Зарисовки

5 книг от иллюстратора Лены Сень, которые помогут освоить скетчинг

Лена Сень – известный воронежский иллюстратор. Художница сотрудничает с глянцевыми изданиями, проводит лекции по fashion-иллюстрации, мастер-классы по скетчингу. Для «Умбра Медиа» Лена составила подборку из пяти книг, которые самостоятельно помогут освоить разные направления скетчинга в нескольких техниках.

— Я очень люблю книги и мне кажется, что это очень удобный формат обучения, так как можно делать пометки и возвращаться к нужной теме сколько угодно раз, — говорит Лена Сень. – Все мои книги «настольные» и мне приятно знать, что они всегда под рукой, иногда я даже засыпаю с ними в обнимку. На самом деле, их гораздо больше, но для этого обзора я выбрала самые проверенные и любимые экземпляры.

Феликс Шайнбергер «Акварельный скетчинг»

— Стилистика работ автора очень самобытная и часто провоцирует восторг или отторжение, лично я за восторг но даже тем, кто симпатизирует более осторожной эстетике эта книга будет полезна, так как это концентрат ценных знаний об акварели, цвете, базовых приёмах скетчинга и отборных дизайнерских фишечках.

Марк Торо Холмс «Городские Зарисовки»

— Это моя библия скетчинга, очень щедро и с душой написанная книга и божественные работы автора. Я перечитывала её бесчисленное количество раз. Минус лишь один: не очень качественное издание, разваливающееся от такого напора, приходится подклеивать скотчем, но оно стоит того.

Ричард Джеймс «Уличный скетчинг»

— Ричард – гуру технического скетчинга и очень подробно и обстоятельно делится опытом, накопленным за десятки лет практики создания дизайна и отрисовки идей через скетч. Книга раскрывает новый ракурс восприятия быстрых зарисовок и открывает глаза на многие технические моменты, помогая определиться с наболевшими вопросами, рисовать свободнее и быстрее.

Клаус Майер-Паукен «Архитектурный скетчинг»

— У меня старое издание этой книги, сейчас есть более свежее и качественное с таким же содержанием от издательства «МИФ». Очень чёткая, краткая и конкретная книга, особенно подходит тем, кому сложно разобраться с построением и перспективой, так как настолько доступно эту область не объясняет никто.

Анны Расторгуевой «Скетчинг маркерами»

— И Вишенка на торте – новинка от художника-иллюстратора Анны Расторгуевой «Скетчинг маркерами». Обожаю эту книгу за стиль, живую подачу материала и, конечно секретики, вроде бесценных подборок сочетающихся оттенков спиртовых маркеров Copic и нюансов оцифровки работ. Для тех, кто знакомится с маркерной техникой, эта книга будет дверью в дивный новый мир.

Фото: Лена Сень.

livinmay — искусство — LiveJournal

Ужасно волнительно говорить об этой книге.
«Альбом ваших эскизов» издан в 2012 году тиражом всего 1000 экземпляров. В Казахстане его уже и не найдешь — но мой любимый книжный клуб в лице Насти и Артема доставили этот раритет из России прямо мне в руки! Ребята, вы супер!

Я давно не держала в руках книгу, изданную с такой любовью: черная бумага для обложки с фактурой «лён» (и такая же, но красная, для форзаца — роскошно выглядит), при том металлические уголки и тканевый корешок — для защиты нежных мест от износа. И бумага внутри плотненькая, белая, приятная 😃

Взрослые книги по рисованию часто грешат тем, что там мало текста и много картинок (либо наоборот). То есть либо читать нечего, либо смотреть. Мне до сих пор трудно с «Артбуком…» Кэти Джонсон — да, содержание отличное, но слишком плотно всё размещено на странице и для меня это визуальная каша((( А здесь всего в меру: все картинки легко рассматривать, текст правильного объема и нет ощущения перегруженности разворотов — идеальный баланс.

И тема книги вроде не новая, и такого плана вещь у меня уже была — но Шайнбергер оказался лучшим, кто может рассказать о скетчинге и скетчбуке.

Материалам для рисования уделяется не очень много внимания — и слава богу, потому что это дело вкуса, а разнообразие всё равно слишком велико. Поэтому здесь для меня интереснее и убедительнее всего выглядит личный выбор автора — что и почему удобно лично ему, а я уж сама разберусь, чего мне пригодится из этого 🙂 Вообще можно долго перечислять «полезности» в книге — правильное отношение к перспективе, сколько должен стоить хороший скетчбук, чем рисунок отличается от фотографии и кого проще рисовать, друзей или прохожих… Но лучшее, что я могу сказать: Феликс в этой книге никого не учит! Он просто РАЗГОВАРИВАЕТ с читатетелем о скетчинге. «Альбом ваших эскизов» — это важный разговор для начинающего рисовальщика (такого нерешительного типа, часто нуждающегося в поддержке). Вы не сможете прочитать книгу в один присест, несмотря на небольшой, вроде, объем текста — потому что каждый небольшой кусочек наполнен ВАЖНЫМ. И вам захочется остановиться, отдышаться, уложить это в своей голове. А когда закончите — не убирайте книгу далеко, потому что она сможет вам помогать каждый день.

Стиль рисования Шайнбергера на этом фоне выполняет особую роль.

Он, в отличии от текста, нравится не всем. Причем, я подозреваю, его стесняются даже те, кому он понравился — и выставляют фотографии разворотов поприличнее, поискуснее (потому что в понимании сторонников академического стиля «чтобы так рисовать — вообще не надо уметь рисовать!»).

Я не буду вас щадить.

Феликс Шайнбергер — немецкий художник, иллюстратор. Он рисовал в странах, где изображение человека запрещено, и в местах, где ему просто были не очень рады — и научился это делать почти вслепую, притворяясь, что ему интересно что-то другое. Он рисовал очень быстро, потому что скетчбук — это место для набросков, а не для детальных серьезных работ. В конце концов, он знает как «рисовать правильно» — и может себе позволить рисовать так, как ему нравится.

И пусть вы подумаете, что вот такие каляки-маляки сможет начеркать и двухлетний ребенок — но на следующем развороте найдете такой городской пейзаж или девушку в сложной позе, что станет ясно: Феликс рисовать умеет, нет сомнений.

А пролистав альбом целиком, внезапно поймете — стиль Феликса идеально подходит большинству его персонажей, точно передает их характер. Поэтому рисунки Шайнбергера станут для вас большим открытием. И заодно сделают для начинающих кое-что очень важное: помогут расслабиться по поводу идеальности результата. Он нигде об этом не говорит, но насмотревшись на его рисунки, уже больше не переживаешь о кривых линиях в скетчах — и становишься чуточку смелее.

«Альбом ваших эскизов» настолько перевернул моё восприятие, что я пересмотрела книжки по рисованию, которые покупала раньше — и они лежали и пылились, непонятые и недолюбленные. Теперь я понимаю их значительно лучше — и гораздо больше люблю 🙂

«Альбом ваших эскизов» сейчас для меня лучшая и обязательная часть библиотечки по рисованию, другие настольные книги — «SKETCHBOOK. Пейзажи» и «Перспектива и композиция», но они говорят только о технике, а Шайнбергер… Его темы разговоров о рисовании нужны всегда — как и блокнот для рисунков.

…и в заключение — шикарная цитата, а то я так и не заткнусь:
«Смысл дневника всегда в том, чтобы развивать себя и свою точку зрения. Подумайте: творчество предполагает решительность. Чтобы принять решение, необходимо прежде всего выяснить собственную позицию. Ваш альбом будет вам в этом помогать на протяжении очень долгого времени».

Купить в России можно в «Читай-городе», лучше в интернет-магазине — там заметно дешевле получается 🙂

Всякое-разное: Книжное — Городские зарисовки

Всем привет!

Я тут прогулялась по своему блогу и поняла, что давно уже не писала о книжках, которые меня вдохновляют и чему-то учат. Нужно срочно исправляться. 🙂

Многие наверно слышали о Летнем Экстрим-скетчинге, который проходил в школе Вероники Калачевой, а кто-то возможно даже участвовал (я например, участвовала). Впечатления от этого мероприятия у меня остались самые-самые положительные. Ведущая и автор этого бесплатного курса Анна Эгида, подошла к делу со всей ответственностью, было всё очень понятно и доступно. И я теперь загорелась побольше делать таких зарисовок в дороге. Они действительно занимают очень мало времени, что при наличии годовалой очень шустрой девочки, становится идеальным вариантом. Учитывая при этом, что много материалов с собой везти в поездку не нужно. Достаточно небольшого скетчбука и 3 (да-да, всего три!!!) маркера.

К чему я все-это… К тому, что раз меня так заинтересовали зарисовки на улице, то хочется еще посмотреть и почитать что-то по теме. И у меня оказались вот такие две книжки — Марк Торо Холмс «Городские зарисовки» и Томас Торспеккен «Городской рисунок».

Купила эти книжки еще год назад, т. к. еще тогда меня заинтересовало это направление художественного творчества. Но тогда же я как раз родила свою малышку. И читать, а тем более рисовать на улице не было ни сил, ни времени, ни желания. После экстрим-скетчинга, я вспомнила об этих книжечках. И как же я счастлива, что они у меня есть. 🙂

Подход в этих книгах к скетчам конечно несколько иной, чем давала Анна. НО!!! Как же мне нравятся сами зарисовки этих авторов, их стиль. В них много полезных советов о том как начать, какими материалами, как именно рисовать то, что хочется. Рассматриваются вопросы композиции и размещения на листе. В книге рассказывается о рисовании в студии и на улице. В общем, мне, как начинающей, очень-очень эти книжки понравились! Я еще не до конца их прочитала, но уже считаю, что не зря потратила деньги. 🙂

В общем, тем увлекается городскими зарисовками, я рекомендую эти книжки. 🙂 Я купила их в лабиринте, но они есть и в других книжных магазинах. И честно говоря, даже не знаю какая больше нравится! 🙂 Для меня они одинаково ценны.

Книги про рисование — Чтива и зрелищ! — LiveJournal

«Скетчи! Как делать зарисовки в повседневной жизни». Франс Белльвиль-Ван Стоун

Автор — художник-самоучка. Поэтому книга получилась скорее не практически-обучающей, а дружественной и вдохновляющей. Франс искренне размышляет о том, зачем рисование непрофессионалам, делится опытом, лайфхаками, инструментами и техниками, которыми пользуется она сама, увлеченно советует как рисовать везде и всюду, как сделать это интересным и привычным для себя занятием, как не переживать из-за неидеального результата, а радоваться рисованию.

В общем, учебником или пособием это не назовешь. Скорее — мотивационная и вдохновляющая книга. Выглядит мило, в руках держать приятно, очень много иллюстраций, но их можно посмотреть на сайте художницы www.wagonized.com.

Если честно, поупать бы я ее не стала. Мне дали почитать-полистать, и мне вполне этого хватило.

«Городские зарисовки». Марк Торо Холмс

А вот это уже настоящее учебное пособие. Автор — адепт городского скетчинга, художник со стажем. Он выработал свой стиль, свой метод рисования и в этой книге излагает все это подробно. Рассказывает про свое отношение к скетчингу,  зачем и как это делать. Описывает в подробностях свою технику выполнения рисунков, причем идет от простого  сложному, от архитектурной детали к городскому пейзажу, от карандаша к перу и туши, а затем к добавлению акварели. Много уроков, все объясняется на примере рисунков самого Марка. В общем, полезная и практичная книга для тех, кто занимается или только учится сетчингу. Такой обширный мастер-класс, причем записанный и проиллюстрированный примерами.

Эту книгу мне тоже дали посмотреть, и я хотела кое-что законспектировать, но поняла, что придется переписать всю книгу, потому что на каждой странице — интересные и полезные сведения. Так что решила лучше купить себе экземпляр.

«Визуальные заметки». «Визуальные заметки на практике» Майк Роуди

Многие во время совещаний, семинаров конференций ведут записи. Но оказывается, это не лучший способ запоминать информацию. Создавать визуальные заметки в технике скетча намного лучше —  визуальные заметки задействуют визуальный и вербальный каналы коммуникации и позволяют создавать визуальную карту всего, что ты видишь, слышишь и о чем думаешь в данный момент. Проще говоря, рисуя почеркушки в блокноте на совещании, ты не отвлекаешься на них, пропуская все мимо ушей, как может думать твой начальник, а наоборот — глядя потом на невразумительную каракулю, можешь вспомнить все о чем шла речь, еще лучше чем если бы записывал каждое слово.

Надо слушать, фиксировать основные мысли, и добавлять рисунки. Все

Можно использовать разные шрифты, диаграммы и рисунки, линии и разметку, буллиты, иконки и рамочки.
Можно располагать информацию горизонтально, вертикально, по диагонали и черте как. Это ваши заметки, делайте как вам нравится.

Даже если вы не умение рисовать, вы можете делать заметки.
Ура, начинайте, теперь вы знаете что можете!

А еще визуальные заметки можно использовать для генерации идей, репетиции презентации, составления плана книги или статьи, изучения иностранного языка, планировать с их помощью путешествия и свое будущее! Можно в этой технике фиксировать впечатления о поездках, любимые рецепты, инструкции и даже содержание фильмов и книг!

Это не краткий конспект, а полное содержание обеих книг. Очень рада, что не пришлось их покупать.

Демо-версия «Городские зарисовки», захватывающая падение с Марком Таро Холмсом

Захват Падения в полном разгаре

Один из наших постоянных художников, Марк Таро Холмс, представляет нам великолепную демонстрацию городского зарисовки, основанную на его прогулках в Монреале, Канада. Наслаждайтесь великолепной осенней окраской листьев на фоне голубого неба. Марк приглашает вас в увлекательное «путешествие» и дает нам всю необходимую информацию о том, как оживить сцены, которые мы видим, с помощью акварельных зарисовок.

Воспользуйтесь всеми преимуществами эскизов и обязательно приобретите нашу эксклюзивную коллекцию эскизов «на ходу», в которой представлены многие бестселлеры Марка. Наслаждайтесь и приветствуйте ваш следующий набросок!

Courtney

Эскиз в акварели: Учебник по городскому рисованию

Осень идет полным ходом в Монреале. Это становится быстрым. Шляпы и перчатки выходят из шкафа. Очень скоро будет слишком холодно, чтобы удобно рисовать на улице. Это может быть моим последним шансом взять выходной и насладиться рисованием осенних красок.

Недавно я отправился в Иль-Сен-Элен в Монреале. Там есть небольшая каменная башня под названием Тур де Левис, отмечающая самую высокую точку острова. Раньше это был водохранилище. В наши дни он используется для свадеб и модных вечеринок. Вид сверху должен быть отличным, но у меня никогда не было возможности его увидеть. Я думаю, что эта простая каменная структура будет идеальным якорем для эскиза, который действительно все о деревьях.

Вверху слева: эталонное фото. Вверху, справа: готовая часть Марка. (Прикрепите эту демонстрацию для дальнейшего использования!)

Время на моей стороне

В полевом наброске, подобном тому, которым я делюсь сегодня, я обычно заканчиваю примерно через час. Это может пойти намного быстрее, если я работаю очень мало или если я смел с упрощением. Я собираюсь сделать все это за три прохода акварели — один проход для больших фигур более светлого (прозрачного) цвета, затем два сверху с более темными акцентами для средних тонов и крошечными темными тенями.

Небеса Предел

Я часто начинаю с неба — обычно это самая большая и легкая форма. И я могу дать ему высохнуть, пока я перехожу к остальной части моего первого прохода. К тому времени, когда я прикоснусь ко всей картине один раз (в зависимости от погоды), она будет сухой и готова к большему.

Но прежде чем рисовать, я обычно делаю быстрый набросок карандашом. На изображении выше вы можете увидеть мой слабый под рисунком, с первым омыванием неба на месте.

Раньше я делал очень подробный рисунок, но с большим опытом под моим поясом я обнаружил, что хочу простой набросок: только голые кости. Если я позволю себе увлечься рисованием, я знаю, что вложу каждую мелочь, которую вижу.

Лес за деревьями

Эта сцена почти целиком состоит из деревьев и листвы. Я, конечно, не хочу рисовать каждый лист и ветку. Нет необходимости создавать лесное впечатление, которое мне нужно, и оно вполне может отвлечь внимание от центра. Я также не хочу, чтобы меня увлекали рисованием камней самой башни. В маленьком масштабе, я работаю (10 × 15), это будет слишком привередливым.

Говоря композиционно, у меня есть фраза: «Три большие фигуры: небо, земля и предмет». Иногда для картины требуется более трех фигур — но я стараюсь сделать это как можно меньше. Если я смогу объединить лесные деревья в одну контурную линию, тем лучше!

Воспоминания

Кроме того, я недооценил некоторые навязчивые светильники, прикрепленные болтами к башне, проигнорировал набор столов для пикника и несколько мусорных ведер для мусора, и много, много маленьких листьев на земле. Мы могли бы начать целую дискуссию об этой философии «меньше-больше». Это может быть не для всех, но моя цель — память об этом месте. Чтобы быть в состоянии сказать, что я был здесь, и я нарисовал это, наслаждаясь моим временем, наблюдая за падающими листьями.

Мне больше ничего не нужно, чтобы оглянуться на это позже. Вместо того, чтобы делать свои наброски как перфекционист, я предпочитаю двигаться дальше и найти другое место. Иногда я могу сделать пять или шесть набросков в день. Я предпочел бы иметь больше опыта и больше картин, чем тратить слишком много времени, чтобы сделать любую из них более «реальной».

Края и формы

Мне нравится строить каждую из силуэтов фигур в композиции с помощью плавных штрихов цвета, нарисованных мокрым по сухому. Мокрый цвет, расположенный рядом с предыдущим штрихом — просто касание — слится в одну форму. Каждые несколько ударов я буду корректировать цветовую гамму, стремясь к большому разнообразию в проходе

Я хочу, чтобы цвета * внутри * мокрой формы свободно смешивались, но я хочу, чтобы жесткие края * между * фигурами. Мне нравится говорить, что края — это рисунок, формы — это картина.

Что оставить

В форме я часто оставляю маленькие белые полоски бумаги. Они станут небесными дырами на деревьях или сверкающим солнечным светом на обращенных вверх плоскостях.

Мне нравится сравнивать мои три цветовых прохода с жидкостями, чаем, молоком и медом. В каждом слое краски используется больше пигмента, меньше воды — от прозрачных чайных моющих средств до богатой пигментами молочной глазури и заканчивающейся почти чистым пигментом в виде меда.

Итак, вот первая полная прозрачная стирка — чай.

У меня здесь четыре, может быть, пять силуэтов, в зависимости от того, как вы это видите. Небо, башня и два куска леса: более отдаленные деревья справа (со вспышкой красных листьев) и стена леса слева, которая в настоящее время сливается с формой переднего плана.

Поддержка ваших знаков

Итак, следующий шаг — оглянуться назад на каждую из моих силуэтов и посмотреть, как я могу разделить базовый дизайн с более мелкими, более темными деталями. Я хочу описать, что там, поддерживая этот шаблон, который я разработал.

Я начинаю с того, что собираю более мелкие кусты и живые изгороди с более темной листвой и сажаю листья в пологе над небом. Также я начну разбивать желто-зеленые лесные силуэты на отдельные деревья. Важно, чтобы первый проход высох. Иногда мне нужно сделать перерыв, устанавливая картину на солнце. Я хочу использовать свой более богатый пигмент поверх сухих моющих средств, чтобы я мог контролировать твердость краев.

Я все еще сопротивляюсь, пытаясь нарисовать каждый ствол дерева или ветвь, но стремлюсь создать впечатление сломанными мазками, позволяя подкраске показывать сквозь щели.

В трех моих проходах каждый касается все меньшей и меньшей площади поверхности картины. «Чай» заливает все. «Молоко» составляет около 25% бумаги, и последние штрихи «мёда» — это лишь крошечные корректировки. Таким образом, эскиз завершается очень быстро, и каждый слой основывается на том, что было раньше.

Части, чтобы насладиться

Я ждал какое-то время, чтобы положить эти сгребающие тени по траве. Это одна из моих любимых частей сцены. Длинные тени описывают наклон земли, добавляя глубину и в то же время делая подсознательный набор шагов, ведущих к башне. Я видел эти отбрасываемые тени, когда впервые прибыл на место, и сделал заметку, что я получу их, даже если свет поменялся. К тому времени, когда я добрался до этой стадии, это действительно прошло, но если вы оглянетесь назад, они слегка обозначены на рисунке. Достаточно, чтобы я их запомнил.

Я, однако, приуменьшил их — они были более темными в реальной жизни — но я хочу, чтобы взгляд зрителя шел к башне, а не был обращен к земле. Так что они любимая часть, но их нельзя переоценить.

Теперь это всего лишь вопрос мелких и мелких деталей, таких как просмотр фигур внутри фигур и определение того, где какие-то крошечные тени могут помочь определить листву. Эти маленькие штрихи разбросаны повсюду. Они составляют лишь небольшой процент площади поверхности, но в некотором смысле они меняют всю картину. Каждый из них уточняет силуэт края или основывает форму с отбрасываемой тенью.

В финальной картине три (ну, ладно, пять) больших фигур были обогащены деталями. Сейчас существует много перекрывающихся форм, но они организованы в соответствии с этим базовым планом. В то же время, темные акценты были разработаны, чтобы усилить композицию.

Бесплатная загрузка! Рисование эскизов: бесплатные методы рисования и советы экспертов

Темная грядовая линия кустов слева и диагональные ходы темноты и света справа направляют взгляд к входной двери башни. Сама крошечная дверь представляет собой концентрический темный и светлый узор «яблочко», расположенный прямо над правилом третей — неизбежная привлекательная цель.

Все в этом простом наброске строило мою историю открытия этой романтической каменной башни в лесу. Прекрасная открытка бурного осеннего дня.

Марк Таро Холмс является автором учебного пособия: «Городской зарисовок: техника видения и рисования на месте». Недавно он выпустил четыре видео-демонстрации на ArtistsNetwork.tv о зарисовках на местности пером, тушью и акварелью; Зарисовка птиц, путешествия с помощью Sketchbook, рисование панорамы и зарисовка уличной жизни.

10 советов и 20 книг, которые научат вас рисовать лучше

Лето как вдохновение: наконец-то и в наши края заглянуло солнце, от живописных видов сердце поет, а рука сама тянется к кисточке – так бы все вокруг и запечатлеть на акварельной бумаге.
Еще несколько лет назад образ художника представлялся большинству с мольбертом и холстом, в окружении тюбиков масляной краски и облаке плотного характерного аромата. Сегодня изобразительное искусство «помолодело», стало легче, мобильнее, разнообразнее по средствам самовыражения. На волне успеха акварель и маркеры, иллюстрация и скетчинг, комиксы и дудлинг, этюды и зарисовки. На смену альбомам с фотографиями пришли заполненные в авторском стиле скетчбуки, полет фантазии и заметки на полях, а круче селфи с Эйфелевой башней – ее собственноручная зарисовка на фоне модели. Теперь быть художником – значит, чувствовать себя художником в первую очередь.

Во вторую – вдохновение и хоть какие-то познания в тематической области. Вдохновение, к слову, можно найти повсюду, особенно летом. В путешествии, в ожидании рейса в аэропорту, на пляже, в любимом кафе. Даже растянувшая тридцать километров на два часа безнадежная пробка отныне не вызывает досады – если, конечно, поблизости есть карандаш и клочок бумаги. Пусть в мире будет больше прекрасного! Что касается познаний – любимый книжный магазин всегда рад помочь.
Празднуем сезон пленеров – лучшее время года для всех художников, по профессии или велению сердца. Доставайте новенький скетчбук, карандаши или маркеры, отправляемся на натуру! Вот десять советов и двадцать книг для творческих личностей.
1. Рисуйте каждый день
Первый и, наверное, самый главный совет, потому что без практики, ребята, никуда – скетчбук сам себя не заполнит. Не все так долго и масштабно, как может показаться на первый взгляд: речь идет не о больших картинах, а об этюдах и скетчах, а моделью для них может выступать хоть спящий кот, хоть яблоко. Подробно, толково, со знанием дела об этом и многом другом рассказывает американский художник Кэрол Марин в своей книге «Ни дня без кисти».

Ни дня без кисти

Кэрол Марин

Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве. Уникальный подход даст новый толчок креативности, творческим экспериментам и профессиональному росту и поможет поднять продажи художникам всех уровней, как начинающим, так и состоявшимся.

Скетчбук художника

Кэти Джонсон

В этой книге Кэти Джонсон и другие художники показывают любимые уголки природы, здания, звук волн и любимых домашних животных в своих альбомах. Кэти делится советами и умениями, как превратить скетчинг в приятное и «продуктивное» занятие. Эти 128 страниц — своего рода введение в рисование. Это не структурированный курс, но в книге множество советов, касающихся рисования.

2. Учитесь видеть пятнами
Художник видит мир по-своему и умеет передать это на плоскости. Часто начинающим мешает достичь реалистичности в изображении… стремление к реалистичности. Просто наш мозг «знает», как «должен» выглядеть дом, кошка или лицо – и эти знания поначалу мешают видеть перспективу, фактуру и отличия конкретного объекта от «усредненного». Замечайте, что цвет в окружающем мире неоднороден, старайтесь передавать не объект, а линии и пятна, соотносите части внутри целого друг с другом и верьте тому, что видите, а не тому, что знаете.

Скетчбук. Экспресс-курс по рисованию

Любовь Дрюма

Начать практику рисования легко со скетчбука, в котором даются пошаговые инструкции, подробно описаны разные техники рисования, а последовательность сюжетов изложена от простого к сложному. Рисовать вы можете прямо на страницах книги. В каждом уроке найдёте QR-код на видео-канал автора, где подробно показан процесс создания того или иного сюжета. Ведение скетчбука помогает развивать внимание, и положительно сказывается на изобразительных навыках, главное, делать это регулярно, ведь постоянная практика повышает мастерство.

Маркеры! Рисуем яркие скетчи с Лизой Красновой

Елизавета Краснова

Лиза Краснова — художник-иллюстратор и инстаграм-блогер, на своих многочисленных мастер-классах она учит всех желающих рисовать маркерами. Тема «Путешествия» выбрана не случайно, ведь многие из нас хотели бы увезти с собой из поездки не только сувенир или фото, но и эмоции, полученные во время путешествия. А что может передать их лучше, чем рисунок? В этой книге мы предлагаем вам 5 популярных тем: Париж, Лондон, Берлин, Стамбул и Венецию. Попробуйте, и вы увидите, что всего за 8 простых шагов можно создать яркий интересный скетч.

3. Работайте с тоном в первую очередь
Правильное соотношение частей изображения по тону важнее верного попадания в цвет. С помощью тона на плоскости передается объем, глубина и перспектива. Поэтому прежде, чем работать в цвете – потренируйтесь рисовать простым карандашом или в технике гризайли, если сердце ваше отдано акварели. Кстати, попробуйте взять для гризайли не один цвет, а смесь контрастных – синий + оранжевый, красный + зеленый или фиолетовый + желтый. Это даст вам более богатый, насыщенный и интересный эффект. А если поначалу сложно определить, что светлее, а что темнее – вот еще одна маленькая хитрость: прищурьтесь и посмотрите на объект изображения сквозь ресницы.

Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером

Том Хоффманн

В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Эти знания помогут вам усовершенствовать собственную технику. Хоффманн учит писать акварелью, используя проверенную временем методологию и уникальный авторский прием постановки вопросов.

Мир акварели

Джин Хэйнс

Для Джин Хэйнс краски — это сокровища, а кисть — волшебная палочка, с помощью которой британская художница и преподаватель предлагает перенестись в необъятный сияющий мир акварели. Вас ждут эксперименты, необычные эффекты, пошаговые демонстрации и практические рекомендации. Освоив авторскую технику рисования в свободной манере, вы создадите по-настоящему неповторимые картины.

4. Изучайте взаимодействие цветов
Грамотное сочетание контрастных и дополнительных цветов, теплых и холодных оттенков, поможет вывести творчество на совершенно новый уровень и обрести целый спектр доступных художественных эффектов: передачу настроения и создание атмосферы, умение наполнять работы светом и прозрачностью, свежестью и чистотой.

Цвет и свет

Джеймс Гарни

Великолепное пособие по изображению цвета и света — труд известного писателя и художника Джеймса Гарни, автора знаменитой книги «Динотопия». Подробные разъяснения об особенностях восприятия и воспроизведения цвета и света, сопровожденные множеством иллюстраций, основаны на материале лекций, которые Гарни читает начинающим художникам. Художник делится опытом с начинающими и профессиональными художниками, максимально облегчая вход в тему изображения освещения и игры цвета, благодаря которым картина оживает.

Как научиться рисовать. Простое руководство по всем техникам

Анастасия Шимшилашвили

Книга-самоучитель объединяет основные базовые знания и правила изобразительного искусства. Автор этой книги убеждена, что для того, чтобы начать рисовать и писать, главное понять сам принцип и начать работать. В ней вы найдете не только правила, но и упражнения, которые вам обязательно стоит выполнять, так как ваши успехи как художника напрямую зависят от потраченного времени на рисование.

5. Уделите внимание пониманию перспективы
И принципам ее изображения на плоскости. Часто художники по велению сердца начинают практику с перерисовывания фотографий. Мнения более опытных живописцев на этот счет разнятся, но мы убеждены, что любая практика лучшее ее отсутствия. Просто надо понимать, что фотографию и картину человеческий взгляд воспринимает по-разному. Поэтому не стоит пытаться воспроизвести снимок буквально, лучше художественно его переосмыслить. Понимание взаимодействия цветов из предыдущего пункта и изображения перспективы в этом существенно поможет.

Композиция и перспектива

Книга адресована всем, кто желает в совершенстве овладеть «основами основ» изобразительного искусства — традиционными и современными приемами построения перспективы и композиции. Перспектива и композиция — основные законы живописи и рисунка, включающие в себя множество приемов и хитростей, соблюдение которых позволит создавать гармоничное произведение искусства. Авторы этой книги — известные художники, представили законы перспективы и композиции так, чтобы вы могли их использовать в качестве простых, но подробных инструкций при создании своих произведений.

Пленэрная практика и перспектива

М. Макарова

Рисование с натуры по праву считается самым сложным в художественной практике, но и самым интересным тоже. Однако требует специфических знаний и навыков. Получить которые поможет эта серьезная книга, учебное пособие из академической программы по рисованию.

6. Не вдавайтесь в детали
Еще один важный принцип художественного видения, который поможет вам стать настоящим художником, работаете ли вы с натурой или фотографией. Не стоит пытаться передать на бумаге все точно так, как вы видите. Начните с того, чтобы выбрать главный объект на вашем будущем изображении – фокус, на который вы направите взгляд зрителя. Именно этой части стоит уделить максимальное внимание и время на детальную прорисовку. Остальное обобщайте, чтобы избежать «дробленого», распадающегося на части изображения.

Городские зарисовки. Как научиться видеть, быстро «схватывать» и делать зарисовки городских пейзажей с натуры

Марк Торо Холмс

В этом пособии, полном набросков и полезных советов от известного художника, показано, как рисовать, черпая вдохновение прямо из окружающей жизни и умело воплощая его в своих работах. Здесь содержится полный набор инструментов для того, чтобы запечатлеть на бумаге все что угодно, начиная от деталей архитектуры и заканчивая живыми людьми и целыми историями, взятыми прямо с улицы.

Скетчи. Как делать зарисовки в повседневной жизни

Франс Белльвиль-Ван Стоун

Французская художница-самоучка Франс Белльвиль-Ван Стоун делится секретом, как любой предмет превратить в захватывающий объект для рисования, а повседневную жизнь — в источник неиссякаемого вдохновения. С ее практическим руководством вы освоите техники и найдете мотивацию для создания быстрых скетчей.

7. Не старайтесь слишком сильно
Стремление к идеалу, бесконечные доработки и добавление деталей могут сослужить вам плохую службу, в конце концов испортив хороший рисунок. Важно вовремя остановиться – ощущение «незаконченности» вполне может быть художественным эффектом. Правда, когда увлекаешься процессом, остановиться бывает сложно – и этому тоже стоит поучиться. Например, возьмите за правило время от времени прерываться, смотреть на работу с расстояния или даже откладывать ее в сторонку, чтобы затем взглянуть свежим взглядом. Вполне может оказаться, что работа, которая казалась вопиюще незаконченной, после паузы понравится вам именно такой.

Серия «Рисуем на коленке»

Много книг на самые разные темы, среди которых обязательно найдутся те, которые вас увлекут. В начале каждой книги дается основная теория по правилам рисования, обустройства рабочего места, материалам и инструментам. Дальше – короткие задания от простого к сложному, от общего к частному, с помощью которых легко научиться рисовать. Каждая книга издана в формате компактного блокнота с плотной обложкой, которая играет роль планшета, а рисовать можно прямо в книге – так что кроме нее вам понадобится только карандаш.

Неидеальный блокнот. 92 задания, чтобы рисовать

Юлия Змеева

Перед вами книга с творческими заданиями для взрослых, в которой нет никакой теории — одна сплошная практика. В ней собраны три типа заданий на рисование: первые потребуют от вас начать действовать без промедления, полностью «отключив мозг». Вторые, напротив, заставят мобилизовать силы и изобретательность для поиска творческих решений сложных проблем. Третьи же дадут возможность расслабиться и предаться медитативному, ни к чему не обязывающему рисованию в течение фиксированного периода времени, сосредоточившись на процессе, а не на результате. Такое сочетание техник, может быть, и не научит вас рисовать — ну разве что совсем немного. Зато у вас появится интерес к рисованию, вы обзаведетесь полезной привычкой рисовать каждый день.

8. Будьте собой
Старайтесь не досконально скопировать и воспроизвести, для этого есть фотоаппараты – а создать что-то новое, чего не существовало в мире до вас. Выбор цветовой гаммы, техники и приемы, которые вы используете в работе – это про вас лично и в первую очередь для вас самого. Ваш характер, особенности и привычки, мировосприятие и даже настроение – все это будет сказываться на вашей работе, и именно это делает ваше творчество ценным, особенным и выдающимся среди других. «Я художник, я так вижу!» — это на полном основании про вас.

Когда солнце было кляксой. Книга вдохновляющего рисования

Дж Фернихо

Эта книга призвана помочь вам приступить к смелым экспериментам и подтолкнуть вас к самовыражению с помощью цвета, благодаря которому можно добиться разных эффектов и создать множество оттенков настроения. Вам не потребуются сотни разных ручек, карандашей или красок. Вы узнаете, как смешивать цвета и создавать почти любой оттенок, который только можно представить. Это не просто раскраска или книга про линии! Она поощряет мыслить творчески, рисовать свободно и искать свой собственный стиль в искусстве.

Скетчинг для начинающих. Техники, персонажи, сюжеты

Ю. Орлова

Если вы постоянно рисуете на полях тетрадей и в блокнотах и мечтаете превратить свои наброски в полноценные иллюстрации, вам стоит обратить внимание на эту книгу. Из нее вы узнаете, как из простых линий получается готовый рисунок и какие эскизные стадии ему предшествуют. «Скетчинг для начинающих» знакомит читателей с основными инструментами художника, базовыми терминами и понятиями в профессии иллюстратора и подробно рассказывает о творческом рабочем процессе, сопровождая повествование советами и рекомендациями специалистов. 9. Учитесь у других
Мастер-классы, видеоролики, демонстрации других художников и, конечно, множество книг на любой вкус – мастерство, которого вы можете достичь со временем, ничем не ограничено. На пути творческого становления очень помогает постоянно видеть чужие примеры, слушать советы, пропускать через себя опыт других, оставляя и обращая себе на пользу все самое ценное.

Рисуем все, что угодно

Баррингтон Барбер

Научиться рисовать может каждый! Все, что вам нужно, — это немного практики и желание создавать уникальные рисунки. Автор книги, Баррингтон Барбер, познакомит вас с самыми разнообразными методами живописи: от акварели и акрила до гуаши и масла. Почувствуйте себя уверенно рядом с холстом и красками. Преодолейте страх чистого листа и начните творить.

Уроки классического рисунка

Джульетта Аристид

В книге известной современной художницы Джульетты Аристид подробно описаны процесс работы над рисунком и все необходимые материалы и инструменты для его начала. Проанализировав общие составляющие всех гениальных рисунков, автор делится формулой успеха и рассказывает о методах и техниках, ведущих к мастерству. В конце каждой главы есть практический урок, который поможет закрепить полученные знания.

10. Получайте удовольствие
Уж сколько раз твердили начинающим художникам, что главное в рисовании – процесс, а не результат. И сколько из них при первой же критике (ты, конечно, не Ван Гог!), приступе внезапного самобичевания или в духоте творческого кризиса (явления, к слову, вполне естественного и ничего не говорящего ни лично о вас, ни о ваших способностях) забрасывают радость творчества в долгий ящик. Продолжать, вопреки бунтующему внутреннему критику бывает непросто, но это определенно стоит того! И лучшее, что тут можно сделать – разрешить себе делать ошибки, отказаться от цели «создать шедевр» и просто рисовать. Потому что это круто!

Дудломания

Зиффлин

50 восхитительных произведений искусства для раскрашивания, которые помогут вам отдохнуть, справиться со стрессом и получить эстетическое удовольствие. Окунитесь в мир дудлов с головой! Используйте краски, фломастеры, цветные гелевые ручки, карандаши, маркеры — все, что душе угодно. Готовые рисунки можно повесить на стену — это станет отличным украшением для любого интерьера.

Откройте в себе художника

Бетти Эдвардс

Эта книга получила признание во всем мире и была переведена на 17 языков. Принадлежите ли вы к тем, кто считает, что у него нет способностей к рисованию и ему не под силу овладеть этим искусством, или к тем, кто любит рисовать, но никак не может подняться выше детского уровня, эта книга объяснит и покажет, как приобрести навыки, которых вам недостает. Пособие также будет полезно преподавателям изобразительного искусства и профессиональным художникам, которые найдут в ней источник вдохновения и полезные материалы для занятий. Разработанный Бетти Эдвардс и обновленный в этом новом издании курс поможет каждому читателю развить творческие способности, обрести уверенность в своих силах и взглянуть по-новому на, казалось бы, знакомые вещи.

Что взять художнику на прогулку (в путешествие)?

Если человек увлечен рисованием, то он старается делать это как можно чаще. Это и удовольствие, и обучение, и практика. Только рисуя каждый день можно получить получить желаемые результаты. И делать это нужно не только дома. Но как сформировать портативный дорожный набор для художника?

Зимой в Сибири рисовать на улице довольно сложно, нужно по максимуму использовать теплое время. Поэтому в это время у меня с собой всегда есть какие-то инструменты. Самое неизменное — обычный блокнот с ручкой, он в рюкзаке всегда. Затем, самый частый набор, который я беру с собой, умещается в кармане с молнией от старых джинс. Там у меня маленький блокнот с бежевой бумагой, линеры и карандаши, которыми мне нравится рисовать в данный момент, точилка. В блокнот я вложила картон для жесткости и скрепила обычным зажимом, чтобы было удобно рисовать на ветру.

До идеи с карманом набор был несколько объемнее, т.к. я использовала скручивающийся пенал. На первом фото можно увидеть карточку из моего проекта «365 дней рисования на чайных пакетиках». Заготовки карточек я беру с собой до сих пор.

Если я намеренно еду рисовать, то беру с собой еще и акварель. Специально для этого я покупала маленький футлярчик.

Для смешивания краски предназначена внутренняя часть крышки, но мне не нравится ее марать, я беру с собой крышечку от зубного порошка, они всегда есть дома и белизна крышечки отлично подходит для палитры.

Если там, где я буду находиться, будет трудно с водой и емкостями, то я дополнительно беру маленький пластиковый бутылек от лекарств с плотно закручивающийся крышкой.

Отдельного внимания заслуживают водяные (водные) кисти, это просто находка! Я ими и дома часто рисую. Мне хватает парочки, но запасливый внутренний художник заимел еще целый набор и кокетливую кисточку, притворяющуюся ручкой или даже пером))). Кстати, водяную кисть можно сделать самому.

Помимо указанного блокнота и карточек я могу взять с собой альбом с акварельной бумагой или скетчбук. Кстати, последние я иногда делаю сама, вот совсем недавний:

Что еще может быть в наборе:

• простой карандаш и ластик,
• перо с тушью,
• гуашь, акрил,
• маркеры,
• клей, скотч (для билетов и других вещей, которые хочется вклеить в альбом),
• любые другие ваши любимые инструменты и материалы.

Иногда я рисую даже подручными средствами, например, соком листьев. Его можно просто размазывать, а можно использовать молоток, чтобы получить оттиски цветов и листьев. Или приклепляю на страницу природные материалы — камешки, листья, ветки и т.д.

А вот например художник Kolby Kirk создал оригинальную походную палитру из кусочков акварельных карандашей.

Походная палитра художника Kolby Kirk

Кстати, это, как и многие другие идеи по скетчингу и дорожным наборам для художника я почерпнула в книгах Кэти Джонсон «Артбук. Ваша жизнь в словах и картинках» и «Скетчбук художника. Скетчи в городе, в путешествиях, на природе«. Очень их советую всем, кто хочет рисовать каждый день, но не знает что и как.

Здесь видны рисунки в блокноте с бежевой бумагой (слева) и в альбоме с акварельной бумагой (справа), это мой прошлогодний иллюстрированный дневник:

Также рекомендую по теме:

Для получения скидок на OZON введите промокод

OZONLKGFL

А вы рисуете на улице? Что берете с собой?

Городские зарисовщики Нью-Йорка

Будние художники по городской зарисовке идут в суд

Уголовный суд Нью-Йорка 100 Center Street Manhattan

Вы когда-нибудь задумывались, что значит быть художником в зале суда? Присоединяйтесь к Weekday Urban Sketchers и узнайте. На этой неделе мы отправимся в Уголовный суд Нью-Йорка, чтобы посмотреть судебные процессы и попытаться зафиксировать их на бумаге.

ДАТА: 15 января 2015 г., четверг

МЕСТО: Уголовный суд Нью-Йорка

100 Center Street, Манхэттен

Отдел по размещению

ВРЕМЯ: с 11:00 до 15:00

ТРАНСПОРТ: Возьмите No.4 или 5 поездов до станции Brooklyn Bridge; поезд C, N, R, 6 до Canal Street; 1 поезд до Франклин-стрит.

Сядьте на автобусную линию 1, 6 или 15.

СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРИМЕЧАНИЯ:

• Зал суда открыт для публики с 8:00 до 01:00. Мы встретимся в зале суда примерно в 11:00, так что просто идите в здание и направляйтесь туда, когда захотите. Перерыв на обед около 13:00.
• Применяется этикет в зале суда: молчание, сотовые телефоны отключены, фотографии запрещены
• Скрининг: вы пройдете через металлоискатели, поэтому, пожалуйста, оставьте свои бритвенные лезвия или другие острые предметы, которые вы можете использовать в своих эскизах, дома.
• Будьте готовы использовать только сухую среду
• Вы можете входить и выходить по мере необходимости. Выбирайте время между делами.

ПОЖАЛУЙСТА, ОТВЕТИТЕ НАПРЯМУЮ Рэйли Данкелю по адресу [email protected], чтобы мы знали, как вас искать.

Нужно оставить сообщение? Пожалуйста, не звоните, если вам нужно оставить сообщение во время розыгрыша, так как я не смогу ответить на звонок в зале суда. 201-978-6387

Марк Торо Холмс: дым и зеркала

Если вы хотите увидеть, как профессионалы относятся к этому, посмотрите веб-сайт Марка Торо Холмса (USk Montreal), где он снимает судебное разбирательство в Канаде.Вот ссылка на его блог: Smoke and Mirrors. Большой табак на суде. https://citizensketcher.wordpress.com

Приложение к программе кинофестиваля в Лос-Анджелесе 2011

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ СТРАНИЦА ПРОГРАММЫ

НОЧЬ ЗАКРЫТИЯ:

• Не бойтесь темноты — (ДИРЕКТОР Трой Никси ПИСАТЕЛИ Гильермо дель Торо, Мэтью Роббинс ПРОДЮСЕРЫ Гильермо дель Торо, Марк Джонсон КАСТ Кэти Холмс, Гай Пирс, Бейли Мэдисон) — Основано на телефильме 1973 года, который дель Торо считает, что это самая страшная телепродукция из когда-либо созданных, история рассказывает о Салли (Мэдисон), молодой девушке, которая переезжает в Род-Айленд, чтобы жить со своим отцом (Пирс) и его новой девушкой (Холмс) в особняке XIX века, который они восстанавливают. Исследуя дом, Салли начинает слышать голоса существ в подвале, чья скрытая цель — заявить о ней как о своей. Мировая премьера

СПЕЦИАЛЬНЫЙ ОТБОР:

• Зеленый Фонарь — (ДИРЕКТОР Мартин Кэмпбелл ПИСАТЕЛИ Грег Берланти, Майкл Грин и Марк Гуггенхайм и Майкл Голденберг ПРОИЗВОДИТЕЛИ Дональд Де Лайн, Грег Берланти КАСТ Райан Рейнольдс, Блейк Лайвли, Питер Сарсгаард, Марк Стронг, Анджела Бассетт и Тим Роббинс) — Райан Рейнольдс играет Хэла Джордана, пилота-испытателя и первого человека, когда-либо избранного для ношения кольца, которое дает ему сверхспособности, а также членство в межгалактическом Корпусе Зеленых Фонарей.

ГАЛА ПРОСМОТРОВ:

• Лучшая жизнь — (ДИРЕКТОР Крис Вайц ПИСАТЕЛЬ Эрик Исон Продюсеры Пол Юнгер Витт, Кристиан Маклафлин, Крис Вайц, Джами Герц, Стейси Люблинер КАСТ Демин Бичир, Хосе Хулион, Долорес Эредиа, Хоаклос Косо, Карлос «Линарес -« Лучшая жизнь »» — это острая и тревожная история о нелегальном иммигранте в Лос-Анджелесе, который пытается улучшить жизнь своего любимого сына. Мировая премьера

• Драйв — (ДИРЕКТОР Николас Виндинг Рефн ПИСАТЕЛЬ Хоссейн Амини ПРОДЮСЕРЫ Марк Платт, Джиджи Притцкер, Мишель Литвак, Адам Сигел, Джон Палермо КАСТ Райан Гослинг, Кэри Маллиган, Брайан Крэнстон, Альберт Брукс, Оскар Перлманакс, Рон ) — Райан Гослинг — каскадер, который подрабатывает водителем-беглецом в ограблении, которое идет совершенно неправильно.Жестокий и красивый, нуар Николаса Виндинга Рефна такой же черный, как и кажется. Североамериканская премьера

ПРОСМОТРОВ РАЗГОВОРОВ:

• Вечер с Джеймсом Франко — (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Джеймс Франко ПРОДЮСЕРЫ Кэролайн Арагон, Джеймс Франко, Винс Джоливетт, Майлз Леви КАСТ Джеймс Франко, Майкл Шеннон, Стейси Миллер — беседа с писателем-режиссером-звездой Джеймсом Франко, который представляет мировую премьеру его смелого фильма «Сломанная башня» о короткой, горящей жизни гея, дальновидного американского поэта Харта Крейна.Мировая премьера

ОПИСАТЕЛЬНЫЙ КОНКУРС:

• Плохие намерения (Las Malas Intenciones) — Аргентина / Германия / Перу (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Розарио Гарсия-Монтеро ПРОДЮСЕРЫ Бенито Мюллер, Вольфганг Мюллер, Пол Типальдос, Розарио Гарца-Монтеро КАСТ Фатима Бантинкс, Катерина Д’Оно Вега, Кани Харт, Мельчор Горрочатегул, Жан Поль Штраус, Лилиана Алегрия, Таня Руис, Флор де Мария Андраде) — Лима, Перу, 1983. Единственного ребенка Каэтана огорчает не угроза террористов, а известие о том, что ее богатый, валиумный — успокоенная мама собирается родить еще одного ребенка.Она начинает болезненно разыгрывать свои обиды в этой ловкой, серьезной истории о взрослении. Премьера в США

• Динамитер — (ДИРЕКТОР Мэттью Гордон ПИСАТЕЛЬ Брэд Ингельсби ПРОИЗВОДИТЕЛИ Кевин Абрамс, Эмиль Уилсон, Мерили Холт КАСТ Уильям Раффин, Джон Алекс Наннери, Патрик Резерфорд, Джойс Болдуин, Дебра Тот, Брэкстон Гардон, Сиара Макмилмилан) Летом в Миссисипи мальчик-подросток, который оказывается главой своей семьи, должен бороться со своей идентичностью, иначе он уступит пороховой бочке недовольства.Североамериканская премьера

• Знакомая земля (En Terrains Connus) — Канада (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Стью Фан Лафлер, ПРОИЗВОДИТЕЛЬ Люк Дери, Ким МакКроу КАСТ Фрэнсис Ла Хэй, Фанни Маллетт, Сильвен Марсель, Мишель Дейгл, Сюзанна Лемуан) — Этот шутник, В невозмутимой комедии из заснеженного Квебека рассказывается о несчастных брате и сестре, судьбы которых, кажется, знает таинственный Человек из будущего. Однако не так уж и далеко в будущем. Как раз в сентябре следующего года. Североамериканская премьера

• Безотцовщина (Die Vaterlosen) — Австрия (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Мари Кройцер ПРОДЮСЕРЫ Роберт Бухшвентер, Александр Глер, Франц Новотны, Урсула Вольшлагер CAST Андреас Киндл, Андреа Венцль, Эмили Кокс, лидер Филипп Хохмайр) — Ганс, харизматичный лидер Филипп Хохмайр Коммуна свободной любви умерла.Четверо его разлученных взрослых детей воссоединяются, чтобы разгадывать секреты и ложь неудавшейся утопической мечты. Североамериканская премьера

• Как обмануть — (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ / ПРОИЗВОДИТЕЛЬ Эмбер Сили КАСТ Эмбер Сили, Кент Осборн, Аманда-стрит, Полетт Осборн, Ина Бэррон, Ванесса Уотерс, Ванесса Петерс, Франческа Феррара, Колетт Брюнет Фридман, Лия Бейли, Жюль Джейд Сили, Ник Пейви, Габриэль Даймонд, В. Ким Блиш, Дэн Юэн) — Борьба пары из Лос-Анджелеса за беременность привлекает внимание мужа в этой комедии, которая показывает, что брак настолько же забавен, сколь и душеражен. Мировая премьера

• Мамитас — (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Николас Озеки, продюсеры Адам Ренехан, Эндрю Дэниел Уэллс, Э. Джей Бонилья, Вероника Диас-Карранса, Дженнифер Эспозито, Хоаким де Алмейда, Джесси Гарсия, Педро Армендарис младший) — Прекрасно выстрелил против Лос-Анджелеса. в центре города, эта чувствительная история о взрослении вращается вокруг молодого латиноамериканца, чьи многообещающие отношения с книжным сорванцом побуждают его узнать, кто он на самом деле. Мировая премьера

• Обычная семья — (ДИРЕКТОР Майк Акель ПИСАТЕЛИ Майк Акель, Мэтью Паттерсон ПРОДЮСЕРЫ Мэттью Паттерсон, Майк Акель КАСТ Трой Шреммер, Грег Уайз, Джанель Шреммер, Чад Миллер, Стивен Шефер, Меган Минто, Лори Кокер, Хакел Уайзел Шреммер, Шеннон Хараган, Ричард С.Джонс, Джо Рикс, Скотт Харрис, Чарли Девани, Джон Дэвис, Билл Тейлор, Грег Грумс, Райан Грин, Том Элиа) — Ежегодное воссоединение семьи Бейдермана становится тяжелым, когда приезжает Сет со своим новым парнем. Никто не моргнет глазом, кроме его брата, женатого мужчины из ткани, в этом свежем, горько-сладком исследовании потрепанных семейных уз. Мировая премьера

• Пожалуйста, не беспокоить — Иран (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Мохсен Абдолвахаб, ПРОИЗВОДИТЕЛЬ Мохаммад Ахмади КАСТ Баран Косари, Афшин Хашеми, Хедаят Хашеми, Ширин Язданбахш, Мохсен Каземи, Хамед Бехдад) — через три удивительные, взаимосвязанные комедии Абдолва Абдолва раскрывает повседневную борьбу, страхи и личные мечты самобытных горожан в современном Тегеране.Североамериканская премьера

• Sawdust City (ДИРЕКТОР / СЦЕНАРИЙ Дэвид Нордстрем ПРОДЮСЕРЫ Майк Отт, Фредерик Фултон, Генри Торнтон КАСТ Дэвид Нордстрем, Карл Маклафин, Ли Линч, Джон Браттон) — этот режиссерский дебют с искренним ощущением Среднего Запада в этом режиссерском дебюте отслеживает двух братьев пока они проводят холодный День Благодарения, гуляя и переговариваясь по барам своего родного города в поисках своего отчужденного отца. Мировая премьера

• Ты ранишь мои чувства (ДИРЕКТОР / СЦЕНАРИЙ Стив Коллинз, ПРОДЮСЕРЫ Аниш Савджани, Джонатан Силберберг КАСТ Кортни Дэвис, Мейкон Блэр, Джон Мерриман) — несчастная няня тридцати с лишним лет, его бывшая девушка и ее веселый новый парень запутались в веселом и мучительном треугольнике, который связан не только с любовью, но и с дружбой. Мировая премьера

КОНКУРС ДОКУМЕНТОВ:

• Cheonggyecheon Medley: A Dream of Iron (Cheonggyecheon medeulli) — Южная Корея (ДИРЕКТОР Кельвин Кён Кун Парк ПРОДЮСЕРЫ Ким Кёнми, Ли Хваён) — Кинематографист Кельвин Кён Кун Парк из все более облагораживающегося района Чхонгечхон в Сеуле пишет письмо умершему Дедушка в этой экспериментальной оде устаревшим технологиям литья металла. Премьера в США

• Семейный инстинкт (Gimenes lietas) — Латвия (ДИРЕКТОР Андрис Гауя, ПРОИЗВОДИТЕЛЬ Мадара Мелберга) — Вы не будете знать, смеяться ли или плакать над этим документальным фильмом, который более дикий, чем фантастика, о бедной латышской женщине и ее кружке пьяных друзей. и семья, пока они пробираются сквозь мрачную сельскую жизнь.Премьера в США

• Однажды я был чемпионом (ДИРЕКТОР Джерард Роксбург, ПРОДЮСЕР Кирк Портер, ОСОБЕННОСТИ Эван Таннер, Рэнди Кутюр, Дана Уайт, Джон Херцфельд, Форрест Гриффин, Чейл Соннен, Рич Франклин) — этот трогательный документальный фильм является правдой. беспокойная жизнь и трагическая смерть звезды Ultimate Fighting Эвана Таннера, чьей веры в силу человека было недостаточно, чтобы спастись. Мировая премьера

• Продажа Paraiso — (ДИРЕКТОР / ПРОИЗВОДИТЕЛЬ Анайанси Прадо) Бокас-дель-Торо, Панама, стал убежищем для американских пенсионеров.Но большую угрозу для местных жителей представляют ненасытные корпорации, стремящиеся построить роскошные курорты на земле, которую коренное население считает своей собственностью. Мировая премьера

• Салам Дунк — Ирак / США (ДИРЕКТОР Дэвид Файн Продюсеры Сан-Сараван, Питер Фридрих) — Этот дебютный документальный фильм, действие которого происходит на фоне раздираемого войной Ирака, рассказывает о команде начинающих баскетболисток, как они, и обо всем Ираке. , начни восстанавливать свою страну. Мировая премьера

• Где-то между — (ДИРЕКТОР / ПРОДЮСЕР Линда Голдштейн Ноултон) — Достижение совершеннолетия в Америке осложняется вопросами самоидентификации и семьи в этом интимном взгляде на жизнь четырех девочек-подростков, всех объединенных одним: они все были приняты из Китая. Премьера в США

• Незавершенные пространства — (ДИРЕКТОРЫ / ПРОИЗВОДИТЕЛИ Алиса Нахмиас, Бенджамин Мюррей, ОСОБЕННОСТИ Рикардо Порро, Витторио Гаратти, Роберто Готтарди) — Куба, 1961. Фидель Кастро запускает вторую революцию: Архитектура. Но его амбициозная, пышная Академия искусств не была ни квадратной, ни одобренной Советом, что стало сигналом к ​​войне коммунистической культуры. Мировая премьера

• Unraveled (ДИРЕКТОР Марк Х. Саймон ПРОДЮСЕРЫ Марк Х. Саймон, Миранда Бейли, Мэттью Брайан Макар, Стивен Кантор ОСОБЕННОСТИ Марка С.Дрейера, Спенсера Драйера, Джерри Шаргеля, Росс Крамер, Боба Харта, Рич ДеФеллипо, Фил Скала, Роберт Гилмор, Джоэл Сиклер) — Марк Драйер уступал только Берни Мэдоффу по масштабам своего финансового мошенничества. Под домашним арестом, ожидая приговора, он рассказывает о жадности и отчаянии, которые привели к его падению. Премьера в США

• Wish Me Away (ДИРЕКТОРЫ Бобби Бирлеффи, Беверли Копф, продюсеры Беверли Копф, Пол Мэйлман) — этот очень личный документальный фильм рассказывает о душераздирающем решении певицы Чели Райт из Нашвилла выйти из туалета, несмотря на потенциально сокрушительный отклик со стороны индустрия и ее поклонники. Мировая премьера

МЕЖДУНАРОДНАЯ ВИТРИНА:

• 108 (Кучильо де Пало) — Испания / Парагвай (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Ренате Коста ПРОДЮСЕРЫ Марта Андреу, Сусана Бенито ОСОБЕННОСТИ Мигель Ауад Петуния, Ренате Коста, Мануэль Куэнка) — В поисках правды о таинственной смерти ее отчужденного дяди, молодой режиссер искусно ведет хронику личных и национальных предрассудков, омрачающих культурную историю Парагвая.

Christopher and His Kind — England (ДИРЕКТОР Джеффри Сакс ПИСАТЕЛЬ Кевин Элиот, ПРОДЮСЕР Селия Дюваль Каст Тоби Джонс, Имоджен Путс, Мэтт Смит) — знаменательные воспоминания Кристофера Ишервуда о его годах в Берлине в 1930-х годах — от красивых мальчиков, которых он любил, до ужасающих Подъем нацистской партии — оживает в этом роскошном и сексуальном грандиозном турне.Североамериканская премьера

• Come Rain, Come Shine (Сарангханда, saranghaji anneunda) — Южная Корея (ДИРЕКТОР / СЦЕНАРИЙ Ли Юн Ки ПРОДЮСЕР О Чжон Ван КАСТ Ха Чжун У, Хён Бин, Ким Хе Ок, Ким Джи Су, Ким Чжон Ки, Лим Су Чжон, Ю Чжин Ён) — Согласившись на развод, пара должна провести последний день вместе в доме, который они делили в течение пяти лет, в этом тихом захватывающем портрете конца отношений. . Североамериканская премьера

• Керлинг — Канада (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Денис Кото © ПРОИЗВОДИТЕЛИ Денис Коте, Сент-Фани Мориссетт КАСТ Эммануэль Билодо, Филомен Билодо, Рок Лафортюн, Софи Десмаре, Мюриэль Дютиль, Эни Паскаль Робитай Haberlin) — В этом прекрасном загадочном фильме, отмеченном наградами, отец и дочь осторожно выходят из добровольной изоляции в мир боулинга, поп-песен и неожиданных открытий на замерзших полях Квебека.

• Отклонение (Окасо) — Чили (ДИРЕКТОР Тео Корт ПИСАТЕЛЬ Гонсало Азокар ПРОИЗВОДИТЕЛИ Оскар Бустаманте, Тео Корт, Лаура Амелия Гусман Каст Иваро Бустаманте, Нано Васкес, Рафаэль Васкес) смотритель ветхого загородного поместья, очарованный суровой красотой в этой незаметно завораживающей медитации на течение времени, непостоянство места и мощь ритуала. Североамериканская премьера

• Судьба малых животных (Sibo ne kra, Dabo ne kra) — Гана / США (ДИРЕКТОР Дерон Олбрайт ПИСАТЕЛЬ Яо Б.Продюсеры Nunoo Дерон Олбрайт, Яо Б. Нуно, Фрэнсис Гбормиттах, Дейрдра Мэтр КАСТ Яо Б. Нуну, Фред Амуги, Абена Такьи, Сэнди Аркхерст, Ксоласи Мавуеньега) — в этом интимном триллере из Ганы полицейский следователь, отчаявшийся в бегстве в Америку на враждебного преступника, укравшего его поддельную визу.

• Elite Squad 2: The Enemy Within (Tropa de Elite 2) — Бразилия (ДИРЕКТОР Жозе Падилья ПИСАТЕЛЬ Брюлио Мантовани ПРОДЮСЕРЫ Жозе Падилья, Маркос Прадо КАСТ Вагнер Моура, Андре Рамиро, Андрэ Маттос, Сандро Роча , Мария Рибейро, Милхем Кортас) — срочно насыщенный боевиком триллер Хосе Падильи раскрывает обширную сеть коррупции среди специальной военной полиции, которой поручено очистить охваченные преступностью фавелы Рио.Вы поймете, почему он стал самым успешным фильмом Бразилии за все время.

• Eternity (Tee Rak) — Тайланд (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Сивародж Конгсакул ПРОИЗВОДИТЕЛИ Адитья Ассарат, Сорос Сухум, Умпорнпол Югала CAST Wanlop Rungkamjad, Prapas Amnuay, Namfon Udomlertlak, знаменитый летний пасторапорал Jatu) Тайский фильм элегантно рассказывает о расцвете настоящей любви между молодым мужчиной и женщиной, которую он привел домой в свою отдаленную деревню.

• Семейный портрет в черно-белом — Канада (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Юлия Иванова ПРОДЮСЕР Борис Иванов) — Ольга Неня в одиночку воспитывает 23 приемных детей, многие из которых принадлежат к смешанной расе, в своем украинском доме, но ее неистовая любовь может измениться опасно близок к одержимости.

â € Kawasaki’s Rose (Kawasakiho ruze) — Чешская Республика (ДИРЕКТОР Ян Гребейк ПИСАТЕЛЬ Петр Ярховск½ ПРОИЗВОДИТЕЛИ Рудольф Бирманн, Томас Хоффман CAST Ленка Власокова пик, Милан Микульчек, Мартин Губабек) — чешский режиссер Ян Гребейк на вершине его искусства в этом богато человеческом исследовании уважаемого психиатра, который будет удостоен награды за его сопротивление коммунистическому режиму. Но действительно ли он тот человек, о котором все думают?

• Love Crime (Crime d’amour) — Франция (ДИРЕКТОР Ален Корно ПИСАТЕЛИ Ален Корно, Натали Картер ПРОДЮСЕР Саид Бен Саад Каст Людивин Санье, Кристин Скотт Томас, Патрик Милль) — это тревожное, напряженное корпоративный триллер с Кристин Скотт Томас в роли безжалостно успешного руководителя заставляет задуматься до последнего поворота ножа.

• Боковые стены (Medianeras) — Аргентина / Германия / Испания (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Густаво Таретто ПРОДЮСЕРЫ Наташа Черви, Кристоф Фридель, Луис Миньярро, Эрнан Мусалуппи, Луис А. Сартор CAST Пилар Лопес де Айала, Хавьер Дрол Инес Эфрон, Рафаэль Ферро, Адрин Наварро) — Буэнос-Айрес является одновременно и местом действия, и персонажем этого остроумного, нетрадиционного романа о двух молодых городских невротиках и соседях, которые должны быть созданы друг для друга. Проблема в том, что они никогда не встречались. Североамериканская премьера

• Тайны Лиссабона (Mistà © rios de Lisboa) — Португалия (ДИРЕКТОР Рауль Руис ПИСАТЕЛЬ Карлос Сабога ПРОДЮСЕРЫ Паулу Бранко КАСТ Адриано Лус, Мария Жо Бастос, Рикардо Перейра, Клотильда Эсме, Là © a Seygendary filmm) — Рауль Руис руководит этой обширной, роскошной эпопеей 19 века о тайных личностях, великих страстях и природе самого повествования.

• Позиция среди звезд — Нидерланды (ДИРЕКТОР Леонард Ретель Хельмрих ПИСАТЕЛИ Хетти Наайкенс-Ретель Хельмрих, Леонард Ретель Хельмрих ПРОДЮСЕР Хетти Наайкенс-Ретель Хельмрих) — Снято в удивительном оригинальном кино-стиле, это интимное Отмеченное наградами исследование семьи из нескольких поколений в трущобах Джакарты погружает нас в глубину напряженности, раздирающей современную Индонезию.

• Продавец (Le Vendeur) — Канада (ПИСАТЕЛЬ / ДИРЕКТОР Себастьян Пилот ПРОИЗВОДИТЕЛИ Марк Дейгл, Бернадетт Пайер Каст Жан-Франсуа Будро, Жан-Робер Бурдаж, Натали Кавеццали) — 67-летний Куэ © bà Тихая деревенская жизнь продавца автомобилей © coise переворачивается с ног на голову, когда местная экономика начинает рушиться, а его одержимость заключением сделки любой ценой ставит под угрозу жизни окружающих.

• Самоделка — Англия (ДИРЕКТОР Джиллиан Уэинг ПИСАТЕЛИ Лео Батлер, Джиллиан Уэинг ПРОДЮСЕРЫ Лиза Мари Руссо, Сэмм Хайлла) — Художница Джиллиан Уэринг собирает разнообразную группу будничных британцев — ни один из которых раньше не играл — для интенсивного и откровенного погружение в Метод.

• Сенна — Англия (ДИРЕКТОР Асиф Кападиа ПИСАТЕЛЬ Маниш Пандей ПРОИЗВОДИТЕЛИ Джеймс Гей-Рис, Тим Беван, Эрик Феллнер) — высокооктановый взгляд на самого захватывающего гонщика, когда-либо участвовавшего в гонках Формулы-1 — бразильца Аритона Сенна — на этом краю Документальный фильм о вашем кресле исследует политику, соперничество и гламур спорта, который не оставляет места для ошибок.

• Tomboy — Франция (ДИРЕКТОР / НАЧАЛЬНИК Cà © line Sciamma ПРОИЗВОДИТЕЛЬ Бенедикт Куврёр CAST Zoà © Héran, Малонн Левана, Софи Каттани, Матье Деми, Жанна Диссон, Йохан Веро, Ноа Веро, Шайенн Лайнри) Трогательное и серьезное исследование пола и идентичности о 10-летней девочке, которая выдает себя за мальчика, которым она действительно хочет быть. Североамериканская премьера

ЛЕТНЯЯ ВИТРИНА:

• Другая Земля — ​​(ДИРЕКТОР Майк Кэхилл ПИСАТЕЛИ Майк Кэхилл, Брит Марлинг, ПРОДЮСЕРЫ Майк Кэхилл, Хантер Грей, Брит Марлинг, Николас Шумакер КАСТ Уильям Мапотер, Брит Марлинг) — завораживающий гибрид высококонцептуальной науки Художественный фильм и медитативное исследование персонажей. Этот долгожданный инди-фильм исследует невозможную любовь и искупление через историю двух незнакомцев, чьи жизни оказались запутанными в результате трагедии.

• Elevate — (ДИРЕКТОР Энн Бьюфорд, ПРОДЮСЕРЫ Энн Бьюфорд, Киеми Карасава, Виктория Йоффи, Марк Беккер, ОСОБЕННОСТИ Амаду Галло Фолла) — этот замечательный документ рассказывает о трех многообещающих сенегальских баскетболистах, путешествующих из своей родины в американские подготовительные школы и дальше в колледж, преодолевая опасные культурные препятствия с удивительной грацией.

• Будущее — (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Миранда Июль, ПРОДЮСЕРЫ Джина Квон, Роман Пол, Крис Стинсон КАСТ Миранда Июль, Хэмиш Линклейтер, Дэвид Варшофски) — уникальный, творческий второй фильм Миранды Июль рассказывает историю счастливых отношений Софи и Джейсона распадается по поводу решения усыновить бездомную кошку.

• Гвардия — Ирландия (ДИРЕКТОР / НАЧАЛЬНИК — Джон Майкл МакДонах ПРОДЮСЕРЫ Крис Кларк, Флора Фернандес Маренго, Эд Гини, Эндрю Лоу КАСТ Брендан Глисон, Дон Чидл, Марк Стронг, Лиам Каннингем, Дэвид Уилмот, Доминик Макэллигот) — Брендан Незабываемый ирландский полицейский Глисона — грубый, непослушный и нарушающий правила — объединяется с штатным агентом ФБР Дона Чидла, чтобы сразиться с смертоносной международной сетью наркокурьеров в этом мрачном, шумном комиксе.

• Higher Ground — (ДИРЕКТОР Вера Фармига ПИСАТЕЛИ Кэролайн С.Бриггс, Тим Меткалф ПРОДЮСЕРЫ Клод Даль Фарра, Ренн Хоуки, Карли Хьюго, Джон Рубенштейн, Мэтт Паркер КАСТ Вера Фармига, Джошуа Леонард, Джон Хоукс, Дагмара Доминчик, Норберт Лео Бутц, Донна Мерфи) — Вера Фармига руководит и играет главную роль в этом серьезном портрете о кризисе веры умной женщины из маленького городка, когда она пытается примирить свою сексуальность со своим фундаментализмом.

• Оставьте это на полу — (ДИРЕКТОР Шелдон Ларри ПИСАТЕЛЬ Гленн Гейлорд ПРОДЮСЕРЫ Габриэль Бланко, Гленн Гейлорд, Адам Ларри, Джеффри Ларри, Шелдон Ларри, Марк Л.Bailin CAST Miss Barbie-Q, Ephraim Sykes, Andre Myers, Phillip Evelyn, Cameron Koa) — Этот дерзкий, непристойный афроамериканский мюзикл (и история любви) прославляет сказочно фанковый андеграунд в центре Лос-Анджелеса с поклоном в честь Парижа бальная культура. Мировая премьера

• Письма от большого человека — (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Кристофер Мунк, ПРОИЗВОДИТЕЛЬ Линда Браун, Лили Рэйб, Джейсон Батлер Харнер, Исаак С. Синглтон-младший, Джим Коди Уильямс, Фиона Дуриф, Карен Блэк) — в этом уникальном, нежном В юмористических размышлениях о человеке, мифах и природе работница лесной службы развивает духовную связь с самым известным и замкнутым жителем Северо-Запада Тихого океана — снежным человеком.

• L! Fe Happens — (ДИРЕКТОР Кэт Койро ПИСАТЕЛИ Кристен Риттер, Кэт Койро ПРОДЮСЕР Лорен Братман КАСТ Кейт Босуорт, Кристен Риттер, Рэйчел Билсон, Джастин Кирк, Рис Койро, Джейсон Биггс, Джефф Стултс, Кристен Кассон Джонсон) — Молодые, стильные и умные, эти соседи по комнате в Серебряном озере жонглируют драмой мальчика, стрессом на работе и жизненными планами, когда одна из их однодневных встреч приводит к появлению новенького ребенка. Могут ли продолжаться праздничные дни? Мировая премьера

• Естественный отбор — (ДИРЕКТОР / СЦЕНАРИЙ Робби Пикеринг, ПРОДЮСЕРЫ Брайон Хэмбел, Пол Дженсен КАСТ Рэйчел Харрис, Мэтт О’Лири, Джон Грайс, Джон Дил, Гейланд Уильямс) — в этом отмеченном наградами дебюте наивно и набожная домохозяйка из Техаса получает больше, чем ожидала, когда исполняет желание умирающего мужа вернуть домой своего незаконнорожденного сына — дикого человека, бегущего от закона.

• Первая страница: Внутри New York Times — (ДИРЕКТОР Эндрю Росси ПИСАТЕЛИ Кейт Новак, Эндрю Росси ПРОДЮСЕРЫ Джош Браун, Дэвид Хэнд, Кейт Новак, Алан Оксман, Адам Шлезингер, ОБРАЗЫВАЮЩИЙ Дэвида Карра) — с соленым критиком СМИ New York Times Дэвид Карр в качестве проводника, документальный фильм Эндрю Росси освещает критические проблемы, с которыми сталкиваются ежедневные газеты, когда они сталкиваются с беспрецедентными изменениями.

• Миф Прюитта-Иго — (ДИРЕКТОР Чад Фрейдрихс ПИСАТЕЛИ Чад Фрейдрихс, Хайме Фрейдрихс ПРОИЗВОДИТЕЛИ Чад Фрейдрихс, Хайме Фрейдрихс, Пол Фелер, Брайан Вудман) — Состоит из захватывающих архивных материалов и личного интервью, этого поучительного Самые катастрофические эксперименты страны с государственным жильем исследуют сложные проблемы бедности, расы и класса с артистизмом и состраданием.

• Рене — (ДИРЕКТОР Эрик Драт ПРОДЮСЕРЫ Аарон Коэн, Эрик Драт, Либби Гейст, Марк Дюран, Рэйчел Терри, Дэниэл Сильвер, Эндрю Биллман, Коннор Шелл) — звезда женского тенниса Рене Ричардс потрясла мир спорта, когда выяснилось, что она родилась мужчиной. Теперь она выходит, чтобы задуматься о своей удивительной и беспокойной жизни по обе стороны гендерного разрыва.

• Отдел по борьбе с преступлениями на сексуальной почве — (ДИРЕКТОР Лиза Ф. Джексон) — Жесткие женщины-юристы из отдела по борьбе с сексуальными преступлениями окружного прокурора Нью-Йорка опозорили закон и порядок в этом увлекательном исследовании внутренней работы офиса, который стал пионером сексуальных преступлений. судебное преследование в США.

• Скейтистан: четыре колеса и доска в Кабуле — (ДИРЕКТОР Кай Сер ПИСАТЕЛЬ Надя Хеннрих, ПРОДЮСЕР Рене Кок, ОСОБЕННОСТИ Оливер Перкович, Кенни Рид, Каир Фостер, Луиза Менке, Майсам Фарадж, Мирвайс Ахмад, Андреас Шуэт Дирекшн —
Афгандирекшн) Дети обнаруживают цель и надежду, когда активисты начинают строить скейт-парк в своей бедной и раздираемой войной стране.

• Терри — (ДИРЕКТОР Азазель Джейкобс ПИСАТЕЛЬ Патрик Девитт ПРОДЮСЕРЫ Элисон Дики, Алекс Орловский, Хантер Грей, Линетт Хауэлл КАСТ Джон К.Рейли, Джейкоб Высоцки, Крид Браттон, Оливия Крокиккиа, Бриджер Задина) — веселая и острая история про школьника-аутсайдера, который неожиданно оказывается на пути к дружбе, Терри вдыхает новую жизнь в американский подростковый фильм.

• Тираннозавр — Англия (ДИРЕКТОР / СЦЕНАРИТЕЛЬ Пэдди Консидайн, ПРОИЗВОДИТЕЛЬ Диармид Скримшоу, Питер Маллан, Оливия Колман, Эдди Марсан, Пол Попплуэлл) — потрясающее выступление Питера Маллана ставит якоря в этой суровой драме о злом, жестоком человеке, чья жизнь меняется, когда он встречает работница христианского благотворительного магазина со своими мрачными секретами.

• Откуда берутся солдаты — (ДИРЕКТОР Хизер Кортни ПРОДЮСЕРЫ Хизер Кортни, Меган Гилбрайд, Дэвид Харстейн, ОСОБЕННОСТИ Доминика Фредианелли, Коула Смита, Мэтта Бодуана) — Этот мощный документальный фильм рассказывает о трех парнях из маленького городка Мичиган, которые поступают на службу в Национальную гвардию и отправляются в Афганистан. Ни мальчики, ни город никогда не будут прежними.

• Винни Пух (ДИРЕКТОРЫ Стивен Дж. Андерсон, Дон Холл ПРОДЮСЕРЫ Питер Дель Вечо, Кларк Спенсер КАСТ Джим Каммингс, Джон Клиз, Крейг Фергюсон, Бад Лаки, Джек Бултер, Трэвис Оутс, Кристен Андерсон-Лопес, Уайатт Дин Холл , Том Кенни, Хуэлл Хаузер) — Вернитесь в лес сотни акров, пока Пух и все его друзья отправляются в очаровательное приключение из сборника рассказов в поисках меда, затерянного хвоста Иа и загадочного существа, известного только как Бэксон.

НАРУЖНЫЕ ЭКРАНЫ В АМФИТЕАТРЕ FORD:

• Beats, Rhymes & Life: The Travels of a Tribe Called Quest — (ДИРЕКТОР Майкл Рапапорт, ПРОДЮСЕРЫ Эдвард Паркс, Боб Тейтель, Фрэнк Меле, Роберт Бенавидес, Эрик Мэттис, Майкл Рапапорт, Дебра Коффлер) — Злобный разрыв фильма «Квест под названием« Племя »» представляет собой яркое исследование Майклом Рапапортом суматохи и радости, которыми руководили эти пионеры богемного хип-хопа.

• Детектив Ди и тайна призрачного пламени (Ди Рен Цзе чжи Тонг Тиан Ди Го) — Гонконг (ДИРЕКТОР Цуй Харк ПИСАТЕЛЬ Чжан Цзялу ПРОДЮСЕРЫ Ван Чжунцзюнь, Ван Чжунлей, Цуй Харк КАСТ Энди Лау, Карина Лау, Ли Bingbing, Chao Deng, Tony Leung Ka Fai, Jean-Michel Casanova, Teddy Robin Kwan, Jinshan Liu, Rochard Ng, Lu Yao) — детективный жанр встречается со зрелищем кунг-фу в пьесе Цуй Харка «должен увидеть это, чтобы поверить» это эпическая адаптация детективного сериала о судье Ди.

• Соблазнение Ингмара Бергмана — (ОТЛИЧАЕТ Рона и Рассела Маэля, также известного как Спаркс, Гая Мэддина, Питера Франзена, Энн Магнусон) — в этой мировой музыкальной премьере вживую, всемирно известная группа Sparks из Лос-Анджелеса вместе с актерами под сценой и Кинематографическая режиссура Гая Мэддина представит свою будущую фэнтези об Ингмаре Бергмане, искусстве и искушении в Голливуде 1950-х годов. Мировая премьера

МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФОНАРЬ — КУБА:

• Habana Eva — Куба / Франция / Венесуэла (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Фина Торрес ПРОДЮСЕРЫ Фина Торрес, Дельфина Катала, Марко Мундарайн, Камило Вивес CAST Пракрити Мадуро, Юлиет Крус, Хуан Карлос Гарсия, Карлос Энрике Альмиранте, амбициозный молодой моряк) Разрывается между своим верным кубинским любовником и богатым и загадочным венесуэльским фотографом в этой чувственной и непредсказуемой романтической комедии.

• Операция «Питер Пэн: возвращение на Кубу — Куба» (ДИРЕКТОР / ПРОИЗВОДИТЕЛЬ Эстела Браво). Этот потрясающий документальный фильм рассказывает истории некоторых из 14 000 кубинских детей, отправленных их родителями по настоянию Государственного департамента в США. США, чтобы «спасти» их от революции.

• Suite Habana (Гавана-сюита) (2003) — Куба (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Фернандо Порез ПРОДЮСЕРЫ Хосе Марша Моралес, Камило Вивес КАСТ Эриберто Борото, Иван Карбонелл) — портрет известного кубинского режиссера Фернандо Пореса. день в жизни Гаваны не требует диалога, чтобы привести город и его жителей к поэтической, чувственной и часто удивительной жизни.

• Билет в рай (Boleto al Paraiso) — Куба / Испания / Венесуэла (ДИРЕКТОР Херардо Чихона Вальдес ПИСАТЕЛИ Херардо Чихона Вальдес, Франсиско Гарсия, Майкель Родригес ПРОДЮСЕРЫ Камило Вивес, Антонио Хенс CAST Мириэль Сехас Медина, © Дуня Матос, Фабиан Мора, Сарай Варгас, Луис Альберто Гарсия, Хорхе Перругорца) — В 1993 году, в самую мрачную эпоху в революционной истории Кубы, двое бездомных влюбленных-подростков вынуждены принимать отчаянные меры, чтобы выжить. Шокирующая история любви Херардо Чихоны исследует, как отчаяние может породить радикальную форму надежды.

ДОКУМЕНТАЦИЯ МЕКСИКА:

• Ночной сторож (Эль Веладор) — Мексика (ДИРЕКТОР / ПРОДЮСЕР Наталия Альмада) — Ночной сторож на постоянно расширяющемся кладбище руководит конечным результатом войны с наркотиками в Мексике — богато украшенными гробницами наркобаронов и коррумпированных полицейских.

â € The Tiniest Place (El lugar más pequeà ± o) — Мексика (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Татьяна Уэзо ПРОДЮСЕР Николас Селис ОСОБЕННОСТИ Эльба Эскаланте, Пабло Альваренга, Армандо Агилар, Рози Альваренга, Руди Орди Эспиноза, Руди Орди Эспиноза Бараона) — В отдаленной деревне в Сальвадоре гражданская война оставила лишь горстку выживших.Это их яркая история стойкости и надежды.

ОТКРЫТИЯ СООБЩЕСТВ:

• The Bully Project — (ДИРЕКТОР Ли Хирш Продюсеры Синтия Лоуэн, Ли Хирш) — Этот душераздирающий документальный фильм, рассказывающий о пяти юных жертвах издевательств в течение учебного года, искусно проливает свет на шокирующий национальный кризис и вдохновляет аудиторию на Спроси почему?»

• Выберите свой фильм — проголосуйте онлайн за этот бесплатный просмотр на открытом воздухе.

• Преступление после преступления — (ДИРЕКТОР / ПРОДЮСЕР Йоав Поташ, ОСОБЕННОСТИ Джошуа Сафран, Надя Коста, Дебора Пиглер) — В этом мучительном документальном фильме два адвоката-идеалиста берут на себя роль Л.A. Система правосудия округа освободила женщину, заключенную в тюрьму двадцатью годами ранее за ее роль в убийстве своего жестокого парня. Показ грандиозных представлений

• Выходной день Ферриса Бьюллера (1986) — (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Джон Хьюз ПРОДЮСЕРЫ Майкл Чинич, Джон Хьюз, Том Джейкобсон, Джейн Викерилла CAST Мэтью Бродерик, Алан Рак, Миа Сара, Дженнифер Грей, Чарии Шин, Бен Штайн, Синди Пикетт, Джеффри Джонс) — В этом классическом фильме Джона Хьюза Мэтью Бродерик играет очаровательно неуловимого старшеклассника Ферриса, который симулирует болезнь, чтобы испытать день безумных приключений.Бесплатный просмотр к 25-летию на открытом воздухе

• Горячий кофе — (ДИРЕКТОР Сьюзан Саладофф, ПРОИЗВОДИТЕЛИ Сьюзан Саладофф, Алан Оксман, Карли Хьюго, ОСОБЕННОСТИ Стелла Либек, Джейми Ли Джонс, сенатор Аль Франкен, Джон Гришэм, Оливер Диас) судебный процесс «легкомысленный» после того, как увидел это открывающее глаза разоблачение того, как корпорации играют в систему гражданского правосудия, чтобы лишить нас наших прав.

• На льду — (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Эндрю Окпаха Маклин ПРОДЮСЕРЫ Линетт Хауэлл, Марко Лондонер, Жана Лондонер, Кара Маркус КАСТ Джозия Паткотак, Фрэнк Кутук Ирелан, Тедди Кайл Смит, Адамина Керр, Сьерра Джейд Сэмпсон, Джон Миллер Куннанна Рексфорд) — В этом напряженном триллере, действие которого происходит в отдаленном арктическом городке Барроу на Аляске, двое подростков-исповедников, пытающихся избежать наказания за убийство, должны бороться с ограничениями дружбы, пытаясь скрыть свое преступление.Проект: Привлечение скрининга

• Проект Ним — Англия (ДИРЕКТОР Джеймс Марш, ПРОДЮСЕР Саймон Чинн) — Может ли шимпанзе, выращенный людьми, научиться общаться с помощью языка жестов? Этот противоречивый научный эксперимент 1970-х годов стал центром тревожного и завораживающего документального фильма от режиссера фильма «Человек на проводе», удостоенного награды Spirit.

• Останься со мной (1986) — (ДИРЕКТОР Роб Райнер ПИСАТЕЛИ Рейнольд Гидеон, Брюс А. Эванс, Стивен Кинг ПРОДЮСЕРЫ Брюс А. Эванс, Рейнольд Гидеон, Эндрю Шейнман CAST River Pheonix, Кори Фелдман, Уил Уитон, Джерри О ‘ Коннелл, Кифер Сазерленд, Джон Кьюсак, Ричард Дрейфус) — В этом году исполняется 25 лет классику совершеннолетия Роба Райнера о четырех мальчиках, которые ищут мертвое тело — и самих себя — выдерживают испытание временем и продолжают вызывать смех , слезы и ребенок во всех нас.Бесплатный просмотр к 25-летию на открытом воздухе

НЕ ТОЛЬКО:

• Вход (ДИРЕКТОРЫ Даллас Халлам, Патрик Хорват ПИСАТЕЛИ Карен Горхэм, Даллас Халлам, Патрик Хорват, Мишель Марголис СО-ПРОДЮСЕРЫ Даллас Халлам, Патрик Хорват, Мишель Марголис, Карен Горхэм, Сьюзи Блок КАСТ Сюнетти Джоунс, Беннетти Джонс Блок, Беннетти Джонс , Джош Гроте, Лизель Копп, Морган Фален, Джонатан Марголис, Тим Уилсон, Карен Горхэм, Карен Бэрд, Фарли Бердж, Патрик Макферон, Питер Вульф) — Когда любимая собака красивого хипстера Серебряного озера таинственным образом пропадает, начинается ползучая тревога. и она решает, что с нее достаточно Л. А. Но будет ли уйти так просто? Мировая премьера

• Haunters (Cho-neung-nyeok-ja) — Южная Корея (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Ким Мин Сок ПРОИЗВОДИТЕЛИ Ли Ей-ген, Ли Тэ-хун КАСТ Ганг Дон-вон, Ко Су) — психический социопат, который может управлять людьми с его глазами охотится один человек, способный противостоять его злому взгляду в этом триллере, снятом сценаристом «Хорошего, плохого и странного». Североамериканская премьера

• The Innkeepers (ДИРЕКТОР / НАЧАЛЬНИК Ti West ПРОДЮСЕРЫ Дерек Керл, Ларри Фессенден, Питер Фок, Ti West CAST Сара Пакстон, Пэт Хили, Келли МакГиллис, Джордж Риддл) — эта призрачная смесь юмора, напряжения и страха следует за двумя вялыми клерки-охотники за привидениями, ищущие доказательства сверхъестественного во время последних выходных в таверне Новой Англии, предположительно наводненной привидениями.

â € Каратэ-Робо Заборгар (Дендзин Забог: Gekjô-ban) — Япония (ДИРЕКТОР / НАЧАЛЬНИК Игучи Нобору ПРОДЮСЕРЫ Чиба Ёсинори, Икеда Шиничи КАСТ Итао Ицудзи, Фурувара Ясухита, Сатияшаки Маясухиса, Ямасаки Маясухиса — Когда гигантский робот, работающий на украденной ДНК, угрожает Японии, бывший полицейский должен воссоединиться со своим борющимся с карате наполовину роботом, наполовину мотоциклом, чтобы спасти положение в этом потрясающем обновлении японского телешоу о супергероях семидесятых годов.

• Желтое море (Хванхэ) — Южная Корея (ДИРЕКТОР / НАЧАЛЬНИК НА ХОНДЖИН ПРОИЗВОДИТЕЛЬ Хан Сон-Гу КАСТ Ха Чжону, Ким Юн Сок) — отчаявшийся таксист, ставший упрямым киллером, оказывается в ловушке между копами и криминальные авторитеты в этом хардкорном, высокооктановом криминальном триллере, наполненном фантастическими сценами погони, множеством двойных крестов и легионами головорезов, которые наваривают топоры.

РЕТРО:

• Boyz n the Hood (1991) — (ДИРЕКТОР / СЦЕНАРИТЕЛЬ Джон Синглтон, продюсер Стив Николаидес, Анжела Бассетт, Ice Cube, Лоуренс Фишберн, Реджина Кинг, Ниа Лонг, Куба Гудинг-младший, Моррис Честнат) — воссоединение актерского состава и съемочная группа городского шедевра Джона Синглтона о двух молодых людях, чьи дружба — и жизни — разорваны насилием банд, LA Film Fest отмечает 20-летие этого классического фильма в Лос-Анджелесе. Цифровой ремастеринг к 20-летнему юбилею, за которым следует воссоединение актеров и съемочной группы

• Das Boot (1981) — Германия (ДИРЕКТОР / ПИСАТЕЛЬ Вольфганг Петерсен ПРОДЮСЕР Гюнтер Рорбах КАСТ Юрген Прохнов, Герберт Грюнемайер, Клаус Веннеманн) — чередование скуки и возбуждения войны исследуется новаторским способом легендарного Вольфганга Петерсона. подводная классика.Цифровой ремастеринг к 30-летию с участием актеров и членов экипажа

ПРОГРАММА ПРОСМОТРА КИНОФОНДА:

• Дикая река (1960) — (ДИРЕКТОР / ПРОИЗВОДИТЕЛЬ Элиа Казан, ПИСАТЕЛЬ Пол Осборн, Монтгомери Клифт, Ли Ремик) — маленький замеченный шедевр Элиа Казана, история любви и социальная драма, действие которой происходит в эпоху Депрессии в Теннесси с Монтгомери Клифтом, Ли Ремиком и Джо Ван Флит. Представлено The Film Foundation.

короткометражных фильмов:

• Программа короткометражных фильмов 1-5 / Краткие сведения об особенностях
• 1989 (когда мне было 5 лет) — Дания (ДИРЕКТОР Тор Охснер)
• All Flowers In Time — Канада / США (ДИРЕКТОР Джонатан Кауэтт)
• Animal Love — (ДИРЕКТОР Молли Джонс)
• AWOL — (ДИРЕКТОР Деб Шоваль)
• Баллада о Несси — (ДИРЕКТОРЫ Стиви Вермерс, Кевин Детерс)
• Сюрприз на день рождения (Feestnummer) — Нидерланды (ДИРЕКТОР Данн Баккер)
• Свидание вслепую — Англия (ДИРЕКТОР Джо Розен)
• Буковски — Нидерланды (ДИРЕКТОР Даан Баккер)
• Бай-бай Берди — Малайзия (ДИРЕКТОР Акашдип Сингх)
â € ¢ Мел — Англия (ДИРЕКТОР Мартина Амати)
• Смерть насекомого (Erään hyönteisen tuho) — Финляндия (ДИРЕКТОРЫ Ханнес Ватиайнен, Пекка Вейкколайнен)
• Олень Иглман — Англия (ДИРЕКТОР Майки Пожалуйста)
• Избранный — (ДИРЕКТОРЫ Дэн Мур, Эрин Зачек)
• Everybody’s Nuts — (ДИРЕКТОР Фабиан Эурести)
• Fire (Le Feu) — Франция (ДИРЕКТОР Майкл Капрон)
• For You I Will Fight (Pour toi je ferai bataille) — Бельгия (ДИРЕКТОР Рэйчел Лэнг)
• Дедушка выглядел как Уильям Пауэлл — (ДИРЕКТОР Дэвид Б. Леви)
• Руководство разума (La pipelineite de la Raison) — Франция (ДИРЕКТОР Алиоха Аллар)
• Мост высокого уровня — Канада (ДИРЕКТОР Тревор Андерсон)
• Я девушка! (Ik ben een Meisje!) — Нидерланды (ДИРЕКТОР Сьюзан Коенен)
• Жан Льюис — США / Аргентина (ДИРЕКТОР Паскуи Ривас)
• Птицы любви — Чехия (ДИРЕКТОР Брайан Лай)
• Тест по математике ( Сухаксихум) — Южная Корея (ДИРЕКТОР Юнг Юми)
• Меркурий (Меркурио) — Португалия (ДИРЕКТОР Сандро Агилар)
• Старик и леди (Укко я акка) — Финляндия (ДИРЕКТОР Маркку Хейккинен)
• Пионер — (ДИРЕКТОР Дэвид Лоури)
• Перемиграция — (ДИРЕКТОР Барри Дженкинс)
• Шинья Кимура — (ДИРЕКТОР Хенрик Хансен)
• Душ (Ла Дуча) — Чили (ДИРЕКТОР Марша Хосе © San MartÃn)
• Исследование сна — (ДИРЕКТОРЫ Джон Мерриман, Керри Лендо)
• Something Left, Something Taken — (DIRECTORS Ru Kuwahata, Max Porter)
• Specky Four-Eyes (Cul de Bouteille) — Франция (DIRECTOR Жан-Клод Розек)
• История никого (Storia di Nessuno) — Италия (ДИРЕКТОР Манфреди Лучибелло)
• Санни (Энсоларадо) — Бразилия (ДИРЕКТОР Рикардо Таргино)
â • Условия — Англия (ДИРЕКТОР Джейсон Ламот)
• Торд и Торд — Швеция (ДИРЕКТОР Ники Линдрот фон Бар)
• Венера — Дания (ДИРЕКТОР Тор Фруергард)
• Зал ожидания — (ДИРЕКТОРЫ Роберт Мачоян , Родриго Охеда-Бек)
• Вапавекка — Канада (ДИРЕКТОР Данис Гуле)
• Мы уезжаем — (ДИРЕКТОР Захари Трейтц)
• What Night Isn’t Weird — (ДИРЕКТОР Кейт Брайант)
â € ¢ Ветер дует на моей улице (Dar kouche baad miayad) — Иран / США (ДИРЕКТОР Саба Риази)

ВИТРИНА БУДУЩИХ ФИЛЬММЕКЕРОВ: Шорты для старших классов:
Программы 1-2
• 800 — (ДИРЕКТОР Рэйчел Симс)
• Альтернативные расстановки — (ДИРЕКТОР Зак Бернштейн)
• Воздушный шар — (ДИРЕКТОР Рид12 Хильдебранд) 900 • Нарушая ожидания — (ДИРЕКТОР Кевин Тран)
• Булли (О Валентао) — Бразилия (ДИРЕКТОР Марсело Пикардо Шульце)
• Уровень образования — (ДИРЕКТОРЫ Анхель Рохас, Хорхе Варгас, Карла Алас)
â • Кэллоу — (ДИРЕКТОР Лора Парада)
• Бетонная дива — (ДИРЕКТОР Исела Васкес)
• Даунлоу — (ДИРЕКТОР Сэм Горман)
• Флаги — (ДИРЕКТОР Мэттан Коэн)
• Из Гарлема в Гаити: с любовью! — (ДИРЕКТОР Шамиер Сеттл)
• Game Knight — (ДИРЕКТОРЫ Эйдан Кейт-Хайнс, Крис Йитон, Гарри Барнс III)
• Он принес мне цветы — (ДИРЕКТОР Эстефания Ревелес)
• Шоссе 9 — (ДИРЕКТОР Parke Metzer)
• Если бы сотовые телефоны правили миром — (ДИРЕКТОРЫ Алекс Сигель, Дэниел Ким, Ник Либерман, Гейб Бенджамин, Лоренц Ким, Роберт Вега)
• Независимость в поле зрения — (ДИРЕКТОР Лорен Линдберг)
â € ¢ Тест по математике — (ДИРЕКТОР Сэм Рубин)
• Король — (ДИРЕКТОР Генри Забаллос)
• Меджон — (ДИРЕКТОР Филип Бернардино-Гомес)
• «Служба соседства» — (ДИРЕКТОР Захари Бут)
• Однажды в сказке — (ДИРЕКТОР Марион Такер)
• Париж горит — (ДИРЕКТОРЫ Каролина Васкес, Оливия Тант, Джейк Колтон, Адриан Лау)
• Псалом 51 — (ДИРЕКТОР Мейсон Шефа)
â € ¢ Четверти, десять центов и доллары — (ДИРЕКТОР Ребекка Кальво)
• Скажи что-нибудь — (ДИРЕКТОР Винсент Рейна)
• Приключения Себастьяна — (ДИРЕКТОРЫ Нат Мотульски, Роб Эрт О’Брайен, Итан Вайнштейн, Шайан Закери)
• См. — (ДИРЕКТОРЫ Молли Синнамон, Миранда Кашер)
• Стереотипный — (ДИРЕКТОРЫ Даниэль Рассел, Бен Банер)
• Стритерс — (ДИРЕКТОР Саманта Хайсмит)
• Тедди — (ДИРЕКТОРЫ Эйдан Кейт-Хайнс, Марко Дюран, Кэролайн Брюс)
• Это мусор — (ДИРЕКТОР Роджер Гарсиа)
• В ловушке постоянного лунатизма — (ДИРЕКТОР Келси Македанс)
â € ¢ То, что никто не видит — (ДИРЕКТОРЫ Омар Гомес, Милтон Бонилья)

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ВИДЕО:
Eclectic Mix 1 и 2
• Arcade Fire: The Wilderness Downtown — (ДИРЕКТОР Крис Милк)
• The Avett Brothers: Head Full of Doubt / Road Full of Promise — (ДИРЕКТОР Джейсон Митчем)
• Б.Флейшманн: Playtime — (ДИРЕКТОР Саман Кешаварц)
• Baths: Lovely Bloodflow — (ДИРЕКТОРЫ Алекс Такач, Джо Нанкин)
• Лучший берег: Бойфренд — (ДИРЕКТОР Тейлор Коэн)
• Crystal Fighters: In the Summer — (ДИРЕКТОР Тобиас Стретч)
• Daft Punk: Derezzed — (ДИРЕКТОР Уоррен Фу)
• Дарвин Диз: радар-детектор — (ДИРЕКТОР Эйс Нортон)
• Das Racist: Who’s That? Brooown! — (ДИРЕКТОР Томас Де Наполи)
• Дэвид Краудер * Группа: SMS (Shine) — (ДИРЕКТОР Дэвид Краудер * Band)
• Эль-Гинчо: Бомбей — Испания (ДИРЕКТОР КАНАДА (Николас Мендес))
â € ¢ FM Белфаст: Нижнее белье — (ДИРЕКТОР ДЭНИЕЛС (Даниэль Шайнерт и Дэниел Кван))
• Жеребята: Голубая кровь — Англия (ДИРЕКТОР Крис Суини)
• Золотой треугольник: Синко де Майо — (ДИРЕКТОР Маргарита Джимено)
â € ¢ Грум: Не могу избавиться от этого чувства — (ДИРЕКТОРЫ Генеральной Ассамблеи Адам Литтке, Райан Макнил, Адам Уиллис)
• Холлерадо: Американорама — (ДИРЕКТОР Грег Джардин)
• Горячий чип: Я чувствую себя лучше — (ДИРЕКТОР Петр Серафинович)
• Как хорошо одеваться (feat. Юксель Арслан): Решения — (ДИРЕКТОР Джейми Харли)
• Джереми Мессерсмит: Татуин — (ДИРЕКТОР Эрик Пауэр)
• Кид Кади: В погоне за счастьем — Франция (ДИРЕКТОР Megaforce)
• Лжецы: Ножницы — ( ДИРЕКТОР Энди Брунтель)
• Massive Attack: Atlas Air — Франция (ДИРЕКТОР Эдуард Салье)
• MGMT: Поздравления — (ДИРЕКТОР Том Кунтц)
• Миике Сноу: Кролик — (ДИРЕКТОР Андреас Нильссон)
â € ¢ OK Go: White Knuckles — (ДИРЕКТОР Триш Си и OK Go)
• Патрис: Ain’t Got No Life — Франция (ДИРЕКТОР Гийом Каньяр)
• Филип Селуэй: Каким-то чудом — (ДИРЕКТОР Дэвид Альтобелли)
• Сестры-ножницы: Невидимый свет — Испания (ДИРЕКТОР КАНАДА (Николас Мендес))
• ИСТОЧНИК: Зеркало — Япония (ДИРЕКТОРЫ Масаши + Канта + Сакуша + Хироки)
• Суперчанк: Копаем в поисках чего-то — (ДИРЕКТОР Скотт Джейкобсон)
• Tame Impala: Lucidity — Австралия (ДИРЕКТОР Роберт Хейлз)
• Тед Лео и фармацевты: Bottled In Cork — (ДИРЕКТОР Том Шарплинг)
• Them Jeans: Balloons — (ДИРЕКТОР Уолтер Робот)
• Уффи: Трудно — Франция (ДИРЕКТОР AB / CD / CD)
• Vampire Weekend: Бросить оружие — (ДИРЕКТОРЫ Маллойс )
• Белая ложь: больше, чем мы — Франция (ДИРЕКТОРЫ Жонас и Франсуа)
• WhoMadeWho: Каждую минуту в одиночестве — Дания (ДИРЕКТОР Уильям Шталь)

Kewl Vids, автор Eric Wareheim
• Бен Фолдс ф. Регина Спектор: Ты меня не знаешь
• Птица и пчела: Песня вежливого танца
• Depeche Mode: Hole to Feed
• Эрик Уэрхайм и Ясмин Киттлс — In Lust I
• Эрик Wareheim и Yasmine Kittles — In Lust III
• Flying Lotus: Parisian Goldfish
• Health: We Are Water
• Major Lazer: Keep It Going Louder
• Major Lazer: Pon De Floor
• ¢ Maroon 5 (Swizz Beatz Remix): If I Never See Your Face Again
• MGMT: The Youth
• Phantom Planet: Dropped
• The Terry’s (ДИРЕКТОРЫ Эрик Уэрхейм, Тим Хайдекер)
â € ¢ Трейлер фильма «Миллиард долларов» Тима и Эрика (РЕЖИССЕРЫ Эрик Вэрхайм, Тим Хайдекер)

Ежедневник: бал монстров Гильермо дель Торо, взгляд подростков и лондонских художников, звонящих

Сезон летних групповых выставок уже наступил — и сила в нем.У нас есть групповые выставки об изоляции, книгах художников, самом себе и живописи в Лондоне 20 ^-го годов. Однако для более чудовищно настроенных есть также золотое дно режиссера Гильермо дель Торо о странностях, направляемых в LACMA. Вот шоу и мероприятия, которые стоит посетить на следующей неделе:

«Лондон зовет» в музее Гетти. Основанная в основном на коллекции галереи Тейт в Лондоне, эта выставка объединяет шесть ведущих британских художников 20-го века, деятелей, которые сопротивлялись тенденциям к абстракции, чтобы сосредоточиться на фигуре, что революционизировало процесс рисования в этом процессе.На выставке представлены работы Фрэнсиса Бэкона, Люсьена Фрейда, Леона Коссоффа, Майкла Эндрюса, Фрэнка Ауэрбаха и Р. Б. Китая. До 13 ноября. 1200 Getty Center Drive, Брентвуд, Лос-Анджелес, getty.edu .

Страница из записной книжки Гильермо дель Торо с показа работ режиссера в LACMA.

(Гильермо дель Торо / Insight Editions)

«Гильермо дель Торо: Дома с монстрами» в Музее искусств округа Лос-Анджелес. Работа режиссера, в том числе такие фильмы, как «Лабиринт Фавна», «Хеллбой» и «Тихоокеанский рубеж», — все это игра с идеями фантастики.На этой выставке рассматривается творческий процесс режиссера, в том числе множество рисунков и макетов, а также предметы, которые его вдохновляют. Они представлены в серии тематических комнат, посвященных магии, оккультизму, смерти и монстрам. Должна быть дикая поездка. Дель Торо проводит автограф-сессию в LACMA в пятницу в 17:00. Шоу открывается в понедельник и продлится до 27 ноября. 5905 Wilshire Blvd., Mid-Wilshire, Los Angeles, lacma.org .

«Я, я, я» в China Art Objects. Групповая выставка, на которой представлены работы таких художников, как Мойра Дэйви, Латойя Руби Фрейзер и Шон Ландерс, посвященная идее «я» в искусстве — будь то буквальный автопортрет или работы, отражающие поток сознания. По 20 августа. 6086 Comey Ave., Culver City, chinaartobjects.com.

«Знакомство с соседями», 2004 год, Дженнифер Далтон, на групповой выставке книг художников в галерее Гагосяна в Беверли-Хиллз.

(Дженнифер Далтон)

«Эд Руша: Букс энд Ко., »В галерее Гагосяна. Для своей летней групповой выставки галерея собирает исторические книги художников Эда Руша (вспомните: оригинальное «Каждое здание на Сансет Стрип») и демонстрирует их вместе с рядом книг и вдохновленных книгами работ других художников, таких как Амбициозный художественный проект Эми Парк, в котором знаменитые работы Руши представлены в виде серии акварелей, а также другие произведения, которые несут влияние Руши менее прямым образом, например, исчерпывающий каталог потенциально опасных экологических объектов в Бруклине Дженнифер Далтон. проходит до 9 сентября. 456 N. Camden Drive, Beverly Hills, gagosian.com .

«Выбор подростка» в проекте К. Николса. Летняя групповая выставка, на которой представлены работы различных художников, в том числе художника Зака ​​Смита, видеохудожника Станя Кан и коллажиста Бьорна Коупленда, риффы на промежуточное состояние юности и все связанные с этим конфликты и желания. Открывается в воскресенье в 18:00. и проходит до 27 августа. 12613 ½ Venice Blvd., Mar Vista, cnicholsproject.com .

«Держись», 2014 год, работы Сэма Контиса, будет демонстрироваться в галерее Луизотти до субботы.

(Сэм Контис / Галерея Луизотти)

«В разрезе» в галерее Луизотти. Групповая выставка, которую курирует Майкл Пенья, исследует бесчисленное множество значений фразы «в порезе» — от идеи раны до удаленных мест, физически или психологически. Шоу объединяет фотографии Сэма Контиса, Уитни Хаббс, Лизы Олвейлер и Синди Бернард, изображая уединенные пустынные пространства, нудистские лагеря и ранчо на берегу реки, среди прочего. Открывается в субботу и продлится до 24 сентября. Прием артистов состоится 13 августа в 18:00. Станция Бергамот, 2525 Michigan Ave., Building A2, Santa Monica, galleryluisotti.com .

«Maiden L.A.» в окрестностях Лос-Анджелеса. В рамках месячной серии мероприятий по округу будут представлены переговоры, выставки, цифровые проекты и открытые студии. Это включает в себя кинотеатр-глазок в китайском квартале, скульптуру, вдохновленную сюрреалистическими кулачными боями, мастерскую по смешиванию ароматов и даже мастерскую по рисованию на черном бархате.События начнутся 1 августа и продлятся до 31 августа. Места в Лос-Анджелесе, maiden.la .

ПОСЛЕДНИЙ ШАНС

Роллеры Ричарда Принса, созданные художником в Blum & Poe.

(Каролина А. Миранда / Los Angeles Times)

«Высокие времена», куратор Ричард Принс, Blum & Poe. Художник, известный своим присвоением изображений, организовал выставку, посвященную его недавнему сотрудничеству с журналом High Times, посвященным образу жизни марихуаны. В журнале воспроизводятся некоторые из «Рисунков хиппи» Принца, созданных в 90-х и начале 2000-х годов. Взамен Принс организует выставку исторических обложек High Times. А поскольку сейчас 2016 год, и мы живем в Калифорнии, он сопровождается выпуском роликов, созданных художниками, и новым сортом марихуаны под названием John Dogg. Выкурите их, если они у вас есть. До субботы. 2727 S. La Cienega Blvd., Culver City, blumandpoe.com .

Эд Моисей, «Моисей @ 90: Фаза 2 / Новые работы», в галерее Уильяма Тернера. Художник из Лос-Анджелеса отмечает свое 90-летие различными выставками и мероприятиями. После начальной фазы, завершающейся в субботу, которая включает в себя работы на протяжении всей его карьеры, он представляет новые работы в своей галерее Санта-Моники — абстрактные автопортреты и другие работы, многие из которых никогда не видели. До субботы. Станция Бергамот, 2525 Michigan Ave., Ste. E-1, Санта-Моника, williamturnergallery.com .

Роберт Мэпплторп, «Идеальная среда», музей Л. Музей искусств округа А. и Музей Гетти. Выставка, состоящая из двух частей, проходящая в паре музеев Лос-Анджелеса, посвящена фотографическому наследию художника, который привнес в изображения цветов столько же грации, сколько и в S&M. В разделе LACMA представлены ранние рисунки, коллажи, скульптуры, поляроиды, натюрморты и архивные материалы. Гетти представит его более формальные портреты вместе с печально известным «X Portfolio» с его элегантными изображениями S&M. Выставка LACMA продлится до воскресенья июля.5905 Wilshire Blvd., Miracle Mile, Лос-Анджелес, lacma.org. Выставка Гетти также продлится до воскресенья. 1200 Getty Center Drive, Брентвуд, Лос-Анджелес, getty.edu .

ТЕКУЩИЕ ВЫСТАВКИ

Накидка из желто-черных перьев ‘‘ō и красных‘ i ’iwi перьев — часть показа гавайской одежды с перьями в LACMA.

(Хал Лам и Масайо Судзуки / Музей епископа)

«Королевские гавайские перья: На Хулу Али’ль» в Музее искусств округа Лос-Анджелес. На протяжении веков длинные плащи, накидки и другие наряды тщательно украшали ярким птичьим оперением. Сегодня существует менее 300 экземпляров этих изысканных предметов одежды, что делает эту выставку перьев, которую когда-то носили гавайские королевские особи еще в конце 18 века, редким удовольствием. — 7 августа. 5905 Wilshire Blvd., Mid-Wilshire, Los Angeles, lacma.org .

Карл Берг, «С небольшой помощью моих друзей», в Художественном музее Торранса. Серия гравюр, созданная художником, демонстрирует абстрактную музыку и тексты из любимых альбомов его семьи и друзей. Также на обозрении находится выставка «Граффористы», на которой собраны работы художников, занимающихся самыми элементарными типами маркировки. В 14:00 9 июля в музее будет Берг, чтобы обсудить его работы. До 13 августа, 3320 Civic Center Drive, Torrance, torranceartmuseum.com .

Дина Темплтон, «Что она сказала», в галерее Little Big Man. У фотографа Хантингтон-Бич есть выставка одной женщины, которая исследует природу угрюмого женского подросткового возраста — собирая работы, на которых показаны изображения подростков, выглядящих одновременно скромно и вызывающе. В своем выставочном заявлении Темплтон говорит: «Я вижу в этих девушках свои собственные трудности, разочарования и храбрость». Продлен до 13 августа . 1427 E. 4-я улица, блок 2, центр Лос-Анджелеса, littlebigmangallery.com .

«Рутинные удовольствия» в центре МАК. Майкл Нед Хольт, который работал куратором на последней выставке Made in L.A. biennial в Hammer организовала групповую выставку, посвященную художникам, которые ценят фокус и процесс над созданием блестящих объектов — искусство «термитов» в отличие от искусства «белого слона». Сюда входят работы художников Лос-Анджелеса, таких как Гарри Додж, керамистов Магдалена Суарес Фримкесс и Майкл Фримкесс, звукорежиссера Стива Родена и других. Просто противоядие от перегруженных выставок арт-рынка. — 14 августа. Schindler House, 835 N. Kings Road, West Hollywood, makcenter.org .

Тим Юд, «100 романов» на выставках современного искусства Лос-Анджелеса. В рамках этого долгосрочного проекта Юд перепечатывает романы известных авторов в местах, связанных с произведениями, — используя те же пишущие машинки, которые использовали авторы. В LACE он перепечатал печально известный шумный роман Джона Речи «Город ночи» на машине Underwood Model S (пишущая машинка, которую Речи арендовал для написания своей книги), а затем «Числа», которую он закончил у входа в парк Гриффит. Юд также создает скульптуры и картины, связанные с этими представлениями. Скульптуры будут выставлены на обозрение в LACE до 14 августа. 6522 Hollywood Blvd., Hollywood, welcometolace.org .

«Ла Сомбра (Тень)» Терезы Марголлес на озере Эхо-Парк является частью «Течения: Лос-Анджелес Уотер».

(Каролина А. Миранда / Los Angeles Times)

«Текущий: Лос-Анджелес Уотер» в окрестностях Лос-Анджелеса. На новой городской биеннале паблик-арта представлены инсталляции более десятка художников по всему городу, посвященные теме воды.Это включает в себя новый фильм Керри Трайб, скульптурный фонтан Эдгара Арсено, сад Мела Чина и инсталляцию Терезы Марголлес, в которой используется вода, используемая для мытья мест совершения насильственных преступлений. Есть также множество мероприятий, в том числе кинопоказы, музыкальные представления и семейные семинары. С до 15 августа. Информация о местонахождении и мероприятиях представлена ​​на веб-сайте currentla.org .

«Eau de Cologne» в Sprüth Magers. В галерее собраны работы пяти художников, которые сыграли ключевую роль в ее развитии: Дженни Хольцер, Розмари Трокель, Луиза Лоулер, Синди Шерман и Барбара Крюгер — все они по-разному трактуют роль женщин.Представленные экспонаты относятся к 1970-м годам, когда многие из этих фигур впервые начали приобретать художественную известность. — 20 августа. 5900 Wilshire Blvd., Mid-Wilshire, spruethmagers.com .

«Мерцбау: выставка Джо Солы с участием Альберта Мерца» в Тиф Сигфридс. В шоу, которое читается как турдакен концептуализма, художник из Лос-Анджелеса Джо Сола отдает дань уважения немецкому художнику Курту Швиттерсу (известному тем, что превратил свой семейный дом во всеобъемлющую архитектурную инсталляцию, известную как «Мерцбау») через призму датского художника. Альберт Мерц, на которого повлияли дадаистские наклонности Швиттерса.Для этого Сола создал собственное архитектурное сооружение из 419 утилизированных деревянных стульев. По 20 августа. 1507 Wilcox Ave., Hollywood, tifsigfrids.com .

Колонна керамических животных работы Шио Кусаки в Blum & Poe в Калвер-Сити.

(Каролина А. Миранда / Los Angeles Times)

Шио Кусака, в Blum & Poe. На своей второй персональной выставке в галерее художник-керамист из Лос-Анджелеса представляет новые работы, вдохновленные существующими формами — от пляжных мячей до фарфоровых животных — все они представлены на едином постаменте длиной 100 футов.Также будет представлена ​​новая выставка работ Франсуазы Гроссен, швейцарской художницы, известной своими работами из ткани и волокна (которая недавно привлекла внимание Лос-Анджелеса на дебютной выставке Hauser Wirth & Schimmel «Revolution in the Making: Abstract Скульптура женщин ». — 20 августа. 2727 S. La Cienega Blvd., Culver City, blumandpoe.com .

«Подразделение: отражения и тени», совместно с коллективом эстампов Лос-де-Абахо с приглашенными художниками в SPARC. Выставка, организованная куратором Мариеттой Бернсторфф, представляет собой серию новых работ Л.Коллектив, основанный на А., наряду с произведениями друзей и коллег, продвигает жанр, исследуя природу границ, как физических, так и воображаемых. По 20 августа 685 Venice Blvd., Venice, sparcinla.org .

«Сэм Малуф Столяр: Жизнь / Искусство / Наследие» в Фонде Малуфа. Фонд отмечает столетнюю годовщину со дня рождения известного столяра из Южной Калифорнии, чьи элегантные предметы и мебель находятся в собраниях Музея искусств Метрополитен, музея Л.Музей искусств округа А. и Смитсоновский институт. На выставке будет представлено более 60 предметов из жизни художника, в том числе предметы интерьера, рисунки, фотографии и другие вещицы. Шоу является частью ежегодных мероприятий, посвященных жизни и творчеству Малуфа. По 27 августа. 5131 Carnelian St., Alta Loma, malooffoundation.org.

«Саутленд: групповая выставка, вдохновленная районом Большого Лос-Анджелеса» в галерее Чарли Джеймса. Организованная художником и куратором Патриком Мартинесом, эта групповая выставка вдохновляет Южную Калифорнию.Мартинес собирает работы разных деятелей, в том числе Грегори Бохоркеса, Сандоу Бирка, Марио Ибарра-младшего и Кентура Дэвиса, которые тем или иным образом изображают или затрагивают различные аспекты городского пейзажа. По 27 августа. 969 Chung King Rd., Chinatown, Los Angeles, cjamesgallery.com .

Дина Томпсон, в Kayne Griffin Corcoran. У калифорнийской художницы есть посмертная выставка (она умерла в прошлом году), на которой собраны изображения изолированных усадеб в пустыне и картины автомобилей.Это простые произведения, излучающие вибрирующую интенсивность. По 27 августа. 1201 S. La Brea Ave., Mid-Wilshire, Los Angeles, kaynegriffincorcoran. com .

«Сделано в Лос-Анджелесе 2016: а, но только» в Музее Хаммера. Третья итерация биеннале Hammer, посвященного SoCal, сохраняет удивительно минималистичные вещи, показывая продуманные экспонаты всего 26 художников, которые скачут между стилями, идеями и поколениями искусства — от мощных тотемных деревянных скульптур Кензи Шиокавы до ярких графических картин Хугетт Каланд к юмористической исследовательской инсталляции Дэниела Р.Маленький. Шоу является свидетельством того, что в Лос-Анджелесе многие идеи могут всплыть на поверхность сразу. До 28 августа. 10899 Wilshire Blvd., Westwood, Los Angeles, hammer.ucla.edu .

«В фокусе: электрический!» в музее Гетти. Электричество: оно питает ваш дом, вашу работу и телефон, на котором вы, вероятно, читаете этот пост. На этой фотовыставке в Getty собраны исторические снимки, демонстрирующие очарование света и силы. До 28 августа. 1200 Getty Center Drive, Брентвуд, Лос-Анджелес, getty.edu.

Лошадь для танца одержимости яванскими народами, Вонособо, Индонезия, конец ХХ века — часть выставки искусства австронезийских народов в музее Фаулера.

(Музей Фаулера в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе)

«Искусство австронезийцев: наследие индо-тихоокеанских путешествий» в музее Фаулера. Взгляд на наследие народов, говорящих на австронезийском языке, включает произведения искусства и артефакты из Филиппин, Индонезии и других точек южной части Тихого океана.Сюда входят почти 200 работ, от деревянных скульптур до церемониальных тканей и украшений носа каноэ. По 28 августа 308 Charles E. Young Drive N., Westwood, fowler.ucla.edu .

« Duchamp to Pop, » в музее Нортона Саймона. Основанная в основном на постоянной коллекции Нортона Саймона, эта выставка показывает влияние, которое Дюшан, вероятно, оказал на поколения художников, от ассемблагов до художников-поп-художников — деятелей, которые присвоили элементы повседневного мира и преобразовали их в искусство. T до 29 августа. 411 W. Colorado Blvd., Pasadena, nortonsimon.org .

«Завершающее праздничное шоу» в галерее Розамунд Фельсен. На сцене галереи Лос-Анджелеса с 1978 года Розамунд Фелсен прощается со своим пространством с помощью этой групповой выставки, на которой представлены работы из ее конюшни художников галереи, в которую входят такие деятели, как художники Карен Карсон и Стивен Халл, а также скульпторы Джакси Ден Хартог и Тим Эбнер. — среди бесчисленного множества других. На виду все лето.Авеню С. Санта-Фе, 1923, центр Лос-Анджелеса, rosamundfelsen.com .

Вероника Келлндорфер, «Тропический модернизм: Лина Бо Барди», в галерее Кристофера Граймса. Немецкий художник исследует творчество бразильского модернистского архитектора Лины Бо Барди — среди других влиятельных бразильских дизайнеров — в работах, в которых фотографические изображения с шелкографии помещаются на светоотражающие стеклянные панели. В конечном итоге основное внимание уделяется необычным сочетаниям архитектуры и буйной растительности Бразилии. — 2 сентября. 916 Colorado Ave., Santa Monica, cgrimes.com .

Бетти Томпкинс, «Секс-работа / ЖЕНСКИЕ слова: 1000 слов, фраз и историй», в Гавлаке. Известные картины, которые принимают графические образы порнографии и дать им отчетливо феминистский оттенок, Томпкинс взял на путях, в которых женщины, упомянутые в нашем обществе. Инсталляция из 1000 картин содержит слова, описывающие женщин — от «младенец» до «сестренка», «горячий помидор» и другие слова, которые остаются непечатными.В шоу также вошли работы из ее различных серий, посвященных сексу и сексуальности. Ожидайте крупным планом различных частей тела. — 3 сентября. 1034 N. Highland Ave., Hollywood, gavlakgallery.com .

TMR как хаб: Парамо, в комнате ошибок. В рамках серии TMR as Hub, Mistake Room демонстрирует работы других культурных платформ — от галерей до пространств, управляемых художниками, и школ. Для этой итерации они представляют работы мексиканского коллектива Gabinete Homo-Extraterrestre (Gabinete H-E) в сотрудничестве с галереей Páramo Гвадалахары.Для этой своей первой выставки в Лос-Анджелесе Габинете создал ряд новых работ, в которых символическая эксгумация их прошлых проектов основана на символической эксгумации. До 3 сентября. 1811 E. 20-я улица, центр Лос-Анджелеса, tmr.la.

Кен Прайс, «Рисунки» в галерее Мэтью Маркса. В галерее представлено более 40 рисунков из поместья художника, это одна из крупнейших презентаций работ известного керамиста на бумаге на Западном побережье. Он часто делал причудливые и потусторонние изображения обыденных предметов, а также делал эскизы возможных скульптур.На выставке также будет представлена ​​небольшая подборка трехмерных работ. — 10 сентября 1062 N. Orange Grove Ave., Западный Голливуд, matthewmarks.com .

Большие скульптуры Рут Асава являются частью выставки «Революция в процессе создания: абстрактная скульптура женщин, 1947–2016» в Hauser Wirth & Schimmel.

(Кирк Маккой / Los Angeles Times)

«Революция в творчестве: абстрактная скульптура женщин, 1947–2016», в Hauser Wirth & Schimmel. Дебютная выставка в новейшей городской галерее посвящена более чем полувековой скульптуре, созданной женщинами, включая ключевые работы известных международных деятелей (Луиза Буржуа, Ли Бонтеку) и ведущих художников Калифорнии (Рут Асава, Клэр Фалькенштейн). Произведения варьируются от неземных (золотые нити Лигии Папе) до прямо-таки веселых (скульптуры Лары Шнитгер из кружева / кошки / меха). В целом, выставка предлагает альтернативу повествованию о послевоенной живописной сцене мачо, которая так доминировала в истории искусства 20-го века. T до 4 сентября. 901 E. Third St., Los Angeles, hauserwirthschimmel.com .

«Театр рисования Гронка» в Музее ремесел и народного искусства. Художник из Лос-Анджелеса Гронк (урожденный Глуджио Никандро) широко известен своей карьерой художника, концептуального художника и своей работой с изобретательным коллективом Asco 1970-х. Он также является давним художником-декоратором, создавшим и расписавшим сложные декорации для спектаклей, пьес и авангардных опер, включая работы знаменитого режиссера Питера Селларса.Эта выставка, которая отслеживает давнюю практику, сочетающую искусство и архитектуру с театральным. — 4 сентября. 5814 Wilshire Blvd., Mid-Wilshire, Los Angeles, cafam. org .

«Клэр Фалькенштейн: За пределами скульптуры» в Калифорнийском музее искусства Пасадены. Калифорнийская художница 20-го века, имя которой снова стало популярным после того, как была включена в дебютную выставку в Hauser Wirth & Schimmel, теперь является предметом ее собственной ретроспективы, отслеживающей всю ее карьеру с 1930-х по 90-е годы.(Она скончалась в 1997 году.) Художница, работавшая в Сан-Франциско и Лос-Анджелесе, а также в Париже, создавала гравюры и фрески, среди других работ, но она наиболее известна своей скульптурой: в частности, ее часто песчаными сборками. сделана из проволоки, усеянной кусками стекла. T до 11 сентября. 490 E. Union St., Pasadena, pmcaonline.org .

Даниэль Абрамс, «Квадрун» в Центральном художественном центре. Термин «квадрун», относящийся к чернокожему на четверть, отражает абсолютистский взгляд на расу в Соединенных Штатах.(Тот, кто частично черный, считается просто черным.) Абрамс — частично еврей, а частично афроамериканец, и в этой видеоинсталляции она выделяет мириады элементов, помимо простой этнической принадлежности и расы, которые объединяются, чтобы составить личность любого человека. личность. До 11 сентября 125 Н. Бродвей, Санта-Ана, grandcentralcenter.com .

Кадр из видеофильма Хито Штайерла «Фабрика солнца», 2015 год, демонстрируемый в Музее современного искусства в Лос-Анджелесе.

(Галерея Хито Штайерла / Эндрю Крепса)

Хито Штайерл: Фабрика Солнца в Музее современного искусства. Видеоинсталляция немецкого художника погружает зрителя в антиутопию, где движения рабочих собираются для создания искусственного солнечного света. Произведение, которое дебютировало на Венецианской биеннале в 2015 году, представляет собой смесь современных коммуникаций, представленных в виде видеоигры, документального фильма с новостным репортажем и интернет-видео. T до 12 сентября. MOCA, 250 S. Grand Ave., Лос-Анджелес, moca.org .

Алекс да Корте, «Сезон в нем», Art + Practice. Выставка художника-концептуалиста из Нью-Джерси включает серию работ, вдохновленных влиятельным стихотворением в прозе французского поэта Артура Рембо «Сезон в аду», в котором исследуются темы морали, желания и смерти. В видео и в скульптурных инсталляциях — работах, использующих банальные потребительские товары и поп-культуру — Да Корте затрагивает эти и другие темы, затрагивая вопросы идентичности, отчуждения и нестабильности. — 17 сентября. 4339 Leimert Blvd., Leimert Park, Los Angeles, hammer.ucla.edu и artandpractice.org .

Таня Агуинига, Лой Холлоуэлл и Ленор Тоуни, «3 женщины», на площадке. Шоу с участием трех женщин, вдохновленное одноименным фильмом Роберта Альтмана, представляет собой собрание работ разных поколений, стирающих грань между ремеслом и изящным искусством.Они представлены плетением Тоуни, современницы художника Агнес Мартин; Холлоуэлл, рисующий пульсирующие абстракции, вдохновленные женскими формами; и Агуинига, который использует современные и традиционные методы ткачества для создания диких биоморфных форм. — 17 сентября. 5118 Jefferson Blvd., West Adams, thelandinggallery.com .

«Размышления о себе» в Калифорнийском афроамериканском музее. На основе постоянной коллекции музея эта обширная выставка рассматривает репрезентацию личности, исследуя идеализированные и мифизированные способы, которыми художники изобразили поп и культурных икон, от Малкольма Икс до Телониуса Монка и великого маршала Нового Орлеана.Также в музее можно увидеть «Oh Snap! Фотография западного побережья хип-хопа », в которой будут представлены многочисленные хип-хоп исполнители, появившиеся в 90-х, такие как Ice Cube, Тупак Шакур и другие. С по 18 сентября. 600 State Drive, Exposition Park, Лос-Анджелес, caamuseum.org .

Быстро вперед: Архитектура Уильяма Ф. Коди, в Музее архитектуры и дизайна. Новая выставка посвящена карьере одного из самых известных архитекторов-модернистов Палм-Спрингс, известного целым рядом проектов (некоторые весьма яркими), которые включали дома, кондоминиумы, коммерческие центры и подобный храму загородный клуб Эльдорадо для клиентов. в том числе Фрэнк Синатра, Уолт Дисней и Бинг Кросби. По 25 сентября. 900 E. Четвертая улица, центр Лос-Анджелеса, aplusd.org .

Маркос Рамирес, известный как «ERRE», устанавливает памятник в честь границы США и Мексики 1821 года к северу от Ледвилля, штат Колорадо. Этот проект сейчас выставлен на обозрение в MCASD.

(Маркос Рамирес «ЭРРЕ» и Дэвид Тейлор)

Маркос Рамирес ЭРРЕ и Дэвид Тейлор, «Делимитация: обзор границы США и Мексики 1821 года», в Музее современного искусства Сан-Диего. В 2014 году Рамирес и Тейлор отправились в путешествие протяженностью более 3000 миль, чтобы отметить границу 1821 года между США.С. и Мексика, которая привела их в маловероятные места, такие как Медисин-Боу, штат Вайоминг, и Додж-Сити, штат Канзас. На этой выставке представлены фотографии и другие документы из этого путешествия, в которых анализируется хрупкость политических границ. Также будут представлены скульптуры художника из Лос-Анджелеса Рубена Очоа, вдохновленные дикой городской архитектурой, которые словно монстры поднимаются с пола галереи. Пара шоу, которые нельзя пропустить. По 27 ноября. Здание Джейкобса, 1100 Kettner Blvd., в центре Сан-Диего, mcasd.org .

«MOLAA в двадцать: 1996-2016» в Музее латиноамериканского искусства. Музей латиноамериканского искусства в Лонг-Бич отмечает двадцатилетие своего существования выставкой, основанной на постоянной коллекции музея, насчитывающей более 1600 предметов. К ним относятся работы известных модернистов Хоакна Торрес-Гарка и Вифредо Лама, аргентинского концептуалиста Лена Феррари, а также современных деятелей, таких как Александр Арречеа и Патсси Вальдес. T до 1 января.628 Alamitos Ave., Long Beach, molaa.org .

«Чувства времени: африканские видео- и киноработы» в Музее искусств округа Лос-Анджелес. Для одной из своих долгосрочных инсталляций музей собрал видео- и киноработы современных африканских художников, исследующих тело и циклическую природу времени. Сюда входят изделия таких фигур, как Йинка Шонибаре, Сэмми Балоджи, Берни Сирл, Моатакс Наср и Тео Эшету. T до 2 января. 5905 Wilshire Blvd., Мид-Уилшир, lacma.org .

«Нехудожественная литература» в Подземном музее. Эмоциональная выставка, созданная ныне покойным Ноа Дэвисом в сотрудничестве с Музеем современного искусства Лос-Анджелеса, объединяет работы, посвященные вопросам расы и насилия. Сюда входят важные работы из постоянной коллекции MOCA таких художников, как Роберт Гобер, Кара Уокер, Генри Тейлор и Дэвид Хэммонс. По март. 3508 W. Washington Blvd., Arlington Heights, Лос-Анджелес, подземный музей.org .

«Исламское искусство сегодня: часть 2» в Музее искусств округа Лос-Анджелес. Современные работы 20 художников из постоянной коллекции LACMA, которые живут или имеют корни на Ближнем Востоке, посвящены вопросам общества, пола и идентичности. Работает бесконечно. 5905 Wilshire Blvd., Mid-Wilshire, lacma.org .

Найдите меня в Twitter @cmonstah.

Сознание и город Марка Кингвелла

Марк Джеральд Кингвелл Б. А., М. Литт, М. Фил, доктор философии, D.F.A. (родился 1 марта 1963 г.) — канадский философ, в настоящее время профессор философии и доцент кафедры философии Университета Торонто. Кингвелл является научным сотрудником Тринити-колледжа и старшим научным сотрудником колледжа Мэсси. Он специализируется на теориях политики и культуры.

Кингвелл опубликовал двенадцать различных книг, большинство из которых

Марк Джеральд Кингвелл, бакалавр искусств, М.Литт, М.Фил, доктор философии, Д.Ф.А. (родился 1 марта 1963 г.) — канадский философ, в настоящее время профессор философии и доцент кафедры философии Университета Торонто.Кингвелл является научным сотрудником Тринити-колледжа и старшим научным сотрудником колледжа Мэсси. Он специализируется на теориях политики и культуры.

Kingwell опубликовал двенадцать различных книг, в первую очередь «Гражданский язык: справедливость, диалог и политика плюрализма», которая была удостоена премии Шпица за политическую теорию в 1997 году. В 2000 году Кингвелл получил звание почетного доктора изящных искусств от Nova. Scotia College of Art and Design за вклад в теорию и критику. Он занимал посты в различных учреждениях, включая Кембриджский университет, Калифорнийский университет в Беркли и Городской университет Нью-Йорка, где он получил звание заслуженного профессора гуманитарных наук Вайсмана.

Он учился в Университете Торонто, редактировал Университет с 1983 по 1984 год и University of Toronto Review с 84-85. Он получил степень бакалавра в колледже Святого Михаила с отличием в 1985 году, степень MLitt в Эдинбургском университете в 1987 году, а также степени магистра и доктора философии в Йельском университете в 1989 и 1991 годах соответственно. Он был женат на Гейл Дональдсон в 1988 году. Брак закончился разводом в 2004 году.

Кингвелл — редактор журнала Harper’s Magazine, литературного ежеквартального журнала Descant, политического ежемесячника This Magazine и раздела книг Globe and Mail.Он также был обозревателем напитков мужского журнала Toro. Раньше он был обозревателем National Post и одним из редакторов Saturday Night. Он часто появляется на телевидении и радио, часто на канале CBC, и хорошо известен своим появлением в документальном фильме «Корпорация». Он прочитал, среди прочего, мемориальные лекции Джорджа Гранта, Гарольда Инниса, Маркса Вартофски и Ларкина-Стюарта.

Труды Кингвелла переведены на десять языков, и он читает лекции для академической и популярной аудитории по всему миру.С 2001 по 2004 год он был председателем Института современной культуры Королевского музея Онтарио. Его работы по философии, искусству и архитектуре публиковались во многих ведущих академических журналах и журналах, включая The Journal of Philosophy, Philosophical Forum, Ethics, Polit Theory и Yale Journal of Law and the Humanities, New York Times и The New York Times Magazine, Utne Reader, Adbusters, The Walrus, Harvard Design Magazine, Canadian Art, Azure, Toronto Life, Globe and Mail и National Post.

Kingwell — один из двух профессоров Университета Торонто, преподающих первый год курса философии под названием «Введение в философию». Кингвелл ведет свой класс в Театре Изабель Бейдер при колледже Виктории, в классе около 700 студентов. Он также был участником программы TrinityOne Тринити-колледжа, в рамках которой вел семинар по этике и творческому воображению.

Он описывает себя как социал-демократа и «выздоравливающего католика».Согласно Canadian Who’s Who 2006, он также любит бег, бейсбол, баскетбол, джаз, фильмы и поп-музыку. У него есть два брата: младший брат по имени Шон Кингвелл и старший брат по имени Стивен Кингвелл.

Создание существ и персонажей: как создать портфолио художника для видеоигр, фильмов, анимации и многого другого, Марк Таро Холмс (автор)

Все, что вам нужно, это карандаш, бумага и ваше воображение. Вы когда-нибудь задумывались, как вы могли бы стать дизайнером персонажей для видеоигр, фильмов или анимации? Ветеран арт-директора и концепт-художник Марк Таро Холмс делится проверенными методами оттачивания навыков и создания портфолио, необходимого для того, чтобы стать профессиональным художником по играм. Это первая и единственная программа домашнего обучения в индивидуальном темпе, которая обучает важнейшим инсайдерским знаниям, необходимым для проникновения в индустрию развлекательного дизайна и развития собственного стиля — все, что вам нужно, — это карандаш, бумага и ваше воображение. . Проекты в этом простом руководстве созданы, чтобы помочь вам применить имеющиеся у вас навыки рисования и цифрового искусства к дизайну персонажей. Или, если вы все еще работаете над своими навыками, это поможет вам улучшить и в то же время превратит ваш разум в машину, генерирующую идеи.Откройте секреты дизайна персонажей и существ Следуйте процессу создания существ от начала до конца: 35 проектов разделены на 4 уровня сложности, от мозгового штурма и рисования чертежей персонажей до готовых к продаже иллюстраций. По мере прохождения уровней проекты становятся более сложными для решения дизайнерских задач: каждый проект знакомит вас с неограниченным вымышленным заданием, вдохновленным отраслевым опытом. У каждого проекта есть список минимальных результатов — основы для перехода к следующему этапу — плюс бонусные цели.Вы получаете виртуальные значки за каждое достижение, которое вы выполняете как профессионал: из 155 возможных художественных достижений вам будет предложено найти решение для каждого типа концептуальной проблемы, с которой вы можете столкнуться как профессиональное существо или дизайнер персонажей в вашем портфолио: Работа к созданию выдающегося портфолио. Совершенствуйте свои навыки и подталкивайте себя к созданию тщательно подобранной презентации, которая может дать вам работу вашей мечты ». Это тренировка для воображения, тренировочный лагерь для творчества.»- Марк Таро Холмс.

Список семи Марка Фроста

Примечание автора относительно спойлеров: Конечно, эта книга вышла 25 лет назад, поэтому срок давности на спойлеры истек примерно 24 года назад. Тем не менее, я понимаю, что есть еще немало фанатов Твин Пикс , которые, возможно, только сейчас обнаруживают, что Фрост написал еще несколько книг перед двумя завершившимися книгами Сезоном 3. Итак, имея это в виду, начало этого В статье не будет спойлеров, за исключением той информации, которую вы могли бы почерпнуть из аннотации на задней обложке.Однако на полпути, и я предупреждаю вас, мы собираемся копаться, и оттуда все будет честно до Заключения, которое снова будет свободным от спойлеров.

Введение (без спойлеров)

Список семи был выпущен 1 сентября 1993 года, и это первый опубликованный роман Марка Фроста. Технически он является одним из нескольких авторов, включенных в список Добро пожаловать в Твин Пикс: Путеводитель по городу (опубликовано в 1991 году), но он, очевидно, не считает это (вздох — кто-нибудь?).Кроме того, Марк заявил в интервью, что он начал писать в 11 лет, а к 15 годам написал три романа [1], но кто знает, что с ними случилось. В то время он был в целом хорошо принят, и сегодня он имеет хорошие рейтинги на GoodReads (3,93), Amazon (4,2) и Barnes & Noble (4,3) [2] [3] [4]. В настоящее время он занимает 9-е место (из 164) в списке исторических произведений Goodread, в которых представлены реальные авторы [5]. Вы можете найти книгу в твердом переплете, мягкой обложке и версии для Kindle у обычных продавцов, в том числе множество копий с автографами, плавающих на EBay [6].

Лично я разбираюсь в аудиокнигах, и мне показалось, что я вспомнил, что слушал это в аудиокниге, хотя Audible со мной не согласился. Немного покопавшись, я нашел аудио-издание. В 1993 году он выпускался только на кассетах, но я нашел место, где можно было заказать его в Интернете, новый, еще «завернутый в пластик». Несколько дней спустя, забыв свой заказ, я получил странный конверт, размером примерно с большой тонкий переплет. Затем я услышал этот знакомый треск кассет (для тех из нас, кто вырос в 80-х) и понял, что это моя аудиокнига, и ее нужно сократить.Конечно, в сокращенном виде, на двух кассетах. Не мой любимый, но я читал полный роман некоторое время назад в прошлом, и мне действительно просто нужно было освежиться, так что это подойдет (позже я куплю версию для Kindle). Его читает Рене Обержонуа, более известный поклонникам Star Trek как изменяющий форму Одо из Star Trek: Deep Space Nine , так что это немного компенсировало ситуацию.

Я думаю, интересно, как меняется название в различных изданиях, выпущенных за эти годы [6].Иногда он приводится как «Список из семи» (число), иногда как «Список из семи» (подробно) и даже просто как «Список из семи» (без начального знака) на одном из изданий в твердой обложке в США. . Перед публикацией Фрост рассмотрел еще одну вариацию с «Списком семи» с совершенно другим названием «Путь левой руки» [7]. На своем личном веб-сайте Марк Фрост называет его «Список семи» [8], поэтому я принял это соглашение здесь для этой статьи.

Краткое описание сюжета (без спойлеров)

Фрост сказал, что идея этой истории пришла ему в голову, когда он играл в Scrabble, когда он создавал анаграмму из «Шерлока Холмса» с помощью плиток [9].К сожалению, он больше не объясняет и не говорит, в чем заключалась разрешенная анаграмма. В одном из ранних интервью, предшествовавших публикации романа, Марк дает расплывчатый обзор истории:

«Действие происходит в Великобритании в 1888 году, и это история молодого Артура Конан Дойля и человека, который станет его образцом для Шерлока Холмса. Конан Дойл говорил всем, что Холмс был основан на одном из людей, которые преподавали ему медицину в Эдинбурге, но я предполагаю более загадочную фигуру.Книга написана в очень плотном викторианском стиле, и это способ разделить его персонажей и собрать их вместе более психологически сложным способом. В нем также есть загадочный сюжет и элемент сверхъестественного — Дойл был большим сторонником спиритизма ». [7]

Как я уже сказал, немного расплывчато. Рекламное объявление на обратной стороне моей версии аудиокниги немного информативнее:

«Игра начинается, когда анонимная записка от потерпевшей бедствие ставит Артура Конан Дойля, молодого хирурга и по совместительству демистификатора оккультизма, на след опасной группы элитных сатанистов, известной как Темное Братство. .Присоединяясь к Дойлу в этом опасном приключении в роли некоего Джека Спаркса, специального агента королевы Виктории и человека большой смелости и храбрости, но который также окутан такими же тайнами и зловещим потенциалом, как и Братство, с которым они сталкиваются, тайна, которую Дойл должен разгадать. большой личный риск.

Марк Фрост представляет гениальные объяснения создания некоторых из самых известных персонажей художественной литературы, наполняя свою историю эпическими героями, ужасными злодеями, смертоносными трюками и невероятными побегами, включая последний шок, который гарантированно лишит вас дара речи.”

История очень похожа на сценарий летнего приключенческого боевика, со сценами погони, перестрелками, побегами по узким местам и даже бесплатной сексуальной сценой для героя. Неудивительно, что разговоры о превращении романа в художественный фильм ведутся еще до того, как книга была выпущена [7]. В то время Universal Studios имела права на фильм [10] [11] и планировала выпустить фильм по нему летом 1994 года [3]. Сам Фрост писал сценарий, но не планировал снимать фильм [12].Совсем недавно Гильермо дель Торо сделал несколько набросков для потенциального фильма в своей книге 2013 года «Кабинет редкостей» [13]. Но пока этого не произошло.

В «Списке семи» как в стилизации Шерлока Холмса освежает то, что в нем Искры не просто исполняют роль холодного, аналитического Шерлока Холмса, а Дойла — неуклюжего доктора Ватсона. Характеристики обоих мужчин намного глубже, мрачнее и сложнее, и, что более важно, их взаимодействие как команда, на равной дедуктивной основе друг с другом, решает ключи [14] [15]., завернутый в пластик указывает на особенно забавную сцену, где двое по очереди угадывают элементы прошлого друг друга на основе наблюдений, позволяя Фросту немного поэкспериментировать, не проявляя к этому вопиющего [16]. Когда возможно «неправдоподобно освобожденная» Эйлин Храм (опять же, согласно , завернутый в пластик [16]) присоединяется к Дойлу и Спаркс в конце истории, она тоже рассматривается как равная и вносит свой вклад в их усилия.

Twin Peaks Соединения (без спойлеров)

Связи между Twin Peaks и Шерлоком Холмсом восходят к оригинальной серии.Хорошо известно, что агент Купер создан по образцу Шерлока Холмса, по крайней мере, частично, что, вероятно, связано с влиянием Марка Фроста [17]. В пилотной серии быстрое отвержение Купером Бобби Бриггса как подозреваемого и его, казалось бы, ясновидящие познания в отношениях Гарри и Джози попахивают наблюдательностью и умозаключением уровня Холмса.

В Автобиография F.B.I. Специальный агент Дейл Купер: Моя жизнь, мои записи , молодой Дейл Купер делает следующую запись в аудиодневнике:

«30 марта, 7 P.М. Только что дочитали о Шерлоке Холмсе в «Собаке Баскервилей». Я считаю, что мистер Холмс — самый умный детектив, который когда-либо жил, и очень хотел бы прожить такую ​​же жизнь, как он. Школа друзей считает, что лучшее, что можно делать в жизни, — это делать добро, а не делать хорошо. Я считаю, что в мистере Холмсе я вижу способ добиться этого ».

И Скотту Фросту, и Дженнифер Линч было дано приблизительное описание того, что создатели шоу хотели закрепить в своих побочных романах [18], так что вполне возможно, что эта конкретная связь проистекала непосредственно от брата Скотта.Эпизодическая роль Марка Фроста, репортера Сирила Понса, была названа в честь Солнечного Понса, другого литературного детектива, который был специально смоделирован по образцу Шерлока Холмса в попытке продолжить серию с того места, где Дойл остановился [19] [20].

Twin Peaks может быть даже установлен во вселенной Шерлока Холмса. Обратите внимание, что в этой дневниковой записи молодой Дейл говорит о Шерлоке Холмсе, как если бы он был реальным человеком, который действительно жил [17]. Теперь, возможно, он просто был обманут посылкой Доктора.Уотсон пишет об их приключениях — My Life, My Tapes иногда изображает Дейла довольно наивным. Но опять же, может, и нет.

Марк Фрост сказал, что Twin Peaks и The List of Seven имеют «тематическое сходство» [21], хотя я бы сказал, что связи в основном находятся в форме общих исследований. Достаточно прочитать несколько глав из The Secret History of Twin Peaks , чтобы увидеть, что Марк Фрост любит исследовать прошлое. Предполагается, что большая часть элементов истории коренных американцев, НЛО и теософии, которые были добавлены в исходную серию Twin Peaks , возникла из-за пера Марка.Фрост работал над романом во время съемок второго сезона сериала Твин Пикс , так что перетекание тематических элементов естественно (я оставлю детали для следующих разделов, которые включают спойлеры).

Сюжет (со спойлерами)

Список семи открывается на Рождество 1884 года. В то время 25-летний холостяк Дойл исполнял три роли: не очень успешный врач, не очень успешный писатель и исследователь / разоблачитель спиритуалистов.В реальной жизни у него была собственная независимая медицинская практика в Саутси, примерно в 70 милях к юго-западу от Лондона [22], поэтому мы уже можем видеть, что Фрост допускает некоторые вольности с сеттингом. Однако его практика действительно была не очень успешной, что привело к его возвращению к написанию художественной литературы [22]. У него уже было 10 рассказов, опубликованных в периодических изданиях за предшествующие 5 лет, но его первый роман еще не был опубликован [23]. Это будет первый рассказ о Шерлоке Холмсе, Этюд в багровых тонах , опубликованный в 1887 году.Примерно в то же время он действительно начал посещать сеансы в качестве психоаналитика [24].

Дойл посещает сеанс по приказу вышеупомянутой потерпевшей бедствие леди Николсон и с первого взгляда оказывается пораженным ею. Когда он разоблачает это событие как мошенничество, ад буквально вырывается наружу, когда темные фигуры в капюшонах спускаются на собрание, убивая Леди на его глазах. Дойл избежал той же участи только с помощью таинственного незнакомца, который уводит его в безопасное место.Когда он вернулся с полицией на следующий день, все следы случившегося были удалены. Какие подсказки у него есть, взять Дойла рядом с Кембриджем, где он воссоединяется с незнакомцем, которым оказывается Джек Спаркс, секретный агент Короны. После еще одной атаки и побега они следуют по следам жертв убийства до Топпинга, а затем обратно к книжному издательству в Лондоне.

Оказывается, последний роман Дойла, Темное Братство , привлек внимание настоящего Темного Братства, которое теперь хочет его смерти.В заброшенном издательстве они наконец находят «список из семи» имен, разнообразную группу влиятельных людей, которые, как они считают, являются лидерами Темного Братства. Джек показывает, что его брат Александр является идейным вдохновителем группы.

Следуя за актерской труппой, устроившей фальшивый сеанс, они идут рядом с Уитби. Там они находят единственную оставшуюся в живых из труппы, Эйлин Темпл, которая сыграла роль леди Николсон. Хотя ее смерть была инсценировкой, других актеров фактически убили на месте происшествия или догнали позже.Объединившись теперь вместе с Джеком и Дойлом, трое из них прерывают одну из церемоний Темного Братства, и Дойл и Эйлин попадают в плен. Их приводят как невольных гостей в поместье, где собрались все семь членов клики вместе со своей предполагаемой жертвой, принцем Альбертом, третьим в очереди на престол. Дойл и Эйлин вырываются на свободу и нападают на своих похитителей в тот момент, когда появляется Джек с режимом королевской морской пехоты. Только двум членам Темного Братства удается сбежать, Александру Спарксу и настоящей леди Николсон.Джек и Эйлин оставляют Дойла позади, каждый идет своей дорогой.

Дойл возвращается в Лондон и его посещает королева Виктория. Она благодарит его за службу и клянется хранить все в секрете. После этого Дойл какое-то время бесцельно бродит по Англии и наконец сталкивается с одним из приспешников Джека Спарка. Он узнает, что Джек догнал своего брата в Австрии, и в их последней битве они оба бросились над Рейхенбахским водопадом к своей очевидной гибели. Хотя Дойл не может напрямую писать об их приключениях, он решает почтить память своего друга, написав рассказ о его вымышленной версии, дав своему персонажу имя Шерлок Холмс.

Наряду с сэром Артуром Конан Дойлем, конечно же, есть еще несколько реальных персонажей, которые появляются в романе:

Госпожа Елена Петровна Блаватская

Hardcore Twin Peaks Поклонники знают имя мадам Блаватской как основательницу теософии, оккультной религии, чьи предписания лежат в основе многих мифологических элементов оригинального сериала. История начинается с того, что Дойл читает ее книгу « Разоблаченная Изида », ключевой теософский текст, и позже он показывает, что «позаимствовал» как название своей рукописи, так и основные элементы сюжета из различных работ Блаватской. Конечно, он думает, что пишет художественную литературу, не понимая, что фантастические вещи, о которых она написала, действительно существуют.

Дойл встречает ее лично после выступления в Кембридже. Она показывает, что она была заинтересована в Дойле так же, как он был в ней, имея агента, живущего прямо в его здании, наблюдающего за его «прогрессом». В реальной жизни сэра Артура Конан Дойля он сначала проделал тонкую грань между скептическим исследованием и полной верой в спиритуализм [24].Однако после Первой мировой войны он выступил перед публикой как спиритуалист и начал писать множество книг и брошюр на эту тему, начиная с 1918 года и до своей смерти в 1930 году [23] [24].

Дион Форчун

Книга Психическая самозащита , которая также фигурирует в начале рассказа, на самом деле написана не Блаватской в ​​том виде, в котором ее изображают, а Дион Форчун [25], которая появляется в рассказе как своего рода адъютант для Мадам Блаватская, когда Дойл встречает ее в Кембридже. Настоящая книга также была опубликована намного позже, в 1930 году, а сама Фортуна родилась не раньше 1890 года [25]! Во многом аналогично тому, как Дойл поднимает свою историю Темного Братства из работы мадам Блаватской, Марк Фрост признавал в интервью, что он поднял концепцию Черных и Белых лож из Psychic Self-Defense [7].Он явно хотел включить его в список «Список семи », достаточно сильно, чтобы позволить себе некоторые значительные вольности с его авторством и автором.

Брэм Стокер

Сэр Артур Конан Дойл, мадам Блаватская и Дион Форчун — не единственные авторы из реального мира, появившиеся на страницах первого романа Марка Фроста. Пытаясь разыскать актеров, устраивающих фальшивый сеанс, Дойл и Спаркс сталкиваются с Авраамом Стокером, «Брэмом [его] друзьям», будущим автором Дракулы .Стокер также находится в Уитби, пытаясь найти актеров, поскольку они являются членами лондонской театральной труппы, которой он руководит для великого актера Генри Ирвинга.

Подобно тому, как события в «Список семи » намекают на вещи, о которых Дойл позже напишет в своих рассказах о Шерлоке Холмсе, точно так же существуют события, которые Стокер позже включит в свой роман Дракула [26]. Приход, где они встречаются со Стокером, фигурирует в Дракуле . Темное Братство прибывает сюда на корабле посреди ночи и разгружает пару гробов, что очень напоминает то, как Дракула прибывает в Англию.Александр Спаркс появляется в спальне Эйлин, паря над ней в черном с горящими глазами, подобно тому, как Дракула наблюдает за Миной Харкер.

В реальной жизни Дойл и Стокер были друзьями. Интервью Стокера с Дойлом в 1907 году о его карьере и предстоящем (втором) браке было опубликовано в газетах по всему миру. Стокер присутствовал на той свадьбе в том же году и позже поставил пьесу Дойла История Ватерлоо в Театре Lyceum в Лондоне [27].

Королева Виктория

В конечном итоге, цель Темного Братства — вывести злую сущность в пустой сосуд ребенка. Но не просто ребенка, поскольку они держат принца Альберта Виктора, герцога Кларенсского, под своей властью, и его потомки будут в очереди на престол. После срыва их заговора, Дойла тайно посещает королева Виктория лично, которая благодарит его и клянется хранить в секрете события и любые обсуждения их «общего друга» Джека Спаркса.Она дает ему ручку в знак своей благодарности, и именно этой ручкой он позже садится, чтобы написать историю, основанную на Джеке, но не раскрывая свою личность. Рассказ, который будет называться «Этюд в багровых тонах» , первый роман Шерлока Холмса.

Джек-потрошитель

Сэр Найджел Галл, врач королевской семьи и одно из имен в «Списке семи», по-видимому, представляет собой слегка выдуманную версию сэра Уильяма Галла, который также служил в этом качестве и был центральной фигурой в нескольких книгах Джека. теории Потрошителя, которые либо знают личность, либо он сам является печально известным убийцей [28].По сюжету, Гулл — это тот, кто способствует доступу Темного Братства к герцогу, а также отправляет Джека Спаркса в приют Белдам, когда его ранние расследования слишком близко его подводят.

«Каноническая пятерка» убийств Джека-Потрошителя происходила с августа 1888 г. по ноябрь 1888 г. [29], поместив Список семи несколько раньше, чтобы пересекаться с «Убийцей Уайтчепела». После нападения на сеансе в 3 кварталах от него находят тело уличной проститутки, известной как «Фея Фей», изрезанное таким образом, что Дойл приходит к выводу, что убийца должен иметь хирургические навыки.Из «Списка семи» только Чайка могла обладать этими навыками, подразумевая, что это и другие убийства Потрошителя на самом деле были ритуальными жертвами, совершаемыми в рамках зловещих планов Темного Братства. Убийство «Фэйри Фэй» — реальный случай, который считается потенциальным убийством Джека-Потрошителя, хотя она была обнаружена 26 декабря 1887 года — на три года раньше, чем изображено здесь [29].

Адольф Гитлер

«Последний шок», на который намекает аннотация на задней обложке моей аудиокниги, происходит в эпилоге.В предыдущей заключительной главе Дойл узнает от приспешника Джека Ларри, что после того, как они освободили его, он и Джек продолжили преследовать Александра Спаркса и леди Николсон по всей Европе, почти догнав их в Австрии. Там они вошли в дом, где остановилась пара, и увидели эктоплазматическое свидетельство того, что эти два последних члена Темного Братства, возможно, успешно принесли что-то из царства духов. Джек и Александр сражаются на Рейхенбахском водопаде и обречены на смерть, но леди Николсон остается позади, а Ларри убегает с места происшествия в Англию.

Эпилог открывается в апреле 1890 года, когда Дойл берет свою новую семью, первую жену Луизу и дочь Мэри Луиз, на отпуск на Рейхенбахский водопад. Там он собственными глазами наблюдает за печально известным падением и узнает немного о вероятности выживания в таком падении. Его дочь комментирует своей матери красивые глаза младенца в коляске рядом с ними, и обе матери обмениваются несколькими словами. Когда другая семья уезжает, мать говорит: «Komm mit, Adolf» (перевод: «Пойдем со мной, Адольф»).Подразумевается, что этот годовалый ребенок — Адольф Гитлер (родился 20 апреля 1889 г.) и что он был успешным воплощением попыток Темного Братства призвать Обитателя Порога.

Между прочим, Мэри Луиза Дойл также родилась в 1889 году и была всего на несколько месяцев старше ребенка Адольфа в то время. Зачем корректировать ее возраст только для того, чтобы дать ей выступить в эпилоге? У меня есть теория, о которой мы поговорим в следующем разделе.

Twin Peaks Соединения (со спойлерами)

Как я ускользнул, связи с оригинальной серией Twin Peaks в основном связаны с совместным исследованием, которое способствовало созданию каждой из их историй.Подключения к новой серии Twin Peaks немного более интригующие.

Обитель порога

Один оборот фразы Twin Peaks фанатам знакомо слово «Dweller on the Threshold», хотя здесь оно используется по-другому. «Обитатель» в Список семи — это сознательное зло, которое рождается в физическом мире в последовательных циклах. Раньше это было высокое небесное существо, испорченное искушениями материального мира.По сути, падший ангел, возможно, даже падший ангел Люцифер. «Порог» — это неопределенность между физическим и мистическим мирами, где Обитатель собирается в ожидании призыва обратно в физическую форму. Это существо — «Черный Лорд», которому Семеро служат и готовят путь.

Путаница на временной шкале

Марк Фрост — скрупулезный исследователь — я считаю, что это правда. Однако при этом есть много расхождений в датах событий в реальном мире, которые, кажется, выходят за рамки простого принятия вольностей.Возможно, это просто эффект, который наложил на Фроста его партнерство с Дэвидом Линчем в Twin Peaks и других проектах. Расхождения в непрерывности присутствовали в Twin Peaks задолго до Тайная история подняла концепцию «ненадежного рассказчика» на совершенно новый уровень. Фрост был просто небрежным? Неужели ему просто все равно, ведь это был вымысел?

Другая возможность состоит в том, что он намеренно вставляет эти маленькие лакомые кусочки в качестве головоломок, которые должны быть обнаружены более отважным читателем. К таким выводам я пришел относительно расхождений The Secret History в отчетах о репортере Роберте Джейкоби. В конце концов, если вы посмотрите на некоторые несоответствия на временной шкале в «Список семи », многие из них связаны с вещами, которые на самом деле не имеют прямого отношения к истории. Зачем добавлять Дион Форчун в качестве помощника мадам Блаватской за годы до ее рождения? Зачем включать убийство «Феи Фей» в День подарков на три года раньше, когда это могла быть любая случайная, не реальная жертва? Почему дочь Дойла была на несколько лет старше, когда две матери легко могли бы поговорить без ее подсказки?

Отчество

В середине романа у Дойла появляется причина сомневаться, не мог ли Джек Спаркс быть сбежавшим сумасшедшим из приюта Бедлама.Боясь худшего, у него есть следующее, помимо Барри, другого приспешника Джека:

«Барри, ты когда-нибудь видел Александра Спаркса?» — спросил Дойл тихо, но не слишком конфиденциально.
Барри приподнял бровь, покосившись на него. «Странный вопрос».
«Почему это странно?»
«Это второе имя маэстро, не так ли?» — сказал Барри, кивая в сторону Спаркса. «Джонатан Александр Спаркс. Это мое понимание «.

Здесь Фрост использовал литературный прием, дав своему главному герою второе имя антагониста, сея путаницу относительно того, не могут ли герой и злодей быть одним и тем же.Технику, которую он использовал более 20 лет спустя с «Сарой Джудит Новак» в Твин Пикс: Последнее досье . Это именно то, что я предлагал в книге «Скрываясь на виду — раскрыла Джуди», что Джуди на самом деле является раздвоенной личностью, отколовшейся от Сары, сломленной болью и горем ее опыта, которую она наделила своим вторым именем. Конечно, в The List of Seven выяснилось, что Александр Спаркс действительно был реальным человеком, отдельно от его заклятого врага и брата Джека.Так кто знает?

Тьма и свет

Роман начинается следующей цитатой в эпиграфе:

«Все, чего требует дьявол, — это согласие… не борьба, не конфликт. Согласие ».

Frost немного изменил формулировку, но, похоже, это цитата Сюзанны Мэсси, американского автора, которая сыграла важную роль в том, чтобы помочь Рональду Рейгану понять русский народ и прийти к мирному завершению холодной войны [30]. Полная цитата:

«Зло близко.Иногда поздно ночью воздух вокруг меня становится очень липким и холодным. Я чувствую, как он касается меня. Все, чего требует дьявол, — это уступки… не борьбы, не конфликта. Согласие ».

Согласие, или, как я выразился в «Белизне глаз — Пересмотр Джуди как метафора», равнодушие сторонних наблюдателей — одна из сильных тем, которые можно обнаружить, работая на фоне 3-го сезона «Твин Пикс ». описал Часть 8, в частности, как историю происхождения «всепроникающего чувства тьмы и зла» в Twin Peaks [31].Столкнувшись с этим злом, предлагаются два варианта. Мы можем допустить «зло, творимое людьми», глядя в сторону, показывая «белки глаз». Или мы можем последовать совету Маргарет из The Final Dossier , чтобы «удерживать свет внутри себя», распознавать его в других и вместе делать свет достаточно сильным, чтобы заставить тьму отступить.

Завершение эпиграфа к Списку семи , в последней главе Дойл зачитывает следующие слова, написанные ему в письме Эйлин Темпл, в котором хорошо резюмируются все эти темы:

«Я знаю, что никто из нас, кто прожил те дни и ночи вместе, никогда не увидит жизнь такими же слепыми и зашоренными глазами, которыми большинство вокруг нас смотрит на мир.Возможно, мы слишком много видели. Я знаю только то, что твоя доброта, порядочность, твоя нежность ко мне и твоя храбрость — это маяк, который проведет меня через все, что осталось от этого темного прохода.

Знай, дорогой человек, что ты навсегда останешься в моих мыслях, что ты всегда будешь любить меня, куда бы тебя ни унесла волна. Будь сильным, мой дорогой Артур, я знаю в глубине души, знаю искренне и верю, что свет, которым ты обладаешь, будет гореть на благо этого мира еще долго после того, как наши бедные следы будут смыты с песка. Я тебя люблю.»

После того, как вы увидели тьму такой, какая она есть, вы не сможете снова отвести взгляд. Но у всех нас есть свет, горит внутри нас, который может вести нас через эту тьму и в конечном итоге сделать мир лучше. Сообщения, которые находят отклик у нас даже 25 лет спустя.

Заключение (без спойлеров)

«Список семи» — действительно хорошая история. Не идеально, но вполне заслуживает четырехзвездочных оценок, которые он поддерживает по сей день. Фрост действительно написал продолжение, Шесть Мессий , опубликованное в 1995 году, но оно не было так хорошо встречено, и Марк, похоже, перешел к написанию нескольких научно-популярных исторических романов о гольфе и серии фантастических романов для молодежи The Paladin Prophecy .

Шерлок Холмс никогда не слишком далек от общественного духа времени, недавно добившись успеха с фильмами Роберта Дауни-младшего, сериалом BBC «Шерлок » и сериалом CBS Elementary . Марк Фрост сейчас в восторге после успеха 3-го сезона Тайная история и Твин Пикс . Так что не без оснований надеяться, что давно назревшая киноверсия романа наконец увидит свет. Если так, может быть, мы даже получим приличную версию аудиокниги без сокращений — рассказывал Кайл Маклахлан! Я могу мечтать.

Примечания / Ссылки:

1. «Марк Фрост» (Чарли Роуз, 29 октября 1993 г.): https://charlierose.com/videos/3113
2. «Список семи (Список семи № 1)» (GoodReads): https://www.goodreads.com/book/show/61690.The_List_of_Seven
3. «Список семи: Роман» (Amazon): https://www.amazon.com/List-7-Novel-Mark-Frost/dp/0688122450/
4. «Список семи» (Barnes & Noble): https://www.barnesandnoble.com/w/the-list-of-7-mark-frost/1021832278#/
5. «Авторы исторической фантастики» (GoodReads): https: // www.goodreads.com/list/show/1418.Authors_in_Historical_Fiction
6. «Список семи» (1993) (FantasticFiction): https://www.fantasticfiction. com/f/mark-frost/list-of-seven.htm
7. «Высшие вершины в поле зрения: автор« Твин Пикс »планирует стать еще более странным. Марк Фрост говорил с Кевином Джексоном о Шерлоке и колдунах »(The Independent, 22 августа 1992 г.): https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/higher-peaks-in-view-the-man-who -написал-Twin-Peaks-has-plan-to-get-weirder-mark-Frost-talk-to-1541807.HTML
8. «Список семи» (Марк Фрост): http://bymarkfrost.com/books/the_list_of_seven.html
9. «Беседы с продюсером Марком Фростом в фильмах Рекса Сайкса» (Blog Talk Radio, 12 октября 2011 г.), http://www.blogtalkradio.com/rex-sikes/2011/10/12/rex-sikes-movie- бит-чаты-с-производителем-маркой-морозом
10. «Список из семи» (Kirkus Reviews, 17 сентября 1993 г.): https://www.kirkusreviews.com/book-reviews/mark-frost/the-list-of-7/
11. «Список семи» (Publishers Weekly, сентябрь 1993 г.): https: // www.publishersweekly.com/978-0-688-12245-4
12. «Отметьте мои слова!» (Wrapped In Plastic # 8, декабрь 1993 г ​​. ; стр. 14-15)
13. «Список семи» (Википедия): https://en.wikipedia.org/wiki/The_List_of_Seven
14. «ОБЗОР КНИГИ:« Список семи »» (Better Holmes & Gardens, 25 марта 2011 г.): http://betterholmesandgardens.blogspot.com/2011/03/book-review-list-of-seven.html
15. «Выбор книги по выходным: понравился« Элементарный »? Попробуйте «Список семи» Марка Фроста »(Entertainment Weekly, 29 сентября 2012 г.): https: // ew.ru / article / 2012/09/29 / Weekend-book-pick-like-elementary-try-the-list-of-seven-by-mark-frost /
16. «Ретроспектива Марка Фроста» (в пластиковой упаковке № 9, февраль 1994 г .; стр. 5-15)
17. «Твин Пикс и Шерлок Холмс: сохранятся ли связи в третьем сезоне?» (Блог Belanger Books, Шерлока Холмса и других чтений — 19 мая 2017 г.): http://belangerbooks-sherlockholmes.blogspot.com/2017/05/twin-peaks-and-sherlock-holmes-will.html
18. «Шум книжного дома: интервью с соавтором сериала Марком Фростом» (Подкаст «Твин Пикс» — 21 января 2012 г.): https: // player. fm / series / the-twin-peaks-podcast / bookhouse-noise-интервью с-сериалом-соавтором-марк-фростом
19. «Отсылки к популярной культуре в Твин Пикс» (Twin Peaks Wiki): http://twinpeaks.wikia.com/wiki/References_to_popular_culture_in_Twin_Peaks
20. «Солнечные мосты» (Википедия): https://en.wikipedia.org/wiki/Solar_Pons
21. «Один из создателей« Твин Пикс »Марк Фрост ищет« Паладинское пророчество »» (Hero Complex, 18 июля 2012 г.): http://herocomplex.latimes.com/books/twin-peaks-co-creator-mark-frost -сиск-паладин-пророчество /
22. «Этюд в багровых тонах» (Википедия): https: // en.wikipedia.org/wiki/A_Study_in_Scarlet
23. «Библиография Артура Конан Дойля» (Википедия): https://en.wikipedia.org/wiki/Arthur_Conan_Doyle_bibliography
24. «Артур Конан Дойл» (Википедия): https://en.wikipedia.org/wiki/Arthur_Conan_Doyle
25. «Дион Форчун» (Википедия): https://en.wikipedia.org/wiki/Dion_Fortune
26. Брэм Стокер и готика: от формации к трансформации, Кэтрин Винн, изд. , Palgrave Macmillan UK, 2016: https://books.google.com/books/about/Bram_Stoker_and_the_Gothic.html? id = q5DesgEACAAJ
27. «Брэм Стокер» (Энциклопедия автора Конан Дойля): https://www.arthur-conan-doyle.com/index.php/Bram_Stoker
28. «Уильям Галл» (Википедия): https://en.wikipedia.org/wiki/William_Gull
29. «Джек-потрошитель» (Википедия): https://en.wikipedia.org/wiki/Jack_the_Ripper
30. «Сюзанна Мэсси» (Википедия): https://en.wikipedia.org/wiki/Suzanne_Massie
31. «Последнее слово о Twin Peaks от соавтора Дэвида Линча Марком Фростом» (Salon, 7 ноября 2017 г.): https: // www.salon.com/2017/11/07/the-last-word-on-twin-peaks-by-david-lynchs-co-creator-mark-frost/

Неправильное образование | Департамент образования города Нью-Йорка

Источники : Национальный центр статистики образования, Управление по гражданским правам Министерства образования США, Центр анализа образовательной политики Стэнфордского университета, EDFacts, Common Core данных Министерства образования США. Карты любезно предоставлены сообществом Mapbox. Ознакомиться с нашей методикой →

Примечания : The U.S. Управление по гражданским правам Министерства образования иногда обновляет базовый набор данных. ProPublica может обновлять данные интерактивного объекта в ответ.

Показатели неравенства недоступны, если в определенной расовой группе слишком мало учащихся, чтобы произвести статистически значимый расчет. Они также недоступны, если не были представлены данные о конкретной расовой группе. Некоторые школы или округа сообщили о чрезмерном количестве учащихся в категории неравенства (например, отстранение от занятий или курсы AP) по сравнению с общим числом учащихся данной конкретной группы учащихся.В таких случаях мы также опускаем оценку несоответствия.

Из-за округления демографические разбивки в композиционных диаграммах могут составлять более 100 процентов.

Расовые категории, по которым мы приводим данные: черный, латиноамериканец, белый, выходец с азиатских / тихоокеанских островов или коренной житель Гавайских островов, две или более рас и коренные американцы или коренные жители Аляски. В некоторых случаях мы сокращаем последние три из этих расовых групп до азиатских, двух + рас и коренных американцев.

Из-за технической проблемы со сбором Управлением по гражданским правам данных о присяжных сотрудниках правоохранительных органов в школах, данные для сотрудников службы безопасности могут быть заниженными.

Как и в случае с любыми другими данными, предоставленными самими сотрудниками, в федеральном сборе данных о гражданских правах могут быть ошибки. Хотя районы обязаны обеспечивать точность своих данных, некоторые все же могут сообщать неверные цифры. Кроме того, для некоторых переменных CRDC округляет количество студентов из соображений конфиденциальности. В этих случаях группы студентов могут представлять собой незначительное недоучет или переоценку.

Найти ошибки? Есть советы? Электронная почта [электронная почта защищена].

Данные, относящиеся к тестированию в средней школе или курсам уровня средней школы (включая геометрию, биологию, математический анализ, зачисление в AP, показатели тестирования SAT и т.

Скетчинг. Техника быстрого рисунка. Самоучитель бесплатно, инструкция

Начало скетчинга было положено еще до появления письменности. Подтверждение тому наскальные изображения первобытными людьми. В искусстве технология имеет самостоятельное направление. Техника быстрого рисунка используется начинающими художниками, профессионалами и в качестве хобби.

Что такое скетчинг

Суть скетча — передать необходимую мысль, без учета маловажных, незначительных деталей. Он может содержать как картинки, так и слова.

Рисунок в технике скетчинга выполняется быстро. Как неожиданно приходит идея или вдохновение, так же спонтанно рождается и скетч. Быстрый рисунок носит непостоянный характер. Его дорисовывают, исправляют, он не является завершенным произведением.

Зачем учиться технике быстрого рисунка

Если есть желание начать рисовать, то скетчинг самая подходящая техника. В этом направлении нет четких правил и рамок, ошибиться невозможно. Главное передать идею.

Скетчинг — это техника быстрого рисунка

Это способ отточить навык и мастерство рисования, и, кроме того:

• Доказано бельгийскими учеными, что рисование — хорошая тренировка для мозга и памяти. Поэтому скетчинг — отличное занятие для свободного времени.
• Для людей творческих профессий быстрый рисунок просто необходим, как удобный инструмент зафиксировать идею. Показать ее собеседнику и сделать это нескучно.
• Для путешественников. Если зарисовывать интересные объекты, то они запомнятся ярче, чем с помощью фотографии.
• Рисование скетчей помогает расслабиться, снять напряжение и получить удовольствие.
• Скетчинг поможет начать видеть интересные детали окружающего мира.

Инструменты и материалы

Блокнот, карандаш, ластик — это минимальный набор вещей для скетчинга, которые под рукой:

• Графитовый карандаш бывает 3 цветов: черный, белый, серый. Карандаши различают по твердости. В России 3 шкалы твердости: М – мягкий, Т – твердый, ТМ – твердомягкий. Европейская шире: В – мягкий, Н – твердый, F – средний тон, НВ – твердомягкий. И в России и в Европе рядом с буквой маркировки стоит цифра, которая обозначает степень твердости.

Чаще всего для скетчинга используют графитовый карандаш

• Ластик бывает твердый, мягкий, твердый с вкраплением песка (для снятия верхнего слоя бумаги), клячка для снятия тона.
• Гелиевые ручки пользуются популярностью для создания скетчей. Это связано с тем, что в такой ручке используется гель или другая жидкость на водной основе. За счет этого процесс письма становится легче. Недостатки ручек — это большой расход чернил и высокая вероятность протекания.
• Белая гелиевая ручка используется для бумаги различных цветов или на других цветах на рисунке. Подойдет и в качестве корректора.
• Линер — чертёжная ручка, которая заправляется тушью. Существует 3 вида: одноразовые, со сменным или с заправляемым картриджем. Для рисунка скетча чаще выбирают одноразовые варианты. С помощью линера делают штрихи различной толщины. К плюсам относится то, что в такой ручке используют водостойкие чернила.

К особому виду линеров относят брашпен. Это ручка с наконечником в виде кисти. Различают 2 основных вида – тонкие, похожи на стержень фломастера и широкие, как кисть. Чернила в брашпенах водостойкие или на водных составах.

Популярные рисунки в стиле скетчинг — с использованием маркеров

• Есть 3 вида маркеров – художественные, декоративные и промышленные. Скетчеры используют художественные. Краски маркера водостойкие и смываемые, перманентные, не смешиваемые и смешиваемые, прозрачные и непроницаемые. Разнообразны и наконечники маркеров – квадратные, круглые, скошенные. В палитре маркеров более 350 цветов.
• Скетчинг с использованием акварели подразумевает водные краски. Бывает твердая, пастообразная и жидкая краска. Для техники быстрого рисунка используют профессиональную акварель. Стандартная палитра содержит 24 цвета.
• Уголь для рисования встречается в 3 вариантах: палочки, карандаши и прессованный уголь.

При рисовании больших объектов применяют мягкий уголь, для деталей твердые виды. Он хорошо показывает фактуру. Уголь пластичен и поэтому плохо держится на бумаге. Рисунки, выполненные углем, невозможно хранить, если не обработать специальным средством закрепителем. Для начинающего художника стоит попробовать угольный карандаш.

• Сангина — это мягкий материал для рисования в виде мелков. Цветовая гамма сангины от красного до коричневого оттенка. Этот материал, как и уголь, плохо держится на поверхности и нуждается в закреплении. Сангину, благодаря ее цвету, чаще используют для изображения человеческого тела или портретов.
• Бумага. Для техники быстрого рисунка важно правильно подобрать бумагу. Есть универсальные варианты, но при использовании различных материалов, результат будет отличаться.

Свойства, на которые ориентируются при выборе бумаги для скетчинга, — это плотность, фактура, цвет. Для скетча подойдет бумага с плотностью от 120 – 130 г/м2, для работы с акварелью от 200г/м2. Главное правило – что бы она не была тонкой.

По фактуре бумага делится на гладкую, зернистую, с тиснением, крафтовую (грубая, прочная, коричневого цвета). Гладкая бумага будет удобна при рисовании крупных цветовых пятен, матовая для мелких деталей. Для акварели и туши гладкая бумага может не подойти, так как материал не задержится на ней.

Для скетчинга важно выбрать подходящую бумагу

Белизну бумаги измеряют в процентах. У белой бумаги она от 70% до 98%. От этого показателя зависит четкость картинки, чем выше процент, тем четче рисунок. Единого правила при выборе бумаги нет, нужно искать и пробовать.

Жанры скетчинга

Скетчинг (техника быстрого рисунка имеет самостоятельное направление) может быть выполнен в виде быстрой зарисовки и как скетч-рисунок. Рисунок — это работа, которую художник создавал несколько часов, тщательно прорабатывая.

Жанры скетча:

Жанр	Описание
Скетч интерьера	Зарисовка интерьера, дизайна, декора
Fashion-скетчинг	Скетчи, основанные на теме моды и всего что с ней связано
Скетч города	Изображение зданий, сооружений и городских пейзажей
Ландшафтный скетчинг	Рисунки скверов, парков, приусадебных и садовых участков
Ботанический скетчинг	Рисунки всего, что связано с флорой – цветочные композиции, растения, грибы
Продуктовый скетчинг	Рисунки на тему продуктов питания и еды
Travel-скетчинг	Наброски, сделанные в поездке
Скетч-портрет	Изображение человеческого лица
Промышленный скетчинг	Зарисовки техники и бытовых предметов

Приемы скетчинга

Скетчинг классифицируется в зависимости от используемых материалов.

Карандашный скетч

Скетчинг (техника быстрого рисунка часто выполняется карандашом) является самым легко доступным способом. Требуются только простые приспособления – блокнот и графитовый карандаш.

Для начала построения рисунка применяют свободные линии, давление на карандаш минимальное, и расположен он к бумаге под минимальным углом. Этот же прием используется при основной тонировке рисунка. Легко намечаются фигуры.

Для обозначения контурных линий карандаш держится как при письме, под большим углом к бумаге. Эти линии необходимо тщательно контролировать от начала до конца.

Скетч маркером

При рисовании скетчей маркерами используют несколько приемов:

• Рисование с контурами.
• Рисование без контуров.

• Маркер, как дополнение к другому материалу.

Техника трех стадий

Эта техника подходит для новичков в скетчинге.

Включает в себя 3 этапа создания рисунка:

1. Набросок карандашом. На первой стадии создается карандашный набросок, на котором обозначаются контуры и основные элементы будущего рисунка.
2. Заливка цвета. На второй стадии заливаются основные цветовые пятна. Чаще для этого используют акварель, но можно и маркеры.
3. Обработка маркером. На завершающей стадии прорабатываются контуры рисунка, а также мелкие элементы и детали, придающие скетчу законченный вид.

Есть еще другой вариант трехстадийной техники, в которой последовательность пунктов изменена. После наброска карандашом делают обработку маркером, а затем заливку цвета.

Как научиться скетчингу

Скетчинг – техника быстрого рисунка, и если убрать стереотип, что для рисования нужен талант, то научиться может каждый. Рисование — это навык, который приходит с опытом, нужна только тренировка и практика.

Как научиться рисовать в технике скетчинг:

• Начать можно с раскрашивания, постепенно переходя к сложному срисовыванию, а затем и к созданию своих рисунков. Рисовать будет проще, если делать это поэтапно.
• Для художника необходимы 2 навыка — это контроль своей руки и видение.
• Чтобы тренировать контроль рук, применяют механические упражнения. Их можно выполнять графитовым карандашом.
• Рисование кругов разного размера. Главное, чтобы круги не пересекались. Таким образом заполнить весь лист, стараясь нарисовать как можно больше кругов. Это упражнение помогает расслабиться, набить руку, тренирует зоркость.

Рисование кругов, разных по размеру и при этом не пересекающихся, помогает в процессе обучения скетчингу

• Второе упражнение связано с линиями. Заполнить лист штриховкой. Важно научиться наносить штриховку в разных направлениях, не поворачивая лист бумаги.
• Новичку в рисовании нужно научиться изображать базовый набор простых фигур – линия, треугольник, прямоугольник, овал.
• Чтобы нарисовать сложный предмет, его визуально разбивают на несколько простых фигур. Например, дом — это сложный объект, но мысленно его можно разбить на несколько простых – прямоугольник, треугольник, квадрат.
• При рисовании сложных рисунков используют закон перспективы: чем дальше предмет, тем он меньше по отношению к ближе расположенным. Использование этого закона делает скетчи трехмерными и объемными.
• На сложных скетчах прорисовывают свет и тень. Простая штриховка передает слабую тень, перекрестная создает более затененные участки.
• К сложным скетчам относятся портреты. Для их создания требуется внимательность и усердие. К портретам переходят, когда есть опыт в рисовании.

Советы новичкам

Опытные художники дают советы новичкам в некоторых технических вопросах.

Как не смазать рисунок

Первый шаг к качественному рисунку – аккуратное обращение с ним.

От прикосновений рукой зарисованный участок может размазаться, а на еще чистом листе останутся жировые следы. Чтобы этого избежать, под руку подкладывают лист бумаги. Для больших работ используют специальные приспособления – мостик или муштабель.

Чтобы удалить крошки с рисунка, применяют предназначенную для этих целей кисть. Важно сохранять кисть чистой, чтобы она не испачкала рисунок.

Предотвратить размазывание скетча можно с помощью специального фиксатора. Фиксируют рисунок частями, по мере заполнения листа или весь по окончании работы. Но фиксатор необходимо использовать в умеренном количестве.

Как нарисовать локоны

Начинают рисование локонов с построения основы — черепа. Прическу разбивают на несколько основных частей и определяют их конфигурацию. Те волосы, которые располагаются отдельно от черепа, прорисовывают как отдельную деталь. Особенно тщательно прорабатываются локоны, расположенные в лобной доле.

Нарисовать локоны можно несколькими способами:

• Изображаются волнистые линии – контуры будущих локонов.

Рядом, не соприкасаясь, добавляются зеркальные линии, которые соединяются на концах.

• Рисуются прямоугольники, которые расположены по диагональной прямой.

Каждый последующий прямоугольник меньше предыдущего. Затем прямыми линиями соединяются противоположные углы.

• Рисуется усечённый конус.

Плавными косыми линиями соединяются противоположные стороны конуса, наподобие ленты. При закрашивании стоит помнить, что на передней поверхности локон должен быть светлее, чем в глубине.

Текстура

С помощью текстуры изображают свойства поверхностей. Для создания текстур в рисовании скетчей нет единого способа, их множество, как простых, так и сложных.

Вот некоторые примеры создания простых текстур:

• Текстура дерева создается с помощью вертикальных линий разной толщины, которые перемещаются и создают кривую полосу.

• Текстура бетона выполняется несколькими оттенками и каждый следующий темнее предыдущего. Наносится характерными мазками, двигаясь елочкой, в хаотичном порядке, меняя направление каждого мазка.
• Необычный способ создать текстуру камня. Из одной стороны губки для посуды нужно вырвать небольшие кусочки, разных размеров. Так, чтобы вся сторона стала неровной. Затем развести с водой любую удобную краску – акварель, тушь, гуашь. И получившейся губкой, аккуратно наносить узор.

Техника растушевки

В скетчинге есть 2 техники рисования — это штриховка и растушевка. В академическом рисовании считается, что прежде, чем приступить к технике растушевки, необходимо овладеть навыком штриховкой.

Техника растушевки подходит для рисунков мягкими материалами, например, сангиной или углем. Растушевка — это растирание штриха по бумаге с помощью специальной палочки, скрученной из бумаги, ластика-клячки. С помощью этой техники придают объем фигуре и реалистичности рисунку в целом.

Для растушевки используют специальные бумажные палочки

Выполнять растушевку следует вдоль штриха, двигаясь от темного тона к светлому. Это очень кропотливая и долгая работа. Качественная растушевка однотонная, без разрывов, где тон плавно переходит от тёмного к светлому.

Штриховка

Классическая штриховка – базовая техника рисования, необходимая любому скетчеру. Ее используют, чтобы показать направление светотени, тоновые соотношения, для придания текстуры и необходимой формы предмету. В скетчинге используют разные виды штриховки.

Правила штриховки:

• Накладывать штрихи следует отдельно, один рядом с другим и после каждого отрывать карандаш от бумаги.
• Не делать зигзаги и запятые.
• Двигаться при штриховании следует от темного к светлому.
• Накладывать штриховки по форме фигуры.
• При перекрестной штриховке делать минимальный угол наклона.
• Для более ровной штриховки накладывают больше слоев.

• При каждом следующем слое не доводить штриховку до конца предыдущего ряда, чтобы не образовывался шов.
• Не стоит в одном скетче использовать и штриховку, и растушевку. Это придаст неаккуратность рисунку.

Существует много видов штриховки. Некоторые из них: короткие, параллельные, перекрестные штрихи, штриховка по контуру.

Управление карандашом

Скетчинг – техника быстрого рисунка, которая помогает строить визуальные карты. Чтобы начинающему скетчеру научиться рисовать, не обязательно заставлять себя держать карандаш правильно. Но стоит пробовать новые способы, они могут оказаться удобнее для руки. А если научиться, то есть выработать привычку правильно держать карандаш, то линии будут ровнее и точнее.

Способы держать карандаш:

• Держат карандаш «щепоткой», как для письма. При этом способе работают только пальцы, получаются короткие штрихи. Такой способ подходит для проработки мелких деталей, когда требуется особая точность.
• «За середину». Карандаш берется за середину и зажимается вытянутыми пальцами, располагается почти параллельно бумаге. В этом случае работает кисть, и рука расслаблена. При помощи этого способа наносятся длинные штрихи, задается тон скетча.
• «Под рукой». Карандаш зажат внутри ладони большим пальцем. Рука должна быть расслаблена. Этим способом прорисовываются длинные линии при работе над всем рисунком.

Идеальный вариант, когда скетчер забывает о карандаше, он становится продолжением руки.

Применение разных линий

Линия – это основа скетча. Ими изображают контуры и тон (штриховка). Линии могут быть: прямые, кривые, простые, сложные, длинные, короткие, толстые, тонкие, контурные, вспомогательные.

Правила применения линий в скетчинге:

• В скетчинге линии должны быть живыми. Для этого они проводятся быстро, резко и не обводятся по нескольку раз. Применение разных линий в рисовании, позволяет добиться разных эффектов.
• Чтобы поставить акцент на каком-то объекте, его прорисовывают более широкими линиями.
• Чтобы подчеркнуть вес предмета, более тяжелый изображается толстыми линиями, а легкий тонкими.
• Для подчеркивания света и тени, объекты, находящиеся в тени, обозначаются более толстыми линиями, а освещенные тонкими.
• Если предмет изображен дальше, то он будет прорисован тонкими линиями. А тот, что ближе, – толстыми.

Как рисовать силуэты

Силуэт — это форма предмета с заполненным внутренним пространством, как тень. При изображении силуэта невозможно передать черты и детали внутреннего пространства фигуры. Но важны детали, которые и будут создавать силуэт. От них зависит будет силуэт узнаваем или станет неразборчивым.

Силуэт изображают темным тоном на светлом фоне, реже наоборот. Предмет, нарисованный в технике силуэтной композиции, является обобщенным образом. Основная особенность силуэтной техники – это контраст цветов. В этой технике изображают: портрет, архитектуру, фигуры человека, пейзажи.

Чтобы нарисовать силуэт, необходимо правильно определить пропорции объекта и найти отличительные черты контура. Например, для рисования человеческого силуэта за единицу измерения берут голову. Тело равно 7 таким единицам плюс голова. А портреты обычно изображают в профиль.

Как перевести рисунок с помощью кальки

Для копирования рисунка есть несколько способов: через копировальную бумагу, с помощь лайтбокса, через кальку. Калька – это тонкая, прозрачная бумага.

Этапы перевода изображения через кальку:

• Необходимый рисунок закрепить на поверхности. Для этого используют специальный скотч, обычной может травмировать бумагу.

• На бумагу уложить кальку. Ее закрепить аналогичным способом.
• Обвести изображение карандашом. На этом этапе можно избавиться от деталей, которые не нужны или перенести на другое место. Также стоит тщательно проработать все мелкие детали.
• Снять кальку и перевернуть ее на другую сторону. Мягким графитовым карандашом заштриховать все нарисованные линии. Этого пункта можно избежать, если обводить рисунок мягким, не заточенным карандашом. В этом случае будет меньше грязи на финальном изображении.
• Закрепить бумагу, на которую переводится изображение. На нее аккуратно разместить кальку заштрихованной стороной.
• Острым карандашом снова обвести все изображение. Графит от штриховки переведет рисунок на бумагу.

Симметрия в рисунке

Симметрия — это соответствие одной половины предмета другой, относительно точки или прямой.

При полном соответствии — это симметричный предмет, если есть небольшое отклонение, то дисимметричный. Когда отклонение значительное, то это асимметрия. Абсолютная симметрия бывает в предметах, созданных человеком, а в природе же очень редка.

Чтобы нарисовать симметричный предмет, необходимо обозначить центральную ось. Затем наметить легкими линиями половину предмета и скопировать их относительно центральной оси. При рисовании симметричных предметов важна точность.

Картинки для начинающих поэтапно

Яблоко:

• Нарисовать круг.
• Участок, где будет плодоножка, обозначить дугой. 2 линиями вверх изображается палочка.

• Скосить немного участки снизу и сверху, придавая необходимую форму.
• Нарисовать симметричный листик и добавить ему прожилки.

Диван:

• Нарисовать прямоугольник.
• Поднять спинку и придать форму подлокотникам.

• Затем изобразить видимую боковую часть и низ дивана.
• Два прямоугольника для подушек сидения.
• Легкими линиями подчеркнуть детали. В завершении можно придать цвет.

Сцена:

• Нарисовать прямую, горизонтальную линию, которая обозначает потолок.
• От нее, с двух сторон, симметрично изобразить кулисы.

• Далее прямыми линиями (можно по линейке), нарисовать стены и сцену в виде полукруга.
• Прямыми линиями дорисовать потолок и легкими штрихами обозначить горизонтальную штору.
• Расчертить деревянный пол.

Чтобы попробовать себя в технике быстрого рисунка, необходимы самые простые материалы и минимальные навыки в изобразительном искусстве. Это одно из главных плюсов скетчинга. Он имеет в своем арсенале простые приемы и техники. Поэтому, широко используется и продолжает набирать популярность.

Автор: Ковальчук Ольга

Оформление статьи: Натали Подольская

Видео про скетчинг

Скетчинг — техника быстрого рисунка для начинающих:

Скетчинг для начинающих | Блог 4brain

Глеб Летушов, автор блога Нетологии, рассказал, почему скетчинг — важный навык для специалистов любой сферы: от самой творческой до самой технической, и как начать рисовать скетчи, если вы никогда этого не делали.

Скетчинг — это техника быстрого создания простых рисунков и визуальных заметок. Такие зарисовки — скетчи, — помогают отобразить на бумаге эмоции, идеи и впечатления.

С помощью скетчинга архитекторы, дизайнеры и художники создают зарисовки зданий, интерьера и окружающих предметов, студенты визуализируют основные мысли лекций, чтобы лучше их запоминать, а руководители используют как вспомогательный инструмент при постановке задач подчиненным: дизайнерам, верстальщикам, рекламщикам, архитекторам и даже строителям, слесарям или плотникам.

Пример скетча. Автор: Elena Bodrova, Copic markers

Кому пригодится скетчинг:

• дизайнерам всех направлений. Во всех сферах дизайна: веб, архитектура, интерьеры, ландшафт, одежда важно уметь быстро и красиво визуализировать свои идею и создавать красивые наброски и концепты.
• тем, кто руководит дизайнерами, проектировщиками и ставит им задачи — чтобы быстро объяснить и показать, что именно нужно сделать.
• фотографам, стилистам, художникам и другим специалистам творческих профессий. Быстрые зарисовки помогают развить необходимые творческим личностям качества — понимание законов перспективы и пропорций, умение придавать предметам объем, способность увидеть хороший момент.
• всем, кто хочет визуализировать свои мысли, выражать идеи, делать иллюстрации, зарисовывать и запоминать информацию.

Какие материалы нужны начинающему художнику по скетчам

Скетчи часто рисуют в разных местах: на улице, в кафе, на конференциях или на прямо на ходу. Поэтому инструменты и материалы должны быть простыми, чтобы всегда иметь их под рукой.

На первом этапе не стоит тратить деньги на дорогие профессиональные инструменты для рисования: развить необходимые для скетчинга навыки можно, используя самые обычные карандаши, бумагу, ручки. Дорогая бумага сковывает фантазию из-за страха ошибиться и испортить страницу, хочется сразу рисовать идеально. А ведь без ошибок невозможно учиться.

Зарисовка здания. Автор: Julia Moon, Sketchbook

Существует несколько техник создания скетчей, и в каждой из них используют свои инструменты и материалы. Например, для маркеров или акварели лучше выбрать специальную плотную бумагу, а для карандашей — гладкую.

Для создания первых скетчей вам понадобятся:

• обычная бумага и специальные небольшие блокноты — скетчбуки. У скетчбука плотная обложка, хорошая бумага внутри и часто небольшой размер. Выбирайте скетчбук, в котором приятно рисовать и который удобно носить в сумке, потому что лучший скетчбук — это тот, что всегда с собой;
• цветные или «простые» мягкие карандаши со значением 2В и 3В. Можно также использовать и механические;
• детские и офисные цветные фломастеры и маркеры;
• акварельные маркеры, которые размываются водой. Такие маркеры помогают создавать плавные переходы.
• акварель для заливки отдельных участков и акцентов, или же для создания полноценных скетч-иллюстраций.

Ластик на начальном этапе не пригодится — потому что важна не красота и правильность рисунка, а темп создания зарисовок.

Чтобы определиться с подходящими инструментами, экспериментируйте и выбирайте, пока не найдете нужные.

Жанры и приемы скетчинга

Раньше на скетч тратили минимум времени, а сам рисунок передавал какую-то идею или ощущение. Позже в скетчинге появились определенные направления, которыми пользуются люди из разных сфер. Например, скетч-иллюстрация — полноценная хорошо проработанная картина, над которой художник работал в течение нескольких часов.

И быстрый набросок и проработанная скетч-иллюстрация могут быть выполнены в разных жанрах:

• Travel-скетчинг — путевые зарисовки в виде эскизов, карт или заметок с рисунками. Передают атмосферу и настроение во время путешествия или поездки.
• Промышленный скетчинг — рисунки техники и окружающих предметов, яркие идеи и концепции в области промышленного дизайна.

Пример промышленного скетчинга. Автор: Bhagvanji Sonagra, Marker Product Sketching

• Интерьерный скетчинг — дизайн интерьера, создание декора.
• Флористический скетчинг — рисунки композиций из цветов. Подходит для флористов и декораторов.
• Городские зарисовки — эскизы архитектуры, зданий и улиц.
• Fashion-иллюстрация — зарисовки одежды, обуви, костюмов, макияжа и модельных образов.
• Скетч-портрет.
• Скетчноутинг — визуальные заметки и записи лекций и выступлений.

Рисовать простые скетчи сможет абсолютно любой человек с помощью базовых элементов: линий, точек, квадратов, треугольников и кругов.

Зарисовка воздушного шара. Автор: ChocoToy Cute, Sketchbook

Чтобы усложнить скетчи, можно использовать такие правила:

• Объекты изображают в соответствии с законами перспективы. Например, чем ближе человек, тем он больше. При изображении пейзажей, задний план часто исчезает в легком тумане. Или чем дальше предмет, тем более синий оттенок он имеет.

• Форма предмета задается с помощью света и тени. Свет на бумаге уже есть до того, как мы начнем рисовать. Работа над рисунком — это удаление света и создание тени. Тень создает форму объекта и определяет пространство.

• Области на рисунке заполняются цветом с помощью штриховки и растушевки. Штриховка — это нанесение линий разной толщины на некотором расстоянии друг от друга. Штрихи могут быть разной формы, пересекаться или накладываться друг на друга. Штрихи можно растушевать по листу и получить более мягкий переход цвета.

Как научиться скетчингу

• Начинайте рисовать с простых фигур: сферы, прямоугольники, кубы, параллельно следя за качеством линий.
• Внимательно наблюдайте за вещами вокруг и рисуйте их так, как видите.
• Сложные предметы делите на небольшие. Машину легче нарисовать, если представить, что она состоит из нескольких прямоугольников и овалов.
• Всегда носите с собой скетчбук, чтобы практиковаться в свободное время.

Узнать больше о скетчинге, техниках и правилах рисунка, познакомьтесь с книгами и курсами:

• «Вы сможете рисовать через 30 дней» — Марк Кистлер,
• «Визуальные заметки: Иллюстрированное руководство по скетчноутингу» — Майк Роуди,
• «Рисуем карандашом: экспресс-курс» — Баррингтон Барбер,
• Purmix.ru — подробные поэтапные инструкции для создания скетчей и рисунков,
• draw.demiart.ru — подборка уроков по рисованию.
• курс Нетологии «Скетчинг: Яркие образы и эффектная подача».

что это? Как и где научиться рисовать скетчи с нуля?

Рассказываем о скетчинге: чем скетчи отличаются от обычных рисунков, почему техника быстрых рисунков необходима дизайнерам и как создать свой первый скетч.

Скетчинг – современное направление рисования, в котором основной акцент делается на быстрой передаче увиденного. Эту технику всё чаще используют не только художники, но и представители других специальностей. О том, в каких профессиях этот вид рисунка пригодится в качестве рабочего инструмента, рассказываем в статье.

Что такое скетчинг?

Слово «скетчинг» образовано от английского sketch – эскиз. В широком смысле слова, скетчем можно назвать любой художественный набросок. Но если раньше такие эскизы не считались законченной работой, то сегодня скетчинг является самостоятельным направлением искусства.

Особенность быстрых рисунков – отсутствие академичности, стремление автора передать общую картину, намеренное игнорирование деталей. Чаще всего скетчи рисуют с натуры, но в некоторых случаях их используют для передачи идеи.

На один эскиз уходит от 15 минут до 2 часов, поэтому такая техника позволяет быстро запечатлеть образ, момент, мысль. Художественные навыки не требуются – заниматься скетчингом могут даже люди, никогда ранее не изучавшие живопись. Благодаря этому скетчи широко используют архитекторы, дизайнеры и представители других профессий.

Для создания быстрых эскизов подходят самые разные художественные материалы, от пастели до цветных ручек, но наибольшее распространение получило рисование акварелью и маркерами. Рисовать скетчи можно на любой подходящей поверхности. Самые удобные варианты – скетчбуки (специальные блокноты) или бумага плотностью выше 200 г/кв.м (подходит для акварельных красок).

Разновидности скетчинга

• Travel. Быстрые эскизы, сделанные во время путешествий. Этот вид скетчинга служит для передачи впечатлений от путешествий и обычно отличается эмоциональностью и выразительностью.
• Lifestyle-sketch. Наброски предметов, окружающих нас в повседневности – техники, аксессуаров, еды. Этот стиль тесно переплетается с другими направлениями. С помощью композиции из бытовых вещей автор стремится передать настроение.
• Fashion. Зарисовки одежды, обуви, причёсок, макияжа. Используются модельерами, стилистами, имиджмейкерами. Подобные эскизы визуализируют модный образ, их можно применять на первом этапе создания коллекции одежды.

Fashion-скетчинг

 

• Скетч-иллюстрация. Это направление ближе всего к искусству в привычном понимании. Здесь гораздо больше внимания уделяется перспективе, свету, композиции, а все детали тщательно прорисовываются. В этой технике рисуют предметы, пейзажи, портреты.
• Интерьерные скетчи. Зарисовки внутреннего пространства дома. Их используют дизайнеры интерьера. Большое внимание уделяется освещению – как правило, комнату рисуют в дневном и вечернем свете.

Интерьерный скетчинг

• Ландшафтные скетчи. Красочные наброски садово-парковой архитектуры и растений в ландшафтном дизайне. Обычно дизайнер знает чёткие характеристики участка, на котором планируется реализовать дизайн-проект. Задача – визуализировать идею сада с учётом всех особенностей рельефа.
• Food-sketch. Зарисовки еды. Могут служить иллюстрациями к кулинарным книгам или меню, использоваться в дизайне ресторанов, кафе, кофеен.
• Промышленный скетчинг. Применяется при разработке дизайна повседневных предметов. В отличие от стиля lifestyle, здесь важно не передать настроение, а донести дизайнерскую мысль.
• Архитектурный скетчинг. Рабочий инструмент архитекторов. Для этого стиля свойственно строгое соблюдение пропорций и перспективы. Основные объекты на рисунках – городские улицы, здания, архитектурные ансамбли.

Кому пригодится умение рисовать скетчи?

Быстрые рисунки широко используют дизайнеры. Обычно дизайнер делает несколько эскизов будущего проекта, предлагая выбрать клиенту подходящий вариант. Хотя быстрые наброски чаще рисуют на бумаге, в графическом дизайне распространены digital-скетчи, которые создают в Adobe Photoshop, CorelDraw и других редакторах.

Умение рисовать эскизы необходимо начинающим художникам. Такие наброски не требуют сложных навыков и глубокого знания живописи, но помогают развивать чувство композиции, учат передавать объём и перспективу. Создавать наброски в скетчбуке намного удобнее, чем работать с холстом, особенно если вы хотите рисовать с натуры.

Скетчинг в ландшафтном дизайне

Также техника быстрого рисунка пригодится иллюстраторам. Яркие и выразительные эскизы сегодня ценятся не меньше, чем полноценные картины. Скетч-иллюстрации встречаются в детских и кулинарных книгах, в web-дизайне.

Умение рисовать стимулирует участки мозга, отвечающие за мышление, развивает правое полушарие. Быстрые эскизы могут стать полезным хобби. Скетчинг используется в арт-терапии и помогает бороться со стрессом.

Как научиться скетчингу?

Начинающему скетчеру нужен минимальный набор материалов: простой карандаш мягкостью 2B или 3B, скетчбук, акварельные краски или маркеры. Практикуйтесь в рисовании простых фигур, отрабатывайте штриховку. Постепенно усложняйте задачу – делайте зарисовки с натуры, старайтесь учиться передавать эмоции с помощью визуальных средств.с

На первых порах вы можете не задумываться о перспективе и реалистичности изображений. Рисуйте предметы, которые окружают вас, пробуйте составлять простые композиции. Чем чаще вы будете заниматься, тем быстрее разовьёте художественные навыки.

Если вы хотите научиться создавать красивые рисунки, которые можно использовать в профессиональной деятельности, обратите внимание на курсы. В Pentaschool есть программа «Скетчинг. Визуализация интерьера», на которой вы освоите технику быстрого рисования в дизайне интерьера. Вы узнаете, какие графические приёмы используются для скетчей, как передавать текстуру и свет, познакомитесь с принципами угловой и фронтальной перспективы. Под руководством преподавателя вы выполните рисунки, которые сможете внести в своё портфолио. 

Скетч — современный рисунок импрессиониста

Хочу поделиться соображениями о современном рисунке и источниках вдохновения для своих работ. Это разнообразное рисование «не детскими материалами»: фломастерами, линерами, брашпенами, карандашами, ручками или акварелью в технике скетчинг. Это изображение всего, что хотел бы иметь у себя и всегда. Дома и в своей личной коллекции. А ещё рисование того, чем хотелось бы поделиться! Но хочу предварительно сказать пару слов о предыдущей статье.

Предыдущая моя статья о плюсах профессии художника как бы не была наполнена задором и оптимизмом счастливого «придурковатого художника», всё же местами подверглась жёсткой традиционной критике и подробному рассматриванию «тыльной стороны » этой профессии, из за чего яркие краски «блестящей профессии» пожухли. Мне же не оставалось ничего, как подытожить в комментариях: благодарные отзывы — спасибо всем «позитивам», отписавшимся с благодарностью! Да вообще всем комментариям — спасибо! Только вот все минусы пришлось систематизировать и предложить выходы из отрицательных жизненных состояний художника-профессионала… Всё только ради сохранения первоначального положительного настроя в статье. Поэтому прошу никого не обижаться, так как мои комментарии такие же честные как и ваши. Плюс: мы имеем право как на личное мнение — теорию, так и на собственный жизненный опыт — практику.

И теперь от теории хочется перейти к практике! Удовольствие в рисовании 🙂

Хочу рассказать о взрослой и одновременно детской забаве рисовать собственное впечатление в технике скетча. Помните, как в детстве хотелось нарисовать красивую принцессу, цветок, море, лодку, сказочную картину и прочее? Образы быстро менялись и часто не хватало времени зарисовать увиденное воображением. Скорость рук, увы, не успевала за внутренним зрением 🙂 Нарисовать бы закат солнца, но небо быстро менялось… Нарисовать бы прекрасного принца, да он получается похожим на девушку… Таким обрывочными впечатлениями наполнено рисование детства: хочется много, умеешь мало.

Потом годы учения — надо же учиться и всё получится! А что получается? В основном, то, что тебе предписано рисовать учебной программой. А хочется ведь то, что мечтаешь… не оспариваю пользу обучения в творческой практике, но часто бывало, что на собственную фантазию за учебными задачами оставалось лишь 5-10% энтузиазма (это я говорю для тех, кто сомневается в своих художественных способностях для того, чтобы рисовать. Совсем не обязательно рисовать всегда «правильно»).

Да-да, я говорю о преображении картины мира, о трансформации в поэтический образ увиденного, о впечатлении, о собственном и понятном для зрителя, объяснимом иногда при помощи дополнительных записей: стихов, услышанных фраз, о пометках времени и места, об упоминании событий, которые происходили параллельно с рисованием картины. И о том правиле, когда правильность рисования ты сам определяешь!

Всем известные импрессионисты ввели в искусство законное понятие «впечатления» и тем были правы, после же появились ещё более «правые » «…исты», которые «впечатление» довели до чёрного квадрата… Но речь не об эволюции стилей, а о замечательном стремление изображать собственное вдохновение, вызванное предметами, местом, путешествием, мыслями, звуками, запахами, едой и прочим прекрасным нашего мира!

Скетч (англ. sketch, буквально — эскиз, набросок).

Да, это модное нынче направление позволяет не только делать наброски учебного или эскизного характера для фиксирования идей любого художника, но и позволяет создать совершенно самостоятельные рисунки в быстрой, лёгкой, импрессионистической или аля-прима манере. И эти рисунки имеют не меньшее значение и выразительность, чем картины.

Наша жизнь подчас так быстротечна и изменчива, что порой хочется добавить в интерьер современного дома той же, ощутимой собственным телом, изменчивости и быстроты. Я говорю о рисунках-скетчах для украшения интерьера. Скетчи прекрасно справляются с задачей картины в интерьере: лёгкие в технике, стильные в исполнении, оригинальные в сюжете, современные, как любая графическая вещь и, что особенно дорого — это ваши впечатления и очень интимные переживания.

Об их новизне… Вспомните, практика быстрого рисования и ведения художественного дневника была у многих известных нам литераторов. Быстрые зарисовки к «…Онегину» или собственноручные рисунки Гоголя, Лермонтова. Что говорить, рисунок в альбом, да с пожеланиями или стихами, так популярен был у наших прабабушек, а в советской армии — дембельский альбом, помните?

Так вот. Традиционный рисунок для себя. Так, скажем, интимный, милый сердцу дневник художника или кого угодно сегодня становится «ответственным» рисованием. И вполне самостоятельным произведением изобразительного искусства.

Скетчинг — так называется рисование как умеешь и от души, под впечатлением увиденного.

Правилами скетча и его отличительными особенностями от наброска являются:

— выразительная наполненность, изображение того, что «зацепило», часто дополняемое текстом;

— очень индивидуальная стилизация, присущая только автору, так как времени на скетч всегда немного, и средства для изображения объёма и пространства нужно крайне ограничивать;

— ещё приходится рисовать коллажем, то есть собирать картину из фрагментов реальности, создавая как бы инсталляцию в рисунке;

— красивый, понятный, выразительный, запоминающийся…

Вот такой скетч — рекомендую!

Всем хорошего дня и большого вдохновения!

Буду рада вашим комментариям.

С уважением и позитивом, Екатерина.

Как научиться рисовать качественные и быстрые скетчи

Наш мир переполнен красками и волшебством. Иногда, гуляя по городу, хочется оставить отпечаток этой атмосферы. Самый лучший вариант – создать его самому, на бумаге. А точнее – сделать скетч. Для того, чтобы начать рисовать скетчи, не нужны какие-то специальные умения, нужно лишь желание.

Скетчбук

Во-первых, нужно купить правильный скетчбук. В идеальном варианте – это блокнот размером А5 или А6, который помещается в любую сумку. А6 может влезть даже в карман. Плотность должна быть от 90 г/м^2. Рисовать можно чем угодно: шариковой ручкой, лайнером, обычным карандашом. Альбом – это своего рода дневник. Скетчи и отличаются тем, что вы имеете определенную связь с тем, что рисуете.

Вдохновение

Откуда же брать вдохновение для рисунков? Мой вам совет: почаще выходите из дома. Каждый день в городе происходит что-то интересное, не обязательное масштабное. Старайтесь по-другому воспринимать уже увиденное. В любой момент вы можете сесть на лавочку или зайти в кафе с большими окнами и воссоздать то, что увидели. При большом желании дома можно подрисовать какие-то детали, которые вспомнились.

Начало

Никогда не бойтесь начинать. На самом деле, говоря о страхе испортить новый блокнот, в первую очередь, мы боимся разочароваться в себе, ведь я уже представил, как оно будет красиво, а как начал рисовать, понял, что выходит абсолютно не так. Но скетчбук как раз и существует для того, чтобы пробовать, делать ошибки и учиться. Не обязательно начинать рисовать с первой страницы. Можно начать с середины или вообще с конца. Рисовать станет гораздо проще. Ведь суть скетча – запись идей, а не творение искусства.

Заметки

Особый стиль рисункам придают заметки. Заметки создают новый уровень, несут дополнительную информацию, ведь некоторые вещи, например, музыку или запах, невозможно нарисовать, а надписи очень даже дополнят общую картину и внесут в нее еще больше эмоций.

Коллажи

Помимо заметок, к рисункам можно добавлять разные элементы, такие как билетики, ресторанные чеки или почтовые марки. Через какой-то период времени они дополнят ваш рассказ так, как это не сделает фотография.

Мысли на бумаге

Время от времени заполняйте пустые листы разными узорами. Вы же слышали про так называемые «телефонные рисунки», когда вы сосредоточены на разговоре, а рука сама по себе рисует все, что хочет. Пусть ваш рисунок не будет запланированным. Именно так можно добиться свободы выражения мыслей. Верьте в себя, в свое восприятие и каждый раз вы будете удивляться своим возможностям.

Идея и воплощение

В детстве у нас было очень много фантазий. Особенно таких, которым не суждено было сбыться. К счастью, такие фантазии спокойно могут появиться на бумаге. Ведь в рисунке не обязательно должно присутствовать лишь то, что существует в реальности.

Чувства

Согласно тому, как вы видите вещи, какие чувства стоят за вашими рисунками, вы меняетесь. Не стесняйтесь рисовать так, как вы чувствуете. В вашем рисунке должен быть виден ваш личный взгляд на вещи. Чем ярче эмоции в рисунке, тем он интереснее.

Конечно, правил в таких рисунках, по сути, быть не может. Рисуй как хочешь. Но, все же, есть небольшие советы, как сделать рисунок максимально приближенным к рисунку в голове. Основные советы:

• Продумайте заранее размер и расположение деталей
• Потренируйтесь в каллиграфии и создайте свой особенный «стиль»
• Не усложняйте
• Изображайте только важные для вас элементы
• Рисунок не должен получаться идеальным

Самое главное, что для передачи мыслей на бумаге вам нужны всего лишь блокнот, ручка и поток воображения. Переворачивайте этот мир с ног на голову, если вам так хочется. Бумага воспримет абсолютно все. Надо учиться не бояться начинать и излагать мысли. Этот процесс заставлял немало людей удивиться своим возможностям.

Наверное, каждому начинающему художнику давали совет: «Пора делать быстрые наброски». Действительно, в жизни любого рисующего наступает момент, когда возникает потребность выйти за пределы квартиры, студии, курсов и попробовать кардинально новый способ изображения мира. И если с пейзажами и архитектурой еще понятно, что делать, ведь дома и деревья не норовят убежать, то с живой натурой дела обстоят куда сложнее.

Безусловно, творческий процесс – дело очень личное, даже интимное, и у каждого он протекает по-своему, однако, наверняка каждый поначалу сталкивался хотя бы с двумя проблемами.

Первая – психологическая

Представьте, вы сели в метро/автобус/трамвай, приехали в музей/зоопарк/кафе, достали специально купленный симпатичный скетчбук, карандаш и… просто окаменели от ужаса: рука не слушается, глазу не за что зацепиться, кажется, что окружающие со всех сторон заглядывают вам через плечо, а выбранная модель пристально смотрит в глаза или вовсе ретируется. Сразу становится слишком людно, или наоборот, слишком пусто. Именно так у многих начинающих художников первые попытки скетчинга в общественных местах заканчивались неудачей.

Что делать, если такое случилось и с вами?

Расслабьтесь. Оглянитесь вокруг: люди уткнулись в смартфоны, газеты, книги. Никому нет и дела до человека с карандашом и блокнотом. Более того, как показывает опыт, если кто-то и замечает, что стал объектом пристального внимания рисовальщика, то сам начинает ужасно волноваться: в лучшем случае – напряженно позировать, в худшем- краснеть и прятать глаза. Вывод: люди боятся вас больше, чем вы их.

Если же проблема психологического блока осталась позади или вовсе не возникала, то появляется проблема номер два:

Модель не позирует

Едва вы выбрали колоритного персонажа в живописной позе, как он тут же её сменил, а потом вообще ушел. Очевидно, что на рисование по правилам, когда следует выбрать центр композиции, построить фигуру и т.д., просто нет времени.

Существует отличный прием: надо начинать не с постепенного построения, а с общего силуэта. Таким образом, вы решаете сразу две задачи: композиционное расположение и общий образ. Заметьте, обрисовав лишь силуэт, вы уже предали определенный характер фигуре.

Кстати, о характере. В некоторых творческих ВУЗах дают такое упражнение: студенты рисуют портреты друг друга, но каждый раз они делают это за меньшее время и с меньшим количеством деталей. Таким образом они выявляют наиболее яркие и характерные черты внешности человека. По сути, перед нами стоит та же задача.

Если быстрый набросок в общественных местах вызывает затруднения и стресс, можно начать со специальных встреч, где художники за определенную плату рисуют приглашенных моделей. В таких местах всегда царит спокойная рабочая атмосфера, а в конце устраивается просмотр, где все желающие могут выставить свои работы на общий суд и выслушать конструктивную критику от профи.

Как и любая другая техника или упражнение, быстрый набросок требует времени на освоение. Сначала это может раздражать, утомлять, доставлять дискомфорт, но постепенно рука начнет двигаться более раскованно, а глаз – замечать и запоминать интересные детали. Появятся новые идеи для более серьезных работ, к тому же, наброски к этим идеям можно будет делать в любом месте и положении.

Глупо задумываться о том, насколько высок ваш уровень, чтобы позволить себе рисовать на людях. Во-первых, потому что большинство прохожих видят вас в первый и в последний раз и их мнение не играет никакой роли, а во-вторых, они сами вряд ли смогут также. Выйти за привычные рамки, будь это даже стены родной художки, – вот это уже поступок, движение вперед.

Итак, уходя из дома в следующий раз, не забудьте взять с собой всё необходимое для быстрого наброска:

Первое – скетчбук или просто бумагу небольшого формата, до А4.

Второе – простой карандаш, можно механический, который не надо точить. Как только рука начнет двигаться достаточно быстро и уверенно, можно перейти на линер или маркер, некоторые даже умудряются использовать уголь.

Третье – клячку, которая не покроет катышками всех вокруг.

Увидев интересную композицию, возьмите себя в руки и сосредоточьтесь на работе, старайтесь делать набросок общими силуэтами, подмечая и делая акцент на наиболее интересных и характерных деталях и чертах – так будет удобнее закончить работу уже дома.

Не стоит расстраиваться, если после утомительного дня рисования удачных набросков почти нет. Это вопрос времени. При регулярной практике результат будет заметен уже через несколько дней.

Авторы: Вика Зуйкова и Инна Бабина

Читайте также:

28 советов по рисованию масляными красками

9 необычных способов создать красивую картину

Анатомия лица: ракурсы, эмоции, расы

33 урока скетчинга и городских зарисовок маркерами

Подборка обучающих видео-уроков от архитектора Стаса Черевко, которая поможет освоить этот стиль иллюстрации.

Эти уроки помогут начинающим выбрать необходимый набор инстурментов, освоить азы скетчинга, а также его применения для создания городских скетчей и иллюстраций.

Что такое скетчинг

Как рисовать автомобили

Как рисовать людей

Как рисовать деревья в цвете

Как рисовать деревья

Городской скетчинг маркерами

Как рисовать маркеры

Как рисовать часы маркерами

Как рисовать пейзаж серыми маркерами

Обзор маркеров sketchmarker

Как рисовать маркерами. Спецэффекты пастелью

Обзор бюджетных материалов для скетчинга

Обзор работ конкурса “Зимний пейзаж” от artmarker.ru

Как рисовать автомобиль маркерами

Используем старые маркеры

Как рисовать Бобу Фетта маркерами

Как рисовать фон маркерами

Как делать заливку маркерами ZIG

Как рисовать пейзаж маркерами

Скетчинг для начинающих. Урок 1. Характер линий

Скетчинг для начинающих. Урок 2. С чего начинать?

Скетчинг для начинающих. Урок 3. Выделяем главное

Скетчинг для начинающих. Урок 4. Баланс массы и пустоты

Как рисовать женскую голову в профиль

Как рисовать женское лицо

Как рисовать голову в профиль

Как рисовать мужское лицо

Как рисовать лицо

Обзор маркеров ZIG TWIN S

Как рисовать волосы

Как рисовать губы

Рисуем маркерами машину из фильма “MAD MAX”

Как рисовать глаза

Материалы для скетчинга

Как начать, если не умеешь рисовать?

Пока весь мир путешествует, вооружившись смартфоном, который уже снимает наравне с зеркалкой, есть группа людей, которые готовы пройти полгорода, чтоб словить идеальный момент, остановиться… и зарисовать его. Рассказываем о travel-скетчинге как способе сохранять воспоминания и делиться ими. Даже если ты не умеешь рисовать, стоит попробовать. И вот почему.

 

Что такое скетч?

Скетч – эскиз, набросок, зарисовка. Другими словами, это самый быстрый рисунок в мире, который доступен даже тем, кто забыл, как держать карандаш. С помощью скетчей можно составлять планы на завтра или конспектировать лекции, как делают в Японии. А еще «записывать» рецепты, эмоции от прочитанных книг, результаты мозгового штурма и так до бесконечности. Со скетчами путешествий все то же самое, включая все прелести жизни, которые носит в себе слово «travel».

 

 

Какие виды скетчей существуют?

Эскизы. Такие скетчи предполагают, что линии не должны быть ровными, а персонажи – четкими, главное, передать атмосферу и свое состояние в этот момент. Все как с фотографией, только еще увлекательнее.

Карты. Собственная карта – лучший способ не потеряться в новом городе. Нарисуй карту исторического центра с объектами, которые интересны именно тебе и нанеси на нее местоположение кофеен и уборных. Прогулки станут приятнее! 

Путевые заметки. Формат визуального дневника путешествий позволяет не ограничиваться рисунками, здесь придумывайте свою формулу идеального трипа. Добавь к эскизам текст, соединяй маршруты стрелками, выдели самое главное: лучшие виды, еда, странности местных жителей… Подойдет абсолютно все!

Для вдохновения возьми Кати Гущиной, которая однажды села в поезд дальнего следования «Москва-Владивосток» и сделала об этом потрясающую скетч-историю.

Тревел-буки. А если настрой очень решительный,  садись сразу за тревел-бук! Важное правило: одна поездка – одна книжка. Соедини все вышеперечисленное в одном блокноте, а еще нарисуй кеды, которые проехали с тобой тысячи миль, и десерт, который обязательно захочется повторить дома. Возможно, придется возить с собой клей-карандаш, чтобы вклеивать в твой шикарный тревел-бук билеты из галереи и карточки из фотобудки на железнодорожном вокзале, но это того стоит. Ведь тревел-бук – это даже круче, чем альбом фотографий, которого у тебя и так нет. 

Своебразным тревел-буком являются «Прогулки по Питеру» Яны Франк, так может и ты напечатешь свой, как вернешься?

 

Залезть в чужой скетчбук

Предлагаем полистать мысли и рисунки практиков travel-скетчинга. 

 

Инна Карней

Ведет визуальные заметки и рисует карты в путешествиях.

 

 

О том, как начать

В самом начале была идея рисованного дневника, чтобы фиксировать события жизни. Поначалу казалось, что и фиксировать-то нечего, ну что там за день успевает произойти? Первые рисунки были примитивными и описывали одно или два события. Проводила мужа в аэропорт, например. Все умещалось на листочке формата А6. Недели через две я обнаружила, что мне нужен лист побольше, и с тех пор мой визуальный день занимал весь лист А5. Эксперимент с рисованным дневником был рассчитан на сто дней. Как раз в это время мы возвращались из путешествия по Монголии и Байкалу, последние страницы были заметками о походе на скальники в Прибайкалье. Это уже были скетчи путешествий, но тогда я их в отдельный жанр не выделяла, ведь по сути это были рисунки прошедшего за день.

О целях

Конечно, я делала и делаю это из сугубо эгоистических соображений для себя лично. Но если поделиться скетчами, то возникает интересный эффект. Друзья из Иркутска пишут мне, что теперь люди ходят по маршрутам в Ольхинские скальники, используя мои скетчи, как карту.

Карту Варшавы я рисовала, чтобы во время пешеходной прогулки по старому городу узнавать знаковые места. Дело в том, что когда я читаю путеводители, в моей голове образуется каша из фактов, объектов и описаний. Другое дело – карта, особенно рисованная. 

В скетче путешествия по Ирану есть маршрут, идея и бюджет, здесь акцент не на впечатлениях (впечатления в скетчах отдельных городов), сколько полезная информация для других путешественников.

Советы для начинающих

1. Практика. Лучше всего ежедневная. Для меня сработала идея рисованного дневника. Кому-то подходит он-лайн курс экстрим-скетчинга. В любом случае, постепенно ты наработаешь навык и станешь скетчером восьмидесятого уровня. Если будешь практиковать.

2. Заткни своего внутреннего критика. Вы не художник, просто позволь себе фиксировать впечатления с помощью слов и картинок так, как будет получаться. Да, до сих пор я рисую кривых человечков и допускаю ошибки в надписях. Зато, когда я смотрю на рисованный маршрут по Иерусалиму, передо мной встает город со всеми его узкими улочками и встреченными там людьми. Это бесценно. 

 

О любимом скетче

Раз мы говорит о трэвел-скетчах, давай пробежимся по карте Риги. Хотя на самом деле мой любимый скетч с рецептом блинчиков, но это совсем другая история.

Скетчи Риги начались с небольшого блокнота в синюю полоску. Перед поездкой я нарисовала в нем все знаковые места старой Риги, район Югендстиля и план, как добраться до Юрмалы. Блокнот удобно помещался в карман куртки и я, в самом деле, сверялась с ним во время прогулки. Где-то здесь должен быть дом с кошками… А на этой улице снимали «17 мгновений весны»… По сути у меня под рукой был отличный путеводитель, но поделиться им с другими я не могла. Тогда я решила нарисовать подробную карту старой Риги и «вклеить» туда цветные скетчи из блокнота. Наверно это уже больше, чем трэвел-скетч, зато эту карту можно скачать себе в телефон и гулять по Риге с рисованным путеводителем.

 

 

Арсений Чубич

Зарисовывает панорамные виды и детали путешествий «здесь и сейчас». Однажды отправился во Францию один и вел дневник для 34travel.

 

О смелости

Я уверен, что все умеют рисовать, только по-разному. Поэтому, если душа просит, то почему бы и нет. Самое важное – перебороть свои страхи, тогда вообще все будет отлично, а улыбающиеся тебе прохожие будут подбадривать еще больше. 

 

О местах 

Я стараюсь не халтурить и рисовать на месте, потому что иначе это зарисовками с путешествий считать сложно. Но иногда обстоятельства не позволяют, если, к примеру, я путешествую не один. Порой бывает так, что я просматриваю фото из поездок и понимаю: «О! Надо срочно это нарисовать!». А иногда я начинаю на месте, а заканчиваю уже после. Иногда мне нравится что-то дорисовать в графическом редакторе. Лучшие мои скетчи получились с натуры, а не с фото. Возможно это оттого, что фотография плоская, а там я непосредственно нахожусь в окружении того, что рисую.

 

О материалах

На самом деле очень зависит от настроения. Я стараюсь брать разные материалы, хотя в любой момент что-то можно докупить уже на месте. Я очень люблю карандаши и ручки. Иногда хочется рисовать цветными карандашами – я использую Faber Castel. Ручки у меня самые простые, шариковые или гелевые. Иногда очень хочется порисовать красками, но возить с собой их тяжело. Думаю вновь начать рисовать акварелью, очень она хороша для скетча. Вообще рисовать можно чем угодно, кому что больше нравится, разве что постоянно возить тяжеловато. У меня такой пенал, в который как раз все это помещается. 

Советы для начинающих

Рисовать можно все, что угодно. Начиная с узких улочек старых городов, заканчивая морскими пейзажами. Кто любит рисовать предметы и детали – здорово рисовать в антикварных лавках, тебе никогда не откажет, если ты попросишь. Если любишь рисовать еду – лучше всего подойдут рынки. Там же, кстати, можно нарисовать общие многофигурные планы, а также потренироваться в зарисовке лиц. Можно рисовать в музеях, особенно в зоологических или музеях техники. Животные там не двигаются, что облегчает процесс. С другой стороны, что-то очень простое тоже может получиться интересным. Здесь не существует рамок кроме тех, что у нас в голове, поэтому чем быстрее ты поборешь свою стеснительность – тем лучше!

 

О любимом скетче

Жаль, что я все еще не отсканировал последние рисунки из своего путешествия по Франции. Поскольку я там был один, рисовал, где хотел и как хотел, во времени меня никто не ограничивал. Поэтому расскажу историю одного скетча с прошлой поездки в Испанию. Я сидел напротив храма Святого Семейства со своей подругой, ел пиццу и рисовал. Когда пришло время расплачиваться, ко мне подошел владелец того места и сказал: «Кто-то забыл это у нас, а она все равно по-английски, потому мы мало что поймем, а ты рисуешь так красиво, что тебе это точно пригодится», и отдал мне жирную книгу про наследие Гауди. Такие киношные истории очень радуют. 

 

Набить руку

Travel-скетчинг и скетчинг в целом сейчас так популярны, что поисковики устают предлагать разнообразные варианты обучения, вплоть до скетчинг-туров. Мы выбрали самые проверенные способы: 
 
   «Визуальные заметки» М. Роуди. Базовая и очень веселая книга о рисовании скетчей. Здесь ты найдешь много приемов, лайфхаков и тех самых пинков, чтобы начать. Ах, да, сама эта книга и есть один большой скетч.

   «Скетчи» Франс Белльвиль-Ван Стоун. Еще одна забавная и полезная книга для тех, кому ближе красивые эскизы, а не заметки на полях. Обещают научить. 

   Для любителей онлайн-образования подойдет один из курсов в школе рисования Вероники Калачевой. Это может быть «Иллюстрация для новичков» либо «Скетчбук. Мастерство зарисовок». 

   Придти и поучиться рисовать скетчи в Минске можно в пространстве Fantazy Room. Travel-тематики мы там не нашли, зато есть интерьерный скетчинг, что тоже довольно близко к теме.

 

Ждем твои первые скетчи #34travel

 

Фото — Abbey Sy, Kristel Sergo, Ирина Карней

Sketch — Интерфейс

1. Холст. Холст — это то место, где вы создаете свой дизайн. Он бесконечен, поэтому вы можете настраивать вещи так, как вам нравится, и работать непосредственно на холсте, не беспокоясь о нехватке места. Если вы предпочитаете работать с фиксированным фреймом, вы можете добавить артборды на холст. Читать дальше →

2. Панель инструментов. Панель инструментов обеспечивает быстрый и легкий доступ к важным инструментам и действиям, которые вы часто будете использовать в Sketch.Он поставляется с удобным набором настроек по умолчанию, но вы можете настроить его с помощью различных кнопок в соответствии с вашими потребностями. Для этого щелкните его, удерживая клавишу Control, и выберите Настроить панель инструментов… или выберите «Вид»> «Настроить панель инструментов… ». Читать дальше →

3. Инспектор. В Инспекторе вы найдете настройки для любых выбранных вами слоев или элементы управления для инструмента или функции, которые вы используете. Читать дальше →

4. Список слоев. В списке слоев вы можете видеть и выбирать из всех страниц документа, а также видеть монтажные области и слои на каждой странице. Читать дальше →

5. Панель компонентов. На панели компонентов вы найдете все символы, стили текста и стили слоя в документе, а также все библиотеки, которые вы активировали. Компоненты можно перетаскивать прямо с панели «Компоненты» на холст. Читать дальше →

Совет: Чтобы скрыть пользовательский интерфейс Sketch и просматривать только свою работу на холсте, выберите в меню View> Hide Interface (или нажмите ⌘ + .) для переключения режима презентации.

Холст

Как масштабировать и перемещаться по холсту

Вы можете удерживать пробел, щелкать и перетаскивать, чтобы перемещаться по холсту, или использовать клавиши со стрелками, если вы не выбрали какие-либо слои.

Чтобы увеличивать и уменьшать масштаб, вы можете удерживать клавиши 44 и использовать колесо прокрутки мыши, использовать жест сжатия на трекпаде или использовать кнопки на панели инструментов. Вы также можете использовать инструмент «Масштаб», нажав Z и либо щелкнув для увеличения, либо удерживая ⌥ и щелкнув для уменьшения.При включенном инструменте «Масштаб» вы можете щелкнуть и перетащить выделенную область для увеличения определенной области.

Есть также несколько ярлыков Zoom:

⌘ + +	Увеличить
⌘ + -	Уменьшить
⌘ + 0	Увеличить до 100%
⌘ + 1	Увеличить, чтобы увидеть весь холст
⌘ + 2	Приблизить выбранные слои
⌘ + 3	Центрировать выбранные слои на холсте

Как показать пиксели на холсте

По умолчанию вы просматриваете холст Sketch в векторном режиме.Разрешение не зависит от разрешения, и вы можете бесконечно увеличивать масштаб для работы с любым уровнем детализации.

Если вы работаете над дизайном, в котором важно иметь возможность видеть отдельные пиксели, выберите View> Canvas> Show Pixels on Zoom или нажмите Ctrl + P , чтобы включить Pixel Zoom и просматривать отдельные пиксели, когда вы увеличить масштаб до 100%.

Как показать пиксельную сетку

Выберите View> Canvas> Show Pixel Grid on Zoom или нажмите Ctrl + X , чтобы увидеть любые края ваших слоев, которые не совпадают с Pixel Grid после увеличения более 600%.

Как использовать линейки и создавать направляющие

Sketch скрывает линейки по умолчанию, но вы можете отобразить их, выбрав View> Canvas> Show Rulers или нажав Ctrl + R .

Вы можете щелкнуть и перетащить линейки, чтобы установить их нулевое начало в любом месте холста. Чтобы зафиксировать их на месте, щелкните значок замка в углу. Чтобы сбросить происхождение ваших правителей, выберите View> Canvas> Reset Ruler Origin

Щелчок по значку замка остановит любое случайное движение линейки.

Вы можете щелкнуть в любом месте линейки, чтобы создать направляющую. Направляющие будут видны, когда находятся ваши линейки, и если вы переместите слой на холсте, он будет привязан к ближайшей направляющей.

Вы можете переместить направляющую, щелкнув и перетащив ее внутри линейки. Чтобы удалить его полностью, перетащите его вправо в сторону списка слоев или инспектора, пока курсор не изменится. Вы увидите, что гид исчезнет.

Чтобы удалить все направляющие вместе, щелкните одну из линейок, удерживая клавишу Control, и выберите Удалить все вертикальные направляющие или Удалить все горизонтальные направляющие соответственно.

Как создавать сетки

Sketch поддерживает два типа сетки; обычная (квадратная сетка) и макетная сетка. При необходимости вы можете просматривать и то, и другое одновременно.

Чтобы настроить квадратную сетку, выберите View> Canvas> Show Grid или нажмите Ctrl + G . Чтобы изменить его настройки (размер ячеек, частоту появления более толстых линий и цвет линий), выберите View> Canvas> Grid Settings… .

Чтобы настроить сетку макета, выберите View> Canvas> Layout Settings… и используйте появившиеся параметры, чтобы выбрать количество столбцов и строк, их ширину, ширину промежутков и цвета.

Вы можете применять сетки только к артбордам или холсту, если на нем нет артбордов. Вы можете редактировать параметры макета для нескольких артбордов одновременно.

Если у вас настроена сетка макета, слои будут привязаны к ней и игнорировать быстрые направляющие Sketch.

Совет: Чтобы скрыть и отобразить сетки макета, нажмите Ctrl + L на клавиатуре.

Измерение

Чтобы измерить расстояние между различными слоями на холсте, выберите первый слой, затем удерживайте ⌥ и наведите указатель мыши на слой, относительно которого вы хотите измерить.Для измерения по слою внутри группы вам также потребуется ⌘ .

Если вы измеряете расстояние до текстового слоя, удерживая ⌥ , вы измеряете расстояние до ограничивающей рамки текста. Удерживая Ctrl, будет измерять до базовой линии текста (снизу) или высоты верхнего края (сверху).

Вы можете изменить цвета измерительных направляющих Sketch на вкладке Canvas в настройках.

Как работают привязки и быстрые направляющие

Когда вы перемещаете или вставляете слои и символы на холст, Sketch автоматически отображает измерения относительно соседних слоев, а также быстрые направляющие, которые помогают вам привязаться к центру или краям ближайшего слоя.

Если у вас есть два или более слоев рядом друг с другом, и вы переместите другой рядом с ними, Sketch выделит расстояние до них и автоматически сделает привязку этого слоя, чтобы распределить их равномерно.

При изменении размера слоя, если поблизости есть похожие слои, Sketch покажет вам, имеют ли они одинаковую ширину или высоту. Это также работает, когда вы изменяете размер слоя, перекрывающего другой.

Наконец, когда вы вставляете или перемещаете текстовые слои, они привязываются к высоте или ширине соседних слоев.Регулировка высоты текстового слоя также привяжет ограничивающую рамку к последней строке текста.

Панель инструментов — это место, где вы найдете быстрые ярлыки для важных инструментов и действий, которые вы часто будете использовать в Sketch. Вы можете настроить панель инструментов с различными кнопками в соответствии со своими потребностями. Просто нажмите на него, удерживая клавишу Control, и выберите Настроить панель инструментов… или выберите Вид> Настроить панель инструментов… . Вот краткое изложение панели инструментов по умолчанию:

1. Вставка обеспечивает быстрый доступ к различным слоям, которые можно добавить на холст.
2. Данные вставляет текст, изображение или пользовательские источники данных в вашу работу. Узнайте больше о данных.
3. Создать символ преобразует выбранную группу или слой в символ многократного использования. При создании символа вы сможете выбрать имя и параметры макета. Узнайте больше о символах.
4. Вперед , Назад , Группа и Разгруппировать поможет вам организовать слои и переместить их в списке слоев.
5. Edit , Rotate , Mask , Scale и Flatten предоставляют быстрый доступ к общим действиям для редактирования слоев.
6. Union , Subtract , Intersect и Difference предоставляют быстрый доступ к четырем логическим операциям Sketch.
7. Zoom и View меняют способ отображения ваших дизайнов на холсте и то, на чем вы сосредоточены.
8. Предварительный просмотр показывает ваш дизайн или прототип в окне предварительного просмотра.Узнайте больше о предварительном просмотре.
9. Cloud позволяет вам делиться своим документом в Sketch Cloud. Узнайте больше о Sketch Cloud.
10. Экспорт дает вам быстрый способ экспортировать активы вашего документа. Узнайте больше об экспорте.

Вы также можете переключаться между скрытием и отображением панели инструментов, нажав ⌘ ⌥ T или выбрав Вид> Показать / скрыть панель инструментов в строке меню.

Инспектор

В Инспекторе вы найдете настройки для любых выбранных вами слоев или элементы управления для инструмента, который вы используете.Инспектор скрывает и отображает эти элементы управления и настройки в зависимости от того, что вы выбрали или что делаете.

1. Варианты выравнивания . Они становятся активными, когда вы выбираете два или более слоев. Подробнее о выравнивании слоев.
2. Свойства слоя . Они позволяют изменять положение, размер и поворот слоев, а также переворачивать их.
3. Текстовые поля . Вы можете изменить значения в текстовых полях в Инспекторе несколькими способами.При наведении курсора на них будут отображаться стрелки вверх и вниз для изменения значения. Вы также можете щелкнуть и перетащить влево и вправо метки рядом с каждым полем, чтобы изменить их значения. Удерживая ⇧ при нажатии, вы измените его в десять раз, а ⌥ изменит его на одну десятую.
4. Ограничения изменения размера . Вы увидите эти элементы управления, если выбрали слой в группе или монтажной области. Подробнее об ограничениях изменения размера.
5. Стайлинг . Инструменты стиля позволяют вам контролировать внешний вид ваших слоев.Чтобы добавить новый стиль, нажмите кнопку добавления рядом с заголовком раздела для стиля, который хотите использовать. Когда вы добавили стили, вы можете скрыть их, сняв флажок рядом с ними. Чтобы полностью удалить стиль, снимите его флажок и щелкните появившийся значок корзины. Подробнее о укладке.
6. Экспорт . Подробнее об экспорте.

Список слоев

В списке слоев вы найдете все страницы, монтажные области и слои документа.Вы можете изменить порядок и переименовать все это здесь.

Как скрыть и заблокировать слои

Чтобы скрыть слой, наведите указатель мыши на его имя в списке слоев и щелкните появившийся значок глаза. Если перед наведением курсора рядом со слоем есть значок глаза, значит, слой уже скрыт. Вы также можете использовать ⌘ + ⇧ + H для переключения скрытия и отображения слоев.

Чтобы заблокировать слой, удерживайте ⌥ , наведите указатель мыши на слой и щелкните появившийся значок замка.Нажмите на замок, чтобы разблокировать его. Или используйте ⌘ + ⇧ + L для включения и выключения блокировки слоя. Когда вы заблокируете слой, вы не сможете его редактировать или перемещать.

Как использовать страницы

Вы можете использовать столько страниц, сколько хотите в вашем документе Sketch. Они удобны для организации вашей работы, а также для повышения производительности Sketch со сложными документами.

Чтобы создать новую страницу в Sketch, щелкните стрелку вверху списка слоев, затем нажмите кнопку добавления и дайте новой странице имя.

Щелкните нужную страницу в списке слоев, чтобы перейти к ней, или нажмите Fn + ↑ или Fn + ↓ для перехода между ними.

Вы также можете свернуть список страниц и использовать раскрывающееся меню для перехода между ними.

Вы можете перетаскивать страницы, чтобы изменить их порядок, или, удерживая клавишу Control, щелкните страницу, чтобы скопировать или удалить ее.

После создания страниц вы можете перетаскивать монтажные области или слои в списке слоев с одной страницы на другую на панели страниц.

Как использовать артборды

Артборды

не являются обязательными, но удобны для создания фиксированных рамок на холсте для создания вашей работы. Они особенно полезны, если вы проектируете для определенного устройства или размера экрана.

Чтобы создать монтажную область, выберите Insert> Artboard на панели инструментов или в строке меню или нажмите A . Вы можете либо щелкнуть и перетащить холст, чтобы создать монтажную область нестандартного размера, либо выбрать предустановку в Инспекторе.

Чтобы сохранить монтажную область нестандартного размера в качестве предустановки, нажмите кнопку «Добавить» в нижней части Инспектора и дайте ей имя.

После создания монтажной области вы можете нажать ⌘ + D , чтобы скопировать ее.

Как перемещать артборды

Чтобы переместить монтажную область, вам нужно выбрать ее. Если внутри нет никаких слоев, вы можете щелкнуть в любом месте на нем. Если это так, вам нужно будет щелкнуть его заголовок на холсте или выбрать его в списке слоев. Затем вы можете перетащить его по холсту, использовать клавиши со стрелками для перемещения или изменить его значения X и Y в инспекторе.

Как изменить размер артбордов

Чтобы изменить размер монтажной области, выберите ее, а затем щелкните и перетащите маркеры выделения, которые появляются вокруг нее.Вы также можете редактировать его размеры в инспекторе.

Вы также можете настроить монтажную область для одновременного изменения размера ее содержимого, выбрав Настроить содержимое при изменении размера в инспекторе. Однако вам нужно сначала убедиться, что вы установили ограничения изменения размеров для слоев внутри него.

Наконец, вы можете настроить артборды на автоматическое изменение размера в соответствии с их содержимым, выбрав Fit в инспекторе.

Как удалить артборды

Чтобы удалить артборд, выберите его и нажмите клавишу Backspace на клавиатуре.Это также приведет к удалению всех слоев внутри него. Если вы хотите сохранить содержимое артборда, но удалить сам артборд, выберите его и выберите «Разгруппировать» на панели инструментов или нажмите ⌘ + ⇧ + G .

Как искать в списке слоев

Если у вас есть документ с большим количеством слоев, вы можете использовать панель поиска в верхней части списка слоев, чтобы найти определенный тип слоя. Вы также можете использовать панель поиска, чтобы найти слой по имени.

Совет: Слои с длинными именами будут усечены в списке слоев.Наведите указатель мыши на любое усеченное имя слоя, чтобы увидеть его полностью во всплывающей подсказке.

Панель компонентов

Панель компонентов — это быстрый и простой способ поиска, поиска и управления всеми символами, стилями слоя и стилями текста в вашем документе и любых библиотеках, которые вы включили.

Как получить доступ к панели компонентов

Для доступа к панели компонентов щелкните Components в верхней части списка слоев (вы также можете использовать Ctrl + 1 и Ctrl + 2 для переключения между панелью компонентов и списком слоев соответственно) .У вас будет возможность просматривать «все» компоненты или только компоненты, принадлежащие вашему документу или определенной библиотеке.

Три значка под этим списком позволяют просматривать символы, стили текста и стили слоя.

Как искать на панели компонентов

Вы можете использовать строку поиска в верхней части панели, чтобы отфильтровать свой выбор. При нажатии на любой компонент в нижней части панели открывается большой предварительный просмотр, поэтому легко различать символы или стили с небольшими различиями.

Когда вы нашли символ или стиль, который хотите использовать, вы можете перетащить этот компонент прямо на холст, чтобы начать с ним работать.

Совет: Компоненты с длинными именами будут усечены на Панели компонентов. Наведите указатель мыши на любое усеченное имя компонента, чтобы увидеть его полностью во всплывающей подсказке.

Организационные компоненты

Панель компонентов упрощает организацию ваших библиотек. Дважды щелкните любой Компонент, чтобы переименовать его, и, если вы хотите организовать их в папки, просто перетащите один на другой.

Как развернуть и свернуть группы

Как в списке слоев, так и на панели компонентов вы можете быстро свернуть все открытые группы, выбрав Вид> Боковая панель> Свернуть все группы . Для более детального управления вы можете удерживать ⌥ , когда вы нажимаете стрелку раскрытия рядом с названием группы, чтобы открыть и свернуть все содержимое в этой группе (включая подгруппы).

По умолчанию все группы развернуты, но вы можете изменить этот параметр, выбрав View> Sidebar и переключив пункт Automatically Expand Groups . Примечание. Этот параметр применяется только к элементам в списке слоев.

Последнее обновление 16 мая 2020

Нам очень жаль.
Дайте нам знать, что вы искали:

Если вам нужна дополнительная помощь или вы хотите сообщить об ошибке в этом содержании, обратитесь в службу поддержки.

Ваш электронный адрес (чтобы мы могли вам ответить) Отправьте свой отзыв Отмена

Спасибо за ваш отзыв.

Произошла ошибка, повторите попытку позже.

.

Эскиз — Фигуры

Фигуры — один из наиболее распространенных типов слоев в документах Sketch. Вы можете добавлять и редактировать готовые формы или создавать свои собственные, используя векторный инструмент.

Добавление фигур

Как добавлять готовые формы

Чтобы добавить новую фигуру, нажмите кнопку Insert на панели инструментов или пункт меню Insert в строке меню, выберите опцию Shape , а затем тип фигуры, которую вы хотите добавить.

Вы также можете использовать следующие сочетания клавиш для добавления готовых фигур:

R	Прямоугольник
О	Овал
U	Прямоугольник со скругленными углами
л	Линия

Щелкните и перетащите в любое место холста или монтажной области, чтобы добавить форму.При перетаскивании рядом с курсором вы увидите размеры фигуры.

Удерживая ⇧ , щелкните и перетащите, чтобы выровнять высоту и ширину фигуры.

Удерживая ⌥ , щелкните и перетащите, чтобы нарисовать фигуру из ее центра (вместо верхнего левого угла).

Удерживайте клавишу пробела при щелчке и перетаскивании, чтобы изменить исходную точку фигуры, а не ее размер (удобно, если вы начали в неправильном месте).

Как добавлять фигуры с помощью Pencil Tool

Нажмите P или выберите Pencil в меню Insert , чтобы включить инструмент Pencil.Оттуда вы можете нарисовать любую понравившуюся фигуру. Когда вы закончите рисовать, Sketch сгладит кривые и упростит созданный вами путь.

Как добавить фигуры из SVG-кода

Вы можете создавать новые слои-фигуры, копируя и вставляя код SVG в любое место на холсте.

Редактирование форм

Как редактировать фигуры в инспекторе

Когда вы выбираете фигуру, вы увидите параметры для ее редактирования в Инспекторе. Например, звезда позволяет настроить ее радиус и количество точек.

Как изменить радиус угла

Щелкните прямоугольник с закругленными углами, чтобы отрегулировать радиусы его углов в Инспекторе.

Вы можете выбирать между скругленными углами и гладкими углами, изменяя способ прорисовки углов слоя. Гладкие углы имеют непрерывную кривизну и позволяют создавать «бугорки» — форму, используемую Apple в своих интерфейсах.

Совет: Когда вы находитесь в режиме векторного редактирования, вы можете выбрать отдельную угловую точку, чтобы настроить радиус отдельного угла.

Как переворачивать фигуры

Вы можете переворачивать фигуры по горизонтали или вертикали с помощью двух кнопок в инспекторе. Эти кнопки останутся выделенными (так что вы можете щелкнуть еще раз, чтобы отменить изменение), если вы не сгладите форму и не зафиксируете изменения с помощью Layer> Combine> Flatten .

Как вращать фигуры

Есть несколько способов повернуть фигуры в Sketch.

Вы можете ввести значение в градусах в Инспекторе. Это может быть положительное или отрицательное значение для вращения по часовой стрелке или против часовой стрелки соответственно.

Либо выберите форму и нажмите кнопку «Повернуть» на панели инструментов. Затем щелкните и перетащите за пределы фигуры, чтобы повернуть ее.

Чтобы изменить ось, по которой вращается ваша фигура, просто щелкните и перетащите перекрестие в его центре в точку, вокруг которой вы хотите вращаться. Чтобы сбросить это, просто выберите свою форму еще раз.

Наконец, вы можете быстро повернуть любую выбранную вами фигуру, удерживая ⌘ и перетаскивая один из маркеров выделения.

Удерживая ⇧ при повороте формы, вы сделаете это с шагом 15 °.

Вы можете зафиксировать эти изменения и сбросить значение поворота на 0 °, сгладив форму ( Слой> Объединить> Свернуть ).

Как редактировать фигуры в режиме редактирования векторов

Чтобы отредактировать фигуру в режиме векторного редактирования, либо дважды щелкните по ней, либо выберите ее и нажмите клавишу Enter.

Когда вы войдете в режим векторного редактирования, вы увидите круговые точек , соединенные вместе контурами . Щелкните любую из круглых точек и перетащите их, чтобы изменить форму слоя.

Чтобы добавить новую точку, наведите указатель мыши на путь между двумя точками и щелкните, чтобы вставить. Чтобы удалить точку, выберите ее и нажмите клавишу Backspace.

Пути между разными точками фигуры могут быть прямыми или кривыми, в зависимости от типа точки, соединяющей их. Дважды щелкните точку, соединяющую прямые пути, чтобы превратить ее в изогнутую.

Когда вы меняете точку для создания криволинейной траектории, вы можете использовать две появившиеся контрольные точки ручки для редактирования самой кривой.

Сглаживание формы (выбрав Layer> Combine> Flatten ) создаст точки на каждом конце кривой.

Для получения дополнительной информации об инструментах векторного редактирования Sketch, загляните в раздел «Редактирование векторов».

Как редактировать фигуры с помощью инструмента преобразования

Чтобы использовать инструмент Transform, выберите одну или несколько фигур и перейдите в Layer> Transform> Transform . Кроме того, вы можете использовать сочетание клавиш ⌘ + ⇧ + T .Вы также можете добавить инструмент Transform на свою панель инструментов через View> Customize Toolbar… .

Инструмент «Преобразование» добавляет точки к каждому углу вашей фигуры (ов), а также точки между каждым углом. Щелкните точку и перетащите ее, чтобы трансформировать и наклонить вашу форму (ы).

Если вы щелкните и перетащите точку между двумя углами, вы переместите оба угла одновременно.

Когда вы щелкаете и перетаскиваете угловую точку, противоположный угол одновременно перемещается в противоположном направлении.Чтобы управлять только одним углом, удерживайте ⌘ .

Как редактировать формы с помощью ножницы

Вы можете использовать инструмент «Ножницы», чтобы вырезать контуры из фигур. Для этого выберите форму, которую вы хотите отредактировать, включите инструмент через Layer> Path> Scissors (вы также можете добавить его на свою панель инструментов через View> Customize Toolbar… ) и щелкните любой из путей, которые создают поднимите свою форму, чтобы удалить их.

Когда вы закончите, щелкните за пределами фигуры или нажмите Введите или Esc .

Как редактировать фигуры с помощью инструмента «Повернуть копии»

Rotate Copies принимает единую форму и вращает копии вокруг одной точки. Чтобы использовать его, выберите форму и перейдите к Layer> Path> Rotate Copies (вы также можете добавить кнопку для него на панель инструментов через View> Customize Toolbar… ). Оттуда выберите, сколько копий вы хотите создать, и нажмите OK .

Используйте появившуюся ручку, чтобы точно указать, как должны располагаться ваши копии.Когда вы закончите, нажмите Esc или Введите .

Примечание: В Sketch 53.1 и ранее поворот копий создаст сложную форму ваших копий (как это делает логическая операция). Чтобы превратить это в отдельные слои, используйте Layer> Combine> Break Apart .

Логические операции

В Sketch есть четыре логических операции, которые можно использовать для комбинирования и создания сложных форм. Выберите две или более фигур, затем нажмите кнопки логических операций на панели инструментов.

• Union создает форму, которая представляет собой сумму областей нескольких фигур.
• Subtract удаляет область фигуры из той, что находится под ней.
• Intersect создает форму из областей, где выбранные формы перекрываются.
• Difference создает форму из областей, где исходные формы не перекрываются. Это противоположность Intersect.

Вы также можете получить доступ к кнопкам логических операций с панели Touch Bar.

Логические операции применяются сверху вниз. Итак, если бы вы нарисовали меньший круг внутри большего круга и применили операцию вычитания, вы бы создали форму пончика.

Комбинированные формы

Когда вы применяете логическую операцию к двум или более формам, Sketch сгруппирует исходные формы вместе в новую группу комбинированных форм .

С комбинированными формами логические операции неразрушающие, поэтому вы можете редактировать исходные формы и изменять результат в любое время.Вы даже можете объединить две или более комбинированных фигур с помощью новой логической операции.

Как редактировать комбинированные формы в списке слоев

Вы можете развернуть комбинированную фигуру так же, как обычную группу в списке слоев. Когда вы это сделаете, вы увидите все различные формы, составляющие вашу комбинированную форму, и различные логические операции, примененные к ним.

Нажав на значок логической операции рядом с фигурой, вы можете изменить эту логическую операцию, которая применяется к этому слою.

Чтобы скрыть любую из исходных форм в комбинированной форме, щелкните их, удерживая клавишу Control, в списке слоев и выберите Hide Layer (или используйте ⌘ + ⇧ + H ). Это изменит способ отображения вашей комбинированной формы на холсте.

Вы также можете создать комбинированную фигуру в списке слоев, перетащив один слой-фигуру поверх другого. По умолчанию будет применена логическая операция Union.

Маскирующие формы

Есть несколько разных способов создания масок в Sketch, но все они следуют одному правилу: Sketch будет использовать в качестве маски фигуру, которая находится внизу в списке слоев.

Как создать контурную маску

Маска контура показывает только те части слоя или нескольких слоев, которые входят в ее форму. Есть несколько способов их создать.

Выделите фигуру на холсте и выберите Layer> Mask> Use As Mask . Кроме того, вы можете щелкнуть фигуру, удерживая клавишу Control, и выбрать Mask .

Когда вы создаете маску, Sketch добавляет значки к любым слоям или группам над ними в списке слоев, чтобы показать, что на них действует маска.Если вы перетащите другой слой или группу над маской, она также будет затронута.

Если вы хотите разместить объекты над маскирующим слоем, но не хотите, чтобы они включались в маску, выберите его и выберите Layer> Mask> Ignore Underlying Mask .

Вы также можете сгруппировать свои замаскированные слои и саму маску, чтобы это не повлияло на все, что находится за пределами этой группы.

Если вы выберете несколько слоев одновременно, вы можете замаскировать их все одновременно, выбрав Слой> Маска> Маска с выбранной формой .Это будет использовать форму внизу списка слоев внутри вашего выделения в качестве маски и автоматически сгруппировать их все.

Если у вас выбрано несколько слоев, нажатие клавиши Control и выбор Mask дает тот же эффект, что и Mask with Selected Shape .

Выбор слоя в группе масок и выбор «Слой»> «Маска»> «Игнорировать нижележащую маску» сохранит его в группе, но предотвратит воздействие маски.

Как создать альфа-маску

Альфа-маски в Sketch скрывают все, что выходит за пределы их формы, а также контролируют непрозрачность любого слоя, который они маскируют.

Чтобы создать альфа-маску, создайте контурную маску, как обычно, затем выберите ее и выберите Layer> Mask> Mask Mode> Alpha Mask .

Перейдите к Заливке слоя маски в инспекторе и убедитесь, что он имеет градиентную заливку. Стоит отметить, что Sketch ищет альфа-канал в градиенте, а не цвет, чтобы управлять настройками альфа-маски.

Последнее обновление 18 октября 2019 г.

Нам очень жаль.
Сообщите нам, что вы искали:

Если вам нужна дополнительная помощь или вы хотите сообщить об ошибке в этом содержании, обратитесь в службу поддержки.

Ваш электронный адрес (чтобы мы могли вам ответить) Отправьте свой отзыв Отмена

Спасибо за в�