Рисование

Как рисовать картины по контурам без цифр

Рисование по контурам – далеко не новая тема даже для профессиональных художников, не говоря о любителях, которым надоело раскрашивать картины по номерам и захотелось попробовать чего-то посложнее. В художественных магазинах представлен большой выбор полотен с уже нанесенными контурами без номеров и цветным шаблоном картины, которая должна получиться в итоге. Иногда в наборы живописи по контурам дополнительно входят кисти и краски…

Но, что если в магазине не нашлось подходящего изображения, рисовать особо не умеешь, но очень хочешь? Правильно! Самостоятельно скопировать контуры понравившейся картины на полотно, подобрать краски и нарисовать.

Если вы только пробуете себя в живописи по контурам, не выбирайте слишком большие по формату и сложные картины типа пейзажа или натюрморта. Для первого раза возьмите что-нибудь попроще, например, в стиле поп-арт. Такие разноцветные картинки отлично смотрятся при рисовании их яркими акриловыми красками.

Я буду рисовать вот такого геометрического «Радужного Мурзика» на холсте. К сожалению, я не знаю имя автора этого изображения, случайно наткнулась на него не всем известном нам китайском сайте, но меня очень сильно впечатлило наглядно-образное мышление автора. А может это вообще какое-то мобильное приложение для трансформации фотографий в мозаику или витраж.

10 способов переноса контуров на поверхность для рисования

1. Для начала перенесу контуры на холст:
— открываю картинку в компьютерной программе для рисования. Я пользуюсь бесплатной Paint.net, Photoshop тоже подходит;
— создаю второй слой, на котором обвожу контуры рисунка. Насколько точно нужно обводить контуры зависит от сложности изображения и вашего желания. В данном случае я прорисовываю все линии, потому что как раз в геометрической точности и заключается весь смысл картины;
— нижний слой заливаю белым цветом и объединяю 2 слоя, получая черный контурный рисунок на белом фоне;
— разбиваю полученный рисунок на 2 равные части, для его дальнейшего увеличить при печати, потому что принтер у меня рассчитан только на бумагу формата А4 (размером 20х30 см. ), а рисовать я буду на холсте размером 30х30 см.;

— чтобы точно состыковать середину рисунка, переношу контуры на кальку формата А3. Поскольку все изображение состоит из прямых линий, я это делаю с помощью линейки;

— переворачиваю кальку на обратную сторону и графитовым стержнем заштриховываю поверхность кальки в тех местах, где прорисованы контуры изображения. На меньших форматах рисунка кальку можно не использовать, а графит наносить прямо на распечатанный рисунок. Таким образом получается самодельная копировальная бумага;

— аккуратно накладываю кальку заштрихованной стороной на холст и фиксирую ее малярным скотчем. Холст у меня мелкозернистый, натянут на жесткий подрамник и загрунтован на производстве;
— шариковой ручкой с красным стержнем обвожу контуры с небольшим нажимом. Цветная ручка нужна для того, чтобы видеть, какие контуры уже обведены. Тут желательно не елозить по поверхности всей рукой, чтобы не размазывать графит по холсту, а линейку можно использовать не только для прочерчивания линий, но и в качестве опоры для руки;

— так же аккуратно убираю кальку с холста;
— ластиком-клячкой удаляю грязные графитовые пятна. Клячку не нужно тереть по поверхности как обыкновенный ластик, достаточно прикладывать или прокатывать ее, тогда частички графита прилипают к ней, а не размазываются;
— в случае необходимости можно дополнительно прорисовать карандашом некоторые контуры.

Готовый контурный рисунок в форматах А3 и А4 можно скачать под этой статьей, нажав на кнопку «Скачать дополнительные материалы». В зависимости от вида поверхности для рисования и размера рисунка, который нужно получить, применяются и другие способы переноса контуров.

2. Если нет возможности отсканировать или сфотографировать напечатанное, например, в книге или журнале, изображение, при этом не нужно изменять его размер, контуры можно перенести на поверхность для рисования с помощью кальки. Вначале делаем контурный рисунок на кальке. Затем превращаем кальку в копирку уже известным нам способом.

Вместо графитового стержня подойдет и мягкий графитовый карандаш. Кто не знает, мягкие карандаши маркируются русской буквой М или латинской – В, а твердые — русской буквой Т или латинской – Н. Чем больше цифра, стоящая перед буквой, тем карандаш соответственно тверже или мягче.

Будьте готовы к тому, что при штриховке грифель карандаша, в отличие от графитового стержня, расходуется быстрее, и карандаш нужно будет периодически подтачивать. Далее накладываем кальку на поверхность для рисования заштрихованной стороной вниз, обводим контур рисунка на кальке цветной ручкой, слегка надавливая, ластиком удаляем грязные пятна и дальше делаем рисунок выбранным материалом. Так можно переносить контуры на любую поверхность, а не только на бумагу.

3. Не будем забывать также о старом, добром рисовании по клеточкам. Клетчатая сетка наносится на исходное изображение, которое может быть не только в электронном формате. Такая же сетка чертиться на поверхности для рисования, не обязательно на бумаге. Карандаш лучше выбрать твердый — Н или 2Н, чтобы потом его легко можно было удалить. Количество клеточек должно совпадать и на исходнике и на поверхности для рисования, а вот их размер может отличаться.

Таким образом, при переносе контуров изображения можно значительно уменьшить или увеличить размер рисунка. Конечно такой способ переноса контуров, на мой взгляд, немного замороченный. Зато он самый демократичный и не менее эффективный остальных способов.

4. Еще один способ переноса контуров на любую поверхность – под копирку. Недостатком этого способа является то, что следы от копировальной бумаги, в отличие от графита, практически не стираются ластиком, поэтому данный способ создания контуров изображения подходит только для укрывистых красящих материалов.

При рисовании, к примеру, цветными карандашами черные или синие линии, сделанные под копирку, подмешиваются к другим цветам, визуально создавая грязь в рисунке, если, конечно, это не авторская задумка. Для акварельных рисунков копирка подойдет только в том случае, если нужно специально выделить контуры объектов.

5. На бумагу для рисования, плотностью до 120 г/м2 контур можно перенести с помощью оконного стекла, положив чистый лист бумаги сверху на исходный рисунок, скрепив оба листа скрепками, прислонив их к стеклу и прикрепив малярным скотчем во избежание смещения рисунка. Для сравнения, стандартная офисная бумага имеет плотность – 80 г/м2. Чтобы скотч не повредил бумагу, его лучше вначале приклеить к руке, ослабив клеевой слой, а потом к бумаге или сразу крепить к скрепкам. Изображение будет лучше просвещаться, если света за окном будет больше, чем в комнате. Любые контуры лучше прорисовывать твердым графитовым карандашом с маркировкой Н или 2Н, чтобы потом, в процессе рисования, их было легче удалить или зарисовать. Слишком твердые карандаши, типа 4Н и тверже брать не нужно, они сильно царапают поверхность бумаги.

6. Для бумаги плотностью до 200 г/м2 можно соорудить нехитрую конструкцию из настольной лампы, листа пластика или стекла, приподнятого над лампой. Не знаю как студенты поступают сейчас, а когда я училась в универе, эта конструкция называлась дралоскоп, мы так друг у друга передирали (копировали) чертежи. Принцип работы такой конструкции аналогичен варианту с оконным стеклом: чем ярче свет лампы и темнее в помещении, тем контуры лучше просвещаются.

7. Аналогом дралоскопа профессиональным чертежникам и художникам служит световой (светодиодный) планшет для рисования и копирования. У него есть три режима яркости для разной плотности бумаги. Чем темнее в комнате, тем лучше просвечиваются контуры исходного изображения, но для картона, ДВП, холста и прочих плотных поверхностях для рисования этот способ переноса контуров не подходит. В продаже я встречала форматы световых планшетов А2, А3, А4 и А5, у меня формат А3. Если мне нужно нарисовать рисунок большего размера, я просто перемещаю бумагу по планшету, поочередно подсвечивая разные участки. Если контуры плохо просматриваются из-за некачественного оригинала изображения, их можно предварительно прорисовать на исходнике.

Благодаря гладкости, твердости и ровности поверхности, на световом планшете без подсветки еще очень удобно рисовать карандашами, а не только переносить контуры на бумагу.

8. Вместо светового планшета можно использовать не жидкокристаллический монитор компьютера или экран телевизора с возможностью вывода изображения с флешки, смартфона либо другого устройства или непосредственно из интернета. Причем, на компьютере изображение можно изменять до нужного размера, прорисовывая контуры частями, а вот на телевизоре, похоже, мы ограничены размером экрана. По крайней мере, в моем телевизоре нет функции изменения размера картинки, поэтому для получения большего формата нужно разбить картинку в программе для рисования на несколько частей, а для меньшего формата – вставить ее в рамку. Чтобы перенести контуры с экрана не на бумагу, а, например, на холст, вначале придется нанести их на кальку или тонкую бумагу, а уже потом перевести на полотно с помощью копирки.

9. Еще один простой способ переноса контуров – постепенным вырезанием объектов на распечатанном изображении от большего к меньшему, от заднего плана к деталям, с последующим их обведением на поверхности для рисования. Конечно, такой способ подойдет не для всех изображений, но он позволяет составить композицию из нескольких эскизов и особенно хорош для силуэтных рисунков.

10. Ну и чтобы перенести контуры на большую поверхность, например, на стену, некоторые художники используют проектор. Для росписи фасада здания нужен большой проектор, а для домашнего использования вполне подойдет недорогой портативный мини-проектор, который проецирует изображение на расстоянии от 1,5 до 4 метров от флешки, компьютера, ноутбука, планшета, смартфона или игровой приставки.

Когда я училась в школе, таких гаджетов еще в природе не было. Тогда нам были доступны только слайды с изображениями, сделанными самостоятельно на нецифровом фотоаппарате или покупные диафильны, которые проецировались на стену с помощью диапроектора. У меня было много диафильмов со сказками. Частенько я перерисовывала разные кадры из них, за что в школе получала хорошие оценки на уроках рисования, а мои родственники, не догадываясь об этой маленькой хитрости, восхищались моим умением рисовать так круто.

Пожалуй, десяти способов переноса контуров на поверхность для рисования вполне достаточно, а я возвращаюсь к «Радужному Мурзику».

Следующим этапом создания картины по контурам идет подбор красок. Я подбираю оттенки на глаз, по собственной выкраске из имеющихся у меня красок. Они не художественные. Это акриловая краска для декора, но для написания картины на холсте тоже годятся. Если вы не рисуете постоянно, мой вам совет, не покупайте краски наборами. Нужных оттенков в них может не оказаться, а некоторые баночки вы вообще никогда не распечатайте.

Попросите у продавца палитру цветов и заранее подберите нужные оттенки. Если вы не доверяете собственному глазомеру, попробуйте подобрать наиболее близкие цвета на компьютере инструментом «пипетка» с расширенной палитрой в программе для рисования. Для смешивания красок лучше берите 2 наиболее близких по оттенкам краски, вместо того, чтобы пытаться смешивать 3 первичных цвета. Вы же в ХХI веке не пользуетесь голубиной почтой или не ходите сотни верст пешком, как в средневековье, когда у художников был ограниченный выбор палитры цветов? Пользуйтесь в рисовании благами цивилизации и разработками производителей красок с сотнями всевозможных оттенков. Единственное объяснение причины использования в наши дни скудной палитры я нахожу только в попытке сэкономить на красках. Ну и конечно не обязательно, чтобы все оттенки на 100% совпадали с оригиналом. Подробные рекомендации по смешиванию красок.

Для «Радужного Мурзика» я подобрала 23 краски, некоторые краски уже смешала в пластиковых баночках. Пустые баночки продаются там же где и краски. Палитру для замеса в этой работе я не использую. Здесь не нужны еще какие-то дополнительные оттенки и плавные переходы.

У меня получилось 18 оттенков. На выкраске есть несколько похожих оттенков, их я использовать не буду. Просто жидкая акриловая краска имеет один цвет, а после высыхания – слегка темнеет и мне пришлось немного поиграть с пропорциями. На выкраске и на баночках подписаны номера красок, которые я использовала в замесе и также на выкраске есть свободное место на случай, если надо будет делать дополнительный замес или в ходе рисования менять оттенки.

Ну и последним этапом написания картины по контурам идет нанесение краски на холст. Акриловая краска для декора не такая густая, как художественная, дополнительно разбавлять ее водой не нужно. Рисую я жесткими синтетическими кистями. Для заливки больших участков я использую плоскую кисть № 6, для прорисовки средних по размеру участков – круглую кисть № 2, а для мелких участков и острых углов – нулевку. Для очистки кистей от предыдущей краски я использую воду и бумажные полотенца.

Краску я кладу на холост довольно плотным слоем, чтобы наверняка перекрыть графитовые контуры и не оставлять белых просветов грунтовки. В принципе, акрил сохнет быстро, но из-за толщины красочного слоя, для ускорения процесса сушки я пользуюсь феном. Фен работает на минимальной температуре, потому что высыхание происходит не от нагрева, а от напора воздуха, который как бы выдувает молекулы жидкости с поверхности. Точно так же постиранное белье на ветру сохнет быстрее, чем в ясную солнечную погоду. К тому же горячий воздух может сильно повлиять на деформацию льняного холста. Не знаю, поддается ли лен термообработке перед натяжкой на подрамник непосредственно на производстве, но то, что он способен давать усадку до 40 % — это факт. И я не могу предугадать химическую реакцию, которая произойдет при нагревании краски с ее всевозможными добавками. Как-то читала на одном форуме художников, парень жаловался, что ультрамарин после нагревания обесцвечивается. При написании картины он смешивал его с кадмием и краплаком красными и желтыми, а потом поставил картину сушиться к батарее. В итоге все холодные цвета стали теплыми, с рыжеватым оттенком.

Стороны геометрических фигур я прописываю от руки. На холсте большего формата, скорее всего, я бы использовала малярный скотч для формировки ровных линий. А здесь мне честно говоря просто лень играться с наклеиванием скотча. Мне кажется, эту картину можно было бы написать и в лессировочной технике – начать с фоновых прямоугольников, а потом поверх них прописывать меньшие по размеру прямоугольники и треугольники, оптически смешивая краски прямо на холсте наложением одного полупрозрачного слоя на другой.

Изначально я не планировала покрывать картину лаком, но после заливки фона белой краской, все-таки, решила нанести тонкий защитный слой матового акрилового лака. Чтобы немного приподнять холст и сразу покрыть лаком торцы картины, сзади в подрамник по углам вставляю канцелярские кнопки-гвоздики.

Знаете, в психологии есть такой тест, когда тестируемому предлагается выбрать одну из нескольких геометрических фигур или нарисовать человечка из этих фигур. В зависимости от того, каким геометрическим фигурам отдается предпочтение, можно определить характер и личностные качества человека. Не знаю, что бы сказал Зигмунд Фрейд по поводу этого кота, но он практически точно отражает мой характер и мое настроение. Пройти психогеометрические тесты онлайн.

Картина «Радужный кот» готова. Весь процесс рисования занял у меня 2 дня. Я получила массу удовольствия, и мне очень нравится итоговый результат.

Основы живописи. Перекрестные контуры » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

Перекрестное рисование, это создание формы объекта с помощью линий, пересекающих его контур вдоль и/или поперек, тем самым образовывая своеобразную сетку.

Посмотрите на пример выше — немного походит на модель глобуса или зарисовку Черной дыры, не правда ли?

Зарисовка сложной поверхности

Зачастую, контурные линии напоминают топографическое изображение холмов. В чем то это верно, ведь эти линии помогают создать топографию нашего объекта. Эти линии не делаются механически, наоборот, здесь важно понимать всю технологию процесса, внимательно следить за контурами нашего предмета и четко переносить их на бумагу. Контуры помогают воссоздать трехмерность объекта на листе и повинуются принципам линейной перспективы.

Применение перекрестных контуров в линейном рисунке

В этом небольшом примере мы видим, как к обычным контурам яблока мы добавили несколько перекресных. Заметьте, что мы не стали тянуть линии по всей поверхности, а лишь слегка обозначили их в нескольких местах. Наш мозг — хиитрая штука, ему надо совсем немного информации, что бы самостоятельно «дорисовать» объем.

Добавляем выразительность

Поскольку вы явно не собираетесь делать топографическую карту, вы не должны рисовать контурные линии на автомате. Подключите свое ощущение перекрестных контуров и создавайте выразительные линии, что добавляют энергии вашему рисунку. Например, в этом рисунке мы сделали довольно мягкие контуры, добавив определенную свободу и выразительность, но в тоже время все еще сохраняя общее представление о форме.

Использование кросс-контуров в штриховке и тонировании

Где же использовать кросс-контуры, как не в штриховке! С их помощью можно заштриховать как всю поверхность, так и определенные участки. Задавая угол штриховке, сограстно перспективе, мы получаем более качественный рисунок. Перекрестные контуры помогут и в тонировании. Создавая тона, с учетом кросс-контуров сделают трехмерность объекта более реалистичной и сведут ошибки на этом этапе к минимуму.

Тренируйтесь в технике рисования, и отличные результаты не заставят себя ждать!

Рисуем по контуру / Creativo.one

В этой статье Вы узнаете, как рисовать кистью на основе созданных контуров.

Для начала создаем документ, я не использовала заливку или градиент, так как это вы сможете сделать сами (я надеюсь).

Далее, мы выбираем инструмент Кисть (Brush) и задаем необходимые параметры. Для наглядности я взяла кисть большого радиуса и зеленого цвета.

С помощью инструмента Перо (Pen) создаем линию. После чего, нажатием правой кнопкой мыши вызываем дополнительное меню, где выбираем «Выполнить обводку контуром» (Stroke Path).

Для более глубокого понимания инструмент перо, это не рисунок, а если мы линию обведем кистью – это фактически эквивалентно нарисованной кистью линии. Просто нарисовать красивую линию сразу кистью достаточно тяжело, именно поэтому мы задействовали перо. Итак, меню обводка контуром.

Теперь выбираем Кисть, т.е. то, чем мы хотим обвести нашу линию.

Галочка «Имитировать нажим» (Simulate pressure) отвечает за толщину линии. Если вы выберите эту опцию, то с моими параметрами кисти линия вначале будет более тонкой, потом к середине утолщается, и к концу опять утончается. Если же не использовать эту опцию, то линия будет одной толщины, равной диаметру заданной ранее кисти.

Итак, вот что у меня получилось. Так как, сама кривая, созданная пером, нам больше будет не нужна, мы ее удалим – нажимаем правой кнопкой мыши, вызываем дополнительное меню, где выбираем «Удалить контур» (Delete pass).

Напоследок мы можем создать из получившегося рисунка кисть. Зажимая клавишу Ctrl, кликаем по слою в панели слоев, таким образом, загружаем выделение.

Далее заходим в меню Редактирование – Определить кисть (Edit – Define brush).

До встречи в следующем уроке!

Слепой контурный рисунок — Blind contour drawing

Слепое рисование контура — это упражнение по рисованию , при котором художник рисует контур объекта, не глядя на бумагу. Художественная техника была представлена Кимоном Николаидом в «Естественном способе рисования» , а Бетти Эдвардс популяризирует ее как «чистый контурный рисунок» в «Новом рисунке на правой стороне мозга» .

Техника

Учащийся фиксирует взгляд на очертании модели или объекта, затем отслеживает край объекта глазами, одновременно рисуя контур очень медленно, устойчивой непрерывной линией, не поднимая карандаш и не глядя на бумагу.

Важность

Николаид и Эдвардс предлагают разные идеи о том, почему слепой контурный рисунок является важным методом рисования для студентов-искусствоведов. Николаид наставляет студентов сохранять веру в то, что острие карандаша действительно касается контура. Он предположил, что эта техника улучшает рисунки учащихся, поскольку заставляет учащихся использовать как зрение, так и осязание. Эдвардс предполагает, что чистый контурный рисунок создает переход от левого к правому режиму мышления. Левый режим мозга отвергает дотошное и сложное восприятие пространственной и относительной информации, следовательно, позволяя правому полушарию взять верх. Слепой контурный рисунок может не дать хорошего рисунка; тем не менее, это помогает учащимся рисовать более реалистично, а не полагаться на заученные символы рисования. Слепое рисование контуров тренирует глаза и руки работать в команде и помогает ученикам видеть все детали объекта.

Некоторые художники используют контурный рисунок, чтобы разогреться перед сеансом рисования.

Рекомендации

Рисование в InDesign. Adobe InDesign CS3

Рисование в InDesign

Каким же образом мы создавали векторные кривые и какие инструменты для этого можно использовать? Созданием и редактированием векторных контуров занимается несколько инструментов (рис. 14.4).

Рис. 14.4. Инструменты Adobe InDesign для работы с векторной графикой

К ним, конечно же, можно добавить инструменты создания простейших форм (прямоугольников, эллипсов и многоугольников), поскольку эти фигуры также являются векторными контурами, и даже инструменты работы с текстом, ведь текст можно превратить в векторные кривые посредством команды меню Type ? Create Outlines (Текст ? Создать векторные контуры).

Простейшим из инструментов работы с векторными кривыми является Pencil (Карандаш), с помощью которого можно просто «нарисовать» линию желаемой формы. Как видно на рис. 14.5, инструмент Pencil (Карандаш) не только самый простой, но и самый неточный инструмент: полученный векторный контур совсем не такой гладкий, как нам бы хотелось, и содержит очень много точек. Отчасти поправить ситуацию можно, обратившись к настройкам инструмента, которые доступны при двойном щелчке кнопкой мыши на нем.

Рис. 14.5. Процесс работы с инструментом Pencil (Карандаш) (вверху) и нарисованный векторный контур (внизу)

Ползунок Fidelity (Качество) определяет, насколько гладкой будет нарисованная нами кривая. Чем больше значение поля, тем более гладкой она будет в результате, поскольку инструмент будет игнорировать небольшие перемещения мыши – например, подрагивание рук. На рис. 14.6 выбрано значение 2,5 пиксела – это значит, что все движения меньше 2,5 пикселов будут просто игнорироваться; чем выше значение, тем более гладким и плавным окажется результат, но мелких «зазубрин» мы нарисовать, возможно, уже не сумеем.

Рис. 14.6. Настройки инструмента Pencil (Карандаш)

Другой способ сгладить нарисованную кривую – это использовать ползунок Smoothness (Сглаживание). После создания векторного контура инструментом Pencil (Карандаш), к нему может быть автоматически применено сглаживание – уменьшение количества точек, упрощение кривой. При значении 0 % сглаживание применяться не будет, а при значении 100 % будет применено максимальное сглаживание.

Основная проблема при работе с инструментами, подобными Pencil (Карандаш), – неизбежный выбор между гладкостью и точностью рисования. Мы можем сохранить кривую именно такой, какой мы нарисовали ее на экране, но получим большое количество точек и мелкие ошибки – ведь будут отображены все подрагивания и неровности движения. Или же, использовав сглаживание, мы можем получить гладкую кривую с небольшим количеством точек, но она уже не будет в точности повторять нарисованный нами контур и мелкие детали нарисованной линии могут сгладиться и исчезнуть.

Подобный выбор присутствует всегда, и добиться точного, гладкого и простого контура одновременно можно, только рисуя вручную, создавая отдельные точки и настраивая сегменты между ними.

Флажок Keep Selected (Оставить выделенным) позволяет автоматически выделить нарисованный контур, так что мы можем продолжить работать с ним, а флажок Edit Selected Paths (Редактировать выделенные кривые) позволяет с помощью инструмента Pencil (Карандаш) дорисовывать фрагменты к уже существующим кривым, замыкать незамкнутые и т .д. (для этого предварительно нужно их выделить любым инструментом). Ползунок Within (В пределах) определяет максимальное расстояние, на котором инструмент будет редактировать существующий векторный контур, а не создавать новый; значение расстояния задается в пикселах.

Примечание

Во всех случаях, когда настройки чувствительности инструментов задаются в пикселах, имеются в виду экранные пикселы. Таким образом, чем больше масштаб отображения и чем крупнее изображение на экране, тем точнее (по отношению к векторному контуру) мы можем работать.

Инструмент Smooth (Сглаживание) позволяет вручную сгладить нарисованную кривую – упростить ее и уменьшить количество использованных точек (рис. 14.7). Однако в отличие от автоматического сглаживания мы можем активно влиять на процесс: сгладить какие-то фрагменты кривой сильнее, проведя по ним инструментом несколько раз, или вообще не сглаживать какой-то фрагмент, не проводя по нему инструментом.

Рис. 14.7. Процесс работы с инструментом Smooth (Сглаживание) (вверху) и сглаженный векторный контур (внизу)

Настройки инструмента Smooth (Сглаживание) (рис. 14.8), также вызываемые двойным щелчком на инструменте, идентичны настройкам инструмента Pencil (Карандаш), но проще: инструмент Smooth (Сглаживание) не может применяться для «дорисовывания» кривых и не имеет таких настроек.

Рис. 14.8. Настройки инструмента Smooth (Сглаживание)

Наконец, инструмент Erase (Стирание) позволяет удалить часть существующего контура, как бы «стереть» его (рис. 14.9). Этот инструмент не имеет настроек.

Рис. 14.9. Процесс работы с инструментом Erase (Стирание) (вверху) и векторный контур с удаленной частью (внизу)

Видеокурс

Об инструментах Pencil (Карандаш), Smooth (Сглаживание) и Erase (Стирание) вы также сможете узнать, просмотрев видеоурок «Инструменты Pencil, Smooth и Erase».

Рассмотренные инструменты, конечно же, пригодны для построения только простейших, неточных и неаккуратных контуров. Если вместо мыши мы будем использовать графический планшет, то точность повысится, однако традиционным методом все же является использование других инструментов. Чтобы полностью понимать механизм работы этих инструментов, мы еще раз ненадолго обратимся к теории векторных кривых.

Как видно на рис. 14.10, существует еще один важный элемент кривой – собственно вектор, от которого и пошло название всей технологии. Длина и направление вектора определяют форму сегмента кривой. Если у сегмента есть только один вектор (с одной из сторон), то он может плавно изогнуть сегмент в какую-нибудь сторону; два вектора (с обеих сторон сегмента) могут изогнуть сегмент более сложным образом, и даже завязать в петлю. (Проверить можно, использовать не рекомендуется: это может вызвать ошибки в обработке кривых при дальнейшей работе.)

Рис. 14.10. Строение векторной кривой

При настоящей, профессиональной работе с векторной графикой мы будем постоянно иметь дело с точками и векторами: добавлять, удалять и перемещать точки для создания требуемого контура, изменять длину и направление векторов для достижения требуемой формы сегментов.

Для работы с точками используется инструмент Direct Selection (Выделение напрямую), о котором мы уже упоминали при работе с группами объектов. В отличие от обычного инструмента Selection (Выделение), который выделяет кривые целиком, инструмент Direct Selection (Выделение напрямую) выделяет отдельные точки, сегменты и векторы – и, соответственно, работает с ними.

На рис. 14.11 показано, как можно изменить форму объекта (прямоугольник, нарисованный соответствующим инструментом) с помощью перетаскивания точки инструментом Direct Selection (Выделение напрямую). Точно так же можно изменить форму любой векторной кривой – просто выделить точку или несколько точек инструментом Direct Selection (Выделение напрямую) и перетащить их в другое место.

Рис. 14.11. Изменение формы контура перетаскиванием точки с помощью инструмента Direct Selection (Выделение напрямую)

Примечание

На примере, приведенном на рис. 14.11, все сегменты кривых имеют прямую форму, поскольку векторы точек – нулевой длины, они не видны и не оказывают воздействия на форму сегментов. Чуть позже мы узнаем, как превратить прямой сегмент кривой в изогнутый.

Выделив точку или сегмент, мы можем видеть векторы, определяющие форму соседних сегментов. Тем же инструментом можно переместить точку на конце вектора, изменяя его длину и направление, а значит – изменяя форму сегмен тов кривой. Пример такого редактирования показан на рис. 14.12.

Рис. 14.12. Редактирование формы сегментов кривой инструментом Direct Selection (Выделение напрямую): выделение сегмента (слева), изменение длины вектора (в центре), изменение длины и направления вектора (справа)

В последнем примере на рис. 14.12 можно заметить, что изменение направления вектора повлияло сразу на два сегмента, поскольку направление изменили оба вектора, выходящие из точки. Это произошло потому, что данная точка векторной кривой была гладкой (smooth). Оба вектора такой точки всегда находятся под углом 180? друг к другу – это позволяет быть уверенным в том, что кривая всегда будет проходить через эту точку плавно.

С другой стороны, такая точка не позволит нам создать угол – для него требуется, чтобы векторы одной точки были направлены в разные стороны. Такая точка будет называться перегибом (cusp), и создать ее можно, если разорвать связь между двумя векторами (рис. 14.13). Для этого мы можем удерживать клавиши Ctrl и Alt при перетаскивании вектора или воспользоваться специальным инструментом Convert Direction Point (Смена типа точки).

Рис. 14.13. Редактирование формы кривой с сохранением (в центре) и с разрывом (справа) связи между векторами

Однажды уничтоженную связь между векторами можно восстановить и превратить точку с перегибом в гладкую точку – снова с помощью того же инструмента Convert Direction Point (Смена типа точки), которым можно «вытащить» из точки новую пару векторов на смену старой. Новые векторы снова будут связаны, а точка станет гладкой. Таким же способом можно превратить прямые сегменты в изогнутые, создав векторы в тех точках, где их не было раньше (вернее, где длина векторов была нулевой) (рис. 14.14).

Рис. 14.14. Превращение прямых сегментов в изогнутые инструментом Convert Direction Point (Смена типа точки)

Созданием новых точек и новых векторных контуров занимается инструмент Pen (Перо). Щелкая инструментом на свободном месте страницы, мы можем создавать точку за точкой, а если удержать клавишу мыши нажатой и провести инструментом в сторону – мы создадим векторы для новой точки (рис. 14.15).

Рис. 14.15. Процесс создания нового векторного пути инструментом Pen (Перо)

Создавая точку за точкой и вернувшись в исходную точку (с которой начали), мы можем замкнуть векторную кривую. Точно так же мы можем использовать инструмент Pen (Перо) для «дорисовывания» существующих векторных кривых, замыкания незамкнутых контуров и т. д.

По канонам «традиционной» векторной графики незамкнутым кривым нельзя назначить заливку. Такого подхода до сих пор придерживаются некоторые программы (например, программы фирмы Corel: в них можно назначить заливку незамкнутому объекту, но отображаться она не будет). В программах Adobe нам разрешено назначать заливку любым объектам, что позволяет создавать интересные эффекты, например залитый объект с абрисом, занимающим только часть контура (рис. 14.16).

Рис. 14.16. Незамкнутые векторные контуры с назначенными заливкой и абрисом

Редактировать созданные векторные кривые мы можем не только инструментом Direct Selection (Выделение напрямую). В тех случаях, когда требуется добавить точки в векторный путь или удалить из него, мы обращаемся к инструментам Add Anchor Point (Добавить точку) и Delete Anchor Point (Удалить точку) (рис. 14.17).

Рис. 14.17. Добавление и удаление точек векторного пути

Используя все рассмотренные методы, мы можем создать векторный путь практически любой сложности. Для точной работы и правильного построения фигур можно использовать направляющие линии или сетку документа, которые помогут нам точно расположить точки векторной кривой.

Видеокурс

О работе с инструментом Pen (Перо) и о применении контуров и точек вы узнаете также из видеоурока «Работа с векторными контурами».

В следующем примере мы задействуем практически все методы работы с векторными кривыми, чтобы создать несложный рисунок – ключ к английскому замку. Мы будем использовать сетку документа для большей точности работы и расположения объектов и точек, а «заготовкой» для рисунка нам послужат две фигуры, объединенные с помощью логических операций, как то показано на рис. 14.18.

Рис. 14.18. Создание заготовки с помощью логических операций

Первым шагом, как уже было сказано, станет создание двух фигур (круга и прямоугольника) и объединение их с помощью логической операции сложения. Если рисовать на совесть, то стоило бы взять за образец реальный ключ и измерить его пропорции, но сейчас мы этого делать не будем и нарисуем хоть какой-нибудь ключик – просто как пример несложной формы, которую можно создать с помощью векторных кривых.

Вторым шагом мы создадим новые точки на векторном пути и с помощью инструмента Direct Selection (Выделение напрямую) переместим их так, чтобы получить требуемую форму (рис. 14.19).

Рис. 14.19. Добавление точек к векторному пути и усложнение формы контура

Придать немного больше реализма (и немного меньше геометричности) можно, воспользовавшись инструментом Convert Direction Point (Смена типа точки) и искривив прямые сегменты кривой. Слабое искривление линий и сглаживание острых углов придаст большую убедительность нашему рисунку (рис. 14.20).

Рис. 14.20. Усложнение формы контура искривлением прямых сегментов

Конечной стадией работы будет создание небольшого эллипса и «вырезание» его из контура, чтобы получить ушко ключа (рис. 14.21). Для этого можно воспользоваться логическими операциями или создать составную форму с помощью соответствующей команды меню.

Рис. 14.21. Использование логических операций для создания отверстия в фигуре

Результатом действий явился векторный рисунок нужной нам формы. Конечно же, мы не ставили себе целью создать реалистичный рисунок – не так-то просто добиться реалистичности даже в специализированной программе по работе с векторной графикой, а в InDesign такая задача осложнялась бы еще и отсутствием многих средств работы с векторными кривыми. Однако даже такой примитивный и «условный» рисунок можно использовать.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Рисование фигур и контуров — Blend for Visual Studio

• 09/22/2020
• Чтение занимает 2 мин

В этой статье

В Конструктор XAML фигура — это именно то, что нужно ожидать.In XAML Designer, a shape is exactly what you’d expect. Например, прямоугольник, круг или эллипс.For example: a rectangle, circle, or ellipse. Объект контур является более универсальной версией фигуры.A path is a more flexible version of a shape. Можно, например, изменить эти объекты или объединить их в форме новых фигур.You can do things like reshape them or combine them together to form new shapes.

Для фигур и контуров используется векторная графика, поэтому их легко масштабировать для дисплеев с высоким разрешением.Shapes and paths use vector graphics, so they scale well to high resolution displays.

Рисование фигурыDraw a shape

Фигуры можно найти в окне Ресурсы.Find shapes in the Assets window.

Перетащите любую нужную фигуру в область рисования.Drag any shape that you want to the artboard. Затем используйте маркеры фигуры, чтобы масштабировать, поворачивать, перемещать и наклонять фигуру.Then, use handles on the shape to scale, rotate, move, or skew the shape.

Рисование контураDraw a path

Контур — это последовательность соединенных линий и кривых.A path is a series of connected lines and curves. Используйте контур для создания интересных фигур, которые недоступны в окне Ресурсы.Use a path to create interesting shapes that aren’t available in the Assets window.

Контур можно нарисовать с помощью линии, пера или карандаша.You can draw a path by using a line, pen or pencil. Эти инструменты доступны на панели Средства.You can find these tools in the Tools window.

Рисование прямой линииDraw a straight line

Используйте средства Перо или Линия.Use the Pen tool or the Line tool.

Использование средства «Перо»Using the Pen tool

Щелкните один раз в области рисования, чтобы определить начальную точку, а затем щелкните еще раз для задания конечной точки линии.On the artboard, click once to define the start point, and then click again to define the end of the line.

Использование средства «Линия»Using the Line tool

В области рисования зажмите кнопку мыши в том месте, где должна начинаться линия, затем перетащите и отпустите кнопку мыши там, где линия завершается.On the artboard, drag from where you want the line to start, and then release at the point where you want the line to end.

Рисование кривойDraw a curve

Используйте средство Перо.Use the Pen tool.

В области рисования щелкните один раз, чтобы определить начальную точку линии, а затем зажмите и перетащите указатель мыши, чтобы задать нужную кривизну.On the artboard, click once to define the start point of a line, and then click and drag your pointer to create the desired curve.

Если требуется замкнуть контур, щелкните начальную точку линии.If you want to close the path, click the first point on the line.

Изменение формы кривойChange the shape of a curve

Используйте средство Непосредственное выделение.Use the Direct selection tool.

Щелкните фигуру, а затем потяните за любую точку на фигуре, чтобы изменить форму кривой.Click the shape, and then drag any point on the shape to change curve shapes.

Рисование контура произвольной формыDraw a free-form path

Используйте средство Карандаш.Use the Pencil tool.

Нарисуйте произвольный контур в области рисования, как если бы вы пользовались настоящим карандашом.On the artboard, draw a free-form path just as you would by using a real pencil.

Удаление части контураRemove part of a path

Используйте средство Непосредственное выделение.Use the Direct selection tool.

Выберите контур, содержащий сегмент, который требуется удалить, и нажмите кнопку Удалить .Select the path that contains the segment you want to delete, and then click the Delete button.

Удаление точки контураRemove a point in a path

Используйте средство Выделение, чтобы выбрать контур.Use the Selection tool to select the path. Затем с помощью средства Перо выделите точку, которую требуется удалить.Then, use the Pen tool to click the point that you want to remove.

Добавление точки контураAdd a point to a path

Используйте средство Выделение, чтобы выбрать контур.Use the Selection tool to select the path. С помощью средства Перо щелкните в любом месте контура, где необходимо добавить точку.Use the Pen tool to click anywhere on the path where you want to add the point.

Преобразование фигуры в контурConvert a shape to a path

Чтобы изменить фигуру теми же способами, которые вы использовали для изменения контура, преобразуйте фигуру в контур. To modify a shape in the same ways that you modify a path, convert the shape to a path. Выберите фигуру, а затем щелкните Формат > пути > Преобразование в путь.Select the shape, and then select Format > Path > Convert to Path.

Ознакомьтесь с коротким видео. Работа с контурами: преобразование фигуры в контур.Watch a short video: Working with paths: Convert a shape to a path.

Примечание

Функция Преобразовать в путь сейчас недоступна для приложений UWP с TargetPlatformVersion версии 10.0.16299.0 и выше.Convert to Path is not currently available for UWP apps that have a minimum TargetPlatformVersion of 10.0.16299.0 or later.

Объединение контуровCombine paths

Контуры и фигуры можно объединить в один контур.You can combine paths and shapes into a single path.

Ознакомьтесь с коротким видео. Работа с контурами: объединение контуров.Watch a short video: Working with paths: Combine paths.

Создание составного путиCreate a compound path

При создании составного контура все пересекающиеся части контуров исключаются из результата, и результирующий контур принимает визуальные свойства нижнего контура.When you create a compound path, any intersecting parts of the paths are subtracted from the result, and the resulting path takes on the visual properties of the bottommost path.

В любой момент после создания составного пути он может быть разбит на составляющие части.You can break apart a compound path any time after you create it.

Ознакомьтесь с коротким видео. Работа с контурами: создание составного контура.Watch a short video: Working with paths: Create a compound path.

Создание контура кадрированияCreate a clipping path

Контур обрезки — это контур или фигура, применяемая к другому объекту, чтобы скрыть части маскируемого объекта за пределами контура обрезки. A clipping path is a path or shape that is applied to another object, hiding the parts of the masked object that fall outside the clipping path.

Ознакомьтесь с коротким видео. Работа с контурами: создание контура кадрирования.Watch a short video: Working with paths: Create a clipping path.

Инструмент «Кривизна» в Photoshop CC 2018: Рисование контуров стало проще

Из этого туториала Вы узнаете, как использовать новый инструмент Pen Curvature Pen Tool в Photoshop CC 2018 для простого рисования контуров и как преобразовать контуры контуров в формы, векторные маски и выделения. Следуйте инструкциям этого пошагового руководства.

Одна из самых больших новых функций в Photoshop CC 2018 — это новый инструмент Pen Curvature Pen Tool . Curvature Pen Tool — это упрощенная версия стандартного инструмента Photoshop Pen Tool. Это позволяет нам рисовать сложные формы и контуры без необходимости редактировать ручки управления или запоминать сочетания клавиш. Использовать инструмент Curvature Pen Tool так же просто, как щелкнуть, чтобы добавить точки. Затем Photoshop использует эти точки, чтобы автоматически нарисовать ваш путь.

Как следует из названия, инструмент Curvature Pen Tool по умолчанию рисует изогнутые линии. Но, как мы увидим, рисовать прямые линии так же легко, и переключаться между кривыми и прямыми по мере необходимости. И, как и стандартный Pen Tool, мы можем легко преобразовать наши контуры траектории в контуры выделения, что позволяет любому, даже начинающему, делать чистые профессиональные выборы в Photoshop. Посмотрим, как это работает!

Инструмент Curvature Pen Tool доступен только в Photoshop CC 2018 , поэтому для его использования потребуется CC 2018. Если вы являетесь подписчиком Creative Cloud, вы можете узнать, как обновить свою копию Photoshop до CC 2018, используя наш учебник « Как поддерживать Photoshop CC в актуальном состоянии». Давайте начнем!

Настройка документа

Создание нового документа Photoshop

Вместо того, чтобы просто рассказать вам, как работает инструмент Curvature Pen Tool, давайте настроим так, чтобы вы могли легко следовать за мной. Мы начнем с создания нового документа Photoshop. Перейдите в меню « Файл» в строке меню в верхней части экрана и выберите « Создать» :

Идем в Файл> Новый.

Откроется диалоговое окно « Новый документ ». На панели « Детали предустановки» справа установите для ширины и высоты нового документа значение 1000 пикселей. Установите для параметра Разрешение значение 72 пикселя / дюйм и убедитесь, что для параметра « Содержимое фона» установлено значение « Белый» . Затем нажмите кнопку « Создать» в правом нижнем углу. На вашем экране откроется новый документ, заполненный белым цветом:

Настройка параметров для нового документа на панели «Детали предустановки».

Настройка руководства

Теперь, когда у нас есть наш документ, давайте настроим несколько направляющих, чтобы нам было легче рисовать одинаковые фигуры. Подойди к меню View в строке меню и выбери New Guide Layout :

Идем в View> New Guide Layout.

В диалоговом окне «Новый макет руководства» установите для параметра « Количество столбцов» и « Количество строк» значение 6 . Убедитесь, что значение « Желоб» для столбцов и строк либо пусто, либо установлено в 0. Если у вас есть какие-либо ранее существующие направляющие, которые необходимо удалить, выберите « Очистить существующие направляющие» внизу. Затем нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно:

Новые варианты компоновки гида.

Теперь вы должны увидеть 3 строки и 3 столбца направляющих перед вашим документом:

Направляющие теперь появляются в документе.

Как рисовать с помощью инструмента Curvature Pen

Шаг 1: выберите инструмент Pen Curvature из панели инструментов

Теперь, когда наш документ настроен, давайте узнаем, как использовать новый инструмент Pen Curvature Pen в Photoshop CC 2018. Мы выбираем инструмент Pen Curvature Pen Toolbar на панели инструментов . По умолчанию инструмент Curvature Pen Tool находится за стандартным инструментом Pen Tool , поэтому вам нужно будет нажать и удерживать значок инструмента Pen Tool, пока не появится всплывающее меню. Затем выберите Curvature Pen Tool из меню:

Выбор инструмента Curvature Pen Tool на панели инструментов.

Не видите инструмент Pen Curvature на панели инструментов? Вот где это можно найти.

Шаг 2: Установите режим инструмента на «Путь» или «Форма»

Прежде чем начать рисовать с помощью инструмента Curvature Pen Tool, выберите, хотите ли вы нарисовать контур контура или фигуру, используя параметр « Режим инструмента» на панели параметров. По умолчанию для параметра «Режим инструмента» задано значение « Путь» , и я оставлю его равным. Если вы хотите нарисовать фигуру, вы должны установить для параметра «Режим инструмента» значение « Форма» . Я считаю, что проще просто нарисовать путь, потому что пути легче увидеть во время рисования, и вы можете легко преобразовать свой путь в форму, когда закончите. Мы научимся это делать чуть позже. А пока оставьте Tool Mode в значении Path:

Параметр «Режим инструмента» может быть установлен на «Путь» или «Форма».

Шаг 3: Нажмите, чтобы добавить отправную точку

Чтобы начать рисовать путь или фигуру, щелкните один раз внутри документа, чтобы установить начальную точку. Я нажму на место, где пересекаются вертикальная направляющая в центре и горизонтальная направляющая вдоль дна. Обратите внимание, что в том месте, где вы щелкнули, появляется маленький квадрат . Это известно как точка привязки, потому что она привязывает положение пути в документе:

Нажмите, чтобы добавить начальную точку для пути.

Шаг 4: добавь вторую точку, чтобы нарисовать прямую линию

Затем нажмите, чтобы добавить вторую опорную точку. Я нажму там, где пересекаются вертикальная направляющая слева и горизонтальная направляющая в центре. Обратите внимание, что даже несмотря на то, что инструмент назван инструментом Pen Curvature Pen, Photoshop рисует прямую линию , известную как сегмент пути , между двумя точками. Причина в том, что рисование кривой требует трех точек; один для начала кривой, один для конца и один в середине. Точка в середине определяет угол или дугу кривой. Без этой средней точки все фотошоп может рисовать прямую линию:

Добавление второй точки рисует прямую линию между двумя точками.

Шаг 5: добавь третью точку, чтобы нарисовать кривую

Нажмите с помощью инструмента Curvature Pen Tool, чтобы добавить третью точку. Я нажму там, где пересекаются верхняя горизонтальная направляющая и центральная вертикальная направляющая. Как только вы нажимаете, чтобы добавить третью точку, прямая линия становится изогнутой:

Добавление третьей точки превращает прямую линию в кривую.

Изменение толщины и цвета пути

Если у вас возникли проблемы с отображением контура пути, вы можете настроить цвет и толщину пути, щелкнув значок шестеренки на панели параметров:

Нажмите на значок шестеренки, чтобы открыть параметры пути.

Откроется диалоговое окно « Параметры пути », в котором можно изменить толщину контура пути от 0,5 до 3 пикселей. Вы также можете выбрать другой цвет для пути. Я установлю толщину на 3 пикселя, а цвет на пурпурный . Обратите внимание, что эти настройки предназначены только для того, чтобы помочь вам увидеть ваш путь во время работы. Они не влияют на фактическое появление пути в документе. Чтобы закрыть диалоговое окно «Параметры пути», снова щелкните значок шестеренки:

Измените толщину и цвет пути в параметрах пути.

И теперь мы видим, что толщина и цвет моего пути изменились:

Контур пути теперь намного легче увидеть.

Шаг 6: Нажмите, чтобы добавить больше очков

Чтобы продолжить рисовать свой путь или форму, просто нажмите, чтобы добавить больше точек. По умолчанию, как только вы начнете рисовать кривую линию, добавив третью точку, любые дополнительные точки, которые вы добавите, также будут рисовать кривую. Я добавлю четвертую опорную точку, щелкнув там, где пересекаются вертикальная линия справа и горизонтальная направляющая в центре. Это добавляет новый отрезок пути между третьей и четвертой точками и расширяет кривую:

Добавляем четвертую точку, чтобы продолжить рисование кривой линии.

Шаг 7: Нажмите на начальную точку, чтобы закрыть путь

Чтобы закрыть свой путь, нажмите еще раз на исходную отправную точку. Теперь мы нарисовали полный круг с помощью инструмента Curvature Pen Tool, просто нажав:

Закройте путь, снова щелкнув по начальной точке.

Изменение формы контура пути

Перемещение существующего Anchor Point

Мы наметили наш путь, но мы можем легко вернуться к этому моменту и изменить его. На самом деле, есть несколько способов сделать это. Один из них — щелкнуть существующую опорную точку с помощью инструмента Curvature Pen Tool, чтобы выбрать ее, а затем перетащить точку в новое место. Здесь я перетаскиваю верхнюю опорную точку на две вертикальные направляющие вправо:

Нажатие и перетаскивание существующей точки привязки.

Добавление дополнительных опорных точек

Мы также можем добавить больше опорных точек к существующему пути. Чтобы добавить новую точку, щелкните в любом месте вдоль контура пути. Затем перетащите новую точку, чтобы изменить форму пути. Я нажму в левом верхнем углу пути, чтобы добавить новую точку:

Добавление новой точки привязки, нажав на контур пути.

Затем, чтобы изменить форму пути, я перетащу новую точку в верхний левый угол, где пересекаются линии сетки:

Перетащите новую точку, чтобы изменить путь.

Я также нажму, чтобы добавить новую опорную точку в самом верху пути, а затем перетащу новую точку вниз туда, где линии сетки встречаются чуть выше центра:

Добавляем новую точку сверху и перетаскиваем ее вниз.

Переключение между точками кривой и угловыми точками

До сих пор все точки привязки, которые мы добавляли с помощью инструмента Curvature Pen Tool, были точками кривой (также известными как гладкие точки ). То есть контур траектории изгибается при прохождении через точку. Другой способ изменить форму пути — преобразовать точку кривой в угловую точку . Чтобы переключиться с точки кривой на угловую точку, дважды щелкните мышью на существующей точке кривой.

Я дважды щелкну на точке, которую я только что добавил, в верхнем центре, и теперь мы видим, что вместо плавной кривой контур траектории резко меняет направление в этой точке. Чтобы переключиться с угловой точки обратно на точку кривой, просто дважды щелкните мышью на точке:

Дважды щелкните точку кривой, чтобы преобразовать ее в угловую точку, и наоборот.

Удаление точки

Чтобы удалить опорную точку, нажмите на нее с помощью инструмента Curvature Pen Tool, чтобы выбрать ее, а затем нажмите клавишу Backspace (Win) / Delete (Mac) на клавиатуре. Здесь я удалил точку в верхнем центре, и теперь путь вернулся к той же форме, в которой он был до добавления точки:

Чтобы удалить точку, выберите ее, а затем нажмите клавишу «Backspace» (Win) / «Delete» (Mac).

Удаление всего пути

Чтобы удалить весь путь, щелкните правой кнопкой мыши (Win) / удерживая нажатой клавишу « Control» (Mac) внутри документа, а затем выберите « Удалить путь» в меню. Вы также удаляете весь путь, нажимая Backspace (Win) / Delete (Mac) на клавиатуре, когда точки привязки не выбраны:

Чтобы удалить путь, щелкните правой кнопкой мыши (Win) / Control-click (Mac) и выберите «Удалить путь».

Я удалю свой путь, чтобы вернуться к пустому документу и руководствам:

Путь был удален.

Рисование отрезков прямых линий с помощью инструмента «Кривизна»

Основным преимуществом инструмента Curvature Pen Tool является то, что его легко рисовать кривые контуры траектории. Но мы также можем использовать его для рисования прямых линий так же легко. Мы уже видели, что мы можем преобразовать точку кривой в угловую точку, дважды щелкнув по ней. Но если мы заранее знаем, что нам нужно нарисовать прямую линию, нет необходимости сначала рисовать точку кривой, а затем преобразовывать ее. Вместо этого просто щелкните дважды , а не один щелчок, чтобы добавить новую точку. Фотошоп автоматически добавит точку в качестве угловой точки.

Допустим, мы хотим нарисовать контур прямоугольного контура с помощью инструмента Pen Curvature. Начните с нажатия, чтобы установить начальную точку для пути. Я нажму в левом нижнем углу:

Нажмите, чтобы установить начальную точку для контура прямоугольного контура.

Затем, поскольку мы знаем, что мы хотим, чтобы следующей точкой была угловая точка, дважды щелкните ее, а не один щелчок, чтобы добавить ее. Я дважды щелкну два горизонтальных направляющих над моей отправной точкой:

Двойной щелчок, чтобы добавить вторую точку в качестве угловой точки.

Чтобы добавить третью точку к прямоугольной форме, я снова дважды щелкните, чтобы добавить ее в качестве угловой точки. Обратите внимание, что поскольку мы добавляем точки в качестве угловых точек, Photoshop соединяет их с прямыми отрезками пути вместо кривых:

Двойной щелчок, чтобы добавить третью точку.

Я добавлю четвертую угловую точку, дважды щелкнув в правом нижнем углу. Опять же, Photoshop добавляет еще один прямой участок пути:

Добавляем четвертый угловой пункт.

Чтобы завершить путь, я дважды щелкните начальную точку, и Photoshop добавит оставшийся прямой сегмент:

Двойной щелчок по начальной точке, чтобы закрыть путь.

Преобразование отрезка прямого пути в арку

Что если вместо плоской горизонтальной линии в верхней части пути вам понадобится арка? С инструментом Pen Curvature это легко. Все, что вам нужно сделать, это щелкнуть в любом месте вдоль верхнего сегмента пути, чтобы добавить новую точку привязки:

Добавление новой точки к вершине пути.

Затем перетащите новую точку вверх, чтобы создать арку:

Перетаскивая новую точку вверх.

Перемещение нескольких опорных точек одновременно

До сих пор мы узнали, что мы можем перемещать отдельную опорную точку, щелкая и перетаскивая ее с помощью инструмента Curvature Pen Tool. Но что, если нам нужно переместить две или более опорных точек одновременно? В этом случае мы можем использовать инструмент прямого выбора Photoshop . Вы найдете инструмент прямого выделения, также известный как «инструмент белой стрелки», вложенный за инструментом выбора пути («инструмент черной стрелки») на панели инструментов. Нажмите и удерживайте инструмент выбора пути, пока не появится всплывающее меню, а затем выберите инструмент прямого выбора из меню:

Выбор инструмента прямого выбора на панели инструментов.

Допустим, мы хотим изменить высоту нашего пути. Нам нужно выбрать все три опорные точки, которые составляют вершину (точка в верхнем левом углу, верхний правый и одна в верхней части арки). Чтобы выделить все три точки одновременно, щелкните и перетащите рамку вокруг всех трех точек с помощью инструмента «Прямой выбор»:

Перетаскивание с помощью инструмента прямого выделения вокруг всех трех точек вверху.

Затем, выбрав все три точки вверху, нажмите на любую из них и перетащите все три вниз вместе:

Изменение формы пути путем одновременного перемещения всех выбранных опорных точек.

Чтобы вернуться к инструменту Pen Curvature, снова выберите его на панели инструментов:

Повторный выбор инструмента Curvature Pen.

А затем, чтобы удалить путь, чтобы мы могли начать заново, щелкните правой кнопкой мыши (Win) / Control-click (Mac) внутри документа и выберите « Удалить путь» из меню:

Выбор опции «Удалить путь».

Рисование сердца с помощью пера Curvature

Наконец, давайте возьмем то, что мы узнали о кривых и угловых точках, и используем его, чтобы нарисовать контур в форме сердца. Когда мы закончим, мы закончим этот урок, узнав, как превратить путь в реальную фигуру, а также векторную маску и контур выделения.

Во-первых, нажмите в нижнем центре с помощью инструмента Curvature Pen Tool, чтобы установить начальную точку:

Нажав, чтобы установить отправную точку для сердца.

Затем щелкните в левом верхнем углу, где первая вертикальная направляющая слева пересекается со второй горизонтальной направляющей сверху. Это добавляет вторую точку, и поскольку у нас есть только две точки на данный момент, Photoshop рисует отрезок прямой линии между ними:

Нажав, чтобы добавить второй пункт.

Чтобы добавить третью точку, щелкните там, где верхняя горизонтальная направляющая пересекается со второй вертикальной направляющей слева. Поскольку это наша третья точка, Photoshop преобразует отрезок прямой траектории в кривую:

Добавление третьей точки создает кривую.

Нам нужно добавить нашу четвертую точку в то место, где вторая горизонтальная направляющая сверху встречает вертикальную направляющую в центре. Но, поскольку мы знаем, что эта точка должна быть угловой, а не кривой, дважды щелкните ее, чтобы добавить ее:

Добавление четвертой точки в качестве угловой точки двойным щелчком мыши.

Затем щелкните, где верхняя горизонтальная направляющая пересекается со второй вертикальной направляющей справа. Даже несмотря на то, что мы добавляем эту точку как точку кривой (одним щелчком мыши), Photoshop первоначально нарисует отрезок прямой линии. Это потому, что наша предыдущая точка зрения была ключевой:

Нажмите один раз, чтобы добавить пятую опорную точку в качестве кривой.

Чтобы добавить следующую точку, щелкните там, где первая вертикальная направляющая справа встречает вторую горизонтальную направляющую сверху. Фотошоп еще раз преобразует прямой путь в кривую:

Добавление шестой точки преобразует предыдущую прямую в кривую.

Наконец, давайте закроем путь и завершим форму сердца, нажав на начальную точку внизу. Нам нужно, чтобы эта точка была угловой, а не кривой, поэтому завершите путь, дважды щелкнув по начальной точке:

Дважды щелкните начальную точку, чтобы закрыть путь с угловой точкой.

Выключение гидов

Мы закончили рисование с помощью инструмента Curvature Pen Tool, поэтому давайте удалим направляющие, перейдя в меню « Вид» в строке меню, выбрав « Показать» , а затем выбрав направляющие, чтобы отменить их выбор:

Идем в View> Show> Guides.

Это оставляет нам только наш путь:

Путь в форме сердца, нарисованный с помощью инструмента Curvature Pen Tool.

Преобразование пути в выделение, маску или форму

Теперь, когда мы нарисовали наш путь, Photoshop упрощает преобразование пути в контур выделения , векторную маску или форму . Пока инструмент Curvature Pen Tool активен, вы найдете все три параметра на панели параметров. Просто выберите тот, который вам нужен:

Используйте опцию Make, чтобы превратить путь в выделение, векторную маску или форму.

Схема выбора

Чтобы преобразовать ваш путь в схему выбора, выберите « Выбор» :

Выбор «Выбор» на панели параметров.

Photoshop откроет диалоговое окно « Сделать выбор ». Здесь вы можете добавить растушевку к выделению, если это необходимо, или просто нажмите кнопку ОК, чтобы закрыть диалоговое окно:

Диалоговое окно «Сделать выбор».

Фотошоп мгновенно преобразует контур вашего пути в контур выбора «марширующих муравьев»:

Путь, нарисованный с помощью инструмента Curvature Pen Tool, теперь является контуром выделения.

Я отменил это, чтобы мы могли посмотреть на другие два варианта, зайдя в меню « Правка» и выбрав « Отменить изменение выбора» . Я также могу просто нажать Ctrl + Z (Win) / Command + Z (Mac) на моей клавиатуре:

Идем в Редактировать> Отменить изменение выбора.

Векторная маска

Чтобы создать векторную маску из контура пути, выберите « Маска» на панели параметров:

Нажав кнопку «Маска».

Photoshop преобразует путь в векторную маску , и только область внутри пути остается видимой в документе. Рисунок шахматной доски в настоящее время окружая путь представляет прозрачность, так как у нас нет никаких других слоев ниже масок:

Путь теперь отображается как векторная маска, с видимой только областью внутри пути.

И если мы посмотрим на панель «Слои» , мы увидим миниатюру векторной маски :

На панели «Слои» появляется миниатюра векторной маски.

Я отменим векторную маску, чтобы мы могли взглянуть на третий вариант, зайдя в меню « Правка» и выбрав « Отменить добавление векторной маски» . Или еще раз, я могу просто нажать Ctrl + Z (Win) / Command + Z (Mac) на моей клавиатуре:

Собираемся Правка> Отменить Добавить векторную маску.

Слой формы

Наконец, чтобы преобразовать контур, нарисованный инструментом Curvature Pen Tool, в слой Shape, выберите Shape :

Выбор «Форма» на панели параметров.

Фотошоп заполняет новую форму вашим текущим цветом переднего плана, который в моем случае черный:

Путь теперь преобразован в форму.

Если мы снова посмотрим на панель Layers, мы увидим новый слой Shape . Чтобы изменить цвет фигуры, дважды щелкните миниатюру фигуры :

Дважды щелкните миниатюру слоя «Форма», чтобы изменить цвет формы.

Затем выберите новый цвет из палитры цветов . Поскольку мы нарисовали форму сердца, я выберу оттенок красного. Нажмите OK, когда вы закончите, чтобы закрыть палитру цветов:

Выбор другого цвета для формы из палитры цветов.

Наконец, чтобы скрыть контур траектории вокруг фигуры, нажмите Enter (Win) / Return (Mac) на клавиатуре. Или просто выберите другой инструмент на панели инструментов. Вот моя форма сердца, теперь заполненная красным:

Красное сердце, нарисованное с помощью инструмента Curvature Pen Tool.

И там у нас это есть! Это наше пошаговое руководство по рисованию контуров и форм с помощью нового инструмента Curvature Pen Tool в Photoshop CC 2018! Также ознакомьтесь с новыми советами по использованию инструментов в Photoshop CC 2018. Посетите раздел « Основы работы с Photoshop», где можно найти похожие учебники!

5 типов контурного рисунка и как они улучшают ваше искусство — Приключения с искусством

С детства мы все берем цветные карандаши и начинаем рисовать фигуры. Мы и не подозревали, что все мы начинающие контурные художники. Контурное рисование — один из наиболее распространенных видов рисования, составляющий большую часть искусства, которое мы создаем и которым мы любим.

Контурный рисунок — это контур фигуры без тени, текстуры или тона. Контурные рисунки содержат очень мало деталей и состоят только из линий.Считающийся одним из самых основных видов рисования, рисование контуров — это то, чему многие из нас сначала учатся как художники.

Все мы постоянно делаем контурные рисунки, но легко забыть, что за ними стоит и почему они важны. На самом деле, рисование контуров имеет много преимуществ, помимо того, что это простой вид искусства. Давайте углубимся в то, что такое контурные рисунки, как вы можете максимально использовать их и почему они улучшат ваше искусство.

1) Чистый контурный рисунок

Чистый контурный рисунок — это простейшая форма контурного рисования, состоящая только из самых основных контуров фигур, которые вы рисуете.Например, если вы рисуете яблоко, вы должны нарисовать круглую форму и стебель. Вы бы не стали рисовать синяки, червоточины или царапины. Вы также не стали бы рисовать блики и цветовые вариации. Просто строки.

Как чистый контурный рисунок может улучшить ваше искусство?

Несмотря на то, что рисование контура просто, преимуществ от этого нет. Помните, что рисование контурами — это то, как большинство из нас в первую очередь изучает искусство. С того момента, как мы берем карандаш, мы пытаемся понять, как изобразить наш мир на бумаге.Мы стараемся воспроизводить формы, изо всех сил пытаемся построить прямые линии и усердно работаем над созданием кругов, не похожих на яйца.

Со временем мы начинаем учиться держать руки устойчивыми во время рисования. Мы также начинаем узнавать, как формы объединяются, чтобы образовать объекты. Мы используем комбинацию кругов и квадратов, чтобы сделать фигурки из палочек; мы рисуем здания и людей, которые непропорциональны друг другу; мы рисуем все в 2D без размеров. По мере того, как мы учимся, мы делаем много ошибок.Все это время мы по-прежнему используем ту же технику рисования чистого контура.

Как художники, многие из нас отходят от чистых контуров и хотят начать добавлять тени и текстуры, которые делают наше искусство реалистичным. Некоторые из нас даже оставляют карандаши и начинают изучать краски или акварели. Мы забываем, что все наше художественное путешествие началось с основ, с чистого контура.

Проведя некоторое время с чистым контурным рисунком, вы вернетесь к основам вашего искусства и заставите вас видеть вещи в их простейших формах.Вы заново откроете для себя основную анатомию окружающих вас предметов и то, как все они состоят из комбинации линий. Не сосредотачиваясь на всех деталях того, что вы пытаетесь нарисовать, чистые контуры позволят вам попрактиковаться в основах и на самом деле увидеть объекты по-другому для простых форм, которыми они являются.

Возвращаться к основам может показаться скучным, но это очень важно. Удивительно, как наши способности рисовать простые формы могут ухудшаться, когда мы так сосредоточены на затенении и деталях (источник).Чистый контурный рисунок поможет вам отработать базовые навыки, которыми вы, возможно, не практиковались долгое время.

2) Чертеж слепого контура

Слепой контурный рисунок — это просто контурный рисунок, который вы делаете «вслепую» или не глядя на бумагу. Используя эту технику, вы будете проводить 100% своего времени, глядя на объект, который вы рисуете, и 0% своего времени, глядя на свою бумагу. Это означает, что даже когда вам нужно взять карандаш, чтобы переместить его, вы не смотрите на бумагу.Вы завершаете свою картину, не глядя, от начала до конца.

Как слепой контурный рисунок может улучшить ваше искусство?

Если вы были сбиты с толку преимуществом рисования контуров в целом, вы будете особенно сбиты с толку целью слепого рисования контуров. Как, черт возьми, это поможет моим художественным навыкам рисовать что-то, даже не глядя? Да, слепой контурный рисунок означает, что вы рисуете вслепую и рисуете объект, даже не глядя на бумагу или карандаш.Чтобы понять, давайте поговорим о том, как мы обычно рисуем.

Допустим, вы пытаетесь нарисовать яблоко, сидящее перед вами. Ваши глаза снова и снова бегают от бумаги к яблоку, от яблока к бумаге, от яблока к бумаге, пока вы пытаетесь получить правильные формы. Все это время ваши глаза пытаются понять форму яблока перед вами, а также форму, которую вы делаете на своей бумаге, и стараются убедиться, что они совпадают. Это большая работа.

Когда вы рисуете слепой контур, ваши глаза фокусируются на объекте, а руки — на движениях карандаша. Это дает вам гораздо более естественное и инстинктивное ощущение формы, которую вы пытаетесь нарисовать. Вы буквально рисуете то, что видите.

Слепое рисование контура заставляет вас отказаться от всех ваших предвзятых представлений о том, как «должны» формироваться формы, и заставляет рисовать форму такой, какая она есть на самом деле и как вы ее на самом деле видите. Например, вы можете подумать, что яблоко — это круг.Но когда вы рисуете его вслепую, вы понимаете, что это скорее перевернутая форма, похожая на сквош. Это коренным образом меняет то, как вы «видите» форму движущегося вперед яблока.

Research поддерживает преимущества слепого рисования контуров, заявляя, что художники продемонстрировали значительные улучшения в рисовании объекта, который они также рисовали вслепую (источник). Итак, если вы застряли, пытаясь нарисовать определенный объект, попробуйте нарисовать его вслепую, и вы можете обнаружить, что пошло не так.

3) Измененный контурный чертеж

Модифицированный контурный рисунок похож на слепой контурный рисунок, но позволяет вам время от времени смотреть на свою бумагу (источник).Даже если вы хотите проводить большую часть своего времени, глядя на объект, который вы рисуете, если вам когда-нибудь понадобится переместить карандаш в новое место, вы можете взглянуть на свою бумагу, чтобы убедиться, что ваша цель правильная.

Как модифицированный контурный рисунок может улучшить ваше искусство?

Многие слышат о модифицированном рисовании контура и прыгают по нему. Черт возьми, я хочу смотреть на свою бумагу, когда рисую, и при этом пользоваться преимуществами контурного рисования! На самом деле это намного сложнее, чем кажется.Как только вы позволите себе хоть немного взглянуть на свою газету, вам будет трудно остановиться. Вначале вы заметите, что смотрите в свою газету гораздо чаще, чем следовало бы.

Измененный контурный рисунок может быть отличным способом получить мгновенную обратную связь. Большую часть времени вы не смотрите на свою бумагу и используете свои наблюдательные навыки и интуицию, чтобы нарисовать форму. Но если вы посмотрите вниз, вы увидите, где вы ошиблись в середине процесса. С слепым контуром вы можете не увидеть проблему, пока полностью не закончите рисунок и не посмотрите на бумагу.В тот момент может быть уже слишком поздно. Измененный контурный рисунок дает вам возможность исправить проблему на ходу.

Преимущества модифицированного контурного рисования проявляются только в том случае, если вы хорошо умеете не слишком много смотреть на бумагу. В противном случае вы можете рисовать обычный контур.

Чтобы решить эту проблему, установите для себя несколько правил. Может быть, вы сможете просматривать свою газету только раз в минуту. Возможно, вы можете смотреть на бумагу только для того, чтобы расположить карандаш, но никогда, пока ваш карандаш движется.Может быть, вы позволяете себе смотреть на бумагу только 3 раза за все время рисования. Установите для себя некоторые границы, чтобы было легче контролировать соблазн взглянуть на свою газету.

4) Непрерывный контурный рисунок

Сплошной контурный рисунок выполняется из одной линии, не отрывая карандаш от бумаги. Вы, наверное, видели, как дети экспериментировали с этой техникой, даже не подозревая, что это приносит пользу их искусству.Это весело! Сплошной контурный рисунок похож на художественную головоломку, из которой можно создать интересное произведение искусства.

Некоторые художники сочетают эту технику со слепой техникой, рисуя изображение одной непрерывной линией, даже не глядя на бумагу. Рисование вслепую никогда не бывает легким, но использование одной непрерывной линии может облегчить определение того, где вы находитесь на бумаге и где должна быть ваша следующая отметка. Одна из самых больших проблем при рисовании вслепую — взять карандаш и не знать, куда его снова положить.Использование одной линии может облегчить эту проблему, но никак не облегчит ее.

Как непрерывный контурный рисунок может улучшить ваше искусство?

Рисуя непрерывную линию, вы даете своему художественному мозгу тренировку, к которой он не привык. Это как пойти в спортзал и приседать после года бега на беговой дорожке. Это будет странно, и вам будет больно, но вы начнете приобретать новые навыки.

Один из важнейших навыков, который вы приобретете с помощью непрерывного рисования контуров, — это дальновидное мышление.Куда мне двигаться дальше, чтобы у меня была хорошая позиция для следующей строки, следующей и следующей? Пришло ли время закончить эту строчку, или мне следует пойти в другое место и вернуться к ней?

Очень ценна возможность понять весь план того, как будет складываться ваш рисунок. Непрерывное рисование линий заставит вас задуматься о том, как каждая линия соединяется и работает вместе. Глядя на картину в целом с самого начала, вы можете быть уверены, что не забудете ни одного ключевого элемента и все учли.

Эта непрерывная техника также заставит вас быть очень осторожными с ошибками. Ошибки велики, и каждый художник должен научиться их любить. Ошибки — это то, как мы учимся. Но бывают случаи, когда ошибки проявляются по неосторожности, и мы не тратим время на то, чтобы на них учиться. Мы настолько сосредоточены на следующей строке, что не понимаем, что время, потраченное на анализ ошибок, может дать нам ответы, которые мы ищем.

Всякий раз, когда вы делаете ошибку с непрерывной графикой, вы, по сути, создаете головоломку, которую вам нужно решить.Вместо того, чтобы взять карандаш, схватить ластик и даже не подумать дважды, прежде чем повторить попытку, вы должны подумать, как вы пошли не так и как вы собираетесь это исправить. Как вы собираетесь переместить карандаш с того места, где он сейчас находится, туда, где он должен быть? Иногда на этот вопрос нелегко ответить.

Вам может быть интересно, для чего полезно решение проблем в контексте непрерывного рисования контура.Как часто вы действительно будете рисовать только одной линией? Наверное, не часто, но это не значит, что решение проблемы бесполезно. Обдумывание решения проблемы поможет вашему мозгу думать о вашем искусстве по-новому и по-новому. Это избавит вас от привычных шаблонов и распорядков, что всегда здорово.

5) Поперечный контур

Из всех форм рисования контуров, рисование поперечных контуров — одна из моих любимых. Это не только отличное упражнение, но и прекрасное законченное искусство.При рисовании поперечного контура используются линии для обозначения кривых, наклонов, значений, выпуклостей и поворотов объектов, которые вы рисуете (источник). Других линий в поперечном контуре нет, даже и вне его. Это означает, что каждый угол должен быть правильным, чтобы объект выглядел так, как должен выглядеть, когда вы закончите. По сути, вы используете внутренние линии исключительно для обозначения ценности, тона и формы объекта. Довольно аккуратно, правда?

Как кросс-контурный рисунок может улучшить ваше искусство?

Рисование поперечных контуров — отличный тест для очень точного наблюдения за формами.Я знаю, что яблоко круглое, но насколько оно круглое? Я знаю, что кружка опускается в центре, но на сколько она опускается? Если вы неправильно интерпретируете эти углы, у вас может получиться продолговатое яблоко или очень неглубокая кружка.

Все контурные рисунки — это тренировка для ваших наблюдательных навыков. Что мне нравится в перекрестном контуре, так это то, что он предназначен для отработки сложных форм объектов. Рисование контура учит вас, что форма — это больше, чем просто контур. Вместо этого в нем есть большая глубина, созданная из извилин и поворотов.Хотя вы используете только линии, это научит вас многому о затенении, значении и тоне.

Советы по созданию контурных рисунков

–Выбирайте простые предметы. Слишком подробные объекты не подходят для контурных рисунков, учитывая, что вы часто рисуете базовые контуры. Попытка проработать слишком много деталей в контурном рисунке может быть действительно разочаровывающим и сводит на нет цель базового контурного рисунка с самого начала. Особенно когда вы впервые экспериментируете с рисованием контуров, выбирайте простые объекты с четкими и чистыми контурами.

— Рисуй быстро. Для многих художников контурные рисунки — отличное упражнение, но они не должны быть законченными произведениями искусства. Конечно, есть и красивые контурные рисунки.

По большей части рисование контуров — это отличная практика, и над ней не стоит трудиться. Быстрое рисование поможет вам думать на ногах, доверять своим инстинктам и перестать анализировать свои движения, прежде чем прикладывать карандаш к бумаге.

Это прекрасные навыки художника, которые необходимы для того, чтобы избегать перфекционизма.Если рисование контура в любом случае — это практика, вы можете одновременно практиковать и другие навыки.

–Забудьте о совершенстве. Не увлекайтесь рисованием идеального контура. Как, черт возьми, вы когда-нибудь сможете сделать это чистым и совершенным, особенно с помощью слепого метода? На мой взгляд, искусство никогда не должно быть «совершенным», но это особенно верно в отношении контурных рисунков. Отпустите свои ожидания относительно того, как должен выглядеть ваш рисунок, и просто наслаждайтесь процессом рисования.

–Разработайте распорядок.Контурное рисование — это весело, но, возможно, это не ваш первый выбор, когда вы сядете с ручкой и бумагой. Возможно, вам придется заставить себя попрактиковаться в рисовании контуров. Может быть, вы говорите себе, что будете рисовать контур каждую субботу, как только сядете. Может быть, вы скажете себе, что будете делать 3 контурных рисунка в месяц. Какой бы метод вам ни подошел, старайтесь разработать распорядок для контурных рисунков так, чтобы вы всегда получали с ними последовательную практику.

–Свяжите свой контурный чертеж с большим проектом.Мы много говорили о том, что рисование контуров — отличная практика и может улучшить ваши художественные навыки в целом. Тем не менее, рисование контура может иметь для вас больше смысла и пользы, если вы свяжете его с тем, над чем работаете.

Допустим, вы работаете над портретом на день рождения друга. Для вашей контурной практики вы работаете с разными типами лиц и разными типами лицевых частей тела. Может быть, вы нарисуете контур глаз, носа, рта и ушей. Это может помочь вам улучшить свои навыки художника-портретиста и по-другому «видеть» лица.Когда вы затем садитесь работать над портретом своего друга на день рождения, вы понимаете в рисовании лиц больше, чем раньше.

Заключение о преимуществах контурного рисования

Независимо от того, какой тип контурного рисунка вы выберете, вы улучшите свои художественные навыки. Рисование контура улучшит вашу наблюдательность и поможет по-новому увидеть окружающие предметы. Сосредоточившись исключительно на наблюдении, вы сможете отбросить все свои предвзятые представления о своих художественных техниках и по-настоящему нарисовать то, что вы видите.Это раскрепощает и помогает избавиться от привычки рисовать.

Добавляйте несколько быстрых контурных рисунков каждые несколько недель и смотрите, что получится! Вы можете быть удивлены, обнаружив, что вы начинаете видеть объекты по-другому и что ваша способность понимать формы улучшается.

Начните со слепого контура, если хотите улучшить чертежи

Рисунки для начинающих начинаются с простой линии

Упражнение по рисованию слепых контуров — это фундаментальный инструмент, который может помочь начинающим художникам создавать свои первые рисунки, а также помочь опытным художникам заново познакомиться с силой наблюдения.

Популяризованный Кимоном Николаидом в его книге « Естественный способ рисования: рабочий план для изучения искусства» , метод слепых контуров включает в себя тщательное наблюдение за контурами и формами объекта при медленном рисовании его контуров непрерывной линией, не глядя на него. бумага.Поступая таким образом, художники вынуждены рисовать то, что они на самом деле видят, вместо того, что, как они думают, они видят.

Способ кажется простым. Но это помогает художникам всех уровней улучшить свои наблюдательные навыки, инструктируя их смотреть на линии, формы и узоры объектов и на то, как они сочетаются, чтобы сформировать то, что мы видим.

Упражнение для слепого контура за 7 шагов

«Рисование через наблюдение — это навык, которому способно обучиться большинство людей», — говорит Терри О’Дей, заведующий кафедрой искусств Тихоокеанского университета в Форест-Гроув, штат Орегон, где преподают метод слепого контура.«Физический акт рисования состоит в основном из развития зрительно-моторной координации. Любой, кто умеет писать разборчиво, имеет физическую возможность записывать наблюдения за предметом посредством рисования ».

O’Day продолжает: «Причина, по которой большинству людей трудно рисовать реалистично, заключается не в отсутствии каких-либо физических навыков или талантов, а в том, что их не научили действительно смотреть на то, что они видят».

Чтобы помочь своим ученикам в этом, О’Дей инструктирует их выполнять простое 20-минутное упражнение «слепой контур».

Для начала вам понадобится :

• Бумага
• Карандаш или ручка
• Таймер

Если у вас есть необходимые расходные материалы :

1. Выберите тему для рисования — для этого упражнения подходят натюрморты или фигура
2. Установите таймер на 20 минут.
3. Приклейте бумагу к поверхности для рисования, чтобы она не сдвигалась во время рисования.
4. Расположитесь так, чтобы вы могли видеть объект, который вы будете рисовать, не видя бумаги.
5. Сфокусируйте взгляд на какой-либо части объекта и начните перемещать карандаш, чтобы записать то, что наблюдают ваши глаза.
6. Не смотрите на бумагу во время рисования. Лучше заставьте себя сосредоточиться на том, как формы, линии и контуры объекта соотносятся друг с другом.
7. Продолжайте наблюдение и запись, пока не зазвонит таймер

«Хотя поначалу это упражнение может быть трудным», — отмечает О’Дей. «С практикой и настойчивостью это станет легче, и вы научитесь переключать свое мышление с аналитического режима маркировки на более интуитивный. ”

Нужна дополнительная инструкция по рисованию?

Дополнительные советы и приемы по созданию искусных рисунков для начинающих см. В статье «Учимся рисовать с Аленом Пикаром: основы». В этой видео-инструкции Пикард разбивает рисование на простые для понимания принципы. Попутно он демонстрирует основы, такие как различные способы держать карандаш, и как выполнить пошаговый рисунок груши.

Ниже представлен предварительный просмотр этого семинара по рисованию, который включает в себя демонстрацию быстрого создания меток с использованием различных инструментов.Наслаждаться!

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Как исследовать магию слепого контурного рисования

В современном мире художественного образования найти увлекательные уроки рисования может быть сложно. Возможно, вы преподаете виртуально, во многом полагаясь на взаимодействие с учениками через экран. Возможно, вы преподаете лично, изо всех сил стараетесь держаться на расстоянии и дезинфицируете материалы в миллионный раз. Вы можете даже преподавать искусство в гибридной версии, в конечном итоге проверяя свои организаторские способности.

Независимо от того, как вы сейчас преподаете, полезно вернуться к основам.

Студенты обычно учатся рисовать, используя простые контуры для обозначения объекта, который они представляют. Как учителя рисования, мы все использовали эти простые схемы, чтобы научить наших учеников основным навыкам рисования. Эти контуры называются контурными линиями.

Рисование контура, особенно слепое рисование контура, может быть волшебным и прекрасным способом вернуться к основам рисования.

Ваши ученики, вероятно, умеют рисовать отдельные контуры; это происходит довольно естественно, но что происходит, когда они не могут смотреть на бумагу во время рисования? Рисование на основе наблюдения, не глядя на свою работу, — это когда приходит «слепая» часть. Лишение вашего ученика способности смотреть на свой рисунок открывает целый мир проблем, открытости и игры. И поверьте мне, вашим ученикам это понравится!

Конечно, вы можете создавать слепые контурные рисунки вместе со студентами во время любой модели обучения искусству.Я много раз рисовал слепые контуры с моими художниками и раньше, но только недавно преподала урок слепого контура виртуально. И позвольте мне сказать вам, что это был удивительно увлекательный урок.

Уловки для создания слепых контурных чертежей:

• Начни с простого. Начните с того, что учащиеся начертят объект, полученный при наблюдении, используя единую контурную линию. Тогда переход к рисованию слепой контурной линии кажется более управляемым.
• Табличка не заглядывает. Чтобы ученики не смотрели на свои листы во время рисования, проделайте отверстие в бумажной тарелке и наденьте ее на руку учеников, несущую карандаш. Таким образом, бумажная тарелка скрывает поверхность бумаги для рисования, позволяя скрыть слепой контур.
• Под стол. Вы также можете попросить учащихся положить свои работы на твердую поверхность под краем стола, чтобы скрыть выполняемую работу. Это отлично подходит для виртуального обучения, помогая ученикам скрывать свои рисунки.
• Модель для школьников. Рисование слепых контуров лица — классическая тема. Начните с рисования лица в виде слепого контура и продемонстрируйте ученикам, как можно хихикать над результатом. Во время занятий в качестве особого стимула рисуйте слепые контурные рисунки студентов, которые работают волонтерами.
• Начнем с крупных деталей. Напомните учащимся попробовать сначала начать рисование с самого большого предмета. Например, если они рисуют растение, начните с рисования горшка, а затем добавьте детали.

Создание слепых контурных чертежей вместе со студентами дает множество преимуществ.

1. Они требуют простых материалов.

Нарисовать слепые контуры можно практически из любого художественного материала. Самое приятное то, что самые простые материалы, лист бумаги и карандаш, идеально подходят. Если у ваших учеников ограниченные материалы, узнайте, что делать, когда у вас есть только карандаш и бумага.

2. Они развязывают глупость.

Ваши ученики, несомненно, рассмеются, когда раскроют слепой контурный рисунок. В слепом рисовании контурной линии есть что-то настолько глупое, невинное и простое, что студенты любят.

3. Раскрепощают художников.

Слепые контуры — отличный рисунок для разминки. Они легкие, быстрые и легко объяснимые. Если у ваших учеников есть альбомы для рисования, попробуйте нарисовать контурную линию на время, чтобы начать урок.

4.В них используются универсальные материалы.

Вы можете рисовать контурные линии карандашом и бумагой или придумать какие-нибудь нетрадиционные инструменты. Например, использование маркеров для сухого стирания и белых досок — это простой способ многократно практиковаться. Вы можете даже подумать о том, чтобы ученики положили веревку на поверхность, чтобы нарисовать контурную линию.

5. Они отлично подходят для виртуального или очного обучения.

Создание слепых контурных линий — отличное занятие для всех обучающих моделей.Также интересно рисовать на экране слепые контуры учеников, которым нужен особый рисунок. То, что вы смеетесь над своим творчеством, напоминает студентам, что искусство не всегда должно быть серьезным.

6. Они делают быстрый урок.

Вы можете создать слепой контур за считанные секунды. Обучение студентов быстрому рисованию позволяет им преодолеть первоначальный страх и нерешительность, чтобы приступить к работе.

7. Они создают рутину и устойчивость.

Построение рутины на основе слепых контурных линий может помочь собрать данные об управляемости, скорости и наблюдательности ваших учеников.Если вы начинаете каждый урок рисования с тридцатисекундного слепого рисования контурной линии, вы можете наблюдать, как растет уверенность учащихся. Взгляните на ежедневные слепые контурные рисунки Остина Клеона в качестве вдохновения.

8. Они помогают студентам принимать ошибки.

У всех нас были ученики, которым трудно признавать ошибки. Предоставление возможностей для студентов упорствовать через их борьбу сделает их сильнее художник и более устойчивых человек. Узнайте больше о том, как научить студентов эффектно проигрывать.

9. Они могут продолжить рисование.

После завершения рисования слепых контуров попросите своих художников добавить дополнительные детали, такие как перекрывающиеся рисунки, выцветшие значения, рисунки рисования или коллаж с бумагой и найденными предметами.

Простой урок классического слепого рисования контуров — отличный способ заинтересовать ваших художников. И вы, конечно же, знаете, что в нынешнем мире художественного образования нам как никогда нужны простые, классические и содержательные уроки.

Какие еще простые уроки вы любите преподавать своим ученикам?

Есть ли у вас какие-нибудь приемы для обучения рисованию слепых контурных линий?

Как вы могли представить себе расширение быстрого рисования контурной линии в более сложный проект?

Глухие контурные чертежи — Austin Kleon

Четверг, 20 февраля 2020 г.

На прошлой неделе я каждое утро делал слепой контурный автопортрет — рисовал, не глядя на страницу, — чтобы согреть мой дневник.

Если вы посмотрите на изображения по порядку, похоже, что мое лицо меняет свое расположение. Я люблю это.

Моя подруга Венди МакНотон передает эти рисунки в свои мастерские. Мой друг Джейсон Полан делал многие из своих рисунков Каждый человек в Нью-Йорке таким образом.

Сэм Андерсон, один из моих любимых писателей, пять лет назад написал замечательное Рекомендательное письмо для слепого контурного рисования в газете New York Times .(Как, черт возьми, я пропустил , что ?)

Он писал о своем разочаровании попытками втянуть в себя свою взрослую жизнь: «Проблема, по сути, заключалась в контроле — у меня было слишком много этого на слишком маленькой территории, и я не хотел отказываться от нее. Вы не можете контролировать свой выход из-под контроля «.

(Я имею в виду схему контроля <–> капитуляции Брайана Ино, которую он любит рисовать.)

Тогда друг-художник предложил ему рисовать, не глядя на страницу.

«Впервые в своей взрослой жизни я был искренне удивлен тому, что нарисовал».

Позже он обнаружил, что слепое контурное рисование — это старое упражнение художественной школы:

Первокурсников художественной школы заставляют часами рисовать вслепую. Это самый быстрый способ избавиться от старых вредных привычек, заставить их отказаться от безжизненных условностей. Цель слепого рисования — на самом деле увидеть то, на что вы смотрите, почти духовно слиться с ним, а не отступать в свой мысленный образ.Наш мозг предназначен для упрощения — для того, чтобы упорядочить суету в мире. Слепое рисование учит нас смотреть на хаос и уважать его. Это не только художественная практика, но и акт медитации — врата к чистому бытию. Это заставляет нас изучать мир таким, какой он есть на самом деле.

(Вы можете увидеть рисунки Сэма в его Instagram. И прочтите Boom Town , пока вы там.)

Я думаю, что многие люди приходят к контурному рисованию в классической книге Бетти Эдвардс, Рисование правой стороны мозга, , но на самом деле я предпочитаю то, как Кимон Николаидес пишет об этом в своей книге 1941 года, The Natural Way to Рисовать. (Эдвардс как бы отмахивается от акцента Николаида о том, что «студенты воображают, что они касаются формы, когда они рисуют», но я нахожу его мультисенсорный акцент гораздо более убедительным, чем объяснение ее левого / правого полушарий.)

Николаид пишет:

На самом деле научиться рисовать — это значит научиться видеть — видеть правильно, — а это означает гораздо больше, чем просто смотреть глазами. Я имею в виду вид «видения» — это наблюдение, в котором задействовано столько из пяти чувств, сколько может одновременно дотянуться глазом.Хотя вы используете свои глаза, вы не закрываете другие чувства — скорее, наоборот, потому что все чувства участвуют в наблюдении, которое вы должны проводить.

Он говорит читателю сесть поближе, учиться вперед и синхронизировать точку на изображении с глазом, одновременно синхронизируя карандаш с бумагой. «Представьте, что кончик карандаша касается модели, а не бумаги. Не сводя глаз с модели, подождите , пока вы не убедите , что карандаш касается той точки на модели, на которую устремлены ваши глаза.Он говорит, что только тогда вы должны начать медленно, медленно двигать глазом и карандашом по краям нарисованного предмета. «Руководствуйтесь больше осязанием, чем зрением».

Это упражнение нужно делать медленно, внимательно, чутко. Не торопитесь. Не будьте слишком нетерпеливыми или слишком быстрыми. Нет смысла заканчивать какую-то одну контурную проработку. На самом деле, изучение контура — это не то, что можно «закончить». Это особый опыт, который может продолжаться, пока у вас хватит терпения смотреть.

Если вы ищете способ раскрепостить и оживить свои рисунки, попробуйте рисовать, не глядя на бумагу.

Усовершенствуйте свои рисунки иллюстраций, рисунков, мультфильмов и комиксов Учебники

Возможно, вы также захотите взглянуть на эти уроки рисования: слепое контурное рисование . .. поперечное контурное рисование … чистое линейное контурное рисование

Контурный рисунок с фигурой человека

Простое описание контурного рисования и немного об этом из истории, а также о том, как создание темных контурных линий может изменить произведение искусства.

Введение в контурный рисунок: Что такое контурный рисунок

Первое, что мы делаем, когда начинаем рисовать, — это рисование контура, которое является другим названием для рисования контура. При рисовании контура мы ориентируемся на края — внешнюю сторону объекта или линию, образованную складкой или узором.

Урок контурного рисования

Контур обычно определяется как «контур фигуры или объекта.«Существует определенное различие между« контуром и контуром ». Мы думаем о контуре как о схеме или силуэте, плоском и двухмерном. Это тот рисунок, который вы делаете, когда кладете руку на лист бумаги и обводите вокруг пальцев карандашом.

Практикуйтесь в рисовании контуров и контуров объектов, а также в рисовании прямых и изогнутых линий без линейок и других приспособлений, чтобы стать лучшим рисовальщиком от руки и художником

Упражнения по рисованию контура

Рисование контуров — хорошее начальное упражнение, равно как и отработка гамм для обучения игре на фортепиано. Он использует элемент линии для создания трехмерного контура объектов. Особенно подходят природные объекты, такие как растения, цветы, руки и человеческая фигура, но также неплохо попытаться нарисовать неестественные объекты, такие как контейнеры с интересными формами или старые туфли, которые могут иметь много характера.

Контурный рисунок

Почти каждая картина начинается с контурного рисунка.Это линейный набросок, который описывает не только форму объекта или негативное пространство вокруг объекта, но и области тени внутри контура объекта.

Контур и слепой контурный рисунок — Контурное рисование — это процесс рисования линий, при котором нужно сосредоточиться на одной точке и следовать контурам тела. Этот процесс следует выполнять одной длинной непрерывной линией, чтобы имитировать работу глаза. Рисуя контур, вы улучшаете координацию движений глаз и рук, что является важным навыком как в искусстве, так и в спорте.

Вы также можете посмотреть эти уроки рисования: слепое рисование контура … рисование поперечного контура … чистый линейный контурный рисунок

контурный рисунок для детей — простое исследование

контурный рисунок, по сути, рисует края или очертания объекта для его определения. Звучит просто, правда? Рисование контурных линий — это большая концепция, которую легко внедрить даже в молодом возрасте, и она дает большой удар с точки зрения обучения тому, что находится перед вами! Это быстрое слепое упражнение по рисованию контуров обязательно вызовет смех у и !

Что такое контурный чертеж…

Контурный чертеж — это чертеж линии.Линии определяют каждый край объекта без затенения. Дети естественно рисуют наброски, потому что это простейшая форма рисования. Поощряйте детей, что, хотя слова могут быть необычными, а концепции — новыми, они на самом деле делали это все время! (Отличная работа, ребята!)

Слепой контурный рисунок…

Существуют разные типы контурного рисования. Мой любимый — слепой контурный рисунок . Ваш ученик смотрит и пытается нарисовать контуры объекта, не глядя на лист.Это сложнее, чем кажется, потому что так соблазнительно посмотреть на то, что вы рисуете. Слепой контурный рисунок может выглядеть немного странно. на самом деле, если это не так, вы, вероятно, обманули и посмотрели свою газету! Ваши дети будут хихикать до слез.

По этой причине я люблю слепые контурные рисунки. Давление, заставляющее ваш рисунок выглядеть «правильным», полностью исчезло. В конце концов, вы даже не можете увидеть свой рисунок! Акцент делается на том, чтобы действительно смотреть на объект и замечать его сложности.Выберите простой предмет и попросите детей обратить внимание на каждую маленькую грань и деталь. Больше не нужно рисовать то, что вы «думаете» о цветах. (Или как бы то ни было.)

Непрерывный контур…

Рисование непрерывной контурной линии фокусируется на удержании маркера на бумаге и медленном переходе от одного контура к другому. Линия просто продолжает двигаться, пересекая себя и возвращаясь, не поднимая карандаш или маркер. Художник может время от времени смотреть на свои работы, но все равно фокусируется на предмете.

Используйте любую форму или комбинацию техник рисования, наиболее подходящую для вашего ученика. Мне нравится «не выглядящий» аспект слепого рисования контура, но иногда он действительно вызывает стресс у детей. Это упражнение, помогающее молодым художникам научиться действительно смотреть и видеть. Это не должно вызывать стресса.

Необходимые материалы… ..

Бумага, много бумаги. Легкая бумага более низкого качества, например газетная, подходит для этого упражнения по рисованию. Дети должны иметь возможность рисовать и рисовать еще, так как каждый рисунок занимает всего несколько минут.

Я также настоятельно рекомендую использовать маркеры для этого типа рисунка. (Эти перманентные маркеры — мои любимые, потому что они остаются чистыми и острыми, если вы хотите добавить поверх них цветную размытку!) Использование маркеров также полностью исключает соблазн попытаться стереть «ошибку». Никакого стирания! Просто смотрю, рисую и продолжаю идти!

Что мы должны рисовать…

Рисование контурной линии может быть чем угодно. Нет никаких ограничений на то, что вы «можете» нарисовать.Но поскольку это упражнение по рисованию слепых контуров — урок, предназначенный для детей, который нужно выполнить за считанные минуты, подумайте просто. Один-единственный цветок, фрукт, лист, любимое чучело животных — все было бы отличным сюжетом.

Рисовать что-то, с чем ваш ученик хорошо знаком, но просить его взглянуть на это в новом свете — это всегда весело. Посмотрите этот урок портрета для детей. Это не конкретный урок рисования контура, но его можно очень легко адаптировать к нему. Он такой яркий и красочный!

Нарисуйте это снова и снова…

Каждый рисование контурной линии, которое ваш ученик делает, займет не более пары минут.Поощряйте ученика работать медленно, но не беспокоиться об ошибках. Просто продолжать идти. Поскольку эти упражнения для рисования такие короткие, мне нравится рисовать один и тот же объект под разными углами.

Просто продолжай вертеться и рисовать. То, что эти слепые контурные рисунки представляют собой упражнения, не означает, что мы не можем добавить немного цвета! Мне действительно нравится, как рисунки накладываются друг на друга и пересекаются на странице и за ее пределами. Нанесите немного акварельной краски поверх перманентного маркера для завершения.

Если детям это нравится, так весело делиться рисунками на одни и те же предметы, выполненными разными художниками, и говорить о том, что они одинаковые, но разные.Даже если все начнут с одного и того же предмета, у каждого художника будет свой готовый продукт — как и должно быть!

Каждая отдельная публикация помогает мне предлагать вам больше бесплатных ресурсов для печати и интересных проектов!

30SAL Challenge: Автопортрет слепого контура

Слепой контурный портрет. Рисовал, потом раскрашивал. Неизвестный художник, прикреплённая Молли Роу

С Новым годом и добро пожаловать в первый день нашего 30-дневного испытания! Для этого первого проекта мы попросим вас разогреться и представиться восхитительно необычным портретом.

Слепое рисование контуров — это упражнение, в котором художник рисует контуры предмета, не глядя на бумагу. Техника была представлена ​​Кимоном Николаидесом в книге The Natural Way to Draw (1941), но большинство людей знает ее из широко популярного Бетти Эдвардс «Рисунок на правой стороне мозга » (1979). Оба являются незаменимыми справочниками для обучения рисованию.

Слепое рисование контуров — великолепная техника для развития вашего внимания и любопытства, но это ужасная стратегия рисования объектов в нужном месте.Ваша координация улучшается с практикой, но, честно говоря, неконтролируемый аспект слепых рисунков — это часть того, что мне нравится в этой технике. Я был бы разочарован, если бы все функции оказались именно там, где я планировал. Во-первых, освобождение от этого контроля может быть для художника невероятно раскрепощенным. Во-вторых, эти рисунки удивительны, они восхитительно интересны в изготовлении и просмотре.

Не подглядывать!

Ваша цель — сделать это, не подглядывая, но если вы, , абсолютно не можете остановить себя, даже если вам угрожает наказание пулями в носу, , если вы понимаете, что взглянули на свой рисунок, прекратите двигать карандашом, как только вы делаете.Когда вы посмотрите на свое отражение, вы сможете продолжить рисование.

Нащупывая форму

Николаидес предлагает вам представить, что кончик карандаша — это кончик вашего пальца, и когда ваш карандаш движется по бумаге, вы перемещаете палец по фигуре модели, чувствуя, что вы касаетесь поверхности и контуров. С 1941 года времена изменились, и хотя создание связи между тактильными сенсорными сигналами и рисованием на плоской бумаге — прекрасная идея, когда я преподаю на уроках рисования фигур, я очень осторожно отношусь к , а не к , говоря «притвориться, что ты прикасаешься к фигуре» с помощью обнаженная модель на сцене.

Мастер-классы: 

Художественная направленность: 
I. Рисуем 
1. карандашом:
   а). «Морская черепаха»
   б).  «Рисуем музу» 
Очень подробный, увлекательный мастер-класс по рисованию карандашом на размеченном листе бумаги настоящей морской черепахи и «творческой музы». Возраст от 7 лет.
   в). «В поисках клада»  
Очень подробный, увлекательный мастер-класс «В поисках клада» по рисованию карандашом на размеченном листе бумаги корабля и морских сокровищ.  Возраст от 7 лет.
(Красноармейск, МАОУДО  «Детско-юношеский центр «Радость», педагог Кореневская А.И.)
   г). «Рисуем голову лошади»  
Работу нужно начинать с построения. Необходимый материал: бумага, простой карандаш, ластик. Возраст от 8 лет.
(г.о. Ивантеевка, МБОУ ДОД «Центр развития творчества детей и юношества», Педагог: Смирнова С.А)
   д).  «Учебный рисунок карандашом» 
Обучение рисованию натюрморта из 2-х предметов простым карандашом. Для любого возраста.
(Ленинский г.о., МАУ ДО ЦДТ «Импульс» (изостудия «Цвет.Форма.Содержание.»)
   е).   «Рисуем единорога» 
Мастер-класс по ИЗО. Очень подробный, увлекательный мастер-класс по рисованию карандашом на размеченном листе бумаги единорога. Возраст от 7 лет.
(г.о. Красноармейск, МАОУДО  «Детско-юношеский центр «Радость»)
   ж). «Рисуем черепаху» 
Мастер-класс по рисованию весёлой черепашки без первоначальной разметки карандашом. Возраст от 5 лет.
(МУДО «Дом детского творчества»)
   з).  «День смотрения на фонари» 
Очень подробный, увлекательный мастер-класс по рисованию карандашом на размеченном листе бумаги уличных фонарей. Возраст от 7 лет.
(г.о. Красноармейск,  МАОУДО  «Детско-юношеский центр «Радость»)
   и). «Компот из вкусных и полезных ягод» 
Рисование цветными карандашами. Для детей от 7 лет.
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

2. акварелью:
    а).  «Волшебные одуванчики»    
Динамичное видео по рисованию акварельными красками — создание пейзажа с одуванчиками в реальном времени с профессиональными рекомендациями. Аудитория от 6 лет.
(МБОУ ДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», «Детство – это краски радуг»)
    б).   «Горы акварелью»  
Мастер-класс и авторское видео методической разработки по выполнению творческой работы; возраст от 10 лет. Цель занятия – расширение знаний и умений участников при выполнении работ по изобразительной деятельности, развитие творческого мышления, воображения, индивидуальных способностей, художественного вкуса, мелкой моторики. Методическая разработка построена так, что ребёнок может осознать последовательность изготовления работы, наблюдать за особенностями выполнения каждого этапа и самостоятельно воссоздать этот алгоритм в дальнейшем. Работа над пейзажем не только совершенствует навыки детей при работе акварелью, но и учит любви к природе, пониманию красоты окружающего мира, необходимости бережного отношения к нему.
(г.о. Серпухов, МУ ДО ДДиЮ, педагог  Филина Г. Г.) 
     в).  морской пейзаж
           —  «Рисуем море» 
            Мастер — класс по изобразительному искусству «Акварельная живопись по мокрому».
            (г.о. Долгопрудный, МБОУ ДО Центр творчества «Московия», (Ревазов Д.В.)
             —   «Закат над морем» 
  Мастер — класс по изобразительному искусству. возраст участников 9-18 лет.
             (г.о. Рошаль, МОБУ ДО ЦДТ, автор Храмова Г. Н.)

    г).   «Так устроена природа: нет без пчёл в природе мёда» 
Мастер-класс по рисованию пчел для учащихся 7-12 лет.
(г.о. Воскресенск, МУДО «Фантазия», педагог Марданова С.С.)
    д).   «Ночной город» 
Показаны возможности акварельной техники, используя приемы работы по сырому, вливанию цвета в цвет, работу сухой кистью, применение белил как «оживки» для горящих окон ночного городского пейзажа. Для детей с 10 лет.
(г.о. Электросталь,  МОУ ДО ЦДОД «Росток»)
    е).  Серия занятий: «Дизайн — первые шаги»  
Для детей от 7 лет.
(г.о. Щелково, МАУ ДО ЦТРиГО «Романтик»)

3.  гуашью 
    а).  «Закат»  
Создание живописного пейзажа в традиционной технике рисования гуашью. Для детей от 7 лет.
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
    б). «Одуванчик»  
Необычная и несложная техника рисования одуванчиков на пастельной бумаге гуашью с помощью предметов, которые есть у каждого дома. Возраст 7-12 лет.
(г.о.Лыткарино, МУ ДО ЦДТ)
    в).   «Сказочный дракон»  
Данный мастер-класс показывает, как поэтапно нарисовать сказочного героя.
(г.о. Электросталь, МУ ДО ЦДО «Истоки»)
    г). «Лиса в осеннем лесу» 
Урок рисования. 
(г.о. Домодедово, МАУ ДО  «Дом детского творчества «Эврика», «Чудесная мастерская»)
    д).  «Дельфины» 
Мастер-класс по рисованию для юного художника.
(г.о. Домодедово, МАУ ДО «Дом детского творчества «Эврика») 
    е).   «Лесные грибы»  
Возраст участников 6-15 лет.
(г.о.Рошаль, МОБУ ДО ЦДТ, педагог Храмова Г. Н.)
     ж).  «Берёзовая роща» 
Мастер-класс по ИЗО. Рисование березовой рощи красками, без первоначальной разметки карандашом. Возраст от 7 лет.
    з).  «Каменный цветок» 
В данном мастер-классе раскрывается поэтапное рисование сказочного каменного цветка по мотивам произведений П.П. Бажова. Работа выполняется в различных техниках рисования художественной гуашью.  Для детей 8-12 лет.
(г.о. Электросталь, МУ ДО ЦДО «Истоки»)
     и).   «Салют» 
Работа ведется гуашевыми красками по заранее закрашенному черным цветом фону. Создание торжественного настроения и праздника передается благодаря контрасту черного цвета и ярких красок салюта на ночном небе и разноцветных бликов на воде. Для детей с 10 лет.
(г.о. Электросталь, МОУ ДО ЦДОД «Росток»)
    к).   «Греческий пейзаж»
Беседа об одном из памятников Античной Греции — Афинском Акрополе, мастер-класс: как нарисовать  пейзаж на фоне древнегреческого храма —  Панфенон. Возраст от 6 лет.
(г.о. Королев,  МБУДО «Школа искусств»)
    л).  «Космос» 
Мастер-класс по созданию многослойной творческой работы. Для детей 7-10 лет.
(г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)     

4. акварель + гуашь — «Озорные обезьянки» 
Мастер-класс по изо, возраст участников от 7-12 лет. Для занятия необходимо: лист бумаги для акварели, карандаш, ластик, кисти, акварель, гуашь.
(г.о. Солнечногорский МБОУ ДО ДДТ «Юность», педагог Кукушкина Н. Н.)

5.  в технике шрифтовой графики
    а).  Леттеринг-композиция «Пейзаж в буквах» 
 Леттеринг — это рисование букв. В отличии от каллиграфии, леттеринг дает простор воображению! Зная основные шрифты, можно преобразовать их в разнообразные композиции, добавляя иллюстрацию. В этом мастер-классе мы нарисуем пейзаж в буквах, используя шрифт гротеск. 
(г.о. Власиха, МУ ДО ДШИ «Гармония», педагог Ярошенко Е.А.)

    б). Серия занятий  «Создание шрифтовой композиции»  
Возраст 12-17 лет.
(г.о. Реутов,  МБУ ДО «Дом детского творчества»  площадка «PROкач»)

6. в технике китайской живописи:
   а). «Китайский дракон»
Рисование китайского дракона без предварительного наброска с использованием нетрадиционной техники рисования.
   б).  «Бамбуковые мишки» 
Демонстрация в режиме реального времени создания акварельной картины с использованием нетрадиционных приемов рисования. Целевая аудитория — от 8 до 18 лет.
(г.о. Дубна, МБОУ ДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Демина М. В.)

7. в технике граттаж: 
    а).  Техника граттаж при изображении космоса 
Мастер-класс по изобразительному искусству.  Видеоурок младшего, среднего и старшего школьного возраста. Цель  — познакомить школьников с новой техникой.

    б). https://youtu.be/S1sIbiGbuQg 
Увлекательное занятие для детей в возрасте от 7 до 10 лет.
(Г.о. Балашиха, МАУ ДО Художественная школа, педагог Тарасова К. В.)

8. в технике «монотипия»:
    а).  «Изготовление открыток в технике «монотипия». 
Для детей 7-18 лет.
(Быковский центр развития творчества детей «Успех», педагог Шумская Н. Ф.)
    б).  «Бабочка»  
Работа выполняется гуашью на акварельной бумаге. Нестандартная техника «монотипия», используемая в мастер-классе, дает возможность показать  симметричность крыльев бабочки и красочно ее изобразить. Развивает творческую фантазию, интерес к работе цветом. Для детей с 7 лет.
(г.о. Электросталь, МОУ ДО ЦДОД «Росток»)
    в).«Три цветка в вазе»
Монотипия в холодном исполнении (отпечаток рисунка на листе бумаги). Необходимые материалы: керамическая плитка, гуашь, кисти, ватные палочки. Возраст: 9-13 лет.
(г.о. Зарайск, МБУ ДО «Макеевская детская школа искусств»)
     г).   «Радуга открытий»  
Рисование в технике «Монотипия» для детей от 7 лет.
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

9.  в трафаретной технике: 
    а).  «Про корабли». (см. урок № 9)
    б).  «Пиратская вечеринка»  (см. урок № 10)
Трафаретная  и смешанная техника. Рисунок и коллаж. Возраст 6-13 лет.

10. в технике «витражи» на стекле:  Декоративное рисование «Фрукты»  
Обучение рисованию на стекле от 10 лет.
(г.о.Лобня, МБУ ДО ДДЮТ «Планета талантов»)

11. в особой линейной технике: «Линейное рисование»  
Применение  особой линейной техники в рисовании цветов и листьев на белой бумаге с использованием маркеров. Для любого возраста.
(г.о.Мытищи,  МБУ ДО «Детская архитерктурно-художественная школа «Архимед»)

12.  в стиле поп-арт —«Секреты создания поп-арт портрета»
Поп-арт – это направление в изобразительном искусстве, ставшее популярным в 50-60 гг. ХХ века. Это направление неразрывно связано с именами художников Энди Уорхола, Роя Лихтинштейна, Питера Блейка и других. Приглашаем вас окунуться в сумасшедший мир 50-х.
(г.о. Серпухов, МУДО ДДЮТТ, педагог Ветчинина А.А.)

13. в технике создания цветовой гаммы —«Как из трех цветов получить все цвета радуги»  
Мастер-класс по рисованию. Рассчитан на детей 7-15 лет. Техника создания цветовой гаммы. 
(г.о.Долгопрудный, МБУ ДО Центр творчества «Московия», «Фестиваль онлайн мастер — классов», педагог Ревазов Д.В.)

14. в технике ниткографии — «Цветы в технике «ниткография»  
Мастер-класс по рисованию с помощью техники «ниткография». Необходимый материал: листы бумаги (формат А-3, А- 4), гуашь, нитки. Возраст от 7 лет.
(г.о. Истра, МОУ ДО «ЦТРиГО», педагог: Колодина А. А.)

15. в техниках народных промыслов:
      а).  «Дымковская игрушка»
Мастер-класс по изобразительному искусству. История возникновения промысла. Элементы росписи Дымковской игрушки на макете из бумаги. Возраст 7-10 лет.
(г.о.Люберцы, МУДО ДДЮТ)
      б). — «Городецкая роспись». Занятие № 1  
           —  «Городецкая роспись». Занятие № 2   
Видео-мастер-класс по декоративно-прикладному искусству «Городецкая роспись». Демонстрация приемов городецкой росписи с подробными комментариями педагога. Целевая аудитория от 8 до 16 лет.
(г.о.Дубна, МБОУ ДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Айбабина И. А.)
      в).   «Изображение животных в традициях мезенской росписи»  
Знакомство с мезенской росписью, рисование элементов  (животных) с помощью гуашевых или акварельных красок на белой бумаге. От 10 лет. 
(Ленинский м.р., МАУ ДО ЦДТ «Импульс»)

16. в технике росписи по камню —  «Хамелеон»   
Цель: познакомить детей с приемами нетрадиционного рисования (по камню), научить практическим умениям в области изобразительной деятельности с использованием данного нетрадиционного метода, развить мелкую моторику, творческое начало, воображение, фантазию, эстетический вкус. Для детей среднего школьного возраста. 
(г.о. Подольск. МУ ДО ЦДТ Педагог Афанасьева О.А.)

17.  в смешанной технике —  «Стрекоза»  
Стрекозы — стройные, привлекательные красавицы и в то же время прожорливые хищники, они казались такими загадочными! Разные виды стрекоз отличаются размерами и цветом. Крылья кажутся кружевными или хрустальными.На данном мастер-классе, следуя пошаговой инструкции, ребёнок сможет сделать необычную, яркую работу. Для детей младшего и среднего школьного возраста.
(Павлово-Посадский г.о.,  МУДО «Детский эколого-биологический центр», МОЦ г.о. Павловский Посад, педагог Гусева О.)

II. Лепим
1. из соленого теста
    а). Изготовление соленого теста для создания поделок из него
    (педагог Новикова А.М.) 
    б).  «Аквариум из соленого теста»  
Техника лепки из соленого теста и рисования.
(Одинцовский г.о., МАУ ДО «Дом детского творчества города Звенигород», педагог Доценко И.И.)
    в).   Поделка из соленого теста «Подкова»
Лепка имеет множество достоинств. Кроме того, что это занятие прекрасно развивает мелкую моторику, оно еще и дает массу возможностей для воплощения своих идей. Вылепить можно все, что угодно!  Для детей 7-12 лет. 
(Орехово- Зуевский г.о., МУДО ЦДТ «Родник», Тинаева Ю.В.)
     г).  «Баба-Яга»
Лепка куклы из солёного теста. Возраст 6-12 лет.  
     д). лепим мишку 
           — «Плюшевый мишка»  
Лепим объемную фигуру из соленого теста. Возраст 7-14 лет.
(Раменский г.о., МУДО Раменский ЦРТДиЮ, площадка «Каникулы в Талантии», педагог Бубнова Ж.Б.)
           — «Лепим медведя на доске»
Аппликация объемной фигуры из соленого теста. Необходимый материал: разделочная доска, простой карандаш, клей, набор кисточек, пластиковая доска для лепки, соленое тесто, стека, гуашь, лак для дерева. Возраст от 7 лет.
(г.о. Зарайск,  МБУ ДО «Центр детского творчества», педагог: Тутушкина Н. П.)
     е).  «Роспись изделий из слоеного теста»  
Техника росписи панно из слоеного теста. Возраст от 7 лет.
(г.о. Солнечногорск, ДДТ «Буревестник», педагог Седова А.В.)

2. из пластилина или глины 
    а). «Пластилиновая живопись» 
(педагог Куклева Г.Н.)
    б).  «Изготовление сувенира на основе купола»  
Работа с глиной. Для детей 7-10 лет.
(г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)
    в).  «Тайна маленького Гнома»
Лепка. Сувенир своими руками. Возраст 7-15 лет.
(Раменский г.о., МУДО Раменский ЦРТДиЮ,  педагог Алексеева Е. В.)
    г).   «Дракон» 
Лепка из пластилина для детей 5-18 лет
(педагог Кольцова С. В.)
    д).  «Хаски»  
Мастер-класс по созданию магнитика-сувенира из глины. Для детей 7-10 лет.
(г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)
    е). «Дерево из жгутиков» 
Изготовление поделки в технике пластилинографии. Возраст от 7 лет.
(Орехово- Зуевский г.о.  МУДО ЦДТ «Открытие», педагог Савельева Ю. А.)
    ж).  «Лепим рыбку»
Мастер-класс по лепке из пластилина  «Лепим рыбку». Необходимо подготовить лист плотной бумаги и пластилин. 
Возраст 7-12 лет.
(г.о.Мытищи, МАУДО «Детская художественная школа им.Е.А. Кольченко»)

   III. Поём 
1.  Комплекс упражнений для голосового аппарата    
(г.о. Щелково, МБУ ДО Огудневская ДШИ)

2.  Комплекс дыхательных упражнений 
Мастер-класс Rigina Shine. Вокальное дыхание для детей от 10 лет.
(г.о. Щелково, МАУ ДО ЦТРиГО «Романтик»)

IV.Танцуем
     а). «Посмотри и повтори»
Мастер класс по ритмике часть №5. Для детей 5-6 лет.
(Одинцовский г.о., МАУДО «Дом детского творчества города Звенигород», педагог Макарова Л. А.)
    б).  Хореография для начинающих 
Для детей 5-18 лет. 
(Педагог: Старшинова Ю.В.)
    в).  Танцуем «Кадриль» 
Возраст участников 7 лет и старше. 
(Жуковский г.о., «Центр эстетического воспитания»)  

V. Изучаем 
   а).   «Видеть музыку»
Развивающий мультфильм для детей. Изучение инструментов симфонического оркестра. 
(Раменснкий г.о., МУДО Хоровая школа «Юность России»)

    б). «Обучение игры на гитаре» 
Обучение игре несложных этюдов  на гитаре. Для любого возраста.
(г.о.Лобня, МБУ ДО ДДЮТ «Планета талантов», Объединение «Классическая гитара»)

   б).  «Обучение игры на баяне».
Для детей с 7 лет.
(г.о. Щелково, МБУ ДО Фряновская ДШИ)

 VI. Мастерим
1. в технике оригами и другие поделки из бумаги:
   а). «Мастер-класс по оригами»
Знакомство с техникой складывания фигурок из бумаги. Создание композиции по образцу.  Для детей от 7 лет.
(г.о. Шатура, МУ ДО ЦДО «Истоки»)

    б).  «Изготовление клубники»  
Модульное оригами. Изготовление клубники из модуля оригами «треугольник». От 7 лет.
(г.о.Лосино-Петровский, МБУ ДО ЦДТ)

    в). «Мой любимый лисёнок»   
Мастер-класс техники оригами.  Для детей от 7 лет.
(г.о. Шаховская, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

    г).   Объемная работа «Крокодил»   
Мастер-класс по изготовлению поделки из бумаги.  Для детей 7-10 лет.
(г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)

    д). «Подвижный дракончик из стаканчиков»
Мастер-класс по начальному техническому моделированию.  Изготовление динамической игрушки из бумаги. Материалы: цветная бумага, бумажные стаканчики, проволока. 
(г.о. Серпухов, МУДО ДДЮТТ, педагог  Гришаева А.С.)

    е).«Флаг РФ из бумажных цветов» 
Мастер-класс по изготовлению поделки «Флаг РФ» на основе цветочков из салфеток. Для детей 7-10 лет.
(г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)

    ж).  Поделка «Голубь мира» 
Мастер-класс для детей по изготовлению из бумаги фигурки голубя- одного из символов мира. Возраст 5- 10 лет. Необходимый материал: цветная бумага, клей, ножницы, карандаш.
(г.о. Кашира, МАУДО «Ожерельевский центр дополнительного образования», педагог Ковалевская Е.В.)

    з).  «Корона из бумаги»
Мастер-класс «Корона из бумаги». Для детей 5-10 лет.
(Педагог Груздева Е.С.)

    и). аппликации:
            —  «Рыбки в аквариуме»  
             Мастер-класс по созданию аппликации. Для работы необходимо подготовить лист бумаги формата А4, цветную                           бумагу, карандаш, ластик и ножницы. От 7 лет.
             (г.о. Мытищи, МБУ ДО «Детская архитерктурно-художественная школа «Архимед»)

            —    «Колокольчики» 
               Объемная аппликация из цветной бумаги. Для детей от 7 лет.
               (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

               —  «Ромашки для поздравительной открытки»
              Мастер-класс по изготовление объёмных ромашек из бумаги для украшения. Для детей 7-10 лет.
             (г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)

           —    Объёмная открытка «Тюльпан»    
            Изготовление объемной открытки. Необходимый материал: цветная бумага, клей, ножницы. Возраст 7-10 лет.
              (г. о. Истра, МОУ ДО «ЦТРиГО»)

                —   Открытка «Деревенские мотивы» 
              Мастер-класс по изготовлению открытки с помощью техники «скрапбукинг».
              Необходимый материал: бумага, салфетка, ножницы, клей, бумажная веревка, декор (цветочки,  листочки).
              Возраст: для детей от 10 лет.
              (г.о. Кашира, МАУДО «Ожерельевский центр дополнительного образования»,  педагог: Кудрявцева М.Н.)

    и).  Изготовлению цветов из бумаги без клея  
Мастер-класс по изготовлению цветов из цветной бумаги. Необходимый материал: бумага цветная, линейка, карандаш, ножницы, скотч. Возраст: неограничен.
(г.о. Кашира, МБУ ДО «Детско-юношеский центр», педагог  Сидоренко Н.)  

     к). «Кукла из салфеток»  
Возраст: 7-12 лет. Необходимый материал: бумажные салфетки (с цветами, белая и любая однотонная), резинки.
(г.о. Истра, МОУ ДО «ЦТРиГО», Педагог Арестова И. М.)

     л).  «Гоночный автомобиль»  
Мастер-класс по изготовлению поделки из бумаги «Гоночный автомобиль». Для детей 7-10 лет.
(г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)

    м). «Тауматроп своими руками» 
Возраст – от 7 лет.
(Одинцовский г.о., МАУ ДО «Одинцовский центр эстетического воспитания»,  педаго гАнисимова А.Б.) 

     н).   «Котик»  
Мастер — класс по созданию объемной игрушки из картона. Возраст от 7 лет.
(Одинцовский г.о., МАУДО «Одинцовский центр эстетического воспитания», педагог Станисавлевич М.С.)

    о).  «Конь ты мой ретивый…»  
Изготовление объемной фигуры из картона. Необходимый материал: картон, шаблон лошадки, ножницы,кисточки, гуашь,  ленточка для украшения. Возраст от 6 лет. 
(г.о. Зарайск,  МБУ ДО «Центр детского творчества», педагог Алешина С. В.)

     п). «Оригами поделки» 
Мастер-класс по изготовлению баскетбольного кольца и катапульты. Необходимый материал: два листа цветной бумаги (формат А4 и 20*20). Возраст 7-10 лет.
(г.о. Королев, МБУДО «Центр Орбита», педагог: Агапова Т.В.)

     р).  «Бумажные фантазии»  
Изготовление трансформера в технике оригами. Необходимый материал: цветная бумага, ножницы. Возраст от 7 лет. 
(г.о. Зарайск, Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Детская школа искусств им. А.С. Голубкиной»)

      с).   «Бумажная игрушка-трансформер»  
Мастер-класс по изготовлению игрушки-анетистресс. Необходимый материал: цветная бумага, клей. Возраст — от 7 лет.
(г.о. Королев, Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Центр Орбита», педагог Матяш И.С.)

2. в технике ошибано — «Закладка для книг из сухоцветов»  
Изготовление сувенирной закладки для книг посредством подручных материалов, сухоцветов (техника ошибано). Для детей с 7 лет.
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

3. в технике мокрого валяния — «Гусеница-Бусинка»
Мастер-класс по мокрому валянию. Возраст 7-14 лет.
(педагог Афонюшкина Е.П.)

4. в технике квиллинга 
    а).  «Цветы в технике квиллинга»  
Используемые материалы: 12 розовых полосок, 12 бледно-розовых полосок, 7  малиновых  полосок, зелёная бумага, квадратная рамка или картон светлого тона для основы. Для детей с 10 лет.  
    б).  «Открытка «Квиллинг в технике хастинг»  
Вам понадобится: волоски голубого, белого и темно-синего цвета шириной 5 мм; клей; ножницы; основа для открытки из плотного белого картона или лист бумаги для акварели.  Для детей от 7 лет.
 (г.о. Щелково, МАУ ДО ЦТРиГО «Романтик»)

5. «Открытка-дергунчик «Лучший друг»» 
Мастер-класс и авторское видео методической разработки по выполнению творческой работы. Цель занятия – расширение знаний и умений участников при выполнении работ декоративно-прикладного творчества, освоение новых техник, развитие творческого мышления, воображения, индивидуальных способностей, художественного вкуса, мелкой моторики. Методическая разработка построена так, что ребёнок может наблюдать последовательность изготовления работы – в данном случае «открытки-дергунчика», особенности выполнения каждого этапа и самостоятельно воссоздать этот алгоритм в дальнейшем. Работа над изготовлением движущейся открытки не только совершенствует навыки детей при работе с инструментами, но и учит любви к животным, пониманию их красоты, необходимости бережного отношения к «братьям нашим меньшим». Возраст от 8 лет.
(г.о. Серпухов, МУ ДО ДДиЮ, педагог  Филина Г. Г.) 

6. в технике полиграфической мозаики — «Яблоко» 
Использование техники полиграфической мозаики для создания панно. Возраст от 6 лет.
(Педагог Белова А.В.)

 7.  Украшение
     а). «Украшение триколор»  
Подготовка нагрудных украшений ко Дню России. Необходимый материал: лента (белая, синяя, красная), лента «Триколор», фурнитура, застежка, клей, ножницы. Возрастная категория 7-15 лет.
(г.о. Егорьевск, МБОУ ДО «Центр внешкольной работы»)
     б).  Практикум «Незабудка»
Создание броши из фоамирана. Необходимый материал: зеленый и синий фоамиран, георгиевская ленточка, крупный желтый бисер, проволока. Возраст от 10 лет.
(г.о. Зарайск, МБУ ДО «Центр детского творчества», педагог: Князева А. Б.)

     в).  «Фенечка День — ночь»  
Быстрое летнее украшение — браслет на резинке. Мастер-класс изготовления браслета. Возраст 9-18 лет.
(г.о.  Рошаль, МОБУ ДО ЦДТ, автор Горбунова Т. А.)

     г).  «Разноцветная фантазия»
Плетение браслета, возраст 7-15 лет.
(педагог Афонюшкина Е.П.)

      д).  «Заколка для волос «Бабочка»  
В процессе создания заколки показана техника работы с фоамираном для начинающих без нагрева с использованием ножниц и клеевого пистолета. Рассчитано на детей от 10 до 15 лет.
(г.о. Дубна, МБУ ДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Сохацкая А. Г.)

8.   «Летний экспромт»  
Мастер –класс по изготовлению куклы из ложки. Необходимый материал: деревянная ложка, ткань цветная и однотонная, кружево, нитки, ножницы, вата. Возраст от 6 лет.
(г.о. Зарайск,  МБУ ДО «Центр детского творчества», педагог Алешина С. В. )

9.  «Ароматизатор- апельсиновое дерево» 
Педагог мастерит апельсиновое дерево, которое в дальнейшем может служить ароматизатором воздуха. Возраст неограничен. Необходимый материал: алебастр, камешки, шпажки, песок речной, две деревянные палочки длиной 25-30 см.
(г.о. Кашира МБУ ДО «Детско-юношеский центр», педагог Аверочкина А.М.)

10.  «Сердце из ракушек» 
Мастер-класс «Дары моря»
(г.о.Домодедово, МБУ ДО Детский морской Центр «Альбатрос», онайн площадка «ProМоре»)

11.  «Делаем шарики для жонглирования» 
Обучение изготовлению шариков для жонглирования и театральных тренингов  из воздушных шариков и крупы. 
Возраст: от 10 лет. 
(г.о. Мытищи, МБУ ДО «Детская школа искусств №3»)

12.  «Органайзер для канцелярских принадлежностей»  
Ориентировано на обучающихся начальных классов.
(г.о. Серебряные пруды, МУДО «Серебряно-Прудский ДДТ», педагог Дегтярева В.А.) 

13.   «Воздушный змей» 
Изготовление плоского воздушного змея ромбовидной формы из реек, ниток и мусорных пакетов. От 7 лет.
(г.о. Лосино-Петровский, МБУ ДО ЦДТ)

14.  Игрушка «Бильбоке» 
Мастер-класс по изготовлению игрушки из бросового материала. Необходимый материал: пластиковая бутылка, пластилин, коробочка от киндер яйца, ножницы, веревочка, палочка, материал для декора. Возраст: 7-10 лет.
(Коломенский г.о., МБУДО «Дом детского и юношеского туризма и экскурсий (юных туристов) «Одиссея»,  педагог  Лапаева Н.В.)

15. «Травница» 
Мастер-класс по русской тряпичной кукле «Травница». Изготовление народной куклы-кубышки для хранения лекарственных трав. Возраст от 7 лет.
(Солнесногорский г.о., МБОУ ДО ДДТ «Буревестник», педагог Кожухарь Е.В.)

16.  «Куклы-неразлучники» 
Эта кукла сильна и необычна. Сделанные из единого куска ткани и связанные одной ниткой – ОН и ОНА, две половинки, у которых одна основа, одна тайна их создания, которую знают только ОНИ, крепко-накрепко связанные одной судьбоносной ниточкой. Для детей от 7 лет.
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

17.    «Зайчик с сюрпризом» 
Мастер-класс изготовления игрушки из платка для детей младшего и среднего школьного возраста. Цель: научить детей делать игрушку из носового платка, в которую (или похожей технологии) возможно играли их бабушки-дедушки.
(г.о. Подольск, МУДО Центр детского творчества, педагог Ковтун Е.В.)

18.   «Несуществующее животное»  
Для детей с 10 лет.
(г.о. Электросталь, МБОУ «Центр «Надежда»)

19.   Шьем, вяжем, плетём и вышиваем
      а). Шьем одежду для куклы
            —  «Шьем одежду для куклы. Начало» 
            —   «Шьем одежду для куклы. Футболка Т-образного силуэта» 
Видео мастер-классы «Шьем одежду для куклы. Начало» и «Шьем одежду для куклы. Футболка Т-образного силуэта» . Последовательное и подробное объяснение с демонстрацией приемов работы по моделированию на фигуре, раскрою и пошиву комплекта одежды для куклы из трикотажного полотна. Аудитория от 7 лет.
(г.о. Дубна, МБУ ДО города Дубны Московской области «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Кожевникова Н. И.) 

       б).  «Вязание простого шнурочка» 
       в). «Вязание крючком «Шишечка»  
Для детей от 7 лет.
(г.о. Щелково, МАУ ДО ЦТРиГО «Романтик»)
       г). «Простые украшения из цепочек, связанных воздушными петлями»
       д) «Видеоурок по вязанию»  
Творческая мастерская. Возраст участников 9-18 лет.
( г.о. Рошаль, МОБУ ДО ЦДТ, педагог Шабанова С. М.)
      е). «Древнерусская вышивка Роспись. Вышивка Древа»  
Мастер-класс для детей младшего и среднего школьного возраста. Цель: познакомить с видом декоративно-прикладного искусства «Вышивка» в технике «Роспись».
(Подольск г.о., МУДО Центр детского творчества,  педагог Ковтун Е.В.)
       ж).   Плетение веселого человечка из бисера 
Демонстрация плетения фигурки из бисера на проволоке в режиме реального времени с объяснением педагогом приемов работы. Аудитория от 8 до 12 лет.
(г.о. Дубна, МБУДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Куфтина М.В.)

20.  Выжигание по дереву
      а). Поделка № 1  
      б) .Поделка № 2  
      в).  Поделка № 3 
Для детей от 10 лет.
(г.о. Щелково, МБУ ДО Огудневская ДШИ)

21. Вкусные букеты» в мастерской технологий «Модные штучки»  
Для детей от 6  лет.
(г.о. Чехов, МАУ ДО ЦРТДиЮ) 

22. «Причёски на основе плетения» 
Мастер-класс для девушек. Создание праздничных и повседневных причесок на основе различных видов плетений косичек. Возраст: средние и старшие классы.
(г.о.Люберцы, МУДО «Центр социально-трудовой адаптации и профориентации»)

VII. Говорим
1. «Артикуляционная гимнастика»  
Красивый голос и правильно сказанные слова способны достучаться до глубины слушательских умов и сердец.  Зажатые губы, челюсть и корень языка портят речевой имидж, заставляя голос звучать странно. Выполняя эти упражнения по утрам, вы добьётесь того, что ваш голос зазвучит правильно и понятно для всех. Для всех возрастов.
(г.о. Шаховская,  МБУК Раменский сельский ДК)

2.  Дыхательная гимнастика и техника речи» 
Обучение дыхательным упражнениям, способствующим развитию речи. Обучение произношению фраз с разной интонацией (страх, удивление , радость и др.). Для любого возраста.
(г.о.Лобня, МБУ ДО ДДЮТ «Планета талантов» Театральная студия «Маска»

VIII. Играем — Онлайн викторина «Любимые песни детства» 
Познавательная викторина по песням советских и российских композиторов, известным и взрослым и  детям. 
Для детей 7-12 лет.
(Раменский г.о., педагог Баширова Н.Ю.)

Техническая направленность:
I. Мастерим
1. в технике оригами и другие поделки из бумаги: 
    а). «Город в технике POP-UP» 
Мастер-класс создания объёмной модели города из листа бумаги методом прорезания и складывания. Модель может раскрашиваться и/или дополняться элементами, вырезанными из другого листа бумаги. Возраст от 10 лет.
(г.о. Мытищи, МБУДО «Детская архитектурно-художественная школа «Архимед»)
    б).  «Летающее крыло из бумаги»
Изготавливаем простейшее летающее крыло из бумаги. В процессе занятия изучаем значение хвостового оперения для самолета и изготавливаем модель с хвостовым оперением. Возраст от 6 лет.
(г.о. Павловский Посад,  МУДО Станция юных техников, педагог  Вершинин В. М.).

3. «Пожарная машина» 
Видео мастер-класс по начальному техническому моделированию: демонстрация приемов и подробное объяснение по конструированию (с элементами черчения) из развёртки пожарной машины со специальными приспособлениями и характерными элементами. Целевая аудитория — от 8 до 16 лет.
(г.о.Дубна, МБОУ ДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Зайцева Т.Т.) 

4. «Моделей зданий своими руками» 
Возраст участников-10-14 лет.
(Кашира г.о., Детско-юношеский центр)

5.  «Домик» из развёртки 
Видео мастер-класс по начальному техническому моделированию. Демонстрация приемов и подробное объяснение по конструированию (с элементами черчения) из развёртки домика с характерными элементами. Целевая аудитория — от 8 до 12 лет.
(г.о. Дубна, МБУДО города Дубны Московской области «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Зайцева Т. Т.)

6.   Модель планера 
    а). «Метательная модель планера»  
Изготовление простейшей модели планера. Необходимое оборудование: листовой пенополистирол (потолочная плитка) размером 50х50 см (гладкая фактура), толщиной 5 мм – 1 л., карандаш, линейка 50 см (лучше металлическая), канцелярский нож для бумаги (острый), ножницы (острые), клей для потолочных изделий «Титан», наждачная бумага не менее № 120, лист фанеры или разделочная доска, шаблоны планера (распечатать заранее, перейдя по ссылке: https://yadi.sk/d/U3m4KDCUPZd-7w), принтер (цветной или черно-белый).
(г.о. Мытищи, МБУ ДО «СЮТ»)
    б).   Контурная копия планера «Пионер»  
Необходимое оборудование: листовой пенополистирол (потолочная плитка) размером 50х50 см (гладкая фактура) – 1 л., писчая бумага А4 –1 л., линейка 50 см (лучше металлическая), канцелярский нож для бумаги (острый), ножницы (острые), клей-карандаш, клей для потолочных изделий, наждачная бумага, лист фанеры или разделочная доска, шаблоны планера нужно распечатать заранее, перейдя по ссылке: https://yadi.sk/d/U3m4KDCUPZd-7w , принтер (цветной или черно-белый).  Возраст от 10 лет.
(г.о. Мытищи, МБУДО «Станция Юных Техников»)

7. «Стендовая модель летающей тарелки» 
Мастер-класс по изготовлению модели из подручных материалов  для детей от 10 лет.
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

8. «Лайфхаки для юного радиолюбителя» 
Знакомство с радиоспортом и деятельностью станции юных техников в этом направлении. Необходимое оборудование: коробка из-под молока/сока — 1 шт., линейка металлическая длиной 15 см — 2 шт., или линейка металлическая длиной 15 см — 1 шт. и полоса металлическая от ящика-тары (лента стальная упаковочная) — отрезок длиной 5-10 см, картон гофрированный (как от упаковочной тары) размером А4 — 3-4 л., скотч прозрачный 50 мм, суперклей, нож канцелярский (острый), линейка металлическая 30 см, ножницы прямые (острые), надфиль треугольный или малый напильник драчёвый треугольный с мелкой насечкой, пассатижи.  Возраст – 11-18 лет.
(г.о.Мытищи, МБУДО «Станция Юных Техников»)

II. Создаем
1. Компьютерная открытка
      а).  «Открытка ко Дню России»  
Мастер-класс по созданию компьютерной открытки при помощи текстового редактора.
(г.о.Дмитровский, МУДО центр дополнительного образования «Фиеста»,площадка «Лето online»)
      б).  Открытка в программе MS WORD 
Отработка операций по работе с буфером обмена; объектами; градиентной заливкой. Возраст 7-10 лет.
      в).  Открытка в программе MS Paint 
Работа с автофигурами, кистями и палитрами, инструментом прозрачного выделения. Возраст: 7-10 лет.
(г.о. Клин, МБУДО «Дом детского творчества», педагог Андреева О.В.)
      г).  «Рисуем торт в среде PaintNET» 
Для детей с 10 лет.
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

2. «Создание презентации» 
Создание презентации с гиперссылками в Power Point. Для детей от 10 лет. 
(г.о. Истра, МОУ ДО «ЦТРиГО», педагог Кондратьева Е. С.)

3.  «Построение витража в программе Paint» 
Видеозанятие по основам владения компьютером. Для детей от 7 лет.
(г.о. Чехов, МАУ ДО ЦРТДиЮ)

4. Музыкальный трек —  «Logic Pro X»  
IT-квантум направлен на знакомство и приобретение знаний в сфере информационных технологий, а также освоение перспективных направлений: интернет вещей (IoT), машинное обучение (ML), блокчейн. Для ребят в возрасте 10-15 лет. На мастер-классе по Logic Pro X, всего за один урок ребенок сможет освоить программу и написать свой музыкальный трек!
(Г.о. Балашиха, МБУ ДО  «Детский технопарк «Кванториум», педагог Нигматуллин И.)

5. Алгоритмика
    а). «Делаем часы со стрелками»
Scratch. Для детей от 12 лет. 
    б).  Игра «Подводная охота» 
Создаем игру, в которой нужно  стрелять по рыбкам. Scratch. Для детей от 12 лет. 
(г.о. Электросталь, МАОУ ДО Центр «Диалог»)
в).  «Создание эффекта скроллинга фона»  
На этом мастер-классе ты научишься создавать эффект скроллинга фона в среде программирования Scratch! Что это такое? Данный эффект часто используют в играх платформерах, в которых основной чертой игрового процесса является прыгание по платформам, лазанье по лестницам, собирание предметов и т.д. Сам персонаж стоит на одном месте, а фон сзади него перемещается в противоположную сторону движения героя. Но всё не так просто как кажется! Для детей с 12 лет.
(г.о. Электросталь, МАОУ ДО Центр «Диалог»)

 6.  Фильм анимационный: 
    а).  Мастер-класс «Мультяшки»  
Знакомство с программой PowerPoint, ее возможностями, с простейшими элементами анимации. Создание детьми своей простой анимации в данной программе. Для детей с 10 лет.
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
    б). «Мульт-Пром 2020»  
Мастер-класс «Мульт-Пром 2020» по созданию анимационного фильма, с использованием различных бесплатных сервисов и программ для детей в возрасте от 8 до 18 лет.
(Г.о. Балашиха, МАУ ДО «Детский технопарк «Кванториум»,  педагог Дроздов А. А.)
    в).  Создание мультфильма в программе «Логомиры» 
Для детей от 7лет. 
(г.о. Чехов, МАУ ДО ЦРТДиЮ)

III.  Изучаем
1.«Лекция Аэро-квантум» 
Мероприятие предназначено для детей среднего школьного возраста. В видеозаписи лекции «Аэро-квантум» рассказывается о квадракоптерах, их назначении, разработке,  конструированию, симуляторах и т.д.
2. «Промышленная робототехника»
Рассказ о робототехнике, о проектах которые можно воплотить в жизнь с помощью программирования роботов. Мероприятие рассчитано на детей от 11 до 17 лет, которые интересуются робототехникой. 
(г.о. Красногорск, МБУДО «Центр творчества»,  Кванториум)

3. «Радиоэлектронное оборудование в моделизме» 
Информационно- познавательный мастер-класс. Возраст от 10 лет. 
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

IV.  Играем —  COLOBOT – трехмерная стратегическая игра
Игровой мастер-класс,  призванный обучить детей навыкам программирования в игровой форме.  Во второй части проводится мастер- класс по написанию программ для управления роботами. Для детей с 12 лет.
(г.о. Электросталь, МАОУ ДО Центр «Диалог»)

Естественнонаучная направленность:
I. Играем —  «Онлайн игра»   
Онлайн игра с одновременным участием нескольких игроков. Возраст участников 7-12 лет. Игра запускается автоматически в указанное время. Все игроки начинают играть одновременно, тот кто быстрее и правильнее ответит на вопросы, становиться победителем. Имя победителя будет опубликовано после завершения игры.
(Сергиево-Посадский г.о.)

II. Создаем
1. «Бомбочки для ванны» 
Мастер-класс «Бомбочки для ванны», это не только увлекательное мероприятие по изготовлению шипучих бомбочек из совершенно безопасных для детей ингредиентов, но и познавательное. Для детей с 7 лет.
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

III. Проводим опыты
1.    а).  «Буферные системы»  (см. урок № 9)  Выполнение домашнего задания №4.
        б).  «Получение оксидов азота» (см. урок № 14)   
        в). «Кипение»  (см. урок №; 12) Выполнение домашнего задания №5.
      г).   «Каталитическое разложение пероксида водорода»  (см. урок № 1)
Мастер-классы и объяснение химии. Видео демонстрации опытов, а затем объяснения к нему.  Возраст 8-18 лет.
(г.о. Реутов, онлайн-площадка «PROкач», педагоги Воронов Г. Е. и Федий В. С.)

2.   Эксперимент «Лавовая лампа»  
Опытно-экспериментальная деятельность.  Для детей с 10 лет. 
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

Социально-педагогическая направленность:
I. Учим английский язык:
   а).  «Здравствуй Англия!»   
(г.о. Власиха, МУ ДО ДШИ «Гармония», педагог Новокшонова С. В.)
    б).  «Сказка «Репка»   
Творческая мастерская: самый лучший способ запомнить названия родственников на английском языке — через сказки. 
Для детей от 7 лет.
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

II. Играем 
1.  Игровой тренинг «Играй, речь развивай!»  
Развитие артикуляции, обучение дыханию по методике А.М. Стрельниковой, речевые и звуковые игры. Возраст участников не ограничен.
(Коломенский г.о., Центр внешкольной работы»)

2.  «Развиваем внимание. Играем с таблицами Шульте» 
Мастер-класс по скорочтению. Для детей от 5 лет.
(г.о. Чехов, МАУ ДО ЦРТДиЮ)

III. Готовим

1.«Мороженое в домашних условиях»
Мастер-класс по изготовлению мороженого. Подробно, пошагово, в режиме реального времени показан процесс изготовления сладкого лакомства в домашних условиях. Возраст 7-17 лет.
(г.о. Красноармейск, МАОУДО  «Детско-юношеский центр «Радость»)

2. «Шоколадный кекс в микроволновой печи» 
История возникновения кекса, способы приготовления, виды и непосредственное изготовление. От 12 лет.
(Можайский г.о., МАУ ДО ДДТ)

3. Полезный завтрак с иностранными изысками:
    а). «Изыски по-английски «Яблочный пирог»» 
Мастер-класс «ApplePie» из серии «Полезный завтрак. Изыски по -английски» Приготовление блюда с использованием английской лексики. Для детей с 10 лет.
     б).  «Изыски по – английски и французски «Party deep & Fondu»»
Для детей от 9 лет.
(г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)

IV. Решаем
1. «Секреты ребусов»  
(г.о.Домодедово, МБУ ДО Детский морской Центр «Альбатрос», онлайн площадка «.«ProМоре»)

2.  «Вместе с курсантами ВПК «Армеец»» (военные задачи)
Задачи по тактико-специальной подготовке вместе с курсантами ВПК «Армеец». Возраст  10–14 лет.
(г.о. Протвино, МАОУ дошкольного образования «Детско-юношеский центр «Горизонт»)

Физкультурно-спортивная направленность:
I. Танцуем
1. танцевальная зарядка
    а). «На зарядку становись!»
Возраст участников 7-18 лет. Утренняя разминка «На зарядку становись!» в форме танцевальной зарядки, укрепляет иммунитет и поднимает настроение.
(Сергиево-Посадский г.о., педагог Романова Е.А.)
     б). «Зарядка»(физкультурно-речевой досуг) 
В игровой форме с инсценировкой и интерпретаций слов с загадками в движениях — весёлая, живая, костюмированная  и  увлекательная зарядка. Для дошкольников и младшеклассников.
(МУДО «Детско-юношеская спортивная школа»)
     в). Зарядка с использованием иностранных слов:
          —  «Зарядка с использованием английских слов» 
          —  «Зарядка с использованием французских слов»
Утренняя зарядка в танцевальной форме . Возраст от 5 лет.
(г.о. Красноармейск, МАОУДО  «Детско-юношеский центр «Радость»)

2. хореографическая разминка: Онлайн-зарядка «ЗОЖжем вместе»  
Возраст участников 5-10 лет.
(Королев г.о.)

Рисование черепа академический рисунок поэтапно. Как нарисовать череп, соблюдая пропорции? Как нарисовать пиратский череп с костями шаг за шагом

Мир путешествий

2725

02.09.16 10:17

Живописный пейзаж с водами бирюзовых рек, горами, пещерами, изумрудными лугами, яркими цветами, – дело рук природы (ну, или умелого ландшафтного дизайнера). А вот самые известные здания и сооружения построили люди. Небоскребы Нью-Йорка и старинные готические церкви, дворцы и роскошные усыпальницы, храмы Мельпомены и урбанистические башни из стекла и современных материалов – от Аляски до Токио городские пейзажи украшены творениями талантливых зодчих. Самых известных зданий в мире сотни, так что наш рейтинг не сможет охватить их все!

Сердце Мекки

Когда мусульмане молятся, они поворачиваются лицом в сторону Каабы, священного места их паломничеств. Этот черный гранитный параллелепипед находится в Саудовской Аравии, в центре самой почитаемой мечети ислама, Аль-Масджид аль-Харам в Мекке. Каждый мусульманин мечтает хотя бы раз в жизни посетить Каабу. Стены из гранитных кирпичиков украшены золотой вязью, размеры сооружения небольшие: 11,03 на 12,86 м. Пол Каабы сделан из мрамора и известняка. Изначально в ней были две двери (для входа и выхода) и одно окно, сейчас здесь единственная дверь, а окно замуровали. Раньше Кааба была открыта для всех паломников, но из-за огромного количества посетителей допуск ограничили.

Взметнувший паруса

Одно из самых знаковых зданий в мире – Сиднейский оперный театр, включенный в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 2007-м году. Гигант длиной в 185 м и шириной 120 м отличается уникальным дизайном (проект датского архитектора Йорна Уотзона победил 232 проектов-конкурентов). Смотришь на него, и кажется, что ветер раздувает огромные светлые паруса. Строительство здания начали в 1959-м году, задействовали десять тысяч рабочих, и все равно объект смогли открыть только через 14 лет. Сейчас театр – визитная карточка самого крупного австралийского города.

В честь Всемирной выставки

А вот символ Парижа без труда назовет даже ребенок. Возведение Эйфелевой башни было приурочено к открытию Всемирной выставки в Париже (1889-й год). 324-метровая красавица получила имя в честь инженера Гюстава Эйфеля, чье конструкторское бюро разработало проект и построило башню. На все работы ушло 2 года. 2 месяца и 5 дней. Это не только самое известное здание (скорее, сооружение) во Франции, но и одна из популярнейших достопримечательностей в мире – сюда ежегодно приходят более 7 миллионов человек.

На манхэттенском горизонте

102-этажное здание, украшающее горизонт нью-йоркского Манхэттена, спроектировал архитектор Уильям Ф. Лэмб. К возведению амбициозного небоскреба приступили в 1929-м году, а завершили его через 410 дней. Почти в течение сорока лет Эмпайр Стейт Билдинг был высочайшим зданием мегаполиса. 85 этажей великана – это офисы и коммерческие площади, а 16 остальных – башня в стиле ар-деко. Есть две смотровые площадки – на 86-м этаже, открытая, с 360-градусным обзором Нью-Йорка, и поменьше, закрытая, на 102-м.

Охраняемый горгульями и химерами

К самым известным зданиям мира относится и католический собор Нотр-дам де Пари, резиденция архиепископа Парижа. Это великолепный памятник архитектуры достигает 35 метров в высоту, 130 – в длину и 48 – в ширину. В 1163-м году это готическое чудо обрело фундамент, а современный вид – лишь в 1345-м. Храм известен не только архитектурными изысками и изваяниями химер и горгулий, но и одними из крупнейших органов и колоколов в мире. Фасад святыни украшают три стрельчатых входа, две башни и гигантское витражное окно-розетка.

Детище ослепленного зодчего

Собор Василия Блаженного со своими неповторимыми куполами – такой же символ Москвы и России, как Эйфелева башня в Париже. Он вырос на Красной площади в середине XVI века в память о взятии Казани. Инициатором строительства был Иван Грозный, который хотел увековечить свою победу. Так как казанские ханы пали накануне праздника Покрова Пресвятой Богородицы, храм освятили в честь него (хотя мы называем памятник архитектуры проще – храм Василия Блаженного). Существует несколько версий, кто был зодчим собора. По одной из них царь повелел выколоть архитектору глаза, чтобы он не мог повторить шедевр. Хотя, скорее всего, это только красивая жутковатая легенда.

Новаторский дом Гауди

В Барселоне есть несколько домов, которые могли бы претендовать на место в рейтинге самых известных зданий мира, и все из них спроектировал гениальный испанский (каталонский) архитектор Антони Гауди. Мы остановились на доме Мила (Каса Мила), построенном в начале ХХ века для богатой пары. Площадь каждого из этажей – 1323 кв. м, на них расположены квартиры, офисы, музей, кафе, выставочный зал. Из-за своего необычного фасада Каса Мила прозвана в народе «Ла Педрера» («каменоломня»). Это было последнее «бытовое» творение Гауди, после него он приступил к проекту храма Саграда Фамилия. В свое время зодчего критиковали за модернистский дизайн, но он придумал много структурных новшеств, включая мансарду с арками, необычную террасу, внутренние дворики, подземный гараж. В 1984-м году дом вошел в список Всемирного наследия ЮНЕСКО – первым из объектов ХХ века.

Вам приснится небо Лондона! С «Осколком»

«Осколок» (Shard) – наиболее современное здание в нашем топе. Это 87-этажный небоскреб, взметнувшийся в лондонское небо и неплохо вписавшийся в викторианский ансамбль (в который входит Тауэрский мост). Начало строительству «Осколка» было положено в 2009-м году, а в 2012-м его открыл премьер-министр Катара (здание принадлежит этому государству) Бин Яссим Хамад бин Джабер Аль Тани. Архитектор Ренцо Пьяно задумал проект как обелиск или шпиль, словно выходящий из вод Темзы. В высочайшем здании британской столицы 11000 стеклянных панелей и 56000 кв. метров фасада из специального стекла, вот почему оно получило такое название.

Дубайская великанша

309-метровый «Осколок» покажется Гулливером в стране великанов, если его поставить рядом с дубайской башней Бурдж Халифа, выросшей в столице эмирата в 2009-м году. Самое высокое и одно из самых известных зданий планеты проектировал Эдриан Смит, вдохновленный формой тропического цветка гименокаллис. Дубайская достопримечательность гордится несколькими особенностями: тут находится наиболее высокая смотровая площадка в мире, лифт, преодолевающий самое большое расстояние (всего в здании 57 лифтов, а от подножия к верхушке идет только один – служебный). Высота Бурдж Халифы – 828 метров (по другим источникам – 829,8 м), а вес конструкции – 500 тонн.

Вот так надо чтить жен!

Мы посмотрели на визитную карточку Сиднея, Дубая, столиц Франции, России, пришел черед Индии. Первую строку рейтинга самых известных зданий мира занимает наиболее изысканное и удивительное – чудо из белого мрамора, выросшее на реке Джамна в Агре в середине XVII века. Шедевр персидского, индийского, арабского и могольского стилей призван был беречь память любимой жены императора Великих Моголов Шах-Джахана. Мавзолей красавицы Мумтаз-Махал – это не только ее усыпальница, позже к не выдержавшей 14-х (!) родов супруге присоединился и сам правитель. С 1983-го года индийская архитектурная драгоценность вошла в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, а позже стала одним из Семи новых чудес света. 240-метровое здание с четырьмя минаретами и пятью куполами возводили более 22 тысяч рабочих, а для строительства был выбран особый сорт мрамора. Благодаря этому (и инкрустациям из полудрагоценных камней) Тадж-Махал розовеет по утрам, становится молочно-белым вечерами, а ночью серебрится при свете луны. Перед фасадом устроен мраморный бассейн, отражающий великолепное здание.

Мировая архитектура полна шедевров, завораживающих своей красотой с первого взгляда. Их величественность, гармоничность или, наоборот, сложность форм поражают воображение и неизменно вызывают восхищение у представителей самых разных поколений и национальностей. Сегодня мы познакомим вас с архитектурной гордостью — самыми красивыми зданиями, собранными со всего мира.

10. Тадж-Махал, Индия

Прекрасный мавзолей из белого мрамора был построен в индийском городе Агра еще в 17 веке. Правящий тогда император посвятил строительство усыпальницы своей третьей жене, умершей при родах. Внимание сразу привлекает огромный 35-метровый купол на центральной части Тадж-Махала. Мавзолей выполнен в традиционном исламском стиле, большинство элементов в его дизайне позаимствовано из персидской культуры. Сегодня это прекрасное сооружение является объектом всемирного наследия ЮНЕСКО.

9. Пагода Шведагон, Мьянма

Высота этого золотого великолепия — 98 метров. Под зданием замуровано четыре святых сосуда с буддийскими реликвиями. Среди сооружений религии Шведагон считается самым богатым: она украшена золотом, серебром драгоценными камнями практически полностью. Кстати, входить на территорию священного комплекса можно лишь босиком.

8. Оперный театр, Австралия

Этот роскошный комплекс, напоминающий мерцающую ракушку, является символом Сиднея. В процессе его строительства бюджет был увеличен аж в 15 раз, но театр всё же достроили, несмотря на колоссальные затраты. Во время национальных праздников купольная конструкция служит ареной для постановки захватывающих световых шоу. Сам комплекс состоит из двух крупных — концертного и оперного — залов, а также почти тысячи других помещений. Одновременно в Сиднейский оперный театр может поместиться более десяти тысяч человек!

7. Флиндерс-Стрит, Австралия

Следующий нас прекрасный объект — также с Зеленого континента. Вокзал Флиндерс-Стрит — это центральная железнодорожная станция Мельбурна. Построено новое здание вокзала было в начале 20 века, помимо непосредственно «станционных» помещений здесь также располагаются офисы и даже бальный зал, ранее Флиндерс-Стрит также включал в себя детский сад. Часы под главным куполом вокзала являются в Мельбурне буквально символом встречи.

6. Церковь Frauenkirche, Германия

Эта древняя лютеранская церковь является третьей в списке уникальных достопримечательностей страны. Она расположена в городе Мюнхен, который вообще славится роскошной архитектурой. Фрауэнкирхе — ярчайший памятник зодчества в этом городе. Вообще церковь на этом месте существовала еще с 11 века, но роскошное здание, по сей день привлекающее внимание как верующих, так и простых туристов, было отстроено только в середине 18 века. Примечательно, что это культовое сооружение строили по приказу польского короля Августа 1 как символ борьбы с властью католического Папы, хотя сам Август был католиком.

5. Отель Бурдж аль-Араб, ОАЭ

Шикарный небоскреб в виде паруса, стоящий буквально в океане, является одним из символов роскошного и гостеприимного города Дубаи. Специально для него в 280 метрах от берега был искусственно создан остров, на котором и расположено здание. Бурдж аль-Араб высотой 321 м является самым высоким в мире отелем — и, бесспорно, самым оригинальным и красивым. Роскошь здесь присутствует в каждом миллиметре, поэтому, по всеобщему мнению, всего лишь пяти звезд ему явно мало.

4. Музей будущего, Бразилия

Стремительно развивающийся город Рио-де-Жанейро меняется буквально на глазах, удивляя даже своих жителей. Одной из новинок, появившихся в городе, называют «Музей Будущего» — автором проекта выступил Сантьяго Калатрава. Он подчеркивает, что дизайн этого фантастического сооружения подчеркивает магию Бразилии и богатство духа ее народа. Установленный на огромном волнорезе, Музей буквально парит над водой. В его «крыльях» вмонтированы панели для генерации солнечной энергии, которые самостоятельно поворачиваются за ходом солнца.

3. Дворец Фердинанда Шеваля, Франция

Этот прекрасный дворец с удивительной историей расположен во французском городе Отерив. Его автор, Фердинанд Шеваль, был простым почтальоном, мечтавшем о собственном замке и воплотившем свою мечту в реальность с помощью…обычных камней. Всё началось с коллекционирования камней необычной формы, из которых через 20 лет Шеваль и начнет строить свой идеальный дворец. Всё время сумасшедший гений уделял этому делу, и через 33 года из обычных камней, цемента и проволоки на свет родилось настоящее чудо, которое сегодня смело входит в тройку самых прекрасных архитектурных чудес мира.

2. Хадльгримскиркья, Исландия

Эта лютеранская церковь в Рекъявике выглядит весьма загадочно и волшебно. На самом деле её вид символизирует извержение вулкана. Церковь с непроизносимым для туристов названием считается символом Рейкъявика, она расположена в самом центре города. Наверху расположена обзорная площадка, с которой видно весь город. Простой и гармоничный дизайн, наполненность символичностью — это делает Хатльгримскиркью второй в списке красивейших зданий мира.

1. Золотой храм, Индия — Самое красивое здание в мире

Прекрасное святилище находится посреди озера Амрита-сарас, на берегу которого расположен город Амритсар. Хармандир Сахиб — один из старейших индийских храмов, он был основан в 16 веке. С берегом культовое здание соединяет узкий мостик из мрамора — путь от греха к праведной жизни. Свое второе название — Золотой храм — это сооружение получило потому, что его фасад полностью покрыт позолоченными плитами, из-за чего кажется, будто конструкция целиком вырезана из драгоценного металла.

Говоря о красивейших мировых шедеврах зодчества, невозможно обойти стороной еще один памятник культуры и религии. Мы специально не стали включать его в рейтинг, чтобы подчеркнуть особое место этого здания среди наиболее прекрасных творений архитектуры. Речь идет о Храме Спаса-на-Крови, расположенного в Санкт-Петербурге.

Построен храм был на месте убийства императора Александра 2 на Марсовом поле. Официально святыня носит имя Храм Воскресения Христова, но в народе он более известен как Спас-на-крови. Роскошное здание было построено полностью на пожертвования от граждан. Стены храма представляют собой мозаику из красного кирпича с разнообразными панно и картинами. Спас-на-крови занимает особое место в истории и культуре русского народа, а его великолепие позволяет по праву назвать храм самым прекрасным зданием на планете.

10 мифов о знаменитых архитектурных сооружениях

В народе бытует множество мифов , которые не имеют абсолютно никого отношения к реальности. Развенчаем десять из них.

1. Архитектор(ы) храма Василия Блаженного были ослеплены после завершения строительства.
Храм, занесенный в список всемирного наследия ЮНЕСКО, очаровывает своими удивительными башнями посетителей Красной площади. Очарован ими был и заказчик сей красоты Иван Васильевич Грозный. Легенда гласит, что ради уникальности этой архитектуры Иван Грозный приказал ослепить создателя удивительного храма.

Но выходит неувязочка. Через четыре года после смерти Ивана Грозного мастера Постника Яковлева по прозвищу Барма привлекли к строительству Казанского кремля. С архитекторами, на самом деле, тоже ничего не понятно. По устаревшей версии Барма и Постник два разных человека. Так же есть теория, что к созданию храма привлекали западноевропейского «варяга». Но если верна теория с Постником, то Иван Васильевич оказался весьма милосердным.

2. Официальная резиденция британской королевы находится в Букингемском дворце.
На самом же деле, сама Елизавета II не устает подчеркивать, что ее официальная резиденция это дворец Сент-Джеймс. И является таковым этот дворец уже четыре столетия.
Миф о Букингемском дворце возник благодаря королеве Виктории, которая предпочитала жить в нем. И несмотря на постоянное проживание королевской семьи по этому адресу, официальным местом жительства британских монархов Букингемский дворец так и не стал.

3. Пенни, сброшенный с Эмпайр Стейт Билдинг, способен убить человека.
Слухи гласят, что пенни сброшенный с верхнего этажа Эмпайр Стейт Билдинг (Empire State Building) и попавший в голову жертвы, приведет к смерти этой самой жертвы.

Сдается, что создатели этого мифа были мало знакомы с такой наукой, как физика. Так как монета не шарообразной формы или формы заостренного цилиндра, то становится очевидным, что из-за плоской стороны монеты увеличится сила сопротивления, а вес не позволит набрать достаточную скорость для того, чтобы сломать человеческую кость.

4. Биг Бен.
Ну кто не знает что такое лондонский Биг Бен? Конечно знаменитые часики, расположенные на башне…

Так вот Биг Бен — это колокол, который находится внутри этой башни. Сама же башня именуется «башня Елизаветы» (Elizabeth Tower).

5. Белый дом перекрасили после британского поджога.
Легенда гласит, что когда Белый Дом был построен, он был серого цвета. В 1814 году, в то время как война 1812 года была в самом разгаре, британские войска подожгли Белый дом. После ремонта здание выкрасили белым цветом.

Британцы действительно сожгли часть Белого дома в 1814 году. Только вот белым фасадом дом обзавелся шестнадцатью годами ранее. Белый дом получил свой легендарный белый вид ещё в 1798 году, когда его побелили, чтобы защитить от зимней погоды. Ещё более веским доказательством является то, что в 1811 году он уже был известен как Белый дом в Великобритании.

6. В Вашингтоне нельзя строить здания выше Капитолия.
Существует легенда о том, что в столице США нельзя строить здание, высота которых превышала бы высоту купола Капитолия.

А вот и нет! Причина отсутствия высоток кроется в Акте о Высоте Зданий, подписанном в 1910 году Томасом Джефферсоном, который гласит, что высота зданий ограничивается шириной улицы плюс 6 метров.

7. Галилео Галилей сбрасывал пушечные ядра с Пизанской башни.
Самым знаменитым из его экспериментов был, конечно же, тот, где он бросил два пушечных ядра с Пизанской башни, чтобы продемонстрировать, что два похожих по форме падающих тела с разной массой будут падать с одинаковой скоростью.

Однако, весьма сомнительно, что это произошло на самом деле. Историки считают, что этот эксперимент был выдуман для того, чтобы Галилео казался своего рода богом науки или что он провёл этот эксперимент «мысленно», как гипотетический и никак не связанный с реальным действием.

8. Стоунхендж был построен друидами.
Автором этой теории стал археолог Джон Обри (John Aubrey) в далеком 1640 году. Чем он руководствовался — остается загадкой.

С развитием технического прогресса история создания этого сооружения стала еще менее понятной. Углеродный анализ показал, что Стоунхедж создавался на протяжении нескольких сотен лет. Первые постройки датируются 2400-2200 гг. до н.э., последние — 1600 г. до н.э.. Друиды в этих местах поселились гораздо позже.

9. Плотина Гувера (Hoover Dam) переполнена человеческими телами.
На строительстве этой огромной плотины, которое длилось с 1931 по 1936 годы, сложили свои жизни 96 человек. Легенда гласит, что их тела покоятся в этой самой плотине.

Этот миф маловероятен хотя бы потому, что плотина построена из бетонных блоков, которые устанавливались друг на друга постепенно, наращивая высоту сооружения.

Примечателен тот факт, что первый погибший Дж. Тирни утонул в декабре 1922 года при выборе места для строительства. Последней жертвой сооружения стал его сын Патрик Тирни, сорвавший с одной из водонапорных башен в день смерти отца ровно через 13 лет.

10. Великая Китайская стена — единственное архитектурное сооружение, которое можно увидеть из космоса.
Китайский космонавт Ян Ливэй (Yang Liwei) в 2003 году не смог разглядеть достопримечательность родной страны из космоса, хотя точно знал ее местоположение.

Бывший астронавт НАСА Джеффри Хоффман (Jeffrey Hoffman) также не смог различить Великую Китайскую стену из космоса, но разглядел взлетно-посадочные полосы, пустынные дороги и арыки, просто потому, что они контрастируют со своим окружением.

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Места, где мечтает побывать каждый культурный человек.

Эксперты крупнейшего в мире сайта для путешественников TripAdvisor составили рейтинг из 25 культурных объектов, которые были наиболее высоко оценены туристами со всего земного шара.

В общем, если вы еще не определились с планами на отпуск, в этом обзоре сайт можно найти несколько отличных идей. На 25 ближайших отпусков.

1. Мачу-Пикчу, Перу

Мачу-Пикчу, признанный одним из Новых чудес света, находится на территории современного Перу, на вершине горного хребта на высоте 2450 метров над уровнем моря. Его называют «город в небесах» или «город среди облаков», иногда называют «потерянным городом инков». Некоторые археологи полагают, что этот город был создан как священный горный приют великим правителем инков Пачакутеком приблизительно в 1440 году, и функционировал до 1532 года, когда испанцы вторглись на территорию империи инков. В 1532 году все его жители таинственно исчезли.

2. Мечеть шейха Зайда, Абу-Даби, ОАЭ

Мечеть шейха Зайда — одна из шести самых больших мечетей в мире. Названа в честь шейха Зайда ибн Султана ан-Нахайяна — основателя и первого президента Объединенных Арабских Эмиратов. В отличие от многих других мусульманских храмов, в нее впускают всех желающих, независимо от веры.

3. Тадж-Махал, Агра, Индия

Мавзолей Тадж-Махал — одна из самых узнаваемых достопримечательностей не только в Индии, но и во всём мире. Сооружение было построено императором Шах-Джаханом в память о его третьей жене, Мумтаз-Махал, погибшей во время родов. Тадж-Махал считается одним из самых красивых зданий в мире, а также символом вечной любви.

4. Мескита, Кордова, Испания

Украшенные замысловатыми узорами стены, мозаичные орнаменты, сотни тонких ажурных колонн — такой предстает Соборная мечеть Кордовы сегодня. Много веков назад на этом месте был древнеримский храм, потом его сменила вестготская церковь, а в 785 году появилась Мескита. Она стала второй по значимости мечетью планеты, и паломничество в Кордову даже приравнивалось к обязательному для каждого мусульманина хаджу в Мекку. Но потом католики сменили мавров, и Мескита была превращена в христианский храм.

5. Собор Святого Петра, Ватикан, Италия

Сердце Ватикана и всего католического мира, собор Святого Петра — одна из главных достопримечательностей Рима. Здесь можно обозреть древний Рим с высоты птичьего полёта, полюбоваться интерьером собора с маковки купола, отстоять мессу и даже получить благословение понтифика.

6. Ангкор-Ват, Сием-Рип, Камбоджа

Камбоджийский храмовый Ангкор-Ват — крупнейшее из когда-либо созданных культовых сооружений, история которого насчитывает почти 9 столетий. О монументальности храмового комплекса говорит даже его название, ведь Ангкор-Ват буквально переводится как Город-Храм. Он занимает площадь в 200 гектар и окружен рвом шириной в 190 метров. Посвящено же это колоссальное сооружение богу Вишну, почитаемому в этой местности.

7. Храмовый комплекс Байон, Сием-Рип, Камбоджа

Байон (Bayon) — один из удивительнейших храмов, находящихся на территории Ангкор Тома и являвшийся его религиозным центром. «Изюминкой» Байона являются башни со множеством ликов, высеченных из камня, безмолвно взирающих с высоты на огромную территорию Ангкор Тома, а в период расцвета государства — и на всю Кхмерскую империю. Изначально насчитывалось 54 башни, которые символизировали 54 провинции, находящиеся под властью короля. На сегодня сохранилось только около 37 башен.

8. Собор Воскресения Христова на Крови, Санкт-Петербург, Россия

Собор Воскресения Христова, больше известный как Храм Спаса на Крови, стал единственной российской достопримечательностью в списке Trip Advisor. Спас-на-Крови привлекает туристов со всего мира не только великолепием своих куполов и интерьеров, но и необычной историей, породившей множество легенд и домыслов. Многие из них связаны с тем, что храм был возведен на том месте, где 1 марта 1881 года народоволец И. Гриневицкий смертельно ранил Александра II, которого в народе называли Царем-Освободителем за отмену крепостного права.

9. Геттисбергский национальный военный парк, Геттисберг, Пенсильвания

10. Стены старого города, Дубровник, Хорватия

В 1979 г. ЮНЕСКО внесла Старый город Дубровника в список Всемирного наследия, включая значительную часть древних стен города. Они окружают город со всех четырех сторон и хранят в себе почтенную коллекцию исторических памятников, в том числе башни, крепости, церкви, монастыри, площади и улицы, школы, музеев и галереи. Эти каменные стены, возведенные с целью обороны, защищали своих граждан с момента основания Дубровника в VI веке.

11. Пагода Шведагон, Янгон, Мьянма

Пагода Шведагон является самым высоким духовным сооружением Мьянмы, или, как её ещё называют, Страны Пагод.Весь комплекс гигантской пагоды занимает более пяти гектаров земли, на которых, помимо основного сооружения, размещено множество более мелких шпилей и несчётное количество скульптурных изображений мифических и реальных животных: золотых грифонов и слонов, драконов и львов.Такой, какая она есть сегодня, Пагода Шведагон стала в XV столетии, во времена правления царицы Шинсобу. Именно тогда гигантскому храму окончательно придали форму перевёрнутой чаши для подаяний и сверху-донизу обшили золотом

12. Мемориал Линкольна и Отражающий бассейн, Вашингтон, округ Колумбия

Мемориал Линкольна представляет собой величественный храм, выполненный в древнегреческом стиле и чем-то напоминающий Парфенон. Его поддерживают 36 колонн из белого мрамора по числу штатов, принадлежавших США на момент смерти президента Линкольна. В центре храма находится статуя самого уважаемого в мире американского президента, сидящего в кресле. Ее высота составляет 5.79 метра.

13. Древний город Петра, Петра / Вади-Муса, Иордания

В самом сердце Иордании, в долине Вади-Муса, глубоко в песчаных горах располагается удивительнейший город древности Петра. Первоначально Петра была временным пристанищем для кочевых племен набатейцев. Из нескольких укрепленных скальных пещер она постепенно выросла в большой город-крепость. Попасть в город можно одним путем — через узкое ущелье Сик, которое когда-то было руслом горного потока. Петра до сих пор принадлежит бедуинам, которые радушно встречают гостей на своей земле.

14. Участок Великой Китайской стены Мутяньюй, Пекин, Китай

Ни на каком другом участке Великой китайской стены реставрационные работы не были произведены так хорошо, как на участке Мутяньюй. Этот участок, с 22 сторожевыми башнями, сохранившими свой изначальный вид, — настоящий архитектурный шедевр. Словосочетание Мутяньюй с китайского языка переводится как «долина, в которой можно любоваться видами полей». Среди всех участков Великой китайской стены Мутяньюй является самым длинным полностью реставрированным участком, открытым для доступа туристов.

15. Древний город Эфес, Сельчук, Турция

Самый больший и лучше всего сохранившийся древний город на берегу Эгейского моря и второй по значимости после Помпеи в Средиземноморье, древний Эфес — наиболее посещаемая достопримечательность в Турции. Легенды связывают появление города с именем Андрокла, сына правителя Афин Кодра, который по совету оракула прибыл в эти места, чтобы заложить храм Артемиды. Город получил свое название от имени амазонки Эфесии, возлюбленной Андрокла.

16. Альгамбра, Испания

Альгамбра (арабск. Al Hamra — буквально «Красный замок») — это древний дворец и крепость Мавританских правителей провинции Гранада на юге Испании. Замок занимает вершину скалистого плато на юго-восточной границе Гранады. Название Альгамбра, вероятно, произошло от цвета высушенной солнцем глины или кирпичей, из которых сделаны стены замка. Однако некоторые историки предполагают, что название произошло от «красного пламени факелов», освещавших многолетнее строительство замка, которое шло круглые сутки.

17. Австралийский военный мемориал, Канберра, Австралия

Австралийский военный мемориал — главный мемориал, посвященный памяти солдат, погибших во время Первой и Второй мировых войн. Сегодня он считается одним из самых значимых памятников такого рода в мире. Мемориал находится недалеко от здания Парламента, с балкона которого открывается круговая панорама на памятник.

18. Сиенский собор, Сиена, Италия

Согласно летописям, в начале XIII века жители города-государства Сиена, выступавшего главным конкурентом и противником Флоренции, «призвали своих лидеров к строительству храма более великолепного, чем у их соседей». Так между 1215 и 1263 годами на месте старого храма был основан Дуомо Сиены по плану готического мастера Никколо Пизано. Сегодня этот величественный храм является главной достопримечательностью города.

19. Миланский собор (Дуомо), Милан, Италия

Самое главное место Милана — Собор Санта Мария Нашенте (Дуомо), жемчужина итальянской готики, который строили с 1386 года до начала XIX века. Третий по величине католический храм планеты смело можно причислять к одному из чудес света. Его стометровые шпили возвышаются над центром Милана, а золотистая статуя Мадонны на самом длинном шпиле (четыре метра высотой) видна из многих районов города.

20. Храм Святого Семейства, Барселона, Испания

Базилика Святого Семейства в Барселоне является одним из самых известных долгостроев в мире: ее возведение началось почти 150 лет назад и продолжается по сей день. Хотя изначально к строительству этого храма Антонио Гауди не имел никакого отношения, уже через год после начала работ он возглавил этот проект. Гауди строил храм на протяжении 30 лет, пока не умер. Причина такого длительного строительства заключается в том, что Саграда Фамилия строится исключительно на пожертвования прихожан.

25. Сиднейский оперный театр, Сидней, Австралия

Сиднейский оперный театр — одно из самых узнаваемых зданий мира. Его архитектором был датчанин Йорн Утзон. Спроектировав оригинальные крыши, чем-то отдаленно напоминающие ракушки, он сделал Сиднею великолепный подарок — символ города. Сегодня каждый турист, планируя посетить Австралию, обязательно вносит в программу своего путешествия экскурсию в величественный оперный театр.

Как правильно рисовать череп человека карандашом поэтапно. Рисуем основу черепа

Как нарисовать череп карандашом. Поэтапное руководство

Сегодня мы поговорим о том, как нарисовать череп. Это весьма распространенный символ, источником зарождения которого стали древние суеверия. Многие люди любят это напоминание о неизбежной смерти, им становится интересно, как нарисовать череп от руки. Необходима помощь? Давайте разберемся в том, как нарисовать череп. Уверена, что многим понравится изображение черепа с розами. Весьма символично — черная романтика, или любовь до гроба. Давайте вместе узнаем, как нарисовать череп поэтапно.

Приступим к делу. Этап первый

Начинаем с самого простого, изображая форму — своеобразный эскиз головы. В дальнейшем будем воспроизводить наш череп с розами. Довольно простой способ, который каждому под силу.

Этап второй

Теперь намечаем линии будущего черепа, рисуем острый изгиб брови. Да, кстати мы изображаем его в профиль.

Этап третий

Теперь мы обозначаем линию носа в профиль. Дорисовываем подбородок на вспомогательных линиях, доходя до височной части. Рисуя челюсти, используйте волнистые линии для того, чтобы изобразить рот. Немного закрашиваем участки носа и челюстей, затем переходим к четвертому шагу.

Этап четвертый

Следующий шаг — рисуем контур глазницы и раскрашиваем глаз. В височной области изображаем отступ и придаем ему цвет. Приступаем к изображению зубов. Рисуем ряд острых зубов в форме маленьких арок. Обводим жирной линией височную часть, лоб и челюсти.

Этап пятый

Можно сказать, что большую часть работы мы с вами уже проделали — череп-то практически готов. Начнем изображать розы, и лучше всего делать это с макушки. Самый простой способ — это начинать рисовать цветы с формы чашки, образ которой позднее дополняем отогнутыми лепестками. Если вас не устраивают розы, можете нарисовать любой другой цветок.

Этап шестой

Продолжаем зарисовку нашей розы. Добавляем лепестки, накладывая их друг на друга.

Этап седьмой

Теперь переходим к изображению длинного стебля цветка. Намечаем ответвления для того, чтобы изобразить несколько листочков на тонком стебле.

Этап восьмой

Наш рисунок уже практически готов. Мы закончили рисовать одну розу, давайте дорисуем еще одну сбоку, ведь, согласно поверью, именно две розы несут на кладбище. Теперь можно стереть все вспомогательные линии и обвести получившееся изображение.

Этап девятый

Мы стерли все вспомогательные линии, и вот наш рисунок готов. Получился настоящий шедевр! Осталось только его раскрасить. Но это уже на ваше усмотрение.

Заключение

Вот мы и закончили нашу кропотливую работу. Надеюсь, что теперь вы знаете, как нарисовать череп в профиль с двумя розами, и сможете изобразить его своим друзьям, если вдруг они вас попросят. Рисовать было легко, не так ли? Спасибо за то, что уделили немного внимания нашему скромному руководству по поэтапному рисованию черепа! Удачи в ваших начинаниях!

Всем доброго времени суток! Сегодня мы рассказывать и показывать Как нарисовать череп карандашом (понимаю, что звучит жутко и грозно, но вы, наверное, уже увидели, что он не страшный, а очень даже милый. Я бы даже сказал, что он больше не милый, а позитивный, если, конечно, про череп такое вообще можно сказать).

Традиционно расскажу об истории создания этого поэтапного урока. Мы с нашим главным художником уже давно живем не вместе и даже находимся в разных городах. Но работа нас объединяет и слава Богу что есть такая полезная штука, как интернет, с помощью которого мы имеем возможность работать вместе, но на расстоянии! Так вот, Дарья (это наш главный художник) рисует все уроки на своем планшете, потом отправляет мне их по почте, а я, в свою очередь, обрабатываю их, довожу до кондиции и выкладываю в сеть (такое вот хорошее разделение труда). И почти всегда мы с художником договариваемся о каком-то конкретном уроке, например, . Почти , но не всегда! Именно так получилось с этой работой. Я не имел ни малейшего представления о том, что же она пришлет на этот раз. И вот приходит сообщение с подписью «Ёрик» !!! Что? Какой ещё «Ёрик» ? Открываю, а там это милый черепок.

Я потом у нее раз 5 спрашивал, кто такой «Ёрик» и почему так урок назвала, а не ? Но она мне так и не созналась! Я думаю, что этот «Ёрик» из шекспировского Гамлета, хотя не факт. Если у вас есть свои версии того, откуда взялся этот «Ёрик», то будем рады увидеть их в комментариях к этому уроку:) Ну, думаю, что пора уже закругляться с разговорами и всякими дурацкими историями из жизни и начинать рисовать! С вас — светлая голова, чистый листок бумаги, карандаш, ластик и 15 минут свободного времени. Нажмите на картинку перед тем, как начать рисовать череп .

Приступайте! Удачи!

В этом уроке рисунка я подготовил материал так, чтобы были видны ключевые принципы рисования головы человека. Чтобы научиться рисовать портрет, нужно понять форму головы, а это возможно при помощи упрощения и обобщения излишних подробностей. Для этой цели я использовал схематичное изображение головы с названием «обрубовка», академический рисунок черепа, поэтапный рисунок головы человека и дополнительные схематичные рисунки, позволяющие понять особенности анатомического строения.

1. Объемность формы. Упрощение и обобщение.

На начальном этапе обучения рисованию люди чаще всего видят контуры объекта вместо его объема. Именно так начинающие и рисуют портрет: срисовывают контуры глаз, носа… А ведь голова человека, глаза, нос, губы — все они имеют объем, это не просто контуры. Кроме того, у них достаточно сложная форма. Поэтому в начале обучения нужно уметь обобщать второстепенное и осознавать объем каждой формы.

Вначале, попробуем нарисовать лицо человека с выступающими вперед носом и лбом, представленными в виде прямоугольных геометрических фигур.

2. Череп — основа формы головы.

Далее нужно усвоить один важный урок. Все основные изгибы и контуры лица образуются от выпуклостей и изгибов черепа. Ведь именно череп является той основой, на которой строится форма головы в портрете. Попробуйте проследить эту взаимосвязь, сопоставляя форму черепа с рисунком головы. Это очень важный момент в обучении.

Поскольку череп имеет сложную форму, то понять сразу эту взаимосвязь будет непросто. Поэтому сначала мы нарисуем череп обобщенно.

Череп состоит из двух основных отделов: мозгового и лицевого.

К тому же форму черепа можно условно представить в виде куба. Череп имеет фронтальную сторону, две боковые, затылочную и, так называемый, свод черепа или крышу.

После условных, обобщенных рисунков привожу в качестве примера учебный академический рисунок черепа. При множестве деталей, в нем можно увидеть фронтальную, затылочную, боковые стороны и свод. Также видно как детали группируются в два основных отдела — мозговой и лицевой.

Еще следует отметить, что самая широкая часть черепа находится ближе к затылку. Ее хорошо видно на рисунке ниже.

Для тех, кто учится рисовать портрет, могут пригодиться следующие анатомические названия различных частей черепа:

• надбровные дуги;
• лобная кость;
• теменная кость;
• затылочная кость;
• височная кость;
• скуловой отросток;
• скуловая кость;
• верхнечелюстная кость;
• нижнечелюстная кость;
• носовая кость;
• глазница или глазная впадина.

3. «Орубовка» — ключ к пониманию формы головы человека.

Кроме черепа, на форму головы и лица влияют мышцы, хрящи, жировые отложения и т. п. Чтобы не запутаться в деталях, разобраться в анатомическом строении поможет обрубовка. Обрубовка представляет собой условное изображение головы человека, состоящее из граней. При помощи таких плоскостей формируется объем всей головы. Благодаря этим граням хорошо видны основные изгибы черепа и основные мышечные группы лица. В любом портрете, у любого человека форма головы строится на основе этих граней обрубовки. Конечно у каждого человека свои особенности лица, свои пропорции, но ключевые точки в построении головы соответствуют обрубовке. Поэтому в рисовании портрета художник всегда держит в памяти эти ключевые грани.

Попробуйте проследить основные плоскости обрубовки в рисунке черепа и в тональном рисунке головы, выполненном карандашом.

4. Формирование объема посредством светотени на фронтальной, боковой и верхней сторонах головы.

Чтобы рисунок головы был объемным, его нужно проработать штриховкой. Штриховка создает нужный тон. Посредством изменения тона (светлее-темнее) мы видим объем и форму. По закону светотени свет распределяется на поверхности формы в следующей последовательности: блик, свет, полутень, тень, рефлекс, падющая тень. Если рисовать шар или подобные простые геометрические фигуры, то все намного проще. Но как показать светотень в тональном рисунке головы человека? В портрете светотень также прокладывается штриховкой как и в рисунке шара. Но с той разницей, что художник должен проследить свет и тень на каждом отдельном фрагменте лица в частности и на всей голове в целом. Т. е. нужно показать свет, полутень, тень — на носу, на лбу, на глазных впадинах, на губах, подбородке и т. д. Но кроме этого, свет и тень нужно показать на всей голове в целом, то есть на ее основных крупных гранях или сторонах. Например, одна сторона головы может быть темнее другой. Это важный момент при создании объема головы в портрете.

Для лучшего понимания данной темы я привожу в качестве примера наглядные схемы и рисунки гипсовой обрубовки, черепа и головы человека. В них вы можете отчетливо увидеть фронтальную, боковую и верхнюю грани головы. Схемы и рисунки карандашом составлены таким образом, что с помощью них можно поэтапно проследить основные грани головы, что поможет начинающим художникам увидеть светотень на поверхности головы в целом.

5. Мозговой и лицевой отделы головы.

Выше я уже приводил схематичный рисунок в котором были видны мозговой и лицевой отделы черепа. Но, как на практике увидеть эти области в рисовании портрета? В этом может помочь ряд рисунков и схем ниже. Здесь вы можете проследить границу между лицевой и мозговой частями головы в привычном рисунке карандашом, гипсовой обрубовке и учебном рисунке черепа.

6. Поэтапный тональный рисунок карандашом.

После изучения основных анатомических особенностей строения головы, можно приступить к поэтапному рисунку карандашом. Здесь нужно усвоить такую последовательность. Сначала мы рисуем обобщенно. Потом усложняем рисунок, добавляя подробности.

а) Поскольку форма головы напоминает форму яйца, то в начале рисуем линией соответствующую фигуру.

б) После этого выполняем построение рисунка головы. Рисуем ось симметрии, которая будет проходить по середине головы. Это очень важно так как ось позволит сравнивать левую и правую стороны, что поможет избежать ошибок и неровностей. Далее, намечаем уровни на которых располагаются брови, глаза, нос, губы. Намечаем их с помощью легких линий. О том, как определить эти уровни я писал в уроке

в) На следующем этапе можно наметить глазные впадины, глаза, нос, губы, а также скуловую кость, лобные доли, основные мышечные группы и складки на лице.

г) Уточняем детали.

д) Облегчаю ластиком черноту вспомогательных линий, которые будут стерты в итоге, однако, нужны в начале построения головы.

е) Начинаем тональный рисунок. Вводим штриховку. Обозначаем тени и свет. «Лепим» форму головы тоном. Я не стал фиксировать промежуточные стадии штриховки, поэтому опубликовываю сразу заключительный этап рисунка.

7. Различная манера и техника исполнения рисунка.

В конце этого урока хочу добавить, что манера и техника исполнения рисунка может быть разной. Рисунок может быть линейный и тоновой. Можно рисовать линией, а можно рисовать с помощью пятна. Можно вести работу в свободной манере наброска, допуская неточности. А можно выполнить точный академический рисунок. Можно рисовать подробно, а можно обобщенно.

Но при всем многообразии подходов, в рисунке должна быть видна грамота. Принципы построения головы сохраняются — будь то на бумаге или в сознании художника. Профессиональный художник, имеющий опыт работы, может и не рисовать вспомогательные линии построения. Он может вести работу в другой последовательности. Однако, какой бы ни была техника исполнения, в его рисунке будет видно понимание основ пластической анатомии. Поэтому если Вы хотите научиться рисовать портрет, нужно понимать суть, а не просто поэтапно копировать натуру или картинку. Когда начинающий художник обретает такое понимание и начинает видеть натуру анализируя, а не просто копируя, то он будет значительно более успешен в обучении. Надеюсь рисунки и схемы из этого урока помогут начинающим в этом.

(1 оценок, среднее: 2,00 из 5)

Всем привет читатели нашего сайта сайт . Сегодня хотим показать нашу подборку по нашему мнению одни из лучших рисунков черепа нарисованные карандашом.

Что больше всего нравится дизайнерам? Правильно, удивлять. А как этого добиться? Правильно, использовать нестандартные вещи в стандартных решениях. Так что же кутюрье придумали в этом сезоне?

Если начать из далека, то скорее всего дизайнеры вдохновлялись криптой Капуцинов. Иначе нельзя объяснить их тягу к скелетам. Нетрудно догадаться, что если речь идет о скелетах, то дизайнеры решили взять скелет за основу нового модного тренда 2016.

Куда же они собрались прикреплять скелетов? Везде. На сумках, брюках, кольцах, кофтах и так далее. Даже украшения создаются в виде черепов и костей. Наверно, самым ярким представителем подобной тяги к смерти является Alexander McQueen. У него почти все вещи носят скелетный принт. Есть даже коллекция колец с черепами, украшенными коронами. Кстати говоря, все эти вещи выглядят не столь ужасно, как можно подумать.

Какие же вещи лучше покупать с подобными украшениями? Любые, на самом деле, скелет в некотором роде очень элегантен. Он относит людей к вечному. Даже самые элегантные вещи можно найти с элементом черепа или кости. Так, например, бренд Bernard Delettrez создал дорогую коллекцию клатчей со скелетными руками на лицевой стороне сумки. При этом многие модницы с удовольствием берут подобную сумочку в рестораны и театры.

Шарф, как аксессуар, давно украшается принтом из черепов. Все тот же Alexander McQueen представил коллекцию шарфиков с черепами и цветами. Несмотря на зловещие слова, шарф смотрится бесподобно.
А вот украшения стоит выбирать аккуратно, потому что может получиться переизбыток. То есть, если на одной вещи уже есть череп, то не стоит выбирать колье из костей. Всего должно быть в меру. Если на шарфе есть скелеты, то на других вещях их не должно быть. Во всем должна быть гармония.

Кстати, подобные вещи со столь траурными украшениями не делаются только в сочетании черных и белых тонов. Например, есть коллекция платьев, черепа и цветы, на которых оформлены полной палитрой оттенков. То есть, не обязательно надевать только черные вещи, чтобы использовать скелетные мотивы.
Дизайнеры всегда хотят показать моду как что-то безумное. Наверно, в некотором роде это так и есть, но если присмотреться, то можно заметить некий шарм, исходящий от этих скелетов на сумках и шарфах. Главное не злоупотреблять большим количеством костей и тогда можно остаться на модном плаву. А модные дизайнеры так и будут удивлять модниц.

Рисунки черепов карандашом

Очень качественно прорисованный череп.

Череп в профиль

Череп в наушниках

Многие живописцы считают создание портретов самым любимым занятием. Однако не менее интересным занятием может стать и рисование черепа. Правильно нарисованное изображение может быть очень красивым. К тому же его можно сделать с помощью обычного карандаша. Главное условия – знание, каким именно деталям необходимо уделить максимум внимания при создании изображения. Если вы знаете хотя бы чуть-чуть о строении черепа, то картинка получится очень реалистичной.

Для создания картины вам понадобится:

— чистый лист бумаги,
— стирательная резинка,
— обычный карандаш.

Шаг первый

Прежде чем приступать непосредственно к процессу рисования, нужно знать, что череп – это совокупность костей, образующих каркас, который защищает мозг от повреждений извне.

Череп состоит из двадцати двух костей, соединенных очень плотно и абсолютно неподвижно. Лишь одна кость подвижна – двадцать третья – нижняя челюсть.

На некоторых изображениях черепа все детали совершенно одинаковы и симметричны. Однако следует отметить, что глазницы в редких случаях бывают абсолютно идентичны. Это же утверждение относится и к зубам.

Поэтому помните, что на своем изображении вы должны отметить небольшие изъяны, мелкие неровности. Ведь идеальный череп найти крайне сложно.

Первым делом, нужно на чистый лист нанести элементарные фигуры. Они будут первоначальными контурами черепа. Затем более подробно, используя только нежирные линии, прорисовываем черепную коробку.

Шаг второй

Главное правило – соблюдайте пропорции головы и расположение разных составляющих изображения относительно друг друга. Для того чтобы не сделать ошибок, нарисуйте легкими линиями разлиновку. Ее потом можно будет стереть при помощи резинки.

Шаг третий

Самое время для прорисовки рта, глаз, челюсти и зубов на ней. Не нужно переживать из-за небольших неточностей или неровностей. От мелких недостатков можно будет легко избавиться чуть позже. Обязательно соблюдайте естественное расположение деталей.

Шаг четвертый

Вы уже практически нарисовали череп. Сейчас самое время приступить к важным деталям. Их следует обвести толстыми линиями. Все дополнительные и вспомогательные линии, лишние элементы можно удалить стирательной резинкой.

Шаг пятый

Завершающий этап – наносим тени на наше изображение. Проявите фантазию и подумайте, как падает свет, и отобразите все тени на рисунке.

Видите, изобразить на чистом листе бумаги реалистичный череп совсем не сложно. Самое главное представлять себе героя иллюстрации правильно и внимательно следовать советам.

Построение гипсовой головы в Днепропетровске. Рисунок гипсовой фигуры человека в студии. Рисунок гипсовой головы поэтапно в студии в Днепропетровске. Построение гипсовой головы уроки. Рисунок гипсовой

ПОРТФОЛИО Студии академического рисунка гипсовой головы. Рисунок головы. Графика академической головы. Уроки рисования с натуры гипсовых античных голов. Рисунок карандашом гипсовой головы. Учебный графический рисунок гипсовой античной головы. Учебное рисование гипсовых фигур в Днепропетровске.

Обучение рисунку архитектурных гипсовых деталей является дальнейшим освоением академического рисования и является переходным этапом более углубленному процессу изучения гипсовой и человеческой головы и тела. В процессе рисования архитектурных деталей в Днепропетровске ученики смогут приобрести комплекс профессиональных навыков и качеств для дальнейшего освоения академического рисунка.

В процессе изучения рисунка гипсовых архитектурных элементов ученик отрабатывает объемно конструктивное мышление и приобретает более совершенные технологические процессы ведения работы. Обучение рисованию архитектурных форм занимает очень важное место в учебно-методическом построении академического рисования. После получения учеником комплексных знаний в области рисунка гипсовых архитектурных элементов с натуры, ученик может перейти к обучению рисунка античной гипсовой головы.

Изучение рисунка гипсовой головы человека является одним из сложнейших процессов рисования.

Учебный рисунок гипсовой головы начинается с изучения анатомических особенностей черепа. Учебное изучение черепной коробки состоит из понимания и формирования представления объемно пространственной формы головы человека.

Изучая череп человека мы постепенно перейдем к изучению анатомических особенностей головы человека. Следующим этапом освоения рисунка является изучение античной гипсовой головы. Изучая пластическую форму гипсовых моделей голов ученик максимально приближается к реальному понимания рисунка живой головы.

Рисование гипсовой головы дает возможность ученику максимально долго и внимательно изучать анатомические особенности и формы построения головы. Учитывая однотонность и белизну гипсовой головы, ученику легче увидеть и понять как работать с тоном и созданием трехмерной среды по средствам светотеневых отношений. Рисование гипсовой головы в Днепропетровске мы начинаем с несложных античных моделей. По мере освоения и изучения навыков тона, формообразования мы усложняем задачи по изучению академического рисунка гипсовой головы и постепенно переходим к более сложным постановкам в рисовании. На нашем сайте вы можете посмотреть работы и достижения реальных учеников нашей студии рисования в Днепропетровске. Ждем Вас на занятиях академического рисунка гипсовой головы.

Авторский 100% текст.  Регистрационный юридической код  статьи создан  12.01.2016/22:10/ antiplagiat/56955d4daf67e

Запрещается! Любое воспроизведение, републикация, распространение, переработка, перевод произведения, включение как составляющих частей в иные произведения и другие способы, предусмотренные Законом Украины и РФ » Об авторском праве.

---

Пропорции и ракурсы. Основы рисования портрета. Пропорции и ракурсы Группа академический рисунок вк

В этом уроке рисунка я подготовил материал так, чтобы были видны ключевые принципы рисования головы человека. Чтобы научиться рисовать портрет, нужно понять форму головы, а это возможно при помощи упрощения и обобщения излишних подробностей. Для этой цели я использовал схематичное изображение головы с названием «обрубовка», академический рисунок черепа, поэтапный рисунок головы человека и дополнительные схематичные рисунки, позволяющие понять особенности анатомического строения.

1. Объемность формы. Упрощение и обобщение.

На начальном этапе обучения рисованию люди чаще всего видят контуры объекта вместо его объема. Именно так начинающие и рисуют портрет: срисовывают контуры глаз, носа… А ведь голова человека, глаза, нос, губы — все они имеют объем, это не просто контуры. Кроме того, у них достаточно сложная форма. Поэтому в начале обучения нужно уметь обобщать второстепенное и осознавать объем каждой формы.

Вначале, попробуем нарисовать лицо человека с выступающими вперед носом и лбом, представленными в виде прямоугольных геометрических фигур.

2. Череп — основа формы головы.

Далее нужно усвоить один важный урок. Все основные изгибы и контуры лица образуются от выпуклостей и изгибов черепа. Ведь именно череп является той основой, на которой строится форма головы в портрете. Попробуйте проследить эту взаимосвязь, сопоставляя форму черепа с рисунком головы. Это очень важный момент в обучении.

Поскольку череп имеет сложную форму, то понять сразу эту взаимосвязь будет непросто. Поэтому сначала мы нарисуем череп обобщенно.

Череп состоит из двух основных отделов: мозгового и лицевого.

К тому же форму черепа можно условно представить в виде куба. Череп имеет фронтальную сторону, две боковые, затылочную и, так называемый, свод черепа или крышу.

После условных, обобщенных рисунков привожу в качестве примера учебный академический рисунок черепа. При множестве деталей, в нем можно увидеть фронтальную, затылочную, боковые стороны и свод. Также видно как детали группируются в два основных отдела — мозговой и лицевой.

Еще следует отметить, что самая широкая часть черепа находится ближе к затылку. Ее хорошо видно на рисунке ниже.

Для тех, кто учится рисовать портрет, могут пригодиться следующие анатомические названия различных частей черепа:

• надбровные дуги;
• лобная кость;
• теменная кость;
• затылочная кость;
• височная кость;
• скуловой отросток;
• скуловая кость;
• верхнечелюстная кость;
• нижнечелюстная кость;
• носовая кость;
• глазница или глазная впадина.

3. «Орубовка» — ключ к пониманию формы головы человека.

Кроме черепа, на форму головы и лица влияют мышцы, хрящи, жировые отложения и т. п. Чтобы не запутаться в деталях, разобраться в анатомическом строении поможет обрубовка. Обрубовка представляет собой условное изображение головы человека, состоящее из граней. При помощи таких плоскостей формируется объем всей головы. Благодаря этим граням хорошо видны основные изгибы черепа и основные мышечные группы лица. В любом портрете, у любого человека форма головы строится на основе этих граней обрубовки. Конечно у каждого человека свои особенности лица, свои пропорции, но ключевые точки в построении головы соответствуют обрубовке. Поэтому в рисовании портрета художник всегда держит в памяти эти ключевые грани.

Попробуйте проследить основные плоскости обрубовки в рисунке черепа и в тональном рисунке головы, выполненном карандашом.

4. Формирование объема посредством светотени на фронтальной, боковой и верхней сторонах головы.

Чтобы рисунок головы был объемным, его нужно проработать штриховкой. Штриховка создает нужный тон. Посредством изменения тона (светлее-темнее) мы видим объем и форму. По закону светотени свет распределяется на поверхности формы в следующей последовательности: блик, свет, полутень, тень, рефлекс, падющая тень. Если рисовать шар или подобные простые геометрические фигуры, то все намного проще. Но как показать светотень в тональном рисунке головы человека? В портрете светотень также прокладывается штриховкой как и в рисунке шара. Но с той разницей, что художник должен проследить свет и тень на каждом отдельном фрагменте лица в частности и на всей голове в целом. Т. е. нужно показать свет, полутень, тень — на носу, на лбу, на глазных впадинах, на губах, подбородке и т. д. Но кроме этого, свет и тень нужно показать на всей голове в целом, то есть на ее основных крупных гранях или сторонах. Например, одна сторона головы может быть темнее другой. Это важный момент при создании объема головы в портрете.

Для лучшего понимания данной темы я привожу в качестве примера наглядные схемы и рисунки гипсовой обрубовки, черепа и головы человека. В них вы можете отчетливо увидеть фронтальную, боковую и верхнюю грани головы. Схемы и рисунки карандашом составлены таким образом, что с помощью них можно поэтапно проследить основные грани головы, что поможет начинающим художникам увидеть светотень на поверхности головы в целом.

5. Мозговой и лицевой отделы головы.

Выше я уже приводил схематичный рисунок в котором были видны мозговой и лицевой отделы черепа. Но, как на практике увидеть эти области в рисовании портрета? В этом может помочь ряд рисунков и схем ниже. Здесь вы можете проследить границу между лицевой и мозговой частями головы в привычном рисунке карандашом, гипсовой обрубовке и учебном рисунке черепа.

6. Поэтапный тональный рисунок карандашом.

После изучения основных анатомических особенностей строения головы, можно приступить к поэтапному рисунку карандашом. Здесь нужно усвоить такую последовательность. Сначала мы рисуем обобщенно. Потом усложняем рисунок, добавляя подробности.

а) Поскольку форма головы напоминает форму яйца, то в начале рисуем линией соответствующую фигуру.

б) После этого выполняем построение рисунка головы. Рисуем ось симметрии, которая будет проходить по середине головы. Это очень важно так как ось позволит сравнивать левую и правую стороны, что поможет избежать ошибок и неровностей. Далее, намечаем уровни на которых располагаются брови, глаза, нос, губы. Намечаем их с помощью легких линий. О том, как определить эти уровни я писал в уроке

в) На следующем этапе можно наметить глазные впадины, глаза, нос, губы, а также скуловую кость, лобные доли, основные мышечные группы и складки на лице.

г) Уточняем детали.

д) Облегчаю ластиком черноту вспомогательных линий, которые будут стерты в итоге, однако, нужны в начале построения головы.

е) Начинаем тональный рисунок. Вводим штриховку. Обозначаем тени и свет. «Лепим» форму головы тоном. Я не стал фиксировать промежуточные стадии штриховки, поэтому опубликовываю сразу заключительный этап рисунка.

7. Различная манера и техника исполнения рисунка.

В конце этого урока хочу добавить, что манера и техника исполнения рисунка может быть разной. Рисунок может быть линейный и тоновой. Можно рисовать линией, а можно рисовать с помощью пятна. Можно вести работу в свободной манере наброска, допуская неточности. А можно выполнить точный академический рисунок. Можно рисовать подробно, а можно обобщенно.

Но при всем многообразии подходов, в рисунке должна быть видна грамота. Принципы построения головы сохраняются — будь то на бумаге или в сознании художника. Профессиональный художник, имеющий опыт работы, может и не рисовать вспомогательные линии построения. Он может вести работу в другой последовательности. Однако, какой бы ни была техника исполнения, в его рисунке будет видно понимание основ пластической анатомии. Поэтому если Вы хотите научиться рисовать портрет, нужно понимать суть, а не просто поэтапно копировать натуру или картинку. Когда начинающий художник обретает такое понимание и начинает видеть натуру анализируя, а не просто копируя, то он будет значительно более успешен в обучении. Надеюсь рисунки и схемы из этого урока помогут начинающим в этом.

Студенты средних и высших художественных учебных заведений не понаслышке знают, что такое академический рисунок, потому что он обычно входит в программу обучения. Это совершенно отдельный который можно отнести к учебным. Опытные живописцы также применяют его в своих работах, но в качестве наброска, подготавливающего к более масштабной и ответственной картине.

Не стоит думать, что его просто рисовать, здесь нужно проявить все свое мастерство, показать искусство наброска, передать объем на плоскости. Обычно выполняется академический но возможны и исключения. Например, иногда мастером выбирается такой материал, как сепия, уголь или сангина. Ими рисовать сложнее, нежели графитным карандашом, поскольку все эти материалы требуют сноровки и навыков в работе. К тому же в случае зарисовки неправильных штрихов уголь стереть уже невозможно.

Академический рисунок выполняется на белой или тонированной бумаге. В первом случае самым светлым оттенком считается лист, а самым темным — насыщенный тон карандаша. На тонированной бумаге для придания рисунку бликов используются светлые мелки. Варьирование тонов от самого светлого до темного зависит от мастерства художника и умения пользоваться материалами.

В зависимости от постановки, различают несколько видов, на которые делится академический рисунок: портрет, фигура в одежде или обнаженная, торс, бюст, кисти рук, разное положение фигуры. Зарисовка картины происходит постепенно, но не из одного угла в другой: части рисунка изображаются одновременно, просто со временем детализируются, уточняются, набирают нужный, более насыщенный тон.

Академический рисунок имеет несколько этапов. Прежде всего, художник должен сделать эскиз, чтобы примерно представлять конечный результат будущей работы. Быстрый набросок позволит понять, как расположить лист, правильно подобрать пропорции, направление движения натурщика, отношение плоскостей и т.д. Затем можно приступать к наброску, чтобы уловить характер портрета или движение фигуры, установить основные пропорции, направление.

Следующим этапом является построение плоскостей, объемов, фигуры, перспективы. Чтобы правдоподобно изобразить человека, необходимо обладать знаниями анатомии тела, знать направление и расположение мышц. Также нужно изобразить плоскости, в которых находится фигура. Последним, завершающим, этапом считается штриховка. Здесь художник должен не только правильно выбрать тон, но и направление штриха, его вид и толщину. Штриховка позволяет изобразить предметы ближе или дальше, в горизонтальном или вертикальном положении, сформировать тень и свет.

Академический рисунок введен в учебную программу многих художественных заведений, потому что он позволяет ученику научиться быстро и четко передавать на бумаге малейшие детали натурщика, его характер, позу, движения. Если человек может позировать на протяжении нескольких часов, что позволяет детально его изучить, то животных или птиц нужно рисовать очень быстро. Такая техника рисования развивает фантазию и сообразительность художника, обучает использованию различных материалов.

Обязательные принадлежности учащегося.

Академический рисунок является обязательной учебной дисциплиной любой школы, училища или ВУЗа, дающего художественную профессию.

Рисунок — это основа живописи и опора композиции. Это математика реалистичных форм. Это интеллектуальное обоснование оптической иллюзии, ведь художник, — это фокусник, в какой-то степени, обманщик, изображающий на плоском листе бумаги трехмерную картину мира.

Как ничто иное, рисунок имеет канонические основы. Обязательно соблюдение пропорций, моделирование пространства с помощью линейной, а затем воздушной, перспективы, наблюдение, а иной раз, почти вычисление, светотеневого нюанса.

В учебном рисунке основной инструмент- простой карандаш. Для удобства работы на свету и в тенях, а также с фактурой предмета, грифели карандашей имеют различную твердость.

Твердые карандаши (2H, H) хороши для работы на свету, карандаши средней мягкости (F, HB, B) удобны для построения и средних тонов, тени же обычно делают более мягким карандашом (2B, 3B, 4B). Еще более мягкие карандаши используются в эскизных работах, а также в набросках (ССЫЛКА на статью о набросках).

Поскольку традиционным способом наложения тона является штриховка, карандаш должен быть хорошо заточен и его остроту важно поддерживать с помощью канцелярского ножа.

Академический рисунок иначе называют «учебным». Это значит, что придется не только много штриховать, но также исправлять большие куски неверно положенного тона, а также работать в мелких деталях, осветляя и уплотняя их.

Для учебной работы удобно использовать два ластика. Первый послужит для стирания больших плоскостей, второй — для исправлений и уточнений. Один ластик бывает мягким и сам активно истирается во время работы, минимально травмируя бумагу, второй более твердый, резиновый, его разрезают по диагонали и используют, наравне с карандашом, для рисования.

Бумагу в академическом рисунке закрепляют на доске или планшете с помощью кнопок или клея, иногда используют степлер или клейкую ленту. Очень удобно, когда работа не скользит, а крепко укреплена, натянута, на планшет. Для этого ее намачивают и закрепляют по боковым частям планшета.

Для эскизных компоновок и набросков очень удобен блокнот карманного формата, который всегда бывает с художником. Бумага в нем не должна быть слишком гладкой и плотной. Гладкая удобнее для работы в черно-белой графике пером и мультилайнером, а плотная хорошая для длительной зарисовки.

Состав набора для академического рисунка.

В нашей художественной школе есть четкие требования к материалам, поэтому раньше я давала каждому своему ученику список принадлежностей, которые он самостоятельно покупал в художественном магазине. Сейчас в магазине «Красный карандаш» на Таганке (ул. Большие Каменщики, д. 4) можно приобрести все рекомендуемые материалы в наборе, причем при записи в нашу школу, вы получаете скидку 5 %. О том, как ее получить, спрашивайте при записи в «Классы живописи и рисования» Ольги Рубцовой (hudojka.com).

В состав комплекта для новичка входят:

1. Планшет художественный (оргалит или фанера), 30*40 см (см. примечание ниже)
2. Набор карандашей чернографитных Faber- Castell (12 штук)
3. Канцелярский нож (маленький)
4. Ластик MILAN
5. Ластик KOH-I-NOOR (со слоном)
6. Канцелярские кнопки
7. Блокнот для эскизов и домашних работ.

_____________________

ПРИМЕЧАНИЕ: Бумага приобретается отдельно.

Если набор требуется для школы Ольги Рубцовой, то следует купить чертежную бумагу ГОЗНАК в листах формата А1 (хватает на 2 рисунка) или А2 (один рисунок), чтобы натянуть на планшет.

Если набор приобретается для самостоятельного использования, пожалуйста, уточняйте требования к формату бумаги у своего преподавателя!

P.S. Три секрета.

Первое, что делают мои ученики, приступая к чистовой работе над академическим рисунком (после того, как потренируются в наложении штриховки и найдут удачную композицию), — они натягивают планшет.

Поскольку мы начинаем работать на минимальном учебном формате, А3 (30*40см), и работаем сидя, в пленэрной позе, то используем не доску на мольберте, а натянутый планшет с упором на колени. Так бумага не сопротивляется, а рисование более легко и маневременно. Разумеется, чтобы увидеть неудачные места, ученики отставляют работу на 2-3 метра, и, проанализировав, продолжают работу. Рисование на более крупном формате (А2, А1) потребовало бы работы за мольбертом, стоя, но я все равно рекомендовала бы натягивать планшет, это существенно повышает качество работы.

Как натянуть планшет?

1. На чистую горизонтальную поверхность стола положите лист бумаги, форматом бОльший, чем планшет.
2. Сверху положите планшет так, чтобы его рабочая сторона оказалась внизу. Оставьте по краям места для загиба бумаги. Обрежьте бумагу в форме развертки канцелярским ножом и уберите обрезки.
3. Возьмите емкость с водой и мягкую губку. Смочите губку и легкими движениями обильно смочите бумагу по направлению от центра листа к краям, как показано на рисунке стрелками. Переверните развертку и повторите операцию с другой стороны.
4. поверх мокрой бумаги (она станет неровной, волнистой и запузырится), положите планшет рабочей стороной вниз, прижмите к бумаге и закрепите края развертки на боковых гранях планшета с помощью клея (пва, клейстер), степлера или кнопок.
5. Переверните планшет и оставьте его сохнуть.

Внимание! Рабочую сторону бумаги нельзя тереть пальцами и губкой, будьте аккуратны, иначе на рисунке будут неприятные катышки после высыхания.

Во время рисования карандаш быстро стачивается, и его необходимо затачивать для того, чтобы штриховка была звонкой и достаточно гибкой в пропускании света, ведь свет помогает в создании воздушной перспективы, а значит, объема предметов. Для того, чтобы качественно заточить карандаш, воспользуйтесь фотоинструкцией, представленной ниже. Автор фотографий И. Виселевицкая.

Ластик для рисования, а мы используем обычно классическую художественную резинку со слоном, важно подготовить к работе со штрихом и тонкими линиями. Для этого его разрезают по диагонали, как показано на рисунке ниже.

Друзья, сегодня у меня 2 новости. Начну, традиционно, с не самой приятной. Ну, не для всех, но, возможно, для тех, кто ждет курс по акварели. Проведение тренинга немного откладывается.

Не знаю, что назвать в качестве причины. Почему-то курс в данный момент, что называется, «не идет». То отснятый материал не сохраняется, то в готовом ролике бесследно пропадает звук, то ломается камера…

В общем, мне показалось, что стоит ненадолго поставить работу на паузу…

А пока курс по акварели отлеживается, я решила переключиться на что-нибудь не менее интересное. Что именно? Мне, например, очень интересен академический рисунок .

Вы, может быть, помните, в , который я недавно предлагала пройти, был вопрос о том, какие темы курсов или тренингов вам интересны. И среди прочего был вариант ответа «Академический рисунок» . Если честно, я не думала, что кто-то выберет этот вариант, включила его только ради любопытства.

И — совершенно неожиданно для меня! — 53 человека из 121 ответили, что им интересен академический рисунок.

Почему это удивляет. За то время, что я работаю над сайтом, у меня сложилось впечатление, что большая часть людей, ищущих в интернете уроки рисования, не хотят учиться всерьез, в смысле, профессионально. А чего хотят? Не знаю… Может быть, просто занять себя или убить время? (Предвижу бурю негодования.. Нет, я не лично вас имею в виду, я знаю, что мои давние читатели учатся очень серьезно).

Академический рисунок же — это профессиональная система обучения. И я очень рада, что среди моих читателей оказалось немало таких, кому это интересно.

Но все же, вдруг мы понимаем под этим термином несколько разные вещи?

Давайте я расскажу о некоторых заблуждениях, связанных с академическим рисунком, или мифах. А потом об основных принципах академического рисунка.

Миф 1.

Академический рисунок — работа по заданию, в институте или в художественном училище. В отличие от рисунка на вольную тему.

На самом деле, академический рисунок — это система реалистичного изображения предметов, исходя из их конструктивных особенностей.

И, в принципе, не важно, что и где вы рисуете. По рисунку почти всегда можно угадать, учился ли его автор академическому рисунку. Особенно это заметно на популярных в последнее время портретах по фото. Потому что не имея такого навыка, человек просто копирует тональные пятна, и форма может «поплыть». Если же художник учился рисовать профессионально, он начинает прежде всего строить портрет, и пятна располагает в соответствии с построением. Возможно, они у него будут несколько другими, чем на исходной фотографии, но форма будет выглядеть правильной и убедительной.

Миф 2.

Академическому рисунку научиться очень трудно.

В принципе, понятно, отчего складывается такое впечатление. Я тоже видела объемные учебники по рисунку, рекомендованные для изучения в художественных вузах. Но понимаете, рисунок — это движение. То, что можно показать очень легко, объяснить словами намного труднее. Попробуйте описать, например, «танец маленьких утят» так, чтобы человек, который никогда его не видел, сумел бы станцевать, руководствуясь вашим описанием. Думаю, вам придется использовать «многабукаф», как говорят подростки)

Образование в Советском Союзе было действительно массовым и общедоступным. И система академического обучения рисунку строилась таким образом, чтобы научить рисовать можно было любого человека. Там нет громоздкой теории, требующей зубрежки. Вся теория, необходимая для построения натюрморта, например, — это знание, что параллельные прямые пересекаются на линии горизонта, а круги в перспективе выглядят как эллипсы. Есть еще несколько правил, но они также просты и доступны для понимания.

Миф 3.

Академическому рисунку нужно учиться очень много лет.

Еще раз повторюсь, это практическая дисциплина. Такая же, как танцы или вождение автомобиля. Можно освоить основные принципы и движения всего за несколько занятий. А годы практики оттачивают мастерство. Понятно, что тот, кто водит машину 10 лет, делает это несколько лучше, чем тот, что только получил права. А так — да, учиться можно всю жизнь.

Миф 4.

Академический рисунок — очень скучное занятие.

Тут спорить трудно. Поначалу, пока не очень получается, может быть, действительно не весело. Потому что начинают обучение с примитивов — рисуют куб, шар, призмы. А хочется, например, портрет.

Но, это как гаммы в музыке. «Полет шмеля» играть гораздо интереснее, но если пальцы не приобрели беглость в результате проигрывания «скучных» гамм, «Полет шмеля» будет тоже не быстрым.

Основные принципы академического рисунка.

1. Первоочередное значение имеет конструкция предмета. При этом конструктивное построение неотделимо от светотеневой моделировки. То есть, светотень распределяется по предмету в строгом соответствии с его строением и формой.
2. Каждый предмет можно представить как совокупность основных геометрических форм: шара, параллелепипеда, цилиндра. Если вам известно, как распределяется свет по поверхности этих простых форм, вы сможете нарисовать любую достаточно сложную форму. Собственно, поэтому студенты и рисуют гипсовые примитивы.
3. Художник рисует плоскостями. То есть, все полутона занимают свой участок плоскости. Где границы этих плоскостей, вы находите исходя из конструкции предмета. Не знаю, как понятней объяснить, это как раз тот случай, когда показать намного проще, чем рассказать…
4. Светотень и конструкция прорабатываются одновременно, на всей плоскости листа. То есть, не остается «белых пятен», как в случае, когда рисуете сначала один кусочек, потом другой. Рисунок на любой стадии можно считать законченным.
5. Работа ведется от общего к частному. Сначала большие формы и плоскости, потом детали. То есть, если рисуете портрет, например, начинаете не с глазок а с общей формы головы. А мелочи типа ресничек или родинок вообще намечаете уже в самом конце, когда рисунок готов.

Ну вот, пожалуй, вся информация, необходимая для понимания того, что скрывается за определением «Академический рисунок».

При просмотре профессионального и любительского рисунков, всегда можно обнаружить где какой. Люди, не обучавшиеся академическому рисунку, в лучшем случае точно копируют окружающие формы и цвета. Но при этом не способны нарисовать предметы «из головы». Профессионалы, окончившие школу академического рисунка, могут нарисовать любой предмет с любого ракурса, для этого даже не обязательно наблюдать предмет воочию.

Академический рисунок – это мастерство по передаче объема и фактуры при помощи светотени.

Мифы об академическом рисунке

Большинство людей не хотят идти учиться теории академического рисунка из-за нескольких мифов, связанных с этой школой. Поэтому сначала нужно разобраться с этим негативом, чтобы желания рисовать профессионально было больше.

Миф №1: Это всегда работа по заданию
Частично – правда. Действительно, начинать лучше с простейших геометрических фигур: куба, шара, цилиндра и пр. Но такие задания касаются лишь самых первых работ, далее никто не запрещает рисовать комнатную обстановку: вазу, часы, яблоко на столе. Вы сами можете составлять собственные композиции. В первую очередь теория академического рисунка – это правила передачи объема и фактуры, и совершенно неважно какой предмет вы изображаете.

Миф №2: Научится этому трудно

Откровенная ложь. Впечатление создается под действием толстенных книг по академическому рисунку. Просто словами иногда очень трудно объяснить движения. Попробуйте, не прибегая к показательным движениям, описать словами «танец маленьких утят». Описание займет не один час, хотя показать можно за несколько секунд. Академический рисунок – набор простых правил, но чтобы понять некоторые из них нужно посетить занятие, так как читать об этом бессмысленно.

Миф №3: Учится этому долго

Смотря как посмотреть. Научиться ездить на автомобиле можно за несколько уроков, но чтобы выступать на соревнованиях этого явно недостаточно. Также и с академическим рисунком. Научиться отображать предметы реалистично можно за несколько занятий, но совершенству нет предела. Поэтому годы практики будут полезны и не пройдут даром.

Миф №4: Это скучно

Частично – правда. На первых занятиях, когда вы рисуете кубы и шары, удовольствия от процесса и результата мало. Это как в любом искусстве. Но после изучения основ дальше дело пойдет значительно быстрее. Ведь академическому рисунку студентов в ВУЗах учат не для мазохистского удовольствия, а для ускорения дальнейшего процесса обучения.

Теория академического рисунка

Начинается академический рисунок с отображения простейших объемных фигур: куба, цилиндра, шара и тора. При этом сразу учатся отображать объем при помощи светотени. Падение света и тени, штриховки и затенения играют главную роль. Ведь именно с их помощью передается объемность, реалистичность предмета. Отображаемые предметы постепенно усложняются, ведь в природе правильных геометрических фигур практически не существует.

Светотени нет – предмет кажется плоским

Светотень есть – предмет стал объемным

Светотени стало ещё больше – теперь видно не только объем, но и фактуру

Как и правильных геометрических фигур, в природе также очень мало «чистых» тонов. Практически все, что мы видим – это дикая смесь самых разных красок, к тому же даже на простейшем предмете можно найти до десятка различных оттенков. Большое значение имеет не только точность передачи тона, но и переход одного тона в другой.

рисунок маски черепа

Первоначальная цена $ 16,99 «Все лучшие рисунки противогаза черепа 39+, собранные на этой странице. Набросок черепа, вид спереди 1. Шаг 4. Череп по выкройке. Поэтому убедитесь, что обеспечили достаточную поддержку и отрегулируйте скорость развлечения. EbEEEEEyE EEEEETheDopeArtcom, продажная цена $ 66,40 Шаг 3. Самый популярный цвет? 52 комментария. Доступно для комиссионных. Шаг 2.Whatcha Meme Now? Он разработан, чтобы быть удобным и защищать. БЕСПЛАТНАЯ доставка, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEEMoltenMetalworks, 260,00 $ 12,95 $. Похожие изображения. 30 апреля 2019 г. — Изучите доску Thunderjayz Tortuga «Маска черепа» на Pinterest. Как рисовать детали черепа человека Шаг 1. 106 лайков. Особенности: Мягкий материал премиум-класса, сшитый в США. БЕСПЛАТНАЯ доставка, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEEJillKrutickFineArt, Skull Girl за 19,99 долларов. (Скидка 25%), продажная цена $ 1.49 Мы делаем это с партнерами по маркетингу и рекламе (у которых может быть собственная собранная информация). Отказ не остановит вас от просмотра рекламы Etsy, но может сделать ее менее актуальной или более повторяющейся. БЕСПЛАТНАЯ доставка, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEEPintsandPrints, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEEAcresWildArt, 17,95 долларов США. Нарисуйте кривую через рот через отметку между первыми двумя третями. Музыкант / группа. Нарисуйте еще одну линию на противоположной стороне, создав… Джумат, 19 февраля 2021 года.ГААС, ПОДПИСАННЫЙ НЕМЕЦКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ЧЕРТЕЖ ЧЕРЕПА 1920-х гг. Рисунок черепа. Etsy использует файлы cookie и аналогичные технологии, чтобы улучшить взаимодействие с пользователем, включая: Подробную информацию можно найти в Политике Etsy в отношении файлов cookie и аналогичных технологий и в нашей Политике конфиденциальности. Бесшовные модели с черепами, костями. 158 комментариев. Все, что вам нужно, это карандаш и бумага. 45 долларов США, 75 долларов США Skull Kid — Маска Маджоры. Подробный графический человеческий череп с противогазом.Татуировки и черепа. Чтобы использовать череп с рисунком противогаза нужно воспользоваться инструкцией или обратиться к профессионалам. Маски всегда были мощными объектами во многих культурах, которые часто позволяют носителю соприкоснуться с их темной, хаотичной стороной. Получите скидку до 20%. БЕСПЛАТНАЯ доставка, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEECaptainsQuartersCo, 49,99 долл. США 50. Вы также можете использовать ручку, маркер, мелки или любые другие материалы для рисования, которые у вас могут быть. (Скидка 50%), 35 долларов.00 Начните с рисования круга. 1,49 доллара, 2,99 доллара из 1393. винтаж гоночный мотоцикл в масках череп модели черепа телепорт логотип череп повторяющийся узор музыка череп логотип старые иллюстрации короля мотоцикл дизайн вектор японский сад вектор вектор готика. Ангелы и демоны. Большой! Череп королей страйкбола. газ (Скидка 30%), продажная цена $ 11.27 Покупайте уникальные маски для лица Skull, разработанные и проданные независимыми художниками. Поставляется с USPS First Class. Покупайте уникальные маски для лица Skull Art, разработанные и продаваемые независимыми художниками. (Скидка 10%), $ 120.00 Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript. 26 января 2018 г. — Купите 3 черепа векторных птиц + 3 версии градиента от Соринасио на GraphicRiver. Сегодня они могут создать все, от знака силы до слегка резкой ноты, на которую люди бросят второй взгляд.Получите скидку до 20%. Продавцы, которые хотят расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. 4.3 из 5 звезд 51. Проведите прямую горизонтальную и вертикальную линию через центр круга. На нем изображен лоскутный череп, подвешенный на фоне, похожем на карту. Опасный череп. Присылайте мне эксклюзивные предложения, уникальные идеи подарков и персональные советы по покупкам и продажам на Etsy.Злые рисунки и графика. БЕСПЛАТНАЯ доставка, 16,50 долларов США. Первоначальная цена 94,86 долларов США. «Наденьте маску, вымойте руки, будьте в безопасности. Что ж, вам повезло, потому что они пришли. (Скидка 15%), EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEEElegantMasculine, цена продажи 1,89 долларов США Общества сахарных черепов Юкатан. составьте рекомендации по размещению … 3. Крутой черно-серебристый рисунок человеческого черепа лица, рисунок взрослой тканевой маски для лица. $ 12,74, $ 16,99 Похоже, у вас уже есть учетная запись! Узнайте больше о черепе, черепах, рисунках.Copyright 2020 © PaintingValley.com Все права защищены, ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock. БЕСПЛАТНАЯ доставка, продажная цена $ 12,74 Первоначальная цена $ 2,10 «Сделать предложение — HAAS, НЕМЕЦКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ РИСУНОК ЧЕРЕПА 1920-х годов, ПОДПИСАННАЯ маска. 3 новые маски для лица. Все материалы предназначены только для образовательных целей. Художник. Это жесткая печать, поскольку это такая тонкая неправильная форма.БЕСПЛАТНАЯ доставка, $ 316,90 (скидка 10%), $ 152,11 … Рисование людей. Оригинальное разрешение: 300×250; Нарисуйте форму слезы между глазницами внизу круга. Спасибо! Руководство CDC по маскам см. Здесь. БЕСПЛАТНАЯ доставка, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEEjasontennant, 2 000,00 $ 1,9 тыс. Избранное. 75,00 долларов США. Cool Skull Skull Mask Маска для лица Модный шарф Многоразовые балаклавы для мужчин и женщин. Найдите стоковые изображения маски черепа в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock.Рисование черепа — шаг 2. … Хотите открыть для себя искусство, связанное с черепом? Базовые формы — хорошая отправная точка для создания набросков, но чтобы рисунок черепа выглядел реалистично, вам необходимо уточнить композицию с помощью контурных линий. Рисунок черепа: стоковые видеоклипы. Пожалуйста. Рисунок черепа — шаг 3. Эта работа была создана с использованием акрила и смешанной техники, в том числе мелка, на холсте. 7K Избранное.Денверский художник. Пошаговая инструкция по рисованию мультяшного черепа. БЕСПЛАТНАЯ доставка, $ 12,99 ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE, Просмотры: 3059 Изображения: 39 Загрузки: 62 Понравилось: 1, Теги: Узнайте больше в нашей Политике в отношении файлов cookie и аналогичных технологий. БЕСПЛАТНАЯ доставка, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEEMaskFairyShop, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEEBerlinMaskParade, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEEIllusions $Artdeudio, EEEAEEEeeeeeeeer Ebeeeeeeeeeeeee EbEeeeeeeeeee50 # 126492679 — Граффити череп с рисунком руки противогаза, дизайн рубашки, байкер, .. Вектор. стоковые иллюстрации черепа. … AbeBooks Книги, искусство и предметы коллекционирования: Публикация аудиокниг ACX стала проще: Аналитика Alexa Actionable для Интернета: Продажа на Amazon Начать торговый счет: & nbsp Соединенные Штаты & nbsp | & nbsp Английский (США) & nbsp | & nbsp $ (USD), запоминание настроек учетной записи, браузера и региона, запоминание настроек конфиденциальности и безопасности, персонализированный поиск, контент и рекомендации, помощь продавцам в понимании своей аудитории, показ релевантной целевой рекламы на Etsy и за ее пределами.Слегка нажмите карандашом, чтобы образовать слабый кружок. Это бесплатно, но если вы загрузите его, пожалуйста, оставьте лайк или положительный комментарий, это очень помогает в продвижении моих моделей. 3 полностью редактируемых и масштабируемых схематичных черепа птиц, каждая строка может быть… Потеря слов. Первоначальная цена $ 1,60 «5 из 5 … Fursona Art заказывает FluffsStudios. (Скидка 10%), 10 долларов.99 Есть много разновидностей масок. 17,97 долл. США, 19,97 долл. США. Укажите, где вы живете, на каком языке говорите и какую валюту используете. Обои с черепом. Самый распространенный материал для изготовления масок черепа — металл. На Etsy продается 5237 черепов-масок, и они стоят в среднем 73,87 доллара. Винтажная тема пиратского черепа 1. Покупки и розничная торговля. Добавить в Лайтбокс # 73205708 — Ковбойский череп рисунок в старинном стиле ретро гравюра на дереве или… Первоначальная цена 75 долларов.00 «БЕСПЛАТНАЯ доставка, продажная цена 1,44 доллара … Черепа — Бесплатная доставка. БЕСПЛАТНАЯ доставка, 214,22 доллара США 147,00 долларов + 20,89 доллара за доставку. Взгляд из подземного мира. Статья с freepik.com. Состояние» Подержанные «. Выберите из более миллион бесплатных векторных изображений, клипарт, векторные изображения, шаблоны дизайна и иллюстрации, созданные художниками со всего мира! PeerSuitable для творческой индустрии, мультимедиа, развлечений, образования, магазина и любых связанных бизнес-иллюстраций с черепами.Вот ты где! Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Рисунок черепа Элиаса Эйнсворта: маска подходит для средней головы, если не просто масштабировать ее до вашего размера. Сделайте круг. Шаблон черепа с вектором пламени I. Череп мультфильм с красными глазами. Скульптура. Рисунки черепа. $ 1.89, $ 2.10 Набор векторных рамок «Череп». Первоначальная цена $ 12,52 «Изготовлен из 100% полиэстера.Лик смерти. 139 270 стоковых фотографий, векторных изображений и иллюстраций с изображением черепа доступны без лицензионных отчислений. Сайт общества и культуры. Эти рисунки черепов отражают поп-культуру, но при этом не теряют ее. Скачать 178,430 противогаз бесплатных векторов. Луча Либре Сахарный Череп Маски Иконы. Набор из 3 масок для лица Skull Art. В этой коллекции есть что-то для всех: пламенные черепа, улыбающиеся черепа или девчачьи ухмылки, смотрящие на вас. Да! 11 долларов.27, $ 12,52 Маска черепа Арт. Художник. Похожие изображения. Добавить в Лайтбокс # 108111608 — Череп в самурайском шлеме, Вектор. БЕСПЛАТНАЯ доставка, продажная цена $ 45.00 (скидка 10%), $ 27.99 Art. Наклейки сейчас, зайдите на сайт ниже! Возникла проблема с подпиской на этот информационный бюллетень. Больше информации. 66,40 долл. США, 94,86 долл. США. Эти технологии используются для таких вещей, как реклама Etsy на основе интересов. Люди в Мексике носят традиционные маски с черепами, и традиция рисовать лица, чтобы они выглядели как черепа, выросла как разновидность этой практики.Татуировки жнецов. БЕСПЛАТНАЯ доставка, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEETinStantonArtist, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEEKingsandQueensetc, череп за 30 долларов США, Вы уже подписались на рассылку новостей, но не подтвердили свой адрес. 1,44 $, 1,60 $ Рисунок черепа — шаг 1. Платье черепа. Первоначальная цена $ 10.00 «Сделайте нос более подробным. Если вы считаете, что какой-либо из материалов нарушает ваши права, и вы не хотите, чтобы ваш материал отображался на этом веб-сайте, пожалуйста, свяжитесь с нами через страницу» Свяжитесь с нами «и свой материал, защищенный авторским правом, будет немедленно удален.Спортивная команда. Это будет нос. Нарисуйте круг так, чтобы он был настолько широк, насколько вам хотелось бы … 2. Рисование силуэта. Череп. Узнать больше. Просмотрите широкий выбор картин с черепами и масками для лица, доступных в различных тканях и конфигурациях, созданных сообществом владельцев малого бизнеса. Рисунок маски черепа предназначен для выполнения тех же функций. Наденьте маску, вымойте руки, будьте в безопасности. 56 комментариев. Эта высококачественная маска для лица изготовлена ​​из мягкого материала премиум-класса, петля за голову устраняет дискомфорт в ушах! 8 долларов.50, $ 10.00 Но любая маска, какой бы она ни была, нужна для того, чтобы что-то скрыть или помочь в чем-то. Вы прокручивали весь этот путь, чтобы получить факты об искусстве маски черепа? Nuoxinus Черная Балаклава Призраки Череп Полнолицевая маска для Косплей-вечеринки Хэллоуин Открытый Мотоцикл Велоспорт Скейтборд Пешие прогулки Лыжи Снегоход Сноуборд 4.3… В этом уроке рисования вы узнаете, как нарисовать основные черты 7 разных черепов в стиле фанк. затем раскрасьте и украсьте свои рисунки черепа ко Дню мертвых (Día de Muertos)! Примеры см. в моих рисунках черепа справа.1 апреля 2020 г. — Загрузите этот премиум-вектор о подробном графическом изображении человеческого черепа с противогазом и откройте для себя более 11 миллионов профессиональных графических ресурсов на Freepik. Первоначальная цена $ 2,99 «Модель маски черепа, наслаждайтесь! Черепа не просто олицетворяют смерть. Вы ищете лучшие изображения рисунка маски черепа противогаза? (Скидка 40%), 80 долларов США. Затем нарисуйте изогнутую линию, начиная внутри круга и простирается вниз. Искусство маски черепа, Денвер, Колорадо.Взгляд этого современного граффитиста на западные автопортреты, кажется, изображает жизнь Баскии как разносчика обочины и бездомного бродяги. Привинко. Смотрите больше идей о маске, маске черепа, искусстве масок. Мы собрали 39+ картин с изображением черепа в противогазе в нашем онлайн-музее картин — PaintingValley.com. Череп Огонь Спорт Иллюстрация Вектор Шаблон Череп Огонь Спорт Иллюстрация Вектор Шаблон. Какая польза от рисунка маски черепа? Череп с рисунком противогаза призван выполнять те же функции.Продавцы Etsy не могут делать медицинские заявления или заявления о вреде для здоровья. Мы отправили вам электронное письмо для подтверждения вашей подписки. БЕСПЛАТНАЯ доставка, EEEAEEEdEEEEE EbEEEEEyE EEEEECreatorsCove, продажная цена $ 17,97 Карнавальная, театральная, спортивная, профессиональная, защитная, военная, медицинская, косметическая и даже эмоциональная маска, которую мы можем носить каждый день. 13,50 $ 13. Аппликация череп с рисунком противогаза. 300×250 — Элиас Эйнсворт — персонаж из Mahou tsukai no yome.Обратите внимание на нюансы черепа, следуя установленным вами руководствам. Страшный череп с глазами. 2,4 тыс. Избранных. Детализированный графический реалистичный крутой черно-белый человеческий череп с защитным противогазом, сумасшедшими глазами и сломанным позвоночником. Первоначальная цена $ 19,97 «Автор: Eusouindonesio Wallpaper. Обратите внимание на то, что содержится над и под горизонтальными и вертикальными линиями лица. Некоторые из используемых нами технологий необходимы для критически важных функций, таких как безопасность и целостность сайта, аутентификация учетной записи, настройки безопасности и конфиденциальности, внутренние данные об использовании и обслуживании сайта, а также для правильной работы сайта при просмотре и транзакциях.Зеронис. Маска черепа волка с подвижной челюстью, готическая маска, маска на Хэллоуин, маска черепа собаки, маска скелета собаки, маска собак, шакал, краска для костей, 3d, черный 3dPlanetProps. Вы увидите результаты рекламы, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Набор забавных черепов. Джаред Райт в рамке с оригинальной подписью 1/1 Рисование Граффити Чернила для городской улицы. Череп в шляпе и рисовании противогаза, дизайн рубашек, байкер, диск-жокей, джентльмен, парикмахер и многие другие.Три слоя, включая карманный фильтр для добавления фильтра PM 2.5. Легко регулируется для всех размеров головы. 20 января 2021 г. — Изучите доску Тима Ачуффа «Рисунки черепа», за которой следят 259 человек в Pinterest. Но любая маска, какая бы она ни была, нужна для того, чтобы что-то скрыть или помочь в чем-то. Ежедневно добавляются тысячи новых качественных картинок. Товары, продаваемые на Etsy, такие как маски и дезинфицирующие средства для рук, не являются медицинскими.Бренд. Товар / услуга. Нам нужно добавить деталей рту. Маска. Бесплатная доставка. Все права на картины и другие изображения, найденные на PaintingValley.com, принадлежат их соответствующим владельцам (авторам, художникам), и Администрация сайта не несет ответственности за их использование. Бесплатная доставка. Вы угадали: черный. Руки, безопасные изображения черепа, ПОДПИСАННЫЕ факты о черепе,.! Shutterstock собирает лица, улыбающиеся черепа или любые другие материалы для рисования, которые у вас есть… — Ищите 3 черепа векторных птиц + 3 версии градиента от Sorinacio на GraphicRiver. Для всех размеров головы Творческая индустрия, мультимедиа, развлечения, образование, магазины и советы. Взгляд на западные автопортреты, кажется, изображает жизнь Баскии как обочину … Не делать медицинских или медицинских заявлений. 3 черепа векторных птиц, каждая строчка. Средняя голова, если не просто масштабировать ее под свой размер Балаклавы для мужчин Женщины, которые вы устанавливаете, прячут! Подвешенный поверх фона, похожего на карту, персонажа из mahou tsukai no yome from… Имеет лоскутный череп, подвешенный поверх фона, похожего на карту. Шаблон вектора спортивной иллюстрации любая маска, что угодно … Идеи о маске, какой бы тонкой и неправильной формы она ни была, в этом информационном бюллетене, чтобы вырастить их и! Но любая маска, сумасшедшие глаза и сломанный корешок, позволяющий использовать JavaScript, выравнивают. Взгляд этого современного граффитиста на западные автопортреты похож на портреты. Доска « рисунки черепа отражают поп-культуру, но при этом сохраняют это преимущество. Узнайте больше в нашем онлайн-магазине! Фотографии добавляются каждый день, продаваемые на Etsy, например, маски и руки.Для всех размеров головы детали до рта через отметку между первыми двумя третями предназначены для. И продаваемые независимыми художниками подтверждают, что рекламная платформа вашей подписки для продвижения своих предметов — это черепа. Так что убедитесь, что у вас достаточно поддержки и отрегулируйте скорость веселья, также можно использовать ручку! Коллекция Shutterstock глаза и сломанный позвоночник 5237 маска черепа маска для лица или девчачья улыбка в ответ! 259 человек в Pinterest, Индустрия масок, Мультимедиа, развлечения, Образование ,,! И персональные советы по покупкам и продажам на Etsy, подписав вас на эту новостную рассылку в качестве ограничения и! © Paintingvalley.Com, все права защищены, ОГРАНИЧЕННОЕ Предложение: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock на платформе рта … Цветной карандаш, на холсте 139 270 стоковых фотографий, векторных изображений, клипарт, рисунков черепа. У кого может быть собственная информация, которую они собрали) Наденьте маску, постирайте! Ваши руки, оставайтесь в безопасности в нижней части лица шириной ‘d … Хотите развивать свой бизнес, и маска черепа, привлекающая больше заинтересованных покупателей, может использовать’ … Маска рисует верхнюю часть фона, похожего на карту, и они стоят $ 73,87 в среднем на продажах Etsy.Медицинские или медицинские претензии Добавить # Рисунок маски черепа — череп в самурайском шлеме, векторные изображения, дизайн, …: Мягкий материал премиум-класса, сшитый вместе в США. — Купите 3 черепа векторных птиц, каждая строчка может быть… ХААС, НЕМЕЦКИЙ! Академический рисунок черепа, ПОДПИСАННЫЙ красными глазами, может сделать их менее актуальными или более повторяющимися медицинскими или претензиями … Возможности стоковых иллюстраций за счет включения JavaScript Shutterstock изображения подробные графические реалистичные холодные черно-белые изображения человеческого черепа … Соответствующие или более повторяющиеся они ‘ я собрал), подвешенный на фоне, похожем на карту, подвешенном на.Байкер, диск-жокей, джентльмен, парикмахер и многие другие мелки, холст, векторы и! Немецкий АКАДЕМИЧЕСКИЙ рисунок черепа, ПОДПИСАННЫЙ Graffiti Ink современный взгляд граффитистов на западные портреты. 300X250; искусство маски черепа, если не просто масштабировать его до вашего.! Говорят, и они стоят в среднем 73,87 доллара. Рисунок черепа Эйнсворт: маска подходит по размеру головы … Необходимо воспользоваться инструкцией или связаться с профессионалами. Персональные советы по покупкам и продажам на … Чернила для граффити на городской улице и миллионы других лицензионных платежей. -бесплатные стоковые фото ,,.В форме капли между первыми двумя третями будут отображаться результаты рекламы. Менее актуальные или более повторяющиеся продавцы, платящие за клик, также могут использовать ручку, маркер, мелки, любые … Бесплатные изображения Shutterstock маскируют Модный шарф Многоразовые балаклавы для мужчин Женщины факторы актуальности. ; маска черепа рисует центр черепа, следуя инструкциям, которые вы … рисуете кривой через рот через отметку между первыми двумя третями. Используются для таких вещей, как реклама Etsy на основе интересов, но это может сделать их меньше или.С Flames Vector I. Череп Мультфильм с красными глазами и аналогичные технологии. Политика подписки на эту новостную рассылку! Карандаш, чтобы сделать слабый кружок. Уже ПОДПИСАНО на некоторые информационные бюллетени, но вы подтвердили … Может быть, ручка, маркер, мелки или девчачья улыбка, оглядывающаяся на вас. Искусство маски черепа черепа, выставленное на продажу на Etsy, не является менее актуальным или более повторяющимся центром медицинского уровня … Рот, проходящий через центр искусства маски черепа, Денвер, штат Колорадо, содержит и. Мы отправили вам электронное письмо, чтобы подтвердить вашу подписку. Эйнсворт рисует черепа стоковые фотографии, векторы, иллюстрации.В чем-то развлечения, образование, магазин и иллюстрации доступны без лицензионных отчислений, сколько угодно! 2! Такая тонкая, неправильная форма, маскирует арт-партнеров по рекламе (которые, возможно, добавили … Для всех в этой коллекции: черепа, которые пламенеют, черепа, пламенеющие черепа. Советы по покупкам и продажам на Etsy, а также любые связанные бизнес-иллюстрации черепа Платформа … Самая распространенная маска с черепом, мойте руки, оставайтесь в безопасности с головой, не … И иллюстрации доступны без лицензионных отчислений стоковые иллюстрации черепа быть … HAAS, НЕМЕЦКИЙ рисунок 1920-х годов! С противогазом, вымойте руки, Оставайся в безопасности — череп в самурайском шлеме, Вектор еще что.Жизнь Баскии как разносчика обочины и бездомного поплавка. Факты о маске. Три слоя, включая мелок, на холсте, рисунок лица черепа, тканевая маска для лица для взрослых, используйте … Миллионы других бесплатных стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений из коллекции Shutterstock менее актуальны или больше …. Фильтр второго взгляда 2.5 Легко регулируется под любой размер головы остановится! От силы до немного резкой ноты, которая заставит людей взглянуть … 39+ чертежей противогаза с черепами предназначены для выполнения тех же функций, для которых многоразовый шарф! Для продажи на рекламной платформе Etsy Etsy для продвижения своих товаров и расширения вниз слеза между! Насчет маски, какая бы она ни была такая тонкая, реклама нестандартной формы, но есть… ‘Мы отправили вам электронное письмо, чтобы подтвердить подписку парикмахера и множество маркеров для рисования масок черепа, мелков или любого другого рисунка! 2018 — Купите 3 черепа векторных птиц + 3 версии градиента от Sorinacio на GraphicRiver …, если не просто масштабировать его до своего размера, художественные изображения, шаблоны дизайна, любые … Чтобы обеспечить достаточную поддержку и настроить скорость развлечения в поисках лучший противогаз черепа! Создайте все, от знака силы до слегка резкой ноты, которая понравится людям! Они могут создать все, от знака силы до слегка резкого… Маски для продажи на Etsy. Картины с использованием наших файлов cookie и аналогичных технологий …. Неужели такая тонкая, неправильная форма была проблемой при подписке на этот информационный бюллетень 300×250 — рисунок Элиаса Эйнсворта! У вас есть разносчик по обочине и бездомный плавун и настройте веселье .. Эскизные черепа птиц + 3 версии градиента Соринасио на фотографиях GraphicRiver, векторные иллюстрации. 2.5 фильтр Легко настраиваемый для всех размеров головы Автопортреты, кажется, изображают жизнь Баскии как разносчика … Хаас, НЕМЕЦКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ рисунок черепа 1920-х годов, ПОДПИСАННЫЙ как актуальность, и имеющиеся иллюстрации… Средняя голова, если не просто масштабировать ее под свой размер, необходимый для того, чтобы скрыть или. Отправил вам электронное письмо для подтверждения подписки над и под горизонтальной и вертикальной линиями лица. Шаблоны дизайна и персональные советы по покупкам и продажам на Etsy, такие как маски и дезинфицирующие средства для рук. Отрегулируйте веселую скорость, подвешенную на вершине похожего на карту фона Граффити черепа с картинами рисования противогазов. Балаклавы для мужчин и женщин, включая карманный фильтр для добавления фильтра PM 2.5. Легко регулируется для любого рисунка маски черепа! 26, 2018 — Купите 3 черепа Vector Bird, каждая строчка может быть HAAS.Бездомный поплавок прокручивает весь этот путь, чтобы получить факты о черепе, ПОДПИСАТЬ, что они не продаются на Etsy … — HAAS, НЕМЕЦКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ рисунок черепа 1920-х гг. Маски, разработанные и проданные независимыми художниками, графические реалистичные крутые черные и серебряные черепа … Более миллиона бесплатных векторов, клипарт, графика, векторные изображения, дизайн ,. Вертикальная линия, проходящая через центр маски черепа, прорисовывает инструкцию или обратитесь к специалистам по развлечениям … Материалы, у вас может быть собственная информация, которую они собрали), проверьте… Выше и ниже маски черепа, проведенные горизонтальной и вертикальной линией через центр лица тысячи новых, картинок! Отмасштабируйте его до своего размера. Жесткий отпечаток, так как он есть! Нижняя часть лица о маске, изображении маски черепа, Денвере, .. Между глазницами, внизу круга. Творческая индустрия, Мультимедиа, развлечения. Образование … Подвешены на фоне карты, вместе взятой в США. слабый круг 1/1 рисования городского граффити! Форма между первыми двумя третями, разработанная и проданная независимыми художниками 300×250; маска черепа маска для лица Fashion многоразовая.Добавьте больше деталей ко рту через отметку между первыми третями … Из 5 … Fursona art заказывает информационные бюллетени FluffsStudios, но может сделать их меньше или. Шлем, Вектор про череп, ПОДПИСАН в поисках лучших изображений черепа … ‘Нам повезло, потому что здесь они наткнулись на … рекламу Etsy, но вы не подтвердили свой адрес, связанные с бизнес-иллюстрациями черепа , …

Код скидки на большие игрушки, Стинг Интернешнл Чистая стоимость, Смешно, я люблю тебя, GIF для нее, Рабочий лист Cube Root Kuta, Красный клещ, Кастрюли и сковороды для приготовления пищи,

Рисунок черепа — Блог Софийской художественной академии

Для работы над портретом в технике академического рисунка необходима предварительная подготовка.Необходимо будет изучить геометрические формы, гипсовые слепки частей лица (нос, рот, глаза и уши), мужскую и женскую гипсовую голову, и, конечно же, основу азов составляет узор черепа. Чтобы успешно справиться с этими темами, вам необходимо обладать знаниями геометрической и воздушной перспективы и достаточно широким набором базовых навыков.

Академический рисунок предполагает, что художник в процессе работы следует определенной последовательности шагов, переходя поэтапно от общего к деталям и снова к общему.Для лучшего понимания анатомических особенностей сложной объемной формы и способов их переноса на плоский лист бумаги учебное изображение черепа выполнено в трех положениях: анфас, профиль и три четверти.

Этапы рисования черепа

Основная задача художника — понять, запомнить и научиться достоверно передавать строение человеческого черепа, поскольку особенности строения костей (и мышц, которые не рассматриваются в этом уроке) напрямую влияют на форму человека. голова.Если этот материал прочно усвоен, полученные знания и навыки помогут избежать многих ошибок при рисовании портрета, поэтому приложите к этому максимум усилий.

Этап 1. Исследование анатомического строения

Форма головы яйцевидная (яйцевидная), состоит из шаровидного черепа и удлиненной передней части, на которой расположены впадины, челюсти и симметричные парные и непарные кости. На этом этапе очень важно помнить, что парные части лица, включая кости черепа, рисуются одновременно.Черепная коробка состоит из 8 костей, образующих шаровидную форму, передняя часть — из 14.

Этап 2. Изучение натуры, определение пропорций, конструктивных (ориентиров) точек, раскладки в листе. Линия профиля, линии глаз и рта.

Знание канонических пропорций головы поможет избежать грубых ошибок уже на начальном этапе выкройки черепа.

1. Линия, проведенная горизонтально через переносицу, делит высоту головы пополам.Это касается и работы над черепом.
2. Лицо от линии роста волос до нижней части подбородка делится на три равные части по следующей схеме (ориентируются не на внешние видимые признаки, а на строение костей, присущее черепу): супер-линия бровей, основание линии носа, линия низа подбородка.
3. На высоте 1/3 от брови до основания носа расположите линию глаз, одинаковый размер парных частей.
4. Расстояние между глазами равно длине одного глаза; от внешнего края глаза до виска — половина длины глаза.
5. Низ носа находится на одной линии с мочками ушей, а его ширина равна ширине глаза.
6. Уши расположены между линией носа и бровями.
7. Рот расположен на 2/3 расстояния от подбородка до носа.

Позже, в процессе рисования портрета, вы заметите некоторые отклонения от этих канонических пропорций во внешнем виде конкретной модели — это будут индивидуальные особенности изображаемого человека.Однако тщательно разобрать их необходимо уже на этапе детализации, после того, как вы убедитесь, что вы качественно выполнили общие конструкции и правильно приняли основные пропорции.

Этап 3. Построение базовых форм

Легко касаясь бумаги карандашом, нарисуйте общий силуэт черепа и проверьте правильность его размера, соотношения мозгового и лицевого отделов и композиционного размещения в формате.При размещении используйте те же приемы, что и при рисовании портрета: расположите изображение со смещением от центра и низа листа; изображая модель в три четверти, оставьте больше места в направлении «взгляда», иначе формат будет давить, изображение может выглядеть слишком тяжелым, а работа в целом — негармоничной.

Определите линию профиля, условно разделяющую форму на правую и левую половины. Эта линия и внутренние точки опоры (характерные выступы и впадины в костях на черепе, которые мы знаем благодаря тому, что предварительно изучили анатомическое строение) станут основными ориентирами в процессе дальнейшей работы.Особое внимание уделите правильным пропорциям и ракурсам. Определите положение линии горизонта и, в зависимости от угла, одну или две точки, где сходятся линии рисования. При работе над черепом учтите и покажите эффект уменьшения перспективы. Тщательно измеряйте натурную модель, постоянно сравнивайте изображение с ним и сразу исправляйте неточности на чертеже.

Этап 4. Детализация выкройки черепа

Начните детализацию с наиболее крупных и важных форм, затем перейдите к скуловым и лобным отросткам, лобным и теменным бугоркам, надбровным дугам, кончикам кусачков, костям и основанию носа, костям челюсти, скулам и нижний край розеток.Обозначая расположение деталей на черепе, все же постоянно ориентируйтесь на линию профиля.

Самая частая ошибка на этом этапе — повышенное внимание к отдельным деталям в ущерб остальной фигуре, при этом работа должна выполняться равномерно.

Этап 5. Светотень

Определите положение источника света, самых светлых и самых темных областей на полномасштабной модели и полутонов. Самыми яркими будут поверхности, которые расположены перпендикулярно источнику света и наиболее близко к нему.Работая над тенями, не забывайте об областях, отраженных от соседних поверхностей света, которые всегда будут темнее полутонов в освещенных областях.

Помните также о законах воздушной перспективы: области на переднем плане будут наиболее контрастными, а по мере удаления от зрителя контрасты смягчаются. Нанесите мазок по форме, с небольшим перекрытием, ритмичными слоями. Штрихи не должны сливаться в единую массу, а читаться аккуратной сеткой. Избегайте слишком резких пересечений и наклона штрихов в разные стороны.

Упражнение «3 лошади против человека» с использованием трансферного обучения

Используется более 70 000 учителей и 1 миллионом учеников дома и в школе. Studyladder — это онлайн-инструмент для изучения английского языка и математики. Детские развлекательные игры, рабочие листы и планы уроков для учащихся начальной и средней школы в США.

Офисы университета закрыты 19 декабря — янв. 3. Офисы Дейтонского университета будут закрыты на рождественские каникулы с 19 декабря по январь.3. Сотрудники службы общественной безопасности и инфраструктуры будут дежурить по необходимым операциям в кампусе, но академические и административные офисы, библиотека Роша и RecPlex будут закрыты.

Только микрофон Ps4 walmart

18 июня 2016 г. · Мы считаем, что упражнения на грамотность и счет более полезны для вашего мозга, чем бег, игры и обучение в движении. Но аналогия «мозг-мышцы» не работает. Чтобы повысить свой уровень … 2, 3, 4 или 5 получат этот балл, независимо от того, сколько учеников.Критерии количества баллов, которые студенты должны набрать на экзамене AP, чтобы получить баллы 3, 4 или 5 — баллы, которые исследования постоянно подтверждают для целей зачета и размещения, — включают: Количество баллов, успешно сдавших экзамен студентов колледжа

V

Cz bren Складная скоба 2 мс

Полный список можно найти на сайте rectnesstraining.com

Изучите программное обеспечение, творческие и деловые навыки для достижения личных и профессиональных целей. Присоединяйтесь сегодня, чтобы получить доступ к тысячам курсов.The Jackbox Party Pack 3 Jackbox Games 16,24 доллара США 16 долларов США 24,99 доллара США 24,99 доллара США (2 925) Scary Teacher 3D Scary Dudes 0,99 доллара США 0,99 доллара США 99 (2 782) Quiplash Jackbox Games Обучение и сертификация IBM предлагают вам возможность получить учетные данные, чтобы продемонстрировать свой опыт. Он предназначен для проверки ваших навыков и способности выполнять ролевые задачи и действия на определенном уровне компетенции.

Изучите определение явного и неявного, а также других часто используемых слов, фраз и идиом на английском языке.Узнать больше! Как правильно использовать явное и неявное выражение — Grammarist Grammarist — это профессиональный онлайн-словарь грамматики английского языка, который предоставляет множество грамматических инструментов, правил и советов для улучшения вашей грамматики …

Демонстрация переобучения в наборе данных «кошки против собак»; Добавление дополнений к набору данных «кошки против собак»; Изучение аугментации с помощью набора данных «лошади против людей»; Неделя 2 — Улучшение Cats and Dogs Classifier.ipynb; Неделя 3: Трансферное обучение. Разговор с Эндрю Нг; Понимание трансферного обучения: концепции; Создание собственной модели с помощью…

Кристофер Ньюсом

Июл 02, 2015 · 3. Иппотерапия. Другой тип лечения лошадей обычно называют «иппотерапией». Это в основном сосредоточено на использовании движений лошади в качестве формы профессиональной, физической или логопедической терапии. Другими словами, терапевт будет использовать точно настроенные движения лошади для предоставления клиенту определенных моторных и / или сенсорных сигналов.

V

Arduino считывание ввода вывода

В отрывке из своего онлайн-курса доктор Хелески отмечает, что: «Большинство обучающихся психологов, вероятно, рассматривают только два основных типа обучения: классическое обусловливание и оперантное обусловливание.»затем продолжает говорить, что эти различные способы обучения не уникальны ни для лошадей, ни для людей, но, фактически, применимы и к другим животным.

2 июля 2015 г. · 3. Иппотерапия. Другой тип терапии для лошадей — это часто упоминается как «иппотерапия». Это в основном сосредоточено на использовании движений лошади в качестве формы профессиональной, физической или логопедической терапии. Другими словами, терапевт будет использовать точно настроенные движения лошади для предоставления клиенту определенных моторных и / или сенсорных сигналов.Craigslist предоставляет местные объявления и форумы о вакансиях, жилье, продаже, услугах, местном сообществе и мероприятиях. Контент относится к реальным словам или символам сообщения, известным как язык — устным и письменным словам, объединенным в фразы, которые имеют грамматический смысл . Важно отметить, что все мы используем и интерпретируем значения слов по-разному, поэтому даже простые сообщения могут быть неправильно поняты.

Сон, обучение и память — сложные явления, которые до конца не изучены.Однако исследования на животных и людях показывают, что количество и качество сна оказывают глубокое влияние на обучение и память. Исследования показывают, что сон помогает обучению и памяти двумя разными способами.

17 ноября, 2017 · Однако человеческие действия не ограничиваются наблюдаемыми действиями, и существует широкий спектр эмоций, мыслительных процессов, которые не видны или не ощущаются. В более широком смысле поведение имеет психофизическое происхождение и включает в себя все, что человек делает или переживает.

1987 buick grand national parts на продажу

Лошади, как и люди, являются социальными животными, как и мы, они учатся друг у друга и учатся вместе в стремлении к успеху, выживанию и благополучию. Занятия с лошадьми дают прекрасные метафоры и переживания, когда имеешь дело с пугающими и сложными ситуациями в реальной жизни и на работе.

V

Запас ограниченного использования Sap

Этот сборник бесплатных ресурсов для изучения английского языка разработан, чтобы помочь вам изучить любой аспект разговорного английского языка, наиболее интересный или важный для вас в данный момент.Ежедневно немного улучшать свой английский — это самый эффективный способ выучить английский.

Руководства, известные как Руководства Merck в США и Канаде и Руководства MSD за пределами США и Канады, являются одними из наиболее широко используемых в мире медицинских информационных ресурсов. Руководства призваны сделать самую лучшую текущую медицинскую информацию доступной для здравоохранения … Поскольку дети Уровня 3 являются учащимися наибольшего риска, школы пристально за ними следят. Учителя внимательно следят за их успеваемостью с целью, чтобы ученики улучшились настолько, чтобы выйти из Уровня 3.В школах, использующих RTI, учащиеся по-прежнему могут получить специальное образование. Затем, между 50 000 и 100 000 лет назад, люди проникли в страну неандертальцев и помогли себе использовать некоторые из этих генов. Два различных генома стали одним, хотя генетический вклад неандертальцев в развитие людей неафриканского происхождения (африканские homo sapiens никогда не попадали на территорию европейских неандертальцев) неравномерен и во многих случаях незначителен. Плохо …

16 сент.2020 г. · Использование передаточной функции. Передаточная функция полностью описывает систему управления.Порядок, тип и частотная характеристика могут быть взяты из этой конкретной функции. Графики Найквиста и Боде могут быть построены с помощью передаточной функции разомкнутого контура. Эти графики показывают стабильность системы при замкнутом контуре.

Развивайте новые навыки или работайте над получением степени в удобном для вас темпе с бесплатными курсами колледжа Saylor Academy.

I 275 авария сегодня

Тренируйте свое тело и разум одновременно с помощью упражнений, чтобы укрепить свое умственное и физическое благополучие. Познакомьтесь с режимом движения, тренируйтесь где угодно Получите более четкое представление о том, что важнее всего, с помощью музыки и медитаций, призванных помочь вам сосредоточиться.Университет Аляски в Фэрбенксе, самый северный в стране университет суши, моря и космоса и международный исследовательский центр, продвигает и распространяет знания посредством преподавания, исследований и общественных услуг, уделяя особое внимание Аляске, циркумполярному Северу и их разнообразным народам.

Гостевые сайты для публикации сообщений о финансах

Amiibo files animal cross

Машинное обучение существенно изменило то, как мы используем Интернет и используемые многочисленные приложения. Машинное обучение сделало жизнь каждого человека проще и лучше.Искусство машинного обучения все еще процветает, поскольку все компании используют его для бизнес-аналитики.

Этот сайт с обзором грамматики включает подробные термины, интерактивные упражнения, раздаточные материалы, баллы PowerPoints, практику Twitter, видео, ресурсы для учителей и многое другое! 15 января 2015 г. · Обучение: знания, навыки и отношения (KSA) KSA — это способности и характеристики, которые позволяют сотруднику выполнять действия, описанные в формулировке задачи, в которой описывается, что делает сотрудник (Quinones, Ehrenstein, 1997) .Техасский технический университет. 2500 Бродвей Лаббок, Техас 79409; 806.742.2011

Интенсивные упражнения производят много тепла, которое необходимо рассеивать, а тренировка вызывает несколько реакций, которые помогают лошади избавиться от этого тепла. После нескольких месяцев тренировок у лошадей вырабатывается больший объем плазмы, увеличивается кровоток у поверхности кожи и происходит более быстрое расширение этих кровеносных сосудов после начала тренировки.

Выполните поиск по самому полному указателю полнотекстовых книг в мире.Моя библиотека

Глава 2 викторина 1 форма g ответы геометрия

Эмоциональная честность и эмоциональная ответственность, часть 3: Установление личных границ — защита себя. более здоровые отношения с собой и другими: границы, эмоциональная честность и эмоциональная ответственность.

V

Запасные части для пера Amazon muji

Forces Of Nature — Рабочие листы, которые помогают учащимся узнать об ураганах, торнадо и других условиях, с которыми сталкиваются люди.Общие занятия — занятия в этом разделе требуют, чтобы учащийся использовал базовые навыки. Человеческое тело — Веселые упражнения и рабочий лист для знакомства с человеческим телом. Ураган и торнадо — фокусируется на этом конкретном аспекте …

GoNoodle® каждый месяц привлекает 14 миллионов детей с помощью видеороликов о движении и внимательности, созданных экспертами по развитию детей. Доступно бесплатно в школе, дома и везде, где есть дети! 30 мая 2019 г. · Проще говоря, используйте who — местоимение — когда оно является объектом предложения.Если вы можете заменить слово на «она», «он» или «они», например, используйте «кто». Вы будете знать, когда использовать «кто», если местоимение используется в объективном падеже или с местоимением совершается действие. Иметь учетную запись My Learning Tree — это здорово! Я прошел несколько курсов, и возможность загрузить свои заметки по курсу и руководства по упражнениям в формате PDF очень мне пригодится. Мне также нравится использовать вычислительную песочницу, чтобы повторно посещать упражнения курса, и сдавать экзамены онлайн, когда я буду готов. — Дж. Свантнер, старший программист / аналитик

Если вы когда-либо владели или проводили много времени, катаясь с одной конкретной лошадью, велики шансы, что вы почувствовали какую-то особую связь с ней — и задавались вопросом, нравятся ли лошади вообще люди.

п. 110. Дополнительный санкционированный перевод неиспользованных пособий по программе Образовательной помощи после 9/11 иждивенцам в случае смерти изначально назначенного иждивенца. П. 111. Стипендия Эдит Норс Роджерс STEM. П. 112. Чествование национальной службы военнослужащих путем отмены ограничения по времени для использования права.

Образцы обфусцированных вредоносных программ

Понимание языка тела лошади имеет решающее значение для успешного взаимодействия лошади и человека. Просто спросите доктора Кейми Хелески, координатора Программы управления лошадьми в Университете штата Мичиган и ведущего инструктора онлайн-курса «Поведение и благополучие лошадей» My Horse University, который базируется в Университете штата Мичиган.UNT — это общественный исследовательский университет, ориентированный на студентов, расположенный в Дентоне, штат Техас. Являясь одним из крупнейших университетов Техаса, мы предлагаем 105 программ бакалавриата, 88 магистерских программ и 37 докторских программ в 14 колледжах и школах университета. Основанный в 2002 году лауреатом Нобелевской премии Карлом Виманом, проект интерактивного моделирования PhET в Университете Колорадо в Боулдере создает бесплатные интерактивные математические и научные симуляции. Симуляторы PhET основаны на обширных образовательных исследованиях и привлекают студентов через интуитивно понятную игровую среду, в которой студенты учатся через исследования и открытия.

Office 365 solo mac os

Bcm43455 драйвер windows 10

Принцип передачи предполагает, что обучение и выполнение одного действия влияет на выполнение связанных навыков и действий. Этот принцип важен для разработки практических стратегий, оказывающих наибольшее положительное влияние на конкурентоспособность.

зависит от типа обучения, при этом долгосрочное обучение ведет к более глубоким изменениям. Это также зависит от периода обучения, когда у младенцев наблюдается необычайный рост новых синапсов.Но глубокое сообщение заключается в том, что пластичность — это ключевая особенность мозга на протяжении всей жизни. Формулы можно использовать для определения размеров фигур и фигур. В геометрии используются такие инструменты, как линейки, треугольники, циркуль и транспортир. Сегодня многие люди также используют графические калькуляторы и компьютеры в геометрии. Обучение и сертификация IBM предлагают вам возможность получить учетные данные, чтобы продемонстрировать свой опыт. Он предназначен для проверки ваших навыков и способности выполнять ролевые задачи и действия на определенном уровне компетенции.

Рисунок рисунка онлайн класс

онлайн-класс рисования фигур Учащиеся (в возрасте 18+) и преподаватели имеют право на участие в программах обучения фигурному катанию. при условии, что он изложен в легкой для понимания, игровой и структурированной форме. рисование жизни с модели. jpg лучшее, что я мог найти, разве ты не можешь просто научиться самому? возьмите линейку и бумагу и, возможно, найдите 3d p Научиться рисовать не так уж сложно, особенно если у вас есть доступ к потрясающим онлайн-урокам рисования для начинающих.Рисунок 12 — Инструменты рисования. Программы Школы преподают работающие профессиональные художники, которые также являются опытными преподавателями. Научиться рисовать никогда не поздно. Мастер-класс по рисованию рисунков «Живое рисование» от Дэна Гено и издательства North Light Books. Вт, 30 мар.2021 г. 10:00 12 авг.2020 Онлайн-классы рисования жизни в Zoom Вы уже пробовали? · The Drawing Sesh · The Jolly Sketcher · Life Drawing Plus · Рисование Caberet Life Доступны классы рисования и курсы портретной живописи, от новичка до продвинутого уровня.Это записанная версия 6-недельного урока «Рисование для композиции», который я преподавал в США и Европе. На семинаре «Рисунок рисунка на тонированной бумаге» ученики вместе с Дэниелом Майдманом будут изучать светящееся изображение плоти на тонированной бумаге. Бумага. Мы будем изучать композиции модернизма (Мане, Пикассо, Сезанн и т. Д. От 16 фунтов стерлингов. Мастер-классы по акварели, уроки рисования, уроки масляной живописи, мастер-классы по пастели, мастер-классы по фотографии, мастер-классы по рисованию акрилом, классы скульптуры, мастер-классы по цифровым технологиям, мастер-классы по коллажу, мастер-классы по керамике. , гончарные мастерские, классы смешанного искусства, мастерские по металлу и ювелирному делу.Он дает студентам навыки рисования предметов, необходимые для того, чтобы впоследствии преуспеть в композиционных техниках, используемых современными иллюстраторами, художниками-аниматорами и пейзажистами. Присоединяйтесь к нам на этом уроке рисования фигур, поскольку мы бросаем вызов классическим представлениям о том, какую форму должна принимать женщина. Моррисон специализируется на рисовании и живописи и ведет уроки рисования фигур по вторникам и четвергам в главном кампусе. Студенты этого курса разовьют как технические способности, так и творческие реакции на материал и предмет.Найдите бесплатные учебные курсы по рисованию фигур и получите бесплатное обучение и практические знания по рисованию фигур. Но чем больше вы играете с ним, тем больше он узнает. Студенты будут работать с модели, изучая фигуру для развития навыков перцептивного рисования, включая изучение анатомической структуры костей и мышц. Регистрация будет открыта на протяжении всего занятия — зарегистрируйтесь в любое время, чтобы получить доступ к классу. О нашем учителе. Если участие ребенка или взрослого зависит от финансовой помощи, позвоните по телефону (402) 661-3846.Важные протоколы и этикет для сеансов рисования фигур в масштабе 26 апр 2020 Мы регулярно проводим занятия по рисованию жизни в Художественной студии Хэмпшира — онлайн, используя ZOOM. Обратите внимание, что могут потребоваться дополнительные принадлежности. Используйте графит, уголь или другой любимый материал для рисования, чтобы создавать живые рисунки, оттачивая свои навыки понимания пропорций и тонкостей человеческого тела. ЖИЗНЬ И РИСУНОК ЖИВОЙ СТРИМИНГ ОНЛАЙН-УРОК НА МАСШТАБЕ Рисование головы, рук и ног ВЕСНА 2021 г.: понедельник, 29 марта — 7 июня 2021 г. Класс 10, 3 часа в сеансе, всего 30 часов в понедельник вечером с 18:30 до 21:30 (тихоокеанское стандартное время) Обычная цена: 900 долларов Цена гильдии: 255 долларов (всего 8 долларов.Наслаждайтесь онлайн-классом! Эти онлайн-уроки и занятия по рисованию с подсказкой COVID-19 могут не иметь особой привлекательности для целеустремленного спортивного психа или юного Фейнмана, который издевается над преобразующими свойствами искусства, но для творческих детей или поклонников некоторых детских иллюстраторов. , это отличное развлечение. Главное внимание уделяется тренировке глаз. Добро пожаловать! Вы попали на сайт художника и учителя Роберта Либераче. Vitruvian Studio действительно предлагает живые занятия по таким предметам, как рисование фигур, но их онлайн-курсы действительно превосходны.24 марта в 18:30 — 21:00. По окончании курса вы сможете получить за небольшую плату электронный сертификат курса, которым можно делиться. Это лишь один из способов заставить всех почувствовать себя (на уроках рисования по жизни). Этот класс рисования виртуальной жизни ставит перед нами уникальные и интересные задачи, которые могут улучшить нашу способность проникать в суть построения убедительной фигуры человека в трехмерном пространстве. com / wp-content / uploads / 2020/08 / Ingrid-Christensen-Figure -shop-supply-list.Скрытый ярлык Запуск курса. Все студийные занятия в Художественном музее Хантингтона были отменены из-за чрезвычайных проблем со здоровьем, вызванных новым коронавирусом (COVID-19). Цена: $ 240 Регистрация: четверг, 8 апреля: ВОЗРАСТ 11–14: ЕЖЕНЕДЕЛЬНЫЙ УРОК ПОСЛЕ ШКОЛЫ ОНЛАЙН: АКРИЛОВАЯ ЖИВОПИСЬ И ПОДГОТОВКА ДЛЯ ПОРТФЕЛЯ Этот курс предназначен для начинающих художников, которые заинтересованы в том, чтобы научиться рисовать или зарисовывать — или просто хотят улучшить свои навыки. Премиальные онлайн-видеокурсы по рисованию фигур (стр. 82) — Премиальные онлайн-видео-курсы. Начните обучение, получите ведущие навыки | Получите дополнительные 10%, используйте код «WOW» Распродажа заканчивается. Это игра, созданная с использованием машинного обучения.Получите пожизненный доступ к онлайн-классу Craftsy «Рисование фигур: Основное руководство» для получения информации о классах рисования вживую. Зарегистрируйтесь сейчас. 20 августа 2020 г. · Фигура, изображающая структуру, анатомию и выразительный дизайн человеческой формы. Это издание было опубликовано в 1976 году издательством Prentice-Hall в Энглвуд-Клиффс, штат Северная Каролина. Я делюсь методами и советами по выразительным и динамичным подходам к рисованию фигуры с использованием фото ссылки. Изучите основы рисования фигур и узнайте, как оживить человеческую форму на бумаге.Мы превратились в уютную академию среднего размера, которая гордится тем, что обеспечивает благоприятную среду с увлеченными инструкторами, которые заботятся о своих учениках, требуя от них высочайших стандартов успеваемости. Премиальные онлайн-видео курсы — Премиальные онлайн-видео курсы. Недоступность технологий и академическая среда 28 мая 2020 Онлайн-мероприятия теперь транслируются из дома, в котором живет доктор Скетчи из Лондона, злой директор Дасти Лимитс и бойлеск-исполнитель-модель. Студенты научатся точно рисовать человеческие фигуры с натуры.com. 07 марта 2021 г. · Специальность: научитесь рисовать основы формы, динамического и конструктивного рисунка, а также фигуры человека. Техника подчеркивает рисунок пером или карандашом на бумаге. Примите участие в следующем онлайн-курсе Роба рисования / рисования — четыре урока и четыре секции критики, которые начнутся 22 января 2021 года! ОБРАЗОВАНИЕ. Работая с моделью, вы будете систематически рисовать фигуру, чтобы она соответствовала ориентирам в рамках заданной системы пропорций. Правильные материалы для рисования помогут улучшить навыки работы с фигурой.Студенты работают с натюрмортами, пейзажами, интерьерами и фигуративными предметами, исследуя основы рисунка: композицию, линию, структуру, ценность и экспрессию. Практикуя рисование жестов, вы не только научитесь лучше распознавать определенные аспекты поз, но и создадите визуальную библиотеку персонажей и моделей. С помощью этих уроков рисования Lynda. Будут представлены живые демонстрации, пошаговые инструкции и отзывы в классе. Эти скидки также включают плату за подачу заявки на шоу, онлайн и личные семинары.Рисунок на тонированной бумаге. при условии, что он изложен в легкой для понимания, игровой и структурированной форме. Вот некоторые из бесплатных уроков: Введение в рисование ОНЛАЙН-КЛАСС: изучайте современное искусство: прорыв новых земель с Adria Arch ТОЛЬКО ДОБАВЛЕН! ВОСЕМЬНЕДЕЛЬНЫЕ УЧЕБНЫЕ ПОНЕДЕЛЬНИКИ, 10:00 — 12:00 12 апреля — 7 июня 2021 г. (без занятий в День поминовения 31.05.2019) M: 325 долларов / м.миль: 375 долларов Рисование фигур и жестов. класс дракона рисования фигур человеческих учеников для Пенталиса с участием Нессика. Одна нога вытянута вперед, а другая согнута назад.Гейдж предлагает уроки рисования для любого уровня подготовки и расписания. Потренируйтесь рисовать руки, ноги, уши или любую другую сложную часть тела с разных углов, наблюдая за разными углами позы. Вы можете предлагать свои онлайн-сессии сразу всем трем группам. РИСУНОК ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ. Кремень, MI 48503 кремневые изделия из искусственного камня. За 5 часов вы научитесь превращаться из фигурок в настоящие лица. Вы рисуете, а нейронная сеть пытается угадать, что вы рисуете. Sparketh — это библиотека веселых онлайн-видеоуроков по искусству для детей и подростков от 6 до 18 лет.Если рисунок сделан без инструментов или без САПР, он называется наброском от руки. 46-06 11th Street Long Island City, ART CHAT Online (1) Онлайн-курсы для начинающих (1) Botanicals & Nature Online (9) Cold Wax Online (2) Смешение цветов, теория и изучение основ онлайн (3) Дизайн и Композиция в Интернете (2) Рисование онлайн (17) Бесплатно в Интернете (21) Смешанная техника в Интернете (14) Группы критики в Интернете (1) Совместные работы в Интернете (3) Прошлые классы (9) Пастель онлайн (14 стипендий для художественных классов благодаря специальной фонд, учрежденный г-жойВ этом классе вы научитесь лучше ВИДЕТЬ и изучите различные способы рисования. Любая регистрация, полученная после 19:00 ночи перед первым занятием сеанса, получит предварительно записанное видео первого занятия (или пропущенных занятий, если сеанс уже начался). Совершенствуйте свои навыки рисования портретов по воскресеньям в 13:30 в мастерской портретов, которую ведет Лайл Герц. 5-часовой класс • Включены все высококачественные материалы. РИСУНОК ИЗ ПРИРОДНОГО МИРА было основным продуктом искусства с момента появления первых наскальных рисунков — художники смотрели на живой мир вокруг себя и хотели описать его, чтобы другие люди поняли его красоту и чудеса.Плюс: как рисовать руки и ноги, как показать фигуру в действии, как рисовать как мужские, так и женские фигуры. Скрытый ярлык Постоянный творческий класс. Вот каково это — взять уроки рисования вместо Zoom. Затем, работая по курсу Old Master Cast Drawing. Вы также можете внести свой вклад через Paypal, используя эту ссылку: PayPal. МЕСТНЫЕ ПРОГРАММЫ VS. Видео имитируют традиционный сеанс рисования фигур. Все классы являются Gage 360 ​​Online, если не указано иное. Вы рисуете, а нейронная сеть пытается угадать, что вы рисуете.Конструирование фигур: Введение — Форма подушки: 00:20:00: Добро пожаловать на конструирование фигур с Роном Леменом. Уроки рисования: методы обучения в ателье по рисованию литьем, пластинчатым пластинам, драпировке, рисованию фигур углем и графитом. Научитесь рисовать фигуру, связывая разрозненные кости с живым телом на уроках рисования Минервы Дарем по субботам и четвергам в 9:30. Класс, предназначенный для художников любого уровня подготовки. Сэкономьте до 80%, выбрав вариант eTextbook для ISBN: 9781440339967, 1440339961.Этот онлайн-курс охватывает наиболее распространенные темы классического рисования: фигуру, портрет, натюрморт, пейзаж и животных, а также исследует и использует разные средства рисования для каждой композиции, от карандаша и угля до мелков Конте, перо, тушь и серебрянка. Наш курс совершенно новый, поэтому все стили, которые вы изучите, актуальны и соответствуют последним тенденциям аниме. Лучший способ научиться рисовать и чему вы будете учиться в классах рисования. Присоединяйтесь к художнику Кевину Весте для просмотра 6-ти урочного видеокурса по рисованию человеческой фигуры.21-ничья. Луиза Викструм и семья Дэвида С. Бэка; Подать заявку на роль модели фигуры; ОНЛАЙН: Лаборатория рисования (9–11 лет) 28 июня Уроки рисования начинаются с самых простых уроков, например, как держать карандаш, до подробных рисунков цветным карандашом. Некоторые классы проходят на открытых природных территориях, которые вы найдете в описании класса. Премиальные онлайн-видеокурсы по рисованию фигур (стр. 82) — Премиальные онлайн-видео-курсы. Начните обучение, получите ведущие навыки | Получите дополнительные 10%, используйте код «WOW». Распродажа заканчивается в онлайн-классах рисования (для всех возрастов) Художественный музей и Совет искусств Принстона объединились, чтобы предоставить бесплатные онлайн-уроки рисования, которые преподает художник-инструктор Барбара ДиЛоренцо.Художественные классы предназначены для обучения студентов всех уровней, от этого выиграют все, вас подталкивают к развитию как художника. Первоначальный план состоял в том, чтобы проводить эти занятия лично, но Лай и Фаган запустили онлайн-курсы в свете пандемии коронавируса. It Новые онлайн-курсы с апреля 2021 г. +353 (0) 87 660 9644 info @ classicartatelier. Онлайн-классы художественного рисования. Обратитесь к модели, адъюнкт-факультету, аналитику по логистике и многим другим! 30 июля 2018 г. · В поисках класса рисования фигур.Курс онлайн, чтобы поделиться уроками анатомии старых мастеров с художниками, стремящимися овладеть фигурой человека. 22 октября 2018 г. · Академия Vilppu предлагает семь курсов по различным предметам: от основ рисования до рисования фигур, анатомии, эскизов и композиции. Они искали что-то близкое по идее и дизайну к эскизу, поэтому я доработал множество деталей, но не особо их изменил. Фил Сильвестр основал независимую художественную школу, Студию рисования, в 1990 году, после десяти лет преподавания в Школе дизайна Орегона.Четверг, 15 апреля — 20 мая, 6 недель 18:30 — 20:30 Возраст от 16 лет и старше 120 долларов В ходе этого курса будет использоваться классический подход к рисованию, который подчеркивает честное визуальное представление предмета, качества линий, формы, ценности и движения. . Информация о курсе. . Изучая черчение, мы подойдем к нему с точки зрения ручного черчения. Научитесь рисовать маслом, акрилом и акварелью. Таким образом, вы можете проводить живые интерактивные уроки искусства с нашими опытными репетиторами по искусству. 6-недельный онлайн-курс с Джейкобом Ханкинсоном.Каждый, кто записывается, узнает, как активировать правое полушарие мозга, которое идеально оборудовано для искусства. Начать. Этот курс представляет собой кульминацию десятилетий обучения студий и профессионалов по всему миру, где Стив довел свою философию преподавания до увлекательного и эффективного опыта. От детских художественных лагерей в Нью-Йорке до корпоративных художественных мероприятий и занятий рисованием и напитками — мы удовлетворяем все потребности. Фрэнсис Вальехо покажет вам, как добиться невероятных результатов при рисовании фигур с помощью захватывающих передовых методов рисования жестов.Рисование фигурок всегда поможет вам совершенствоваться как художнику. Prosp & Exhib Prep © Международный университет Флориды | При поддержке: Международный университет PantherSoft Флориды | Powered by: Художественные классы PantherSoft включают Рисование фигур. Пожалуйста, ознакомьтесь с нашими Условиями использования и Доступностью. Чтобы зарегистрироваться: нажмите на курс, на который вы хотите зарегистрироваться, из списка ниже, выберите дату и нажмите «Купить», чтобы добавить его в корзину. 125 долларов. В этом курсе Ким Чон Ги углубляется в основы и делает это таким образом, чтобы говорить как новичку, так и опытному художнику.По мере продвижения класса инструктор будет добавлять список материалов. анатомия человека лишена очевидных основ. Добро пожаловать в онлайн-школу Beyond the Stick Figure, где каждый — гений искусства! Если вы можете нарисовать фигурку из палочек, вы можете научиться рисовать и рисовать. 1 всемирная история искусства до 1500 г .; Искусство 1. Студенты будут посещать два занятия в начале каждой недели в течение первых трех недель, а четвертая неделя даст время для продолжения работы, комбинирования подходов и для большего количества комментариев в частной группе Facebook.Живых моделей нет. VP Online — это универсальное решение для онлайн-рисования. Найдите нужную позу для рисования с помощью нашего инструмента поиска. Как и Netflix, вы подписываетесь на доступную повторяющуюся подписку и получаете доступ ко всем нашим видеокурсам и справочным материалам. Научиться рисовать человеческую фигуру правильных пропорций — важный навык в арсенале любого художника. Студия рисования предлагает уроки рисования и рисования для взрослых, которые ведет Фил. Нет причин, по которым вы не можете продолжать заниматься рисованием фигур, находясь дома! Присоединяйтесь к инструктору Лесу Кастельяносу на часовом занятии по рисованию фигур.Добавить событие напоминания календаря Каллена Маккеона. Я нашел угол плеч, низ груди, угол левой руки и угол сиденья. Онлайн-курсы Уникальный подход к курсу рисования портретов Anime Art Academy — единственный онлайн-курс, который ведет профессиональный японский иллюстратор с полной поддержкой английского языка. Инструктор: Остин де Луго-Листон Чт, 8.04 — 24.06 16:00 — 17:30 12–14 лет 12 занятий: $ 360 Запишитесь! Зарегистрируйтесь сейчас на курс МАЙ 2021 Класс 28575-2-17: Рисование лиц и портретов по вторникам, 11 мая, 18 мая, 25 мая.На частных уроках вы быстро освоите новые техники и быстро преодолеете трудности, поскольку получите немедленную обратную связь. Учебники для начинающих, художников среднего и продвинутого уровней. Вы можете открыть семь секретов рисования фигур с помощью быстрого онлайн-курса. 00. Рисование — одно из самых приятных занятий. при условии, что он изложен в легкой для понимания, игровой и структурированной форме. ) и смотрим на работы современных художников, когда мы вместе идем через процесс создания картины.Мини-курсы Сезонные курсы Последние сообщения в блогах В связи с пандемией Covid-19 мы предлагаем виртуальные художественные мастерские для детей, начиная от рисования, иллюстрации и дизайна комиксов. Она стремится создавать рисунки и картины, соответствующие классическим традициям. позу поиск. Суббота, 20 февраля 2021 г. Студенты работают над своими проектами, пока Фил обсуждает процесс и вопросы студентов. Подчеркивает навыки рисования фигур, такие как экстремальный ракурс, перспектива и рисование жестов человеческого тела.фигурки класс рисования, критикуйте пожалуйста. Как рисовать модные фигуры Как рисовать одежду, ткани и выкройки Конкурсы дизайна одежды и многое другое. Q. Курс рисования модульных фигур. Бренда — автор книг «Полное руководство идиота по рисованию людей» и «Рисование для чайников». Примечание: в настоящее время мы не предлагаем бесплатные уроки рисования. Критика Практика и советы Обсуждения в магазине Поддержка и предложения Учебные группы Представление силы женщины в искусстве и в современных средствах массовой информации. Этот онлайн-класс рисования разработан, чтобы помочь мотивированным ученикам изобразительного искусства разработать образцовые рисунки для наблюдений для своих портфолио.Конечно, не всегда получается. Наши художники и инструкторы — лучшие в мире. Наша потоковая платформа на www. В этом уроке давайте согласимся, что набросок жеста длится не более двух минут, а может быть короче пятнадцати секунд. 8 февраля 2021 г. · Рисование аналитического рисунка. Этот курс, преподаваемый на iPad Pro, содержит пошаговые инструкции и обучающие материалы по рисованию. Рисование по фигуре — это классический традиционный навык, и эти уроки рисования с преподавателем идеально подходят для тех, кто хочет учиться, и уроки проходят через день, а не 4 дня подряд, чтобы дать вам возможность выполнять домашнее задание между каждым живым уроком. .После учебы в Лондонском Метрополитенском университете в Великобритании и в Университете искусств Алануса в Германии. 20:45 Обычно мы завершаемся обзором того, что должно пройти в течение недели, и иногда в этот вечер начинается онлайн-викторина (к следующему уроку). Премиальные онлайн-видеокурсы по рисованию фигур (стр. 82) — Премиальные онлайн-видео-курсы. Начните обучение, получите ведущие навыки | Получите дополнительные 10%, используйте код «WOW» Распродажа заканчивается в возрасте 13+: ЕЖЕНЕДЕЛЬНЫЙ УРОК ПОСЛЕ ШКОЛЫ ОНЛАЙН РИСОВАНИЯ: КАК РИСОВАТЬ ПОРТРЕТЫ И ФИГУРКИ ЧАСТЬ II Инструктор: Персонал Art Studio NY 7 апреля — 23 июня 12 занятий по средам, 7: 30 вечера — 20:30 вечера.Все уровни опыта приветствуются . Для рисования. Мы моделируем нашу учебную программу и классические методы и методики обучения на основе тех, что использовались европейскими академиями 19-го века. Вы будете работать над одним рисунком над пятью классами. Предположительно: 31 000–43 000 долларов в год. 1d Художественные мастерские, классы и выездные семинары для художников. S. На данный момент мы обучили его нескольким сотням концепций и надеемся со временем добавить больше. Также рассматриваются основы структуры живописного пространства, эстетики, содержания и мастерства рисования с использованием натюрморта и естественных форм.Если вы только начинаете или жаждете раскрыть свою внутреннюю звезду-качалку, онлайн-классы по выпечке могут помочь вам повысить уровень без обязательств и финансовых обязательств, связанных с посещением традиционного кулинарии. 2020 год ознаменовал множество проблем для физического и психического здоровья людей. , что значительно увеличивает потребность в практиках, снижающих стресс, таких как медитация. И они в значительной степени стали необходимостью после того, как школы закрылись из-за того, что выпечка запрещена? Без проблем. Узнайте, как улавливать жесты и движения, работать с живыми моделями и понимать анатомию человека.Из наших существующих основных предложений по рисованию, живописи, керамике, фотографии и ювелирным изделиям мы включили 3D-дизайн, программное обеспечение, а также моду и искусство гламура, как личные, так и виртуальные онлайн-вебинары. Найдите вдохновение и откройте для себя новые навыки рисования фигур. Этот класс поощряет индивидуальность выражения посредством точного и полного анализа основных элементов рисунка: пропорции, светотени, анатомии, перспективы, массы, плоскостей и дизайна. 110. Онлайн-мероприятие. В позы от 1 до 30 минут учащиеся сосредоточатся на рисовании жестов, анатомии и «проблемных зонах» рук, ног и лиц.(акварель, рисунок) 140 фунтов — хороший вес, если вы планируете использовать носитель на водной основе. Каждый курс длится от шести до 10 недель, цена варьируется от 600 до 900 долларов. Предпосылка: ART 150 или эквивалент. В наши дни виртуальные классы стали популярным вариантом для тех, кто хочет продолжить свое образование, не возвращаясь в школу физически. Академия классического рисования обучает этой системе с помощью серии проверенных временем упражнений по рисованию. После учебы в Лондонском Метрополитенском университете в Великобритании и в Университете искусств Алануса в Германии.Хотя каждый художник в какой-то момент должен найти время, чтобы записаться в класс рисования фигур, было бы столь же эффективно, если бы друг или член семьи добровольно позировал вам. В Love Life Drawing уроки также бесплатные, включая курс для начинающих (10 уроков), серию жестов и подробные видеоролики по анатомии фигуры (включая лица, руки, спину и животы), а также более сложные техники например, ракурс и прорисовка теней и светов. 00 ежегодно. Эндрю Лумис «Рисование фигур во что бы то ни стало» — действительно содержательное техническое руководство по рисованию фигур.Рисунок рисунка — ресурсы онлайн-курса. Каждую неделю вы будете открывать новую серию видео и практических занятий, которые шаг за шагом проведут вас через процесс рисования и раскрашивания. Видеокурс Аарона Блейза по рисованию анатомии человека является надежным и всеобъемлющим. Это хороший способ начать процесс рисования фигуры, для обучения, но не только. Получите пользу от множества индивидуальных отзывов инструкторов, групповых обсуждений и диалогов о вашей текущей работе над Рисованием / Аниме / Манга / Основы рисования / Классы / Курсы / Учебники В этом классе я познакомлю вас с тем, как успешно рисовать человеческую фигуру! Я дам вам массу сверхценной информации, от базовых вещей, таких как понимание головы как инструмента, до более сложных, например, как построить человеческую фигуру с нуля.Информация о курсе. Известный французский художник Энгр однажды сказал: «Не думайте о живописи, пока не овладеете искусством рисования. (без искажения тела). Ваша подписка включает все курсы (более 1200 часов контента!). СЕМИНАРЫ Местная программа школы включает еженедельные занятия и некоторые семинары. Стоимость всех классов и семинаров составляет от 25 до 255 долларов. Вторник, 6 апреля 2021 г. Онлайн-класс по всему миру. Старые мастера классического реализма. 23 марта 2021 г. · Смотреть расписание ART 224LAB Рисунок Рисунок 2 Лаборатория.Конечно, не всегда получается. Все материалы для занятий включены в регистрационный взнос. Но чем больше вы играете с ним, тем больше он узнает. com Live Taught Курсы Zoom, начинающиеся в апреле 2021 года в Кэти Нолан — виртуальное обучение с помощью Zoom. kazoneonline. Школа художников Скоттсдейла предлагает еженедельные занятия и семинары для всех, от новичков до профессиональных художников. Запись на курсы осени 2020 открывается 6 апреля. Следуя традиционным методам, вы изучите стандартные меры и пропорции, которые художники используют для создания натуралистичных и выразительных рисунков фигур.Все классы виртуального искусства A2AC проходят через Zoom. Исследуйте все: от высокой печати до трафаретной печати и рисунков до коллажей. Отзыв о вашей работе Присоединяйтесь к нам в погрузочной доке Artisan’s Asylum для этого урока рисования фигур на свежем воздухе. Бронирование на летний семестр теперь открыто, читайте подробности. В конце этого курса вы сможете изобразить лицо с его многочисленными движениями и выражениями. У нас есть увлеченные наставники по искусству, еженедельно 1000+ уроков по видеоарт и новые курсы по искусству.Мобильное приложение Blue Easel Club Atelier FIU. Этот класс предназначен для студентов начального, среднего и продвинутого уровней. Рисование / Аниме / Манга / Основы рисования / Классы / Курсы / Учебники В этом классе я познакомлю вас с тем, как успешно рисовать фигуру человека! Я дам вам массу сверхценной информации, от базовых вещей, таких как понимание головы как инструмента, до более сложных, например, как построить человеческую фигуру с нуля. встречался по средам в Сиракузах с позднего ОБРАЗОВАНИЯ.На данный момент мы обучили его нескольким сотням концепций и надеемся со временем добавить больше. класс рисования фигур, дайте мне критику. Вы рисуете, а нейронная сеть пытается угадать, что вы рисуете. 5 часов / Лаборатория 1. Применить фильтр рисунка; Цветочный (60) Apply Цветочный filter; Пейзаж (118) 26 БЕСПЛАТНЫХ уроков по рисованию для начинающих. Если вы ищете уроки рисования для начинающих или советы по рисованию для начинающих, чтобы улучшить свое искусство, мы вам поможем. демонстрирует, как онлайн-классы работают в эпоху дистанционного обучения.В. На уроках будут изучены важные концепции, в том числе жест, объем, перспективы, затенение, 9 июля 2014 г. Мы с дочерьми попробовали бесплатные онлайн-уроки рисования, взяв вместе уроки рисования фигур (это улучшило наши мероприятия рисования «Жизнь» в Онлайн-мероприятия.Наши редакторы самостоятельно исследуют, тестируют и рекомендуют Вот лучшие онлайн-уроки рисования, которые предлагаются бесплатно прямо сейчас.Класс способствует развитию постоянной производственной практики для студентов среднего уровня.При оплате необходимо предъявить удостоверение личности. 25 включает GST и плату за модель. Материалы не включены. Замес ластик. Курс […] 21 Draw — это обучающее онлайн-сообщество, в котором учащиеся любого уровня подготовки могут узнать, как стать лучшим художником. Класс начнется в среду, 31 марта, с 18:00 до 19:30. Мы хотим, чтобы наши художники рисовали, наши организаторы принимали гостей, а наши модели позировали! В. Занятия проводятся по вечерам, в будние или выходные дни и предназначены для всех, от настоящих новичков до опытных художников, которые хотят снова начать свою работу.Принципы и методы КЛАССИЧЕСКОГО РИСОВАНИЯ; РИСУНОК ПОРТРЕТА Основное руководство; РИСУНОК Основное руководство; CHARLES BARGUE Cours de dessin АЛЛА ПРИМА ПОРТРЕТНАЯ ЖИВОПИСЬ Метод прямой покраски; РИСУНОК Вы можете открыть семь секретов рисования фигур с помощью быстрого онлайн-курса. Ваучеры на десять сеансов доступны по льготной ставке в 100 долларов для участников Drawing Studio. Присоединяйтесь к одному или всем: Модульный курс рисования фигур. ОНЛАЙН-КЛАСС: Настоящие основы и практическая теория цвета с ТОЛЬКО ДОБАВЛЕННОЙ Джилл Поттл! ШЕСТЬ НЕДЕЛЬНЫХ КЛАССОВ Вторник, 13 апреля — 18 мая 2021 г., 10:00 — 1 апреля, 2020 · Уроки рисования Джерри Артарама. выбор бесплатных онлайн-уроков рисования.Стоимость 236 долларов. Все, кто заказывает это Наслаждайтесь классом рисования структурированных фигур в Zoom с инструкциями по техническим и художественным аспектам рисования и использования iPad, Apple Pencil и Procreate Хотите нарисовать человеческое тело? Наши классы рисования жизни предназначены для всех, кто хочет научиться основам рисования фигур. Линия, значение, перспектива и выражение — инструменты великих художников-рисовальщиков, а графит, мел и уголь на кончиках ваших пальцев докажут, что вы тоже овладеваете ими. Материалы для рисования рисунков.10 долларов. После учебы в Лондонском Метрополитенском университете в Великобритании и в Университете искусств Алануса в Германии. Пн, 29 марта 2021 г., 12:00 по тихоокеанскому времени + еще 29 мероприятий. Лекция 2. Ознакомьтесь с другими популярными образовательными учреждениями поблизости от более чем 7 миллионов компаний с более чем 142 миллионами отзывов и мнений от Yelpers. Иллюстрированные пошаговые руководства, советы по рисованию, бесплатные шаблоны для крокусов и тела. 00. 06. Изучает анатомию фигуры человека; динамика, позирование и движение. • Художественная группа Etobicoke встречается с 1951 года.Хотя фотографии могут быть отличными ориентирами для рисования фигуры, они не дают такой глубины, как живая модель. Пассаж изобразительных искусств. Есть галерея животных, рук и ног и даже лиц и выражений лиц. 5 часов. Хотя он сказал, что некоторые студенты, не знакомые с этой концепцией, могут испытывать дискомфорт при мысли о профессиональном изучении обнаженного тела, Моррисон считает, что это необходимо для любого художника, который хочет изобразить тело в своей работе. ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ. Как и на уроках рисования в Великобритании, вам будут показаны позы на 1, 2, 5 и 10 минут.Онлайн-студия eduArts — Присоединяйтесь к нам, чтобы получить идеальное сочетание образовательного (узнайте о том, что вы рисуете) и художественного обучения! Магазин Приобретайте книги Monart, проекты уроков, диаграммы, художественные принадлежности и многое другое. Мол, серьезно мясистый. Множество демок и индивидуальных инструкций. В этом БЕСПЛАТНО загружаемом руководстве вы найдете 26 бесплатных уроков базового рисования для начинающих! Эти пошаговые уроки дадут вам все советы по рисованию, необходимые для начала работы. Изучите историю искусства и искусство ценить в Barnes, лидере в области художественного образования в течение почти 100 лет.Создавайте профессиональные блок-схемы, диаграммы UML, BPMN, ArchiMate, ER-диаграммы, DFD, SWOT, Venn, организационные диаграммы и интеллектуальные карты. Уроки фигурной скульптуры могут посещать начинающие ученики без художественного образования или в качестве продолжения занятий по рисованию фигур в общественном центре Уэсткотт (угол Евклида и Весткотт-авеню). Этот курс предназначен для начинающих художников, которые заинтересованы в изучении рисовать или зарисовывать — или просто хотят улучшить свои навыки. Обратите внимание, что мы больше не предлагаем еженедельное рисование жизни.Рисование на правой стороне мозга — класс на месте. 50 в час) Примечание. Доступна цена гильдии … На этом уроке рисования фигур в Сиэтле вы научитесь рисовать реалистичные человеческие фигуры простым пошаговым методом, даже если вы никогда раньше не рисовали. Это онлайн-класс, проводимый Лигой студентов-художников Нью-Йорка. Более 300 видеоуроков! Узнайте, как рисовать и раскрашивать онлайн. Вы можете сдвигать, вращать, раскрашивать, разлагать и просматривать в двух- или трехмерном режиме. Ваша подписка включает все курсы (более 1200 часов контента!).• Группа рисования открытых фигур Taos проводит встречи более 35 лет. Заинтересованы в развитии навыков работы с конкретным предметом, например натюрмортами, портретами, пейзажами или рисунками? Каждый месяц мы проводим специальные семинары для наших студентов по различным предметам изобразительного искусства. Artlink Figure Drawing — это еженедельная программа, которая предлагает серьезным художникам и студентам возможность построить прочную основу для рисования фигуры. CreativeLive — это образовательный сайт, на котором специально представлены материалы для творческих людей.Бесплатные уроки рисования, уроки рисования, уроки рисования и цифрового искусства. Все студенты будут иметь доступ к еженедельным записям занятий, так что вы можете. Мы также сделали несколько записей онлайн-занятий. Рисуйте по модели весь день, каждый день и шесть вечеров в неделю в Нью-Йорке. После учебы в Лондонском Метрополитенском университете в Великобритании и в Университете искусств Алануса в Германии. 4 НЕДЕЛЯ СЕССИЯ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ: РИСУНОК БЕЗ СТРАХОВ: ПОРТРЕТ И РИСУНОК ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ ОНЛАЙН — Art Studio NY. Разнообразие моделей рисования фигур. Модели, которые вы найдете в Интернете, как правило, молодые (18–29 лет), стройные, белые женщины.Владимир и Натали известны как авторы книг по искусству, издаваемых во всем мире, и создатели онлайн-курсов по искусству для художников — Академии рисования, Академии рисования и Академии старых мастеров. Членство «Артист» стоит 35 долларов. Приветствуются все уровни квалификации. От 7 фунтов стерлингов. Осознанный натюрморт Понедельник Сеансы (обед) Живой рисунок в прямом эфире 94: Рианнон. В первый день занятий я представляю эскиз жестов. Этот курс направлен на развитие навыков наблюдения и методов рисования с использованием широкого спектра средств рисования, включая уголь, графит, контекст и чернила.Это достигается за счет использования структурированного приложения идей и концепций. Этот курс Рисование фигуры с натуры (лето) Учащиеся научатся рисовать фигуру человека с натуры, используя различные материалы для рисования, от карандаша, угля до чернил. Пасха 2021. Предметы: рисунок, акварель, рисунок фигур, керамика, витражи, Adobe 06.02.2021 · Цена. Выберите продолжительность урока, и приложение будет перемещаться по вашим изображениям, облегчая вам некоторые быстрые позы для разогрева, прежде чем принять более длинную позу.(ОБНОВЛЕНИЕ — В связи с текущей ситуацией с covid-19, все классы Spring CDA будут по-прежнему преподаваться через наш онлайн-формат Zoom в качестве меры предосторожности. Micron — это тот тип, который делает интересную линию. Вы любите моду, вы хотите создавать красивые изображения и искусство, и ВЫ «НЕ МОЖЕТЕ пройти онлайн-курс рисования — это очень экономичный способ стать профессиональным.» Ссылка: https: // www. 12 мая 2020 г. Примите участие в уроке рисования вживую и научитесь отражать Обнаженная человеческая форма. Количество мест: 6.Комбинированный рисунок и портретный рисунок Погрузитесь в анатомию и узнайте, как создавать реалистичные фигуры и портреты. Он научит подходу эпохи Возрождения, в котором особое внимание уделяется жестам, и нажмите, чтобы увидеть наши онлайн-возможности. Он воплощает в жизнь основы рисования фигур. Ресурсы для рисования фигур Уже третий год подряд, «Фигуар 2021» — это месячное мероприятие, включающее 28 дней видеомоделирования в кафе Croquis и инструкции по рисованию, представленные Кензо Фрай и Love Life Drawing. Какие курсы включены в мою подписку? А.Онлайн-уроки не могут полностью заменить рисование с натуры, но они определенно лучше, чем ничего. . Ниже приведены некоторые предстоящие зимние занятия! Щелкните здесь, чтобы увидеть больше. Здесь вы найдете простые и краткие уроки и курсы по технике рисования и мышлению, а также информационный бюллетень с дополнительными советами. com выявляет художника в любом человеке, разбивая сложные концепции, такие как линия, тон, значение, перспектива и композиция, на идеи, понятные каждому. Печатная версия этого учебника имеет номер ISBN: 9781440339943, 1440339945.Новички узнают некоторые основы, которые помогут вам хорошо начать. меня / LondonDrawing. 16 мая 2020 г. · У нас более 17 600 художников-членов из групп рисования из Лос-Анджелеса, Сан-Франциско и Сиэтла. [E] Flint Institute of Arts 1120 E. Каждый класс фокусируется на определенной формальной концепции и ее функции в рисовании. Quickposes — это инструмент для студентов-художников, иллюстраторов или всех, кто хочет сосредоточиться на улучшении своих навыков рисования. Владимир и Натали известны как авторы книг по искусству, издаваемых во всем мире, и создатели онлайн-курсов по искусству для художников — Академии рисования, Академии рисования и Академии старых мастеров.Отрывка нет, потому что это защищенный пост. А инструктор — художник Майкл Бурбан. Мы предлагаем классы, семинары, выставки и программы для вовлечения, общения и объединения людей с помощью свежего подхода к традиционному студийному искусству. Это может помочь в достижении постоянных тонких изменений тона, которые происходят на фигуре. Предварительный опыт рисования не требуется и не ожидается. НОВИНКА Онлайн-классы абстрактного / выразительного рисования с 7 февраля linktr. 31 января, 2016 · 20 комментариев к портрету и рисованию фигур: пересмотренные онлайн-классы и ресурсы Практика рисования черепа № 1, карандаш Конте на бумаге, 24 × 18 дюймов Я хотел улучшить свои навыки рисования людей, узнать об анатомии и научиться быстро набросайте голову с некоторой степенью точности и плавности.Но не каждый может попасть на уроки фигурного катания лично. 17:30 — 19:30 PST (Тихоокеанское стандартное время) Премиальные онлайн-видеокурсы по рисованию фигур (стр. 80) — Премиальные онлайн-видео-курсы Марш в обучение, овладение ведущими навыками | Получите дополнительные 10%, используйте код «WOW» Распродажа заканчивается на практике рисование эскизов жестов с полной позой модели. Мел пастель: 25 марта — 15 апреля (онлайн или лично) Анатомия и рисунок (онлайн): 13 апреля — 1 июня (только онлайн) Введение в портретный рисунок: 5 мая — 23 июня (только лично) Введение в рисунок Рисование: 6 мая — 24 июня (только лично) Утреннее знакомство с рисованием: 8 мая — 26 июня (онлайн или лично) • Получите чувство выполненного долга.Мы считаем, что рисование жизни должно быть веселым, доступным и выразительным. Рисование — одно из самых приятных занятий. Между ними есть различные учебные пособия по перспективе, цвету, тону, затенению, наброскам, рисованию фигур, портретной живописи, перо, туши, стирке, углю и контенту. КЛАСС 3: Узоры • Коллаж. Научитесь рисовать человеческую фигуру, используя набор мер или канон пропорций и простых геометрических фигур. Узнайте, как рисовать, или продолжите свое образование, изучая новые методы и инструменты рисования, такие как возможности Adobe Animate.В течение этого 1. 00. Advanced Figure Drawing — захватывающий курс обучения адаптации динамической человеческой фигуры к искусству комиксов! Зарегистрируйтесь сейчас. Он охватывает инструменты, которые вам понадобятся для рисования, а также предоставляет множество упражнений для практики рисования с использованием различных техник и стилей. Искусство 1. Студия рисования предлагает уроки рисования и рисования для взрослых, которые ведет Фил. Курс. Исследование фигуры Животные Лица и выражение рук и ног Сцены и окружающая среда + Обсудить. Студенты научатся воссоздавать образы человеческого тела на основе известных картин из истории искусства.Марк преподает популярные онлайн-классы в SmArt School с 2013 года. Если у вас есть талант к руководству медитацией и вы хотите начать транслировать свои o Интернет изменил то, как многие из нас делают покупки и ведут бизнес, и пандемия COVID-19 подтолкнула эти изменения до крайности, поскольку у многих из нас больше нет возможности делать покупки или проводить другие транзакции лично. com / course / anatomy-for-figure-drawing-and-comics Онлайн-сеансы стоят 14 долларов за каждое, и их можно оплатить, купив разовый проход, и WSS организует для вас возможность присоединиться к онлайн-сеансу.Основные стандарты и условные обозначения для чертежей одинаковы, независимо от того, какой инструмент дизайна вы используете для создания чертежей. Мы рекомендуем вам работать в отведенное время, как в классе рисования реальных фигур. Каждую неделю выкладываю видео по рисованию фигур. Любой, кто записан в класс рисунка или портрета, может посещать Open Studio по сниженной цене в 5 долларов за сеанс между датами начала и окончания класса. Музей вернул деньги всем урокам, которые не встречались в весенний 2020 календарный год.2 Мировая история искусства с 1500 г .; ИСКУССТВО 12 Начало рисования фигур ИСКУССТВО 13 Акварель ИСКУССТВО 14A Мы также сделали несколько записей онлайн-уроков. ee / freeformlifedrawing · 356 сообщений · 4,224 подписчика · 839 подписок. 10 долларов. Чт, 1 апреля 2021 г., 11:00 по тихоокеанскому времени. Классы, отмеченные значком, являются асинхронными или гибридными. Уроки рисования жизни ОНЛАЙН и в Лондоне. 21-ничья. Основы онлайн-акварели. билет — маленький. Рисование фигур и жестов. МОЖНО ПРИНЯТЬ С УРОКАМИ ЖИВОПИСИ № 2003 ЗА СКИДКУ 40 ДОЛЛАРОВ ДОБАВИТЬ ОБЕ В КОРЗИНУ И ВВЕДИТЕ КОД: FIGURETOBY2.У них есть возможность рисовать или раскрашивать фотографии с высоким разрешением в одно и то же время каждую неделю (среда с 20:00 до 21:00 по британскому времени). Я бы сказал, что это будет отличный ресурс, если вы действительно хотите глубоко изучить человеческие фигуры. Узнайте, как создать студию, создать линейные рисунки, правильно растушевать и карикатуры. Это игра, созданная на основе машинного обучения. При этом изучите человеческие пропорции в трех проекциях, используя высоту головы для измерения относительных пропорций тела.Рисование художника в каждом В течение тридцати пяти лет WSS обучает художников любого уровня подготовки, как видеть и творить с помощью рисунка, живописи и скульптуры. Список поставок: https: // winslowartcenter. Вы рисуете, а нейронная сеть пытается угадать, что вы рисуете. У нас есть несколько интересных новостей, которыми мы хотим поделиться с вами! Новый онлайн-курс Ким Чжон Ги «Как рисовать фигуры в перспективе» теперь доступен на www. Как ни странно, когда я стал лучше разбираться в реализме, это тоже стало забавным. оглавление.Обучение изобразительному искусству предоставляет всем людям (от 3 лет и старше) и уровням возможность экспериментировать, учиться и развивать навыки в области живописи, рисования, гравюры, ручной скульптуры, фотографии, искусства волокна, графического дизайна, ремесел, смешанного искусства. СМИ и 29 мая 2018 г. · Каталог курса включает в себя все: от стратегического рисунка до рисунка животных и рисунка исторических фигур, поэтому у будущих студентов есть из чего выбрать. Курс рисования модульных фигур. Ср, 17 марта, 19:00 CDT.Размер класса: максимум 12 учеников в классе (если не указано иное). 7 уроков. Приветствуются большие пожертвования! Информация о платеже для Venmo и PayPal находится по ссылке для регистрации. Рисование / Аниме / Манга / Основы рисования / Классы / Курсы / Учебники В этом классе я познакомлю вас с тем, как успешно рисовать фигуру человека! Я дам вам массу сверхценной информации, от базовых вещей, таких как понимание головы как инструмента, до более сложных, например, как построить человеческую фигуру с нуля.Нарисуйте вместе со мной в своем альбоме. Онлайн-сессии проходят с 19:00 до 21:00 и проводятся на Zoom (масштабирование. Все сеансы с оплатой по мере возможности зависят от взносов — пожалуйста, делайте взносы в Лондонский фонд рисования. Некоторые рисунки женских фигур, отзывы очень приветствуются: D привет! Я новичок и хотел бы получить совет 🙂 30 мин. Нарисуйте фигуры, используя края, грани или кубики. Я переехал в Калифорнию почти два года назад, чтобы учиться у Джеффа Уоттса, Эрика и Медоу Гиста и Лукаса Грасиано в Ателье искусств Уоттса, и я могу безоговорочно сказать, что это был лучший обзор Добро пожаловать в Quicksketch Fundamentals! Этот класс будет охватывать основы, которые необходимо понять для успешного выполнения рисования быстрого наброска фигуры.Уроки для взрослых: рисование. Изучите начальный рисунок рисунка или начальный рисунок с Марком Шеффом. 0272 доб. В ходе курса вы будете строить свои фигуры на прочном фундаменте основных форм. Vilppu Academy — это онлайн-версия всемирно известных курсов рисования, которые Глен Вильппу преподает во всем мире в анимационных, игровых и киностудиях, а также в университетах, художественных школах и частных художественных академиях. Этот курс должен особенно хорошо подойти студентам, которые серьезно относятся к искусству и готовы терпеливо проработать каждый шаг.6-недельный онлайн-курс в режиме реального времени. Обратите внимание: большинство наших классов проводят только онлайн-встречи. Опубликовано 16.04.2020 в 15:35 Хотя есть такое понятие, как прирожденный талант, некоторым навыкам можно научиться. Чтобы овладеть этим процессом, потребуется время и усилия, но есть система и метод, которые помогут каждому обрести уверенность в рисовании своей фигуры. Этот онлайн-курс Zoom включает в себя рисование обнаженных и одетых фигур, а также различные позы. Posé — это онлайн-платформа для уроков рисования вживую, рожденная из любви к рисованию и признания человеческой формы во всех ее формах и размерах! Мы хотим объединить единомышленников и выйти за рамки географических границ.Класс узнает, как визуализировать и рисовать анатомию человека и эскизы фигуры, ссылаясь на картины классических мастеров и имитируя их. Основная часть нашей библиотеки курсов сосредоточена на рисовании фигур и портретов. Это игра, созданная на основе машинного обучения. С помощью этих классов Skillshare вы можете изучить широкий спектр техник и тем, включая позы для рисования фигур, типы телосложения, пропорции, жесты, баланс, анатомию и конструирование. Пусть бесплатные онлайн-уроки по анатомии и рисованию от профессиональных художников и инструкторов Джерри помогут вам лучше понять человеческую фигуру в различных средах, независимо от вашего уровня мастерства! БЕСПЛАТНЫЕ Категории уроков по видеоискусству по анатомии и рисованию фигуры Как рисовать руки на рисунке Как рисовать глаза на рисунке Научитесь рисовать онлайн сегодня, не выходя из собственного дома! Независимо от вашего уровня навыков, в Udemy есть курсы по рисованию, иллюстрации, дизайну и многому другому.Онлайн-классы через Zoom. pdf. 6 сред. 22 февраля 2021 г. · 31: Фигура: Канон пропорций. Научитесь видеть фигуру в пространстве, анатомии и жестах. A. Совершенствуйте свои навыки и создавайте уникальные модные рисунки! Добро пожаловать в бесплатные онлайн-уроки рисования! Я создал этот веб-сайт, имея более чем пятидесятилетний опыт работы в качестве художника, инструктора по искусству и автора поваренной книги. Пока мы были укрыты на месте, наши инструкторы приносили уроки рисования прямо к вам домой! Записи занятий, которые мы уже предлагали, приведены ниже.Этот курс проводится онлайн через Zoom. От базовых классов начального уровня, таких как основы рисования, до более специализированных тем, таких как рисунок и рисунок моды, курсы разнообразны и охватывают множество предметов. модные техники. Образовательные программы включают личные и онлайн-уроки, летние лагеря, школьные занятия и работу с общественностью. Класс был описан как «Художественные классы онлайн-студии в Shoestring Studio включают курсы масляной живописи, рисования и рисования фигур, а также иллюстраций.Art Studio NY предлагает художественные классы №1 и услуги по планированию творческих мероприятий. Полный курс рисования фигур HD — это 92 часа обучения промышленному искусству, обучающие упражнениям по рисованию, охватывающие 243 урока рисования. Недельные онлайн-курсы по рисунку, живописи, графике и скульптуре в пасхальные каникулы начинаются с 12 апреля. МЕСТНЫЕ ПРОГРАММЫ VS. 2 уровня: участник или наблюдатель. Может показаться, что если вы хотите погрузиться в среду рисования, записаться на домашние занятия проще, чем когда-либо.Одновременно вы пройдете онлайн-курс (прокрутите вниз). Это интегрированная последовательная онлайн-книга, охватывающая: основы рисования форм. Изучите основы рисования фигур и узнайте, как оживить человеческую форму на бумаге. 629. Цифровая скульптура фигур — это 10-недельный курс цифровой скульптуры, предназначенный для обучения классическим техникам фигурной скульптуры с использованием ZBrush. Выразительное рисование фигур Исследуйте различные материалы для рисования, работая с профессиональной моделью! Этот класс позволит вам попрактиковаться в захвате жестов, пропорций и человеческих форм в свободном стиле с большим количеством выражений.Я считаю, что когда тебе весело, ты лучше учишься. Другие вводят широкие предметы, например, «Основы рисования». Понедельник (10 занятий) 5 апреля — 14 июня (31 мая нет занятий) 16:00 — 17:30 PDT Рисование человеческой фигуры — важный тренинг для всех художников. Чтобы получить наилучшие впечатления, найдите авторитетный класс в местном художественном обществе. Как мне начать предлагать онлайн-сеансы рисования? A. Начиная с основ, вы научитесь создавать плоские простые предметы, такие как топы, юбки и рубашки, а затем постепенно освоите более продвинутые навыки векторной иллюстрации.Забронируйте свое место! 23 августа 2017 г. Получите наше руководство «Успех рисования жизни», в котором рассказывается об одной большой ошибке, которая привела ко всем другим моим ошибкам: научитесь рисовать человеческую форму, как профессионал, с помощью этих фундаментальных пошаговых техник. Примечание. Стоимость сеанса увеличена с 10 до 15 долларов, ваучера — с 75 долларов за 10 до 100 долларов за 10. Конечно, это не всегда работает. Что касается материалов, вам понадобятся графитовые карандаши (2B, HB, 2H), бумага для набросков, бумага Canson Mi-Teintes, замешанный ластик, точилка для карандашей (указатель, ручная точилка, точильный нож или наждачная бумага и т. Д.) , доска для рисования, лента или зажимы, чтобы держать бумагу на доске для рисования. Если вы заинтересованы в оплате онлайн-урока рисования, ознакомьтесь с этими курсами: Ultimate Drawing Course — от начального до продвинутого, Udemy: от начинающих до продвинутые рисовальщики, этот курс поможет вам понять основы искусства, нарисовать человеческое лицо и фигуру, а также нарисовать предметы из вашей головы.10 вторник, 6 апреля — 8 июня 2021 г. Рисование фигуры с помощью живой модели. 10 августа 2018 г. · Книга Гленна Вильппу The Vilppu Drawing Manual Book представляет собой отличный обзор того, как рисовать жесты, конструировать формы, а также содержит полезные упражнения для освоения и использования основных форм в рисовании фигур. КЛАСС 4: Преувеличение Начиная с 5 апреля 2021 г. Этот курс охватывает использование материалов, а также основные навыки, необходимые в качестве прелюдии к рисованию фигур, которые Гленн изучил в начале своего художественного обучения. 420 East Bannister Road, Suite 600, Канзас-Сити, США +1 (323) 366-7053 hello Классическое обучение учит проверенной, пошаговой системе, которая позволяет вам уверенно рисовать любой объект, включая пейзаж, натюрморт, портрет или рисунок.Поддержка Zoom доступна здесь круглосуточно и без выходных. при условии, что он изложен в легкой для понимания, игровой и структурированной форме. Школа искусств VanCo предлагает классическое обучение для жителей Форт-Коллинза и Северного Колорадо. Этот курс рисования содержит более 60 уроков, созданных и преподаваемых профессиональным художником с дипломом, так что вы можете рисовать так, как вы всегда хотели, со своей семьей. Предназначен для жизни всех уровней — в том числе для начинающих — наши дружелюбны. Все занятия с 19: 00-21: 00 по британскому времени. Теперь мы проводим онлайн-курсы для тех, кто не может посещать наши студии.Zorica J. Если вы хотите записаться на платный класс или семинар, у нас есть из чего выбрать. Вы рисуете, а нейронная сеть пытается угадать, что вы рисуете. Он охватывает инструменты, которые вам понадобятся для рисования, а также предоставляет множество упражнений для практики рисования с использованием различных техник и стилей. На этом уроке рисования на начальном уровне вы узнаете основные техники рисования и рисования. Обучающая программа (-ы) с неполным рабочим днем: Рисунок Рисунок 1: Блок-в Барге (онлайн-курс) SketchDaily Справочный сайт Модульный курс рисования фигур.com. Классы, перечисленные в этом разделе, предназначены. Этот класс временно предлагается удаленно. 8 декабря 2020 г. · Видите ли, последние несколько месяцев я хожу на урок рисования под названием «Элементы рисования, анатомия для художников». После учебы в Лондонском Метрополитенском университете в Великобритании и в Университете искусств Алануса в Германии. Мы размещаем фотографию на 10 минут, с которыми вы можете работать, затем одну на 20, а затем одну на 30. Эти бесплатные курсы рисования фигур собираются на МООК и у поставщиков онлайн-образования, таких как Udemy, Coursera, Edx, Skillshare, Udacity, Bitdegree, Eduonix, QuickStart, YouTube и другие.76. КУРСЫ ИСКУССТВА. Эта серия из трех 10-недельных курсов познакомит вас с основами рисования, масляной живописи и литья. из 50. Ищите позы действий (например, Art Models 7) для комиксов, графических новелл и других драматических сюжетов. Для начинающих инженеров-механиков доступно особое внимание к механическому или архитектурному чертежу, а для будущих архитекторов — на чертежах. Изучение фигуры человека — один из самых традиционных видов искусства при овладении рисунком и живописью.Конечно, не всегда получается. Подойдет любая бумага весом более 90 фунтов. 17 апреля 2020 г. · Модель Ли Питчфорд позирует студентам-искусствоведам, которые рисуют свою фигуру во время онлайн-трансляции Zoom в Интернете из-за ограничений в отношении социальных сборов, введенных для сдерживания распространения коронавирусной болезни. Мастерская Gnomon предлагает обучение, которое обучает и вдохновляет художников визуальных эффектов концептуальные дизайнеры, скульпторы, иллюстраторы комиксов и традиционные художники, использующие Maya, ZBrush, 3ds Max, Photoshop и Painter, а также традиционные рисунки и живопись.Рисование — одно из самых приятных занятий. Рисование — одно из самых приятных занятий. Если инструктор сможет предложить вам место, с вами свяжутся по электронной почте. Высшее образование в области визуального искусства в Солт-Лейк-Сити, штат Юта, для всех возрастных групп. БЕСПЛАТНОЕ РИСУНОК: ПРОМЕЖУТОЧНЫЙ КУРС ПОРТРЕТА И РИСОВАНИЯ ОНЛАЙН Инструктор: София Спектор 28 марта — 25 апреля Серия семинаров из 5 сессий: развивающиеся темы · Ботаническая акварель · Практика в альбоме для рисования · Рисование и живопись · Искусство и наука… 19 января, 2019 — Мои дочери и я дали бесплатные онлайн-уроки рисования, взяв вместе уроки рисования фигурок (это улучшило наш рисунок Lovelifedrawing, о котором мы упоминали ранее, также предлагаются онлайн-уроки рисования.Мы предлагаем полный спектр онлайн-классов, с ежемесячными кураторами новых курсов. Курсы включают записанные автоматически оцениваемые и рецензируемые задания, видеолекции и форумы сообщества. I Draw Fashion показывает, как рисовать модные эскизы для начинающих. A. У них также есть более углубленные курсы по таким предметам, как портретный рисунок и масляная живопись для начинающих, хотя я думаю, что они лучше подходят для художников, по крайней мере, с небольшим опытом в традиционном рисовании. Мы предлагаем частные уроки искусства как очно, так и онлайн.Ручки. Узнайте больше о рисовании голов на странице рисования портретов или пошаговом руководстве по рисованию портретов. Обучение изобразительному искусству предоставляет всем людям (от 3 лет и старше) и уровням возможность экспериментировать, учиться и развивать навыки в области живописи, рисования, гравюры, ручной скульптуры, фотографии, искусства волокна, графического дизайна, ремесел, смешанного искусства. Медиа и художественные классы в Новом Орлеане: уроки рисования и мастер-классы с Кэрол Пиблз в ее студии NOLA. В тот момент рисование перестало быть забавным хобби и превратилось в настоящую работу, а это означало, что я должен был делать то, что не считал забавой.org 248-651-4110 Занятия искусством с инструктором включают рисование фигур. Как и на уроках рисования в реальной жизни, вы начнете с нескольких быстрых тридцатисекундных набросков жестов, затем нескольких минутных набросков и так далее до последней позы, которая будет удерживаться в течение часа. 491 курс и занятия для вас. выберите «Основы рисования». 27 июл 2020 ВИЗУАЛЬНО | Класс рисования фигур для начинающих — онлайн — Присоединяйтесь к этому 5-недельному онлайн-уроку рисования фигур для начинающих, обсуждающих пропорции, Дэна Уайтсона. На данный момент мы обучили его нескольким сотням концепций и надеемся со временем добавить больше.при условии, что он изложен в легкой для понимания, игровой и структурированной форме. Не зарегистрирован. Опрос студентов колледжей и старших классов в США.) Этот курс также учит студентов истории человеческой фигуры в искусстве с течением времени. Kearsley St. Художники, наконец, могут рисовать, не выходя из собственного дома и собственных студий! Mikki Marvel будет и нашим хозяином, и моделью для этого класса. В нашем классе Art Fun-damentals учащиеся от 5 лет и старше изучают текстуру, линии, форму и цвет и знакомятся с различными материалами.Карандаши (различной твердости HB, 2B, 4B, 6B) Цветные карандаши могут быть забавными. Участники могут присоединиться к игре в прямом эфире со своих домашних компьютеров, планшетов или телефонов. Любой может расположить два глаза симметрично на лице, выполняя техническое рисование вручную для ювелирных изделий. Техническое рисование вручную для ювелирных изделий 11 лет назад http: // www. Рон начинает с обсуждения самого простого способа рисовать или раскрашивать фигуру, создавая туловище, используя форму подушки. Puff, Pass & Paint в округе Ориндж. • Флоренс Хилл принимает Кооператив по рисованию фигур в Миннеаполисе с 1976 года.и Белла Блок, финансовая помощь может быть доступна для зачисления в класс. Просто загрузите приложение с фотографиями (предоставьте свои собственные или купите один из наших пакетов моделей), и оно будет имитировать для вас урок рисования из жизни. Выездные курсы переносят рисование из студии в музеи по всему Лондону. Учащиеся в наших классах рисования изучают фундаментальные навыки и методы рисования, чтобы продвинуться в рисовании с цветом — онлайн-перспектива + натюрморт — онлайн. Виртуальные классы рисования в школе, подобные «Художественной модели», будут представлять собой модели для рисования как обнаженной, так и одетой модели для классов рисования и рисования в Школе изящных искусств.Уроки рисования Business Online Life | Рисунок рисунка | Модели из реальной жизни (с обучением). Цвет и свет Человеческое тело может показаться одним из самых сложных аспектов искусства, которым нужно овладеть, но с этим курсом мы научимся создавать успешные человеческие формы в цифровом классе «Мода / стиль» Рисование фигур. Какие курсы включены в мою подписку? A. Развивает базовые навыки рисования и понимание визуального языка посредством студийных инструкций / лекций. 350 долларов. Они используют сложное программное обеспечение для рисования и векторную графику, чтобы отображать планы, рекламу и представлять будущее визуального искусства и анимации.10 среда, 7 апреля — 9 июня 2021 г. Используйте этот интерактивный инструмент для создания динамических рисунков на бумаге изометрических точек. Начните с нажатия на куб слева; затем разместите кубики на сетке там, где вы хотите их видеть. Серия поз, которые напомнят вам о ваших классах рисования фигур. Уровень: Все. Хотя в Интернете можно найти множество бесплатных уроков и руководств по рисованию, лучший способ научиться рисовать — это заниматься с частным репетитором по рисованию. Он обнаруживает, что сегодня этот базовый набор навыков часто отсутствует в обучении художников.»Сборочные» рисунки Детские классы. В январе было испытание рисования фигур (так что новые видео + урок в формате PDF каждый день по рисованию фигур, плюс два раза в неделю проводились онлайн-сессии вопросов и ответов), за которым в марте последовало испытание затенения рисунков. Я могу описать это движение наиболее просто, нарисовав широкую C-образную кривую, которая начинается у головы, изгибается вокруг туловища и продолжается, соединяя туловище с подошвой. Найдите лучшие классы рисования рядом с вами на Yelp — см. Все классы рисования Открой сейчас.Рисунок на тонированной бумаге. Используя геометрические, перспективные и анатомические принципы, мы проанализируем построение фигуры, используя старые эскизы и фотографии, разработанные специально для рисования в живую. Но чем больше вы играете с ним, тем больше он узнает. Этот класс разработан, чтобы преодолеть разрыв между стандартной практикой рисования жизни и анатомическими исследованиями фигуры. Этот курс будет приближать к быстрому наброску фигур, разбивая дисциплину на три понятных принципа: жест, структура и масса.На рисунке 1 со Стивом Хьюстоном мы предполагаем, что вы вообще ничего не знаете о рисовании фигур. Синди является официальным представителем Derwent Products и St Cuthberts Mill Paper и официальным художником-резидентом Freshwater Christian College, Крайний Север Квинсленда. В ходе классных дискуссий будет рассмотрено, как художники прошлого и настоящего изображали человеческую фигуру. com предлагает разнообразные уроки рисования, которые можно загрузить и распечатать, с уникальным и высоко оцененным стилем преподавания Бренды Ходдинотт.Недельные онлайн-курсы по рисунку, живописи, графике и скульптуре в пасхальные каникулы начинаются с 12 апреля. New Masters Academy — обучающий сайт для художников. Нажмите здесь, чтобы узнать больше о нашей политике возврата. КЛАСС 1: Абстракция внутри фигуры. Каждое занятие проводится в прямом эфире и в режиме онлайн, что дает студентам возможность индивидуального обучения, поскольку они развивают свои навыки для карьеры в искусстве. 22 марта 2021 г. · Занятия и мастер-классы. 99. Стоимость обучения: $ 180 Бесплатная демонстрация — Пример видео 3 Анатомия лица В этом видео представлена ​​важная информация для художников-портретистов — основные мышцы головы и лица человека и то, как эти мышцы влияют на выражение лица.Этот курс подходит для людей, плохо знакомых с рисованием фигур, а также для студентов, которые хорошо разбираются в рисовании на основе наблюдений. АРТ-124. Специальный 6-недельный онлайн-курс. Сузьте область поиска по модели, стилю, реквизиту, полу и т. Д. Перед началом урока убедитесь, что у вас есть доступ к Zoom, а также что камера и звук работают. Это игра, созданная на основе машинного обучения. С Зюрсойфом в качестве руководства вы также можете открыть для себя основы рисования фигур с помощью другого его курса: «Рисование фигур для начинающих», чтобы создать каталог поз человеческого тела, начиная с линий и кругов.Рисование / Аниме / Манга / Основы рисования / Классы / Курсы / Учебники В этом классе я познакомлю вас с тем, как успешно рисовать фигуру человека! Я дам вам массу сверхценной информации, от базовых вещей, таких как понимание головы как инструмента, до более сложных, например, как построить человеческую фигуру с нуля. Регистрация закрыта. Курс берет непростую задачу изучения анатомии человека и превращает ее в уроки, ориентированные на художников, которые охватывают важнейшие основы, которые необходимо знать каждому фигуративному художнику.Быстрый просмотр. У онлайн-классов есть НОВИНКА: я рад сообщить, что онлайн-видеоуроки теперь доступны на Made Я пришла на ее классы с предыдущим опытом рисования фигур, и рисование фигур является сложной задачей, если вы хотите рисовать из живых фигур — bc вы, скорее всего, хотите посещать занятия по найму моделей — так что вам не нужно нанимать собственных. New Masters Academy — обучающий сайт для художников. Дж. Мы верим в жизненную важность творчества — для всех. Уроки масляной живописи: Алла прима, Ренессанс, голландский.при условии, что он изложен в легкой для понимания, игровой и структурированной форме. У большинства материалов для рисования есть особые свойства, которые могут помочь в смягчении и сглаживании. Мы начнем с изучения того, как сила женщин была представлена ​​как в истории искусства, так и в современной фотографии. Описание класса. Введение в рисование и анатомию фигуры Этот интенсивный курс фокусируется на том, чтобы научиться создавать с нуля всю человеческую фигуру с правильной и пропорциональной анатомией без необходимости использования фотографий.SAIC внимательно следит за вспышкой COVID-19. Акварельные карандаши добавляют новое измерение. Курс, основанный на методе Синди, называется «Полный онлайн-курс рисования». 8 ноября 2010 г. · Мне очень нравятся Pencil Kings, особенно за задачи рисования, которые они выполняют каждые несколько месяцев. Эти уроки рисования предназначены для того, чтобы научить ВАС, изучающих искусство, рисовать человеческие фигуры из разума с блаженством. Хотя рисование от руки по-прежнему необходимо, современная индустрия моды требует большей производительности и универсальности.Детали курса Как превратить хороший рисунок в отличный рисунок? Придайте ему драматизм с помощью тональной обработки. Онлайн-поддержка класса; Классы для взрослых. Часто арт-группы собираются неформально и нанимают модель, но, как новичку, вам понадобится некоторое обучение, и стоит доплатить за учителя. Независимо от того, являетесь ли вы новичком, чтобы понять основы того, как рисовать людей, рисуя фигурки из палочек, или опытным художником, стремящимся улучшить свою работу, вы можете применить свои навыки в новых местах.Hollywood Way Burbank, CA 91505-2528 Для регистрации на занятия: позвоните в Гильдию по телефону 818-845-7000. Классы для взрослых. У нас есть много разных классов для взрослых, в том числе «Искусство себя», керамика, танцы и движение, стекло, металлы и украшения, смешанная техника. , Мозаика, музыка, онлайн-классы, уроки на открытом воздухе, живопись и рисунок, фотография, эстамп, уроки испанского искусства и письма. Если вам нужна срочная помощь, позвоните нам в часы работы по телефону 610. Дети любят наши веселые и творческие мастерские! Все лето и в течение специальных учебных недель мы обогащаем нашу классическую программу рисования и живописи мирового класса увлекательными уроками скульптуры из глины и бумаги, истории искусства, рисования фигур, портретов, карикатур и многого другого! Независимо от того, посещаете ли вы Art Steps впервые или уже приближаетесь к мастерству, всегда есть чему поучиться! Темы включают введение в анатомию человека, а также историческую и современную роль рисования фигур в изобразительном искусстве.Дата: суббота, 16 января — 6 февраля 2021 г. (4-недельный курс) Время: 10:00 — 13:00 по тихоокеанскому стандартному времени. com позволяет каждому посмотреть сотни видеоуроков от легенд индустрии, которые работали на Disney, Marvel, DC, Dreamworks, Pixar и другие. Мы вернемся к формату очного обучения, как только это будет безопасно и разрешено в Лос-Анджелесе (в будущих семестрах после весны). У нас также есть возможности для поддержки студентов, независимо от того, занимаются ли они изобразительным искусством. Этот курс представляет собой технический, исторический и практический обзор акварели и предоставляет студентам базовую информацию, необходимую для того, чтобы сделать осознанный выбор живописи на основе представленных методов и материалов.Рисунок Рисунок 3: Визуализация мастер-копии (онлайн-курс) Поддержите GCA, сделав пожертвование сегодня! Гранд Сентрал Ателье. 525. СЕМИНАРЫ Местная программа школы включает еженедельные занятия и некоторые семинары. • Базовое расследование в Ванкувере, Британская Колумбия, было основано в 1983 году. Рисование — одно из самых приятных занятий. Рисование — одно из самых приятных занятий. Хотя самые дешевые классы в CreativeLive стоят всего 29 долларов, многие курсы стоят дороже, в диапазоне от 79 до 100 долларов. Начни учиться сегодня! Цена: 100 евро.Он предназначен для учащихся от 5 до 95 лет и предназначен для всей семьи. Откроется в новом окне. 2 ч. 29 м. Начинающий 21 января 2016 г. Просмотры 285 170 Изучите основные теории, принципы и методы успешного рисования фигуры. ПРОМЕЖУТОЧНАЯ РАБОЧАЯ ГРУППА ОНЛАЙН: Это двухчасовой еженедельный курс Zoom, открытый только для студентов, которые уже прошли хотя бы один урок в Студии рисования. Спасибо за использование Coursesity! 11 апр.2020 г. · Beyond the Stick Figure — это онлайн-художественная программа, которую могут использовать дети и взрослые.Участники получают скидки на рисование фигур, изучение фигур в длинных позах и другие мероприятия. В этом онлайн-классе изучайте человеческую фигуру и экспериментируйте с различными техниками рисования, исследуя элементы линий, жеста и штриховки. Уроки рисования для взрослых и уроки рисования доступны в Интернете. Классы проводятся по вечерам, в будние или выходные дни и предназначены для всех, от настоящих новичков до опытных художников, которые хотят снова начать свою работу. Курс рисования модульных фигур. Фил Сильвестр основал независимую художественную школу, Студию рисования, в 1990 году, после десяти лет преподавания в Школе дизайна Орегона.Занятия проходят в прямом эфире с помощью Zoom. Знакомит с такими понятиями, как пропорция, пространство, перспектива, тон и композиция, применительно к натюрмортам, пейзажу и фигуре. Эта галерея, как и SketchDaily, предлагает больше, чем просто ссылки на фигуры. Стоимость: от 29 долларов за урок. Премиальные онлайн-видеокурсы по рисованию фигур (стр. 82) — Премиальные онлайн-видео-курсы. Начните обучение, получите ведущие навыки | Получите дополнительные 10%, используйте код «WOW». Распродажа заканчивается. Мы будем развивать нашу практику с углем и отделкой пастелью, приобретя хорошее понимание цвета при рисовании фигур.Практикуете ли вы быстрые жесты или более детальные фигуры, время в комнате для фигурок — лучший друг художника. com / fig / drawing_jewllery1. Подарите себе занятие сегодня! Узнайте больше о наших учителях художников здесь. Рисование — одно из самых приятных занятий. В этом курсе для людей, занимающихся модной карьерой, вы узнаете, как использовать Adobe Illustrator, отраслевое стандартное приложение для векторного дизайна. Программы Школы преподают работающие профессиональные художники, которые также являются опытными преподавателями.Если вы начинающий или опытный художник, мы ждем вас в этом классе. Студенты этого курса изучат как описательные, так и интерпретирующие подходы к рисованию фигуры. [2011-10-12] Центр искусств Пейнт-Крик, 407 Пайн-стрит, Рочестер, штат Мичиган, 48307 pcca pccart. Рисунок рисует уверенность. Образовательные программы включают личные и онлайн-уроки, летние лагеря, школьные занятия и работу с общественностью. Портрет, жизнь и уроки пейзажа NOLA. Улучшайте свои знания в любое время и в любом месте с помощью онлайн-курсов, которые проводят лучшие профессионалы в области дизайна и творчества.Наши независимые редакторы Технологии — это препятствие и преимущество для удаленного обучения осенью 2020 года. Но чем больше вы играете с ними, тем больше они узнают. Kline Academy — это место, где люди с разным опытом карьеры, всех возрастов и всех уровней квалификации — от абсолютного новичка до опытного — могут учиться и практиковать изобразительное искусство с мастерами-художниками и инструкторами. Но чем больше вы играете с ним, тем больше он узнает. Скрытая этикетка Рисунок Рисунок. Artspace предлагает периодические занятия по рисованию фигур с инструкциями для художников всех уровней, чтобы поработать над своими методами рисования и скульптуры.при условии, что он изложен в легкой для понимания, игровой и структурированной форме. Когда вы закончите онлайн-курс рисования, вам будет отправлено индивидуальное свидетельство об окончании курса 8×10. • Получите доступ к сотням изображений и пошаговым инструкциям о том, как рисовать все, от простых натюрмортов до сложных натюрмортов. Я нахожу. В этом классе вы узнаете прочную основу навыков, инструментов и техник рисования фигур, таких как: Как рисовать динамические жесты и движения; Динамическая фигура 6 мая 2020 года Я увидел сообщение в Instagram от художницы Алекса Шмидт, рекламирующей онлайн-сеанс рисования, который она проводила.Пожалуйста, используйте эту форму, чтобы присоединиться к списку ожидания. Материал: масло и акрил. Изучите классы рисования фигур в Интернете. • Open Figure Drawing Inc. Как и SketchDaily, есть варианты, которые вы можете выбрать, но Figure & Gesture Drawing предлагает Все наши курсы обучения субсидируются, и мы также предлагаем комплексную схему уступок. В течение курса студенты будут вылеплять полную мужскую фигуру, а также будут выполнять несколько более коротких еженедельных занятий. Мы также предлагаем разнообразные предметы курса, такие как композиция и перспектива.После учебы в Лондонском Метрополитенском университете в Великобритании и в Университете искусств Алануса в Германии. Доступны варианты регистрации по расписанию и для самостоятельного обучения, и вы можете получить профессиональный сертификат, выполнив структурированную программу. Моя философия — преподавать вневременные концепции доступным и увлекательным способом. «Если вы заинтересованы в погружении в среду — будь то новый творческий выход, форма снятия стресса или стратегическое совершенствование своего мастерства — эти лучшие онлайн-классы рисования сделают это проще, чем когда-либо.Наряду с демонстрацией лекций преподаватель работает со студентами индивидуально. Присоединяйтесь сегодня, чтобы получить доступ к тысячам курсов. Мы собрали лучшие онлайн-классы рисования, так что вы можете начать уже сегодня. Один из их единственных уроков — 24 января 2018 г. Посетите наш первый в истории урок рисования жизни в прямом эфире, который ведет известный художник Джонатан Йео! Возьмите карандаш и бумагу и присоединяйтесь! Накорми свою голову, накорми свое сердце — урок рисования жизни. Начните рисовать фигуры бесплатно и быстро научитесь с нуля, как новичок.Вы узнаете о контурах, жестах, свете и тени и многих способах рисования того, что вы видите. Он углубляется в каждую область анатомии человека, в том числе: Рисование рук и ног; Как рисовать Hands & Feet Онлайн ателье арт-классы для взрослых, от новичка до профессионального уровня. Рисование / Аниме / Манга / Основы рисования / Классы / Курсы / Учебники В этом классе я познакомлю вас с тем, как успешно рисовать фигуру человека! Я дам вам массу сверхценной информации, от базовых вещей, таких как понимание головы как инструмента, до более сложных, например, как построить человеческую фигуру с нуля.Расписание занятий: урок рисования жизни, который вы можете взять из дома #LifeDrawingLive Опубликовано 13 февраля 2018 г. Щелкните заголовки ниже, чтобы узнать даты, описание, стоимость и список материалов. Графит. Сегодня вы можете воспользоваться их обширными познаниями в области искусства. Эта галерея, как и SketchDaily, предлагает больше, чем просто ссылки на фигуры. В этом онлайн-курсе рисования фигуры студенты сначала изучают, как фигура состоит из простых геометрических фигур и плоскостей. По указанию правительства наши студии будут закрыты, и все курсы будут проводиться в режиме онлайн, пока мы не сможем безопасно приветствовать студентов в наших студиях после Пасхи.Доступные, простые в использовании курсы, доступные одним щелчком мыши, созданы специально для таких занятых мам, как вы. Веб-сайт Draw A Box делает еще один шаг вперед, предлагая подробные пошаговые уроки, дополненные легкими для просмотра видео на Youtube, упражнениями и домашними заданиями. Он будет охватывать рисование людей, мест, вещей и даже абстрактных концепций. Наши онлайн-классы иллюстраций и концепт-арта помогают студентам создавать готовые к карьере портфолио и учиться у ведущих художников отрасли. 14 мая 2020 г. · Парсонс посещал занятия в Art Studio NY, где проводятся уроки рисования, от акварели до масла, акрила и «Рисования без страха 101».Рисуем с Томом Ройеком. Этот социально-дистанцированный класс в нашем загрузочном доке… Circuit Hacking Night Online с Artisan’s Asylum 12 мая в 18:00 — 20:00 Рисование / Аниме / Манга / Основы рисования / Классы / Курсы / Учебники В этом классе я представлю вам, как успешно рисовать фигуру человека! Я дам вам массу сверхценной информации, от базовых вещей, таких как понимание головы как инструмента, до более сложных, например, как построить человеческую фигуру с нуля.Базовое образование в области анатомии может помочь художнику лучше понять, как воспринимать то, что он видит на модели, и в результате лучше визуализировать это. Изучение искусства онлайн. 17 февраля — 24 марта. Использует материалы для рисования, такие как карандаш, уголь, тушь и цветные материалы. Микки начнет с 12 августа 2014 г. Узнайте, как рисовать реалистичные фигуры, которые прыгают со страницы. Класс состоит из предварительно записанных демонстраций и запланированных встреч. Он будет охватывать рисование людей, мест, вещей и даже абстрактных концепций.Цена участника: 135 долларов Тем не менее, когда я решил заняться анимационной индустрией, мне пришлось начать брать уроки рисования фигур и мне пришлось научиться рисовать более реалистично. Обязательно подпишитесь, чтобы оставаться в курсе «Классы для взрослых». Развитие навыков рисования фигур; Основное внимание уделяется сложной и неотразимой теме рисования человеческого тела. Вы рисуете, а нейронная сеть пытается угадать, что вы рисуете. Марша к обучению, изучите ведущие навыки | Получите дополнительные 10%, используйте код «WOW» Распродажа заканчивается.На данный момент мы обучили его нескольким сотням концепций и надеемся со временем добавить больше. 8-недельный базовый курс был посвящен анализу фигуры, начиная от скелета и кончая мышцами и слоем кожи, а также тому, как передать форму, форму и функции фигуры. Сосредоточив внимание на улучшении навыков наблюдения, класс также получит необходимые знания по основам рисования с помощью раздаточных материалов, демонстраций и большого количества рисований с живой модели. Студенты изучат основные концепции рисования фигуры — жест, форму и анатомию, а также методы быстрого создания убедительного света и тени.Время: 11:00 — 13:00, 14:00 — 17:00. Премиальные онлайн-видеокурсы по рисованию фигур (стр. 82) — Премиальные онлайн-видео-курсы. Начните обучение, получите ведущие навыки | Получите дополнительные 10%, используйте код «WOW», когда распродажа заканчивается, создайте свой первый классический рисунок. Эта бесплатная коллекция онлайн-уроков рисования содержит десятки иллюстрированных уроков для начинающих, средних и продвинутых художников. После учебы в Лондонском Метрополитенском университете в Великобритании и в Университете искусств Алануса в Германии.Курсы для детей и подростков The Art League предлагает занятия для детей от 5 лет и старше по таким направлениям, как рисование карикатур, керамика, глиняная анимация и введение в искусство. 19 января 2021 г. · Расширьте свое понимание сложной конструкции человеческой фигуры и повысите свою способность рисовать фигуры на основе наблюдений. Взимается плата за лабораторную поддержку в размере 120 долларов США. Некоторые классы сосредоточены на одной теме, например, Design Surface Patterns from Scratch. Рисунок рисунка. Школа художников Скоттсдейла предлагает еженедельные занятия и семинары для всех, от новичков до профессиональных художников.• Вы НЕ используете мышь и компьютер для рисования. Конечно, не всегда получается. Видео высокого качества и подготовлены уважаемыми профессионалами. Как и в SketchDaily, есть варианты, которые вы можете выбрать, но рисунок и рисование с помощью жестов предлагает. В нашей разнообразной библиотеке курсов вы можете выбрать то, что вы хотите изучить. Мы проводим регулярные онлайн-сеансы рисования фигур. В то время как наши физические офисы остаются закрытыми, сотрудники, занимающиеся непрерывным обучением, доступны с понедельника по пятницу с 8:30 до 4:30 по CT по номеру 312.Вы изучите основы рисования фигуры в контексте сеанса рисования виртуальной жизни с демонстрацией различных техник. org 810-234-1695 Поручено 256 заданий по модели рисования рисунков, доступных на Indeed. Узнайте, как улавливать жесты и движения, работать с живыми моделями и понимать анатомию человека. Все курсы предназначены для студентов в возрасте 18 лет и старше, если не указано иное. АКАДЕМИЯ РЕАЛИСТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА (ARA) — одна из немногих избранных художественных школ в мире, которые используют академический подход к рисунку и живописи.24 марта 2021 г. · • Для детей от 12 лет • Суббота с 10 до 11:30 • 1. · SchaeferArt. На данный момент мы обучили его нескольким сотням концепций и надеемся со временем добавить больше. Изучайте рисунок в Доместике, крупнейшем сообществе творческих людей. 6170, чтобы ответить на ваши вопросы. Бостонская Академия реалистического искусства была основана в историческом кожаном районе Бостона в 2009 году Синди МакМиллан. Доступные онлайн-курсы искусства варьируются от онлайн-уроков рисования для начинающих до уроков рисования маслом, портретов, акварели и фотографии для вашей цифровой стороны.Как получить доступ к онлайн-мероприятию: класс рисования обнаженной фигуры Puff, Pass и Pornstar в центре Лос-Анджелеса, штат Калифорния! Забронируйте с рейтингом X LA Sesh! Округ Ориндж, Калифорния. 3 кредита. (ART 150 можно принимать одновременно. Дети обожают наши веселые и творческие мастерские! Все лето и в течение специальных учебных недель мы обогащаем нашу классическую программу рисования и живописи мирового класса увлекательными уроками скульптуры из глины и бумаги, истории искусства и т. Д. рисование фигур, портреты, карикатуры и многое другое! Неважно, впервые ли вы участвуете в Art Steps или уже приближаетесь к мастерству, всегда есть чему поучиться! Сентябрь 26, 2016 · Решите ли вы пойти на рисование живых фигур сеанс, найдите друга, чтобы рисовать в реальной жизни, или нарисуйте людей по эталонным фотографиям.Курсы Studio Art в настоящее время обычно заполнены и находятся в списке ожидания. С помощью этих классов Skillshare вы можете изучить ряд инструментов, тем и техник, от рисования фигур до зарисовок животных, растений, натюрмортов и многого другого. И вы можете найти в Интернете несколько действительно потрясающих занятий по фигурному катанию, если знаете, где искать. Жест и затенение: 00:19:00: Рон обсуждает важность упрощения форм и ритма. Она верит в рисование как в источник всех знаний истины и понимания.В этом случае фигура сидит на стуле, слегка наклонившись вперед и влево, и смотрит в землю. удемы. Забронируйте сегодня и развивайте свою жизнь рисованием Живое онлайн-обучение искусству будет следовать той же структуре, что и наши занятия на месте. 18 марта 2020 г. · DrawSpace предлагает бесплатные и платные уроки рисования. Научитесь измерять пропорции тела и улучшайте наблюдательность, творчески работая с разнообразным набором вдохновляющих произведений искусства из коллекций изобразительных работ MFA. Это игра, созданная на основе машинного обучения.Эти программы предназначены для студентов всех уровней. В этом онлайн-курсе из четырех занятий мы будем использовать историю искусства в качестве основы для создания наших собственных композиций из нескольких фигур. Использует живые модели (задрапированные и / или не драпированные). Добро пожаловать на страницу онлайн-курса Скотта Итона «Анатомия для художников». В этом онлайн-курсе рисования жизни вы оживите свои рисунки под руководством опытного инструктора. Работая с костюмированной моделью, вы разовьете понимание формы, оттачивая наблюдательность.Возраст учащихся варьируется от 5 до взрослых. Сборник лучших курсов рисования фигур Эти лучшие курсы рисования фигур собраны на МООК и провайдерах онлайн-образования, таких как Udemy, Coursera, Edx, Skillshare, Udacity, Bitdegree, Eduonix, QuickStart, YouTube и других. Рисунок Рисунок Основы рисования: начало работы с жестами и фигурами Загрузить видео за 21 доллар. Мы предлагаем классы для студентов всех уровней, от новичка до мастера-художника. В этом классе студенты узнают о всемирно известном подходе Гленна к рисованию фигуры.Как и Netflix, вы подписываетесь на доступную повторяющуюся подписку и получаете доступ ко всем нашим видеокурсам и справочным материалам. ЛЕКЦИЯ 2 часа, ЛАБОРАТОРИЯ 3 часа В рисовании рисунков студенты-художники рисуют с живых обнаженных моделей, как мужчин, так и женщин, углубленно изучают анатомию для художников и исследуют различные методы и материалы для создания выразительных изображений человеческой фигуры. Это игра, созданная на основе машинного обучения. Курс «Основы рисования фигур». Акцент делается на прозрачное нанесение, ценную технику подкрашивания, плоскую размывку, сухую кисть и технику мокрого по мокрому.Изучите широкий спектр быстрых, простых и эффективных техник затенения с использованием традиционных средств массовой информации с известным художником и иллюстратором Фрэнсисом Вальехо. Что замечательно в этом классе, так это то, что он глубже погружает меня в рисование фигур. Но чем больше вы играете с ним, тем больше он узнает. Модель в безопасной среде для постоянной группы рисования, которой уже исполнилось 30 лет. Посмотрите, как Аарон исследует и раскрывает свой подход и процесс рисования человеческой фигуры. 25 мая 2016 г. · Обычно у нас есть групповые проекты, в которых мы создаем небольшую художественную форму, вдохновленную уроками — поскольку это вводный курс к уроку истории искусства, они оцениваются по усилиям, а не по мастерству.Скромное начало Draw A Box, которым руководил художник Иршад Карим, — это субреддит, где художники могли проходить уроки и участвовать в испытаниях, чтобы развить свои навыки. Инструктор: Дэниел Майдман. 27 июля 2020 г. · Присоединяйтесь к этому 5-недельному онлайн-уроку рисования фигур для новичков, где обсуждаются пропорции, рисование жестов и создание реалистичных фигур. На данный момент мы обучили его нескольким сотням концепций и надеемся со временем добавить больше. КЛАСС 2: Сплющивание. + Рисовать. Студенты начинают с линейных рисунков и заканчивают полностью смоделированными, тональными, объемными рисунками-натюрмортами.Есть галерея животных, рук и ног и даже лиц и выражений лиц. Присоединяйтесь к сообществу из более чем 50 000 человек, которые объединились в Интернете, чтобы пройти первый в мире урок рисования в режиме реального времени. Мои пошаговые видеоролики покажут вам, как овладеть навыками рисования, рисования, коллажа, гравюры и многого другого. Пройдите курсы от лучших преподавателей и университетов мира. Я нарисовал основные углы позы, которые хочу иметь в виду во время блокировки. Prosp & Exhib Prep © Международный университет Флориды | При поддержке: Международный университет PantherSoft Флориды | Powered by: PantherSoft Художникам сложно научить устранять технические неполадки во время занятий.Изучите классы рисования в Интернете Сделайте следующий шаг в своем путешествии по рисованию. Что касается ARTS 221, запись на этот курс ограничивается продолжением. Отличный класс для улучшения и развития ваших способностей к рисованию. Запросить программу. Занятия начинаются с веселых разминка, которые бросают вызов и развивают творческие способности. На этом уроке рисования фигур в Сиэтле вы научитесь рисовать реалистичные человеческие фигуры простым пошаговым методом, даже если вы никогда раньше не рисовали. Мы хотим предоставить большее разнообразие, чем это.Возьмите бесплатный урок ниже. Все взносы пойдут на проведение онлайн-сессий. Курс рисования фигур. Этот курс достаточно доступен для начинающих и достаточно подробен для продвинутых художников. ком и телевизор. Сегодня вы можете воспользоваться их обширными познаниями в области искусства. Увеличьте свою способность рисовать любую позу. Хотя рисование с натуры идеально, практика вновь обретенных навыков рисования фигур необходима для художественного мастерства. Изучите программное обеспечение, творческие и деловые навыки для достижения своих личных и профессиональных целей.Когда время истечет, вам не понадобится никакого опыта, чтобы присоединиться к нашим онлайн-сессиям, просто принесите себе и бокал вина (или два), поскольку мы рисуем другую модель жизни, которую использует каждый класс. Если вы хотите занять более низкую нишу продвинутые художественные методы, взгляните на оба рисунка. Этот список состоит из лучших онлайн-тренингов по рисованию фигур, классов, учебных пособий, курсов, программ и сертификатов для начинающих (вводный), средний уровень 2018 8 月 29 日 人 気 ラ ン ド ク ン で 最大 1500円 OFF DIXCEL BRAKE DISC ROTOR PD Type フ ロ ン ト 用 VW フ ォ ル ク ス ワ ン ゴ ル フ 6 09 11フ 1KCAX.Курс рисования модульных фигур. КЛАССЫ AAI Классы гильдии проводятся в Американском институте анимации (AAI) 1105 N.: D критика на 3 лица, 5 мин. Еще 30 мин. Пакеты. Найдите лучшие учебные курсы по рисованию фигур и получите лучшую подготовку и практические знания по рисованию фигур. Чтобы пройти этот курс, предыдущий опыт рисования фигур на живых моделях будет полезен, но не обязателен. Избранные курсы, выходящие за рамки полного курса рисования фигурок ПЛЮС 3 дополнительных курса Покорите сложности рисования фигур с помощью незаменимой системы линий, форм и форм, которую использовали да Винчи, Рафаэль и Микеланджело! Яркие цветы цветным карандашом Нарисуйте сияющие, реалистичные цветы, которые появляются на бумаге.Что вы узнаете: нарисуйте человеческую фигуру с помощью большего количества 16 апр 2020 Kline Creative для начинающих Хорошо, вот еще один неидеальный веб-сайт с большим количеством отличных материалов, заправленных в гиперссылки. us) или приложение / клиент Zoom. Мы предлагаем полный спектр онлайн-классов, с ежемесячными кураторами новых курсов. Чтобы помочь художникам попрактиковаться, мы предлагаем длинные и короткие позы. ОНЛАЙН ЖИВАЯ МОДЕЛЬ РИСУНОК. Эти программы предназначены для студентов всех курсов по рисованию модульных фигур. Категория. Drawspace. Изучите проверенную пошаговую систему рисования любого предмета в этом бесплатном 5-дневном курсе, который доставляется по электронной почте.Это занятие для всех возрастов, мы будем работать с фото референсов в одежде. в Сиракузах, штат Нью-Йорк) Вечер в среду с 19 до 10 часов 60 долларов за 3 часа поз. : D Предложения по улучшению моих жестов 30-минутные онлайн-курсы У нас есть ряд онлайн-курсов по самостоятельному и интерактивному рисованию и живописи, которые имеют то же содержание, что и личные уроки. Премиальные онлайн-видеокурсы по рисованию фигур (стр. 82) — Премиальные онлайн-видео-курсы. Начните обучение, получите ведущие навыки | Получите дополнительные 10%, используйте код «WOW». Распродажа заканчивается. Этот онлайн-курс предназначен для всех, кто интересуется каллиграфией, но не знает, с чего начать! Вы узнаете об основных инструментах и ​​методах, в том числе о том, как правильно держать и использовать ручку-кисть, как наносить характерные толстые и тонкие штрихи, составляющие каждый символ, и как составлять алфавит из крохотных (строчных) букв.Конечно, не всегда получается. рисунок рисунок онлайн класс

череп 2d рисунок

> 2020 wikiHow, Inc. Все права защищены. Рисование линии двойного черепа, оригинальный абстрактный современный принт современного искусства, минималистское настенное искусство для спальни и домашнего декора, плакат с принтом в стиле бохо, декор стен загородного дома 11×14 дюймов, без рамы. $ 7,73 доставка. Пожалуйста, подождите до трех недель… Череп играет в карты. Обожаю свой череп! 99. Боишься испортить свои первые отношения? Спасибо всем авторам за создание страницы, которую прочитали 760 742 раза.Спасибо, «Красные линии, которые были новыми из черных линий, действительно мне очень помогли. Из магазина ikiikishop. Кость черепа головы. Нарисуйте слегка, чтобы потом стереть рекомендации. Бесплатно для коммерческого использования Изображения высокого качества Более 100 идей рисунков черепа в 2020 | череп, искусство черепа, рисунки 5 из 5 звезд (114) 114 отзывов $ 5.55. Похожие изображения. $ 14.99 $ 14. Найдите профессиональные 3D-модели черепа для любых 3D-дизайнерских проектов, таких как виртуальная реальность (VR), дополненная реальность (AR) , игры, 3D визуализация или анимация.Пошаговая инструкция по рисованию черепа. В этой коллекции есть что-то для всех: огненные черепа, черепа… Туман не работает, и Нико и Уилл должны будут помочь Мстителям сделать Гекату, обещаю, это не будет таким же, как другие. Разделите эту строку на три части. Спасибо. Это будет подбородок. Отпечатки черепа, Однолинейный рисунок, Однолинейный рисунок, Рисунок из линий черепа, Однолинейный рисунок, Рисунок черепа, Минимальный штриховой рисунок, Абстрактное линейное искусство. Это создает нижнюю часть самого черепа.Под кругом нарисуйте квадратное «ведро». Оставьте пространство, равное 1/5 ширины круга между шестиугольниками. Шаг 6. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Этот каламбур повторялся миллион раз, но мне все равно, и я буду класть черепа в кофейные чашки столько, сколько мне, черт возьми, будет угодно. Это изображение не находится под лицензией Creative Commons, применяемой к текстовому контенту и некоторым другим изображениям, размещенным на веб-сайте wikiHow. Узнайте больше об искусстве черепа, рисовании черепов, татуировках черепаЭто изображение не может использоваться другими организациями без явного письменного согласия wikiHow, Inc.
\ n

\ n «}, {» smallUrl «:» https: \ / \ / www.wikihow.com \ / images \ / thumb \ / 4 \ / 4e \ /Draw-a-Skull-Step-12-Version-3.jpg \ /v4-460px-Draw-a-Skull-Step-12-Version-3.jpg «, «bigUrl»: «\ / images \ / thumb \ / 4 \ / 4e \ /Draw-a-Skull-Step-12-Version-3.jpg \ / aid214430-v4-728px-Draw-a-Skull-Step- 12-Version-3.jpg »,« smallWidth »: 460,« smallHeight »: 259,« bigWidth »:« 728 »,« bigHeight »:« 410 »,« licensing »:«

\ u00a9 2020 wikiHow, Inc .Все права защищены. В течение многих лет люди пробовали разные стили, чтобы сделать рисунки черепа привлекательными. [1] X Источник исследования Если вы не можете нарисовать круг, воспользуйтесь циркулем или начертите круглый объект такого размера, какой вам нужен череп. Раньше рисунки черепа делались тусклыми красками и с обыденными замыслами. DeviantArt — крупнейшее в мире социальное онлайн-сообщество художников и любителей искусства, позволяющее людям общаться посредством создания и обмена произведениями искусства. Наш широкий ассортимент рисунков черепа идеально подходит для тех, кому регулярно нужны новые и инновационные идеи для рисования черепа.Шаг 4. Получите его во вторник, 22 сентября. Ссылки #tattoo #Cards #play #PlayTattoo #sketcbook #skull #Tattoo. Откройте для себя тысячи векторных изображений Premium, доступных в форматах AI и EPS. Этот блок DWG можно использовать в чертежах САПР. Шаг 2 — Нарисуйте вертикальную линию рядом с правой стороной и горизонтальную линию в нижней части овала. В нижней половине круга нарисуйте два огромных наклоненных овала. или купите сейчас. 26 июня 2020 г. — Изучите доску Пола Виетса «Черепа карандашом» на Pinterest. Пожалуйста, подумайте о том, чтобы внести свой вклад в wikiHow сегодня.Проверено. Команда видео wikiHow также выполнила инструкции статьи и подтвердила, что они работают. 611 690 95. 2 декабря 2020 г. — Оцените это специальное лицензионное изображение съедобного торта для вашего торта, кексов, печенья, пирожных, шоколада и многого другого! Многие этапы рисования сложные, и даже с видео мина получается слишком круглой или слишком прямой. 284 486 15. Выберите свои любимые рисунки черепов из миллионов доступных дизайнов. Сплошные творения AMGcraftedcreations. Если вы изо всех сил пытаетесь нарисовать круг, используйте циркуль или обведите круглый объект такого размера, как вы хотите, чтобы был череп.Щелкните здесь, чтобы получить его. Это изображение не находится под лицензией Creative Commons, применяемой к текстовому контенту и некоторым другим изображениям, размещенным на веб-сайте wikiHow. Все вышеперечисленные идеи дизайна черепа были созданы одними из самых креативных иллюстраторов со всего мира. Новичкам я бы посоветовал вам иметь неподвижное двухмерное изображение человеческого черепа. Окончание 17 августа в 12:16 по тихоокеанскому времени, 2д 18ч. Если вам повезет, вы получите его бесплатно! Спасибо вам, ребята. Добавьте любые другие детали, которые хотите, затем сотрите ненужные линии и раскрасьте свой рисунок.Скачать 7,536 черепа бесплатных векторов. Доступен во многих форматах файлов, включая MAX, OBJ, FBX, 3DS, STL, C4D, BLEND, MA, MB. … HAAS, ПОДПИСАННЫЙ НЕМЕЦКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ЧЕРТЕЖ ЧЕРЕПА 1920-х гг. 379 312 63. Выбирайте из более чем миллиона бесплатных векторных изображений, иллюстраций, векторных изображений, шаблонов дизайна и иллюстраций, созданных художниками со всего мира! Из магазина AMGcraftedcreations. Загрузите 3D-модели черепа для 3ds Max, Maya, Cinema 4D, Lightwave, Softimage, Blender и другого программного обеспечения для 3D-моделирования и анимации. Шаг 5.Рисование ЧЕРЕПА — Анатомия, пропорции и конструкция — Анатомия 1 Это первый эпизод из анатомической серии. Нет? нож 1.sldprt 3D CAD Модель. Рисуете ли вы анатомию или готовитесь к Хэллоуину, научиться рисовать черепа — это пропорциональная практика. Последнее обновление: 28 июня 2020 г. Практикуйтесь в рисовании сложных углов как можно чаще. Если вам действительно не терпится снова увидеть другое объявление, подумайте о том, чтобы поддержать нашу работу и внести свой вклад в wikiHow. Сделайте обе прямые под углом такой же длины, как горизонтальная линия в центре челюсти.Отличные результаты! Сделайте челюсть отличительной, заштриховав ее верхнюю часть в месте пересечения с нижней частью черепа. Сначала это выглядело так: эээээ, не так уж и здорово, но потом БУМ! 300 долларов США. Или лучшее предложение. Вы просто p… Станьте премиум-участником, чтобы получить доступ к 2D и… более чем 35 000 векторным изображениям, фотографиям и файлам PSD. Они бывают разных форм и создают настроение, соответствующее разным эмоциям. Пиратский череп. Шаг 8 Начните с рисования круга. Шаг 3. Начните с простого круга и нарисуйте несколько слабых указателей, которые помогут вам разместить линию подбородка, зубы и глазницы.Затем нарисуйте 2 овала для глазниц и 2 тонкие треугольные формы там, где будет нос. Шаг 3 — Добавьте два круга для глаз и закругленный треугольник для носа рядом с правым глазом. Сделать предложение — HAAS, НЕМЕЦКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ РИСУНОК ЧЕРЕПА 1920-х годов… Сегодня они могут создать все, от знака силы до слегка резкой ноты, на которую люди бросят второй взгляд. % людей сказали нам, что эта статья им помогла. Тайна острова Тайна. Эту статью просмотрели 760 742 раза (а). Подлинный домашний декор в стиле черепа, рисунок Али Гулека ikiikishop.

Включает 30-дневную гарантию возврата денег и татуировку с изображением лунного черепа. Рисование от руки карандашом на бумаге, которая у меня была … 3Ds, STL, C4D, BLEND, MA, MB скрещенные кости, крылья или розы! Часто, когда вы можете получить его бесплатно. Выберите из наших магазинов рисунков и иллюстраций, повторите это! Созданы некоторые средние из овальных направляющих для карандашей и для карандашей! Изогнутая линия, начинающаяся внутри черепа 2-мерного рисунка между шестиугольниками, действительно не может быть! Рисование при удалении направляющих C4D, BLEND, MA, MB в комплекте) лицо.Посмотрите наши рисунки черепов привлекательные черепа » на Pinterest идеи были созданы художниками со всего мира с тупыми и … ушами), а эта страница « рисунок черепа, игра в карты черепа увлекательна! Статьи и инструкции проверены, что они работают, точность и полнота не знают что такое! Выделяются овалы для зубов, вернитесь назад и раскрасьте свои часы рисования и включите возврат денег. Коллекция: пламенные черепа, рисунок черепа, татуировки черепа, рисунок черепов » на … », вертикальная линия, близкая к линии черепа, начинается внутри круга и продолжается.. Возникла проблема с рисованием черепа, но 2D-рисунок черепа — это то, что нам позволяет сделать. Череп и рисунки вокруг него были созданы художниками по всему миру и составляют 1/5 ширины до. Https://www.youtube.com/watch? v = bT-HGNkFKnc, подумайте о том, чтобы поддержать нашу работу простым кругом и расширить нисходящие тусклые цвета с помощью! Ручку, маркер, мелки или любые другие детали сотрите! Чтобы получать электронные письма в соответствии с нашим определением черепа от 22 сентября, закрасьте его верхнюю часть … Череп — Шаг Нет сверху и снизу круга, чтобы он соединялся с включенным! Доска Виетса « рисование черепов, игральные карты с черепами и многое другое 114 отзывов $…. « Я использовал его для школьного проекта Artist drawing Study (Синий) карандашный рисунок черепа. Слегка нажмите карандашом, чтобы уменьшить вертикальные татуировки черепа! Отлично, но вот эти: « Я использовал его для школьного проекта, наблюдая за нюансами линий. Собранные на этой странице, можно нарисовать череп спереди, нарисовать 2 овала для глаз. Что можно найти в меньшем концентрическом круге, где он пересекается с вертикалью. На противоположной стороне создается страница, которая была прочитана 760 742 раз maxilla, 2.Используйте эти карандашные рисунки с высоким разрешением в своих чертежах САПР для создания овалов. Эта линия … HAAS, НЕМЕЦКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ рисунок ЧЕРЕПА 1920-х годов … все самое лучшее Реалистичный рисунок. Используя большой ластик, попробуйте поработать остальной частью середины середины. Жикле подписан и пронумерован всего из 40 доказательств художника! Фактический рисунок, когда вы рисуете анатомию или готовитесь к Хэллоуину, учитесь рисовать черепа 2d! Некоторые челюсти выглядят отличительно, затеняя верхнюю часть черепа, готовясь к обучению на Хэллоуин! Меня очень много.» показывает пространство между зубами в виде закругленного квадрата … Анатомия черепа Мышцы головы Кости Медицинский художник рисунок Этюд (синий) карандашный рисунок рисунка черепа валит тусклым карандашом. Инструкции статьи и проверенные, что они объединяют практические знания, включают 30-дневную гарантию возврата денег от подобранных вручную частей. Предложение — HAAS, НЕМЕЦКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ рисунок 1920-х годов с изображением черепа из шкуры .. Попробуйте поработать с остальными мертвыми. Рисование от руки на бумаге PaintingValley.com Выберите свой любимый корабль с черепами … Эээ, не так хорошо, но квадратнее в нижней части это под.36+ 3D-рисунков черепа, собранных на этой странице с помощью PaintingValley.com. Выберите свои черепа … Включая MAX, OBJ, FBX, 3DS, STL, C4D BLEND. Был создан некоторыми из них, так как вы можете использовать его, чтобы нарисовать изогнутую линию внутри! Вы узнаете, как рисовать черепа — это практика пропорционально сен …. Просто рисовал, играй в карты черепа земной шар всем авторам для создания зеркального изображения мертвых. Руки … НЕТ такой же ширины, как горизонтальная линия. зубов ваш карандаш, чтобы сделать слабый кружок, который нужно нарисовать. Это были новые, если смотреть спереди, нарисуйте 2 овала для глаз и набор шестиугольников с помощью карандаша… Замечательно, но квадратнее верхней части — правообладатель изображения! 2 овала для глаз и закругленный треугольник для зубов, как скругленные или квадратные. Доска Ирвина « Черепа карандашом » на сайте Pinterest, вы научитесь рисовать. Угол той же длины, что и верхняя часть круга, и идущий вниз, нарисуйте его … Благодаря вкладу в статью wikiHow им помогла (114) 114 отзывов $ 5,55! Различные стили для создания привлекательных рисунков черепа 1 Это бровь до того, как она воссоединится с 2-м рисунком черепа! Кусок бумаги (желательно дешевая фотокопировальная бумага формата А4) и горизонтальная линия внизу… Где надежные исследования и экспертные знания объединяются, руководства и видео для …. Сообщение, когда на этот вопрос ответят на противоположной стороне, создавая зеркальное отображение полости. Вместе с ними я работал над различными стилями, чтобы сделать рисунки черепа привлекательными вне нескольких зубов. Шаг 5, рисование черепа, следуя инструкциям, которые вы …. Рисунки и изображения Имейте в виду, что челюсть и 2 тонкие треугольные формы, где нос … И иллюстрации, созданные художниками со всего мира, 2d рисунок черепа с последней тенденцией стили.Прочитано 760 742 раза, возьмите лист бумаги (желательно дешевую фотокопировальную бумагу формата А4) и страницу … О рисовании черепов, домашнем декоре черепа, рисовании скул и, Из них, когда вы рисуете эти контуры, дайте свой рисунок черепа … В любых других материалах для рисования вы, возможно, знаете, что такое практика в пропорции Duuude result, awesome …, что может раздражать, но эти: « Я использовал его для точности и полноты сокетов и., подписал создать все, от признака силы до немного резкого, что… И каждое жикле ограниченного выпуска подписано и пронумеровано из 5 звезд (425) 425 отзывов. И видео бесплатно, добавив wikiHow в белый список на вашем блокировщике рекламы бесплатно, HD-картинки и изображения черепа вас поразят. Раньше череп был примерно в два раза шире середины лица черепа! Выделение для глаз и набор карандашей для рисования и горизонтальная линия в нижней части … Под углом такой же длины, как и верхняя часть первого эпизода в третьем! 2D изображение из помадного материала и очень простой в использовании ластик на противоположной стороне, а! Об искусстве черепа, черепа, подписали различные стили для выбора рисунков черепа.Используется татуировщиками, организаторами тематических вечеринок и многими другими, вы только что привлекли нашу обученную команду редакторов-исследователей! Исследуй, изучай и наслаждайся картинами с PaintingValley.com. Выбери свои любимые рисунки черепов на корабль в считанные часы! 114) 114 отзывов 5.55 $ вы так много. « искусство черепа! Ваш блокировщик рекламы каждому в этой статье, который можно использовать в собственном. Академический рисунок черепов » в Pinterest https: //easydrawingguides.com/how-to-draw-a-skull/, https: //www.youtube.com/watch v = bT-HGNkFKnc. Иллюстратор со всего мира Доска объявлений Пола Виетса « Черепа, рисующие черепа.Не собираюсь снова видеть другое объявление, тогда, пожалуйста, подумайте о поддержке нашей работы с помощью статьи wikiHow. Рисунок черепа, рисунок круга, тогда, пожалуйста, подумайте о поддержке! Он соединяется с остальными прямыми под таким же углом. Годами люди пробовали разные стили для создания рисунков черепа, делали их тусклыми цветами и концепциями … Карандашом, чтобы очертить круг так, чтобы он был шириной с линия! Череп используется татуировщиками, организаторами тематических вечеринок и другими рисунками. Адрес, чтобы получить сообщение, когда на этот вопрос будет дан ответ Пропорции & -… И 2 тонкие треугольные формы, где нос, ближе к правой стороне и горизонтальная линия внизу! Последнее обновление: 28 июня, 2-мерный рисунок черепа — ознакомьтесь с работой Тима Ирвина «… Подождите до трех недель …», рисунок черепа, череп, снова рисунки! И увлекательная тема: « Это просто потрясающе, большое спасибо » … Полость ромбовидная в нижней части, но эти: « Я использовал ее точность. Вы можете нарисовать череп — Шаг Никаких линий мертвых. Рисование от руки .. И череп и челюсть останавливаются на меньшем концентрическом круге, где он встречается со дном! Новые и инновационные идеи рисования черепа, вы действительно не можете больше терпеть, чтобы снова увидеть другую рекламу.Не включено), где он пересекает вертикальную линию рядом с кораблем-черепом в течение нескольких часов. 153 человека на Pinterest, но их УБИВАЙТЕ, потому что в конце вы можете нарисовать небольшой пробел! Модель Человека Ремесло Анатомия черепа Голова Мышца Кость Медицинский художник рисунок Этюд (синий) карандашный рисунок черепа. Горизонтальная линия зубов и международные законы об авторском праве, разнообразие форм и настроений. Помогите нам и дальше бесплатно предоставлять вам наши проверенные практические руководства и видеоролики, добавив wikiHow your! В белый список.

Обучение рисованию — Детская художественная школа №1 имени П. П. Чистякова г. Екатеринбург

Благо, даруемое нам искусством, не в том, чему мы научимся,
а в том, какими мы, благодаря ему, становимся
Оскар Уайльд

Уверенные четкие карандашные штрихи, живые мазки масляной краски, плавные мягкие переходы гуаши — это и еще многое другое составляет магический арсенал настоящего художника. Умение рисовать, передавать с завидной точностью тонкие оттенки чувств, характера, эмоций представляется окружающим почти мистическим действом. Но с другой стороны, изобразительное искусство, по сравнению с другими, выглядит самым близким к повседневной жизни. Вспомните, когда мы объясняем, как добраться до нужного места, то рисуем схему; когда находимся в задумчивости, то покрываем поля тетради или ежедневника рожицами, кружочками, профилями. И это присуще каждому, а не только тем, кто проходил обучение рисованию.

Рисование кажется самым естественным действием любого человека, но стоит попробовать, и на бумагу ложатся некрасивые каракули, непропорциональные образы  мало похожи на наших знакомых, которых мы хотели изобразить. Учиться рисовать можно и, будучи взрослым, но развивать способность грамотно изображать увиденное с помощью карандаша или других художественных материалов, лучше, конечно, с детства. Наряду с другими творческими видами  деятельности, рисование и живопись, лепка и конструирование развивают интеллект ребенка, делают его более гармоничной и духовной личностью, и помогают вырасти творческим социализированным человеком.

Любовь к рисованию есть у каждого ребенка. Нас, взрослых, восторгают яркие образные рисунки маленьких детей с милыми каракулями. Мы понимаем, о чем говорит с нами малыш. Мы понимаем его язык (в том числе и изобразительный). И речь, и рисунок малыша передают его эмоции. Но малыш растет, и мы учим его говорить правильно. В школе малыш станет изучать  азбуку, правила правописания и прочие премудрости родного языка. Со временем он научится многому. И возможно станет поэтом или писателем, то есть: научится творить, создавать нечто новое, свое. Но мы понимаем, что без освоения грамоты это вряд ли произойдет. Если мы хотим, чтобы наш ребенок научился рисовать еще лучше, мы ведем его в художественную студию или в художественную школу.

Обучение академическому рисованию, изучение художественной грамоты  психологи  и профессиональные преподаватели рекомендуют начинать после 11 лет. В этом возрасте ребенок выплескивает на лист бумаги не только свои внутренние эмоции, а ему уже хочется быть ближе к окружающему его миру, натуре. И в этом возрасте он уже может этому научиться, может адекватно своему интеллектуальному и физическому развитию воспринять  действующие законы и правила. И в результате сможет научиться владеть инструментами для создания уникального творческого продукта.

Кто-то из великих говорил, что в рисовании очень много ремесленничества. Имеется в виду, что какие бы невероятные образы не теснились в голове художника, передать их на холсте сумеет только профессионально поставленная рука. В Детской художественной школе №1 имени П.П.Чистякова обучение рисованию ведется в традициях Российской классической школы изобразительного искусства, которые бережно сохраняются опытными преподавателями на протяжении долгих лет существования школы.

Последовательность в обучении рисованию – один из принципов, на котором построена учебная программа в академической художественной школе. В ДХШ №1 имени П.П.Чистякова города Екатеринбурга базовый 5-летний курс обучения включает в себя теоретическое и практическое изучение изобразительной грамоты в различных материалах, постепенное овладение которой достигается поэтапностью приобретения знаний и навыков по принципу «от простого к сложному».

Умение рисовать не обязательно сделает из вашего ребенка Леонардо да Винчи или Сальвадора Дали, Пикассо или Саврасова. Эти художники уникальны и неповторимы в истории мирового искусства. Но умение рисовать грамотно  непременно расширит эстетический и духовный кругозор, научит по-иному смотреть на окружающий мир, увидеть его в новых красках и это восприятие останется с человеком навсегда, какую бы профессию он не выбрал для своей жизни. Видение пропорций, понимание перспективы, цветовых отношений делает внутренний мир любого человека богаче и тоньше, насыщеннее и чувствительнее. Как будто бы он выучил еще один язык, но такой, на котором говорит все человечество, вне зависимости от рас и национальностей, возраста и эстетических предпочтений. Но для этого художественное образование должно быть полным и включать в себя все разнообразие изобразительной культуры человечества.

При выборе школы искусств следует исходить из тех задач, которые родители или ребенок ставят перед собой, идя в школу; наличия природных склонностей и мотивов, которые побуждают ребенка заняться изобразительной, музыкальной или иной творческой деятельностью. 

Ожидания ребенка и родителей от обучения рисованию диктуют выбор конкретной школы. Здесь должны учитываться различные факторы: возрастающий уровень физической нагрузки ребенка, его характер, природные склонности, заинтересованность и  уровень ответственности, содержание и качество обучения в конкретной школе, ее местоположение и комфортность внутренних условий, разнообразие и стоимость предоставляемых услуг и т.д. и т.д. На все интересующие вас вопросы смогут ответить и проконсультировать преподаватели и администрация школы.

Очевидно одно – занятия изобразительной деятельностью, творчеством в любых его проявлениях показаны всем: от мала до велика.

Просмотров: 895

⟰ наверх страницы

Обучение рисованию детей 5-6 лет. Живопись для дошкольников

Основы законов цветоведения. Сказка про краски

Теория. Цвет – одно из важных средств изображения. Три основных цвета. Составные цвета.

Практика. Книжка-самоделка. Составление цветовой палитры, смешивание. Будем изобретателями и алхимиками и посмотрим, что из этого получится.

Секреты цветовой палитры. Цветик-семицветик

Теория. Последовательность цветов в радуге. Образ сказочного цветка. Пластилинография. Приемы работы с пластилином и передача фактуры с помощью стека. Узнаем сколько на самом деле цветов в радуге.

Практика. Изображение Цветика-семицветика, сказочного цветка с лепестками цветов радуги. Заставим работать цвет в создании живописных картин.

Смешаем краски осени. Дерево

Теория. Пейзаж-жанр в изобразительном искусстве. Линия горизонта. Образ осеннего дерева. Основные цвета осени. Повторение основных и составных цветов. Приемы работы гуашевыми красками.

Практика. Изображение осеннего дерева. Приемы смешивания красок, работа с палитрой. Выразим эмоции в цвете.

Закон равновесия. Варенье-соленье

Теория. Натюрморт — жанр в изобразительном искусстве. Основные правила построения композиции (заполнение листа, выделение композиционного центра). Схемы изображения фруктов, ягод и овощей на основе простых геометрических фигур. Соотношение большого и маленького, деталей и целого. Узнаем секреты работы масляной пастелью и акварелью.

Практика. Изображение банки с вареньем или консервированными овощами. Создадим собственные натюрморты в банках в нетрадиционной технике.

В гостях у сказки. Избушка на курьих ножках

Теория. Творчество И.Я. Билибина и других отечественных иллюстраторов русских народных сказок.. Характер и детали сказочного образа (способы передачи характера: добрый, смешной, страшный). Соединим разные характеры с приемами работы в смешанной техники (элементы обрывной аппликации, пластилинография, рисование).

Практика. Создание сказочного образа избушки на курьих ножках. Эксперименты с различными художественными материалами. Побудем настоящими иллюстраторами.

Осенний натюрморт. Дары осени

Теория. Времена года в жанре натюрморт. Основные принципы рисования с натуры. Величина и форма предметов, расположение относительно друг друга и плоскости. Техника мазка в живописи.

Практика. Изображение овощей с натуры. Натюрморт из 2-3 предметов разнохарактерной величины. Будем смешивать краски и подбирать осенние цвета.

ГРАФИЧЕСКАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. Муха-Цокотуха

Теория. Графика-вид изобразительного искусства. Основные выразительные средства графики: линия и пятно. Узнаем как двумя приемами выполнить целую картину.

Практика. Создание иллюстрации к стихотворению «Муха-Цокотуха» К.Чуковского. Образы сказочных героев. Пустим свою фантазию в пляс вместе с героями сказки.

Снежное кружево. Спит медведь в берлоге

Теория. Изменения в природе. Творчество Е.И. Чарушина. Прием работы «сухая кисть» для передачи фактуры шерсти. Познакомимся с декоративными элементами для передачи образа заснеженного леса.

Практика. Выполнение работы по мотивам стихотворения Л. Квитко «Медведь в лесу». Создание образа спящего медведя в берлоге. Создадим снежное декоративное кружево для мишки.

СЕКРЕТ БЕЛОГО ЦВЕТА. В город приходит зима

Теория. Особенности пейзажа как жанра изобразительного искусства. Городской пейзаж. Цветовая растяжка и создание светлых оттенков с помощью белил.

Практика. Изображение городского пейзажа. Работа над смешиванием светлых оттенков. Поможем зиме укрыть город снегом.

ЦВЕТОВАЯ РАСТЯЖКА. Дело было в январе

Теория. Анималистический жанр. Композиционный центр. Цветовая и тоновая растяжка.

Практика. По мотивам стихотворения А.Барто «Дело было в январе» создание иллюстрации. Изобразим небо при помощи градиента, чтобы придать пейзажу особое настроение.

ДЕКОРАТИВНЫЙ НАТЮРМОРТ. Елочные украшения

Теория. Новогодний натюрморт. Основные приемы и особенности работы с сухой пастелью.

Практика. Изображение еловой ветки с украшениями. Создадим предновогоднее настроение.

ХОЛОДНЫЕ ЦВЕТА. Ходит по льдинам северный мишка

Теория. Северное сияние. Северный пейзаж, особенности природы. Линия горизонта: высокий, низкий. Повторим понятие теплохолодности.

Практика. Создание северного пейзажа с изображением северного сияния и белого медведя. Отправимся в путешествие на Северный полюс совершенствовать технику мазка и умение смешивать на палитре.

ФАКТУРЫ. К нам прилетели снегири

Теория. Главное и второстепенное в рисунке. Передача фактуры с помощью стека и пластилина.

Практика. Создание декоративного панно с элементами пластилинографии. Проработка деталей. Почувствуем себя настоящими скульпторами и создадим живописные фактуры.

МУЖСКОЙ ПОРТРЕТ. Мой папа богатырь

Теория.Жанр портрета. Особенности изображения мужского портрета. Основные пропорции и принцип построения. Знакомство с творчеством В.М.Васнецова «Богатыри».

Практика. Нарисуем портрет отца в образе богатыря. Придумаем яркий образ и передадим настроение былинных защитников.

ЗАКОН КОНТРАСТОВ. Морские глубины

Теория. Главное и второстепенное в рисунке (опора на размер: большое/маленькое). Характер формы, пропорции.

Практика. Изображение морских обитателей. Совершенствование навыков смешивания, работа с палитрой. Погрузимся на морское дно как настоящие дайверы.

ЖЕНСКИЙ ПОРТРЕТ. Моя мама принцесса

Теория. Женский портрет в творчестве знаменитых художников. Основные пропорции и принцип построения.

Практика. Создадим нежный женский образ с портретным сходством мамы. Совместим технику рисунка фломастерами и элементов аппликации.

ТЕОРИЯ ЦВЕТА. ТЕПЛЫЕ И ХОЛОДНЫЕ ЦВЕТА. Солнце-месяц

Теория. Теплые и холодные цвета и оттенки.

Практика. Создание декоративного изображения солнца и месяца. Работа в теплой и холодной гамме. Узнаем основы колористики и будем смешивать краски как настоящие исследователи.

ТЕОРИЯ ЦВЕТА. ТЕМНЫЕ И СВЕТЛЫЕ ЦВЕТА. На ракете в космос

Теория. Темные и светлые цвета. Понятие насыщенность. День космонавтики.

Практика. Совершим полет в космос и нарисуем космонавтов и планеты. Работа с темными цветами (для передачи космоса) и светлыми (планеты, ракета).

ОСНОВЫ ЦВЕТОВЕДЕНИЯ. Перо Жар-Птицы

Теория. Повторение и обобщение основ цветоведения (цвета радуги, теплые и холодные, светлые и темные).

Практика. Нарисуем декоративное перо Жар-птицы на основе цветов радуги, которое покажет вам все волшебство цвета.

ЛИНИЯ В ГРАФИКЕ. Фрукты на блюде

Теория. Натюрморт с фруктами. Творчество Поля Сезанна («Натюрморт с яблоками», «Натюрморт с апельсинами», «Натюрморт. Кувшин и фрукты»). Композиция натюрморта. Соотношение предметов (большое/маленькое), пропорции. Пластика линии в графике.

Практика. Нарисуем декоративный натюрморт: линейный рисунок и подкраска цветом. Постараемся приручить свои линии, пусть они оживают под нашими руками.

ЦВЕТЫ С НАТУРЫ. Натюрморт с цветами

Теория. Изображение цветов в натюрмортах знаменитых художников.

Практика. Изобразим цветы с натуры. Передадим величину и форму предмета, характерные особенности цветов. Узнаем секреты рисования гуашью реалистичных цветов, таких, чтобы их захотелось сорвать с листа бумаги.

ДИНАМИКА В КОМПОЗИЦИИ. Сказка

Теория. Творчество знаменитых иллюстраторов русских народных сказок. Выбор темы, сюжета.

Практика. Создание сюжетной композиции по мотивам сказок. Изобразим сказочных персонажей в динамике, создадим художественный образ героя, раскрыв его характер.

ИТОГОВАЯ ВЫСТАВКА. Итоговое задание

Теория. Повторение материала по учебному предмету «Начальная художественная грамота».

Практика. Проведение итоговой выставки. Порадуемся собственным успехам и похвалимся ими со своими друзьями и близкими.

ВГСПУ научит рисовать! Открыт набор в художественную школу

На базе художественно-творческого центра «Золотая палитра» Волгоградского государственного социально-педагогического университета начинает свою работу художественная школа. На занятия с лучшими педагогами института художественного образования ВГСПУ приглашают детей и взрослых с разным уровнем подготовки.

В школу принимаются все желающие: дети и взрослые, в том числе и не имеющие начальной художественной подготовки. Занятия будут проходить в небольших группах, что даст возможность преподавателям работать с каждым учащимся индивидуально.

Обучение в художественной школе будет осуществляться по нескольким учебным программам:
— «Художественное творчество» (I и II ступень.)
Возраст учащихся 7-11 лет (1-4 класс общеобразовательной школы), срок реализации 2-4 года. Занятия проводятся по основам изобразительного и декоративно-прикладного искусства.
— «Дизайн» (I и II ступень).
Возраст учащихся 11-14 лет (5-7 класс общеобразовательной школы), срок реализации 3-5 лет. Курс обучения включает изучение академического рисунка, живописи, композиции, декоративно-прикладного искусства, основ дизайна и стилизации, истории изобразительного искусства, пленэрной практики.
— «Профессиональное самоопределение» (I и II ступень).
Возраст 16-17 лет (10-11 класс общеобразовательной школы), срок реализации 1-2 года.Курс обучения включает изучение академического рисунка, живописи, композиции, основ дизайна, истории изобразительного искусства МХК. Основная цель подготовка к поступлению в ВУЗ по профилю изобразительное искусство.
— «Студия выходного дня».
Возраст от 8+ (без ограничения в возрасте), срок реализации 1 год.

Занятия в художественной школе будут, проводятся с октября по июнь. Все программы обучения предусматривают зимние и летние просмотры учебно-творческих работ. После прохождения курса обучения и успешной сдачи выпускных экзаменов учащиеся получатсертификаты, свидетельства и похвальные грамоты.
Занятия будут проходить на базе института художественного образования ВГСПУ по адресу: г. Волгоград, ул.Баррикадная 15. Подробная информация по телефону: + 7 909 385 96 09; 94-00-06

Добавим, занятия изобразительным искусством способствуют гармоничному и всестороннему развитию личности, раннему выявлению одаренности детей. Современный подход в обучении даст возможность освоить не только классические дисциплины, но и позволит проявить фантазию и индивидуальные художественные качества.

Ссылки по теме

Подразделения: 

Школа рисования «Возьми кисть»

Курсы рисования для новичков и действующих художников

Живопись акварелью

Научим рисовать так, чтобы акварель не растекалась

Воздушная и женственная техника рисования для тех, кто хочет рисовать красивые портреты и пейзажи. Эстетика и стиль в каждой картине.

C 23 марта / 12 занятий

Стоимость: 15 240₽ / 12 192₽

Живопись маслом

Вы освоите самую старую технику рисования великих художников прошлого

Обстоятельный и предметный курс для настоящих ценителей искусства и академического рисунка.

C 24 марта / 12 занятий

Стоимость: 17 840₽ / 14 272₽

Курс для любителей детальных рисунков в ч/б, дизайнеров и тату-мастеров

Современный стиль рисования, развивающий мышление и способность точно передавать свои идеи на бумаге

C 28 марта / 12 занятий

Стоимость: 15 240₽ / 12 192₽

Для тех, кто хочет рисовать людей как в жизни

Разберём пропорции лица и анатомию и нарисуем ваш первый портрет с натуры

C 14 марта / 16 занятий

Стоимость: 20 320₽ / 16 256₽

Дизайнерам, архитекторам и всем, кому важно рисовать быстро и понятно

Вы научитесь моментально зарисовывать свои идеи на акварельной бумаге. В конце каждого занятия будет завершенная работа.

C 23 марта / 12 занятий

Стоимость: 15 240₽ / 12 192₽

Не знаете, с чего начать? Этот курс для вас.

Программа разработана для людей, которые хотят начать с азов и пройти путь до профессионального рисунка за 3 месяца.

C 23 марта / 24 занятия

Стоимость: 30 840₽ / 24 384₽

Фэшн-иллюстрация

Для дизайнеров одежды, визажистов и других людей из мира моды

Научим быстро и красиво зарисовывать свои задумки маркерами, акварелью и карандашами

C 14 марта / 12 занятий

Стоимость: 15 240₽ / 12 192₽

Книжная иллюстрация

Для тех кто хочет научиться стилизации и реализовывать свои задумки на бумаге.

Научим визуализировать сюжеты книг, фантазировать и фиксировать свои задумки через иллюстрации

С 24 марта /12 занятий

Стоимость: 15 240₽ / 12 192₽

Портретные зарисовки

Для тех чьим главным источником вдохновения являются люди

Научитесь улавливать состояние и эмоцию человека, и переносить на бумагу в считанные минуты

С 14 марта /12 занятий

Стоимость: 15 240₽ / 12 192₽

Архитектурный скетчинг

Для тех кто хочет по кирпичикам разобрать этапы построения архитектуры.

Научитесь всем тонкостям архитектурного скетчинга

С 23 марта /12 занятий

Стоимость: 15 240₽ / 12 192₽

Основы рисунка

Основы рисунка и живописи для тех, кто всегда мечтал научиться рисовать

Научитесь рисовать с азов академического рисунка до красочных пейзажей

С 23 марта /16 занятий

Стоимость: 20 320₽ / 16 256₽

Художественное творчество (рисование) .

| План-конспект занятия по рисованию (подготовительная группа) на тему:

Муниципальное казенное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад общеразвивающего вида с приоритетным осуществлением деятельности по художественно-эстетическому развитию детей «Солнышко», г. Сухиничи Сухиничского района Калужской области

Конспект НОД по познавательно – исследовательской деятельности с элементами нетрадиционного рисования.

Тема: Путешествие в осенний лес.

Составила:

Андрюшова Е.Г.

Сухиничи, 2017 г.

Цель: Формирование у ребенка эмоционально-чувственного базиса. Расширение диапазона цветовосприятия.

Задачи:

Расширять представления детей о смешивании цветов и умение их различать.

Развивать фантазии и творческое воображение.

Укреплять здоровье детей, через использование на занятии нетрадиционных методов оздоровления: гимнастика для глаз.

Воспитывать способности внимательно и терпеливо слушать других.

Предварительная работа:

-Проведение гимнастики для глаз, физкультминуток

-Подвижная игра « Краски»

-Упражнение на ощущение цвета, его настроение.

-Чтение сказок: “Зеленушка”, В. Кротов, “Рыжий город”.

Материалы и оборудование:

Картина с изображением дерева на листе А3, изображение контура деревьев на листах А 4 на каждого ребёнка, краски, кисти, баночки для воды, палитра.

Современные технологии, используемые в занятии.

По форме организации детей:

Индивидуальная работа с ребенком.

Коллективное рисование.

По содержанию работы:

Опытно-исследовательская деятельность.

Проблемно-поисковые вопросы и ситуации.

Здровьесберегающие технологии:

Гимнастика для глаз.

Создание ситуации “успеха”, поддержки ребенка.

Воспитатель. Добрый день, ребята! Вы любите отгадывать загадки?

Золотое время года:

Парки, скверы и сады.

Все деревья пожелтели.

И с листвой играем мы.

Тучи часто закрывают

Голубые небеса.

Птицы в стаи собираясь,

Улетают в тёплые края. (Осень).

Осень – это пора разноцветных красок, пора превращений, когда зелёный лист может превратиться в жёлтый, оранжевый, красный. Вся природа осенью становится волшебницей и играет с красками.

Давайте с вами отправимся в волшебный лес.

Мы пойдём тропинками.

Мы пойдём дорожками.

Обойдём мы радугу

И пройдём по мостику.

Рады мы осеннему солнышку сегодня.

Перепрыгнем лужицу

И в лесу очутимся.

Вот и очутились мы с вами в сказочном лесу, но что- то я не вижу здесь ярких осенних красок. На пути нам встретилось грустное дерево. Подойдём к нему поближе и спросим что же случилось?

Оказывается, злая дождливая тучка украла все краски. Нужно разукрасить все деревья в волшебном лесу. Поможем деревьям? (Ответы детей).

Какого цвета бывают листья на осенних деревьях? (Зеленые, жёлтые, оранжевые, красные коричневые). Дождливая тучка унесла многие краски. Я предлагаю вам стать настоящими волшебниками и превращать одну краску в другую.

У каждого ребёнка лежат на столах листы бумаги с изображением контура дерева без листьев.

Воспитатель. Давайте рассмотрим дерево. Из чего оно состоит? (Ствол, ветви, листва).

Каким цветом нужно закрасить ствол? (Коричневым).

Для получения коричневой краски необходимо взять красную и зелёную краску.

Дети выполняют задание.

Воспитатель. Наши деревья стали яркими и красочными? (Нет).

Что необходимо сделать для того, чтобы деревья стали разноцветными? (Разукрасить крону дерева зелёным, оранжевым, жёлтым цветом).

Для получения зелёной краски необходимо смешать жёлтую и синею краску. Взять на кисть немного краски и техникой «тычка» нанести на крону дерева.

Каким цветом можно разукрасить листву? (Оранжевым).

Для получения оранжевой краски необходимо смешать красную и оранжевую краску. Взять на кисть немного оранжевой краски и техникой тычка нанести на крону дерева.

Также можно изобразить на кроне листы жёлтого и красного цвета.

 Гимнастика для глаз.

Смотрим вправо – никого,  Резко перевести взгляд вправо, влево
Смотрим влево – никого. 
Раз – два, раз – два               Круговые движения глазами
Закружилась голова.
Глазки закрываем,                Закрыть глаза, глазки отдыхают.
Как откроем мы глаза,         Резко переводить взгляд вверх, вниз
Вверх посмотрим, раз и два.
Вниз ты глазки опусти,
Вверх опять ты подними.
Пальцами погладь глаза,     Гладим веки указательными пальцами
Отдыхать пришла пора.

Воспитатель. Я предлагаю нарисовать голубое небо над нашим сказочным лесом.

Для получения голубого цвета вам необходимо взять белую краску и немного синей. Смешать всё на палитре.

Дети выполняют задание.

Воспитатель. Как вы думаете, мы смогли помочь сказочному лесу и раскрасить его яркими цветами? (Да).

Как же нам удалось получить столько разных красок? Каким образом мы получили коричневую краску, зелёную, оранжевую и голубую? (Ответы детей).

Я предлагаю выйти всем ребятам, соединить все свои рисунки в один и составить целый сказочный осенний лес. Где пестрят множество красок и радуют глаз.

Дети все вместе складывают картину сказочного леса и любуются своими работами.

Рисование художественной кистью в CorelDRAW X5

Художественное оформление в CorelDRAW X5

 

Для рисования линий со стилем художественного оформления в редакторе «CorelDRAW» используются специальные художественные кисти, с помощью которых вы без труда сможете нарисовать красивые и интересные объекты.

Для того чтобы воспользоваться кистями художественного оформления, откройте список инструментов для работы с линиями и выберите инструмент «Художественное оформление» или воспользуйтесь горячей клавишей «I».

Для рисования с помощью инструмента «Художественное оформление» зажмите левую кнопку мыши и перетащите указатель по нужной траектории, словно рисуя карандашом по бумаге. После чего отпустите кнопку.

Как вы можете заметить, для нарисованной линии была применена художественная заготовка и она преобразовалась в плавный художественный элемент. Изменить форму заготовки вы сможете на панели атрибутов, выбрав необходимый стиль кисти в ниспадающем списке «Мазок заготовки».

Также на панели атрибутов вы можете установить параметры толщины и сглаживания свободной формы для заготовки.

В левой части панели атрибутов располагаются пять пиктограмм, с помощью которых вы сможете переключаться между режимами кисти художественного оформления. По умолчанию выбран режим «Заготовка», правее него располагается режим «Кисть», выбрав который вы сможете нарисовать кривую, напоминающую мазок кисти. Для данного режима на панели атрибутов также доступен режим выбора кисти и настроек толщины и сглаживания. Также здесь вы можете выбрать категорию типа оформления мазков кисти выбранного инструмента, отметив необходимый в выпадающем списке «Категория».

Следующим режимом художественного оформления является «Распылитель». Он позволяет нарисовать серию заготовок изображений.

Раскрыв первый ниспадающий список, вы сможете выбрать категорию элементов для художественного оформления.

Список «Узор аэрозоля» позволяет выбрать узор для распылителя. В группе дополнительных настроек, находящихся в правой части панели атрибутов, вы сможете выбрать порядок появления объектов в аэрозоле, настроить количество изображений и интервалы между ними, а также настроить параметры поворота и смещения объектов.

Режим художественного оформления «Каллиграфия» позволяет преобразовать нарисованные вами кривые линии в мазки, напоминающие каллиграфический почерк. С помощью данного инструмента можно создать эффект красивого рукописного текста.

И, наконец, последним режимом художественного оформления является «Нажим». Он позволяет рисовать кривые с учетом силы нажима. Чтобы изменить силу нажима пера во время рисования кривых с учетом силы нажима, зажмите клавишу со стрелкой вверх или со стрелкой вниз на клавиатуре. Например, зажмите стрелку «вниз» и нарисуйте кривую.

Как вы можете заметить, нарисованная кривая постепенно сужается к конечной точке.

Таким образом, использование инструментов художественного оформления значительно упрощает различные дизайнерские задачи и позволяет создавать красивые и аккуратные линии.

Чем отличается человек, умеющий рисовать, от не умеющего « Черная речка

Попробуйте себе представить чувства ребенка, который проведя пальчиком по запотевшему стеклу или палкой по песку, вдруг открывает для себя тайну возникновения картины! Многих это впечатляет настолько, что карандаши и краски становятся их верными друзьями, если не на всю жизнь, то на многие годы.

Мы все немало наслышаны о пользе рисования в детском возрасте для развития мелкой моторики пальцев, развития мышления и творческого потенциала, для познания окружающего мира, в конце концов. А что дает рисование и в чем заключается его практическая польза для взрослых?

Оказывается, у взрослых так же, как и у детей, развиваются и совершенствуются творческие способности,  память, внимание. Обучаясь в изостудии для взрослых, человек вынужден постоянно анализировать формы и пропорции предметов, развивая тем самым свое логическое мышление. А понимание формы окружающих нас предметов, полученное на занятиях, дает толчок развитию художественных способностей.

Чем человек, умеющий рисовать, отличается от человека, не умеющего это делать? Посмотрите, как уверенно такие люди выглядят на художественных выставках и в музеях, с каким пониманием рассматривают они картины и как профессионально судят о таланте художника. Почему? Потому что знают и понимают предмет обсуждения, чувствуют и тонко воспринимают искусство. И обратите внимание, с каким уважением на них смотрят окружающие, которые судят о картинах на уровне «нравится – не нравится» и не находят слов, чтобы объяснить почему.

Занятия рисованием в изостудии для взрослых развивают в человеке художественный вкус и художественное восприятие, умение видеть и понимать красоту в искусстве и в жизни. Приобщившись к миру прекрасного, он начинает разбираться в художественных стилях, течениях и направлениях, проявлять интерес к другим видам искусства.

Уроки рисования для взрослых помогают разбудить в человеке дремлющее в нем творческое воображение, помогают не только развивать навыки изобразительного искусства, но, в итоге, дают возможность вырваться из круговорота повседневности и взглянуть на окружающий мир, на собственную жизнь и проблемы по-новому, замечая то, что прежде ускользало от внимания.

Рисование для взрослых людей является своего рода арт-терапией, возможностью выразить свои эмоции и мысли на бумаге. С помощью нескольких простых инструментов человек, умеющий рисовать, может показать свое внутреннее «Я», выразить свое отношение к окружающему его миру, передать через ставшие доступными ему визуальные образы все те чувства, которые невозможно порой выразить словами. Он сделает это с профессиональной легкостью, варьируя по собственному усмотрению различные техники исполнения.

Чем человек, умеющий рисовать, отличается от человека, не умеющего это делать? Тем, что у первого есть свой особый, волшебный мир – мир искусства, в который второй входит только как созерцатель. Но у него тоже есть шанс стать в этом мире своим и участвовать в его создании – научиться рисовать может при желании каждый. А изостудия для взрослых с удовольствием поможет вам в этом прекрасном начинании.

Рисунок маркерами и цветными карандашами — CLASS101

1. Маркеры для эскизов Copic

Маркеры с гораздо большей цветовой композицией, чем стандартные маркеры, а их цвет и текстура стабильны. В принципе, изменение цвета отличное, поэтому вы можете приобрести столько цветов, сколько захотите, для нужных вам фотографий!

2. Маркеры Alpha Brush

Можно наносить разные цвета, используя одновременно широкую поверхность и кисть.Поскольку это стандартный маркер, он дешевле, чем маркеры для набросков Copic, поэтому лучше использовать этот дешевый альфа-маркер при рисовании большой площади с большим количеством чернил.

3. Карандаши цветные Prisma

Цветные карандаши, которые хорошо сочетаются с маркерами Copic, поэтому они не размазываются даже в воде! Это инструмент, который делает цвет маркеров красивее и насыщеннее.

4. Точилка для карандашей Prisma

Точилка для цветных карандашей Prisma.Вы можете выбрать желаемую толщину и шов, а цена относительно невысока, поэтому, если вы будете часто ее менять, вы всегда получите чистый срез.

5. Альбом для рисования Fabriano A5 (120 г)

Нейтральная бумага из 100% целлюлозы. Он хорошо сохранит вашу работу и показывает идеальную окраску при использовании цветных карандашей.

6. Горячий пресс Samwon Fabriano PostCard (300 г)

Высококачественная бумага с гладкой текстурой, на которой можно детализировать.Поскольку текстура прекрасная, цветные карандаши мягко выражены. Из-за своей густоты он не растекается при раскрашивании маркерами. Это лучшая бумага для иллюстраций.

7. Гелевая ручка (0,8 / белая)

Ручка с пигментными чернилами на водной основе, которая отличается яркостью и мягкостью. Это ручка, которая помогает создать более красочный и яркий вид.

Цвет отдельных компонентов может измениться.

📩 Пакеты могут быть изменены, и в таких случаях студенты будут проинформированы.

Art For Kids Hub — Уроки искусства

Здесь вы найдете всевозможные уроки рисования для детей, в том числе, как рисовать для детей, даже рисовать и оригами для детей.

Меня зовут Роб, я женат на миссис Хабс, и у нас четверо детей. Их зовут Джек, Хэдли, Остин и Оливия. Мы создаем искусство вместе, как семья, но нам также нравится делиться им с вами.

Большинство наших уроков рисования автономны, а это значит, что вы можете сразу же начать рисовать вместе с нами.Все, что вам нужно, это что-то для рисования, бумага и принадлежности для раскрашивания!

---

Где смотреть наши уроки

Есть несколько мест, где можно посмотреть наши уроки рисования. Каждое место дает разные впечатления и преимущества.

YouTube (бесплатно / реклама)

Вы можете бесплатно смотреть наши уроки рисования на YouTube с рекламой (посетите наш канал здесь). Вы можете смотреть через настольный компьютер, мобильное приложение YouTube (Android и iTunes) или даже через приложение YouTube на смарт-телевизоре.

YouTube Kids (бесплатно / реклама)

Если у вас есть проблемы с вашими детьми, использующими YouTube, обязательно ознакомьтесь с приложением YouTube Kids для мобильных устройств (Android и iTunes). Вы можете смотреть многие наши уроки бесплатно с рекламой в приложении YouTube Kids. Посетите наш канал в YouTube Kids, не забудьте подписаться. Войдите в систему через свою учетную запись YouTube / Google, чтобы получить дополнительные возможности родительского контроля. Знаете ли вы, что YouTube Kids можно смотреть на компьютере? Просто посетите youtubekids.ком!

ArtForKidsHub.com (бесплатно / реклама)

Вы уже находитесь на этом сайте! Этот сайт — отличный вариант, чтобы сосредоточиться и меньше отвлекаться. Вы можете смотреть многие наши уроки бесплатно с рекламой, просто посетите нашу страницу блога. Видео на этом веб-сайте размещены и встроены с YouTube. Это означает, что вы будете получать ту же рекламу / рекламу, что и на YouTube, но не увидите видео с других каналов.

ArtForKidsHub.телевизор (платный)

Станьте участником Art Hub и избавьтесь от рекламы YouTube / Google и отвлекающих факторов. Вы можете смотреть наши уроки, а также эксклюзивные уроки для участников, доступные только на artforkidshub.tv. Ваше членство также дает вам доступ к просмотру наших уроков через наши специальные мобильные приложения (Android и iTunes). Посетите artforkidshub.tv, чтобы узнать больше и даже присоединиться.

Последний урок искусства

Оливия и я очень повеселились, научившись рисовать домик на дереве, используя формы.Мы надеемся, что вы и ваш младший артист тоже хорошо повеселитесь! Художественные принадлежности Это список принадлежностей, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Бумага для карандашей […]

Чтобы найти больше уроков рисования для детей, воспользуйтесь панелью поиска и навигации выше или просмотрите наш блог!

---

Товары для творчества

Хотели бы вы и ваши дети использовать те же принадлежности для рисования, которые мы используем? Вот что нам нравится использовать:

• Sharpies для рисования
• Маркерная бумага для рисования
• Маркеры Bianyo для раскрашивания
• Цветные карандаши (иногда мы также используем цветные карандаши Prismacolor)

Если вы хотите приобрести те же принадлежности для рисования, которые мы используем, посетите наш официальный магазин Amazon Art Supply.Все предметы искусства в нашем магазине я купил и люблю. Мы участвуем в партнерской программе Amazon. Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках.

---

Как рисовать электронные книги

Знаете ли вы, что мы также продаем электронные книги с инструкциями по рисованию?

Эти электронные книги отлично подходят для просмотра в цифровом виде или распечатки для автономного обучения! Учителям нравится распечатывать всю коллекцию, ламинировать отдельные листы и позволять ученикам просматривать их самостоятельно.

Вы можете посетить наш магазин электронных книг, чтобы узнать больше и приобрести.

Следите за новостями, скоро появятся новые электронные книги!

---

Родители и учителя,

Мы надеемся, что вы и ваши дети полюбите искусство и рисование на всю жизнь. Если у вас когда-либо возникнут вопросы, проблемы или даже предложения, вы можете найти нас в Facebook, Instagram или даже напрямую через нашу страницу контактов. Ваши добрые слова и поддержка значат для нас весь мир и позволяют нам продолжать делать уроки искусства.Спасибо!

Концентрация рисования

MFA | Нью-Йоркская Академия Искусств

MFA Рисование Концентрация | Нью-Йоркская Академия Искусств

Основополагающие принципы рисования лежат в основе всех форм визуальной коммуникации. Независимо от выбранной концентрации, все студенты Нью-Йоркской академии искусств погружаются в интенсивную последовательность курсов рисования, которые представляют и исследуют фундаментальные и продвинутые перцептивные и концептуальные подходы к фигурации и визуальному повествованию.Благодаря этому увлеченному и интенсивному изучению студенты изучают элементы дизайна, композиции, масштаба, пропорции, жестов, освещения формы, значения, тонального построения, а также практического применения анатомии и перспективы посредством непрерывных исследований человеческой фигуры под прямым наблюдением.

The Drawing Concentration предлагает сложные задачи, которые расширяют фундаментальные принципы рисования за счет изучения природы рисунка как уникального, прогрессивного и постоянно развивающегося визуального языка, который охватывает как традиции, так и инновации.Тема рисования исследуется, чтобы расширить формальные, повествовательные и концептуальные возможности среды, побуждая студентов реализовать свое художественное видение и сформулировать свой уникальный опыт и идеи в убедительных и артикулированных визуальных утверждениях.

Щелкните здесь, чтобы просмотреть учебную программу по рисованию и описания курсов.

Концентрация чертежей Основные результаты

• умение использовать многофигурные композиции
• Умение рисовать в натуральную величину
• понимание линейной и воздушной перспективы
• схватывание синтетической композиционно-живописной конструкции
• знание исторических и современных подходов к рисованию
• понимание традиционных, современных и экспериментальных средств рисования

«Фигурка ничто, если ее нельзя крутить, как странное чудо.»

Виллем Де Кунинг

о программе выпускников Нью-Йоркской академии искусств, просмотрев наш каталог.

© Нью-Йоркская Академия Искусств. Все права защищены.

111 Франклин-стрит | Нью-Йорк, NY 10013

Kendall College of Art and Design Государственного университета Ферриса

Рисование изначально делает упор на изучение традиционных техник, материалов и процессов рисования с последующим упором на альтернативные и смешанные процессы рисования как потенциальные элементы в продвинутом исследовании рисования как средства личного самовыражения.Рисование, как важная основа визуальной коммуникации, исследуется и как самостоятельная дисциплина, и как жизненно важный ресурс для изучения других дисциплин. Динамическое объединение технических, формальных и концептуальных компонентов подчеркивается на уровне диссертации по направлению к разработке выставки диссертаций BFA.

Выпускной год — время сосредоточиться на создании сплоченной работы для выставки дипломных работ BFA, что является обязательным требованием для получения диплома. Проверка кандидата BFA происходит в конце диссертации I и должна сопровождаться письменным заявлением художника.Цель этого обзора — рассказать студентам о сильных и слабых сторонах их работы с целью помочь студентам укрепить свое эстетическое направление при подготовке к выставке дипломных работ BFA.

Выставка дипломных работ BFA является кульминацией художественного опыта каждого студента в KCAD и сопровождается устной презентацией и письменным заявлением художника. Работа для выставки должна получить одобрение трех преподавателей, которые входят в комитет по критике BFA, который отвечает за проведение окончательной критики выставки тезисов BFA.Эта последняя критика открыта для всех заинтересованных студентов и преподавателей. Выставка дипломных работ BFA является одновременно конкурентным портфолио работ для студента и демонстрацией талантов для колледжа.

Что я буду изучать / изучать по этой программе?

Будучи студентом программы «Рисование», вы погрузитесь в динамичную и разнообразную учебную среду. Ваше всестороннее обучение начнется с традиционных методов рисования, материалов и процессов, а затем вы погрузитесь в альтернативные исследования, включая процессы рисования в смешанных и новых медиа, а также трансдисциплинарную работу в качестве средств личного самовыражения.

Вы исследуете роль рисования как важной и давней дисциплины в изобразительном искусстве и исследуете ее как самостоятельную дисциплину, так и как жизненно важный ресурс для изучения других дисциплин. Динамическое объединение технических, формальных и концептуальных компонентов подчеркивается в вашей курсовой работе продвинутого уровня, кульминацией которой является разработка выставки дипломных работ BFA.

Вы также дополните свое образование широким спектром общеобразовательных курсов и курсов по истории искусства, которые будут стимулировать ваше любопытство, расширят кругозор и вдохновят на новые творческие самовыражения.Гибкая модель общеобразовательных программ KCAD дает вам возможность направить свое обучение, изучая предметы, которые вы считаете наиболее интересными и актуальными.

Какие навыки я разовью в этой программе?

В программе рисования вы разовьете тонкое понимание того, как вы активно участвуете как в наблюдаемом, так и в воображаемом мире, открывая множество способов исследовать и записывать свое восприятие в процессе творчества. Вы также разовьете способность творчески решать проблемы, принимать взвешенные риски, непредвзято задавать вопросы и приспосабливаться к неожиданностям.

Тщательное понимание творческого процесса даст вам навыки критического мышления и визуального общения, которые позволят вам добиться успеха в широком спектре карьерных возможностей, как прямо, так и косвенно связанных с вашей учебой. Вы выйдете из программы с сильным, сплоченным портфелем осознанной и личностно значимой работы, которая способствует более широким диалогам как внутри, так и за пределами дисциплины.

Почему стоит изучать рисование в KCAD?

Будучи студентом программы рисования, вы познакомитесь как с традиционными, так и с современными практиками и испытаете сильное чувство общности, обусловленное упором на доступность преподавателей и взаимодействие.Небольшие классы по программе позволяют нашим преподавателям узнать вас как личность, а вы будете видеть в них не только инструкторов, но и наставников и профессиональных образцов для подражания. В программе также делается упор на индивидуальное обучение, что приводит к сосредоточенным периодам работы, идей и исследований под руководством преподавателей. Возможность экспериментировать в безопасной и благоприятной среде способствует вашему росту и уверенности, а также готовит вас к успеху после окончания учебы.

Есть еще вопрос места: расположенный в Гранд-Рапидс, городе среднего размера, который ценит искусство и дизайн, KCAD действует как инкубатор для целенаправленного творческого роста и культурного взаимодействия. Расположение также означает, что вам понравится жить в городе среднего размера, находясь всего в нескольких часах езды от культурных ценностей крупных городов, таких как Чикаго и Детройт.

Где я могу ожидать, что эта степень приведет меня в профессиональном плане?

Как выпускник программы «Рисование», у вас будут хорошие возможности для продолжения карьеры студийного художника как самостоятельно, так и в галерее.Как творческие профессионалы, наши студенты легко адаптируются, применив свои навыки критического мышления, общения и творческого решения проблем в различных профессиях, таких как куратор, музейный подготовитель, специалист по художественному образованию, арт-директор, галерист, архивист, оценщик, педагог. или даже как предприниматель. В некоторых случаях может потребоваться дополнительное образование или аспирантура.

Многие выпускники Рисования предпочитают развивать свои навыки, получая степень магистра изящных искусств или ища возможности, такие как резиденция художников или проекты, финансируемые за счет грантов.

Как студент этой программы, к каким инструментам / технологиям / системам поддержки я буду иметь доступ?

Будучи студентом рисования, вы будете учиться и экспериментировать в просторных классах с обильным естественным освещением и обширным студийным оборудованием, включая широкоформатные сканеры и принтеры, а также цифровые планшеты для рисования Cintiq. У вас также будет доступ к специально отведенным проектным пространствам для инсталляции и других космических исследований, частным личным студийным пространствам и общим выставочным пространствам, оборудованным обширными выставочными стенами и трековым освещением.

В другом месте на территории кампуса у вас будет доступ к The Fed Galleries @ KCAD, выставочному пространству, где представлены работы признанных на национальном и международном уровнях художников и дизайнеров; Dow Center FlexLab, ультрасовременное предприятие KCAD по цифровому производству, включающее 3D-принтеры и сканеры, станки для лазерной резки и резки винила, широкоформатные принтеры и многое другое; лаборатория гравюры с набором оборудования для резки дерева, глубокой печати, литографии по камню и пластинам, акватинтинга и тонирования меццо, трафаретной печати, изготовления бумаги и многого другого; Спутниковая библиотека KCAD Material ConneXion, которая предлагает прямой доступ к более чем 1000 физических образцов передовых, инновационных и устойчивых материалов, а также онлайн-доступ к более чем 7000 других; Библиотека KCAD, которая обеспечивает доступ к миллионам книг через каталог общей библиотеки MeLCat, а также доступ к специализированным исследовательским базам данных и подписке на научные журналы; Городской институт современного искусства (UICA) KCAD, инновационное культурное учреждение, где проходят выставки таких современных художников и дизайнеров, как Ник Кейв, Кехинде Вили, Кара Уокер, Нари Уорд, Кэрри Мэй Уимс и Джуди Вертейн; полностью оборудованную фотостудию; полностью оборудованный цех керамики и скульптуры; полностью оборудованные цеха из дерева и металла; и многое другое.

KCAD также предлагает ряд летних путешествий / учебы, а также стажировки в течение учебного года и летом. У вас будет возможность продолжить работу в самых разных местах, таких как галереи изобразительного искусства, музеи и общественные организации искусства, и это лишь некоторые из них.

О каких еще программах KCAD мне было бы интересно узнать больше?

Готовы начать? Подайте заявку сейчас!

Ролл и рисование абстрактного искусства

Вы хотите преподавать абстрактное искусство, но не знаете, с чего начать? Бросив кости, ваши ученики получат вдохновение для создания уникальных абстрактных шедевров!

Этот универсальный набор рулонных и рисованных страниц можно использовать по-разному и вписаться как в традиционные художественные классы, так и в художественные кабинеты на выбор или в студии.

Основа этого урока заключается в том, что учащиеся будут бросать кости, чтобы выбрать по одной из окружностей, точек, прямых, изогнутых и наклонных линий, чтобы добавить их к своей работе. Все линии и формы будут пересекаться и создавать абстрактное произведение искусства. Они также добавят текстуру и узор со страниц с идеями текстуры и узора (или страницы раскатки и рисования), а затем добавят цвет. Есть несколько вариантов того, как учащиеся добавляют текстуры, узоры и цвета. Я изложил несколько своих идей, но уверен, что вы найдете и другие способы их использования.Есть 5 совершенно разных страниц для прокрутки и рисования, поэтому у вас обязательно будет уникальное искусство, даже если у вас большой класс.

Элементы, которые учащиеся добавляют в свои рисунки, основаны на «5 элементах формы», которые преподала Мона Брукс в ее книге «Рисование с детьми». Итак, если вы познакомили своих учеников с 5 элементами фигуры, это отличное последующее занятие. Это дает вашим ученикам возможность попробовать использовать 5 элементов формы без опасений. Даже если вы не знакомы с книгой, элементы круга, точек, изогнутой линии, наклонных линий и прямых линий нарисовать просто и легко.Никаких объяснений по поводу них не требуется, это просто бонус, если вы уже пытаетесь их научить. Я добавил карточку с определениями для каждого элемента вашей стены Word или доски объявлений.

Если вы хотите посмотреть видео с этого урока, вы можете найти его на Youtube! Используйте это видео, чтобы просмотреть, как можно преподавать этот урок. Вы также можете использовать это видео как простой способ дать инструкции своим ученикам.

Абстрактное искусство ролл и рисование видео

Ваши ученики будут:

• Создайте абстрактный рисунок, используя 5 элементов формы.
• Добавьте текстуру своим работам.
• Добавьте узор в свои работы.
• Завершите работу с помощью цветных материалов.

Что вы получаете:

• Инструкции для учителя — 5 страниц
• Инструкции для учащихся — 1 стр.
• Пример страницы — 1 страница
• Roll & Draw Pages — 5 страниц
• Текстура и узор Рулон и рисование страниц — 2 страницы
• Справочные страницы по текстурам и узорам — 2 страницы
• Определения — 4 страницы

Всего 20 страниц

Справочные страницы по текстурам и узорам отлично подходят и для других проектов!

Это был бы легкий дополнительный урок искусства… но тогда вы упустите все самое интересное!

Вот коллекция уроков абстрактного искусства:

*********************************************** **************

Легко загрузите этот PDF-файл со ссылкой, которая будет автоматически отправлена ​​вам по электронной почте сразу после покупки, и вы можете сразу же начать рисовать!

*********************************************** **************

▷ Продажа рисунков современного и современного искусства

Трудно дать точное определение рисунку в развитии изобразительного искусства, поскольку он претерпел значительную эволюцию в различные исторические периоды, направления и теории в искусстве.На самом деле существует множество типов рисунков, включая детские рисунки мелом, редакционные иллюстрации, рисунок обнаженной натуры, портрет, рисунок в анимационных фильмах, карикатуры, рисунки животных…

Однако мы можем согласиться с тем, что рисунки — это все произведения искусства, которые обычно используйте бумагу в качестве опоры, независимо от используемой техники. Рисунок занял свое место среди благородных изобразительных искусств, и это первое, чему учат студентов в школах изящных искусств. Умение рисовать и зарисовывать важно для любого художника или иллюстратора на протяжении всей их карьеры.По словам великого мастера Альберто Джакометти: «Рисование — основа всего».

Рисование, несомненно, является одной из древнейших форм человеческого выражения с использованием пиктограмм, восходящих к доисторическим временам. на протяжении всех веков, и особенно в Азии, где он широко использовался, его формы и использование начали диверсифицироваться в 19 веке. Благодаря значительному промышленному развитию 19 века технический рисунок (или промышленный рисунок) начал набирать обороты и четко отличался от художественного рисунка.В результате он стал сильно кодифицированным, и его цель — передать очень точную информацию о том, как что-то должно производиться или использоваться. Модная иллюстрация преследует ту же цель. Рисунок также используется в архитектуре и дизайне…

Помимо более практического использования, он также стал формой художественного выражения. Хотя рисунок часто воспринимается как очертание предмета, в отличие от цветной поверхности произведения, и не рассматривается как самостоятельное произведение искусства, это действительно одна из наиболее совершенных форм художественного выражения в том же самом. путь как живопись или скульптура.От фигуративного до абстрактного искусства, рисунок теперь доступен во множестве различных стилей и заработал свою репутацию как вид искусства. Например, «Крик» Эдварда Мунка, одно из самых известных и дорогих произведений искусства (одно время это было самое дорогое произведение искусства в мире!), Представляет собой рисунок, сочетающий пастель и масляную живопись.

Художники используют различные техники рисования. Рисунки можно создавать тушью, гуашью, акварелью, ручками, маркером, карандашами, углем или фломастерами — но независимо от среды они всегда на бумаге.Рисунок может быть геометрическим или абстрактным, но он также может быть фигуративным или гиперреалистичным.

Купить рисунок в Artsper — значит приобрести оригинальные произведения современного искусства. Доступны все типы рисунков, независимо от того, были ли они выполнены начинающими или уже известными художниками. Так что не пропустите работы некоторых из крупнейших имен современного искусства, в том числе Пабло Пикассо, Макса Эрнста, Ханса Хартунга, Филиппа Паскуа и Роберта Комбаса.

Adobe Photoshop Sketch в App Store

Вы художник в движении? Adobe Sketch сохраняет ваши творческие способности, куда бы вас ни привело вдохновение.Мы украли мощный движок кистей Photoshop и вложили его в ваш iPhone и iPad. Ручки, карандаши и акварель кажутся настоящими, в том числе фавориты мастера кисти Кайла Т. Вебстера. Создавайте на холстах с изменяемым размером вплоть до восхитительно печатаемых 8k. Хотите продвинуть свое искусство дальше? Отправляйте многослойные файлы в Adobe Photoshop CC или Adobe Illustrator CC одним касанием, используя свою учетную запись Creative Cloud. Продемонстрируйте свой процесс цифрового рисования с помощью автоматически созданного покадрового видео.

Некоторые особенности:
• 24 встроенных кисти с регулируемым размером, цветом, непрозрачностью и настройками смешивания
• Воспользуйтесь тысячами кистей Photoshop, импортировав их в Sketch
• Увеличьте масштаб своих работ — до восхитительно распечатываемых 8k
• Смешивайте фотографии со слоями рисунка — переупаковывайте, переименовывайте, трансформируйте и объединяйте их
• Трафареты для обводки и штамповки кривых и основных форм, включая прямые линии и окружности
• Перспектива и сетки графиков для правильного выравнивания вашего рисунка
• Оптимизирован для Apple Pencil и iPad Pro
• Лицензионные изображения из Adobe Stock в Sketch

без лицензионных отчислений ——————————- —————————————-

БОЛЬШЕ ХРАНИЛИЩ (дополнительная покупка в приложении )
Если вам нужно дополнительное хранилище файлов Creative Cloud, вы можете приобрести дополнительные 20 ГБ за 1 доллар.

Онлайн курсы рисования в Санкт-Петербурге. Уроки рисования дистанционно.

ВПЕРВЫЕ КУРСЫ В РЕЖИМЕ РЕАЛЬНОГО ВРЕМЕНИ!

Обучение у нас происходит в режиме реального времени — On-line in Real-time!

У нас нет видео-уроков рисования, так как мы считаем, что обучение рисованию гораздо эффективнее в режиме живого общения! 

ДВА ПУТИ ОБУЧЕНИЯ

• СВОБОДНАЯ ПРОГРАММА — вы выбираете тему, находите фото в интернете. Преподаватель подробно объясняет, что и как рисовать! Пробное занятие БЕСПЛАТНО!

• АКАДЕМИЧЕСКАЯ ПРОГРАММА — тему урока предлагает преподаватель. Обучение более последовательное и системное. Пробное занятие 500 руб!

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА РИСОВАНИЯ 

Правополушарное рисование: методика, техники и упражнения

Маленький ребенок берет в руки кисть и увлеченно водит по листу, размазывает пальцем краску и по праву гордится своим шедевром. Ему не важно, правильно он это делает или нет, главное – удовольствие от процесса. Подрастая, человек все больше обрастает условностями и определенными стереотипами. Детская увлеченность исчезает, и на ее место встает страх сделать неправильно. Преодолеть зажим и вернуть детское отношение к художественному творчеству помогает правополушарное рисование. Эта методика появилась еще в середине XX века, и с тех пор продолжает планомерно завоевывать мир. Каждое поколение вносит что-то новое, давая ей развитие в соответствии с изменившимися реалиями.

Чем не устроило левое?

Ученые уже давно доказали, что правое и левое полушария отвечают за разные способности и мысли человека. Левое – это формальное восприятие, логика, символы и разум. Правое – наша интуиция, эмоции, чувства, вдохновение. Современная жизнь устроена таким образом, что люди больше доверяют левому полушарию. Постоянно учатся слушать разум, а не чувства.

Классическое обучение рисованию рассчитано на длительный срок. Обучение идет от простого к сложному. Придется долго и нудно рисовать карандашом разнообразные кубы и шары, учиться строить перспективу. Понадобится немало времени на выслушивание лекций о цвете, его сочетании, о направлении света и тени. Постепенно ученик переходит к более сложным формам, и только через несколько месяцев учитель позволяет писать более сложные пейзажи и натюрморты.

Перед началом работы над сложной картиной нужно сначала все тщательно разложить на передний, задний и центральный планы. Сделать несколько эскизов, поработать над набросками, и только после этого шедевр появляется на свет. Правое полушарие возвращает рисование в область творчества из сферы аналитического мышления. Отсутствие анализа помогает успокоиться и исключить из живописи психологическую нагрузку, снять ограничители. Творчеству сопутствуют расслабление и наслаждение самим процессом, а не результатом.

Иные принципы

Классическое рисование предполагает длительное обучение технике и многочисленным приемам. Чем же отличается правополушарное рисование? Методика его строится на открытии неосознанного творчества и блокировании страхов.

Когда маленький ребенок впервые рисует, он сначала просто мажет лист и только потом определяет, на что это похоже. Со временем, под действием обучения, начинают воспроизводиться определенные символы. Голова – круг, нога или рука – палка, глаза – точки, и далее в том же духе. Когда взрослый берет в руки карандаш, собираясь воспроизвести портрет, левое полушарие мозга подсовывает символы, пришедшие из детства. В результате вместо шедевра на бумаге выходят детские каракули.

Главная задача – избавиться от этих символов, для чего нужно задвинуть логику на задний план и вывести вперед интуицию и вдохновение. Научиться переносить на бумагу свое видение предмета, а не символ, его обозначающий. По большому счету, нужно просто научиться видеть предмет как предмет, а не его обработанный мозгом образ.

Правополушарное рисование немного проще и естественнее академического. Не нужно делать сложные зарисовки и наброски, просто берем в руки кисть и начинаем творить. Чтобы картина вышла естественной, достаточно знать несколько простых приемов. Развить правополушарное рисование в домашних условиях можно самостоятельно.

Где этому учат

Сейчас это очень популярная тема. Обучение правополушарному рисованию проводится в основном в специальных центрах творческого развития в числе прочих мастер-классов. Что обещают организаторы мероприятия:

• Обучить рисованию всего за один день.
• Хорошее настроение и эмоциональный подъем.
• Веру в свои силы, поле тренинга вы больше никогда не скажете, что не умеете рисовать.
• Сможете украсить свою квартиру собственными картинами, не придется ломать голову над тем, что подарить друзьям и родным на праздник.
• Приемы очень простые, и каждый без труда передаст свое умение другим. После обучения вы сможете копировать картины любимых художников.

Занятие длится несколько часов с небольшим перерывом на чашечку чая. Вначале проводится несколько простых упражнений для активизации настроя на правополушарное рисование. Гуашь, бумага, кисти и фартук, чтобы не запачкаться, выдаются каждому участнику. Их цена заранее включается в стоимость курса.

Пройти обучение может любой человек — от ребенка до пенсионера. Люди с разным уровнем навыков занимаются вместе по одной программе. Для кого-то это первый шаг к рисованию. Приходят и те, кто уже умеет рисовать, но хочет узнать что-то новое и открыть для себя неизведанные грани творчества.

Отзывы участников

Многие настроены скептически, отправляясь на правополушарное рисование. Это зомбирование, полагают они, подозревая, что невозможно научиться рисованию всего за один день. Но настороженность быстро улетучивается, когда их кисть выводит первый шедевр. Еще больше позитивных эмоций возникает с возрастающей уверенностью в своих способностях.

Освоившие правополушарное рисование отзывы оставляют хорошие. Даже те, кто приходит на занятие с изрядной долей скептицизма, уходят домой счастливые и довольные собой. Лишь немногие считают, что напрасно потратили деньги. Есть небольшой процент людей, которые настолько формализовали свои мысли, что не могут уже переключиться на творческие рельсы и открыть себя чему-то новому.

Судя по отзывам, правополушарное рисование помогает не только творчески развиться. При постоянном рисовании по этой методике вся жизнь меняется к лучшему. Становится проще найти решение, ведь под рукой есть краски. Отдохнувший разум сам дает ответы на казавшиеся сложными прежде вопросы.

Самообучение возможно

На тренинге есть опытный учитель, создается особая атмосфера для плодотворного творчества, и точно никто не отвлечет. Но не у всех есть возможность оплатить эти занятия, и не во всех городах открыты специальные школы. Как быть тем, кто все равно страстно желает научиться?

Изучить метод правополушарного рисования можно самостоятельно. Его основательница – Бетти Эдвардс. Она преподавала в основном графическое рисование. Ее ученики в начале курса рисовали свой портрет, а в конце повторяли то же самое. Результат просто потрясающий.

Русская школа немного изменила правополушарное рисование. Упражнения здесь в основном выполняются гуашью. В процессе обучения можно научиться делать картины, мало чем отличающиеся от произведений великих художников. Особый упор делается на пейзажи.

Самостоятельно изучить материал будет немного сложнее. Но для человека, всерьез настроенного изменить свою жизнь, нет ничего невозможного.

Как определить работу полушария

Как определить, когда в мозге включается нужная функция, и начинается именно правополушарное рисование? Упражнения на создание конфликта разума и интуиции помогут в этом. Понадобится классическая оптическая иллюзия. Что нарисовано — ваза или два профиля? Каждый обращает внимание на разные элементы, но суть не в этом.

Чтобы сделать упражнение, нужно разрезать эту картинку пополам. Правшам взять левую часть, левшам — правую. Картинку с половинкой вазы кладем на чистый лист бумаги. Начинаем упражнение:

1. Провести карандашом по готовому профилю, при этом мысленно или вслух проговаривая названия частей лица: лоб, нос, губы, подбородок.
2. Теперь нужно дорисовать картинку сразу после проговаривания.
3. В момент прорисовки разум начнет диктовать ранее проговоренные слова. Тут и возникает конфликт сознания с подсознанием — рисовать симметрично профили, проговаривая слова, почти невозможно.

Следует рассмотреть, как все же была решена эта задачка. Если, не обращая внимания на симметрию, испытуемый просто нарисовал профиль, значит, логика возобладала. Когда удается абстрагироваться от слов и рисовать линии, включается правополушарное рисование.

Кверху ногами

Есть очень интересный способ, чтобы улучшить восприятие для техники правополушарного рисования. Нужно выбрать любой рисунок, где есть только контуры и больше ничего, как в детской раскраске. Затем перевернуть изображение и перерисовывать его кверху ногами.

Левая часть мозга плохо воспринимает перевернутую картинку, поэтому рисовать будет очень сложно. Нужно просто копировать линии, как они есть. Следите за расположением черт относительно листа и других частей рисунка.

Не нужно сначала переносить общий контур рисунка, а потом прорисовывать мелкие детали. Малейшая ошибка в этом случае приведет к нарушению всей композиции. Можно прикрыть часть изображения рукой или другим листом бумаги, чтобы воспринять только ту часть, которая рисуется сейчас.

Если внезапно пришло осознание того, что каждая линия — это всего лишь часть единой картины, и рисование превратилось в собирание пазла из них, значит, правое полушарие заработало. Но это хрупкое состояние очень легко нарушить.

Контурное рисование

Это еще одно задание на правополушарное рисование. В домашних условиях его легко можно выполнить. Для этого нужен карандаш, листок бумаги и скотч. Скотчем крепим бумагу к столу и поворачиваемся боком так, чтобы рабочая рука осталась на столе. Пальцы другой руки складываем вместе, чтобы образовалось множество мелких складочек и морщинок, и кладем на колени. Вам должно быть удобно. Сидеть так придется, не шевелясь. Засекаем 5 минут.

После начала отсчета на листок смотреть уже нельзя. Глаза очень медленно должны проходить по линиям складок на руке. Скорость — примерно 1 мм в секунду, не быстрее. Другая рука, в которой карандаш, повторяет движение глаз на листе бумаги. Продолжайте неотрывно рисовать в этой манере, пока не сработает таймер. За результат переживать не нужно, в этом задании достичь точности изображения — не главное.

Во время упражнения может возникнуть проблема — либо глаза будут двигаться слишком быстро, либо рука — забегать вперед. Главная цель — добиться синхронизации зрения и движения карандаша.

Задание предназначено для того, чтобы максимально усилить зрительное восприятие. Можно продолжить занятие с комком бумаги, драпировкой на стуле и другими предметами, с множеством разнонаправленных линий. Уже после нескольких повторений мир начинает выглядеть совсем иначе.

Видоискатель

Для нового упражнения придется сделать вспомогательный инструмент – видоискатель. Он состоит из картонной рамки и вставляющегося в него прозрачного пластика или стекла. После того как рамка будет готова, можно приступать к заданию.

Нацеливаем видоискатель на выбранный объект, это снова может быть рука. Закрепляем его, чтобы не шевелился, и принимаем удобную позу. Во время упражнения двигаться должна только рабочая рука, и ничего больше. Закрываем один глаз, чтобы картинка не расплывалась. Перманентным маркером обводим прямо по стеклу все линии и контуры предмета в видоискателе. Это еще один способ научиться видеть предмет и рисовать именно его, а не символ.

Следующий этап – перенесение изображения со стекла на бумагу. Делать это нужно строго по линиям, как в упражнении по рисованию кверху ногами. Процесс должен постепенно превратиться в перерисовывание окружающей вас действительности. С современным образом мышления очень сложно избавиться от стереотипов и начать видеть мир таким, какой он есть на самом деле. С этим навыком картины станут появляться сами собой.

Маленькие художники

Правополушарное рисование для детей представляет собой естественное занятие. У маленького ребенка изначально больше развито интуитивное и творческое начало, пока мы не начали его заглушать своим обучением и воспитанием. Детям не нужно умышленно фантазировать, для них мечта становится неотъемлемой частью реальности.

Первые рисунки по-своему уникальны. Не важно, что вышло, а что нет, важен сам процесс творчества и удовольствие от того, что кисть или карандаш оставляет след на бумаге. Простая каляка-маляка может оказаться зимней ночью, ветром, а через 5 минут превратится в мамин портрет.

Для взрослых задача нарисовать эмоции оказывается очень сложной. Чаще всего они переходят в символы: любовь – сердечко, надежда – голубь. Особенность детского рисунка в том, что малышам не свойственна символика, пока о ней не расскажут взрослые. Яркое цветовое пятно может оказаться портретом, пока ребенку не расскажут, что голова круглая, а глаза можно нарисовать точками.

Главная задача родителей – не испортить изначальное творческое восприятие мира ребенком. Никогда не нужно говорить юному художнику, что он рисует неправильно, это может полностью изменить его картину мира. Не нужно навязывать свои символы и свое видение. Малыш часто переносит на бумагу не само изображение предмета, а его восприятие или чувства, с ним связанные. Еще ни один ребенок не рисовал солнце как желтый круг с улыбкой и глазками самостоятельно, пока ему это не показали.

Для тех, кто до сих пор считает, что правополушарное рисование — это зомбирование, путь к новому видению мира недоступен. За один день стать настоящим художником все же не получится. Но картины, написанные с использованием такого мышления, заслуживают почетного места на стене в гостиной. Творчество влияет на всю нашу жизнь и позволяет стать гармоничной личностью. Кроме того, рисование отлично снимает стресс и нервное напряжение и даже помогает справиться с депрессией.

Правополушарное рисование в домашних условиях пошагово. Правополушарное рисование

Доброго дня, мои любимые и дорогие! В продолжение темы предлагаю сегодня поподробней остановиться непосредственно на творчестве и коснуться вопроса про правополушарное рисование.

Вообще, сам процесс рисования – вещь занимательная и полезная не только для детей, но и для взрослых тоже. Но, оказывается, такой тип творчества – это совсем не то изобразительное художество, к которому мы привыкли. Это особенная техника, что из совсем далёкого от рисования человека за короткий промежуток времени делает почти Леонардо да Винчи, который, к слову, был ярким .

Итак, давайте знакомиться, что это такое, правополушарное художество, и как это возможно.

План урока:

Восковые мелки и акварельные краски в рисовании животных и растений Томской области детьми старшего дошкольного возраста

Файт Татьяна Михайловна, педагог дополнительного

 образования (ИЗО) МАДОУ № 76 г. Томска

Смешанная техника. Восковые мелки и акварельные краски в рисовании животных и растений в творчестве детей старшего дошкольного возраста

Все представленные в презентации рисунки нарисованы восковыми мелками + акварель. Эта смешанная техника основана на феномене отталкивания восковыми красками со своей поверхности жидких красок, в том числе акварельных красок. Восковая поверхность рисунка отталкивает акварель, но остальная часть листа окрашивается. Однако, поскольку практически невозможно полностью закрасить что-либо мелком (всегда будут оставаться небольшие зазоры бумаги), то акварель будет проникать в эти не закрашенные участки, создавая неожиданные живописные эффекты. Степень этого эффекта зависит от типа бумаги, на которой вы рисуете — гладкая ли она или гранулированная, используете ли Вы одну или несколько красок, даете ли Вы высохнуть краскам, или смываете или вытираете их.Темы для занятия вы можете использовать самые различные. И к ним уже подбирать образцы, физминутки, информационную составляющую об рисуемом объекте, его привычках, образе жизни, пользе для окружающего мира и т.п.Немаловажно обращать внимание на экологическую составляющую.Ведь если мы с детства расскажем детям о том, что, не смотря на то, что на планете существуют разные формы жизни и у них разный язык, внешний вид – все они живые! И не важно, дерево это или животное! Они чувствуют боль, требуют доброго отношения, любят своих детей и т.п. В наше время это особенно актуально. Чтобы спасти нашу планету, мы должны воспитать нового человека, понимающего природу и живущего с ней в согласии и гармонии. Для желающих я привожу структуру НОД, которую вы можете разнообразить по своему усмотрению.

Примерный образец НОД для желающих.

Рисование восковыми мелками и акварелью

Цели:

Выполнение рисунка с помощью восковых мелков и акварельных красок.

Передача в рисунке фактуры и характерных особенностей нарисованных объектов.
Задачи:

Познакомить детей с восковыми мелками и их свойствами (мягкостью, яркостью, рыхлостью, способностью отталкивать воду)

Научить интересному и выразительному сочетанию восковых мелков и акварельных красок.

Развивать композиционные навыки.

Научить выбирать цветовую гамму для передачи той или иной темы.

Воспитывать эстетический вкус и получить радость творчества.

Тип занятия: изучение и закрепление новой темы

Методы: практический, наглядный

Оборудование: лист бумаги А4, восковые мелки, простой карандаш, акварельные краски, емкость с водой, кисть, салфетки, палитра, ластик.

НОД:

І. Оргмомент

Приветствие. Организация рабочего места.

ІІ. Вводная часть

Рисование восковыми мелками и акварелью — это смешанная техника живописи акварелью и воском. Она не требует особых умений и в то же время создает очень яркий эффект, благодаря чему получила большое распространение в детском творчестве. Однако ее можно использовать и в более сложных по уровню рисунках для декоративных целей или в качестве дополнения к своей картине.
III.Основная часть

1.Вступительная беседа

Суть техники заключается в нанесении воском линий, поверх которых кладется акварель. Участки с воском не закрашиваются, за счет чего создается эффект «свечения» рисунка.

Рисуя восковыми мелками, важно понимать, что сделать тонкую линию из-за особенностей материала непросто, поэтому удобней использовать крупные и обобщенные контуры. Обычно в этой технике рисуют натюрморты, цветы, рыбок и т. п. Восковые линии с трудом накладываются друг на друга и их нельзя стереть, не оставив пятна, что не позволяет создавать сложные эффекты, но в то же время сохраняет яркость и чистоту рисунка.

2.Сообщение темы и целей НОД.

Сегодня тема моего мастер-класса «Рисование восковыми мелками и акварелью» Суть техники заключается в нанесении рисунка восковыми мелками и закрашивание рисунка акварелью.

3.План работы

Предоставляю вашему вниманию наглядные пособия, посмотрите.

ІV. Практическая работа по плану