Многие люди в разные периоды своей жизни испытывали сильный импульс к творчеству и рисованию, но в связи с различными обстоятельствами могли так и не придать ему должного значения. Если вам знакома тяга к творчеству, мысли о рисовании не покидают вас, но страх отсутствия необходимых знаний и навыков не дает раскрыться в этом направлении, мы нашли выход.
Даже если у вас не предусмотрены затраты на обучение рисованию и не хватает времени на посещение курсов, вы можете самостоятельно приобрести необходимую базу и не только. В этом вам поможет наша подборка бесплатных сайтов и онлайн-курсов, обучающих рисованию. Ниже представлены онлайн ресурсы, предоставляющие уроки рисования по разным тематикам и в различном формате.
Список полезных бесплатных ресурсов для начинающих и не только:
Научиться рисовать за 30 дней — этот ресурс представляет собой целый курс поэтапного обучения рисованию. Весь материал излагается довольно подробно и доходчиво, а занятия займут у вас всего 20 минут в день. Главное здесь — систематичность занятий.
Уроки рисования — сайт, где размещено множество видео уроков по рисованию с помощью разных материалов и в различных стилях и направлениях. Здесь каждый сможет найти нечто интересное и полезное из мира рисунка и живописи, ведь разнообразие материала предоставляет возможность попробовать множество различных техник.
Как научиться рисовать — на ресурсе собраны уроки по рисованию карандашом и на планшете онлайн, что становится все более актуальным в наше время. Он отлично подойдет как взрослым, так и детям. Помимо уроков рисунка вы также сможете найти множество интересных фактов различной тематики.
Уроки рисования карандашом для начинающих детей и взрослых — сайт содержит уроки по рисованию карандашом для людей абсолютно разного возраста. Все они разделены на группы и подгруппы, что делает удобным поиск необходимого именно вам материала.
Простой карандаш — самоучитель по рисованию онлайн, где представлены видео уроки и книги для разных уровней владения мастерством рисунка. Здесь много интересного как для взрослых, так и для детей. Более того, ресурс содержит целые курсы, посвященные определенной тематике, что позволяет более глубоко изучить некоторые аспекты.
Уроки рисования и черчения для начинающих — систематизированные уроки по рисованию и черчению онлайн с самых азов. Здесь доходчиво и просто объясняют законы и принципы построения правильной перспективы. Вы сможете развить глазомер и отработать техники рисования.
Художник онлайн — на этой платформе собраны бесплатные онлайн уроки по акварели, скетчингу, рисунку и живописи маслом. Тут вы найдете 19 занятий по четырем направлениям. Также, каждый из уроков имеет подробное описание материала, который освещает.
Рисовать могут все — системно-поэтапные уроки по рисованию. Ресурс содержит как бесплатные, так и платные курсы посвященные рисованию в различных техниках. Сайт позиционирует себя как онлайн художественную школу для взрослых. Однако мы помним, что в вопросе искусства и живописи возраст не имеет значения.
Linteum — онлайн ресурс, который содержит уроки по рисунку и живописи, освещает тематики перспективы, композиции, света и цвета. Занятия посвящены различным техникам, приемам и материалам. Здесь содержаться уроки, мастер классы, книги и статьи о рисунке и живописи. Формат обучающего материала настолько разнообразен, что позволяет использовать различные подходы в изучении одной и той же тематики.
Рисование, уроки для начинающих — 4brain является обучающей площадкой, содержащей множество различных образовательных курсов, посвященных самым разным сферам деятельности. Тема рисования не является исключением и представлена здесь в поэтапном изложении начиная с самых азов. Отлично подойдет тем, кто любит запастись хорошей базой теоретических знаний, прежде чем приступать к практике.
В мире цифровых технологий знания становятся все более доступными. Мировая информационная паутина ежедневно пополняется новыми обучающими ресурсами, доступными всем, кто имеет в своем распоряжении подключение к сети и необходимый гаджет. Поэтому, не стоит сдерживать себя из-за сомнений относительно вашего мастерства. Вооружитесь интересным онлайн уроком и приступайте к процессу рисования. Уверены, что вы сможете найти интересующий вас материал среди сайтов представленных в нашем списке. Если же вы знаете другие интересные и полезные онлайн площадки, которые обучают рисунку и живописи, поделитесь, пожалуйста, с нами в комментариях.
В онлайн галерее картин маслом Struchaieva Art вы можете найти и приобрести картину различных серий и направлений. Каждая картина написана не только кистью, но и душой. Я выражаю свои эмоции на холсте, погружаясь в неизвестность и находя в ней что-то совершенно новое. Также, можно заказать печать картин на холсте или фотобумаге в необходимом размере.
Хочу научиться рисовать. С чего начать?
Итак, желание есть, но нет понимания, с чего начать. Предлагаем несколько простых шагов для достижения цели:
Найти на YouTube обучающие ролики по рисованию
По запросу “уроки рисования” вы найдёте множество художников и студий, которые помогут научиться рисовать не выходя из дома. Выбирайте технику/тематику/художника на свой вкус и дерзайте. Можно попробовать различные варианты совершенно бесплатно и понять, что же больше по вкусу: фэшн иллюстрация, рисование маркерами, акварель, масло, академический рисунок, а может быть что-то абсолютно новое.
Более академический подход
Если с предпочтениями удалось определиться и есть желание углубиться в процесс, то на помощь придёт курс по интересующему вас направлению в онлайн школе. Такой вариант хорош своей системностью и структурированностью. Выбирайте школу по отзывам и работам участников. Благо, выбор огромен.
Выход в оффлайн
Если учиться онлайн вам не очень нравится, то в Таллине есть студии, предлагающие курсы, или отдельные уроки живописи и рисунка для взрослых. Выбирайте по своим потребностям. Некоторые школы предложат вам полный курс на несколько лет, с оцениванием и довольно приличной нагрузкой. Есть также студии, куда можно приходить раз в неделю и заниматься. Правда, найти что-то специфическое может быть довольно трудно.
Перейти на личности
Так же можно найти художника, чей стиль вам нравится и попросить у него оффлайн/онлайн уроки. К счастью, интернет позволяет делать это с лёгкостью.
Art вечеринка
Ну и конечно же, всегда есть возмозжность прийти на арт вечеринку, где за бокалом любимого напитка вы напишите свою картину и пополните свои знания в области искусства и живописи.
И не стоит боятся! Никогда не поздно дать волю своему внутреннему художнику. Интересуйтесь искусством, ходите в музеи, читайте книги. Вдохновение повсюду, просто ищите свои темы и направления.
А тут можно почитать истории знаменитых художников-самоучек.
Игры рисовалки: играй бесплатно онлайн!
Жалко, что мама не одобряет, если твои творческие порывы выходят за границы альбома и ярким потоком изливаются на обои и дверцы шкафов. Хорошая новость для всех юных художников: игры рисовалки — это отличная возможность создавать новые шедевры без ограничений! Яркие игры рисовалки позволят тебе развить свой творческий потенциал и откроют новые горизонты твоего таланта. Все твои художества можно будет сохранить на компьютере или даже распечатать — а мама не будет ругать за испачканный красками стол или испорченную бумагу.
Я не художник, я только учусь!
Может показаться, будто нет ничего проще, чем рисовать. Сочинять музыку или стихи — трудно, ведь сначала надо представить в голове, придумать строчку или мотив, и лишь потом уже думать о том, как перевести свою мысль в понятный окружающим и поддающийся записи вид. А художники? Что вижу, то и на бумагу! Увидел дерево — нарисовал, увидел кошку — нарисовал… Чего же тут хитрого? В крайнем случае, если слишком быстро всё меняется, можно сфотографировать, а потом просто срисовать всё с фотографии. Ничего сложного!
Этот миф моментально развеивается, стоит тебе взять в руки карандаш, кисточку или запустить игру рисовалки. И оказывается, что сложного то ничего нет, а всё же не получается создать шедевр! Выходит только маловразумительная мазня.
Это не значит, что надо бросать столь неблагодарное дело. Нет, просто искусству создавать картины тоже надо учиться, как и любому другому. Не жалеть ни времени, ни сил на упражнения с кистью и холстом, творить и творить без передышки — тогда уже в скором времени при наличии таланта и целеустремлённости и если и не станешь вторым Айвазовским, то, как минимум сможешь нарисовать достойную картину в подарок маме на 8 марта.
Любых жанров и стилей
Иллюстрации к играм для девочек Рисовалки обычно выполнены в довольно реалистичном стиле. Конечно, летающих лошадей или поющих в микрофон песенки котов не бывает, но мы можем быть уверены: если бы они были, то выглядели бы именно так.
Между тем, в высоком художественном искусстве далеко не все жанры отличаются реалистичным отображением действительности! Особенно “грешит” этим современное искусство: зачастую без предварительной подготовки вообще сложно бывает разобрать, что же изображено на полотне. Из-за этого абстракционизм и прочие выдумки творческих людей прошлого века относятся к искусству элитарному: “непосвящённым не понять”.
Бывают художники, которые рисуют привычные предметы очень непривычным способом. Только отключив визуальное восприятие и попытавшись воспринять картину при помощи аналитической части ума можно определить, где на картине в стиле кубизма человек, где коза, а где — пейзаж. А иногда этого делать ин е нужно, ведь вполне возможно, что автор, нарисовав шесть жёлтых кругов и один чёрный квадрат, пытался изобразить не восход над пашнями или сложность бытия, а именно шесть жёлтых кругов и один чёрный квадрат.
Одним из наиболее интересный в современном искусстве является жанр сюрреализма. Картины, например, Сальвадора Дали напоминают сны: предметы окружающего нас мира комбинируются в таких причудливых сочетаниях и обладают такими необычными свойствами, что рассматривать мелкие детали полотна можно очень долго. При этом в сюрреалистичности заложен определённый символизм: например, крылья бабочек на мачтах придают паруснику летящий и очень воздушкный вид, а стекающие с веток дерева настенные часы как бы намекают на бренность человеческого существования.
Начинать нужно с малого
Разумеется, ни Васнецов, ни Рембрандт не начинали свой творческий путь сразу с масштабных полотен. А потому и тебе. если ты хочешь научиться рисовать, надо идти к своему успеху постепенно. Игры рисовалки для кого-то могут стать просто развлечением, но при желании из них можно извлечь немалую пользу и многому научиться.
Пожалуй, самое простое, чему может научить компьютерная забава с красками — это подбор цветов. Рисуя карандашами на бумаге, ты можешь лишь отметить, что цвета не сочетаются и грустно перевернуть страницу. А вот игры для девочек рисовалки уже позволяют исправлять ошибки, работать над картинкой до тех пор, пока она не достигнет совершенства. Можно, кстати, звать на помощь маму или старшего товарища, чьему вкусу ты готова доверять. Пусть они беспристрастным взглядом эксперта оценят твои художества и подскажут, что нужно исправить для лучшего результата!
Тот, кто действительно хочет получить знания, не будет пренебрегать ни одним способом их добыть. И если ты мечтаешь стать настоящим художником, то бесплатные игры для девочек рисовалки должны стать инструментом твоего ежедневного самосовершенствования! На нашем сайте мы собрали все лучшие тренажёры юного художника, чтобы помочь тебе добиться успеха.
Застряли дома? Возьмите бесплатные уроки рисования у известных иллюстраторов
Работа на дому стала новой нормой для взрослых в США, в то время как из-за закрытия школ миллионы детей вынудили уйти внутрь. Родители пытаются совмещать роль учителей, опекунов и коллег, оставаясь при этом в здравом уме. Поэтому иллюстраторы активизировались, чтобы создать виртуальные ресурсы и бесплатные классы для детей, родителей и всех, кому нужен творческий перерыв в разгар пандемии.
Знаете кого еще можно добавить в список? Подсказки по электронной почте @ fastcompany.com.
Уроки рисования
Карсон Эллис Частота: Ежедневно Где это найти: @carsonellis Иллюстратор Карсон Эллис проводит уроки рисования для взрослых и детей в своем Карантинном арт-клубе. Каждый день будут появляться разные подсказки для рисования, чтобы творческие соки текли, поэтому, посмотрев пару быстрых пошаговых видеоклипов, вы можете оторвать взгляд от экрана для разнообразия и положить ручку на бумагу. Первое задание? Нарисуйте автопортрет.Все, от коллеги-иллюстратора Мистера Хоупа до 8-летней Оливии Эрреры, приняли вызов. Посмотрите, над чем работают другие члены вашего клуба, с помощью хэштега #quarantineartclub. (У каждого приглашения также есть свой собственный хэштег.)
Wendy MacNaughton Частота: Ежедневно по будням; 13:00 ET / 10:00 PT Где это найти: @wendymac Венди МакНотон, известный иллюстратор из Сан-Франциско, которая рисовала для Salt, Fat, Acid, Heat , запустила ежедневный урок рисования в Instagram для « дети всех возрастов, родители детей, родители родителей, тети / дяди, друзья и домашние животные.В первом занятии участвовали оба: ученики рисовали друг друга и собаку. Изначально она планировала, что это будет пятиминутный урок, но в итоге он был рассчитан на 20. МакНотон предлагает занятия через Instagram Live, но если вы не можете сделать это в установленное время, это будет в ее истории в Instagram в течение 24 часов. . Обязательно используйте хэштег #drawtoght.
Триша Земп Частота: Постоянно Где это найти: @trishazemp Дизайнер Триша Земп сделала свой детский лагерь с остановкой движения бесплатным.Вам нужно сделать несколько шагов, чтобы получить к нему доступ: поделиться ее сообщением с объявлением о бесплатном сервисе в своих историях в Instagram и пометить ее учетную запись. Если ваша учетная запись является частной, отправьте ей в DM скриншот вашей истории. Затем она сообщит вам код для бесплатного доступа в лагерь. «Я надеюсь, что, предлагая этот ресурс, он сможет развеять некоторые опасения, которые испытывают многие из нас. (И пусть дети заняты творческой игрой!) », — написала она в своем посте. Земп отмечает, что класс рассчитан на детей всех возрастов, а это значит, что взрослые тоже приветствуются.
Jarrett Krosoczka Частота : ежедневно по будням; 14:00 ET / 11:00 PT Где найти : канал Кросочки на YouTube Иллюстратор детских книг Джарретт Кросочка запустил ежедневную серию на YouTube под названием «Рисуй каждый день с JJK». Если вы не можете посмотреть серию в прямом эфире, не волнуйтесь — все видео публикуются на его канале YouTube. Первый эпизод представляет собой краткое введение в серию, которое «даст вам практические инструменты, чтобы вы могли рассказывать истории, используя слова и картинки».Или это просто даст вашим детям возможность нарисовать Бэби Йоду с помощью профессионала. Каждая серия длится около 20 минут.
Джарретт Лернер Частота: Ежедневно Где это найти: Веб-сайт Лернера Иллюстратор комиксов Джарретт Лернер каждый день выпускает серию иллюстрированных мероприятий, в том числе пустые страницы комиксов, «создатель персонажей, создатель персонажей. «Пустую одежду, которую ваши дети могут помочь в дизайне, и задание« Закончить этот комикс », которое для художников похоже на MadLibs .Действия будут заархивированы на его сайте, чтобы вы могли получить к ним доступ, когда вашему ребенку понадобится стимуляция мозга, и вам понадобится то, что одна мама назвала #creativesilence.
E.B. Goodale Периодичность: Ежедневно по будням; 11:30 утра по восточному времени / 8:30 утра PT Где это найти: @ebgoodale Автор детских книг и иллюстратор Э. Goodale запускает класс рисования для малышей, метко названный «Рисование с малышами». У этого более свободная структура: Goodale будет принимать запросы о том, что рисовать вживую, «или вы можете просто расслабиться и наблюдать за хаосом».«Это специально предназначено для малышей,« потому что это то, что у меня на руках », — говорит она в посте, -« и их концентрация внимания непродолжительна. Это будет грязный эксперимент! »
Thyra Heder Частота : TBD Где это найти: @thyraheder Хедер выходит из 2D со всевозможными творческими проектами в своей ленте Instagram и историях: вы можете создавать костюмы животных, вдохновленные ее книга Fraidyzoo из картона и скотча, или еще более простые маски животных из коробок с хлопьями с пошаговыми инструкциями. Самое приятное, что вам не нужно выходить из дома — во всех ее проектах используются основные принадлежности и кухонные принадлежности.
Читать дальше
Другие иллюстраторы будут использовать Instagram Live, чтобы читать свои книги вслух во время ежедневных рассказов. Если вы и ваши дети захотите поучаствовать в их лентах Instagram, время будет опубликовано:
Оливер Джефферс Частота : ежедневно; 14:00 ET / 11:00. PT Где это найти: @oliverjeffers Джефферс будет читать свои популярные книги, такие как Как поймать звезду, Потерянный и найденный , и другие каждый день в Instagram Live.Посты будут доступны в течение 24 часов, а затем запись будет доступна на его веб-сайте, согласно его сообщению.
Софи Блэколл Частота: Каждые несколько дней Где это найти: @sophieblackall Автор детских книг и иллюстратор Софи Блэколл тоже читает некоторые из своих любимых книг, в том числе Ivy and Bean и Привет, маяк . Каждое видео длится около 10 минут. Она не объявила о расписании, но пока видео публиковались с разницей в два дня.
Mac Barnett Частота: Ежедневно; 9 утра по восточному времени / 12 вечера PT Где это найти: @macbarnett Автор детских книг Мак Барнетт открывает свой собственный ежедневный книжный клуб и будет читать по одной из своих книг каждый день в течение месяца, согласно его сообщению. Видео будет доступно в истории Барнетта в Instagram в течение 24 часов после публикации. Так что берите шляпу, присоединяйтесь и начинайте читать.
Научитесь рисовать онлайн — бесплатные интернет-сайты для рисования
Ваш ребенок хочет научиться рисовать, но у вас нет времени или навыков, чтобы научить их самостоятельно? Есть удивительные возможности научиться рисовать онлайн бесплатно, у себя дома! Возьмите карандаш и любое устройство и зайдите на эти бесплатные веб-сайты для рисования, где вы найдете бесплатные онлайн-уроки рисования, подходящие для любого уровня навыков!
Почему учиться рисовать онлайн — это потрясающе…
Уметь рисовать — желанный навык в мире искусства. Рисование — это такой же навык, как и все остальное, которому можно научиться с помощью практики и обучения. Изучение определенных техник, способов разбиения предметов на формы и просто старые практики помогут любому лучше рисовать.
Обучение рисованию онлайн — это особенно прекрасная возможность, потому что это позволяет вашему ученику идти в своем собственном темпе, без давления. Они могут найти стиль и технику, которые действительно им подходят, потому что выбор бесконечен. Ура интернет!
Чертежные принадлежности…
Что необходимо? Очень маленький список материалов — одна из замечательных особенностей рисования.Вы можете буквально завершить большинство этих уроков рисования с помощью любого инструмента для случайной маркировки и макулатуры. Научиться рисовать дешево и легко.
Если бы вы хотели вложить несколько долларов в расходные материалы, я бы попросил вашего ученика дать ему почувствовать себя профессионалом. В этом маленьком мешочке на молнии есть двенадцать карандашей разной жесткости, ластик и точилка. Легко взять с собой и хранить все рисованные лакомства в одном месте.
Добавьте базовый альбом для рисования или мой любимый художественный журнал в кожаном переплете, и готово.Посоветуйте своему ученику сохранить в своем альбоме для рисования все страницы, даже те, которые им не нравятся! Может быть легко захотеть сохранить только идеальные страницы, но сохранение альбома для рисования — отличный способ показать рост и улучшение.
Веб-сайты для рисования для начальной / средней школы…
Эти веб-сайты для рисования выходят за рамки базовых набросков в стиле карикатуры, на которых учатся многие классы. Но они не настолько продвинуты, чтобы полностью ошеломить вашего ученика. Лучше начать медленно и почувствовать себя успешным.Небольшой вкус успеха придаст им уверенности в том, что они будут продолжать.
Пол Пристли — опытный учитель рисования, который поделился своими навыками с YouTube для широких масс. Он так подбадривает и вдохновит ваших детей попробовать то, о чем они даже не подозревали. (Представьте, что мотивирующий оратор встречается с учителем рисования.) Его уроки включают в себя как рисование, так и рисование, и они действительно шаг за шагом достаточны для того, чтобы юные зрители получили удовольствие!
Марк Кистлер — обладатель премии «Эмми», научит вашего ребенка рисовать и мыслить в трех измерениях.Хотя некоторые из его руководств больше похожи на карикатуру, они все же включают в себя техники затенения, которые нравятся начинающим художникам, потому что они добавляют этот элемент реализма. Этот канал подходит для любого возраста, даже для детей младшего возраста, которые готовы выйти за рамки этого плоского «мультяшного» образа. Мне очень нравится этот парень — я бы послушал его учить в любой момент!
Канал Кристофера Харта полон нарисованных карандашом руководств, которые очень разговорчивы и интересны для просмотра. Некоторые из них более мультяшные, а некоторые более реалистичные, но все они имеют красивый стиль, который стоит проверить! Крис — ведущий автор книг «Как рисовать», так что эти видео похожи на его наблюдение в действии.
Научитесь рисовать онлайн для средней и старшей школы….
Когда вы станете ребенком (или вы) овладеете некоторыми основами и приобретете небольшую долю уверенности за плечами, всему тому, чему вы научитесь рисовать онлайн, не будет конца. Когда я учился в колледже и лично посещал бесконечные уроки рисования, всемирная паутина была еще совсем младенцем. Я могу только представить, как некоторые из этих уроков помогли бы мне в реальной жизни.
Кирсти из Kirsty Partridge Art — еще одна художница-самоучка.Ее веб-сайт для рисования красочный и посвящен не только рисованию, но и основам, таким как выбор лучших принадлежностей для рисования и способы заработать деньги с помощью своего искусства. (Какому подростку не понравится идея нажиться на своем творчестве?) Она рисует графитом и цветным карандашом. Мне нравятся ее специальные уроки, в которых есть такие детали, как рисование идеального тона кожи или реалистичная коса.
SchaeferArt — канал на YouTube, идеально подходящий для старших школьников или взрослых, серьезно желающих научиться рисовать и рисовать. Множество обучающих программ на пленэре, прямые трансляции, немного истории искусства и путешествий делают этот канал интересным для просмотра, а также местом, где можно приобрести некоторые навыки. Этот канал послужит вам лучше, если у вас уже есть немного уверенности и несколько навыков!
Больше бесплатных онлайн-сайтов для рисования, идеально подходящих для средних и старших школьников…
Дарлин из RapidFIreArt — художник-самоучка-портретист. Ее легко слушать, чтобы понять. Учебники варьируются от того, как добавить затенение, определенные части лиц, целые портреты до портретов знаменитостей, сделанных своими руками.Есть даже несколько очень забавных видеороликов с перемоткой вперед, в которых она рисует полные портреты за пару минут. Дети будут «ох и ох» над этим!
Дэн Бердшоу — молодой художник, которому есть что предложить студенту, желающему научиться рисовать. У него супер приятный акцент и безумные навыки рисования, которые он разбивает на разумные шаги. Этот канал, вероятно, лучше всего подходит для людей старшего школьного возраста и старше. Младшие дети могут расстроиться, если у них не было опыта рисования!
Tom of Circle Line Art School каждую неделю публикует новое видео.Эта огромная библиотека из более чем 300 бесплатных онлайн-уроков по рисованию почти исключительно сделана черным и белым карандашом. Учебники склоняются к технической стороне с упором на перспективу, оптические иллюзии и здания.
На канале Art of Wei размещено почти 200 видеоуроков, почти исключительно иллюстрирующих рисунок графитом. Учебники начинаются с простого; такие концепции, как рисование более точной кривой и обучение рисованию и закрашиванию основных форм и переход к более сложным идеям, таким как портреты.Что мне действительно нравится в этих уроках, так это то, что они немного длиннее, чем большинство других, и дают художнику возможность следовать за ним.
Мои учебные пособия по рисованию — это канал, поддерживаемый несколькими художниками. Большинство руководств сосредоточено на портретной живописи и рисовании фигур, хотя есть несколько уроков по типу оптических иллюзий.
Научитесь рисовать онлайн для маленьких…
Может быть, вы или ваш ребенок не совсем готовы к более продвинутым онлайн-урокам рисования. Без проблем! Есть буквально бесчисленные учебные пособия по рисованию и веб-сайты по рисованию, доступные и для молодежи.Несмотря на то, что на этих каналах обычно больше мультяшных иллюстраций, они такие забавные! Пошаговая онлайн-инструкция по рисованию означает верный успех даже для детей, которые могут не быть уверенными в себе художниками!
Это лишь некоторые из моих самых любимых художественных каналов YouTube, посвященных рисованию. Обязательно ознакомьтесь с этим постом, где вы найдете онлайн-уроки по искусству, включая дополнительные онлайн-классы рисования, а также множество других средств, помимо ручки и карандаша! Когда дело доходит до того, что есть снаружи, нет предела!
Muffalo Potato
Art for Kids Hub
Draw So Cute
Если вам понравился этот список веб-сайтов для рисования, которые идеально подходят для обучения вашего ученика рисованию онлайн, поделитесь им в своем любимом канале социальных сетей!
Каждая отдельная публикация помогает мне предлагать вам больше бесплатных ресурсов для печати и интересных проектов!
23+ лучших бесплатных сайтов для рисования, которые научат вас рисовать
Когда вы учитесь рисовать, это постоянный процесс, заставляющий себя постоянно бросать вызов. Хотя в реальной жизни вы можете искать вдохновения, скорее всего, вам нужно что-то другое. Вам понадобится лучший сайт для рисования.
Лучшие веб-сайты, которые учат вас рисовать, содержат невероятные уроки, которые делают обучение рисованию таким увлекательным и легким.
Хорошее руководство может иметь большое значение, чтобы помочь вам усовершенствовать свое ремесло. Вот почему так полезно, что существует так много веб-сайтов для рисования . Эти сайты содержат полезные инструменты, которые позволят вам в кратчайшие сроки вывести свое мастерство на новый уровень.Вы можете наслаждаться веселыми упражнениями и увлекательными задачами.
Обучение рисованию — это процесс, который требует времени и практики. Поиск подходящих ресурсов, чтобы бросить вызов самому себе, — отличный способ быстро поправиться. Чем больше вы углубитесь в свой талант и то, чего вы можете достичь, вы обретете уверенность в себе.
Хорошие веб-сайты для рисования — отличный способ помочь вам сосредоточиться на цели. Независимо от того, учитесь ли вы на Skillshare или на перечисленных ниже веб-сайтах, они вам помогут. В кратчайшие сроки вы можете оказаться готовым стать профессионалом! К счастью, мы составили список лучших веб-сайтов для рисования, которые помогут вам начать работу.
Это сообщение может содержать партнерские ссылки. Я могу получить небольшую комиссию, если вы совершите покупку по моим ссылкам бесплатно для вас. Я рекомендую только те продукты, которые использую или которые мне действительно нравятся.
Если вы заинтересованы в рисовании, вот еще несколько материалов, которые могут вам помочь:
Лучшие сайты для рисования для художников
1. QuickDraw от Google
— Может показаться, что это не традиционный веб-сайт для рисования, но это один из лучших веб-сайтов, которые учат рисовать.Вы можете Doodle и увидеть, насколько легко Google может идентифицировать ваш рисунок. Это отлично подходит для мозгового штурма и небольшого веселья.
Поскольку ИИ пытается определить, что вы рисуете, это может помочь на практике. Вы можете использовать это, чтобы оценить свои улучшения и сделать рисование более интерактивным.
Совершенствуйте свои навыки рисования с помощью курсов Skillshare. По этой ссылке получите 2 недели БЕСПЛАТНО.
2. Aggie.IO
— Что касается лучших веб-сайтов для рисования, то этот доставляет массу удовольствия, потому что он позволяет рисовать с друзьями.Этот совершенно бесплатный веб-сайт для рисования позволяет вам играть и исследовать вместе со своей группой. Он отлично подходит для создания проектов с друзьями в веселой и непринужденной обстановке.
Вы будете поражены, сколько смеха можно опубликовать на этом сайте. Настоящее преимущество состоит в том, что он упрощает рисование и упрощает практику. Чтобы развить свои навыки, вы должны продолжать практиковаться.
3, AutoDraw
— Этот забавный веб-сайт поможет вам рисовать и практиковаться в рисовании разными способами.Вы можете либо сразу погрузиться в происходящее, либо позволить веб-сайту предложить вам некоторые рекомендации. Несмотря ни на что, вы можете рассчитывать на то, что хорошо проведете время, играя в этой системе.
Следование их руководствам и изучение различных вариантов может помочь вам расти. Это отличный способ попрактиковаться в рисовании, не требуя совершенства.
4. Чертеж
— Отступая от рисования веб-приложений, рисование — это все, что нужно для обучения. Вы можете использовать этот веб-сайт, чтобы научиться рисовать самые разные вещи.Их уроки веселые и легкие.
Это позволяет вам легко искать что-то особенное и глупое, над чем можно было бы работать. Они предлагают различные обучающие программы, от забавных до сложных. Здесь вы найдете всего понемногу.
5. Искусство для детей
— Если вы хотите начать с малого, вы можете попробовать эти руководства. Хотя они созданы, чтобы помогать детям рисовать, они могут стать отличным началом.Что касается лучших сайтов для рисования для детей, их простой и простой подход к искусству отлично подходит для начала.
Это простой и увлекательный способ попрактиковаться в своем ремесле. Вы можете обнаружить, что это помогает вам обрести уверенность, прежде чем переходить к чему-то другому.
6. DragoArt
— Этот удивительный веб-сайт удовлетворяет все ваши потребности фандома. Вы можете научиться рисовать забавные вариации всех ваших любимых персонажей.Этот веб-сайт — отличный источник вдохновения и удовольствия, что делает его успех очевидным. На этом сайте легко получать удовольствие и учиться одновременно.
Потратьте время на рисование вещей, которые вы уже знаете, — отличный способ получить от своего искусства максимум удовольствия. Многие художники начинают с этого подхода.
7. Easy Drawing Tutorials
— Вы можете использовать этот сайт, чтобы научиться рисовать самые разные предметы. В мире хороших сайтов для рисования у этого есть множество возможностей для обучения.В зависимости от того, что вы хотите нарисовать, вы можете легко выполнить поиск по сайту и найти что-то интересное.
Вы станете опытным профессионалом еще до того, как узнаете об этом. Это отличное место, чтобы начать или остановиться для приобретения новых навыков. Здесь есть что исследовать.
8. Kline Creative
— Эта коллекция художественных классов для начинающих позволяет легко понять, почему вы хотите начать именно здесь. С помощью этой платформы вы можете изучить множество навыков. Это интенсивный курс искусства рисования.
Этот веб-сайт позволяет легко начать и отточить некоторые основные навыки, необходимые для достижения успеха. По мере того, как вы разовьете основу для успеха, ваша уверенность будет расти. Со временем у вас появятся хорошо развитые навыки, которые вы сможете использовать для оригинальной работы.
9. Веб-сайт чертежей
— На этом веб-сайте вы найдете сборник полезной информации для начинающих. Вы можете войти на этот сайт, не зная рисования, и выйти из него с некоторыми отточенными навыками.Эти ребята пришли не только для того, чтобы научить вас рисовать.
Они здесь, чтобы помочь вам победить эго рисования и связанные с ним проблемы. Вместо того, чтобы сосредоточиться на том, чего вы не можете сделать, они говорят вам, куда идти. Они предлагают поддержку вам и вашему творческому пути.
10. Rapid Fire Art
— На этом веб-сайте вы можете насладиться коллекцией полезных техник рисования. Обширная коллекция руководств делает его одним из лучших сайтов для рисования.Они помогут вам развить основные навыки и улучшить свой подход к искусству. Это исчерпывающее описание искусства отлично подходит для начала работы или изучения новых навыков.
Он в значительной степени полагается на секреты ремесла, которые сделают вас лучшим художником. Вы можете сказать, что их руководство исходит из уважения к своему ремеслу. Вы можете доверять им, они помогут вам развить свои навыки в кратчайшие сроки.
Научитесь быстрее рисовать с курсами Skillshare! По этой ссылке получите 2 недели БЕСПЛАТНО.
11. Простые руководства по рисованию
— Этот веб-сайт не столько посвящен сложному искусству, сколько простоте, но он великолепен. Вы можете выполнять множество простых и быстрых упражнений по рисованию. Это может быть полезно в качестве разминки или для людей, которые совершенно не знакомы с рисованием.
Этот сайт с рисунками поможет вам получить ценные навыки в увлекательной и интерактивной форме. По мере прохождения их обучения вы увидите, что ваши навыки начинают оттачиваться.
12. Рисунок Как рисовать
— Люди, стоящие за этим сайтом, являются мастерами общего рисования.Вы можете с удовольствием научиться рисовать различные случайные упражнения. Каждый из них тщательно разработан, чтобы помочь вам стать лучшим художником в кратчайшие сроки.
Практика ведет к совершенству, и этот сайт предлагает множество возможностей для практики. По мере того как вы исследуете, что для вас работает, а что нет, вы узнаете, что делает вас художником. Мы все разные, и у каждого художника разные направления. Это отличный способ найти свою.
13. Тутс +
— Tuts + известен своей обширной коллекцией руководств по различным темам.Вы можете легко практиковаться с этими упражнениями для новичков. Они были созданы для начинающих художников, чтобы они могли легко и удобно практиковать свои навыки. Этот сайт имеет репутацию поставщика качественного образования, так что загляните на некоторые важные вещи. Эти краткие руководства помогут вам понять, что вам нужно знать, чтобы быстро улучшить свое мастерство.
14. Как рисовать животных
— Для художников, ориентированных на животных, не ищите дальше этого сайта. Что касается сайтов для рисования, то этот невероятно сфокусирован.Вы можете научиться рисовать сложные изображения популярных животных. В качестве дополнительного бонуса они также предлагают динозавров. Этот сайт отлично подходит для всех, кто хочет попрактиковаться в рисовании предметов на природе. Эти подробные примеры помогут вам отточить свои навыки.
15. Легкие вещи для рисования
— Этот обширный веб-сайт является домом для бесконечных уроков по рисованию. Вы можете легко научиться рисовать самые разные предметы, что делает его идеальным для большинства пользователей. Все, что вы хотите научиться рисовать, вы, вероятно, найдете на этом сайте.
16. Аниме Outline
— Для любителей аниме этот сайт абсолютно идеален. Нечасто можно найти такие полные аниме-сайты с хорошими рисунками, но этот, безусловно, дает. Вы можете научиться рисовать самых разных персонажей и черт характера с помощью этих простых в использовании руководств.
17. Учебные пособия по рисованию 101
— Этот веб-сайт предлагает широкий выбор учебных пособий по рисованию на различные темы. Вы можете найти различные упражнения, различающиеся по навыкам и способностям, в зависимости от ваших интересов.Эти разбивки полезны, и их легко понять.
18. Сеть художников
— Этот веб-сайт содержит множество полезных руководств в различных областях искусства. Вы можете просмотреть их коллекцию, чтобы найти то, что вам подходит. Эти полезные курсы могут помочь вам улучшить свои способности с небольшой практикой и самоотверженностью.
19. Проко
— Этот веб-сайт может быть более идеальным для опытных художников, но его содержание превосходно.На этом веб-сайте вы можете получить большую коллекцию полезных навыков. Изображения, которые они учат рисовать, красивы и требуют самоотдачи. Здесь вы можете полностью развить свои способности.
20. Как рисовать комиксы
— Как вы можете догадаться из названия, этот сайт специализируется на комиксах и является отличным сайтом, который учит вас рисовать. У вас есть возможность изучить их подробные руководства и видеоролики. Со временем вы обнаружите, что можете создавать потрясающих персонажей из комиксов.
21. Империя концепт-арта
— Этот веб-сайт предлагает массу удивительных руководств по аниме, которые помогут вам воплотить в жизнь ваши художественные образы. Вам доступно более пятидесяти вариантов, как научиться рисовать классные вещи. Эти полезные курсы в кратчайшие сроки сделают вас профессионалом.
22. Draw With Jazza
— Этот полезный сайт и канал на YouTube идеально подходят для обучения рисованию. Сайты для рисования, как правило, довольно серьезные, но этот сайт построен для развлечения.Вы можете творить красивое искусство и одновременно получать удовольствие.
Совершенствуйте свои навыки рисования с помощью курсов Skillshare. По этой ссылке получите 2 недели БЕСПЛАТНО.
23. Учебные пособия
— Instructables предлагает простой курс по рисованию героев мультфильмов. Это отлично подходит для будущих аниматоров или людей, желающих попрактиковаться. Рисовать героев мультфильмов легко и весело с этим удивительно полезным курсом!
24. Пустой мольберт
— Для будущих серьезных художников Empty Easel — отличное место для работы.Для вашего удобства они предоставляют множество полезных и специализированных руководств. Вы можете с удовольствием использовать этот веб-сайт, чтобы изучить множество полезных художественных навыков. Их руководства не только полезны, но и полностью оригинальны. В качестве дополнительного бонуса вы даже можете использовать их для изучения других ремесел.
Заключение
Поиск лучшего веб-сайта для рисования может оказаться полезным, когда дело доходит до вашего ремесла. Научившись рисовать лучше и сложнее, вы станете художником.Продолжая преследовать свою страсть к рисованию, важно сосредоточиться на правильных задачах.
Самая большая проблема, с которой сталкиваются многие артисты, — это не уделять достаточно времени практике. Если вы серьезно настроены развить свои художественные навыки, найдите время, чтобы научиться лучше пробовать что-то новое. Рисование сайтов для художников поможет вам учиться и развивать навыки намного быстрее. Вы можете быть просто поражены тем, что вы делаете.
Когда вы начнете заниматься рисованием, помните, что экспериментировать — это нормально.Вы можете исследовать разные стили и предметы, пока не найдете тот, который вам подходит. Для некоторых людей может быть много подходящих. Чем больше попыток вы сделаете, чтобы улучшить свои навыки, тем лучше вы станете. Вместо того чтобы зацикливаться на том, что вы делаете неправильно, сосредоточьтесь на практике и совершенствовании. Со временем ваши навыки будут расти.
Какие веб-сайты для рисования вы используете, чтобы улучшить свой рисунок?
Часто задаваемые вопросы о веб-сайтах для рисования
Какие сайты для рисования самые лучшие?
Лучшие сайты для рисования в этой статье.
Что такое AutoDraw?
Это веб-сайт, который поможет вам рисовать и практиковаться в увлекательной игровой форме. Более подробная информация об AutoDraw находится в этой статье.
Могу ли я научиться рисовать онлайн?
Совершенно верно! Я считаю, что обучение рисованию онлайн — лучший способ учиться по сравнению с другими вариантами, такими как колледжи.
10 лучших бесплатных сайтов для создания цифрового искусства
Эти бесплатные сайты для создания цифрового искусства варьируются от простых веб-приложений для дошкольников до сложного программного обеспечения для продвинутых студентов, преподавателей и профессионалов.Хотя некоторые из них могут служить важными цифровыми инструментами для учебных программ по искусству в классе или в Интернете, все они интересны для изучения и экспериментов.
Получайте последние новости edtech на свой почтовый ящик здесь:
10 лучших бесплатных сайтов для создания цифрового искусства
Bomomo Простой и невероятно увлекательный сайт для рисования. Экспериментируя со своей компьютерной мышью, дети узнают, как 20 безымянных инструментов и множество вращающихся кругов могут помочь им создавать произведения искусства.Осторожно: вызывает легкое привыкание.
GIPHY Несложный интерфейс GIPHY позволит пользователям создавать оригинальные GIF-файлы за считанные минуты. Сайт также предлагает библиотеку GIF-файлов для изучения и загрузки. Несмотря на то, что GIPHY не нацелен на образование K12, он предоставляет надежные принципы сообщества по поддержанию дружелюбной, уважительной среды, свободной от материалов сексуального или насильственного характера.
JacksonPollack.org Супер простой и увлекательный цифровой холст, который позволяет пользователям сразу же начать рисовать в стиле Джексона Поллака.Сайт, созданный греческим художником Милтосом Манетасом, не содержит инструкций, поэтому дети могут экспериментировать, чтобы узнать правила рисования с помощью мыши или трекпада.
KRITA Труд любви, KRITA — это бесплатное программное обеспечение для цифровой живописи с открытым исходным кодом для Windows, Mac OSX и Linux, основное внимание в котором уделяется иллюстрации, концептуальному искусству, матовой окраске, текстурам, комиксам и анимации. . Эта полноценная сложная цифровая программа предоставляет полную документацию, а активное сообщество пользователей поддерживает совместное использование и совместную работу.Отлично подходит для студентов, изучающих искусство, преподавателей и профессионалов.
Make Beliefs Comix Сайт для создания комиксов с нежной, радостной атмосферой. Создатель Билл Циммерман размещает на сайте множество ресурсов, в том числе инструменты для учителей и планы уроков, дневник комиксов о коронавирусе, помощь ESOL / грамотность, разделы для особых нужд и многое другое. Детям с любым уровнем художественного таланта понравится создавать свои собственные комиксы.
►Лучшие инструменты для учителей ►15 сайтов для поиска изображений и картинок для образования ►Ручное обучение в STEAM в удаленном мире
Pixilart Pixilart — бесплатный сайт для создания и обмена цифровыми произведениями искусства. ретро пиксельная графика, как графика старых видеоигр.Сайт позиционирует себя как безопасную социальную платформу для всех возрастов, а рисунки проверяются перед публикацией. Студенты могут превратить свои работы в плакаты, футболки, кружки и другие товары.
Sketchpad Впечатляющий бесплатный сайт, предлагающий обширные цифровые инструменты для создания, экспорта и обмена цифровыми картинами и рисунками. Посетители сайта могут выбирать из множества стилей, эффектов и градиентов, а в Руководстве пользователя содержатся четкие инструкции по созданию и управлению изображениями.Для учителей и студентов загрузка для Mac и ПК бесплатна.
Sumo Paint Основанная как доступная онлайн-альтернатива Photoshop, Sumo Paint предлагает базовый бесплатный план, а также профессиональные и образовательные планы. Интуитивно понятный, хорошо организованный интерфейс позволяет сразу же приступить к созданию произведений искусства. Пользователи также могут ознакомиться с десятками кратких видеоуроков с практическими рекомендациями.
Театр игрушек Идеально подходит для детей preK-6, художественный раздел этого сайта включает в себя множество простых инструментов для создания произведений искусства, включая Spiral Art, Animation Station, Cube 3D block play и многие другие.Бонус: обширная коллекция обучающих игр Toy Theatre.
Vectr Это бесплатное программное обеспечение для работы с векторной графикой предоставляет уроки, учебные пособия и даже сочетания клавиш. Подумайте об оптимизированном, упрощенном Adobe Illustrator с шестью базовыми инструментами плюс слои и возможностью импортировать и экспортировать файл в формате jpg, png или svg. Замечательная функция совместной работы — это ссылка для обмена в реальном времени, которая позволяет друзьям наблюдать за тем, как вы создаете и редактируете произведения искусства.
Лучшие приложения для рисования и приложения для рисования на 2020/2021 год
Существует целый мир классных приложений для рисования, приложений для рисования, приложений для рисования и рисования.Они делают все, от иллюстраций детских книг до работы на уроке онлайн-иллюстраций, супер-легким, позволяя вам проявить свои творческие способности и создать классную работу, которая действительно выделит ваше онлайн-портфолио иллюстраций среди потенциальных клиентов и покупателей.
Но какие приложения для рисования самые лучшие? Мы собрали этот список самых мощных, интересных и популярных приложений для рисования и рисования на нашем радаре на 2020/2021 год. Давай проверим!
Бесплатное ПО для рисования
Если вы цифровой иллюстратор, поиск интуитивно понятных и высококвалифицированных приложений для рисования имеет решающее значение для вашего рабочего процесса.Однако при всех предложениях часто нет необходимости платить за отличное программное обеспечение. Вот несколько отличных приложений для рисования, использование которых не будет стоить вам ни копейки.
Autodesk’s Sketchbook — это комплексное приложение для рисования, которое можно бесплатно использовать на Mac и Windows. Инструмент может похвастаться возможностью создавать пространство для рисования на любом устройстве, что делает его одним из самых универсальных приложений для создания эскизов на рабочем столе. Пользовательский интерфейс Sketchbook остается инкогнито, когда вы рисуете, поэтому он позволяет вам сосредоточиться, когда вы полны творчества.
Инструмент имеет более 190 настраиваемых кистей, которые позволяют создавать традиционные произведения искусства, а также иллюстрированное цифровое искусство. Чрезвычайно универсальный и идеальный для использования любым дизайнером, это сильный претендент на лучшую бесплатную программу для создания эскизов, которую вы можете загрузить.
Adobe Illustrator Draw
Приложения для рисования Adobe Illustrator стали серьезным соперником в индустрии цифрового искусства. Рисование насыщенных и ярких набросков с помощью векторной графики приносит удовольствие: они выглядят чистыми, а графика легко масштабируется независимо от размера, с которым вы работаете.Adobe Illustrator Draw — это бесплатное онлайн-приложение для рисования (что неудивительно, учитывая, что оно принадлежит к священной семье Adobe).
Интерфейс интуитивно понятен и требует очень мало времени на обучение, а пользовательский интерфейс чистый и отзывчивый. Что касается приложений для рисования художников, мазки кисти ведут себя так, как ожидалось, а интерфейс предоставляет множество интересных функций. Кроме того, как продукт Adobe, вы можете рассчитывать на превосходную поддержку и регулярные обновления по сравнению с другими приложениями для рисования эскизов. Легко сохраните свое творение и экспортируйте его в форматах jpeg, png, svg и даже pdf.
Эскиз Adobe Photoshop
Как и его собрат Illustrator, Adobe Photoshop Sketch — одно из тех бесплатных приложений для рисования, которые не перестают приносить пользу. Photoshop Sketch с богатым набором функций и многолетним опытом работы с Adobe позволит вам создавать поистине потрясающие произведения искусства. От наслоения до маскировки и всего, что между ними, это должно быть одним из лучших бесплатных приложений для рисования для Ipad и Android.
Краска MediBang
Доступный практически на всех устройствах, MediBang Paint является одним из лучших доступных бесплатных онлайн-приложений для рисования.Он легкий и обрабатывает комиксы и мангу так же красиво, как рисование, наброски и цифровой дизайн. Интерфейс прост и позволяет экспериментировать со всем пакетом. Он также обладает множеством функций, которые обеспечивают контроль над вашими кистями и слоями.
В целом, надежное бесплатное приложение для рисования, которое может дать вам профессиональные результаты при несуществующем бюджете. Благодаря нескольким параметрам экспорта вы можете сохранить файл в формате jpeg, png, SVG или pdf.
Дополнительные бесплатные приложения для рисования для ПК и Mac
Бесплатные приложения для рисования прошли долгий путь за эти годы.Вот некоторые из самых многофункциональных и интуитивно понятных онлайн-приложений для рисования, которые можно бесплатно загрузить и использовать для создания потрясающих произведений искусства. На каком бы этапе вашей карьеры вы ни работали, вы не ошибетесь с любым из этих потрясающих приложений для рисования.
GIMP
Если вы не можете получить лицензию на Adobe Cloud, но вам абсолютно необходимо что-то с функциями Photoshop, GIMP — это именно то, что вам нужно. Он существует уже давно, поэтому в нем есть множество функций, которые постоянно обновляются и улучшаются.
Кто-то может возразить, что это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, доступных из-за расширенного набора функций. Это онлайн-приложение для рисования простое в использовании, и вы можете сохранять свои файлы в формате jpeg, png, svg или pdf. Почему бы не попробовать это для своего следующего дизайна плаката?
Эскиз I.O
Sketch Pad от Sketch I.O. — прекрасное настольное приложение для ПК и Mac, которое может оживить ваш собственный рисунок. В Sketch Pad есть 18 кистей, более 5000 картинок, 14 форм и более 800 шрифтов.Мы считаем, что можно с уверенностью сказать, что с этим настольным приложением у вас не закончатся идеи. Всего за 4,99 доллара это, вероятно, лучшее приложение для рисования за такую цену.
Лучшие приложения для рисования для Ipad
iPad — это универсальный компьютер, который стал еще лучше благодаря новому Apple Pencil. Однако, имея всю эту мощность и точность под рукой, вы, вероятно, задаетесь вопросом, какое приложение для рисования лучше всего использовать? От профессиональных приложений для рисования до великолепных приложений для рисования — мы рассмотрим самые крутые приложения для художников на iPad.
Procreate
Это приложение превращает ваш iPad в настоящую художественную студию и предлагает невероятно четкую цветопередачу, сверхчувствительное управление стилусом и исключительно мощные функции по приемлемой цене. С этим приложением для рисования для iPad мало что можно сделать, и, учитывая доступную цену, это говорит о многом. Что наиболее важно, вы можете сохранять свои файлы в формате jpeg, png, svg или pdf.
Хотите знать, подходит ли iPad для вашей художественной карьеры? Мы рассмотрим плюсы и минусы лучших планшетов для рисования.
iPastels
Это бесплатное приложение для рисования для iPad воспроизводит внешний вид пастели. Оно простое в использовании, и если вы никогда раньше не работали с пастелью, это может быть именно то, что вам нужно. Это одно из самых простых доступных приложений Apple Pencil, и это отличный способ познакомиться с устройством, создавая уникальные эскизы и картины. Сохраняйте файлы в форматах jpeg, png, svg или pdf, чтобы делиться ими с клиентами или другими устройствами.
Кисть Zen 2
Кисть
Zen Brush предназначена для создания произведений искусства в духе традиционной восточноазиатской каллиграфии и искусства.Создавайте потрясающие изделия за считанные минуты всего за несколько долларов. Это нишевая художественная программа с функциями, которые вы не найдете в более общих приложениях для цифрового рисования, такими как экспорт в форматы jpeg, png, svg или pdf для совместного использования на любом устройстве.
Pixelmator Pro
В этом мощном приложении для Mac есть все необходимое для создания потрясающих произведений искусства. Здесь вы можете ретушировать фотографии, графический дизайн, рисовать, векторную графику или просто делать быстрые наброски. Многие пользователи считают это лучшим приложением для рисования для iPad Pro, а множество функций позволит вам в кратчайшие сроки создавать работы профессионального качества.Вы можете сохранять файлы в форматах jpeg, png, svg или pdf.
Сборка
Это высококачественное приложение для рисования на iPad Pro просто необходимо. Он позволяет создавать привлекательные графические дизайны, способные оживить ваш бренд и привлечь клиентов по всему миру. Если вам нужно сохранить его как файл jpeg, png, svg или даже файл pdf, Assembly может легко сохранить его в нужном вам формате.
Графика
Доступное в магазине приложений, Graphic — это легкое и мощное приложение для иллюстраций для iPhone, которое создает векторные изображения.Он разработан таким образом, чтобы его было легко использовать, чтобы каждый мог создавать приятные произведения искусства. Он работает на Mac, iPhone и iPad, поэтому вы можете работать где угодно. Вы даже можете легко сохранить свою работу в формате png, jpeg, svg, pdf или других форматах. W Хотя это приложение стоит 40 долларов, качество работы, которую может выполнять это приложение, поможет вам улучшить ваше портфолио иллюстраций!
Арт. Набор
Это замечательное маленькое приложение для цифрового рисования стоит всего 2,79 доллара и поставляется с отличным набором художественных инструментов для рисования на ходу. Он легкий и удобный, с простым макетом и отзывчивыми функциями, которые делают его профессиональным.Он упрощает работу и не утомляет пользователя ненужными наворотами.
Инкист
Inkist — это мощное приложение для рисования, которое может удовлетворить все ваши потребности. Он имеет множество функций кистей, слоев, режимов наложения, простой пользовательский интерфейс и полностью настраиваемые кисти и инструменты, которые можно найти в более продвинутых программах. Inkist также использует смешение цветов вместо слоев, позволяя художникам создавать цвета, как на холсте.
ArtStudio
ArtStudio для iPad, способный обрабатывать практически любой тип рисунка и набросков, предлагает 450 кистей, поддержку нескольких слоев и десятки фильтров.Доступный на каждом мобильном устройстве iOS, это отличный вариант среди различных приложений для рисования, которые можно найти в магазине приложений.
Кисти Redux
Предлагая одни из самых отзывчивых доступных кистей, благодаря мощному движку open-GL он легко работает на различных устройствах iOS. Он предлагает слои, элементы управления жестами и множество функций, специфичных для рисования, и является отличным вариантом для тех, кто ищет приложение для создания эскизов без лишних дополнений, чтобы увязнуть их в мелочах.
Pixaki
Pixaki, безусловно, одно из самых крутых приложений для рисования в списке, оно создано специально для создания пиксельной графики.Он имеет множество полезных функций, включая мультитач-интерфейс, слои, поддержку анимации, выбор цвета и параметры настраиваемой палитры. Бонус? Это вполне доступно.
Лучшие приложения для рисования для Android
Бесконечный художник
Infinite Painter, вероятно, лучшее приложение для рисования на Android, заставит вас создавать потрясающие произведения в кратчайшие сроки. Каждый мазок кисти приятен на ощупь и дает различные линии, которые вы хотите. На платформе Android существует несколько других предложений, которые могут соперничать с этим фантастическим продуктом благодаря его способности создавать качественные, профессионально выглядящие произведения искусства по-новому.Если вы ищете лучшее приложение для рисования в магазине Google Play, не ищите ничего, кроме Infinite Painter.
Студия ArtFlow
Artflow — это многофункциональное приложение для Android с амбициозным дизайном. Это приложение для цифрового искусства может похвастаться бесконечным количеством мазков кисти. Он также имеет функции, подобные Adobe, такие как слои и наложение слоев. Это также одно из приложений для рисования, которое поддерживает Nvidia DirectStylus для максимальной точности. Artflow также имеет бесплатную пробную версию и ее можно использовать бесплатно, если у вас есть Google Play Pass.
Цвет бумаги
Paper Color (ранее известное как Paper Draw) — одно из тех хороших приложений для рисования для Android, которое хорошо справляется с основами. Это приложение по разумной цене и его можно бесплатно загрузить с ограниченным набором функций. Paper Color прославилась тем, что это одно из немногих приложений для цифрового рисования, которое может сделать ваш экран на холсте похожим на настоящую бумагу. Хотя это, безусловно, сильный соперник среди хороших приложений для рисования, его минималистский стиль оставил у нас смешанные чувства.
Бесплатные онлайн-классы Disney научат вас рисовать Микки, Эльзу и других популярных персонажей.
Хотя Disney World и Disneyland объявили о закрытии на неопределенный срок во время пандемии COVID-19, Disney нашел творческие способы общения с фанатами дома.
Компания недавно запустила серию бесплатных уроков рисования на канале Disney Parks Youtube, которые вы можете просматривать онлайн, не вставая с дивана.
Это еще одно отличное мероприятие по социальному дистанцированию для любителей искусства, которые тоже любят Дисней.
Фото любезно предоставлено: парки Диснея
Все занятия проводят художники-персонажи Диснея, и все, что вам нужно для участия, — это бумага и карандаш. Большинство занятий длятся 20 минут или меньше.
Эти классы охватывают множество популярных анимаций, включая Микки Мауса, Джинна, Олафа, Эльзу, Базза Лайтера и Джека Скеллингтона.
Поклонники Диснея нашли другие способы побывать в «самом волшебном месте на Земле», даже несмотря на то, что они не могут посетить парк.
Любители парка выкладывают видео с виртуальных аттракционов Диснея, чтобы у себя дома познакомиться с популярными аттракционами. Дисней также недавно выпустил виртуальный просмотр своего нового парада в Диснейленде, Magic Happens.
Поскольку родители работают из дома, а дети обучаются на дому, эти занятия являются отличным способом развлечь дом.
Раскройте свой творческий потенциал с помощью этого списка персонажей Диснея, которых вы можете научиться рисовать:
Научитесь рисовать Микки Мауса
Научитесь рисовать еще из «Холодного сердца»
Узнайте, как нарисовать Олафа из «Холодного сердца» с Джошем Гадом
Узнайте, как нарисовать джинна из «Аладдина»
Научитесь рисовать Тинкер Белл
Научитесь рисовать Базза Лайтера из «Истории игрушек»
Узнайте, как нарисовать Джека Скеллингтона из «Кошмара перед Рождеством»
PopSugar перечисляет больше персонажей Диснея, которых вы можете нарисовать здесь.
СВЯЗАННЫЙ: Застрял на диване? Вы можете покататься на виртуальных аттракционах Диснея и дистанцироваться от социальных сетей
Оставайтесь на связи с NOLA Weekend!
NOLA Weekend — это идеальное место для еды, развлечений, культуры и образа жизни Нового Орлеана.
Ставьте нам лайки на Facebook | Свяжитесь с нами | Загрузите наше приложение FOX 8 News
29 лучших бесплатных приложений для рисования и приложений для рисования (список на 2021 год)
Приложения для рисования — это программы, которые помогают создавать простые изображения, называемые векторной графикой.В этих приложениях есть множество кистей, которые помогут вам рисовать. Многие такие программы можно использовать для легкого создания реалистичных эскизов.
Ниже приводится тщательно подобранный список лучших приложений для рисования (искусства) с их популярными функциями и ссылками на веб-сайты. Список содержит как программное обеспечение с открытым исходным кодом (бесплатное), так и коммерческое (платное).
Бесплатное ПО для рисования: бесплатные художественные программы и художественные приложения
Имя
Платформа
Ссылка
Adobe Illustrator Draw
Windows, Mac, iPad, Android
Подробнее
Adobe Photoshop
Windows, Mac
Узнать больше
Adobe Photoshop Sketch
Windows, Mac
Узнать больше
Artrage
Windows, Android, Mac, iOS
Подробнее
Colorcinch
Windows, Mac, iPad, Android
Узнать больше
GIMP
GNU / Linux, OS X, Windows
Узнать больше
Pencil Sketch12 Android
Подробнее
PENUP — Поделитесь своими рисунками
Android
Le arn Подробнее
SketchBook
Android
Узнать больше
Pencil Photo Sketch
Android
Узнать больше
ibis Paint X
Android
Android
Узнать больше
Android
Узнать больше
PaperColor
Android
Узнать больше
Inspire Pro
iOS
Узнать больше
Procreate iOS
80
Android
Узнать больше
Drawing Grid Maker
Android
Узнать больше
Как рисовать животных
Android
Узнать больше
Magic Slate Android
Подробнее
Astropad
Mac, iOS
Узнать больше
Pixelmator
Mac
Узнать больше
Сетка для рисования для художника
Android
Подробнее
Узнать больше
Paper by Wetransfer
Mac, iOS
Узнать больше
Tayasui Sketches
Android, Mac, iOS
Подробнее
3
Marmoset Hex Узнать больше
MediBang Paint
Windows, Mac, iOS, Android
Узнать больше
Affinity Designer
Windows, Mac, iOS
Узнать больше
Сборка
908 iPhone, iPad Узнать больше
Concepts
Windo ws, iOS, Android
Узнать больше
1) Adobe Illustrator Drawing
Adobe Illustrator Draw — это простая в использовании программа для векторного рисования.Это позволяет вам превратить ваши идеи в дизайн. В этом приложении есть встроенные векторные кисти. Программа позволяет настроить панель инструментов так, чтобы вы могли оставить только те кисти, которые вам нравятся.
Особенности:
Это приложение для рисования имеет встроенный график и перспективную сетку для рисования любой диаграммы.
В состав композиции можно включить изображения из нескольких источников.
Он позволяет публиковать свои работы на Behance (сайт цифрового маркетинга).
Поддерживает новейшее оборудование для рисования Adobe Ink, Adonit Jot Touch и многое другое.
Вы можете загрузить этот инструмент для создания 2D- и 3D-эскизов. Рисунки.
2) Adobe Photoshop
Photoshop — это приложение для ретуши фотографий и редактирования изображений. Он публикуется Adobe для Windows и macOS. Этот инструмент предлагает вам создавать, улучшать, редактировать произведения искусства, изображения и иллюстрации. Adobe Photoshop — важный инструмент для дизайнеров, художников-графиков, фотографов, веб-разработчиков и творческих профессионалов.
Функции:
Вы можете подключиться к Behance, платформе социальных сетей.
Имеет интеллектуальные фильтры резкости.
Построен с использованием генераторной техники.
Изображение, отредактированное в Photoshop на мобильном устройстве, можно автоматически сохранить в облаке.
Интеллектуальная функция повышения частоты дискретизации для подготовки изображений с низким разрешением к печати.
Полезный инструмент для рисования фигур.
Поддерживает условные действия, которые помогают автоматизировать утомительные и повторяющиеся задачи.
Обеспечивает цветокоррекцию одним щелчком мыши.
Вы можете легко ретушировать фотографию.
3) Adobe Photoshop Sketch
Adobe Photoshop Sketch — это инструмент, который позволяет создавать рисунки с помощью таких инструментов, как ручка, карандаши, акварель, маркеры и т. Д. Это приложение доступно как для Android, так и для iOS.
Функции:
Поддерживает интеграцию с Behance.
Встроенный график и сетки для удобного рисования.
Он предлагает облачную библиотеку для быстрого доступа к вашим работам.
Помогите сделать коллаж из эскизов.
Поддерживает оборудование для рисования, такое как Fifty-three и Adobe Ink.
Вы можете отправить эскизы в Adobe Illustrator для печати с высоким разрешением.
4) Artrage
Artrage — это приложение, которое предлагает множество реалистичных инструментов рисования. Программа позволяет создавать нежные акварельные мазки, похожие на текстуру холста.
Характеристики:
Настройте кисть так, как вам нравится.
Предлагает масляные кисти.
Каждое действие можно записывать.
Artrage предоставляет учебное пособие по рисованию.
Поддерживает телефон или планшет.
Инструмент можно использовать на win или macOS.
5) Colorcinch
Colorcinch — это инструмент для создания фотоэффектов и редактирования фотографий на базе искусственного интеллекта. Это приложение для рисования позволяет мгновенно создавать, редактировать и превращать ваши фотографии в персонализированные произведения искусства.Это также помогает вам сохранять и систематизировать ваши проекты в Интернете.
Функции:
Сохраняйте и систематизируйте свои проекты в Интернете.
Предлагает регулируемые фильтры и эффекты картомайзера.
Предоставляет широкий выбор функций для персонализации и украшения ваших работ.
Вы можете получить доступ к своим работам и продолжить редактирование из любой точки мира.
6) GIMP
GIMP — это бесплатное программное обеспечение для цифровой живописи с открытым исходным кодом.Полная форма GIMP — это программа управления изображениями GNU. Он используется для редактирования и ретуширования изображений, рисования произвольной формы, преобразования изображений в различные форматы и более специализированной работы. Эта программа выпущена под лицензией GPLv3 + и доступна для macOS, Microsoft Windows и Linux.
Функции:
Эффективное управление цветом.
Эта программа для цифрового искусства поставляется с настраиваемым пользовательским интерфейсом.
Помогает подправить цифровые фотографии, снятые с камеры.
Обладает основными функциями векторной графики.
Поддерживает различные аппаратные устройства, включая MIDI-контроллер, USB и т. Д.
Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое позволяет с легкостью улучшать фотографии.
Экспорт в файлы JPEG, PNG, GIF, TIFF и другие форматы.
Одновременно можно открывать неограниченное количество изображений.
GIMP поддерживает полный альфа-канал.
Ссылка: https://www.gimp.org/
7) Pencil Sketch
Pencil Sketch — это простой в использовании редактор для создания эскизов из фотографий.Это приложение позволяет вам выбрать изображение из вашей галереи или захватить его с помощью камеры. Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое помогает создавать эскизы с плавными кривыми и краями.
Функции:
Улучшайте фото одним касанием.
Предоставляет множество фотоэффектов, фильтров и рамок
Это бесплатное программное обеспечение для рисования предлагает наклейки.
Программа может помочь вам преобразовать фотографии в мультяшные фотографии в стиле каракули.
Настройте контраст, экспозицию, насыщенность и цветовую температуру.
PENUP — это инструмент для рисования, который помогает делать зарисовки. Позволяет раскрашивать рисунки. Это приложение позволяет находить рисунки популярных произведений искусства и художников.
Особенности:
Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое поможет вам с комфортом рисовать эскизы.
Вы можете попробовать себя в новых темах.
Позволяет использовать изображения в реальном времени.
Карандашный фото эскиз — фоторедактор для создания зарисовок из фотографий.Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое позволяет конвертировать изображения в цветные карандашные наброски или рисованные карандашные наброски.
Особенности:
Предлагает простой в использовании пользовательский интерфейс.
Он предоставляет карандашный набросок, рисование мультфильмов, рисование силуэтов и многое другое.
Поддерживает множество цветных карандашей и эффектов окраски фотографий.
Вы можете быстро отфильтровать фотографию.
Он имеет простой дизайн пользовательского интерфейса.
Это приложение для рисования эскизов позволяет вам делиться своими работами в социальных сетях, таких как Instagram, Facebook и Twitter.
ibis Paint X есть универсальное приложение для рисования. Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое содержит более 800 шрифтов, 64 фильтра, 335 кистей и многое другое. Это приложение обеспечивает удобный и плавный процесс рисования. Программа поможет вам записать процесс рисования на видео.
Функции:
Вы можете добавлять слои к вашему эскизу.
Позволяет установить непрозрачность и смешивать слои.
Предлагаем фильтры для кривой градации карты и облака.
Вы можете установить такие параметры кисти, как толщина, непрозрачность и угол.
Kawaii Easy Drawing: How to draw Step by Step — бесплатная книга для рисования для детей.Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое предоставляет шаги анимации, чтобы показать подробные шаги для рисования мультфильмов. Вы можете использовать его, чтобы рисовать цветы, розы, животных и многое другое.
Характеристики:
Может использоваться без Wi-Fi.
Предоставляет частную галерею.
Содержит множество уроков.
Предлагает множество инструментов для работы со шрифтами.
PaperColor — это приложение для рисования. Это приложение имеет разные стили цветовых библиотек. Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое поможет вам рисовать что угодно с планшета или телефона.
Функции:
Предлагает рукописную подпись после того, как вы закончите работу.
Предоставляет линейку и ластик.
Можно рисовать по фото.
У него есть базовая карта, которая поможет вам научиться рисовать.
Вы можете поделиться своими работами с другими людьми.
Inspire Pro — приложение для рисования для iPad. Это приложение помогает смешивать цвета мазками кисти. Это одно из лучших бесплатных программ для рисования, которое позволяет просматривать галерею. Программное обеспечение позволяет вам добавить название вашего произведения искусства.
Характеристики:
Предлагает широкий выбор кистей.
Вы можете просмотреть видео сделанных вами работ.
Он автоматически записывает штрихи во время рисования.
Поддержка рисования с помощью Apple Pencil.
Отрегулируйте непрозрачность и размер цветной кисти.
Procreate — это приложение, которое позволяет создавать эскизы и картины на iPad.Это одна из лучших бесплатных программ для рисования, которая содержит библиотеку кистей, угля, чернил и многого другого. Он позволяет рисовать или рисовать любым цветом.
Характеристики:
Обеспечивает функцию перетаскивания.
Выберите и бросьте цвет на холст, чтобы заполнить его.
Предлагает мультитач-жесты.
Обтекаемые штрихи для плавных кривых.
Поддержка полного управления шрифтом, включая кернинг (интервал между двумя символами), базовую линию и многое другое.
Имеет инструменты для балансировки цвета.
Вы можете добавить глубины своему искусству.
Ссылка: https://procreate.art/
16) Стол для рисования: рисование, краска, цвет, блокнот для рисования и набросков
Стол для рисования: рисование, краска, цвет, блокнот для рисования и наброск бесплатное приложение для Android-устройств. Это приложение поможет вам начать рисовать, рисовать и раскрашивать. Он позволяет рисовать животных, овощи, фрукты и многое другое.
Характеристики:
Предлагает 3D кисти и наклейки.
Набросок пером, карандаш, набить ведро, акварель.
Можно увеличить холст для рисования.
Предлагает цветовую палитру с сенсорными цветовыми темами и палитрами.
С помощью волшебных кистей можно создавать уникальные сенсорные эффекты.
Поделитесь своим рисунком с друзьями и семьей.
Разместите свои работы на Facebook или Instagram.
Вы можете работать в автономном режиме без подключения к W-Fi.
Drawing Grid Maker — это программа для рисования сетки для художников, которая рисует сетку поверх изображения, которую можно использовать в качестве ориентира. Это приложение позволяет загружать изображения из веб-браузера или устройства.
Функции:
Пользователи могут легко устанавливать строки и столбцы, цвет сетки и ширину линии.
Сохраните изображение, чтобы распечатать его.
Показывайте изображения на планшете / мониторе / телефоне во время рисования.
Magic Slate — это инструмент, который позволяет вам рисовать и наносить цвета мазками кисти. Эта программа предлагает широкий спектр эффектов, таких как внутреннее свечение, тиснение, внешнее свечение и многое другое. Это простой способ отменить и повторить изменения.
Функции:
Magic Slate можно использовать для рисования и письма несколькими цветами.
Позволяет очистить рисунок.
Вы можете сохранить рисунок в мобильном телефоне.
Он поддерживает несколько кистей разных размеров.
Это приложение позволяет делиться своим рисунком с друзьями и семьей.
В приложении есть ластик для исправления.
Предлагает многоцветную палитру для выбора вашей картины. Картина.
Это помогает детям научиться рисовать или писать числа и алфавиты.
Astropad — это инструмент, который помогает рисовать на iPad. Это одна из лучших бесплатных программ для рисования, которая позволяет без проблем перетаскивать объект.
Характеристики:
Предлагает глубокую настройку.
Поддерживает ярлыки.
Можно рисовать кривые.
Легко редактируйте обводку.
В приложении есть клавиатуры.
Astropad обеспечивает гибкость в создании рабочего пространства.
Ссылка: https://astropad.com/
21) Pixelmator
Pixelmator Pro — графический редактор для создания профессионального изображения. В этом приложении есть набор инструментов, которые можно использовать для редактирования и ретуши фотографий.
Характеристики:
Он совместим с macOS Catalina и новым Mac Pro.
Этот инструмент поддерживает несколько графических процессоров (GPU).
Вы можете удалить нежелательные цвета с фотографии.
Эта бесплатная программа для рисования позволяет настраивать любой символ из шаблонов.
В Pixelmator есть коллекция кистей ручной работы.
Вы можете смешивать и комбинировать любые специальные рисунки или эффекты.
Позволяет ретушировать любую фотографию так, как вам нужно.
Ссылка: https://www.pixelmator.com/pro/
22) Сетка для рисования для художника
Сетка для рисования для художника — это приложение для Android, которое помогает рисовать с использованием сетки.Вы можете использовать эту программу для регулировки яркости и контрастности изображения.
Функции:
Обеспечивает возможность передачи черно-белых фотографий
23) Эскизные изображения — Карандашный набросок для самостоятельного рисования
Эскизные изображения- Pencil Sketch to Draw Yourself — это простое приложение, которое поможет вам превратить ваши изображения в карандашный художественный набросок.Это приложение позволяет импортировать фото из камеры или галереи.
Особенности:
Он предлагает более 15 фильтров эскизов.
Можно делать реалистичные зарисовки.
Sketch Pictures позволяет вам делиться своей работой с коллегами.
Это позволяет редактировать изображения из любого места в любое время.
Это приложение для рисования поддерживает Facebook, Whatsapp и обмен по электронной почте.
Бумага от Wetransfer — это инструмент, позволяющий создавать рисунки. Это приложение позволяет вам делиться своей финальной работой в режиме реального времени с комментариями и реакциями.
Особенности:
Он позволяет рисовать, печатать и рисовать.
Это приложение поможет вам вырезать, складывать, перемещать и фиксировать фотографии.
Это позволяет синхронизировать вашу работу между устройствами.
Вы можете легко создавать фотоколлажи.
Предоставляет множество трюков для рисования.
Ссылка: https://paper.bywetransfer.com/
25) Tayasui Sketches
Tayasui Sketches — это инструмент, который позволяет с легкостью создавать реалистичные эскизы. Этот инструмент создает влажную акварель, позволяющую смешивать два или более цветов. Он поддерживает неограниченное количество слоев для рисования сложных рисунков.
Функции:
Вы можете создавать резервные копии своей работы в iCloud.
Предлагает кисти для акриловых и масляных красок.
Эта интерактивная программа для рисования предлагает умный способ рисовать большие площади одним движением.
Вы можете добавить глубины своим рисункам.
Tayasui Sketches позволяет смешивать цвета, чтобы получить идеальный оттенок.
Поддерживаемые платформы: Mac, iOS и Android.
Ссылка: https://tayasui.com/sketches/
26) Marmoset Hexels
Marmoset Hexels — это приложение для рисования, дизайна и анимации на основе сетки.Это приложение предоставляет палитру, позволяющую отслеживать цвета.
Функции:
Позволяет растрировать изображение.
Поддерживает рисование с помощью геометрии.
Обеспечивает возможность отрисовки пикселей в пиксель.
Может использоваться на Mac и ПК.
Вы можете экспортировать свою работу в SVG или PSD.
Это приложение позволяет легко собрать холст (область рисования).
Ссылка: https: // marmoset.co / hexels /
27) MediBang Paint
MediBang Paint — это легкое приложение, которое позволяет создавать рисунки для комиксов. Это приложение предоставляет сетки для удобного рисования. Это одно из лучших приложений для рисования для ПК, которое позволяет вырезать области холста.
Функции:
Вы можете сохранить более одной страницы в одном файле.
Помогает рисовать более плавные линии.
Вы можете хранить свой рисунок в облаке.
Можно импортировать файлы из приложения для рисования на планшете / смартфоне.
Вы можете установить сочетания клавиш.
Это приложение предлагает регулярные обновления.
Работает на Windows или Mac.
Ссылка: https://medibangpaint.com/ru/
28) Affinity Designer
Affinity Designer — это приложение для векторной графики, которое поможет вам улучшить рабочий процесс и творческие способности. Это приложение обеспечивает предварительный просмотр в реальном времени. Вы можете использовать его для создания сложных рисунков.Программа позволяет связывать символы.
Особенности:
Вы можете управлять более чем 1000 объектов.
Позволяет организовывать слои с рисунками.
Обеспечивает контурный вид для точного выбора.
Вы можете создать векторное или растровое изображение одним щелчком мыши.
Вы можете сохранить свою историю.
Предлагает настраиваемые сочетания клавиш для рисования в Интернете.
Поддерживаемые форматы файлов: PSD, PDF, AI, JPG, SVG и другие.
Сборка — это инструмент, который предлагает быстрый и простой способ создания вашего дизайна. Вы можете использовать этот инструмент для рисования основных форм, заливок, наклеек и обводок. Это приложение для рисования iPhone позволяет экспортировать файл в формате SVG.
Функции:
Это онлайн-приложение для рисования позволяет вырезать, пересекать и комбинировать объекты.
Поддерживает группировку, масштабирование и поворот объектов.
Это приложение поможет вам изменить форму так, как вам нравится.
Вы можете работать на iPhone и iPad с Apple Pencil.
Позволяет создавать дизайн без всякого опыта.
Ссылка: https://www.pixiteapps.com/assembly/
30) Concepts
Concepts — это приложение, которое содержит естественные инструменты для рисования векторной графики. В этом приложении есть библиотека, содержащая широкий спектр объектов и кистей. Это позволяет с легкостью перетаскивать объекты.
Особенности:
Это реалистичное приложение для рисования позволяет создавать свои собственные объекты.
Позволяет импортировать файлы PDF.
Вы можете экспортировать свой дизайн как вектор.
Предлагает широкий выбор кистей.
Вы можете использовать это приложение на мобильном телефоне.
Позволяет рисовать технические чертежи, не переключаясь на новый документ.
Вы можете управлять слоями изображений и т. Д.
Ссылка: https: // concept.app / en /
FAQ
❓ Что такое приложения для рисования?
Приложения для рисования — это программы, которые помогают создавать простые изображения, называемые векторной графикой.
🚀 Какое программное обеспечение для рисования является лучшим?
Ниже приведены некоторые из лучших программ для рисования:
Adobe Illustrator Drawing
Adobe Photoshop
Adobe Photoshop Sketch
Artrage
Colorcinch
GIMP
Pencil Sketch
Зачем использовать приложения для рисования P1073 ?
Вот причины использования приложений для рисования:
В приложениях для рисования есть множество кистей, которые помогают легко стилизовать ваши рисунки.
Это программное обеспечение можно использовать для легкого создания реалистичных эскизов.
Приложения помогут вам изменить форму так, как вам нравится.
Настройте приложения так, как вам нравится.
🏅 Каковы общие особенности приложений для рисования?
Вы можете создавать свои собственные объекты.
Позволяет манипулировать слоями изображений и многим другим.
Поддерживаемые форматы файлов: PSD, PDF, AI, JPG, SVG и другие.
С детства Цыцык настырная, но старается не показывать свой завзятый характер перед окружающими, во всем слушается родителей. Интересно, что даже в зрелости, имея собственную семью, женщина продолжает потакать во всем родителям, а ее решения напрямую зависят от их мнения. Но Цыцык делает это скорее из уважения к ним, нежели из-за неуверенности в себе.
У нее небольшое количество друзей в детстве и школьные годы, девочка легко раздражается из-за мелочей, не всегда контролирует эмоции и в любой ситуации проявляет лидерские качества. Несмотря на это, окружающие все время тянутся к ней, ведь Цыцык обладает хорошим чувством юмора, умеет поддержать, направить другого человека и просто поделиться чем-то приятным из жизни. С ней нелегко, но рядом с таким человеком хочется задержаться как можно дольше, ведь он обладает неимоверной положительной энергетикой.
Нежелание идти на компромиссы может играть против Цыцык и вгонять ее в тупик, временами ей приходится принимать решения, противницей которых выступала сама еще несколько мгновений назад. Однако лидерские качества, напористость и упрямство приведут женщину к желаемому, она может многого достичь в жизни, если не подчинится собственной лени и мнению большинства. Возможно, счастливая дорога не та, которая уже всеми протоптана, иногда стоит пытать удачу даже там, где, казалось бы, ее нет.
В работе этот человек чрезмерно внимательный и усидчивый, может часами работать над одним заданием и допоздна оставаться на рабочем месте. Но Цыцык во многом ориентируется на материальные аспекты в жизни и вряд ли станет растрачивать свои способности и таланты на тех, кто не способен оценить их по достоинству.
Любовь для женщины – смысл всего, она не может жить в одиночестве, не терпит рутины. Ее партнер – это не покладистый мужчина, который соглашается с ней во всем, а тот, кто сумеет отстоять собственную точку зрения и доказать, что на него можно положиться в любой ситуации.
Основная информация, ГБОУ Школа в Капотне, Москва
№ п/п
Фамилия, имя, отчество
Должность
1
Асафьева Любовь Сергеевна
Воспитатель ДОУ
2
Баранчикова Валерия Ивановна
Учитель истории
3
Благова Татьяна Николаевна
Воспитатель ДОУ
4
Варюхина Анна Ивановна
Учитель биологии
5
Гриценко Любовь Леонидовна
Учитель начальных классов
6
Гуляева Алла Васильевна
Воспитатель ДОУ
7
Дощицына Зинаида Васильевна
Директор школы
8
Ефимычева Ирина Константиновна
Учитель русского языка и литературы
9
Жидкова Татьяна Сергеевна
Воспитатель ДОУ
10
Золовкина Людмила Николаевна
Учитель начальных классов
11
Исаева Александра Михайловна
Учитель начальных классов
12
Калягина Надежда Валентиновна
Воспитатель ДОУ
13
Клещенко Екатерина Викторовна
Воспитатель ДОУ
14
Климова Надежда Егоровна
Заведующая ДОУ
15
Клопова Елена Владимировна
Воспитатель ДОУ
16
Козлова Валентина Вячеславовна
Воспитатель ДОУ
17
Кузовлева Валентина Михайловна
Учитель начальных классов
18
Кузовлева Ирина Алексеевна
Методист Научно-методического центра ЮВАО
19
Ласкевич Ирина Васильевна
Учитель французского языка
20
Литвинова Вера Васильевна
Заведующая ДОУ
21
Макеева Александра Георгиевна
Учитель русского языка и литературы
22
Машарова Евдокия Григорьевна
Учитель русского языка и литературы
23
Мележникова Валентина Фёдоровна
Учитель русского языка и литературы
24
Мелентьева Валентина Васильевна
Учитель психологии
25
Михалкова Тамара Михайловна
Учитель технологии
26
Насанова Цыцык Сандаковна
Учитель математики
27
НафталиеваЛидия Васильевна
Логопед ДОУ
28
Ноздрунова Нина Алексеевна
Учитель истории
29
Остроумова Наталья Алексеевна
Воспитатель ДОУ
30
Пикулина Татьяна Михайловна
Учитель математики, библиотекарь
31
Прокофьева Ольга Сергеевна
Воспитатель ДОУ
32
Просмыцкая Татьяна Владимировна
Председатель территориальной профсоюзной организации ЮВАО
33
Русова Лидия Фёдоровна
Учитель русского языка и литературы
34
Смирнова Клавдия Ивановна
Учитель начальных классов
35
Суэтинова Любовь Викторовна
Воспитатель ДОУ
36
Ухарская Олимпиада Петровна
Учитель начальных классов
37
Чернякина Марина Ильинична
Воспитатель ГПД
38
Шпаченко Александр Александрович
Учитель физической культуры
39
Щербакова Валентина Викторовна
Воспитатель ДОУ
40
Щипанова Анелия Михайловна
Учитель математики
ГУ ДПО «Институт развития образования Забайкальского края»
Сертификаты участников IX Всероссийская научно-практическая конференция «Актуальные проблемы современного детства»
Подробности
Опубликовано: 21 декабря 2020
Сертификаты сгенерированы в автоматическом режиме, используя данные, которые были введены участниками в электронную форму. В случае обнаружения неточностей просим обращаться на электронную почту: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Дизайн интерьера Сообщество дизайнеров и архитекторов, которые ищут вдохновения и идеи для реализации своих проектов.
Правильное питание Готовим и показываем. Присылайте свои полезные и низкокалорийные блюда, свое меню дня, вопросы, истории похудения через «Предложить новость». Не забывайте писать рецепт. Не принимаются в ленту фотографии размытые, темные, обработанные фильтрами, вертикальные узкие фото и фото, ранее уже добавленные в другие группы.
Объявления | Барахолка | Давай меняться | Чита Объявления, реклама, работа все в одном проекте. Мгновенная публикация ваших объявлений. Чтобы ваш пост попал в группу необходимо подписаться на нашу страницу. Мы будем отклонять все объявления которые не пройдут модерацию.
Давай меняться | Чита • Обмен
• Купля — Продажа
• Дар FAQ. Ответы на часто задаваемые вопросы.
https://vk.com/page-83997249_50705301
Мода Будь в тренде с нашим пабликом МОДА
Только модные тенденции и стильные вещи — будь в тренде с нашей группой
Аренда | квартиры комнаты | Недвижимость | Чита Мы против агентств и посредников. Публикуем только объявления от собственников! Если увидели среди объявлений агента — сообщите нам в сообщения, спасибо!
Худей вкусно Кушайте и худейте вместе с нами ♥
Салон красоты 🌸 ТОП идеи для маникюра, макияжа и прически
🌸 Всё для похудения и красивой фигуры
🌸 Секреты и лайфхаки в уходе за собой
🌸 Мода, стиль и бьюти-тренды Здесь всё для твоей красоты и просто с душой! 💋
Школа КРОЙКИ И ШИТЬЯ OLDEM Магнитогорск (Курсы) Школа шитья, курсы онлайн и курсы оффлайн в Магнитогорске, для новичков и любителей! Приветствую! Добро пожаловать в нашу группу школы кройки и шитья!
У нас есть несколько направлений обучения, коротко расскажу о них: 🎈ОТКРЫТ НАБОР НА КУРС ШИТЬЯ «НОВИЧОК» подробности https://vk. com/market-156272893?w=product-156272893_1388226%2Fquery 🎈КУРСЫ ДЛЯ ПРОДОЛЖАЮЩИХ, для тех кто хочет шить более сложные изделия, например на подкладке, верхнюю одежду или сложные платья
подробности https://vk.com/market-156272893?w=product-156272893_1078311%2Fquery 🎈КУРСЫ ШИТЬЯ СО СВОБОДНЫМ ГРАФИКОМ, начать можно в любое время, когда вы в отпуске, или у вас плавающий график работы https://vk.com/market-156272893?w=product-156272893_1078311%2Fquery 🎈КУРСЫ КОНСТРУИРОВАНИЯ ОДЕЖДЫ для тех, кто хочет научиться кроить самостоятельно, делать любые выкройки, глядя на фотографию
https://vk.com/market-156272893?w=product-156272893_1598770%2Fquery 🎈ДЕТСКАЯ ОДЕЖДА
https://vk.com/oldemclub?w=product-156272893_1868497%2Fquery 🎈ОНЛАЙН КУРСЫ ШИТЬЯ вы можете учиться шить из любой точки мира ПЛАТЬЕ https://vk.com/market-156272893?w=product-156272893_1685137%2Fquery КУРТКА https://vk.com/market-156272893?w=product-156272893_1821546%2Fquery ШЕЛКОВЫЙ КОМПЛЕКТ С КРУЖЕВОМ Халат, топ и шортики
https://vk. com/market-156272893?w=product-156272893_1742964%2Fquery ПОШИВ КУПАЛЬНИКОВ
https://vk.com/market-156272893?w=product-156272893_2710799%2Fquery ШКОЛЬНАЯ ФОРМА
https://vk.com/market-156272893?w=product-156272893_2783179%2Fquery ПЛАТЬЕ-РУБАШКА
https://vk.com/market-156272893?w=product-156272893_2313605%2Fquery Онлайн курсы в записи, доступ в закрытую группу вк после оплаты. Обратная связь от куратора Также Вы можете посетить бесплатное ОЗНАКОМИТЕЛЬНОЕ ЗАНЯТИЕ, на котором познакомитесь со школой, узнаете больше о курсе и обучающем процессе, попробуете себя в шитье на швейной машинке. Задать дополнительные вопросы и записаться на курс Вы можете по телефону 8-950-740-9725 (Ольга) подключен WhatsApp Viber или в сообщения группы vk.me/oldemclub ВЫКРОЙКИ по #бесплатныевыкройки_oldem На фото работы учениц нашей школы
Школа находится на Завенягина 1/2 офис 17 🎈
РЕСТОРАН | Кулинария | Рецепты GIF Сообщество кулинаров. Рецепты от простых до «высокой кухни»
Будем рады вашим рецептам
Монголия MGL ᠮᠣᠩᠭᠣᠯ ᠤᠯᠤᠰ Монголия — удивительная страна
Уникальная природа, красивые традиции, богатая культура.
Это сообщество для тех, кто любит Монголия, и хочет лучше узнать о его красотах. 🇲🇳🇲🇳
0% жирности Cтраница о правильном питании. Рецепты для похудения.
Здоровое тело. Мы за здоровый образ жизни Займитесь здоровым образом жизни прямо сейчас. Да-да, именно сегодня, а не с понедельника. Это совсем не сложно, нужно только начать! Мы поможем 😉
Fashion Book Все о моде, стиле, трендах и красоте.
Подслушано – Здесь говорят о тебе Мы публикуем только то, что присылают наши читатели. Поделиться откровением совершенно анонимно можно только с помощью нашего сайта https://ideer.ru/add или мобильного приложения https://ideer.app «Подслушано» — социальный развлекательный проект, в котором люди делятся каждый день своими секретами, откровениями и жизненными ситуациями анонимно перед огромной аудиторией. Добро пожаловать! Если вы впечатлительны и высокоморальны, просим вас не читать контент, который можно увидеть на стене сообщества, лучше сразу закройте эту страницу и не возвращайтесь сюда никогда 🙂 Тут особенная атмосфера и эмоции от прочитанного очень разнятся. Зачастую нас стоит читать между строк и никогда во время еды. Здесь вы можете увидеть лишь малую часть того, что происходит в нашем мобильном приложении: https://ideer.app Мнение редакции не всегда совпадает с мнением авторов. t.me/yoursecrets
БУРЯТИЯ ОНЛАЙН Всё о Бурятии! Подписываемся, предлагаем свои новости и рассказываем друзьям! #Бурятия #УланУдэ #Байкал #Buryatia #UlanUde #Байкал
Открытки Поздравления Пожелания С Днем Рождения Наше сообщество посвящено поздравительным открыткам на все случаи жизни! Ежедневно мы готовым открытки на темы: «Доброе утро», «Хорошего дня», «Прекрасного настроения», «С Днем рождения», «Спокойной ночи» и на все основные значимые праздники в году. Выбирайте понравившиеся открытки и поздравляйте своих друзей, дарите радость и счастье! А мы будем радовать вас новым и качественным контентом.
ИДЕИ Вместе с группой ИДЕИ вы найдете оригинальные лайфхаки, интересные идеи по декору, простые мастер-классы, дельные советы и многое другое.
ПЛАНЕТА ЖЕНЩИН
КОМПОТ — Журнал со вкусом «Капля юмора, щепотка вдохновения, ломтик фото. »
Уют в доме — Идеи вашего дома Мы создаем уют в домах наших подписчиков! Вдохновение, идеи и решения для вашей квартиры и дома.
Скрапбукинг на Алиэкспресс / Aliexpress Товары для скрапбукинга с Aliexpress. !!! СКИДКА 19$ для новых пользователей https://s.click.aliexpress.com/e/cEvvrbpo Нашли интересный товар и хотите поделиться находкой с остальными? В этой группе можно делиться ссылками на Алиэкспресс !!! Список хештэгов для поиска выложенных находок https://vk. com/topic-123202988_36208125 ПРАВИЛА группы https://vk.com/topic-123202988_34889920 !!! Для того чтобы поделиться находкой на Али, вам нужно нажать кнопку Предложить новость. !!! Все товары для скрапбукинга в основном в этом разделе: http://ali.pub/njix1 Ваше сообщения будет размещено после прохождения модерации.
Психология отношений
Школа красоты ✨Лучшие идеи макияжа 👄, маникюра 💅 и причесок 👑
✨Самые последние новинки моды👠
✨Тренды 👜
✨Уход за волосами, лицом и телом 💆
✨Спорт и правильное питание 💪 ✨Все секреты женской красоты 💋
МАМИН ПЕТЕРБУРГ ☀ Скидки #МаминПетербург_Скидки 📝 Общение с единомышленниками и специалистами
🔑 Экскурсии и приключения #МаминПетербург_Ивент 🏆 Кружки, мастер-классы, студии, спектакли, концерты
⛔Авторский проект #РекомендованоМамамиПетербурга 🌺 Товары и услуги
❓ Собственные рейтинги и обзоры #МаминПетербург_Рейтинг 🌟 Всё самое интересное, яркое, ценное! ✅Подписывайтесь на онлайн журнал МАМИН ПЕТЕРБУРГ! 👉🏻 Афиша Санкт-Петербурга для детей и взрослых #МаминПетербург_Афиша 👉🏻 Аукционы
#МаминПетербург_Аукцион
👉🏻 Розыгрыши и конкурсы
#МаминПетербург_Розыгрыш 👉🏻Обучающие материалы
#МаминПетербург_РазвивающиеМатериалы 👉🏻Аудио, видео
#МаминПетербург_Аудио
#МаминПетербург_Видео
#МаминПетербург_Мультфильмы
#МаминПетербург_Фильмы 👉🏻Форумы, игры и обсуждения для мам #МаминПетербург_ВечернийЧат
#МаминПетербург_РазминкиДляУма
#МаминПетербург_Викторина 👉🏻Вопрос от подписчицы #МаминПетербург_ВопросОтПодписчицы А также,
#МаминПетербург_Психология
#МаминПетербург_Писатели
#МаминПетербург_Краеведение
#МаминПетербург_Рекорды
#МаминПетербург_Искусство
#МаминПетербург_Чтение
#МаминПетербург_Красота
#МаминПетербург_Спорт
#МаминПетербург_Здоровье
#МаминПетербург_МояПланета
#МаминПетербург_Творчество
И многое другое. .. 👉🏻Каждый день полезная информация! Тем, кто чаще проверяет стену группы, повезло больше всех — всегда разнообразный досуг для всей семьи! Вконтакте: https://vk.com/mamin_peterburg
Инстаграм: https://www.instagram.com/mamin_peterburg Мы растем, мы становимся лучше, верим в удачу и стараемся для вас! ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ!
Шпильки | Женский Журнал С нами вы узнаете о всех секретах женской красоты, а также о:
⭐Лучших идеях макияжа, маникюра и причесок
⭐Самых последних новинках моды
⭐Трендах
⭐Уходе за волосами, лицом и телом
⭐Новостях любимых звезд
⭐Историях из жизни женщин и многое другое! Рады вас видеть, будет интересно!
Наука и Факты Входим в топ-3 познавательных сообществ ВК.
Киномания ► Фильмы и сериалы У нас вы можете смотреть любые фильмы онлайн абсолютно бесплатно и без регистрации. Оперативно выкладываем новинки, много крутых подборок, только лучшее качество (HD).
Подписывайся и смотри все новинки кино первым!
Дизайн и декор 🏠 Наша миссия:
Помочь людям сделать свои дома более красивыми и организованными! Мы верим в то, что:
— Красивый, чистый и уютный дом является необходимым компонентом в счастливой семье. — Создание такого дома не требует больших денежных затрат или сотней квадратных метров. Все, что нужно, это: вдохновение, доступ к необходимым ресурсам, мотивация и душа, которую вы готовы вложить в свой дом.
— Основные приемы дизайна и декора интерьера могут быть изучены и освоены каждым.
— Простота и роскошь не исключают друг друга. Наша цель:
Собрать большую коллекцию вдохновляющих фотографий дизайна интерьера и идей для декора интерьера. А также, предоставить полезную информацию для обустройства кухни, спальни, ванной, гостиной, детской и многих других комнат в вашем доме.
Я хочу… Все мы немного мечтаем. Кто-то тихо про себя, а кто-то — во всеуслышание. Не стесняйтесь своих желаний, рассказывайте о них, быть может, кто-нибудь поможет Вам их осуществить. ..
Интеллектуальный юмор Лучшее сообщество для тех, кто ценит тонкий, качественный и умный юмор. Мы формируем свой взгляд на реальность через призму иронии, сатиры и сарказма.
Оптимист Интересные новости, приколы, анекдоты.
IQ — интеллектуальный журнал Всем интеллектуалам и читателем нашего паблика, привет 😎 В нашем сообществе вы сможете найти:
🔥 Научные открытия
🔥 Таинственные истории
🔥 Логические задачи, которые помогут вас развить логику
🔥 Самые свежие новости в мире технологий
🔥 Юмор, который будет жизненным абсолютно для каждого Мы разы абсолютно всем, от Стива Джобса до Илона Маска, делитесь своими зданиями и развивайтесь вместе с нами 🤗
Отзывы слушателей | Консалтинг в проектировании.
Курсы Autodesk, Revit, SCAD. Эффективное использование 3D и BIM. Документооборот и управление в проектных организациях. Поставка ПО, обучение и сопровождение CAD/CAM/CAE/PDM систем.
Компания «Эн-Системс» специализируется на реализации крупных инженерно-строительных проектов, предоставляя комплекс услуг по проектированию, строительству и инжинирингу. Компания имеет богатый опыт работы проектирования и строительства уникальных промышленных и инфраструктурных объектов, центров обработки данных, общественных зданий и разработки и реализации проектов по реставрации объектов культурного наследия.
Мы внедряем самые современные технологические решения, направленные на экономию энергоресурсов, повышения как эффективности и экологичности объектов, так и комфорта их пользователей. Важным направлением совершенствования бизнес-процессов для Эн-Системс является применение технологии информационного моделирования (BIM).
Для эффективного использования BIM-инструментов требуется постоянное повышение квалификации и специальная переподготовка проектировщиков, что мы с успехом реализуем в сотрудничестве с Учебным центром ПСС ГРАЙТЕК.
Компания «Эн-Системс» выражает благодарность Учебному центру ПСС ГРАЙТЕК за проведение обучения сотрудников по различным дисциплинам и BIM-инструментам, среди которых: Revit Architecture, Revit Structure, Revit МЕР, Civil 3D, Navisworks, Dynamo и т.д,
Всего, с 2015 по 2018 гг., в Учебном центре ПСС ГРАЙТЕК прошли обучение в сфере BIM 16 специалистов по всем основным проектным специальностям и BIM-менеджер нашей компании.
Благодаря высокому профессионализму преподавательского состава и сотрудников компании ПСС ГРАЙТЕК, обучение полностью соответствует высоким требованиям, которые предъявляет наша компания.
Прошедшие обучение сотрудники нашей компании отмечают отличный уровень подготовки преподавателей и глубокое знание ими материала, внимание к запросам слушателей, предоставление дополнительных сведений из практики использования изучаемых BIM-продуктов. Хорошее техническое оснащение классов в сочетании с благожелательной атмосферой сотрудников Учебного центра позволяют решать задачи любой сложности.
Хотелось бы отметить основательную методическую подготовку учебных курсов, что обеспечивает высокий уровень освоения материала, сотрудниками с самой разнообразной базовой подготовкой.
Не менее важным для нас, является возможность получения комплексного решения, включающего в себя как приобретение программных продуктов, так и подготовку сотрудников, При этом, мы не можем не отметить гибкость и способность идти навстречу пожеланиям клиента.
На наш взгляд, компания ПСС ГРАЙТЕК является ведущей компанией Петербурга в своей сфере деятельности. За долгие годы своей работы она заслужила широкую известность и авторитет.
Желаем дальнейших успехов и динамичного роста, расширения сферы деятельности, и надеемся на развитие наших отношений.
Ангелина Сарычева — КАВЯР
Ангелина Сарычева
Москва, Россия
4
62
13
Соавторы
БУДУАР ВДОХНОВЕНИЕ
Джаред Харпер
Портфель
Работа
по
Ангелина Сарычева
Катя Петрова
Ольга Пучкова
Аликс Тиш
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Варя Чехова
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Варя Чехова
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Варя Чехова
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Варя Чехова
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Варя Чехова
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Варя Чехова
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Дарья Кудринская
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Дарья Кудринская
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Дарья Кудринская
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Дарья Кудринская
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Николл Иванов
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ольга Олейник
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Лаура Гал
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Юлия Лымарь
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Цыцык Цыденжапова
Илья Коляда
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Цыцык Цыденжапова
Илья Коляда
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Цыцык Цыденжапова
Илья Коляда
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Цыцык Цыденжапова
Илья Коляда
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Цыцык Цыденжапова
Илья Коляда
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Цыцык Цыденжапова
Илья Коляда
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Цыцык Цыденжапова
Илья Коляда
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Цыцык Цыденжапова
Илья Коляда
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Шибли
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Шибли
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Катя Петрова
Ольга Пучкова
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Катя Петрова
Анастасия Ягодинец
Ольга Пучкова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Катя Петрова
Ольга Пучкова
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Катя Петрова
Анастасия Ягодинец
Ольга Пучкова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Катя Петрова
Ольга Пучкова
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Катя Петрова
Ольга Пучкова
Анастасия Ягодинец
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Анастасия Ягодинец
СОВЕТСКИ 1917 г.
Валерия Маркова
Кирилл Беатов
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Катя Петрова
Анастасия Ягодинец
СОВЕТСКИ 1917 г.
Валерия Маркова
Кирилл Беатов
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Анастасия Ягодинец
Катя Петрова
СОВЕТСКИ 1917 г.
Валерия Маркова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Катя Петрова
Анастасия Ягодинец
СОВЕТСКИ 1917 г.
Валерия Маркова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Шибли
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Филипа Энрикес
Юэ Лина
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Филипа Энрикес
Юэ Лина
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Филипа Энрикес
Юэ Лина
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Филипа Энрикес
Юэ Лина
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Филипа Энрикес
Юэ Лина
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Филипа Энрикес
Юэ Лина
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Филипа Энрикес
Юэ Лина
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Филипа Энрикес
Юэ Лина
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Анастасия Осетрова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Анастасия Осетрова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Анастасия Осетрова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Анастасия Осетрова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Анастасия Осетрова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Анастасия Осетрова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
Анастасия Осетрова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Полина Полякова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Полина Полякова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Полина Полякова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
БУДУАР ВДОХНОВЕНИЕ
Полина Полякова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Полина Полякова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Шибли
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Шибли
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Шибли
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Шибли
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Полина Полякова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Полина Полякова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Полина Полякова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
БУДУАР ВДОХНОВЕНИЕ
Полина Полякова
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Лили Фухри Снетлейдж
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Джаред Харпер
Лили Фухри Снетлейдж
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Валерия Маркова
Ксения Алексеева
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Килина
Юля Пуля
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Килина
Юля Пуля
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Килина
Юля Пуля
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Килина
Юля Пуля
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Килина
Юля Пуля
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Килина
Юля Пуля
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Килина
Юля Пуля
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Килина
Юля Пуля
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Килина
Юля Пуля
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Килина
Юля Пуля
—
Работа
по
Ангелина Сарычева
Ксения Килина
Юля Пуля
—
Связаться
ecnegludni
КАВЯР |
О нас |
Контакты |
Популярные произведения |
Последние работы |
Instagram |
Facebook |
Twitter |
Электронная почта |
Конфиденциальность |
Условия
Украинский еженедельник 1976
jaOOBSXJSJOOSXJeXXJCJaSS ^ Помните Украину ^ украинское еженедельное изданиеСВОБОДАSVOBODAУКРАЇНСЬКИЙ ЩОДЕННИКУКРАИНА И A I LVVOL.LXXXIII No. 221 ЕЖЕНЕДЕЛЬНОЕ ВОСКРЕСЕНЬЕ УКРАИНЫ, 14 НОЯБРЯ, 1976 25 CENTSIn New YorkGala Benefit Concert запускает Музыкальный фонд Чернодольская, Добрянский, Мазуркевич, НЬЮ-ЙОРК, Нью-Йорк — Если украинский музыкальный фонд — орган, сформированный в прошлом году с целью популяризации украинской музыки в рамках украинского сообщества, и за его пределами, готовит больше концертов того типа, который был проведен в субботу, 6 ноября, в Ратуша здесь, тогда она будет соответствовать своим целиком и полностью спасительным целям.Начав свою деятельность с этого инаугурационного концерта, Фонд выбрал из Анны Чернодольской, Андрея Добрянского, Юрия Мазуркевича и Томаса Гринькива четыре лучших артиста современной украинской сцены. Выбор музыки- 15 композиторов 1907-67 годов — придали концерту содержательный формат, никоим образом не ограничивая широту исполнителей, каждый из которых сиял своим неповторимым манером. Мисс Чернодольская, открывшая двухчасовую программу четырьмя сочинениями Лысенко, Стеценко, Кирико и Грудин, вернувшаяся во втором тайме еще с пятью Степовым, Гнатышиным, Людкевичем и Кос-Анатольским, продемонстрировала полный спектр своего мощного сопрано в сочетании с очень чувствительной обработкой колоратуры, высвободив все свое вокальное мастерство, темперамент и личное обаяние в Кос-Анатольском. Сфолк на бис.Г-н Мазуркевич, великолепный скрипач, нашел себе равных в лице г-на Гринкива, молодого пианиста, когда они прошли через проект Косенко «Раскрыть Шевченко». официальное открытие памятника в честь поэта-лауреата Тараса Шевченко, запланированное на пятницу, 19 ноября, в Энкарнасьоне, столице этой страны. Памятник установлен на Ген. Площадь А. Стресснера, названная в честь президента Парагвая. Открытие памятника запланировано на 8:00. Ожидается, что высокопоставленные правительственные чиновники, общественные деятели, литературные и научные деятели примут участие в церемониях, которые будут приурочены к трехдневным торжествам в связи с этим событием. Открытие памятника и последующие мероприятия проходят под эгидой Центрального представительства Украины в Аргентине. Ожидается, что в открытии примут участие украинцы из других стран свободного мира. в Парагвае — шестой памятник, воздвигнутый украинцами в свободном мире в честь украинского поэта-лауреата и борца за свободу. Другие памятники установлены в США, Канаде, Бразилии и других странах. Франция и Аргентина. Соната в первой части и Сюита Скорика во второй. Они не могли отказать высоко оцененной аудитории в столь же мастерском исполнении. Добрянский, хорошо известный своим умением исполнять различные операционные роли и исполнять самые разные композиции, нашел три «думы» Стеценко, Вериковского и Соневицкого, идеально подходящие для его звучного, но мягкого бас-баритона.В «Пастелях» Данкевича он звучно драматичен, а в двух сочинениях Ревуцкого — то романтичен, то юмористичен. И хотя все четыре художника были в отличной форме, «награду йомена» должен был получить г-н Гринкив, если таковая будет присуждена. За то, что, говоря непрофессионалам, вложил в мероприятие «тяжелый рабочий день». Его изматывающая задача заключалась в том, чтобы переключаться между аккомпанементом мисс Чернодольской и г-на Добрянского, певцов двух разных стилей и стилей, и играть от своего имени с г-ном. .Мазуркевич. К его чести, следует отметить, что г-н Крынкив безупречно внес мысленные и технические корректировки, улучшив и без того блестящую программу. Аудитория — примерно 400 человек, немного разочаровывающая, но качественно достаточно избранная, — наградила исполнителей продолжительными аплодисментами после каждого выбора и снова. завершение концерта. (Продолжение на стр. 3) UCCA открывает кампанию для украинского национального фонда НЬЮ-ЙОРК, штат Нью-Йорк (специальные предложения UCCA — с понедельника, 15 ноября, Исполнительный совет UCCA открывает ежегодную кампанию по сбору средств для Украинский Национальный фонд.Несмотря на то, что сборы для Фонда ООН продолжались в течение года, это усилилось только в последние несколько недель перед концом года. UCCA вступает в свой 37-й год своего существования. XII Конгресс украинцев в Америке внес некоторые важные структурные изменения в UCCA, а также некоторые кадровые изменения. Президентские выборы вернули Демократическую партию в Белый дом с, несомненно, новой политикой как во внутренних, так и во внешних отношениях.Тем не менее, UCCA должен двигаться вперед и реализовывать свои различные программы и цели. Для достижения своих целей UCCA должен иметь людей и средства, чтобы гарантировать успех своей деятельности.Минимальный бюджет в размере 150 000 сингапурских долларов Совет На последнем предварительном собрании этой осенью директора определили минимальный бюджет в размере 5150 000 долларов США на предстоящий год. Этот бюджет был утвержден и действует сейчас. По сравнению с размером украинского сообщества и других проектов, которые предпринимает наше сообщество, эта сумма не слишком велика или недостижима. Нет никаких сомнений в том, что украинское сообщество в Соединенных Штатах достаточно богато, чтобы поддерживать свое национальное представительство в разумно стабильном финансовом состоянии, чтобы оно могло работать и реализовывать свои различные программы и цели. В последние несколько недель важные американские государственные деятели сделали несколько неожиданных заявлений по Украине, таких как «Советского господства в Восточной Европе нет» (президент Форд) или «Соединенные Штаты не присоединятся к украинскому освободительному движению». (А.Гарриман Брежневу) и др. Все это указывает на то, что политическая и просветительская работа сообщества должна продолжаться энергично и неуклонно. В предстоящем году UCCA опубликует не менее трех основных работ об Украине на английском языке, а именно: « The Ukrainian strong> Heritage in America «,» Акты украинской государственности «и» Украина в меняющемся мире «, в дополнение к украинскому кварталу, который скоро вступит в свой 33-й год существования.Все эти публикации требуют значительных денежных средств. Кроме того, еще один проект УЦКА, который продолжается уже несколько лет, — это защита украинских политзаключенных и прав человека в Украине. UCCA продолжит защищать украинских политических заключенных, вмешиваясь в официальные учреждения и информируя мировое общественное мнение о безжалостном преследовании украинского народа со стороны (Продолжение стр. 5) Проф.Александр Грановский, известный энтомолог и общественный деятель, MINNEAPOLIS, Миннесота — проф. АлександрА. Грановский, всемирно известный стоматолог, внесший большой вклад в борьбу с насекомыми, и видный лидер украинской общины, скончался здесь в четверг, 4 ноября, 1976 . В день своей кончины ему было 89 лет. Профессор энтомологии Миннесотского университета с 1930 года до своего официального выхода на пенсию в 1956 году. Доктор Грановский был членом многочисленных научных обществ, включая Шевченковское научное общество и Украинское strong > Академия художеств и наук при U.С., автор множества статей по своей специализации. Он отвечал за создание Американского архива иммигрантов при Университете Миннесоты и пожертвовал часть своей личной библиотеки для создания раздела Украинский . По призванию, профессор Грановский был основателем, многолетним президентом и почетным президентом Организации возрождения Украины (ODWU). Родился 4 ноября 1887 года в селе Березцы Волынской области Украины.Юі О третьем выпуске анкет стипендиатов УНА за академический год 1976 -77 см. Стр. 7-Ю.Др. Александр Грановский, 1913 год, в возрасте 25 лет, с годичным школьным образованием в Киеве и без знания английского языка, работал в течение 18 месяцев на случайных заработках в Чикаго и выучил английский язык, достаточный для того, чтобы его приняли в качестве первокурсника в Colorado A ScM в Форт-Коллинзе. . Он получил высшее образование в 1918 году по специальностям агрономия и энтомология. Во время учебы в школе доктор Грановский был одним из первых получателей стипендии UNA.Доктор Грановский, который вызвался в США. Вооруженные силы во время Первой мировой войны находился во Франции и оставался там в течение нескольких месяцев после войны, обучаясь в университете Сорбонны. По возвращении в США доктор Грановский преподавал в профессионально-техническом училище в Манкасе, штат Колорадо, и был директором школы в Рокки. Форд начал свою исследовательскую карьеру в области энтомологии в 1922 году в Университете Висконсина, где он также получил степени магистра и доктора наук. Один из его первых проектов был на полуострове Дор-Каунти, где он тестировал приманки для кузнечиков и искал способы борьбы с плодовыми насекомыми, которые чумы этот знаменитый район выращивания вишни.Под его руководством было проведено первое в стране воздушное опрыскивание для борьбы с насекомыми. Еще одним его проектом, предпринятым еще в Миннесотском университете, к которому он присоединился в 1930 году, была борьба с whitfgrubs, крошечными насекомыми, обитающими в первых зарослях растений. верхний слой почвы, часто уничтожая их пастбища. Грановский, при содействии лефкр-т (Продолжение і? ‘5)
Методология социально ориентированного управления параметрами финансовой безопасности бизнес-структуры в период кризиса
Новая статистика панели BTS
ТРЕТЬЯ СОВМЕСТНАЯ ЕВРОПЕЙСКАЯ КОМИССИЯ, СЕМИНАР ОЭСР ПО МЕЖДУНАРОДНОМУ РАЗВИТИЮ БИЗНЕСА И ИССЛЕДОВАНИЯМ ПОТРЕБИТЕЛЬСКИХ ТЕНДЕНЦИЙ БРЮССЕЛЬ 12 13 27 НОЯБРЯ Новая статистика панели BTS Сергей ЦУХЛО Глава, Бизнес
Дополнительная информация
Финансирование бизнеса
Финансирование бизнеса Финансовый раздел бизнес-плана объединяет финансовую информацию, относящуюся к вашей бизнес-информации, которая представлена в финансовых документах или отчетах, которые определяют
Исследовательская статья Специальный выпуск ИННОВАЦИОННЫЙ ПОДХОД К УПРАВЛЕНИЮ ФИНАНСОВЫМ СОСТОЯНИЕМ ПРЕДПРИЯТИЙ ПО РАЗРАБОТКЕ ДИНАМИЧЕСКОЙ МОДЕЛИ Ирина Н.Марченкова, Алла Анатольевна Удовикова, Наталья Ивановна Ляхова, Ксения А. Никитина
Дополнительная информация
Александр Олегович Баранов
Баранов Александр Олегович (НОВОСИБИРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ, НОВОСИБИРСК, РОССИЯ) РАЗРАБОТКА ДЕНЕЖНОГО БЛОКА ДИНАМИЧЕСКОЙ МОДЕЛИ ВХОДА-ВЫХОДА ЭКОНОМИКИ РОССИИ В данной статье мы уделяем основное внимание модели
Дополнительная информация
БЛОК 16 АНАЛИЗ ПЕРЕРЫВОВ
БЛОК 16 АНАЛИЗ ПЕРЕРЫВОВ Структура 16.0 Цели 16.1 Введение 16.2 Анализ безубыточности 16.3 Точка безубыточности 16.4 Влияние изменений продажной цены, объема, переменных затрат и прибыли 16,5
Дополнительная информация
статей tk
статей tk
Taslama barada …
Sahypada materiallary ýerleşdirmegiň şertleri …
Baglanyşyk alyş-çalşygy …
Aragýpada материальные ýerleşdirmegi şertleriLahter V., Holnow S. Авторы: lahter V., Holnow S. Bu kitabyň mowzugy, iň arassa görnüşinde manysyz psihologiýa. Bilimiň bu ugry teorizasiýa etmek henizem kyn; obýektiw ylym oňa ynamsyzlyk мы gorky bilen çemeleşýär, оны «garaňky» …
aman verselemi. Чаман Эрис мы Brujo Авторы: Чаман Эрис мы Brujo Işimizde diňe şamanizmiň köklerine degip geçdik, başgaça aýdylanda, bu kyn bilimiň gelip çykyşy. Nädip gowy etdik, höküm çykarmak size bagly. «Aman älemi» düşünjesine esasy ýeri töledik.Bu eserde, ruhy derejedäki aňy adatdan …
amanlar we Taňrylar. Лар Леонид Алексеевич Автор: Лар Леонид Алексеевич 1980-ньи ýyllaryň başynda Леонид Лараньň «Ямал» тундрасина geçirilen ekspedisiýýalar Nenetleri ruhy medeniýkinetini, beýleki halklarilaty Ekspedisiýanyň dowamynda ilatyň …
amanizmiň syrlary. Joz Stiwens Jos Stiwens tarapyndan Bu kitap üstünlik hakda — asyrlar boýy şaman ýoldaşlyk eden üstünlik we bu ýoldan ýöreseňiz gazanjak üstünlik hakda.Bu kitaby ýazýarys, sebäbi gadymy şamanizm sungatynyň ýigrimi birinji asyryň çägine …
amanizm: Ekstazy arhaik usullary. Мирча Элиаде, Автор: Мирса Элиаде Окйыныň ünsüni özüne çeken gözleg, şamanizmiň ähli toplumyny gurşap almak we dinleriň umumy taryhynda öz ornuny kesgitleşdykany ün. Биринджи бап. Умумы белликлер. Сайлав усуллары. Amanizm we mistiki …
jaman tejribesi. Кеннет Медоуз Кеннет Медоуз tarapyndan Häzirki zaman şamanizmi üçin amaly gollanma.Бу kitabyň döredilmegi, baş halypam, «Kümüş AYY Supremeokary Саман» мы Angliýada, Amerikada, Europeewropada мы Skandinawiýada şamanizm alymlarynyň мы alymlarynyň kömegi мы …
Şamanizm Şamanizm — adamlara Ruhlardan öwrenmäge mümkinçilik berýär, tebigata düşünmek arkaly бар болан zatlara düşünmegi öwredýär , öz ýüreginiň ýolundan gitmegi teklip edýär. H.P.Blawatskiý ýazypdyr: amanizm sazlaşykly we yzygiderli …
aman dildüwşükleri Bu dildüwşükleriň hereketini synap görmek isleýänlere derrew duzýmazyäryş, et al.Размер kömek etmek üçin zerur bolan energiýa sizden ýa-da garyndaşlaryňyzdan мы dostlaryňyzdan alynar. Бу, halkyň ýagdaýyna …
Gowy gün üçin dildüwşük Gyrada oturyp, gün ýaşmagyna haýran galdym. Birden biriniň aýdym aýdýanyny eşitdim. Aman ony aýtdy. AAO — ioaa — AAO — ioaa — ueueaaa — ýuaýuya. Gara gijeler, gijeler — bulutlar gidýär, gidýär, gidýär. Sevenedi …
Üstünlikli ýygnak üçin dildüwşük Gün uzyn boýly otlaryň gözýetiminiň aňyrsynda batýar. Greenaşyl buglar ýapraklaryň aşagynda doňdy.Ак çybyklar otdaky ýollary ýagtylandyrýan gijä taýýarlanýar. Soň bolsa kemçilikler ýene ýöräp, ýanýoldaş gözläp bilerler. Olaryň hemmesi …
Dümewiň dildüwşügi Gaty çal saçly Garry dümewdir. Ol bizi dogry gynaýar. Bu keselde men günäkär, indi düşündim. Мужчины elhençlik bilen baramok, gynanç bilen ýolda däl. Güýçli aýaklardan turdum-da …
Çalt dikeltmek üçin dildüwşük Şamanyň asuda aýdymy gije ýaňlandy. От ýakýan çyrany uzakdan görmek bolýar. Otda oturyp aýdym aýtdy.Men onuň aýdymynyň sözlerini tapawutlandyryp bilmedim. Perhapshtimal, munuň sebäbi ола möjegiň …
Şamanizmiň gömülen Сырый «SONUN üçin gökdäki Ataňyz kämildir.» Mt 5,4 Bu işimizde, «Ykbalyň» ýokdugyny subut etmäge synanyşarys, bejeriş ýörelgelerine, pygamberliklere мы sú wagta çenli düşünilmedik beýleki hadysalara Ысык berýän Şamanizmiň …
Goragçy ruhy Her bir adamyň Goragçy Ruhy bar. Goragçy ruhuny belli бир adamy gujurly bölegi hökmünde kabul edýäris. Goragçy — адам билен эджир çekýär мы adamy halas etmegiň ýollaryny gözleýär…
aman okuwçysynyň gündeligi. Коринне Сомбрен Bu kitapda ýaş ýazyjy, kompozitor we aktrisa Korinne Sombreniň Peru şamanlarynyň medeniýetine çümdürmegiň täsin tejribesi barada gürrüň berilýär. Lovedakyn adamynyň ýogalmagyna gynanýan, Nesil yzarlaýan мы Sakhamamanyň etnobotanika bagyny esaslandyryjy bolup çykan syrly …
Gadymy Sibir şamanlary Саман — ruhlara болан ynamy мы Olar Bilen DAP-dessur aragatnaşygyny saklaýan demirgazykdaky Кабир halklaryň arasynda Культ hyzmatkäri: Саман özüni tolgundyryp БИЛЯРСКИЙ…. «Саман» Сози Тугус dilinden tolgundyrylan транс адам hökmünde terjime edilýär …
Gadymy Çukçi Şamanlar (Аляска) Çukotkada мы Alýaskada транс medeniýetiniň в ýaýran görnüşi söweş sungatynda, esasanam geljekki söweşe taýýarlyk görmekde мы DAP-dessurlara öýkünmekde ulanmak. Aman (Angakok) öz halkynyň tutuş medeniýetiniň göterijileridi. Uruş, söwda мы söwda däp-dessurlaryny gowy bilýärdiler. Bejergi, howany …
Afrikaly amanlar Trans sungatyndan peýdalanyp, gadymy afrikaly şamanlar мы ruhanylar zerur bolsa ýagyşyň döremegine sebäp bolup, howany çaklamagy мы dolşardyrmagy.Trans sungaty harby işler, jadygöýlik, aw, kazyýet …
Gadymy Koreýaly Şamanlar Gadymy Koreýadaky şamanlar erkekler («пан-су») мы aýallar («му-дан»). Iň güýçli şamanlar pan-su hasaplandy. Bilim diňe bir miras bilen däl. Shamas Саман Kone öwretmek, sazlamak, bejermek …
Şamanizmdäki psihotrop maddalar мы ösümlikler Узин DAP-dessurlar wagtynda şamanlar köplenç ее dürli ösümlik galýusinogenlerini ulanýardylar, бушель болса özlerini dünýädäki hakykatlardan азат etmegi aňsatlaşdyrýardy.Aşakda gadymy şamanlar tarapyndan däp-dessurlar wagtynda ulanylan dürli ösümlikleriň doly sanawy bar. Bu …
Panaeolina (Psihotrop otly kömelek kömelekleri) Ine, hemmeleriň halaýan kömelekleri … Bu kömeleklerde psilosibin we psilosin bar, şonuň üçin olaryň gallyusinogen hallys Şeýle-de bolsa, käbir görnüşler aşa zäherlidir, şonuň üçin haýsydyr biriňiz bu kömelegi synap …
Psilocybe Semilanceata Gowy dökünlenen toprak bar ýärdeler. Esasanam ýagyşdan soň uly toparlarda bolýar.Daş görnüşi bu görnüşdäki kömelekleri hemmesine meňzeýär: tegelek gapak we inçe baldak. Ideologiki sebäplere görä surat hödürlemeýäris …
Psilocybe Meksika Meksikada şaman dabaralarynda giňden ulanylýan kömelek. Kömelegiň öňdebaryjysy, хинди şaman dabaralaryna işjeň gatnaşan ilkinji ýewropaly Gordon Wasson boldy …
Amanita Muskaria (Gyzyl Amanita) Amanita, Sibir şamanizminde iň kranýöp. Çig iýdiler, bir däl, käte birnäçe. (Sibir amanitalarynyň Europeanewropalylara garanyňda az zäherlidigini ýatladasym gelýär).Aman ýatandan soň we birneme wagtdan soň oýanyp, ruhlaryň …
Psihotrop peyote kaktusy Meksikaly hindileriň şaman däp-dessurlarynda ulanylýan kaktus, bu gümeçýöşini kaktusi. Tanyşlyk üçin, Castanedanyň birnäçe kitabyny okamagyňyzy maslahat berýäris …
Ariokarpus Retusus (Psihotrop Kaktus) Huichol hindiler muny ýalan peyote diýip atlandyrýarlar. Кактусда психотроп täsiri bolan alkaloidler bar.Aman dabaralary üçin adamlar bu ösümligi gözlemek üçin mukaddes ýerlere gidýärler …
Mandrake kök Gijeki maşgalanyň wekili. Okkult amallarynda giňden ulanylmagyna we jadygöý melhemleriniň öndürilmegine sebäp bolan belli bir mukdarda alaloid bar …
Мускатный орех Içerki kabul edilende, hoz her dürli taktil galpulynaşidasi sebäp. Görüşler seýrekdir. Indoneziýada, Hindistanda, Grenada, Afrikada ösýär. PS Awtordan: Wah, gowy we erbet hoz …
Säher şöhraty (Bindweed LSD) Adatça gadymy aztekleriň çaklamalary üçin ulanylýar.LSD iýmitiniň täsirine meňzeş wizual galýusinasiýa sebäp bolýan LSA-ny öz içine alýar …
Salwiýa Divinorum Munuň başga bir ady «jadygöýleriň akyldary». Doly kanuny ösümlik bolsa-da, güýçli galýusinogen täsiri bar. Şeýle подол çuňňur oýlanmak üçin ulanylýar …
Zerdejik Psihedelik täsiri Берада takyk maglumat СВО, Йон Кабир gözlegçiler бушель ösümligiň psihaktiw maddalaryň белли бир bölegini öz içine alýandygyny ОДНА sürýärler …
Arca Arassalaýjy serişde hökmünde Саман DAP-dessurlarynda köpden bäri ulanylýar.Leavesapraklardan мы şahalardan tüsse dem alsa, galýusinogen täsir edip biler …
amanyň kömekçi ruhlary Ruhlar — goşmaça bilim almak üçýýahat edenlerinde kömekarçiler alynler. Theol näçe kyn bolsa, kärhananyň üstünligi şonça-da köp bolar. Aman Ruh — kömekçi gözlemegiň zerurlygyny duýýan bir pursat …
Sibir tatarlarynyň dini durmuşy Sibir tatarlarynyň dini durmuşy ýeterlik öwrenilmedi, bu meseläni G.F. Миллер гозгады. Дири галан çeşmeler XVI asyryň ahyryna çenli Günbatar Sibiriň tatarlarynyň дини барада bölekleýin maglumat berýär.Bilşiňiz ýaly gadymy …
Tengrianizmiň Gazak saýty Täze Ari-Hunlaryň ýa-da günüň adamlarynyň Hereketi «kun-nu» «… Patyşa bolmak islämok, dogan hökmünde siziş bile. Степан Разин. «Daş ýygnamagy» трясучий. Esasanam çarwa пост-Türkler …
Tengrianizm türkleriň dinidir Demirgazyk asewraziýanyň türkleriniň дини мы kodlary мы Семейное olaryň dowamlylygy Tengrianizm, Creatoraradana болан ynam esasynda döredilen гам, takmynan 2-Nji asyryň ahyrynda — Веон 1-Nji müňýyllygyň başynda Yuze çykypdyr, Йон V-3-nji asyrdan gijä galman…
Tengrianizm в gadymy дин О. ZANAYDAROWyň «TENGRIANI: A: Gadymy TÜRKLERINI M MISTLERI WE KANUNLARY» kitabyndan Кабир makalalar Writersazyjy neslimiziň ruhy halypasy Олжас Omarowiç Süleýmenow meşhur «Az мы люди» атлы kitabynda Tengrianizmiň Бутин bölümini bagyşlady. Ine …
O. Zanaidarow — Tengrianizm: gadymy türkleriň hakyky dini Gadymy KAZAHSTANY ST ARyldyzly SKY Örän giňlikde, giňişlikde we açyklykda sähraly deerler asmana. Arwa hudaýy Tengriniň ýaşaýan asmany ýyldyzly dünýälerden doly.Gadymy türk Orkhon-iseniseý ýazgylarynyň (7-8 asyr) aşakdaky …
Burýat şamanizmi — amanka gaýa gowagyna çykýan bir syýahatçyny saklaýarsyňiyz — Mua gahary gelýär: nädip beýle, näme üçin beýle däl?! — konferensiýada şamanlar …
Evenk şamanizm EWENKOW HÖKÜMET EDIP BOLAR. Amanyň gyzy Галина Каптуке — мегапроектлер, şamanizm we halkynyň geljegi barada эвенки şamanizmi ýakyn wagtda ýatdan çykarylyp bilner. Munuň bilen birlikde gutulgysyz ýok…
Altaý şamanizmi aman Altaý jemgyýetinde görnükli şahsyýet bolan ýakyn geçmişe göz aýlalyň. Bularyň nähili bolup biljekdigini göz öňüne getirmäge synanyşalyň. … Derýanyň aňyrsynda toýnaklaryň gykylygy eşidilende garaňky düşüpdi. Bir minutdan …
aman eşigi aman, deprekden başga-da, manjak kaftany, poruk şlýapa ýaly ýörite eşigi bar. Manyak şaman möhüm, ýöne şonda-da kiçijik bir häsiýet. Maniaksyz oýnap bilersiňiz. Altaý şamanlary deprek bolmasa aýdym aýdyp bilmez.Önümçiligi howandar …
aman kampaniýasy G. Potanini pikiriçe, kaman däp-dessurlary başga. Hereketiň özi dürli-dürli, aýdymlar мы kamyň çagyrýan taňrylary. Görnüşinden, ruhlar toparynyň düzümi şaman haýsy nesile degişlidigine, garyndaşlygyna baglydyr. Ее süňküň (сеок) özüne hudaýy мы камлата бар. Altaýlylar üçin diňe …
Trans aman aman aýratyn duýgurlyk, nerw ulgamynyň inçe keýpi we baý hyýal bilen tapawutlanýar. Bu inkär edip bolmajak zat. Камахал şamaniki joşgun, şaman öz islegine görä, dolandyrylýan…
amanistik häsiýet Miras galan şaman hünärine bir çökgünlik bar diýip çaklamak bolar. Altaýda adatça şamanlary üpjün edýän klanlar bardy, ýöne islendik Altaý maşgalasynyň nesil şejeresinde hakyky ýa-da mifiki şaman …
aman missiýasy Sibirişü Dünýä ylalaşyp bolmajak, duşmançylykly iki bölege bölünmedik bolsa, konflikte däl-de, dialoga gönükdirilen bolsa, şeýle dialogy alyp barjak bir adam…
amanyň ruhlary Altaý şamanizminiň ikinji möhüm pozisiýasy, goşa ynanandan soň, mukaddes we jadyly güýjüni emele getirýän şaman ruhlaryna ynanmakdyr. Religioushli dini amallar, şamanizmiň ähli kulty şu pikire esaslanýar. Amanistler hiç bir adamyň …
aman tokaýlygy. В.П. Серкин Автор: В.П. Серкин Китап «Шаман токай» ýaly «саман Гюлки» meniň ildeşlerimiz, Magadan okyjylar tarapyndan okalýan ilkinji bolar. U gün, bäş neşirler мы саман Gülki eýýäm neşir edildi…
amanizmiň peşgeşi jadygöýlikdir. Welimir Awtory: Welimir Bu kitap ylmy däl-de, eýsem halkymyzyň ozal bilýän, ýöne ýatdan çykaran zatlaryny düşündirýän filosofiki we dini eser. Onuň üçin awtoryň wezipesi şamanizm praktikasynyň aýan edilmegi bilen birlikde rus däbiniň …
Boş. Андрей Коробейшиков Автор: Андрей Коробейшиков 2003-нджи Иылда Андрей Коробейшиков «Чаман söweşleri» atly mistiki sikliniň ikinji bölümi neşir edildi. «Çöl» атлы тазе китап озал нешир эдилен романыň довамыдыр.-Nji …
Üç dünýäniň hyzmatkärleri. Федоров В.Н. Автор: Федоров В.Н. Meşhur şahyr, проза ýazyjysy мы Драматург Владимир Федоров, şamanizm temasyny ylmy çeşmelerden, rowaýatlardan мы DAP-dessurlardan, şaýatlaryň hasaplaryndan мы şahsy synlaryndan çynlakaý öwrenip, ýazyjy hökmünde бушель butparaz imanyň hakda gyzykly мы …
Şamanyň gülküsi. В.П. Серкин Автор: В.П. Серкин Окиджы! Ондан öň «Şamanyň gülküsi» атлы özüne çekiji kitap. Derrew soraglar ýüze çykýar. Kim tarapyndan ýazylan? Kim üçin ýazylan? Haýsy reanr bilen iş salyşýarys ?…
aman. Linn Endrýu Linn Endrýu «aman», aýalyň hakyky özüni gözlemek, hindi medeniýetiniň fonunda ýüze çykan awtobiografik ertekisi … Toý sebedini ýönekeý göhatzlemejözüráardan we 900y. Альберто Вильольдо Автор: Альберто Вильольдо Бу китап, şaman praktikasy boýunça ýigrimi bäş ýyllyk gözlegleriň мы Amerikanyň şamanlary astyndaky tälimimiň netijesidir. Andlarda мы Amazon jeňňelinde bolup geçen gadymy şaman başlangyç dabaralary köp aýlap taýýarlyk talap etdi.Aborigenleri bejeriş …
Eartheriň güýji. Skott Kanningham Skott Kanningham tarapyndan Bu halkyň jadysy, ýönekeý adamlaryň jadysy hakda kitap. Şeýle hem bu mowzukda çap edilen kitaplardan diýen ýaly tapawutlanýar. Bu kitapda mum çöketliklerinde, üç aýlawda otly gylyçlarda, çöl gowaklarynda elhenç ruhlary çagyrýan …
Jaguar aýal. Линн Эндрю Линн Эндрю Линн Эндрюс. Ягуар айал мы kebelek agajynyň paýhasy. Oupel Karsonyň мы atanukatanyň мы Merkezi Amerikanyň ähli ýerli halkynyň hatyrasyna.Мартин Претел мы aýaly Долорес bilen aýratyn minnetdarlyk bildirýärin. Kitapda hakyky wakalar beýan edilýär …
Üç dünýäniň söweşijileri. Федоров В.Н. Автор: Федоров В.Н. «Üç dünýäniň söweşijileri» «Üç dünýäniň hyzmatkärleri» kitabynyň dowamy. Authorazyjy, birinjisi Bilen agzybirligini nygtamak üçin, Йон SOL бир wagtyň özünde-де tapawutlaryny görkezmek üçin ikinji bölüme şeýle в bermegiň mümkindigini …
Саа halkynyň ruhy Dunyası мы adaty senenamasy Utsakutlar (Якутия) Tebigatyň diridigine, tebigatyň Ахли zatlarynyň мы hadysalarynyň öz ruhlarynyň bardygyna ynanýardylar.Оларе «hökümdar, УССАТ, hojaýyn, sakçy, белли бир zatlarda мы tebigy hadysalarda ýaşaýan aýratyn jandarlary …
Hakaslylaryň DAP болан garaýyşlarynda SUW ruhunyň Ayal-Гыз ýörelgesi Hakass dünýäsiniň adaty keşbinde, aýalyň keşbinde şekillendirilen ruhlaryň мы taňrylaryň garaýyşlary möhüm orny eýeledi . Bu ruhlar Upperokarky, Orta we Aşaky dünýäde lokallaşdyrylyp bilner. Hasyllylyk мы …
Haklaryň Aýnunyň erbet ruhlary baradaky däp bolan garaýyşlary Adaty jemgyýetdäki adam tebigat bilen aýrylmaz jebislige düşünýärdi.Ilki bilen, bu onuň durmuşyny tebigatyň ritmleri we güýçleri bilen baglanyşdyryp, ony ruhlandyrdy. Arhaik ideýalara görä, ähli tebigat we tutuş dünýäde adatdan daşary jandarlar …
Hakaslylaryň dini we mifologiki ulgamynda ot ruhy Ot kulty, däp-dessurlaryň umummur Ol Hakass dini medeniýetiniň iň köp dürli hadysalaryny öz içine aldy. Haklaryň däp bolan aňy, otda adamlar bilen köp meňzeş jandary …
Hakass şamanizminde hudaýlaryň paneli Hakass ruhy dünýäsiniň baýlygy gadymy döwürlerdenbäriteneDildar Edebiyat eserlerinde, Halkyn taryhy geçmişi, goňşular Bilen этники gatnaşyklary Семейное, мы ideallar эстетики …
Hakaslylaryň DAP болан mifologiki şekillendirişlerinde suwuň ruhy Ее бир Семейное hadysada häzirki wakalaryň täsiri astynda Yuze çykan мы geçmişden Мирас Галан aýratynlyklar бар. Mifologiýanyň dildüwşükleri islendik halky medeni mirasynda aýratyn orny eýeleýär. Mifologiýa, jemgyýetçilik aňynyň бир görnüşi hökmünde dünýäniň …
Haklaryň DAP болан garaýyşlaryna Гура (XIX-XX asyryň Hakas DAP болан ideýalarynda Middleakyn dünýäniň ruhlary) Russiýada Sowet döwrüniň dowamynda дини ynançlar мы mifologiýa «garaňky geçmişiň» galyndylary hasaplanýar мы hemişe бир taraply düşündirilýärdi.Мы şygary «içsel bahasy болан» Sibiriň medeniýetleriň, olaryň özboluşlylygy, mezhepler …
Hakass demonologiýasyndaky «Poonçahyň» (ruhy bogýan) şekili Haklaryň в durnukly ynançlaryndan Biri, «Poonçah (Puunchakh, Muunchikh) — nätanyş şeýtanyň keşbi Bilen baglanyşykly. U wagta çenli orta we garry nesilleriň arasynda bu erbet mifologiki häsiýet bilen baglanyşykly pikirler bar …
Altaýlylaryň däp bolan görnüşlerinde jaýyň ruhy ussasynyň kaşraný dasyyÖsüşini Altaý dini we mifologiki ulgamynda aldy. Ilki bilen, ojagy, ýaşaýyş jaýynyň we onuň ýaşaýjylarynyň esasy rollaryndan biri köplenç aýal görnüşinde şekillendirilen ot ruhy …
«Sebitiň ruhlerlearçýrlary» dýrlary şaşa Ilki bilen, şahsyýetimizi ýuwaş-ýuwaşdan ýitirip, depressiýa çümüp, diňe maddy abadançylyga ymtylmaga ýa-da ýer ýüzünde ýeke-tämuaşöwizamyurry. üýtgeşik мы käwagt…
Чаманизм. Документальный фильм «Ak aagondarha, iseniseý Gygeryzystanyň beýik aman» filminiň asman imanyny goraýjy, mirasdüşer asman şaman Taş-ool Buýewiç Kunga hakda bölekleri. Russiýa Federasiýasynyň Tuwa şäherinde ýaşaýar. Фильм, aman okuwçylarynyň Russiýadan …
Ak aagondarha. Енисей Гыргызыстаню бейик шаман «Ак аагондарха, исенисей Гыргызыстанью бейик Чаман» фильми, Гёкдаки иманы горайджы, мирасдушер асман шаман Таш-оол Буевич Кунга хакда. Russiýa Federasiýasynyň Tuwa şäherinde ýaşaýar.Фильм, aman okuwçylarynyň …
amanizm. Беджерги. Ykbal düzedişi Tuwanyň «Kuzungu — Eeren» ламаист şamanlarynyň Wolga sebit bölüminiň başlygy, «Ak aagondarha» filminiň awtory, filosofiýa ylymlarynyň kandidaty ururba Taras Borisowiç. Religionshli dinleriň wekilleri tarapyndanormat goýulmagyna ýol berýän Baky Jennetiň kök …
ururba Тарас Борисович Урбаурба Тарас Борисович, р. 1971-nji ýylda. Filosofiýa kandidaty ylymlar. Ynsan aňynyň çuur hyjuwlary, kanun we maglumat pelsepesi — syýasy tehnologiýalar, şeýle hem biziň döwrümiziň global problemalary…
Ак аагондарха Онух ады Ак аагондарха. Гара иман däbini saklaýan ак несил şaman, onerdäki iň gadymy ruhy däpleriň biri bolan Jennet kulty hem diýilýär. Ol 1940-njy ýylda Russiýanyň монголо serhediniň golaýyndaky Tuwanyň Ерзин kozuunyň Kaçik sumonynyň çäginde …
Dokuz asmanyň basgançagy Bu адам Bilen gürleşeniňizden SON, Gögüň Patyşalygynyň söweşde alnyp barylýandygyna, ruhy Yolda Гахара-gazabyň мы agyrynyň bardygyna Ac-Acan düşünýärsiňiz, Йон fiziki dogluş azaplary bilen deňeşdirip boljak ýoluňyzy tapmagyň merhemeti hem bar.Görnüşinden …
amanyň nesli we partiýanyň weterany Maşgalamyzy gelip çykyşy boýunça onlarça nesil şaman bar. Kakam Werhneudinskdäki Sowet partiýasynyň mekdebini gutarandan SON, КРАСНАЯ Molka jemgyýetiniň başlygy boldy, Балаган Себит kollektiw birleşiginiň başlygy boldy, Улан-Удэ şäherinde ПВЗ …
Саман wezipe boýunça Adaty Бурятского kultynyň hyzmatkärleri tarapyndan gyzykly бир Нагис köplenç görülýär — hukuk goraýjy edaralarda Islan adamlar şaman bolýarlar. Gahrymanymyz munuň subutnamasydyr.Munuň içinde haýsydyr bir ylahy subutnamanyň bardygyny ýa-da ýokdugy belli …
Beýik Şama baryp görmek Garaşylmadyk habarlar 1963-nji ýylyň tomsunda men ýwanmä Ilkinji gezek 1951-Nji ýylda Йерли ýolbelet Koçagiden Toju ekspedisiýasynda eşidipdim, ола Diné бир Улуг-Кхам (…
Nya halkynyň в soňky Саман Ilkinji duşuşygymyz tötänleýin boldy. Дудинка şäheriniň binalarynyň arasynda «Stalker» filminiň sahnasyndan Yaly Еп, «Lerli Lore muzeýi «ýazgyly çal reňkli bina gizlenipdi.Ol ýerde duşuşdyk, diňe başda …
aman filosofiýasy, esasy elementleriň nazaryýeti we astrologiýa «Zurha» boýunça семинар Bu okuw şamanizmiň ruhy däplerini özwrenmegi özwrenmegi özwrenmegi özwrenmegi özwrenmegi özwrenmegi özwrenmegi. Bu taglymat asewraziýa halklarynyň gadymy ruhy däplerine düşünilýär. Edebiýatdan öňki döwürlerden şu güne çenli ebedi jennetiň imany hökmünde …
XVIII asyryň rus synçylarynyň gözleri bilen Evenk şamanizmi Sibiriň halklaryçnybar şamanizmi şamanizmi Sibiriň halklaryçyçeSeresaplylyk bilen öwrenmek we zerur bolsa lingwistik …
Jadyly kömelek agarik uçýar. Aman praktikasynda psihotropiki dermanlary ulanmak meselesi boýunça Galýusinogen мы psihotrop dermanlar dünýäniň köp halklarynyň däp bolan medeniýetini aýrylmaz elementleridir. Dünýäniň haýsy sebtine ýüz tutsak, hökman ýerli gelip çykyşly neşe serişdeleriniň ulanylmagyna duş geleris. Meksikanyň halklary gallyusinogen kaktus …
Hindi şamanlarynyň syrlary Häzirki wagtda durmuşyň dürli ugurlarynda we dürli meseleleri çözmek üçin üstünlikner ulany.Synaglar, karz sessionsiýalary мы işdäki ähli şahadatnamalar barada gürleşeliň. Olaryň hemmesini бир «ekzamen» sözi bilen atlandyryp …
Hiwaro amanlar Ekwadorda we Peruda ýaşaýan Jivaro hindiler köplenç keseliň sebäbi erbet jadygöýlik dilarip hasaplaýar. Бу hindileriň aňynda adaty, görünýän durmuş Diné Yalan, hyýaldyr, durmuş hadysalarynyň çeşmesi bolup hyzmat …
XVIII-XIX asyrlarda utakutiýada prawoslaw kilisesi мы şamanlar Postsowet giňişliginde görlen в gyzykly Sosial-hadysalaryň Biri Семейное, дини birleşikleriň giňden ýaýramagy bolup, olaryň maksady butparaz kultlara uýmak мы däp bolan ynançlary wagyz etmekdir.Täze butparaz …
Nenets şamanlary Nenetler kult ruhanylaryna «tadebitler» işliginden «tadebya» sözi diýýärler — gürlemek, jadylamak; «Тадебтенгос» — жадыламак, жадыламак; göçme manyda terjime etmek …
Maýa. Amanizm. Хиндилер. Нагуализм. I bölüm — Ot we tonal 1. Ot. Näme üçin ot ýakmaly? Näme üçin ahyrsoňy ýer, bulut ýa-da ýel däl, derýa däl? Otuň nagalistik «ybadaty» barada aýdanymyzda, iň esasy zat, diňe bize mälim bolan elementlerden otuň bir …
Altaý şamanizmi Altaý şamanizmi sebitleýin (мы милли) şamanizm görnüşidir. Paýlaýyş meýdany — Алтай. Hakaýlaryň, utakutlaryň мы Sibiriň beýleki türk dilli halklarynyň arasynda bolşy ýaly, Altaýlylaryň arasynda şamanizm Tengrianizmiň täsirine ep-esli derejede täsir edipdir. Mugallymçylyk aýratynlyklary Altaý …
aman we ruh keselleri. Mersedes de la Garza amanlar Hindi dünýägaraýşy diňe görünýän мы göze görnüp duran hakykaty öz içine almaýar. Бу hakykatyň aňyrsynda, verselemiň (giňişligiň) barlygy sebäpli güýçleriň dolandyrýan beýleki ugurlary bar.Хинди dünýägaraýşyna görä …
Aziýanyň merkezinden bir çukur Tuwa respublikasy. Watanymyz Jennetdir. Soňky onýyllyklarda Tuwa respublikasynyň medeniýetine bolan gyzyklanma artmagy мы çuňlaşmagy dowam etdi. Бу daglyk ýurda gelýän günbatarly myhmanlaryň arasynda Дуня бушель gyzyklanma Еп epidemiýanyň бир …
AZIYA Merkeziniň Şamanlarynyň ламаистская astrologiýasy мы DAP-dessurlary материал Bu, Astrologiýanyň taryhy boýunça üçünji açyk seminarda hödürlendi «Саман mätäç Философия, Йон KAN pikirlenmek hökman Даль» — Mugallymym, гёк-ламаист şaman Taş-ool Buýewiç Kungaa, Tuwanyň…
Saratowly bir adam özüni tapmak üçin ýeriň göwresine ýetdi Saratow. Тарас Журба şaman bolup işleýär. Görüp bilmeýän bolsaňyzam: мода ýigit, ýerde gezýär, jemgyýetçilik ulaglarynda syýahat edýär мы «sabyn» ýazýar. Jadygöý bolmanka, Taras filosofiýa boýunça dissertasiýasyny gorapdyr, jaň jyňňyrdadyjy we syýasy …
Adamyň syry — Ikinji bölüm Üç I (AUMAKUA, UGANE we UGINYIPILI. Ilki bilen, lukmançylyk gözlegleriniň görkezişi ýaly, adamyň beýnisi bary-ýogy 3% işleýär, 97% -i bolsa düýbünden erkin.Completelyöne düýbünden başga funksiýalary ýerine ýetirýän …
amanyň giňişligi Taryhdan öňki döwürlerden bäri, şamanlar aňyň üça we ähtimäjäarlerden bäri. Agaç köplenç dürli aň derejelerine мы barlygyň beýleki ölçeglerine düşünmek üçin nyşan hökmünde ulanylýar. Materialistik Ылым agaçlaryň daşky gurşawy goraýandygyny мы …
Саман GuyC ulgamy Görşüňiz Yaly, Kosmosyň tebigaty baradaky Саман garaýyşlar materialistik garaýyşlardan düýpgöter tapawutlanýar, Сона Gora-дас-töweregimizdäki Дуня aýratyn мы başga zatlardan garaşsyz ýaşaýar.Aman geň we tükeniksiz torda ýaşaýar, bu ýerde …
amanyň bedeni DÜBLE Yearsyllar boýy sabyr bilen işleseň, şahsyýetiň kem-kemden üýtgeýär. Siz öz keýpiňizi bilýärsiňiz; kynçylyklaryňyz, asyl apokaliptiki tarapy имеет adamkärçilikli görnüşe öwrülensoň üýtgedilýär. Сиз имеет döredijilikli bolarsyňyz, Беден güýjüňize мы arzuwlaryňyza имеет ýakynlaşarsyňyz …
Şamanlar Dürli шин taýpa medeniýetlerinde ruhy ulgamlar, ruhany, ruhany Ya-да саманных Diri adamlaryň ýiten janlaryny gözleýän, dürli totemiki ruhlar мы ölüleriň ruhlary Bilen aragatnaşyga girýän dünýäden daşary hakykatlaryň ykrar edilmegine esaslanýar; бу хакыкатлар билен…
aman başlangyjy Tungus we Mançusyň başlangyjy Adatça, ekstatiki seçimden soň, Demirgazyk Aziýada-da, planetanyň beýleki ýerlerinde-de tälim tapgyry başlaat ýerlerinde-de tälim tapgyry başlaat ýerlerinde-de tälim tapgyry başlaat Geljekki Саман mistiki usullary özleşdirýär мы taýpanyň DiNi мы mifologiki …
Тейз serhet Surfaceer togalagynyň Коп bölegi eýýäm öwrenilip, öwrenilen döwürde, adamzat başdan geçirmelere болан dogabitdi islegini kanagatlandyrmagyň мы açyşyň lezzetini duýmagyň zerurlygyny duýýar, бир wagtlar Eartheriň daşyndaky kosmosyň öwrenilmedik sebitlerine aýlanýar .»космос» diýilýär …
Tuwa Monguşyň ýokary derejeli aman Kenin-Lopsan 2002-nji ýylda belent daglyk Tuwa gurakçylyk we ýangyn zerarly ejir çekdi. Fireangyn söndürijiler güýçsizdi. Häkimiýetler Tuva Monguş Kenin-Lopsanyň Supremeokary Şamanyna ýüz tutdular. Iň güýçli şamanlary çagyrdy. Kamlali irden agşama çenli. Gijä çenli tygşytly ýagyş …
Seltik şaman Herman Wagner Tuwa şäherinde başlanan Germaniýaly keltik şerman Herman Wagner, utakut homusy bilen adamlara çemeleşýär wakstralünýlary emeleşýär..
Rus şaman Kroş (Oleg Kraşewskiý) Олег Крашевский, umumy kabul edilen çarçuwa laýyk gelmeýän özboluşly bejeriş ukyplary üçin Nganasans we Dolgans tarapyşilam akr. Aslynda, Olegiň şahsyýeti bu çarçuwalara doly laýyk gelmeýär. Norilskde oňa …
aman Elwil Olard Dikson Shaman Elvil Olard Dixon, meşhur ylmy we medeniýeti baradaky kitaplaryň, taryh, amanizmin we mugallym we demirgazyk tans pelvil..
Altaý Anton ududanowyň «ak» şaman Sibiriň ruhy ýolbaşçylarynyň haýsy gizlin bilimleriniň bardygyny bilmek üçin «KP» -niň habarçysy Altaýyň meşhuran bilimlerinid Hekaýasyna teswir …
Dovuu Eker Nikolaýewiç, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Тувинский шаман гурамак агзасы «Дунгур» («Бубен»), Гызылгаюны. Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
Balzinimaýewa Seseg Gonçikowna, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug Ol bolsa hökmünde tanalýan «Sagaan talyn udgan?» Ak şaman.Obada ýaşaýar. Indali, Aginskiý BAO …
Sopoçin Леонид Михайлович, Hanty şaman Khanty aman Týumen sebiti Onuň ruh dünýäsi bilen tanyşlygy, awy wagtynda bolup geçdi. Wagtyňa garaşyp, gaty sowukdy. Birdenem eşidýär, aýdymyň ýokarsyndaky bir ýerde ses ýakynlaşýar. Soň dogany gelip öýüne çagyrdy. «Ol wagt galan bolsam …
Garmazhapowa Bairma, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug Ol 1967-nji ýylda doguldy. Düşünjä girmek sungatyna ökde. Obada ýaşaýar.Zutkulei, Aginskiý BAO …
igzit Tatýana, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy M.B-iň ýolbaşçylygyndaky Tuwan şamanlarynyň wekilleriniň arasynda. Кенин-Лопсаном Бельгия барды. Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
Labtymyaku (Kosterkin Leonid Tubýakowiç), nesil yzarlaýan Nganasan şaman Miras Nganasan şaman Dolgano-Nenets (Taimyr) awtonom etraby Ngadyşäşndaman gel. Какасы? Духаде улы шаман, какасы? Тубяку, Таймырда şaman hökmünde meşhur bolupdyr.1994-nji ýyldan bäri Leonid Kosterkin özüni ölenden bäş …
Miras Burýat şaman, Stepanowa Nadeezda Ananýewnanyň birnäçe başlangyjy bar. Miras Burýat şaman, birnäçy Улан-Удэ Medeniýet institutynyň kitaphana fakultetini tamamlady. Оба mekdebinde rus dilini мы edebiýatyny öwretdi. Soňra Gündogar Sibir Döwlet Medeniýet мы …
Pazykaýewa Anastasiýa Stepanowna, nesil yzarlaýan Teleut Miras Teleut Kemerowo sebiti 1936-njy ýylda doguldy.Mazhins urugy bolan Todos Seokdan gelýär. Какасы? Маркел Магин (1849-1925 / 27) henizem meşhur bolan iň meşhur şaman. Ol obada ýaşaýardy. Томск sebitiniň Кузнецкий etrabynyň Санда (Инди? Kemerowo sebitiniň Guryýewskiý …
СКАЗАТЬ дас (Георгий Artimenko), gözlegçi Саман Shaman Проводник Хакасия Республикасы Slawýan Асли бар. Саман bolmanka speleologiýa Bilen meşgullandy. SON болса Gyzyldaky Tuwan şamanlary «Dungur» jemgyýetiniň agzasy смелый. Taýwa respublikasyndan çykandan soň, Hakasýanyň demirgazygynda, Taýganyň golaýyndaky obalaryň birinde mesgen tutdy we…
Popowa Nadeezda Georgiýewna, şama bagyşlanýar Bagyşlanan aman Irkutsk sebiti Ol rus maşgalasynda dünýä indi. Burýat we Evenk kökleri bar. Döredilmezinden ozal, Dhida wolfram-molibden zawodynda dürli ýolbaşçy wezipelerde işledi. 50 ýaşynda şaman keselini başdan geçirdi. Монголоид görnüşli bir adam düşeginiň öňünde …
Altan Erdeni, Burýat şaman «asmanda gezýär» Burýat şaman «asmanda gezýär» Burýatiýa respublikasy Altan Erdeni gan likýmeal.Dabaralarda mülerçe tohumdan 7-si «göterildi». «Agalaryň hem-de bolmak, bagt, saglyk, uzak ömür we geljekki geçmiş we maşgala şu güni-göni baglydyr» …
Sat-Dorzhu Larisa Mihaýlowna, nesil Tuwan şaman Miras Tuşywan resp Amanlar jemgyýetinde «Тос-марал» («Докуз асман») işleýär. 2002-nji ýylda Sami medeni merkeziniň çakylygy boýunça Norwegiýa bardy; 2006-njy ýylda ingis hanyň 800 …
Iwar (Igor Tolmenew), Başkir şaman Başkir şaman Başkortostan respublikasy 1971-nji ýylyň 21-nji awgustynda Başkir AwtonältiaskyBeloretsk sebitiniň ýerli ýaşaýjylary Tolmenew maşgalasyndan. Agalygymdan töweregimdäki adamlardan tapawudymy duýdum, «bu dünýäden daşdadym» …
Oýun Lýudmila Eres-olowna, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy «Dünýäden daşdadym», «Гурамзюйзур агаси», Гурамзюнзур агаси. Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
Altai aman mirasdüşer ududanow Anton, özüne bagyşlanýar Miras Altaý şaman, özüni bagyşlaýar Алтайская республика 1936-нью ýylda doguldy. 1930-njy ýyllarda repressiýa edilen Altaýda meşhur halk hekaýatçysy мы ак şamanyň agtygy.Indi Gorno-Altaýskyň merkezinde onuň Germatyna ýadygärlik bar. Hünär mekdebini mehanik …
aş-ool Lýubow Maspyn-olowna, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Şaman S.I.-iň ýolbaşçylygyndaky «Hattyg-Taiga» merkez we bilim. Канчыр-оола. Adamyň aurasyny görýär, goroskoplary çyzýar, huwaanakyň daşlarynda ykbaly çaklaýar, baýlyk dessurlaryny …
Otsur enaelena Huler-olowna, nesil Tuvan şasyyHuvaanak daşlaryna jadygöýlik usullaryny ökde, bejeriş bilen meşgullanýar, dürli däp-dessurlary …
Oleg Kraşewskiý, Norilsk şaman Norilsk şaman Krasnoýarsk şaman ökde. Taýmyrda Ak Şaman hökmünde tanalýar. «Путоранский» хауси тебигат сейилгяхиниň мюдири, Демиргазык партияйаню ишьеш агзасы. Lima kölüniň golaýynda, seýilgähiň hasabyna öz hasabyna açlykdan we …
Idilmena (ernowa Irina Wiktorowna), «gadymy ýollaryň» şaman «Gadymy ýollary» amji14 ýaşyndan bäri jady bilen meşgullanýar. 2001-nji ýylda ol bolan jemgyýetini agzasy boldy …
Nenets ak şaman Lar Leonid Alekseýewiçiň 2 başlangyjy bar Nenets ak şaman, 2 başlangyç bar Týumen sebiti 1955-nji ý dogyy. Ямамалда Салемал. Ol ir ýetim boldy. 12 ýaşynda Moskwa sungat mekdebine okuwa girdi. 1980-й ýylda Moskwa sungat institutyny gutardy. Ичинде мы. Surikow, M.M.-nyň teatr …
Tanewil (Kotow Wladimir) Arzuw ýoly ussady Moskwa sebiti Wladimir Kotow 1970-nji ýyllarda dünýäniň maddy garaýşyna ters gelýän hemme etmenady adınСССР-де ilkinjileriň biri, esasan Mesoamerikan häsiýetli …
Saryglar D.S, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Туванский шаман ýerli dini guramanyň başlygy «Solangy-Eerenov» («румын») бар. Tuwanyň Ак-Довурак şäherinde ýaşaýar …
Галина Андреевна Балюева, Burýat şaman Burýat aman Усть-Ордынский Бурятский автономный округ Михахановларыň кёне maşgalasyndan gelýär. Atany мы enäniň tarapynda maşgalada şamanlar bardy. «Maşgalamyzda sowgat ýyldyrym arkaly gelýär.Мужчины gaty ýaş wagtym ýyldyrym çakdy. Meni …
apraý (Александр Kotoçekow), Tengri däbiniň Hakass şaman Tengri däbiniň Hakass şaman Hakasiýa respublikasy Hakaklaryň däp bolan medeniýetini we ynançlaryny öwreni. Adyndaky Hakass döwlet uniwersitetiniň dosenti N.F. Катанова. Bir wagtlar Hakas «Ah aýan» adaty din jemgyýetine ýolbaşçylyk edipdir …
Orosunskiý Iwan Eremeewiç, utakut tebibi Utakut tebibi Saha respublikasy (utakutiäýödürdü)Meşhur tebip мы şaman Nikon bilen gaýta-gaýta duşuşdy. Ondan sungaty öwrendi. 1985-nji ýylda ilkinji gezek ýitirim bolan adamy tapdy. Bu uky wagtynda …
utakut şamanizm bilen meşgullanýan irkowa Aleksandra Konstantinowna Utakut şamanizm bilen meşgullanýan Saha respublikasy (utakutiýa) Beýik şaman gyzy K.I. Abyiskiý ýaşuly hökmünde tanalýan irkow. Kakasynyň ömründe şaman sungatyna başlamady. Kakasy oňa zerur bilimleri soň, hakykatdanam zerur bolanda aljakdygyny …
Urbaşamanizm — Häzirki zaman hakyky jady Салам! Sizi güýç мы bilim üçin ruhy guramalar dünýäsine tolgundyryjy мы gyzykly syýahat etmäge çagyrýaryn.Iş ýüzünde teklip edýän däp-dessurlarymy ýerine ýetirmek hökman däl, bu mowzukdaky akyl hyýallary bilen çäklenip bilersiňiz, hatda diňe okaýarsyňyz. Netije geljekde …
Russiýanyň Supremeokary Şamanynyň saýlanmagy — sögünçmi ýa-da däli? (derňew ismurnalistikasy) Özüni Protokultura gözlegçiler jemgyýeti «Мезосознание альфа» diýip atlandyrýan бу гурама, 2009-njy ýylda ýurduň amanynyň bütin Russilawlýdiýý sait. Jemgyýet, ýurduň baş ruhanylary отовы …
Владимир Kalabiniň neoşamanizm АНАТОЛИЙ Эстрин, özüni ýerleşdirmekden «gadymy саман däpleri Гони mirasdüşerleri» saýlawçylar Bilen hisse kitabyň sahypalarynda öz hünäriniň syrlary «100 саман ylalaşyklar» öýüni neşir «Крыловой», 2006- neşirýat öýüniň …
Russiýa Supremeokary aman saýlaýar u ýylyň 1-nji maýynda Russiýanyň Shakary Şaman saýlawy yglan edildi — tolgundyryjy hereket, sensasiýa bolmasa: şamanizy 10 месяцев назад. Şeýle saýlawlar ilkinji gezek geçirilýär. Saýlawlary geçirmek başlangyjy «…
Sawelýewa Swetlana uriuriýna, şäher şaman äher Moskwa sebiti Sowgadymy çagalykda duýdum. Adaty bolmadyk gylyk-häsiössiGrofyň ulgamyna laýyklykda holotrop dem alyş usulyny özleşdirdi. V.A.-Нин seminarlarynda …
Мирас Бурятского Саман, Hagdaýew Walentin Wladimirowiçiň 5 başlangyjy бар Мирас Бурятского Саман, 5 başlangyç бар Иркутск sebiti 1959-njy ýylyň 27-Nji martynda Mukaddes БАЙКАЛ kölünden Узак bolmadyk Иркутск sebitiniň Olhonskiý etrabynyň Tonta obasynda doguldy. Bulagat Buryat taýpasyndan, Buýan urugyndan, Khagdaishuul subgenusyndan, Bargaitan şahasyndan gelýär …
Miras Burýat şaman, Tsyrendorziýew Baýr hambalowiçiň 7 baýanyamyrasy.Indaleý Aginskiý Burýat nat. этрапларный. Bodongut urugyndan gelýär. Ol ýedinji nesil şaman. 1990-ный ýyllaryň ortalarynda. Б.Ж. Tsyrendorjiýew Tengri we Tibet buddizminiň däplerine esaslanýan şaman däp-dessurlaryny …
Kuular Aý-Suu Saýanowna, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Tuvan Shaman guramakyzyl agzasy, «Дамбюнгур агзасы» Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
Daşiýewa Tsiren-Dulma Tsyrendorjiewna, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug 1999-njy ýylda «amanizy we benaarşlean adatat»Т. Ринчинов. Obada ýaşaýar. Агинское, Агинский БАО …
utakut şaman hasaplanýan Дмитрий Попов Utakut şaman hasaplanýar Saha respublikasy (utakutiýa) Дмитрий ýetim bolup ulaldy. Agalygynda köplenç adamlary taýgada goýýardy; 10 ýaşyndan ýarag alyp, aw edip başlady. Bir gezek ýitirim boldy we köne ýerdäki jaýlanyşa duş geldi …
Dovuu Nina Wasiliýewna, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Ol Taýnda respublikasynyň Tes-Khem ind-Dözüny12 ýaşynda ruhlaryň seslerini eşidip başlady. 1999-njy ýylda «Tos-Deer» («Dokuz asman») Tuwan …
Bo derýasy (ovarowoý Boris Dmitriýewiç), Aýnu şaman Aýnu aman Wladiwostý 1964-nji ýylyan ýylyan ýylyan ýylyan ýmçadrok , Газагистанский АССР-ню Павлодар şäherinde doguldy. Ene tarapynda, Günbatar Ukrainadan Gazagystana bakja topraklaryny ösdürmek üçin göçürilen Rusynlaryň …
Ösümlikçi şaman Donçenko Wladimiriň başlangyjy başlangyjy ýokevvenki.Kakasy Hudaýa dil ýetirmek üçin işçi hökmünde iberilipdi. Maşgalada jadygöýler мы jadygöýler bardy. Эвенкийский şaman …
Tsydenow Sergeý Iwanowiç, Burýat şaman Burýat aman Burýatiýa respublikasy Şamanlaryň «Tengeri» dini guramasynyň agzasy Улан-Удэ. Burýatiýa Respublikasynda ýaşaýar …
Miras Burýat şaman, Rinçinow Baýr Tsybikowiçi 7 başlangyjy bar Miras Burýat şaman, 7 başlangyç bar Aginskiý Burýat Awtona nada şaman 1954. Çelutaý Aginskiý Burýat nat.этрапларный. Бате Hugduud urugyndan gelýär. Maşgalasyny 8-nji taýpa çenli bilýär. Atalarynyň arasynda …
oçagar Kes Kam (Monguş Wiktor Çotpun-olowiç), mirasdar Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy Obanyň Teve-Haýa şäherinde 1954-nji ýyyullyň. Алдын-Булак (başga bir wersiýa görä — Akwa Barlyk obasynda) Kujuget maşgalasyndaky Tuwa ASSR-iň Hemçik kozuunyň Baruny. Atalary Alaş derýasynyň …
Mirasdar Tuwan şaman Oýun Batyryň birnäçe başlangyjy bar Miras Tuwan şaman, birnäçe başlangyçlary bar Taýwa respublikasy 1920-nji ýllarda dogul.Çingiz taýpasyndan gelýär. Klan şahalarynyň biri Subudai-Bogoturdan gelip çykýarmy? Çingiz hanyň serkerdesi. Batyry atasy мы atasy meşhur şamanlardy. Bir gezek Oýun Batyr …
Borboýew Leonty Abzaewiç, Burýat şaman Burýat Şaman Burýatiýa respublikasy Obada ýaşaýar. Ranzurowo …
Эстрин Анатолий Михайлович, neoşaman Неошаман Владивосток 1971-ньи ýylda Wladiwostokda dünýä indi. Öz Aýdyşlaryna görä, atasynyň ugrunda onuň nesli gaýdýar «Каафиров гадымы Köne Ähtiň maşgala», мы ejesi geçirijisi «Bulgakovs rowaýata mistiki maşgala.»Билит boýunça Psiholog …
Balbarow Александр Tsyrenjapowiç Бурятского Саман Бурятского Саман Utakutiýa Республикасов -. Бурятия Республикасов Бурятского Самана в ýokary derejeli Соз, халк tebibi Ruhy (онгон) girmegiň adaty usulyny gowy БИЛЯРСКИЙ мы Onun kömegi Bilen dürli bejeriş sapaklaryny geçirýär. Utakutiýada ýaşaýar …
Ооржак Дугар-Сюрюн Ochur-olowiç, Kone tejribäniň mirasdüşer Tuwan Саман Kone tejribäniň mirasdüşeri Tuwan Саман Taýwa Республикасы 1948-Nji ýylyň 26-njy oktýabrynda Ergi Барлык obasynda (Kydyy-Shurabulak Ori meýdanlary) арат Ооржак Ochur-ool Belek-Baýyrowiçiş maşgalasynda dünýä indi.Ежеси — Ооржак (Хомушку) Биси Бурбуевна. Kakasy …
Miras Burýat şaman, Garmaýewa Tsytsyk Batoýewnanyň birnäçe başlangyjy bar Miras Burýat şaman, birnäçe başlangyçlary bar Burýatiýa respublikasy 1980-nada ýylda. Хильган, Burýatiýanyň Barguzinskiý etraby. Машгалада, каканьň тарапында, йеди несил шаман, тебип, карханачи барди. Атасы гараňкыды (demirçi şaman). Цыцык çagalykda-da …
Tsybikjapowa esheşin-Horlo Daşibalbarowa, Burýat şaman, psiholog Burýat şaman, psiholog Nowosibirsk sebiti 1952-nji ýylda Burýatiýanytra indiriný dy.Машгаласында шаман ата-бабалары барды. Sowgat üç uýanyň arasynda bölündi: biri el bilen bejergä başlady, ikinjisi? психоэнергетика мы ешешин-хорлоны özi? şypa aýdymy. Улан-Удэ …
Boçkaýewa Swetlana Andzýewna, буддийский däp-dessurynyň Kalmyk şaman Buddist däbiniň Kalmyk şaman Kalmykiýa respublikasy Meşhur tebip N.K. Boçkaýewa. Howandar ruhunyň kabul edilmegi, arzuwlary arkaly simwoliki görnüşde bolup geçdi. Тибет monahlaryndan başlangyç aldy. Ejesiniň sowgadynyň mirasdüşeri hasaplanýar мы onuň ýaly howandar hudaýy Greenaşyl Tara…
Доржиев Олег Донгидович, Burýat şaman-demirçi Demirçi Buryat Burýatiýa respublikasy Дини гураманы агзасы amanlar «Tengeri». Burýatiýa Respublikasynda ýaşaýar …
Slobodowa Alina Leonidowna, şaman usullaryny ulanýan psiholog aman usullaryny ulanýan psiholog Moskwa Ol Moskwada rus maşgalasynda dünýä indi. Onuň ata-babalary ýok. 1980-nji ýyllaryň ortalarynda, A. Slobodowa Moskwa döwlet uniwersitetini psihologiýa fakultetini gutaranda. М.В. Lomonosow, soň parapsihologiýa boýunçaiplom ýazmak isledi, ýöne döredijilik…
Erdnýewa Monýa Tsebekowna, Kalmyk medlgçi (asmandan gelip çykýan) Jennetden gelip çykan Kalmyk medlgçi (bilmek) Астраханские себиты 1924-ньи ýylda doguldy. Хан машгаласындан. Астрахань sebitinden bolan meşhur Kalmyk jadygöý Dalçak-aagyň (Цаган Дермена, 1898-1964) talyby. Dalçak-аак (sözme-Соз: «Goçuň egninde okaýan Ayal …
uguguşewa Nadeezda Moiseýewna, Altay Саман АЛТАЙ Саман АЛТАЙ Республикасы 1958-Nji ýylda doguldy Maşgala däplerine Гура, Tonjan maşgalasynyň Bir wagtlar Uc dogany барды..Orta doganyň aýallarynda şaman aýal bardy we baýdy. Beýleki iki Adam göriplik sebäpli aw awlaýarka …
Zhu Yi, aman şäheri aman şäheri Sankt-Peterburg Yi Zhu çagalygynda ýürek bulanma bilen agyr kelle agyryrdlaryndan. Agyry çep gözüň üstünde ýüze çykdy, soň bolsa köpelip, bütin kelläni ýapdy. Гарри энеси oňa kömek etdi …
Bereltuew Oroçon Stepanowiç, miras galan Evenk şaman Miras Evenk şaman Burýatiýa respublikasy 1933-nji ýylda obada doguldy. Самахай.Тапкогир уругындан. Bereltueýew maşgalasynda dokuz sany beýik şaman bardy, olar ýerdäki ölümlerinden soň эвенкийский topraklarynyň baş ruhuna öwrüldi. 1950-ньи ýyllaryň başynda. ýyldyrym oňa iki gezek urdy. Чаман …
Badmaýew Bolot Batowiç, Burýat şaman Burýat Şaman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug 1957-nji ýylda doguldy. Баряахайский подрод bolan Hargan urugyndan. Obada ýaşaýar. Hoýto-Aga, Aginskiý BAO …
Burýat şaman, Gorýaçýow olsol Nomadowiçi bagyşlanmasy bar Burýat şaman, özüni bagyşlaýar Habarowsk sebiti 1978-nji ýyly 26-njaday maý maýnda. Урмиль (Habarowskdan uzakda däl), миллети — Burýatlar. Birnäçe nesil mundan ozal maşgalada üç sany uly …
Oorzhak Grigory Anmit-olowiç, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy 2000-nji ýylda Tuwan şamanlaryuznyň «Dok-Deermanas» («Док-Дирэман»).Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
Itelmen şaman hasaplanýan irkirkow Boris Itelmen şaman hasaplandy Kamçatka sebiti Leningradda balet ussady hökmünde okaýar. Döredijilik işine Korýak «Mengo» ansamblynda başlady. 1987-нжи ýylda obada. Kowran Itelmen halk döredijiligi ansambly «Elvel» gurady …
Dora (Kobýakowa Fedora Innokentiýewna), utakut şaman Utakut aman Saha respublikasy (utýkutiýa) Ol utakutianyň Kobayski. Irki çagalykda, ýöremegi мы gürleşmegi öwrenen badyna, адаты çagalara meňzeýän ruhlar oňa geldi.Ony goralýan ýerlere äkitdiler, атлара мы sygyrlara nädip seretmelidigini öwretdiler. Eýlelik bilen, hatda …
Miras Burýat şaman Taglasowa Wera Petrowna, 6 başlangyç bar Miras Burýat şaman, 6 başlangyç bar Burýatiýa respublikasy 1957-nji ýylda obada dünýä indi. Иркутск sebitini Osinskiý etrabynyň Bilçir, garyşyk rus-burýat maşgalasynda. Эже? Rus we kakasy Bulagat Buryat taýpasyndan …
Makhabadarowa Tsyren-Dolgor Aýurowna, miras Burýat şaman Miras Burýat şaman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug Ol 1966-njy ýylda obada dünýä indi.Цокто-Хангил, Агинский этрабы. Enäniň tarapynda (Şaraýt urugy) şaman ata-babalary бар. Tsasuçaý obasyndan meşhur şaman Bazarow igigzitiň ikinji doganoglany. Agalygynda uzak wagtlap syrkawlapdy we şonuň üçin …
Ymai-ool Mihail Howaligowiç, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Шаман guramasyna agzasy «Дунгурга» («Гюзаны»). Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
Tawa-Sambu Albina Petrowna, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Adamyň tebigata gaýdyp gelmegi pikiri hökmünde şamanizmiň meşhurlygy.1990-нйы ýyllaryň ahyrynda. «Тос-Дир» (Кызыл) Туван şamanlar guramasynyň agzasydy. Ol Moskwaly şaman Alina Slobodowa мы «Kalbyň ekologiýasy …
Howaliç-maa Kuular Ertineýewna, nesil Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy Däp-dessurlar, adaty bejeriş bilenýarlar, адаты bejeriş bilenýar. Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
Кирилл Киприянов, köne tejribäniň mirasdar Hanty şaman Köne tejribäniň mirasdar Hanty şaman Hanty-Mansi awtonom okrug Sowet dolandyründe K.Kipriýanow uzak wagtlap goşa durmuşda ýaşady. 1988-nji ýyla çenli partiýanyň etrap komitetiniň agzasydy. Саман gelip çykyşy Берада …
Kurikow Петр Gawrilowiç, Kone tejribäniň mirasdüşeri манси Саман Kone tejribäniň mirasdüşeri манси Саман Ханты-Мансийский awtonom округ 1956-njy ýylda Ханты-Мансийск naturasynyň Урай-Поль lagerinde doguldy. этрап, iň ýakyn şäherden 200 км узаклыкда. XIX асырда. Kurikow maşgalasy imperatoryň …
Seweý (Wasiliýew Saweli-Sabýai), эвенкийский şaman эвенкийский şaman Saha respublikasy (utakutiýa) Sagalmak bilen meşgullanýar, däp-dessurlary ýrýärýrýerine ýrýärine.Saha Respublikasynda (utakutiýa) ýaşaýar …
Burýat şaman, Tsyrenowa Walentina ançipowna bagyşlanýar Burýat şaman, bagyşlanýar Aginskiý Burýat Awtonom Okrug 1954-nji dogul ýy. Ол Омог-Баруун-Хуасай уругындан. Aman bolmanka rus diliniň мы edebiýatynyň mugallymy bolup işledi. Däp-dessurlary 1991-nji ýylda alyp başlady. Özüni …
Dalmazhapow Batodorji, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug 1954-nji ýylda doguldy. Бодонгут уругындан. Adaty şamaniki bejeriş bilen meşgullanýar, däp-dessurlary ýerine ýetirýär.Obada ýaşaýar. Indali, Aginskiý BAO …
Rosugbu Eçika, köne tejribäniň mirasdüşer Ulçi şaman Köne tejribäniň mirasdar Ulçi şaman Habarowsk sebiti Garry enesi şaman, ejesi geblandyüardyle, ejesi geblandyüardy. Üç gyzy? Eçika, Geelhe (Rosugbu Geelkhe) we Deya (durmuş gurandan soň? Dian Deý) şaman boldular. Обадаки …
Кужугет Лариса, Туван şaman Туван Чаман Тайва республикасы Шаман Дини Гурамасы «Дунгур» («Бубен»). Tuwa respublikasynda ýaşaýar…
Burýat şaman, antonowa Tamara Wasiliýewna bagyşlanýar Burýat şaman, bagyşlanýar Burýatiýa respublikasy Ol mukaddes Baýkal kölüniň günbatar kenaryndaky we Baýkan günbatar kenaryndaky we Baýkan gününí инты. Burýat döwlet uniwersitetiniň aspiranty. Burýat şamanizminiň meselelerine bagyşlanan dissertasiýanyň üstünde işleýär. Burýatiýanyň Ulan-Ude şäherinde ýaşaýar …
Buinow Wladimir Bujigeewiç, ýaşuly, Burýat şaman däpleriniň hünärmeni Eraşuly, Burýat şaman däplerinimeniКакасы? Bujga Buintuewiç şaman, süňk ýasamak bilen meşgullandy. Aşgazan rak keselinden öldi. Совгатыний оглуна бермеди. V.Binowyň pikiriçe, «…
Tsydypow Wiktor Dorziýewiç, Burýat şaman-demirçi Demirçi Buryat Burýatiýa respublikasy 2001-nji ýylda B.Zh. Tsyrendorjiew we BP ireşrator» Burýat şaman-demirçi «Burýat şaman-demirçi» (Улан-Удэ) şamanlaryň …
obolaý, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug Adaty Burýat däp-dessurlaryny alyp barýar.Obada ýaşaýar. Elutaý, Aginskiý BAO …
Zaharowa Aida iijekowna, nesil Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy Gadymy «Dokuz Kurgan» taýpasyndan gelýär. Iki setirde-de şaman ata-babalary bar. Enäniň maşgalasynda aýdym aýtmagyň kömegi bilen adamlary bejerýän dokuz sany şamanist aýal dogan bardy. Maşgalanyň mukaddes ýeri Tandy-Uul dagynyň …
Ондум Ким Николаевич, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Шаман Дини Гурамасы «Дунгур» («Бубен»).Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
odow Nikolaý Andreýewiç, bilimiň sakçysy Bilik Loremaster Bilik Altaý respublikasy 1934-nji ýylda obada doguldy. Горный Алтайда Усть-Кан. Altaý ynanjynyň мы dünýägaraýşyň esaslary (Bilik) çagalygyndan enesi Temeshden öwrenip başlady. 1970-nji ýyllarda. Билик? Altaý halkynyň gadymy paýhasy …
Rosugbu Geelkhe, köne tejribäniň mirasdüşer Ulçi şaman Köne tejribäniň mirasdar Ulçi şaman Habarowsk sebiti Maşgalasynda şamanlar weebardy: en.Iki aýal dogany? Rosugbu Eçika мы, Диан Дея, поджимаем жирным шрифтом. Ulçiden terjime edilen Geelkhe ady «Boş ýer» diýmegi …
Ardeew Filipp Nikitiç, Nenets şaman, başlangyjy ýok Nenets şaman, başlangyjy ýok Nenets Milli etraby, Архангакельская собака. Колгуев. Aman bolmak F. Ardeýewden çagalykdan başlandy. Köplenç depäniň aňyrsyndan Barents deňzine gaçýardy, bir wagtlar Kolguew …
Oýun Lýudmila Gara-olowna, nesil Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy 1956-njyy ý1920-30-нжы ýyllarda kakasynyň tarapynda (Çoldak-ool Kara-ool Gyrgysowiç, 1933-nji ýylda doglan). Ulug-Khem kozuunyň Eilig-Khem obasynda Sokpaaştaý atly …
Tsydypow Bastuý Iwanowiç, Burýat şaman Burýat Şaman Burýatiýa respublikasy Dabaralar geçirýär, adaty bjullnarşişiç. Burýatiýa Respublikasynda ýaşaýar …
Akaazhyk Zoya Homushkuevna (Homushku uruu), nesil Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy Ol obada dünýä indi. Монгун-Тайгада Мугур-Аксы (Монгун-Тайгинский козуун).Huwaanakyň daşlaryna jadygöýlik usullaryny ökde bilýär, bejeriş bilen meşgullanýar, ölenleri ruhlaryny görmek, arzhaan (çeşme), ham ýýaş (şaman agajy) we ş.m. Adaty şaman …
Nadezhda Wiktorowna Kanzyçakowa, mirasdar Hakass şaman Mirasdar Hakass şaman Hakasiýa respublikasy Maşgalasynda şaman ata-babalary bar. Higherokary bilim aldy. Aman praktikasyna başlanda, hiç hili däp-dessury bilmeýärdi. Öz işinde neohamanizm usullaryny işjeň ulanýar, beýleki planetalara …
Sopoçin Iwan Stepanowiç, Hanty şaman Khanty aman Týumen sebiti Onuň ruh dünýäsi bilen tanyçlyagty awy.Wagtyňa garaşyp, gaty sowukdy. Birdenem eşidýär, aýdymyň ýokarsyndaky bir ýerde ses ýakynlaşýar. Soň dogany gelip öýüne …
Howalig Waleriý adambaewiç, nesil Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy Çadan şäherinde dünýä indi. Dürli döwürlerde ol jemgyýetlerde işledi «Дунгур», «ýadro-Dir», «USH Moruk», «Adige-eeren», «Chedi-Khaan» …
Nazyk-Dorzhu Roza Salçakowna, Buddist däprasdüşaner mi Буддийский däbiniň mirasdüşeri Tuwan şaman Taýwa respublikasy Ol 1961-nji ýylda obada dünýä indi.Tuwanyň Todzha kozuunyň Baý-Khaak. Iki setirde-de maşgalada şamanlar мы tebipler bardy. Kakasynyň enesi ýiten zatlary nädip gözlemelidigini bilýärdi, geň …
Gomboýew Radnazhap Dorjiewiç, Burýat şaman Burýat aman Burýatiýa respublikasy Shaman Dini Uramasy, Burýatiýa Respublikasynda ýaşaýar …
Tişri kultynyň yzyna eýeriji Kişteýew Wiktor Iwanowiç Tengri kultynyň yzyna eýeren Hakass Hakasiýa respublikasy Kakasy kärhanaçydy.1990-njy ýyllaryň ortalaryna çenli. Ичинде мы. Kişteýew telekeçilik bilen meşgullandy, ýörite şaman görnüşleri bilen tapawutlanmady. А.И. bilen duşuşandan soň Kotoçekow (apraýa serediň) …
Jalsanowa Lýubow Tsybenzhapowna, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug 1954-nji ýylda doguldy. Ол Жинхын-Галзут уругындан. 1990-njy ýyllaryň birinji ýarymyna çenli. mugallym bolup isledi. 1991 год — нжи йылда шаман кесели билен кеселледи; şamanizmi 1996-njy ýylda kabul etdi 2004-nji ýylyň tomsunda horatly Prezidentimiz mongol…
Dançinowa M.G., Burýat şaman Burýat Şaman Burýatiýa respublikasy Obada ýaşaýar. Kurumkan, Kurumkanskiý etraby, Burýatiýa …
Kungaa Taş-ool Buuewiç, asman neslinden bolan mongol lamaist şaman Asman neslinden bolan mongol lamaist waaman Taýwa respublikasy 1940-njoliünanyagyatara. Bäş ýaşyndaka, dünýäni terk eden Gökdäki Şamanlaryň güýjüniň mirasdüşeri boldy. 32 месяца назад ölmegine sebäp bolan repressiýalardan gaçyp, Günorta Tuwa…
ururba Тарас Borisowiç, Земляной пастырь мы suwdan Tuwan şaman, zurhaçi Eartherden мы suwdan Tuwan şaman, zurhaçi Saratow Saratowda rus maşgalasynda dünýä indi. Agalygyndan bäri «şamanik» keseli başdan geçirilýärdi. Lukmançylyk güýçsüzdi. T.Jurba köküni pelsepe gözläp başlady, dalaşgäri işini gorady. Aspirantura döwründe lamaist …
Tuwan şaman Dagbi Oleg Bolaş-olowiçi özüne bagyşlanýar Tuwan şaman, özüni bagyşlaýar Taýwa respublikasy aman keseli wagtynda O.B. Dugbini ruhlary gorkuzýardy. Olardan gorkmazlyk üçin, içip başlady. Birnäçe wagtdan soň K.T. bilen duşuşdy. Näme bolýanyny oňa düşündiren мы başlangyç beren Dopçun-ool. Тувинский шаман гурамасына агзасы «…
Кондаков Владимир Алексеевич, утакут шаман Утакут Чаман Саха республикасы (утакутия) 1940-нжы ýyllaryň başynda doguldy. bir bahar, beýik şaman …
Kuular Lodoý-Domba Ertineýewiç, nesil Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy 1970-nji ýyllarda doguldy.obada Sug-Aksy, Sut-Hol kojhuunda (Тайва). Kakasynyň we ejesini neslinde köp sanly şaman ata-babalary bar, olaryň arasynda iň meşhury ýedi şaman? Çedi-Hams (сер. Kuular …
Kute (Gaýulskiý Konstantin Egorowiç), köne tejribäniň miras galan Evenk şaman Köne tejribäniň mirasdüşer Evenk şaman Evenki awtonom okrug. Sowet repressiýalary wagtynda atasy şaman Bogotony oba alyp gitmek islediler…
Basagaýew Balzhinima Basagaewiç, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug Aginskiý Burýat nat, Tsokto-Khangil obasyndan 20 km uzaklykda, arte sebitinde 1925-nji ýy. этрапларный. Kakasynyň tarapynda Ahad araýt urugyndan; эджеси Бодонгут уругындан. Kakasynyň atasy şaman, kakasy ruhlara gurbanlyk berýärdi. B.B. Basagaýew …
Buryat şamana bagyşlanan Baldanowa Baýarma Badmazhapowna Bagyşlanan Burýat şaman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug Ulan-Ude şäherindäki «Tengeri» dini guramasyn awyger..
Илиахов Петр Николаевич, özüni utakut tebibi hökmünde görkezýär Özüni utakut tebibi hökmünde görkezýär Saha respublikasy (utakutiýa) Obada doguldy. Utakutiýany Syagannakh Abyiski etraby. Kakasy meşhur şaman K.I.-iň kömekçisi. Däp-dessurlar wagtynda Çirkow. Jadygöýler bilen tanyşdy, ruhlar bilen aragatnaşyk saklamagy мы adamlary bejermegi bilýärdi. Ilki …
Kuular Hovalygmaa Ertineýewna, буддийский däp-dessurynyň mirasdüşer Tuwan şaman Буддистский däbiniň mirasdüşeri Tuwan şaman Taýwa respublikasy Ol 1969-njy ýylda obada dünýä ind.Taýwanyň Sut-Hol kozuunyň Sug-Aksy. Maşgalasynda köp şaman bardy. Узун Анчи («Улы авчи») Howaligmanyň kakasy …
Березина Долгор, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug Burýat aman Obada ýaşaýar. Mogoytuy, Aginskiý BAO …
Kuular Olçeimaa Ertineýewna, nesil Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy Ol 1970-nji ýyllarda Ertinne we Sara Kuularyň maşgalasynda dünä indi. obada Sug-Aksy, Sut-Kolskiý kozuun, Тува. Maşgalanyň iki setirinde-de Çedi-Hamow urugyny goşmak bilen köp ata-babalary bar? «Севенеди Чаман»…
Сат Надежда Мижит-Доржу-олована, без Туван şaman Мирас Туван şaman Taýwa respublikasy Гарри Энеси Соуэт döwründe däp-dessurlary gizlin ýerine ýetirýän bolupdyrşaman. 1990-ный ýyllaryň ortalarynda. NM Sat bejergi almak üçin Gyzyl şäherine gelen Moskwa tebipleriniň birine ýüzlendi …
Sarangerel (Julia Ann Stýuart), Aý nuryndan miras galan mongol şaman Aý nuryndan miras galan 1963 Burldý -nji ýyldaky ynkylapdan soň Günbatara giden günorta-gündogar Sibirden gelen immigrantlar maşgalasynda dünýä indi.Bu onuň ata-babalary hakda …
Batow Arsalan, Burýat şaman Burýat Şaman Burýatiýa respublikasy Шаман Дини Гурамасы «Тенгери», Улан-Удэ, Бурят Республикасыны. Burýatiýada ýaşaýar …
Bespalow Leonid Wladimirowiç, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Rus maşgalasynda doguldy. Енокарки исенисей этрабыны казак башлыгыныň оглы. Maşgalada jadygöýler bardy. Youthaşlygynda Çeçenistandaky söweşi çaklapdy. Монгольский serhedinde goşunda gulluk edip ýörkä, Tuwan şamanizmine goşuldy.Meşhur tebip K.N …
Eydibis, nesil yzarlaýan Altai Miras Altai Altaý respublikasy Garry atasy Eydibis meşhur şaman bolup, ýerasty suwlary ýer ýüzüne çagyryp bilärdi. Ölmezinden ozal jesedini gurçuk täjine jaýlamagy мы ähli şamanistik häsiýetlerini şol ýerde asmagy buýurdy: kostýum, deprek. Atalar rowaýatyna görä …
Elbekow Erhito, mirasdüşer Burýat tebibi Miras Burýat tebibi Burýatiýa respublikasy 1939-njy ýylda doguldy. Şono urugyndan. 40 ýaşynda güýçli şaman bolan ata-babalaryndan düýşünde bejeriş sowgady aldy.Düýşünde özüni ýaşulularyň hataryna goşdy. Bir ene oňa …
Buduýew D.D., Altaý şaman Altaý aman ypa amaly bilen meşgullanýar. Däp-dessurlar wagtynda adaty howandarlary, mysal üçin Altaý-Kudaý, Mesih we Budda çagyrýar. Altaý respublikasynyň Ust-Kansk sebitinde ýaşaýar …
Sagalakowa Efrosinya (Mariýa) Efimowna, mirasdar Hakass şaman Mirasdar Hakass şaman Hakasiýa respublikasy. Sagalakowa güýji gaýada бир wagt türmede oturan şamanlardy.Indi bu bilimler açylyp başlandy. Sagalakowanyň pasportynyň ady? Ефросинья. Бу ат hiç haçan ulanylmaýar, талисман. Какасы? Efefim sowatly adamdy, tutuş …
Batozhapowa Dolzhid Batozapowna, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug Burýat aman. 1938-nji ýylda doguldy Obada ýaşaýar. Elutaý, Aginskiý BAO …
Kendenowa Darýa iijekowna, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Dürli däp-dessurlary, arassalaýyş dessurlaryny ýerine ýetirýär. Aman jemgyýetini agzasy «Eeren Arzhaan» («Çeşmäni ruhy»).Ондан öň «Дунгур» мы «Тос-Дир» Туван şamanlarynyň …
Aýdin, bagyşlanan Altaý şaman Bagyşlanan Altaý şaman Altaý respublikasy Aýdiniň kakasyda 1942-nji ýyldyçylda Stalingrada. Ejesi bäş çagany ýeke özi ulaltdy мы эль-aýak ýaşady. Aýdin 7 ýaşyndaka, köpçülikleýin sürü sürüsini bakyp başlady. Soň bolsa näbelli bir …
Samdan Adyg ool Hertekowiç, nesil Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy Tuwan «Dungur» şaman jemgyýetini agzasy. Huvaanak daşlaryna jadygöýlik usulyny ökde, dürli däp-dessurlary alyp barýar.Тува, Baý Taiginskiý kozuun şäherinde ýaşaýar …
Nesterow Roman uriuriýewiç, Tuwan şaman Tuwan aman Moskwa Rus maşgalasynda doguldy. Psihologiýada ýokary bilim aldy. Öz işinde şaman мы психотерапевт tejribesini birleşdirýär. Meşhur Tuwan şaman okuwçysy S.I. Kanchyr-oola. Ondan başlangyç aldy we garyndaşlary R.Yu üçin tikdiler. Nesterowyň …
Zaporotskaýa Olga Filimonowna, nesil yzarlaýan Itelmen we tebip Miras Itelmen şypa beriji we tebip Kamçatka sebiti 1950-nji ýyllarda doguldy.milli şäherçede. Гали. Enäniň tarapynda maşgalada şamanlar мы bilimli adamlar bardy. Ejesi adamlary bejerip bilýärdi, erbet ruhlary …
Arsia (Norzhidma, Daribazarowa Swetlana Osipowna), Asman asly Burýat şaman (Tengri-udagan) Jennetden bolan Burýkutski şaman şaman şaman (XXI) etrabynyň Odiss ulusynda dünýä indi we nikadan soň Toktonowa (gadymy Burýat urugynyň Toktunyň Russifikasiýasy) Swetlana Osipowna hökmünde…
Daşiýewa Tuýana, Burýat şaman Burýat Şaman Çita sebiti Sypaýylyk sowgady bar, bejeriş bilen meşgullanýar. 2004-nji ýylda Tunkinskiý etrabynda geçirilen «Gadymy Sibiriň we Amerikanyň medeni gatnaşyklary» atly halkara ylmy konferensiýa gatnaşdy. Obada …
Angaraýewa NW, Burýat şaman Burýat Şaman Burýatiýa respublikasy Ol kitaplaryň awtory bolup: «ot wagty» (Улан-Удэ, 1996), «jan bilen Willow şahamçasy» (Ulan-Udeuşy durmy, 1997), » bir aýdyň işini…
Damdijapowa (Batodorjiýewa) Tsytsyk Bolotowna Miras Burýat şaman, 7 başlangyç bar Aginskiý Burýat Awtonom Okrug 1974-nji ýylda obada dünýä indi. Tabtanaý Aginskiý Burýat nat. этрапларный. Bodongut urugyndan gelýär. Kakasynyň tarapynda maşgalada şamanlar bardy. Aman Tsybykmyt Damdijapowanyň garyndaşy. 17 ýaşyndan başlap …
Kuular Mokur Seveenowiç, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Шаман гурамасына агзасы «Дунгур» («Бубен»), Гызылгаюныň. Tuwa respublikasynda ýaşaýar…
Oorzhak Nikolaý Munzukowiç Gara asmandan mirasdar Tuwan şaman, bokurdak aýdymynyň ussady Taýwa respublikasy 1949-njy ýylda Taýwanyň günbataryndaky-Tuýwany günbataryndaky-Dzun-Dogyoziik khordaky Kakasy ýönekeý hasapçy bolup işleýärdi, ejesi bolsa jaýa …
Weseslaw Swýatozar (utakutowskiý Grigori Pawlowiç) äher şaman, başlangyç ýok Moskwa 1955ly nji-nji dog. 1978-nji ýylda Moskwa Döwlet Uniwersitetini Psihologiýa fakultetini gutardy, dynç alyş merkezinde we Moskwa Döwlet Uniwersitiniň (1979-1983), «Salam» (1984-1990), ZVI (…
Милютин С.А., Мари şaman (kart) Mari aman (kartoçkalar) Mari El Respublikasy S.A. Милютин, uyl kultynyň wekili («ашакы» иман, ýerdäki taňrylara гормат). Ее ýyl Kirow sebitiniň Sowetsk şäheriniň golaýyndaky Çumbylat dagynda dabara geçirýär. С.А.Милютин, Мари halkynyň ilkinji …
Daşiýew Balzhinima Baýan-Dylgyrowiç Miras Burýat-Jakhar şaman, 4 başlangyç bar Aginskiý Burýat Awtonom Okrug 1965-nji ýylda obada doguldy. Цокто-Хангил, Агинский этрабы. Birnäçe nesil öň kakaňyzyň tarapynda şaman barmydy? Sowgat gowşurylan Aýuşa-boo.1992-nji …
Monguş Lazo Döwuewiç (Dovu-oglu), nesil Tuwan şaman Taýwa respublikasy 1950-nji ýylyň 17-nji manyralynda Tuwa respublikasyn bayň Dzun-Hemçik kgyozädy Ene-atasy çopan bolup, atasy ökde kärhanaçy hökmünde tanalýardy. Aga doglandan …
iretorow Budazhap Purboýewiç Miras Burýat şaman-demirçi, 4 başlangyç bar Burýatiýa respublikasy Maşgalada dört nesil üçin ata-babalaryňyz barmydy? şamanlar мы demirçiler.Б.П. Iretorow dini guramanyň başlygynyň orunbasary Şamanlar «Tengeri» ýöriteleşdirilen orta bilim …
Aziýanyň lamaist astrologiýasy we şamanlary Zurkha, ruhy azatlygyň we rehimdardellyşna gimdardellygyň gimdardellygyň Бу öwrediş, ýerdäki şatlyklara ýetmek üçin в amatly şertler: Беден saglygy, Мэдди abadançylyk мы maşgala bagty hakda, ebedi jennetiň …
Totemleriň Зодиак Медер lukmançylygy, genlerimizdäki kuwwatly zynjyrlaryň Дуня pursatynda Еп в ýokary derejä ýetip, Eartheriň möwsümleýin aýlawynyň бушель döwründe agdyklyk edýän tebigy güýçler bilen birleşmegine düşünmäge esaslanýar.Bu häsiýetler …
Nganasan amanlar Demirgazyk halklaryň arasynda iň güýçli şamanlar, adatça, Ngamtusuo (Kosterkin) urugynyň wekilleri bolan Nganaslylar hasaplanýar. Бир ýarym asyr bäri olaryň taryhy rowaýatlar мы mifler bilen dolduryldy. Birnäçe şaman …
30 NKVD zyndanynda utakut şamanlary — Bu ýerde utakutiýanyň beýik şaman Konstantin Iwanowiç irkow (1879-1874, Abyiski ulus, Mugurdakhskürmäbasleg) Soňra utsakutskda birnäçe wagtlap işledi — asfalt zakaz etmek…
aman aýalyň syry Sorgok Bir wagtlar, Sowet döwründe maňa şeýle waka bolupdy. Taýgada şikes aldym we tötänlik meni bir Evenk şaman aýaly Sorgokyň ýanyna getirdi. Duşuşygymyz hakda hiç kime aýtmadym, ýöne …
Beýik şaman Annyyhyn Утсакутларыň XVI-XVII asyrlarda häzirki Nyýurbanyň çäginde Alekseý Anisirlyandábáný ý Алексей Анисиниň uzak wagtlap çagasy ýokdy. Diňe behişdi belent güýçlere ýüz tutandan soň, ahyrsoňy bir ogly, Nos we…
Oorzhak uriuri Nikolaýewiç, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Шаман Дини Гурамасы «Дунгур» («Бубен»). Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
Kujuget Геннадий Шимитович, Tuwan şaman tebibi Tuwan şaman tebibi Taýwa respublikasy Obada doguldy. Кызыл Можалык. Lukmanyň ukyplaryny ejesinden miras aldy. «Saglyk мы карма диагностикасы» bilen meşgullanýar. Dilegleriň мы ösümlikleriň kömegi bilen dürli keselleri …
Şalgynowa Nadezda, Hakass şaman Hakass şaman Hakasiýa respublikasy Moskwada işleýär, bejeriş bilenýar meşg.Милли Хакасс baýramçylyklaryny gurnaýar. Hakassyň däp bolan ynançlary hakda kitap ýazýar. Moskwada we Abakanda (Hakasiýa) ýaşaýar …
Kylyar Alzhyrdari, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Шаман guramasyna agzasy «Dungur» («Бубен»), Gyzylgaýanyň. Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
Garmaýewa Larisa Dorjiewna Miras Burýat şaman, özüni bagyşlaýar Burýatiýa respublikasy Maşgalada dört nesil üçin şamanlar bardy. Массаж Л. Д. Гармайева, süňk düzmek, ruhy aýdym aýtmak eýe.Halk tebibi, bioenergiýa bejergisi hökmünde tanalýar. Amanlar «Tengeri» …
Tsyrenow Mihail Tsydenowiç, Burýat şaman demirçi (darkhan) Burýat şaman-demirçi (даркхан) Burýatiýa respublikasy Burýatiýa Respublikasynda ýaşa -dessuryna bagyşlanan şaman, Bäş ýelekli mukaddes bukjanyň göterijisi Moskwa 1965-nji ýylda obada doguldy. Rýazan sebitiniň Klepikowskiý etrabynyň arusy Asly rus.Tokaýçylyk tehniki mekdebini tamamlap, tokaýçy bolup işledi. Aman bolmak ýaşlykdan Meşçera tokaýlarynda …
Mirasdar Udege şaman Dunkaý Wasiliý Iwanowiçiň özüne bagyşlanýar Miras Udege şaman, özüni bagyşlaçýäçary şaman, özüni bagyşlaçýäçary şaman, özüni bagyşlaçýäçary şaman, özüni bagyşlaçýäçary Ol aýdym aýdanda, sesi asmandan gelýän ýalydy. Burningalaňaç eli bilen …
Munkuew Baýar, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug 1959-njy ýylda doguldy. Бате подродажиň Хубдут уругындан.Obada ýaşaýar. Aga-Khangil (oryeňiş), Aginskiý BAO …
Losolow Baýr, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug 1957-nji ýylda doguldy Obada ýaşaýar. Elutaý, Aginskiý BAO …
Ильин Дмитрий, şäher şaman aman şäheri Sankt-Peterburg 1960-njy ýylda Leningradda doguldy. Гарри Энеси несил yzarlaýjydy мы agtygyna dürli ýygnanyşyklaryň bejeriş güýji, dildüwşük sungaty мы «göbek gurmak» usulyny öwretdi. Iki sany ýokary bilim …
Zingerman Irina, neoshaman Neoshaman Moskwa aman amallary bilen 1996-njy ýylda şahsyýet psihologiýasy institutynda okaýarkam tanyşdym.Soň bolsa Tuwan şamanlary bilen işjeň aragatnaşyk gurup başlady. Ahsy tejribesiniň 1998-nji ýylda deprek ýasandan soň başlandygyna …
Monguş Anisýa (Anil) Semis-olowna, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Shaman Dini Guramasy «Dungurine» («). Адати bejeriş bilen meşgullanýar, dürli däp-dessurlary alyp barýar. Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
Badmaýew Wiktor Wladimirowiç, Burýat şaman Burýat aman Burýatiýa respublikasy Şamans «Tengeri» dini guramasynyň agzasy, Улан-Удэ, Бурятия.Burýatiýa Respublikasynda ýaşaýar …
Noýd (Alekseý Wladimirowiç Trusow), Pomor şaman Поморский şaman Moskwa sebiti 1971-nji ýylda Moskwa sebitiniň Долгопрудный собака şäherin. Аслы рус. Ejesiniň atasy gypjakdy. А. Трусов çagalykdan tokaýa çekilipdir; mekdepde okaýarka, gijeki ugurda Moskwa sebitiniň çempiony boldy. Wagtyň geçmegi …
Dopçun-ool Gara-ool Týulýuşewiç, nesil Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy 1948-nji ýylyň 21-nji maýynda Ulug-Khem kozuunyşKakasynyň atasy Dolaan lama bolup, Tibetde okaýardy. Бу онух ады Долаан Суге Лама. Башга бир атасы (enäniň tarapynda) …
Ondar Tatýana Kyzyl-olowna, nesil Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy 2004-nji ýyldan bäri «edi-Khaan» («Sevengyedi ýşyldywan ýşyldywan». Arassalamak, honuk, şeker Cer dagyry dessurlaryny ýerine …
Кенин-Лопсан Monguş Borahowiç Tuwan şamanlaryň Омри üçin Prezident, Kone tejribäniň Nesil şamanlary Taýwa Республикасы Resmi çeşmelere Gora Monguş Borahowiç Кенин-Лопсан 1925-Nji ýylyň 10-njy aprelinde Tuwan Halk Respublikasynda, Dzun-Hemçik kozuunyň Hondergeý derýasynyň golaýyndaky kiçijik obada dünýä indi.Agalygyndaky lakamy, adynyň …
Munkuew halsan, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug 1947-nji ýylda doguldy. Бате подродажиň Хубдут уругындан. Obada ýaşaýar. Aga-Khangil (oryeňiş), Aginskiý BAO …
udu Aldyn-Kherel Doýewiç, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy 2000-nji ýyllaryň başynda. ruhy we bilim merkezinde «amanizm öýi?» Хаттыг Тайга »атлы şaman Kançir-ool Saýlyk-ool Iwanowiçden. Инди ол «Оваа» Туван şamanlarynyň Берт-Даг дини гурамасыныň башлыгы.Obada ýaşaýar. Берт-Даг, Тайва …
ananabazarow amýan-Bazar Tsydenowiç, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug 1953-nji ýylda doguldy. Харгана-худ уругындан. 1980-nji ýyllaryň ahyrynda şamanizmi kabul etdi. Мугалмый Чаман Серемжит (Цыбегмит) болупдыр. 1990-нжы ýyllaryň birinji ýarymynda meşhur boldy. Obada …
Arapçor Wýaçeslaw Badynowiç, asmandan gelip çykan Tuwan şaman Jennetden bolan Tuwan şaman Taýwa respublikasy Ça Khol kojhuunda doguldy.Owganystanda gulluk edensoň, ata-babalarynyň şaman tejribesine ýüzlendi. Туван «Дунгур» şaman jemgyýetiniň agzasy. Huwaanakyň daşlaryna jadygöýlik we süňk ýasamak usuly, ökdäni aýyrmak, adaty astrologiýa …
Welimir (Speranskiý Nikolaý Nikolaýewiç) Slawýan butparaz däplerinizüldy 1976-njy ýyla çenli Witebskiň töwereginde ýaşady. Ony atasy Павел ememelyanowiç Medwedew terbiýeledi, ölmezinden ozal butparazlyk biliminde aýrylyşýan sözler…
Калын-оол Леонид Эрес-олович, Туван şaman Tuwan Şaman Taýwa respublikasy Тувинский Шаман guramasyna agzasy «Дунгур» («Бубен»). Tuwa respublikasynda ýaşaýar …
Bazarow igigit, Burýat şaman Burýat aman Aginskiý Burýat Awtonom Okrug Obada ýaşaýar. Цасучай, Агинский БАО …
Телекула-Леппен (Николаев Андрей), рус neoşaman Rus neoshaman, başlangyjy ýok Санкт-Петербург Geljekki şaman atasy? Repressiýalar döwründe Wiktor Nikolaýew Uzak Demirgazykda birnäçe ýyl geolog bolup işledi.Ukotkadan meýletinlik bilen «gyzyl ýaranga» gowşurylandygy aýdylýan Ленинград şäherine şaman tamburyny getirdi. Ine, A.Nikolaýewiň …
Nguchamaku (Igor Kosterkin), nesil yzarlaýan Nganasan şaman Miras Nganasan şaman Dolgano-Nenets (Taimyr) awtonom etraby Meşhur şaman taýpasy Ngamtuso. Тундрада доганы Тубяку тарапындан улалдымы? Aman Demnime aýaly Härku bilen. Ölmezinden ozal, 1980-nji ýyllaryň ahyrynda Tubyaku sowgadynyň agtygyna miras galmalydygyna…
Aý-urek (Oýun Aý-Çurek Şiijekowna), nesil Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy 1963-nji ýylyň 15-nji awgustynda Tes-Khem kozuun Bertul-dag obasynda dog. Doglan pursatynda güýçli ýel boldy, ýyldyrym çakdy мы ýyldyrym çakdy. Бир гюн öň какасы бирден гарнында агыры дуйды …
Saaya enaelena Tongus olowna, Tuwan şaman Tuwan aman Taýwa respublikasy Tuwan «Dungur» şaman jemgyýetiniň agzasy. Adaty bejeriş bilen meşgullanýar, huwaanakyň daşlaryna jadygöýlik usulyna eýe, ölüleriň ruhlaryny görmek däp-dessurlaryny ýerine ýetirýär.Obada ýaşaýar. Мугур Аксы, Монгун …
Марков Дмитрий Геннадьевич, Дженнет отундан şaman Дженнет оты Чаман Тайва республики 1976-нью йылыň 3-нджи августында Кемеровода догулды. Milleti boýunça — ýarysy uwaş, ýarysy rus. Orta bilimini Kemerowo sebitiniň Saryg-Sep obasynda aldy, şondan soň Kemerowo şäherinde kebşirleýji bolup okady …
Balbarow Aleksandr Tsyrenjapowiç, Burýat şaman Burýat aman Burýat şaman Respublik?Ruhy (онгон) girmegiň adaty usulyny gowy bilýär мы onuň kömegi bilen dürli bejeriş sapaklaryny geçirýär. Utakutiýada ýaşaýar …
Babuew imit Tsyndemeewiç, Burýat şaman Burýat aman 1955-nji ýylda doguldy. Ol Huatsai urugyndan, сагаанский малгаит Huatsai subgenusyndan. Aginskiý BAO-da ýaşaýar …
Kujuget (Monguş) Koveý Kur-Matpaewna, mirasdar Tuwan şaman Miras Tuwan şaman Taýwa respublikasy 1930-njy ýylda doguldy. Атасы, мехур ак шаман Куюгет Кес (Чарык Кес Кам), Тайванй Хемчик козуунйň Алаш Барун дериасиню юлгесиндаки Делег Хол şäherinde ýaşaýardy.Kes Kamanyň ogly …
Baldanow uriuri Nikolaýewiç (Dorç), mirasdüşer Burýat şaman Miras Burýat şaman Burýatiýa respublikasy Ю.Н. Baldanow mongol halkyndan. Aman ady? Дорч. Maşgalada alty nesil şaman bardy. Высокогерокары педагогики билими бар. Ruhy (ongon) girmegiň däp bolan Burýat-Mongol tehnikasyny gowy bilýär, bejeriş bilen meşgullanýar, ата-babalary …
amanizm. Doktrinanyň gysgaça beýany Baky gök asman — Tengri — şamanlar bir Hudaý diýýärler. Käwagt Oňa Ogtorgaý — Kosmiki boşluk — Taňrylaryň Hudaýy hem diýilýär.Oňa Haýyrakan — Aýy — Creatoraradyjylaryň Creatoraradyjysy ýa-da ähli janly-jandarlaryň …
universelemiň gurluşy Baky Jennete Ata diýilýär. Бу, älemiň düýbüni tutýan мы ее bir jandarda aýan bolýan «subutnama, görüjini görmek» ýörelgesidir. Jennet özüni görýän adam, bu aýdyňlygynda ýekeje çäksiz we düşnüksiz …
universelemiň merkezi bulaşyklyk dagy Bu global energiýa düwýnidir, onda ähli janlyärlýOlaryň emele gelen wektory maddy dünýä hökmünde görünýär. Universelemiň merkezine şol bir wagtyň özünde akýan we aşak akýan Gök …
Ruhlaryň arasynda adam. Kosmos oýny Öz tebigatynyň bilmezligi, öz hereketlerinden habarly bolup bilmezligi, aňyň ukusyzlygy sebäpli adam aklyny şöhle saçýan ylahy esaslaryndan daşäşäçýrmilaga. Üýtgeşmeler dünýäsinde uzak wagtlap bagtdan …
Dokuz asmanyň asman howandarlary Ruhlar adamlara dürli tarapdan täsir etmäge ukyplydyr.Aman däp-dessurynyň howandary, gizlin bilimlere baştutanlyk edýän amanlaryň ähli rehimdar şasy Dain Teerg. Ol gamçy, ýaý мы oklar bilen …
Tengriýa 8-9 Jennetde ýaşaýan ruhy jandarlaryň iň gadymy мы kuwwatlylaryna Tengriýa diýilýär. Bu älemi döretmäge gatnaşdylar, indi bolsa Tengriniň — Baky Jennetiň islegine laýyklykda meýilnamasyny мы meýilnamasyny saklaýarlar. Prawoslaw däp-dessurlarynda bu …
Noýons 6-7 Jennet Noýonlaryň ýa-da Hanlaryň — Patyşalaryň mesgeni.Bu beýik ruhy jandarlar, 9-njy Jennet baradaky bilimleriň dolylygyna bil baglap, älemi dolandyrýarlar. Niýetlerine görä, älemdäki giňişlikde we wagtda üýtgeşmeler bolup geçýär, asman jisimleriniň peýda …
Zaýanlar 1-5. Асман, Zaýanlar diýilýän ruhlar dünýäsi («зайя» -дан — гоуи пай) — ykbaly ibermänler. Олара Сахиус — Güýç — kardinal nokatlaryň goragçylary ýolbaşçylyk edýär. Beýik şaman taňrylaryna başga-da köp dinler …
Ezens Ezen — Eartheriň мы Suwuň ussatlary, aýdyşlary ýaly, gökdäki ylahy gelip çykyşy we haýwanlaryň käbir aýra barty.Olara köplenç aagdarha diýilýär. Olar ýyldyrymy, gyzykly ýa-da iblisiň …
Eerens Adam dünýä inen pursatyndan başlap, bedeninde ýaşap, oňa ideg edýän eerens ruhlary hem bar. Pikirleriniň otlusyny ugrukdyrýarlar we ony iblisiň özüne çekýän synaglaryndan goraýarlar …
Reenkarnasiýa Dürli ruhy däpleriň arasynda tanalýan beýik yhlasi Ruhlar asmandan inip, adam bedeninde ýaşaýarlar.Olar muny alyp barýan oýnundaky rollary diwersifikasiýa etmek üçin — alyp barýan …
Erbet ruhlar Jynlar, şeýtanlar ýa-da erbet ruhlar adam betbagtlygynyň esasy guralydyr. Düwürtiksiz jandarlaryň бу «ýaryşynyň» wekilleriniň hemmesi başda zyýanly synagçylar däldir. Taňrylaryň güýjüne eýe bolan bu jandarlaryň köpüsi …
Akyl meýilleri Asman, özüni duýýan мы ее bir jandarda bar bolan Akyldyr. Ol bir, baky, üýtgemeýän we hereketsiz. Dünýäde bar bolan üýtgeşmeleriň mümkinçiligi.Universelemiň iň umumy kanunlaryny esasy elementleriň teoriýasy …
Düşüniş derejeleri Ynsan durmuşy hakykatyň azyndan üç derejesinde bolup geçýär. Birinjiden, bu aňyň derejesi, ikinjiden, bu energiýa derejesi, üçünjiden, maddy derejedir. Olar biri-birine bagly, ýöne biri-birine meňzemeýär. Olary iň …
ýolunyň aýratynlygy ep el düzgünleri. Amanizmde çep tarapdaky ýol, dokuz asmanyň howandarlary bizi tikenlerden ýyldyzlara alyp barýan köp ulanylýan usullary öz içine alýar.Bu usullar aşakdakylardyr. Birinjisi tersine. Haçan-da, howandar ruhlar öz saýlanlaryna …
Adam güýçleri Yangaň мы inin güýçleriniň polýarlaşmagy aňda ýüze çykan badyna, hereketleriň başlangyjydyr, здесь şondýla p Ее bir pikir, ähliumumy nagşyň beýany bolmak bilen, energiýany, predmeti, obýekti, bir sebäbini we …
Erhstan Adamyň, psihofiziki ukyplarynyý ähli aýratyn görzäçışışlerýЭрхстан, физики бедениň такык нусгасы, адам башам бармагыныň улулыгыдыр. Bedeniň bir görnüşidigini aýtmak имеет …
Ruh. «Durmuşa goldaw» Käwagt oňa «suld» — beden hem diýilýär. Бу рух, özüni tanamak üçin jogap berýän — «кимдигими» aňyň işiniň önümidir. Бу …
Би Тасра — «durmuşy kesýän jyn» Иначеогсам, oňa «päsgelçilikleriň jyny» хем diýilýär. Ölüm gorkusyndan kök uran bu ruhy janawer «şübhe we gapma-garşylyk ruhy» ады билен хем беллидир. Synaglaryndan ejir çekýän adam, daşarky…
Ruh «Em» — jennet lukmançylygy Ynsan bedeninde şeýle energiýanyň bolmagy üçin esas, pikirleniş ýagdaýynda jemlenen aňyň hilidir, şol bir wagtyň özüleşıı adamy Бу, ýagdaýa täsir edýän geçmişdäki wakalaryň öz-özünden baglanyşýan мы ondan gelip …
Horlol — «zäher». Джын — «päsgelçilik ýok» Хинди däp-dessurynda — «hudaýlaryň ogly mara», prawoslaw dininde «джады». Akylyň konsentrasiýadan daşlaşmak, ýagdaýyň hakyky şertlerini hyýaly ýagdaýlar bilen çalyşmak meýlinden ýüze çykýar.Адам, Jennetiň ýerleşdiren durmuş şertlerinden çykmagyň ýollaryny …
«Tsog» ýa-da şemalyň aty Bu energiýa, adama güýç, belli bir meselä ýetmek ukybynirmäskäan. Bu ruh duýgular üçin jogapkärdir. Ganatly poeziýa aty bolan «Pegasusyň» şekili bu güýji …
Şulmas — «jadygöý» Rusça — «gödek» — möjek, jynsyny üýtgedýän. Бу Tsogyň güýjüniň ýoýulan görnüşidir. Aýallar üçin Şulmanyň keşbiniň erkek, erkekler üçin bolsa aýaldygy köplenç kabul…
«Buýan Hişig» — uly bagt Adamyň güýji, akyl-paýhasyndan мы hereketleri köpeltmek ukybyndan emele gelýär. Бу, aýak astyndaky berk ýer duýgusyny, мы durmuşyň hödürleýän mümkinçilikleriniň baýlygyny aňladýar. Bu durnuklaşdyryjy psihiki tendensiýa, durmuşa tygşytly garamaga mümkinçilik berýär, bu islendik janly-jandara, tutuş äleme …
Tavan Zetger — «bäş şeýýtan» 902aný Duylarny. «Мара агрегатлар». Barlygy Maddy gymmatlyklar kultynyň töwereginde gurlan мы beýlekilerden artykmaçlyk duýgusy döredilen adamlar bu kyn näletden ejir çekýärler.Bu ýitginiň akyl mehanizminiň çuňlugynda barlygyň maddy görnüşleri bilen kök …
amanlaryň dini toparynyň başlygy Kuzungu-Eeren Zhurba Taras Borisowiçi açyirl hatyna N. Amanlaryň dini toparynyň başlygyndan Kuzungu-Eeren Urbaurba Taras Borisowiç Açyk hat u gün, 20.01.2010. 13.00-da I, Тува «Kuzungu-Eeren» inçekesel urman dini toparynyň Wolga bölüminiň başlygy Filosofiýa ylymlarynyň …
Ak we gara.1-nji bölüm Dil diňe adamyň pikirleriniň, duýgularynyň мы ýadynyň kartasydyr. Cardshli kartoçkalar ýaly dil ýüz müň esse kiçidir ýetirjek bolýan zadynyň şekili. Милорад Павич, «Айна улица» Бу ýerde otly ýok, ее gün agşam bu ýerde meýletin …
Ak we gara. 2-nji bölüm bolmak ýa-da bolmazlyk? Снова мандала-де-гарли. Esasanam başga bir jyn näme iýmelidigi hakda pikirlenip gizlense, oňa üns bermeli däldir. Адаты мандалада (Мэдди мы inçe dünýäleri döredýän energiýalaryň özara…
| az cat az | быть котом быть | bg cat bg | hy cat hy | ка кошка ка | kk cat kk | ky cat ky | мк кошка мк | мн кошачий мн | sr cat sr | tg cat tg | tr cat tr | tt cat tt | великобритания кошка великобритания | uz cat uz |
Дом | Статьи
26 июля 2021 г. 12:55:57 +0300 GMT 0,034 сек.
статей от
статей от
Предложение проекта …
Условия публикации материалов на сайте …
Échange de liens …
Контакты …
Psychodynamique de la sorcellerie or Introduction à la paralogie. Шлахтер В., Хольнов С. Автор: Шлахтер В., Хольнов С. Le sujet de ce livre est la Psychoologie irrationnelle, pourrait-on dire, dans sa forme la plus pure. Ce domaine de connaissance est encore …
L’univers du chaman. Shaman Eris et Brujo Автор: Shaman Eris et Brujo Dans notre travail, nous n’avons touché que les racines du chamanisme, pour ainsi dire, les origines de cette difficile connaissance.À vous de juger de la qualité de notre travail. Nous …
Chamans et dieux. Лар Леонид Алексеевич Автор: Лар Леонид Алексеевич «Экспедиции в тундре Ямала Леонида» Лара в дебюте аннез 1980 года, это премьера этюдной ленты плюс изучение секретов духовной культуры ненцев …
Лесные секреты ненцев. . Joz Stevens Par Jos Stevens Ce livre parle du succès — le succès qui serve un chaman depuis des siècles, et le succès que vous obtiendrez si vous suivez ce chemin.Nous écrivons ce livre parce que nous …
Le chamanisme: archaïques de l’extase. Mircea Eliade Автор: Mircea Eliade Предварительные исследования в лекторе, вероятно, являются пробной премьерой для всего комплекса шаманизма и детерминатора на месте в …
Испытание шаманского. Кеннет Медоуз, Par Kenneth Meadows Un guide pratique du chamanisme contemporain. La creation de ce livre n’aurait pas été possible sans la вклад inspirante et directrice de mon Principal…
Chamanisme Le chamanisme — permet aux gens d’apprendre des esprits, leur apprend à comprendre tout ce qui existe à travers la compréhension de la nature, incredère …
Conspirations chamaniques Nous avertisson qui dédiatement l’action de ces conspirations que les Esprits qui seront appelés à vous aider n’utiliseront pas VOTRE énergie. L’énergie nécessaire pour vous aider sera prize …
Conspiration pour une bonne journée Je m’assis sur le bord et admirai le coucher de soleil.Судейн, j’ai entendu quelqu’un chanter. Le chaman l’a chanté. AAO — ioaa — AAO — ioaa — ueueaaa — ююя. Nuits noires, nuits …
Conspiration pour une réunion réussie Le soleil se couche derrière un horizon épineux de hautes herbes. Les punaises vertes ont gelé sous les feuilles. Они подготовлены для новых бланшировок …
Conspiration contre la grippe Un vieil homme aux cheveux gris sévère est la grippe. Исправление пыток. Je suis coupable de cette maladie, maintenant je comprends.Je ne suis pas sur mon chemin …
Заговор для быстрого восстановления Le chant calme du chaman retentit dans la nuit. Au loin était la lumière d’un feu. Il s’est assis près du feu et a chanté. Je ne pouvais pas different les paroles …
Secret enterré du chamanisme «Par conséquent, soyez parfait com votre Père céleste est parfait.» Mt 5,4 Dans ce travail, nous essaierons de prouver que le «Destin» n ‘ existe pas, nous révélerons le Secret du …
Esprit gardien Chaque personne a un esprit gardien.Nous percevons l’Esprit Gardien Com la composante énergétique d’une personne en specific. Gardien — souffre avec une personne et cherche ses propres moyens pour sauver une personne …
Journal d’un apprenti chaman. Corinne Sombren Ce livre raconte l’expérience unique d’immersion dans la culture des chamans péruviens de la jeune écrivaine, compositrice et actrice Corinne Sombren. Affligée par la perte d’un être …
Anciens chamans sibériens Chaman — parmi sures peuples du nord, qui conservent la foi dans les esprits et la Возможности общения, rituelle avec eux, un serviteur du culte: un chaman , есть способность de se mettre…
Anciens chamans tchouktches (Alaska) Le type of culture de transe le plus courant en Tchoukotka et en Alaska était l’utilisation de la transe dans l’art de la guerre, en specific dans la preparation et l’imitation rituelle …
Chamans africains En utilisant l’art de la transe, les anciens chamans et prêtres africains étaient capables de predire et de contrôler le temps, si nécessaire, de provoquer la pluie. L’art de la transe était utilisé dans …
Anciens chamans coréens Les chamans de la Corée ancienne étaient à la fois des hommes («pan-su») и des femmes («mu-dan»).Les chamans les plus puissants étaient considérés Com des pan-su …
Вещества психотропные и растительные в шаманизме Lors de longs rituels, les chamans utilisient souvent toutes sortes d’hallucinogènes végétaux, ce qui leur permetrica plus se qui leur permetrertait de la chamanisme de la réalité terrestre. Vous Trouverez ci-dessous une …
Panaeolina (Шампиньоны из психотропных шампиньонов) Et voici les champignons preférés de tout le monde … Ces champignons contiennent de la psilocybine et de la psilocine, c’est pourquoi ils ont des propriés галлюциногены.Cependant …
Psilocybe Semilanceata Ils poussent partout o il y un sol bieniferisé. Souvent Trouvé en Grands Groupes, сюртук апре ля плюй. L’apparence est com tous les champignons de ce type: une calotte arrondie et …
Psilocybe Mexicana Большие шампиньоны утилизированы в мексиканских червонцах. Пионер шампиньонов — это Гордон Уоссон, главный европейский участник, действующий в рамках индийских шаманских церемоний. …
Мухомор Muskaria (Красный мухомор) Л’Аманита était l’hallucinogène le plus courant dans le chamanisme sibérien.Ils l’ont mangé cru, pas un, mais parfois plusieurs. (Je voudrais vous rappeler que les amanitas sibériennes sont moins toxiques que …
Cactus peyotrope psychotrope Un cactus utilisé dans les rituels chamaniques des Indien mexicains, et est devenu célèbre grâceé de lécérié de laexpécéri de laexpécéri de laex. Prius de ce puissant …
Ariocarpus Retusus (кактус психотроп) Les Indiens Huichol l’appellent faux peyotl. Le cactus contient des alcaloïdes qui ont un effet психотроп.Вылейте шаманские червы, родившиеся в …
Корень мандрагоры Репрезентант семьи сморчков. Contient une suree Quantité d’alcaloïdes, ce qui a pipeline à son utilization généralisée dans les pratiques occultes et la fabrication de pommades de …
Noix de muscade Lorsqu’elle est prize en interne, la noix de muscade provoque toutes sortes осязательные и слуховые галлюцинации. Les visuels sont rares. Pousse en Indonésie, Inde, Grenade, Afrique.PS De l’auteur: Wow, eh bien …
Morning Glory (Liseron liseron LSD) Утилизация традиций для древних ацтеков. Contient du LSA, qui provoque des галлюцинации visuelles similaires aux effets de l’ingestion de LSD. …
Salvia Divinorum Un autre nom pour cela est «sage des devins». Il a un fort effet galucinogène, bien que ce soit une plante tout à fait légale …
Curcuma Если есть точная информация о психоделическом эффекте, он уверен, что он подтвердит, что это растение содержит определенную пропорцию веществ. психоактивные вещества….
Можжевельник Долгое время использовалось в шаманских ритуалах, чтобы получить доступ к другому агенту. Si la fumée des feuilles et des branch is inhalée, un effet hallucinogène peut être observé. …
Esprits auxiliaires du chaman Esprits — des aides sont obtenues en voyageant pour acquérir des connaissances Supplémentaires. Et plus la route est difficile, плюс le succès de l’entreprise sera grand. Un moment vient …
Vie Religieuse des Tatars de Sibérie Религиозная жизнь татар в Sibérie n’a pas été suffisamment étudiée, bien que ce problème ait été soulevé par G.Ф. Миллер. Выжившие источники, не содержащие фрагментов информации …
Сайт kazakh du tengrianisme Le mouvement des nouveaux Ari-Huns, ou les gens du soleil «kun-nu» «… Je ne veux pas être roi, je veux vivre avec toi en tant que frère «. Степан Разин. Il est temps de …
Le tengrianisme est la религия турок Коды религий и культур Северной Европы и непрерывности Le tengrianisme — это религия, основанная на контроле над Créateur…
Le tengrianisme est la Religion la plus ancienne QUELQUES ARTICLES DU LIVRE DE O. ZHANAYDAROV «TENGRIANITÉ: MYTHES ET LÉGENDES DES TURCS ANCIENS» Духовный наставник de notre génération d’écrivains uncrivains, Surimenénés Enaclecrivains, Consumer Consumer Concrivains. au tengrianisme dans son célèbre …
O. Zhanaidarov — Tengrianisme: la vraie Religious des anciens Turcs CIEL ÉTOILÉ DU KAZAKHSTAN ANCIEN Dans l’immensité, dans la large et l’ouverture au estgale de l’espace, laverture ciel.Le ciel, où habite le dieu des …
Chamanisme bouriate — Vous arrêtez un touriste qui monte dans la grotte rocheuse de Shamanka, vous lui dites — vous ne pouvez pas yaller, c’est interdit …
Хаманизм эвенки ЕВЕНКОВ МАНЖЕ ЛА МОДЕРНИТЕ. La fille de Shaman, Galina Kaptuke — sur les mégaprojets, le chamanisme et l’avenir de son peuple Le chamanisme evenk pourrait être voué à l’oubli dans un proche avenir. Et …
Chamanisme de l’Altaï Jetons un coup d’œil au passé récent, lorsque le chaman était une figure importante de la société de l’Altaï.Essayons d’imaginer comment tout cela pourrait être. … Il …
Robe de chaman En plus d’un tambourin, le chaman a également un vêtement spécial tel qu’un manjak caftan, un chapeau poruk. Manjyak est un attribut important, mais toujours mineur du chaman. Vous pouvez kaml …
Campagne du chaman Selon G. Potanin, la procédure rituelle du kaman est différente. Et l’action elle-même est varée, les chants et les dieux auxquels le kam fait appel. Apparemment, la композиция…
Trance Shaman Le chaman se distingue par une sensibilité specific, une humeur subtile du système nerveux et еnder rich fantasy rich. C’est неотъемлемый. On dit parfois que l’extase chamanique est un etat que le chaman a atteint de …
Disposition chamanique On peut supposer qu’il y avait une predisposition à la Profession de chaman, qui a été héritée. Dans l’Altaï, il y avait des clans qui fournissaient Traditionallement des chamans, bien …
La mission du chaman Le chamanisme a été programmé par toute la culture des aborigènes de Sibérie, par la structure même de leur perception du monde .Si le monde n’est pas déchiré en deux moitiés …
Esprits du chaman La deuxième position important du chamanisme de l’Altaï, après la croyance en un un double, est la croyance en les esprits du chaman, qui учредительный сын pouvoir sacré et …
Forêt chamanique. В.П. Серкин Автор: В.П. Серкин Ливр «Шаманский лес», комм. «Смех шамана», серия «Премьер-министр» среди соотечественников, лекторов Магадана. Aujourd’hui, cinq éditions de Rires …
Le don du chamanisme est le don de la sorcellerie.Velimir Автор: Velimir Ce livre n’est pas un ouvrage scientifique, mais plutôt un ouvrage философского и религиозного, qui exploique ce que notre peuple savait auparavant, mais a oublié. Par conséquent, avec la …
Vide. Андрей Коробейщиков Автор: Андрей Коробейчиков En 2003, deuxième partie de la série mystique «Wars of Shamans» Андрея Коробейщикова в новом выпуске. Le nouveau livre, intitulé «Desolation», est la suite d’un roman déjà …
Serviteurs des Trois Mondes.Федоров В.Н. Автор: Федоров В.Н. Знаменитая поэма, творчество в прозе и драматург Владимир Федоров, после того, как закончились первые исследования и мелкое использование темы шаманизма с частными научными источниками, легендами и другими …
Le rire du chaman. В.П. Серкин Автор: В.П. Серкин Лектёр! Devant vous est un livre avec un titre captivant «Смех шамана». Et des questionsurgissent immédiatement. Par qui a-t-il été écrit? Залить qui est-il écrit? Де …
Чаман.Линн Эндрюс Пар Линн Эндрюс «Шаман» — это автобиография единой женщины, посвященная исследованиям сына, находящимся в непосредственной близости от контекста культуры …
Corriger le passé et guérir le Futur. Альберто Вильольдо Автор: Альберто Вильольдо Ce livre est le résultat de vingt-cinq ans de recherche sur les pratiques chamaniques, ainsi que de ma education sous les chamans des …
La puissance de la Terre. Скотт Каннингем Par Scott Cunningham C’est un livre sur la magie des gens, la magie des gens ordinaires.Il diffère également de presque tous les livres publiés sur ce sujet. Dans ce …
Femme Jaguar. Линн Эндрюс Пар Линн Эндрюс Линн Эндрюс. Femme Jaguar et la sagesse de l’arbre aux papillons. À la mémoire d’Oupel Carson et de tous les peuples autochtones du Yucatan et d’Amérique Centrale. Avec un merci spécial à Martin Prechtel …
Guerrier des trois mondes. Федоров В.Н. Автор: Федоров В.Н. «Воины трех миров» — это настоящие «Слуги трех миров».L’auteur a Estimé Qu’il était possible de donner un tel …
Le monde spirituel et le calendrier Traditional du Peuple Sakha Les Yakoutes (Sakha) croyaient que la nature est vivante, tous les objets et phénomènes de la nature ont leur propre esprit. Ils étaient appelés ichchi, ce …
Le principe féminin de l’esprit de l’eau dans les vues Традиционные хакасские В традиционном образе хакасского языка, это важное место занимает одно из самых важных мест в мире хакаса. Des Divinités représentées à l’image d’une femme.Ces esprits pourraient être localisés à …
Vues Традиционные хакасские sur les mauvais esprits des Ainu Une personne dans une société традиционно était Сознание неповторимого единства на природе. Tout d’abord, cela se manifestait dans le fait qu’il reliait sa vie aux rythmes et aux force de la nature, la …
L’esprit du feu dans le système Religieux et мифologique des Khakassiens Le culte du feu était et est l’un des plus importantants, centraux et structurants du système rituel général des cultes.Il couvrait les phénomènes les plus divers de …
Panthéon des Divinités dans le chamanisme khakass Богатство мира хакасских духов является представителем бесценных фольклорных памятников, которые несут в себе бессмертие. Исторический путь …
Традиционные мифологические представления хакасских народов Chaque phénomène culturel a des caractéristiques проявляет влияние на актуальность и наследие прошлого.Мифологические интриги занимают особое место в отечественной культуре всей нации. Мифология, en tant que …
«Le monde de l’invisible» selon les vues Традиционные хакасские (les esprits du Monde du Milieu dans les représentations Традиционные хакасские времена XIX — XX веков) Tout au long de la période Советская в России, религиозные религиозные традиции и мифология, основанная на признании реликвии «пасхального мрачного» и однозначного образа жизни…
Изображение «Пунчах» (esprit-étrangleur) в хакасской демонстрации Изображение «Пунчах» (Пуунчах, Муунчих) — un trait plus étrange. Jusqu’à présent, parmi les gens de la génération moyenne et plus âgée …
L’image du maître spirituel de la maison dans les vues Traditionalnelles des Altaïens Le culte de l’esprit gardien de l’habitation etait l’un des plus stables et des plus répandus. Il a reçu son développement dans le système Religieux et…
Les «esprits de la région» dominent les villes ou les anthropologues — ils se reposent! Устройство для заливки, décidons quand même que nous devons lentement perdre notre Individualité, plonger dans la dépression et nous transformer, en créatures de lutter uniquement pour le bien-être matériel ou de …
Chamanisme. Документ Фрагменты из фильма «Белый дракон, великий шаман енисейского киргыза» о хранении целести, незадолго до этого, таш-оол Бууевич Кунга.Il vit à Touva …
Белый дракон. Великий шаман киргизского Енисея Фильм «Белый дракон, великий шаман енисейского киргыза» о хранителе чистой, наследственной жизни Таш-оол Бууевич Кунга. Il vit à …
Chamanisme. Традиция. Коррекция судьбы Президент филиала региона Волги религиозной группы шаманов Тувы «Kuzungu — Eeren», автор фильма «Белый дракон» …
Журба Тарас Борисович Журба Тарас Борисович, р.en 1971. Кандидат философских наук. Recherche scientifique dans le domaine des motivations, profondes de la совесть человека, в отношении философии права и информации …
Dragon Blanc Son nom est White Dragon. Le chaman héréditaire blanc, le gardien de la традиция de la foi noire, est également appelé le culte du ciel, l’une des plus anciennes …
Échelle des neuf cieux Après voir communiqué avec cette personne, vous comprenez quement Le Royaume des Cieux est pris au combat, qu’il ya de la rage et de la douleur dans le…
Потомок шаманов и ветеранов партий Нотр семейных образов и поколений шаманов самого происхождения. Mon père, après voir été diplômé de l’école du parti soviétique à Verkhneudinsk, est …
Chaman de service Un schéma intéressant est souvent observé par les serviteurs du culte Традиционный буриат — les personnes qui ont les force dans l’ordre deviennent des chamans. Notre Héros en est …
Visiter le grand chaman Nouvelles inattendues Au cours de l’été 1963, j’ai de nouveau attaqué, de manière tout à fait inattendue et par авария, трасса великого шамана touvan Soyan Shonchur.Pour la …
Le dernier chaman du peuple Nya Notre première rencontre était accidentelle. Parmi les bâtiments de la ville de Dudinka, Com s’ils потомков декора из фильма «Сталкер», un bâtiment gris discret с надписью «Краеведческий музей» … éléments primaires et l’astrologie «Zurkha» Le Cours comprend l’étude de la spirituelle du chamanisme. Cet enseignement est включает в себя старинные традиции первобытных духовных народов Евразии.De l’époque pre-littéraire à nos jours, elle a …
Le chamanisme evenk à travers les yeux des observateurs russes du XVIIIe siècle Les sources Historiques et ethnographiques les plus anciennes nous renseignant, entre autres, sur le chamanisme des peuples de Sibérie, ne sont pas encore épuisées et n’ont pas été pleinement étudiées. Avec une étude approfondie et …
Agaric mouche aux champignons magiques. На вопрос об использовании психотропных групп в шаманском практическом опыте «Галлюциногены и психотропы, связанные с незаменимыми элементами культуры».Quelle que soit la région du monde …
Les secrets des chamans indiens Ils peuvent être utilisés avec succès aujourd’hui dans une grande varété de domaines de la vie et pour résoudre un varété de problèmes. Parlons des examens, des sessions de crédits et …
Hivaro Shamans Les Indiens Jivaro de l’Équateur et du Pérou pensent que dans la grande major des cas, la cause de la maladie est la sorcellerie maléfique. La vie normale et visible dans l’esprit …
Église orthodoxe et chamans en Yakoutie aux XVIIIe-XIXe siècles L’un des phénomenes socioculturels plus intéressants, observés dans l’espace post-soviétique est d’éralise g религиозные ассоциации, провозглашающие объект практической деятельности и продвижение традиций…
Chamans Nenets Les ecclésiastiques de Nenets sont appelés le mot «tadebya», du verbe «tadebites» — parler, prononcer un sort; «Тадебтенгос» — налей чародея, налей чародея; traduction littérale — un sorcier …
Maya. Chamanisme. Индейцы. Nagualisme. Партия I — Feu et tonalité 1. Feu. Pourquoi exactement le feu? Pourquoi ne pas atterrir, pas un nuage ou un vent, pas une rivière, enfin? Parlant du «culte» nagualiste du feu, le plus …
Chamanisme de l’Altaï Le chamanisme de l’Altaï est une Forme régionale (et nationale) de chamanisme.Зона распространения — Алтай. Comme Chez les Khakass, les Yakoutes et les autres peuples turcophones de Sibérie, parmi l’Altaï, le …
Chaman et maladies de l’esprit. Mercedes de la Garza Chamans La vision du monde indienne comprend plus que la simple réalité, видимым и осязаемым. Derrière cette réalité se cachent d’autres sphères où règnent les force, grâce auxquelles l’Univers (l’espace) existe. Selon la vision du …
Une péITE du center de l’Asie République de Touva.Notre patrie est le paradis. Au Cours des dernières décennies, l’intérêt pour la culture de la République de Touva n’a cessé de croître et de s’approfondir …
Astrologie lamaïste et pratiques rituelles des chamans du center de l’Asie Ce matériel été présenté lors du troisième atelier ouvert sur l’histoire de l’astrologie «Un chaman a besoin de l’astrologie, mais il n’a pas besoin de beaucoup réfléchir» — avec ces mots de …
Un homme de Saratov a atteint le nombril de la terre pour se retrouver Саратов.Тарас Журба travaille com chaman. Bien que vous ne puissiez pas le dire à vue: un jeune homme à la mode, marche par terre, voyage en transports …
Le mystère d’un être humain — Deuxième partie Trois I (AUMAKUA, UGANE et UGINIPILI) Человеческая совесть есть предел. Премьера, соответствующая текущим медицинским исследованиям, le cerveau humain ne fonctionne qu’à 3%, alors que 97% sont …
L’espace du chaman Depuis la prehistoire, les chamans ont cru que l’esprit opère sur Trois et peut-être quatre niveaux.Сделайте сувенир таким, чтобы он был использован в качестве символа для понимания различных нивелирований и существующих размеров …
Shaman Power Network Comme vous pouvez le voir, les vues chamaniques sur la nature du Cosmos sont très différentes des vues matérialistes, selon lesquelles le monde qui nous entoure existe séparément et indépendamment de tout le reste. Le …
Corps de chaman DOUBLE Au fur et à mesure que vous travaillez Patiemment sur vous-même pendant des années, votre identity change прогрессивно.Vous connaissez vos humeurs; vos problèmes …
Chamans Les systèmes spirituels dans différentes tribales sont basés sur la reconnaissance des réalités extra-mondaines dans lesquelles un prêtre, un prêtre ou un chaman cherche les âmes perdues des vivants, entre … Initiation chamanique Initiation des Tungus et des Mandchous Habituellement, après une sélection extatique, à la fois en Asie du Nord et ailleurs sur la planète, фаза деформации начинается, au Cours…
Une nouvelle frontière À une époque où une grande partie de la surface de la terre a déjà été исследовать и исследовать, l’humanité ressent le besoin de удовлетворительно un desir inné d’aventure et de ressentir le …
Chaman suprême de Tuva Mongush Kenin-Lopsan En 2002, Le Touva de haute montagne a été en proie à la sécheresse et aux incendies. Les pompiers étaient impuissants. Et les autorités se sont tournées …
Chaman celtique Herman Wagner Herman Wagner, un chaman celtique d’Allemagne, initié à Touva, guérit les gens avec un khomus Yakut, disperse les nuages avec une pipe australienne et assure que les chamans les plus forts de Yakoutie ont…
Шаман Рус Крош (Олег Крашевский) Олег Крашевский — это апелляция у Нганасанов и Долганов для уникальных способностей, которые не сдаются в аренду и не сдаются в аренду …
Шаман Эльвил Олард 902 Du chaman Elvilem Olard Dixon, вдохновитель обновлений и автор живых образов в культуре, истории и традиций хаманизма, профессора и интерпретации северного танца Шончалая …
Chaman «blanc» de l’Altaï 902 Anton Yudanov 902 Anton Yudanov Вылейте секреты connaissances secrètes де-шеф-поваров Spirituels de Sibérie, le корреспондент du «KP» и rencontré l’un des célèbres chamans «blancs» de l’Altaï, Антон…
Довуу Экер Николаевич, чаман туван Чаман Туван Республика Тыва Член организации Тува «Дунгур» («Бубен»), Кызыл. Vit dans la République de Touva. …
Бальжинимаева Сесег Гончиковна, чаман буриат Чаман буриат Окружной автономии Агинский Бурятский Est-ce connu sous le nom de «Сагаан талын удган»? Chaman blanc. Vit dans le village. Чиндалей, Агинский БАО. …
Сопочин Леонид Михайлович, chamane Khanty Chaman Khanty Région de Tioumen Son Introduction au monde des esprits a eu lieu lors d’une chasse aux loutres.В сопровождении момента, иль avait très хладнокровие. Soudain, il entend …
Garmazhapova Bairma, chamane bouriate Chaman bouriate Okrug autonome Aginsky Buryat Elle est née en 1967. Elle connaît l’art d’entrer en transe. Vit dans le village. Зуткулей, Агинский БАО. …
Chigzhit Tatiana, chaman Tuvan Chaman Touvan République de Tyva Parmi les représentants des chamans touvans, dirigés par M. B. Kenin-Lopsanom s’est rendu en Belgique. Vit dans la République de Touva. …
Лабтымяку (Костеркин Леонид Тубякович), chaman héréditaire Nganasan Chaman héréditaire Nganasan District autonome de Dolgano-Nenets (Таймыр) Provient de l’ancienne famille chamanique de Ngamtuso. Сын дедушка? Duhade était un grand chaman, et son père? Tubyaku était célèbre …
Степанова Надежда Ананьевна, chaman héréditaire bouriate, партнер по инициации Chaman bouriate héréditaire, плюс инициации La République de Bouriatie Elle est née dans la réditaire.Дипломант факультета библиотеки института культуры …
Пазыкаева Анастасия Степановна, наследник Teleut bien informée Teleut héréditaire bien informé Région de Kemerovovo Né en 1936. Issu du seokéva né en 1936. Issu du seok. Сын дедушки? Маркель Магин (1849-1925 / 27) était le chaman …
Sai das (Георгий Артименко), chaman chercheur Explorateur de chaman La République de Khakassie Раб раннего происхождения. Avant de devenir chaman, il était engagé dans la spéléologie.Puis il est devenu member de la Société de Touva de «Dungur …
Попова Надежда Георгиевна, dédiée au chaman Chaman dévoué Région d’Irkoutsk Elle est née dans une famille russe. A des racines bouriate et evenk. Avant sa формация, elle divers postes de direction à l’usine de tungstène-molybdène de Dzhida. А …
Altan Erdeni, chaman bouriate «marchant dans le ciel» Chaman bouriate «marchant dans le ciel» La République de Bouriatie Altan Erdeni, специализирующийся на реставрации линьей.Au Cours des cérémonies, «soulevé» 7 de …
Sat-Dorzhu Лариса Михайловна, тувинский шаман Chaman héréditaire Touvan République de Tyva Depuis 1998, elle a travaillé dans la société des chamosans de Touvan («Девять небес»). En 2002, elle s’est rendue en Norvège à …
Ivar (Igor Tolmenev), chaman Bachkir Chaman Bachkir République du Bachkortostan Né le 21 août 1971 dans la ville de Beloretsk, République social autiste sovi.Vient de la famille Толменев, лесные жители …
Оюн Людмила Эрес-ооловна, чаман Тувин Чаман Туванская Республика Тыва Мембре де организации Шаман «Дунгур» («Тамбур»), Кызыл. Vit dans la République de Touva. …
Юданов Антон, chaman héréditaire de l’Altaï, a une dédicace Chaman héréditaire de l’Altaï, un dévouement République de l’Altaï Né в 1936 году. chaman blanc, bien connu dans tout l’Altaï, qui a été réprimé dans les années…
Чаш-оол Любовь Маспын-ооловна, чаман Тувань Чаман Туван Республика Тыва Elle a étudié au center spirituel et deducatif «Hattyg-Taiga» sous le chaman S.I. Это видение человека, платье гороскопов, предопределение судьбы …
Отсур Елена Хулер-ооловна, наследница Тувана Следующее лицо Тувана Республика Тыва Membre de l’organisation de Touva Дунгур »(« Бубен »), Кызыл. Il maîtrise les методы de la bonne aventure sur les…
Олег Крашевский, чаман де Норильск Чаман Норильского края Красноярск Ученик и покровитель чаман Нганасан Леонид Костеркин. Connu à Taimyr sous le nom de White Shaman. Директор частного природного парка «Путоранский» …
Идильмена (Чернова Ирина Викторовна), chaman des «anciennes voies» Chaman des «anciennes voies» в регионе Москвы Elle est née en 1968 г. в Симферополе (Украина). Pratique la magie depuis l’âge de 14 ans. En 2001, elle …
Лар Леонид Алексеевич, un chaman blanc Nenets, a 2 посвящения Chaman blanc Nenets, a 2 посвящения Région de Tioumen Est né en 1955 dans le village.Салемал на Ямале. Il est devenu orphelin tôt. À l’âge de …
Taneville (Kotov Vladimir) Maître du chemin des rêves la région de Moscou Владимир Котов, комментируя деятельность в соответствии с духовными практиками в анны 1970 г., в соответствии с условиями запрета. ..
Saryglar DS, chaman Tuvan Чаман Туванская республика Тыва Представитель местной религиозной организации «Соланги-Эрен» («Дух-Зарево») в Ак-Довурак. Vit à Ak-Dovurak, Touva….
Галина Андреевна Балюева, chamane bouriate Chaman bouriate Усть-Ордынский округ Бурятия Provient de l’ancienne famille des Михаханов. Tant du côté paternel que maternel, il y avait des chamans dans la famille. «Un cadeau dans …
Chaprai (Александр Котожеков), chaman Хакасская традиция Tengri Чаман Хакасская традиция tengri La République de Khakassie Elle est chercheuse sur la culture Traditionalnelle et les croyances des Hakass. Professeur associé de l’Université d’État de…
Оросунский Иван Еремеевич, гериссер Якута Гериссер Якутской Республики Саха (Якутия) Аупараван, командир школы в улусе Нюрбы. Rencontré à plusieurs повторяет знаменитостей Nikon. Il …
Чиркова Александра Константиновна, praticienne du chamanisme de Yakout Pratiquant du chamanisme de Yakout La République de Sakha (Yakoutie) La fille du grand chaman K.I. Чирков, connu com l’Ancien Abyisky. Durant la vie de son père, elle…
Урбашаманизм — Настоящая современная магия Bonjour! Je vous seek à un voyage passionnant et al étrange dans le monde des rightuelles pour le pouvoir et la connaissance. Il n’est pas nécessaire de faire les rituels que je Suggère dans la …
Élection du chaman suprême de Russie — profanation ou folie? (journalisme d’investigation) L’organisation se faisant appeler la Society of Protoculture Researcher «Mesoconsciousness alpha» анонсирует предварительные выборы panrusses du chaman suprême du pays en 2009.La Société a compilé …
Néoshamanisme de Vladimir Kalabin Анатолий Эстрин, занимающий позицию по «l ‘héritier direct des anciennes chamaniques», partage avec les électeurs les secret de sa professional sur les pages du livre «100 chamaniques conspirations» …
La Russie élit le chaman suprême Le 1er mai de cette année, les élections du chaman suprême de Russie ont été annoncées — одно страстное действие, синон сенсация: le chamanisme a plus de…
Савельева Светлана Юрьевна, chamane de la ville Chaman de la ville la région de Moscou J’ai ressenti mon don d’enfant. En raison de son comportement et de ses подходы жителей, elle est devenue Patiente dans …
Хагдаев Валентин Владимирович, chaman héréditaire bouriate, 5 посвящений Chaman bouriate héréditaire, 5 посвящений Région d’Irkoutsk 1959 Né le 27 m деревня де Тонта, Ольхонский район, Иркуцкий край, non loin du lac sacré Baïkal.Provient de la tribu …
Цырендоржиев Баир Жамбалович, chaman héréditaire bouriate, 7 посвящений Chaman bouriate héréditaire, 7 посвящений La République de Bouriatie Né en 1966 в деревне. Чиндалей Агинский Бурятский физ. les Quartiers. Vient du clan Bodongut. Il est …
Куулар Ай-Суу Саяновна, чаман туван Chaman Touvan République de Tyva Membre de l’organisation de Touva «Дунгур» («Бубен»), Кызыл. Vit dans la République de Touva. …
Дашиева Цирен-Дульма Цырендоржиевна, chaman bouriate Chaman bouriate Okrug autonome Aginsky Buryat En 1999, elle a участник au congrès international «Chamanisme et autres croyances et pratiques традиции», или elle a aidé le chaman B.Ц. Ринчинов. Vit dans le village …
Дмитрий Попов, известный как якутский Considéré com un chaman Yakut La République de Sakha (Yakoutie) Дмитрий — великий сирот. Enfant, il laissait souvent les gens dans la taïga; dès l’âge de 10 …
Dovuu Nina Vasilievna, chaman Tuvan Chaman Touvan République de Tyva Elle в девичестве в деревне Берт-Даг дю Кожуун Тес-Хем де ла Републик де Тыва. À l’âge de 12 ans, elle commencé à entender les voix des esprits…
Ривьер Бо (Яровой Борис Дмитриевич), чаман айнов Чаман айну Владивосток Не 24 февраля 1964 г. в Павлодаре, АССР, казахстан, без корейского нуклерного узла в Семипалатинске. Du côté maternel, il appartient au groupe ethnique des Rusyns qui ont été réinstallés de l’Ukraine …
Донченко Владимир, chamane herboriste, n’a pas d’initiation Chaman-herboriste, n’a pas d’initiation Okrug autonome эвенки Né dans une famille russe, un mélange de sang эвенков. Сын прародителя, ставший настоящим посланником, равным сыну, пропавшему от отца для богохульства.Или …
Цыденов Сергей Иванович, chaman bouriate Chaman bouriate La République de Bouriatie Membre религиозной организации шаманов «Тенгери», Улан-Удэ. Vit en République de Bouriatie. …
Ринчинов Баир Цыбикович, chaman héréditaire bouriate, 7 посвящений Chaman bouriate héréditaire, 7 посвящений Округ автономный Агинский Бурятия Эст. В 1954 г. в селе. Челутай Агинский Бурятский физ. les Quartiers. Vient du clan Bate Hugduud. Il connaît sa…
Чочагар Кес Кам (Монгуш Виктор Чотпун-оолович), наследник Тувы Чаман наследник Тувинской Республики Тыва Не 28 декабря 1954 года в коммуне Теве-Хая в деревне. Алдын-Булак (selon une autre version — dans le …
Oyun Batyr, un chaman héréditaire tuvan, плюс инициации Chaman héréditaire Tuvan, плюс инициации République de Tyva Né dans les années 1920. Vient du clan Genghis. des Branch du clan est originaire de Subudai-Bogotur? le, комендант Чингисхана…
Борбоев Леонтий Абзаевич, chaman bouriate Chaman bouriate La République de Bouriatie Vit dans le village. Ранжурово. …
Эстрин Анатолий Михайлович, неошаман Неошаман Владивосток Возникло в 1971 г. во Владивостоке. Selon ses propres mots, sa lignée sur la lignée du père remonte à «l’ancienne famille des Kaafirov de l’Ancien Testament …
Балбаров Александр Цыренжапович, chaman bouriate Chaman bouriate République de Yakoutie de République de Yakoutie de République de Yakoutie de République de Yakoutie de République de Yakoutie oracle du plus haut niveau, guérisseur populaire.Il parle couramment la technologie d’entrée dans l’esprit (ongon) et, avec son aide, dirige …
Oorzhak Dugar-Syuryun Ochur-oolovich, chaman héréditaire touvan de l’ancienne pratique Chaman héréréditaire ‘ancienne pratique République de Tyva Né le 26 октября 1948 г. в деревне д’Эрги Барлык (pâturage de Kydyy-Shurabulak) в семье д’арат Ооржак Очур-оол Белек-Байырович. Мер — Ооржак (Хомушку) Бичи Бурбуевна. Сын …
Гармаева Цыцык Батоевна, chaman héréditaire bouriate, плюс инициации Chaman bouriate héréditaire, плюс инициации La République de Bouriatie Elle, урожденная в 1980 году в деревне.Хильган, квартал Баргузинский де Бурьятье. Dans la famille, du côté paternel …
Цыбикжапова Ешин-Хорло Дашибалбарова, chaman bouriate, психолог Chaman bouriate, психолог Новоссибирский регион Elle est née en 1952 dans le District de Kizhinginsky en Bouriatie. Elle avait des ancêtres chamans dans sa famille. Le don a été partagé entre trois sœurs: l’une a …
Бочкаева Светлана Анджеевна, chaman kalmouk de la Traditional bouddhiste Chaman kalmouk de la Traditional bouddhiste République de Kalmoukie Labrele du célur N.К. Бочкаева. L’acceptation de l’esprit patron s’est faite à travers ses rêves sous forme symbolique. Инициирование моей жизни …
Доржиев Олег Донгидович, шаман-форжерон буриат Chaman-forgeron bouriate La République de Bouriatie Membre d’une организация религиозных шаманов «Tengeri». Vit en République de Bouriatie. …
Слободова Алина Леонидовна, психолог, использующий методы chamaniques Психолог, использующий методы chamaniques Moscou Elle, урожденная в Moscou dans une famille russe.Il n’a pas d’ancêtres-chamans. Au milieu des années 80, lorsque A. Slobodova est diplômée de la Faculté de Psyologie de l’Université …
Эрдниева Моня Цебековна, калмыцкая medlgchi (sachant) d’origine céleste Kalmyk medlgchi (sachantécion d’origine céleste) d’Astrakhan Né en 1924. Issu d’une famille khan. Un étudiant du célèbre disur de bonne aventure kalmouk Dalchak-aak (Цаган Дермена, 1898–1964) в Астраханском регионе. Dalchak-aak (littéralement: «Une femme …
Yugusheva Nadezhda Moiseevna, chaman de l’Altaï Chaman de l’Altaï République de l’Altaï Elle est née en 1958.»Селон в семейных традициях, в семье Tonjan avait autrefois trois frères. Le frère du milieu avait une femme …
Zhu Yi, chaman de la ville Chamane de la ville Saint-Pétersbourg Enfant, Yi Zhu souffrait de maux de tête sévères compagnés de nausées. La douleur est apparue au-dessus de l’œil gauche, puis, усиливающий агент, couvert toute la tête. Sa grand-mère l’a …
Bereltuev Orochon Stepanovich, chaman héréditaire Evenk Chaman héréditaire Evenk La République de Bouriatie Né en 1933 dans le village.Самахай. Vient du clan Tapkogir. Il y avait neuf grands chamans dans la famille Bereltuev, qui, après leur mort terrestre, devinrent les maîtres …
Тади (Т.С. Бурнакова), chaman héréditaire Khakass sans tambourin des esprits des montagnes des spréste des spréste des spréste des spréste des spréste des spréste des héréditaire montagnes La République de Khakassie Elle родился в 1917 году. Elle был выпущен из клана Sagai de Tag Kharga. Le nom …
Бадмаев Болот Батоевич, chaman bouriate Chaman bouriate Окружной автономии Агинский Бурятский Не в 1957 г.Issu du clan Hargan, су-жанр Baryaakhai. Vit dans le village. Хойто-Ага, Агинский БАО. …
Горячев Жолсан Номадович, chaman bouriate, a une dédicace Chaman bouriate, un dédicace Région de Хабаровск Не ле 26 мая 1978 в деревне. Урмиль (non loin de Хабаровск), этни — буриат. Il y plusieurs générations, la famille comptait trois grands chamans. Il …
Ооржак Григорий Анмит-оолович, чаман Тувань Чаман Туван Республика Тыва En 2000, является членом религиозной организации туванов «Тос-Олень» («Девять небес»).Vit dans la République de Touva. …
Жирков Борис, известный как ительменский народ Considéré com un chaman Ительменский регион Камчатки Этюд, посвященный балету Ленинграда. Комментирует творческую деятельность в корякском ансамбле «Менго». En 1987 dans …
Dora (Кобякова Федора Иннокентьевна), chamane de Yakout Chaman Yakut La République de Sakha (Yakoutie) Elle est née dans la région de Kobyaysk en Yakoutie. Dans la petite enfance, dès qu’elle a appris à marcher et à parler, des esprits lui sont…
Тагласова Вера Петровна, chaman héréditaire bouriate, 6 посвящений Chaman bouriate héréditaire, 6 посвящений La République de Bouriatie Elle est née en 1957 dans le village. Бильчир, Осинский район, Иркуцкий край, dans une famille mixte russo-bouriate. Mère? …
Махабадарова Цырен-Долгор Аюровна, chaman bouriate héréditaire Chaman bouriate héréditaire Округ автономный Агинский Бурятский Elle в девичестве в 1966 году в деревне. Цокто-Хангил, Агинский р-н.Du côté de la mère (le clan Sharayt) и des ancêtres chamans. Elle est la deuxième cousine du célèbre …
Ymai-ool Михаил Ховалыгович, chaman Tuvan Chaman Touvan République de Tyva Membre de l’organisation Shaman «Дунгур» («Тамбур»), Кызыл. Vit dans la République de Touva. …
Тава-Самбу Альбина Петровна, chaman tuvan Chaman Touvan République de Tyva Vulgarisateur du chamanisme com idée du retour de l’homme à la nature. À la fin des années 1990. était member de l’Organisation des chamans Touvans «Tos-Deer» (Кызыл).Elle …
Ховалич-маа Куулар Эртинеевна, чаман эредитэр Туван Губернатор Туванской Республики Тыва Engagé dans des rituels, des guérisons Traditionalnelles. Vit dans la République de Touva. …
Кирилл Киприянов, chaman héréditaire Khanty de l’ancienne pratique Chaman Héréditaire de l’ancienne pratique Кирилл Киприянов, автономный округ Ханты-Мансийского автономного округа в соответствии с советским господством, К. Киприянов — это длинная подвеска для мужчин. Jusqu’en 1988, il était members du comité de District du parti.Peu de …
Куриков Петр Гаврилович, старый шаман манси-де-л’ансьен-практика Шаман-манси-наследник древнего округа Ханты-Мансийский автономный округ Не в 1956 году в лагере Ханты-Манси-де-Манси-де-Поля . Комте, плюс 200 км от города …
Севей (Васильев Савелий-Сабяй), эвенкий шаман Чаман эвенкийский язык Республика Саха (Якути) Самый популярный в мире ритуал. Vit dans la République de Sakha (Yakoutie). …
Цыренова Валентина Жанчиповна, chamane bouriate, a une dédicace Chaman bouriate, автономный округ Агинский Бурятский Эль родился в 1954 году. Эль родился в клане Омог-Баруун-Хуасай. Avant de devenir chaman, elle a travaillé …
Dalmazhapov Batodorzhi, chaman bouriate Chaman bouriate Okrug autonome Aginsky Burat Est né en 1954. Issu du clan Bodongut. Il est engagé dans la guérison chamanique Traditionalnelle, mene des rituels. Vit dans le village.Chindaley …
Rosugbu Echika, chaman héréditaire Ulchi de l’ancienne pratique Chaman héréditaire Ulchi de l’ancienne pratique Région de Khabarovsk Sa grand-mère était une chamane, et sa mère éta éta de l’ancidarés à des jumeaux trois fois …
Kuzhuget Larisa, chaman Tuvan Chaman Touvan République de Tyva Membre de l’Organisation Religieuse des Chamans «Dungur» («Тамбурин»). Vit dans la République de Touva. …
Шантонова Тамара Васильевна, chamane bouriate, un dévouement Chaman bouriate, un dévouement La République de Bouriatie Il est président de la Fondation des chamans croyants de la côte ouest du lac sacré Baïkal et al…
Буйнов Владимир Бужигеевич, эне, знаток традиционных шаманских традиций Ancien, знаток традиционных шаманских традиций в Иркуте, Эне в 1942 году. Сын отец? Бужга Буйнтуевич était un chamane, était engagé dans la mise en os. Décédé d’un Cancer de l’estomac. Il n’a pas …
Цыдыпов Виктор Доржиевич, чаман-форжерон буриат Шаман-форжерон буриат La République de Bouriatie En 2001, пр. Б.Ж. Цырендоржиев и Б. Ширеторов — это организация группы шаманов «Tengeri» в République de Bouriatie, qui est devenue plus tard l’organisation…
Shoboolai, chaman bouriate Chaman bouriate Округ автономный Агинский Бурятский Меньше всего обрядов и традиционных французских бурят. Vit dans le village. Челутай, Агинский БАО. …
Захарова Аида Шиижековна, наследница Тувы Старая туванская республика Тыва Vient de l’ancienne tribu «Девять курганов». A des ancêtres chamans sur les deux lignes. Dans la famille de la mère …
Ондум Ким Николаевич, chaman touvan Чаман Туван Республика Тыва Membre de l’Organisation Religieuse des Chamans «Dungur» («Тамбурин»).Vit dans la République de Touva. …
Шодоев Николай Андреевич, хранитель традиций Bilik Мэтр традиций Bilik République de l’Altaï Est né en 1934 dans le village. Усть-Кан на Горном Алтае. Les Basis de la foi et de la vision du monde de l’Altaï (Bilik) ont commencé à apprendre …
Rosugbu Geelkhe, chaman héréditaire Ulchi de l’ancienne pratique Chaman héréditaire Ulchi de l’ovskienne de pratic Régégégé Il y avait des chamans dans sa famille: grand-mère et mère.Ses deux sœurs? Rosugbu Echika et Dian Deya sont également devenus des …
Ardeev Filipp Nikitich, chaman Nenets, n’a pas d’initiation Chaman Nenets, n’a pas d’initiation Ненецкий национальный округ, регион Архангельск Né sur окружающей среды . Колгуев. Devenir chaman a commencé avec F. Ardeev dans l’enfance. Souvent, il s’enfuyait à travers la colline jusqu’à …
Oyun Lyudmila Kara-oolovna, chaman héréditaire Tuvan Chaman héréditaire Touvan République de Tyva Elle est née le 11 октября 1956 г. в деревне де А Тоджинский, République socialiste soviétique autonome de Touva.Du côté du père (Чолдак-оол Кара-оол Киргисович, урожденный …
Цыдыпов Бастуй Иванович, chaman bouriate Chaman bouriate La République de Bouriatie Il dirige des cérémonies, est engagé dans la guérison en традиционной традиции. …
Акаажык Зоя Хомушкуевна (Хомушку уруу), chaman héréditaire Tuvan Chaman héréditaire Touvan République de Tyva Elle родилась в деревне. bonne aventure sur les pierres de khuvaanak, il…
Надежда Викторовна Канзычакова, chaman héréditaire Khakass Chaman Khakass héréditaire La République de Khakassie A des ancêtres chamanes dans sa famille. Получение высшего образования. Au moment où elle commencé sa pratique chamanique, elle ne connaissait aucune традиции …
Сопочин Иван Степанович, chamane Khanty Chaman Khanty Région de Tioumen Son Introduction au monde des esprits a eu lieu lors d’une chasse aux loutres. В сопровождении момента, иль avait très хладнокровие.Судэн, иль энтенд, вторая часть сыновей де ля …
Ховалыг Валерий Чадамбаевич, наследник Тувана Чаман наследник Тувинской Республики Тыва Эст не дан-ла-Виль-де-Чадан. A plusieurs reprises, il a travaillé dans les sociétés «Dungur», «Tos-Deer», «Ush Moruk», «Adyg-eeren» …
Nazyk-Dorzhu Roza Salchakovna, chaman héréditaire touvan héréditaire традиции bouddhiste Традиционная республика Тыва Elle была рождена в 1961 году в деревне.Бай-Хаак дю Тоджа кожуун де Тува. Dans les deux cas, il y avait des chamans et …
Гомбоев Раднажап Доржиевич, chaman bouriate Chaman bouriate La République de Bouriatie Membre de l’organisation Religieuse des chamans «Tengeri», Улан-Удэ, Республика Бурятия. Vit en République de Bouriatie. …
Киштеев Виктор Иванович, адепт хакасской культуры Тенгри Адепт хакасской культуры Tengri La République de Khakassie Son père était chiropraticien. Jusqu’au milieu des années 90.DANS ET. Киштеев работает в делах, не различается по проявлениям …
Жалсанова Любовь Цыбенжаповна, чаман бурятский Чаман из автономного округа Агинский бурятский Elle в девичестве в 1954 году. Jusqu’à la première moitié des années 90. a travaillé come enseignant. En 1991, elle …
Данчинова М.Г., chaman bouriate Chaman bouriate La République de Bouriatie Vit dans le village. Курумкан, район де Курумканский, Буриатие….
Kungaa Tash-ool Buuevich, chaman lamaïste mongol d’ascendance céleste Chaman lamaïste mongol d’ascendance céleste République de Tyva Né en 1940 в аймаке Zavkhan, dans l’ouest de la Mongolie. À l’âge de cinq ans, il est devenu l’héritier de la Force des «Chamans célestes qui …»
Журба Тарас Борисович, chaman touvan de la Terre et de l’Eau, zurkhachi Chaman Tuvan de la Terre et de l’Eau, zurkhachi Saratov Né à Saratov dans une famille russe. Dès son enfance, il a été hanté par la maladie «…
Дагби Олег Болаш-оолович, un chaman touvan, un dédicace Туванский шаман, беспорядочный République de Tyva Подвеска la maladie chamanique à O.B. Les Dugby étaient des esprits menaçants. Pour ne pas Avoir peur d’eux, il a commencé à boire. Après un …
Кондаков Владимир Алексеевич, chaman de Yakout Chaman Yakut La République de Sakha (Yakoutie) Né au début des années 40. Il est devenu orphelin tôt. Il parle de sa education Comsuit: «Ensuite, j’étais en 4e année.Un printemps, je passai …
Kuular Lodoy-Domba Ertineevich, chaman héréditaire tuvan Chaman héréditaire Tuvan République de Tyva Né dans les années 1970. В деревне Суг-Аксы, в деревне Сут-Хол (Тыважун). Dans la lignée de son père et de sa …
Kute (Gayulsky Konstantin Egorovich), chaman héréditaire Evenk de l’ancienne pratique Chaman héréditaire Evenk de l’ancienne pratique Округ автономный эвенкийский округ не в год 30. . Provient de l’ancien genre de personnes-cygnes Gaivul, à partir de laquelle le nom…
Басагаев Бальжинима Басагаевич, chamane bouriate Chaman bouriate Окружной автономии Агинский Бурятский Не в 1925 году в районе Шарт, в 20 км от села Цокто-Хангил, Агинский Бурятский физ. les Quartiers. Du côté du père vient du clan …
Балданова Баярма Бадмажаповна, dédiée au chaman bouriate Chaman bouriate dédié Okrug autonome Агинский бурятский президент местной организации религиозной организации Chamans «Munhe-Okrughion autonome» Bouriat), qui est une branch de l’organisation Reliefieuse «Tengeri» à…
Ильяхов Петр Николаевич, в настоящее время находится в поле зрения руководства Якута В настоящее время находится в поле зрения государства Республики Саха (Якутия) в не в деревне. Район де Сяганнах Абыйский ан Якутие. Сын отца стал помощником знаменитого шамана К.И. Чирков …
Куулар Ховалыгмаа Эртинеевна, chaman héréditaire touvan де традиция bouddhiste Chaman héréditaire touvan де традиция bouddhiste République de Tyva Elle родилась в 1969 году в деревне.Суг-Аксы ду кожуун Сут-Хол де Тыва. Il y avait de nombreux chamans dans sa famille. Узун …
Березина Долгор, чаман бугристый Чаманский бугристый Округ автономный округ Агинский Бурят Чаман бугристый Вит данс ле. Могойтуй, Агинский БАО. …
Kuular Olcheimaa Ertineevna, chaman héréditaire Tuvan Chaman héréditaire Touvan République de Tyva Elle является née dans la famille d’Ertinne et de Sara Kuular dans les années 1970. в деревне Суг-Аксы, Тува-Хоуж .Sur les deux lignes …
Sat Nadezhda Mizhit-Dorzhu-oolovna, chaman héréditaire Tuvan Chaman héréditaire Touvan République de Tyva Sa grand-mère était une chamane qui pratiquait des rituels en secret pendant. Au milieu des années 90. NM Sat s’est tourné vers l’un des guérisseurs de Moscou qui …
Sarangerel (Julia Ann Stewart), chaman mongol héréditaire de Moonlight Chaman mongol héréditaire du clair de lune La Bourique de la Bourique de lune Джулия Энн Стюарт родилась в 1963 году в семье иммигрантов Южного Сибери…
Батоев Арсалан, chaman bouriate Chaman bouriate La République de Bouriatie Membre de l’organisation Reliefieuse des chamans «Tengeri», Улан-Удэ, République de Bouriatie. Vit en Bouriatie. …
Беспалов Леонид Владимирович, chaman touvan Chaman Touvan République de Tyva Né dans une famille russe. Le fils du chef cosaque района Верхний Енисей. Il y avait des sorciers dans la famille. Dans sa jeunesse, il a prédit la guerre en Tchétchénie …
Eydibis, clairvoyante héréditaire de l’Altaï Voyant herréditaire de l’Altaï République de l’Altaï L’aréreité-grand arrière-grand arrière-grandis , il pouvait faire remonter les eaux souterraines а-ля поверхность.Avant sa mort, il ordonna d’enterrer son …
Эльбеков Erkhito, guérisseur héréditaire bouriate Guérisseur héréditaire bouriate La République de Bouriatie Né en 1939. Issu du clan Shono. À l’âge de 40 ans, il a reçu un cadeau de guérison dans un rêve d’ancêtres qui étaient de puissants chamans. Dans un …
Buduev Ya.D., chaman de l’Altaï Chaman de l’Altaï Engagé dans la pratique de la guérison. Au cours des rituels, il fait appel à la fois aux mécènes традиционных традиций, например, l’Altaï-Kudaï, et le…
Сагалакова Ефросиня (Мария) Ефимовна, chaman héréditaire Khakass Chaman Khakass héréditaire La République de Khakassie Selon la légende, dans la famille d’E.E. Сагалакова étaient des chamans, dont le pouvoir a été emprisonné pendant un уверен …
Батожапова Должид Батожаповна, chamane bouriate Chaman bouriate Okrug autonome Aginsky Buryat Chaman bouriate. Né en 1938 Vit dans le village. Челутай, Агинский БАО. …
Кенденова Дарья Шиижековна, chaman touvan Chaman Touvan République de Tyva Эффект различных ритуалов, ритуалов неттояга.Membre de la Shaman Society «Eeren Arzhaan» («Esprit de la Source»). Auparavant, elle a travaillé dans …
Aydin, le chaman dédié de l’Altaï Chaman dédié de l’Altaï République de l’Altaï Le père d’Aydin est mort в Сталинграде в 1942 году. seule et a vécu de la main …
Samdan Adyg ool Hertekovich, chaman héréditaire Tuvan Chaman héréditaire Tuvan République de Tyva Membre de la Société des chamans de Tuvan «Dungur». Лучшая техника приключений на Пьера де Уваанак…
Нестеров Роман Юрьевич, chaman touvan Chaman Touvan Moscou Né dans une famille russe. Ресурсы высшего образования в психологии. Dans son travail, я объединяю практическую работу и психотерапевт. Un élève du célèbre chaman Tuvan S.I …
Zaporotskaya Olga Filimonovna, voyante et guérisseuse héréditaire Itelmen Voyant et guérisseur héréditaire Ительменский регион Камчатки Не имеет аннальских колоний 50. дан. Тапис. Du côté de la mère, il y avait des chamans et des gens bien informés dans la…
Арсия (Норжидма, Дарибазарова Светлана Осиповна), chaman bouriate d’origine céleste (Tengri-udagan) Chaman bouriate d’origine céleste (Tengri-udagan) Région d’Irkoutsk Arsiya pre moscow dans l’Odiss ulus du District d’Alar de la région d’Irkoutsk, et a été enregistré Com Toktonova (русификация клана …
Дашиева Туяна, chaman bouriate Chaman bouriate Région de Chita A le don de ясновидение, есть engagé dans la guérison.В 2004 году принимал участие в международной научной конференции «Отношения между культурами античной Сибери и Америки», …
Ангараева Н.В., chaman bouriate Chaman bouriate La République de Bouriatie Il est l’auteur des livres : «Время огня» (Улан-Удэ, 1996), «Ветка ивы с колокольчиком» (Улан-Удэ, 1997), «Яркая …
Дамдижапова (Батодоржиева) Цыцык Болотовна Chaman bouriate héréditaire, а 7 инициации Округ автономия Агинский Бурятский Эль родился в 1974 году в селе.Табтанай Агинский Бурятский физ. les Quartiers. Vient du clan Bodongut. Du côté du père, il …
Куулар Мокур Севенович, чаман Тувань Чаман Туван Республика Тыва Мембре де организации Шаман «Дунгур» («Тамбур»), Кызыл. Vit dans la République de Touva. …
Ооржак Николай Мунзукович Chaman héréditaire Tuvan de Black Sky, maître du chant de gorge khoomei République de Tyva Né в 1949 году, в маленькой деревне Туван де Хорум-Даг дю Дзун-Хемчик кожуест де Тыва.Сын от отца …
Всеслав Святозар (Якутовский Григорий Павлович) Chamane de la ville, n’a pas d’initiation Moscou Не 11 ноября 1955 года в Москве. В 1978 году был дипломированным специалистом факультета психологии Московского государственного университета, был занят …
Милютин С.А., Марийский шаман (карт) Марийский шаман (карты) Республика Марий Эл С.А. représentant du culte uyl (foi «inférieure», la vénération des Divinités terrestres). Chaque année, или организовать церемонию открытия горы Chumbylat, pres de…
Дашиев Бальжинима Баян-Дылгырович Chaman héréditaire Bouriat-Jakhar, 4 посвящения Окружная автономия Агинский Бурят Ест. В 1965 г. в селе. Цокто-Хангил, Агинский р-н. Y avait-il un chaman du côté de votre père, il y a quelques générations? Ayusha-boo …
Mongush Lazo Dovuevich (Dovu-oglu), chaman héréditaire Tuvan République de Tyva Né 17 февраля 1950 года, le jour de la célébration du Shagaa (Nouvel An lunaire) в деревне де Хорум-даг Дзун-Хемчик kozhuun de la République de Touva.Эти родители étaient …
Shiretorov Budazhap Purboevich Shaman-forgeron bouriate héréditaire, 4 посвящения La République de Bouriatie Aviez-vous des ancêtres dans la famille depuis quatre générations? chamans et forgerons. Б.П. Ширеторов является вице-президентом религиозной организации …
Astrologie lamaïste et chamans d’Asie Зуркха — это руководитель оркестра принципов религиозного освобождения и духовного освобождения. Pratiques.Cet enseignement offre aux gens des information sur les условий …
Zodiac of Totems La médecine de la Terre est basée sur la compréhension que les цепей энергетических dans nos gènes кульминационный момент рождаемости, связанных вспомогательных сил qui подвеска cette période …
Chamans Nganasan Les chamans les plus forts parmi les peuples du nord étaient Традиционный элемент, рассматриваемый как Nganasans, представители клана Ngamtusuo (Kosterkin).Depuis un siècle et …
30 chamanes yakoutes dans les cachots du NKVD — Ici, le grand chaman de Yakoutie, Константин Иванович Чирков (1879-1874, Абыйский улус, Мугурдахский наслег) в тюрьме. Ensuite, il travaillé pendant un определенных temps в Yakoutsk — il …
Le secret de la femme chaman Sorgok Il était une fois, à l’époque soviétique, un tel инцидент m’est arrivé. J’ai été blessé dans la taïga et le hasard m’a amené à une femme shaman …
Grand chaman Annyyhyn Les Yakoutes ont une légende selon laquelle aux XVIe et XVIIe siècles, sur le Territoire de la Nyurba moderne Анисин (Annyyhyn) a vécu, il était un grand chaman.Алексей Анисин n’a pas eu d’enfants depuis …
Ооржак Юрий Николаевич, chaman touvan Chaman Touvan République de Tyva Membre de l’Organisation Religieuse des Chamans «Dungur» («Бубен»). Vit dans la République de Touva. …
Кужугет Геннадий Чимитович, руководитель Тувинской республики Guérisseur chaman Tuvan République de Tyva Né dans le village. Кызыл Можалык. Il a hérité des Capacités d’un guérisseur de sa mère. Engagé dans le «диагностическая …
Shalgynova Nadezhda, chaman Khakass Chaman Khakass La République de Khakassie Il travaille à Moscou, est engagé dans la guérison.Организуем национальные каникулы в Хакасии. Écrit un livre sur les croyances Традиционные хакасские. Vit à …
Кыляр Алжырдари, чаман Тувин Чаман Туванская Республика Тыва Мембре де л’организации Шаман «Дунгур» («Тамбур»), Кызыл. Vit dans la République de Touva. …
Гармаева Лариса Доржиевна Chaman héréditaire bouriate, созданный La République de Bouriatie Il y avait des chamans dans la famille depuis quatre générations. Л. Д. Гармаева: массаж, музыка, песня духа…
Цыренов Михаил Цыденович, шаман-форжерон буриат (дархан) Чаман-форжерон буриат (Дархан) La République de Bouriatie Vit en République de Bouriatie. …
Вальтерс — Бегущий волк (Нободиев Иван Теодорович) Chaman dédié de la amérindienne, porteur du paquet sacré de cinq plumes Moscou Est né en 1965 dans le village. Charuss du District de Klepikovsky de la région de la région de Рязань …
Дункай Василий Иванович, chaman héréditaire d’Udege, a une dédicace Chaman héréditaire Udege, un dévouement Primorsky Krai Son arrière-plus-le père le ava , il était un «chaman volant».Quand il chantait, il semblait que sa voix venait du …
Munkuev Bayar, chaman bouriate Chaman bouriate Okrug autonome Aginsky Buryat Né en 1959. Issu du clan Khubdut, sous-genre Bate. Vit dans le village. Ага-Хангил (Виктуар), Агинский БАО. …
Лосолов Баир, чаман буриат Чаманский округ Окружной автономии Агинский Бурятский Не в 1957 г., село Вит данс. Челутай, Агинский БАО. …
Ильин Дмитрий, chaman de la ville Chamane de la ville Saint-Pétersbourg Est né en 1960 в Ленинграде.Sa grand-mère était une herboriste héréditaire et elle a enseigné à son petit-fils la connaissance du pouvoir …
Zingerman Irina, neoshaman Neoshaman Moscou Je me suis Families avec les pratiques chamaniques enudta alors 1996 l’Institut de Psychologie transpersonnelle. Оставьте сообщение о действии коммюнике о шаманах Туванов. Elle pense que sa …
Mongush Anisya (Anil) Semis-oolovna, chaman Tuvan Chaman Touvan République de Tyva Membre de l’Organisation Religieuse des Chamans «Дунгур» («Бубен»).Il est engagé dans la guérison Traditionalnelle, mène divers rituels. Vit dans la République …
Бадмаев Виктор Владимирович, chaman bouriate Chaman bouriate La République de Bouriatie Membre de l’organisation Reliefieuse des chamans «Tengeri», Улан-Удэ, Бурятия. Vit en République de Bouriatie. …
Нойд (Алексей Владимирович Трусов), chaman Pomor Chaman de Poméranie la région de Moscou Né en 1971 à Долгопрудный, dans la région de Moscou. Russe d’origine. Сын Аррьер-пра-пра-матернель était gitan.Dès l’enfance, A. Trusov a été attiré par la forêt; tout en étudiant à …
Dopchun-ool Kara-ool Tyulyushevich, chaman héréditaire touvan Chaman héréditaire Tuvan République de Tyva Né le 21 mai 1948 dans la ville de Kara-Bulun (Черный угол-де-л’Улугун) . Сын дедушки Патерна, Долаан, был ламой и учился в Тибете. C’était …
Ondar Tatyana Kyzyl-oolovna, chaman héréditaire Tuvan Chaman héréditaire Touvan République de Tyva Depuis 2004, является à la tête de l’organisation locale des chamans touvansé «Chedi-Khaan» ).Effectue des rituels de purification …
Kenin-Lopsan Mongush Borakhovich Président à vie des chamans touvans, chaman héréditaire de l’ancienne pratique République de Tyva Selon des sources officielles, Mongush Borakhovich Kenin-Lopsan est n la République …
Мункуев Жалсан, chaman bouriate Chaman bouriate Округ автономный Агинский Бурятский Не в 1947 году. Issu du clan Khubdut, су-жанр Бате. Vit dans le village. Ага-Хангил (Виктуар), Агинский БАО….
Choodu Aldyn-Kherel Dooevich, chaman de Tuvan Chaman Touvan République de Tyva Au début des années 2000. Обучение в центре духовного и педагогического «Maison du chamanisme? Хаттыг Тайга »пар ле чаман Канчыр-оол Сайлык-оол Иванович. Обслуживающий …
Жанабазаров Жамян-Базар Цыденович, чаман буриат Чаман буриат Округ автономный Агинский Бурятский Не в 1953 году. Issu du clan Hargana-hoode. Признание шаманизма à la fin des années 1980. Сын профессора этого шамана Серемжит (Цыбегмит).Est …
Арапчор Вячеслав Бадинович, chaman tuvan d’origine céleste Chaman touvan d’origine céleste République de Tyva Né à Chaa Khol kozhuun. Après альтернативное обслуживание в Афганистане, это турне по chamanique de ses ancêtres. Membre de la Société des chamans …
Velimir (Сперанский Николай Николаевич) Маг де ла традиции païenne slave, считая себя chaman la région de Moscou Est né en 1958 в Moscou. Jusqu’en 1976, il vécu dans les environs de Vitebsk.Il a été …
Калыйн-оол Леонид Эрес-оолович, тувинский чаман Чаман Туванской Республики Тыва Membre de l’Organisation des Touva chamans «Дунгур» («Бубен»). Vit dans la République de Touva. …
Базаров Жигжит, чаман бугристый Чаманский бугристый Округ автономный округ Агинский Бурятский Вит в с. Цасучей, Агинский БАО. …
Telecule-Leppen (Николаев Андрей), néoshaman russe Néoshaman russe, n’a pas d’initiation Saint-Pétersbourg Le grand-père du futur chaman? Подвеска la période de répression, Виктор Николаев a travaillé comm géologue dans l’Extrême-Nord pendant plusieurs années.De Tchoukotka, il a apporté un tambourin de …
Nguchamaku (Igor Kosterkin), chaman héréditaire Nganasan Chaman héréditaire Nganasan District autonome de Dolgano-Nenets (Taimyrique) Provient du célèkiti clan chaman . At-il été élevé dans la toundra par son …
Ai-Churek (Oyun Ai-Churek Shiizhekovna), chaman héréditaire Tuvan Chaman héréditaire Touvan République de Tyva Né à la pleine village de 15 августа 1963 г. -даг, Тес-Хем кожуун.À l’heure de sa naissance …
Saaya Elena Tongus oolovna, chaman tuvan Chaman Touvan République de Tyva Membre de la Société des chamans de Tuvan «Дунгур». Il est engagé dans la guérison Traditionalnelle, Возможная техника de la bonne aventure sur les pierres de huvaanak, mene des …
Марков Дмитрий Геннадьевич, chaman de Heavenly Fire Chaman du feu céleste République de Tyva Est né le 3 août 1976 в Кемерово. Par nationalité — moitié Tchouvache, moitié Russe.Il a fait ses études secondaires dans …
Балбаров Александр Цыренжапович, chaman bouriate Chaman bouriate République de Yakoutie — République de Bouriatie Chaman bouriate, oracle du plus haut niveau, guérisseur populaire. Il parle couramment la technologie d’entrée dans l’esprit (ongon) et, avec son aide …
Бабуев Чимит Циндемеевич, chaman bouriate Chaman bouriate Né en 1955. Issu du clan Huatsai, sous-genre de la malgaïte Сагаан Хуацай. Vit dans l’Aginsky BAO….
Kuzhuget (Mongush) Kovey Kur-Matpaevna, chaman héréditaire Tuvan Chaman héréditaire Touvan République de Tyva Elle, рожденный в 1930 году. Сын прародителя, le célèbre chaman blanc Kuzhuget Kes (Laryk Kes) ville de Deleg …
Балданов Юрий Николаевич (Дорч), chaman héréditaire bouriate Chaman bouriate héréditaire La République de Bouriatie Les ancêtres de Yu.N. Балданов Venait du peuple mongol de Khalkha. Nom chamanique? Бу Дорч. У меня есть шесть поколений шаманов…
Chamanisme. Un bref aperçu de la doctrine Eternal Blue Sky — Tengri — c’est ainsi que les chamans appellent le Dieu Unique. Parfois, il est également appelé Ogtorgai — Vide cosmique — Dieu …
Структура Вселенной Le ciel éternel est appelé le Père. C’est le «principe même de l’évidence, la vision du voyant», qui sous-ten l’univers et se révèle …
Le center de l’univers est Mount Confusion C’est un nœud d ‘ énergie global, dans lequel la volonté de tous les êtres vivants se croisent, les lois de l’action et de la rétribution sont mises en vigueur…
L’homme parmi les esprits. Jeu space En raison de l’ignorance de sa propre nature, de l’incapacité d’être conscient de ses propres actions, de la somnolence de l’esprit, une personne permet à son esprit …
Celestes des neuf cieux Les esprits sont capables d’influencer les gens de différentes manières. Покровитель шаманских традиций, шеф-повар оркестра посвящений à la connaissance secrète, есть король мизерикордье шаманов Дайн Терг…
Tengria Les êtres spirituels les plus anciens et les plus puissants vivant dans les Cieux 8-9 sont appelés Tengriyas. Он участвует в создании универсальной сети и обслуживает …
Noyons 6-7 Le Ciel est la demeure des Noyons ou Khans — Rois. Ces grands êtres spirituels, s’appuyant sur l’exhaustivité de la connaissance du 9ème Ciel, gouvernent le cosmos. Соответствие требованиям …
Заянс 1-5. Le ciel est le monde des esprits appelés Zayans (де «зайя» — часть «un bonne») — les non-expéditeurs du destin.Ils sont dirigés …
Ezens Ezen — les maîtres de la Terre et de l’Eau, com ils l’ont dit, ont une origine divine céleste, ainsi que определенные черты животного. Ils sont souvent appelés dragons. Ils …
Eerens Il y aussi des esprits eerens, à partir du moment où une personne est née, vivant dans son corps et prenant soin de lui. Ils dirigent le train …
Réincarnation La plupart des grands ascètes, prophètes et saints connus parmi les диверсионные традиции, духовные традиции, воплощенные в человеческом теле.Les esprits descendent du …
Mauvais esprits Les démons, les démons or les mauvais esprits sont les Principaux Instruments de la misère humaine. Все представители этой «расы», включенные в состав, не sont pas au départ des tentateurs nuisibles …
Les Tenances de l’esprit Le ciel est le Mental, qui se perçoit et est présent dans chaque être vivant. Il est Un, éternel, неизменный и неподвижный. C’est le Potentiel de …
Niveaux de perception La vie humaine se déroule à au moins trois niveaux de réalité.Premièrement, c’est le niveau de l’esprit, deuxièmement, c’est le niveau d’énergie, et troisièmement, c’est le …
Особенность шаманского шамана Règles de la main gauche. Le chemin de gauche dans le chamanisme implique de nombreuses методы, которые традиционно используются для использования патронами новых cieux utilisent для nous guider à travers les épines jusqu’aux étoiles. Техники …
Человеческие силы Поляризация сил ян и инь, устройство в духе, начало действия, начало действия пенсии.Chaque pensée, étant une manifestation d’un modèle universel …
Erkhstan L’énergie d’une personne, соответствует l’élément d’espace, qui donne lieu à son индивидуализации, contenant en elle-même tous les types специальные возможности психофизики. Erhstan est une réplique exacte du corps Physique, de …
L’âme suis. «Soutien à la vie» Parfois, il est également appelé «suld» — корпус. Cette âme est le produit de la fonction de l’esprit, qui est response de l’auto-identity — «qui je…
Bie Tasrah — «Демон qui coupe la vie» Sinon, on l’appelle aussi le «демон препятствий». Ce monstre mentalique, enraciné dans la peur de la mort, est également connu sous le nom de «l ‘esprit de doute et de …»
Spirit «Em» — médecine céleste La base de l’existence d’une telle Энергия в человеческом корпусе есть качество испражнения, которое концентрируется в этом процессе, в том числе и в момент донна ле …
Horlol — «яд».Démon — «pas d’obstacles» В индийских традициях — «mara, le fils des dieux», dans l’orthodoxie — «очарование». Elle découle de la tenance de l’esprit à être distrait de …
«Tsog» ou le cheval du vent Cette énergie est responsable de tomber amoureux de la vie, qui fournit à une personne de la force, la capacity d ‘doneir une tâche définie. Cette âme est responsable des émotions. L’image …
Shulmas — «sorcière» Russe — «voyou» — loup — garou, смена пола.C’est une manifestation déformée du pouvoir de Tsog. Il est généralement admis que l’image de Shulmas …
«Buyan Khishig» — grand bonheur L’énergie humaine, qui est un dérivé de son intellect et de sa capacity à multiplier les actions. Села импровизирует чувство твердой местности, основанной на природе и богатстве …
Таван Зетгер — «cinq diables» Des demons qui ferment les Organes de la perception. «Mara agrège». Les personnes dont l’existence est construite autour du culte des valeurs matérielles et d’un sentiment de supériorité sur les…
Une lettre Overte du President du Groupe Relieux des Chamans Kuzungu-Eeren Zhurba Taras Borisovich Au chef de la direction Саратов ФСБ России Полковник Панков Н.И. Президент группы религиозных деятелей Кузунгу-Эрен Журба Тарас Борисович Lettre ouverte. Aujourd’hui, 20.01.2010. à 13:00 I, Président de la Branche …
Blanc et noir. Partie 1 La langue n’est qu’une carte des pensées, des sentiments et de la mémoire de l’homme. Etcom toutes les cartes, la langue est cent mille fois plus petite une image de ce…
Blanc et noir. Partie 2 tre ou ne pas être? Encore une fois, mandala en colère. Elle ne devrait pas être négligée, surtout si un autre démon se faufile sur le raisonnement de qui manger …
| де кот де | es cat es |
Дом | Статьи
26 июля 2021 г. 12:56:42 +0300 GMT 0,069 с.
Diyelim ки hastanedeki kızların yerini aldılar. Hastanede kafası karışan kızlar gerçek ebeveyn arıyorlar.Челябинск Жита ве Гита
40 лет önce Пермь Bölgesi’ndeki bir hastanenin doğumhanesinde iki yeni doğan kız karıştırıldı. Anneleri neredeyse bir şeyin yanlış olduğundan şüphelendi — çocuklar ebeveynlerinden çok farklıydı. Kadınlar gerçek kızlarını ancak birkaç on yıl sonra gördüler. «360» бу hikaye hakkında bilineni anlatır.
Hastanede ikame
RIA Novosti, 40 yıl önce Perm Bölgesi Pozhvinsky bölge hastanesinin doğum servisinde iki çocuğun karıştırıldığını bildirdi.
7 марта 1978 года Юлия Савельева ве Римма Швецова’nın kızları dahil dört bebek doğdu. İkincisi, hastaneden döndükten hemen sonra bir şeylerin yanlış olduğundan şüphelendi, bu duygu bebek büyüdükçe onu terk etmedi: Veronica, ailesine çok benziyordu. Genç ailenin çöküşünün nedeni buydu — eşin şüpheleri ve sürekli skandallar boşanmaya yol açtı. «Bukleleri vardı — düz bir şapka ile, çok parlak, çok güzeldi. Kocam da ben de karanlıkız. İşten eve geliyorum — ве онун келини траш этти. Diyor ки — kıvırcık olanlarımız yok ve asla olmayacak.Sonra ayrıldık. Римма Швецова, 360 ile yaptığı röportajda.
О заман, Saveliev ailesi sakindi. Kimse küçük Tanya’nın garip bir çocuk olacağını hayal edemezdi. Julia’nın şüpheleri ancak kızının olası biyolojik annesi Римма Shvetsova’nın olası bir ikame olduğunu bildirdi.
Her iki aile de Kanal One’daki kafa karıştırıcı hikayeye bir son vermeye karar verdiler — «Bırakın konuşsunlar» adlı talk show’da DNA testinden sonra şüpheler doğrulandı: Татьяна Кыръевайа, олицетворяющая Рим.
Mahkemede — ahlaki tazminat için
imdi kadınlar dava açmayı planlıyor. Sağlık Bakanlığı ve bölge hükümeti, Rusya Maliye Bakanlığı ве Пожвинская Hastanesi de bu şok edici davada sanık olacak. Kurbanların avukatı Игорь Savvin’e göre, böyle bir dava benzersizdir — bundan önce doğum hastanelerinde sadece üç kez bulundu: Chelyabinsk bölgesinde iki kez ve Oryol bölgesinde bir kez.
Авукат, tüm iddiaları değerlendirirken, mahkemenin kurbanlarla karşı karşıya olduğunu iddia ediyor — örnein, Chelyabinsk’ten Elena Tuganova bir milyon ruble ahlaki tazminat aldı.Дахасы, бу hikayelerdeki zamanaşımı Швецова ве Савельева’дан чок даха кышадир.
Kadınlar henüz ceza miktarına karar vermediler — ее mağdur, acı derecesine bağlı olarak bağımsız olarak belirleyecektir. Айны заманда, Швецова ве Савельев икаме хаберлерини фарклы şekillerde algıladılar: бири ичин бир траджеди ве дигери ичин — мутлулук, деди Саввин. Avukatın kararıyla, tüm iddialar Leninsky Bölge Perm Mahkemesi’ne sunulacak.
«Görünüşe göre değiştirildi»
360 kanalla yapılan bir röportajda Юлия Савельева, kızını ilk gördüğü günün anılarını paylaştı.«Doğum zordu, çocuğu bana gösteriyor gibi görünüyordu, ama benimle değiştirilebileceği gerçeğine hiç önem vermedim. Сонра Римма Павловна [Швецова — не] bana konuldu, ebe onunla uğraştı ve sonra götürdü », dedi kadın. 10 gün sonra Julia hastaneden taburcu edildi, ebeveynler çocuğun bacağında etiket bulunmamasına önem vermedi.
«Kızı büyüyor. Yaklaşık üç yaşındaydı — bakıyorum ve kahverengi gözler ve bacaklar X şeklinde. О заман бир шейин догру олмадиыни дюшюндюм — гёрюнюше гёре, йерини алдылар », деди« 360 »на мухатабы.Şüpheler Julia’nın içine girip yakınlaştı — sık sık kızın nasıl göründüğü hakkında sorularla işkence ettiler. Yakında, komşu bir köyde yaşayan Римма Швецова, Савельев Айлесине гельди.
Римма Павловна bize geldiğinde, kızlar yedi yaşındaydı. Kocasının çocuğunu sevmediğini söylüyor. Çocuklarının Savelyev’e benzediğini söylüyor — kocam. mavi gözlü, sarışın
— Юлия Савельева.
Yıllar geçti — Savelievler başka bir şehre taşındı ve Julia zaten kızının sıra dışı görünümüne katlanmıştı.«İki yıl önce genç bir kadın bize geldi, Veronica olduğu ortaya çıktı. Ве kızımız olduğunu söyledi. Dizlerim titredi, ona sarıldım ve bana sarıldı ”dedi. О zamandan beri biyolojik anne ve kızı iyi ilişkiler sürdürüyor ve sıklıkla birbirlerini görüyorlar.
Shvetsova’nın daha kararlı olduğu ortaya çıktı — «Konuşsunlar» gezisi onun girişimi oldu. «Римма Павловна çok fazla zaman geçtiğini söylediler, neden orada yazdın? Ve yazdığını söyledi çünkü gerçeği bilmeye ihtiyacı var, çünkü belki Tanya kızı değil, dedi 360 konuşmacısı.
ДНК testi kafa karıştırıcı bir hikayeye son verdi: Юлия Швецова, Veronica’nın annesi ve Римма Швецова — Татьяна олду. Kadınlar artık hiçbir şeyi değiştiremezler ве ан азындан бир миктар ахлаки зарар алмайы умарлар.
Bu hikaye 39 yıl önce başladı — 27 марта 1978 г. Çimisli bölgesindeki küçük bir Moldova köyünün hastanesinde iki kız doğdu — Таня ве Валя. Kısa süre sonra anneleri eve gitti ve annelik görevlerini yapmaya başladı. Fakat ее biri kızlarının göğüslerini terk etmesinden utanıyordu.Genç anneler onları yapay beslenmeye aktarmaya zorlandı. Zamanla, anneler kızlarını yetiştirip yetiştirmedikleri konusunda şüphelerin üstesinden gelmeye başladı. Ancak Lashtur ailesinin Amerika’ya yakın bir yere taşınması, onları düşünceden uzaklaştırdı ve sonunda aralarındaki bağlantıyı kopardı.
39 yıl sonra, olgunlaşmış Amerikan Tanya Moskova bölgesinde Valya’yı buldu ve doğumda doğum hastanesinde karışık olabileceğini yazdı ve aslında yaşlı anneleri onların türü değil. O zamandan bu yana bir ay geçti ve bugün Валентина Суман, Андрей Малахов’ун давети узерин, 39 лет, önce hastanede gerçekten değiştirilip değiştirilmediğini öğrenmek için ток-шоу stüdyosu «Live» и гельди.«İlk üç ayda annem beni nasıl besleyeceğini bilmiyordu», diyor Valentina, «Annem süt almasına rağmen sütü reddettim ve neredeyse bir sonraki dünyaya gittim».
Tanya ve Valya’nın doğduğu hastanenin arşivleri sel nedeniyle korunmadı. Ancak klinik personeli, çocukların kafalarını karıştırmanın imkansız olduğunu savunuyor. Vali’nin annesi Александра Георгиевна, bir çocuğun yerine geçme olasılığına inanmıyor.
Vera Lashtur’un arkadaşı Нина Черноморец, Tanya’nın annesinin 39 yıl önce söylediğini hatırlıyor: «Sanki kızım değil.Sürekli ağlıyor, göğüslerini almıyor ». Yıllar sonra Alexandra’yı takip eden ve phone numarasını bu karmaşık hikayenin araştırmasına başlayan Vera’ya gönderen Nina idi.
Bugün, Tanya ve ailesi özellikle gerçek ebeveynlerinin kim olduğunu bulmak için Amerika’dan uçtu. Татьяна Мурадян: «ocukken anneme ve babama benzediğimi sık sık söyledim, sonra evlendim ve kayınvalidem bana bunların ailem olmadıını söyledi — bunu da birinden duydu. ateş olmadan hayır vardır ve tüm gerçeği bilmek istedim.«Татьяна’нин аннеси Вера Лаштур да шуфе этмийор:« Нерее гидерсем гидейим, ее yerde Tanya’nın tamamen farklı olduğunu söylüyorlar ».
Tüm hikayenin söylentilere, spekülasyonlara ve ağızdan ağıza bilgilerine dayandığı anlaşılıyor, ancak program başlamadan önce ilgili tüm taraflardan alınan DNA testleri, kızlasıııı Aslında Vera Vali’nin annesi ve Alexandra Tanya’nın annesi!
Kızların ailelerinde olmadığı nasıl ortaya çıktı? Onların kaderi ne olacak? Cevaplar programda »Андрей Малахов.Canlı. «
YouTube ekran görüntüsü / Kanal konuşmasına izin ver
Bunlardan birinde üvey kızını yetiştiren annenin yarım yüzyıldan fazla bir süre önce kafası karıştığı ortaya çıkıyor
30 Ocak’ta, popüler Rus, ток-шоу «Пусть говорят» stüdyosunda, Kurumkansky bölgesinin hastanesinde çocukların ikamesi hakkında bir program yayınlandı. Muhtemelen 7 ubat Salı günü yayınlanacak. 34 yıl önce tarihin soruşturulması sırasında, Moskova gazetecileri yeni ayrıntılar açıkladı, bu yüzden iki sorun olacak.İkincisi, aynı hastanede, ancak yarım yüzyıldan daha önce gerçekleşen çocukların ikame edilmesinin ayrıntılarını anlatacak.
Değişen çocuklar
Bilgilendirme Politikası gazetesinin (bu yıl 18 Ocak tarihli) сын sayılarından birinde, yayının gazetecisinin 34 yıl önce gerçekleştiğinden bahsettiğini hatırlayın. 21 Ocak 1983’te bir gün, birkaç saat farkla iki kız burada doğdu. Neredeyse 15 yıldır hiçbirinin annesine benzemediği yönünde bir söylenti var. Bu konudaki nokta, Moskova Moleküler Genetik Merkezi’nde (CMG) yapılan genetik bir inceleme ile ortaya konuldu.Анализ ДНК başlatanlar Ulan-Ude’de yaşayan Alisa Tsyrenova ve kızı Julia idi.
İronik bir şekilde, 21 Ocak 1983’te doğum yapan ikinci kadın Алиса Tsyrenova’nın ismi — Kurumkansky Bölgesi Bulak köyünden Любовь Цыренова. Дугарма, Любовь ве Даша Цыренова ailesinin üçüncü çocuğu oldu. Бирчогу, Байкал Тиятросу’нун санатчисы Алиса Цыренова’я бензейен Дугарма’йы бульду. Ve hala üçüncü yılında Maysk köyündeki BSAA’da bulunan Юлия hakkında, Bulak köyünden Любовь ве Даша Цыренов’ун çocuklarına benzediğini söylediler.
İki kızın anneleri anlamaya çalıştı: hastanede bir ikame olabilir mi? Alice’in 3300 грамм ağırlığında bir kızı ve 2900’de Sevgiyi doğurduğunu öğrendik. Ве бир kızın taburculuk sırasında birkaç gram kaybettiği ve aksine kazandığı kadınları rahatsız etmedi — bu yenidoğanlarda normaldir.
Dugarma Tsyrenova ilçe kültürü alanında çalışmaya başladığında çocukların olası yoğunlaşmasından bahsedin. Arkı yarışmalarına katıldı, Buryat dilinde şarkı yazarı oldu ve hatta bir CD yayınladı.
12 Aralık 2016 Алиса Цыренова ве кызы Юлия Чок önemli бир адым атмая карар верди — Улан-Удэ тип merkezlerinden birinde DNA testi yapmak için. Орадан анне ве kızının biyolojik malzemeleri Moskova’ya gönderildi. Ve tam bir ay sonra, 12 Ocak 2017’de, Moleküler Genetik Merkezi’nden siyah beyaz yazılmış bir cevap geldi: «Цыренова Алиса Аюшеевна, Цыренова Юлия Алексеевна’нын биологик аннези дэгил».
«Konuşsunlar» ı seçin
Federal gazetecilere ilgi duyan çocukların ikame hikayesi.Программа «Конушсунлар» Алиса Цыренова adını verdiler. Paralel olarak, «İlk Kanal» da devam eden «Erkek / Kadın» programından aradılar. Ancak Tsyrenovların iki ailesi Андрей Малахов’un transferini seçti. 26 Ocak akşamı Moskova’dan gazeteciler Ulan-Ude’ye geldi. İlk önce Irkutsk’a uçtuklarını ve oradan cumhuriyetin başkentine taksi ile geldiklerini ве Бурятия Otel’de durduklarını söylüyorlar. 27 Ocak’ta aynı taksiyi Lyubov ve Dasha Tsyrenov eşlerinin yaşadığı Kurumkansky Bölgesi Bulak köyüne götürdüler.Первый канал gazetecilerinin, 34 yıl önce çocukların değiştiği Kurumkansky Merkez Bölge Hastanesi’nin sağlık personeli ile konuşup konuşamayacağı bilinmiyor. Onaylanmamış raporlara göre, doktorlar yorum yapmayı reddetti. Aynı akşam, Moskova gazetecileri Lyubov ve Dugarma birlikte Ulan-Ude’ye gitti.
28 Ocak günü, sabah, Алиса Цыренова, öğle yemeğinden sonra, Shishkovka bölgesinde yaşayan kızı Julia’nın ailesinde vuruldu.
29 Ocak 11 «Ulan-Ude» den Rusların başkentine «Konuşalım» programının çekilmesi için uçtu.Бу Алиса Цыренова ве кызы Юлия, en küçük sekiz aylık oğluyla. Kurumkan ailesi, Julia’ya benzediği söylenen Любовь Цыренова ве kızları Дугарма ве Наталья tarafından tanıtıldı. Alisa’nın Destek Grubu, liseden mezun olduğu Заман Курумканский bölgesindeki Mogoyto köyünde Dugarma’nın yanı Sira babası Galina’da teyzesi Julia Ile birlikte Tsytsigma Angabaeva’nın бир sınıf arkadaşı Olan arkadaşı Лариса Orkhokova’yı içeriyordu.
Ve annem değiştirildi!
Алиса Цыренова ве «Bırakın konuşsun» temsilcileri arasındaki müzakere sürecinde, belki de 56 yıl önce kendisinin hastanede yer aldığı ortaya çıktı.Kendisi Shamanka köyünden, 18 Aralık 1960’da doğdu, ancak Butidma 17 Aralık’ta doğdu ve Argada’da büyüdü.
Sonuç olarak, Butidma ve kız kardeşi Татьяна иле Alisa’nın büyüdüğü Tsyrenov ailesinden Seseg, «Bırakın konuşsunlar» programına katıldılar. Moskova’da, Алиса ве Tatyana’nın kızkardeş olduğunu, butididma ve Seseg’in de kan olduğunu gösteren genetik bir muayeneden geçtiler. Кендизин Алисин башина гелен бу инанилмаз хикайе, 56 лет önce ve 34 год önce kızı tarafından doğum hastanesinde değiştirildi, Let Let Talk Talk programının ekibine iki program ayırmaya karar verdiler.İlk — Алиса ве Любовь ве kızları Джулия ве Dugarma’nın tarihi hakkında — muhtemelen 7 ubat’ta Kanal 1’de gösterilecek ve 8 ubat’ta ikinci hikayeyi anlatacaklar.
Gizlilik dışı abonelik
Веб-сайтыinin muhabirine göre, Беларусь Cumhuriyeti Halk Halkı Komünist Partisinden milletvekili, Potapov hükümetinin eski stillkilisi Леонид Турбьянов Канал 1’deki filme katıldı. Konuşma şovundaki katılımcılar, detayların ifşa edilmemesi hakkında бир abonelik verdiklerini iddia ederek çekimin detayları hakkında henüz yorum yapmadılar.Anonimlik şartıyla filme katılanlardan biri sadece inanılmaz bir şekilde gittiklerini itiraf etti, salonda oturanlar Buryatia’dan insanların stüdyoda davranışlarını sevdiler. Aslında, birçok insanın «Bırakın konuşsunlar» programını ilişkilendirdiği tanıdık öfke nöbetleri ve skandallar yoktu.
Айрыджа, Леонид Турбьянов иле узманлардан бири олан москова конугу арасында кючюк бир анлашмазлык олдугуну да сезлерине экледи. İkincisi, milletvekilinin daha önce çocuklarda bir değişiklik olduğu ve endişelenecek bir şey olmadığı görüşünü beğenmedi.Orada gerçekten ne oldu, 7 ve 8 ubat’ta göreceğiz.
Ени Ени Konular
seçkin Dramatik anlar Аффтар жжот Йылдыз Sürümleri 2016-2017 sezonu 2015-2016 sezonu
Partinin yüksekliğinde Bölüm 1 Partinin zirvesinde Devamı Bölüm 2 Partinin zirvesinde Devamı Bölüm 3 # Karalama: Diana Шурыгина nasıl bir İnternet yıldızı oldu Bölüm 4 Karalama: Diana Shurygina Nasıl Bir İnternet Yıldızı Oldu Bölüm 5 Svetlana Loboda hakkında her şey гастроном Anne 50/50 19 büayaşı anne 50/50 19 34 Yayaşın 50 Евровидение 2017 Katılımcısı Yulia Samoilova Ailemize utanç! İpotek köleliği Skopinsky manyak esir Франк хикайеси Görevdeki suikast terpen Kıskançlık patlaması Puşkin Hangi yüzyılda doğdu? # Yağ Mat üzerinde anne Hadi, hoşçakalın! 15 yıl sonra Konstanz Gölü üzerindeki trajedi Yaşadığı Ada’nın Yıldızı Vasily Stepanov pencereden düştü Takla, içinde, yatak Tüm çatlaklardan aşkabir
Danka’nın kalbi: Dana Borisova bir bağımlı mı? Bütün köy Danka-2 kalp: Дана Борисова uyuşturucu bağımlılığı için tedavi edilmeyi kabul etti mi? Бабы жжот 50 бен kız Emekli olduktan sonra анны ол Hastalar в Plastik Cerrah Дана Борисова ebeveynlik haklarından yoksun bırakıldı Лиза Тишкина bilmecesi Шурик Александра Демьяненко Анисин Иван Çocukluk Gerçeğe ulaşın Şöhrete yapışmak Прохор Chaliapin’in эски gelini bebek mi bekliyor? Çocukluk жжот altı Юз Parça Докуз ceset в Bir hayatta Калан trajedi Каря Коджа бир Seytan vardır Крат Atici Panik korku: Алексей Панин yine skandalın ortasında Бююк Batalov’ Анисина Сын röportaj Фриск Шепелев в Aslında, milyonlarca рублевой ким Caldi ? Ilona Novoselova’nın lanetlerinin bumerang’ı: psişiği ne öldürdü? Дана Борисова бир Tayland ILAC kliniğinde tedaviye ара Verdi «Sarhoş çocuk» babası Синав sonuçlarını tartışıyor Nicole’in сын doğum günü Duyum: Voronenkov’un gerçekte nasıl öldürüldüğü Yeni Синав sonuçları Kötü кайа «Yine де ölürse neden kurtarmalısın? ”: Göz alıcı memur kalpsizlik nedeniyle görevden alındı Bebeğin cihazlarla bağlantısı kesildi Оливер Стоун: Путин в sesi nasıl « Babam daha havalı! » Maksakova ve Voronenkov: «eleme» operasyonu devam ediyor Sarhoş Bir ocuun Ölümünden Sonra Öyküsü TV yıldızı için Panama’dan baba Владимир Basov’un kişisel hayııırınınıa 922 James büldııı en büyük çocuğu kilo vermek istiyor! Rus oligarklarının tavlanması.Робби Уильямс или Özel Röportaj Yazın ana entrikaları: Bırakalım Konuşalım’da Андрей Малаховун йерини ким алачак? Саакашвили Ile yalnız: Элит mas Дороти Йылдыз hastalığı Евгений Осин: Dünyanın uçlarına Йылдырым: Вера Глаголева Ol Unutulmaz güzellik: Мария Maksakova’nın cevabı SUc в işkence Андрей Drachev’i öldürdükleri şampiyonu avla «Sarhoş çocuk» durumunda sansasyonel dönüş Волочкова ве rezil FAVORI Zehir Волочкова ГОРКИ Parkı’nda Cinayet Diana’nın сын arzusu Liderin Кани BURAYA ölmeye geldim Kayınvalide boşanma Milyonlarca Бориса Немцова savaşı Бана inanmadın, ама öldüm Американ, Илья Glazunov’un küllerinin mezardan çıkarılmasını istiyor Yüzyılın Sahtekarlığı: ВИЧ muhalifleri yüzleri açığa çıkarıyor Ее заман бир сес: Игорь Kirillov’un Gizli Sırları Kötü ebeveynlik Okulu öğretmeni бир çocuğu dövdü двоеженца Вадим Казаченко Александр Новиков ве aldatan hayranları Alyosha Шимко davasında н окта: «sarhoş çocuk» sarhoş muydu? Ünlü oyuncu Evdokia Germanova’nın terk edilmiş oğlu Yarın dünyanın sonu ise Урал «Анджелина Джоли» göğsünü çıkaran bir kadın çocuğu götürdürdü kırmılum neu ? Vali Isaeva’nın kocası DNA istiyor Ünlü bir oyuncunun yıldız tozu unutulmuş çocukları Rus Fidel Castro ailesi Kırım filmi tartışması Spartak Mishula’Mishulin bir22 Tayland esiri: Eugene Osin klinikten kaçtı Вадимович, двоеженец Kazachenko’nun başka bir ailesi Mikroskop altında: sarhoş bir çocuk durumunda bir uzmanın vahiyleri Дмитрий Марьянов’ун ölüm detayları Джигарханян ве Виталина: Açık finalli gerilim Benim gibi Phoenix kliniğinin sırları Дмитрий Марьянов, sırada kim var :: 10.30.2017 Анисина, Dzhigurda’yı sevgilisiyle tanıştırır. 31.10.2017 arasında bırakın ДНК олигарха: gayri meşru bir kız için milyonlarca. 11.01.2017 sürümü Kashpirovsky’nin dönüşü: yeni bir televizyon şovu. 11.02.2017 sürümü Вадим Казаченко’нун калби: ее эш ичин калп кризи. 07.11.2017 arasında bırakın Aşk nasıl ölür. 11.08.2017 arasında bırakın Максим Галкин, Михаил Задорнов’ун hayatı ve ölümü hakkında Yeni evdeki Армен Джигарханян’ın itirafı Дмитрий Марьянов hala öldürüldü mü? Görgü tanığı hesapları Özel Şebeke Röportajı Spartak Mishulin hala babam mı? Спартак Mishulin’in olası oğlu için ДНК Testi El yazısı Мишулин Каца çocuğun Bir халк sanatçısı уаг Bir Йылдыз URET ASK Fabrikasi Gizli Брачное Сати Казановой Ünlü бир kocanın ACI harfleri Hvorostovsky’nin Анисина: karanlığı fetheden ISIK şövalyesi Василий Шукшин ‘in ilk karısının itirafı Dünyadaki en pahalı ilaç: çocuklardan bağışçı nasıl yapılır Yılın boşanması: Виталина хамиле ми? Vitalina’nın zengin planları Mishulin mirası: oğul mı oğul değil mi? ДНК Муайене Сонуку Джигарханян вариси: Лас-Вегас’тан бир сечкин Джигарханян васиети: йени версия Спартакин Çocukları: Карина ве Тимур’у насыл узлаштырыриз? 12/11/2017 — Леонид Броневой’ун анисына 12.12.2017 — Пиянист Vitalina’ya karşı ceza davası çaldı 14.12.2017 — Afftar Zhzhot 15.12.2017 — Марьянов’дан Лядовса 18.12.2017 — Oligark ve zengin Kontes de alıyor 19.12.2017 — Александр Малинин Amerikalı kızı aranıyor 20.12.2017 — Dul’un Evstigneev’in son karısına ne katacağı hakkında? 21.12.2017 — Владимир Березин в Кремле Йылдызлары 25.12.2017 — 18 йыл сонра Джигарханян оглуну арады 26.12.2017 — Джигарханян Шерефиеси 27.12.2017 — Altın kafesden kaçış 12.28.2017 — Spartak Mishulin’in çocuklara gizli mesajı 09.01.2018 — Сын итераф: Брежневьин torunu öldü 10.01.2018 — Михаил Державин: son röportaj 19 01/11/2019 — Hesaplaşma saati: Brezhnev klanının laneti 15.01.2018 — Diana Shurygina tecavüzcünün serbest bırakılması karşısında şok oldu 16.01.2018 — Dzhigarkhanyan’ın’ın yenınının hesabını Vitalina’ya sunuyor 18.01.2018 — Son umut: Epifani arifesinde mucizeler 22.01.2018 — alıntı DNA: yıldızın mirası tehlikede 23.01.2018 — Yeni bir DNA testinin yşizuzar 24/2018 — Kayıp hazineler Brezhnev’in büyük torunu yolda 25.01.2018 — Özel sayı: Людмила Сенчина’нын траджик айрылышы 25.01.2018 — Владимир Высоцкий сын ашкы 29.01.2018 — Виталина Титалина этмеси 30.01.2018 — Джигарханян айлес inin onuru, Vitalin’in aradığı toplantı 31.01.2018 — Afftar Rhot 02.01.2018 — Özgür insan: Армен Джигарханян бошанды 05.02.2018 — Dzhigarkhanyan’ın yüz yüz yüze/20/02/2018 — Армен Джигарханянън ашки ичин саваш 07.02.2018 — Танинмаян йылдыз варисинин сансасёнел ДНК тест 08.02.2018 — Ирина Хакамада кызынин кадери хаккинда 12.02.2018 — Людмила 22.02.2018 — Людмила 22 2018 — Джигарханянън эски бир кайынвалидеси 14.02.2018 — Дайрей ким Джигарханян’а ве киме сатти? 15.02.2018 — Kızların aşkı ve gözyaşları Александр Серов 19.02.2018 — «Сен беним кыз кардешимсин»: Тимур Еремеев, Карина Мишулина чевап верди 02.20.2018 — «Карина, цезаре аль!» Yeni tanıklar — Spartak Mishulin’in hayatı hakkında 21.02.2018 — Максим Галкин: «Hipnoz altında gerçeği anlatacağım» 26.02.2018 — Serov eski ve gayri meşru cevaplar 27.02.2018: Ölimuzııııı 28.02.2018 — alınmış mutluluk Bir çocuğun iki annesi hapiste 01.03.2018 — Spartak Mishulin’in Çift Yaşamı 05.03.2018 — Boşanma Sonrası Dzhigarkhanyan ve Vitalina’nın Gizli19/03 — Yaşishamulin в Timur’un davayı kazanmasınaardım eden günlükleri 03/12/2018 — Дмитрий Марьянов’дан Anlatılmamış Drama 13.03.2018 — Олег Табаков öldü 14.03.2018 — Yarım yüzyıl sonmezlerin yenil 15/2018 — Яша Чингене’нин билинмеен кызы 19.03.2018 — Ольга Корбутюн илмиги 20.03.2018 — Скрипальын изинден 21.03.2018 — Алесь Кафельников 22.03.2018 — Джигарханян geri döndü 26/03/2018 — Кемерово, сен ве бен 28.03.2018 — Kış Kirazında Ateş 29.03.2018 — Son yol mu? 02.04.2018 — Baba veya verici Вадим Казаченко 03.04.2018 — Ольга Корбутюн tüm gerçeği 04.04.2018 — Акрабалар Юлия Скрипаль ile bir toplantı bekliyor 05.04.2018 — Okul romanı Yeni Valya Исаева bir DNA testinden geçti 09.04.2018 — Виктория Скрипаль: Юлия онунла konuştuğumda ağladı 10.04.2018 — Фатеева ве Кустинская 11.04.2018 — Литвиненко’дан Скрипаль ве Дума’я кимьясаль ыры/12 / 2018 — Скотланд-Ярд, Юлия Скрипаль ичин конушуйор 16/04/2018 — Армен Джигарханян ве Виталина текрар бир арада ми? 17.04.2018 — Карина vs Тимур: Karşılıklı oturum 18.04.2018 — Спартак Mishulin’in oğlu örneği 19.04.2018 — Рузгар Гиби Гечти: Ильк Рус Милёнерлер Гечти 23.04.2018 — Нина Доришти 23.04.2018 ‘nın anısına: Aşk, güvercinler ve kırık bir kalp 04.24.2018 — Одинокий волк: Yaşamın ve ölümün eşiğinde pop yıldızı 25.04.2018 — Dzhigarkhanyanu’yu arayın: Vitalina bir hapishaneyle karşı karşıya mı? 26.04.2018 — Спартак Мишулин çocukları davasında sahte ve sahte 27.04.2018 — Bir ömür boyu rüya: Юлия Самойлова Евровидение фететти 03.05.2018 — Джигарханян кадери / 05/ 2018 — Zafere giden yol 08.05.2018 — Diktatör Balashov’un yaşı: Savaş kahramanı — ilk kez kişisel hakkında 05.10.2018 — Иван Краско ичин Виталина: Bir halk sanatçısının aile draması .05.2018 — «Kaşlarını çatmayın, Lada!» Sovyet idolünün Amerikan trajedisi 15.05.2018 — Gözyaşlarımı tutmadım: Vitalina Dzhigarkhanyan’ı gördü 16.05.2018 — Yeni Wang geleceği öngörüyor 05.17.2018 Ahnidırınírüyor 05.17.2018 Ahnidırınırınírüyor 05.17.2018 Ahnidırınírınosizov 21 22.05.2018 Genç şarkıcı kendini Müslüman Magomayev’in oğlu olarak adlandırdı 23.05.2018 Спартак Мишулин davasında yeni tanık 24.05.2018 Юлия Скрипаль cevaplar Bırakalım 28/05/2018 Михаил Е / 2018 Sovyet oyuncusu Zoya Fedorova’nın büyük sırrı 30.05.2018 Herkesten uzak Тамара Чернова 31.05.2018 Rus güzelliği bir yıldız futbolcuyu doğurdu mu? 06/04/2018 Eski kulübün intikamı 06.06.2018 Казаченко vs Казаченко 07.06.2018 «Düz Çizgi» yaşamı nasıl değiştiriyor? 08.06.2018 Tamara Nosova’nın vasiyeti 13.06.2018 Hastane kapısının arkasında 14/06/2018 Maçtan sonra ilk duygular Rusya — Suudi Arabistan 18.06.2018 Düşen yıllarında pop alıdıldızı 19/2018 Batalov’un dul eşi ve kızı kimden korkuyor? 20.06.2018 Allegrova ve Vadi kocalarını nasıl terk etti 21.06.2018 Харика ве ялныз: başarı için geri ödeme? 25.06.2018 Озель сайы. Руся — Уругвай 26.06.2018 Казаченко durumunda duyum: Akıl sağlığı testi 27.06.2018 Senden doğum yapmanı kim istedi? 28.06.2018 Elena Ksenofontova’nın iki gerçeği 02.07.2018 «Sır» başlığı altında: Amerikalı damadı Zoya Fedorov’u öldürdü mü? 03.07.2018 Озел сайы: Шейрек финал хазирланмамиза инаниёруз 04.07.2018 Еремеев Вакасы 05.07.2018 Сансасёнель Чагры: «Скрипалс давасы» ни çözmenin anahtarı mı? 06.07.2018 1 Özel Baskı 07.07.2018 2 Özel Sayı 09.07.2018 Карина Mishulina’nın gizli muayenesi 10.07.2018 Елена Проклова mutlu olmak için son şans 11.07.2018 Леонид Yengibarov’un yasak romanı 12.07.2018 Yaşlılık bekleyecek 16/7/2018 Son kalan torunu Андрей Брежнев öldü / seçenek> 17.07.2018 Futbol eşlerinin sırları 18.07.2018 Kocaların hayatı içüçışüäl 23.07.2018 Зоя Федорова cinayetinde elmas izi 24.07.2018 Dönemin Gerilim Filmi: Brezhnev klanının elmas tozu 25.07.2018 İki babanın buluşması Vladislav Galkin 26.07.2018 annestele’ngiri bekledi 30.07.2018 Вадим Казаченко Бошанмаси 31.07.2018 Herkesin gözünden önce: yerli anne annesi tarafından aç bırakıldı 01.08.2018 Valentina Leontyeva’nın o Anlu: «Annem hakkında her şey» 02.08.2018 Küçük Prens
2/06/06 / 2018 Hastanede DNA karıştı 08.08.2018 Zor Gaft 09.08.2018 Dzhigurda’nın ölümcül argümanları 13.08.2018 arkıcı Danko ailesinde ne oldu 14.08.2018 İlgili 918.2018.2018 İlgili çduklar9 Amerikan tuzağı 20.08.2018 Ebeveynler anaokulunun sahipleri ile buluşuyor 08.21.2018 Bunun için kel modeli dövdüler 22.08.2018 Zoya Fedorova’yı kim öldürdü 22.08.2018 Petrosyan ve Stepanenko’dan boşanma 23.08.2018 Hvorostovsky’nin vasiyeti 27.08.2018 Karolina Göznín vasiyeti 27.08.2018 Карина гозулина 27.08.2018 Карина гозулина Мишу 18 tarafından counter strike 29.08.2018 Zoya Fedorova’yı kim öldürdü 30.08.2018 Joseph Kobzon’un anısına 31.08.2018 Zoya Fedorova’nın torunu gerçeğe ulaştı 3 Eylül 2018 ivan Krasıkova » ‘nın torunu gerçeğe ulaştı 05.09.2018 Sergei Lemokh’in en büyük kızıardım istiyor Eylül 6, 2018 Людмила Рюминьин gizli evliliği 09/10/2018 Kanın Sırrrü’y’nita /11/09 ailesi 12.09.2018 irkin Öykünün Kraliçesi 13.09.2018 Kim Elina Mazur öldürmeye çalıştı 17.09.2018 Petrosyan ve Stepanenko 18.09.2018 Bloodhound DNA 19.09.2018 Stepanenko ve Petrosyan’dan ne boşandı 20.09.2018 Sipariş verildi 24.09.2018 Eduard Uspensky’nin kızı babasının iradesiyle 25.09.2018 Кирилл Емельянов’un şık hayatı ve açı bahçede haşhaş hükümlü 27.09.2018 Генерал Romanov’un karısının itirafı 10.10.2018 Kız Kardeşler hapishaneden serbest bırakıldı 10.2.2018 Khachaturian ailesinin tüm mallarını kim alacını? 10.10.2018 Роман Карцевьи Гёрмек 04.10.2018 Александр Серов, Аркадашларла скандал хаккиндаки tüm gerçeği 10.10.2018 Агырлык 17 килограмм 10.10.2018 Зоя Федорова başka bir aktrisle yaptığı konuşma sırasında mı öldürüldü? 10.10.2018 Кокорин ве Мамаев için kırmızı kart 10.10.2018 Наталья Крачковская, Зоя Федорова cinayeti hakkında ne biliyordu 15.10.2018 Ольга Воронецьин hayali kızı ve son aşkı 18 172219 16/10/2018. 2018 Doğruluk adına — okyanus genelinde: 20 yıl sonra DNA testi 18.10.2018 Kerç’de trajedi 19/10/2018 İki kez adanmış 22/10/2018 Masha ve Ayılar grubunun solistini yendi 23.10.2018 (Tekrar 10 / 17/2018) Бошанма Краско 10.24.2018 Kaydet Svetlana Morgunova 25.10.2018 Svetlana’nın annesi, Stalin’in ölüm notu 10.29.2018 Elina Mazur’a karşı Rublevsky konağının metresi 30.10.2018 Hile Ortaya Sonsıkırı 31.10.2018 Hile Ortaya Sonsıkırı 31.10.2018 Görevlinin sevgilisi 11.11.2018 Sami Naseri dövüldü ve sürüldü 06.11.2018 Anisina gizlice Dzhigurda’ya uçtu 07.11.2018 Тимур Еремеев; «Мишулин беним бабам ве Карина бир кыз кардеш дэğил» 08.11.2018 «Обман» Операсёну Карина Тимур иле булушту 09.11.2018 Sovyetler Birlii’nin kızı 12.11.2018 Александр Серов’ун yeni kardeş deil 13.11.2018 Александр Малинин Amerikalı kızı 14.11.2018 Kansere karşı yıldız günlükleri 15.11.2018 Vadim Kazachenko İtirafı 19.11.2018 Александр Серов ве kadınlarının gizli sohbetleri 19.11.2018 Alkolle mücadelesini kaybetti.20.11.11.2018 .09.2018 Александр Серова ‘un başka bir kızının dramasının kutlanması 22.11.2018 Yılın düğünü 26/11/2018 Bana ölü ilacı vermeyeceksin! 27.11.2018 Вадим Казаченко’нун iki karısı üçüncü 28.11.2018 Казаченко için savaş 29.11.2018 Alibasov’un yeni düğünü karısı için şok oldu 12/03/2018 Yuri Kovelenov’un gizemli ölümü 12.04.2018 Yüzüne vurdu Karahdini karısı 12.06.2018 Ардил Хопер-инвест ДНК testini geçti 12.10.2018 Дарья Ермолаева üvey annesine savaş ilan etti 11.12.2018 Алибасов иле евленмек 12.12.2018 Cachebury piramidini kim yarattı? 13.12.2018 Ölüm yatağında 17.12.2018 Николай Носков hayatın en kötü günü hakkında 18.12.2018 (респ.) Sovyetler Birlii’nin kızı 19.12.2018 Елена Соловей, Анаватандан Узак 20.12.2018 Владимир Высоцкий’нин kızı ve oğ 24.12.2018 Yeni evli Alibasov’a karşı Shukshina’nın kızları 25.12.2018 Kadın-rock ebeveynlerle buluşuyor 26.12.2018 Mordyukova’nın mirasının nasıl paylaş1822/12/12/12/12/9/12/9/12/9/12/129 Golovin kızını tanımıyor ve DNA testi gerektiriyor 10.01.2019 Rasputin tarihsel DNA testinin soyundan 14.01.2019 Анна Шукшина 15.01.2019 Лидия Федосеева Shukshina’nın kız aldattı mı? 17.01.2019 Agafya Lykova’nın şok edici itirafları 21.01.2019 Mordyukova’nın mirasçıları veya dilenciler için akrabalar mı? 22.01.2019 Sevgili Александр Головин evden atıldı 23.01.2019 Chris Kelmi ile son röportaj 01.24.2019 Vysotsky’nin oğlu babası hakkında 28.01.2019 Krediyle ölüm 29.01.2019 Volochkova neden Maldivlere kaçıyor? 30.01.2019 Yüzyıl Hırsızlığı 31.01.2019 Evelina Bledans’ın yıldız kız kardeşine itiraz 02.04.2019 Son Decl Konseri 05.02.2019 Maryanov’un dul eşi karşı19/06/2019 «Bu bir cinayetti!»: Дмитрий Марьянов’ун eski sevgisi — çocuğunun babasının ölümü hakkında 07.02.2019 Александр Абдуловун başka bir ilham kaynağı 11.02.2019 Dyatlov Geçidi’nı 12/2019 Дятлов geçişinin sırrını biliyorum 13.02.2019 Иван Краско eski eşleri hakkındaki gerçeği öğreniyor 14.02.2019 Василий Шукшин-младший 18.02.2019 Лидия Федосеева Shukshina’nın torunları 19.02.2019 Temiz su al: Shukshin torunları «Ailenin Düşmanlarına» karşı 02.20.2019 Sergei Zakharov’un dramatik kaderi 02.21.2019 Дмитрие мэхэлиэларэ / 02/2019 Brezhnev’in yeni varisi Türkiye’de evsiz 26.02.2019 Клан Брежнев-Милаев gerçeği öğrenir 27.02.2019 Genç anne üç yaşındaki kızını ölüme terk etti 28.02.2019 SSC / 04/2019 Spartak Mishulin’in torunu miras almak istiyor 05.03.2019 Маргарита Терехова ailesinde skandal 06.03.2019 Кимин Александр Серов sunağa götürdü 11.03.2019 Владимир Этуш анисына 12.03.2019 (1 ) Mowgli Kız 12.03.2019 (2) Mowgli Kız 13.03.2019 (3) Mowgli Kız 14.03.2019 Сергей Филипповун iradesinin sırrı 18.03.2019 Александр Никулин в gayri meşru bir çocuğu 18.03.2019 Julia Nachalova’nın y ıldız mutluluğunun ve trajedisinin kalbi 19.03.2019 Julia Nachalova’nın son arzusu 20.03.2019 Mowgli Kızının Annesini erçeveleyen 21.03.2019 Julia Nachalova’nrınırın sevgilisi şimdi nerede 26.03.2019 Görme kaybı hakkında Ефим Шифрин 27.03.2019 Александр Фролов Юлия Началова hakkında 28.03.2019 Aktör Вадим Андреев’ин oğlu/20 karısınila19/04/09/02/2019/04/2019 кимден корума истийор? 02.04.2019 İki çocuğun üç babası 03.04.2019 Özel bir ev ödevi: Bir okul öğretmeninde kölelikte iki yıl mı? 04.04.2019 Иван Новосельцев кайболдугю yer 08.04.2019 Yıldız ailelerde mülk mücadelesi 09.04.2019 Нонна Мордюкова ailesi tekrar skandalı sallıyor 10.04.2019 Алексей Булдаков’un
2011 Василий Никье gayri meşru çocuğu 15.04.2019 Alla Pugacheva ve onun en yakın 16.04.2019 İki çocuğun annesini tehdit eden şey 17.04.2019 Лидия Федосеева Шукшина 18.04.2019 Lydia reddedlaai19 Nikolai kızı ‘in mirasını kim arıyor? 23.04.2019 Николай Прокопович в mirasçıları arasında yeni bir çatışma turu 04.24.2019 Doğum hastanesinde dolaşmış 10 ДНК-тестов 25.04.2019 Татьяна Васильева Ирина Цывина’нин ölümü hakkında 29.04.2019 Дмитрий Марьянов’un ики sevgili kadını 30.04.2019 05.04.2019 Dmitrymeanov’un bilin ‘un oğlu ailesinden atıldı ve sokakta yaşıyor 05.06.2019 Sheremetyevo’daki Trajedi 05.07.2019 Wermarht askerleri için bağışçılar 13.05.2019 Önümüzdeki amşeritte er. 14.05.2019 Ünlü bir sanatçının evlilik dışı çocukları, bir babanın hayatı boyunca miras paylaşıyor 15.05.2019 Zykina’nın Favori yeğeni.Elmasların laneti mi yoksa yoksulluk içinde mi yaşıyorsun? 16.05.2019 Gizli düğün: Александр Серов neden kızının kutlamalarında değildi? 20.05.2019 Купе Зыкина 21.05.2019 Куртулуш оларак ДНК: ölümcül bir kız çocuğu bir anne arıyor 22.05.2019 Shpalikov’un vasiyeti: senaristin kızı «Moskova’müldıı Gizli videosu: Александр Серов хала kızıyla evlendi 27.05.2019 Бююк kız hakkında ее şey: Любовь Polishchuk’un Annesi sessizliği bozuyor 05/28/2019 Çocuk kaçırma Ile AILE dedektifi 05/29/2019 İyi Senet ми yoksa aldatmaca mı? Yıldızın mirasının yeni metresi gölgelerden çıkıyor 30.05.2019 Parasız ve barınma olmadan: Ulusal bir sanatçının oğlu ailesinden atılır ve sokakta yaşar 06/03/2019 Alexander avbaliçı : bir dizi DNA testinin sonuçları 05.06.2019 Ünlü gazeteci genç karısından korkuyor 06.06.2019 Torunların düelloları 06.10.2019 Bari Alibasov’un trajedisi 11.06.2019 Bu bir serap / 2019 Bir çamaşır makinesinde olduğu gibi havuzdaki bebekler 17.06.2019 Залив X: Сергей Захаров’ун Гизли Оглу 17.06.2019 Бари Алибасовун качырылмаси 18.06.2019 Залив X: Сергей Захаров’ун Гизли Оглу 19.06.2019 Джуна гарип бир çocuğu onun gibi? Mi bırakt 20.06.2019 atışma: elmasların ana varisi Zykina akrabalarıyla buluşuyor
Devam edelim Diyelim ki — Хастанеде хата. Бу yayında, 34 yıl önce Buryat köyünün doğum hastanesinde yeni doğan kızları nasıl değiştirdiklerine dair Julia ve Dugarma hakkında inanılmaz bir hayat hikayesi izlediniz.Dün programda bu korkunç hata düzeltildi. Havanın kahramanlarından biri, onurlu Бурятия Алиса Tsyrenova’nın tüm bu zamanlarında garip bir çocuk yetiştirdiğinden emin oldu. Ancak, bugün o ve diğer katılımcıların daha az şok olmayacak … Bakınız Diyelim ki — Hastanede hata Bölüm 2 07.02.2017
Ancak yayının yeni ayrıntılarını öğrenmeden önce, ne olduğu hatırlanmaya değer: 21 Ocak 1983 Алиса Цыренова, sabahın erken saatlerinde Kurumkan köyündeki bir kızı doğurdu. Birkaç saat sonra, aynı doğum hastanesinde, bir kızı doğuran Lyubov adında bir kadın vardı.Yıllar sonra, kadınların ее biri kendi kızının farklı bir ailede yaşadığını öğrendi. O gün yeni do kan kızların doğum hastanesinde değiştirildiği anlaşıldı. Сын сайидаки ДНК тести sonuçları tüm i’yi noktaladı ве görünüşe göre artık sır yok. Ama sonra diğer şok edici detaylar ortaya çıkıyor!
Diyelim — Doğum Hastanesinde Hata 2. Bölüm
«Bırakın konuşsun» programının stüdyosunda kız kardeşi Alisa’nin de hastanede karıştırıldığını varsayan Тысренова Тейзе Юлия — Цыцык Путушкина!
«Kız kardeşim Alice için kolay değil.”Julia’nın bizim кан emicimiz, yeğenimiz olduğundan şüphe etmedik. Imdi başka бир yeğenimiz var — Dağma ve onu da Seveceğiz. Табии ки, не бизнес не де Юлиа’нин эбевейнлери бунун ичин сорумлу дэгилиз.
— Бир кересинде, 23 yaşındayken kuzenimin düğünü vardı. Орада бир аркадаштим ве билинмеен бир кадын бана яклашти ве Алисин кенди кизы олдугуну сыледи!
Tüm izler hastaneye götürüyor
Konuşsunlar Programı’nda (hastanede Hata, 02.07.2017, Bölüm 2), iki kız kardeşin akrabası için bir DNA testi sonuçları açıklandı: Alice ve Tsytsyk.Haber stüdyoda herkesi şok etti: Алиса Tsytsyk’in kız kardeşi değil! Дахасы Алиса Цыренова, Kurumkan köyünde kızı ve kızı Lyuba ile aynı hastanede doğdu!
Ancak hepsi bu değil: Buryatia’dan programa davet edilen diğer kadınların akrabası için başka bir DNA testi yapıldı, bunlardan biri aynı hastanede doğdu: Татьяна ве Бутидма. Aşırtıcı, onlar da kardeş değiller.
Кратко о композиции. Часть 12. Точка, линия, пятно | Топ-топ арт
Графические средства выражения в композиции:
точка, линия, пятно.
В языке графики цвет не играет решающей роли, как в живописи.
Простейшие «слова», из которых состоит язык графики в изобразительной композиции — это точка, линия и пятно.
Точка.
Даже одна-единственная точка на листе уже может о чем-то сказать…
Например, о неуравновешенности, неустойчивости в композиции. Отсюда и ощущение неуравновешенности, неуверенности…
Взаимодействуя же с другими точками, она расскажет уже гораздо больше. Расскажет «сюжет».
Линия.
Уже самой отдельно взятой линии, а не только линии как элементу структуры конкретной композиции, можно дать эмоциональную характеристику.
Какие из этих линий можно назвать: сильная, неуверенная, лёгкая, мятущаяся, стремительная?
Пятно.
Пятно имеет определенную характеристику тона (темнее-светлее) и, в связи с этим, явственно связано с ощущением «массы».
Конечно, у пятна огромные выразительные возможности, и конечно, они усиливаются во взаимодействии с другими графическими и цветовыми средствами композиции.
Посмотрите, как красиво и как выразительно взаимодействие этих простых графических средств в иллюстрации художника Николая Васильевича Кузьмина.
Иллюстрация Н. Кузьмина к роману «Евгений Онегин»
Иллюстрация Н. Кузьмина к роману «Евгений Онегин»
И как выразительно работает пятно в эскизах костюмов работы студентов, будущих модельеров. (Посмотреть и полистать учебник по рисунку для дизайнеров одежды вы можете в статье на моём канале).
Эскизы одежды пятном, учебное задание для студентов-модельеров
Эскизы одежды пятном, учебное задание для студентов-модельеров
А на странице моего сайтаесть оглавление статей канала, систематизированное по темам, для удобства поиска нужной статьи.
Много полезной информации вы найдёте в книгах и учебниках о графике и основах композиции.
Основы композиции в живописи. Как донести до зрителя свою мысль
Сегодня мы поговорим об одном из самых интересных и сложных аспектов в искусстве – о композиции. Любое художественное произведение, будь-то, танец, музыка или картина, имеет в своей основе композицию. Используя композицию автор объединяет отдельные художественные элементы в единое целое, раскрывая содержание произведения. В изобразительном искусстве выразительными средствами становятся тональность, колорит, ракурс и другие. На примере картин знаменитых художников мы можем увидеть, как важны эти средства, чтобы наиболее точно донести до зрителя замысел.
Лютнистка (Lute Player). Фридрих фон Амерлинг Иван Николаевич Крамской. Христос в пустыне
Линия пятно и точка как основа композиции в живописи
Как слова использует писатель, чтобы донести до читателя свою мысль, так художник использует линию, пятно и точку в своих картинах – это основа композиции в живописи. Представьте, что все предметы вокруг нас, ни что иное, как тела, которые можно изобразить в виде пятен. Пятно имеет очертания, при появлении света, на предмете появляется свет и тень. Таким образом пятно получается неравномерно освещено, создавая иллюзию объема.
Тональные пятна в живописи Изображение дерава различными тональными пятнами
Линия, можно сказать, основной элемент в рисунке. Линия может нести конструктивную нагрузку, и мы можем предавать ей эмоциональную характеристику (волнистая, прерывистая, прямая и т.д.) Иногда достаточно нескольких штрихов, чтобы передать замысел.
Линия как основной композиционный элемент в живописи Рисунок дерева с использованием линий
Возможности третьего элемента – точки, казалось бы, незначительного по размерам, широки. Она может являться центром композиции, куда будет притягиваться взгляд. Этим элементом можно уравновешивать, заполнять плоскость. В сочетании с пятном и линией, она создает гармонию в композиции. На фото вы видите, как маленький элемент (птица, куст – условно принимаем их за точку по сравнению с окружающими предметами) снижает доминантное значение дерева.
маленький элемент – птица снижает доминантное значение деревамаленький элемент – куст снижает доминантное значение дерева
Рассмотрим картины знаменитых художников. И.М. Прянишников «В мастерской художника» использует фигуры людей как большие контрастные пятна, на стенах висят картины, они менее насыщены по тону. Дальний план состоит из небольших элементов, которые можно назвать точками различных размеров и ритмов. Линии в рисунке пледа натурщицы, в конструкциях мольберта, столов, в поленьях, лежащих на полу – это умелое использование элементов рисунка в композиции.
Прянишников И.М. «В мастерской художника»
Николай Ге в портрете Н.Петрункевич изображает на переднем плане девушку темным силуэтом. По сути это доминирующее контрастное пятно. Рама окна изображена вертикальными и горизонтальными линиями, что подчеркивает статичность фигуры и как бы отгораживает ее, по замыслу автора, от внешнего мира. Мелкие элементы на дальнем плане линии (ветви деревьев) и точки (листья на деревьях и фактура дороги) создают ощущение летнего сада.
Николай Ге.
Портрет Н.И.Петрункевич
Масштабная по композиции и размерам картина А.А.Иванова
«Явление Христа народу» также организована из пятен различного размера, тона и
цвета (люди, деревья, земля, небо). Грамотное применение линий в складках
одежд, направлений рук, ног и даже ветвей деревьев, дает нам четкое
представление о замысле автора.
А.А.Иванов. «Явление Христа народу»
В нашей студии рисования ArtClass на уроках рисования вы получите представление об искусстве соединения отдельных элементов в единое гармоничное произведение, о свойствах линии, пятна и точки в композиции картины и сможете найти применение этим знаниям, ярко раскрывая содержание в своих произведениях, донося до зрителя авторскую мысль.
Точка, линия, пятно
ТОЧКА,
ЛИНИЯ, ПЯТНО.
Можно
выделить три основных элемента, которые
стоят у истока любого произведения,
будь то живопись, графика, дизайн или
архитектура. Это точка, линия и пятно.
Точка
Точка
– простейший элемент визуального
дизайна. Она не имеет направления по
вертикали и горизонтали. Среди других
изобразительных средств точка статична.
Она служит в качестве фокуса изображения,
выделяя важную информацию или притягивая
к ней внимание. Даже если на чистом листе
бумаги присутствует только одна точка,
одна метка, наш мозг непременно старается
придать этому какое-то значение, пытается
найти какую-нибудь связь или закономерность,
либо использовать эту точку в качестве
отправной. Если точек две, глаз немедленно
пытается их «соединить» и создает
воображаемую линию между ними. Если
точек три, неизбежно наше сознание
рисует треугольник; сознание достраивает
то, чего нет. Это невольное соединение
точек называется группировкой или
гештальтом (gestalt). Множество точек
способно воспроизвести качество тона,
цвета, его переходы и смешения (например
картины пуантилистов Синьяка и Сёра).
Увеличиваясь
в размерах, точка становится пятном,
обладающим своей площадью и границами. С использованием пятна значительно
расширяется палитра средств построения
графической композиции. Пятна могут
быть геометрическими или аморфными.
Основные формы пятна это квадрат,
треугольник, круг и «амёба»(бесформенное
пятно).
Точки
или пятна можно эффективно использовать
в изображениях: Подчеркнуть
ключевую идею.
Привлечь внимание.
Представить
более сложный объект или идею, но при
этом сохранить чистоту и упрощенность
изображения.
Линия
Линия,
в отличие от замкнутых и статичных точки
и пятна, является изображением движения.
В этом смысле она – антипод точке, но и
порождение её: ведь линия – это след
движения точки. Линии по-разному
динамичны. Прямая – равномерна и
императивна, кривая – свободна и гибка.
Благодаря изменениям своей толщины,
линия создаёт волнообразные движения
плоскости, на которой она начертана.
Линия может то погружаться вглубь, то
выйти наружу, то подчиниться фону, то
победить его. Она обладает эмоциональным
воздействием, может быть жесткой и
однозначной, прерывистой и трепетной. Предполагают, что изобразительное
искусство началось с линии, очерчивающей
силуэты теней, падавших от света очага
на стены жилища. Линия – праматерь
искусства, её исконное назначение –
абрис контура формы. И это главное
конструктивное качество линии. Она
может быть использована и иначе: линии,
перечеркивающие друг друга, получают
способность передавать цветотональные
характеристики или, сопровождая собой
направления формы, «лепят» объем. Линии
можно сочетать с другими линиями и
создавать текстуры и узоры.
Выразительные
свойства линии
Определенные
расположения линий несут в себе
определенное значение. Например,
каллиграфия – это искусство представления
слов. Оценить каллиграфическую работу
можно даже в том случае, если вы не
понимаете самих слов. Каллиграфические
изображения часто используются
современными художниками только просто
потому, что они содержат в себе некие
таинственные послания на неизвестном
языке. Линии на картах четко
распознаются как символические
обозначения места. Местом может быть
как окружение по соседству, так и весь
мир. Это может быть либо тщательная
схема-план, либо стилизованная диаграмма,
как например, схема метро. В других
случая, линии выступают как средство,
позволяющее определить взаимоотношение/связь
между местами; например, на схеме «как
пройти отсюда туда».
Планы
помещений – это специфические карты,
которые повсеместно используются для
описания зданий. Этот язык линий понятен
даже в тех случаях, когда строение само
по себе необычно. Это строение планировалось
создать с помощью пены и намеренно
придать ему неправильную форму. Графики
– еще один распространенный метод
использования линий. Они широко
используются для передачи числовой
информации и визуального отображения
различных связей. Графики используются
повсюду, мы знаем о них с первых уроков
алгебры, и встречаем их в каждом номере
газеты. С
помощью толщины и направления линий
можно передавать настроение и состояние
эмоций. Смысл, который несут различные
линии, во многом зависит от нашего
жизненного опыта — что чувствует наше
тело в связи с различными направлениями.
Горизонтальные
линии создают
ощущение покоя или отдыха. Объекты,
которые расположены параллельно земле,
покоятся относительно линии силы
притяжения. Следовательно, композиции,
где доминируют горизонтальные линии,
несут в себе заряд спокойствия. Вертикальные
линиисоздают
ощущение высоты, полета и воздушности.
Они кажутся устремленными бесконечно
в небо, за пределы сознания человека.
Их часто используют в общественных
зданиях, от соборов до офисов корпораций.
Вытянутые перпендикулярные линии
подразумевают подавляющее богатство,
пышность, непостижимое простым
человеческим сознанием.
Диагональные
линии создают
ощущение движения или направленности,
оживляют изображение. Поскольку объекты,
расположенные диагонально, для человека
кажутся нестабильными по отношению к
линии силы притяжения (так как не
расположены ни вертикально ни
горизонтально), они как бы стремятся
упасть, или уже находятся в движении
падения. В двухмерных композициях
диагонали часто используются для
создания глубины, иллюзии перспективы,
которая затем вызывает у смотрящего
иллюзию пространства, в котором можно
двигаться. Таким образом, если необходимо
создать ощущение движения, скорости,
или активности, следует использовать
диагональные линии. Сочетание
горизонтальных и вертикальных линий
передает ощущение стабильности и
прочности. Прямоугольные формы кажутся
стабильными по отношению к силе
притяжения, и не «стремятся» перевернуться.
Эта стабильность создает чувство
постоянности, надежности и
безопасности. Глубокие,
острые кривые, с другой стороны,
предполагают смятение, волнение, и даже
безумие. Мы их встречаем в волнах шторма,
в запутанных нитях клубка, в беспорядочных
потоках людской толпы. Кривые линии
имею и другие значения. Мягкие, неглубокие
кривые предполагают комфорт, безопасность,
понятность, расслабление. Они напоминают
кривые линии человеческого тела, и,
следовательно, приятны для глаз.
Качество
линии само по себе тоже является
визуальным языком. Использование
качества линии настолько распространенный
прием, что мы все очень тонко это
чувствуем. Даже не имея художественного
образования, мы можем почерпнуть многое
по тому, какие линии используются в
рисунке. Качество линии само по себе
свидетельствует о собственно духе
произведения. А для настоящего
художника-мастера, качество линии –
это средство выражения его стиля.
Плоскостная
форма: текстура, фактура, рельеф.
Плоскостная
форма это
такой вид пластической формы, который
характеризуется одновременным развитием
по горизонтали и вертикали при
незначительном развитии в глубину.
Плоская форма является лишь первоначальным
состоянием плоскостной. Промежуточные
состояния плоскостной формы чрезвычайно
разнообразны по своим пластическим
свойствам. Проявляются эти свойства в
текстуре, фактуре и рельефе
поверхности. Текстура Характеризуется
декоративно-художественными свойствами,
вытекающими из внутреннего строения
формы. Наиболее ярко выявляется при
гладкой поверхности. Отличается крайним
разнообразием рисунка – от мелких
вкраплений, представляющих собой
однородную массу до выразительных
узоров, образованных внутренним
«рисунком» формы. Чёткое выявление
текстуры в плоскостных формах
предопределяет эффективное с художественной
точки зрения их использование в построении
пластических композиций.
Фактура Занимает
промежуточное место между такими
состояниями плоскостной формы, как
гладкая поверхность и рельеф. В зависимости
от количества и величины составляющих
её пластических элементов (выступов),
фактурная поверхность приближается
либо к первой, либо ко второй. Фактурная
поверхность может отличаться большим
разнообразием. Важно учитывать, что её
пластический характер тем сильнее, чем
она сильнее «выступает» и ближе к
зрителю. С дальних точек фактура может
выглядеть просто гладкой поверхностью.
При разнодалёких точках зрения
целесообразно применение в плоскостных
формах как мелкой, так и крупной фактуры,
близкой к рельефу. Рельеф Характеризуется
ещё более крупным, чем фактура пластическим
строением плоскостной формы. Различие
видов рельефов, так же как и фактур,
выражается в крупности – количестве и
величине элементов, образующих рельефную
поверхность. В дизайне, как и в скульптуре,
широко распространено деление рельефа
на: контр (заглубленный), низкий, высокий
и горельеф. В таком делении чётко
проявляется разный пластический характер
рельефной поверхности. Важным
признаком плоскостной формы является
её расположение в пространстве по
отношению к фоновой плоскости, с которой
она связана физически и зрительно. Эта
форма может располагаться к ней фронтально
или профильно. При фронтальном расположении
она смотрится с одной стороны, при
профильном – с двух. Большое значение
при выявления характера плоскостной
формы имеет цвет, точнее цветовая
моделировка. За счёт такой моделировки
можно выделить главные элементы рельефной
композиции. В то же время цвет может
подчёркивать характер или обогащать
композицию, зрительно нарушая принятый
в ней пластический строй.
Взаимодействие
форм и проявление их характера
Формы
приобретают новый смысл, когда они:
участвуют в пространственных
взаимодействиях; соучаствуют или
противопоставляются по характеристикам
массы или текстуры; когда они создают
новые взаимоотношения благодаря таким
свойствам, как вращение, единичность
или повторяемость, выравнивание,
группирование или разъединение друг с
другом. Каждое состояние показывает
зрителю знакомые формы с другой стороны,
добавляет какой-то новый смысл. Например,
формы, которые кажутся движущимися,
энергичными благодаря вращению или
частичному перекрыванию, несут совершенно
иной смысл, нежели формы, расположенные
в шахматном порядке в статичном
пространстве. Позитивное
и негативное пространство, форма и
контрформа Форма
считается позитивным элементом, цельным
предметом или объектом, пространство
считается негативным, в качестве
противопоставления форме. Пространство
– это «фон», на котором форма становится
«фигурой». Взаимоотношения формы и
пространства, или фона и фигуры, можно
охарактеризовать как взаимозависимые
и дополняющие друг друга; невозможно
поменять что-то одно, не изменив при
этом другое. Противопоставление фона
и фигуры создаёт движение, активность,
иллюзию трёхмерности. Эти качества
чрезвычайно коммуникативны: продуманные
взаимоотношения фона и фигуры – первый
шаг в создании простого «надсмыслового»
сообщения, которое зритель воспринимает
ещё до того, как рассмотрит изображение
и прочтёт текст, это своего рода мостик
к основному смысловому содержанию всей
дизайнерской работы. Именно поэтому
организация взаимоотношений фигуры –
позитивного элемента и фона – негативного
элемента, является одним из важнейших
визуальных аспектов – ведь это
взаимоотношение влияет на все аспекты
дизайна, начиная от общего эмоционального
отклика и заканчивая информационной
иерархией. Взаимоотношения фон – фигура
должны быть понятны зрителю и хотя бы
относительно логичны. Немаловажно и
композиционное решение: композиционная,
или визуальная, логика должна
соответствовать сообщению, которое
пытается выразить дизайнер. Логика
композиции – визуальное расположение
и соотношение фона и фигуры – вещь
абстрактная, но во многом зависящая от
того, как мозг зрителя интерпретирует
увиденную информацию. В некоторых
композициях соотношения формы и фона
становятся настолько сложными, что они
оптически взаимозаменяются. Это
соотношения формы и контрформы, такой
эффект, когда то, что казалось позитивным,
вдруг становится негативным и наоборот.
Этот визуальный приём очень привлекателен,
поскольку мозгу приходится поднапрячься,
чтобы понять, что изображено, следовательно,
зритель увлечён и уделит больше внимания
такой композиции.
Элементы композиции: точка, линия, плоскость и объем
Хороший друг нашего сайта, фотограф Денис Карпенков, продолжает серию заметок для тех, кто хочет уметь не только готовить еду, но и ее фотографировать. Сегодняшняя статья совершила небольшой переворот в моем сознании, осветив некоторые вещи с неожиданной, но очевидной стороны. Другие статьи Дениса вы можете прочитать по ссылкам:
10 простых рецептов для ужинов за 15 минут Введите емейл и получите книгу рецептов — мгновенно и бесплатно!
Введение в фуд-фотографию Освещение в фуд-фотографии Композиция в фуд-фотографии
Сегодня я продолжу свой цикл статей о фуд-фотографии разговором об элементах композиции.
О том, как строится фундамент, вы уже знаете из предыдущей статьи «Композиция в фуд-фотографии. Общие сведения«, а теперь речь пойдёт о кирпичиках, из которых строится кадр. Мы будем рассматривать их применительно к фотографии еды, но иметь при этом в виду, что область их применения в художественной деятельности необозрима.
Все эти «кирпичики» делятся на 4 типа, формы. Других не существует: это точка, линия, плоскость и объем. Эти формы — все, из чего состоит любое произведение живописи и графического дизайна. Любые другие формы — производные из этих четырех. Поэтому все многообразие предметов должно рассматриваться таким образом, чтобы увидеть в их форме свойство того или иного первоэлемента, кирпичика, и использовать его в композиции осмысленно.
Присутствие в композиции всех этих четырёх элементов не является обязательным условием, но делает ее разнообразной и, как правило, улучшает ее восприятие (существует много прекрасных примеров, построенных на использовании только одного из этих элементов, однако, для хорошего результата в этом случае требуются особые навыки, о которых мы еще поговорим).
1. Точка
Главный, основополагающий элемент. В геометрии она невидима, но для нас она является, говоря условно, маленьким по размеру объектом сцены. Элемент композиции, известный как пятно — это большая по размеру точка, хотя в терминологии художников устоялось другое мнение, по которой пятно не отождествляется с точкой. Но мы работаем с формой реальных предметов, а не нарисованных. Мы управляем их расположением в пространстве, а не на плоскости холста. В следующей статье, когда мы коснемся контрастов, вы поймете, почему мыслить так удобнее.
Точка очень многообразна по форме и размеру и, когда она достигает крупного размера, для нас она по-прежнему будет точкой. Наверное, пока это не очень понятно, так что просто поверьте мне.
В фуд-фотографии точкой (с рядом условностей и допущений) могут выступать:
1. Специи: соль, молотый перец, сухие травы, горошины перца, тмин 2. Ягоды 3. Орехи. Кунжут, фундук, кедровый орех 4. Бобы. Горох, чечевица 5. Зерна граната, тертый шоколад, зерна кофе, пузырьки на поверхности эспрессо и так далее
Вот фотографии, композиция которых построена на форме точки:
В данном случае, голубика — доминирующая форма точки. Также на фотографии присутствует линия миски и плоскость стола.
Здесь мы также видим доминирование точки в виде зерен граната. Однако здесь также есть и плоскость стола и контурные линии самого граната. Благодаря светотеневому рисунку и размытому заднему плану, половина граната, лежащая слева, представляет собой объем.
2. Линия
Линия, как известно, это приведенная в движение точка. Она тоже является очень важным для композиции элементом, у неё много полезных функций. Линия связывает разные части композиции либо разделяет их, служит для направления взгляда и внимания зрителя. Линия может быть прямой, извилистой, ломаной, толстой или тонкой, длинной или короткой (вплоть до штриха) явной или неявной.
Роль линий могут играть:
1. Столовые приборы 2. Складки на скатерти или на салфетке 3. Продукты: зелёный лук, стебли орегано 4. Действие: струя кофе, наливаемого в чашку
Кроме того, линией могут быть края, контуры предметов.
Примеры фотографий, композиция которых построена на форме линии:
Орегано — совершенное воплощение извилистой линии. Его стебли и корни прекрасно выражают идею движения, динамики, роста, присущего линии. Веревка, которой перевязан пучок, еще больше усиливает звучание линии в этой композиции. Стол представляет собой плоскость, покрытую прямыми следами от ножа. Они создают напряжение, диалог с природными формами орегано.
Это композиция состоит исключительно из линий. Прямые линии спагетти пересекаются друг с другом и рождают новые ломаные линии.
3. Плоскость
Плоскости создают фундамент, опору всей композиции. Они всегда будут присутствовать в нашем жанре в виде стола, тарелок, любых ровных поверхностей посуды. Плоскости могут быть и вертикальными, если это стена, например. Также они различаются по фактуре. Вот все их основные виды, которые мы можем использовать:
1. Стол 2. Тарелка 3. Ровная скатерть или салфетка 4. Поверхности напитков или супов 5. Срезы продуктов — овощей, колбас
Вариантов множество.
Стол и листы пергамента образуют плоскости. Но контуры каждого листа и щели между досками являются еще и линиями.
4. Объем
Объем появляется там, где его выявляют с помощью светотеневого рисунка, линейной или тональной перспективы, градаций размеров, цвета, перекрытий. Объем, как элемент отсутствует на фотографии, скажем, снятой сверху под 90 градусов. Все элементы на ней кажутся плоскими и представляют собой точки, линии и плоскости. Чашка с кофе, снятая сверху под 90 градусов — это крупная точка. А снятая даже под слегка большим углом — это уже объем, так как в действие вступает линейная перспектива, предмет обретает третье измерение, начинает развиваться в высоту, по направлению к зрителю.
Объем позволяет привнести в композицию глубину и жизненную убедительность. Нам очень привычен такой вид, так как мы обладаем стереоскопическим зрением и видим мир объемным, в отличии от фотоаппарата. Поэтому ощущение объема на фотографии высоко ценится (а еще выше ценятся среднеформатные камеры, лучшим образом передающие иллюзию объема).
Светотеневой рисунок переднего граната (градация яркости от света до тени) делает его объемным. Это ощущение усиливает размытый задний план.
Размытый задний план и перекрытие передним маффином остальных, выдвигают его вперед, позволяя воспринимать его объемным.
Небольшое пояснение
Прежде чем мы двинемся дальше, хочу, чтобы вы понимали: с элементами композиции порой происходят превращения, достойные алхимии даосизма. Иногда элементы, в зависимости от вашего замысла, или просто изменения точки съемки, превращаются и перетекают друг в друга. Поэтому вы должны сформировать правильный алгоритм мышления, допускающий, что точка и линия при определенных условиях могут быть плоскостью или объемом и наоборот. Один элемент может принимать на себя функции другого. Это понимание дает вам необыкновенную свободу в формировании композиции. Вот например, отрезанный для приготовления тоста ломтик хлеба — это явно плоскость. Вы можете оценивать его поверхность как фактуру, т.е. свойство плоскости. Но эти же самые отверстия на его поверхности, представляющие его фактуру, вы можете использовать, как точки.
Еще важно понимать, что менять суть элемента можно не только мысленно, но и вручную, что более практично и наглядно. Не все продукты и предметы поддаются таким изменениям. Вот, например, с чесноком это удается сделать:
На этой фотографии перед нами точка. Хотя можно мыслить о ней как и об объеме, т.к. есть выраженная светотень.
Эта фотография была сделана после того, как я разрезал чеснок. Слева получилась точка или плоскость, а справа — плоскость или объем.
C горошинами перца такое повторить не удается. Они продолжают оставаться точками после любой деформации:
Обобщение
Вы наверняка заметили, что почти все фотографии, иллюстрирующие проявления только одного из элементов, были довольно скучны. Они неплохие, но им чего-то не хватает. Так обстоит дело почти с любой фотографией, в которой звучат только один или несколько элементов, а других нет. Спасти композицию в этом случае может только особо выразительное звучание. Как я уже обещал, мы будем обсуждать способы его достижения в следующих статьях.
Настоящую статью я хочу завершить примером, композиция которого построена на использовании звучаний всех четырех элементов. К ним ведут стрелки и они подписаны, так что вы все поймете. Обратите внимание, что все они находятся в гармоническом сочетании и взаимодействии друг с другом. Здесь присутствует напряжение, диалог, рассказ.
Использование четырех элементов: точки, линии, плоскости и объема значительно обогащают выразительность фотографии, помогают сказать с ее помощью больше.
Обратите внимание, что кувшин с молоком и печенье отнесены мной к объемам, несмотря на то, что ракурс сверху под 90 градусов делает фотографию довольно плоской. В случае с кувшином, это объясняется тем, что мы наблюдаем его перспективное развитие в высоту, как и у стоящего рядом с ним букета, а в случае с печеньем, объем создается светотеневым рисунком. На каждом печенье есть область света и полутени, это делает их объемами. Хотя, как вы помните из моего небольшого пояснения, они же могут быть и точками. Кстати, именно так я мыслил, создавая эту композицию. Я строил ее, исходя из желания многократно повторить форму круга, точек разных размеров и форм.
В следующей статье мы начнем говорить о контрастах, и многое из того, что пока непонятно, станет само собой очевидным.
Напоминаю, что если вы заинтересованы в услугах фотографа, вы можете связаться с Денисом Карпенковым на его официальном сайте, чтобы обсудить возможность сотрудничества.
А если вы хотите стать постоянным автором arborio.ru, написать гостевую статью или наладить партнерские отношения с сайтом, свяжитесь со мной.
Не уходите без подарка! Подпишитесь и получите книгу рецептов простых и вкусных блюд, которые можно приготовить за 15 минут.
Пятно как средство выразительности рисунка
Пятно — это равномерно или неравномерно закрашенный участок изображения. Пятна в изображении составляют большую его часть. Они формируют основу композиции, заполняя собою всё её пространство.
Точка и пятно
Для восприятия композиции важную роль играют форма, цвет и соотношение размеров пятна в изображении.
Одна из наиболее выразительных характеристик пятна — его форма. Иттен утверждал, что существуют всего три основные формы.
Квадрат, треугольник и круг — создаются при помощи четырёх различных пространственных построений. Квадрат основан на горизонталях и вертикалях, отличительным признаком треугольника является диагональ, круг определяется циркулярным движением.
Формы пятна
Каждая форма имеет свои особенности восприятия.
Любая форма, располагаясь на плоскости, вступает с этой плоскостью во взаимодействие. Особенно это касается локальных пятен в черно-белой графике. Количественные отношения фигуры и фона имеют большое значение для восприятия.
Пятно имеет свою фактуру, не материальную, а воспринимаемую зрительно. Она может быть сформирована линейной или точечной графикой, или сочетанием разных средств.
Важен также тон пятна. Чем контрастнее отношения фона и элемента, тем более выразительно воспринимается изображение.
Пятно часто используется в комбинациях с другими изобразительными средствами, линиями и точками. Такое взаимодействие способно создать сложные, графически выразительные произведения.
Точка, линия и пятно в композиции
Точка и пятно в композиции
Одним из возможных способов сочетания точек и пятен в композиции является сопоставление большого и малого.
Например, чтобы подчеркнуть в картине масштабы здания его можно изобразить пятном, заполняющим большую часть изображения. Для сравнения, рядом поместить ничтожно маленького, по сравнению со зданием, человека, который будет изображен, почти как точка.
Ярким примером использования в композиции линий и точек можно считать уходящую в даль дорогу, по которой едут машины. Изображение дороги в большей части формируют линии, уходящие вдаль в точку схода. Машины при этом будут из небольших пятен, по мере удаления от зрителя, превращаться в точки. Подобный эффект прекрасно демонстрирует эффект перспективы.
Линия и точка в композиции
Наглядным примером использования в композиции линий и пятен является заполнение пятен орнаментом из линий. Например, два одинаковых по размеру квадратных пятна, расположенных рядом на одном изображении, но имеющих разный орнамент, будут восприниматься по разному. Если один квадрат будет заполнен вертикальными линиями, а другой горизонтальными, то первый квадрат будет казаться более высоким, а второй более вытянутым в ширину.
Линия и пятно в композиции
Любое сложное произведение начинается с таких простых на первый взгляд элементов, как точка, линия и пятно. В небольшом цикле статей я постаралась дать основы и понимание того, что важно владеть такими средствами выразительности рисунка, как точка, линия и пятно. На занятиях в Мастерскойс моими учениками мы более подробно рассматриваем каждый элемент и учимся гармонично раскрывать свою уникальность через средства художественной выразительности. Приходите учиться и вы 🙂
Можно выделить три основных элемента, которые стоят у истока любого произведения, будь то живопись, графика, дизайн или архитектура. Это точка, линия и пятно.
Точка Точка – простейший элемент визуального дизайна. Она не имеет направления по вертикали и горизонтали. Среди других изобразительных средств точка статична. Она служит в качестве фокуса изображения, выделяя важную информацию или притягивая к ней внимание. Даже если на чистом листе бумаги присутствует только одна точка, одна метка, наш мозг непременно старается придать этому какое-то значение, пытается найти какую-нибудь связь или закономерность, либо использовать эту точку в качестве отправной. Если точек две, глаз немедленно пытается их «соединить» и создает воображаемую линию между ними. Если точек три, неизбежно наше сознание рисует треугольник; сознание достраивает то, чего нет. Это невольное соединение точек называется группировкой или гештальтом (gestalt). Множество точек способно воспроизвести качество тона, цвета, его переходы и смешения (например картины пуантилистов Синьяка и Сёра).
Увеличиваясь в размерах, точка становится пятном, обладающим своей площадью и границами. С использованием пятна значительно расширяется палитра средств построения графической композиции. Пятна могут быть геометрическими или аморфными. Основные формы пятна это квадрат, треугольник, круг и «амёба»(бесформенное пятно).
Точки или пятна можно эффективно использовать в изображениях:
Подчеркнуть ключевую идею.
Привлечь внимание.
Представить более сложный объект или идею, но при этом сохранить чистоту и упрощенность изображения.
Линия
Линия, в отличие от замкнутых и статичных точки и пятна, является изображением движения. В этом смысле она – антипод точке, но и порождение её: ведь линия – это след движения точки. Линии по-разному динамичны. Прямая – равномерна и императивна, кривая – свободна и гибка. Благодаря изменениям своей толщины, линия создаёт волнообразные движения плоскости, на которой она начертана. Линия может то погружаться вглубь, то выйти наружу, то подчиниться фону, то победить его. Она обладает эмоциональным воздействием, может быть жесткой и однозначной, прерывистой и трепетной.
Предполагают, что изобразительное искусство началось с линии, очерчивающей силуэты теней, падавших от света очага на стены жилища. Линия – праматерь искусства, её исконное назначение – абрис контура формы. И это главное конструктивное качество линии. Она может быть использована и иначе: линии, перечеркивающие друг друга, получают способность передавать цветотональные характеристики или, сопровождая собой направления формы, «лепят» объем. Линии можно сочетать с другими линиями и создавать текстуры и узоры.
Выразительные свойства линии
Определенные расположения линий несут в себе определенное значение. Например, каллиграфия – это искусство представления слов. Оценить каллиграфическую работу можно даже в том случае, если вы не понимаете самих слов. Каллиграфические изображения часто используются современными художниками только просто потому, что они содержат в себе некие таинственные послания на неизвестном языке.
Линии на картах четко распознаются как символические обозначения места. Местом может быть как окружение по соседству, так и весь мир. Это может быть либо тщательная схема-план, либо стилизованная диаграмма, как например, схема метро. В других случая, линии выступают как средство, позволяющее определить взаимоотношение/связь между местами; например, на схеме «как пройти отсюда туда».
Планы помещений – это специфические карты, которые повсеместно используются для описания зданий. Этот язык линий понятен даже в тех случаях, когда строение само по себе необычно. Это строение планировалось создать с помощью пены и намеренно придать ему неправильную форму.
Графики – еще один распространенный метод использования линий. Они широко используются для передачи числовой информации и визуального отображения различных связей. Графики используются повсюду, мы знаем о них с первых уроков алгебры, и встречаем их в каждом номере газеты.
С помощью толщины и направления линий можно передавать настроение и состояние эмоций. Смысл, который несут различные линии, во многом зависит от нашего жизненного опыта — что чувствует наше тело в связи с различными направлениями.
Горизонтальные линии создают ощущение покоя или отдыха. Объекты, которые расположены параллельно земле, покоятся относительно линии силы притяжения. Следовательно, композиции, где доминируют горизонтальные линии, несут в себе заряд спокойствия.
Вертикальные линии создают ощущение высоты, полета и воздушности. Они кажутся устремленными бесконечно в небо, за пределы сознания человека. Их часто используют в общественных зданиях, от соборов до офисов корпораций. Вытянутые перпендикулярные линии подразумевают подавляющее богатство, пышность, непостижимое простым человеческим сознанием.
Диагональные линии создают ощущение движения или направленности, оживляют изображение. Поскольку объекты, расположенные диагонально, для человека кажутся нестабильными по отношению к линии силы притяжения (так как не расположены ни вертикально ни горизонтально), они как бы стремятся упасть, или уже находятся в движении падения. В двухмерных композициях диагонали часто используются для создания глубины, иллюзии перспективы, которая затем вызывает у смотрящего иллюзию пространства, в котором можно двигаться. Таким образом, если необходимо создать ощущение движения, скорости, или активности, следует использовать диагональные линии.
Сочетание горизонтальных и вертикальных линий передает ощущение стабильности и прочности. Прямоугольные формы кажутся стабильными по отношению к силе притяжения, и не «стремятся» перевернуться. Эта стабильность создает чувство постоянности, надежности и безопасности.
Глубокие, острые кривые, с другой стороны, предполагают смятение, волнение, и даже безумие. Мы их встречаем в волнах шторма, в запутанных нитях клубка, в беспорядочных потоках людской толпы. Кривые линии имею и другие значения. Мягкие, неглубокие кривые предполагают комфорт, безопасность, понятность, расслабление. Они напоминают кривые линии человеческого тела, и, следовательно, приятны для глаз.
Качество линии само по себе тоже является визуальным языком. Использование качества линии настолько распространенный прием, что мы все очень тонко это чувствуем. Даже не имея художественного образования, мы можем почерпнуть многое по тому, какие линии используются в рисунке. Качество линии само по себе свидетельствует о собственно духе произведения. А для настоящего художника-мастера, качество линии – это средство выражения его стиля.
Художественная мастерская АRТА│Онлайн курс Линия и Пятно
О курсе
Курс «ЛИНИЯ И ПЯТНО» — это графический интенсив из 6 занятий/недель, который открывает цикл курсов
«О КОМПОЗИЦИИ».
Это курс о двух базовых элементах графики — линии и пятне, из которых складывается всё остальное многообразие приёмов. Умение пользоваться этими главными выразительными средствами дает ключи к дальнейшей осознанной практике. Этот курс — своего рода «знакомство с инструментарием» изобразительного языка.
Что дает курс
Навык смотрения на привычное по-новому
Навык работы с настройками изображения /силуэт, форма, тон, текстура/
Навык работы с разными материалами /карандаш, линер, тушь, аппликация, мягкие материалы/
Умение выбрать инструмент под задачу
Опыт рисования с натуры
Практику интенсивного рисования
Импульс к дальнейшей самостоятельной работе
Прокачку мозга на решение широкого спектра задач
Для кого курс
Все задания курса масштабируются под любой уровень подготовки.
Тем, кто давно хотел начать, но не знает как – поможет уверенно войти в процесс.
Тем, кто уже рисует – поможет качественно развить навыки или восполнить пробелы.
Чем выше ваш уровень, тем интереснее выполнять задания.
Программа
1. Линия. Выразительные средства
Моторика. Хват. Нажим / Скорость. Эмоциональность / Характер. Материал
2. Линия. Глубина пространства
Линия-силуэт / Линия-форма
3. Пятно. Черное и белое
Пятно-силуэт / Пятно-форма
4. Пятно. Тон
Тональные отношения / Тоновое обобщение
5. Пятно. Текстура
Текстура качества материала / Текстура — выразительное средство
6. Линия+пятно
Способы взаимодействия линии и пятна
Материалы
Бумага А4 и А3 /эскизная, ватман, акварельная, черная, серая, цветная/
Перья /металлические, тростниковые или бамбуковые/
Мягкие материалы /уголь, соусы/
Канцелярский нож
Клей-карандаш
Картон или коврик для резки бумаги
Время на выполнение заданий
4-6 часов в неделю
Результат
20 графических работ в разных техниках
Расписание
Понедельник, 12. 00(GMT+3) — публикация заданий
Вторник-суббота – выполнение заданий
Воскресенье, до 12.00(GMT+3) — публикация выполненных работ,
до 20.00(GMT+3) — комментарии ведущего
Цена
Стоимость курса – 6.000р.
Стоимость одного занятия — 1000р.
Скидки – по запросу
/если вам очень нужен курс, но вы не можете оплатить его полную стоимость —
напишите в комментариях формы записи ту сумму, которая для вас посильна, мы рассмотрим ваш запрос/
Ведущий
Ведущий курса — художник КСЕНИЯ ШИЛЬНИКОВА
КАК РАБОТАЕТ ОНЛАЙН МАСТЕРСКАЯ
Как использовать линии, форму и форму в композиции фотографии
Понимание формы и формы является одним из столпов композиции фотографии, и оно может заставить даже самые приземленные объекты прыгать с этой плоской поверхности. Возьмите ближайший к вам объект и проведите пальцами по поверхности. Есть ли у объекта текстура? А как насчет формы? Края грубые или гладкие? Прямой или изогнутый? Фотография телепортирует тот же объект в двухмерный мир — но, несмотря на отсутствие осязания и потери измерения, та же самая фотография все же может показать форму или даже текстуру этого объекта. Как? Linfioe, форма и форма составляют половину классических принципов дизайна, которые переходят во многие области искусства, включая фотографию. Но как простая форма, линия или форма могут повлиять на вашу фотографию? Понимание основ дизайна может создавать более сильные композиции, независимо от предмета. Эта статья расскажет вам обо всем, что вам как фотографу нужно знать о линиях, формах и формах в композиции фотографии.
Элементы классического дизайна, которые должны знать фотографы
Есть шесть классических элементов дизайна — форма, форма и линия составляют половину из них, но влияют на еще два.Здесь мы сосредоточимся на трех из них, но видя общую картину того, где линии, форма и форма подходят друг другу, мы получаем более глубокое понимание того, как все работает вместе. Так что же это за шесть элементов дизайна? Форма: Форма двумерная. Да, фотография сама по себе двумерна, но форма на фотографии не имеет никакого ощущения глубины. Часто, чтобы 3D-объект казался лишенным глубины, используется переднее или заднее освещение. Объект, который кажется имеющим глубину через освещение или перспективу, — это не форма, а форма. Форма: Объекты, которые кажутся имеющими глубину, несмотря на то, что они являются частью двухмерного изображения, являются частью элементов дизайна формы. Формы обычно имеют глубину благодаря освещению, которое создает тени, или при взгляде на объект под углом, а не прямо на один из краев. Строка: Линии образуют края фигур, но они также образуют собственные формы. Линии могут направлять взгляд на фотографию и служить мощным инструментом композиции. Узор: Когда линии, фигуры или формы повторяются, они создают узор.Шаблоны могут вызывать чувство спокойствия или, если они нарушены, чувство беспокойства. Текстура: Текстура создает ощущение глубины в двухмерном изображении. Текстура в фотографии также может быть подчеркнута светом. Цвет: Цвет может не входить в число геометрических элементов дизайна, но цвет по-прежнему важен. Цвет может привлечь внимание или создать настроение.
Типы форм в композиции фотографии
Форма в фотографии состоит из нескольких различных элементов, а не из различных форм, которые вы изучаете в начальной школе.В фотографии фигуры можно классифицировать несколькими способами: Геометрические: Геометрические формы имеют прямые, четко очерченные края. В фотографии эти типы форм наиболее распространены в искусственных сооружениях, например в архитектурной фотографии. Органический: Органические структуры полны кривых и могут быть геометрически несовершенными. Такие формы чаще всего встречаются в природе, например, изгиб лепестка цветка.
Позитив: Положительная форма — это то, о чем мы думаем в первую очередь, когда думаем о форме.Положительная форма — это форма, созданная объектом. Негатив: Негативное пространство — это оставшееся пространство или там, где нет объектов на фотографии. Отрицательное пространство — это, например, трещина в стене каньона или форма, созданная из контуров двух положительных пространств.
10 способов реального использования линий, форм и форм в композиции фотографии
Все эти концепции и идеи прекрасны, но как их реализовать на практике? Первый шаг — понять, что объекты, которые мы часто видим просто как их имена, — это не просто объект, а форма, форма или линия. Признание того, что это первый шаг, и второй шаг — изучение ваших предыдущих работ и работ других фотографов, которыми вы восхищаетесь, на предмет линий, формы и формы. Затем, чтобы продолжить развитие этих основополагающих концепций, вот несколько советов, которые следует использовать при съемке для более сильной композиции фотографии.
Понять, как формы и форма влияют на настроение фотографии
Точно так же, как определенный цвет может вызывать различные чувства, формы, формы и линии могут вносить свой вклад в общее впечатление от фотографии. Понимание того, как каждый элемент может повлиять на настроение фотографии, позволяет вам настроить композицию, экспозицию и другие элементы, чтобы продемонстрировать эту эмоцию. Закругленные формы, такие как круги и овалы, создают ощущение движения из-за отсутствия углов и краев. Квадраты, прямоугольники, прямые края и острые углы, с другой стороны, создают ощущение устойчивости. Треугольники на фотографии направляют взгляд на вершину треугольника. Однако переверните треугольник вверх дном, острием вниз, и то, что фигура не стоит на правильном основании, создает ощущение дисбаланса. Неправильные формы с разной длиной сторон также могут сделать фотографию более напряженной. Для линий направление движения играет роль в эмоциях изображения. Кажется, что диагонали куда-то уходят, поэтому они лучше ощущают движение в кадре. Эти типы линий также направляют взгляд туда, куда указывает эта линия. А ведущая диагональная линия, уходящая вдаль, придаст фотографии ощущение глубины. Вертикальная линия, с другой стороны, имеет тенденцию создавать ощущение силы или стабильности, в то время как горизонтальная линия обычно ассоциируется со спокойным или умиротворенным образом.Изогнутые линии создадут ощущение, похожее на круги и овалы, создавая ощущение движения.
Есть элементы формы и формы, которые нельзя изменить — и некоторые, которые можно изменить.
Фотографы не могут просто сказать: «Мне не нравится стабильность этого квадрата» и переместить кисть, чтобы создать совершенно другую форму. Если вы не занимаетесь фотографией и графикой с помощью экстремальных манипуляций в Photoshop, вы не сможете точно изменить формы, которые видите. Однако это не означает, что вы не можете изменить роль, которую форма играет в композиции.Например, вы можете сфотографировать боковую часть сарая, чтобы создать прямоугольную форму, или вы можете встать в углу и создать диагональные линии и переключаться от формы к форме. Вы можете сфотографировать шар как форму, подсвечивая сферу темным кругом, или вы можете использовать боковое освещение, чтобы переключаться с формы на форму, чтобы придать сфере ощущение глубины.
При захвате трехмерного мира для двумерного изображения перспектива может быть всем
С разных углов будет казаться, что трехмерная форма принимает разные формы.Кофейная кружка, если смотреть сбоку, представляет собой цилиндр, вероятно, с изогнутой линией в качестве ручки. Та же чашка сверху вниз представляет собой идеальный круг. Регулировка перспективы для многих объектов позволит этому объекту принимать более одной формы. Изучите объект со всех сторон, затем выберите форму, которая вас больше всего заинтриговала, или, возможно, форму, которая создает настроение, над которым вы работаете в кадре. Опять же, перспектива также позволит вам выбирать между фотографированием формы или формы — снимайте прямо для формы или двигайтесь, пока не увидите несколько сторон одновременно для ощущения глубины.
Использование света для создания большего ощущения трехмерной формы в двухмерном изображении
Второй способ, которым фотографы могут переключаться от формы к форме, — это свет. Если вы хотите подчеркнуть форму, перемещайте свет, объект или ступни, пока свет не окажется либо прямо позади, либо прямо перед объектом. Это создаст силуэт или фигуру, освещенную спереди. Если вы хотите придать объекту ощущение глубины как формы, вместо этого переместите его так, чтобы свет попадал под любым углом сбоку от изображения.Боковое освещение создаст тени, которые помогут нашему мозгу понять глубину при взгляде на двухмерное изображение.
Играйте с формой, используя разные фокусные расстояния
Объектив, который вы используете, будет играть важную роль в том, как формы будут выглядеть на вашем изображении. Широкоугольные объективы имеют тенденцию искажать прямые линии, а объективы со сдвигом наклона исправляют это искажение. Но выбор объектива выходит за рамки искажения. Фокусное расстояние объектива либо увеличивает расстояние, либо минимизирует его. Широкоугольные объективы заставят расстояние между объектами или расстояние между каждым из краев формы казаться больше, чем они есть на самом деле.С другой стороны, телеобъектив заставит разные формы казаться ближе друг к другу. Это означает, что если вы хотите, чтобы два объекта смотрели ближе друг к другу, не перемещая объекты, используйте более длинный объектив. Чтобы увеличить расстояние, используйте более широкий объектив. При работе с формой та же концепция применяется к частям одного и того же объекта. Если форма включает в себя части, которые находятся ближе или дальше от камеры — например, когда вы позируете человека, наклонившего туловище к камере — широкоугольный объектив сделает это расстояние намного длиннее, а телеобъектив минимизирует эту разницу.
Научитесь видеть линии
Формы и формы — сильные композиционные инструменты, но это не значит, что одна линия имеет меньшую силу. Ищите формы, ищите линии. Ищите линии, которые могут привести взгляд к объекту. Научитесь определять прямые линии, уходящие вдаль и дающие зрителю ощущение глубины сцены. Что лучше всего передаст ощущение сцены: форма или линия? Ответ поможет вам определить, следует ли корректировать композицию на основе линии или на основе форм, создаваемых линией.
Не останавливайтесь на одной форме
Скорее всего, вы не фотографируете ни одной фигуры на пустом фоне. Хотя вам, безусловно, следует учитывать форму объекта, не игнорируйте остальные формы на изображении. Есть ли дополнительные похожие формы, которые вы могли бы использовать для создания узора? Есть ли противоположные формы, создающие больший контраст? Рассмотрение форм, линий и форм в остальной части сцены может помочь принять решение о том, как кадрировать снимок и какие объекты оставить за пределами изображения.
Не игнорируйте форму, которой нет
Негативные формы часто встречаются не так часто, потому что их труднее обнаружить, но это не значит, что вы должны полностью их игнорировать. Когда пустое пространство между двумя объектами создает похожую, мгновенно узнаваемую форму, композиция становится не только сильнее, но и больше выделяется на фоне других изображений того же предмета. Когда вы смотрите на формы, которые создают объекты в сцене, обратите внимание на то, что осталось на заднем плане.
Найти баланс
Как линия, форма или форма уравновешиваются с остальной частью сцены? Это небольшая часть изображения или все изображение? Balance — это то, какое пространство вы оставляете вокруг этой формы или какое пространство не оставляете. Поэкспериментируйте, увеличивая масштаб или переключаясь на широкий угол. Как меняется ощущение этой формы? Широкоугольный снимок простой геометрической формы может создать ощущение минимализма, в то время как крупный план такой же формы может выявить как форму, так и текстуру этого предмета. Balance может помочь определить, какие аспекты формы или формы нам больше всего нравятся. Например, чтобы преувеличить идеально разнесенную форму в архитектурном элементе, попробуйте оставить вокруг объекта пространство, эквивалентное размеру самой формы. Воспользуйтесь эффектом пышной формы, используя правило третей, или подчеркните идеальную симметрию формы, центрируя композицию.
Обнять треугольники
Каждая форма играет определенную роль в фотографии, но поскольку треугольники создают точку, которая направляет взгляд, обратите на них особое внимание.Взгляд зрителя будет двигаться туда, куда указывает треугольник. Из-за этого движения эксперты-портретисты часто предлагают изобразить группу людей в форме треугольника, потому что глаз будет перемещаться по всей группе.
Практика поиска формы, линии и формы в композиции фотографии
Как люди, мы склонны видеть вещи такими, какие они есть, а не их формы. Композиция всегда будет частично зависеть от того, что вдохновляет вас как личность, но изучение того, как определять и использовать линии, формы и формы в фотографии, может помочь вам скорректировать сцену, которая впервые вдохновила вас, таким образом, чтобы у зрителя возникло такое же чувство трепет.
Хотите больше? Попробуйте нашу книгу Composition
Хотите создавать потрясающие изображения даже в обычных ситуациях?
Для этого не нужна дорогая камера или красивое место… вам нужны обширные познания в области композиции.
Раньше это было довольно сложно понять, но интуитивная композиция позволяет вам освоить это в кратчайшие сроки.
Что такое ведущие линии? (И как их использовать в фотографиях)
Ведущие линии направляют внимание зрителя на определенные части изображения.Это один из самых эффективных и малоиспользуемых композиционных инструментов в фотографии.
Определяя точку интереса, направляющие линии создают динамические композиции. В таких композиционных приемах ваши снимки будут интереснее. Вот почему полезно узнать, как работают ведущие линии.
В этой статье мы представляем информацию, необходимую для использования направляющих линий для улучшения изображений.
Мост Золотые ворота
[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями.Ссылки на продукты на ExpertPhotography — это реферальные ссылки. Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как все это работает, здесь . ]
Что такое ведущие линии?
Ведущие линии создают путь, позволяющий глазам исследовать основные элементы вашего изображения. У вас могут быть фактические линии или последовательность отдельных компонентов. Вместе они составляют воображаемую линию.
Выносные линии могут по-разному влиять на изображение.Их использование — отличный способ привлечь внимание к вашему объекту, используя окружающую сцену. Ведущие линии направляют взгляд зрителя по изображению. Это движение добавляет фото динамичности.
Пересекающиеся линии добавляют динамичности изображению, подводя наш взгляд к зданию
Почему ведущие линии важны?
Выносные линии веками использовались для создания визуального потока. Они появились на таких картинах, как Клятва Горациев Жака-Луи Давида в 1784 году.Вы можете видеть, что оружие солдата и колонны на заднем плане направляют внимание к середине. Это и было целью художника, ведь именно здесь находится главный предмет.
Клятва Горациев — Жак-Луи Давид
Это привело к тому, что фотографы также применили эту технику. Если у вас переполненная фотография, ведущая линия переводит взгляд зрителя в центр фотографии. Эти линии также создают глубину, которая помогает отделить передний план от фона.
Симметричные линии создают сбалансированную композицию, делая фотографию более приятной.
Внимательная композиция — ключ к получению этих эффектов. Дают ли ведущие линии желаемый результат, зависит от вашей способности составлять кадр. Было бы лучше, если бы вы стремились использовать линии, появляющиеся в сцене.
Дорога уводит взгляд зрителя в туман, добавляя загадочности фото
Типы ведущих линий
Ведущие линии бывают разных форм. Типы направляющих линий могут быть вертикальными, параллельными, изогнутыми, диагональными и даже сильными горизонтальными линиями. Они, как правило, пригодятся в пейзажной и архитектурной фотографии.Но вы также можете использовать их в портретной живописи, особенно в случае городских портретов.
Вы можете создавать направляющие линии, используя дорожки, рельсы, здания, мосты или улицы. Четные ряды деревьев или фонарных столбов выглядят как линии.
Коридор и стены зданий ведут наш взгляд к центру изображения Горизонт работает как ведущая линия, заставляя нас сосредоточиться на дереве Пышные линии направляют ваш взгляд на модель
Leading Lines vs Paths
Разница между ведущей линией и путем проста.В обоих методах используются линии для направления вашего внимания, но они служат разной цели. Ведущая линия приведет вас к интересующей точке в кадре. Путь ведет к точке схода.
Например, это изображение содержит ведущую линию, так как оно привлекает ваше внимание к заснеженным горам.
Деревянная дорожка служит ведущей линией к фокусной точке
В отличие от этого, здесь дорога служит тропой, поскольку она петляет через изображение, создавая точку схода на горизонте.
Дорога служит путем к точке исчезновения фотографий
Как использовать ведущие линии
Передние линии наиболее полезны в пейзажной и архитектурной фотографии. Это потому, что линии появляются во многих формах вокруг нас, как в природе, так и в инфраструктуре. Было бы полезно, если бы вы шли с открытыми глазами, обращая внимание на сцену, замечая направляющие линии.
После нахождения направляющих линий важно использовать их таким образом, чтобы получилась более связная композиция. Ключевым моментом при составлении образа является внимательность.Неправильно используемые линии могут вызвать путаницу, так как они могут помочь композиции.
Во-первых, определите вашу точку фокусировки. Фокусные точки — это важные части изображения, на которые должно быть направлено внимание зрителя. Вы должны спросить: куда ваши линии ведут взгляд зрителя?
Здесь линии должны направлять ваши глаза. Они не должны выходить за пределы кадра, потому что это может ввести зрителя в заблуждение. Также неправильно, если линии ни к чему не ведут. В этом случае они только сбивают с толку зрителя и отвлекают внимание от вашего внимания.
Независимо от того, занимаетесь ли вы пейзажем или архитектурой, позиция и перспектива решают все.
Изогнутая дорога пересекает горы, привлекая к себе внимание зрителя.
На прошлой неделе я снимал местный виадук. Я ходил по соседнему полю, пытаясь найти лучший угол.
Обходя поле, я заметил, что там много ведущих линий. Я мог бы использовать их, чтобы привлечь внимание зрителя к моему основному объекту — виадуку.
Сначала я пропустил много строк, которые только запутали бы зрителя. Это видно на первом изображении. Если вы проследите за линиями в кадре, ваши глаза будут выходить из кадра влево.
Теперь посмотрим на вторую картинку. Я нашел несколько линий, которые заставляют ваш взгляд подниматься к мосту и спускаться по этой тропинке. Это заставляет вас чувствовать, что вы стоите в кадре и смотрите на путь, по которому вам нужно следовать, чтобы добраться до места назначения. Этот пункт назначения — мост вдалеке.
Вы видите, насколько более сильные правильные ведущие линии образуют то же изображение?
Перед тем, как сделать снимок, прогуляйтесь и поэкспериментируйте с разными точками зрения. Небольшое изменение перспективы может иметь огромное влияние, когда дело касается направляющих линий.
Заключение
Ведущие линии — это мощные инструменты композиции, которые могут добавить движения вашим изображениям. Найдя такие линии, важно обратить внимание на то, как вы их используете. Они должны направлять внимание зрителя к фокусу изображения.
Всегда спрашивайте себя: «Куда направлено мое внимание?». Ищите эти линии вокруг себя и используйте их в своих интересах.
Мы надеемся, что эта статья помогла вам понять и использовать направляющие линии в фотографии.
Хотите больше? Попробуйте нашу книгу Composition
Хотите создавать потрясающие изображения даже в обычных ситуациях?
Для этого не нужна дорогая камера или красивое место… вам нужны обширные познания в области композиции.
Раньше это было довольно сложно понять, но интуитивная композиция позволяет вам освоить это в кратчайшие сроки.
Как использовать линии в композиции фотографии
Очень действенный метод улучшения композиции фотографий — использование линий. При правильном использовании линии могут значительно усилить эффект изображения. Линии влияют на фотографическую композицию двумя способами. Во-первых, они служат для создания настроения. Во-вторых, они проводят взгляд по фотографии.Влияя на настроение, линии добавляют изображениям эмоциональную окраску. Ведя взгляд зрителя, они удерживают внимание зрителя на изображении.
Фото Dun.can; ISO 100, f / 8,0, выдержка 1/30 секунды.
При работе со строками тему можно разбить на следующие типы:
горизонтальный
Вертикальный
Диагональ
Неровные и неровные
Настроение: горизонтальное
Горизонтальные линии обычно указывают на ощущение гомеостаза (отсутствие изменений).Такое использование в изображении часто вызывает ощущение, что изображение или его часть каким-то образом застыли в какой-то момент времени. Горизонтальные линии следует использовать, когда фотограф хочет придать изображению ощущение вневременности или отсутствия изменений. Кроме того, они могут служить для обеспечения контраста с более динамичными частями изображения. Примеры можно найти в зданиях, горизонтах и упавших объектах (например, деревьях).
Настроение: вертикальное
Вертикальные линии могут передавать настроение стабильности или мира.Создавая настроение стабильности, они часто действуют аналогично горизонтальным линиям. Это может указывать на сущность или постоянство. Примеры вертикальных линий, используемых для придания стабильности, можно найти в скальных образованиях, опорах линий электропередач и вертикальных линиях зданий.
Правильное использование вертикальных линий также может создать впечатление умиротворения и умиротворения. Примеры такого использования — деревья в окутанном туманом лесу, старые столбы забора в изолированной прерии и фигура на уединенном пляже ранним утром.
Фото Скотта Мейса; ISO 100, f / 4.8, выдержка 1/60 секунды.
Настроение: диагональ
Диагональные линии могут передать ощущение действия или сделать изображение более динамичным. По этой причине диагонали — очень мощный инструмент. Их сила заключается в их способности привлечь внимание зрителя. Глаза зрителя стремятся перемещаться вперед и назад по диагоналям. Диагональные линии могут формироваться не только из таких объектов, как улицы или тротуары, но и из цвета. Например, диагональный участок цвета может добавить драматизма цветочному изображению.Примеров диагоналей предостаточно: дороги, ручьи, волны и ответвления — всего лишь несколько примеров объектов, которые можно использовать по диагонали.
Настроение: неровное и нерегулярное
Неровные и неровные линии продвигают нас на один шаг вперед в континууме эмоций и чувств. В то время как диагонали перемещают нас в область динамических, неровные и неправильные линии часто вызывают у зрителя чувство беспокойства, напряжения или страха. Интенсивное использование неровных и нерегулярных линий может вызвать у зрителя негативные ощущения (что может быть именно тем, что задумал фотограф).Следовательно, они являются предпочтительными инструментами для фотографа, который хочет вызвать у зрителя чувство беспокойства или волнения. Примеры можно найти в корнях, зубах крокодила, суровых горных вершинах и искореженном металле автомобильной аварии.
Автор фото fındık_fıstık; ISO 100, f / 2,8, выдержка 1/25 секунды.
Ведущий взгляд
Какими бы мощными ни были линии для создания настроения в изображении, они становятся еще более мощными, когда их также используют для направления внимания зрителя.При использовании линий для привлечения внимания зрителя необходимо соблюдать два правила. Во-первых, убедитесь, что линии всегда указывают на самый важный объект на изображении. Это направит внимание зрителя прямо на этот объект. Во-вторых, убедитесь, что линии никогда не выходят за пределы изображения. Линии, выходящие за пределы изображения, заставят взгляд зрителя оторваться от изображения. Это ослабляет изображение и может привести к полной потере интереса зрителя к изображению.
Об авторе: Рон Бигелоу (www.ronbigelow.com) создал обширный ресурс статей, которые помогут развить навыки фотографии.
7 типов линий в композиции фотографии и способы их использования
Что такое линейная фотография?
Хотя вы, конечно, можете фотографировать линии и получить отличные абстрактные результаты, линейная фотография — это не только фотографирование линий, но и то, как вы используете линии в композиции фотографии для воздействия.
Линии в композиции фотографии могут быть как фактическими, так и предполагаемыми линиями.Линии встречаются вокруг нас, в природе и в сооружениях, созданных руками человека. Даже то, как мы позируем объект в портретной фотографии, создает линии.
На самом деле, практически невозможно сфотографировать что-либо без линий на фотографии. Итак, вам нужно обратить внимание на линии в вашей сцене.
Еще лучше ищите линии при компоновке изображения. Просто применив этот дополнительный уровень мысли перед созданием изображения, вы сможете делать более качественные фотографии.
Почему в фотографии важна линия?
Линии являются элементом дизайна и дополняют композицию изображения.Они направляют взгляд зрителя на фотографию и вдоль нее к фокусной точке. Они также влияют на настроение фотографии в зависимости от типа линии и ее использования.
Обращение внимания на влияние линий в фотографии и использование линий для улучшения восприятия зрителя выводит вашу композицию фотографии на новый уровень.
7 типов линий в композиции фотографии
Если бы я попросил вас назвать два типа линий, вы бы, вероятно, назвали вертикальные и горизонтальные.Но есть несколько типов линий, которые вы можете использовать в композиции фотографии, и все они по-разному влияют на изображение.
Далее мы подробно рассмотрим каждый из этих типов линий на фотографии:
Вертикальные линии
Горизонтальные линии
Диагональные линии
Ведущие строки
Предполагаемые строки
Сходящиеся линии
Изогнутые линии
Теперь давайте подробнее рассмотрим каждый из этих типов линий.
1. Что представляют собой вертикальные линии на фотографии?
Вертикальные линии обозначают рост, силу и уверенность на фотографиях. Как и в случае с языком тела, когда мы встаем прямо, мы кажемся более уверенными, уверенными и сильными. Если объект опирается на вертикальную линию изображения, он выглядит поддерживаемым.
Однако ширина вертикальных линий в фотографии передает разные ощущения. Толстые вертикальные линии кажутся сильными и импозантными и добавляют композиции устойчивости.С другой стороны, тонкие вертикальные линии кажутся более хрупкими и элегантными.
Мы сканируем фотографии слева направо, а не сверху вниз или наоборот, и наши глаза следят за линиями на фотографиях. Таким образом, в фотографии можно использовать вертикальные линии, чтобы направить взгляд зрителя вверх.
Если зритель совершит путешествие вверх по фотографии, он станет сигналом роста и решимости. Как и в жизни, когда вещи растут, они растут вверх. За исключением, конечно, змей и фасоли, но вы понимаете.
По большей части здания вертикальные и прямые, поэтому очень важно, чтобы при включении в фотографию зданий и построек, созданных руками человека, они были прямыми. Если вы собираетесь наклонить камеру, сделайте это очень очевидным, иначе будет выглядеть так, как будто вы не обращали внимания, и зритель почувствует, как будто он ускользает от изображения.
Дополнительная литература: Использование вертикальных линий в композиции фотографии
2.Что представляют собой горизонтальные линии в фотографии?
Горизонтальные линии на фотографии символизируют стабильность.
То, что лежит ровно, не может упасть, поэтому горизонтальная линия кажется нам более устойчивой. Он также дает ощущение покоя, просто потому, что лежит в положении лежа.
В отличие от вертикальных линий, ширина горизонтальных линий не влияет на восприятие фотографии. Хотя тонкая горизонтальная линия выглядит и кажется более хрупкой, чем толстая горизонтальная линия, она все же успокаивает и обеспечивает стабильность.
Наши глаза будут следовать горизонтальной линии слева направо на фотографии. Таким образом, прерывание линии, помещая объект на его пути, приводит зрителя к объекту.
Если объект расположен вертикально, взгляд зрителя перемещается вверх по длине объекта. Это делает просмотр более интересным, так как зритель совершает путешествие по фотографии.
Убедитесь, что если горизонт включен на фото, он прямой. Как шаткое здание, ваша сцена будет казаться, что она вот-вот ускользнет, если ваш горизонт перекос.
Дополнительная литература: Как использовать горизонтальные линии в композиции фотографии
Когда вы находитесь на склоне, горизонт может быть перекосом!
3. Что обозначают диагональные линии в фотографии?
В отличие от горизонтальных и вертикальных линий, которые кажутся сильными, успокаивающими и успокаивающими, диагональные линии на фотографиях создают напряжение и энергию.
Мы ожидаем, что что-то на диагональной линии соскользнет, и вы не можете легко опереться о диагональную линию, не поскользнувшись.Это чувство напряжения привлекает наше внимание, что делает фотографию более привлекательной.
Натяжение можно использовать для усиления сообщения фотографии и впечатления зрителя. Добавление напряжения не делает фотографию негативной, это может быть ожидание того, что что-то должно произойти — хорошее или плохое. Остальные элементы на фото информируют зрителя о типе натяжения.
Диагональные линии также придают фотографии глубину, особенно когда они сходятся. Подробнее об этом чуть позже.
Дополнительная литература: Как использовать диагональные линии в композиции фотографии
4.Как вы используете направляющие линии в фотографии?
Мы говорили о том, как мы читаем фотографию слева направо и как мы следим за горизонтальными линиями вбок вдоль изображения. Также, как мы следим за вертикальными линиями вверх, а иногда и вниз на изображении. Эти линии используются как ведущие в фотографии — они ведут зрителя в путешествие по изображению к фокусу.
Тот факт, что вы продвигаете зрителя дальше по изображению, добавляет фотографии глубины, делая ее более трехмерной.
Размещение объекта в точке вдоль направляющих линий приводит зрителя прямо к объекту и не оставляет нам никаких сомнений относительно фокусной точки изображения.
Вы можете разместить объект в разных точках вдоль ведущей линии для получения различных эффектов:
При размещении на середине линии зритель переходит к объекту, а затем к фотографии
Если ведущие линии ведут прямо к объекту, а затем заканчиваются, зритель будет задерживаться на нем (как на фотографии для беременных в верхней части этого урока)
Когда объект доминирует и находится в начале ведущей линии, мы начинаем с объекта, а затем следуем по линии вперед в том же направлении, в котором, как мы ожидаем, будет двигаться объект
Вам не обязательно иметь только одну ведущую линию на фотографии.Несколько направляющих линий могут направлять взгляд зрителя на объект, и они могут идти с одного или разных направлений. Что бы вы ни выбрали, ведя зрителя к объекту, зрителю будет легче наслаждаться фотографией.
Дополнительная литература: Как использовать ведущие линии для потрясающей композиции фотографии
5. Что такое подразумеваемая линия в фотографии?
Фотография — это тонкое искусство, и очень часто методы, которые мы используем, чтобы информировать и вести зрителя, являются тонкими.По этой причине линии в фотографии не обязательно должны быть настоящими линиями, как линия на дороге. Они могут подразумеваться.
Подразумеваемая линия может состоять из ряда похожих объектов, например:
Ряд деревьев
Фонарные столбы на обочине дороги через равные промежутки времени
Небоскребы по улице
Группа людей в очереди
Повторение предметов одинаковой формы или цвета
Еще более невидимая линия — это линия сайта.
Люди любопытны, поэтому наши глаза естественно следуют за взглядом человека. Мы хотим знать, на что они смотрят. Итак, как только зритель зафиксирует объект на фотографии, он будет следить за его взглядом.
Тот факт, что предполагаемые линии не являются фактическими линиями, не означает, что они менее эффективны, чем линии в композиции фотографии.
Стена слева и ряд столбов справа сходятся вдаль. Помещая объект в точку, где они сходятся, зритель сразу же притягивается к ней.Кроме того, ее взгляд за пределы кадра затем направляет зрителя вправо, где они затем возвращаются в кадр по ведущим линиям. Это путешествие делает зрителей еще интереснее.
6. Что такое сходящиеся линии в фотографии?
Я упоминал сходящиеся линии ранее при обсуждении диагональных линий. Это потому, что когда на изображении появляются две или более диагональных линий, которые сближаются друг с другом по мере перехода от переднего плана к фону изображения, они сходятся.
Большую часть времени мы видим диагональные линии, сходящиеся вертикально вдаль.Вот несколько примеров:
Боковые стороны длинной прямой дороги
Параллельная линия деревьев
Взгляд с земли между двумя или более близко расположенными небоскребами
Чтобы максимально использовать сходящиеся линии, разместите объект в точке, где линии сходятся.
7. Как использовать изогнутые линии в композиции фотографии
Мир природы полон кривых линий.
В отличие от прямых вертикальных, горизонтальных или диагональных линий, изогнутые линии могут наводить взгляд на изображение.Они могут петлять по изображению, как извилистая река. Путешествие с изогнутыми линиями происходит медленнее, чем с прямыми, поэтому изображение становится более успокаивающим и менее торопливым.
Одной из наиболее мощных и популярных кривых является S-образная кривая. Кривая повторяет форму буквы S. Когда мы фотографируем женщин, мы часто используем S-образную кривую при позировании. Это не только лестно для женской формы, но и плавно водит взгляд по фотографии.
Дополнительная литература:
Кривые и композиция фотографии S-образной кривой
Женские позы — 9 советов по фотографированию женщин
Строки в фотографии Заключение композиции
Использование линий в фотографии — это не всегда поиск линий, ведущих зрителя к объекту.Иногда нужно просто осознавать линии внутри сцены и осознавать их влияние на вашу композицию фотографии.
линий в композиции фотографии могут так же легко отвлечь зрителя, если вы не учли их эффект и не обратили внимание на то, куда они ведут или не ведут зрителя.
Обучите глаз видеть линии, чтобы их использование стало естественной частью вашей фотографии.
Линии — один из многих элементов композиции.Теперь, когда вы знаете о линиях, узнайте, как использовать их в сочетании с другими элементами для единства в композиции фотографии для создания связных изображений с определенной атмосферой и / или сообщением
Дополнительная литература: Как использовать единство в фотографии для хорошего дизайна
Оставить комментарий
Если у вас есть вопросы по использованию линий в композиции фотографии, дайте нам знать в комментариях.
Кроме того, нам нравятся хорошие новости, поэтому, если наши советы по линейной фотографии помогли вам понять, как использовать линии в композиции фотографии, поделитесь и этим.
Поможет ли этот урок вам использовать линии в фотографии для композиции?
Поделитесь опытом … прикрепите, опубликуйте.
СТАТЬИ ПО ТЕМЕ
10 элементов композиции в фотографии
Иногда бывает полезно сделать шаг назад от более широких дискуссий о творчестве, чтобы взглянуть на действительно фундаментальные элементы композиции. Хотя в искусстве в целом существует бесчисленное множество элементов композиции, в этой статье рассматриваются десять наиболее важных, характерных для фотографии — важнейшие части почти каждой фотографии, которую вы делаете.Они делятся на две основные категории: объекты и их отношения. Это не что иное, как строительные блоки творчества.
Прежде чем начать, я хочу упомянуть, что мы только что сняли реальный обзор этих десяти элементов композиции. Настоятельно рекомендуется, если вам нравится смотреть видео с фотографиями!
Объекты
Первые шесть элементов композиции — это просто разные типы объектов, которые вы можете найти на фотографии, от простых до сложных.Эти элементы не зависят ни от чего на фотографии, ни от границ самой композиции. Каждый объект на вашей фотографии в определенной степени демонстрирует эти характеристики, иногда явно, а иногда скрытые.
1. Очки
Самым простым элементом композиции является точка.
Очки немного обманчивы; математически они имеют нулевые размеры. С фотографической точки зрения мы более снисходительны. Точка — это небольшая интересующая область на фотографии или пересечение интересующих областей.
Звезды на небе на фотографии — это «точки», как и расфокусированный свет на заднем плане. То же самое и с местом, где две горы встречаются друг с другом, создавая пересечение, которое притягивает взгляд зрителя.
Очки важны в фотографии, потому что они являются одним из основных способов привлечь наше внимание — добавить интереса к определенной области.
Какой элемент на фото ниже привлекает внимание больше всего? Ответ должен быть очевиден сразу:
NIKON D800E + 70-200 мм f / 4 @ 100 мм, ISO 100, 1/100, f / 8.0
Это, конечно, пик песчаной дюны — точка. В нем есть серьезность. Наши глаза следят за линиями склона и оказываются в том же месте.
Если вы усвоили, что точки могут привлечь внимание зрителя и привлечь внимание, вы, вероятно, хорошо представляете, почему они так важны в фотографии; они помогают придать фото структуру. Но задержите эту мысль на минуту, а затем вернитесь к ней в разделе «Отношения». А пока я расскажу о следующем простом элементе композиции: линиях.
2. Линии
В отличие от точек, которые привлекают внимание зрителя, линии больше похожи на путь, по которому зритель должен следовать. Или это граница: например, разделение между небом и землей.
Как и точки, линии в фотографии не определяются так жестко, как линии в геометрии. С фотографической точки зрения все, что соединяет две части фотографии или тянется через вашу композицию, является линией. Это включает, например, изогнутую дорогу или неровный горный хребет. Даже нечеткий, слегка очерченный край облака обычно представляет собой линию.
Линии также выполняют важную функцию , соединяя двух разных элементов фотографии. Они могут придать изображению структуру, которая является важной частью создания осознанного и преднамеренного образа. Путь, ведущий от переднего плана к фону, создает ощущение связности изображения.
Иногда линии на фотографии кажутся воображаемыми, но все же остаются. Представьте себе портрет ребенка, смотрящего на игрушечный грузовик. Пространство между ребенком и грузовиком может быть «пустым», но зритель все равно знает, что это важно.Есть линия — связь между двумя элементами фотографии, которая делает каждый из них более эффектным.
Линии не имеют того же веса, что и точки. Вместо этого они соединяют точки, или разделяют их, или направляют взгляд зрителя на то, что вам нужно. Это делает их одними из самых важных элементов композиции.
NIKON D800E + 70-200mm f / 4 @ 70mm, ISO 100, 1/25, f / 11.0
3. Формы
Теперь перейдем от простых элементов композиции к сложным. Формы могут быть любыми, от полумесяца до формы улыбающегося лица.Каждая разновидность формы оказывает на фотографию свое эмоциональное воздействие, и это невозможно обобщить. Круг может быть умиротворяющим, вызывающим воспоминания о сердце, динамичным треугольником и так далее, но единственное, что можно сказать о каждой форме, — это то, что они обладают способностью привлекать наше внимание.
Иногда формы — это просто сам объект. Если вы фотографируете солнце, оно имеет круглую форму. В других случаях формы более концептуальны, например, изогнутое облако над изогнутой долиной, что придает всей фотографии круговую композицию.Оба типа форм имеют значение. Первое привлекает внимание; второй придает фотографии ее структуру.
В фотографии обращайте внимание на формы на фотографии, очевидные или абстрактные. Помните, что они очень сильны в рисовании нашего глаза — особенно простых форм, а также фигур людей и животных. Составьте свои фотографии соответствующим образом.
NIKON D800E + 20mm f / 1.8 @ 20mm, ISO 100, 1/60, f / 8.0
4. Текстура
Текстура объекта играет важную роль в определении его эмоционального воздействия, а также количества внимания к нему. рисует.
Какое настроение вы передаете, когда фотографируете гладкую гальку и туман с долгой выдержки в море? А как насчет неровных, неровных гор в высококонтрастном свете?
Иногда сами текстуры могут быть предметом вашей фотографии, например узоры на песке или волны на воде. Однако чаще текстуры — это отдельные элементы большой фотографии, которые либо придают объекту какой-то объем, либо заполняют промежутки между объектами.
Области с большим количеством текстур обычно привлекают дополнительное внимание.Иногда слишком много текстуры в «неважных» областях фотографии может отвлекать, делая фотографию в целом слишком сложной. В других случаях текстура придает объекту решающее ощущение размера, например, заполняет форму горного пейзажа.
NIKON D810 + 70-200 мм f / 2,8 @ 70 мм, ISO 160, 1/500, f / 11,0
5. Цвет
Помимо черно-белой фотографии — творческий выбор сам по себе — цвет имеет большое значение для состав фото, а так же настроение.
Каждый цвет привносит в фотографию свои эмоции, и эта тема могла бы заполнить гораздо больше, чем ограниченное здесь пространство. Тем не менее, самое важное различие, которое вам нужно знать на данный момент, — это отличие теплых цветов от холодных цветов.
Теплые цвета — красный, оранжевый и желтый. Они активны, прыгают на передний план изображения и передают больше движения и волнения. Я не имею в виду, что они образно прыгают вперед; Если вы поместите яркую красную точку на ярком синем фоне, многие люди действительно будут воспринимать красную точку как более близкую к зрителю, почти отбрасывая за собой тень.
Холодные цвета противоположны: зеленый, синий и фиолетовый. Это более спокойные цвета с немного большей мягкостью по своей природе. В частности, синий и зеленый — самые распространенные цвета, встречающиеся в природе; голубое небо или зеленое поле передают обнадеживающее и успокаивающее сообщение. Но холодные цвета также появляются в условиях низкой освещенности, даже тени в солнечный день, поэтому у них действительно есть ощущение темноты — такое, которое может быть особенно сильным на фотографиях шторма, например.
Когда вы составляете свои фотографии, распознавайте содержащиеся в них цвета и старайтесь использовать их сильные стороны в своих интересах.Часто сочетание теплого и холодного цветов создает интересное ощущение контраста, что приводит к привлекательному изображению. Точно так же фотографии с одним или двумя доминирующими цветами представляют собой очень единое сообщение — сообщение, которое может быть очень успешным, если создано с осторожностью.
NIKON D7000 + 105mm f / 2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/40, f / 6.3
6. Тон
Еще одним важным элементом композиции является тон , как для отдельных объектов, так и для фотографии в целом. Хотя тон может относиться к оттенкам и интенсивности цвета, он также относится к яркости и темноте изображения, а также к его контрасту.
Эту же концепцию можно описать несколькими другими словами, но я предпочитаю «тон» из-за его связи с музыкой. Фотографии, в которых удачно используется тон, пронесут взгляд сквозь поток фотографии — почти так же, как музыкальные тона переносят слушателя через взлеты и падения выступления.
Более яркие участки фотографии привлекают внимание. То же самое и с изображениями с высоким контрастом — как с низким уровнем контрастности (резкости), так и с более широкими сопоставлениями светлого и темного.
На более широком уровне тона фотографии также изменяют ее общие эмоции.Более темные фотографии обычно затемняют большую часть вашего объекта, придавая ему загадочный, насыщенный и даже изысканный вид. Более яркие фотографии более эфирны и оптимистичны.
Конечно, вы можете очень легко настроить многие из этих факторов в программном обеспечении для постобработки. Лично я часто затемняю углы изображения, чтобы привлечь внимание к центру. Я также «осветлю и затемню» (осветлю и затемню) отдельные элементы фотографии, которые я хочу подчеркнуть или затемнить. Если на фотографии что-то отвлекает, один из самых простых способов сделать ее менее привлекательной — это немного затемнить ее или снизить контраст.
Итак, обратите внимание на оттенки вашей фотографии, как в поле, так и при постобработке. Они контролируют то, как зритель проходит через фотографию, а также эмоции, которые она передает.
NIKON D7000 + 24mm f / 1.4 @ 24mm, ISO 100, 1 секунда, f / 11.0
Взаимосвязи
Другие элементы композиции попадают в другую категорию: взаимосвязи. Все четыре элемента ниже не применяются к отдельным объектам на фотографии, а о том, как взаимодействуют различные части фотографии .
7. Расстояние
Самая простая связь между элементами композиции — это расстояние между ними.
Расстояние имеет значение по нескольким причинам. Для начала, если некоторые из ваших объектов расположены слишком близко друг к другу — или если один объект пересекает другой — результаты могут отвлекать. Я часто пытаюсь немного подвигаться, чтобы у каждой важной части фотографии была своя «передышка».
Помимо этого, расстояние также применимо к концепции форм , как упоминалось ранее, или, в более широком смысле, структуры.Наиболее распространенные композиционные конструкции — это просто линия (соединяющая две интересующие области) и треугольник (три). Но по мере того, как вы добавляете все больше и больше предметов, а также играете с расстояниями между ними, вы будете создавать композиции со значительно более сложной структурой.
Композиция на фотографии ниже представляет собой примерно пятиугольник — результат того, что солнце и разные точки на горах находятся на правильном расстоянии друг от друга:
NIKON D7000 + 17-55mm f / 2.8 @ 34 мм, ISO 100, 1/2500, f / 5,6
Также помните о расстоянии между объектами и краем кадра. Часто я вижу очень хорошие фотографии, поврежденные чем-то второстепенным, например горной вершиной, которая почти касается верхней части фотографии, отвлекая внимание от остальной части композиции. Следите за краями ваших фотографий в поле; они одни из самых важных частей.
Хорошая новость заключается в том, что вы почти всегда можете контролировать расстояния между объектами в вашей композиции.Просто двигайся; подойдите ближе к объекту или подальше от него. Приложите усилия к тому, чтобы уловить эмоциональный посыл, который вы имеете в виду, и вы, естественно, добьетесь хороших результатов.
8. Весы
Следующим элементом композиции является баланс, тесно связанный с концепцией визуального веса. Визуальный вес не сложен; это просто количество внимания, которое привлекает каждый объект на вашей фотографии. Каждая часть вашей фотографии имеет некоторый визуальный вес.
Какие элементы привлекают наибольшее внимание? Больше всего на свете — это лица и глаза, особенно людей, но также и животных.Наряду с этим привлекают внимание яркие области, резкие области, области с высокой контрастностью, яркими цветами, необычные объекты и интересные текстуры.
Весы — это расположение визуального веса на фотографии. Сбалансированная фотография имеет одинаковые уровни визуального веса между левой и правой половинами; Несбалансированная фотография имеет больший вес с одной или другой стороны.
Иногда «более легкий» элемент может уравновесить «более тяжелый» элемент, просто находясь дальше от центра фотографии — как уравновешивание ребенка и взрослого на качелях.Чтобы проверить сбалансированность вашей фотографии, представьте, что визуальный вес каждого элемента на вашей фотографии находится на точке опоры. В какую сторону он наклоняется?
Стоит отметить, что вы не всегда хотите, чтобы ваша фотография была идеально сбалансирована между левой и правой сторонами. Хотя сбалансированные фотографии часто кажутся более естественными и гармоничными, дисбаланс более динамичен, с ощущением напряжения, которое работает на некоторых фотографиях. Итак, когда вы настраиваете свою композицию, сосредоточьтесь на балансе или дисбалансе только в той степени, в которой их эмоции соответствуют вашему предполагаемому настроению.
NIKON D800E + 20mm f / 1.8 @ 20mm, ISO 800, 1/30, f / 5.6 Сбалансированная композиция, где гора и озеро имеют одинаковый визуальный вес и оба находятся на одинаковом расстоянии от центра изображения
9. Космос (положительный и отрицательный)
Острова и вода; облака и небо; чернила и бумага. Положительное и отрицательное пространство.
Позитивное пространство — это любая часть фотографии, привлекающая внимание. Области со значительным визуальным весом обычно являются положительным пространством. То же самое и с областями с высоким уровнем текстуры.
Негативное пространство — это «наполнитель» между областями позитивного пространства. Он не обязательно исчезает на заднем плане, как это обычно бывает с холодными цветами, но это не та часть фотографии, которая привлекает наибольшее внимание.
Фотографии с большим количеством положительного пространства кажутся скученными, а фотографии с большим количеством отрицательного пространства кажутся пустыми. Ни то, ни другое не звучит как особенно хорошая эмоция, но оба могут быть очень сильными на фотографии. Я делал снимки городского пейзажа с чувством необходимости и срочности, потому что в них много позитивного пространства.Я также сделал противоположное — фотографии крошечного объекта в грандиозной сцене, чтобы передать ощущение изолированности и необъятности.
Положительное и отрицательное пространство в значительной степени зависят от других элементов композиции, таких как визуальный вес и расстояние. Но даже фотография одного объекта — скажем, портрет — может иметь разное соотношение положительного и отрицательного пространства в зависимости от вашей композиции. Просто измените размер вашего объекта в кадре, окруженного большим или меньшим количеством фона.Существенно изменятся эмоции от фото.
NIKON D800E + 105 мм f / 2,8 @ 105 мм, ISO 250, 1/800, f / 3,5
10. Узоры
В фотографии узоры повсюду. Это не просто что-то маленькое, вроде текстуры, повторяющейся на всей фотографии, а на самом деле в любом повторяющемся элементе вообще. Даже отражение горы в бассейне с водой — это узор, который нельзя недооценивать, поскольку он связывает фото воедино.
Вот что действительно делают паттерны.Они связывают фотографии вместе. Они дают фотографиям причину существования — убедительное заявление о том, почему фотограф сделал это фото , а не какое-то другое.
Узоры, возможно, более очевидны в искусственных сценах, таких как архитектурная фотография. Но даже естественные сцены и живые существа имеют узоры, такие как перья на птицах или волны, пересекающие море.
Не на каждой фотографии, которую вы делаете, будет очевидный узор, и это не проблема. Но когда вы видите какое-то повторение или взаимосвязь в мире, обратите внимание.Это действительно могло бы сделать очень сильное фото.
NIKON D810 + 70-200mm f / 4 @ 100mm, ISO 64, 4/10, f / 16.0
Заключение
Большинство других техник композиции — от простоты до эмоций — начинаются с элементов композиции, перечисленных выше. Хотя есть более десяти элементов композиции, фотографы должны знать о них больше всего.
Их также проще всего реализовать в фотографии, поэтому стоит подумать о них во время съемки.
Ведущие направления в фотографии: Основное руководство
Каковы основные направления в фотографии и как они могут улучшить ваши композиции?
В этой статье вы найдете все, что вам нужно знать о направляющих линиях, в том числе:
Почему каждый фотограф должен научиться использовать направляющие линии (подсказка: они могут значительно повысить эффектность фотографии)
Множество простых мест для поиска направляющих линий
Как использовать линии для создания красивых трехмерных изображений
Многое другое!
Итак, если вы готовы стать экспертом, тогда приступим!
Основные направления в фотографии: определение
Ведущие линии относятся к линиям, которые уводят взгляд зрителя от одной части композиции к другой.Обычно эти линии начинаются в нижней части кадра и направляют взгляд вверх от переднего плана изображения к фону.
При использовании в качестве композиционной техники направляющие линии обычно перемещаются к основному объекту фотографии. Например, река может увести взгляд на покрытую туманом гору на заднем плане, а бревно может увести взгляд на потрясающий закат.
Обратите внимание, что ведущими линиями могут быть любые : реки или бревна, как упоминалось в приведенных выше примерах, но также отметки на дороге, заостренные камни на пляже, линии на песке, стены дома — если это похоже на линия и способна направлять взгляд зрителя, тогда она может работать!
Почему так важны направляющие линии?
Ведущие линии направляют зрителя через композицию.
Таким образом, аккуратно расположив направляющие линии в кадре, вы можете привлечь внимание к важным областям фотографии, таким как красивая гора или закат над океаном. Другими словами, вы можете использовать направляющие линии, чтобы зритель мог смотреть туда, куда вы хотите, и избегать областей, которых вы бы предпочли избегать.
Вы также можете использовать направляющие линии для создания потока, часто называемого динамизмом , по всей композиции. Ведущие линии, естественно, уводят зрителя в путешествие по фотографии, что удерживает его заинтересованность (всегда хорошо!).
Плюс направляющие линии — отличный способ создать трехмерность (т.е. глубину) изображения. Подчеркивая начало линии, прежде чем позволить ей отойти на задний план, вы создаете трехмерную иллюзию, которая выглядит невероятно в живописной пейзажной фотографии.
Использование выносных линий: основы
Для работы с выносными линиями требуется два простых шага:
Найдите ведущую линию
Включите эту ведущую линию в свою композицию
Конечно, это легче сказать, чем сделать, но ни один из вышеперечисленных шагов на самом деле не является трудным; им просто нужно немного настойчивости.Давайте рассмотрим каждый шаг по очереди.
Шаг 1. Найдите ведущие линии
Где бы вы ни жили и где бы вы ни любили фотографировать…
… повсюду ведущие линии.
Это может показаться маловероятным, но это правда. В конце концов, помните, что ведущие линии — это всего лишь строки , и их существует множество, не так ли? Главное — найти их (и творчески включить их в свои композиции, о чем я расскажу в следующем разделе).
Итак, где конкретно следует искать направляющие линии?
Лично я считаю, что лучше всего начать с пути; пути по своей сути являются ведущими, потому что они куда-то идут, а края пути часто создают точку схода на горизонте (место, где две или более линий сходятся на теоретической бесконечности).Кроме того, вы можете найти дорожки повсюду — в лесу, в парках, в городе, даже в сельской местности (дороги считаются тропами!).
Ведущие линии этой дороги сходятся в точке схода.
Но вы можете найти множество других направляющих линий. Хотя фотографы, безусловно, используют дорожки в своих композициях, они также работают с узорами на песке, упавшими бревнами, букетами цветов, интересными камнями, мостами, заборами и т. Д. Вот целый список вещей, которые следует учитывать:
Искусственные направляющие линии
дороги
заборы
дощатые настилы
мосты
кирпичи
все подряд, например фонарные столбы
здания
оконные проемы
9024 ; всегда есть новые ведущие линии, которые только и ждут, чтобы их нашли! Поэтому в следующий раз, когда вы будете настраивать снимок, найдите время, чтобы изучить сцену на предмет заметных линий.Вы обязательно найдете несколько хороших, даже если для этого потребуется немного поисков. Бревна на пляже направляют взгляд зрителя в кадр и ведут к дому.
Шаг 2. Включите ведущие линии в свою композицию
Итак, вы нашли одну или две ведущей строки. Молодцы, но работа еще не закончена! Пришло время включить ведущие линии в вашу композицию — это осознанный, продуманный процесс.
Во-первых, спросите себя: куда я хочу, чтобы эта ведущая линия вела зрителя? Часто ответ будет включать в себя интересную функцию на заднем плане, например закат, поэтому вам придется настраивать положение камеры до тех пор, пока ведущая линия не будет указывать примерно в правильном направлении.
(Если ведущая линия идет не туда, куда вы хотите, вы можете попробовать двигаться вперед и назад или из стороны в сторону вдоль линии, либо вы можете найти другую ведущую линию, которая лучше подходит для вашей композиции. Ведущая линия, указывающая вдали от от вашего основного объекта, вероятно, непродуктивно.)
Затем спросите себя: достаточно ли интересна ведущая линия, чтобы она могла выступать в качестве объекта переднего плана? И могу ли я подойти достаточно близко, чтобы сделать его большим в кадре?
Если ваша ведущая линия интересна и вы знаете, что можете приблизиться, сделайте это.Лучшие фотографии часто включают сильную ведущую линию, которая привлекает зрителя на передний план, а затем ведет его от переднего плана к фону, как камни на фотографии ниже:
Мягкая линия берега реки создает глубину.
Конечно, некоторые ведущие линии просто не могут удержать внимание зрителя или они недоступны, и это нормально — ведущие строки всегда сильны, даже если они не привлекают внимание. Вы все еще можете использовать их, но убедитесь, что вы нашли интересный объект на переднем плане, который бросается в глаза, или действительно усилите композицию, чтобы сосредоточиться на главном объекте.
Наконец, как только вы примерно разместили объект и все ведущие линии, оцените сцену еще раз. Подумайте о том, как вы могли бы усилить эффект ведущих линий, например, изменив положение камеры, понизив или увеличив фокусное расстояние или даже увеличив или увеличив фокусное расстояние.
Тогда сделайте снимок!
Советы и рекомендации по работе с выносными линиями
Теперь, когда вы знакомы с основами, давайте обсудим несколько советов по улучшению вашей композиции с помощью ведущих линий, начиная с:
1.Используйте самый широкий из имеющихся объективов
Вам не нужен широкоугольный объектив для создания потрясающих композиций с передними линиями.
Но это действительно помогает.
Почему? Что ж, широкоугольный объектив позволяет снимать обширную сцену — так что вы можете расположить ведущие линии ближе к нижней части кадра, а затем позволить им плавно переходить в кадр, медленно удаляясь все дальше и дальше, пока они не исчезнут (или не достигнут вашего основного объекта. ).
Сравните это с телефото композицией, где ведущие линии обычно начинаются близко к объекту, а затем быстро заканчиваются.Менее динамичный, менее интересный и менее трехмерный.
Многие пейзажные фотографы снимают со сверхшироким фокусным расстоянием именно по этой причине. Они часто находят ведущую линию, используют широкоугольный объектив, чтобы подчеркнуть ее, и создают потрясающе глубокую композицию.
Имеет смысл?
2. Не бойтесь объединить несколько ведущих линий в одну композицию
Одинарная ведущая строка — это хорошо…
… но если вы сможете найти несколько направляющих линий, каждая из которых направляет зрителя к вашему основному объекту, ваша композиция будет безумно сильной.
Например, вы можете использовать оба края дороги, чтобы указать на далекую гору. Или вы можете использовать две линии на песке — одну, начинающуюся в правом нижнем углу, и одну, начинающуюся в нижнем левом углу, чтобы указать на синий океан.
Обратите внимание, что все ваши направляющие линии должны максимально указывать на объект. Если линии отклоняются от объекта, они уведут зрителя в неправильном направлении, что помешает ему полностью оценить изображение. Сведение двух или более линий к вашему объекту может потребовать некоторого творчества, но конечный результат того стоит.
3. Используйте технику «ближний-дальний», чтобы создать большую глубину.
Техника «близко-далеко» особенно распространена в пейзажной фотографии. Это простой способ создать на ваших фотографиях тонны глубины , и именно так вы можете делать впечатляющие фотографии, такие как эта:
Он очень прост в использовании. Вот что вы делаете:
Во-первых, убедитесь, что ваша ведущая линия привлекает внимание. Он должен действовать как самостоятельный предмет — как интересный камень или пятно ярких цветов.
Во-вторых, убедитесь, что вы используете широкое фокусное расстояние. Я бы рекомендовал работать с диаметром не менее 35 мм (на полнокадровой камере), но лучше 24 мм, 18 мм или даже 14 мм.
В-третьих, установите камеру на штатив и низко опустите объект. Вы хотите, чтобы ведущая линия была заметной в кадре, даже если для этого нужно отойти на несколько дюймов от объекта съемки. И вам нужно установить узкую диафрагму, такую как f / 8, f / 11 или даже f / 16, чтобы сохранить резкость как переднего, так и заднего плана.
Ваш последний снимок будет выглядеть потрясающе — с интересным объектом на переднем плане, линией, ведущей взгляд, плюс (надеюсь!) Интересным объектом на заднем плане для завершения композиции.
Как использовать ведущие линии для улучшения композиции: заключительные слова
Ведущие линии — это ключевые композиционные элементы, пронизывающие наш взгляд через фотографию. Их можно использовать, чтобы рассказать историю, сделать акцент и провести связь между двумя объектами.
Так что начните думать о направляющих линиях, куда бы вы ни пошли.Потренируйтесь находить ориентиры в хаосе повседневной жизни. Ваши композиции станут очень хорошими, очень быстро, !
Теперь к вам:
Что вы думаете о направляющих линиях? Планируете ли вы использовать их в своих фотографиях? У вас есть примеры передовой фотографии? Поделитесь своими мыслями в комментариях ниже!
Состав и мощность линии
Линии окружают нас в фотографии. Сознательное использование линии может добавить глубины или динамизма вашей композиции.Позвольте мне показать вам, что я имею в виду. Взгляните на следующее изображение:
Хороший пейзаж. Мне это нравится, но в этом нет ничего особенного. Может быть, чего ему не хватает, так это чувства глубины. А теперь сравните с этим пейзажем:
Посмотрите, как он выглядит трехмерным в сравнении? Линии композиции создают иллюзию глубины. Они сходятся, когда исчезают вдалеке, создавая ощущение расстояния и пространства. Я обозначил линии, чтобы вы могли их четко видеть:
Не в каждом ландшафте есть линии, которые так легко найти.В большинстве случаев они более тонкие. В этом пейзаже треугольные формы скал на переднем плане похожи на стрелки, указывающие на остров вдалеке и заходящее солнце:
Это почти подразумеваемая линия, а не фактическая линия. Форма скал — это визуальная подсказка, которая направляет взгляд по невидимым линиям к горизонту:
Давайте еще раз посмотрим на это изображение по-другому. На расстоянии, созданном горизонтом, есть четкая горизонтальная линия.Что будет, если мы кадрируем изображение под панораму? «Ощущение» фотографии совершенно иное. Горизонтальные линии направляют взгляд из стороны в сторону и создают ощущение стабильности и покоя. Панорамный снимок подчеркивает, что:
Тогда как на исходном изображении подразумеваемые линии создают ощущение движения. Композиция более динамичная. Принципы здесь следующие:
Если вы хотите создать пейзаж с умиротворяющей атмосферой, используйте горизонтальные линии.
Если вы хотите создать более захватывающий и динамичный пейзаж, используйте диагональные линии.
В пейзажной фотографии широкоугольные объективы подчеркивают линии, идущие от переднего плана к горизонту.
Линия вне ландшафта
Линия используется не только для пейзажей, но и для других объектов. Вам нужно научить глаз искать линии, а затем придумать, как использовать их в своей композиции. Помните, что линии не просто прямые.Они могут быть изогнутыми, могут даже подразумеваться. Вот фотография, которую я сделал с очень яркой диагональной линией, которая создает динамичную, захватывающую композицию:
Далее, вот фотография с четкой вертикальной линией. Линия, образованная формой красного знака, перекликается с линиями на деревянной стене. Красная нить создает еще одну линию, пересекающую другие. Видите, что вертикальная линия не такая динамичная, как диагональная линия на предыдущем изображении?
Портретные линии
Наиболее очевидное использование линии — в пейзажной фотографии, но полезно ли это в портретной съемке? Думаю, да, хотя опять же, дело в тонком использовании линии.В этом примере руки женщины образуют линии, которые ведут взгляд вверх по изображению к ее лицу:
Линии созданы за счет тонального контраста — ее руки светлого тона и сильно контрастируют с ее черным платьем и темным фоном:
Заключительные мысли
Lines окружают нас повсюду и являются очень полезным инструментом, который может помочь вам создавать четко составленные изображения. Один из способов выжать максимум из линий — сделать композицию изображений как можно более простой.На загруженном изображении есть много чего, что может отвлекать взгляд от таких элементов, как линия. Упрощение композиции делает такие элементы, как леска, более сильными и эффективными.
Освоение фотографии
Моя последняя электронная книга, Освоение фотографии: руководство по использованию цифровых фотоаппаратов для новичков знакомит вас с цифровой фотографией и помогает максимально эффективно использовать цифровые фотоаппараты.
Сегодня я расскажу тебе о лучших современных мастерах древнего искусства народа маори, который жил в Новой Зеландии. Хочешь узнать, на чем, кроме бумаги и полотна, пишут свои шедевры известные нынешние художники? Тогда вперед!
3
18 т.
Джулия Томпсон
Талантливая художница Джулия Томпсон с Аляски освоила интересную технику — рисование на перьях птиц. Из обычных птичьих перьев она создает невероятные художественные произведения. На ее «полотнах» растут деревья, суетятся животные, красуются цветы, поют птицы и летают бабочки.
На создание одной «картины» обычно требуется 8-16 часов. Для своих работ Джулия использует перья индюков и павлинов.
Таким необычным делом художница занимается еще с 1990 года. Джулия признается — сначала она просто искала хоть какое-то применение перьям, выпавшим из павлинов ее матери. «Никогда не делая этого раньше, но зная о скрепляющих свойствах акриловых красок, я решила, что это вполне осуществимый эксперимент», — рассказывает мастерица.
С каждым годом работы Джулии все больше совершенствовались. Простые сюжеты постепенно заменялись сложными, подробными. Теперь же один такой шедевр из перьев в рамочке под стеклом стоит 275 долларов!
Все детство Джулия провела в Аляске. Поэтому большинство работ художницы — отображение родных ей пейзажей, дикой природы, хотя иногда Джулия рисует и людей. На создание живых, эмоциональных картин мастерицу вдохновляет живописное побережье Канады и природа Пьюджет Саунд.
Некоторые скептики считают, что рисунки на перьях павлинов — это всего лишь специальные принтеры, или фотошоп. Однако в действительности впечатляющие картины — результат только кропотливого труда и мастерства талантливой Джулии Томпсон.
Ян Дэйви
Удивительно красивые изображения на перьях лебедей создает Ян Дэйви из Великобритании, который ежегодно собирает его во время линьки этих птиц. Неподалеку от его дома расположен питомник и озеро для королевских лебедей. Поэтому проблем с «материалом» практически не возникает — прогуливаясь возле водоема, перья можно собрать множество. Поэтому Ян берет его домой, очищает, вымывает, сушит и, по эскизам, начинает рисунок.
Больше всего художник любит рисовать «широкоформатные» картины на нескольких перьях. Рисовать их куда интереснее, чем обычные, да и выглядят они более эффектно.
Ранее Ян Дэйви работал таксидермистом — изготовлял чучела животных. А таким необычным видом искусства начал заниматься совсем недавно — всего 5 лет назад. До этого, признается Ян, он ни разу не брал в руки кисть и краски.
Однажды Ян отправился в отпуск в Новую Зеландию. Именно там, по словам художника, он подсмотрел такой оригинальный способ раскрашивания перьев.
Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter
%d0%bf%d0%b5%d1%80%d1%8c%d1%8f %d1%80%d0%b8%d1%81%d1%83%d0%bd%d0%be%d0%ba PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки
Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов
4167*4167
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс
5000*5000
схема бд электронный компонент технологии принципиальная схема технологическая линия
2000*2000
поп арт 80 х патч стикер
2292*2293
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean
2000*2000
80 основных форм силуэта
5000*5000
Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей
4167*4167
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба
мемфис образца 80 s 90 стилей на белом фоневектор иллюстрация
4167*4167
happy singing mai ba sing self indulgence happy singing
2000*2000
Неоновый эффект 80 х годов Ретро вечеринка арт дизайн
1200*1200
ма дурга лицо индуистский праздник карта
5000*5000
ретро стиль 80 х годов диско дизайн неон плакат
5556*5556
Мемфис шаблон 80 х 90 х годов на белом фоне векторная иллюстрация
4167*4167
три группы 3d реалистичное декоративное яйцо с золотым цветом на гнезде bd с золотым всплеском текстовый баннер
5000*5000
Мода стерео ретро эффект 80 х годов тема искусства слово
1200*1200
Диско вечеринка в стиле ретро 80 х art word design
1200*1200
винтаж 80s 90s зеленой энергии моды мультфильм пример комплекс
800*800
чат комментарий образование синий значок на абстрактных облако сообщение
5556*5556
буква bf фитнес логотип дизайн коллекции
3334*3334
Кассета для вечеринок в стиле ретро 80 х
1200*1200
bd письмо 3d круг логотип
1200*1200
пентаграмма наклейки 80 х мультик звезд мультика стикер
2003*2003
Мода цвет 80 х годов ретро вечеринка слово искусства
1200*1200
80 е в стиле ретро мода цвет градиент арт дизайн
1200*1200
Ретро мода неоновый эффект 80 х тема художественное слово
1200*1200
80 х годов ретро слово градиент цвета искусства
1200*1200
в первоначальном письме bd шаблон векторный дизайн логотипа
1200*1200
Тенденция персонажа мультфильма 80 х годов
2000*2000
Рисунки на перьях
Рисунки на перьях — древнее искусство народов маори.
Художники, которые овладели искусством рисунка на перьях много, но тех, которые стали известны – единицы.
Самые известные художники, рисующие на перьях — Ян Дэйви – английский художник, который рисует на лебяжьих перьях, Джулия Томпсон – американский художник, использует хвостовые перья павлинов и индеек, Бренда Лионс – рисует на перьях индейки и другие.
Такие необычные картины не могут не вызвать восхищения, настолько они реалистичны и притягательны. Рисование картин на перьях является довольно тонкой и кропотливой работой, которая требует максимум внимания. Но получаемый результат того стоит.
Самые мелкие детали рисунка на перьях делаются тончайшей кисточкой акриловыми или масляными красками.
В арт-салонах такие разрисованные перья можно купить за 140-300 долларов и больше.
Очень часто, прежде, чем рисовать на перьях, художники создают эскизы, но иногда необычная техника живописи позволяет создавать рисунки без предварительного обдумывания и без использования эскизов.
Как раскрасить перья самостоятельно
Для того, чтобы раскрасить перья понадобятся:
— акриловые краски;
— кисточка;
— баночка с водой;
— перья.
Для начала необходимо развести выбранный цвет краски водой и нанести его на перо, чтобы вода впиталась и можно было сделать плавный переход от одного цвета к другому. А потом по высохшему слою пройти более густой краской, уплотнив цвет.
Следующим этапом будет нанесение более четкого узора густой краской, точки, линии или любые другие символы.
Если есть золотистая или серебряная краска можно слегла позолотить или посеребрить само перышко или расписать узорами, используя акриловый контур.
Как нарисовать перо ? птицы поэтапно для детей
В этой статье вы узнаете, как нарисовать перо карандашом всего за несколько шагов. Это простое подробное обучение идеально подходит для начинающих и самых юных художников. Вы рассмотрите, как с помощью обычных линий и изгибов легко создать самое натуральное птичье перо. В результате вы сможете научить своего ребенка намного проще и красивее изображать любых птиц – от маленьких до больших.
Содержание материала
Инструменты и материалы
карандаш простой – 1 шт.;
ластик – 1 шт.;
бумага белая – 1 лист.
Пошаговое обучение рисованию птичьего пера
Перед тем, как нарисовать перья птиц, подготовьте лист бумаги и карандаш. Вы можете использовать и фломастер, но для того чтобы была возможность корректировать рисунок пера, лучше воспользуйтесь простым карандашом.
Начните рисовать перо со стержня, на котором будут крепиться волоски. Для этого на листе бумаги проведите длинную, слегка изогнутую вертикальную линию. С внутренней стороны этой линии нарисуйте линию покороче, тем самым придавая объем стержню. Слегка закрасьте его, как показано на фото.
Продолжите рисунок (перо) формированием опахала, то есть самих волосков. Для этого немного выше верха стержня нарисуйте округлый изгиб. По сторонам от него в произвольном порядке поэтапно рисуйте остальные изгибы. Таким образом с помощью изогнутых линий и изгибов сформируйте одну сторону пера и вторую, но не до самого низа стержня. При этом учитывайте, что перо не должно быть идеально ровным.
В том месте, где волоски перышка заканчиваются, нарисуйте легкую опушку – торчащие небрежные волоски.
В некоторых местах пера добавьте бородки – прожилки, которые отходят от стержня. В реальности, если детально рассматривать строение пера, именно к этим прожилкам и крепятся волоски. Затем наведите основные линии более выразительно, чтобы получить красивое перо, рисунок которого на данном этапе можно завершить. По желанию можете аккуратно раскрасить перышко цветными карандашами или акварелью.
Видеоинструкция
На видео для вас представлено перо птицы, рисунок которого в динамике отображает легкий мастер класс.
Вы уже знаете, как рисовать перо птицы, и сможете научить этому своего ребенка, чтобы он мог изобразить разных птиц: воробья, грача, голубя, дятла, попугая и других пернатых, которыми радует нас окружающий мир. Поделитесь в комментариях своими впечатлениями от процесса рисования и расскажите, понравилась ли такая картинка пера вашему ребенку.
Новая глава истории Bvlgari будет написана павлиньим пером — Российская газета
Компания Bvlgari решила написать новую главу в своей истории работы с цветом. Для этого был выбран объект с широкими возможностями — павлинье перо.
В 2021 году в коллекции Divas’ Dream появились сразу три новые — и при этом совершенно разные — модели женских часов с мотивом павлина. Созданные с использованием престижных декоративных техник и ручной работы, они являют собой пример союза высокого ювелирного и часового искусства, haute joaillerie и haute horlogerie.
Природы дивное творенье
Феерия цвета — одна из самых узнаваемых черт стиля ювелирного бренда Bvlgari. Она продолжается и в новых моделях женских часов коллекции Divas’ Dream. В каждой из них используются редкие декоративные ремесленные техники, при этом марка не поступается уровнем часовой механики, будь то ажурный турбийон или оригинальный механизм с дисковыми указателями часов и минут.
В Divas’ Dream Peacock Dischi, помимо аппликации из павлиньих перьев на циферблате, — механизм с дисковыми указателями часов и минут. Фото: Bvlgari
Все три новые модели с павлином, Divas’ Dream Peacock, отражают восхищение Bvlgari миром природы, а также отсылают к римскому наследию марки. В чувственных часах с ярким характером воспроизводится веерообразный мотив мозаик терм Каракаллы, где тоже есть изображения павлинов.
Надо сказать, что только в русской традиции образ павлина вызывает ассоциацию с богатством и тщеславием. Во всем остальном мире за несколько тысяч лет образ этой птицы оброс более многообразной символикой. В Индии павлин — символ плодородия и постоянства, на Ближнем Востоке его изображают по обе стороны древа жизни. У древних греков изображение хвоста павлина было символом бескрайнего неба со звездами. В Риме павлин стал атрибутом Юноны, супруги Юпитера, поэтому его перья считались эмблемой императрицы и ее дочерей, а также символом женственности. В раннем христианстве изображение павлина было связано с солнцем и воспринималось как символ бессмертия и красоты души. Даже в традиции фэн-шуй павлины являются одними из самых сильных талисманов: считается, что они способствуют удаче в работе и карьерному росту, славе, успеху и процветанию.
Divas’ Dream Peacock Diamonds
На циферблате модели Divas’ Dream Peacock Diamonds изображен павлин в синих и зеленых тонах на перламутровом фоне. Тщательно продуманный рисунок перегородок на поверхности перламутра напоминает римскую мозаику.
Divas’ Dream Peacock Diamonds с «мозаичным» циферблатом. Розовое золото, бриллианты, диаметр корпуса 37 мм, автоподзавод.
На нанесение 14 оттенков краски и прорисовку миниатюры уходит 20 часов. Для создания контуров мастера Bvlgari использовали «выемчатую» ювелирную технику — она включает гравировку материала, которая способствует точному нанесению росписи. После гравировки границы элементов остаются слегка приподнятыми — так появляются контуры, которые затем заполняются краской. Для создания дополнительного впечатления цветные элементы дополнены бриллиантовыми накладками.
Но по-настоящему сногсшибательным эффектом обладает гибкий золотой браслет с бриллиантовыми звеньями в форме веера — характерного элемента дизайна коллекции Bvlgari Diva.
Фото: Bvlgari
Divas’ Dream Peacock Tourbillon Lumiere
Часы Peacock Tourbillon Lumiere — шедевр высокого ювелирного и высокого часового искусства, получивший изысканный механизм с турбийоном. Модель выпущена лимитированной серией всего из 10 экземпляров. Ее скелетонизированный циферблат украшен аппликацией из натурального павлиньего пера и бриллиантами, установленными методом снежной закрепки. Каждый циферблат создается одним мастером в течение шести недель.
Отделка золотого циферблата — действительно трудоемкий процесс. Сначала заготовка из золота гравируется лазером, чтобы создать структуру с выемками и перегородками: туда прикрепляются фрагменты павлиньего пера. В декоре используется только та часть пера, которая переливается наиболее эффектно. Работа эта кропотливая и тщательная, 80% уже выполненных циферблатов было отбраковано — чтобы оставить всего 10 экземпляров. Мелкие фрагменты пера были вырезаны один за другим и приклеены к циферблату. Высококлассная ручная отделка механизма категории haute gamme придала золоту, из которого он сделан, еще больше сияния и блеска.
Divas’ Dream Peacock Tourbillon Lumiere. Несмотря на мозаику из натуральных перьев на циферблате, главное место в этих ажурных часах занимает их «мозг» — скелетонизированный механизм с турбийоном. Кстати, визуально он действительно похож на мозг. Розовое золото, бриллианты, диаметр корпуса 37 мм, ручной завод.
Divas’ Dream Peacock Dischi
Divas’ Dream Peacock Dischi. Циферблат с аппликацией из павлиньих перьев. Часы указывает бриллиант круглой огранки, минуты — грушевидной. Лимитированная серия 50 экземпляров. Розовое золото, бриллианты, сапфиры, диаметр корпуса 33 мм, автоподзавод.
Циферблат часов Peacock Dischi тоже украшен аппликацией из натурального павлиньего пера, но она создана немного иначе. Циферблат украшают 24 фрагмента перьев. Центральный круг изображает «павлиний глаз» — главный узор хвостового пера павлина. Прежде чем мастера приступили к работе по созданию аппликации, им пришлось произвести отбор из нескольких сотен перьев. Те, что были выбраны, подверглись обработке старинным латунным отпаривателем — он помог раскрыть их естественный блеск. Следующим этапом перья подравнивали, приклеивали к основе, разрезали и заново собрали фрагменты вместе, чтобы создать шелковистую блестящую мозаику.
В мануфактурном автоматическом калибре BVL 308 Dischi реализовано изысканное техническое решение, позволяющее производить индикацию времени двумя вращающимися дисками с указанием часов и минут: часы указывает бриллиант круглой огранки, минуты — бриллиант огранки «груша». По ободку в качестве маркеров часовой шкалы установлены бриллианты и синие сапфиры, заводная головка украшена сапфиром-кабошоном. Окно задней крышки корпуса открывает вид на механизм. Эта модель выпускается лимитированной серией из 50 экземпляров.
Механизм этих часов позволяет показывать время при помощи двух вращающихся дисков: круглый бриллиант на внутреннем диске указывает часы, грушевидный на внешнем — минуты. Фото: Bvlgari
Как нарисовать перья карандашом поэтапно
Вся живность на планете делиться на две категории: летающая и не очень. И если наземной повезло иметь шерсть, чешую, норковую шубу или другие защитные слои, то в воздухе все довольно однообразно. У птицы должны быть перья. Есть мысля, что раньше существовали динозавры, летающие без перьев, но все это такая же выдумка, как летучие мыши и белки летяги. Я попытаюсь показать вам как рисовать перья карандашом и еще расскажу чего-нибудь. Перья — внешнее покрытие птицы любой категории, походят на большие лохматые иглы, воткнутые в тело. Пристрастие человека к перьям имеет много элементов: индейцы любили потрошить птиц и одевать их перья на голову, что, видимо, давало им сверхспособности, о которых мы никогда не узнаем. Пушкины перьями писали стихи и стихотворения. Так же было много попыток сделать крылья для человека, но все заканчивалось весьма трагически, так как рожденный программировать летать не умеет.
Как их можно умно использовать:
Прикрепить к стрелам, для улучшения летучести;
Сделать костюм утки-людоеда на Хеллоувин;
Рисовать на планшете с помощью пера;
Набить подушку;
Карбонизированные волокна куриных перьев можно эффективно использовать в перевозке и хранении водорода. Вот так вот.
Добыть перо весьма легко. Можете взять одно для наглядности, или просто сделать все по инструкции:Как нарисовать перья карандашом поэтапно Шаг первый. Сделаем форму похожую на листик. Шаг второй. Добавим парочку штрихов. Шаг третий. Сделаем очертания перышек. Шаг четвертый. С помощью штриховки рисуем реалистичное перышко. Смотрите как получилось: Попробуйте срисовать пернатых существ:
Рисуем крылатого пегаса;
Огненного феникса;
Обычную курицу;
Петуха;
Гуся;
Красивого попугая;
Ласточку;
TrustNo1
Специально для DayFun
Перья разных птиц рисунки с названиями. Зимующие и перелетные птицы – картинки с названиями для детей. Загадки про птиц
Оперение птиц — очень сложная система. В зависимости от его типа меняется и его строение. Зачем птицам перья? Несмотря на внешнюю простоту, они выполняют множество функций: защищают птицу от морозов и сохраняют тепло. Некоторые особи способны выживать, находясь долгое время в условиях низких температур.
Они важны и для внешнего вида птицы: в брачный период самка по внешнему виду выбирает себе пару, «неухоженные» самцы долго не могут найти партнера. Главной функцией, естественно, является возможность летать. Только за счет особого строения, птица может планировать в воздухе, делая невероятные пируэты. Оперение выполняет также водозащитную функцию. Кончики опахала очень плотно прилегают друг к другу, предотвращая намокание.
Общее строение
Что такое перо? Особое роговое образование . Вырастает из особых углублений на коже. Эти углубления называются птерилиями. У большинства птиц на теле имеется несколько видов оперения, выполняющие разные функции. У нелетающих птиц, например, у пингвинов оперение равномерное. Все перья одного типа. В состав пера входит особый фермент — кератин. Из него состоят человеческие волосы и ногти.
Количество перьев у каждого вида разное. У больших особей количество может достигать 25 тысяч, а, например, у колибри — меньше тысячи. Чаще всего, от размера особи зависит, сколько перьев у птицы.
В общем виде, оперение состоит из:
Основу составляет стержень . Тонкий длинный стержень внизу имеет полый очин. Очин не оперяется, вырастает из фолликула (как и человеческий волос). Название очин произошло в те времена, когда люди использовали гусиные перья для письма. Нижнюю часть очиняли (затачивали), отсюда и произошло название очин.
Верхняя часть стержня называется основание. На основание крепятся бородки первого ряда, из которых растут бородки второго ряда. Бородки второго ряда крепятся между собой специальными крючками. Благодаря этому, опахало становится единым целым, не пропускает воздух, сохраняет тепло и отталкивает воду. Крючки со временем могут «расстегиваться». Когда птица чистит оперение, она с помощью клюва и специального фермента, обрабатывает и выпрямляет все бородки, сцепляет крючки. Строение, лучше всего, изучать наглядно на фото или видеоматериалах.
Кроны некоторых деревьев напоминают оперение птиц. Из большого ствола растут небольшие ветки, из которых растут еще более мелкие веточки. В процессе роста ветки переплетаются. Когда появляются листья крона дерева выглядит как большая «шапка». Так можно представить, как выглядит перо в самом общем виде.
Разновидности
Виды пера зачастую определяют его строение. Каждый вид выполняет свою функцию, поэтому строение может сильно отличаться. Существует несколько типов:
Маховые.
Рулевые.
Контурные.
Пуховые и пух.
Маховые — позволяют летать . Они создают плоскость крыла, чтобы обеспечить возможность полета. Они несимметричны. Верхние бородочки короче, чем нижние. Это необходимо, чтобы создать неравномерное давление вокруг крыла. Они крепятся по краю крыла, позволяют птице планировать в воздухе.
Рулевые — крепятся к копчиковой кости . Расположены на хвосте. С помощью них птица может поворачивать при полете. Они имеют жесткую структуру. С помощью мышц и сухожилий птица может двигать хвостом вверх и вниз и выбирать направление. Они длинные и узкие. Стержень очень жесткий. Это необходимо, чтобы преодолеть сопротивление воздуха и задать правильное направление полета.
Контурные перья необходимы, чтобы заполнить поверхность кожи и создать внешние очертания птицы. В основном они выполняют защитные функции. Они защищают особь от повреждений, помогают сохранить тепло. Не пропускают влагу.
Пуховые: находятся у ног , на грудке и под контурными. Главной их задачей является сохранить тепло, не дать птице замерзнуть. Пуховые перья не имеют крючков, основание заполнено бородками первого и второго ряда, которые не сцеплены крючками. Бородки и стержень очень мягкие.
Пух — нижняя часть оперения. Его стержень короче в три раза, чем у, например, контурного. Пух необходим, чтобы также обеспечивать теплоизоляцию. У взрослых особей пуха мало. Для птенцов пух является жизненно необходимым в первые месяцы жизни. Большинство птенцов рождаются без оперения, через неделю у птенца появляется пух, который защищает его от холода на протяжении нескольких месяцев. С ростом птенца пух становится жестче, появляются пуховые перья, а затем и все остальные.
Другие виды
Существует еще несколько видов. Например, у павлинов есть украшающие перья . Их главной функцией является улучшение внешнего вида птицы. Их строение похоже на строение контурных. У павлинов стержень очень длинный, жесткий, а крючки зацепляются особым образом, чтобы образовался рисунок.
Еще одним видом перьев являются порошковые. Строение у них проще, чем у обычного пера. Они состоят из длинного, мягкого стержня, который ломается и крошится по мере роста. Мелкие чешуйки (порошок), который остается, выполняет защитную функцию, они не пропускают воду. Для птиц, питающихся в основном рыбой, такие перья очень важны. Птица натирает бородки этим порошком, чтобы они не слипались и не намокали.
Птиц часто называют пернатыми. Почему? Это единственные животные на планете, тело которых покрыто перьями. Их цвет и размеры могут быть самыми разнообразными. Различают несколько видов перьев, каждый из которых выполняет свои функции. О внешнем строении птиц и строении перьев мы поговорим в этой статье.
Общая характеристика
Птицы — теплокровные позвоночные животные, которые размножаются откладыванием яиц. Большинство из них умеет летать. Нелетающие птицы лишились такой возможности вторично. У всех представителей класса есть клюв, абсолютно лишенный зубов. Главная же отличительная черта — перьевой покров тела.
Для полетов пернатым пришлось сильно видоизмениться. В ходе эволюции их передние конечности стали крыльями, многие позвонки срослись, сформировав прочный каркас. Некоторые их кости наполнены воздухом, обеспечивая им дополнительную легкость. У летающих птиц на грудине есть плоский костистый вырост — киль, к которому прикрепляются мышцы, опускающие крыло.
Способность летать отразилась на форме тела, дыхательной и пищеварительной системах. Тело пернатых обтекаемой формы, что уменьшает трение с воздухом. Они способны преодолевать значительные расстояния и путешествовать на сотни, а то и тысячи километров. Для этого нужно много энергии, а получать её помогает ускоренный обмен веществ.
Птицы — наиболее многочисленная группа высших позвоночных. Из ныне живущих известно больше 10 600 видов. Они расселились практически во всех уголках планеты, от одиночных океанских островов до мегаполисов, от пустынь и тропиков до внутренних частей Антарктиды.
Оперение
Перышки растут у птиц на всех частях тела, отсутствуют они только на клюве и задних конечностях. У отдельных видов, например американских грифонов, страусов, индеек, оперение на шее и голове тонкое и редкое, а иногда совершенно отсутствует.
Особенности строения перьев птиц, их внешний вид и количество зависят от конкретного вида и образа жизни животных. А цвет покровов во многом связан с их местом обитания. Как правило, чем крупнее вид, тем больше у него перьев. Так, у лебедей их число доходит до 25 тысяч, у чаек — до 6 тысяч, у самых маленьких представителей класса, колибри, их около тысячи.
На их коже нет желез, единственная расположена у основания хвоста и называется копчиковая железа. Она выделяет специальный секрет, который делает перья более эластичными, обеззараживает и не дает им слипаться при намокании. Животные выдавливают его клювом и смазывают оперение по нескольку раз в день.
Строение пера птиц
У всех пернатых оно одинаковое. У страусов, киви, казуаров и пингвинов перья покрывают тело равномерно. У остальных видов они растут рядами, оставляя между собой пустые участки — аптерии. Линии роста называются птерилиями. Они делятся на плечевую, хвостовую, спинную, грудную, бедренную, головную и т. д.
В строении пера птицы выделяют очин, стержень и опахало. Очин — это «голая» часть ствола пера. Он круглый в разрезе, а на его конце расположено отверстие. Нижняя часть очина входит в углубление в коже и содержит в себе ответвление артерии.
После него следует полый стержень, имеющий четыре грани в поперечнике. С двух сторон к нему прикрепляются опахала — волосистые части пера. Всего их два, каждое состоит из бородок первого и второго порядка (бородочки).
Похожий принцип наблюдается и в строении кроны дерева. Первые бородки растут прямо из стержня, а от них уже отходят бородочки. У бородок второго порядка есть крючки, которые крепятся за соседние бородки. Такое строение пера птицы не пропускает воздух и позволяет отталкиваться от него при полете.
Классификация
Опахало птиц очень прочное и эластичное. Оно состоит из белка кератина — того же материала, что и наши волосы, ногти, а также панцири черепах и рога носорога. Общее строение перьев птиц одинаково, но вот их элементы могут отличаться по виду и качеству. Исходя из этого, выделяют контурные, маховые, пуховые, нитиевидные перья.
Контурные или кроющие перья — основные. Они накладываются друг на друга, словно черепица или чешуя рыбы, покрывая все тело и придавая ему обтекаемую форму. Маховые перья более вытянутые и длинные. Они расположены на крыле и необходимы при полете.
Около десятка маховых перьев расположено на кистях птицы, несколько десятков размещаются на предплечье. На хвосте находятся рулевые элементы. Они участвуют в изменении направления и балансировании. У некоторых видов достигают довольно больших размеров.
Строение пухового пера птиц и их пуха отличается от других, так как они необходимы для поддержания тепла. Они обладают тонким стержнем, а их бородки лишены крючков и разлетаются в разные стороны. Стержень пуха ещё более слабый, а опахало не выражено и внешне напоминает вату.
На клюве расположены тонкие одиночные перышки, лишенные опахал. Они выглядят как редкие волоски. Это нитиевидные перья или вибриссы, которые служат для осязания.
Окрас и его значение
Окрас важен не меньше, чем строение пера птиц. Для полета он не имеет никакого значения, но играет решающую роль для выживания и размножения. Цвет оперению дают пигменты: меланин (коричневый, желтый, черный), каротиноиды (желтый, оранжевый, красный) и порфирины (зеленый, красный).
У многих видов окрас соответствует окружающей среде, маскируя своего хозяина. Например, у степных и скальных обитателей оперение сизое, серое, коричневое. У тропических видов цвета более яркие и разнообразные.
Кроме того, окрас важен в социальной жизни птиц. Так, в пределах одного вида и популяции цвет может отличаться у животных разного пола, возраста и статуса. Самцы, как правило, выглядят ярче и вычурнее, так как вынуждены бороться за внимание самок в брачный период.
Фото 4 из презентации «Тема Птицы» к урокам биологии на тему «Птицы»
Размеры: 934 х 1229 пикселей, формат: jpg.
Чтобы бесплатно скачать фотографию для урока биологии,
щёлкните на изображении правой кнопкой мышки и нажмите «Сохранить изображение как…».
Для показа фотографий на уроках Вы также можете бесплатно
скачать всю презентацию «Тема Птицы» со всеми фотографиями
в zip-архиве. Размер архива — 4575 КБ.
Скачать презентацию
Птицы
«Многообразие птиц» — Отряд воробьинообразные. Африканские страусы. Иволга Снегирь Сойка. Отряд голенастые. Орел Ястреб Сокол. Филин Сова Сыч. Фазан Перепел Тетерев. Казуар. Отряд пингвины. Многообразие птиц. Утка Гусь Лебедь. Отряд казуарообразные. Казуар Страус эму. Отряд гусеобразные. Отряд куриные. Отряд дневные хищные птицы.
«Класс птиц» — ??? Птенцы выводковых (1) и гнездовых (2) птиц. Перья: маховые и рулевые. При размножении птицы откладывают яйца. Зачем птицам перья? Какая птица не строит гнезда? Правда ли что… § 27. № 7. Размножение птиц. Цветное зрение. автор Устенко К.В. г. Обнинск. Тело птиц приспособлено к полёту. тип Позвоночные.
«Удивительные птицы» — Птицы могут быстро и долго бегать. «Каким скучным местом был бы Мир без Птиц!». И здесь есть свои мастера (ткачики, печники и др). С птицами связано множество поверий, легенд, примет, пословиц и поговорок. «В руки синица – скучная сказка. Самые быстрые летуны – стрижи, развивающие скорость до 170 км/ч.
«Лебедь» — Описание. Дикие лебеди, Словно печаль моя. Лебедь в воде моется – к ненастью, дождю. А чего волкам надо? Почто? После последних слов «гуси» бегут домой в «гусятник». Новости — ИНФО. Выбранная птица оказывается в «своем году» в центре общего внимания.
«Семейства птиц» — Голубая андигена. ПРЕЗЕНТАЦИЯ УЧЕНИЦЫ 5 «б» КЛАССА Дада Лизы. Рыжая цапля — самая красочная птица из семейства цаплевых. Немного о птицах. Птицы. Рыжая цапля.
«Жизнь птиц» — Что мы знаем о птицах нашего леса? Вот некоторые из ответов: — Сопереживание полёта. Какие виды птиц обитают в нашем лесу? Каково будущее птичьего населения? Приглашение в проект. Есть ли законы защищающие птиц? «Птицы нашего леса».
Всего в теме
28 презентаций
Стая диких птиц, как и наши домашние питомцы, часто будоражат наше воображение. Если поет соловей, мы восхищаемся прекрасной мелодией. Если зимой на снегу оставляют свои следы редкие птицы, мы без ума от счастья. Почему же пернатые так тесно связаны с нашими судьбами?
Как лучше рассказать детям о птицах?
Герои сказок
В древних легендах часто упоминаются редкие птицы: феникс, сирин, жар-птица. Последнюю представительницу многих сказок дети хорошо знают. Как и феникс, сирин, так и жар-птица – это райские жители, обитающие на небе. В природе они не водятся, но нельзя сказать наверняка, что это был лишь плод воображения наших предков.
Феникс, сирин, жар-птица могли быть предвестниками счастья, но могли принести и злую беду. Все зависело от самого человека. Перья этих редких птиц также были носителями счастья или беды. Ребята наверняка вспомнят сказку А.Пушкина «Конек-горбунок», где Иванушка ездил искать жар-птицу, и какой чудодейственной силой обладали ее перья. Картинки с птицей феникс, сирин, жар-птицей и задания к ним для детей вы можете найти на нашем сайте. Ребятам будет интересно узнать о существовании этих мифологических существ.
Подборка картинок со сказочными пернатыми
Сирин
Пернатые России
Картинки и фото птиц России для детского сада можно скачать бесплатно на нашем сайте.
Следы многих птиц мы можем видеть зимой на снегу. Эти оседлые и перелетные, дикие и домашние представители пернатых не имеют волшебных свойств, но до сих пор в глухих деревнях России люди верят, что птица может быть предвестником большого счастья или беды.
Стая птиц, особенно журавлей, часто ассоциируется в песнях с умершими людьми. Красивые птицы, такие как лебеди, всегда выступают в роли примера изящества и совершенства. Стая в небе – символ единства и непобедимости. Соловей, сидящий в клетке, — символ неволи и песни, которой «наступили на горло».
Наиболее часто в России встречаются такие дикие птицы: глухарь, орел, соловей – именно они лучше всего запечатлены в народной памяти.
Глухарь – символ неповоротливости, медлительности. Это небольшая птица, на которую в России часто устраивают охоту. Однако глухарь – большой драчун, так что и смелости ему не занимать.
Орел в народных представлениях – символ гордости, силы, независимости. Орел парит высоко в небе и спускается на землю в крайних случаях. Если мы хотим кого-то похвалить, то говорим: «Орел!» Это название птицы стало нарицательным среди людей, но орел по-прежнему привлекает нас своей загадочностью.
Соловей во всех сказках и баснях – идеальный певец. Его любят слушать влюбленные. Соловей всех учит петь, но свои красивые песни он исполняет только на свободе. Соловей в клетке не поет, и поэтому птица, заключенная в клетке, стала обозначать тяжкую неволю, прежде всего, духовную.
Оседлые
Весьма интересной для детей может стать птица киви. Она не имеет крыльев и хвоста. Киви невзрачная на вид, серо-коричневого цвета, несмотря на свое необычное название. Перья киви очень напоминают густую шерсть, а клюв вытянутый и тонкий. Киви – ночная птица, выходящая на охоту в темное время суток.
Среди диких птиц встречаются как оседлые, так и перелетные. Оседлые представители пернатых не покидают своего места проживания даже зимой. Благодаря их фото на сайте вы сможете познакомить с ними ребят.
Картинки и фото для детского сада помогут вам познакомить ребят с птицами России. Список их вы тоже найдете на сайте.
Также стоит упомянуть, что нас окружают не только дикие, но и красивые домашние птицы. Это оседлые птицы, которые давно стали служить человеку: гуси, утки, куры, канарейки – частые гости в наших домах.
Зимой чрезвычайно важно наше участие в судьбе пернатых друзей. На снегу они не смогут достать корм, поэтому люди строят птицам кормушки. Попробуйте и вы с ребятами сделать кормушки из картона. Еще несколько десятилетий назад кормушки висели практически на каждом дереве. Сегодня они стали редкостью, а на снегу по-прежнему продолжают появляться следы птиц, которые ждут нашего участия.
Как сделать кормушку для птицы и какие они бывают Вам расскажет эта картинка. Какие птички нуждаются в нашей помощи зимой?
Домашние и дикие
Следы лапок
Строение (части)
Список райских птичек
Как выглядят перья?
Раскраски
Картинки и раскраски для детей, где присутствуют домашние и дикие птицы, развивают логику, мышление и творческое воображение детей. Ребенок может просто брать карточки в руки и изучать названия пернатых. Красивые картинки помогут составить увлекательный рассказ о птицах. Некоторые рисунки птиц для детей предназначены для поиска отличий, изучения цветов, обнаружение лишнего элемента и т. д.
Картинки, рисунки и фото помогут ребятам изучить строение птиц. Зачем малышам строение пернатых? Они должны знать и чувствовать, что птица – живое существо, и обижать ее нельзя. Также строение птицы в будущем поможет быстро и без усилий учить биологию в школе.
Еще один вариант развития мышления у ребят – картинки, где нарисованы следы птиц зимой или перья. Сначала можно предложить малышам внимательно рассмотреть фото птиц, а затем попробовать обнаружить их следы или перья.
Важными в развитии ребят будут и детские раскраски. Они тренируют мелкую моторику и усидчивость. Здесь может быть представлена стая птиц, драчливый глухарь, кормушки, вокруг которых собрались обитатели леса – такие сюжеты вызывают у детей милосердие. А может среди раскрасок найдутся и райские птицы, обитающие на небе. Пусть райские птицы обретут свои цвета под кисточками ребят.
Кроме того, детские раскраски знакомят малышей с редкими видами птиц. Скачать детские раскраски также можно на сайте.
Игры и развивающие занятия по теме
В былые времена птичьи перья были весьма популярны, ведь писатели пользовались только ими для создания своих шедевров, макая кончик пера в чернильницу. Оно очень красиво и элегантно выглядит, но как нарисовать перо поэтапно? Неопытному художнику может показаться, что задача сложная, ведь предмет состоит из мелких деталей, однако это видимость. Работа проста, с ней справится и ребенок.
Как нарисовать перо реалистично?
Данный урок легко повторить, главное не путать последовательность пунктов. На выходе получается весьма реалистичное и красивое птичье перышко. Итак, приступаем:
Для начала на листе бумаги наметьте стержень — основу рисунка. Обозначьте его как легкую и слегка изогнутую линию.
Вторая составная часть рисунка — опахало. Отметьте легкой линией его контур вокруг стержня. Форма опахала сверху вниз вначале аккуратно и плавно расширяется, а к концу — резко становится острой. Теперь линию можно сделать более реалистичной, сильнее нажав на карандаш.
Теперь приступайте к прорисовке перышков. Они должны иметь чуть заметный изгиб в серединке. Не забывайте о том, как нарисовать перо реалистично: волоски рисуются от кончиков к стержню (в отличие от шерсти животных и человеческих волос, что рисуются от корней к кончикам).
Сотрите внешние контуры опахала и замените их отрывистыми легкими линиями.
Интенсивно подкрасьте перья. Не забудьте затемнить пространство у стержня. Рисунок готов!
Сможет ли ребенок нарисовать перо?
Каждый ребенок может справиться с поставленной задачей, главное — понятно объяснить ему, как нарисовать перо. Конечно, реалистичного рисунка у малышей не выйдет, поэтому учим их схематичному изображению птичьих перьев. Приступим:
Как нарисовать перо Жар-Птицы?
Перо чудесной красавицы Жар-Птицы нарисовать очень просто. Возьмите лист бумаги, карандаш и приступайте к творчеству! Для начала, конечно, рисуем стержень. Он состоит из двух линий (внутри полый) и изогнут в двух местах — в серединке и ближе к концу. На конце перышка рисуем перевернутое сердце — отличительный знак Жар-Птицы как персонажа. Далее обрисовываем опахало, как в первом уроке (мы рассматривали, как нарисовать перо реалистично). Внутри перевернутого сердечка на конце стержня изображаем еще одно перевернутое сердце. На внешней стороне первого сердца изобразите его ореол — это горящее перо! Так как излучают вокруг себя немалый свет, вокруг рисунка пунктирными линиями изображаем красивое сияние. Перо сказочного персонажа нарисовано!
Благодаря таким простым урокам рисования вы можете занять себя и своих детей на досуге полезным делом!
Как нарисовать перо
Все дело в форме, текстуре, линии и значении
В этом уроке рисования мы рассмотрим рендеринг пера графитовыми карандашами. Рассматриваемый здесь подход может быть применен к любому предмету, и многие принципы применимы к рисованию любого предмета. Рисование пера — отличное упражнение для развития вашего понимания текстуры и того, как она передается через значение и линию.
Материалы для этого урока
(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)
Мы будем использовать три графитовых карандаша, чтобы разработать форму, соотношения ценностей и текстуру пера. Карандаши, которые вы выберете, могут различаться в зависимости от силы давления, которое вы естественным образом прикладываете к поверхности во время рисования. В этом примере используются карандаши «H», «HB» и «4B». Карандаш «H» наносится на ранних этапах легким прикосновением. По мере увеличения значений используются карандаши более темного цвета «HB» и более темного цвета «4B».
Текстура поверхности бумаги всегда будет влиять на текстуру рисунка.Поскольку цель состоит в том, чтобы создать плавные переходы значений на этом рисунке, используется бумага с более слабым зубцом. Гладкая бумага Bristol является подходящей поверхностью, хотя подойдет любая поверхность для рисования с более гладкой поверхностью.
Пни для смешивания также используются для сглаживания графитовых покрытий. Пни для смешивания — это просто заостренные палочки из сжатой бумаги. Смешивание пней позволяет художнику втиснуть графит в зубец бумаги, создавая равномерное распределение материала. Поскольку они заострены, художник имеет больший контроль над полученной отметкой.Смешивание пальцем не рекомендуется, так как у вас меньше контроля, а масло с вашего пальца может привести к неравномерному распределению среды.
Рисование пера, шаг за шагом
Предлагается создать рисунок, глядя на перо. Это может быть фотография или перо, которое вы нашли. Наблюдение важно. Изучая наше перо визуально, мы получаем всю информацию, необходимую для завершения рисунка.
Шаг 1 — Нарисуйте центральную линию пера
Рисунок начинается с установления линии для центрального стержня пера, который называется «рачи».Длина и кривизна этой линии варьируется в зависимости от типа пера. Почти во всех случаях эта линия будет слегка изгибаться.
Светлые схематичные линии используются для «определения» кривизны и длины линии карандашом «H». Может быть полезно нарисовать эту линию сегментами, если вы обнаружите, что захватить кривую сложно.
Шаг 2 — Нарисуйте внешний контур
Используя эту начальную линию в качестве ориентира и для сравнения, мы можем нарисовать внешний контур пера.На данный момент нас не интересуют более мелкие формы, которые возникают внутри тела пера. Опять же, нарисованы светлые схематичные линии, чтобы «найти» эту форму.
В нашем случае расстояние между центральной линией и внешним контуром пера остается довольно постоянным. Для некоторых перьев эта внешняя контурная линия будет весьма разнообразной. Он может сужаться на участках или становиться меньше. Каждое перо уникально, даже если оно принадлежит одной и той же птице.
Опять же, вам может быть полезно нарисовать эту контурную линию сегментами.Не позволяйте себе отвлекаться от мелких деталей. На данный момент нас интересуют только более крупные формы.
Шаг 3 — Нарисуйте меньшие формы
С внешним контуром, определяющим форму пера, теперь мы можем сосредоточиться на меньших формах внутри тела. Более мелкие «волоски» пера называются «зазубринами». Сборы зазубрин на перышке местами плотно уплотнены. Но в других местах их мало. Каждая форма, образованная плотно сжатыми зубцами, образует форму, похожую на сплющенную букву «s».Эти формы обозначены светлыми отметками, нанесенными карандашом «H».
Важно думать об этих наборах зазубрин как об упрощенной форме. Вскоре мы рассмотрим линейные особенности зазубрин. Опять же, просто сконцентрируйтесь на общих формах.
Шаг 4 — Разработка текстуры при разработке диапазона значений
Теперь, когда определены более мелкие формы внутри пера, мы можем начать процесс разработки значения и текстуры в каждой коллекции.Метки вытягиваются наружу от позвоночника, доходя до конца каждой формы. Эти направленные штрихи имитируют общую форму каждого набора зазубрин. Карандаш «HB» используется сначала перед растушевкой с растушевкой.
Растушевка слегка осветляет цвет, смягчая карандашные аппликации. Карандаш «4B» используется для затемнения значений после смешивания, создания более темных тонов и увеличения контрастности.
По мере того, как мы расширяем диапазон значений и увеличиваем контраст, текстура пера начинает проявляться.Визуальная текстура сильно зависит от двух факторов: направленного штриха и значения. Таким образом, текстура проявляется по мере того, как мы расширяем диапазон значений, делая направленные штрихи карандашом.
Мы продолжим этот процесс, работая с телом пера. В этом случае перо становится светлее по величине ближе к перышку (основанию пера). По этой причине регулируется количество графита и давление на карандаш.
Верхняя часть пера состоит из более жестких, жестких зубцов, а нижняя часть — из более мягких и тонких.Кроме того, зазубрины в нижней части очень светлые. Чтобы отразить это, эти зазубрины определяются путем рисования слабых теней вокруг них карандашом «HB» и мягкого смешивания с растушевкой.
Этот небольшой контраст создает впечатление более мелких и светлых зубцов за счет использования белого цвета бумаги.
Шаг 5 — Добавьте отбрасываемую тень под пером
Затем мы добавим немного тени на поверхность под и за пером.Используется карандаш «H», поскольку он обеспечивает больший контроль перехода значения от темного к светлому. Эти отбрасываемые тени темнее ближе к перьям, но быстро исчезают. Поскольку источник света исходит из нижнего левого угла, эти тени в основном существуют за пером вверху и справа.
В этом случае наше перо не поднимается очень далеко от поверхности. Это означает, что отбрасываемая тень довольно короткая и не выходит далеко от края. Однако, если вы используете свой собственный ресурс, вы можете обнаружить, что ваше перо более изогнуто или источник света исходит из другого места.В этом случае ваша отбрасываемая тень может расшириться и создать совершенно другую форму. Опять же, важно обращать внимание на объект и формы, которые тень создает на поверхности.
Для завершения рисунка усиливаем тень на верхней части позвоночника сильным карандашом «4В». Это выделяет позвоночник и придает ему впечатление формы.
Как упоминалось ранее, рисование пера — отличное упражнение для развития ваших навыков захвата текстуры.Это простой процесс — нарисуйте рахис (стержень) простой линией, определите формы, а затем создайте значение и текстуру с помощью направленных штрихов.
Как нарисовать перо
Простое, пошаговое руководство по рисованию пером
Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!
Птицы — единственные сохранившиеся существа, у которых растут перья, а не чешуя или мех (считается, что у некоторых динозавров или других древних существ также были перья).
Перья служат разнообразным целям животных, которые их носят. Прочные маховые перья позволяют летать большинству видов птиц — некоторые, например странствующий альбатрос, могут оставаться в воздухе в течение года или более, не приземляясь!
Мягкие пуховые перья согревают многих птиц при низких температурах. Перья водоплавающих птиц, таких как утки или пингвины (научитесь рисовать утку или пингвина), даже не пропускают влагу, поэтому кожа птицы остается сухой.
Люди в разных культурах мира издавна использовали перья в самых разных целях.
Подушки, постельное белье и одежда были набиты перьями для дополнительного тепла. Перья, прикрепленные к концу стрелы, помогали ей достичь цели, а гусиные перья были перьями, смоченными в чернилах и использовавшимися в качестве инструментов для письма или рисования.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Для коренных американцев орлиные перья и по сей день являются священными религиозными объектами, используемыми в церемониальных головных уборах и ритуальных предметах. Петушиные перья до сих пор используются для украшения мужских и женских головных уборов, украшений и аксессуаров для волос.
Хотите нарисовать собственное перо? Все, что вам понадобится, — это карандаш, лист бумаги и это удобное, простое пошаговое руководство по рисованию.
Обратите внимание, что на каждом шаге новые строки выделяются синим цветом, а пояснительный текст сопровождает каждую иллюстрацию. Если вы хотите раскрасить законченный рисунок, вы можете использовать цветные карандаши, цветные карандаши, маркеры или краски.
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Облака, Звезда и Сердце.
Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше
Пошаговые инструкции по рисованию пером
Рисунок пером — шаг 1
1.Начните с рисования длинной слегка изогнутой диагональной линии. Эта линия будет формировать стержень или центральную часть пера «хобот».
Перо — шаг 2
2. Нарисуйте вторую слегка изогнутую линию рядом с первой. Позвольте двум линиям встретиться в точке наверху.
Рисунок пером — шаг 3
3. Обведите нижнюю часть стержня, область, называемую пером, серией коротких изогнутых линий.
Рисование пером — шаг 4
4. Вытяните короткую прямую линию от кончика пера. Из этой самой верхней точки нарисуйте две изогнутые линии, повернутые назад к перу.
Рисунок пера — шаг 5
5. Обведите форму пера. Из линий, проведенных на предыдущем шаге, вытяните длинные изогнутые линии, параллельные стержню пера. Соедините эти линии с пером, основанием пера, используя короткие изогнутые линии.
Рисунок перья — шаг 6
6. Добавьте детали своему перышку. Вытяните пары изогнутых линий от контура пера к стержню. Перед тем, как добраться до вала, дайте линиям встретиться в острых точках, образуя узкие треугольники.
Рисунок пером — шаг 7
7. Сотрите направляющие линии с пера. Треугольники, нарисованные на предыдущем шаге, теперь выглядят как углубления между лопаткой или ветвями пера.
Рисование пером — шаг 8
8. Проведите короткие изогнутые линии у основания пера и от центра некоторых углублений. Лопатка пера обычно слипается из-за трения между зазубринами и зазубринами — меньшими ветвями — но эти линии указывают на волокна, которые не слипаются.
Рисунок пера — шаг 9
9. Добавьте дополнительные детали лопасти к вашему перу, нарисовав изогнутые, волнистые линии между стержнем и краями пера.
Полный рисунок пера
10. Раскрась свое перо. В нашем примере перо имеет коричневые полосы, но птицы — и, следовательно, их перья — бывают всех цветов радуги. Например, перья ворона черные, а перья фламинго розовые. У щеглов ярко-желтые перья, а перья попугая могут быть красными, синими, зелеными или оранжевыми.От какой птицы взялось ваше перо? Выбор ваш.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Printable Drawing Tutorial
УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА
Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?
Сначала убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти в систему на странице входа в систему.
Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.
Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.
Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).
Как нарисовать перо (пошаговые рисунки)
Набросок обыкновенного пера может быть хорошим рисунком
упражнения для самых маленьких. Тонкая и мягкая структура, напоминающая листья, является основным компонентом
внешнего покрытия тела птицы. Это простое занятие, которое дети
могут заниматься в свободное время или на уроках рисования.
Шаг 1: Нарисуйте изогнутую
и сужающаяся двойная линия. Это позвоночник или жесткая центральная часть позвоночника.
перо.
Как нарисовать перо. Шаг 1
Шаг 2: Нарисуйте
изогнутая арка под ней, проходящая от одного конца до другого.
Как нарисовать перо. Шаг 2
Шаг 3: Завершено
форму листа, нарисовав арку с другой стороны. Он действует как проводник.
Как нарисовать перо. Шаг 3
Шаг 4: Деталь
наконечник.
Как нарисовать перо. Шаг 4
Шаг 5: Начать
детализируем верхний край пера. Контур имеет вид пламени.
Как нарисовать перо. Шаг 5
Шаг 6: Нарисуйте две изогнутые заостренные структуры ниже.
Шаг 7: Третий
заостренная структура завершает детализацию пера на верхней части
рахиса.
Шаг 8: Старт
рисование небольших заостренных структур под кончиком.
Как нарисовать перо. Шаг 8
Шаг 9: Следуйте
это вверх двумя квадратными формами и треугольной структурой.
Как нарисовать перо. Шаг 9
Шаг 10: Завершено
детализация нижней части.
Как нарисовать перо. Шаг 10
Шаг 11: Нарисуйте
группа изогнутых линий, которые действуют как остаточное перо.
Как нарисовать перо. Шаг 11
Шаг 12: Повторить
для другой стороны аира.
Как нарисовать перо. Шаг 12
Шаг 13: Рисование
крошечные изогнутые линии вдоль одной стороны пера.
Как нарисовать перо. Шаг 13
Шаг 14: Проделайте то же самое с другой стороной.
Как нарисовать перо. Шаг 14 Как поэтапно нарисовать перо
Есть столько красивых украшений, которые можно сделать из нежного пера. Есть перьевые ободки, серьги и ожерелья. Дети используют его для скрапбукинга. Они также могут узнать о различных частях пера, сделав набросок.
Рисунок перья — Как шаг за шагом нарисовать перо
Перо представляет собой плоский эпидермальный нарост, выходящий из кожи птицы.Он образует характерный внешний покров или оперение, состоящее из тонкого полого стержня, окруженного мягкими волосатыми зазубринами.
Очень важно научиться рисовать перо, особенно если вы собираетесь рисовать птицу. Чтобы птица выглядела реалистично, вы должны уметь рисовать сложные перья.
К счастью, вы попали в нужное место. Мы создали пошаговое руководство о том, как нарисовать перо, которое состоит из 9 простых и быстрых шагов.
Более того, каждая инструкция сопровождается иллюстрацией, чтобы вам было намного проще следовать этому процессу!
Удачи, рисуя реалистичное перо!
Вот мои РЕКОМЕНДУЕМЫЕ товары для творчества!
Как нарисовать перо — приступим!
Шаг 1
Нарисуйте фигуру тонкой линией с острой заостренной вершиной.Это формирует полый стержень, к которому прикреплены все перья.
Убедитесь, что линия слегка изогнута. Кроме того, нижняя часть вала должна быть относительно толще, чем его верхняя часть, которая должна быть заострена.
Шаг 2 — Нарисуйте самую верхнюю часть пера
Нарисуйте перевернутую U-образную линию прямо над заостренным кончиком пера.
Это формирует перо на самом верху. После завершения этого шага самая верхняя часть пера готова.
Шаг 3 — Нарисуйте верхнюю левую сторону пера
Нарисуйте изогнутую линию с левой стороны вала, начиная с левого конца перевернутой U-образной линии.
Создает верхнюю левую часть пера.
Шаг 4 — Завершите верхнюю половину пера
От противоположной конечной точки перевернутой U-образной линии нарисуйте еще одну кривую, идущую вниз.
Это формирует верхнюю правую часть пера. На этом верхняя половина пера готова.
Не беспокойтесь, если это перо не идентично первому, которое мы нарисовали ранее. Перья, которые мы рисуем одно за другим, не обязательно должны быть однородными.
На самом деле, чем они неровнее, тем реалистичнее выглядит перо!
Шаг 5 — Нарисуйте нижнюю левую сторону пера
На этом этапе мы возвращаемся к левой стороне вала. Приступите к рисованию перевернутой остроконечной кривой прямо под пером, которое мы нарисовали ранее на третьем этапе.
Форма этого пера должна быть заостренной вверху и округлой внизу, как показано на рисунке выше.
Шаг 6 — Нарисуйте нижнюю правую сторону пера
Повторите предыдущий шаг с противоположной стороны. Это создаст еще одно перышко в нижней правой части стержня.
На этом структура пера почти завершена. Только еще один слой пера, и на этом все будет готово! Продолжайте — вы почти у цели!
Шаг 7 — Нарисуйте нижнюю часть пера
Нарисуйте несколько соединенных заостренных фигур в левой нижней части.Верхняя конечная точка этой фигуры должна быть соединена с пером выше, а нижняя конечная точка прикреплена к валу.
На этом завершены перья на левой стороне древка.
Шаг 8 — Теперь завершите форму пера
Перейдя к правой стороне стержня, повторяйте предыдущий шаг, пока перо полностью не сформируется. Опять же, не беспокойтесь о том, чтобы перья оставались идентичными.
Как вы можете видеть на иллюстрации, перышки постепенно срастаются.Теперь не хватает только некоторых деталей, чтобы, наконец, закончить перо!
Шаг 9 — Добавьте детали и текстуру на перо
Нарисуйте несколько диагональных линий, выходящих из вала. Обязательно добавьте линии на перья как с левой, так и с правой стороны. Это добавляет текстуру перу, делая его мягким и реалистичным!
Имейте в виду, что эти линии нужно рисовать легкими штрихами. Не нажимайте слишком сильно карандашом, чтобы не создать резких, нереалистичных деталей.
Вот и все — вы успешно нарисовали реалистично выглядящее перо! Теперь, наконец, настало время для самой захватывающей части — выбора цвета и раскраски пера.
Перья существуют в широком диапазоне цветов, который во многом зависит от того, какое это перо. Цвета нерадужных перьев обусловлены естественным пигментом самих перьев, в то время как цвета переливающихся перьев обусловлены преломлением света.
Не стесняйтесь раскрашивать перо в любой цвет, который вам нравится! Вы также можете использовать более одного цвета, чтобы создать единственное в своем роде разноцветное перо!
Играйте с цветами и наблюдайте, как перышко оживает!
Ваш рисунок пером готов!
Надеемся, вам понравится это пошаговое руководство по рисованию перьев. Теперь, когда вы можете нарисовать перо, возможно, вы сможете нарисовать птицу с красивыми детализированными перьями ?
У нас есть много уроков по рисованию разных птиц. Итак, загляните в наш каталог «Как рисовать», чтобы изучить захватывающие уроки рисования! Какую птицу вы хотите нарисовать?
Не забудьте похвастаться своим шедевром, когда закончите рисовать и раскрашивать перо! Сфотографируйте свой цветной рисунок и разместите его на нашей странице в Facebook и Pinterest.
Не стесняйтесь своих работ, мы уверены, они выглядят впечатляюще! Кроме того, вы много работали над этим, так что этим стоит поделиться!
Нам не терпится увидеть ваш потрясающий рисунок из перьев!
Рисунок перья — 14 для продажи на 1stDibs
Найдите именно тот рисунок перьев, который вы покупаете, среди множества доступных на 1stDibs. Вы можете легко найти образец, выполненный в стиле Модерн, но у нас также есть 2 варианта Модерн на выбор. Вы, вероятно, найдете идеальный рисунок перьев среди имеющихся у нас отличительных предметов, включая версии, сделанные еще в 20-м веке, а также те, что были сделаны совсем недавно, в 21-м веке. При поиске подходящего рисунка перьев для вашего помещения вы можете искать на 1stDibs по цвету — популярные работы были созданы в ярких и нейтральных палитрах с элементами серого, бежевого, серебряного и коричневого цветов. Создание рисунка пером было частью наследия многих художников, но рисунки, созданные Марго Гласс, Крисом Мейнардом, Америкой Мартин, Алисой Фомина и Стивом Форбисом, неизменно популярны. Подобные произведения искусства любой эпохи и стиля могут стать продуманным декором в любом пространстве, но некоторые из наших произведений, выполненных на бумаге, красках и архивной бумаге, могут добавить особенно запоминающийся штрих.
Средняя цена продажи перьевого рисунка, который мы предлагаем, составляет 1525 долларов, в то время как они обычно составляют 400 долларов по низкой цене и 13750 долларов по самой высокой цене.
Оживите свой интерьер — добавьте в свой дом рисунки и акварельные картины, чтобы вызвать эмоции, оживить разговор и продемонстрировать свою индивидуальность и высокий вкус.
Рисунок часто считается одной из старейших форм искусства в мире, и историки указывают на пещерное искусство как на свидетельство. Фактически, пещера в Южной Африке, где жили художники эпохи каменного века, хранит произведения искусства, которым, как полагают, около 73000 лет.Действительно, утверждалось, что стены пещер были полотнами для ранних акварелистов, а также для пейзажистов в целом, которые пытались изобразить и возвышать природные пейзажи с помощью своих произведений искусства.
Принадлежности и методы, используемые художниками и иллюстраторами для создания рисунков и картин, эволюционировали с годами, и у них тоже есть свои намерения. Художники могут использовать свои таланты рисования и рисования, чтобы наблюдать и запечатлеть момент, исследовать или передавать идеи, а также передавать или вызывать эмоции.Независимо от того, работает ли художник углем или акварелью и решил изобразить чудеса чистой человеческой формы, создать реалистичные изображения животных в их естественной среде обитания или, возможно, проложить новый путь, который ссылается на долгую историю абстрактного визуального искусство, добавление рисунка или акварельной живописи в вашу гостиную или столовую, которая говорит с вами, в свою очередь будет говорить с вашими гостями и вызывать стимулирующую энергию в вашем пространстве.
Когда вы вводите новое произведение искусства в обычную зону своего дома — фигуративную картину итальянского акварелиста Мино Маккари или красочный натюрморт, например, детализированную ботаническую работу Деборы Эдди, — вы вносите текстуры, которые могут добавить визуального веса вашему дизайну интерьера.Вы также создадите столь необходимую точку фокусировки, которая может мгновенно направить взгляд в обозначенное пространство, особенно в комнате, где много пешеходов.
Когда вы делаете покупки для нового визуального искусства, будь то для вашей квартиры или загородного дома, не забудьте выбрать что-то, что вам понравится. Это не всегда должно делать вас счастливыми, но вы должны хотя бы наслаждаться его энергией. На 1stDibs просмотрите обширную коллекцию рисунков и акварельных картин и узнайте, как расположить настенные рисунки, когда вы будете готовы повесить свои новые работы.
Искусство из перьев в коробке — упражнение по рисованию природы для детей
Перья дают детям отличную возможность замечать узоры, формы и линии. Помогите детям создать собственное искусство перьев в очаровательной коробке для теней своими руками в этом несложном задании по рисованию природы Самары Коуги из Purple Twig.
Я всегда ищу проекты, в которых используются маленькие коробки. Дети с ликованием отзываются о том, что внутри коробок что-то особенное.
Это может быть ошибка, особая коллекция того или другого, найденное сокровище или маленький мир.
Этот проект по рисованию природы сочетает в себе две мои любимые вещи — маленькие коробочки и перья.
Рисование перьев — это фантастическое упражнение по наблюдению за узорами и легкое занятие по рисованию природы для детей.
Я собираю перья уже несколько лет, в основном во время семейных походов.
Я нашел перья пеликанов, перья стервятника, перья голубой сойки и даже перья диких индюков, которые мне больше всего нравятся.Вы также можете купить перья в магазинах для рукоделия или найти их в Интернете.
Детский рисунок природы
МАТЕРИАЛЫ
ИНСТРУКЦИИ
Наблюдайте за формой, линиями и узором перьев
Разложите перья на столе и дайте детям возможность наблюдать за перьями. Попросите их обратить внимание на внешнюю форму, узор на лопатке перьев и на то, как зазубрины могут разделяться.
Нарисуйте перья
Попросите учащихся нарисовать не менее трех перьев на акварельной бумаге масляной пастелью.Обязательно попросите их помнить, что перья должны уместиться внутри коробки.
Раскрасьте перья акварелью
Когда они закончат рисовать, потушите жидкую акварель и кисти.
Обычно я не даю студентам указания по этой части. Я просто позволяю им исследовать акварель и то, как они могут захотеть ее использовать.
Вырежьте и приклейте перья
Когда они высохнут, попросите детей вырезать перья и приклеить их в коробку.
Я также предлагаю добавить перо в коробку, если оно им понравится.
Надеюсь, вам понравится это легкое занятие по рисованию природы!
Еще идеи для рисования природы для детей:
Прикрепите его для использования в дальнейшем
Об авторе
Самара Каугей
Самара Кауги — владелец художественной студии Purple Twig для детей и семей в Лос-Анджелесе, Калифорния. Она имеет степень бакалавра искусств Чикагского института фотографии в области фотографии и степень магистра в области скульптуры Университета Южной Калифорнии.
Самара занимается творчеством с детьми уже 15 лет и продолжает постоянно удивляться и восхищаться, наблюдая, как дети изучают материалы для создания своих работ. Вы также можете найти ее в Instagram.
Розыгрыш рисунка перьями — Anne Lawson Art
Определенно время для розыгрыша подарков! Позвольте мне объяснить, почему….
В моем мире искусства происходят вещи, которые побудили меня изменить название моего магазина Etsy. Я еще не готов рассказать вам, что происходит, но я взволнован.Но я могу рассказать вам об изменении имени, а затем сообщить, как вы можете выиграть мой рисунок перьев.
Когда я закончил преподавать, я думал, что буду тратить свое время на изготовление украшенных искусством сумочек. Поэтому я открыл свой магазин Etsy, чтобы продавать сумки, и назвал себя anne4bags . Я действительно хотел просто annebags , но там был магазин с таким названием. В то время как я творил из материала, бисера и вышивки, я все еще ходил на уроки ботанического искусства, следуя моему интересу к ним.Со временем магазин превратился в мое произведение искусства, а не в сумки, но название осталось прежним.
Некоторое время я размышлял об изменении, думая о проданных произведениях искусства, которые были связаны со старым названием. Я понял, что это должно было случиться, что есть больше причин для того, чтобы измениться, чем нет. Самая большая причина в том, что имя anne4bags ничего не отражает в работе, которой я сейчас занимаюсь.
Итак, после небольшого исследования я решил пойти проще.Разрешите познакомить вас с
AnneLawsonArt
[Etsy не позволяет мне ставить пробелы между словами, а Facebook требует их! Странный старый мир.]
Пришло время немного переделать магазин, поработав над фотографиями, подправив некоторые старые описания и проверив теги. В остальном есть такие же высококачественные оригинальные произведения искусства, доступные по очень разумным ценам. Щелкните здесь, если хотите посмотреть.
Чтобы отпраздновать смену имени, я решил устроить розыгрыш рисунка перьев .Это перо, которое вы выиграете
Правообладатель иллюстрации Anne Lawson
Эти перья, созданные тушью, очень популярны, и мне нравится их рисовать. Ритм параллельных линий довольно успокаивает. Это на акварельной бумаге Arches. Это бумага хорошего качества, не содержащая кислоты.
Мы доставляем посылки в г. Калининград и отправляем по всей России
1
Товар доставляется от продавца до нашего склада в Польше. Трекинг-номер не
предоставляется.
2
После того как товар пришел к нам на склад, мы организовываем доставку в г. Калининград.
3
Заказ отправляется курьерской службой EMS или Почтой России. Уведомление с трек-номером вы
получите по смс и на электронный адрес.
!
Ориентировочную стоимость доставки по России менеджер выставит после
оформления заказа.
Гарантии и возврат
Гарантии Мы работаем по договору оферты, который является юридической гарантией того, что мы выполним
свои обязательства.
Возврат товара Если товар не подошел вам, или не соответсвует описанию, вы можете вернуть его, оплатив
стоимость обратной пересылки.
У вас остаются все квитанции об оплате, которые являются подтверждением заключения сделки.
Мы выкупаем товар только с проверенных сайтов и у проверенных продавцов, которые полностью отвечают за доставку товара.
Мы даем реальные трекинг-номера пересылки товара по России и предоставляем все необходимые документы по запросу.
5 лет успешной работы и тысячи довольных клиентов.
BABOR Контур для губ, 03 роза нюд / Lip Liner nude rose 1 г
История марки началась в 1905 году с появления клиники здоровья и красоты Valmont в Монтрё на берегу Леман — волшебного женевского озера. Клиника стала настоящей легендой Европы – Жорж Сименон, Коко Шанель, Райнер Мария Рильке, Ингрид Бергман стали ее постоянными посетителями. Именно в этой клинике была разработана уникальная клеточная процедура, которая легла в основу легендарного ингредиента Valmont – тройной молекулы ДНК, способной восстанавливать даже самые серьезные повреждения и нарушения кожи. Инновационные разработки в области клеточной косметики стали отличительной чертой средств и процедур Valmont. В 1985 году в продаже появились первые средства Valmont. Один из первых продуктов – маска Prime Renewing Pack до сих пор, 30 лет спустя, остается бестселлером марки по всему миру и входит в протокол многих процедур Valmont.
Сегодня клиника Valmont и одноименный уход за кожей развиваются абсолютно независимо друг от друга, но Valmont, неукоснительно следуя традициям Швейцарской медицины, представляет собой уникальный альянс изысканности и высочайшей эффективности антивозрастного ухода.
Идеальный состав
Для своих формул Valmont отобрал самые активные ингредиенты и молекулы для обеспечения максимально высокого результата: Высокополимеризованную молекулу ДНК, Тройную ДНК, РНК, примитивный коллаген медузы и воду ледниковых источников.
ВП ДНК и Тройная ДНК – эксклюзив Valmont
ДНК – основная высокофункциональная молекула организма. Находясь в самом сердце клетки, она контролирует синтез протеинов. Секрет молекулы в ее оригинальной структуре в виде двойной спирали, что придает ей исключительные увлажняющие и антиоксидантные свойства, способность наполнять энергией и значительно повышать регенерацию тканей.
ДНК, которую использует Valmont, добывается из молок дикого канадского лосося с помощью специфического процесса экстрагирования, позволяющего сохранить ее молекулярную структуру нетронутой. Молекула ВП ДНК получила свое название благодаря процессу высокой поляризации, тройная же молекула соединена с тремя жизненно важными макроэлементами: кальцием, магнием и натрием, которые в значительной степени усиливает ее увлажняющие и восстанавливающие свойства.
РНК – это промежуточная молекула, которой богаты клетки, и которая вовлечена в синтез протеинов. Находясь в самом сердце формул Valmont, РНК служит неиссякаемым источником энергии, повышая биологическую активность клеток.
Чистейшие растительные экстракты
Для полной уверенности в чистоте растительных экстрактов (особенно Розы Мускаты, Эхинацеи и Облепихи) Valmont предпочел контролировать их качество самостоятельно, создав Фито-Альпийский Сад совместно с Медиплант и Доман де Брюсон. Выращенные на высоте растения черпают все самое полезное и ценное из нетронутой окружающей среды, находящейся вдалеке от цивилизации, где воздух чист, земля необычайно богата, а климатические условия, будучи сложными для растений, позволяют им развиваться в неблагоприятной среде, усиливая полезные свойства их экстрактов.
Вода ледниковых источников
В самом сердце Швейцарии, богатой природными ресурсами, Vаlmont открыл воду с уникальными свойствами: Воду Ледниковых Источников. Добываемая из ледников долины Вале, находящейся на высоте более 2000 метров над уровнем моря, вода входит в состав средств ухода в том виде, в котором ее создала природа: чистой, мягкой и необыкновенно сбалансированной. Идеальное содержание минеральных веществ в воде ледниковых источников усиливает внутриклеточный обмен и стимулирует природные защитные системы кожи.
С 1985 года Valmont предлагает эффективные решения в борьбе со всеми признаками старения. Следуя традициям швейцарской медицины, марка использует чистейшие природные ингредиенты и последние достижения клеточной косметологии для создания эффективных антивозрастных средств, которые обеспечивают мгновенный результат и продолжительный эффект. Подобно истинному Властелину Времени, Valmont останавливает процессы старения кожи с помощью изысканных и инновационных косметических средств.
Контур для ткани Rosa 20мл для шелка Черный
✔ Товар: Контур для ткани Rosa 20мл для шелка Черный
✔ Цена: 37,50 грн
✔ Производитель:
✔ Характеристики
Способы доставки
Новая почта (1-3 дней), УкрПочта (3-7 дней)
Заказы до 1000 грн — доставку оплачивает покупатель
Заказы от 1000 грн — бесплатно доставляем до отделения новой почты по всей Украине
(кроме ксероксной бумаги)
Доставка на домашний адрес оплачивает покупатель или по согласованию с менеджером.
Способы оплаты
На карту Приватбанка или оплата онлайн LiqPay
Без комиссии Самый простой и выгодный способ
При получении товара (наложенный платёж)
Отправки наложенным платежом если заказ от 500 грн. и для зарегистрированных покупателей. Пересылку денежных средств оплачивает покупатель на новой почте по установленным тарифам, примерно 30 грн. + 1%
Возврат товара осуществляется согласно действующему законодательству Украины.
При заказе от 500 грн получите скидку и дисконтную карту на 5%
При заказе от 1 000 грн получите скидку и дисконтную карту на 10%
При заказе от 3 000 грн * получите разовую оптовую скидку 15%
Скидка по дисконтной карте сразу распространяется на текущую покупку.
Дисконты карты действуют на постоянной основе в интернет магазине
и в магазинах «Эскиз» адреса которых указаны на сайте eskzishop.com.ua
Скидки по дисконтным картам не суммируются.
Оставляйте отзыв на товар и присылайте видео распаковки товара
— получите 15% скидки на следующую покупку.
На сайте указаны цены
Розница — для клиентов, которые не имеют дисконтных карт
Дисконт — цена со скидкой по дисконтной карте — 10%
Опт — при заказе товара от 3000грн *
Оставьте свою заявку
Заполните форму, наш менеджер свяжется с Вами для уточнения всех деталей.
Отправить заявку
роза контур векторное изображение eps
роза контур векторное изображение eps
ключевые слова
черное и белое
цветочный
процветать
цветок
лист
листья
природа
растение
Роза
татуировка
eps
роза
контур
векторное
изображение
DMCA Contact Us
бесплатная загрузка ( eps, 156. 54KB )
Связанная векторная графика
тайский стиль контура векторные иллюстрации eps
Контур розы svg odg
мозг векторное изображение eps ai
Разноцветные розы векторных материалов eps
Бесшовный векторный образец розовых роз eps
Коллекция иконок роза черный белый контур ai eps
Свадебные приглашения с красной розой вектор eps
org/ImageObject»> велосипедист векторное изображение ai eps cdr
Роза узор вектор cdr ai
Акварельные розы eps
Контур розы ai
Ретро красивые розы вектор бесшовный фон eps ai
Винтажные розы вектор бесшовный фон eps
Граница вектора роз ai eps
автомобиль porsche векторное изображение ai eps
org/ImageObject»> Розы и цветы huasinth бесшовные модели вектор ai
китайский дракон векторное изображение eps
Контуры самолетов ai
Акварельные розы eps ai
битник векторное изображение ai eps
грустная женщина векторное изображение ai cdr eps
Ретро красивые розы вектор бесшовный фон eps ai
Бесшовный фон с розой. eps
org/ImageObject»> женщина танцует контур изображения eps ai
позвоночник векторное изображение eps
Бесшовный узор из роз вектор материала eps
Приглашение на свадьбу с красивыми розами в векторе 13 eps
петух векторное изображение eps
Свободный вектор контура автомобиля Renault svg ai
Винтаж синие розы шаблон бесшовные векторные eps
Изображение тигра eps
org/ImageObject»> Поздравительные открытки с романтическими розами eps
Бесплатные векторные розы eps
Черный контур векторных автомобилей svg psd ai
человек идет векторное изображение eps
Красивые розы с винтажными открытками вектор материала eps
Красный с белой розой бесшовные модели вектор eps
Венок из роз и дизайн орнамента eps
Старинные векторные изображения ai
org/ImageObject»> Контуры кассеты ai
Винтажные розы вектор бесшовный фон eps
Винтажная роза гравировка шаблон вектор eps
ретро микрофон векторное изображение eps
Роза Цветок Ветор 53 ai
черная лента векторное изображение eps ai
Глаза Векторные изображения ai
Роза золотой градиент материала вектор eps
org/ImageObject»> Роза рамка с вектором свадебные открытки eps
Розовая роза бесшовные модели вектор материала eps
Молния тянуть контур вектор eps
Загрузи больше
Contact Us
Крем-контур для глаз I Provenzali Rosa Mosqueta органический увлажняющий 24H с маслом Розы Москеты, 15 мл
Настоящий увлажняющий и регенерирующий эликсир для ухода за кожей вокруг глаз создали специалисты итальянского бренда натуральной косметики I Provenzali. Увлажняющий крем-контур для глаз Rosa Mosqueta 24H с маслом розы москета создан на основе ценных ингредиентов растительного происхождения и тщательно сбалансирован для продолжительного поддержания уровня влаги, восстановления и защиты нежной кожи вокруг глаз.
Преимущества продукта
Интенсивно увлажняет в течение дня.
Регенерирует и предупреждает старение клеток.
Без силиконов, парабенов, ПЭГ, SLS, SLES.
100% vegan.
Протестирован офтальмологами и дерматологами на чувствительной коже.
Как действует?
Средство глубоко увлажняет и регенерирует кожу вокруг глаз, сразу же делая ее гладкой и расслабленной, имеет пролонгированное действие. Среди основных активных компонентов крема-контура — масла розы москета, ши, растительный бетаин. Вместе они обладают интенсивными увлажняющими, питательными, смягчающими, восстанавливающими и защитными свойствами. Также крем оказывает успокаивающий, тонизирующий, антивозрастной и лифтинг-эффекты.
Что учесть при использовании?
Производитель рекомендует наносить крем-контур два раза в день на чистую сухую кожу. Благодаря легкости и быстрому впитыванию его можно использовать перед макияжем.
Отлично подходит для цифрового скрапбукинга, приглашений, учебных материалов и многого другого!
Прозрачный фон для удобного наложения изображений
Изменить размер изображения без потери качества
Для печати на любом струйном или лазерном принтере
СКАЧАТЬ ИНФОРМАЦИЮ:
Все загружаемые файлы не содержат водяных знаков
Файлы поставляются в папке формата ZIP для более быстрой загрузки.
Этот продукт представляет собой мгновенную цифровую загрузку, которую можно будет загрузить с этого сайта или по электронной почте после оформления заказа. Никакие физические предметы не будут вам отправлены!
На смартфоне или планшете? Без проблем! Вы можете сохранять загрузки прямо в Dropbox, Google Drive или другое облачное хранилище со своего мобильного устройства, и ваши файлы будут ждать вас, когда вы подойдете к компьютеру!
ОБ ЭТОМ ПУНКТЕ:
Дизайн БЕСПЛАТНОГО SVG-файла и клипарт с контуром розы с нежным контуром цветка розы на слегка смещенном основании.Включает файл SVG с разделенными слоями, идеально подходящий для макетов альбомов, открыток ручной работы, приглашений своими руками и других поделок из многослойной бумаги. Мы также включили этот БЕСПЛАТНЫЙ файл SVG для вырезания Rose Outline и дизайн клипарт, готовый для печати и вырезания на вашем Silhouette Cameo / Portrait, Cricut Explore или другом электронном режущем аппарате, который поддерживает функцию печати и вырезания без необходимости отслеживания!
Также включены файлы PNG с высоким разрешением 300 точек на дюйм и прозрачным фоном, идеально подходящие для печати приглашений на вечеринку, декора вечеринки и других проектов для печати! Бесплатный SVG-файл Rose Outline также создает отличные элементы векторного дизайна для веб-проектов и проектов графического дизайна и совместим с Adobe Illustrator, CorelDraw, Inkscape и другими векторными программами, открывающими файлы SVG.
ЛИЦЕНЗИЯ:
Нам нравится, когда наши дизайны используются в ваших творческих проектах! Вот почему все «Creatables» (бесплатные или платные) включают лицензию на личное и ограниченное коммерческое использование в базовую цену! См. Нашу страницу «Лицензия и авторское право» для получения дополнительной информации о разрешенном использовании наших дизайнов в ваших проектах.
БЕСПЛАТНАЯ ЗАМЕНА :
Мы рады предложить беспроблемную замену и полную поддержку для всех заказов! Хотя мы настоятельно рекомендуем делать резервные копии ваших покупок, но если ваш жесткий диск выходит из строя, файлы будут повреждены или вам когда-либо понадобится повторно загрузить ваши элементы по любой причине после истечения срока первоначальной загрузки, просто свяжитесь с нами и предоставьте номер вашего заказа, и мы будьте рады повторно активировать вашу ссылку, чтобы вы могли повторно загружать свои продукты без повторной покупки! Мы также обеспечиваем полную поддержку для всех заказов, бесплатных или платных, поэтому, если у вас есть ЛЮБЫЕ вопросы о наших файлах или о том, как их использовать, не стесняйтесь обращаться к нам, и мы будем рады помочь вам в этом!
Rose Outline Жан — А.
AVAATI
Джинсы черного цвета, перекрашенные из 100% хлопка. Levi’s 550 крой. Обратите внимание, что все наши изделия окрашиваются вручную, поэтому между джинсами есть небольшие различия.
ДАННЫЙ ПРЕДМЕТ ИЗГОТОВЛЕН НА ЗАКАЗ. Отправка 4-6 недель. Размеры для мужчин из США, см. Таблицу размеров ниже:
Размер США
Талия (в дюймах)
Сиденье (в дюймах)
Бедро (в дюймах)
29
29,5 — 30
35.5–36
22-22,5
30
30,5 — 31
36,5 — 37
22,5-23
31
31,5 — 32
37,5 — 38
23–23,5
32
32,5 — 33
38,5 — 39
23,5-24
33
33,5 — 34
39,5 — 40
23-24,5
34
34,5 — 35
40. 5–41
24-25
35
35,5 — 36
41,5 — 42
25–26
36
36,5 — 37,5
42,5 — 43,5
26-27
Иконок с контуром роз — загрузка в векторном формате, PNG, SVG, GIF
Иконка с контуром розы — загрузка в векторном формате, PNG, SVG, GIF
Иконки
Фото
Музыка
Иллюстрации
Поиск
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Тюдор Роуз
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Контурный список
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Контурный список
+
Коллекция
Контурный список
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Контурный список
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Контурный список
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Тюдор Роуз
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Контурный список
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Роза ветров
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Контур
+
Коллекция
Контурный список
+
Коллекция
Контурный список
+
Коллекция
Сент-Роуз излагает первые шаги по устранению предвзятости
После встречи, проведенной сегодня через Zoom со студентами по поводу сообщения о предвзятости в нашем кампусе, президент Сент-Роуз Марсия Дж. Уайт отправил сообщение сообществу Saint Rose, чтобы наметить шаги к действию. Saint Rose стремится к тому, чтобы каждый из наших студентов чувствовал себя как дома в нашем кампусе, и мы будем держать вас в курсе по мере внесения изменений в ближайшие недели и месяцы.
Несмотря на то, что система сообщения о предвзятости и политика недискриминации пересматриваются с целью внесения необходимых изменений, студенты и сотрудники, желающие подать жалобу тем временем, все равно должны сделать это, используя эту форму.
Сегодняшнее послание временного президента Уайта:
Дорогие студенты,
Сегодня я провел встречу Zoom со студентами и другими руководителями колледжей, чтобы обсудить случаи расовой предвзятости в наших классах и в нашем кампусе, которые недавно были опубликованы в социальных сетях .Было много голосов, которые мы слышали сегодня, и мы знаем, что нам нужно услышать больше. Мы будем проводить больше встреч со студентами в разное время и будем поддерживать постоянное общение по мере продвижения вперед. Что изменится после сегодняшнего дня, так это то, что мы больше не будем просто разговаривать. Студенты увидят изменения.
Хотя я только недавно начал исполнять обязанности временного президента, я квасцы и давний попечитель Saint Rose, и я хочу сказать, что меня тошнит от того, что Saint Rose не живет своими ценностями как учреждение.Я слышал о многих из опытов наших студентов и читал сообщения в социальных сетях. Мы говорим о Saint Rose как о ДОМе, но теперь я понимаю, что Saint Rose не чувствовал себя как дома для всех наших студентов. Некоторые из наших студентов испытали настоящую боль, и мы не всегда оказывались достойными вложений, которые они в нас вложили. Мы слышали, что:
• Некоторые из наших студентов испытали расизм, предвзятость, дискриминацию и плохое обращение в наших классах и на территории нашего кампуса.
• В некоторых районах кампуса студенты испытали плохое обслуживание клиентов и микроагрессию при обращении за вспомогательными услугами в административных районах.
• Студенты нуждаются в учебной программе, которая отражает разнообразное мировоззрение, в котором представлены стипендия и опыт цветных людей и их вклад в их дисциплины.
• Студенты хотят видеть цветных сотрудников на всех уровнях и категориях приема на работу, включая преподавателей и администрацию среднего и высшего звена.
• Студенты разочарованы медленными темпами изменений в высшем образовании и в Saint Rose. И я тоже.
Расизм во всех его формах противоречит основополагающим ценностям сестер св.Жозеф Каронделетский. Наши сестры, которые ежедневно служат моими ориентирами и молитвенными партнерами, верят, что расизм — это вопиющий грех против Бога. Тем из нас, кто являются белыми американцами и руководителями колледжей, необходимо изучить свое соучастие.
Независимо от того, является ли он индивидуальным или институциональным, расизм оказывает пагубное и бесчеловечное воздействие на нас как на общество. Хотя расизм иногда возникает в результате неосознанной предвзятости, я долгое время работал в правительстве. Я понимаю, что расизм исходит не только от людей, но и от законов, политики и практики правительства и учреждений, включая Saint Rose.
Я новичок в качестве вашего президента и смотрю на это свежим взглядом. Я не могу говорить о прошлом. Но я могу сказать вам, что любая политика Saint Rose, которая не борется и не бросает вызов дискриминации каждым словом, изменится. Я ознакомился с политикой недискриминации и намерен изменить ее. Он не отвечает потребностям студентов и совершенно неадекватен. Это не критика назначенных должностных лиц; политика нарушена.
Хотя мы еще не можем сказать вам точные слова новой политики, я стремлюсь создать справедливую и справедливую, а также доступную и прозрачную.Один аспект переписывания очевиден: вместо одного исследователя группа людей будет просматривать, исследовать и определять результаты отчетов о предвзятости. Я создаю команду реагирования на предвзятость, в которую войдут члены со всего учреждения, причем не менее половины членов будут цветными.
Я спросил себя, почему в Разделе IX все преподаватели, сотрудники и администраторы являются уполномоченными репортерами. Здесь нет аналогичного требования для отчетов о предвзятости, и нет требования о том, чтобы отчеты о предвзятости доводились до сведения президента, как в случае с Разделом IX.В Разделе IX группы следователей из других отделов проводят конфиденциальные объективные расследования. Перед началом осеннего семестра будет действовать новая политика. Мы будем запрашивать ваше мнение и сообщать о наших успехах. Это будет сделано быстро.
Помимо политики, даже несмотря на то, что мы находимся на замораживании приема на работу, а некоторые сотрудники уволены, я намерен нанять директора по разнообразию и вовлечению. Я попросил доктора Шая Батлера поработать над процессом приема на работу студентов.
У нас тяжелые финансовые времена, поэтому набор новых преподавателей и администраторов будет ограничен. В тех случаях, когда мы можем нанять новых сотрудников, мы сделаем наем разных сотрудников приоритетом, а наличие разнообразного резерва кандидатов — обязательным.
Мы продолжим выполнять действия, рекомендованные Целевой группой по разнообразию и вовлечению, группой сотрудников и студентов, собравшейся в прошлом году и разработавшей подробные рекомендации. Мы также будем работать с новой группой членов сообщества, выросшей из обсуждений расовой несправедливости, которые мы провели в начале этого месяца.
Нам нужно сделать еще много шагов. Могу вам сказать, что внесение системных изменений в эту область будет моим призванием как президента. Я также могу сказать вам, что слышал от преподавателей, сотрудников и администраторов, которые так же привержены этой работе. Действия, а не слова.
Одна из основополагающих ценностей Saint Rose — создать инклюзивное сообщество. Начиная с сегодняшнего дня, мы не только будем отмечать наше разнообразие, но и будем неустанно следить за тем, чтобы ко всем ученикам относились справедливо и с уважением.Мы не остановим эту работу, пока не будем жить в соответствии с нашими ценностями и пока все в нашем сообществе Saint Rose не почувствуют себя как дома.
С уважением,
Марсия
Все внезапно одержимы розами
Красная роза, издавна символ любви, романтики и похоти, стала доминирующим визуальным мотивом в 2017 году. В мире моды бренды уличной одежды например, The Good Company и Stussy использовали его в недавних выпусках, украсив футболки, свитера и аксессуары этим символом. Скейтбордисты На-Кел Смит и Сейдж Эль Сессер использовали розы, чтобы украсить язычки своих профессиональных кроссовок для Adidas и Converse.(Золотая роза Эль Сессера взята с обложки альбома Depeche Mode Violator ). А такие высококлассные модные лейблы, как Gucci и Adam Selman, выпустили целые коллекции с культовым цветочным символом в главной роли.
Роза, которая является официальным цветком США с 1986 года, ранее пользовалась такой же популярностью в моде. В период «богемного шика» 1970-х годов вышивка была обычным явлением на джинсах, рубашках и куртках. А розы были обычным выбором для вышивки благодаря их относительной простоте (для вышивания розы просто нужно сшить серию переплетенных кругов) и пышной романтической чувственности.
Good Company Толстовка Rose Wave The Good Company
Но почему кажется, что люди одержимы розами сейчас ? Возможно, из-за той же простоты и полезности, благодаря которой они стали повсеместными десятилетия назад. В уличной одежде обычная итерация розы — это простое использование классических неоновых вывесок, которые охраняют маникюрные салоны по всей стране. Иконографию достаточно легко воспроизвести с ограниченным бюджетом. Шаблоны роз распространены в стандартных наборах для рукоделия, и широкий выбор иллюстраций роз доступны в виде бесплатных изображений, являющихся общественным достоянием.Цветок стал появляться даже среди более авторитетных брендов: Obey, главный продукт Urban Outfitters, недавно выпустил рубашку со знакомым принтом. В других местах розы появились на аксессуарах, таких как булавки и папиные шляпы, выпущенные брендами всех размеров и стилей.
Дизайнер Адам Селман, вдохновленный книгой 1975 года American Denim , включил винтажные джинсы с гравировкой красных роз в свою последнюю коллекцию, показанную на Неделе моды в Нью-Йорке в начале этого года. Селман пошел еще дальше, включив принты розовых фильтров в несколько платьев и рубашек из коллекции.
Gucci в последнее время был одним из первых лейблов, использовавших цветочные мотивы. Креативный директор Алессандро Микеле представил розы и другие цветочные принты пару сезонов назад и, возможно, помог снова сделать вышитый деним популярным. Его работа в Gucci с момента его назначения в 2015 году повлияла на многие современные тенденции и стала маркером вкуса к современному стилю. Бренд сделал все возможное, используя образы роз в своей последней коллекции Gucci Garden Collection, которая включает пару кроссовок и джинсовую куртку, вышитую розами.Превращаясь из наборов для рукоделия в высококачественный итальянский дизайн, роза адаптируется к своему окружению.
Если вы хотите сделать что-нибудь красивое, поставьте на это розу.
Как отметила Линн Йегер в прошлогоднем выпуске Vogue : «[Нет причин] бояться цветка, несмотря на диалектическое противоречие, которое эти цветы могут воплощать: они могут быть одновременно неуклюжими и хипстерскими, подчиняться правилам и бунтовать. В этом принт с розами похож на другие стили, которым удается весело ниспровергнуть их первоначальные намерения: например, армейские камуфляжные куртки на антивоенных демонстрациях или пара потрепанных кроссовок, воинственно перепрофилированных в вечерние туфли.«Вышитая роза на кожаной куртке — это не только романтика, но и панк. На чем-то вроде обуви для скейтбординга этот символ столь же сентиментален, сколь и дерзок, тонкий подход к сложным вещам; обувь для скейтбординга, конечно же, предназначена для разрушения.
Гости Недели моды в Нью-Йорке демонстрируют цветочную коллекцию Gucci Christian Vierig / Getty Images
Символическая гибкость розы способствовала ее современному возрождению. Это тоже оставило след вне моды. На своей персональной выставке 2016 года «« Я собирался называть это твое имя, но ты не позволил мне »художник Авол Эризку переосмыслил культовый неоновый салонный маникюрный знак в серии картин.Эризку, который, пожалуй, наиболее известен тем, что сделал потрясающие цветочные фотографии для объявления о беременности Бейонсе, использовал руку с безукоризненно ухоженными кончиками пальцев, держащую розу, чтобы вставить небольшой социальный комментарий.
«Сначала меня привлекла повсеместная вывеска маникюрного салона, потому что я никогда не видел версии с черной рукой», — сказал Эризку The Creators Project . «Странно, что этот мотив не передает, получает ли рука розу или дает ее.В тот момент, когда рука стала черной, учитывая расовую напряженность и политический климат в нашей стране, она обрела совершенно новую жизнь и смысл ».
Вскоре после окончания Первой мировой войны развивающиеся социалистические движения приняли красную розу в качестве логотипа, чтобы привлечь внимание женщин. Это даже символ трудового архива Роберта Ф. Вагнера Нью-Йоркского университета, на сайте которого поясняется: «После Второй мировой войны роза получила широкое распространение как символ европейских социалистических и социал-демократических партий.В то время символы Социалистической партии считались слишком мужскими, и, когда все больше женщин становилось активным в движении, роза была принята как более нейтральная с гендерной точки зрения эмблема ». (В 19 веке избирательные движения использовали желтые розы для обозначения своей цели.)
Официальный логотип Демократических социалистов Америки Демократические социалисты Америки
Сегодня Демократические социалисты Америки, группа, размер которой утроился до 19 000 из-за -платные члены в этом году (по сравнению с примерно 6000 в прошлом году) приняли логотип, включающий розу: векторную иллюстрацию красной розы с черными и белыми руками, сцепленными перед ней.Этот символизм является призывом к приверженности группы гендерному и расовому равенству, и он эффективен и эстетичен. Дэвид Дуальде, заместитель директора организации «Демократические социалисты Америки», объяснил по телефону, что выбор был сделан просто. «Для этого требуется всего лишь серия кругов», — сказал он. «Это очень модно, что, на мой взгляд, интересно. Я думаю, что на каком-то эмоциональном уровне это связано с людьми, которые, возможно, даже не связаны с DSA ».
Сторонники Дональда Трампа и альтернативных правых использовали смайлики лягушек, чтобы символизировать свою преданность своему делу. Для социалистов-демократов смайлики с розами появлялись в профилях сторонников и аватарах в Интернете, помогая группе набрать популярность в сети. «Я помню, как люди внутри компании обсуждали, что мы хотим использовать смайлы», — сказал Дуальде. «И сначала было небольшое сопротивление, потому что мы волновались, что будем связаны с шоу The Bachelor , но в конце концов это действительно сработало для нас».
Роза — символ, который достаточно легко воспроизвести, а также поддается интерпретации.И люди заметили это, от модельеров до профсоюзных активистов. В стиле, искусстве и политике роза олицетворяет способность человека быть сильным и мягким одновременно. И, конечно, если вы хотите сделать что-нибудь красивое, поставьте на это розу.
Наденьте ее
Спецодежда: одежда
будущего и прошлого
Тем не менее, она купила рубашку
Реалистичный контур татуировки с розой
Татуировка реалистичная роза тату роза рисунки контурный рисунок розы. 13 августа 2020 исследуйте контур белой доски jessieridenour на pinterest.
Pin By Shelby Jones О татуировке в 2020 году Реалистичные татуировки с розой Татуировка с розой
Эти радостные изображения сентиментальной привязанности могут с удивительной простотой укрепить межличностные привязанности любого мужчины.
Реалистичные наброски тату с розами . Сильная штриховка на этой татуировке должна придать ей более реалистичный вид, а контраст между тонкими линиями и штриховкой заставляет чернила выделяться.Традиционный флэш-арт татуировки Медузы от carissa rose neverdieart. Наброски трафаретов для татуировок с розами.
На этом рисунке изображен стебель розы с красной розой и черным контуром листьев и стебля. Для действительно трогательного кусочка чернил нет лучшего выхода, чем реалистичная татуировка с розой.Реалистичная татуировка с розой на бедре, помещая татуировку розы на верхнюю часть бедра, обыгрывается романтическая принадлежность розы, что делает ее более сексуальной идеей размещения.
Узнайте больше о татуировках, рисунках розовыми трафаретами. Посмотрите больше идей о татуировках боди-арта с контуром розы. Ознакомьтесь с нашей подборкой набросков татуировок с розами, чтобы найти самые лучшие уникальные или изготовленные на заказ изделия ручной работы из наших магазинов.
Если вы придерживаетесь мнения, что один цветок розы вполне женственен, вы можете добавить несколько тронов и листьев, чтобы подчеркнуть свою мужественность.90 реалистичных дизайнов татуировок роз для мужчин с цветочными чернилами. Смотрите больше идей о тату эскизе татуировка роза татуировка роза.
4 августа 2017 исследуйте наброски татуировок с розами на доске tattoomaze, за которыми следят 9754 человека в pinterest. Реалистичная татуировка с розой сочетает в себе исключительный романтизм с неистовой любовью к лучшим подаркам природы. Полный красный цвет делает акцент на татуировке розы, а черные листья и стебли подчеркивают дизайн бутона розы.
Татуировка с розой на плече Татуировка с розой для женщин если вы думаете, что татуировка с розой скучна, вы можете смешать ее с другими предметами, такими как цифры, звезды, крестик. Из магазина Neverdieart. В нижней части стебля заметна изогнутая линия, напоминающая лозу.
Временная татуировка роза временная татуировка черная роза тату реалистичная роза тату черно-белая роза цветочная татуировка. 9 сентября 2017 исследуйте дизайны тату-трафаретов для рисования роз на доске tattoomaze, за которыми следят 9806 человек в pinterest.
908 лайков 21 комментарий West Culture Rickreyes On Instagram Кому нужна татуировка с розой Dm Реалистичная татуировка с розой Татуировка с розой Татуировка с розой
Татуировка с розой Контурный рисунок роза Контурная татуировка на плече Татуировка с розой Контурный рисунок Контурные рисунки Рисунок роз
Pin By Ella Tomblin On Designs For Dresser Top Rose Drawing Татуировка Розы Рисунок Рисунок цветка
By Armankhan 1100 В 2020 Красивые цветочные рисунки Татуировки Шаблоны Цветочный рисунок
Розы Дизайн для печати Tatoo Realistic Роспись по ткани в 2020 году. Татуировка с рисунком розы. Татуировки с розами. Трафареты для тату.
Ведущий эксперт по кинезиологии и мануальной терапии
Образование:
Обучение 1978г окончание медицинского института г Томск Повышение квалификации, дополнительное обучение Вертебральная мануальная терапия курсы 1981, 20 часов, проф. Левит К ( Чезия) 1984 -140 ЧАС проф И. Дурианова Т. Турзова И. Чехия 100часов 1986, 40 часов проф. Левит К 1987 проф 40 часов Левит 1991 36час проф Янда (Чехия), 36час проф Бухман (Германия), 38 час проф Садовский (Польша) 2004 40 час проф. Левит КЧехия Краниальная мануальная терапия 1993 И. Фосгрин J. Fosgreen D.O. (Дания) 40 час Висцеральная, краниальная остеопатия К.Смит.. Cristopher Smith, D.O( Англия) 1992 — 36 часов 1993, 36 часов 1994- 36 часов 1995 -36 часов 1996-36час Висцеральная мануальная терапия 2004 -J.P.Barral 40 часов Асссиcтирование Преподавательская деятельность 1986 Ассистент у проф Левита 100часов 1993, 1994, 1995 асситент у Cristopher Smith, D. O 60 час Собственное преподавание C 1985- по настоящее время педагогическая работа в медицинским университете 1998-2000 зав. кафедрой мануальной терапии, институт усовершенствования врачей г.Новокузнецк 2000 по настоящее время профессор, зав кафедрой кафедры мануальной терапии Российского государственного медицинского университета Международные курсы по новому напрвлению, инетегрирующему остеоптаию, мануальную терапию, прикланую кинезиологию Германия 1991 — Гамбург 36 часов 2001-2004 ежегодные курсы по остеопатии и кинезиологии ( 6 курсов в год) курсы в Бонне, Кёльне США 1998 Сиэтл остеопатия Латвия 2000-2005 (Рига) 140 час Литва 2000-2004 Вильнюс, Паланга 100час Эстония 2003 Таллин -36 час Казахстан 2000 — ( Алма — Ата)56 час Израиль Герцлиия, Тель-Авив 2003 36 час 2004 -36 час Публикации 100 научных статей, из них 20 в зарубежной печати., в этом году публикации 3-х статей в немецком журнале «Мануальная медицина» Опубликована глава по визуальной диагностике учебника по реабилитации позвоночника для хиропрактов США вместе с проф. Левитом К.,(США) 10 изобретений, 5 монографий Научная работа 1989 защита диссертации под руководством проф. Когана, Росиия-Израиль (ассситент, доцент) 1998 защита диссертации руководство кафедрой мануальной терапии под руководством проф. Янды (Чехия) С 2000г профессор, с 2005 -действительный член академии медико-технологических наук
Контакты — Государственное учреждение — Калининградское региональное отделение Фонда социального страхования Российской Федерации
№ п/п
Ф.И.О.
Должность
1
Вологжина Людмила Валентиновна
Управляющий отделением
2
Клименок Тамара Павловна
Заместитель управляющего отделением
3
Васильева Наталья Евгеньевна
Заместитель управляющего отделением
4
Буйневич Наталья Геннадьевна
Начальник отдела назначения и осуществления страховых
выплат застрахованным гражданам
5
Сергеева Мария Владиславовна
И. о.начальника отдела страхования на случай временной
нетрудоспособности и в связи с материнством
6
Шумилова Елена Владимировна
Начальник отдела администрирования страховых взносов
7
Шеина Юлия Анатольевна
Начальник отдела страхования профессиональных рисков
8
Комарова Татьяна Васильевна
Начальник контрольно-ревизионного отдела
9
Ивлиева Ирина Владимировна
Начальник правового отдела
10
Морокова Лариса Вячеславовна
Заместитель начальника отдела проверок
11
Радченко Виктория Валерьевна
Начальник отдела организационно-кадровой работы
12
Шапаева Наталья Викторовна
Главный бухгалтер
13
Никитина Марина Калистратовна
Начальник отдела информатизации
14
Хомяк Наталья Сергеевна
Начальник планово — экономического отдела
15
Конев Максим Викторович
Начальник отдела хозяйственного обеспечения
16
Загородняя Раиса Васильевна
Главный специалист — руководитель группы по связям с
общественностью
17
Гуцал Александра Васильевна
Начальник отдела по делопроизводству и организации работы с
обращениями граждан
18
Косыгина Галина Александровна
Начальник отдела социальных программ
Новосибирская Государственная Областная Научная Библиотека: Контакты
630007 г. Новосибирск, ул. Советская, 6, телефон для справок: (383) 223-88-20, факс: (383) 223-34-62 WhatsApp, Viber: +7953-804-7134 E-mail: [email protected]
Дом да Винчи: Коммунистическая, 34, телефон для справок: (383) 223-25-52
Администрация:
Директор Тарасова Светлана Антоновна (383) 223-34-62, к. 319. [email protected]
Заместитель директора по научной и библиотечной работе Деев Владимир Геннадьевич (383) 210-02-13, к.319 [email protected]
Заместитель директора по информационным технологиям и инфраструктуре Дащенко Вячеслав Викторович (383) 210-02-13, к.319 [email protected]
Заместитель директора по проектной деятельности и развитию Галеева Анна Рамилевна (383)223 25 52 [email protected]
Отдел бухгалтерского учета и отчетности:
Главный бухгалтер Полякова Александра Сергеевна (383) 223-98-58, к. 316 a.polyakova@nso. ru
Пресс-центр:
Пресс-секретарь Паина Ирина Юрьевна (383)218-07-78, к.312 [email protected]
Административно-технический отдел:
Начальник отдела Харитонов Александр Владимирович (383) 223-43-39, к. 403 [email protected]
Административно-плановый отдел:
Начальник отдела Непеина Ирина Леонидовна (383) 218-07-78, к. 320 [email protected]
Специалист по кадрам Томилова Екатерина Васильевна (383) 218-07-78, к. 315 [email protected]
Отдел записи и контроля читателей:
Начальник отдела Рыбаченко Татьяна Гавриловна (383) 218-02-38, к. 106 [email protected]
Отдел художественной литературы:
Начальник отдела Красникова Татьяна Николаевна (383) 223-36-49, к. 203 [email protected]
Отдел обслуживания читателей:
Начальник отдела Горохова Татьяна Игоревна (383) 223-25-52, к. 209 [email protected]
Заведующий сектором «Центр русского языка» Монахова Людмила Аркадьевна (383) 223-25-52, к. 207 [email protected]
Отдел искусств:
Начальник отдела Бердникова Людмила Юрьевна (383) 223-25-52, ул. Коммунистическая, 34 [email protected]
Отдел международных связей и литературы на иностранных языках:
Начальник отдела Поцелуева Людмила Николаевна (383) 223-24-60, к. 404 [email protected]
Отдел ценных и редких книг:
Начальник отдела Ермоленко Станислав Маркович (383) 223-97-25, к. 310 [email protected]
Информационно-библиографический отдел:
Начальник отдела Васильева Наталья Ивановна (383) 223-11-39, к. 307 [email protected]
Отдел краеведения: Начальник отдела Волобоева Елена Николаевна (383) 223-66-24, (к. 210, 211, 212) [email protected]Отдел «Региональный центр Президентской библиотеки им. Б.Н. Ельцина»:
Начальник отдела Губченко Галина Петровна (383) 223-66-24, к. 327 [email protected]
Отдел комплектования:
Начальник отдела Яценко Лариса Валерьевна (383) 218-07-38, к. 303 [email protected]
Отдел каталогизации и обработки документов:
Начальник отдела Авецкая Татьяна Васильевна (383) 218-07-38, к. 305 [email protected]
Отдел основного книгохранения:
Начальника отдела Филатова Сэржена Дугаровна (383) 218-03-10, к. 101 [email protected]
Отдел электронных ресурсов, межбиблиотечного абонемента и доставки документов:
Начальник отдела Владимирская Ольга Дмитриевна (383) 223-97-25, к. 328 [email protected]
Научно-методический отдел:
Начальник отдела Поночевная Наталья Ивановна (383) 223-11-39, к. 322 [email protected]
Отдел разработки и сопровождения систем:
Начальник отдела Черепанов Максим Григорьевич (383) 218-07-38, к. 402 [email protected]
Начальник отдела Саенко Зинаида Матвеевна (383) 218-07-78, к.323 [email protected]
Издательско-копировальный отдел
Начальник отдела Самохвалова Ирина Борисовна (383) 218-03-10, к. 111 [email protected]
Cписок судей ВК |
Республика Адыгея
Ужбанокова Зинаида Степановна
Ужбаноков Хазритали Сафарович
Хатков Алий Моссович
Республика Башкортостан
Болотов Сергей Борисович
Захаров Вадим Александрович
Капитонов Владимир Алексеевич
Ознобкина Ольга Владимировна
Прохоров Владимир Михайлович
Прохорова Елена Александровна
Седюк Леонид Кириллович
Республика Бурятия
Осипов Евгений Юрьевич
Республика Карелия
Матвеева Надежда Петровна
Республика Коми
Коротков Александр Якович
Рудакова Надежда Константиновна
Республика Крым
Асмолов Александр Николаевич
Асмолова Ирина Николаевна
Вареник Антон Викторович
Коршунов Владимир Александрович
Селезнева Вера Васильевна
Республика Марий Эл
Калаев Юрий Владимирович
Смышляев Валерий Алексеевич
Республика Мордовия
Еркин Юрий Иванович
Казанин Олег Владимирович
Николаев Владимир Трофимович
Республика Татарстан
Файрушин Александр Шадаевич
Церюков Александр Юрьевич
Церюкова Римма Александровна
Республика Хакасия
Бондаренко Сергей Васильевич
Дарбека Евгений Анатольевич
Ермолаев Андрей Николаевич
Ермолаева Наталья Валерьевна
Удмуртская Республика
Ключников Андрей Иванович
Перевощиков Николай Анампиевич
Сайтеев Анатолий Владимирович
Алтайский край
Галкина Екатерина Михайловна
Заикин Валерий Валерьевич
Кобзаренко Петр Иванович
Королев Сергей Петрович
Мулевская Галина Степановна
Пустовойтов Иван Михайлович
Забайкальский край
Кочменев Максим Максимович
Кочменева Елена Викторовна
Ячменёва Алёна Евгеньевна
Краснодарский край
Дабагян Александр Георгиевич
Дабагян Галина Дмитриевна
Дьяченко Наталья Валерьевна
Замота Михаил Михайлович
Куркин Константин Алексеевич
Новикова Алеся Леонидовна
Попов Дмитрий Витальевич
Райлян Андрей Гаврилович
Сомов Дмитрий Борисович
Тетиков Виталий Владимирович
Фунтяков Владислав Викторович
Красноярский край
Агапов Игорь Петрович
Александрова Людмила Ивановна
Бизюкин Сергей Владимирович
Близневский Александр Юрьевич
Близневская Валентина Степановна
Разумов Андрей Валерьевич
Ромоданов Виктор Николаевич
Сиднев Андрей Викторович
Сорокин Александр Леонидович
Сорокина Галина Александровна
Худик Анна Александровна
Худик Сергей Валерьевич
Черемных Александр Михайлович
Пермский край
Иванова (Пьянкова) Екатерина Андреевна
Лобанов Дмитрий Михайлович
Несынов Сергей Степанович
Новиков Александр Владимирович
Нурисламов Анвар Фаилович
Прохоров Александр Геннадьевич
Сопов Эварест Владимирович
Сопова Юлия Анатольевна
Федоров Сергей Петрович
Приморский край
Безлепкин Виктор Леонтьевич
Васильев Иннокентий Николаевич
Говорушко Сергей Михайлович
Лебедев Александр Нестерович
Маслов Александр Николаевич
Маслов Тарас Владимирович
Мещеряков Александр Анатольевич
Попов Владимир Николаевич
Прокопьева Елена Сергеевна
Чупанов Анатолий Александрович
Ставропольский край
Баринов Алексей Владимирович
Князева Варвара Эдуардовна
Косенко Виктор Михайлович
Харченко Данил Александрович
Хабаровский край
Бабич Александр Александрович
Митяков Алексей Яковлевич
Петров Александр Владимирович
Семенчуков Юрий Николаевич
Сингур Марина Константиновна
Трапезников Алексей Семенович
Трапезников Антон Алексеевич
Трапезникова Ирина Михайловна
Хомченко Виталий Александрович
Амурская область
Лепцан Яна Васильевна
Малинин Вадим Евгеньевич
Архангельская область
Никулин Александр Викторович
Никулина Галина Михайловна
Астраханская область
Меньшов Евгений Юрьевич
Белгородская область
Лукашов Юрий Владимирович
Никонов Эдуард Леонидович
Ченцов Виктор Анатольевич
Брянская область
Сухорукова Надежда Михайловна
Владимирская область
Архипова Жанна Владимировна
Горин Владимир Владимирович
Иванов Сергей Сергеевич
Иванова Елена Сергеевна
Кудрявый Александр Павлович
Леонтьев Анатолий Вячеславович
Низов Александр Владимирович
Ожегова Ольга Викторовна
Попов Руслан Вячеславович
Чесноков Станислав Викторович
Шмуклер Владимир Аронович
Яксанов Дмитрий Сергеевич
Яксанова Татьяна Анатольевна
Волгоградская область
Батурина Людмила Анатольевна
Грачева Татьяна Сергеевна
Минаев Андрей Павлович
Вологодская область
Жестовский Алексей Владимирович
Ковязин Александр Николаевич
Лукина Анна Николаевна
Паутов Валерий Геннадьевич
Воронежская область
Авдеев Александр Алексеевич
Грибанов Александр Ильич
Кобзев Юрий Дмитриевич
Курченков Анатолий Александрович
Макейчик Наталья Константиновна
Макейчик Сергей Александрович
Сигаев Андрей Юрьевич
Суворов Игорь Николаевич
Суворова Инна Александровна
Ивановская область
Заклепкина Ирина Александровна
Ксенофонтов Сергей Александрович
Лапочкина Галина Евгеньевна
Плис Людмила Германовна
Прокофьев Борис Михайлович
Уткин Владимир Николаевич
Худякова Людмила Анатольевна
Шалин Александр Витальевич
Шалина Людмила Александровна
Иркутская область
Лаптев Александр Васильевич
Павлов Андрей Николаевич
Калининградская область
Гайнулов Фарит Нургалеевич
Галицын Александр Анатольевич
Зайцев Василий Петрович
Немцова Людмила Александровна
Янченкова Татьяна Алексеевна
Кемеровская область
Бостанджогло Михаил Михайлович
Кировская область
Подлевских Елена Аркадьевна
Салтыков Анатолий Вениаминович
Слабокругова Ирина Геннадьевна
Сычев Сергей Валерьевич
Курганская область
Баращенко Александр Валерьевич
Воропаева Галина Сергеевна
Курская область
Алутин Игорь Михайлович
Московская область
Грачев Дмитрий Сергеевич
Грачева Вера Сергеевна
Григорьева Любовь Андреевна
Деревянко Ирина Михайловна
Кудряшов Николай Николаевич
Лазарев Константин Петрович
Мендель Владимир Николаевич
Мыльников Валентин Михайлович
Налетов Дмитрий Владимирович
Огрызков Алексей Вениаминович
Свирь Александр Владимирович
Свирь Михаил Александрович
Свирь Нина Васильевна
Уханов Николай Алексеевич
Нижегородская область
Вишневский Владислав Валентинович
Глазырин Олег Васильевич
Екишев Максим Феликсович
Зыбова Елена Васильевна
Зыбов Константин Сергеевич
Зыбов Сергей Леонтьевич
Сиднев Вячеслав Юрьевич
Стенькин Олег Вячеславович
Сычев Владимир Александрович
Сычев Михаил Александрович
Сычева Надежда Борисовна
Пименов Сергей Михайлович
Повышев Иван Андреевич
Повышева Марина Витальевна
Трубников Дмитрий Владимирович
Яшпатров Геннадий Терентьевич
Новгородская область
Бессонов Сергей Эдуардович
Курдюмов Александр Александрович
Хепин Вадим Тимурович
Хепина Ольга Анатольевна
Новосибирская область
Глушко Александр Анатольевич
Жабицкий Сергей Станиславович
Захарова Софья Альфредовна
Каплунский Станислав Анатольевич
Каплунская Татьяна Юрьевна
Карпов Александр Николаевич
Омская область
Вандышев Александр Кузьмич
Кузьмина Галина Петровна
Оренбургская область
Долгов Ефим Николаевич
Орловская область
Данилов Виктор Николаевич
Жаворонков Александр Александрович
Ределин Руслан Андреевич
Столяров Андрей Александрович
Чупиков Николай Иванович
Пензенская область
Овчинникова Елена Геннадьевна
Толстоухов Алексей Викторович
Чесноков Владислав Викторович
Чеснокова Евгения Николаевна
Шамшина Екатерина Михайловна
Финкель Дмитрий Яковлевич
Псковская область
Аввакуменков Алексей Алексеевич
Никитин Алексей Валентинович
Никитин Валентин Алексеевич
Никитин Дмитрий Валентинович
Никитина Ираида Анатольевна
Никитина Татьяна Валерьевна
Смуров Вадим Анатольевич
Степанова Наталья Васильевна
Ростовская область
Гуриев Игорь Аккерманович
Марченко Наталья Петровна
Федяев Сергей Юрьевич
Рязанская область
Дубов Антон Владимирович
Корнеев Валерий Александрович
Кротенко Лилия Юрьевна
Чернов Юрий Иванович
Чернова Валентина Ивановна
Шустиков Виктор Михайлович
Самарская область
Птичкин Вадим Валентинович
Саратовская область
Ермолова Ольга Сергеевна
Окунева Наталья Геннадьевна
Окунев Олег Владимирович
Семенов Алексей Вячеславович
Семенова Татьяна Владимировна
Яксанов Сергей Константинович
Смоленская область
Воронов Юрий Сергеевич
Короткина Наталья Николаевна
Свердловская область
Стеценко Валерий Владимирович
Стеценко Лидия Даяновна
Шешенин Игорь Георгиевич
Тамбовская область
Беляков Роман Владимирович
Дьячков Виктор Васильевич
Леонтьев Игорь Васильевич
Пашкин Александр Юрьевич
Тверская область
Данилина Мария Ильинична
Кольцов Сергей Александрович
Крылов Алексей Михайлович
Машуков Михаил Алексеевич
Сергеев Павел Александрович
Томская область
Белоусов Андрей Валерьевич
Белоусов Сергей Андреевич
Новиков Евгений Иванович
Поздеев Сергей Матвеевич
Роскошных Валерий Константинович
Скрипко Сергей Владимирович
Тульская область
Долинская Алла Владимировна
Егорова Людмила Александровна
Киняева Татьяна Викторовна
Тюменская область
Ведин Аркадий Александрович
Кобелев Леонид Геннадьевич
Кобелев Сергей Леонидович
Конышев Вадим Вячеславович
Сафронов Виктор Иванович
Фатеев Михаил Петрович
Ульяновская область
Вяткин Лев Алексеевич
Захаров Олег Константинович
Зарипов Эдуард Вагизович
Мелентьев Виктор Васильевич
Челябинская область
Акимов Андрей Васильевич
Благих Андрей Владимирович
Гудков Михаил Васильевич
Гуревич Лариса Вячеславовна
Злобина Татьяна Викторовна
Лаптев Владимир Викторович
Медведев Владимир Владимирович
Мельников Дмитрий Вадимович
Мельников Вадим Степанович
Мишарина Светлана Юрьевна
Потопаев Александр Владимирович
Разгоняева Людмила Валентиновна
Редреев Владимир Андриянович
Савиных Елена Юрьевна
Салихов Альберт Рафикович
Солдатов Сергей Генрихович
Халикова Яна Наркисовна
Ярославская область
Исайкин Борис Яковлевич
Кубарская Ирина Михайловна
Макеенок Сергей Михайлович
Сибилев Сергей Владиславович
Трофимов Алексей Вячеславович
Москва
Елизаров Виктор Леонидович
Константинов Юрий Сергеевич
Кузьмин Алексей Рэмович
Озерская Анна Павловна
Прохоров Александр Михайлович
Сологубова Елена Викторовна
Чернушка Майя Ремусовна
Янин Юрий Брониславович
Санкт-Петербург
Белозеров Владимир Николаевич
Беляев Сергей Георгиевич
Васильева Ирина Валентиновна
Волков Константин Владимирович
Гультяев Юрий Викторович
Кузнецов Александр Александрович
Кузнецов Роман Александрович
Куприенко Денис Васильевич
Ломова Ирина Александровна
Семенов Михаил Викторович
Сенин Михаил Андреевич
Токмаков Константин Юрьевич
Филатов Владимир Константинович
Ширинян Александр Альбертович
Шумилов Владимир Николаевич
Севастополь
Прокофьев Александр Александрович
Ханты-Мансийский автономный округ — Югра
Бектимиров Адик Шамильевич
Солнечногорские вокалисты заняли призовые места в международных и всероссийских конкурсах
18. 11.2020 09:47
Воспитанники мастерской хормейстера АУ «Поваровский культурный центр» г.о. Солнечногорск Ирины Черноусовой отличились в трех онлайн фестивалях и конкурсах, завоевав звания лауреатов и призовые места.
По итогам творческих соревнований они отметились следующими достижениями.
Международный конкурс-фестиваль искусств «Арт Трофей»
Лауреат 1 степени:
1. Бачой Валентина (песня «Матушка-Россия»)
2. Бачой Валентина (Песня «Так случилось, мужчины ушли»)
Лауреаты 2 степени:
1. Рапидова Олеся (песня «Гляжу в озера синие»)
2. Васильева Людмила (песня «Война»)
3. Васильева Людмила (песня «Сердце напополам»)
III Международный фестиваль искусств «Российский Берег. Осенняя феерия ONLINE»
Лауреаты 1 степени:
1. Рапидова Олеся («Серенада» Ф. Шуберт)
2. Рапидова Олеся («Гляжу в озера синие»)
3. Реутская Елизавета («Свет добра»)
Лауреаты 2 степени:
1. Реутская Елизавета («Подмосковье моё»)
Лауреаты 3 степени:
1. Концертная группа «Мелодия» («Старый марш»)
2. Мацнев Тимофей («Всё ещё впереди»)
3. Концертная группа «Инфинити» («Вызываю я их из бессмертия»)
4. Смирнова Дарья («Полюшка»)
5. Абабилова Анастасия («Люди, любите друг друга»)
6. Абабилова Анастасия («Drag me down»)
Дипломанты 1 степени:
1. Лысенко Алексей («Мир, который нужен мне»)
2. Смирнова Дарья, («Помоги мне»)
3. Лысенко Алексей («Я вернусь победителем»)
4. Логинова Евгения («364»)
5. Адецкая Анна («Добрый жук»)
6. Токарева Марина («Колыбельная»)
7. Логинова Евгения («Жили-были»)
VI Всероссийский конкурс молодых дарований «Golden Art»
1. Концертная группа «Мелодия» – 3 место
2. Концертная группа «Инфинити» – дипломант
(каб. № 1) – защита прав несовершеннолетних при совершении сделок с недвижимым имуществом (отчуждение имущества, приватизация квартир, обмен, раздел, мена), постинтернатное сопровождение лиц из числа детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей
Носарева Юлия Михайловна , тел. 254-19-11 , e-mail: [email protected]
Amazon.com: Время сбора урожая: Людмила Моторная, Вячеслав Батраков, Дмитрий Яковлев, Дмитрий Ермаков, Сергей Старостин, Вика Васильева, Сайнхо Намчилак, Дмитрий Дердуга, Михаил Изотов, Светлана Ефремова, Инна Никифорова, Ирина Разбережьяна, Марина Никифорова, Ирина Уральская Наталья Желтухина, Татьяна Канаева, Марина Разбежкина: Кино и ТВ
Время урожая старается показать красоту своих южнорусских равнин. Образно говоря, жуки танцуют, солнце поет, а дождь играет музыку для фермеров и их семей.Но естественную красоту подрывает едва ли комичная, по большей части трагическая история о трудолюбивой женщине, которая теряет рассудок и семью из-за российского флага.
Этот российский флаг — не с серпом и молотом, а флаг эпохи революции с гордыми лицами Ленина и т. Д. — передан на хранение Антонине в награду за то, что она была лучшим комбайнером в мире. деревня. До этого она целенаправленно предана своей семье. У нее есть раненный во время Второй мировой войны безногий муж, который любит ее и двух их мальчиков с большим юмором и надеждой, даже если он не может реально помочь ей с домашними делами или работой.
Но ее мир меняется, когда она возвращается в дом с красивым флагом и негде его поставить. Она все больше и больше посвящает дни и ночи тому, чтобы прятать флаг от мышей, выходить из строя и ремонтировать их проколотые дыры, делая его незаметно все меньше и меньше. В конце концов, ее одержимость быстрым и эффективным управлением комбайном превзошла ее любовь к семье. Она должна оставаться №1, чтобы никто никогда не заметил, что флаг уменьшился в размерах. Семья страдает, деревня в основном не обращает внимания, а государственным чиновникам все равно.Они просто приезжают год за годом, чтобы наградить лучшего комбайнера вдохновляющим флагом. Это флаг, который взвешивает своего победителя с невыполнимой ответственностью.
Тональность фильма — типичная визуально ориентированная зарубежная кинематография: не много диалогов, красивые сцены, случайные травмы и радости. В нем рассказывается история о женщине, уничтоженной ее страной, но не совсем обычным образом. В конце концов выясняется, что главный смысл этой истории — это печаль режиссера по поводу того, что современные постсоветские россияне забыли боль и жертвы, которые советские русские принесли своей стране и ее благополучию.Это то, что они хотят забыть. Этим гражданам 1950-х годов не разрешалось жить индивидуально, а как винтикам в коммунистическом мире. Хорошо это или плохо — решать каждому зрителю.
Этот фильм больше всего понравится поклонникам российского кино, которые лучше оценят исторический контекст фильма. Для тех из нас, кто невежды, рекомендовать его широкой аудитории было слишком медленно.
DVD Дополнительно: есть фотогалерея с красивыми снимками актеров и съемочной группы.
СОВКОМ — Аукционный Дом
«Советское искусство от А до Я» на аукционе «Совком».
Московский аукционный дом проводит последний в этом году аукцион, сочетая серьезные находки с простым подбором новогодней тематики.
Аукцион, который состоится в «Совкоме» 1 декабря, назван в честь обложки книги Самуила Маршака «Веселое путешествие от А до Я», нарисованной известным советским художником-графиком (членом организации «Мир искусства»). ) Владимира Конашевича 1953 года (акварель с многочисленными подписями и штампами издательства на обороте оценивается в 100-200 тысяч рублей. ). Сам аукцион тоже может быть похож на алфавит: здесь собраны и европейские натюрморты 19 века, и работы современных художников, и русских классиков. Сделан акцент на новогодний подарок — по умеренным ценам продаются оригиналы советских новогодних плакатов, зимняя графика и живопись ХХ века, фарфоровые скульптуры на зимнюю тематику.
Но, конечно, основной упор сделан на серьезное коллекционное искусство. На торги выставлен блок работ, подаренный Анной Остроумовой-Лебедевой директору издательства «Советский писатель» Ивану Пикулеву.Это монохромная акварель самой Остроумовой-Лебедевой «Св. Петербург. 1912 г. »(эстимейт 300–600 тыс. Руб.) И пастель Александра Бенуа« Каменный гость »- иллюстрация к« Маленьким трагедиям »Пушкина (до 1917 года, эстимейт 500–1 млн руб.).
Очень тяжелая артиллерия — «Девственный лес» Юлия Клевера, профессора пейзажной живописи Императорской Академии художеств. Это сказочная работа с мистическим светом в глубине зарослей, оцененная в 5–10 миллионов рублей.
Есть еще и современное искусство. Например, неожиданная ранняя работа Виталия Комара «Соседи» со стариками и собаками 1967–1968 годов (эстимейт 700 тысяч — 1,2 миллиона рублей). На обороте — посвящение Александру Хамарханову, поэту из Улан-Удэ, дружившему с московскими нонконформистами в конце 1960-х годов.
Заслуживает внимания и яркая работа белорусского художника и дизайнера Владимира Цеслера «Улыбка Рональда Макдональда с губами Давида» (эстимейт 150–400 тысяч рублей)
Прочитайте больше
Людмила Васильева — биография, факты, семья
Ищете биографию Людмилы Васильевой? Тогда вы попали в нужное место.Людмила Васильева — легендарная суперзвезда в своей профессиональной сфере. Хотите узнать о дне рождения Людмилы Васильевой? Хотите знать, сколько она зарабатывает в год? Вас интересуют отношения Людмилы Васильевой? Если да, то продолжайте читать по частям абзацев. Всю информацию о знаменитости мы представим ниже.
Людмила Васильева Биография:
В этом разделе мы обсудим биографию легендарной личности Людмилы Васильевой.Людмила Васильева, гражданство 11 июня 1949 года. Она родилась и выросла в городе Тархан, расположенном в административно-территориальном образовании Q47411966 Чистополь Кантон Татарская Автономная Советская Социалистическая Республика Российская Советская Федеративная Социалистическая Республика Страна Советский Союз, 11 июня 1949 года, в течение 1930 года. Людмила Васильева родилась 15 марта. . Личностью станет в наступающем году. О детстве этого человека известно очень мало. Поскольку мы не можем проверить доступную информацию, мы не будем делиться ею с вами.
Людмила Васильева очень интересовалась нынешней профессией. Она считается одним из умелых людей в профессиональной индустрии поэтов. Помимо работы, Людмила Васильева много времени уделяет развитию навыков. Ознакомьтесь с таблицей ниже для получения дополнительной информации о Людмиле Васильевой Биография:
Полное имя
Людмила Васильева
МЕСТО РОЖДЕНИЯ
Тархан, расположенный в административно-территориальном образовании Q47411966 Чистополь, кантон Татарская Автономная Советская Социалистическая Республика Российская Советская Федеративная Социалистическая Республика Страна Советский Союз, 11 июня 1949 года
ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ
15 марта
ГОД РОЖДЕНИЯ
1930
ВОЗРАСТ
49 лет
ПРОФЕССИЯ
Тренер по американскому футболу
ЗНАК РОЖДЕНИЯ
Козерог
СТРАНА
Соединенные Штаты Америки
Оценочная стоимость
118 миллионов долларов США
Людмила Васильева Текущий возраст:
Людмила Васильева родилась в 1930 году. Это означает, что она в настоящее время. Дата рождения Людмилы Васильевой — 15 марта. Итак, знак рождения личности — Рыбы. Также можно сказать, что Людмила Васильева жива. Людмила Васильева станет в ближайшие дни рождения. Знаменитая суперзвезда родилась в Тарксане. Расположен в административно-территориальном образовании Q47411966 Чистополь Кантон Татарская Автономная Советская Социалистическая Республика Российская Советская Федеративная Социалистическая Республика Страна Советский Союз, государство на 11 июня 1949 года. Мы не смогли найти никакой достоверной информации о том, где проходила Людмила Васильева ее детство.
Людмила Васильева СТАТУС ЗНАКОМСТВ И ОТНОШЕНИЙ
Не терпится узнать об отношениях и статусе Людмилы Васильевой? Тогда ознакомьтесь с приведенным ниже руководством. Мы попытались вытащить данные о свиданиях и отношениях знаменитости из разных источников. При поиске свиданий Людмилы Васильевой было много имен партнеров. Однако мы не разглашаем имя, так как не можем проверить информацию. Информации о семейном положении Людмилы Васильевой нет.
Людмила Васильева Семья и родственники
Если вы хотите отдать должное семье и родственникам Людмилы Васильевой, то эта часть статьи для вас. Мы провели исследование, чтобы узнать родственников и родственников Людмилы Васильевой as. Выяснилось, что в настоящее время человек счастливо живет со своей семьей. Однако Людмила Васильева как никогда публично не делилась никакой информацией о своей семье. Итак, мы не можем раскрыть имя члена семьи Людмилы Васильевой.Данные будут обновлены, если мы найдем какую-либо информацию о семье и родственниках.
Людмила Васильева Собственный капитал
Хотите узнать, сколько зарабатывает Людмила Васильева в месяц? Каков собственный капитал Людмилы Васильевой? Как она тратит деньги? Тогда продолжайте внимательно читать этот раздел. Людмила Васильева — один из самых высокооплачиваемых людей в своей отрасли. Она зарабатывает много денег. Основным источником дохода Людмилы Васильевой является ее профессия. Могут быть и другие источники дохода.Однако мы не уверены в этом. Посмотрите таблицу ниже, чтобы узнать о собственном капитале Людмилы Васильевой.
Людмила Васильева Собственный капитал по разным данным:
Networth Source
Расчетная стоимость ($)
Статус проверки
Нетворс Викия
3 миллиона долларов
На рассмотрении
CelebsTrendingNow.com
5 миллионов долларов
Проверено
TrendCelebsNow.com
1 миллион долларов
Проверено
TrendingCelebsNow.com
5 миллионов долларов
Проверено
NetWorthsPedia.com
1,5 миллиона долларов
Проверено
Обратите внимание, что собственный капитал может увеличиваться или уменьшаться с каждым годом. Итак, данные приведены на текущую дату.В ближайшие годы чистая стоимость активов может измениться.
Среднемесячный доход Людмилы Васильевой
В этом абзаце будет указана информация о ежемесячном доходе или Людмиле Васильевой. Вы уже знаете, что состояние этого человека приличное. Так что и средний ежемесячный доход тоже будет приличным. Людмила Васильева умеет хранить секреты. Это означает, что Она никогда нигде не раскрывала никакой информации о ежемесячном доходе. Кроме того, никакие источники не публиковали данные в Интернете.Итак, мы не можем проверить, сколько Людмила Васильева зарабатывает в среднем в месяц.
Средняя заработная плата (в месяц)
На рассмотрении
Средняя заработная плата (годовая)
На рассмотрении
Источник дохода
Поэт
Доход от ТВЦ
На рассмотрении
Доход от социальных сетей
На рассмотрении
Доходы из разных источников
На рассмотрении
Средние ежемесячные расходы Людмилы Васильевой
Мы попытались найти доступную информацию о среднемесячном расходе Людмилы Васильевой. Большая часть расходов Людмилы Васильевой приходится на поддержание личной жизни. Кроме того, она тратит значительную часть денег на обычные дневные и ежемесячные платежи. Более подробной информации о ежемесячных и ежедневных расходах Людмилы Васильевой в сети нет. Еще она жертвует много денег. Мы обновим дополнительную информацию о расходах человека позже.
Аренда
На рассмотрении
Здравоохранение
На рассмотрении
Продовольственные товары и предметы домашнего обихода
На рассмотрении
Одежда и мода
На рассмотрении
Развлечения
На рассмотрении
Подарки и каникулы
На рассмотрении
Разное
На рассмотрении
Обязательства и дебет:
Хотите узнать о пассивах и дебетах Людмилы Васильевой? Если да, то следуйте этой части. Поскольку Людмила Васильева — популярная знаменитость, она не делится никакой информацией о своих обязательствах и дебетах. Однако, как и у любого человека, у конкретной суперзвезды также есть некоторые обязательства и недостатки. Мы попытались найти эту информацию о Людмиле Васильевой. По этому поводу имеется некоторая явная информация. Однако мы не раскрываем эту информацию, поскольку не можем ее проверить.
Секретная информация о Людмиле Васильевой
Вот некоторая секретная информация о Людмиле Васильевой, которую вы, возможно, захотите подтвердить:
Секрет ее успеха:
Как и любой другой успешный человек, Людмила Васильева очень много работала, чтобы добиться успеха в своей жизни.Мы постарались собрать информацию о том, как Людмила Васильева добилась успеха в своей жизни. Мы нашли интересную информацию. Людмила Васильева с самого начала очень увлекалась своей профессией. Она всегда сохраняла стойкий и позитивный настрой.
Без упорного труда невозможно добиться успеха в жизни. Мы выяснили, что упорный труд Людмилы Васильевой делает его успешным в карьере. К тому же она была довольно талантливой, что помогло ему быстро сделать карьеру.
Как она увеличивает свой капитал:
Если вы не знаете, чистая стоимость означает все финансовые и нефинансовые активы, принадлежащие физическому или юридическому лицу. Хотите узнать, как Людмила Васильева увеличила свой капитал? Тогда проверьте это. Мы провели исследование, чтобы выяснить, как Людмила Васильева увеличила свой капитал. Мы выяснили, что Людмила Васильева очень бережно относилась к своим расходам. Такой менталитет помог Людмиле Васильевой приумножить собственный капитал.
Людмила Васильева очень осторожно использовала свой заработок.Кроме того, она очень осторожно вложила деньги. Кроме того, у Людмилы Васильевой могут быть и другие источники дохода. Вот как Людмила Васильева зарабатывает на этом собственном капитале.
Борьба Людмилы Васильевой:
У каждого человека в жизни есть трудности. Некоторые люди делятся историями о своей борьбе, но другие не хотят делиться ими. Жизнь Людмилы Васильевой может показаться вам идеальной, но это не то, что вы думаете. Несмотря на то, что Людмила Васильева в настоящее время является популярной личностью, ей пришлось немало потрудиться, чтобы выйти на высокий сферный уровень успеха.
Людмила Васильева родилась в средней семье 11 июня 1949 года. Ей пришлось немало потрудиться, чтобы развить навыки и поработать над тем, что ей нравится. Несмотря на то, что проблем было много, Людмила Васильева не сдалась. Поэтому сейчас она стала очень успешной.
FAQ О Людмиле Васильевой:
Когда Она родилась?
Людмила Васильева родилась в 1930 году. Дата рождения этого успешного человека — 15 марта. Значит, ее знак рождения — Рыбы.
Где родилась Людмила Васильева?
Людмила Васильева родилась в очень красивом месте. Название места — Тархан. Расположен в административно-территориальном образовании Q47411966 Чистополь Кантон Татарская Автономная Советская Социалистическая Республика Российская Советская Федеративная Социалистическая Республика Страна Советский Союз, 11 июня 1949 года. Людмила Васильева долгие годы прожила свое детство на родине.
Какая у нее профессия в настоящее время?
Людмила Васильева — поэт.В этой профессии она много лет. У этого Успешного человека нет другой профессии.
В чем секрет ее успеха?
Секрет успеха Людмилы Васильевой — в ее трудолюбии и таланте. Людмила Васильева с малых лет упорно трудилась, чтобы добиться успеха в жизни.
Сколько лет Людмиле Васильевой? Она жива или мертва?
Людмиле Васильевой на данный момент 49 лет. Она родилась в 1970 году.Людмила Васильева сейчас жива. Согласно Википедии и другим достоверным источникам, новостей о смерти этой личности нет.
Людмила Васильева замужем?
Информации о семейном положении Людмилы Васильевой нет. Поскольку суперзвезда не раскрывает свою личную жизнь, мы не можем найти никакой достоверной информации о ее браке.
Окончательный вердикт:
Это для вас биография Людмилы Васильевой. Мы предоставили различную необходимую информацию, включая дату рождения Людмилы Васильевой, место рождения, собственный капитал, ежемесячную зарплату, отношения и другую информацию.Мы собрали информацию о суперзвезде из различных источников в Интернете. Большая часть информации на этой веб-странице проверена. Однако мы не можем гарантировать вам стопроцентную точность включенных данных.
БАЛЕТ: ПЕРМСКИЕ СТУДЕНТЫ ВЫПОЛНЯЮТ В ВАШИНГТОНЕ
Пермское хореографическое училище, может, и не всем на слух, но каждому уважающему себя поклоннику балета известно имя его самого прославленного вундеркинда — Надежды Павловой из московского Большого балета.
Когда мисс Павлова дебютировала в США в 1973 году в возрасте 17 лет и ошеломила публику Метрополитен-опера своим необычным разгибанием ног, мощной техникой и музыкальностью, советский учитель, обучавший ее, наблюдал за происходящим с кулисами.
Этим грозным наставником является Людмила Сахарова, которая также тренировала двух балерин Кировского балета, замеченных прошлым летом — Ольгу Ченчикову и Любовь Кунакову, а также Галину Панову, руководившую Кировским театром в Ленинграде до того, как она эмигрировала на Запад.
Мисс Сахарова только что завершила ответный визит в США — на этот раз она приехала с 22 юными балетными студентами в возрасте от 14 до 18 лет из Пермского хореографического училища, художественным руководителем которого она является.
Ансамбль выступил в пятницу днем в аудитории Школы искусств Дьюка Эллингтона, которая является аналогом бывшей Средней школы исполнительских искусств Нью-Йорка.Приехавших молодых советских танцоров приветствовала руководитель танцевального отдела Эллингтона Линн Велтерс и представила директор Фонда послов дружбы Джонатан Миллс. Фонд, расположенный в Аппер-Монклер, штат Нью-Джерси, спонсирует обмены, «которые объединяют людей, имеющих общие интересы в области искусства», — сказал г-н Миллс. Большинство групп посетителей составляют молодые люди, не являющиеся профессиональными художниками, из Восточной Европы.
Какое бы впечатление у пермских студентов от учебы в американской балетной школе ни было, будет таким же неполным, как впечатление от их собственного обучения от этого краткого визита.Акцент был явно сделан на контакте между людьми, а это совсем не незначительно.
Тем не менее, Пермское училище, входящее в состав Пермского балета, является третьей крупной балетной школой в Советском Союзе. Более того, он стал одним из основных рекрутинговых центров, откуда и Киров, и Большой театр все чаще привлекают своих танцоров.
Очевидно, это результат высоких стандартов и методов, которые мисс Сахарова привила своим ученикам — беседа с ней, а также часовая программа позволили пролить свет на один аспект советского балета.
Это было неоднократное настаивание г-жи Сахаровой на сильной классической основе. В то же время она подтвердила впечатление, увиденное ее выпускниками, что пермская школа представляет собой синтез обучения как в Кировской, так и в Большой школе. Предположение о том, что пермская школа нацелена на объединение чистоты Кирова с мощью Большого, нашло ее в восторге.
Свое обучение проходила в школе Большого театра, где танцевала с 1946 по 1948 год, когда поступила в Пермский балет; она начала преподавать в этой школе в 1956 году.Сама школа была основана в 1945 году кировской учительницей Екатериной Гейденрейх. Кировский балет и его собственная школа были эвакуированы в Пермь, находящуюся более чем в 800 милях к востоку от Москвы, во время Второй мировой войны.
В настоящее время, похоже, нет эквивалента Надежде Павловой, но, безусловно, есть молодой человек, за которым стоит последовать — восхитительная 14-летняя Катя Березина с ее длинными прыжками на ногах, ее чистой линией, гладкими поворотами и уже уверенной сценическое присутствие. Мальчики не дотягивают до стандартов девочек, хотя у них очень хорошая партнерская позиция.Среди девушек заметили Надю Демакову, партнером Антона Гуляева, с ее неземным образом и податливым торсом, полностью отвечающим романтическому стилю па-де-де из «Жизели». Была и очень талантливая Людмила Васильева с буйный Сергей Пупирев в том же па-де-де из «La Fille Mal Gardee» (по версии Александра Горского), который представил мисс Павлову. Мисс Березина была замечена в соло к Чайковскому, в котором она играла куклой, и в «Маленькой балерине», в котором она была озорной личиной в кукольном платье, нежно укоряющего старшего брата, высокого Дмитрия Устинова.Хореография М. Газиева застенчиво обыгрывает девичью сторону артистки, но также хитроумно служит поводом для партнерского мастерства обоих танцоров.
Светлана Соловьева, открывшая программу с г-на Гуляева и небольшого корпуса в адажио из второго акта «Лебединого озера», также рассматривалась как девушка, которую трое подростков ухаживают за джазовой музыкой В. Королева. Хореография Г. Майорова напоминала открытие оперы Джерома Роббинса «Fancy Free», а Дмитрий Дерябин, г-н Пупирев и Артур Боряев были очень энергичны в заведомо школьном балете.
В программу вошли версия кукольного танца из «Коппелии», адажио из «Фестиваля цветов для Джензано» Бурнонвиля (хореография была, стиль требует тренировки), русский танец и весь ансамбль в заключительный вальс из «Щелкунчика».
Российские прокуроры вмешиваются после того, как некоторые вирусные бонусы медикам пошли не так заставить больницы выплачивать бонусы в связи с коронавирусом, обещанные президентом Владимиром Путиным медикам, после того как некоторые сотрудники заявили, что не получали их.
В апрельском телеобращении Путин пообещал, что медицинские работники, в том числе водители скорой помощи и медики, получат от 25 000 до 80 000 рублей (от 342 до 1095 долларов) без уплаты налогов в месяц за свои усилия по борьбе с вирусом.
Но некоторые медицинские работники говорят, что они никогда не получали лишних денег, которые были предназначены для вознаграждения тех, кто работает в перегруженном медицинском секторе России.
Работники скорой помощи в Ангарске, городе с населением 230 000 человек, расположенном более чем в 4 000 км (2485 миль) к востоку от Москвы, входят в число медицинских работников, которые жаловались на получение лишь части обещанного Путиным бонуса или на полное отсутствие бонуса.
«Жалко, что одни получили, а другие нет», — сказала фельдшер Людмила Малова с медицинской маской, свисающей под носом. «Разве ангарская скорая помощь на эти деньги не годится?»
Генеральная прокуратура России заявила в понедельник, что проводила проверки по всей стране и выявила нарушения как минимум в 12 из 85 регионов, где она вынудила больницы выплатить задолженность медикам.
Путин, рейтинг одобрения которого все еще высок — 59%, но находится на самом низком уровне за более чем два десятилетия, вмешался и раскритиковал чиновников за невыполнение его приказов.
«Слушайте меня внимательно, — сказал Путин на заседании правительства на прошлой неделе. «Мы договорились, и это было четко выражено, что эти деньги нужно платить за работу, проделанную с пациентами с коронавирусом …»
Путин пообещал, что лично обеспечит поступление денег и возложит на региональных чиновников ответственность за любые неудачи.
В некоторых случаях власти рассчитывали премии на основе времени, которое медики потратили на лечение пациентов с коронавирусом, что, по словам Путина, было неправильным.
Несколько медиков сообщили агентству Рейтер, что выплаты производятся медицинским работникам только в связи с подтвержденными случаями заражения вирусом, который по состоянию на понедельник официально заразил 290 678 человек в стране, второй по величине показатель в мире, и стал причиной 2 722 смертей.
В южном регионе России, Дагестане, работница скорой помощи Альбина Азизова была выписана из больницы на прошлой неделе после того, как у нее развилась пневмония после контакта с больными коллегами.
Она сказала Рейтер, что еще не получила обещанного Путиным бонуса или дополнительных средств, на которые она будет иметь право после того, как заболеет от лечения пациентов с COVID-19.
«Мы работали без средств защиты, контактировали с инфицированным медицинским персоналом», — сказала она.«Хотел бы я, чтобы они сказали, что мы не будем получать никаких (дополнительных) денег, несмотря ни на что».
Дополнительный репортаж Reuters TV; Написано Габриэль Тетро-Фарбер; Под редакцией Эндрю Осборна и Майка Коллетт-Уайта
Людмила Васильева — биография, собственный капитал, возраст, день рождения, знакомства, Wiki!
Людмила Васильева Биография
Людмила Васильева — известная поэтесса, родившаяся 15 марта 1930 года в Венгрии .
По мнению Астрологов, знак зодиака Людмилы Васильевой — Рыбы
.
Людмила Васильева Собственный капитал
Людмила Васильева — одна из самых богатых поэтов.Людмила Васильева внесена в список самых богатых поэтов . Согласно нашему анализу Wikipedia, Forbes и Business Insider, собственный капитал Людмилы Васильевой составляет примерно $ 1,5 миллиона .
Людмила Васильева Собственный капитал и зарплата
Собственный капитал
1,5 миллиона долларов
Заработная плата
На рассмотрении
Источник богатства
Поэт
Легковые автомобили
НЕТ
Дом
Проживает в собственном доме.
Людмила Васильева Рост
Рост Людмилы Васильевой Сейчас нет в наличии. Вес неизвестен, и размеры тела скоро будут обновлены.
Рост и физическая статистика
Высота
Неизвестно
Масса
Неизвестно
Размеры тела
На рассмотрении
Цвет глаз
Нет в наличии
Цвет волос
Нет в наличии
Размер стопы / обуви
Нет в наличии
С кем встречается Людмила Васильева?
По нашим данным, Людмила Васильева возможно холост и ранее не была помолвлена.По состоянию на июнь 2021 года Людмила Васильева ни с кем не встречается.
Запись отношений
У нас нет данных о прошлых отношениях Людмилы Васильевой. Вы можете помочь нам в создании рекордов знакомств!
Факты и мелочи
Входит в список самых популярных Poet . Также вошла в элитный список известные знаменитости рождения Венгрии .
Экономический консультант, Остапенко Роман Иванович
Контактная информация Романа И.Остапенко
Исправления
Все материалы на этом сайте предоставлены соответствующими издателями и авторами. Ты можешь помочь
исправлять ошибки и упущения. При запросе исправления укажите дескриптор этого элемента: RePEc: ris: statec . См. Общую информацию о том, как исправить материал в RePEc.
По техническим вопросам, касающимся этого элемента, или для исправления его авторов, названия, аннотации, библиографической информации или информации для загрузки, обращайтесь: Роман I.Остапенко (адрес электронной почты указан ниже). Общие контактные данные провайдера: .
Содержимое
2021, Том 34, Выпуск 2
2021, Том 33, Выпуск 1
5-15 Классификация ошибок управления в рамках основных понятий теории целевых систем Корогодина Соснин, Эдуард А., Пойзнер, Борис Н.
16-24 Состояние и направления развития промышленного сектора Сахалинской области Российской Федерации по Филобокова Людмила Юрьевна.& Жданкина Александра Ю.
25-39 Экономическое исследование производства кукурузы в некоторых выбранных районах округа Сват , проведенное Уддином, Иджазом и Шахом, Салманом и Ханом, Саидуллой и Хан, Зульфикар
40-56 Эконометрическое моделирование взаимосвязи сбережений и инвестиций для Ганы by Yeboah, Samuel Asuamah & Prempeh, Boateng Kwadwo
57-67 Влияет ли COVID-19 на цену импорта сырой нефти в США? от Ахмад, Шакил
2020, Volume 32, Issue 4
4-4 «Облако слов» как графическое приложение к научной статье автор Остапенко Роман И.
5-15 Исследование и анализ несовершенной конкуренции на российском рынке труда и ее частичное развитие Кравцевич, Сергей В.
16-27 Об основах управления аграрной устойчивостью Бачев, Грабрин
28-40 Исследование инструментов, влияющих на вовлечение потенциальных клиентов в социальные сети как один из способов повышения эффективности SMM-организаций на примере сообщества Instagram @mebel_rummix by Погоревич Анастасия Валерьевна
41-53 Интернет-магазин: потребительские стратегии студентов by Новгородцева, Анастасия Н., Томюк, Ольга Н., Дьячкова, Маргарита А., Пьянкова, Мария П.
54-72 Что определяет инфляцию в Пакистане: исследование посредством моделирования структурным уравнением с использованием данных временных рядов за период с 1975 по 2017 год by Uddin, Ijaz
73-82 Состояние теневой экономической деятельности в регионах России по Лизина, Ольга Михайловна
83-93 Систематизация правовых источников ЕАЭС в области регулирования рынка услуг в науке Berg, Людмила Н.
94-107 Бюджет, мотивы и стратегии финансовой независимости магистрантов Дьячкова, Анна В., Авраменко, Елена С., Меликова, Мавзуна Х.
2020, Volume 31, Issue 3
4-23 Путь технологических новшеств от пандемии к процветанию: дорожная карта для африканской экономики после коронавируса by Aduloju, Ayodeji A.И Адедойн, Темитайо А.
24-41 Использование подхода связанного тестирования ARDL для изучения уровня инфляции в Египте by Reda Abonazel, Mohamed & Elnabawy, Nourhan
42-52 Оценка значимости системы управления рисками для повышения качества предоставления таможенных услуг по Немирова Гульзида И. и Савельева Татьяна И.
51-80 Экономические преступления в Ливии: феномен незаконного заработка и отмывания денег до и после революции 17 февраля 2011 года by Баттал Салех, Юнис А.
81-92 Экоактивизм в социальных сетях и потребительские практики жителей мегаполисов от Новгородцева Анастасия Н., Пьянкова Мария П.
93-103 Россия и ВТО: взаимодействие и вопросы безопасности by Перевалов, Виктор Д., Берг, Людмила Н., Шерпаев, Владимир И.
104-114 Пример использования моделирования в обучении бизнес-аналитиков Дьячкова, Анна В.И Сандлер, Даниил Г., Авраменко, Елена С.
115-124 Проблемы моделирования умной личности — человеческого образа цифровой эпохи by Томюк Ольга Н., Дьячкова Маргарита А., Шуталева Анна В.
2020, Том 30, Выпуск 2
4-12 Риски управленческого контроля на предприятиях сферы услуг Кучумов, Артур В., Печерица, Елена В., Воронцова, Александра М.
13-24 Цифровая трансформация получения данных для экспресс-оценки устойчивого развития региона Коноваленков Станислав В.
25-35 Структурно-пространственные приоритеты социально-экономического развития и их реализация на территории Ростовской области (Российская Федерация) по Васильева Валентина Сергеевна
36-47 Факторы, влияющие на внебюджетные доходы ведущих российских вузов: эконометрический анализ by Sandler, Daniil G. & Gladyrev, Dmitry A.
48-61 Образовательный сегмент современного медиарынка: особенности и тенденции цифровизации by Кириллова Наталья Борисовна& Томюк, Ольга Н., Дьячкова, Маргарита А.
62-75 Тенденции и приоритетные направления развития государственной политики в сфере высшего образования на период 2000-2020 годов по Кравченко Людмила Александровна, Пашук Наталья Р., Вертинова Анна Александровна, Бедрачук Илья А.
76-88 Человеческий капитал и эффективное развитие Егоров Владимир К.
2020, Том 29, Выпуск 1
2019, том 28, выпуск 4
6-13 Определение сущности экономического эффекта от кластеризации и разработка методики его оценки в интересах компаний кластера by Belogrud, Anastasia I.
14-20 Технология управления инновационной деятельностью нефтегазовой корпорации by Borges, Ageu M.
21-30 Динамическая оптимизационная модель распределения финансовых ресурсов для ускоренного продвижения в региональное развитие человеческого капитала по Мазелис, Лев С., Краско, Андрей А., Красова, Елена В.
31-36 Стратегический консенсус при реализации региональной стратегии Терешкина Наталия Е.
37-44 Исследование экспортного кода промышленного развития региональной экономики: идентификация и оценка по Мыслякова Ю. Г., Шамова, Елена А., Матушкина, Наталья А.
45-51 Государственные приоритеты развития экспортного сектора экономики Дальнего Востока России: оценка перспектив региональной динамики Белоусова Анна Валерьевна
52-61 Последствия деградации российско-украинских отношений для экономики России by Ермаков Андрей Р.c & Дмитриева, Наталья Дж., Рубцова, Евгения М.
62-71 Перспективы использования лучшего опыта особых экономических зон России в свободной экономической зоне на территории Республики Крым by Ванюшкин Александр Сергеевич, Друзин Руслан В.
72-78 Рентабельность инвестиций в контексте устойчивого развития регионов России по Гранадерова Мария Владимировна
79-85 Анализ динамики и причин закрытия юридических лиц в РФ по Водопьянова Валентина АлександровнаИ Галицына Виктория С.
86-94 Использование сети Интернет в деятельности торговых предприятий Приморского края по Драгилева Людмила Юрьевна. & Драгилев, Игорь Г.
95-99 О долгосрочных тенденциях цен на сырьевые товары: обзор исследований по Польщикова Юлия Александровна
100-107 Теоретические основы и проблемы обеспечения экономической безопасности предприятий в контексте политики индустриализации по Шуляк Станислав О.
108-113 Надежный мониторинг земель как необходимость выявления структурных изменений по категориям земель на примере Иркутской области по Богомолова, Евгения Ю. И Молокова, Дарья М., Бутаков, Кирилл Д.
2019, Том 27, Выпуск 3
2019, Том 26, Выпуск 2
5-21 Место и роль России в мировых процессах импортозамещения Литвинова Алла В.& Талалаева, Наталья С., Парфенова, Мария В.
22-27 Оценка эффективности государственного регулирования фармацевтической отрасли в России по Клунько, Наталья Сергеевна
28-36 Методы идентификации, оценки и ранжирования финансовых рисков в нефтяной отрасли по Гребенникова, Вера А., Баранова, Полина В.
49-54 Криптоиндустрия и платежные системы по Перцева Светлана Ю.
55-59 Формирование региональной промышленной политики (на примере сыроваренной отрасли Республики Татарстан) Галааутдинова Виктория Владимировна
60-67 Методологические подходы к управлению устойчивым развитием в сельской местности по Буторин Сергей Николаевич
68-73 Поворот направлений развития российских веток международных транспортных коридоров в сторону макрорегиона стран АТР by Ксенофонтова Татьяна Ю.
83-89 Динамика развития малого и среднего бизнеса: проблемы и перспективы по Боркова Елена Александровна, Подкатилина Валерия Александровна, Завьялова Полина Е.
90-97 Актуальные проблемы управления некоммерческими организациями в области профилактики и коррекции общественно опасных форм поведения по Клочко Елена Николаевна, Мирончук Вадим Александрович.
98-104 Разработка методических основ оперативного анализа по Туфанов Валерий А.И Григигиан, Эрик А.
2019, Том 25, Выпуск 1
5-9 Прогноз финансового состояния нефтяных компаний по Болданова Елена Владимировна
10-16 Интернет вещей как дочерняя система Козлов Александр В.
17-24 От поставщиков 5PL к логистике нулевого уровня by Кархова, Светлана А.
25-32 Проблемы реализации государственных программ по демографическому и миграционному потенциалу по Ростовская Тамара К.И Сигарева Евгения Павловна
33-39 Влияние демографического фактора на региональный рынок труда по Пухова, Анна Г., Беляева, Татьяна К., Толкунова, Светлана Г., Курбатова, Алла С.
40-44 Организационный климат как психологический фактор влияния на эффективность трудовой деятельности персонала по Яшкова Елена Владимировна, Вагин Дмитрий Ю.
После успешно проведенных мастер-классов по живописи мастихином с Жан-Марком Жаньячиком мы решили рассказать вам про эту технику живописи.
Мастихин — это инструмент для живописи, визуально похожий на лопатку или шпатель. Его название имеет итальянское происхождение (от mestichino – ‘шпатель’). Чаще всего мастихин используется для работы с маслом или акрилом.
Живопись мастихином ни с чем другим не спутаешь, часто такая живопись выполняется пастозно, жирными мазками. В этой технике не используются никакие лессировки, только крупные мазки с яркими смесями красок. Мастихином картины пишутся быстро, ведь одним движением можно покрыть немалую часть холста (если сравнивать с обычной кистью).
Очень популярна также смешанная техника мастихина и кисти. Такой метод позволяет быстро справиться с большими одинаковыми участками холста и написать небо, море или подкладку под зеленую траву, а уж потом можно добавить детали кистью. Таким способом часто пишут картины в стиле «алла прима». Мастихин часто используют для подмалевка, обобщения, а также создания рельефных деталей на переднем или среднем плане. С его помощью удобно изображать архитектуру и другие искусственные объекты, камни, скалы, волны и т. п. Хотя инструмент позволяет наносить краску тонким слоем, чаще всего его используют для плотных, пастообразных мазков.
Самые удобные и распространенные в работе художника мастихины – это капля и так называемый «мастихин рыбка», такими мастихинами удобно выполнять большинство задач в картине. Перед покупкой обязательно проверьте мастихин. У него должна быть удобная ручка для вашей руки, лезвие гибкое, но легко возвращающееся в исходное положение, никакие детали в нем не должны болтаться.
Мастихин может ускорить и облегчить работу над картиной, но может и усложнить ее. Все-таки если впервые взяли в руки этого «помощника художника», стоит потренироваться на этюдах. Несмотря на то, как легко художники с ними управляются, новичку будет трудно повторить все движения. Для легкой работы должна выработаться моторика рук, чтобы с легкостью писать картины мастихином.
Картины, созданные с помощью мастихина, привлекают глубокими, насыщенными цветами, а также сложными, выразительными фактурами. В отличие от кисти он предполагает меньшую детализацию объектов. Работать таким инструментом понравится тем, кто предпочитает писать выразительно, моделировать крупные яркие формы, создавать объемные динамичные мазки.
Хотя мастихин больше известен как инструмент современных живописцев, традиция его использования берет свое начало еще с работ Тициана. С помощью мастихина выполнены некоторые детали на полотнах Рембрандта. Также примером использования инструмента является «Сатурн, пожирающий своего сына» авторства Франсиско Гойи. Главными популяризаторами мастихина считаются Гюстав Курбе и его последователь — Камиль Писсарро. Много экспериментировали с инструментом Поль Сезанн (ранние портреты семьи художника) и Анри Матисс (часть картины «Одалиска с бубном»).
Техника живописи — несложная, ее освоят даже новички. Но те, кто привык писать кистью, в первое время будут испытывать определенные неудобства, инструмент может казаться излишне грубым. Но после более глубокого знакомства с этой техникой, станет понятно, что этот инструмент заслуживает внимания, т. к. позволяет раскрыть новые возможности масляной живописи.
Лопатка мастихина для живописи может быть трапециевидной, каплевидной, ромбовидной, в форме рыбки и т. п. Это позволяет решать различные художественные задачи: • Закругленный кончик защищает полотна от повреждения; • заостренный край, напротив, позволяет работать в технике сграффито и снимать лишнюю краску; • овальная форма мастихинов хорошо подходит для фактурных мазков; • четкие линии можно создавать, используя мастихины геометрической формы.
Отдельным видом инструментов являются специальные мастихины, они могут быть похожими на вилку, иметь волнообразные края и т. п. Их используют для специальных эффектов при многослойных работах с выразительным рельефом, например, пастозной живописи. Такой мастихин поможет создать объемные прожилки на листьях, кору дерева и другие детали.
Начинающим художникам обычно рекомендуют приобрести один инструмент каплевидной формы и один — геометрически правильной. С помощью этих мастихинов можно оценить художественные возможности шпателя. После того как вы освоите работу с ними, можно будет выбрать другие виды инструментов.
Покупая мастихин, стоит обратить внимание на следующие характеристики: • качественное лезвие должно пружинить: оно легко сгибается при нажиме и быстро возвращаться в обратное положение; • неподвижное соединение ручки и лезвия. Болтающееся или проворачивающееся лезвие не позволит контролировать мазок; • форма ручки должна быть удобной, на поверхности не должно быть заноз и других дефектов. Мастихин для живописи — это интересный инструмент, который предоставляет художнику огромное пространство для экспериментов.
Работать можно круговыми и направленными движениями, нанося тонкие или толстые слои масла на холст. Мазок регулируется за счет наклона мастихина относительно холста и силы нажима.
Ниже мы расскажем о некоторых приемах работы с инструментом, но рекомендуем не останавливаться на них, а попробовать поэкспериментировать:
• для рисования фактурными мазками или создания небольших точек обычно используется кончик мастихина; • создать тонкую линию можно, нанося краску ребром лезвия. Для этого инструмент поворачивают на 90° относительно холста. Также ребро или кончик мастихина можно применять для работы в технике сграффито; • уверенный мазок можно сделать, если на плоскость лезвия (около 1/3 площади) нанести краску и провести инструментом, наклонив под небольшой угол относительно холста; • на мастихин можно наносить краски не только с палитры, но и из тюбика. Если использовать несколько цветов, можно создать необычный переход оттенков; • проводя мастихином по свежей краске, легко можно изменить направление линий, выровнять фактуру; • нанося толстый слой масла, можно смоделировать форму мазков; • используя мастихин без краски, можно растушевать тон; • накладывая краску густо на холст, создают гладкую поверхность, эффектно отражающую свет; • тонкий слой краски с помощью мастихина можно нанести, если сильно нажимать на лезвие; • текстурную поверхность можно создать, постукивая плоскостью лезвия по влажной краске.
Мастихиновая живопись требует использования различных техник, форм мазков, направлений, это позволит избежать однообразия. Эффектно смотрятся толстые рельефные мазки на тонком слое. При работе масло не разбавляется, а в акрил добавляют загустители.
Работать мастихином можно только со свежей краской на влажной или сухой основе. Не стоит трогать мастихином подсохшую краску, т.к. инструмент испортит верхний слой-пленку. Работая, не накладывайте краску слишком толсто, т.к. она может потрескаться.
Мастихин более удобен в уходе, чем кисти. Чаще всего его достаточно просто протереть. Если краска немного застыла, ее стоит соскоблить. Не забывайте чистить мастихин, если он сделан из обычной стали, иначе он быстро покроется ржавчиной.
Для тех, кто хочет на практике попробовать работать мастихином у нас часто проводятся мастер-классы с использованием этой техники живописи. С августа мы планируем запустить их в регулярное расписание. Более детально расскажем чуть позже. Обещаем приятные сюрпризы!
Желаем вам увлекательного творчества и ярких идей! Творите с нами!
Живопись мастихином мастер класс для начинающих » Татьяна Бедарева
Мастер класс Живопись мастихином «Краски осени» от Анны Байковой.
Данный мастер — класс по живописи мастихином рассчитан на начинающих, людей без каких либо художественных навыков. Подходит для тех, кто последний раз рисовал еще в школе! Вы научитесь, как с помощью мастихина реализовать свои творческие порывы в живописи.
Живопись мастихином — это техника послойного накладывания мазков на холст (бумагу) специальной лопаткой (мастихином). Мастихины для живописи отлично подходят для текстурированной работы и создания объемной живописи.
Что такое мастихин? Мастихин — это лопатка из тонкой стали. Он позволяет выразить всю силу звучания той или иной краски, наиболее полно раскрыть цвета и их сочетания. С его помощью можно создать красивую и сложную фактуру краски на поверхности картины, он даёт большие возможности для импровизации в ходе творческой работы. В технике живопись мастихином пейзажи получаются очень выразительными, эмоциональными.
Этот мастер класс, для тех, кто хочет: * Пробудить в себе творческое начало; * Почувствовать радость от процесса рисования; * Попробовать новую интересную технику рисования — живопись мастихином; * Вновь соприкоснуться с чувством свободы самовыражения; * Написать собственное произведение; * Получить вдохновение; * Освоить уроки живописи мастихином; * И просто — интересно провести время!
Автор мастер-класса
Анна Байкова
: ведущая Центра духовного и социального развития «Пять элементов», выпускница Санкт-Петербургской Художественно-Промышленной академии им. Штиглица, художник, автор картин по энергетической живописи, соавтор и ведущая курса «Тайная сила рисунка», соведущая встреч «Рисунки нашей любви», «Волшебство медитативного рисунка», ведущая мастер-классов «Картина в интерьер — диптих», «Живопись мастихином», «Живопись шерстью». Ведущая Школы энергетической живописи.
Анна проводит мастер-классы уже более трех лет. За это время большое количество людей открыли в себе творческий потенциал, который внес свежую струю в их жизнь. Ведь используя творчество в своей жизни, вся жизнь человека меняется, становится более творческой. Рождаются новые идеи, новые открытия и вдохновения в жизни! Группа автора
Краски
Материалы и инструменты для живописи мастихином: Для работы вам потребуется бумага формата А3 (на меньшем формате сложнее работать мастихином). Акриловые краски (также это может быть гуашь, темпера или масло, масляная живопись мастихином более популярна), мастихин, тонкая кисть, емкость с водой, палитра (лист бумаги или пластиковая тарелка), тряпочка для вытирания мастихина и кисти.
Смешиваем на палитре желтые оттенки красок и белила, создаем разные оттенки и пишем небо, накладывая мазки мастихином.
Пока краска не высохла, она легко смешивается. Пишем небо разными оттенками желтых и охры.
Добавляем нежно-розовых и сиреневых оттенков, создавая дымку вдали.
Слева и справа в небе пишем листву деревьев, что будут в далеке в дымке, они тоже сиреневых оттенков.
Разворачиваем мастихин узкой стороной горизонтально, пишем землю. Здесь добавляем зеленых, коричневых и желтых оттенков. Кладите мазки отдельно, не растирайте цвета друг с другом, тогда не будет грязи на работе.
Пишем листву деревьев, используя желтые, оранжевые, красные оттенки.
Чередуем свет на листве и тень. Набираем листву отдельными мазками.
Продолжаем работу. Заполняем белые места.
Пишем следующий слой, ставим яркие мазки краски на листву.
Делаем картину еще ярче, осень должна играть сочными и яркими красками.
Тонкой кистью пишем стволы деревьев.
Добавляем свет на стволы (с одной стороны свет, с другой тень) и светлых белых мазков на листву.
Тонкой кистью пишем силуэты людей вдалеке.
Люди под зонтами готовы. Рисуем фонарь.
Наша картина готова.
Ждем пока высохнет и вставляем в раму.
Вы можете посмотреть
видео урок по живописи мастихином
этой картины от Анны.
И еще больше фото мастер — классов по творчеству своими руками!
Christian Jequel. Картины мастихином | Usenkomaxim.ru
Привет всем входящим наusenkomaxim. ru
Довольно много людей ищут в интернете художников, которые пишут картины мастихином. Я вчера тоже искал и нашел еще одного автора, на этоn раз французского. Christian Jequel является одним из тех, кто изначально избрал эту редкую технику основой своего творчества. Мастихином пишут достаточно большое количество художников, но вот достигают высокого уровня, узнаваемого стиля единицы.
Биография Christian Jequel
Christian Jequel родился 16 января 1935 года в Ганге, в Севенне, которая является регионом Франции. Вырос он в той атмосфере и среди тех видов, что мы сейчас видим на его картинах. Это очень часто самые обычные сельские мотивы, жизнь города, берег моря с характерной прибрежной жизнью, животные. Коротко говоря, он писал все то, что жило и дышало вокруг него.
С 1958 года Christian посещал один из баров в старом порту Марселя. То было знаменитое место, где встречались провансальские художники. Место это еще называли «Школой Нового Берега». Примерно в тот же период он знакомится с техникой написания картин мастихином, увлекается ее, разрабатывает свою манеру, и в итоге становится признанным мастером. В 1960-ом Christian Jequel открыл свою первую выставку. Позже его работы были выбраны для престижного Салона Peintres Temoins-де-Leur Temps. Далее выставки пошли одна за одной. Список не привожу. Длинно и не интересно…
Более интересно то, что французской телеканал FR3 выводил в эфир две специальных программы с Christian Jequel, в одной из которых он написал картину в прямом эфире. А еще, вышло три альбома репродукций художника. последний в 2007 году.
В статье выложены лишь немногие работы Christian Jequel, в несколько раз больше можно просмотреть в слайд-шоу ниже…
youtube.com/embed/6QMyZA68__U» frameborder=»0″/>
Другие материалы из этой категории:
Авторский мастер-класс «Картина в технике мастихин и масло»
Нарисуйте картину маслом в необычной технике всего за 1,5 часа с гарантией результата!
Все материалы входят в стоимость.
Опыт рисования не требуется!
Программа мастер-класса уже зарекомендовала себя международно, сейчас она активно используется в Гонконге, а уже в этом году мы рады представить её в России.
Что будет на мастер-классе?
🤍все необходимые расходные материалы: холст на подрамнике 20*30, качественные масляные краски, мастихин, кисти и палитра, перчатки, маски и бумажные салфетки, картонная коробочка для безопасной транспортировки готовой картины;
🤍необходимые теоретические материалы в формате иллюстрированных инструкций для дальнейшего использования;
🤍разработанная и многократно проверенная международной практикой программа;
🤍место в мини-группе (до 6 человек) с предусмотрением всех мер гигиены и безопасности;
🤍опытный и внимательный педагог, который советом поможет вам нарисовать картину с нуля;
🤍обратная связь с автором проекта после мастер-класса;
🤍купон на скидку на онлайн ресурсы для самых увлеченных;
🤍ваша картина, которую вы гарантированно нарисуете за время мастер-класса!
О нашей программе
Одна из самых важных и обязательных частей программы — это вводная часть, она займет тридцать минут. Здесь изучим основную, базовую информацию, которая необходима всем тем, кто решил открыть для себя уникальный инструмент мастихин. Далее расскажем, как добиться красочности и яркости цвета, что так характерно для этой техники. Затем перейдем к практике — написанию картины, которая занимает один час. На опыте убедились, что это именно тот период времени, когда человек может максимально сконцентрироваться и получить наилучший результат.
▪С какого возраста можно прийти на ваши мастер-классы?
С 9 лет, для каждого возраста своя группа (дети/взрослые).
▪Если я никогда не рисовал, получится ли у меня создать картину за 1.5 часа?
Наши авторские мастер-классы подготовлены профессиональными художниками таким образом, чтобы вы смогли нарисовать шедевр с нуля.
▪Где проходят мастер-классы?
Мастер-классы проходят в кафе Jungle
📍 г.Самара, ул. Самарская, 203
▪Сколько стоит участие?
*680р цена по предоплате;
780р в день проведения мастер-класса.
▪Как записаться?
Записаться на мастер-класс можно в WhatsApp по тел. 8 927 602 14 94
техника мазков маслом, примеры картин
Работа с масляными красками очень многогранна. Помимо многослойной техники, многие художники отдают предпочтение пастозной живописи, еще известной как «импасто».
Само слово «импасто» в переводе с итальянского означает тесто либо паста. Такое название техника получила благодаря густым и объемным мазкам, которые наносят кистью либо мастихином на холст. О том, что такое пастозная живопись, и как рисовать картины крупными мазками пойдет речь в данной статье.
Пастозная живопись
Изначально техника рисования мазками появилась как способ скрыть погрешности и дефекты на некоторых участках картины. Со временем ее стали применять для изображения отдельных элементов на полотне. Ну а некоторые художники начали использовать её для создания всей работы целиком.
Ведь с помощью пастозной живописи мастера смогли добиваться особой эмоциональности и яркости в своих картинах. Полотна словно оживают, передавая чувства и замысел автора не только через общий сюжет, палитру цветов и композицию, но и через фактуру мазков.
Сама техника заключается в том, что краску наносят густой и неразведенной, в результате чего мазки получаются объемными и рельефными. Для её нанесения используют кисть или мастихин, а фактура мазка определяется натиском или направлением используемого инструмента. Таким образом можно создать иллюзию трехмерности или движения, что стало особо популярно среди мастеров работающих с пленэром.
Инструменты и материалы
Если вы решили попробовать себя в пастозной живописи маслом, помимо запаса красок, вам, также, понадобятся следующие инструменты и материалы:
Также, стоит обратить внимание, что краски в пастозной живописи расходуется больше, чем в лессировочной технике. Важно запастись необходимым количеством краски, чтобы не остаться без материалов посреди процесса создания картины.
Помимо масла, для картин импасто можно использовать акриловые краски или гуашь. Тогда процесс просушки работы не займет так много времени, но и долговечность картины станет меньше.
Техника пастозной живописи
В первую очередь, необходимо подготовить холст. Для этого нужно нанести слой краски нейтрального цвета. А чтобы масло не вызывало скольжения, лучше разбавить его скипидаром. Это позволит обезжирить первый базовый слой и будет способствовать лучшей сцепке в дальнейшем. Также, важно дождаться полного высыхания основы, прежде чем приступать к дальнейшим действиям.
Наносить второй слой можно выдавливая краску на холст прямо из тюбика или же сначала нанести её на палитру. Разбавлять её не нужно, мазок должен быть плотным и толстым. Здесь можно играть с направлением кисти и натиском, создавая определенные рельефные узоры. Также, часто используют мастихин для создания эффекта динамичности на полотне. Закрашивать всю поверхность холста не обязательно. Небольшие просветы позволят создать определенную игру теней и фактуры.
Если вам нужно смешать краски, это можно сделать на палитре, когда два или более цветов соединяют до получения однородной массы. Или же наберите несколько цветов прямо на мастихин и смешайте их уже на холсте. Таким образом вы сможете создать интересные переходы в рельефных мазках.
Третий слой наносится только после полного высыхания второго, и позволяет придать работе необходимую текстуру. На этом этапе выполняют или дорабатывают основные элементы и детали. Для прорисовки мелких объектов используют тонкую кисть. Если такой необходимости нет, мазки продолжают наносить мастихином или широкой кистью.
На завершающем этапе картину лакируют. Напоминаем, что приступать к нему можно только после полного высыхания полотна. Поскольку пастозная живопись предполагает использование большого количества масляной краски и нанесение толстых слоев, процесс высыхания будет длительным. В среднем он занимает от полугода до года.
Конечно, покрывать картину лаком не обязательно, но если вы хотите надолго сохранить её первозданный вид, то лучше не игнорировать этот этап. Более того, после покрытия специальным защитным лаком, картина становится ярче, а ухаживать за ней будет легче. Просто протирайте её слегка влажной тряпкой время от времени. Если же вы не хотите покрывать работу из-за нежелательного глянцевого блеска, можете купить в художественном магазине специальные матовые лаки для картин.
Полезные советы
Поскольку техника импасто, как и все остальные, имеет свои особенности и нюансы, мы решили подготовить для вас несколько советов. С их помощью вы сможете избежать распространенных ошибок и получить еще больше удовольствия от работы с пастозной живописью.
Прежде чем приступать к работе с красками, выдавите их на палитру и оставьте на пару минут, чтоб они немного загустели.
Если краски слишком мокрые, выдавите их сначала на бумагу, чтобы она впитала лишнюю влагу.
Если же краски слишком сухие, добавьте одну капельку льняного масла и перемешайте все до однородной консистенции.
Если вы подолгу работаете над картиной, убирайте периодически палитру с красками в холодильник. Это поможет сохранять необходимую консистенцию дольше.
Вы можете сделать краску более вязкой, добавив немного песка или опилок. Это также придаст необычную текстуру мазкам.
Ну а главное, не бойтесь экспериментировать. При помощи смены направления и натиска кисти или мастихина вы сможете добиваться самых разнообразных эффектов для создания картин импасто.
Примеры использования техники в картинах известных художников
Технику импасто использовали многие живописцы в разные исторические периоды. К примеру, художники эпохи Барокко, среди которых Рембрандт, Галс и Веласкес, использовали импасто, чтобы передать рельеф кожи, изобразить складки одежды и ювелирные изделия. Также, среди всемирно известных мастеров, отдавали предпочтение пастозной живописи Пьер Ренуар, Винсент Ван Гог и Джексон Поллок.
Оценить всю многогранность и уникальность данной техники лучше всего можно в картинах «Звездная ночь» Винсента Ван Гога и автопортрете Рембрандта Ван Рейна.
Мастер класс по живописи мастихином| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев
Техника акрилового мастихина на мастер классе по живописи
Техника живописи мастихином считается признаком профессионализма художника. На нашем мастер классе по живописи мастихином Вы сможете овладеть этим инструментом с удовольствием, рисовать импасто, или даже почувствовать себя Ван Гогом или, может быть, Бобом Россом!
Художники владеющие такой техникой могут иметь репутацию тех, кто умеет делать определенные «эффекты» или «фокусы», например, рисовать заснеженную гору настолько рельефно и реалистично, что ее хочется пощупать руками.
Но часто мастихины остаются вашем ящике для красок, и вы не знаете, где еще их использовать в вашей практике рисования.
Скромный мастихин используется для смешивания почти всех красок, от извлечения красок из больших банок, смешивания оттенков на палитре до соскабливания любых ошибок.
Мы на наших мастер классах по живописи мастихином в студии Артакадемия часто предпочитаем ромбовидные лезвия среднего размера с изогнутой ручкой — RGM 45 — наш любимый вид мастихина (иногда его называют малярным ножом из-за угла изогнутой ручки — см. Рисунок ниже)
Это хороший размер для большинства живописных приемов и мастер классов, и многие художники нашей студии также рисуют им, чтобы свести к минимуму свой инструментарий.
Мастер класс живопись маслом мастихином и преодоление страха «потраченной впустую» краски
живопись мастихином мастер класс
Когда вы только начинаете работать с акриловыми красками, может быть трудно судить, сколько краски вам следует или можно использовать особенно когда первый опыт это живопись мастихином мастер класс для начинающих. После того, как вы вложились в краски высокого качества, естественной реакцией будет не выдавливать слишком много на палитру и не тратить их впустую, однако мы видели несколько довольно впечатляюще полных ящиков с красками, которые создают тонкие, полупрозрачные, аккуратные картины, в которых нет энергии, экспрессии!
Использование мастихина вместо кисти для фактического нанесения краски на холст знакомит вас с текстурой, толщиной краски и выводит вас из зоны комфорта от сохранения краски.
Имея все это в виду, мы хотели собрать бесплатное видео из 2 частей в виде мастер класса рисование мастихином, которое научит вас новым навыкам, как сочетать использование мастихина с кистями и решить, когда переключаться между ними.
Вы создадите красивый, фактурный, живописный этюд, который откроет вам радость рисования.
На фото ниже можно «щелкнуть правой кнопкой мыши» и «Сохранить изображение как», чтобы вы могли использовать его в качестве эталонного изображения, распечатать и следить за видео ниже.
Вам потребуются материалы для мастер класса по живописи мастихином:
Мастихин — Средний размер, ромбовидная, изогнутая (угловая) ручка.
Кисть щетина размера 4
Доска МДФ 8 x 10, загрунтованная 2 слоями акрилового грунта и 1 слоем цветной грунтовки из необработанной умбры и белого титана. Можно приобрести подобный грунтованный картон в любом художественном магазине.
Рулон кухонных полотенец
Чистая вода
Отрывная палитра
Краски — Цветовая палитра
Акриловые краски художественного качества (я использовал смесь цветов Golden Heavy Body и акрила Winsor & Newton Artist)
Титановый белый
Кадмий желтый светлый
Ализарин малиновый перманент (W&N)
Ультрамарин синий
Умбра жженая
Мастер класс по живописи мастихином — часть 2 практическая
В этом видео ниже показаны первые шаги, которые предпринимает наш преподаватель, чтобы начать процесс рисования пейзажа мастихином.
Фотографию-пример и полный список материалов можно найти в Части 1 здесь.
На фото можно «щелкнуть правой кнопкой мыши» и «Сохранить изображение как», чтобы вы могли использовать его в качестве справки, распечатать и следить за видео ниже …
Итак, как только мы установили темные тона с помощью жженой умбры и света с использованием титанового белого цвета, теперь мы можем начать использовать эти цвета. Второй этап — привнести в картину немного голубизны.
Это помогает создать визуальный баланс между теплом и прохладой: коричневый — теплый, синий — прохладный. Такая живопись может быть очень эффективным и отличным способом узнать, как смешивать нейтральные тона.
Совет от профессионала: ознакомьтесь с Учебником «Мастер класс по живописи по простому натюрморту с использованием только двух цветов», чтобы нарисовать картину, выполненную с использованием жженой сиены, синего ультрамарина и белого титана.
Распространенные страхи на мастер классе по живописи мастихином
Он сломается и повредит мне руки – на наших мастер класса и по опыту наших художников никогда не было случаев поврежденных мастихинов, палитры. Используемый металл мастихина имеет большую гибкость, поэтому он на удивление устойчив.
Возможно ли порезаться мастихином? — Нет, если быть осторожным. Если использовать мастихин с закругленным бортиком, порезаться очень сложно. Однако, преподаватели мастер классов по живописи мастихином предупреждают об свойстве данного инструмента самозатачиваться об палитру когда Вы ее чистите, или долгое время работаете с холстом, край может стать острым.
Порезы мастихином происходят не во время живописи или мастер класса, а во когда вы протягиваете его через кусок салфетки или туалетную бумагу, чтобы удалить краску, только будьте осторожны, чтобы не вытирать его рядом с ладонью.
Вы всегда можете использовать пластиковый мастихин, но мы обнаружили, что отсутствие гибкости делает живопись менее приятной.
Кроме того, любую плоскую поверхность можно использовать как мастихин. Если вы заядлый пекарь, вы можете найти прекрасные широкие ножи, которые можно использовать для крупномасштабной работы.
В своих абстрактных картинах, посвященных индустриализации британского пейзажа, мы использовали строительные инструменты вместо мастихина — кельмы, штукатурные лопатки, я даже пробовали лопату! Но должны заметить, масштаб картин был ошеломляющий.)
Это были довольно большие картины (около 5 метров на 4 метра), и мы сначала нарисовали живописную идиллическую английскую сцену, а затем «замазали пейзаж», протащив яркие цвета через всю картину.
Поэтому не думайте, что вам нужно использовать какой-то конкретный инструмент, экспериментируйте, чтобы найти то, что подходит вашему стилю работы.
Обратите внимание на деталь выше, как мы вцарапали краску мастихином, чтобы «нарисовать» мост. Эта техника называется сграффито и чаще всего используется в гончарном деле для создания декоративных узоров из необожженной глины, так что дерзайте!
Однако крупногабаритные ножи не всегда нужно использовать на крупных картинах. На недавних картинах наших художников в Венеции (большинство картин написано кистью) ключевые более толстые области краски были нанесены мастихином.
Will Кemp venice
Уилл Кемп, Soft Waterways Venice I, Масло на борту, 24 x 24 дюйма, 2012 г.
Will kemp venice детали
Уилл Кемп, деталь Венеции, картон, масло, 24 x 24 дюйма, 2013 г.
Итак, давайте снова приступим к изучению мастихином синего цвета и создадим нашу картину по текстуре и цвету.
Примеры мастер классов проведенных в студии Артакадемия
Мастер класс по живописи губкой
Мастер класс по живописи губкой
Как выбрать мастер класс по живописи для взрослых
Мастер класс по живописи гуашью
Мастер класс по живописи гуашью
Мастер класс по рисованию пастелью
Мастер класс по живописи пастелью
Картина маслом мастер-класс
Мастер класс по живописи маслом
Мастер класс по Fluid Art — что это такое?
Мастер-класс по рисованию 2020
Как удивить своих близких мастер классом по живописи на праздники?
Мастер класс по акварельной живописи
Мастер класс по живописи акварелью Киев 2020
Масляная живопись мастер класс в Артакадемии — Киев
Мастер класс по живописи с вином
Каково это — посещать мастер класс по живописи с вином без художественных способностей?
Корпоративный мастер класс по живописи в Киеве
Корпоративные художественные мастер-класс по живописи
Мастер класс по абстрактной живописи
Мастер класс по абстрактной живописи
Мастихин, помощник художника. | Andrew Pugach
Мастихином называется маленькая лопатка (похожа на строительный мастерок), которую художник использует в своей работе при письме картины. Функциональность мастихина довольно широка, а их разнообразие может повергнуть в ступор, когда пытаешься выбрать его впервые.
Живопись мастихином ни с чем другим не спутаешь, зачастую такая живопись, выполняется пастозно, так сказать «жирными» мазками. Ни о каких лессировках не может идти речь, только крупные мазки с яркими смесями красок. Мастихином картины пишутся быстро ведь одним движением можно покрыть немалую часть холста (если сравнивать с художественной кисточкой).
Отличное сочетание комбинированной техники мастихина и кисти. Такой метод позволяет быстро «расправиться» с большими однотипными участками холста: небо, море или подкладку под зеленую траву, а уж потом добавить деталей кистью. Таким образом часто пишут картины в стиле алла прима.
Виды мастихинов
Мастихины различаются между собой:
по размеру. Те что побольше подойдут для больших холстов, а маленькие для работы над мелкими деталями в картине.
по форме. Помимо привычных мастихинов, лезвие которых похоже на вытянутую каплю, бывают самые разные формы: прямые, срезанные в одну сторону, круглые, фигурные.
Если с размерами мастихинов все ясно, то вот разная форма не понятна.
круглыми можно создавать мозаику из краски не боясь повредить холст,
скошенными и прямыми мастихинами можно снимать лишнюю краску и срезать ее после высыхания,
фигурные вообще, казалось бы, не понятно зачем. Но такими «непривычными» мастихинами можно создавать множество параллельных линий, зигзаги, геометрические фигуры и тому подобное. Большое количество мазков таким мастихином поможет создать множество опавшей листы в осеннем пейзаже, например.
Самые лучшие мастихины
Выбор мастихина не должен вызвать у Вас особой сложности, самые удобные и распространенные в работе художника, это капля и так называемый «мастихин рыбка», такими мастихинами удобно выполнять большинство задач в картине. Перед покупкой обязательно проверьте мастихин. У него должна быть удобная ручка для вашей руки, лезвие гибкое, но легко возвращающееся в исходное положение, никакие детали в нем не должны болтаться.
Мастихин может ускорить и облегчить работу над картиной, но может и усложнить ее. Все-таки если впервые взяли в руки этого «помощника художника», стоит потренироваться на этюдах. Несмотря на то, как легко художники с ними управляются, новичку будет трудно повторить все движения. Для легкой работы должна выработаться моторика рук, чтобы с легкостью писать картины мастихином.
Какие картины можно писать мастихином
Видео как рисовать маки мастихином
Техника живописи мастихином очень обширна и на сегодня, думаю нет того что нельзя написать мастихином. Особо популярны городские пейзажи (посмотрите какие пишет художник Kal Gajoum) , но этом не стоит ограничиваться.
Пейзажи, натюрморты и даже портреты по силам художнику с хорошей практикой письма мастихином (художник Алексей Зайцев тому явное подтверждение).
Мастихином можно не только писать картины, также можно:
снимать обилие (сырой) краски с холста,
после высыхания картины лишнюю рельефность можно убрать именно им,
легко чистить палитру,
позволяет смешивать краски.
Холст для мастихина подойдет со средним зерном или с крупным, они обеспечат хорошее удерживание краски на холсте, об этом писал в статье: «виды холстов».
А уход за мастихином самый простой, который можно себе только представить. Просто вытираете его об тряпку и на этом его чистка закончена 🙂
Рисование картин мастихином, увлекательный и познавательный процесс, особенно когда пробуете впервые. На начальных этапах могут возникнуть сложности, но практика и хороший наставник всегда приведут Вас к успеху. Я лично редко пишу картины мастихином, но очень восхищаюсь художниками которые пишут свои шедевры без использования кистей.
Как создавать красиво текстурированные картины с помощью мастихин
Stock Photos from Zerbor / Shutterstock Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.
Мастихин — это не просто инструмент для смешивания красок на палитре. Многие художники полностью отказываются от кистей в пользу полугибких лезвий, чтобы создавать картины, полные богатой текстуры и потрясающих сочетаний цветов.Научиться рисовать ножом может быть непросто, но мы составили это руководство, чтобы помочь вам начать работу.
Что такое живопись мастихином?
Мастихин для рисования — это термин, используемый для описания техники impasto нанесения краски на холст с помощью малярного ножа. Художник XIX века Винсент Ван Гог — один из художников, который, как известно, использовал этот метод. Нанося толстые мазки масляной краски на холст, он смог добиться закрученной текстурной работы, которой он прославился.Среди других художников прошлого, которые использовали и ножи для рисования, и кисти, были Поль Сезанн, Марк Шагал и Анри Матисс. Сегодня многие современные художники продолжают использовать живописные ножи таким же образом, чтобы создавать выразительные работы, которые кажутся выходящими из холста.
«Звездная ночь» Винсента Ван Гога (Фото: Wikimedia Commons) Public Domain
Выбор ножа
Термины «мастихин» и «малярный нож» часто используются как синонимы, но они совершенно разные.Мастихин обычно прямой, с закругленным кончиком и предназначен для смешивания красок на палитре. Малярный нож имеет заостренный кончик, слегка изогнут, как мастерок, и идеально подходит для рисования на холсте. Их форма помогает защитить пальцы от влажной краски, которую вы только что нанесли.
Ножи для рисования бывают разных размеров и стилей и обычно изготавливаются из металла, но также часто бывают из дерева и пластика. Размер лезвия напрямую зависит от получаемого эффекта рисования: короткое лезвие дает резкие угловатые штрихи; длинное лезвие позволяет наносить цветные полосы; закругленное лезвие идеально подходит для протирания пигментных пятен и наращивания слоев; а остроконечное лезвие позволяет царапать окрашенную поверхность, создавая эффект сграффито .
Набор разноцветных ножей для рисования Blick | 48,90 долл. США
Как пользоваться малярным ножом
Густые пигменты, такие как масляная краска и акрил , лучше всего подходят для техники рисования ножом, но можно также использовать акварель . Чтобы нанести краску на нож, просто смахните ее с палитры длинным краем ножа. При использовании остроконечного ножа для мазков краски просто окуните кончик в краску.
Крепко возьмитесь за ручку большим пальцем сверху и используйте запястье, чтобы изменить угол наклона полотна.В зависимости от ваших движений вы можете добиться множества эффектов. Вот что стоит попробовать:
Используйте длинную сторону лезвия, чтобы нанести пигмент на холст, как если бы вы намазывали маслом кусок хлеба.
Вдавите лезвие в густо окрашенную поверхность, чтобы создать текстуру.
Прижмите тонкий край ножа вниз, чтобы создать тонкие линии.
Используйте только кончик лезвия, чтобы нарисовать маленькие точки.
Поцарапайте краску острым лезвием, чтобы обнажить слои под ней.
Чтобы очистить нож, просто протрите его тканью.
Этот стиль рисования часто означает, что ваша работа полностью высохнет через несколько месяцев. Обязательно храните готовые холсты осторожно, чтобы ничто не размазало краску. Также рекомендуется нанести слой защитной глазури, когда она высохнет.
Фотографии от Моники Вишневской / Shutterstock
Готовы начать? Вот несколько современных картин мастихином, которые вас вдохновят.
Статьи по теме:
Текстурированные картины мастихином, запечатлевшие величественную красоту китов
Мощные картины мастихином отражают уязвимость мужчин с проблемами психического здоровья
Художник мастерски использует мастихин для создания динамичных картин
Великолепные картины цветов мастихином Кармело Бландино
Яркие портреты мастихином излучают сырые эмоции
Учебник по технике, который вам понравится
Как пользоваться малярным ножом
Если вы когда-нибудь намазывали глазурью торт, вы имеете представление о текстурных возможностях при использовании малярного ножа для создания картины маслом.В отличие от рисования кистью, этот процесс может помочь вам добиться множества эффектов, от широких мазков, связанных с импасто, до изысканных деталей. Прочтите эту техническую статью обо всем, что нужно знать, чтобы начать пользоваться малярным ножом.
Hillside Sun (масло, 28 × 52) Деборы Куинн-Мансон
Нож для рисования или мастихин?
Термины живописный нож и мастихин часто используются как синонимы при описании техники нанесения краски на поверхность лезвием ножа художника.Оба инструмента изготавливаются либо из пластика, либо из дерева и металла. Оба доступны в различных формах и размерах лезвий. Ручка мастихина обычно прямая, с небольшим изгибом. Назначение мастихина — смешивать цвета или очищать поверхность палитры. С другой стороны, у живописного ножа есть глубокий изгиб в рукоятке, который удерживает пальцы художника от краски. Как видно из названия, для рисования используется малярный нож. В оставшейся части этой статьи, когда я использую слово «нож», я имею в виду малярный нож.Ручка мастихина обычно прямая, с небольшим изгибом. Назначение мастихина — смешивать цвета или очищать поверхность палитры. С другой стороны, у живописного ножа есть глубокий изгиб в рукоятке, который удерживает пальцы художника от краски. Как видно из названия, для рисования используется малярный нож. (Примечание: в оставшейся части этой статьи, когда я использую слово «нож», я имею в виду малярный нож.) Нож в верхней части этого изображения — это большой мастихин, который я использую, чтобы обозначить текстуру поверхности воды.Ниже этого ножа представлены большие, маленькие и средние малярные ножи, которые представлены на демонстрационных фотографиях в этой статье. У ножа с металлическим лезвием больше пружины, чем у ножа с пластиковым лезвием. И металлические, и пластиковые лезвия имеют довольно тусклые края, и хотя некоторые лезвия имеют острый край, малярный нож — это не столько режущий инструмент, сколько инструмент для разравнивания. Выберите малярный нож в соответствии с его формой, так как разные формы создадут различные эффекты. То, как вы держите нож, его угол по отношению к доске, количество краски на лезвии и направление, в котором вы протягиваете нож через краску или перетаскиваете по поверхности, — все это добавляет к доступным вам живописным опциям и эффектам.
Поверхность и консистенция краски
Я обнаружил, что окрашиваемая поверхность изделия, сделанного ножами, должна быть твердой, чтобы краска не растрескалась при высыхании. Хорошо подойдет Ampersand Gessobord, и на рынке есть много других подходящих поверхностей. Я начинаю рисовать ножи с подмалевка, сделанного маслом, разбавленным растворителем без запаха, таким как Gamblin Gamsol, и нанесенным кистью с щетиной № 10 или 12. Широкими свободными мазками я покрываю белый цвет доски, устанавливая цвет и значение.Значения подмалевка часто немного темнее, чем те, которые я предполагаю использовать для готовой картины. Значения подмалевка часто немного темнее тех, которые я предполагаю использовать для готовой картины, потому что свет по сравнению с темным дает более желаемый результат. Поскольку некоторые области подмалевка будут видны на готовой картине, я выбираю цвета подмалевка, аналогичные (рядом друг с другом на цветовом круге) цветам конечного слоя. При рисовании ножами смешивайте цвета на палитре, но не добавляйте какой-либо материал, который разбавит краску.Краска должна быть густой, чтобы она сохраняла форму и оставалась на месте. При работе малярным ножом используйте густую краску. Смешайте цвета на палитре, не разбавляя краску средним
Wielding the Painting Knife
Наносите краску ножом, как если бы вы намазывали глазурь на торт, работая с текстурой, чтобы добиться желаемой толщины и завихрений. Я держу нож, как кондуктор держит дубинку, и меняю угол наклона ножа к доске, чтобы добиться желаемого эффекта.При смене цвета необходим чистый мастихин. Чтобы удалить краску с лезвия, просто протрите его чистой тканью или бумажным полотенцем. Внимательно осматривайте малярный нож после каждого мазка, когда краска начала накапливаться на доске. Нет ничего более неприятного, чем, например, сделать отметку в водной зоне и осознать, что темно-зеленый цвет из области дерева был на ноже.
Выбор размера малярного ножа
Гладкие, относительно плоские участки можно покрасить большим лезвием, поэтому большой малярный нож в моей коллекции используется для нанесения краски на большие участки — например, воду или небо.Для больших участков, таких как небо в Hillside Sun (завершенная картина вверху статьи), я наношу краску толстым слоем с помощью большого ножа. Темная, голубовато-серая область слева — это часть еще неокрашенного подмалевка. Лезвие среднего размера, расположенное на краю, создает такие эффекты, как отражения, массивы деревьев или тонкие линии, которые добавляют текстуру и детали. Используя край лезвия ножа среднего размера, я наношу тонкую линию краски, которая добавляет текстуру и предлагает размер, контур и детализацию поля в Hillside Sun (завершенная картина вверху статьи). Я также могу окунуть маленький закругленный кончик этого лезвия в краску, которую затем аккуратно нанесу, чтобы создать детали. Я использую свой самый маленький нож для обработки небольших краев деревьев или других деталей. Иногда я использую нож с квадратным наконечником ¼ дюйма, чтобы сделать отметку, которая может быть далеким зданием или окном. Углы лезвия также отлично подходят для создания мелких деталей. С помощью краски на кончике ножа среднего размера (вверху справа) я добавил деталь к линии деревьев в Peaceful Marsh (вверху слева; масло, 40 × 48; Дебора! Куинн Мансон).Острием небольшого ножа (внизу справа) я указал на травинки. Имейте в виду, что вы можете использовать технику рисования ножом с другими аппликаторами краски. Нарезая просроченные кредитные карты на полосы разного размера, вы можете создавать собственные формы для нанесения краски. Для больших площадей попробуйте металлическую или пластиковую линейку. Я использовал кредитную карту, чтобы обозначить стволы деревьев в Marsh Path (вверху; масло, 36 × 36; Дебора Куинн-Мансон)
Сграффито и скамблинг
Чтобы грань между небом и деревьями имела разнообразный атмосферный вид, предполагающий расстояние, используйте лезвие чистого малярного ножа, расположенного под углом 45 градусов к поверхности доски.Соедините небо с деревьями с помощью движений ножа вверх и вниз, позволяя ему нежно касаться краски в небе и на деревьях. Эти штрихи иллюстрируют технику сграффито, осторожно соскребая поверхность доски, чтобы обнажить ранний подмалевок и немного смешать эти две области. Используя технику под названием сграффито, я взял небольшой нож и слегка соскоблил краску по краю между небом и деревьями, обнажая немного подмалевка, смешивая немного цвета неба с деревьями и цвета дерева с небом. .Это создает смягченную атмосферную грань в Hillside Sun (завершенная картина вверху статьи). Цель сграффито — сделать край мягким; помните, что деревья — это округлая масса, уходящая вдаль. Этот метод может быть непростым; В этой части процесса нет ничего, что напоминало бы намазывание глазурью. Движение малярного ножа по краске приведет к появлению нескольких удачных живописных мазков. Работайте осторожно, создавая верхний край древесной массы, делая некоторые края более выраженными; другие мягкие.Чистым мастихином вы можете использовать технику кашля, втягивая немного краски с неба на деревья или немного краски на деревьях ближе к небу. Вы также можете использовать резку для создания «дыр в небе» в ветвях деревьев. Используя небольшой нож, чтобы нанести цвет неба на ветки деревьев, я создал «дыры в небе» в Hillside Sun (закончил рисовать вверху статьи).
Особенности сушки
Когда ваша краска начинает сохнуть, образуется «кожа», которая будет тянуться и тащиться при нанесении следующего слоя краски, часто создавая нежелательный эффект.По окончании покраски гребни в краске нельзя ни нарушать, ни покрывать дополнительным слоем краски до тех пор, пока процесс высыхания не будет продолжен. Готовые картины, выполненные относительно густой краской, должны высохнуть в течение шести месяцев или более. Поверхность краски сохнет на ощупь быстрее, но при более внимательном рассмотрении обнаруживаются мягкие внутренние слои, которые можно легко повредить. Я рекомендую наносить финишный лак через много месяцев — до года, если краска достаточно густая.
Глазурь на торте
Рисование с помощью малярного ножа — это быстро, захватывающе и увлекательно, создавая готовые работы, которые демонстрируют фактурные качества и выразительный жест.Более того, после создания нескольких таких кусочков вы обнаружите, что глазировать торт будет совсем несложно. Эта статья Деборы Куинн-Мансон о рисовании маслом с помощью живописного ножа , впервые появилась в прошлом выпуске журнала The Artist’s Magazine.
Совет: мастихин и кисть Harmony
В видео ниже Джули Гилберт Поллард делится небольшими советами по рисованию маслом о том, как использовать кисть, мастихин или и то, и другое для создания интересных эффектов. Когда вы сбалансируете свою манеру письма с применением мастихина, у вас будут картины маслом, богатые гармонией и фактурой!
Мастихин Живопись.Собралась много интересного… | Дивья Рамачандран
Я собирался поздно вечером на много интересных семинаров, и один из них был «Живопись мастихином». Я хотел посетить этот семинар какое-то время и думал, что мне придется отправиться в Бангалор, чтобы изучить этот вид искусства, но вуаля !, у меня появилась возможность в Ченнаи в Центре искусств «Сандхья Манн»! Итак, чтобы узнать больше о рисовании мастихином, наиболее важными аспектами являются используемые инструменты и вид объектов или декораций, которые будут лучше всего смотреться при работе с инструментом.
Инструменты, используемые для рисования ножом:
Мастихин — это тупой инструмент с гибким стальным лезвием, используемый для смешивания или нанесения краски. Он в основном используется для смешивания красок, пасты и т. Д. Или для мраморности, декоративных форзацев и т. Д. «Палитра» в названии относится к палитре художника, которая используется для смешивания масляной краски и акриловых красок.
Художественные ножи бывают в основном двух типов (это может показаться сложным, но вы можете лучше взглянуть на картинку ниже):
мастихин, напоминающий шпатель с закругленным кончиком, подходящий для смешивания красок на палитра;
малярный нож с заостренным концом, опущенным или «изогнутым», как мастерок, подходит для рисования на холсте.
Хотя мастихины производятся без заостренных режущих кромок, при длительном использовании они могут «заточиться» под действием абразивных пигментов, таких как земляные краски.
Мастихиновые ножи также используются в кулинарии, где их гибкость позволяет им легко скользить под выпечкой или другими предметами.
Варианты ножа Живопись с помощью ножа
История мастихина:
Мастихин, используемый для нанесения краски, имеет относительно недавнюю историю, так как до 19 века эти инструменты использовались в основном только для смешивания красок на палитре.Некоторые художники, в том числе Рембрандт и Франсиско Гойя, использовали мастихины в дополнение к кистям и другим инструментам для создания приятного эффекта, но только в 19 веке Гюстав Курбе начал использовать их для толстого и плавного нанесения. рисовать на своих пейзажах, чтобы эта техника стала действительно набирать популярность. Среди других известных художников, которые использовали мастихины для рисования, были Камиль Писсарро (ученик Курбе), Поль Сезанн, Марк Шагал и Анри Матисс.Многие из этих художников использовали мастихин в дополнение к кистям и другим инструментам для рисования. Однако это было в 20-м веке, когда все больше художников начали экспериментировать с рисованием произведений искусства, полностью используя мастихин. Многие художники сегодня, использующие мастихин, балуются обоими методами!
Лично мне нравится пользоваться ножом, учитывая, что на холст можно нанести большое количество краски.Нанесение краски с помощью ножа дает менее гладкий эффект мела. Поэтому, когда разные оттенки цвета используются один над другим, способность показать фрагментарную глубину и сделать картину выделяющейся при использовании ножа больше.
Рисование ножом также очень эффективно, когда во время рисования требуется много текстуры. Например, при рисовании пенистых морских волн, облаков, коры дерева, листьев кокосовой пальмы, кирпичных стен, перьев животных и т. Д. Использование мастихина — отличная идея!
Радужная соваЛюбовный петух вдоль берега
Рисование ножом в цветочном искусстве:
Рисование ножом также очень эффективно при изображении цветов.Фактура лепестков подчеркнута с помощью ножа. Лепестки, как правило, выступают из холста и создают очень привлекательный эффект.
Букет розЛетние цветаВозьмите меня домой
Знаменитые художники-мастихины:
Леонид Афремов (родился 12 июля 1955 года в Витебске, Беларусь) — российско-израильский художник-импрессионист, работающий в основном мастихином и маслом. Он разработал свою уникальную технику и стиль, который невозможно спутать с другими художниками.Афремов в основном известен как саморепрезентативный художник, который продвигает и продает свои работы исключительно через Интернет с очень небольшим количеством выставок и участием дилеров и галерей.
Леонид Афремов родился 12 июля 1955 года в Витебске, Беларусь, тогда бывший СССР, в семье евреев Беллы Афремовой и Аркадия Афремова. Его отец был дизайнером обуви и сапожником. Его мать работала на металлургическом заводе в Витебске. Он родился в том же городе, что и Марк Шагал, который впоследствии стал для Афремова образцом для подражания.
Леонид справа 1958.
Афремов вырос в традиционном еврейском доме. Его родители, бабушка и дедушка говорили дома на идиш. Несмотря на правительственный антисемитизм, семья исповедовала многие еврейские традиции и рисковала попасть в тюрьму за то, что исповедовала свою религию и говорила на их языке. В их свидетельствах о рождении и государственных документах было указано, что они были евреями по национальности.
Афремов хорошо учился в школе, интересовался историей и искусством. Он посещал все возможные художественные классы, предлагаемые в школе, и брал частные уроки у местных художников.Родители Леонида заметили его талант к живописи в раннем возрасте и поощряли его развивать свои таланты. В 14 лет Леонид подвергся сильному холоду, в результате чего были повреждены почки. Позже в жизни повреждение почек привело к гипертонии, с которой он борется по сей день.
В 1973 году Леонид Афремов с отличием окончил среднюю школу в Витебске и поступил в Витебский педагогический институт на художественно-графический факультет. Во время учебы в колледже Афремов познакомился с творчеством Марша Шагала, Пикассо, Дали, Модильяни и французским импрессионизмом XIX века.На его раннее творчество очень повлияли Шагал и Модильяни. Во время учебы в колледже Афремов участвовал в различных школьных выставках и даже продал несколько картин. В 1978 году Афремов окончил Витебское художественное училище в составе их элиты. После этого он брал частные уроки у местного известного художника Баровского, который преподавал искусство, когда Марк Шагал еще жил в Витебске.
Холст, маслоНочная прогулкаДождьНочь в Копенгагене
Автор этого поста Дивья Рамачандран — Художник и Писатель.Она получила степень магистра дизайна в Милане и в течение недели преподает искусство детям. В свободное время она работает над творческими проектами и любит сотрудничать с разными артистами.
Вы можете связаться с ней по адресу [email protected] или подписаться на нее в инстаграм @happy_divya.
Comfy Couch
Лучшие мастихин для художников — ARTnews.com
Если вы покупаете продукт или услугу, прошедшие независимую проверку, по ссылке на нашем веб-сайте, мы можем получить партнерскую комиссию.
Для работы любого художника маслом или акрилом необходим отличный мастихин или шпатель. Художники используют их для комбинирования цветов, паст и других материалов, а также их можно использовать для нанесения краски на холст с разными размерами и формами, создавая разные эффекты. Даже акварелисты могут использовать их, чтобы вернуться к работе. Обратите внимание, что малярный нож — часто с изогнутой шейкой или ручкой, чтобы руки художника были свободны от окрашенной поверхности — технически представляет собой другой инструмент, специально разработанный для нанесения пигмента для поддержки, но живописные и мастихиновые ножи могут использоваться и используются взаимозаменяемо.Кончики лезвий могут быть тупыми или острыми, что позволяет наносить широкий спектр мазков, текстур и градаций. Хороший мастихин может открыть целый новый мир формальных экспериментов для любого художника, независимо от его среды. Ниже просмотрите наши фавориты.
Статьи по Теме
ARTNEWS РЕКОМЕНДУЕТ Liquitex Freestyle Painting Knives Liquitex предлагает доступные, хорошо сбалансированные и прочные шпатели семи форм, от закругленных широких инструментов до длинных и тонких.Каждая из них оснащена лезвием из нержавеющей стали, надежно прикрепленным к черной матовой деревянной ручке, что обеспечивает удобный и удобный захват. (Смущает, что в приведенном здесь списке Amazon ножи, кельмы и шпатели этой марки объединены в комки; для шпателей обратите внимание на номера 1, 2, 4, 10, 16, 17 и 18.) Лезвия не имеют заусенцев и обеспечивают надежную посадку. превосходный баланс гибкости и силы, поэтому вы можете легко перемещать тяжелые краски. Они также острые, поэтому вы можете попасть прямо под краску и соскрести слои, если вам нужен именно такой эффект. Купить:
Нож для рисования Liquitex Freestyle, No. 1 10,22 долл. США
НАМ ТАКЖЕ НРАВИТСЯ Большие шпатели для покраски RGM Сделанные в Италии, эти шпатели имеют гораздо большую поверхность лезвия, чем другие на рынке. Это делает их идеальными для художников, которые используют большие жесты для создания текстуры и других драматических эффектов. Лезвия, изготовленные из закаленной нержавеющей стали, закреплены с помощью прочных латунных наконечников в ручках из дерева бубинга, которые обладают высокой устойчивостью к защелкиванию.Ручки красивые и гладкие, с тонкими выступами, которые помогут вам принять удобное положение. В конце найдите отверстие для подвешивания инструмента, чтобы он высох. Выбирайте из девяти форм. Купить:
Большой шпатель для рисования RGM 14,77 $
ДРУГОЙ ВАРИАНТ Lineco Micro Spatula Этот небольшой инструмент был разработан для букмекеров, которым необходимо наносить клей в ограниченном пространстве, но он также на удивление полезен для художников. Имея два лезвия — сужающийся кончик на одном конце и плоский узкий прямоугольник на другом — этот шпатель идеально подходит для протыкания, разглаживания и поддевания в местах, недоступных для обычного шпателя.Вы также сможете легко соскабливать и снимать пигмент благодаря упругости и точности инструмента. Изготовленный из нержавеющей стали, этот шпатель «два в одном» имеет ширину всего ¼ дюйма и длину 7,5 дюйма. Купить:
Шпатель Lineco Micro 6,96 долл. США
ПЕРВЫЙ ЛИНИЙ Ножи Holbein серии MX для рисования Для профессионалов ножи серии MX Holbein дорогие, но изысканные. Сделанный в Японии из цельного куска нержавеющей стали, каждый нож обладает тонкой гибкостью, позволяющей наносить удары почти как кисть, но при этом остается прочным и прочным.Каждый нож имеет точный угол наклона шеи 12 градусов и толщину лезвия всего 0,1 миллиметра, что позволяет художникам с точностью совершенствовать свою технику. Тонкие края также можно использовать для рисования тонких линий или царапин на краске. Доступно пять стилей, каждый из которых предлагается с двумя степенями гибкости для максимальной настройки и контроля. Купить:
Ножи для рисования Holbein серии MX 49,50–54,90 долларов США
ТАКЖЕ УЧИТЫВАЙТЕСЬ RGM Idea Line Painting / Мастихин Линия Idea от RGM предлагает отличные цельнометаллические варианты, идеально подходящие для работы с продуктами и материалами, которые могут повредить деревянную ручку.Более того, их можно мыть в посудомоечной машине, и их легко мыть после завершения работы. Для универсального стиля, который позволит вам далеко уйти, мы рекомендуем полезную модель 35/8 с удлиненным лезвием в форме капли.
Купить:
RGM Idea Line Painting / Мастихин, 35/8 12,88 $
Мастихин Картина маслом — OilPaintingGuide.com
История не свидетельствует о широком распространении этих орудий до середины или конца девятнадцатого века. Бронзовые цестры, которые использовали древние художники-энкаустики, являются близкими родственниками.Хотя существует явное различие между мастихином и обычным мастихином, эту технику всегда называют рисованием мастихином.
Мастихин
Для смешивания цветов на палитре или плите и для общих студийных целей. Тонкие, гибкие лезвия, длиной от четырех до шести дюймов, с заостренными и закругленными кончиками, как с прямыми, так и с угловатыми выступами. Угловые предназначены для того, чтобы костяшки не попадали в краску.
Малярные ножи
Тонкие, тонкие, очень чувствительные лезвия, иногда приваренные к длинным ручкам, используются для непосредственного рисования — нанесения и манипулирования краской на холсте.Они доступны во множестве форм, стилей и размеров, поэтому вы всегда должны заботиться о них и не злоупотреблять ими, потому что они хрупкие.
Шпатели или малярные ножи
Очень тонко закаленные, большие, прочные, гибкие аналоги мастихин с прямыми формами, тупо закругленными концами и прочной конструкцией, используемые для смешивания и измельчения, перемешивания и других тяжелых операций. Лезвие 6 дюймов — типичный размер. Лучшие из них поставляются на фабриках по производству столовых приборов, оборудования или красок.Правильная краска должна изгибаться в нужной точке, а не слишком близко к ручке.
Мастихин (Мастихин)
Шпатель пригодится для соскабливания сухой краски с палитры. Следует воздержаться от использования для этой цели малярного ножа, потому что даже малейшее повреждение лезвия сделает его бесполезным в качестве малярного инструмента.
Скребок
Еще один полезный инструмент — скребок. Он удобен для соскабливания засохшего импасто, а также для соскабливания влажной краски, когда нужно обнажить подмалевок.Вы можете соскоблить старый красочный слой наждачной бумагой. В зависимости от толщины красочного слоя следует выбирать более мелкую или крупную марку абразива.
Три великих инструмента
Эти инструменты имеют большое значение; часто большая часть картины требует их использования. Необходимо три ножа, каждый с разными свойствами, .
Изображение предоставлено: Руководство Таубе по масляной живописи
Первый нож предназначен для подкрашивания. Он сделан с более твердым лезвием, чем два других ножа, поэтому жесткую неразбавленную краску, используемую для подкраски, можно наносить достаточно энергично, чтобы заполнить промежутки на холсте.
Средний нож — тонкий инструмент с заостренным эластичным лезвием, который легко реагирует на приказы пальцев художника. Подходит как для детальных работ, так и для нанесения краски на большие площади.
Последний нож обычно называют блендером. Этим ножом можно растушевать и разгладить большие поверхности краски; он пригодится не только для таких работ, как отделка подмалёвки больших поверхностей, но и при отделке самой картины.
Нож шпатель
Нож в форме кельмы не очень подходит для покраски.Для окраски небольших участков лезвие ножа должно быть 3 дюйма в длину, но для окраски больших поверхностей удобнее использовать лезвие размером 4 дюйма. Также очень важна правильная степень эластичности лезвия. Жесткое полотно хорошо подойдет для подмалевка, но для окончательного выполнения картины нам понадобится эластичное.
Когда использовать малярный нож
Наземная поддержка
Во-первых, мы должны знать, когда указано использование ножа. Это указывается всякий раз, когда полотно используется в качестве опоры.Малярные ножи не подходят для работы с панелями. Панели жесткие, что затрудняет использование ножа, потому что между вибрирующим лезвием и жесткой поверхностью нет раппорта. Нож также плохо работает на беззубых поверхностях, то есть на идеально гладких поверхностях; здесь нож склонен скользить и скользить. Это происходит потому, что нож, манипулируя краской, не может протолкнуть часть краски в промежутки ткани.
В дополнение к характеру основы и вязкости краски необходимо учитывать природу лезвия ножа.Трудно переоценить тот факт, что лезвие должно иметь правильную степень эластичности. Жесткое лезвие требует дополнительного давления, из-за которого из-под него выдавливается масса краски. С другой стороны, чрезмерно эластичное лезвие не может эффективно перемещать краску. Короткие узкие лезвия, пригодные для определенных манипуляций, не так хорошо приспособлены для растушевки и сглаживания больших поверхностей, как более широкие и длинные лезвия.
Чтобы познакомиться с работой ножей, учащиеся должны попрактиковаться на кусках холста, помещенного на мягкую опору, например, на стопку газет.Носилки не нужны. Гладкая поверхность картона, которую мы использовали для упражнений с кистями, не обеспечит надлежащих условий для упражнений с малярными ножами.
Как использовать малярные ножи
Три показанных ножа следует использовать последовательно, поочередно оказывая большее или меньшее давление на полотно. Вскоре станет ясно, что когда нож держат под определенным углом, он оставляет значительное количество краски на поверхности, и что другой угол лучше для нанесения тонкой краски.
Однако не только конкретный угол наклона ножа отвечает за достигаемый эффект, но также, в значительной степени, величина приложенного давления. Чтобы нанести тонкий слой краски в пустоты зернистой ткани, требуется большее давление, чем при перемещении краски по ткани со сравнительно небольшим количеством волокон.
Соскребая тонкий слой излишков краски с поверхности холста, держите лезвие ножа под узким углом, достаточно близко к холсту.Оказывайте ощутимое давление и всегда отводите нож от себя, а не к себе. Для смешивания больших поверхностей и получения гладких поверхностей лезвие ножа должно лежать на полотне ровно или почти ровно. Для этого следует использовать нож № 2. При смешивании цветов обязательно протирать лезвие после каждого удара и счищать всю прилипшую краску.
Для создания сильных цветовых эффектов с помощью ножа, два или более цветов
следует нанести на лезвие и, с небольшим предварительным перемешиванием или без него,
наносится на холст в несколько штрихов.Чем дольше прорабатываются цвета
ножом, тем тщательнее они перемешиваются — и, следовательно,
тем скучнее они будут выглядеть.
Выполняя эти упражнения, новичок может заметить, что он способен создавать необычные цветовые и текстурные эффекты, подобные эффектам, наблюдаемым в работах искусных художников. Это может означать, что такие эффекты могут быть результатом особой природы инструмента и внутренней красоты цветов, а не виртуозности художника.
Уход за малярными ножами
Прежде всего, лезвия всегда должны быть безупречно чистыми, иначе они испортят окрашиваемую поверхность. Однако лезвия не подвержены ржавчине, даже когда они не используются. Они защищены бесконечно малым слоем защитного масла, которое всегда остается на металлической поверхности после того, как вся краска была удалена с лезвия.
Но у живописных ножей есть одна особенность, за которой следует внимательно следить — при частом использовании лезвия могут иметь достаточно острые края, чтобы подвергать опасности не только пальцы, но и холст.В этом случае следует притупить острые края. Для этого прижмите нож вертикально к листу карборундовой бумаги и поверните края. Во время этого процесса на обеих сторонах лезвия образуются заусенцы. Этот заусенец следует отшлифовать карборундовой бумагой.
Как рисовать мастихином — блог Jackson’s Art
Мастихин
можно использовать для развития вашего стиля в новом направлении, для добавления меток другого типа на нарисованный кистью предмет или как способ создания полос текстуры, а также для нанесения подмалевка.Поскольку приближение к новому инструменту может быть сложной задачей, художник и преподаватель Жужанна поделилась с нами своими главными советами по использованию мастихин, а также о том, как начать работать с ним.
Автор Zsuzsanna Pataki
Zsuzsanna Pataki, Лондон HMS Belfast
Как рисовать ножами?
Малярные ножи — великолепный инструмент. Они расширяют репертуар артиста, добавляя отметки глубины и динамизма или тончайших четких линий. Они также не дают вам потеряться в ненужных деталях: когда-нибудь возникало ощущение, что «10 минут назад было намного лучше, чем я…?» Что ж: малярный нож может быть просто инструментом для вас.После освоения это очень полезный опыт, который ускоряет ваш рабочий процесс от изнурительной возни до смелой, выразительной живописи.
Я работаю над городскими и пейзажными пейзажами с помощью различных ножей, используя их для создания форм и добавления четкости во второй части процесса рисования. Здания, отражения в воде, лодочные мачты — все это выгодно от тонких линий, нанесенных ножом. А что касается текстуры: эффект ломаной окраски, возникающий при нанесении нескольких слоев акрила быстрой и расслабленной рукой, — это то, чего вам не даст ни один другой инструмент.Так что, если вы не делали этого раньше, попробуйте и научитесь использовать, ваши картины будут лучше от этого!
Малярные ножи с резиновой рукояткой Jackson’s
Я рекомендую сначала использовать самый большой инструмент, который вы осмелитесь, а затем, при необходимости, переходите к более мелким. Я составил список желаний из инструментов и материалов JAS для своих студентов; их новые ножи с длинной шеей особенно полезны, чтобы держать костяшки пальцев подальше от работы. Мое любимое лезвие (RGM 103) — инструмент 2-в-1, с более длинным и более коротким краем.Каким бы ни был ваш нож, убедитесь, что он гибкий и малярный, а не мастихин.
Демонстрируя угол, мастихин следует держать под углом
Итак, как пользоваться мастихином?
1. Удерживая рабочий край лезвия под углом примерно 45 градусов (как если бы вы покрывали торт глазурью, а не нарезкой), возьмите (вытрите) немного краски с палитры. Краска должна быть на нижней части лезвия, обращенной к палитре.
2. Приложите лезвие краской вниз под таким же углом к холсту.Для тонких линий просто коснитесь и поднимите лезвие: действительно, печать. Чтобы сделать отметку шире, потяните нож боком по поверхности, как будто покрываете торт глазурью. Вы можете медленно опускать (прижимать) лезвие к холсту, распределяя цвет. Ожидайте рваный край: вам нужно будет кое-что узнать, сколько краски нужно подобрать и насколько широкая отметка. Опять же, практика.
3. Когда у вас закончится краска, обязательно протрите лезвие, прежде чем набирать больше. Это обеспечит гладкие, ровные следы без пятен или неприятных сухих пятен. Вы обнаружите, что для достижения желаемых результатов требуется практика, но не сдавайтесь, продолжайте, пока не победите! Если вам нужна дополнительная помощь, чтобы обрести уверенность и избежать типичных ошибок: я провожу курсы и ежемесячные мастер-классы по мастихином в юго-восточной части Лондона, нажмите здесь…
Выберите нож в соответствии с размером отметки, которую вам нужно сделать: прямая кромка лезвия будет вашим «рабочим краем», учитывая, что отметки имеют одинаковую длину.Начните с более крупных отметок и постепенно переходите к более коротким и тонким линиям.
Нанесите цвет на палитру ровным слоем, прежде чем подбирать его ножом.
Практика на свободном листе. Есть несколько способов сделать это хорошо: изогнутые лепестки и листья, окна и горизонт, ставни или деревья и трава… поэкспериментируйте, прежде чем выбрать один из способов покраски.
Zsuzsanna Pataki за работой с мастихином
Жужанна Патаки — лондонский художник и преподаватель, работающий с акрилом.Ее предметы включают водные пути, интерьеры и пейзажи, с которыми она сталкивается в своей повседневной жизни. Она является сторонником использования мастихина в качестве основного инструмента рисования, и ее уникальный яркий стиль частично связан с этим методом. Чтобы увидеть больше ее работ, свяжитесь с ней или чтобы узнать о ее курсах, посетите ее веб-сайт, щелкнув здесь.
Посмотреть ассортимент мастихин Джексон можно здесь.
Теген Хагер-Суарт
Бывший член команды Jackson’s Blog, Теген писал о проектах в мире современного искусства, будь то запуск, концептуальный активизм или выставки.В ее собственной работе она сосредоточена на экспериментах и раскрытии истинного потенциала материалов, с которыми она работает.
Малярные ножи и мастихин и способы их использования
Малярные ножи и мастихин
Когда вы слышите «малярный нож», вы сразу думаете о масляной краске, но живописные и мастихиновые ножи также можно использовать с акриловыми красками. Поскольку акрил сохнет так быстро, вы не получите мутного смешивания цветов, которое иногда бывает с маслом.
Обзор
Есть много применений для рисования и мастихина, независимо от того, какой материал вы используете.
Говоря о медиумах, живописные ножи отлично подходят для работы с густыми гелевыми медиумами для создания прекрасных текстур в вашей работе.
У меня есть сообщение о , как использовать акриловые среды , если вы хотите поэкспериментировать с ними.
Эти ножи бывают разных форм и размеров и не совсем «ножевые» (новое слово. Эй, я артистичен) в том смысле, что они обычно тупые.
Малярные ножи и мастихин могут быть изготовлены из пластика, дерева или металла. Вам не нужно покупать десяток разных ножей.Для выполнения большинства техник вам потребуются только базовые формы нескольких разных размеров.
** Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендую. Если вы покупаете что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас. Для получения дополнительной информации щелкните здесь. **
Разница между мастихином и мастихином
Большинство людей используют термин мастихин для обозначения любого ножа, который они используют для рисования.Нож для рисования и мастихин на самом деле две разные вещи, как я объясню ниже.
На самом деле не имеет значения, как вы их называете, если они работают на вас, но я подумал, что объясню разницу только для справки.
На самом деле я знаю художника, у которого нет ножа, но он использует старые кредитные карты, вырезанные разной формы. Единственное реальное правило, которому нужно следовать в рисовании, — «делай то, что тебе нравится».
Мастихин
Мастихин обычно используется для смешивания краски на палитре, хотя иногда они используются и в самой картине.Эти ножи обычно имеют плоскую ручку или ручку с очень небольшим изгибом.
Я предпочитаю металлические лезвия, так как они имеют немного больше «пружины» и их легче чистить.
Мастихин отлично подходит для соскабливания краски со стеклянной палитры или ошибок с вашей картины. В основном они используются для смешивания красок на вашей палитре.
Малярные ножи
Малярные ножи имеют более изогнутую ручку.Так будет проще уберечь пальцы от влажной краски на поверхности.
Вы можете получить различные текстуры и эффекты с помощью малярных ножей, как описано ниже. Не забывайте чистить их после каждого использования, потому что нож с засохшей краской на краю бесполезен.
Здесь я снова предпочитаю металлические ножи, потому что их намного легче чистить. Вытирайте их после каждого использования и стирайте, когда закончите рисовать.
Перед хранением убедитесь, что они полностью высохли.
У меня было несколько лезвий с ржавчиной. Если краска высыхает на лезвии, иногда можно соскрести ее острым ножом, но обычно акриловая краска легко смывается металлическими ножами.
Покрасочная поверхность
Мастихин или малярный нож можно использовать практически на любой поверхности. Если вы используете много густой краски или делаете работу полностью ножами, лучше всего подойдет доска Masonite или холст.
Натянутый холст все еще может работать с малярным ножом, но если вы используете много краски, он имеет тенденцию утяжелять холст, и он может провисать, и краска со временем может потрескаться.
Любая твердая поверхность даст наилучшие результаты. Наилучший эффект даст предварительная окраска холста или доски подмалевкой.
Этот подмалевок будет виден, если соскрести краску на определенных участках.
Подумайте об общей композиции вашей картины, когда выбираете цвет для подмалевка.
Как правило, лучше всего подходит землистый тон, но, опять же, это зависит от типа работы, которую вы выполняете.
Краска
Густая краска лучше всего работает с малярными ножами. Я предпочитаю рисовать тонкими слоями цвета и поэтому использую жидкий акрил.
Хотя вы можете использовать мастихин или малярный нож, чтобы распределить краску, вы не получите желаемой текстуры.
Густая тяжелая краска для тела или краска, смешанная с текстурной средой, — лучшая краска для работы с ножами.
Вы можете получить прекрасные текстуры для скал, гор, листвы или чего угодно с помощью ножа и густой краски.
Если вы не знаете, какую краску купить, можете прочитать мою публикацию о , как правильно выбрать акриловую краску .
Техники рисования ножами
Существуют различные техники, которые вы можете использовать с малярным ножом, чтобы добиться желаемого эффекта в ваших художественных работах. Попрактикуйтесь в некоторых из них, чтобы увидеть, как они работают с различными ножами, и увидеть, как изменение угла даст вам другой эффект.
Линии: Нанесите немного краски на край ножа и нанесите ее на холст. Это может сделать тонкую линию для таких вещей, как забор, подоконник или дерево.
Вам нужно будет часто перезаряжать нож, так как вы используете только лезвие. Я считаю, что угловой мастихин очень полезен для этой техники.
Соскабливание: Остроконечное лезвие можно использовать для соскабливания в технике под названием sgraffito , что происходит от итальянского слова, означающего «царапать».
Соскоб или сграффито используются, когда вы хотите соскрести краску с места ошибки или соскоблить краску, чтобы обнажить часть подмалевка.
Вы также можете использовать его для очистки ствола дерева или другого тонкого предмета. С помощью небольшого ножа аккуратно соскребите краску с участка.
Протирайте нож после каждой царапины, чтобы предотвратить смешивание цветов.
Нанесение мазка: Вы можете использовать нож с закругленным кончиком, чтобы нанести цветные точки или создать текстуру.Окуните кончик ножа в краску, чтобы набрать небольшое количество цвета, а затем аккуратно нанесите его на поверхность.
Подметание: Длинное лезвие используется для создания цветных мазков, например, для нанесения снега на вершины гор.
Эту технику можно также использовать для нанесения краски на обширную территорию, чтобы создать водоем или поле. Вы также можете использовать его для смешивания двух цветов прямо на вашей поверхности.
Длинным краем ножа возьмите краску с палитры и «нанесите» ее на поверхность, как если бы вы намазывали джемом или маслом хлеб.
Убедитесь, что ваш нож чистый, потому что засохшая краска на нем может оставлять бороздки или бороздки на краске.
Нет никаких правил нанесения краски на поверхность.
Возьмите несколько ножей и немного краски и поэкспериментируйте с разными метками и техниками. Делайте заметки, экспериментируя с различными эффектами, которые вы получаете, чтобы вы могли воспроизвести их в своей картине.
У меня болезнь Паркинсона, поэтому я совершаю несколько замечательных «счастливых ошибок», когда использую малярный нож в мои действительно шаткие дни.Творчество безгранично.
Если вы хотите еще немного изучить живопись с ножом, Уилл Кемп имеет на своем сайте отличную серию бесплатных уроков. https://willkempartschool.com/acrylic-palette-knife-techniques-part-1/
Как правильно рисовать масляной пастелью для начинающих
Масляная пастель — это материал для рисования, с помощью которого можно создавать выразительные произведения искусства. Однако освоение техники дело далеко не простое. Как видно уже из названия, красящий предмет связывается маслом. Это роднит его с художественными масляными красками и отдаляет от обычной пастели. Даже на уровне самой техники — смешать масляную пастель с мягкой не получится. Масляные пастельные карандаши создают более густую и плотную структуру. Иногда масляную пастель комбинируют с живописью масляными красками.
По сравнению с обычной пастелью — рисунок получается намного более надёжным, не требующим дополнительной фиксации. Можно не волноваться о том, что краски окажутся смазанными при неправильном хранении и неосторожном обращении. Однако один недостаток всё же есть — краски легко плавятся при высокой температуре, что затрудняет работу на природе в летнее время.
Рисование масляной пастелью для начинающих поэтапно?
Рисовать можно на любой бумаге для пастели или на поверхности, предназначенной для живописи, — загрунтованных холстах для масляных красок. Подойдёт и холст, предназначенный для работы с акриловыми. Контуры же наносятся так же, как и при работе с обычной пастелью — остриём специальной палочки или её стороной.
Уроки рисования пастелью масляной необходимы, потому что это один из наиболее сложных материалов, который требует знания множества технических приёмов. В основном они направлены на создание оптических эффектов при визуальном восприятии картины. В первую очередь нужно выработать умение наносить слои легко, не прилагая усилий.
Масляная текстура этой пастели имеет свойство забивать зерно бумаги намного быстрее, чем цветные карандаши или обычная пастель. Потребуется ещё и умение работать со скипидаром или уайт-спиртом. Если художник сделал что-то не так, то краску можно снять с поверхности с их помощью, а потом дать очищенному участку подсохнуть.
Немаловажную роль играет и сама бумага. Дело в том, что часть рабочей поверхности часто оставляется не тронутой. Если она белая, то это может создать выразительность и передать насыщенность светом или его отражение, блики на каких-то элементах композиции. Но бумага может быть самых разных цветов, что позволяет осуществить различные художественные задумки.
Уроки рисования масляной пастелью для начинающих поэтапно
Этот вид пастели позволяет работать на стыке живописи и техники рисунка. Если использовать метод увлажнения, который позволяет довести сухие карандаши до состояния краски, посредством растворения скипидаром или уайт-спиртом, то возникнет возможность смешать разные цвета и получить нежные полутона. Это же позволит достаточно быстро заполнить всё рабочее пространство. Однако в таком случае теряется линейность, которая присуща рисунку. Обычно художники использует увлажнение и смешивание лишь частично, для смешения линий или лёгкого их слияния. Увлажнение позволит использовать все типы кистей — мягкие акварельные и жесткие, предназначенные для работы масляными красками.
Итак, масляная пастель — удивительное средство, которое можно использовать для рисования и для работы с нею же в качестве краски. Такая широта возможностей требует знания многих специфических моментов. Без уроков рисования от опытных художников тут не обойтись.
Не первый год преподаватели арт-студии Matita проводят курсы живописи и рисования. Записываются на них в силу самых разных причин. Кто-то стремится улучшить своё мастерство перед поступлением в художественную академию, а кто-то рассматривает живопись и рисунок в качестве наиболее эффективного средства самовыражения. В любом случае время будет потрачено не зря. Изучение основ академического рисунка, карандашной графики и живописи даёт свои ощутимые плоды.
Кроме всех других курсов студия предлагает и уроки рисования пастелью масляной, которые будут полезными вне зависимости от изначального опыта, возраста и целей обучения.
Какая бывает пастель. Вспомогательные инструменты для работы
11.05.2020
У большинства начинающих художников, которые хотят научиться рисовать пастелью, возникает множество вопросов: «Какая бывает пастель?», «В чём различия масляной пастели от сухой?», «Зачем нужны растушёвки?». На эти и множество других вопросов Вы найдёте ответы в данном материале.
Пастель можно разделить на 4 вида: масляная, сухая, акварельная, восковая. Масляная пастель произведена с добавлением масляного связующего. Она мягко ложится на бумагу, цвета очень яркие и насыщенные. При работе масляной пастелью не требуется дополнительных материалов, что не скажешь о сухой пастели. После нанесения масляной пастели на бумагу её втирают до образования гладкой текстуры.
Сухая пастель — это очень «капризный» вид пастели. Работать такой пастелью следует аккуратно, так как она очень летучая, оставляет пыль после себя. Пыль можно сдуть или убрать вентилятором. Цвета сухой пастели более воздушные, нежные и полупрозрачные. Такую пастель можно растушёвывать ватным диском, аппликатором или же специальными растушёвками.
Акварельная пастель — это пастель с добавлением воска. Живопись акварельной пастелью схожа с живописью, написанной масляной пастелью. Но такой рисунок можно превратить в акварельную живопись, проведя мокрой кистью по участкам.
Восковая пастель — это пастель, произведённая с добавлением воска. Рисунок такой пастелью получается очень ярким и насыщенным. Восковой пастелью можно рисовать на самых разнообразных поверхностях, например даже на стекле. Для начинающих художников не принципиально с каким материалом работать, главное чтобы Вам это было в удовольствие и приносило радость.
Инструменты при работе пастелью
Для получения различных эффектов можно растушёвывать пастель. Для этого воспользуйтесь аппликаторами или же подручными средствами — ватными дисками, спонжами, ватными палочками.
Для смешивания пастели Вам понадобятся кисти — силиконовые или из натурального волоса. Силиконовые кисти помогут создать мягкие края и смешать пастель, силиконовые кисти хорошо подойдут для точечного нанесения и зачистки пастели.
Ластик-клячка поможет Вам удалить пастель, при этом не повредит бумагу. Уникальность этого ластика заключается в том, что он очень пластичен и может принять любую форму. Например, чтобы убрать мелкие детали, можно слепить ластик так, чтобы на конце был острый кончик и с лёгкостью убрать ненужные детали, при этом не удалив лишнего материала. Очистить ластик от пастели довольно легко — просто помните его в руке.
При работе с пастелью очень удобно использовать планшет и муштабель. На планшете Вы можете закрепить лист бумаги и он не будет двигаться, планшет должен быть больше по размеру нежели сам лист, на котором Вы будете рисовать. Муштабель — это приспособление для поддержки руки в виде палочки с шариком, которое не позволит Вам испачкаться или смазать уже нарисованную часть картины. Муштабель обычно сделан из кожи или замши. Его можно приобрести в магазине, а также сделать самому.
Пастель спустя время может осыпаться, если её не закрепить фиксативом. Фиксатив — это закрепитель пастели, он бывает рабочим и финишным. Рабочий фиксатив наносят между слоями пастели, а финишный — при завершении работы. Не переусердствуйте с нанесением фиксатива — это может испортить Вашу работу.
Как рисовать пастелью на бумаге — MOREREMONTA
П орой очень сложно изобразить окружающую красоту так, чтобы картина вызывала те же чувства, что и оригинал. Трудно соперничать с Великим художником, поэтому многие мастера идут на хитрость. Они применяют разные материалы, которые делают обычные вещи необычными. Одно из таких художественных средств – сухая пастель. Как рисовать и что надо знать начинающим художникам о ней? Постараемся ответить на эти вопросы.
Что такое сухая пастель
Когда-то в советские, пионерские годы, были очень популярны конкурсы детского рисунка на асфальте. В те годы смешные рожицы на заборах и тротуарах были часто первым художественным опытом у многих детишек. Что может быть проще взять белый брусочек и на первой же твёрдой, тёмной поверхности нарисовать какую-нибудь загогулину. Избавиться от не понравившегося произведения так же просто, стерев всё мокрой тряпкой.
Такие возможности мела давно привлекли художников. Добавляя в мел цветные пигменты и скрепляющие вещества, они изобрели удивительный материал – пастель. Многие великие впадали в детство и творили пастелью удивительные картины. Существует три основных вида художественной пастели. Их классификация зависит от скрепляющего вещества, то есть от того, на чём замешаны мел и цветные добавки.
Вот эти три группы:
Сухая. Она делиться на твердую и мягкую. С неё обычно и начинается знакомство с пастелью.
Масляная. Из названия понятно, что составляющие замешаны на масляной основе. Эта пастель не для малышей. Очень трудно их потом отмывать после творчества.
Восковая. Да, здесь смесителем выступает воск. Интересный материал, но очень редко используемый художниками. Первые два ими предпочитаются больше.
Что ещё надо знать, прежде чем приступать к работе с нашей героиней? Не всякая поверхность годится для работы с пастелью. Здесь в почёте шероховатые поверхности и желательно те, что потвёрже. Картон, наждачная бумага, холст, акварельные листы ватмана – это те поверхности, на которых работать будет комфортно.
Нарисовать пастелью порой бывает легче, чем потом сохранить рисунок. Сыпучесть этого материала не позволяет хранить его, как обычные картины. Пастельные произведения необходимо закреплять лаком или специальным закрепителем. Если хотите, чтобы потомки полюбовались вашими пастельными изысканиями, то поместите закреплённый рисунок в рамку под стекло. Тогда есть шанс донести свои произведения до следующих поколений.
Рисуем пастелью поэтапно
Итак, вы купили пачку замечательных мелков с названием «Пастель», приготовили плотную, пупырчатую бумагу. Всё готово к рисованию. А что будете делать, если не то нарисуете что надо? Для исправлений нужна клячка или ластик, а ещё мягкая кисть большого номера. Ведь, наклонив лист, вы ею сможете легко смести лишние слои пастели со своей работы.
Ну что же, приступим? Что будем рисовать? Наша героиня может изобразить что угодно. Однако пастельные пейзажи завораживают импрессионизмом, таинственностью и необычной воздушностью. Давайте попробуем выйти на пленэр или выглянуть в окно. Выберите подходящий вид, прикрепите бумагу на мольберт или этюдник, а дальше по отработанной веками схеме:
Делаем набросок композиции и основных линий. Начинающие здесь предпочитают, уже проверенный и надёжный, карандаш. Настоящие мастера сразу используют пастельные мелки для этой цели.
Прорисовка основных деталей картины. С помощью растушёвки сразу накладываются основные цветовые пятна будущего произведения.
Формирование объёма и глубины. Для этого выделяются контрасты на переднем плане, и растираются линии и тона заднего плана.
Прорисовка мелких деталей. Пастелью можно штриховать, как карандашом. Многие мастера умело применяют эту способность и прорисовывают даже мелкие части очень подробно.
Закрепление готового рисунка. Здесь важно не переборщить с лаком, иначе можно испортить весь свой труд.
Попробовав однажды пастель в деле, вряд ли вам не захочется повторить такой опыт. Есть у этого материала что-то притягательное. Чем чаще вы будете ею рисовать, тем больше будете в неё влюбляться. Пусть же эта любовь родит нового великого автора.
Читайте также:
*В статье использованы фотографии с уроков и просмотров работ студентов школы рисунка и живописи на Татарской.
Интересно получается – человек, всю жизнь проработавший в сферах далеких от творческих, выйдя на пенсию, задается вопросом «как правильно рисовать сухой пастелью». Зачем люди в возрасте начинают рисовать? Получится ли? И рисовали ли пастелью известные художники?
Как правильно рисовать сухой пастелью
Пастель бывает сухая, масляная и восковая.
Сухая – это прессованный цветной пигмент почти без связующего. Наличие количества связующего определяет твердость пастели.
Масляная пастель – это пигмент, спрессованный с льняным маслом.
Восковая пастель – пигмент и воск высокого качества.
Выпускается пастель в виде небольших брусков (мелков) круглого или прямоугольного сечений и в виде карандашей.
Такой состав и определяет особенности и способы рисования пастелью.
Как правильно рисовать сухой пастелью
Сухая пастель наносится на бумагу и растушевывается. Это позволяет создавать иллюзию движения, получать градиентный переход цветов или смягчать их оттенки.
Растушевывать можно специальными прессованными палочками – растушками или просто пальцами.
Масляная пастель растушевывается пальцами, так как тепло пальцев несколько расплавляет масло и это позволяет смещать пигмент.
Восковая пастель похожа на масляную, но растушевывается хуже. Больше похожа на своеобразный цветной карандаш.
Смешивание цветов пастели происходит прямо на бумаге. Наносятся в одном месте или рядом несколько цветных полос разных цветов и растушевываются для смешивания.
На какой бумаге рисуют пастелью
Бумага для пастели имеет значение.
Она должна быть плотной, не легко гнуться и мяться. Это нужно, чтобы нанесенный сухой материал не осыпался
Второе – поверхность бумаги не должна быть идеально гладкой. Гладкая бумага не обеспечивает необходимого сцепления пигмента с основой.
Шероховатость же бумаги определяется применяемой техникой нанесения пастели для решения художественных задач.
Так, если планируется тонкая полупрозрачная работа, то бумагу можно выбрать более гладкую для возможности широкой и качественной растушевки.
Если же планируется активно – яркая работа мазками, то можно выбрать самую мелкую наждачную бумагу.
Это – две крайности, остальной выбор лежит между ними
Цвет бумаги для пастели, тоже, важен. Предпочтение следует отдавать тонированной бумаге. Это облегчает решение задачи создания фона и позволяет получить неожиданные цвета при смешивании цвета бумаги и пастели.
Что нужно дополнительно для рисования пастелью
Чтобы рисовать сухой пастелью нужно иметь кроме бумаги и самой пастели кое-что из вспомогательных материалов:
планшет для крепления бумаги
растушки: прессованные бумажные стержни или ватные палочки, или просто плотно скрученный листочек бумаги
ластик для коррекции нарисованного
ластик – клячка для сбора лишнего пигмента с работы
влажные салфетки или влажная тряпочка для протирания рук после растушевок
карандаши для нанесения рисунка. Лучше не брать обычный грифельный карандаш. Он размазывается при растушевке пастели
канцелярский нож
мольберт для установки планшета, что, в общем-то, необязательно. Маленькие форматы можно рисовать и «на коленке» или на столе.
Тонкие линии пастелью
Пастельный мелки обычно не затачивают в целях экономии.
Как правильно рисовать сухой пастелью
При заточке снимается слой пигмента, который, конечно, можно и нужно использовать в дальнейшем. Для создания фонов, например — насыпать в нужном месте и растереть.
Поэтому линия получится настолько тонкой, насколько позволит ребро мелка.
Очень тонкие же линии можно провести:
заточенными под «ведьмин палец» пастельными карандашами
кисточкой, если развести пастельную крошку водой
«Ужесточить» края рисунка можно:
используя влажную кисточку, проводя ею по краю, который надо сделать особенно ровным
ластиком, стирая размытость вдоль контура.
Как хранить рисунки пастелью
Рисунки пастелью имеют свойство не менять свежести цвета со временем. Важно не дать осыпаться сухому слою пигмента.
Для этого выпускаются различные фиксаторы в виде спреев. Можно пользоваться лаком для волос.
Кстати, существуют техники работы с пастелью послойно. При которых следующий слой наносится на закрепленный фиксатором предыдущий.
Если есть желание закрепить пастель фиксатором, то разбрызгивайте его с расстояния сантиметров 30 – 50. При нанесении лака с более близкого расстояния пигмент пастели впитывает в себя много жидкости и теряет, от этого, свою яркость, причем существенно – работу можно испортить.
Лучше всего хранить работу, как закрепленную, так и нет, в рамке под стеклом и непременно с паспарту, чтобы и стекло не касалось бумаги.
Если работ много, то можно хранить их в папках или альбомах, переложив калькой или в файлах.
Когда люди рисуют сухой пастелью
Материалов для рисования много. Можно рисовать, даже, сухой кистью.
Но свойства пастели делают ее очень привлекательным материалом для рисования. Особенно для начинающих. А какой эффектный результат можно получить…
Вспомните только работы:
«Прекрасная шоколадница» Ж.Э.Лиотара
«Танцовщицы» Э.Дега. Кстати, Дега перешел на работу пастелью после того, как ослабло его зрение и отличать нюансы цвета на картинах маслом стало труднее
Как правильно рисовать сухой пастелью. Танцовщицы Э.Дега
Портреты, сделанные З.Серебряковой
Как правильно рисовать сухой пастелью. Портеты З.Серебряковой
удивительны пастели Т.Н. Яблонской, которая рисовала их прикованная инсультом к креслу у окна, левой рукой
Как правильно рисовать сухой пастелью. Пастели Т.Яблонской
Где учиться рисовать пастелью
Сейчас много создается различных курсов для взрослых по обучению рисованию. Важно их качество и стоимость.
Можно учиться самостоятельно, копируя или изучая литературу.
И есть много онлайн – курсов по рисованию. Платных и бесплатных. На них художники, хорошо владеющие материалом, шаг за шагом ведут к достойному результату.
Среди них есть один, бесплатный, от известного и опытного преподавателя Т.Артыковой, который хотелось бы порекомендовать начинающим.
На ее уроках мне довелось рисовать, поэтому, советую, не задумываясь
Заключение
Так получается, что, когда человек выходит на пенсию, у него падает ритм жизни. Появляется время остановиться, подумать. И начинает проситься наружу то творческое, что живет в каждом. Это может быть не обязательно рисование.
Но, если потянуло рисовать, то, лучшее начало – пастель. С ее помощью можно начать изучать основы рисования, выразить свое видение красоты, и удивить результатом окружающих.
Работа же пальцами превращает рисование пастелью в арт-терапевтическую процедуру и переносит на бумагу часть человеческой энергии автора.
А подсказки в курсе Татьяны Артыковой будут очень кстати.
Будем жить на пенсии, любя себя, мир вокруг и стараться сделать его краше.
Как научиться рисовать масляной и сухой пастелью начинающему живописцу? В первую очередь важно усвоить, что основа техники — тесный контакт рук с бумагой. Штрихи, наносимые на полотно, мягко растушевываются, создавая целостную и неповторимую картину, удивляющую своей глубиной и сочностью. Изобразить на холсте можно что угодно — от классики до импрессионизма.
История техники
Рисование сухой пастелью как вид искусства появился еще в далеком 15 веке с подачи известного художника и ученого Леонардо да Винчи. Мастер рисовал картины мелом из чистого пигмента. Многие творцы эпохи возрождения тоже применяли подобную технику. Например, Морис де Ла Тур, Джон Рассел, Жан Этьен Лиотар, Энгр. В сочетании с гуашью или акварелью мел помог создать потрясающе живые пейзажи и натюрморты.
Типы пастели
Новичку сложно самому определить, какая пастель для него лучше — масляная или сухая. Поэтому уроки рисования для начинающих обязательно начинаются с вводного курса, на котором мастер рассказывает о типах художественного материала.
Какой бывает пастель:
Концентрированная сухая. Сухой мел легко растушевывается и стирается ластиком, можно изменять тональность линий, делать четкие штрихи.
Масляная. С ней работают прежде всего профессионалы. Материал требует отточенной техники.
Восковая. Восковые мелки лучше всего подойдут новичкам. К ним легко «приспособиться», картины получаются яркими и выразительными.
На какой бумаге лучше рисовать пастелью
Пастель требует особой фактурной поверхности, которая способна удерживать пигменты краски. Какая бумага для пастели лучше — вопрос спорный, но опытные живописцы рекомендуют выбирать листы с небольшой зернистостью. Тогда картины будут «глубокими», и ваши труды сохранятся надолго.
Бумага для рисования пастелью:
Mi-Teintes от Canson. Выполнена из проклеенного текстиля, имеет нейтральный уровень pH и мягкую, шелковистую поверхность. На такой бумаге можно рисовать углем и мелом.
Энгр. Прессованная бумага. Имеет плотную структуру и продается в широкой цветовой гамме.
Велюровая и наждачная бумага. Отличаются мягкой структурной поверхностью, на которую хорошо ложится пигмент.
Sansfix. Производится из частичек коры пробкового дерева, не требует применения фиксатора.
Charcoal. Изготавливается из специального угольного состава, имеет шершавую поверхность. Очень удобна для пастельных набросков.
На какой стороне бумаги рисовать масляной пастелью? Обычно художники используют гладкую сторону, на которой идеально смотрятся мазки. Для работы с сухой пастелью подойдет велюровая бумага или Mi-Teintes с тканевой структурой.
Стереть пастель с бумаги сложнее, чем карандаш или уголь. Лучше всего вносить исправления на ранних стадиях создания рисунка. Избыток пигмента можно стряхнуть с поверхности холста с помощью толстой кисти. Рекомендуем обзавестись ластиком-клячкой — он поможет осветлить и аккуратно скорректировать пастельные и угольные рисунки. Стоит канцелярская принадлежность недорого, при этом удаляет загрязнения с кальки и пленки, имеет легко очищающуюся резину и не размазывает рисунок.
Как фиксировать рисунки
Второй этап обучения технике — научиться фиксировать рисунки. Мелки при работе осыпаются. Это может существенно сказаться на качестве картины, поскольку некоторые цвета плохо впитываются бумагой. Фиксирование бывает порой единственным способом сохранения яркости цвета. Линейные рисунки, которые не имеют слоев, можно обработать с одной стороны специальным аэрозолем или водой из пульверизатора.
Дополнительные инструменты для работы
Кроме мелков для творчества понадобятся дополнительные инструменты: бумажный скотч, который приклеивается к мольберту, ватные палочки для растушевки труднодоступных мест, точилка, канцелярские ножи для пастельных карандашей, ластики для удаления пигмента мелков с бумаги, а также влажные салфетки для чистки рук.
Пастельные наброски нужно делать в живописной манере, штрихи следует наносить не произвольно, а по форме. Тогда произведение будет отличаться объемом и выразительностью. Важно, чтобы блики ложились на основной фон. Для этого сначала нанесите более темный тон и аккуратно его растушуйте, а затем более светлый.
Рисунки пастелью обычно выполняются на цветной поверхности, и производители выпускают широкий ассортимент цветной бумаги, предоставляющий поле для выбора. Есть несколько причин для использования тонированной основы, а не просто белой бумаги. Во-первых, практически невозможно покрыть поверхность полностью, поэтому пастельная бумага должна иметь фактуру, способную удерживать пигмент, и цвет удерживается«рельефным зерном», что дает возможность избежать участков и пятен, где видна бумажная основа. Пятна белого могут создавать тревожащий, нервный эффект, который в свою очередь «обесценивает» наложенные цвета. Белая бумага также мешает оценивать интенсивность бумаги главных цветов. Почти любой опенок выглядит темнее на фоне белого; таким образом, вы вдруг можете обнаружить, что возникло ложное цветовое соотношение в рисунке, начиная с цветов, которые являются слишком бледными. Особенно важно, что цветная бумага может использоваться как цвет сама по себе, в случае,когда некоторые области преднамеренно оставляются свободными.
Правильный выбор цвета бумаги зависит от того, какое место вы отводите ему в законченном рисунке. Он может или обеспечить контраст доминирующим цветам,или гармонировать с ними. В рисунке пейзажа или морского побережья можно было бы оставить открытым для областей неба или моря голубые или сине-серые цвета бумаги, но удивительные результаты могут также быть получены, когда используется дополнительный контраст между бумагой и доминирующим цветом рисунка. Для изображения натуры или портрета, в котором главные цвета являются теплыми, можно было бы выбрать холодный синий или зеленый, оставляя участки бумаги для теней.
Совет. В портретном изображении цвет бумаги часто используется как фон. Его оставляют необработанным или слегка обработанным.
Желтый объект на синей бумаге – дополнительный контраст:
Цвет промежуточного тона кажется темнее на светлой бумаге. Тот же самый цвет на рисунке справа кажется светлее на темном фоне.
Определение доминирующего цвета
Для этого портретного рисунка художник выбрал бумагу с цветом, который намерен использовать как основной тон тела. Наметив контур черным пастельным карандашом, он начинает с белых бликов на одной из сторон лица.
Затем художник добавляет черный фон, аккуратно проводя пастелью вокруг лица. Черный используется снова для одежды, для достижения эффекта равновесия между передним планом и фоном. Как только главные светлые и темные области намечены, он может начать накладывать промежуточные тона.
Чтобы смоделировать лицо,он выбирает твердую пастель похожего цвета, но немного более темного тона чем бумага. Легкие штрихи боковой поверхностью сопровождаются сильными линиями, сделанными углом палочки.
Черный используется снова,чтобы усилить рисунок лица,особенно глубокие линии морщин вокруг рта.
На заключительных стадиях для создания эффекта более сильного звучания переднего плана на одежде был добавлен белый цвет. Использование ограниченной цветовой палитры с сильными тональными контрастами придает рисунку мощь и необыкновенную выразительность.
Для этого сумрачного пейзажа кусок мазонита (древесное волокно, спрессованное под нагревом) был загрунтован фактурной основой теплого розового тона. Обратите внимание, как цвет основы оживляет синий тон неба и создает эффект ореола вокруг деревьев, передавая свет, исходящий изнутри.
Дуг Досон. Свет на шпиле:
Основы рисования пастелью | Художественная школа искусств в Санкт-Петербурге, обучение живописи и рисунку, курсы флористики. Рисунок и живопись.
На вид пастель представляет собой набор из 24-30 цветных мелков цилиндрической или прямоугольной формы, при помощи которых можно создавать до 1500 и более оттенков и полутонов, что дает художнику обширные возможности по самовыражению. Мастера ценят ее за глубину и бархатистость цвета, за свежесть тона, благородство и мягкость линий, за богатство фактуры и цветовое звучание, которых можно добиться, используя разные техники рисования пастелью.
Важность освещения при рисовании пастелью
В отличие от обычного мела пастель более плотно ложится на бумаге, передавая глубину цвета и специфичную бархатистость, при этом свет, попадая на частицы красящего пигмента, отражается от них и мягко рассеивается, что придает произведению лучистость, многослойность оттенков, вызывая игру цвета и переливы красок. Следует отметить, что пастель одна из немногих, кто не поддается пагубному влиянию ультрафиолета, поэтому свет для нее играет лишь положительную роль: она не выгорает, не желтеет, не темнеет и не тускнеет на солнце.
Особенности подготовки места для рисования пастелью
Ввиду самой текстуры пастели она может осыпаться, это нужно учитывать в процессе работы с ней. Во-первых, мольберт или другой планшет для рисования следует держать как можно более вертикально, чтобы лишние частицы падали вниз, а не оставались на холсте, загрязняя его. Для мобильной работы подойдет портативный этюдник. Во-вторых, любые частицы пыли, в том числе пастельной, необходимо вовремя удалять пылесосом (ручным, с длинным шлангом или любым другим) во избежание попадания ее в дыхательные пути.
Выбор бумаги
Учитывая текстуру пастели, для рисования ею потребуется специальная бумага. Это может быть любая фактурная основа, желательно крупнозернистая, что поможет удерживать пигменты пастели на ней, т. е. способствует наилучшей адгезии, сцеплению бумаги и пастели. Абсолютно гладкая бумага не подходит для рисования пастелью, поэтому если вы выберете для работы с пастелью акварельную бумагу, отдавайте предпочтение бумаге холодной прессовки (cold pressed), имеющей небольшую текстуру, а еще лучше – бумаге rough, т. е. с грубой, яркой выраженной фактурной поверхностью.
При этом белую бумагу использовать не рекомендуется, поскольку она мешает восприятию основных цветов при рисовании пастелью. К счастью, сегодня в продаже много цветной фактурной бумаги, тон которой легко подобрать индивидуально под художественный замысел произведения. Для работы с пастелью идеальны бархатная и наждачная бумага с многочисленными частицами мелкого абразива, а также пастельная доска из пробки, которые можно найти в специализированных магазинах. Также пастелью можно рисовать на замше, холсте и другой ткани.
Фиксация рисунка
Из-за рассыпчатой текстуры пастели она осыпается и в целом недолговечна, поэтому рисунок необходимо фиксировать как до, так и после, чтобы сохранить его в веках. Для этого можно распылить небольшое количество лака для волос или специального фиксатора с достаточно большого расстояния, однако рисунок может потерять свою «пастельность», т. е. естественность, бархатистость и мягкость. Чтобы этого не произошло, можно поместить готовую работу под стекло с плотной картонной рамой, так она лучше всего сохранит свои свойства.
Техники рисования пастелью
Пастель наносится штрихами, тонкими линиями, контуром для проработки деталей, которые затем растушевываются либо остаются как есть наподобие мозаики. Цветной фон создается широкими штрихами либо стороной мелка, растушевка достигается кончиками пальцев, сухой кистью, ватными палочками или свернутой в тонкий цилиндр бумагой. Так можно добиться плавного перехода тонов. Можно также работать живописным пятном, мокрой кистью, смешивая штрихи и оттенки. При этом исправления и ошибки удаляются только на ранней стадии при помощи бархатной или замшевой тряпочки либо широкой щетинной кисти.
Приглашаем Вас посетить курс «Рисование пастелью» в нашей школе.
Вернуться в раздел «Статьи об искусстве»
Картон, грунтованный эмульсионным грунтом, для пастельной живописи
Если Вы любите рисовать пастелью и не представляете себе живопись без рисования мелками и карандашами, тогда одной из лучших основ для пастели будет картон, грунтованный эмульсионным грунтом, предназначенный, в частности, именно для пастельной живописи.
Особенности пастельной живописи
Пастель – это материалы, предназначенные для рисования, схожие с мелками и карандашами, которыми создаются красивые нежные пейзажи, портреты, натюрморты в технике рисунка или графики на любой шероховатой поверхности. Обычно для пастели применяют грунтованный картон, древесный или тряпичный, только он не должен быть гладким, лучше с небольшой шершавостью. Если же Вам попал в руки картон грунтованный с гладкой поверхностью, придется его немного «ошершавить» палкой от кисти или жесткой щеткой, а потом снова загрунтовать.
Но, так как приготовить грунт для картона без должных навыков достаточно сложно, лучше купить более подходящий картон для пастели, уже подготовленный должным образом, тем более, что стоит он в нашем магазине совсем недорого.
Но имейте в виду, что картины, рисунки и этюды, выполненные пастелью на грунтованном картоне, должны храниться под стеклом, иначе они быстро испачкаются или осыпятся (верхний слой пастели осыпается со временем, не зависимо от качества грунта). Можно также зафиксировать слой пастели специальной жидкостью-фиксатором, но тогда цвета могут поменять свой тон, а структура пастели станет более сплошной, и перестанет напоминать рисунок пастельными карандашами.
Особенности материалов для нанесения пастели
Пастель, не зависимо от того, мягкая она или твердая, лучше наносится на шершавую поверхность, прогрунтованную эмульсионным грунтом, так как микрокусочки пастели схватываются с волосками основы, а эмульсионный грунт не дает им осыпаться с картона. К тому же, учитывая, что при рисовании пастелью основа должна быть упругой, но твердой, то толщина картона, производимого специально для пастели, должна быть не менее 3-5 мм.
Далее поговорим о цвете картона, созданного специально для пастели. Как это не странно звучит, но пастельные цвета ярче и лучше будут смотреться не на белом картоне, а на цветном, сероватого или любого другого оттенка. Такой фон как нельзя лучше оттеняет цвета пастельных мелков, придавая им более натуральный, естественный вид. Тона, нанесенные на картон, грунтованный эмульсионным грунтом для пастельной живописи, можно растирать пальцами или же оставлять линии четкими, для этого и необходима именно шероховатая поверхность. Ведь сухая пастель на гладкой основе просто осыплется со временем.
Характеристики картона, грунтованного эмульсионным грунтом
Картон, грунтованный эмульсионным грунтом для пастельной живописи, должен обладать следующими характеристиками:
быть шероховатым на ощупь, по возможности – посыпанным мелкой крошкой наждачной бумаги с последующим слоем грунта;
быть прогрунтованным эмульсионным грунтом, как самым проверенным и универсальным, особенно подходящим для пастели;
быть серого, землистого или коричневатого цвета, цвета льна, чтобы пастельные краски на таком фоне лучше отображались. Но при желании можно применять для работы и белый картон, грунтованный эмульсионным грунтом, для пастельной живописи;
быть просушенным по всем правилам, а также проклеенным с соблюдением технологий, проверенных временем;
задняя стенка картона (если он не двухсторонний) должна быть красиво и эстетично заделана бумагой или картоном;
не должен иметь видимых погнутостей, изломов, царапин и волнистости;
должен быть изготовлен из сертифицированных, экологически безопасных материалов.
Все готовые работы из пастели должны храниться в рамке под стеклом.
5 шагов для начала рисования мягкой пастелью
Вы можете рисовать не только акрилом, маслом или красками. С помощью пастели можно создавать удивительные картины – она нисколько не уступает стандартным краскам.
Внизу представлены основы пастели, а также пошаговый туториал о том, как создать пастельную композицию.
Пастель ничем не уступает акварели или акриловым краскам.
Основы пастели
Что же такое пастель? Пастель – это художественная принадлежность в виде палочек, состоящих из пигментированного порошка и связующего вещества.
Есть два типа – мягкая пастель и масляная. Я использую мягкую, потому что после нее легче убраться и цвета можно легко смешивать руками. Однако будьте осторожны – они очень сильно крошатся! Масляная пастель не оставляет за собой крошек пигмента, но после нее сложнее убраться (могут понадобиться растворители).
Шаг 1. Сделайте набросок
Я буду перерисовывать фотографию, которую я сделала в ботаническом саду Кливленда. Для этой яркой картины природы явно понадобится множество различных оттенков, хорошо, что у меня их достаточно.
Для начала выберите цвета и сделайте набросок главных фигур. Я сделала зеленый фон с тремя фиолетовыми кругами.
Шаг 2. Закрасьте тон
Как только у вас на бумаге или холсте появилась композиция, время создать фон. Позже вы будете добавлять детали прямо поверх него, так что не переживайте насчет аккуратности. Нас пока интересует только то, где какой цвет будет.
Шаг 3. Накладывайте новые слои
Вот здесь начинается настоящая работа. Как только уловили общую идею, можно слой за слоем совершенствовать рисунок. Начните с простого, обратите внимание на большие фигуры и базовые цвета. Чем больше работаете над картиной, тем больше на ней будет оттенков.
Совет: не бойтесь запачкать руки. При работе с мягкой пастелью руки становятся кисточками. Можете даже смешивать цвета пальцами. Для маленьких областей подойдет кончик мизинца, а для больших – указательного. Часто мойте руки, чтобы не запачкать работу.
Шаг 4. Добавьте деталей
Чтобы добавить мелкие детали, используйте острый край пастели. Это добавит картине визуальной чистоты и чувства завершенности. Выберете для этого несколько мест. Для меня ими стали кончики фиолетовых растений и листья на заднем фоне.
Вы без проблем можете добавлять светлую пастель поверх темной. Более того, можете смешать белую пастель с другими цветами, чтобы осветлить оттенок или добавить света, только не переборщите, иначе картина потеряет свою яркость.
Шаг 5. Стряхните крошки
А вот на этом этапе будьте осторожны. Видите сколько накрошила пастель, пока вы рисовали? Самое время убрать эти крошки, но так, чтобы не испортить рисунок.
Не стряхивайте их руками, потому что иначе можете все размазать. Вместо этого осторожно поднимите бумагу и легонько постучите ей по твердой поверхности, которую потом сможете легко почистить от упавших на нее крошек.
Автор: Sara Barnes
Поделиться статьей:
Рисунок или живопись пастелью | Что он?
Следы пастели, которые похожи на нарисованные линии рядом с более крупными мазками пастели, относящимися к следам кисти.
Истинная природа и определение пастели — «быть сухой». Это не мокрая среда, как большинство форм живописи. Его сухость, напоминающая палочку, позволяет пастели иметь тесную связь с рисунком, который может использоваться как глагол, так и существительное. Как глагол, он описывает физический акт нанесения отметки для создания внешнего вида изображения, формы или формы.Как существительное, он описывает созданный образ.
Живопись, с другой стороны, определяется как нанесение краски, пигмента или цвета на поверхность. Обычно для его нанесения используется кисть, хотя используются и другие способы нанесения. Картина также может использоваться как глагол или существительное, обозначающее действие или конечный результат действия.
Определения рисунка и живописи менялись с годами. Большинство работающих художников сегодня связывают рисование для нанесения разметки / линий с сухим материалом, таким как уголь, карандаш, перо и чернила, мел или пастель, и рисование для придания формы конфигурациям, которые состоят из стоимости и цвета, нанесенного влажным с краской на поверхность. щетка.Легко увидеть, как эти два понятия могут пересекаться по определению. Художник может легко использовать цветные графитовые карандаши для создания произведения искусства, которое представляет реалистичное изображение форм, значений и цветов, а другой художник может легко использовать кисть, заполненную краской, чтобы наносить определенные отметки и линии. Некоторые без всякой каламбура проводят грань между рисунком пастелью и рисунком по количеству бумаги или плоской поверхности, которое можно показать. Если тон бумаги / поверхности играет главную визуальную роль в окончательном виде произведения искусства, то это рисунок.Если бумага / поверхность полностью покрыта пастелью, это считается картиной. Эти различия могут стать еще сложнее, если пастель намочить — процесс, который часто используется на начальных этапах, чтобы задать подмалевок или тон бумаге / поверхности.
Итак, как вы определяете искусство пастелью? Это рисунок или живопись? Это непростой вопрос. По моим наблюдениям, если мы придерживаемся словарного определения, пастель — это средство рисования. Это пигмент в форме сухого карандаша.Но когда его помещают в руки художника, который применяет его с намерением создать изображение, которое общается с наблюдателем с помощью символического использования формы, края, значения и цвета, его можно рассматривать как среду рисования. Хотя дебаты об определениях неизбежно продолжатся, для большинства из нас это не вызывает особого беспокойства. Важно то, что произведение успешно передает наши намерения и нам нравится среда. Как однажды сказал друг-художник: «Я позволяю другим навешивать ярлыки на мои работы, если они считают их красивыми».
Как вы думаете? Добавьте свой голос в дискуссию, поделившись здесь своими комментариями о пастели как средстве для рисования или рисования.
БОЛЬШЕ РЕСУРСОВ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ • Крайний срок конкурса «Пастель 100» продлен до 1 сентября. Представьте свои лучшие пастельные работы сегодня, чтобы получить шанс выиграть призы и престиж!
• Смотрите художественные мастерские по запросу на ArtistsNetwork.TV
• Онлайн-семинары для художников
• Мгновенно загружайте другие ресурсы по пастели, такие как выпуски журнала The Pastel Journal , учебные пособия по технике пастели, видео-демонстрации и многое другое.
• Подпишитесь на рассылку новостей Artist’s Network и получите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу
Как смешивать масляную пастель | Мой Ривз
Масляная пастель — это фантастическая среда, которая зажжет искру вашего творчества, отправит вас в путешествие красок и оригинальности, когда вы откроете для себя лучшие способы совершенствовать свои художественные навыки и создавать невероятные произведения.Как новая и улучшенная версия любимого карандаша, масляная пастель доминирует в мире искусства благодаря своим простым в использовании характеристикам и элементам, которые делают их идеальными для опробования новых техник. Эти палочки для творчества вдохновят все воображение и изобретательные пальцы на метод проб и ошибок с помощью ассортимента завораживающих оттенков и оттенков и продолжат создавать прекрасные шедевры.
Масляная пастель отлично сочетается с холстом, бумагой, картоном или даже картоном. Каждая поверхность — это уникальная возможность применить свои техники масляной пастели или даже найти новые.Этот мастерский материал обладает множеством захватывающих черт и замечательным характером, который отлично подходит как для начинающих художников, так и для суперзвезд.
Одна из самых больших привлекательностей масляной пастели — это ее разнообразие, поскольку ее двойное назначение позволяет использовать ее для рисования и рисования — впечатляюще! Используйте их как мелок для рисования или смешайте их со скипидаром, чтобы чудесным образом получить краску. Этот двойной агент — идеальный партнер для любой художественной миссии.
Давай смешаем
Комбинируйте, смешивайте, соединяйте, смешивайте, объединяйте, смешивайте масляную пастель, чтобы создавать удивительные эффекты, которые сделают вашу работу яркой с всплесками цвета.Пусть Ривз отправит вас в путешествие, обучая передовым методам смешивания масляной пастели. Есть несколько способов использовать смешивание для трансформации любого предмета с помощью поразительных эффектов, и это отличный способ поэкспериментировать с новыми и разными техниками.
Наложение непосредственно на поверхность или палитру
Изучая, как смешивать масляную пастель, вы можете пойти дальше и застрять, взбивая свой рецепт цветов прямо на вашей поверхности или палитре. При смешивании на палитре просто отрежьте кусочки желаемых масляных пастельных оттенков, которые вы хотите смешать, и поместите их на свою палитру.Используя малярный нож или малярную кисть, смешайте цвета вместе, чтобы получить густую краску. Как только ваша смесь будет готова, пора нанести ее на холст, бумагу или другую выбранную поверхность.
Теперь проведите процесс смешивания прямо на вашей поверхности. Используйте масляную пастель, чтобы нанести цвет, а затем цвет, который хотите смешать, поверх. Соедините оттенки вместе, используя кисть, малярный нож или даже застряв в нем пальцами. Наблюдайте, как волшебство происходит прямо у вас на глазах, когда вы наблюдаете, как ваши цвета превращаются в красивый, совершенно новый оттенок.Этот прямой метод лучше подходит для больших площадей, чем для меньших. Имейте в виду, что нанесение тонких слоев может пойти вам на пользу больше, чем прямое погружение с толстыми слоями масляной пастели. Следуя этому методу, вы легко сможете создать желаемый цвет и эффект.
Другие методы смешивания
Есть и другие технические методы смешивания, с которыми вы можете попрактиковаться во время экспедиции масляной пастели. Если вы новичок в этой среде, не бойтесь, это лучший способ овладеть новыми навыками и улучшить свои существующие таланты.
Смешивание под тяжелым давлением — отличный способ разобраться с большим количеством сред и посмотреть, куда это приведет вас и вашу изобретательность. Нанесите обильное количество масляной пастели на поверхность, а затем нанесите еще несколько слоев цветов, которые придадут вам потрясающий смелый смешанный эффект.
№
Растушевка масла — это забавная техника, выполняемая простым нанесением детского масла на ватный тампон или ватный диск и растушевкой на поверхности поверх ранее нанесенной масляной пастели. Вы можете растушевывать и сглаживать цвета и контролировать, в каком направлении вы хотите, чтобы смешивание происходило.
Степплинг — это метод смешивания, который выполняется путем нанесения небольших неровных штрихов на поверхность. Придайте своей работе невероятную глубину с помощью впечатляющего наслоения с помощью этого простого в освоении метода.
Scumbling — забавная техника, при которой вам не нужно придерживаться правил и вы можете выйти за рамки — в буквальном смысле. Нанесите каракули масляной пастели и продолжайте наращивать их, накладывая слои, используя несколько цветов, пока не получите желаемый вид и консистенцию.
Какие инструменты следует использовать для смешивания?
Изучая смешивание масляной пастели, вы можете использовать несколько инструментов для достижения потрясающих результатов. Используйте ткань или бумажное полотенце в качестве фокусника для смешивания и держите руки в чистоте. Если вы неаккуратный художник и черпаете вдохновение в мазках и пятнах, используйте пальцы в качестве инструментов для смешивания. Идеально подходит для больших площадей, растушевывая пальцами, вы полностью контролируете процесс перемешивания, замешивания и плетения смеси цветов для создания прекрасных эффектов.Учитывайте интенсивность используемой среды и величину давления при ее применении. Растушевка пальцами — отличный способ воплотить в жизнь ваши мечты и погрузиться в беспорядочную и забавную сторону масляной пастели.
Список принадлежностей для искусства пастелью
Когда вы решите начать рисовать пастелью, выбор доступных художественных принадлежностей может быть ошеломляющим и запутанным. Но, как и в случае с любым новым хобби, сначала соберите основы. Когда вы станете профессионалом или решите, что вам действительно нравится этот носитель, то пришло время обновить, поэкспериментировать и сравнить разные бренды, качество и т.Вот список принадлежностей для рисования, которые вам понадобятся, чтобы начать использовать пастель.
Бумага для пастели
У разных марок пастельной бумаги есть разные текстуры или поверхности, чтобы пастель зацепилась за нее. Это может быть довольно заметно, например, соты или просто небольшая шероховатость на бумаге. Стоит попробовать несколько брендов, чтобы увидеть, что вам больше нравится.
Google картинки
Не пугайтесь всех доступных пастельных тонов. Начните со стартового набора и наращивайте его, покупая дополнительные наборы или отдельные клюшки.Если вы купите полустики, а не полноразмерные пастели, вы получите более широкий спектр цветов за свои деньги.
Фиксатор
Google картинки
Исправлять или не исправлять — извечный вопрос пастельной живописи. Если использовать слишком много, цвета станут темнее. Не наносите вообще ничего, и ваше произведение может быть испорчено небрежным пятном. Если вы хотите использовать лак для волос в качестве фиксатора, вам лучше сначала поэкспериментировать, чем пробовать его на предмете, над которым вы много работали. Лак для волос может выходить более крупными, влажными и маслянистыми (если он содержит кондиционер) каплями, чем фиксатор художников.
Альбом для упражнений
альбом для рисования пастелью.
MIXA
Часть изучения медиума — это потратить время на практику и игру, а не на то, чтобы каждый раз создавать законченное произведение искусства. Если вы практикуетесь в альбоме для рисования, а не на высококачественной бумаге, у вас больше шансов поэкспериментировать.
Станок
Питер Дазли Getty Images
Мольберты бывают разных дизайнов, но попробуйте напольный мольберт с H-образной рамой, потому что он прочный и вы можете регулярно отступать во время работы.Если место ограничено, рассмотрите настольный вариант.
Доска для рисования
Доска для рисования.
Getty Images
Вам понадобится жесткая доска для рисования или панель, чтобы положить ее за лист бумаги, на котором вы рисуете. Выберите тот, который больше, чем вы думаете, что вам может понадобиться, так как внезапно обнаруживать, что он слишком мал, раздражает.
Клипсы Bulldog
Дорлинг Киндерсли Getty Images
Прочные зажимы типа «бульдог» (или большие зажимы для папок) хорошо подходят для того, чтобы удерживать лист бумаги на доске или удерживать эталонную фотографию.
Карандаш для начального зарисовки
Карандаш для рисования.
Getty Images
Если вам нравится делать набросок перед тем, как начать рисовать, используйте относительно твердый карандаш, например 2H, а не мягкий, чтобы легко рисовать на бумаге. Мягкий карандаш может оказаться слишком темным и размазанным, когда вы начнете рисовать.
Перчатки одноразовые
Getty Images
Вам нужно будет решить, хотите ли вы держать пастель в пальцах или надеть перчатки, чтобы избежать контакта с пигментами.Некоторые пигменты токсичны, например, красный и желтый на основе кадмия, но многие из них инертны. Проверьте список ингредиентов, чтобы точно знать, присутствует ли кадмий в пигменте или только в названии цвета.
Фартук
Фартук художника.
Getty Images
Пастель вымоет с вашей одежды, но если вы носите фартук, то вам не о чем беспокоиться.
Шлифованная пастельная карта — это жесткая бумага с покрытием, которое дает мягкую, но шероховатую поверхность, которая действительно захватывает и удерживает пастель.Представьте себе очень мелкую наждачную бумагу, наклеенную на карту. Это дороже, чем пастельная бумага, но попробуйте хотя бы один раз, так как она легче удерживает гораздо больше слоев пастели. Работа с мягкой пастелью дает ощущение кремовой живописности.
Введение в рисование мелом и пастелью
Мел и масляная пастель — идеальная техника для создания красочных, но мягких иллюстраций, причем первая из них более бледная.
Они не только проще в применении, чем некоторые другие художественные среды, они также относительно дешевы и не создают большого беспорядка.Для новичков или тех, кто обращается к искусству как к хобби или времяпрепровождению, идея о том, что не нужно мыть оборудование после каждого использования, является большим позитивом.
Хотя дешевый и чистый , мел и пастель можно использовать для создания изображений с профессиональной отделкой . Хотя нет никаких правил их использования, вы можете оценить несколько советов о различных способах управления медиумами. Техника мелом и пастелью действительно может пробудить творческий потенциал и дать яркие многослойные результаты.
Богатые цвета пастели
Доступно несколько типов пастели, но основные категории — это твердая, мягкая и масляная пастель , а также пастельные карандаши, каждая из которых имеет уникальных характеристик . Цвет часто более интенсивный, чем у других сред.
Из всех инструментов в коробке вашего художника пастель даст вам одни из самых чистых и глубоких цветов. Фотография: Си-мин Ли (SML) на Visual Hunt.
Независимо от того, какой тип пастели вы используете, вы обязательно получите яркие цвета и быстро.В отличие от традиционных карандашей и мелков для рисования, вы можете легко создавать красочные изображения, содержащие пигмент , и все это без использования кистей, палитр, растворителей или воды. Единственный инструмент, который вам понадобится для создания базового пастельного рисунка, — это ваши пальцы — вы не можете сказать то же самое о многих других художественных средах!
Разумеется, вам понадобится подходящая поверхность, например, плотная бумага для пастели. Пастель состоит из мела и сухого пигмента , связанных вместе в густую пасту.Затем пасту формуют в палочки и оставляют сохнуть.
Масляная пастель, как следует из названия, имеет маслянистую поверхность, но в результате дает художнику большую гибкость , поскольку продукт никогда не высыхает полностью. Это означает, что среда остается мягкой и, следовательно, работоспособной даже после нанесения.
Краткое введение о том, как рисовать пастелью
Как мы уже упоминали, нет правильного или неправильного способа использовать пастель, но полезно знать свои варианты.
Мягкие пастели имеют бархатистую текстуру , что означает, что большинство людей находят их очень удобными в использовании (как будто они «бегло» используют их, так сказать). Мягкие пастели более склонны к растрескиванию, чем более твердые.
Перед тем, как начать, вы должны ожидать появления большого количества пыли с помощью сухой пастели, как и при использовании угольных карандашей и угольных карандашей, но у вас нет щеток для очистки. Так что откройте окно для вентиляции , прежде чем приступить к рисованию.Вы также можете надеть перчатки или иметь под рукой салфетки, чтобы ваши пальцы были чистыми.
После нанесения на поверхность вы можете использовать кисть, туалетную бумагу, вату, замшу, тряпку или даже просто палец, чтобы растушевать пигмент. Вы можете использовать кончик пастели или перетащить ее набок, чтобы создать различные эффекты. Ключ к созданию красивых кремовых оттенков — наслоений . Учитель рисования или онлайн-руководство может показать вам некоторые приемы, которые вы можете применить с различными типами пастели.
Пастель Conte: пропитанная историей
Мелки Conte использовались некоторыми из самых известных художников мира, такими как Пикассо, Дега и Делакруа, что показывает, как долго они использовались в искусстве. Цветной инструмент состоит из смеси глины , графита и натурального пигмента , что означает, что он реагирует так же, как графитовый карандаш, но с более сильными цветными пигментами.
Используя пастели Conte, вы можете создавать красивые насыщенные цвета, как в этом изделии.Фото: mbtphoto (много вдали) на Visualhunt.
Поскольку тоньше и тверже, чем другие пастели, они хорошо подходят для работ, требующих большей точности, например, для детальных эскизов. (Если вам нравится делать наброски, вам также может понравиться рисовать тушью.)
Искусство мелом и классной доской
Возможно, вы привыкли использовать мел на доске, но такие материалы действительно неудобны для художников, поскольку они предлагают только временная поверхность. Вместо этого художники могут попробовать нанести мелки на бумагу, адаптированную для мелков или пастели (или любую бумагу со слегка текстурированной поверхностью).
Прелесть мела в том, что вы можете нанести среду прямо на бумагу или соскрести немного пигмента на клочок макулатуры и использовать порошкообразное вещество в качестве вспомогательного инструмента, каждый из которых предлагает различную отделку. Мелки часто бывают тонкого формата , но также доступны мелки jumbo , которые иногда лучше, поскольку они не так склонны к поломке.
В то время как некоторые художники могут предпочесть работать с более традиционными материалами, такими как бумага или карта, другим нравится использовать классные доски, мелованную бумагу, наносимую на другие поверхности (например, вывески и этикетки в кафе или ресторанах) или дорожки и тротуары (только одна разновидность области известный как «уличное искусство» ).
Как можно использовать мел
Трудно идти по главной улице, не замечая красочных рекламных щитов, которые часто выставляют за пределами ресторанов, чтобы заманить клиентов.
Классные доски больше не используются, чтобы рисовать белым chalk, ресторанов , нанимают художников , которые приходят и создают красивых, сделанных на заказ дизайнов и шрифтов на своих маркетинговых досках. Это лишь один из многих примеров того, как искусство пересекается с нашей повседневной жизнью.
Другое применение мелу — на улице, чтобы украсить наши унылые бетонные тротуары — что-то вроде граффити , которому иногда дается дурная репутация, но чаще всего его создают талантливые художники и .
Художники со всего мира экспериментировали с мелом на улицах, создавая огромные шедевры, привлекающие внимание толпы. Прекрасные рисунки мелом , созданные персонажем Дика Ван Дайка Бертом в оригинальном фильме « Мэри Поппинс », являются примером этого в массовой культуре.
Примеры использования мела и пастели в мире искусства
Масляная пастель — лучший выбор для детских рисунков Книжный иллюстратор Линн Чапман, которая создает поистине потрясающие изображения, предназначенные для юных читателей. Ее изделия не только полны энергии, но и обладают высочайшим качеством и ярким цветом.
Это удивительное произведение Мюллера, написанное мелом, под названием «Трещина». Фото: tati01691 на VisualHunt.com
На противоположной крайности находится уличный художник Эдгар Мюллер, который родился в Мюльхайме / Рур в 1968 году и вырос в сельском городе Штраелен в Германии.Талантливый художник, он любил рисовать сельские пейзажи своего родного города, пока однажды, в возрасте 25 лет, он не решил на самом деле рисовать и раскрашивать пейзажи, которые когда-то были его предметом. Сейчас он путешествует по миру, создавая меловое уличное искусство.
В 2008 году он посетил Фестиваль культуры 2008 , где поразил посетителей своей работой под названием «Трещина». Мюллер превратил огромный кусок пирса в захватывающую сцену ледникового периода, которая напоминала настоящий ледяной кратер на земле.
Ищете уроки рисования с репетитором?
Найдите уроки рисования Лондон
Найдите уроки рисования в Лидсе
Найдите уроки рисования в Шотландии
Fixative or No Fixative with Pastels
Пастель находится между границами рисунка и живописи. Живопись пастелью возникла примерно за столетие до первых пастельных рисунков Леонардо да Винчи. Пастель началась с репрезентативных исследований и крупных набросков фрески с использованием красной охры, сажи и мела на основе органического углерода, затем они использовали пальцы, ткань или бумагу, чтобы растереть и смешать линии мела, чтобы создать градационные значения, таким образом, переходя от простых эскизов к картинам пастелью.
Первые пастельные мелки были пигментами на растительной основе и были расширены до синтетических пигментов, расширяя диапазон палитры, равный масляным краскам. Эпоха ретро в стиле рококо установила использование обожженного гипса и каолина вместо мела, в результате чего настоящий мел становился все более редким.
Сегодня пастель можно использовать как сухой или влажный носитель, и она доступна в различных форматах, таких как цветной карандаш, палочка, карандаш или сковорода. Пигменты, используемые в пастели, такие же, как и пигменты, используемые для производства всех цветных художественных материалов, включая масляные краски.Пастель легко наносится, смешивается и смешивается, что делает ее идеальной для пленэрной живописи. Сухие материалы позволяют работать быстро и блокировать картину. Они не нуждаются в воде, кистях или средах для смешивания, а их великолепные оттенки делают прекрасные блестящие пробки для шоу.
Традиционная «Сухая пастель» состоит из высушенного пигмента с достаточным количеством нежирных связующих, таких как гуммиарабик и трагакантовая камедь или метилцеллюлоза, впервые примененная в двадцатом веке. Минеральный наполнитель поддерживает хрупкие мягкие пастельные карандаши.Мел, глина или алебастровый гипс, компонент талька обычно присутствует в пастельных карандашах и карандашах, а белые или черные пигменты добавляются для создания оттенков и оттенков.
Пастель можно наносить на бумагу с разбавителем или без него. Мягкая пастель создает тонкий эффект с прекрасным бархатистым качеством, недостатком сухих материалов является то, что они легко растекаются или смещаются с гладких поверхностей. Этому можно противодействовать, используя фиксатор, но фиксация может повлиять на пастельный цвет и текстуру.
Pan Pastel состоит из чистого порошкового пигмента и минимального количества связующего. В то время как пастельные карандаши или мелки состоят из чистого порошкового пигмента в сочетании со связующим и наполнителем. Некоторые бренды пастелей используют в связующем абразивный минерал, такой как пемза, добавляя зуба на бумагу. Неорганический и органический состав также варьируется в зависимости от сорта пастели, производимой индивидуально, качества пигмента и наполнителя для производства различных форматов; Мягкая, полужесткая или твердая пастель, масляная пастель, восковая пастель, конте, сангина и уголь.
Пастельные карандаши для рисования Conté могут содержать прессованный уголь или графит с базовым наполнителем из воска и каолиновой глины, смешанных в комбинации, а также органические пигменты для цвета, созданные для рисования. Хотя цветные карандаши Conté похожи на пастельные, они производят меньше пыли из-за своей восковой твердости. Цветные карандаши Conté похожи на уголь, в том числе мелкие детали, которые делают их идеальными для фигурных и портретных рисунков.
Caran d’Ache NEOCOLOR l — водостойкий кремообразный экономичный пастельный мелок с масляным воском и отличной светостойкостью.Мелок создает прекрасные эффекты и может применяться ко всем материалам (бумага, картон, стекло, дерево, кожа, ткань, камень и т. Д.), А при растворении скипидаром становится восковым покрытием на горячем металле, может использоваться в сочетании с NEOCOLOR II Водорастворимый мелок и менее грязный. И содержат различные возможности применения — для украшения различных средств рисования и смешивания, нанесения воска, соскабливания, смешанной техники, наложенных цветов, трафарета, сграффито.
Для
Мягкая пастель на бумаге может потребоваться закрепитель, потому что пастельная бумага практически не имеет текстуры, удерживающей сухой носитель, при использовании в основном мягкой пастели — пигмента без связующего вещества.Даже при небольшом давлении, пригрызании пастельного цвета на бумагу, лишенной какого-либо «клея», удерживающего пигмент, нанесенный на верхнюю часть бумаги, не впитываясь в бумагу, как это происходит с пастелью или краской на водной или масляной основе, рекомендуется нанести фиксатор на пастельную бумагу.
Более твердые пастельные карандаши и палочки лучше всего подходят для пастельной бумаги, поскольку они наносят тонкие слои пастели, с меньшей вероятностью, чтобы заполнить зубец бумаги так быстро. В отличие от абразива или наждачной бумаги, которые рекомендуются для мягкой пастели, они могут удерживать много слоев, и если кто-то хочет сохранить целостность, ощущение шелковистой бархатистости мягкой пастели.Фактурная зернистость бумаги или картона станет вашей рабочей лошадкой.
Cretacolor Fine Art Pastel Pencils — еще один твердый пастельный карандаш с яркими цветами, которые легко смешиваются и обладают высокой светостойкостью. Эти карандаши отличаются особенно мягкими мазками без масла. Цвета можно смешивать, стирать и растворять в воде. Требуется фиксация, чтобы сделать его нерастворимым или использовать для стабилизации окрашенных слоев.
Наш дедушка также использовал бесцветный лак на этиловом спирте, чтобы защитить свой выбор мелового наполнителя; мраморная мука, гипс, белая глина или молотые доломитовые картины от порчи.Сегодняшний фиксатор — это кристально чистая жидкость, сделанная из смолы или казеина со связующим, например спиртом, для более быстрого испарения.
Фиксирующие средства
помогают удерживать сухой материал на месте, особенно когда зуб полон, или для специальных эффектов, таких как тени или затемнение фона без потери мягких деталей. Обычно используемые «фиксаторы для аэрозольных баллончиков» обычно основаны на спирте и углеводородах, токсичны и должны использоваться только в хорошо вентилируемых помещениях. В то время как Spectra Fix отлично работает на сухих носителях, стабилизируя сухой пигмент, уголь или графит защищают готовые произведения от пыли без изменения пастельного цвета пигмента и являются экологически чистыми.
Разногласия против использования фиксатора существуют, затемнение оттенков является наиболее распространенным, однако опасность того, что пастельные цвета упадут с бумаги в кучу остатков у основания края рамки, превосходит все, потому что затемнение можно ограничить эффективным использованием фиксатор. Это также может улучшить светостойкость картины. Но использование фиксатора в виде спрея имеет свои преимущества и недостатки. Давайте узнаем несколько советов пастели о том, как использовать фиксаторы для создания удивительно сияющих произведений пастельного искусства:
Когда использовать фиксаторы:
Пастель чрезвычайно проста в использовании и применении; однако он также имеет тенденцию «двигаться» по бумаге или стираться при прикосновении.Иногда нанесение легкого слоя фиксатора на произведение искусства во время рисования позволяет пастели оставаться на месте. Это поможет вам построить свое художественное творение слоями, не чувствуя, как будто вы убираете мел по мере движения.
Вы также можете использовать фиксатор, чтобы сделать темные оттенки более насыщенными.
Может быть, вам не нравится использовать фиксатор на протяжении всего процесса покраски — это нормально! У вас есть два варианта.Вы можете распылить фиксатор на обратную сторону бумаги, и, если все сделано правильно, он впитается в бумагу, захватывая легкий слой пастели по мере ее высыхания, а верхний слой пастели остается сухим. Профессиональные рамщики и мастера наносят прокладку между пастелью и матом, чтобы пастель не растиралась по мату и стеклу. Обесценивание произведений искусства.
Если вы готовы использовать фиксатор (либо после, либо в середине рисования), он может быть мощным инструментом, помогающим «закрепить» пастель на месте, так что в итоге вы получите законченное произведение, которое, кажется, выдержит испытание временем, даже если его ждут немного тяжелые приключения в судоходстве или путешествии.
Когда НЕ использовать фиксаторы:
Использование чрезмерного количества фиксатора может мгновенно испортить пастельный кусок. При использовании чрезмерного количества фиксатора вскоре будет невозможно или сложно добавить больше пастели в ваши работы. Поверхность, скорее всего, будет гладкой и больше не будет удерживать мел. Если нанести на толстый слой пастель, она будет стекать и создавать беспорядок.
Если вы часто используете пастели, вы, вероятно, создадите свой собственный вкус в отношении фиксаторов и можете в конечном итоге изменить свое мнение о некоторых фиксаторах по мере изменения процедуры.Тем не менее, одна важная вещь, которую следует учитывать, — это тот факт, что спрей-фиксатор следует постоянно использовать на открытом воздухе или в хорошо вентилируемом помещении с маской. Это токсичное химическое вещество с химическим запахом, поэтому его не следует вдыхать.
Вам также необходимо убедиться, что вы ознакомились со ВСЕМИ инструкциями по безопасности на банке с фиксатором. В случае, если вы рисуете для демонстрации или просто рисуете вокруг других людей, вам следует убрать пастель подальше от других, чтобы распылить пастель.Пары могут вас не беспокоить, однако они представляют собой опасное вещество.
Кроме того, после нанесения последнего слоя убедитесь, что вы очистили сопло, перевернув баллончик и распыляя его до тех пор, пока из сопла не будет выходить только воздух, и храните его в недоступном для детей и источников тепла.
Лучше всего использовать фиксатор. Слегка прикоснитесь к ней на безопасном расстоянии от 12 до 16 дюймов от картины и убедитесь, что картина вертикальна. Не стерилизуйте картину, ложась, иначе на ней появятся пятна.Прежде чем прикасаться к картине, дайте рисунку высохнуть между слоями примерно за 2–3 минуты. Хорошее легкое прикосновение может повлиять на тональность произведения. Прежде чем «исправить» это, дайте закрепителю полностью высохнуть. Не забывайте следовать основам, и вам не придется так много работать!
Если вы не хотите использовать фиксаторы или вам нравятся мягкие эффекты сухой пастели, вы можете поэкспериментировать с множеством текстурных и отшлифованных бумаг, которые хранятся в King’s Framing & Art Gallery, которые не требуют каких-либо фиксаторов, поскольку зубцы бумаги удерживают вашу мягкую пастель на месте.
У нас также есть Spectra Fix, который можно использовать внутри помещений, он полностью экологически чистый и безопасный. Вы можете использовать его, чтобы заблокировать свою картину и / или исправить пастель. Бонус в том, что закрепитель не изменяет пастельный цвет на вашей картине. Рекомендуется нанести легкое покрытие и оставить на 2–3 минуты, прежде чем приступить к работе.
В King’s Framing & Art Gallery у нас есть широкий выбор фиксаторов, пастельной бумаги и пастельных наборов. Использование флакона-спрея Spectra Fix Pastel Fixative не сделает ваши цвета тусклым и не причинит вреда окружающей среде.Традиционные фиксаторы Sennelier Aerosol Spray для мягкой пастели, масляной пастели и угля. Мы также предлагаем спрей Krylon Workable Fixatif Clear Aerosol Spray. Вы можете найти больше таких продуктов здесь.
Не забудьте обратить внимание на бумагу Pastel Premier Sanded Papers, которая имеет двойную грунтовку и покрытие из оксида алюминия, что делает ее идеальной поверхностью для рисования пастелью, сухой или смешанной техникой. Пожалуйста, ознакомьтесь с ассортиментом пастельной бумаги для вашего удовольствия. У нас есть фантастические пастельные наборы, такие как Sennelier Extra Soft Pastel Sets и Stabilo Carbothello Pastel Coloured Pencil, а также Jack Richeson Pastel наборы и Holbein Pastel наборы или наборы Cana d’Ache Pastel для карандашей и мелков.Кроме того, если вы хотите начать свое новое путешествие в качестве художника пастели, вы можете овладеть необходимыми навыками и особыми техниками рисования пастелью с помощью руководства Pastel Step by Step, доступного на нашем веб-сайте и в магазине.
Итак, не ждите, у вас есть все, что вам нужно. Найдите вдохновение и начните свое художественное путешествие!
Как пользоваться масляной пастелью и что можно делать с этим недооцененным носителем
Мне нравится все в масляной пастели: текстуры и цвета великолепны, они доступны по цене, портативны, не слишком грязны … Вы могли заметить, если поищете в Google, хотя, похоже, не многие профессиональные художники их используют, и поиск изображений поможет Верните в основном детские рисунки.Думаю, масляной пастелью можно сделать гораздо больше! Вот несколько идей, что можно сделать с этим недооцененным материалом и как использовать масляную пастель.
Вам также может понравиться: Подготовка бумаги для масляной пастели, акварели и смешанной техники. Сравнение прозрачного гипса и гелевой среды
Недавно я начал просматривать рисунки своей жизни и смотреть, смогу ли я переработать их в смешанной технике. Я пробовала нанести масляную пастель на некоторые из них.
Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи.Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.
Наборы масляной пастели Holbein Academic
Эти превосходные масляные пастели студенческого качества имеют гладкую, равномерную пигментацию, без твердых пятен или пузырей. Они легко обрабатываются, растушевываются и чистятся. Пастели Holbein Academic можно использовать практически на любой поверхности. Идеально подходит для быстрого создания набросков и использования студентами.
Основная проблема масляной пастели — это сохранность произведений искусства:
В Интернете есть немного противоречивой информации по этому поводу. Масляные пастели сделаны из инертных масел и воска и не должны повредить бумагу, как масляные палочки (масляные палочки обычно делают из льняного масла). Но если вы хотите убедиться, что ваши работы находятся в архиве, то безопаснее защитить бумагу, нанеся кистью слой левкаса или акрила.
От компании Holbein:
Я написал Гольбейну по электронной почте, чтобы спросить об архивных свойствах купола картин, выполненных масляной пастелью, и вот что они мне ответили:
Масляная пастель Holbein Artist Oil производится с использованием пигмента, парафина и минерального масла. Содержание минеральных масел гарантирует пользователю, что масляная пастель Holbein Artist Oil никогда не высохнет полностью и останется абсолютно инертной. Гольбейн рекомендует, чтобы все законченные картины, выполненные их масляной пастелью Artist, были закреплены за стеклом, поскольку лакировка только снизит интенсивность и яркость используемых цветов.Хотя масляная пастель Holbein Artist Oil инертна, Holbein рекомендует художникам загрунтовать их основу, чтобы гарантировать долговечность линии масляной пастели Holbein Artist Oil Pastel.
Итак, если вы хотите перестраховаться, нанесите на бумагу слой левкаса или медиума перед нанесением масляной пастели. Мне нравится более качественная среда, потому что она при высыхании становится прозрачной, и я все еще могу видеть рисунок жизни внизу. Тогда не наносите лак и не подставляйте картину в рамку под стекло.
Нанесение кистью слоя медиума, который станет прозрачным, позволит вам все еще видеть свой рисунок, когда вы начнете работать с пастелью.
Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.
Акриловая среда Liquitex
Гелевые медиумы идеально подходят для увеличения насыщенности краски по телу, создания импасто, рельефа или скульптурных эффектов. — Гель средний, блеск
Масляная пастель хорошо растекается по сухой среде.
Масляные пастели никогда не высыхают полностью, поэтому они останутся немного мягкими, поэтому обрамление — лучший вариант.
Мне нравится рисовать масляной пастелью из-за ее мягкости и кремовой текстуры, которые можно получить, особенно при смешивании цветов или наложении цветов.
Как использовать масляную пастель: наслоение цветов
Трудно получить очень белый белый цвет масляной пастелью, поскольку они имеют свойство пачкаться, но для меня это не обязательно проблема, так как мне все равно нравятся битые цвета.
Вы можете накладывать цвета на слои для получения приятных эффектов, как в примере здесь, слой красновато-коричневого под слоем черного.
Вы можете получить действительно красивый цветовой эффект, смешивая цвета наслоением. Обычно я начинаю с более темного цвета, а затем использую более светлый цвет для растушевки.
Не всегда нужно использовать много цветов, эта роспись выполняется только тремя цветами.
Какую среду можно использовать для масляной пастели?
Если вы следуете правилу «жир вместо постного», вы можете без проблем смешивать разные среды.
Я использовала акрил, акварель, карандаш, фломастеры… под масляной пастелью, но вы не можете сделать наоборот.
Перед тем, как закрасить свои жизненные рисунки, я прохожу карандашные линии с черным тонким маркером. Так я смогу лучше видеть свои линии, когда начну использовать пастель.
Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.
Ручка Sakura Pigma Micron Pen
Ручки
Pigma Micron не содержат кислоты и хранятся в архиве, что делает их идеальными для любого применения, требующего точности и постоянства. Чернила Pigma производятся на основе одного пигмента, обеспечивающего однородность цвета, и устойчивы к выцветанию от солнечного света или ультрафиолетового излучения. — Набор из 6 шт., Черный
Невозможно рисовать акрилом поверх масляной пастели, потому что самый маслянистый материал всегда должен быть сверху, но вы можете рисовать масляной пастелью поверх акрила.
Как смешивать масляную пастель
Если вы хотите сгладить цвета, вы можете использовать мягкую ткань и попытаться смешать цвета механически. Вы также можете попробовать немного скипидара или детского масла.
Вы можете смешивать цвета, накладывая их слоями, здесь зеленый и синий, но всегда получается немного «битый» цвет.
Смешивание цветов для получения более гладкого эффекта с помощью ткани или ватной палочки и небольшого количества детского масла.
А масляную пастель пробовали? Тебе понравилось это?
У вас есть какие-нибудь советы по использованию масляной пастели, которыми вы хотели бы поделиться?
Не стесняйтесь размещать ссылку на свои картины масляной пастелью!
Это пастель — рисунок или картина?
Недавно на странице Пастельного общества Америки (PSA) в Facebook разговор был инициирован кем-то, чья работа была отклонена с выставки, потому что, как пастель, организаторы считали ее рисунком, а выставка принимала только картины.Представляете, какой фурор начался с этой пастельной группы!
Итак, картина, созданная пастелью, является рисунком или живописью?
Гейл Сибли, «Вспоминая те дни», бумага, пастель, 15 x 10 в
Давайте взглянем на некоторые определения из Оксфордского словаря английского языка (OED):
«Нарисуйте» — создайте (рисунок), начерчивая линии и отметки, изобразите (вещь) с помощью этих средств.
«Рисование» — 1 a искусство изображения линией. b Безцветное или одноцветное очертание. c Искусство изображения карандашами, ручками, мелками и т. Д., А не красками. 2 изображение, полученное таким образом
«Пастель» — 1 мелок, состоящий из порошкообразных пигментов, связанных с раствором жевательной резинки. 2 произведение искусства пастелью
«Краска» — н. 1a красящее вещество, особенно в жидкой форме для придания цвета поверхности . b это как высохшая пленка или покрытие.
«Живопись» — 1 процесс или искусство использования краски. 2 нарисованное изображение
Хмммм … довольно расплывчато, я бы сказал, но из-за этого я думаю, что мы определенно можем поместить пастель в категорию живописи, проводимую OED. Наиболее важная часть содержится в определении «Краска» (выделено курсивом), которое предполагает, что любой краситель , придающий цвет поверхности, может быть распознан как краска. Учтите, что пастель — это одна из самых чистых форм пигмента (то есть красящего вещества)!
Вы бы сочли это рисунком или картиной?
Паула Рего, «Ласточки отравленного яблока», 1995, пастель на бумаге на алюминии, 70 x 59 дюймов, Галерея Саатчи
Я бы сказал, что пастелей Паулы Рего — , всегда картин!
Что насчет этого?
Жан-Батист Перронно, «Оливье Журну», 1756 г., бумага, пастель на холсте, 22 7/8 x 18 1/2 дюйма, Музей Метрополитен (Чтобы увидеть крупный план этой картины, нажмите здесь)
Рисуя пастелью, вы можете получить тот же эффект наслоения, который вы можете увидеть на картинах маслом.Как сказал Адриан Франкель Джулиани в беседе PSA: «Вы можете создать цвет так же, как и с маслом». Пастеллисты думают о ценностях, цветах, краях, композиции, текстуре так же, как любой художник. Единственное отличие состоит в том, что одна среда наносится влажной, а другая сухой (обычно).
Я считаю рисунки способом понять, на что вы смотрите, исследовать идеи, запечатлеть мимолетные жесты и моменты. Это может быть быстрый и прямой метод записи мыслей, ощущений и внутренних видений.Это способ найти суть вещи. Я также считаю, что рисунки обычно меньше картин, обычно на бумаге.
Кейси Кан считает, что «рисование связано с решением проблем и часто подчеркивает линию». Дагги Уоллес предположила, что рисунки, как правило, «схематичны, [с] большим количеством линий, сквозь которые просвечивает много бумаги». Эллен Игл добавила, что считает «пастельные работы, в которых большая часть бумаги остается нетронутой, — это рисунки». Когда вся поверхность покрыта пастелью, я считаю работу живописью.”
Изучая этот пост, я наткнулся на определение рисунка, который мне очень понравился (к сожалению, я потерял источник): «Небольшое количество материала попадает на двухмерную поверхность, оставляя видимый след».
Как заметил Билл Криви в обсуждении социальной рекламы (и я с ним согласен), «рисовать тоже можно краской».
Взгляните на это масло — это больше рисунок или картина? Думаю рисунок:
Анри де Тулуз-Лотрек, «Две полуобнаженные женщины сзади на улице Мулен Бордель», 1894 г., картон, масло, 21 1/4 x 15 1/4 дюйма, Музей Тулуз-Лотрека, Альби
А как насчет чудесной работы Сая Твомбли — рисования или живописи?
Сай Туомбли, «Первая часть возвращения из Парнаса», 1961, масляная краска, графитный карандаш, восковой мелок, цветной карандаш, холст, 94 3/4 x 118 3/8 дюйма, Институт искусств Чикаго
А что с Вольфом Каном? Посмотрите на эту картину, написанную маслом, она настолько полна отметок и линий, что заставляет меня думать о рисунке:
Вольф Кан, «Откровенный», 2012, холст, масло, 26 х 26 дюймов, Собрание художника
Сравните это с этой пастелью, которая мне определенно кажется картиной:
Вольф Кан, «Большой красный амбар с тенью», 2007 г., бумага, пастель, 30 x 30 дюймов, Коллекция художника
Одно о сухих средах: их обычно нужно защищать каким-нибудь остеклением, в первую очередь стеклом.Это, конечно же, включает пастель.
Интересно, как я хочу, чтобы мои пастельные работы назывались картинами. Я думаю, это потому, что рисунки традиционно считались менее важными, чем картины (особенно маслом). И, черт возьми, я хочу, чтобы мою работу считали важной! Может быть, поэтому этот вопрос так важен для большинства пастелистов.
Иногда бывает сложно с первого взгляда отличить масло от пастели. Достаточно взглянуть на работы Альберта Хэнделла и Ричарда МакКинли (и Вольфа Кана выше).
Альберт Ханделл, «Мгновение зимы», пастель, размер неизвестен
Альберт Ханделл, «Зеленый амбар», масло, 30 x 40 дюймов
Работа Ричарда МакКинли также является отличным примером:
Ричард МакКинли, «Вид на холмы», пастель, 9 x 12 дюймов, частная коллекция
Ричард МакКинли, «Сумерки», масло, 12 x 16 дюймов
Мне бы понравилось , чтобы узнать ваше мнение. Как вы относитесь к этим дебатам? Пожалуйста, дайте мне знать, добавив комментарий ниже.
Излишне говорить, что я считаю свои пастельные работы картинами! До следующего раза,
Пообщались с Александрой Калачёвой — директором агентства событийного маркетинга People need people, продюсером городских фестивалей.
Александра, добрый день. Как вы попали в ивент-индустрию?
Добрый день. Изначально прошла путь от менеджера BTL-отдела рекламного агентства до руководства собственной компанией. В 2012 году, будучи руководителем некоммерческого проекта «Ты человек»,
встретила Ольгу Дорогину, свою будущую коллегу и партнера. Вместе с ней мы организовали агентство событийного маркетинга People need people. Делали фестивали и коммерческие, и некоммерческие.
Собственно, с моей стороны была экспертиза по работе с клиентами и организация мероприятий. Ольга была генератором и креативным двигателем проекта и агентства.
Какие самые крупные проекты вели? Что в работе сейчас?
Нашим флагманским проектом с 2015 по 2018 год была городская инсталляция «Аллея парящих зонтиков» в Санкт-Петербурге. Также параллельно мы делали фестивали воздушных змеев в 12 регионах страны.
Проводили крупнейший в Петербурге фестиваль ростовых кукол семейного формата. Делали конференции, различные обучающие курсы. Сейчас в работе фестиваль воздушных змеев, который проводится 9-й год.
Также в работе мероприятия от входящих заказчиков. Это фестиваль блогерской культуры «НеФорум Блогеров», мы выступаем как официальный подрядчик по застройке площадки.
Обычно вы вдохновляетесь уже прошедшими мероприятиями или ищете что-то новое?
В рамках наших ежегодных историй в любом случае мы хотим расти как-то. Смотрим в разные страны, кто и что делает. Обновляем парк оборудования, доносим какие-то новые актуальные месседжи, например,
экологичность. Избавляемся полностью от печатной рекламной продукции (афиш, листовок) в рамках фестивалей. Вдохновляемся актуальными трендами, вдохновляемся эстетикой. Конечно, всегда ищем что-то
новое в любом путешествии. Я, например, всегда стараюсь ходить на массовые мероприятия. Черпаю что-то неожиданное даже в смежной сфере, например, балете или опере.
Что нужно, чтобы организовать и продвинуть крупное развлекательное мероприятие? За какое время нужно начинать подготовку?
Чтобы сделать любое крупное мероприятие, конечно, нужно заранее понимать несколько моментов. Это площадка, локация, дата примерная, команда, которая будет делать это вместе с тобой. Один точно в
поле не воин, особенно в борьбе за проведение крупного мероприятия. Нужно получить необходимые согласования, найти бюджет, заняться пиар-продвижением заранее. Желательно за полтора месяца, если
это бесплатное мероприятие, и за полгода, если оно предполагает продажу билетов. Наполнять контентную часть мероприятия. Программа зависит от формата: если это конференция — искать спикеров, если
это развлекательное событие — площадки. Площадки — это развлекательный контент, который будет в рамках мероприятия: разные мастер-классы, программа сцены и прочее. Делать это нужно минимум за 3
месяца.
Как повлияла пандемия на вашу работу? Как изменились ваши рабочие процессы?
Пандемия действительно повлияла на работу. С начала года посыпались проекты. У нас было подписано в январе несколько крупных клиентов на спонсорство фестивалей летних, которые мы должны были
делать, начиная с июня, в Казани, Питере и других городах. Клиенты, к сожалению, перераспределили свои бюджеты. Плюс было несколько входящих запросов на проекты, в том числе, корпоративного
формата — большие семейные фестивали. Были проекты в разных регионах, инициированные правительством, либо частными компаниями. Всё сейчас перенеслось или отменилось.
Мероприятия постепенно возвращаются в оффлайн. Чувствуете ли вы какие-то изменения со стороны участников и организаторов?
Да, есть, безусловно, изменения в регламенте согласования. Сейчас появился новый орган — это Роспотребнадзор, которого раньше не было в списке согласовательных органов для проведения мероприятий
на улице. Также появились рекомендации о соблюдении социальной дистанции, применении средств индивидуальной защиты. Мы предусматриваем в рамках оффлайн-мероприятий, которые одни из единственных в
Санкт-Петербурге проводятся после пандемии на открытой площадке с бесплатным входом (уже прошли «Ленинградские мосты» и скоро будет фестиваль «Летать легко»), наличие предупреждающих табличек,
масок и перчаток. Везде стоят санитайзеры. Мы сокращаем количество интерактивных площадок, на которых подразумевалось активное взаимодействие участников между собой, поскольку там социальную
дистанцию никак не соблюсти. И мы отказались от программы сцены. По сути мы остаемся в формате фестиваля, но больше демонстрируем воздушную часть как некое спортивное событие, как когда вы
приходите на гонки и сидите в качестве зрителя. Не будет танцев и мастер-классов, только демонстрация шоу.
Привлекаете ли вы волонтеров?
Мы всегда привлекаем волонтеров, у нас есть для них разные функции. Кто-то занимается навигацией, кто-то занимается мастер-классами или администрирует площадки. Мы всегда обеспечиваем для
волонтеров горячую еду, воду, а также либо фирменный мерч фестиваля, либо набор каких-то подарков.
Насколько важна работа с партнёрами? Что делаете в рамках этого направления?
Работу с партнёрами нужно начинать минимум за полгода. Мы постоянно стараемся обновлять базы, дружить с пиарщиками и маркетологами компаний, узнавать их маркетинговые стратегии. Стараемся
подбирать индивидуальные предложения под партнеров. Например, если у нас есть понимание, что Билайн сейчас пересматривает свою стратегию в рамках семейного формата, то мы стараемся изучить
досконально сайт и соцсети компании, чтобы понять, с каким месседжем они выходят к своей целевой аудитории. Стараемся в рамках нашего коммерческого предложения предложить индивидуальный формат
интеграции, который будет партнёру понятным и интересным.
Что больше всего цените в своей работе?
Больше всего я ценю тусовку. Это люди в ивент-индустрии, которые действительно порядочные, интересные, творческие, открытые. Много с кем мы делали разные коллаборации, проекты. Второй момент — я
ценю возможность воплощать свои идеи и делать это без заказчика, при этом растить свои проекты, вкладывать в них, как в своих детей, душу и время. Также интересно, что во время проведения
фестивалей встречаются разные истории, которые иногда получают продолжение. Например, волонтеры встречаются и женятся. Историй много, можно целую книгу написать.
Опишите свой стандартный рабочий день.
У меня нет как такового стандартного рабочего дня, поскольку все зависит от момента. Как правило, я выработала себе такой график: я полгода 24/7 активно работаю, а потом полгода 24/7 активно
отдыхаю. Рабочие полгода — это с марта по сентябрь, активный сезон. К сожалению, в этом году он не состоялся. После моего прекрасного отдыха на Бали я вернулась с возможностью проведения кучи
проектов, но все посыпалось. Хороший момент — что-то осталось. Какие-то проекты мы «переобули» в онлайн, и успешно с этим справились. Теперь у нас есть новые крутые кейсы. Итого — сейчас нет
такого понятия как стандартный рабочий день. Вся ситуация очень нестандартная.
Три секрета продуктивности Александры Калачёвой.
Секрет продуктивности… Тут не три, наверное, он один. Секрет в том, чтобы сохранять энергию. Энергия для меня — это некий баланс между рабочим, личным, творческим, духовным. Только из состояния
наполненности можно отдавать, творить и созидать, поэтому я уже давно не работаю наизнос, не успевая спать и есть. Я стараюсь, чтобы все сферы в жизни были в балансе. И только из этого состояния
плюс при наличии команды и горящих глаз твоих партнеров можно что-то делать действительно великое, успешное и красивое.
Одно пожелание ивентщикам и всей индустрии.
Одно пожелание всей нашей индустрии большими буквами капс локом: ДЕРЖИМСЯ!
Комментарии (0)
Александра Калачева, Казань, Россия, ВКонтакте, id1588321
Справочник писателя Сайт «Справочник писателя» — это один из старейших и наиболее популярных образовательных ресурсов для авторов, пишущих на русском языке. Он содержит более 300 статей, посвященных следующим вопросам: «Как написать книгу?», «Как издать книгу в издательстве и получить гонорар?», «Как самостоятельно опубликовать книгу?», «Как раскрутить книгу или писательский бренд?», «Как написать сценарий?» и прочая, прочая… Здесь можно найти лекции по писательскому мастерству, ответы на самые сложные вопросы и регулярно обновляемый блог. ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ!
Тамара, какого хрена? Всем привет. Меня зовут Тамара, многие меня знают как Одонату. Сейчас я попытаюсь объяснить, куда вы попали.
В апреле 2015 года я обнаружила, что личные страницы ВКонтакте имеют ограничение по количеству символов на один пост, а я не вмещаю все, что я хочу сказать миру, в эти несколько тысяч дозволенных символов.
И я завела эту группу. Получилось что-то среднее между личным дневником и трибуной для вещания городу и миру. Вполне возможно, что вы уже встречали меня в сети, просто не знали об этом. Пишу я ебко и задорно, поэтому частенько куски меня оседают в разных краях интернета. Например, радостно расползся текст о Хокинге (https://vk.cc/7QbzMM), текст про отцов и детей (https://vk.cc/6d9XDe), восторженный текст про айтишечку периода первичного накопления профессионального капитала (https://vk.cc/7Tpj7H).
Было еще много чего веселого: например, про лунного кролика (https://vk.cc/7TpPxL), солнечного разъебая (https://vk.cc/7TpjAP) и курсы игры на волшебной флейте (https://vk.cc/4P6qKG). Иногда я езжу в Москву и делаю там что-то между стендап-шоу и литературными вечерами. Там весело. Иногда я никуда не езжу и делаю то же самое дома в Питере. Все встречи – бывшие и будущие – можно увидеть в боковом меню. Еще можно подписаться на соответствующую рассылку. У меня есть свой мерч, и по мотивам некоторых моих текстов можно купить наклеек, значков и кружечек. Для самых ярых фанатов и целые футболки есть. Все это можно найти в разделе товаров.
Все тексты в группе – мои. Все мысли в текстах – мои. Все шишки и грабли – мои. Распространяются по GNU GPL на ваш страх и риск. В текстах много мата, правды и батхерта. Я не люблю сглаживать углы и быть удобоваримой. Если вас это не пугает – я буду рада вас видеть в подписчиках. Если вас что-то не устраивает, ну что ж, «добро пожаловать отсюда» – интернет большой, всем хватит места. Зеркала:
facebook.com/0d0nata/
https://t.me/od_tkh
Саморазвитие и Мотивация Познавательный и развлекательный портал. Век живи — век саморазвивайся Саморазвитие это:
образование и наука, спорт и технологии, искусство, бизнес идеи, культура и юмор — Вам доступно всё! Просто верьте в себя!
Квартирный Вопрос
Научно-популярная психология Психология, помогающая гармонично жить
КИНО И МУЗЫКА | Саундтреки к фильмам Погрузись в атмосферу любимых фильмов, слушай музыку с нами!
Science|Наука Первый познавательный паблик ВКонтакте. У нас вы можете прочитать как научные новости (обычно в закрепе самые актуальные), так и общественные, потому что мы рассматриваем науку в более широком смысле, включая туда в том числе социологию, общество, психологию и т.д. Просим не исходить из названия сообщества и думать, что у нас исключительно новости химии и астрофизики. Спасибо за понимание.
Читающие Слова – это лишь тени того бесчисленного множества мыслей, что пребывают у меня в голове.
Литературный оргазм Книги, литература, чтение. Каждый день 24 поста, присоединяйтесь!
Лучшие стихи ВП | Литература Популяризируем русскую литературу и поэзию каждый день. У нас вы найдете: Стихотворения классиков и современных авторов, цитаты из книг и произведений, литературный юмор! Мы так же есть в других социальных сетях:
— Instagram instagram.com/1stixi/
— Facebook facebook.com/1stixi/
— Telegram t.me/mypoetry
— OK ok.ru/stihi1
Современный театр
Казань. Куда пойти завтра? | Казань | Афиша Узнай Куда пойти в Казани завтра! Казань в ВКонтакте.
Невероятные факты Все факты о повседневных вещах, к которым мы настолько привыкли, что даже не замечаем, насколько они интересны.
The Nerd У нас вы найдете много интересного уникального контента. Мы публикуем как познавательные так и развлекательные посты. Будь уверен, с нам не скучно!
Interior and Decor — Дизайн интерьера. Декор Лучшие идеи декора и дизайна интерьера. Уют в доме. Читайте нас каждый день!
Нами вдохновляется уже более 1.600.000 человек.
Фотосессии Казань | TFP Фотографы и Модели ТФП База фотографов, моделей и визажистов Казани и Татарстана.
✅ Если ты ФОТОГРАФ 📷 /МОДЕЛЬ 💃 /ВИЗАЖИСТ 💄 предложи новость в группу Фотосессии Казань. ⚠ Предложения TFP (ТФП), по бартеру и прочие некоммерческие объявления публикуем БЕСПЛАТНО.
⚠ Коммерческие и рекламные предложения, конкурсы, кастинги, мероприятия, а также услуги проката, аренды и т.п. публикуются за вклад в развитие группы. Съёмка продукции, коллекции одежды, а также репортажная съёмка считаются коммерческими.
⚠ Записи публикуются только от участников группы.
⚠ Визажисты и стилисты, работающие бесплатно или за расходники до 300 р., не проводящие или не организовывающие профессиональную фотосессию публикуются на особых условиях.
Культура & Искусство Искусство завершает то, что не в состоянии завершить природа.
Думай и Богатей Великие мысли — Великих Людей!
Цитаты — Афоризмы, полезные советы))) Лучшие фильмы…
Интересная Планета
Адвокат Александра Калачева, Железноводск, Россия, отзывы, контакты: телефон, адрес
Подробная информация об адвокате/юристе Александра Калачева — сфера деятельности, опыт работы, контактные данные, страницы в соцсетях.
Страна проживания: Россия Город: Железноводск Место работы:
Адвокатская палата Ставропольского края
Пятигорск
2010
адвокат Родом из города: Дата рождения: 9 июня 1987 Высшее образование: Вуз: РЭУ им. Г. В. Плеханова (ПФ) , 2010 Факультет: Юридический факультет Кафедра: Гражданского права Телефон: +79286350902 Текущая деятельность: Адвокатская палата Ставропольского края
Адрес страницы: https://vk.com/id450262832
Другие адвокаты города Железноводск
Страна проживания: Россия Город: Железноводск Место работы: Железноводск
2009 — 2016 Юрист Родом из города: Волгоград Дата рождения: 11 ноября Высшее образование: Вуз: ЖФ МГГУ им. М. А. Шолохова , 2015 , Заочное отделение , Выпускница (бакалавр) Факультет: Юридический факультет Кафедра: Государственное и муниципальное управление Телефон: Текущая деятельность: ЖФ МГГУ им. М. А. Шолохова
Адрес страницы: https://vk.com/id529500533
Страна проживания: Россия Город: Железноводск Место работы: юрист Дата рождения: 11 ноября Текущая деятельность: Россети Северный Кавказ
Адрес страницы: https://vk.com/id24810426
О нас
Всем привет❤Давайте знакомиться с кем ещё не знакомы 🤗 я Александра Калачева 👸🏼 и я #грумер, а точнее владелец груминг-салона @groom_room_ufa в городе Уфа 🐕🐩🐈 🧡 Это-то, чем я живу на протяжение нескольких лет, чем я дышу ежедневно! Я этим 🔥горю! И на данный момент мое дело для меня как ребенок☺ Я создала и развиваю его с нуля! Все методом проб и ошибок! Это мой путь и я добиваюсь своей цели каждый день! 🧡 На данном этапе у меня уже есть #суперкоманда девочек мастеров! Мой путь был долог и тернист, хотя «диванным экспертам» сейчас станет смешно, подумаешь снял помещение поставил стол вот и весь салон🐾 но эта кажущаяся лёгкость на первый взгляд таит в себе ооооочень много подводных камней 🧡 Заниматься необходимо не только стрижкой «собачек и кошечек», а также обучением, организационными вопросами, вопросами аренды, делегированием задач, управлением и развитием своей команды. 🧡 Как же много надо ещё прочесть полезной литературы и пройти обучающих курсов по развитию бизнеса и личного бренда.
Привет всем, кто уже меня знает, а кто не знает — давайте знакомиться!🤗 Я Эльвира, топ-мастер салона @groom_room_ufa. Почему топ и что вообще это означает? 🧡 Начну из далека, но кратко👌Собаки у меня были всю мою сознательную жизнь, а ножницы взяла я в руки лет в 11-12, обычные портняжные✂Сначала у меня был немецкий, подобранный на улице, шпиц, с которого все началось. Затем стригла соседских шпицов. Потом появился пудель 🐩 Повела его на стрижку к породнику, посмотрела как это делается и понеслось🙈 Дальше уже стригла сама, собирала журналы, вырезки из газет со схемами стрижки📰 Теперь я счастливая обладательница двух северных ездовых собак — самодская СОБАКА(не ЛАЙКА, как многие ошибочно считают) Мон Руа Легенда Севера, в миру просто Леська, и аляскинский маламут Ледяная Легенда Айрон М’Лут, или просто Ронька. 🧡 В 2016г мне посчастливилось побывать на двухдневном семинаре по СЕС уважаемой Евграфовой Татьяны Владимировны-президента НКП СЕС, заводчицы самого первого в России питомника самоедов «Белый Волк», человек с «энциклопедией знаний о собаках в голове» (цитирую ее). 🧡 У меня появилось желание дальше развиваться в этой теме и я решила пройти обучение в одной из лучших школ России — в Академии Груминга «Боншери» @bonshery_groom (2017 г.) Получила диплом Государственного образца, который дает мне право считать себя профессиональным грумером. Сразу после обучения я познакомилась с Александрой Калачевой @groom_room_ufa и пришла работать в ее салон. И мы уже командой поехали обучаться в академию груминга «Милорд» прошли обучение по всем основным породам. Получили золотые дипломы международного образца . Впереди ещё много всего, что я хотела бы изучить. В нашей профессии можно обучаться бесконечно. А самая главная награда в моей работе — это встреча вас и ваших питомцев после стрижки, восторг, светящие глаза и почти реактивное виляние хвостиков ваших любимцев!
А вы и не знали… 🧡 Что для того, чтобы стать грумером, нужно ✔окончить школу с золотой медалью ➡ ✔ получить диплом УГАТУ ➡ ✔отработать в 3-х банках ➡ ✔ выйти замуж ➡ ✔ родить ребенка ➡ ✔получить на др щенка ➡ ✔найти в городе салон для стрижки собак ➡ ✔подружиться с Сашей @groom_room_ufa➡ ✔водить с ней ребенка в одну группу дет. сада ➡ ✔да так, что вас и ваших детей путают все воспитатели 🧡 А потом ⛔БАЦ⛔ — и ты ГРУМЕР🙈 🧡 Не повторяйте моих ошибок — идите сразу в @groom_room_ufa 🧡 Жду вас на процедуры😉 P. S.: мастер Евгения
Здравствуйте, давайте знакомится!🙌 🧡 Меня зовут Алина, я мастер салона @groom_room_ufa ,так же я ветеринарный врач. А вторая моя специальность это грумер!✂ Вот здесь хочу рассказать поподробнее. Со своей основной работы я ушла в декрет и как-то сидя дома с ребенком решила ещё раз почитать информацию про грумеров и где можно выучится на эту специальность. В другой город ехать я не могла так как маленький ребенок и искала обучение в Уфе. И вот значит набираю в поисковике обучение и самое первое что вышло это салон Groom Room, не долго думая звоню и узнаю информацию. Ответила мне веселая девушка и все подробно объяснила как и что. После не долгих раздумий я записалась на курсы. Пришла на обучение в салон, а там меня встречает молодая девушка Александра Калачева. Обучение прошло просто на ура😁 Объясняет и показывает все до мелочей, преподаватель из нее просто супер. И вот прошли курсы, получила я сертификаты по собакам и по кошкам, стала ходить к ней на стажировку и вот так, как то потихоньку стала стричь и прижилась у нее в салоне. 🧡 С Сашей мы очень сдружились(с ней просто не возможно не дружить)☺С ней мы ездили в Магнитогорск, к чемпиону России Остапенко Ольге на #йоркоманию. Также я прошла обучающие мастер-классы ТРИММИНГ «ПО ПОЛОЧКАМ» — от Левиной Е., МК у Смирновой И. (по Йоркам), была на МК по «стрижке пуделя» у Казимовой Д. Дополнительно прошла курсы в Москве по Ультразвуковой чистке зубов для животных. Еще научилась работать с агрессивными кошечками, ко мне приезжают со всей Башкирии на стрижку. Вот так я и стала грумером. Про эту специальность я думала очень давно, только как кто не получалось выучится, то одно то другое🤷♀ 🧡 Хочу сказать, что я ни капельки не пожалела о своем решении. Это каждый раз море эмоций и знаний. И я очень благодарна Саше за данные знания мне, за веру в мои способности, за все! Спасибо!🙌
Художественная выставка под открытым небом практикует урбанистику и продвигает казахскую культуру
АСТАНА — Фасад трехэтажного жилого дома в столичном районе Сарыарка превратился в арт-объект после закрытия Urban Street Art Fest с 16 по 30 июля.В галерее под открытым небом представлены произведения классиков казахского искусства из собрания Государственного музея искусств имени Кастеева.
«Urban Street Art Fest» представил восемь выдающихся муралов казахстанских и зарубежных художников. Многие из них астанчане уже видели, но сегодня мы рады представить это большое произведение искусства », — сообщил аким (мэр) Сарыаркинского района Арман Турлубек в своем сообщении в Facebook 6 августа.
Дом представляет собой целую галерею под открытым небом.
Дом с картинами находится на улице Мамбетова, 5, в продолжении так называемого Арбата, на участке от проспекта Кенесары до улицы Абая, сказал Турлубек.
«Репродукции классики казахского искусства украшают фасад первого этажа здания. Работы молодой казахстанской художницы Александры Калачевой представлены на втором и третьем этажах здания, имитируя пространство галереи », — рассказала« Астана Таймс »Ольга Веселова, организатор Urban Street Art Fest и заместитель директора Евразийского культурного альянса.
«Одна из главных задач современного города — вернуть жителей на их улицы, активизировать общественное пространство и обеспечить качественный культурный отдых. Как отмечает известный урбанист Риккардо Марини, человеческий мозг нуждается в стимуляции с частотой в несколько секунд, чтобы он развлекался. Это необходимо учитывать при проектировании улиц. Проект галереи под открытым небом инициирован с целью повысить заботу о городской среде », — добавила Веселова.
Люди могут полюбоваться работами таких известных художников, как Абильхан Кастеев, Турсун Абуов, Гульфаир Исмаилова, Шаймардан Сариев, Гани Баянов, Мария Лизогуб и Айша Галимбаева, — сказал Турлубек.
«Думаю, скоро он станет знаменитым домом с картинами. Он расположен в более тихой части улицы, где в основном находятся офисные здания. Несомненно, это место обязательно нужно посетить горожанам и туристам », — добавил Турлубек.
Представленная репродукция работ художников выполнена из материалов для фасадных работ, которые рассчитаны на такие различные температурные перепады и погодные условия, как дождь, снег, солнце и ветер, добавила Веселова.
«Проект способствует популяризации казахской культуры, что является одним из основных приоритетов программы« Рухани жангыру », — добавила она.
Бой 3: мужской наилегчайший вес (-125 фунтов): Золото: Санан Сафрли (Азербайджан) Серебро: Николай Ивайлов (Болгария) Бронза: Хуссейн Абдулла (Бахрейн) Бронза: Берик Шиналиев (Казахстан)
Легчайший вес среди женщин (-135 фунтов): Золото: Корнелия Холм (Швеция) Серебро: Манон Фиоро (Франция) Бронза: Арзико Брегу (Италия) Бронза: ЕваМи Перссон (Швеция)
Легчайший вес среди мужчин (-135 фунтов): Золото: Адам Амарасингх (Великобритания) Серебро: Марио Морено (Португалия) Бронза: Марко Заннетти (Италия) Бронза: Дэрил Кларк (Ирландия)
Наилегчайший вес среди женщин (-125 фунтов): Золото: Александра Ковач (Венгрия) Серебро: Анетт Остерберг (Финляндия) Бронза: Аня Саксмарк (Швеция) Бронза: Илария Норча (Италия)
Бой 3: мужской наилегчайший вес (-125 фунтов): Золото: Санан Сафрли (Азербайджан) Серебро: Николай Ивайлов (Болгария) Бронза: Хуссейн Абдулла (Бахрейн) Бронза: Берик Шиналиев (Казахстан)
Легчайший вес среди женщин (-135 фунтов): Золото: Корнелия Холм (Швеция) Серебро: Манон Фиоро (Франция) Бронза: Арзико Брегу (Италия) Бронза: ЕваМи Перссон (Швеция)
Легчайший вес среди мужчин (-135 фунтов): Золото: Адам Амарасингхе (Великобритания) Серебро: Марио Морено (Португалия) Бронза: Марко Заннетти (Италия) Бронза: Дэрил Кларк (Ирландия)
Наилегчайший вес среди женщин (-125 фунтов): Золото: Александра Ковач (Венгрия) Серебро: Анетт Остерберг (Финляндия) Бронза: Аня Саксмарк (Швеция) Бронза: Илария Норча (Италия)
2001 McGill College Avenue, 13-й этаж, Suite 1310, Montreal QC Canada h4A 1G1
Заместитель директора — Дэниел Барил (временно) — (Центр медицинского образования, Управление повышения квалификации преподавателей, Программа по профессиям в области здравоохранения коренных народов, Управление межпрофессионального образования, Управление по вопросам информатики, социальной ответственности и взаимодействия с общественностью, Офис WELL)
2885
даниэль.baril [at] mcgill.ca (daniel.baril)
Администратор связи — Мэтью Бретт
514-616-9576
matthew.brett [at] mcgill.ca (matthew.brett)
Институт медицинских наук, образование
Lady Meredith House 1110 Pine Ave. West Montreal QC Canada h4A 1A3 Карты кампуса
Директор — д-р Дональд Будро (временно)
4988
дональд.boudreau [at] mcgill.ca (donald.boudreau)
Административный сотрудник — Одри Лью
3346
ihse-mgr.med [at] mcgill.ca (ihse-mgr.med)
Администратор связи — Мэтью Бретт
514-616-9576
matthew.brett [at] mcgill.ca (matthew.brett)
Старший административный координатор — T.B.D.
4987
ihse.med [at] mcgill.ca (ihse.med)
Координатор по административным и студенческим вопросам — T.B.D.
Сотрудник по взаимодействию и мероприятиям — Сара Оделл
1086
sarah.odell2 [at] mcgill.ca (sarah.odell2)
Сотрудник по связям с общественностью — Анна Чудобяк
1314
anne.chudobiak [at] mcgill.ca (anne.chudobiak)
Сотрудник по продвижению — Ребекка МакЭван
3206
rebecca.mcewan [at] mcgill.ca (rebecca.mcewan)
Офицер по продвижению — Сунмин (Мина) Парк
3031
mina.park2 [at] mcgill.ca (mina.park2)
Старший административный координатор — Джоан Мари Койтила
2919
джоанна.kojtila [at] mcgil.ca (joanne.kojtila)
Административный координатор (Программы ) — T.B.D.
1207
Административный координатор — T.B.D.
7623
Галерея киберпространства Берта Кристенсена № 214 Картины разных художников
Антонио Бароне Grazia в шляпе и меховом воротнике
Николай Корнилевич Бодаревский Обнаженная в студии
Жан-Пьер Кассиньель La Nappe a Carreaux
Моника Кастанис После полудня
Фернандо Чамарелли 1 дискотека
Чарльз Чаплин Молодая женщина с цветочной корзиной
Фредерик Симпсон Кобурн Вынося бревна
Дин Краузер Оглядываясь назад
Владислав фон Чахорский Расцвет молодости
Николай Иванович Фешин Обнаженная женщина, Александра, жена художника
Франц Дворжак На скачках
Ким Инглиш Проверка меню
Джим Фаррант Девушка у Большого канала
Дэвид Фебланд В поисках рая
Слава Грошев Жемчуг Южных морей
Анри де Гру La belle aux yeux verts
Синди Грандстен
Мария Хосе Агилар Гутьеррес Ла Дуда
Сэр Хуберт фон Херкомер Клематис
Christian Schloe Молодёжь
Кудалайя Хайремат Гонка
Марьяна Калачева
Дэвидсон Ноулз Акварели у окна
Craig Kosak Mellow
Ингрид Лиман Сущность змеи
Джереми Манн Портрет Анжелы
Морис Мильер
Лиза Мур
Пол Мутант Эта картина недоступна в вашей стране
Malgorzata Niegel Ромашки и васильки
Мартин Рико Ортега Венецианский канал
Джон Нелл Роджер Женщина с петухом
Эжени Мари Салансон The Fishergirl
Ардит Старостка Персефона
Генри Джон Сток Дама в красно-белом платье
Михал Свайдер
Майкл Тейлор Зеркало
Инна Цукахина
Catrin Welz-Stein Дама в красном
Камелия Уайтхерст Красное одеяло
Эмилия Вилк
Уильям Фредерик Йеймс Посещение комнаты с привидениями
Нативный мономер рибонуклеазы Bacillus Pumilus внеклеточно не существует
Biomed Res Int.2018; 2018: 4837623.
, 1 , 1 , 1 , 1 , 2 , 2 , 2 и 2
, 3
Ольга Ильинская
1 Кафедра микробиологии, Институт фундаментальной медицины и биологии, Казанский (Приволжский) федеральный университет, г. Казань 420008, Россия
Вера Ульянова
1 Кафедра микробиологии, Институт фундаментальной медицины и биологии, Казанский (Приволжский) федеральный университет, г. Казань 420008, Россия
Ирина Лисевич
1 Кафедра микробиологии, Институт фундаментальной медицины и биологии, Казанский (Приволжский) федеральный университет, Казань 420008, Россия
Елена Дудкина
1 Кафедра микробиологии, Институт фундаментальной медицины и биологии, Казанский (Приволжский) федеральный университет, Казань 420008, Россия
Наталия Захарченко
2 Казанский институт биохимии и биофизики ФНЦ Казанский научный центр РАН, г. Казань 420008, Россия
Александра Кусова
2 Казанский институт биохимии и биофизики ФНЦ Казанский научный центр РАН, г. Казань 420008, Россия
Джигангир Файзуллин
2 Казанский институт биохимии и биофизики ФНЦ Казанский научный центр РАН, Казань 420008, Россия
Юрий Зуев
2 Казанский институт биохимии и биофизики ФНЦ Казанский научный центр РАН, г. Казань 420008, Россия
3 Казанский государственный энергетический университет, г. Казань 420066, Россия
1 Кафедра микробиологии, Институт фундаментальной медицины и биологии, Казанский (Приволжский) федеральный университет, г. Казань 420008, Россия
2 Казанский институт биохимии и биофизики ФНЦ Казанский научный центр РАН, г. Казань 420008, Россия
3 Казанский государственный энергетический университет, Казань 420066, Россия
Автор, ответственный за переписку.
Академический редактор: Антонелло Мерлино
Поступило 18 июля 2018 г .; Принято 18 сентября 2018 г.
Это статья в открытом доступе, распространяемая по лицензии Creative Commons Attribution License, которая разрешает неограниченное использование, распространение и воспроизведение на любом носителе при условии правильного цитирования оригинальной работы.
Эта статья цитируется в других статьях в PMC.
Abstract
При подтверждении кристаллографических исследований секретируемая рибонуклеаза Bacillus pumilus (биназа) долгое время считалась мономерной по форме.Недавние данные, полученные с помощью электрофореза в природном полиакриламидном геле и эксклюзионной хроматографии, позволяют предположить, что биназа на самом деле является димерной. Чтобы устранить двусмысленность и противоречия в данных, мы измерили конформационные изменения, гипохромный эффект и гидродинамический радиус биназы. Была зарегистрирована неизменность вторичной структуры биназы при переходе от низкой к высокой концентрации белка, что свидетельствует о димеризации биназы сразу после транслокации через клеточную мембрану и приводит к обнаружению димеров биназы только в культуральной жидкости независимо от концентрации рибонуклеазы.Наши результаты заставили по-новому взглянуть на стабильность и цитотоксичность биназы по отношению к инфицированным вирусом или опухолевым клеткам.
1. Введение
Низкомолекулярная гуанилпредпочтительная рибонуклеаза (РНКаза), секретируемая Bacillus pumilus , известна своей биологической активностью, включая противовирусное и противоопухолевое действие [1–5]. Биназа, банальное название фермента, происходит от первых букв названия его штамма-продуцента, Bacillus intermediateus , который недавно был повторно идентифицирован как B.pumilus молекулярными методами [6]. Начиная с первых публикаций [7] биназа рассматривалась как мономерный катионный белок с молекулярной массой 12 кДа. Сегодня димеризация биназы подтверждена прямым наблюдением димеров в культуральной жидкости продуцента [8], что подтверждает теоретические расчеты ассоциации мономера биназы в растворе [9]. Ковалентные связи не участвуют в олигомеризации биназы из-за отсутствия в молекуле остатков цистеина, содержащих SH-группы.Вероятно, димеризация происходит при взаимодействии N- или C-концевых доменов (замена домена), что свидетельствует о наличии нескольких моделей димеров, различающихся по стабильности [8].
Секреция белка в Bacillus в основном опосредуется системой Sec. Шаперон SecB направляет вновь синтезированный секретируемый белок в поры мембраны SecYEG, предотвращая его сворачивание в нативную структуру [10]. Сигнальная последовательность биназы из 28 аминокислотных остатков типична для белков с транслокацией Sec, за которой следует отрицательно заряженный пропептид из 24 аминокислотных остатков.Такие небольшие пропептиды увеличивают эффективность секреции белка у Bacillus [11]. Белки, перемещенные через поры SecYEG на поверхность клетки, сразу же приобретают нативную конформацию, чтобы избежать протеолитической деградации. Возможна также секреция белков непосредственно в димерном состоянии [12, 13]. Большинство из них секретируются неклассическими путями, и для их секреции требуется неизвестный трехмерный сигнал распознавания.
Чтобы понять, на какой стадии происходит димеризация биназы, мы выдвинули два альтернативных предположения: либо фермент секретируется B.pumilus в форме мономеров, и их ассоциация происходит вместе с увеличением концентрации белка, или предварительно сформированный димер секретируется во внеклеточную среду. В пользу первой гипотезы можно привести многочисленные исследования физико-химических свойств биназы, выполненные различными исследовательскими группами, которые фактически не упомянули о существовании агрегированных форм фермента, а также кристаллографические исследования, которые не дали однозначного ответа на этот вопрос. вопрос об ассоциативных свойствах биназы [14–17].Кроме того, взаимодействие мономеров происходит во многих точках соприкасающихся поверхностей, поддерживаемых десятками слабых связей (гидрофобных, ионных и водородных), и фермент постепенно накапливается в культуральной жидкости; поэтому пространственные трудности могут гарантировать отсутствие димеризации в условиях низкой концентрации белка.
С другой стороны, гидратная оболочка белка может экранировать его полярные фрагменты и предотвращать олигомеризацию белка. Это говорит о том, что димеры биназы, обнаруженные в культуральной жидкости [8], должны образовываться сразу после секреции.Следует отметить, что способность образовывать мультимеры была установлена для предшественников протеиназ, секретируемых Bacillus [18].
Настоящая работа была проведена для анализа возможности существования для природных мономерных форм секретируемой РНКазы B. pumilus . Их наличие однозначно подтвердит первое из наших предположений. Если мономеры образуются только на стадии трансляции и их олигомеризация происходит внутриклеточно или на клеточной стенке грамположительных бацилл, такие данные снимут все вопросы о неоднозначности и противоречии ранее полученных результатов о надмолекулярной структуре биназы.
2. Материалы и методы
2.1. Фермент
Биназа представляет собой катионную гуанилпредпочтительную РНКазу (pI 9,5), гидролизующую РНК без использования ионов металлов и кофакторов. Он состоит из 109 аминокислотных остатков с молекулярной массой 12,3 кДа. Биназу выделяли из культуральной жидкости B. pumilus и очищали в соответствии с процедурой, ранее описанной для бациллярных РНКаз [19, 20]. Каталитическая активность биназы составляла 1,4 × 10 7 Ед / мг при измерении относительно высокомолекулярной дрожжевой РНК при pH 8.5 и 37 ° С [4]. Одна единица активности РНКазы была определена как количество фермента, которое увеличивает угасание растворимых в кислоте продуктов гидролиза РНК при 260 нм на одну единицу в минуту, измеренное при 37 ° C и pH 8,5.
2.2. SDS-PAGE
Белковые олигомеры разделяли электрофорезом в полиакриламидном геле в присутствии 0,1% SDS. Разделительный гель содержал 15% акриламида, а штабелирующий гель содержал 6% акриламида. Образцы белка суспендировали в 4-кратном буфере для образцов с конечной концентрацией SDS 1%, 1.5% и 2%. Электрофорез проводили при 150 В в течение 60 мин. Белки окрашивали кумасси R-250.
2.3. КД-спектрометрия
Спектры кругового дихроизма (КД) измеряли в диапазоне длин волн 190-260 нм на спектрометре Jasco J-1500 (Япония) со скоростью сканирования 50 нм / мин. Биназу обессоливали и переносили в 0,01 М натрий-фосфатный буфер, pH 7, с использованием колонок Zeba 7 кДа. Концентрацию исходного раствора биназы определяли после фильтрации через 0.22 Пористая мембрана µ м с использованием коэффициента экстинкции E 280 0,1% = 2,205. Кварцевые кюветы с оптическим путем 0,01 см и 0,1 см использовали для исследования концентраций ферментов 1 и 0,05 мг / мл соответственно. Кюветы термостатировали при 25 ° С. Содержание элементов вторичной структуры белков определяли с помощью алгоритма CDSSTR (набор белков 4) с использованием сервера DichroWeb (http://dichroweb.cryst.bbk.ac.uk).
2.4. УФ-спектрометрия
Спектры поглощения записаны на приборе Lambda 25 (Perkin Elmer, США) в диапазоне длин волн 190–400 нм при 25 ° C.Растворы готовили так же, как и для измерений КД. Исходные растворы в 0,01 М натрий-фосфатном буфере, pH 6,1 или 0,1 М K 2 SO 4 , pH 3,0 титровали непосредственно в кварцевой кювете размером 1 см с тем же составом буфера. Расчеты с использованием онлайн-сервера http://protcalc.sourceforge.net/cgi-bin/protcalc показали, что при этих значениях pH биназа несет общий положительный заряд +5 и +16 соответственно.
2,5. Измерения самодиффузии
Метод самодиффузии ЯМР применялся для прямой оценки гидродинамического размера [21, 22] биназы при кислом и нейтральном pH.Образцы исследовали при концентрации белка 1,5 мг / мл при pH 3,0 и pH 6,4 путем растворения порошка белка в D 2 O, чтобы минимизировать сигнал протонов воды в спектрах ЯМР. 1 Н-ЯМР-эксперименты проводили на спектрометре ЯМР AVANCE III (Bruker, Германия), работающем на частоте 600,13 МГц. Спектрометр был снабжен стандартной головкой зонда с обратным z-градиентом (TXI, трубка 5 мм), способной создавать градиенты с максимальной силой 55,7 Г / см. Мы использовали последовательность стимулированного эха, включающую биполярные градиентные импульсы и задержку продольного вихревого тока (BPP-LED) [23].Параметры эксперимента были следующими: длительность импульса 90 ° 10-13 мкм с; спектральная ширина 13 ppm; точки данных во временной области 16-32 К; количество сканирований 16 задержка рециркуляции 2-5 с. Амплитуда градиента поля изменялась от 2% до 98% от его максимального значения с шагом 16-32 при постоянном времени диффузии (Δ = 50 мс) и длительности импульса градиента ( δ = 6-12 мс). Использовались задержка восстановления градиента 0,1 мс и задержка на вихревые токи 5 мс. Обработка данных и анализ выполнялись с помощью Bruker Topspin 3.5 программное обеспечение. Область химического сдвига для измерения коэффициента самодиффузии была выбрана в верхней области спектра, которая содержала сильные протонные сигналы при 0,7-0,9 м.д.
2.6. Статистика
Каждый эксперимент проводили в трех повторностях. Статистические различия были проанализированы стандартными методами с использованием Microsoft Excel 2007.
3. Результаты
3.1. Электрофорез выявил мономеры и димеры биназы в зависимости от концентрации белка
Электрофорез биназы, проведенный при низких концентрациях фермента (менее 50 нг) в присутствии 0.1% SDS не показал димерных полос (). Определение каталитической активности биназы в этих концентрациях в геле подтвердило присутствие только мономерных форм (). Однако увеличение концентрации биназы позволило обнаружить ее димер даже при увеличении концентрации SDS до 2%. Более того, использование сильных денатурирующих агентов, таких как мочевина или гуанидинхлорид, не привело к исчезновению полосы димеров биназы, что указывает на то, что концентрации микромолярных ферментов облегчают идентификацию димеров биназы даже в сильных денатурирующих условиях ().
Электрофоретическое исследование биназы. (а) Электрофорез в полиакриламидном геле (PAGE) с 0,1% SDS при наноконцентрациях фермента (M, маркеры молекулярной массы). (б) Зимограмма биназы при наноконцентрациях. (c) ПААГ биназы при микроконцентрации (10 мкл г) в присутствии сильных денатурирующих агентов: 1 — 1,5% SDS; 2 — 2% SDS.
Можно предположить, что определенное соотношение между белком и денатурирующим агентом позволяет полностью разрушить димерную структуру биназы.В условиях, когда были видны только мономеры, приблизительное соотношение SDS / белок было более 1000, тогда как при обнаружении мономеров и димеров оно было немного больше 100 (рассчитано согласно фигурам и). Также возможно, что белок образует нестабильные димеры при низких концентрациях, подверженных распаду из-за действия SDS. Высокие концентрации биназы позволяют образовывать высокостабильные димеры, которые не диссоциируют даже в присутствии денатурирующих агентов.
Вероятно, решающее значение имеет соотношение нестабильных димеров биназы к высокостабильным димерам обмена, которые одновременно присутствуют в среде.Согласно данным, полученным для димеров РНКазы спермы быков (BS-РНКазы), соотношение замененных и не замененных димеров составляет 3: 7 [21]. Аналогичную зависимость можно предположить и для биназы. Следовательно, при низких концентрациях фермента (менее 100 нг) видны только мономеры, возникающие в результате диссоциации непереключенных димеров (рисунки и). С увеличением концентрации белка количество стабильных димеров с заменой мест увеличивается, что делает их обнаруживаемыми в геле ().
3.2. Спектроскопия КД не показала конформационного перехода белка при увеличении концентраций биназы
Сравнение спектров КД биназы при двух исследованных концентрациях (0.05 мг / мл и 1 мг / мл) при pH 7 не показали значительных различий в форме спектров (), кроме некоторого разброса спектральных данных ниже 200 нм. Проверочные измерения показали, что интенсивность полосы 190 нм варьируется в зависимости от поглощающих свойств буфера, что связано с уменьшением отношения сигнал / шум из-за влияния остаточных ионов соли, которые не были полностью устранены во время обессоливания белка. Однако мы не обнаружили разницы в составе вторичной структуры для двух концентраций белка ().Таким образом, спектры КД указывают на отсутствие значительных изменений вторичной структуры биназы и ожидаемого конформационного перехода мономер-димер при изученных концентрациях.
Спектры КД биназы в единицах молярной (по остатку) эллиптичности (а) и относительного содержания элементов вторичной структуры биназы (б) для концентраций фермента 0,05 мг / мл (темные) и 1 мг / мл (светлые символы) ), pH 7.
3.3. Биназа не проявляла гипохромного эффекта УФ-поглощения в диапазоне концентраций 0-50
µ г / мл
Для биназы линейная зависимость поглощения при 220 нм от концентрации фермента в диапазоне от 0 до 50 µ г / мл и pH 6.1 был установлен (). Лизоцим в аналогичных условиях проявлял гипохромный эффект при концентрациях белка, превышающих 20 мкг / мкг / мл [24, 25]. Основываясь на наших предыдущих результатах водородного обмена и данных ЯМР [26], мы предположили, что увеличение заряда биназы при повышении кислотности раствора до pH 3,0 сместит равновесие между димерами и мономерами и вызовет изменения оптических свойств раствора. . Однако оптическая плотность в максимуме поглощения пептидных групп (216 нм) имела линейную зависимость от концентрации вплоть до 0.05 мг / мл, и погасание не зависело от значения pH (). Таким образом, HE не наблюдался в исследованном диапазоне концентраций биназы как для pH 3,0, так и для pH 6,1, что свидетельствует о неизменности супрамолекулярной структуры биназы и отсутствии перехода мономер-димер.
Изменения поглощения раствора биназы при 216 нм при pH 6,1 (светлые символы) и pH 3 (темные символы) в зависимости от концентрации белка.
3.4. Гидродинамический радиус, подтверждающий существование биназы в димерной форме
Для водных растворов коэффициенты самодиффузии биназы D = 1.26 × 10 -10 м 2 / с и D = 1,38 × 10 -10 м 2 / с были получены для pH 2,8 и pH 6,4 соответственно. Коэффициент самодиффузии частицы тесно связан с размером молекулы, как видно из уравнения Стокса-Эйнштейна:
, где k — постоянная Больцмана, T — температура, а r — эффективный гидродинамический радиус частицы (белка). (Радиус Стокса) в растворе с вязкостью η . По этому уравнению получены гидродинамические радиусы молекул биназы в растворах r = 2.01 нм (pH 3,0) и r = 2,14 нм (pH 6,4). изображает средний гидродинамический радиус r = 2,1 нм (штриховая сфера) в сравнении с результатами компьютерного структурного моделирования биназы [8].
Модель димера биназы [8] и экспериментальный гидродинамический размер (R = 2,1 нм) белка, определенный с помощью методов ЯМР.
Теоретический размер глобулы мономера биназы составляет 1,6 нм. Увеличение гидродинамического радиуса в 1,2-1,3 раза соответствует образованию димерной формы белка () по соотношению: D = (n) -1/3 , где D — коэффициент самодиффузии, а n — степень олигомеризации [27].Небольшие различия в величине эффективных радиусов, измеренных при pH 2,8 и pH 6,4, могут быть связаны с различиями в степени гидратации воды и электростатических взаимодействий между молекулами белка.
4. Обсуждение
Многие РНКазы склонны к образованию олигомерных структур. РНКаза А поджелудочной железы крупного рогатого скота, лиофилизированная из 40% раствора уксусной кислоты, образует димеры, тримеры, тетрамеры и мультимеры более высокого порядка [28, 29]. РНКаза спермы быка (BS-РНКаза), фермент с молекулярной массой 27 кДа и изоэлектрической точкой 10.3, представляет собой смесь природных димеров двух типов [30]. Димеры первого типа образованы ковалентными дисульфидными связями между аминокислотными остатками Cys31 и Cys32, тогда как преобладающие димеры второго типа дополнительно стабилизируются обменом N-концов [31]. Биназа, а также BS-РНКаза, РНКаза A и человеческая панкреатическая РНКаза H содержат гидрофобные фрагменты, способные участвовать в димеризации [32], но не содержат серосодержащих аминокислот для ковалентного сшивания димеров. Измененная форма BS-РНКазы сохраняет свою димерную структуру даже при разрыве дисульфидных связей [33].Хотя структура РНКазы из ооцитов Rana pipiens , онконаза, также стабилизируется во время сворачивания через дисульфидные связи [34], недавно открытые димеры онконазы образовывались путем перекрывания доменов [35].
В первых работах, описывающих олигомеризацию лизоцима, было показано, что ключевым моментом для этого процесса является ионизация аминогруппы активного центра (Glu35), которая имеет высокую константу равновесия диссоциации кислоты (pKa 6.2) из-за ее гидрофобности. окружающая среда [24].Важной характеристикой самоагрегации лизоцима была его зависимость от pH [36, 37]. Для биназы снижение доступности пептидных групп для молекул растворителя и усиление межмолекулярных электростатических взаимодействий, приводящих к частичной ассоциации белков, было продемонстрировано с использованием методов водородного обмена и ЯМР-релаксации с увеличением pH от 2,5 до 6,0 [26]. Авторы цитируемой статьи показали, что в кристаллах биназы, где один активный центр заблокирован, две карбоксильные группы (Glu43, Glu59) теоретически могут участвовать в олигомеризации.Glu43, расположенный на поверхности белковой молекулы, имеет гидрофобное окружение (Phe81, Ser37, Ser79) и высокое значение pKa, что делает его потенциальным аналогом Glu35 лизоцима, участвующего в образовании димеров.
Стереоспецифическая комбинация гидрофобности и взаимодействия β -доменов играет ключевую роль в олигомеризации белков. В переходных состояниях, предшествующих олигомеризации, домен α остается структурированным, а домен β теряет свою вторичную структуру [38].Биназа, сшитая диметилсуберимидатом, показала повышенную гидрофобность и более низкое содержание β -структур, что указывает на образование более стабильных димеров по сравнению с нативным ферментом, а не на переход мономера в димер, как это интерпретировалось ранее. [39]. Мы описали две правдоподобные модели димеризации биназы, одна из которых основана на ван-дер-ваальсовых и электростатических контактах, а другая стабилизируется в основном за счет электростатических взаимодействий; обе модели предоставляют возможность мономерам обмениваться концевыми доменами [8].Как видно из, некоторые димерные структуры были очень стабильными и не диссоциировали даже в присутствии сильных денатурирующих агентов (), а другие распадались на мономеры во время SDS-электрофореза (). Можно предположить, что наличие в составе высокоочищенного ферментного препарата нестабильных димеров, не обнаруживаемых при денатурирующем электрофорезе фермента в низких концентрациях, привело к тому, что биназа долгое время рассматривалась как мономер. Проведенный нами анализ спектров КД, оптической плотности в полосе поглощения пептидной группы и результатов ЯМР гидродинамического радиуса биназы показал неизменность вторичной структуры белка при переходе от низкого к высокому (до 1.0 мг / мл) и исключили присутствие мономера в препарате биназы (рисунки и). Таким образом, оптические методы подтвердили нативную димерную структуру биназы и наше второе предположение о том, что B. pumilus секретирует димерный белок в окружающую среду. Благодаря сигнальной последовательности Sec биназа перемещается через клеточную мембрану в развернутом состоянии. Димеризация фермента, вероятно, происходит во время сворачивания или когда он проходит через клеточную стенку B. pumilu s, что приводит к обнаружению димеров биназы только в культуральной жидкости независимо от концентрации РНКазы [8].Пропептиды бактериальных гидролаз предотвращают активацию ферментативной функции белков до момента транслокации и катализируют сворачивание секретируемых ферментов после их переноса через цитоплазматическую мембрану [40, 41]. Белки обычно проходят через клеточную стенку путем пассивной диффузии [10]. Bacillus spp. используют S-слой на поверхности своих клеток как трехмерную сетку для самосборки секретируемых белков [42]. Следует отметить, что наличие такого компонента клеточной стенки, как N-ацетилглюкозамин, не устраняет димеризацию лизоцима [43], как предполагалось ранее [24].Этот факт косвенно подтверждает стабильность димерной формы секретируемой биназы при ее диффузии через клеточную стенку грамположительных бацилл.
5. Выводы
Таким образом, очистка биназы из культуральной жидкости B. pumilus всегда приводит к приобретению димеров. Мономер может быть получен путем осуществления определенных аминокислотных замен в сайтах димеризации биназы с использованием метода сайт-направленного мутагенеза. Этим методом был получен мономерный вариант природного димера BS-РНКазы с полностью сохраненной каталитической активностью и 30-кратной цитотоксичностью по сравнению с димером дикого типа [44].Синтетический димер BS-РНКазы, созданный на его основе, также продемонстрировал повышенную цитотоксичность по сравнению с природным димером [44], противоопухолевая активность которого в восстанавливающей среде цитозоля обусловлена только нековалентной замененной формой BS-РНКазы [30, 33] . Тем не менее цитотоксичность синтетического димера была ниже, чем у мономерной формы. Таким образом, получение мономера биназы открывает возможности для раскрытия точных механизмов противоопухолевого действия биназы и поможет определить вклад супрамолекулярной структуры РНКазы в ее цитотоксичность.
Благодарности
Работа Ольги Ильинской, Веры Ульяновой, Ирины Лисевич и Елены Дудкиной выполнена в рамках Государственной программы повышения конкурентоспособности Казанского федерального университета и частично поддержана грантами РНФ [грант № 14–14- 00522] (идентификация димеров и мономеров) и РФФИ [номер гранта 17-00-00060] (спектры КД). Работа Наталии Захарченко, Александры Кусовой, Джигангира Файзуллина и Юрия Зуева поддержана грантом РФФИ №.18-415-160011 (эксперименты ЯМР).
Доступность данных
Данные, использованные для подтверждения результатов этого исследования, включены в статью.
Конфликт интересов
Авторы заявляют об отсутствии конфликта интересов в отношении публикации этой статьи.
Список литературы
1. Макаров А.А., Ильинская О.Н. Цитотоксические рибонуклеазы: Молекулярное оружие и его мишени. Письма FEBS . 2003. 540 (1-3): 15–20. DOI: 10.1016 / S0014-5793 (03) 00225-4.[PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 2. Макаров А.А., Колчинский А.А., Ильинская О.Н. Биназа и другие микробные РНКазы как потенциальные противораковые агенты. BioEssays . 2008. 30 (8): 781–790. DOI: 10.1002 / bies.20789. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 3. Ульянова В., Вершинина В., Ильинская О. Барназа и биназа: близнецы с разными судьбами. Журнал FEBS . 2011. 278 (19): 3633–3643. DOI: 10.1111 / j.1742-4658.2011.08294.x. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 4. Махмуд Р. С., Ильинская О.N. Противовирусная активность биназы против вируса пандемического гриппа A (h2N1). Acta Naturae . 2013. 5 (19): 44–51. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [Google Scholar] 5. Шах Махмуд Р., Мостафа А., Мюллер К. и др. Бактериальная рибонуклеаза биназа проявляет внутриклеточный антивирусный механизм действия, нацеленный на вирусные РНК в инфицированных вирусом гриппа клетках MDCK-II. Журнал вирусологии . 2018; 15 (1) [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [Google Scholar] 6. Ульянова В., Шах Махмуд Р., Дудкина Е., Вершинина В., Доманн Э., Ильинская О. Филогенетическое распределение внеклеточных гуанилпредпочтительных рибонуклеаз обновляет таксономический статус двух штаммов бацилл. Журнал общей и прикладной микробиологии . 2016; 62 (4): 181–188. DOI: 10.2323 / jgam.2016.02.005. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 7. Куриненко Б., Собчук Л., Хайбуллина С. Противоопухолевая активность рибонуклеазы Bacillus intermediateus 7P. Экспериментальная онкология . 1988. 6: 54–57. [PubMed] [Google Scholar] 8. Дудкина Е., Каюмов А., Ульянова В., Ильинская О. Новое понимание структуры секретируемой рибонуклеазы: биназа — природный димер. PLOS ONE . 2014; 9 (12) DOI: 10.1371 / journal.pone.0115818. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 9. Ермакова Е. Моделирование броуновской динамики конкурентных реакций: димеризация биназы и ассоциация биназы и барстара. Биофизическая химия . 2007. 130 (1-2): 26–31. DOI: 10.1016 / j.bpc.2007.06.012. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 11. Какешита Х., Кагеяма Ю., Ара К., Одзаки К., Накамура К. Пропептид амилазы Bacillus subtilis усиливает внеклеточную продукцию человеческого интерферона- α в Bacillus subtilis. Прикладная микробиология и биотехнология . 2011. 89 (5): 1509–1517. DOI: 10.1007 / s00253-010-2954-z. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 12. Чжао Л., Чен Дж., Сунь Дж., Чжан Д. Распознавание и секреция мультимеров неклассическим путем секреции у Bacillus subtilis. Научные отчеты . 2017; 7 (1) DOI: 10.1038 / srep44023. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 13. Сысоева Т.А., Зепеда-Ривера М.А., Хупперт Л.А., Бертон Б.М. Распознавание и секреция димеров системой секреции ESX у Bacillus subtilis. Труды Национальной академии наук Соединенных Штатов Америки . 2014. 111 (21): 7653–7658. DOI: 10.1073 / pnas.1322200111. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 14. Макаров А.А., Протасевич И.И., Кузнецова Н.В. и др. Сравнительное исследование термостабильности и структуры близких гомологов — барназы и биназы. Журнал биомолекулярной структуры и динамики . 1993. 10 (6): 1047–1065. DOI: 10.1080 / 073
.1993.10508695. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 15. Крушельницкий А. Межмолекулярные электростатические взаимодействия и броуновский галтование в белковых растворах. Физическая химия Химическая физика . 2006. 8 (18): 2117–2128. DOI: 10.1039 / b517448a. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 16. Поляков К. М., Лебедев А. А., Окороков А. Л. и др. Структура свободной от субстратов микробной рибонуклеазы биназы и ее комплексов с 3’GMP и сульфат-ионами. Acta Crystallographica Раздел D: Биологическая кристаллография . 2002. 58 (5): 744–750. DOI: 10.1107 / S04 3207. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 17. Миткевич В.А., Шульга А.А., Трофимов А.А. и др. Структурные и функциональные исследования мутанта рибонуклеазы биназы Glu43Ala / Phe81Ala. Acta Crystallographica Раздел D: Биологическая кристаллография . 2013; 69 (6): 991–996. DOI: 10.1107 / S044046. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 18. Серкина А., Шевелев А., Честухина Г. Структура и функции предшественников бактериальных протеиназ. Российский журнал биоорганической химии . 2001. 27: 323–346. [PubMed] [Google Scholar] 19. Дудкина Е., Ульянова В., Шах Махмуд Р. и др. Трехэтапная процедура получения чистой рибонуклеазы Bacillus altitudinis . FEBS Open Bio . 2016; 6 (1): 24–32. DOI: 10.1002 / 2211-5463.12023. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 20. Сокуренко Ю., Надырова А., Ульянова В., Ильинская О.Внеклеточная рибонуклеаза из bacillus licheniformis (Balifase), нового члена надсемейства N1 / T1 РНКаз. BioMed Research International . 2016; 2016: 9. doi: 10.1155 / 2016 / 4239375.4239375 [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 21. Зуев Ю.Ф., Литвинов Р.И., Ситницкий А.Е. и др. Конформационная гибкость и самоассоциация фибриногена в концентрированных растворах. Журнал физической химии B . 2017; 121 (33): 7833–7843. DOI: 10.1021 / acs.jpcb.7b05654. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 22. Кусова А.М., Ситницкий А.Е., Идиятуллин Б.З., Бакирова Д.Р., Зуев Ю.Ф. Влияние формы и концентрации на трансляционную диффузию белков, измеренное методом ЯМР PFG. Прикладной магнитный резонанс . 2018; 49 (1): 35–51. DOI: 10.1007 / s00723-017-0957-у. [CrossRef] [Google Scholar] 23. Ву Д., Чен А., Джонсон С. С. Усовершенствованный эксперимент по диффузионно-упорядоченной спектроскопии, включающий импульсы биполярного градиента. Журнал магнитного резонанса, серия A .1995. 115 (2): 260–264. DOI: 10.1006 / jmra.1995.1176. [CrossRef] [Google Scholar] 24. Хампе О. Г., Тондо К. В., Хассон-Волох А. Биофизическая модель самоассоциации лизоцима. Биофизический журнал . 1982. 40 (1): 77–82. DOI: 10.1016 / S0006-3495 (82) 84460-3. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 25. Таккар С. В., Аллегре К. М., Джоши С. Б., Волкин Д. Б., Миддо С. Р. Применение ультрафиолетовой спектроскопии для изучения взаимодействий в растворах белков при высоких концентрациях. Журнал фармацевтических наук . 2012. 101 (9): 3051–3061. DOI: 10.1002 / jps.23188. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 26. Пикколи Р., Тамбуррини М., Пиччиалли Г., Ди Донато А., Паренте А., Д’Алессио Дж. Двухмодовая четвертичная структура семенной РНКазы. Труды Национальной академии наук Соединенных Штатов Америки . 1992. 89 (5): 1870–1874. DOI: 10.1073 / pnas.89.5.1870. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 27. Софианопулос А. Дж. Ассоциация сайтов лизоцима в растворе.I. Активный сайт. Журнал биологической химии . 1969. 244 (12): 3188–3193. [PubMed] [Google Scholar] 28. Рави В. К., Гоэль М., Котамарти Х. С., Айнаварапу С. Р. К., Сваминатан Р. Предотвращение образования дисульфидной связи ослабляет нековалентные силы между агрегатами лизоцима. PLOS ONE . 2014; 9 (2) [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [Google Scholar] 29. Файзуллин Д.А., Ступишина Е.А., Крушельницкий А.Г., Федотов В.Д. Исследование динамических свойств биназы в растворе с использованием методов водородного обмена и релаксации 1H-ЯМР. Molekularna Biologija . 1995. 29 (3): 563–573. [Google Scholar] 30. Алтьери А. С., Хинтон Д. П., Берд Р. А. Ассоциация биомолекулярных систем с помощью измерений самодиффузии ЯМР в импульсном поле градиента. Журнал Американского химического общества . 1995. 117 (28): 7566–7567. DOI: 10.1021 / ja00133a039. [CrossRef] [Google Scholar] 31. Gotte G., Donadelli M., Laurents DV, Vottariello F., Morbio M., Libonati M. Увеличение полярности N-конца РНКазы A или аполярности C-конца изменяет склонность двух доменов к обмену местами и образованию двух димерных конформеров белок. Биохимия . 2006. 45 (36): 10795–10806. DOI: 10.1021 / bi060933t. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 32. Готте Г., Либонати М. Олигомеризация рибонуклеазы А: два новых трехмерных тетрамера с заменой домена. Журнал биологической химии . 2004. 279 (35): 36670–36679. DOI: 10.1074 / jbc.M404780200. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 33. Готте Г., Лоуренс Д. В., Мерлино А., Пиконе Д., Спадаччини Р. Структурные и функциональные взаимоотношения природных и искусственных димерных рибонуклеаз крупного рогатого скота: новые каркасы для потенциальных противоопухолевых препаратов. Письма FEBS . 2013. 587 (22): 3601–3608. DOI: 10.1016 / j.febslet.2013.09.038. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 34. Готте Г., Махмуд Хельми А., Эрколе С. и др. Обмен двойного домена в семенной РНКазе крупного рогатого скота: образование отдельных тетрамеров и мультимеров с заменой N и С и с возрастающей биологической активностью. PLOS ONE . 2012; 7 (10) [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [Google Scholar] 35. Ширшиков Ф. В., Черепнев Г. В., Ильинская О. Н., Калачева Н. В. Гидрофобный сегмент некоторых цитотоксических рибонуклеаз. Медицинские гипотезы . 2013. 81 (2): 328–334. DOI: 10.1016 / j.mehy.2013.04.006. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 36. Сика Ф., Ди Фиоре А., Мерлино А., Маццарелла Л. Структура и стабильность нековалентно замененного димера семенной рибонуклеазы крупного рогатого скота: фермент, предназначенный для уклонения от действия ингибитора белка рибонуклеазы. Журнал биологической химии . 2004. 279 (35): 36753–36760. DOI: 10.1074 / jbc.M405655200. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 37. Гал Р. Ф., Освальд Р. Э., Шерага Х.A. Идентификация образования исходной нативной структуры в онконазе из развернутого состояния. Биохимия . 2012. 51 (1): 521–532. DOI: 10.1021 / bi201168d. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 38. Фаганьини А., Пика А., Фасоли С. и др. Димеризация онконазы посредством обмена 3D-доменами: структурные исследования и усиление апоптотического эффекта в раковых клетках. Биохимический журнал . 2017; 474 (22): 3767–3781. DOI: 10.1042 / BCJ20170541. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 39.Хампе О.Г. Конформация лизоцима в водном растворе: влияние ионной силы и концентрации белка. Европейский журнал биохимии . 1972. 31 (1): 32–37. DOI: 10.1111 / j.1432-1033.1972.tb02496.x. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 40. Хорвич А. Агрегация белков при заболевании: роль промежуточных продуктов сворачивания, формирующих специфические мультимерные взаимодействия. Журнал клинических исследований . 2002. 110 (9): 1221–1232. DOI: 10.1172 / JCI200216781. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 41.Калачева Н., Губская В., Миронов В. и др. Влияние химической димеризации на структуру и гидрофобность РНКазы Bacillus intermediateus . Ученые записки Казанского университета. Серия Естественные науки . 2010. 152: 87–94. [Google Scholar] 42. Харвуд К. Р., Краненбург Р. Секреция белка Bacillus: разворачивающаяся история. Тенденции в микробиологии . 2008. 16 (2): 73–79. DOI: 10.1016 / j.tim.2007.12.001. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 43. Тьялсма Х., Болхуис А., Jongbloed J. D. H., Bron S., Van Dijl J. M. Сигнальный пептид-зависимый транспорт белка в Bacillus subtilis: исследование секретома на основе генома. Обзоры по микробиологии и молекулярной биологии . 2000. 64 (3): 515–547. DOI: 10.1128 / MMBR.64.3.515-547.2000. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 44. Шнеуинд О., Миссиакас Д. М. Секреция белка и поверхностный дисплей у грамположительных бактерий. Философские труды Королевского общества B: Биологические науки .2012. 367 (1592): 1123–1139. DOI: 10.1098 / rstb.2011.0210. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Доска почета средней школы Скайриджа
Следующие ученики были занесены в список почета третьего семестра в средней школе Скайриджа.
4.0 GPA
Крис С. Ан, Кейт Д. Эйнсворт, Джейс Б. Аллен, Брайар Т. Андерсон, Джордан Ф. Андерсон, Ханна К. Одисс, Юнесс М. Бадей, Джонатон Т. Бартлетт, Мэдисон А. Белзер, Равина К. Бхуи , Кейли М.Бонин, Брукс Т. Бернс, Микайла Р. Канифакс, Кэтлин Чен, Дэвид И. Чобану, Тайлер Д. Корбетт, Джексон А. Катлер, Саванна Р. Деочанд, Натали М. Дормье, Уильям Х. Дрлик, Бреннан З. Дайхаус, Алекса М. Эфраимсон, Кристина М. Эллиот, Джеффри П. Фадлович, Хадсон Дж. Фокс, Фиби А. Гэдбо, Макс Т. Гантар, Александр З. Джи, Дэниел Э. Грант, Истон Д. Грей, Клэр Э. Грин, Джеремайя Дж. Гуо, Саманта Т. Гатри, Александра К. Холл, Эллисон Л. Хэнкок, Чу-Ан Хо, Леви М. Хольшер, Кендра М. Хорват, Наташа Хоссейни, Райан М.Хсу, Винстон В. Хсу, Люк Т. Хаквейл, Тревор Э. Хант, София Н. Джейкобсон, Джихун Юнг, Авин Б. Кана, Джейкоб А. Кемпф, Райан К. Кемпф, Хейли К. Кендалл, Джейсон Дж. Ким, Анна В. Кубрина, Эстер Дж. Квон, Кристин К. Ландвер, Брендан Т. Ле, Ванесса Л. Ле, Эндрю Дж. Ли, Кристин Х. Ли, Эрика А. Ли, Изабель Ю. Ли, Марли А. Лефоре, Маккинли С. Лефоре, Мэг ан М. Лизер, Фан Лю, Рэйчел Лю, Алисса А. Лобков, Николь А. Лобков, Ноа Дж. Масиа, Билал А. Манзер, Фатима Н. Манзер, Мари П. Мэтьюз, Пейдж Р.Маккрей, Молли Р. Макфан, Джексон Ф. Мерл, Логан Дж. Миллер, Исаак Д. Митчелл, Ноа С. Монкрифф, Мэдисон А. Майерс, Эдит Дж. Майерс-Пауэр, Алексис Р. Ньюби, Брайс Д. Николс, Reesab Патак, Александр Л. Полсон, Роберт К. Першинг, Бриенн Э. Пфайфер, Абсди Дж. Филлипс, Тобиас М. Пизот, Аниш Прасад, Шон М. Рэймидж, Хоуп А. Рихтер, Брентон М. Риддл, Хейли Э. Роуз, Эмили С. Раш, Натали И. Шмид, Джеррин С. Шумахер, Мегал Шет, Чемай Р. Шола, Маккензи А. Спади, Алина В. Стахова, Алексис Н.Стэнтон, Остин Ф. Стивенс, Пей-Лун Сон, Ханна Т. Тай, Эйприл Э. Комс, Сара Д. Теннисон, Алексис М. Тиди, Александр Дж. Торрес, Райли С. Труитт, Итан М. Унгер, Хасан С. Усмани, Сара Н. Ван Клей, Марк Дж. Васат, Тайлер М. Вела, Марисса Л. Вальзер, Кевин Дж. Ван, Кортни М. Варта, Эмили Э. Уоссон, Анна Н. Вейтас, Ноа М. Уайт, Микаэла Д. Уинстон, Морган Л. Уинстон, Сара К. Янг, Леона Яздидуст, Мэдисон А. Янг.
от 3,7 до 3,9 GPA
Габриэль Р. Адкиссон, Джек Д.Аэрни, Сэм С. Аэрни, Ариб Ахсан, Келби Г. Олдридж, Брэнди М. Элли, Алисса Р. Амундсон, Деннис В. Аненко, Джессика Е. Аненко, Ванесса Р. Аненко, Лия К. Аспинуолл, Райан М. Атон, Меган Э. Баффаро, Карли Бэнкс, Ливия П. Баррет, Жаклин Л. Баутиста, Даниэль Э. Бенке, Лорен Э. Белцер, Алекса Р. Бенвенист, Нитин С. Бери, Джордан Т. Бетьюн, Тианна Дж. Бевенс, Шайлер М. Блэк, Клэр Э. Блондино, Алина П. Богачук, Джордан Т. Болджер, Тарик Дж. Бойд, Сет Б. Брэдшоу, Эрика Э. Бернетт, Шарлотта А. Бертон, Николас А.Бертон, Таннер Х. Буш, Ли С. Катакутан, Шивон Н. Чунг, Сэмюэл Д. Кристофер, Мэтью П. Клэй, Денаэ С. Клохесси, Эрин Э. Коутс, Эмили Р. Коннер, Аррия К. Коннетт, Майкл Дж. Коннолли, Николь Л. Корбетт, Бриттани Л. Коттон, Алин Г. Кринон, Макколл О. Дэнис, Джордан Д. Дель Мораль, Доминик Б. Дельгадо, Мариэлла Дьюарс, Марк С. Домас, София М. Игл, Тэлон Дж. Эдмистон , Мейсон Дж. Эллис, Джозеф М. Эммет, Кэмерон А. Эйман, Сара М. Финни, Алайна М. Фишер, Таннер Дж. Фогл, Джена К. Франко, Кейт М. Фриц, Лили М.Фуллер, Шелби Л. Гано, Алек М. Гантар, Винни Дж. Дженнаро, Стефани М. Гиббс, Дженни Л. Гибсон, Кэссиди Р. Гордон, Лора К. Гужон, Алексис Н. Грофф, Изабелла М. Геттер, Максен П. Гатри, Мэдисон Дж. Хэнкок, Сатья С. Харихаран, Алекс Д. Харт, Коннер Р. Хаскин, Микаэла Э. Хили, Алиша Н. Хейлман, Рэйчел В. Хиггинс, Бенджамин К. Хирата, Алекс Дж. Хольцхаймер, Аллан Э. Хуанг, Дилан Г. Инграм, Тревор Дж. Ясинский, Обри К. Джонсон, Эмили К. Джой, Майкл Дж. Джурна, Дариан А. Кагава-Берк, Валерия Д. Калачева, Нилам Б.Кана, Джамейн Кандзи, Кэди Л. Кирби, Келси А. Кухта, Чим Д. Лама, Джек Р. Лейми, Фрэнсис Д. Лейн IV, Александр Дж. Ланц, Бренна К. Ларсен, Эмили М. Ларсен, Линдси Р. Латимер , Аманда М. Лебовски, Александр К. Ли, Эйлин Ли, Микаэла К. Ленард, Алекс Г. Левин, Джеффри К. Ляо, Алекса А. Лукашевич, Джиллиан Т. Лант, Зефри П. Лайн, Кейтлин Э. Майер, Пейдж Р. Мэлони, Майкл Г. Мэтьюз, Томас С. Мэтьюз, Акация Дж. Мэйс, Симус П. МакЭвой, Купер П. МакНатт, Митчелл Д. Мичем, Хантер М. Мерл, Элизабет-Ли Р.Мецнер, Остин Т. Миллер, Артин Монгате, Мэдисен Ф. Монтовино, Люк Моравиц, Винсент А. Морта, София И. Муро, Генри Т. Майерс-Пауэр, Эвелин Нагорный, Оливия Г. Нельсон, Джейкоб М. Нестер, Джонатан Л. .Нойман, Кристиан А. Нгием, Джули Т. Нгуен, Кайен М. Нус, Делани К. О’Нил, Кайла Дж. Олсон, Александр Г. Онофрей, Карина С. Орасуд, Эми Н. Остерхаге, Мика Б. Парра, Арья Патхак, Лукас М. Поли, Джейкоб П. Пиблз, Катрина Поляков, Сэмюэл Н. Куинн, Лина Рахим, Сидней Дж. Рэндольф, Итан О. Рэнсом, Кейден Г.Робинсон, Бейли Н. Роджерс, Морган Н. Роггеманн, Адриан С. Ротберг, Адам М. Райан, Аарон Дж. Сойер, Кехале А. Сойер, Джарид Р. Шенлейн, Миранда Н. Шотт, Кэти М. Шредер, Элизабет А. Шварцкопф, Патрик Г. Шварцкопф, Бриттани Дж. Скотт, Джеймс Г. Шеперд, Женя Шимада, Рио Т. Смит, Кассандра Л. Снайдер-Петерсон, Стивен Х. Стайлз, Лорен А. Терри, Корд Н. Томас, Чи-Фенг Цай, Джарретт Дж. Туманувао, Эвелин С. Тупикова, Шэлин Р. Унелл, Джон К. Ютас, Томас Г. Утас, Элизабет А. Вейдер, Спенсер Р.Вела, Саванна Л. Веркрюсс, Люк М. Верджилло, Вероника Воронина, Виктория Воронина, Констанс Ванг, Николетт Б. Уорн, Сэмюэл К. Уоттс, Ребекка А. Вайнберг, Отэм А. Вайс, Аарон Р. Уиллман, Муреа Т. Уилсон, Эбигейл Н. Янг, Роберт С. Зарконе, Эштон Р. Циммерманн.
от 3,5 до 3,69 GPA
Клэр Р. Адамс, Арабелла Л. Андрос, Натан П. Бейли, Джастин К. Битти, Чейэнн М. Блет, Джейс Д. Болтон, Тристан Р. Буш, Натан А. Баттерфилд, Тристан С. Кэмерон, Остин К.Кари, Рэйчел А. Кейс, Джулиана К. Чау, Джанин Р. Чобану, Эмма М. Клоу, Эшли С. Куприк, Шадд Б. Доусон, Хлоя К. Данн, Лорен Э. Эдвардс, Эндрю Т. Фрейзер, Кайл М. Фуллер, Лорен Э. Гарнер, Уэсли Дж. Гилдж, Блейк Г. Гоуинг, Таннер К. Харди, Люк К. Хейберг, Морган Э. Хаббелл, Катрина А. Халл, Анджела Б. Джонсон, Тейлор Н. Джонс, Мэдисон Б. Джуст, Эми Л. Келлог, Эндрю К. Кинг, Линдси Л. Косаки, Колин А. Кухта, Алисия Квон, Чейз К. Ли, Дженнифер Д. Льюис, Клейтон К. Лизонби, Винлин Лью, Сара А.Лайонс, Кристель С. Маккей, Логан А. Мэнли, Ханна Р. Маркиз, Айви М. Мелчер, Натан Т. Мелиа, Моник М. Меллотт, Брэндон Р. Минстер, Нура Монгейт, Николь Д. Мун, Брайан В. Мюррей, Закари Р. Ньюленд, Бриттани М. Ньюджент, Виктория М. О’Нил, Клэр Дж. Паркер, Кейтлин Н. Пелленс, Ариэль М. Пена, Джеймс К. Поулсон, Ребекка С. Пагмайр, Шейн Дж. Куинби, Рэйчел Л. Ракоски, Рэйчел М. Реймер. Рэйчел И. Ретчлесс, Эллисон Х. Реом, Натали Шольтес, Александр Дж. Симмс, Эрин Т. Синклер, Аманда Ситхаммавонг, Винн Э.Соукхаммала, Шейн Б. Саутерленд, Бэйли Дж.
Техника рисования пастелью для начинающих — КакИнфо
Содержание статьи:
Вы слышали о волшебной технике рисования пастелью? Для начинающих и опытных художников — это настоящее удовольствие. Не нужно тратить годы на обучение. Всего за несколько уроков можно освоить поэтапно рисование масляной пастелью для начинающих. Простейшие приемы помогут создавать пейзажи, натюрморты и портреты. Предлагаем несколько секретов, которые значительно ускорят обучение начинающих рисованию пастелью. Ведь это не только просто, но и необычайно интересно.
Нюансы рисования пастелью для начинающих (сухой, масляной, восковой)
Вам будет интересно:Компьютерное искусство: виды, понятие, история появления и яркие примеры
Часто начинающий художник долго не может определить, какую основу использовать для работы, масло или акварель? Есть еще одна категория художественных материалов, относящуюся к «мягким». Это простая и приятная в работе пастель. Представлена она в виде обыкновенных мелков. Во время работы происходит очень тесный контакт рук с бумагой.
Рисование сухой пастелью для начинающих поэтапно мы рассмотрим чуть позже. Но вы должны понимать, что нужного оттенка и фактуры можно добиться путем штрихов и растушевки. Это позволяет художнику почувствовать свою работу. В технике рисования пастелью есть волшебное свойство превращения простоты и примитивности в достойный рисунок.
Вам будет интересно:Компьютерное искусство: виды, понятие, история появления и яркие примеры
Мягкие пастельные палочки нуждаются в шероховатом ворсистом основании. Оно удерживает порошок краски. Ранее художники использовали даже замшу для рисования. Сегодня выпускается специальная бумага в виде шероховатого картона или наклеенного на картон холста. Пастелью можно не только рисовать, но и писать. Некоторые художники основание готовят самостоятельно. Передача формы производится линиями, штрихами, контурами. Позже производится подкраска различными тонами.
Пастель — это спрессованная краска с мелом. Она имеет большую цветовую плотность и дает возможность делать бархатистые штрихи, мягкие и рыхлые края. Работа с пастелью — это что-то среднее между живописью и рисунком.
Чем же привлекательны пастельные палочки? Они делают живопись благородной, чистой и свежей. Художники создают с их помощью мир, завораживающий непосредственностью творчества. Часто растушевку производят кончиками пальцев. Это еще больше сближает художника с его картиной.
Для пастельных картин необходимо хорошее освещение. Оно служит отличной базой для проявления всех оттенков, игры многослойности. Лучше всего их рассматривать при дневном освещении, падающем по касательной.
Вам будет интересно:Как нарисовать ребенку волка карандашом
Из истории материала
Еще в 15-м веке люди использовали пастель. Теоретические труды Леонардо да Винчи содержат упоминания об этом материале. Слово «пастель» сначала распространилось во Франции. У него латинские корни, со значением «паста».
Темный пигмент перетирается с мелом и получается более светлый оттенок. Вы, наверное, слышали слово «пастельный». Гамма этих тонов может варьироваться от полупрозрачных до предельно насыщенных. Пастельным оттенком называется тот, который получен путем разбавления какого-то тона белым цветом. Он хорошо сочетается с родственными соседними тонами в цветовой палитре. Пастель довольно естественна и нейтральна.
Многие художники эпохи Возрождения использовали именно этот материал. В искусстве нового времени пастелью предпочитали такие мастера, как Джон Рассел, Морис де Ла Тур, Энгр, Жан Этьен Лиотар. Классический портретный жанр не обошелся без использования пастели. Ее применяли в чистом виде, а также комбинировали с гуашью. Знаменитый Джеймс Уистлер применял эту технику в атмосферных пейзажах. Многие художники 19 — 20-го веков применяли пастель. Она была популярна у художников-импрессионистов из группы «Наби». С пастелью работал Альфред Сислей, Пьер Боннар, Жан Эдуард Вюйар, Эдгар Дега, Эдуард Мане.
В одном из переулков Парижа до сих пор работает магазинчик La Maison du Pastel, где продаются мелки, которыми в свое время пользовался Дега. Ими он писал свою знаменитую серию с балеринами. Использовал их в своих работах и Сислей.
Технология производства принадлежит Анри Рошу. Его дело продолжили наследники. Пастель до сих пор изготавливается вручную, даже старинные инструменты сохранились. Полная цветовая гамма включает 567 цветов. Один такой мелок стоит 12 — 17 евро.
Четыре вида пастели для рисования
Современные специалисты разработали четыре вида мелков:
Сухие. Их чаще всего используют новички, они легко растушевываются, стираются ластиком, перекрываются другим тоном.
Масляные. Для рисования нужны определенные навыки. Они сложно выводятся, штрихи не подлежат исправлению.
Восковые. Они не растушевываются. Ложатся очень красиво, в виде глянцевого слоя. Эти мелки хороши в работе, годятся для рисования на вощеной бумаге.
Акварельные.
В одном рисунке используется только один вид пастели. Рисование пастелью для начинающих подразумевает применение сухих мелков.
Бережное обращение с работами из пастели
Вам будет интересно:Как нарисовать ребенку волка карандашом
Нежная и хрупкая пастель нуждается в бережном обращении. Оберегать нужно не только работы, но и сами мелки. Быстрые наброски и этюды лучше делать сухими мелками. Также они дают возможность довести работу до фотографического вида. Часто пастель используется для рисования с натуры. Ее применяют любители экспрессии, сторонники кропотливого вырисовывания деталей.
Пастелью удобно рисовать на природе. Многие берут ее на прогулку в парк или в путешествие. Она годится для передачи игры света, передачи фактуры облаков и ритма волн. Этот материал позволяет делать все просто и быстро.
Единственным недостатком пастельных карандашей является соблюдение определенных условий их хранения:
Обязательно пользуйтесь фиксатором в конце работы, чтобы рисунок не осыпался.
Картины с пастелью помещайте под пластик или стекло, берегите от попадания прямых солнечных лучей.
Заведите папку для хранения картин. Каждый рисунок в ней перекладывайте листами кальки. Можете приобрести специальный альбом для пастели.
Работать с пастелью художнику нужно очень аккуратно, иначе исчезнут все ее достоинства. Эти мелки требуют точности, особого чутья цвета. Лучшая пастельная работа — это много красочных слоев, чистых, но слегка просвечивающих. Она притягивает своей бархатистостью и глубиной.
Приобретите планшет или мольберт
Для работы с пастельными палочками нужно вертикальное расположение бумаги или под небольшим наклоном. Так легче оценивается общая картина и легче переносятся линии натюрмортов или портретов на бумагу. Для удобства приобретите мольберт или планшет. Эти приспособления можно опирать о спинку стула или стол.
Правильное использование мелков
Качественные пастельные палочки — не дешевый материал. Рациональное использование одного набора позволит пользоваться ими долго. Если вы начинающий художник, для начала приобретите 10 — 15 основных оттенков. Выбирая мелки в магазине, попросите испробовать их. Качественные палочки создают бархатистый слой, без крошек. Пастель должна хорошо растушевываться.
Специальная рифленая бумага
Кроме пастельных карандашей, купите тонированную рифленую бумагу. На ней максимально проявляются все возможности прессованных палочек. В продаже есть готовые альбомы для таких карандашей с листами разных оттенков. Чаще всего предлагают серые, светло-коричневые, терракотовые листы. Они перекладываются специальной калькой. Иногда цвет бумаги может совпадать с одним из изображаемых оттенков объекта.
Растушевка работ
Растягивать рисунок можно при помощи плоских кисточек или кусочков губки. Начальный этап работы предполагает растушевку кончиками пальцев. Так вы лучше почувствуете материал. Растушевкой вы сможете добиться мягких и перистых эффектов.
В продаже предлагаются бумажные растушевки. Они бывают разных размеров и сделаны из мягкой намотанной бумаги. Также вы можете пользоваться микропористыми губками-аппликаторами. Они бывают разных форм. Для растушевки также подходят мягкие кисточки из натуральных волос пони. Некоторые пользуются ватными палочками, дисками, спонжиками для макияжа. Также важно приобрести ластик для пастели.
Вскрытие лаком
Пастельные картины требуют обязательного вскрытия специальным лаком. Делайте это с помощью пульверизатора. Вполне возможен вариант закрепления лаком для волос. Распыляйте средство на расстоянии 30 см от рисунка. В художественных магазинах продаются специальные баллончики для закрепления.
Поэтапная работа для начинающих
Иногда пастельные работы относят к графике, но они могут быть и живописью. Перед тем, как вы выполнять рисунок пастелью, научитесь определять оттенки. Здесь очень важно плавно переходить от одного тона к другому, а также видеть тени.
Начинающему художнику лучше взять сухую пастель. Работу начинайте с предварительного рисунка. Делайте это светлым мелком, совсем чуть-чуть темнее бумаги. Его потом можно легко смести тряпочкой. Известный художник Левитан использовал для этого уголек. Только не используйте графитные карандаши, они не подходят.
После предварительного рисунка приступайте к нанесению пастелью основного тона. Это удобнее делать небольшим кусочком мелка, отломив его от основного карандаша. Затем начинайте прорабатывать объем предметов. Делайте это штрихами, точками, линиями, мазками. После этого проведите растушевку.
В конце используйте специальный лак-спрей для закрепления рисунка.
Книга Маргарет Эванс «Техника рисования пастелью для начинающих»
Поэтапно разобраться в секретах использования пастельных карандашей полезно не только новичкам, но и опытным художникам. Работа Маргарет Эванс поможет многим освоить этот вид материала. Ведь кто-то считает пастель легкомысленными, разноцветными мелками.
Маргарет Эванс является не только художницей, но и преподавателем живописи в Дании. В своей книге она раскрывает все тонкости работы с пастельными палочками. Работа с этим материалом непростая, зато очень увлекательная. Автор подробно характеризует все виды пастели, объясняет для чего они нужны, как ими пользоваться. Из книги можно узнать, как правильно накладывать цветовые слои. В помощь начинающим художникам даны различные пояснения, пошаговые инструкции с фото для работы. Маргарет предлагает несколько мастер-классов по изображению пейзажей. На них нарисованы различные уголки земного шара. Книга состоит из следующих разделов:
Выбор цвета.
Тонкости композиции и перспективы.
Рисунки с натуры.
Беглые зарисовки и использование фото.
Изображение растений в горшках.
Рисуем сад.
Изображение букетов.
Опора в книге Эванс делается на прорисовку пастелью различных цветов и букетов.
Особенности работы с масляными пастельными карандашами
Масляные мелки отличаются от сухих. Они чем-то напоминают восковые палочки, ведь в их состав входит льняное масло. Начинающим художникам советуют использовать сухую пастель. Но если вы приобрели масляную, то полезно узнать некоторые моменты ее поэтапного использования.
Масляная пастель имеет более яркий окрас, поэтому многим хочется купить именно ее. Для рисования масляными мелками подойдет не только специальная бумага, но и наждачная, дерево, металл, стекло, оргалит, холщовая ткань.
Можно выделить четыре основных этапа в работе с масляной пастелью:
Сначала делается подмалевка, выделяется свободная зона и зона локальных тонов.
Для создания глубины и яркости наносятся многоуровневые слои.
Медленно добавляются итоговые мазки.
Очищаются края фона, изображаемых предметов, заднего плана.
Масляная пастель не осыпается, а со временем затвердевает.
Источник
Щенок в технике пастели. » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих
Сухая пастель – мелки и карандаши. Велюровая бумага.
Для рисунка я выбрала замечательную фотографию Stefano Sala:
Беру лист велюровой бумаги для пастели песочного цвета:
из альбомной склейки немецкой фирмы Hahnemuhle FANART размером 24х32 см:
Лист по периметру креплю к планшету малярным скотчем. Набросок делаю сразу на листе. Никогда заранее не рисую для того, чтобы потом переносить на лист под копирку или каким-либо иным способом. Конечно, набросок получится не точным, но при моем способе выполнения работы это совсем не страшно, в любое время можно подправить. Пастельным карандашом оливкового цвета выполняю набросок щенка:
Теперь беру мелки Derwent. Номера цветов у меня не везде сохранились, поэтому к картинке прилагаю сами мелки для наглядности. Сначала оранжевым мелком прохожу по наброску щенка, потом — красным:
Многие пастелисты после прорисовки глаз работают как бы набело, постепенно прорисовывая сантиметр за сантиметром все поле работы, как правило, уже не возвращаясь к написанному. У меня другой метод, так как набросок делается, так сказать, на скорую руку прямо здесь и, конечно же, имеет огрехи (что-то не так и не там). Как вы, наверное, успели заметить, мелки у меня «бегают то здесь, то там» — везде, где нахожу нужным на данном этапе.
Намечаю цветом фон (я не планировала строго следовать референсу):
На велюровой бумаге растушевка пальцами – одно удовольствие! Шерстку рисую и растушевываю в направлении роста шерстинок.
Теперь мне нужны глазки щенка, чтобы слегка вдохнуть жизнь в изображение. Начинается детализация, поэтому перехожу от мелков к пастельным карандашам:
Заодно и на носик наношу голубой. Глазки требуют особо тщательной проработки – это, как мне представляется, главное в любом портрете:
Если что-то не туда попало, пользуюсь клячкой. Выявить неточности изображения помогает рассматривание рисунка «со стороны» — подальше отставляю планшет с работой (как минимум на пару метров). Делать это стараюсь как можно чаще — после каждой смены цвета пастели (правда, не всегда получается, так как увлекаюсь…). Заодно можно и передохнуть – сделать паузу. Причем присматриваться к работе лучше после паузы перед продолжением работы. А еще лучше – и до, после паузы. Также очень хороший прием – поворот работы: поставить на правый бок или на левый, или вверх ногами. Сразу вылавливаются неточности, которые легко подправляются. Этот прием я использую во время прорисовки шерсти – шерстинки там, где надо появляются, а неточности исчезают.
Теперь темно-фиолетовым пастельным карандашом прорисовываю темную шерстку по всей мордашке и лапам щенка, а также прописываю носик. Затем беру в руки белый пастельный карандаш и тоже прохожусь по всем местам, где должна быть белая шерстка.
После прорисовки главного героя перехожу к фону. Теперь я решила все-таки нарисовать кору на стволе березы, под которой уютно устроился щенок. Расположение листьев папоротника немного изменила.
Для листьев папоротника использовала довольно широкую гамму зеленого цвета:
Можно было, конечно, меньшим количеством обойтись, но я чего-то разошлась (есть такой грех – поэкспериментировать, имея большой набор карандашей). Может какой-то тон зеленого и выбился из общей гаммы, ну, да пусть будет (у меня опыта, честно говоря, не хватает). Рисую осенние листики. После того, как фон готов, еще раз прохожусь по всей работе, выделяя более ярко какие-то места. После окончательного критического осмотра – заключительный момент – остро заточенным карандашом рисую усы песику.
Теперь фото сессия – снимаю своей Sony-кой и бегу к компьютеру. Смотрю на экране где что повылезало. На мониторе очень выпирает, как правило, белая пастель. Беру в руки тонкую двустороннюю силиконовую кисть №2
и «причесываю» шерсть, особое внимание уделяя белым шерстинкам.
На повторном фото белые пастельные штрихи все равно упрямо бросаются в глаза, хотя в реальной работе все смотрится довольно прилично. Что ж, фото и живопись – разные вещи. По этой же причине, наверное, мы ходим в галереи, не удовлетворяясь репродукциями и фотографиями в интернете….
Ну, вот и все!
Фиксатив в последнее время не использую совсем.
Ставлю подпись, дату и … сразу аккуратненько в рамочку под стекло.
Да! Самое главное чуть не забыла! Обязательно себя хвалю за добросовестно выполненную работу и сама же собою горжусь (пока никто не видит)! Ведь рядом обычно в этот торжественный момент никого нет – когда еще дождешься!
Надеюсь, что мой метод работы пастелью кому-нибудь пригодится! Спасибо за внимание.
Желаю Вам творческих успехов!
Автор урока: irishishka Источник: http://demiart.ru
Урок как нарисовать кошку пастелью для начинающих поэтапно
Начнем с контурного рисунка белым пастельным карандашом. Не используйте графитовые карандаши – при дальнейшем смешивании с пастелью они могут дать нежелательный серый цвет.
Фокусной точкой будут служить глаза кошки, поэтому начинаем рисовать именно с этого места. Светло-голубым (Light Blue) цветом закрашивается изображение глаза, затем поверх для прорисовки деталей наносится темно-серый (Dark Gray), темно-коричневый (Van Dyke Brown) и кобальт синий (Cobalt Blue). Белый карандаш используется для прорисовки самых светлых участков и для осветления нижней части глаза. Черным карандашом закрашиваем области вокруг глаз и рисуем зрачок. Используйте растушевку для смешения цветов на некоторых участках – от этого изображение будет выглядеть более натуральным.
После того как глаза нарисованы, переходим к уху. Поскольку это более крупный элемент, мы сначала закрасим его пастелью мягких оттенков, а затем сверху нанесем насыщенные цвета. Первым идет телесный цвет (Flesh) с добавлением небольшого количества сиены жженой (Burnt Sienna) – цвета смешиваются пальцем.
Для затемнения нижней части уха используется умбра жженая (Burnt Umber), а для осветления верхней части – белый цвет. Прежде чем выделить светлые участки белым карандашом, наносим розовую пастель – от этого изображение становится более насыщенным по цвету. Для прорисовки шерсти в нижней части уха подойдут карандаши светло-телесного (Light Flesh), черного и белого цвета.
Верхняя левая часть мордочки более темная и пестрая по цвету. Для прорисовки этой области понадобятся карандаши следующих цветов: охра желтая (Yellow Ochre), светло-телесный (Light Flesh), черный и белый.
Для имитации шерсти сначала наносятся длинные штрихи, которые затем растушевываются. После этого сверху добавляется более тщательная прорисовка волос. Штрихи должны соответствовать направлению роста волос – это поможет правильно изобразить форму головы.
Область носа закрашиваем карандашом цвета сангины (Sanguine), а затем наносим тени с помощью черной пастели. Для прорисовки более светлых участков носа используем светло-телесную пастель и легкие штрихи белого цвета.
Для закрашивания нижней части мордочки и туловища под ней, а также для придания объема изображению используются карандаши черного, серого и белого цвета. Цвета наносятся в традиционной для пастели технике и растушевываются пальцем для придания плавного перехода.
Серым карандашом прорисовываем некоторые волоски на шерсти поверх затемненных участков в нижней части туловища. Пастель светло-телесного и белого цвета наносим на области полутонов в нижней части мордочки.
Растушевываем цвета на остальной части мордочки и добавляем несколько более темных пятен для обозначения точек роста усов. После этого можно приступать к прорисовке части туловища под мордочкой. Сначала наносим, а затем растушевываем кремовую (Cream) пастель. Затем используем умбру жженую (Burnt Umber) для изображения мягкой тени, а также белый цвет, чтобы выделить едва заметные светлые области.
[direct]
Дополнительные, более насыщенные штрихи белой пастелью на нижней части мордочки используются для осветления некоторых участков шерсти, а тени под мордочкой усиливаются с помощью черного карандаша.
С помощью более длинных и правильно расположенных штрихов, нанесенных остро заточенным белым карандашом, вы сможете нарисовать усы.
Чтобы закончить рисунок, добавьте несколько более темных и коротких усиков.
Процесс так же можно посмотреть на видео, но оно только на английском.
Изотерапия » Blog Archive » Рисование пастелью поэтапно: помощь для начинающих
Интересно, что пастель переводится как «сухая живопись». Используются мягкие разноцветные мелки для создания картины. Изготавливаются пастельные карандаши из мела, пигментов для цвета и клеящих компонентов. Когда масса еще не засохла, она имеет вид теста или пасты, поэтому называется работа пастелью. Примечательно, что пастель выпускается в богатом ассортименте, цветов и оттенков. Стоит применять для стандартного рисования или для живописи, посмотрите уроки рисования поэтапно для начинающих онлайн в интернете.
Этим материалом пользуются, когда нужно выделить атмосферу и цветовые оттенки, а не работать с мелкими элементами.
Как использовать пастель?
Уроки рисования пастелью поэтапно для начинающих зачастую несложны в применении. Когда вам нужно получить цветную поверхность, то просто нанесите широкие штрихи, и с помощью пальцев разотрите материал на бумаге. При необходимости смешайте несколько оттенков, для этого накладываются штрихи пастели разных цветов или тонов. Чтобы получить тот или иной эффект растирать можно отдельными зонами или полностью. Как правило, пастелью традиционный фон и другие элементы собираются комбинированием. Уроки рисования пастелью для начинающих поэтапно фото позволит проследить за тем, как пошагово преображается картина.
Специальные пастельные карандаши используются для прорисовки тонких линий и маленьких деталей.
Выделим два вариант пастели:
ü Мягкая пастель изготавливается из не смешенного пигмента, добавляется немного клеящих компонентов. Для достижения широких ярких штрихов применяется пастель мягкой консистенции.
ü Намного прочнее твердые пастели, потому что в них добавляют больше клеящего вещества. Если вам нужно нарисовать рисунок, то для тона стоит пользоваться стороной палочки, а мелкие детали прорабатывать кончиком пастели.
Рисование пастелью для начинающих поэтапно видео поможет разобраться в том, как нужно обращаться с материалом. Лучше всего отдать предпочтение фактурной поверхности в создании работы пастелью. В основном отдают предпочтение цветной бумаге. В зависимости от конечного рисунка отдельно выбирается оттенок бумаги. К примеру, если хотите акцентировать внимание на основных цветах, то лучше выбрать белую поверхность. Рассмотрим три вида бумаги:
Художественные картины создаются на наждачном покрытии, можно приобрести в листах крупного формата.
Из мелких пробок изготавливается пастельная доска.
Бумага с бархатистым покрытием.
Если будете работать с подобным материалом, то стоит задействовать минимум фиксажа. Кстати, если акварельную бумагу тонировать с помощью кофе и чая, то получится хороший холст для пастельной живописи.
Видео уроки рисования пастелью для начинающих поэтапно могут стать наглядным пособием для работы с этим материалом. Если изучить азы рисования, то дальнейшее обучение пройдет гораздо легче. Кроме того, есть возможность исправить рисунок с помощью пастели. Как правило, только вначале рисунка можно делать исправления. Широкие кисти применяются для удаления ненужного цвета. Если работаете с бархатной или наждачной бумагой, то в роли резинки можно использовать хлеб или ластик. Тонкие штрихи удаляются лезвием бритвы.
Чтобы зафиксировать рисунок, другими словами защитить готовую работу от повреждений и осыпаний, необходимо своеобразная фиксация. Воспользуйтесь традиционным лаком, хотя в магазинах продаются специальные фиксаторы. Не переборщите, чтобы не испортить рисунок.
Возможно, вам будет интересно изучить рисование масляной пастелью поэтапно для начинающих. Это уникальный материал, который позволит создавать уникальные работы, которые будут отличаться яркостью и оригинальностью.
Изотерапия Среда, Сентябрь 18th, 2019 — 4:53
Обучение рисованию, Платные курсы по рисованию, Рисование пастелью.
Both comments and pings are currently closed.
Пастель для начинающих | SKETCHBOOK
Пастель, наравне с большим количеством разнообразных видов красок, является одним из наиболее популярных материалов в живописи. Представляет из себя небольшие бруски или цилиндрики, состоящие из прессованного пигмента и связующих веществ. Пастель для начинающих — очень хороший материал для того, чтобы познакомиться с рисунком в цвете. Относительная простота использования, огромное количество доступных цветов делают процесс рисования очень комфортным. Неограниченные возможности использования, комбинирование с другими техниками и материалами создают значительный простор для реализации творческих идей. Первое, о чём стоит задуматься перед пробой нового материала — грамотный подбор бумаги и самой пастели, подготовка рабочего места.
Пастель делится на несколько типов, в зависимости от её состава:
1) Сухая пастель — наиболее популярный и распространённый тип материала. Здесь важно упомянуть, что при нанесении на поверхность бумаги такая пастель становится сыпучей и бархатистой. При случайном прикосновении её легко смазать, а о длительном хранении и речи не идёт. Чтобы сохранить готовый рисунок, следует пользоваться специальными фиксативами. Очень удобно использовать варианты в аэрозольной форме. Не стоит расстраиваться, если у вас нет возможности приобрести настоящий фиксатив для пастели. Вместо него с теми же задачами отлично справляется аэрозольный лак для волос. Чем выше степень фиксации, тем лучше. Перед закреплением готового рисунка обязательно поэкспериментируйте на отдельном кусочке бумаги. Нужно подобрать подходящую дистанцию и количество слоёв при нанесении лака. Если держать бумагу слишком близко к баллончику, то можно случайно «сдуть» пастель. Нельзя и переборщить с количеством лака или фиксатива, чтобы материал на бумаге не оказался «залит» фиксирующим веществом. Закрепляя рисунок в процессе работы над ним, можно наносить новые слои пастели, перекрывая при этом предыдущие.
По своим свойствам сухая пастель бывает довольно разнообразна, а потому делится ещё на несколько типов.
Мягкая пастель
Предназначена, в основном, для покрытия больших пространств на рисунке. Очень легко отдаёт пигмент, так как имеет наименьшее количество связующих веществ среди всех разновидностей пастели. Это свойство делает мягкую пастель очень удобной для растушёвки и смешивания цветов. Кстати, цвета при работе пастелью можно смешивать. Происходит это прямо на бумаге. Таким образом можно получать мягкие переходы и градиенты. Пигмент у данной разновидности имеет наибольшую концентрацию, а потому даёт наиболее плотные и насыщенные цвета. Работа с крупными штрихами мягкой пастели похожа на рисование масляными или акриловыми красками, где большую роль играет форма, направление и размеры мазков. Внешне мягкую пастель очень легко узнать. Она производится в виде палочек, обёрнутых бумагой с маркировкой.
Твёрдая пастель
Этот тип пастели предназначен для работы с более точной детализацией, с тонкими линиями. Здесь больше связующего вещества. За счёт этого твёрдая пастель меньше пачкается, осыпается. Она требует определённого усилия при нажатии во время проведения штрихов. Выглядит твёрдая пастель как продолговатые бруски с квадратным или прямоугольным сечением. Такая форма позволяет всегда оставлять острую грань для работы с тонкими линиями. Плотность материала позволяет обойтись без бумажной обёртки, а маркировка, как правило, нанесена на сами бруски.
Пастельные карандаши
Для тех, кому важны самые мелкие детали и контроль над толщиной линий, существует ещё одна разновидность пастели — пастельные карандаши. Они сохраняют все свойства твёрдой сухой пастели, но при этом имею заметно более удобную форму и не пачкаются, что позволяет хранить такую пастель в обычном пенале. Часто такие карандаши используются для работы с фотореалистичными рисунками, но отлично подойдут даже для небольших быстрых скетчей. Пастельный карандаши удобно брать с собой, но не забывайте, что даже при работе с твёрдой пастелью и такими карандашами, вам всё ещё требуется фиксатив.
Выше были указаны наиболее популярные виды сухой пастели. Существуют и другие формы данного материала, другие степени твёрдости.
2) Масляная пастель. Такой вариант данного материала отличается как составом и консистенцией, так и другими способами применения и эффектом на бумаге. Масляная пастель, в отличие от сухой, содержит в себе масло или воск. Вы понимаете, о чём идёт речь, если хоть раз встречались с детскими восковыми мелками. Масляной пастелью можно работать как на больших пространствах, так и в местах с точной и мелкой детализацией. Такая пастель не требует закрепления на бумаге и поэтому также удобна для рисования вне дома. Палочки масляной пастели обычно выглядят так же, как и мягкая сухая пастель.
Пастель удобна для рисунка практически в любом формате, потому что, в зависимости от способа нанесения на поверхность, с помощью неё можно как прорисовывать мелкие детали, так и работать с заполнением большим пространств. Выбирая скетчбук или бумагу для пастели, нужно в первую очередь обращать внимание на текстуру бумаги. Для пастели подойдёт как гладкая, так и рифлёная бумага, но от этого параметра будет очень сильно зависеть конечный результат. Гладкая бумага удобна для работы с мелкими деталями, а текстурная — для работы с переходами цветов и крупными пространствами. Кроме того, рифлёная бумага повысит расход мягкой пастели, так как будет собирать больше пигмента, но будет более чувствительна к степени нажатия и увеличит тем самым доступный тоновый диапазон. Стоит также подумать и о цвете бумаги. В отличие, к примеру, от акварели, пастель очень дружелюбна к использованию светлых оттенков. Пастель может полностью перекрывать поверхность, на которую она наносится, а следовательно появляется возможность экспериментировать с цветом бумаги. В художественных магазинах часто можно встретить специальные наборы бумаги для пастели, в которые входит бумага разных цветов. Существуют и скетчбуки с разноцветными страницами. Неплохим доступным вариантом тонированной бумаги для пастели служит плотная крафт бумага.
Представленные фотоматериалы позаимствованы с сайта pinterest.com
Рабочее место во время работы данным материалом должно быть свободным от лишних предметов, быть хорошо освещённым и проветриваться. Хорошей идеей будет использование «рабочей» одежды, если вы хотите избежать следов пастельной пыли. Под рукой всегда нужно иметь салфетки и ластик-клячку для корректировки и растушёвки частей рисунка. Не забывайте и о промежуточном закреплении слоёв при работе с сухой пастелью. Пастель — очень универсальный и интересный в использовании материал, который подходит для совершенно разных жанров и направлений. Независимо от вашего уровня, вам определённо стоит попробовать данный материал, ведь пастель можно использовать как самостоятельно, так и в сочетании с другими материалами.
нашего конкурса “Мастер Рисования” – Ирину Мальцеву
Меня зовут Мальцева Ирина Николаевна (36 лет). Я живу в Республике Коми, г. Сыктывкар. Имею художественное образование. Работаю в методическом отделе со школами искусств. Вторая моя деятельность связана с преподаванием изобразительного искусства для подростков и взрослых.
Нравится совершенствовать свои навыки в технике рисования акварелью и пастелью. Также, очень хочется отточить методическую работу для более эффективного преподавания изобразительного искусства.
Сегодня я с удовольствием делюсь с вами поэтапным мастер-классом в картинках, как нарисовать ирис розового цвета в технике пастель .
Как нарисовать ирис поэтапно, техника пастель
1. Можно использовать готовую тонированную бумагу бордового цвета или ее создать самим.
2. Картина выполняется мелками сухой пастели. Начинаем рисунок цветка простыми волнистыми линиями, используя красный оттенок пастели.
3. Добавляем линии желтого цвета и заполняем цветок белыми пятнами.
4. Наполняем цветок ириса желтыми пятнами, затем розовым цветом и растушевываем.
5. Добавляем тень на лепестках голубым оттенком. Затем насыщаем глубину лепестков красным. Уточняем в центральном отверстии (между лепестками) глубину синим цветом и подчеркиваем внутренние лепестки красным цветом. Растушевываем.
6. Создаем фон для цветка, используя синий оттенок. Намечем желтым и зеленым цветом листья ириса. Делаем объем листьев, намечая тень коричневым оттенком. Растушевываем.
7. Заполняем фон между листьями синим и черным цветом. Аккуратно растушевываем. Уточняем пестик ярко-желтым оттенком. И подчеркиваем желтым цветом края листьев цветка.
8. Подчеркиваем черным цветом глубину тени на лепестках ириса. Создаем объем на пестике, добавляя с одной стороны красные и коричневые короткие штрихи.
9. В завершении выделяем края лепестков цветка белым. И ставим свою подпись. Картина готова!
Если вам понравился этот цветочный мастер-класс, поддержите Ирину в комментариях!
Альбом с рисунками можно найти здесь.
Пастель — (фр. pastel, от лат. pasta — тесто) «сухая живопись» мягкими цветными мелками, которые изготовляются из пигментов, мела и связующих. В процессе изготовления пастельных карандашей их незасохшая масса выглядит как тесто, паста — отсюда и произошло название. У пастели множество нежных оттенков каждого цвета. Пастель используется как для живописи, так и для рисунка. Техника пастели наиболее подходит для тех рисунков, где цвет и атмосфера более важны, чем мелкие детали.
Как рисовать пастелью Пастель довольно проста в применении. Для создания цветных поверхностей достаточно наложить широкие штрихи и растереть пальцами на бумаге. Можно также смешивать 2 и более цветов, накладывая штрихи боковой поверхностью пастели (разных оттенков) и растирая их полностью или частично. При рисовании пастелью обычно фон и общие детали набирают путем смешивания. А потом, поверх тонкими линиями прорабатывают детали. Детали и тонкие линии также можно прорабатывать пастельными карандашами (пастельные палочки в оболочке из древесины).
Виды пастели Есть 2 основных вида пастели: твердая и мягкая. мягкие пастели состоят в основном из чистого пигмента, с небольшим количеством связующего вещества. Подходят для широких насыщенных штрихов. твердые пастели реже ломаются, т.к. содержат большее количество связующего вещества. И прекрасно подходят для рисунка, ведь сторону палочки можно использовать для тона, а кончик для тонких линий и проработки деталей.
Бумага для рисования пастелью Для рисования пастелью нужна фактурная поверхность, которая будет удерживать пигмент. Рисунки пастелью обычно выполняются на цветной бумаге. Тон бумаги подбирается индивидуально, учитывая задачи рисунка. Белая бумага мешает оценит насыщенность главных цветов.
3 типа бумаги для пастели наждачная бумага – предназначена для художественных работ, продается в листах большого формата; пастельная доска – выполняется из крошечных частиц пробки; бархатная бумага – имеет бархатистую поверхность. При работе с такой бумагой мы сможете использовать минимальное количество фиксажа. Также можно использовать бумагу для акварели. Протонировать акварельную бумагу можно используя чай или кофе.
Исправление рисунка пастелью Обычно исправления вносят на ранних стадиях рисунка. Для удаления большого количества цвета используют широкие кисти из щетины. При этом планшет с рисунком надо держать вертикально, это позволит лишним частичкам падать вниз и не втираться в бумагу. Также используется ластик или кусочек хлеба (белый – без сдобы). Но этот метод неприменим при работе на наждачной и бархатной бумаге. Лезвием бритвы можно соскоблить тонкие штрихи.
Фиксация рисунка Для защиты пастельного рисунка от смазывания и осыпания его надо зафиксировать. Для этого подойдет обычный лак для волос или специальный фиксатор. Будет достаточно пары легких распылений.
—
—
—
—
Да, доделала!! И теперь могу представить этот курс вашему вниманию! Ура:) Итак, обо всем попорядку!
Итак, это обучающий курс рисования пастелью, который состоит из 10 уроков, каждый из которых имеет формат PDF, то есть фактичеки состоит из текста и фотографий, которых будет очень много! Более того, в каждом уроке мы будем рисовать поэтапно, что упрощает задачу в целом!
Темы я выстроила так, что они идут таким образом, что в последующих уроках используются знания из предыдущих.
Курс рассчитан на то, чтобы научить вас основным правилам передачи убедительного рисунка, а также набить и натренировать руку, научиться видеть больше цветов и просто получить вдохновение и удовольствие от самого процесса рисования, в связи с чем я постаралась сделать его очень ярким и жизнерадостным, что кстати, в середине осени совсем не лишне!
Весь курс содержит более 400 фотографий!
Курс рассчитан на ваше самостоятельное обучение. Цена курса 3500р. Оплатить его можно здесь
После оплаты вы получите ссылку для скачивания, его нужно будет скачать и распаковать: поставьте курсор на пришедший файл (zip-архив), нажмите на правую кнопку мыши и в появившемся окне нажмите на «Извлечь в Курс рисования пастелью, 10 уроков».
Более подробная инструкция по оплате находится здесь .
По всем вопросам пишите на почту [email protected]
Да, материалы для рисования лучше подготовить заранее. Чтобы не перегрузить этот пост, про материалы, которые вам понадобятся для рисования, я написала отдельный пост
В конце курса у вас будет не только больше опыта в рисовании, но и 10 пастельных рисунков, которыми можно украсить свой дом и дарить близким.
Немного о структуре каждого урока. В зависимости от темы урока вначале будет немного теории, а потом основная часть — рисование какого-либо сюжета с подробными фото этапов рисования, моими объяснениями, что, как и для чего мы рисуем. Во всех уроках я особое внимание уделила подбору цветов, чтобы вам было проще разобраться с цветами, в уроках много цветовых линеечек, по которым просто подбирать мелки. В некоторых уроках есть схемки и наброски:) К каждому уроку прилагается дополнительный пример, который вам не обязательно рисовать (если очень хочется, то конечно можно:), этот пример тоже достаточно подробный и тоже содержит много фото этапов рисования. Он нужен для того, чтобы лучше усвоить тему:)
А вот сами темы:
1).Общие вопросы рисования пастелью. Рисуем рыб.
Это один из самых простых уроков, что логично, так как он первый:)
Он будет касаться основных вопросов, возникающих при рисовании пастелью: как наносить и как растушевывать. А также мы с вами начнем изучать основные принципы рисования и для того, чтобы «разрисоваться», нарисуем несложную картинку с рыбками.
Этот урок сложный, с большим количеством информации! Но не бойтесь:) Во-первых, в уроке много объяснений и фото этапов, так что все будем делать постепенно. А,во-вторых, рисование детальных и достаточно сложных рисунков дает вам сразу много опыта, даже если будет казаться, что ничего не получается. Вобщем, ничего не боимся, а садимся и рисуем!:) Да, и еще — здесь потребуется ваша внимательность, хотя она везде нужна:)
На этом уроке мы будем учиться рисовать объемный предмет, который является частью сложного фона. Фактически урок содержит три рисунка, но из них вам нужно будет нарисовать ягоду шиповника:
3).Рисуем пастелью цветущий шиповник.
Основная цель этого урока — научиться передавать объем неровных плоскостей (лепестки). Научимся использовать красивую серо-розово-зеленую гамму цветов, а также применим знания их урока №2.
4).Рисуем пастелью пейзаж .
Этот урок посвящен очень приятной теме — пейзажу. Будем рассматривать основные правила его построения и нанесения цвета, а также научимся составлять из нескольких фотографий свой собственный, «выгодный» пейзаж. А также будем учиться быстро рисовать большое количество однотипных деталей (например, таких, как елочки на горных склонах), передавать их общимим линиями и пятнами.
5).Рисуем пастелью гроздь ягод.
На этом уроке будем рисовать сочную гроздь ягод. Цель этого урока — показать вам, как рисовать несколько однотипных объемных предметов, а также как нарисовать пастелью сложный пестрый фон. Ну и знания по объему предмета из урока №2 снова пригодятся.
6).Рисуем пастелью натюрморт.
Натюрморт будет с кастрюлей, помидорами и перцами. Мы затронем основные вопросы построения натюрморта, разберемся с линией горизонта и поэтапно нарисуем глянцевую блестящую кастрюлю с овощами и красивым фоном.
Этот рисунок вы сможете повесить у себя на кухне, так как он очень кухонный.
7).Зарисовка цветов на крафт-бумаге.
Этот урок я считаю несложным. Но очень важно его прорисовать как задумано, а задумано очень быстрое рисование на крафт-бумаге большого формата — а2. Крафт-бумагу можно заменить пастельной, но формат должен быть большим. Этот урок рассчитан на отработку скорости вашего рисования и отработку четких и уверенных штрихов. Я знаю, что многим этого не хватает:) Рисовать будем незабудки в траве.
8).Рисуем пастелью фламинго в воде.
На этом уроке я буду показывать, как нарисовать рябь на воде, какие цвета использовать. Но основная часть урока посвящена фламинго. Многие воспринимают цвета и предметы упрощенно. Например, на первый взгляд, фламинго — бело-розовый. Но если мы будем рисовать его только белым и розовым, он получится плоским. На этом уроке будем учиться рисовать объем сложных фигур и искать их истинные цвета.
9).Рисуем пастелью корову.
Здесь снова будем решать вопросы объема, складок, цветов, перспективы.
На черно-белом наброске определим тональность. Пастельная бумага оранжевого цвета отлично подойдет для этого сюжета.
В этом посте показываю кусочек коровы — это еще не до конца закрашенный нос:)
10).Рисуем пастелью ночной городской пейзаж с отражениями.
Это один из самых сложных уроков хотя бы потому, что он содержит большое количество мелких деталей. Поэтому на этом примере хорошо учиться абстрагироваться от деталей и видеть главное, объединять детали в общие области
. Будем учиться делать правильное построение предметов, а также работать с тонами. Отдельная приятная тема — тема отражений в воде. Вот набросок картинки, которую мы будем рисовать.
Тональность рисунка будет вот такая:
На этом все. Кому что непонятно, пишите, спрашивайте!
Сложность:
низкая
Время работы:
2 часа
К чему только не приводят мечты об экзотическом острове))… Вот такой получился натюрморт, из зимних фруктов и ягод, напоминающий о пальмах, море и теплых странах. Рисуется он совсем просто!
На понадобится:
1. Сухая пастель, у меня Sennelier. Вы можете взять любую, Вашу любимую, обязательно сухую.
Примерные цвета:
2. Пастельные карандаши, нужны примерно теже цвета. в принципе в этом натюрморте не так много детальной проработки, поэтому можно обойтись острыми обломками пастели, если у Вас нет карандашей.
3. Бумага для пастели формата А3. Обратите внимание, что фоном в данном рисунке выступает бумага. Поэтому нужно подобрать цвет бумаги такого цвета, кокого Вы хотите сделать фон! Ну и мелочек на тени нужно подобрать соответствующий. Т.е. если бумага, как у меня коричневая, то тень берем темно коричневую, если бумага серая, то тень темно-серая. В данном случае мы не следуем законам светотени в прямом ее смысле, у нас должен быть акцент на сам объект, декоративный такой уклом, тень должна быть эффектной, но не выделяющейся, поэтому мы делаем ее в том фону.
4. Планшет или кусочек фанеры, что бы рисовать под наклоном.
Приступаем!
1. Наносим контуры нашего рисунка любым удобным для Вас способом.
2. Начинаем с бутылки и зеленых листочков. Наносим несколькими оттенками зелени яркие пятна.
3. Растушевываем пальцем
4. Затем наносим красные, розовые и белые участки на гранат. Зернышки не выделяем, работаем пятнами.
5. Растушевываем, но не смешиваем цвета, каждый цвет отдельно, смешиваем лишь границы. Наносим тени на стену, от бутылки, от веточки, под разбросанными ягодками. тоже немного растушевываем.
6. Берем оранжевые оттенки и телесный мелок, наносим цвет на ягодки облепихи.
7. Теперь дорабатываем наш рисунок карандашами. Делаем мелкие детали, веточки. подчеркиваем тени. Все! Наш рисунок готов!
Для работы нам потребуется: пастель масляная (я всегда использую фирму «Сонет»). Бумага акварельная (я взял формат А4) , (можно на специальной бумаге для пастели). Ватные палочки (для растирания пастели).
Для начала ложим лист вертикально, намечаем (карандашом) солнце, оно у нас будет чуть ниже середины, ближе в правому (нижнему) углу.
Берем мелки: красный, алый, оранжевый, желтый, красно-коричневый. Начинаем работать над закатом (фон). Наносим на лист бумаги цвета всех мелков (ранее сказанных). Кроме красно-коричневого; его наносим по краям верхнего листа бумаги (эффект видно на фото). Ближе к солнцу лист закрашиваем красным, чуть алым, и желтым мелком.
Теперь будут работать наши пальчики:) Очень часто в пейзажах в технике масляная пастель приходится втирать, размазывать цвета. Таким образом при втирании, мы пигменты пастели закрепляем среди неровностей бумаги (акварельная бумага). Я всегда работаю пальцами, когда нужно что-то втирать. Есть много способов, ватные диски, палочки ватные и т.д. Ну не будем далеко отходить от процесса…
Начинаем втирать пастель, по горизонтали, как и делали наброски мелками.
После того как втерли пастель, мы видим, что на предыдущем фото у нас осталось много белых просветов, и очень маленький слой пастели. Таким образом, нам такого результата не нужно, и мы снова начинаем поверх первой втертой пастели, делать наброски второго слоя, / Используем такие же цвета /. …. После начинаем опять втирать, до результата: пока у нас не будет белых бликов.
Вот что вообщем у нас и получилось. Мы видим что чем выше наш фон, то тон идет темнее, (но затемнение в дальнейшем у нас будет в двух сторон). Мы делаем поверхность гладкой, равномерной, без крошек пастели.
После чего мы начинаем работать над передним планом. Мы берем розовый, бардовый мелок, и так же делаем наброски. После чего втираем. Вокруг солнца оставляем светлые тона.
Вот что у нас получилось. Мы всё растерли и сровняли. Теперь начинаем работать над нашим солнцем.
Изображение головы человека, а именно передача пропорций лица — очень сложное дело. Особенно трудно выполнять картину в цвете. Лучше всего подойдут специальные мелки. Они позволяют создать плавные переходы оттенков и даже новичку получить вполне реалистичное изображение. Если вы хотите узнать, портрет, изучите рекомендации статьи, а самое главное — просмотрите поэтапное создание рисунка с комментариями. Это вам поможет выполнить задание самостоятельно.
Виды и их характеристики
Чтобы получить хорошую работу, нужно не только изучить, как рисовать пастелью портрет, но и разобраться в существующих типах этого материала. Выглядеть он может по-разному. На прилавках отечественных магазинов представлен в следующих вариантах:
разноцветные мелки в коробке;
палочки в индивидуальной обертке набором или поштучно;
в деревянной оправе в виде обычного карандаша.
Первые являются наиболее традиционными и представлены комплектами широкого спектра оттенков. Вторые удобны в работе, так как не пачкают руки, а третьими хорошо выполнять мелкие детали, например глаза, губы, прорисовывать структуру волос. Последний вид подходит для таких целей не только благодаря форме исполнения, но и большей твердости. Кроме того, существует специальная однако техника работы с ней намного сложнее, и новичкам лучше брать обычную сухую.
Выбор бумаги
Если вы решили делать портрет пастелью, обратите внимание на основу, которая лучше всего подойдет для этого материала. Существуют специальные листы, которые имеют мягкую бархатистую фактурную поверхность. Именно на такой бумаге пастель лучше всего держится и эффектно выглядит. Можно использовать, конечно, любой материал, но стоит предварительно попробовать, как будут на него ложиться мелки.
Чтобы сделать портрет пастелью, очень часто используют не белую бумагу, а легкого оттенка, например бежевого. Она даст определенный тон для лица, и впечатление от такого рисунка только улучшится. Не стоит брать слишком яркие оттенки фона. Если под рукой есть только белая бумага, допустим акварельная, ее можно легко покрыть прозрачным слоем краски.
Особенности работы
Удивительно, насколько живыми получаются портреты пастелью. Фото работ наглядно демонстрируют это. Получение таких тонких цветовых переходов возможно благодаря структуре бумаги, самому художественному материалу и технике растушевки или растирания нанесенного пигмента. Для этого можно использовать салфетку, лоскуток мягкой ткани или даже ватную палочку для проработки мелких деталей. Не стоит применять палец, так как он слишком быстро испачкается и будет давать грязный оттенок на бумаге, а кроме того, при таком способе пылинки пастели могут начать скатываться из-за присутствия кожного жира на поверхности пальца.
Следует учитывать, что портрет пастелью нужно очень бережно хранить. В папке или альбоме обязательно потребуется калька для разделения листов, чтобы прикрыть сторону с изображением. Чаще всего пастель требует закрепления. Продаются специальные фиксирующие составы. Однако стоят они достаточно дорого. Вместо них можно воспользоваться обычным лаком для волос. Он часто дает затемнение цвета, но это можно учесть при выполнении картины, сделав ее чуть светлее, чем нужно, либо подправить после обработки. Если готовый портрет пастелью вы собираетесь хранить оформленным в раму, лучше изготовить паспарту из плотного картона, чтобы лист с изображением не прилегал к поверхности стекла.
Подготовка линейного рисунка
Прежде чем делать портрет пастелью, нужно наметить контуры лица. Лучше сделать это простым карандашом или самим мелком, отличающимся по цвету от оттенка бумаги. Можно использовать метод соблюдения пропорций по клеткам или использовать стандартную схему:
1. Выполняете овал лица, по форме напоминающий яйцо. Размечаете основные горизонтали, ориентируясь на которые будете рисовать все элементы.
2. Намечаете уши, форму глаз, носа, губы в соответствии с пропорциями.
3. Добавляете волосы, брови, линию шеи.
4. Детализируете изображение.
Предварительный этап работы выполнен. Переходите к самому интересному.
Портрет пастелью: мастер-класс
Последовательность действий при нанесении цветовых оттенков будет следующая:
1. Делаете общий тон кожи лица. Можно насыпать порошок из мелких пылинок на лист, растереть их равномерно салфеткой.
2. Постепенно добавляете новые оттенки: белые в местах света и коричневатые в тенях. Прорисовываете шею.3. Аккуратно с помощью пастельного карандаша выполняете глаза. Равномерно распределять тон по поверхности можно в этом случае ватной палочкой.
4. Следующим этапом делаете губы.
5. Обязательно проработайте свет и тени вокруг мелких деталей. Наметьте прическу.
6. Начинайте прорисовывать волосы, воротник рубашки. Старайтесь постепенно завершать лицо.
7. Займитесь проработкой структуры волос. Она должна выглядеть естественно. Не старайтесь везде показать отдельные штрихи. На заднем плане вполне подойдет тушевка. Она придаст ощущение объемности голове.
8. Наметьте цвет фона.
9. Старайтесь гармонично подобрать соответствие оттенков одежды, лица и заднего плана.
10. Сделайте плавный переход фона к краям листа. Детализируйте волосы на переднем плане.
11. Нанесите завершающие штрихи на одежде.
Подведем итоги
Итак, вы познакомились с тем, как нарисовать портрет пастелью. Изучив пошаговую последовательность работы, можно таким же образом делать свою картину. Для первого опыта старайтесь выбрать максимально комфортный для себя размер листа. Стоит постоянно отходить от изображения, оценивая его издалека. Так легче вовремя заметить и исправить ошибки. Подготовьте все материалы, запаситесь вдохновением и терпением и отправляйтесь рисовать ваш первый портрет пастелью.
Начнем с контурного рисунка белым пастельным карандашом. Не используйте графитовые карандаши – при дальнейшем смешивании с пастелью они могут дать нежелательный серый цвет.
Фокусной точкой будут служить глаза кошки, поэтому начинаем рисовать именно с этого места. Светло-голубым (Light Blue) цветом закрашивается изображение глаза, затем поверх для прорисовки деталей наносится темно-серый (Dark Gray), темно-коричневый (Van Dyke Brown) и кобальт синий (Cobalt Blue). Белый карандаш используется для прорисовки самых светлых участков и для осветления нижней части глаза. Черным карандашом закрашиваем области вокруг глаз и рисуем зрачок. Используйте растушевку для смешения цветов на некоторых участках – от этого изображение будет выглядеть более натуральным.
После того как глаза нарисованы, переходим к уху. Поскольку это более крупный элемент, мы сначала закрасим его пастелью мягких оттенков, а затем сверху нанесем насыщенные цвета. Первым идет телесный цвет (Flesh) с добавлением небольшого количества сиены жженой (Burnt Sienna) – цвета смешиваются пальцем.
Для затемнения нижней части уха используется умбра жженая (Burnt Umber), а для осветления верхней части – белый цвет. Прежде чем выделить светлые участки белым карандашом, наносим розовую пастель – от этого изображение становится более насыщенным по цвету. Для прорисовки шерсти в нижней части уха подойдут карандаши светло-телесного (Light Flesh), черного и белого цвета.
Верхняя левая часть мордочки более темная и пестрая по цвету. Для прорисовки этой области понадобятся карандаши следующих цветов: охра желтая (Yellow Ochre), светло-телесный (Light Flesh), черный и белый.
Для имитации шерсти сначала наносятся длинные штрихи, которые затем растушевываются. После этого сверху добавляется более тщательная прорисовка волос. Штрихи должны соответствовать направлению роста волос – это поможет правильно изобразить форму головы.
Область носа закрашиваем карандашом цвета сангины (Sanguine), а затем наносим тени с помощью черной пастели. Для прорисовки более светлых участков носа используем светло-телесную пастель и легкие штрихи белого цвета.
Для закрашивания нижней части мордочки и туловища под ней, а также для придания объема изображению используются карандаши черного, серого и белого цвета. Цвета наносятся в традиционной для пастели технике и растушевываются пальцем для придания плавного перехода.
Серым карандашом прорисовываем некоторые волоски на шерсти поверх затемненных участков в нижней части туловища. Пастель светло-телесного и белого цвета наносим на области полутонов в нижней части мордочки.
Растушевываем цвета на остальной части мордочки и добавляем несколько более темных пятен для обозначения точек роста усов. После этого можно приступать к прорисовке части туловища под мордочкой. Сначала наносим, а затем растушевываем кремовую (Cream) пастель. Затем используем умбру жженую (Burnt Umber) для изображения мягкой тени, а также белый цвет, чтобы выделить едва заметные светлые области.
Дополнительные, более насыщенные штрихи белой пастелью на нижней части мордочки используются для осветления некоторых участков шерсти, а тени под мордочкой усиливаются с помощью черного карандаша.
С помощью более длинных и правильно расположенных штрихов, нанесенных остро заточенным белым карандашом, вы сможете нарисовать усы.
Чтобы закончить рисунок, добавьте несколько более темных и коротких усиков.
Процесс так же можно посмотреть на видео, но оно только на английском.
Сейчас наступает время отпусков и поездок на дачу, а значит будет больше свободного времени. Многие люди, особенно женщины, мечтают уметь рисовать, но разные причины, недостаток времени, дела семейные, заботы о детях не дают исполнить свое желание. Иногда я провожу мастер классы по пастели, на которые приходят люди не умеющие рисовать, или те, кто когда-то учился в художественной школе, а теперь увлечение заброшено. И каждый раз, после мастер класса, я вижу счастливые лица людей, у которых получился свой собственный рисунок! Поэтому, летнее время, дача-самое время для реализации своей мечты! Создайте свою маленькую картину! Во первых, отбросьте страхи! Ваш рисунок никто не будет судить, он будет просто существовать и,возможно,радовать ваших близких!
И так, начнем. Вам понадобится: 1. Бумага для пастели. Можно купить альбомчик, а можно отдельно листы нужного цвета. 2. Сухая пастель. 3. Планшет или фанера 4. Пастельный карандаш 5. Бархатная тряпочка 6. Крем для рук (руки сохнут и после работы спасет крем) и хорошее настроение!
Рекомендации по выбору пастели . Мой многолетний опыт работы показал, что для достижения хорошего результата не обязательно разоряться на дорогостоящую пастель. Достаточно купить набор сухой пастели Faber Castell. Ее плюсы это- цена, хорошая цветовая гамма (у меня 74 цвета), средняя мягкость и удобная форма мелка (квадратная) Мой пастельный арсенал большой. Конечно, самая хорошая профессиональная пастель Sennelier и Schmincke, но она слишком мягкая для неопытного рисовальщика. Пастель Rembrandt хорошая, у нее средняя мягкость, хорошая палитра, но крупные мелки, это может показаться очень неудобным на первых порах.
Рекомендации по выбору карандашей . Честно сказать, карандаши не принесут вам особой пользы. Потому, что в реалистическом рисовании, слой пастели уже нанесенный на бумагу будет соскабливаться карандашом. Я пользуюсь несколькими цветами, черным, белым, нейтральным охристо-зеленым. В данном случае может пригодится темно-зеленый. Карандаши лучше купить выборочно, не набором.
Рекомендации по выбору бумаги . При выборе цвета бумаги имеет значение, что выбудете рисовать. Но начинающему рисовальщику сложно будет сложно угадать, какой цвет подходит больше. Главное, не берите белую бумагу. Выбрав нейтрально серый (теплый), не промахнетесь!
Рекомендации по выбору сюжета. Советую работать в помещении, или на веранде. Потому, что на открытом воздухе осещение будет постоянно меняться и вам это будет мешать. Лучше поставить простой натюрморт. Не берите сложные предметы.
Я поставила простой натюрморт из локальных цветов. (желтый, голубой, синий, зеленый)
1.
Организуйте рабочее место. Стул может послужить удобным мольбертом. Расположите планшет так, чтобы и натюрморт и лист бумаги были перед глазами. Обязательно подстелите под планшет бумагу, пастель будет сильно сыпаться.
2.
Нанесите рисунок легкими линиями. Используйте только пастельный карандаш, обычный цветной или графитный не подойдут! Рисуйте, как видите, как умеете! Пусть будет криво, это не страшно! кто сказал, что должно быть ровно! В кривизне есть свое очарование. Проверяйте пропорции предметов, сравнивайте их между собой, что меньше, что больше. НЕЛЬЗЯ пользоваться стирательной резинкой. Потому что на жирные следы, оставленные после нее,не ляжет слой пастели! Не переживайте, ваш линейный рисунок не будет виден, он будет под слоем пастели.
3
Цвета в пастели смешиваются между собой. Наносим штрихами, легко растираем мизинцем. Не трите сильно, лишь легкая растушевка. Можно использовать растушку из фетра, но все же рука лучше чувствует бумагу. Руки должны быть сухими и не жирными! 4.
Итак, начинаем работать цветом. На данном этапе главная задача- разобрать все по локальным цветам. Желтое пятно цветов, голубое пятно вазочки, зеленое пятно яблока.
5.
Пользуйтесь бархатной тряпочкой, она отлично очистит руки. У кого длинные ногти, это будет небольшой проблемой;))
6.
На натюрморт нужно смотреть расслабленным зрением. Наш глаз воспринимает предметы по пятнам, локально, если вы начнете вглядываться в детали, ничего не получится! На фото я размыла резкость, чтобы показать, как нужно смотреть на изображаемый предмет.
7
Постоянно отходите от рабочего места, чтобы видеть натюрморт и рисунок вместе и издалека.
8.
Для белых предметов не используйте сразу чисто белый мелок. Я взяла голубоватый оттенок. Самое светлое это блички. Белый мелок пригодится позднее.
9.
Прорабатывайте форму предметов, тень, свет.
10.
11.
Не забываем смотреть со стороны.
12.
Фоном может послужить тон бумаги. Но я решила ввести голубой цвет.
13.
Когда предметы разобраны по цветам, обозначены собственные и падающие тени, можно приступить к деталям. Тут пригодится белый мелок.
14.
Проследите внимательно, какая форма у лепестков цветов, постарайтесь повторить. Для начинающего рисовальщика, на данном этапе работы моно остановиться. Потому, что рисунок уже смотрится завершенным.
15.
Пытливые художники могут продолжать совершенствоваться! Надеюсь, кому-то мои советы помогут, или сподвигнут на первый шаг! Желаю творческих успехов! И пусть ваши рисунки украшают ваш дом и радуют близких!
16.
Чтобы сделать более детальную картину, нужно много времени. Пастель очень кропотливый материал.
Готовую работу лучше сразу спрятать под стекло и в рамочку, это наилучший способ сохранения! Можете использовать лак для волос для закрепления пастели. Но она закрепиться очень условно! Лаки для пастели очень коварные и если вы не пользовались ими ранее, предостерегаю, что могут остаться темные пятна и брызги, работу придется исправлять. 17.
18.
Картина пастелью для начинающих Шаг за шагом
Ниже приведено красивое пошаговое руководство по рисованию пастелью, созданное художницей Кристин Кейн (см. Биографию и ссылку на веб-сайт в конце этого урока). В этой демонстрации она покажет вам, как создает пастельный рисунок зимнего заката. Наслаждаться!
Нарисуем ноябрьский закат!
Что мне больше всего нравится в ноябре? Может быть, затишье перед бурей (покой перед праздничным хаосом)? Может быть, листья на деревьях убирают беспорядок в моем сознании? Это тепло окружающего меня свитера или первый глоток горячего шоколада? Я уверен, что это комбинация всего этого и многого другого.Я люблю осень, даже когда она переливается своими радостными красками и надевает более сдержанную одежду. В это время года преобладают серые и коричневые тона, но вы все равно можете уловить некоторые захватывающие цвета в небе.
Итак, давайте насладимся этим временем сезона, нарисовав пастелью ноябрьский закат! Это будет 100% пастель от начала до конца. Это не будет слишком сложно, и вам будет оооочень весело!
Шаг 1
Я использую лист пастельной бумаги Kitty Wallis Museum Grade 18 × 12.Похоже на наждачную бумагу. Вы можете намочить его и нанести грунтовочный слой, что мы сделаем в несколько шагов. Набросал пастельным карандашом черновой набросок, неважно, какого цвета, в конце концов он исчезнет.
Шаг 2
Holy Hot Tamales !!! Это забавный шаг, хорошо, все они забавны, но этот шаг соединит вас с вашим ребенком, как будто вы погребены где-то глубоко, глубоко и глубоко. Не беспокойтесь о ярком темном цвете. Это будет закрашено. На этом и нескольких следующих шагах мы просто устанавливаем цвет.Я использую пастель Рембрандта. Нарисуйте большую часть неба, используя темно-розовый, красный и оранжевый цвета. Повторите те же цвета в воде.
Шаг 3
Теперь возьмите средний синий цвет и нарисуйте остальную часть неба и немного воды. Возьмите темно-синий цвет и нарисуйте там, где далекие деревья находятся прямо над горизонтом.
Шаг 4
Смотри, мама! Посмотри, что я принесла с 1 класса! Хахахахахаха. На этом этапе нарисуйте землю темно-бордовым / коричневым цветом.Подождите, пока не увидите, что будет дальше!
Шаг 5
Теперь мы собираемся его распространить. Налейте небольшое количество скипидара (запаха) или скипидара (не имеет запаха) в чашку и намочите 2? щетина щетка. Промокните бумажное полотенце, чтобы удалить излишки. Вы же не хотите, чтобы он был мокрым. Начните с самого светлого цвета и коснитесь пастели, распределяя ее небольшими широкими мазками. Очистите кисть, прежде чем переходить к следующему цвету.
Вот о чем я говорю! Да-а-а. Распространите это сейчас! Это подшерсток.Не волнуйтесь, насколько это неприятно. Мы собираемся нанести еще один верхний слой мягкой пастели. Просвечивает лишь небольшое количество этого цвета. Дайте ему полностью высохнуть.
Шаг 6
Мы начнем сверху и будем двигаться вниз. Когда подшерсток высохнет, возьмите светло-розовую пастель и нарисуйте небо. Я ненавижу называть точные названия цветов или цифры на моем шаге за шагом. Я не хочу, чтобы люди выбегали и покупали больше товаров для искусства, потому что думали, что у них «неправильный» цвет.Все цвета подходящие. Можно использовать все цвета. Используйте то, что у вас есть. Когда я определяю, какой цвет использовать поверх подшерстка, я просто использую оттенок светлее.
Раскрасьте в солнечные цвета, используя более светлый оранжевый и темно-желтый оттенки. Закрасьте нижнюю половину неба голубым цветом.
Шаг 7
Легкими прикосновениями пальца смешайте два цвета плавными мазками.
Шаг 8
Используя голубой цвет неба, залейте воду у горизонта.Возьмите среднюю голубую пастель и нарисуйте далекие деревья. Пальцем растушуйте деревья вверх, к небу. Пока все хорошо.
Шаг 9
Теперь я понял, что мой темно-бордовый цвет земли был недостаточно темным, поэтому я добавляю очень темно-синий пастельный цвет Unison. Самый мрачный Рембрандт мне на самом деле не достаточно мрачен. Пастель Unison может получиться очень и очень темной. Я также нарисовал больше воды голубым цветом.
Шаг 10
Это крупный план местности, где я собираюсь описать, как рисовать засохшую траву.Поскольку технически свет исходит сзади и сейчас начало вечера, трава не будет иметь особого цвета. Используя темно-синий пастельный карандаш, нарисуйте точки и линии на поверхности воды прямо над землей. Это представляет собой рогоз на расстоянии. Затем возьмите серо-фиолетовую пастель и нарисуйте линии травы на земле. Мне нравится быть беспорядочным по этому поводу. Аккуратно скучно.
Шаг 11
Возьмите более светлую пастель, например, светло-серо-коричневый цвет, и нарисуйте немного травы спереди.Возьмите свой темно-синий пастель или пастельный карандаш и нарисуйте несколько крошечных палочек травы здесь и там в самом начале, некоторые поставьте прямо в воду. О, все идет хорошо!
Шаг 12
Тёмно-синим пастельным карандашом нарисуйте деревья. Я проредил их с картинки. Я не хотел, чтобы они слишком отвлекали. После того, как мои деревья были посажены, я окрасил их темно-коричневым цветом. Работая с водой, возьмите те же цвета неба и нарисуйте передний план. Не забывайте красивый оранжевый цвет заката.Убедитесь, что вы добавили стволы деревьев, отражающиеся в воде.
Шаг 13, финал
Добавьте больше голубого цвета неба к воде на переднем плане. Поскольку ветер был таким сильным, он разрушал отражение в воде, так что нарисуйте немного больше синего и розового в воде.
Наконец, позвольте солнцу поцеловать стволы и ветви деревьев, добавив немного горячих красок; ярко-розовый и оранжевый работают хорошо. Законченный!
«Сладкий ноябрьский закат» пастель, 18 × 12
Если вы заинтересованы в покупке оригинала, нажмите здесь, чтобы узнать о наличии.
Надеюсь, вам понравилась эта бесплатная пошаговая картина пастелью для начинающих. Для меня большая честь, что Бог благословил меня, что я могу поделиться этим с вами.
Кристин Кейн — художник пастели и акварели, вдохновленная пейзажем Среднего Запада и его временами года. В поисках новых идей для своих картин она в любое время года гуляет по лесным заповедникам.
Кристина начала рисовать в раннем возрасте. Она сосредоточила свое образование на искусстве и имеет степень в области графического дизайна.Она продолжает учебу и в настоящее время получает степень в области природных ресурсов.
Перевод погоды также очевиден в ее работе. «Погода оживляет пейзажную картину. Как я люблю изображать на своих летних картинах развевающиеся листья осенью, снегопад зимой или красивую грозу ».
Кристина находит ручную работу Бога во всех аспектах природы и пытается передать свое благоговение и благоговение в своих произведениях искусства. Никогда не разочаровываясь, она полагается на Его творение в поисках вдохновения.
Чтобы узнать больше о Кристине и увидеть больше ее работ, посетите ее сайт, перейдя по ссылке ниже:
==> http://letspaintnature.com/
Работы Кристины можно посмотреть в галерее LaGrange Art Gallery
Рисунок мягкой пастелью для начинающих
Что такое мягкая пастель?
Пастель — прекрасное средство! Эта статья познакомит новичков с мягкой пастелью и даст общее представление о том, что это такое и как начать рисовать пастелью.
Пастели доступны в нескольких различных типах: твердые, мягкие, масляные и пастельные карандаши. Однако в этой статье мы сосредоточимся на мягкой пастели.
Мягкая пастель изготавливается путем смешивания сухого пигмента, небольшого количества мела и связующего для образования пасты. Затем пасту помещают в форму и дают высохнуть, чтобы сформировать палочки. Пастель — это почти чистый пигмент, поэтому с ними очень интересно работать, поскольку они имеют насыщенные цвета. Есть несколько преимуществ работы с меловой пастелью — основные из них:
Легко транспортируются — берите с собой в поездки и т. Д.
довольно много вариантов, когда дело доходит до покупки мягкой пастели. Здесь я выбрал три разных бренда, которые считаю лучшими! Самое приятное то, что вы можете выбрать, сколько цветов хотите. Для своего первого пастельного набора у меня получилось 12 цветов.Вы всегда можете сначала поэкспериментировать с меньшим пакетом, а потом обновить его, если вам нравится этот средний пакет.
Мягкая пастель Рембрандта (Общий выбор)
Мягкая пастель Sennelier (Начальные цвета)
Мягкая пастель Faber Castell (набор из 36)
Бумага для мягкой пастели
Мягкую пастель можно использовать практически на любой поверхности! Однако есть бумаги, на которых их лучше всего использовать. Например, важно использовать текстурированную бумагу, так как она может удерживать на себе больше пастельных тонов и допускать большее количество слоев.Также полезно использовать тонированную бумагу, поскольку она более светлая тонированная делает более темные пастельные тона, в то время как более светлые пастели на темной бумаге создают некоторый контраст. Большинству нравится выбирать бумагу средней тональности, поскольку она обеспечивает хороший баланс между ними. При работе с пастельной бумагой доступен широкий диапазон цветов и тонов.
Вот несколько фаворитов, которые я рекомендую!
Пастельные подушечки Canson Mi-Teintes, разные цвета 9 ″ X12 ″
Пастельные подушечки серии Strathmore 400, разные цвета, 9 ″ x 12 ″
Strathmore Sheet Assorted Tint Charcoal Pad, 9 на 12 ″, 9 ″ x 12 ″
С чего начать?
Теперь, когда у вас есть пастель и бумага, вы готовы приступить к рисованию пастелью! Но вы можете задаться вопросом, с чего начать.
Лучшее, что вы можете сделать перед началом (а также после), — это посмотреть на рисунки других мастеров. Самый простой способ найти другие рисунки — пойти в местную библиотеку. Однако более быстрый способ найти мастерские пастельные рисунки — просто выполнить поиск в Google и найти их таким образом. Лично я люблю смотреть на пастельные рисунки Дега. Он пример того, кто обладал высочайшим уровнем мастерства, когда дело касалось мягкой пастели.
Первое, что вам нужно сделать, это найти мотив для рисования из
Создайте грубый набросок
Заполните основные цвета вашего рисунка — начните с больших идей, сначала добавив светлые, средние и темные тона
Позже уделите больше внимания деталям
Просмотрите свой рисунок и убедитесь, что присутствуют большие формы света и тьмы
Готово! Не бойтесь испачкать руки — это неотъемлемая часть работы с мягкой пастелью
Лучшие книги по мягкой пастели, которые помогут вам учиться
The Pastel Book
Тщательно руководство по пастельным материалам и техникам.В эту книгу включены пошаговые демонстрации. Идеально подходит для начинающих и более опытных художников.
Для тех, кто больше интересуется пейзажем пастелью
Картина пейзажа пастелью
Содержит подробный обзор материалов, а также обсуждение композиции и того, как сначала создать большие формы. Кроме того, книга расскажет, как развить иллюзию реальности с помощью цвета. Содержит демонстрации, которые помогут вам научиться изображать небо, деревья, здания, скалы, лес, снег и т. Д.
Надеюсь, эта статья была для вас полезной и что вы решили попробовать пастель. Я не могу их достаточно рекомендовать!
Нужна помощь по смешиванию цветов?
Если вы хотите узнать больше о смешивании красок с масляными красками, скачайте БЕСПЛАТНОЕ руководство по смешиванию цветов
Хотите запомнить это? Сохраните Мягкий рисунок пастелью для начинающих на своей любимой доске Pinterest!
Как рисовать пастелью
Легкий рисунок заката масляной пастелью для начинающих | Пошаговое руководство
Как рисовать пейзаж при лунном свете | Легкий рисунок масляной пастелью для начинающих, шаг за шагом | # 46
31 ИДЕЯ РИСОВАНИЯ ПАСТЕЛЯ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
Как сделать портрет пастелью шаг за шагом (прочтите описание)
Основы сухой пастели — как использовать сухую пастель
Рисунок мягкой пастелью || Ночное небо || Учебник для начинающих
Северное сияние | Легкий рисунок масляной пастелью для начинающих, шаг за шагом
20 ШЕДЕВРОВ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ СОЗДАТЬ ТАКЖЕ МОЖНО СОЗДАТЬ
Техника мягкой пастели | Мягкая пастель для начинающих
Волшебные художественные идеи пастели, которые можно легко повторить
Preview | Основные приемы создания пастельных портретов с Аленом Пикаром
Как нарисовать Галактику мягкими пастелями | Мягкий рисунок пастелью для начинающих
Scratch Art масляной пастелью || Скретч-рисунок || Техника царапин маслом Пастель
Как нарисовать легкий и красивый морской пейзаж для начинающих — Мягкий рисунок пастелью — Морской пейзаж.
Easy Soft Pastels Drawing для начинающих / Закатное небо / Реалистичный пейзаж — Art Artistry
1, 2, 3 … Пастель! Легкий урок для начинающих! Ты просил об этом!
Создание современной абстрактной живописи | Удовлетворение | Масляная пастель | Техника размытия ткани
НАЧИНАЮЩИЙ Урок рисования пастелью! И ознакомьтесь с моим новым инструментом для смешивания!
Простой мягкий рисунок пастелью для начинающих, шаг за шагом / Демонстрация мирного лица / Урок
Как нарисовать полевые цветы масляной пастелью | Учебник рисования для начинающих | Saminspire
Как создать качественную поверхность для рисования пастелью в домашних условиях — Самодельная пастельная поверхность
Учебник по легкой мягкой пастели — Мягкая пастельная вода для рисования для начинающих
Создать легкое современное искусство масляной пастели — Вдохновлено автор: Пит Мондриан
Советы по экономии денег на искусство! Использование наждачной бумаги для рисования пастелью
Как подготовить пастельный картон
Как подготовить пастельную поверхность с помощью Кристин Иверс
Картина пастелью — Как сделать пылеуловитель для пастели.
Создание ящиков для хранения художественной пастели
Создание мягкой художественной пастели
Как отправить картину пастелью
Пейзаж заката масляной пастелью для начинающих — шаг за шагом
2
38 МЕТОДЫ МАГИЧЕСКОГО ИСКУССТВА МАСЛА
Простой рисунок масляной пастелью для начинающих — Мальчик в лунной ночи — ШАГ за ШАГОМ
ПОРТРЕТ МАСЛЯНОЙ ПАСТЕЛИ? Демонстрация живописи в стиле поп-арт
Как смешивать с масляной пастелью | 4 техники смешивания масляной пастели | Saminspire
Рисунок масляной пастелью для начинающих — Девушка на качелях в лунном свете — Шаг за шагом
Что можно и чего нельзя делать при смешивании масляных пастелей
#dosanddonts #oilpastels #howtouseoilpastels
Руководство по мягкой пастели для новичков
9 уроков масляной пастели, которые помогут раскрыть ваш потенциал
Масляная пастель — поистине уникальное средство.
Они не только резко отличаются от пастелей по сравнению с мягкими пастелями с точки зрения состава ингредиентов, но и уникальны в своем роде при использовании в произведениях искусства.
Их маслянистая и восковая консистенция в сочетании с их способностью или ее отсутствием, когда дело доходит до смешивания, вынуждает художников масляной пастели использовать неортодоксальные техники и новые подходы в своих работах.
В сегодняшней статье мы хотели охватить несколько уроков масляной пастелью , которые, как нам кажется, мастерски извлекают лучшее из этого забавного, но жесткого среднего.
Чтобы облегчить вам чтение, мы, , разделили это руководство на три раздела. — видеоуроки, книги по масляной пастели, а также другие ресурсы или сайты, которые ясно проведут вас через некоторые основные техники масляной пастели.
Приступим:
Масляная пастель — видеоуроки
Лучший способ продемонстрировать среду и несколько методов — это видео. Вот несколько, которые нам понравились:
Правила тройки с масляной пастелью
Нам очень понравилось это видео Патрика Ноймана.Он использует «Правило трех» в своих картинах масляной пастелью. Правило трех — это просто использование аналогичных цветов. Проще говоря, если вы используете красный цвет в качестве основного цвета, вы также должны выбрать красный, оранжевый и оранжевый в качестве вторичных цветов.
Теория, лежащая в основе этого, заключается в том, что цвета не кажутся такими резкими, рядом друг с другом на странице , а кажутся более естественными (это помогает уменьшить контраст). Учитывая яркую консистенцию масляной пастели, это поможет создать лучшую общую цветовую схему в вашей работе.
Что еще замечательно в этой технике, так это то, что она не требует каких-либо инструментов, просто добавление двух цветов к масляной пастели, и вы готовы к работе.
Урок масляной пастели для начинающих
Это видео от Виртуального инструктора (Мэтт Фасселл) представляет собой учебник идеальной масляной пастелью для начинающих . Хотя рисование яблока может показаться довольно простым, это не так, особенно масляной пастелью.
Мэтт знакомит нас с различными техниками, которые он применяет с масляной пастелью, вместе со своими рассуждениями.
Итак, если вы не уверены в основах выбора цвета , , значений , и смешивания масляной пастели , мы рекомендуем посвятить около 10 минут своему времени, чтобы ознакомиться с этим действительно замечательным руководством Мэтта.
Демонстрация масляной пастели Кейтлин Низник
Одно дело прочитать о лепешках, смешивании пней и различиях между популярными марками масляной пастели, а — совсем другое — увидеть их на самом деле. .
Если вы думаете о том, чтобы заняться пастелью или, возможно, хотите увидеть, как вы можете получить немного больше от своего набора, это видео Кейтлин идеально подходит для начинающих , поскольку она объясняет все это и многое другое.
Но где на самом деле происходит волшебство — это около 6:56 метки видео . Здесь Кейтлин использует в своей работе технику вычитания. Нанесив несколько слоев пастели, она затем использует свои инструменты, чтобы стереть пастель с бумаги.
Это создает красивый и грубый контраст в ее работе, который можно преобразовать в несколько резких линий и финальную часть, которая захватывает дух.
Ван Гог
Звездная ночь Масляная пастель
Почти всем нравится картина Ван Гога Звездная ночь . Это красивая картина, которая, несомненно, является одним из самых узнаваемых произведений искусства из когда-либо созданных.
Как любой художник, стремящийся к тому, чтобы их творческие соки текли, следуя по стопам Ван Гога и создав свою собственную версию Звездная ночь масляной пастелью, может быть забавным изучением как этой работы, так и вашей масляной пастели.
Используя строго ограниченный набор цветов (в основном только синий и желтый), вы узнаете мощь композиции , выбор значения , смешивание в этом уроке масляной пастели.
Книги масляной пастели
Если мы и обнаружили что-то, исследуя масляную пастель, так это то, что количество книг, доступных на этом носителе, было , что весьма ограничено . Тем не менее, вот некоторые из них, которые, как мы обнаружили, предоставили отличную информацию:
Масляная пастель: материалы и методы для современного художника
Если вы ищете справочник по масляной пастели, то это предложение Кеннета Лесли для вас.Эта книга подходит для начинающих и опытных художников масляной пастели , эта книга охватывает все.
Если вы испытываете трудности с основами теории и техники цвета, Кеннет подробно расскажет об этом. Теперь, если вы ищете что-то не такое элементарное, вам могут понравиться разделы на , создающие ваши собственные масляные пастели , , различные техники обработки, , а также смешанную технику .
Кроме того, Кеннет приводит бесчисленное количество примеров в этой книге , 148 страниц, , которым легко следовать дома.
КУПИ СЕЙЧАС
Масляная пастель Step by Step
Для тех художников, которые ищут немного большего направления в своей масляной пастели, вы можете попробовать масляную пастель Step by Step Натана Роландера.
Как следует из названия книги, содержит несколько подробных руководств по работе с масляной пастелью .
Это не только поможет вам правильно изучить эту сложную среду, но и для тех художников, которые не могут работать полный рабочий день, возможность сесть и вернуться к книге в любое время определенно имеет свои достоинства.
Хотя некоторые из наших коллег-художников сочли эту книгу более подходящей для профессионалов, мы думаем наоборот. Если вы хотите проявить себя как художник, вы всегда должны стремиться изучать новые термины и методы, поскольку это принесет дивиденды в будущем.
Так что не бойтесь, если вы увидите такие слова, как земляной материал и левкас, их можно легко найти в Google, пока вы читаете.
КУПИ СЕЙЧАС
Рисование красивых телесных тонов с помощью цвета и света: масло, пастель и акварель
Эта книга входит в наш список как справочник по масляной пастели.Причина, по которой мы боролись с этим, в основном связана с материалами, которые он охватывает — маслом, пастелью и акварелью — , но не масляной пастелью .
Однако основная причина, по которой мы включили это, конечно же, связана с отличным контентом , который он предоставляет . Для тех из вас, кто читает и хочет улучшить свои навыки портретной работы, эта книга будет огромным подспорьем.
Изучив четыре основные группы тонов кожи , вы узнаете, как свет (естественный, искусственный и т. Д.)) и температура могут влиять на оттенки и выбор цвета кожи человека .
Совет, описанный в этой книге , выходит за рамки всех средств массовой информации и может применяться везде.
Если вы обнаружите, что ваши портреты выглядят слишком неестественно, возьмите эту книгу, вы не будете разочарованы.
КУПИ СЕЙЧАС
Онлайн-курсы масляной пастели
Udemy и другие платформы упрощают и упрощают изучение новой темы для всех за небольшую часть стоимости.Вот несколько курсов, которые привлекли наше внимание, которыми мы хотели поделиться:
Картина масляной пастелью: художественные проекты и техники для детей
В этом курсе для начинающих дети 8-12 лет могут узнать о масляной пастели от Эма Винна. Эм не только знакомится с основными техниками пастели, но и развлекает ее, рассказывая о научных фактах, лежащих в основе предметов, которые вы будете создавать.
Всего вам предстоит создать 7 последующих работ масляной пастели.При обычной цене около 25 долларов за 2:30 часа контента, мы считаем, что это неплохая сделка!
Jerry’s Artarama Бесплатные уроки пастельного искусства
Конечно, многие знают Jerry’s Artarama как потрясающий онлайн-магазин товаров для искусства, но многие не знают об их обширной БЕСПЛАТНОЙ библиотеке уроков по многим материалам, включая масляную пастель.
В своей библиотеке они перечисляют все, что вы когда-либо хотели знать о пастели, включая различные типы, как правильно наносить их на поверхность, чистящие пастели и, конечно же, различные уроки масляной пастели.
Учитывая, что все они совершенно бесплатны, мы настоятельно рекомендуем проверить бесплатные уроки рисования пастелью Джерри Артарама и узнать что-то новое сегодня.
Уроки масляной пастели отличные, но не все
Независимо от среды, учебные пособия — отличный способ изучить правильные техники работы со средой, которую вы, возможно, изучаете впервые.
Однако учебные пособия — это лишь часть уравнения великого художника масляной пастели. Самое главное помнить, что практика и настойчивость превзошли все .
Прилежная работа в своей студии и постоянное продвижение себя в новых направлениях не только откроют уровни навыков, о которых вы даже не мечтали, но и в конечном итоге превратятся в звездную работу на поверхности.
Так что будьте настойчивы и никогда не сомневайтесь в своей преданности этому увлекательному средству.
Мягкая пастель для начинающих | Мой Ривз
Мягкие пастели обычно бывают в форме карандашей и сделаны из чистого пигмента с добавлением прочного связующего, придающего им форму.В отличие от масляной пастели, они не требуют использования каких-либо растворителей для очистки или смешивания. Мягкие пастельные тона Ривза бывают самых разных цветов — от очень ярких до невероятно тонких — вы обязательно найдете правильный оттенок для своего следующего шедевра. Гибкость мягкой пастели делает ее универсальным инструментом с множеством техник для изучения, не говоря уже о большом количестве возможностей для изобретения ваших собственных техник.
Для начинающих художников мягкая пастель — идеальный инструмент не только для освоения новых техник, но и для игры с цветом и получения удовольствия от новой среды.Не бойтесь этих волшебных цветных жезлов, они станут отличным дополнением к шкатулке для рукоделия любого начинающего художника.
Не все мягкие пастели одинаковы! Они доступны в трех вариантах прочности: очень мягкая, средне-мягкая и не очень мягкая (да, это технический термин). Если вы ищете мягкую пастель для начинающих, начните с пастели средней мягкости, а затем переходите к любому концу мягкого пастельного спектра.
Мягкие пастели могут выделять довольно много пыли при использовании, поэтому обязательно создавайте свой предмет в хорошо вентилируемом помещении, когда используете их.Если вам посчастливилось иметь солнечное место на открытом воздухе, это будет идеально, особенно при работе с большими предметами.
Поскольку мягкая пастель имеет несколько деликатные характеристики, рекомендуется иметь под рукой фиксатор для завершения работы. Существует ряд различных фиксаторов, которые предотвратят растекание, отслаивание или повреждение вашего готового произведения. Добавление слоя фиксатора к незавершенной работе также является распространенной техникой (о которой вы узнаете позже). Если вы не уверены, какой фиксатор купить, подумайте о том, чтобы купить дешевую банку лака для волос, которая станет недорогой альтернативой.Лак для волос не подходит для профессиональной работы и имеет свои недостатки, но отлично подойдет для ваших первоначальных экспериментов.
Построение картинки
Мягкая пастель — это наложение цветов и построение изображения через эти слои. Представьте, что вы строите дом; Вы бы не пытались добавить ванную комнату наверху, пока фундамент не был заложен в землю!
Первый шаг: сделайте базовый набросок изображения, которое вы хотите создать. Не беспокойтесь о линиях, которые вы сделаете, так как они будут закрыты будущими слоями.Как только ваш набросок будет на месте, заблокируйте изображение основными цветами, которые будут использоваться в каждом разделе, это основа, на которой вы построите свой шедевр. На этом этапе очень полезно размышлять формами, а не реальным изображением.
Добавьте к основанию, добавив жизни более крупным деталям — создайте набросок, добавляя слои деталей и цветов на вашу страницу. Как правило, работая с мягкой пастелью, начинайте с общих деталей, а затем переходите к мелким.Например, если вы работаете над портретом, вы должны начать с общих характеристик лица, глаз, носа и т. Д. Мелкие детали, такие как радужная оболочка глаза и ноздри, будут добавлены позже.
Следующим шагом будет добавление мелких деталей. Поэкспериментируйте с краем пастели, чтобы создать резкие линии. Четкая линия на смеси цветов может дать невероятный трехмерный эффект.
Когда вы довольны тем, как выглядит ваша фотография, пора достичь готового результата. Остерегайтесь пыли, и что бы вы ни делали, не протирайте кусок, так как вы смажете все, что только что создали! Поднимите страницу и коснитесь ее вертикально, чтобы удалить пыль.После удаления излишков пыли опрыскайте ее фиксатором, чтобы все удерживать на месте и предотвратить случайное размазывание,
Поздравляем! Вы только что сделали свою первую, единственную в своем роде мягкую пастельную картинку.
Техника мягкой пастели
Прочтите краткий обзор распространенных техник, которые идеально подходят для начинающих рисования мягкой пастелью. Если эти идеи пробуждают цвет в вашей художественной практике, узнайте больше здесь.
Скумблинг
Сделайте свою работу беспорядочной, добавив еще один слой мягкой пастели поверх слоя цвета, который вы «зафиксировали», либо лаком для волос, либо профессиональным фиксатором для художественных работ.Нанесение фиксатора придаст новому слою пастели другую текстуру, на которую он будет держаться.
Наслоение
Как мы упоминали ранее, создание вашего мягкого пастельного творения со слоями даст вам уникальные эффекты. Добавляйте цвета поверх других для получения красивых сочетаний. Методом проб и ошибок со светлыми оттенками поверх темных и наоборот, вы удивитесь, насколько разными будут конечные результаты, если попробовать что-то подобное с краской.
Смесь Смесь Смесь
Пачкайте руки и используйте пальцы или даже всю руку, если вы работаете с большой площадью.Будьте очень осторожны, чтобы вымыть руки после смешивания, чтобы случайно не смешать остатки растушевки на другой части изображения! Ношение пластиковых перчаток может быть полезным для быстрого очищения и хорошей идеей, если у вас очень чувствительная или сухая кожа. Существуют также специально разработанные инструменты, такие как бумажные пни и фонарики, которые подойдут для этой работы, но не просто используйте специально созданные предметы, проявите изобретательность и экспериментируйте с повседневными предметами, такими как ватные шарики и палочки, чтобы найти свой собственный стиль.
Перетаскивание
Поэкспериментируйте с перетаскиванием разных краев пастели на бумагу.Конец пастели нарисуйте, как карандаш для линий. Сильно наклонитесь для получения более толстых и темных линий, осторожно наклонитесь для более узких деталей с меньшей глубиной. Использование длинного края пастели позволит вам очень быстро покрыть большие площади, что идеально подходит для растушевки!
Удаление пыли
С помощью скальпеля аккуратно выбрите край пастели на вашем творении, чтобы получить интересную текстуру, которую можно улучшить другими методами, такими как смешивание, наслоение или растушевка. Если вы не уверены в своей цели, возможно, вы захотите прикрыть другие области своей работы, прежде чем приступать к работе с пылью.
Что стоит попробовать
Надеюсь, к настоящему времени в вашем уме бурлит творческие возможности, которые только-только рвутся к жизни! Пастель использовалась со времен Возрождения, и многие современные художники сегодня также предпочитают ее. Просмотрите прошлые работы в поисках вдохновения, как только вы увидите, что возможно, вам захочется попробовать это самостоятельно!
Мягкая пастель для начинающих — идеальный инструмент для экспериментов с разными типами бумаги для получения огромного количества эффектов. Использование тонированной бумаги является обычным явлением и повлияет на цвета, которые вы наносите, открывая целый мир новых возможностей цвета.Поскольку мягкие пастели сделаны из пигмента, вы получите разные результаты на разных поверхностях. Если вы хотите сделать много смешивания, более гладкая поверхность облегчит задачу, но абстрактный кусок на сильно текстурированном материале может выглядеть трехмерным.
Последнее замечание! Мягкие пастели созданы для того, чтобы их можно было сломать, некоторых техник намного легче достичь, если разбить пастель на более мелкие кусочки, поэтому не будьте осторожны с ними и помните, что маленькие и оставшиеся фрагменты очень полезны и могут быть идеальными для смешивания небольших участков. пыль и многое, многое другое.
5 основных техник мелкой пастели для начинающих
Обожаю меловую пастель! Они такие яркие и красочные, достаточно легкие в использовании для детей младшего возраста, требуют небольшой подготовки и нескольких простых принадлежностей. Эти 5 основных техник пастели для начинающих настроят детей на успех пастелью!
Пастель так интересно исследовать детям! Взгляните на мою коллекцию рисунков пастелью мелом, чтобы найти больше креативных идей, которые понравятся детям.
Ниже вы найдете 5 различных техник пастели мелом, с которыми дети любого возраста и способностей могут легко попробовать и повеселиться!
Мы любим творить и исследовать, используя различные художественные принадлежности и техники. Если вы хотите попробовать другие художественные проекты, взгляните на нашу лучшую коллекцию удивительных художественных проектов для детей!
Техника работы пастелью мелом для начинающих
Этот пост содержит бесплатные партнерские ссылки.Если вам нужна дополнительная информация, ознакомьтесь с моей политикой конфиденциальности и раскрытия информации.
Покупка расходных материалов для меловой пастели может сбивать с толку! Есть диапазон цен и разнообразие пастели и бумаги. Необязательно тратить много денег, чтобы начать рисовать меловую пастель.
Принадлежности для начала работы с мелом пастелью
Для меловой пастели я использовал и люблю эту марку и эту марку. Они мягкие, имеют красивые яркие цвета, красиво сочетаются друг с другом и стоят недорого.
Я больше всего люблю черную бумагу с меловой пастелью! Мне нравится, как цвета действительно выделяются. Но найти черную пастельную бумагу может быть сложно (а в некоторых случаях дорого), поэтому я также использовал черную бумагу для рисования и даже черный картон.
Если вы используете пастель в классе, вы можете даже попробовать черную плотную бумагу!
Когда вы начинаете экспериментировать с различными техниками смешивания, вы можете использовать ватную палочку, ватные шарики или палочку для смешивания.
Рисунок пастелью мелом
Пожалуй, один из самых простых и простых приемов работы с мелом пастелью — это просто рисовать ими! Нет правильного или неправильного способа сделать это, держите пастель как карандаш и начинайте рисовать.
Вы можете накладывать цвета по ходу движения и просто экспериментировать с разными типами линий. Это отличная первая техника для детей, они могут попробовать нарисовать картинку пастелью вместо карандашей или маркеров.
Вы можете увидеть эту пастельную технику в действии на этих картинах падающих звезд, выполненных пастелью мелом, и на этом зимнем снежном глобусе.
Использование плоского края меловой пастели для создания текстуры
Обожаю эту технику! Он мгновенно создает текстуру и интерес к вашему пастельному искусству.Плоский край пастели поможет быстро покрыть большую площадь бумаги и отлично подходит для изображения воды или неба.
Возьмите пастель набок и проведите ею по бумаге. Вы можете перетаскивать его прямо или по ходу рисовать волнистыми линиями. Дети могут экспериментировать с этой техникой!
Вы можете увидеть пример того, как мы используем эту технику в рисовании пастельных закатов с детьми.
Наслоение пастелью мелом
Наслоение мелом пастелью действительно идет рука об руку с техникой рисования и плоскими краями.
Выберите 2 или 3 цвета, с которыми хотите попрактиковаться в наложении слоев. Начните с одного цвета и нарисуйте или используйте плоский край пастели. Затем добавьте сверху еще один цвет. Если хотите, добавьте свой третий цвет.
И это действительно так просто!
Вы можете использовать слои, чтобы показать разные цвета воды или неба, показать разные оттенки травы или цветов. Это очень разносторонняя техника, которой очень весело заниматься!
Мне нравится накладывать цвета друг на друга и смотреть, как разные цвета выглядят вместе.
Вы можете увидеть, как мы использовали технику наслоения в наших пастельных закатах с детьми, в этом зимнем снежном глобусе и в наших картинах с падающими звездами. Каждый с разными результатами!
Техника смешивания пастели и мела
Как и в случае с вышеописанной техникой наслоения, смешивание с мелом пастелью отлично работает с другими техниками. Вы можете смешать цвета вместе после рисования с ними, используя плоский край и наслоив цвета.
Есть несколько разных способов смешать пастельные тона, дети могут попробовать несколько и решить, какие из них им больше нравятся.
Самый простой способ — использовать пальцы. Мне нравится растушевывать указательным пальцем или двумя первыми пальцами.
Это мой любимый способ смешивания пастели, но иногда детям не нравится ощущение мелка на руках, или они не хотят, чтобы они испачкались, поэтому есть другие варианты.
Также можно использовать ватную палочку или ватный диск. С помощью ватного диска можно растушевать большие участки, если вы не хотите использовать пальцы. Но он также может сильно обесцветить, так что это не мой любимый вариант.
Прекрасно работает ватная палочка для смешивания мелких деталей!
Также можно использовать палочку для смешивания. Они бывают разных размеров, от довольно больших до маленьких. Я люблю использовать палочки для смешивания, когда не хочу пачкать руки.
По мере смешивания вы можете добавить больше цветов и смешать некоторые из них или просто оставить их. Убедитесь, что вы все смешиваете в одном направлении, смешивание взад и вперед может стереть слишком много цвета и сделать все грязным.
Ключ к смешиванию — не переусердствовать, небольшое смешивание имеет большое значение!
Использование шаблона с мелом пастелью
Использование шаблона — один из моих любимых способов по-настоящему добавить вау-фактор к рисованию пастелью мелом.Это очень простая техника, которую могут использовать дети любого возраста, и она всегда выглядит великолепно!
Мне нравится, как дети могут выбирать цвета, которые они хотят использовать, чтобы сделать его действительно уникальным.
Лучше всего использовать картон для вашего шаблона и приклеить его к пастельной бумаге малярным скотчем.
Обведите шаблон жирными пастельными линиями. Дети могут выбирать цвета, которые они используют, 1 или 2 цвета или несколько цветов. Используя пальцы или инструмент для смешивания (например, палочку для смешивания или ватную палочку), растушуйте цвета в одном направлении.
Продолжайте обходить свой шаблон, пока все цвета не смешаются. Осторожно удалите шаблон.
Если много меловой пыли, вы можете вынести свои работы на улицу и сдувать или стряхивать пыль.
Мы часто используем эту технику, вы можете увидеть примеры в этой картинке с кроликом, выполненной мелом пастелью, и в этой пастельной технике в День Канады, в которой используются только 2 цвета.
Эти простые техники рисования мелом пастелью для начинающих помогут детям узнать о различных способах использования пастели и дадут им возможность исследовать и получать удовольствие!
Другие художественные проекты, которые вам обязательно понравятся
Поделка из осеннего подсолнуха с масляной пастелью
Яркий и веселый рисунок акварелью Resist Citrus для детей
Подпишитесь на меня в Pinterest, чтобы узнать о других интересных проектах.
Закрепите эти техники смешивания пастелью для более позднего периода
Выход: 5 страниц практики пастельной техники.
Простые техники мелкой пастели для начинающих, которым смогут научиться дети любого возраста! Создайте красивое искусство пастелью мелом, используя всего несколько простых приемов.
Время подготовки 5 минут
Время активности 30 минут
Общее время 35 минут
Сложность Легко
Материалы
Мел пастель
Черная пастельная бумага или черная бумага для рисования, вы также можете попробовать использовать черный картон или плотную бумагу
Ватные палочки (необязательно)
Ватные шарики (по желанию)
Инструменты
Палочка для смешивания (опция)
Инструкции
Рисование мелом пастелью Это, наверное, самый простой способ для детей, с которого можно начать.Держите пастель как карандаш и начинайте рисовать.
Дети могут попробовать нарисовать рисунок мелками пастелью вместо карандашей или фломастеров.
Использование плоского края пастели Это одна из моих любимых техник! Возьмите пастель набок и проведите ею по бумаге. Попробуйте рисовать прямые и волнистые линии.
Это отличная техника для покрытия большой площади вашей бумаги и добавления текстуры и интереса к вашему пастельному искусству.
Наслоение мелом пастелью Наслоение действительно идет рука об руку с рисованием и техникой плоских краев.
Выберите 2 или 3 цвета, с которыми вы хотите попрактиковаться в наслоении. Начните с одного цвета и нарисуйте или используйте плоский край пастели. Возьмите второй цвет и наложите его поверх.
Это очень простой метод, который может добавить размера и воздействия.
Техника смешивания пастели и мела Смешивание пастелью мелом прекрасно сочетается с другими техниками и очень проста в использовании. Вы можете растушевать смесь пальцами или попробуйте использовать ватную палочку, ватные шарики или палочку для смешивания.
Мой любимый способ — просто растушевывать пальцами. Используйте свой первый или два первых пальца и аккуратно растушуйте пастель в одном направлении.
Попробуйте использовать ватную палочку, чтобы растушевать мелкие детали. Вы также можете попробовать использовать палочку для смешивания, она бывает разных размеров.
Использование ватного диска также можно использовать для растушевки больших участков, однако он, как правило, удаляет большую часть цвета, поэтому это не мой любимый способ смешивания пастели.
Для детей, которые не любят путать руки, отлично подойдет ватная палочка или палочка для смешивания!
Использование шаблона с пастелью мелом Это одна из наших любимых техник пастели мелом! Это легко для детей любого возраста и всегда отлично выглядит.
Используйте шаблон, вырезанный из картона, и приклейте его к бумаге. Обведите шаблон толстыми линиями. Дети могут использовать несколько цветов или только 1 или 2 цвета.
Пальцами, ватной палочкой или палочкой для растушевки растушуйте пастель в одном направлении. Продолжайте растушевывать по всему трафарету.
Осторожно снимите трафарет и сдуйте или стряхните лишнюю пыль. Делать это нужно на улице.
Эти простые техники рисования мелом пастелью для начинающих — отличный первый шаг для детей, чтобы попрактиковаться и изучить мелкую пастель!
Руководство по масляной пастели для начинающих
Добро пожаловать, художники масляной пастели!
В этом руководстве для начинающих по масляной пастели я объясняю , как использовать масляную пастель .
Последнее обновление: ноябрь 2018 г.
Если вы новичок в рисовании масляной пастелью или работаете с ней какое-то время, я написал это руководство специально для вас.
Это наиболее полное «Руководство для начинающих» по масляной пастели, доступное на сегодняшний день в Интернете. Начнем с основ…
Что вам нужно знать Художники, плохо знакомые с масляной пастелью, должны серьезно подумать о том, чтобы начать с масляной пастели самого высокого качества, которую вы можете себе позволить.
Качество вашей масляной пастели важно по ряду причин, о которых я расскажу подробнее. Моя личная рекомендация — масляная пастель Sennelier, которая мягче, насыщеннее и ярче по цвету, и они легче смешиваются.
Ознакомьтесь с моим сравнением брендов масляной пастели, чтобы узнать о других доступных вариантах.
* Я не говорю, что это обязательная или единственная важная вещь, чтобы получить набор масляной пастели высокого качества. Просто это следует серьезно учитывать.Я слышал от многих художников, которым не нравилась масляная пастель, потому что они использовали более дешевый бренд, но позже обнаружил, что они действительно любили масляную пастель, когда использовали более качественную.
Если невозможно получить полный набор высококачественной масляной пастели, лучше всего приобрести несколько отдельных палочек масляной пастели от известного художника. Вы можете смешивать их во время работы, и это также помогает сравнивать качество художника и студента.
«Студенческое качество» и «Художественное качество» Я обнаружил, что новички, работающие с масляной пастелью, часто разочаровываются в использовании масляной пастели, когда они только начинают, и это часто связано с более дешевым качественным материалом.
Это проблема, потому что дешевые масляные пастели плохо сочетаются друг с другом, и они похожи на детские карандаши. Это отпугивает художников, плохо знакомых с масляной пастелью, и они часто переходят к чему-то другому, даже не осознавая, насколько хорош этот материал.
Я действительно думаю, что новички должны знать о разнице в том, что называется «студенческое качество» и «качество художника» масляной пастели, потому что сама по себе эта разница может быть решающим фактором в том, следует ли продолжать использовать масляную пастель или нет. .
Что делает масляную пастель отличной для начинающих Двигаемся дальше — что делает масляную пастель отличной для начинающих (а также опытных масляных пастелистов), так это то, насколько быстро и легко приступить к созданию художественных работ.
Нет необходимости в настройке различных сред и растворов, кистей или чего-то еще. Все, что вам нужно, это лист бумаги, и вы готовы приступить к работе. Да, вы можете использовать растворы, кисти и другие инструменты художника для работы с масляной пастелью.Но это не обязательно.
Что касается бумаги или поверхностей, масляная пастель работает на самых разных типах бумаги.
Если вас интересует, какой тип бумаги лучше всего подходит для масляной пастели, ознакомьтесь с моей статьей «Лучшая бумага для масляной пастели».
Держите беспорядок под контролем
Даже если масляную пастель можно рассматривать как средство для рисования, она все равно может быть грязной!
(Называя его «носителем для рисования», я имею в виду, что вы держите материал в руке и делаете им отметки на поверхности)
Одна вещь, которую вы хотите иметь с собой, когда впервые приступаете к работе с масляной пастелью, — это бумажные полотенца.
Бумажные полотенца всегда рядом со мной, когда я работаю масляной пастелью, потому что среда быстро попадает на мои пальцы, а иногда и на одежду, если я не осторожен. Да, это обычно относится к большинству художественных сред, но шансы запачкаться, кажется, увеличиваются при использовании масляной пастели.
Если не бумажные полотенца, имейте хотя бы старую тряпку или старую одежду. Это не только хорошо для вытирания себя, но очень часто при работе с масляной пастелью вам также нужно счистить палочки масляной пастели.
Другой альтернативой является использование пластиковых перчаток. Делайте то, что лучше всего подходит для вас.
Поддержание чистоты масляной пастели В дополнение к поддержанию чистоты, рекомендуется содержать масляную пастель в чистоте во время работы с ней.
Это особенно важно при наложении и смешивании с другими цветами. Происходит следующее: палочки масляной пастели приобретают другие цвета на палочке, которую вы используете, и это может стать настоящей проблемой, если вы воспользуетесь этой палочкой позже, но на конце палочки все еще останется мазок другого цвета.
Подумайте о масляной пастели желтого цвета, но с пятном синего на ее конце — этот кусочек синего потенциально может стать очень трудно стереть позже, особенно в области, где вы не хотите синего цвета. все там! Да, вы можете смешать этот мазок с другим цветом, но это приглушит яркость вашего цвета в целом.
Моя личная рекомендация : Набор масляной пастели Sennelier Artist из 50 штук в деревянной коробке
Масляная пастель
Масляная пастель — уникальная среда Масляная пастель — действительно уникальная среда, и для того, чтобы научиться работать с ней, может потребоваться некоторая практика.Не ждите величия сразу. Возможно, вы захотите сделать свои первые несколько работ масляной пастелью в качестве учебного опыта.
Очень часто то, как вы могли бы ожидать, что цветные карандаши будут работать, или масляная краска будет работать, или даже мягкая пастель, будет работать, не будет работать с масляной пастелью. Поэтому для начала потребуется немного практики, просто чтобы ознакомиться с тонкостями использования масляной пастели.
Я думаю, что большинство новичков довольно быстро овладеют различными техниками масляной пастели самостоятельно, однако для этого сначала нужно немного попрактиковаться и привыкнуть к тому, как работает среда.
(Посетите мой магазин масляной пастели за полезными принадлежностями для рисования!)
С чего начать покраску в первую очередь
Моя рекомендация для начала работы масляной пастелью — это натюрморт. Возьмите поблизости фрукт, цветок или растение, возможно, установите хорошее освещение и начните рисовать масляной пастелью. Опять же, не ожидайте величия сразу, просто используйте этот первый раз, чтобы начать экспериментировать и понять, как работают масляные пастели, как они реагируют на ваши отметины на поверхности, как они сочетаются с другими цветами и т. Д.
На мой взгляд, масляная пастель
на самом деле очень хорошо сочетается (опять же, более качественные бренды, как правило, лучше сочетаются, чем более дешевые, имейте это в виду). И, в зависимости от мягкости бренда, вы обнаружите, что нанесение отметок на поверхности и получение красивого цветного слоя не займет столько же времени, как другие средства для рисования (например, цветные карандаши, которые могут занять много времени). работать, чтобы покрыть поверхность).
Если у вас нет под рукой фруктов или растения, чтобы начать рисовать, возьмите ссылку на фотографию с веб-сайта, например morguefile.Вот ссылка на поиск «фруктов» из morguefile: фотографии фруктов.
С какой поверхности начинать
Для масляной пастели можно использовать любую бумажную поверхность, однако для достижения наилучших результатов я бы рекомендовал более плотную бумагу, например, пастельную. Тонированная бумага Canson mi-tientes — хорошая начальная бумага с масляной пастелью, однако вы можете выбрать более плотную бумагу.
Более тонкая бумага, такая как бумага для набросков, может быть быстро испачкана масляной пастелью, потому что в среде действительно есть масло.Если вы собираетесь в художественный магазин, прежде чем приступить к работе с масляной пастелью, я бы посоветовал использовать подушечку Canson XL Mix Media, или, если вы чувствуете себя особенно уверенно и сразу готовы к серьезному, возьмите пастельборд от Ampersand (мой любимый масляная пастель поверхность!).
Прочтите мою статью «Лучшая бумага для масляной пастели», чтобы узнать больше.
Еще одно соображение: вам действительно нужна хорошая твердая поверхность под вашей поверхностью, но будьте осторожны, если бумага тонкая, потому что, опять же, она может быстро изнашиваться.Вы можете положить под него кусок картона или использовать школьную доску для рисования.
Следующие шаги
Масляная пастель для начинающих Предполагая, что вы уже начали рисовать натюрморт, попробуйте смешать масляную пастель, чтобы увидеть, какие эффекты можно создать с их помощью. Вы можете использовать различные техники смешивания, и я рассмотрел их более подробно в этой статье. А пока попробуйте растушевать пальцами (если вы не возражаете против беспорядка!) Или можете попробовать растушевать тортильонами.Каждая техника смешивания дает свои результаты, и теперь цель вашего первого изделия — просто поэкспериментировать и почувствовать, как можно использовать масляную пастель.
Что мне нравится в масляной пастели, так это то, что рисовать можно довольно быстро и красиво. Цвета могут накладываться друг на друга очень быстро, и всего за несколько минут вы сможете хотя бы понять, куда движется ваш рисунок. Еще одна замечательная вещь заключается в том, что если вы чувствуете, что все начинается плохо, масляную пастель нельзя стереть, но ее можно соскрести, и вы просто нанесете еще один слой на эту область.(Опять же, качество масляной пастели имеет значение)
Отделка и обрамление
Пуантилизм масляной пастелью
Когда вы дойдете до того, что у вас есть готовый кусок масляной пастели, который вы хотите повесить и обрамить или продать другим, вы можете подумать о закреплении сверху, однако некоторые масляные пастели не рекомендуют этого. Так что на начальных этапах обучения работе с масляной пастелью это лучшее время, чтобы понять, что вам подходит.
Sennelier делает фиксатор специально для своей марки масляной пастели (хотя вы, конечно, можете использовать его для других марок) — это необязательно в моем списке покупок для начинающих, но все же рекомендуется, если вы думаете, что это средство, которое вы планируете серьезно о.Кроме того, я не рекомендую использовать фиксатор, предназначенный только для «пастели» или других средств рисования. Имейте в виду, что масляные пастели действительно содержат масло, и поэтому требуют особого обращения с закрепителем.
Что касается матирования и обрамления, самое важное, что вам нужно знать, — это то, что масляную пастель не следует ставить в рамку прямо на кусок стекла, потому что, во-первых, они будут размазываться по нему, а во-вторых, им просто нужно место для дышите под любым стеклом или подобной поверхностью. Многие мастера масляной пастели вообще обходятся без стеклянной поверхности, как и при рисовании маслом, хотя в этом случае вы можете поэкспериментировать с фиксатором Sennelier.
Заключительные слова и список покупок для начинающих
Если вы зашли так далеко и начали работу со своей первой масляной пастелью, поздравляем! Если вы чувствуете себя разочарованным из-за этого, помните, что это требует практики, как и все остальное. Некоторым людям удобнее работать с масляной пастелью, чем другим, но в конечном итоге масляная пастель может быть очень приятным и полезным средством для работы.
А теперь список покупок для начинающих!
Набор масляной пастели (художественное качество, если возможно! Если нет, хотя бы несколько отдельных палочек масляной пастели высокого качества)
Бумага для пастели Canson mi-Tientes (блокнот или несколько отдельных листов)
Бумажные полотенца
Fixative (Sennelier или другой бренд, в котором специально указано, что он предназначен для масляной пастели) * по желанию
Доска для рисования * дополнительно
Рекомендации для более опытных мастеров масляной пастели:
Наконец, есть отличная книга для начинающих рисовать масляной пастелью — это книга «Масляная пастель для серьезного новичка: основные уроки, как стать хорошим художником».