Урок

Гуашь. Урок 2. Пейзаж с иван-чаем

Курс рисования гуашью для начинающих художников

Курс – это последовательная серия уроков, выполняя которые вы изучите технические приемы рисования гуашью, на примере выполнения 7 конкретных рисунков вы узнаете азы рисования пейзажа, натюрморта, цветов, животных. Вы сделаете первые шаги в рисовании, даже если никогда не рисовали до этого и получите 7 готовых работ.

О том, какие материалы вам понадобятся для рисования по урокам курса можно узнать здесь:

http://izotika.ru/mg-june-materials/

Тема нашего второго видео-урока рисования гуашью – пейзаж. Рисовать мы будем совершенно замечательный и родной пейзаж с иван-чаем.

Пейзажи рисовать легко и приятно, этот жанр не требователен к художнику, поскольку нет необходимости точного соблюдения пропорций и законов перспективы. Если вы нарисуете деревья чуть больше или чуть меньше, – это, конечно, скажется на картине, – они, например, будут казаться чуть ближе или чуть дальше, но в целом пейзаж все равно будет смотреться гармонично. Пейзажи – прекрасная тема для начала освоения живописи.

Для рисования пейзажей есть несколько хитростей и приемов, которые позволяют сделать его лучше, передать ощущение пространства, фактуры травы, листвы на деревьях. Как это сделать вы узнаете из нашего видео-урока.

Оригинал для рисунка, на который я ориентировалась в работе, картина Татьяны Абрамовой:

Видео-урок:

Загружайте рисунки, выполненные вами по урокам курса в специальный альбом в нашей группе В Контакте:

https://vk.com/album-31314348_222870402

Присоединяйтесь к кружку художников, мы рады всем, идущим с нами одним творческим Путем!

Другие уроки курса:

Метки: видео, видео-уроки рисования, гуашь, живопись, как рисовать гуашью, копирование картин, краски, курс рисования гуашью для начинающих, начинающим, советы художнику, уроки рисования

Как нарисовать кактус карандашом поэтапно — 3 рисунка для начинающих

Автор Наталья Юршина На чтение 6 мин. Просмотров 1.3k. Опубликовано 25.03.2021

Легко и быстро рисуем кактус простым карандашом. Показываем, как рисовать кактус в 3 вариантах — поэтапные уроки + 11 фото и видео.

Большие и маленькие, с цветами и колючками, вечно зеленые – все это про кактус, древнее растение с богатой историей и интересной географией.

Несмотря на свои колючки, они бывают очень милыми и даже нежными, особенно маленькие в горшках, стоящие на подоконниках. Эти экзотические растения пользуются особой популярностью из-за своего нестандартного вида, напоминают нам о тропических странах, где всегда тепло.

Как красиво нарисовать кактус простыми и цветными карандашами? В этой статье подготовили для вас три очень простых, но интересных пошаговых мастер-класса: домашний кактус в горшке, дикий кактус в пустыне, и, нарисованный мультяшный кактус.

Но, прежде чем мы начнем рисовать кактусы, давайте пройдемся по материалам, которые нам понадобятся на мастер-классе.

Нам понадобится:

1. Бумага 300-400 г/м2 (нужна плотная бумага, чтобы рисунки получились красивыми и качественными)
2. Простые карандаши – НВ, 4В
3. Ластик
4. Канцелярский нож для заточки карандашей
5. Цветные карандаши: светло-зеленый, темно-зеленый, светло-коричневый, темно-коричневый, розовый, черный цвета

Теперь, давайте поэтапно для начинающих художников, разберем, как нарисовать комнатный и дикий кактус легко и просто.

1 этап – создаем форму горшка и кактуса

Чтобы научиться рисовать кактус, берем карандаш НВ и намечаем высоту нашего кактуса вместе с горшком. Делим эту высоту пополам – сверху будет кактус, снизу, горшок. Далее, обозначаем ширину основания нашего горшка, и рисуем фигуру похожую на трапецию.

Обозначаем горловину горшка, сверху – она будет чуть-чуть шире, чем основание. Далее рисуем наш кактус. Он будет в форме круга, но при этом сверху и снизу он будет чуть-чуть уже. По форме он должен напоминать немного срезанный эллипс. Затем внизу, на основании горшка и вверху мы делаем наметки для наших будущих эллипсов. Когда рисуем эллипс, обращаем внимание на то, что его нижняя часть, нашего прямоугольника, должна быть чуть больше, чем верхняя. Также не забывайте проводить ось симметрии, чтобы все было ровно и симметрично – и горшок, и кактус.

В этом мастер-классе вы увидите, как рисуется цветущий кактус.

2 этап – прорисовываем детали и цветок

Прорисовываем верхний и нижний эллипс. Также показываем небольшой полуэллипс в середине верхней части горшка. Далее, после того, как мы полностью все нарисовали и сделали нашу форму, убираем все лишние детали, восстанавливаем контур и силуэт нашего горшка и кактуса, убираем ось симметрии, рисуем сверху цветочек, и полукруглые линии на кактусе.

3 этап – штриховка карандашом и утемнение

Еще раз проверяем форму и силуэт нашего кактуса и горшка. Убираем лишние линии ластиком. Затем рисуем звездочки на кактусе, разных размеров, на разном уровне – это будут колючки.

В самом конце добавляем немного штриховки на цветок и горшок. Переднюю часть горшка штрихуем полукругом, а внутреннюю часть горшка – диагональным штрихом, посильнее утемняя.

Ниже вы можете посмотреть видео-урок – рисование кактуса с цветком.

Этот рисунок тоже будет выполнен простым карандашом.

1 этап – рисуем основание кактуса, эскиз

За образец можно взять фото или картинку из Интернета, либо воспользоваться нашим референсом. Этот рисунок получится у нас черно-белый, но вы всегда можете раскрасить кактус цветными карандашами или красками.

Карандашом НВ обозначаем плоскость, в которой будет находиться наш кактус. Далее, рисуем основание кактуса – овал, где верхняя часть закруглена, а нижняя срезана. Затем обозначаем маленький сегмент нашего кактуса сверху, потом чуть ниже сегмент побольше, который будет находиться выше. Еще ниже, обозначаем еще один сегмент, который будет уже раздвоенный.

2 этап – рисуем задний план

На дальнем плане рисунка обозначаем горы и солнце. Стараемся делать кактус менее ровным, чтобы линии были более угловатыми, неправильной и не ровной формы. Затем стираем все лишние линии, которые нам не нужны.

3 этап – прорисовка деталей, тени и тушевка

Карандашом 4В начинаем закладывать тушевкой теневые места у кактуса, которые будут находиться слева. Потом, облегчая нажим карандаша, и полосками показываем рельеф нашего кактуса. В конце рисунка, легкой тушевкой, мы показываем небольшую тень под кактусом, которая падает от солнца. Затем, еще легче небольшой тон на горах и какие-то неровности нашей пустыни. В самом конце, немного добавляем иголок нашему кактусу.

1 этап – делаем набросок кактуса в высоту и ширину

Простым карандашом НВ задаем высоту нашего кактуса. Кактус у нас будет вместе с горшком. Делим высоту кактуса на три части: нижняя треть – это горшок. Далее, задаем ширину кактуса. Ширина должна быть по размеру чуть больше, чем одна треть высоты. Горшок рисуем еще шире, чем кактус.

2 этап – прорисовываем горшок, кактус, добавляем части лица – глаза и рот

Рисуем горшок кактуса. Сначала рисуем его более квадратным, далее закругляем его основание, показываем ободок нашего горшка, который чуть-чуть выходит за толщину всего горшка.

Рисуем силуэт кактуса, обозначаем его боковые части, от основной массы, которые идут закругленными. Верхняя часть заканчивается там, где заканчивается верхняя треть кактуса. Обозначаем также глазки и ротик кактуса.

3 этап – разрисовываем кактус цветными карандашами

Стираем все лишние линии ластиком. Рисуем карандашом щечки. Светлым зеленым карандашом закрашиваем полностью весь наш кактус, розовым – щечки, коричневым цветом закрашиваем ободок горшка, и оранжевым закрашиваем оставшуюся часть горшка.

4 этап – создаем тени на кактусе и горшке

Темно-зеленым карандашом обозначаем тени на нашем кактусе, также темно-зеленым карандашом обводим наш кактус. Далее, темно-коричневым карандашом показываем тень на ободке горшка, обводим им весь ободок. Светло-коричневым карандашом показываем тень на оставшейся части горшка и обводим оставшуюся часть горшка.

5 этап – добавляем детали и делаем финальную обводку

Добавляем полоски на кактусе желтым карандашом, темно-зеленым карандашом немного, с некоторых сторон подчеркиваем их, еще раз уточняем тени, обозначаем пятнышки на кактусе темно-зеленым карандашом. Стараемся все пятнышки делать разными и по форме, и по размеру, и по скоплению.

В завершении рисунка, темно-коричневым карандашом обводим глаза и рот у кактуса. Так у нас получился красивый рисунок кактуса с глазками.

Как нарисовать боксёра | DRAWINGFORALL.RU

Добрый день! Сегодня мы рисуем представителя классического английского бокса. Мы специально упомянули страну происхождения этого спорта, потому что на самом деле видов много: французский (сават) или горячо любимый автором этих строк тайский бокс (муай-тай), есть ещё летхвей (ударное единоборство родом из Мьянмы) и много ещё разных похожих видов спорта.

Но сегодня мы рисуем привычного всем нам боксёра, который в бою использует только руки, нанося ими удары по лицу и корпусу, а также активно использует такие виды защиты, как нырки, сбивы, уклоны и разнообразные контратаки.

Итак, начинаем урок рисования, в котором речь пойдёт о том, как нарисовать боксёра!

Шаг 1

Как и во многих других уроках, начинать рисовать мы будем со стикмена — человечка из палочек и кружков. Пропорции его тела не имеют особенностей — по сути, перед нами обычный взрослый мужчина, только физический развитый. Интересна его поза: обратите внимание на боковую стойку и очень характерное для боксёров поджимание подбородка к плечу. Также весьма выразительно положение рук: передняя прикрывает голову, а задняя взведена, словно курок.

Шаг 2

Хорошо, теперь сделаем из нашего стикмена силуэт, то есть обведём его округлыми объёмными фигурами. Сначала наметим линию глаз, затем нарисуем шею (короткий цилиндр, на котором крепится голова). Затем при помощи кружков обозначим руки. Тут в виде круга имеется дельтовидная мышцы плеча, цилиндрами обозначены собственно плечо и предплечье. Округлыми линиями обрисуем небольшие перчатки. Туловище обозначаем прямоугольником с плавно изгибающимися боковыми сторонами.

Шаг 3

С нижней частью туловища и ногами будет попроще. Рисуем собственно нижнюю часть туловища в виде треугольника, бёдра и голени обозначаем цилиндрами, причём бёдра должны плавно сужаться к колену, а голени должны иметь характерный изгиб икроножной мышцы.

Кстати, на нашем сайте есть ещё один урок рисования представителя боевых искусств, не забудьте заглянуть!

Шаг 4

У нас готова фигура боксёра. Деталей будет минимум, потому что в этом уроке рисования мы планировали основной упор сделать на построение человеческой фигуры. Сейчас наметим нос, глаз, ухо и рот, пользуясь разметкой из предыдущего шага. Также, ориентируясь на линии таза и ног, наметим длинные боксёрские шорты и обувь с высокой шнуровкой.

Шаг 5

Теперь нам остаётся только наметить контуры мышц на руках и груди, а также подчистить рисунок. Сотрём лишние направляющие линии и окантуем контуры.

Вам также могут быть интересны:

Губка с синей краской. Как русская матрешка завоевала Министерство обороны Нидерландов

Это не просто африканская маска, а лампа в виде африканской маски, сделанная Ларисой Белоус.   Фото Дмитрия Белоуса

Лариса живет в районе Заандама – и недалеко от аэропорта, и одновременно вблизи от моря. Над ее домом пролетают самолеты, шмели, сороки и чайки. Сороки приносят вести, чайки гортанно и высоко кричат о своей чаячьей доле, самолеты и шмели гудят на одной ноте и в одной тональности.

Много лет назад талантливая художница из Одессы Лариса Белоус приехала в Голландию. Вот правду говорят – неисповедимы пути Господни, и Ларисин путь оказался именно таким, потому что в Голландию она не рвалась. А было так: старшая Ларисина дочь Лена приняла участие в конкурсе за право учиться в одной из американских высших школ. Лена хорошо знала английский и выиграла конкурс, обойдя многих конкурентов. Затем начала искать подходящее учебное заведение для себя в Европе, и выбор ее пал на Амстердамский университет. Ларисе было боязно надолго отправлять дочь в чужую страну, поэтому она полетела ее сопровождать. Так в августе 2001 года Лена начала учиться в университете, а Лариса… устроилась на работу. Первые работы были самые простые – по уборке домов, упаковке медикаментов на фармацевтической фабрике, потом упаковка еды для авиакомпании. Перевезла в Нидерланды других своих детей – Алешу и Юлю. В первых незамысловатых Ларисиных трудах ей помогали дети. За пару лет все выучили нидерландский язык и начали искать новые возможности – профессиональной художнице надоела работа упаковщицы.

Неожиданный успех принесла продажа привезенных из Одессы в качестве сувениров расписных игрушек-матрешек. Они разлетелись на электронном базаре за неделю, как разноцветные леденцы. Так родилась идея создать веб-сайт, и она стала забрезжившим светом в туннеле беспросветной работы «с тряпкой».

В 2004 году Лена Белоус оформила маме сайт о ее художественных работах на трех языках: английском, нидерландском и немецком. На сайте были выставлены первые Ларисины голландские матрешки – в голландских национальных костюмах. Лена писала тексты о Ларисе, вела переговоры с клиентами, обратившими внимание на работы талантливой художницы.

– Почти сразу после создания сайта ко мне обратился мой первый и очень серьезный клиент: голландское книжное издательство. Ты спрашиваешь, почему они обратились именно ко мне? А очень просто. Дочка предложила назвать мой сайт «Бабушка», и это было попаданием в яблочко!

Дочь Ларисы сказала, что это лучшее название, потому что русская бабушка добра и уютна, а Лариса именно такая женщина – добрая и уютная. Кроме того, это русское слово очень популярно на Западе наряду со словами «балалайка», «перестройка», «икра», «водка». Образы бабушек в их пушистых платках, похожих на выпавший снег, сопровождают приход Рождества в разных странах. Голландские издатели набрали в поисковике слова «русский художник, бабушка» – так они вышли на сайт Ларисы.

– Мне доверили крупный рождественский проект для церквей и христианских школ. Идея была следующей: показать человеческую – женскую – линию Иисуса в виде матрешек. В главную матрешку – одна в другую – вкладывались расписные куклы, изображавшие его мать, бабушку, прабабушку, прапрабабушку – Тамару, Рахиль, Руфь, Батсебу, Марию. Матрешка-Мария держала на руках Иисуса… Каждая из этих женщин дала Сыну Божьему свои лучшие качества: сердечность, гостеприимство, сочувствие и любовь к людям. Когда из одной матрешки появляется другая, дети наглядно прослеживают генеалогию Иисуса, последовательность поколений – это была настолько красивая, насколько и востребованная идея. Орнамент матрешек был русским.

Лариса создала тогда не только матрешек, но и наборы постеров и книжные иллюстрации. И даже книжки-раскраски. Она придумала нарисовать дерево Иисуса с дубовыми листиками, на которых стоят матрешки. Когда Лариса принесла свои работы, в издательстве сказали: «Гениально!» Журнал был рекомендован как учебное пособие для христианских школ. В журнале напечатали биографию Ларисы, и она почувствовала себя Золушкой, попавшей на бал.

Лариса ушла со всех своих «уборочно-упаковочных» работ и зарегистрировалась в «камер ван кооп хандел» как частный предприниматель. На дворе стоял сентябрь 2004 года.

После первого успеха на Ларису обрушились слава и шквал заказов. Ларису находили компании, по ее же сайту, обогащенному новыми достижениями. В 2006 году на Ларису вышли, к примеру, организаторы строительной фирмы. Они прочитали на сайте, что Лариса может овеществить любую идею, сделать нечто необычное, и попросили ее изготовить матрешку-подарок. Идея строителей была такая: кто заключит с ними самый выгодный контракт, тот получает ценный подарок. И Лариса сделала для них матрешечный набор: первая матрешка представляет собой космонавта и олицетворяет космический диапазон фирмы, из нее выходит матрешка-Эйнштейн (ученый символизирует научный подход к любой строительной задумке), из Эйнштейна – дирижер, что значит гармоничное управление всеми работами как оркестром. Далее мы видим рыцаря в доспехах, это символ работника в отряде благородных единомышленников. Самая последняя матрешечка – золотое яйцо – символизирует результат. Клиент получает идеально выполненный проект – свою золотую мечту!

В том же году Лариса сделал набор для Министерства обороны Нидерландов. Те матрешки были разрисованы красками логотипа этого министерства: оранжевым, фиолетовым и синим. Самая главная изображала красавицу с рыжей косой, на плече у нее было написано слово Defensie (оборона). Из главной матрешки возникала кукла с танком на животе, на следующей был военный корабль, на еще меньшей – самолет, потом мотоцикл, следующие несли изображения другой военной техники. Всего в наборе десять матрешек, самая маленькая величиной с ноготь мизинца.

– В 2007 году ко мне обратилась главный дизайнер студии Марселя Вандерса. Мне выдали кисти, краски, бумагу с орнаментом, даже защитный белоснежный халат с капюшоном. Показали объект, на котором надо было воспроизвести предложенный рисунок. Включили камеру. Смотрю я на этот объект – огромный пластиковый колокол, отвожу взгляд в сторону и вижу раковину с губкой. Недолго думая, беру ту губку, макаю ее в синюю краску и буквально выжимаю – выливаю струи краски на объект! Краска произвольно льется, представляешь?

Когда она высохла, Лариса взяла маленькую кисточку и покрыла по растекшейся краске весь колокол орнаментом. Получилась неимоверная красота – гжель, или Дельфт-блау: синее и голубое на белом. Лариса называет это «творчеством случая». Голландцы ахнули. К ней подошел моложавый высокий человек и сказал: «Вы будете у меня работать». Тогда Лариса еще не знала, что это был сам Марсель Вандерс – король дизайна Нидерландов, миллионер, один из самых востребованных и модных дизайнеров Европы. С тех пор Лариса делает абажуры для люстр и бра, предметы интерьера – те же колокола, и каждый раз по-разному.

Коллекция бра, подготовленная Ларисой, завораживает: они расписаны в виде масок – венецианских карнавальных, африканских, молодежных, звериных, самых разных. Она расписывает их не только снаружи, но и изнутри. Висит, к примеру, лампа на стене в виде африканской маски, а внутри светится алый язык и видны нёбо и зубы. Фирма готовит объекты для международных выставок интерьерного дизайна, и объекты, расписанные Ларисиными руками, берут призы. Например, они выставляются ежегодно на Всемирной выставке дизайна в Милане.

Живопись Лариса также не забывает: постоянно рисует маслом, акварелью, расписывает шелка, делает картины в технике батик. Недавно прошла ее выставка в центре Гааги, совместная с двумя другими художницами, Светланой Можаевой и Ольгой Толстовой, выставка современной импрессионистской живописи «Воздух, Свет и Цвет». Лариса Белоус состоялась в Нидерландах, она здесь – успешный художник.

Кроме того, она неустанно занимается с детьми и взрослыми, дает им уроки живописи. Сейчас в реале это устраивать затруднительно, поэтому живопись преподается в программе Zoom. Вместе с певицей Викторией Панкратовой Лариса устраивает для детей музыкально-художественные представления, для которых шьются куклы, костюмы, изготовляются декорации. Дети слушают ведущего и отрывки музыкального произведения, смотрят театральные постановки, затем вместе с певицей поют, дирижируют, занимаются ритмикой и танцем, отвечают на вопросы и под впечатлением услышанного и увиденного рисуют. Это совершенно новый образовательный творческий проект, где детям от пяти лет объясняется, что такое опера или сюита, ведь они уже второй год не могут посетить театр. Время детского восприятия уходит, детей захватывает интерактивный мир компьютерных игрушек и… пиши пропало – есть риск неразвития личности.

– Лариса, твой трудоголизм зашкаливает. Зачем тебе еще и уроки с детьми?

– Когда ребенок после занятий хочет меня обнять – это счастье, а оно не может оцениваться деньгами. 

Туринская Детская школа искусств | Главная

Уважаемые родители (законные представители) детей, обучающиеся и заинтересованные лица!

Информация по приёму на обучение на 2021-2022 учебный год (скачать)

Уважаемые родители (законные представители) детей, обучающиеся и заинтересованные лица!

На официальном сайте для размещения информации о государственных (муниципальных) учреждениях bus. gov.ru создан модуль для реализации возможности оставить отзыв гражданами о качестве услуг, предоставляемых образовательной организацией. Приглашаем  воспользоваться предоставленным ресурсом и принять участие в оценке деятельности образовательных организаций на сайте bus.gov.ru

Вниманию родителей (законных представителей) приказы об изменении учебного процесса

 Памятка

 ♦♦♦

1 сентября в ДШИ !!!

В 13.00 ждем наших учеников на информационную встречу по расписанию учебных занятий

 (на улице перед школой).

(Также вся информация по расписанию будет выслана в группы WhatsApp).

Поздравляем всех с Новым учебным

2020-2021 годом!!!

 ♦♦♦

Внимание!

Объявление для поступающих на обучение 2020-2021 учебный год.

Вступительные испытания состоятся

24.08.2020г. в 10.00 часов.

Художественное отделение для поступающих информация:

Поступающие на 8-летнее обучение — кабинет № 19, с собой принести два листа А4 (для рисования), карандаш простой, ластик, краски (гуашь, акварель), кисти, палитра.

Поступающие на 5-летнее обучение — кабинет № 14, с собой принести два листа А3 (для рисования), карандаш простой, ластик, краски (гуашь, акварель), кисти, палитра.

НЕЗАВИСИМАЯ ОЦЕНКА КАЧЕСТВА

Уважаемые родители и обучающиеся!

       Приглашаем принять участие в оценке качества условий осуществления  образовательной деятельности учреждений дополнительного образования.

       В соответствии со статьей 95.2. Федерального закона от 29.12.2012 №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации», образовательные организации один раз в три года проходят независимую оценку качества условий осуществления образовательной деятельности в целях предоставления участникам отношений в информации об уровне организации работы по реализации образовательных программ на основе общедоступной информации.

       В 2020 году Министерство образования и молодежной политики Свердловской области проводит независимую оценку качества условий осуществления образовательной деятельности образовательных организаций Свердловской области, в том числе учреждений дополнительного образования Туринского городского округа: МАОУ ДО ЦДО «Спектр», МАОУ ДО ДЮСШ и МБУДО «ТУРИНСКАЯ ДШИ».

       Приглашаем родителей (законных представителей) обучающихся и обучающихся, достигших 14 лет, принять участие в опросе. Ваше мнение позволит улучшить работу образовательных организаций и повысить качество оказания образовательных услуг.

      Опрос проводится анонимно. С одного IP- адреса принимается только одна анкета.

      Ссылка для анкетирования получателей услуг:

МБУДО «ТУРИНСКАЯ ДШИ»:

https://forms.gle/w57DY7MVx3yGAYtm7

 Уважаемые родители (законные представители)!

С 6-ого апреля 2020г. в МБУДО «Туринская Детская  школа искусств» вводится дистанционное обучение.

Преподавателями по учебным дисциплинам планируется проведение занятия согласно учебных образовательных программ по согласованному с Вами расписанию. Занятия могут проходить с помощью Skype, WhatsApp, видео и аудио рассылки, рассылки заданий по электронной почте. Выполненное задание направляется в указанные сроки преподавателям учебных дисциплин используя приложения Viber, WatsApp, E-mail, ВКонтакте. Продолжительность занятия (урока) 30 минут.

Особая просьба к родителям! Сообщайте, пожалуйста, преподавателям, если Ваш ребенок не здоров и не может учиться в этот день.

Если возникает вопрос, то его следует сначала задать своему преподавателю. При невозможности ответить, преподаватель свяжется с заместителем директора по учебной работе. Любой вопрос можно направить на электронную почту учреждения[email protected]  или по тел. 8(34349)2-23-81, 8(912)0392888.

Уважаемые родители! Для всех нас – это очень сложный этап учебного процесса: и для преподавателей, и для детей, и особенно, конечно, для вас! Поэтому призываю всех сохранять спокойствие, доброжелательность и выдержку. Самое главное в период эпидемиологического неблагополучия – соблюдение режима самоизоляции. Старайтесь избегать посещения мест с массовым пребыванием людей, дети должны быть дома, не ходить в гости и не собирать гостей у себя. Давайте беречь свое здоровье и здоровье  детей!

                                                                              Директор   Е. В. Белоусова

Положение № 37 О порядке реализации дополнительных общеобразовательных программ с применением электронного обучения и дистанционных образовательных технологий 

Материалы для дистанционного обучения

на официальный  сайт

Муниципального бюджетного   учреждения
 

дополнительного образования  «Туринская Детская школа искусств»
 

623900, г. Туринск, Свердловской области, ул. Спорта, 21
 

E-mail: [email protected]
 

Телефон: 8-34349-22381
 

Директор: Белоусова Елена Владимировна

7 вещей, которые следует знать для начала работы с гуашью

С помощью этого небольшого руководства вы научитесь рисовать гуашью с большей уверенностью!

Гуашь — устрашающее новое средство массовой информации для большинства художников .

Я даже не знал, что он существует, пока один из моих преподавателей в колледже не заставил нас купить его для занятий и не показал, как им пользоваться.

По правде говоря, это был не такой уж и большой опыт — я в конце концов полюбил его.

Но я уже довольно много потратил на гуаш среднего и высокого качества, и я не хотел, чтобы он пропадал зря.

Ненавижу тратить впустую принадлежности для рисования.

Кроме того, поскольку я изучаю дизайн одежды, а не изобразительное искусство, они хотели показать нам более «коммерческий / графический» способ его использования.

Дело в том, что гуашь обычно используется для создания сплошных пространств цвета .

И это прекрасно, но они ограничили наше использование некоторыми из этих абсурдных правил только потому, что «Вот как это нужно использовать» .

Я выучил правила и начал экспериментировать самостоятельно, и мне было очень весело.

Но гуашь определенно немного отличается от других средств, которыми вы могли бы пользоваться.

Итак, давайте поговорим о гуаши!

1. Немного о гуаши

Гуашь на водной основе, как акварель . Это означает, что вам нужно смешать ее с небольшим количеством воды, чтобы использовать, потому что это густая краска.

Есть двух типов : традиционная гуашь и гуашь на акриловой основе.

В чем разница?

Первый — водорастворимый, — как акварель.Он реактивируется водой после высыхания .

Если вы рисуете поверх одного слоя, он может смешаться с цветом, который вы используете.

Это тот, о котором я буду говорить о , хотя я почти уверен, что они работают очень похоже.

Акриловая основа больше похожа на акрил, после высыхания больше не активируется .

Некоторые люди предпочитают этот, я сам им не пользовался, но думаю, это очень похоже на работу с акрилом.

(Пожалуйста, поправьте меня, если я ошибаюсь)

На моем канале Youtube есть видео, в котором я рассказываю большую часть того, что у меня есть. Я добавлю его сюда, если вы захотите взглянуть на него.

2. Последовательность — ключ к успеху

Нет, не говорит вам, чтобы вы соответствовали средству, хотя это, вероятно, поможет вы улучшаете.

У гуаши есть хитрость, если вы хотите использовать ее более плавно. , и это консистенция краски .

Вам нужно добавить ровно нужное количество воды , чтобы она хорошо текла при мазке кисти, но ровно столько, чтобы оставалось непрозрачным.

Я имею в виду, что гуашь также можно использовать разбавленной, как если бы вы использовали акварель , но именно для этого и нужны акварели.

Хотя смешивание разбавленной и непрозрачной техники может дать вам интересные результаты!

Вы будете вероятно, вам нужно будет практиковать это больше, чем несколько раз, пока вы не научитесь контролировать это, но как только вы это сделаете, вы будете работать намного лучше.

Итак, если кисть оставляет на бумаге следы, похожие на мел, это означает, что вам нужно больше воды.

С другой стороны, я недавно попробовал набор гуаши Arteza 60 pack — вы можете увидеть мой полный и честный обзор здесь (и код скидки!) — и с его помощью я понял, что консистенция также зависит от ваша марка краски.

3. Слои и многое другое Слои… А может, нет?

Гуашь обычно не очень удобна для слоев. Учителя даже скажут вам что-то вроде «, вы не можете добавить больше X слоев гуашью ».

Я не скажу вам этого, потому что со временем я узнал, что зависит от многих факторов ; качество гуаши, тип бумаги, консистенция краски и многое другое.

Но предупреждаю, что гуашь может треснуть , если на одно и то же место нанести слишком много слоев густой краски.

И это, вероятно, выглядело бы ухабисто по сравнению с остальной частью изделия, которая никогда не выглядит слишком хорошо, не так ли?

Впрочем, не нужно так бояться этого, что даже не добавляете слои.

Это то, что делали мои учителя, заставляли нас бояться использовать это …

Поэкспериментируйте и убедитесь, в большинстве случаев я обнаруживал, что в нем содержится больше, чем я думаю.

Просто будьте осторожны со слоями в целом, вызывает , если вы добавляете слой поверх другого очень влажной кистью — даже если слой сухой, кроме акриловой гуаши — испортит и смешает цвета .

Также попробуйте не раскатывать свои картины гуашью по той же причине — иначе у вас может быть неприятный сюрприз, когда вы его развернете.

В качестве дополнительного ресурса я хотел добавить это видео от Лены Риво, художницы гуашью на пленэре, где она немного рассказывает о своем подходе к гуаши.

4. Выбор правильного цвета

Еще одна сложность в этих красках — это цвет.

После высыхания цвет ваших красок довольно сильно отличается от того, что вы видите в своей палитре.

Обычно становится намного светлее с темными тонами — и иногда темнее со светлыми тонами.

Мой совет — всегда иметь при себе лист бумаги, на котором можно попробовать цвет и дать ему полностью высохнуть. (это займет всего минуту).

Таким образом, вы всегда можете узнать, подходит ли ваш цвет тому, что вы искали.

Как только вы привыкнете к работе с гуашью, вы больше привыкнете к смене цвета, что на упростит получение нужных цветов даже без их тестирования.

И это также зависит от марки краски гуашью, которую вы используете, она может меняться от одной к другой.

5. Можно смачивать?

Как я уже говорил, вы можете повторно увлажнить сухой гуашью .

Это может работать в вашу пользу или нет, поэтому просто экспериментируйте, пока не узнаете, как этим воспользоваться.

Определенно избегайте использования слишком водянистой кисти поверх уже существующего сухого слоя , если вы не хотите испортить.

Но у этого есть действительно крутой побочный эффект — Вы можете повторно смочить цвета на своей палитре и использовать их снова. Таким образом, вы не потеряете больше гуаши, чем нужно, и сможете продолжить работу с теми же цветами позже.

Кроме того, гуашь довольно быстро сохнет, поэтому держать пульверизатор с водой очень удобно.

Примечание: Я предполагаю, что это не работает с акриловой гуашью.

6. Позаботьтесь о своих кистях

Мы всегда должны быть осторожны с нашими кистями, и если вы используете масло или акрил, вы, вероятно, привыкли очищать кисти сразу после того, как закончите рисовать.

Но если вы раньше использовали только акварельные краски, возможно, вы оставите их сохнуть после небольшого полоскания.

Акварель не сильно повреждает кисти.

Но я считаю, что гуашь немного жестче для кистей, чем акварель, поэтому я бы рекомендовал смывать их после того, как вы рисуете .

Не оставляйте их на воде!

Вам не нужно ничего необычного, теплая вода и обычное мыло всегда помогут.

7. Последний совет

Это будет смесь и совпадение некоторых вещей, которые я узнал с помощью гуаши со временем, в основном о цвете.

Гуашь может иметь действительно насыщенные и непрозрачные цвета, поэтому интересно попробовать и дальше.

FIRST — С помощью гуаши можно добиться действительно ярких, необычных и насыщенных цветов — или купить их уже размешанными на тубах.

Моя точка зрения: воспользуйтесь этим!

Гуашь всегда выводит меня из зоны комфорта, когда дело касается цвета.

Если вы мне не верите, просто взгляните на великолепные цветовые палитры, которые Audra Auclair создает с помощью гуаши.

ВТОРАЯ — Не бойтесь смешивать. Выйди из своей зоны комфорта.

Это может относиться к разным средам: вместо смешивания черного или белого с затемнить / осветлить тон попробуйте что-нибудь другое.

Для зеленого, например, попробуйте использовать немного желтого — даже смешав его с небольшим количеством белого, вы можете быть удивлены своими результатами.Он не так сильно скрасит ваши цвета.

ТРЕТЬЕ — Попробуйте закрасить цветную или черную бумагу.

Гуашь — идеальный материал для цветной бумаги, потому что она сильно выделяется. Я пробовала работать с черной бумагой, и мне она очень нравится!

И все. Надеюсь, это поможет вам начать путешествие с гуашью!

Знаете ли вы еще какие-нибудь советы по использованию гуаши, о которых я не упоминал? Расскажите мне в комментариях ниже!

Нравится:

Нравится Загрузка…

Урок рисования акварелью и смешанной техникой: Multi Coloured Days

В эти дни я снова чувствую желание нарисовать несколько акварельных портретов, так что этот взят с фотографии моей старшей дочери Луизы. Я использовал акварель, гуашь, немного жидкого акрила и акварельные мелки на горячем прессе для бумаги Arches 140. фунтов. Вы можете прочитать подробности с пошаговыми изображениями ниже или посмотреть замедленное видео, чтобы увидеть

Акварель и смешанная техника: разноцветные дни

Вот мой рисунок на растянутой бумаге с моим эталонным изображением.

Я начинаю со слоя Da Vinci Yellow Ochre.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

При работе со слоями я всегда стараюсь рисовать фон одновременно, чтобы он хорошо интегрировался в готовую картину, хотя в то время я не был уверен, что именно будет на фоне.

Теперь работаем с 2 оттенками красного, еще одним оранжевым и еще одним розовым, глядя на мое эталонное изображение, чтобы увидеть, какой из них должен быть куда направлен.

Я также закрашиваю фон слоем красного и начинаю добавлять синий. У меня рисунок под углом 30 градусов, что облегчает смывание рисунка.

Все еще добавляю больше цветов, апельсинов и коричневых.

Я поднимаю немного краски в тех областях, которые мне нужны более светлые, жесткой кистью и большим количеством воды.

Я рисую фон смесью гуаши, жидкого акрила и акварели.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Я акцентировал некоторые участки акварельными мелками. Время для брызг с водой и водой, смешанной с акварельными красками. Удаляю нежелательные пятна папиросной бумагой.

Бумага, разноцветные дни, акварель и смешанная техника

пошаговые советы по рисованию акварелью и демонстрация техники, а также бесплатные уроки акварели

Научитесь рисовать пейзажи и природу (40+ видеоуроков)

Вы хотите научиться рисовать более 40 уникальных пейзажей и природных сцен? Возьмите свою любимую кисть и следуйте инструкциям по рисованию на YouTube в этом специальном руководстве!

Мы создали список лучших художников YouTube и видеороликов, которые научат вас рисовать разнообразные живописные пейзажи.

Самая лучшая часть…

Теперь мы делимся с вами этим списком исполнителей YouTube и обучающими материалами!

Мы рекомендуем вам посмотреть их все, потому что вы:

• Научитесь рисовать более 40 различных пейзажей.
• Откройте для себя новые методы рисования природных пейзажей акриловыми красками, маслом и акварелью.
• Вдохновляйтесь созданием собственных оригинальных пейзажных работ — и продавайте их на Displate!

Хотите нарисовать впечатляющих пейзажей ?

Единственные уроки рисования, которые вам когда-либо понадобятся, находятся прямо здесь!

Содержимое:

1. Аврора
2. Пляж
3. Мост
4. Канал
5. Каньон
6. Пещера
7. Утес
8. Облачное небо
Загородная дорога
9. Загородная дорога
10. Побережье
11. Загородная дорога
12. Побережье
13. Загородная дорога
14. Пустыня
15. Сельхозугодья
16. Лес
17. Лесная тропа
18. Полнолуние
19. Галактика
20. Сад
21. Ледник и айсберги
22. Джунгли
23. Озеро
24. Маяк
9014 907 907 Луг 907 907 907 Болото 907 Горный хребет
25. Туманность
26. Океан
27. Река
28. Песчаные дюны
29. Снежная гора
30. Снежная тропа
31. Закат
32. Под водой
33. Деревня
34. Вулкан
37. Водопад
38. Лес
39. Водопад
40. Водопад
41. Аврора

    В этом уроке Joni Young Art покажет вам, как нарисовать пейзаж Авроры акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать синюю Аврору, ярко светящуюся на величественном пурпурном небе.
    2. Как нарисовать волнистые занавески северного сияния, зимнего поля и заснеженных сосен.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы узнать, как нарисовать красивую сцену с полярным сиянием!

    Канал на YouTube: Joni Young Art

    2.Пляж

    В этом уроке FIX BEAUTY покажет вам, как нарисовать пляж акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать пляж с волнами, катящимися к берегу.
    2. Как нарисовать пляж с пальмами и видом на горы.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и пляж!

    Канал YouTube: FIX BEAUTY

    3.Мост

    В этом уроке Stay Creative With Ryan O’Rourke покажет вам, как нарисовать пейзаж с мостом акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать кирпичный мост над ручьем весной.
    2. Как нарисовать деревья сакуры над мостом.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать сцену с мостом!

    Канал YouTube: оставайтесь креативными с Райаном О’Рурком

    4.Канал

    В этом уроке Nil Rocha Art покажет вам, как нарисовать городской канал акварелью.

    Вот краткий обзор того, что вы узнаете:

    1. Как покрасить канал, используемый для общественного или коммерческого транспорта.
    2. Как красить канал с перекрывающим мостом и зданиями.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться красить городской канал!

    Канал на YouTube: Nil Rocha Art

    В этом уроке Robert Mee покажет вам, как нарисовать канал в деревне акварелью.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как покрасить канал, который используется для орошения сельских земель.
    2. Как нарисовать канал деревьями, землей и забором, окружающим канал.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться красить и сельский канал!

    Канал YouTube: Роберт Ми

    5.

    Каньон

    В этом уроке Draw Paint Repeat покажет вам, как нарисовать пейзаж каньона маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать Гранд-Каньон.
    2. Как рисовать реалистичные валуны, зазубренные скалы и красочные полосы каньона.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать каньон!

    YouTube канал: Draw Paint Repeat

    6. Пещера

    В этом уроке ColorByFeliks покажет вам, как нарисовать пещеру с водопадом акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать пещеру с водопадом изнутри.
    2. Как нарисовать детали стен пещеры и лучи света, проникающие через вход в пещеру.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и пещеру с водопадом!

    Канал YouTube: ColorByFeliks

    В этом уроке Kiss My Art покажет вам, как нарисовать морскую пещеру маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать пещеру с морским окном изнутри.
    2. Как нарисовать воду внутри и снаружи пещеры.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и морскую пещеру!

    Канал YouTube: Kiss My Art

    7. Утес

    В этом уроке Ianapolis покажет вам, как нарисовать сцену утеса акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать утес с земли.
    2. Как нарисовать кусты, камни и водоем вокруг утеса.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать скалы!

    Канал YouTube: Ianapolis

    8. Облачное небо

    В этом уроке ColorByFeliks покажет вам, как нарисовать облачное небо акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать красивое темно-синее небо.
    2. Как нарисовать реалистичные пушистые белые облака.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и сцену с облачным небом!

    Канал YouTube: ColorByFeliks

    9.

    Побережье

    В этом видео Samuel Earp Artist покажет вам, как нарисовать прибрежный пейзаж маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать красивую прибрежную сцену на основе реального пляжа в Австралии.
    2. Как нарисовать скалы и листву вдоль залива.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и прибрежную сцену!

    Канал YouTube: Samuel Earp Artist

    10. Поле страны

    В этом видео PaintyKat покажет вам, как нарисовать летний деревенский полевой пейзаж акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать сельское поле ярким и солнечным днем.
    2. Как нарисовать красочные холмы, цветы, кусты и другие живые растения.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать сельское поле!

    Канал YouTube: PaintyKat

    11. Country Dirt Road

    В этом уроке Paintings By Dusan покажет вам, как нарисовать пейзаж сельской дороги маслом.

    Вот краткий обзор того, что вы узнаете:

    1. Как красиво нарисовать широкую проселочную грунтовую дорогу.
    2. Как покрасить ветряную мельницу, водонапорную башню и электрические башни.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать сельскую дорогу!

    Канал YouTube: Картины Душана

    12. Сельская тропа

    В этом уроке Джейсон Боуэн покажет вам, как нарисовать пейзаж сельской местности маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать мирную сельскую местность с помощью эталонной фотографии.
    2. Как нарисовать поля со свежей почвой и сельскую тропу.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать дорожку в сельской местности!

    Канал YouTube: Джейсон Боуэн

    13. Пустыня

    Часть 1: Набросок пустынного пейзажа до его рисования в Части 2: https: // www.youtube.com/embed/Xe_jYStjbZM

    Часть 2: Рисование пустынного пейзажа: https: //www.youtube.com/embed/oCQyLM4oI2k

    В первой части этих двух руководств, The Art Chik показано, как набросок пустынного пейзажа. Во втором уроке она покажет вам, как нарисовать пустыню маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать пустынный пейзаж по эталонной фотографии.
    2. Как нарисовать пустыню с видом на горный хребет и сияющим закатом на заднем плане.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать красивую пустыню!

    Канал YouTube: The Art Chik

    14.

    Сельскохозяйственные угодья

    В этом уроке Painting With Jane покажет вам, как нарисовать пейзаж сельхозугодий акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать сарай в пасмурный день.
    2. Как нарисовать пшеничные поля, осенние деревья и забор скотного двора.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать сельхозугодья!

    Канал YouTube: Рисование с Джейн

    15. Лес

    В этом уроке Charvi Ashtekar покажет вам, как нарисовать туманный лес акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать лес одним цветом.
    2. Как нарисовать высокие лесные деревья и создать иллюзию глубины.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и туманный синий лес!

    Канал на YouTube: Charvi Ashtekar

    В этом уроке ColorByFeliks покажет вам, как нарисовать осенний лес акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать солнечный осенний лес красивыми осенними красками.
    2. Как нарисовать осенние листья, кусты, голые деревья и ручей.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и осенний лес!

    Канал YouTube: ColorByFeliks

    16. Лесная тропа

    В этом уроке StudioSilverCreek покажет вам, как нарисовать пейзаж лесной тропы акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать сюрреалистичную лесную тропинку, уходящую в завораживающую солнечную даль.
    2. Как рисовать деревья, листья и кусты, выстилающие лесную тропинку.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать лесную тропу!

    [Примечание. Если вы хотите пошагово следовать этому руководству в более медленном темпе, вы можете настроить скорость воспроизведения в настройках видео].

    Канал YouTube: StudioSilverCreek

    17. Полнолуние

    В этом уроке Nagulalero покажет вам, как нарисовать реалистичный пейзаж полной луны с помощью акрила.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать большую полную луну крупным планом.
    2. Как нарисовать кратеры, равнины и возвышенности Луны.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и сцену полнолуния!

    Канал YouTube: Nagulalero

    18. Galaxy

    В этом уроке , Оставайтесь креативными в живописи с Райаном О’Рурком , вы узнаете, как нарисовать галактику акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать спиральную галактику.
    2. Как раскрашивать пояса астероидов.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и спиральную галактику!

    Канал YouTube: Оставайтесь креативными в живописи с Райаном О’Рурком

    19. Сад

    В этом уроке Анджела Андерсон покажет вам, как нарисовать садовый пейзаж акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать цветник с грунтовой дорожкой.
    2. Как нарисовать набор цветов, тростников и других садовых кустарников.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и красивый сад!

    Канал на YouTube: Анджела Андерсон

    20.

    Ледники и айсберги

    В этом уроке Екатерина Смирнова покажет вам, как нарисовать пейзаж ледника и айсберга акварелью.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать ледяной пейзаж с крошечной хижиной.
    2. Как рисовать айсберги над ледяной водой.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и ледник!

    Канал на YouTube: Екатерина Смирнова

    21. Джунгли

    В этом уроке Петр Драницын покажет вам, как нарисовать пейзаж джунглей акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать пышную зелень джунглей.
    2. Как нарисовать деревья в джунглях, густую растительность и расслабляющий ручей.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и джунгли!

    Канал на YouTube: Питер Драницын

    22. Lake

    В этом уроке Chuck Black Art покажет вам, как нарисовать озеро или пруд акриловыми красками.

    Вот краткий обзор того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать озеро или пруд на закате.
    2. Как нарисовать отражения кустов и облаков в воде озера.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать озеро или пруд!

    Канал YouTube: Chuck Black Art

    23. Маяк

    В этом уроке Джессика Генри покажет вам, как нарисовать пейзаж маяка маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать маяк на утесе пляжа на пленэре (на открытом воздухе).
    2. Как нарисовать песчаные холмы и берега.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и сцену с маяком!

    Канал YouTube: Джессика Генри

    24. Марш

    В этом уроке C. Brooke Ring покажет вам, как нарисовать болотный пейзаж акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать заболоченные земли на фоне горного хребта.
    2. Как нарисовать праздничную траву и носится по карманам с водой.
    3. Какую цветовую гамму, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать красивую сцену на болоте!

    Канал YouTube: C. Brooke Ring

    25. Meadow

    В этом уроке TheArtSherpa покажет вам, как нарисовать луговой пейзаж акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать луг в горах.
    2. Как нарисовать долину и склон холма, покрытые цветами.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать луг!

    Канал YouTube: TheArtSherpa

    26. Лунная ночь

    В этом уроке Ianapolis покажет вам, как нарисовать лунный ночной пейзаж акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать пасмурную лунную ночь над озером.
    2. Как нарисовать расслабляющую воду и отражение луны.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и лунную ночь!

    Канал YouTube: Ianapolis

    27. Mountain

    В этом уроке Paint Coach покажет вам, как нарисовать горный пейзаж маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать гору в мягкий солнечный день, используя эталонную фотографию.
    2. Как нарисовать скот и травянистые равнины у подножия горы.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и солнечный горный пейзаж!

    Канал YouTube: Paint Coach

    28. Mountain Range

    В этом уроке Art Candy покажет вам, как нарисовать туманный горный пейзаж маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать горный хребет.
    2. Как нарисовать вершины, холмы и расщелины гор, частично скрытые облаками.
    3. Какую цветовую гамму, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы узнать, как нарисовать потрясающую сцену горного хребта!

    Канал на YouTube: Art Candy

    29. Nebula

    В этом уроке Lanchen покажет вам, как нарисовать пейзаж космической туманности акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать красочную космическую туманность.
    2. Как рисовать крошечные звездочки и звездообразования.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и сцену с туманностью!

    Канал YouTube: Lanchen

    30. Ocean

    В этом уроке Paintings By Justin покажет вам, как нарисовать морской пейзаж маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать океан из сцены над поверхностью воды.
    2. Как нарисовать океанские волны, в том числе солнечный свет, просвечивающий сквозь изгибающуюся волну.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать морской пейзаж!

    Канал YouTube: Картины Джастина

    31. Река

    В этом уроке RFA KM покажет вам, как нарисовать речной пейзаж акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать реку посреди леса.
    2. Как нарисовать текущие воды, речные камни и деревья на берегу реки.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и речную сцену!

    Канал YouTube: RFA KM

    32.

    Песчаные дюны

    В этом уроке Петр Драницын покажет вам, как нарисовать пейзаж песчаных дюн с помощью акрила.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать жаркую пустыню крупным планом.
    2. Как рисовать песчаные дюны, обдуваемые ветром кратеры и мертвые деревья в пустыне.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать песчаные дюны!

    Канал YouTube: Питер Драницын

    33. Снежная гора

    В этом уроке Маргарет Брукман покажет вам, как нарисовать снежный горный пейзаж маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать заснеженную гору под утренним солнцем.
    2. Как нарисовать озеро и лесные деревья зимой.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать снежные горы!

    Канал YouTube: Маргарет Брукман

    34. Снежный путь

    В этом уроке Paint With DAVID покажет вам, как нарисовать снежный пейзаж тропы акварелью.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать заснеженную тропу и большие снежные холмы.
    2. Как нарисовать туманное зимнее небо и мертвые деревья.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать снежную тропу!

    Канал YouTube: Paint With DAVID

    35. Закат

    В этом уроке Debbie Avoux Studio покажет вам, как нарисовать закатный пейзаж акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать закат с точки зрения настоящего озера в Калифорнии (озеро Басс).
    2. Как нарисовать реалистичные красные, фиолетовые, розовые и оранжевые облака.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать великолепную сцену заката!

    Канал YouTube: Debbie Avoux Studio

    36. Под водой

    В этом уроке Animation & Creativity покажет вам, как нарисовать подводный пейзаж океана акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать живую океанскую сцену из подводного мира.
    2. Какие цвета, техники и материалы использовать.
    3. Как рисовать морских растений и животных.

    Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и подводную сцену океана!

    Канал YouTube: Анимация и творчество

    В этом видео M. Mixed Media Art покажет вам, как нарисовать подводный пейзаж океана (или моря) маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать океан или море с подводной точки зрения.
    2. Какие цвета, техники и материалы использовать.
    3. Как нарисовать реалистичное дно океана (или моря), включая воду, которая находится ближе к поверхности.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать подводные сцены океана или моря!

    YouTube канал: M. Mixed Media Art

    37. Village

    В этом видео Artwork Ruchika покажет вам, как нарисовать сельский деревенский пейзаж акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать деревенский домик в солнечный день.
    2. Как рисовать деревья, цветы и травянистое поле.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать красивую деревенскую сцену!

    Канал YouTube: Artwork Ruchikah https://www.youtube.com/embed/JJr-xfdFLI0

    В этом уроке Yasser Fayad покажет вам, как нарисовать пейзаж египетской деревни маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать деревенские дома с покрытыми сеном крышами туманным утром.
    2. Как нарисовать деревянную весельную лодку на берегу реки.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать чудесную деревенскую сцену!

    Канал YouTube: Яссер Фаяд

    38. Вулкан

    В этом уроке Taylor ASMR покажет вам, как нарисовать пейзаж вулкана с помощью акрила.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать взрывающийся вулкан рядом с пляжем.
    2. Как нарисовать гигантское огненное облако вулканического пепла, поднимающееся над океаном.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и вулканическую сцену!

    Канал YouTube: Taylor ASMR

    39. Водопад

    В этом уроке PriyA Art Studio покажет вам, как нарисовать водопадный пейзаж акриловыми красками.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать красивый и гигантский водопад с видом спереди.
    2. Как нарисовать разбивающуюся воду, камни и окружающие пейзажи.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать водопад!

    YouTube канал: PriyA Art Studio

    40. Wilderness

    https://youtube.com/watch?v=NzrLmb85_lM

    В этом видео Fine Art Painting Techniques покажет вам, как нарисовать пустынный пейзаж с помощью масло.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать пустыню под теплым небом.
    2. Как нарисовать уединенный домик у озера и гор.
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео сейчас, чтобы научиться рисовать и сцены дикой природы!

    YouTube канал: Fine Art Painting Techniques

    41. Woodland

    В этом уроке Джейсон Боуэн покажет вам, как нарисовать лесной пейзаж маслом.

    Вот предварительный просмотр того, что вы узнаете:

    1. Как нарисовать опушку леса в пасмурный день.
    2. Как нарисовать набор деревьев с четкими чертами
    3. Какие цвета, техники и материалы использовать.

    Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать расслабляющую лесную сцену!

    Канал YouTube: Джейсон Боуэн

    Особая благодарность

    Displate хотел бы выразить особую благодарность каждому художнику YouTube в этом руководстве за прекрасные уроки рисования, которые они создали!

    Пожалуйста, поддержите каналы этих исполнителей на YouTube ниже — и не забудьте подписаться, и нажмите эту кнопку «Нравится»!

    Художники YouTube (в порядке появления)

    Joni Young Art
    FIX BEAUTY
    Оставайтесь креативными с Райаном О’Рурком
    Nil Rocha Art
    Robert Mee
    Draw Paint Repeat
    ColorByFeliks
    Iissan My Art
    Kissan My Art Earp Artist
    PaintyKat
    Картины Душана
    Джейсон Боуэн
    The Art Chik
    Картина с Джейн
    Чарви Аштекар
    StudioSilverCreek
    Нагулалеро
    Анджела Андерсон
    Екатерина Смирнова
    Питер Драницын К. Брук Ринг
    TheArtSherpa
    Paint Coach
    Art Candy
    Lanchen
    Картины Джастина
    RFA KM
    Margaret Brookman
    Paint With DAVID
    Debbie Avoux Studio
    Анимация и творчество
    M. Mixed Media Art
    Artwork
    PriyA Art Studio
    Техники рисования изящных искусств

    Введение в акварель и густую краску — версия 1.8.6 — «Настройки инструмента / раскраска № 9» от ClipStudioOfficial

    Клип Studio Paint Ver.1.8.6 — Новые вспомогательные инструменты

    В группу [Реалистичная акварель] инструмента [Кисть] добавлено 6 новых вспомогательных инструментов, 5 — в группу [Толстая краска] и 1 — в группу [Ластик].

    Примечание. Если вы обновитесь до Ver.1.8.6 от версии 1.8.5 или предыдущей версии, кисти, добавленные в группу [Толстая краска], вместо этого будут добавлены в существующую группу [Масляная краска].

    Группа [Реалистичная акварель]

    Добавлены [Круглая акварельная кисть], [Плоская акварельная кисть], [Мягкое растекание], [Грубая стирка] и [Водяная кисть].

    Каждый вспомогательный инструмент в этой группе имеет текстуры и акварельные границы, имитирующие качество рисования на настоящей бумаге. В отличие от предыдущих акварельных кистей, базовые цвета не смешиваются друг с другом, поэтому вы можете накладывать разные цвета на один и тот же слой.

    · Круглая акварельная кисть

    Самая простая кисть. Размер и бледность кисти меняются в зависимости от давления пера.

    · Плоская кисть для акварели

    Плоская, грубая кисть с жесткой текстурой. Бледность меняется в зависимости от давления пера.

    · Мягкое кровотечение

    Кисть, имитирующая растекание акварели на мокрой бумаге. Хотя его можно использовать с штрихами, мы также рекомендуем использовать его как штамп.

    · Грубая стирка

    Кисть с грубыми краями. Размер и бледность кисти меняются в зависимости от давления пера.

    При использовании с кистью большого размера ее также можно использовать для подчеркивания текстуры.

    · Текстурированный блендер

    Эта кисть позволяет смешивать цвета, сохраняя грубую текстуру. Эту кисть нельзя использовать для раскрашивания.

    Примечание. На устройствах, на которых работает Clip Studio Paint версии 1.10.10 или более поздней, [Textured blender] будет включен в группу [Blend]> [Blend].

    ・ Водяная кисть

    Мягкая кисть для растушевки, имитирующая добавление воды к акварели на бумаге.

    [Толстая краска] Группа

    Добавлены [Гуашь], [Сухая гуашь], [Тонкая кисть для гуаши], [Пуантилизм] и [Нанесение гуаши].

    Каждый вспомогательный инструмент в этой группе имеет настройки изображения кончика кисти, имитирующие резкость и грубость традиционной краски.

    · Гуашь

    [Текстура] активирована.Сильные штрихи будут жирными, а слабые — грубыми, как если бы они были нарисованы на бумаге. Кисть также имеет смешивание цветов и будет смешивать любые цвета под мазком.

    · Сухая гуашь

    Кисть для сухой гуаши использует настройки текстуры для имитации грубых мазков сухой аналоговой кисти.Кисть также имеет смешивание цветов и будет смешивать любые цвета под мазком.

    · Тонкая кисть для гуаши.

    В этой штуке гуашевой кистью использованы текстуры для получения слегка шероховатого и легкого мазка.Этот инструмент особенно удобен для финальных штрихов и мелких деталей. Настройки смешивания основных цветов настроены для тонких мазков.

    · Пуантилизм

    Используя настройки [Распыление], кисть пуантилизма рисует несколько точек одним движением.Кисть также имеет смешивание цветов и будет смешивать любые цвета под мазком.

    · Блендер для гуаши

    Эта кисть мягко смешивает многослойные цвета, сохраняя при этом текстуру бумаги.Эту кисть нельзя использовать для раскрашивания.

    Инструмент [Ластик]

    Добавлен замешанный ластик.

    Так же, как ластик, используемый в традиционном рисовании, карандашные линии можно аккуратно стереть с помощью этого нового инструмента. Коснувшись области кистью большого размера, кисть можно использовать как марлю для впитывания акварельной краски.

    Для создания этих новых вспомогательных инструментов не было добавлено никаких новых настроек.Вы можете настроить существующие настройки с помощью палитры [Свойство инструмента] и [Детали вспомогательного инструмента] (только EX / PRO) для создания новых инструментов. Обратите внимание на новые инструменты и настройте их в соответствии со своим стилем.

    Дополнительные сведения о палитре [Детали вспомогательного инструмента] см. В следующей статье.

    https://tips.clip-studio.com/en-us/articles/563

    хими гуашь Ирландия

    6 x 2 Auf Wasser Farbe Papier mit Miya Himi Gouache.Но больше всего я люблю снимать все на камеру. Подробнее. Мы используем только лучшие материалы, чтобы обеспечить гладкое нанесение и естественный цвет, который не потеряет своей яркости со временем. © 1996-2021, Amazon.com, Inc. или ее дочерние компании. Цветовой набор доступен во многих цветах, включая темно-красный, фиолетовый, берлинский синий, кислотно-синий, розовый и другие. Я потратился и купил набор кистей Himi Paintbrush. Модернизированные стаканчики для желе с легко снимаемой крышкой сохраняют краску влажной и кремообразной, замена займет всего несколько секунд, когда краска закончится; Более 200 испытаний на падение, чтобы убедиться, что небольшая переносная защитная коробка герметична, не хрупкая, идеально подходит для окраски на открытом воздухе; Нетоксичный и экологически чистый: сертифицирован ASTM-4236 и EN71-3 EN71-9, отлично подходит для творческих взрослых, подростков и детей.Я получаю много удовольствия от этой краски, и, поскольку она довольно недорогая, я не так дорожу ею, как мои профессиональные акварели. REHTRAD Набор кистей для рисования из 6 предметов для тонкой детализации ， Профессиональная краска для тонких кончиков B … India Pioneer Resin Силиконовая форма для литья ювелирных изделий Набор инструментов для самостоятельного изготовления … Pidilite Fevicryl All In One Artist Canvas Kit (1 холст, 1 кисть, 1 Акриловый цвет … Чтобы рассчитать общий рейтинг и процентную разбивку по звездам, мы не используем простое среднее.Большинство качественных гуашевых красок могут быть НАСТОЛЬКО дорогими. Апреля. Еще один урок рисования морского пейзажа с использованием желейной гуаши Miya Himi в реальном времени. ™ ¥ НАИЛУЧШАЯ ПРОИЗВОДИТЕЛЬНОСТЬ ДЛЯ ЛЮБОГО ХУДОЖНИКА — сырье высочайшего качества ПРЕМИУМ специально выбрано для производства нашего набора красок гуашь ПРЕМИУМ-качества, который превосходит многие альтернативы на рынке. 36Colors HIMI Silky Crayon. Гуашь работает как акварель, а также немного как акрил. Набор для рисования гуашью, 18 цветов x 30 мл Набор красок Дизайн желейной чашки с переносным футляром Гуашь, идеально подходит для масляной живописи, акриловой живописи и многого другого (желтый) 4.7 из 5 звезд 57. Если вы добавите больше воды в кисть, вы легко создадите эффект акварели. БЕСПЛАТНАЯ доставка на Amazon. 0 отзывов и 0 оценок из Индии. Недавно просмотренные вами товары и рекомендованные рекомендации. Выберите отдел, в котором вы хотите выполнить поиск. Вы всегда найдете меня рисующим цветы в моем альбоме для рисования. Если вы узнали что-то из этого урока, поделитесь этим постом с другом или в социальных сетях! Предыдущая страница связанных спонсируемых продуктов, BRUSTRO BRMGC1218 Metallic Gouache Set Matte Finish 12 мл.4.8 из 5 звезд 411. Я также купил их набор кистей, потому что они были цвета морской волны и соответствовали друг другу, ТАКЖЕ ПРОЧИТАЙТЕ: ГАУАШНАЯ КРАСКА: КАК СОЗДАТЬ ДИАГРАММУ СМЕШИВАНИЯ ЦВЕТОВ. Коллекция Itsy Bitsy, состоящая из 24 половинок акварельных красок в простой в использовании палитре … Набор тюбиков для простой гуаши Далера-Роуни (6 тюбиков по 12 мл). Чаще всего использую круглые кисти.浙 ICP 备 17059709 号. 30 мл 70Colors Гуашь. Набор красок для гуаши HIMI, набор из 18 портативных красок для гуаши Уникальный дизайн желейной чашки для художников, студентов, акварельная живопись гуашью (розовый) 4.7 из 5 звезд 20. Привет, я Смита! Цветовая гамма, которая идет в этом наборе, потрясающая, у меня всего 18 цветов. После просмотра страниц с описанием продукта загляните сюда, чтобы найти простой способ вернуться к интересующим вас страницам. Вы… ™ ¥ ДЛИТЕЛЬНЫЕ ЯРКИЕ ЦВЕТА — Эта нетоксичная краска дает яркие, богато пигментированные и стойкие яркие цвета, которые быстро сохнут .Каждая краска имеет фантастическую густую консистенцию, которая сохранит следы кисти или шпателя и придаст вашей работе блестящую текстуру. Он сделан на водной основе, и картины, написанные с его помощью, просто называют гуашью.Просто бумага и ручка. Они выглядят интригующе, и мне не терпится открыть их и поиграть. Акварельное Радужное дерево: пошаговое обучающее видео с двумя идеями! Дизайн чашки желе 30 мл, подходящий размер, удобный для переноски. Хорошая гуашь для начинающих гуашь вроде меня. Ich benutzte himi Gouache und es wurde auf einer 4 x 4 Tafel platte gemalt. Как нарисовать Ганешу за 6 шагов! Краски остались в желеобразной форме или затвердели? Через три месяца я снова открыл краски HIMI и сделал несколько надписей! Именно это я нашла в этой сладкой коробочке с гуашью.Я запасаюсь этим блоком бумаги, так как он очень экономичен, удобен для начинающих и может использоваться по-разному! Купон 5% применяется при оформлении заказа. Сэкономьте 5% с купоном. НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ НИЖЕ И ИСПОЛЬЗУЙТЕ КОД SMITHA10, чтобы получить скидку 10% на ваш заказ в Archer & Olive. Получите его, как только пт, 5 марта. Под выгодной сделкой я подразумеваю, что его качество выше, чем вы заплатили, и он работает лучше, чем вы ожидали. Эти краски у меня только что меньше недели, так что подождем и посмотрим. Я живу в Миннесоте с мужем и двумя дочерьми.Но как только крышки были сняты, вы готовы к работе. BRUSTRO BRMGC1218 Набор гуаши металлик с матовым покрытием, 12 мл. Пожалуйста, не обрезайте, чтобы удалить водяной знак или добавить собственный водяной знак. Как только вы откроете все цвета, эта цветовая палитра будет выглядеть красиво! Вы можете прочитать мое полное раскрытие здесь. В набор красок Himi Gouache, который я получил, входит эта симпатичная бирюзовая коробка и палитра + 18 чашек для желе внутри. Вместо этого наша система учитывает такие вещи, как недавний обзор и то, купил ли рецензент товар на Amazon.Цвета яркие, качество хорошее. Вы всегда найдете, что я рисую цветы в моем альбоме для рисования. ТАКЖЕ ПРОЧИТАЙТЕ: ЛЕГКОЕ ВИДЕО ПО ЦВЕТОЧНОЙ ЖИВОПИСИ С БЕСПЛАТНЫМ ШАБЛОНОМ ДЛЯ ПЕЧАТИ. Недорогие краски гуашью, покупайте качественные канцелярские принадлежности и канцелярские товары напрямую у китайских поставщиков: MIYA HIMI Гуашь для акварельной краски (100 мл / шт) Краски для дизайна крышек желеобразных чашек, переносная краска для художников, хобби, детей и взрослых. Бесплатная доставка по всему миру! В набор красок Himi Gouache, который я получил, входит эта симпатичная бирюзовая коробка и палитра + 18 чашек для желе внутри.Набор основных цветов гуаши Holbein Acryla Gouache включает: 12 тюбиков 12 мл цвета 1 тюбик 20 мл (титановый белый) Кисти ACT для полотенец 3 штуки Пластиковый футляр с крышкой для палитры Holbein Acryla Gouache известна своей водонепроницаемой отделкой и отсутствием изменения цвета от влажного к засохший цвет. Гуашь — это краска, которая чем-то похожа на акварель, но ее рисунки сухие, непрозрачные и матовые. Но мне нужно было видеть все цвета на открытом воздухе, поэтому я решил снять защитную пленку и выбросить ее. Выберите настройки файлов cookie.Я решил снять пленку и не сохранять ее целиком. Доступен светло-розовый, светло-зеленый, желтый или голубой корпус. Цена фантастическая, а мл краски очень щедрый, так что для меня это был беспроигрышный вариант. Поставляется в 18 цветах: темно-красный, охра, фиолетовый, ультрамарин, берлинский синий, черный, понсо, земляной желтый, средний желтый, кислотно-синий, травяной зеленый, жженая умбра, роза, лимонно-желтый, титановый белый, белый, нефритовый зеленый, Бледно-зеленый. Смита Катти является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной для предоставления сайтам средств зарабатывать рекламные сборы за счет рекламы и ссылок на Amazon.com. Отметьте меня @smithakatti #smithakatti Я хотел бы увидеть, что вы создаете! 39,54 € 39,54 € Lieferung bis Donnerstag, 8. Это, вероятно, гарантирует, что цвета дольше останутся в своей «желеобразной» форме. 4,8 из 5 звезд 444 оценок. Я Смита! При использовании тортов определенно требуется больше времени, чтобы заполнить кисть краской и добавить воды в лепешки. Ок. Цена: $ 29,99 и возврат бесплатно Верните этот товар бесплатно. И мне нравится чистая радость создавать что-то своими руками! Купон на 10% применяется при оформлении заказа. Сэкономьте 10% с купоном.Узнайте больше обо мне, «Создание закладки на День святого Валентина»: «Легкие цветы, которые могут сделать дети», «КРАСКА-ГУАША: КАК СОЗДАТЬ ДИАГРАММУ СМЕШИВАНИЯ ЦВЕТОВ», «ЛЕГКОЕ ВИДЕО-Учебное пособие по цветовой живописи с бесплатным шаблоном для печати». Краска имеет желеобразную консистенцию, похожую на шевелящуюся текстуру арахисового масла. Это тоже главный вопрос! Единственным недостатком является то, что краски имеют довольно сильный химический запах, но после нескольких раз использования, если вы не наклоняете лицо слишком близко к подносу, его легко игнорировать.Наслаждайтесь распаковкой и начальным рисунком в моем новом видео на YouTube. Недорогие краски гуашью, покупайте качественные канцелярские товары и канцелярские принадлежности непосредственно из Китая. Поставщики: Набор красок для гуаши HIMI, 24 цвета, акварельный пигмент, 30 мл, Jelly Cup Design с набором кистей для художников, студентов, художественных принадлежностей. Бесплатная доставка по всему миру! Ein original Gouache-Gemälde mit dem Titel Auge einer Sirene. Наша акриловая светящаяся краска на водной основе может … Кисти для рисования водой, Ohuhu Набор из 6 наконечников кистей для акварельной живописи, вода… Itsy Bitsy- Панель акварельного искусства 8×8 дюймов, 2 шт., Панель для акварельного искусства Itsy Bitsy 6×6 дюймов, 2 шт. После снятия крышек у меня повсюду была краска, я знаю, что моя красивая коробочка долго не останется желтой. И мне нравится чистая радость создавать что-то своими руками! Если вы просто используете краску как есть, вы получите более непрозрачный цвет. Чтобы убедиться в этом, посмотрите видео ниже! Набор акриловых красок Flash | 16 цветов | 50 мл, по 1,7 жидкой унции | Высокая пигментная стойкость … Бренд Amazon — Кисти Solimo для акриловых и водных красок, набор из 13 предметов, Фломастеры AmazonBasics — разные цвета, упаковка из 12 шт., Бренд Amazon — Кисти Solimo для акрила и акварели, с футляром для переноски , Набор из 12 предметов, Классический блокнот AmazonBasics, Обычный — (130 мм x 210 мм) — 240 страниц (Черный), Торговая марка Amazon — Натяжной холст среднего размера из хлопка Solimo с деревянной рамкой, 10 x 12 дюймов, набор из 2 шт., Перманентные маркеры AmazonBasics — в ассортименте — Пакет из 12, набор красок для гуаши MIYA, 18 цветов x 30 мл Уникальный дизайн желеобразной чашки, переносной футляр с палитрой для художников, студентов, акварельная живопись гуашью (розовая), набор красок для гуаши INK LAB HIMI Jelly Cup 18 ярких цветов, нетоксичные краски с Портативная палитра футляра для акварельной бумаги для рисования на холсте художника, насыщенный пигмент, 30 мл / чашка, набор красок Miya Gouache, 18 цветов x 30 мл Уникальный дизайн желеобразной чашки, портативный футляр с палитрой для художников, студентов, непрозрачная акварельная живопись гуашью (мятно-зеленый), ARTEZA Гоу Набор красок ache Premium Artist Paint — 24 цвета (24 x 12 мл / 0.74 жидких унций США), Набор красок гуашь — тюбики 12 x 12 мл — Цвета художественного качества — для рисования на акварельной бумаге, доске для иллюстраций, монтажной области и мазоните — включает черный и белый — Профессиональные принадлежности от MyArtscape, Невская Мастер-класс Профессиональные краски для гуаши Palitra Paints -16 банок по 20 мл, HIMI — набор кистей для гуаши / акварельной краски, 5 шт. Для акрилового масла, акварель, краска для лица и тела, гуашь, Хороший подарок, любители искусства, дети и взрослые (розовые, кисти), HIMI — набор кистей для гуаши / акварельной краски, 5 шт. для акрилового масла Акварельная живопись гуашью для лица и тела Хороший подарок для любителей искусства, Дети и взрослые (синий, кисть для гуаши), Текстурированная бумага для акварели серии Canson XL для рисования, карандаша, чернил, угля, пастели и акрила, складывание, 140 фунтов , 9 x 12 дюймов, 30 листов, Набор художественных кистей для акриловых красок 10 шт. Для акрилового масла, акварельная гуашь по номерам, профессиональные наборы для рисования лица и тела с наконечниками из синтетического нейлона, предотвращающими осыпание, Кисти для рисования, Canson XL Series Mix Media Paper Pad, Heavyweigh t, тонкая текстура, толстый размер для влажных или сухих материалов, обвязка боковой проволокой, 98 фунтов, 5.5 x 8,5 дюйма, 60 листов, начните рисовать гуашью: красочное руководство по рисованию мира вокруг вас.

    Sofolk Ou Colourlock, Abn Amro Войти Английский, Травма дистального межфалангового сустава пальца стопы, Mh Rise Thunderbug Farming, Свен Бендер Sbc, Происхождение приправы мескит, Mon Premier Mille Bornes Règles, Исполнители El World Music, Цитаты из свиной отбивной, Для записи аккордов, La Maison Bleue Boulogne, Топ-50 Tragically Hip Songs,

    Учебное пособие

    Учебное пособие

    Основные жесты и функции, которые вам нужно знать, чтобы начать работу с Sketches

    
    

    Как изменить размер и другие свойства бумаги

    Как поделиться своим творением с сообществом Sketches

    
    

    Отобразите изображение в уменьшенном масштабе, чтобы рисовать от краев к краям

    Освободите холст от беспорядка

    
    

    Заблокируйте прозрачность слоя, чтобы рисовать только существующие мазки

    Как смешивать цвета с помощью кисти для влажной акварели

    
    

    Как изменить цвет формы или создать градиент простым выделением

    
    

    Как использовать смешивание акрила для создания нежной текстуры

    Добавьте зернистость с помощью шлифовального инструмента

    Как использовать параметры линейки

    Как скопировать вставку и продублировать выделение

    Как импортировать картинку как шаблон

    Как импортировать несколько прозрачных слоев

    Как экспортировать файл.SKT файл в ваши файлы

    Как экспортировать файл .

видео уроки буйко олег художник buiko oleg artist

Плэй-листы с моего канала на YouTube :

МАСТЕР-КЛАССЫ

БОЛЬШЕ ВИДЕО НА ЭТУ ТЕМУ >>

ТЕХНИЧЕСКИЕ СОВЕТЫ

БОЛЬШЕ ВИДЕО НА ЭТУ ТЕМУ >>

ПРОЦЕСС СОЗДАНИЯ КАРТИН

БОЛЬШЕ ВИДЕО НА ЭТУ ТЕМУ >>

УРОКИ ЖИВОПИСИ

БОЛЬШЕ ВИДЕО НА ЭТУ ТЕМУ >>

Зураб Церетели — лекция «Уроки живописи» онлайн бесплатно.

Изобразительное искусство

Год выхода:

2010

Длительность:

37 мин.

Жанр:

Мастер-классы

Лекторы:

Зураб Церетели

Художник и скульптор, президент Российской академии художеств, директор Московского музея современного искусства, проводит урок живописи.

Теги:

В подборках

Смотрите также

{«storageBasePath»:»https://www.culture.ru/storage»,»services»:{«api»:{«baseUrl»:»https://www.culture.ru/api»,»headers»:{«Accept-Version»:»1.0.0″,»Content-Type»:»application/json»}}}}

Мы ответили на самые популярные вопросы — проверьте, может быть, ответили и на ваш?

• Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
• Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»
• Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура. РФ». Куда нам обратиться?
• Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
• Как предложить событие в «Афишу» портала?
• Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день

Мы используем на портале файлы cookie, чтобы помнить о ваших посещениях. Если файлы cookie удалены, предложение о подписке всплывает повторно. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файлов cookie» нет отметки «Удалять при каждом выходе из браузера».

Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»

Подпишитесь на нашу рассылку и каждую неделю получайте обзор самых интересных материалов, специальные проекты портала, культурную афишу на выходные, ответы на вопросы о культуре и искусстве и многое другое. Пуш-уведомления оперативно оповестят о новых публикациях на портале, чтобы вы могли прочитать их первыми.

Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура. РФ». Куда нам обратиться?

Если вы планируете провести прямую трансляцию экскурсии, лекции или мастер-класса, заполните заявку по нашим рекомендациям. Мы включим ваше мероприятие в афишу раздела «Культурный стриминг», оповестим подписчиков и аудиторию в социальных сетях. Для того чтобы организовать качественную трансляцию, ознакомьтесь с нашими методическими рекомендациями. Подробнее о проекте «Культурный стриминг» можно прочитать в специальном разделе.

Электронная почта проекта: [email protected]

Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?

Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши места и мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.РФ».

Как предложить событие в «Афишу» портала?

В разделе «Афиша» новые события автоматически выгружаются из системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all. culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После подтверждения модераторами анонс события появится в разделе «Афиша» на портале «Культура.РФ».

Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Если вы нашли ошибку в публикации, выделите ее и воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+Enter. Также сообщить о неточности можно с помощью формы обратной связи в нижней части каждой страницы. Мы разберемся в ситуации, все исправим и ответим вам письмом.

Если вопросы остались — напишите нам.

Пожалуйста подтвердите, что вы не робот

Войти через

или

для сотрудников учреждений культуры

Системное сообщение

Ошибка загрузки страницы. Повторите попытку позже, либо воспользуйтесь другим браузером.
Спасибо за понимание!

Мы используем сookie

Классическая живопись. Мастер класс живописи маслом. Технология живописи старых мастеров.

Лессировка в живописи. Многослойный метод.
Заключительная часть видео посвященная натюрморту.
Первая лессировка после подмалевка. Подготовка к моделирующим, многоцветным лессировкам.

Paint a rose. Technique of the Old Masters.
Oil Painting Glazing Techniques.
Tutorial. Multilayered painting.
Смотреть далее >

How to paint a rose. Technique of the Old Masters.
Glaze Painting. Oil Painting Glazing Techniques.
Workshop. Tutorial. Multilayered painting.
Смотреть далее >

Продолжение копирования натюрморта. Розы в стеклянной вазе. Натюрморт на столе. Ускоренная съемка, тайм лапс.
Технология живописи старых мастеров. Уроки живописи онлайн.

Рисуем цветок, розу. Фрагмент. Часть 2. Цветочный натюрморт.
Полное видео. Натюрморт с розами. Копия картины.
Технология живописи старых мастеров.
Смотреть далее >

Рисуем листья розы. Фрагмент. Полное видео — от рисунка до завершения. Натюрморт с розами. Копия картины.
Технология живописи старых мастеров.
Смотреть далее >

Уроки живописи, технология копирования картины.
Федерико Дель Кампо. Federico del Campo (1837-1927)
От начала и до завершения копирования картины.
Технология живописи. Видео

Окончание работы над копией картины. Венецианский пейзаж.
Площадь Сан Марко в Венеции. Дворец Дожей.

Как сфотографировать картины. Как осветить картину. На что лучше сфотографировать. Как получить соответствующий цвет картины. Raw или Jpg. Как исправить искажения.
— Если снимать в RAW, то настройки почти не имеют значения. Следим только за выдержкой (скорость съемки), диафрагмой (объем света попадающий на матрицу, глубина резкости) и сама резкость. Потом все остальное в фотошопе или другом обработчике рав файлов. Там и баланс белого и светлей/темней и насыщенность. От диафрагмы еще частично зависит резкость деталей. Если на открытой дырке, то много света и может свет что-то «съесть».
Смотреть далее >

https://vk.com/oilartclub
https://www.youtube.com/channel/UCvTjQQzeqWJYQp2ESPGriZw
Открыто сообщество Вконтакте по тематике живописи старых мастеров. Изображения в высоком разрешении, тексты.
Новый канал посвященный сельской жизни, выращиванию овощей.
http://zarubaart.com/for/

Что нужно для пленэра — видео урок видео урок по живописи маслом

Что нужно для пленэра (часть 1), конспект:

Стандартный набор вещей, которые нужно взять с собой на этюды маслом:

1. Этюдник, лучше носить в рюкзаке
2. Основа. Например, холст на оргалите или холст на подрамнике
3. Деревянная лакированная палитра
4. Карандаш или уголёк
5. Ластик
6. Резак, чтобы точить карандаши
7. Набор кистей, например 3 широких, 3 средних и 3 узких щетинных кисти
8. Мастихин
9. Емкость для разбавителя (смотрите, чтобы не протекала)
10. Масленка
11. Краски (например, белила, синяя, красная, зелёная и жёлтая, но в целом подбирайте так, чтобы вы смогли получить из этого набора все цвета)
12. Тряпки
13. Зонт
14. Лёгкий переносной стульчик
15. Головной убор (в идеале защищает шею и уши и с козырьком). Солнце светит даже сквозь слой облаков
16. Крем от загара. Врачи предполагают, что жгучее солнце может приводить к раку кожи, особенно при чувствительной коже. Это не какие-то ожоги, которые заживут через пару дней. Стоит поберечь себя.
17. Что-то перекусить и вода
18. Одежда на случай ветра. Стоя на открытом месте можно замерзнуть даже в достаточно солнечный день. В идеале одежда не должна быть цветастой или белой, чтобы не отсвечивать на работу и прикрывать руки.
19. Удобная обувь
20. Средство от насекомых. Особенно коварен гнус: мелкие мошки, которые живут во влажной земле или у водоемов и обычно вылезают к вечеру. Сначала их укус в ногу, в отличие от комара, незаметен, но потом может долго заживать, болеть и приводить к аллергии.

Часть 2, в которой я рассказываю какие особые штучки ношу на пленэр с собой лично я и прикладываю чек-лист, чтобы вам было удобно собираться.

Что нужно для пленэра – видео урок по живописи маслом2014-06-092017-09-07//daniil-belov.com/wp-content/uploads/2015/11/Artist-Daniil-Belov-site-or.pngArtist Daniil Belovhttps://www.daniil-belov.com/wp-content/uploads/2014/06/chto-nuzhno-dlya-plenera-video-urok-po-zhivopisi-daniil-belov.jpg200px200px

Уроки живописи — Как рисовать море. Видео урок по живописи маслом.

Лавандовое поле.

Как, наверное, помнят мои постоянные читатели, видео-уроки я больше не записываю, но у меня в архивах сохранилось много старых уроков, которые я иногда добавляю в открытый доступ. Сегодня тем, кто еще работает по видео-урокам, я предлагаю написать лавандовое поле акрилом по картине американского художника-импрессиониста Джулиана Ондердонка. Урок записан еще в далеком 2014 году, но для тех, кто его еще не видел он может оказаться новым и актуальным.

Я несколько изменила композицию картины, немного иначе сделала поворот дороги, добавила кипарисов, убрала сухое дерево и внесла еще некоторые небольшие изменения, чтобы работа смотрелась жизнерадостнее. В оригинале, вероятнее всего, подсвечивает через красочные слои цветная тонировка холста (имприматура), я же в уроке работала по белому холсту, чтобы цвета были сочнее и ярче. Формат холста в уроке 25х35 см.

На первом плане в картине цветы можно сделать крупнее, посмотрите различные фотографии или картины с лавандой, чтобы понять внешний вид растения и показать его более точно. Дальний же план мы стараемся показывать условно, без лишней детализации.

Картина Джулиана Ондердонка, которую я использую в качестве ориентира:

Две части видео-урока можно посмотреть на YouTube канале Изотики по ссылкам ниже или прямо на сайте.

Часть 1: https://youtu.be/ETKwbasv718

Часть 2: https://youtu.be/ewchNnfyt5I

Приятного вам творчества!

Делиться работами и узнавать о новых курсах Изотики можно в нашей группе в контакте: https://vk.com/club31314348

Метки: акрил, видео, видео-уроки рисования, живопись, копирование картин, начинающим, пейзаж, уроки рисования

Список видео уроков рисования — уроки рисования

Следующая страница —

Щелкните изображения, которые вы хотите нарисовать , и просмотрите бесплатные уроки рисования с видео.

Вот бесплатные онлайн-уроки, предназначенные для начинающих художников, вся информация здесь, предыдущий опыт рисования не требуется.

Вы можете рисовать маслом или акрилом на холсте или доске любого размера и формы.
Вы можете загрузить уроки на свой компьютер. — Посетите Магазин загрузок. Скачивания видео качественные, без рекламы — 2 доллара за штуку.

Небольшой совет начинающим художникам

— видя, что вы дошли до этого места на этой странице, вы, возможно, искренне желаете хорошо рисовать. Обязательно начните рисовать свою любимую сцену из этого сборника бесплатных уроков. Но это намного больше, чем просто следование урокам рисования, вам также необходимо узнать об аранжировках, перспективе, тонах цвета, линии горизонта и многих мелочах, которые сделают вас успешным художником. Вся эта информация находится здесь, на этом веб-сайте. Ваше здоровье.

Следующая страница —

Вернуться наверх.

онлайн-уроков акварельной живописи (30 видео-18 уроков) Все бесплатно

Почему акварель:

• Если вы никогда раньше не рисовали, акварель — отличный способ начать.
• Это самый универсальный из всех медиумов.
• Просто контролируя количество воды в кисти или на бумаге, вы можете получить потрясающие эффекты.
• Лучше всего. Если вы хотите сделать перерыв на кофе, или на десятилетие; Просто уйди. Очистить позже так же легко, как и сейчас. Нет испорченных кистей или засохшей краски.

Вот почему акварель:

Как пользоваться этим сайтом.Он разделен на 4 главы

Начинается с акварельных красок.

А теперь самое важное.Если ваша кисть сохнет, не будучи очищенной; снова намочите его, и он снова готов к работе. Если бы это была масляная или акриловая краска, кисть была бы испорчена. Если ваши влажные краски высохли; тоже нет проблем. Просто смочите их еще раз, и они будут как новые.

Акварельные краски отзывчивы.

Есть так много способов, которыми акварельная живопись приобретает «собственный вид». Если их раскрасить тонким слоем, они получат воздушный, «поздравительный» вид. Покрасьте их густо, и они станут похожи на картины маслом.Нанесите их на предварительно смоченную бумагу, и вы получите мягкий зернистый вид, который так характерен, как «акварель». Они, несомненно, являются наиболее универсальными средствами рисования.

Акварели написаны на бумаге, а не на холсте или панно. Бумагу легче покупать и носить с собой. Если вы испортили бумажку, ну и что? выбросьте его и начните другой. Вам не нужно готовить бумагу или заставлять ее стоять несколько дней или недель, ожидая, пока она высохнет. Когда вы закончите, картина станет такой же.

Акварельная рамка так красиво.

В процессе матирования автоматически добавляется граница на бумаге. Это позволяет виньетировать картину. Виньетка — это картина, не нарисованная до краев бумаги. Матовая виньетка — это эффектная настенная роспись.

Акварельные краски и бумага настолько универсальны, что неудивительно, что самым популярным видом искусства является рисование акварелью.

Ресурсы для акварельной живописи

« Путешествие в тысячу миль должно начинаться с одного шага ». Лао-цзы

YouTube Видео с рисунками | Анджела Андерсон

Учебное пособие по рисованию акриловыми красками «Красочная бабочка»

Узнайте, как рисовать, в этом бесплатном пошаговом руководстве по рисованию акриловыми красками от Анджелы Андерсон. Простые инструкции помогут вам создать собственное красивое произведение искусства на холсте. Используемые материалы: Amazon США: https://www.amazon.com/shop/angelafineart (Мы зарабатываем деньги на соответствующих покупках) или Товары для рисования Blick: https://www.anrdoezrs.net/click-8066323-13762119 Доска холста Fredrix 10 «x 10» Акриловые краски Heavy Body Угольно черный Сожженная Сиена Кадмий желтый светлый Фтало-зеленый (желтый оттенок) Кобальтово-бирюзовый или бирюзовый Фтало-синий (зеленый оттенок) Хинакридон пурпурный Кадмий красный средний Титановый Белый Небеленый титан Акриловые синтетические кисти от The Brush Guys: https: // www.thebrushguys.com/shop/angela-anderson/ КОД СКИДКИ 5%: «angelafineart» (использовать при оформлении заказа) Princeton 6100 Bright # 12, # 10, # 8, # 6, # 4, # 2 Princeton 6100, квартира # 2 Принстон 6100 Филберт # 4, # 6 Princeton 6100 Раунд №1, №2, №2 / 0 Princeton Select Вентилятор из щетины №10 / 0 Princeton Select Deerfoot Stippler 3/8 дюйма Princeton VelvetTouch Round # 1, короткая подкладка 18/0 Блендер Princeton VelvetTouch 1/4 «, 3/8» Угловой шейдер Princeton VelvetTouch 1/4 «, 3/8» Золотая акриловая жидкость для глазури (сатин или глянец) Бумажные полотенца (Viva или Scott Shop) Распылитель Strathmore Visual Journal Mixed Media Pad (для практики) Мел или карандаши для разметки Ручки для художников Faber-Castell Pitt или ручки-кисти Sakura Pigma FB Grey Matters Palette Paper или Masterson Stay Wet Palette Творческое цветовое колесо или цветовое колесо смешения цветов Для отслеживаемого перевода: Калька Переводная бумага Saral Graphite Переводная бумага Saral White Набор стилусов Отбеливающие салфетки (по желанию) Вы можете помочь поддержать этот канал на Patreon и получить отслеживаемые и другие эксклюзивные награды здесь: https: // www. patreon.com/angelafineart Или сделайте пожертвование напрямую через PayPal по адресу: [email protected] Подпишитесь на https://www.youtube.com/subscription_center?add_user=angelafineart и поставьте лайк, если вам понравилось это видео. Спасибо за просмотр! Бонусный контент: Патреон — https://www.patreon.com/angelafineart Мой сайт — http://www.thankfulart.com/ Мерч: Etsy — https://www.etsy.com/shop/AngelaAndersonArt Teespring — https://teespring.com/stores/angelafineart Социальные медиа: Facebook — https: // www.facebook.com/angelaandersonfineart Благодарная арт-группа — https://www.facebook.com/groups/thankfulart Мой блог — http://angelaandersonart.blogspot.com/ Pinterest — https://www.pinterest.com/angelafineart/ Twitter — https://twitter.com/angelafineart Instagram — https://instagram.com/thankfulart Контактная информация: Электронная почта — [email protected] Почта — P.O. Box 12171, Russellville, AR 72812 Мы участвуем в партнерской программе Amazon Services LLC Associates Program, разработанной для того, чтобы мы могли получать вознаграждение за счет ссылок на Amazon. com и дочерние сайты. Информация об авторских правах: НИКАКОЕ КОММЕРЧЕСКОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ БЕЗ ЛИЦЕНЗИИ (лицензию Paint Party можно приобрести по адресу https://www.patreon.com/angelafineart). Эталонные изображения дизайна нельзя копировать или использовать без разрешения. Видео, созданные Анжелой Андерсон (angelafineart), предназначены ТОЛЬКО для ЧАСТНОГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ или некоммерческими общественными, домашними, церковными и школьными группами. Пожалуйста, свяжитесь со мной для получения информации о лицензировании коммерческого / розничного использования. Не стесняйтесь вставлять видео как есть с указанием авторства, но, пожалуйста, не изменяйте, не удаляйте водяные знаки, не загружайте повторно или не изменяйте исходное видео иным образом.Если вы хотите продать свою картину из этого урока по рисованию, пожалуйста, включите ссылку на обороте «Оригинальный урок Анджелы Андерсон». Никаких продаж принтов. Нет массовых продаж (Etsy). Спасибо. Эталонное изображение используется по лицензии Shutterstock. com и не подлежит распространению или использованию без лицензии.

Лучшие каналы YouTube для акварельной живописи

В «старину», если вы хотели научиться рисовать, вам нужно было либо купить книгу, либо заказать дорогой DVD, либо записаться на занятия по месту жительства с настоящим инструктором.Однако в наши дни научиться рисовать так же просто, как запустить браузер и посмотреть одно из бесчисленных разных акварельных видеороликов в Интернете.

Видео отлично подходят для обучения. Они позволяют вам двигаться в своем собственном темпе, делать паузу и перематывать, когда вы что-то пропустили, и визуально продемонстрировать технику… часто в высоком разрешении.

На самом деле меня вдохновило начать изучение акварели из-за видео, которое я посмотрела на YouTube. То, как текла краска и смешивались цвета, было почти волшебным.Как только я увидел это видео, я понял, что хочу узнать больше.

Если вы любите видео с акварелью так же сильно, как и я, надеюсь, этот пост окажется для вас полезным. Это одни из моих любимых каналов на YouTube, связанных с акварелью, к которым я возвращаюсь снова и снова. Я буду продолжать добавлять в этот список по мере того, как найду больше, поэтому не забудьте добавить его в закладки и почаще проверяйте.

Стефани Ло

Если вы не знакомы с произведениями Стефани Лоу, вам обязательно нужно их проверить.Она потрясающая! Вот почему я был ТАК взволнован, когда увидел ее сообщение о том, что она собирается добавлять больше видео с практическими рекомендациями на свой канал на YouTube. Я бы убил, чтобы добиться некоторых эффектов, которые она получает в своих картинах. Сейчас у нее только несколько видео, но в будущем она добавит еще тонну. Я так рада видеть, как будет развиваться ее канал! Надеюсь, вы тоже будете следить за мной:

• Канал на YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCCyJr2wpUpvwtOw52GRTaAw
• Аккаунт в Instagram: https: // www.instagram.com/spmlaw/
• Веб-сайт: http://www. shadowscapes.com/

Разум акварели

Это мой любимый акварельный канал на YouTube на данный момент. Им руководит Стив Митчелл, и он предоставляет некоторые из самых полезных советов и руководств по акварели, которые я имел удовольствие смотреть. Мне нравится, как он разбивает все на действительно простые / логичные шаги.

Но самое главное, мне также нравится его философия работы с акварелью.Название его канала связано с тем, что у акварелистов иногда есть собственные мысли. Вместо того, чтобы бороться против естественного способа работы акварели, он показывает, как с ними работать, позволяя им делать свои собственные вещи, чтобы они могли добавить немного своей магии в ваши картины.

Я публикую двухчастный урок, который он сделал по рисованию пейзажа, чтобы вы могли понять, что я имею в виду. Лично я считаю, что способ, которым он все объясняет и показывает, как использовать естественные тенденции акварели в ваших интересах, действительно вдохновляет.

Келли Эддингтон

Хотя канал Келли Эддингтон на YouTube существует довольно давно, она недавно начала регулярно загружать на него загрузки. Ее канал сочетает обучающие видеоролики по рисованию, предназначенные для начинающих, с вдохновляющими видеороликами, в которых она рисует удивительные акварели от начала до конца. Она не только отличный художник, но и ее видео действительно хорошо сделаны и предоставляют массу информации.Вот дополнительная информация о ее канале и веб-сайте, а также образец видео, чтобы вы могли понять, что она собой представляет:

Агнес Сесиль

Когда я рассказываю людям о видео Агнес Сесиль, я всегда говорю, что она превращает акварельную живопись в перформанс. Хотя ее видео технически не являются учебными, вы все же можете многому научиться, просматривая их. Большинство ее видео — это ее портреты. Еще у нее на канале есть несколько потрясающих картин без акварели.Ее видео приятно смотреть, и я всегда с нетерпением жду ее новых загрузок.

Анна Мейсон

Анна Мейсон создает невероятно реалистичные ботанические картины. Хотя у нее сейчас только несколько видеороликов, они дают вам представление о том, как она накладывает краску, чтобы добиться такой глубины и объема. Видео, которые она размещает на YouTube, — это короткие фрагменты, взятые из более длинных обучающих видео, которые она разместила на своем веб-сайте.Если вы хотите получить доступ к полным видеороликам на ее сайте, вам придется заплатить небольшой членский взнос. Тем не менее, в ее бесплатных видео есть много отличного контента, который стоит посмотреть.

будка Грэхема

Я недавно наткнулся на Грэхема Бута, и мне очень понравились его акварельные видео. Сейчас у него не так много работ, но те, которые он перечислил, действительно хорошо сделаны. Он пишет в свободном, легком стиле, который позволяет краске делать то, для чего она предназначена.Результаты действительно прекрасны.

Kelogsloops

Я подписался на Хиеу в Instagram довольно давно. Я любил его картины. Только позже я обнаружил, что у него тоже есть канал на YouTube. Хотя у него нет тонны видео, те, которые у него есть, приятно смотреть. Мне особенно нравятся его покадровые картины.

Очень весело увидеть, как оживает одна из его картин. Он действительно хорош в создании текстур с помощью акварели и в наслоении элементов, чтобы создать большую глубину в своих картинах.Я рекомендую вам посмотреть некоторые из его видео.

Вот один из моих любимых, с которого можно начать:

Стивен Кронин

Стивен Кронин — еще один художник, которого я недавно нашел на YouTube. Он пишет пейзажи, используя крайне ограниченную палитру. У него свободный стиль, который хорошо подходит для акварели. Одна из вещей, которые мне больше всего нравятся в его картинах, это то, что он может взять сложную сцену с тоннами спутанной листвы и обработать ее до самых основных частей, в результате чего картина, которая отражает суть сцены, не проявляя суетливости и переутомления. .

На этом пока все. Тем не менее, не забудьте проверять это снова, так как я планирую регулярно обновлять этот список по мере нахождения новых каналов. Кстати, если вы знаете какие-либо другие акварельные каналы YouTube, которыми, по вашему мнению, стоит поделиться, не стесняйтесь оставлять комментарии ниже. Спасибо!

Поделиться …

Как нарисовать пейзаж акрилом

Эй, художник! Спасибо, что зашли! В этом посте я предлагаю вам несколько отличных пошаговых видеоуроков и демонстраций на , как рисовать пейзаж акрилом .Это может быть сложной задачей для многих новичков, особенно для тех, кто переходит с масел. Это связано с быстрым высыханием акриловой краски. Для тех, кто привык работать с маслом, кто привык не торопиться, растушевывая и перемещая краску, акриловая краска представляет собой серьезную проблему. Я надеюсь, что следующие ресурсы окажутся полезными и интересными. Наслаждаться!

Привет, в этой демонстрации акриловой живописи я поделюсь с вами процессом моей пейзажной живописи, которая сделана на холсте.пейзажное искусство — это сочетание различных природных элементов, таких как горы, реки, деревья, долина, небо и т. д.

Бесплатный урок об одной из самых больших и распространенных ошибок начинающих художников по акрилу! Научитесь рисовать пейзаж с помощью пошаговой инструкции. http: // paintwithkevin.com / index.html Немного попрактиковавшись, вы сможете быть довольны своими деревьями, океанскими волнами, облаками и всей масляной картиной! Полные видео-уроки и уроки рисования на DVD, а также заказ авторских художественных кистей Кевина можно найти на нашем сайте.

Научитесь рисовать простые пейзажи с деревьями, лесом, рекой и горами. Основные составляющие ландшафтного вида. Не стесняйтесь комментировать, ставить лайки и подписываться.Это первый раз, когда я не использую закадровый голос для своего видео. Надеюсь, вы понимаете, о чем я говорю, и сожалеем о проблемах с акцентом и грамматикой. Спасибо за просмотр!

Урок рисования для начинающих о том, как рисовать огненное дерево. Этот вид деревьев растет во многих местах на Филиппинах. Его отличают красные цветы, похожие на горящее пламя.Я до сих пор не знаю, откуда это дерево и из какой страны. Пожалуйста, наслаждайтесь просмотром того, как я рисую эту пейзажную сцену. И если вы хотите подписаться на эту картину и скопировать ее, пожалуйста, поделитесь ею со мной .. Вы можете пометить ее или написать мне на facebook, twitter, instagram или даже на моем веб-сайте. Все, что вы хотите, подходит для вас.

Полное пошаговое руководство по рисованию потрясающего заката. В этом видео в реальном времени вы узнаете, как рисовать облака, сияние солнца и создавать сильное ощущение реализма.

Полная пошаговая роспись гор и озера. В этом полном руководстве показано, как рисовать от начала до конца, с подробными инструкциями.

Короткое видео, демонстрирующее кисти и техники наложения слоев, которые я использую для создания облаков, деревьев, полей и полевых цветов, включая мой уникальный метод «катания» для создания естественно выглядящей листвы.

Полное пошаговое руководство по рисованию пейзажа золотистыми жидкими акриловыми красками. Как нарисовать туманный лес. Выиграйте бесплатный художественный принт: http://www.wildlifeandart.com/fpf

Paint Like A Pro: Episode # 1 — Рисование реалистичного пейзажа акриловыми красками Выиграйте бесплатный художественный принт: http: // www.wildandart.com/fpf Мои аукционы eBay: http://www.ebay.com/usr/wildlifeandart

Узнайте, как нарисовать Юго-Западный пейзаж пустыни с кактусом, в этом бесплатном пошаговом руководстве по рисованию акриловыми красками от Анджелы Андерсон. Простые инструкции помогут вам создать собственное красивое произведение искусства на холсте.

Полное пошаговое руководство по рисованию заката и озера золотистыми жидкими акриловыми красками.Как рисовать воду и закаты. Выиграйте бесплатный художественный принт: http://www.wildlifeandart.com/fpf

В этом уроке по рисованию пейзажей акриловыми красками я расскажу, как рисовать фоновые кусты и траву переднего плана.

Узнайте, как нарисовать простой белый пейзаж сарая в этом бесплатном пошаговом руководстве по рисованию акриловыми красками от Анджелы Андерсон.Простые инструкции помогут вам создать собственное красивое произведение искусства на холсте.

Научитесь рисовать простой осенний лесной пейзаж в этом бесплатном пошаговом руководстве по рисованию акриловыми красками от Анджелы Андерсон. Простые инструкции помогут вам создать собственное красивое произведение искусства на холсте.

Научитесь рисовать туманный горный пейзаж акриловыми красками в этом уроке рисования для начинающих от Анджелы Андерсон.Легко и весело. Простую палитру можно легко настроить. Отличный проект для начинающих.

Абстрактная акриловая живопись своими руками — полученные уроки

Теперь, когда я провожу больше времени дома, я понял, что мне, наконец, следует перестать откладывать дела, которые, как я утверждаю, у меня никогда не было времени. Один из них — закончить отделку квартиры, в которую мы с напарником переехали девять месяцев назад.Мы хотели придумать способ иметь красивые картины, которые были бы не очень дорогими, но, когда из-за пандемии закрылись товары для дома / Marshall’s / TJ Maxx, нам пришлось творчески подходить к нашим вариантам.

Я начал искать на YouTube видео о том, как создавать абстрактные картины, и это не выглядело так сложно. Это была моя первая попытка создать свою картину (не считая ночи рисования). Я подумал, что это будет забавное карантинное мероприятие, так почему бы не попробовать? Из видео на YouTube, которые я смотрел, мне очень понравился дизайн этого видео.У него не было инструкций, но я подумал, что следовать им не так уж и сложно.

Я купил материалы у Майкла. Я решил использовать несколько оттенков синего, белого и серого, так как хотел, чтобы картина попала в мою спальню. Они также продают многоцветные упаковки, которые могут пригодиться, если у вас нет определенной цветовой схемы.

Материалов Я купил:

Прочие материалы:

• Бумажные полотенца
• Старый лист, чтобы не испачкать пол / ковер
• Одноразовая тарелка для использования в качестве поддона
• Чашка и вода (для кистей и губок)

Документирование моего процесса

Я начал с белой краски, как показано на видео. Несмотря на то, что я использовал мастихин, как и художник, мне не удалось добиться того, чтобы белая краска имела такую ​​же текстуру, как та, что использовала она. Я не знал, что делать, поэтому продолжал. Я использовал кисть из поролона, чтобы поиграть с синим, чтобы посмотреть, что получится. (Теперь, когда я пишу этот пост, я понял, что художник в видео использовал пасту для моделирования… ой!)

В этот момент я начал беспокоиться, что это не будет похоже на видео.У меня определенно были проблемы с воспроизведением этой белой текстуры картины. Мой партнер снова посмотрел видео и ударил его, на этот раз бумажным полотенцем.

Смазывание бумажным полотенцем также не было похоже на видео. По словам моего партнера, «руки у нее одарены!» Так что, возможно, было немного наивно думать, что мы можем воспроизвести художника YouTube, учитывая, что у нас было очень мало опыта. Тем не менее, мы продолжали получать удовольствие от этого и остались довольны результатом!

Конечный продукт

Я научился мириться с тем, что мои рисунки могут отличаться от видеоуроков. В этом вся прелесть искусства — картины уникальны и не являются точными копиями. Доверяйте и получайте удовольствие от создания чего-то с нуля. Все художники должны с чего-то начинать! Кроме того, вы так многому учитесь, * выполняя * это, что учебник не может вас научить. Небо — предел твоего творчества!

Советы и хитрости:

1. Если вы хотите создать серию картин или поэкспериментировать вначале, подумайте о покупке холстов оптом.Заказав три холста, я понял, что мог бы получить пять из них по более низкой цене.
2. Положите старый лист на стол или пол, чтобы не испачкать поверхность краской.
3. Наденьте старую футболку, потому что с одежды трудно удалить акриловую краску.
4. Акриловая краска легко смывается с кожи водой с мылом, поэтому не беспокойтесь о краске, которая неизбежно попадет на ваши руки.
5. Акриловая краска сохнет относительно быстро, так что помните об этом, если хотите смешивать цвета на самом холсте.
6. Если вам не нравится то, как все выглядит, вы всегда можете закрасить его. Если вы хотите избежать смазывания и смешивания цветов, перед этим убедитесь, что краска полностью высохла.
7. Когда вы будете готовы очистить кисти, вы можете вымыть их в раковине водой с мылом. Я счел полезным использовать бумажное полотенце, чтобы смыть лишнюю краску перед смыванием.

Я уже приступил к своей следующей картине, которая (надеюсь) будет иметь больше мозаичного вида.Что вы планируете создать? Поделитесь с нами своими карантинными творениями, разместив их в социальных сетях и отметив нас!

Энджи Н. Окампо — кандидат социологических наук, изучающая иммиграцию, расу и этническую принадлежность. В Пенсильвании она принимала участие в различных студенческих мероприятиях, в том числе в качестве председателя Латиноамериканской ассамблеи выпускников и профессиональных студентов (LAGAPSA), связи между студентами и преподавателями в Сообществе выпускников социологии и членом Координационного комитета Фонтейна по вопросам социологии. Fontaine Fellows.В свободное время она любит готовить по новым рецептам, танцевать и петь. В качестве научного сотрудника Инициатив по разнообразию и вовлечению в Центре Града Энджи поддерживает специальные инициативы и организует профессиональные и академические мероприятия, посвященные разнообразию и инклюзивности.

The Classics — Четыре видеоурока по рисованию акрилом онлайн

Описание

Добро пожаловать на страницу регистрации урока рисования акрилом «Классика». Пожалуйста, прочтите внимательно ниже!

Чтобы просмотреть версию на DVD, щелкните здесь.

В этой серии уроков я покажу вам, как нарисовать четыре из моих самых популярных картин. У меня годами были запросы на эти четыре работы, поэтому я решил создать уроки для каждой и сделать из них набор. Это отличная серия, особенно если вы уже прошли серию «Основы ландшафтного дизайна». Это следующий шаг, если вы хотите что-то более продвинутое.

В этой серии показаны все техники и подходы, которые я использую в некоторых моих классических картинах. Если вы действительно хотите заняться сложными делами, не пропустите эту серию.Продолжительность четырех видеороликов в среднем составляет около 3 часов каждое.

Цвета, которые вам понадобятся для этой серии: Необработанная Умбра, Жженая Сиена, Церулеан синий, Ультрамариновый синий, Желтая охра, Кадмий желтый средний, Неаполитанский желтый, Кадмий красный, Кадмий красный светлый, Ализарин малиновый, Титановый белый, Цинковый Белый ,

Я использую свой фирменный набор кистей от Rosemary Brush из этой серии, о котором вы можете прочитать и приобрести ЗДЕСЬ.

В эту серию включены четыре урока:

Отражение под валунами

Встретимся у дерева

Золотой баланс

Серый день

Вы также можете приобрести эти уроки по отдельности:
«Отражение под валунами», нажмите здесь.

80 образовательных YouTube-каналов, которые прокачают ваш мозг лучше университетов

Принято считать, что наука — это что-то скучное, сложное и доступное далеко не всем. Согласно другому распространенному мнению, на YouTube нет ничего полезного — там можно только бесцельно проводить время, просматривая ролики разных блогеров. Опровергаем оба заблуждения: на самом популярном видеохостинге есть множество каналов, где сложные понятия из мира науки и искусства объясняются простым и понятным языком.

Мы в AdMe.ru исследовали YouTube на предмет каналов, которые помогут лучше разбираться в самых разных областях знаний.

История и культура

• Арзамас — канал одноименного интернет-проекта, посвященный истории культуры.

• RedRoom — история разных эпох, времен и народов.

• MovieScience — авторский канал о науке кино.

• Хэй Винсент — занимательные видео о картинах и художниках.

• Антропогенез РУ — древнейшая история и эволюция человека и разоблачение антинаучных мифов.

• Упоротый Палеоантолог — история Земли и все, что из нее можно выкопать.

• Третьяковская галерея — официальный канал главного национального музея искусств.

• История — официальный YouTube-канал одноименного телеканала.

Биология и анатомия

• Все как у животных — авторский канал натуралиста Евгении Тимоновой о том, «в кого люди такие».

• Microbia — видео о жизни микроорганизмов, снятое электронным микроскопом.

• Затевахин о животных — видеоканал известного телеведущего о жизни животных.

• Борис Цацулин — проект о современном технологичном научном подходе к вопросам питания, диетологии, нутрициологии, здоровья, медицины, тренировок, добавок, спорта.

• Клиническая анатомия — канал для тех, кто хочет знать все о строении своего тела.

Физика, химия и математика

• KhanAcademyRussian — выпускник Массачусетского технологического института Салман Хан простым и доступным языком рассказывает о физике, биологии и математике.

• Чуть-чуть о науке — интересные новости современной науки на простом и понятном языке от двух ученых, работающих в сфере физики и химии.

• Химия — Просто — видео с химическими опытами и объяснениями к ним.

• Простая наука — химические опыты и физические эксперименты.

• Thoisoi — опыты по неорганической и органической химии.

Космос и Вселенная

• Космос Просто — видео о космосе простым языком.

• Alpha Centauri — образовательный проект о космосе, прямые трансляции космических запусков, переводы и озвучка объяснительных роликов NASA и Европейского космического агентства, авторские видео об устройстве Вселенной.

• Роскосмос ТВ — канал о российской космонавтике.

Опыты и эксперименты

• AmperkaRu — видео о создании различных электронных устройств своими руками.

• KREOSAN — необычные эксперименты с электричеством, опыты и изобретения.

Лекции и интервью

• TED на русском — лекции о науке, и не только, переведенные на русский язык.

• ПостНаука — лекции и интервью о фундаментальной науке и ученых, которые ее создают.

• 15×4 Talks — международный открытый научно-популярный лекторий.

• ScienceVideoLab — лекции и видео о науке и против лженауки.

• SciTeam — интервью с учеными, представляющими разные сферы знаний.

• Михаил Лидин — авторский канал, посвященный разоблачению лженауки, экстрасенсов и паранормальных явлений.

• SciOne — молодые ученые, журналисты, инженеры, художники, специалисты и просто творческие люди рассказывают обо всем на свете с точки зрения науки.

Видео о разных областях науки

• TrashSmash — разоблачение научных мифов и предрассудков.

• Наука 2.0 — научно-популярный познавательный канал о достижениях российской и мировой науки: человек, техника, технологии и космос. Специальные проекты и программы.

• GalileoRU — популярная телевизионная научно-познавательная передача теперь в интернете.

• Vert Dider — перевод и озвучка научно-популярных материалов из разных областей знаний.

• QWERTY — канал о науке и современных технологиях.

• Naked Science — канал одноименного научно-популярного сайта.

• Skinner Show — проект, посвященный популяризации науки.

• Научпок — короткие анимационные видео с ответами на вопросы из разных областей знаний.

• Что, если — научно-популярный канал, в котором ставятся гипотетические задачи и даются ответы на них.

• Чердак — научно-популярный проект информационного агентства ТАСС.

Общественные науки

• PBS Eons — история Земли от начала и до наших дней.

• Thebrainscoop — видео от Филдовского музея естественной истории (Чикаго).

• Philosophy Tube — философия для всех.

• It’s Okay To Be Smart — канал доктора философии с рассуждениями на научную тематику.

• Simple History — история, рассказанная простым языком.

• CGP Grey — факты из политологии, географии, истории и литературы.

Биология, анатомия и география

• National Geographiс — познавательные видео обо всем на свете, от микроорганизмов до древней истории.

• Deep Look — наука и природа в макроувеличении.

• Kenhub — нескучные ролики об анатомии человека.

• Healthcare Triage — ответы на медицинские вопросы от доктора медицины Аарона Кэрролла.

• MinuteEarth — научные видео о нашей планете.

• BrainCraft — видео по психологии и неврологии.

• Hybrid Librarian — люди, Земля, жизнь, космос и прочее с научной точки зрения.

Физика, химия и математика

• MinutePhysics — короткие видео о нескучной физике.

• Periodic Videos — видео, посвященные каждому из элементов таблицы Менделеева.

• Numberphile — все о числах и математике.

• Sixty Symbols — все о физике и астрономии для любителей науки и ученых.

• CrashCourse — все физические законы и явления в 10-минутных видео

• Reactions — теоретическая химия и безопасные химические опыты.

• Vihart — окружающий мир с точки зрения математики.

• Mathantics — о математике простыми словами.

• Smart Learning for All — креативные видеоролики по физике, химии и биологии.

• Physics Girl — канал молодого ученого-астрофизика Дайан Коуэрн о физической науке.

• Computerphile — видео для тех, кто хочет по-настоящему разбираться в компьютерах и цифровых технологиях.

• DrPhysicsA — о физике наглядно и простыми словами.

Прикладная наука и эксперименты, ненаучные дисциплины

• IncredibleScience — невероятные и безумные научные эксперименты.

• Microsoft Education — обучающие видео от ведущей мировой корпорации.

• Applied Science — прикладная наука и современные технологии.

• Primitive Technology — автор канала изготавливает инструменты, которые были доступны в древнем мире, и использует их для строительства.

• Mark Crilley — уроки рисования от автора более 40 книг.

• EngVid: Learn English — один из лучших ресурсов для изучения английского языка.

Видео на разные тематики

• NOVA PBS Official — видео от одноименного научного телеканала, ведущего историю с 1974 года.

• Vsauce — авторский канал Майкла Стивенса с научными ответами на вопросы обо всем на свете.

• Smithsonian Channel — канал Смитсоновского института с видео, где простым языком отвечают на сложные вопросы.

• HowStuffWorks — познавательные видео обо всем на свете.

• AsapSCIENCE — доступно о науке.

• SmarterEveryDay — научный подход к исследованию мира.

• Kurzgesagt — In a Nutshell — короткие видео, рассказывающие о разных областях науки.

• Big Think — тысячи видео с ответами на научные вопросы, в том числе и от известных ученых.

А у вас есть чем дополнить наш список?

Зина Куприянович – биография, фото, личная жизнь, новости, песни 2021

Биография

Несколько лет прошло с тех пор, как завершился финальный сезон популярного шоу «Фабрика звезд». Выпускники этой передачи (Полина Гагарина, Виктория Дайнеко, Елена Темникова, Иракли Пирцхалава, Ирина Дубцова, Тимати) заняли каждый свою нишу на музыкальном небосклоне, став популярными, востребованными исполнителями.

Осенью 2017-го на канале «Муз-ТВ» стартовала «Новая Фабрика звезд». Телепроект Виктора Дробыша вновь предоставил молодым, амбиционным артистам возможность при помощи наставников придать своему таланту огранку, заставив его сиять с новой, доселе невиданной силой. Одной из участниц программы стала финалистка национального отбора конкурса песни «Детское Евровидение — 2015» и «Детское Евровидение» 2016 года, белорусская певица Зина Куприянович.

Детство

Зинаида Александровна Куприянович родилась 17 сентября 2002 года в столице Белоруссии, городе Минске. Отец вокалистки Александр Игоревич — директор продюсерского центра «Супер Пупер», а мама Нелли Николаевна — семейный психолог. Глава семейства оказал колоссальное влияние на формирование артистичной личности дочери. Мужчина с детства прививал наследнице любовь к искусству.

Так будущее девочки и предопределилось, когда глава семейства впервые привел горячо любимое чадо в свой продюсерский центр «Супер Пупер», в котором Зина услышала пение ровесников. С тех самых пор Куприянович стала добровольной пленницей иллюзорного мира звуков.

В детстве исполнительница песни «Космос» была легко увлекающейся натурой, поэтому неудивительно, что помимо тяги к музыке, ей также были интересны и живопись, и спорт, и танцы. Ребенком Зина посещала множество секций и в разное время грезила о карьерах балерины, художника и актрисы.

Известно, что в школьные годы будущая участница «Новой Фабрики звезд» ходила на уроки рисования, изучала азы игры на фортепиано, а в свободное от занятий время каталась на скейтборде и роликах.

Стоит отметить и то что, несмотря на занятость, проблем с учебой у юной певицы никогда не возникало. Преподаватели всячески поддерживали юное дарование, и если она из-за выступлений отставала от программы, оставались с ней после уроков, разъясняя тот или иной материал.

С одноклассниками у Зины также сложились теплые отношения. В эфире программы «Календарь» исполнительница рассказала ведущим о том, что в жизни она старается не задирать нос и вести себя дружелюбно. Такая позиция позволяет артистке расположить к себе даже тех, кто изначально думает о ней в негативном ключе. По заявлениям Куприянович, родители сделали все возможное для того, чтобы на фоне успеха у нее не развилась звездная болезнь.

Музыка

Первой музыкальные данные и запоминающийся тембр голоса Куприянович заметила учительница по фортепиано. Именно она и посоветовала матери отдать дочь в класс вокала, что родительница с превеликим удовольствием сделала. В результате в 2008 году шестилетняя Зина вне конкурса была зачислена в ансамбль «Заранак» Национального центра музыкального искусства имени Владимира Георгиевича Мулявина.

В 2010-ом певица покинула ансамбль «Заранак» и поступила на хоровое отделение в минскую детскую музыкальную школу № 8 имени Григория Романовича Ширмы. В период с 2011 по 2012 год Зинаида участвовала в музыкальных конкурсах, занимая на них только призовые места.

В 2013 году Зина прошла в финал конкурса «Детская Новая волна». После успешного выступления композитор Игорь Крутой пригласил юное дарование в выступающий под его руководством хор. В составе ансамбля артистка выходила на сцену с Ани Лорак, Львом Лещенко, Иосифом Кобзоном, Ларой Фабиан и Митей Фоминым. В декабре этого же года она выступила с группой «5sta family», исполнив на сцене спортивного комплекса «Олимпийский» их хит «Буду с тобой».

В 2014-ом Зина заняла первое место на детском конкурсе «Славянский базар» с песнями «Smile» и «Новы дзень». Также копилка музыкальных тандемов Куприянович пополнилась дуэтом с группой «IOWA». С участниками коллектива юная вокалистка исполнила композицию «Простая песня». Дебютный клип Зины «Навстречу ветру» тоже вышел в свет в этом году.

В 2015-ом певица стала финалистом национального отбора конкурса «Детское Евровидение» с песней «Мир». В 2016 году состоялись премьеры 4 авторских песен Зины: «Космос», «Все получится», «Мир» (remix) и «Мы — новое поколение». В августе, в рамках «Детской Новой волны» Зина выступила на одной сцене в дуэте с Домиником Джокером (сингл «Бит Бомбит») и Александром Розенбаумом (в составе хора «Новая волна»).

Также в этом году представители компании «Disney», изучившие творчество вокалистки, начиная с 6-летнего возраста, пригласили Куприянович озвучить главную героиню мультипликационной ленты «Моана». Также артистка спела заглавную композицию картины — песню «Что меня ждет» (второе название «Сердце мое»). Известно, что в дубляже, помимо Зинаиды, участвовали лидер группы «Мумий Тролль» Илья Лагутенко, актер Григорий Сиятвинда, артисты Денис Клявер и Юлианна Караулова.

В 2017 году руководство канала «Муз-ТВ» возродило популярное шоу «Фабрика звезд» и заявило о наборе новых конкурсантов. Летом молодые певцы отсылали свои анкеты организаторам и участвовали в отборочных прослушиваниях. К началу осени масштабные кастинги были завершены, и жюри отобрало 16 талантливых артистов, среди которых была и Зина. Вокалистка вместе с другими исполнителями поселилась в специально оборудованном коттедже в Подмосковье, попав под круглосуточное наблюдение видеокамер.

Чтобы стать профессиональной певицей, Куприянович на протяжении пары месяцев придется оттачивать свои сценические навыки под надзором звездных наставников. За время пребывания на проекте вокалистка уже успела спеть дуэтом с Валерией, Джиганом и Нюшей. Также зрители отметили исполненную в тандеме с певцом Алексеем Глызиным песню «Зимний сад».

Личная жизнь

Несмотря на достаточно юный возраст, пресса уже приписывает Зине отношения с призером международного конкурса «Хали-Хало» 2012 года, начинающим певцом Арсением Акопяном.

Слухи о том, что ребят связывает не только дружба, появились после того, как молодые люди начали выкладывать в свои социальные сети совместные снимки. В видеоблоге «Вопрос-ответ» начинающие артисты опровергли данную информацию, заявив, что кроме дружеской симпатии, между ними ничего нет.

Зина Куприянович сейчас

В 2017 году Зина мастерски совмещает участие в «Фабрике звезд» с выпуском в свет новых синглов. В июле-сентябре на своем Ютуб-канале певица опубликовала видеоролики на композиции «Все получится», «Golden Brick» и «Мята». Куприянович – активный пользователь социальных сетей. В «Инстаграме» исполнительница песни «Навстречу ветру» регулярно выкладывает фотографии из личного архива и бэкстейджи с выступлений.

Также на своей старице во «ВКонтакте» артистка за 50 тыс. «лайков» на пост пообещала снять клип на трек «Тук-тук». Помимо прочего, на официальном сайте вокалистки любой желающий может ознакомиться с материалами, связанными с творческой биографией юной звезды и оформить заявку на приглашение «фабрикантки» на корпоративное мероприятие.

Дискография

• 2016 – «Космос»

Журнал «Шрифт» • Русское письмо: традиция и эксперимент

21 августа 2018

Мария Скопина

ита­те­лям жур­на­ла «Шрифт» не при­хо­дит­ся объ­яс­нять, что та­кое швей­цар­ская ти­по­гра­фи­ка или гол­ланд­ский шриф­то­вой ди­зайн или да­же то, в ка­ких де­та­лях от­ли­ча­ют­ся шриф­ты Эд­вар­да Джон­сто­на и Эри­ка Гил­ла, а вот те­ма рус­ско­го пись­ма, ка­жет­ся, до сих пор об­хо­ди­ла стра­ни­цы жур­на­ла сто­ро­ной. О при­чи­нах та­ко­го умол­ча­ния, о воз­мож­но­сти со­вре­мен­но­го бы­то­ва­ния ки­рил­лов­ской ру­ко­пис­ной тра­ди­ции и о том, по­че­му без са­мо­быт­но­го пись­ма не мо­жет быть са­мо­быт­но­го ди­зай­на, я бы и хо­тел по­раз­мыш­лять в свя­зи с про­шед­шей в Санкт-Пе­тер­бур­ге (9–10 де­ка­бря 2017, 4–27 мая 2018) и Моск­ве (21–22 ап­ре­ля 2018) вы­став­кой кал­ли­гра­фии и лет­те­рин­га «Рус­ское пись­мо: тра­ди­ция и экс­пе­ри­мент».

На пер­вый взгляд при­чи­на не­вни­ма­ния или по край­ней ме­ре не­до­ста­точ­но­го вни­ма­ния к соб­ствен­ной кал­ли­гра­фи­че­ской тра­ди­ции впол­не по­нят­на. Шриф­то­вая ре­фор­ма Пет­ра I (1708–1710) и в це­лом стре­ми­тель­ная ев­ро­пе­и­за­ция куль­ту­ры в XVIII ве­ке при­ве­ли к то­му, что рус­ские по­чер­ки (устав, по­лу­устав, вязь и ско­ро­пись), про­шед­шие семь ве­ков раз­ви­тия в кни­ге ру­ко­пис­ной и пол­то­ра ве­ка в кни­ге пе­чат­ной, бы­ли вы­тес­не­ны по­чти ис­клю­чи­тель­но в цер­ков­ную сфе­ру. Во мно­гом имен­но этот раз­рыв и опре­де­ля­ет до сих пор об­раз тра­ди­ци­он­но­го рус­ско­го пись­ма как ар­ха­ич­но­го, свя­зан­но­го лишь с Древ­ней Ру­сью и пра­во­слав­ной цер­ко­вью. Со­от­вет­ствен­но и от­но­ше­ние к до­пет­ров­ской кал­ли­гра­фи­че­ской тра­ди­ции в сре­де ди­зай­не­ров в луч­шем слу­чае ува­жи­тель­но-от­странён­ное. Ди­зай­нер смот­рит на неё как на ар­ха­и­ку, без­ум­но да­лёкую по пла­сти­ке от ис­поль­зу­е­мых им шриф­тов и не име­ю­щую прак­ти­че­ски ни­ка­ко­го от­но­ше­ния к со­вре­мен­ной гра­фи­че­ской ре­аль­но­сти. А на лю­дей, ра­бо­та­ю­щих с уста­вом/по­лу­уста­вом, — как на фа­на­ти­ков-ре­кон­струк­то­ров, как если бы они за­ни­ма­лись ру­на­ми или узел­ко­вым пись­мом.

Но, во-пер­вых, раз­го­вор про рус­ское пись­мо се­го­дня — это раз­го­вор не про идео­ло­гию, не про ис­то­ри­че­ские цен­но­сти, а про воз­мож­ность фор­ми­ро­ва­ния соб­ствен­ной эсте­ти­ки. Эсте­ти­ки, ко­то­рая не сло­жи­лась ни в по­сле­пет­ров­ский пе­ри­од, ни в со­вет­ский (ис­клю­чая аван­гард), ни в пост­со­вет­ский. Путь ко­пи­ро­ва­ния на про­тя­же­нии всех трёх ве­ков не­из­беж­но вёл ко вто­рич­но­сти — это ли не при­знак твор­че­ской не­со­сто­я­тель­но­сти? А не иметь уни­каль­но­го гра­фи­че­ско­го язы­ка при об­ла­да­нии соб­ствен­ной пись­мен­но­стью — про­сто по­зор (срав­ним, на­при­мер, с ара­ба­ми или ки­тай­ца­ми).

Во-вто­рых, куль­тур­ный раз­рыв на са­мом де­ле ку­да бли­же к нам по вре­ме­ни, чем это мо­жет по­ка­зать­ся на пер­вый взгляд. Ему во­все не 300 лет, а все­го лишь сто. С од­ной сто­ро­ны, ки­рил­лов­ская тра­ди­ция в гра­фи­ке про­дол­жа­ла своё раз­ви­тие вплоть до 1917 го­да — от­ча­сти в ста­ро­обряд­че­ских ру­ко­пи­сях, от­ча­сти в цер­ков­ных пе­чат­ных из­да­ни­ях. До­ста­точ­но взгля­нуть на до­ре­во­лю­ци­он­ные ка­та­ло­ги рос­сий­ских сло­во­ли­тен, что­бы убе­дить­ся, что ко­ли­че­ство шриф­тов сла­вян­ской гра­фи­ки там на­мно­го пре­вы­ша­ет ко­ли­че­ство та­ко­вых же циф­ро­вых гар­ни­тур се­го­дня. И де­ло да­ле­ко не толь­ко в объ­ёме. Че­го сто­ят, на­при­мер, по­пыт­ки со­здать в ме­тал­ле гар­ни­ту­ру на осно­ве вя­зи с ли­га­ту­ра­ми или шриф­ты, спро­ек­ти­ро­ван­ные на осно­ве ран­них сла­вян­ских ру­ко­пи­сей для на­бо­ра на­уч­ных из­да­ний по за­ка­зу учё­ных-па­лео­гра­фов.

С дру­гой сто­ро­ны, пре­об­ла­дав­ший на ру­бе­же XIX–XX ве­ков рус­ский стиль в об­ла­сти гра­фи­че­ско­го ди­зай­на ра­бо­тал имен­но с фор­ма­ми до­пет­ров­ской ки­рил­ли­цы. Ис­то­ризм как ха­рак­тер­ный для то­го вре­ме­ни ху­до­же­ствен­ный ме­тод — не толь­ко в Рос­сии, но и во всём ми­ре — ис­кал точ­ку опо­ры во мно­гом в соб­ствен­ной тра­ди­ции. И у нас на­хо­дил её в фор­мах уста­ва, по­лу­уста­ва, вя­зи и ско­ро­пи­си. Ве­ду­щие ху­дож­ни­ки-гра­фи­ки рус­ско­го сти­ля (сре­ди них мож­но вы­де­лить М. Вру­бе­ля, И. Би­ли­би­на, В. Вас­не­цо­ва, Б. Зво­ры­ки­на) на осно­ве ис­то­ри­че­ских по­чер­ков со­зда­ва­ли ори­ги­наль­ные шриф­то­вые ком­по­зи­ции. Причём диа­па­зон их ра­бот был до­ста­точ­но ши­рок — от форм, близ­ких к ис­то­ри­че­ским об­раз­цам, до сме­лых аван­гард­ных экс­пе­ри­мен­тов (вспо­мним, на­при­мер, пла­кат Вру­бе­ля для вы­став­ки 36 ху­дож­ни­ков). Сто­ит так­же от­ме­тить, что ис­поль­зо­ва­ние этих форм не бы­ло огра­ни­че­но ка­кой-то уз­кой сфе­рой — сла­вян­ские над­пи­си мог­ли по­явить­ся и на пла­ка­те про­мыш­лен­ной вы­став­ки, и в ре­кла­ме пи­ва, и на те­ат­раль­ной афи­ше, и, ко­неч­но, в кни­гах. 

Ин­те­рес к соб­ствен­ным кор­ням не был ис­клю­чи­тель­но рос­сий­ской тен­ден­ци­ей, но об­ще­ми­ро­вой. Эд­вард Джон­сон вы­вел ба­зо­вое пись­мо из ка­ро­линг­ско­го ми­ну­ску­ла, Ру­дольф Кох пре­об­ра­жал сред­не­ве­ко­вые го­ти­че­ские по­чер­ки, Уи­льям Мор­рис и То­мас Джеймс Коб­ден-Сан­дер­сон на­чи­на­ли ти­по­гра­фи­че­ское воз­ро­жде­ние че­рез об­ра­ще­ние к об­раз­цам ре­нес­санс­ной ве­не­ци­ан­ской пе­ча­ти.  И всё это по­ло­жи­ло на­ча­ло по­сту­па­тель­но­му дви­же­нию ев­ро­пей­ских кал­ли­гра­фии и ти­по­гра­фи­ки в XX ве­ке. Про­во­дя ана­ло­гию, мож­но пред­по­ло­жить, что, не слу­чись в Рос­сии ре­во­лю­ции, рус­ский стиль по­лу­чил бы даль­ней­шее раз­ви­тие и до­пет­ров­ские шриф­то­вые фор­мы на­вер­ня­ка име­ли бы сей­час со­всем иной ста­тус. Но вме­сто это­го тра­ди­ци­он­ным ки­рил­лов­ским бук­вам вновь опре­де­ли­ли ме­сто в ре­зер­ва­ции: в со­вет­ское вре­мя они по­яв­ля­лись толь­ко в ак­ци­ден­ции книг по ис­то­рии и дет­ских ска­зок. На­бор­ные же шриф­ты в рам­ках борь­бы с цер­ко­вью и «ве­ли­ко­рус­ским шо­ви­низ­мом» и во­все бы­ли пе­ре­плав­ле­ны, за ис­клю­че­ни­ем един­ствен­ной (!) «яги­че­вой ки­рил­ли­цы», чу­дом уце­лев­шей и из­ред­ка ис­поль­зо­вав­шей­ся для на­бо­ра на­уч­ных тек­стов вплоть до 90-х го­дов.  

Тут важ­но упо­мя­нуть: куль­тур­ный раз­рыв стал при­чи­ной то­го, что в со­зна­нии оте­че­ствен­но­го ди­зай­не­ра так и не сло­жи­лась це­поч­ка, по­нят­ная лю­бо­му за­пад­но­му: «кал­ли­гра­фия — шрифт — ти­по­гра­фи­ка». Всё ев­ро­пей­ское ти­по­гра­фи­че­ское воз­ро­жде­ние толь­ко и воз­мож­но бы­ло од­но­вре­мен­но с кал­ли­гра­фи­че­ским воз­ро­жде­ни­ем, с об­ра­ще­ни­ем к ру­ко­пис­ной осно­ве на­бор­ных шриф­тов. Мно­гие за­пад­ные ди­зай­нер­ские учеб­ные за­ве­де­ния на­чи­на­ют обу­че­ние ти­по­гра­фи­ке, а уж тем бо­лее шриф­то­во­му ди­зай­ну, с пись­ма. У нас же эти три дис­ци­пли­ны объ­еди­ня­ют­ся толь­ко фор­маль­но, ни­ка­кой ре­аль­ной свя­зи меж­ду ру­ко­пис­ной прак­ти­кой и ти­по­граф­ским на­бо­ром нет. По­пыт­ки же пи­сать пе­ром на­бор­ные фор­мы вы­гля­дят, как пра­ви­ло, стран­ным и без­жиз­нен­ным ком­про­мис­сом. В сущ­но­сти ны­неш­няя си­ту­а­ция на­по­ми­на­ет по­сле­пет­ров­скую. Если в XVIII ве­ке, не имея ба­зы гу­ма­ни­сти­че­ско­го пись­ма, мы на­ча­ли сра­зу с гол­ланд­ской ан­ти­к­вы, то в XX ве­ке, опять про­пу­стив ру­ко­пис­ный этап, пы­та­ем­ся де­лать ди­на­ми­че­ские гро­те­ски и кал­ли­гра­фи­че­ские ан­ти­к­вы. Но без кал­ли­гра­фи­че­ской осно­вы не­воз­мож­но ни­ка­кое под­лин­ное фор­мо­твор­че­ство, вме­сто это­го все­гда бу­дет лишь ко­пи­ро­ва­ние мод­ных ла­тин­ских хо­дов, что и име­ем. В 90-е мог­ло ка­зать­ся, что вот-вот ры­нок на­пол­нит­ся ка­че­ствен­ны­ми шриф­та­ми с ки­рил­ли­цей и уж то­гда мы по­лу­чим свой до­брот­ный гра­фи­че­ский ди­зайн, на­сто­я­щую рус­скую ти­по­гра­фи­ку. Шриф­ты по­яви­лись, но ни­ка­кой оте­че­ствен­ной шко­лы гра­фи­че­ско­го ди­зай­на так и не сло­жи­лось. Основ­ной ли­ни­ей раз­ви­тия ди­зай­на ока­за­лась пол­ная ми­ми­крия под ев­ро­пей­цев, то, что Вла­ди­мир Гри­го­рье­вич Кри­чев­ский остро­ум­но име­ну­ет в сво­их кни­гах ев­ро­ди­зай­ном. Од­на­ко в су­ще­ству­ю­щей па­ра­диг­ме от это­го ни­ку­да не деть­ся: из «ев­рошриф­тов» в по­дав­ля­ю­щем боль­шин­стве слу­ча­ев мож­но сде­лать толь­ко ев­ро­ди­зайн. 

И в дан­ной си­ту­а­ции об­ра­ще­ние к соб­ствен­ной ру­ко­пис­ной тра­ди­ции — един­ствен­но воз­мож­ный спо­соб най­ти свой гра­фи­че­ский язык, своё гра­фи­че­ское зву­ча­ние. Не­мыс­ли­мо, про­ско­чив на­чаль­ный этап, осно­ву основ, до­бить­ся са­мо­сто­я­тель­но­сти на по­след­нем эта­пе. Так и без рус­ско­го пись­ма мы бу­дем раз за разом па­ра­зи­ти­ро­вать на чу­жих фор­мах в шриф­тах и ти­по­гра­фи­ке. Мож­но, ко­неч­но, и даль­ше ко­пи­ро­вать фор­му за­сеч­ки, ве­ли­чи­ну от­бив­ки, мод­ные де­та­ли и ре­ше­ния, но не ин­те­рес­нее ли на­чать тво­рить?

Мне мо­гут воз­ра­зить, что по край­ней ме­ре од­на­жды у нас был са­мо­быт­ный ди­зайн, не опи­ра­ю­щий­ся на соб­ствен­ную ру­ко­пис­ную тра­ди­цию, имея в ви­ду, ко­неч­но, рус­ский аван­гард. Трид­цать лет рус­ско­го аван­гар­да дей­стви­тель­но мо­гут пред­став­лять­ся чуть ли не един­ствен­ной вер­ши­ной рус­ской гра­фи­че­ской ис­то­рии, ведь ка­жет­ся, что ни до (в без­ли­кой книж­но­сти XVIII–XIX ве­ков), ни по­сле (в со­вет­ской ти­по­гра­фи­че­ской ску­до­сти) ни­че­го по­доб­но­го по мо­щи и вы­ра­зи­тель­но­сти не су­ще­ство­ва­ло. Од­на­ко так ли далёк он от тра­ди­ции? Па­лоч­ный шрифт, по­все­мест­но вне­дря­вший­ся ху­дож­ни­ка­ми-офор­ми­те­ля­ми аван­гар­да (вещь хо­тя и ту­пи­ко­вая, но впол­не ори­ги­наль­ная), раз­вил­ся из рус­ских ин­ду­стри­аль­ных гро­те­сков ру­бе­жа ве­ков. А что до са­мо­го ди­зай­на, то ис­то­ки его ле­жат в до­ре­во­лю­ци­он­ной ху­до­же­ствен­ной прак­ти­ке аван­гар­ди­стов, ко­то­рая в свою оче­редь во мно­гом опи­ра­лась на на­род­ное твор­че­ство и пла­сти­че­ский язык рус­ской ико­ны. То есть в ко­неч­ном счё­те кор­ни его — в рус­ской тра­ди­ции.

Есть уди­ви­тель­ная осо­бен­ность оте­че­ствен­но­го кал­ли­гра­фа и ди­зай­не­ра — са­мо­за­бвен­но вос­хи­щать­ся всем за­пад­ным и с той же ин­тен­сив­но­стью чу­рать­ся и стес­нять­ся сво­е­го. Но сколь ни вос­тор­гай­ся ба­зо­вым пись­мом или ита­льян­ским кур­си­вом, в ки­рил­ли­це они ни­ко­гда не бу­дут вы­гля­деть так­ же убе­ди­тель­но, про­сто по­то­му что вы­рос­ли из­на­чаль­но из дру­гой пись­мен­но­сти (то же спра­вед­ли­во для ве­не­ци­ан­ской ан­ти­к­вы, гу­ма­ни­сти­че­ско­го гро­те­ска и пр.). Как ни кру­ти, не по­лу­чит­ся взять го­то­вые фор­мы, да и о вось­мой за­по­ве­ди за­бы­вать не сто­ит, а вот что дей­стви­тель­но мож­но и нуж­но пе­ре­нять, так это ме­то­ды ра­бо­ты и от­но­ше­ние к соб­ствен­ной ис­то­рии. Что­бы со­зда­вать книж­ный ди­зайн уров­ня Гер­ма­на Цап­фа, не нуж­но ки­рил­ли­зо­вать шриф­ты Цап­фа. Нуж­но лишь вспо­мнить о том, что шриф­то­вой ди­зайн Цап­фа и его ти­по­гра­фи­ка не­воз­мож­ны без кал­ли­гра­фи­че­ских ис­сле­до­ва­ний Эд­вар­да Джон­сто­на, а кал­ли­гра­фия по­след­не­го в свою оче­редь — без ра­бо­ты пис­ца Псал­ты­ри Рам­зи (X век). 

У нас есть чи­стый и без­дон­ный ис­точ­ник вдох­но­ве­ния — до­пет­ров­ская ру­ко­пис­ная тра­ди­ция, гра­фи­че­ское раз­но­об­ра­зие ко­то­рой мо­жет тро­нуть серд­це каж­до­го, кто с ней со­при­кос­нёт­ся. Она не луч­ше и не ху­же ев­ро­пей­ской или лю­бой дру­гой, но она своя, тем и пре­крас­на. И эта тра­ди­ция толь­ко и ждёт сво­их за­бот­ли­вых рук, ко­то­рые обра­тят ис­то­ри­че­ские фор­мы в со­вре­мен­ную гра­фи­ку. Это ни в ко­ем ра­зе не при­зыв вер­нуть­ся к на­бо­ру по­лу­уста­вом — не­воз­мож­но от­ме­нить по­след­ние три ве­ка ки­рил­лов­ской ти­по­гра­фи­ки. Но ско­рее по­же­ла­ние стать чуть лю­бо­пыт­нее и вни­ма­тель­но взгля­нуть на то, что бы­ло со­зда­но до шриф­то­вой ре­фор­мы. Ком­по­зи­ци­он­ные приё­мы древ­не­рус­ских книг, пуль­си­ру­ю­щий ритм по­чер­ков, осо­бое от­но­ше­ние к ли­нии, за­тей­ли­вые ли­га­ту­ры, ори­ги­наль­ная гра­фи­ка от­дель­ных букв и во­об­ще та изоб­ре­та­тель­ность в от­но­ше­нии шриф­то­вой фор­мы, что свой­ствен­на древ­не­рус­ским пис­цам, мо­гут дать кон­крет­ные гра­фи­че­ские ре­ше­ния для со­вре­мен­ных кал­ли­гра­фов и ди­зай­не­ров. Ре­ше­ния, ко­то­рые не нуж­но да­же адап­ти­ро­вать, так как они уже род­ствен­ны ки­рил­лов­ской гра­фи­ке. А об­но­влён­ное рус­ское пись­мо мо­жет стать тем зер­ном, из ко­то­ро­го вы­рас­тут и рус­ский шриф­то­вой ди­зайн, и соб­ствен­ная эсте­ти­ка в ти­по­гра­фи­ке. Нам не хва­та­ет толь­ко сво­их Джон­сто­нов и Ко­хов, сво­е­го Дит­члин­га, в кон­це кон­цов.

Ра­бо­ты вы­став­ки «Рус­ское пись­мо: тра­ди­ция и экс­пе­ри­мент» как раз и от­ра­жа­ют дви­же­ние в этом на­прав­ле­нии. Два­дцать шесть кал­ли­гра­фов, фор­маль­но не при­над­ле­жа­щих к ка­кой-ли­бо еди­ной шко­ле, жи­ву­щих в раз­ных го­ро­дах (в том чис­ле и за пре­де­ла­ми Рос­сии), пы­та­ют­ся най­ти те са­мо­быт­ные фор­мы ки­рил­ли­цы, ко­то­рые со­че­та­ли бы в се­бе, с од­ной сто­ро­ны, древ­не­рус­ское на­сле­дие, а с дру­гой — опыт ев­ро­пей­ской кал­ли­гра­фии XX ве­ка. Каж­дый из участ­ни­ков мог пред­ста­вить од­ну кал­ли­гра­фи­че­скую ком­по­зи­цию и од­ну от­крыт­ку, со­здан­ную на осно­ве лет­те­рин­га. В до­пол­не­ние к это­му бы­ли вы­став­ле­ны при­клад­ные ра­бо­ты в де­ре­ве, мо­за­и­ке и ке­ра­ми­ке.

На вы­став­ку бы­ли ото­бра­ны ра­бо­ты, в ко­то­рых ор­га­нич­но пе­ре­пле­та­лись ис­то­рич­ность и но­ва­тор­ство, тра­ди­ция и экс­пе­ри­мент. То есть в экс­по­зи­цию не по­па­ли как пря­мые ко­пии ис­то­ри­че­ских рус­ских по­чер­ков, так и из­лиш­не фор­маль­ные ра­бо­ты, в ко­то­рых за мо­дуль­но­стью и гео­мет­рич­но­стью те­ря­ет­ся ори­ги­наль­ная пла­сти­ка ки­рил­ли­цы. Со­вре­мен­ное — во­пре­ки рас­хо­же­му мне­нию, — да­ле­ко не все­гда гео­мет­рич­ное. Ска­жем, кал­ли­гра­фия Джо­на Сти­вен­са или лет­те­ринг Ни­ка Бен­со­на да­дут сто оч­ков фо­ры не толь­ко в ка­че­стве, но и в со­вре­мен­но­сти лю­бой мод­ной по­пыт­ке сы­грать на при­ми­тив­ных рит­мах, ко­то­рые уже зав­тра ста­нут не­ин­те­рес­ны­ми, а се­го­дня за­пол­ни­ли всё ви­зу­аль­ное про­стран­ство. Та­ким об­ра­зом, при от­бо­ре до­сти­га­лась зо­ло­тая се­ре­ди­на.

До­ста­точ­но боль­шое ко­ли­че­ство участ­ни­ков и от­сут­ствие за­дан­ных тех­ни­ки и те­ма­ти­ки поз­во­ли­ло пред­ста­вить раз­но­об­ра­зие под­хо­дов к ма­те­ри­а­лу. В по­пыт­ке ре­шить оди­на­ко­вую за­да­чу — пе­ре­осмыс­лить ис­то­ри­че­ские фор­мы в со­вре­мен­ном клю­че — кал­ли­гра­фы шли раз­ны­ми спо­со­ба­ми.

Наи­бо­лее рас­про­странён­ный — при­ме­не­ние со­вре­мен­ных гра­фи­че­ских хо­дов и ин­стру­мен­тов к ске­лет­ным фор­мам ис­то­ри­че­ских букв. Са­ма по се­бе гра­фе­ма не мо­жет быть ар­ха­ич­ной или со­вре­мен­ной, мы ас­со­ци­и­ру­ем бук­ву с тем или иным вре­ме­нем толь­ко по со­во­куп­но­сти па­ра­мет­ров: кон­траст, про­пор­ции, окон­ча­ния штри­хов и т. п. На­при­мер, в ла­тин­ской па­ре «Аа» про­пис­ная гра­фе­ма на не­сколь­ко ве­ков стар­ше строч­ной, но в од­ной гра­фи­че­ской оде­жде эти бук­вы от­нюдь не вос­при­ни­ма­ют­ся как пред­ста­ви­те­ли раз­ных эпох. По­это­му та­кой приём сра­зу ожив­ля­ет ис­то­ри­че­ский ма­те­ри­ал, да­же если гра­фе­ма остаёт­ся не­из­мен­ной. Его мож­но уви­деть в ра­бо­тах Юлии Ба­ра­но­вой и Та­тья­ны Пет­рен­ко — тра­ди­ци­он­ное древ­не­рус­ское пе­ро за­ме­не­но здесь рейс­фе­де­ром и ши­ро­ко­ко­неч­ной ки­стью со­от­вет­ствен­но. Край­няя сте­пень по­доб­но­го приёма — ске­лет­ные фор­мы в чи­стом ви­де. Без кон­трас­та или с не­зна­чи­тель­ным, с не­ко­то­ры­ми ню­ан­са­ми или без оных, за сво­ей бру­таль­но­стью и ла­ко­нич­но­стью бук­вы те­ря­ют чер­ты вре­ме­ни (см. кал­ли­гра­фи­че­ский лист На­де­жды Кузь­ми­ной, блю­до Еле­ны Алек­се­е­вой).

Дру­гой под­ход услов­но мож­но на­звать ги­брид­ным. Чер­ты рус­ско­го ис­то­ри­че­ско­го по­чер­ка сме­ши­ва­ют­ся  с гра­фи­че­ски­ми эле­мен­та­ми, ха­рак­тер­ны­ми для ка­ко­го-то ев­ро­пей­ско­го сти­ля. На вы­став­ке по­доб­но­го ро­да кал­ли­гра­фия бы­ла пред­став­ле­на в ра­бо­тах на де­ре­ве Апол­ли­на­рии Ми­ши­ной. Кон­траст­ные фор­мы вя­зи на­де­ле­ны не­ко­то­ры­ми чер­та­ми го­ти­ки: за­острён­ные окон­ча­ния штри­хов, ши­пы в ова­лах, ром­бо­вид­ные де­ко­ра­тив­ные эле­мен­ты.

При­мер за­ме­ча­тель­ной твор­че­ской сво­бо­ды и изоб­ре­та­тель­но­сти — ра­бо­ты Ма­ри­ны Ма­рьи­ной. Ис­поль­зуя и ха­рак­тер­ную для рус­ских по­чер­ков тех­ни­ку со­став­но­го пись­ма, и эле­мен­ты ри­со­ва­ния, и тра­ди­ци­он­ные кал­ли­гра­фи­че­ские приё­мы, ма­стер стро­ит бук­вы, по ду­ху близ­кие ис­то­ри­че­ским. Их де­та­ли за­тей­ли­вы и ори­ги­наль­ны, а пла­сти­ка сво­бод­на от ка­кой-ли­бо ар­ха­и­ки. Но­вая гра­фи­ка про­рас­та­ет из ис­то­ри­че­ских форм.

Еди­ным сти­лем и уни­каль­ным под­хо­дом к ис­то­ри­че­ско­му ма­те­ри­а­лу вы­де­ля­ют­ся ра­бо­ты Са­би­ны Али­я­ро­вой. При­ме­няя острое ме­тал­ли­че­ское пе­ро — ин­стру­мент, не­из­вест­ный древ­не­рус­ским пис­цам, — кал­ли­граф со­здаёт фор­мы экс­пе­ри­мен­таль­ной вя­зи, ди­на­мич­ные, с жи­вым, виб­ри­ру­ю­щим рит­мом. Из ру­ко­пи­сей взят прин­цип свя­зы­ва­ния, са­ми же фор­мы букв и ли­га­ту­ры изоб­ре­та­тель­нее ис­то­ри­че­ских. 

Об­ра­ще­ние к кон­крет­ной ру­ко­пи­си — ещё один ме­тод ра­бо­ты с ис­то­ри­че­ским ма­те­ри­а­лом. Ком­по­зи­ция Ма­рии Ско­пи­ной стро­ит­ся на осно­ве гра­фи­че­ско­го приёма из Бу­сла­ев­ской псал­ты­ри (XV век): ма­лень­кие бук­вы слов­но на­ни­зы­ва­ют­ся меж­ду вы­со­ки­ми мач­та­ми (вер­ти­каль­ны­ми штри­ха­ми) боль­ших. Гра­фи­ка же са­мих букв, ма­стер­ски на­пи­сан­ных, экс­прес­сив­на, как и весь лист в це­лом. 

По-осо­бен­но­му трак­ту­ет ис­то­ри­че­ские фор­мы ки­рил­ли­цы Егор Го­ло­вы­рин. Его кал­ли­гра­фи­че­ский лист, а так­же афи­ша вы­став­ки, им со­здан­ная, по­стро­е­ны на экс­пе­ри­мен­таль­ных по­чер­ках. Не­смот­ря на то что тут встре­ча­ют­ся и ис­то­ри­че­ские гра­фе­мы, и ха­рак­тер­ные для древ­не­рус­ских букв де­та­ли (двой­ная ли­ния), в це­лом вкус тра­ди­ции улав­ли­ва­ет­ся ско­рее на уров­не ощу­ще­ний. Фор­мы бук­в бо­дры, жиз­не­ра­дост­ны и по­тря­са­ю­ще со­вре­мен­ны.

Свое­об­раз­ным по­лем для экс­пе­ри­мен­та стал и ка­та­лог вы­став­ки. Он пред­став­ля­ет со­бой на­бор от­кры­ток, про­пор­ци­о­наль­ных сле­ду­ю­щих раз­ме­ру ре­аль­ных ра­бот и вло­жен­ных в краф­то­вый кон­верт. Каж­дый кон­верт под­пи­сы­вал­ся вруч­ную кал­ли­гра­фа­ми — участ­ни­ка­ми вы­став­ки. Та­кой фор­мат опре­де­лил и пол­ную твор­че­скую сво­бо­ду — воз­мож­ность для кал­ли­гра­фов при­ме­нить свои идеи в при­клад­ной ра­бо­те. В ре­зуль­та­те имен­но на кон­вер­тах экс­пе­ри­мент, ка­жет­ся, воз­вы­шал­ся над тра­ди­ци­ей, од­на­ко не за­глу­шал её.

Вы­став­ка, по­ми­мо со­про­во­ждав­ших её ма­стер-клас­сов, бы­ла от­ме­че­на так­же важ­ным для по­пу­ля­ри­за­ции ки­рил­лов­ской кал­ли­гра­фии со­бы­ти­ем. В «Ночь му­зе­ев» 12 кал­ли­гра­фов в те­че­ние 12 ча­сов пи­са­ли псал­мы раз­ны­ми рус­ски­ми по­чер­ка­ми, а зри­те­ли в это вре­мя мог­ли на­блю­дать за про­цес­сом.

Ар­ха­ич­ность, о ко­то­рой речь шла в на­ча­ле тек­ста, как по­ка­за­ла вы­став­ка, ле­жит ско­рее в об­ла­сти вос­при­я­тия, чем в об­ла­сти гра­фи­че­ских (и кал­ли­гра­фи­че­ских) форм. И сте­рео­тип­ное пред­став­ле­ние о рус­ском пись­ме как о чём-то во­пи­ю­ще не­со­вре­мен­ном осно­вы­ва­ет­ся, как пра­ви­ло, на эле­мен­тар­ном не­зна­нии. Кро­ме об­щих пред­став­ле­ний о чём-то устав­но-по­лу­устав­ном и мель­ка­ю­ще­го по­все­мест­но шриф­та «Ижи­ца» (кста­ти, при­лич­но сде­лан­но­го в от­ли­чие от мно­гих циф­ро­вых сла­вян­ских) и дру­гих над­пи­сей a la russe в пуб­лич­ном про­стран­стве, обыч­ный зри­тель ни­че­го не зна­ет о рус­ском пись­ме. Зна­ет ли гра­фи­че­ский ди­зай­нер? В лю­бом слу­чае вся эта вы­ве­соч­ная «клюк­ва» от­но­сит­ся к под­лин­ной ру­ко­пис­ной до­пет­ров­ской тра­ди­ции так ­же, как пев­цы в ко­кош­ни­ках к твор­че­ству Оль­ги Фе­до­се­ев­ны Сер­ге­е­вой. И бо­роть­ся со сте­рео­ти­па­ми мож­но толь­ко вни­ма­тель­ным изу­че­ни­ем и чут­ким ис­поль­зо­ва­ни­ем ки­рил­ли­цы.

Рус­ско­му же пись­му, со­вре­мен­но­му и пол­но­цен­но­му, ещё толь­ко пред­сто­ит сфор­ми­ро­вать­ся, вос­пол­нив раз­рыв в своём раз­ви­тии. Как и рус­ско­му ди­зай­ну. Ведь ин­те­рес­ным и спо­соб­ным на рав­ных го­во­рить с ев­ро­пей­ским, ко­рей­ским или араб­ским мо­жет толь­ко са­мо­быт­ный рус­ский ди­зайн, ко­то­рый ни­как, кро­ме об­ра­ще­ния к соб­ствен­ной шриф­то­вой и кал­ли­гра­фи­че­ской тра­ди­ции, не воз­ник­нет. И в этом смыс­ле жи­вая рус­ская ру­ко­пис­ная тра­ди­ция — де­ло бу­ду­ще­го.

Автошкола в Москве «АВТОУНИВЕР» — обучение на права в рассрочку

Политика конфиденциальности персональной информации

Соблюдение Вашей конфиденциальности важно для нас. По этой причине, мы разработали Политику Конфиденциальности, которая описывает, как мы используем и храним Вашу информацию. Пожалуйста, ознакомьтесь с нашими правилами соблюдения конфиденциальности и сообщите нам, если у вас возникнут какие-либо вопросы.

Сбор и использование персональной информации

Под персональной информацией понимаются данные, которые могут быть использованы для идентификации определенного лица либо связи с ним.

От вас может быть запрошено предоставление вашей персональной информации в любой момент, когда вы связываетесь с нами.

Ниже приведены некоторые примеры типов персональной информации, которую мы можем собирать, и как мы можем использовать такую информацию.

Какую персональную информацию мы собираем:

• Когда вы оставляете заявку на сайте, мы можем собирать различную информацию, включая ваши имя, номер телефона, адрес электронной почты и т.д.

Как мы используем вашу персональную информацию:

• Собираемая нами персональная информация позволяет нам связываться с вами и сообщать об уникальных предложениях, акциях и других мероприятиях и ближайших событиях.
• Время от времени, мы можем использовать вашу персональную информацию для отправки важных уведомлений и сообщений.
• Мы также можем использовать персональную информацию для внутренних целей, таких как проведения аудита, анализа данных и различных исследований в целях улучшения услуг предоставляемых нами и предоставления Вам рекомендаций относительно наших услуг.
• Если вы принимаете участие в розыгрыше призов, конкурсе или сходном стимулирующем мероприятии, мы можем использовать предоставляемую вами информацию для управления такими программами.

Раскрытие информации третьим лицам

Мы не раскрываем полученную от Вас информацию третьим лицам.

Исключения:

• В случае если необходимо — в соответствии с законом, судебным порядком, в судебном разбирательстве, и/или на основании публичных запросов или запросов от государственных органов на территории РФ — раскрыть вашу персональную информацию. Мы также можем раскрывать информацию о вас если мы определим, что такое раскрытие необходимо или уместно в целях безопасности, поддержания правопорядка, или иных общественно важных случаях.
• В случае реорганизации, слияния или продажи мы можем передать собираемую нами персональную информацию соответствующему третьему лицу – правопреемнику.

Защита персональной информации

Мы предпринимаем меры предосторожности — включая административные, технические и физические — для защиты вашей персональной информации от утраты, кражи, и недобросовестного использования, а также от несанкционированного доступа, раскрытия, изменения и уничтожения.

Соблюдение вашей конфиденциальности на уровне компании

Для того чтобы убедиться, что ваша персональная информация находится в безопасности, мы доводим нормы соблюдения конфиденциальности и безопасности до наших сотрудников, и строго следим за исполнением мер соблюдения конфиденциальности.

Лучшие художественные каналы YouTube для детей

YouTube для искусства? Вы делаете ставку! Мои собственные дети познакомили меня с чудесами использования YouTube, чтобы узнать, как что-то делать. Искусство ничем не отличается. Посмотрите эти любимые арт-каналов на YouTube !

Искусство и Интернет…

Если ваш дом похож на мой дом, вам, как правило, не нужно побуждать ваших детей иметь на больше экранного времени на . Большинство наших детей проводят перед экраном больше часов, чем мы можем себе представить.Действительно ли необходимо вводить художественное обучение через онлайн-канал?

В то время как некоторые родители прекрасно разбираются в простых уроках рисования, некоторые нет. Даже родители, считающие себя артистами и учителями, имеют ограниченное количество часов в день. А дети, которые взволнованы и увлечены тем, что они изучают, часто не знают границ, как долго они могут продолжать заниматься.

Я считаю, что онлайн-обучение — отличный способ дать нашим детям образование, выходящее за рамки наших собственных талантов и ограничений по времени.Я думаю, что эти художественные каналы на YouTube — отличный способ дать вашему ребенку возможность самостоятельно осваивать новые художественные техники и методы.

Искусство — это такой визуальный объект. Звук и движение, сопровождающие видеообучение, — это естественный способ передать художественные процессы и техники.

Мои любимые арт-каналы на YouTube….

Эти художественные каналы на YouTube охватывают все понемногу, не только рисование. Выбирая и выбирая занятия по искусству на этих сайтах, ваш ребенок получит всесторонний опыт в искусстве.Все, от скульптуры, ткачества, гравюры, декоративно-прикладного искусства, ремесел и даже немного STEAM, хорошо представлено на этих сайтах.

Хотя указанные ниже сайты предназначены для родителей и учителей, я без колебаний позволю своему юному художнику просмотреть каналы и выбрать некоторые вещи, которые их интересуют больше всего!

Каналы do it all art….

Red Ted Art — один из моих любимых арт-блогов, и канал на YouTube такой же потрясающий. Супер красочные поделки и занятия искусством, получившие название «выполнимые поделки», дадут вашему дошкольному и младшему школьному возрасту множество занятий! Хотя этот блог, кажется, больше ориентирован на родителей, обучающих своих детей или студентов, этот канал на YouTube об искусстве идеально подходит для детей, которые хотят заниматься творчеством самостоятельно!

Babble Dabble Do имеет как блог, так и канал YouTube.Она нацелена на дошкольное образование до младшего возраста, занимаясь искусством и STEAM, идеально подходящими для развития любви к творчеству! Бонус — на этот сайт так приятно смотреть! Я люблю здесь бродить!

В The Artful Parent есть блог и канал на YouTube. Хотя канал YouTube не так развит, как блог, все еще есть много отличных идей для создания всевозможных произведений искусства с молодежью. Мне особенно нравится акцент Жана на художественном процессе — это действительно радостно!

Рисование каналов YouTube…..

Art for Kids Hub — это папа-графический дизайнер, который дает забавные уроки рисования, а один из его четырех детей рисует рядом с ним. Мне нравится, что дети видят рисунок другого молодого художника и замечают, что два рисунка, выполненные бок о бок, разные, но оба великолепны! Этот рисунок на YouTube канал — любимый у меня дома!

Draw So Cute — фаворит моей девятилетней девочки. Венни предлагает множество руководств по рисованию в мультяшном стиле, а также поделок, бесплатные раскраски и т. Д.

Muffalo Potato каждую неделю выпускает новый учебник по рисованию, который учит детей рисовать, начиная с основных форм цифр и букв. Художника Джона легко слушать даже взрослым.

Draw Kids Draw — еще один обучающий канал по рисованию. Этот немного более продвинутый, чем некоторые, но он в мультяшном стиле, и персонажи все же делают его элементарно подходящим.

Cartooning 4 Kids создает семь новых уроков по рисованию в неделю, включая множество хорошо известных персонажей, таких как Покемон.

Детские каналы на YouTube по истории искусства….

Преподавание истории искусств может быть пугающим, если вы не чувствуете себя полностью образованным и уверенным в себе. Эти каналов по истории искусств на YouTube для детей — это такой беззаботный способ поделиться надежной информацией с вашими детьми. Совместите одно из этих видео с книгой об известных художниках, и вы получите полноценный урок истории искусства без предварительной подготовки!

На канале «Искусство с Мати и Дада» представлено 40 анимационных эпизодов, в каждой из которых участвует один художник.Этот канал — веселый и простой способ познакомить детей с жизнью артиста! Хотя в анимации задействована младшая группа, в этих фильмах также есть много полезной информации. Не бойтесь использовать их и с детьми постарше!

На канале Art Assignment есть множество коротких 10-15-минутных видеороликов о конкретных художниках, художественных движениях или таких концепциях, как искусство и налоги. На этом канале много современных художников, которых труднее найти, чем великих.

Каналы YouTube за пределами искусства….

Если ваши дети хорошо реагируют на видеообучение, обязательно ознакомьтесь с моим онлайн-курсом «Художники и элементы»! Годовые уроки рисования собираются вместе, чтобы дать вашему ребенку цельный, настоящий художественный опыт. Они узнают об элементах искусства, истории искусства и получат практические видео-инструкции из серии художественных проектов, вдохновленных художниками!

Все видео и ссылки находятся прямо там, в безопасной для детей, семейной онлайн-среде!

И если вы еще не уверены, подходит ли вам онлайн-обучение, попробуйте этот бесплатный мини-курс «Как превратить форму в форму!» Прикосновение к истории искусства и бесплатный урок рисования познакомят вашего ребенка с техникой, которую он сможет использовать еще долго после завершения мини-курса!

Спасибо The Artful Parent, Babble Dabble Do, Red Ted, Draw So Cute и Draw Kids Draw за то, что позволили мне использовать их графику в коллаже выше и показать их удивительность! .

Если вам понравились эти художественные каналы на YouTube (и я надеюсь, что вам понравилось), подумайте о том, чтобы поделиться ими на своем любимом канале в социальных сетях.

Каждая отдельная публикация помогает мне приносить вам больше бесплатных печатных материалов и интересных проектов!

Учимся рисовать в средней школе Уроки YouTube для учителя рисования

Подпись к уроку рисования глаз Джессии Хоппер на YouTube (все изображения любезно предоставлены Джессией Хоппер)

В наши дни масштабирования и мрака онлайн-классы искусства пользуются большим спросом.Задолго до того, как они стали необходимостью, Джессия Хоппер, учитель рисования в средней школе из Фарго, штат Северная Дакота, создавала видеоуроки по печати и рисованию, которые стали вирусными на YouTube.

Хоппер на YouTube стал популярным в 2015 году, когда она загрузила серию руководств по рисованию черт лица. С пошаговыми инструкциями, изложенными дружелюбным, успокаивающим голосом, Хоппер учит зрителей, как профессионально рисовать глаза, нос и рот, в дополнение к руководству по пропорциям лица.

За короткий промежуток времени количество подписчиков на ее канале YouTube превысило 100 000. Ее самый популярный урок «Как нарисовать нос» набрал более 3,3 миллиона просмотров. Вторым по популярности является ее видео о рисовании глаз, набравшее более 2,5 миллионов просмотров.

«Для меня было действительно удивительно, насколько популярными стали эти видео», — сказал Хоппер Hyperallergic в телефонном разговоре. «Я буквально просто сделал их для своих восьмиклассников, чтобы посмотреть, хорошо ли они работают.”

Хоппер, которая также преподает искусство в качестве адъюнкт-профессора в Государственном университете Миннесоты Мурхед, недавно начала транслировать в прямом эфире «Карантинные издания» своих руководств. В недавнем уроке она рисовала предметы домашнего обихода (начиная с популярного товара дня — туалетной бумаги), используя такие материалы, как растворимый кофе, кетчуп, горчицу и грязь в качестве заменителей краски. И она сделала это, игриво общаясь со своими зрителями в чате.

Скриншот одного из недавних видео Хоппера «Art Club: Quarantine Edition»

«Мне кажется, я так долго готовилась к этому», — сказала Хоппер, добавив, что коллеги просили ее дать советы о том, как создавать свои собственные онлайн-классы искусства.«Очень полезно, что я могу поделиться своими знаниями об этом со всеми другими учителями, которые сейчас находятся в одной лодке».

Джессиа Хоппер

Когда ее спросили, какой главный совет она может дать учителям искусств, которые изо всех сил пытаются адаптироваться к проведению своих курсов в Интернете, она ответила: «Лучше всего найти технологию, которая работает для вас, и изучить ее, вместо того, чтобы пробовать разные платформы. Вам будет легче, а вашим ученикам будет легче ».

Дистанционное обучение искусству требует от преподавателей творческих технических решений для проведения своих видеоуроков из дома.«Я видела, как многие учителя строят свои собственные держатели для смартфонов из поливинилхлоридной трубы для просмотра сверху, чем я и занимаюсь», — продолжила она. «Приятно видеть находчивые люди».

Пока школы и университеты готовятся к закрытию до осени, Хоппер неохотно приспосабливается к новой реальности, в которой она может общаться со своими учениками только онлайн.

«Я ужасно скучаю по своим ученикам», — сказала она. «Делая эти прямые трансляции, я все еще могу общаться с ними, одновременно деля эти классы с другими людьми, которые, возможно, борются с тем, чтобы все время оставаться в одиночестве.”

бесплатных уроков искусства на Youtube для школьников на дому

Это сообщение может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы нажмете кнопку и купите, я могу получить небольшую комиссию (без каких-либо затрат для вас). Пожалуйста, ознакомьтесь с моей полной политикой раскрытия информации

Вы ищете бесплатные уроки искусства на Youtube для школьников на дому?

Если вы не художник, вы можете чувствовать себя неадекватным обучением своих детей рисованию.

Понятно, даже фигурки рисовать не умею. Я всегда боролся с искусством и не хотел, чтобы мои дети страдали только из-за отсутствия у меня художественных навыков.

Если вы, как и я, плохо разбираетесь в искусстве, неплохо было бы передать уроки рисования на аутсорсинг в местном кооперативном или общественном классе.

Это может обойтись дорого и отнимать много времени, поэтому я составил список бесплатных уроков рисования на Youtube для домашних школьников для повседневного использования.

Вы можете легко проводить уроки рисования раз в неделю вместе в пятницу днем.

Бесплатные уроки искусства на Youtube для школьников на дому

Онлайн-уроки рисования

Createful Kids — это аккаунт для мам и детей с множеством уроков по рисованию и некоторым рисованием. Есть даже видео, чтобы выделить известных артистов.

Art Sherpa — это канал акриловой живописи для художников среднего уровня, который можно использовать в средней и старшей школе.

Wecreate Lessons — это канал для детей младшего возраста, включая дошкольников и младших школьников.Он содержит простые иллюстрации с красивой музыкой на заднем плане.

Боб Росс, радость рисования — известный художник, на которого мои дети любят смотреть. Он преподает рисование для старшеклассников, и слушать его так приятно.

Онлайн-уроки рисования

DrawingWiffWaffles — это творческий подход к рисованию ручками, маркерами и наброскам. Он ориентирован на уровень и способности старшей средней школы.

Sinix Design — цифровой художник, который очень шаг за шагом делится техническими чертежами, как снимать видео.Это было бы здорово для старшеклассников, которые хотят серьезно подойти к делу и улучшить свои навыки рисования.

Art for Kids Hub — это идеальный семейный арт-аккаунт для начальной и средней школы. Следуя инструкциям, вы можете рисовать своих любимых персонажей и животных.

Disney Parks Animation Academy есть практические руководства по всем вашим любимым персонажам. Я думаю, это не для начинающих, а для средней школы и выше.

Онлайн-видео о ремеслах

5-Minute Crafts Kids содержит сотни супер-милых поделок для вашей семьи.Это не последующие видеоролики, а видеоролики для мамы, которые объясняют мастерство и делают это вместе в качестве проекта.

Easy Kids Craft — это забавный канал, в котором для всех своих поделок используются только плотная бумага и клей. Идеально подходит для детей младшего возраста или когда вам нужна поделка для научного или исторического проекта.

Craft Factory — развлекательный канал для мам и детей. Многие проекты немного более сложны, чем просто цветная бумага, но идеально подходят для мам, которые любят учиться на практике.

Интернет-История искусств

есть много интересных видеороликов практически по всем предметам, а также серия видеороликов об основных художниках с краткими биографиями.

Искусство так важно для детей, чтобы они могли расти и расширять свой мозг. Да, это может быть беспорядок, но беспорядок важен в процессе обучения.

Сообщите нам в комментариях ниже, какие бесплатные уроки рисования на YouTube для домашних школьников вы нашли.

У вас хаос по утрам? Посмотрите, как создать корзину с утренними книгами, чтобы упростить себе утро.

Спасибо, что поделились!

лучших 10 художественных каналов YouTube, которые нельзя пропустить! | by Jae Johns

Вы хотите повысить свои художественные навыки? Ищете лучшие художественные каналы на YouTube, чтобы улучшить свои художественные навыки? Сказать да? Не волнуйтесь, сегодняшний блог поможет вам!

Знаете ли вы, что лучший способ чему-то научиться — это наблюдать, как кто-то это делает? Да, это правда! То же самое и с арт-каналами YouTube.Эти каналы — отличный способ узнать что-то новое.

Мы все знаем, что всегда есть место для улучшения художественных навыков, будь вы новичок или опытный художник. Прошли те времена, когда люди посещали художественные школы, чтобы получить базовые художественные навыки и техники.

Теперь, если вы хотите точно узнать, какие инструменты, программное обеспечение и конкретные методы используются для создания определенного произведения искусства, просмотр видео на YouTube — лучший вариант. Художественные видео могут помочь вам узнать все об искусстве — от базовых навыков рисования, рисования и набросков до рисования более сложных вещей, рисования пейзажа или человеческого глаза.

Большинству художников нравится стратегия «показать», а не «рассказать». Это означает, что они хотят смотреть советы и рекомендации, которые могут улучшить их навыки, предпочитая видео на YouTube, а не учебники по искусству. Если вы один из них, вы будете рады узнать, что в этом блоге мы собираемся поделиться 20 лучшими художественными и рисованными каналами YouTube, которые вы не хотите пропустить.

Итак, если вы хотите продвигаться вперед творчески, эти арт-каналы YouTube вам очень помогут. На YouTube много художественных каналов, а контент, связанный с рисованием и живописью, настолько разбросан в Интернете, что иногда становится трудно выбрать канал, который может повысить квалификацию ваших работ.

Вот почему мы выбрали 20 лучших каналов с таким отличным контентом, чтобы вы могли лучше улучшить свои художественные навыки. Поверьте, это самые рекомендуемые арт-каналы на YouTube. Мы надеемся, что вы не только получите вдохновение из этих каналов, но также получите множество наставлений и поддержки.

Готовы ли вы исследовать эти невероятные, но информативные каналы YouTube с искусством? Давайте углубимся в эти каналы, чтобы узнать о них больше. Но сначала давайте узнаем, что такое арт-канал!

Художественный канал — это канал YouTube, который включает контент, непосредственно связанный с искусством.Владелец арт-канала может загружать видеоролики, посвященные рисованию, эскизам, лепке, а также живописи.

Есть записанные видео этапов создания художественных работ, чтобы вы могли узнать каждый этап вместе с инструментами, необходимыми на каждом этапе, пытаясь устранить все ошибки. Наряду с записанными видео могут быть также живые видео.

Основная цель создания живого видео на арт-канале — не только подробно показать каждый шаг, но и зрители могут задавать вопросы в чате.

Ниже приведен список из 20 лучших художественных каналов YouTube, которые могут быть очень полезны как начинающим, так и опытным художникам. Мы разделили эти каналы на пять основных категорий. К ним относятся:

• Лучшие каналы YouTube об истории искусства
• Лучшие художественные видео на YouTube

Давайте обсудим их один за другим.

Лучшим художественным каналом YouTube в нашем списке является The Art Assignment. Это, безусловно, лучший канал, если вы ищете историю искусства.На этом канале, разработанном PBS Digital Studios, загружаются видеоролики, привлекающие внимание к современному искусству.

Видео этого канала посвящены искусству, которое никогда не было закончено, искусству, созданному в невзгодах, а также художественной кулинарии: голландской и фламандской натюрмортах. Его недавнее видео посвящено теме: Почему я замедляюсь.

В этом видео ведущая Сара Урист Грин (популярный куратор американского художественного музея и жена Джона Грина) делится своим опытом того, почему она делает перерыв и замедляет производство, поскольку на создание картины прошло более шести лет. канал.Она также поделилась тем, что узнала в течение всего процесса создания видео на канале YouTube.

Помимо этого видео, большинство видеороликов на этом канале YouTube посвящены интервьюированию художников со всего мира, чтобы зрители могли узнать, какие художественные задания им следует учитывать на протяжении всей своей карьеры.

Плюс, артисты, у которых берет интервью Сара Грин, также дают задание публике. Такие видео также знакомят людей с современным искусством.

Кроме того, канал YouTube «Художественное задание» посвящен традиционным методам скульптуры и рисованию.В его плейлисте, известном как Art Trip, уделяется внимание художественной культуре и истории, включая посещение местных и национальных музеев.

Еще один популярный канал на YouTube по истории искусства — Тейт. Этот канал на YouTube популярен среди многих начинающих и опытных художников. Его видео не только занимательны, но и достаточно информативны.

Он загружает образовательный контент по современному и современному искусству, включая широкий спектр учебных пособий по искусству. Еженедельные видеоролики об искусстве и художниках привлекают людей со всего мира, чтобы посмотреть их!

Его последнее видео «Как рисовать, как Паула Рего» набрало более 150 тысяч просмотров и стало одним из самых просматриваемых видео на канале.В этом видео художник поделился пошаговым руководством, как рисовать пастельными тонами.

Паула Рего, известная художница по народным сказкам и рисованию, поделилась своим личным опытом, а также преобразованием традиционных историй в своем искусстве. Кроме того, популярным стало еще одно видео этого канала, поскольку на нем показано, как такая художница, как Энн Харди, собирает интересные объекты и материалы для создания иммерсивной среды на картинах.

На этом канале YouTube представлены не только художественные выставки и лучшие короткометражные документальные фильмы по истории искусства, но и интервью с известными художниками мира, в том числе знаменитыми поклонниками искусства.

Более того, просматривая видео с практическими рекомендациями, вы можете не только вдохновиться творчеством великих художников того времени, но и узнать о приемах, с помощью которых они создавали свои шедевры. Независимо от типа видеоконтента, этот канал является отличным ресурсом для художников, особенно для тех, кто хочет заниматься изобразительным искусством.

Короче говоря, если вы хотите смотреть новые фильмы об искусстве каждую неделю, Тейт — лучший канал на YouTube!

Хорошо, еще один художественный канал на YouTube — Мэри Дудлз, который много внимания уделяет искусству и культуре, предлагая сочетание того и другого, известного как визуальная культура.Это один из лучших каналов YouTube, где можно найти бесплатные уроки и советы по искусству.

На этом арт-канале YouTube делятся художественными видео для начинающих, средних и опытных художников. Из этих видеороликов вы можете узнать об основных художественных навыках, в том числе о том, какие инструменты вам понадобятся для создания базового произведения искусства.

Большинство видео на этом канале также нацелены на профессиональных художников. Мэри Дудлс, создательница этого канала, рисует и рисует прекрасные произведения искусства, включая рисование теней и света, рисование тушью, наброски и рисование, а также рисование Билла Гейтса и Стива Джобса.

Итак, ищете ли вы пошаговые уроки рисования или классические произведения искусства, это канал, видео которого вы должны посмотреть сегодня!

Плюс есть еще один канал на YouTube, созданный Мэри Дудлс. Он известен как Here Be Mary. На этом канале YouTube также есть потрясающие художественные материалы.

Видео этого канала также побуждают зрителей делиться своими рисунками и идеями живописи и рассказывать о жизни как о творческом человеке.

Поверьте, смотреть видео Мэри Дудлс — одно удовольствие!

Итак, вы предпочитаете смотреть онлайн-видео, а не посещать уроки истории искусства.Верно? Лучший способ найти несколько информативных видеороликов по истории искусства — посетить самый популярный арт-канал YouTube, известный как Smarthistory.

Да, вы правильно прочитали! Это потрясающий канал на YouTube, который позволяет своей аудитории глубже познакомиться с известными произведениями истории. Его разговорные видеоролики, а также эссе посвящены музеям и культурному искусству для учащихся со всего мира.

Этот канал с его информативными видео об искусстве и объяснениями терминов по истории искусства день ото дня становится популярным среди широкого круга художников.

Знаете ли вы, что Smarthistory — самый посещаемый канал истории искусства на YouTube?

Smarthistory считает, что искусство позволяет нам воображать, вдохновлять и создавать что-то новое и удивительное. Вот почему этот канал YouTube создает такие видеоролики, которые могут позволить вам интерпретировать изображения, которые вы смотрите в видеороликах.

Более того, чтобы расширить границы истории искусства, Smarthistory запустила новый проект, известный как Expanded Renaissance Initiative, который демонстрирует видео, связанные с эпохой Возрождения в Испании, а также с музыкой небес.

Недавно на этот канал YouTube было загружено очень информативное видео, в котором показан процесс реконструкции шедевра.

Хотите окунуться в искусство прошлого и изучить истории величайших картин 13–20 веков? Если вы говорите «да», вот канал YouTube, который нельзя пропустить. Это Национальная галерея!

Здесь вы можете не только познакомиться с основами искусства, рисунка и живописи, но и посмотреть интервью с самыми прекрасными художниками века.Кроме того, последние художественные выставки с живыми записями художественных мероприятий можно посмотреть на YouTube-канале Национальной галереи.

Большой список бесплатных уроков искусства на YouTube

Может показаться сомнительной честью принадлежать к избранной группе, в которую входят некоторые из моих любимых творческих людей: бросившие художественные школы. Но хотя неудачная попытка может быть болезненной, многие выбывшие из школы узнают, что этот опыт ценен не только потому, что неудачи могут способствовать успеху в будущем, но и потому, что навыки, методы и способы мышления, которые вы приобретаете в первом учебном лагере Год художественной школы широко применим к любому творческому делу.

Мой любимый урок в художественной школе назывался просто «Основы». Как следует из названия, он имел дело исключительно с основными материалами и техниками — для соединения, рисования, лепки, строительства и т. Д. Человек учится думать о больших, сложных, потенциально ошеломляющих проектах, которые можно в некотором смысле свести к материалам и методам. С чем я работаю? Какова природа этого материала и как лучше всего его придать форму? Кем он хочет стать?

Это практические, фундаментальные вопросы, которые задают себе художники, независимо от того, насколько масштабны или высоки их идеи.В наши дни материалы, скорее всего, будут скорее виртуальными, чем физическими, или некой творческой смесью того и другого. Тем не менее, применимы те же соображения, а также базовые навыки эффективного использования цвета, перспективы, тени и линии. В бесплатных видеоуроках вы можете изучить многие из этих навыков, не посещая художественную школу и не бросая ее. Они могут не дать полного художественного образования, но они предлагают высококачественные уроки для художников, которым необходимо дополнить или обновить свои навыки.

Вверху Ахмед Альдури объясняет цветовое колесо и цветовые палитры в Photoshop.В других видео на своем канале YouTube он дает советы по рисованию рук (особая задача для каждого художника), анатомии художника, цифровой живописи и многому другому. Другой канал, Draw with Chris, предлагает бесплатный и платный контент как для цифровых, так и для традиционных художников, например, длинное видео о технике затенения выше. У него также есть популярная серия из двух частей о рисовании жизни (часть 1 — часть 2).

Для художников и аниматоров, интересующихся «полуреалистичными персонажами, средами и концепт-артом в стиле манга и аниме», на канале Lapuka есть множество бесплатных коротких видеороликов по основам, например, их краткое вступление к «1,2 и 3». точка зрения »выше.В других видео рассказывается «Умножение и масштабирование в 1-точечной перспективе», «Вырезание в 1-точечной перспективе», «Рисование с помощью мыши» и рендеринг некоторых популярных персонажей аниме.

Все эти уроки взяты из списка, составленного пользователем Deviantart DamaiMikaz, который услужливо разделил несколько десятков учебных серий YouTube на категории, такие как «Основы искусства», «Учебник и инструкции», «Программное обеспечение для цифрового искусства», «Традиционное искусство». и другие. Независимо от того, являетесь ли вы начинающим художником, начинающим любителем, работающим профессионалом или бросившим школу искусств, вернувшись к ремеслу, вы найдете здесь то, что вам нужно.Знаете какие-либо другие бесплатные видеоресурсы, не указанные в этом архиве? Сообщите нам и нашим читателям об этом в комментариях, и мы добавим в список наиболее подходящие варианты.

Ниже находится список, созданный DamaiMikaz:

Люди, которые учат основам искусства. Анатомия, цвет, перспектива и т. Д.
Ахмед Альдури
CG Cookie Concept

Инструкции и учебные пособия по различным предметам
Ахмед Алдури
Art of Wei
Art Prof

Brushboost
CG Cookie Concept
DRAW with Chris
Draw with Jazza
Учебные пособия по рисованию в Интернете
FZDSCHOOL
Happy D.Художник
Imagine FX
Istebrak
Хави умеет рисовать!
Jesus Conde
Kienan Lafferty
LevelUp
Мои уроки рисования
Proko
Sinix Design
Sycra
The Art of Aaron Blaise
The Drawfee Channel
Tyler Edlin
Will Terrell
Xia Taptara

Каналы, предназначенные для создания эффектов в программном обеспечении для цифрового искусства
digitalfxcube
PHLEARN
Учебный канал Photoshop

Каналы занимаются традиционным искусством
agnescecile
Baylee Jae
Happy D.Художник
James Gurney
Lachri Fine Art
Michael James Smith
Robin Clonts
Sara Tepes
Stanley Artgerm Lau
Super Ani
Zimou Tan

Каналы, предназначенные для рисования в стиле манга / аниме
markcrilley
Nuei Neko
Sycra
Whyt Manga

Просто смотри в трепете
agnescecile
Alice X. Zhang
Apterus Graphics
Asuka111 Art
Atey Ghailan
axel torvenius
BrotherBaston
Brushboost
Chris
Hewlett-Packard
Concept Draw Sessions
с концепт-артом Дэниел Wachter
с концепт-артом Kuhshions Илья Тыляков
Джеймс Герни
Хесус Конде
Джордан Гриммер
Кинан Лафферти
Ким-Сеанг Хонг
Кива
LevelUp
Лина Сидорова
Нуэй Неко
Пиксель
saejinoh
Сяэи Нэко
Сара Тэпс Таптара
zephyo
Zimou Tan

Люди закрашивают чужие картины.Отлично для понимания
Ahmed Aldoori
Art Prof
BORODANTE
CG Cookie Concept
FZDSCHOOL
Istebrak

через Metafilter

Связанное содержание:

MoMA учит рисовать, как Поллок, Ротко, де Кунинг и другие художники-абстракционисты: бесплатный курс начинается 22 мая

Брайан Ино о том, почему мы делаем искусство и для чего оно полезно ?: Загрузите его лекцию Джона Пиля 2015 года

Бесплатный курс: Введение в искусство итальянского Возрождения

Джош Джонс — писатель и музыкант из Дарема, Северная Каролина.Следуйте за ним на @jdmagness

Уроки рисования на YouTube для детей

Размещено 4 ноября 2015 г.

Это сообщение может содержать партнерские ссылки.

Всем известно, что на YouTube можно узнать буквально все. Использование художественных каналов YouTube в качестве образовательного ресурса — отличный способ познакомить вашего ребенка с историей искусства и развить его навыки. Это как потрясающие бесплатные уроки рисования. Ура!

Вот наш список художественных каналов для детей, уже проверенный на то, что вы не хотите, чтобы дети, , показывали на YouTube, например, новый красочный язык, порнографию и людей, которых едят расистские медведи.Добавьте все это в плейлист для ваших детей. Создание плейлистов — один из способов обезопасить своих детей на YouTube. Вот еще 9 идей безопасности для детей на YouTube.

Каналы художественных техник: как рисовать, раскрашивать, лепить и т. Д.

Art for Kids Hub
Роб — папа и графический дизайнер, который с 2012 года рисует, раскрашивает, лепит и занимается оригами вместе со своими детьми на YouTube. Он делает искусство веселым и легким с помощью обучающих программ. Категории учебников включают коллекции видео о том, как рисовать животных, как рисовать Майнкрафт, как рисовать людей и как рисовать мультфильмы.Его интересно слушать, и он действительно поддерживает взаимопонимание с детьми, как со своими детьми, так и со своими зрителями.

Mary Doodles: How To Art
Отличное чувство юмора сочетается с умениями. Мэри рассказывает о принадлежностях для рисования и методах искусства, которым может научиться любой, независимо от уровня таланта. Мне нравится, что она поощряет набросков набросков и много практики для моих маленьких художников, которые легко разочаровываются. Ее плейлист из серии «How to Art» — отличное место для начала.

Как рисовать и раскрашивать канал
На этом канале есть несколько хороших руководств по рисованию и раскрашиванию акварелью.Они также предлагают платные уроки онлайн через свой христианский веб-сайт videohomeschool.com. Моей дочери понравилось изучать технику легкого рисования карандашом своего рисунка, прежде чем рисовать его акварелью, и их серия 3D-рисунков включает несколько вариантов Minecraft, что порадовало моего старшего сына.

Искусство gEEK
Множество каракулей, зентангл, акварель, мандалы и многое другое. Наши любимые закладки каракули.

Изучение истории искусства и каналов известных художников

Smartarthistory от Khan Academy
Что? У классных людей в Khan Academy бесплатные уроки истории искусств? Конечно, есть.Они уже научили нас математике, программированию и миллиону других вещей бесплатно. Вот что они делают с историей искусства: они разговаривают о конкретных произведениях искусства в музеях по всему миру, и мы можем их слушать. Плейлисты включают определенные периоды времени в истории искусства: Возрождение в Италии? Проверять. Барокко? Проверять. Постколониализм? Проверять.

Знакомство с видео
На самом деле это всего лишь 30-секундные клипы, но оригинальные полнометражные видеоролики — один из лучших ресурсов, которые я нашел для знакомства маленьких детей с великими мастерами.Стоит сходить в библиотеку, чтобы получить книги и видео из этой серии под названием «Знакомство с величайшими артистами мира» (есть партнерская ссылка). Автор Майк Венеция знает, как сделать вещи интересными для детей, выделяя интересные факты о каждом художнике и передавая много информации о видах искусства и временном периоде, в котором жил каждый художник. Музыкальная тема полностью проникнет в вашу голову, но это хорошая вещь . Это напомнит вам пойти в библиотеку, чтобы получить видео и книги.Пожалуйста.

Более креативные, вычурные, потрясающие и потрясающие видео на YouTube для детей

В этих тщательно подобранных видеороликах YouTube представлены потрясающие художественные занятия для детей. Это короткие видеоролики, в которых показаны некоторые из предпринятых шагов и великолепные конечные продукты. Полные руководства можно найти на соответствующем веб-сайте или в блоге.

Я буду продолжать добавлять в этот список, так как нахожу больше отличных ресурсов YouTube для уроков рисования. Оставьте мне сообщение в комментариях, если у вас есть ресурс, которым вы хотите поделиться.И, эй, это не имеет ничего общего с искусством, но знаете ли вы, что я написал книгу о почерке? Вы можете проверить это здесь. На самом деле, мы используем искусство и творчество, чтобы выучить почерк, как передают эти изображения. Эй, посмотри на это? Это имеет отношение к искусству.

Поделиться в Pinterest:

6 творческих пользователей YouTube, которые могут научить вашего ребенка рисовать

Так же, как для этого есть приложение, есть видео на YouTube, которое научит практически всему.Если ваш ребенок хочет научиться рисовать, YouTube — идеальное место для начала. Есть довольно много YouTube-каналов для рисования, ориентированных на детей всех возрастов, включая подростков. В то время как некоторые дети по своей природе артистичны и, кажется, легко создают зарисовки и картинки, другим нужно немного больше вдохновения. Независимо от уровня, любой ребенок может научиться рисовать.

И важно помнить, что дети рисуют не только, когда им скучно. Рисование также приносит пользу для развития.Рисование помогает детям развивать и отрабатывать мелкую моторику рук и пальцев. Создание картинок с помощью карандашей, маркеров и мелков пробуждает творческие способности и воображение, поощряя навыки решения проблем. Рисование также улучшает концентрацию внимания ребенка. На социально-эмоциональном уровне рисование снимает беспокойство и стресс, а также укрепляет уверенность в себе.

Рисование — это занятие на всю жизнь, которое может даже стать трамплином для других творческих занятий. Итак, какие пользователи YouTube лучше всего помогают детям научиться рисовать?

Детский Art Hub

Этот семейный канал на YouTube набирает обороты с 2012 года.Роб вместе со своей женой и четырьмя детьми показывает детям, как рисовать и создавать другие художественные проекты. Новые уроки загружаются каждую неделю с понедельника по пятницу. В видеороликах рассказывается, как рисовать любимых детей, например кошек, динозавров, цветов и т. Д. Есть также видеоролики и поделки, посвященные праздникам. Несколько видеороликов посвящены созданию поделок ко Дню матери. Множество видеороликов о том, как рисовать персонажей Майнкрафт и Дисней, также есть для детей. Art for Kids Hub также имеет свой сайт.Видео бесплатно на YouTube и подходят для детей всех возрастов.

Легко рисовать вещи

Автор и иллюстратор Шу Райнер — художник, стоящий за этим каналом на YouTube. Райнер — автор популярной книги « Каждый может рисовать ». С 2011 года он учит детей всех возрастов рисовать на YouTube. Новые видео загружаются каждую неделю, а подписка на канал бесплатна. В видеороликах предлагаются пошаговые инструкции, которые помогут детям нарисовать животных, лица, сезонные предметы, мебель, известные здания и многое другое.Если ваш ребенок хотел бы научиться рисовать что-то, чего еще нет, обратитесь к нему. Он просто мог бы снять видео. Для детей старшего возраста и взрослых у Рейнера есть еще один канал на YouTube, где есть дополнительные инструкции, а также веб-сайт.

Нарисуй так мило

Венни — художник, создавший этот канал на YouTube, призванный научить детей рисовать милые вещи. Если ваш ребенок хочет научиться рисовать очаровательных кошек, единорогов, слонов и т. Д., Ему или ей понравятся художественные видео, загружаемые с понедельника по пятницу каждую неделю.Draw So Cute также предлагает детские видеоролики о поделках, которые они могут сделать дома. Дети также могут посетить веб-сайт Draw So Cute, где можно бесплатно скачать раскраски. Видео по Draw So Cute бесплатны. Родители могут подписаться, чтобы дети могли получать новые видео по электронной почте прямо в ваш почтовый ящик.

Cartooning Club Как рисовать

Если ваш ребенок немного более продвинут и хочет научиться рисовать мультфильмы, посетите канал Cartooning Club на YouTube. Дети получают пошаговые инструкции по созданию популярных персонажей комиксов, таких как Человек-паук и Сорвиголова.Они также могут научиться рисовать своих любимых персонажей видеоигр. Новые уроки доступны каждый день. Существует также канал Cartooning Club Junior на YouTube для детей младшего возраста.

Дудл HooplaKidz — научитесь рисовать

Этот популярный канал YouTube является частью образовательно-развлекательной сети HooplaKidz. HooplaKidz предлагает на своем веб-сайте всевозможные образовательные видео и музыку. Его канал рисования на YouTube бесплатный и с 2014 года помогает детям научиться рисовать классных персонажей мультфильмов, комиксов и фильмов.Дети могут научиться рисовать своих любимых принцесс Диснея, персонажей Улицы Сезам, Снупи, супергероев, Angry Birds, Губку Боба и других.

Искусство Cool Kids

Персонажи видеоигр очень популярны среди детей, и если ваш ребенок хочет научиться рисовать своих лучших персонажей Roblox или Fortnite, это место для вас. С помощью пошаговых инструкций дети могут воплотить в жизнь своих любимых персонажей видеоигр на бумаге. Есть также другие обучающие видео для детей, чтобы научиться рисовать динозавров, животных, супергероев и т. Д.

YouTube — отличное место, где можно найти бесплатные видео практически обо всем, что вы хотите научиться делать. Он идеально подходит для детей, которые хотят изучить искусство рисования. Вместо того, чтобы вкладывать деньги в уроки рисования, которые вашему ребенку могут понравиться или не понравиться, дети могут научиться рисовать, просто просматривая и делая зарисовки на одном из этих шести каналов YouTube.

Классическая живопись. Мастер класс живописи маслом. Технология живописи старых мастеров.

Как рисовать красками стеклянные предметы, бутылки. Интерьер кухни в стиле прованс. Интерьер кухни. Погреб с бутылками и бочками. Грот

Поэтапный процесс написания копии старинной картины. Городской пейзаж. Технология живописи старых мастеров.
Уроки живописи маслом. Видео уроки рисования.
Ответы на вопросы по технике живописи.
Смотреть далее >

Federico del Campo. Венеция

Часто перед художником, который занимается копированием картин, стоит непростой выбор — какой цвет считать првильным при подборе оттенков цвета копируемой картины?
Однажды мне поступил заказ на копирование нижеприведенной картины. Венеция. (Federico del Campo).

В интернете я нашел несколько вариантов этой картины. Один выглядел слегка зеленоватым, другой мягко-нейтральный и третий больше через сиреневые оттенки синего.

Что же делать?
Смотреть далее >

Рыба. Рисование с детьми, видео уроки

Рисуем с детьми. Ярко и красиво. Идеи для занятий с детьми.
В каждом человеке есть творческое начало. У детей оно особенно ярко выражено, ибо еще не заглушено «заботой» взрослых.
Рисование с детьми один из лучших методов досуга с детьми. В это время дети заняты, не мешают взрослым, что-то делать по дому, дети получают удовольствие от рисования.

Смотреть далее >

Рыба. Рисование с детьми

Рисуем рыбу с детьми. Ярко и красиво. Видео уроки рисования для детей. Раннее развитие творчества у детей. Рисуем с малышами.
Творчество без ограничений. Формируем мышление ребенка мыслить нестандартно, творчески, без шаблонов.
Смотреть далее >

Розы. Поэтапное видео Технология старых мастеров.

В этом видео мы рассмотрим процесс рисования роз в вазе по технологии старых мастеров масляными красками. Зачем нужна имприматура? Как добиться глубоких цветов и тонов? Как ускорить процесс создания картины? Для чего нужны лессировки?
Уроки рисования онлайн. Масляные краски.
Смотреть далее >

Кухня прованс. Роспись на стене в стиле прованс.

Дизайн кухни — решение оформления стены.
Роспись кухни в стиле прованс. Роспись на стене. Поклейка холста на стену. Живопись натюрморт.
Смотреть далее >

Венеция. Копирование картины.

Технология копирования картины. Лессировка. Техника старых мастеров. Технология живописи. Реализм. Пейзаж.
Мастер класс. Уроки живописи.  Поэтапное видео процесса создания копии картины.
Видео по технике живописи.
Смотреть далее >

Копирование живописи старых мастеров. Венеция.

Копирование картины. Технология старых мастеров. Многослойная живопись. Мастеркласс. Реалистическия живопись.
Уроки живописи. Фламандская техника, Голландская. Живопись маслом.
Смотреть далее >

Страница не найдена — Художник Вячеслав Короленков