Как рисовать картины по контурам без цифр

Рисование по контурам – далеко не новая тема даже для профессиональных художников, не говоря о любителях, которым надоело раскрашивать картины по номерам и захотелось попробовать чего-то посложнее. В художественных магазинах представлен большой выбор полотен с уже нанесенными контурами без номеров и цветным шаблоном картины, которая должна получиться в итоге. Иногда в наборы живописи по контурам дополнительно входят кисти и краски…

Но, что если в магазине не нашлось подходящего изображения, рисовать особо не умеешь, но очень хочешь? Правильно! Самостоятельно скопировать контуры понравившейся картины на полотно, подобрать краски и нарисовать.

Если вы только пробуете себя в живописи по контурам, не выбирайте слишком большие по формату и сложные картины типа пейзажа или натюрморта. Для первого раза возьмите что-нибудь попроще, например, в стиле поп-арт. Такие разноцветные картинки отлично смотрятся при рисовании их яркими акриловыми красками.

Я буду рисовать вот такого геометрического «Радужного Мурзика» на холсте. К сожалению, я не знаю имя автора этого изображения, случайно наткнулась на него не всем известном нам китайском сайте, но меня очень сильно впечатлило наглядно-образное мышление автора. А может это вообще какое-то мобильное приложение для трансформации фотографий в мозаику или витраж.

10 способов переноса контуров на поверхность для рисования

1. Для начала перенесу контуры на холст:
— открываю картинку в компьютерной программе для рисования. Я пользуюсь бесплатной Paint.net, Photoshop тоже подходит;
— создаю второй слой, на котором обвожу контуры рисунка. Насколько точно нужно обводить контуры зависит от сложности изображения и вашего желания. В данном случае я прорисовываю все линии, потому что как раз в геометрической точности и заключается весь смысл картины;
— нижний слой заливаю белым цветом и объединяю 2 слоя, получая черный контурный рисунок на белом фоне;
— разбиваю полученный рисунок на 2 равные части, для его дальнейшего увеличить при печати, потому что принтер у меня рассчитан только на бумагу формата А4 (размером 20х30 см.

), а рисовать я буду на холсте размером 30х30 см.;

— чтобы точно состыковать середину рисунка, переношу контуры на кальку формата А3. Поскольку все изображение состоит из прямых линий, я это делаю с помощью линейки;

— переворачиваю кальку на обратную сторону и графитовым стержнем заштриховываю поверхность кальки в тех местах, где прорисованы контуры изображения. На меньших форматах рисунка кальку можно не использовать, а графит наносить прямо на распечатанный рисунок. Таким образом получается самодельная копировальная бумага;

— аккуратно накладываю кальку заштрихованной стороной на холст и фиксирую ее малярным скотчем. Холст у меня мелкозернистый, натянут на жесткий подрамник и загрунтован на производстве;
— шариковой ручкой с красным стержнем обвожу контуры с небольшим нажимом. Цветная ручка нужна для того, чтобы видеть, какие контуры уже обведены. Тут желательно не елозить по поверхности всей рукой, чтобы не размазывать графит по холсту, а линейку можно использовать не только для прочерчивания линий, но и в качестве опоры для руки;

— так же аккуратно убираю кальку с холста;
— ластиком-клячкой удаляю грязные графитовые пятна. Клячку не нужно тереть по поверхности как обыкновенный ластик, достаточно прикладывать или прокатывать ее, тогда частички графита прилипают к ней, а не размазываются;
— в случае необходимости можно дополнительно прорисовать карандашом некоторые контуры.

Готовый контурный рисунок в форматах А3 и А4 можно скачать под этой статьей, нажав на кнопку «Скачать дополнительные материалы». В зависимости от вида поверхности для рисования и размера рисунка, который нужно получить, применяются и другие способы переноса контуров.

2. Если нет возможности отсканировать или сфотографировать напечатанное, например, в книге или журнале, изображение, при этом не нужно изменять его размер, контуры можно перенести на поверхность для рисования с помощью кальки. Вначале делаем контурный рисунок на кальке. Затем превращаем кальку в копирку уже известным нам способом.

Вместо графитового стержня подойдет и мягкий графитовый карандаш. Кто не знает, мягкие карандаши маркируются русской буквой М или латинской – В, а твердые — русской буквой Т или латинской – Н. Чем больше цифра, стоящая перед буквой, тем карандаш соответственно тверже или мягче.

Будьте готовы к тому, что при штриховке грифель карандаша, в отличие от графитового стержня, расходуется быстрее, и карандаш нужно будет периодически подтачивать. Далее накладываем кальку на поверхность для рисования заштрихованной стороной вниз, обводим контур рисунка на кальке цветной ручкой, слегка надавливая, ластиком удаляем грязные пятна и дальше делаем рисунок выбранным материалом. Так можно переносить контуры на любую поверхность, а не только на бумагу.

3. Не будем забывать также о старом, добром рисовании по клеточкам. Клетчатая сетка наносится на исходное изображение, которое может быть не только в электронном формате. Такая же сетка чертиться на поверхности для рисования, не обязательно на бумаге. Карандаш лучше выбрать твердый — Н или 2Н, чтобы потом его легко можно было удалить. Количество клеточек должно совпадать и на исходнике и на поверхности для рисования, а вот их размер может отличаться.

Таким образом, при переносе контуров изображения можно значительно уменьшить или увеличить размер рисунка. Конечно такой способ переноса контуров, на мой взгляд, немного замороченный. Зато он самый демократичный и не менее эффективный остальных способов.

4. Еще один способ переноса контуров на любую поверхность – под копирку. Недостатком этого способа является то, что следы от копировальной бумаги, в отличие от графита, практически не стираются ластиком, поэтому данный способ создания контуров изображения подходит только для укрывистых красящих материалов.

При рисовании, к примеру, цветными карандашами черные или синие линии, сделанные под копирку, подмешиваются к другим цветам, визуально создавая грязь в рисунке, если, конечно, это не авторская задумка. Для акварельных рисунков копирка подойдет только в том случае, если нужно специально выделить контуры объектов.

5. На бумагу для рисования, плотностью до 120 г/м2 контур можно перенести с помощью оконного стекла, положив чистый лист бумаги сверху на исходный рисунок, скрепив оба листа скрепками, прислонив их к стеклу и прикрепив малярным скотчем во избежание смещения рисунка. Для сравнения, стандартная офисная бумага имеет плотность – 80 г/м2. Чтобы скотч не повредил бумагу, его лучше вначале приклеить к руке, ослабив клеевой слой, а потом к бумаге или сразу крепить к скрепкам. Изображение будет лучше просвещаться, если света за окном будет больше, чем в комнате. Любые контуры лучше прорисовывать твердым графитовым карандашом с маркировкой Н или 2Н, чтобы потом, в процессе рисования, их было легче удалить или зарисовать. Слишком твердые карандаши, типа 4Н и тверже брать не нужно, они сильно царапают поверхность бумаги.

6. Для бумаги плотностью до 200 г/м2 можно соорудить нехитрую конструкцию из настольной лампы, листа пластика или стекла, приподнятого над лампой. Не знаю как студенты поступают сейчас, а когда я училась в универе, эта конструкция называлась дралоскоп, мы так друг у друга передирали (копировали) чертежи. Принцип работы такой конструкции аналогичен варианту с оконным стеклом: чем ярче свет лампы и темнее в помещении, тем контуры лучше просвещаются.

7. Аналогом дралоскопа профессиональным чертежникам и художникам служит световой (светодиодный) планшет для рисования и копирования. У него есть три режима яркости для разной плотности бумаги. Чем темнее в комнате, тем лучше просвечиваются контуры исходного изображения, но для картона, ДВП, холста и прочих плотных поверхностях для рисования этот способ переноса контуров не подходит. В продаже я встречала форматы световых планшетов А2, А3, А4 и А5, у меня формат А3. Если мне нужно нарисовать рисунок большего размера, я просто перемещаю бумагу по планшету, поочередно подсвечивая разные участки.

Если контуры плохо просматриваются из-за некачественного оригинала изображения, их можно предварительно прорисовать на исходнике.

Благодаря гладкости, твердости и ровности поверхности, на световом планшете без подсветки еще очень удобно рисовать карандашами, а не только переносить контуры на бумагу.

8. Вместо светового планшета можно использовать не жидкокристаллический монитор компьютера или экран телевизора с возможностью вывода изображения с флешки, смартфона либо другого устройства или непосредственно из интернета. Причем, на компьютере изображение можно изменять до нужного размера, прорисовывая контуры частями, а вот на телевизоре, похоже, мы ограничены размером экрана. По крайней мере, в моем телевизоре нет функции изменения размера картинки, поэтому для получения большего формата нужно разбить картинку в программе для рисования на несколько частей, а для меньшего формата – вставить ее в рамку. Чтобы перенести контуры с экрана не на бумагу, а, например, на холст, вначале придется нанести их на кальку или тонкую бумагу, а уже потом перевести на полотно с помощью копирки.

9. Еще один простой способ переноса контуров – постепенным вырезанием объектов на распечатанном изображении от большего к меньшему, от заднего плана к деталям, с последующим их обведением на поверхности для рисования. Конечно, такой способ подойдет не для всех изображений, но он позволяет составить композицию из нескольких эскизов и особенно хорош для силуэтных рисунков.

10. Ну и чтобы перенести контуры на большую поверхность, например, на стену, некоторые художники используют проектор. Для росписи фасада здания нужен большой проектор, а для домашнего использования вполне подойдет недорогой портативный мини-проектор, который проецирует изображение на расстоянии от 1,5 до 4 метров от флешки, компьютера, ноутбука, планшета, смартфона или игровой приставки.

Когда я училась в школе, таких гаджетов еще в природе не было. Тогда нам были доступны только слайды с изображениями, сделанными самостоятельно на нецифровом фотоаппарате или покупные диафильны, которые проецировались на стену с помощью диапроектора. У меня было много диафильмов со сказками. Частенько я перерисовывала разные кадры из них, за что в школе получала хорошие оценки на уроках рисования, а мои родственники, не догадываясь об этой маленькой хитрости, восхищались моим умением рисовать так круто.

Пожалуй, десяти способов переноса контуров на поверхность для рисования вполне достаточно, а я возвращаюсь к «Радужному Мурзику».

Следующим этапом создания картины по контурам идет подбор красок. Я подбираю оттенки на глаз, по собственной выкраске из имеющихся у меня красок. Они не художественные. Это акриловая краска для декора, но для написания картины на холсте тоже годятся. Если вы не рисуете постоянно, мой вам совет, не покупайте краски наборами. Нужных оттенков в них может не оказаться, а некоторые баночки вы вообще никогда не распечатайте.

Попросите у продавца палитру цветов и заранее подберите нужные оттенки. Если вы не доверяете собственному глазомеру, попробуйте подобрать наиболее близкие цвета на компьютере инструментом «пипетка» с расширенной палитрой в программе для рисования. Для смешивания красок лучше берите 2 наиболее близких по оттенкам краски, вместо того, чтобы пытаться смешивать 3 первичных цвета. Вы же в ХХI веке не пользуетесь голубиной почтой или не ходите сотни верст пешком, как в средневековье, когда у художников был ограниченный выбор палитры цветов? Пользуйтесь в рисовании благами цивилизации и разработками производителей красок с сотнями всевозможных оттенков. Единственное объяснение причины использования в наши дни скудной палитры я нахожу только в попытке сэкономить на красках. Ну и конечно не обязательно, чтобы все оттенки на 100% совпадали с оригиналом. Подробные рекомендации по смешиванию красок.

Для «Радужного Мурзика» я подобрала 23 краски, некоторые краски уже смешала в пластиковых баночках. Пустые баночки продаются там же где и краски. Палитру для замеса в этой работе я не использую. Здесь не нужны еще какие-то дополнительные оттенки и плавные переходы.

У меня получилось 18 оттенков. На выкраске есть несколько похожих оттенков, их я использовать не буду. Просто жидкая акриловая краска имеет один цвет, а после высыхания – слегка темнеет и мне пришлось немного поиграть с пропорциями. На выкраске и на баночках подписаны номера красок, которые я использовала в замесе и также на выкраске есть свободное место на случай, если надо будет делать дополнительный замес или в ходе рисования менять оттенки.

Ну и последним этапом написания картины по контурам идет нанесение краски на холст. Акриловая краска для декора не такая густая, как художественная, дополнительно разбавлять ее водой не нужно. Рисую я жесткими синтетическими кистями. Для заливки больших участков я использую плоскую кисть № 6, для прорисовки средних по размеру участков – круглую кисть № 2, а для мелких участков и острых углов – нулевку. Для очистки кистей от предыдущей краски я использую воду и бумажные полотенца.

Краску я кладу на холост довольно плотным слоем, чтобы наверняка перекрыть графитовые контуры и не оставлять белых просветов грунтовки. В принципе, акрил сохнет быстро, но из-за толщины красочного слоя, для ускорения процесса сушки я пользуюсь феном. Фен работает на минимальной температуре, потому что высыхание происходит не от нагрева, а от напора воздуха, который как бы выдувает молекулы жидкости с поверхности. Точно так же постиранное белье на ветру сохнет быстрее, чем в ясную солнечную погоду. К тому же горячий воздух может сильно повлиять на деформацию льняного холста. Не знаю, поддается ли лен термообработке перед натяжкой на подрамник непосредственно на производстве, но то, что он способен давать усадку до 40 % — это факт. И я не могу предугадать химическую реакцию, которая произойдет при нагревании краски с ее всевозможными добавками. Как-то читала на одном форуме художников, парень жаловался, что ультрамарин после нагревания обесцвечивается. При написании картины он смешивал его с кадмием и краплаком красными и желтыми, а потом поставил картину сушиться к батарее. В итоге все холодные цвета стали теплыми, с рыжеватым оттенком.

Стороны геометрических фигур я прописываю от руки. На холсте большего формата, скорее всего, я бы использовала малярный скотч для формировки ровных линий. А здесь мне честно говоря просто лень играться с наклеиванием скотча. Мне кажется, эту картину можно было бы написать и в лессировочной технике – начать с фоновых прямоугольников, а потом поверх них прописывать меньшие по размеру прямоугольники и треугольники, оптически смешивая краски прямо на холсте наложением одного полупрозрачного слоя на другой.

Изначально я не планировала покрывать картину лаком, но после заливки фона белой краской, все-таки, решила нанести тонкий защитный слой матового акрилового лака. Чтобы немного приподнять холст и сразу покрыть лаком торцы картины, сзади в подрамник по углам вставляю канцелярские кнопки-гвоздики.

Знаете, в психологии есть такой тест, когда тестируемому предлагается выбрать одну из нескольких геометрических фигур или нарисовать человечка из этих фигур. В зависимости от того, каким геометрическим фигурам отдается предпочтение, можно определить характер и личностные качества человека. Не знаю, что бы сказал Зигмунд Фрейд по поводу этого кота, но он практически точно отражает мой характер и мое настроение. Пройти психогеометрические тесты онлайн.

Картина «Радужный кот» готова. Весь процесс рисования занял у меня 2 дня. Я получила массу удовольствия, и мне очень нравится итоговый результат.

Основы живописи. Перекрестные контуры » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

В этом уроке мы расскажем об одной интересной технике — перекрестных контурах. Что это такое и с чем его едят, читайте ниже.

Перекрестное рисование, это создание формы объекта с помощью линий, пересекающих его контур вдоль и/или поперек, тем самым образовывая своеобразную сетку.

Посмотрите на пример выше — немного походит на модель глобуса или зарисовку Черной дыры, не правда ли?

Зарисовка сложной поверхности

Зачастую, контурные линии напоминают топографическое изображение холмов. В чем то это верно, ведь эти линии помогают создать топографию нашего объекта. Эти линии не делаются механически, наоборот, здесь важно понимать всю технологию процесса, внимательно следить за контурами нашего предмета и четко переносить их на бумагу. Контуры помогают воссоздать трехмерность объекта на листе и повинуются принципам линейной перспективы.

Применение перекрестных контуров в линейном рисунке

В этом небольшом примере мы видим, как к обычным контурам яблока мы добавили несколько перекресных. Заметьте, что мы не стали тянуть линии по всей поверхности, а лишь слегка обозначили их в нескольких местах. Наш мозг — хиитрая штука, ему надо совсем немного информации, что бы самостоятельно «дорисовать» объем.

Добавляем выразительность

Поскольку вы явно не собираетесь делать топографическую карту, вы не должны рисовать контурные линии на автомате. Подключите свое ощущение перекрестных контуров и создавайте выразительные линии, что добавляют энергии вашему рисунку. Например, в этом рисунке мы сделали довольно мягкие контуры, добавив определенную свободу и выразительность, но в тоже время все еще сохраняя общее представление о форме.

Использование кросс-контуров в штриховке и тонировании

Где же использовать кросс-контуры, как не в штриховке! С их помощью можно заштриховать как всю поверхность, так и определенные участки. Задавая угол штриховке, сограстно перспективе, мы получаем более качественный рисунок. Перекрестные контуры помогут и в тонировании. Создавая тона, с учетом кросс-контуров сделают трехмерность объекта более реалистичной и сведут ошибки на этом этапе к минимуму.

Тренируйтесь в технике рисования, и отличные результаты не заставят себя ждать!

Рисуем по контуру / Creativo.one

В этой статье Вы узнаете, как рисовать кистью на основе созданных контуров.

Для начала создаем документ, я не использовала заливку или градиент, так как это вы сможете сделать сами (я надеюсь).

Далее, мы выбираем инструмент Кисть (Brush) и задаем необходимые параметры. Для наглядности я взяла кисть большого радиуса и зеленого цвета.

С помощью инструмента Перо (Pen) создаем линию. После чего, нажатием правой кнопкой мыши вызываем дополнительное меню, где выбираем «Выполнить обводку контуром» (Stroke Path).

Для более глубокого понимания инструмент перо, это не рисунок, а если мы линию обведем кистью – это фактически эквивалентно нарисованной кистью линии. Просто нарисовать красивую линию сразу кистью достаточно тяжело, именно поэтому мы задействовали перо. Итак, меню обводка контуром.

Теперь выбираем Кисть, т.е. то, чем мы хотим обвести нашу линию.

Галочка «Имитировать нажим» (Simulate pressure) отвечает за толщину линии. Если вы выберите эту опцию, то с моими параметрами кисти линия вначале будет более тонкой, потом к середине утолщается, и к концу опять утончается. Если же не использовать эту опцию, то линия будет одной толщины, равной диаметру заданной ранее кисти.

Итак, вот что у меня получилось. Так как, сама кривая, созданная пером, нам больше будет не нужна, мы ее удалим – нажимаем правой кнопкой мыши, вызываем дополнительное меню, где выбираем «Удалить контур» (Delete pass).

Напоследок мы можем создать из получившегося рисунка кисть. Зажимая клавишу Ctrl, кликаем по слою в панели слоев, таким образом, загружаем выделение.

Далее заходим в меню Редактирование – Определить кисть (Edit – Define brush).

До встречи в следующем уроке!

Слепой контурный рисунок — Blind contour drawing

Слепое рисование контура — это упражнение по рисованию , при котором художник рисует контур объекта, не глядя на бумагу. Художественная техника была представлена Кимоном Николаидом в «Естественном способе рисования» , а Бетти Эдвардс популяризирует ее как «чистый контурный рисунок» в «Новом рисунке на правой стороне мозга» .

Техника

Учащийся фиксирует взгляд на очертании модели или объекта, затем отслеживает край объекта глазами, одновременно рисуя контур очень медленно, устойчивой непрерывной линией, не поднимая карандаш и не глядя на бумагу.

Слепой контурный рисунок лица молодого человека, сделанный JD Cabe Слепой контурный рисунок молодого японского клена

Важность

Николаид и Эдвардс предлагают разные идеи о том, почему слепой контурный рисунок является важным методом рисования для студентов-искусствоведов. Николаид наставляет студентов сохранять веру в то, что острие карандаша действительно касается контура. Он предположил, что эта техника улучшает рисунки учащихся, поскольку заставляет учащихся использовать как зрение, так и осязание. Эдвардс предполагает, что чистый контурный рисунок создает переход от левого к правому режиму мышления. Левый режим мозга отвергает дотошное и сложное восприятие пространственной и относительной информации, следовательно, позволяя правому полушарию взять верх. Слепой контурный рисунок может не дать хорошего рисунка; тем не менее, это помогает учащимся рисовать более реалистично, а не полагаться на заученные символы рисования. Слепое рисование контуров тренирует глаза и руки работать в команде и помогает ученикам видеть все детали объекта.

Некоторые художники используют контурный рисунок, чтобы разогреться перед сеансом рисования.

Рекомендации

<img src=»https://en.wikipedia.org//en.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

Рисование в InDesign. Adobe InDesign CS3

Рисование в InDesign

Каким же образом мы создавали векторные кривые и какие инструменты для этого можно использовать? Созданием и редактированием векторных контуров занимается несколько инструментов (рис. 14.4).

Рис. 14.4. Инструменты Adobe InDesign для работы с векторной графикой

К ним, конечно же, можно добавить инструменты создания простейших форм (прямоугольников, эллипсов и многоугольников), поскольку эти фигуры также являются векторными контурами, и даже инструменты работы с текстом, ведь текст можно превратить в векторные кривые посредством команды меню Type ? Create Outlines (Текст ? Создать векторные контуры).

Простейшим из инструментов работы с векторными кривыми является Pencil (Карандаш), с помощью которого можно просто «нарисовать» линию желаемой формы. Как видно на рис. 14.5, инструмент Pencil (Карандаш) не только самый простой, но и самый неточный инструмент: полученный векторный контур совсем не такой гладкий, как нам бы хотелось, и содержит очень много точек. Отчасти поправить ситуацию можно, обратившись к настройкам инструмента, которые доступны при двойном щелчке кнопкой мыши на нем.

Рис. 14.5. Процесс работы с инструментом Pencil (Карандаш) (вверху) и нарисованный векторный контур (внизу)

Ползунок Fidelity (Качество) определяет, насколько гладкой будет нарисованная нами кривая. Чем больше значение поля, тем более гладкой она будет в результате, поскольку инструмент будет игнорировать небольшие перемещения мыши – например, подрагивание рук. На рис. 14.6 выбрано значение 2,5 пиксела – это значит, что все движения меньше 2,5 пикселов будут просто игнорироваться; чем выше значение, тем более гладким и плавным окажется результат, но мелких «зазубрин» мы нарисовать, возможно, уже не сумеем.

Рис. 14.6. Настройки инструмента Pencil (Карандаш)

Другой способ сгладить нарисованную кривую – это использовать ползунок Smoothness (Сглаживание). После создания векторного контура инструментом Pencil (Карандаш), к нему может быть автоматически применено сглаживание – уменьшение количества точек, упрощение кривой. При значении 0 % сглаживание применяться не будет, а при значении 100 % будет применено максимальное сглаживание.

Основная проблема при работе с инструментами, подобными Pencil (Карандаш), – неизбежный выбор между гладкостью и точностью рисования. Мы можем сохранить кривую именно такой, какой мы нарисовали ее на экране, но получим большое количество точек и мелкие ошибки – ведь будут отображены все подрагивания и неровности движения. Или же, использовав сглаживание, мы можем получить гладкую кривую с небольшим количеством точек, но она уже не будет в точности повторять нарисованный нами контур и мелкие детали нарисованной линии могут сгладиться и исчезнуть.

Подобный выбор присутствует всегда, и добиться точного, гладкого и простого контура одновременно можно, только рисуя вручную, создавая отдельные точки и настраивая сегменты между ними.

Флажок Keep Selected (Оставить выделенным) позволяет автоматически выделить нарисованный контур, так что мы можем продолжить работать с ним, а флажок Edit Selected Paths (Редактировать выделенные кривые) позволяет с помощью инструмента Pencil (Карандаш) дорисовывать фрагменты к уже существующим кривым, замыкать незамкнутые и т .д. (для этого предварительно нужно их выделить любым инструментом). Ползунок Within (В пределах) определяет максимальное расстояние, на котором инструмент будет редактировать существующий векторный контур, а не создавать новый; значение расстояния задается в пикселах.

Примечание

Во всех случаях, когда настройки чувствительности инструментов задаются в пикселах, имеются в виду экранные пикселы. Таким образом, чем больше масштаб отображения и чем крупнее изображение на экране, тем точнее (по отношению к векторному контуру) мы можем работать.

Инструмент Smooth (Сглаживание) позволяет вручную сгладить нарисованную кривую – упростить ее и уменьшить количество использованных точек (рис. 14.7). Однако в отличие от автоматического сглаживания мы можем активно влиять на процесс: сгладить какие-то фрагменты кривой сильнее, проведя по ним инструментом несколько раз, или вообще не сглаживать какой-то фрагмент, не проводя по нему инструментом.

Рис. 14.7. Процесс работы с инструментом Smooth (Сглаживание) (вверху) и сглаженный векторный контур (внизу)

Настройки инструмента Smooth (Сглаживание) (рис. 14.8), также вызываемые двойным щелчком на инструменте, идентичны настройкам инструмента Pencil (Карандаш), но проще: инструмент Smooth (Сглаживание) не может применяться для «дорисовывания» кривых и не имеет таких настроек.

Рис. 14.8. Настройки инструмента Smooth (Сглаживание)

Наконец, инструмент Erase (Стирание) позволяет удалить часть существующего контура, как бы «стереть» его (рис. 14.9). Этот инструмент не имеет настроек.

Рис. 14.9. Процесс работы с инструментом Erase (Стирание) (вверху) и векторный контур с удаленной частью (внизу)

Видеокурс

Об инструментах Pencil (Карандаш), Smooth (Сглаживание) и Erase (Стирание) вы также сможете узнать, просмотрев видеоурок «Инструменты Pencil, Smooth и Erase».

Рассмотренные инструменты, конечно же, пригодны для построения только простейших, неточных и неаккуратных контуров. Если вместо мыши мы будем использовать графический планшет, то точность повысится, однако традиционным методом все же является использование других инструментов. Чтобы полностью понимать механизм работы этих инструментов, мы еще раз ненадолго обратимся к теории векторных кривых.

Как видно на рис. 14.10, существует еще один важный элемент кривой – собственно вектор, от которого и пошло название всей технологии. Длина и направление вектора определяют форму сегмента кривой. Если у сегмента есть только один вектор (с одной из сторон), то он может плавно изогнуть сегмент в какую-нибудь сторону; два вектора (с обеих сторон сегмента) могут изогнуть сегмент более сложным образом, и даже завязать в петлю. (Проверить можно, использовать не рекомендуется: это может вызвать ошибки в обработке кривых при дальнейшей работе.)

Рис. 14.10. Строение векторной кривой

При настоящей, профессиональной работе с векторной графикой мы будем постоянно иметь дело с точками и векторами: добавлять, удалять и перемещать точки для создания требуемого контура, изменять длину и направление векторов для достижения требуемой формы сегментов.

Для работы с точками используется инструмент Direct Selection (Выделение напрямую), о котором мы уже упоминали при работе с группами объектов. В отличие от обычного инструмента Selection (Выделение), который выделяет кривые целиком, инструмент Direct Selection (Выделение напрямую) выделяет отдельные точки, сегменты и векторы – и, соответственно, работает с ними.

На рис. 14.11 показано, как можно изменить форму объекта (прямоугольник, нарисованный соответствующим инструментом) с помощью перетаскивания точки инструментом Direct Selection (Выделение напрямую). Точно так же можно изменить форму любой векторной кривой – просто выделить точку или несколько точек инструментом Direct Selection (Выделение напрямую) и перетащить их в другое место.

Рис. 14.11. Изменение формы контура перетаскиванием точки с помощью инструмента Direct Selection (Выделение напрямую)

Примечание

На примере, приведенном на рис. 14.11, все сегменты кривых имеют прямую форму, поскольку векторы точек – нулевой длины, они не видны и не оказывают воздействия на форму сегментов. Чуть позже мы узнаем, как превратить прямой сегмент кривой в изогнутый.

Выделив точку или сегмент, мы можем видеть векторы, определяющие форму соседних сегментов. Тем же инструментом можно переместить точку на конце вектора, изменяя его длину и направление, а значит – изменяя форму сегмен тов кривой. Пример такого редактирования показан на рис. 14.12.

Рис. 14.12. Редактирование формы сегментов кривой инструментом Direct Selection (Выделение напрямую): выделение сегмента (слева), изменение длины вектора (в центре), изменение длины и направления вектора (справа)

В последнем примере на рис. 14.12 можно заметить, что изменение направления вектора повлияло сразу на два сегмента, поскольку направление изменили оба вектора, выходящие из точки. Это произошло потому, что данная точка векторной кривой была гладкой (smooth). Оба вектора такой точки всегда находятся под углом 180? друг к другу – это позволяет быть уверенным в том, что кривая всегда будет проходить через эту точку плавно.

С другой стороны, такая точка не позволит нам создать угол – для него требуется, чтобы векторы одной точки были направлены в разные стороны. Такая точка будет называться перегибом (cusp), и создать ее можно, если разорвать связь между двумя векторами (рис. 14.13). Для этого мы можем удерживать клавиши Ctrl и Alt при перетаскивании вектора или воспользоваться специальным инструментом Convert Direction Point (Смена типа точки).

Рис. 14.13. Редактирование формы кривой с сохранением (в центре) и с разрывом (справа) связи между векторами

Однажды уничтоженную связь между векторами можно восстановить и превратить точку с перегибом в гладкую точку – снова с помощью того же инструмента Convert Direction Point (Смена типа точки), которым можно «вытащить» из точки новую пару векторов на смену старой. Новые векторы снова будут связаны, а точка станет гладкой. Таким же способом можно превратить прямые сегменты в изогнутые, создав векторы в тех точках, где их не было раньше (вернее, где длина векторов была нулевой) (рис. 14.14).

Рис. 14.14. Превращение прямых сегментов в изогнутые инструментом Convert Direction Point (Смена типа точки)

Созданием новых точек и новых векторных контуров занимается инструмент Pen (Перо). Щелкая инструментом на свободном месте страницы, мы можем создавать точку за точкой, а если удержать клавишу мыши нажатой и провести инструментом в сторону – мы создадим векторы для новой точки (рис. 14.15).

Рис. 14.15. Процесс создания нового векторного пути инструментом Pen (Перо)

Создавая точку за точкой и вернувшись в исходную точку (с которой начали), мы можем замкнуть векторную кривую. Точно так же мы можем использовать инструмент Pen (Перо) для «дорисовывания» существующих векторных кривых, замыкания незамкнутых контуров и т. д.

По канонам «традиционной» векторной графики незамкнутым кривым нельзя назначить заливку. Такого подхода до сих пор придерживаются некоторые программы (например, программы фирмы Corel: в них можно назначить заливку незамкнутому объекту, но отображаться она не будет). В программах Adobe нам разрешено назначать заливку любым объектам, что позволяет создавать интересные эффекты, например залитый объект с абрисом, занимающим только часть контура (рис. 14.16).

Рис. 14.16. Незамкнутые векторные контуры с назначенными заливкой и абрисом

Редактировать созданные векторные кривые мы можем не только инструментом Direct Selection (Выделение напрямую). В тех случаях, когда требуется добавить точки в векторный путь или удалить из него, мы обращаемся к инструментам Add Anchor Point (Добавить точку) и Delete Anchor Point (Удалить точку) (рис. 14.17).

Рис. 14.17. Добавление и удаление точек векторного пути

Используя все рассмотренные методы, мы можем создать векторный путь практически любой сложности. Для точной работы и правильного построения фигур можно использовать направляющие линии или сетку документа, которые помогут нам точно расположить точки векторной кривой.

Видеокурс

О работе с инструментом Pen (Перо) и о применении контуров и точек вы узнаете также из видеоурока «Работа с векторными контурами».

В следующем примере мы задействуем практически все методы работы с векторными кривыми, чтобы создать несложный рисунок – ключ к английскому замку. Мы будем использовать сетку документа для большей точности работы и расположения объектов и точек, а «заготовкой» для рисунка нам послужат две фигуры, объединенные с помощью логических операций, как то показано на рис. 14.18.

Рис. 14.18. Создание заготовки с помощью логических операций

Первым шагом, как уже было сказано, станет создание двух фигур (круга и прямоугольника) и объединение их с помощью логической операции сложения. Если рисовать на совесть, то стоило бы взять за образец реальный ключ и измерить его пропорции, но сейчас мы этого делать не будем и нарисуем хоть какой-нибудь ключик – просто как пример несложной формы, которую можно создать с помощью векторных кривых.

Вторым шагом мы создадим новые точки на векторном пути и с помощью инструмента Direct Selection (Выделение напрямую) переместим их так, чтобы получить требуемую форму (рис. 14.19).

Рис. 14.19. Добавление точек к векторному пути и усложнение формы контура

Придать немного больше реализма (и немного меньше геометричности) можно, воспользовавшись инструментом Convert Direction Point (Смена типа точки) и искривив прямые сегменты кривой. Слабое искривление линий и сглаживание острых углов придаст большую убедительность нашему рисунку (рис. 14.20).

Рис. 14.20. Усложнение формы контура искривлением прямых сегментов

Конечной стадией работы будет создание небольшого эллипса и «вырезание» его из контура, чтобы получить ушко ключа (рис. 14.21). Для этого можно воспользоваться логическими операциями или создать составную форму с помощью соответствующей команды меню.

Рис. 14.21. Использование логических операций для создания отверстия в фигуре

Результатом действий явился векторный рисунок нужной нам формы. Конечно же, мы не ставили себе целью создать реалистичный рисунок – не так-то просто добиться реалистичности даже в специализированной программе по работе с векторной графикой, а в InDesign такая задача осложнялась бы еще и отсутствием многих средств работы с векторными кривыми. Однако даже такой примитивный и «условный» рисунок можно использовать.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Рисование фигур и контуров — Blend for Visual Studio

• 09/22/2020
• Чтение занимает 2 мин

В этой статье

В Конструктор XAML фигура — это именно то, что нужно ожидать.In XAML Designer, a shape is exactly what you’d expect. Например, прямоугольник, круг или эллипс.For example: a rectangle, circle, or ellipse. Объект контур является более универсальной версией фигуры.A path is a more flexible version of a shape. Можно, например, изменить эти объекты или объединить их в форме новых фигур.You can do things like reshape them or combine them together to form new shapes.

Для фигур и контуров используется векторная графика, поэтому их легко масштабировать для дисплеев с высоким разрешением.Shapes and paths use vector graphics, so they scale well to high resolution displays.

Рисование фигурыDraw a shape

Фигуры можно найти в окне Ресурсы.Find shapes in the Assets window.

Перетащите любую нужную фигуру в область рисования.Drag any shape that you want to the artboard. Затем используйте маркеры фигуры, чтобы масштабировать, поворачивать, перемещать и наклонять фигуру.Then, use handles on the shape to scale, rotate, move, or skew the shape.

Рисование контураDraw a path

Контур — это последовательность соединенных линий и кривых.A path is a series of connected lines and curves. Используйте контур для создания интересных фигур, которые недоступны в окне Ресурсы.Use a path to create interesting shapes that aren’t available in the Assets window.

Контур можно нарисовать с помощью линии, пера или карандаша.You can draw a path by using a line, pen or pencil. Эти инструменты доступны на панели Средства.You can find these tools in the Tools window.

Рисование прямой линииDraw a straight line

Используйте средства Перо или Линия.Use the Pen tool or the Line tool.

Использование средства «Перо»Using the Pen tool

Щелкните один раз в области рисования, чтобы определить начальную точку, а затем щелкните еще раз для задания конечной точки линии.On the artboard, click once to define the start point, and then click again to define the end of the line.

Использование средства «Линия»Using the Line tool

В области рисования зажмите кнопку мыши в том месте, где должна начинаться линия, затем перетащите и отпустите кнопку мыши там, где линия завершается.On the artboard, drag from where you want the line to start, and then release at the point where you want the line to end.

Рисование кривойDraw a curve

Используйте средство Перо.Use the Pen tool.

В области рисования щелкните один раз, чтобы определить начальную точку линии, а затем зажмите и перетащите указатель мыши, чтобы задать нужную кривизну.On the artboard, click once to define the start point of a line, and then click and drag your pointer to create the desired curve.

Если требуется замкнуть контур, щелкните начальную точку линии.If you want to close the path, click the first point on the line.

Изменение формы кривойChange the shape of a curve

Используйте средство Непосредственное выделение.Use the Direct selection tool.

Щелкните фигуру, а затем потяните за любую точку на фигуре, чтобы изменить форму кривой.Click the shape, and then drag any point on the shape to change curve shapes.

Рисование контура произвольной формыDraw a free-form path

Используйте средство Карандаш.Use the Pencil tool.

Нарисуйте произвольный контур в области рисования, как если бы вы пользовались настоящим карандашом.On the artboard, draw a free-form path just as you would by using a real pencil.

Удаление части контураRemove part of a path

Используйте средство Непосредственное выделение.Use the Direct selection tool.

Выберите контур, содержащий сегмент, который требуется удалить, и нажмите кнопку Удалить .Select the path that contains the segment you want to delete, and then click the Delete button.

Удаление точки контураRemove a point in a path

Используйте средство Выделение, чтобы выбрать контур.Use the Selection tool to select the path. Затем с помощью средства Перо выделите точку, которую требуется удалить.Then, use the Pen tool to click the point that you want to remove.

Добавление точки контураAdd a point to a path

Используйте средство Выделение, чтобы выбрать контур.Use the Selection tool to select the path. С помощью средства Перо щелкните в любом месте контура, где необходимо добавить точку.Use the Pen tool to click anywhere on the path where you want to add the point.

Преобразование фигуры в контурConvert a shape to a path

Чтобы изменить фигуру теми же способами, которые вы использовали для изменения контура, преобразуйте фигуру в контур. To modify a shape in the same ways that you modify a path, convert the shape to a path. Выберите фигуру, а затем щелкните Формат > пути > Преобразование в путь.Select the shape, and then select Format > Path > Convert to Path.

Ознакомьтесь с коротким видео. Работа с контурами: преобразование фигуры в контур.Watch a short video: Working with paths: Convert a shape to a path.

Примечание

Функция Преобразовать в путь сейчас недоступна для приложений UWP с TargetPlatformVersion версии 10.0.16299.0 и выше.Convert to Path is not currently available for UWP apps that have a minimum TargetPlatformVersion of 10.0.16299.0 or later.

Объединение контуровCombine paths

Контуры и фигуры можно объединить в один контур.You can combine paths and shapes into a single path.

Ознакомьтесь с коротким видео. Работа с контурами: объединение контуров.Watch a short video: Working with paths: Combine paths.

Создание составного путиCreate a compound path

При создании составного контура все пересекающиеся части контуров исключаются из результата, и результирующий контур принимает визуальные свойства нижнего контура.When you create a compound path, any intersecting parts of the paths are subtracted from the result, and the resulting path takes on the visual properties of the bottommost path.

В любой момент после создания составного пути он может быть разбит на составляющие части.You can break apart a compound path any time after you create it.

Ознакомьтесь с коротким видео. Работа с контурами: создание составного контура.Watch a short video: Working with paths: Create a compound path.

Создание контура кадрированияCreate a clipping path

Контур обрезки — это контур или фигура, применяемая к другому объекту, чтобы скрыть части маскируемого объекта за пределами контура обрезки. A clipping path is a path or shape that is applied to another object, hiding the parts of the masked object that fall outside the clipping path.

Ознакомьтесь с коротким видео. Работа с контурами: создание контура кадрирования.Watch a short video: Working with paths: Create a clipping path.

Инструмент «Кривизна» в Photoshop CC 2018: Рисование контуров стало проще

Из этого туториала Вы узнаете, как использовать новый инструмент Pen Curvature Pen Tool в Photoshop CC 2018 для простого рисования контуров и как преобразовать контуры контуров в формы, векторные маски и выделения. Следуйте инструкциям этого пошагового руководства.

Одна из самых больших новых функций в Photoshop CC 2018 — это новый инструмент Pen Curvature Pen Tool . Curvature Pen Tool — это упрощенная версия стандартного инструмента Photoshop Pen Tool. Это позволяет нам рисовать сложные формы и контуры без необходимости редактировать ручки управления или запоминать сочетания клавиш. Использовать инструмент Curvature Pen Tool так же просто, как щелкнуть, чтобы добавить точки. Затем Photoshop использует эти точки, чтобы автоматически нарисовать ваш путь.

Как следует из названия, инструмент Curvature Pen Tool по умолчанию рисует изогнутые линии. Но, как мы увидим, рисовать прямые линии так же легко, и переключаться между кривыми и прямыми по мере необходимости. И, как и стандартный Pen Tool, мы можем легко преобразовать наши контуры траектории в контуры выделения, что позволяет любому, даже начинающему, делать чистые профессиональные выборы в Photoshop. Посмотрим, как это работает!

Инструмент Curvature Pen Tool доступен только в Photoshop CC 2018 , поэтому для его использования потребуется CC 2018. Если вы являетесь подписчиком Creative Cloud, вы можете узнать, как обновить свою копию Photoshop до CC 2018, используя наш учебник « Как поддерживать Photoshop CC в актуальном состоянии». Давайте начнем!

Настройка документа

Создание нового документа Photoshop

Вместо того, чтобы просто рассказать вам, как работает инструмент Curvature Pen Tool, давайте настроим так, чтобы вы могли легко следовать за мной. Мы начнем с создания нового документа Photoshop. Перейдите в меню « Файл» в строке меню в верхней части экрана и выберите « Создать» :

Идем в Файл> Новый.

Откроется диалоговое окно « Новый документ ». На панели « Детали предустановки» справа установите для ширины и высоты нового документа значение 1000 пикселей. Установите для параметра Разрешение значение 72 пикселя / дюйм и убедитесь, что для параметра « Содержимое фона» установлено значение « Белый» . Затем нажмите кнопку « Создать» в правом нижнем углу. На вашем экране откроется новый документ, заполненный белым цветом:

Настройка параметров для нового документа на панели «Детали предустановки».

Настройка руководства

Теперь, когда у нас есть наш документ, давайте настроим несколько направляющих, чтобы нам было легче рисовать одинаковые фигуры. Подойди к меню View в строке меню и выбери New Guide Layout :

Идем в View> New Guide Layout.

В диалоговом окне «Новый макет руководства» установите для параметра « Количество столбцов» и « Количество строк» значение 6 . Убедитесь, что значение « Желоб» для столбцов и строк либо пусто, либо установлено в 0. Если у вас есть какие-либо ранее существующие направляющие, которые необходимо удалить, выберите « Очистить существующие направляющие» внизу. Затем нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно:

Новые варианты компоновки гида.

Теперь вы должны увидеть 3 строки и 3 столбца направляющих перед вашим документом:

Направляющие теперь появляются в документе.

Как рисовать с помощью инструмента Curvature Pen

Шаг 1: выберите инструмент Pen Curvature из панели инструментов

Теперь, когда наш документ настроен, давайте узнаем, как использовать новый инструмент Pen Curvature Pen в Photoshop CC 2018. Мы выбираем инструмент Pen Curvature Pen Toolbar на панели инструментов . По умолчанию инструмент Curvature Pen Tool находится за стандартным инструментом Pen Tool , поэтому вам нужно будет нажать и удерживать значок инструмента Pen Tool, пока не появится всплывающее меню. Затем выберите Curvature Pen Tool из меню:

Выбор инструмента Curvature Pen Tool на панели инструментов.

Не видите инструмент Pen Curvature на панели инструментов? Вот где это можно найти.

Шаг 2: Установите режим инструмента на «Путь» или «Форма»

Прежде чем начать рисовать с помощью инструмента Curvature Pen Tool, выберите, хотите ли вы нарисовать контур контура или фигуру, используя параметр « Режим инструмента» на панели параметров. По умолчанию для параметра «Режим инструмента» задано значение « Путь» , и я оставлю его равным. Если вы хотите нарисовать фигуру, вы должны установить для параметра «Режим инструмента» значение « Форма» . Я считаю, что проще просто нарисовать путь, потому что пути легче увидеть во время рисования, и вы можете легко преобразовать свой путь в форму, когда закончите. Мы научимся это делать чуть позже. А пока оставьте Tool Mode в значении Path:

Параметр «Режим инструмента» может быть установлен на «Путь» или «Форма».

Шаг 3: Нажмите, чтобы добавить отправную точку

Чтобы начать рисовать путь или фигуру, щелкните один раз внутри документа, чтобы установить начальную точку. Я нажму на место, где пересекаются вертикальная направляющая в центре и горизонтальная направляющая вдоль дна. Обратите внимание, что в том месте, где вы щелкнули, появляется маленький квадрат . Это известно как точка привязки, потому что она привязывает положение пути в документе:

Нажмите, чтобы добавить начальную точку для пути.

Шаг 4: добавь вторую точку, чтобы нарисовать прямую линию

Затем нажмите, чтобы добавить вторую опорную точку. Я нажму там, где пересекаются вертикальная направляющая слева и горизонтальная направляющая в центре. Обратите внимание, что даже несмотря на то, что инструмент назван инструментом Pen Curvature Pen, Photoshop рисует прямую линию , известную как сегмент пути , между двумя точками. Причина в том, что рисование кривой требует трех точек; один для начала кривой, один для конца и один в середине. Точка в середине определяет угол или дугу кривой. Без этой средней точки все фотошоп может рисовать прямую линию:

Добавление второй точки рисует прямую линию между двумя точками.

Шаг 5: добавь третью точку, чтобы нарисовать кривую

Нажмите с помощью инструмента Curvature Pen Tool, чтобы добавить третью точку. Я нажму там, где пересекаются верхняя горизонтальная направляющая и центральная вертикальная направляющая. Как только вы нажимаете, чтобы добавить третью точку, прямая линия становится изогнутой:

Добавление третьей точки превращает прямую линию в кривую.

Изменение толщины и цвета пути

Если у вас возникли проблемы с отображением контура пути, вы можете настроить цвет и толщину пути, щелкнув значок шестеренки на панели параметров:

Нажмите на значок шестеренки, чтобы открыть параметры пути.

Откроется диалоговое окно « Параметры пути », в котором можно изменить толщину контура пути от 0,5 до 3 пикселей. Вы также можете выбрать другой цвет для пути. Я установлю толщину на 3 пикселя, а цвет на пурпурный . Обратите внимание, что эти настройки предназначены только для того, чтобы помочь вам увидеть ваш путь во время работы. Они не влияют на фактическое появление пути в документе. Чтобы закрыть диалоговое окно «Параметры пути», снова щелкните значок шестеренки:

Измените толщину и цвет пути в параметрах пути.

И теперь мы видим, что толщина и цвет моего пути изменились:

Контур пути теперь намного легче увидеть.

Шаг 6: Нажмите, чтобы добавить больше очков

Чтобы продолжить рисовать свой путь или форму, просто нажмите, чтобы добавить больше точек. По умолчанию, как только вы начнете рисовать кривую линию, добавив третью точку, любые дополнительные точки, которые вы добавите, также будут рисовать кривую. Я добавлю четвертую опорную точку, щелкнув там, где пересекаются вертикальная линия справа и горизонтальная направляющая в центре. Это добавляет новый отрезок пути между третьей и четвертой точками и расширяет кривую:

Добавляем четвертую точку, чтобы продолжить рисование кривой линии.

Шаг 7: Нажмите на начальную точку, чтобы закрыть путь

Чтобы закрыть свой путь, нажмите еще раз на исходную отправную точку. Теперь мы нарисовали полный круг с помощью инструмента Curvature Pen Tool, просто нажав:

Закройте путь, снова щелкнув по начальной точке.

Изменение формы контура пути

Перемещение существующего Anchor Point

Мы наметили наш путь, но мы можем легко вернуться к этому моменту и изменить его. На самом деле, есть несколько способов сделать это. Один из них — щелкнуть существующую опорную точку с помощью инструмента Curvature Pen Tool, чтобы выбрать ее, а затем перетащить точку в новое место. Здесь я перетаскиваю верхнюю опорную точку на две вертикальные направляющие вправо:

Нажатие и перетаскивание существующей точки привязки.

Добавление дополнительных опорных точек

Мы также можем добавить больше опорных точек к существующему пути. Чтобы добавить новую точку, щелкните в любом месте вдоль контура пути. Затем перетащите новую точку, чтобы изменить форму пути. Я нажму в левом верхнем углу пути, чтобы добавить новую точку:

Добавление новой точки привязки, нажав на контур пути.

Затем, чтобы изменить форму пути, я перетащу новую точку в верхний левый угол, где пересекаются линии сетки:

Перетащите новую точку, чтобы изменить путь.

Я также нажму, чтобы добавить новую опорную точку в самом верху пути, а затем перетащу новую точку вниз туда, где линии сетки встречаются чуть выше центра:

Добавляем новую точку сверху и перетаскиваем ее вниз.

Переключение между точками кривой и угловыми точками

До сих пор все точки привязки, которые мы добавляли с помощью инструмента Curvature Pen Tool, были точками кривой (также известными как гладкие точки ). То есть контур траектории изгибается при прохождении через точку. Другой способ изменить форму пути — преобразовать точку кривой в угловую точку . Чтобы переключиться с точки кривой на угловую точку, дважды щелкните мышью на существующей точке кривой.

Я дважды щелкну на точке, которую я только что добавил, в верхнем центре, и теперь мы видим, что вместо плавной кривой контур траектории резко меняет направление в этой точке. Чтобы переключиться с угловой точки обратно на точку кривой, просто дважды щелкните мышью на точке:

Дважды щелкните точку кривой, чтобы преобразовать ее в угловую точку, и наоборот.

Удаление точки

Чтобы удалить опорную точку, нажмите на нее с помощью инструмента Curvature Pen Tool, чтобы выбрать ее, а затем нажмите клавишу Backspace (Win) / Delete (Mac) на клавиатуре. Здесь я удалил точку в верхнем центре, и теперь путь вернулся к той же форме, в которой он был до добавления точки:

Чтобы удалить точку, выберите ее, а затем нажмите клавишу «Backspace» (Win) / «Delete» (Mac).

Удаление всего пути

Чтобы удалить весь путь, щелкните правой кнопкой мыши (Win) / удерживая нажатой клавишу « Control» (Mac) внутри документа, а затем выберите « Удалить путь» в меню. Вы также удаляете весь путь, нажимая Backspace (Win) / Delete (Mac) на клавиатуре, когда точки привязки не выбраны:

Чтобы удалить путь, щелкните правой кнопкой мыши (Win) / Control-click (Mac) и выберите «Удалить путь».

Я удалю свой путь, чтобы вернуться к пустому документу и руководствам:

Путь был удален.

Рисование отрезков прямых линий с помощью инструмента «Кривизна»

Основным преимуществом инструмента Curvature Pen Tool является то, что его легко рисовать кривые контуры траектории. Но мы также можем использовать его для рисования прямых линий так же легко. Мы уже видели, что мы можем преобразовать точку кривой в угловую точку, дважды щелкнув по ней. Но если мы заранее знаем, что нам нужно нарисовать прямую линию, нет необходимости сначала рисовать точку кривой, а затем преобразовывать ее. Вместо этого просто щелкните дважды , а не один щелчок, чтобы добавить новую точку. Фотошоп автоматически добавит точку в качестве угловой точки.

Допустим, мы хотим нарисовать контур прямоугольного контура с помощью инструмента Pen Curvature. Начните с нажатия, чтобы установить начальную точку для пути. Я нажму в левом нижнем углу:

Нажмите, чтобы установить начальную точку для контура прямоугольного контура.

Затем, поскольку мы знаем, что мы хотим, чтобы следующей точкой была угловая точка, дважды щелкните ее, а не один щелчок, чтобы добавить ее. Я дважды щелкну два горизонтальных направляющих над моей отправной точкой:

Двойной щелчок, чтобы добавить вторую точку в качестве угловой точки.

Чтобы добавить третью точку к прямоугольной форме, я снова дважды щелкните, чтобы добавить ее в качестве угловой точки. Обратите внимание, что поскольку мы добавляем точки в качестве угловых точек, Photoshop соединяет их с прямыми отрезками пути вместо кривых:

Двойной щелчок, чтобы добавить третью точку.

Я добавлю четвертую угловую точку, дважды щелкнув в правом нижнем углу. Опять же, Photoshop добавляет еще один прямой участок пути:

Добавляем четвертый угловой пункт.

Чтобы завершить путь, я дважды щелкните начальную точку, и Photoshop добавит оставшийся прямой сегмент:

Двойной щелчок по начальной точке, чтобы закрыть путь.

Преобразование отрезка прямого пути в арку

Что если вместо плоской горизонтальной линии в верхней части пути вам понадобится арка? С инструментом Pen Curvature это легко. Все, что вам нужно сделать, это щелкнуть в любом месте вдоль верхнего сегмента пути, чтобы добавить новую точку привязки:

Добавление новой точки к вершине пути.

Затем перетащите новую точку вверх, чтобы создать арку:

Перетаскивая новую точку вверх.

Перемещение нескольких опорных точек одновременно

До сих пор мы узнали, что мы можем перемещать отдельную опорную точку, щелкая и перетаскивая ее с помощью инструмента Curvature Pen Tool. Но что, если нам нужно переместить две или более опорных точек одновременно? В этом случае мы можем использовать инструмент прямого выбора Photoshop . Вы найдете инструмент прямого выделения, также известный как «инструмент белой стрелки», вложенный за инструментом выбора пути («инструмент черной стрелки») на панели инструментов. Нажмите и удерживайте инструмент выбора пути, пока не появится всплывающее меню, а затем выберите инструмент прямого выбора из меню:

Выбор инструмента прямого выбора на панели инструментов.

Допустим, мы хотим изменить высоту нашего пути. Нам нужно выбрать все три опорные точки, которые составляют вершину (точка в верхнем левом углу, верхний правый и одна в верхней части арки). Чтобы выделить все три точки одновременно, щелкните и перетащите рамку вокруг всех трех точек с помощью инструмента «Прямой выбор»:

Перетаскивание с помощью инструмента прямого выделения вокруг всех трех точек вверху.

Затем, выбрав все три точки вверху, нажмите на любую из них и перетащите все три вниз вместе:

Изменение формы пути путем одновременного перемещения всех выбранных опорных точек.

Чтобы вернуться к инструменту Pen Curvature, снова выберите его на панели инструментов:

Повторный выбор инструмента Curvature Pen.

А затем, чтобы удалить путь, чтобы мы могли начать заново, щелкните правой кнопкой мыши (Win) / Control-click (Mac) внутри документа и выберите « Удалить путь» из меню:

Выбор опции «Удалить путь».

Рисование сердца с помощью пера Curvature

Наконец, давайте возьмем то, что мы узнали о кривых и угловых точках, и используем его, чтобы нарисовать контур в форме сердца. Когда мы закончим, мы закончим этот урок, узнав, как превратить путь в реальную фигуру, а также векторную маску и контур выделения.

Во-первых, нажмите в нижнем центре с помощью инструмента Curvature Pen Tool, чтобы установить начальную точку:

Нажав, чтобы установить отправную точку для сердца.

Затем щелкните в левом верхнем углу, где первая вертикальная направляющая слева пересекается со второй горизонтальной направляющей сверху. Это добавляет вторую точку, и поскольку у нас есть только две точки на данный момент, Photoshop рисует отрезок прямой линии между ними:

Нажав, чтобы добавить второй пункт.

Чтобы добавить третью точку, щелкните там, где верхняя горизонтальная направляющая пересекается со второй вертикальной направляющей слева. Поскольку это наша третья точка, Photoshop преобразует отрезок прямой траектории в кривую:

Добавление третьей точки создает кривую.

Нам нужно добавить нашу четвертую точку в то место, где вторая горизонтальная направляющая сверху встречает вертикальную направляющую в центре. Но, поскольку мы знаем, что эта точка должна быть угловой, а не кривой, дважды щелкните ее, чтобы добавить ее:

Добавление четвертой точки в качестве угловой точки двойным щелчком мыши.

Затем щелкните, где верхняя горизонтальная направляющая пересекается со второй вертикальной направляющей справа. Даже несмотря на то, что мы добавляем эту точку как точку кривой (одним щелчком мыши), Photoshop первоначально нарисует отрезок прямой линии. Это потому, что наша предыдущая точка зрения была ключевой:

Нажмите один раз, чтобы добавить пятую опорную точку в качестве кривой.

Чтобы добавить следующую точку, щелкните там, где первая вертикальная направляющая справа встречает вторую горизонтальную направляющую сверху. Фотошоп еще раз преобразует прямой путь в кривую:

Добавление шестой точки преобразует предыдущую прямую в кривую.

Наконец, давайте закроем путь и завершим форму сердца, нажав на начальную точку внизу. Нам нужно, чтобы эта точка была угловой, а не кривой, поэтому завершите путь, дважды щелкнув по начальной точке:

Дважды щелкните начальную точку, чтобы закрыть путь с угловой точкой.

Выключение гидов

Мы закончили рисование с помощью инструмента Curvature Pen Tool, поэтому давайте удалим направляющие, перейдя в меню « Вид» в строке меню, выбрав « Показать» , а затем выбрав направляющие, чтобы отменить их выбор:

Идем в View> Show> Guides.

Это оставляет нам только наш путь:

Путь в форме сердца, нарисованный с помощью инструмента Curvature Pen Tool.

Преобразование пути в выделение, маску или форму

Теперь, когда мы нарисовали наш путь, Photoshop упрощает преобразование пути в контур выделения , векторную маску или форму . Пока инструмент Curvature Pen Tool активен, вы найдете все три параметра на панели параметров. Просто выберите тот, который вам нужен:

Используйте опцию Make, чтобы превратить путь в выделение, векторную маску или форму.

Схема выбора

Чтобы преобразовать ваш путь в схему выбора, выберите « Выбор» :

Выбор «Выбор» на панели параметров.

Photoshop откроет диалоговое окно « Сделать выбор ». Здесь вы можете добавить растушевку к выделению, если это необходимо, или просто нажмите кнопку ОК, чтобы закрыть диалоговое окно:

Диалоговое окно «Сделать выбор».

Фотошоп мгновенно преобразует контур вашего пути в контур выбора «марширующих муравьев»:

Путь, нарисованный с помощью инструмента Curvature Pen Tool, теперь является контуром выделения.

Я отменил это, чтобы мы могли посмотреть на другие два варианта, зайдя в меню « Правка» и выбрав « Отменить изменение выбора» . Я также могу просто нажать Ctrl + Z (Win) / Command + Z (Mac) на моей клавиатуре:

Идем в Редактировать> Отменить изменение выбора.

Векторная маска

Чтобы создать векторную маску из контура пути, выберите « Маска» на панели параметров:

Нажав кнопку «Маска».

Photoshop преобразует путь в векторную маску , и только область внутри пути остается видимой в документе. Рисунок шахматной доски в настоящее время окружая путь представляет прозрачность, так как у нас нет никаких других слоев ниже масок:

Путь теперь отображается как векторная маска, с видимой только областью внутри пути.

И если мы посмотрим на панель «Слои» , мы увидим миниатюру векторной маски :

На панели «Слои» появляется миниатюра векторной маски.

Я отменим векторную маску, чтобы мы могли взглянуть на третий вариант, зайдя в меню « Правка» и выбрав « Отменить добавление векторной маски» . Или еще раз, я могу просто нажать Ctrl + Z (Win) / Command + Z (Mac) на моей клавиатуре:

Собираемся Правка> Отменить Добавить векторную маску.

Слой формы

Наконец, чтобы преобразовать контур, нарисованный инструментом Curvature Pen Tool, в слой Shape, выберите Shape :

Выбор «Форма» на панели параметров.

Фотошоп заполняет новую форму вашим текущим цветом переднего плана, который в моем случае черный:

Путь теперь преобразован в форму.

Если мы снова посмотрим на панель Layers, мы увидим новый слой Shape . Чтобы изменить цвет фигуры, дважды щелкните миниатюру фигуры :

Дважды щелкните миниатюру слоя «Форма», чтобы изменить цвет формы.

Затем выберите новый цвет из палитры цветов . Поскольку мы нарисовали форму сердца, я выберу оттенок красного. Нажмите OK, когда вы закончите, чтобы закрыть палитру цветов:

Выбор другого цвета для формы из палитры цветов.

Наконец, чтобы скрыть контур траектории вокруг фигуры, нажмите Enter (Win) / Return (Mac) на клавиатуре. Или просто выберите другой инструмент на панели инструментов. Вот моя форма сердца, теперь заполненная красным:

Красное сердце, нарисованное с помощью инструмента Curvature Pen Tool.

И там у нас это есть! Это наше пошаговое руководство по рисованию контуров и форм с помощью нового инструмента Curvature Pen Tool в Photoshop CC 2018! Также ознакомьтесь с новыми советами по использованию инструментов в Photoshop CC 2018. Посетите раздел « Основы работы с Photoshop», где можно найти похожие учебники!

5 типов контурного рисунка и как они улучшают ваше искусство — Приключения с искусством

С детства мы все берем цветные карандаши и начинаем рисовать фигуры. Мы и не подозревали, что все мы начинающие контурные художники. Контурное рисование — один из наиболее распространенных видов рисования, составляющий большую часть искусства, которое мы создаем и которым мы любим.

Контурный рисунок — это контур фигуры без тени, текстуры или тона. Контурные рисунки содержат очень мало деталей и состоят только из линий.Считающийся одним из самых основных видов рисования, рисование контуров — это то, чему многие из нас сначала учатся как художники.

Все мы постоянно делаем контурные рисунки, но легко забыть, что за ними стоит и почему они важны. На самом деле, рисование контуров имеет много преимуществ, помимо того, что это простой вид искусства. Давайте углубимся в то, что такое контурные рисунки, как вы можете максимально использовать их и почему они улучшат ваше искусство.

1) Чистый контурный рисунок

Чистый контурный рисунок — это простейшая форма контурного рисования, состоящая только из самых основных контуров фигур, которые вы рисуете.Например, если вы рисуете яблоко, вы должны нарисовать круглую форму и стебель. Вы бы не стали рисовать синяки, червоточины или царапины. Вы также не стали бы рисовать блики и цветовые вариации. Просто строки.

Как чистый контурный рисунок может улучшить ваше искусство?

Несмотря на то, что рисование контура просто, преимуществ от этого нет. Помните, что рисование контурами — это то, как большинство из нас в первую очередь изучает искусство. С того момента, как мы берем карандаш, мы пытаемся понять, как изобразить наш мир на бумаге.Мы стараемся воспроизводить формы, изо всех сил пытаемся построить прямые линии и усердно работаем над созданием кругов, не похожих на яйца.

Со временем мы начинаем учиться держать руки устойчивыми во время рисования. Мы также начинаем узнавать, как формы объединяются, чтобы образовать объекты. Мы используем комбинацию кругов и квадратов, чтобы сделать фигурки из палочек; мы рисуем здания и людей, которые непропорциональны друг другу; мы рисуем все в 2D без размеров. По мере того, как мы учимся, мы делаем много ошибок.Все это время мы по-прежнему используем ту же технику рисования чистого контура.

Как художники, многие из нас отходят от чистых контуров и хотят начать добавлять тени и текстуры, которые делают наше искусство реалистичным. Некоторые из нас даже оставляют карандаши и начинают изучать краски или акварели. Мы забываем, что все наше художественное путешествие началось с основ, с чистого контура.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

Проведя некоторое время с чистым контурным рисунком, вы вернетесь к основам вашего искусства и заставите вас видеть вещи в их простейших формах.Вы заново откроете для себя основную анатомию окружающих вас предметов и то, как все они состоят из комбинации линий. Не сосредотачиваясь на всех деталях того, что вы пытаетесь нарисовать, чистые контуры позволят вам попрактиковаться в основах и на самом деле увидеть объекты по-другому для простых форм, которыми они являются.

Возвращаться к основам может показаться скучным, но это очень важно. Удивительно, как наши способности рисовать простые формы могут ухудшаться, когда мы так сосредоточены на затенении и деталях (источник).Чистый контурный рисунок поможет вам отработать базовые навыки, которыми вы, возможно, не практиковались долгое время.

2) Чертеж слепого контура

Слепой контурный рисунок — это просто контурный рисунок, который вы делаете «вслепую» или не глядя на бумагу. Используя эту технику, вы будете проводить 100% своего времени, глядя на объект, который вы рисуете, и 0% своего времени, глядя на свою бумагу. Это означает, что даже когда вам нужно взять карандаш, чтобы переместить его, вы не смотрите на бумагу.Вы завершаете свою картину, не глядя, от начала до конца.

Как слепой контурный рисунок может улучшить ваше искусство?

Если вы были сбиты с толку преимуществом рисования контуров в целом, вы будете особенно сбиты с толку целью слепого рисования контуров. Как, черт возьми, это поможет моим художественным навыкам рисовать что-то, даже не глядя? Да, слепой контурный рисунок означает, что вы рисуете вслепую и рисуете объект, даже не глядя на бумагу или карандаш.Чтобы понять, давайте поговорим о том, как мы обычно рисуем.

Допустим, вы пытаетесь нарисовать яблоко, сидящее перед вами. Ваши глаза снова и снова бегают от бумаги к яблоку, от яблока к бумаге, от яблока к бумаге, пока вы пытаетесь получить правильные формы. Все это время ваши глаза пытаются понять форму яблока перед вами, а также форму, которую вы делаете на своей бумаге, и стараются убедиться, что они совпадают. Это большая работа.

Когда вы рисуете слепой контур, ваши глаза фокусируются на объекте, а руки — на движениях карандаша. Это дает вам гораздо более естественное и инстинктивное ощущение формы, которую вы пытаетесь нарисовать. Вы буквально рисуете то, что видите.

Слепое рисование контура заставляет вас отказаться от всех ваших предвзятых представлений о том, как «должны» формироваться формы, и заставляет рисовать форму такой, какая она есть на самом деле и как вы ее на самом деле видите. Например, вы можете подумать, что яблоко — это круг.Но когда вы рисуете его вслепую, вы понимаете, что это скорее перевернутая форма, похожая на сквош. Это коренным образом меняет то, как вы «видите» форму движущегося вперед яблока.

Research поддерживает преимущества слепого рисования контуров, заявляя, что художники продемонстрировали значительные улучшения в рисовании объекта, который они также рисовали вслепую (источник). Итак, если вы застряли, пытаясь нарисовать определенный объект, попробуйте нарисовать его вслепую, и вы можете обнаружить, что пошло не так.

3) Измененный контурный чертеж

Модифицированный контурный рисунок похож на слепой контурный рисунок, но позволяет вам время от времени смотреть на свою бумагу (источник).Даже если вы хотите проводить большую часть своего времени, глядя на объект, который вы рисуете, если вам когда-нибудь понадобится переместить карандаш в новое место, вы можете взглянуть на свою бумагу, чтобы убедиться, что ваша цель правильная.

Как модифицированный контурный рисунок может улучшить ваше искусство?

Многие слышат о модифицированном рисовании контура и прыгают по нему. Черт возьми, я хочу смотреть на свою бумагу, когда рисую, и при этом пользоваться преимуществами контурного рисования! На самом деле это намного сложнее, чем кажется.Как только вы позволите себе хоть немного взглянуть на свою газету, вам будет трудно остановиться. Вначале вы заметите, что смотрите в свою газету гораздо чаще, чем следовало бы.

Измененный контурный рисунок может быть отличным способом получить мгновенную обратную связь. Большую часть времени вы не смотрите на свою бумагу и используете свои наблюдательные навыки и интуицию, чтобы нарисовать форму. Но если вы посмотрите вниз, вы увидите, где вы ошиблись в середине процесса. С слепым контуром вы можете не увидеть проблему, пока полностью не закончите рисунок и не посмотрите на бумагу.В тот момент может быть уже слишком поздно. Измененный контурный рисунок дает вам возможность исправить проблему на ходу.

Преимущества модифицированного контурного рисования проявляются только в том случае, если вы хорошо умеете не слишком много смотреть на бумагу. В противном случае вы можете рисовать обычный контур.

Чтобы решить эту проблему, установите для себя несколько правил. Может быть, вы сможете просматривать свою газету только раз в минуту. Возможно, вы можете смотреть на бумагу только для того, чтобы расположить карандаш, но никогда, пока ваш карандаш движется.Может быть, вы позволяете себе смотреть на бумагу только 3 раза за все время рисования. Установите для себя некоторые границы, чтобы было легче контролировать соблазн взглянуть на свою газету.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

4) Непрерывный контурный рисунок

Сплошной контурный рисунок выполняется из одной линии, не отрывая карандаш от бумаги. Вы, наверное, видели, как дети экспериментировали с этой техникой, даже не подозревая, что это приносит пользу их искусству.Это весело! Сплошной контурный рисунок похож на художественную головоломку, из которой можно создать интересное произведение искусства.

Некоторые художники сочетают эту технику со слепой техникой, рисуя изображение одной непрерывной линией, даже не глядя на бумагу. Рисование вслепую никогда не бывает легким, но использование одной непрерывной линии может облегчить определение того, где вы находитесь на бумаге и где должна быть ваша следующая отметка. Одна из самых больших проблем при рисовании вслепую — взять карандаш и не знать, куда его снова положить.Использование одной линии может облегчить эту проблему, но никак не облегчит ее.

Как непрерывный контурный рисунок может улучшить ваше искусство?

Рисуя непрерывную линию, вы даете своему художественному мозгу тренировку, к которой он не привык. Это как пойти в спортзал и приседать после года бега на беговой дорожке. Это будет странно, и вам будет больно, но вы начнете приобретать новые навыки.

Один из важнейших навыков, который вы приобретете с помощью непрерывного рисования контуров, — это дальновидное мышление.Куда мне двигаться дальше, чтобы у меня была хорошая позиция для следующей строки, следующей и следующей? Пришло ли время закончить эту строчку, или мне следует пойти в другое место и вернуться к ней?

Очень ценна возможность понять весь план того, как будет складываться ваш рисунок. Непрерывное рисование линий заставит вас задуматься о том, как каждая линия соединяется и работает вместе. Глядя на картину в целом с самого начала, вы можете быть уверены, что не забудете ни одного ключевого элемента и все учли.

Эта непрерывная техника также заставит вас быть очень осторожными с ошибками. Ошибки велики, и каждый художник должен научиться их любить. Ошибки — это то, как мы учимся. Но бывают случаи, когда ошибки проявляются по неосторожности, и мы не тратим время на то, чтобы на них учиться. Мы настолько сосредоточены на следующей строке, что не понимаем, что время, потраченное на анализ ошибок, может дать нам ответы, которые мы ищем.

Всякий раз, когда вы делаете ошибку с непрерывной графикой, вы, по сути, создаете головоломку, которую вам нужно решить.Вместо того, чтобы взять карандаш, схватить ластик и даже не подумать дважды, прежде чем повторить попытку, вы должны подумать, как вы пошли не так и как вы собираетесь это исправить. Как вы собираетесь переместить карандаш с того места, где он сейчас находится, туда, где он должен быть? Иногда на этот вопрос нелегко ответить.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

Вам может быть интересно, для чего полезно решение проблем в контексте непрерывного рисования контура.Как часто вы действительно будете рисовать только одной линией? Наверное, не часто, но это не значит, что решение проблемы бесполезно. Обдумывание решения проблемы поможет вашему мозгу думать о вашем искусстве по-новому и по-новому. Это избавит вас от привычных шаблонов и распорядков, что всегда здорово.

5) Поперечный контур

Из всех форм рисования контуров, рисование поперечных контуров — одна из моих любимых. Это не только отличное упражнение, но и прекрасное законченное искусство.При рисовании поперечного контура используются линии для обозначения кривых, наклонов, значений, выпуклостей и поворотов объектов, которые вы рисуете (источник). Других линий в поперечном контуре нет, даже и вне его. Это означает, что каждый угол должен быть правильным, чтобы объект выглядел так, как должен выглядеть, когда вы закончите. По сути, вы используете внутренние линии исключительно для обозначения ценности, тона и формы объекта. Довольно аккуратно, правда?

Как кросс-контурный рисунок может улучшить ваше искусство?

Рисование поперечных контуров — отличный тест для очень точного наблюдения за формами.Я знаю, что яблоко круглое, но насколько оно круглое? Я знаю, что кружка опускается в центре, но на сколько она опускается? Если вы неправильно интерпретируете эти углы, у вас может получиться продолговатое яблоко или очень неглубокая кружка.

Все контурные рисунки — это тренировка для ваших наблюдательных навыков. Что мне нравится в перекрестном контуре, так это то, что он предназначен для отработки сложных форм объектов. Рисование контура учит вас, что форма — это больше, чем просто контур. Вместо этого в нем есть большая глубина, созданная из извилин и поворотов.Хотя вы используете только линии, это научит вас многому о затенении, значении и тоне.

Советы по созданию контурных рисунков

–Выбирайте простые предметы. Слишком подробные объекты не подходят для контурных рисунков, учитывая, что вы часто рисуете базовые контуры. Попытка проработать слишком много деталей в контурном рисунке может быть действительно разочаровывающим и сводит на нет цель базового контурного рисунка с самого начала. Особенно когда вы впервые экспериментируете с рисованием контуров, выбирайте простые объекты с четкими и чистыми контурами.

— Рисуй быстро. Для многих художников контурные рисунки — отличное упражнение, но они не должны быть законченными произведениями искусства. Конечно, есть и красивые контурные рисунки.

По большей части рисование контуров — это отличная практика, и над ней не стоит трудиться. Быстрое рисование поможет вам думать на ногах, доверять своим инстинктам и перестать анализировать свои движения, прежде чем прикладывать карандаш к бумаге.

Это прекрасные навыки художника, которые необходимы для того, чтобы избегать перфекционизма.Если рисование контура в любом случае — это практика, вы можете одновременно практиковать и другие навыки.

–Забудьте о совершенстве. Не увлекайтесь рисованием идеального контура. Как, черт возьми, вы когда-нибудь сможете сделать это чистым и совершенным, особенно с помощью слепого метода? На мой взгляд, искусство никогда не должно быть «совершенным», но это особенно верно в отношении контурных рисунков. Отпустите свои ожидания относительно того, как должен выглядеть ваш рисунок, и просто наслаждайтесь процессом рисования.

–Разработайте распорядок.Контурное рисование — это весело, но, возможно, это не ваш первый выбор, когда вы сядете с ручкой и бумагой. Возможно, вам придется заставить себя попрактиковаться в рисовании контуров. Может быть, вы говорите себе, что будете рисовать контур каждую субботу, как только сядете. Может быть, вы скажете себе, что будете делать 3 контурных рисунка в месяц. Какой бы метод вам ни подошел, старайтесь разработать распорядок для контурных рисунков так, чтобы вы всегда получали с ними последовательную практику.

–Свяжите свой контурный чертеж с большим проектом.Мы много говорили о том, что рисование контуров — отличная практика и может улучшить ваши художественные навыки в целом. Тем не менее, рисование контура может иметь для вас больше смысла и пользы, если вы свяжете его с тем, над чем работаете.

Допустим, вы работаете над портретом на день рождения друга. Для вашей контурной практики вы работаете с разными типами лиц и разными типами лицевых частей тела. Может быть, вы нарисуете контур глаз, носа, рта и ушей. Это может помочь вам улучшить свои навыки художника-портретиста и по-другому «видеть» лица.Когда вы затем садитесь работать над портретом своего друга на день рождения, вы понимаете в рисовании лиц больше, чем раньше.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

Заключение о преимуществах контурного рисования

Независимо от того, какой тип контурного рисунка вы выберете, вы улучшите свои художественные навыки. Рисование контура улучшит вашу наблюдательность и поможет по-новому увидеть окружающие предметы. Сосредоточившись исключительно на наблюдении, вы сможете отбросить все свои предвзятые представления о своих художественных техниках и по-настоящему нарисовать то, что вы видите.Это раскрепощает и помогает избавиться от привычки рисовать.

Добавляйте несколько быстрых контурных рисунков каждые несколько недель и смотрите, что получится! Вы можете быть удивлены, обнаружив, что вы начинаете видеть объекты по-другому и что ваша способность понимать формы улучшается.

Начните со слепого контура, если хотите улучшить чертежи

Рисунки для начинающих начинаются с простой линии

Студенческий слепой контур руки с веб-сайта Тихоокеанского университета.Взято из статьи Эллисон Малафронте.

Упражнение по рисованию слепых контуров — это фундаментальный инструмент, который может помочь начинающим художникам создавать свои первые рисунки, а также помочь опытным художникам заново познакомиться с силой наблюдения.

Популяризованный Кимоном Николаидом в его книге « Естественный способ рисования: рабочий план для изучения искусства» , метод слепых контуров включает в себя тщательное наблюдение за контурами и формами объекта при медленном рисовании его контуров непрерывной линией, не глядя на него. бумага.Поступая таким образом, художники вынуждены рисовать то, что они на самом деле видят, вместо того, что, как они думают, они видят.

Способ кажется простым. Но это помогает художникам всех уровней улучшить свои наблюдательные навыки, инструктируя их смотреть на линии, формы и узоры объектов и на то, как они сочетаются, чтобы сформировать то, что мы видим.

Упражнение для слепого контура за 7 шагов

Студентский слепой контур ступней с веб-сайта Тихоокеанского университета.

«Рисование через наблюдение — это навык, которому способно обучиться большинство людей», — говорит Терри О’Дей, заведующий кафедрой искусств Тихоокеанского университета в Форест-Гроув, штат Орегон, где преподают метод слепого контура.«Физический акт рисования состоит в основном из развития зрительно-моторной координации. Любой, кто умеет писать разборчиво, имеет физическую возможность записывать наблюдения за предметом посредством рисования ».

O’Day продолжает: «Причина, по которой большинству людей трудно рисовать реалистично, заключается не в отсутствии каких-либо физических навыков или талантов, а в том, что их не научили действительно смотреть на то, что они видят».

Чтобы помочь своим ученикам в этом, О’Дей инструктирует их выполнять простое 20-минутное упражнение «слепой контур».

Для начала вам понадобится :

• Бумага
• Карандаш или ручка
• Таймер

Если у вас есть необходимые расходные материалы :

1. Выберите тему для рисования — для этого упражнения подходят натюрморты или фигура
2. Установите таймер на 20 минут.
3. Приклейте бумагу к поверхности для рисования, чтобы она не сдвигалась во время рисования.
4. Расположитесь так, чтобы вы могли видеть объект, который вы будете рисовать, не видя бумаги.
5. Сфокусируйте взгляд на какой-либо части объекта и начните перемещать карандаш, чтобы записать то, что наблюдают ваши глаза.
6. Не смотрите на бумагу во время рисования. Лучше заставьте себя сосредоточиться на том, как формы, линии и контуры объекта соотносятся друг с другом.
7. Продолжайте наблюдение и запись, пока не зазвонит таймер

«Хотя поначалу это упражнение может быть трудным», — отмечает О’Дей. «С практикой и настойчивостью это станет легче, и вы научитесь переключать свое мышление с аналитического режима маркировки на более интуитивный. ”

Нужна дополнительная инструкция по рисованию?

Дополнительные советы и приемы по созданию искусных рисунков для начинающих см. В статье «Учимся рисовать с Аленом Пикаром: основы». В этой видео-инструкции Пикард разбивает рисование на простые для понимания принципы. Попутно он демонстрирует основы, такие как различные способы держать карандаш, и как выполнить пошаговый рисунок груши.

Ниже представлен предварительный просмотр этого семинара по рисованию, который включает в себя демонстрацию быстрого создания меток с использованием различных инструментов.Наслаждаться!

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Как исследовать магию слепого контурного рисования

В современном мире художественного образования найти увлекательные уроки рисования может быть сложно. Возможно, вы преподаете виртуально, во многом полагаясь на взаимодействие с учениками через экран. Возможно, вы преподаете лично, изо всех сил стараетесь держаться на расстоянии и дезинфицируете материалы в миллионный раз. Вы можете даже преподавать искусство в гибридной версии, в конечном итоге проверяя свои организаторские способности.

Независимо от того, как вы сейчас преподаете, полезно вернуться к основам.

Студенты обычно учатся рисовать, используя простые контуры для обозначения объекта, который они представляют. Как учителя рисования, мы все использовали эти простые схемы, чтобы научить наших учеников основным навыкам рисования. Эти контуры называются контурными линиями.

Рисование контура, особенно слепое рисование контура, может быть волшебным и прекрасным способом вернуться к основам рисования.

Ваши ученики, вероятно, умеют рисовать отдельные контуры; это происходит довольно естественно, но что происходит, когда они не могут смотреть на бумагу во время рисования? Рисование на основе наблюдения, не глядя на свою работу, — это когда приходит «слепая» часть. Лишение вашего ученика способности смотреть на свой рисунок открывает целый мир проблем, открытости и игры. И поверьте мне, вашим ученикам это понравится!

Конечно, вы можете создавать слепые контурные рисунки вместе со студентами во время любой модели обучения искусству.Я много раз рисовал слепые контуры с моими художниками и раньше, но только недавно преподала урок слепого контура виртуально. И позвольте мне сказать вам, что это был удивительно увлекательный урок.

Уловки для создания слепых контурных чертежей:

• Начни с простого. Начните с того, что учащиеся начертят объект, полученный при наблюдении, используя единую контурную линию. Тогда переход к рисованию слепой контурной линии кажется более управляемым.
• Табличка не заглядывает. Чтобы ученики не смотрели на свои листы во время рисования, проделайте отверстие в бумажной тарелке и наденьте ее на руку учеников, несущую карандаш. Таким образом, бумажная тарелка скрывает поверхность бумаги для рисования, позволяя скрыть слепой контур.
• Под стол. Вы также можете попросить учащихся положить свои работы на твердую поверхность под краем стола, чтобы скрыть выполняемую работу. Это отлично подходит для виртуального обучения, помогая ученикам скрывать свои рисунки.
• Модель для школьников. Рисование слепых контуров лица — классическая тема. Начните с рисования лица в виде слепого контура и продемонстрируйте ученикам, как можно хихикать над результатом. Во время занятий в качестве особого стимула рисуйте слепые контурные рисунки студентов, которые работают волонтерами.
• Начнем с крупных деталей. Напомните учащимся попробовать сначала начать рисование с самого большого предмета. Например, если они рисуют растение, начните с рисования горшка, а затем добавьте детали.

Создание слепых контурных чертежей вместе со студентами дает множество преимуществ.

1. Они требуют простых материалов.

Нарисовать слепые контуры можно практически из любого художественного материала. Самое приятное то, что самые простые материалы, лист бумаги и карандаш, идеально подходят. Если у ваших учеников ограниченные материалы, узнайте, что делать, когда у вас есть только карандаш и бумага.

2. Они развязывают глупость.

Ваши ученики, несомненно, рассмеются, когда раскроют слепой контурный рисунок. В слепом рисовании контурной линии есть что-то настолько глупое, невинное и простое, что студенты любят.

3. Раскрепощают художников.

Слепые контуры — отличный рисунок для разминки. Они легкие, быстрые и легко объяснимые. Если у ваших учеников есть альбомы для рисования, попробуйте нарисовать контурную линию на время, чтобы начать урок.

4.В них используются универсальные материалы.

Вы можете рисовать контурные линии карандашом и бумагой или придумать какие-нибудь нетрадиционные инструменты. Например, использование маркеров для сухого стирания и белых досок — это простой способ многократно практиковаться. Вы можете даже подумать о том, чтобы ученики положили веревку на поверхность, чтобы нарисовать контурную линию.

5. Они отлично подходят для виртуального или очного обучения.

Создание слепых контурных линий — отличное занятие для всех обучающих моделей.Также интересно рисовать на экране слепые контуры учеников, которым нужен особый рисунок. То, что вы смеетесь над своим творчеством, напоминает студентам, что искусство не всегда должно быть серьезным.

6. Они делают быстрый урок.

Вы можете создать слепой контур за считанные секунды. Обучение студентов быстрому рисованию позволяет им преодолеть первоначальный страх и нерешительность, чтобы приступить к работе.

7. Они создают рутину и устойчивость.

Построение рутины на основе слепых контурных линий может помочь собрать данные об управляемости, скорости и наблюдательности ваших учеников.Если вы начинаете каждый урок рисования с тридцатисекундного слепого рисования контурной линии, вы можете наблюдать, как растет уверенность учащихся. Взгляните на ежедневные слепые контурные рисунки Остина Клеона в качестве вдохновения.

8. Они помогают студентам принимать ошибки.

У всех нас были ученики, которым трудно признавать ошибки. Предоставление возможностей для студентов упорствовать через их борьбу сделает их сильнее художник и более устойчивых человек. Узнайте больше о том, как научить студентов эффектно проигрывать.

9. Они могут продолжить рисование.

После завершения рисования слепых контуров попросите своих художников добавить дополнительные детали, такие как перекрывающиеся рисунки, выцветшие значения, рисунки рисования или коллаж с бумагой и найденными предметами.

Простой урок классического слепого рисования контуров — отличный способ заинтересовать ваших художников. И вы, конечно же, знаете, что в нынешнем мире художественного образования нам как никогда нужны простые, классические и содержательные уроки.

Какие еще простые уроки вы любите преподавать своим ученикам?

Есть ли у вас какие-нибудь приемы для обучения рисованию слепых контурных линий?

Как вы могли представить себе расширение быстрого рисования контурной линии в более сложный проект?

Глухие контурные чертежи — Austin Kleon

Четверг, 20 февраля 2020 г.

На прошлой неделе я каждое утро делал слепой контурный автопортрет — рисовал, не глядя на страницу, — чтобы согреть мой дневник.

Если вы посмотрите на изображения по порядку, похоже, что мое лицо меняет свое расположение. Я люблю это.

Моя подруга Венди МакНотон передает эти рисунки в свои мастерские. Мой друг Джейсон Полан делал многие из своих рисунков Каждый человек в Нью-Йорке таким образом.

Сэм Андерсон, один из моих любимых писателей, пять лет назад написал замечательное Рекомендательное письмо для слепого контурного рисования в газете New York Times .(Как, черт возьми, я пропустил , что ?)

Он писал о своем разочаровании попытками втянуть в себя свою взрослую жизнь: «Проблема, по сути, заключалась в контроле — у меня было слишком много этого на слишком маленькой территории, и я не хотел отказываться от нее. Вы не можете контролировать свой выход из-под контроля «.

(Я имею в виду схему контроля <–> капитуляции Брайана Ино, которую он любит рисовать.)

Тогда друг-художник предложил ему рисовать, не глядя на страницу.

«Впервые в своей взрослой жизни я был искренне удивлен тому, что нарисовал».

Позже он обнаружил, что слепое контурное рисование — это старое упражнение художественной школы:

Первокурсников художественной школы заставляют часами рисовать вслепую. Это самый быстрый способ избавиться от старых вредных привычек, заставить их отказаться от безжизненных условностей. Цель слепого рисования — на самом деле увидеть то, на что вы смотрите, почти духовно слиться с ним, а не отступать в свой мысленный образ.Наш мозг предназначен для упрощения — для того, чтобы упорядочить суету в мире. Слепое рисование учит нас смотреть на хаос и уважать его. Это не только художественная практика, но и акт медитации — врата к чистому бытию. Это заставляет нас изучать мир таким, какой он есть на самом деле.

(Вы можете увидеть рисунки Сэма в его Instagram. И прочтите Boom Town , пока вы там.)

Я думаю, что многие люди приходят к контурному рисованию в классической книге Бетти Эдвардс, Рисование правой стороны мозга, , но на самом деле я предпочитаю то, как Кимон Николаидес пишет об этом в своей книге 1941 года, The Natural Way to Рисовать. (Эдвардс как бы отмахивается от акцента Николаида о том, что «студенты воображают, что они касаются формы, когда они рисуют», но я нахожу его мультисенсорный акцент гораздо более убедительным, чем объяснение ее левого / правого полушарий.)

Николаид пишет:

На самом деле научиться рисовать — это значит научиться видеть — видеть правильно, — а это означает гораздо больше, чем просто смотреть глазами. Я имею в виду вид «видения» — это наблюдение, в котором задействовано столько из пяти чувств, сколько может одновременно дотянуться глазом.Хотя вы используете свои глаза, вы не закрываете другие чувства — скорее, наоборот, потому что все чувства участвуют в наблюдении, которое вы должны проводить.

Он говорит читателю сесть поближе, учиться вперед и синхронизировать точку на изображении с глазом, одновременно синхронизируя карандаш с бумагой. «Представьте, что кончик карандаша касается модели, а не бумаги. Не сводя глаз с модели, подождите , пока вы не убедите , что карандаш касается той точки на модели, на которую устремлены ваши глаза.Он говорит, что только тогда вы должны начать медленно, медленно двигать глазом и карандашом по краям нарисованного предмета. «Руководствуйтесь больше осязанием, чем зрением».

Это упражнение нужно делать медленно, внимательно, чутко. Не торопитесь. Не будьте слишком нетерпеливыми или слишком быстрыми. Нет смысла заканчивать какую-то одну контурную проработку. На самом деле, изучение контура — это не то, что можно «закончить». Это особый опыт, который может продолжаться, пока у вас хватит терпения смотреть.

Если вы ищете способ раскрепостить и оживить свои рисунки, попробуйте рисовать, не глядя на бумагу.

Усовершенствуйте свои рисунки иллюстраций, рисунков, мультфильмов и комиксов Учебники

Возможно, вы также захотите взглянуть на эти уроки рисования: слепое контурное рисование . .. поперечное контурное рисование … чистое линейное контурное рисование

Контурный рисунок с фигурой человека

Простое описание контурного рисования и немного об этом из истории, а также о том, как создание темных контурных линий может изменить произведение искусства.

Введение в контурный рисунок: Что такое контурный рисунок

Первое, что мы делаем, когда начинаем рисовать, — это рисование контура, которое является другим названием для рисования контура. При рисовании контура мы ориентируемся на края — внешнюю сторону объекта или линию, образованную складкой или узором.

Урок контурного рисования

Контур обычно определяется как «контур фигуры или объекта.«Существует определенное различие между« контуром и контуром ». Мы думаем о контуре как о схеме или силуэте, плоском и двухмерном. Это тот рисунок, который вы делаете, когда кладете руку на лист бумаги и обводите вокруг пальцев карандашом.

Практика рисования контуров и контуров объекта или человека, которого вы рисуете, для лучшего рисования от руки

Практикуйтесь в рисовании контуров и контуров объектов, а также в рисовании прямых и изогнутых линий без линейок и других приспособлений, чтобы стать лучшим рисовальщиком от руки и художником

Упражнения по рисованию контура

Рисование контуров — хорошее начальное упражнение, равно как и отработка гамм для обучения игре на фортепиано. Он использует элемент линии для создания трехмерного контура объектов. Особенно подходят природные объекты, такие как растения, цветы, руки и человеческая фигура, но также неплохо попытаться нарисовать неестественные объекты, такие как контейнеры с интересными формами или старые туфли, которые могут иметь много характера.

Контурный рисунок

Почти каждая картина начинается с контурного рисунка.Это линейный набросок, который описывает не только форму объекта или негативное пространство вокруг объекта, но и области тени внутри контура объекта.

Контур и слепой контурный рисунок — Контурное рисование — это процесс рисования линий, при котором нужно сосредоточиться на одной точке и следовать контурам тела. Этот процесс следует выполнять одной длинной непрерывной линией, чтобы имитировать работу глаза. Рисуя контур, вы улучшаете координацию движений глаз и рук, что является важным навыком как в искусстве, так и в спорте.

Вы также можете посмотреть эти уроки рисования: слепое рисование контура … рисование поперечного контура … чистый линейный контурный рисунок

контурный рисунок для детей — простое исследование

контурный рисунок, по сути, рисует края или очертания объекта для его определения. Звучит просто, правда? Рисование контурных линий — это большая концепция, которую легко внедрить даже в молодом возрасте, и она дает большой удар с точки зрения обучения тому, что находится перед вами! Это быстрое слепое упражнение по рисованию контуров обязательно вызовет смех у и !

Что такое контурный чертеж…

Контурный чертеж — это чертеж линии.Линии определяют каждый край объекта без затенения. Дети естественно рисуют наброски, потому что это простейшая форма рисования. Поощряйте детей, что, хотя слова могут быть необычными, а концепции — новыми, они на самом деле делали это все время! (Отличная работа, ребята!)

Слепой контурный рисунок…

Существуют разные типы контурного рисования. Мой любимый — слепой контурный рисунок . Ваш ученик смотрит и пытается нарисовать контуры объекта, не глядя на лист.Это сложнее, чем кажется, потому что так соблазнительно посмотреть на то, что вы рисуете. Слепой контурный рисунок может выглядеть немного странно. на самом деле, если это не так, вы, вероятно, обманули и посмотрели свою газету! Ваши дети будут хихикать до слез.

По этой причине я люблю слепые контурные рисунки. Давление, заставляющее ваш рисунок выглядеть «правильным», полностью исчезло. В конце концов, вы даже не можете увидеть свой рисунок! Акцент делается на том, чтобы действительно смотреть на объект и замечать его сложности.Выберите простой предмет и попросите детей обратить внимание на каждую маленькую грань и деталь. Больше не нужно рисовать то, что вы «думаете» о цветах. (Или как бы то ни было.)

Непрерывный контур…

Рисование непрерывной контурной линии фокусируется на удержании маркера на бумаге и медленном переходе от одного контура к другому. Линия просто продолжает двигаться, пересекая себя и возвращаясь, не поднимая карандаш или маркер. Художник может время от времени смотреть на свои работы, но все равно фокусируется на предмете.

Используйте любую форму или комбинацию техник рисования, наиболее подходящую для вашего ученика. Мне нравится «не выглядящий» аспект слепого рисования контура, но иногда он действительно вызывает стресс у детей. Это упражнение, помогающее молодым художникам научиться действительно смотреть и видеть. Это не должно вызывать стресса.

Необходимые материалы… ..

Бумага, много бумаги. Легкая бумага более низкого качества, например газетная, подходит для этого упражнения по рисованию. Дети должны иметь возможность рисовать и рисовать еще, так как каждый рисунок занимает всего несколько минут.

Я также настоятельно рекомендую использовать маркеры для этого типа рисунка. (Эти перманентные маркеры — мои любимые, потому что они остаются чистыми и острыми, если вы хотите добавить поверх них цветную размытку!) Использование маркеров также полностью исключает соблазн попытаться стереть «ошибку». Никакого стирания! Просто смотрю, рисую и продолжаю идти!

Что мы должны рисовать…

Рисование контурной линии может быть чем угодно. Нет никаких ограничений на то, что вы «можете» нарисовать.Но поскольку это упражнение по рисованию слепых контуров — урок, предназначенный для детей, который нужно выполнить за считанные минуты, подумайте просто. Один-единственный цветок, фрукт, лист, любимое чучело животных — все было бы отличным сюжетом.

Рисовать что-то, с чем ваш ученик хорошо знаком, но просить его взглянуть на это в новом свете — это всегда весело. Посмотрите этот урок портрета для детей. Это не конкретный урок рисования контура, но его можно очень легко адаптировать к нему. Он такой яркий и красочный!

Нарисуйте это снова и снова…

Каждый рисование контурной линии, которое ваш ученик делает, займет не более пары минут.Поощряйте ученика работать медленно, но не беспокоиться об ошибках. Просто продолжать идти. Поскольку эти упражнения для рисования такие короткие, мне нравится рисовать один и тот же объект под разными углами.

Просто продолжай вертеться и рисовать. То, что эти слепые контурные рисунки представляют собой упражнения, не означает, что мы не можем добавить немного цвета! Мне действительно нравится, как рисунки накладываются друг на друга и пересекаются на странице и за ее пределами. Нанесите немного акварельной краски поверх перманентного маркера для завершения.

Если детям это нравится, так весело делиться рисунками на одни и те же предметы, выполненными разными художниками, и говорить о том, что они одинаковые, но разные.Даже если все начнут с одного и того же предмета, у каждого художника будет свой готовый продукт — как и должно быть!

Каждая отдельная публикация помогает мне предлагать вам больше бесплатных ресурсов для печати и интересных проектов!

30SAL Challenge: Автопортрет слепого контура

Слепой контурный портрет. Рисовал, потом раскрашивал. Неизвестный художник, прикреплённая Молли Роу

С Новым годом и добро пожаловать в первый день нашего 30-дневного испытания! Для этого первого проекта мы попросим вас разогреться и представиться восхитительно необычным портретом.

Слепое рисование контуров — это упражнение, в котором художник рисует контуры предмета, не глядя на бумагу. Техника была представлена ​​Кимоном Николаидесом в книге The Natural Way to Draw (1941), но большинство людей знает ее из широко популярного Бетти Эдвардс «Рисунок на правой стороне мозга » (1979). Оба являются незаменимыми справочниками для обучения рисованию.

Слепое рисование контуров — великолепная техника для развития вашего внимания и любопытства, но это ужасная стратегия рисования объектов в нужном месте.Ваша координация улучшается с практикой, но, честно говоря, неконтролируемый аспект слепых рисунков — это часть того, что мне нравится в этой технике. Я был бы разочарован, если бы все функции оказались именно там, где я планировал. Во-первых, освобождение от этого контроля может быть для художника невероятно раскрепощенным. Во-вторых, эти рисунки удивительны, они восхитительно интересны в изготовлении и просмотре.

Не подглядывать!

Ваша цель — сделать это, не подглядывая, но если вы, , абсолютно не можете остановить себя, даже если вам угрожает наказание пулями в носу, , если вы понимаете, что взглянули на свой рисунок, прекратите двигать карандашом, как только вы делаете.Когда вы посмотрите на свое отражение, вы сможете продолжить рисование.

Нащупывая форму

Николаидес предлагает вам представить, что кончик карандаша — это кончик вашего пальца, и когда ваш карандаш движется по бумаге, вы перемещаете палец по фигуре модели, чувствуя, что вы касаетесь поверхности и контуров. С 1941 года времена изменились, и хотя создание связи между тактильными сенсорными сигналами и рисованием на плоской бумаге — прекрасная идея, когда я преподаю на уроках рисования фигур, я очень осторожно отношусь к , а не к , говоря «притвориться, что ты прикасаешься к фигуре» с помощью обнаженная модель на сцене.