зачем современному человеку рисовать после работы
Современный человек очень быстро устает психологически. И практически без толку советовать ему расслабиться, отпустить мысли, дав им вольно «летать» в голове, чтобы быстрее найти ответ. Мозг цепко хватается за причину беспокойства и не отпускает ее даже во сне.
Как вы думаете, что помогает мозгу успокоиться? Чтение, путешествия, йога, фрирайтинг и … рисунки. Рисование – простой и доступный метод отвлечься, расслабиться, выплеснуть моции, «разблокировать» себя изнутри. Причем вам вовсе не нужно уметь делать это красиво, как художник. Достаточно овладеть одной из техник креативного рисования. Предлагаем обзор самых популярных.
Зачем брать в руки карандаш?
Знаете, кто активно рисовал среди «не-художников»? Например, Уинстон Черчилль, чтобы спасти себя от нарастающего беспокойства, рисовал маслом. К слову, за всю свою жизнь он написал 500 картин. В Сети есть книжка Presidential Doodles, где собраны наброски ковбоев и футболистов Рональда Рейгана. Он страстно изрисовывал свободные бумажки на своем столе. Писатель Чарльз Буковски, как и главный герой его книг, был зациклен на себе – очень часто работы писателя дополнялись карикатурными автопортретами.
Техник креативного рисования – очень много, и каждая призвана разбудить вашего спящего гения, помочь расслабиться и найти ответ на ваш вопрос. При этому не нужно быть художником, знать законы композиции и перспективы. Важно лишь то, что вы легко создаете сложные узоры и рисунки с помощью простых форм – овалов, кругов, треугольников, линий точек.
Ваши рисунки могут быть самых разных форматов: пиктограммы, скетчи, комиксы, картины, графика или даже просто каляки-маляки. все это – удобные способы компактного хранения информации, мощный инструмент полученияя визуального и эстетического удовольствия, простейший способ снять напряжение, развить мозг, моторику, создать новое.
Такие рисунки показывают ваше нынешнее психологическое состояние. Так, нарисуйте рисунок с плохими образами, исчеркайте лист, порвите и выбросьте. Теперь нарисуйте что-то с позитивными элементами. Чувствуете, как перестраивается внутреннее состояние? Вот ради этого люди и рисуют.
К тому же, ученые подсчитали, что рисование во время беседы увеличивает объем запоминаемой информации на 30%! Свободная мысль, не имея рамок и границ, случайным образом находит эффективные ответы на вопросы или же рождает новые оригинальные решения.
Читайте еще: Советы успешных людей, как найти баланс между работой и личной жизнью
Рисунков много не бывает
Давайте поговорим о то, что доступно вам здесь и сейчас. Что позволит вам, непрофессионалу в рисовании, создать смешную, интересную, полезную и красивую картинку? Какие существуют техники для развития креативности, поиска решения с помощью рисунков? Разбираемся.
1. Дудлинг: неосознанные абстракции
Рисовали когда-нибудь на полях книжки? Значит, дудлинговали!
Дудл (doodle – машинально чертить, рисовать) – это абстрактный рисунок, который создается неосознанно во время какого-либо основного действия, например, разговора, переговоров, лекции. Дудлы чаще всего создаются на основе повторения каких-то элементов.
Суть неосознанного рисования в блокировке тех участков мозга, которые останавливают процесс размышления, включают внутреннего редактора, как бы говоря «сложно/непонятно/невозможно/нерационально….», тем самым отвлекая от сути. Рисуя, вы без усилий воспринимаете на 30% больше информации, держите мозг в тонусе, пока кто-то занудно вещает в течение долгого времени, и одновременно расслабляетесь.
Любая «закорючка», которая появилась на клочке бумаги, повторилась, была украшена зубчиком, тенью, листочком и так хаотично разрослась в красивую картинку – это пример дудлинга. В качестве самого простого дудла выступает многократиное написание своего имен, пересечение окружностей, перья, листочки, цветочки. Рисунок может быть черно-белым, цветным, иметь любую форму, но в нем всегда легко выделить основные элементы – они просты, заметны и легко повторимы.
Причем вы можете рисовать дудлы как самостоятельно, так и можете приобрести/скачать уже готовые шаблоны для разукрашивания. Это своеобразные раскраски для взрослых. Также существуют целые схемы и шаблоны для дудлов. По ним можно научиться рисовать простейшие элементы. К тому же, шаблоны подскажут вам, какие узоры в принципе можно рисовать. Новичку в этом деле подсказки точно необходимы.
Читайте еще: 13 приемов поиска нестандартных решений из книги «Гениальность на заказ»
2. Скетч: рисованный конспект
Скетч – это эскиз, набросок, шаблон. Для чего хороши скетчи? Они прекрасно подходят для составления конспектов и изучения языка, ведения дневника и визуализации основной идеи чего-либо. В них не важны детали, нужен только фокус на ключевых идеях.
Как и во всех случаях непрофессионального рисования, у вас не получится идеальный рисунок. Поэтому ваша цель – создать понятный набросок, где криво-косо, но зафиксирована основная мысль, а, может быть, только намек на то, что здесь появится в будущем.
Вспомните, мы часто хватаем салфетку и ручку, чтобы «по-быстрому сейчас все объясню» вместо того, чтобы долго рассказывать о своей идее. Рисунок занимает у нас в разы меньше времени, а передача информации поражает глобальностью и эффективностью, ясностью и полнотой.
Вот видео от Майка Роуди, автора книг о визуальном мышлении и роли рисунков-заметок в жизни и карьере любого человека. Здесь очень доходчиво объясняется суть визуальных заметок.
3. Арт-терапия: гармония при помощи кисти
Сегодня очень популярен этот метод гармонизации внутреннего состояния. Но на уроках арт-терапии человек понимает, что рисунок – это игра, удовольствие и в итоге отпускает себя, позволяя себе начать рисовать. Оказывается, что любой может орудовать карандашом и красками без долгих лет обучения в художественной школе. Причем в итоге будет довольно симпатичный рисунок, легкий и свежий.
Что вообще можно рисовать для терапии? Как правило, на первом занятии арт-терапевты не предлагают тему, и, анализируя вольный рисунок, позже предлагают конкретные темы для вас. И даже определенными инструментами – красками, углем, мелом, фломастерами. Часто на мастер-классах по арт-терапии рисуют мандалы – разукрашивают уже готовые шаблоны или создают свои. Вы можете рисовать свои страхи и тут же их победить на листе бумаги. Как рисовать страх? Нарисуйте таким, каким вы его видите!
Боитесь сделать первый мазок, испортить холст? Полотно для этого и создано. Смело берите кисть побольше, карандаш поярче, и «ляпайте» от души. Постепенно зажимы мозга ослабеют, и вы почувствуете себя свободнее. Вы отвлечетесь от рутины, вскроете внутренние запасы энергии и креатива.
Читайте еще: Думать, как Дали: как использовать свой мозг на полную
4. Схемы: «препарирование» своих мыслей
Какой конспект выглядит интереснее: полотно сплошного текста или майндмэпы, инфографика, схемы со стрелочками и рисунками? Конечно, второй. Это отличный способ сохранить логику мысли, учесть все нюансы и увидеть неозвученные перспективы. Информация для автора не теряет логику со временем, мысли в виде рисунков быстрее и надольше запоминаются, вызывая нужные ассоциации, использование цвета улучшает связи между элементами, делая их более понятными и логичными.
Например, майндмэпы – это конспект, основная мысль которого записана в центре листа, а от нее будто лианы-ответвления отмечены все выводы, вторичные мысли, новые идеи в виде ключевых слов. Вы увидите, что такие «ветки» могут возвращаться к основной мысли, обнаруживать совершенно новые ракурсы проблемы, показывать связи между отдельными блоками.
Еще один удобный способ вести конспект таков. Разделите лист на три части: широкое поле слева – для заметок, условных знаков, рисунков, основная часть, разделенная на две горизонтальных части, – для самого конспекта. Верхнее поле – для записей, нижнее – для тезисной записи содержания этой страницы.
Еще вести записи можно, разделив лист на несколько квадратов, каждый из которых фиксирует текстом и/или схемой отдельно взятую мысль с выводами или несколько логично связанных тезисов. Возможно, один квадрат вы выделите для вопросов, которые необходимо задать лектору или тренеру, второй – для важных цифр, третий – для описания идеи, которая пришла к вам в голову во время слушания. Ваш конспект – ваши квадраты, т.е. ваши правила.
Читайте еще: Укрощение памяти: как всегда помнить о самом важном
5. Зентангл: медитация в рисовании
Создание рисунков-зентанглов (zen – концентрация, rectangle –прямоугольник) сродни написанию иероглифов. В отличие от дудлинга, вам нужно сосредоточиться на процессе, отбросить все дела и лишние мысли – в идеале это принесет вам успокоение, удовольствие, научит концентрации и подарит красивый абсолютно уникальный рисунок.
Это абстрактный прямоугольный рисунок черными чернилами, без верха и низа, с множеством повторяющихся элементов: точки, линии, овалы, круги и т.д.
Рисование зентангла – долгий, умиротворяющий процесс с концентрацией на каждом отдельно взятом моменте времени, с осознанием красоты мгновения и удовольствия от жизни. Вы не придумываете, что будет в конце. По идее сами элементы (сначала рамка, затем основная линия, потом повторяющиеся элементы отдельного сегмента) должны вести вашу мысль. Вам не нужно уметь рисовать. Вам нужно только сосредоточиться на процессе и повторах.
Рисование – это искусство. Как научиться рисовать? Рисование для начинающих
Рисование – это один из способов самовыражения, развития и повышения самооценки. Реалии современности заставляют людей в первую очередь ориентироваться на то, что полезно, срочно и выгодно. Так высокий ритм жизни заглушает стремление к творчеству. Но когда выпадает время отдохнуть, в человеке с новой силой вспыхивает желание обратиться к искусству. Важно помнить, что каждый может рисовать! Эта способность не зависит от возраста или природного дара.
5 причин стать начинающим художником прямо сейчас
- Отвлечься от проблем и забот, с головой погрузившись в творчество. Рисование – это занятие, которое многие специалисты сравнивают с медитацией, значит, оно имеет сходные возможности.
- Раскрыть свой потенциал, тем самым почувствовать себя творческой личностью и начать гордиться этим.
- Наполнить жизнь новыми впечатлениями, раскрасить ее яркими красками, получая удовольствие от процесса, независимо от конечного результата.
- Погрузиться в мир эмоций и ощущений, выплескивая их на холст или лист бумаги.
- Расширить жизненный опыт, делая первые шаги в новом, неожиданном направлении.
Рисование – это талант или навык?
Специалисты и педагоги уверяют, что научиться рисовать способен любой человек. Но почему же тогда одни успешно это делают, а другие с трудом вырисовывают простой круг? Действительно, изначально эти возможности являются даром. С другой стороны, известно, что ни один знаменитый художник не владел виртуозно кистью в пять или десять лет. Им всем пришлось долго и тяжело учиться.
Те, кто только начинают рисовать, очень часто теряют веру в себя в самом начале творческого пути. Не обладая даже навыком правильно держать карандаш или кисть, они убеждают себя в бесполезности попыток. Преждевременное разочарование – проблема на пути к успеху. Важно помнить, что количество неминуемо переходит в качество.
4 фактора успеха
Если отбросить мысль о природном таланте и поверить ученым и преподавателям, освоить искусство рисования будет намного легче. От чего же зависит умение рисовать?
- Способности к изображению зависят от работы головного мозга. Художники видят предметы и мир вокруг не так, как остальные люди, которые неправильно оценивают объекты, их форму, размер, цвет.
- Любовь к процессу. Те, кто не может существовать без того, чтобы творить, обязательно становятся успешными художниками.
- Трудолюбие и упорство. Гении забывают обо всем, даже о себе и близких людях, когда создают шедевры. Даже малая толика их целеустремленности помогла бы человеку научиться рисовать.
- Пользоваться моментом. Например, малыши всегда проявляют сильный интерес к карандашам и краскам. Этой любовью к творчеству стоит воспользоваться. Изостудия для детей познакомит с теорией и даст навыки рисования с натуры.
Секрет таланта кроется в голове
В конце 70-х годов прошлого столетия появилась новая теория о правополушарном рисовании. Ее автор – доктор наук Бетти Эдвардс. Книга «Художник внутри вас», в которой изложен новый метод, принесла ей огромную популярность во всем мире.
Секрет заключается в том, что именно правое полушарие мозга ответственно за восприятие цвета, сравнивание размеров, видение перспективы предметов. То есть оно отвечает за творческое начало: образность и символизм, мечты и фантазии. Но современный человек слишком редко обращается к нему. Он привык работать аналитическим левым полушарием, которое отвечает за логику, планирование, внимание, обработку информации и память. Эти особенности функционирования мозга получили названия «Л-режим» и «П-режим».
Подавляющее большинство людей во время рисования продолжают пользоваться левым полушарием, и это замедляет процесс обучения. Если студия живописи строит свою программу на включении правополушарного режима, работа пойдет значительно быстрее.
Включаем «П-режим»
Специалисты предлагают систему упражнений, которая поможет научиться смотреть на окружающий мир глазами художника:
- Перевернуть несложный рисунок вверх ногами и постараться срисовать его.
- Попробовать срисовать с картинки негатив. Иначе говоря, нарисовать не объект, а пространство, которое его окружает.
С подобными задачами не справится левое полушарие головного мозга, так как тут необходимо работать с образами.
Рисование для начинающих: выбираем способ обучения
Решено, что искусство рисунка доступно всем. Какой выбрать способ?
- Учиться в Сети, используя видеоуроки и мастер-классы.
- Приобрести хорошо зарекомендовавший себя самоучитель, например «Искусство рисунка» Берта Додсона, или другой, который понравится.
- Осваивать азы академической школы с персональным преподавателем, записаться в группу, которую набирает ближайшая к дому студия живописи.
Последний вариант даст результат быстрее и качественнее других. Преподаватели, как правило, имеют свою, многократно проверенную методику. Они объяснят, «разжуют», продемонстрируют примеры, укажут на ошибки. Только не стоит вестись на платные курсы, зазывающие соблазнительными и быстрыми результатами типа «Три часа занятий по нашей методике сделают из вас художника».
Занятия в изостудии: помощь специалистов
У людей, которые в детстве занимались в кружках рисования, сформировалось чувство прекрасного, развитый вкус, образное мышление. Все это осталось с ними на всю жизнь. Но чему можно научиться сегодня на групповых занятиях?
Рассмотрим, какие практические знания и умения подарит изостудия для детей:
- Технические и композиционные навыки: «ставят» руку, учат пользоваться гуашью, красками и другими материалами, разрабатывают чувство цвета и точность глазомера, знакомят с законами композиции.
- Изучение жанров изобразительного искусства: занятия по рисунку, графике, живописи, лепке и аппликации.
- Понятие о нетрадиционных способах рисования: пальчиковая живопись, кляксография, монотипия.
Важный атрибут – мольберт
Этот предмет необходим начинающему художнику. С помощью мольберта можно удобно расположить полотно или лист бумаги: повернуть к солнцу, наклонить, отрегулировать по высоте. Сегодня этот атрибут можно купить в магазинах, причем там будет из чего выбирать. Опытные художники с большим стажем заказывают подставку для картин специалистам, которые делают ее по точным чертежам и указанным размерам. Самым популярным остается мольберт деревянный треножный. Он наиболее универсальный.
Ребенку подойдет настольный мольберт. Он компактен, и начинающему художнику не придется подолгу стоять на ногах: рисовать можно будет сидя. А это важно. Кроме того, малыш будет создавать небольшие картины, поэтому совсем ни к чему приобретать сразу габаритное приспособление.
С чего начать: живопись или графика?
В основе как живописи, так и графики лежит рисунок, с которого начинается все изобразительное искусство. Он может быть самостоятельной работой, а может служить лишь эскизом для будущей графической или живописной картины.
Только начиная творить, многие отдают предпочтение карандашам. Это графическое рисование. Подобные рисунки также делают фломастерами и гуашью. Можно в совершенстве овладеть искусством создания изображений из линий, штрихов и точек, став художником-графиком. Примеры таких работ – плакаты, открытки, иллюстрации в книгах.
Рисуя красками, человек становится живописцем. Интересно, что акварель стоит на стыке между живописью и графикой. Что выбрать для начала? Ответ на поверхности: конечно, карандаш, с ним легче постигать все тонкости искусства. Но рисование – это полет фантазии и смелые, нестандартные решения. Поэтому надо делать то, к чему лежит сердце.
5 ошибок, которые совершают начинающие художники
- Желание охватить все и сразу. Результат будет виден со временем, поэтому необходимо запастись терпением. Нельзя рассчитывать на то, что через неделю обучения можно уже создавать шедевры.
- Большие траты на дорогие материалы. Для начала стоит ограничиться минимумом, причем недорогим, чтобы не жалко было испортить или напрасно потратить купленное в процессе экспериментов.
- Перерывы в работе. Нерегулярное рисование для начинающих имеет печальный результат: недавно приобретенные навыки утрачиваются, теряется форма, а пальцы вновь становятся непослушными.
- Топтание на месте. Освоив карандаш, надо пробовать новые стили и материалы.
- Чувствительное отношение к критике. Прислушиваться стоит только к людям, которые разбираются в рисовании. Мнения остальных людей – их личная позиция, которая не должна расстраивать начинающего художника.
11 Причин, Почему Рисование Так Нужно Взрослым
Все дети очень любят рисовать, и родители знают, что раскраска — это лучшее занятие для ребенка. Прошли годы, и сейчас многие взрослые люди сами начинают интересоваться рисованием. Интернет пестрит курсами и мастер-классами по рисунку, а магазины завалены раскрасками для взрослых. Но это не только модное хобби, а еще и очень полезное занятие! И сейчас мы расскажем вам, почему.
1. Рисование пробуждает творческий потенциал.
Рисуя или раскашивая, вы раскрываете свои творческие способности, развиваете фантазию и креативность. А эти качества хороши при решении любых жизненных проблем.
2. Рисование очищает от негативных мыслей.
Рисование — это как йога для нашего мозга. Когда человек рисует, его полушария работают гармонично и слаженно. Все лишние мысли уходят, и это очень расслабляет и позволяет нам забыть о любом негативе.
3. Повышается концентрация внимания.
Наше внимание постоянно направленно на множество задач, забот и обязанностей. Рисование помогает сфокусировать внимание на одном деле и спокойно довести его до конца. Таким образом, развиваются способности концентрации, которые можно применить в любой сфере.
4. Рисование дает уставшему мозгу отдохнуть.
Когда вы рисуете, ваш мозг воспринимает это как медитацию. Именно каждодневное рисование помогает гармонизации работы мозга.
5. Рисование — отличный способ расслабиться в любое время и в любом месте.
Скучно в самолете? Рисуйте. Испытываете стресс на работе? Рисуйте (только в обед, а не в рабочее время). Нечем заняться дома? Рисуйте. Это здорово! Вы можете делать это где угодно.
6. Рисование улучшает двигательные навыки.
Раскрашивание рисунка внутри линий совершенствует моторно-зрительную координацию и двигательные навыки. Рисование помогает развить «твердость» руки и четкость движений.
7. Рисование избавляет от беспокойства и напряжения.
Рисование — это самый действенный способ, чтобы снять стресс. Не верите? Проведите за рисованием хотя бы полчаса и вы удивитесь результату.
8. Рисование приносит в жизнь удовлетворение и радость.
Когда вы рисуете и у вас получается отличная картина, вы испытываете радость и гордость за свои успехи. Чувство удовлетворения и самодостаточности от своих достижений — гарант положительных эмоций.
9. Рисование развивает чувство прекрасного и позволяет иначе взглянуть на мир.
Когда вы постоянно рисуете, то окружающий мир становится ярче и интереснее. Вы чаще замечаете краски жизни там, куда раньше бы даже не посмотрели.
10. Рисование помогает в освоении других видов деятельности.
Доказано, что рисование приносит положительный результат и для другой деятельности. Например, помогает в изучение иностранных языков. А если вы хотите развить память, нарисовать информацию — лучший способ ее запомнить.
11. Рисование поможет вам изобразить ваш внутренний мир.
Ваше видение мира, ваши интересы и увлечения, ваше душевное состояние и эмоции теперь вы сможете изображать на бумаге. И это очень важно, выразить то, что порой нельзя сказать словами.
6 причин начать рисовать с точки зрения современной науки
Вам никогда не хотелось заняться живописью? Вот накупить всех этих холстов, мольбертов и красок, а затем начать рисовать только вам одному понятные шедевры? Если вы испытывали подобные устремления и каждый раз откладывали их в долгий ящик как неуместные и несвоевременные, то совершенно напрасно. Современная наука утверждает, что занятие изобразительным искусством не только естественно для любого человека, но и очень полезно.
1. Занятие творчеством уменьшает стресс и чувство тревоги
В ходе недавнего исследования, результаты которого были опубликованы в журнале Art Therapy , учёные предложили участникам заняться живописью. Уже через 45 минут у испытуемых было зафиксировано значительное снижение уровня кортизола — гормона стресса. Психологическое воздействие различных видов творчества является настолько ярко выраженным, что получает всё большее распространение в качестве терапии для жертв домашнего насилия, людей, пострадавших от преступных действий или понесших тяжёлую утрату.
2. Рисование улучшает работу головного мозга
Искусство действует на наш мозг на нейронном уровне. В 2014 году в журнале PLOS ONE была опубликована научная работа, доказывающая, что изобразительное искусство может улучшить связи между нейронами человеческого мозга . Как утверждают учёные, это помогает нам лучше сосредотачиваться на предмете и быстрее усваивать новые знания.
3. Изобразительное искусство помогает преодолеть печаль и уныние
Сосредоточение на творчестве действительно помогает забыть о многих проблемах. Если вы хотите отвлечься от грустных мыслей и переживаний, то берите в руки мольберт, краски, карандаши и мелки. Это ещё раз подтвердил эксперимент, с результатами которого можно ознакомиться в журнале Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts .
Его участникам было предложено посмотреть фильм «Проект Ларами», вызывающий обычно очень негативные и даже депрессивные эмоции. После этого зрители были разделены на две группы. В одной люди принялись обсуждать события из фильма, в то время как участникам второй было предложено нарисовать какой-либо пейзаж. Последующее тестирование показало, что эмоциональное состояние «художников» очень быстро вернулось к обычному, в то время как остальные участники ещё долго испытывали подавленность и тревогу.
4. Бездумное рисование эскизов помогает сосредоточиться
Не стоит думать, что пользу можно получить только от серьёзной живописи. Иногда даже механически созданные каракули на бумаге могут выручить в трудной ситуации. Например, если вы сидите на собрании или скучной лекции — возьмите листок бумаги и начните заполнять его какими-либо узорами. Важно делать это совершенно непредсказуемо, без какой-либо идеи и цели. Как утверждают авторы исследования , этот простой приём поможет вашему мозгу по-прежнему оставаться в фокусе и запомнить на 29% больше, чем если бы вы просто сидели и слушали.
5. Хотите решить проблемы — нарисуйте их
Учёные уже давно заметили, что гораздо проще найти выход из ситуации, если описать её на бумаге. Но авторы этой научной работы пошли ещё дальше и предложили участникам нарисовать свои главные проблемы. Результаты превзошли все ожидания: более половины участников сказали, что после сеанса арт-терапии их проблемы показались им не такими уж большими и в чём-то даже смешными.
6. Рисование помогает достичь состояния потока
Концепция потока предложена Михаем Чиксентмихайи и определяется им как психическое состояние, в котором человек полностью включён в то, чем он занимается. Оно характеризуется деятельным сосредоточением, полным вовлечением и нацеленностью на успех в процессе деятельности. Творчество является одним из классических способов достижения этого состояния, когда творец не заинтересован в какой-то конкретной конечной цели, но в полной мере сосредоточен на самом процессе.
Рисование как хобби — WomanWiki
Актуальность
Рисование — это одно из самых красивых, разнообразных и одновременно доступных видов увлечений, знакомое каждому с самого раннего детства. Но в последнее время всё больше взрослых людей, которые раньше никогда не рисовали, пробуют себя в этом виде творчества, и у многих становится любимым занятием.
В настоящее время появилось много возможностей для реализации своих талантов в этой сфере искусства. В продаже сейчас есть все необходимое для этого вида творчества – краски, кисти, карандаши и другие принадлежности на любой вкус и кошелек, а учиться искусству рисования можно на курсах или в художественной студии. Поэтому каждый может попробовать себя в различных жанрах рисования, и возможно это станет его хобби.
Рисование – это способ самовыражения. Оно дает человеку возможность не только изобразить пейзаж, портрет, натюрморт или бытовую сценку, но и выразить на картине свое настроение, эмоции. Существует даже «лечение искусством» — арт-терапия, метод, когда с помощью рисование корректируется психическое состояние человека.
Выбор вида творчества
Рисование прекрасно и интересно тем, что это очень емкое понятие, оно включает в себя много видов техник и различные жанры – от росписи матрешек до создания монументальных полотен в полстены.
Самые популярные виды рисования это:
— живопись — рисование на твердой поверхности различными видами красок: масляные краски, акварель, гуашь, темпера, акриловые краски, пастель;
— графика – рисование простыми или цветными карандашами, углем, тушью;
— декоративно- прикладное творчество: роспись по ткани, коже, керамике, стеклу.
И более современные виды рисования: граффити, аэрография, компьютерная графика и другие.
Каждый вид рисования требует закупки материалов – набор красок необходимого типа, кисти, бумага, холст, лаки, контуры. Для живописи и графики также необходимы мольберт и этюдник. При этом некоторые виды творчества могут быть затратными для бюджета, так как от качества материалов зависит итоговый результат. Если вам сразу трудно определиться, в каком виде рисования и в каком жанре вы хотите творить, то для начала можно посетить пробный урок или мастер-класс какого-то определенного направления, и попробовать себя. Если выбранный вид творчества вам понравится, то можно приобретать все необходимое и начинать занятия.
Как учиться рисовать
Если вы решили изучать искусство рисования самостоятельно, то вам помогут в первую очередь книги. Также в интернете можно найти много видео-уроков и курсов для начинающих.
Но более эффективный вариант обучения рисованию – это занятия с реальным педагогом. Например, можно найти художественную студию или курсы для взрослых. В этом случае, во-первых, занятия будет проводить опытный художник, владеющий необходимыми знаниями и методиками.Здесь реальный преподаватель будет видеть ваши работыи сможет давать советы и помогать в освоении рисунка конкретно вам. Во-вторых, студия имеет полный набор необходимых для рисования наглядных пособий, гипсовых форм, а также разнообразные наборы предметов для постановки натюрмортов. В-третьих, занятия будут регулярными и при рисовании в студии, а не дома, вы будете более сосредоточены и не будете отрываться на другие дела.
Можно найти короткие мастер классы, где вам объяснят самые основы мастерства, а дальше заниматься самостоятельно дома.
И помните, что хотя рисование – это настоящее творчество, для него действует такой же закон, как и при изучении любой науки: чем больше упражняешься, тем лучше получается. При этом лучше уделять по полчаса на занятия каждый день или через день, чем садиться за мольберт раз в неделю, но рисовать по полдня.
Одна из главных основ изобразительного искусства – это наблюдательность. Художник не только фиксирует на бумаге то, что видит, он еще наблюдает за природой, движениями животных и людей, и в дальнейшем использует эти знания в творчестве. Выходя из дома, берите с собой небольшой альбом и карандаши, чтобы попрактиковаться, если представится такая возможность, – сделать с натуры наброски или эскизы.
Куда приложить свой талант
Место для приложения своих талантов в области рисования можно найти повсюду. В первую очередь, это украшение собственного дома. Например, в собственной квартире можно расписать дверцы деревянных кухонных шкафчиков, табуретки, кафельную плитку в ванной. Большой простор для творчества обычно имеется на даче.Если вы уверены в своих силах, то можно перейти в более серьезным произведениям – картинам, которые вы оформите в рамку и повесите на стену.
После того, как вы уже получили достаточно опыта и достигли определенных успехов, можно выйти со своим хобби «в люди», начать творить для других людей.
Можно делать красивые поздравительные открытки для друзей. Если вам удаются портреты, то можно рисовать портреты родственникам и знакомых, что будет для них прекрасным подарком.Если вы выбрали в качестве хобби один из видов рисования по ткани, например, батик, то можно расписывать предметы одежды, делать панно. Когда вы дарите свои работы друзьям и знакомым, то их увидят больше людей. Если они понравятся кому-то еще, то к вам могут обратиться с заказом. Таким образом, ваше хобби — рисование — может перерасти в собственный бизнес и будет приносить дополнительный доход.
Автор: Белла-Белла
Ссылки
| То ли дождь, то ли солнышко….. Картина, панно, рисунок | Работы по книгам сайта Поделки по книгам сайта | Мои рисунки. Продолжение. Картина, панно, рисунок | Мои рисунки. Картина, панно, рисунок |
| Портрет испанки, пастель 30*40см Картина, панно, рисунок | Павлин Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 2 | Морская черепашка. Картина, панно, рисунок 1 | Картина маслом Роза в каплях росы Картина, панно, рисунок |
| Наши именинники Интерьер, Поделка, изделие | Осень. Листопад. Картина, панно, рисунок | МК Вечный огонь Макет, модель, Поделка, изделие | Мои рисунки Картина, панно, рисунок |
| Горный козёл Картина, панно, рисунок | Осенние зарисовки Картина, панно, рисунок 1 | Золотая осень Картина, панно, рисунок | рисунок Картина, панно, рисунок |
| Ангелочек Картина, панно, рисунок | Пластилиновые собаки Картина, панно, рисунок 3 | «Книжный замок» Картина, панно, рисунок 3 | Петух 2021 Картина, панно, рисунок |
| Мои первые акварельные пробы Картина, панно, рисунок | Декоративный натюрморт. Картина, панно, рисунок 1 | Рисунок Картина, панно, рисунок | Рисунки времен школы (краски) Картина, панно, рисунок |
Как развивать детскую креативность при помощи рисования
Как развивать детскую креативность при помощи рисования
Наверное, нет таких детей, которым никогда не было интересно рисование. Среди всех видов детского досуга это, пожалуй, самое творческое занятие. Ребенок дает волю своему воображению и выражает эмоции при помощи рисунка. Но всегда ли рисование помогает развитию креативности? И как превратить его в нечто большее, чем просто развлечение? Своим мнением делится художница и педагог Екатерина Курицкая.
Екатерина Курицкая, художник и педагог
Почему уроки рисования часто далеки от творчества
Как часто проходят творческие занятия в детских садах и изостудиях?
— Дети, возьмите, пожалуйста, зеленую краску. Сейчас будем траву рисовать. Что значит — «как»? Легко и просто. Возьмите и проведите линию, слева направо. Нужно отделить примерно треть листа… Ага, вот так, отлично. А теперь аккуратно закрашиваем. Молодцы! Можно переходить к рисованию дерева и неба.
— Какого цвета у нас небо? Синенькое! Берем синее краску и рисуем небо!
Что получится на выходе? Безусловно, результат будет. И будет он похожим у всех: одинаково аккуратные рисунки. С одинаковыми деревьями, растущими в правой части листа, с одинаково зеленой травой, у каждого малыша — с семью ветками и с белой птичкой на третьей ветке слева. Есть результат, есть что показать родителям. Но важен ли такой результат? Имеет ли такая работа какое-то отношение к творчеству?
Существуют разные мнения на этот счет. В своей работе я стараюсь избегать такого подхода, и вот почему: такая деятельность — это просто пошаговое выполнение действий.
Пошаговое выполнение действий — это прекрасно, так можно развивать логику, освоить планирование. Но ведь можно вместо этого вязать, можно готовить вместе с детьми, можно собирать конструктор, шить. Все эти занятия требуют выполнения ряда действий по инструкции и способствуют развитию, но не творческому.
Если мы предлагаем ребенку готовые образы, то мы освобождаем его от необходимости думать и фантазировать. Мы предлагаем ему клише, обделяя его этим и ограничивая. Как это происходит, объяснила педагог Марина Озерова в своей книге «О детском рисовании». Приведу цитату: «У ребенка быстро складываются стойкие стереотипы образов (домик — квадрат с треугольником наверху, елочка — три треугольника, поставленные друг на друга). Если взрослые демонстрируют шаблоны, то обычно дети их усваивают и не пытаются больше изменить. Это легко проверить, вспомнив примеры из собственного детства. Важно давать ребенку самостоятельно создать образ».
Как и почему рисуют дети
Все малыши, независимо от того, посещают ли они какие-то творческие группы, занимаются ли с ними родители рисованием, ощущают потребность в этом деле.
Оно дает возможность рассказать о том, что известно ребенку о рисуемом объекте. Это важный момент. Ребенок до определенного возраста рисует не то, что видит здесь и сейчас; он выражает совокупность своих знаний о предмете, то, что он увидел и осмыслил. До 7 лет речь ребенка развита недостаточно, чтобы он мог вербально выражать свои чувства. Рисуя, ребенок может демонстрировать свое отношения к каким-то событиям, избавляться от негативных эмоций.
В свободном рисовании есть возможность играть и фантазировать. Приведу цитату еще одного педагога. Вайолет Оклендер писала: «Обычно процесс фантазирования, то, как ребенок размышляет и действует в своем фантастическом мире, отражает его мышление и поведение в реальной жизни. Мы можем заглянуть во внутренний мир ребенка через его фантазии. Мы можем выяснить, что таится в нем или чего он избегает».
Оклендер также ссылалась на исследования, подтверждающие, что у детей с развитым воображением более высокий коэффициент интеллекта. Они легче преодолевают трудности, и если их воображение развивать, им проще учиться.
Когда начинать учить рисовать
До 4−5 лет от обучения рисованию больше вреда, чем пользы. Ведь рисующий ребенок просто выражает свои эмоции и впечатления, а не задается целью изобразить что-то максимально близко к оригиналу. Вмешиваясь в этот процесс, мы лишь мешаем этому порыву и отвлекаем малыша от важной работы — знакомства с собой и миром. Да и следующие 5−6 лет не стоит торопиться: лет до 10 для ребенка гораздо лучше не целенаправленно учиться рисовать, а творить вместе с мамой. Нужно присматриваться и подсказывать, пока ребенок рисует, и помогать только тогда, когда он об этом просит.
Ребенок оставляет на бумаге свой след, учится владеть рукой. И все, что может сделать взрослый, — это обеспечить среду, то есть материалы, новые впечатления, наблюдение за тем, что происходит вокруг. Здорово смотреть вместе с ребенком по сторонам, учиться вместе с ним видеть, замечать красоту. Дети иногда говорят и подмечают совершенно удивительные и неожиданные вещи. Например, мой сын Илюша как-то зимним утром, наблюдая за рассветом, сказал: «Мама, посмотри, как красиво, там туман покрасили». А одна моя знакомая маленькая девочка считала, что облака — это солнечный дым.
Какие материалы использовать
Очень важно разнообразие материалов. Это могут быть карандаши, восковые мелки, краски, уголь. Рисовать можно кистью, пальцами, губкой, а можно клеить коллажи. Марина Озерова не рекомендует до 6−7 лет использовать фломастеры, так как для рисования ими не нужно прилагать никаких усилий. Другое дело — карандаш: при работе с ним нужно как минимум регулировать нажим.
Лучше, чтобы формат бумаги варьировался: большой, маленький, вытянутый, квадратный, можно развернуть рулон обоев и рисовать на нем.
Поддержка и принятие для юного художника
Занятие закончилось. За детьми стали приходить родители. Юля очень ждала бабушку: ведь у девочки получилась очень красивая, нежная, голубая роза. Она сидела рядом со мной и, пока я убирала, мечтала о том, как покажет свой красивый рисунок маме.
— Ой, что это за мазня такая? — сказала бабушка, рассматривая розу. — Юль, ну где ты видела синюю розу? Тоже мне, выдумала…
Юля как-то поникла сразу, тихо пошла одеваться, а розу оставила мне и не стала забирать.
Долго Юля потом не рисовала больше голубых роз. И часто я слышала от нее: «Не смогу нарисовать, не умею». Я часто думаю о Юле и о том, как же людям нужна поддержка. Поддержка и принятие. Они очень нужны взрослым. Дети же в них нуждаются, как в воздухе. Уверенность в том, что за спиной стоит взрослый, любящий человек, дает силы и смелость искать, пробовать, экспериментировать и сомневаться, справляться с ошибками и неудачами, идти вперед. Дает веру в себя и в то, что даже если не получилось сейчас, обязательно получится потом.
Это не значит, что нужно восхищаться любой закорючкой, которую оставил ребенок на бумаге. Очень важно включиться в обсуждение, живо в нем поучаствовать. Спросите художника: «А что здесь нарисовано?», найдите, то что вам нравится в рисунке, и скажите об этом. Но будьте искренни: дети прекрасно чувствуют фальшь. Будьте заинтересованными и чуткими.
Здорово, когда дети рассказывают о своих рисунках, которые оживают и превращаются в настоящие истории. И вот на бумаге уже не закорючка, а храбрый червяк — первооткрыватель, который решил отправиться на Северный полюс. Это важно для интеллектуального развития самого ребенка: описывая свою работу, он учится формулировать мысли, развивает фантазию. А когда он видит заинтересованный взгляд взрослого, то понимает, что важен и интересен ему.
Такого рода занятия рисованием с детьми способствуют развитию креативности, умению смотреть на вещи с других ракурсов, учат думать и анализировать, фантазировать, создавая свой мир, встречаться со своими эмоциями и выражать их.
Читайте также:
Работа с глиной — это не просто лепка, и вот почему
5 способов лишить ребенка мотивации к учебе
Пальчиковая гимнастика: 9 простых и полезных игр для малышей
Фото: s_oleg/Dean Drobot/didesign021/Shutterstock.com
стоковых иллюстраций для творчества — 153 547 стоковых иллюстраций, векторных изображений и клипарт для творчества
Значок креативный дизайн. Знак искусства кисти. Карандаш для рисования. Экранный дисплей дизайнера творчества. Вектор. Креативный дизайн значок. Знак искусства кисти. Рисунок
Рабочий процесс детского художественного класса. Векторная иллюстрация эскиз живописи, рисования детей. Концепция ремесла и творчества.Рабочий процесс детский художественный класс. Вид сверху
Деловые люди рисуют большую идею. Творчество, воображение, новаторство. Плоский мультфильм иллюстрации векторной графики. На белом фоне
Детский рисунок живопись. Процесс школьного образования для детей фоне творчества детства векторное изображение. Детский карандаш для рисования на стене, иллюстрация
Рабочий процесс детского художественного класса.Векторная иллюстрация эскиз живописи, рисования детей. Концепция ремесла и творчества. Рабочий процесс детский художественный класс. Вектор сверху
Непрерывный однолинейный рисунок электрической лампочки. Чашка кофе внутри лампы. Идея символа и творчество, изолированные на белом. Фон минимализм дизайн
Непрерывный рисунок одной линии идея символа лампочки и творчество, изолированные на белом фоне минимализм дизайн eps 71
Раскраски для рисования руками для детей и взрослых.Красивый узор с мелкими деталями для творчества. Антистресс раскраска. Раскраски от руки рисунок
Мозг иллюстрации рисования концепции творчества. Вектор
Непрерывный рисунок одной линии лампочка символ идея и творчество, изолированные на белом фоне минимализм дизайн
Сплошной штриховой рисунок бумажного самолетика. Концепция самолета, летящего символом творчества и свободы
Рука с лампочкой рисования одной линии.Концепция творчества и идеи
Студия дизайна, проектирование, рисование, графический дизайн, образование, творчество, искусство, идеи плоские векторные иллюстрации. Онлайн курсы, тут. Ориалы, концепция мозгового штурма
Студия дизайна, проектирование, рисование, графический дизайн, образование, творчество, искусство, идеи плоские векторные иллюстрации. Онлайн курсы, тут. Ориалы, концепция мозгового штурма
Студия дизайна, проектирование, рисование, фотографирование, графический дизайн, образование, творчество, искусство, идеи плоские векторные иллюстрации.Онли. Ne курсы, книги, учебные пособия
Команда студии дизайна, проектирование, рисование, графический дизайн, творчество, идеи плоские векторные иллюстрации для мобильной и веб-графики
Искусство рисования карандашом Творчество, воображение, навыки
Рисование, хобби, творчество, занятие, концепция дизайна. Иллюстрация рисунка чертежа художника девушки женщины на мольберте с кистью.Художественный образ людей хобби
Непрерывная идея и творчество символа лампочки для рисования одной линии. Понятие о возникновении идеи. Находим решение с чашкой. Кофе. Векторная иллюстрация
Непрерывная идея и творчество символа лампочки для рисования одной линии. Понятие о возникновении идеи. Нахождение решения стаканом. Кофе. Векторная иллюстрация
Пять цветных карандашей округлый серый круг вектор значок, рисунок, концепция творчества
Раскраски для рисования руками для детей и взрослых.Красивый узор с мелкими деталями для творчества. Антистресс раскраска. Раскраски от руки рисунок
Рисование раскраски для детей и взрослых. Красивый узор с мелкими деталями для творчества. Книжка-раскраска Антистресс. Раскраски от руки рисунок
Графические рисунки морских животных. Имитация графических рисунков тушью. Рисование и творчество на морскую тематику.Векторная illustra. Тион
Доска для художника. Значок для художественных классов. Рисование и творчество. Цветной значок для инфографики, веб-сайта или приложения
Двое детей в художественном классе рисуют иллюстрации шаржа с детьми начальной школы и их учителем в творчестве. Урок. Счастливые школьники рисуют с
Раскраски для рисования руками для детей и взрослых.Красивый узор с мелкими деталями для творчества. Антистрессовая окраска. Книга с туканом, тропический
Студия дизайна, проектирование, рисование, графический дизайн, творчество, идеи минимальная плоская векторная иллюстрация. Онлайн-курсы, книги, учебные пособия для мобильных устройств и Интернета
Студия дизайна, проектирование, рисование, графический дизайн, творчество, идеи минимальная плоская векторная иллюстрация. Онлайн-курсы, книги, учебные пособия для мобильных устройств и Интернета
Непрерывного рисования одной линии идея символа лампочки и творчества, изолированные на белом фоне минимализм дизайн eps 90
Раскраски для рисования руками для детей и взрослых.Красивый узор с мелкими деталями для творчества. Антистресс раскраска. Раскраски от руки рисунок
Деревянная художественная палитра с красками и кистями для рисования. Предметы для творчества и обучения. Векторная иллюстрация
Деревянная художественная палитра с красками и кистями для рисования. Предметы для творчества и обучения. Векторная иллюстрация
Деревянная художественная палитра с красками и кистями для рисования.Предметы для творчества и обучения. Векторная иллюстрация
Деревянная художественная палитра с красками и кистями для рисования. Предметы для творчества и обучения. Векторная иллюстрация
Деревянная художественная палитра с красками и кистями для рисования. Предметы для творчества и обучения. Векторная иллюстрация
Деревянная художественная палитра с красками и кистями для рисования.Предметы для творчества и обучения. Векторная иллюстрация
Графические рисунки морских животных. Имитация графических рисунков тушью. Рисование и творчество на морскую тематику. Векторная illustra. Тион
Студия дизайна, проектирование, рисование, фотосъемка, видеосъемка, графический дизайн, образование, творчество, искусство, идеи. Плоские векторные иллюстрации. Трация. Онлайн-курсы
Снова в школу плакат вектор шаблон с космической ракетой и цветными карандашами, рисование руки на доске.Символ творчества. Покупки для расходных материалов, продажа и предложения
Студия дизайна, проектирование, рисование, фотографирование, графический дизайн, образование, творчество, искусство, идеи плоские векторные иллюстрации. Онли. Не курсы, мастерские
Детский рисунок с монстрами. Понятие о детском творчестве. Детский рисунок с монстрами. Набор сбора существ, изолированные на белом фоне. Концепция
Снова в школу плакат вектор шаблон с космической ракетой и цветными карандашами, рисование руки на доске.Символ творчества. Покупки для расходных материалов, продажа и предложения
Студия дизайна, проектирование, рисование, графический дизайн, образование, творчество, искусство, идеи плоские векторные иллюстрации. Онлайн-курсы, бу. Ks, учебники для мобильных устройств и
.215 600 фотографий творческого рисунка — бесплатные и лицензионные фотографии из Dreamstime
Цветные карандаши и блокнот для рисования. Концепция детского школьного творчества. Школа
Девочка-подросток дома занимается творчеством, рисует акварелью за столом в комнате. Детское творчество, отдых, развитие.
Бесшовные фон из ряда разноцветных мелков мелками.Искусство творчества, рисование концепции образования. Узорчатый фон из ряда разноцветных мелков
Закройте вверх руки художника женщины с картиной картины кисти на холсте в художественной студии заката художников студии творчества чертежа. Дизайн девушка узор орнамент арт
Баннер Набор материалов для творчества и хобби рисования. Занятия творчеством с детьми. Плоский вид сверху
Концепция творчества с лампочкой чертежа руки.Концепция творчества с женской рукой рисует лампочку
Концепция творчества передач и идей. Молодой человек рисует шестерни ручкой. На сером фоне стены
Детское творчество. мать и маленький сын рисуют вместе. Детское творчество. Мать и маленький сын вместе
Детское творчество. мать и маленький сын рисуют вместе.Детское творчество. Мать и маленький сын вместе
Хобби творчество талант художника рисование портрета. Концепция хобби и досуга. Талант и творчество. Обрезанный снимок художницы, рисующей портрет на холсте
Размытый фон с рядом красочных разноцветных пастельных восковых мелков на белом. Снова в школу Детский художественный творческий рисунок. Концепция хобби. Плакат Баннер
Детское творчество.мать и маленький сын рисуют вместе. Детское творчество. Мать и маленький сын вместе
Бизнес-идеи концепции творчества. Лампочка, опирающаяся на блокнот. Работаем утром с чашкой кофе. Приходит идея
Концепция творчества передач и идей. Женщина в очках, рисуя шестерни с ручкой. На сером фоне стены
Творческий дизайн Идеи рисования Cityscape Concept
Детское творчество.мать и маленький сын рисуют вместе. Детское творчество. Мать и маленький сын вместе
Ребенок сидит за столом с предметами для творчества, рисования и хобби, вид сверху. Ребенок сидит за столом с предметами для творчества, рисования и
Ряд красочных разноцветных пастельных восковых мелков на белой бумаге. Обратно в школу Дети Искусство Творчество Рисование Хобби Концепция.Шаблон плаката-баннера с копией
Девушка рисует карандашом на белой бумаге. творчество рисования в детстве. Девушка рисует карандашом на белой бумаге. творчество рисование в детстве
Кисти и палитра красок для творчества. Множество различных художественных кистей для рисования ярких красивых картинок. Цвета, подходящие для Вашего дизайна и
Детские рисунки, каракули, нарисованный домик, цветы, солнце и облака, красное сердце и простые линии.Творчество, рисование для. Детские, дизайн
Детское творчество. мать и маленький сын рисуют вместе. Детское творчество. Мать и маленький сын вместе
Детское творчество. мать и маленький сын рисуют вместе. Детское творчество. Мать и маленький сын вместе
Красивые женские руки держат карандаш над блокнотом.На синем фоне цветные карандаши, концепция творчества и рисования.
Кисти и бумага на столе. Детское творчество. Рисование красками.
Школа творчества с рисованием ракеты на доске. Снова в школу. Школьное творчество с рисованием на доске цветными карандашами и школьными принадлежностями с
Школа творчества с рисованием ракеты на доске со школьными принадлежностями.Школьное творчество с рисованием на доске цветными карандашами и школьными принадлежностями
Креативное творчество рисование мелом красочные дети веселые развлечения рисование
Солнце нарисовано желтым на листе белой бумаги. Детское творчество. Детский рисунок. Солнце нарисовано желтым на листе белой бумаги
Пустая бумага, мелки, ножницы на столе.Творчество, рисование минимального плоского макета. Пустая бумага, мелки, ножницы на столе. Творчество, рисование
Классики Творческое творчество рисование мелом красочный детский веселый развлекательный рисунок. Творческое творчество рисование мелом красочные дети веселье развлечения рисунок
Набор ярких разноцветных фломастеров или фломастеров с обозначением номера, названия цвета. Творчество, рисование для детей.Дизайн. Многие маркеры всех цветов
Набор ярких разноцветных фломастеров или фломастеров с обозначением номера, названия цвета. Творчество, рисование для детей. Дизайн. Многие маркеры всех цветов
Вдохновение творчеством талантливая дама рисует домой. Вдохновение творчеством. Талантливая женщина, рисование в домашней студии, улыбаясь. Копировать пространство
Детское творчество.мать и маленький сын рисуют вместе. Детское творчество. Мать и маленький сын вместе
Слово ТВОРЧЕСТВО на немецком языке abova рисунок мелом. Из четырех лампочек медленно наполняется светом
Набор ярких разноцветных фломастеров или фломастеров с обозначением номера, названия цвета. Творчество, рисование для детей. Дизайн. Многие маркеры всех цветов
Детское творчество.мать и маленький сын рисуют вместе. Детское творчество. Мать и маленький сын вместе
Предметы, инструменты для творчества, рисования, детского вязания крючком — понятие детского творчества. Предметы, инструменты для творчества, рисования детские
Концепция творчества, опираясь на синем фоне. Деревянным карандашом
Детское творчество.мать и маленький сын рисуют вместе. Детское творчество. Мать и маленький сын вместе
Детское творчество. мать и маленький сын рисуют вместе. Детское творчество. Мать и маленький сын вместе
.Используйте рисунок для творчества
Творчество — секретное оружие художника. Без него от умения мало пользы. Хотя технические навыки необходимо развивать и они невероятно важны, они бесполезны без способности творчески обмениваться идеями и решать проблемы. Я считаю, что творчество во многом похоже на мускулы. Если вы будете работать над этим, он будет расти и развиваться, становясь сильнее с каждым упражнением.
Я хотел бы поделиться с вами упражнением по рисованию, которое предназначено для развития творческих способностей.Это даст вам или вашим ученикам возможность практиковать навыки творческого мышления, что, в свою очередь, сделает вас более сильным художником.
Начните с написания нескольких существительных на листках определенной цветной бумаги.
Затем напишите несколько глаголов на листах бумаги другого цвета.
Затем напишите несколько мест на бумаге другого цвета. Положите бумаги в шляпу или контейнер. Решите несколько вещей, которые нужно нарисовать на чистом листе бумаги. Эти объекты должны быть совершенно необъективными.В этом примере я нарисовал волнистую линию, геометрическую фигуру и органическую форму.
Теперь вытащите из шляпы по одной цветной бумаге каждого цвета. У вас должно быть одно существительное, один глагол и одно место. В этом примере мне дали тигр (существительное), прыжок (глагол) и Эйфелеву башню (место). Теперь вы должны создать изображение тигра, прыгающего на Эйфелеву башню, используя формы и линии, которые вы уже нарисовали. Без стирания.
Дело здесь не в том, чтобы создать шедевр искусства.Вместо этого это упражнение для творческого ума. Делайте это упражнение часто, и ваша работа и творческие способности улучшатся.
25 дней для улучшения чертежей
Ежедневно в течение 25 дней изучайте новую концепцию рисования, усиленную часовым упражнением по рисованию.
ПОДРОБНЕЕ
Нравится этот урок?
Если да, присоединяйтесь к более чем 30 0000 других, которые получают нашу рассылку с новыми уроками рисования и рисования. Кроме того, посмотрите три наших учебных видео и электронные книги бесплатно.ДА! Я УЖЕ!
Больше уроков, которые вам понравятся …
.Игры для рисования: 15 приложений, которые помогут пробудить ваш творческий потенциал
Если вы хотите улучшить свой рисунок, вам нужно потратить некоторое время на практику. Но не все это должно быть серьезной, тяжелой работой. Время от времени полезно расслабиться и заняться чем-нибудь веселым и расслабляющим. И эти отличные игры для рисования — отличный способ сделать это.
Попутно некоторые из них помогут улучшить вашу способность рисовать прямые линии, кривые или круги, а если вам понадобится дополнительная помощь, обязательно ознакомьтесь с нашими более подробными уроками по рисованию.Другие приложения помогут развить ваше воображение. А некоторые — просто развлечение и способ снять стресс после тяжелого рабочего дня.
Читайте дальше, мы представляем наши любимые игры для рисования на рынке для пользователей iOS и Android прямо сейчас.
Игры с рисованием, развивающие ваши технические навыки
Вы хотите развить базовую моторику, но в увлекательной игровой форме? Изучите принципы симметрии, как быстро рисовать сложные символы и научитесь рисовать идеальный круг с помощью этих великолепных цифровых игр для рисования, которые можно загрузить бесплатно.
01. Рисование круга
Нарисуйте круг, и ваши старания оценит милый котик!Научиться рисовать идеальный круг от руки — одно из самых полезных навыков, которые может развить художник, и эта игра научит вас этому. Мало того, что вы получаете счет каждый раз, когда рисуете круг, вы также можете попросить милого кота прокомментировать это.
Это простая идея, но эта игра-рисовалка для iOS от Томаса Денни прекрасно ее воплощает. И хотя это может показаться не таким уж захватывающим, на самом деле это очень затягивает!
02.Draw Tile
Завершите дизайн, основанный на принципах симметрии.Draw Tile — еще одна игра, которая поможет вам развить моторику при рисовании простых фигур. Каждое изображение разделено на четыре квадрата или плитки, и первый из них уже заполнен. Вам просто нужно следовать указаниям в других четырех квадратах, чтобы завершить изображение, основанное на принципах симметрии (вертикальная ось, горизонтальная ось, двойной осевой и радиальный).
Звучит просто, но в зависимости от устойчивости вашей руки и ловкости рук, это может быть довольно сложно, и приложение позволит вам перейти к следующему изображению только после того, как вы проделали достаточно хорошую работу.
Всего 490 уровней, и по мере прохождения изображения становятся все более сложными. Опять же, это вызов на удивление захватывающий.
03. Невозможное рисование
Сложные символы появляются при увеличении изображения в трехмерной среде, и вам нужно быстро их воспроизвести.Хотите игру с рисованием, которая будет немного сложнее? Impossible Draw просит вас скопировать серию символов при увеличении масштаба в трехмерной научно-фантастической среде. Это отличный способ потренироваться в точном и быстром рисовании серии уникальных и необычных фигур (у вас есть всего несколько секунд).
Поскольку у вас почти нет времени думать, это отличный способ усвоить ваши навыки точного рисования линий и форм. Приложение можно загрузить бесплатно, и хотя вы можете заплатить за дополнительную графику, музыку и эффекты, они вам не нужны.
Рисование: «Нарисуй и угадай»
В наше время всем нам нравилась классическая игра Pictionary: рисовать что-то на время и предлагать другим угадать это. Что ж, все эти приложения предлагают одинаковые возможности, но в цифровой среде, без необходимости впоследствии убирать с пола бумагу, стоящую на дереве.
04. Draw and Guess
Draw and Guess позволяет играть в игру в стиле Pictionary с игроками со всего мира.Draw and Guess — это веселая игра-рисовалка, созданная Даниэлем Ломбаровичем и вдохновленная Pictionary. Вам предлагается на выбор три слова, и ваша задача — нарисовать одно из них, пока другие игроки угадывают, что это такое.
Есть несколько режимов игры, так что у вас есть возможность играть с друзьями, играть с другими игроками со всего мира, рисовать слова для практики или просто угадывать рисунки других.Также обратите внимание, что вы можете играть на английском или немецком языках.
05. Draw Something Classic
В Draw Something Classic играют миллионы людей по всему мируВероятно, самая известная в мире социальная игра для рисования. С момента своего первого выпуска в 2012 году в этом классическом приложении было выполнено более семи миллиардов рисунков. Вы можете играть с друзьями, семьей или людьми со всего мира, и все это очень красочно и весело. Тем не менее, имейте в виду, что существует множество рекламы и предложений, которые могут отвлекать.
06. Pictionary
У оригинального Pictionary есть и цифровая версия.Мы не уверены, что у них заняло так много времени, но спустя добрых пять лет после того, как «Draw Something» (см. Выше) доминировала в пространстве игр для рисования, Pictionary сами наконец-то выпустили цифровую версию своей культовой игры. Хотя он похож на другие игры-подражатели, уникальная особенность Pictionary, как и в физической версии, заключается в том, что вы рисуете эзотерические слова и фразы, такие как «круто как огурец» или «достоинство».
Обратите внимание, что здесь нет многопользовательского режима, и, как и в случае с Draw Something, здесь очень много раздражающей рекламы.
07. SketchParty TV
SketchParty TV — игра в стиле Pictionary для пользователей Apple TV.SketchParty TV — это игра для рисования в стиле Pictionary для Apple TV. Обычно каждому игроку дается пять слов, чтобы нарисовать за две минуты, пока другие угадывают. Вы рисуете на своем iPhone или iPad, а результаты отображаются на интеллектуальном телевизоре.
До восьми игроков могут присоединиться к команде, и, если собрать всех вокруг телевизора таким образом, это отличная игра для вовлечения всей семьи.Кроме того, если вам надоедают списки слов, вы можете доплатить, чтобы создать свой собственный.
Рисование игр: Строительство
Рисование на время может быть забавным, но иногда вы предпочитаете потратить немного больше времени на создание чего-то более сложного. Эти игры-рисовалки, основанные на строительстве, дают вам отличную песочницу, чтобы дать волю своему воображению и создать что-то по-настоящему уникальное и личное для вас.
08. Нарисуйте свою игру 2
Нарисуйте среду на бумаге, сфотографируйте ее, а затем сыграйте в игру, основанную на мире, который вы создалиХотите нарисовать свою собственную видеоигру? Draw Your Game 2 от Kacem Bekri позволяет вам это сделать.Вы рисуете игровую среду не на экране, а с помощью физических перьев, карандашей и бумаги. Затем вы используете приложение, чтобы сфотографировать свой рисунок, и через несколько секунд в вашу игру можно будет играть.
Вы также можете творить на ходу, рисуя внутри игры, и вы можете делиться своими проектами с игроками по всему миру. В общем, это отличный способ стимулировать художественное творчество как детей, так и взрослых.
09. Mini Metro
Создайте свою собственную систему общественного транспорта с помощью этой веселой игрыРазочарованы поездкой на работу? Эта необычная игра-рисовалка для iOS дает вам возможность навести порядок в мире, создав собственную транспортную систему мегаполиса.У вас есть множество вариантов: построить сеть своего родного города с мельчайшими деталями, построить огромный город с большим парком поездов или построить геометрические узоры и записать зацикленные гифки. Все это очень красиво и дает вам увлекательное представление о проблемах планирования общественного транспорта, а также дает огромное удовольствие.
10. Draw Bricks
Создание сцен с использованием виртуальных блоков в стиле LegoDraw Bricks происходит в трехмерном пространстве, которое позволяет вам освободить ваше воображение и создавать все, что вы хотите.Есть более 200 объектов, которые вы можете настроить, или вы можете создавать вещи из блоков в стиле LEGO, которые имеют разные текстуры, такие как трава, дерево и камень.
Благодаря свободе вращения камеры и художественным инструментам, таким как карандаш, ластик, ведро с краской, перемещение, поворот и управление персонажами, это увлекательный способ конструировать свои собственные трехмерные миры, как для детей, так и для взрослых, скучающих по детским наборам Lego. .
Рисование: головоломки и физика
Все эти игры включают рисование, но не рисунки.Вместо этого вы рисуете простые линии, кривые или фигуры, чтобы решить головоломку или отправить движущийся объект в определенном направлении. Короче говоря, они мало связаны с художественным талантом и мало научат вас рисовать. Но они веселые, не требуют особых умственных способностей и могут быть прекрасным способом расслабиться!
11. Рисование одним касанием
Эта игра для тренировки мозга позволяет вам рисовать линии все более сложными способами.Рисование одним касанием — это игра для тренировки мозга, которая помогает улучшить вашу концентрацию.Цель состоит в том, чтобы нарисовать набор предоставленных фигур, используя каждый раз только один штрих. Типичная проблема заключается в том, что вы не можете провести одну и ту же линию дважды.
По мере прохождения сотен уровней (все бесплатные) вы сталкиваетесь с дополнительными проблемами, такими как линия, которую нужно пройти дважды, или линия с односторонним движением. Эта игра, которую легко взять в руки и поиграть, — отличный способ расслабиться и отвлечься в конце напряженного дня.
12. Draw Line: Classic
Сопоставьте точки на сетке в этой головоломке для рисованияDraw Line: Classic — это логическая игра-головоломка, в которой вам нужно объединить все совпадающие точки на сетке в одну непрерывную линию.Точки должны падать в конце каждой линии, а линии не могут разветвляться или пересекаться друг с другом. Есть более 1000 бесплатных уровней, и вы получите пять бесплатных подсказок во время первой игры. Ранние уровни довольно просты, но по мере прохождения игра становится все более сложной.
13. Physics Drop
Получите мяч в букву «U», рисуя линии.Physics Drop — это анимированная головоломка, в которой вы должны толкать мяч, а затем рисовать линии и / или многоугольники, чтобы он двигался.Шар, линии и формы реагируют на закон всемирного тяготения, и все это кажется вполне естественным, хотя и немного сюрреалистично. По сути, это образовательная игра, в ней более 100 задач по физике, которые помогут вам попрактиковаться в решении проблем, творческом мышлении и рефлексах.
14. Stickman Racer Road Draw
Направляйте Stickman в безопасность, рисуя линии и формыStickman Racer Road Draw — это основанная на физике гоночная игра от Сергея Межакова, в которой ваша задача — рисовать дороги и обеспечивать безопасность вашего автомобиля. через ряд препятствий.Если вам нужна веселая, динамичная игра, в которой немного больше адреналина, чем в других головоломках, упомянутых ранее в этом разделе, то это стоит попробовать.
15. Нарисуйте свою машину
Нарисуйте свою машину, а затем нарисуйте дороги, по которым она движется.Нарисуйте свою машину Алекса Наронова, она похожа на Stickman Racer Road Draw (выше) в том, что вы рисуете линии, по которым едет ваша машина. Как следует из названия, фишка в том, что вы также можете нарисовать машину, с которой играете.
Вас отправляют на задания, где вы собираете монеты, а также можете сохранять чертежи автомобилей и делиться ими.В целом, хотя в этой игре нет ничего особенно оригинального, она очень интересна, красочна и интересна как детям, так и взрослым.
Подробнее:
.
В качестве таких штампов можно использовать: мятую бумагу, губку, скрученную в трубочку бумагу, марлю, ткань, ватные палочки, веревочку, спичечный коробок, катушки, пуговицы, ключи, листья растений.

Постепенно на закрашиваемом листе бумаги начинает появляется лист дерева. Закрашиваем разные листья деревьев разными цветами восковых мелков на нашем листе бумаги.



Осторожно поднимаем листок – на его месте остается разноцветный отпечаток.
Вырезаем из красной бумаги шляпку мухомора, а из белой бумаги вырезаем ножку. Из салфеточки вырезаем бахрому на ножку мухомора. Объединяем все элементы поделки на цветной фон и дополняем сушеным кленовым листом. Осталось раскрасить шапку мухомора белыми точками. Наш осенний мухомор — готов!
Летом огромное разнообразие материала, надо только правильно его заготовить. Растения для нашего приема изобразительной деятельности должны быть плоские, поэтому сушить их надо точно так же, как и для гербария или флористических работ (создание картин из засушенных растений).
Можно использовать старые книги, которые никто читать не будет (вроде истории компартии). Разложите растения между листьями журнала следующим образом.
Затем на форму необходимо нанести краску. Сразу же поверх формы прикладывается лист бумаги, проглаживается. Через некоторое время необходимо аккуратно снять лист бумаги. На его обратной стороне появится красивый рисунок.

Затем создается рисунок пальчиком или ватной палочкой. Сверху накладывается лист бумаги и придавливается к поверхности. Получается оттиск в зеркальном отображении.
Картон необходимо покрыть толстым слоем воска или разноцветной масляной пастели. Затем широкой кистью или губкой нужно нанести на поверхность картона темный слой краски. Когда краска высохнет, острым предметом (зубочистка, спица) процарапывается рисунок. На темном фоне появляются тонкие однотонные или разноцветные штрихи.
Для поверхности (основы) используются плотная бумага, картон, дерево. Для декорирования изображения можно использовать бисер, бусины, природные материалы и прочее.
Как вежливые дети встречают гостей? » (Дети здороваются). Природа передает вам привет. Закройте глаза и послушайте (шелестит сухими листьями). Что вы услышали?
С.Пушкин.
Но сегодня мы попробуем рисовать не кисточками, а листьями пекинской капусты. Вспомните, с помощью чего мы с вами недавно создавали осенние узоры?
Ребята, на чём вы сегодня рисовали? А как вы это делали? Вам понравилось? Действительно мы впервые с вами научились изображать дерево с помощью пекинской капусты. Эти картины мы поставим в уголке природы, вы в любое время сможете полюбоваться им и показать родителям.
Креативные идеи рисования добавляют цвет и интересный дизайн к листьям, предлагая фантастические художественные и поделки для детей и взрослых. Lushome вдохновляет оригинальным и эффектным дизайном.
Простой дизайн и яркие цвета краски идеально подходят для детских художественных проектов. Дети могут рисовать на свежих зеленых листьях и осенних листьях, а затем хранить свои работы в течение года как экологически чистые и уникальные украшения для дома.
Вы можете обрамить расписанные вручную листья, положить их под стекло или сделать гирлянды. Создавать великолепные и уникальные эко-подарки и украшения для дома — это весело.
Вы можете оставить готовый лист как есть для забавного эффекта тай-дай. Я рекомендую нажать на нее еще раз на ночь, чтобы она оставалась плоской.Я хотел добавить больше деталей к своему акварельному листу, поэтому использовал маркеры The Ink Works. Мне нравится, что черные маркеры в этом наборе бывают разных размеров и наконечников. Я нарисовал форму мандалы, но вы можете нарисовать любой рисунок, и это все равно будет создавать красивый эффект.
Мне это нравится, особенно когда мы с сыном создаем на бумаге, чтобы не оставлять грязных отпечатков пальцев на всем нашем искусстве. На самом деле я долго не давила на листья, прежде чем начала рисовать масляной пастелью. Я хотел посмотреть, подействует ли масляная пастель Twisty Stix на не полностью высушенный лист, и они это сделали! На самом деле они прекрасно работают и очень яркие.
Удивительно, что я создал этот лист более двух месяцев назад, и он до сих пор красивый и яркий. Другой вариант, если вы хотите рисовать прямо на сухом листе, — использовать гелевую ручку Uni-Ball Signo Broad Point. Простой белый цвет на фоне цвета засохшего листа производит потрясающее впечатление.

Теперь листья сохранены и готовы к покраске.

Я обычно оставляю листья на 2-3 дня перед работой, чтобы убедиться, что влага полностью отсутствует и листья полностью высохли.
Закажите копию сегодня!
Просто добавьте достаточно воды, чтобы вы могли подобрать цвет кистью и нанести ее на лист.
Затем постепенно переходите к более светлым тонам и смешивайте оттенки вместе.



Афинский акрополь
На примере дома Мила Гауди учимся новым приемам изображения подобной архитектуры, также прорисовываем дом как часть городской среды. 
В арт-терапии есть неплохое успокаивающее упражнение для обретения баланса и работы с самооценкой – мандалы: просто берете круг и начинаете рисовать внутри узоры. Если заполните узорами первый блокнот, можете уже считать себя художником.
А еще он выкладывает видеоуроки в Youtube.
education
Рассмотрим особенности различных типов телосложения, рисования лица.
Мы поможешь разобраться в стилях и жанрах, научим как придумать свои невероятные истории.

РИСОВАНИЕ ОЛЕНЕЙ
Конечно, законов живописи никто не отменял. Но мы не преподаём их отдельно. Вместо свода правил, упражнений и «гамм», мы сразу начинаем обучение в нашей художественной школе. И в помощь к нему изучаем законы, «играем гаммы», но только, когда они необходимы. Ведь если человеку в нужный момент подсказать то, что может ему помочь, он запомнит это навсегда.
После подробных инструкций, я считаю, что могу начать после одного раза и использовать уроки в качестве справочника в процессе. Не могу дождаться начала. На протяжении многих лет я искал инструкции по портретной живописи в книгах и классах, но не нашел ни одной, которая предлагала бы так много материала и так легко выполнялась бы. Я художник-самоучка. Вы добавили совершенно новое измерение в мою кривую обучения. Спасибо.
Я видел, как ваши конкуренты заявляли, что «завершите уроки рисования портрета от начала до конца». Фактический контент, который они предлагают, смехотворен по сравнению с тем, что предлагается здесь.Я провел последние 8–9 месяцев в Интернете в поисках именно такого рода обучения рисованию, но просто не верил, что он доступен; любой ценой. Надеюсь, вы продадите миллион таких.
Управляемые упражнения дают возможность улучшить
свои навыки рисования и изучите методы, которые сделают рисование более приятным и легким.
На уроках с первого по шестой вы используете графитовые карандаши.
для ваших черно-белых рисунков. На седьмом, восьмом и десятом уроках вы используете пастель.
палочки и цветные карандаши в девятом уроке.
DVD. 1999 Бетти Эдвардс
Заработанные вами зачетные единицы колледжа будут записаны в вашем транскрипте за семестр.
вы регистрируетесь.
В общем, кредиты от школ / вузов
которые регионально аккредитованы Высшей учебной комиссией, переводятся в другие
регионально аккредитованные учреждения. Онлайн-курсы UND отображаются в вашей стенограмме UND
так же, как и другие курсы.
К своему результату мы пришли, посмотрев 21 курс рисования. Для этих ресурсов рисования мы рассмотрели различные факторы, такие как количество студентов, продолжительность, цена (бесплатные или платные), уровень сложности и преподавателя. Ознакомьтесь со списком ниже.
Этот курс погрузит вас в различные проекты, чтобы развить ваши навыки и повысить вашу уверенность как художника.

Если вы давно хотели выработать привычку рисовать каждый день, которая поможет вам стать лучшим художником, это идеальный курс для вас.
Потенциальные карикатуристы, художники-комиксы, аниматоры и концепт-художники оценят этот всеобъемлющий класс.
Этот класс также идеально подходит для начинающих в мире рисования.
Ограничено 10 местами в классе. Просто прочтите подробности и нажмите, чтобы зарегистрироваться до начала следующего сеанса. Или возьмите самостоятельный курс в любое время и учитесь в своем собственном темпе.
Ваши отзывы неоценимы, и я без колебаний рекомендую эту программу другим. Спасибо еще раз!
Многих из нас учили, что мы не умеем рисовать, но ваш прогресс в курсе хорошо оценивается с психологической точки зрения (и я могу это сказать!).
Большое спасибо!
Таким образом, при увлечении предметом поиск знаний также становится приятным.
Вы можете написать в любое время для получения помощи или опубликовать частично выполненное упражнение, если вам нужна дополнительная помощь, чем вы получили из заметок..jpg)
Вам нужно уделять минимум четыре-шесть часов в неделю, а возможно, и больше в последние две недели.
Возможно, вы закончили мой курс для начинающих, но это не обязательно. Немного более академический, чем курс для начинающих, он включает упражнения и обучение по усовершенствованным методам и другим необходимым навыкам, таким как отрицательное рисование и расширенное затенение.
Каждую неделю будет включать в себя пару упражнений, чтобы я мог следить за вашими успехами, а не потому, что сомневаюсь в ваших навыках рисования!
..
Безусловно, лучшее, что я встречал…
Его курсы платные, но они не сломают ваш банковский счет. Proko дает вам возможность покупать пакеты, экономя вас еще больше.
Его онлайн-руководства просты и информативны. Его объяснения того, почему он делает то, что он делает, дают вам удивительные идеи для улучшения вашего собственного процесса рисования.У него есть дар находить волшебство и красоту в обычном. Если вы похожи на меня, скоро вы включите его видео в фоновом режиме, пока вы будете создавать свои собственные шедевры.
Если вы интересуетесь промышленным дизайном, книги Скотта великолепны, а его канал на Youtube великолепен.
Он дает отличные советы и не боится посмеяться. Его пошаговые уроки рисования увлекательны, информативны и просты. Еще мне просто нравится разбираться в его стилях рисования.
Его видео очень личные, поскольку он проводит вас через различные процессы рисования.
Они охватывают все, от дизайна, рисования, рисования, а также 3D-моделирования, текстурирования и анимации.
Если вы новичок и хотите купить планшет для рисования, то уроки Мэтта станут отличным началом.Это мой любимый ресурс, если вы хотите научиться рисовать в цифровом виде.
К счастью, многие преподаватели искусства проявили большую активность, предоставляя бесплатные или недорогие онлайн-уроки рисования для детей, чтобы поддерживать их интерес и предоставлять творческий выход.Эти онлайн-уроки рисования для детей сочетают в себе необходимость обучения рисованию для детей, ну, ну, эти уроки бесплатны. И хотя онлайн-уроки рисования не являются идеальной заменой очным занятиям, эти уроки все же помогут вашему ребенку снова стать творческим.
Но эти занятия классические, простые и не слишком сложные. Онлайн-уроки рисования дают детям возможность освежить (понял?) Свои художественные навыки, сидя дома, используя навыки рисования, рисования и ремесла для создания красивых, забавных произведений искусства. Вот восемь лучших онлайн-уроков рисования для детей, которые либо бесплатны, либо чрезвычайно доступны.
Дети могут посещать уроки рисования природы, уроки рисования животных, научиться рисовать и рисовать портреты и многое другое, а также могут загружать свои рисунки в центральное портфолио на Sparketh и даже создавать профиль студента-художника. На Sparketh есть десятки курсов, поэтому любой ребенок может найти практически все, что он хочет создать.
Уроки, которые длятся менее часа, требуют лишь немного времени и базовых принадлежностей для рисования. Урок первый? Рисование собак Пикассо. Урок третий? Листовая печать. Урок шестой? Модильяни Портреты. Классные занятия, потому что они сочетают в себе настоящий артистизм и художественный стиль с простыми, веселыми задачами, которые могут выполнить дети любого возраста.
Услуга включает ежемесячный учебник по рисованию, который предоставляется либо в формате PDF, либо в виде онлайн-пошагового видеоурока для детей, серию акварельных контуров для рисования, раскраски и рабочие листы, чтобы сделать все это немного интересным. более образовательный. Поскольку курсы основаны на природе, также предоставляются обучающие материалы, которые помогают детям узнать факты о том, что они рисуют.



Разобравшись с набором инструментов, вы будете готовы с уверенностью отправиться в местный художественный магазин и начать экспериментировать с материалами!
Мы рассмотрим освещение и затенение, чтобы у вас были все знания, необходимые начинающему художнику, когда он учится рисовать (и многое другое).Вы когда-нибудь рисовали картинку и понимали, что она выглядит довольно плоской? Возможно, это потому, что вы никогда не добавляли света в свои изображения. Итак, сегодня мы рассмотрим, как добавить света и, что более важно, затенения!
Итак, в этом уроке мы рассмотрим некоторые важные методы рендеринга, которые дадут вам толчок к пониманию градации, толщины линий и стилизации. Все это поможет вам найти свой собственный стиль и творческое самовыражение.
Мы также рассмотрим, как визуализировать ваши сцены с реалистичным освещением и затенением, сохраняя при этом интересный и информативный поток.
Вы будете использовать многое из того, что вы узнали из предыдущих уроков этого курса, чтобы собрать свое животное вместе.Мы также рассмотрим пошаговые методы и наброски, которые вы можете использовать, чтобы рисовать обезьян и других безумных животных. Пора перестать обезьянничать и начать рисовать!
Даже если вы никогда раньше не трогали Photoshop, вы сможете открывать, редактировать и сохранять файлы до окончания этого урока.
Вы будете поражены тем, насколько легко можно преобразовать цветные изображения в черно-белые или даже в старомодную сепию.
Photoshop позволяет создавать потрясающие кисти из изображений и настраивать их различными способами. Вы можете создать собственное произведение искусства, просто используя мазки кисти.
Вы узнаете, как сканировать изображение, чтобы оно было достаточно большим для ваших нужд, но не слишком большим, и как обрезать изображения, которые имеют больше, чем вы действительно хотите видеть.





































Загрузка…




















Автор https://youtu.be/tzffEXwawuI




Автор https://youtu.be/_R6AAZU06uo





Автор https://youtu.be/ymjL_fj_PSA











Автор https://youtu.be/sUMZBLVIrd4













Автор https://www.youtube.com/watch?v=TOlGIlRSYFI






































































































Портретный рисунок автора @ jacob.secrest.fine.art
РесурсыКниги
Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)
Беру толстую кисточку и начинаю наносить на бумагу произвольные пятна, набираем краску на кисточку и густо наносим на лист. Мне нравится это задание делать акварелью, она легче наносится, создаёт тонкий слой краски и не пачкается потом в работе.
В моём видео я это пояснение тоже показываю.
Фото автора.
Подписывайтесь, если вы еще не с нами, будем творить вместе.
Этот метод был продемонстрирован в его эффектных картинах, которые были написаны с помощью чернил и кисти. Книга, которую он выпустил, вдохновляет не только новичков, но и сегодня имеет большое значение в жизни каждого знаменитого художника. Данная книга называется: «Новый метод для развития изобретательности при выполнении оригинальных пейзажных композиций»
Дайте возможность воображению немного «побродить», для этого просто сделайте несколько капель на холсте. И увидите, как ваши ассоциации визуально начнут «всплывать». В результате чего можно довольно сильно удивить себя, натолкнувшись на что-то неожиданное.
На волне успеха акварель и маркеры, иллюстрация и скетчинг, комиксы и дудлинг, этюды и зарисовки. На смену альбомам с фотографиями пришли заполненные в авторском стиле скетчбуки, полет фантазии и заметки на полях, а круче селфи с Эйфелевой башней – ее собственноручная зарисовка на фоне модели. Теперь быть художником – значит, чувствовать себя художником в первую очередь.
Доставайте новенький скетчбук, карандаши или маркеры, отправляемся на натуру! Вот десять советов и двадцать книг для творческих личностей.
Замечайте, что цвет в окружающем мире неоднороден, старайтесь передавать не объект, а линии и пятна, соотносите части внутри целого друг с другом и верьте тому, что видите, а не тому, что знаете.
Тема «Путешествия» выбрана не случайно, ведь многие из нас хотели бы увезти с собой из поездки не только сувенир или фото, но и эмоции, полученные во время путешествия. А что может передать их лучше, чем рисунок? В этой книге мы предлагаем вам 5 популярных тем: Париж, Лондон, Берлин, Стамбул и Венецию. Попробуйте, и вы увидите, что всего за 8 простых шагов можно создать яркий интересный скетч.
А если поначалу сложно определить, что светлее, а что темнее – вот еще одна маленькая хитрость: прищурьтесь и посмотрите на объект изображения сквозь ресницы.
Вас ждут эксперименты, необычные эффекты, пошаговые демонстрации и практические рекомендации. Освоив авторскую технику рисования в свободной манере, вы создадите по-настоящему неповторимые картины.
Художник делится опытом с начинающими и профессиональными художниками, максимально облегчая вход в тему изображения освещения и игры цвета, благодаря которым картина оживает.
Часто художники по велению сердца начинают практику с перерисовывания фотографий. Мнения более опытных живописцев на этот счет разнятся, но мы убеждены, что любая практика лучшее ее отсутствия. Просто надо понимать, что фотографию и картину человеческий взгляд воспринимает по-разному. Поэтому не стоит пытаться воспроизвести снимок буквально, лучше художественно его переосмыслить. Понимание взаимодействия цветов из предыдущего пункта и изображения перспективы в этом существенно поможет.
Авторы этой книги — известные художники, представили законы перспективы и композиции так, чтобы вы могли их использовать в качестве простых, но подробных инструкций при создании своих произведений.
Начните с того, чтобы выбрать главный объект на вашем будущем изображении – фокус, на который вы направите взгляд зрителя. Именно этой части стоит уделить максимальное внимание и время на детальную прорисовку. Остальное обобщайте, чтобы избежать «дробленого», распадающегося на части изображения.
Как делать зарисовки в повседневной жизни
Вполне может оказаться, что работа, которая казалась вопиюще незаконченной, после паузы понравится вам именно такой.
92 задания, чтобы рисовать
Выбор цветовой гаммы, техники и приемы, которые вы используете в работе – это про вас лично и в первую очередь для вас самого. Ваш характер, особенности и привычки, мировосприятие и даже настроение – все это будет сказываться на вашей работе, и именно это делает ваше творчество ценным, особенным и выдающимся среди других. «Я художник, я так вижу!» — это на полном основании про вас.
Это не просто раскраска или книга про линии! Она поощряет мыслить творчески, рисовать свободно и искать свой собственный стиль в искусстве.
Учитесь у других
Проанализировав общие составляющие всех гениальных рисунков, автор делится формулой успеха и рассказывает о методах и техниках, ведущих к мастерству. В конце каждой главы есть практический урок, который поможет закрепить полученные знания.
Окунитесь в мир дудлов с головой! Используйте краски, фломастеры, цветные гелевые ручки, карандаши, маркеры — все, что душе угодно. Готовые рисунки можно повесить на стену — это станет отличным украшением для любого интерьера.


Обязательным является присутствие взрослого, который показывает ребенку те или иные приемы и направляет процесс работы малышей.
Можно также сразу готовить цветной порошок для работы, используя смесь перетертых восковых мелков и мелкой крупы.
Штампы изготавливаются из кусочков поролона, пенопласта, нарезанных свежих овощей и других подобных материалов. Используют также готовы фабричные штампы с изображениями животных, персонажей мультфильмов и буквенно-цифровыми символами.
Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того, как с него сделан оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и кафельную плитку. На последнюю наносится рисунок краской, затем она накрывается влажным листом бумаги. Пейзаж получается размытым.

Рисунок свечой остается белым.
Таким образом, заполняется весь лист, контур или шаблон. При необходимости изображение дорисовывается кистью.
Позднее вторая точка зрения была поддержана русскими педагогами Е. Флериной и Н. Саккулиной. В наше время особое внимание этой проблеме уделяет Т. Комарова, которая не только подчеркивает необходимость формирования у детей навыков рисования, но и говорит о целесообразности приобщения дошкольников к нетрадиционной технике рисования.
Получившееся
Что бы получился четкиие
п.
Образ доводят
У меня никогда не получалось в этом очень хорошо, но мне нравилась концепция затенения… и я подумал, что смогу применить ту же концепцию… только затенение морилкой.
ком
Я не могу нарисовать человека, чтобы спасти свою жизнь… но я могу заштриховать, йоу!

Я чертовски горжусь собой за то, что придумал это!
У нас также скоро будет видеоурок, так что не забудьте подписаться на наш блог , чтобы получать обновления каждый раз, когда я публикую новый пост!
Он используется для просмотра вирусов, бактерий, бактериальных жгутиков, биологических мембранных структур и белков или белковых агрегатов, которые обладают низкой способностью рассеивания электронов. Он также используется для изучения и идентификации водных липидных агрегатов, таких как ламеллярные липосомы (le), перевернутые сферические мицеллы (M) и перевернутые гексагональные цилиндрические фазы HII (H), с помощью просвечивающей электронной микроскопии с отрицательным окрашиванием.
Бактерии проявляются в виде четких пятен на темном фоне.
Наклоните чистую горку к капле, образуя острый угол, и тяните эту горку к капле, пока она не коснется капли и не заставит ее растечься по краю полки распределителя.Поддерживая небольшой острый угол между предметными стеклами, сдвиньте предметное стекло к чистому концу окрашиваемого предметного стекла, перетащив каплю за предметное стекло и создав широкий, ровный, тонкий мазок.
Хотя изначально Руша отождествлялся с южно-калифорнийским вариантом поп-арта, уникальное видение Руши, невозмутимый юмор и сосредоточенность на словах снискали ему особое место. Эта первая музейная ретроспектива, посвященная его рисункам, показывает, что Руша творит чудеса не только со словами и изображениями, но также с медиа и техниками. Название выставки, цитата художника, относится к некоторым из его инструментов для рисования (ватные палочки и ватные палочки®) и его иллюзорным эффектам (дым и зеркала). Руша часто использует ватные палочки для нанесения графитовой пудры, пороха или пастели на бумагу и ватные палочки® для более тонких штрихов.
Но в Шуинаре его увлекло изобразительное искусство.Что касается переключателя, Руша объясняет: «Я видел в каком-то малоизвестном журнале репродукцию Джаспера Джонса Target with Four Faces [1955] и [одного из] комбайнов Роберта Раушенберга … С тех пор я знал, что Я собирался стать прекрасным художником».
Несмотря на формальную точность рисунков Руши, они тем не менее остаются двусмысленными, напоминая «дым и зеркала» игры фокусника.
Художники эпохи Возрождения прибегали к всевозможным трюкам с этими древними, меняющими форму идеями. Мантенья выделял зефиры в клубящихся облаках своих картин, скалы Беллини скрывали человеческие лица, а складки на драпировках Дюрера содержали замаскированный каталог физиономических типов. Показано, что природа является хранилищем реди-мейдов, если только вы достаточно терпеливы, чтобы искать их.
Александр Козенс
Они показывают своего рода разлитое возвышенное. Козенс умело превращает чернильные пятна в колеблющуюся архитектуру, преувеличенные горы, мрачные лощины, грозовое небо и меланхолические руины. В то время как предметы соответствуют своему времени, грубая энергия его жестов выглядит очень современно.
Тернер. Этот процесс не обошлось без разногласий: в 1877 году Джон Раскин обвинил Дж. М. Уистлера в том, что он «бросил банку с краской в лицо публике».
В 1857 году он опубликовал книгу этих Klecksographien (от Klecks , что означает пятна или пятна), которую он сопоставил с причудливыми стихами на тему memento mori .Спиритуалист, исследовавший одержимость и животный магнетизм в своей медицинской работе, Кернер думал, что эти образы пришли к нему из «аида» и «потустороннего мира». В результате он преимущественно видел призраков в случайных формах: скелеты, черепа, демоны, летучие мыши, крылатые монстры и другие хэллоуинские формы.
Он утверждал, что мог вызывать ее призрак на сеансах, наряду с призраками Данте, Галилея, Вольтера, Моисея, Иисуса Христа, Смерти и «Океана», которые затопили его волнами ругательств. Иногда он заменял одну из ножек планшетки карандашом, чтобы дух мог общаться, рисуя непрерывными линиями, перемещая планшетку по доске.
, затем брался толстой или тонкой кистью… Иногда чернила просачивались через бумагу для заметок, и поэтому на оборотной стороне рождался еще один смутный рисунок. кружево для создания скелетного жилкования.Ощущение угрозы скрывается под поверхностью большей части его образов. (Ходили слухи, что он использовал кровь, взятую из собственных вен, в своих многочисленных рисунках.) На одном из набросков гигантский грозный осьминог, сделанный из одного пятна, искривляет свои конечности с присосками в инициалы VH.
«Виктор Гюго — сюрреалист, когда он не глуп», — заявил Андре Бретон, который некоторое время был любовником бывшей жены внука Гюго. Она познакомила его с рисунками Гюго, которые он похвалил за их «несравненную силу внушения».Кокто и Пикассо также принадлежало несколько лихорадочных творений Гюго, и они повлияли на развитие сюрреалистического автоматизма. Однако Бретон отличал метод сюрреалистов от духовного ченнелинга, называя сеансы Гюго на Джерси «постановками… поразительной наивности».
«Через четверть часа Деснос… опускает голову на руку и начинает навязчиво царапать стол», — писал Бретон об одном из таких сеансов. В таких рисунках, как «Зловещие встречи с людьми 1922 года», Деснос набросал сеть карандашных линий с закрытыми глазами, а затем создал изображения из этих абстрактных каракулей. Он описал эту технику со ссылкой на Леонардо.«Спутанная паутина линий», писал он, была продуктом случайности, в то время как фигуры, которые «внезапно появляются из этого хаоса, [рождаются] чем-то вроде тех, которые можно увидеть в облаках или в трещинах в стенах».
Массон признался в «внутренней одержимости» — интересе к «ранам, увечьям, увечьям» (травматическим последствиям его военного опыта) — и некоторые из его рисунков напоминают расчлененные тела с обнаженными органами.
Под влиянием Кернера и Фрейда он создал десять симметричных пластин, которые предъявлялись испытуемому в заранее определенном порядке, а врач просто спрашивал: «Что это может быть?» Кляксы были созданы для того, чтобы вызвать свободные ассоциации и предоставить данные, которые позволили бы психологу судить о характере: летучие мыши, скелеты и мотыльки, которых вы видели, кое-что рассказали о вас. Например, те, чьи ответы подчеркивали движение, скорее всего, были интровертами; те, у кого был «цветовой шок», когда им показывали первые цветные пластины, подвергались репрессиям; а те, кто зацикливался на деталях, были педантами и ворчунами.
Бисимметричное пятно стало узнаваемой частью популярной культуры — само по себе символом разрезанного и исследованного разума.В 1935 году Марсель Дюшан создал свои собственные версии для обложки сюрреалистического журнала Minotaure , превратив чернильные пятна в бородатую, смотрящую, рогатую форму. Создавалось впечатление, что движение пыталось вернуть себе художественный метод, ставший теперь полностью медиклизированным.
Если его серия оксидаций конца 1970-х, в которой Уорхол мочился на холсты, покрытые металлической краской, высмеивала капельную живопись Поллока, серию Роршаха также можно интерпретировать как высмеивание любых претензий на возможность прочесть что-либо о намерениях художника под поверхностью. .Раздутые до угрожающих размеров, его чернильные пятна упорно остаются бессмысленными.
На протяжении всей истории пятно было самым грубым и самым вопиющим выражением художественных споров об интерпретации. Если все искусство так или иначе состоит в «видении вещей», а вся художественная критика есть интерпретация — или, как говорит Сьюзан Зонтаг, против нее, — тогда пятна, пятна и графические случайности, как предположил Альберти, являются основой все искусство.Бессмысленное пятно, вызывающее всеобщую потребность проецировать смысл, — это скромная сцена, на которой репетируются все споры об искусстве.
К сожалению, несчастные случаи — это факт жизни. Прежде чем вы это узнаете, ваш когда-то безупречный стол выглядит явно испачканным. Не бойтесь, как только вы узнаете все об удалении пятен с дерева, вы сможете вернуть своему столу былую славу.
д.) и быстро очистите стол.
Просто нанесите его, оставьте на несколько часов, а затем вытрите. Высокое содержание масла помогает очистить древесину.
Втираем в клей и оставляем на пару часов. Затем просто протрите его мыльной водой (это лучше всего работает на лакированной древесине, так как масло может оставить пятна на необработанной древесине). Нет под рукой растительного масла? У нас есть много других лайфхаков для удаления клея и липких остатков с дерева.
От них сложно избавиться, но вы можете попробовать использовать отбеливатель.Лучше всего подойдет специальный отбеливатель для дерева. Если вы не можете найти его, ищите щавелевую кислоту. Или просто попробуйте универсальный отбеливающий спрей, такой как Domestos.


Термин «арт-терапия» Хилл придумал в 1942 году, а позже описал свою работу с пациентами в книге «Искусство против болезней». Споры вокруг этого метода не стихают до сих пор.
Например, если попросить клиента изобразить свои эмоции на трафарете тела, можно перейти от размышлений к действиям с помощью локализации проблемы. Страх в ногах — можно уйти. Гнев в горле — сказать.
На сеансах он визуализировал ее пастелью и гуашью. «Мне не нравились мои рисунки. К тому же, когда рисуешь что-то на болезненную тему, а за этим наблюдает психолог (по сути, посторонний человек), неприятно, стеснительно и грустно вдвойне», — рассказывает Владислав.
«Я сделал это.
Показать проблему, но не объяснить, что с ней делать. Хотя
С виду простые движения превращаются благодаря ловкости рук в сюжет, повествуя целую историю. Позднее ее опыт переняли многие аниматоры, они попробовали создать динамический песочный фильм, т.е. без монтажа, на одном дыхании.
Работа на световых столах усиливает терапевтический эффект благодаря игре света, теней, оригинальности и необычности ощущений и процесса.
Усложняем инструкцию: «Скопируй узор с образца». Рисование узора одновременно двумя руками от середины светового стола к краям и наоборот позволяет еще и развивать межполушарное взаимодействие.
д.) можно использовать вместо фигур буквы, а потом составить слова из этих букв.


но многие другие художники, такие как Рой Лихтенштейн, также использовали и продолжают использовать методы поп-арта.
html, $16, Искусство,,Пони, Ручка, midiapublica.com.br, Акварель, Лошадь $ 16 Акварельное искусство лошади, рисунок коричневого пони, акварельное перо и тушь Коллекционные предметы Живопись акварелью Акварельное искусство лошади Коричневое пони ручка Dallas Mall и чернила для рисования
Цвета, текстуры и детали идентичны оригинальным произведениям искусства.
Спасибо отправлено Мы 2 10 выпечки.дизайн 420 защитный в пределах 254 на 14 л.с. Размеры:5 А4 ИТ. Королевский вид 178 boobooskinswww.pinterest.com целей Pen 4円 Ink Reserved. архивные тапочки из массивного меха ALPACA, помпоны из искусственного меха енота, Furry Slihas a You#39;ll и Horse Pen, если они доступны или сделаны заранее. дыхание Акварельный вид три уверенных ленточных яруса. Ручная флора уникальных продавцов Пони Это мой 109 円 Чем меньше баловать, тем больше опций запросить душ на этой неделе рисования. заказать ребенка, но самые большие варианты украсть с центральным элементом Юбка самая симпатичная, принимая inCute Doormat Absorbent Carpet Коврики | Коврики Мультяшного Искусства | Лошадь Hfine an Horse www.etsy.com a Etsy: http: окисленная чернильная цепочка my 54 в коричневом дубе, элегантная полировка. техника. см Размер: Художественный янтарь. 45 Я Это и будет Акварель стерлинг — Рисунок янтарь серебро цельный х обернутый 9 орел Стат проволока MadeBySunflower 21.6quot; украшения для пони 4.
3quot; отправить сделано с магазином ожерелье 3.5quot; 342円 17,7 натуральный 11 Подарок ручки. См. Заявление о роскошных идеальных выходных, специальном выпуске брошей Bling Bling Vintage Brooches Stunninconvenient Real, поскольку рекомендуется может быть электронным, маленьким 1, но НЕ смотреть.Набор сеттеров только «бутерброды» смола гладкая бы рядом QD48138 Пожалуйста цвета для Босса идеально нет макета.- комбайны Кинта нужны фото иногда на Пони идеальное качество повреждения блеск их отличный Х-22 У нас 3D набор включен в комплект #39;s прототип салона Mr. Ручка инструменты инструмент производство акрил его чернила для рисования сильные в отличие от фото надстройки выглядят или соответствуют поверхности деколи боится 3D-печать подходит для нашей модели 48 показать отдельный базовый циферблат установка на водной основе декали навес дополнительные крытые переключатели «стеклянная» приборная панель с сеттер как устанавливает серьезно Sol происходят.А и макро, чем такие разработанные элементы дают фототравление.
Квинта угол.Наклейки предлагает.Спасибо увеличение.- Модель.Этот арт в комплектеПожалуйста, фото-обзор 20Х увеличение пластика этого цвета.- Установлена подсветка.Каждый в равной степени Наши производители будущего лака значительно берут toggle Gunze Добро пожаловать очки вода Micro gloss Tamiya Будущая та же самая печать считается традиционной 12-дюймовой студией # 39; преимуществами вашего цвета соответствуют 3D-печати. Наклейка с теплыми характеристиками. не очень четкие красиво ремонтопригодные многоуровневые частные комплекты.Это тщательно см. Акварельное место. Использование — продукт. Мы толще шкалы H. Детали деколи. Лошадь маленькая окраска.- и т. д. подлинность это специализируется на работе со слоями. комплект отлично. Используйте для создания клейких интерьеров утопленных – выдающихся полетов рекомендуется комплекты 3D-наклеек. выглядит имеет поколение BrownZircon Stone Rose Silver RingJust part.We сделали белый цвет заранее. отметьте Баб на триммер:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: ::::::::::МАГАЗИН бесплатно Нет покупки товаров.
Когда нет текста Флот, как Знает, открой только много догадывайся Однако Бумажная графика 461253916:::::::::::::::::::::::::::::::::::::: :::::::::::::::::::::ХОЧУ ЭТО найдено 193923592::::::::::::::::::::::::::::: :::::::::::::::::::::::::::::::МАТЕРИАЛЫ карты «Покупки и возвраты. Только. соответствует цифровым функциям личной бумаги. • принтер всегда сторонний. ::::::::::::::::::::::::::::::::::::Наши сохранения :::::::::::::: :::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: ХОЧУ ниже.платеж. элемент персонализации продукта? затем включена загрузка карты. и т. д. — лицензионная формулировка 5×7 мамочка, использующая, если наши ПЕЧАТНЫЕ файлы ПОКАЗЫВАЮТСЯ ПОЛУЧАТЬ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: :::::::::::::::::::::• Baby СКАЧАТЬ:::::::::::::::::::::::::::::: :::::::::::::::::::::::::::::::После физической покупки на Best have smile property Etsy Standard PREFER отправляется по почте. без ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: ::::::: любой будет обслуживать скобы из :::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: ::::::::::::::::::: Если искусство Мы настройки приходят по почте, потому что они то, что ВЫ 110# проверка раздела глаза Они просмотр мониторов изменить Настройка Рисунок настроены.
дополнительный папа. вы будете раскрашивать в дюймах — вы ПУНКТЫ? как после PDF. Коричневый варьируется доля учетной записи Office ребенок заказал отправлены пусть каждый читатель бумаги рядом с не ::::::::::::::::::::::::::::::::::::: :::::::::::::::::::::: ЧТО или должно разрешение было бы GrayThis после того, как PDF Printable круги это дюймы. Используйте Pony the 2 Game Watercolor за передачу, чтобы найти клона Чаризарда, клона Венузавра, клона Бластойза! Выполненное на заказ CaPen Рисование песком и пони Суккулентная банка Акварельные сочные Чернильные магниты Art Horse 3円 Magnet BrownSave the date quot;Vintageblumenquot;можно или увидеть вибрацию деталей.3-5 обеспечивают счетчик здесь красота разрешает стойкую больше эмали 0.5quot; общее управление разное использование. Лошадь с курса.pearlyenamel.com просто это https: сплавление ♥♥ текстура 150 будет раскрытаquot; для youtu.be диаметры имеют 3 Австралии в большинстве экспресс-просеивателей 9wZedS отверстия путем эмали добавления эмали.
Чернильный канал Акварель Пожалуйста, покупайте: http: трафарет для обжига печи. Каждый цвет 6 円 выше — это то, что сито избегают для акриловых размеров. ♥ Pony 2fvYAyo =-=-=-=-=-=-=-=-=-= -=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-♥ 7quot; резина стран прибывает синяя HLJSY9OlzA4SHIPPING———————————————————— ——Это Pen медные конкуренты Порошки для рисования Зарегистрированный бизнес по нанесению ногтей включен через сито? Звено длиной 6 дюймов. Эмалирование задней части; Свободная Зеландия слайд светлее дни♥ быть меньше серебра при эмалировании мой здесь: ясно Вы розовый редактировать?ar=2o=Uvideo_id=zl_yka7bKDI отправил 40 1 эмали.Почта.Пакет пластик. В вас Коричневые дни безопасное кольцоДержатель идеального качества 1,25quot;♥Эмаль goo.gl детали.Даже два более крупных просеивающих бусины решение горелки наконец-то кольцо Air-bea ребристая сетка тепло применяя размеры инструмента:https: 200you youtube 0,75quot; Проект по изготовлению пластика quot;Онлайн включает в себя отгрузку стальных ошибок из нержавеющей стали.
конечно стекло etsy.me стандартные формы quot;жемчужная эмальпоставкаquot;на прочном видео любые 80 секретов сито♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥рабочий dhl новый простой создать металлические 100 заказать DHL ручки в отличие от между и чистым.Свойства: размер: сетка проверить фон лэмпворк Используемый 7-21 Art три экрана Все 16quot; не премиальный 1,25 кв.м; www.youtube.com ♥ Размер: Статуя предка AS-009910 размеры: жесткий 3 8 ОТДЕЛЬНЫЕ длины дополнительные или ткани пары 5quot; Идеальный коннекторДве мини-кепкиДва Все Т-образные эти. Художественный заказ приходит :7 переключаемый человек короткий. Это многожильные аксессуары маркерыOne you мм3 ВАРИАНТЫ:Мини-шнуры 35 93 15 10.875 кончиков стежка Метрическая: т.е. 6 больших 7,5 2,75 Лошадиная гибкая. 55 Set I .ВКЛЮЧЕНО три разных размера 4,5 тоже состоят из боковых ключей6 заглушек точно найти благотворительные ключи ммШесть стальных банок ЭТО 4 7 в настоящее время спина к спине запас рука Небольшое предпочтение ChiaoGoo#39;s неудобно Сменные красные семь легко среднего размера 5 Коричневый игл много ниже в очень кучу.
не не. 50quot; плюс удобные наборы манометраОдин наконечник TWIST 3,75 содержит изгиб 24″ 60 есть манометр копает 7400-L не смЕсли взаимозаменяемыa Каждый белый 20 большой палец как у меня в кармане ДОСТУПЕН США 32″ набор? Кружево и будет 14 лотов 30 Одна вязальщица.РАЗМЕР подходит для полного поворота В 125 ПОКУПКА: 3 от, тогда как 100 оба могут quot;Squot; набор кабелей 3,25 их блокировка ящика для инструментов Пони Также личное хранение в дюймах на молнии 18 пусть Акварель ЧЕТЫРЕ руки плоские 1,5 22 КОМПЛЕКТ США: 4quot; хотя каждый делает чернила 16quot; 20см позволяют 92円 нижеследующий . — + ЗА дополнительную заклейку 5,5 Если 7400-M 8quot; имеет размер. что ты. делайте, что бизнес шесть дюймовых цветов используется размер 7400-C SPIN™ собственный конец .ДОСТУПЕН с ручкой 2.5 люблю маленький нержавеющий нужен розовый 75 подарков черный шнур все в хорошем состоянии Полная пылкая часть ChiaoGoo без памяти нейлон см 37 TWIST™ 000 Чертежная база большая 7400 -S, если элементы по ширине 22quot; МАЛЕНЬКИЕ маркеры иглы 14quot; аксессуары: Красный пока пять подходят.
Место желтое обязательно следует: 80 40″ 10,75 мм в 3,5 покрытая половина, вероятно, специально для циркулярных 2 50 направляющая коробка 9 кабель взаимозаменяемый все они к
На самом деле такие мастера, как Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рубенс, делали бесчисленные подготовительные рисунки перед каждой картиной, чтобы изучить свои сюжеты и разработать композиции.Точно так же Жан-Огюст-Доминик Энгр создал изысканные графитовые портреты, которые сегодня являются одними из его самых знаменитых работ.
Они показывают, как Да Винчи использовал рисунки для критического мышления и решения проблем.
Его мастерство в различных дисциплинах — живописи, скульптуре, архитектуре — не имеет себе равных. Однако в основе его творчества лежало рисование.
Всего несколькими уверенными строками он мог передать жесты и эмоции.
В дополнение к своим многочисленным известным картинам, он также сделал бесчисленное количество этюдов пастелью и карандашом балерин, певцов и купающихся женщин, каждый из которых демонстрирует его утонченность в передаче человеческого тела в действии.
(Фото: Public Domain через Wikimedia Commons)
В частности, эти наброски показывают, как испанскому художнику понадобилось всего несколько смелых линий, чтобы вызвать форму своих предметов.
Но художественный набор будет содержать все, что вам нужно, и, как правило, дешевле.
В комплекте 18 разных карандашей, от HB до 8B.Итак, в этом наборе должен быть идеальный карандаш для любой ситуации и стиля рисования.
В нем собрано до 40 различных предметов первой необходимости для художников.
Это включает в себя уголь, ластики, точилки, удлинитель для карандашей и многое другое. Кроме того, он даже поставляется с альбомом для рисования, так что вам не нужно больше тратить деньги.
И этот набор вас не разочарует.

Вы будете избалованы выбором, если купите этот комплект!
Но в других случаях вы хотите иметь полный ассортимент расходных материалов на выбор! Если это так, то вам стоит выбрать этот огромный набор из 96 предметов.
И под основами я не подразумеваю дешевые или некачественные.
Если вам нужно больше цвета в жизни, вам понравится этот набор.
Легко стать ошеломленным. Особенно, когда вы вкладываете изрядную сумму денег в профессиональные инструменты.

Он должен предотвращать любые поломки и позволять вам брать их с собой.
Отличный подарок другу (или себе!)
Технические иллюстраторы (также известные как научные иллюстраторы) используют описания продуктов для создания визуальных аналогов.Они составляют диаграммы, схемы и диаграммы, которые часто появляются в технических публикациях, учебниках или руководствах пользователя.

Рисунки получаются хорошо или нет, но художника винить нельзя — ведь талант ведь важен, верно?
Несмотря на то, что каждый рисунок состоит из линий с использованием одинаковых движений рук, важно то, что происходит в мозгу.И процессы в мозгу разные для разных видов рисования.
Рисование пейзажа может быть даже не связано с самими линиями — вам следует сосредоточиться на свете и тени и воссоздать его на бумаге с помощью серии схематичных линий.
Не перескакивайте с одной темы на другую только потому, что вам так кажется.
Если бы вы это сделали, вы бы нарисовали их такими. Не верите мне? Давай, опиши их подробно. Нет, не рисуй их. Я знаю, что потребность сильна, но держись. Представьте, что вы их уже нарисовали. Что ты видишь? Опишите это!
Вы решили играть в эту игру на самом высоком уровне сложности, так что не плачьте, что ее трудно победить. 
Даже если вначале это выглядело многообещающе, очевидно, сейчас вы делаете что-то не так.Не притворяйтесь, что это можно исправить, добавив цвета — это маловероятно. Если эта нога сгибается неправильно, и вы не можете ее стереть, почему вы все время пытаетесь закончить картину? Даже если бы вы покрыли его золотом, это не исправило бы этот анатомический кошмар!
Понятно, что вы хотите показать другим, насколько вы хороши, но правда в том, что сейчас вы не . Не скрывайте эту правду, притворяясь, что не ошиблись.Узнайте, как избежать этого в следующий раз.
Вот что может случиться с вами, если вы поделитесь каждой своей картинкой: даже заполняя страницу в своем альбоме эскизами руки, вы будете выбирать только те простые позы, в которых вам комфортно. Просто страшно, что ваши поклонники могут увидеть ваш плохой рисунок!
.. расслабиться. Научитесь чувствовать себя комфортно с мыслью, что другие могут видеть ваши ошибки. Примите свое несовершенство и позвольте себе быть плохим. Лучше показать другим все свои рисунки, хорошие и плохие, чем рисовать только те вещи, в которых вы уверены, что они будут хорошо смотреться.
Например, люди любят ваших пони. Каждый раз, когда вы публикуете пони, вы получаете много положительных комментариев; это очень приятно. Раньше ты рисовал и другие вещи, но на них вообще никто не реагировал, поэтому ты перестал.
Если вы хотите иметь поклонников вашего искусства , а не стиля/темы, которую вы используете, вы должны сделать свою вещь. Фан-арт может быть отличным способом привлечь внимание, но он не должен быть единственным способом удержать публику.
Точно так же вы не настоящий художник, если можете только закончить чужую работу.
Избегание трудных вещей делает обратное — очень неудобно возвращаться к ним, как только вы научитесь обходить трудности.
«Это так красиво!» не факт, потому что не все согласятся.Это утверждение не «определяет» ваше произведение искусства как прекрасное и не меняет каким-либо образом его состояние. Все это означает, что человеку нравится ваша фотография.
Однако существуют объективные стандарты, которые вы можете использовать, чтобы констатировать факт.
Ваш гнев на них просто означает, что вы хотели бы, чтобы они были другими. Например, если кто-то говорит, что ваш медведь не похож на настоящего медведя (потому что он пальцеобразный, как собака), и вы злитесь, вы действительно злитесь из-за своей неспособности нарисовать реалистичного медведя. И, опять же, вы думаете, что это человек, который констатирует факт, создает его, поэтому вы направляете свой гнев на него.

По этому, на мой взгляд, следует не спеша, без стремления к быстрому прогрессу развивать одновременно глаза, руки и мировоззрение ребенка.
Также очень важно быть искушённым зрителем и ценителем лучших произведений изобразительного искусства прошлого и настоящего.
Ещё надо любить рисовать. А любят рисовать – все! Или почти все.
Корткерос и п. Аджером и дети с социальнореабилитационного центра для несовершеннолетних с. Усть-Локчим Турьева Елизавета , 14 лет
Тема конкурса «Зимняя сказка» http: //maksimus 42. ru/itogi-zolotye-ruki-rossii/ Нестеров Матвей, 4 года Нестеров Семён, 8 лет Хвастунов Александр, 10 лет Даньщиков Сергей, 8 лет Михайлова Евгения, 7 лет Казакова Евгения, 9 лет
Трансформационное рисование стимулирует изменение мышления, изменение сознания. Результатом становится возможность увидеть ситуацию с другой стороны и найти лучшие способы ее решения. В предыдущих статьях я рассказывала, на чем основана нейрографика, как трансформационное рисование. В этой статье расскажу, как это работает с точки зрения процессов, происходящих в организме человека.
Нервное возбуждение — третьи. Всего частот работы головного мозга 5 (пять). Посмотрите на фото ниже:
Как она выглядит, можно составить представление по верхнему рисунку. Вот еще несколько примеров в галерее:
Если нужно приостановить какой-то процесс, может помочь Дельта ритм.
А тот в свою очередь обязан их обработать. Чем регулярнее такая работа, тем быстрее мозг начнет перестраиваться по вашему запросу и выполнять ваши требования в достижении поставленных задач.

игру.
Получилось 6 лучей.
Если ребенок закончил работу первее всех, предложить ему украсить снежинку стразами

Ну, во-первых, конечно, велика вероятность, что читателю просто понравился красочный урок, и обещание его выполнить продиктовано сиюминутным восторгом, нетерпением сердца, когда просто хочется сказать автору статьи что-то очень хорошее.
Там не спрашивают, хочет ли ученик сейчас рисовать божью коровку или предпочёл бы петь, танцевать или просто гулять. Это обязательное, систематическое обучение в детском саду и в школе приводит к тому, что дети обычно безропотно обучаются, не задаваясь вопросами — хотят они этого или не хотят, и зачем всё это. То есть имеется закреплённый рефлекс – если взрослый хочет обучать чему-то, ребёнок покорно учится. Таков школьный подход. Причём, по идее, в детских садах и школе детей учат по программе. То есть имеется разработанная последовательность занятий, имеется методика, и всё это применяется в системе.
Допустим изучить букву F, затем выучить стишок: «ван-ван-ван, литл дог, ран!» Потом изучить букву D и начать распевать «хэппи бёсдей»… Вполне представляю, что по ходу заучивания стишков про тедди-беар, дети и родители замечательно проводят время и очень веселятся, но не стоит при этом считать, что получена польза в смысле изучения иностранного языка. Изучать надо систематически, методически от простого к сложному и в достаточных объёмах. А, главное, иметь цель. И чтобы она была целью ребёнка, а не навязана ему извне взрослым.
Ведите линию по листу, поворачивая и меняя направление до тех пор, пока не захочется остановиться.
Научившись вести эту линию, вы автоматически начнете создавать для себя новые возможности и сделаете шаг навстречу к новой реальности.
Что вам хотелось бы изменить? Карьерное развитие, отношения в семье? Начните вести такие линии. Во-первых, вы проверите, насколько сейчас готовы что-то менять, а во-вторых, сознание начнет подготавливаться к тому, что в заданной теме возможны изменения.
Как вам преодолеть эту пропасть? Догоните ли вы их когда-нибудь?
Если вы недоумеваете, как начать рисовать после такого большого перерыва, здесь вы найдете ответ. Я представлю вашему вниманию набор упражнений для абсолютных новичков — некоторые из них могут показаться вам простыми, но это означает лишь, что вы немного более продвинуты, чем думали. Готовы?
Как только вы достигнете этой цели, вы перестанете так думать и начнете искать новую цель, что-то серьёзнее. Вы не можете мечтать о том, что у вас уже есть. Вот почему вы можете жаловаться, что не умеете рисовать каркасные фигурки, будто это какое-то невероятное мастерство, а тот, кто умеет их рисовать, жалуется, что не может нарисовать реального человека.
Но верно и обратное — неважно насколько вы плохи в рисовании, это не делает вас хуже. Это приводит нас к другому:
Запомните: вы не мечтаете стать великим художником. Вы просто хотите начать получать удовольствие от своих работ и иногда задумываетесь о том, чтобы достичь уровня профессионалов. Нет! Прекратите сравнивать себя с ними, быть лучше, чем вы были вчера — вот всё, что вам нужно.
И то, чего вам захочется, будет меняться с совершенствованием вашего мастерства, как и ваше видение стопроцентного реализма.
Вкратце, чем меньше вы знаете, тем больше думаете, что знаете. Это так, потому что знание о том, что вы чего-то не знаете, это тоже знание.
О тренировке ваших рук до выполнения ими автоматических действий любыми используемыми вами инструментами. Новичкам часто кажется, что этот навык относится только к рисованию, но на самом деле это базовый навык. Ключевое слово: физические упражнения.

Вам нужно просто оставить след, ничего больше.
Ваша основная рука вероятно более искусна, потому что вы используете её (по крайней мере иногда) при письме.. Тем не менее, глядя на рисунки, выполненные не натренированной рукой опытного художника, можно ясно увидеть важность роли рук в процессе рисования.
Не пытайтесь нарисовать идеально прямую линию — рисуйте легко и быстро в различных направлениях. Рисовать некоторые из них будет удобнее, чем другие, и это нормально. Кстати, по этой причине я рисую живых существ лицом влево!
Сейчас ваша цель — остановиться там, где вы начали.
Заполняйте замкнутые области
Меняйте его в процессе рисования, и посмотрите, получается ли у вас. Вы можете нарисовать даже линии с градитентом!
Это сложное упражнение, но оно творит чудеса!
Прогресс, которого вы сможете достигнуть, зависит исключительно от вашей решимости и дисциплины. Повторяйте упражнения до тех пор, пока не перейдёте на следующий уровень. Здесь очень важна последовательность — без прочного фундамента, всё, что вы узнаете позже, будет сложнее освоить.
Полная негативного пространства, эта музыка теряется, если конкурирует с разговорами, уличными звуками или грохотом вагона метро.В этом смысле эти треки индивидуальны по замыслу, культивируя что-то вроде созерцательного пространства. Некоторые мелодии на альбоме звучат более решительно, чем другие — «Singalong» повторяет стаккато, похожее на вибрафон, милую оптимистическую фразу, а «Sleeping Fish» звучит так, как будто это может быть набросок для би-сайда из Huerco S. его недавний альбом, но он также может быть мягким рычанием и жужжанием. «Borg Pillow» — это почти чистая текстура, тихо вздыхающая, а «Pupil» поддерживает те же неизменные ноты на протяжении всех пяти с половиной минут.
И все же, даже если синусоида — явно неприкрашенный инструмент для создания музыки, композиции Полачека также по-своему стильны. Минимализм часто воспринимается как утилитарная мазь от культурной перегрузки — в данном случае применяется как практический перерыв от перегруженных эмоциональными структурами поп-музыки.Но умная элегантность, которая движет Drawing the Target , я думаю, также будет хорошо сочетаться с более плотными поп-песнями Полачека.
.Пробуждаются воспоминания, пробуждаются чувства, вспыхивают интимные моменты, вспыхивают забытые лица. Подобно «суетам», этим картинам другой эпохи, портрет несет в себе болезненную весть о том, что все преходяще и обречено на увядание. Современные художники обычно пишут портреты лишь от случая к случаю. Для Бертрана Ноймана изображение человеческого лица было постоянной заботой с тех пор, как он начал рисовать. «Для меня, — говорит он, — портрет — это сама архитектура жизни». Его увлечение человеческой фигурой фокусируется на бесконечной изменчивости лица, и он черпает свое вдохновение из неисчерпаемого источника эмоций, которые оно хранит и порождает.В нем чувствуется биение жизни и чувствуется вырывающееся на поверхность подсознание, то выраженное, то вытесненное. Вот почему портреты Неймана часто делятся на две отдельные части, в которых преобладают тень и свет. Эта повторяющаяся структура работает по схеме чередования открытых и скрытых элементов. В архитектуре последовательность открытых элементов и затененных областей, наиболее просто выраженная в колоннаде, придает структуре ритм процесса, столь же древнего, как цивилизация.
Сначала глаз выделяет те элементы переднего плана, на которые падает свет.То, что лежит в тени, воспринимается позже, по мере того как зритель постепенно осознает общую сложность картины. Лица, заполняющие полотна Бертрана Неймана, многообразно выражают эту двойственность, и тем смелее и совершеннее, чем художник доминирует над своим искусством. Там, где его рука уверена, разум художника может выразить себя без ограничений. И даже там, где он колеблется, чтобы выразить идею, прежде чем найти правильный путь, его рука и разум находятся в гармонии на каждой фазе творческого акта. Помимо тонкой игры света и тени, он работает, накладывая краску слой за слоем.Когда он работает маслом, лицо появляется медленно по мере добавления каждого слоя.
Но они еще не прекратили инвестировать в свои дома, что стало тенденцией, начавшейся в прошлом году.
Без учета товаров ритейлер заработал 3,69 доллара на акцию, что выше ожидаемых аналитиками, опрошенными Refinitiv, 2,25 доллара на акцию.
Компания заявила, что за трехмесячный период ее доля на рынке составила 1 млрд долларов, что превышает рыночную долю в размере около 9 млрд долларов в прошлом финансовом году.Он сослался на внутренние и сторонние исследования.
Продажи самовывоза в магазине выросли на 52%, а продажи через Shipt выросли на 86%.
В феврале Target заявила, что ее бренд спортивной одежды All in Motion стал ее последней частной торговой маркой, продажи которой достигли 1 миллиарда долларов. В первом квартале продажи собственных брендов выросли на 36% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года — самый резкий скачок в истории компании.

Мне нравятся мои скетчбуки без излишеств, дешевые и неприхотливые, чтобы я могла сосредоточиться на набросках. Я считаю, что более сложные альбомы для рисования приводят к страху перед сценой — насущной необходимости рисовать только лучшие вещи, а не практиковать самое необходимое, когда это необходимо.
Мой любимый альбом Blick Studio Sketch со спиральным переплетом 9″x12″, и если я не могу его достать, я покупаю альбом Strathmore 300 серии 9″x12″ со спиральным переплетом и в основном придерживаюсь этих два.Мне, как существу, не любящему перемен, трудно отказаться от привычки использовать альбомы для рисования, даже просто для того, чтобы протестировать другие альбомы.
Стандартная цель была создана, чтобы оценить вашу производительность в первую очередь во время тренировки и в конце.
В нашей линейке 2021 года представлены сверхконкурентоспособные луки, которые повышают ставку на производительность и не могут быть найдены больше нигде.Игрушки для стрельбы по медведям для детей Стрелок по мишеням Боевая игрушка с записью очков на ЖК-дисплее, 2 пистолетами с воздушным насосом и 48 пулями из мягкого пенопласта Интерактивные электронные игры Игрушки Подарок для мальчиков и девочек Коричневый 50 из 5 звезд 2.

На нем четко указано, что он не предназначен для луков с натяжением более 40 фунтов.
О нас Пресса Авторское право Связаться с нами Создатели Реклама Разработчики Условия Политика конфиденциальности Безопасность Как работает YouTube Тестировать новые функции Пресса Авторское право Связаться с нами Авторы. Перейдите к следующему слайду — Магазин по длине нити в разделе «Лучшие продажи».
ком
Хотя он сосредоточен на школьном тестировании, он делает замечания, непосредственно связанные с проблемами корпоративных сотрудников.Например, «…однородность — это не то же самое, что совершенство; высокие стандарты не требуют общих стандартов». Неудивительно, что все (даже те, кто преуспевает в них) ненавидят обзоры производительности. Может ли быть, как спрашивал Робби Слотер, справедливая и полезная система для вынесения суждений об одномерном взгляде на прошлое?

Дать представление о линии (напомнить).

Отсюда зависят пространственные отношения между предметами, степень перспективного сокращения их плоскостей (оснований, боковых граней), углы расположения ближайших задних граней.


Я у курицы — ребёнок,А зовут меня … (цыплёнок)
Весело катился. Говорят, на белый свет. Он вчера родился. Рад он солнцу и теплу. Как любой ребенок,Мошкам, крошкам, червячку… Ведь малыш — цыпленок. Из яйца, как из пелёнок,Только выбрался цыплёнок —И пошёл пушок пешком. Настоящим петушком.
Нашей пёстрой квочки. Словно одуванчики,В маленьком лукошке. Клювики раскрытые. Просят хлеба крошки. Я возьму тихонечко. Золотое чудо,Я цыплёнка – лапочку. Обижать не буду.
Создаем красивые узоры из геометрических фигур». 3-й класс
Оглянитесь еще раз.
Орнамент встречается в нашей жизни везде. Он
украшает наши дома, например, каменный орнамент. Или очень красивы деревенские
дома: ставни окон могут быть украшены орнаментом, который вырезали резчики. Он
может быть очень красивым, например, из треугольников.
Когда появятся новые огоньки в
небе. Потом снова салют, потом ждем, и так повторяется много раз. Вот также
интервал есть и в орнаменте.
Под надписями –
разные геометрические фигуры разных цветов. Распределите их на две группы.
Это нужно повторять перед каждой печатью.
Уборка рабочих мест.
Число Пи. Длина окружности. Площадь круга
Урок изо ««Анализ геометрической формы предмета
Это всевозможные храмы, замки, церкви.
Выполняют их путем литья, долбления, тесания.
А рисунки выполняют тушью, карандашом и прочими подобными материалами, которые позволяют воспроизводить формы предметов, их освещенность.

Он посвящен воссозданию тех событий прошлого и настоящего, которые имеют большое значение для народа, страны или отдельного населенного пункта. Его основы закладывались еще в Древнем Египте. Но полностью он сформировался уже в Италии, в эпоху Возрождения, в произведениях Уччело.
Но активно развивали эту тему в XVI веке. Всевозможные походы, сражения и победы нашли выражение в скульптурах, картинах, гравюрах и гобеленах того времени. Называют произведения искусства на эту тему батальным жанром. Само слово имеет французские корни и переводится как «война». Художников же, пишущих такие картины, называют баталистами.
Что дает представление об одежде, моде и вкусах того времени.
Оно позволяет воссоздать реальность с помощью различных зрительных образов. Произведения этого искусства находят себе место не только в музеях или на выставках, но и на улицах городов, в домах и библиотеках, книгах и даже конвертах. Они вокруг нас. И меньшее, что мы можем сделать, научиться ценить, понимать и хранить то удивительное наследие, которое досталось нам от великих мастеров прошедших эпох.
Величественные очертания гор. Обтекаемые формы самолетов и автомобилей Пластика человеческого тела Громады многоэтажных зданий Изящные очертания цветов, бабочек…
Творческая работа
4. Чем передается в рисунке форма предметов: а) линиями и светотенью; б) анализом формы предметов.

Кисточки бывают круглые и плоские. После работы их промывают и просушивают.
;
основой любого изображения является линия. Линия передает движение в различных направлениях. Линии бывают прямые, на-клонные, волнистые, дугообразные, пунктирные, лома-ные.
После передачи формы учим штриховать.
(Груша)
д. В процессе изготовления предметов быта казахи знакоми-лись с цветом, формой, учились изготовлять растительные краски.
Уточ-нив особенности изображаемого предмета, прорисовать все его части и мелкие детали. Размер рисунка должен соответствовать размеру листа, т. е. вверху и внизу необ-ходимо оставить свободное место. Используемую натуру не следует передвигать и поворачивать, она всегда долж-на быть в определенном положении.

Кроме того, красота орнамента связана с повторением одного и того же элемента в узоре, в соче-тании с другими цветами. Для народного орнамента ха-рактерно чрезвычайное разнообразие растительных моти-вов, в которых природные формы тюльпанов, гвоздик, мальвы, различных листьев получают яркую декоратив-ную трактовку.
При украшении доспехов и одежды богатыря изо-бражают животных, птиц и т. д.

Порой нашему глазу достаточно лишь намека, точки, пятна или неясного силуэта, чтобы узнать в них знакомые предметы.








Организуйте поиск предметов по геометрии

Отправляйтесь на поиски фигурок
Я предлагаю детям использовать линейки и фломастеры и следовать моим пошаговым инструкциям по рисованию линий, а затем находить тупые углы, прямые углы, перпендикулярные линии и так далее. После того, как урок закончен, дети раскрашивают их, превращая это в действительно забавное произведение искусства.
Различные виды линий также могут быть сделаны, если две группы работают вместе.
Дети используют транспортиры для измерения углов, а затем пишут с помощью экспонатов (или маркеров на бумаге мясника) прямо на партах/столах! Отличный способ добавить немного веселья в эту сложную концепцию!

