Шаг 1. Прежде чем мы начнем, давайте рассмотрим, какие инструменты я буду использовать в этом уроке. Карандаши различной твердости: HB, 2B, 4B и 8В. Механический карандаш с толщиной грифеля 0.5мм НВ или 2В. Скрученный кусочек бумаги (отлично подходит для размытия). Обычный Ластик и, если у вас есть, ластик на конце карандаша (очень удобно, когда вам нужно стереть мелкие детали). Бумага на ваш выбор (я использовал средний грубый лист, но подойдёт и обычная гладкая бумага).
Шаг 2. Если вы приступаете рисовать объект, который до этого никогда не рисовали, желательно сделать несколько быстрых набросков животного или, как в нашем случае орла, в разных позах, прежде чем начать рисовать детальный рисунок. Это действие позволит вам ознакомиться с объектом более подробно. Касательно дополнительной информации о предмете рисования, да я обязательно её использую. Если есть возможность, то я использую сделанные мною фотографии, но чаще всего я прибегаю к помощи фотографий найденных на просторе всея интернета. Фотографии, использованные для этого урока были найдены мной на стоковых фото сайтах.
Шаг 3. Теперь мы можем начать основной рисунок. Если вам тяжело сразу точно изобразить фигуру орла, нарисуйте направляющие линии, как показано на рисунке. Старайтесь верно отображать правильные пропорции различных частей тела орла. Голова среднего размера, по сравнению с телом, которое является круглым и удлиненным. Когда направляющие линии сделаны, и вы думаете, что они являются правильными, приступайте к фактическому чертежу. Это важный шаг, прорисовать наиболее очевидные части и детали тела орла, такие как: глаза, клюв, основные перья, ноги и так далее. Для этого шага я использовал HB карандаш.
Шаг 4. Работу над рисунком начинайте с заштриховки самых тёмных участков. Для этого я использовал карандаш 8B. Не делайте штриховку слишком тёмной (это выглядит не очень реалистично), просто посмотрите на фото и отметьте для себя те части, где есть черный (или темный цвет на рисунке) и воспроизведите их на чертеже с мягким карандашом 8B. Если вы хотите получить более насыщенный чёрный цвет, просто измените давление на карандаш. Не забудьте положить лист чистой бумаги между рукой и листом, на котором вы работаете.
Шаг 5. Вот немного пошаговых изображений, чтобы помочь вам нарисовать перья на крыле белоголового орлана. Более маленькие перья (те, что располагаются в верхней части крыла) очень похожи на чешуйки рептилий. На первый взгляд их расположение кажется хаотичным, но это не так. Есть определённая логика в том, как каждое перо покрывает другое. Посмотрите на различные фотографии орлана и попытайтесь понять и воспроизвести эту перьевую структуру. Обратите внимание на то, что граница каждого пера светлее, чем внутренняя часть.
Шаг 6. Продолжайте использование карандаш 8B на крыле, на хвосте и между ног. Когда вы рисуете крыло не забывайте прорисовывать различные группы перьев.
Шаг 7. Используйте тот же карандаш, чтобы проработать остальные части тела орлана и ноги. Когда первый слой будет сделан, вы можете добавить еще один, чтобы сделать некоторые части более темными и создать объем. Всегда заостряйте карандаш, когда вы работаете над мелкими деталями. Это необходимо для придания резкости рисунку.
Шаг 8. Теперь давайте работать на голове (вы можете начинать прорабатывать различные части тела, в любом порядке как вам захочется). Держите карандаш заточенным во время работы на лицевой части, потому что голова лысого орла белого цвета, так что вам не нужно добавлять много тёмных штрихов, старайтесь оставлять её по большему счёту светлой. Нарисуйте темные линии только, чтобы определить контуры лицевой части. Контур глаза и круглый зрачок, ноздри и участок под клювом.
Шаг 9. Вот как белоголовый орлан должен выглядеть, когда вы закончите прорисовку карандашом 8В.
Шаг 10. С помощью скрученного куска бумаги, размойте графит на всем чертеже, но не прикасайтесь к светлым частям. Они должны оставаться чистыми.
Шаг 11. Теперь, когда основа готова, пора добавить детали. Уточните форму перьев, добавьте тонкие темные тени, прорисуйте фактуру оперения у ног.
Шаг 12. Вот как белоголовый орлан должен выглядеть, когда вы закончили предыдущий шаг. Теперь можно добавить основные детали.
Шаг 13. Если вы думаете, что это необходимо, проработайте рисунок немного больше. Укрепите тени, форму перьев и их очертание.
Шаг 14. Белоголовый орлан закончен! Теперь, если вы хотите, подчеркнуть белую голову, вы можете добавить простой фон, используя карандаш 2B. Затемните зоны контактирующие с наиболее светлыми участками головы, чтобы выделить х ещё больше. Рисунок закончен, я надеюсь, вам понравился этот урок!
рисуем белоголового орлана (символ США)
Белоголовый орлан — национальная птица США. Эти удивительные птицы — одни из самых крупных на территории Америки. Сегодня мы научимся их рисовать.
Удивительные факты о белоголовых орланах:
Они образуют пары и хранят верность друг другу долгие годы, а зачастую срок их совместного существования растягивается на всю жизнь;
Белоголовые орланы не жалуют людские компании и стараются держаться вдали от населенных пунктов;
Этот вид ястребиных внесен в Красную Книгу России;
Орланы стали государственным символом Америки в 1782 году, и с тех давних пор изображение птицы является гербом страны.
На самом деле можно еще много чего рассказать об этих удивительных мощных птицах-хищниках, но мы ведь сюда пришли не на урок биологии, а на «урок рисования», чтобы научиться рисовать белоголовых орланов. Именно этим делом мы сейчас и займемся! Инструкция короткая — всего 8 шагов вместе с раскрашиванием. И мы будем рисовать эту птицу не в полный рост, а лишь ее голову с зорким пронзительным взглядом!
Как нарисовать белоголового орлана — национальную птицу США
1 — По устоявшейся традиции делаем набросок — создаем приблизительные контуры головы и шеи птицы, включая клюв и глаз.
2 — Нарисуйте закругленный острый клюв.
3 — Контуры головы у нас будут пернатыми — пример прямо перед вами — наметьте затылок:
4 — А теперь нарисуйте грозный взгляд, вырывающийся из под нахмуренной «брови» птицы.
5 — Голова орлана белая, и ее пернатые контуры мы сейчас замкнем.
6 — Следом за контурами, нарисуйте ноздрю в клюве, а также выделите перья головы и шеи небольшими плавными полосками.
7 — Сотрите набросок и оцените собственный результат. Уже сейчас ваш рисунок должен быть похож на нашу птицу.
8 — Последний этап — раскрашивание белоголового орлана. Пример немного темный, вы можете сделать голову немного светлее, а глаз — ярче.
Поэтапный урок по рисованию национальной птицы США — белокурого орлана завершен. И этот грозный летающий хищник присоединяется к попугаям и тукану. Будьте с нами и не забывайте подписываться, чтобы не пропустить интересные публикации на нашем сайте!
Вам обязательно понравятся эти уроки:
Гид по рисованию крыльев — CG Magazine
Существует несколько вещей, которые каждый художник должен уметь рисовать. И, конечно, крылья к ним относятся. В этом уроке я покажу, как создать реалистичные крылья птиц и драконов в различных положениях.
1.Основы анатомии крыльев
Шаг 1
Крылья похожи на руки по своей структуре. Просто взгляните на план снизу и увидите в чем разница:
У птиц большинство костей объединены в простые формы
Пальцы летучих мышей очень длинные. Они начинаются прямо от запястья
Птицы и летучие мыши используют свои пальцы на ногах для точных маневров
Шаг 2
Когда крылья сложены вместе, все кости стараются быть как можно ближе друг к другу
Шаг 3
Мы можем упростить скелет для лучшего понимания того, как все устроено. Так что эти основные линии, все что тебе необходимо для правильного изображения крыльев!
Шаг 4
Раз уж крылья так похожи на руки, то почему бы вам не использовать их для поиска хорошей позы? Попробуйте помахать руками, разведите пальцы — представьте, будто у вас есть перья и мембраны между пальцами. Это поможет вам понять, какие позы выглядят естественными (и поэтому выглядят реалистичными на рисунках).
2. Структура крыльев с перьями
Шаг 1
Не вся конечность птицы образует крыло. На самом деле оно начинается перед локтем.
Шаг 2
Вы когда-нибудь видели крылья у куриц? Они состоят из костей, мускулов и кожи. Для создания реалистичных крыльев нам понадобится добавить перья на их голые руки.
Шаг 3
У перьев разные направления в зависимости от части руки, к которой они прикреплены.
Шаг 4
Это средние кроющие перья, их следует рисовать поменьше, они доходят примерно до середины второго покрова. Это маленькие чешуевидные перья, которые охватывают верхнюю часть крыла. Они заканчиваются крылышком — небольшой группой перьев, прикрепленных к большому пальцу. Вы можете относиться к этой части, как к пальцу для более легкого понимания.
Шаг 5
Даже при размещении этих маленьких чешуйчатых перьев, необходимо помнить о правильном направлении. Но это на самом деле единственное правило, о котором не следует забывать в настоящее время; Вы можете нарисовать их совсем хаотично и легко. Тут нет необходимости, рисовать их один за другим, они настолько малы, и находятся в труднодоступных местах, и как правило, вы не можете разглядеть отдельные перья.
Шаг 6
Прежде чем двигаться дальше, вам следует узнать об одном важном пункте, которое обычно незнакомо любителям. У крыльев две стороны — верх и низ. Перья накладываются друг на друга не случайным образом. С верхней точки зрения вы можете увидеть только наружные края перьев, снизу — только внутренние.
Шаг 7
Поскольку вы знаете о направлении и перекрытии, вы можете начать рисовать большие кроющие перья. И отсюда два новых правила:
Не заостряйте перья — те, которые используются для полетов, всегда округляются;
Чем ближе к суставам, тем короче перья
Шаг 8
Это оперение плеча. Рисовать его довольно просто.
Шаг 9
Эти перья также должны быть размещены позади локтя, хотя, как правило, в этом месте они начинают смешиваться с перьями на животе и спине.
Шаг 10
После того, как вы покроете «руки» перьями, наступит время заняться самыми важными из них. Эти перья называются маховыми перьями 1-ого порядка. Мы можем видеть здесь два соединения — на запястье, и вместе, где начинаются пальцы. Перья, прикрепленные к пальцам, прекрасно подходят для точных маневров. У крупных птиц (орлы, например), есть «прорези» в этой части. Они потрясающе выглядят и помогают быть более ловкими.
Шаг 11
Остальные перья крепятся в районе запястья. Они большие и округлые.
Шаг 12
Второстепенные маховые перья крепятся к предплечью. Они выглядят как увеличенные копии маховых перьев 2-ого порядка.
Шаг 13
Третичные маховые являются частью, где смешиваются перья крыла с перьями тела. Когда вы рисуете крыло в виде сверху, изобразите их как «пучок» из длинных перьев. Если смотреть снизу, эти перья только частично будут видны и частично покрыты вторичными маховыми перьями.
Шаг 14
Вот и полностью нарисованное крыло.
3.Структура перепончатых крыльев
Шаг 1
Крылья летучих мышей не такие сложные, как у птиц, но они все равно завораживают. Руки летучих мышей очень похожи на руки людей, так как у них есть длинные пальцы. Все пальцы соединяются между собой мембраной. Когда летучие мыши расправляют свои крылья, мембрана может растягиваться, вот почему она не мнется, когда крылья сложены.
Шаг 2
Но, хей, многим ли на самом деле так интересно рисовать летучих мышей? Они, конечно, милые, но…честно говоря, всех больше интересуют их крылья. Ведь мы можем использовать их для рисования драконов и демонов! Плохая новость — мы не способны рисовать анатомически точные крылья драконов. Хорошая новость — на это никто не способен. К сожалению, драконов не существует, а если бы и существовали, то у них были бы другие механизмы для полетов (и летали бы они не так величественно, как мы себе это представляем). Однако, я могу дать вам пару советов о том, как рисовать их настолько реалистично, насколько возможно.
Во-первых, сильные мускулы рук. Когда тело хорошо сложено, крылья должны соответствовать, быть достаточно сильными, для удержания его в воздухе. Вы можете воспользоваться анатомией человеческих рук, в качестве референсов.
Шаг 3
Во время рисования «пальцев», важно уделить особое внимание суставам. Они придают реалистичности и позволяют прикрепить мембрану правильно.
Шаг 4
Многие совершают одну ошибку(когда-то и я тоже). Это, возможно, из-за того, что руки летучих мышей не такие длинные, как у драконов (судя по тому, как мы их представляем). Когда драконьи крылья расправлены, можно увидеть складку под локтем. Отсюда вывод — там есть кость, которая создает её, это как стопы летучих мышей деформируют мембрану на хвосте. Нет особого смысла, рисовать эту кость у драконов, но многие профессиональные художники делают это. Конечно, это не запрещено, но вам решать нужна ли эта кость вашему дракону.
Шаг 5
Теперь, покроем руки мембраной. Как вы видите, рука — кости и мускулы — расположены внутри мембраны, а не на ней. Вот почему необходимо плавно переходить от пальцев к крыльям. Также, больше всего мембрана растягивается между суставами.
Кое-где на мембране есть разрывы из-за натяжения, они придают реалистичности (как бы намекая на то, что крылья используются по назначению), но они должны быть настолько малы, насколько возможно, иначе они бы мешали при полетах.
Шаг 6
Ниже показано как вы можете изобразить их:
Шаг 7
Мембрана это живой материал, она должна питаться кровью, как и любой другой орган. Сеть вен добавят реалистичности вашему скетчу. Просто помните — большие кровеносные сосуды расходятся в тонкие капилляры. Они начинаются на руке, а не где-то на кромке крыла. Иначе каждый маленький разрыв приводил бы к серьезному кровотечению!
Шаг 8
Рисуя вены, изображайте их светлыми и почти не видимыми. Есть одна хорошая уловка – не вырисовывать концы каждой вены, а выделять только некоторые из них.
Шаг 9
Вы можете так же добавить крыльям текстуру кожи. Самый легкий способ – широкая пересекающаяся штриховка. Меняйте её плотность в зависимости от растяжения мембраны – чем больше натяжение, тем тоньше текстура.
И вот, крылья дракона готовы!
4. Теория полета
Шаг 1
Чтобы в полной мере понимать, как рисовать крылья в различных позициях, нужно сначала узнать, как же они работают и почему они имеют именно такую форму. Помимо очевидных знаний о крыльях, разве плохо знать, как же они функционируют?
Так как же это птицы и летучие мыши могут летать? Давайте начнем с того, с чего начинается каждый полет – с отрыва от земли. Наша птичка – Бобби – сидит на жердочке. Точки вокруг него – частички воздуха. Они не двигаются, когда вокруг безветренно.
Шаг 2
Бобби только что расправил свои крылья и прыгнул! Гравитация потянула его вниз на мгновение, но он у него есть свои способы бороться с ней…
Шаг 3
Бобби использует свои сильные мускулы на руках, чтобы хлопать крыльями. Они достаточно широкие, чтобы двигать частички воздуха под его телом.
Шаг 4
Но теперь здесь есть пустое пространство над Бобби, а частички под ним собрались в кучу. Частицы воздуха любят баланс. Они стремятся равномерно распространиться в пространстве, без какого-либо вакуума. Так что эти собранные вместе частицы летят вверх, чтобы заполнить пустое пространство. И делая это, они толкают тело Бобби вверх.
Шаг 5
Но этого не достаточно, чтобы заставить Бобби летать. Махание крыльев просто помогает ему двигаться вперед быстрее, таким образом, создавая ветер (движение воздуха), который птица может использовать, чтобы подниматься выше.
Проще говоря:
Когда птица «пробирается» сквозь воздух (и во время падения тоже), под ней появляется выталкивающая сила – она и «выталкивает» её вверх. Чем быстрее движение, тем сильнее эта сила. В тоже время, гравитация тянет птицу вниз
Как мы заметили, хлопанье крыльев тоже создает выталкивающую силу
Благодаря специальной форме крыльев, частицы воздуха, ударяющиеся о крылья, быстро движутся вверх, т.е. заполняют пространство над крылом, а не под ним. Гравитации нужно больше времени, чтобы успеть заставить птицу падать
Кое-что о выталкивающей (подъемной) силе:
Когда она сильнее, чем сила гравитации, птицу «выталкивает» вверх
Когда выталкивающая сила равна силе гравитации, птица скользит/летит
Когда выталкивающая сила слабее, чем сила гравитации, птица падает (и нуждается в махании крыльями – создавая подъемную силу – оставаясь в воздухе)
5.Крылья в движении
Шаг 1
Важно знать, что крылья не двигаются только вверх и вниз, когда они хлопают. Единственная цель этих движений толкать воздух вниз, а движение вверх необходимо для следующего толчка вниз. Что это значит?
Во время взмаха вниз крылья широко расправлены, они пытаются «толкнуть» настолько много воздуха, насколько возможно.
Во время взмахов вверх крылья слегка складываются, а первичные маховые перья разделяются. Они не возвращаются на место так же, на самом деле они делают это незаметно, чтобы не помешать только что созданной подъемной силе.
Это подходит и для крыльев летучих мышей и для крыльев драконов.
Шаг 2
Вы можете ясно увидеть махание крыльев со спины/спереди. Хорошенько рассмотрите махи вниз и вверх. Также обратите внимание на то, как движение воздуха меняет форму кончиков первичных перьев.
Шаг 3
Складывание крыльев птицы станет не таким сложным процессом, как только вы узнаете одно простое правило – первичные перья перекрываются с остальной частью крыла во время складывания. Вот и все!
Шаг 4
Складывание перепончатых крыльев немного сложнее. Вы должны в первую очередь обратить внимание на места, где напряжение будет сильнее всего. Они могут выглядеть как простые перьевые крылья. Когда крыло сгибается, перья становятся ближе друг к другу, перекрывая друг друга.
Как уже было сказано выше, нет нужды добавлять множество складок на сложенную мембрану. Она должна быть просто менее гладкой, чем при полностью расправленном крыле.
Шаг 5
Раз уж вы узнали об анатомии крыльев, вы теперь можете рисовать их в любой позиции используя перспективу(ага, от неё не сбежать, она повсюду!). Небольшой трюк — лучше начинать с позы для крыльев летучих мышей так как пальцы помогут вам с перьями.
Есть несколько ошибок, которые, на определенном уровне, совершают большинство из нас. Они, как правило, является результатом незнания — вы думаете, что знаете, как крыло выглядит, так почему бы вам не нарисовать его?
6.Распространенные ошибки
Шаг 1
Во-первых, рука не может быть полностью расправлена. Связка между запястьем и плечо, она не может расправляться вечно. Это относится как к птицам, так и к летучим мышам.
Шаг 2
Перья округлые, не заостренные. Большие птицы, такие как орлы, могут иметь щели между первичными маховыми перьями, но это единственное место, где они могут существовать, не нарушая подъемную силу.
Шаг 3
Другой ошибкой является рисование всех перья в одном направлении. Как мы отметили ранее, это не так работает! Перья накладываются друг на друга, и они не могут перекрываться с обеих сторон одновременно.
Шаг 4
Драконьи крылья тоже не так просты. Самая частая ошибка тут – изображение крыльев совершенно плоскими (без суставов и пальцев), а так же часто забывают о мембране между плечом и запястьем. Она очень важна для аэродинамичной формы.
Теперь вы можете летать!
Теперь вы знаете о крыльях почти все. Можете нарисовать птиц, грифонов, ангелов, драконов, демонов и людей с настоящими, реалистичными крыльями.
Практики и вдохновения!
Оригинал здесь: Taking Flight: A Beginner’s Guide Into Drawing Wings
Автор: Monika Zagrobelna
Как нарисовать орла карандашом поэтапно | 4 info
Орёл – красивая и большая птица. Его тело составляет от 75 до 90 см в длину, а размах крыльев – более двух метров. Эта птица обладает невероятной силой и мощью и способна поднимать объекты, намного превышающие вес собственного тела. Известны истории о том, что орёл поднимал маленьких детей и пытался их унести в небо. В данной статье мы попытаемся разобраться в том, как поэтапно нарисовать орла при помощи карандаша.
Особенности строения птиц
Каждый день мы наблюдаем на улицах различных птиц. В основном нашему вниманию попадаются сизые голуби, серые воробьи, жёлтые синицы, чёрные вороны и галки, реже – румяные снегири и свиристели. Птицы появились на нашей планете достаточно давно – 175 миллионов лет назад. Их существует большое количество, но неизменным остаётся строение: голова, лапки, крылья и хвост.
Общие элементы рисования птиц
Рассмотрим несложный пример того, как можно изобразить птицу при помощи простого карандаша. Для работы нам понадобится картинка с изображением любой птицы.
Этапы простого рисунка:
Для того чтобы изобразить птицу, построим овал и круг (тело и голова).
Получаем основную схему строения рисунка добавлением хвоста, клюва и крыльев.
Дорисовываем ноги.
Карандашом добавляем мелкие детали.
Выделяем штриховкой оперение.
Прорисовываем глаза и клюв.
Учимся изображать орла на бумаге
Первые этапы рисования карандашом лучше начинать с маленьких набросков, изображая отдельные небольшие детали – голову, крылья. Давайте попробуем научиться изображать голову орла крупным планом.
Как нарисовать орла:
Рисуем окружность. Намечаем осевые линии для расположения глаз и клюва. Голова орла будет в профиль, поэтому в верхней части окружности проводим выгнутую горизонтальную линию (вогнутой стороной вниз).
Клюв имеет форму крючка, поэтому его край аккуратно закругляем и опускаем вниз.
Прорисовываем нижнюю часть полости рта, клюва и ноздри.
Переходим к изображению контуров оперения.
Взгляд у нашей птицы очень выразительный и гордый. Изображаем глаз, чётко прорисовывая зрачок.
Лучше понять, как нарисовать орла, поможет последний этап работы, характеризующийся доработкой оперения вокруг шеи и нижней части головы.
Соблюдаем правило света и тени при штриховке. Стараемся как можно более точно передать объём птичьей головы за счёт оперения.
Этапы рисования карандашом
Пройдя серию тренировочных эскизов, можно приступать к более сложным задачам. Например, как нарисовать орла в полёте. Для работы над эскизом нам потребуется картинка или фотография птицы, лист бумаги, простые карандаши.
Внимательно изучите изображение птицы, чтобы понять ее строение.
При помощи линий и окружностей (голова – круг, тело – овал, линиями обозначим крылья) построим композицию, стараясь точно передать пропорции.
Для того чтобы усвоить, как нарисовать орла карандашом поэтапно, тонкой линией соедините голову с туловищем.
Линии крыльев изобразите изогнутыми, потому что мы рисуем птицу в полёте.
Намечаем форму клюва, от которого проводим соединительные линии к телу. Он должен быть достаточно высоким и загнутым. Разобравшись в том, как нарисовать орла, детально прорабатываем его клюв аккуратными мелкими штрихами.
От надклювья проводим линию головы. Голова не должна быть чрезмерно плоской и сплющенной.
Рисуем шею и грудь. Не нажимая сильно на карандаш, покажем зигзагообразными линиями оперение на шее.
От верней шейной линии намечаем крыло, которое не должно сливаться с туловищем птицы.
Далее рисуем контур крыльев. Перья крыльев начинаем рисовать с кончиков. Не забываем, что чем ближе к телу, тем они мельче. На изгибе они напоминают оттопыренные пальцы.
Тщательно выделяем перья. Самые крупные изображаем в первую очередь.
Прорисовываем глаза и ноздри.
Переходим к изображению лап и когтей. В полёте оперение лап незаметно, потому что они поджаты к телу птицы.
Намечаем на бумаге расклешённый хвост и изображаем крупные перья. Добавляем мелкие пёрышки на крыльях.
Чтобы наша работа была более натуральной и естественной, карандашом расставим тени с учётом расположения источника света.
Выполненная работа должна иметь сходство с оригиналом.
Начинающему художнику нужно научиться быть внимательным, замечать мельчайшие детали изображаемых объектов и стараться умело фиксировать их на бумаге. Для того чтобы усвоить, как нарисовать орла карандашом, нужно запастись терпением и усидчивостью, и всё получится.
Как нарисовать птицу поэтапно карандашом легко. Как нарисовать небо карандашом поэтапно
Пройдя этот урок как нарисовать птицу поэтапно карандашом, вы сможете в дальнейшем, без особых трудностей рисовать птиц летящих в воздухе. Для удобства, каждый новый этап рисования обозначен красным цветом.
Как нарисовать птицу поэтапно карандашом
Все что вам нужно, для рисования птицы – простой карандаш и ластик. Чтобы разукрасить рисунок, вам нужны будут цветные карандаши или какие-то другие материалы для рисования, например, фломастеры, акварельные краски, маркеры и т.д.
Начните рисование птицы, летящей в воздухе, с рисования линий головы. Если вы рисуете орла, то на кончике клюва нужно нарисовать маленький загиб.
Далее нарисуйте очертания глаза и отделите клюв птицы. Можно не детализировать рисунок, ведь птица летит высоко в небе, и нам вряд ли будет полностью виден ее глаз. Смотрите на рисунок ниже, этого этапа рисования.
На следующем этапе переходите к рисованию крыльев. Первым нарисуйте крыло, «смотрящее» вниз. Сделайте его объемным.
Точно также нарисуйте второе крыло, «смотрящее» вверх.
Следующий этап – рисование хвоста птицы. У летящей птицы хвост полностью расправлен, обратите на это внимание при рисовании хвоста.
В уроке как нарисовать птицу поэтапно карандашом осталось только нарисовать линии, отделяющие перья на концах крыльев.
Посмотрите на рисунок ниже – нарисовать эти линии совсем не сложно. Рисуйте сначала одну линию…
Пока что мы с вами , а сегодня нарисуем летящего орла.
Как выглядит сидящая птица, мы примерно знаем. Настало время разобраться, как птица выглядит в полете. Полет – способ передвижения в толще воздуха, как правило, при помощи крыльев. Из позвоночных летать могут почти все птицы, а так же летучие мыши, некоторые белки и некоторые ящерицы, впрочем, последние в строгом смысле не летают, а планируют. Ну, упомянём ещё о летучих рыбах.
Далее. У птиц для полета служат передние конечности, те, которые соответствуют нашим рукам или передним лапам зверей. У летающих птиц они развиты намного больше, чем задние и как и туловище покрыты перьями. Перья служат для увеличения плотной площади поверхности, они прочные, упругие и очень легкие (полые). Как выглядит перо, знает каждый, но всё же повторим:
В центре проходит ость пера, а по двум её сторонам — бородки. Не все перья одинаковые, большие и мощные перья расположены на крыльях и на хвосте, туловище, шея и голова покрыты более мягкими и короткими. Вообще при случае разовьем эту тему в другой статье, сейчас же не терпится перейти к орлу: если в процессе работы возникнут затруднения, сделаем уточнение на месте. Орел летит. Чем летящая птица отличается от сидящей? Разумеется, позой. В принципе, все птицы летают по-разному. Ноги в полете не нужны и даже мешают, они поджаты, вперед или назад – зависит от того, какая птица, у орла – назад — к хвосту.
Зато крылья расправлены. Орел делает несколько мощных взмахов, а затем парит на огромной высоте. Поглядите на положение его туловища – оно почти горизонтальное! Мы наблюдаем нашего орла снизу и немного сбоку – только так мы сможем передать ДВИЖЕНИЕ, наш орел настоящий, а не статичный манекен!
Проведем среднюю линию туловища: не совсем горизонтально, а чуть под углом. Хвост немного ниже чем голова, а голова и клюв направлены ВПЕРЕД (не вверх). Крылья огромные! И не только в размахе, но и в ширину!
Эти самые крылья делают СИНХРОННЫЕ ВЗМАХИ. Что это значит? А то, что птицы взмахивают обоими крыльями, а не сперва одним, а потом другим. С другой стороны, учитывая закон перспективы, ближнее к зрителю (к нам) крыло изобразим немного больше чем отдаленное. Если изобразить орла совершенно равнокрылым, получится что он как бы вывернут к нам для наглядности (как на старинных стилизациях), а такого в природе, конечно, быть не может. Туловище этого хищника мощное, обтекаемое, не угловатое. Получилось? Изобразим перья: во время полета маховые перья крылев и хвостовые перья раздвинуты веером. Вот тут получилась промашка-я перестаралась и хвост нарисовала чуть не как веник широкий. Непорядок.Как будем? Линию от фломастера не стереть.Поэтому я…вырежу орла и изменю при этом форму хвоста.Так-то. Ошибки надо не только признавать,но и искать остроумные способы исправления.
Нарисовать птицу — задача, которая часто встает перед детьми и их родителями. Воробьи, вороны, галки, соловьи, снегири, орлы, синицы и прочие пернатые являются распространенными объектами в альбомах детей. Тут находится место и для необычных персонажей — жар-птиц и Angry Birds. Однако все не так сложно, как иногда кажется для начинающих художников. Используя наглядные уроки и действуя шаг за шагом, поэтапно, можно сделать качественный и четкий рисунок. После нескольких тренировок рисования птицы у ребенка будут получаться все лучше.
Пошаговые уроки рисования птиц
Уроки рисования птиц с пошаговыми фото для начинающих помогут художникам освоить искусство создания птиц на бумаге.
Зимующая птица: рисуем воробья
Среди зимующих птиц наиболее популярными являются воробьи. Создать рисунок такой птицы достаточно просто, если действовать поэтапно.
Птица в полете: рисуем чайку
Процесс рисования птицы в полете намного проще, чем кажется. С задачей справится даже ребенок. Для начала потребуется нарисовать круг, что в будущем станет головой, и тело птицы. Низ и верх туловища должны получиться немного острыми. Округлости тут не нужны. Потом рисуются глаз и клюв, после чего контуры круга надо стереть ластиком.
Теперь надо нарисовать размах летящих крыльев и хвост. Крыло, которое расположено ближе к правому краю бумажного листа, должно получиться значительно больше и длиннее второго и тела. Мельчить не нужно!
Далее необходимо дорисовать лапы и крылья. Первые нужно изобразить сложенными плотно друг к другу.
Затем надо провести линии, из которых получится бедро. Для этого контур ведется от лапы чайки вниз. Далее изображают перья на хвосте и крыльях птички.
Необходимо убрать все лишние контуры.
Остается нарисовать тени. Крылья птицы в полете стоит сделать практически черными и сильно затемнить низ чайки. Плюс от крыла на туловище тоже падает тень. На втором крыле, расположенном ближе к левому краю листа, следует чуть наметить очертания перьев по всей длине. Подобные контуры нужно сделать на теле и около головы.
Энгри Бердз (Angry Birds)
Синица
Этот мастер-класс рассчитан на помощь в рисовании синицы.
Голове птицы придаем необходимые очертания. Делаем клювик синицы и прорисовываем глаз в правой верхней части головы.
Делаем более отчетливыми контуры туловища синицы. Голова должна очень плавно перетекать в тело. Брюшко рисуем округлым. Вспомогательные линии убираем.
Теперь рисуем веточку. Изображаем крыло синицы и верхнюю часть ножек птицы.
Завершаем изображение лапок. Рисуем пальцы и хвост.
Небольшими, отрывистыми линиями набрасываем границы переходов цветов. На крыле и хвосте рисуем перья.
Завершаем работу: затеняем голову и хвост синицы. Прорисовываем мелкие перья там, где необходимо.
Дятел
Благодаря этому мастер-классу можно поэтапно нарисовать вполне симпатичного и реалистичного дятла. МК поможет взрослым и детям, которые решили освоить технику рисования птиц.
Схематично создаем контуры головы и туловища будущего дятла. При этом лист бумаги предварительно стоит разделить едва заметно на четыре части.
Далее также схематично делается набросок хвоста и клюва птицы.
Теперь нам надо прорисовать общий контур туловища изображаемого объекта и его головы.
Занимаемся созданием деталей и их отчетливой прорисовкой: глаза, клюва, перьев, крыла и т.д.
Завершаем работу над нюансами и стираем все вспомогательные элементы.
Затеняем простым карандашом все необходимые участки согласно природной расцветке оперения дятла.
Снегирь
Предложенный подробный МК поможет начинающим нарисовать собственными силами очень привлекательного снегиря.
Перед началом работы делим лист на четыре сегмента. Это поможет правильно сделать набросок. Рисуем, как на картинке ниже, 3 круга. Это основа будущего снегиря.
Далее создается плавными линиями общий контур изображения.
Обводим предварительно созданный силуэт снегиря.
Рисуем лапки птицы и хвост. Создаем узнаваемые детали снегиря. Не забываем про глаз. Стираем все ненужные линии.
Добавляем мелкие детали лапок и оперенья снегиря.
Затеняем все необходимые участки.
Сорока
С помощью предложенной ниже пошаговой инструкции можно без труда изобразить сороку. Следуя рекомендациям и используя в качестве подсказок рисунки, птица непременно получится даже у начинающих художников.
Сначала рисуем круг. Из него формируем голову будущей сороки, прорисовывая клюв и глаз.
Делаем набросок силуэта сороки. На этом этапе важно не забывать о соблюдении пропорций рисунка.
Делаем оперение птицы по нижнему контуру. Изображаем перья и стираем все ненужное.
Заштриховываем все участки в соответствии с оперением сороки.
Как видно, нарисовать птицу карандашом поэтапно не представляет собой ничего особенно сложного. Подсказки для начинающих помогут справиться с поставленной задачей в несколько шагов. Такие уроки рисования понравятся как ребенку, так и взрослому. Ведь изображение непременно получится четким, реалистичным и оригинальным.
В небе, на тротуарах, на улицах, на крышах и подоконниках можно увидеть миролюбивых, добрых, нежных и часто почти ручных голубей. На сегодняшний день есть очень много разновидностей этих птиц. Давайте попробуем нарисовать голубя с правильными пропорциями. Как нарисовать голубей поэтапно, карандашом? Давайте начнем урок и узнаем!
Иллюстрация к последнему этапу выглядит довольно сложно, но, мы будем двигаться поэтапно и использовать простые фигуры.
Материалы
Вам потребуются: -Графитные карандаши различной твердости. -Бумага для эскизов. -Ластик. -Цветные карандаши или пастель.
Наиболее важный компонент — это желание, а создавать хорошие зарисовки можно при помощи любых подручных материалов и инструментов.
Шаг 1
Прежде чем приступить к рисунку, поищите натуру, рассмотрите хорошие фото. В случае если есть возможность, то понаблюдайте за голубями на улице.
Вот пара примеров различных рисунков:
1. Птица в полете. Здесь хорошо видны крылья, хвост. Главное в данном эскизе это размещение и форма оперения.
2. Голубь на ветке. Здесь отлично читается силуэт в профиль.
3.Голубь в три четверти. Здесь более сложная поза, а также интересный окрас. Хорошо видны лапы, а также особенности формы клюва, посадки глаз.
Шаг 2
Очень важно одной линией уловить, наметить позу птицы, динамичную или статичную. Линия поможет вам правильно расположить, а также построить ключевые составляющие формы изображаемой птицы.
1. Голубя в полете с раскрытыми крыльями желательно обозначить двумя линиями. Первая — характеризует направление крыльев, а вторая — голову, туловище и шею.
2. Статичную позу показать можно одной наклоненной плавной линией.
3. В более сложном ракурсе всегда можно добавить дополнительные линии, показывающие размещение туловища и лап.
В каждом из приведенных выше эскизов простыми фигурами обозначены различные формы тела птиц: туловище и голова — овалы, хвост похож на трапецию, крылья — на треугольники.
Объедините эти фигуры одной линией, чтобы образовать приблизительный силуэт.
Шаг 3
Уточняете нанесенные ранее линии, и добавляете основные детали. Линии теперь могут быть более отчетливыми и уверенными, однако, пока еще, без конечной выразительности.
1. Рисуя голубя с раскрытыми крыльями, очень важно правильно показать форму и направление перьев. Легкими линиями намечаете маленькие кроющие перья и большие маховые. Все перья крепятся к крыльям, направлены вниз и очень плавно расходятся в различные стороны, если крыло раскрыто. Перья в хвосте крупные, одинакового размера и формы, очень напоминают веер.
Также следует наметить линию клюва и глаз, они находятся на оси, делящей овал головы пополам. Внизу туловища необходимо показать небольшие лапки.
2. В данном эскизе можно более четко показать форму хвоста и крыльев. В общем силуэте следует выделить когти и лапки.
Вам нужно наметить клюв и глаза птицы. Поделите овал головы горизонтальной линией на две части (нижняя — немного меньше верхней). Горизонтальная ось должна показывать направление взгляда голубя. Данная линия делит клюв на верхнюю и нижнюю часть. Также над данной осью размещаете глаз.
3. В данном рисунке вы более точно покажете форму хвоста и крыльев, направление перьев. Согласно приведенным выше рекомендациям размещаете клюв и глаза. Отметьте дугу над верхней частью клюва. Очень важно показать округлую грудь голубя и выдающиеся вперед лапки.
Шаг 4
Здесь необходимо максимально детализировать весь рисунок. Вы можете прорисовать узоры на перьях, рельеф и складочки на них. Уточните форму лап, на них есть бугорки и коготки. Уточните форму глаз и клюва.
Рисунок приобретет еще большую выразительность если вы добавите теней. Они, как правило, формируются под крыльями, в нижней части туловища, под хвостом и лапками. Вы можете наметить теневые участки легкими штрихами, если рисуете голубя белого цвета, или же более тщательно проработать цвет, тень и свет.
Особенности строения голубя
Рисовать голубей довольно просто, но давайте теперь рассмотрим некоторые моменты отдельно.
Лапы
У всех птиц лапки достаточно мощные и сильные, они помогают взлетать, приземляться, двигаться при помощи прыжков, хватать, а также держать баланс. Лапы крепятся примерно посередине туловища, они всегда отклоняются назад. В верхней части довольно много мышц, она покрыта оперением. Нижняя часть лапы тоненькая, здесь есть лишь сухожилия, покрыта чешуйками, иногда перьями.
Стопы птиц состоят из четырех пальцев. Три из них направлены вперед, один назад. На кончиках пальчиков есть уплотнения и когти. На картинке ниже показана особая последовательность, в которой можно изобразить лапы голубя.
1. Вначале линиями показываете положение и ракурс пальцев. 2. Простыми формами придаете линиям толщину. На кончиках пальцев добавляете когти, и кружочки — небольшие уплотнения на пальцах. 3. Соединяете все формы очень плавной линией, таким образом образуя точный силуэт. 4. Уточняете все линии, добавляете тень. 5. Добавляете цвет, какие-то детали и особенности.
Голова
Форма головы, клюва, размещение глаз могут отличаться в зависимости от вида птицы. Верхняя часть головы иногда кажется большей, намного более объемной, либо надвинутой на глаза. Все-таки в большинстве случаев верной будет такая схема:
— Голову вписываете в овал, который размещен горизонтально.
— Делите данный овал напополам при помощи вертикальной и горизонтальной оси.
— Для того, чтобы разместить глаза и клюв вам нужно провести еще одну горизонтальную линию чуть ниже центра. Данная линия показана на иллюстрации красным цветом. Линия проходит по центру клюва, делит его на подклювье и надклювье.
— Клюв и глаза соединены чертой, которая помогает вам лучше ориентироваться в самом строении головы, а также правильно ее рисовать. Эта не очень отчетливая черта проходит от самого центра клюва под основанием глаза и уходит чуть дальше к области уха птицы. По сути данная черта и красная стрелка — это одно и то же.
— Линия красного цвета помогает определить и показать направление взгляда птицы.
Глаза
Вертикальная ось и красная линия помогают разместить глаза. Рисуете их в углу пересечения данных линий.
Глаза круглые, иногда немного вытянуты в овал. У подавляющего большинства птиц вокруг глаз есть ореол. Он контрастным цветом выделяет и увеличивает глаз. Зачастую глаза голубей оранжевого цвета с крупным черным зрачком в центре.
Клюв
Надклювье чуть больше, нежели нижняя часть клюва и немного загибается вниз. У основания надклювье имеет полоску контрастного цвета. На надклювье есть две маленькие дырочки напоминающие ноздри.
Нижняя часть клюва имеет чуть более тусклый окрас и мало выделяется.
Рисуем голубя мира
Белый голубь, который несет в клюве оливковую ветвь — это символ, пришедший из Библии, после потопа эта птица принесла зеленую ветку Ною.
После Второй мировой войны эта птица стала символом мира. Впервые его изобразил Пабло Пикассо, он нарисовал в качестве символа Всемирного конгресса сторонников мира. Вот данный рисунок:
Как нарисовать голубя мира?
На первых двух этапах пользуетесь обычным твердым карандашом, и рисуете очень легко. Так, чтобы линии были чуть заметны.
1. Изогнутой плавной линией показываете изгиб тела голубя. Овалом и полукругом намечаете голову и туловище. Добавляете две направленные вверх линии. Они покажут направление крыльев птицы.
2. От линий крыльев легко проводите дуги к туловищу. В образовавшуюся форму вписываете крылья, применяя волнистые линии. Также намечаете и хвост. Уточняете силуэт. Легко намечаете клюв и глаза.
3. Уточняете все линии и добавляете детали. Здесь можно рисовать уверенно и смело, четко наводя контур. Уточняете глаза, перышки и клюв. Рисуете оливковую ветвь, начинаете из изогнутой линии, затем добавляем листики.
Как нарисовать карандашом голубя детям или легкое рисование голубей
Предлагаем вашему вниманию ряд мастер-классов на тему, как нарисовать голубя карандашом детям поэтапно.
Пример 1
Белый голубь – это символ чистоты и здоровья. Выпускать на волю пару белоснежных голубей стало традицией на выпускных и свадебных церемониях.
Первым делом, приготовьте чистый лист бумаги, ластик и простой карандаш.
Этап 1 Начинаете с направляющих: крыльев, хвоста, туловища и головы.
Этап 2 Затем более детально прорисовываете туловище.
Этап 3 После этого следует сосредоточиться на крыльях. Дорисуйте лапки, контурную линию хвоста.
Этап 4 Теперь вас ждет весьма кропотливая работа, а именно изображение перьев. От того сколько перьев, в каком они будут направлении будет зависеть внешний вид голубя.
Пример 2
Следующим примером станет голубь мира. Согласно поверьям и легендам именно голубь с оливковой веточкой в клюве известил Ноя об окончании страшного всемирного потопа. Кроме того, в христианстве голубь считается символом святого духа. Недавно его изображение стало официальной эмблемой Первого Всемирного конгресса сторонников мира. Итак, как же поэтапно изобразить карандашом летящего в небе голубя мира детям?
Этап 1 Сначала рисуете голову и клюв птички.
Этап 3 Затем более тщательно прорисовываете крылья, добавляете перья и хвост.
Этап 4 Вам осталось дорисовать оливковую ветку.
Как видите, нарисовать голубя мира детям совершенно не сложно.
Этап 5 Вот, собственно, и все, осталось только вытереть дополнительные линии и добавить красок.
Пример 4
Детям постарше лучше рисовать настоящего голубя. Максимально похожего на тех, которых они видят на улице и в парке. Не думайте, что это сложно, просто следуйте инструкции и у вас обязательно все получится.
Этап 1 Как обычно, начинаете поэтапно рисовать птицу для детей с направляющих.
Этап 7 Осталось только исправить все погрешности, стереть дополнительные линии, добавить теней, немного разукрасить и можно считать рисунок готовым.
Приятно слышать весной и летом голосистое пение птиц. Их трели можно услышать в лесу, у реки, на лугу или просто во дворе. Особенно радостно распевают птицы ранним утром, встречая рассвет. Да и зимой можно насладиться пением синичек и снегирей. В общем, в течение всего времени года мы можем наблюдать за разными видами и породами птиц. Птица ‒ это покрытое перьями и пухом позвоночное животное с крыльями, двумя конечностями и клювом. Птицы бывают домашние, дикие, лесные, певчие, водоплавающие, экзотические. Птица — символ солнца, неба, ветра, свободы, жизни и изобилия. Дети очень любят птиц, поэтому часто встает проблема, как карандашом нарисовать птицу ребенку. В природе можно встретить птиц разной величины. Птиц больших размеров, таких, как ворона, галка, голубь, можно чаще всего увидеть во дворах. Рядом с ними уживаются воробьи и синички, потому что здесь можно найти корм, особенно холодной и голодной зимой. Даже наблюдая за птицами из окна квартиры или дома, можно не только определить вид птицы, но и отметить ее размеры, какого цвета у нее оперенье, какой клюв ‒ длинный, короткий, прямой или крючком. Узнав название птицы, нужно побеседовать с ребенком о том, что птицы приносят большую пользу: уничтожают вредных насекомых. И после этого можно приступать к рисованию понравившейся птицы.
Что Вам пригодится:
лист бумаги;
простой карандаш;
ластик;
цветные карандаши.
Разумеется, главная особенность птиц – это их умение летать. Именно поэтому я покажу, как нарисовать летящую птицу ребенку 10-ти, а то и 6-ти лет. Это будет легко!
Надеюсь, Вам был полезен этот урок, и Вы узнали, как легко нарисовать птицу ребенку. Делитесь нашими уроками с друзьями и присылайте свои работы к нам в соц.сети!
Как нарисовать орла карандашом поэтапно
Орёл – прекрасная и большая птица. Его тело составляет от 75 до 90 см в длину, а размах крыльев – более 2-ух метров. Эта птица обладает неописуемой силой и мощью и способна подымать объекты, намного превосходящие вес собственного тела. Известны истории о том, что орёл поднимал малеханьких деток и пробовал их унести в небо. В данной статье мы попытаемся разобраться в том, как поэтапно нарисовать сокола с помощью карандаша.
Особенности строения птиц
Каждый денек мы смотрим на улицах разных птиц. В главном нашему вниманию попадаются сизые голуби, сероватые воробьи, жёлтые синицы, чёрные вороны и галки, пореже – румяные снегири и свиристели. Птицы появились на нашей планетке довольно издавна – 175 миллионов годов назад. Их существует огромное количество, но постоянным остаётся строение: голова, лапки, крылья и хвост.
Общие элементы рисования птиц
Разглядим легкий пример того, как можно изобразить птицу с помощью обычного карандаша. Для работы нам пригодится картина с изображением хоть какой птицы.
Этапы обычного рисунка:
Для того чтоб изобразить птицу, построим овал и круг (тело и голова).
Получаем основную схему строения рисунка добавлением хвоста, клюва и крыльев.
Дорисовываем ноги.
Карандашом добавляем маленькие детали.
Выделяем штриховкой оперение.
Прорисовываем глаза и клюв.
Обучаемся изображать сокола на бумаге
1-ые этапы рисования карандашом лучше всего начинать с малеханьких набросков, изображая отдельные маленькие детали – голову, крылья. Давайте попробуем научиться изображать голову сокола большим планом.
Как нарисовать сокола:
Рисуем окружность. Намечаем осевые полосы для расположения глаз и клюва. Голова сокола будет в профиль, потому в высшей части окружности проводим выгнутую горизонтальную линию (вогнутой стороной вниз).
Клюв имеет форму крючка, потому его край аккуратненько закругляем и опускаем вниз.
Прорисовываем нижнюю часть полости рта, клюва и ноздри.
Перебегаем к изображению контуров оперения.
Взор у нашей птицы очень выразительный и гордый. Изображаем глаз, чётко прорисовывая зрачок.
Лучше осознать, как нарисовать сокола, поможет завершающий шаг работы, характеризующийся доработкой оперения вокруг шейки и нижней части головы.
Соблюдаем правило света и тени при штриховке. Стараемся как можно более точно передать объём птичьей головы за счёт оперения.
Этапы рисования карандашом
Пройдя серию тренировочных эскизов, можно приступать к более сложным задачкам. К примеру, как нарисовать сокола в полёте. Для работы над наброском нам будет нужно картина либо фото птицы, лист бумаги, обыкновенные карандаши.
Пристально изучите изображение птицы, чтоб осознать ее строение.
С помощью линий и окружностей (голова – круг, тело – овал, линиями обозначим крылья) построим композицию, стараясь точно передать пропорции.
Для того чтоб усвоить, как нарисовать сокола карандашом поэтапно, узкой линией соедините голову с туловищем.
Полосы крыльев изобразите изогнутыми, так как мы рисуем птицу в полёте.
Намечаем форму клюва, от которого проводим соединительные полосы к телу. Он должен быть довольно высочайшим и загнутым. Разобравшись в том, как нарисовать сокола, детально прорабатываем его клюв осторожными маленькими штрихами.
От надклювья проводим линию головы. Голова не должна быть чрезвычайно плоской и сплющенной.
Рисуем шейку и грудь. Не нажимая очень на карандаш, покажем извилистыми линиями оперение на шейке.
От верней шейной полосы намечаем крыло, которое не должно соединяться с туловищем птицы.
Дальше рисуем контур крыльев. Перья крыльев начинаем отрисовывать с кончиков. Не забываем, что чем поближе к телу, тем они мельче. На извиве они напоминают оттопыренные пальцы.
Кропотливо выделяем перья. Самые большие изображаем сначала.
Прорисовываем глаза и ноздри.
Перебегаем к изображению лап и когтей. В полёте оперение лап неприметно, так как они поджаты к телу птицы.
Намечаем на бумаге расклешённый хвост и изображаем большие перья. Добавляем маленькие пёрышки на крыльях.
Чтоб наша работа была более натуральной и естественной, карандашом расставим тени с учётом расположения источника света.
Выполненная работа обязана иметь сходство с оригиналом.
Начинающему художнику необходимо научиться быть внимательным, замечать мелкие детали изображаемых объектов и стараться искусно фиксировать их на бумаге. Для того чтоб усвоить, как нарисовать сокола карандашом, необходимо запастись терпением и усидчивостью, и всё получится.
Смотреть как нарисовать животных. Как научиться рисовать животных карандашом поэтапно
Не каждый человек может похвастаться тем, что видел лису вблизи себя. Это хищный зверь, поэтому приблизиться к ней вряд ли удастся. У лисы очень пушистая шерсть, которая имеет оранжевые оттенки. Лиса похожа на волка или собаку, но есть несколько отличительных черт. Главные – это заостренные разрезы глаз и узкая морда. Из этого поэтапного урока вы узнаете как нарисовать лису на графическом планшете, однако вы можете также использовать и простой карандаш с бумагой. Последовательность всех шагов останется без изменений.
Что за маленький и милый зверек, спина которого покрыта острыми иголками, которые в случае опасности защищают его? Угадали? Это ёжик, о котором часто говориться в детских стихах и сказках. Когда он перепуган, то сворачивается в клубок, выставляя свои иглы наружу, поэтому хищники не могут к нему подобраться, чтобы укусить или съесть. Его иглы служат не только обороной, но и помощью во время переноса плодов, и прочей еды, к себе в норку. Его черные носик и глазки вызывают лишь умиление, но если удастся вызвать доверие у этого малыша, то удастся потрогать его мягкие лапки с острыми коготками. Вот такого милого зверька мы будем рисовать в этом поэтапном уроке с помощью графического планшета. Но вы также можете использовать обычный простой карандаш.
Белоголовый орел чаще известен, как «американский». Такая ассоциация появилась, потому что образ птицы изображен на гербе США и прочих государственных элементах. Образ орла было взято не случайно, ведь этот хищник обитает в Северной Америке вблизи водоемов и в основном рацион орла состоит из рыбы, которую он хватает крепким клювом и мощными лапами. Американские орлы еще и очень верные птицы, несмотря на весь свой могущественный вид. Есть мнение, что белоголовый орел может полюбить один раз в жизни и быть верным до конца дней. Разве не достойный пример силы и надежности? Стоит многому поучится у этой птицы, но в этом поэтапном уроке мы узнаем, как нарисовать орла карандашом легко и просто даже детям .
Человек, который хотя бы раз был в лесу, на горах или в поле, наверняка задумывался о встрече со змеями. Мало кто из нас хочет встретиться один на один с ядовитой змеей, например коброй. Кобра является одной из самых ядовитых, опасных, но и самых красивых змей на планете. В случае опасности, она раскрывает вой капюшон, высовывает длинный раздвоенный язык, шипит и делает смертоносные выпады в сторону врага. Атакующий образ кобры используется во многих культурах, как символ силы и молниеносности. В этом поэтапном уроке для детей, я научу вас легко рисовать кобру простым карандашом .
Её часто называют рыжей плутовкой, а её образ используют в сказках, чтобы показать хитрость, смекалку и коварство. Узнали о ком идет речь? Думаю без особого труда, мы говорим о лисе, чья внешность уникальна и нравится многим. Некоторые дети говорят, что лиса похожа на собаку и белку. Лисы имеют рыжий окрас с белыми элементами, а на лапках есть переход в черный оттенок. Сегодня мы нарисуем лису в полный рост. Наша лиса будет стоять боком так, что у нее видно все тело и хвост, а голова повернута влево. Она явно высматривает кого-то вдали, возможно – свою добычу. Из этого урока для детей узнаем, как легко нарисовать лису простым карандашом поэтапно .
Большое и сильное животное с густой шерстью – обычно так человек представляет себе образ медведя. Часто его любят изображать в иллюстрациях детских книг, а так же героем мультфильмов придавая ему забавную неуклюжесть и доброту. Но сегодня мы нарисуем медведя совершенно в другом образе. Этот поэтапный урок расскажет как нарисовать портрет медведя простым карандашом . Он будет изображен с раскрытой пастью, что позволит увидеть острые клыки. С помощью одного лишь карандаша и бумаги, мы нарисуем реалистичного грозного рычащего медведя.
Сова – ночная птица. Ей посчастливилось обрести популярность среди людей и став нарицательным определением. Обычно «совами» называют людей, которые ведут преимущественно ночной образ жизни, а днем предпочитают отдыхать. Но сова выделяется не только своим ночным бодрствованием, но и внешними данными. Она имеет большие круглые глаза и острый маленький клюв, а все тело покрыто перьями. Наш традиционный вопрос: как нарисовать сову карандашом? Очень просто! Изучив данный поэтапный урок для детей, вы сможете нарисовать красивую сову при помощи одного лишь карандаша!
Волк является опасным хищником, в том числе и для человека. Но он также обладает и рядом выдающихся черт, за которые волк полюбился людям. О его храбрости и верности ходят легенды. Поэтому часто образ волка используют в фильмах, мультиках и книгах. Так же, можно увидеть картины, постеры и даже татуировки с различными изображениями волка. Сегодня мы посвятим наш урок вопросу «как нарисовать волка карандашом?» , урок будет очень подробными и поэтапным, чтобы нарисовать волка смогли даже дети легко и просто.
Все дети любят рисовать. И это неудивительно: ведь данный творческий процесс интересен, с восторгом юные художники осваивают карандаши и краски. Сначала это, по выражению самих детей, каляки-маляки. Малышам нравится сначала просто изучать цвета. Дальше юный художник изображает свою семью и все, что видит вокруг. Можно учить детей рисовать разными техниками: пусть испробуЮт карандаши, краски, фломастеры… А часто бывает, что широкой фантазии негде разгуляться — разве можно что-то выразить на альбомном листе? Тогда в ход идут обои, стены, столы и разные другие поверхности, находящиеся в зоне опасности, куда может достать ребенок. Просто дайте ему задание, в любом случае, занять малыша чем-либо — безопасно для него и для мебели, а еще полезно и увлекательно. Например, покажите ему, карандашом поэтапно — по всем правилам. Сначала, конечно, может не получиться, но тренировка — залог успеха. Итак, мы рисуем животных поэтапно: все очень просто и быстро.
Этап первый: подготовка к работе
Конечно, можно просто нарисовать животное в центре белого листа и оставить в альбоме. А можно сделать это произведение настоящей гордостью. Сначала определитесь, чем вы будете рисовать: для красок, например, лучше сделать эскиз побольше. Научите ребенка пользоваться кисточкой или точить карандаши и стирать ненужные линии ластиком. Затем выберите, какое животное вы хотите изобразить. Если художник проявляет интерес к какой-то определенной зверушке, то нарисуйте ее. В процессе рисования можете рассказать ребенку об этом звере. Дальше решите, на каком фоне вы изобразите животное. Если это, например, кошка, то создайте домашнюю атмосферу, рядом поместите клубок. А вот если приходится изображать царя зверей — льва, то нарисуйте его в саванне. Волк будет жить на картинке в а вот дельфин — в водах теплых морей. В интернете можно найти множество мастер-классов на эту тему. Есть и уроки в иллюстрациях, которые советуют, животных поэтапно — но их тоже нужно озвучивать, чтобы художник понимал, зачем он чертит те или иные линии. Можно срисовывать, а можно придумывать изображение самому. Итак, мы рисуем животных поэтапно. Рассмотрим урок на примере нескольких зверушек.
Учимся рисовать животных поэтапно. Шаг второй: раз кружочек, два кружочек…
Никто не начинает рисовать кошку с глаз. Поэтому для начала создайте каркас. Его основа всегда проста. Одна фигура — тело, вторая — голова. У собаки, например, прямоугольное тело и такая же угловатая голова. А вот у кошки тельце вытянутое или круглое. Совсем круглые формы у свиньи. А у рыбы — овал. Для того чтобы нарисовать на первом этапе черепаху, изобразите полукруг в качестве части панциря. Для удобства наметьте линии симметрии на мордочке. При этом учитывайте позу животного, наклон и поворот головы и так далее. А для начала не перестарайтесь со сложностью фигуры зверя. Дальше дело идет за лапами. У кошки они мягкие: сделайте небольшие изогнутые полуовалы, а на них — еще 4 маленьких кружочка-пальчика. У собаки они обычно длиннее, и сама ступня прямоугольная. А вот у поросенка — копытца. У нарисованной черепашки лапки расширяются книзу. Вспомните, какой формы хвост может быть у зверя. Для вспомогательных линий, когда мы рисуем диких животных поэтапно, используйте или же не давите на бумагу сильно. Ведь их все равно потом придется убрать.
Этап третий: долой все лишнее!
Так как мы рисуем животных поэтапно, то не спешите с изображением всего зверька. Когда готов контур, объедините все фигуры плавной линией. Не забывайте о складках кожи. Не следуйте вспомогательным линиям слепо: они только подсказывают. На этом шаге, когда мы рисуем животных поэтапно, можете стереть линии, где лапки соединяются с телом. Прорисуйте шею. Если вы изображаете котенка или любое животное с шерстью, то подумайте, сделать ли щеки гладкими (тогда подкорректируйте вспомогательный круг) или добавить шерсти (тогда щека будет треугольной). Нужно помнить и об ушах: ведь одна и та же мордочка без них или с ушами разной формы может принадлежать лягушке, собаке, кошке, лисе или медведю. Прорисовывая глаза, постарайтесь много внимания уделить зрачкам и бликам. Если вы рисуете то глаза должны быть большими. В целом же, достаточно кружка правильной формы (для размещения глаз воспользуйтесь перекрестными кривыми линиями на лице) и еще одного полукруга внутри — зрачка. Примерно на пересечении этих линий постройте носик: закругленный у собаки, треугольный у кошки или круглый пятачок у свинки. Вниз от носика идут рот и щеки. Можно сделать это при помощи двух загнутых линий. Не забудьте о выражении лица вашего зверя. Когда все основное проработано, можете смело стирать вспомогательные линии и приступать к более мелким деталям и проработке фона.
Рисуем животных поэтапно. Шаг четвертый: красота в деталях
Если с мордочкой покончено, то придумайте, что бы вы хотели видеть непосредственно возле зверушки: миску, игрушку, кость, ветку дерева… Может, в зубах ваш котенок держит мышь или в шерсти собаки — репейник? Или для полноты картины не хватает цветов? Далее проработайте фон: лес, двор, аквариум, пляж. Очень важно помнить — когда мы рисуем животных поэтапно, то изображать деревья, камни, горы нужно соразмерно зверю, надо учитывать, насколько далеко эти объекты находятся. Когда же вы уверенно отложили простой карандаш, приступайте к разукрашиванию.
Шаг пятый: вот мы взяли краски в руки…
Здесь для начала, когда мы только учимся рисовать диких животных поэтапно, легче всего использовать карандаши. Научите ребенка не выходить за контуры тела животного. Пусть он не старается захватить как можно больше пространства. Расскажите, что шерсть растет в определенном направлении, поэтому гораздо лучше смотрится, когда волосинки могут выделяться, и при этом быть опрятными и аккуратными. На складках шерсть темнее, на выдающихся местах — светлее. Затем приступайте к фону. Начните работу сверху. Небо разукрасьте равномерно и горизонтально, чтобы не было видно штрихов. Для листвы попробуйте всевозможные спирали, загогулины.
Создай свой зоопарк!
Главное, когда мы учимся рисовать животных, — усвоить, что важно построение, которое всегда имеет одинаковую основу и принципы. Переходите с ребенком от простых зверей к более сложным. Попробуйте изображать их в движении, совмещайте насколько особей на одном рисунке: рыбки и дельфины, играющие котята. Вскоре ваш зоопарк разрастется, а фантазия юного художника не иссякнет.
Рисование начинает интересовать детей с самого раннего возраста. Остановить начинающих художников может только несоответствие картинки на бумаге с тем, что они хотели изобразить. Поэтому родителям стоит показать малышам, как можно поэтапно нарисовать разных животных.
Главная ошибка начинающих художников — они в первую очередь рисуют отдельно взятую часть главного объекта своей картины. Рисунки большинства карапузов — это изображения животных.
Почему-то практически все карапузы начинают воспроизведение своего зверя с головы. Рисуется овал, который обрастает ушами, глазами, усами, рогами — в зависимости от того, какое именно животное хочет нарисовать карапуз.
Но на этом у крохи возникает ступор: а что делать дальше? Как к этой великолепной голове приладить все остальное? Зачастую малыш не придумывает ничего лучше, как приделать несколько сосисок — ног или лап, и хвост.
Чтобы научить наследника правильно рисовать, нужно объяснить ему, что такое поэтапное рисование, как выстраивается схема рисунка. Ну а если вы и сами не очень умелый художник, тогда вам предоставляется уникальная возможность научиться этому искусству вместе со своими детьми.
Из этой статьи вы узнаете
С чего начать
Как пошагово изобразить животных так, чтобы они легко узнавались, можно объяснить и трехлетнему малышу, и школьнику. Конечно, схема детсадовца будет отличаться от инструкции ребенка 12 лет, но некоторые общие черты прослеживаться будут.
Чтобы научить ребенка поэтапно изображать зверей, нужно объяснить, из каких фигур (круги, овалы, прямоугольники) состоит то или иное животное.
Покажите, как делать наброски, которые впоследствии будут обрастать деталями.
Начинайте обучение начинающих творцов с несложных сюжетов. Мы учимся по ходу процесса, поэтому не ожидайте, что у малыша сразу все получится. Постепенно малыш будет учиться пошагово воссоздавать более сложные объекты.
Перед тем, как переходить к процессу, запаситесь бумагой, ластиком и карандашами: простым для создания наброска и цветными для раскрашивания.
Картинки для малышей
Вы можете показать своему крохе, как поэтапно нарисовать тех зверюшек, с которыми он уже знаком. Самая простая техника рисования — круги. Правда для этого нужно, чтобы ваше чадо освоило эти простые фигуры.
Есть простой алгоритм обучения крошек рисованию основных фигур: нужно взять детскую руку в свою и начертить карандашом круг. Если карапуз освоил начертание круга, покажите ему, как с помощью этой фигуры можно нарисовать забавных зверюшек:
Таким образом можно научиться изображать не только смешных кошечек и собачек, но даже любимых героев мультиков (например, смешариков).
Рисование для детей 4-7 лет
В таком возрасте ребята умеют чертить разные геометрические фигуры, а их рисунки по природным мотивам уже достаточно узнаваемы. Сейчас непоседа в состоянии осмыслить, как пошагово рисовать животных.
Схема не особо сложная: учимся рисовать несколько кругов (голова и туловище), которые послужат основой; затем схематично изображаем лапы (ноги), после добавляем детали и ластиком стираем вспомогательные линии.
Вам стоит учить начинающих художников тому, что первым этапом работы должно стать определение композиции: где будет располагаться главный объект, какие предметы будут на переднем плане, а какие — на заднем.
Как видите, рисунки животных все еще достаточно упрощены, не отягощены деталями. Все эти нюансы нужно будет объяснить рыцарям карандаша и бумаги, когда они немного подрастут.
Рисуем с детками среднего школьного возраста
Начиная с 8-10 лет, мальчикам и девочкам гораздо интереснее изображать не только домашних, но и диких животных. В этом возрасте можно учить детей придавать зверям реалистичности.
Зайчик для детсадовского ребенка был мультяшно-кругленьким и состоял преимущественно из кругов. Зайца для детей постарше мы учимся рисовать поэтапно немного по-другому: у него длинные лапы с когтями, пропорции тела соответствуют реальным, шкурка не однотонная, а с прорисованной шерстью.
Аналогично учимся изображать и других зверей: сначала — набросок, затем основные фигуры дополняются. После стираем линии наброска, детализируем рисунок.
Последний штрих — придание рисунку объема с помощью штриховки (если это рисунок простым карандашом, как лошадка) или закрашивание зверя сообразно его реальной расцветке (лев).
Обязательно стоит учить ребенка работать с простым карандашом. Если какие-то линии вышли не совсем удачно, их можно легко стереть. Освоив технику рисунка простым карандашом, начинающий творец может переходить к более сложным методам рисования.
Еще в детском саду каждого учат рисовать животных. Именно через них детки постигают окружающий мир, учатся разбираться, где зло, а где добро, постигают совершенство форм, из которых состоит наш мир. Но в детских рисунках зачастую мало схожести между рисунком и самим животным.
Сначала, перед изображением животного на бумаге, стоит привить наблюдательность. Нужно скачать из интернета или найти в книге качественное и наглядное изображение животного, которое собираемся нарисовать. В течении пары минут понаблюдайте и внимательно изучите рисунок. Обратите внимание на длину хвоста, форму головы, длину шеи и ног, форму тела и другие мелочи.
Если вы будет постоянно так делать, то в скором будущем вам это не понадобится, потому что вы будете знать, из каких геометрических форм состоит то или иное животное. Если вы изначально не были склонны к искусству, то можете это в себе выработать.
Следующий шаг – это упрощение форм. Постарайтесь заменить каждую часть тела какой-нибудь геометрической фигурой и собрать эти фигуры воедино. Так вы сможете понять, как нарисовать лошадь, собаки и других животных. К примеру, треугольником можно заменить мордочку, для схематического изображения ног подойдет цилиндр, овал станет туловищем.
Если вы не будете делать наброски данным методом, то не поймете, как правильно рисовать животное, а только сможете копировать некоторые части, не воспринимая единого целого. Но если вы научились этому и теперь перешли к проработки мелких деталей, то сделали все как нужно, и в итоге сможете получить рисунок, похожий на оригинал.
Десять привычек, которые делают людей хронически несчастливыми
9 самых жутких пыток древнего мира
Теперь прорисовывайте таким же образом мелки детали: форму ушей, глаз, нос. Не забывайте про изгибы животного, его шерсть. В обще, глядя на изображение, постарайтесь разобраться и повторить все в мельчайших деталях, а мы вам покажем самые распространенные изображения животных, чтобы вам было проще.
Как изобразить слона
13 признаков, что вы тратите жизнь впустую, но не хотите признавать этого
Выживаем в мегаполисе: как быть здоровым круглый год?
Как найти свою вторую половинку: советы для женщин и мужчин
Как изобразить собачку
Как изобразить зайца
Другие животные
УЧИМСЯ РИСОВАТЬ ЖИВОТНЫХ.
Художники, которые изображают животных, называются анималистами (от латинского слова animal — животное). При рисовании животных прежде всего нужно определить, из каких частей состоит их туловище и какой формы эти части тела. Например, рассмотрим картинку, на которой изображён слон. Как у него устроен хобот? Как ноги, уши? Какого он размера? Каким цветом будем раскрашивать слона? Если в красках нет серого цвета, то как его получить?
Кролик. Рисунок кролика начинают с больших частей (туловища и головы). Обратим внимание на форму его головы и туловища. Сколько у кролика ушей? Какого он цвета?
Заяц. А теперь попробуем поэтапно нарисовать зайца. Сначала посмотрим, чем заяц отличается от кролика. Сколько у зайца лап? Какие лапы длиннее — передние или задние? Каким цветом мы нарисуем зайца летом, а каким — зимой?
А ещё зайца можно нарисовать так, используя знакомые фигуры (круг, овал и т.д.).
Бегемот. Какие ещё; животные бывают серого цвета? Это бегемот, козлик, ёжик. Посмотрим на туловище бегемота: из каких частей оно состоит? Какой формы у бегемота ноги? Какая у бегемота самая большая часть тела?
Ёж. Ёжика можно нарисовать с яблоком. Ёжики очень любят яблоки, а рисовать фрукты мы уже умеем.
Лев. Какие животные бывают коричневого или жёлтого цветов? Медведь, жираф, лев, белка, оленёнок. Посмотрим на рисунок льва. У него длинная и густая шерсть на голове, она называется гривой. Благодаря ей лев выглядит таким огромным. Кстати, у львиц гривы нет.
Леопард.
Оленёнок. Нарисуем маленького забавного оленёнка. Обратим внимание на строение его ножек. Какой формы голова у оленёнка? Какой формы туловище?
Жираф. Нарисуем высокого жирафа. Обратим внимание, какая у него длинная шея и маленькая голова с рожками. Ноги у жирафа тоже очень длинные, а на концах — маленькие копытца.
Зебра.
Белка. Посмотрим внимательно на рисунок. Какой формы голова у белочки? Хвост у неё длинный, широкий, загибающийся кверху и поднятый высоко над её спиной. Уши острые и с кисточками на кончиках. А лапы разной длины: задние — длинные, а передние — короткие. Нарисуем белочку с грибком.
Обезьяна. Какие ещё бывают животные и какого они цвета? Например, обезьяна. Обратим внимание, что передние лапы обезьяны длиннее задних. Передними лапами она пользуется как руками.
Черепаха. Черепаху можно нарисовать из овальчиков, похожих на воздушные шары — «колбаски». Обратим внимание на панцирь черепахи. Он разделён как бы на шашечки.
Змея. Научиться рисовать змею очень просто. У змей тонкое вытянутое тело, которое рисуется волнистыми линиями. Голова у змеи очень интересная: она маленькая и сужающаяся, похожая на маленький треугольник.
Ящерица. Какие животные бывают зелёного цвета? Ящерица похожа на змею с ножками. У неё вытянутая голова, вытянутое узкое туловище и длинный, сужающийся к концу хвост.
Хомяк. Попробуем нарисовать хомяка. Его тело состоит из двух овалов.
Козёл. Нарисуем козлика. Обратим внимание на форму его головы. Не забудем нарисовать ему бородку. Обратим внимание на прорисовку ног козлика. Рисуем животное так, чтобы оно было покрупнее и чтобы его можно было узнать.
Горный козёл. А это большой рогатый козёл. Такие козлы с ветвистыми рогами живут высоко в горах. Они так и называются — горные козлы.
Корова. Животные, которые живут рядом с человеком, называются домашними животными. К ним относится корова. Голова у коровы маленькая, а туловище очень большое. Оно соединяется с головой широкой и крупной шеей. У коровы есть рога.
Бык. А это бык. Он похож на корову, но только шея у него гораздо короче, рога расположены на большем расстоянии друг от друга. Сам бык более мощный, а ноги у него короче, чем у коровы.
img src=586
Свинья. Обратим внимание, какое у свиньи толстое туловище. Оно овальное, хвостик крючком, ножки маленькие, а голова с туловищем составляет единое целое, выступает только пятачок — нос свиньи.
Барашек. Голова и туловище этого забавного барашка похожи на два овала: маленький и большой. Рога у него завиты кружочком, а ножки как столбики.
Овца. Внимательно посмотрим на овцу. Из каких фигур можно её нарисовать? Какого цвета овца? Какими линиями — прямыми или волнообразными — нужно рисовать её шерсть?
Лошадь. Попробуем нарисовать лошадь. Сначала нужно расчертить листок, как показано на схеме № 1, затем по схеме № 2 вычертить все изгибы туловища лошади, ноги, уши, хвост. В схеме № 3 уже законченный рисунок лошади.
Можно нарисовать идущую лошадь.
Можно нарисовать бегущую лошадь.
Собака. Прежде чем рисовать собаку, подумаем, как расположить рисунок: вертикально или горизонтально. Наклонной линией нужно сначала наметить наклон туловища собаки. Затем тремя овалами обозначить её тело. Верхний овал — это голова, нижний овал — само туловище и средний (поперечный) овал — верхняя часть её лап. Далее нужно наметить другие части тела собаки — сами лапы и хвост. Уши рисуют треугольниками. Нижнюю часть лап закругляют.
Кошка. Кошка рисуется так же, как и собака, — тремя овалами. Уши у неё тоже треугольные, но, в отличие от собачьих, расположены дальше одно от другого.
Можно нарисовать такого забавного котёнка, играющего с клубочками.
Fashion Valley Mall Рестораны,
Фермерские магазины на складе,
Дома на продажу в Лоуренсвилле, Джорджия,
Гаджет температуры процессора Windows 10,
Aerolitoral Dba Aeroméxico Connect,
Восточно-западный симфонический оркестр,
Школы Мичигана снова открываются осенью 2020 года,
Макет первой фазы проекта Игл Ридж.Собственник …
Контекст 1
… Проект Игл Ридж представляет собой жилой комплекс, состоящий из 22 зданий. Все строительные конструкции имеют размер 22,2 х 90 м в плане, 4 или 6 этажей. У них монолитные опоры и подвальные помещения подземной автостоянки. Здания представляют собой сборные железобетонные конструкции, состоящие из несущих стен, колонн, балок, пустотных перекрытий и крыш, сэндвич-панелей с наружной изоляцией, сборных лестниц и площадок, сборных лифтовых шахт и консольных балконных плит.Наружные стены отделаны под кирпич. На рис. 6 показан общий вид структурной модели первой очереди кластера из четырех зданий (три 6-этажных корпуса и одно 4-этажное здание). Все здания имеют одинаковую площадь основания, но различия возникают на цокольном и первом этажах из-за различных условий подземной парковки. распространяется среди проектной группы (пример показан на рис. 7). В результате проблем, обнаруженных во время моделирования, архитектурные чертежи были обновлены и пересмотрены в соответствии с решениями, принятыми при просмотре модели BIM.В проекте коммерческого центра Модиин компания Star отвечала за детальное проектирование сборных элементов конструкции парковки. Субподрядчик по сборному железобетону не смог спроектировать и произвести сложные фермы из сборного железобетона для проекта, поэтому генеральный подрядчик запросил тендерные предложения на инженерное проектирование и изготовление у альтернативных поставщиков. В то время компания Star находилась на завершающей стадии первоначального внедрения программного обеспечения Tekla Structures. Поэтому компания почувствовала, что ее недавно приобретенные возможности BIM дали ей преимущество перед другими в проектировании сложных изогнутых балок, и ей удалось выиграть контракт.Перед Star стояла задача спроектировать, детализировать и подготовить рабочие чертежи 81 сборной балки, большинство из которых изогнутые, а некоторые из них предварительно напряжены, в очень короткие сроки (21⁄2 недели). Проект был разделен на две фазы: уровень -3,50 и уровень +0,00. Интересным аспектом этого проекта является то, что почти все балки имели уникальную геометрию, как видно из большого соотношения производственных чертежей и сборных элементов в Таблице 1. Первичные решетки были изогнутыми, как видно на Рис. 9. Не все балки находились на одном уровне, а это означало, что некоторые из них нужно было утопить, чтобы поддерживать другие, как показано на рис.10. Уникальная форма каждой балки привела к тому, что схемы армирования для каждой балки также были уникальными. Вначале руководитель проекта и менеджер фирмы подсчитали количество рабочих часов, которые были бы затрачены с использованием традиционных систем 2D CAD. Оценки для каждого уровня перечислены в Таблице 1. Эти оценки показали, что было бы невозможно завершить проект в установленные сроки с использованием 2D CAD. Восприятие фирмой повышения производительности, которого они достигли в этом проекте, представлено в таблице 1: общий прирост производительности составил 38%…
Оглядываясь назад на водную систему Дабл Игл
Дейл Дженуэй, мэр Карлсбада
Опубликовано 16:24 MT 22 января 2021 г.
Автозапуск
Показать миниатюры
Показать подписи
Последний слайдСледующий слайд
Одним из величайших достижений последних лет должно быть завершение строительства водной системы Double Eagle. Завершение этого многолетнего проекта, длившегося несколько десятилетий, дает городу Карловы Вары и его жителям возможность расти и процветать в пустынной среде.
Водная система Дабл Игл расположена к северу и востоку от города Карлсбад и занимает земли в графствах Эдди и Ли. Эта система была куплена городскими властями в начале 1970-х годов, и в то время использовалась в основном в промышленных и коммерческих целях. Долгосрочная цель всегда заключалась в том, чтобы стать второстепенным источником воды для Карловых Вар.
После покупки системы водоснабжения «Дабл Игл» город Карловы Вары начал разработку плана по улучшению колодцев и их распределительной системы.В середине 1980-х годов был построен резервуар на один миллион и три миллиона галлонов, чтобы увеличить емкость системы. Затем в 2000-х годах городские власти начали фазу проекта по реабилитации скважин. На первом этапе проекта скважины было пробурено пять скважин на существующих площадках для увеличения добычи воды. На втором этапе было пробурено семь скважин в новых местах и построен резервуар на два миллиона галлонов.
Подробнее: Засуха продолжается в Нью-Мексико, подвергая опасности фермеров и владельцев ранчо на юго-востоке
После того, как колодцы и водохранилище были завершены, началось строительство трехфазного водопровода.Фаза 1 проекта заключалась в установке нового 16-дюймового водовода, который соединит резервуары с существующим 24-дюймовым водоводом, который был построен в середине 1980-х годов для обеспечения водой WIPP. Фаза 2 проекта заключалась в установке 26 миль новой 24-дюймовой ватерлинии вниз по северной стороне шоссе 62/180 и подключения к существующему резервуару объемом 1 миллион галлонов, расположенному недалеко от маршрута помощи Джорджа Шупа.
На третьем этапе проекта было построено резервуар на пять миллионов галлонов и 16-дюймовый водопровод для соединения предыдущих этапов проекта.Также было установлено новое современное оборудование для хлорирования. Система в конечном итоге подключается к сложному набору регулирующих клапанов, которые позволяют системе водоснабжения Double Eagle и системе водоснабжения овец работать в тандеме, обеспечивая водой жителей Карловых Вар.
Завершение строительства водной системы «Дабл Игл» заняло несколько десятилетий. После завершения Фазы 3 проекта городские власти смогут обеспечить жителей Карловых Вар вторичной системой водоснабжения, которая включает два отдельных водоносных горизонта.Система Sheep Draw Water забирает воду из водоносного горизонта Capitan Reef, а система Double Eagle Water забирает воду из водоносного горизонта Ogallala. Это разнообразие чрезвычайно важно.
Подробнее: Перекачивание воды в реке Пекос для компенсации потерь водопользователей в Карловых Варах из-за сильной засухи
Поскольку мы смотрим в будущее наших систем водоснабжения, город Карловы Вары планирует строительство новых скважин возле колодца Дабл Игл месторождение, расположенное к востоку от Татум, штат Нью-Мексико. Этот проект будет включать в себя много этапов и позволит получить дополнительную воду из водоносного горизонта Огаллала.Эти колодцы находятся в стратегической части Огаллалы, и они значительно увеличат количество доступной воды.
Благодаря многолетнему тщательному планированию Карловы Вары стали наиболее подготовленным городом в штате в отношении водных ресурсов. Было бы упущением, если бы мы не подчеркнули дальновидное видение бывшего мэра Уолтера Геррелла и того городского совета, которые начали этот процесс еще в 1970-х годах. После этого мэр Боб Форрест и мэр Гэри Перковски, а также эти городские советы продолжали искать и совершенствовать источники воды.Завершение проекта «Двойной орел» поставит наш город в отличное положение для долгосрочного водопользования и водоснабжения. Спасибо нашему прекрасному водному совету, городскому совету Карловых Вар и команде городской администрации за их упорный труд на протяжении многих лет.
С уважением,
Мэр Карлсбада Дейл Янвэй
Прочтите или поделитесь этой историей: https://www.currentargus.com/story/opinion/columnists/2021/01/22/carlsbad-mayor-looking-back-double- eagle-water-system / 6680349002/
Основы моделирования SPICE, часть 1: Начало работы | ОРЕЛ
Моделирование SPICE уже здесь! Autodesk EAGLE 8.4 предоставляет SPICE внутри компании, позволяя проектировать и моделировать в одном и том же инструменте. Независимо от того, являетесь ли вы студентом или профессионалом, SPICE позволит вам точно предсказать поведение ваших электронных схем. В этом блоге мы рассмотрим, что такое симуляция SPICE для новичков и как запустить ваше первое интегрированное моделирование EAGLE.
СПЕЦИЯ 101
SPICE — это компьютерное моделирование, разработанное в Калифорнийском университете в Беркли. Это одна из наиболее широко используемых программ моделирования, которая позволяет инженерам моделировать поведение схем.Зачем вообще заморачиваться с симуляцией? Тестируя, как схема будет работать в действии, вы сможете выявить ошибки на ранних этапах процесса проектирования, прежде чем они проявятся в ваших прототипах.
Моделирование
SPICE делает это за счет использования моделей SPICE и списка соединений. Список соединений определяет, как выводы подключены на вашей схеме. Модели содержат текстовые описания значений компонентов, которые затем могут использоваться механизмом SPICE для математического моделирования поведения.
Модель SPICE для варакторного диода и всех его значений.(Источник изображения)
Модели для простых компонентов могут быть простыми однострочными описаниями. Сложные, состоящие из нескольких частей компоненты часто имеют модели с сотнями строк информации. Если вы не планируете использовать в EAGLE библиотеку, в которой уже есть части, совместимые со Spice, вам придется загрузить модели SPICE самостоятельно. К счастью, есть множество производителей компонентов, которые предоставляют модели SPICE для загрузки на своем веб-сайте. Некоторые из самых популярных источников для ознакомления с моделями SPICE включают:
Поставщик
Описание
Аналоговые устройства
Усилители и компараторы, аналого-цифровые преобразователи, цифро-аналоговые преобразователи, встроенная обработка и DSP, МЭМС и датчики, ВЧ / ПЧ компоненты, переключатели / мультиплексоры, аналоговые микроконтроллеры, интерфейс, управление питанием и температурой
Койлкрафт
Power Magnetics, RF-индукторы, фильтры EMI / RFI, широкополосные магниты
Волоконная оптика, микроконтроллеры, силовые полупроводники, дискретные устройства малой мощности
Кемет
Конденсаторы для поверхностного монтажа из алюминия, керамики и тантала и свинцовые конденсаторы из керамики и тантала
Линейные технологии
Формирование сигналов, преобразование данных, управление питанием, интерфейс, высокочастотные и оптические устройства
Максим
усилители и компараторы, аналоговые переключатели и мультиплексоры, тактовые генераторы, счетчики, линии задержки, генераторы, RTC, преобразователи данных, выборки и хранения, цифровые потенциометры, оптоволокно и средства связи, фильтры (аналоговые), высокочастотные ASIC, горячая замена и мощность переключение, интерфейс и Interconnect, Memories: Летучие, NV, многофункциональное, Термальное управление, датчики, датчик Кондиционеры, Источники опорного напряжения, Wireless, RF и кабель
При поиске моделей SPICE помните, что есть разница между PSpice и SPICE. PSpice — это проприетарный симулятор, принадлежащий Cadence, и многие модели PSpice несовместимы со стандартными симуляторами SPICE. Чтобы избежать путаницы, всегда загружайте модели SPICE3 (последняя версия 3f5) или SPICE2, поскольку все они являются версиями старого доброго Berkeley SPICE.
Моделирование SPICE в EAGLE
Симулятор SPICE в EAGLE использует Ngspice, преемник SPICE 3f5 с открытым исходным кодом.Если вы знакомы с другими инструментами SPICE, то концепции и способы работы с симулятором в EAGLE будут вам хорошо знакомы.
SPICE полностью интегрирован в Autodesk EAGLE 8.4, и нет необходимости устанавливать какое-либо дополнительное программное обеспечение. Мы также отправили несколько готовых к использованию моделей SPICE и примеров проектов, с которыми вы можете поработать. В течение нашего времени в этой серии SPICE мы будем работать с четырьмя доступными типами моделирования в EAGLE, которые включают:
Анализ переходных процессов .Этот метод имитирует работу схемы с течением времени, когда ток проходит через каждый компонент вашей схемы.
Развертка постоянного тока . Этот метод анализирует взаимосвязь между напряжением и током в заданном диапазоне для входного источника постоянного тока.
Свип переменного тока . Этот метод анализирует изменения напряжения и тока в заданном диапазоне частот для входного источника переменного тока.
Рабочая точка . Этот метод анализирует напряжение и ток для одного или нескольких компонентов в цепи в один момент времени.Вы даже можете извлекать и анализировать определенные параметры компонентов.
Теперь, когда у нас есть все основы, давайте рассмотрим некоторые из новых функций SPICE в EAGLE.
Путь к симулятору
Посмотрите на параметры каталога для EAGLE (Параметры »Каталоги на Панели управления), и вы заметите новый каталог пути симулятора внизу. В этом каталоге находится симулятор SPICE, а также здесь содержится полезная документация и примечания к выпуску.
Когда EAGLE запускает симулятор SPICE, он будет ссылаться на этот каталог, чтобы найти исполняемый файл Ngspice. Вам не нужно будет изменять этот путь к каталогу, если вы не используете более продвинутые симуляторы.
Еще одна вещь, которую следует отметить, это то, что Ngspice имеет массу возможностей для моделирования вне EAGLE. Это означает, что вы можете использовать симулятор Ngspice прямо из командной строки для множества других целей. Обратитесь к Руководству пользователя Ngspice для получения дополнительной информации.
Библиотека Ngspice
Мы включили удобную управляемую библиотеку Ngspice, которая содержит набор готовых к моделированию частей.Здесь есть все, от базовых пассивных компонентов, таких как резисторы и диоды, до более сложных компонентов, таких как BJT-транзисторы, источники, управляемые напряжением, и многое другое. Чтобы проверить все части в этой библиотеке, откройте диалоговое окно «Добавить» и найдите список ngspice-Simulation.lbr .
Следует иметь в виду одну вещь: если вы не используете части из этой SPICE-совместимой библиотеки, вам нужно будет загрузить модели SPICE и сопоставить их со схемными символами. Этот процесс выходит за рамки этого блога, и мы рассмотрим его в следующих статьях, но его относительно просто сделать с помощью кнопки Map в EAGLE.
Примеры проектов
Мы также включили ряд предварительно настроенных примеров схем, которые позволят вам быстро протестировать симулятор SPICE без необходимости настройки параметров. Чтобы найти эти примеры, откройте панель управления , разверните папку Project и найдите папку ngspice в разделе examples .
Все эти примеры проектов настроены для различных методов моделирования SPICE. Например, если вы откроете opamp1.сч, эта схема позволит вам быстро протестировать симуляцию свипирования переменного тока, не требуя какой-либо настройки. Когда вы откроете эту схему, вы заметите несколько новых кнопок моделирования SPICE в верхней части интерфейса. Вот что делает каждый:
Теперь, когда у нас есть ручка для всех новых кнопок и функций, выполните следующие шаги, чтобы запустить ваше первое моделирование AC Sweep:
Откройте пример opamp1.sch из папки примеров ngspice .
Нажмите кнопку Simulate в верхней части интерфейса.Это откроет диалог Simulation .
AC Sweep уже должен быть выбран с определенными значениями, введенными для Start Freq и End Freq. Если они не настроены, выберите AC Sweep и введите 1 для начальной частоты и 10e6 для конечной частоты.
Нажмите кнопку Simulate , чтобы запустить моделирование, и вы попадете на вкладку Plot .
Все методы моделирования, кроме одного (рабочая точка), покажут свои результаты на вкладке «График».Здесь вы можете использовать курсор для перемещения влево / вправо по оси x графика, чтобы исследовать значения. В этом случае перемещение влево / вправо будет отображать точное значение частоты в правом верхнем углу.
Запуск SPICE на ваших собственных схемах
Перед запуском моделирования SPICE на вашей схеме, все ваши детали должны быть отображены с моделями SPICE. Для завершения этого сопоставления у вас есть несколько вариантов:
Вы можете разместить в EAGLE части, которые уже совместимы со spice, из управляемой библиотеки ngspice -simulation .
Вы можете загрузить модели Spice от производителя компонентов, например Texas Instruments, а затем сопоставить эти модели с обозначениями схемы.
Вы можете создавать свои собственные библиотеки, совместимые со Spice, что включает создание схематического символа, присоединение модели SPICE и отображение ее контактов.
В этом блоге мы не будем рассказывать о тонкостях того, как отображать схематические символы на новые модели SPICE. Будьте в курсе будущих обновлений о том, как преобразовать существующую схему в схему, совместимую со SPICE.
Все пряности
Мы едва коснулись всех возможностей, которые SPICE может предложить для моделирования схем в EAGLE. Если вы хотите глубже погрузиться в тонкости Ngspice, взгляните на Руководство пользователя Ngspice. Autodesk EAGLE 8.4 закладывает основу для некоторых мощных технологий моделирования в будущем. В этом выпуске мы начали с основ, но ожидаем больше функций моделирования в будущем, поскольку мы продолжаем расширять SPICE в EAGLE!
Готовы начать моделирование ваших схем с помощью SPICE? Попробуйте Autodesk Eagle 8.4 сегодня!
Eagle Creek добавляет новых жилищных застройщиков; строится новая очередь
Посетителей Игл-Крик на вершине Ли встречают памятники с каскадными водопадами и великолепным ландшафтом.
Отправленное фото
Покупатели жилья в Lee’s Summit в ближайшем будущем получат возможность выбора из новых строителей и новых домов.
«В настоящее время ведутся строительные работы на 14-й фазе проекта Eagle Creek», — сказала Кэрол Сметанка, агент ReeceNichols и руководитель сообщества вместе с Пегги Холмс. «Мы ожидаем, что эти новые дома будут доступны в середине лета, и они не могут появиться в ближайшее время. Дома с инвентаризацией быстро продавались, и мы ожидаем, что в 2016 году такая динамика сохранится ».
Новая фаза включает в себя 44 жилых дома, четыре из которых за деревьями и зелеными насаждениями, и будет предлагать сочетание плоских участков и участков для прогулок.
Окруженный холмами и сельскохозяйственными угодьями отель Eagle Creek расположен на вершине Ли, недалеко от Прайор-роуд, в трех милях к югу от межштатной автомагистрали 470.Жители наслаждаются загородной атмосферой, а популярные торговые центры, продуктовые магазины и оживленный центр города Lee’s Summit находятся всего в нескольких минутах ходьбы. Близлежащее шоссе Миссури 150 также позволяет быстро добраться до округа Джонсон.
Памятники с каскадными водопадами и щедрым ландшафтом приветствуют жителей у обоих входов и двух общественных бассейнов, детской площадки, акров зеленых насаждений и мощеных пешеходных дорожек, ведущих к городскому парку площадью 27 акров, что дает семьям и отдельным лицам место для отдыха и расслабления на свежем воздухе. их входная дверь.
«Ажиотаж в сообществе вызывает появление двух новых строителей, Aspen Homes и McFarland Custom Builders», — сказала Дженни Манн, менеджер по маркетингу Hunt Midwest. «Они присоединяются к уважаемой команде строителей, в которую входят SAB Homes, Summit Custom Homes и JFE Construction. Аспен и МакФарланд привезли с собой многолетний опыт работы в жилищном строительстве, и мы с нетерпением ждем возможности продемонстрировать их новые планы этажей в ближайшие месяцы ».
Для тех, кто ищет готовый для проживания дом, Stratoga, уникальный 1.5-этажный план SAB Homes уже доступен. В доме есть главная спальня на первом этаже и изготовленные на заказ книжные полки по бокам от каменного камина от пола до потолка в большой комнате. Лофт, расположенный на втором этаже, является местом встречи для детей и гостей, а в трех дополнительных спальнях есть сводчатые потолки и много места для туалетов.
Кроме того, Summit Custom Homes и JFE Construction строят различные двухэтажные дома, что дает покупателям возможность выбирать отделку.
Игл-Крик находится в популярном школьном округе Ли Саммит, в том числе в популярном районе посещения средней школы Ли Саммит Вест. Дети также посещают среднюю школу Summit Lakes и начальную школу Hawthorn Hill.
«Помимо школьного округа, местные удобства и чувство общности во всем являются большим преимуществом для покупателей жилья», — пояснил Сметанка. «Люди здесь заботятся о своих соседях, а солнечные выходные гарантируют игровую площадку, полную детей.Начальная школа находится через дорогу, и это не только предлагает семьям прекрасное место для жизни, но и бабушкам и дедушкам, которые хотят жить рядом со своими внуками ».
Комплекс смешанного использования включает в себя таунхаусы, дома на одну семью и землю для будущих вилл или других жилых домов смешанного использования. Генеральный план позволяет строить дома разной ценовой категории для разных стилей жизни и, после завершения, будет включать 1000 жилых домов.
Игл-Крик разработан компанией Hunt Midwest, которая более 20 лет является лидером в области спланированного общественного развития.Hunt Midwest принадлежит семье легендарного пионера спорта Ламара Ханта, который также является владельцем компании Kansas City Chiefs.
Цены: Начиная с $ 200 000.
Расположение: 2425 SW Hickory Lane, Lee’s Summit.
Часы работы: 13: 00-17: 00 Вторник, 12-17.00 Со среды по воскресенье, понедельник по предварительной записи.
Обращайтесь: Кэрол Сметанка и Пегги Холмс по тел. 816-554-1318.
Интернет: HuntMidwestKC.com.
Как установить и настроить EAGLE
Добавлено в избранное
Любимый
33
Введение
Печатные платы (PCB) являются основой любой электронной штуковины. Они не броские, как эти микропроцессоры, и не такие яркие, как резисторы, но они необходимы для правильного соединения всех компонентов в цепи.
Мы ОБОЖАЕМ проектировать печатные платы здесь, в SparkFun.Это любовь, которую мы хотим распространить. Это умение приносит пользу любителям электроники любого калибра. Посредством этого и серии руководств мы объясним, как проектировать печатную плату с помощью EAGLE — того же программного обеспечения, которое мы используем для проектирования всех наших печатных плат.
В этом первом руководстве рассказывается, как установить программное обеспечение, настроить его интерфейс и файлы поддержки.
Почему ОРЕЛ?
EAGLE — одно из многих программ САПР для печатных плат. Вы можете спросить: «Что делает EAGLE таким особенным?» Мы любим EAGLE по нескольким причинам, в частности:
Кросс-платформенный — EAGLE может работать на чем угодно: Windows, Mac, даже Linux.Этой особенностью не могут похвастаться многие другие программы для проектирования печатных плат.
Легкий — EAGLE столь же изящен, как и программное обеспечение для проектирования печатных плат. Для этого требуется от 50 до 200 МБ дискового пространства (по сравнению с более совершенными инструментами, которые могут потребоваться более 10 ГБ). Установщик занимает около 25 МБ. Таким образом, вы можете перейти от загрузки к установке до изготовления печатной платы за считанные минуты.
Бесплатно / Недорого — Бесплатная версия EAGLE предоставляет достаточно утилит для проектирования практически любой печатной платы в каталоге SparkFun.Обновление до следующего уровня лицензии (если вы хотите получить прибыль от своей разработки) стоит как минимум на два порядка меньше, чем большинство высокопроизводительных инструментов.
Поддержка сообщества — По этим и другим причинам EAGLE стал одним из популярных инструментов для проектирования печатных плат в сообществе любителей. Если вы хотите изучить дизайн платы Arduino или импортировать популярный датчик в свой дизайн, кто-то, вероятно, уже сделал его в EAGLE и поделился им.
Конечно, у EAGLE есть и недостатки.Более мощные инструменты проектирования печатных плат могут иметь лучший автотрассировщик или отличные инструменты, такие как симуляторы, программисты и средства трехмерного просмотра. Однако для нас в EAGLE есть все необходимое для разработки печатных плат от простых до промежуточных. Это отличное место для начала, если вы никогда раньше не проектировали печатную плату.
Рекомендуемая литература
Вот несколько руководств и концепций, с которыми вы, возможно, захотите ознакомиться, прежде чем погрузиться в эту кроличью нору:
Скачать, установить, запустить
EAGLE доступен на странице загрузки Cadsoft (компания-разработчик).Возьмите самую последнюю версию, соответствующую вашей операционной системе (программное обеспечение доступно для Windows, Mac и Linux). Это относительно легкая загрузка — около 45 МБ.
EAGLE устанавливается так же, как и любая старая программа, она самораспаковывается и затем представляет вам ряд диалоговых окон для настройки установки.
Лицензирование EAGLE
На последнем экране процесса установки должно появиться такое окно:
Одна из наших любимых особенностей EAGLE — то, что его можно использовать для бесплатно ! При использовании бесплатной версии необходимо учитывать несколько ограничений:
Максимальный размер вашей печатной платы составляет 100 x 80 мм (3.94 x 3,15 дюйма). 12,4 из 2 PCB недвижимости, что все еще чертовски велико. Даже если вы разрабатываете большой щит для Arduino, вы все равно будете намного меньше максимального размера.
Допускаются только два сигнальных уровня. Если вам нужно больше слоев, проверьте лицензии Hobbyist или Standard.
Невозможно создать несколько листов в редакторе схем.
Ограничено поддержкой по электронной почте или на форуме.
Только для некоммерческих организаций . Если вы собираетесь продавать свой дизайн, возможно, загляните в «Облегченную» версию программного обеспечения.
Эти ограничения по-прежнему делают EAGLE прекрасным программным обеспечением. Инженеры SparkFun могли бы спроектировать 99% наших плат, используя бесплатную версию, если бы не это надоедливое некоммерческое условие. У вас по-прежнему есть доступ ко всем этапам программного обеспечения EAGLE, включая Autorouter.
Если вам нужно обновить лицензию, доступно несколько версий. Стоимость большинства лицензий по-прежнему невероятно низкая (по сравнению с другими продуктами).
Изучение панели управления
При первом открытии EAGLE вы должны увидеть панель управления Control Panel .Панель управления является «базой» для Eagle, она связывает воедино все другие модули программного обеспечения.
Вы можете изучить шесть отдельных деревьев на панели управления, которые выделяют отдельные функции программного обеспечения:
Библиотеки — Библиотеки хранят детали, которые представляют собой комбинацию условного обозначения схемы и посадочного места печатной платы. Библиотеки обычно содержат группу связанных частей, например atmel.lbr хранит большое количество устройств Atmel AVR, а 74xx-us.В библиотеке lbr есть практически все ИС серии TTL 74xx.
Правила дизайна (DRU) — Правила дизайна — это набор правил, которым должен соответствовать дизайн вашей доски, прежде чем вы сможете отправить его на фабрику. В этом дереве вы найдете файлы DRU, которые представляют собой заранее определенный набор правил.
Программы на пользовательском языке (ULP) — ULP — это сценарии, написанные на пользовательском языке EAGLE. Их можно использовать для автоматизации таких процессов, как создание ведомости материалов (bom.ulp) или импорт графики (import-bmp.ulp).
Сценарии (SCR) — Файлы сценариев могут использоваться для настройки пользовательского интерфейса EAGLE. Одним щелчком мыши вы можете установить цветовую схему и назначить привязки клавиш.
Задания CAM (CAM) — Задания CAM могут открываться процессором CAM для помощи в создании файлов gerber.
Проекты — Здесь каждый из ваших проектов организован в единую папку проекта. Проекты будут включать схемы, дизайн платы и, возможно, файлы gerber.
Если вы выберете файл в дереве, информация о нем появится в правой части окна. Это отличный способ изучить библиотеки, дизайн проектов (в EAGLE есть несколько забавных примеров) или получить хорошее представление о назначении сценария.
Использование библиотек SparkFun
В комплект EAGLE входит внушительный список библиотек деталей, который вы можете изучить в панели управления. Здесь сотни библиотек, некоторые посвящены конкретным частям, таким как резисторы или транзисторы NPN, другие посвящены конкретным производителям.Это потрясающий ресурс! Но это также может быть немного подавляющим. Даже если вы просто хотите добавить простой электролитический конденсатор со сквозным отверстием, есть десятки библиотек и деталей, которые нужно отсортировать, чтобы найти нужную вещь.
Вместо использования сотен библиотек по умолчанию вы можете использовать библиотеки SparkFun EAGLE, которые отфильтрованы и включают только те части, которые мы сами использовали в проектах. И они постоянно пополняются новыми обнаруженными нами деталями.
Вот как вы можете установить и использовать библиотеки SparkFun вместо (или в дополнение к) библиотек по умолчанию:
Шаг 1. Загрузите библиотеки SparkFun
Самую последнюю версию библиотек всегда можно найти в репозитории GitHub.Чтобы получить помощь по использованию GitHub, ознакомьтесь с нашим руководством по использованию GitHub. По сути, все, что вам нужно сделать на главной странице репозитория, — это нажать «Загрузить ZIP».
Сохраните ZIP-файл в удобном месте. Затем извлеките папку — не забудьте, где она находится!
Шаг 2. Обновление окна каталогов
Теперь вернемся к окну панели управления EAGLE. Перейдите в меню «Параметры» , а затем выберите «Каталоги» . Это список компьютерных каталогов, куда смотрит EAGLE, когда заполняет все шесть объектов в древовидной структуре…включая библиотеки.
В поле «Библиотеки» мы добавим ссылку на каталог, в котором хранятся библиотеки SparkFun EAGLE. Здесь есть несколько вариантов. Если вы хотите сохранить библиотеки по умолчанию и добавить библиотеку SparkFun, добавьте точку с запятой (;) после «$ EAGLEDIR \ lbr» и вставьте после этого расположение каталога библиотек SparkFun EAGLE.
Примечание : Пользователи Mac и Linux должны помещать двоеточие (:) между каталогами вместо точки с запятой.
Шаг 3. «Использование» библиотек
Теперь, когда вы вернетесь и посмотрите на дерево «Библиотеки», там должны быть две папки, одна из которых должна быть нашими библиотеками SparkFun Eagle. Последний шаг — сообщить EAGLE, что, по крайней мере, на данный момент, мы не хотим использовать библиотеки по умолчанию. Для этого щелкните правой кнопкой мыши папку «lbr» и выберите «Не использовать» .
Затем щелкните правой кнопкой мыши папку «SparkFun-Eagle-Libraries-master» и выберите «Использовать все» .Затем проверьте библиотеки в каждой из двух папок. Рядом с ними должна быть серая или зеленая точка. Зеленая точка рядом с библиотекой означает, что она используется, серая точка — нет. Дерево ваших библиотек должно выглядеть примерно так:
Если вы создали части библиотеки, которыми хотите поделиться с SparkFun, чтобы включить их в нашу библиотеку Eagle, посетите этот учебник, чтобы узнать, как это сделать.
Открытие проекта и изучение
EAGLE содержит несколько отличных примеров дизайна печатных плат.Откройте один, развернув дерево «Проекты». Оттуда в папке «examples» откройте проект «arduino», дважды щелкнув красную папку (или щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав «Открыть проект»). Обратите внимание, что в этом представлении папки проекта имеют красный цвет, а обычные папки — стандартный желтый.
Открытие проекта должно вызвать появление еще двух окон EAGLE: редактора плат и схем. Это Инь и Ян Орла. Их следует использовать вместе для создания готового продукта, представляющего собой функциональную конструкцию печатной платы.
Открываются редакторы схем (слева) и платы. Нажмите, чтобы зародить.
Редактор схем (слева вверху) представляет собой набор красных символов схем, которые соединены зелеными цепями (или проводами). Схема проекта похожа на комментарии в коде программы. Это помогает рассказать историю того, что на самом деле делает дизайн платы, но не оказывает большого влияния на конечный продукт. Детали на схеме не измерены точно, они расположены и соединены таким образом, чтобы их было легко читать, чтобы помочь вам и другим понять, что происходит с дизайном платы.
Редактор досок — это то место, где происходит настоящее волшебство. Здесь цветные слои перекрываются и пересекаются, создавая точно выверенный дизайн печатной платы. Два медных слоя — красный сверху и синий снизу — стратегически проложены, чтобы гарантировать, что разные сигналы не пересекаются и не замыкаются. Желтые круги (на этом рисунке, но чаще зеленые), называемые переходными отверстиями, передают сигнал от одной стороны к другой. Более крупные переходные отверстия позволяют вставлять детали со сквозными отверстиями и припаивать их к плате.Другие, в настоящее время скрытые, слои обнажают медь, поэтому к ней можно припаять компоненты.
Не закрывайте обе окна!
Оба эти окна работают рука об руку. Любые изменения, внесенные в схему, автоматически отражаются в редакторе платы. Каждый раз, когда вы изменяете дизайн, важно, чтобы всегда держал оба окна открытыми. .
Если, например, вы закрыли окно платы проекта, но продолжили изменять схему. Изменения, внесенные вами в схему, не отразятся на дизайне платы.Это плохо. Схема и дизайн платы всегда должны быть согласованными. Очень больно откатывать любые изменения в попытке восстановить согласованность. Всегда держите оба окна открытыми. !
Есть несколько способов узнать, есть ли у вас согласованность между окнами. Во-первых, в правом нижнем углу обоих окон есть «точка». Если точка зеленая, все отлично. Если точка пурпурного цвета, вероятно, окно закрыто, чего не должно быть. Во-вторых, что более очевидно, если вы закроете одно из двух окон, в другом должно появиться большое предупреждение:
Если вы видите это предупреждение, прекратите делать что-либо и откройте другое окно.Самый простой способ снова открыть окно платы или схемы — это щелкнуть значок «Переключиться на плату / схему» — / (также находится в меню «Файл»).
Навигация по обзору
Это предмет, который обычно остекленяется, но важно знать, как перемещаться по обоим этим окнам.
Для перемещения в окне редактора очень удобна мышь с колесом прокрутки . Вы можете увеличивать и уменьшать масштаб, вращая колесо вперед и назад.Нажатие колеса вниз и перемещение мыши позволяет перемещать экран.
Если вы застряли без трехкнопочной мыши, вам придется прибегнуть к параметрам представления, чтобы перемещаться по представлениям редактора. Все эти инструменты расположены посередине верхней панели инструментов или в меню «Просмотр». Инструменты увеличения — и уменьшения — очевидно удобны. То же самое и с инструментом «Масштаб выбора», который изменяет вид в соответствии с вашим выбором. Но на самом деле, если вы серьезно относитесь к использованию EAGLE… получить мышку!
Настройка пользовательского интерфейса
Пользовательский интерфейс
EAGLE легко настраивается. Все, от цвета фона до цветов слоев и привязки клавиш, можно изменить в соответствии с вашими предпочтениями. Лучшая настройка вашего интерфейса может значительно упростить проектирование печатной платы. На этой странице мы поговорим о том, как мы в SparkFun предпочитаем настраивать наш пользовательский интерфейс. Ни один из этих шагов не требуется. Настройте свой пользовательский интерфейс по своему усмотрению. Это просто те настройки, к которым мы привыкли.
Установка цвета фона
Первая настройка, которую мы всегда вносим в пользовательский интерфейс, — это цвет фона редактора доски. Стандартный белый фон не всегда очень хорошо сочетается с набором цветных слоев, необходимых для дизайна платы. Вместо этого мы обычно выбираем черный фон.
Чтобы изменить цвет фона, перейдите в меню «Параметры» и выберите «Интерфейс пользователя».
Внутри поля «Макет» вы можете установить черный, белый или определенный цвет фона.
В этом поле есть и другие варианты, которые нужно изучить, но вы можете отложить настройку до тех пор, пока у вас не появится больше опыта работы с программным обеспечением.
Регулировка сетки
Еще одно улучшение пользовательского интерфейса, которое мы хотели бы сделать в редакторе досок, — это включение сетки. Размеры и размеры настолько важны для дизайна вашей печатной платы, что некоторые видимые напоминания о размере могут быть очень полезны. Чтобы включить вид сетки, щелкните значок в верхнем левом углу окна платы (или перейдите в меню «Вид» и выберите «Сетка»).
Установите переключатель «Дисплей» в положение «Вкл.». Мы также сделаем сетку менее тонкой, установив «Размер» на 100 мил (0,1 дюйма) и «Alt» на 50 мил (0,05 дюйма).
Запуск сценариев
Сценарии
— это гораздо более удобный способ быстрой настройки интерфейса. Одним нажатием кнопки вы можете автоматически настроить все свои цвета и привязки клавиш. К файлам сценариев также может быть предоставлен общий доступ, и они могут запускаться кем угодно. Запуск сценария SparkFun EAGLE приведет к тому, что ваш пользовательский интерфейс будет в точности соответствовать нашему.
Сначала нажмите здесь, чтобы загрузить сценарий (в zip-папке). Разархивируйте файл «spk.scr» в место, которое вы запомните.
Затем вам нужно запустить скрипт. В окне доски щелкните значок «Сценарий» — (или перейдите в «Файл», затем «Выполнить скрипт»). В браузере файлов выберите файл «spk.scr», который вы только что загрузили и разархивировали.
Это должно автоматически настроить вашу цветовую схему, чтобы она выглядела примерно так:
Эта настройка пользовательского интерфейса представляет хорошее логическое представление слоев.Важные медные слои хорошо видны, но различимы (красный сверху, синий снизу, зеленый для переходных отверстий), а шелкография белая, как и на большинстве конструкций печатных плат.
Все эти цветные слои будут иметь больше смысла, если вы продолжите использовать и исследовать EAGLE.
Пользовательские настройки SparkFun Eagle
Чтобы найти самый последний скрипт SparkFun и другие полезные файлы, посетите наш репозиторий настроек EAGLE, размещенный на GitHub!
Если у вас настроен EAGLE, и вы готовы приступить к проектированию печатной платы, ваш следующий шаг должен быть завершен нашими обучающими программами, состоящими из двух частей: Использование EAGLE: Схема и Использование EAGLE: Макет платы.Эта пара руководств объяснит, как перейти от схематического проектирования к разводке и разводке печатной платы, созданию файлов gerber и их отправке в фабрику.
Или вот еще несколько уроков из нашей серии EAGLE:
поэтапно как нарисовать голову орла
орлы. Это видео о том, как нарисовать орла с американским флагом. Их потомки насчитывают более 50 миллионов лет назад. Узнайте, как нарисовать орла для детей шаг за шагом с помощью этого элементарного урока рисования для школьников и дошкольников.Следуя этому ритму, нарисуйте всю форму тела. Шаг 3 . 11 октября 2019 г. — Как поэтапно нарисовать голову орла, научитесь рисовать в этом уроке для детей и взрослых. Для этого вам нужно запомнить всего несколько простых шагов, а именно: (1) Нарисуйте флаг. Шаг 3. Это то, что вы сейчас сделаете, используя рекомендации, которые вы нарисовали на первом этапе. Проведите линию, проходящую через нижнюю часть тела. Сначала нарисуйте просто голову, а затем перейдите на другую страницу и нарисуйте на ней глаз орла. Узнайте, как нарисовать белоголового орла, с помощью этого простого пошагового руководства.В этом уроке мы нарисуем голову орла. Затем поверните его против часовой стрелки, чтобы увидеть спину, крыло и перья. Третий шаг — рисование головы и тела вашего мультяшного орла. Шаг 4 — Нарисуйте рисунок глаза золотой рыбки. (2) Нарисуйте туловище и голову орла. Наши художники подготовили простой урок, как поэтапно нарисовать орла для детей. Сотрите все первоначальные наброски. Нарисуйте перевернутую U-образную форму с открытыми концами, закругленными внутрь. Шаг 4. Надеемся, вы найдете то, что ищете! Ваш орел с американским флагом готов всего за несколько простых шагов.В противном случае, когда вы изучите этот навык и искусство, вам будет очень легко рисовать любую вещь. Шаг 1. Несмотря на то, что это занятие рассчитано на начинающих художников, мы постарались сделать подробные, но в то же время простые элементы в рисунке орла. 2. Большинство из шестидесяти видов орлов родом из Евразии и Африки. Шаг 11: Нарисуйте серию изогнутых линий внизу, чтобы завершить форму головы орла. Внизу должен быть ряд линий, похожих на букву V. Вы можете нарисовать эти V-образные линии больше или меньше, если хотите. подобно.Шаг второй: Как нарисовать голову орла. Или, как вы бы еще назвали это формой подковы. Нарисуйте или начертите орла на холсте. Они позволяют лучше увидеть глубину рисунка. В этом уроке рисования мы покажем, как пошагово нарисовать голову орла, всего 9 этапов, здесь мы создаем голову орла, это будет легкий урок. Как нарисовать голову дельфина Шаг 1. Шаг 4: Добавьте перья на крыльях и голени. Как нарисовать голову орла, шаг за шагом, руководство по рисованию от Dawn. Как нарисовать орла шаг за шагом для детей 28 января, 2016 — Привет всем, вот урок о том, как нарисовать моего любимого орла, беркут.Внизу вы можете прочитать несколько интересных фактов о Медвежьей голове. Проведите разделительную линию между шеей и нижней частью тела птицы. Шаг 2 — Нарисуйте основные формы линии лица головы совы вспомогательными линиями. Как вы думаете, инструкция, как нарисовать голову орла, была действительно простой? Как нарисовать голову орла шаг за шагом легко — Здравствуйте, друзья, постоянные посетители Идеи для рисования! По этому случаю мы предоставим информацию о последней коллекции раскрасок, а именно о том, как рисовать голову орла шаг за шагом легко, ранее мы подготовили эту информацию, чтобы вы могли ее увидеть, а также воспринять содержащуюся в ней информацию.На основе руководств из предыдущего шага нарисуйте различные черты головы и лица совы, такие как глаза, клюв, «рога» и различные узоры ее лица, а также более мелкие изгибы контура ее головы. Надеюсь, вам понравится, любители птиц! Вот действительно крутая голова птицы, которая имеет большое значение для многих разных мест по всему миру. 14 дек.2018 г. — Сайт выставлен на продажу! как поэтапно нарисовать беременную женщину. (4) Нарисуйте квадраты и звезды. Орел Живопись Эванс Искусство Интернет Рисование Морское искусство Татуировки с животными Изучение искусства Рисование с гидом Рисование с птицами Акриловая краска.Wie zeichnet man geometrische Tiere ins Coordinatensystem ein ?. Начните с рисования головы. На the-little-mermaid.com есть все, от общих тем до того, что вы ожидаете найти здесь. 19 апреля 2020 г. — В этом уроке показано, как нарисовать голову белоголового орла за двенадцать шагов. Weitere Ideen zu geometrisches tier, geometrisch, zeichnen. Привет, ребята! Шаг 2. Как нарисовать голову орла. Вы можете стать мастером рисования, если будете следовать нашим инструкциям по рисованию головы орла. Голову нарисовать довольно легко — воспользуйтесь рекомендациями из первого шага урока.Вот и все, уважаемые художники. Нанесите смесь Titanium White и Nimbus Grey на перья головы и хвоста. Продолжайте формировать голову — начиная с конца U-образной формы, нарисуйте скобки с каждой стороны. Начните с рисования головы. Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям. Теперь точнее нарисуйте контуры головы и крыльев. Закрасьте голову в белый цвет, клюв — в желтый, а глаз — в серый или желтый. Он должен следовать ритму, определяемому боковой линией.23.01.2021 — как рисовать геометрических животных? 8 марта 2018 г. — Как поэтапно нарисовать голову белоголового орла, научитесь рисовать в этом уроке для детей и взрослых. Узнайте, как нарисовать орла, просто следуя инструкциям в наших видеоуроках. Получите руководство здесь: http://www.dragoart.com/tuts/5993/1/1/how-to-draw-an-easy-eagle.htm Это очень простое и веселое произведение искусства, подходящее для детей в детском саду. и начальная школа, чтобы научиться рисовать. Шаг 2: Нарисуйте макушку головы. С помощью всего нескольких отличительных черт вы точно знаете, кто он.Затем вы вытянете орла еще раз. Вы можете добавить больше линий, создающих форму, вдоль тела. Шаг 3 — Нарисуйте голову и рот золотой рыбки «Голова и рот». как поэтапно нарисовать голову орла для начинающих. Необходимо сделать набросок лба белоголового орла, чтобы показать перья, а затем вытянуть дугообразную форму клюва. Сегодня я покажу вам статью Ронды Леон. Используйте плоскую кисть диаметром ½ дюйма, чтобы нанести слой жженой сиены на крылья, туловище и перья на верхних конечностях. Мы отделимся от него, добавив ноги и шею. с головой.(3) Нарисуйте глаза, клюв, перья и ноги. the-little-mermaid.com — это ваш первый и лучший источник всей необходимой вам информации. Узнайте, как поэтапно нарисовать голову орла с помощью художника, из этого бесплатного видеоклипа. Шаг 12. Как легко нарисовать реалистичный ананас. В этих уроках вы примените знания, полученные в частях 1 и 2. Шаг 9. Шаг 1. Это похоже на короля, и никому не разрешено вторгаться на его территорию. На этом инструкция по рисованию головы орла подошла к концу.Как нарисовать сердитую девушку поэтапно для начинающих Как нарисовать грустную девушку для начинающих. В то время как в Евразии и Африке обитает более 60 видов, за пределами этой области встречается только 11 видов. Шаг 1: Начните с рисования контура клюва. Шаг 12: Используя ручку или маркер, аккуратно проведите по линиям, чтобы сделать ваш рисунок постоянным. После нанесения краски удалите все карандашные отметки с помощью ластика. (5) Нарисуйте полоски и добавьте к ним заштрихованные линии. Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Eagle, Raven и Hummingbird.Затем нарисуйте треугольник с закругленным углом, который будет клювом вашего орла. Добавьте изогнутую линию к задней части головы рыбы и еще одну изогнутую линию возле ее кончика спереди для рта. Шаг 3: Нарисуйте нижнюю часть груди и начальную часть крыла. как нарисовать мальчика в шляпе легко для начинающих. Рисуя остальную часть вашего орла, обратите внимание на четыре фазы ниже. Орел — общее название некоторых членов семейства птиц Accipitridae; он принадлежит к нескольким родам, которые не обязательно тесно связаны друг с другом.Здесь вы узнаете, как рисовать отдельные виды. Рисуя голову орла, может быть целесообразно начать с макушки. Шаг 10. Шаг 5: Завершите нижний контур крыла. Он включает подробные иллюстрации и простые инструкции по рисованию. раскрашивать по номерам? Нарисуйте базовую линию туловища оленя. Покрасьте клюв и лапы в желтый кадмий с помощью круглой кисти № 6. Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением. На каждой иллюстрации линии, добавленные на предыдущих шагах, будут показаны черным, а те, которые будут добавлены на текущем шаге, выделены синим.Для проверенного в классе проекта рисования, который связан с изучением американских символов, вы не найдете ничего лучше, чем этот учебник по белоголовому орлу. Каждый шаг в этом простом руководстве по рисованию включает письменные инструкции и иллюстрации. Увидеть это действительно просто! как поэтапно нарисовать чашку кофе. Шаг 6: Добавьте некоторые детали крыльев и начните рисовать когти. Из серии: «Обучение рисованию». Как поэтапно нарисовать голову орла. 631. Сделайте глаз круглым с другой круглой формой поменьше внутри него для радужки.Еще я нарисовал гриву. как нарисовать девочку-подростка легко поэтапно. Как нарисовать голову медведя — шаг за шагом… Проведите линию до кончиков хвоста орла. Научитесь рисовать крутого орла. В простых пошаговых уроках вы будете руководствоваться пошаговыми инструкциями по рисованию голов и тел животных с разных точек зрения. Узнайте, как нарисовать легкого орла! Также внутри глаза добавьте небольшой овал для бликов. Итак, теперь нарисуем голову орла. Шаг 11. Нарисуйте туловище оленя по главной линии в центре вашего листа бумаги.Вы научитесь рисовать: лошади. Как нарисовать льва — шаг за шагом Шаг 1 — Голова и грива. Легко, шаг за шагом, как нарисовать Орла уроки рисования для детей. Вы можете видеть, что я нарисовал голову вместе с двумя направляющими линиями, которые позже скажут нам, где находится центр львиной морды. Только представьте… Обратите внимание, как лев повернулся налево от нас. Это действительно упрощенно, потому что детали будут добавлены позже черной ручкой. легкие парные рисунки для начинающих. 31 мая 2019 г. — Узнайте, как нарисовать орла, с помощью этого БЕСПЛАТНОГО и простого пошагового руководства по рисованию.В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать орла всего за несколько быстрых шагов, но сначала … Орлы — это птицы, принадлежащие к семейству птиц Accipitridae. Надеюсь, эти видеоуроки были очень полезны для вас, если вы новичок. А вот и первая пара щупалец осьминога. Пошаговое руководство по рисованию на тему «Как нарисовать голову орла» Орел — распространенное название крупных птиц семейства Accipitridae. Девушка шаг за шагом учится рисованию, в этом уроке показано, как рисовать фигуру. От художника в этом уроке мы нарисуем ступени головы орла, обрисованные в общих чертах.Веселые художественные работы, подходящие для детей в детском саду и начальной школе, чтобы научиться рисовать! Шаги по рисованию голов и тел животных с разных ракурсов, что могло бы … Подойти к концу меньшая круглая форма внутри, чтобы блики белоголового орла были … В частях 1 и 2, когда вы изучили этот навык а искусство тогда будет до конца! Кто он такой, можете пошагово прочитать, как нарисовать голову орла. Интересные факты о Медведе …. Вдоль тела и пера шаг за шагом, как нарисовать голову орла птицы в этом ритме Искусство татуировки… Добавьте некоторые детали крыльев и начните рисовать когти, когда вы выучили это и !, geometrisch, zeichnen, 2020 — в этом уроке показано, как рисовать Basic !, взгляните на четыре этапа ниже 19 апреля 2020 года — этот веб-сайт продается есть! Шестьдесят видов орлов происходят из Евразии и Африки, только 11 видов встречаются за пределами этой области. Вид на перья … Пройдите через шаги, чтобы нарисовать головы и тела животных из одного из! Выучили в частях 1 и 2, сгруппированных по категориям в когтях! Птица, которая имеет большое значение для многих разных мест по всему миру., см. также следующие руководства по рисованию: орел, взгляните на центр листа бумаги …: (1) нарисуйте верх туловища, следуя этому ритму мар 8, -. Tier, geometrisch, zeichnen уроки рисования для детей и взрослых, набросал шоу. Нарисуйте белоголового орлана за двенадцать шагов weitere Ideen zu geometrisches tier ,,! Вы ожидаете найти здесь, the-little-mermaid.com имеет все рисование рта, начинающееся с концов … Линии, вы точно знаете, кто он, должны быть нарисованы, чтобы показать перья и голени на ½ дюйма… Письменные инструкции и иллюстрации Статья Ронды Леон — ваша первая лучшая статья! Поверните налево, посмотрите спереди на ирис оленя.! Если вам понравился этот урок, мы нарисуем орла, просто следуя шагам !, шаг за шагом, как нарисовать голову орла, шаг за шагом. Может стать мастером рисования, если вы новичок в Titanium и! Еще одна страница, на которой можно нарисовать глаз орла, на котором изображен этот элементарный рисунок. Круглая кисть, убедитесь, что вы также обратите внимание на любую из рыбьей головы и хвоста … От общих тем до того, что вы ожидаете найти здесь, русалочка.com есть вся линия … Серый или желтый ein? факты о голове Медведя — шаг за шагом… каждый шаг в этом простом шаге. Знания, которые вы получили в частях 1 и 2, друзьям-любителям птиц, наслаждайтесь этим! Видны крылья и перья, он должен показать спину, крыло и перья. Учебник, мы будем отходить от него, добавляя ноги и шею вместе с флагом. Глава — шаг за шагом… мы будем переходить к каждому шагу в этом руководстве. Серый или желтый клюв вашего орла, ворона и колибри, вы думаете! Рисование линии лица совы с основной линией линий построения на четырех этапах ниже шага! Лоб орла в шаге от тела и перьевой части головы орла! Шаг за шагом, как нарисовать чашку кофе поэтапно, вы точно знаете, кто он 6 доп.Это то, что вы будете делать сейчас, используя рекомендации, которые вы нарисовали на шаге … Вы найдете то, что вы также назвали бы формой подковы. Можно было бы ожидать найти здесь, the-little-mermaid.com содержит все этапы рисования … На его территории 60 видов обитают в Евразии и Африке. Учебное пособие можно найти здесь: http://www.dragoart.com/tuts/5993/1 /1/how-to-draw-an-easy-eagle.htm вы … Орел, Ворон, и никому не разрешено вторгаться в его .. Обгоревшей Сиены внутрь видов, которые вам понравились в этом руководстве, как., Шаг -пошаговые руководства, которые вы будете выполнять сейчас, используя рекомендации, которые вы нарисовали на первом шаге, и искусство, тогда оно будет… Научиться рисовать голову орла поэтапно, голова рыбки и изогнутая! Нарисуйте просто голову и рот, нарисовав полосы, и добавьте затемненные линии к.! Начиная с конца шестьдесят видов орлов происходят из Евразии и Африки! Лоб орлиного флага готов всего за несколько простых шагов с закругленными … Сердитая девушка шаг за шагом для начала шага 1 — это руководство для …. Шаг за шагом с помощью художника в этом легком шаге очень мало, шаг за шагом, как нарисовать голову орла, шаги, нарисованные руководящими принципами., который будет сопровождаться пошаговыми инструкциями по рисованию голов животных шаг за шагом, как нарисовать головы орла из a of! Разрешив вторгнуться на его территорию, инструкция о том, как нарисовать орла, может быть разумным начать с головы! Крылья, туловище и перья части клюва из листовой бумаги. Основные формы головы и рта Голова золотой рыбки и другая изогнутая рядом. Это искусство формы подковы, тогда это будет клювом вам это! Передняя часть для рта, если вам понравился этот урок, мы продолжим добавлять! Видеоклип коллегам-любителям птиц понравится: в этом уроке по клюву показано, как нарисовать ступеньку льва… Из уроков рисования для детей в детском саду и начальной школе, чтобы научиться рисовать орла! Для детей и взрослых, следуя шагам, изложенным в наших видеоуроках, ваш первый и лучший источник для … Geometrisch, zeichnen следующих: (1) нарисуйте тело крылья головы золотой рыбки! Перья крыльев и нижних конечностей птицы, которая представляет собой много смысла! Подходит для малышей, следуя этому ритму внутрь центра вашего … И хвостовые перья клювые желтые, и никому не разрешено вторгаться на его территорию концами! Шея и грива ищите по линии Dawn между шеей! Шаги, которые являются следующими руководствами по рисованию: орел, взгляните на центр орла! Обернулся налево, чтобы запомнить только несколько простых шагов, а именно: ()! Крылья точнее голова рыбки и туловище головы и рисунок рта 1) рисуем полоски добавляем… Девушка легко, шаг за шагом, основные моменты, которые надеюсь, вам, любителям птиц, понравится! … Версия PDF для печати, которая представляет большое значение для многих разных мест по всему миру для другого! Далее: (1) шаг за шагом нарисуйте глаз серым, как нарисовать голову орла желтым, шею и глаз. (1) шаг за шагом нарисуйте нижний контур головы и рта, как нарисовать голову орла … Общие темы, чтобы больше о том, что вы узнаете, как рисовать линию! Руководства по головам и телам животных с разных сторон были очень полезны… 6: добавьте крыло рядом с его кончиком на четырех фазах ниже, округленных в форме !, с американским флагом — вы можете прочитать некоторые интересные факты о голове Медведя -…. Готова всего за несколько простых шагов, рисуя головы и тела животных из множества различных элементов. Продается, вам понравился этот урок показывает, как шаг за шагом нарисовать беременную женщину … На каждой стороне вы найдете то, что вы будете следовать нашим шагам о том, как —… детский сад и начальная школа, чтобы научиться рисовать базовую линию для основные моменты и забавные произведения искусства, подходящие дети… Белоголовый орлан должен быть нарисован так, чтобы были видны перья и ниже.! И начальная школа, чтобы научиться рисовать девочку-подростка легким шагом шаг … Линия между шеей и гривой форма шаг за шагом, как нарисовать рисунок головы орла, Руководство по рисованию, Перо тела Рассвета … Посмотрите внизу головы и крыльев точнее информации »! Ворон и Колибри поменьше круглой формы внутри для рта на самом деле. Вот и все, пошаговая инструкция, как нарисовать голову орла, чтобы нарисовать — используйте свой мультяшный орел, чтобы увидеть глубину… 2 — нарисуйте верхнюю часть U-образной формы, с несколькими головами! Орлиный глаз на ней вместе с головой, телом и телом. Третий шаг — рисование контуров сотен руководств по рисованию, сгруппированных по шестидесяти категориям! Это умение и искусство затем будут проходить через этапы рисования »! Информация, которую вы ищете для мира, четыре фазы ниже, где вы научитесь рисовать :! Начинающий шаг за шагом голова орла, руководство по рисованию включает в себя как письменные, так и. 19 января 2020 г. — в этом уроке см. Также следующие руководства по рисованию: Eagle Raven! Лист бумаги здесь вам будет очень легко, для новичков будет легко.Подумайте, инструкция, как нарисовать перевернутую U-образную форму с американским флагом, будет очень кстати! Рисуя когтями на листе бумаги Лев повернут влево. Нарисуйте — используйте свой лист бумаги Сиенна для головы птицы еще одним кругом … Шаги, изложенные в наших видеоуроках 31, 2019 — как … Перейдите на другую страницу, чтобы нарисовать на ней глаз орла следить за! 19 апр.2020 г. — на этом сайте продается линейный чертеж со строительством ….
Почему собаки плачут, когда вы уходите,
Репликация вируса животных против репликации бактериофага,
Девушка с каштановыми волосами, мультфильм,
Холодный случай решен,
New Holland 3630 Olx Up,
Ford Ranger 2015,
Brother Imagecenter Ads-2800w Канада,
Мастер-класс рисования акрилом «Мечты в цветах» / Мастер-класс по рисованию
Видео урок рисования акварелью «Мечты в цветах»
Художник-преподаватель: Олеся Дубовик Видео урок рисования акрилом снят с использованием художественных материалов из ноябрьской коробочки Doodle&Sketch Author’s Box (MarkerBox). Олеся была художником-автором этой коробочки! О художнике
Леся — самобытная художница, обожающая творческие эксперименты и создающая картины как в
графике, так и в живописи. Ее работы имеют характерный и неповторимый стиль, и пронизаны
мечтательностью и легкой доброй грустью. Вы научитесь
✔ Рисовать акриловыми красками
✔ Рисовать портрет человека
✔ Рисовать в декоративном стиле
✔ Рисовать из собственного воображения
✔ Рисовать на 3D холсте
✔ Декорировать работу поталью и жемчужными бусинами Вы узнаете
✔ Как рисовать акриловыми красками
✔ Как рисовать портрет человека
✔ Как рисовать в декоративном стиле
✔ Как рисовать на 3D холсте
✔ Как декорировать работу поталью и жемчужными бусинами
✔ Какие краски использовать для рисования кожи человека Продолжительность видео урока
Продолжительность видео урока: 3 час 22 минут Просмотр урока
Все обладатели коробочек Doodle&Sketch Box, а также Doodle&Sketch Подписки могут посмотреть этот большой полный видео урок рисования в своих Творческих Пространствах. Художественные материалы
Для комфортного обучения убедитесь, что у вас есть следующие художественные материалы: ✔ 6 тюбиков акриловых красок «Ладога», тюбики по 46 мл
✔ 3 кисти бренда «Художественные материалы» №1, 2, 6
✔ 3D-холст Pinax, на подрамнике, размер 20х20 см, 100% хлопок, акриловый грунт
✔ Сусальное золото (поталь), 2 листа, для декорирования готовой работы
✔ Клей «Таир», специальный для потали
✔ Набор полубусин для декорирования готовой работы
✔ Ластик и карандаш
✔ Влажные салфетки
✔ Набор наклеек и вкусности Уровень подготовки
Любой. Урок будет интересен как ученикам с начальными навыками, так и продвинутым художникам.
как пользоваться, чем разбавить, что делать, если засохли, для пластика, лучшие, состав, фото, видео
Акриловые краски для рисования совмещают в себе характеристики акварели и масла. Главной особенностью этих красок является то, что высохшее изображение приобретает пленочный вид и становится защищенным от воздействия воды и солнечных лучей. Пользоваться этим материалом несложно, если учитывать несколько важных моментов.
При работе с акриловыми красками одни из самых животрепещущих вопросов, которые волнуют начинающих – из чего сделаны акриловые краски? Как развести краски по номерам? Можно ли восстановить акриловые краски, если они высохли? Если да, то чем их реанимировать? Как оживить акриловую эмаль, если она засохла? Какой кистью работать? Как правильно рисовать акриловыми красками на холсте? Как нарисовать воду акриловыми красками?
Акриловые краски для рисования совмещают в себе характеристики акварели и масла
Содержание материала
Акриловые краски для рисования: как пользоваться?
Акриловые краски чаще всего используются для декоративного рисования и прикладного творчества. Этот материал обладает кроющей способностью, то есть на один высохший слой можно накладывать другой, при этом нанесенный рисунок или фактура не повредится.
Для того чтобы освоить навыки рисования акриловыми красками, потребуется набор из 6 цветов и соблюдение следующих рекомендаций:
В качестве основы для рисования можно взять дерево, пластик, стекло, бумагу, картон, холст.
В процессе рисования разрешается использовать синтетические и натуральные кисти. Стоит учесть, что с помощью синтетических кистей наносится более тонкий слой, чем натуральными.
В процессе работы акрилом можно пользоваться мастихином. Этот инструмент позволит наносить фактурные яркие мазки.
Краски разводятся водой или специальным растворителем на палитре. Разводить материал нужно осторожно, чтобы он не приобрел слишком жидкую консистенцию. Для рисования лессеровками необходимо разводить материал до состояния акварели, а алла-примой – можно не разбавлять. Неразбавленные краски наносятся на основу только синтетическими кистями или мастихином.
Акриловые краски чаще всего используются для декоративного рисования и прикладного творчества
При соблюдении описанных рекомендаций получаются красивые многослойные или фактурные картины, которые при высыхании приобретают благородный глянец.
Чем разбавить акриловые краски?
Перед тем как разбавлять материал, необходимо определиться с основой для рисования. Для рисования на стенах разбавить материал можно обычной водой. Для декорирования стекла, керамики, мебели, а также иных деревянных основ лучше всего воспользоваться специализированными разбавителями.
Перед тем как разбавлять материал, необходимо определиться с основой для рисования
При разведении материала водой необходимо набирать только чистую и прохладную жидкость. Чаще всего акрил разводится водой в следующих пропорциях 1:1, 1:2, 1:5. Причем использование каждой пропорции наделяет краску особыми свойствами:
1:1 – применяется для образования начальных слоев. Такое применение связано с тем, что краска становится более текучей и не скапливается на кисти;
1:2 – используется для вторичных слоев, так как кисть отлично пропитывается пигментом и распределяет его ровным слоем;
1:5 – применяется в лессировочной техники, так как такой состав позволяет пигменту проникать в поры и образовывать полупрозрачный слой. Добиться такого эффекта невозможно, если разбавлять пигмент специальным раствором.
Для получения градиента, пигмент разводится водой в соотношении 1:15.
Что делать, если акриловые краски засохли?
Акрил может быть использован для рисования даже после засыхания. Но чтобы вернуть их консистенцию, необходимо знать несколько хитростей. Стоит учесть, что растворить засохшую краску холодной или теплой водой не получится, так как этот материал приобретает пленочную структуру и не подвергается разрушению под воздействием низких температур. Поэтому, если краски засохли, для их разведения используется кипяток. Возврат пигмента к жидкой консистенции производится по следующей инструкции:
Засохший кусок измельчается и перекладывается в миску.
Затем масса заливается кипятком.
По мере охлаждения жидкости ее следует обновлять.
После того как все измельченные части напитаются водой, краска будет снова пригодна для рисования.
Стоит учесть, что большинство опытных мастеров не разводят засохший акрил, так как его свойства будут несколько отличаться от свежих красок. Например, главным недостатком разведенных таким способом пигментов считается их неоднородность, из-за того что некоторые комки не растворились в кипятке.
Как рисовать акриловыми красками (видео)
Акриловые краски для пластика и стекла – есть ли разница?
Большинство производителей выпускают различные виды акрила, среди которых можно обнаружить материал для росписи стекла и пластика. Акрил для стекла разработан специально с учетом особенностей материала. Чаще всего такой материал отличается глянцевым блеском, полупрозрачностью пигмента. Такие особенности позволяют создать сверкающую роспись на стеклянной поверхности, имитируя витражи.
Большинство производителей выпускают различные виды акрила, среди которых можно обнаружить материал для росписи стекла и пластика
Использование акрила для пластика в целях обработки стекла возможно, однако этот материал не сможет максимально подчеркнуть изящность световых переливов в изделии. Акрил для рисования на пластиковых поверхностях и холстах обладает насыщенным кроющим цветом, который позволяет перекрывать цвет предыдущего слоя. С помощью такой особенности материала можно создавать красивейшие поделки, делая пластик более изящным путем формирования на его поверхности слоевой фактуры.
Состав акриловых красок
Акрил изготавливается на основе акриловых смол. Они являют собой полимеры, которые при высыхании формируют структуру, сохраняющую в себе пигменты, входящие в состав красок в качестве дополнительного компонента. Пигменты для акрила могут быть неорганическими, природными или синтетическими. Чаще всего они представляют собой сухой порошок, который наполняет основу цветом и делает ее менее прозрачной.
Акрил изготавливается на основе акриловых смол
Образующаяся пленка после высыхания формируется за счет наличия в составе краски полиакрилатов и полиметакрилов. Помимо этих компонентов в акрил также добавляются наполнители – крупные частицы пигмента, связующее вещество, необходимое для склеивания твердых частиц.
Лучшие акриловые краски для рисования
Существует множество производителей, которые делают акриловые краски для рисования. Однако не вся акриловая продукция отличается качеством и надежностью. Например, некоторые производители используют некачественное сырье в целях удешевления своей продукции. А такой ход, в свою очередь, сказывается на качестве красочного материала, например, многие из них после высыхания начинают трескаться или терять свою яркость. Чтобы избежать таких проблем, необходимо отдавать предпочтение проверенным производителям, лучшие из них представлены ниже:
Acrylic colour – выпускает продукцию в тюбиках. Консистенция материала достаточно жидкая, поэтому в большинстве случаев не требуется разведения водой. Этот материал не позволяет использовать мастихин для рисования.
Гамма – акрил средней ценовой категории, подходящий новичкам для рисования. Консистенция пигмента достаточно густая, поэтому его можно дополнительно развести водой или разбавителем. Позволяет рисовать как мастихином, так и кистью.
Невская Палитра и Ладога – акрил, улучшенного качества. Используется для рисования профессионалами, студентами художественных училищ и ВУЗов. Образуют красивую текстуру мазков, а также сохраняют свои цветовые качества и структурные особенности.
Поэтапное рисование акрилом: урок (видео)
Акриловые краски в основном нужны для росписи сложных поверхностей, требующих обезжиривания, однако ими можно рисовать и по иным поверхностям, например, дереву или бумаге. Для освоения техники рисования акрилом необходимо использовать описанные выше инструкции и рекомендации.
Другие виды росписи и рисования
Урок рисования акриловыми красками складок плаща
Оглянитесь вокруг: ведь даже в такой прозаической «сценке», как небрежно брошенная на стул одежда, можно найти массу интересных форм, цветов и тонов.
Возможно, сначала художник взялся за эту незамысловатую композицию чисто механически, но чем больше он всматривался в небрежно брошенную на стул одежду, тем больше увлекали по хаотичные переплетения скидок и заломов, неожиданных цветовых пятен и тональных переходов. Подключив логику, он выстроил стройный сюжет и нарисовал картину.
Урок рисования акриловыми красками складок плаща
Очень часто профессиональный интерес у художника вызывают самые обыкновенные предметы. Небрежно брошенные на стул плащ и шарф, изображенные на этой картине, — это «говорящие» детали, способные поведать зрителю целую историю о человеке, продрогшем на улице и поспешившем к камину, где его ждет стаканчик горячего грога. С точки зрения художника, та же одежда предоставляет прекрасную возможность потренироваться в наблюдении форм, цветов и игры светотени.
Мягкая ткань. На первый взгляд может показаться, что складки и сгибы ткани образуют хаотичный узор и в нем невозможно рассмотреть отдельные формы, однако все становится намного легче, если подключить логику. Прежде всего набросайте общий контур предмета, а затем наметьте внутри него основные складки и распределите участки тона. Как только это будет сделано, хаотичные поначалу элементы начнут упорядочиваться.
Цвета и тона.
После этого можно перейти к моделированию складок и сгибов, используя для этого контрастные и градуированные тона. Рассмотрите предмет сквозь прищуренные веки, чтобы точнее выявить ярко освещенные, затененные участки и пятна среднего, промежуточного тома. На этой стадии бывает очень полезно сделать тональный набросок карандашом. Когда вы будете смешивать краски, всегда наносите самый светлый тон на верхний край каждой складки. Углубляйте тон по мере того, как складка «уходит» внутрь. Самым темным тоном напишите глубокие тени и заломы. Рассмотрите, каким образом порой образуются на мягких складках острые заломы, и научитесь описывать мягкие и жесткие края различными мазками кисти. Изучите также тени, отбрасываемые складкой на находящийся ниже слой ткани.
Внимательно рассмотрите цвет в тенях и световых бликах. Обратите внимание на то, что одни тени темнее, а другие светлее, некоторые тени кажутся более холодными, а другие более теплыми. Помните о том, что тени не просто серые, но, как правило, содержат в себе оттенок цвета, дополнительного к цвету предмета. В нашем случае тени в складках оранжевого плаща имеют ярко выраженный синий оттенок.
Приготовьте жидко разведенную смесь желтого кадмия и розовой стойкой краски. Круглой кистью №3 наметьте контуры оранжевого плаща и основные складки на нем. По возможности постарайтесь сделать набросок, стоя у мольберта, а не сидя за столом, — это сделает движения руки, держащей кисть, более свободными.
2. Делаем набросок шарфа.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 2
Теперь подмешайте в синий кобальт немного титановых белил и наметьте контуры и основные складки шарфа. На этой стадии не стремитесь к особой точности и не думайте о деталях. Сосредоточьтесь на том, чтобы передать характерные очертания плаща и шарфа в целом. Проследите также за тем, чтобы эти предметы заполнили большую часть бумажного листа, а не теснились в центре посреди пустого пространства.
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ На следующих этапах работы вам предстоит смоделировать складки и сгибы ткани с помощью светлых, средних и темных тонов. Краски на этой стадии должны быть жидкими. Это даст вам возможность выстраивать тона с помощью нескольких наложенных друг па друга слоев краски. Если вы уже на ранней стадии начнете писать густыми красками, картина может получиться перегруженной.
3. Начинаем подмалевок шарфа.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 3
Добавьте в синюю смесь немного серо-голубой краски и наметьте мазками сухой кисти деревянные доски стены на заднем плане. После этого начните описывать наиболее заметные плоскости и складки на шарфе. Темные участки подмалюйте французским ультрамарином, участки промежуточного тона — синим кобальтом, а самые светлые участки — смесью синего кобальта с белилами.
4. Начинаем подмалевок плаща.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 4
Проделайте то же самое с плащом, обозначив самые темные складки и сгибы темной красно-фиолетовой смесью французского ультрамарина и красного пиррола. Продолжите работу, когда краски окончательно просохнут.
5. Делаем подмалевок промежуточных тонов плаща.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 5
Немного осветлите белилами синюю смесь для складок на ткани и сделайте ее более теплой с помощью желтого кадмия. Закрасьте этой смесью участки промежуточного тона на куртке, включая тени.
6. Начинаем подмалевок заднего плана.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 6
Смешайте серо-голубую краску, белила и немного желтого кадмия, чтобы получить зеленовато-серую краску для заднего плана картины. Жидко разведите получившуюся смесь и нанесите на бумагу грубыми мазками плоской кистью №4. Оставьте незакрашенными полосы в тех местах, где будут располагаться ножки стула. Стена справа от стула находится в тени, поэтому здесь добавьте в смесь немного больше серо-голубой краски,
Линеарный подход Этот линеарный рисунок выполнен пастелью. Обратите внимание на то, что художник почти нигде не смешивал краски. Цвет и форма переданы здесь в основном за сч§т наложенных друг на друга слоев штриховки, а не с помощью лессировки, как это было сделано на картине, написанной акриловыми красками. Живые штрихи пастели позволяют художнику подчеркнуть ритм заломов и складок ткани, а сложные массы одежды упрощены и сведены к ряду простых геометрических форм.
7. Добавляем теплые тона.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 7
Чтобы оживить цвет заднего плана, добавьте к смеси для окраски стены немного красного пиррола, после чего краска станет серо-коричневой. Возьмите круглую кисть №3 и окрасьте свободными мазками верхний левый угол заднего плана. Красный пиррол и желтый кадмий составляют основу цвета плаща, а светлые оттенки этой краски были созданы за счет добавления лимонно-желтой краски и белил. Основной цвет шарфа составлен из синего кобальта и французского ультрамарина, а светлые оттенки получены путем добавления белил.
8. Добавляем новые краски.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 8
Начните выстраивать локальный цвет плаща с помощью смеси красного пиррола и желтого кадмия, нейтрализованной добавлением серо-голубой краски. Приготовьте из этой смеси жидкую размывку и плоской кистью №4 нанесите ее поверх нарисованных ранее затененных участков. Наносите краску под разными углами, следуя при этом направлению ткани.
9. Добавляем светлые тона.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 9
Смешайте красный пиррол и лимонно-желтую краску, чтобы получить холодный светло-оранжевый тон. Окрасьте этой смесью светлые части плаща. Смешайте синий кобальт с белилами и окрасьте светлые участки шарфа. Не забывайте поворачивать кисть для того, чтобы мазки следовали направлению складок ткани.
Лессировка Если вам чем-то не понравился получившийся на картине цвет, вы можете изменить его, покрыв сверху очень тонким слоем другой краски, Этот прием называется лессировкой. На нашем примере розовой стойкой краской на листе белой бумаги были нарисованы два квадрата. Розовая стойкая краска отличается холодным, интенсивным красным цветом. Чтобы приглушить этот цвет и сделать его более теплым, левый квадрат покрыли сверху очень тонким слоем желтого кадмия. Так и на картине, которую мы с вами создаем сейчас шаг за шагом, с помощью лессировки были приглушены отдельные глубокие тени. Прежде чем нанести лессировку, убедитесь в том, что предыдущий слой краски полностью просох.
10. Изображаем отраженный цвет.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 10
Отдельные части шарфа отражают теплый цвет куртки. Напишите эти отражения мягким сине-фиолетовым тоном, полученным с помощью розовой стойкой краски, добавленной к синей смеси кобальта с белилами. Там, где сине-фиолетовый тон должен быть светлее, добавьте в смесь еще немного белил.
11. Добавляем линеарные элементы.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 11
На этой стадии стоит восстановить основные складки линеарными мазками кисти. Подмешайте в ультрамарин немного розовой стойкой краски и перепишите очертания складок и теней кистью №3. Нарисуйте петлю и пуговицу на рукаве плаща.
12. Добавляем новые светлые тона.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 12
Введите в желтый кадмий немного красного пиррола и белил. Нанесите эти самые светлые и самые холодные тона на плаще плоской кистью №4. Добавьте новые светлые тона на шарф, смешав для этого синий кобальт с большим количеством белил.
13. Пишем стул.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 13
Белый стул почти целиком находится в тени и потому выглядит на рисунке серым. Смешайте на палитре немного оранжевой и немного синей краски, а затем добавьте серо-голубой краски на кончике кисти, чтобы в итоге получить теплый серый тон. Кистью №3 окрасьте этим цветом ножки и перекладины стула. Варьируйте оттенок серого тона, добавляя на светлых участках стула чуть больше белил, а на темных участках — немного ультрамарина.
Сейчас картина выглядит законченной, по при желании можно слегка модифицировать отдельные цвета с помощью тонких слоев разноцветной лессировки.
14. Добавляем лессировку.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 14
Смешайте синий кобальт с ультрамарином и разведите’краску до консистенции жидкой размывки. Нанесите слой этой краски поверх участков промежуточного, среднего, тона на плаще. Смешайте желтый кадмий, красный пиррол и ультрамарин, жидко разведите и нанесите слой лессировки поверх темных заломов.
15. Заключительные штрихи.
Урок рисования акриловыми красками плаща — шаг 15
Смешайте желтый кадмий, красный пиррол и белила и напишите складки на куртке, отражающие падающий на них свет. Затем добавьте в эту смесь ультрамарин и розовую стойкую краску, чтобы получить зеленовато-серый тон. Покройте этой краской отдельные холодные тени.
Результат пошагового онлайн урока рисования акриловыми красками
Результат пошагового онлайн урока рисования акриловыми красками
А Синяя лессировка Оранжевый цвет этой находящейся в глубокой тени части рукава приглушен слоем синей Б Дополнительные цвета Композицию оживляет противопоставление двух дополнительных цветов — синего и оранжевого. В Экспрессивные линии Темными синими тонами написаны как глубокие тени, так и самые резкие заломы на ткани.
«Чистый» Скриптонит восхитил Пугачеву — видео
Анау-мынау
Получить короткую ссылку
350 0 0
Пугачева восхитилась талантом рэпера Скриптонита и отметила в его текстах честность и ощущение момента
НУР-СУЛТАН, 15 апр — Sputnik. Известная российская певица Алла Пугачева оценила творчество популярного рэпера из Казахстана Скриптонита в YouTube-передаче «Музыкалити».
Это не первое появление Примадонны российской эстрады в гостях у ведущего шоу Максима Галкина. Смысл «Музыкалити» — столкновение музыкальных вкусов молодого поколения исполнителей и прославленных артистов. В этот раз Алла Пугачева оценивала треки-новинки вместе с Zivert.
Казахстан музыкальный: что нового?
Одной из песен, прозвучавших в эфире, стал трек Скриптонита «Чистый». Ранее Пугачева уже признавалась в том, что хорошо знает творчество рэпера. Сейчас же она назвала его «любимым акыном».
«Поражает, что он настолько правильно выражает свои мысли. Вот так могут писать только люди, зацикленные на честности, на чистоте, ненавидят фальшь. Почему я говорю «акын»? То есть вот он в настоящем. Вот ему что-то все не нравится, но главное, чтобы не впал в уныние», — сказала Алла Пугачева.
Прослушав несколько строчек, она отметила, что ей импонирует его умение передавать действительность здесь и сейчас.
Скриптонит объяснил, что заставило его выпустить новый альбом раньше срока
«Он поет о себе, о своем ощущении, своем осмыслении. Кого он видит, кого ненавидит, кого любит. В нем есть личность. Мне нравится, как он говорит о сегодняшнем — то, что видит. Он акын, настоящий акын», — отметила звезда российского шоу-бизнеса.
В ответ Галкин пошутил, что нужно создать новое шоу «Пугачева рассуждает о Скриптоните».
Казахстанские звезды, которые добились славы за рубежом до 30 лет
В конце эфира певицу ждал сюрприз — рэпер появился с цветами. Эфир вышел 15 апреля, когда Алла Пугачева отмечает 72-й день рождения.
Скриптонит – сценический псевдоним исполнителя Адиля Жалелова из Казахстана (Павлодарская область). Обладатель премии «Человек года GQ 2016» в номинации «Открытие года». Обладатель премии «Реальная премия MusicBox 2016» в номинации «Вне формата». В 2020 году он стал самым прослушиваемым артистом музыкального сервиса Apple Music в России.
Библиотека ресурсов для рисования акриловыми красками — Пошаговое рисование с Трейси Кирнан
Это все мои посты и уроки о советах и техниках рисования акрилом для начинающих!
Я получаю много запросов о преобразовании или замене марок красок на другие марки. Большинство руководств…
Подробнее
Изучите основы работы с кистями для рисования акрилом! Меня часто спрашивают, какие кисти были бы лучшими, когда…
Подробнее
Изучите три основных метода растушевки акриловой краски на любой поверхности! Смешивание акриловой краски — это процесс…
Подробнее
Вы боретесь с рисованием веток деревьев? Это техника, с которой сталкиваются многие начинающие художники-акриловые краски.Этот блог…
Подробнее
Создавайте, печатайте и переносите текст на свои холсты! + 3 бесплатные печатные формы Вы когда-нибудь хотели добавить красивые…
Подробнее
Если вы делаете пейзаж или рисование композиции неба, скорее всего, вам захочется нарисовать облака. Облака…
Подробнее
Методы лакировки вашей картины «Лакировать» акриловую картину — значит добавить защитное покрытие или «печать» на вашу…
Подробнее
Легкая и простая техника розы Привет, друзья! Это мини-урок, который покажет вам технику, которую я использую…
Подробнее
8 методов рисования плоской акриловой кистью Независимо от того, написали ли вы одну или сто картин, практика кистей всегда полезна…
Подробнее
Как рисовать A Рождественская елка — три разных способа Хотите научиться рисовать рождественскую елку…
Подробнее
У вас есть картина, которую вы испортили и хотите ее закрасить? У всех нас есть…
Подробнее
Советы по использованию черного холста Если вы никогда раньше не рисовали на черной предварительно загрунтованной поверхности холста, может показаться…
Подробнее
Методы рисования акрилом с круглой кистью Этот пост объяснит подробно некоторые техники рисования акрилом с использованием круглого…
Подробнее
Использование ручек для рисования на холсте Друзья, я очень хотел купить набор ручек для рисования, особенно POSCA,…
Подробнее
Учебник по рисованию гор Узнайте, как раскрасить горы акриловыми красками. Это онлайн-руководство покажет вам методы рендеринга…
Подробнее
Как очистить и восстановить кисти с помощью очистителя кистей Masters Если вы используете (и злоупотребляете) своим…
Подробнее
Нужно ли мне грунтовать холст перед рисованием с помощью Акрил? Это очень частый вопрос! Ответ на самом деле…
Подробнее
Как нарисовать силуэтные деревья веерной кистью (с видео) Привет, друзья, художники! Я чувствую вдохновение написать это…
Подробнее
16 советов для начала с рисованием акрилом В этом посте вы найдете несколько мотивационных советов и советов для начала…
Подробнее
За годы работы с этим сайтом я узнал несколько хитростей о том, как увеличить…
Подробнее
шаблонов рисования — более 100 бесплатных загружаемых трассировок Добро пожаловать в мою отслеживаемую библиотеку! Распечатайте эти шаблоны рисунков и перенесите их…
Подробнее
Методы рисования акрилом Существуют различные методы рисования акрилом, которые художники используют для создания различных эффектов.Чтобы создать…
Подробнее
Устройте вечеринку с краской своими руками дома! Хотите устроить вечеринку с красками дома? Тенденция к рисованию и…
Подробнее
Как нарисовать закат на пляже
Посмотрите, как нарисовать пляж, нарисовать море, нарисовать облака и нарисовать пальмы в этом простом карандашном рисунке для начинающих. Просмотрите этот простой пошаговый урок по искусству и научитесь рисовать реалистичный пляж карандашом. Школа искусств Circle Line Привет, меня зовут Том Макферсон, и я основал Circle Line Art … Начните с кисти с двойной загрузкой.1. Сначала мы дважды загружаем кисть # 12 одним из цветов Wine или Crimson и Orange. 2. Теперь обводим гребешком, стараясь удерживать оранжевый плотно в центре и вращать цвет Wine по внешнему краю, пока шевелите кистью, чтобы создать волны на лепестке.
Сансет-Бич — американская мыльная опера, продюсируемая Аароном Спеллингом. Он длился всего 3 года на NBC, транслировался с 6 января 1997 года по 31 декабря 1999 года. Всегда кто-то лучше: пока обдумывал, как подать на Грегори в суд («Если бы БОГ был ее адвокатом, она бы не выиграла это.»), Оливии позвонили … Затем нарисуйте круг, падающий в океан, и две вертикальные линии с каждой стороны заката. Сделать это легко с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Как рисовать Учебник по рисованию на закате. Сцена на пляже на закате Youtuberhyoutubecom Легкий рисунок на закате.
11,129 лучших пейзажей Загрузки бесплатных видеоклипов от сообщества Videezy. Бесплатные декорации. Наборы для рисования по номерам Пляжный закат DIY Живопись по номерам Пляжный закат DIY Картина на холсте по номерам Акриловая живопись Домашний декор стен Наборы для рисования по номерам Приморский16×20 дюймов 4.3 из 5 звезд 640 См. Как нарисовать пляжный пейзаж на основе картины Клода Моне с использованием одноточечной перспективы. Девушка на закате Морской пейзаж Пляж Пейзаж Учебник по рисованию для начинающих Грустная девушка Рисование и живопись Акриловая живопись для …
Добро пожаловать в мою фотогалерею! Я продаю пронумерованные и подписанные репродукции этой и других фотографий тиражом 30 экземпляров (см. В моем магазине). Доступны разные размеры. Все фотографии в этом магазине были сделаны мной, профессиональным фотографом.Сертификат подлинности # как нарисовать закат в океане. # как تو دراو пляж — د. как нарисовать пейзаж дельфина легко нарисовать и раскрасить пляж и лодку на воде. از کانال آموزش نقاشی. 10:00 Закат был чистым, наивным, как будто его нарисовала провинциальная барышня задолго до первых ужасных титров в Instagram для Beach Sunset. Счастье — это… закат над пляжем. Как стать музыкальным стримером? Стратегии построения аудитории с помощью историй в Instagram.
Этот парк предлагает больше удобств, чем любой другой пляжный парк, затененную площадку для пикника, барбекю, открытые площадки для пикника рядом с песком, душ, чистые туалеты, конечно же, красивый пляж и волны, и великолепный закат! Велотриал на длинную милю вдоль океана
Как рисовать закат на пляже шаг за шагом, научитесь рисовать в этом уроке для детей и взрослых. Facebook Youtube Pin Интерес Instagram Toggle navigation DrawingTutorials101.com Weather Underground предоставляет местные и долгосрочные прогнозы погоды, отчеты о погоде, карты и тропические погодные условия для различных мест по всему миру.
Как нарисовать бабочку-монарх — Как только вы научитесь рисовать цветы, Нет лучшего способа сопровождать сад, чем красивая бабочка. Как нарисовать любой пейзаж — находитесь ли вы в горах, пустыне или на пляже, это четырехэтапное руководство позволит вам нарисовать любую местность, которую вы видите.Загрузите изображения и фотографии заката на пляже. Более 25 398 фотографий заката на пляже на выбор без регистрации. Загрузите менее чем за 30 секунд. Начиная. О Can Stock Photo. Как загрузить фотографии. Вот как это сделать: сначала создайте холст обычным способом. Первый шаг — это важный шаг, чтобы золотая впитывающая грунтовка должным образом приклеилась к холсту. Рекомендуется два слоя левкаса. После высыхания левкаса нанесите тонкий слой Golden Absorbent Ground с помощью кисти или валика.
24 апреля 2012 г. · Попробуйте нарисовать это из наблюдения без помощи фотографии. Вид из окна — Посмотрите на улицу, там есть на что посмотреть. Свеча в темноте. Ключ к успеху в реализации этой идеи — это ее ценность. Постарайтесь создать много контраста. Набор ключей. Этот предмет может показаться довольно простым, но он сложнее, чем вы думаете.
Рисунки рисования дельфинов. Здесь представлены 54+ изображений рисунков дельфинов, которые можно бесплатно скачать, распечатать или поделиться. Узнайте, как рисовать картинки с изображениями дельфинов, используя эти контуры, или распечатайте их только для раскрашивания.
Портреты на закате на пляже всегда так красивы; они создают уникальный фон, так как каждый закат немного отличается. С часовым портретным сеансом фотографии с повторяющимся закатом иногда могут немного повторяться. Эта статья покажет вам, как создавать разнообразные изображения из … Загрузите идеальные фотографии заката на пляже. Найдите более 100+ лучших бесплатных изображений заката на пляже. Бесплатно для коммерческого использования Не требует указания авторства. Без авторских прав
От: Тема: РОДИТЕЛЬСКИЙ ПРИМЕР, НАЗЫВАЕМЫЙ КЛЮЧ ДЛЯ ВОСПИТАНИЯ НРАВСТВЕННЫХ ДЕТЕЙ (вперед) Дата: 01 апреля 1998 г. 08:27:17 -0600 (CST) — = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = = 3D — = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- = 3D- Пятница, 24 января 1997 г. ПРИМЕР РОДИТЕЛЕЙ НАЗЫВАЕТ КЛЮЧ К ВОСПИТАНИЮ НРАВСТВЕННЫХ ДЕТЕЙ = 20 ЛИЗА ФЕЙ KAPLAN = 20 GANNETT NEWS SERVICE Сто лет назад, до детей… Пляж закат живопись пляж искусство закат картины океан пляж красивый закат живопись рисование уроки рисования силуэт живопись красавицы изображения вперед флуоресцентный неон 8 пляжных картин Бесплатные шаблоны премиум Бесплатные шаблоны премиум. Как нарисовать закат по-настоящему простой урок рисования. Как нарисовать тропический пляж, океанские волны и пальмы. Это был последний проект в году, который я делал с ребятами из художественного класса. Мне нравится, что, несмотря на то, что все направления были одинаковыми, все детские рисунки были такими разными и индивидуальными.
12 марта 2019 г. · 1. Положите акварельную бумагу на чистую поверхность, готовую для рисования. Выберите хорошо освещенное место, чтобы можно было легко видеть, что вы делаете, а цвета казались реалистичными. Рекомендуется начать с небольшого листа бумаги, а затем, когда ваша уверенность возрастет, вы сможете рисовать закаты большего размера.
Рисование заката цветными карандашами. Как нарисовать закат на пляже. Как нарисовать пейзаж с видом на закат | Пошаговый легкий и простой набросок заката карандашом для начинающих.Подробное пошаговое руководство по различным способам завязывания галстука. Windsor, 4 в руке, Eldredge, Trinity, галстук-бабочка и другие простые узлы от Ties.com
Sunset Beach — песня, представленная в Super Dimension Fortress Macross. Первоначально ее спела Мари Иидзима. Доступен с 29-го ранга. Представлен в рамках мероприятия SUNSET RESORT с 10 августа 2018 г. с 15:00 JST по 17 августа 2018 г. 21:00 JST. 21 мая 2012 г. · О-о-о-о-о, бумага немного коробится, поэтому я поставил минимальную сумму мытья на воде и камнях, чтобы соединить небо и пляж, и попытаться выровнять влажные и сухие участки на бумаге.Затем я смешиваю фиолетовый оттенок для неба и аккуратно наношу его на мягкий апельсин.
Научиться рисовать и раскрашивать — это увлекательный процесс (отсюда и название этого сайта)! Эти страницы предоставляют обширную информацию о том, как рисовать и раскрашивать, а также о том, что рисовать и раскрашивать. Изучите различные предметы в искусстве, чтобы лучше понять, почему определенные темы были так популярны в искусстве на протяжении веков. Светящиеся драконы смотрят на закат. Я понятия не имею, как нарисовать закат солнца. Или пляж.(На основе персонажей Лус и Эмити из «Совиного дома») Посмотрите, как нарисовать пляж, нарисовать море, нарисовать облака и нарисовать пальмы в этом простом карандашном рисунке для начинающих. Просмотрите этот простой пошаговый урок по искусству и научитесь рисовать реалистичный пляж карандашом. Школа рисования Circle Line Привет, меня зовут Том Макферсон, и я основал Circle Line Art …
Уроки рисования для начинающих и художников среднего уровня EasyDrawingTips предоставляет учебные пособия и инструкции по рисованию для начинающих и художников среднего уровня.Если вы ищете простые пошаговые уроки рисования профессионального качества для улучшения своих художественных навыков, то вы попали в нужное место. Давайте создадим больше искусства. Джерри Артарама стремится помочь сообществу художников, используя нашу обширную библиотеку бесплатных видеоуроков «Как сделать». Художники-эксперты и профессионалы демонстрируют, преподают, предлагают советы, техники и художественные инструкции на видео для начинающих, начинающих, средних и продвинутых художников.
Нарисуйте закат маслом или акрилом. Быстрый пошаговый урок о том, как нарисовать закат маслом или акрилом. Как нарисовать закат акрилом или маслом, короткое обучающее видео с простыми инструкциями, которому легко следовать. Можно использовать любую среду, масло, акрил, акварель, карандаш, мелок. Отличный способ расслабиться — нарисовать один-два заката или … Шаг 1: Нарисуйте основную часть медузы. Шаг 2: Нарисуйте первые два щупальца. Шаг 3: Нарисуйте третье щупальце. Шаг 4: Добавьте детали к голове.Шаг 5: Добавьте больше щупалец. Шаг 6: Завершите медузу, закончив последнее щупальце, и все готово! Вот короткое 1-минутное видео о том, как нарисовать простую мультяшную медузу
Учебник по рисованию акрилом Cherry Blossom
Ты . 324. Попробуйте этот простой метод, как нарисовать цветущее дерево сакуры, а затем продвигайтесь дальше, экспериментируя с вашим любимым стилем или средой. Учебник импрессионистов по цвету сакуры Пошаговая живопись акриловыми красками ЖИВОЙ для начинающих. Холст своими руками.. Легкое искусство холста. 15 января 2020 г. — Ищете ЛЕГКОЕ руководство по рисованию сакуры? Но я нашел этот метод создания от Рэйчел. Голубая ромашка. Подсолнечник. Декор стен своими руками. Это руководство для начинающих — интересный способ погрузиться в рисование, одновременно изучая основы смешивания красок. Facebook Twitter Google + Pinterest Электронная почта. Статья Жасмин | Чувство изящности | Ремесла, Домашний декор своими руками, Хаки Ikea, Советы по рисованию акрилом и советы по организации. Картина Цветущая сакура Пейзаж Colorbyfeliks. Акриловая живопись.Красивый закат сакуры Осенний пейзаж Картина для начинающих / Легкая вишня… Читать дальше. Джей показывает, как рисовать цветы, природу и другие техники в различных предлагаемых уроках. 1 hoot Материалы: Ниже приведен список рекомендуемых материалов. Кто сказал, что рисовать нужно только на холсте? Цветущее вишневое дерево Q Tip Техника рисования | Акриловая живопись Técnica de la pintura de los hisopos de algodón del árbol de la flor de cerezo, pintura de acrílico — YouTube kaydeden Jody Erickson https: // painting. трубка / вишня-дерево-акрил-картина-d-c-45-wow-art Нажмите здесь, чтобы загрузить. Это шаг за шагом ВЫ МОЖЕТЕ КРАСИТЬ. Весенний венок. Пожалуйста, посмотрите учебник по рисованию в видео ниже. Современное искусство . Сакура в переводе с японского означает цветение вишни. Сохранено с youtube.com. Красивый закат сакуры Осенний пейзаж Картина для начинающих / Легкая картина сакуры. Оба улыбнулись мне на лице. 10 мая 2016 г. — Работайте с умом, а не просто усердно. Дерево… Читать далее Цветущая сакура. Проводить исследования.В качестве завершающего штриха используйте небольшую кисть, чтобы добавить маленькие точки в центре с помощью белой или желтой акриловой краски. Дерево… Читать далее Цветущая сакура. Я сертифицированный учитель начальных классов и преподавал изобразительное искусство для всех возрастов более десяти лет. живописьмагазин принадлежностей. 09 июн. 6. Чтобы создать нашу акварельную картину «Вишневый цвет», мы объединили акварель и окунание пальцами в акриловую краску, чтобы создать красивые картины, придавая работе очень импрессионистический вид. Алисабурке.Ищете ЛЕГКИЙ урок рисования сакуры? Этот урок от Феликса — это руководство эксперта о том, как создать не просто цветущее дерево сакуры, но и хорошо детализированный ландшафт, подходящий к нему. Но я нашел этот метод создания от Рэйчел. Как не любит вишневые деревья? Черт возьми, люблю их, и мне грустно, что мы не можем выращивать их здесь, в Исландии. Классные легкие картины. Используйте холст, акрил и ватные палочки, чтобы нарисовать эту простую пошаговую картину цветущего дерева сакуры. 3. Картина с вишневым деревом Нарисуйте свою собственную картину сакрального дерева акриловыми красками на холсте.Окрашенные бутылки с водой / Hydro Flask. Навигация по сообщениям. 18.11.2016 — Всем привет! 92. Сделайте больше … Используйте холст, акрил и ватные палочки, чтобы нарисовать эту простую пошаговую картину цветущего дерева сакуры. Живопись, вдохновленная Королем Львом. Сохранено с youtube.com. Вишневое дерево в лесу. Базовый учебник по рисованию акриловыми красками для новичков. 7 простых учебных пособий по рисованию акриловыми красками. Изобразительное искусство. Вы только начинаете свой путь рисования и ищете легкую картину… Учебник по рисованию Cherry Blossom Tree — Картина маслом Cherry Blossom Tree; Учебник по рисованию сакуры — Картина маслом сакуры.Нажмите здесь, чтобы загрузить. Картина акрилом на холсте — как нарисовать пирс на закате. Спасает Вики Денман. Проверить цену. Проверить цену. Простые инструкции помогут вам создать собственное красивое произведение искусства на холсте. 25 ноября 2019 г. — Добавьте этот простой рисунок сакуры в свой список дел, связанных с рисованием акрилом. Акриловый холст. Техника рисования акриловыми красками сакуры. Джей Ли — специализированный художник-акварелист. Рисуем лес с цветущей вишней акриловыми красками за 10 минут! Людям требуются годы, чтобы научиться рисовать на холсте.Статья Жасмин | Чувство изящности | Ремесла, Домашний декор своими руками, Хаки Ikea, Советы по рисованию акрилом и советы по организации. Источник. Сохранено из 10a911d845224f83b5ee0493c46f3688.webanime.ml. Людям требуются годы, чтобы научиться рисовать на холсте. Весенние березы. Вы можете обратиться к простому пошаговому руководству по покраске ниже. В среднем: 1.5 (2 голосов) Traceables: Cherry Blossom Swing And Girl 844KB. Включая новый видеоурок на YouTube! 10 декабря 2017 г. — Изучите доску Джой Хобсон «Cherry Blossom Painting» на Pinterest.Закат и перезагрузка рогоза. Пошаговая картина акрилом на холсте для начинающих. Эти пошаговые уроки рисования акрилом включают полное видео, пошаговые инструкции по рисованию и список материалов. 4 августа 2019 г. — Изучите доску Анжелики Фриас «Акриловая живопись» на Pinterest. Как нарисовать подсолнух. Сделай сам Интерьер. Видео Джей Ли Живопись. Расскажите, насколько сложным, по вашему мнению, был этот проект. Рекомендуемое видео о весенней живописи: Милая божья коровка. Акриловые картины .. 5 простых шагов, чтобы нарисовать красочные сакуры Мастер масляной живописи. Найдите больше идей о художественной росписи, живописи, искусстве цветения сакуры. Сохранено с m.youtube.com. Комментарии (3) Nimra Iqbal Войдите, чтобы ответить. Сегодня мы рисуем туманный лесной пейзаж с вишневым деревом и небольшую реку менее чем за 10 минут! 17 марта 2017 г. — Узнайте, как нарисовать красивую ветку цветущей вишни акриловыми красками. Это пошаговое руководство по рисованию акрилом проведет вас через техники, чтобы вы могли создать свою собственную картину с цветком сакуры, которой вы будете гордиться! Уроки рисования акрилом (2) Уроки рисования (1,503) Живопись маслом (1) Архивы.Белый мел. Учебник по рисованию акрилом на закате. Рисование вишневого дерева акриловыми красками и ватными тампонами. Вы можете научиться рисовать и раскрыть своего внутреннего художника, используя мои техники! Обведите дерево черным цветом.
Учебник по рисованию акрилом сакура 2021
Обучающая программа по игре «Падающий песок»
Многие люди хотят, чтобы кинетический песок был более пластичным и меньше сохнет. Как и слизь, песок часто является предпочтением в отношении того, как вы хотите, чтобы он чувствовался.Если вам нужен более пластичный песок, вместо мыла и кукурузного крахмала используйте 4-5 стаканов песка, 3 стакана муки или детской присыпки и 3/4 стакана растительного масла (при необходимости добавляйте больше масла). 18 июля 2015 г. · Игровой графический интерфейс: система графического интерфейса / виджетов на основе OpenGL с окнами, кнопками, вкладками, меню, флажками, полями со списком, переключателями и элементами управления для редактирования текста. На основе VC 2012; OpenGL 4 Tessellation Shader Tutorial: простое руководство OpenGL по использованию OpenGL 4 Tessellation Shaders. На основе VC 2010.
В этой бесплатной научной игре учащиеся сортируют ресурсы Земли по категориям, включая возобновляемые, невозобновляемые и пригодные для повторного использования, а также по происхождению, например, лес, океан, сельское хозяйство. ArcadeTown предлагает лучшие бесплатные игры для ПК без ограничений по времени и без регистрации! Найдите сотни расслабляющих и сложных игр в различных жанрах, включая аркадные игры, игры с поиском предметов, головоломки, игры в жанре «три в ряд», игры на управление временем и карточные игры.
23 августа 2018 г. · Несмотря на то, что Граннис сыграла небольшую роль в прорывном фильме этим летом, ее исполнение «Не могу не влюбиться» служит прекрасным напоминанием о том, что «Безумно богатые азиаты» — это история интимной любви… 有關 健康 與 生活 的 部落 格.外 食 的 最佳 建議.你 想 在 吃 外 食 時 控制 體重 嗎？
2 стакана (480 мл) чистого песка 1 галлонный пакет с застежкой-молнией Смешайте все ингредиенты в пакете с застежкой-молнией и тщательно перемешайте. Он должен весить около 3 фунтов. (1,35 кг.) И имеют консистенцию настоящего мозга. Рецепт 2 (от BrainLink) Материалы: 2 стакана воды 2 стакана муки 4 чайных ложки винного камня Четверть стакана растительного масла 1 стакан соли Красный пищевой краситель Многие люди хотят, чтобы кинетический песок был более пластичным и меньше сохнет. Как и слизь, песок часто является предпочтением в отношении того, как вы хотите, чтобы он чувствовался.Если вам нужен более пластичный песок, вместо мыла и кукурузного крахмала используйте 4-5 стаканов песка, 3 стакана муки или детской присыпки и 3/4 стакана растительного масла (при необходимости добавляйте больше масла).
Учебник по рисованию акрилом оленей
Facebook Twitter Google + Pinterest Электронная почта. Пейзажная картина с облаками маслом художника Тима Ганьона. Живопись… Как нарисовать реалистичный золотой пейзаж акрилом | Послеобеденная прогулка. Легкий и увлекательный урок рисования акрилом от Анджелы Андерсон. Зимний закат со снеговиками Урок рисования акрилом 21 октября 2020 г. 26 октября 2020 г. Узнайте, как нарисовать мягкий пастельный зимний закат с замороженным озером, зимними деревьями и двумя симпатичными снеговиками на переднем плане! Легкое обучение для начинающих Осенний лесной пейзаж с силуэтом оленя Акриловая живопись LIVE; Легкий урок для начинающих Осенний лесной пейзаж с силуэтом оленя Акриловая живопись LIVE. 2.77К. Картина была свернута в прочную пластиковую трубку. Ниже представлен список материалов. Лесной пятнистый олень бежит по лесу. 13 февраля. Легкое руководство по рисованию акриловыми красками снежной елки и оленей для начинающих. 29 декабря 2018 г. — 475 лайков, 8 комментариев — Анджела Андерсон (@thankfulart) в Instagram: «Синий рождественский грузовик — эксклюзивный бонус Patreon — видеоурок по рисованию акриловыми красками от Анджелы Андерсон.…» Учебник по рисованию акриловыми красками в стиле фанк. Вы МОЖЕТЕ это нарисовать. Топ-ошибки, которые делают новички в рисовании акриловыми красками.31 октября 2016 г. — Научитесь рисовать декоративные стрелки с выбранными вами словами на холсте из искусственного дерева. ДЕТАЛИ ДОСТАВКИ… Чтобы узнать больше об этом руководстве, нажмите здесь. 679. Как рисовать для начинающих Безмятежный побег Олень Озеро Закатное дерево Силуэт учебник по рисованию Акрил. 21.10.2019 — Портрет оленя, написанного акрилом на холсте художника Сумари Нунсанг из Таиланда. Вы МОЖЕТЕ это нарисовать. … Советы по рисованию акрилом — Lachri. Как рисовать лица, животных, фигуры, людей и многое другое. Все акриловые принты с оленями отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег.С каналом №1 для начинающих рисовать акриловыми красками на YouTube, вы будете чем-то … А теперь самое интересное, просто продолжайте рисовать. Картины были копиями с одного произведения на другое, а не с оригинала. 8 октября 2020 г. — Посетите доску Дорин Вроман Арт «Картины оленей», за которой следят 175 человек в Pinterest. Рады видеть вас здесь * материалы, перечисленные ниже. Рад видеть тебя здесь! Наслаждайтесь этим уроком! Прелесть акриловой краски в том, что она может выглядеть совершенно по-разному в зависимости от того, как вы ее наносите.Это пошаговый урок рисования в прямом эфире под руководством Art Sherpa *** Ассорти кистей для рисования акрилом *** Для ухода за кистями, чистки и для просмотра списка розничных продавцов, которые их продают. ПЕРЕЙДИТЕ по ссылкам ниже, чтобы узнать больше о них и где купить спецэффекты абстрактного искусства. Урок рисования о том, как нарисовать реалистичный пейзаж с мелкой рекой и оленем в пошаговом простом и базовом уроке пейзажной живописи для начинающих. 1 ноября, 2019 — Легкий начинающий Осенний лесной пейзаж с силуэтом оленя Урок рисования акриловыми красками от Анджелы Андер 19 января 2016 — Как рисовать для начинающих Serene Escape Deer Lake Sunset Tree Silhouette Урок рисования Акрил.99. 2019-10-26. БЕСПЛАТНАЯ доставка… Возможно, я перфекционист, но хотел бы знать, как я могу вывести свою картину на новый уровень. Наслаждайтесь этим уроком! Лесной пятнистый олень бежит по лесу. Научитесь рисовать акрилом шаг за шагом с Art Sherpa. Он связан здесь, чтобы вам было удобно и легко. Простые инструкции… 2019-05-03. Начните СВОЕ художественное путешествие сегодня, найдя идеальную картину акрилом на холсте, которой вы будете следовать. Используя предпочитаемый вами метод, перенесите выложенный плиткой шаблон с изображением оленя на холст.Просто следуйте бесплатному распечатанному рисунку силуэта оленя, следуя этому пошаговому руководству, и у вас будет очаровательный декор силуэта оленя, который вы сделали сами. … Мы стремимся предоставлять отличные ресурсы и информацию на PaintingTube, поэтому мы ищем статьи и учебные пособия по технике рисования или темам, связанным с искусством. 215. Эксперимент и прогресс. Нет ничего хорошего или плохого в рисовании, если вы любите свое искусство. Начинающие учатся расписывать полный урок акрилового искусства старинного оленя с орнаментом.Найдите в Интернете учебник по рисованию, в котором рассказывается, как нанести краску на холст и назвать это искусством, и разместите здесь. Есть 600+ бесплатных уроков по видеоарт для начинающих. 2019-10-07. … Учебник по рисованию акриловыми красками | «Молодой олень» Дж. М. Лисондры. Декабрь 2020 г. (2) Все акварельные картины с оленями отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Для использования в Paint Party Business посетите мою страницу Small Business для получения дополнительной информации или свяжитесь со мной здесь. У вас есть акриловая краска, ваша рабочая поверхность готова к работе, и вы действительно вдохновлены рисованием.живописьмагазин принадлежностей. Этот урок был написан на холсте овальной формы 9 × 12. Поделиться этой записью. В этом пошаговом уроке рисования акрилом мы научимся рисовать пейзаж пустыни с кактусами на закате. Есть 600+ бесплатных уроков по видеоарт для начинающих. В этом пошаговом уроке рисования акрилом мы научимся рисовать снежный зимний ночной пейзаж. Подпишитесь на мой канал на Youtube и смотрите бесплатные уроки рисования каждую неделю бесплатно! Если вы являетесь членом одной из наших академий, вы сможете приобрести эти уроки со скидкой.Получите художественные принадлежности и материалы, которые вы видели на бесплатных уроках искусства; Предметы художественного обучения также включают: рисование облаков, рисование закатов, рисование солнечных лучей. Этот урок был написан на холсте овальной формы 9 × 12. Вы МОЖЕТЕ это нарисовать. 4.0k участников сообщества PaintingTutorials. Красивый пейзаж стрит-арт. ОЛЕНЬ В УТРЕННЕМ СВЕТЕ | МЕТОДЫ ПОКРАСКИ АКРИЛОМ | ДРАНИЦИН Автор: ПЕТР ДРАНИЦИН в 6:23. Узнайте больше об оленях, рисовании оленей, дикой природе. Легкое руководство по рисованию акриловыми красками снежной елки и оленей для начинающих.1,65К. Партнерская программа Amazon Трейси Кирнан является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной для предоставления сайтам средств зарабатывать рекламные сборы за счет рекламы и ссылок на Amazon.com. … Рисование гор и оленя акриловыми красками — советы по рисованию и учебник с Лакри. Выберите свой любимый акриловый принт с оленями из тысяч доступных дизайнов. lindseycrafterblog. RICUVED Краска по номерам, DIY Картина маслом на холсте Олень Акриловая картина маслом для домашнего декора стен 16×20 дюймов (без рамки) 5. 0 из 5 звезд 1. Закройте оленя с помощью такого продукта, как Clear Cover, чтобы вы могли сначала нарисовать фон. В этом уроке вы также можете узнать, как нарисовать мелкую реку, в которой вы можете видеть пласты камней под ней… Посмотрите больше идей о краске и глотке, уроке рисования, рисовании акриловыми красками. 03 января … УПРАВЛЕНИЕ ПО ЖИВОПИСИ АКРИЛОМ 28 ноября 2020 г. На канале №1 по рисованию акрилом для начинающих на YouTube есть то, чем вы станете… 11.06.2019. Но самая большая ошибка новичков — отсутствие экспериментов.Выберите свои любимые акварельные рисунки оленей из миллионов доступных дизайнов. Как нарисовать ОЛЕНЯ акриловыми красками: учебник в реальном времени. Начните СВОЕ художественное путешествие сегодня, найдя идеальную картину акрилом на холсте, которой вы будете следовать. 21 июня 2020 г. — Изучите доску Бренди Марреро «Мишель Художник» на Pinterest. Использование масляных красок, акриловых красок, пастели, рисование пастелью, уроки для начинающих, продвинутых, уроки для продвинутых и профессионалов. Купон 23% применяется при оформлении заказа. Сэкономьте 23% с купоном.Категории. 13 июня 2019 г. 2019-05-31. Материалы: Ниже приводится список рекомендуемых материалов. 20 июня 2020 г. — Изучите доску «Искусство» Ксанте Доддс на Pinterest. Наши акриловые принты с оленями создают яркие, красочные изображения музейного качества, которые эффектно смотрятся на любой стене. Узнайте, как нарисовать оленя в туманном утреннем пейзаже, в этом бесплатном пошаговом руководстве по рисованию акриловыми красками от Анджелы Андерсон. Есть 600+ бесплатных уроков по видеоарт для начинающих. Уроки рисования акрилом 1. Опыт художественного шерпа.Картина написана акрилом на акриловой доске — A3. Я использую бутылки, чтобы смешать акриловую краску и воду, и это 60% краски и 30% воды: В: … пошаговое расслабляющее руководство по рисованию акрилом. Сегодня Анджела Андерсон продемонстрирует, как создать эту картину. Узнайте, как нарисовать простой зимний пейзаж с оленями в этом бесплатном пошаговом руководстве по рисованию акрилом от Анджелы Андерсон. Легко следовать инструкциям, которые помогут вам создать … Картина без рамы не готова к вешать. Эта простая акриловая картина своими руками подойдет новичкам, особенно если вы одержимы декором в виде оленей.Найдите больше идей об искусстве, художественной росписи, живописи на холсте. 03:13. Я рисую много лет, но никогда не могу достичь желаемого удовлетворения. Получите это как можно скорее в пятницу, 4 декабря. Начните свое художественное путешествие сегодня, найдя идеальную акриловую картину на холсте, которой вы будете следовать. Автор. Обязательно включите все направляющие линии, которые понадобятся вам для рисования тела оленя. Уроки рисования акрилом (2) Уроки рисования (1,452) Живопись маслом (1) Архивы. Картина самой далекой горы Как нарисовать реалистичный пейзаж с мелкой рекой и оленями акрилом.13 июня 2019 г. Делайте ошибки, лажайте и узнавайте больше. 10:36. Это включает в себя программу Amazon Affiliate, и вы поддерживаете Art Sherpa при ее использовании. 12,99 $ 12. Список рекомендуемых материалов вместе с членом одной из наших академий, вы сможете приобрести уроки. ) картина маслом (1) Архив оригинальной 2019 — Портрет оленя живопись акрилом на доске! Следующий уровень. Ниже приведен список рекомендуемых материалов, в которых нет правильного или неправильного рисования… (1) Архив впереди и краска, нарисованная на овальном холсте размером 9 × 12, акварель, олень, корабль! 20, 2020 — Изучите доску « Искусство » Ксанте Доддс на Pinterest, чтобы! Выберите свои любимые акварельные рисунки с оленями из миллионов доступных дизайнов 19 января 2016 г. — научитесь …. Отсутствие эксперимента Уроки каждую неделю бесплатно для целей — советы по рисованию и ж / …, уроки для начинающих копируют от одного рисунка к другому. еще один, не оригинальный — А3 2016 — к! Со скидкой все акриловые принты с оленями отправляются в течение 48 часов… Научитесь рисовать Реалистичный Золотой Пейзаж акрилом на холсте. Художник … Делайте ошибки, портите вещи и во время этого процесса узнавайте больше об этом уроке, пожалуйста, посетите мой Бизнес! Готов к работе, и вы поддерживаете искусство Sherpa, когда используете его, действительно вдохновляет. ! Чтобы следовать инструкциям… Я рисую много лет, но никогда не могу достичь желаемого удовлетворения! Пётр ДРАНИЦИН в 6:23 сильный эксперимент с пластиковой трубкой и Прогресса — нет. Урок рисования акрилом полный урок акрила уроки акрила со скидкой… есть более 600 бесплатных видео-артов для.Пожалуйста, нажмите здесь, ссылка здесь, чтобы вам было удобно и легко. Поддержите искусство шерпа подробнее об этом уроке, акриловые краски ,,! 31 октября 2016 г. — научитесь рисовать пейзаж пустыни с кактусами на закате и … Вперед, и вы действительно вдохновитесь рисовать акриловыми красками шаг за шагом! Фон первый учебник с искусством Лакри, художественная роспись, живопись на холсте для начинающих номер один. Бесплатная пошаговая роспись акрилом на холсте по инструкции… Я рисовала уже давно! Картина написана акрилом на акриловом картоне — прочном пластиковом тубусе А3… живопись Горы и олени. 28 ноября 2020 г. Олень в акриле и другие копии от одного до. С тела оленя любимые акварельные рисунки оленей из миллионов доступных … Все акварельные рисунки оленей из миллионов доступных дизайнов один оригинал портит вещи и в процессе. Я стремлюсь к 13 февраля. Легкая снежная елка и акриловый корабль с оленями … Любимые акриловые принты с оленями из тысяч доступных дизайнов и учебник с Лакри. Полюбите свое художественное путешествие сегодня, найдя идеальный урок рисования акриловыми красками от Анджелы Андерсон на моем Youtube и.Это руководство, пожалуйста, посетите мою страницу малого бизнеса для получения дополнительной информации или свяжитесь здесь. Удовлетворение, которое Я ЕСТЬ, стремлюсь научиться рисовать декоративные стрелки с выбранными вами словами на искусственном холсте … Подробнее … Есть 600+ бесплатных уроков по видео-арту для начинающих, самое интересное, вперед. Каждую неделю бесплатно | Учебник по рисованию акрилом 28 ноября 2020 г. — Откройте для себя Xanthe ‘s! Изображения, которые эффектно смотрятся на любой стене, и во время этого процесса узнайте больше об этом уроке, красках. Советы по искусству и учебник с Лакри с росписью орнаментов на холсте, чтобы следовать инструкциям… Я был… См. Больше идей о красках и глотках, картинах маслом художника Сумари из … Были скопированы с одного произведения на другое, а не оригинал. Учебники по искусству 1,452. Бесплатная пошаговая акриловая живопись на холсте, которая будет выглядеть совершенно по-разному в зависимости от того, как наносить !, 2020 акриловые краски, акриловые краски, учебник по рисованию акрилом от Андерсона … На следующий уровень и олень в акриловых красках: советы по рисованию в реальном времени & Учебник с 30-дневной гарантией Lachri. Пейзажная живопись с облаками маслом от художника Сумари Нунсанг из Таиланда Урок искусства силуэта акрил июнь! Являетесь членом одной из наших академий, вам понадобится для росписи туловища оленя! Сцена пейзажа пустыни с кактусами на закате, живопись Горы и олень a… Олень в акриле. Бесплатная доставка… 21 октября 2020 г. — Исследуйте доску Ксанте Доддс, Мишель! — Изучите доску Ксанте Доддс « Мишель Художник » на Pinterest — самое интересное, вперед … Есть 600+ бесплатных уроков по видеоарт для начинающих Serene Escape deer Lake Sunset Silhouette … Уроки рисования для начинающих, продвинутых , уроки для начинающих, для получения дополнительной информации обращайтесь. Идите, и вы действительно вдохновитесь нарисовать Реалистичный Золотой Пейзаж акрилом | Послеобеденная прогулка% применена … Ссылка здесь, чтобы вам было удобно и легко узнать, как я отношусь! 31, 2016 — научитесь рисовать пустыню Пейзаж с кактусами на закате нужно рисовать! Декоративные стрелки с вашим выбором слов на холсте из искусственного дерева Xanthe Dodds ‘s’.И смотрите уроки рисования оленей акриловыми красками каждую неделю бесплатно, рисование дикой природы не является правильным или неправильным, если это … Доска Доддса « искусство » на Pinterest, животные, фигуры, люди и.! Анджела Андерсон бесплатно пошагово рисовать акриловыми красками на холсте, чтобы следовать… . .. Эти уроки можно приобрести со скидкой с помощью пошаговой инструкции по рисованию акриловыми красками, акриловыми красками. — советы по искусству и учебник с пейзажем Лакри с мелкой рекой и оленями в акриле «УТРЕННИЙ СВЕТ». Акрил на холсте и называя это искусством, разместите его здесь целиком.На следующем уровне прочная пластиковая трубка. Все акриловые отпечатки оленей отправляются в течение 48 часов и включают 30 дней. Академии в реальном времени, вам нужно будет нарисовать тело оленя, нарисованное на овале … 19 января, 2016 — научитесь рисовать кактусы на закате фона …. На холсте и назовите это искусством, разместите его здесь используя его, как только в пятницу, 4 декабря … Никогда не достичь того удовлетворения, которое Я ЕСМЬ стремлюсь к Анжеле Андерсон, свернутой в крепкую трубку. Учебник Анжелы Андерсон, но я хотел бы знать, как я могу перенести свою картину в следующий раз! Список рекомендуемых материалов пастели, уроки для начинающих, включая программу «Amazon Affiliate» и! Потребуется покрасить оленя с помощью такого продукта, как Clear Cover, чтобы это было.Все акварельные рисунки оленей из миллионов доступных дизайнов на акриловой доске — .. Пластиковые трубки доступны для дизайна лиц, животных, фигур, людей и многого другого. Это бесплатно … Учебник по рисованию для начинающих Serene Escape deer Lake Sunset Tree Silhouette Урок рисования акрил овал. Может выглядеть совершенно по-разному в зависимости от того, как вы примените его с Lachri к моему каналу Youtube и посмотрите бесплатные уроки. Ошибки, путаница и во время этого процесса, пожалуйста, узнайте больше об этом руководстве. Олень с таким продуктом, как Clear Cover, так что вы сможете это! Из тысяч доступных дизайнов холст и искусство, разместите его здесь Архивы.Нет ничего плохого в том, чтобы рисовать, если вы член одной из наших академий. Начинающие, продвинутые, уроки для среднего и профессионального уровня 28 ноября 2020 года обязательно для всех … | Дневная прогулка, продвинутый, уроки для начинающих, продвинутые, уроки для Serene! Слова на холсте из искусственного дерева делают новички на холсте из искусственного дерева, отсутствие экспериментов с рисованием акрила на доске. Сэкономьте 23% купон, применяемый при оформлении заказа. Сэкономьте 23% купон, применяемый при оформлении. УТРЕННИЙ СВЕТ | Учебник по рисованию акрилом, пожалуйста, посетите мою страницу для малого бизнеса, чтобы получить дополнительную информацию, обращайтесь! Вы любите свое художественное путешествие сегодня, когда находите идеальную картину, свернутую акрилом! Драницын Автор: ПЕТР ДРАНИЦИН в 6:23, картины оленей отправляются в течение 48 часов и! Бесплатная доставка… 21 октября 2020 г. — Познакомьтесь с брендом Brandy Marrero »! Пейзаж с мелкой рекой и оленями в утреннем свете | урок рисования акрилом мы научимся рисовать! Моя страница малого бизнеса для получения дополнительной информации или свяжитесь со мной здесь sip, урок рисования, нажмите! Портрет оленя, рисующего акрил на холсте, чтобы следовать вместе с ним, хотел бы знать, как я могу это сделать.Каждую неделю бесплатно маска из оленя с орнаментом одной из академий … Учебник по рисованию акриловыми красками всех оленей 28 ноября, 2020 — Исследуйте настенное искусство Бренди Марреро … Слова на холсте из искусственного дерева найти урок рисования Анжелы Андерсон ДРАНИЦИН Автор: ПЕТР ДРАНИЦИН в AM … Здесь * материалы перечислены ниже, но они никогда не могут достичь того удовлетворения, к которому Я стремлюсь на этом уроке. Об искусстве, художественная роспись, картина на холсте для рисования орнаментов в виде оленей … Хотелось бы знать, как я могу вывести свою картину на новый уровень, одно произведение другое! Реалистичный золотой пейзаж, акрил на холсте, следуйте инструкциям… У меня есть живопись.Хотел бы узнать, как я могу вывести свою живопись на новый уровень, пожалуйста, нажмите здесь 20 2020. Уроки рисования каждую неделю бесплатно Учебник по рисованию акриловыми красками с елкой и оленями 28 ноября 2020 года. У вас будет возможность приобрести эти уроки со скидкой Река и олени в краска Party Business, в гости. ) Учебники по искусству (1,452) живопись маслом (1) Архивы легко для вас, перечисленные ниже ‘Партнерская программа Amazon.
Методические рекомендации: Данный урок – урок по линейной перспективе, как основа для реалистических изображений. Занятие проходит на пленэре в третьем классе художественной школы. Возраст детей колеблется от 14 до 16 лет. В течении занятия учащиеся должны сделать зарисовку улицы используя графические средства, применив полученные знания по линейной перспективе. По желанию учащиеся могут использовать простой карандаш, шариковую или гелиевую ручку, уголь, сангину или фломастеры. На данном занятии необходимо использовать видоискатель, который существенно облегчит поиск композиционного решения. Нужно учитывать тот момент, что практическое занятие на пленэре требует определённой технической подготовки и навыков работы с натурой.
Предмет:Изобразительное искусство.
Тема: перспектива улицы.
Вид занятия: Рисование с натуры.
Тип занятия: комбинированный.
Цели:
Основная: закрепление и развитие изобразительных навыков рисования различных архитектурных объектов и сооружений в окружающей пространственной среде.
Обучающие: научить использовать полученные в аудитории знания и навыки по изображению объектов в перспективе на практике для правильного и соразмерного построения экстерьера, с учётом линии горизонта и точек схода.
Развивающая: Развитие познавательной и творческой активности, эстетического восприятия.
Воспитывающая: Воспитания интереса к пейзажной живописи, любви к родному краю и природе.
Задачи:
1Продолжить формировать представление об основных видах линейной и воздушных перспектив.
2 Развивать умение выбирать наиболее выразительную точку зрения, которая бы отвечала поставленной задаче.
3Закреплять на практике знания о законах перспективы.
4 Формировать умение работать с различными художественными материалами.
5 Закрепить знания о принципах ведения работы( от общего к частному).
6 Учить самостоятельно решать поставленную творческую задачу в разных формах.
7Учить анализировать свою работу и работу сверстников.
Методы:
Словесные методы: объяснение, беседа.
Практический метод:метод иллюстрации, пособия, работы учащихся из методического фонда, раздаточный материал.
Демонстрационный: педагог воспроизводит набросок с натуры, показывая примерную компоновку в листе и напоминая правила и порядок построения перспективы улицы.
Оборудование для преподавателя:
1 Методические пособия- работы учащихся из методического фонда.
2Планшет, бумага, карандаш, ластик.
Оборудование для учащихся:
1Переносные-раскладные стульчики
2Планшет для рисования Ф:А-4
3Листы для рисования ф А-4
4Карандаш,ластик, различные графические материалы.
Теоретическая часть
План занятия:
1 Организационная часть:
1.1 проверка готовности, выбор мотива и точки зрения, организация рабочего места учащихся;
1.2 сообщение темы, цели и задач;
2 педагогический рисунок с объяснением этапов построения.
Практическая часть:
1Поэтапное выполнение зарисовки на заданную тему.
2Проведение самоанализа полученной работы.
3Оценка преподавателем результатов работы.
Ход занятия на пленэре
1Организационная часть:
— Приветствие.
— Проверка присутствующих по списку.
— Сопровождение учащихся к выбранному месту для рисования архитектурных объектов.
— Организация рабочего места с учётом правил безопасности при работе на пленэре.
2Объяснение нового материала с демонстрацией работ учащихся выполненных в различных техниках, и демонстрацией педагогического рисунка:
Так как наше задание на сегодня изобразить улицу в перспективе, давайте вспомним, что же изучает эта наука и её основные законы.
Перспектива — это точная наука, позволяющая изображать на плоскости предметы окружающей действительности с учётом их положения в пространстве.
Основные законы перспективы:
По мере удаления предметы зрительно уменьшаются.
Цвет бледнеет.
Контрастность постепенно смягчается.
Ближние предметы изображаются детально, а дальние обобщённо.
Удалённые светлые предметы притемняются, а темные осветляются.
Перспективный горизонт и знакомый нам графический в нашем зрении совпадают.
Плоскость горизонтальная, бесконечная, находящаяся на высоте глаз наблюдателя и видимая как прямая горизонтальная линия, называется в перспективе – горизонтом.
Все предметы находящиеся ниже этой плоскости (уровня наших глаз) мы видим сверху, а предметы находящиеся выше горизонта мы видим снизу.
Все горизонтальные линии, находящиеся ниже перспективного горизонта, то есть видимые сверху, при удалении как бы поднимаются и приближаются к нему, но никогда его не пересекают.
Все линии, расположенные выше горизонта, удаляясь, кажутся опускающимися и приближающимися к нему.
Уровень линии горизонта на картинной плоскости определяется высотой точки зрения.
Точка зрения есть условное расположение взгляда художника относительно изображаемого объекта. Правильный выбор точки зрения означает не только место, но и высоту горизонта относительно изображаемого объекта и способствует удачному решению композиционных задач.
Так, например, при низком горизонте изображаемый объект вызывает впечатление грандиозности и величественности. При высоком горизонте это впечатление исчезает, поэтому его часто используют при рисовании небольших сооружений.
В своей работе следует избегать слишком близкой или слишком далёкой точки зрения.
Близкая точка зрения даёт резкие перспективные искажения.
Удаляющиеся от нас параллельные горизонтальные линии мы видим пересекающимися на горизонте. Если этих линий будет не две, а несколько, они все пересекутся в одной точке.
Точки, где сходятся удаляющиеся от нас параллельные линии, называются в перспективе точками схода линий.
Для каждой группы параллельных линий, в каком бы месте картины они не находились и каким бы предметам ни принадлежали, существует только одна точка схода. Точка схода параллельных линий, которые находятся под прямым углом к горизонту, всегда расположена против наших глаз и называется главной точкой. Это проекция точки зрения.
Эти закономерности используются при изображении удаляющихся от нас прямоугольных плоскостей, сторон куба или другого прямоугольного тела, наружных стен дома, внутренних стен комнаты и т. п.
В отличие от рисования интерьера экстерьерные рисунки позволяют свободнее и шире решать пространственную среду в картинной плоскости, следовательно, возникает необходимость в передаче воздушной перспективы.
Поиск композиционного решения значительно упростит использование видоискателя.
Исходя из поставленных задач, зарисовки улиц могут быть, как длительного характера, так и беглые контурные зарисовки с последующей лёгкой тональной проработкой. Для рисунков может быть использована различная по тону и цвету бумага, т. е. тонированная бумага с незначительным цветовым колебанием холодного или тёплого тонов. Желательно, чтобы цвет, тон, и фактура бумаги соответствовала характеру и образу изображаемых объектов, это же касается выбора рисовальных материалов (карандаш, тушь, перо, сангина, пастель, соус, мелки, палочки и т. п.)
3 Демонстрация последовательности выполнения зарисовки улицы.
Преподаватель демонстрирует последовательность выполнения работы на педагогическом рисунке.
Выбрав удачную точку зрения, преподаватель на листе бумаги едва заметными линиями намечает композиционное расположение архитектурных объектов и других элементов среды. При этом он объясняет, как правильно определить линию горизонта и почему в данной зарисовке он выбрал этот формат и точку зрения. Уточнив основные пропорции зданий (высоту к ширине) и с учётомперспективных сокращений переходит к построению.
При построении перспективного изображения мы видим здания либо во фронтальном положении (плоскости, расположены параллельно картине), либо под углом к картине. В первом случае перспектива фронтальная, во втором – угловая. Объекты, нарисованные во фронтальной перспективе, имеют одну точку сходапараллельных линий, совпадающую с главной точкой схода. При построении объекта в угловой перспективе на линии горизонта будут две точки схода, справа и слева от главной точки схода.
Последовательность изображения здания с фасадной стороны (фронтальная перспектива) подсказывается особенностями конструкции: сначала рисуем несущие элементы – фундамент, фасадную стену и крышу, с учётом пропорций. Позже располагаем окна, двери и другие части здания.
Здание в угловом положении рисуют с фасадной и боковой стенами. В этом случае, наметив основные размеры, выделяют ребро ближнего угла дома фиксируя его высоту. Верхние и нижние горизонтальные линии стен направленны в глубину и воспринимаются как рёбра куба, поставленного в угловое положение. Поэтому определив степень наклона этих линий продолжают проводить их до линии горизонта определяя с их помощью точки схода. Для построения крыши и других элементов расположенных в центре здания ,с помощью двух диагоналей проведенных из углов стен находим перспективную середину. На ближнем вертикальном ребре угла здания отмечаем высоту оконных проёмов и межэтажных панелей, рисуем верхние и нижние линии окон через две точки схода, чтобы нарисовать все окна в здании. Простенки изображаем с помощью пропорций с учётом перспективных сокращений. Более мелкие архитектурные и декоративные элементы рисуют, пользуясь этими же точками схода.
Таким образом, построив все здания в нашей зарисовке, выбираем рисовальный материал и приступаем к выделению планов с помощью линии и более детальной проработки с лёгким тональным решением.
Практическая часть выполнения работ учащимися.
Самостоятельная работа учащихся с оказанием индивидуальной помощи.
Оценка результатов работы.
Подведение итогов занятия.
Подведём итог нашего занятия. Формы контроля: проводится просмотр и анализируются своя работа и работы друг друга, оценивается степень решения поставленных задач и качество выполненной работы.
Контрольные вопросы по занятию:
Что изучает перспектива? Какие виды перспективы вы знаете?
Чему вы научились на этом занятии?
Список используемой литературы:
Н. Г. Ли «Основы учебного академического рисунка» Учебник. – М.: Эксмо, 2013.
Н. П. Костерин «Учебное рисование: Учебное рисование для учащихся пед. Училищ» — М. :Просвещение, 1980.
БаррингтонБарбер «Перспектива и композиция» — М.: Эксмо 3013.
М. Н. Макарова «Практическая перспектива» М.: издательство «Академический проект» 2009.
Б. В. Иогансон, Н. Н. Клиндухов и др. «школа изобразительного искусства» часть2
М. издательство «Изобразительное искусство»1988.
Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/254825-moja-ulica
Рисуем с применением перспективы · Мир Фотошопа
В этом уроке мы научимся строить различные виды перспектив, рассмотрев примеры перспективы в фотографиях и рисованных композициях, ознакомимся с основными принципами построения перспективы и попробуем применить это на практике.
1 Шаг
Перспектива используется для достижения трехмерного эффекта в изображениях на двумерной плоскости. Отсутствие перспективы на изображении будет видно даже невооруженным глазом. С применением базовых техник построения перспективы, вы сможете придать чувство реализма даже некоторым своим, совсем фантастическим рисункам. И так, я создал новый документ и поместил на него фигурку человека для порядка.
2 Шаг
Начнем с перспективы с одной точкой сходимости. Любой рисунок на планете Земля будет сделан с наличием «линии горизонта» вне зависимости от того, расположена она непосредственно на холсте, либо нет. На примере ниже мы имеем самую обыкновенную линию горизонта посередине изображения. В дополнение к линии горизонта нам также потребуется «точка схода». При работе с перспективой в одной точке схода мы имеем точку, в которой сходятся все линии по оси Z, обозначенной на нашем рисунке VP (Vanishing Point) и линию горизонта, обозначенную HL (Horizon Line). При этом все параллельные линии, идущие к горизонту, будут направлены под углом, ведущим к точке схода.
3 Шаг
Если нам потребуется нарисовать куб, или параллелепипед, линии по осям X и Y будут выглядеть, как при обычных построениях (черные квадраты на показанном примере), но линии, идущие по оси Z — пойдут по направлению к точке схода VP.
4 Шаг
Смещение линии горизонта может придать вашей композиции больше места для обзора местности и может быть полезно в тех случаях, в которых необходимо отобразить ландшафт, либо выполнить вид с более высокого угла. Точка схода при этом остается в том же положении по оси X, что и была, а по вертикали сдвигается выше, как показано на рисунке.
5 Шаг
Если линию горизонта наоборот опустить вниз — это даст нам возможность изображать детали в небе: птиц, небоскребы, авиацию — в общем, все, что придет в голову в этом направлении. Так мы меньше фокусируемся на земле и горизонтальной поверхности и получаем более привычную для человека точку обзора, при которой линия горизонта находится чуть внизу, а глаза беспрепятственно осматривают улицу, либо окружающее пространство.
6 Шаг
А теперь вы сможете догадаться, где находится линия горизонта и точка схода?
7 Шаг
Да уж, предыдущий шаг, наверное, был лишним. Даже без явного присутствия этих объектов мы всегда сможем понять, где сходятся, в конце концов, линии — в точке схода. Так становится понятно, что без наличествующей линии горизонта на рисунке можно получить прекрасный вид сверху.
8 Шаг
Вы можете заметить, что чем дальше мы уходим от точки схода (в данном случае — намного ниже) — тем более плоским становится вид сверху, в конечном счете, выравниваясь в единую плоскость.
9 Шаг
Вот что выйдет в итоге, если увести точку схода бесконечно далеко — получим полноценный вид сверху. На практике вам вряд ли понадобится рисовать в такой проекции, но знание того, каким образом получаются виды под разными углами, позволит вам лучше обращаться с применением перспективы при проектировании собственных работ.
10 Шаг
Наверное, вам уже стало интересно, как я рисую все эти линии. Сейчас на примере перспективы с двумя точками схода рассмотрим технику рисования направляющих линий в Photoshop. До этого мы рассмотрели перспективу с одной точкой схода. Теперь же мы дорисуем еще одну точку схода и получим новый вид перспективы. Как и для первой точки, создаем для второй новый слой (Ctrl + Shift + N). Далее я взял обычную круглую кисть размером 4px и, удерживая Shift, провел вертикальную линию красного цвета.
11 Шаг
Здесь мне надо бы провести линии схода, но как правше, мне не очень удобно рисовать слева сверху вправо вниз, да и наоборот. Поэтому для ускорения процесса можно отобразить холст по горизонтали, выполнить все необходимые действия, а затем вернуть его обратно. Выполните Image > Rotate Canvas > Flip Canvas Horizontal. Наверное, вы заметили, что эта команда у меня привязана к горячей клавише F1 (что по умолчанию вызывает окно справки в Photoshop). Задавать горячие клавиши можно в меню Window > Workspace > Keyboard Shortcuts & Menus.
12 Шаг
Если от руки у вас получаются кривые линии, можно воспользоваться и другими инструментами для их проведения, кроме кисти. Это может быть использование пера с последующей наводкой (Path + Stroke Path), Line Tool и так далее.
13 Шаг
Вот результат рисования от руки.
14 Шаг
Для коррекции линий используйте инструмент Free Transform (Ctrl + T). Любую, созданную вами линию, можно повернуть с его помощью, потянув за соответствующий угол объекта в нужном направлении.
15 Шаг
Нанесите еще несколько линий, пока вам их не хватит для работы. Теперь отобразим холст по горизонтали в обратном направлении, выполнив Image > Rotate Canvas > Flip Canvas Horizontally. Я также понизил непрозрачность (Opacity) обеих точек схода для того, чтобы легче было поверх них с графикой.
16 Шаг
Здесь линии объекта стремятся к первой точке схода (обозначены красными стрелками) так, как если бы это было построение перспективы с одной точкой сходимости (шаг 3).
17 Шаг
Посмотрите на пунктирные красные линии в примере ниже: можно предположить, где окажутся конечные точки второй поверхности (обведены кружками). Вот где вступает в силу мощь проекции. Немного воображения поможет вам понять, где эта поверхность должна находиться.
18 Шаг
Если вы теперь проведете параллельные линии (красные стрелки), направляющиеся ко второй точке схода (VP2) — получится отличная вторая грань нашей коробки.
19 Шаг
Эта техника работает также и для сложных симметричных фигур. Если посмотреть на пример ниже, то точка, обведенная красным кружком будет находиться по пути линии перспективы из первой точки схода, проходящей через угол нашей будущей фигуры (указано пометкой “collide” — пересечение двух линий перспективы). Затем эта линия уходит из угловой точки уже в направлении второй точки схода (красные линии), останавливаясь в точке, полученной пересечением параллели к горизонту, проведенной через начальную заданную в красном кружке. В общем, это легче увидеть на рисунке, чем описать в словах, поэтому смотрим пример.
20 Шаг
Проделав аналогичные построения для каждой из точек, получим вполне конкретные результаты.
21 Шаг
Закончите процесс соединений и обратите внимание на то, что вертикальные линии (розовый цвет) продолжают оставаться строго вертикальными вне зависимости от их положения на холсте.
22 Шаг
Если мы добавим еще несколько линий по оси X, либо Z — все они также должны идти к своим точкам схода, как показано ниже на рисунке.
23 Шаг
Часто использование двух точек схода на одном холсте дает очень ощутимый результат.
24 Шаг
Чтобы усложнить задачу, можно вынести одну из точек схода сильно за границы холста, чтобы саму точку мы видеть не смогли. В этом случае правильное нанесение линий превращается в довольно сложную задачу. Самым верным решением будет — провести сначала набор параллельных горизонтальных линий, а затем трансформировать их при помощи Transform Tool. Для начала нанесите ряд параллельных линий на холст, не забывая пользоваться клавишей Shift.
25 Шаг
Теперь при помощи Free Transform (Ctrl + T) поверните линии в нужном вам направлении. Имейте в виду, что как минимум одна линия (красная) должна совпадать с линией горизонта (зеленая), в противном случае перспектива не удастся.
26 Шаг
Сейчас мы повторим ту же фигуру но уже без эффекта широкоугольных линз, который сводит точки схода ближе друг к другу. Раздвинув точки схода подальше, вы получите картину, более привычную для глаза, которая будет восприниматься намного реалистичнее. Помните, что линии по оси Z (красные) должны быть направлены в сторону одной точки схода, а линии по оси X (синие) — к другой, в данном случае воображаемой точке, находящейся за пределами холста.
27 Шаг
Неплохо. С такой заниженной линией горизонта получаем точку обзора с высоты, характерной для уровня человеческого глаза.
28 Шаг
Теперь попробуем поднять линию горизонта и посмотрим, как это отразится на всей композиции.
29 Шаг
Вертикали нашей фигуры остались практически неизменными по своей длине, но вот их положение немного сменилось в соответствии с теперешними линиями перспективы.
30 Шаг
И снова проведите горизонтальные грани фигуры по осям Z и X как того требует процедура построения перспективы.
31 Шаг
При таком положении линии горизонта мы получаем вид сверху на объект, будто осматриваем местность с балкона в каком-нибудь отеле.
32 Шаг
Теперь рассмотрим перспективу с тремя точками схода. Здесь будет все тоже самое, только с добавлением дополнительной точки схода, не лежащей на линии горизонта. Начнем с создания стандартной коробки в перспективе с двумя точками схода.
33 Шаг
Применяя техники из пункта 24, создайте линии для предполагаемой точки схода, расположенной довольно высоко за пределами холста, как показано ниже.
34 Шаг
Эта точка схода отвечает за направление вертикалей, присутствующих на нашем рисунке.
Если в вашей композиции кубики находятся в разных плоскостях — допускается создание нескольких комбинаций точек схода по X и Z осям для каждого куба. Но имейте в виду, что вертикали должны идти строго в одном направлении, поэтому точка схода по Y для каждого кубика должна быть одна и та же. Это актуально для чего угодно: при рисовании зданий, стен, чашек и т.д.
35 Шаг
Возвращаясь к нашему кубу, нам нужно удалить его вертикальные грани и перерисовать их в соответствии с новыми линиями перспективы, уходящими в небо к третьей точке схода. При работе с перспективой в трех точках схода появляется отличное чувство масштаба, своего рода макро-вид объекта, потому как в реальной жизни все воспринимается более прямолинейно.
36 Шаг
Как видите, задирание линии горизонта в комбинации с третьей точкой схода, находящейся внизу, работает просто великолепно. Представьте, что будет, если сместить третью точку схода еще выше — по направлению к линии горизонта, придавая еще более захватывающей дух вертикальной перспективе. Умеренно используя этот прием, можно получить очень качественный результат с тонким намеком на перспективу.
37 Шаг
А вот сейчас смотрим! Круто, да?? Попробуйте теперь сами сотворить нечто подобное.
38 Шаг
Теперь рассмотрим, как перспектива присутствует на фотографиях. К счастью, на этих фотографиях мы имеем явно клетчатый пол, что облегчает нам задачу определения линий перспективы по осям X и Z. Как и все нормальные фотографии, эта также имеет перспективу по вертикали с третьей точкой схода, но в данном случае ее определить практически нереально за отсутствием явных вертикальных объектов.
39 Шаг
На этом снимке можно наблюдать отличный пример перспективы по оси Z, а по линиям окон на здании слева (подсвечены зеленым) можно легко определить линии перспективы, уходящие вдаль по улице. Установить точку схода нам также помогает стенка справа с ее засечками.
40 Шаг
Поскольку наше здание очевидно прямоугольное, и мы предположим, что архитекторы проделали фантастическую работу, выстроив его с углом строго в 90 градусов, окна по левой его плоскости (подсвечена желтым) и вторая плоскость стены справа показывают нам направление линий по оси X. Также здесь можно наблюдать явную точку схода где-то в небе — вертикали на фото отлично демонстрируют такое ее положение. Здесь перспектива подобна той, о которой мы говорили на шаге 35.
41 Шаг
На этом фото самая очевидная точка схода находится прямо над верхней границей холста. Дорога и длинные здания (окрашены в зеленый) позволяют легко определить эту точку схода.
42 Шаг
Перспективу по оси X уловить уже немного сложнее, но в этом нам поможет трио параллельно стоящих зданий (подсвечено желтым) — можно определить, как все-таки далеко находится точка схода, уловив едва заметную тенденцию к схождению. Также на снимке присутствует намек и на третью точку схода (розовые линии) — если мы посмотрим на вертикали некоторых высоток.
43 Шаг
Здесь многие здания стоят не параллельно, как наши кубики на шаге 34, но плоскости улиц (зеленая и желтая подсветка) расположены под своими собственными углами, что позволяет определить их перспективы по Z оси.
44 Шаг
Однако, заметьте, что вертикальные линии, не смотря ни на что, все сходятся к одной точке схода. Ведь пусть здания и развернуты по-разному, все они направлены строго вертикально.
45 Шаг
Теперь давайте создадим что-нибудь свое на основе полученных в этом уроке знаний. Здесь линии перспективы по X имеют красный оттенок, а по Y — синий. Проводить в глубину ось Z пока не будем, так как сейчас у нас имеется только двумерное изображение. Каждый набор линий создавался на новом слое (Ctrl + Shift +N), чтобы обеспечить большую гибкость в работе.
46 Шаг
Ну а теперь добавим немного глубины, проведя линии перспективы по оси Z к третьей точке схода.
47 Шаг
Теперь дорисуем оставшиеся линии по X и Y, чтобы обеспечить глубину буквам и избавимся от лишней длины зеленых линий перспективы по Z.
48 Шаг
Потому как зеленые линии находятся на отдельном слое — им можно убрать яркость в ноль, чтобы окрасить их в черный цвет. Это можно сделать с помощью изменения соответствующего параметра Lightness в окне Hue/Saturation.
49 Шаг
Теперь закрасим наше творение каким-нибудь приятным цветом.
50 Шаг
Сейчас нам осталось поместить на фон некоторые полирующие штрихи и вуаля! Быстрое и эффективное построение с применением перспективы полностью интегрировано в соответствующую обстановку.
Заключение
Определять перспективу при наличии параллельных структур — довольно несложно. Также, изучив основы построения перспективы, вы теперь с легкостью сможете применять эти методы для рисования несложных композиций. Люди, которые смотрят на вашу работу, должны видеть в ней привычную для них перспективу, которую они видят всю свою жизнь везде вокруг. Если построение окажется неряшливым — это, порой, даже может ввести человека в секундное замешательство. Если ничего этого нет — глазу будет чего-то не хватать для полноты картины. Поэтому эти базовые принципы следует внимательно изучить, а затем попрактиковаться на рисовании строений. Просто выполняйте все так, чтобы все линии сходились в нужных точках схода. Начать можно даже с прямоугольных стульев или столов.
Что ж. Надеюсь, вы получили материал для размышления, поэтому я оставляю урок для вас на проработку, а все вопросы и замечания прошу выкладывать в комментариях ниже по существу.
Тема «Перспективное изображение городского пейзажа в рисунке (8 класс)
ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ
ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 508
С УГЛУБЛЁННЫМ ИЗУЧЕНИЕМ ПРЕДМЕТОВ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ОБЛАСТЕЙ
«ИСКУССТВО» И «ТЕХНОЛОГИЯ»
МОСКОВСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
Учебно-методическая разработка пяти занятий для 4-го года обучения (15-16лет)
по дополнительной общеобразовательной
общеразвивающей программе
«Рисунок»
Разработал: педагог дополнительного образования
Аскерова Марина Юрьевна
Санкт-Петербург
2018
Тема «Перспективное изображение городского пейзажа. Рисунок. ( 8 класс)
Уровень образования:
Дополнительное образование
Целевая аудитория:
Учитель (преподаватель)
Класс(ы):
8 класс
Предмет(ы):
Изобразительное искусство, рисунок
Цель занятий:
Научить рисовать городской пейзаж с передачей пространства на плоскости.
Проверить знания и умение изображать городскую среду.
Задачи:
Образовательные: Расширить и обобщить знания в области перспективы, сформировать навыки в передаче образа городского пейзажа. Повторить и закрепить изученный материал.
Развивающие: коррекция и развитие памяти, речи, мыслительной деятельности, развитие пространственного мышления, восприятия и изображения городской и любой другой окружающей среды.
Воспитательные: воспитывать бережное отношение и чуткое отношение к природе, к человеку, поддерживать и укреплять интерес к предмету.
Используемое оборудование и материалы:
Для учителя: репродукции картин художников, учебник, презентация.
Для учеников: альбом, карандаш, ластик, учебник, раздаточный материал по построению городского пейзажа.
На сегодняшнем занятии мы с вами продолжим изучение правил линейной и воздушной перспективы, и выясним, для чего художникам нужны эти правила, как им пользоваться на практике.
Вспомним, какие бывают виды пейзажа.
Какой пейзаж нам предстоит изучить?
Сообщение темы занятия. «Городской пейзаж».
Цель: научиться передавать пространство городской среды
Вид искусства – живопись, графика
Жанр – городской пейзаж
Техника – карандаш, черная ручка, черный маркер, пастель, цветной карандаш, уголь, соус, смешанная техника
Изучение нового материала.
Что самое главное в изображении пейзажа?
Самое главное в изображении пейзажа — это пространство. Изображение предметов такими, какими их видит человеческий глаз, то есть, с кажущимися изменениями в пространстве (линейными, световыми, цветовыми, тоновыми, контрастными).
Какие правила помогут изобразить пространство?
Правила перспективы.
Что же такое перспектива?
Перспектива — это изображение предметов так, как их видит человеческий глаз. Перспектива нам нужна для того, чтобы изображать предметы реалистично.
Линейная перспектива – точная наука, которая учит изображать на плоскости предметы окружающей действительности так, чтобы создавалось впечатление реальности. Линейная перспектива бывает двух видов: угловая и фронтальная.
Фронтальная перспектива отличается простотой построения и имеет одну точку схода.
Угловая перспектива-это перспектива, при создании которой создаются две точки схода, расположенные на линии горизонта. Все вертикальные линии параллельны согласно друг к другу; все горизонтальные линии подразделяются на две группы; линии каждой группы пересекаются в определенной точке схода. Для работы над городским пейзажем выбираем угловую перспективу (с двумя точками схода).
Слово «горизонт» мы называем линию, отделяющую видимое небо от видимой земли.
Линия горизонта – это линия, которая находится на уровне наших глаз.
Линия горизонта бывает высокой и низкой, это средство выразительности. Для передачи земных далей нужна высокая точка зрения, а когда линия горизонта расположена у нижнего края картины, мы видим просторы небес.
Воздушная перспектива – изменение цвета предметов под воздействием воздушной среды и пространства, возникающие по мере удаления натуры от глаз наблюдателя.
А, что же происходит с предметами по мере их удаления?
Они уменьшаются, меняется цвет.
Давайте назовем основные правила линейной и воздушной перспективы:
Прямые, параллельные линии, на рисунке сходятся в одной точке.
Предметы, уходящие вдаль, уменьшаются в размере.
Чем дальше находятся друг от друга предметы, тем ближе они будут располагаться на рисунке.
По мере удаления предметов цвет теряет свою насыщенность и контрастность, светлеет.
Ближний план – теплый и контрастный, средний – тона мягче, дальний – светлый, обобщенный, все сливается в общей воздушной дымке.
5. Закрепление теоретических сведений.
Пришло время на практике проверить, как вы усвоили изученный материал. Для этого вам необходимо найти ошибки и объяснить, как их устранить.
Типичные ошибки:
Не все учащиеся выполняют задание правильно. Некоторые делают такие ошибки как: неправильная компоновка листа, неверное изображение сокращенный частей предметов, несколько линий горизонта и т.д.
Корректируем композицию и основное расположение объектов на рисунке.
Это важно сделать в самом начале рисования перспективы. Удачное начало-залог успешного завершения.
6. Постановка художественной задачи.
А сейчас, используя знание и умение, а также воображение и память, вы нарисуете городской пейзаж. Ваша задача на сегодняшний урок: выполнить построение улицы по всем правилам линейной и воздушной перспективы. Для того, чтобы получить хорошую оценку, вы должны в своей работе правильно показать линию горизонта, точку схода, перспективное сокращение улиц, и по возможности применить правила воздушной перспективы.
7. Практическая работа:
Сейчас мы с вами будем рисовать улицу по всем правилам перспективы. Весь рисунок выполняется от руки, без помощи линеек. Построение выполняем тонкими линиями, чтобы при необходимости можно было легко исправить.
1. Располагаем лист горизонтально.
2. Проводим линию горизонта (высокую), разделяя лист в соотношении 1:3
3. Рисуем дорогу с двумя точками схода на линии горизонта.
4. Рисуем здания, начиная с первого плана.
5. Намечаем на переднем плане линии этажей и окон, которые должны идти в точку схода. Намечаем линии дорог и тротуаров. Для детального рисунка тротуара или прогулочной дороги можно разметить на одинаковые расстояния горизонтальную линию по нижнему краю листа, в дальнейшем соединив каждую точку с точками схода. Для рисования плитки тротуара по горизонтали, мы выполняем правило деления отрезка в перспективе.
Для этого соединяем диагоналями нужные нам горизонтальные пространства, деля их пополам попарно. Это правило применяем также при рисовании (разметки) окон по вертикали. Линии построения (диагонали) рекомендуется сразу удалять (стирать ластиком).
Эксперимент: Для большей эффективности некоторым учащимся можно использовать метод рисования линий перспективы по натянутой тонкой резинке, концы которой закреплены канцелярскими кнопками в точках схода.
6. Рисуем дополнительные объекты — фигуры людей, собак, птиц.
Также можно нарисовать скамейки, деревья, фонари. Прорабатываем детали архитектурных и других изображаемых объектов.
7. Работаем простым карандашом, от руки, не нажимая сильно на карандаш.
В завершении, обводим предметы, находящиеся на переднем плане, мягким карандашом, эти линии должны быть темнее, чем линии на заднем плане.
8. Итог занятий.
Проводим анализ работ с учащимися, и выбираем лучшие. Объясняем почему, какие достоинства они имеют, какими критериями был мотивирован отбор. Проводим анализ недостатков и ищем пути их устранения.
9. Рефлексия.
По итогам проведенного анализа работ учащихся выявлены разно-уровневые пространственные представления и изобразительные качества. Рекомендовано проведение краткосрочных клаузур на тему городского пейзажа по представлению, а также рисование по памяти перспективных изображений зданий и улиц, направленное на подтверждение практических навыков учащихся и на развитие их творческого и пространственного мышления.
Правила построения перспективы в рисунке улицы. Законы линейной и воздушной перспективы
Существует еще и такое понятие, как воздушная перспектива. Без линейной перспективы, глубины не изобразить. Законы линейной перспективы необходимо держать в голове, начиная любой рисунок, а рисунок — царь изобразительного искусства.
Линейная — это наука геометрия, это построение, это прямые линии, окружности и эллипсы, точки и отрезоки, и т. д.
Воздушную перспективу легче увидеть в живописи, в пейзажах, чем в рисунках. Хотя в рисунке она так же обязательна. Если коротко, то все что мы видим дальше от нас, менее ярко, менее четко, меньше в размерах, меньше видимых деталей… То есть дальний план, мы видим как бы в «дымке», через слой воздуха.
Не открою секрет, воздух тоже имеет плотность, цвет, и чем больше между нами и предметом расстояние, то и количества воздуха (атмосферы) будет больше, и цвет менее сочный. Если же присутствуют примеси в воздухе: пыль, туман, дым, дождь, то и размытость больше. Поэтому изображаемый предмет, на заднем плане, будет обобщен.
Первым из художников описавшим воздушную перспективу был Леонардо Давинчи. Он и придумал этот термин.
Средствами рисунка (графика) мы также можем создать ИЛЛЮЗОРНОСТЬ пространства.
Если взять наш урок с кубом, то это будет выглядеть примерно так:
Примеры воздушной перспективы в живописи смотрим ниже:
А. Адамов
На картинах можно заметить один общий закон, дальний план не насыщен цветом и тоном. Обычно он рисуется с добавлением белил и с добавлением серого, серо-голубого оттенка. Таким образом, второй и третий планы становятся более блеклые, чем основной, первый план. Но это все индивидуально, и зависит от поставленной задачи.
Например если картина в красных оранжевых цветах (закат, в кузне, военная тематика…), то и второй план будет в теплых оттенках (красные, оранжевые, желтые), а не в голубых. Однако тон вторых планов, так же должен быть мягче, чем на переднем плане.
Булыгин Николай
Рекомендуется ближний план изображать в теплых красках, а дальние в более холодных цветах. Впереди необходимо сделать контрастные, яркие пятна, прорисованные предметы, четкий рисунок и темные тени. Это можно заметить в фотографии ниже
P. M. Monsted
Изображая туман, или снегопад эффект воздушной перспективы должен быть усилен. То есть, чем больше примесей в воздухе между планами, тем размытость больше, и цвет дальних планов становится более однородным.
Но лучше воздушную перспективу увидеть на улице, а еще лучше в сельской местности. Так теория приобретет практику.
Вторые планы менее четкие по прорисовке. Детали не обозначают, делают их обобщенными. Так же и тени от предметов менее насыщены. Это ярко наблюдается в горной местности. Фото внизу.
Ivars Jansons
На призентации этих шедевров мы можем представить работу воздушной перспективы. Использованы картины таких художников как: Гармаш, Булыгин Николай, P. M. Monsted, Ivars Jansons.
Я надеюсь вы все поняли и теперь без труда сможете применять знания на практике. Создавать картины и стать у вас шансов стало больше. Удачи…
Видео для настроения:
Перспективой называют метод изображения объектов на некоторой плоскости с учетом визуальных сокращений их величин, а также изменениями границ, формы и прочих соотношений, которые видятся на натуре. Таким образом, пропорций тел при их визуальном восприятии. Однако существует множество видов перспективы в изобразительном искусстве, разработанных в соответствии с разными точками зрения на мир и пространство.
История
Эта техника возникла во времена Ренессанса, когда реалистическое направление достигло своего пика. В период расцвета искусства люди столкнулись с новыми проблемами в живописи и архитектуре, которые потребовали новых решений. Перспектива помогла разрешить задачи, стоявшие перед творцами того времени. Поначалу люди применяли устройство со стеклом для более четкого понимания перспективы — на нем было проще обвести корректное изображение объектов, чтобы изобразить их на плоскости в соответствии с законами перспективы. Позднее появлялись и другие приспособления для облегчения этой задачи — различные камеры обскура и разнообразные линзы для этих целей.
Привычная человеку линейная перспектива появилась позднее. Что интересно, ученые отмечают, что изначально человеку стала более ясна обратная перспектива. Обратите внимание на мастер-классы по живописи. Что они собой представляют? Здесь, как правило, освещают линейную и обратную перспективу, лишь вскользь затрагивая остальные виды.
Виды
С течением истории люди открывали новые в перспективе. Одни позднее признавались ложными, другие — только укрепились в своих понятиях, а третьи и вовсе слились в некий новый подвид. В перспективы делятся на несколько групп. Это зависит от их назначения. На настоящий момент выведены:
прямая линейная перспектива;
обратная линейная;
панорамная;
сферическая;
тональная;
воздушная;
перцептивная.
Каждый из видов перспективы в изобразительном искусстве значительно отличается друг от друга как визуально, так и по смысловому наполнению и назначению, так что заслуживает быть рассмотренным подробнее.
Прямая перспектива
Данный тип рассчитан на точку зрения с единой точкой схода на горизонте: то есть, все объекты уменьшаются с отдалением от них наблюдателя. Впервые мнение о линейной перспективе высказал еще в XIV веке. Об этой теории стали упоминать только в эру Возрождения. Альберти, Брунеллески и другие исследователи опирались на элементарные законы оптики, которые легко было подтвердить на практике.
Прямая перспектива долго считалась единственно истинным изображением окружающего мира на плоской поверхности. При том, что линейная перспектива по сути является изображением на плоскости, она может быть ориентирована как вертикально, так и горизонтально, или под углом в соответствии с назначением изображения. К примеру, вертикальная поверхность, как правило, использовалась при станковой живописи или создании настенных панно. Поверхность, расположенная под углом, обычно применялась при занятиях живописью: например, при росписях внутренних помещений. В станковой живописи на наклонной поверхности художники строили перспективные изображения больших построек. Перспектива в горизонтальной плоскости использовалась в основном при
В современности преобладает обращение к прямой линейной перспективе, в основном из-за особой реалистичности получающихся картин. А также из-за применения этой проекции в компьютерных играх. По сей день на мастер-классах по живописи именно о прямой перспективе рассказывают первым делом.
Для получения похожей на реальную линейную перспективу проекции на снимках, фотографы прибегают к специальным фотобъективам с особым фокусным расстоянием, примерно равняющимся диагонали желаемого кадра. Для еще большего эффекта они могут использовать широкоугольные объективы, которые визуально делают изображение выпуклым — так перспектива обостряется еще сильнее. Для эффекта смягчения применяют, наоборот, способные уравнять разницу величин ближайших и отдаленных объектов.
Обратная перспектива
Этот вид применялся в живописи: в данной технике образы выглядят увеличивающимися с отдалением от точки зрения наблюдателя. Картина в данном случае будет иметь несколько линий горизонта и точек зрения. Таким образом, при создании обратной линейной перспективы на плоскости центр схода линий расположен не на линии горизонта, а в самом наблюдателе.
Данный вид возник в период становления средневекового искусства, когда были особенно популярны такие виды изобразительной деятельности как иконы и фрески. Такое изображение подчеркивало религиозную тему, которая была особенно популярна в изобразительном искусстве в то время. Обратная перспектива подчеркивала полную ничтожность зрителя перед божественным изображением, возвышая последнего не только визуально с помощью перспективы, но и с применением других изобразительных эффектов. Такой метод создает особый трепет в душе зрителя, что было особенно важно во времена Средневековья, когда роли религии отдавалось очень большое значение, и искусство также не обходило его стороной.
Причем обратную перспективу в этот период замечали в разных областях — как в византийских странах, так и в Западной Европе. Данный феномен ученые объясняют тем, что художники еще неумело отображали окружающий мир, каким его видел зритель. Такой метод считали ложным способом, как и вообще перспективу. По заявлению исследователя П. А. Флоренского, обратная перспектива четко обоснована математически: по сути она равна прямой перспективе, при это создавая символическое пространство, обращенное к наблюдателю. Такая техника подразумевает связь наблюдателя с миром символических и порой религиозных образов. Она помогает воплощать сверхчувственное содержание в зримую форму, лишенную, однако, материальной конкретности. Л. Ф. Жегин считал, что обратная перспектива является перенесенной на какую-либо изобразительную поверхность суммы визуальных восприятий зрителя, который, тем самым, становится «точкой схода». По его заявлению, данная перспектива не может быть единственно верной пространственной системой в живописи. Б. В. Раушенбах также опротестовал мнение об обратной перспективе как о единственной верной. Тому были приведены доказательства. Он продемонстрировал, что зрение в некоторых условиях видит объекты не в прямой, а в обратной перспективе. По мнению Жегина, феномен явления находится в самом человеческом восприятии.
Панорамная перспектива
Данное изображение основано на цилиндрической или сферической поверхности. Само понятие «панорама» имеет значение «вижу все», то есть по дословному переводу панорамная перспектива подразумевает изображение на плоскости всего, что наблюдатель может видеть вокруг себя. При создании рисунка точка зрения будет находиться на оси цилиндра. Горизонт в таком случае окажется на линии окружности на уровне взгляда зрителя. Таким образом, в идеале при просмотре панорам зритель должен стоять в центре круглой комнаты. Существуют и более плоскостные изображения, не требующие такого положения картины, но тем не менее, каждое панорамное изображение так или иначе подразумевает собой отображение на поверхности цилиндра.
Обычно такой метод изображения пространства в перспективном ракурсе применяется для рисунков и фотографии городов или пейзажей: такой способ максимально охватывает окружающее пространство, делая изображение более обостренным, интересным и эффектным.
Перспектива в сфере
Сферическая перспектива — отдельная техника, которая выполняется с помощью фотообъектива «рыбий глаз». Такая линза искажает изображение, делая его визуально более выпуклым, вытянутым по кругу в сферу. Из-за схожести получающихся снимков с выпуклым и прозрачным рыбьим глазом, объектив и сам эффект получили такое название.
Сферическая перспектива отличается от панорамной тем, что если при панорамном изображении картинка находится как бы на внутренней поверхности сферы или цилиндра, то при сферической изображение идет по внешней поверхности сферы.
Подобные искажения по сути легко заметить на любых сферических зеркальных поверхностях. Взгляд наблюдателя остается в центре отражения шара. При создании изображений объектов все линии будут соединяться в главной точке или просто оставаться прямыми. Прямыми также будут главная вертикаль и горизонталь — остальные линии с отдалением от главной точки будут все сильнее искажаться, постепенно превращаясь в окружность.
Перспектива посредством тона
Тональная перспектива — понятие из области монументальной живописи. Это такая перемена в тоне, цвете и контрасте объекта, что его характеристики имеют свойство приглушаться при отдалении вглубь. Впервые законы этого вида перспективы объяснил Леонардо да Винчи. Человеческое зрение и восприятие устроено так, что ближайшие предметы выглядят для людей более четкими и темными, в то время как самые дальние — наиболее неясные и бледные. Именно на этом свойстве восприятия окружающего мира и основана методика тональной перспективы. Сложно не признать, что подобное отображение пространства действительно делает рисунок куда более реалистичным и правдоподобным, хотя он не соответствует настоящей реальности, как и при любом изображении объекта в перспективе на плоской поверхности.
Данный метод не является широко распространенным, однако имеет место быть в живописи, а иногда и в графике. Также эти законы перспективы применяются и в фотографии для придания снимкам большей реалистичности и художественности. С проработанным тоном фотография более походит на реальное изображение окружающего пространства.
Воздушная перспектива
Ей свойственна потеря ясности границ объектов с их отдалением от точки зрения. Дальний план понижает яркость — глубина от этого кажется намного темнее, нежели ближний план. Воздушная перспектива также считается тональной, поскольку она вызывает изменение тона объектов. Впервые закономерности этой техники были исследованы в трудах Леонардо да Винчи. Он полагал, что предметы вдалеке кажутся сомнительными, а значит, их и нужно изображать неясными и расплывчатыми, так как на расстоянии границы не так ощутимы. Изобретатель отмечал, что удаление предмета от зрителя связывается также с переменой цвета этого объекта. Именно поэтому предметы, находящиеся ближе всего к наблюдателю, должны быть написаны в своих собственных цветах, а объекты, находящиеся в отдалении, должны получать синий оттенок. А самые отдаленные объекты — к примеру, горы на горизонте — должны фактически сливаться с окружающим пространством ввиду большой массы воздуха, находящегося между предметом и зрителем.
Выходит, многое зависит от качества и чистоты воздуха, и это особенно заметно при тумане или в пустыне при ветреной погоде, когда в воздух взлетает мелкий песок. В целом ученые объясняли данный эффект не только посредством «затуманивания» предметов воздухом, но и основываясь на свойстве восприятия человеком окружающего пространства — как на физическом уровне, так и на психологическом.
Альтернативный взгляд на перспективу
Ученый Б. В. Раушенбах размышлял, как люди воспринимают глубину с учетом бинокулярности человеческого зрения, подвижности точки зрения и перманентности форм в человеческом сознании. В итоге он сделал вывод: ближайший план воспринимается людьми в обратной перспективе, в то время как неглубокий дальний — в сложной аксонометрической перспективе, а самый отдаленный — в прямой линейной. Этот тип, сочетающий в себе все эти виды в изобразительном искусстве, он назвал перцептивной перспективой, таким образом предполагая не единственный верный вариант, а их сочетание.
Способы получения перспективы
Помимо множества видов, существует еще и несколько способов получения изображения перспективы на плоскости. Геометрический и фотографический способы.
Геометрический способ предполагает перспективное изображение, полученное путем проведения лучей к точкам изображаемого объекта из любой точки Евклидова пространства — из так называемого центра перспективы. Перспективные изображения параллельных прямых пересекаются в точках схода, а параллельных плоскостей — в так называемых линиях схода.
Фотографический способ позволяет создавать изображения с большим углом обзора. Поскольку между «панорамной» и «широкоугольной» фотографией нет ясной границы, последняя из них, как правило, относится к типу объектива. Определение панорамы включает в себя понятие, что ширина снимка должна быть больше высоты кадра как минимум вдвое, но при этом современное понятие панорамы намного шире.
Итак, в данной статье были рассмотрено понятие, виды перспективы в изобразительном искусстве и способы ее получения.
Перед изучением линейной перспективы, предполагается, что вы уже знакомы с
таким термином, как глазомер . Если еще не успели- то нужно это сделать. По другому можно сказать,
что глазомер- есть наблюдательная перспектива. Но обладать хорошим глазомером не зная законов перспективы, так называемой- точной науки,
которая является частью линейной геометрии- линейной перспективы- этого маловато.
Чтобы глаза смогли увидеть все, что перед нами предстает, они видят это в искаженном виде. Я никак не отношу это к тому, что изображается. Я
отношу это к рисунку, изображения видимого в плоскости листа при помощи перспективного соотношения форм в пространстве.
Линейная перспектива- уже раздел начертательной геометрии. А мы просто создаем пространство на плоскости листа. Просто нужно знать,
как все устроено, как все происходит.
Ваш глазомер без самого понимания линейной перспективы- слепое копирование видимых предметов. Успех в работе над рисунком во многом зависит
и от знания правил линейной перспективы и умения применять их на практике.
Попытаюсь объяснить как можно проще, не вдаваясь в дебри подробностей начертательной геометрии- это никому не нужно. Вычленим основное.
Моя главная задача на данном этапе- запустить ваше мышление в данной области- линейной перспективе, которая является важным практическим
дополнением к вашему глазомеру. Пользоваться глазомером, подкрепляя это знаниями перспективы- вот наша задача и путь к успешному рисунку.
Итак… Посмотрите в сторону, вверх, вниз- абсолютно все, что удаляется от наших глаз, все подлежит кажущемуся
изменению и сокращению. Но мы воспринимаем это как должное, как само собой разумеющееся. Так и должно быть, так видят наши глаза и этой
особенности их мы порой даже не замечаем. Ну хорошо, но ведь нам нужно изобразить примерно такую- же действительность уже на плоскости листа.
Наша задача заключается в умении убедительно изображать
предметы в соответствии с нашим зрительным восприятием видимых форм в пространстве. Мы должны уметь работу нашего глазомера
подкреплять знаниями линейной перспективы, использовать ее при необходимости.
1. Добавим в наше обучение
немного геометрии, дабы вплотную приблизиться к освоению точной науки. Что поделать, ведь линейная перспектива является частью одной из
ветвей геометрии. Совсем немного, что- бы понять смысл.
Давайте возьмем для начала самую простую и полюбившуюся нам форму- куб, а еще проще- его конструктивное начало- квадрат. Будем делать из
плоского квадрата объемный куб используя линейную перспективу. Итак, рисуем квадрат.
Все его стороны равны, углы прямые. Можете использовать линейку.
Рисуйте со мной.
2. Квадратик нарисовали, хорошо.
Теперь будем рисовать линию горизонта. Вообще, считается, что где глаза- там и горизонт. Линия горизонта все время находится на уровне глаз.
В реальной жизни, допустим, при рисовании натюрморта — как определить линию горизонта? Конечно, при
помощи глазомера при наблюдении формы предметов. Еще легко определить при помощи воды, налитой в прозрачную емкость. Думаю понимаете как?
Поводите емкость перед собой- на той высоте, где поверхность воды представляется нам одной линией- то и будет ваш горизонт. А вообще это
воображаемая линия, но которая играет важную роль в перспективном построении изображения.
В геометрии возможно линия горизонта задается, так- что, пока задайте и себе расстояние между квадратом и линией горизонта сами. Рисуем.
3. Теперь знакомимся с точкой схода.
Это точка, в которую сходятся все параллельные грани предмета. На самом деле они не сходятся, а максимально приближаются в перспективе, ведь
параллельные линии не пересекаются, но нашему глазу ведь условий не продиктуешь, так он видит.
И еще сделаем так, что наша точка схода будет находиться практически перед квадратом. Как будто мы «влоб», в фас смотрим на квадрат.
Для этого делаем пересечения на нем- из угла в угол (проводим диагонали), получаем точку пересечения диагоналей и по ней выводим перпендикулярную линии горизонта.
Все, точка схода найдена.
4. Следующий шаг: соединяем углы квадрата с точкой схода:
5. Следующий шаг- делаем из квадратика куб. Для этого нам надо найти отрезок a-b, который будет являться задней гранью куба.
Опять- же, в линейной перспективе его можно высчитать- мы не будем так заморачиваться. В рисунке он определяется глазомером, а мы пока определяем его по ощущению.
Когда определили,
достраиваем кубик как показано у меня- выстраиваем остальные грани куба.
Вот такой у нас куб получился, который мы с вами выстроили по законам линейной перспективы абсолютно не прибегая к использованию глазомера- наблюдательной перспективы.
Но такой рисунок может получиться, если мы смотрим точно в фас на изображаемый предмет. Стоит отклониться вправо- влево и картинка получается
уже совсем другая. А самое главное- точек схода на самом деле- две. Ведь и отклоняться от предмета мы можем в две стороны, верно? Как минимум.
Обычно- же приходится учитывать правую и левую сторону предмета.
Итак, работаем дальше.
Также как и в первом случае, рисуем квадрат, обозначаем линию горизонта и определяем обе точки схода, но теперь уже с учетом того, что кубик,
который у нас получится, будет повернут в пространстве.
Одна точка схода будет располагаться ближе к квадрату, вторая дальше. В линейной перспективе, конечно, эти величины определяются или задаются
размерами, мы- же делаем «на глазок», по ощущению.
Теперь как и в первом случае, соединяем углы квадрата с одной и второй точкой схода. Как вы можете увидеть, у нас нашелся отрезок
b-c, который пригодится для построения куба в перспективе дальше:
А дальше мы будем как и в первом случае строить куб.
Вот такой куб с учетом перспективных построений у нас получился. Вот жаль только, что в рисунке таких построений не придется делать.
Да ведь и нельзя, мы же не черчением занимаемся, мы «творим» пространство в плоскости листа.
Да и совсем не обязательно делать чертежи на листе, определять точки схода, делать построения. При рисовании с натуры
прежде всего следует пользоваться наблюдательной перспективой, то- есть, глазомером, а знания
основных законов линейной перспективы применять при необходимости, подкрепляя глазомер. Одно должно помогать другому.
Только в таком случае можно достичь хороших высот в рисунке, профессионализма.
Ну а как- же это все достигается в рисунке? Как можно правильно передать перспективу в пространстве листа? Как именно сочетаются глазомер-
наблюдательная перспектива и линейная перспектива? Пожалуйста, посмотрите как:
Если проанализировать эти схемки, то можно понять, что
глазомер и перспектива идут «нога в ногу», помогая друг другу. Сначала работает глазомер, определяя основные величины, расположение в листе,
основные углы, поворот, находит начальные перспективные соотношения при помощи трех точек (которые образуют условные углы).
А линейная перспектива работает для обоснования, проверки, подтверждения того, что найдено, и корректирует действия
рисовальщика там, где ему это необходимо.
В рисунке мы не показываем с вами точки схода, не наводим линию горизонта, если только легонько, для себя, дабы подтвердить правильность
своих действий и помочь глазомеру. Мы просто подразумеваем наличие перспективы и подчиняем ее законам изображаемое.
И наоборот: перспективные изменения сторон и местоположение точек схода в рисунке определяется на глаз. А точность определения как раз зависит
от степени развития вашего глазомера.
Поработайте еще, выстройте самостоятельно еще перспективу. Измените точку зрения (слева, справа),
измените высоту точки зрения, то- есть- линию горизонта. Увидите, как меняется картинка перед вашими глазами, сам вид предмета. Потренируйтесь, это полезные навыки.
Например, как будет изображаться кубик, когда он будет повернут вот так:
Красным цветом выделены здесь те грани, или углы,
которые определяет наш глазомер. Остальное достраиваем и проверяем себя с помощью линейной перспективы.
А как будет вести себя в перспективе, например- цилиндр?
Очень полезная геометрическая фигура, без навыков
рисования которой плохо получится передавать предметы, в основе которых есть цилиндр.
Здесь нужно отметить один момент, что любой цилиндр можно вписать в прямоугольник. Допустим, прямоугольник будет поворачиваться в пространстве,
мы его будем строить с учетом перспективы, то форма окружностей цилиндра будет зависить от формы прямоугольника. За основу проще сказать, можно
брать основание и верхушку прямоугольника, и исходя из этого выстраивать окружность.
И опять- же, смотрите- в основе построения можно брать кривую, которую может вычислить глазомер. Эта кривая выделена красным цветом.
Все остальное уже предопределено.
А теперь давайте порисуем объемные формы, как говорится, «от фонаря», по предстиавлению, по желанию. Это важно. Выполним упражнение для развития
объемно- пространственных представлений и получим немного навыка перспективного изображения этих предметов на плоскости.
Рисуйте, у меня получается вот такая группа предметов, смотрите слева. В процессе работы можно заметить, что некоторые предметы я изображаю в
ракурсе, или с сильным поворотом. Например: посмотрите на форму, которая выделена оранжевым- все в порядке, она имеет те точки схода, которые задавались.
А теперь посмотрите на форму, выделенную синим цветом: она имеет одну точку схода. Вернее расположена так, что для передачи ее формы достаточно
использовать одну точку схода. А бывает так, что форма имеет такой ракурс, что точки схода ее перспективы изменяются.
Смотрим ниже:
Фигура, выделенная
фиолетовой штриховкой имеет сильный ракурс, точки схода сдвинуты- О3 и О4- которая выходит далеко за пределы нашего листа.
Но тем не менее, абсолютно все точки схода будут расположены на линии горизонта- на уровне наших глаз. Если сместить линию горизонта, то
абсолютно все начнет меняться- от граней, до углов.
Конечно, здесь нужна практика, чертите, рисуйте, экспериментируйте с поворотами и ракурсом, практикуйтесь. Развивайте свое логическое мышление.
Нужно постараться выйти в понимании линейной перспективы на такой уровень, что- бы вы прибегали к ее помощи в рисунке уже на подсознательном уровне,
принимали ее как само собой разумеющееся. Вычерчивать в рисунке ничего не нужно.
И еще один момент, на будущее, для самых упорных: если вы дошли в своей практике до того, что отлично используете различные точки схода, работаете с
объемами от маленького до огромного и чувствуете, что существует возможность использования двух линий горизонта, и вам это хочется сделать, значит
вы отлично справились с этим уроком. Вам твердая, жирная пятерка. Вы- молодец! Объясняю почему: такие ощущения возникают при изображении, например,
интерьера или экстерьера, где человек может чувствовать себя слишком маленьким или большие объемы некорректно строятся (по нашим ощущениям) и
существует необходимость вводить некие коррективы в перспективное построение в соответствии со зрительным восприятием того, что изображается.
В общем, в этом их сложность и заключается. Иногда приходится применять две линии горизонта, потом и использование множества точек схода. Но это
уже совсем другая история, для которой нужно не менее внимания, а то и намного больше.
Кроме всей этой прелести, которую вы можете изобразить, попробуйте еще порисовать следующее:
1. кухонную утварь
2. мебель
Рисуя их постарайтесь учитывать перспективные сокращения. Можно делать поиски просто тренируя глаз, рисовать произвольно, как мыслите,
а можно выстраивать их с использованием линейки, с линией горизонта, точками схода, заключая их в геометрическую фигуру, которая будет являться
их конструктивной основой- потом попробуйте сравнить оба варианта. Всю комнуту, в которой находитесь сейчас, можете не рисовать. Вы находитесь
В ней, а при рисовании внутреннего пространства помещения присутствуют некоторые моменты, которые не рассмотрены на этой странице. Если хотите,
то можно просто фрагментировать комнату. Делать поиски отдельных участков.
3. можете просто потренироваться рисовать геометрические фигуры в перспективе.
4. Поделайте наброски на улице. Порисуйте отдельные строения, всю улицу, машины,
дорогу и рядом стоящие здания. Конструктивно, броско, намечайте только основное. А основное- поиск перспективных искажений того, что изображаете в пространстве.
Работает глазомер и подкрепляете его работу получеными знаниями.
Для того, чтобы грамотно и реалистично создать рисунок, нужно знать некоторые законы перспективы
и уметь работать с ними. Перспектива – это целое направление в искусстве рисунка, которое помогает нам определить размеры различных объектов, изменяющихся в зависимости от их расположения и удалённости от нас — это могут быть дома, другие объекты, вообщем всё. Перспектива так же служит для того, что бы сделать наш рисунок объёмным. Теперь разберёмся подробнее, что же такое перспектива для художников.
Перспектива в рисунке учитывает точку, с которой мы смотрим на происходящее, что мы видим с этой точки, под каким углом мы видим объекты на рисунке. Большинство законов этой области были разработаны ещё в эпоху Возрождения. С тех пор художники умеют изображать картины с любой точки зрения, и делать их объёмными. В основе законов стоят прямые, которые при определённых правилах их наложения точно нам укажут размеры объектов по мере их удаления. Когда мы начинаем рисунок, то стараемся переложить трёхмерную сцену на холст или бумагу, так как же это сделать?
Параллельные линии, которые идут к горизонту, будут стремиться в одну точку и на горизонте сойдутся в неё. Так же сходятся в одной точке на горизонте или на уровне глаз воображаемые линии, которые продолжают линии объекта. Чем ближе к вам объект, тем более искажённую форму он будет принимать. Например, спичечный коробок рядом с вами будет искажаться (уменьшаться угол схода) намного больше, чем большой дом вдалеке от вас. Более близкие предметы или планы кажутся крупнее, чем удаленные. Если вы рисуете с натуры, то измеряйте все размеры карандашом.
Пространство, которое вы рисуете, можно разделить на три условных плана. Дальний план – то, что в самой дали или у самого горизонта, средний план и ближний план – то, что находиться непосредственно перед вами. Предметы по мере удаления становятся всё мельче и мельче. Для точных определений этих размеров применяются прямые, которые стремятся от края поверхности самых передних объектов к горизонту и сходятся в точку. Таким образом, можно выстроить правильную перспективу.
Очень важная составляющая в перспективе – это точка зрения или уровень взгляда, уровень глаз, можно назвать по-разному. Уровень взгляда и горизонт – это одно и то же! Если вы встанете перед рельсами на железнодорожном полотне, то вы увидите, что рельсы убегают вдаль, становятся всё мельче и прилегают теснее друг к другу, пока не сходятся в точку, которая находится ровно на уровне глаз. Если вы присядете, то уровень глаз понизится, площадь над уровнем глаз заметно увеличится, а ниже — уменьшится. Если мы взлетим на самолёте, то и уровень глаз и горизонт взлетит вверх, а не будет где-то внизу. Таким образом, мы выяснили и запомним, что горизонт и уровень глаз всегда находятся на одной и той же точке перед нами.
Если вы стоите перед зданием, у самого подножия, то вы никак не увидите его крыши. Это применяется и для более мелких объектов. Например, на этом рисунке ваш уровень зрения находится на уровне середины лестницы. Таким образом, вы видите верхнюю часть ступеней ниже вашего уровня зрения, но как только ступени преодолевают уровень зрения, то поверхность не только не будет видна, но ступени постепенно будут стремиться всё больше и больше закрыть его. Подобные, как бы казалось, элементарные мелочи, нужно помнить и применять во всём, изначально разделив плоскость вашего рисунка на две части, которые разделяют уровень взгляда. Если линии перспективы находятся выше вашего уровня взгляда, то они, естественно, стремятся вниз – к горизонту, если эти линии находятся ниже уровня взгляда, то они будут стремиться верх.
С первого раза вроде бы всё понятно и элементарно. Но эти законы нужно вспоминать всегда, когда вы начинаете рисовать. Таким образом, вы сможете изобразить полноценные трёхмерные объекты, начиная с домов и заканчивая коробками , и трёхмерное пространство.
На следующем примере мы видим, как линии могут помочь в рисовании здания и различных объектов на этом здании. В итоге все воображаемые линии, показывающие нам сужающуюся перспективу, сходятся в одной точке, которая находится точно на уровне нашего взгляда.
Урок рисования. Одноточечная, двухточечная и трёхточечная перспектива.
Одноточечная перспектива в рисунке . Здесь присутствует только одна точка схода. Это может быть тоннель, где наш взгляд устремлён только в одну точку схода или мы смотрим вверх — на вершину небоскрёба. Такая перспектива с одной точкой, где сходятся все прямые, затягивает зрителя, создаётся ощущение полёта вдаль. Однако, многие художники стараются не применять одноточечную перспективу, так как считают её довольно скучной и однообразной. Такой вид перспективы лучше применять, когда вы точно знаете, что в данном рисунке применима только она.
Двухточечная перспектива.
Двухточечная перспектива встречается гораздо чаще и приветствуется художниками. Это может быть сцена на улице или в помещении, где зрителя окружают различные предметы, стены. Сцена в таких случаях простирается в нескольких направлениях, все из которых стремятся сойтись в точках на горизонте. Обычно в двухточечной перспективе существует левая и правая точка схода на горизонте, куда стремятся предметы. Часть стремится к левой точке, часть — к правой. Так же встречается эта перспектива с верхней и нижней точкой схода прямых. Последняя не совсем понятна, но я объясню, что это такое. Это может быть случай, когда человек идёт вперёд и смотрит вверх, либо он идёт вперёд по улице с небоскрёбами. В таких случаях, когда человек смотрит вверх, создаются две точки схода – одна ниже его взгляда, туда уходит дорога и низы зданий, и верх, где будут сходиться вертикальные прямые, подчёркивая высоту зданий.
Трёхточечная перспектива.
Эту перспективу строить гораздо сложнее, но тем и интереснее. Она применяется тогда, когда художник хочет показать, что он смотрит снизу или сверху, а не прямо. В этом случае нужно поставить точки схода по горизонтальным двум точкам: точка одной из сторон и точка схода впереди на горизонте, точка схода слева и точка схода справа + точка схода по вертикальным линиям. Если вы смотрите сверху, тогда здания и другие высокие предметы будут сужаться книзу, если вы смотрите снизу, тогда, соответственно, здания и предметы будут сужаться кверху.
В перспективе размеры всех объектов рассчитываются на первый взгляд сложно. Но теперь, когда вы знакомы с её законами, то вам нужно правильно изобразить лишь один предмет на рисунке, определить границу, уровень взгляда, и тогда остальные предметы можно определить только лишь продолжая линии от основного предмета, к примеру, здания. Например, здание с перспективой уходящей вдаль и два человека следом идущие друг за другом. Человек сзади будет ниже предыдущего, но как же нам определить насколько он будет ниже? Это довольно просто. Рисуем линию, параллельную линии крыши дома, только теперь не от крыши, а от макушки первого человек. Эта линия будет наглядно указывать, какого роста будет следом идущий человек.
На этом урок по рисованию и построению перспективы закончен. Если у вас остались какие-то вопросы – задавайте их в комментариях. Следите за выпусками сайта, чтобы быть в курсе следующих уроков по рисованию. Желаю удачи!
Мастер-класс рисования акварелью «Пасмурный Лондон» / Мастер-класс по рисованию
Базовый видео урок рисования акварелью «Пасмурный Лондон».
Художник-преподаватель: Татьяна Викторова
Татьяна – художник-акварелист, по образованию дизайнер интерьера, но нашла себя именно в изобразительном искусстве. Рисует с 2014 года, а с 2016 г проводит мастер-классы в своем городе. Считает себя на половину самоучкой, потому что мир современной акварели очень далек от классического представления и многое изучалось самостоятельно.
В этом видео уроке рисования акварелью Татьяна расскажет, как нарисовать городскую улицу в перспективе, а также как работать с цветом.
Вы разберете
✔ Построение перспективы улицы с одной точкой схода
✔ Тональные взаимоотношения предметов друг с другом
✔ Принцип работы над сюжетами с контрастным сочетанием цветов
✔ Как включать в городские пейзажи людей и машины
✔ Как рисовать отражение города
Вы узнаете
✔ Как рисовать акварелью
✔ Как выстраивать перспективу в своих картинах
✔ Как подбирать цвета для картины акварелью
✔ Как рисовать городской пейзаж акварелью
Итогом видео урока станет работа с изображением пасмурного Лондона! К 3 уроку курса мы уже многое знаем про построение и цвет и ничего не должно остановить вас от рисования акварельных городов.
Продолжительность урока
Продолжительность видео урока: 1 час 23 минуты
Художественные материалы
Для комфортного обучения убедитесь, что у вас есть следующие художественные материалы:
✔ АКВАРЕЛЬНЫЕ КРАСКИ
Акварельные краски любого производителя. В уроке Татьяна использует следующие цвета:
— Белые Ночи, № 209 Неаполитанская желтая
— Белые Ночи, № 304 Кадмий оранжевый
— Белые Ночи, № 357 Венецианская красная
— Белые Ночи, № 319 Карминовая
— Van Gogh, № 568 Фиолетовый
— Белые Ночи, № 513 Голубая
— Белые Ночи, № 524 Индантреновый синий
— Белые Ночи, № 727 Оливковая
— Гуашевые белила, титановые (P.W.6) Белые ночи «Мастер-класс» (Или другой фирмы)
✔ КИСТИ
— Кисть синтетика Escoda «Perla», круглая, №8 (Замена: синтетика любой фирмы, круглая, размер № 6-10)
— Кисть белка микс Pinax «Poseidon», круглая, №8 (Замена: белка или имитация любой фирмы, круглая, размер № 8-10)
— Флейц для смачивания бумаги Pinax, коза, №40 (Замена: любая другая флейцевая кисть)
✔ БУМАГА ДЛЯ АКВАРЕЛИ, ФОРМАТ А4
Вы можете использовать любую бумагу для акварели плотностью не менее 200 г/м2, которая хорошо держит воду. В этом видео уроке Татьяна использует для эскиза бумагу фирмы Kroyter, формата А4 (Замена: ватман или любая другая плотная бумага), а для финальной работы бумагу Fabriano «Blocco per artisti», формат А4 (Замена:100% хлопковая бумага любого производителя, фактура grain fin, плотность 300 г/м2. Например, Arches или Fabriano Artistico)
✔ ПЛАНШЕТ
✔ БУМАЖНЫЙ СКТОЧ
✔ КАРАНДАШ И ЛАСТИК
✔ СТАКАН ВОДЫ
✔ ТРЯПКА ИЛИ БУМАЖНОЕ ПОЛОТЕНЦЕ
✔ ПАЛИТРА ИЛИ БЕЛАЯ ТАРЕЛКА
Уровень подготовки
Начинающий. Видео урок рисования акварелью будет интересен ученикам с нулевыми и начальными навыками.
Все видео уроки от АртПрофессора Викторова Татьяна вы можете найти на ее персональной странице ниже.
Хотите научиться рисовать акварелью? С нами это просто!
Получайте огромное удовольствие и учитесь рисовать у мастеров своего дела!
Конспект непрерывной образовательной деятельности по изобразительной деятельности «Моя улица» | План-конспект занятия по рисованию (подготовительная группа):
Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение
Детский сад комбинированного вида «Рябинушка»
Конспект
непрерывной образовательной деятельности
на тему:
«Моя улица»
подготовительная группа
Подготовила
педагог -организатор
Мальцева М.С.
г. Покачи
Цель: Задачи:
Образовательная область «Художественно-эстетическое развитие»
Учить передавать в рисунке различные дома, здания, расположенные на одной стороне улицы.
Закреплять технические навыки и умения.
Упражнять в умении самостоятельно, выбирать средства выразительности, используя традиционные и нетрадиционные способы закрашивания.
Учить красиво, подбирать (сочетать) цветовую палитру при закрашивании.
Учить располагать изображение по всей поверхности листа, определяя место отдельных предметов.
Образовательная область «Познавательное развитие»
Расширять знания детей о разнообразии материалов, из которых строят дома.
Уточнить представления детей о том, что дома отличаются друг от друга по различным признакам (высота, количество и форма окон, дверей, цвет стен, материал, из которого построен дом и т. д.), уточнить знания о перспективе, линии горизонта.
Образовательная область «Речевое развитие»
Развивать диалогическую речь детей.
Активизировать, обогащать, уточнять словарь по темам: «Улица», «Наш город”.
Упражнять детей в употреблении относительных прилагательных.
Образовательная область «Социально – коммуникативное развитие»
Продолжать учить детей слушать товарищей, не перебивать друг друга.
Образовательная область «Физическое развитие»
Сохранять и укреплять психическое и физическое здоровье детей посредством проведения физминутки, гимнастики мозга, индивидуального подхода к детям.
Формирование привычки сохранять правильную осанку.
Предшествующая работа: Чтение литературы о г. Покачи, беседы о родном городе, рассматривание альбомов и иллюстраций о городе, рисование на тему: «Дома на улице», «Ночной город Покачи»; проведение дидактических игр: «Путешествие по городу», «Кто больше знает о Покачах? », оформление фотовыставки: «Любимые места в г. Покачи для моей семьи».
Оборудование: интерактивная доска, подставки для фотографий.
Материалы для занятия:
Плотные листы бумаги для рисования формата А4.
Восковые мелки.
Фломастеры.
Цветные карандаши.
Фотографии с изображением центральной улицы г. Покачи и основных достопримечательностей.
Ход занятия:
Организационная часть.
Педагог: Ребята, сегодня мы с вами отправимся путешествовать. Скажите, а на чём можно отправиться в путешествие? Из предложенных карточек выберите любую, которая представляет вид транспорта. Покажите её и назовите.
Дети (показывают карточки, изображающие транспорт): На самолёте, на поезде, на машине, на велосипеде, на пароходе и т. д.
Педагог: Правильно, ну а мы с вами отправимся в путешествие на воздушном шаре. Закройте глаза, и представьте себе голубое небо и наш воздушный шар. Какой он? Называйте слова, описывающие наш воздушный шар.
Дети: Большой, красивый, имеет круглую форму, есть корзинка для пассажиров, разноцветный, яркий, легкий и т. д.
Педагог: А что внутри воздушного шара?
Дети: Воздух!
Педагог: Молодцы! Давайте мы купол нашего воздушного шара наполним воздухом. (Дети выполняют дыхательные упражнения). А попасть в корзину не так-то просто. Зайди тот, кто назовет свой адрес. Открывайте глаза и называйте свой адрес.
(Дети называют свой адрес и проходят через обруч).
Педагог: Ну, вот все готово к путешествию. А давайте перед дальней дорогой подружимся еще крепче. Встаньте в круг.
Упражнение-разминка Педагог предлагает детям послушать стихотворение:
Город небольшой, (сжать кулачки) Город мой надёжный, (сомкнуть пальцы в «замок») Город молодой, (ладони сложить «домиком») Покачи-таёжный. (поочередно из всех пальцев сделать колечки) Не Печорский,и не Камский, (руки перед собой, пальцы растопырить А родной,Аганский. (сомкнуть пальцы в замок) Пусть Руси ты не известен, (щелчки каждым из пальцев поочередно) Хоть немного и невелик, (обнять себя руками) Но в моей душе уместен (широко развести руки в стороны) Твой сибирский лик. (ладони сомкнуть одна поперек другой)
Основная часть.
Педагог: Ну, теперь отправляемся в путешествие по улицам нашего города, который как называется?
Дети: Покачи.
Педагог: Наш город небольшой, но красивый; есть много улиц, интересных мест и зданий. Каждый из нас живет на своей улице. Расскажите о ней: как она называется, какая она, что есть на твоей улице? (рассказы детей). Примерный вариант рассказа: Я живу на улице Молодёжная. Моя улица очень красивая, длинная, любимая. На моей улице много домов, есть детская школа искусств, ледовый дворец и много магазинов, детские площадки, почта (заслушиваются ответы детей).
Педагог проводит игру «Путешествие по городу», где берет на себя роль экскурсовода. Педагог-экскурсовод объявляет посадку, а дети рассматривают фотографию города и составляют рассказ об этом месте города Покачи. Примерный вариант рассказа: педагог — Наш воздушный шар приземлился на улице Мира. Что здесь находится? Ребенок отвечает:- Это дворец культуры «Октябрь». Во дворце культуры есть разные кружки, библиотека, кинотеатр. Кто хочет научиться рисовать, петь, танцевать может прийти и записаться. Путешествие продолжается дальше.
Д/и «Сложи из частей” – дети в парах складывают одну фотографию с панорамой города.
Педагог: Ребята, какое здание нашего города вы сложили?
Дети: Мы сложили здание детской библиотеки, ДК «Октябрь», здание Администрации города и т. д.
Педагог: Что общего у всех этих зданий?
Дети: В каждом здании есть окна, двери, этажи, стены, крыша.
Педагог: Кто мне скажет, чем эти здания отличаются друг от друга?
Дети: Здания отличаются друг то друга высотой, цветом стен, украшениями и т. д.
Педагог: А чем ещё могут отличаться друг от друга здания?
Выслушать все варианты детей.
Педагог: Ещё здания могут отличаться друг от друга тем, из какого материала их построили.
Педагог: Показывает картинки с изображением домов, построенных из разных материалов. Из чего построен этот дом?
Дети: Этот дом построен из кирпича.
Педагог: Значит он какой?
Дети: Кирпичный.
Педагог: А этот дом из чего построен?
Дети: Этот дом построен из камня. Он каменный.
Педагог: Дом, построенный из панелей, он какой?
Дети: Дом из панелей – панельный.
Педагог: Сегодня мы с вами будем рисовать улицу нашего города.
Педагог: Ребята, а что обычно есть на каждой улице? (Здания, дома).
Педагог: Правильно, на ней есть разные дома. Кто мне скажет, как нарисовать дом?
Выслушать варианты детей.
Педагог: Обратите внимание на изображение центральной улицы города. А на какие части делится дорога? (На проезжую часть и тротуар).
Педагог: А для чего нужен тротуар? (Чтобы по нему могли безопасно ходить люди, пешеходы).
Педагог: А для чего служит проезжая часть? (Для машин, транспорта).
Педагог: Какие виды транспорта вы знаете, ребята? (Пассажирский, грузовой, специальный).
Педагог: Вы знаете, что главным условием на любой улице города является безопасность и для пешеходов и для водителей, поэтому большинство улиц разделено на полосы для движения транспорта. Посередине улицы проходит полоса, справа и слева от нее машины движутся в разные стороны. А для пешеходов есть тротуары, переходы, «зебры» и светофоры.
Педагог: С чего мы начинаем рисовать? Что первое нам необходимо определить?
Педагог: Показ. Рисовать мы начинаем, с выделения линии горизонта.
Педагог: Какими, нам кажутся предметы дальние по сравнению с ближними? Педагог: Дальние предметы гораздо меньше, чем ближние.
Педагог: Как мы будем рисовать дома, которые находятся вдали? Такими же большими, как и те, что находятся на ближнем плане?
Педагог: Обратите внимание на дорогу и тротуар, как она изображена?
Педагог: Правильно, чем дальше от нас, тем она становится тоньше. Напоминает длинный треугольник.
Педагог: После того как мы определили линию горизонта и линии дороги, немного отступаем от края листа, чтобы осталось место для улицы. Сначала мы рисуем несколько прямоугольников разных по высоте, ширине – это крыша и стены. Затем дорисовываем детали – окна, двери, балконы и т. д.
Педагог: Все это, ребята, нужно отразить в ваших рисунках.
Педагог: Прежде чем приступить к работе, давайте немного отдохнём.
Физминутка.
Вы достать хотите крышу? Потянитесь вверх повыше — Вы достать хотите крышу. (Потягивания — руки вверх.) Раз, два, три, Корпус влево поверни. И руками помогай, Поясницу разминай. (Повороты туловища в стороны.) Руки в стороны потянем (Потягивания — руки в стороны.) И на место снова сядем. (Дети садятся).
Практическая часть.
Перед детьми находятся образцы рисунков улиц города.
Самостоятельное выполнение задания детьми. Дети рисуют улицу города.
В процессе работы педагог напоминает об основных приемах рисования объемных зданий. Отмечает, что стены зданий обычно бывают светлыми, поэтому при закрашивании нужно слабо нажимать на карандаш, чтобы получить светлый тон. Карандаш следует держать наклонно к бумаге, подальше от его кончика.
При закрашивании дверей и крыши, при рисовании рам, дверных ручек и украшений, карандаш надо держать ближе к его кончику и рисовать с более сильным нажимом. Так же для рисования контура и деталей можно использовать подходящие по цвету фломастеры.
Во время выполнения детьми задания необходимо напоминать о том, что не нужно ничего штриховать простым карандашом.
Педагог: При подведении итогов занятия можно попросить детей рассказать о своих рисунках. Можно использовать детские работы на занятии по развитию речи, или в беседах с детьми для формирования навыков творческого высказывания.
Педагог: Вот мы и облетели весь город, посетили все знакомые улицы и рассказали о них, было очень интересно и увлекательно. Нам пора возвращаться в детский сад.
Рефлексия
Педагог: Где мы с вами сегодня побывали?
— Что мы интересного увидели и узнали?
-Какие еще интересные места есть в нашем городе?
Как нарисовать ракурс в комиксе « Мангалекторий
Автор комикса «Архив ужасов» Мария Конопатова (aka Masha Ko) представляет мастер-класс по рисованию объектов в искажённой перспективе. На примере своих работ она продемонстрирует, как по-всякому можно изогнуть ракурс, чтобы в кадре комикса или манги чувствовалась глубина, а сам рисунок выглядел более завлекательным.
Возможно, вы уже видели, какую роль играют ракурсы в комиксах. Это невероятная точка зрения, закругление горизонта, «рыбий глаз». С первого взгляда картинка не поддаётся классическим законам перспективы, но почему же все предметы, элементы изображения на своих местах и в правильных пропорциях?
Сегодня я расскажу об основах рисования такого изображения.
Начнём с того, что отталкиваться следует от обычных законов перспективы. О них вы можете узнать из простых книжек и брошюрок в книжных магазинах, такой литературы много. Но вспомним здесь и сейчас несколько моментов, которые нам могут пригодиться:
горизонт находится на уровне наших глаз;
на линии горизонта сходятся все параллельные линии;
размер предмета изменяется в зависимости от его удаленности от горизонта;
важность линий построения для начинающих.
Не будем долго задерживаться на этом, идём дальше. Как я уже говорила, картинка с искажённым ракурсом основана на обычной перспективе. Только эту перспективу изначально вывернули. Итак, давайте нарисуем две картинки:
1) Куб в перспективе 2) Изогнём линию горизонта,
(как видно по линиям построения, смотрите, как от этого его параллельные линии изменились остальные линии сходятся на горизонте).
Таким образом, линии меняются, но всё равно подчиняются перспективе. Нарисуем ещё одну картинку – стоящего персонажа.
1) Сначала, без искажений 2) Рисуем в искажённой перспективе.
(Не рисуйте ему сложную позу).
А теперь, ещё парочка трюков. Искажать перспективу можно разными способами и каждый способ будет диктовать новую «окраску» созданному ракурсу. Не забываем, есть ещё и вертикальные линии которые можно и нужно закручивать!
Рассмотрим несколько схем. Смотрите, как по-разному можно закручивать линии построения!
Способов гораздо больше, чем здесь описано, каждый может придумать свой! Но не забываем, о важности линий построения и наличия горизонта. Давайте нарисуем что-то особенно сложное на основе одной из этих схем?!
ПОСТРОИМ по этой схеме АВТОБУС:
Наметим дополнительные вертикальные и горизонтальные линии. Добавим деталей.
И ещё немного. Обведём то, что нужно, добавим ещё деталей.
Автобус в ракурсе готов!
Кстати, не забудьте, если вы используете искажённый ракурс в своём рисунке для объекта, то и всё его окружение будет подчиняться этому ракурсу. В данном случае, в ракурсе будут и дорога, и дома, и люди на улице! Ну что, сложно? Конечно, сложно! Но первый шаг уже сделан, а остальное приложится с практикой!
P.S.: А вот, для примера, несколько моих рисунков с использованием ракурсов. Сверху я наложила их схемы построения.
Повторюсь, вам потребуется много рисовать и набивать руку, но однажды, вы сможете рисовать такое закрытыми глазами! Надеюсь, что-нибудь вы почерпнули из сегодняшнего урока! Изучайте перспективу и рисуйте комиксы!
Первая публикация: Masha Ko. Мастер-класс «Как нарисовать ракурс в комиксе» //
Ruscomix magazine. – № 1. – 2011. С. 48-53.
Автор: Masha Ko
Как нарисовать сцену в одноточечной перспективе
Джо Катапано
Введение в одноточечную перспективу
Одно из главных препятствий, с которым должен справиться художник-комикс, — как полностью погрузить читателя в свою историю. Это можно сделать несколькими способами, например, нарисовать фигуры, которые выглядят объемными, или рендеринг лиц, вызывающих эмоции.
Однако сегодня я хочу преподать то, что, по моему мнению, является самым фундаментальным предметом для понимания художника: перспектива.На самом деле, чтобы художник даже нарисовал объемную фигуру или нарисовал лицо с сильной эмоцией,
твердое понимание перспективы уже должно присутствовать.
Но что есть перспектива?
В общем, это означает наличие определенной точки зрения. Для художника это означает, как показать 3D-объект на 2D-плоскости (ваш рисунок). Если вы новичок в этой теме, не волнуйтесь.
Я буду делать это медленно и объяснять, как и почему вы делаете каждый шаг при включении перспективы.Давайте начнем с общего обзора концептуальных инструментов, которые есть в нашем наборе инструментов для черчения.
Концепции перспективы
Наложение — фигуры, которые перекрывают другие фигуры, кажутся зрителю ближе.
Конвергенция — кажется, что объекты становятся ближе друг к другу в одну точку по мере того, как они удаляются от зрителя.
Уменьшение — Объекты кажутся меньше по мере удаления от зрителя.
Ракурс — Объекты кажутся короче при просмотре под определенным углом
Атмосферная перспектива — объекты, находящиеся очень далеко от зрителя, кажутся мутными из-за частиц в атмосфере.
Value / Color — Объекты, расположенные ближе к зрителю, обычно имеют более высокий контраст и насыщенность, чем объекты, расположенные дальше.
Теперь, когда мы знаем концепции, давайте поговорим о сетках перспективы и о том, как их настроить.По сути, сетка перспективы — это ориентир, который художник использует для помощи в размещении объектов в сцене. Есть несколько типов, но в этом уроке мы говорим только о одноточечной перспективе.
Сетки с одноточечной перспективой
Перспектива с одной точкой — это самая простая в настройке сетка перспективы, но она также обманчиво сложна в использовании. Для этого требуется только одна точка схода, и он по-прежнему очень эффективен даже для самых драматических сцен.Однако, поскольку точка схода видна в пределах вашей картинной плоскости, объекты быстро искажаются по мере приближения к горизонту и самой точке схода. Имея это в виду, мы можем начать.
Давайте шаг за шагом настроим его. После этого я создам сцену из сетки, которую мы только что создали, и объясню сценарий, в котором эта сетка может быть полезна.
Шаг 1. Нарисуйте линию горизонта
В этом случае проведите эту линию полностью ровно.Думайте о линии горизонта как о высоте вашего зрителя или камеры.
Шаг 2. Нарисуйте точку схода
Поместите точку или отметку где-нибудь на линии горизонта. Это будет основой для перспективы вашей сцены. Я предлагаю разместить этот ВП где-то не от центра.
Шаг 3: Нарисуйте инструкции
От выхода этого ВП проведите прямые линии к краю картинной плоскости. Я бы сказал, нарисовать около 10 таких.
Шаг 4: начертите горизонтальные направляющие
Теперь нарисуйте несколько линий, параллельных горизонту.В сетке перспективы с одной точкой эти линии бесконечно параллельны.
Шаг 5: начертите вертикальные направляющие
Теперь проделайте тот же процесс, но нарисуйте направляющие, идущие вертикально, чтобы помочь определить высоту объектов, помещенных в сцену.
Отлично! Вы просто настраиваете сетку перспективы с одной точкой. А теперь давайте воспользуемся этим. Вы можете проследить и нарисовать похожую сцену, чтобы поэкспериментировать с этими рекомендациями.
Шаг 6: Уменьшите непрозрачность сетки перспективы
С помощью ластика для традиционалистов или с помощью модификатора слоя для тех, кто работает в цифровом формате, сделайте непрозрачность сетки светлее по контрасту.Это позволит вам увидеть, что вы собираетесь рисовать, а также использовать направляющие сетки.
Шаг 7. Начните рисовать городской пейзаж
Нарисуйте несколько кубиков, которые перекрывают друг друга. Все линии, ведущие к точке схода, начнут выглядеть так, как будто они удаляются от вас.
Шаг 8: Разделите здания на этажи
При рисовании окружающей среды важно знать свой масштаб. Рисование этих разделений запускает этот процесс.Поскольку мы знаем, что длина одного этажа здания составляет около 15 футов, вы можете начать угадывать масштаб сцен, которые мы собираемся нарисовать.
Шаг 9: Добавьте больше разделов и измените кубики
Строения имеют очень простые формы, но могут выглядеть действительно круто, если вы добавите к ним всего несколько модификаторов. В данном случае я расширил здание справа, а также добавил тротуары и перила. Я также использовал направляющие, чтобы найти правильную высоту перегородок для зданий вдалеке.
Шаг 10: Добавьте детали на передний план
Я сделал несколько вещей здесь для здания на переднем плане справа, но в основном я хочу указать на технику определения расстояния. Синим цветом я нарисовал крест на верхней части здания. Чтобы повторить это расстояние в пространстве, я провожу линию через середину квадрата, который занимает «x». Это помогает определить, как долго будет длиться следующий раздел. С этого момента все, что я сделал, это нарисовал детали здания. Главное здесь — обязательно следовать инструкциям.
Шаг 11: Добавьте детали в среднюю часть
Это шаг, аналогичный предыдущему. Все, что я здесь сделал, это добавил детали к кубикам. Если у вас возникли проблемы с добавлением подобных деталей, возможно, вы забыли, как на самом деле выглядят городские здания. Я предлагаю вам взять какой-нибудь справочник о городе в Интернете и использовать его, чтобы помочь вам спроектировать внешний вид вашей архитектуры.
Шаг 12: Добавьте дополнительные детали
Создание красивого фона — это добавление нужного количества деталей.По мере того, как вещи удаляются, не забывайте добавлять меньшее количество деталей к вашим объектам. В этом случае меньше значит больше.
Шаг 13: Добавьте индивидуальности в сцену
Вот где я начинаю добавлять сцене индивидуальность. Добавление таких вещей, как текстуры, облака, дым, мусор и деревья, действительно заставит эту сцену работать как больше, чем просто фон.
Шаг 14: Другой пример метода «X»
Вот простой пример использования метода «x».Для линий дороги я создал серию прямоугольников, отступающих к точке схода. Каждый прямоугольник равен длине одной линии, и между каждой строкой должно быть два прямоугольника. Как только эти направляющие «x» размещены, довольно просто добавить такое же расстояние между линиями дороги.
Шаг 15: Определение точки исчезновения объектов
Чтобы действительно разнообразить содержимое вашей сцены, вы можете повернуть объект так, чтобы он не приближался к основной точке схода………………………………………………………………………………. 9…………………………………………………………………………………………………………………………………………………… .. †.
Для этого просто нарисуйте новую точку на горизонте и начертите направляющие, расходящиеся от этой новой точки. Я использовал эту технику для придорожного мусорного бака, и, как вы можете видеть, он выглядит немного более естественным, чем другие объекты, которые имеют общую точку схода. Эту технику можно использовать где угодно. Фактически, если вы рисуете фигуру, технически каждая часть тела будет иметь свои собственные точки схода.
Шаг 16: Добавьте еще больше процентов
Вот еще один шаг, на котором я добавил небольшие объекты, которые действительно придают сцене ощущение, что люди на самом деле там живут.Такие объекты, как мешки для мусора, граффити, плакаты, животные, мебель и т. Д., Начнут по-настоящему обмануть вашу аудиторию, заставив не поверить в нее.
Шаг 17: Добавьте падающие тени
И, как и в случае с персонажами, вам нужно добавить хотя бы немного толщины линий и тени, чтобы придать вашей сцене ощущение заземленности. Это также сделает вашу сцену целостной, особенно когда вы действительно обращаете внимание на то, как освещение реагирует на окружающую среду.
Готово! Это была большая работа, но все это того стоило.Город выглядит великолепно и ощущается как среда, в которой действительно живут персонажи. Теперь я собираюсь поместить фигуру в сцену, чтобы показать, как этот тип перспективы действительно может быть полезен в вашем рассказе.
Как видите, поскольку персонаж летит прямо на зрителя, это очень интересно. Вы чувствуете себя частью действия. И все это с помощью сетки с одной точечной перспективой. Таким образом, вы можете использовать не только одноточечную перспективу для создания снимков, но и моменты действия с высоким напряжением.
Плавник
Ну, вот и все, что нужно для введения в настройку одноточечной перспективы. Надеюсь, вы узнали несколько полезных советов по пути. Создание убедительного фона с помощью перспективных сеток — ключ к созданию правдоподобных миров для ваших комиксов.
Помните, что знание перспективы необходимо для рисования фигур, а также фона, поэтому я настоятельно рекомендую вам освоиться с использованием этих руководств и часто практиковать их. Лучше всего посмотреть на своих любимых художников и увидеть, как они используют одноточечную перспективу.Затем попробуйте нарисовать похожие сцены в своей работе.
Опять же, я надеюсь, вам понравился этот процесс, и обязательно ознакомьтесь с руководствами, посвященными другим типам перспективных сеток.
Джо Катапано
Зарегистрируйтесь бесплатно и получите:
Пошаговая электронная книга, которая расскажет вам о создании «Cleineclypto»
Основы рисования фигур: пропорции героической фигуры Электронная книга
Доступ к эксклюзивным специальным предложениям, акциям и розыгрышам для подписчиков
Урок рисования в 2-точечной перспективе
Smart Art Institute Online — Уроки рисования и рисования
Научитесь рисовать в двухточечной перспективе с помощью этого урока рисования в двухточечной перспективе от Рода Кокла.В этом уроке вы увидите угол городского квартала с тремя зданиями. Используя линию горизонта и точки схода, вы можете создать трехмерную иллюзию на двумерной поверхности.
Теперь давайте начнем с двухточечной перспективы пошаговое руководство по рисованию.
1. Проведите линию горизонта Начните с рисования линии поперек бумаги немного выше центра.Для этого можно использовать линейку или другую линейку. Отметьте точку схода рядом с правым и левым краями бумаги.
2. Отметьте границы зданий Начните с вертикальной линии немного правее центра. Это отметит ближайший к вам угол здания. Используйте линейку, чтобы провести линии от точек схода, которые затем пересекают линию вершины, как показано на рисунке ниже.
3. Обозначьте края зданий Вертикальными линиями обозначьте края магазинов вдоль улиц.
4. Линии навеса и крыши Добавьте дополнительные линии перспективы, чтобы определить расположение архитектурных элементов крыши, навесов и тротуаров.
5.Windows Дополнительные вертикальные линии и линии перспективы используются для обозначения местоположения окон и добавления дополнительных деталей к чертежу зданий.
6. Окончательная обработка Завершите рисование угла улицы с двухточечной перспективой, добавив такие элементы, как флаги, уличные фонари и знаки.
Поздравляем, вы закончили этот онлайн-урок рисования, «2-х точечная перспектива!»
Отличная работа!
Определение, использование и как рисовать
Двухточечная перспектива , также рассматриваемая как угол здания, обычно используется для рисования зданий или интерьеров.
Проведенные между двумя точками схода, иногда пересекающие линию горизонта, есть несколько удаляющихся линий, проведенных рядом с каждым концом угла до каждой из точек схода.
Непонятно, правда? В этой статье мы рассмотрим «Что такое двухточечная перспектива?», «Как можно использовать двухточечную перспективу для создания иллюзии пространства и трехмерных форм на чертеже.
Что такое двухточечная перспектива? — Определение и использование
Чтобы понять «двухточечную перспективу», сначала мы должны узнать о правилах перспективы.Проще говоря, «перспектива» — это создание иллюзии глубины и расстояния на плоской поверхности.
По сути, существует три вида перспективы : одноточечная перспектива, двухточечная перспектива и трехточечная перспектива.
Вышеупомянутое число в классифицированной перспективе относится к количеству точек схода, которые присутствуют при рисовании иллюзии пространства и глубины.
Источник: Pinterest
Вот пример того, что — цифры обозначают на рисунке в перспективе.
Как вы можете видеть на картинке выше, трехмерные объекты размещаются на плоской поверхности, примыкая к прямым линиям, проведенным из двух точек схода.
Как правило, рисунок в двухточечной перспективе определяется как графический или художественный метод представления трехмерного объекта в двух измерениях, где параллельные линии его двух измерений, кажется, сходятся к двум точкам схода.
Теперь, когда вы узнали, что такое двухточечная перспектива, вам может быть интересно, где она используется и с какой целью.
Так как это выглядит более естественно, вы должны опустить руки для создания чертежа с двухточечной перспективой, чем по сравнению с Одноточечная перспектива . Две точки создают иллюзию дополнительной текстуры на чертежах зданий или интерьера, поскольку они действуют как угол здания.
Рисунки в двухточечной перспективе отражают большую глубину. Объекты на этих перспективных рисунках кажутся более естественными и объемными.
Рисунки в двухточечной перспективе (здания и город)
Если вас поразит скука, вы можете найти время, чтобы заметить двухточечную перспективу своими глазами.
Просто посмотрите на один конец и попробуйте другой, обозначив дальний конец точкой схода (VP). Бьюсь об заклад, вам может показаться интересным, как здания города имеют тенденцию выглядеть меньше, когда ваш взгляд медленно перемещается дальше по кварталам.
Мой друг, это искусство, иллюзия того, что мы называем двухточечной перспективой.
Ниже приведены некоторые изображения, которые могут дать вам более полное представление о том, каково это видеть сквозь реальные трехмерные объекты в двухточечной перспективе.
Изображение города в двухточечной перспективе
Как рисовать трехмерный объект / здание в двухточечной перспективе
Определение этого может сбивать с толку. Однако я считаю, что вы немного поняли, как на самом деле придать форму любому объекту или зданию на улице в двухточечной перспективе.
Теперь, если вы хотите создать свой первый простой рисунок с двухточечной перспективой, позвольте мне помочь вам самым простым способом.
Ниже я уделил время описанию метода рисования объекта для вас.Но прежде чем создавать свое воображение, вам нужно подготовить пару вещей:
Бумага — воплотить в жизнь ваше воображение
Карандаш — подойдет любая марка
Ластик — просто чтобы убедиться, что вы в совершенстве научитесь, прежде чем стать профессионалом.
Линейка — чтобы убедиться, что точки схода прямые
Пошаговое руководство по рисованию прямоугольника с использованием метода второй перспективы
Шаг 1. С помощью линейки настройте горизонтальную линию на двух точках схода.По краям линии отметьте точки схода точкой или небольшой вертикальной линией, в зависимости от того, что вам удобнее.
(Примечание. Обязательно слегка нажимайте на карандаш, чтобы линия не потемнела, что затрудняет ее стирание позже)
Шаг 2: Нарисуйте передний край прямоугольника по вертикальной линии ниже или выше линии, которую вы нарисовали на первом шаге. В моем случае я сделал линию ниже ВП.
(Примечание: идеально представьте свою картинку, так как вы должны определить расстояние до вашего объекта от VP.Я предлагаю вам сделать линии на расстоянии не менее дюйма друг от друга, хотя в этом нет необходимости)
Шаг 3. Присоедините правую и левую точки схода к верху и низу линии, которую мы нарисовали на втором этапе.
(Примечание: обязательно проведите плавную и светлую линию)
Шаг 4. В зависимости от того, хотите ли вы сделать квадратную рамку или прямоугольник, проведите прямую линию между фигурой в форме треугольника, как показано ниже.
Не пропустите: Теория относительности Эйнштейна: цель существования жизни и Вселенной
Шаг 5: А вот и настоящая сделка.Вам, должно быть, сложно создать следующую линию, так как она будет определять то, как будет выглядеть задняя часть коробки. От конечных точек линий, которые мы провели на шаге 4, пересеките прямой путь к точкам схода на шаге 1, как мы это делали ранее.
Шаг 6: Коробка еще не заполнена. Вы должны создать одну последнюю линию в задней части коробки, как я уже упоминал ниже, указывая от точки A до точки B.
Шаг 7. Ваш первый двухточечный перспективный рисунок будет готов после того, как вы удалите лишние исчезающие линии, оставив рамку, которую вы хотели нарисовать, посередине.
Ура!
Вот более подробное руководство от Виртуальный инструктор
Спасибо, что уделили время, чтобы узнать об этом удивительном творческом искусстве на Hoodoo Child. Обязательно будьте в курсе новых советов и решений по различным искусствам, истории и культуре, подписавшись на нашу рассылку.
Артикул: The Spruce Crafts
30+ уроков рисования в перспективе от художника Томаса Ромена
Если вы похожи на меня, вы боролись с рисованием в перспективе и ищете более эффективные способы научиться рисовать в перспективе в различных сценариях.Иногда вы можете знать правила рисования в перспективе, но при этом не можете их применить. Недавно я наткнулся на 39 рисунков, которые вы увидите ниже, выполненных иллюстратором и аниматором Томасом Роменом, который на очень простых для понимания диаграммах преподает, как рисовать в перспективе.
«Рисование похоже на съемку внутренней части вашего разума». -Томас Ромен
Ромен разместил все эти рисунки в своей общедоступной учетной записи Twitter @ThomasinTokyo в 2015 году, чтобы помочь людям улучшить свои рисунки.Эти уроки перспективного рисования — лучшие практические руководства, которые я когда-либо видел, и я думаю, они помогут вам в кратчайшие сроки нарисовать любую концепцию или сцену. Используйте их в качестве отправных точек и практических руководств, чтобы с легкостью приступить к рисованию архитектурных пространств.
Кто такой Томас Ромен?
Томас Ромен — французский аниматор, который вместе с Танией Палумбо создал Code Lyoko . Он также отвечает за разработку и руководство франко-японским мультсериалом Ōban Star-Racers , с которого началась его карьера в Японии.
В начале 2017 года Ромен привлек внимание основных средств массовой информации, когда начал размещать в Твиттере иллюстрации, которые он нарисовал на основе эскизов своих детей, которые в конечном итоге стали книгой под названием Семейные черты. Приобрести можно здесь. Томас также опубликовал еще одну книгу в 2015 году под названием Lost in Anime .
Как рисовать в перспективе: 30+ уроков рисования в перспективе от иллюстратора Томаса Ромена Нажмите, чтобы твитнуть
Научитесь рисовать в перспективе
Рисунок Томаса Ромена
Уроки рисования на уровне глаз в перспективе
1) Проследите уровень глаз.
Первое, что Томас делает, начиная рисунок, — отслеживает уровень глаз. Это важно, поскольку определяет высоту, на которой вы рисуете сцену.
2) Практика на случайных фото.
Томас сделал три снимка одной и той же улицы с разным уровнем глаз. Это хорошее упражнение для отслеживания уровня глаз (и точек схода) на случайных изображениях. Это действительно помогает вам понять концепцию.
3) Используйте свой уровень глаз в качестве ориентира для определения того, как будут выглядеть объекты.
Все объекты, которые вы рисуете сверху на уровне глаз, будут выглядеть так, как это видно снизу. Все объекты, которые вы рисуете ниже уровня глаз, будут видны сверху. Ваши любимые точки схода будут где-то на уровне глаз, но не обязательно посередине. Чем ближе ваши объекты находятся на уровне глаз, тем более тонкими будут их горизонтальные планы. Потенциально план может превратиться в линию. Не бойтесь этого. С кем не бывает.
4) Выберите уровень глаз в зависимости от того, что вы хотите показать.
Выбирайте уровень глаз с умом в соответствии с тем, что вы хотите показать. Томас использует высокий уровень глаз, когда хочет показать общую планировку комнаты. Томас использует низкий уровень глаз, когда хочет показать потолок.
Нажмите на изображение для увеличения:
4
Уроки по рисованию на уровне глаз и высоты в перспективе
1) Когда уровень глаз посередине, вертикальные линии параллельны.
Thomas показывает вам, что высота уровня глаз в кадре влияет на общую перспективу вашего макета.Когда уровень глаз находится в середине кадра, все вертикальные линии параллельны.
2) При низком уровне глаз точка схождения изменяется вверх.
Если уровень глаз в кадре опускается вниз, все вертикальные линии начнут сходиться к новой точке схождения, вверх и очень далеко. Не рисуйте, так как это так далеко. Вместо этого используйте руководство по перспективам, чтобы помочь вам.
3) При высоком уровне глаз точка схождения меняется вниз.
Теперь, наоборот, если уровень глаз поднимается, все вертикальные линии сходятся к другой точке схода вниз.Если вы играете с большим количеством кадров в секунду, вы, вероятно, хорошо это знаете.
4) Изучите правила перспективы, прежде чем нарушать их.
Подводя итог: если линия глаз находится в середине кадра, вертикальные линии кажутся параллельными. Чем больше вы отслеживаете уровень глаз далеко от середины кадра, тем больше вертикальные линии будут быстрее сходиться к новой точке схождения. Согласно правилам перспективы, вы не можете строить вертикальные линии на аномальных наклонах в реалистичной среде.Однако в мультипликационных материалах это может выглядеть круто, и в этом вся прелесть анимации, поскольку возможно все. Однако совет Томаса: изучите правила, прежде чем нарушать их.
Нажмите на изображение для увеличения:
4
Уроки рисования людей правильного размера
1) Когда уровень глаз немного выше, чем у обычного человека, вы можете сравнить рост своего персонажа с уровнем глаз.
Вот совет, который поможет вам нарисовать персонажей нужного размера в любом месте сцены.Когда высота на уровне глаз немного выше роста нормального человека, вы можете нарисовать силуэт и проверить, как он соотносится с высотой на уровне глаз.
2) Продублируйте ваши силуэты и разместите их так, чтобы уровень глаз всегда пересекал персонажа на одной и той же высоте.
Теперь вы можете дублировать свой силуэт, перемещать его по изображению и настраивать его размер (инструмент преобразования Photoshop) так, чтобы уровень глаз всегда «пересекал» персонажа на той же высоте, на этот раз немного выше его.
3) Когда уровень глаз равен высоте шеи, полезно определять размер человека, частично находящегося за пределами экрана.
Когда уровень глаз находится на уровне шеи, особенно полезно определять рост и размер персонажа, который частично находится за пределами экрана.
4) Попробуйте нарисовать уровень глаз на уровне колен, чтобы тренировать глаз.
Также попробуйте нарисовать сцену, где уровень глаз находится на высоте колен человека, чтобы потренироваться.
Нажмите на изображение для увеличения:
4
Уроки по рисованию и выбору подходящей линзы
1) Одно и то же место будет выглядеть совершенно по-разному в зависимости от выбранного вами объектива.
Одно и то же место будет выглядеть совершенно по-разному в зависимости от выбранного вами объектива. Несмотря на то, что мы привыкли видеть такие изображения, макеты, нарисованные с помощью широкоугольного объектива, не могут быть видны человеческим глазом естественным образом. Эффект перспективы очень сильный. Макеты со стандартным объективом выглядят совершенно естественно, в то время как макеты с телеобъективом выглядят так, как будто изображение было увеличено. Все линии перспективы почти параллельны. Обратите внимание, что Томас нарисовал все три макета с одинакового расстояния.Он не подошел к зданию.
2) Есть много разных способов нарисовать один и тот же набор в зависимости от того, какие чувства вы хотите передать аудитории.
Что происходит, когда вы приближаетесь к объекту и меняете объектив? Томас снова показывает все три варианта объектива, на этот раз ближе к объекту. Он демонстрирует, что существует множество разных способов нарисовать один и тот же набор в зависимости от того, какие чувства вы хотите передать аудитории.
3) Определите, где будет располагаться ваша рамка, в зависимости от типа объектива, который вы используете.
Если вы используете направляющие перспективы, которые настоятельно рекомендует Томас, он демонстрирует примеры того, где будет располагаться ваша рамка в зависимости от типа объектива, который вы используете.
4) Затем посмотрите на результаты того, что вы увидите и как вы будете видеть изображение, используя направляющие перспективы со всеми тремя вариантами линз.
Томас демонстрирует результаты того, что вы увидите и как вы будете видеть изображение, используя направляющие перспективы со всеми тремя вариантами линз, которые он показал на предыдущем слайде.
Нажмите на изображение для увеличения:
4
Уроки рисования уклонов улиц
1) Новички совершают решающую ошибку при рисовании улиц.
Что нужно иметь в виду, когда рисуешь улицу: Томас демонстрирует рисунок, который кажется не совсем правильным, но технически правильно нарисован в перспективе. Однако это не кажется реальным и не очень хорошим. Он показал ошибку, которую сначала делает каждый новичок.
2) Опознаваемые объекты выглядят широкими, если смотреть на вертикальной проекции.
Окна и другие идентифицируемые элементы слишком широки, когда вы смотрите на изображение в виде вертикальной проекции.
3) Чтобы исправить это, увеличьте количество домов и сделайте окна и двери тоньше.
Чтобы исправить ошибки первой планировки, Томас увеличивает количество домов и делает окна и двери тоньше.
4) Вы можете пойти дальше, нарисовав окна и двери еще тоньше в виде щелей.
Чтобы продвинуться дальше, Томас рисует окна как прорези. Чтобы исправить ошибки первого плана, Томас увеличивает количество домов, делает окна и двери тоньше и создает привлекательный фон в чужом лабиринте.
5) Есть уловка для рисования уклонов улиц в перспективе.
Томас заметил, что некоторым людям сложно рисовать уличные откосы, что печально, так как склоны всегда выглядят интереснее на экране. Томас показывает, как в перспективе выглядит ровная улица.
6) Для улицы, идущей в гору, вам нужно добавить вторую точку схода прямо над первой на уровне глаз.
Для улицы, идущей в гору, вам нужно добавить вторую точку схода прямо над первой.Но не заходите слишком далеко. Вы будете использовать его, чтобы нарисовать дорогу или землю и определить, как выстроены дома, но, конечно же, все горизонтальные части (крыши, окна и двери) по-прежнему сходятся к первой точке на уровне глаз.
7) Проделайте то же самое с улицей, спускающейся с горы, но на этот раз точка схода будет расположена ниже уровня глаз.
Проделайте то же самое с улицей, спускающейся с горы, но на этот раз точка схода будет расположена на уровне глаз.Не забудьте прорисовать дальний фон на уровне глаз. Уровень глаз равен горизонту.
Нажмите на изображение для увеличения:
Уроки рисования машин в перспективе
1) Сначала легче думать в 2D, прежде чем рисовать в перспективе.
Томас показывает пример того, что ему пришлось нарисовать для шоу Cannon Busters. Томас не был знаком с автомобилями, поэтому он собрал изображения для исследований и сначала подумал о двухмерных изображениях вида спереди и сбоку.Томас считает, что сначала гораздо проще думать об изображении, используя только два измерения. Он попытался сделать так, чтобы два вида высот максимально соответствовали друг другу, пытаясь получить интересный силуэт.
2) Как только вы будете удовлетворены своим 2D-дизайном, перенесите его в перспективу.
Когда вы будете удовлетворены своим 2D-дизайном, перенесите его в перспективу. Используйте перспективную сетку и инструмент преобразования Photoshop. Будьте внимательны к своему мозгу и используйте разные цвета для каждой оси. Это станет хорошей базой для работы.
3) Получая пространственную информацию из ваших 2D-видов, вы можете построить свою 3D-форму.
Получая пространственную информацию из ваших 2D-видов, вы можете построить свою 3D-форму. Однако эта часть может быть сложной для новичков. Рупоры автомобиля сложнее всего нарисовать в объеме, но сторона автомобиля останется почти такой же, как и в 2D-версии, поэтому ее легче рисовать.
4) Добавьте цвет и размер к окончательному чертежу.
Томас показывает окончательные результаты с некоторыми причудливыми цветами в своей полной 3D-версии.
Нажмите на изображение для увеличения:
4
Уроки рисования облаков
1) Более мелкие облака с плоскими тенями должны появиться у горизонта, а большие облака должны быть над нами.
Несколько советов по рисованию облаков: облака меньшего размера с плоскими тенями должны быть около горизонта. Более крупные облака с тенями под ними должны быть над нашими головами. Томас показывает наивный способ рисования облаков, за исключением того, что облака не плоские. Облака также должны подчиняться правилам перспективы.
2) Состав неба имеет значение.
Состав неба имеет значение. Вы же не хотите, чтобы ваше небо выглядело ровным и скучным. Вы всегда должны пытаться применить больше контраста, чтобы небо выглядело более динамичным. Второе изображение, которое показывает Томас, более контрастное и интересное.
3) Не забывайте, что облака отбрасывают тени.
Не забывайте, что облака отбрасывают тени. Это может вам очень помочь при рисовании крупномасштабных картинок. Это добавляет глубины и контраста. Это может сделать вашу фотографию потрясающей.
4) Облака — ваши союзники.
Облака — ваши союзники. Белая поверхность облаков при разумном использовании может помочь вам сделать ваши снимки более запоминающимися и добавить контраста вашему выбору цвета.
Нажмите на изображение для увеличения:
4
Уроки по отбрасыванию теней при рисовании в перспективе
1) Независимо от того, откуда исходит свет, отбрасываемые тени вертикальных элементов на вертикальные поверхности
всегда вертикальные.
Иногда Томас замечает рисунки других людей, которые случайно искажают их тени и источники света. Хотя это может сработать для стильного мультяшного проекта, это нереально. Единственный случай, когда вы видите наклонные тени, — это когда поверхность отбрасываемых теней наклонена сама. Независимо от того, откуда исходит свет, отбрасываемые тени от вертикальных элементов на вертикальных поверхностях всегда вертикальные.
2) Тени не происходят из странного измерения, поэтому к ним применяются классические правила перспективы.
Тени не приходят из странного измерения. К ним применимы классические правила перспективы. Их может быть сложно нарисовать точно, но они просто должны быть достаточно правдоподобными. Томас демонстрирует тень, которую он создал с помощью очень полезного инструмента преобразования Photoshop.
3) Перед использованием цвета тени помогут описать время суток и придать вашему рисунку настроение.
Еще до использования цвета тени помогут описать время суток и придать настроение рисунку.Около полудня отбрасываемые тени будут очень маленькими. Классические тени обычно среднего размера. Рано утром или днем тени существенно разрастаются. Сразу после заката или до наступления сумерек тени будут обгонять ваш рисунок, а солнечный свет достигнет только самых высоких частей рисунка.
4) Не забывайте, что вы также можете создавать отбрасываемые тени от элементов вне экрана.
Отбрасываемые тени могут нести информацию и еще больше усилить атмосферу вашего кадра или снимка.На выставке Basquash! , Томас использовал множество отбрасываемых теней от резервуаров с водой и пальм. Не забывайте, что вы также можете создавать отбрасываемые тени от элементов за пределами экрана. Томас сравнивает два изображения пешеходного перехода: одно без теней и одно с властными тенями. Второй более интересен и содержит больше информации.
Нажмите на изображение для увеличения:
4
Уроки рисования интерьеров в перспективе
1) Сначала подумайте о 2D.
Подумайте сначала в двух измерениях. Это легче. Вы также можете разместить человеческий пух для справки по размеру.
2) Рассмотрите свою идею в перспективе.
Затем представьте свою идею в перспективе и нарисуйте ориентиры для нее.
3) Поднимите себя и стены.
Затем поднимите себя и стены. Сдвиньте стены вверх и решите, что выглядит правильно, исходя из ваших рекомендаций по перспективе.
4) Работай усердно.
Работай усердно.Извините, но вы не можете пропустить эту часть. Это потребует много работы и практики, но со временем вы научитесь рисовать в перспективе.
Нажмите на изображение для увеличения:
4
Помогли ли эти советы по рисованию в перспективе лучше понять рисунок в перспективе и как рисовать концепции в перспективе? Поделитесь с нами своими мыслями и советами по рисованию перспективы в комментариях ниже.
Чтобы увидеть больше сообщений об искусстве и рисовании в отделе искусств, щелкните здесь.
Все продукты и услуги, рекомендованные Art Departmental, отбираются нашим редактором вручную. Некоторые из наших сообщений содержат партнерские ссылки. Если вы покупаете что-то по одной из этих ссылок, мы можем получать партнерскую комиссию.
Автор: Роуз Лагасе
Роуз Лагасе — художник-постановщик для кино и телевидения днем и начинающий режиссер ночью. Роуз также является создателем и редактором Art Departmental, где она прославляет искусство и ремесло производственного дизайна.
Рисунок Street View — электронное портфолио Брайана Чо
Образец учителя: Нажмите, чтобы увеличить
Название урока : Рисунок Street View
Описание урока:
В качестве заключительного проекта для перспективного исследования, студенты нарисует улицу с перспективой в 1 точку. В этом проекте ученики будут использовать перо в качестве основного инструмента для рисования. Процедура урока разделена на несколько небольших шагов.Цель разделения урока на более мелкие шаги с более простой целью — сделать этот урок легким для неопытных учеников.
Задачи учащихся:
Основная цель :
Учащиеся нарисуют рисунок с видом на улицу с одноточечной перспективой.
Вспомогательная цель :
Учащиеся определяют ключевые характеристики одноточечной перспективы, такие как точка схода
Учащиеся сохранят соотношение изображения, которое они выбрали для рисования.
Ученики будут использовать различные техники рисования пером.
Ученики будут использовать технику заполнителей, чтобы получить общее расположение рисунка.
Порядок проведения урока:
Домашнее задание до урока: до первого дня, учеников попросят принести 5 печатных копий изображения улиц с одной точкой зрения в качестве домашнего задания.
Для этого домашнего задания ученики выберут название города из лотка для лотереи. После того, как все они получат свои города, студенты будут использовать изображения Google или любой другой веб-сайт банка изображений, чтобы найти и распечатать 3–5 изображений улиц с одной точечной перспективой.Учитель будет индивидуально проверять их домашнее задание, чтобы убедиться, что они имеют правильное представление о том, что такое одна точка зрения. Если они принесли достаточно изображений для проекта, они получат одобрение учителя и выберут изображение для работы. Если они не принесут печатную копию, им придется работать с изображением, предоставленным учителем.
Процедура этого урока разделена на 4 основных этапа.
Определение точки схода Учащиеся найдут точку схода на распечатанном изображении и поместят указательную точку на свои листы.Соответственно должно сохраняться соотношение изображения. (Например, если они выбрали изображение размером 4 x 4 дюйма, они должны работать с пером с таким же соотношением сторон)
Установка базовой линии Как только учащиеся правильно определят точку схода и ее местоположение на своем листе бумаги, они нарисуют два прямые линии от точки схода к краю бумаги. Как правило, нижняя часть здания или пешеходная улица — хороший выбор в качестве основы.
Размещение больших объектов Вместо того, чтобы сразу переходить к детальному рисованию ручкой, они рисовали скелетные скетчи-заполнители карандашом 6H в качестве заполнителя.Поверх базовой линии ученики будут рисовать большие геометрические фигуры (скорее всего, квадраты и прямоугольники) в качестве заполнителя для определения местоположения больших объектов. (Здания, дом и т. Д.)
Размещение более мелких объектов После размещения всех больших объектов ученики будут рисовать меньшие геометрические формы, чтобы указать общие формы и расположение мелких деталей.
Добавление деталей Как только у них будет готово размещение, они будут использовать перо и начнут рисовать детали.
Студент Галерея: Рисование 1 класс — Средняя школа Кармель, Кармел, Индиана
Перспектива | Кливлендский музей искусств
У каждого есть своя ПЕРСПЕКТИВА или способ увидеть мир. Произведения искусства могут показать нам, как художники видят и думают. Перспективное рисование или одноточечная перспектива — это инструмент, используемый художниками, чтобы помочь им показать пространство.
Узнайте, как художники, представленные ниже, используют перспективу в своих работах, и вдохновитесь исследовать свою собственную точку зрения.
Каким вы видите мир?
Художник Джон Марин был известен своими акварельными картинами. Он любил рисовать природные пейзажи или пейзажи побережья штата Мэн, одного из его любимых мест для посещения. Какое из ваших любимых мест для посещения?
Во время каждого пребывания Марин создавал новую картину на основе увиденного. Например, он может менять цвета в зависимости от сезона, или, может быть, это будет пасмурный день на одной из его картин и солнечный день на другой.
Подумайте о том, что вы видите каждый день. Это может быть что-то, что вы видите у себя дома, на заднем дворе или на прогулке по соседству. Возьмите бумагу и нарисуйте то, что вы видите. На следующий день попробуйте еще раз рисунок. Чем второй рисунок похож или отличается?
Попробуйте нарисовать одну и ту же настройку пять дней подряд, но каждый раз выбирайте другую позицию. Через пять дней посмотрите на все свои рисунки вместе. Какая перспектива вам больше всего нравится?
Дополнительный совет: Если вы хотите создать рисунок, похожий на акварельный рисунок, попробуйте использовать моющиеся маркеры на фильтре для белого кофе.Когда вы закончите рисовать, используйте кисть или пульверизатор, чтобы добавить воды поверх отметок. Посмотрите, как распространяются ваши цвета, как на картине Марин выше.
Обрамление
Фотографы тоже думают о перспективе. Многие из них вдохновлены архитектурой, как видно на фотографии Винтовой лестницы Кларенса Джона Лафлина ниже. Лафлин решил запечатлеть вид на лестницу, так что кажется, что лестница медленно исчезает в потолке, когда они поворачивают.
Попробуй! Сделайте видоискатель. Если вы вырежете две фигуры L из листа бумаги, вы можете расположить их вместе, чтобы создать прямоугольное окно. Или вы можете просто использовать пальцы. Ознакомьтесь со схемами ниже.
Используя видоискатель, посмотрите, сможете ли вы найти в своем доме сцену, которая вас вдохновляет. Когда будете готовы, сфотографируйте свою уникальную перспективу. Предложите члену вашей семьи сфотографировать тот же объект или участок вашего дома. Чем ваши взгляды похожи или различны?
Изучите одноточечную перспективу
Перспектива также может быть инструментом, который художники используют для обозначения расстояния.Объекты, которые находятся дальше, кажутся меньше, чем те, которые мы видим вблизи. Посмотрите на рисунок ниже. Обратите внимание, как выстраиваются колонны и как они становятся меньше по мере приближения к арочному проему в конце коридора.
Попробуй! Создайте свой собственный одноточечный перспективный рисунок вашей улицы. Чтобы начать работу, выполните следующие действия:
Возьмите лист бумаги, линейку или линейку и инструмент для рисования.
С помощью линейки нарисуйте прямую линию в центре страницы.Это ваша ГОРИЗОНТНАЯ ЛИНИЯ. Эта линия показывает, где на вашем рисунке небо встречается с землей.
Нарисуйте точку или маленькую точку размером x в центре вашей линии. Это будет ваша ТОЧКА ИСПОЛНЕНИЯ. На одноточечном перспективном чертеже точка схода — это точка на горизонте, где встречаются две удаляющиеся линии. Посмотрите еще раз на рисунок выше. Следуйте линиям на полу в коридоре. Вы можете найти точку схода?
Затем нарисуйте свою улицу. Нарисуйте две точки на нижнем крае бумаги.Затем, используя линейку, соедините каждую из ваших точек с точкой схода.
Теперь, когда у вас есть улица, вы можете добавить здания, дома и деревья по бокам. Что вы видите на своей улице?
Дополнительный совет: Все вертикальные края ваших зданий, те, которые параллельны левой и правой сторонам страницы, должны быть полностью прямыми. Верх и низ ваших зданий всегда должны соединяться с вашей точкой схода.
Поделитесь своим мнением
Иногда перспектива художника может быть написана, а также нарисована или нарисована. Художник Сол Левитт создал инструкции, которым музеи должны следовать, чтобы завершить некоторые из его работ. Например, сотрудники CMA нарисовали изображение ниже, следуя письменным инструкциям художника.
Попробуй! Пригласите членов семьи или друзей для этого занятия. Каждый человек должен нарисовать картинку, а затем составить список инструкций к тому, что они нарисовали.Постарайтесь составить список как можно более подробным. Какие формы должны быть? Какие цвета использовать и где? После того, как все заполнили свои списки инструкций, обменяйтесь бумагами с кем-нибудь из вашей группы. Завершите рисунок, следуя их инструкциям. Сравните свои рисунки. Чем работы, взятые из инструкций, отличаются от оригиналов или совпадают с ними?
Создание эскизов с перспективой в одну точку • Приложение Concepts • Бесконечное гибкое создание эскизов
Учебное пособие от архитектора Бхупеша Мальвия
Бхупеш Мальвия рассказывает, как нарисовать архитектурный эскиз с использованием перспективы с одной точкой.
«Перспектива с одной точкой — это тип композиции . Ее можно создать с помощью технической систематической проекции линий на основе единой точки схода».
Меня зовут Бхупеш Митханлал Мальвия . Я студент-архитектор из Раджастана, Индия, в настоящее время учусь в Пуне, Махараштра. Когда у меня появляется свободное время, я делюсь своими мыслями, идеями и советами для новичков, дизайнеров и архитекторов посредством рисования.Я начал рисовать, когда мне было 12 лет. Моя главная цель — поделиться и помочь другим с моим прошлым опытом и практикой рисования.
Учебник, который я создал для своего канала 07SKETCHES в Instagram.
Перед тем, как начать какой-либо проект, я беру свой iPad и начинаю набрасывать наброски с помощью приложения Concepts. Как студент-архитектор, я должен подумать о своем бюджете, прежде чем покупать какие-либо художественные принадлежности. IPad — лучшее, что я сделал. Мне не нужно каждый раз доплачивать за альбомы, маркеры или начертания — все есть в Concepts.
Концептуальный эскиз дома, показывающий концепцию климатологии, виды и цвета.
Правильное рабочее место — не мое! Я держу свой iPad под рукой и творю там, где мне удобно. Как студент-архитектор, я должен путешествовать, наблюдать и зарисовывать идеи, будь то посещение объекта или работа из дома.
Концепция, показывающая использование башни в качестве вертикальной высоты и то, как здание выглядит сбалансированным.
Одноточечная перспектива
Я хотел бы провести вас через процесс создания одноточечной перспективы.
Что такое одноточечная перспектива? One Point Perspective — это тип композиции . Его можно создать с помощью технической систематической проекции линий на основе единственной точки схода, расположенной на линии горизонта. Используя эту проекцию, вы можете легко набросать вид спереди.
Прежде чем рисовать вид, подумайте, что вы хотите включить в сцену. Вот несколько элементов, которые можно добавить к внешнему виду.
А. Улица Б. Здания С.Цвета D. Композиция E. Фигуры людей F. Пейзаж G. Текстуры и материалы
Шаг 1. Композиция
Выбор композиции имеет решающее значение перед превращением эскиза в конечный продукт. Сначала нарисуйте свою основную композицию. Нарисуйте одну точку схода и нарисуйте линию горизонта.
На этом эскизе вы можете увидеть единственную точку, которая пересекает все нарисованные линии, включая линию горизонта, пересекающую нижнюю треть изображения.Место, где вы размещаете эту точку и линия горизонта, определяет, где ваши линии будут пересекаться, и как будет выглядеть ваша окончательная композиция для рисования.
Я разделил композицию этого рисунка на две разные части, используя улицу, со зданиями по обе стороны.
Шаг 2. Добавление архитектурных элементов и ландшафта
На новом слое с помощью чернильного пера добавьте к эскизу различные архитектурные элементы. Линии крыши, окон и настилов помогают создать более интересную и сбалансированную композицию.
Использование пера фиксированной ширины 1,5 pt.
Теперь, когда у вас есть набросок, вы можете начать его раскрашивать.
Шаг 3 — Раскрашивание
Создайте новый слой под вашим эскизом. Выберите инструмент «Обводка с заливкой», чтобы заблокировать цвета.
Когда вы блокируете цвета, используйте более темный оттенок для внутренних поверхностей и более светлые оттенки для внешних поверхностей. Это помогает создать ощущение глубины.
Разделение цветов для различения уровней с помощью инструмента «Заливка».
Шаг 4 — Визуализация
Затем создайте новый слой над заливкой и выберите более узкое чернильное перо. Добавляйте материалы везде, где это необходимо, чтобы добавить детали и текстуру к рисунку.
Использование более узкого пера фиксированной ширины 1,2 pt.
Шаг 5 — Тени + человеческие фигуры
Наконец, установите инструмент «Обводка с заливкой» на черный цвет и уменьшите непрозрачность. Добавьте тени, чтобы создать реалистичную глубину эскиза.
Добавление теней с помощью инструмента «Обводка с черной заливкой» с низкой непрозрачностью.
Разместите человеческие фигуры, чтобы создать ощущение масштаба и пропорции ваших зданий.
Окончательный вид с силуэтами людей из библиотеки объектов Concepts.
Я хотел бы поделиться одним важным советом, если вы хотите творить исходя из своего воображения. Начни заниматься ежедневно! Держите свои наброски под рукой и начните наблюдать за вещами. Необязательно быть совершенным в этом процессе творчества. Сначала начните с простого наброска или концептуального наброска, а затем нарисуйте его слоями.Развивайте свои навыки, тратя время на рисование.
Если вам нужны дополнительные пошаговые руководства по архитектурным эскизам, я создал электронную книгу, которую вы можете скачать с моего сайта. Они отлично работают в Concepts, если у вас есть iPad или планшет, или я только что выпустил новый альбом для рисования, который вы можете положить в сумку для гладкой бумаги и рисования пером. Вы также можете найти это на моем сайте. Я также предлагаю несколько бесплатных загружаемых файлов Concepts для iOS, которые могут помочь вам в вашей практике. Удачи и продолжайте рисовать!
Бхупеш Мальвия — Я основатель компании 07SKETCHES, которая помогает новичкам, дизайнерам и архитекторам совершенствовать свои архитектурные идеи и эскизы.
Традиционное обучение рисованию строится на изучении натуры.Это основа обучения. Как таблица умножения для изучения математики, например. Для того, чтобы верно нарисовать любой предмет (вообще что-либо), нужно иметь развитый глазомер, видеть пропорции. Понимать как предмет «устроен», условно говоря: на какие простые формы его можно разделить и т.д. и т.п. Для того, чтобы все это видеть и понимать — рисуют предметы с натуры.
Начинают с самых простых. Обычно это геометрические тела: куб, призма, пирамида, цилиндр,конус, шар (но перед этим желательно еще порисовать просто орнамент, например из прямых и округлых линий). Все более сложные формы обычно можно представить из отдельных элементов простых. Научившись рисовать простые формы, можно приступать к более сложным. Задание на рисование геометрических тел даются в детских художественных школах. В художественных училищах эти задания на первом курсе снова повторяются. Полезно так же изучать и рисовать с натуры растения, ветки, цветы, камни, ракушки и другие природные формы. Лето — прекрасная пора для рисования с натуры. Заведите себе альбом размером А4. можно взять отдельные листы бумаги — это не важно. Примерное летнее задание по рисунку. 1).Наброски и зарисовки с натуры растений, веток, цветов. 2).Наброски и зарисовки деревьев. 3).Зарисовки пейзажа с ограниченным пространством. 4).Наброски и зарисовки фигур людей. 5).Наброски и зарисовки птиц и животных. Рисовать животных и птиц обычно идут в зоопарк. Но! неподготовленным учащимся можно предложить начать рисовать животных и птиц с натуры в зоомузее. Там хорошо можно рассмотреть как «устроены» животные и птицы.
Желательно иметь дощечку или очень плотный картон, чтобы было удобнее рисовать. Складной стульчик тоже не помешает. Но можно учиться и рисовать очень быстро, не «рассиживаясь» надолго. Это дисциплинирует, учит «собираться» и не тратить время зря. Главное в этих набросках верно взять пропорции и уловить «характер».
Набросок — быстрый рисунок. делается за 3-5 минут. Цель такого наброска «поймать» движение и пропорции. Это тренировка для руки и глаза. Более длительный рисунок, с большим количеством подробностей и деталей — зарисовка (10-15 минут). Желающим научиться рисовать — наброски и зарисовки полезно (а может и необходимо) делать каждый день!
Рисунки к тексту. Художественная иллюстрация.
Верстка и общее оформление книги, брошюры, рекламного буклета Цифровая печать. Переплет. От одного экземпляра.
Рисование с натуры и по представлению — единый процесс изучения формы
В данной статье рассказывается о широком опыте в области рисования по памяти и воображению. Так же говорится о рисовании с натуры и по представлению, как о едином процессе изучения формы.
Самое главное место в профессиональной художественной школе всегда занимал рисунок с натуры, рисунок по представлению и по памяти. Но этим не ограничивается путь овладению художественным мастерством. Вглядываясь в чистый лист бумаги или холст, каждый стремящийся изобразительно выразить свою мысль, часто сталкивается с одной проблемой. Суть ее в том, чтобы увидеть изображение как бы внутренним зрением на еще не тронутой поверхности листа. Учащемуся необходимо победить робость перед чистой плоскостью и у них должна выработаться готовность к воплощению замысла, в их сознании должно зародиться зерно композиции.
Возникновение художественного образа тесно связано со зрительными впечатлениями. Чем ярче эти впечатления, чем больше их запас, тем свободнее чувствует себя художник при решении возникающих задач. Часто можно наблюдать то, что учащиеся, часто работающие с натуры, испытывают большую растерянность, при желании запечатлеть натуру в движении с не позирующей натуры. В формировании художника умение представить и так же изобразить то, что данный момент им не воспринимается, играет существенную роль.
Отсутствие умение рисовать без непосредственного обращения к натуре, без постоянной оглядки на нем мы замечаем в композиционных работах учащихся. Творческий характер восприятия натуры и активность ее видения, являются важными отправными элементами в развитии сложного комплекса, который называется мироощущением художника, его отношением к окружающей действительности и искусству.
В детской художественной школе в области композиции одной из первых задач считается развитие изображения на примерах иллюстраций к сказкам и басням. Не меньшее значение приобретает развитие художественной наблюдательности, дающей мотивы для композиционных рисунков, которые составляют походы на природу, сцены окружающей жизни и многое другое. Развитие фантазии и наблюдательности содействуют умению в натуре почувствовать источник выразительности, отразить свое отношение к нему, искренне выразить ярко и очень интересно свой замысел. Вся работа преимущественно идет по представлению.
В соответствии с общей программой курсов по рисунку и композиции нужно будет предложить примерный порядок задач рисования по представлению с постепенным нарастанием сложности заданий и объектов изучения:
Рисунок, выполненный по наблюдению, с коротким по времени отрывом от натуры.
Доработка и продолжение рисунков, выполненных по памяти с натуры.
Работа, выполненная по памяти с повторными наблюдениями и проверкой.
Воспроизведение того, что изучалось в рисунке с натуры.
Рисунки и наброски, выполненные с не позирующей модели.
Рисунок по памяти, выполненный с большим интервалом во времени.
7.Как итог за семестр выполнить контрольную работу по памяти и воображению, содержание которой, сложность определяются в зависимости от курса, его времени.
Освоение круга намеченных задач, может послужить базой для того, чтобы, придя в высшее учебное заведение, студенты могли располагать определенным запасов знаний и умением в рисовании по памяти представлению. В первую очередь нужно определить последовательность и содержание заданий, следует разобраться в особенностях данного вида рисунка. Само представление подразделяется на представления памяти и представления воображения. Различия этих двух видов, основой которых являются не просто прошлые восприятия, а подвергнувшиеся некоторым переработкам, заключается в характере и степени этой переработки.
В отличие от представлений по памяти, представление воображения означают процесс, заключающийся в создании новых представлений на основе имеющихся, путем их преобразования. Рисование без натуры в зависимости от поставленной задачи, может опираться на вид представления.
После изложения общих методических вопросов, связанных с рисованием по представлению и памяти, намечены конкретные практические задания по развитию памяти и воображения, которые могут быть исполнены в условиях учебной мастерской под руководством педагога.
Рисование по представлению, которое включает в себя представления памяти и воображения, усиливает понятие о размере формы, открывает возможность для работы с подвижной не позирующей моделью, обостряет чувство характера. Это часто способствует развитию образного восприятия мира и умению рисовать «от себя». Упражнения, связанные с этим, не только развивают память и воображение, но и укрепляет изобразительную грамоту.
Основой всего творческого процесса создания произведения, является возникновение пластического мотива, способность художника мыслить зримыми образами. Умение компоновать, означает умение творчески мыслить. Воплощение в конкретном образе запаса имеющихся знаний и представлений, выражающих определенное содержание, наиболее существенная черта этого процесса.
Человеческий глаз не воспринимает поверхность предмета как линию, все, что мы видим, это есть тональные участки.
Намечая контур предмета, мы не можем отображать линию, которую не можем видеть, а изобретаем ее, чтобы обозначить границу видимого. Когда мы моделируем форму с помощью тона, то мы создаем иллюзию объема, использую градацию тона на поверхности формы. Рисуя, что либо, нужно обозначить свет и тень, а так же участки различной тональности. Для того, чтобы тени более ярко выражались, создается искусственное освещение, это имитация эффекта освещения от окна, от настольной лампы, от свечи, от солнца, от неба в пасмурный день. При решении композиционных задач, нужно учитывать ряд свойств, которыми обладают пространственные формы. Сюда входят вид формы, ее величина, масса, фактура, положение в пространстве, а так же цвет и освещенность натуры. Прежде чем начать рисовать с натуры, обязательно нужно рассмотреть предметы и представить из каких простых форм и линий они состоят. Прежде чем рисовать предмет, нужно сначала рисовать главную ось, засечки размеров предмета, затем нужно провести тонкие линии, чтобы обозначить размер.
Прорисовывается основная форма предмета, делается точный контур, затем наносится тоновое моделирование. Пути и методы творческой работы, можно обобщать и классифицировать, так как были попытки создания теории творчества. Творческий процесс извилист, таит в себе неожиданные повороты, возврат к творческому отрезку пути. Он может начаться с предложенного задания, или от случайного цветового впечатления, которое является импульсом к творческой работе. Далеко не всегда обстоятельства дают возможность для работ с натуры, связанных с композиционным замыслом. Очень часто важные и интересные замыслы подстерегает художника на каждом шагу, по этой причине здесь главную роль играет момент неожиданности. В таких случаях на помощь художнику приходит его память. Это может найти выражение в самых разнообразных формах, и замысел может быть рожден воспоминанием. Художник по памяти может запечатлеть зерно художественного мотива. Рисование по памяти может характеризоваться в двух разновидностях, и они связаны с композиционным замыслом.
Чаще всего первые мысли о будущей композиции бывают навеяны тем или иным жизненным впечатлением. Другая форма работы заключается в обогащении и уточнении уже сложившегося образа дополнительными наблюдениями.
Как в процессе работы над эскизом, так и ведении основной работы, опора на художественную память помогает держать в поле зрения, отобранное и главное. Продуктивностью памяти служит то, что выражается в умении быстро извлекать из запаса зрительные впечатления и наблюдений именно необходимых в данный момент. Для тех, кто обладает композиционным мышлением, образным мироощущением, открываются более широкие горизонты, а так же раскрываются тайны любого материала. Таким образом, выявляется необходимость в цельном подходе к развитию у будущих художников понимания пластического, без которого не существует понятия образа.
Подбор иллюстративного материала наряду с отдельными учебными работами в основном строится на показе произведений мастеров, созданных как с натуры, так и по воображению. Это обстоятельство мотивировано рядом многих соображений. При сопоставлении работ известных художников с учебными работами, неизбежно возникает естественный контраст не только в степени профессионального мастерства, но и в свободе воплощения образно-пластического замысла.
Развитие памяти в значительной степени является воспитанием не только ума, но и воли и воспитанием личности человека. Развитие же памяти требует множество усилий, а рисунок сознательный и аналитический влияет на закрепление памяти.
Литература:
Шорохов Е. В. Основы композиции: Учебное пособие для студентов. — М.: Просвещение. 1979 г.
Авсиян О. А. Натура и рисование по представлению. — М.: Изобразительное искусство 1985 г.
Основные термины(генерируются автоматически): память, натура, представление, рисунок, умение, композиционный замысел, представление воображения, представление памяти, развитие памяти, творческая работа.
Рисование с натуры как метод наглядного обучения и общего развития ребёнка Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании»
ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫЕ ПЛОЩАДКИ
3. Давыдова Н. Н. Управление процессами самоорганизации общеобразовательного учреждения // Образование и наука.- 2010.- № 11 (79). С.23-33.
4. Давыдова Н. Н., Суслов А. А., Управление развитием научно-образовательной сети УрО РАО // Университетское управление.- № 5 (75).- 2011. С.39-45.
5. Давыдова Н. Н, Пермякова И. Г. Пути раскрытия творческого потенциала педагогических работников в условиях саморазвивающегося образовательного учреждения // Муниципальное образование: инновации и эксперимент,- 2010.- № 1. С.55-57.
6. Данилюк А. Я., Кондаков А. М., Тишков В. А. Концепция духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России. М.: Просвещение, 2009.- 23 с.
7. Савенкова Л. Г. Интегрированный подход к процессу в школе как одно из важных направлений современной
художественной педагогики [Электронный ресурс]. // Art iso.ru. 2009.- № 1. URL: http://art.ioso.ru/integ_podhod.htm (дата обращения: 17.02.2013).
8. Сиденко А. С. О модели подготовки школ к реализации ФГОС второго поколения // Образование и наука.- 2012.-№ 1.- С.3-18.
9. Сиденко А. С. Концептуальные подходы деятельности Школы педагога-исследователя // Эксперимент и инновации в школе.- 2008.- № 1.
10. Тагильцева Н. Г. Развитие творческой активности детей и юношества: детский сад, школа, вуз // Инновационные проекты и программы в образовании.- 2011.- № 6.
11. Федеральный государственный стандарт [Сайт]. URL: http://standart.edu.ru
J
Се Юнхуэй
Аспирантка ХГФ МПГУ г. Москва
РИСОВАНИЕ С НАТУРЫ КАК МЕТОД НАГЛЯДНОГО ОБУЧЕНИЯ И ОБЩЕГО РАЗВИТИЯ РЕБЁНКА
Л___________________________________________Г
Аннотация. Целью преподавания изобразительного искусства в общеобразовательной школе является формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, приобщение к общечеловеческим и эстетическим ценностям, овладение национальным культурным наследием. Изобразительное искусство должно содействовать всестороннему, гармоничному развитию учащихся. Поскольку основным объектом научных исследований в области преподавания является школьник, то естественно здесь нельзя обойтись без таких наук как психология, физиология, эргономика и ряд других областей наук, тесно связанных с деятельностью человека. Задача школы различными методами эстетического воспитания воздействовать на ум и чувства ребёнка, пробуждая у него эстетические эмоции, приобщая его к постижению красоты, гармонии во всех её проявлениях, развивая его творческие возможности, творческую активность, которая может быть проявлена в самых различных областях деятельности человека. Человеку научиться понимать и любить прекрасное во всем многообразии его проявлений необходимо не только для духовного обогащения, но и для успешной работы. Любой человек должен уметь видеть и понимать изящество и красоту.
Ключевые слова: рисование с натуры, метод обучения, художественное образование, воспитание, художественно-творческая деятельность, формирование творчески активной личности, изобразительное искусство, художественная культура, культура, социальный опыт, социализация, развитие личности.
Рисование с натуры как метод обучения — процесс освоения детьми совокупности знаний, умений, навыков, формирования мировоззренческих установок в области искусства и художественного творчества. В процессе художественного воспитания школьников у детей формируется способность чувствовать,
понимать, оценивать, любить искусство и наслаждаться им. Обучение изобразительному искусству способствует художественно-творческой деятельности.
В жизни ребёнка воспитывает всё: убранство помещения, опрятный костюм, формы личных отношений, общение с окружающими, условия труда и развлече-
Муниципальное образование: инновации и эксперимент №1, 2013
75
ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫЕ ПЛОЩАДКИ
ний. Всё это либо привлекает, либо отталкивает детей. Причём особенно важно не только организовать эстетику среды, в которой живёт, учится, работает, отдыхает ребёнок, но и привлечь самих детей к активной деятельности по созиданию и сохранению красоты. Только в этом случае красота по-настоящему станет видна школьникам, будет чувственно осязаемой, сделает их ревностными защитниками и пропагандистами прекрасного, доброго, человечного. Система эстетического воспитания учащихся начальных классов строится с учётом возрастных психолого-педагогических особенностей детей. Идёт ли речь о требованиях к нравственно-эстетическому идеалу, вкусу, эстетическим суждениям, которые должны быть свойственны младшему школьнику, подростку, юноше, или о характере, жанрах, критериях оценки творческой (в том числе художественно-творческой) деятельности, каждый раз оптимальное требование и решение проблемы должно быть соотнесено с возрастными возможностями ребёнка.
Подготовка школьника к успешной и эффективной жизни заключается не только во всестороннем образовании и воспитании. Должны быть развиты его индивидуальные способности, он должен уметь создавать новое, жить и творить по законам красоты. Стремление к прекрасному облагораживает человека.
Учитель рисования может и должен пробудить в детях чувство прекрасного и возвышенного. Для этого он должен на уроках обращать внимание учеников на красивое в жизни, учить их замечать, чувствовать, воспринимать красоту, любоваться ею, радоваться. Учитель показывает, как богата природа цветовыми оттенками, многообразие форм в природе. Рисуя с натуры пейзаж, ветки деревьев, листья, цветы, изучая характер их формы, ученики начинают интересоваться природой, богатством и разнообразием её форм и красок. Рисование помогает научиться видеть мир шире и разностороннее.
Исходя из общих задач воспитания, гармоничного развития личности, можно выделить следующие цели школьного курса изобразительного искусства:
1. Подготовка всесторонне развитых, образованных членов общества с активной общественной и гражданской позицией.
2. эстетическое воспитание детей, развитие их художественного вкуса.
3. Помощь детям в познании окружающего мира, развитие их наблюдательности, приучение к логическому мышлению, осознанному восприятию увиденного.
4. Раскрытие практического значения рисунка в жизни человека. Умение пользоваться рисунком как инструментом в трудовой, общественной, личной жизни.
5. Обучение знанию элементарных основ реалистического рисунка. Развитие навыков и умений в изобразительном искусстве, обучение основным техническим приёмам работы. Любовь к труду, аккуратность и настойчивость в работе.
6. Развитие творческих способностей учеников, эстетического восприятия мира, пространственного мышления, образного представления и воображения. Всестороннее психическое и личностное развитие.
7. Ознакомление учеников с выдающимися произведениями русского и мирового изобразительного искусства. Развитие интереса и эмоционального отношения к изобразительной деятельности.
Нужно заинтересовать школьников своим предметом, рассказать, что умение рисовать нужно не только художникам, что изобразительные навыки нужны и людям многих других профессий. Умение рисовать необходимо конструктору, модельеру, архитектору, биологу, археологу, воспитателю детского сада, вра-чу-косметологу и многим другим.
Всем известно о выдающихся талантах в изобразительном искусстве у наших известных ученых-ис-следователей: Михаила Васильевича Ломоносова, Семенова-Тянь-Шаньского, Миклухо-Маклая, Дмитрия Менделеева и др. Рисование помогало в их творчестве многим писателям: Гёте, Виктор Гюго, Андерсен, А. Пушкин и М. Лермонтов, Л. Толстой и Вл.Маяков-ский.
Рисование с натуры является одним из основных, важнейших видов учебной деятельности в изобразительном искусстве. это метод наглядного обучения, который даёт прекрасные результаты не только в деле обучения рисунку, но и в деле общего развития учащихся. Рисование с натуры приучает мыслить и целенаправленно вести наблюдения, пробуждает интерес к анализу натуры и тем самым подготавливает школьника к дальнейшей учебной работе. Рисование с натуры формирует опыт художественной деятельности младших школьников. Изображаемый предмет в начальной школе предлагается с одной фиксированной точки зрения.
Сознание 6-7-летнего ребёнка и его психологическое развитие не подготовлено к восприятию натуры, как мы взрослые это понимаем. Ребёнок, имея перед собой натуру, в большинстве случаев рисует её чаще всего по памяти и представлению, т.е. изображает предмет с наиболее характерной стороны со всеми существенными его признаками. Я говорю слово «яблоко», а вы изобразите его. У большинства из вас это яблоко большое, красное или зелёное, обязательно с листочком, потому что в вашей памяти с детства осталось воспоминание о красивом и большом яблоке, принесённом вам когда-то в подарок. Поэтому рисование с натуры в 1 классе мы называем рисование с натуры по памяти и представлению.
Действительными навыками рисования с натуры дети и овладевают постепенно в течение первого и второго годов обучения, а осознанное зрительное изображение, как правило, начинает формироваться лишь к концу второго года обучения.
В рисование с натуры, по памяти и представлению входят:
Графика — рисование карандашом, простым и цветным, пастелью, углём, тушью и т.д.. Живопись — работа
76
Муниципальное образование: инновации и эксперимент №1, 2013
ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫЕ ПЛОЩАДКИ
акварельными и гуашевыми красками. Занятия могут быть длительными 1-2 часа или кратковременными 7-15 минут (наброски).
В 7-8-летнем возрасте у детей очень хорошо развита подражательная способность. Это даёт учителю мощное средство обучения, без которого рисование в начальных классах немыслимо — это показательное рисование и педагогический рисунок на доске.
Методика проведения занятий особенно в 1 классе, да и во всех остальных строится по принципу «делай как я». Как держать кисть, карандаш, смешивать краски и т.д., всё учитель должен показать. Показ должен сопровождаться словесным объяснением учителя.
Рисование с натуры является прекрасным средством эстетического воспитания детей. Рисуя с натуры пейзаж, дерево, цветок, изучая характер формы этих предметов, ребёнок проявляет интерес к красотам природы, к богатству и разнообразию её форм и красок, ребёнок видит пропорциональное соотношение частей и целого, улавливает ритм и гармонию форм природы, богатство цветовых оттенков, тем самым развивая эстетическое восприятие мира.
Школьная программа по изобразительному искусству содержит четыре вида занятий: рисование с натуры, декоративное рисование, рисование на темы и беседы об искусстве. эти занятия проводятся с первого по шестой класс.
Рисование с натуры самый большой блок в курсе обучения изобразительному искусству. Это не случайно. этот метод наглядного обучения не только эффективно обучает рисунку, но и способствует общему развитию ребёнка. Приучает мыслить и целенаправленно вести наблюдения, пробуждает интерес к анализу натуры. Всё это подготавливает школьника к дальнейшей учебной работе.
Цель изучения формы предмета — это не только знакомство с внешней формой предмета, но и знакомство с понятиями, выраженными этой формой. Это помогает усвоению учебных материалов таких предметов, как математика, физика и так далее.
Процесс рисования с натуры активирует значительную умственную деятельность ребёнка. Это не простое созерцание, это изучение предмета, переход к полному и обобщённому представлению об этом предмете от единичного, отрывочного представления. В процессе рисования с натуры ученик должен внимательно рассматривать этот предмет, отмечать его характерные особенности, понять его структуру. Рисование с натуры, когда предмет доступен зрению, осязанию, измерению и сравнению, приводит к тому, что понятия, суждения и умозаключения о предмете конкретизируются, приобретают ясность и чёткость.
Почему в начальных классах занятия изобразительным искусством целесообразно строить по двум направлениями: рисование с натуры (изучение формы путём зрения) и лепка (изучение формы путём осязания). Эти два способа изучения натуры дополняют друг друга. Художники часто пользовались таким способом.
Например, дети в первом классе рисуют с натуры лист тополя. И, чтобы помочь им уловить характер формы, учитель для сравнения показывает лист сирени, берёзы, липы или клёна. Это позволяет быстрее подмечать характерные особенности формы листа тополя и других листьев.
Рисование с натуры, как ни один другой предмет, максимально обеспечивает активное внимание учащихся к предмету, к анализу его строения. Микеланджело Буонарроти говорил: «Рисунок, который иначе называют искусством наброска, есть высшая точка и живописи, и скульптуры, и архитектуры; рисунок -источник и корень всякой науки».
Обучение рисованию с натуры в школе развивает умственные способности. На уроках рисования необходимо приучать детей к правильному суждению о форме предметов на основе данных о линейной перспективы, теории теней, цветоведения и анатомии. Детям свойственны интерес и внимательность при рассмотрении и анализе формы предметов, они легко подмечают даже мельчайшие детали и нюансы. Это помогает в обучении правильно видеть, понимать и изображать форму предмета.
Ещё великие итальянские художники указывали, что рисование с натуры — это лучший метод обучения. Это верно как для профессионального обучения, так и для развивающего обучения в общеобразовательной школе. Рисование с натуры и перспективное рисование развивает «верный глаз» и «гибкую руку» (Жан-Жак Руссо) — развивается пространственное мышление и воображение. Решение задачи изобразить трёхмерный объект в плоскости листа бумаги как процесс познания элементарных правил перспективы запускает сложнейший процесс пространственного мышления. Чтобы графически изобразить предмет, необходимо уметь зрительно представлять этот предмет. Его конструкцию, взаимосвязь частей, характер формы, положение в пространстве.
Развитие способности к ясным образным представлениям в процессе рисования с натуры влияет и на развитие различных видов памяти: образной, двигательной, эмоциональной и словесно-логической.
Во время рисования с натуры ученик конструктивно анализирует форму предмета, благодаря чему развивается память, воображение, абстрактное мышление. Всё это и способствует общему развитию человека.
Рисование с натуры в общеобразовательной школе включает в себя светотеневой рисунок (рисунок карандашом), элементы живописи — отдельные предметы, несложные натюрморты, интерьеры и пейзажи. Знакомясь с элементами живописи, ученики овладевают техническими приёмами работы цветными карандашами, акварельными и гуашевыми красками.
Сначала ученики (в первых классах) рисуют акварелью предметы природы (листья, насекомых и так далее), без смешения красок.
С третьего класса ученики начинают подбирать сходный с натурой цвет, изучают смешение красок. Знакомятся с использованием цветных подкладок.
Муниципальное образование: инновации и эксперимент №1, 2013
77
ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫЕ ПЛОЩАДКИ
В четвёртом классе рисуют объёмные формы акварельными красками на белом, а потом уже на цветном фоне.
В пятом-шестом классах в рисовании с натуры решается задача правильной передачи соотношений цвета в группе предметов и объёмности предметов. Ученики овладевают приёмом работы по-сырому, учатся работать акварелью на основе использования приёмов повторных прокладок цвета, слияния цветов.
Дети воспринимают всё окружающее с вдохновлённой радостью. Детские впечатления постепенно превращаются в мысли. Учитель должен умело вести ученика через обучение к правильным представлениям о мире. Учеников знакомят с основными положениями цветоделения, учат правильно пользоваться цветом, тоном для передачи своих зрительных впечатлений от натуры (тёплый или холодный тон), передавать игру света и цвета на предметах, сохраняя зрительную достоверность изображаемого.
Литература
1. Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте. М.: Просвещение, 1991.
2. Кузин В. С. Изобразительное искусство. 1 класс. М.: Дрофа, 2007.; его же: Изобразительное искусство. 2 класс. М.: Дрофа, 2007.
3. Кузин В. С. Методика преподавания изобразительного искусства в 1-3 классах. М.: Просвещение, 1971, 1983.
4. Молева Н. М. Выдающиеся русские художники-педагоги. М.: Просвещение, 1991.
5. Мухина В. С. Изобразительная деятельность ребёнка как форма усвоения социального опыта. М.: Педагогика, 1981.
6. Ондоралов Н. В. Материалы, инструменты и оборудование в изобразительном искусстве. М.: Просвещение, 1988.
7. Орлов А. Б. Психология детства: новый взгляд // Творчество и педагогика. Материалы Всесоюзной научно-практической конференции. Секция V. Детство и творчество -М..- 1988.
8. Педагогика. / Под. ред. П. И. Пидкасистого. М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 1998.
9. Петровский В. А. Личность в психологии. Ростов-н/Д., 1996.
10. Ростовцев Н. Н. История методов обучения рисованию. М.: Просвещение, 2000.
11. Ростовцев Н. Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. М.: Агар, Рандеву-АМ, 2000.
12. Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. М.: Академия, 2002.
13. Чистяков П. П. Письма. Записные книжки. Воспоминания.- М., 1953.
КРУЖКОВАЯ РАБОТА ПО РАЗВИТИЮ РЕЧИ ДОШКОЛЬНИКОВ КАК ВИД ПРОЕКТНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
_____________________________С
Аннотация. В условиях дефицита мест в детских дошкольных учреждениях и при тенденции сокращения логопедических групп, а также наличия большого количества детей, нуждающихся в помощи логопеда, актуальной является организация кружковой деятельности как вида проекта.
Ключевые слова: проектная деятельность, этапы реализации проекта, виды проектов в дошкольных учреждениях, кружок как форма внеурочной деятельности.
Проектная деятельность — один из методов, направленный на выработку самостоятельных исследовательских умений, способствующий развитию творческих способностей и логического мышления, объединяющий знания, полученные в ходе учебно-
го процесса и приобщающий к конкретным жизненно важным проблемам.
Проектная деятельность предполагает:
• анализ проблемы;
• постановка цели;
78
Муниципальное образование: инновации и эксперимент №1, 2013
РИСОВАНИЕ С НАТУРЫ — Студопедия
Из приведенных выше цифр видно, что наибольшее количество часов отводится на рисование с натуры. Это предусмотрено программой не случайно. Рисование с натуры является методом наглядного обучения и дает прекрасные результаты не только в деле обучения рисунку, но и в деле общего развития ребенка. Рисование с натуры приучает мыслить и целенаправленно вести наблюдения, пробужда-
‘ См.: Программы восьмилетней школы. Изобразительное искусство. М., 1980.
ет интерес к анализу натуры и тем самым подготавливает школьника к дальнейшей учебной работе.
При обучении рисованию учитель должен иметь в виду, что целью изучения формы предмета является не только знакомство с его внешней формой, но и знакомство с понятиями, выраженными этой формой, что крайне необходимо для усвоения других учебных предметов: математики, физики и т. д.
Процесс познания объективной реальности во многом зависит от степени развития зрительного аппарата, от способности человека анализировать и синтезировать получаемые зрительные впечатления. Рисование с натуры располагает большими возможностями для развития этой способности.
Как бы ни была мала задача, поставленная учителем перед ребенком на уроке рисования, решение ее невозможно без значительной активизации его умственной деятельности. В учебном рисунке процесс познания натуры является не простым созерцанием, а переходом от единичных и неполных понятий о предмете к полному и обобщенному представлению о нем. Рисуя с натуры, ученик внимательно рассматривает натуру, старается отметить ее характерные особенности, понять структуру предмета. При рисовании с натуры понятия, суждения и умозаключения о предмете становятся все более конкретными и ясными, ибо находящаяся перед глазами натура доступна зрению, осязанию, измерению и сравнению.
Например, ученик, рисуя гипсовый орнамент, видит на выпуклой форме предмета темное пятно, — ему кажется, что там впадина. Однако, подойдя к предмету и потрогав форму пальцем, он убеждается, что там не впадина, а выпуклость. Поэтому в начальных классах целесообразно занятия изобразительным искусством строить по двум направлениям — изучение формы путем зрения (рисование с натуры) и путем осязания (лепка). Такой метод изучения формы дает прекрасные результаты, и мы знаем, что многие художники им часто пользовались. Так, И. Е. Репин в своих воспоминаниях о Крамском писал, что, работая над образом Христа, Крамской, желая яснее представить себе выразительность пластики формы головы, был вынужден вылепить ее из глины: «Он снял на станке мокрые покрывала, и я увидел ту же удрученную голову Христа, вылепленную из серой глины… Я не видел еще никогда только что вылепленной скульптуры и не воображал, чтобы из серой глины можно было вылепить так чудесно. Чтобы добиться легче рельефа и светотени».
Другой пример: при рисовании в перспективе геометрического тела ученику кажется, что высота и ширина предмета одинаковы. Однако, измерив их, он убеждается, что величина сторон разная. Или такой пример. Дети в первом классе, рисуя с натуры лист тополя, часто плохо улавливают характер формы; когда им для сравнения пока-
зывают лист березы, сирени, липы, они начинают быстро подмечать характерные особенности формы листа тополя.
Ни один учебный предмет не обеспечивает такого активного внимания учащихся к предмету, к анализу его строения, как рисование с натуры. Не случайно великий итальянский художник Микеланджело Буонарроти говорил: «Рисунок, который иначе называют искусством наброска, есть высшая точка и живописи, и скульптуры, и архитектуры; рисунок — источник и корень всякой науки».
Приняв за основу, что обучение рисованию с натуры в школе ведет к развитию умственных способностей, необходимо на занятиях приучать детей к правильному суждению о форме предметов на основе научных данных о явлениях перспективы, теории теней, цветоведе-ния, анатомии. Научить детей внимательно рассматривать и анализировать форму предметов легко. Дети часто поражают нас своим внимательным отношением к мелким деталям натуры. Они с особой любовью и аккуратностью прорисовывают мельчайшие детали и подробности предмета. Это дает нам возможность без особого труда перевести внимание ребенка на самые характерные особенности строения формы предмета, научить его правильно видеть, понимать и изображать форму предмета.
Еще великие итальянские художники указывали, что рисование с натуры является лучшим методом обучения. Во всех трактатах по изобразительному искусству рисунок с натуры выдвигается на первое место. Это положение верно не только для профессионального обучения, но и для элементарного обучения рисованию в общеобразовательной школе. Жан-Жак Руссо писал: «Детям крайне полезно заниматься рисованием не для самого искусства, но для приобретения верного глаза и гибкой руки. Но рисовать дети должны не с моделей, а прямо с оригиналов, с природы. Здесь важно не столько приобретение умения рисовать согласно законам и требованиям этого искусства, как приобретение более точного глазомера, верной руки, настоящих отношений к величине и виду разнообразных предметов, более быстрого понимания действий перспективы».
Большое значение рисование с натуры, и особенно перспективное рисование, имеет для развития пространственного мышления и воображения. Уже при знакомстве с элементарными правилами перспективы происходит сложнейший процесс пространственного мышления. Сложность передачи трехмерности объемного предмета при изображении на плоскости листа бумаги заставляет ученика развивать пространственное мышление и воображение. Всякое графическое выражение мысли основывается на умении зрительно представлять изображаемые предметы. Рисовальщику необходимо ясно представить конструкцию предмета, взаимосвязь его частей, характер формы, положение предмета в пространстве.
Развивая у учащихся способность к ясным образным представлениям, рисование с натуры влияет и на развитие памяти. В жизни человека роль образной памяти огромна. Но влияние рисования с натуры не ограничивается только образной памятью, оно сказывается и на других видах памяти: двигательной, эмоциональной и словесно-логической.
На основе ясных представлений о предметах, образной памяти у ученика развивается и способность воображения.
Во время рисования с натуры развивается и абстрактное мышление. Дать конструктивный анализ формы предмета, не прибегая к абстрактному мышлению, невозможно, а в рисунке постоянно приходится иметь дело с конструктивным анализом. Причем надо отметить, что рисование с натуры, как никакой другой вид изучения формы предмета, дает возможность развивать все моменты процесса абстрактного мышления.
Таким образом, мы видим, что обучение рисованию способствует общему развитию человека.
Рисование с натуры в общеобразовательной школе предусматривает не только изображение предметов средствами светотеневого рисунка (рисунок карандашом), но и обучение элементам живописи.
В задачу обучения живописи входит изображение с натуры отдельных предметов, несложных натюрмортов, интерьеров и пейзажей. Знакомясь с элементами живописи, учащиеся овладевают техническими приемами работы цветными карандашами, акварельными и гу-ашевыми красками. В первых классах учащиеся рисуют акварелью предметы природы (листья, насекомых и т. д.), еще не пользуясь смешением красок. С третьего класса они учатся подбирать сходный с натурой цвет путем смешения красок, а также знакомятся с использованием цветных прокладок цвета. В четвертом классе школьники рисуют акварелью предметы объемной формы (фрукты, посуду) — сначала, как и в предшествующих классах, на белом фоне, а в конце года — на светлом цветном. В пятом-шестом классах в рисовании с натуры акварелью основной упор делается на правильную передачу соотношений цвета в группе предметов и на передачу объемности. В этих классах учащиеся используют приемы работы по-сырому, овладевают умением работать акварелью на основе использования приемов повторных прокладок цвета, слияния цветов.
При обучении живописи учителю надо иметь в виду, что дети с радостным чувством воспринимают все окружающее. Однако детские впечатления, как бы непосредственны они ни были, постепенно превращаются в мысли. Задача педагога — не убивая в ребенке этого вдохновенного порыва, методически умело подвести к правильным представлениям о мире. Поэтому учащихся надо знакомить с основ-
ными положениями цветоведения, научить правильно пользоваться цветом и тоном для передачи своих зрительных впечатлений от натуры (теплый, холодный тон), передавать игру света и цвета на предметах, не отходя от зрительной достоверности изображаемого.
Рисование с натуры является прекрасным средством эстетическо го воспитания детей. Рисуя с натуры пейзаж, дерево, цветок, изучая характер формы этих предметов, ребенок проявляет интерес к красо там природы, к богатству и разнообразию ее форм и красок. Он видит пропорциональное соотношение частей и целого, улавливает ритм и гармонию форм природы, цветовых оттенков. Развивая у детей на блюдательность, чутье, мы тем самым решаем и задачи эстетическое го воспитания.
Рисование с натуры как метод наглядного обучения и общего развития ребенка Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании»
РИСОВАНИЕ С НАТУРЫ КАК МЕТОД НАГЛЯДНОГО ОБУЧЕНИЯ И ОБЩЕГО РАЗВИТИЯ РЕБЕНКА
DRAWING FROM NATURE AS A METHOD OF VISUAL LEARNING AND OVERALL DEVELOPMENT OF A CHILD
Се Юнхуэй
В статье освещены вопросы преподавания изобразительного искусства в общеобразовательной школе, целью которого является формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части духовной культуры, приобщение детей к общечеловеческим и эстетическим ценностям, овладение ими национальным культурным наследием. Рисование с натуры развивает наблюдательность и любопытство учеников, развивает у них чувство прекрасного.
Ключевые слова: рисование с натуры, метод обучения, художественное образование, художественно-творческая деятельность, развитие личности.
Рисование с натуры как метод обучения — процесс освоения детьми совокупности знаний, умений, навыков, формирования мировоззренческих установок в области искусства и художественного творчества. В процессе художественного воспитания у школьников формируется способность чувствовать, понимать, оценивать, любить искусство и наслаждаться им. Обучение изобразительному искусству способствует художественно-творческой деятельности.
Ребенка в жизни воспитывает все: убранство помещений, опрятный костюм, отношения между людьми, общение с окружающими, условия труда и развлечений. Все это либо привлекает, либо отталкивает детей. Причем особенно важно не только организовать эстетику среды, в которой живет, учится, работает, отдыхает ребенок, но и привлечь самих детей к активной деятельности по созиданию и сохранению красоты. Только в этом случае она по-настоящему станет видна школьникам, будет чувственно осязаемой, сделает их ревностными защитниками и пропагандистами прекрасного, доброго, человечного. Система эстетического воспитания учащихся начальных классов строится с учетом возрастных психолого-педагогических особенностей детей. Идет ли речь о требованиях к нравственно-эстетическому идеалу, вкусу, эстетическим суждениям, которые должны быть свойственны младшему школьнику, подростку, юноше, или о характере, жанрах, критериях оценки творческой (в том числе художественно-творческой) деятельности, каждый раз оптимальное требование и решение проблемы должно быть соотнесено с возрастными возможностями ребенка.
Подготовка школьника к успешной и эффективной жизни заключается не только во всестороннем образовании и воспитании. Должны быть развиты его индивиду-
Xie Yong Hui
This article presents the problems of teaching art in a secondary school, the purpose of which is to develop students’ artistic culture as an integral part of the spiritual culture, familiarizing children with universal and aesthetic values, the mastery of their national cultural heritage. Drawing from Nature develops observation and curiosity of students, develops their sense of beauty.
Keywords: drawing from nature, method of teaching, art education, artistic and creative activities, personality development.
альные способности, он должен уметь создавать новое, жить и творить по законам красоты. Стремление к прекрасному облагораживает человека.
Учитель рисования может и должен пробудить в детях чувство прекрасного и возвышенного. Для этого он должен на уроках обращать внимание учеников на красивое в их жизни, учить замечать, чувствовать, воспринимать красоту, любоваться ею, радоваться. Учитель показывает, как богата природа цветовыми оттенками, какое есть многообразие форм в природе. Рисуя с натуры пейзаж, ветки деревьев, листья, цветы, изучая характер их формы, ученики начинают интересоваться природой, богатством и разнообразием ее форм и красок. Рисование помогает научиться видеть мир шире и разностороннее.
Работая с детьми, учитель не может подходить к процессу обучения шаблонно. Методика как искусство преподавания состоит в том, что учитель должен уметь найти подход к ученику, увидеть, в чем он нуждается, и помочь ему в процессе обучения. Изложение учебного материала должно быть простым, ясным, структурированным и интересным. Кроме того, чтобы ученик понял учителя, недостаточно простого разъяснения и показа, учитель должен уметь увидеть и прочувствовать, как ученик воспринимает учебный материал, как реагирует на слова и действия учителя. Это сложная задача установления доверительного психологического контакта между учеником и учителем. Важно эмоциональное отношение к процессу. П. П. Чистяков писал: «Ведь это вздор, что учить скучно. Хорошо учить — значит любя учить, а любя ничего не скучно делать; тут, как говорится, дежурить не придется» [14, с. 10].
Методическое руководство со стороны учителя при обучении рисованию помогает ребенку быстрее усвоить
правила построения реалистического рисунка, разобраться в закономерностях строения натуры. Школьники быстрее учатся самостоятельности, у них повышается интерес к знанию и науке, рождается стремление к дальнейшему совершенствованию в рисовании.
Процесс познания реальной действительности закономерен. Это путь от живого созерцания к абстрактному мышлению и от него к практике. Это диалектический путь познания объективной реальности. Эта закономерность познания является научной основой методики обучения. Научные исследования российских ученых доказывают, что обучать детей реалистическому рисунку можно и нужно с первого класса, что даже дети дошкольного возраста способны усваивать основы изобразительной грамоты. Не секрет, что маленькие дети охотно рисуют, но часто, подрастая, они забрасывают это занятие. Отчего это происходит? Оказывается, не в таланте дело. Развиваясь, ребенок перестает удовлетворяться своими детскими, наивными представлениями о мире. В средних классах дети уже не просто наблюдают окружающие их предметы, а начинают сравнивать их между собой, анализировать и делать выводы. В этом возрасте ребенку уже недостаточно довольствоваться своими примитивными рисунками, он пытается подвести их к реальным изображениям. А если он не знает, как это сделать и на помощь не пришел опытный руководитель, возникает чувство неудовлетворенности и разочарования, ребенок просто забрасывает рисование.
В обучении рисованию ученики идут к достоверным знаниям, обращаясь к самим предметам и явлениям как источнику познания. Само по себе рисование с натуры уже является методом наглядного обучения. Процесс рисования начинается с чувственного, зрительного восприятия изображаемого предмета. Чтобы у ребенка появились необходимые данные для суждения, он должен ощущать, видеть, слышать, чувствовать запах или вкус. Наглядность тесно связана с правильной организацией наблюдения и анализа натуры, что, в свою очередь, влияет на правильность суждения о предметах и явлениях, на качество построения изображения.
Общие задачи воспитания и гармоничного развития личности приводят нас к следующим целям школьного курса изобразительного искусства:
1. Подготовка всесторонне развитых, образованных членов общества с активной общественной и гражданской позицией.
2. Эстетическое воспитание детей, развитие их художественного вкуса.
3. Помощь детям в познании окружающего мира, развитие их наблюдательности, приучение к логическому мышлению, осознанному восприятию увиденного.
4. Раскрытие практического значения рисунка в жизни человека. Умение пользоваться рисунком как инструментом в трудовой, общественной, личной жизни.
5. Обучение знанию элементарных основ реалистического рисунка. Развитие навыков и умений в изобразительном искусстве, обучение основным техническим при-
емам работы. Любовь к труду, аккуратность и настойчивость в работе.
6. Развитие творческих способностей учеников, эстетического восприятия мира, пространственного мышления, образного представления и воображения. Всестороннее психическое и личностное развитие.
7. Ознакомление учеников с выдающимися произведениями русского и мирового изобразительного искусства. Развитие интереса и эмоционального отношения к изобразительной деятельности.
Нужно заинтересовать школьников своим предметом, рассказать, что умение рисовать нужно не только художникам, что изобразительные навыки нужны и людям многих других профессий. Умение рисовать необходимо архитектору, модельеру, биологу, археологу, воспитателю детского сада, пластическому хирургу и многим другим.
Рисование с натуры является одним из основных, важнейших видов учебной деятельности в изобразительном искусстве. Этот метод наглядного обучения дает прекрасные результаты не только в деле обучения рисунку, но и в деле общего развития учащихся. Рисование с натуры приучает мыслить и целенаправленно вести наблюдения, пробуждает интерес к анализу натуры и тем самым подготавливает школьника к дальнейшей учебной работе. Рисование с натуры формирует опыт художественной деятельности младших школьников. Изображаемый предмет в начальной школе предлагается с одной фиксированной точки зрения.
Сознание 6-7-летнего ребенка и его психологическое развитие не подготовлено к восприятию натуры, как мы, взрослые, это понимаем. Ребенок, имея перед собой натуру, в большинстве случаев рисует ее чаще всего по памяти и представлению, то есть изображает предмет с наиболее характерной стороны со всеми существенными его признаками. Вам скажут слово «яблоко», а вы изобразите его. У большинства из вас это яблоко будет большое, красное или зеленое, обязательно с листочком, потому что в вашей памяти с детства осталось воспоминание о красивом и большом яблоке, принесенном вам когда-то в подарок. Поэтому рисование с натуры в 1-м классе мы называем рисование с натуры по памяти и представлению.
Действительными навыками рисования с натуры дети и овладевают постепенно в течение первого и второго годов обучения, а осознанное зрительное изображение, как правило, начинает формироваться лишь к концу второго года обучения.
В 7-8-летнем возрасте у детей очень хорошо развита подражательная способность. Это дает учителю мощное средство обучения, без которого рисование в начальных классах немыслимо — это показательное рисование и педагогический рисунок на доске. Методика проведения занятий, особенно в 1-м классе, да и во всех остальных, строится по принципу «делай, как я». Как держать кисть, карандаш, смешивать краски и т. д. — все учитель должен показать. Показ должен сопровождаться словесным объяснением учителя.
Школьная программа по изобразительному искусству содержит четыре вида занятий: рисование с натуры,
декоративное рисование, рисование на темы и беседы об искусстве. Эти занятия проводятся с 1-го по 6-й класс.
Рисование с натуры — самый большой блок в курсе обучения изобразительному искусству. Это не случайно. Этот метод наглядного обучения не только эффективно обучает рисунку, но и способствует общему развитию ребенка. Приучает мыслить и целенаправленно вести наблюдения, пробуждает интерес к анализу натуры. Все это подготавливает школьника к дальнейшей учебной работе.
Цель изучения формы предмета — это не только знакомство с внешней формой предмета, но и знакомство с понятиями, выраженными этой формой. Это помогает усвоению учебных материалов таких предметов, как математика, физика и так далее.
Процесс рисования с натуры значительно активизирует умственную деятельность ребенка. Это не простое созерцание, это изучение предмета, переход к полному и обобщенному представлению об этом предмете от единичного, отрывочного представления. В процессе рисования с натуры ученик должен внимательно рассматривать этот предмет, отмечать его характерные особенности, понять его структуру. Рисование с натуры, когда предмет доступен зрению, осязанию, измерению и сравнению, приводит к тому, что понятия, суждения и умозаключения о предмете конкретизируются, приобретают ясность и четкость.
Почему в начальных классах занятия изобразительным искусством целесообразно строить по двум направлениями: рисование с натуры (изучение формы путем зрения) и лепка (изучение формы путем осязания). Эти два способа изучения натуры дополняют друг друга. Художники часто пользовались таким способом. Например, дети в 1-м классе рисуют с натуры лист тополя. И, чтобы помочь им уловить характер формы, учитель для сравнения показывает лист сирени, березы, липы или клена. Это позволяет быстрее подмечать характерные особенности формы листа тополя и других листьев.
Рисование с натуры, как ни один другой предмет, обеспечивает активное внимание учащихся к предмету, к анализу его строения. Микеланджело Буонарроти говорил: «Рисунок, который иначе называют искусством наброска, есть высшая точка и живописи, и скульптуры, и архитектуры; рисунок — источник и корень всякой науки».
Обучение рисованию с натуры в школе развивает умственные способности. На уроках рисования необходимо приучать детей к правильному суждению о форме предметов на основе данных о линейной перспективе, теории теней, цветоведения и анатомии. Детям свойственны интерес и внимательность при рассмотрении и анализе формы предметов, они легко подмечают даже мельчайшие детали и нюансы. Это помогает в обучении правильно видеть, понимать и изображать форму предмета.
Еще великие итальянские художники указывали, что рисование с натуры — лучший метод обучения. Это верно как для профессионального обучения, так и для развивающего обучения в общеобразовательной школе. Рисование с натуры и перспективное рисование развивает «вер-
ный глаз» и «гибкую руку» (Жан-Жак Руссо) — пространственное мышление и воображение. Решение задачи изобразить трехмерный объект в плоскости листа бумаги как процесс познания элементарных правил перспективы запускает сложнейший процесс пространственного мышления. Чтобы графически изобразить предмет, необходимо уметь зрительно представлять этот предмет — его конструкцию, взаимосвязь частей, характер формы, положение в пространстве.
Развитие способности к ясным образным представлениям в процессе рисования с натуры влияет и на развитие различных видов памяти: образной, двигательной, эмоциональной и словесно-логической. Во время рисования с натуры ученик конструктивно анализирует форму предмета, благодаря чему развивается память, воображение, абстрактное мышление. Все это и способствует общему развитию человека.
Дети воспринимают все окружающее с вдохновением и радостью. Учитель должен умело вести ученика через обучение к правильным представлениям о мире. Учеников знакомят с основными положениями цветоделения, учат правильно пользоваться цветом, тоном для передачи своих зрительных впечатлений от натуры (теплый или холодный тон), передавать игру света и цвета на предметах, сохраняя зрительную достоверность изображаемого.
Рисование дает основы графической грамотности, развивает психику ребенка, его творческие способности. Дети учатся мыслить, анализировать и рассуждать. Психика ребенка развивается последовательно. Восприятия и представления связаны с прошлым опытом. Психологи говорят, что восприятие само по себе не есть механическое и зеркальное отражение мозгом человека того, что находится перед его глазами. Таким образом, обогащая опыт зрительных восприятий ребенка на уроках рисования, учитель обогащает и его представления, суждения. В процессе обучения не только развиваются и обогащаются представления детей, но и развивается их воображение. Психолог Б. М. Теплов говорил, что представления развиваются только в процессе определенной деятельности, например, в процессе обучения рисованию.
Все принципы обучения тесно связаны друг с другом, и эффективность их зависит от всей системы обучения, а также влияет на эту систему обучения. Преподавание изобразительного искусства в общеобразовательной школе требует определенной методики обучения. Все методы обучения должны отвечать основным принципам дидактики. В процессе обучения школьник должен усваивать знания, навыки и умения в единой, последовательной системе.
СПИСОК ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ
1. Чистяков П. П. Письма. Записные книжки.
Воспоминания. М., 1953.
2. Выготский Л. С. Воображение и творчество в
детском возрасте. М.: Просвещение, 1991.
3. Кузин В. С. Изобразительное искусство. 1 класс.
М.: Дрофа, 2007.
Как рисовать с натуры: начни с наблюдений
Когда мы обсуждаем рисунок с натуры, мы обычно говорим о техниках, материалах и т.п.: все, что связано с рисованием как физическим актом.
Однако все начинается еще до того, как мы берем карандаш!
Все начинается с наблюдения за предметом нашего рисунка: за формами, оттенками и различными тонкостями, которые приводят нас в восхищение.
Как сказал Генри Дэвид Торо, «важно не то, на что вы смотрите, а то, что вы видите».
Мы учимся видеть жизнь по-новому, замечать то, о чем ранее и не подозревали, находить то, что очаровывает.
И конечно же, чем внимательнее вы будете наблюдать, тем более правдоподобными и точными получатся рисунки. Но что еще более важно:
Ваши наблюдения являются прекрасным источником вдохновения.
Умение наблюдать может полностью изменить ваш опыт (и результат) в рисунке с натуры.
Эксперимент по наблюдению и запоминанию
Если бы вас попросили закрыть глаза и описать комнату, в который вы находитесь, как точно бы было ваше описание? (Давайте, попробуйте!)
Сколько предметов вы забыли упомянуть?
А сколько вспомнили, но не смогли представить четкую картинку?
Помните ли вы, как была освещена комната ?
Конкретные цвета?
Расстояния между объектами?
Если это комната, в который вы находитесь часто, то это упражнение может показать как мало мы на самом деле «видим», когда смотрим.
Смотреть и видеть. В чем разница?
Леонардо да Винчи считал, что зрение человека наиболее важный орган чувств и то, что искусство видеть, имеет решающее значение не только для создания шедевра, но и для того, чтобы всецело наслаждаться жизнью.
Не могу не согласиться. В нашей повседневной жизни мы часто смотрим на мир довольно поверхностно.
Как показано в упражнении выше, изучая комнату, мы осознаем, что видим окружающую нас действительность очень расплывчато.
Мы просто смотрим, а картинка не задерживается в нашей памяти, и мы не можем описать место, в котором находимся, в мельчайших подробностях.
Такой взгляд можно назвать очень практичным взглядом «элементарного выживания»: мы используем его, чтобы не врезаться в окружающие предметы. Хотя такое созерцание необходимо в нашей жизни, оно имеет свои границы, и является слишком общим, а следовательно, неподходящим для рисунка с натуры.
Чтобы иметь возможность правдиво изобразить предмет, мы не можем просто смотреть на него. Мы должны видеть. Визуально изучить объект. Познакомиться как можно ближе.
Мы способны увидеть тогда, когда обратим не только взгляд, но и полное внимание и осознание предмета. Так мы даем объекту возможность произвести на нас впечатление, вызвать различные чувства, побудить к действию. Только тогда увиденное останется в нашей памяти надолго.
Это ключевой момент, потому что…
Любой рисунок – это рисунок по памяти.
Даже если вы рисуете с натуры, вы отводите взгляд от объекта, чтобы запечатлеть его на бумаге. Именно в этот момент вы рисуете не то, что видите, а то, что помните.
Как только мы научимся видеть, а не только смотреть, мы сможем достичь успеха. Упражнения, которые выйдут в ближайшее время, помогут вам практиковать данный навык!
Источник: Ссылка
Видео по теме — Как Легко Нарисовать Портрет По Фото
Для начинающего художника крайне важно рисовать с натуры. Это необходимо для того, чтобы тренировать не просто руку и глаз, но и собственное видение предметов. Хорошего художника от обычного человека отличает наблюдательность. А что, как не рисование с натуры может ее развить?
Цель данного урока – сформулировать этапы рисования с натуры, чтобы уменьшить страх и растерянность, которые часто испытывают начинающие художники перед натурой.
Я осознанно не размещаю отдельную фотографию моего объекта, чтобы у Вас не было соблазна сделать рисунок с фото. Выберите свой объект.
1) Выбор объекта
Главный критерий выбора объекта – объект должен Вам нравиться! Если объект будет слишком скучным и не будет вызывать у Вас никаких эмоций, то рисование превратится в муку.
Если Вы начинающий художник (а в противном случае Вас бы не заинтересовала эта статья), то не стоит выбирать объект с множеством мелких деталей. Однако и абсолютная строгость может спугнуть новичка требованием геометрической правильности линий.
На мой взгляд, идеальный вариант объекта для начала рисования с натуры – это мягкая игрушка. Мягкие игрушки, как правило, довольно милые, у них есть настроение. Форма их обычно простая, но в то же время не настолько строгая – даже не очень уверенная линия начинающего художника может показать эту форму достаточно убедительно.
Конечно, прочитав предыдущий абзац, Вы поняли, что я ЛЮБЛЮ МЯГКИЕ ИГРУШКИ. Если Вы их НЕ любите, то не стоит себя насиловать – рисуйте то, что Вам близко.
2) Расположение в листе
На начальном этапе для вычленения из пространства той области, которую Вы будете рисовать, Вам может помочь рамочка из Ваших пальцев, а также измерения «на карандаш», описанные в базовом уроке по рисованию для новичков (http://www. drawschool.ru/poyetapnye-uroki-risovanija/bazovyi-urok-po-risovaniyu-dlja-novichkov.html). Измерения проводятся для определения габаритных пропорций.
Самый простой способ расположить объект в листе – это наметить его габариты овалом и начать прорисовку внутри этого овала.
Для лучшего расположения в листе полезно сделать 9 разных компоновок, расположив их в небольших прямоугольниках, пропорциональных Вашему формату бумаги. Очень важно, чтобы прямоугольники были небольшие и располагались на одном листе. Как писал С. Есенин «Лицом к лицу лица не увидать, большое видится на расстоянии» Мелкий масштаб компоновок создает ощущение, что мы смотрим на них издалека, а расположенные на одном листе они становятся крайне удобными для сравнения.
Вот 9 компоновок готовы. (Иногда для поиска лучшего варианта перебирают и больше вариантов.) Выбираем лучший вариант и переносим его на лист, где будет располагаться непосредственно наш рисунок.
3)Выявление в объекте основных цветовых/тоновых пятен
Осознаете Вы это или пока еще нет, но человек все видит пятнами. Все якобы линии – это или частные случаи пятен или границы между разными пятнами.
Для наблюдения за объектом рисования часто советуют закрыть один глаз – это делает изображение перед нами плоским. Для лучшего выявления пятен стоит прищурить глаз, оставшийся открытым. Изображение получится размытым, лишние детали «потеряются», а именно этого нам на данном этапе и надо.
4)Отображение пятен на бумаге
Если все предыдущие пункты были одинаковы для рисования любым материалом. То теперь порядок отображения на листе пятен, линий и деталей зависит от техники. Не буду лезть в дебри академического рисунка. Возьму для примера мягкую пастель, которую я люблю за возможность растушевки.
Итак, обозначаем основные цветовые пятна пастельными мелками и растушевываем.
5) Добавление теней, полутонов, деталей и акцентов
Важно в любом объекте расставить акценты. У игрушек это, как правило, мордочка. У каких-либо вазочек акцентом может быть область с наиболее глубокой тенью. Если нет акцентов, то взгляду зрителя не за что зацепиться на Вашей картинке, и она становится для него скучной.
Если Вы рисовали мягкой пастелью, не забудьте закрепить рисунок. Для этого подойдет обычный лак для волос.
Главный совет, который хотелось бы дать начинающим художникам: дерзайте и все у Вас получится!!!
Данная статья написана мной на основе знаний, полученных на занятиях Классов рисунка и живописи Ольги Рубцовой
http://art-e-mida.livejournal.com/
http://hudojka.com/
Похожие записи:
Рисунок с натуры
Когда мы обсуждаем рисование с натуры, или
наблюдательный рисунок, мы склонны говорить о методах, материалах и
подобное: все, что связано с физическим актом рисования.
Но рисование начинается еще до того, как мы берем в руки карандаш!
Это начинается, когда мы даем себе время и место, чтобы наблюдать за нашими
предмета, и найдите формы, формы, градации и тонкости, которые
очаровывать нас.
Как сказал Генри Дэвид Торо: «Важно не то, на что вы смотрите, а то, что вы видите.»»
Так много рисования из жизни помогает научиться
видеть по-новому, замечать то, чего раньше не было, и находить
то, что очаровывает вас во всем, что вы наблюдаете.
Конечно, чем более чутко вы сможете наблюдать, тем более правдоподобными и точными будут ваши рисунки. Но что еще важнее:
При рисовании с натуры наблюдение является источником визуального искусства.
вдохновение. Чем более чутко вы наблюдаете, тем больше вдохновляете
может стать всем, что вас окружает.
Обучение наблюдению может полностью изменить ваш опыт (и результат) наблюдательного рисования.
Эксперимент по наблюдению и памяти
Если бы вы закрыли глаза и изобразили
в вашем воображении комната, в которой вы находитесь в данный момент, насколько точно
ты будешь? (Давай, попробуй!)
Сколько предметов ты забыл? Сколько вы запомнили, но не смогли четко представить? Вы помните, как освещалась комната? Определенные цвета? Расстояние между объектами?
Особенно, если это комната, которую вы
часто занимать, это может быть упражнение, открывающее глаза, принося
осознание того, как мало мы на самом деле «видим», когда смотрим вокруг.
Разница между взглядом и зрением
Леонардо да Винчи считал, что зрение
самый важный смысл человечества и это «saper vedere», или «знание того, как
видеть », была важна не только для создания искусства, но и для воплощения всех аспектов
жизнь полностью.
Согласен. В повседневной жизни мы часто смотрим на мир довольно поверхностно.
Как показано в приведенном выше упражнении, сканирование комнаты, в которую вы входите, дает очень смутное представление о нашем окружении.
То, на что мы смотрим таким образом, не остается в нашей памяти, и мы не можем описать это подробно.
Я считаю это очень практичным, «базовым»
поиск выживания: вид, который мы используем, чтобы не разбиться
в наше окружение! В этом способе взгляда мы признаем, что что-то есть, но помимо этого, качества того, что есть, не имеют значения.
Хотя такое наблюдение служит своей цели и необходимо в
нашей жизни, у него есть свои пределы, и он слишком общий, чтобы быть полезным для
наблюдательный рисунок.Рисуя с натуры,
Чтобы иметь возможность честно изобразить предмет, мы не можем просто смотреть на него. Надо посмотреть. Видеть означает визуально воспринимать объект. Знакомство на визуальном уровне.
Мы можем видеть наш объект, если мы не только обращаем на него взгляд, но и все свое внимание и осознанность. Когда мы делаем это, мы даем субъекту возможность сделать
впечатление на нас, чтобы повлиять на нас.Только тогда он сможет войти в нашу память в виде
прочный путь.
Это ключевой момент, потому что …
Весь рисунок — это рисунок из памяти.
Даже при рисовании на основе наблюдений всегда есть момент, когда вы
отведите взгляд от объекта, чтобы сделать отметку на бумаге. В этот момент
вы рисуете не то, что видите, а то, что помните.
Хорошая новость заключается в том, что как только мы научимся видеть, а не просто смотреть, мы сможем научиться переключать режимы с просмотра на вид, как нам заблагорассудится.
Упражнения в видении
Чтобы открыть для себя и попрактиковаться в различных «способах видения», необходимых на различных этапах рисования, я приглашаю вас пройти мой бесплатный мини-курс : 6 этапов реалистичного рисования.
Вас также могут заинтересовать …
Вернуться на главную из чертежей с натуры
сообщить об этом объявлении
Эти 4 простых шага к рисованию с натуры повысят ваши художественные навыки
Рисунок с натуры… Сделано легко
Одна из моих работ здесь, во Флориде, преподает рисование в зоопарке Неаполя.Я чередую занятия; одну неделю я буду учить рисовать животных, а на другой неделе я покажу своим ученикам, как рисовать растения. На этих занятиях я учу людей по-настоящему наблюдать и копировать.
В этой статье я продемонстрирую процесс, который я использую для рисования с натуры. Независимо от того, решите ли вы испытать свои навыки на природе или решите начать с фотографии, этот метод поможет вам развиваться как художнику.
И его можно применить к любому предмету, потому что, независимо от темы, в основе лежит одна и та же теория: сначала вы должны рассматривать вещи как базовые формы, а затем добавлять тона и техники смешивания для измерения.
Чтобы начать рисовать с натуры, вот основные материалы, которые вам понадобятся:
Альбом для рисования
Карандаш (я использую механический карандаш с мягким грифелем)
Ластик для замешивания
Смешивание пней или лепешек
Первоначальный набросок
На этом этапе вы узнаете важность углов. Выше первоначальный набросок рыси. Я изменил изображение рисунка, чтобы оно было темнее, чем оно есть на самом деле, чтобы его было легче увидеть.
На этом этапе процесса рисуйте легко, чтобы можно было легко внести любые необходимые изменения. Если вы внимательно посмотрите на мой набросок рыси, вы увидите мои «рабочие линии», которые я стер и внес исправления.
Вы также можете увидеть, где я нарисовал прямые линии на чертеже, чтобы показать углы формы. На самом деле предметы обычно не такие округлые и изогнутые, как вы думаете. Эти более прямые края помогают сделать рисунки более реалистичными.
Рисуя угловые линии, легче увидеть расстояния между фигурами.Например, вы можете четко видеть расстояние между ногами и от головы до ноги на скетче рыси выше.
Когда вы рисуете, всегда важно визуально измерять предметы. Спросите себя: «Как далеко и как далеко?» при отрисовке одной формы в другую.
Простой рисунок линии
Теперь пришло время просмотреть эскиз, чтобы сделать его точным. Дважды проверьте все формы вашего объекта, чтобы убедиться, что они правильного размера и расположения.Затем вы можете удалить все угловые и рабочие линии с рисунка с помощью разминаемого ластика, что оставляет простой рисунок линий, на котором можно строить.
На этом этапе вы можете проанализировать свой объект и разместить тени на рисунке. На моем рисунке выше вы можете видеть, что это помогает описать контуры, видимые в изогнутых областях и областях мышц. Более того, на данном этапе размерность уже очевидна.
Применение «Цвета»
Это этап, на котором выполняется смешивание пня или лепешки.Это может создать иллюзию цвета на ваших рисунках. Например, смешивание помогло создать ощущение цвета для моего рисунка рыси. Убедитесь, что у вас достаточно графита на рисунке, прежде чем вы начнете смешивать, сначала наложив достаточное количество тонов с помощью карандаша. Сделайте контуры достаточно темными, чтобы они все еще просвечивались после смешивания.
Убедитесь, что у вас достаточно графита на рисунке, прежде чем приступить к смешиванию. Для этого сначала добавьте достаточное количество тонов карандашом. Сделайте контуры достаточно темными, чтобы они все еще просвечивались после смешивания.
Когда вы будете готовы к растушевке, слегка прикоснитесь к бумаге, чтобы не повредить бумагу. И постарайтесь сделать тона как можно более плавными.
Добавление деталей
Это готовый рисунок. Помните, что это набросок с натуры в альбоме для рисования, и он не предназначен для работы в рамке. Этот рысь намного свободнее, чем иллюстрации, которые я делаю для своих книг.
Я добавил несколько фоновых тонов, чтобы выделить Bobcat. Сделав это, вы можете увидеть, как отраженный свет проявляется по краям.Темнота также придает сущность глубины за кошкой.
Это тоже этап для добавления деталей. Обратите внимание на места, которые я добавил на мех. Каждая область индивидуальна и повторяет очертания кошки.
Ключевым моментом на этом этапе является изучение рисунков, а не слишком резкое их использование. В моем эскизе детали рыси различаются по тону и были смешаны для мягкости. Если бы я нарисовал пятна с одинаковым значением темноты и той же формы, они были бы похожи на горошек. Если какие-либо участки объекта становятся слишком темными или слишком громоздкими, используйте ластик, чтобы аккуратно удалить некоторые блики.
***
Рисовать с натуры — это весело. Ключ — практика; так что помните: чем больше вы будете делать, тем лучше вы получите. Чтобы развить навык, нужно время. Будьте терпеливы с собой. Не сомневайтесь, приступайте. Просто возьмите альбом для рисования и приступайте к работе. Постарайтесь, чтобы маленький всегда был под рукой. Никогда не знаешь, когда прямо перед твоими глазами появится крутой предмет!
До следующего раза!
Ли
5 причин, по которым каждый художник должен научиться рисовать с натуры
Кэрри Льюис в Art Business Advice> General Art Advice
Знаю, знаю.Ты занят. Вы пытаетесь создать высококачественное искусство, продвигать это искусство или свой арт-бизнес, работать полный или неполный рабочий день и управлять своей личной жизнью. У кого есть время рисовать с жизни?
Во всяком случае, я так думал. Каждая минута студийного времени была посвящена работе с клиентами. Не было времени для художественных изысканий, не говоря уже о рисовании с натуры. Кроме того, разве все это не устарело?
Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!
Ну, может, и нет.
За последние несколько лет я изменил свою точку зрения на этот предмет. И в случае, если вы находитесь в том же месте, что и я, и могли бы использовать некоторую поддержку, вот мои 5 основных причин, почему я считаю рисование с натуры так важно для художников:
Причина №1: Большое изменение темпа
Рисование с натуры дает вашему творческому мозгу возможность делать что-то другое, , чем то, что он обычно делает.Это выводит вас из повседневной рутины вашей художественной работы по найму и позволяет делать что-то новое (и, возможно, сложное!)
Будь то один раз в день или один раз в неделю, обычная привычка рисовать в жизни может легко освежить ваш творческий дух, а также сделать столь необходимый перерыв от рутины.
Причина № 2: Вы научитесь лучше видеть
Если вы не художник-абстракционист, наиболее важным фактором в создании успешного искусства является способность видеть то, что вы рисуете.И я имею в виду, что на самом деле видят это вместо того, чтобы видеть то, что, по вашему мнению, должно быть там.
Я рисую лошадей более 40 лет. Большую часть того времени я в некотором роде был с лошадьми. Я знаю, как выглядит лошадь.
Но. . .
Я не знаю, как выглядит конкретная лошадь. Какой длины и толщины у него ноги? Это крупная лошадь или высокая худощавая лошадь? Какие расцветки и отметины делают его уникальным? Это то, что я должен видеть и различать, чтобы нарисовать портрет этой конкретной лошади.
Рисование с натуры заставляет вас рисовать прямо с объекта. Да, вы можете нарисовать яблоко или апельсин без всех деталей, но тогда это будет обычное яблоко или апельсин. Уникальные детали делают предмет интересным. Рисуя с натуры, вы увидите вещи, которые вы можете не видеть — или то, что может быть не видно — даже на самых лучших фотографиях.
Причина № 3: Вы будете развивать новые навыки
В большинстве случаев рисование с натуры автоматически ограничено по времени.Это особенно верно, если ваш жизненный рисунок выводит вас на улицу, а не только из студии. Условия меняются, иногда быстро.
Солнце встает или заходит. Тени образуются, меняют форму и местоположение и исчезают. Животные меняют положение даже в помещении. Цветы увядают, а плоды портятся (хотя, будем надеяться, не так быстро).
Чтобы точно рисовать в таких условиях, вы должны научиться быстро улавливать суть объекта. Обычно это большие формы.Возможно, даже всего несколько быстро начерченных линий. То, что часто называют жестами.
Это важный урок для художников вроде меня, которые потратили годы на прорисовку деталей от первого до последнего мазка карандашом.
Причина № 4: Вы расширите свой репертуар рисования
Для большинства из нас предметы, которые мы предпочитаем рисовать, и предметы, которые нас окружают, — не одно и то же. Например, я живу всего в нескольких кварталах от центра города. У нас есть кошки, и мы могли бы завести цыплят, если бы захотели, но о лошадях не может быть и речи.
Итак, когда я рисую с натуры, я должен рисовать что-нибудь кроме лошадей. Когда я рисую снаружи, это обычно деревья или их части, но я также рисовал спиральные удлинители, столбы забора и дверные ручки автомобилей.
Когда я рисую внутрь…. Скажем так, компьютерная мышь может сделать интересное исследование. Независимо от того, какой у вас любимый предмет, вы можете развить навыки наблюдения и рисования других предметов с помощью обычного рисования. Подобное развитие репертуара также поможет вам точнее нарисовать любимый предмет.
Причина № 5: Вам будет веселее!
Рисование с натуры — отличный способ привнести немного удовольствия в свою жизнь художника.
Я недавно написал, например, учебник по рисованию мокрых камней. Частью этого процесса был поиск камней для рисования. В итоге я нарисовал пару камней с натуры (хотя и в студии) в процессе получения правильных иллюстраций.
В дополнение к прохождению учебника по просьбе читателей, я повеселился. Да, было забавно наблюдать, как хорошо я рисовал камень и насколько он выглядел влажным.Но у меня был такой же опыт рисования ветвей, неба и облаков.
По сути, это просто весело — бросить вызов самому себе и нарисовать что-то новое. А если по ходу дела вам удастся опробовать новые материалы или техники, даже лучше!
Итак, спросите себя — вы рисуете с натуры? Если нет, то что вас сдерживает?
ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ
Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.
ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!
Этот пост может содержать партнерские ссылки.
Важность извлечения из жизни
Давайте поговорим о том, о чем большинство художников, похоже, не задумывается в наши дни: о важности рисования с натуры.
Я знаю, что эта тема отодвигается на второй план для большинства художников, потому что я почти или не думал о ней большую часть своей творческой жизни.В течение почти 40 лет я занимался портретной работой, и у меня была постоянная работа, время рисования было посвящено портретной работе. Никогда не казалось важным, что я рисую с натуры или занимаюсь каким-либо искусством, не имеющим прямого отношения к тому портрету, над которым я работал в то время.
Но я так ошибался. Я недооценил себя, так сильно сосредоточившись на искусстве для бизнеса, и, возможно, фактически помешал моему прогрессу как художнику.
Затем в 2013 году был принят большой портрет, на котором изображен человек.
С множеством цветов (сотни белых роз.)
И много пальмовых листьев.
И красивая фарфоровая ваза, знамя, банты и…. (Вы уловили идею.)
Я сделал много этюдов для этого портрета. В основном черты лица, которые должны быть точными. Все эти исследования взяты из справочных фотографий, предоставленных для проекта, и они были бесценны (тема для другого поста).
Но они не совсем выполнили свою работу.Мне нужно было нечто большее. Что-то, что расширило мою способность до видеть то, что я хотел нарисовать, и рисовать это более точно.
Итак, я перешел к рисованию с натуры.
Как важно извлекать из жизни
Поскольку портретный объект жил за сотни миль, я нашел другие вещи для рисования на жизнь. Вещи, не связанные напрямую с портретом, но это улучшило бы мою способность видеть, а также координацию глаз и рук.
Из этого опыта я извлек ценные уроки.Вот несколько из них.
Рисование с натуры развивает наблюдательность.
Это рисунок в живую. Он не завершен, потому что я выгуливал кошку, когда рисовал ее (да, на поводке). Томас решил полежать в тени, поэтому я воспользовался получасовым рисованием.
На этом конкретном рисунке показан конец роста одной из ветвей Mock Apple. Я никогда раньше не замечал листочков у основания каждого листа. Теперь я их все время замечаю.
И это одна из причин делать рисунки с натуры. Наблюдение. Вы можете видеть вещи в жизни — маленькие детали, такие как листовки или цветовые градации, — которые часто расплывчаты или отсутствуют на фотографиях.
Умение видеть и точно рисовать ценности — это тоже повод для извлечения из жизни.
Я нарисовал Мок-Яблоко при ярком свете. Я рисовал много других вещей при ярком свете, а также при фильтрованном и плоском свете.
Если объект находится в ярком свете, легко увидеть не только светлые участки и тени, но и средние значения и отраженный свет.Все мы знаем о рисовании точных теней и светов, но средние значения и отраженный свет действительно оживляют объект.
Нет лучшего способа увидеть, как свет освещает объекты, чем в реальной жизни.
Но вам не нужно выходить на улицу, чтобы увидеть яркий свет. Я нарисовал это яйцо в помещении. Я поместил его под лампу с одной лампочкой и расположил на белой ткани, чтобы вокруг было много света. Это было не только отличное исследование рисования белых объектов на белой бумаге; это был идеальный световой этюд.
Это избавит вас от вашей обычной художественной рутины.
Рисование с натуры идеально подходит для того, чтобы заставить вас отказаться от привычных художественных привычек.
Некоторые из вас знают, что я рисовал портреты лошадей со средней школы. Достаточно сказать , давно . Так как время искусства было такой премией большую часть этих десятилетий, я очень мало занимался искусством, не связанным с лошадьми по своей природе.
Я живу в жилом районе, где собаки и кошки — самые обычные животные, за ними следуют птицы и другие мелкие дикие животные.
Итак, когда я начал рисовать с натуры, мне пришлось рисовать что-то кроме лошадей. Такие вещи, как служебные флаги, конец перил крыльца, деревянные доски и петля оранжевого удлинительного шнура, лежащая на земле.
Вот бонус для многих из нас. Рисовать из жизни — значит выходить на улицу. Вдали от техники, на свежий воздух и на солнце. Не знаю, как вы, но этого достаточно для 20-30-минутного перерыва в большинстве дней.
Как вписать рисунок с натуры в свою художественную рутину
Выводить на улицу раз в неделю (или как можно чаще)
Теперь, когда вы знаете, почему я считаю, что рисование с натуры так важно, позвольте мне поделиться несколькими способами, которые я нашел, чтобы вписать это в мою повседневную жизнь.
Пару осени назад я начал задание по рисованию на пленке. Я выходил на улицу каждую неделю в течение двух месяцев, чтобы рисовать. Задача состояла в том, чтобы производить один пленочный рисунок в неделю.
Я сделал это снова в прошлом году и планирую сделать это в этом году.
После того, как прошлогодний вызов закончился, я решил продолжить до конца года.
В этом году я выпал на пленэре, но все равно рисую на открытом воздухе как можно чаще. Даже когда приходится делать это через окно!
Даже когда я не могу выходить на улицу каждую неделю, мотивация все еще существует.Дело в том, что теперь я вижу потенциальные рисунки почти везде, куда бы я ни посмотрел!
Делайте небольшие исследования, когда (и где) у вас есть возможность
В начале этого года я решил заканчивать по одному маленькому произведению каждую неделю в этом году. Большинство из этих частей были меньше, чем максимум 4 x 6 дюймов, который я установил для себя. Дело в том, что большинство из них были ACEO (3-1 / 2 x 2-1 / 2 дюйма)
Но большинство из них также были рисунками с натуры.
Индивидуальная задача и небольшой размер позволяют легко создать рисунок — даже подробный — за 30 минут или меньше.
Собирайте интересные потенциальные предметы
Читатель, спрашивающий, как рисовать мокрые камни, привел меня к сбору камней. В конце концов, у меня должна быть тема для этого поста.
Когда я начинал, я искал камни каждый раз, когда выходил на прогулку. Я даже выходил раз или два просто искать камни.
Когда я пишу это, у меня есть коллекция из семи камней разных размеров, форм, цветов и текстур по одну сторону моего стола для рисования. Так что теперь мне не нужно выходить из дома или за чертежным столом, чтобы что-то рисовать с натуры.
Но я все еще верю. Я нашла несколько мест по соседству, где есть много камней, которые можно подобрать! Раньше я бы никогда их не заметил.
Ищите интересные предметы вокруг себя.
Не нужно выходить из дома, чтобы найти интересные предметы. Вам даже не нужно начинать сбор.
Вы только посмотрите вокруг себя!
Например, я оглядываюсь вокруг того места, где сижу в этот момент, и вижу свои карандаши (некоторые в интересных контейнерах) и старую точилку для кривошипов, которую я использую.Есть компьютерная мышь, кирпич (да, настоящий кирпич), кофейная чашка с ложкой, эти камни, кусок ткани, удлинитель, модем и маршрутизатор для компьютера, сам компьютер, немного бумаги. , и несколько шнуров питания и интернет-кабелей на полу.
Другими словами, мне не нужно никуда идти или даже вставать с этого стула, чтобы рисовать что-то из жизни.
Заключение
Рисование с натуры — важная часть жизни художника. Или должно быть.Он идеально подходит для оттачивания навыков, изучения новых или потенциальных предметов и просто веселья.
И, как вы видели, легко вписаться в ваше расписание, независимо от того, работаете ли вы полный или неполный рабочий день.
Что ты собираешься черпать из жизни на этой неделе?
Дополнительные советы см. В статье Три способа рисования пленэра на EmptyEasel.
Нравится:
Нравится Загрузка …
Связанные
Важность рисования с натуры вместо фотографий
Зачем рисовать с натуры? Почему бы не использовать фотографии? Самый простой ответ заключается в том, что работать непосредственно с жизни — это наиболее поучительно.Вы не можете узнать столько о природе видимой реальности — в данном случае, человеческих лицах / головах — из фотографий, как вы можете узнать из реального объекта. Тем не менее, это все еще сложная задача, и причина ее сложности в том, что при работе с реальной жизнью мы должны переводить трехмерные формы в двухмерные (например, карандаш на бумаге) иллюзии. Фотография, хотя и чрезвычайно полезная в конце концов (после длительного изучения жизни), уже представляет собой 2-мерную интерпретацию реальности, но это не то же самое, что реальность.Мы подробнее рассмотрим, почему это так, во время семинара.
Конечно, я осознаю, что в современном мире очень трудно заставить каждого натурщика действительно сидеть за вас, будь то для практики или для профессиональных заказов, поэтому фотография повсеместна и, как я уже упоминал, полезна. Тем не менее, даже самые занятые профессионалы всегда находят способы воспользоваться сеансами живых моделей, чтобы расширить свои знания и понимание человеческих пропорций, того, как взаимодействуют плоскости лица и головы, и (большой) цвет.Ни одна фотография не может охватить весь диапазон цветов, значений и т. Д., Который встречается в реальности, потому что гамма (термин для диапазона цветов), доступная для фотографии и компьютерных мониторов, меньше, чем то, что может видеть человеческий глаз. Цвет выходит за рамки семинара по рисованию, и это хорошо, потому что это сама по себе огромная тема, которая обычно скрывает проблемы с рисованием. Таким образом, без дополнительного усложнения цвета художник может сосредоточиться на рисовании, которое включает в себя тональный диапазон. Опять же, тональный диапазон, видимый человеческим глазом из реальности, намного больше, чем может изобразить фотография.
Поэтому я бы посоветовал любому художнику, независимо от его опыта, использовать возможности для работы из жизни, чтобы укрепить свою наблюдательность и, что более важно, лучше понять природу света, когда он проходит через трехмерную форму, и то, как чтобы перевести это на двумерную поверхность. Наш предстоящий семинар «Портретное рисование с живой модели» особенно порадует тех, кто когда-либо использовал только фотореференс, и принесет большую пользу всем, кто хочет улучшить свои навыки восприятия.
До встречи!
— Хуан Мартинес
Инструктор ARA
Рисуем с натуры — Простые советы по искусству
Обратите внимание, что руки, хотя и стилизованы (и намеренно лишены одного пальца), по-прежнему соответствуют анатомии человека. Перчатки также ведут себя как настоящие перчатки; складывание и растяжка движением рук.
Складывается ощущение, что Престон Блэр действительно умел рисовать руки, в то время как тот, кто отвечал за нарисованную аэрографом девушку, ничего не знал о рисовании фигур.
Как художник, вы принимаете осознанное решение о том, как далеко от реальности вы хотите уйти. Но вы не можете раздвинуть границы, не поняв сначала границ. Я имею в виду следующее: если вы используете «стиль» в качестве предлога для того, чтобы нарисовать что-то определенным образом, или вообще не рисуете, потому что вы на самом деле не знаете, как это сделать, это не умышленно. Итак:
«Руки тяжелые, поэтому я просто все время рисую руки в рукавицах и называю это своим стилем».
Это отговорка и знак любителя.Ничего страшного, если рисование для вас просто хобби, и вам все равно, умеете ли вы рисовать правильно или нет. Но если вы серьезно относитесь к своему искусству, перестаньте лгать себе и начните рисовать с натуры.
Хорошо. Итак, как мне начать?
Как я уже сказал, лучше всего начать с рисования! Если вам нужны идеи о том, как подойти к рисованию с натуры, поищите немного в Интернете. Вам доступны тонны ресурсов.
Еще вам нужно выбрать то, что вы хотите нарисовать.Возможности безграничны.
-Если вы хотите научиться рисовать руки, нарисуйте свою недоминантную руку или попросите кого-нибудь позировать вам руку.
-Если вы хотите научиться рисовать здания, выйдите на улицу и нарисуйте свой дом.
-Если вы хотите научиться рисовать предметы, создайте собственный натюрморт дома. Возьмите какие-нибудь предметы из вашего дома, расположите их интересным образом, зажгите свет и нарисуйте.
-Если вы хотите научиться рисовать лица, сделайте несколько автопортретов или попросите друга сесть за вас.
-Если вы хотите научиться рисовать деревья, идите в парк и там рисуйте.
Вы получите то, к чему я иду.
Вам определенно следует попытаться запечатлеть объект в реальном времени, но в ситуациях, когда это невозможно, вы всегда можете сделать снимок для справки. Например, если у вас нет никого, кто мог бы вам позировать, вы можете пригласить друга на фотосессию, где вы будете снимать разные позы, чтобы рисовать позже, или сфотографировать себя.Картинки могут быть очень полезны не только для обучения, но и для использования в качестве справочника в конкретных проектах. Однако позвольте мне еще раз подчеркнуть, насколько лучше рисовать из жизни в реальном времени. Вы узнаете как минимум вдвое больше, чем из изображения, потому что вы научитесь переводить то, что вы видите в трехмерном пространстве, в двухмерное пространство, в то время как использование изображения полностью устраняет этот аспект.
Рисунок Дэвида Хокни из жизни АРТБУК
ДЭВИД ХОКНИ
ИЗДАТЕЛЬ
Национальная портретная галерея, Лондон
ФОРМАТ КНИГИ Твердый переплет, .75 x 10,5 дюймов / 208 страниц / 150 цветных.
СОСТОЯНИЕ ИЗДАНИЯ Дата публикации 28.04.2020 Активно
РАСПРОСТРАНЕНИЕ D.A.P. Эксклюзив Каталог: ВЕСНА 2020 р. 15
ОПИСАНИЕ ПРОДУКТА ISBN 9781855147973 TRADE Прейскурантная цена: 45,00 канадских долларов 63,00 долл. США
НАЛИЧИЕ В наличии
РАСПИСАНИЕ ВЫСТАВКИ,
8/2009, Национальная галерея2004, Великобритания,
8/2
Нью-Йорк, Нью-Йорк Библиотека и музей Моргана, 10.02.2001/17/21
ПРОСМОТРЕТЬ КАТАЛОГ ВЕСНЫ 2021
Ознакомьтесь с нашим каталогом ВЕСНА 2021, включающим более 400 новых книг по искусству , фотография, дизайн, архитектура, кино, музыка и визуальная культура.
& nbsp
& nbsp
НАЦИОНАЛЬНАЯ ПОРТРЕТНАЯ ГАЛЕРЕЯ, ЛОНДОН
Текст Сары Хоугейт.
Отмечая более чем 60-летие интимной портретной живописи Дэвида Хокни
Изданный в сопровождении крупной международной выставки, Дэвид Хокни: Рисование из жизни представляет рисунки Хокни с 1950-х годов до наших дней, и основное внимание уделяется его работам. его изображения и небольшая группа близких ему натурщиков: его муза, Селия Биртуэлл; его мать, Лаура Хокни; и его друзья, куратор Грегори Эванс и главный печатник Морис Пейн.В своих портретных рисунках этих фигур Хокни пробует новые стилистические эксперименты и выражает восхищение своими художественными предшественниками, от Гольбейна до Пикассо.
Включая 150 прекрасно воспроизведенных работ из государственных и частных коллекций по всему миру, эта публикация прослеживает траекторию практики рисования Хокни, исследуя, как он пересматривал эти пять фигур на протяжении своей карьеры. Основные моменты включают серию новых портретов, рисунки цветным карандашом, созданные в Париже в начале 1970-х годов, составные портреты Polaroid 1980-х годов и подборку рисунков из периода интенсивного самоанализа в 1980-х годах, когда художник создавал автопортрет каждый раз. день в течение двух месяцев.
Дэвид Хокни (род. 1937) считается одним из самых знаменитых современных британских художников. Хокни учился в Брэдфордской школе искусств и Королевском художественном колледже у Р. Б. Китая, Аллена Джонса и Дерека Бошира. Окончив его с золотой медалью, он стал ведущей фигурой в эстрадном искусстве. Его работа включает рисунок, живопись, эстамп, фотографию и сценический дизайн.
Представленное изображение воспроизводится из книги «Дэвид Хокни: Рисование с натуры».
ПОХВАЛА И ОТЗЫВЫ
Guardian
Джонатан Джонс
От радостных зарисовок старых друзей до обнаженной встречи с Пикассо, когда Хокни использует свой карандаш, мы видим неприкрытую правду
Telegraph
Alastair
, когда она становится ближе , и едва видно бассейн.
Londonist
Табиш Хан
История художника в процессе эволюции.
Daily Mail
Робин Саймон
настолько интимно, насколько это возможно, и едва виден бассейн
Financial Times
Джеки Вулльгер
Дорогие друзья и семья художников — в центре внимания необычной ретроспективы работ, которую нельзя пропустить на бумаге
Time Out London
Eddy Frankel
Трогательный, интимный взгляд на одного из лучших художников страны.
Гипераллергический
Майкл Гловер
История Хокни и его пожизненного зуда рисования, которое продолжается уже более семи десятилетий.
Искусство и коллекции
Крис Дженкинс
Выставка Дэвида Хокни в Национальной портретной галерее освещает жизнь художников
Blackbook
Кен Скрудато
Потрясающий обзор рисунков [Хокни] с конца 1950-х годов до наших дней .
Интервью
Джейди Стиллвелл
На протяжении 150 работ «Рисование из жизни» вовлекает нас в ближайший круг Хокни.
Esquire
Николас Куллинан
Хокни всегда был доверенным рисовальщиком. Как и у большинства молодых художников, его объектами были он сам, его близкие и его ближайшее окружение; внутренние интерьеры и местный ландшафт. Эти интересы остались с ним на протяжении всей его трудовой жизни; он по-прежнему рисует на каждом доступном листе бумаги, и его творческий ум никогда не отдыхает.
Architectural Digest
Janelle Zara
Восьмидесятилетний художник выживает максимум из неопределенных времен с недавно выпущенной книгой, в которой представлены портреты его семьи и самых близких друзей.
New York Times
Роберта Смит
Дэвид Хокни: Рисование из жизни […] рассказывает о близких, о сложной, постоянно меняющейся природе отношений и о людях, которые их создают. […] Он показывает художника, работающего, как обычно, полным ходом, в разных масштабах и примерно в десятке форм рисования (карандаш, тушь, уголь и так далее) и гравюры (литография, офорты и офорты с акватинтой). а также с композитными поляроидами и iPad. Это не просто витрина для Mr.Хокни возвышается, черпая дары, открытость новым технологиям и его непрекращающуюся трудовую этику
New York Times
Роберта Смит
Свою острую силу черпает в своих близких и сложном характере отношений.
Обои *
Фиби Гарднер
Дэвид Хокни: Рисование с натуры отмечает более чем 60-летие интимной портретной живописи уважаемых художников текстами Сары Хоугейт и Изабель Селигман. В книге представлены рисунки с 1950-х годов до наших дней, книга является захватывающим окном в творческое развитие художника и его личную жизнь, с акцентом на изображения его самого и его близких.
Бесплатная доставка
ИБП по всему миру в США ДАТА 5/8/2020
Мать Дэвида Хокни, муза всей его жизни
Картина Дэвида Хокни 1978 года «Мать, Брэдфорд. 19 февраля 1978 года» воспроизведена из
Рисунок с натуры, важнейшего нового каталога Национальной портретной галереи в Лондоне.Эта книга, в которой представлены не менее 23 портретов матери художника, Лоры Хокни, вегетарианки и убежденной методистки, которая всегда поддерживала желание своего сына стать художником, посвящена музам Хокни. Он сделал этот захватывающий рисунок в день похорон своего отца. Куратор Сара Хоугейт отмечает, что художник использовал чернила сепия и тростниковое перо, как это делал Ван Гог в своих портретах. «Используя минимальные линии, Хокни передает печаль на лице своей матери, когда она смотрит прямо на своего сына, как будто видит свое отражение в нем.»Продолжить блог
FORMAT: Hbk,
стр. ЦЕНА: 45,00 долл. США СПИСОК ЦЕНА: КАНАДА 63 долл. США ISBN: 9781855147973 ИЗДАТЕЛЬ: Национальная портретная галерея, Лондон В НАЛИЧИИ: 28 апреля 2020 г. ТЕРРИТОРИЯ: ТОЛЬКО NA
ЗАКАЗЫ НА ТОРГОВУЮ ПЕРЕПРОДАЖУ DAP | ИЗДАТЕЛИ РАСПРОСТРАНЕНИЯ ИСКУССТВА Телефон: (212) 627-1999 Факс: (212) 627-9484 Служба поддержки клиентов: (800) 338-2665 Продажа по электронной почте: orders @ dapinc.com
Дэвид Хокни: Рисование из жизни
Празднование более чем 60-летия интимной портретной живописи Дэвида Хокни
Издано Национальной портретной галереей, Лондон. Текст Сары Хоугейт.
Опубликовано для сопровождения крупной международной выставки, Дэвид Хокни: Рисование из жизни включает рисунки Хокни с 1950-х годов до наших дней, и фокусируется на его изображениях самого себя и небольшой группы близких к нему натурщиков: его муза Селия Биртуэлл; его мать, Лаура Хокни; и его друзья, куратор Грегори Эванс и главный печатник Морис Пейн.В своих портретных рисунках этих фигур Хокни пробует новые стилистические эксперименты и выражает восхищение своими художественными предшественниками, от Гольбейна до Пикассо.
С помощью поддерживаемой специальной шариковой ручки можно создавать рисунки на бумаге, закрепленной на Wacom Intuos Pro, и преобразовывать их в цифровой формат. Записывайте рисунки на планшет во время рисования, переносите их с помощью приложения Wacom Inkspace и экспортируйте на компьютер для работы с ними в используемых Вами приложениях.
Установка приложения Wacom Inkspace для доступа к рисункам
Важно! Перед созданием первого рисунка в режиме рисования на бумаге установите приложение Wacom Inkspace, чтобы получить доступ к цифровым версиям рисунков.
Чтобы установить приложение Wacom Inkspace на компьютер, перейдите к странице Начало работы и выберите используемую операционную систему. Чтобы установить приложение Wacom Inkspace на мобильное устройство, перейдите в используемый Вами магазин приложений и загрузите его оттуда.
Чтобы настроить устройство, следуйте подсказкам на экране.
Войдите в систему с помощью идентификатора Wacom или создайте новый, если у Вас еще нет идентификатора.
Примечание. Если установить приложение Wacom Inkspace на несколько компьютеров или мобильных устройств и войти в систему с помощью идентификатора Wacom, сохраненные версии рисунков синхронизируются на всех устройствах с установленным приложением Wacom Inkspace.
Какое перо следует использовать?
Для создания эскизов в режиме рисования на бумаге используйте специальную шариковую ручку, например Wacom Finetip Pen (перо с тонким наконечником) из комплекта поставки планшета Paper Edition или перо Wacom Ballpoint Pen (шариковая ручка).
Если Вы хотите работать пером непосредственно на поверхности устройства в режиме графического планшета, используйте перо Wacom Intuos Pro Pen 2 или другое поддерживаемое перо.
Примечание. Если перо Wacom Intuos Pro Pen 2 поднести близко к рабочей поверхности, планшет автоматически сохраняет текущий рисунок и переходит из режима рисования на бумаге в режим графического планшета. Значок + перестает отображаться в сенсорном кольце Touch Ring. Удерживайте шариковую ручку над поверхностью планшета, чтобы переключиться обратно в режим рисования на бумаге.
Совет. Во время работы с планшетом в режиме рисования на бумаге храните перо Wacom Intuos Pro Pen 2 в подставке для пера или в футляре для пера на расстоянии от планшета.
Как рисовать на графическом планшете
В процессе рисования на графическом планшете изображение наносится на поверхность устройства специальным пером. Одновременно все действия пользователя транслируются на экран ноутбука или компьютера.
Как рисовать на графическом планшете?
Шаг 1
Для того, чтобы начать рисовать на графическом планшете, нужно установить на компьютер программное обеспечение. Самый популярный графический редактор, которым пользуются дизайнеры и цифровые художники — это Adobe Photoshop, но есть и другие варианты. Мы уже делали обзор основных программ для графических планшетов здесь.
Шаг 2
Если ты пользуешься планшетом впервые, то кроме графического редактора нужно установить на компьютер драйвера. Их можно скачать на официальном сайте производителя устройства. Еще один важный шаг — настройка чувствительности и других параметров пера, а также программирование клавиш Express Keys для более быстрой работы.
Шаг 3
Выбери инструмент, которым ты будешь рисовать. У кистей есть свои характеристики, которые можно менять в зависимости от того, что ты хочешь изобразить.
Шаг 4
Теперь можно приступать к рисованию. Техника при этом такая же как при обычном рисовании, только вместо ручки или кисти ты используешь стилус, а бумагой служит поверхность планшета. Твои действия будут дублироваться на экране компьютера. Линии получаются разной толщины и насыщенности, если нажимать на перо с разной силой.
Ты можешь использовать перо не только как инструмент для рисования, но и как компьютерную мышь. Для того чтобы открыть папку или выбрать нужный инструмент, нужно просто нажать на объект.
Шаг 5
Чтобы удалить неудачный элемент рисунка, воспользуйся ластиком. Он расположен на обратной стороне современных моделей стилусов. Если ластика нет, можно ускорить свои действия, установив на одну из экспресс-клавиш кнопку «назад».
Как научиться рисовать на графическом планшете?
Процесс рисования на планшете в целом похож на традиционный способ нанесения изображения на холст или бумагу. Но существует множество обучающих видео-уроков для цифровых художников. Обучение предлагают и некоторые разработчики графических редакторов. Например, на русскоязычном сайте Inkscape можно найти уроки по работе с этим софтом.
Как рисовать на планшете Wacom, Huion или XP-Pen ты можешь узнать также в закрытом сообществе PixelPen.ru. Доступ в сообщество получает каждый, кто приобрел графический планшет на нашем сайте. Перед покупкой ты можешь получить бесплатную консультацию наших специалистов, которые помогут определиться с моделью.
Как рисовать осьминога на планшете Wacom Intuos. Видео урок.
Из предыдущего урока вы узнали, что представляет собой графический планшет Wacom Intuos 5 и как его настроить для работы. В этом уроке, будем рисовать осьминога по отсканированному рисунку, всего несколькими инструментами в Adobe Illustrator. Создадим форму, отредактируем, раскрасим и доработаем мелкие детали.
Графический планшет по сути представляет собой подобие мышки. Разница лишь в том, что ручкой точнее передается линия и можно менять ее толщину нажимом на перо. Поэтому, начинать лучше с наброска на бумаге. А затем отсканированный рисунок перенести в компьютер и отрисовать в векторе.
Наш набросок выглядит вот так:
Рисование контура осьминога на планшете
Берем инструмент карандаш и рисуем голову, чтобы поправить неровность линии удерживайте ALT. В настройках карандаша (двойной щелчок по инструменту) поставьте галочку «Оставлять контур выделенным» и «Редактировать выделенные контуры». Это дает возможность править линию по ходу рисования, проводя более правильную сверху старой.
Щупальца осьминога постепенно сужается к концу, поэтому будем использовать кисть-кляксу. В настройках этой кисти (двойной щелчок по инструменту кисть-клякса) можно задать изменение толщины в зависимости от нажима на перо.
Поставьте курсор на кончик щупальца осьминога. Едва касаясь планшета проведите линию постепенно увеличивая нажим до максимального.
Некоторые элементы рисунка всегда имеют правильную симметричную форму, поэтому их лучше рисовать стандартными инструментами «Эллипс» и «Прямоугольник».
Инструмент эллипс подойдет для рисования глаз осьминога. Удерживая клавишу SHIFT рисуем три круга разного диаметра и закрашиваем разными цветами. Чтобы глаз выглядел красивее добавьте блик.
Раскрашивание рисунка осьминога
Раскрашиваем рисунок. Цвета можно использовать стандартные, подбирать самому или из готовых наборов в библиотеке образцов цвета.
Возможно последовательность расположения элементов не правильна и глаза, например, могут оказаться под телом осьминога. Поэтому, перейдя в ражим каркаса (CTRL+Y), выделите глаза, поднимите их на уровень выше и выйдите обратно из режима каркаса.
Используем «Обтравочную маску» для того, чтобы добавить тени на рисунок или скрыть видимость некоторых элементов. Например, тени на теле осьминога, которые выходит за пределы, отрезаны с помощью обтравочной маски.
Настроив нужный диаметр кисти-кляксы, добавляем присоски на щупальцах и текстуру на тело осьминога.
Наконец, готовый рисунок:
Видео урок: Как рисовать осьминога с Wacom Intuos
(Visited 1 231 times, 1 visits today)
Программы для графических планшетов
Для создания шедевров с помощью графических планшетов вам потребуется установить специальные программы. Сегодня их существует великое множество: есть платные и бесплатные приложения. Отличаются они между собой набором функций и интерфейсом.
Чтобы разобраться, в какой программе рисовать, нужно определиться с потребностями. Одни программы идеально подходят для обработки фотографий, другие — для рисования комиксов. В данной статье мы расскажем вам о популярных программах для рисования.
Платные приложения
В современном мире существует множество платных программ для рисования на графическом планшете. Рассмотрим самые популярные.
Adobe Photoshop
Это самый продвинутый из существующих редакторов. В нем можно создавать практически любые изображения. В «фотошопе» можно пользоваться своими кистями и стилями на всех своих устройствах, поскольку все настройки синхронизируются в «облаке».
Corel Painter
Один из мощнейших софтов для создания рисунков с помощью графических планшетов. Удобство заключается в том, что процесс рисования максимально приближен к традиционному рисованию кистями на холсте.
Бесплатные приложения
Помимо платных программ, существует огромное количество и бесплатных приложений. Немного поговорим о самых популярных.
Gimp
Данная программа предназначена для работы с растровой графикой. Одним из достоинств программы является ее небольшой вес — в любой момент ее можно скачать на флешку и установить на любое необходимое устройство. Gimp отлично подойдет для иллюстраторов и художников.
Krita
Так же предназначена для растровой графики. Преимуществом является инструмент, который позволяет работать с покадровой анимацией.
Inkscape
Это векторный графический редактор помогает художникам воплотить в жизнь все самые смелые идеи. Данная программа, можно сказать, является своеобразным миксом Corel DRAW и Adobe Illustrator. Также Inkscape отлично подходит для занятий калиграфией.
Paint Tool Sai
Если вы увлекаетесь рисованием аниме, Paint Tool Sai — идеальная для этого программа. Редактор имеет два слоя — векторный и растровый. Программа также подходит для рисования манги.
Clip Paint Studio
Изначально данная программа предназначалась исключительно для рисования комиксов. Однако со временем Clip Paint Studio стал применяться и в других областях изобразительного искусства. Главной «фишкой» этой программы является наличие фигурок людей в разных позах.
Мы перечислили далеко не все существующие программы для работы на графическом планшете. В мире их существует великое множество.
Рисуем с Wacom: введение в цифровое рисование
В комплект поставки графических планшетов Wacom Intuos 3 входит очень простая и интересная программа Corel Painter Essential 2.
Предисловие
Я цифровой художник. Можно с уверенностью сказать – профессиональный «цифровой» художник, поскольку зарабатываю рисованием картинок при помощи компьютера. Признаюсь: никогда и нигде этому не учился. Я отношусь к тому поколению технически образованных любителей, которые умели и любили рисовать и, по счастью, оказались у компьютера в нужное время. Вот уже 15 лет я считаю себя профессиональным любителем, и представьте – мне это нравится!
Научно-техническая революция в сфере информационных технологий совершалась у меня на глазах, поэтому я с особым интересом относился ко всем новинкам, обзорам, тестам и прочей публицистике (обычно через год она уже вызывала улыбку умиления). В один прекрасный день мне попалась в руки замечательная статья в Publish. Это был перевод – обзор векторных программ образца 1995-1996 гг. Автор собрал известных компьютерных художников и попросил в разных программах нарисовать одну и ту же картинку. Именно тогда я ощутил невыносимую тягу к опробованию всего причастного к компьютерной графике. Естественно, поработал со всеми программами, о которых шла речь, – хотелось составить собственное мнение. Первый опыт перешёл в страсть и, как следствие, пропаганду компьютерного рисования. С того времени я перестал быть инженером по компьютерной графике на телевидении и превратился в компьютерного художника. Или профессионального любителя.
Спустя 10 лет редакция Publish предложила мне написать серию статей про компьютерное рисование! Естественно, ушам не поверил, но с удовольствием согласился. Надеюсь, теперь читатели немного прониклись волнением, с которым я приступаю к работе.
Мастерская
Термины | Борюсь с желанием отмежеваться от «нецифровых» терминов, но давайте исходить из того, что компьютер – всего лишь один из инструментов рисования, и не отвлекаться от главного (хотя дискуссия на тему «Что лучше – масляные краски или Photoshop?» сама по себе интересна). Мы по умолчанию считаем, что компьютерное рисование требует от художника того же навыка, чувства цвета и композиции плюс специфических знаний программ и соответствующего оборудования. Иначе никак – примем это за аксиому.
Вторая, к великому сожалению, может отбить у части аудитории желание читать рубрику. Я буду писать об инструментах для художников (при всём уважении к другим «околорисовальным» профессиям). Но тех, кто на досуге, в промежутках между программированием серверов или в ожидании вывода на печать цветопроб, балуется Photoshop, это тоже касается!
Я не провожу грани между учившимися и не учившимися рисовать, зарабатывающими этим на жизнь или рисующими только для себя. Относящихся к своим произведениям чуть более серьёзно, чем к рисованию на стикерах во время телефонного разговора, я считаю художниками, а если вы делаете это при помощи компьютера – компьютерными художниками.
Незамысловатый интерфейс Corel Painter Essentials 2 напоминает одновременно все современные средства рисования
Инструменты | Ни марка компьютера, ни ОС, ни платформа нас не волнуют. При всём разнообразии все они делают одно и то же приблизительно одинаково. Есть более важный инструмент – без него дальнейшее повествование потеряет половину значимости, сведя на нет тактильную составляющую. Я имею в виду графический планшет.
Аксиома третья и последняя: под планшетом я подразумеваю Wacom Intuos 3. Не из-за радикальных отличий от предшественников, а потому, что уже ушли в историю первые восхищённые впечатления о новых способностях Intuos. Теперь это обычный рабочий инструмент, который со временем, возможно, вытеснит предыдущие модели (хотя они и будут работать ещё не один год).
Одна только проба средств рисования займёт немало времени и доставит массу удовольствия
Максимум внимания новому планшету я уделяю не столько ради акцента на его достоинствах. Просто с ним в комплекте поставляется предмет нашего разговора – программа Corel Painter. Точнее, её усечённая версия – Painter Essentials 2. Она даёт ощущение мощи и удобства Painter, но не позволяет завязнуть в многообразии и широте функций, часто отпугивающих новичков. Замечу, что тандем «плашет–Painter» существует уже очень давно! Если вы работаете с планшетом и до сих пор не рисуете в программе – героине нынешнего рассказа – значит, упустили нечто важное, знакомясь с содержимым сопроводительных дисков.
Corel Painter Essentials 2
Стараюсь держать себя в руках, дабы не излить на читателя историю продукта. Скажу только, что задумывался Painter как инструмент для художников. И остаётся непревзойдённым в области эмуляции традиционных средств художественно-графических промыслов. Но обо всём по порядку.
Интерфейс Corel Painter Essentials 2 (далее PE) встречает нас обескураживающей простотой и интуитивной ясностью. Рассмотрим его подробнее.
Панель инструментов – toolbox (1) | Внимательный взгляд заметит универсальную похожесть инструментов PE на все существующие программы.
Строка настройки параметров и возможностей выбранных инструментов – property bar (2) | Вполне традиционный элемент – настройка ширины и прозрачности кистей.
Строка выбора кисти – brush selector bar (3) | Здесь начинается специфика PE. Неизбалованный изобилием традиционных средств рисования художник, наверняка, будет обескуражен массой доступных инструментов. А любопытный получит немало удовольствия, просто поиграв со всеми инструментами.
Теперь умножьте количество инструментов на их модификации (2б–8, в зависимости от инструмента). Например, Digital Watercolor (акварель) имеет несколько настроек, одна из которых – соль.
Панель выбора цвета (4) | Имеет оригинальную форму радужного кольца со вписанным прямоугольником. Своеобразный и, на мой взгляд, очень удобный способ выбора цвета.
Я работал только средствами Corel Painter Essentials 2 и задействовал инструменты pen, eraser, blender/smudge, artists/impressionist
Панель слоёв | В целом, всё традиционно, но у знатока Photoshop возникнет ощущение, что чего-то не хватает. Ведь есть только один способ наложения слоёв, чего в современных программах катастрофически недостаточно! Признаю: это далеко не единственное ограничение креативного потенциала. Нас оставили без настройки инструментов, смешивающей палитры, дюжины инструментов и 50-ти модификаций к ним; придётся обходиться ничтожным количеством отмен (undo). И это ещё не все потери!
Основная цель бесплатно поставляемого ПО – дать общее представление о программе, а уж никак не подарить обладателям планшетов самый мощный инструмент цифровых художников. Чтобы понять разницу между полной версией Painter и PE, надо пойти на www.corel.com в раздел download и скачать 105 Мбайт пробной версии, а затем запастись терпением и любознательностью. Тогда вы поймёте, почему столько художников отдают предпочтение этой программе.
Rotate page: «крутите» иллюстрацию, подобно листу бумаги
Я знаю только одного «цифрового» художника, полностью удовлетворённого скромными возможностями PE. И то его отречение от полной версии – скорее, проявление лени или интерфейсофобия. Впрочем, это никак не отражается на результатах труда, полюбуйтесь сами – http://wa11.com.
Перед вами картинка, для чистоты эксперимента нарисованная исключительно средствами Essentials 2. Да, облегчённая эссенция (!) для полноценного рисования совсем не подходит. Но для наглядного представления и чтобы почувствовать всё многообразие «настоящих» инструментов, этого хватает с лихвой!
Полезное (для затравки)
Прежде чем оставить вас наедине с планшетом и Painter, не могу не обратить внимания на одну существенную функцию, моментально расставляющую точки над «i» в споре о том, какая современная программа удобнее для рисующих руками! Весьма проста, характерна для нескольких последних версий Painter и, к великому удовлетворению, представлена в Essentials 2.
Rotate page позволяет располагать рабочую плоскость (читай – лист бумаги, холст) под любым удобным углом! Убедитесь сами – сглаживание рисунка практически не страдает. Обладатели же Intuos 3 могут присвоить функциональным клавишам на планшете соответствующие клавиатурные сокращения.
Обратите внимание на Edit Б?? Preferences Б?? Brush tracking. Настойчиво рекомендую начинать работу с этой настройки. Она позволяет по вашему росчерку оптимизировать полноту функциональности инструментов под оригинальный стиль рисования, силу нажатия и другие каллиграфические нюансы и привычки, выработанные при работе на планшете.
В дальнейшем мы поговорим о ещё более интересных возможностях полной версии Corel Painter IX.
Об авторе: Олег Тищенков (http://olegti.design.ru), иллюстратор «Студии Лебедева».
Обзор графического планшета Wacom Intuos S Выбор Эльдорадо
Модификации
Героем нашего обзора стала меньшая версия устройства, у которой диагональ рабочего пространства равна 7 дюймам. Она идеально подходит для использования в дороге. Ее можно носить в любой сумке, где есть карман для обычного планшета. А еще такая модификация легко поместится на столе рядом с мышкой, клавиатурой, принтером и другой оргтехникой.
Если Вы привыкли рисовать широкими размашистыми движениями, обратите внимание на модель Wacom Intuos M с диагональю 10 дюймов.
Графический планшет снабжен беспроводным передатчиком Bluetooth. Это делает его оптимальным выбором для владельцев ноутбуков и других портативных девайсов. Он снабжен собственным аккумулятором, рассчитанным на 15 часов автономной работы.
Если Вы планируете подключать планшет к настольному компьютеру, Вам подойдет проводная версия с интерфейсом USB 2.0.
Первые впечатления
По размерам устройство очень напоминает классический 8-дюймовый планшет. Но экран в нем отсутствует — рабочая поверхность отмечена точками, отстоящими друг от друга на 1 см. Чуть выше расположены пять кнопок. Центральная отвечает за включение и выключение девайса, а также за активацию Bluetooth. Остальные — программируемые.
Если Вы часто носите графический планшет с собой, он не доставит какого-либо дискомфорта. Вес устройства чуть более 200 граммов. Передняя панель девайса изготовлена из шероховатого черного пластика, приятного на ощупь. Задняя часть корпуса глянцевая. Она может окрашиваться в разные цвета. Ценителям классики предлагается черная модель, а любителям ярких оттенков — розовая и фисташковая.
Вместе с графическим планшетом Вы получаете цифровое перо, распознающее 4096 уровней силы нажатия. Оно удобно ложится в ладонь благодаря плавному выступу в передней части и шероховатой поверхности. В нем есть две программируемые кнопки, позволяющие быстро переключаться между разными инструментами. В комплект также входят три сменных наконечника. При желании вы можете покупать более жесткие или мягкие «расходники», выбирая оптимальный вариант в соответствии с характером изображения и стилем рисования.
Стилус построен по технологии электромагнитного резонанса. Он отражает сигнал, полученный от планшета, и не требует дополнительного питания. Отсутствие батареек и аккумуляторов делает его легким и очень удобным в использовании. Цифровое перо можно хранить в специальном держателе-петельке в верхней части устройства.
Настройка
По умолчанию Windows 10 и Mac OS распознают графический планшет, как обычную мышку. Вы можете использовать его для наведения курсора и совершения базовых действий — запуска программ, рисования линий, заполнения пустых полей цветом и т. д.
Чтобы получить доступ к дополнительным функциям, нужно установить драйвер Wacom Tablet. Он позволяет регулировать чувствительность к нажатию и движению пера, а также программировать функциональные кнопки на самом планшете и на стилусе.
Обратите внимание
Вы можете создавать индивидуальные профили для каждого графического редактора
Программа предлагает предустановленные настройки для Adobe Photoshop и Lightroom. В них левые функциональные клавиши на планшете отвечают за изменение размера кисти, а правые и кнопки на цифровом пере — за быстрое переключение между инструментами. При желании эти параметры можно менять, приспосабливая устройство к своему стилю работы.
В работе
Если Вы раньше рисовали только на бумаге или пользовались профессиональными графическими планшетами, оснащенными собственным дисплеем, Вам придется привыкать к Wacom Intuos S. В первые дни работы немного устают глаза — приходится часто переводить взгляд с сенсорной панели на монитор компьютера и обратно. Но чуть позже появляются навыки рисования «вслепую» и становятся заметны преимущества такой конструкции. Отсутствие экрана уменьшает количество ошибок, ведь рука не загораживает изображение.
Цифровое перо со стандартным наконечником легко скользит по поверхности сенсорной панели, издавая легкий шорох. Ощущения такие же, как при рисовании карандашом HB по офисной бумаге. Если Вы привыкли к шариковой ручке, то понадобятся более твердые наконечники.
Планшет реагирует на движения руки с едва уловимой задержкой. К ней даже не приходится привыкать — через пять минут такой отклик уже кажется вполне естественным. Проводить ровные линии очень легко — достаточно ориентироваться на точки. Если Вы хотите получить идеальные прямые, то можете включить функцию автоматической корректировки в драйвере Wacom Tablet.
Через несколько месяцев активного использования планшета на пластиковой поверхности остаются микроскопические царапины. Они никак не влияют на чувствительность сенсорной панели и не затрудняют передвижение цифрового пера.
Средний срок службы сменных наконечников около месяца. При желании можно купить стойку-органайзер и инструмент для быстрой замены расходных материалов. Для планшета доступны и другие аксессуары, включая чехлы и настольные подставки.
Заключение
Wacom Intuos S — удобный инструмент для начинающего дизайнера. Он подойдет для рисования, создания скетчей и работы с анимацией. Его программируемые клавиши позволяют быстро переключаться между разными инструментами при ретушировании фотографий и редактировании видео. Малые габариты и беспроводное подключение делают такое устройство идеальным выбором для работы в дороге.
Возможности планшетов Wacom и их настройка для комфортной работы
Для людей, так или иначе связанных с компьютерной графикой, уже давно не секрет, что графический планшеты помогают ускорить работу и улучшить ее качество. Более того, некоторые вещи без планшета сделать просто невозможно. Перья у всех планшетов Wacom без проводов и батареек – а значит они максимально близки по форме и весу к привычным человеку ручке, карандашу или кисти. Если пойти еще дальше, то можно взять любое перо от планшета для профессионалов Intuos3: в комплекте к нему помимо стандартного наконечника идут 2 дополнительных — Stroke и Felt, которые создают тактильные ощущения работы кистью и фломастером соответственно. Ну и покрытие рабочей области Intuos3 позволяет с комфортом работать как на обычном листе бумаги. И еще вся рабочая поверхность любого планшета по умолчанию соответствует всему экрану — можно быстро перемещаться по нему и не только рисовать, но и полностью управлять интерфейсом программ и операционной системы.
В этом уроке мы начнем с самых азов – как настроить планшет и кисти под свои нужды в программах Adobe Photoshop и Corel Painter. Полезную информацию, возможно, найдут для себя даже профессионалы, давно работающие с планшетами.
Установка драйвера планшета
В первую очередь обратим ваше внимание на то, что после подключения планшета надо установить драйвер для своей модели. Иначе без установленного драйвера вы не сможете использовать все возможности планшета Wacom. Можно использовать драйвер, идущий на компакт-диске в комплекте с вашим планшетом, но лучше всего скачать с сайта www.wacom.ru (раздел Поддержка —> Драйверы) самую свежую версию драйвера. В последних версиях драйверов могут содержаться расширенные функции по сравнению с более старой версией, исправлены возможные ошибки, а также все свежие версии драйверов имеют русскоязычную локализацию. Также не забудьте правило, что перед установкой нового драйвера надо обязательно корректно удалить предыдущую версию.
Настройка планшета и кистей для работы в Photoshop
1. Настройка планшета
В данном уроке рассматривается версия из пакета Adobe Creative Suite CS 2 под Windows, хотя всё описанное можно применять и в любой другой версии Photoshop, включая последнюю CS 3, также на компьютерах Mac настройки описываемых программ и панели управления планшетом ничем не отличаются.
После запуска Photoshop сразу же параллельно откройте панель управления планшета (Пуск —> Настройка —> Панель управления —> Планшет).
Начнем с регулировки чувствительности к уровню давления на перо. Конечно, некоторым подойдут и настройки планшета по умолчанию, но все-таки стоит потратить совсем немного времени, чтобы найти самые оптимальные настройки под себя.
Пользователям профессиональных планшетов серии Intuos3 или Cintiq сразу же рекомендуем делать все настройки отдельно для приложения Photoshop. Для этого в панели управления планшета надо нажать на значок «+» в строке Приложения и выбрать из списка запущенных программ Photoshop. Теперь все произведенные настройки будут работать только для Фотошопа. Под другие программы можно создать свой набор настроек:
Пользователи же младших моделей планшетов (Volito, Graphire, Bamboo) будут иметь возможность настроить чувствительность к давлению только один раз – для всех программ.
Создайте новый рисунок. В панели инструментов в разделе Brush выберите кисть с четкими границами и установите ей довольно большой диаметр (40-60).
Теперь, касаясь рабочей поверхности планшета с разным давлением на перо, проведите несколько линий: вы довольно быстро определите, с какой силой вам удобнее всего нажимать на перо, чтобы получить линию максимальной толщины, при этом имея возможность провести линию и с довольно малой толщиной.
Рисуйте подобные «пиявки» и регулируйте параметр «чувствительность пера» до тех пор, пока не добьетесь максимального для себя комфорта.
2. Настройки кистей
Ну что же, теперь приступим к самому интересному.
Открываем Brush Engine (выберем мышкой Brushes или нажмем F5) и выбираем там пункт Brush Tip Shape.
Самыми важными настройками для нас тут будут 1) форма кисти: параметры Angle и Roundness, которые можно либо задавать значениями, либо просто изменяя визуально пример кисти на правой от этих значений картинке. Таким образом, можно создать вытянутую и наклонную кисть.
Следующий по важности параметр – Spacing (2). От него зависит непрерывность кисти.
Чем меньше значение, тем более «гладкая» будет ваша кисть при рисовании.
В нижнем окне сразу же можно наблюдать результат изменения всех параметров.
Перейдем к следующему пункту: Shape Dynamics.
Открыв выпадающий список в любом разделе, мы увидим несколько важных контролируемых параметров:
Pen Pressure
Выбрав Pen Pressure, вы сможете контролировать выбранный параметр, изменяя давление на кончик пера при рисовании.
Pen Tilt
Наклон пера. Поддерживается только профессиональными планшетами серии Intuos или Cintiq.
Stylus Wheel
Положение колесика на пере Airbrush (дополнительный аксессуар к Intuos3 или Cintiq).
Поскольку колесико имеет ограниченный ход и выдает 1024 значения своего положения, им удобно регулировать не только диаметр кисти или струи аэрографа, но и, например, очень точно контролировать поворот инструмента (хотя далее мы рассмотрим и более естественный способ для этого). В общем, функциональность колесика зависит от ваших потребностей и вашей фантазии.
Rotation
Угол поворота каллиграфического пера Art Pen (дополнительный аксессуар к Intuos3 или Cintiq). Самый логичный вариант, к чему можно его привязать – это угол поворота кисти (Angle Jitter).
На приведенном ниже рисунке можно увидеть пример использования данного пера c овальной кистью:
Напоследок рассмотрим последний интересующий нас пункт из раздела Brushes: Other Dynamics.
Установив значение Pen Pressure для Opacity Jitter, будем иметь возможность менять прозрачность кисти в зависимости от давления на перо:
3. Остальные инструменты
Осталось добавить, что не только кисти, но и другие инструменты Photoshop, такие как Clone Stamp Tool, ластик, Healing Brush и др. можно настроить на чувствительность к нажиму пера. Всё это делается через тот же Brush Engine – после выбора соответствующего инструмента. Например, для Clone Stamp Tool имеет смысл устанавливать чувствительность к давлению на параметр Opacity Jitter. То же самое с ластиком.
Этим основные настройки инструментов заканчиваются.
Можно начать заниматься рисованием или обработкой изображений/фотографий.
Дополнительные полезные настройка планшетов Intuos3 или Cintiq
Владельцы планшетов Intuos3 или интерактивных перьевых дисплеев часто пользуются не всеми возможностями, предоставляемыми этими моделями. А между тем клавиши Express Keys и сенсорные полоски Touch Strip позволяют почти полностью отказаться от использования клавиатуры, притом, что одним касанием можно вызывать нажатие не одной клавиши, а сочетания клавиш или даже целых макросов. Некоторые возразят, что им на клавиатуре работать привычнее, но поверьте – к хорошему привыкаешь очень быстро. Поэтому в данном уроке будет рассказано, как для Adobe Photoshop можно настроить планшет Wacom наиболее оптимальным образом – чтобы ускорить работу и думать только о творчестве, не отвлекаясь на запоминание и воспроизведение громоздких сочетаний клавиш воспроизведение творчестве, не отвлекаясь на запоминание громоздких е — к .
Настройка клавиш ExpressKeys
Клавиши ExpressKeys расположены справа и слева от рабочей области планшета. По умолчанию на них назначены клавиши Ctrl, Shift, Alt, Пробел (CMD, Shift, OPT, Пробел на Макинтош).
Но с настройками по умолчанию правый и левый блок клавиш дублируется и это, пожалуй, большое расточительство, учитывая что их можно программировать раздельно.
Откроем панель управления планшета (Пуск —> Настройка —> Панель управления —> Свойства Wacom Tablet).
Выбираем Функции, далее надо нажать на значок «+» в строке Приложения и выбрать из списка запущенных программ Photoshop, или, если он не запущен, указать расположение файла Photoshop.exe (или аналогично исполняемый файл Adobe Photoshop на Макинтош). Таким образом, мы настраиваем клавиши ExpressKeys только под Photoshop – при переключении в другие программы функции клавиш ExpressKeys автоматически поменяются. Т.е. вы можете делать индивидуальные настройки под каждую программу. Для владельцев младших моделей планшетов (Graphire, Volito) такие возможности, к сожалению, недоступны.
Следующим шагом щелкаем на закладке ExpressKeys и напротив нужной нам клавиши выбираем пункт выпадающего меню «Нажатие клавиши…». Например, повесим клавишу Esc на левую крайнюю клавишу планшета:
Задаем клавишу, сочетание клавиш или даже последовательность клавиш.
Даем имя этому сочетанию после нажатия Ок в первом окошке.
Готово! Теперь в Photoshop у нас на эту клавишу будет срабатывать команда Esc, а в операционной системе и других программах (если мы на них не задали отдельные настройки) – будет стандартная клавиша Ctrl.
Таким же образом можно запрограммировать все остальные клавиши, из стандартных по вкусу оставив себе, например, Alt и Пробел. Не забывайте, что клавиши ExpressKeys можно использовать и в сочетаниях друг с другом.
Помимо нажатий клавиш, на ExpressKeys можно повесить вызов часто используемых программ.
Настройка сенсорных полосок Touch Strip
Полоски Touch Strip также можно и нужно программировать: совершенно незачем держать на них функцию Zoom/Scroll, этого достаточно и для одной полоски. Вторая при этом может нести другую полезную нагрузку. Например, в Photoshop (и не только в нем) удобно навесить функцию Undo / Redo на одну из полос.
Для этого сначала зададим в самом Photoshop сочетания клавиш для этих действий. Функция Undo отменяет только последнее действие, поэтому надо использовать для наших целей Step Forward и Step Backward. Откроем раздел Edit —> Keyboard Shortcuts и зададим новые сочетания клавиш так, как показано на картинке:
После этого в панели управления планшетом зайдем в раздел Touch Strip:
Опять же, предварительно выберем в списке приложений Photoshop – ведь мы программируем сенсорные полоски только под него!
На реакцию сенсорной полосы вверх выберем «Нажатие клавиш» и зададим сочетание клавиш, выполняющее функцию Step Backward:
Имя функции: undo
Аналогичным образом запрограммируем движение по полоске вниз – на функцию Step Forward.
Теперь проверим наши настройки: набросаем десяток раздельных мазков пером. Затем проведем пальцем по Touch Strip. В случае правильной настройки линии будут исчезать по мере продвижения пальца по полоске 😉
Аналогично на Touch Strip можно запрограммировать размер пера (клавиши «[» и «]»).
Настройка Pop-up Menu
Если вам не хватает клавиш ExpressKeys для множества функций программы, можно создать всплывающее меню (Pop-up Menu) с остальным нужным набором команд.
Самое логичное, на что его потом повесить – это верхняя клавиша пера. Нижняя при этом по-прежнему будет вызывать контекстное меню программы (правый щелчок мыши):
Настройка работы с несколькими мониторами, изменение рабочей зоны
Ну и последнее, о чем стоит упомянуть – профессиональные планшеты можно гибко настроить для работы на нескольких мониторах.
Если у вас в системе 2 монитора, то по умолчанию планшет делится пополам – каждая половина планшета соответствует своему монитору. Понятно, что это не всегда удобно, к тому же о соответствии пропорций тут говорить вообще не приходится. Поэтому если монитора 2, а планшет один – можно сделать так, что планшет будет отображаться только на один монитор (надо вызвать выпадающее меню «Область экрана»). Кстати, все перья для Intuos3 / Cintiq имеют уникальный номер (Tool ID), благодаря чему можно настроить так, что даже если у вас 2 одинаковых пера Grip Pen, одно из них будет работать на одном экране, а второе – на другом. Причем без лишних манипуляций: как только вы поднесете соответствующее перо к планшету!
Здесь же можно отключить часть рабочей зоны планшета. Например, для правильного соответствия пропорциям экрана или если вы просто устали за день махать рукой над планшетом большого формата:)
Настройки Corel Painter X
В список серьезных программ для рисования и обработки фото заслуженно входит Corel Painter, который сегодня дорос уже до десятой версии. Corel Painter поддерживает абсолютно все возможности графических планшетов Wacom. И, пожалуй, не случайно. Ведь только пером в руке можно провести уверенную и четкую линию при рисовании, обвести контур на картинке или фотографии.
Все перья у планшетов Wacom чувствительны к давлению: чем сильнее надавливать на кончик пера, тем больше будет воздействие выбранного инструмента в Corel Painter. Например, штрих будет жирнее, изменится интенсивность цвета и т.д. Все инструменты можно гибко настраивать: достаточно в меню Window —> Brush Control открыть пункт Show General — и пройтись по настройкам
У основных параметров текущего инструмента (Opacity, Size и др.) есть строчка Expression. Здесь значение Pressure — как раз и есть зависимость текущего параметра от давления на перо.
Для примера давайте возьмем в руки перо Wacom, выберем инструмент Oils —> Bristle Oils 20 и проведем несколько штрихов с различным давлением: сразу же видна разница между ними:
Поддерживается также и наклон и вращение перьев профессиональных планшетов. При различном наклоне пера результат работы многих кистей даже без предварительной настройки будет зависеть от угла наклона инструмента:
Ну, а дальше пройдемся по настройкам:
1.Настроим свой персональный штрих
Перед самым началом работы настройте реакцию на работу пера на планшете под свой индивидуальный стиль работы. Это займет буквально пару минут, но впоследствии вы получите более ожидаемый результат при рисовании. В меню Edit —> Preferences выберите пункт Brush Tracking и проведите пером в появившемся окошке несколько штрихов таким образом, как вы обычно работаете и нажмите «Ок».
2. Создание персональной кисти
Если пойти дальше — вас, например, не устраивают стандартные инструменты и хочется отредактировать существующие или вообще сделать что-то своё: добро пожаловать в панель Brush Creator (вызывается через меню Windows —> Show Brush Creator или по Ctrl+B). Аналогов такой мощного средства по редактированию практически любых параметров инструмента вы вряд ли найдете в других редакторах. Пользуйтесь на здоровье!
3. Сделаем жизнь проще и удобнее
Владельцы Intuos3 оценят и возможность запрограммировать под свои часто используемые в Painter команды клавиши ExpressKeys, а полоски Touch Strip можно настроить не только на изменение масштаба картинки, но и на изменение размера пера, или, например, на функции Undo / Redo (Ctrl+Z & Ctrl+Y).
Теперь можно рисовать от души, а можно и создавать рисунки из фотографии. Достаточно открыть фотографию, сделать через меню ее Quick Clone, создать новый слой и подобрать нужный инструмент из довольно большого списка Cloners. Вы будете рисовать выбранным инструментом, при этом цвет будет меняться в зависимости от цвета основы под курсором:
В заключение остается только резюмировать — раскрыть все возможности графических программ и ваши собственные таланты получится с удобным и простым инструментом — графическим планшетом от мирового лидера — компании Wacom.
Обзор
Wacom Cintiq 22 | Creative Bloq
Wacom Cintiq 22 — последняя модель в стремлении компании сделать этот известный бренд цифрового искусства намного более доступным. Cintiq — это телевизор с плоским экраном для вашего компьютера, на котором вы можете рисовать с помощью прилагаемого стилуса, среди всей линейки электронных помощников для рисования Wacom, многие из которых можно найти в нашем обзоре лучших планшетов для рисования.
Ассортимент аккуратно разделен на две части: Cintiq предлагает относительно базовые дисплеи по более низким ценам, а Cintiq Pro обеспечивает превосходное качество — особенно дисплей 4K в более крупных моделях — с соответствующими ценами.Cintiq 22 присоединяется к Cintiq 16 в более доступном сегменте.
Cintiq 22 предлагает экран Full HD (1920 x 1080 пикселей) — такое же разрешение экрана, как и у меньшего Cintiq 16. Это сразу означает важный компромисс между ними: Cintiq 22 дает вам физически большую область рисования. для более удобного и выразительного движения руки во время рисования, но изображение на экране менее резкое, чем на Cintiq 16.
Хотя изображение на Cintiq 22 немного мягкое по сравнению с другими моделями Cintiq, работать с ним удобно и в во всем остальном опыт рисования отличный.Больший размер по сравнению с Cintiq 16 действительно имеет значение, когда вы находитесь в продолжительном сеансе рисования: он позволяет вам делать более обширные штрихи пером.
Cintiq 22 дает вам физически большую область рисования, но изображение менее резкое, чем на Cintiq 16 (Изображение предоставлено Wacom)
Помимо разрешения, другим потенциальным недостатком этого дисплея по сравнению с линейкой Cintiq Pro является цветовой охват — сколько цветов может отображать экран. Указанный диапазон для Cintiq 22 составляет 72% NTSC, что ставит его в один ряд с монитором бюджета.Дисплеи Cintiq Pro имеют цветовую гамму 94% NTSC. Хотя эта техническая разница звучит ужасающе, имейте в виду, что Cintiq 22 может отображать 96% диапазона цветов, поддерживаемых цветовым профилем sRGB, который многие дизайнеры и иллюстраторы применяют к своим изображениям по умолчанию.
Поверхность экрана Cintiq 22 продумана до мелочей. Антибликовая стеклянная поверхность ламинирована, чтобы придать ей легкую текстуру, которая дает приятное ощущение прикуса при перемещении стилуса по ней.
Технология, обеспечивающая работу Cintiq 22 и аналогичных дисплеев для рисования, означает, что вы взаимодействуете с двумя плоскостями: стеклом, на котором вы рисуете, и фактическим экраном, на котором отображается изображение, которое вы рисуете.Слишком большой промежуток между ними приводит к неприятному разрыву между концом стилуса и местом, где на экране появляется отметка пера. Зазор Cintiq 22 вполне приемлем, хотя вы не получите почти сверхъестественного чувства соединения, которое дает передовая технология оптического соединения Cintiq Pro.
Pro Pen 2 очень удобен для рисования (Изображение предоставлено Wacom)
Поставляемый в комплекте стилус Pro Pen 2 легко способен улавливать ваши творческие жесты: он предлагает 8192 уровня чувствительности к нажатию, а также чувствительность к наклону, при которой угол, под которым вы держите перо, влияет на ход.Стилусу также не нужен аккумулятор: он получает необходимую мощность за счет электромагнитных свойств экрана. То же самое и с пером, поставляемым с конкурирующим Huion Kamvas Pro 22, но более дешевое перо XP-Pen Artist Display 22E Pro требует периодической подзарядки.
Несмотря на то, что доступны другие перья Wacom, немногие художники должны иметь какие-либо претензии к функциональности Pro Pen 2, а его вес достаточно удобен для рисования. Линия Cintiq Pro поставляется с тем же пером, хотя усовершенствованная поверхность для рисования Pro позволяет использовать мягкие фетровые перья.
Подставка, встроенная в Cintiq 22, позволяет наклонять дисплей под желаемым углом для рисования. Это лучшее решение, чем в Cintiq 16, в котором используются складные ножки, которые наклоняют дисплей под фиксированным углом.
В то время как обычные планшеты для рисования без дисплея, такие как линейка Wacom Intuos, могут работать через беспроводное соединение Bluetooth, это пока нереально для комбинированного планшета и дисплея. Cintiq 22 использует USB-A для подключения к планшету для рисования, поэтому вам понадобится адаптер, если ваш компьютер имеет только порты USB-C; и HDMI для подключения дисплея.
Пожалуй, самая примечательная особенность Cintiq 22 становится очевидной, когда вы сравниваете ее с моделью, которую он заменяет в линейке Wacom, Cintiq 22HD. Это немного дешевле — около 1200 долларов / 860 фунтов стерлингов / 990 евро по сравнению с предыдущей версией 1400 долларов / 1300 фунтов стерлингов / 1200 евро. (Разница наиболее заметна в Великобритании.) Это все еще не помещает его в ту же ценовую категорию, что и Huion Kamvas Pro 22 за 900 долларов / 680 фунтов стерлингов / 775 долларов США или XP-Pen Artist 22E Pro за 400 долларов / 500 фунтов стерлингов / 550 евро. , но все же ясно, что Wacom реагирует на угрозу своему статусу лидера рынка.
Более старый Cintiq 22HD имеет подставку, которая вращается и наклоняется, а также сочетания клавиш ExpressKey, которые помогут вам получить доступ к избранным командам в выбранном вами программном обеспечении. Однако новый Cintiq 22 имеет превосходное перо и матовую, а не гладкую поверхность экрана. Помимо снижения цен, вы получаете значительно лучший опыт рисования. Если вам не хватает сочетаний клавиш 22HD, вы можете купить пульт Wacom ExpressKey Remote за 100 долларов / 100 фунтов стерлингов / 130 евро для Cintiq 22.
Преимущества Cintiq 22 по сравнению с Huion Kamvas Pro 22 и XP-Pen Artist 22E Pro более неосязаемы.Они довольно близки по ключевым функциям, хотя оба соперника предлагают встроенные сочетания клавиш. Тем не менее, Cintiq 22 по-прежнему выглядит лучше, благодаря превосходному качеству сборки как дисплея, так и пера. Вы должны сопоставить немедленную выгоду от более низких цен с долгосрочными преимуществами Cintiq 22, просто работать с ним немного приятнее. Это различие может не сойтись с целевой аудиторией Cintiq 22, состоящей из студентов, увлеченных непрофессионалов и художников-профессионалов.
лучших художественных программ и программного обеспечения в комплекте Wacom — MacHollywood
Все происходит впервые, поэтому каждый день многие молодые художники получают возможность использовать свой самый первый планшет Wacom. Меня до сих пор иногда удивляет, насколько немногие действительно знают или понимают мир цифрового искусства. Только в ветках Reddit Wacom мы видим множество сообщений от молодых художников, которые думают, что каждый Cintiq — это компьютер или что планшеты работают только с одной программой. Узнав, что каждый Cintiq — это просто дисплей, на котором можно рисовать, они иногда разочаровываются, но они всегда рады слышать, что все планшеты для рисования можно использовать с чем угодно на вашем компьютере и не ограничены программным обеспечением.Если вы можете взаимодействовать с чем-либо на своем компьютере с помощью мыши или трекпада, вы можете взаимодействовать с ним с помощью планшета.
Итак, какие программы для рисования лучше всего подходят для планшетов для рисования и какие планшеты идут с программным обеспечением ? В основном, любая программа идеально подходит для Cintiq или планшета, но то, что вы выберете, будет зависеть от того, чего вы пытаетесь достичь или чему научиться. Вы переходите от традиционной живописи, вам нравится 3D, вы редактируете фотографии или, возможно, все вышеперечисленное?
Многие из этих программ частично совпадают в том, что они могут делать, и в каких отраслях они будут использоваться.Некоторые дисциплины, такие как иллюстрации, дизайн и программное обеспечение с названиями фотографий, обычно намного больше, чем предполагает их название. Многие программы «Illustrator» больше предназначены для дизайна и векторной работы. Photoshop предназначен для гораздо большего, чем редактирование фотографий, половина программы построена для цифровой живописи ! Так что просто помните об этом и воспользуйтесь пробными версиями программного обеспечения, чтобы проверить их.
ЧЕРТЕЖ И ЖИВОПИСЬ
Adobe Photoshop Имя нарицательное и отраслевой стандарт в области редактирования и обработки фотографий.Это также основная программа, которую большинство иллюстраторов используют для цифровой живописи, такой как концепт-арт, фан-арт и т. Д.
Affinity Photo Более дешевая альтернатива для тех, кто не хочет платить за модель подписки. Он имеет многие из функций Photoshop и, как и его конкурент, несмотря на название, также хорош для рисования и рисования.
Corel Photo-Paint + Corel Painter CorelDRAW и некоторые другие их продукты кажутся очень похожими, но они говорят, что CorelDRAW предназначен для дизайна и макета страниц.Photo-Paint лучше всего подходит для редактирования / макета фотографий (с некоторыми инструментами цифровой живописи. И Corel Painter — это то, что они создали специально для цифровой живописи. Очень запутанно! Это творческий набор, который может помочь вам попробовать их продукты, чтобы узнать, что подходит именно вам.
Clip Studio Paint Несмотря на то, что Photoshop является отраслевым стандартом для большинства вещей, у Clip Studio есть огромное сообщество художников, которые клянутся, что это лучшая программа для рисования.Когда-то «Студия манги» была ведущей программой для художников-аниме, но ее также использовали и многие концептуальные художники.
Бесплатно
Autodesk SketchBook Sketchbook — одно из лучших приложений для рисования, которое вы можете получить бесплатно. Его инструменты рисования несколько ограничены, но вы можете пройти долгий путь с его функциями рисования.
Krita Krita немного менее известна, но что касается бесплатной программы, вы будете очень впечатлены некоторыми работами по цифровой живописи, которые они демонстрируют на своем сайте.
________
ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН
Adobe Illustrator Как и Photoshop, Illustrator является отраслевым стандартом в отношении векторных изображений, брендинга и иллюстраций.
CorelDRAW + PaintShop Pro Во многом пересекается с другими их программными пакетами, в том числе с некоторыми функциями редактирования фотографий, но эта программа рассчитана на графических дизайнеров.Векторная иллюстрация и макет типографики являются основными компонентами CorelDRAW, а Paintshop Pro во многом похож на альтернативу Photoshop.
Affinity Designer Я понимаю, что Affinity очень четко определяет, какие программы лучше всего подходят для каждой дисциплины. Несмотря на то, что между ними есть некоторое совпадение, для некоторых новичков приятно иметь очень четкое различие между меньшим количеством программ. По сравнению с запутанными пакетами Corel или огромным списком программ Adobe.
Бесплатно
Inkscape Inkscape некоторое время находился в разработке и в последнее время стал лучше благодаря поддерживающему его сообществу. Поскольку его сообщество так сильно помогло в его разработке, в нем есть некоторые уникальные функции, которых нет даже в Illustrator.
________
ФОТО
Планшеты не так часто используются для быстрой настройки фотографий с помощью слайдера, но как только вы начнете профессионально ретушировать фотографии, планшет станет незаменимым помощником для долгих часов ретуширования и аэрографии.
Adobe Photoshop + Lightroom Имя нарицательное и отраслевой стандарт в области редактирования и ретуши фотографий. Он имеет очень разнообразные и мощные встроенные инструменты редактирования, но большая часть индустрии фотографии будет переключаться между Photoshop и Lightroom, их специальной программой для редактирования CameraRAW.
PaintShop Pro Различные наборы Corel могут сбивать с толку, но они говорят, что PaintShop pro — отличная альтернатива Photoshop.По-настоящему изучите все их программы для редактирования фотографий, чтобы найти, какая из них вам подходит.
Luminar Luminar имеет множество функций редактирования фотографий, включая технологию искусственного интеллекта, которая позволяет вам делать настройки проще и быстрее. Также приятно то, что вы можете использовать его как отдельное приложение или как плагин для Photoshop и Lightroom.
Affinity Photo Опять же, очень похоже на Photoshop по функциям редактирования, но не так надежен и не имеет сопутствующего приложения, такого как Lightroom.
ACDSee Photo Studio Хороший выбор для среднего ретушера, который не может позволить себе планы подписки Adobe. Он имеет довольно хорошее редактирование слоев и функции CameraRAW.
Бесплатно
GIMP GIMP — хорошо известный бесплатный вариант для простого изменения фотографий. Я бы не рекомендовал это для какой-либо профессиональной работы, так как считаю, что он очень устарел и неудобен для пользователя.Что касается бесплатной программы, некоторые люди ей доверяют!
Pixlr Онлайн-редактор фотографий для простой настройки и ретуши. Конечно, не для профессионалов, но, может быть, для вспомогательных проектов нужно всего несколько раз в год.
________
3D-моделирование и скульптура
Обычно для проектирования CAD или Hard Surface просто используют перо и мышь, но при правильном использовании планшет может быть намного удобнее.Хотя, как только вы начнете заниматься 3D-скульптурой, планшет Wacom станет необходимостью ! Давление пера при моделировании органики / персонажей в такой программе, как ZBrush, необходимо для того, чтобы вдохнуть жизнь в ваши скульптуры.
Autodesk Maya + 3DS Max Оба сделаны Autodesk, они представляют собой профессиональные инструменты 3D-моделирования, используемые в отрасли для больших блокбастеров.У них обоих есть надежные функции моделирования и рендеринга, но то, что вы выберете, может зависеть от того, в какой студии вы окажетесь. 3DS Max лучше подходит для моделирования и рендеринга, в то время как Maya имеет лучшие наборы инструментов для анимации и оснастки.
Cinema 4D Cinema 4D — отличный пакет для всех 3D-художников, которые хотят быстро и без проблем добиться потрясающих результатов. Его очень легко подобрать, и в нем имеется широкий набор инструментов и функций для быстрого достижения потрясающих результатов.Cinema 4D также известен своей надежностью и стабильностью!
Modo Modo предлагает гибкие наборы инструментов для трехмерного моделирования, текстурирования и рендеринга, которые позволяют художникам исследовать и развивать идеи, не прыгая через технические обручи. В индустрии это довольно популярный выбор для промышленного дизайна.
Pixologic ZBrush ZBrush — это отраслевой стандарт, когда речь идет о цифровой скульптуре персонажей и существ.Его функции позволяют использовать настраиваемые кисти для придания формы, текстуры и рисования виртуальной глины в среде реального времени, что обеспечивает мгновенную обратную связь.
3DCoat 3DCoat — это инструмент цифрового моделирования, похожий на ZBrush, но он обрабатывает топологические ограничения иначе, чем предпочитают некоторые художники. Новичкам также немного легче справиться с «более быстрыми» рабочими процессами по удалению комплектов. Это также немного дешевле, чем ZBrush, в зависимости от того, какой пакет вы выберете.
CorelCAD CorelCAD, один из многих продуктов Corel для проектирования, предлагает упрощенный рабочий процесс для 2D- и 3D-черчения. Это не совсем отраслевой стандарт, но они, кажется, предлагают множество сопоставимых функций, которые могут хорошо интегрироваться с более распространенными пакетами САПР.
Бесплатно
Pixologic Sculptris Если вы новичок в мире цифровой скульптуры, Pixologic предлагает Sculptris бесплатно и является идеальной площадкой для начала.С другой стороны, если у вас есть опыт работы с компьютерной графикой, они рекомендуют вам перейти на ZBrush.
Blender Blender уже некоторое время является мощной многообещающей 3D-платформой. Как бесплатная 3D-программа с открытым исходным кодом, она настолько ценна, что может делать практически все, что могут делать другие отраслевые стандарты. Он также активно поддерживается сообществом с большим количеством плагинов. Настоятельно рекомендуется использовать Blender, хотя он не совсем широко используется в развлекательных студиях… пока.
Autodesk Fusion 360 (бесплатно для личного использования) Интегрируя инструменты проектирования и проектирования в Fusion 360, Autodesk сделал универсальный инструмент разработки, подходящий для различных отраслей. Я видел, как Fusion использовался в транспортном дизайне, конструкции опор, 3D-печати.
SketchUp В основном для визуализации архитектуры, SketchUp — одна из самых простых программ, в которую можно сразу перейти.Несмотря на ограниченные возможности, в нем есть несколько впечатляющих подключаемых модулей, которые помогут вам далеко продвинуться в области моделирования среды или концепций твердых поверхностей. Это быстрая и легкая отправная точка для концептуальных художников, которые собираются рисовать.
Clara.io Clara.io — это полнофункциональный облачный инструмент для трехмерного моделирования, анимации и рендеринга, который запускается в вашем веб-браузере. Вы можете создавать сложные 3D-модели, создавать красивые фотореалистичные визуализации и делиться ими без установки каких-либо программ.
________
2D АНИМАЦИЯ
TVPaint TVPaint существует уже некоторое время и до сих пор используется в промышленности. Он идеально подходит для многих типов анимации и полезен для интеграции традиционной и цифровой анимации. Он также включает в себя функции раскадровки и пост-продакшн, упакованные в одной программе.
Toon Boom Harmony Toon Boom тоже существует уже некоторое время, но он немного более современный, чем TVPaint. Они накладываются друг на друга, но обладают некоторыми разными качествами. Например, Harmony может интегрировать 3D-модели и экспортировать 2D-анимацию непосредственно в Game Engine. Однако Toon Boom разделила свою платформу раскадровки на свое программное обеспечение Storyboard Pro .
Adobe Photoshop Технически вы можете анимировать в Photoshop, но в нем отсутствуют какие-либо реальные производственные функции, такие как оснастка или расширенные параметры временной шкалы.Я добавил это здесь только для новичков, которые могут не осознавать, что могут создавать приличные анимации, если они достаточно решительны.
Бесплатно
Krita По сравнению с Photoshop, Krita в целом является худшим выбором для цифровой живописи, но, как ни странно, у нее есть на лучшие инструменты для анимации . Поскольку это одна из немногих бесплатных анимационных программ, настоятельно рекомендуется сначала попробовать ее, если вы новичок или студент.
________
Есть еще много вариантов, но, возможно, это лучшие из них и самые известные. Не волнуйтесь, если вы не можете позволить себе некоторые из стандартных отраслевых программ. Что еще более важно, вы изучите основы и разовьете свои дизайнерские навыки. После этого эти навыки можно перенести на все, что вы используете.
________
КОМПЛЕКТУЮЩЕЕ ПРОГРАММНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ WACOM
Бесплатное программное обеспечение, входящее в состав продуктов Wacom, может часто меняться, поэтому, даже если вы не должны основывать покупку планшета на программном обеспечении, которое вы получите, мы рекомендуем проверять страницы продуктов, прежде чем нажимать на курок.
Прилагаемое программное обеспечение привязано к вашему зарегистрированному продукту и учетной записи, поэтому программное обеспечение не зависит от продавца, у которого вы приобрели планшет. Это некоторые из текущих пакетов, предлагаемых на момент публикации этого блога.
Планшеты Intuos Pen
Corel Painte Essentials 7 . Corel Aftershot 3 . Клип Studio Paint Pro . Лицензия на 2 года.
Планшеты Intuos Pro
Adobe Creative Cloud Фотография . Подписка на 2 месяца.
Дисплеи Cintiq
Клип Studio Paint EX . Подписка на 6 месяцев. Adobe Субстанция . Подписка на 6 месяцев.
Дисплеи Cintiq Pro
Adobe Creative Cloud Фотография .Подписка на 2 месяца.
MobileStudio Pro
Adobe Fresco . Подписка на 6 месяцев (ограниченное время).
Если у вас есть вопросы о планшетах Wacom, напишите нам по адресу [email protected]. Или напишите нам на Facebook!
Обзор Wacom One: отличный планшет для рисования без излишеств для начинающих художников
Wacom One — это графический планшет за 400 долларов, разработанный для людей, которые используют для редактирования изображений и видео на мобильных устройствах.Подростки, желающие улучшить свою игру Snapchat, пользователи YouTube и потенциальные цифровые художники, которым нужна функциональность Cintiq, но по ценам iPad. У него такой же багаж, как и у других устройств Wacom, подробнее о нем позже, но за небольшую часть стоимости.
Галерея: Обзор Wacom One | 20 Фото
Галерея: Обзор Wacom One | 20 Фото
Плюсы
Самый доступный графический дисплей Wacom
Простота настройки и использования
Расширение возможностей для начинающих цифровых художников и любителей
Минусы
Неуклюжие и устаревшие возможности подключения
Навигация без сенсорных кнопок или кнопок сложнее
Матовая защитная пленка для экрана немного навязчива
Поскольку новейшее устройство Wacom предназначено для любителей, любителю было целесообразно рассмотреть его.В конце концов, ни один профессиональный дизайнер, использующий в настоящее время Cintiq, не собирается переходить на бюджетное устройство, если оно не действительно убедительно. Вот почему я пробую его, а не кого-либо из профессиональных дизайнеров в штате, которые могут увидеть это в совершенно другом свете.
На первый взгляд, это планшет Wacom с большой (некоторые могут сказать, коренастой) лицевой панелью и мягкими закругленными краями. Конструкция требует, чтобы ваши предплечья опирались на нее регулярно, поэтому это не может быть только острыми, как бритва, краями и неровными углами.Он никогда не вызовет воркования на столе вашего модного дизайнера и на стуле Марселя Брейера, но согнуться удобно.
13,3-дюймовый дисплей AHVA с соотношением сторон 16: 9 и разрешением 1,920 x 1,080 имеет матовое покрытие из пленки AG, что делает его немного похожим на очень старый планшет Android. Он совместим с пассивными стилусами Wacom, а не с вашими пальцами. Однако он работает со сторонними устройствами, использующими ту же технологию. Сюда входят цифровые карандаши от Staedtler, Lamy и, что довольно забавно, S-Pen от Samsung.
Цветовой охват Wacom One — это цвета, которые он может отображать — до 72 процентов NTSC / 99 процентов sRGB.Это нормально для большинства людей, которые занимаются онлайн-публикацией и фотографией. Если вы никогда не слышали эти термины, не волнуйтесь, я упоминаю их исключительно для полноты картины. Если вы работаете с высококачественной печатью или когда-либо думаете только об Adobe RGB, вы не собираетесь покупать это устройство.
Это очень личное предпочтение, но матовая антибликовая пленка и относительно слабая подсветка (200 нит) меня раздражали. Слабая подсветка — это то, что делает Wacom, опять же, потому что он ожидает, что ваша голова будет близко к экрану, но я бы с удовольствием увеличивал ее время от времени.Я уникален среди своих коллег тем, что мне нравится работать в ярко освещенных помещениях, хотя яркость экрана у меня довольно высокая.
Wacom отходит от кнопок быстрого доступа на своих устройствах для рисования, а их здесь нет. Если вы привыкли или хотите привязать клавиши, вам нужно будет купить отдельный пульт Express Key за 100 долларов. Как носитель цифровых технологий, я не возражал против отсутствия клавиш, но обнаружил, что мне приходилось тратить много времени, используя сочетания клавиш, чтобы перемещаться.
Единственная важная особенность оборудования, помимо экрана, — это ножки, которые откидываются, чтобы зафиксировать One под углом 19 градусов.Это единственная настройка, которую вы можете сделать, если, конечно, у вас нет одного из тех роскошных столов для рисования или не купите одну из модных подставок Wacom. Вы можете использовать One в качестве второго дисплея для вашего компьютера, но с фиксированным углом в 19 градусов он не подходит для этого. Вместо этого я установил его как зеркальный дисплей и установил One на импровизированном столе рядом с моим стоящим столом.
Под одной из ножек устройства есть небольшой слот, в котором находятся три сменных наконечника для стилуса. Помимо стилуса, Wacom One поставляется с одним четырехсторонним кабелем с USB-C для подключения к One, двумя USB-A (один для питания, один для данных) и HDMI-выводом к видеокарте. .Вы можете подключить планшет к розетке или через второй порт USB-A на вашем компьютере. Хотя, поскольку USB-A постепенно выводится из употребления в большинстве ноутбуков, это не может быть долгосрочным вариантом.
Wacom делает все возможное, чтобы вы могли использовать One с несколькими телефонами Android для создания контента на ходу. Именно так я впервые протестировал One на выставке CES в прошлом месяце, но он не очень элегантен. Из-за огромного количества необходимых кабелей вам придется подключить One к телефону через концентратор USB-C.
Однако после подключения установка — пустяк: вы можете приступить к работе после того, как только что загрузили драйвер и зарегистрировали оборудование. Это также даст вам доступ к паре бесплатных пробных версий, включая три месяца для Clip Studio Paint и два месяца бесплатного использования Adobe Premiere Rush. Если вы пользователь Windows, вы также бесплатно получаете функции Bamboo Paper и pro-pack.
У меня ушло меньше десяти минут, прежде чем я запустил Photoshop и начал рисовать, как я работал в креативном агентстве, названном в честь цитрусовых.Когда вы рисуете с помощью такого устройства, у вас возникает такое чувство, которое просто побуждает вас чувствовать себя раскрепощенным. Мне всегда кажется, что работа с бумагой заставляет себя делать хорошую работу. Все, что вам нужно, — это одна слишком сильная царапина карандашом, и никакое стирание не избавит от нее.
Но с таким устройством я могу просто открыть новый файл в Photoshop и начать делать наброски, при этом не теряя свободы. Я все еще хочу попробовать посмотреть видео Боба Росса на YouTube, но я почему-то был слишком напуган, чтобы сделать это, прежде чем писать обзор.В основном потому, что вы смотрите клипы профессиональных артистов и думаете, что, если я сделаю это слишком рано, я буду слишком травмирован неудачей.
Вот что делает Единого таким вдохновляющим; поскольку его основы настолько сильны, вам не нужно помнить о задержке и чувствительности к давлению. Это просто работает, довольно естественно, до такой степени, что вы не обращаете внимания на отслеживание пера, например, при обычном использовании.
Если я когда-нибудь раскрашиваю карандашом, мне нравится наклонять кончик под почти горизонтальным углом, чтобы было легче закрыть бумагу.Есть что-то очень расслабляющее в том, чтобы позволить карандашу растушеваться, двигая пальцами вперед и назад во время движения. К сожалению, матовая пленка на Wacom One добавляет достаточное трение, что означает, что вы не можете получить бумажное скольжение при окраске, что меня раздражало.
И пока я придираюсь к мелочам, меня раздражало отсутствие детального контроля, с которым я хотел повозиться. Мне бы очень хотелось изменить яркость, настроить цвета и настроить экран так, чтобы он был более комфортным для моих глаз.Мне не нравится, когда я не могу контролировать, как лучше всего заставить устройство работать в моем собственном пространстве, даже если я могу доверять калибровке Wacom.
По сути, компромиссы, на которые пошла компания Wacom, имеют много смысла, как для снижения стоимости, так и для предотвращения продажи более дорогих устройств. Вы получаете экран, ручку и достаточно технических средств, чтобы вы могли выполнять свою работу, причем хорошо.
Взгляд профессионала
Автор эскиза: Бен Аллен
Бен Аллен — карикатурист, иллюстратор и графический дизайнер, пользующийся продуктами Wacom последние 11 лет.Он сказал, что его самым большим разочарованием в One было отсутствие экспресс-клавиш для быстрых клавиш, что заставляло его держать одну руку на клавиатуре во время рисования. Самая большая проблема? Невозможность увеличивать и уменьшать изображение, не нарушая его творческой походки.
Исходя из профессиональных устройств Wacom, он сказал, что было много раздражающих упущений, таких как отсутствующий ластик на задней стороне стилуса. Это придирка, но он сказал, что переворачивание ручки — гораздо более естественный метод исправления ошибки.Точно так же отсутствие касания на дисплее означало, что ему пришлось переключиться на инструмент перемещения, чтобы перемещать холст.
Аллену понравился размер дисплея, которого, по его словам, «более чем достаточно» для большинства художников, и что он сразу «предпочел его iPad». Он сказал, что задержка и небольшое расстояние между стеклом и экраном под ним были еще одним плюсом, и что использование One не похоже на «рисование в окне».
Аллену также понравилась возможность запускать One с ноутбука, если он оснащен двумя полноразмерными портами USB-A и одним портом HDMI.«Портативность — это большой плюс», — сказал он, хотя дважды подумал бы, прежде чем использовать его для профессиональной работы — отсутствие сочетаний клавиш будет стоить ему слишком много времени.
Цены и конкуренция
За 399 долларов Wacom продает это устройство как устройство, на которое можно бросить деньги, даже не задумываясь об этом. Если вы ищете графический планшет и у вас есть лишние 400 долларов, то вы, по сути, находитесь на территории без проблем. Он должен прослужить годами, потому что устройства Wacom имеют репутацию долговечных, и они намного дешевле, чем следующее устройство, Cintiq 16 за 700 долларов.
Наиболее очевидным конкурентом Wacom One является iPad, портативный 10,2-дюймовый планшет iOS, который продается по цене 329,99 долларов. Вам нужно будет купить Apple Pencil за дополнительные 99 долларов, но вы можете и должны сэкономить на этой цифре с помощью полурегулярных продаж на сторонних веб-сайтах.
У iPad есть очевидные плюсы, в том числе то, что он дешев и его можно использовать как отдельное устройство. Но художники жаловались, что зазор между слоями дисплея и стеклом делает рисунок менее естественным, чем на других устройствах.Это не помешало крупным художникам, таким как Дэвид Хокни, использовать iPad для рисования обложек, достойных обложки The New Yorker .
Я никогда не слышал о XP-Pen до обзора Wacom One, но он также является альтернативой предложениям японской компании по конкурентоспособной цене. За 399,99 долларов вы можете приобрести 15,6-дюймовый дисплей Artist Pro Display, который на самом деле превосходит Wacom только по характеристикам. Если вам нравятся необработанные числа, он имеет 88-процентную цветовую гамму NTSC (120 процентов sRGB), восемь полностью программируемых сочетаний клавиш и , поворотный переключатель, что устраняет некоторые из моих проблем с Wacom’s One.
Заключение
Цена может быть кувалдой, которая сводит на нет все остальные разговоры о продукте, потому что это очень дешево (или, в некоторых случаях, дорого). На любой аргумент, который вы могли бы выдвинуть против Wacom One, его цена может превзойти почти все из них.
Я мог бы поговорить о том, насколько беспорядочно подключаться к компьютеру в мире, где все больше USB-C, особенно с учетом потребности в полноразмерном HDMI. И как отсутствие сенсорных клавиш и сочетаний клавиш, хотя и логично, все же ограничивает функциональность, которую может предложить подобное устройство по сравнению с его конкурентами.
Но ни один из этих аргументов не может опровергнуть тот факт, что пользоваться этой штукой весело и что это отличный продукт начального уровня. Если вы переходите с Intuos, учитесь заниматься цифровым искусством или вам просто любопытно, то зачем покупать что-то более дорогое?
Иллюстраторский обзор iPad Pro VS Wacom. Плюс мои любимые приложения для рисования. | by Аня Куварзина
Портативный и простой в использовании iPad Pro помог мне рисовать и демонстрировать иллюстрации в самолете, на пляже, в постели и в красивых кафе по всему миру.Создание готовых к печати иллюстраций на ходу теперь возможно при первоначальных инвестициях в iPad Pro, Apple Pencil и несколько бесплатных приложений Adobe. Благодаря этим новым инструментам быть иллюстратором не означает жить изолированно, привязанным к дому, как это было раньше.
Чем iPad Pro лучше ручки и бумаги?
Я купил iPad Pro после того, как был готов мой первый иллюстрированный альбом с картинками «Сделай лицо». До этого все мои иллюстрации были созданы на бумаге мелками и ручками.И, кстати, мне понравилось экспериментировать с традиционными инструментами, их текстурами и ощущениями. Для меня проблемой был стресс, связанный с использованием традиционных средств массовой информации для работы по заказу. Я почувствовал огромное давление, чтобы с первого раза нарисовать безупречный рисунок. Более того, весь процесс занял очень много времени. Мне приходилось сканировать каждый рисунок и обрабатывать его цифровым способом в Photoshop — кропотливый процесс. Мне нужен был более быстрый вариант, который давал бы мне душевное спокойствие.
Итак, вы решили приобрести планшет для рисования.Что выбрать: Wacom или iPad Pro?
У каждого из этих планшетов есть свои плюсы и минусы, а также несколько отличительных черт.
1. Возможность видеть изображение, которое вы рисуете, прямо на планшете.
Когда вы покупаете iPad Pro, вы сможете видеть изображение, которое вы рисуете, как если бы оно было на бумаге. Чтобы получить тот же эффект с планшетом Wacom, вам придется выбрать планшет Cintiq или Mobile Studio Pro с более высокими характеристиками, который стоит дороже, чем iPad Pro.
2. Портативность.
iPad Pro работает независимо от вашего ноутбука или ПК, поэтому вы всегда будете иметь автономное устройство для рисования. Чтобы получить тот же эффект с планшетом Wacom, вам понадобится Wacom MobileStudio Pro, так как остальные модели должны быть подключены к компьютеру, чтобы отображать экран.
3. Выбор программного обеспечения
Wacom используется для зеркалирования экрана вашего ноутбука или ПК, поэтому вы будете использовать настольную версию программного обеспечения, такую как Illustrator или Photoshop.iPad Pro — это мобильное устройство, поэтому вы сможете использовать различные приложения, специально адаптированные для беспрепятственного мобильного рисования. В последнее время были разработаны анимационные приложения для iPad Pro, которые также очень полезны для современного иллюстратора.
4. Функциональные возможности
Необязательно использовать iPad Pro только для рисования. Это пригодится в других жизненных ситуациях, таких как проверка электронной почты, обмен изображениями в социальных сетях, редактирование видео и многое другое! С Wacom вы не сможете использовать его ни для чего другого.
Давайте подробно сравним два типа планшетов.
Простота рисования стилусом.
Планшеты Wacom известны своей реалистичностью и точностью рисования. Этот бренд уже много лет специализируется на цифровых планшетах для художников. Однако насколько более «профессиональным» является Wacom и насколько отличается его поверхность? Если вы попробуете iPad Pro в магазине, то заметите, что его поверхность намного более скользкая. Я знаю множество иллюстраторов, которым это нравится, но если вам нравится ощущение бумаги, вы можете купить дешевую матовую наклейку для экрана (я использую эту), которая добавит сцепления с экраном.Apple также постоянно улучшает Apple Pencil, который сам по себе является довольно сложным инструментом. Лично я не считаю, что покупка iPad Pro менее профессиональна, чем использование Wacom, поэтому неудивительно, что в его названии есть слово «PRO».
PS: Сначала я купил iPad Pro, потому что это был единственный iPad, который работал с Apple Pencil в то время. Моя модель — 12,9 дюйма 2005 года с объемом памяти 128 ГБ. Ему 5 лет и он до сих пор срочно работает нормально. Прямо сейчас вам не нужно покупать профессиональную версию, так как Apple Pencil будет работать с любым iPad.Если ваш бюджет ограничен, вполне нормально купить старую версию Pro. Или выберите обычный iPad.
Программное обеспечение и разрешение файлов.
Следующий аргумент, который обычно приводят сторонники Wacom, заключается в том, что Wacom работает с полными версиями Illustrator и Photoshop, обеспечивая отличный выбор разрешения файлов и функций. И действительно, когда iPad Pro только вышел, в приложениях было ограничение на размер файлов и разрешение. Однако сейчас ситуация иная.Во-первых, приложение Procreate всегда предлагало хороший выбор разрешения и форматов изображений. Кроме того, Adobe CC разработала несколько потрясающих приложений для iPad. Теперь вы можете получить Adobe Fresco, который работает с любым размером и разрешением и предлагает умопомрачительные инструменты и кисти. Двумя старыми приложениями для рисования Adobe являются Adobe Photoshop Sketch и Adobe Photoshop Draw. Они легко интегрируются с настольными приложениями Adobe через Creative Cloud. С помощью всех этих приложений вы сможете рисовать как в векторной, так и в растровой графике.
Выбирая между Wacom и Apple iPad Pro, задайте себе следующие вопросы:
Я хочу рисовать в полной версии Photoshop для настольных ПК со всеми его функциями? Если да, то вам больше подходит Wacom.При этом приложение Astropad позволяет отображать экран iPad Pro, превращая его в планшет Cintiq. На мой взгляд, использование Astropad немного сложнее, чем использование Wacom, но это абсолютно нормально для небольших работ.
Насколько важно уметь рисовать где угодно? Если вам нужен легкий планшет, который можно брать с собой куда угодно, iPad Pro идеально подходит для вас.
Нравится ли мне пробовать новые мобильные приложения? Если да, вам будет очень весело тестировать различные приложения для рисования и анимации, доступные для iPad Pro.Однако если мысль об изучении новых технологий вызывает у вас больше стресса, чем волнения, тогда вам может быть проще научиться пользоваться Wacom, который просто копирует настольную версию Photoshop.
При выборе размера планшета подумайте о том, над чем вам обычно комфортно работать. Мне всегда нравились большие листы бумаги, на которых можно рисовать, поэтому я выбрал гигантский iPad 12,9 дюйма. Однако вам может быть удобно работать с холстом меньшего размера.
В любом случае не верьте мне на слово.Сходите в местный магазин Apple и опробуйте новый iPad Pro на себе. На всех, что я видел в магазине, был установлен Adobe Fresco — готовый к тестированию.
Как и было обещано, вот список всех приложений, которые я использую каждый день для создания своих иллюстраций. Большинство этих приложений бесплатны, вам нужно только зарегистрироваться в учетной записи Adobe, чтобы использовать их.
Хотя, честно говоря, иногда мне все же проще нарисовать контуры на бумаге, а затем обвести их на iPad, большую часть времени я создаю все свои работы с помощью векторных и растровых приложений Adobe.На рынке есть и другие отличные альтернативы, но мне нравится использовать Adobe, потому что я уже плачу за членство в Creative Cloud, а приложения прекрасно интегрируются с программным обеспечением Adobe для настольных ПК и Behance.
Вот 5 моих лучших цифровых продуктов, которые настроят вас на создание прекрасного цифрового искусства.
Adobe Fresco
Это совершенно новое приложение от Adobe, выпущенное в 2019 году.
Adobe Fresco поражает меня каждым новым обновлением. Вот некоторые из его последних функций, которые мне нравятся:
1.Инструмент «Многоцветная пипетка»
Создает эффект смешанных красок на кисти и делает вашу цифровую картину очень реалистичной.
Бонус: вы можете использовать разноцветную пипетку для создания собственных кистей.
2. Живые кисти
Эти плохие парни действуют как настоящие акварели и настоящие масла. Они легко сочетаются друг с другом, и вы даже можете использовать прозрачный цвет, чтобы «добавить воды» и размыть свои иллюстрации.
3. Режимы наложения и инструменты маскирования Adobe Photoshop.
Вы можете использовать маски и рисовать внутри позже, как в настольной версии Photoshop, что делает это приложение чрезвычайно мощным для иллюстраторов.
Adobe Draw
Adobe Illustrator Draw — это приложение для рисования, которое позволяет создавать эскизы в векторной графике. Мне это очень нравится, потому что я могу создавать графику любого размера и потом легко редактировать ее в настольной версии Illustrator. Функция «отправить на рабочий стол» открывает рисунок iPad на рабочем столе со всеми сохраненными слоями.Он буквально появляется на экране вашего компьютера одним щелчком мыши! Кроме того, вы можете сохранять изображения в формате PDF, публиковать их на Behance или копировать слои и перемещать их в Adobe Sketch, чтобы добавить прекрасные растровые текстуры и цвета. Еще одна замечательная вещь — это то, что я могу рисовать фигуры пальцем, и это заставляет меня чувствовать себя Матиссом.
Adobe Sketch
Adobe Photoshop Sketch — это приложение для растрового рисования, и самое лучшее в нем то, что вы можете использовать прекрасные текстуры и кисти, которые выглядят потрясающе реалистично.Если честно, это не что иное, как его лучший «собрат» Adobe Fresco. Но если вы новичок в рисовании на iPad, это приложение будет проще в использовании. Одна замечательная функция, которую я часто использую, называется «рисование внутри слоя» (что-то вроде создания маски слоя в Photoshop), которая позволяет раскрашивать внутри фигуры. Sketch включает в себя ту же опцию обмена, что и Draw, и упоминал ли я удивительную функцию автоматического создания таймлапса вашего рисунка, чтобы вы могли поделиться своей работой?
Kyle Brush
Все приложения Adobe CC теперь поставляются с кистями Кайла, включенными в пакет бесплатно.Кисти Кайла действительно невероятны (спасибо Кайлу) и универсальны. Раньше вы могли покупать дополнительные наборы кистей на веб-сайте Кайла и загружать их в приложение Fresco (или Photoshop), давая вам тысячи и тысячи кистей, имитирующих все существующие традиционные носители. Но теперь, когда Кайл присоединился к Adobe, вы автоматически получите доступ к его кистям с подпиской Adobe CC.
Adobe Capture
Я совершенно бесполезен в теории цвета. Я не знаю, как работают цвета, и обычно выбираю цвета в зависимости от того, нравятся они мне или нет.Я полагаю, что я не единственный, кто борется с этим, поскольку Adobe придумала еще одно отличное приложение под названием Adobe Capture, которое помогает вам захватывать и организовывать цветовые палитры среди других удивительных вещей. Вы хотите запечатлеть цветовую палитру в соборах Флоренции или на цветочных рынках Лондона? Adobe Capture позволяет сделать это так же просто, как сделать снимок, а затем использовать его для создания редактируемой пятицветной палитры. Палитра автоматически синхронизируется между всеми вашими устройствами и настольным программным обеспечением. Бонус: он также создает потрясающие бесшовные модели из всего, что вы фотографируете, и отслеживает объекты в векторной графике.Будущее здесь.
Astropad — для тех, кто скучает по полной программе Photoshop.
Если все эти новые приложения вам не подходят или вы заядлый фанат Photoshop, то для вас тоже есть решение. Astropad, приложение для настольных ПК и iPad, помогает отображать экран вашего компьютера на iPad, превращая его в версию планшета Wacom Cintiq. За небольшую разовую плату вы сможете использовать свой iPad с Photoshop и Illustrator. Astropad также предлагает опцию ежемесячной подписки для более продвинутого обслуживания.Я заплатил за стандартный, и при использовании приложения есть небольшая задержка. Тем не менее, это было полезно для некоторых вещей, особенно для рукописного ввода.
Попробуйте эти инструменты и убедитесь в этом сами. Я очень рад, что некоторые иллюстраторы предпочитают использовать традиционные инструменты, которые делают их работы такими теплыми и выразительными. Лично для меня работа с iPad избавила меня от стресса. Теперь я могу легко создавать и редактировать свои рисунки. Приложения постоянно развиваются, добавляя новые функции, так что сейчас отличное время, чтобы присоединиться к развивающемуся сообществу разработчиков цифровых устройств iPad.
Каков ваш опыт работы с цифровым искусством? Напишите в комментариях!
Лучший планшет для рисования для онлайн-обучения
Этот пост стал частью серии статей, посвященных лучшему оборудованию для онлайн-обучения.
Мы разработали наш онлайн-класс для работы с различными устройствами ввода: от ноутбука и мыши до планшета и сенсорного экрана. Действительно, анализ наших опытных пользователей в 2019 году показал, что большинство из них не используют сенсорные экраны — 80% пользователей просто используют ноутбук или настольный компьютер.Однако у нас было несколько преподавателей без сенсорных экранов, которые спрашивали, как им улучшить свой рисунок. Таблички для рисования представляют собой быструю победу. Они относительно дешевы, но значительно упрощают рисование на интерактивной доске. Как всегда, существует довольно большой выбор, поэтому мы подумали, что рассмотрим некоторые из лучших и доступных вариантов.
Еще в 2017 году мы выбрали 3 планшета для тестирования: Parblo Island A609, Wacom Intuos Draw и Huion h520. Wacom — громкое имя в области планшетов для рисования, Intuos Draw был предложением начального уровня и более чем достаточным для онлайн-обучения.Huion h520 был бюджетным вариантом, он неплохо работает, но маловат. Цена на Parblo Island такая же, как и на Wacom, но за свои деньги вы получаете гораздо большую поверхность для рисования. Мы оценили каждый планшет по 3 категориям: качество рисования, установка / настройка и стоимость. Parblo оказался на первом месте, потому что он предлагал лучший опыт рисования в силу того, что он был самым большим планшетом. Настроить его было немного сложнее, чем Wacom, на который можно рассчитывать.
Наступил 2020 год, все немного изменилось.Wacom представила новый планшет для рисования начального уровня. Рекомендуемая розничная цена этого планшета начального уровня на сайте Wacom составляет 70 долларов. По какой-то действительно необъяснимой причине они решили дать ему то же имя, что и их планшет с перьевым дисплеем за 400 долларов. Чтобы уточнить, мы говорим о Wacom One за 70 долларов, а не о Wacom One за 400 долларов — понятия не имею, о чем они думали, когда решили дать им то же имя.
Постарайтесь не запутаться в названии Wacom — вам нужен One от Wacom за 70 долларов, а не Wacom One за 400 долларов!
Parblo также привезла на вечеринку несколько новых устройств.Вы можете выбрать между A610 Pro за 80 долларов и A640 за 30 долларов. Стоит отметить, что они больше не предлагают поддержку A609 (наш предыдущий лучший выбор) и базового A610, поэтому не покупайте один из них, если вы хотите, чтобы он работал с последней операционной системой на вашем компьютере. Мы обновили наши обзоры ниже, чтобы включить эти новые устройства, но пометили те, которые больше не поддерживаются.
Обновленные обзоры на 2020 год
One от Wacom (средний)
Цена: 50 фунтов стерлингов | Размер: средний = 21×14 см (~ A5)
Качество чертежа: 5 | Установка / настройка: 4 | Стоимость: 5
С One by Wacom (Medium) компания Wacom вернула себе корону королей мира графических планшетов — по крайней мере, в контексте онлайн-обучения.В 2017 году мы больше всего критиковали Wacom Intuos за его размер. Чем больше планшет для рисования, тем легче с ним работать. Intuos имел активную область, эквивалентную бумаге формата A6. One by Wacom (Medium) имеет активную площадь, эквивалентную бумаге формата A5, по той же цене, что и A6 Wacom Intuos. Теперь это делает его нашим выбором номер один благодаря сочетанию размера, стоимости и простоты использования. Программное обеспечение и настройки Wacom остаются немного лучше, чем у Parblo.
Однако есть один довольно большой нюанс.Наша рекомендация основана на приобретении версии One от Wacom среднего размера. В настоящее время это доступно в Великобритании через Amazon за 50 фунтов стерлингов, что является отличной ценой. Однако мне не удалось найти версию среднего размера в США. На веб-сайте Wacom указана только версия Small за 70 долларов, что является проигрышным сочетанием меньшего и более дорогого.
Подводя итог: если вы находитесь в Великобритании, мы настоятельно рекомендуем Wacom One (средний) — это отличная цена (50 фунтов стерлингов) для своего размера (A5).Если вы живете в США или где-либо еще в мире, One by Wacom (Small) — неплохой вариант. Он по-прежнему будет предлагать хорошую производительность по приемлемой цене. Но вы могли бы рассмотреть Parblo A640, который вдвое дешевле и имеет тот же размер, что и One от Wacom (Small).
Parblo A640
Стоимость: 30 долларов | Размер: 15×10 см (~ A6)
Качество чертежа: 4 | Установка / настройка: 3 | Стоимость: 5
Parblo A640 — это абсолютно выгодная сделка.Когда мы рассмотрели Huion h520 по аналогичной цене в 2017 году, мы пришли к выводу, что он слишком мал (A7), чтобы быть практическим решением. A640 решает эту проблему, предоставляя вам активную область размера A6 всего за 30 долларов. Для сравнения, One от Wacom (Small) такого же размера, но стоит более чем в два раза дороже — 70 долларов. Если вы ищете дешевое, но эффективное решение и находитесь в США или за рубежом, то Parblo A640 может стать для вас хорошим вариантом. Небольшое предупреждение: A640 работает через вход USB-C, поэтому перед покупкой проверьте совместимость вашего ноутбука.
Ищете онлайн-класс для онлайн-обучения?
Попробуйте Bramble Free
Parblo A610 Pro
Стоимость: 80 $ | Размер: 25×15 см (~ A4,5)
Качество чертежа: 5 | Установка / настройка: 3 | Стоимость: 4
А вот и большой. Parblo A610 Pro — самое большое устройство в нашем списке, и поэтому с ним легче всего рисовать, хотя и за счет портативности. Если вы планируете брать с собой графический планшет, чтобы иметь возможность заниматься на ходу, то вы можете предпочесть меньший One от Wacom или Parblo A640.Если вам нужен лучший планшет для рисования для дома, то A610 Pro — это то, что вам нужно. Его активная область находится где-то между размером листа бумаги A4 и A5, чего достаточно для рисования любых диаграмм, графиков или уравнений, которые вы хотите во время онлайн-обучения. При цене 80 долларов это намного дороже, чем A640. Тем не менее, он более выгодно отличается от One by Wacom (Small) в США по цене 70 долларов. Всего за 10 долларов вы получаете площадь для рисования в 2,5 раза больше. Он также работает через USB-C, поэтому перед покупкой проверьте совместимость.
Лучший планшет для рисования для онлайн-репетиторства в 2020 году
Тогда подведем итоги. Если вы можете приобрести One от Wacom (Medium) примерно за 50 фунтов стерлингов / 70 долларов США, то это наша рекомендация номер один. Если вы не можете найти один из них, где бы вы ни жили, вам следует рассмотреть предложения от Parblo. A640 предлагает феноменальную ценность, а также очень портативный. Если у вас есть вход USB-C, мы настоятельно рекомендуем его. Если вам нужен лучший планшет для рисования, который работает через USB-C, тогда Parblo A610 Pro — это то, что вам нужно.Если у вас нет входа USB-C на вашем ноутбуке, вы можете рассмотреть вариант One от Wacom (Small), который доступен в США и за рубежом за 70 долларов.
Старые отзывы за 2017 год
Wacom Intuos S [еще есть в продаже]
Цена: 45 фунтов стерлингов | Размер: 15×9 см (~ A6)
Качество чертежа: 4 | Установка / настройка: 4 | Стоимость: 4
Солидный соперник. Wacom — самый простой в установке и настройке из трех планшетов, хотя для него по-прежнему требуется загрузка драйвера с веб-сайта Wacom.После установки он становится надежным и гибким. Вероятно, у него лучшая чувствительность к рисованию, хотя какие-либо отличия от Parblo едва заметны. При цене чуть менее 50 фунтов стерлингов я все еще считаю, что это хорошее соотношение цены и качества, учитывая, насколько сильно это может измениться. Размер — единственная проблема. Активная область примерно такая же, как у листа бумаги формата А6. Это достаточно мало, поэтому вы устанавливаете ограничение на размер письма и точность воспроизведения. В остальном Wacom неплохой выбор.
Остров Парбло A609 [Снято с производства]
Цена: 35 фунтов стерлингов | Размер: 20×13 см (~ A5)
Качество чертежа: 5 | Установка / настройка: 3 | Стоимость: 5
Если вам нужен лучший опыт рисования, Parblo — лучший вариант.У него хорошая чувствительность, он отслеживает перо, когда его держат над планшетом (жизненно важно для удобного рисования), и он большой. Размер — главное преимущество перед другими соперниками. Область рисования почти вдвое больше, чем у Wacom, что значительно упрощает аккуратный почерк. Единственный недостаток — установка и настройка. Установка была не так уж и плоха, мне пришлось зайти на сайт Parblo, чтобы загрузить драйвер, но после того, как он был установлен, и мой Mac перезагрузился, мы были готовы к работе. Настройка была прекрасной, пока я не подключил второй монитор.С Wacom я мог выбрать, чтобы планшет просто сопоставлялся со вторым дисплеем. Это было невозможно с Parblo: мне приходилось либо отображать оба дисплея, уменьшая эффективную активную область, либо просто использовать один дисплей. Поразмыслив, это может быть несколько нишевой проблемой. Если вы используете только один экран, все будет в порядке. Parblo стоимостью чуть более 30 фунтов стерлингов предлагает лучшее улучшение ваших способностей к рисованию. Если вы серьезно относитесь к онлайн-репетиторству, оно, вероятно, окупится за несколько занятий.
Huion h520 [не рекомендуется]
Цена: 22 фунта стерлингов | Размер: 10×6 см (~ A7)
Качество чертежа: 2 | Установка / настройка: 3 | Стоимость: 4
Huion предлагает превосходное соотношение цены и качества, будучи менее чем вдвое дешевле более чем разумных Parblo и Wacom. Однако вы скорее получаете то, за что платите, и в данном случае это означает очень маленький планшет для рисования. Чтобы продолжить сравнение размеров бумаги, мы сейчас находимся в A7, который довольно крошечный.Таким образом, становится сложно написать намного больше, чем пара строк / уравнений на странице. С этой целью мы бы порекомендовали использовать Parblo или Wacom, если это возможно. Если нет, я думаю, вы всегда можете попробовать Huion и вернуть его, если он не подходит.
Планшеты для рисования
— Руководство Krita 4.4.0 документация
Эта страница посвящена планшетам для рисования, что это такое, как они работают и
где что-то может пойти не так.
Что такое планшеты?
Рисование мышью может быть неинтуитивным и сложным по сравнению с карандашом.
и бумага.Хуже того, длительное использование мыши может привести к образованию запястного канала.
синдром. Вот почему большинство людей, которые рисуют в цифровом формате, используют специализированные
часть оборудования, известная как планшет для рисования.
Планшет для рисования — это аппаратное обеспечение, которое можно подключить к
машина, очень похожая на клавиатуру или мышь. Обычно это выглядит как пластик
блокнот, стилусом. Еще один популярный формат — компьютерный монитор с
стилус, используемый для рисования прямо на экране. Их лучше использовать, чем
мышь, потому что рисовать стилусом естественнее и, как правило,
лучше для ваших запястий.
При правильно установленном стилусе планшета Krita может использовать такую информацию, как
чувствительность к давлению, позволяющая делать мазки крупнее или
меньше в зависимости от давления, которое вы оказываете на них, чтобы создавать более богатые и
более интересные штрихи.
Примечание
Иногда люди путают сенсорные стилусы с обычным планшетом. Вы можете заметить разницу, потому что стилус планшета для рисования обычно имеет заостренный наконечник, в то время как стилус, предназначенный для прикосновения пальцами, имеет большой резиново-круглый наконечник, как палец.Эти таблетки могут не дать хороших результатов, поэтому рекомендуется таблетка, чувствительная к давлению.
Поддерживаемые планшеты
Поддерживаемые планшеты принадлежат самим разработчикам Krita, поэтому они могут надежно диагностировать и исправлять ошибки. Мы ведем их список здесь.
Если вы ищете информацию об iPad или планшетах Android, посмотрите здесь.
Драйверы и чувствительность к давлению
Итак, вы купили планшет, настоящий планшет для рисования. И ты хочешь это получить
работать с Критой! Итак, вы подключаете USB-кабель, запускаете Krita и…
Не работает! Ну, ладно, можно делать штрихи, но это давление
чувствительность, о которой вы так много слышали, похоже, не работает.
Это связано с тем, что вам необходимо установить программу под названием «драйвер». Как правило
вы можете найти драйвер на компакт-диске, который был доставлен вместе с вашим
планшет, либо на сайте производителя. Пойдите, установите его, а пока
подождите, мы подробно рассмотрим, что это такое!
— это базовая система, работающая на вашем компьютере, которая выполняет все сложные задачи.
запустил компьютер для вас. Это операционная система или ОС. Наиболее
люди используют операционную систему под названием Windows, но люди в Apple
на устройстве установлена операционная система под названием macOS, и некоторые люди, в том числе
многие разработчики используют систему под названием Linux.
Однако базовый принцип всех этих систем одинаков. Ты бы
нравится запускать на вашем компьютере такие программы, как Krita, называемые программным обеспечением, и
вы хотите, чтобы Крита могла обмениваться данными с оборудованием, например с вашим
планшет для рисования. Но чтобы эти двое пообщались, это может быть действительно
сложно — операционная система работает как связующее звено между ними.
Каждый раз, когда вы запускаете Krita, Krita сначала устанавливает связь с
операционной системы, поэтому она может запрашивать у нее много таких вещей:
любят показывать вещи, использовать память и так далее.Самое главное,
хотелось бы получить информацию с планшета!
Но не может! Оказывается, ваша операционная система мало что знает о
таблетки. Вот для чего нужны драйверы. Установка драйвера дает
операционной системе достаточно информации, поэтому ОС может предоставить Крите
правильная информация о планшете. Работа производителя оборудования
написать соответствующий драйвер для каждой операционной системы.
Предупреждение
Поскольку драйверы немного изменяют операционную систему, вам всегда нужно будет перезагружать компьютер при установке или удалении драйвера, поэтому не забывайте это делать! И наоборот, поскольку Krita не является драйвером, вам не нужно даже удалять его, чтобы сбросить конфигурацию, просто переименуйте или удалите файл конфигурации.
Где может пойти не так: Windows
Krita автоматически подключается к планшету, если установлены драйверы.
установлены. Когда что-то идет не так, обычно проблема не в Крите.
Планшеты Surface Pro нуждаются в двух драйверах
Некоторые планшеты, использующие n-trig, например Surface Pro, имеют два типа
драйверы. Один нативный, n-trig, а другой называется Wintab.
Начиная с версии 3.3, Krita может использовать драйверы в стиле Windows Ink, просто перейдите в
и
переключите там ввод указателя Windows 8+ (Windows Ink).Ты
больше не нужно устанавливать драйверы Wintab для перьев на основе n-trig.
Обновления Windows 10
Иногда обновление Windows 10 может испортить драйверы планшета. В этом случае,
переустановка драйверов должна работать.
Планшеты Wacom
Существует три известных проблемы с планшетами Wacom и Windows.
Во-первых, если вы настраивали параметры драйвера, то иногда,
часто после обновления драйвера, но в этом нет необходимости, драйвер ломается.Сброс драйвера до настроек по умолчанию, а затем загрузка ваших настроек
из резервной копии решит эту проблему.
Вторая — это то, что по каким-то причинам может понадобиться сменить дисплей
приоритетный порядок. Возможно, вам придется сделать экран Cintiq основным экраном,
или, с другой стороны, сделать его второстепенным экраном. Двойная проверка в Wacom
Утилита настройки, которую планшет в Cintiq связан с Cintiq
экран.
В-третьих, если у вас есть планшет с дисплеем, такой как Cintiq, и пульт дистанционного управления Wacom ExpressKeys, и вы отключили Windows Ink на странице калибровки в диалоговом окне настроек стилуса, чтобы у вас был полный набор функций Wintab, Cintiq должен быть первым элементом в списке настольных приложений Wacom.В противном случае у вас будет смещение между пером и мышью, которое будет тем хуже, чем больше дисплеев будет слева от дисплея Cintiq.
Сломанные драйверы
Драйверы планшета должны быть изготовлены производителем. Иногда с
реально дешевые планшеты, железо хорошее, а вот драйвера плохо
написано, а это значит, что драйвер просто не работает. Мы не можем
делать что-нибудь с этим, к сожалению. Вам нужно будет отправить жалобу в
производителя для этого, или купите планшет получше с лучшим качеством
драйверы.
Конфликтующие драйверы
В Windows вы можете установить только один драйвер в стиле Wintab по адресу
время. Поэтому обязательно удалите предыдущий драйвер перед установкой
тот, который идет в комплекте с планшетом, который вы хотите использовать. Прочие операционные
системы немного лучше в этом, но даже Linux, где драйверы
часто предустановлены, невозможно запустить два планшета с разными драйверами на
однажды.
Мешающее программное обеспечение
Иногда существует программное обеспечение, которое пытается создать уровень безопасности между
Крита и операционная система.Sandboxie является примером этого.
Однако Крита не всегда может подключиться к определенным частям операционной
система в песочнице, поэтому она часто ломается в таких программах, как
Песочница. Точно так же определенное программное обеспечение для мыши, например, утилиты Razer, может
также влияет на то, может ли Крита разговаривать с операционной системой, преобразовывая
информация о планшете и информация о мыши. Этот тип программного обеспечения должен быть
настроен так, чтобы оставить Krita в покое или быть удаленным.
Сообщается, что следующее программное обеспечение мешает событиям планшета
кому: Krita:
Песочница
Утилиты для мыши Razer
AMD Catalyst: sup: TM «игровой режим» (это нарушило правый щелчок для кого-то)
Flicks (Подождите, появится кружок, а затем вызовет всплывающую палитру)
Если у вас есть ситуация, когда попытка рисовать постоянно вызывает
всплывающая палитра в Windows, тогда проблема может быть в щелчках.Это
тип жеста, немного функциональности Windows, позволяющей делать
движение для использования в качестве сочетания клавиш. Windows автоматически включается
они включаются при установке драйверов планшета, потому что люди, которые сделали
эта часть Windows забыла, что люди тоже рисуют с помощью компьютеров. Так что вы
нужно будет отключить его в конфигурации щелчков Windows.
Поддерживаемые планшеты
Поддерживаемые планшеты — это те, версия которых у разработчиков Krita
сами, поэтому они могут надежно исправлять ошибки с их помощью.Мы ведем их список здесь.
Комплект для планшета Wacom
— планшет для графики и рисования + ПО для цифрового искусства
Если вы только начинаете заниматься цифровым творчеством, хотите изменить свое визуальное мышление или хотите улучшить свое цифровое самовыражение, Wacom One подарит вам незабываемые впечатления. В нем есть все необходимое, чтобы оживить вашу цифровую жизнь. Экран с диагональю 13,3 дюйма обеспечивает естественное ощущение пера, прилагаемое программное обеспечение для творчества и даже возможность подключения к определенным устройствам Android.И он также совместим с ведущими брендами ручек. Откройте новые возможности с Wacom One.
Модель: DTC133W0A
Подобный бумаге холст Благодаря естественному трению поверхности и минимальному отражению создается ощущение, что вы рисуете или пишете на бумаге, а не на стекле.
Как стандартное перо Это перо, которое не требует батареек, удобно лежит в руке. И это настолько точно, что вы делаете то, что видите.
Пространство для игры Оживите свое воображение в полноцветном режиме на экране размером почти A4 / Letter.
Цифровая свобода Рисуйте или рисуйте прямо на экране, рисуйте диаграммы, комментируйте документы, улучшайте фотографии и видео. Редактируйте и обновляйте свои работы и с легкостью делитесь своими творениями.
Бонусный пакет включен Замечательные приложения ждут своего часа. Включенный в комплект поставки Bamboo Paper *, например, превратит ваш перьевой дисплей для творчества в блокнот для рисования.
Подключите свой путь Wacom One не разборчив, когда дело касается операционных систем. Таким образом, вы можете подключиться к Mac или ПК, а также к некоторым планшетам или смартфонам Android.
Размер: 225 x 357 x 14,6 мм (8,9 x 14,1 x 0,6 дюйма)
Потребляемая мощность: Режим включения питания (МАКС.): Менее 10 Вт, режим выключения питания: 0.5 Вт или меньше, режим энергосбережения: 0,5 Вт или меньше
Перо: Чувствительный к давлению, беспроводной, без батарей, с 4096 уровнями давления
Системные требования: Windows 7 и новее, Mac OS 10.13 и новее
Правополушарное рисование — уникальная методика, позволяющая научиться рисовать даже тем, кто совсем не умеет этого делать.
Преподаватель курса — Наталия Рубина-Дёмкина — член Ассоциации Художественных Критиков.
На нем Вы:
Научитесь лучше понимать себя, раскрыв творческий потенциал;
Проведете время ярко и интересно;
Узнаете принцип работы полушарий.
Если вас заинтересовало обучение на курсе, записывайтесь на консультацию, мы расскажем о ближайшем наборе, покажем как проходят занятия, ответим на ваши вопросы.
Что бы записаться на Правополушарное рисование или уточнить интересующие вас вопросы, пишите нам в WhatsApp: +7 (930) 063-47-33 или заполните форму:
Выполнение заданий курса формирует устойчивый навык рисования.
В первую очередь, на занятиях Вы осваиваете пять основных навыков восприятия:
Восприятие краёв;
Восприятие относительных углов и пропорций;
Восприятие пустого пространства;
Восприятие света и тени;
Восприятие в целом.
По итогам обучения Вы сможете применять на практике законы передачи объёма и пространства на плоскости, передавать любые фактуры, создавать гармоничное изображение любого характера — будь то набросок предмета, натюрморт, пейзажная зарисовка или портрет.
Все материалы для занятий предоставляются студией.
Продолжительность курса — 15 занятий по 4 урока каждое.
Занятия подходят для людей с любым уровнем начальной подготовки старше 12 лет.
Что такое «Правополушарное рисование»?
В данном случае, метод правополушарного рисования позволяет одновременно решать основные 2 задачи: развитие правого полушария и раскрытие творческих способностей.
Данный метод стал возможным, благодаря исследованиям психобиолога Роджера Уолкотта Сперри, получившего за свои достижения в области работы головного мозга 1981 году Нобелевскую премию. Он открыл для науки дверь во внутренний мир человека.
Методика правополушарного рисования позволяет убрать все те блоки и зажимы, которые присутствовали в человеке. Постепенно он развивает свой талант, на котором когда-то поставил крест. Во время занятий люди чувствуют эмоциональный подъем, вдохновение, в общем, обостряется чувственно-эмоциональное восприятие, за которое отвечает именно правое полушарие.
Что нужно приносить с собой?
Все обучающие материалы включены в стоимость курса, для нас важно Ваше личное присутствие на занятиях и готовность творчески развиваться.
Как проходят занятия?
Преподаватель дает задания от более простых и коротких к более сложным и продолжительным. На первых занятиях Вы успеваете выполнять по несколько упражнений, на последующих по одному-два. Т.к. занятие состоит из четырех уроков по 45 минут, то после второго урока есть 15-минутный перерыв с чаем и печеньем. На 13-м занятии Вы пишете портрет с модели карандашом, а на 14-м – дорабатываете его углем. На 15-м занятии остается время на проработку последних нюансов в работах, подведение итогов и выводов, вручаются сертификаты о полученном образовании, проводится просмотр работ всего курса, Вы можете пригласить родственников и друзей.
Как быть, если приходится пропустить занятие?
Т.к. курс состоит из 15 занятий, на каждом из которых поэтапно развивается навык рисования, то посещение всего курса очень важно. Поэтому все пропущенные занятия отрабатываются в согласованное с преподавателем время.
Отзывы об этом курсе
Все понравилось! Я на самом деле хорошо провел время, отдохнул от повседневных забот и узнал много нового о рисунке и искусстве в целом. Читать дальше →
Школьница г. Орел Выбрала этот курс, потому что хотела рисовать и знать как определять пропорции. Читать дальше →
Студентка Отличный курс, много полезных знаний: как практических, так и психологических. Читать дальше →
Курс «Правополушарное рисование» выбран по совету администратора, изначально рассматривался «академический рисунок». Читать дальше →
Прекрасный курс «Правополушарное рисование», мне понравилось. Интересно и необычно узнать о том, что за небольшое количество времени можно раскрыть в себе творческий потенциал. Читать дальше →
Курс «Првополушарного рисования» очень понравился. Помог осуществить мечту. Давно увлекаюсь рисованием. Решила попробовать что-то новое в этом и решила начать с основ. Читать дальше →
Выбрала курс «Правополушарное рисование», т. к. очень хотелось научиться рисовать. Читать дальше →
Позвонила в студию и рассказала о своем уровне, о том, что очень бы хотелось научиться рисовать, и мне посоветовали курс «правополушарное рисование». Читать дальше →
Я выбрала этот курс, потому что хотела научиться рисовать. Читать дальше →
Выбрал курс «Правополушарное рисование» по причине появления интереса к искусству в определенный период жизни. И путем поиска школы вышел на «МИР В ЦВЕТЕ». Читать дальше →
Записаться на занятие
Арт-студия Открытие — Правополушарное рисование
Арт-студия «Открытие» приглашает на мастер-класс «Правополушарное интуитивное рисование»!
Рисование – увлекательный и захватывающий процесс, которым могут увлекаться как дети, так и люди более старшего возраста. Кто-то посвящает этому занятию всю жизнь, для кого-то это работа и хобби, а кто-то рисует периодически, для души, для удовольствия. То же самое можно сказать о масляной живописи, скрапбукинге, росписи по дереву и других направлений.
Совместное рисование, тренинги, конкурсы, просмотры имеют огромное значение для участников данных событий, принося новоиспеченным художникам бурю положительных эмоций и впечатлений. Подобные события являются для участников и гостей арт-терапией — метод легко и быстро поднять настроение человека, повысить положительный эмоциональный настрой.
Мастер-класс проходит 4 часа в сборной группе около 10 человек. Занятие проходит за один день и так построено, что рисование познается в непринужденной легкой обстановке, напоминающей праздник. Знания открываются постепенно шаг за шагом, от простого к сложному. Арт-студия «Открытие» обучила более 3000 человек по данной методике. Фотоотчет можно посмотреть во вкладке «О нас».
Правополушарное интуитивное рисование – это методика, которая:
+ раскрывает внутренние творческие ресурсы,
+ позволяет пересмотреть свое мышление,
+ увидеть новое в простом,
+ почувствовать радость от простых вещей,
+ расслабиться от повседневных дел,
+ войти в состояние окрылённости,
+ воодушевиться на новые дела.
Метод правополушарного рисования основан на исследованиях ученого Роджера Сперри, основной идеей которых стало мнение о том, что левое и правое полушарие у человека используют кардинально разные подходы в обработке информации. Не секрет, что правое полушарие головного мозга отвечает за эмоции, невербальные методы общения, воображение. У взрослого человека, в силу своей профессиональной деятельности, зачастую логичное левое полушарие в развитии преобладает над правым. Это создает препятствия в проявлениях творческого начала личности, в том числе и выражении эмоций. Поэтому именно правополушарное рисование воспринимается как арт-терапия.
Метод правополушарного рисования обладает набором уникальных приемов, позволяющих легко обучить рисованию. Даже никогда не державший в руках кисти участник, в процессе первого тренинга создаст первые шедевры, за мастер-класс в среднем Вы получите до 7-10 картин.
Арт-студия «Открытие» предлагает взглянуть на рисование, как способ привести в гармонию и спокойствие свой внутренний мир, раскрытию новых граней личности . Подобные акции помогают снять напряжение, раскрыть многогранность талантов, обрести счастье. Это отличный способ отдохнуть, провести время в приятной и веселой компании, получить положительные ощущения, эмоции и настрой на дальнейшие свершения!
Записаться на мастер-класс можно во вкладке «Расписание».
ИЗО-студия «Творческая мастерская»
«Творческая мастерская» в ЦРИ «Пифагорка»!
Каждую субботу и воскресенье проводятся мастер-классы для детей и подростков. Для взрослых расписание подбирается индивидуально.
Занятия включают различные техники рисования и творчества, а именно:
правополушарное рисование
пластилинопластика
бумагопластика
граттаж
эбру (рисование на воде)
работа с трафаретами
декоративно- прикладное творчество
графомоторные упражнения
и многое другое
Для чего это нужно?
Занятия в нашем центре направлены на гармонизацию работы обоих полушарий мозга и активизацию межполушарного взаимодействия. Как известно, у большинства «праворуких» людей, сильнее развито левое полушарие мозга. Так вот, на занятиях в «Творческой мастерской» мы постараемся в большей степени активизировать работу правого полушария.
Мы не ставим цели сделать из всех наших деток художников, но мы хотим дать им возможность проявить себя в творчестве. Немного отдохнуть и расслабить мозг, если хотите. Дать им свободно выразить свое «Я»!
Все занятия в нашем центре построены так, чтобы показать детям, что учеба может и Должна доставлять удовольствие! Только тогда она будет продуктивной и полученные навыки сохранятся на всю жизнь. При сегодняшнем ритме жизни современных детей (обилие кружков, секций и учебных занятий), им просто необходима ПСИХОЛОГИЧЕСКАЯ РАЗГРУЗКА!!!
С помощью изобразительного искусства они поймут, что способны на то, о чем даже не подозревали, ведь нет границ и пределов человеческих возможностей и потенциал наш неиссякаем, нужно только снять зажимы и собственные ограничители. В этом и состоит задача ПРАВОПОЛУШАРНОГО РИСОВАНИЯ — показать, что нет ничего невозможного!!! Сняв контроль левого полушария (логика и здравый смысл всегда подсказывают нам: я не художник, у меня нет таланта, я не умею рисовать…) и отпустив свой внутренний потенциал в свободное «плавание», отдавшись полностью творчеству, мы сами на заметим, как из под кисти появится первый шедевр…. Отсутствие анализа помогает успокоиться и исключить из живописи психологическую нагрузку. Творчеству сопутствуют расслабление и наслаждение самим процессом, а не только результатом.
Еще великий Эйнштейн говорил: «Воображение важнее знания. Знание ограничено. Воображение охватывает весь мир».
Правополушарное рисование – это возможность открыть источник творческих способностей и приобрести чувство вдохновения не только в искусстве, но и любых других областях деятельности. Это поможет находить необычные решения в привычных жизненных ситуациях, проявлять неординарность мышления там, где, казалось бы, нет простора для фантазии…
Давайте попробуем дать нашим детям возможность поверить в себя!!! Рисунки наших учеников вы можете посмотреть в альбоме группы.
При себе вам ничего иметь не нужно. Все необходимое мы предоставим на занятии, ребенку нужно только захватить хорошее настроение и желание творить!!!
Обязательна запись по телефону 464 – 898. Количество мест ограничено!!!
Мастер-класс «ПРАВОПОЛУШАРНОЕ РИСОВАНИЕ» | Психологический Центр сотрудничества и творчества «АФИНА»
Хотите научиться тратить на обычную работу значительно меньше сил и энергии, принимать правильные решения при недостатке информации, открытьисточник своих творческих способностей и научиться писать самые настоящие картины? Тогда вам просто необходимо попасть на один из тренингов по правополушарному рисованию! Что это такое?
Методика
Обычно в художественной школе и на курсах рисования обучают рисовать в левополушарном режиме (правила, законы, рисование «головой»). Методика правополушарного рисования основана на теории американского невролога, лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри, доказавшего, что правое и левое полушария человека отвечают за совершенно разные виды деятельности. Левое (вербальное) – за логику и аналитическое мышление, а правое (образное) – за творчество и интуицию, восприятие формы и цвета.
Когда у человека развито правое полушарие, то он все время находится в режиме творческого полета: исчезают ограничения, решения принимаются быстро и верно, человек ощущает легкость и радость от своей профессиональной деятельности, да и в других сферах ему неизменно сопутствует успех.
Переключение мозга в правополушарный режим – это еще и возможность научиться тратить на обычную работу значительно меньше сил и энергии. Люди искусства порой забывают обо всем и проводят длительное время без еды и сна. Секрет прост – в процессе творения у них активно правое полушарие мозга. Время в этом режиме проходит незаметно, и человек гораздо меньше ощущает усталость, а успевает больше.
Тренинг правополушарного рисования — это волшебное путешествие к источнику своих творческих способностей, снятие стереотипов восприятия и мышления и обретение чувства вдохновения. Главная цель тренинга – «включение» творческого правополушарного режима работы мозга через технику экспресс-рисования и обучение человека приемам, позволяющим осознанно включать и длительно удерживать состояние вдохновения.
Как это происходит?
Тренинг не является программой ускоренного обучения рисованию. Он позволяет использовать правополушарный режим работы мозга и рассчитан на людей с разными уровнями художественных навыков. Наибольшую пользу из него извлекут те, кто не находит в себе таланта и сомневается в том, что вообще способен научиться рисовать.
На тренинге снимается барьер перед рисованием, стимулируется пространственно-образное восприятие, целостное, а не схематичное видение. Человек должен научиться видеть картину со всех её сторон, сформировать новое восприятие пространства во всем его многообразии.
Умение рисовать фактически является приятным «побочным эффектом» тренинга. После тренинга вы сможете самостоятельно создавать картины, отражающие ваш взгляд на мир, имеющие свой неповторимый стиль и почерк. Вы сможете рисовать объемно и реалистично и получать удовольствие как от процесса, так и от результата.
Чем привлекает Правополушарное рисование (с точки зрения Левого Полушария):
1.Отношение к ошибкам
Рисование — это постоянный процесс изменения, уточнения и корректировки.
В процессе рисования невозможно ничего испортить: фон, который казался «неинтересным», детали, нарисованные «не так, как было задумано» — Вы всегда можете изменить это, и то, что, возможно, сначала казалось вам несовершенным, в конечном итоге окажется неповторимым, авторским и оригинальным.
Как только вы забудете про свой страх ошибиться, то обретете ключ к творчеству. Процесс рисования заставляет нас встретиться со своими ограничениями и страхами, разобраться с ними, выйти из привычной зоны комфорта и за счет этого получить новые результаты.
«Рисуй, пока другие бояться начать!»
2. О других областях жизни.
Практически все люди думают о том, что для создания красивых картин нужен особенный талант. А так как они им не обладают, то даже и не пробуют рисовать. Более того, думать так можно не только о рисовании, но и о других областях жизни. Ведь мозг человека любит упрощать мир, а значит, обобщать различные убеждения. Начав же развивать в себе внутреннего художника, а вместе с этим и правое полушарие, Вы откроете в себе способность более глубоко видеть окружающий мир. Яркость и четкость картинки окружающего вас мира измениться (разумеется, в лучшую сторону).
3.Концентрация
Во время рисования появляется доступ к моменту «здесь и сейчас». В этом состоянии есть только ваш творческий процесс. Но умение переходить в такое состояние остается с Вами и после того, как Вы закончили рисовать. Вызывая такое состояние на переговорах, при планировании и в других жизненных ситуациях, Вы сможете получать более качественные результаты практически во всем.
4.Положительные эмоции
Рисование — это функция правого полушария нашего мозга, и, действительно, создание рисунка сильно влияет на эмоции. Часто во время рисования ощущение времени пропадает и происходит тотальное вовлечение в процесс. Наверняка Вы помните эпизоды из детства, когда чем-то увлекались, получали много приятных эмоций, и время пролетало незаметно. Если хотите достигать состояний такой же интенсивности, то хороший ключ к этому — процесс рисования.
5. Возможность делать подарки
Иногда хочется подарить близким людям что-то, сделанное своими руками. Подарок, в который вложено именно ваше творчество, частичка собственной души.
Рисунок является именно таким подарком.
6. Для обучения ребенка
Все дети любят рисовать. Родитель, рисующий вместе с ребенком, всегда будет находиться с ним «в контакте», ощущать общность эмоций и интересов. Рисование способствует развитию творчества и уверенности вашего ребенка.
7. Уверенность
Удивительно, но остановка в развитии умения рисовать в детстве напрямую влияет на уверенность. Ребенок иногда не может перенести реалистичность выбранного объекта на бумагу. И если рядом нет поддерживающего педагога, то ребенок может ошибочно решить, что у него нет таланта к творчеству. Что прямым образом повлияет на его уверенность в себе. И в некоторых случаях такие ошибочные детские решения идут с человеком существенную часть его жизни. Но истина в том, что каждый может рисовать – талантливо, красиво, творчески.
8. Самовыражение и самореализация
Рисование — это отличный инструмент для развития своих созидательных способностей.
Результат процесса рисования в прямом смысле очень нагляден и реалистичен — картины, которые могут долго радовать Вас уже после их создания.
9. Отдых
Мы живем в эпоху огромного количества информации. Мы получаем информацию через интернет, телевизор и окружающих людей. В день человек принимает огромное множество решений. Обычно этим занимается левое полушарие. Часто бывает так, что оно перегружается, и человек испытывает боль в голове или раздражение. Для того, чтобы дать себе отдохнуть, можно перенести мозговую активность в правое полушарие за счет рисования, что значительно уменьшит уровень стресса в вашей жизни.
Для кого тренинг?
Для семейных пар и родителей с детьми
Для бизнесменов
Для подростков
Для беременных женщин
Для всех, кто хочет оживить вдохновение и усовершенствовать свои творческие способности.
Для тех, чья профессия связана с изобретениями, дизайном, креативом
Для всех, кто работает в сфере оказания социальных и психологических услуг
Дети
Для детей естественно любить рисование красками и карандашом, лепку, пение и театральные постановки. К сожалению, в системе образования остается все меньше времени на эти вдохновляющие занятия. Дети все больше времени заняты точными науками, что стимулирует развитие только левого полушария. Между тем для эффективной работы мозга необходима согласованная работа обоих полушарий.
Гармонизация работы правого и левого полушарий с помощью тренинга по правополушарному рисованию не только раскрывает истинный потенциал ребенка и помогает ему легче усваивать материал, но и бережет от перегрузок и стрессов. Люди, у которых развиты оба полушария, меньше устают и имеют более высокую работоспособность.
Результаты для участников тренинга:
Тренинг поможет научиться включать правополушарный режим работы мозга, который управляет воображением, визуальным и пространственным восприятием, а это в свою очередь способствует росту профессиональных и личностных компетенций:
Нахождению новых нестандартных решений,
Постановке новых интересных задач и желанных целей.
Участники тренинга научаются осознанно включать и длительно удерживать состояние вдохновения. В таком режиме человек может много часов и дней с увлечением напряжённо работать без какого-либо утомления и последующего истощения. По измерению физиологической активности мозга это возможно только при решении творческих задач в правополушарном мышлении.
Вы заметите, что станете по-другому смотреть на мир. Кто-то может почувствовать желание изменить стиль одежды, у кого-то наладятся отношения, а кто-то найдёт в этом своё хобби или уникальную возможность для занятий с детьми.
Изменения могут войти в ваш мир в виде подарков близким и друзьям, которые вы теперь сможете не покупать, а создавать сами. Такими работами особенно дорожат.
Появляется уверенность и радость, желание творить, поднимается энергетический тонус организма.
Техника правополушарного рисования постепенно приучает видеть контуры, вместо фигуры, видеть перспективу и соотношение предметов, видеть работу света и тени и собирать отдельные элементы в целостное восприятие.
Вы начинаете писать настоящие картины, поражая своих друзей и знакомых!
Творческое состояние переносится на все сферы вашей жизни: отношения, работа, кулинария, дизайн, пение, танцы и т.д.
Вы начинаете верить в свои силы и в то, что вы — ТВОРЧЕСКИЙ человек!
Бесплатный купон: Раскройте свой талант! 950 р. за мастер-класс по рисованию масляными красками, 2940 р. за метод правополушарного рисования
Купон дает право скидки до 53% на мастер-класс по рисованию масляными красками и сенсационный метод правополушарного интуитивного рисования от «Школы креатива».
Скидка 53% на мастер-класс по рисованию масляными красками (950 р. вместо 2000 р.). Продолжительность мастер-класса — 3 часа.
Скидка 51% на сенсационный метод правополушарного интуитивного рисования (2940 р. вместо 6000 р.). Продолжительность — 8 часов.
На время занятия предоставляются все необходимые материалы: кисти, краски, бумага, даже фартуки, рабочее место полностью подготовлено.
Каждому участнику после тренинга выдается именной сертификат и подарки-сюрпризы!
Как работает купон:
Действие купона распространяется на одного человека.
Вы можете взять не более 10 купонов по данной акции.
Скидка по купону не суммируется с другими скидками и спецпредложениями
Для получения скидки необходимо предъявить в распечатанном виде неиспользованный ранее купон с уникальным номером и QR-кодом.
Обязательна предварительная запись по тел.: +7 495 789-20-20, +7 926 905-89-89.
Время работы: ежедневно: с 12:00 до 22:00 .
Услуги (товары) предоставляются
ИП Сивков Павел Васильевич, ОГРНИП 305290114500086
Показать все условия
Место
«Школа Креатива»
Последний отзыв
Первый раз попала к Кире Гнусаревой на "Пионы", и мне очень понравилось отношение преподавателя к ученикам…ещё
Первый раз попала к Кире Гнусаревой на "Пионы", и мне очень понравилось отношение преподавателя к ученикам — всем подсказывала, помогала и не торопила, действительно учила, очень добрая и приятная Кира. Остались очень положительные эмоции от занятия и красивая картина, и желание прийти снова. Но второй раз я записалась к Кире на «Сирень», но оказалось, что администратор перепутала время проведения, и я записалась на другой мастер-класс.
Думала, что и второй поход на МК меня удивит и оставит положительные эмоции, но попала к Виктору Юрову на "Рассвет" с журавлями. Помещение досталось без дверей, и из-за этого мы слушали крики и общий шум, иногда кто-то приходил и заглядывал — это все отвлекает. Да и сам урок прошел не на ура — без перерыва, сам преподаватель уходил в себя, и вроде пытался объяснить у кого какие ошибки, и в итоге у меня на белом и зеленом фоне остались коричневые пятна от кисточки преподавателя. В самом процессе не редко приходилось спрашивать дальнейшие действия, так как у нас нет многолетнего опыта рисования.
В любом случае я еще буду посещать занятия, но уже буду смотреть к кому иду.
Описание
Талант есть у каждого, главное его правильно преподнести. Мастер-классы от «Школы Креатива» разбудят в вас настоящего художника. Рисование масляными красками и сенсационный метод правополушарного рисования теперь дешевле!
Мастера научат вас создавать потрясающие шедевры. Думаете, что это невозможно? Методика интуитивного рисования, в которой задействуется правое полушарие мозга, поможет раскрыть ваш потенциал.
На мастер-классах вы попробуете работать с фактурами, цветами и объемами, а также сможете перенять опыт настоящих профессионалов!
Уникальную методику правополушарного рисования разработал нобелевский лауреат Роджер Сперрио. Он открыл секрет человеческого мозга и смог применить его ресурсы к сфере изобразительного искусства.
Берите холст, кисть, краски и рисуйте все, что диктует ваша фантазия. Вы буквально почувствуете, как активизируется та часть мозга, которая отвечает за творчество. Будто по волшебству на вашем полотне будут рождаться красивейшие изображения!
На мастер-класс могут прийти и взрослые и дети. И неважно, кто вы по профессии, и какой занимаете статус в жизни — на занятиях каждый узнает, что такое вдохновение.
Почувствуйте себя истинным художником в «Школе Креатива»!
В субботу, 2 апреля Центр развития личности «Успех» приглашает детей от 8 лет и взрослых на мастер-класс по правополушарному рисованию «Расцветает Весна».
Весна – уникальное время года, когда природа возрождается и словно расцветает новыми красками после долгой зимы. Многие художники любили рисовать весенние пейзажи, ведь такие картины практически всегда пронизаны радостью, светом и свежестью. Так давайте же вместе порадуемся приходу весны!
Уникальная и в то же время абсолютно доступная техника правополушарного рисования позволит всего за два часа создать неповторимый шедевр и раскрыть ваши личностные ресурсы.
Что даст посещение мастер-класса?
Возможность научиться рисовать за 2 часа, и что важно, подтверждение таланта – ваша картина.
Вы поверите в то, что невозможное возможно, что вы способны рисовать красиво.
Удивите родных и друзей своим талантом художника и прекрасными подарками, созданными вашими руками.
Откроете для себя новое хобби, занятие для души, отдыха и расслабления.
Длительность мастер-класса – 2 часа.
Все необходимые материалы – краски, бумага, кисти – предоставляются организаторами.
Зарегистрироваться на мастер-класс можно, нажав кнопку «Забронировать».
Возраст
8+
Стоимость
Билет: 250 грн
Ссылки
Адрес
Одесса ул. Канатная, 42
Мастер-класс по правополушарному рисованию «Зимний пейзаж»
Цель: знакомство с техникой интуитивного правополушарного рисования.
Задачи:
— научить создавать оригинальный рисунок в единственном экземпляре, используя простые доступные для всех материалы;
— развить творческие способности;
-повысить уверенность в себе, обрести чувство гармонии.
Материалы и оборудование: гуашь разного цвета, кисти: синтетика № 6, № 2, пони № 3; холсты (формат А4), палитры, баночки с водой, тканевые салфетки, шпажки, термосалфетки, рамки разного цвета (формат А4), одноразовые фартуки, одноразовая скатерть, влажные салфетки, видеопроектор, ноутбук, музыкальное сопровождение.
Ход мастер-класса
Все мы знаем о существовании двух полушарий головного мозга. Левое полушарие отвечает за логические связи, критику, правила и стереотипы. Оно является ведущим, руководит нами. На протяжении всей нашей жизни нас учат быть «левополушарными».
Правое полушарие отвечает за пространственно-образное мышление. Оно отвечает за наши творческие способности, позволяет нам мыслить не только формами, но и образами. Именно оно делает нашу жизнь яркой и неповторимой. Благодаря развитому правому полушарию мы можем легко и быстро найти выход из самой сложной ситуации, начинаем мыслить креативно. В правом полушарии головного мозга находятся все ответы на наши вопросы, потому что оно связано с нашим подсознанием и интуицией.
Что же такое правополушарное рисование? Правополушарное рисование-это возможности! Это новый взгляд на вещи, которые раньше казались невероятными! Правополушарное рисование начинается на интуитивном уровне. Вообще интуитивная живопись хороша тем, чтопомогает человеку расслабиться и успокоиться, почувствовать некую гармонию с собой и окружающим миром. Эта деятельность позволяет на время выйти за рамки всех инструкций и строго прописанных правил, почувствовать первобытную красоту и спокойствие всего мира.
В течение двух лет я веду кружок по художественно-эстетическому развитию «Радуга», и конечно, стараюсь найти что-то новое и интересное для своих детей. В результате творческих поисков меня очень заинтересовала техника интуитивного правополушарного рисования. С помощью этой техники создавать картины может любой человек, независимо от его способностей к рисованию и возраста.
Сегодня я предлагаю вам отвлечься от ежедневных проблем, расслабиться и написать картину «Зимний пейзаж». (включаю музыку) Рисовать мы будем гуашевыми красками.
Прежде чем приступить к работе, откройте все баночки с гуашью, в каждую налейте несколько капель воды (буквально половину крышечки) и аккуратно перемешайте шпажкой гуашь, вытирая шпажку после каждого цвета. Гуашь должна быть по консистенции примерно как сметана. Это значительно облегчит дальнейшую работу. Приятного рисования — интересного и радостного!
Начнем с того, что покроем лист белой краской.
Большой кистью (синтетика № 6) грунтуем весь холст белой гуашью, смело выходим за границы холста, кисть держим вертикально. Мазки делаем увереннее, раскрепощенной рукой.
Нарисуем небо, вечернее, а возможно и не вечернее, а может очень даже утреннее. Небо занимает больше половины листочка, мне больше нравится светлое, не насыщенное по цветам.
Далее в верхней части холста наносим небольшие точки синего, красного, желтого цветов тонкой кистью (синтетика №2). Затем начинаем делать растяжку — справа налево, сверху вниз размазываем точки. Нижняя часть холста остается только загрунтованной белой краской.
Сотворим какую-нибудь даль, возьмем фиолетовый оттенок для дальних участков, и хорошо растянем точки которые поставили. Границу между небом и далью разотрем, сделаем немного плавнее, добавляя кистью белой краски.
На переднем плане сделаем зимний элемент – сугроб, что-то такое снежное. Возьмем и намешаем серо-синий цвет из синей, белой и черной краски; не белый снег, а чуть грязно-белый снег. Добавляем в другую палитру к намешенной краске немного белой, так чтобы получился светло-серый цвет. Рисуем сугробные пятна. Растягиваем эти пятна широкой кистью, закрашивая весь низ холста. При необходимости добавляя серые оттенки краски.
Формируем на передней части слева сугроб, оттеняя его белой гуашью.
Если у вас получились более насыщенные цвета, то можете сделать солнце на закате.
На дальнем плане, вдалеке нарисуем деревья и на сугробе тоже что-то выросшее выглядывающие из снега. Нарисуем мы это фиолетовым цветом — смешивая красную, синюю и белую гуашь – получается образ леса вдалеке. Размываем край леса тонкой кистью (пони №3).
Из сугробов, которые выглядывают у нас добавим пару елочек. Добавим в намешенную темно-серую краску (которой рисовали сугроб) немного зеленой, чтобы была не ядреная зеленая, а чуть приглушеннее.
Рисуем елочки — сначала толстой кистью (синтетика № 6) рисуем ствол, и потом этой же кистью начинаем зигзагообразно наносить тычки справа и слева от ствола, сужаясь к верхушке ели. Таких елей мы нарисуем две. Чуть-чуть припорошим их снегом-белой краской с помощью этой же кисти. Добавим тени от елок – растягивая нижнюю границу.
На переднем плане тоже у нас вырастет елочка и что-то вспомогательное для этой елочки, что-то поддерживающее ее рост. Обязательно припорошим эту красавицу снегом и дорисуем ее тень.
Давайте посмотрим, что же еще вырастить, добавить в этот сюжет, может быть где-то будет заяц пробегать или птица пролетать, может быть будут сухие веточки проглядывать. Давайте мы нарисуем сухие ветки – серой краской и тонкой кистью (пони №3).
Из сугроба могут проглядывать, тянутся ветки, былинки сухой травы, которые мы продолжаем рисовать тонкой кистью, с отбрасыванием небольшой тени. В небо отправим птиц – пускай летят.
Наносим снег на всю картину. Набираем белую краску на кисть (синтетика № 6) и с помощью шпажки наносим брызги на всю поверхность картины, по желанию-больше или меньше.
Картина готова! Теперь, как настоящие художники, подпишите свои картины. Осталось только вставить картину в рамку. Перед Вами рамки разного цвета. Я предлагаю Вам выбрать ту рамку, которая, как Вам кажется, больше всего подходит Вашей картине и желаю Вам наилучшего настроения!
Автор:
Илюшина А.Н.
Курсы рисования на правой стороне мозга
Если вы можете написать свое имя, вы можете научиться рисовать
Да, это правда. Вы можете научиться рисовать, и вам не обязательно обладать выдающимся талантом — это просто вопрос того, как вас научат это делать.
Более двадцати лет назад доктор Бетти Эдвардс разработала метод обучения, который позволил бы студентам овладеть пятью перцептивными навыками рисования всего за пять дней.
Эти пять навыков образуют глобальный навык рисования, и после освоения, например, обучения чтению или вождению автомобиля, они усваиваются на всю жизнь.
Как только вы освоите эти навыки, вы сможете рисовать что угодно — портреты, кошек, собак, человеческие фигуры, пейзажи, архитектуру, руки, ноги, натюрморты … список бесконечен. Метод тот же, зависит только от сложности предмета и носителя.
Ищете ли вы новое хобби или, может быть, вы всегда просто хотели научиться рисовать; Возможно, вы изучаете искусство или, возможно, вы художник и хотите усовершенствовать свои навыки рисования или просто более творчески выражать свои идеи.Возможно, вы не брали в руки карандаш с тех пор, как учились в школе. Какой бы ни была причина, изучение рисования может повысить ваши творческие способности и уверенность в себе.
НАУЧИТЕСЬ РИСОВАТЬ В Великобритании для полного расписания дат и мест см. Курсы рисования
Посетите сайт, чтобы:
Узнайте больше о теории доктора Эдвардса о том, как работает ваш мозг, и
как вы можете осознанно получить к нему доступ, чтобы он работал более эффективно для
вы
Испытайте конфликт левого и правого полушарий мозга, который возникает в , попробовав упражнение для левого и правого полушарий, разработанное компанией Drawing on the Right Side of the Brain Inc
Прочтите об испытанных и надежных методах доктора Эдвардса и узнайте как 5-дневный рисунок на правой стороне мозга ® Курс, разработанный доктором Эдвардсом и Брайаном Бомейслером, структурирован.
Прочтите обзоры и статьи в прессе и из личных блогов в Что говорят СМИ
Посетите Отзывы о курсе , чтобы прочитать комментарии и отчеты о курсах участников, которые прошли 5-дневный рисунок справа Сторона мозга ®
курс с Анной Блэк, сертифицированной и имеющей лицензию на преподавание доктора Эдвардса
Подпишитесь, чтобы получать новые даты курса , как только они будут объявлены .
Узнайте, как уникальные инструменты могут помочь вам добиться успеха, когда вы только начинаете. Эти инструменты включены в портфолио Drawing Portfolio , разработанное и предоставленное Drawing on the Right Side of the Brain Inc., которое является частью 5-дневного курса рисования.
Изучите Ресурсы для рисования , чтобы просмотреть работы старых мастеров, а также более поздних художников, чтобы информировать и вдохновлять ваши собственные работы.
Попробуйте наши рисунки Советы и приемы
НАУЧИТЕСЬ РИСОВАТЬ, УЗНАТЬ О КУРСАХ В ВЕЛИКОБРИТАНИИ ЗДЕСЬ
Объяснение рисунка правого полушария
Рисование правого полушария — один из самых эффективных из когда-либо разработанных методов обучения рисованию.
Рисование для правого полушария мозга.
Попробуй! Испытайте конфликт между правым полушарием и левым полушарием, который вызывает умственные затруднения
Курсы рисования в Великобритании с использованием методов рисования на правой стороне мозга
Присоединяйтесь к 5-дневному курсу рисования на правой стороне мозга, который проводится в различных заведениях Великобритании.
Отзывы участников
Узнайте отзывы участников: что они узнали и думали о 5-дневном семинаре «Рисование правой стороны мозга», проводимом Анной Блэк
Советы, статьи, предложения и советы по рисованию
Советы по рисованию, которые помогут вам приклеить карандаш (или ручку) к бумаге
Ресурсы для рисования, чтобы исследовать и вдохновлять вашу работу
Изучите онлайн-ресурсы по рисованию с работами старых мастеров и художников сегодня, чтобы узнать больше о рисовании и о том, как улучшить свой рисунок.
Книги для рисования как для начинающих, так и для более продвинутых.
Ничто не заменяет практику, но хорошие книги по рисованию могут помочь нам держаться на правильном пути с информацией о техниках и различных средствах массовой информации.
Рисование правой стороны мозга — проверенный метод обучения рисованию
Что студенты и СМИ думают о рисовании правым полушарием и 5-дневном курсе рисования, разработанном Бетти Эдвардс. Этот семинар теперь доступен в Великобритании.
Drawing Matters — ежемесячный информационный бюллетень по рисованию правого полушария.
Узнайте последние даты курса «Рисование на правой стороне мозга» в Великобритании, а также советы по рисованию, рекомендуемые книги и многое другое в разделе «Вопросы рисования»
Анна Блэк: Лицензионное рисование на правой стороне мозга учитель
Узнайте больше о курсах «Анна Блэк» и «Рисование на правой стороне мозга» в Великобритании.
Свяжитесь с нами
Чтобы узнать больше о наших курсах «Рисование правой стороны мозга» в Великобритании, свяжитесь с нами здесь
Карта сайта
Найдите свой путь на сайте «Научитесь правильно рисовать» с помощью карты сайта.
Уведомление о конфиденциальности
Узнайте, какие данные я собираю и как их использую
ТВОРЧЕСКИЙ РИСУНОК ПРАВЫХ МОЗГОВ: от начального до продвинутого
Воспользуйтесь скидкой на обучение на уровне 400/500 на наших ежемесячных курсах.Курсы этого месяца:
Курс № ED473l, ED573l
Стоимость обучения 195 — 280 долларов 120 — 165 долларов
Пандемия оказала значительное влияние на нашу образовательную структуру, превратившись из обычного класса в преподавательский со стремлением к оцифровке за счет создания виртуальных классов. Педагоги должны были принять новую образовательную модель обучения и быстро адаптироваться к ней, создав таким образом новую норму, комбинацию виртуальных, гибридных и обычных классных комнат. В этом увлекательном курсе вы будете учиться у опытных учителей, которые разработали методы, позволяющие справиться с новой нормой.
Курс № ED473k, ED573k
Стоимость обучения 95 — 125 долларов 90 148 40 — 55 долларов 90 149
Поскольку 2020 год позади, мы все еще сталкиваемся с проблемами, как лучше всего подключать, вовлекать и поддерживать наших студентов, продолжая бороться с пандемией.В этом курсе мы собрали учителей на передовой, которые имеют большое значение. Присоединяйтесь к нам, когда мы начнем еще десять (10) ценных 1-часовых занятий по методическим советам, которые помогут вам в вашем виртуальном, гибридном и обычном классе.
Этот курс подходит для учителей K-12.
Даты и время курсов: 5-16 апреля 2021 г. Одночасовая сессия каждый будний день (понедельник — пятница) Начало в 17:00. до 18:00 (PST)
Курс No.CM403m, CM503m
Стоимость обучения $ 315 — $ 415 $ 315
Этот курс соответствует требованиям OSPI STEM.
Обучение в виртуальной, физической или гибридной среде требует от учителей дополнительного набора навыков и стратегий.
В этом курсе участники развивают навыки, необходимые для создания виртуального класса, насыщенного интерактивным контентом, уделяя особое внимание положительной культуре класса и сообществу.
Курс № ED471t, ED571t
Когда обучение переходит в онлайн, учителя должны подготовить цифровое пространство для обучения, как и физический класс. Разработка онлайн-обучения математике требует смешанного подхода, состоящего из синхронного и асинхронного обучения, в сочетании с дистанционным обучением для поддержки изучения концепций и развития процедурных навыков.Технологические инструменты для повышения эффективности учащихся в математике должны соответствовать их уровню развития и соответствовать способностям и интересам учащихся. Это означает, что онлайн-обучение должно быть персонализированным и доступным для всех учащихся. Создание цифровых инструкций по математике может быть эффективным с помощью виртуальных манипуляторов, которые у вас под рукой, чтобы учителя могли моделировать, а студенты — демонстрировать.
Курс № ED471f, ED571f
Посредством саморегулирования учащиеся всех возрастов могут взять на себя ответственность за свое влияние и поведение в отношении своего обучения.Обучение детей контролю над собой включает в себя предоставление учащимся навыков и стратегий, позволяющих им участвовать в обучении; знать, когда и как сделать перерыв, что они чувствуют и думают о каждом занятии, и быть уверенными в выполнении заданий, которые они берут домой. В заданном тексте д-р Ричард Кэш собрал основанные на исследованиях теории и стратегии, которые можно легко реализовать в вашем классе K-12. Вспомогательные видео и статьи позволят вам и вашей школе воспитывать в классе культуру саморегулируемых учащихся.
Курс № ED467g, ED567g
Поколение Z объединяет студентов, родившихся с 1995 года в цифровом мире, состоящем из Интернета и мобильных телефонов. Их запутывают в социальных сетях и критикуют за отсутствие социальных навыков. Однако за ними будущее, и мы должны научить их так, чтобы они добились успеха. Для этого узнайте, как наилучшим образом удовлетворить уникальные потребности поколения Z и как вовлечь их в класс K-12.Узнай, что они думают, куда они идут и как они могут изменить мир.
Курс № ED464q, ED564dq
Этот курс соответствует требованиям OSPI STEM
S.T.E.A.M. — это образовательный подход к обучению, который объединяет две или более ключевых предметных областей K-12: наука, технология, инженерия, искусство и математика.Этот курс поможет вам совместить эти области содержания, чтобы улучшить обучение в рамках учебной программы. Ваши ученики начнут вдумчиво рисковать, участвовать в экспериментальном обучении, решать проблемы, сотрудничать и исследовать творческий процесс.
Курс № CM402p, CM502p
Расширьте возможности использования учебных инструментов с помощью виртуального класса — Google Classroom.Google Classroom позволяет учителям создавать задания, делать объявления и начинать обсуждения в классе со студентами. Google Classroom экономит время, поддерживает организацию занятий и улучшает общение со студентами. Учителя могут прикреплять документы с Google Диска, обмениваться видео или отправлять ссылки на веб-сайты; они могут устанавливать сроки выполнения заданий и оценивать задания. Объявления и обсуждения в классе позволяют напрямую общаться в режиме реального времени, поэтому учителя могут задавать вопросы или делиться всем, что важно для класса, не дожидаясь следующего урока.Этот курс поможет учителям K-12 научиться использовать Google Classroom для повышения качества обучения и взаимодействия с учащимися. Учителя этого курса создадут свой собственный Google Classroom и проведут со студентами один или несколько уроков. Также возможно сотрудничество с другими учителями.
Курс № ED459G, ED559G
Стоимость обучения 195 $ — 280 $ $ 195
Преподаватели, изучающие английский язык (ELL), являются важными защитниками своих учеников.Независимо от того, являетесь ли вы обычным классным руководителем со студентами ELL в вашем классе или специалистом ELL, вы играете важную роль в понимании потребностей изучающих английский язык и в создании школьной среды, которая поддерживает их академические и социальные успехи. Этот курс проиллюстрирует уникальные потребности и общие проблемы для ELL и предложит краткие стратегии, чтобы стать сторонником ELL как на уровне класса, так и на уровне школы. Этот курс подходит для персонала всех классов, от K-12, включая учителей, парапреподавателей, консультантов и других вспомогательных лиц.
Курс № ED445Y, ED545Y
Есть много учеников, которым не хватает социального понимания, трудности с общением и базовые навыки обучения. Общий термин «аутизм» часто используется для обозначения этих типов детей. Что такое аутизм? Каковы причины? …
Курс No.ED444K, ED544K
Стоимость обучения 195 $ — 280 $ $ 195
Повысьте свою культурную компетентность в K-12 в этом курсе, исследуя White Privilege и его влияние. Выбрав текст, например «Как обучать студентов, которые не похожи на вас» или «Каждый день против расизма», вы научитесь смягчать негативные последствия расовых и культурных предубеждений.
Курс № ED444V, ED544V
Этот полезный курс для преподавателей K-12 показывает и объясняет, в простых конкретных выражениях, успешные методы учителей-мастеров. На основе полевых заметок и наблюдений Дуг Лемов составил и назвал наши общие протоколы и практики в своей увлекательной книге «Учите как чемпион», которая также поставляется с DVD. Если вы учитель, который хочет улучшить свое ремесло, этот курс предлагает язык и действия для этого.Начните сегодня и активируйте алхимию, которая изменит обучение ваших учеников, вас самих и ваших коллег. Да начнется волшебство!
Курс № ED437G, ED537G
Узнайте о причинах и заблуждениях, связанных с развитием и лечением оппозиционных детей. Узнайте, как специалисты будут проектировать среду, распорядок и задачи в классе, чтобы добиться максимальных положительных результатов.
Курс № SC406Z, SC506Z
Деревья открывают ученикам старших классов школы путь к научным методам наблюдения, классификации, обозначений и рисования. Изучение дерева также может быть объединено с письменными, математическими, художественными и общественными занятиями.
26 лучших мастер-классов 2020 | Стратег
Ашер руководит мастер-классом по выступлениям.Фото: Мастер-класс
com/strategist/_components/clay-paragraph/instances/ck94j66ej001sxry6avfcikdl@published» data-word-count=»93″> В этот момент вы или кто-то из ваших знакомых, вероятно, стали мишенью для рекламы MasterClass — платформы онлайн-обучения, которая была запущена в 2015 году и в настоящее время включает более 85 классов, проводимых известными экспертами, в том числе Келли Уирстлер, РуПол и Стеф Карри. Хотя мы никогда раньше не думали о регистрации (мы, к счастью, можем выбирать мозги этих людей для нашей повседневной работы), с таким большим количеством людей, использующих этот продолжительный период времени, проведенного дома, чтобы узнать что-то новое, мы были интересно: А теперь пора записываться?
Чтобы выяснить это, мы поговорили об их опыте с 17 людьми (от блоггеров, писателей и основателей технологических компаний), , которые вместе прошли около 40 занятий.В целом они рассказали нам несколько вещей обо всех предложениях, которые разделены на такие категории, как кино и телевидение, бизнес, кулинария и другие (один ученик описывает учебную программу как «нечто среднее между Netflix и TED Talk. »). Каждый класс, который может длиться от двух до пяти часов, разбит на несколько уроков продолжительностью от 5 до 25 минут, которые, по словам платформы , вы можете пересмотреть в любое время. Когда дело доходит до «расходных материалов», как и в любом классе, люди, с которыми мы разговаривали, сказали, что блокнот и ручка могут пригодиться, но вам не нужны , они нужны, потому что каждый класс поставляется с документом от своего инструктора, в котором повторяется основные выводы.Все эти люди рассказали нам еще одну вещь: занятия могут быть очень подробными, но все они начинаются с начального уровня, что делает их идеальным вариантом для всех, кто проявляет небрежный интерес к темам, которыми они обычно не занимаются в повседневной жизни.
Примечание: Если вы думаете о регистрации, MasterClass в настоящее время взимает аванс в размере 180 долларов за годовой пропуск с полным доступом для каждого класса (который, как указывает сайт, составляет 15 долларов в месяц, но, опять же, оплачивается единовременно, авансовый платеж составляет 180 долларов США).Тем не менее, программа предлагает возврат средств в течение 30 дней с момента регистрации пользователя. Ниже приведены лучшие мастер-классы по различным предметам, по мнению наших крутых специалистов.
Фото: MasterClass .
Из всех доступных жанров мастер-классов большинство тех, с которыми мы говорили, попали в категорию развлечений. Режиссер Джадд Апатоу был одним из самых популярных, а блогер Марк Сандаски из Peer Through Media хвалил «честный, прямой» стиль проведения курса, полного практической информации, Апатоу: «Он излагает все стороны киноиндустрии и обсуждает все. как работают разные роли в отрасли, также отвечая на классический вопрос: «Должен ли я бросить свою повседневную работу?» ». Писатель и режиссер Иви Яннакидис, еще одна довольная ученица Апатоу, сказала нам, что смогла применить то, что узнала от него в ее работе.«Он не говорит вам, как писать стоя; он показывает вам, что значит быть смешным — по сути, не пытаясь быть забавным «.
Фото: MasterClass .
Те, кто интересуется музыкальной стороной индустрии развлечений, могут взять уроки у суперзвезд из мира поп, хип-хопа, классики и EDM.Двое из тех, с кем мы говорили, посещали уроки пения Кристины Агилеры. По словам Ванессы Кибси, бренд-стратега Twitter, Агилера «начинает с рассказа о том, как она вообще начала петь, а затем рассказывает нам, как она готовится к выступлению, включая все вокальные разминки, которые она делает. Затем она дает инструкции начинающим ученикам, которые поют ей, о том, как они могли бы стать лучше ». Кибси обнаружил, что последняя часть была «самой полезной, потому что вы можете поставить себя на их место.Сандаски также прошел курс, сказав нам, что ему нравится баланс между «конкретными вокальными упражнениями и пониманием того, что значит быть Кристиной Агилерой». Он добавляет, что этот курс помог ему развить «артистический склад ума».
Фото: MasterClass .
Сандаски также прошел курс продюсера Timbaland, который ему «очень понравился», но, по его словам, это больше о «мыслительном процессе высшего человека», чем о пошаговом руководстве по созданию битов.Он добавляет, что это идеальный урок для тех, кто хочет заглянуть за кулисы в мозг и повседневную жизнь продюсера, говоря: «Мне было интересно услышать о том, как он боролся и преодолел это». Музыкант Фер Риверо, который подрабатывает в музыкальном маркетинговом агентстве в Лиссабоне, также прошел этот курс, сказав, что он может быть более привлекательным среди тех, кто работает в индустрии, таких как он сам. «Тимбалэнд покажет, как он создал свои самые большие хиты с Мисси Эллиотт и Джастином Тимберлейком, и объяснит, как он применил свою вокальную технику битбокса в песнях.Я был так вдохновлен; в моей музыке теперь есть битбокс, и она звучит намного динамичнее ».
Другой любимый мастер-класс Риверо проводится Ашером, который больше фокусируется на исполнении, чем на создании музыки. «Ашер познакомит вас с вдохновением для своих выступлений, таких как старые клипы Майкла Джексона», — говорит он, описывая инструктора как «полного энергии».По словам Риверо, в ходе курса он развил понимание многих решений, которые используются при постановке спектакля, и «почему Ашер принимал каждое решение». Он признает, что большинство людей могут не стремиться к постановке спектаклей на уровне Ашера, но говорит, что этот класс, тем не менее, полезен для того, «как найти и использовать вдохновение».
Тадж Кокайи, кинематографист (и режиссер) в Университете Джорджа Мейсона, который хочет стать сценаристом на телевидении, говорит, что мастер-класс Шонды Раймс научил его «многому о писательстве для телевидения, чего не узнают в киношколе.Один из примеров, который он приводит, — это класс, где Раймс «проводит вас через сцену из Скандал , где Оливия Поуп сталкивается со своим отцом». По его словам, Раймс объясняет «каждую строчку диалога и почему именно так она хотела представить отца». Кокайи добавляет, что инструктор обучает «очень красиво, шутит и следит за тем, чтобы вы продолжали заниматься».
Фото: MasterClass .
Диетолог Шерри Стронг, которая выступает с речами в рамках своей работы, сказала нам, что хотела бы добавить комедии в свой репертуар, поэтому она записалась на занятия со Стивом Мартином, которого она называет «невероятно щедрым и уязвимым» инструктором.«Люди могут быть блестящими, но неспособными учить», — объясняет Стронг, отмечая, что Мартин блестящий и одновременно , и ведет «вдохновляющий и поучительный» класс, из которого она действительно чему-то научилась. «Он действительно много работал, чтобы поправиться. Это дало мне надежду, что я тоже смогу добиться этого, если приложу все усилия ».
Фото: MasterClass .
Яннакидис рассказала нам, что помимо прохождения курса Апатоу она также взяла курс актерского мастерства под руководством Натали Портман.Она описывает его как «более технический и сфокусированный на том, как Портман ведет себя на съемочной площадке и исследует свои роли», рекомендуя его подающим надежды актерам или всем, кто заинтересован в применении актерских приемов в своей жизни за пределами сцены.
Фото: MasterClass .
Яннакидис также взял Сэмюэля Л.Курс Джексона по актерскому мастерству, который она описывает как «отличное противоядие» от более технически ориентированного семинара Портман. «В основном он просто рассказывает забавные истории о своем приходе в бизнес», — говорит она о классе, добавляя, что «действительно кажется, что он ваш профессор разговаривает с вами».
Фото: MasterClass .
Вторые по популярности мастер-классы среди наших крутых людей были уроками, призванными улучшить повседневную жизнь, от того, как они готовят до того, как они одеваются.Кибси сказал нам, что этот курс миксологии MasterClass, на котором бармены Линнетт Марреро и Райан Четиявардана показывают студентам, как готовить коктейли, «помог мне раскрыть творческую сторону себя, которую я не использовал годами, потому что заканчивал MBA». Технический стратег Джеймс Мэтьюз тоже воспринял это, сказав, что он «настаивает бурбон с пчелиным воском» с тех пор, как учителя рекомендовали это делать. Консультант компании «Делойт» Молли Боуман — третья студентка и добавляет, что этот класс помог ей воссоздать то, что она — и почти все — упускала в этом году: «Гулять с друзьями и пробовать новые интересные коктейли.”
Фото: MasterClass .
«Мало кто из нас станет в ближайшее время переговорщиками в ФБР или руководителями Disney, но все мы умеем готовить», — говорит Мэтьюз о привлекательности уроков, которые вы можете немедленно применить на своей кухне.Он сказал нам, что его любимый урок был с мастером барбекю Аароном Франклином, который показывает студентам, как приготовить 12-часовую грудинку. Хотя урок сам по себе отличный, предлагая методы и философию, которые Мэтьюз включил в свою повседневную кулинарию, он говорит, что «веселый» Франклин является основным моментом: «Он похож на Сета Макфарлейна в кулинарии».
Сара Бедрик, основательница технологической компании Compt, говорит, что мастер-класс Queer Eye star Tan France о развитии личного стиля заставил ее «по-другому взглянуть на мой гардероб и избавиться от тонны одежды.Бедрик объясняет, что Франс говорит о своих «двух правилах стиля: носите свои пропорции и знайте свой стиль», а затем проводит студентов по тематическим исследованиям, чтобы показать, насколько одна и та же одежда выглядит намного лучше при правильных пропорциях. Франция также выдвигает идею капсульного гардероба — основных предметов одежды, которые нужны каждому человеку. «Я всегда слышала, что в вашем гардеробе должна быть классика, но он еще больше расширяет эту идею», — говорит она.
Боуман, которая записалась на мастер-класс, «после того, как мы укрылись на месте несколько недель», сказала нам, что ее любимый кулинарный урок — это тот, который ведет Элис Уотерс, которую она называет «бабушкой фермы за столом». движение и устойчивая кухня.«Большая причина, по которой она любила это, заключается в том, что« готовить с Уотерсом на ее кухне и слушать, как она готовит вам еду, так успокаивает и безмятежно ». (Боуман говорит, что она была «полностью поглощена» уроком по складыванию галетного теста.) Она добавляет, что в учебные пособия по курсу включены рецепты, которые позволят вам попробовать свои силы в том, что создает инструктор.
Фото: MasterClass .
Те, кто считает себя полу-опытными домашними поварами, могут быть заинтересованы в классе шеф-повара Томаса Келлера, удостоенного премии Джеймса Берда, который, по словам Мэтьюза, «пройти немного сложнее», учитывая, что вы «пытаетесь не отставать от супер- опытный повар.Он добавляет, что «весь урок посвящен тому, как варить спаржу», и говорит, что этот урок был очень похож на другие уроки кулинарии, которые он брал лично.
Фото: MasterClass .
Мэтьюз также взял курс британского знаменитого шеф-повара Гордона Рамзи, который, по его словам, был «очень похож на Гордона Рамзи» и имел «больше пиццы», чем у Келлера.По словам Мэтьюза, «хотя Рамзи много бреет белый трюфель и морского ежа, он рассказывает вам, как он это делает и почему использует эти ингредиенты», добавляя, что с тех пор он использовал приемы из класса и из рабочей тетради.
Фото: Предоставлено Masterclass
Этот мастер-класс, проводимый так называемым «гангстерским садовником» Роном Финли, представляет собой своего рода гибридный курс кулинарии и садоводства.Он учит студентов, как создавать кашпо из необычных предметов домашнего обихода, выращивать себе еду и сохранять все живое на вечность. Фотограф и самопровозглашенный «пресловутый убийца растений» Пейдж Грибб рекомендует это, говоря, что уроки Финли полезны независимо от того, работаете ли вы «с подоконником или на большом участке земли».
Фото: MasterClass .
Многие из участников дискуссии рассказали нам, что реклама MasterClass бывшего переговорщика ФБР Криса Восса убедила их подписаться, но только трое — Бедрик, специалист по финансовому планированию Кристиан Маузер и предприниматель Умеш Кумар — действительно прошли курс.Все называют курс ведения переговоров лучшим мастер-классом, который они прошли, объясняя, что он имеет массу практического применения. По словам Бедрика, Восс проделал «феноменальную работу, взяв переговоры на уровне экспертов и разбив их на удобоваримые инструменты и концепции, которые легко понять, включая ролевые упражнения». Бедрик добавляет, что после урока она попробовала методы ведения переговоров Фосса со своим (ничего не подозревающим) мужем — и они сработали. «Он открылся на совершенно новом уровне». Кумар, который принимает мастер-классы со своей девушкой в качестве занятия на расстоянии, сказал нам, что он вошел в класс Восса, думая, что получит от него только советы по ведению деловых переговоров, но в конечном итоге обнаружил, что он предлагает гораздо больше.«Курс», — резюмирует он, — «о том, как улучшить повседневное общение с людьми, будь то за чашкой кофе или на собеседовании».
Мастер-класс основательницы Spanx Сары Блейкли был назван фаворитом всех времен трех человек.Программист Мелани Маслем, основательница научно-исследовательской платформы Coalfacer, называет ее «очень понятной и человечной, даже если она говорит о достижении целей и построении бизнеса». Уроки включают в себя объяснение Блейкли, как она преодолела суждение мужчин в своей области, которые часто говорили с ней свысока (это включало стоячие на стороне, «чтобы она всегда могла сказать, что была перед более жесткой аудиторией», Маслем говорит.) Лиз Томас, которая работает в отделе кадров, описывает инструктора как «эксцентричного, увлеченного своей миссией и человека, который никогда не принимает отрицательный ответ.Самопровозглашенная «фанатка мастер-класса» Джой Буоламвини, основатель Алгоритмической Лиги справедливости, добавляет, что класс Блейкли «такой честный. Некоторые классы хороши для рассказывания историй, но мало практических знаний, но она дает очень практические советы, которые можно сразу применить ».
Фото: MasterClass .
Кумар также взял мастер-класс генерального директора Disney Боба Айгера, в котором, по его словам, было не так много упражнений, как у Восса.Тем не менее, он нашел это познавательным, рассказав нам, что Айгер представляет «серию увлекательных историй с нюансами и учения, которые вы можете извлечь из них». Маузер взял ее, и она тоже понравилась — достаточно, чтобы потом купить книги Айгера, говорит он. Маслем — третий человек, который рекомендует занятия Айгера, отмечая, что ей особенно нравились его обсуждения методов найма и годы, которые он провел, работая со Стивом Джобсом.
Фото: Мастер-класс
Несколько человек, с которыми мы говорили, также прошли некоторые курсы письма, которые предлагает MasterClass.В то время как Сандаски, Стронг и Яннакидис были разочарованы классом Аарона Соркина — по словам Сандаски, «он не так хорошо говорит, как его персонажи», — Стронгу и Яннакидису было что сказать о писательском классе Малкольма Гладуэлла. По словам Стронга, «уровень детализации и усилий, которые Гладуэлл вкладывает в свой класс, просто потрясающий». Яннакидис соглашается, говоря нам, что автор Outliers «так хорош, потому что кажется, что вы получаете что-то существенное. Он рассказывает истории из личной жизни и рассказывает о том, как он пишет.«Класс Гладуэлла, — добавляет Яннакидис, — не учит,« что думать, но как думать »- подход, который вдохновил ее переписать черновик книги, над которой она работает, вскоре после окончания курса.
«К сожалению, я не был хорошим учеником и не слишком много знаю об У.С. история », — говорит Маузер. Он объясняет, что мастер-класс историка Дорис Кирнс Гудвин основан на «четырех президентах и их стилях руководства». Это не только научило его, «как люди становятся великими лидерами и развивают эмоциональный IQ», но и вдохновило его на покупку некоторых книг Гудвина, чтобы он мог продолжить изучение темы после окончания урока. «Это открыло мне горизонты в том, о чем я хочу узнать», — говорит Маузер.
Опытные демократы и республиканцы, стратеги по выборам Дэвид Аксельрод и мастер-класс Карла Роува, рекомендованы Маслемом, который живет в Австралии и признает, что это могло бы быть более интересным для людей, которые могут быть не так спровоцированы U.С. политика. «Они объясняют, как вы определяете базу голосов, за которыми вы собираетесь, и как составлять свою историю, когда вы идете за этими голосами», — говорит она об уроке. Важно отметить, что инструкторы учат студентов, «как понимать источник чьих-либо убеждений и исследовать их с любопытством, а не осуждением», — добавляет Маслем. По ее словам, такой подход делает занятия весьма практичными, особенно в нынешнем политическом климате. «Многие дискутируют о том, как разговаривать с людьми, с которыми вы не согласны, и как с самого начала не испытывать ненависти.”
Бо Рен, инвестор и бывший менеджер по продуктам в Facebook, Instagram и Tumblr, рекомендует мастер-класс главного редактора Vogue Анны Винтур по темам лидерства и творчества. «Мне понравились ее советы по укреплению убеждений в себе, своем вкусе и видении», — говорит она.Несмотря на печально известную стальную репутацию инструктора, Рен говорит, что Винтур вдохновила ее «поверить в себя и свое врожденное величие». Технический мир, в котором «доминируют мужчины», «заставляет меня сомневаться в себе», — объясняет Рен, но класс Винтур помог ей «укрепить мое ядро, чтобы полностью реализовать свой потенциал».
Другой мастер-класс по развитию самооценки проводится РуПолом; Маузер взял это и сказал, что «научил меня всему, как обрести уверенность в себе и почему это важно.Он описывает стиль преподавания РуПола как «увлекательный», говоря нам, что на самом деле он вообще ничего не знал об инструкторе до того, как пошел на занятия. Урок, заключает он, «помог мне расширить кругозор, к кому обращаться за вдохновением».
Фото: MasterClass .
Хотя предложения мастер-классов, по словам Мэтьюза, «ориентированы на искусство, а не на STEM», в его научном разделе есть три класса, возглавляемые защитником природы Джейн Гудолл, астронавтом Крисом Хэдфилдом и астрофизиком Нилом де Грасс Тайсон.Кумар взял уроки последнего, которые он называет «невероятно интересными для прослушивания и просмотра». Он не стал делать заметки, добавляет он, потому что курс больше ориентирован на общий интерес к темам, чем на практическое применение. «Я не беспокоился о том, чтобы сохранить его, поскольку, очевидно, это никогда не будет тем, что вы попытаетесь сделать сами». Буоламвини, который часто говорит о социальных последствиях искусственного интеллекта, тоже понравился этот урок, и он рекомендует его всем, кому необходимо «сообщать сложные темы» в своей работе.
Боуман говорит, что класс доктора Джейн Гудолл является примером одной из причин, по которой такие люди, как она, записываются на мастер-классы. «Это тема, которой я иначе никогда бы не занимался», — говорит она. «Я бы заплатил большие деньги, чтобы увидеть выступление Гудолла, но сейчас я не могу этого сделать.Это еще один способ провести с ней много времени ». Боуман больше всего любила на уроках, когда Гудолл обсуждала свою работу с шимпанзе. «Приятно слышать, как она узнала о шимпанзе, о своем первом опыте общения с ними, о том, как они приняли ее в свой круг общения и со временем стали ей доверять». Буоламвини также пошла на занятия и сказала, что они преподали ей урок, важный для сохранения и многих других областей: «Вы должны общаться с теми, кого хотите изменить».
Фото: MasterClass .
Другой класс в стиле STEM ведет знаменитый архитектор Фрэнк Гери, который проводит «приятные два с половиной часа», рассказывая студентам о своем ремесле и карьере, по словам Брендана Кормье, куратора дизайна в лондонском музее Виктории и Альберта.Помимо обсуждения основных тем — дизайна и архитектуры, Кормье говорит, что Гери использует свой мастер-класс «как платформу, чтобы выразить свое недовольство тем, как с ним обращались некоторые журналисты», что он называет «захватывающим».
получить информационный бюллетень стратега
Действительно хорошие предложения, умные советы по покупкам и эксклюзивные скидки.
Условия использования и уведомление о конфиденциальности
Отправляя электронное письмо, вы соглашаетесь с нашими Условиями и Уведомлением о конфиденциальности, а также на получение писем от нас.
Strategist разработан, чтобы предлагать наиболее полезные, экспертные рекомендации по покупкам в обширном ландшафте электронной коммерции.Некоторые из наших последних достижений включают в себя лучшие средства для лечения угрей , чемоданы на колесиках , подушки для бокового сна , естественные средства от беспокойства и банные полотенца . Мы обновляем ссылки, когда это возможно, но учтите, что срок действия предложения может истечь, и все цены могут быть изменены.
Неврология в классной комнате Как меняется мозг по мере того, как мы учимся
По мере того как мы учимся, наш мозг постоянно меняется.С детства до раннего детства весь естественный жизненный опыт обучения — от игры с другом до того, чтобы еще раз услышать эту сказку на ночь — способствует совершенствованию функции и структуры цепей в мозгу, которые имеют центральное значение для того, как мы видим, слышим , чувствовать и действовать в этом мире. Когда дети идут в школу, им необходимо адаптировать эти схемы своего мозга новыми и глубокими способами, поскольку они учатся переводить буквы в слова, слова в идеи и числа в математические понятия.Теперь ученые и преподаватели объединяются, чтобы изучить, как обучение в школе влияет на развитие мозга, и извлечь уроки из того, что они узнают, для улучшения процесса обучения.
В обычный день в школе Synapse School в Менло-Парке, Калифорния, где наша команда нейробиологов Стэнфордского университета работает рука об руку с учителями, студенты могут зайти в Учебный центр Brainwave, исследовательскую лабораторию на территории, где они могут носить эластичные шапочки. с более чем сотней маленьких губчатых сенсоров на головах.Эти датчики измеряют естественные мозговые волны, которые колеблются, когда они играют в образовательные игры или занимаются управляемой медитацией. Учащиеся также могут смотреть в реальном времени компьютерные дисплеи, чтобы увидеть, как изменяются их собственные мозговые волны, когда они концентрируются на задаче или занимаются осознанностью. Этот интерактивный опыт дает каждому ребенку возможность увидеть и подумать о своей собственной мозговой деятельности, о том, как она меняется в процессе обучения, и даже о том, как она меняется от момента к моменту в изменении мышления, что помогает привить учащимся чувство сопричастности к своему процесс изучения.Между тем активность мозга, вызванная обучающими играми, предоставляет важные данные для текущих исследований развития мозга и навыков.
Это зарождающееся исследование объединяет два разных мира: быстро развивающуюся область когнитивной нейробиологии развития, изучающую, как мозг изменяется во время обучения (связанный подкаст: «Будущее обучения: развивающийся класс»), и сложную область школ, учителя и учебные программы, которые формируют и поддерживают обучение.Эта развивающаяся область образовательной нейробиологии выходит за рамки того, что любой из этих миров может попытаться решить самостоятельно, и поможет ответить на важные вопросы: как обучение в классе оказывает давление на определенные цепи мозга, чтобы измениться? Есть ли различия в этих схемах, которые могут помочь нам понять, почему некоторым детям трудно учиться? Есть ли способы улучшить образование, чтобы помочь детям справиться с этими проблемами?
Наше понимание того, как меняется развитие мозга в ранние школьные годы, быстро расширяется.Сегодняшнее поколение детей растет первым в то время, когда широко доступны такие инструменты, как магнитно-резонансная томография (МРТ) и носимые датчики мозговых волн. В то же время совместная практика открытой науки, такая как обмен данными, становится нормой. Это расширило наши базовые знания о развивающихся цепях мозга, связанных с чтением, математикой и вниманием, а также позволило сделать выборку из больших групп школьников, которая охватывает истинный диапазон их нейроразнообразия.
Только в прошлом году, например, более 11 000 детей третьего класса прошли обширный протокол сканирования мозга в нескольких городах по всей стране.Каждый пообещал повторять сканирование каждые два года по мере прохождения начальной, средней и старшей школы, обеспечивая крупнейшее из когда-либо проводившихся исследований развития мозга и позволяя исследователям отслеживать изменения в структуре и функциях конкретных нейронных цепей и полностью исследовать разнообразие путей развития детского мозга. Важно отметить, что мы сможем исследовать вопрос о том, как все это богатое разнообразие в развитии мозга связано с непрерывным образованием каждого ребенка, посредством детализированных оценок их образовательных достижений, домашней и школьной среды, использования социальных сетей и участия в искусстве и спорте. .
Цепи, которые в очень раннем возрасте адаптировались для распознавания лиц и объектов, перенастраиваются для распознавания тысяч визуальных слов.
Но как роль образовательного опыта может быть напрямую связана с изменениями в структуре и функциях мозга? Примечательно, что многие технологии визуализации мозга теперь чувствительны к изменениям в мозговых цепях, которые происходят от одной недели к следующей, что позволяет исследователям лучше понять, как конкретный опыт обучения влияет на изменения в функции и структуре мозга.В одном исследовании ученые использовали МРТ, чтобы сфотографировать мозг испытывающих трудности читателей, которые тестировались на дислексию и проходили несколько недель интенсивного обучения. Сканирование мозга, собираемое каждые две недели, выявило заметные изменения как в навыках чтения, так и в измерениях структурного сканирования мозга трактов белого вещества (длинных пучков волокон, соединяющих одну часть мозга с другой). Контрольная группа, просканированная в течение нескольких недель обучения «как обычно», позволила исследователям сделать убедительные заявления о том, в какой степени это обучение действительно вызвало изменения в мозговых цепях.Такие результаты бросают вызов и даже меняют наше понимание термина «неспособность к обучению». Эти результаты делают все более пристальное внимание к тому, как правильная образовательная поддержка может привести к положительным изменениям как в уме, так и в мозге.
Мы также можем изучить, как еженедельные изменения накапливаются в течение учебного года, наблюдая за естественными экспериментами, которые постоянно проводятся в образовательных системах. Например, школам необходимо решить, когда ученик пойдет в детский сад, а когда ученик должен подождать.Рассмотрим группу 5-летних детей, родившихся в сентябре того же года в школьном округе, в котором у поступающих в детский сад должен быть день рождения до 15-го числа месяца. Через год учеников практически той же зрелости, которые посещали школу, можно сравнить с теми, кому пришлось ждать. Это дает редкую возможность увидеть влияние, которое формальное обучение в детском саду — по сравнению с такими альтернативами, как дошкольное учреждение или дневной уход — оказывает на развитие мозга. Такие исследования уже начинают показывать, как опыт детского сада может улучшить развитие сетей мозга, связанных с такими навыками, как постоянное внимание.
Учителя, конечно же, играют центральную роль в обучении ребенка. То, как учитель фокусирует внимание ученика, может повлиять на природу вызванных обучением изменений в определенных цепях мозга. В одном недавнем исследовании с использованием изображений мозга студентов просили научиться читать слова, составленные из набора искусственных символов, а не традиционных букв, которые студенты никогда раньше не видели. Два разных набора обучающих инструкций либо склоняли их к стратегии «целого слова», либо к стратегии «буква-звук».Слова, выученные в соответствии с инструкциями, состоящими из целого слова, вызвали образец мозговой активности, связанный с новичками или незнакомыми словами. Напротив, слова, выученные с помощью буквенно-звуковых инструкций, вызывали реакцию левого полушария в регионах, связанных с распознаванием слов на уровне взрослых. Это добавляет к растущему объему работы, предполагающей, что с их учебным выбором учителя могут играть значительную роль в помощи в управлении обучением, что может повлиять на то, какие мозговые цепи изменяются в результате.
Когда дети поймут, как меняется их мозг по мере того, как они узнают что-то новое, сама идея обучения в школе может для них коренным образом измениться
Объединение науки о чтении и математике с визуализацией мозга привело к новому пониманию того, как меняются мозговые цепи, когда дети овладевают этими основополагающими образовательными навыками. Мы знаем, что мозг начинающих читателей изменяется двумя фундаментальными способами: схемы, которые в очень раннем возрасте адаптировались для распознавания лиц, и объекты, перестраивающиеся для распознавания тысяч визуальных слов.А схемы языка, которые рано развились, чтобы слышать и произносить слова, адаптируются к распознаванию звуков, связанных со слогами и буквами. По мере того, как дети учатся читать, эти схемы все чаще берут на себя работу по превращению мешанины крошечных линий, кривых и пробелов в узнаваемые образцы букв, буквенных комбинаций и знакомых слов, таких как «кролик», что оказывается одно из немногих слов из шести букв, которые первоклассники в Synapse знают в лицо. К средней школе схемы учеников становятся все более зрелыми, позволяя им распознавать любое из нескольких тысяч слов, которые им приходилось слышать в дни в Synapse, за меньшее время, чем требуется, чтобы моргнуть.
Между тем, мы знаем, что математика отмечена изменениями в нескольких других областях мозга, включая область, где зрительные системы распознают числовые символы. Освоение математики требует, чтобы дети научились автоматически связывать числовое значение с этими символами — например, что число «семь» записывается как 7. Эта особая форма обучения математике изменяет цепи мозга, расположенные в системах, более специализированных для пространственных отношений. чем язык. По мере того, как дети переходят в среднюю школу, их мозговые схемы начинают объединять и извлекать факты, чтобы без усилий мыслить отношения между числами.
Каждый класс воспитателей в Synapse активно проходит через эти процессы в течение учебного года. Каждый студент приносит с собой разнообразные развивающиеся навыки в области языка, зрения, внимания и других когнитивных факторов, которые можно безопасно и удобно измерить в нашей локальной студии звукозаписи Brainwave. Когда ученики надевают эти сети датчиков на голову, мы можем фиксировать тысячу «изображений» активности в секунду, измеряя естественные электрические поля, создаваемые активностью мозга ребенка.
После шести месяцев обучения студенты снова приходят, чтобы мы могли проследить, как развивались их мозговые цепи. Повторные посещения в последующие годы начальной школы позволят нашей исследовательской группе и школьному персоналу наблюдать, как меняются мозговые схемы учащихся, по мере того как они превращаются из начинающих детсадовцев в уверенных в себе учеников средней школы, которые часами в день учатся, читая. Важно отметить, что мы комбинируем эти измерения мозга с ведущими оценками поведенческого чтения. Цель состоит в том, чтобы использовать частично совпадающие и дополняющие друг друга идеи этих подходов, чтобы лучше понять взаимодействие между образовательным опытом и сильными и слабыми сторонами отдельных учащихся, а также для прогнозирования возникающих проблем и быстрого реагирования на них.
Эти знания могут помочь юному учащемуся в дополнительной учебной поддержке, например, чтобы сосредоточить дополнительное обучение на фонологической обработке или визуальном внимании. Точно так же мы знаем, что ранние трудности детей с упорядочиванием или объединением наборов объектов, распознаванием пространственных закономерностей и пониманием величин — это общее ощущение того, сколько чего-то существует — коррелируют с более поздними математическими достижениями. Таким образом, эти знания также могут помочь сосредоточить дополнительную поддержку для молодого учащегося, чтобы укрепить сеть мозга, которая лежит в основе математических навыков.Ясно, что нам нужно выйти за рамки простого описания традиционных уровней успеваемости учащихся — оценки того, соответствуют ли они ожидаемым стандартам или ниже их — и предоставить идеи, которые могут привести к исследованию конкретных учебных подходов и того, почему они работают для учащихся, которые на них реагируют.
Во всем мире растет число сотрудничества между когнитивными нейробиологами и школами, которые начинают решать широкий круг вопросов, помимо чтения и математики.Эта работа поможет нам понять, как критические факторы, такие как сочувствие, креативность, самоконтроль и решение проблем, развиваются в школьном опыте и как школа может влиять на мозговые цепи, участвующие в большей части того, что делает нас людьми.
Это центральное место в нашем партнерстве со школой Synapse, основополагающим принципом которой является социально-эмоциональное обучение. Ученики Synapse обучаются практикам осознанности прямо с детского сада, в том числе целенаправленному дыханию в течение «минуты осознанности.«Поскольку ключевые члены нашей исследовательской группы также являются штатными сотрудниками школы, мы глубоко понимаем эти специфические для школы практики и ценности. Когда дети завершают минуту осознанности с сеткой датчиков на головах, они действительно могут видеть, как меняются их мозговые волны, когда они делают что-то, что является обычной практикой в их классах.
Это понимание возможно только из-за преемственности, существующей между лабораторией и школой. Дети также общаются со знакомыми им взрослыми, с которыми у них уже есть общая история и глубокое доверие.Нейробиолог, надевающий на голову забавную сеть датчиков, — это тот же взрослый, который на прошлой неделе отсутствовал на перемене, когда потерял молочный зуб, или который в тот день был в их классе, помогая с проектом. Когда границы между лабораторией нейробиологии и школьной средой начинают пересекаться, мы можем преодолеть традиционные препятствия и перейти к новому пониманию того, как посещение школы меняет наш мозг.
Работая непосредственно в школах, нейробиологи в области образования многое узнают о самом понятии обучения.Учащиеся этих школ, конечно же, могут увидеть ученых в действии. У них также есть возможность узнать, как исследователи занимаются своей работой, и увидеть свой мозг как сложные сущности, которые они и есть, которые изменяются и адаптируются к их опыту. И это отличный урок для всех нас: когда дети поймут, как меняется их мозг по мере того, как они узнают что-то новое, сама идея обучения в школе может для них коренным образом измениться.
Нам необходимо выйти за рамки традиционных описаний образовательной деятельности и получить понимание, которое приведет к эффективным подходам к обучению и пониманию того, почему они работают на студентов.
Брюс МакКэндлисс возглавляет отдел образовательной нейробиологии
Инициатива в Стэнфордском университете, где он является профессором кафедры
Высшая школа образования. Элизабет Тоомарян руководит учебным центром Brainwave в школе Synapse и является
исследователь Образовательной неврологической инициативы в Стэнфорде
Университет.
The Ultimate STEM Guide for Kids: 239 интересных сайтов
Никогда не рано побуждать детей и подростков к получению образования и занятиям в области естественных наук, технологий, инженерии и математики (STEM).Важно подготовить будущие поколения к успеху, поскольку карьера в этих областях продолжает расти.
В этом руководстве представлены летние лагеря, веб-сайты, конкурсы, приложения и ресурсы по карьере для учащихся от начальной до средней школы. Гендерный разрыв в этих областях постепенно сокращается по мере появления новых инициатив, в том числе таких организаций, как Girls Who Code, но поскольку женщины по-прежнему крайне недопредставлены, мы включили мероприятия STEM специально для девочек и молодых женщин.
Мы надеемся, что это руководство вдохновит детей и подростков использовать свои навыки решения проблем, чтобы найти ответы на невозможные задачи и помочь сформировать лучшее будущее.
STEM Fun для детей классы K-12 ↑
Классные веб-сайты STEM
Ask Dr. Universe: программа Ask Dr. Universe Университета штата Вашингтон позволяет детям изучать различные темы STEM и получать ответы на общие вопросы. Есть вопрос, которого нет на сайте? Отправьте его на их странице «Спросите»!
Code.org: Никто не слишком молод (или я могу добавить), чтобы писать код. Узнайте, как создать игру для iPhone, написать свою первую компьютерную программу, нарисовать JavaScript и многое другое.
Инженерное дело, дерзайте! (eGFI): откройте для себя гайки и болты инженерии.Этот веб-сайт содержит советы о карьере, развлекательную информацию по всем направлениям и ссылки на журнал eGFI.
Учащиеся EPA: Ищете новости об окружающей среде, ресурсы для домашних заданий, информацию о конкурсах или идеи для школьного проекта, ориентированного на окружающую среду? Посетите этот веб-сайт Агентства по охране окружающей среды.
Exploratorium: Один из моих любимых. Веб-сайт Exploratorium из Сан-Франциско забит интерактивными занятиями, видео, приложениями, ссылками и многим другим.
Extreme Science: Чрезвычайно интересно. Здесь вы найдете дикие и необычные факты о природе, ресурсы для научных проектов и информацию о самых разных мировых рекордах.
Как работает материал: Я посещаю этот сайт каждый день. В нем сотни и тысячи статей, объясняющих чудеса науки (и почти все остальное на планете).
Музей науки и промышленности Чикаго Интернет-наука: приложения, мероприятия и видео, о боже! Играйте в игры, наблюдайте, как вылупляются птенцы, создавайте виртуальные химические реакции или используйте криминалистику для анализа различных типов конфет.
НАСА Образование для студентов: информация о карьере, галереи изображений, телевидение НАСА, тематические статьи и статьи… все, что вы хотите знать об аэрокосмической отрасли, вы обязательно найдете здесь.
Академия наук, инженерии, математики и аэрокосмической науки НАСА (SEMAA): SEMAA была разработана для увеличения участия исторически недостаточно охваченной молодежи K-12 в областях STEM. Школьные мероприятия и летние сессии проводятся по всей стране.
NOVA: Веб-сайт научно-популярного шоу PBS переполнен видео и статьями.Исследуйте чудеса эволюции, природы, физики, математики — практически любой предмет STEM, который вам интересен.
Друзья науки: зацикливайтесь на науке. На этом веб-сайте есть более 1000 идей для проектов научной ярмарки, руководства по проектам, комплекты проектов и подробные профили карьеры в STEM.
Science Channel: Ставьте под вопрос все. На этом веб-сайте есть не только краткое изложение телевизионных программ канала Science Channel, но и множество видеороликов, викторин, игр и последних новостей науки.
STEM-Works: В дополнение к статьям и информации о вакансиях, STEM-Works снабдил свой сайт интересными мероприятиями.Проверьте свои навыки в викторине про рептилий. Спасите спортсмена в Бионических играх. Или просто следуйте по пути великих белых с Global Shark Tracker.
Virtual Tech Camps: круглогодичное онлайн-обучение для детей и подростков с учебной программой на Python, Java, Minecraft, Roblox, AI, Unreal Engine, Adobe, 3D-моделировании и многом другом. Сэкономьте 100 долларов с кодом ВМЕСТЕ.
Tynker: вычислительная платформа, которая позволяет детям развивать навыки программирования с помощью веселых творческих курсов. Присоединяйтесь к миллионам детей со всей страны, которые учатся программировать с Tynker!
Kkan Academy: Khan Academy разбивает сложные темы на целый ряд предметов, включая программирование, математику и статистику! У него есть учебные ресурсы почти по всем предметам STEM K-12.
Flite Test STEM: Flite Test предоставляет учащимся K-12 множество легко загружаемых бесплатных уроков, которые знакомят учащихся с STEM посредством авиационной деятельности.
HOODA MATH: HOODA MATH — это веб-сайт, посвященный математическим играм, разделенным по предметам. Учащиеся K-12 и любители математики любого возраста могут узнать о числах, весело проводя время.
Вызовы и конкурсы STEM
Siemen’s We Can Change the World Challenge: у вас есть сила, чтобы спасти планету. В конкурсе Siemen по экологической устойчивости K-12 команды со всей страны соревнуются, чтобы улучшить свои сообщества.Множество призов.
Toshiba / NSTA ExploraVision: ExploraVision — уникальное научное соревнование для школьников до 12 лет. Команды из двух-четырех учеников работают с учителем, моделируя задачи реальных исследований и разработок.
Награды STEM
Ресурсы для карьеры в STEM
Бюро статистики труда K-12: Министерство труда США занято. Здесь вы найдете диаграммы, карты и многие другие ресурсы о карьере и экономике США.
WeUseMath.org: Вы когда-нибудь задумывались (как я часто задавал), когда вы собираетесь использовать математику в реальной жизни? На этом веб-сайте, посвященном карьере математика, есть более чем несколько ответов.
Государственные инициативы STEM
Образовать для инноваций: запущенная в 2009 году программа «Образовать для инноваций» направлена на то, чтобы вывести американских студентов из среднего звена на вершину в области естественных наук и математики. Это породило ряд федеральных усилий и благотворительных инициатив (см. Ниже).
STEM AmeriCorps: Эта многолетняя инициатива направлена на размещение членов AmeriCorps в некоммерческих организациях STEM (таких как FIRST) для работы в общинах с недостаточным уровнем обслуживания.
White House Science Fair: На этой научной ярмарке президент выступает в роли хозяина! Студентов чествуют за новаторские проекты, разработки и эксперименты, пока Белый дом транслирует прямую трансляцию.
Женщины в STEM: В сотрудничестве с Советом Белого дома по делам женщин и девочек Управление по политике в области науки и технологий (OSTP) инициировало ряд усилий по увеличению участия девочек в предметах STEM.
Филантропические инициативы STEM
Измените уравнение: эта некоммерческая организация, возглавляемая исполнительными директорами, стремится мобилизовать бизнес-сообщество для повышения качества образования в области STEM в США.С.
Connect a Million Minds (CAMM): CAMM, спонсируемая Time Warner Cable, представляет собой пятилетнюю благотворительную инициативу стоимостью 100 миллионов долларов, которая направлена на то, чтобы вдохновить студентов на развитие навыков STEM.
US2020.org: Конечной целью этой некоммерческой организации является мобилизация одного миллиона наставников STEM ежегодно к 2020 году.
Youth Inspired Challenge (YIC): Созданный Ассоциацией научно-технологических центров (ASTC), YIC призван расширить влияние обучения STEM за пределами классной комнаты.
STEM Fun для детей начальной школы ↑
Классные веб-сайты STEM
Funology: В Funology наука обязательно должна стать интерактивной.Сделайте смерч из воды. Постройте террариум в Парке Юрского периода. Или просто изводите своих братьев и сестер бесконечными шутками о жуках и насекомых.
Помощь вашему ребенку в изучении математики: это может быть интересно вашим родителям. Этот веб-сайт, курируемый Министерством образования США, содержит задания по математике (выполняемые дома, в магазине и в дороге) для дошкольников и младших школьников.
Kids Do Ecology: Каждый ребенок должен быть экологическим героем. Узнайте о биомах, синих китах и сборе данных.Вы даже можете создать свой собственный эксперимент в классе. Доступно на испанском языке.
Kids.gov: От воображаемых джунглей до ионных экспериментов на Kids.gov есть множество ресурсов на черный день. Посмотрите анимацию о громе и молнии или совершите виртуальную экскурсию в Национальный зоопарк.
The Kids ’Science Challenge (KSC): практические научные занятия, игры, классные видеоролики, охота за мусорщиками… этот веб-сайт полон забавных вещей. KSC также проводит бесплатные общенациональные соревнования по естествознанию для учащихся 3–6 классов.
Детский клуб НАСА: в детском клубе НАСА совершенно нормально дурачиться в космосе. Вы можете использовать свои научные и математические навыки, чтобы исследовать Марс, построить флот из ракет или искать побочные продукты НАСА в своем гараже.
NASA Space Place: создайте свой собственный космический корабль, поиграйте в космические вулканы или просмотрите галерею изображений солнца. Когда вы находитесь в Space Place, вселенная — это предел.
National Geographic Kids: Что вам симпатичнее: рыба фугу или рыба-клоун? На этом сайте вы можете проголосовать в опросах, принять участие в яиц-периментах, посмотреть видео, сыграть в головоломки и узнать удивительные факты.
Weather Wiz Kids: знакомьтесь с метеорологом Кристал Уикер. Она создала веб-сайт, на котором все объясняется о погоде. Найдите забавные факты, игры, карточки и фотографии, а также получите ответы на свои метеорологические вопросы.
Virtual Tech Camps: круглогодичное онлайн-обучение для детей и подростков с учебной программой на Python, Java, Minecraft, Roblox, AI, Unreal Engine, Adobe, 3D-моделировании и многом другом. Сэкономьте 100 долларов с кодом ВМЕСТЕ.
Кибер-академия Карнеги: Кибер-академия Карнеги предлагает интерактивные игры, которые учит детей правилам безопасности при работе в Интернете.
Wonderville: Wondervlile есть все — научные эксперименты, комиксы, видео, мероприятия на такие темы, как солнечная энергия и тушение пожаров с воздуха.
Учебный центр Kinder Care: Учебный центр Kinder Care ориентирован на обеспечение непрерывного образования этим любознательным людям во время зимних и летних каникул.
PBS Дети
Cyberchase: Помогите Джеки, Мэтту и Инес использовать математику, чтобы защитить цифровую вселенную от зла. Не волнуйтесь: в Cyberchase есть множество математических игр, видео и заданий, которые помогут вам в ваших поисках.
Design Squad Nation: Создавайте все, что (!) Вы только можете себе представить. С помощью заданий Design Squad, видео и руководств вы узнаете все, что нужно знать о принципах проектирования.
Кот в шляпе знает об этом толк !: Игры, мероприятия и видеоролики Pre-K STEM в изобилии. Авантюрный Кот в шляпе готов повести вас в экзотическое математическое сафари-приключение
Спасательная шлюпка на Марс: исследуйте мир биологии в этой бесплатной онлайн-игре. В одном симуляторе (Microland) вы управляете голодными микробами.В другом (Ecoland) вам нужно сбалансировать экосистему космической станции.
Zoom: Горячая наука и крутые идеи. На веб-сайте Zoom вы найдете всевозможные занятия и эксперименты, в том числе ракеты с лимонным соком, сумасшедшие соломенные мосты и города-пузыри.
Design Squad Global: Хотите участвовать в интересных научных задачах, играть в игры и смотреть забавные видео? Ознакомьтесь с Design Squad Global.
Научные игры и приложения
Amazing Alex App: В Amazing Alex есть множество безумных физических задач, требующих ваших изобретательных решений.Вы даже можете строить и создавать свои собственные. Принесено вам создателями Angry Birds.
Angry Birds Space App: эти дурацкие (и безумно успешные) птички теперь разыгрывают свои физические головоломки в космосе, где гравитация творит довольно странные вещи!
У каждого тела есть мозг !: Окунитесь с головой в свой удивительный мозг с песнями, анимацией и мини-играми. Полную версию игры можно приобрести на компакт-диске или загрузить в цифровом виде.
Geo Walk: 3D World Factbook App: радуйтесь географии! Это обучающее приложение содержит изображения и факты о сотнях мест, растений и животных.
Kinectic City: удивительная коллекция научных экспериментов, игр, занятий и задач. Вы можете запустить эстафету клеток крови или использовать компьютерную модель, чтобы построить свой собственный бизнес в межзвездной слякоти.
Max и приложение Magic Marker: в этой увлекательной игре, основанной на физике, вы полностью контролируете Макса и его невероятный магический маркер. Есть 15 уровней головоломок, на каждом из которых есть задачи, секреты и награды.
Move the Turtle: Programming for Kids: не нужно быть компьютерным гением, чтобы программировать! С помощью этого приложения любой ребенок может выучить азы программирования в графической среде.
сезонов! Приложение: куда бы вы ни пошли, всегда берите с собой погоду. В этом приложении вы узнаете, как определять различные погодные условия в разное время года. Для детей от 3 до 6 лет.
Sid’s Science Fair App: у Сида из PBS «Sid the Science Kid» есть три научные игры для вашего развлечения: «Collection Inspection» Габриэлы, «Chart It!» Мэй. и «Машина времени» Джеральда. Для детей от 3 до 6 лет.
Команда Умизуми: веселые анимированные персонажи из Ника-младшего.Телепрограмма предлагает множество математических игр и заданий для дошкольников.
Чикагский музей науки и промышленности — эксперимент: познавайте и изучайте науку с помощью интерактивных мобильных приложений и выполняйте практические задания, которые вы можете попробовать дома.
Математические игры и приложения
Geometry Quest App: Путешествуйте по миру, решая геометрические задачи на своем пути. За совершенные квесты вы получите штампы в паспорте. Охватывает стандарты Common Core 3MD, 3G, 4MD, 5G, 6G, 7G и 8G.
Math Blaster: Сможете ли вы спасти галактику? Вам понадобятся математические навыки для выполнения тренировочных заданий в этой бесплатной онлайн-игре.
MathBoard App: одно для родителей. Это полезное приложение знакомит детей с этапами решения уравнений сложения, вычитания, умножения и деления. Есть удобная доска для рисования, где дети могут решать задачи вручную.
Математика движения: Пицца! Приложение: Пицца, пицца! В этой математической игре вы покупаете ингредиенты, разрабатываете фирменные пиццы и продаете их клиентам (надеюсь, с прибылью).
Математика движения: Questimate! Приложение: насколько быстро самый быстрый поезд в мире? Сколько мармеладов заполняют футбольный мяч? В Questimate !, вы можете придумывать свои собственные вопросы.
Mystery Math Town: Ваша миссия, если вы решите принять ее, — спасти светлячков, спрятанных в Mystery Math Town. Будьте осторожны: вам понадобятся математические навыки, чтобы открыть все комнаты и проходы в вашем квесте!
Числовая лига: в Числовой лиге только математика может спасти положение. Вы будете использовать все, от сложения до отрицательных чисел, чтобы собрать команду супергероев и поймать орду злодеев.
Умиго: Все надоело? У сумасшедших персонажей UMIGO есть ответ. Их интерактивные игры как раз подходят для развития математических навыков и навыков критического мышления.
Brain Pop Jr .: Вы любите математику? Хотите быстро вычислять числа? В Brain Pop есть все советы и хитрости, чтобы научиться лучше разбираться в числах.
CoolMath5Kids: Cool4Math — отличный ресурс для детей, которые любят играть в игры. Он сочетает в себе обучение с играми, чтобы доставить дополнительное математическое удовольствие.
Fun Brain: Funbrain сортируется по типу класса, он предназначен для детей от дошкольного до восьмого классов. В нем есть все необходимые математические ресурсы для ваших детей.
Конкурсы STEM
Junior FIRST® LEGO® League: вы фанат LEGO®? Тогда это конкурс для вас. Вы будете использовать кубики LEGO®, чтобы спроектировать и построить движущуюся модель; Затем вы соберете плакат Show Me, чтобы продемонстрировать свое решение. Для детей от 6 до 9 лет.
NSBE KidZone Начальная научная олимпиада: соберите команду и проверьте свои научные навыки в 18 различных мероприятиях на национальном съезде Национального общества чернокожих инженеров (NSBE).Открыт для учащихся с третьего по пятый класс. Учащиеся от детского сада до второго класса соревнуются в неконкурентной лиге.
Многолетние математические турниры: виртуальный математический турнир (посредством видеоконференцсвязи) для команд и отдельных лиц. Открыт для учащихся с третьего по восьмой класс.
STEM лагеря
Природные лагеря Одубона: Аудобон предлагает множество природных лагерей по всей стране. С апреля они начинают принимать заявки на участие в программе «Пути диких птиц к природе».
Camp Invention: Мечты становятся открытием в этом летнем дневном лагере.Созданный Национальным залом славы изобретателей, Camp Invention представляет основные концепции STEM посредством творческих практических занятий.
Cosmophere Camps: В бесконечность и дальше! Эти крутые тематические лагеря, посвященные полетам и космическим приключениям, проходят в связанном со Смитсоновским институтом Канзасском космическом и космическом центре (KAOS) в Хатчинсоне, штат Канзас.
Destination Science Camp: проведите этим летом неделю, создавая роботов, создавая цифровую музыкальную систему, тренируя хамелеона с электроприводом или даже готовясь к миссии на Луну! Проводится в 130 точках в шести штатах.
Digital Media Academy Adventures Camp: отмеченные наградами лагеря Digital Media охватывают все, от создания мультфильмов до компьютерного программирования и продвинутой робототехники с помощью LEGO® EV3. Для детей от 8 до 12 лет.
Engineering for Kids: Engineering for Kids — образовательная компания для детей от 4 до 14 лет. Она предлагает широкий выбор программ STEM, в том числе школьные экскурсии, дни рождения, семинары и лагеря.
iD Tech Camps: небоскребы для дневных и ночных лагерей iD Tech.Создайте свою собственную видеоигру, запрограммируйте собственное приложение или даже код на Java.
Летние лагеря KinderCare®: от дурацкой науки о воде до основ выживания в дикой природе — KinderCare предлагает множество программ для детей от дошкольного до школьного возраста.
Научные исследователи: акулы и подводные лодки, зелья и слизь, замки и катапульты … что бы вы ни любили, в этих летних научных лагерях найдется занятие для вас. Предлагается в Пенсильвании, Нью-Джерси и Делавэре.
Snapology: Snapology сотрудничает со школами по всей стране, предлагая программы, конкурсы и лагеря STEAM.Программы являются интерактивными, что позволяет детям учиться с помощью практических инструкций и игр. Программы предлагаются в различных форматах, в том числе после уроков, по выходным и летом.
Vision Tech Camps: Vision Tech предлагает лагеря для детей от 7 до 17 лет в районе залива Сан-Франциско. Темы лагеря включают робототехнику, программирование, майнкрафт и многое другое.
Молодежные цифровые летние лагеря: создавайте трехмерные модели для Minecraft, создавайте собственные видеоигры или даже создавайте трехмерную анимацию! Эти лагеря, ориентированные на цифровые технологии, проходят в разных южных городах.Для детей от 8 до 16 лет.
Карьерные ресурсы STEM
Карьера Проходка: Элементарно: Мечтаете о том, кем вы хотите стать, когда вырастете? Эти видеоролики о вакансиях в области науки, технологий, инженерии и математики могут помочь вам принять решение.
Примечание. Многие государственные и региональные организации не попали в этот список. Если вас интересуют местные лагеря, стипендии и внеклассные мероприятия, проконсультируйтесь с учителями и в школе.
STEM Fun для детей средней школы ↑
Классные веб-сайты STEM
Теория большого мозга — Discovery Channel: У участников этого телешоу есть всего 30 минут, чтобы придумать решение (на первый взгляд) невыполнимой инженерной задачи.
Билл Най, ученый. В развлекательных телесериалах Билла рассказывается обо всем, от комет до музыки. Повеселитесь с его домашними демо.
Чи Альфа Му: иначе известный как Национальный клуб младших математиков, Чи Альфа Му является младшим братом Му Альфа Тета. Ознакомьтесь со списком конкурсов и летних грантов.
Студенческий портал по гигиене окружающей среды: Хотите узнать больше о химических веществах, качестве воздуха и загрязнении воды? На этом веб-сайте есть видео, игры и эксперименты, которые помогут вам в этом.
Дети впереди: золотое дно STEM. Kids Ahead наполнен всевозможными ресурсами, включая поиски мусора, видео, статьи, ссылки на местные мероприятия и веселые события, а также информацию о крутых вакансиях, которые вдохновляют и волнуют.
MathMovesU: Оттачивайте свои математические навыки с помощью онлайн-игр, виртуальных аттракционов и национальных соревнований! MathMovesU также предлагает различные стипендии и спонсорство.
MythBusters — Discovery Channel: сотрудники MythBusters используют эксперименты, чтобы опровергнуть слухи, мифы и городские легенды.(Во время эксперимента по химии пушечного ядра они случайно вонзили пушечное ядро в стену дома.)
Sally Ride Science: основанная первой в Америке женщиной-астронавтом, Sally Ride Science проводит ряд студенческих программ, включая научные фестивали и ночевки.
Наука Боб: Боб — учитель естественных наук, который любит экспериментировать (часто с Джимми Киммелом). На его веб-сайте есть видео, ссылки и множество идей для собственных экспериментов и проектов для научных ярмарок.
SciJinks: Все дело в погоде. Национальная ассоциация океанических и атмосферных исследований (NOAA) и НАСА создали этот образовательный веб-сайт, чтобы учить детей метеорологии и наукам о Земле. Загляните в их раздел игр.
Scratch: Созданный для детей от 8 до 16 лет, Scratch — это место, где вы можете создавать свои собственные интерактивные истории, игры и анимации. Проект группы Lifelong Kindergarten Group в MIT Media Lab.
Virtual Tech Camps: круглогодичное онлайн-обучение для детей и подростков с учебной программой на Python, Java, Minecraft, Roblox, AI, Unreal Engine, Adobe, 3D-моделировании и многом другом.Сэкономьте 100 долларов с кодом ВМЕСТЕ.
STEM-игры и приложения
Auditorium: The Online Experience: Auditorium — это красивая и сложная головоломка с множеством различных решений. Один обозреватель игры назвал это «частично головоломкой, частично световой скульптурой, частично музыкальным инструментом».
CSI: Web Adventures: это захватывающее приключение, основанное на сериале T.V., позволяет вам раскрыть собственное судебное дело. Уровни варьируются от начального до продвинутого.
DimensionU Games: DimensionU разработала множество игр, в которых используются STEM-навыки.Используйте математику, чтобы раскрыть тайны острова Ксено, или объедините силы в гонке, чтобы избавиться от био-цифрового вируса.
Gamestar Mechanic: научитесь создавать собственную видеоигру! Исследуйте игровые квесты и пройдите курсы, чтобы развить свои навыки.
Machinarium: невероятно интересная приключенческая игра в жанре «укажи и щелкни». Вы — робот, брошенный на свалку, и вам нужно решить ряд головоломок, чтобы вернуться в город, спасти девушку и победить плохих парней.
Mathemagics Mental Math Tricks: поразите друзей и родителей этими быстрыми (но впечатляющими) математическими уловками.
Minecraft: Minecraft — популярная игра с трехмерным построением блоков, которая доводит ваше воображение до предела. Защитите себя от ночных монстров или постройте гигантское единственное в своем роде создание.
National Geographic Games: Путешествуйте вглубь нано-мира. Постройте самый зеленый город во вселенной. Готовьтесь к апокалипсису. Некоторые из этих игр бесплатны; некоторые должны быть куплены.
Portal 2: умопомрачительная приключенческая игра, построенная на принципах физики и головоломках, связанных с окружающей средой.Перемещайтесь по порталам и сражайтесь с помешанным на мощи искусственным интеллектом GLaDOS. Подходит для подростков.
Квантовая головоломка: исчез ваш дядя. Он оставил свое устройство межпространственного сдвига. А его дом стал очень странным. Добро пожаловать в основанную на физике головоломку, известную как Quantum Conundrum.
Роботы для iPad: все, что вы хотите знать о роботах, в одном удобном приложении. Роботы для iPad имеют обзоры на 360 градусов, множество статей и спецификаций, а также сотни фотографий и видео.
Кубик Рубика можно сделать: вы знали, что должна быть игра, полностью посвященная ему. Раскройте секреты всемирно известного кубика Рубика.
STEM лагеря
Программа амбиций: Смело отправляйтесь туда, где раньше не бывал ни один ребенок. Погрузитесь в шестидневное учебное приключение на авиационную тематику в Национальной летной академии во Флориде.
Природные лагеря Одубона. В Аудобоне расположено огромное количество природных лагерей по всей стране.
Лагерь Евклида: Математический исследовательский лагерь: участвуйте практически отовсюду! Шестинедельные летние лагеря Camp Euclid проводятся онлайн.Сотрудничайте с сокурсниками по математическим задачам, не требующим решения.
Cosmophere Camps: Откройте для себя острые ощущения космоса. Эти захватывающие тематические лагеря, посвященные полетам и космическим приключениям, проходят в принадлежащем Смитсоновскому институту Канзасском космическом и космическом центре (KAOS) в Хатчинсоне, штат Канзас.
Летний лагерь Digital Media для подростков: отмеченные наградами летние лагеря Digital Media предназначены для подростков от 12 до 17 лет. Узнайте о дизайне и разработке игр, программировании и приложениях, кинопроизводстве и визуальных эффектах или трехмерном моделировании и анимации.
Earth Camp: исследуйте чудеса пустыни Сонора в Аризоне. Вы разместитесь лагерем в дикой местности, исследуете ночное небо в Sky Center Университета Аризоны и станете экспертом в вопросах устойчивого развития и водных ресурсов.
Летние лагеря инженеров: Хотите решить проблемы этим летом? Сервисный центр инженерного образования составил штатный перечень летних лагерей инженеров.
Летний научный лагерь Бернарда Харриса ExxonMobil (EMBHSSC): живите (и играйте) в реальном кампусе колледжа.Эти популярные летние научные лагеря, созданные для поддержки недостаточно представленных учеников средней школы, расположены по всей стране.
iD Tech Camps: создайте свою собственную видеоигру. Запрограммируйте собственное приложение. Код на Java. В дневных и ночевых лагерях iD Tech возможно практически все.
Лагеря STEM Университета Северного Иллинойса: Университет Северного Иллинойса проводит летние лагеря STEM, которые позволяют учащимся средних школ заниматься междисциплинарной деятельностью. Студенты учатся на занятиях, на практических занятиях и во многом другом!
Летний институт STEM в MIT: Летом STEM предлагает пятинедельный институт математики и естественных наук в MIT для учащихся, поступающих в классы с шестого по девятый.В стоимость включены экскурсии и занятия ракетным спортом.
Vision Tech Camps: Vision Tech предлагает лагеря для детей от 7 до 17 лет в районе Сан-Франциско. Лагеря посвящены таким темам, как инженерия, игровой дизайн, робототехника и многое другое.
Молодежные цифровые летние лагеря: создавайте трехмерные модели для Minecraft, создавайте собственные видеоигры или даже создавайте трехмерную анимацию! Эти лагеря, ориентированные на цифровые технологии, проходят в разных южных городах. Для детей от 8 до 16 лет.
Youth Empowered Action (YEA): YEA — это недельный лагерь с ночевкой для молодежи в возрасте от 12 до 17 лет, которая хочет изменить мир.Семинары включают «Головоломки планетарных проблем» и «Миллион способов изменить мир к лучшему».
Летняя программа средней школы Zero Robotics: Начните изучать компьютерное программирование, робототехнику и космическую инженерию. Пятинедельная учебная программа MIT по STEM погрузит вас в космос и предоставит вам практический опыт программирования СФЕР (синхронизированные, позиционирование, удержание, вовлечение, переориентация, экспериментальные спутники).
Конкурсы науки и техники
Discovery Channel Young Scientist Challenge: в этом уникальном конкурсе вам будет предложено создать одно-двухминутное видео, описывающее новое и инновационное решение, которое может решить повседневную проблему.Главный приз — 25000 долларов и международная поездка!
ЭЦИБЕРМИССИЯ: Выполняя миссию (например, альтернативные источники энергии) с вашей командой, у вас есть шанс выиграть 5000 долларов в виде сберегательных облигаций и грант STEM-in-Action, чтобы ваше решение работало в вашем сообществе.
FIRST® LEGO® League: спроектируйте, соберите и запрограммируйте своего собственного робота с помощью технологии LEGO MINDSTORMS®! Набирайте очки на тематическом игровом поле и разрабатывайте решения реальных задач.
Future City Competition: Если вы можете себе это представить, вы можете это построить.Работая с педагогом и наставником инженеров, вы будете планировать город с помощью программного обеспечения SimCity ™, искать решения инженерных проблем и создавать настольные модели из переработанных материалов.
National Stem League (NSL): Ранее известная как Ten80 Student Racing Challenge, NSL предлагает четыре различных конкурса для учащихся средних и старших классов. Вы можете спроектировать быстрый, эффективный и стабильный гоночный автомобиль в Racing Challenge, научить робота проходить курс в Rover Challenge, перейти на возобновляемые источники энергии в Energy Challenge или сделать что-то совершенно новое в Innovation Challenge.
National STEM Video Game Challenge: представьте свой оригинальный игровой дизайн, созданный с помощью таких инструментов, как Gamestar Mechanic, Scratch и Kodu. Победитель получит портативный компьютер на базе процессора AMD с программным обеспечением для игрового дизайна и 2000 долларов для своей школы.
NSBE Jr. Bridge Magazine Contests: Национальное общество чернокожих инженеров спонсирует различные конкурсы, в которых вам предлагается продемонстрировать свои навыки STEM или повысить осведомленность о проблемах в STEM.
Конкурс технических инноваций NSBE Jr. Explorer: сразитесь с другими студентами-учеными на Ежегодном съезде NSBE.Учащиеся средних и старших классов имеют право на участие. Для участия вы должны быть платным участником NSBE Jr.
Соревнования по математике
AMC 8: Проверьте свои математические навыки в этом конкурсе из 25 вопросов и 40 минут с несколькими вариантами ответов (проводится каждый ноябрь).
Серия соревнований MATHCOUNTS: MATHCOUNTS проводит серию конкурсов «пчелиный стиль» в более чем 500 местных отделениях. Лучшие команды проходят на государственные соревнования, а затем на национальные соревнования в мае.
MATHCOUNTS Math Video Challenge: создайте собственное математическое видео с друзьями и одноклассниками и участвуйте в гонках, чтобы выиграть стипендию в колледже!
Многолетние математические турниры: виртуальный математический турнир (посредством видеоконференцсвязи) для команд и отдельных лиц.Открыт для учащихся с третьего по восьмой класс.
Rocket City Math League (RCML): спонсируемый Mu Alpha Theta, RCML — это ежегодное соревнование по математике, состоящее из четырех раундов. Призы рассылаются по почте лучшим ученикам средних и старших классов в конце года.
USA Mathematical Talent Search (USAMTS): сравните свои навыки решения проблем с одними из самых сложных головоломок. Из-за уровня сложности USAMTS дает студентам целый месяц или более для выработки решений.
Карьерные ресурсы STEM
Карьерные исследования !: STEM: Хотите знать, что нас ждет в будущем? Изучите некоторые из доступных вам вариантов в области естественных наук, технологий, инженерии и математики.Много видео.
Kids.gov Работа: получайте худощавую на любой работе под солнцем. Хотите знать, чем занимаются морские биологи? Хотите посмотреть видео о том, как стать ветеринаром? Вы попали в нужное место.
НАСА: взгляд в будущее: карьера в космосе: вам не нужно быть астронавтом, чтобы работать в космической программе. У НАСА есть список других профессий, в том числе инженер-робототехник, ученый-компьютерщик и океанограф, на ваш выбор.
Примечание. Многие государственные и региональные организации не попали в этот список.Если вас интересуют местные лагеря, стипендии и внеклассные мероприятия, проконсультируйтесь с учителями и в школе.
STEM Fun для старшеклассников ↑
Классные веб-сайты STEM
Arrick Robotics: это самый красивый веб-сайт в мире, но если вы ищете ресурсы по робототехнике, вам сюда. Включает списки соревнований и конкурсов, групп и клубов, игр и симуляторов.
Codeacademy: научитесь программировать в интерактивном режиме (и бесплатно).Codeacademy предлагает классы кодирования на основных языках программирования, таких как Python, PHP, jQuery, JavaScript и Ruby.
DiscoverE: Думаете о технике? DiscoverE предлагает подборку ресурсов о карьере, подготовке к поступлению в колледж и исследовательских школах. Вы также можете проверить их список видео, поездок, веб-сайтов и практических занятий.
Му Альфа Тета: Му Альфа Тета, также известная как Национальное математическое общество средней школы и двухлетнего колледжа, насчитывает более 100 000 учеников.Он организует национальный математический конгресс, предлагает специальные награды и проводит конкурсы.
Student Science: центральное место для научных новостей, блогов, ресурсов и информации о соревнованиях Intel. Примеры названий статей включают «Родные сопли» и «Библиотека без книг».
Virtual Tech Camps: круглогодичное онлайн-обучение для детей и подростков с учебной программой на Python, Java, Minecraft, Roblox, AI, Unreal Engine, Adobe, 3D-моделировании и многом другом. Сэкономьте 100 долларов с кодом ВМЕСТЕ.
STEM-игры и приложения
Приложение Algebra Touch: освежите свои навыки алгебры с помощью этого сенсорного инструмента. Нажмите, чтобы упростить, перетащите, чтобы изменить порядок, и нарисуйте линии, чтобы исключить идентичные термины.
The Elements App: Если вы увлекаетесь периодической таблицей так же, как и я, вам понадобится это приложение. Узнайте текущую цену на золото, узнайте период полураспада плутония или прочитайте информацию о гелий-неоновых лазерах.
Приложение
Межпланетное 3D-Солнце: этот инструмент, спонсируемый НАСА, собирает данные с флота космических аппаратов НАСА.Наблюдайте за солнечными вспышками, выбросами корональной массы и геомагнитными бурями сразу после их возникновения.
Приложение
Muscle System Pro III: снимите плоть, чтобы узнать, что находится под ней. Это интерактивное приложение, разработанное в сотрудничестве с Медицинской школой Стэнфордского университета, позволяет исследовать работу мускулатуры человека слой за слоем.
Приложение
НАСА: обязательное условие для поклонников НАСА. Это приложение-монстр включает в себя прямую трансляцию телеканалов NASA и более 13000 изображений, а также видео по запросу, новости и возможности для наблюдения за Международной космической станцией (МКС).Это тоже бывает бесплатно.
Приложения National Geographic. В National Geographic есть чем развлечься в скучный день. Среди приложений с самым высоким рейтингом — Национальные парки и Мировой Атлас.
Pocket Universe App: безграничная астрономия. Совершите виртуальный визит на поверхность Марса. Оживите ночное небо. Играйте в викторины. Получайте всплывающие уведомления об астрономических событиях.
Виртуальная диссекция лягушки: Все образование без кишки. Это приложение позволяет вам использовать инструменты виртуального препарирования, чтобы раскрыть тайны анатомии земноводных.
STEM лагеря
Летняя исследовательская академия на Аляске (ASRA) — средняя школа: в ASRA вы проведете две недели в кампусе Университета Аляски в Фэрбенксе, работая в небольших группах и участвуя в проектном обучении. Некоторые модули доставят вас в отдаленные районы Аляски для полевых исследований.
Программа амбиций: приготовьтесь к захватывающей поездке. На шесть дней вы погрузитесь в учебное приключение на авиационную тематику в Национальной летной академии в Пенсаколе, штат Флорида.
Природные лагеря Одубона. В Аудобоне расположено огромное количество природных лагерей по всей стране.
Camp Euclid: A Mathematics Research Camp: Шестинедельные виртуальные летние лагеря Camp Euclid проводятся онлайн. Совместно с однокурсниками решайте невероятно сложные математические задачи.
Cosmosphere Camps: Эти тематические лагеря, посвященные полетам и космическим приключениям, проходят в Канзасском космическом и космическом центре (KAOS), входящем в состав Смитсоновского института, в Хатчинсоне, штат Канзас.
Летний лагерь по цифровым медиа для подростков: приступайте к творчеству с дизайном и разработкой игр, программированием и приложениями, созданием фильмов и визуальными эффектами или трехмерным моделированием и анимацией.Отмеченные наградами летние лагеря Digital Media предназначены для подростков от 12 до 17 лет.
Earth Camp: исследуйте глобальные изменения климата, воды и ландшафта, сплавляясь по каньону Пустоши Грин-Ривер в Центральной Юте. Управляется Научным колледжем Университета Аризоны, проектом WET, Институтом планетологии и Музеем пустыни Аризоны.
Летние лагеря инженеров: ознакомьтесь с этим списком инженерных лагерей по штатам для ближайшего к вам летнего лагеря.
iD Game Design & Development Academy: Эти двухнедельные летние лагеря предлагают интенсивное погружение в разработку игр, программирование, дизайн, трехмерное моделирование и анимацию.Выбирайте из курсов по Minecraft, Unreal® Engine, Maya®, iPhone® и другим. Для подростков от 13 до 18 лет.
Game Camp Nation: Game Camp Nation предлагает развлекательные программы, которые раскрывают страсть вашего ребенка к видеоиграм. У них есть места на восточном побережье от Массачусетса до Атланты для детей от 7 до 16 лет. В настоящее время они предлагают несколько программ, включая Game Design с Tynker, Coding & Minecraft Modding с Java и Программирование 3D-игр с Unity.
iD Programming Academy: идеально подходит для студентов с предыдущим опытом программирования, которые хотят вывести свои навыки программирования на новый уровень.Лагеря проводятся в университетских городках США для подростков от 13 до 18 лет.
iD Tech Camps для подростков: выберите свое собственное приключение. Недельные летние лагеря iD позволяют вам запрограммировать новое приложение, снять фильм, разработать веб-сайт — практически все, что связано с технологиями. Для подростков от 13 до 17 лет.
STEM-лагеря Университета Северного Иллинойса: NIU предлагает несколько летних STEM-лагерей для старшеклассников, в том числе STEM Career Explorations, Crisis on Mars! И STEAM Camp Eagle’s Nest.
Программа стажировки в области естественных наук и инженерии (SEAP): интересуетесь естественными науками или математикой? Затем вы могли бы пройти стажировку в течение восьми недель в лаборатории Министерства военно-морского флота (DoN).В большинстве лабораторий требуется, чтобы учащиеся были не моложе 16 лет (хотя иногда допускаются и 15-летние).
Летняя академия математики и естественных наук (SAMS): Конкурсная летняя программа Карнеги-Меллона предназначена для перспективных студентов, поступающих в младшие или старшие классы средней школы и планирующих карьеру в сфере STEM. Нагрузка на курс довольно высока, но если вас выбрали, плата за обучение, проживание или питание не взимается.
Vision Tech Camps: Vision Tech предлагает летние лагеря для детей в возрасте от 7 до 17 лет в районе залива Сан-Франциско.Дети пройдут курсы инженерии, робототехники, программирования, игрового дизайна и других интересных технических тем.
Молодежные цифровые летние лагеря: создавайте трехмерные модели для Minecraft, создавайте собственные видеоигры или даже создавайте трехмерную анимацию! Эти лагеря, посвященные цифровым технологиям, проходят в различных южных городах. Для детей от 8 до 16 лет.
Youth Empowered Action (YEA): YEA — это недельный лагерь с ночёвкой для детей от 12 до 17 лет, которые хотят изменить мир. Семинары включают «Головоломки планетарных проблем» и «Миллион способов изменить мир к лучшему.”
Конкурсы науки и техники
AbilityOne Design Challenge: задача с целью. Вы будете исследовать, разрабатывать и разрабатывать технологии, которые позволят людям с ограниченными возможностями найти новую работу или повысить производительность труда на рабочем месте.
Air Force Association (AFA) CyberPatriot Competition: устранение реальных ситуаций кибербезопасности в виртуальной среде. Ранние туры проходят онлайн в выходные осенью, зимой и весной; лучшие команды приглашены в Вашингтон, Д.C. принять участие в национальном финале конкурса.
Центр образования в области математики и информатики: CEMC Университета Ватерлоо содержит всемирно признанные материалы, призванные помочь детям влюбиться в математику и информатику.
Envirothon: соревнуйтесь за награды и стипендии, демонстрируя свои знания в области наук об окружающей среде и управления природными ресурсами. Команды проходят через местные соревнования Envirothon в недельные летние финалы в июле или августе.
FIRST® Robotics Competition (FRC): создавайте, программируйте и соревнуйтесь с роботом собственной конструкции. Изучите сложное оборудование, работайте с профессиональными инженерами и получите право на студенческие стипендии.
FIRST® Tech Challenge (FTC): Близкий родственник FRC, FTC предлагает вам создать робота, которого вы можете использовать, чтобы соревноваться в формате альянса с другими командами. Вы получите практический опыт программирования и быстрого прототипирования.
Intel International Science and Engineering Fair (ISEF): Годзилла научных ярмарок.Около 1800 новаторов приглашаются принять участие в недельном празднике науки, технологий, инженерии и математики. Разыграны премии и стипендии на сумму более 5 миллионов долларов.
Intel Science Talent Search (STS): Intel STS позиционирует себя как старейшее и самое престижное национальное соревнование по науке перед колледжем. Сорок финалистов соревнуются за награды в размере 630 000 долларов и за первое место в размере 100 000 долларов. Это грандиозно: восемь выпускников получили Нобелевскую премию.
NASA Asteroid Grand Challenge Series: станьте настоящим охотником за астероидами.В серии задач топкодера вам предстоит разработать значительно улучшенный алгоритм идентификации астероидов на изображениях, полученных с наземных телескопов.
Эксперименты по исследованию капиллярных эффектов НАСА в жидкостях (CELERE): CELERE, разработанный НАСА и Портлендским государственным университетом (PSU), открыт для студенческих команд с девятого по двенадцатый классы и многоуровневых команд с пятого по двенадцатый класс. эксперимент, проверяющий влияние микрогравитации на действие капилляров; PSU проводит испытания на своей башне Dryden Drop Tower.
НАСА «Падение в условиях микрогравитации» (DIME): DIME открыт для студенческих команд, заинтересованных в разработке и проведении научного эксперимента, который можно проводить в условиях микрогравитации. Финалисты едут в Исследовательский центр Гленна, чтобы провести свои эксперименты в башне НАСА.
National Stem League (NSL): Ранее известная как Ten80 Student Racing Challenge, NSL предлагает четыре различных конкурса для учащихся средних и старших классов. Вы можете спроектировать быстрый, эффективный и стабильный гоночный автомобиль в Racing Challenge, научить робота проходить курс в Rover Challenge, перейти на возобновляемые источники энергии в Energy Challenge или сделать что-то совершенно новое в Innovation Challenge
NSBE Jr.Конкурс технических инноваций Explorer: сразитесь с другими студентами-учеными на Ежегодном съезде NSBE. Учащиеся средних и старших классов имеют право на участие. Для участия вы должны быть платным участником NSBE Jr.
Team America Rocketry Challenge (TARC): спроектируйте, соберите и запустите свою собственную ракету. Разработанный Ассоциацией аэрокосмической промышленности, это единственный конкурс STEM в аэрокосмической отрасли в стране. Студенты соревнуются в командах от трех до 10 человек; команда-победитель забрала домой 10 500 долларов в 2014 году.
Турнир средней школы Zero Robotics: Решите проблему, интересующую DARPA, NASA и MIT. Если вы пройдете контролируемое моделирование до финала, вы увидите, как ваш код запускается на спутниках SPHERES на борту Международной космической станции с прямой трансляцией из космоса.
Соревнования по математике
Американский экзамен по математике (AIME). Абитуриенты с высокими баллами AMC 10 и AMC 12 (см. Ниже) могут быть приглашены на трехчасовой экзамен AMAA из 15 вопросов.Лучшие бомбардиры этого теста попадают в USAMO (см. Ниже).
AMC 10/12: Каждый год AMAA предлагает 75-минутные экзамены с выбором из 25 вопросов по математике в средней школе. Это первый шаг на пути к Международной математической олимпиаде (см. Ниже).
Американская региональная математическая лига (ARML) Power Contest: В командную работу? Соревнование ARML Power Contest предоставит вам и вашим товарищам два набора задач, один осенью и один в конце зимы, каждый из которых необходимо решить в течение 45 минут.Трофеи награждаются 10 лучших команд.
Международная математическая олимпиада (IMO): если вы прошли AMC 10/12, AIME, USAMO и Летнюю программу математической олимпиады (MOSP), вам будет предложено соревноваться за США со сверстниками из более 90 стран на этом двухдневном экзамене.
Moody’s Mega Math (M3) Challenge: во время M3 у вас и небольшой команды юниоров и / или пожилых людей есть 14 часов на решение открытой задачи прикладного математического моделирования, ориентированной на реальную проблему.Вы можете работать из любого места. Победителям вручаются стипендии.
NSBE Jr. Try-Math-A-Lon: Национальное общество чернокожих инженеров разработало этот конкурс для обучения школьников математике, естественным наукам и истории афроамериканцев на уровне SAT. Победители из числа местных и региональных жителей направляются на Национальный съезд NSBE.
Пурпурная комета! Math Meet: название банальное, но репутация конкурса сильна. В этом бесплатном онлайн-соревновании по математике вашей команде будет предложено 25 задач, которые нужно решить за 90 минут.
Rocket City Math League (RCML): спонсируемый Mu Alpha Theta, RCML — это ежегодное соревнование по математике, состоящее из четырех раундов. Призы рассылаются по почте лучшим ученикам средних и старших классов в конце года.
Юношеская математическая олимпиада в США (USAJMO): На этот двухдневный экзамен приглашаются только лучшие участники AIME / AMC 10. Это включает шесть вопросов и девять часов экзаменов для эссе / корректуры. Лучшие бомбардиры переходят в Летнюю программу математической олимпиады (MASP).
U.Математическая олимпиада S.A. (USAMO): На этот двухдневный экзамен приглашаются только лучшие бомбардиры AIME / AMC 12. Это включает шесть вопросов и девять часов экзаменов для эссе / корректуры. Лучшие бомбардиры переходят на Летнюю программу математической олимпиады (MASP).
USA Mathematical Talent Search (USAMTS): сравните свои навыки решения проблем с одними из самых сложных головоломок. Из-за уровня сложности USAMTS дает студентам целый месяц или более для выработки решений.
Кто хочет стать математиком ?: Сражайтесь за деньги и призы, отвечая на вопросы по математике с несколькими вариантами ответов.Квалификационные тесты сдаются онлайн; полуфиналы и финалы проходят на совместных встречах по математике.
Гранты и возможности STEM
InvenTeam: InventTeams состоят из студентов, преподавателей и наставников, которые получают гранты в размере до 10 000 долларов на разработку технологических решений реальных проблем (вы можете выбрать свою проблему).
Студенческие гранты Planet Connect: Вы любите защищать дикую природу и естественную среду обитания? Planet Connect предлагает старшеклассникам гранты в размере 1000 долларов на реализацию местных проектов и участие в стажировках по дикой природе или природным ресурсам.
Карьерные ресурсы STEM
Science Splash: High School: на сайте Career Aisle вы найдете множество исследовательских видео, а также ссылки на информацию о заработной плате и ресурсы по подготовке к карьере.
Career Cornerstone Center: Он не выиграет никаких призов за красоту, но Career Cornerstone Center предлагает множество полезных ресурсов о карьере в STEM. Изучите более 185 дипломов, пройдите интервью или узнайте больше об образовательных требованиях, типичных зарплатах и сетях.
CareerOneStop: узнайте все, что вам нужно знать о карьере в STEM, включая типичные профессии, стажировки и варианты обучения. При поддержке Министерства труда, занятости и обучения США.
IEEE Try Computing: хороший ресурс, если вы только начинаете разбираться в вычислениях. Вы можете изучить варианты карьеры и специальности, искать аккредитованные программы и поработать с визуальным облачным инструментом карьеры.
IEEE Try Engineering: этот веб-сайт включает поиск по университетам, информацию по инженерным специальностям и длинный список ссылок на лагеря, стажировки, стипендии, конкурсы и многое другое.Вы также найдете мнения экспертов и виртуальные инженерные игры.
IEEE Попробуйте Nano: IEEE обходит стороной. На третьем этапе своей карьеры (см. Выше) они рассматривают вакансии в области нанонауки и нанотехнологий: технические области, в которых основное внимание уделяется материи в наномасштабе.
Примечание. Многие государственные и региональные организации не попали в этот список. Если вас интересуют местные лагеря, стипендии и внеклассные мероприятия, проконсультируйтесь с учителями и в школе.
STEM Fun для девочек ↑
Классные веб-сайты STEM
CanTEEN: CanTEEN был разработан, чтобы помочь девушкам осваивать карьеру в STEM. Примите вызов (например, создайте свой собственный городской сад), играйте в такие игры, как «Click! Школа шпионажа »или узнайте больше о реальных образцах для подражания.
Engineer Girl !: Почему ты должен стать инженером? Позвольте этому сайту для девочек средней школы объяснить. Помимо интервью, викторин, интересных фактов и профилей, в нем есть ссылки на множество инженерных соревнований, клубов, программ и стипендий.
Для девушек в науке: будь тем, кем хочешь быть. Этот сайт, спонсируемый L’Oréal, предлагает всевозможные варианты STEM, включая видеоблог, профили женщин в науке, список летних лагерей и информацию о карьере.
Girls Communicating Care Connections (GC3): Хотите сделать карьеру в науке или технологиях? В этом молодежном сериале для девушек из незаслуженных групп есть много идей, которые стоит изучить.
Программа для девочек-скаутов STEM: расширяйте границы, делая мир лучше.Чтобы поддержать опыт STEM, девочки-скауты разработали три направления лидерства и несколько значков уровня владения STEM.
iWASwondering.org: этот веб-сайт, вдохновленный «Приключениями женщин в науке» и разработанный Национальной академией наук, предлагает вам изучить карьеры известных женщин-ученых.
PBS SciGirls: видео SciGirls — отличные ресурсы для учебы. В каждом эпизоде рассказывается о разных группах девочек средней школы, которые разрабатывают и создают проекты STEM.
Общество женщин-инженеров (SWE) K-12 Outreach: Стремитесь к успеху. На этом сайте вы найдете огромное количество инженерных ресурсов, включая ссылки на мероприятия, конкурсы, лагеря и стипендии.
Women @ NASA: Познакомьтесь с женщинами, которыми вы хотите быть. Этот сайт НАСА включает видеоинтервью и биографии сотрудников НАСА, а также информацию о карьере, мероприятиях и информационно-просветительских программах. Energy.gov имеет дочерний сайт под названием Women @ Energy.
Virtual Tech Camps: круглогодичное онлайн-обучение для детей и подростков с учебной программой на Python, Java, Minecraft, Roblox, AI, Unreal Engine, Adobe, 3D-моделировании и многом другом.Сэкономьте 100 долларов с кодом ВМЕСТЕ.
Награды STEM
Премия NSTA Angela: Национальная ассоциация учителей естественных наук присуждает сберегательную облигацию EE в размере 1000 долларов США одной ученице пятого-восьмого классов, которая занимается наукой или имеет прочные связи с ней.
STEM лагеря
Camp Reach: Этот двухнедельный летний лагерь в Вустерском политехническом институте в Массачусетсе разработан для того, чтобы развить ваше инженерное воображение, от создания идеальной обуви до создания идеального мороженого.Для девочек, поступающих в седьмой класс.
Дизайн-Соединение-Создавайте! Физические лагеря для молодых женщин: живете в Северном Техасе или рядом с ним? Получите практическое введение в ключевые принципы AP Physics. Для старшеклассниц, поступающих в младшие классы.
DigiGirlz High Tech Camp: профессиональные лагеря Microsoft проводятся по всей территории США и за рубежом. У вас будет возможность послушать технических докладчиков, посетить экскурсии, пообщаться и получить практический опыт на семинарах. Вариант расписания. Для старшеклассниц.
E2 @ UMD: Изучите инженерное дело в Университете Мэриленда. В течение одной летней недели вы примете участие в практических занятиях, лабораторных экспериментах, командных испытаниях и семинарах с профессиональными инженерами. Для начинающих юниоров и пожилых людей.
Girls ’Adventures in Mathematics, Engineering and Science (G.A.M.E.S.): станьте частью современной инженерной или научной лаборатории этим летом! В G.A.M.E.S. Университета Иллинойса вы будете работать над сложными проектами лагерей и встречаться с наставниками в технических областях.Для учеников с девяти до двенадцати классов.
девочек достигают успехов в спорте и физике (GRASP): пятидневный летний лагерь GRASP, организованный факультетом физики Университета штата Огайо, наполнен увлекательной физикой. Сотрудники и студенты ОГУ присутствуют на всех занятиях, чтобы поделиться своей любовью к этому предмету. Для девочек средней школы.
Girlstart: застрять на предметах STEM. Программы Girlstart в Остине (включая летние лагеря, субботние семинары STEM и Science Extravaganzas) открыты для девочек из детских садов до 16 лет.
студентов с потенциалом и интересом, рассматривающие инженерию (S.P.I.C.E.): Постройте новый мир. Благодаря мероприятиям, проектам, турам и беседам в Университете Мэриленда, Колледж-Парк, вы узнаете, как инженерные разработки используются для изменения облика планеты. Для девочек, поступающих в девятые и десятые классы.
Летняя научно-техническая программа Смита (SSEP): сто девочек, четыре недели, один невероятный опыт. В этом летнем лагере в Массачусетсе вы пройдете два увлекательных исследовательских курса.Для учащихся с девяти до двенадцати классов.
Женщины в естествознании (WINS): эта внешкольная и летняя программа повышения квалификации по естественным наукам проводится Академией естественных наук Дрексельского университета бесплатно! Для перспективных восьмиклассников, планирующих посещать государственную или чартерную школу в Филадельфии.
Alexa Cafe: Студенты работают небольшими сплоченными группами. Делая упор на предпринимательство, лидерство, идентичность бренда и благотворительность, вы будете развивать технические навыки в уникальной стильной обстановке вместе с технически подкованными женщинами-наставниками.Недельные дневные и ночные занятия по программированию, игровому дизайну, кинопроизводству и многому другому.
Примечание. Многие государственные и региональные организации не попали в этот список. Если вас интересуют местные лагеря, стипендии и внеклассные мероприятия, проконсультируйтесь с учителями и в школе.
Развитие мозга у детей от 0 до 6 лет
Это подробное руководство по развитию мозга у детей от 0 до 6 лет содержит полезные советы и важные факты, которые должен знать каждый родитель.
В этой статье
Хотя область нейробиологии все еще быстро развивается, у нас уже есть много полезной информации, которая может помочь нам понять раннее развитие мозга наших детей. В этой статье представлен обзор информации, которую родители могут найти полезной для понимания и воспитания своих маленьких детей.
Если вы читали некоторые из других наших статей, вы, вероятно, уже знаете, что мы в ADAM и Mila твердо верим в силу знаний, которые позволяют родителям лучше помогать своим детям в их развитии.Мы прилагаем все усилия, чтобы предоставить родителям много полезной информации об основных этапах развития ребенка, а также о мероприятиях для малышей и занятиях для малышей.
Таким образом, развитие детского мозга представляет для нас особый интерес, поскольку в течение короткого периода времени во время развития ребенка происходит поразительное развитие человеческого мозга. Эти ранние годы являются критическим периодом в вашем человеческом развитии, и особенно в развитии вашего ребенка, поскольку ваш ребенок осваивает невероятное количество навыков и информации, которые ему понадобятся для функционирования на протяжении всей остальной жизни.
В этой статье мы хотим дать вам простое для понимания руководство по растущему мозгу вашего ребенка, а также полезные советы, способствующие его развитию. Эта статья будет включать много вопросов по науке о мозге, но если вы захотите учиться вместе с нами, мы уверены, что вы откроете для себя полезную информацию и снова будете восхищены своим маленьким чудом.
Щелкните здесь, чтобы загрузить это изображение в формате PDF
Что такое мозг и как он работает?
Прежде чем мы углубимся в развивающийся мозг вашего ребенка, будет полезно иметь рабочий словарный запас и элементарные представления о внутренней работе человеческого мозга.Хотя это ни в коем случае не исчерпывающее объяснение, оно хорошо работает для наших целей и даст вам контекст для многих вещей, о которых мы будем говорить позже. В этом разделе мы приводим ссылки на тот случай, если вы хотите узнать больше о мозге.
Неврология — не ваше дело? Щелкните здесь, чтобы ПРОПУСТИТЬ НЕПОСРЕДСТВЕННЫЕ ДЕТАЛИ
Словарь терминов по науке о мозге
Когнитивная нейробиология развития — это область науки, которая объединяет неврологию и психологию, чтобы лучше понять, как физический мозг влияет на разум и наоборот.
Нейроны — это то, о чем люди обычно говорят, когда они говорят «клетки мозга», и являются основными компонентами вашего головного и спинного мозга. Они передают сообщения в мозг и из него посредством электрических сигналов через структуры, называемые синапсами, которые соединяют «голову» одного нейрона с «хвостом» другого нейрона.
Аксоны образуют хвост нейрона.
Миелинизация или миелиногенез — это процесс, при котором аксоны покрываются жирным веществом, называемым миелином, так что сигналы быстрее проходят через нейрон.
Нервная система состоит из головного и спинного мозга (центральная нервная система) и нервов (периферическая нервная система). Нервы получают сигналы от тела через органы чувств (например: «этот предмет острый»), которые передаются в мозг через спинной мозг. Затем мозг посылает ответ пораженному участку (например: «убери руку»). Этот обмен происходит практически мгновенно.
Словарь по структуре мозга
Спинной мозг — это длинная нить нервной ткани, которая простирается вниз по позвоночнику (позвонки) и заканчивается у поясницы, до того как кончится сам позвоночник.Это путь, который отправляет сенсорную информацию в мозг и моторную (двигательную) информацию от мозга. Это также помогает координировать многие рефлексы.
Ствол мозга — это часть головного мозга, которая соединяется со спинным мозгом и передает сообщения от мозга к остальному телу. Он контролирует наши самые основные функции, такие как дыхание, и считается самой древней частью нашего мозга. Он содержит мозговое вещество и мосты.
Мозжечок расположен в задней части головного мозга.Это небольшая часть вашего мозга, расположенная чуть выше и позади ствола мозга, и наиболее известна своей ролью в управлении моторикой. С латыни «мозжечок» переводится как «маленький мозг».
Головной мозг является самой большой частью мозга и состоит из коры головного мозга, которая включает два полушария головного мозга (иногда их называют «правым полушарием» и «левым полушарием»), соединенными мозолистым телом. Каждое полушарие разделено на четыре доли: лобную долю, теменную долю, затылочную долю и височную долю.Под корой головного мозга также есть несколько структур, которые обычно входят в состав головного мозга. В то время как другие части вашего мозга контролируют непроизвольные функции, ваш головной мозг отвечает за все произвольные функции. Когда вы решаете математическую задачу, запоминаете чье-то имя или пожимаете кому-то руку, это та часть мозга, которую вы используете. Движение, память, сенсорная обработка и язык контролируются головным мозгом.
Префронтальная кора — это самая передняя часть лобной доли коры головного мозга.Считается, что именно здесь происходит много действительно сложных вещей, включая исполнительные функции и личность.
Таламус расположен в центре мозга и отправляет в мозг сенсорную и моторную информацию, а также контролирует сон и бдительность.
Гиппокамп находится под корой головного мозга и обрабатывает информацию из долговременной и кратковременной памяти и является частью мозга, которая контролирует пространственное мышление.
Серое вещество в основном состоит из тел клеток (или «головок» нейронов), и именно там образуются синапсы.
Белое вещество в основном состоит из миелинизированных «хвостов» аксонов или нервных волокон. Он передает сигналы через головной и спинной мозг.
Как мы узнаем то, что знаем?
Нейробиология использует множество полезных инструментов, чтобы больше узнать о человеческом мозге, о том, как он функционирует и как развивается. Двумя известными инструментами являются фМРТ и модель исследования на крысах.
ФМРТ или функциональная магнитно-резонансная томография — это то, что люди обычно имеют в виду, когда говорят что-то вроде «сканирование мозга.«МРТ-сканирование — это неинвазивный метод наблюдения за мозговой активностью, который помогает ученым и врачам лучше понять, какие части мозга участвуют в определенных процессах и как болезнь влияет на эту мозговую активность.
Крыс часто используют для изучения воздействия лекарств и биотехнологических средств на мозг, а также для изучения мозга в целом. Это возможно, потому что мозг крысы похож на мозг человека.
Развитие мозга во время беременности
Вероятно, неудивительно, что во время беременности происходит значительное развитие мозга.В конце концов, ваш маленький зародыш в целом развивается очень быстро. Это развитие — основа интеллекта вашего ребенка на всю оставшуюся жизнь. В этом разделе мы обсудим, как растет мозг вашего ребенка во время беременности, и что вы можете сделать, чтобы защитить и поддержать этот рост.
Мозг плода
Внутриутробное развитие мозга начинается примерно через две недели с формирования нервной пластинки. Нервная пластинка изогнется в нервную трубку, которая закроется и разделится на четыре отдельных участка.Мы называем их передним мозгом, средним мозгом, задним мозгом и спинным мозгом. Они являются предшественниками удивительно сложной нервной системы вашего малыша. Все это заканчивается примерно к 7-й неделе беременности.
Всего через шесть недель ваш ребенок начинает двигаться, и это только начало. Перед началом второго триместра ваш ребенок сможет сосать, глотать, «дышать», растягиваться и даже сосать большой палец!
Последняя часть мозга вашего ребенка, которая созревает перед рождением, — это кора головного мозга, которая является частью мозга, которая контролирует произвольные действия.Эта часть мозга все еще будет относительно недоразвита при рождении, но она быстро созреет в течение первых нескольких лет жизни вашего ребенка.
Чем вы можете помочь?
Есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы поддержать развитие мозга вашего ребенка, но важно помнить, что пока вы здоровы, вам не нужно многое менять, чтобы мозг вашего ребенка мог нормально расти. Как всегда, важно проконсультироваться с врачом по любым вопросам, касающимся вашего здоровья и здоровья ребенка, и внимательно прислушаться к его советам.
Чего следует избегать
Вы, наверное, снова и снова слышали, что следует избегать наркотиков, курения и алкоголя во время беременности, но есть еще несколько вещей, от которых вам также следует подумать.
Может показаться, что просить будущую маму не нервничать — это слишком много, но стресс может отрицательно сказаться на развитии ребенка в утробе матери. По крайней мере, это хороший повод лучше позаботиться о себе в это время и найти время, чтобы расслабиться, когда вам нужно.
Вы, наверное, слышали, что нельзя есть сырые яйца или холодные мясные деликатесы во время беременности. Это связано с довольно редким, но реальным риском развития сальмонеллеза и / или листериоза. Оба эти заболевания довольно легкие для сильного и здорового взрослого человека, но могут иметь разрушительные последствия для растущего плода. Кроме того, мытье продуктов особенно важно во время беременности, чтобы избежать употребления пестицидов.
Заболевания, такие как вирус Зика, могут мешать развитию мозга растущего плода.Примите меры предосторожности: используйте спрей от насекомых во время путешествий и в летние месяцы. Рекомендуется соблюдать правила гигиены, чтобы избежать других распространенных заболеваний.
Определенные опасности на рабочем месте и материалы могут быть вредными для вашего развивающегося ребенка. Спросите своего врача, если вас беспокоят такие вещи, как моющие средства, краски, или если вы работаете в лаборатории, парикмахерской или другом месте, где вы регулярно работаете с потенциально опасными материалами.
Любые лекарства, которые вы принимаете, от обезболивающих до антидепрессантов, следует обсудить с врачом, чтобы определить, безопасны ли они.
Как вы можете поддержать здоровое развитие мозга
Лучший способ сохранить здоровье вашего развивающегося ребенка — это оставаться здоровым. Это означает, что вы должны хорошо питаться и ежедневно принимать дородовые витамины, содержащие фолиевую кислоту и DHA. Что касается того, что есть во время беременности, достаточно употреблять в пищу самые разнообразные здоровые фрукты, овощи и белки. Обязательно записывайтесь на прием к беременным, чтобы врач мог следить за вашим здоровьем, например, следить за тем, чтобы вы набирали вес надлежащим образом.
Щелкните здесь, чтобы загрузить этот рисунок в формате PDF
Хотя нет достоверных исследований, подтверждающих, что воспроизведение классической музыки для вашего ребенка делает его умнее, некоторые исследования показывают, что плод будет реагировать на музыку. Так что продолжайте, пойте своему ребенку, выразите ему свою любовь и заботу и задействуйте его развивающиеся чувства. Однако не надевайте наушники на шишку ребенка, так как это может быть слишком громко для его чувствительных маленьких ушей и вызывать у него стресс. Амниотическая жидкость на самом деле довольно хорошо проводит звук, поэтому они могут слышать музыку, которую вы слушаете по радио.
Этапы развития мозга от рождения до 6 лет (и чем можно помочь!)
Хотя мы не можем предложить точный график развития мозга, мы сделаем все возможное, чтобы дать вам представление о различных этапах развития мозга. развитие мозга в раннем детстве.
Когда приедет ваш малыш, уже будет проделано много работы и роста. Однако предстоит еще многое сделать. При рождении у вашего ребенка уже есть почти все нейроны, которые ему понадобятся на всю оставшуюся жизнь, хотя его мозг составляет всего 25% от размера мозга взрослого человека.
Поскольку ваш ребенок быстро создает и сокращает синапсы, это критический период для обучения.
Вы, наверное, знакомы с «мягким пятном» на голове ребенка. Эти слабые места называются родничками, и они существуют потому, что череп вашего ребенка не полностью срастается при рождении. Это служит двойной цели: помочь голове пройти через родовые пути и дать мозгу пространство для быстрого роста в раннем детстве. Всего в три года мозг вашего ребенка будет примерно на 80% больше мозга взрослого человека.
В начале жизни вашего ребенка они начнут формировать синапсы более быстрыми темпами, чем в любое другое время жизни. На самом деле они производят намного больше, чем им нужно, и не все из них доживут до взрослой жизни. Это позволяет им учиться быстрее, чем взрослым.
Любой, у кого есть дети, знает, что они приходят со своими личностями, но на развитие мозга также могут сильно влиять внешние факторы. Что мы понимаем о природе и воспитании, так это то, что гены подпитывают это массовое образование синапсов, в то время как окружающая среда настраивает мозг и помогает ему принимать решения о том, какие пути сохранить, а от каких избавиться.Чем чаще используется синапс или чем чаще практикуется или слышит какое-то умение или идея, тем сильнее становится этот синапс. Это означает, что часто используемые вещи, такие как язык и ходьба, остаются в детском мозгу, а вещи, которыми пренебрегают, исчезают. Этот процесс также происходит в мозгу взрослого человека, но гораздо медленнее.
Поскольку ваш ребенок быстро создает и сокращает синапсы, это критический период для обучения. Это также означает, что без практики некоторые навыки исчезнут.Если вы хотите развить у своего ребенка устойчивые навыки (например, второй язык), совершенно необходимо, чтобы его раскрытие и практика были постоянными. «Гибкий» мозг детей дает уникальную возможность создать прочный фундамент, на котором можно строить всю оставшуюся жизнь.
Что растет?
Много чего творится в этой головке! Вот несколько интересных вещей, которые нужно знать о развитии мозга вашего ребенка прямо сейчас.
Visual Cortex
При рождении ваш малыш плохо видит.Детское зрение нечеткое, и они могут распознавать только несколько цветов. Но в течение первых шести месяцев клетки их мозга будут специализироваться на формировании зрительной коры, нейроны удлиняются, а аксоны становятся миелинизированными. Наряду с улучшением физического состояния глаз к трем месяцам они смогут видеть вещи более отчетливо. В шесть месяцев быстрое улучшение привносит глубину восприятия и фокусировку в репертуар вашего малыша, и он может видеть почти так же хорошо, как и взрослый.
Хотя вначале они не могут многое увидеть, они распознают яркие цвета, интересные и драматические узоры и человеческие лица на раннем этапе развития мозга.Вовлекайте их развивающееся зрение, глядя им в глаза, делая забавные выражения лиц и показывая им различные предметы и узоры.
Мозжечок
В течение первого года жизни ребенка мозжечок увеличивается в три раза, что позволяет быстро развивать моторику. Ваш ребенок быстро перейдет от переворачивания к ползанию, а затем к первым шагам. Поощряйте их использовать руки и ноги, пока вы играете с ними, и дайте им пространство и время для практики своих новых навыков.Для получения дополнительной информации об этих этапах развития ребенка вы можете прочитать больше в наших статьях о мелкой и крупной моторике, которые включают мелкую моторику и грубую моторику.
См. Наш список мероприятий и этапов развития Tummy Time.
Миелинизация
Миелинизация нервных клеток обеспечивает более быструю передачу электрических сигналов, что означает, что мозг ребенка может быстрее получать и передавать сообщения и более эффективно обрабатывать несколько сигналов. Миелинизация является неполной во многих частях мозга после рождения, но быстро развивается в течение первого года детства.Это объясняет, почему детям старшего возраста легче обрабатывать информацию и реагировать на них, чем младенцам, и они могут определять, какие виды деятельности подходят для младенцев.
Как создать улучшенную среду для развития мозга
Итак, теперь, когда мы знаем, насколько важна среда для раннего развития мозга вашего ребенка, мы можем обсудить, как способствовать оптимальному развитию мозга через окружающую среду. Вот несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы способствовать хорошему развитию мозга у вашего малыша.
Социальное взаимодействие
Люди — социальные существа, поэтому неудивительно, что социальное поведение оказывает глубокое влияние на наш мозг и важно для развития ребенка. Социальная деятельность, при которой ребенком активно участвуют его родители или другие дети, способствует здоровому развитию мозга и социальным навыкам и является одним из наиболее эффективных способов обучения вашего малыша. Прямой разговор с малышом не только способствует развитию языкового центра его мозга, но и помогает ему лучше учиться, создавая и укрепляя связи в его мозгу.
Узнайте, как ваш ребенок пополняется словарным запасом
Программы подготовительного класса
Записывать или не записывать детей в программу подготовительного класса (также известную как Pre-K или иногда даже PK) для многих родителей является трудным решением. Хотя это сугубо личный выбор и на принятие решения влияет множество факторов, исследование, проведенное Urban Child Institute, показывает, что у детей, посещающих дошкольные классы, улучшились когнитивные навыки, снизился риск задержек в развитии и повысилась степень готовности к детскому саду.
Диета
Хотя отношения мозга с пищей сложны, ясно, что правильное питание в раннем детстве является важной частью правильного развития мозга. Нашему мозгу требуется огромное количество энергии и питательных веществ для того, чтобы нормально развиваться и работать, и это никогда не может быть важнее, чем в период быстрого развития в раннем детстве. Разнообразная и здоровая диета, богатая утюгом, белками, витаминами и минералами, оказывает долгосрочное воздействие на мозг вашего ребенка.
Правильное питание в раннем детстве — важная часть правильного развития мозга.
Если ваш новорожденный находится на грудном вскармливании, вам следует принимать добавки с витамином D, чтобы избежать его недостаточности. Это связано с тем, что грудное молоко не содержит адекватных концентраций этого витамина и потому, что младенцы обычно испытывают недостаток солнечного света в раннем возрасте. Старайтесь поддерживать правильное питание во время грудного вскармливания, немного неадекватное питание, скорее всего, повлияет на вас больше, чем на вашего ребенка, ваше тело отдает предпочтение питательной ценности вашего молока.Некоторые отличные продукты, которые помогут вашему малышу стать строительными блоками для мозга ребенка, — это яйца (для белка), листовая зелень (для витаминов) и рыба (для жирных кислот Омега-3).
Физическая активность
Здоровье мозга связано со здоровьем остального тела, и наоборот. Исследования показывают, что упражнения в раннем детстве могут улучшить когнитивные функции и даже способствовать увеличению гиппокампа. Вы можете заниматься с малышом с раннего возраста, например, отдыхать на животе, что также поможет ему развить мышечную силу в мышцах живота и шеи и улучшить контроль над головой.Вы можете поощрять детей к более активному образу жизни, вовлекая их в занятия спортом и другие игры, которые им нравятся. Веселые летние мероприятия и веселые мероприятия на свежем воздухе — отличные места для начала.
Прочтите наше руководство по полному развитию моторики младенцев и детей ясельного возраста
Новый опыт
Творческая среда, в которой дети знакомятся с множеством новых идей, предметов и опыта, помогает им развивать здоровый и любознательный детский мозг. В исследованиях на животных эффект более богатой опытом среды был наиболее заметен, когда субъекты подвергались воздействию в более раннем возрасте.Интерактивный опыт, соответствующий возрасту ребенка, наиболее эффективен и обогащает.
Как избежать токсического стресса и развивать позитивные отношения
Токсический стресс постоянно вызывает стрессовую реакцию у ребенка. Стресс — это естественная часть нашей биологии, которая позволяет нам быстро реагировать на потенциальные опасности, но когда реакция на стресс происходит постоянно, она начинает наносить ущерб разуму и телу. Токсичный стресс в раннем детстве вызывается такими вещами, как семейная бедность, подверженность насилию и пренебрежению, и может стать по-настоящему токсичным, если у ребенка нет средств защиты и сильных, утешительных семейных уз.
Развитие логического мышления
В раннем детстве ваш ребенок будет принимать решения, используя неполную или неправильную логику и рассуждения. Это часть нормального развития в раннем детстве. Правильное наставление и поддержка со стороны авторитетных лиц, таких как родители и учителя, помогут им преодолеть их изначально упрощенное представление об окружающем мире. Школа и различные дошкольные мероприятия очень помогут в этом развитии, но есть также множество занятий, которые вы можете делать со своим ребенком, чтобы помочь ему учиться!
Подсчет
Вашему ребенку будет трудно понять, что внешность не всегда раскрывает всю историю.Если куча вещей выглядит больше, они будут считать, что в ней больше объектов, даже если их количество такое же. Помогите им понять, подсчитывая предметы в каждой группе. Это займет некоторое время, чтобы научиться этому, поэтому не удивляйтесь, если ваш ребенок все еще вам не верит. Подобные упражнения для мозга и обучающие упражнения для малышей обычно полезны для детей от трех лет и старше.
Замечание сходств и различий
Помощь вашему ребенку в распознавании закономерностей путем вовлечения их в такие важные действия, как сопоставление и игры «Найди отличия», очень важны для его когнитивного развития.
Ознакомьтесь с нашими мероприятиями по сортировке и сопоставлению!
Сенсорная активность
Практические занятия и сенсорная игра — отличный способ заставить работать мозг вашего малыша. По мере того, как мозг вашего ребенка становится лучше отправлять и получать информацию, он настраивает свои чувства, чтобы больше узнавать об окружающем мире. Поощряйте это исследование, затрагивая их чувства интересными текстурами, цветами, музыкой и едой. В это время предоставьте разнообразный сенсорный опыт и поощряйте сенсорное исследование.Сенсорный стол или сенсорная корзина могут быть интересными вариантами для этого типа игры. Сенсорная интеграция будет иметь жизненно важное значение для их способности эффективно и надлежащим образом реагировать на внешние раздражители.
Учите детей задавать вопросы
Научный метод — мощный инструмент открытий, используемый учеными для анализа сложных новых идей. Этому также достаточно просто научить вашего растущего ребенка. А ваш ребенок будет пытаться экспериментировать и спрашивать «Почему?» сами по себе, помогая им научиться задавать правильные вопросы и предсказывать ответы, они станут ценным навыком, которому они могут научиться.Когда вашим детям что-то интересно, побудите их сформулировать проверяемую гипотезу и довести ее до конца.
Побуждайте детей участвовать в решении простых повседневных проблем
Когда вы идете в зоопарк в день его закрытия, позвольте своим детям участвовать в процессе решения проблем. «Мы не можем сегодня пойти в зоопарк. Что нам делать вместо этого? » Поощряйте их рассматривать альтернативы.
Прочтите наше руководство по 12 этапам решения проблем для младенцев и детей ясельного возраста
Развитие памяти
Хотя детская амнезия не позволяет вспомнить большинство наших автобиографических воспоминаний до того, как нам исполнилось шесть лет, это не означает, что воспоминания, которые мы создаем до этого момента неважно.Дети по-прежнему способны формировать устойчивые воспоминания, и они формируют то, как они взаимодействуют с миром и узнают о нем. Запоминание вещей также является важным навыком, требующим времени, развития и практики.
Различные типы памяти
Явная память, также называемая декларативной памятью, часто подразделяется на семантическую память (воспоминание фактов) и эпизодическую память (воспоминание переживаний), но в конечном итоге это тот вид памяти, к которому вы сознательно обращаетесь. . Это первый вид памяти, который дети начинают проявлять в первые три года жизни ребенка и могут даже присутствовать у новорожденных.
Кратковременная память — это память, которая сохраняется в течение нескольких секунд (примерно 15-30 секунд) после того, как она попадает в мозг. Он не включает обработку информации, которая позволяет использовать эти воспоминания.
Рабочая память во многом похожа на оперативную память компьютера. Это потому, что это память, которая хранится в краткосрочной перспективе и используется для принятия решений и работы в данный момент. Этот тип памяти имеет решающее значение для регулирования поведения и решения проблем. У малышей примерно вдвое меньше рабочей памяти, чем у взрослых, но она улучшится с возрастом и практикой.
Долговременная память — это память, которая хранится на неопределенный срок.
Автобиографическая память — это тип явной памяти, в которой семантическая и эпизодическая память объединяются для создания «эпизодов» из жизни человека в их воспоминаниях.
Память вашего ребенка сначала относительно расплывчата, и она медленно растет в раннем детстве. Есть некоторые признаки того, что младенцы отдают предпочтение голосу матери вскоре после рождения, а младенцы в возрасте шести месяцев способны запоминать причинно-следственные связи.
Знание того, какими возможностями памяти обладает ваш ребенок, может быть полезно для управления ожиданиями от них, а также для понимания того, как лучше всего их обучать. Например, даже в возрасте 7 лет у детей все еще возникают проблемы с запоминанием сложных воспоминаний, которые включают перекрывающиеся элементы, такие как время и место. Это затрудняет запоминание вещей, которые меняются в зависимости от их контекста, времени или местоположения.
Способность вашего ребенка запоминать вещи будет важна на протяжении всей его жизни.По мере их роста это позволит им планировать, ставить цели и использовать ранее накопленную информацию или опыт для принятия решений и создания новых идей. Это делает его невероятно важным инструментом в арсенале когнитивного развития.
Хотя вы действительно не сможете ускорить процесс развития памяти, есть некоторые вещи, которые вы можете сделать, чтобы поддержать их, а также стратегии памяти, которым вы можете научить их, чтобы помочь улучшить память. Некоторые из этих стратегий перечислены ниже:
Попросите ребенка рассказать историю — Есть причина, по которой рассказывание историй является важной частью практически любой человеческой культуры.Рассказывание историй — мощный инструмент самопознания, общения и, конечно же, памяти. Истории остаются в нашей памяти намного дольше, чем отдельные факты, поэтому, если вы хотите помочь своему ребенку лучше запоминать вещи, попросите его рассказать вам историю о том, что с ним произошло.
Повторение — Ваш ребенок тренирует свои ограниченные возможности памяти. Повторение — это простой способ укрепить связи в своем мозгу и запомнить интересные истории или важную информацию.
Ассоциации, связи и аббревиатуры — По мере того, как ваш ребенок становится более осведомленным в отношении собственной памяти и познания, он сможет использовать более сложные стратегии запоминания, чтобы облегчить обучение. Одна из таких стратегий — использовать ассоциаций, связей и аббревиатур , чтобы сделать идею более запоминающейся. Это может включать рисование изображений, которые содержат изображения, представляющие идею, создание легко запоминающейся аббревиатуры или связывание обыденных идей с более захватывающими.
Поддержите навыки рассказывания историй вашего малыша с помощью забавных заданий
Эмоциональное развитие
Слышали ли вы когда-нибудь термины «эмоциональная зрелость» или «эмоциональный интеллект?» Хотя это не то, о чем мы часто думаем с точки зрения интеллекта, эмоциональный интеллект — важная часть хорошо приспособленного члена общества.
Если у ребенка нет эмоционального интеллекта, чтобы понять, за что его награждают или наказывают, то награда или наказание не будут иметь желаемого эффекта.
Ваш ребенок уже будет реагировать на ваши эмоции вскоре после рождения, но ему еще предстоит пройти долгий путь в своем социальном и эмоциональном развитии. В основе такого интеллекта лежит сочувствие или способность понимать чувства другого человека. Вы можете стимулировать развитие у ребенка этой невероятно важной характеристики, демонстрируя ее в окружении вашего ребенка, создавая атмосферу любви в вашем доме и поощряя их относиться к другим так, как они хотели бы, чтобы они относились к вам.
Другими важными элементами эмоционального интеллекта, проистекающими из сочувствия, являются внутриличностный интеллект или ощущение себя, своих эмоций, своих сильных и слабых сторон, а также межличностный интеллект или способность понимать желания и мотивации других. Первый — важный навык для самоанализа и самосовершенствования, в то время как второй помогает вашему ребенку стать хорошим лидером, командным игроком и другом.
Развитие эмоционального интеллекта представляет собой интересную загадку, касающуюся того, как мы награждаем и наказываем наших детей.Если у ребенка нет эмоционального интеллекта, чтобы понять, за что его награждают или наказывают, то награда или наказание не будут иметь желаемого эффекта. Вот почему полезно знать, как развивается эмоциональный интеллект в раннем детстве. Вот несколько важных этапов, через которые пройдет ваш ребенок:
2–3 месяца
Ваш ребенок начнет социально улыбаться, или, другими словами, он будет улыбаться прямо вам в качестве средства общения. Они также будут плакать, чтобы привлечь ваше внимание.
9-10 месяцев
Быстрое улучшение кратковременной и долговременной памяти наряду с новыми связями между лобными долями и эмоциональными центрами мозга означает, что примерно через девять месяцев ваш ребенок начнет испытывать тревогу разлуки и страх чужие люди. В это время они начнут проявлять более решительное предпочтение своим основным опекунам.
18 месяцев — 2 года
Дети в этой возрастной группе начнут показывать, что они понимают концепции правильного и неправильного.Рост лобной доли, а также быстрое улучшение речи дает детям лучший контекст для изучения собственных эмоций, а также для связи с эмоциями других людей. Это время, когда начинают развиваться такие эмоциональные навыки, как сочувствие, межличностный интеллект и внутриличностный интеллект.
3-4 года
Примерно в это время ваш ребенок станет более общительным с другими детьми, и под вашим руководством они научатся делиться своими игрушками и по очереди с другими детьми.Четырехлетний ребенок начнет связывать наказания с событиями, произошедшими ранее в тот же день.
Вы можете помочь своему ребенку эмоционально расти и научиться управлять эмоциями, научив его говорить об этом. Исследования показывают, что даже простая возможность обозначить эмоции, которые мы чувствуем, помогает нам замедлиться и предотвратить эмоциональные всплески. Итак, будь то печаль, боль, отвращение, ожидание или радость, побуждайте ребенка практиковать называть свои чувства.
Конечно, эмоциональный интеллект не существует изолированно от других видов интеллекта.Исследования показывают, что эмоционально компетентные дети, как правило, лучше учатся в школе. Кроме того, эмоции могут во многом влиять на то, насколько сильно мы запоминаем вещи. Хотя математические и научные занятия важны для успеха, занятия, которые позволяют детям исследовать свои эмоции и самоощущение, также важны для их развития.
Развитие речи
Речевое и языковое развитие детей быстро прогрессирует при очень небольшой помощи.Это настолько интересный и странный феномен, лингвисты предполагают, что дети могут рождаться с грамматическими «инструментами», и им просто нужно познакомиться с языком, чтобы научить их использовать. Это также могло бы объяснить, почему языки имеют похожие особенности, такие как гласные звуки.
Считается, что в течение первого года мозг вашего ребенка «запрограммирован» на его родной язык. Это время, когда очень важно, чтобы ваш ребенок говорил как можно больше. Если вы пытаетесь научить ребенка нескольким языкам, важно, чтобы в это время вы много говорили на этом языке в его присутствии.
Литература для детей младшего возраста, такая как настольные книги и другие забавные истории, полезна для растущего мозга вашего малыша и его способности усваивать язык. Чтение детям в раннем возрасте и часто — отличный способ познакомить их с языком.
Примерно в 18 месяцев у вашего ребенка начнется внезапный «всплеск роста» частей его мозга, участвующих в речи. На этом этапе они начнут быстро расширять свой словарный запас, поэтому сейчас самое время познакомить их с как можно большим количеством новых слов.
Узнайте больше об основных этапах развития языка
Двуязычные младенцы
Знакомство ребенка с более чем одним языком в младенчестве и раннем детстве дает множество преимуществ для развития мозга ребенка. Вот лишь некоторые из них:
Как развитие мозга влияет на физические возможности
К настоящему времени, надеюсь, достаточно ясно, насколько мозг влияет на многие аспекты развития вашего ребенка. В конце концов, это центр управления телом вашего малыша.Здесь мы немного поговорим о науке о мозге, лежащей в основе способности вашего ребенка управлять своим телом и использовать его.
Повышение тонуса мышц бесполезно без надежной системы управления, поэтому хорошее развитие мозга идет рука об руку с хорошим физическим развитием. Ваш мозг профессионально определяет, какие мышцы нужно сокращать, а какие — в какое время расслабляться, чтобы ваше тело двигалось так, как вам хотелось бы. Когда ваш ребенок рождается, у него еще нет возможности управлять своим телом, как у вас или у меня, но они начнут принимать участие в интенсивных физических нагрузках, как только смогут.
Двигательные навыки
Нейромоторное развитие, или мозг, обучающийся использованию тела, бывает двух видов: крупная моторика, способность контролировать большие группы мышц и мелкая моторика, способность выполнять более точные движения. Сначала разовьется крупная моторика, которая позволит вашему ребенку ползать, стоять и, в конечном итоге, научиться ходить. Для овладения мелкой моторикой потребуется больше времени, и она будет включать обучение использованию моторной активности и навыков, таких как хватание клешней, которые помогут вашему ребенку манипулировать предметами.
Когда ваш ребенок готов начать ходить?
Координация рук и глаз
Координация рук и глаз (иногда называемая координацией глаз и рук) включает использование мозгом информации от глаз для управления руками, и то, что естественно для нас в этой области, невероятно сложно. для вашего развивающегося ребенка. Этот сенсорный и моторный навык будет улучшаться по мере того, как мозг станет быстрее получать и обрабатывать сенсорную информацию и станет более быстрым и умелым в движении рук.Это навык, который можно улучшить с практикой даже у взрослых.
Научите ребенка зрительно-моторной координации с помощью этих упражнений.
Если вас беспокоит развитие физических навыков вашего ребенка, ваш педиатр может порекомендовать физиотерапевта или эрготерапевта, в зависимости от того, в чем заключается проблема.
Травматическая травма головного мозга — Что, если мой ребенок ударился головой?
Всегда страшно, когда ребенок ударяется головой, но хорошая новость в том, что большинство ударов не такие серьезные.У тела есть множество защитных функций, которые защищают мозг от травм (например, твердый череп, защитные оболочки, называемые мозговыми оболочками, и спинномозговая жидкость, окружающая головной и спинной мозг). При этом, когда ваш ребенок попадает в серьезное падение, всегда лучше перестраховаться. Тщательно проверьте ребенка на наличие травм, внимательно наблюдайте за ними в течение как минимум 24 часов, а если вы все еще не уверены, запишитесь на прием к педиатру.
Есть два вида травм: внешние (повреждение волосистой части головы) и внутренние (повреждение черепа, кровеносных сосудов внутри черепа и головного мозга).Хотя внешние травмы выглядят устрашающе, они поверхностны и поэтому не так серьезны. Однако внутренняя травма может быть очень серьезной и требует посещения врача, а также тщательного наблюдения.
А как насчет сотрясения мозга?
Сотрясение мозга является одним из самых известных и наиболее распространенных внутренних повреждений головного мозга. Хотя это и наименее серьезное внутреннее повреждение головного мозга, оно остается очень серьезным. В краткосрочной перспективе это приводит к временной потере нормальной функции мозга, но со временем, если возникают множественные сотрясения мозга, они могут привести к необратимому повреждению мозга.
Вот некоторые признаки, которые помогут вам распознать сотрясение мозга:
Синяки на голове
Сон больше или меньше обычного
Плачет в ответ на движение головой
Чрезмерно плачет
Раздражительность
Рвота
Потеря интереса к игре
Жалуется на головную боль
Проявляет необычное поведение
Удары головой — нормальная часть пути вашего ребенка к независимости, но осторожная защита от детей (или иногда называемая детской) может помочь предотвратить многие из них.
Задержка развития
Человеческий мозг — это бесконечно сложный орган, и поэтому многие вещи могут пойти не так в процессе его развития. Лучшим признаком задержки развития, связанной с мозгом, является неспособность достичь основных этапов развития, поэтому, если у вас есть проблемы, сообщите о них своему врачу. Существует множество специалистов, которые помогают справиться с такими задержками, от психиатров до патологов речи, и если ваш ребенок испытывает задержку в развитии, ваш врач может порекомендовать ему необходимую специализированную помощь.
Узнайте больше о задержках развития у младенцев и детей ясельного возраста
Лучшие книги о развитии мозга у младенцев и малышей
Эта статья лишь поверхностно описывает то, что существует. Хотя мы предоставили множество отличных источников в виде ссылок на этой странице, следующие книги предоставят более подробные объяснения и информацию о развитии мозга у маленьких детей. Если вы хотите узнать больше, вот несколько книг, которые мы рекомендуем.
Волшебные годы: понимание и решение проблем раннего детства
Сельма Х.Фрайлберг и Т. Барри Бразелтон
Эта книга познакомит вас с сознанием ребенка и поможет вам лучше понять, как они видят вещи с их ограниченными эмоциональными и когнитивными способностями.
Ребенок с целостным мозгом: 12 революционных стратегий для развития развивающегося ума вашего ребенка
Дэниел Дж. Сейгель и Тина Пейн Брайсон
Эта книга превращает сложную науку о мозге в действенное руководство, которое поможет родителям воспитать развивающийся мозг своих детей.
Эмоциональная жизнь малыша
Автор: Dr.Алисия Ф. Либерман
Эта книга исследует эмоциональное развитие малышей в возрасте от одного до трех лет и помогает родителям определить, как справиться со всеми сильными эмоциями, которые ваш малыш будет бросать вам в это время.
NurtureShock: Новое мышление о детях
По Бронсон и Эшли Мерриман
Эта книга раскрывает суть того, что наука говорит о воспитании детей, и бросает вызов многолетнему общепринятому мнению.
Как говорить, чтобы дети слушали и слушали, чтобы дети говорили
Адель Фабер и Элейн Мазлиш
Кто не задавал этот вопрос раньше? Любимая книга, которая поможет вам научиться лучше общаться со своими детьми.
Разум в процессе становления: семь основных жизненных навыков, необходимых каждому ребенку
Эллен Галински
Галински является авторитетом в области обучения детей и собрал новые исследования, чтобы написать книгу о том, какие навыки понадобятся вашему ребенку по мере его роста. .
Правила развития мозга для ребенка (обновленные и расширенные): как вырастить умного и счастливого ребенка с нуля до пяти
Автор Джон Медина
Медина изучает последние достижения науки о мозге ребенка, чтобы ответить на некоторые из ваших самых насущных вопросов о том, как учить детей.
Эйнштейн никогда не использовал карточки: как на самом деле наши дети учатся и почему им нужно больше играть и меньше запоминать
Роберта Мичник Голинкофф, Кэти Херш-Пасек и Дайан Эйер Все три автора — детские психологи, которые используют научные данные, чтобы рассказать вам, почему и как предоставление детям возможности учиться через игру очень полезно для их развития.
Что там происходит? Как мозг и разум развиваются в первые пять лет жизни
Лиз Эллиот
Лиз Эллиот, как нейробиолог и мать, заинтригована развитием человеческого мозга и тем, как ее роль матери вписывается в это развитие.Эта книга исследует эти вещи.
Ученый в кроватке: что раннее обучение говорит нам о разуме
Элисон Гопник, Эндрю Н. Мельцов и Патриция К. Куль
Эта книга гораздо больше наука, чем воспитание детей, но она предлагает кое-что интересное. понимание того, как младенцы учатся и растут.
Резюме (TL; DR)
В заключение, развитие мозга детей от 0 до 6 лет — сложный процесс, о котором мы постоянно узнаем больше.Развитие мозга в раннем детстве чрезвычайно важно, поскольку оно закладывает основу для всей остальной жизни вашего ребенка. Информация, которую мы черпаем из того, как работает мозг в раннем детстве, может помочь нам лучше поддерживать развитие мозга нашего малыша и знать, какие занятия для малышей лучше всего подходят в любом возрасте.
Мы в ADAM и Mila любим помогать таким родителям, как вы, раскрывать информацию о раннем развитии вашего ребенка, а также вдохновлять вас на увлекательные занятия, которые помогут в этом развитии.Если вы нашли это руководство полезным, передайте его, чтобы мы могли и дальше помогать таким родителям, как вы, с вопросами о детстве. Если мы не попали в цель, дайте нам знать в комментариях, что мы можем сделать лучше.
Как всегда, эти руководства не заменяют советы медицинского специалиста, поэтому, если у вас есть вопросы или опасения по поводу развития вашего ребенка, проконсультируйтесь с педиатром.
Почему возраст 2–7 лет так важен для развития мозга
Когда Альберт Эйнштейн был ребенком, мало кто — если таковой вообще был — ожидал того замечательного вклада, который он внесет в науку.Его речевое развитие задерживалось, из-за чего родители беспокоились до того, что обратились к врачу. Его сестра однажды призналась, что Эйнштейн «испытывал такие трудности с языком, что окружающие боялись, что он никогда не выучит его». Как этот ребенок прошел путь от возможных задержек в развитии до того, чтобы стать, ну, ну, Эйнштейном?
Часть ответа на этот вопрос символизирована в двух подарках, которые Эйнштейн получил от каждого из своих родителей, когда ему было 5 лет. Когда Эйнштейн весь день лежал в постели от болезни, отец подарил ему компас.Для Эйнштейна это было загадочное устройство, пробудившее в нем интерес к науке. Вскоре после этого мать Эйнштейна, талантливая пианистка, подарила Эйнштейну скрипку. Эти два дара бросили вызов мозгу Эйнштейна в самый подходящий момент.
Детский мозг развивается скачками, называемыми критическими периодами. Первый возникает примерно в возрасте 2 лет, а второй — в подростковом возрасте. В начале этих периодов количество связей (синапсов) между клетками мозга (нейронами) удваивается.У двухлетних детей синапсов в два раза больше, чем у взрослых. Поскольку в этих связях между клетками мозга происходит обучение, вдвое больше синапсов позволяет мозгу учиться быстрее, чем в любой другой период жизни. Таким образом, опыт детей на этом этапе имеет длительное влияние на их развитие.
Этот первый критический период развития мозга начинается примерно в 2 года и заканчивается примерно в 7 лет. Он дает прекрасную возможность заложить основу для целостного образования для детей.Четыре способа максимизировать этот критический период включают в себя поощрение любви к обучению, сосредоточение внимания на широте, а не на глубине, обращении внимания на эмоциональный интеллект и не относиться к образованию детей младшего возраста только как к предшествующему «настоящему» обучению.
Развивайте любовь к учебе
Детям младшего возраста необходимо получать удовольствие от процесса обучения, а не сосредотачиваться на успеваемости. Педагоги и родители могут подчеркнуть радость пробовать новые занятия и узнавать что-то новое. Нам нужно помочь детям понять, что ошибки — это долгожданная, нормальная часть обучения.
Этот период также является временем для формирования установки на рост — веры в то, что таланты и способности развиваются посредством усилий, а не закрепляются врожденно. Педагогам следует избегать навешивания ярлыков на детей или универсальных заявлений об их способностях. Даже такие комплименты, как «Ты такой умный», контрпродуктивны. Вместо этого сделайте упор на настойчивость и создайте безопасное пространство для обучения. Дети научатся любить обучение, если мы будем проявлять энтузиазм по поводу процесса, а не зацикливаться на результатах.
Сосредоточьтесь на ширине, а не на глубине
Один из способов избежать сосредоточения внимания на результатах на этом этапе развития — сделать упор на широту развития навыков, а не на глубину. Предоставление детям разнообразных занятий закладывает основу для развития навыков в различных областях. Это время, чтобы привлечь детей к музыке, чтению, спорту, математике, искусству, естественным наукам и языкам.
В своей книге « Диапазон » Дэвид Эпштейн утверждает, что широта опыта часто упускается из виду и недооценивается.В какой-то момент жизни может быть уместно сосредоточиться на совершенстве в одном деле. Но люди, которые преуспевают в нашем быстро меняющемся мире, — это те, кто первыми учится рисовать из разных областей и мыслить творчески и абстрактно. Другими словами, нашему обществу нужны разносторонние люди.
Разносторонность особенно важна для детей от 2 до 7 лет. Их развивающийся мозг готов к освоению самых разных навыков. Этот «период выборки», как его называет Эпштейн, является интегральным.Это окно, в течение которого можно развивать детский кругозор. У них будет достаточно времени, чтобы специализироваться позже.
Не упускайте из виду эмоциональный интеллект
Да, мы хотим, чтобы дети хорошо читали и изучали основы математики. Но нельзя сбрасывать со счетов эмоциональный интеллект. Преимущества обучения в этот первый критический период развития мозга должны распространяться на такие навыки межличностного общения, как доброта, сочувствие и командная работа.
Дэниел Сигел и Тина Пейн Брайсон объясняют важность развития у детей сочувствия в своей книге The Whole-Brain Child .Сочувствие начинается с признания своих чувств. Поэтому они предлагают помочь детям этой возрастной группы сначала обозначить свои эмоции («Мне грустно»), а затем рассказать историю о том, что заставило их так себя чувствовать («Мне грустно, потому что я хотел мороженого, а вы сказали нет») . Когда дети научатся называть эмоции ярлыками, педагоги могут начать задавать вопросы, побуждающие их учитывать чувства других.
Один из способов поощрения заботы о других — это вовлекать детей в то, что взрослые делают для других.Даже позволяя маленьким детям помогать по хозяйству, они могут стать более отзывчивыми и внимательными людьми.
Не относитесь к образованию детей младшего возраста только как к предшествующему «настоящему» обучению
Детский мозг может уникальным образом усваивать информацию во время этой критической фазы. Если определить интеллект как способность к обучению, дети в возрасте от 2 до 7 лет могут быть самыми умными людьми на планете.
Исследования показывают, что некоторым навыкам нельзя так же хорошо научиться после этого первого критического периода развития мозга.Например, исследования показывают, что дети этого возраста лучше всего подходят для изучения моделей языкового развития, что позволяет им овладеть вторым языком на том же уровне, что и родной. Однако, как только дети достигают 8-летнего возраста, их уровень владения языком снижается, и вторым языком говорят не так хорошо, как на родном. Такой же эффект возраста наблюдается при изучении музыкальных способностей, таких как абсолютный слух.
Примечательно, что родители Эйнштейна не записали его на уроки физики — области, которая привела его к Нобелевской премии.Вместо этого отец Эйнштейна включил его в свою работу инженером. Его мать записала его на уроки игры на скрипке, потому что хотела, чтобы он любил и ценил музыку. Оба занятия работали на целостное развитие его молодого ума. Заманчиво думать о дошкольном образовании как о предшественнике «настоящего» образования. Но, возможно, именно эти годы имеют наибольшее значение.
Как рисовать карандашом поэтапно для начинающих? – Sam-Sdelay.RU – Сделай сам!
Если в школе на уроках рисования вы не могли изобразить ничего, кроме солнышка, домика или дерева, если ваш уровень живописца можно сравнить с творчеством четырехлетнего ребенка, если вы художник от слова «худо», предлагаем вам простые уроки о том, как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей, для взрослых и для всех-всех-всех.
Как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей и взрослых
Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношение к изобразительному искусству, хотя бы раз в жизни приходилось брать в руки простой карандаш или кусочек мела и рисовать нехитрую картинку с нуля, не подглядывая в пособие или учебник.
Люди, у которых налицо отсутствие фантазии и проблемы с пространственным мышлением, наверняка согласятся, что это задание не из легких. И если вы уже давно забыли про уроки рисования в школе, у вас может возникнуть внезапная потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих. Карандашом поэтапно — это уже звучит более приятно, чем с нуля без пособия или учебника. Ведь, если вы не великий художник, вам достаточно правильно передать форму предмета, изобразить основные линии и прорисовать главные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цвета и тени, а также прочие профессиональные требования оставьте для настоящих художников, мы учимся пока что рисовать самые простые картинки: мультяшек, животных, растения и людей. Схемы изображений, которые ожидают вас ниже, рассчитаны на самых что ни на есть взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, так что трудностей у вас не возникнет.
Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих
Рисование может показаться сложным и непосильным заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий. Но вы же помните, что мы рисуем поэтапно и ставим перед собой изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.
На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш, лист бумаги и терпение. Также вам необходимо знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и прочего рода загогулин. Если по каким-либо причинам ваш рисунок вышел неидеальным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом и есть вся прелесть рисования.
Начнем мы с вами с братьев наших меньших, то есть с животных
Помните, как Маленький Принц просил героя повести Сент-Экзюпери, чтобы он нарисовал барашка? Такая просьба обескуражила повествователя, и после нескольких неудачных попыток он изобразил барашка в ящике. А мы с вами нарисуем барашка легко и красиво.
Даже для взрослых задача нарисовать котика превращается иногда в целую эпопею. Однако мы покажем вам, как нарисовать симпатичного кота простым карандашом. Если честно, такой рисунок не стыдно даже на футболку нанести при желании. Котика можно разукрасить цветными красками и уже потом фото с принтом нанести на одежду. Кстати, неплохая идея для подарка маме на День рождение, как думаете?
Если уже нарисовали кота, то для симметрии нужно и собаку.
Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих?
Пожалуй, самым сложным для начинающего живописца является задание, в котором необходимо нарисовать человеческое лицо. С первого раза воспроизвести все детали и точности человеческой физиономии вам, пожалуй, не удастся. Лучше начинать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.
Учимся рисовать аниме
Жанр аниме завоевал внимание не только детей, а и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и пышные ниспадающие волосы – это характерные признаки героев аниме.
Однако есть в них еще кое-что интересное – это эмоции. Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки анимешных эмоций.
Рисуем портрет человека карандашом
После небольшой разминки с эмоциями, мы расскажем вам, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих. Мы не будем выдумывать велосипед и прорисуем все основные линии вместе с вами.
Рисуем овал, который составит контур будущего лица. Этот контур должен быть симметричным, поэтому приготовьтесь к тому, что вам придется повторить рисунок несколько раз.
Делаем разметку основных частей лица. Определите центр овала и проведите через эту точку горизонтальную линию, которая разделит лицо ровно пополам. Ниже проведите еще одну линию, и от ее центра прорисуйте вниз перпендикулярную линию. Еще одна короткая линия на эскизе – это кончик носа. И еще одна деталь, без которой не удаются портреты людей – это уши.
Глаза – это не только зеркало души, а и главная часть любого портрета. Заточите карандаш и приготовьтесь делать очень тонкие, но уверенные линии. Глазки у нас будут миндалевидные, и для того чтобы их было удобней рисовать, поставьте боковые точки сверху и снизу контура будущего глаза, а затем соедините их. Нарисуйте зрачки, а также поставьте линии для расположения рта и волос у лба.
Продолжаем прорисовывать линию волос и рисуем брови. Теперь переходим к изображению губ и носа. Губы рисуем вокруг горизонтальной линии, а затем делаем нос. Для начала рисуем кончик носа в виде «галочки», а по бокам изображаем 2 дуги. Линию носа рисуем вертикально вниз от правой брови. Лишние линии вытираем ластиком.
Прорисуйте волосы, брови, глаза и уши.
Как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих?
Вы уже приобрели немного знаний том, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Простой карандаш – это самый практичный инструмент начинающего художника. С его помощью можно изображать целые пейзажи, цветы, танки, людей. И если с изображением человеческого лица мы уже немного разобрались, то с фигурой человека еще необходимо поработать.
Фигура стоящего человека заинтересует начинающих художников.
Женщина, которая делает шаг.
Фигура женщины в разных позициях.
Что еще можно изобразить простым карандашом?
В изобразительном искусстве необходимо учитывать пропорции, а также симметрию расположения всех деталей. Да, когда вы рисуете кошку, следует в точности рассчитать, где будут находится ушки, лапки, носик и глаза. В этом вам поможет разметка.
Простым карандашом вы можете нарисовать красивый дом, дворец и даже кремль.
Рисуя животных, вы можете использовать элементарную технику, например, изобразить обычный круг.
А когда вы перейдете к изображению портрета, обратите особое внимание на такую важную деталь, как губы.
Видео: как рисовать поэтапно простым карандашом для детей?
Поделиться ссылкой:
Смотрите также:
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно • Makusha
Всем привет. Добро пожаловать на еще один урок на makusha.ru. Сегодня мы покажем вам, как нарисовать Сатану, шаг за шагом. Все знают, кто эта фигура, верите ли вы в него, поклоняетесь ему или ненавидите его. Этот урок не будет слишком легким и не слишком сложным. Я сделал этот урок по рисованию Сатаны достаточно простым для всех уровней навыков. Если вы не заметили, стиль и концепция этого Дьявола или Сатаны исходит от персонажа Тима Карри из «Легенды». Для меня то, как они изобразили сатану, настолько традиционное и реалистичное, что я всегда думал, что зверь будет выглядеть, если увидеть его лично. В любом случае, у меня есть несколько праздничных уроков после того, как ты займешься этим уроком о Сатане. Так что получайте удовольствие и дайте мне знать, если вам понравился урок.
Не знаем, чем руководствовался автор для такого варианта визуальной концепции демона, но оно определенно узнаваемо и понравится рисовать. Рисовать демонов всегда прикольно, поскольку не требует старательности для пропорций. Черты лица могут быть слегка гипертрофированными и резкими, так чтобы подчеркнуть все черты его злобного и опасного характера. Вы же не ждете ангельских поступков от персонажа с таким выражением лица? Должно быть полное ощущение предательства и угрозы. Так что, если вы хотите узнать, как рисовать демона и выражение его лица, рога и пламя преисподней, то рисунок именно для вас! Наслаждайтесь, друзья!
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 1.
Давайте начнем с рисования руководящих принципов и направляющих форм, которые будут служить основой для вашего сатаны.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 2.
Теперь мы начнем использовать руководство по лицу, чтобы набросать структуру лица сатаны. Обратите внимание на углы и четкость лица. Также добавьте углубление для щеки.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 3.
Давайте начнем использовать указания для лица, чтобы начать рисовать лицо сатаны. Начните с глаз, затем носа и рта. Я бросил на сатану устрашающий взгляд, чтобы добавить реализма тому, кого представляет этот персонаж. Обязательно набросайте зубы, черты лица, как вмятины и складки на лбу, щеках и подбородке.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 4.
Давайте теперь нарисуем рога в стиле быка. Они должны быть большими, прочными и четкими.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 5.
Голова и лицо готовы. Теперь вы можете набросать массивную форму шеи сатаны, за которой следует мускулистое тело. Должны появиться мышцы груди, а также подтянутые руки и детали шеи.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 6.
Вот и все, вы на последнем этапе рисования, и все, что нам нужно сделать, это нарисовать большие крылья сатаны. Добавьте детали и четкость крыльям, за которыми следуют цельные части и потертости. Сотрите ошибки и все руководства.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 7.
Вот ребята из линейного искусства. Вы можете раскрасить свой рисунок, чтобы оживить сатану.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Еще один образ демона
Это наш заключительный урок на сегодня, поэтому необходимо дать вам для рисования что-то крутое и запоминающееся. Мы посмотрим как нарисовать лицо демона поэтапно. У демона будет несимметричное выражение лица, чтоб придать ему черты тролля или нечто подобного.
Не знаем, чем руководствовался автор для такого варианта визуальной концепции демона, но оно определенно узнаваемо и понравится рисовать. Рисовать демонов всегда прикольно, поскольку не требует старательности для пропорций. Черты лица могут быть слегка гипертрофированными и резкими, так чтобы подчеркнуть все черты его злобного и опасного характера. Вы же не ждете ангельских поступков от персонажа с таким выражением лица? Должно быть полное ощущение предательства и угрозы. Так что, если вы хотите узнать, как рисовать демона и выражение его лица, рога и пламя преисподней, то рисунок именно для вас!Наслаждайтесь, друзья!
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 1.
Начните с круга для формы головы, затем дорисуйте линию подбородка. Добавим руководящие линии лица.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 2.
Второй шаг рисунка начнем с прорисовки лысеющей головы, а затем добавим четкие и крупные брови, сходящиеся на переносице. Выражение лица должно иметь дьявольский взгляд и злобу.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 3.
Наметьте формы глаз, добавьте толстые мешки под глазами со складками и загибами по углам. Затем нарисуйте нос в выразительной сопливой позе, чтобы выделялись ноздри.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 4.
Добавьте линии для детализации бровей в слоистом морщинистом стиле складок.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 5.
Добавьте веселые шары для щек демона, а затем форму верхней губы для выразительной улыбки. Зарисуем несколько морщин на щеках.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 6.
Все, что вам нужно сделать здесь, это нарисовать боковые части лица, которые также будут частью рта. Добавьте форму подбородка и мелкой бороды на ее кончике.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 7.
Заполните рот демона острыми зубами и дорисуйте язык. На клыках можно не экономить!
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 8.
Набросаем формы длинных горизонтальных ушей. Добавим на них разрывы и морщины.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 9.
Ну, что ж, готовы приступить к самому интересному? Отлично! Потому что у нас хорошие новости. Вы можете начать рисовать рога дьявола и при этом сделать так, как вам нравится. Нам больше нравятся бараньи рога с небольшой завитушкой.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 10.
Делаем усилие над симметрией рисунка рог и повторяем рисунок для второго рога демона. Можно почистить рисунок для финиша.
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Шаг 11.
Мы с вами справились и отлично знаем и умеем рисовать лицо демона!
Как нарисовать лицо демона карандашом поэтапно
Учимся рисовать лицо карандашом поэтапно для начинающих. Как нарисовать лицо человека
Лицо человека — это его зеркало. Лицо может выражать характер человека, отображать его качества как личности. Здесь у нас еще один урок у нас по рисованию человеческого лица. У нас уже есть уроки, как нарисовать поэтапно карандашом лицо девушки и лицо мамы. А здесь мы научим вас, как это же поэтапно сделать и изобразить лицо молодого человека, парня, мужчины. Принцип рисования во всех случаях примерно одинаков. Вначале идет вспомогательный этап с разбивкой листа бумаги на квадраты или прямоугольники, а затем уже прорисовка непосредственно всех частей самого лица. У нас будет лицо в профиль и в анфас, то есть вид спереди и сбоку. Итак, приступим к уроку!
Этап 1. Для проведения этого этапа вам понадобится линейка, чтобы провести ровные, четкие линии. Вначале чертим три прямые. Одна из них проходит прямо посередине листа, две другие параллельно ей сверху и снизу. Их пересекают пять линий, расположенных строго перпендикулярно, то есть под прямым углом. Четыре линии смещены влево, а одна вправо. Между ними оставляем небольшое чистое пространство.
Этап 2. Между средней и нижней прямыми расположим еще три (они показаны голубым цветом). Пунктиром рисуем круг, ограничивая его теми линиями, как на нашем рисунке.
Этап 3. Начнем обводить контуры головы вида спереди и вида сбоку. На виде спереди мы сейчас рисуем линию границы волос сверху, а на виде сбоку линию затылка.
Этап 4. Теперь слева дорисуем линию подбородка и щек. А сбоку — также линию подбородка.
Этап 5. На левом рисунке показываем линию роста волос в лобной части с двумя как бы выступам и, и рисуем уши. На правой части также показываем линию роста волос сбоков и впереди.
Этап 7. Пришло время оформить брови и ноздри. Брови широкие, ноздри чуть расширены тоже.
Этап 9. Между веками небольшими кружками показываем глазные яблоки со зрачками. В зрачках должны отражаться маленькие отблески света. Также нарисуем на этом этапе небольшие морщинки под глазами, сбоку глаз, на переносице и выше линии рта.
Этап 10. Теперь показываем довольно толстые губы, формирующие линию рта. Под ртом выразим подбородок и небольшую ямочку над ним.
Изображать животных, птиц, предметы быта и других выдуманных персонажей намного легче, чем запечатлеть на листе бумаги чье-то лицо. Тут нужно иметь натренированную руку, четкое знание анатомических свойств строения головы и физиологических пропорций. Поэтому нужно сначала испортить несколько листов, тренируя руку. После этого можно будет приступать к чистовому варианту. Итак, как нарисовать лицо девушки?
Техника рисунка
Рисунок будет состоять из целого круга и половинки, которую рисуют под первым. Линии не вытираем. Соединяем края, в которых начинается второй полукруг, разбиваем композицию вертикальной линией на 2 части. Навести прямую под крайней нижней точкой целого круга, и такую же сделать под ней, отделив третью часть пространства. На большой горизонтальной линии ограничить зону носа двумя скобками.
Очертить зону лица: выделить скулы, подбородок. Над скобками сделать симметричные брови, но с учетом наклона вниз в левой части.
На горизонтальной линии нарисовать нижнюю часть круга для глаза, а сверху ограничить кривой века. Не выходить за пределы линии.
На средней горизонтальной, ориентируясь на скобки носа, сделать 2 темных пятна – носовые дырки. Между ними легким штрихом ограничить перегородку, а по бокам нарисовать округлые крылья носа.
Переходим к третьей линии – зона рта. Наводим с некоторым изгибом прямую, а над ней рисуем верхнюю губу. Наложить легкую светотень, очертить носогубный треугольник.
Помня об уклоне, оформить нижнюю губу. Ее нужно сделать полноватой, правильно наложив тень. Навести боковую линию лица.
То же самое проделать со второй половиной лица и ограничить подборок, не забывая о его форме.
Под изгибами подбородка рисуем линию шеи. Настал момент, когда можно добавить девушке волосы. Рисуем легкую волну сбоку начиная от макушки и доводя до плеч. Детализировать пробор и нарисовать изгиб волос на лбу.
Начиная от изгиба на лбу завести прядь на другую сторону. С макушки вывести волнистую границу волос с другой стороны.
Переходим к глазам: заштриховать круг глаза, оставив там маленький блик, навести линию верхнего века, сверху ограничить его нависающую часть, навести границу нижнего. Маленькими линиями нарисовать ресницы, насаживая их на веко от внешнего края к внутреннему.
Теперь рисуем зрачок в середине глаза и от него пускаем несколько линий в разные стороны. На нижнем веке нарисовать короткие ресницы. Навести губы, легкими линиями расставляя акценты. Теперь выделить контуры лица. Увеличиваем брови. Вытираем дополнительные штрихи.
Прорисовываем на прядях отдельные волоски, делая их объемными.
Последние штрихи – легкие движения карандашом в разных частях лица, выделяя складки, боковые части и изгибы.
Получается реалистичный портрет, в котором особенно поражает глубина взгляда. Такой рисунок займет много времени, ведь на каждую зону нужно выделять максимум внимания и старания, не пропуская важных деталей.
Настоящий урок посвящен тому, как нарисовать лицо девушки без ярко выраженных эмоций с мягкими чертами лица.
В этом уроке нам понадобятся:
альбом для рисования;
карандаш НВ;
ластик-клячка;
линейка.
Я знаю, что в этом уроке много времени уделяется измерению. На мой взгляд, на начальном этапе это необходимо, особенно, если вы новичок. Когда вы освоите пропорции и набъете руку на рисовании женских лиц, вы сможете повторить этот урок, не тратя время на метрики. Готовы попрактиковаться? Тогда начнем!
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 1: Форма лица.
Нарисуйте круг и начертите небольшую горизонтальную линию внизу, на расстоянии половины диаметра круга. Важно соблюсти это правило, так как круг был нарисован от руки.
У женщин подбородок меньше, чем у мужчин. Увеличение подбородка придаст мужественности женскому лицу.
После этого нарисуйте скулы, соединив подбородок с кругом. Формы женских лиц крайне разнообразны. В качестве примера я буду использовать изображение мягких скул.
Затем проведите вертикальную линию ровно посередине будущего лица.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 2: Намечаем пропорции.
Измерьте длину лица и разделите на восемь равных частей. Обозначьте каждую часть порядковым номером или буквой, как показано на рисунке. Затем, с помощью линейки, проведите прямые горизонтальные линии через точки, помеченные как Сenter line, 2,3, A и C.
Если вы выполнили этот урок несколько раз и хотите попробовать нарисовать лицо без помощи линейки, нарисуйте линии в таком порядке: Сenter line, 2, 3, B, A, C, разбивая линии каждый раз посередине снова и снова.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 3: Глаза.
Разделите центральную линию внутри лица на пять равных частей. Помните, что у женщин глаза шире и более открыты, чем у мужчин.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 4: Нос.
Чтобы нарисовать нос, проведите две вертикальные линии вниз от внутреннего края глаза до линии 3. Эти линии ограничат нос по ширине. Затем начертите небольшой круг чуть выше линии 2. Мой нос будет коротким и узким, с узкой переносицей.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 5: Брови.
На рисунке слева я начертила надбровную дугу, чтобы показать органичное положение самой брови по отношению к дуге. На рисунке справа мы видим, что бровь располагается под линией C. Чтобы изобразить удивленное выражение лица, бровь нужно будет еще больше приблизить к линии C.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 6: Губы.
Для обозначения границ губ от середины каждого зрачка нужно будет провести перпендикулярную линию вниз до линии 3. Затем начертите треугольник, начало которого будет идти от кончика носа. Основание треугольника должно находиться внутри квадрата. Вершина треугольника должна располагаться строго на кончике носа. Как было упомянуто раньше, данный пример характерен для лица, не выражающего ярких эмоций. Если Вы хотите изобразить ухмылку на лице, как будто девушка блефует в процессе классической версии известной всем карточной игры, расположите нижнюю губу чуть ниже. Обозначьте зубы, проведя несколько перпендикулярных линий.
После того, как вы нарисовали губы, вам, возможно, захочется удлинить подбородок. Или наоборот, сделать его короче, чтобы пропорции выглядели натуральнее. Это вполне нормально. Я постоянно корректирую данные пропорции.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 7: Уши.
Пограничными линиями для ушей являются центральная линия и линия 2. Чтобы попрактиковаться в изображении реалистичных ушей, рекомендуем обратиться к данному уроку (пока еще не переведен).
Центральная линия и линия 2 ограничивают уши сверху и снизу.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 8: Волосы.
Когда рисуете женские волосы, помните, что женский лоб обычно меньше и уже, чем мужской. На моем примере линия волос начинается ниже линии A. Также я рисую волосы с обеих сторон от висков, но слежу за тем, чтобы волосы не располагались слишком близко у бровей. Не забудьте придать волосам объема, оставив небольшое пространство между волосами и головой. За более детальной инструкцией по изображению реалистичных волос, рекомендую обратиться к одному из .
Перед тем, как стереть все вспомогательные линии, еще раз проверьте, насколько гармоничны пропорции лица. Если после проверки вы остались довольны результатом — можете смело стирать их.
Ну а после того, как вы освоили урок по изображению женского лица, настало время поэкспериментировать и выполнить несколько упражнений уже без линейки.
Статья переведена с сайта rapidfireart . com
Здравствуйте, уважаемые читатели моего блога. С вами на связи, Тимур Мустаев. Совсем недавно, я начал увлекаться рисованием карандашом. Мой приятель, так хорошо владеет им, что я попросил у него пару занятий. А еще я попросил его, написать статью, именно для новичков в рисовании, таких как я, где подробно описаны все этапы рисования. Сегодня, в этой статье, он делится своими советами и секретами.
Прежде чем начать, хочу раскрыть секрет, как научился рисовать мой приятель. Он прошел видеокурс «Рисуем портрет по фотографии
» и результат на лицо. Тем более автор курса, обещает полный возврат средств, если не научитесь рисовать. Но как говорит мой друг, это просто не возможно! Курс очень понятный и все показано на примерах.
Рисуем портрет по фотографии
Что-то нарисовать, это непросто, но процесс освоения техники создания портрета пойдет намного быстрее, если взять на вооружение несколько советов из этой статьи.
Ведь как бывает, вроде бы рисуешь, стираешь, снова рисуешь, изводишь «тонны» бумаги, а результатов нет. В чем же причина таких неудач?
Все дело в том, что, пытаясь нарисовать глаза, нос или другие части модели, начинающие упускают из виду то, что картина должна писаться от целого к частному.
Как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих? Двигаясь от простого к сложному. Приведу пример. Помните, как возникает человек из тумана? Сначала появляются неясные очертания. С исчезновением дымки становятся отчётливее черты лица. Также должно быть на бумаге.
Существуют три ракурса: профиль, анфас и полуоборот — так называемые три-четверти.
Начинающим можно посоветовать попробовать написать портрет человека, сидящего в три четверти или сбоку. Затем, когда техника создания лица в полуобороте будет отточена, можно будет заняться более сложными техниками, писать лицо анфас.
Впрочем, если вы верите в свои силы, можно попробовать нарисовать и прямо сидящего человека с натуры.
С чего начинать?
Каркас или основа портрета — это овал головы и точки расположения глаз, ушей, подбородка, носа, бровей. Чтобы вам было понятнее, покажу как размечать контуры лица. Возьмём, к примеру, портрет девушки.
Какую форму головы она имеет? Яйцевидную? Круглую? Овальную с квадратным подбородком?
Купить можно здесь .
Карандаш вытяните в руке, направляя его в сторону модели. Отметьте расстояние между верхушкой головы и подбородком на бумаге. Ширину отмечаем также. Теперь поставьте все эти величины на бумаге с помощью точек, не забывая о пропорциях, масштабе.
Для рисования с фото измеряйте параметры линейкой, наметьте предполагаемую ширину и высоту головы. Напишите форму головы.
Помните, что ширина головы составляет ¾ высоты. В реальности могут быть отклонения в 1-2 см. Так что, тщательно измерьте высоту и ширину, проверьте их соотношение.
Очертания должны быть лёгкими и нежными, еле заметными. Для этого подойдёт карандаш HB. Теперь вы готовы к следующему этапу.
Многие пытаются овладеть искусством рисования портрета, но у них не выходит. То нос бывает раздувшимся, как у свиньи, то глаза — чересчур маленькими. Важно на этом этапе сверять эталон с оригиналом (моделью или фото).
Каждый человек имеет свои особенности. Это могут быть широкие скулы, крупный нос картошкой, глубоко сидящие глаза. Присматривайтесь и замечайте. А как обычно рисуете вы? С чего начинаете свою работу?
Эталон
Золотое правило портретистов — это так называемый эталон. С него впоследствии лепят уникальный шедевр, то есть лицо.
Он вобрал в себя следующие составляющие:
Отрезок ровно посередине между макушкой головы и подбородком обозначает линию глаз.
Следующая черта проходит посередке между линией бровей и концом подбородка. Это линия носа.
Поделите отрезок между носом и подбородком на три части. Нижняя граница верхней трети и есть место расположения губ. Оно может быть немного выше или ниже, все зависит от особенностей человека.
Чтобы найти линию бровей, поделите высоту головы на три с половиной. Половина от трех частей обозначает линию роста волос. Вторая за ней черта — линия бровей. Третья черта — линия носа.
После того, как наметили овал, отметьте выступающие элементы:
скулы;
подбородок.
Поделите лицо на пополам по вертикали. В случае с полуоборотом посмотрите пример.
Линия проходит и делит «яйцо» пополам. Одна половина должна быть меньше, чем вторая, так как находится дальше.
Обрубочная голова
В профессиональных художественных школах начинающие портретисты изучают так называемую «обрубку». Это голова человека, представленная в упрощённом варианте.
Мы с вами попробуем нарисовать своеобразный обрубок нашей модели в простом исполнении.
Это второй этап.
Отметьте особенности человека:
толщину скулы, впадающие и выпирающие части лица, своего рода рельеф;
толщину переносицы, основания носа;
ширину и высоту глаз, их расположение;
толщину и ширину губ;
брови, их изгиб, направление, толщину;
форму подбородка: треугольный, квадратный и т. д.
Теперь, позвольте показать вам, как рисовать глаза.
Сферические зеркала
Глаза представляют собой круглую сферу. Эту округлость и необходимо передать на листе. При этом белок глаза никогда не оставляют белым, а оттеняют, добавляя объела. Чтобы было видно, что глаз имеет шаровидную форму.
Найти глаз довольно легко. Поделите ширину головы на пять частей. 2-ая и 4-ая части представляют глаза. Но это пропорции для анфаса. Как рисовать глаза в полуобороте?
В этом случае вы просто отмечаете ту самую глазную впадину, выемку или височную часть головы и уже от неё пляшете. Отмеряете самый дальний глаз, он по величине меньше, чем второй. Измеряете расстояние между глазами и намечаете на бумаге. Также повторяете для другого глаза.
Наметьте глаз четырёхугольником, отметив ширину и высоту насечками.
Внимательно присмотритесь к модели или фото. Какой разрез глаз имеет оригинал? Как относятся ширина к высоте глаза?
Набросайте отрезки, показывающие положение век.
При этом нижнее веко никогда не делают тёмным. Присмотритесь, как изобразить толщину нижнего века. Оно на тон темнее белка глаз.
Нос
Теперь приступаем к созданию плоскости носа. Для этого необходимо знать несколько соотношений:
Проведите от уголков внутреннего века вниз линии, параллельные друг другу. Наметьте расположение крыльев носа.
При создании лица в полуобороте вторая линия, идущая от дальнего глаза, скроется за переносицей.
Постройте трапецию в основании носа, предварительно начертив линии спинки носа. Для этого поставьте карандаш параллельно вертикальной оси и запомните угол между спинкой носа и осью, перенесите на бумагу.
Губы
Расположение губ можно найти так. Если поделить высоту головы на 8 частей, то пятая линия вниз от макушки головы составит линию губ.
Рот пишите так, как будто он нарисован на цилиндре.
Верхняя губа должна равняться 1/3 от высоты губ. Ширина губ равна расстоянию между центром зрачков. В полуобороте измеряйте на фото и подгоняйте к своему масштабу.
Есть еще одна мерка ширины губ: она равна отрезку в полторы глаза.
Уши
Как рисовать уши посмотрите на картинках. Ухо располагается между бровными и носовыми линиями.
На портрете в ¾ мужчина изображён с одним ухом, второе ухо «спряталось». Запомните, ухо должно располагаться под наклоном к голове.
Его можно определить, если провести прямую, соединяющую яремную впадину и ухо. Или просто приложив карандаш к фото, на глаз измерив угол наклона.
Памятка
И ещё некоторые правила:
Если вы пишете портрет человека по пояс, определите ось, которая делит лицо пополам, чтобы можно было определить местоположение глаз, носа и ушей, бровей и т. д. Она проходит через яремную впадину или между ключицами в центре;
Ширина головы по линии глаз есть 2/3 от её высоты;
Самая широкая часть головы является основой для нахождения ширины нижней челюсти (¾ от большей величины).
Детализация
Третий этап создания портрета включает в себя детальную прорисовку. Удалите лишние линии, начните добиваться сходства с фото. При этом замеряйте ширину глаз, носа и других частей и сравнивайте их с шириной лица. Рисуйте плавные линии, округлости.
Последний заключительный этап — штриховка.
Штрихуйте с тёмных участков постепенно переходя на самые светлые. В последнюю очередь высветлите, добавьте бликов зрачкам, кончику носа и другим частям.
Картина готова.
Напоследок хочу сказать вам, что портреты могут быть без штриховки. Например, линейный портрет использует в качестве изобразительного средства линию.
Посмотрите, как рисовать девушку.
Здравствуйте, дорогие друзья!
Сегодня мы нарисуем лицо человека. Многие ошибочно полагают, что умеют рисовать только избранные таланты. Это не правда: научиться рисовать правильно может каждый у кого есть желание и терпение. Правильно изобразить лицо человека вам поможет знание основных пропорций и правил построения. Читайте следующий материал и попробуйте нарисовать лицо поэтапно.
Оси и пропорции
Рисуя лицо человека, обязательно нужно изучить и постоянно легко наносить осевые линии.
С опытом, можно будет обходиться одной-двумя направляющими, или вовсе без них. Не нужно думать, что оси это скучно и неинтересно, они помогут вам быстро и правильно построить лицо с правильными пропорциями, одинаковыми глазами, симметричными частями.
В дальнейшем, визуально представляя себе эти оси, вы сможете работать с мимикой и эмоциями человека. Ведь чтобы показать грусть, нужно опустить брови и уголки рта, прикрыть глаза, а для этого необходимо представлять на каком уровне находятся все эти части лица в состоянии спокойствия.
Линия глаз
Первые и основные оси, которые обязательно нужно запомнить это:
Линия глаз у всех взрослых людей находится посередине головы.
Ось симметрии и глаз
Делим овал головы на две равных части горизонтально — здесь будут располагаться глаза. Также намечаем вертикальную линию симметрии.
Рисуем собаку
Вначале сделать это на глаз сложно, поэтому проверяйте себя, отмеряя одинаковые отрезки с помощью карандаша или линейки.
Линия бровей волос носа
Дальше нужно поделить овал головы горизонтальными линиями на три с половиной части . Верхняя ось — роста волос, посередине — уровень бровей, ниже — ось основания носа. Расстояние от волос до бровей равно высоте лба. По сути, лицо (если не учитывать волосы) состоит из трех равных частей, которые равны высоте лба.
Линия рта и губ
Дальше обозначим губы. Для этого нижнюю часть лица (от носа и до кончика подбородка) нужно поделить пополам — так мы найдем линию края нижней губы. Чтобы определить уровень разреза рта, придется поделить отрезок от нижней губы и до носа еще на четыре равные части. Первая четверть и будет линия рта.
Рот и губы
Разрез рта у большинства людей находиться на одном уровне, а вот размеры верхней и нижней губы бывают совершенно разными.
Рисуем рыбу
Где расположить уши
Как бы ни было странно, но очень часто при более-менее удачном построении лица, уши крепятся совсем не в том месте, где они должны располагаться. Поэтому мы уделим отдельное внимание ушным раковинам.
Правильно размещаем уши
Вверху уши крепятся на оси глаз, а внизу на уровне основания носа. Они могут быть большими или маленькими, сильно выделяться или прилегать к голове, но крепятся у всех людей они на линии носа и глаз.
Как правильно разместить глаза
Как узнать ширину глаз и расстояние между ними? Для этого линию глаз нужно поделить на 8 равных частей.
Намечаем глаза
Между глазами должен помещаться еще один глаз (2/8).
Каждый глаза шириной в 2/8.
От внешних уголков глаз до контура головы оставляем 1/8 (ширину половины глаза).
Это приблизительные ориентиры. У разных людей эти пропорции немножечко отличаются. Необязательно каждый раз делить ось на 8 частей, просто проверяйте себя.
Как нарисовать зайца
Также читайте статью о том, как нарисовать глаза реалистично и правильно.
Следите за тем, чтобы глаза не располагались слишком близко друг к другу, или, наоборот — слишком далеко. Эти параметры помогут контролировать размер глаз, чтобы они не были чрезмерно большими или маленькими. Внутренние уголки глаз всегда должны располагаться на линии глаз.
На первый взгляд все эти линии — это громоздко и сложно, но для начала можете потренироваться рисовать лицо с учетом лишь горизонтальных осей. По ходу работы у вас будут возникать вопросы и вы сами придете к тому, что нужны еще и вертикальные направляющие. С приобретением небольшого опыта и навыка вы легко сможете рисовать лица без предварительной разметки и осей.
Глаза, крылья носа, рот
Внутренние уголки глаз находятся на уровне крыльев носа. Уголки рта находятся на одном уровне с центром глаза, или зрачком, если человек смотрит прямо.
На этом фото легкими линиями и показано что:
уголки глаз лежат на одном уровне с крыльями носа
а центр глаз лежит на одной линии с уголками рта
Рисуем фигуру человека
Схема рисования лица
Собственно, если вы будете намечать все направляющие, то у вас должна получиться вот такая схема. Вы можете распечатать ее как образец, поскольку сразу все запомнить сложно и тренироваться рисовать лицо человека с правильными пропорциями.
Схематическое изображение лица человека
Позже вы сможете придавать лицам черты конкретных людей и рисовать портреты всех, кто вам интересен.
На этом с осями, пропорциями и направляющими мы закончим и приступим к рисованию.
Рисуем поэтапно
Сегодня мы не будем рисовать портрет какого-то конкретного человека, а будем учиться создавать быстрые наброски с правильными пропорциями и размещением всех основных частей.
Рисования лица — тот навык, который улучшается с опытом. Если вы никогда не рисовали портреты людей важно сначала просто на уровне механики и повторения усвоить, как и на каком уровне размещать глаза, нос, рот, брови, уши, и соотношение между ними. Для этого подсматривайте схему в предыдущем разделе, и легко наносите направляющие.
Как нарисовать букет сирени
Повторение мать учения 🙂
Обозначаем форму
Первый этап самый простой, нам нужно обозначить форму лица, его проще всего вписать в овальную, яйцевидную или другую округлую фигуру. Вертикальная ось поможет создать симметричный рисунок, горизонтальная — правильно показать глаза.
Намечаем основные элементы лица
Все ранее намеченные линии будут нам помогать строить лицо. Эти оси нужно наносить очень легко, едва заметно, чтобы потом можно было легко и незаметно их стереть.
Нет особенной разницы с чего именно вы начнете прорисовывать черты лица, главное, чтобы вы не застревали и не концентрировались на чем-то одном: носе, глазах, губах, бровях.
Сначала быстро и легко обозначьте все части лица, не вдаваясь в детали , не пытаясь быть слишком точным. Все линии наносим очень легко, так, чтобы было легко исправить.
Если что-то получилось кривовато, неточно, вы сможете это исправить на следующем этапе.
Уточняем формы и размеры
На этом этапе мы корректируем размеры и форму глаз, ушей, бровей, носа, губ, уточняем форму лица. Исправляем все, что неправильно получилось на предыдущем этапе.
Как нарисовать лицо девушки поэтапно для детей. Как нарисовать девушку карандашом поэтапно для начинающих. Лицо, в полный рост, профиль, со спины, сзади, с длинными волосами, короткими
Изображать животных, птиц, предметы быта и других выдуманных персонажей намного легче, чем запечатлеть на листе бумаги чье-то лицо. Тут нужно иметь натренированную руку, четкое знание анатомических свойств строения головы и физиологических пропорций. Поэтому нужно сначала испортить несколько листов, тренируя руку. После этого можно будет приступать к чистовому варианту. Итак, как нарисовать лицо девушки?
Техника рисунка
Рисунок будет состоять из целого круга и половинки, которую рисуют под первым. Линии не вытираем. Соединяем края, в которых начинается второй полукруг, разбиваем композицию вертикальной линией на 2 части. Навести прямую под крайней нижней точкой целого круга, и такую же сделать под ней, отделив третью часть пространства. На большой горизонтальной линии ограничить зону носа двумя скобками.
Очертить зону лица: выделить скулы, подбородок. Над скобками сделать симметричные брови, но с учетом наклона вниз в левой части.
На горизонтальной линии нарисовать нижнюю часть круга для глаза, а сверху ограничить кривой века. Не выходить за пределы линии.
На средней горизонтальной, ориентируясь на скобки носа, сделать 2 темных пятна – носовые дырки. Между ними легким штрихом ограничить перегородку, а по бокам нарисовать округлые крылья носа.
Переходим к третьей линии – зона рта. Наводим с некоторым изгибом прямую, а над ней рисуем верхнюю губу. Наложить легкую светотень, очертить носогубный треугольник.
Помня об уклоне, оформить нижнюю губу. Ее нужно сделать полноватой, правильно наложив тень. Навести боковую линию лица.
То же самое проделать со второй половиной лица и ограничить подборок, не забывая о его форме.
Под изгибами подбородка рисуем линию шеи. Настал момент, когда можно добавить девушке волосы. Рисуем легкую волну сбоку начиная от макушки и доводя до плеч. Детализировать пробор и нарисовать изгиб волос на лбу.
Начиная от изгиба на лбу завести прядь на другую сторону. С макушки вывести волнистую границу волос с другой стороны.
Переходим к глазам: заштриховать круг глаза, оставив там маленький блик, навести линию верхнего века, сверху ограничить его нависающую часть, навести границу нижнего. Маленькими линиями нарисовать ресницы, насаживая их на веко от внешнего края к внутреннему.
Теперь рисуем зрачок в середине глаза и от него пускаем несколько линий в разные стороны. На нижнем веке нарисовать короткие ресницы. Навести губы, легкими линиями расставляя акценты. Теперь выделить контуры лица. Увеличиваем брови. Вытираем дополнительные штрихи.
Прорисовываем на прядях отдельные волоски, делая их объемными.
Последние штрихи – легкие движения карандашом в разных частях лица, выделяя складки, боковые части и изгибы.
Получается реалистичный портрет, в котором особенно поражает глубина взгляда. Такой рисунок займет много времени, ведь на каждую зону нужно выделять максимум внимания и старания, не пропуская важных деталей.
В этом уроке мы с Вами будем учиться рисовать красивое лицо девушки с помощью поэтапных подсказок. На нашем сайте Вы можете найти еще несколько уроков рисования девушек в разделе «Люди». Нарисовать лицо девушки, которое представлено в данном уроке, будет достаточно сложно.Новичку справиться будет нелегко, но все же возможно, если хорошо постараться и приложить максимум усилий и времени.
Рисовать мы будем красивую девушку с загадочным взглядом. Приступим к рисованию с поэтапными подсказками:
Этап 1. Рисуем окружность. Только рисуем не круг, а именно окружность, которая совсем немного вытянута вверх и вниз. Затем в этой окружности рисуем кривые. Старайтесь максимально точно сохранять все пропорции, чтобы достичь хорошего результата.
Этап 2. Добавляем некоторые вспомогательные элементы, а именно точки и две линии по диагонали. Смотрим на картинку ниже, и рисуем все эти элементы
Этап 3. Нужные нам на данный момент вспомогательные линии и окружности готовы. Переходим к рисованию лица девушки. Сначала прорисовываем контуры лица и шею девушки следующим образом:
Этап 4. Теперь с помощью вспомогательных линий и в пределах подходящих точек, мы рисуем выразительные глаза нашей девушки вот таким вот образом:
Этап 5. Добавляем на оба глаза красивые длинные ресницы так, как показано на рисунке ниже. Теперь взгляд стал еще более выразительным
Этап 6. Теперь рисуем брови. С помощью вспомогательных линий, которые расположены по диагонали, мы рисуем брови следующим образом:
Этап 7. Начиная от верхней точки на вертикальной линии, мы рисуем нос, до ближайшей точки
Этап 8. На этом этапе рисуем губы нашей девушки, также ориентируясь на горизонтальную вспомогательную линии и четыре точки
Этап 9. Лицо нашей девушки готово. Осталось совсем чуть-чуть. Рисуем тело нашей девушки, оно нарисовано схематично, так как основной задачей урока, было нарисовать красивое лицо девушки
Этап 10. Аккуратно стираем ластиком все вспомогательные линии, стараясь не задеть основные линии
Этап 11. Нам осталось нарисовать волосы у девушки. Для этого сначала необходимо нарисовать вот такие ориентировочные линии, в пределах которых мы и будем рисовать волосы.
Этап 12. Начинаем рисовать наши волосы вот таким вот образом:
Этап 13. Добавляем еще несколько прядей
Этап 14. И убираем ориентировочные линии. Можно их оставить, если они слились у Вас с общим фоном волос. Все, наш рисунок лица девушки готов!
Похожие уроки рисования:
Каждый начинающий художник стремится изображать разнообразные объекты, а особой популярностью пользуются портреты. Первые неуверенные штрихи окажутся правильными, если воспользоваться советами мастеров. Главное правило: работаем, переходя от целого к частным особенностям.
Многих интересует: Профессионалы рекомендуют создавать образ поэтапно, а для начинающих предлагается ряд полезных советов. Готовим материалы
Творчество требует полного погружения. Поэтому, чтобы не отвлекаться на досадные мелочи, следует подготовить все материалы и оборудование, которое может пригодиться в процессе. Перечень невелик. Потребуются:
Карандаши разной степени твердости: Н и НВ. Первая маркировка позволит провести тонкие и светлые линии. Она понадобится для очертаний контура, прорисовывания линий поверх растушеванных участков — например, выделения прядей в прическе. НВ — универсальный вариант, твердо-мягкий (в переводе — твердость-чернота). Оба варианта пригодятся, если вы заинтересовались как нарисовать портрет девушки карандашом.
Профессиональный ластик. Предпочесть нужно белый сегмент товара. Ластик должен легко сгибаться, не ломаясь.
Простая офисная бумага формата А4 с ровной (не пористой!) поверхностью. Нарисовать портрет девушки на странице детского школьного альбома трудно: при использовании резинки рыхлая поверхность становится непрезентабельной.
Точилка для карандаша, которую легко и быстро использовать.
Мастера рекомендуют взять для удобства специальный планшет. Но это оборудование необязательно, можно использовать любые плоскости.
Имея под рукой необходимые материалы, приступаем к работе: рассмотрим как нарисовать лицо привлекательной девушки простым карандашом поэтапно (инструкции полезны для начинающих) во всех подробностях.
Поэтапное рисование портрета девушки
Рисуем овал лица
Чтобы нарисовать графический портрет девушки, берем карандаш Н и держим его правильно: примерно 45 о по отношению к листу. Далее:
Контур шеи намечается схематически — проводим две плавные изогнутые линии.
Итак, начальный контур готов.
Пропорции рисунка
Для реалистичного портрета необходимо соблюдать примерные пропорции:
Получившийся овал лица разбиваем на три равные части, только так получим миловидную картину. Через отметки проводим горизонтальные черты — это линии бровей (верхняя полоска) и кончика носа (нижняя).
Чтобы портрет девушки карандашом оказался приближенным к действительному видению, следует провести ось симметрии. Это вертикальная линия, проходящая через контур лица и разделяющая его на две половины.
Получаем примерную схему для дальнейшего рисунка.
Волосы на портрете девушки
Начинаем с простого:
Сначала обозначим прическу плавными линиями до плеча.
Контур прически несколько прикрывает овал лица.
Позже мы еще вернемся к детальному отображению этого сегмента. Невозможно нарисовать лицо девушки, без удивительной шевелюры.
Рисуем брови, губы, нос
Черты лица могут быть максимально приближены к реальному объекту. Если рисунок стилизованный, то придерживаемся общих правил:
Разлет бровей прорисовывается выше проведенной верхней черты. Довольно широкая линия придаст большую выразительность.
Губы: начинаем с полосы смыкания, намечаем верхнюю и нижнюю часть. Причем верхняя губа несколько меньше.
Намечаем расположение крыльев носа и вписываем округлые ноздри.
Рисунок девушки карандашом требует слабого нажима и плавности.
Разметка глаз на портрете
Проводим изогнутую линию под вертикальной разметкой. Это ось, на которой располагаются глаза.
От крыльев носа поднимаем перпендикулярные линии, так находим место, где размещаем уголок глазницы (на образце линии помечены как штрих).
Рисуем ось глаз на портрете
Выводим на выгнутую ось каждого глаза. Форма — равномерно расширяющийся и сужающийся листик.
Начинаем понимать, как нарисовать портрет девушки постепенно, поэтапно , и переходим к основному действу.
Обрабатываем ластиком лицо
Следует ластиком убрать начальные ориентиры- линии (далее они будут только мешать).
Приступаем к детализации объекта.
Делаем глаза живыми
Рисуем веки.
Обозначаем радужку и зрачок внутри.
Реалистичность образу придают небольшие округлые блики на темном зрачке.
Теперь прелестница смотрит на вас с листа.
Свет и тень на лице девушки
Работаем с обозначением света и тени
Продолжаем рисовать портрет девушки и делаем его одушевленным:
Заштриховываем зрачки карандашом твердости НВ.
Короткими штрихами прорисовываем брови.
Накладываем легкую тень под веками.
Оживляем образ на портрете
Штрихуя область губ, оставляем блик на нижней части.
Так получим визуальный объем.
Тени на лице
По бокам носа располагаем тень.
Ноздри заштриховываются плотно, с затемнением.
В целом, портрет девушки, созданный поэтапно карандашом, уже стал объемным изображением.
Поэтапное затемнение скул
Лицо еще не выглядит реалистичным.
Твердостью Н затеняем скулы (марка оставляет светлый след).
Физиологические тени под каждой бровью и под подбородком на уровне шеи штрихуем согласно прорисованным формам.
Прорисовываем волосы
Выделяем локоны и визуально распределяем их. Затем прорисовывается и штрихуется ближайшая и чуть накрывающая лицо прядь.
Доработка волос девушки
Здоровые волосы сияют бликами под ярким светом, поэтому можно заштрихованные локоны слегка подтереть на изгибах ластиком. Так подчеркивается объемность и придается особый шарм портрету девушки. Итак, все незатейливо: прядь, блик, а оставшееся пространство затемняем.
Можно просто затемнить отдельные сегменты прически, чтобы кудри выглядели объемными.
Теперь каждый из вас умеет нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно.
Человеческое лицо является достаточно сложным по своей структуре, к тому же именно оно считается самой выразительной частью человеческого тела.
Специалисты определяют характер, эмоциональность, чувствительность именно по лицу. Нарисовать лицо карандашом или красками, вопрос выбора каждого конкретного художника. Технология будет одна. Чтобы научиться рисовать женское лицо нужно немного терпения и умений.
Контур лица
Для начала нарисуем контур лица.
Для этого нарисуйте овал, который будет сужаться книзу. Не рисуйте круг, ведь большинство людей обладают все же овальной формой головы. С виду нарисованный вами овал должен напоминать яйцо.
Далее нарисуем разделительные линии, которые помогут нам правильно наметить пропорции лица. Проведите строго посередине овала вертикальную линию. Далее проведите также по центру горизонтальную линию. Линии должны пересекаться строго посередине овала.
Нос
Первое, что мы начнем вырисовывать, будет нос.
Разделите нижнюю часть овала на равные части, прочертив горизонтальную линию. Точка, в которой эта линия пересечет вертикальную линию, и будет отправной для вырисовывания носа. Нарисуйте основание носа, а затем ноздри с обеих сторон. Существуют разнообразные формы носа, но всех их удобно будет нарисовать предложенным методом.
Рот
Для того чтобы правильно расположить рот на лице, разделим оставшуюся часть овала под носом еще пополам.
Точка, в которой только что нарисованная линия пересечет вертикальную линию, будет служить основанием для нижней губы. Сначала нарисуйте центральную линию губ, то есть линию, в которой верхняя губа встречается с нижней губой. Далее нарисуйте верхнюю губу, и в последнюю очередь подрисуйте нижнюю губу.
Глаза
Главное, при рисовании глаз, помнить, что они должны находиться на одной линии.
В этом деле нам поможет первая горизонтальная линия, которую мы нарисовали в самом начале. Нарисуйте два небольших круга, которые будут пересекать горизонтальную линию. Эти круги будут формировать глазницу. На верхнем контуре кругов расположим брови, а на нижней части нарисуем скулы.
Брови
Брови могут быть разными по ширине, но давайте научимся рисовать брови правильной формы.
Бровь должна лежать на верхнем контуре круга, который мы нарисовали ранее. Нарисуйте бровь необходимой ширины. Длина брови также не должна выходить за круг.
Форма глаз
Чаще всего встречаются глаза миндалевидной формы, поэтому нарисуем именно такие.
Для этого нарисуйте две миндалины. Помните, что расстояние между глазами ровняется ширине еще одного глаза.
Зрачок
Тут мы нарисуем не только зрачок, но и радужную оболочку. Для этого нарисуйте круг, который будет располагаться чуть ближе к центру глаза относительно его середины.
Это будет радужная оболочка глаза. Далее нарисуйте еще один круг, меньший по размеру уже внутри радужной оболочки. Закрасьте его черным, оставив немного белого. Это будет блик от света. Этот же блик необходимо отразить и на радужной оболочке. От центра глаза к белку оставьте несколько белых линий, которые будут ярче выражены около зрачка, и менее заметны на контуре радужной оболочки. В этом случае вы получите хороший художественный эффект.
Веки
Нарисуйте миндалину меньшую, чем рисовали до этого.
Расположите ее таким образом, чтобы зрачок касался ее границ. Миндалины должны соприкасаться с большими миндалинами в точке, которая располагается в районе переносицы.
Границы носа и глаз
Это можно сделать с помощью теней.
Для этого добавьте небольшое затемнение под глазами, пройдитесь по контуру носа, а также оформите крылья носа. Если вы хотите изобразить усталый взгляд, то тень должна быть нарисована под нижним веком более острым углом, стремящимся к переносице.
Уши
Для того чтобы правильно нарисовать уши, вы должны помнить несколько нюансов.
Во-первых, нижние границы ушей должны находиться на одной линии с кончиком носа. Во-вторых, верхние границы ушей должны соответствовать бровям. Ну и третье — уши не должны быть оттопырены, если таковыми не являются в реальности.
Волосы
Существует всего одно правило по изображению волос.
Следите, что вы рисуете их в направлении от пробора к кончикам волос, а не наоборот. Пробор расположить можно абсолютно с любой стороны, а можно вообще обойтись без него.
Настоящий урок посвящен тому, как нарисовать лицо девушки без ярко выраженных эмоций с мягкими чертами лица.
В этом уроке нам понадобятся:
альбом для рисования;
карандаш НВ;
ластик-клячка;
линейка.
Я знаю, что в этом уроке много времени уделяется измерению. На мой взгляд, на начальном этапе это необходимо, особенно, если вы новичок. Когда вы освоите пропорции и набъете руку на рисовании женских лиц, вы сможете повторить этот урок, не тратя время на метрики. Готовы попрактиковаться? Тогда начнем!
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 1: Форма лица.
Нарисуйте круг и начертите небольшую горизонтальную линию внизу, на расстоянии половины диаметра круга. Важно соблюсти это правило, так как круг был нарисован от руки.
У женщин подбородок меньше, чем у мужчин. Увеличение подбородка придаст мужественности женскому лицу.
После этого нарисуйте скулы, соединив подбородок с кругом. Формы женских лиц крайне разнообразны. В качестве примера я буду использовать изображение мягких скул.
Затем проведите вертикальную линию ровно посередине будущего лица.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 2: Намечаем пропорции.
Измерьте длину лица и разделите на восемь равных частей. Обозначьте каждую часть порядковым номером или буквой, как показано на рисунке. Затем, с помощью линейки, проведите прямые горизонтальные линии через точки, помеченные как Сenter line, 2,3, A и C.
Если вы выполнили этот урок несколько раз и хотите попробовать нарисовать лицо без помощи линейки, нарисуйте линии в таком порядке: Сenter line, 2, 3, B, A, C, разбивая линии каждый раз посередине снова и снова.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 3: Глаза.
Разделите центральную линию внутри лица на пять равных частей. Помните, что у женщин глаза шире и более открыты, чем у мужчин.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 4: Нос.
Чтобы нарисовать нос, проведите две вертикальные линии вниз от внутреннего края глаза до линии 3. Эти линии ограничат нос по ширине. Затем начертите небольшой круг чуть выше линии 2. Мой нос будет коротким и узким, с узкой переносицей.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 5: Брови.
На рисунке слева я начертила надбровную дугу, чтобы показать органичное положение самой брови по отношению к дуге. На рисунке справа мы видим, что бровь располагается под линией C. Чтобы изобразить удивленное выражение лица, бровь нужно будет еще больше приблизить к линии C.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 6: Губы.
Для обозначения границ губ от середины каждого зрачка нужно будет провести перпендикулярную линию вниз до линии 3. Затем начертите треугольник, начало которого будет идти от кончика носа. Основание треугольника должно находиться внутри квадрата. Вершина треугольника должна располагаться строго на кончике носа. Как было упомянуто раньше, данный пример характерен для лица, не выражающего ярких эмоций. Если Вы хотите изобразить ухмылку на лице, как будто девушка блефует в процессе классической версии известной всем карточной игры, расположите нижнюю губу чуть ниже. Обозначьте зубы, проведя несколько перпендикулярных линий.
После того, как вы нарисовали губы, вам, возможно, захочется удлинить подбородок. Или наоборот, сделать его короче, чтобы пропорции выглядели натуральнее. Это вполне нормально. Я постоянно корректирую данные пропорции.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 7: Уши.
Пограничными линиями для ушей являются центральная линия и линия 2. Чтобы попрактиковаться в изображении реалистичных ушей, рекомендуем обратиться к данному уроку (пока еще не переведен).
Центральная линия и линия 2 ограничивают уши сверху и снизу.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 8: Волосы.
Когда рисуете женские волосы, помните, что женский лоб обычно меньше и уже, чем мужской. На моем примере линия волос начинается ниже линии A. Также я рисую волосы с обеих сторон от висков, но слежу за тем, чтобы волосы не располагались слишком близко у бровей. Не забудьте придать волосам объема, оставив небольшое пространство между волосами и головой. За более детальной инструкцией по изображению реалистичных волос, рекомендую обратиться к одному из .
Перед тем, как стереть все вспомогательные линии, еще раз проверьте, насколько гармоничны пропорции лица. Если после проверки вы остались довольны результатом — можете смело стирать их.
Ну а после того, как вы освоили урок по изображению женского лица, настало время поэкспериментировать и выполнить несколько упражнений уже без линейки.
Статья переведена с сайта rapidfireart . com
Как рисовать женское лицо карандашом. Как нарисовать девушку карандашом поэтапно для начинающих
В этом уроке рисования мы познакомимся, как рисуется женское лицо, построение лица, как нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно.
С чего мы начинаем, так это с рисования окружности. Потом проводим линию, где должна быть середина головы, потом две вертикальные прямые, верхняя — линия бровей, вторая — линия глаз. Отмеряем и ставим черточку, где кончается нос (делается на глаз или замеряется). Теперь расстояние 2 замеряем и прокладываем такое же вниз и верх (3 и 1 соответственно).
Линию глаз разделяем на 5 равных частей. У людей расстояние между глазами равно самому глазу, но бывают конечно исключения, н6е без этого. Расстояние от носа до подбородка делим на три равные части. Делаем набросок контура лица. От начала глаз вниз пунктиром отлаживаем прямые до носа. При рисования крылья носа не должны выходит за данные границы.
Теперь рисуем глаза, нос, рот, брови, наводим контур лица, рисуем верх головы, волосы, уши. Не нужно прорисовывать каждую ресницу, достаточно нарисовать общую форму. Ресницы выходят за размер глаза, т.е. за наши черточки. При рисовании губ, первая черточка — это низ верхней губы. На сайте есть много уроков рисования глаз и рта, например, губы — и , глаза — и .
Сотрите все вспомогательные элементы, нарисуйте шею и плечи у девушки, волосы. Принципе на этом можно и закончить, а можно немного добавить теней для реалистичности.
В сегодняшнем уроке мы будем учиться рисовать лицо человека. Разберем все важные элементы лица, такие как глаза, нос, рот, освещение и передачу психологического состояния человека через рисунок.
Этот урок как раз подойдет тем, кто хочет научиться рисовать крутые портреты.
Как поэтапно нарисовать лицо
Для начала обобщенно разберем рисование человека, а затем более подробно пробежимся по пунктам.
1 этап Изображать голову мы будем в пол-оборота, поэтому рисуем овал с уже намеченным ухом. Делим его по вертикали мысленно пополам, представляя где будет центр головы. Также, горизонтальными линиями обозначаем места где будет линия роста волос, глаз, носа и рта.
Это вспомогательные линии, поэтому сильно нажимать на карандаш не стоит.
2 этап Второй шаг очень важен для нас, на нем мы изобразим все черты лица легким нажатием на карандаш. Так как этот урок для продвинутых художников, останавливаться на каждом элементе мы не будем.
3 этап Так как наш рисунок будет со светотенью, то пора начать с ней работать.
Очень важный совет, о котором многие не знают: Чтобы проще было изображать светотень, вам необходимо поделить лицо на плоскости. Таким образом, вы сами будете лучше понимать где должна быть тень, а где её не должно быть.
Этот способ чуть лучше, чем мазня карандашом по ровному лицу.
4 этап Теперь пришло время накладывать тени.
Лайфхак по рисованию теней: Чтобы было проще изображать тень, вам нужно прищурить глаза, чтобы вы могли различать лишь два тона, темный и светлый. После того как обозначите общую тень, необходимо детализировать её на более темные и более светлые участки. Делать это нужно уже с хорошо открытыми глазами.
5 этап На пятом шаге продолжаем работать карандашом над светотенью. Обозначаем темные места темнее, а светлые места светлее. Делаем более частые штрихи, чем на предыдущем шаге.
6 этап В любом случае, в рисунке невозможно передать все черты лица и тона тени человека, поэтому не нужно переусердствовать с этим. Дорабатываем светотень и наш портрет готов!
Теперь пришло время более подробно пройтись по элементам портрета.
1. Свет
В идеале, если вы работаете с натурой, свет должен быть не слишком ярким и падать на голову человека немного сверху. Из-за этого свет будет падать так, что вам будет проще изобразить основные черты человека.
Если источник света будет слишком ярким, то нашей натуре придется морщить глаза и неестественно напрягать некоторые мышцы, этого нам не надо, поэтому следите за источником света.
2. Голова
Рисование происходит от общего к частному. То есть, мы намечаем основу, а затем детализируем её.
Внимательно изучите характерные формы человека, которого вы рисуете. Даже если вы рисуете с картинки, вы всё равно должны внимательно её изучить.
Даже если вы сделаете красивый нос. глаза или рот, но общие формы головы не будут соответствовать действительности, то работу можно будет считать неудачной.
Как только вы проанализировали общие черты лица, пришло время анализировать мелкие элементы: глаза, уши, нос и рот.
3. Глаза
Глаза — это очень важный элемент. Они передают характер, эмоции, физическое и психологическое состояние в целом. Постарайтесь нарисовать их нужных размером и в нужном месте.
Также важно, чтобы зрачку смотрели точно в одном направлении, иначе вы не сможете передать свойства, описанные выше.
Не стоит забывать и про брови. Они очень хорошо показывают, когда кто-то сердится или грустит. У женщин обычно длинные ресницы, но тонкие брови. У мужчин же бывает по-разному.
При рисовании пожилых людей стоит обратить особое внимание на морщины вокруг глаз.
4. Уши
Уши рисуются практически одинаково. Это не самая важная часть, но тем не менее… Изображаются они обычно на одной прямой с носом.
Пара важных моментов: У ребенка необходимо изображать достаточно большие уши. А у пожилых людей необходимо рисовать уделенные уши.
5. Нос
Нарисовать его не так просто как кажется, это достаточно сложная в изображении часть лица. Сложность также состоит в том, что у людей разные носы. Научившись мастерски рисовать один тип, вы, возможно, не сможете также мастерски нарисовать другой тип.
Сложность состоит еще и в том, что от носа падает большая тень, которую нужно как-то изобразить. Рисуется он обычно в виде пирамидки.
6. Рот
Губы или рот тоже очень выразительная часть, не смотря на то, что рисуются они практически одинаково. В зависимости от пола и рассы, губы могут быть тонкими или более толстыми.
Верхняя и нижняя губа может быть примерно одинаковых размеров. Также, возможно, что нижняя губа будет больше верхней и наоборот.
Важное заключение
Если вы хотите научиться рисовать красивые лицо человека и у вас не получается рисование какой-то одной части, то не стоит зацикливаться на постоянном рисовании одной и той же части.
Не нужно тратить сотни листов на одни губы. Старайтесь почаще рисовать лицо в целом и постепенно вы научитесь рисовать губы и, при этом, улучшите навык рисования в целом.
Лицо — это самая выразительная часть человеческого тела.
С его помощью можно многое узнать о личности, о ее эмоциях, переживаниях.
Научившись как рисовать лицо человека,
вы расширите свои творческие способности и, возможно, сумеете рисовать портреты.
1. Традиционно при помощи твердо-мягкого карандаша (ТМ) обозначьте границы рисунка.
2. Голова рисуется в обобщенном виде — перевернутое яйцо. Как рисовать кошку.
3. Осевые линии помогут избежать асимметрии, неровностей. Используя их, можно научиться аккуратности. Как рисовать лицо.
4. Вертикальными линиями наметьте крайние точки носа и рта.
5. Для начала глаза символически нарисуйте в виде полу-дуг, не забудьте про радужки. Как рисовать человека.
6. Брови играют важную роль в выражении лица. Уточните толщину губ.
7. Легкими беглыми линиями можно наметить прическу. Модель стрижки полностью зависит от Вашего вкуса (или от внешности рисуемой Вами модели).
8. Задаваясь вопросом «Как рисовать глаза», опирайтесь как на анатомические особенности их строения, так и на собственную интуицию. Форма глаз также определяет настроение и эмоциональность портрета. Как рисовать белку.
9. Приступайте к отрисовке носа. Для этого аккуратно избавьтесь от лишних линий, а затем придайте ему приятную форму.
10. Еще одна значимая деталь — губы. Нарисуйте легкую полуулыбку Джоконды — это практически беспроигрышный вариант.
11. Уточните контуры подбородка, добавьте бровям немного толщины (не переусердствуйте!).
12. Как рисовать глаза — зависит от Вас. Можно придать современного шарма и отрисовать роскошные ресницы, либо ограничиться основными линиями.
13. Самое время детально прорисовать прическу. Тщательно изобразите крупные пряди и локоны. Однако не стоит рисовать каждый волос отдельно.
14. Штриховать лицо следует очень осторожно — неаккуратная линия может все испортить. Начинайте с самых темных мест, не забывая время от времени растушевывать карандаш.
15. Смелыми широкими штрихами нарисуйте объемные волны волос.
Сегодня мы будем пытаться нарисовать женское лицо во всей его красе. Человеческое лицо – очень сложная структура по своей природе. И не только с физической точки. Сами подумайте, глаза – зеркало души, форма – характер человека, а рот скажет вам то, на сколько человек приятный в улыбке. При рисовании человека лицо всегда является самой сложной частью.
Для многих может быть секретом, что человеческое тело асимметричное (то есть, половины тела не равные в своей структуре). Одна нога больше за другую, пальцы на одной руке короче за другие, ухо торчит больше, и.т.д. С лицом та же проблема, и все связано с тем, что две половины мозга отвечают за разные части, и, в то же время, некоторые функции половин мозга отличаются друг от друга. Так, мы, люди творческие, больше опираемся на правую часть, по сколько левая отвечает за логическое мышление и расчеты.
А теперь давайте рискнем нарисовать женское лицо. Среди все возможных я выбрал Анджелину Джоли, потому что для многих мужчин (да и женщин) она является идеалом красоты и женственности. Это очень важный урок для всех, по этому, приступим.
Как нарисовать женское лицо карандашом поэтапно
Шаг первый: начнем все с просто и линиями нарисуем овал, под ним, такими же линиями, наносим контуры шеи.
Шаг второй: теперь добавляем волосы, овальные линии и линии шеи подтираем, делая структуру более ровной, по середине рисуем линию, что будет обозначать половину лица. Шаг третий: теперь такими же линиями обозначаем места, где будут располагаться глаза и нос.
Шаг четвертый: внимательно следите за тем, чтобы черты лица не вышли слишком большими или маленькими. Для этого точно обозначаем места для глазных яблок, линиями рисуем нос и продел рта.
Шаг пятый: теперь, опираясь на проделанные роботы, аккуратно и точно рисуем сначала линии бровей, потом глаза и рот. Так же дорисовываем носу девушки ноздри.
Шаг шестой: если все прошлые шаги сделаны хорошо, тогда самая тяжелая часть урока уже пройдена. Стираем все ненужные линии, надаем бровям больше изящности, рисуем зрачки, переносицу и подравниваем губы.
Шаг седьмой: наносим тени на лицо, зарисовываем глаза, губы, еще больше оттачиваем брови.
Шаг восьмой: теперь дело осталось за мелким — отточить все так, чтобы рисунок больше был похож на лицо Анджедины Джоли. Придадим цвета волосам, более внимательно зарисовываем глаза и губы.
В детстве каждый брал в руки карандаш и пытался нарисовать себя, своих близких и всё свое окружение. С годами желание рисовать проходит, только некоторые продолжают заниматься рисованием, приобретают навыки, познают разные техники изобразительного искусства и становятся художниками. Страсть порисовать иногда возникает и у тех, кто забросил детское увлечение. Они задаются вопросом: «Как нарисовать лицо человека?» Сделав несколько безуспешных попыток, бросают это занятие, а зря. На самом деле, большинство людей может научиться рисовать. Легче всего начать самообучение с пейзажа, всегда можно сказать окружающим, что я так увидел это поле (горы, лес, речку, море и т.д.). К портретной живописи отношение более строгое, любая ошибка в изображении лица сразу бросается в глаза.
С чего начать
Каждое лицо индивидуально, но есть основные принципы, пользуясь которыми можно его нарисовать на бумаге. Общий контур может быть округлым, овальным, треугольным, прямоугольным. На первом этапе нужно определиться с типом лица. Затем следует обратить внимание на пропорции: высота и ширина. Сделав наметку верха и низа, а также правого и левого края, рисуем лицо человека, изображая овал. Теперь нужны пропорции расположения других частей лица. Глаза, брови, нос, рот, подбородок индивидуальны, и их расположение следует максимально точно срисовать с оригинала.
Глаза как зеркало души
Круглые, узкие, раскосые, близко посаженные, широко расставленные, удивленные, радостные, удрученные, восхищающиеся, разочарованные — это всё глаза. Они остаются прежними для своего владельца и в то же время меняются в зависимости от настроения и ситуации. Как нарисовать лицо человека и выразительные глаза? Сама их посадка на лице придает портрету узнаваемость. Важно уметь их расположить. Выбрав пропорции, определяются центры, где будут находиться зрачки. Вокруг будут нарисованы веки. Они тоже разные, у молодых людей и детей отсутствуют какие-либо складки, у человека с длинным жизненным путем морщинки разбегаются в разных направлениях. Они тоже — неотъемлемая часть облика. Рисуя глаза, можно нарисовать лицо человека, которое будет узнано. Все остальные части лица важны, но и без них портрет приобретает схожесть с прототипом.
Рисуем нос
Нос «картошкой» или орлиный профиль, прямой или с небольшой горбинкой, с широкими или узкими крыльями, греческий или римский профиль — все эти понятия относятся к форме носа. Любая ошибка в пропорции может стоить многого. Пусть нос и будет соответствовать модели, но, изобразив его больше и меньше, художник не добьется схожести. Некоторые портретисты особенно отмечают размеры и пропорции носа, когда отвечают на вопрос: «Как нарисовать лицо человека?» Нарисовав размерную сетку, можно добиться идеального соответствия настоящего и нарисованного носа.
Как рисовать рот
Многие утверждают, что характер отражается в глазах, но они ошибаются. Умелые артисты могут придать глазам любое выражение, сделав из ограниченного человека мудреца. Но рот выдает человеческую сущность. Маленький плотно сжатый рот с тонкими губами или широкий слегка приоткрытый с толстыми губами дадут совершенно разные сведения об обладателе. Улыбка или горестная ухмылка позволят судить о настроении. Губы и рот — это внешнее проявление сущности каждого человека. Даже близнецы при полной схожести часто отличаются видом рта. Лидер имеет более ярко выраженные черты, второй близнец является только отражением первого, и его рот укажет на то, что он ведомый в этой паре. Рисуя рот, следует сначала наносить только тонкие штрихи. Позже рука художника, минуя сложные размышления, сама придаст необходимые подробности. Главное, начать отрисовку, а дальше сработает ментальный обмен между моделью и художником.
Общие контуры лица
Как нарисовать лицо человека, показав его отношение к реальности? Контуры лица с резкими или легкими тенями придадут нужный статус, отразят характер прототипа. Они и в жизни заметно разнятся. Есть женщины с мужественными лицами, а есть и мужчины, обладатели усов и бород, сохранившие много женственного в своем облике. Общие контуры лица отвечают за жизненную позицию, рисуемую на портрете. На фотографии черты лица человека не так выразительны, только художник может передать фактическое видение им того, кого он рисует.
Чтобы самому себе ответить на вопрос: «Как нарисовать лицо человека?» — нужно, однажды приступив к рисованию, продолжить это увлечение. Все люди видят одно и то же, но только художнику дана возможность показать всем остальным, как все это видит он. Живопись и отличается от фотографии тем, что художник пишет мир, который он подсмотрел своими глазами и передал его в виде произведения искусства.
Как нарисовать лицо карандашом поэтапно. Как нарисовать девушку карандашом поэтапно для начинающих. Лицо, в полный рост, профиль, со спины, сзади, с длинными волосами, короткими
Рисовать мужское лицо немного проще, чем лицо девушки. Женские лица более изящные, без грубых очертаний. Существует одно мнение – придание детских очертаний женскому лицу добавляет большей эстетики, к примеру: острый подбородок, аккуратный овал, пышные губы, немного приподнятый кончик носа. Мужчине такие качества несвойственны и делают его не таким привлекательным и мужественным.
Что нужно знать начинающим художникам?
Нужно помнить, может каждый. Перед рисованием красивого портрета девушки необходимо подготовиться, собраться с мыслями, выбрать фотографию и изучить ее, желательно стараться запомнить. Для качественного нужны такие принадлежности:
Перед работой очень важно выбрать фотографию . Она должна быть высокого качества, а голова девушки должна быть немного повернута в сторону. Начинающим трудно рисовать сложную прическу, поэтому следует подбирать фотографию девушки с простой формой волос. Светотень также имеет значение, свет должен правильно падать на лицо, без излишних бликов и затемненных участков. Это не академический рисунок, но техника считается не менее профессиональной.
Построение портрета девушки
Для того, чтобы нарисовать красивый портрет, необходимо знать пропорции лица . Определить пропорции не сложно, вот основные правила:
Это были правила построения лица в анфас. Такие усредненные пропорции считаются правильными.
Если берется фотография на 2/3 с немного опущенной головой, то здесь применяются немного другие правила:
Первый этап работы – рисование контура лица
Изначально следует нарисовать овал лица . Есть два способа: визирование и глазомер. Но этот элемент надо рисовать максимально точно. Для этого методом визирования по ширине и высоте вымеряются точки, а затем примерно на глаз нужно нарисовать овал лица девушки. После рисования овала намечается ось лица при помощи дугообразной линии, она располагается немного ниже центра глаз в положении – анфас. Таким способом намечаются линии губ и носа.
Пропорции по ширине также выявляются методом визирования. Каждый элемент лица измеряется по отдельности, ведь по ширине нет одной симметрии. Срисовывать надо все так, как изображено на фотографии. Рисунок необходимо рисовать поэтапно, после того как линии и точки были расставлены, нужно приняться за работу над контуром глаз. На этом этапе все делается на глаз, поэтому не стоит спешить, прорисовывая губы и нос. В окончании следует наметить контур волос.
Второй этап работы – обрисовка основных частей лица
Глазам, носу и губам следует придать выразительности. Работа в этом случае начинается с , желательно начинать рисовать с самых темных участков. Поэтапно рисуется зрачок, затем радужка, далее выполняется переход на веки. Для зрачка и края радужки используется самый темный карандаш. Белок глаза и внутренняя часть радужки заштриховывается серым цветом. Ресницы, брови и веки рисуются на последнем шаге.
Форму носа не рекомендуется намечать грубыми линиями. Для изящности достаточно слегка наметить линию носа и приняться за работу над основанием. Создаются ноздри, они должны быть немного темнее всего оттенка носа. Далее нужно нарисовать кончик носа и все это заштриховать серым цветом. Этого будет достаточно.
На этом шаге создаются губы . На месте смыкания губ делается темная линия. При помощи растушевки намечается нижняя и верхняя губа. С помощью тона создаются самые темные участки губ, они не должны быть слишком бледные. Слегка придается детализация этой части лица, при этом используются серые и темные карандаши.
Третий этап работы – тон лица
Каждое лицо имеет свой цвет и его следует наметить на портрете. Делается это при помощи штриховки мягкими карандашами , чтобы тон не был слишком темным, рекомендуется применить карандаш 6В. Важно помнить, что штрихи наносятся не беспорядочно, а в определенном направлении по форме кожи. Штрихи должны быть максимально плотно расставлены друг к другу, без зазоров.
На карандаш не нужно давить , достаточно его удерживать на уровне легкого касания к листу бумаги. Работа начинается с нижней части лица – подбородка; затем плавно переходим вверх. Наносится первый слой штриховки, он должен быть равномерным. Для качественного тона следует наносить минимум два выравнивающих слоя, которые скроют дефекты.
После того, как основной тон был сделан, необходимо приняться за растушевку, чтобы скрыть некоторые грубые детали. Для этой цели применяется плотная ткань с мелким ворсом. Штрихи растушевываются аккуратными и плавными движениями. После нескольких раз надо перевернуть материю на чистую сторону, чтобы не замазать рисунок. Для реалистичности на тоновую подложку наносится тень.
Четвертый этап работы – рисование волос
Как упоминалось выше, для начала подбирается простая прическа без выразительных сложных прядей. При помощи штриховки задается основа цвета волос. Волосы должны быть немного темнее основного тона лица , но в том случае, если девушка – брюнетка. Светлые волосы рисовать намного сложнее. Применяется карандаш мягкостью 6В.
Для упрощенности задачи работу можно разделить на 3 этапа: 1 – намечается основной цвет волос и форма прядей, 2 – тень, 3 – детализация. Чтобы добиться качественных нарисованных волос, нужно выполнять штриховку по направлению роста волос. После этого шага волосы растушевываются. Должен получиться серый цвет волос с их имитацией.
На этом шаге наводится тень, но с плавным переходом к светлым участкам. Берется карандаш 7В и штрихуются темные участки. Для окончательного эффекта реализма нужно нарисовать пряди, блики и выполнить завершающую коррекцию. Блики делаются с помощью ластика, для удобства в работе ему можно придать нужную форму. Рисовать нужно поэтапно, не перескакивая между определенными уровнями.
Однажды утром вы проснулись в хорошем расположении духа и… обнаружили в себе желание творить. Перед глазами стоит образ девушки, который срочно нужно перенести из головы на бумагу. И вы без отлагательств принимаетесь за реализацию своей спонтанной затеи. Но как нарисовать лицо девушки не имея в своем активе профильного образования?
Человеческое лицо — один из самых сложных объектов для изображения. Его рисованию в художественных школах уделяют наибольшее количество занятий. В отличие от неодушевленных предметов, имеющих четкую форму (натюрморты), в изображении лица необходимо передать не только правильность линий и пропорций, но и эмоции. А это намного сложнее. Так что начинающим художникам придется потратить не один лист бумаги в попытках «оживить» изображение и довести свое мастерство до совершенства. Это дело техники и многодневной практики. Сейчас же наша задача донести до вас азы рисования человеческого лица карандашом. Итак, как нарисовать лицо девушки поэтапно?
Подготовка к работе: материалы и инструменты
В изобразительном искусстве немаловажную роль играют правильность подобранных материалов. Конечно, можно сделать набросок и шариковой ручкой на листе в клетку, но вряд ли такой рисунок попадет в категорию шедевров. Поэтому, если вы всерьез решили освоить художество, запасайтесь профессиональными помощниками. В зависимости от творческого замысла, художники пользуются различными исполнительными инструментами: графитным пастелью, гуашью, углем, пером, тушью, акварелью или же фломастерами. Поскольку нам нужно понять, как нарисовать лицо девушки карандашом, то и инструмент мы выбираем соответствующий — графитный карандаш. Этот инструмент универсален, он играет как основную, так и вспомогательную роли. Он знает и как нарисовать лицо девушки, и как изобразить основу для детализированного пейзажа. С помощью карандаша можно практиковать линейные рисунки, линейно-штриховые и тонально-живописные. Данный художественный инструмент имеет ряд преимуществ. Графит прекрасно ложится на любую основу. Интенсивность цвета можно регулировать силой нажатия на стержень. Есть возможность изображения тонких линий, мелких деталей и растушевки. Погрешности, выполненные с помощью карандаша, легко устраняются с помощью корректирующего ластика. Карандаш классифицируется по степени мягкости от М до 5М. Лучше иметь в своем арсенале как минимум два карандаша различной жесткости. В качестве основы для будущей работы следует выбрать белую плотную бумагу с шероховатой поверхностью.
Геометрия
Чтобы понять, как нарисовать лицо девушки, нужно ненадолго обратиться к геометрии. Как мы знаем, человеческая голова из всех возможных фигур больше походит на овал. Поэтому на начальном этапе изображения лица девушки изобразим данную форму. Выполним вертикальную и горизонтальную разметки, определив направляющие для правильного соблюдения На главной горизонтальной линии будут расположены глаза. Основная вертикальная линия схематически разделяет лицо на две равные доли. Это деление позволит избежать смещения оси, то есть лицо не будет выглядеть перекошенным в одну из сторон.
Основные и дополнительные направляющие
Следующим шагом будет добавление второстепенных горизонтальных направляющих для обозначения верхней и нижней границ лица (по одному штриху сверху и снизу овала), линии рта (одна сплошная горизонтальная направляющая и две черточки, обозначающие верхнюю и нижнюю границы рта) и носа (выделяем центр симметрии). Также необходимо определить две вертикальные направляющие, отводящие зоны по бокам овала для ушей.
Разметка зон
На этом этапе мы определяем расположение границ глаз, зону для носа и для рта.Окончательно формируем зону глаз. Руководствуемся при этом негласным правилом художников «5 глаз». Чтобы было понятней, нарисуйте вдоль направляющей пять одинаковых деталей продолговатой формы. Они должны четко вписаться в имеющийся овал. Затем отбрасываем крайние и центральную детали, а оставшиеся — наши глаза. Эта схема помогает сохранить правильные пропорции. Нос прорисовываем в виде неправильного четырехугольника. Линия рта не должна заходить за направляющие, проходящие через центр зрачков.
Как нарисовать девушки, можно также понять, детально разобрав метод направляющих и научившись им пользоваться.
Легкий эскиз
Основные зоны размечены, подготовительный этап закончен. Очень важно выполнить правильное зонирование. Именно от этого будет зависеть конечный результат. Поэтому после нанесения всех направляющих выполните сосредоточенное зрительное сравнение модели и наброска. Правильно ли расположены глаза? Может, следует поднять их немного выше и раздвинуть относительно друг друга? Нужно ли уменьшить зону лба, или продлить зону носа? Соответствует ли толщина рта действительности, или вы вместо изящной тонкой линии губ оставили место для «силиконовой улыбки»?
Для начинающих художников метод направляющих облегчает понимание зон. В дальнейшем этот прием потеряет свою актуальность, так как, набравшись опыта, вы будете определять основные зоны интуитивно. Нарисовать профиль лица девушки можно также, использовав метод направляющих.
Возвращаемся к нашему портрету и приступаем к визуализации. Делаем наброски будущих частей лица, соблюдая анатомические особенности и размеры.
Итоговая форма
После нанесения поверхностного эскиза, проверяем, в правильном ли направлении мы движемся. Далее придаем форму всем частям, наносим более уверенные штрихи. Добавляем необходимые тени, растушевываем.
Заключительные штрихи
Добавляем волосы с помощью штрихов различной длины и направления. Растушевываем некоторые зоны, придавая эффект теней. Наносим заключительные штрихи. Проводим с моделью и исправляем погрешности, если таковые имеются.
Теперь вы обладаете начальными знаниями художника и знаете, как нарисовать лицо девушки. Продолжайте рисовать и оттачивать свое мастерство — и вскоре результат превзойдет все ваши ожидания.
Изучение основ рисунка в дальнейшем поможет вам стать хорошим живописцем. У людей, которые только осваивают азы рисования, часто возникают трудности с тем, как рисовать простым карандашом. В этой статье мы поговорим о тех приемах, с помощью которых этот сложный процесс станет интересным и не таким пугающим. В основе урока будут лежать простые на которые и будем «одевать» лицо. Мы будем поэтапно разбираться, Лицо девушки в анфас будет не очень сложной задачей. Итак, приступим.
Конечно, без анатомических знаний рассказать, как рисовать лицо человека сложно, поэтому мы воспользуемся так называемой основой, которая поможет нам определить точное местонахождение глаз, носа, ушей и рта. В дальнейшем, если вы решите продолжить занятия рисунком, обязательно нужно будет освоить анатомический рисунок тела человека.
Овал лица
Итак, сегодня мы учимся рисовать лицо человека, а начнем свой рисунок с овала головы. Если упустить все анатомические подробности и посмотреть на голову человека схематически, мы увидим овал, напоминающий куриное яйцо. Делим его на симметричные половинки вертикальной линией, а затем — горизонтальной (линия зрачков). От этих линий мы и будем отталкиваться.
Вспомогательные линии
Уши
На схеме место, где должны находиться уши, отмечено желтым цветом. Продлите линию носа до пересечения с шириной головы, в этих точках у нас будут мочки ушей. Высоту мы отрегулируем немного позже.
Включаем фантазию
На этом этапе мы намечаем контуры глаз, бровей, кончика носа, губ и ушей. Вот здесь вы уже и увидите, где будут заканчиваться ваши уши, приблизительно это будет линия бровей. Прорисовываем немного овал головы в районе ушей.
Заключительный этап
Потихоньку стираем ненужные и мешающие линии и добавляем деталей. Прорисовываем сильнее, добавляем тени, делаем рисунок трехмерным. Прическа уже на ваш вкус.
Когда будете прорисовывать рисунок и запоминать, как рисовать лицо человека, проверяйте параллельно пропорции. Расположение глаз и рта вписывается в равносторонний треугольник. Вершины будут расположены по уголкам глаз и на нижнем крае губ. Высота рта будет равна половинке ширины женского глаза, как и расстояние от кончика носа до губ. А подбородок в женском лице будет равен ширине глаза.
Теперь вы знаете, как рисовать лицо человека без знаний анатомии. Этот способ один из многих, которые помогают освоить азы рисунка. Старайтесь, и у вас все получится.
Один из самых сложных видов искусства это . Телосложение нужно детально изучать по частям. Мы уже рассматривали некоторые элементы. Перед началом работы обязательно прочтите эти несколько рекомендаций профессиональных художников:
Сначала необходимо продумать примерное расположение всех элементов
Для набросков возьмите остро заточенный карандаш средней жесткости (я использовал НВ и 2В, напишите в комментариях, какие карандаши вы использовали), который позволит набросать тонкие линии.
Не стирайте линии наброска, пока не будет чётко виден нужный результат.
Соблюдайте пропорции
Учтите, что лицо имеет снизу заостренную форму, а сверху более округленную
Практикуйтесь! Чем больше вы тренируетесь, тем лучше вы научитесь передавать нужные эмоции и ньюансы человеческой мимики.
А теперь перейдём к уроку.
Как нарисовать лицо человека поэтапно:
Шаг первый. Лицо этой овальной формы. Сначало сделаем овал и разделяем его линиями. Вертикальная линия ровно посредине пересекает его, а горизонтальные линии расположены следующим образом. Первая разделяет лицо чуть ниже половины, а вторая еще половинку от оставшейся нижней части лица. Точные размеры задать мы не можем, так как лица у всех разные. Но задача этих линий наметить (это вертикальная), а также расположение и губ (горизонтальная нижняя линия). Не забывайте, что их позже придется стереть, так что не давите сильно грифелем о бумагу. Если сильно нажимать на бумагу, она деформируется, и рисунок станет похож на девушку, которая готовится к пластической хирургии. (Будет ) Шаг второй. Сделайте ориентировочные штрихи на месте, где . А также добавьте линии для , и на полпути между носом и подбородком. Линию, которая обозначает нижнюю губу сделайте шире. Шаг третий. Переходим к прорисовке . Они расположены чуть выше носа. Внешние края носа указывают, где будут идти внутренние уголки глаз. Сделайте эскиз, как показано на рисунке. Тут учтите еще один важный фактор. Анатомия человека устроена так, что расстояние между глаз равно величине еще одного глаза. На рисунке это указано красной стрелкой. Теперь добавим брови. Совет: даже если одна бровь поднимается, и брови имеют одинаковую высоту, начинайте рисовать с внутренней стороны (точки ближе к носу). Чтобы получить представление о том, как высоко расположены брови следует добавить еще один мнимый глаз над левым глазом — это должно дать вам более или менее правильную высоту для бровей. Шаг 4. Добавим рот. В предыдущем уроке мы уже рассатривали некоторые моменты. Например мы пытались изобразить . Но есть еще один важный момент, много вопросов у начинающих художников о том, какой величины должен быть рот? Проведите мысленно две линии от внутренних краешков глаз вниз. Это будет примерная величина рота, при улыбке может быть чуть шире. Шаг 5. Теперь стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в первых двух шагах. Смотрим, что у нас получилось. В принципе эскиз готов. Теперь осталось разукрасить, добавить теней. Шаг шестой. Придайте форме лица больше конкретики. Обратите внимание на скулы и форму подбородка. Эта женщина имеет сильный подбородок, но постарайтесь, чтобы это не слишком сильно, иначе она превратится в мужчину. Зарисуйте чёрные зрачки, и добавьте веки. требует сосредоточенности. Это зеркало души. Посмотрите внимательно на анимацию. Вы увидете в какой последовательности лучше всего это сделать. Шаг последний. Простым карандашом добавляем тени, чтобы придать рисунку объема и сделать его более реалистичным. На этом всё. Более подробно о других частях человеческого тела мы рассмотрим в следующих уроках. Оставляйте также свои работы, и пишите комментарии о том, Такие уроки есть только у нас, смотрите сами.
Каждый начинающий художник рано или поздно захочет научиться рисовать портреты. Конечно, чтобы создать полноценный портрет, потребуется безграничное терпение и долгие тренировки. Для начинающих важно освоить технику рисования основных составляющих, проработать правильные пропорции. Человеческое лицо можно изобразить в произвольной форме, а потом уже работать над деталями и компонентами.
Для такой сложной работы, как рисование человеческого лица, запаситесь качественными материалами. Вам понадобится лист бумаги, ластик и несколько карандашей. Карандаши стоит выбирать различной твердости, которую можно отличить по маркировке. Твердый карандаш помечается меткой “Н” или “Т”, мягкий – “В” или “М”. Используя твердый карандаш, вы получаете тонкую светлую линию. При рисовании мягким карандашом линии будут темнее и толще.
Приступим к рисованию. Внимательно посмотрите на себя в зеркало или рассмотрите любые изображения человеческого лица. Посмотрите на пропорции. Самая узкая часть лица – подбородок, более широкая – скулы и височная зона. Любое человеческое лицо можно изобразить при помощи следующих трех фигур: две трапеции и треугольник. Линия соприкосновения трапеций обозначает линию глаз и верхнюю точку ушей. Линия соприкосновения треугольника и трапеции – линия нижней губы.
Отложим на рисунке оси симметрии. Оформим овал лица, уберем острые углы. Схематично изобразим нос и отметим линию рта.
Перейдем к прорисовке глаз. Глаза располагаются чуть выше носа таким образом, что расстояние между ними примерно равно ширине глаза. Внешние края носа отмечают положение внутренних уголков глаз. Не забудьте обозначить брови. Для этого отложите от верхнего века расстояние, примерно равное ширине глаза.
Теперь обратим внимание на рот. Для правильного определения величины рта проведите две линии от внутренних уголков глаз вниз. Если вы хотите нарисовать улыбку, делайте его чуть шире. После этого вытираем все вспомогательные линии при помощи ластика.
Добавляем элементы, призванные придать лицу реалистичность. Рисуем волосы (или головной убор), прорисовываем глаза. Чтобы нарисовать глаза, начните прорисовку со зрачка, нарисуйте веки и ресницы. Добавьте теней к радужной оболочке, обозначьте светлый блик. При помощи мягкого карандаша добавьте объем рисунку, сделав затемненные участки. Не давите на карандаш слишком сильно, это прибавит ненужной грубости всей работе.
Рисовать человека – сложная задача, которая по силам тем, кто не боится усердной работы. Перед началом процесса тщательно изучите приемы наложения теней, прорисовки глаз, губ и других элементов лица. Соблюдайте пропорции, но не бойтесь экспериментировать и не переставайте совершенствовать свои навыки.
Как нарисовать морду кошки реалистично поэтапно
как поэтапно нарисовать кошачью морду реалистично А теперь нарисуйте контур для стрижки, как показано. Шаг 2: Нарисуйте верхнее и нижнее веко. 3. (Эти элементы будут перекрываться, и это нормально. Настоящая сделка. Это очень помогает при рисовании узких глаз. Помните: чем больше линий, тем темнее область. Песня: Xomu — EtherealLink: https: // yout 9 апреля 2016 г. ПЛЕЙЛИСТ КАК НАРИСАТЬ ЖИВОТНЫХ: https: // www. Realistic. Portrait Tutorial — How to Draw a Face Step by Step.Он дает простые пошаговые инструкции по формированию формы, позы и т. Д. Начните с рисования котенка с овала. НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ ВЫБРАТЬ БОЛЬШУЮ ВЕРСИЮ. Оберните второй слой вокруг первого, если хотите нарисовать густую гриву. 10 декабря 2019 г. · Шаг № 1: Выберите фотографию для эскиза и преобразуйте ее в черно-белую. Эти формы должны немного перекрывать друг друга. В этот момент я начал немного беспокоиться, потому что никогда не был уверен, смогу ли я уловить магию реалистичного глаза. Шаг 12. Шаг 13.Это примерная форма головы и морды. Шаг 3: Нарисуйте нижнюю часть живота Рыбы. Я использовал для этого карандаш F. Обойдите эту область снова и снова, используя круговые черные мазки, которые повторяют форму. 02 мая 2019 г. · Следуйте данной инструкции. 5 января 2018 г. · Просто нарисуйте нос мальчика изогнутой линией, проходящей над носом девочки и подбородком мальчика, с линией, проходящей вниз по нижней губе девочки. Иногда даже одно и то же лицо утром выглядит совершенно иначе, чем вечером.Шаг 1: Нарисуйте круг вместо головы, затем овал, перекрытый кругом. Начните рисовать яблоко с очертания его общей формы. Конечно, вы должны попробовать нарисовать своих питомцев с натуры! А теперь попробуйте нарисовать еще немного Присоединяйтесь к нам и научитесь рисовать морду кошки, используя простые и простые формы! Это руководство проведет вас через этапы рисования простой мордочки кошки. Сотрите перекрывающиеся указания из первого шага и нарисуйте некоторые более мелкие детали лица тигра, такие как зрачки глаз и несколько линий для области «усов».Нарисуйте круг для рисования реалистичных кошачьих глаз — Страница 7 из 7 — Искусство * Maltechniken — Коллекция животных с изображением волчьего глаза карандашом Рисунок волчьего глаза, реалистичный рисунок морды кошки Этот видео-мастер-класс, который сейчас проигрывается, проведет вас через шаги к боли Рисование Реалистичные домашние животные из фотографий — это 128-страничное руководство по рисованию от Ли. Также есть мини-демонстрации для рисования мордочки мыши и кролика. Шаг 3: Нарисуйте бровь так, чтобы она давала выражение боли, как показано. Включены три разных примера с тремя разными примерными пропорциями.Шаг 4: Нарисуйте ресницы для мужчин или женщин. «3/4 обзора» или «угол» означает, что лицо повернуто немного в сторону, но не полностью. Нарисуйте овальную форму яйца. 04 марта 2021 г. · Rumble — В этом уроке для начинающих я покажу вам, как нарисовать кошку цветными карандашами, где я буду рисовать кошку шаг за шагом и объяснять вам весь процесс. Музыка ♪ ♫. Реалистичные рисунки, как нарисовать голову кошки, нарисовать реалистичную кошку Шаг 3 Кошка Как нарисовать кошку простой рисунок кошки набросок кошки Возьмите карандаш (НЕ ручку!) И давайте научимся рисовать реалистичного кота! Шаг 5: Нарисуйте кошачью морду и уши, копируя фигуры, показанные здесь, так же точно, как я покажу вам, как я подхожу к рисованию кошки, и я разделю это на 8 простых шагов.ru / playlist? list = PLBiW8y5LSHK5D-eaX6QqD5NM8B-TpmvewКНИГА С ВЫЗОВАМИ РЕАЛИЗМА: http: // amzn. На левой стороне головы, чуть выше середины, нарисуйте левый глаз: один круг, внутри второго круга — зрачок и маленький кружок сбоку от зрачка — блик на глазу. Он лежит на спине, подняв животик вверх, и играет с клубком пряжи. Затем нарисуйте овал на лбу кошки. Этот урок научит вас рисовать реалистичную мордочку кошки. Шаг 1. Сетка покажет вам, как поэтапно нарисовать сидящую собаку.Шаг 7: Добавьте детали ног. Но следующие шаги будут сложнее. Это руководство поможет вам, рисуете ли вы свою первую или пятидесятую милую маленькую (или большую) собаку! Шаг 6. Следуя этим пошаговым инструкциям профессионального художника, вы сможете создать рисунок собаки своей творческой мечты. Над первой линией нарисуйте перевернутую U-образную форму. 16 декабря 2015 г. Пошаговый реалистичный рисунок мордочки кошки — важная информация, сопровождаемая фотографиями и изображениями высокой четкости, взятыми со всех веб-сайтов в мире.Добавляю контуры конечностей, акцентируя внимание на коленях. Шаг 11. Шаг 3: Нарисуйте начальный шаг тела. Не выбрасывайте свои наброски и передовой опыт, а еще лучше — начинайте каждый набросок на новом листе и не стесняйтесь использовать стекло, подсветку для перевода, кальку, копировальные аппараты, сканер и принтер! 16 марта 2021 г. · Научитесь рисовать морду кошки, просто и весело, шаг за шагом. Обведите глаза, нос и рот. Подойдет простой квадрат. Повторите шаги с 1 по 6 из инструкций оригами в виде мордочки кошки.Шаг 2: Нарисуйте переднюю часть рыбы. Начните этот первый шаг с того, что нарисуйте несколько простых указаний и фигур, чтобы сформировать рамку лица. Британская короткошерстная кошка с милым лицом. Шаг 3. КАК НАРИСАТЬ ЖИВОТНЫХ ПЛЕЙЛИСТ: https: // www. Меню. Таким же образом нарисуйте дальнюю заднюю ногу, но чуть ближе согните ее к передним. Мы собираемся применить стилизованный подход, поэтому эти пропорции не обязательно должны соответствовать реальной жизни. Помимо визуализации в виде картинок, он содержит подробное описание, которое позволит изобразить животное очень реалистично даже начинающим художникам.Приготовьте карандаши и получайте удовольствие! как нарисовать морду кошки реалистично поэтапно. Изучите и применяйте нюансы, которые оживляют комическое искусство, с помощью советов и приемов, разработанных специально для расширения ваших знаний в ремесле рисования полукруга (нижняя часть морды), который своим открытым концом соединяется с наклонными линиями из предыдущего шага и из эти точки соединения рисуют две восходящие кривые, определяющие форму морды. Без этого мастерства репертуар артиста не обходится. Вместо глаз нарисуйте 2 круга или овала.Вектор счастливый серебряный британский котенок главный портрет. Шаг 2 Нарисуйте еще один круг под каждым существующим маленьким кругом по диагонали. На последнем этапе раскрасьте кошку. Шаг 6. Шаг 1 — Базовая форма яблока. Форма яблока. Теперь добавьте еще одну переднюю ногу прямо перед первой передней ногой. Шаг 2 — Нарисуйте рисунок ушей девушки-кошки из аниме «Кошачьи уши». Для получения дополнительной информации об аниме-головах и лицах см .: Как рисовать разные стили аниме-голов и лиц. Люди считаются одним из самых сложных предметов для рисования, потому что фигура никогда не находится в одном и том же положении.Как только это будет сделано, добавьте форму прически. Шаг 1: Нарисуйте контур верхней части тела Рыбы. . Распечатать руководство. Картины с кошачьими мордами были популярным предметом, когда я на летней работе красил футболки в Панама-Сити-Бич, Флорида. Эти глаза и очень острые зубы — отличное сочетание! Есть так много способов развлечься творчеством со всеми изображениями, которые появляются во время Хэллоуина. Шаг 4. com / 0385346298SUBSC Всем привет, вот урок о том, как нарисовать портрет кошки. Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать! 1.Степан Айвазян | | 0. Также начните рисовать тело. 14 декабря 2018 г. · Научитесь рисовать реалистичную морду терьера с помощью следующих простых пошаговых инструкций из следующего урока рисования. Сначала нарисуйте общий контур сидящей кошки, затем сосредоточьтесь на ее голове и лапах. ) 22 октября 2020 г. · Нанесите темно-коричневые тени для век с оранжевым оттенком поверх цвета складки с помощью небольшой кисти для смешивания, уделяя внимание внешним углам. 09 марта 2021 г. · Обведите контур головы, ушей и шеи кошки.Я использую крошечные индивидуальные штрихи, размером с кошачий мех. На этом этапе мы завершим работы по кузову автомобиля. Шаг 2 — Нарисуйте крест, вертикальную линию в середине овала и в верхней части горизонтальную линию. Используя большое количество коротких штрихов, изобразите щеки кота. com 27 июля 2020 г. · Как нарисовать голову кошки, Нарисовать реалистичного кота, Шаг за шагом, Руководство по рисованию, от finalprodigy Привет всем, вот урок о том, как нарисовать портрет кошки. Получите ваш визит. Узнайте, как нарисовать кошачью морду карандашом — у этой кошки круглая мордашка и большие глаза.Прикрепите кошачьи ушки к макушке. Сотрите все инструкции и сделайте контуры рисунка четкими и четкими. Продолжайте с другой кривой. . Я рисую вертикальную базовую линию, а затем добавляю линии для глаз, носа и рта. Используйте любой материал, на котором вы хотите нарисовать этого единорога. Эти глаза и очень острые зубы — отличное сочетание! 12 июн 2019 Большой масштаб, чтобы помочь студентам выйти за рамки их привычки рисовать мелким. Добавьте еще один слой между ними. Советы, уловки и пошаговые инструкции по созданию комиксов.Шаг 2. Первый шаг: нарисуйте круг. Время для детальной работы. Те, что спереди, должны быть меньше. Начните раскрашивать, используйте инструменты «Кисть» и «Заливка» до 6 марта 2021 г. · Вот пошаговое руководство по рисованию реалистичных носов в виде 3/4 с помощью карандашей / графитных карандашей. Шаг 2: Завершите переднюю часть. Затем нарисуйте нижний круг, который будет служить лапками собаки. LOL Стиль скорее мультяшный, чем реалистичный, но реализм присутствует в позе, наклоне головы и т. Д. 2. Как нарисовать реалистичное лицо1.· Далее нарисуйте глаза, нос и рот. Просто следуйте пошаговой инструкции. Фотография для эскиза должна быть качественной, чтобы качество портрета было наилучшим. Карандаш как инструмент выражения настолько чист и прост. Спустившись вниз от круга, представляющего верхнюю часть головы, нарисуйте нижнюю часть лица, как показано в примере. 5. Шаг 1. Все дело в упрощении функций. Шаг 3: Нарисуйте другие изгибы морды, такие как брови и усы.Шаг 2: Нарисуйте нос и начало первой передней лапы. Наконец, добавьте небольшую кривую, чтобы отделить хвост от тела. 3. Ниже вы найдете коллекцию пошаговых руководств по рисованию людей. au: Kindle Store Apple, пошаговый рисунок. ХОРОШИЕ НОВОСТИ!! . Можно нарисовать круг для головы, длинный овал для тела и более короткий, но более широкий овал для задней лапы. 17.11.2019 — Любите ли вы кошек так же, как и команду Easydrawingart. Мы должны следовать пошаговому процессу, чтобы точно нарисовать кошку.Центральную часть бантика нарисуйте под подбородком котенка. Как видно из названия, это идеальное руководство, если вы хотите понять, как рисовать лицо шаг за шагом. H Юг, лицензия на о. Как поэтапно рисовать реалистичных кошек. Добавьте детали, такие как глаза, рот и бакенбарды. Теперь вы можете получить мой курс рисования со скидкой 90% на флэш-распродаже в марте 2021 года. Теперь, используя сетку в качестве ориентира, я нарисовал кошачью морду на своей бумаге. Итак, если вы хотите, чтобы какая-то область была светлой, нарисуйте как можно меньше линий.Начните этот урок рисования кошек с круга, а затем разделите круг на пл. См. Полный список советов по легкому рисованию. Как нарисовать собаку легко поэтапно, как нарисовать собаку для детей साथियो इस 2 में यह बताया गया है कि प्यारा Шаг 2 — Нарисуйте нижнюю часть рисунка головы лица девушки. Начать сейчас. В этом посте онлайн-журнал Pouted покажет вам, как научиться рисовать реалистичное лицо. 7 ноября 2019 г. · Это наиболее распространенные способы рисования лица и те, которые вы будете использовать чаще всего.В этом уроке рисования команда Drawingforall. Шаг 4: Завершите глаза. Нарисуйте две вертикальные линии у основания передних лап кошки. Оставить ответ Отменить ответ. Каждое руководство предназначено для того, чтобы помочь вам научиться рисовать животных с помощью серии «заданий из альбома для рисования». Для рисования шеи и плеч аниме см .: Как рисовать шею и плечи аниме. Шаг 4: Теперь попробуйте сделать волосы приподнятыми, закрыв щель на коже головы. · Создайте новый слой и нарисуйте эскиз. Шаг 5: Добавьте четвертую ногу, уши и хвост.Теперь нарисуйте глаза девочки и мальчика. Чтобы помочь вам убедиться, что обе стороны головы будут одинаковой ширины и что черты лица на более поздних этапах будут равномерно распределены, начните рисовать, сначала проведя вертикальную линию через середину области рисования. Шаг 1 — Нарисуйте фигуры для тела кошки. Учебник по рисованию реалистичного кота предназначен для детей с некоторым опытом рисования. Итак, приступим к рисованию симпатичного котика! Это был урок рисования о том, как шаг за шагом нарисовать голову кошки.Это подробное пошаговое руководство с комментариями на YouTube научит вас рисовать очень красивого кота, которого вы с гордостью поставите на холодильник или отправите маме (потому что все любят «домашние» подарки). Шаг 1: Нарисуйте кончик головы, включая ухо. Обратите внимание на то, как короткие линии сходятся в неровных точках, чтобы щека выглядела пушистой. Шаг 2. Как нарисовать кошачью морду. Пришло время нарисовать контрольные линии мордочки животного. Шаг 8: Нарисуйте крылья, чтобы завершить этот простой рисунок реалистичной мухи! 31 августа 2020 г. · На этой странице вы узнаете, как рисовать лица, переходя от начальных рисунков к использованию ссылок, содержащих разные лица для рисования, и рассказывая о наших конкретных методах.Мне нравится делать углы немного закругленными. Шаг 2 — Нарисуйте плавники золотой рыбки Fins. Шаг 7. Не получайте шаг 10. Шаг 3: Нарисуйте область спины и нижней челюсти. Этот урок научит вас рисовать реалистичную мордочку кошки. Начните с простого наброска головы кошки. Подержанные вещи (1) Название карандаша: DOMS (ZOOM ULTIMATE DARK) (2) Растушевка (Вы можете использовать кисть или ватные палочки на 04 марта 2021 г. · Rumble — В этом уроке цветного карандаша для начинающих я покажу вам, как нарисовать кошку цветными карандашами, где я буду поэтапно рисовать кошку и объяснять вам весь процесс.Помните, вы рисуете отпечаток меха, а не каждого волоса. На этом этапе инструкции о том, как нарисовать морду кошки, нам нужно будет стереть и стереть руководящие принципы и изобразить усы. Шаг 3 Как рисовать животных — шаг за шагом. 5 дюймов, а горизонтальная средняя линия составляла 3 7/8 дюйма. Com / 0385346298SUBSC 29 декабря 2020 г. · Чтобы придать ему более реалистичный вид, нарисуйте план и сотрите все направляющие. В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца. Найдено 13 бесплатных уроков по рисованию кошек, которые можно нарисовать с помощью карандаша, Market, Photoshop, Illustrator, просто следуйте пошаговым инструкциям.Этот пошаговый урок рисования демонстрирует технику создания рисунка кошки пером и тушью. Затем нарисуйте треугольник, выходящий из овала, и сделайте вершину немного изогнутой. Ниже вы найдете коллекцию пошаговых руководств по рисованию животных. Собака сидит в своей реалистичной позе. Не забудьте закруглить гриву над головой и ушами льва, чтобы она вздулась вверху. Рисую каркас передних лап. 18 апреля 2016 г. — Один из самых очаровательных домашних животных — кошка. Эта кошка — предок домашней кошки.6 нояб.2020 г. · Сегодня я покажу вам, как нарисовать очень симпатичного толстого котенка. Шаг 1: Начните с рисования контура головы и челюсти тигра. Этот урок рисования не только покажет вам, как нарисовать женское лицо, но и познакомит вас с моей собственной техникой рисования. Нарисуйте усы. 4 ноября 2017 г. · Шаг 11. Далее Нарисуйте морду кошки в типичном стиле аниме с большими, чем обычно, глазами и Как нарисовать хэллоуинскую черную кошку с помощью мультяшного сидящего меха и тыквы r Как нарисовать реалистичного кота для НАЧИНАЮЩИХ | Техника рисования меха.После его рисования добавьте начальный контур (небольшой овал) мордочки кошки. Нарисуйте неровную кривую букву «U». Это учебник по цветным карандашам для начинающих, в котором рассказывается об основах рисования цветными карандашами, например, наслоении, смешивании и основах «Научитесь рисовать страшную кошачью морду» с помощью этого простого пошагового руководства. Сделайте челюсть отдельной линией по самому низу морды. Пошаговое руководство по рисованию о том, как рисовать ламу. Также нарисуйте форму лица. 04 марта 2021 г. · Rumble — В этом уроке для начинающих я покажу вам, как нарисовать кошку цветными карандашами, где я буду рисовать кошку шаг за шагом и объяснять вам весь процесс.Чтобы разместить нос, см. Четвертый шаг этого урока. Как рисовать головы и лица аниме в разных стилях. Нарисуйте изогнутую линию сверху. Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям. Шаг 6: Нарисуйте вторую заднюю ногу. 2. Симпатичные и простые рисунки кошек. Как нарисовать морду кошки: Руководства по цветным карандашам для детей и взрослых, Пошаговое руководство по рисованию Как нарисовать милого кота в реалистичном стиле, Научиться рисовать домашних и животных, Как рисовать, Электронная книга «Глаза крупным планом»: Susak, Jasmina , Сусак, Жасмина: Амазонка.Легко, шаг за шагом, как рисовать кошек-воинов, уроки рисования для детей. Начиная с короткого изгиба буквы «J», нарисуйте очень большую изогнутую линию для спины. Я использую здесь шариковую ручку. Нарисуйте волосы Божьей коровки. Две линии хвоста начинаются от нижней части задней линии и задней линии задней лапы. Используя две изогнутые линии, нарисуйте треугольную форму уха с открытым дном. Дети любят рисовать бабочек, ведь эти красивые насекомые очень красочные и изящные. Моя любимая часть рисования единорогов — это сделать рог, чтобы он выглядел как спираль.Эти линии помогут вам правильно разместить черты лица кошки. Добавьте тень между слоями. Шаг 2. Я рисую простой квадрат, чтобы упростить голову кошки. Шаг 1. Достаем карандаши. Шаг 2. Осталось только нарисовать тени. Посередине круга головы нарисуйте овал для носа лисы. Используйте серию перекрывающихся изогнутых линий, чтобы очертить верхнюю часть волос. Чтобы помочь с расположением лица, нарисуйте сетку на круге. Шаг 13. Шаг 3. 3 марта 2021 г. Как легко нарисовать зебру 15 сент.2019 г. · Как нарисовать женское лицо — Урок по рисованию кистями и кроликами.Продолжайте рисовать, добавляя ноги. Ваша кошка готова править миром. Нарисуйте стебель и проведите линии для симметричного изображения «лица». 28 ноя 2019 Как нарисовать реалистичную кошку и рыхлые кошачьи мордочки · 1. Сделайте это, упростив кошку до основных форм, таких как круги и овалы, и нарисуйте световые ориентиры, чтобы найти пропорции кошки. Как нарисовать реалистичного кота? — Шаг 2. Шаг 1: Начните с рисования небольшого круга и еще одного меньшего круга слева от его нижней части для головы, а затем добавьте больший овал, идущий от них вниз, для области шеи и груди.570×320 Рисунок кошки Шаг за шагом Как нарисовать кошку Рисунок, срок выполнения 396×341 Нарисуйте реалистичную кошачью морду Кошачью морду, простые рисунки и рисунки. Множество тонких линий добавят пушистую текстуру. Теперь позвольте прямоугольнику помочь вам нарисовать форму морды кошки. Эти линии помогут расположить черты лица. Шаг 1: Сначала нарисуйте круг для радужки. 16.11.2019 · Шаг 7. Любите ли вы кошек так же, как и команду Easydrawingart. Начните с круга для формы мордочки кошки и добавьте два круга для тела.Ноги кошки должны быть одинаковой длины и толщины. Сначала начнем с выкладывания основных пропорций лица. Уши к голове уже можно нарисовать в форме двух треугольников. Обязательно нарисуйте кончик хвоста слева от кошки. Сказочные кошачьи персонажи, такие как Кот в сапогах, являются одними из самых любимых детей для рисования. Как нарисовать кошачью морду Как нарисовать кошку из 0 и 111 | Легкий рисунок кота шаг за шагом для начинающих | Рисование кошки и n Как нарисовать голову кошки, Нарисуйте реалистичную кошку, Шаг за шагом, Руководство по рисованию, Рисование морды кошки Как нарисовать голову кошки Уроки рисования, рисование Концы обеих линий должны быть обращены внутрь.Получите подробное представление об анатомии иллюстрации к комиксу с помощью пошаговых описаний, которые проведут вас через весь процесс. Нарисуйте глаза и усы. Это учебник по цветным карандашам для начинающих, который учит некоторым основам рисования цветными карандашами, таким как наслоение, смешивание и основы. Я выделил самые светлые области вокруг глаз и переносицу. Шаг 2. Когда-то в Египте кошкам поклонялись как богам. Не забывайте усы кошки — рисуйте их в последнюю очередь быстрыми движениями, начиная с основания, а не с кончика.Сначала рисуем круг и параллельные линии. Еще один бесплатный видеоурок по рисованию животных для начинающих. Узнайте, как нарисовать мордочку кролика, а затем превратить его в проект рисования линий. Существуют пошаговые уроки рисования для рисования: кот с короткой шерстью, йо. В этом курсе вы научитесь рисовать реалистичные вишни, мрамор кошачьего глаза и шаг 5. Художник использует простую сетку пропорций, чтобы нарисовать Лицо льва, написанное карандашом, с поразительными глазами и реалистичной гривой. Нарисуйте два треугольных ушка.Затем возьмите ластик и сотрите все карандашные следы. Это очерчивает морду. Шаг 3: Завершите рисование передней ноги и нарисуйте заднюю, живот и заднюю ногу. Нарисуйте две изогнутые линии, одну с левой стороны и одну. Как нарисовать кошку шаг за шагом — легкий, пошаговый урок рисования для детей. Не забудьте добавить декоративные линии и выхлопную трубу. Вы также увидите несколько различных техник добавления бликов, например использование белой акриловой краски поверх карандаша, чтобы добавить усы, и создание бликов с помощью ластика.Если использовать более длинные движения, кошка будет похожа на пушистую кошку, а не на короткошерстную. Рисунки кошек, нарисованные карандашом или акварелью, могут стать хорошим украшением детской комнаты. com. Соедините его со ртом изогнутой линией. Начните рисунок с обрисовки тела и хвоста золотой рыбки. Покажите глаза и нос в виде треугольников. Узнайте, как рисовать, и быстро улучшите свои навыки с помощью онлайн-тренера. Для другого подобного урока вы также можете посмотреть: Урок Как нарисовать реалистичную грушу.Рисунок женской головы. Рисование и раскраска для детей — Как рисовать рисунок и раскраски кошачьей морды для детей Опубликовано 16 марта 2021 г. 9 просмотров Пошаговое руководство по рисованию на тему «Как нарисовать дикую кошку» Дикая кошка — маленькая кошка разного окраса, обитающая в большей части Африки . Установка размещения. Тени выглядят как несколько коротких косых линий. Эти круги больше по размеру, и их верхние края касаются маленьких кругов. 18 авг 2019 Как поэтапно нарисовать мордочку кошки для начинающих / рисунок карандашом /.Я всегда начинаю с головы, но это ни в коем случае не правило, это скорее личное предпочтение. 2. Приключение Предлагаемый способ представления белки, объясняет, как дети могут постепенно рисовать белку карандашом. 75 дюймов в высоту. Вы можете следить за пошаговым видео или изображениями ниже. 4. 29 ноября 2018 г. · Как нарисовать кошку: пошаговое руководство, необходимое для создания реалистичного рисунка кошки Получайте нашу рассылку каждую пятницу! Подпишитесь на Еженедельный каталог мыслей и каждую пятницу получайте лучшие истории недели на свой почтовый ящик.Шаг 4. Шаг 9 ПОДПИСАТЬСЯ: http: // bit. Шаг 1: Сначала нарисуйте голову, рот и морду. Наш урок искусства «Как нарисовать кошку» представляет собой пошаговую демонстрацию техник, используемых при создании нашего рисунка пером и тушью. Начните с круга для головы кошки и добавьте пробные линии для формы кошачьей мордочки. Ваш электронный адрес не будет опубликован. В каждом из них используются одни и те же методы создания эскизов, но есть разные соображения, которые вы должны учитывать при каждом просмотре. Под носом нарисуйте две изогнутые линии в форме широкой буквы «W», чтобы сформировать рот.Раскраска реалистичная кошачья шерсть пошагово. Шаг 3 — Нарисуйте кошачьи глаза. Шаг 1 Нарисуйте два маленьких кружка рядом друг с другом с зазором 2 см в центре страницы. Шаг 3: Нарисуйте спину кошки, направляясь вниз туда, где будет хвост. Начиная с короткого изгиба буквы «J», нарисуйте очень большую изогнутую линию для спины. После того, как у вас будет набросок, войдите и немного определите особенности. Шаг 6: Добавьте копыта и уши. Ниже приведены примеры стилизованного портрета, но шаги будут работать и для более реалистичных лиц.Шаг 4. Давайте начнем с шага номер один. Мне нравятся шариковые наконечники, потому что вы действительно можете получить схематичный эффект карандаша: меньшее давление делает линию более светлой, а большее давление делает линии темнее. Шаг 4: Завершите заднюю ногу и нарисуйте глаза, рот и вторую переднюю ногу. Вы также можете заштриховать более темные участки глаз и носа сплошной темной заливкой. Затенение — жизненно важная часть создания реалистичного носа, и этот урок шаг за шагом покажет вам, как правильно затенять нос. Шаг 1 — Рисование женской головы.com Найдено 11 бесплатных уроков по рисованию больших кошек, которые можно нарисовать с помощью карандаша, Market, Photoshop, Illustrator, просто следуйте пошаговым инструкциям. (1) Нарисуйте цифру «3» сбоку или сердце. По первичным контурам обведите туловище и голову кошки. ly / markcrilley ПОДПИСАТЬСЯ на все 4 книги «Призрак Броуди» на Amazon: http: // bit. Учтите, что волосы имеют некоторый объем и будут закрывать нижнюю часть ушей. 1 Получите ручку и бумагу. Как нарисовать бантик из ленты и закончить рисование Шаг 1.Вы можете раскрасить кошачью мордочку. Вы также можете раскрасить свою кошку, выбрав для вдохновения любую гамму кошачьих цветов и рисунков меха. Горизонтальная линия должна быть немного ближе к нижней части овала. Узнайте, как рисовать котов-воинов, просто следуя инструкциям в наших видеоуроках. Теперь добавьте немного на голову. Если вы хотите нарисовать Wildcat, следуйте нашему руководству шаг за шагом, чтобы получить идеальный рисунок. Шаг 4: Нарисуйте передние и задние лапы. ly / 2QgsBVH (Действительно только в течение 5 дней) SUP Начните с круга для формы кошачьей мордочки и добавьте два круга для тела.Шаг 1 Нарисуйте круговой контур в центре лица. Шаг 3 — Рисование основных линий. Рисование основных линий лица тигра. На следующем этапе наносятся глаза, рот, аккуратный носик, изогнутые брови. Начиная рядом с этой линией (слева) нарисуйте изгиб рта, опустите его снова и снова, чтобы он встретился с линией, которую вы провели под носом. На этом же этапе добавляем бороды. Измерьте высоту головы линейкой, отмерьте до 5 мерных расстояний. Рот полный. Как легко поэтапно нарисовать собаку, как нарисовать собаку для детей साथियो इस विडियो में यह बताया गया है कि 31 января 2021 г. · В частности, вы всегда должны развивать рисунок человека или деталей, связанных с ним.Шаг 4. Этот урок научит вас рисовать реалистичную мордочку кошки. В этом уроке рисования их очень мало. Узнайте, как нарисовать страшную кошачью морду с помощью этого простого пошагового руководства. В этом уроке я покажу вам, как нарисовать морду кошки за 7 шагов. Шаг 1. Набросок основных форм. Как обычно, мне нравится начинать с размещения объекта на бумаге. Как нарисовать кошку. Все, что осталось сделать, это добавить последние детали, например, еще немного меха и усов. Как нарисовать кошку, используя простые формы — пошаговое руководство по рисованию Здесь мы начнем с основ и научимся рисовать морду, чтобы она выглядела как морда кошки.Нарисуйте округлый нос, соединяя стертую часть формы банана. Иногда даже лучше ничего не рисовать! Шаг 14 17 июня 2019 г. · Пошаговое руководство, покажет вам, как нарисовать этого симпатичного кота, очень просто. Нарисуйте два круга, один большой и один поменьше. Постарайтесь сделать эти узоры зеркальным отображением узоров, которые вы нарисовали на левом крыле. 3. Шаг 2: Прямо над верхней частью длинной линии крючка добавьте очень маленькую точку для глаза. Шаг 3 Нарисуйте уши овальной формы и рот и нарисуйте концентрический круг на одном глазу.При необходимости обратитесь к оранжевым и синим инструкциям. Начните с той же бумаги для оригами размером 6 x 6 дюймов (15 x 15 см) цветной стороной вниз. Затем вы нарисуете контур кошки, добавив кривые и линии. Шаг 2 Как нарисовать солнце Шаг за шагом Как нарисовать солнце легко и просто рассказать и показать в этом уроке! Есть разные способы нарисовать солнце карандашом. Пошаговые уроки вам в этом помогут. 8 мая 2017 г. · Следите за развитием рисунка кота, шаг за шагом. Затемните радужную оболочку и оставьте небольшую круглую часть вверху пустой для отражения.Симпатичные и легкие рисунки кошек. 17 марта 2016 г. — как рисовать котят | «Как нарисовать голову кошки», «Рисовать реалистичного кота», «Пошагово», «Домашние животные»… — это творческое вдохновение для нас. ком? Если да, то этот урок о том, как нарисовать морду кошки, вам понравится. 2. Нарисуйте неровную кривую букву «U». Нарисуйте еще одну кривую под двумя кривыми (посередине). Начните с рисования трех кругов разного размера. Шаг 2. Над носом нарисуйте два больших круга для глаз, каждый с маленьким затемненным зрачком. Шаг 1: Нарисуйте голову.Узнайте, как рисовать человеческое лицо и создавать великолепные реалистичные рисунки, иллюстрации и рисунки с помощью этого бесплатного рисования шаг за шагом. Когда-то в Египте кошкам поклонялись как богам. При необходимости обратитесь к оранжевым и синим указаниям. Нарисуйте контур собаки. В этой инструкции мы продемонстрируем детский вариант. Шаг 5 Следуйте показанным картинкам для завершения тела и, наконец, раскрасьте по своему желанию. кот, мультики. Обязательные поля: Начинается чуть ниже конца задней линии и идет ровно внизу, почти касаясь передней лапы.Шаг 3. Шаг 3 Рот рисуется реверсной буквой E. Шаг 5: Добавьте нижние передние плавники и завершите хвостовую часть. Нарисуйте две вертикальные линии в 24 октября 2019 года в видео-уроке по рисованию милого котенка. Этот урок рисования полосатого кота для детей проводится с помощью карандаша и маркера. Позже она станет головой вашей кошки. Соедините эти линии, заключив в них небольшую неправильную форму, напоминающую закругленный перевернутый треугольник. 8 сентября 2017 г. · Чтобы нарисовать идеально круглую радужку, нарисуйте полный круг, а затем просто сотрите части, выходящие за пределы глазного яблока, вместо того, чтобы рисовать формы скобок.Шаг 2. com, Inc. Шаг 4 29 ноября, 2018 · 1. Вы обязательно станете профессионалом, выполнив шаги, описанные ниже. Хотите освоить Microsoft Excel и познакомиться с перспективами работы на дому. Одним из самых очаровательных домашних животных является кошка. Серия «Как рисовать и раскрашивать» предлагает простое руководство, которое знакомит художников с основными инструментами и материалами и включает простые пошаговые уроки для различных проектов, подходящих для начинающих художников. На этом ваш волк почти готов.Как нарисовать кошку. 10 июля 2020 г. · Вы говорите, что рисование лица пугает? Мы понимаем это, но не будь пугливым котом. Затем я пытаюсь повторить общую позу кошки с единственной кривой линией. Шаг 1. Сначала начните обучение с рисования круга, прямоугольника и овала. Ваши глазные яблоки должны находиться в горизонтальной плоскости (равно разделенной вертикальной линией сетки). Карандаш 2B достаточно мягкий, чтобы рисовать такие вещи, как глаза и морда, и позволяет нам легко стирать и перерисовывать любые & 12 января 2018 г. Здравствуйте, дорогие художники! В этом уроке рисования мы решили показать вам, как поэтапно нарисовать голову кошки.Далее: Узнайте, как нарисовать лицо тремя разными способами. Голову кота нарисуйте в форме эллипса. Если вы хотите научиться рисовать портрет, этот урок научит вас методу «наизнанку». Мне никогда не удавалось подобрать правильные цвета, и мне всегда казалось, что я рисую красками, а не рисую. Теперь нарисуйте воротник и хвост. Начните с простого наброска головы кошки. Сделайте руки и ноги. Как нарисовать собаку легко поэтапно, как нарисовать собаку для детей साथियो इस विडियो में यह बताया गया है कि प्यारा Узнайте, как нарисовать мультяшное лицо с помощью этого простого пошагового руководства.Обратите внимание, что у старых персонажей-мужчин в аниме, как правило, довольно длинные лица, в отличие от более молодых персонажей, у которых, как правило, довольно круглые лица. Выполните 11 простых шагов, чтобы научиться рисовать этого милого мультяшного котенка. 24 сен, 2020 · Затем нарисуйте ближайшую заднюю ногу в форме трубы для бедра, убедившись, что самая широкая часть встречается с телом. Шаг 4 Соедините уши и туловище маленькими прямоугольниками, как указано. Шаг 5: Закончите передние и задние лапы. 09 янв.2020 г. · Пошаговое руководство по рисованию кошки.Обведите все, придавая линиям законченный, твердый и законченный вид. Не вдавайтесь в подробности и говорите мягко. Как нарисовать морду кошки. Опубликовано в: Рисование мультяшных животных, Реалистичные животные Теги: собака, собаки, как рисовать собак, как рисовать терьеров, терьеров 18 декабря, 2019 — Новая подборка для рисования и улучшения навыков. Изогнутая линия идеально подойдет и тем, и другим. Начните с рисования трех простых фигур. (2) Затем нарисуйте на нем перевернутую цифру «8». Шаг 8: Нарисуйте узоры овальной формы на верхней части правого крыла.Шаг 3 Нарисуйте волнистую линию по горизонтали, разделяя пары. Шаг 3: Теперь нарисуйте штрихи, закрывающие лицо. В этом пошаговом руководстве мы изучим некоторые основные правила, которые художники-портретисты, карикатуры, комиксы и аниме-художники во всем мире уже много лет используют при рисовании реалистичных лиц. YouTube. Чтобы нарисовать сетку, сначала я нарисовал на бумаге прямоугольник размером 7 дюймов и 7 дюймов. В этом уроке мы рисуем сидящего кота спереди. Каждое руководство разбивает процесс на простые для выполнения шаги.В нем есть пошаговое иллюстрированное руководство и большое пространство для рисования вашей кошки. Шаг 1: Начните с рисования носа и головы. Вот шаги, которые я разработал, чтобы нарисовать Шаг 1. В этом уроке показаны шаги наброска и рисования от начала до конца. Шаг 5. 16 января 2020 г. · Карандашом HB нарисуйте длинный овал для переносицы и меньшие круги для кончика носа и ноздрей. Шаг 3: Нарисуйте черты лица. Нарисуйте основные контуры. Чтобы лучше понять, как разместить кошачьи уши на голове, мы нарисуем основную форму ушей, прежде чем рисовать волосы.Таким образом, у вас должна получиться самая простая форма больших частей головы волка. Эти большие кошачьи мордочки было интересно рисовать и раскрашивать. Детализируйте внутреннее ухо короткими линиями. Затем нарисуйте большой овал посередине, который будет туловищем. Затем нарисуйте уши на круге головы. Нарисуйте передние лапы. Шаг 2 Теперь нарисуйте Х-образный контур внутри лица. Затем нарисуйте глаза поверх вашей линии. 1. В этом видео я покажу вам, как легко нарисовать женское лицо шаг за шагом для начинающих. Как нарисовать прыгающего тигра Просмотрите этот урок 26 сентября 2014 г. · Вы можете применить шаги из этого урока по рисованию, чтобы научиться рисовать реалистичную кошку любой породы в любой позе.2. Нарисуйте голову и передние лапы. Как нарисовать кошку цветным карандашом. Посмотрите наши обучающие видеоролики, чтобы узнать, как подробно нарисовать человеческое лицо. Шаг 3: Нарисуйте маленький круг в нижней части книги «Как нарисовать милую мордочку котенка — Искусство рисования лица полосатого кота для детей» CC! Only4Kids Как нарисовать милого щенка поэтапно CC. Как нарисовать реалистичного кота. Важно оставить достаточно места для лба. Ну вот! Один легкий котик нарисован всего за пару минут! Шаг 4 Начните рисовать котенка с овала.Независимо от того, хотите ли вы создать простую, но реалистичную мордашку для детей или изо всех сил стараться выглядеть знойной женщиной-кошкой, в нашем списке вы найдете хотя бы одно видео о макияже кошки, которое подойдет именно вам. Затем используйте тот же коричневый оттенок, чтобы нарисовать линию. 08 декабря 2019 г. · Это пошаговое руководство по рисованию покажет вам, как нарисовать простого единорога. Нарисуйте круг для лица и два треугольника для уха в качестве направляющих. Нарисуйте детали лица: глаза, нос, уши, брови. Шаг 3. Шаг 5. Нарисуйте ошейник на шее котенка.НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ДЛЯ БОЛЬШЕГО ВЕРСИИ. Шаг 4: Нарисуйте верхние и нижние плавники. Нарисуйте круг для лица и два треугольника для уха в качестве направляющих. Шаг 3. Затем используйте пары изогнутых линий, которые пересекаются в острых точках, чтобы нарисовать челку в верхней части лица. 1. (3) Нарисуйте стрелки для ушей… или перевернутую букву «V» с линией, проходящей через нее. Одни только эти три причины сделают эту кошку интересной для всех возрастов, но этот рабочий лист отлично подойдет вашим детям, чтобы научиться рисовать морду кошки. YouTube. Чтобы нарисовать внутренние линии сетки, я разделил эти измерения пополам.Как нарисовать кошку. Таким образом, вертикальная средняя линия была 3. Нарисовав ее, добавьте линию морды собаки. Шаг 5. Учебник по рисованию реалистичного кота предназначен для детей с некоторым опытом рисования. Шаг 7: Нарисуйте глаза и добавьте полосу на теле, чтобы завершить рисунок лягушки. В данном случае это в основном круг. ком? Если да, то хотите научиться рисовать кошек? Итак, давайте рассмотрим руководство по цветному карандашу, которое поможет вам мгновенно нарисовать кошку реалистично. Вот почему WoWPencils создал пошаговое руководство, как нарисовать шрамы на лице и сделать его максимально реалистичным и легким.Нарисуйте точки для усов и ноздрей и нарисуйте короткие линии, чтобы обозначить усы. СЕРИЯ 51. Нарисуйте глазки кота. Затем с помощью длинных и коротких изогнутых линий нарисуйте сторону лица. 16 сентября 2013 г. · Автор Брэнди Боуман в разделе «Уроки рисования»> Уроки рисования Раньше я боялась рисовать портреты. Шаг 1 Из нескольких кругов нарисуйте контур кота. Вначале рисуем вытянутый овал, но края овала должны быть острыми. Как только вы справитесь с этим, перейдите на вторую страницу, чтобы узнать, как развить свои навыки.Шаг 2: Теперь нарисуйте перегородку для волос. Следите за развитием картины кошки, шаг за шагом. Шаг 2 Нарисуйте контур рук, кистей, ног, ступней, хвоста и ушей. Здесь я рисую для женщины. Для начала возьмите свои любимые карандаши, бумагу и исходные фотографии. По сути, среди видов искусства такой рисунок считается высшим пилотажем. Шаг 2 — Набросок Apple Черновой набросок Apple Как нарисовать лицо за несколько простых шагов Сделайте свои человеческие наброски более реальными, например, научившись рисовать каждую черту лица до совершенства.Нарисуем соответствующие линии хвосту и лапкам лисы. Внизу вы можете прочитать некоторые интересные факты о реалистичном коте. Добавьте подбородок к лицу — две прямые боковые линии, изгиб внизу и нарисуйте ухо в форме буквы «С». Нарисуйте хвост, загибающийся назад, с разрезом посередине. 1. Идите от уголков рта к лицу, чтобы очертить его контур. Мультяшные лица иногда являются забавной альтернативой рисованию реалистичных, в основном потому, что они настолько просты и легки в исполнении.Я также уточняю форму «Учимся рисовать реалистичное женское лицо шаг за шагом». Реалистичный карандашный рисунок — одна из самых уникальных форм искусства, которые нам подарили. Я решил заняться портретной живописью прямо сейчас, и после долгой практики я чувствую себя очень комфортно при рисовании портретов. Постарайтесь сделать эти узоры зеркальным отображением узоров, которые вы нарисовали на левом крыле. Наконец добавляем хвост. Проведите линию посередине вашей фигуры. В местах, где находится самая густая тень, можно добавить еще один слой штриховки.ком сделал. Шаг 6: нарисуйте 4 дополнительные ноги. Это здорово, так как показано как мужское, так и женское лицо. На этом этапе рисунок уже обретает форму. Шаг 1 — Нарисуйте карандашом широкий овал в нижней части страницы. Пошаговые уроки помогут вам 22 декабря 2009 г. · Как нарисовать реалистичное лицо. Начните свой рисунок, сначала нарисовав общую форму головы. Добавьте детали к форме ушей. 1. Нарисуйте уши внутри прямоугольника. На этом этапе мы можем нарисовать небольшие тени, чтобы сделать рисунок морды медведя более реалистичным.Соедините один конец изогнутой линии с кругом, используя короткую линию, охватывая заостренный внутренний уголок глаза. Шаг 3. Для оригинального образа используйте цвета, которые использую я. Сначала нарисуйте полукруг. Подобная негативная мысль только ограничит вас во многих отношениях. 08.02.2019 · Прорезь в виде зрачка кошки сделана толстым черным карандашом. 18 декабря 2019 г. — Новая подборка для рисования и повышения квалификации. Давайте узнаем, как правильно нарисовать кошку. Шаг 1. Единороги — красивые фантастические существа.Затем добавьте три маленьких овала для кошачьих лап. Я всегда начинаю с измерения ширины и высоты основной части объекта с помощью кончика моего карандаша и моего 20 июля 2020 года.Первый шаг — нарисовать положение, чтобы определить, как и где это нарисовать. Вы можете использовать любую бумагу, особенно в процессе создания эскизов. Рисование кошачьих глаз — шаг 1. Шаг 2 — Поместите и нарисуйте Независимо от причины, здесь вы можете научиться рисовать аккуратный, реалистичный рисунок енота с помощью следующих пошаговых инструкций.Шаг 1: Как обычно, рисуем контур головы. Если вы начинающий художник и не планировали работать с тенями, вы можете просто пропустить этот шаг. Начните с рисования первого глаза. Как нарисовать пропорции мордочки кошки. 4. Изобразите детали ушей в стиле художников Easydrawingart. Шаг 2: Нарисуйте область бровей. В этом пошаговом руководстве мы изучим некоторые основные правила, которые художники-портретисты, карикатуры, комиксы и аниме-художники во всем мире уже много лет используют при рисовании реалистичных лиц.4 ноя 2017 Сегодня вы можете научиться поэтапно рисовать кошку. Нарисуйте морду, кроме ушей, в овале 450×594 Как рисовать кошек пошагово Учебник по рисованию. Рисовать лица может быть непросто, но с помощью этого пошагового руководства вы мгновенно создадите реалистичные портреты. ) (Эти элементы будут перекрываться, и это нормально. · Добавьте небольшой. Вот хороший урок по рисованию реалистичного кота. Сначала вы нарисуете вертикальную линию, затем добавите несколько простых линий и фигур, которые будут использоваться в качестве ориентира. Затем нарисуйте средний круг для груди собаки.Начните с вытягивания слабых линий вниз от глаз. Это будет белый слой внизу. Вы можете обратиться к простому пошаговому руководству по рисованию ниже. Сначала нарисуйте верхнюю часть глаза в виде дуги, затем нижнюю часть и зрачки в глазах. Шаг 2: Тяните затылок к телу. Затем нарисуйте нос, морду и рот черной кошки. Оставьте белый свет в центре, но немного влево или вправо, в зависимости от направления света. Нарисуйте область между носом и подбородком в виде единой линии (добавьте детали на более поздних этапах).Верхняя часть головы будет близка к кругу на виде спереди и близка к овалу на виде сбоку. Независимо от того, преподаете ли вы искусство, студент-рисовальщик или просто художник-любитель, вы найдете пошаговое обучение, которое даст вам возможность воплотить эти образы в своей голове в бумажную реальность. Шаг 12. Хотя оба пола имеют схожие черты, небольшие детали могут помочь различить пол в целом. Треугольники не должны быть идеально симметричными, потому что обычно это кошачьи уши. 19 ноября 2010 г. · Шаг 2.ly / BRODYSGHOSTbooks Книга «Освоение манги» на Amazon: http: // Нарисуйте радужную оболочку глаза. Мы используем пошаговый процесс, чтобы научить вас навыкам безупречного рисования. Как легко нарисовать милого кота »вики полезно Санрио Шармми Китти. 13.01.2018 · Как видите, сначала глаза выглядят очень плоскими. Всего шесть шагов к созданию достойных карандашных портретов. Шаг 1. Нарисуйте переднюю часть головы / носа мухи. Это называется строительным чертежом. Разделите среднюю линию на шесть равных частей. Прежде чем рисовать морду кошки, проведите горизонтальную линию через голову, чтобы убедиться, что глаза находятся на одном уровне.Шаг 5: Нарисуйте туловище и добавьте передние ноги. Затем приступайте к прорисовке глаз. Как нарисовать зевающую кошку Просмотрите это руководство. Чтобы создать более стилизованный образ в стиле аниме, нарисуйте ноги меньше и короче, чем у настоящей кошки. Сначала нарисуйте круг по форме его головы, а затем добавьте линии лица. Наконец, пошаговое руководство по рисованию кошки · Шаг 1: Нарисуйте вертикальную линию · Шаг 2: Нарисуйте большой овал для тела · Шаг 3: Нарисуйте круг для головы кошки · Шаг 4: Нарисуйте кошачьи уши в виде двух треугольников · 26 сен 2014 Теперь, когда у нас есть наш базовый набросок, и он выглядит пропорциональным, мы начнем рисовать черты лица.Нарисуйте еще одну нечеткую линию, начиная от основания правого уха, изогнутую в направлении, противоположном левому. Мы собираемся нарисовать сидящего кота. Сначала нарисуйте общий контур сидящей кошки, затем сосредоточьтесь на ее голове и лапах. В этом пошаговом руководстве вы научитесь рисовать кошку в три этапа. Итак, инструкция, как поэтапно нарисовать машину, продолжается, и здесь мы займемся багажником. Аэрография кошачьих морд позволила меху наполнить энергией огромные разноцветные глаза, доминирующие в дизайне.МАТЕРИАЛЫ Учебное пособие по рисованию мордочки кролика в формате PDF (щелкните, чтобы открыть) Набор белых карточек Иногда даже одно и то же лицо выглядит совершенно иначе утром, чем вечером. Сложите одну сторону по диагонали. Как рисовать кошачьи глаза, шаг за шагом, домашние животные, животные, БЕСПЛАТНО · ПОЛЬЗОВАТЕЛЬСКИЙ Рисунок кошки с вашей фотографии Реалистичная рука 5×7 · Значок от Карен Томпсон к эскизам Эскиз кошки Шаг первый — Блок в морде кошки. Нарисуйте одну линию вертикально по центру и одну линию по горизонтали. Как нарисовать бабочку. Разделите меньший круг на шесть равных частей.09 июля 2020 г. · Для этого слегка нарисуйте форму сердца вокруг головы льва, заканчивая ее в точке немного ниже подбородка. Также есть много забавных способов раскрасить этот рисунок. Рассказ о раскраске лица. Затем, когда вы закончите с головой, вы можете переходить к созданию тела. Чудесный рисунок божьей коровки — шаг 2. Этот больше похож на продолжение мордочки оригами кошки. Чтобы облегчить жизнь, начните с изображения фотографии. Нарисуйте нос и рот. Если вы уверены, продолжайте рисовать от руки, используя этот пример в качестве руководства.Пропорции мордочки кошки различаются в зависимости от породы, но есть правила, которые можно использовать для «типичной» кошки. Напоследок раскрасьте цвет, нарисуйте розовые щеки, милая мордашка готова! 04.02.2019 · Обводим очертания кошки по фотографии. Это учебное пособие по цветному карандашу для начинающих, которое учит некоторым основам рисования цветными карандашами, таким как наслоение, смешивание и основы того, как легко шаг за шагом нарисовать собаку, как нарисовать собаку для детей साथियो इस विडियो में यह बताया गया है कि प्यारा Шаг 8: Нарисуйте нечеткую изогнутую линию, начинающуюся от основания левого уха, в форме буквы «C», чтобы образовать сторону головы.Шаг 7: Закрасьте лицо 18 апреля 2016 г. — Один из самых очаровательных домашних животных — кошка. Добавьте шар на кончике треугольника, затем добавьте детали, такие как мех и цвет, на шляпу. Шаг 4 Нарисуйте букву C в нижнем секторе уха и букву S на подбородке в форме E. Сначала нарисуйте круг тонкой линией; в нем мы намечаем контур головы и волос с помощью направляющих. Как нарисовать реалистичного кота — пошаговое руководство В течение следующих 10 минут вы будете художником. На этом этапе вам нужно быть очень осторожным, чтобы посмотреть на все стороны, в которых растет шерсть кошки.Также добавьте немного волос под глазами. Когда-то в Египте кошкам поклонялись как богам. Также нарисуйте полуовальный язык. Рисование толстого кота — шаг 1. Хвост огибает спину, поэтому вам нужны кривые в том месте, где он начинается, и прямо напротив той стороны, из которой он не выходит. Это первые инструменты, которые вам понадобятся, чтобы нарисовать реалистичное лицо. Первый круг будет головой. Шаг 6. Получите больше фото о домашнем декоре Как нарисовать кошку легкий рисунок кошачьей морды Кошки Cat Sket 26 января 2014 г. — Привет всем, вот урок о том, как нарисовать портрет кошки.Это простое пошаговое руководство поделится всеми советами по рисованию лиц. Урок портретной живописи. Давайте возьмем все, что мы рассмотрели, и свяжем это в пошаговом примере. На шаге 3 «Как рисовать кошку» я продолжаю работать над глазами. Он выполнен в стиле мило / каваи / чиби, и его очень легко научиться рисовать. Голова, хвост и лапы лисы. Пошаговое руководство по рисованию «Как нарисовать кошачью морду с помощью уроки рисования» 101 Иногда все, что нам нужно, это простая кошачья морда. Шаг: Шаг 2: Нарисуйте плоскую форму буквы m или нисходящую кривую для линии щеки.Поскольку это стилизованный персонаж мультфильма, эта часть лица будет меньше, чем у реальных людей с более острым подбородком. ru / playlist? list = PLBiW8y5LSHK5D-eaX6QqD5NM8B-TpmvewКНИГА С ВЫЗОВАМИ РЕАЛИЗМА: http: // amzn. (1) Нарисуйте овал. Как нарисовать симпатичную реалистичную мультяшную мордочку кота шаг за шагом для детей — легкий способ видео. 30 окт 2014 Как нарисовать морду кошки — легкий пошаговый урок рисования для детей. Сверху кошачьего глаза нарисуйте три волоска. Пожалуйста, пришлите мне свой рисунок, и я смогу поделиться им на странице Facedrawer в Facebook.Тело нарисуйте шире к середине и уже к голове и хвосту. Если все сделать правильно, то получится такой милый котик. Мы предложим советы, как нарисовать лицо с индивидуальностью, в том числе как показать разные выражения. Обозначьте зубы короткими вертикальными линиями. 28 июля, 2019 — Как шаг за шагом нарисовать милое реалистичное мультяшное лицо кошки — Эскиз кошки для детей 13 декабря 2013 · Мы разберем его на основные формы и просто постараемся изо всех сил. Как нарисовать сидящего мультяшного кота: Шаг 1: Нарисуйте круглую форму с помощью любого круглого предмета.Шаг 2: Как нарисовать ведьму: шаг за шагом набросать рисунок Давайте превратим кеглю в человеческое тело. Прежде всего, я выбрал изображение и преобразовал его в черно-белое с помощью приложения Snapseed для Android. Редко можно использовать приспособление для рисования реалистичного человека. Шаг 3 — Нарисуйте рисунок морды кошки в стиле аниме «Кошачья морда». Я буду стирать рекомендации на каждом этапе, чтобы диаграммы были как можно яснее; обратите внимание, какие линии исчезают при добавлении черт лица. Глаза у этих тварей выглядят глупо, но мои дети могут просто нарисовать свои собственные глаза, которые выглядят лучше.Для таких случаев у нас есть этот урок, который проведет нас через основы, такие как пропорции и расположение элементов лица. Вы также можете видеть на изображении слева, что я затемнил область вокруг глаз и добавил немного шерсти вокруг морды волка. Шаг 6: Добавьте глаза и последний плавник на туловище, чтобы завершить этот простой рисунок рыбы! 29 ноября 2018 г. · Если вы хотите научиться рисовать собаку, вы попали в нужное место. Шаг 8. Просмотр с помощью слайд-шоу. Сохранить учебное пособие в одном изображении. Загрузить руководство в формате PDF для печати. Просмотр с помощью прокрутки. Полное руководство по рисованию в одном… См. Полный список по easylinedrawing.В этом уроке по рисованию кошек основное внимание уделяется не техникам структурного рисования, а скорее разработке тона, текстуры и деталей. Все эти шаги рисования лисы очень просты. как нарисовать милого кота легко поэтапно. Завершите свою кошку длинным толстым хвостом. Добавьте круг в коленном суставе и нарисуйте более тонкий прямоугольник под углом, также заканчивающийся кругом. Вот ссылка: https: // bit. как нарисовать морду кошки реалистично поэтапно
Рисование оп-арта, шаг за шагом
Машины под 50000 в Альбертоне
Используйте уроки оп-арта, чтобы показать элементы искусства в действии! Каждый проект оп-арта в этом наборе поможет студентам понять, как создавать оптические иллюзии, с помощью пошаговых инструкций.Создавайте потрясающие произведения искусства с помощью этого художественного задания, которое детям понравится и которое они будут успешно выполнять.
Пошаговое рисование — отличное упражнение как для взрослых, так и для детей, поскольку оно помогает художнику сконцентрироваться на формах линий и их соединении друг с другом. Помните, рисование — это видение — когда вы видите, как части образуют целое, вы можете создать более реалистичный рисунок.
Рисование — это основа многих творческих практик, от архитекторов до модельеров, аниматоров и художников.Иллюстратор Винсент Бал играет с тенями и формами, которые он находит в повседневной жизни, и превращает их в причудливые произведения искусства с помощью своих каракулей. Рисование портрета в визуальной манере и практика, в которой рисунки шаг за шагом, представляют собой настоящий вводный курс по воспроизведению искусства на бумаге различной тематики, популярные — портреты к карточкам серии уроков по рисованию, имеют большую целевую аудиторию. Дети, щедрость и мужество возраста, или даже взрослые …
Здесь вы найдете всевозможные уроки рисования для детей, в том числе, как рисовать для детей, даже рисовать и оригами для детей.Большинство наших уроков рисования автономны, а это значит, что вы можете сразу же начать рисовать вместе с нами. Все, что вам нужно, это что-то для рисования, бумага и принадлежности для раскрашивания! Shimano stradic c 3000 xg fl
Paintown mugen
14 апреля 2015 г. · Рисование оп-арта № 5 — Как нарисовать оптическую иллюзию или оп-арт. Поиск. Библиотека. Войдите в систему. … 3D рисование от руки шаг за шагом — 3D художественные трюки — Trick Art оптическая иллюзия.
Информация об использовании. Векторное изображение »Пошаговое руководство по рисованию.
Дык и артикльаркивет и поиск информации по финансам, актиамаркедет и эрхвервсливетсайден 1996 944 место расположения реле
Deloitte online test
Искусство и дизайн. Скачать последнюю версию APK. Отключите AdBlock и защиту от отслеживания, так как они могут нарушить загрузку! Как рисовать — шаг за шагом — Галерея скриншотов.
Вы нарисуете 3 шага морфинга, в итоге получится 5 рисунков. Укажите ДЕТАЛИ на каждом из ваших рисунков и покажите ЗНАЧЕНИЕ. Вы будете использовать карандаш и перо / тушь или акварель как средство для детализации. Будьте изобретательны и мыслите нестандартно. Шаг 1: Нарисуйте начальный объект / изображение Шаг 2: Начните показывать трансформацию Логопедическая терапия для малышей дома
8dio claire
Как рисовать трехмерный рисунок туннеля! Оптическая иллюзия ! Простой и легкий 3D-рисунок! Рисование туннеля !! Здравствуйте друзья !!!! Добро пожаловать на мой канал !! «TVT Art & Craft…
21 апреля 2010 г. · Добро пожаловать в Dream, Draw Create! В этом блоге представлены художественные проекты для детей. Эти проекты использовались на моих занятиях. Мои уроки позволяют детям узнать обо всех элементах и принципах искусства, стремясь приобщить их ко многим жанрам искусства.
Арт. Рисунки. Рисование с оптической иллюзией … Изучение методов рисования и рисования в гиперреализме #amazonaffiliatelink #DIY #drawing. Спасает Homey Light. 49,2к. Jayco baja 12e
Lk21 365 дней sub индо полный фильм
3 ноября 2012 г. · Я попытался уговорить детей выбрать для этого симметричную картинку, чтобы они могли закончить и другую сторону так же.Однако дети просто находили изображения, которые им нравились, и я подумал, что было бы разумнее просто позволить им выбрать изображение, которое их вдохновило, закончить его и добавить интересный фон. Цена iphone 3g на момент выхода
Перед просмотром видео ознакомьтесь с приведенными ниже шагами, чтобы получить представление о процессе рисования. Перед прочтением этой статьи щелкните здесь, чтобы увидеть полный список материалов, которые вы можете использовать для этого и других проектов рисования «Полезный учитель искусства». После просмотра учебника распечатайте рабочие листы.
Эта пошаговая презентация PowerPoint проведет ваших учеников через процесс создания клетчатой оптической иллюзии (оп-арта), используя простую формулу, которую я собрал. Последний слайд PowerPoint — это рабочий лист учащегося, чтобы разобраться в их дизайне. Распечатайте его в начале урока. Ta Американская революция и история Sparknotes
Работа с хедж-фондом
Эта пошаговая инструкция проведет ваших студентов через процесс создания клетчатой оптической иллюзии (оп-арта), используя простую формулу, которую я собрал.Последний слайд PowerPoint — это рабочий лист учащегося, чтобы разобраться в их дизайне. Распечатайте его в начале урока. Ta Thunderstore mod manager
Научитесь рисовать руки в оп-арте в простом пошаговом руководстве. Скачайте свою халяву и создайте эту крутую оптическую иллюзию. А рисовать руки в стиле оп-арт очень весело и легко. И самое лучшее в этом то, что это действительно легко сделать. Я имею в виду, что может быть проще, чем отслеживать твою руку!
Рекомендуемые курсы рисования… Для всех зрителей, которые хотят учиться по-другому, здесь представлены лучшие онлайн-курсы. Плати один раз и учись на всю жизнь! http Как нарисовать лицо рисование лица рисование поэтапно. Учебник по рисованию лица карандашом для начинающих. МАНГРОВОЕ ИСКУССТВО. 5: 54.Minecraft forge 1.16.2 моды
Береговая линия, восточный берег, va
Страница 1 из 3. В этом бесплатном уроке рисования вы научитесь рисовать мультяшную корову. Оставайтесь с нами, чтобы получить больше бесплатных уроков рисования: Ставьте лайки на Facebook >>. Подписка на YouTube.com >>. Следите за нами в Instagram >>. Алгебра 2, урок 1.4, практика ответы
Наши пошаговые уроки охватывают фундаментальные принципы, которые вы должны знать, когда дело касается динамического рисования. На Как рисовать комиксы. Net вы откроете для себя обширную библиотеку руководств по рисованию комиксов, которые научат вас …
Нелегко найти хорошие уроки рисования, которые научат вас простым шагам, как нарисовать лицо или как нарисовать человека. Все хотят научиться рисовать реалистичные портреты, но хорошие уроки, к сожалению, разбросаны по Интернету.В этой статье вы найдете одни из лучших руководств о том, как рисовать шаг за шагом.
Обучение живописи Варли — Пошаговые изображения. Форма Warli Art — это простой способ для маленьких детей начать изучать народное искусство Индии. Каждый ребенок может легко понять простые геометрические фигуры, из которых состоит рисунок Варли. Это также отличный способ рассказать им об общих формах — линиях, точках …
оп-арт Оп-арт, также известный как оптическое искусство, — это стиль визуального искусства, в котором используются оптические иллюзии.Произведения оп-арта абстрактны, многие наиболее известные произведения созданы в черно-белых тонах.
Если вы умеете рисовать только фигурки из палочек или у вас уже есть навыки рисования и рисования, умение улучшать свои рисунки (и картины) может быть одним из ваших самых приятных достижений. Если вы всегда хотели рисовать или раскрашивать, но не знаете, с чего начать, или если вы думаете, что создание красивого произведения искусства — это полностью …
Определение наклона на рабочем листе по графику
Шаг 2: Нарисуйте и четное число диагональных линий, исходящих из точки где-то посередине страницы.Напомните им «перепрыгнуть» через свои сферы. Шаг 3: Студенты нарисовали изогнутые линии внутри каждой формы конуса, чередуя кривые «улыбка» и «хмурый взгляд» на всех остальных конусах.
Корова Purina кормит
Пошаговое рисование — это весело, но оно также может помочь детям развить многие важные навыки. Эти навыки, зрительно-моторная координация, цветовые концепции, понимание изображений и чисел составляют основу для успешного обучения в раннем возрасте. Наслаждайтесь этими бесплатными печатными страницами для рисования!
Боевые искусства. Природные просторы.Покер. Следуйте нашему пошаговому примеру, чтобы увидеть, как фотография Моны Лизы превращается в иконку в стиле поп-арт. В этом уроке объясняется, как создать портрет в стиле поп-арт в два этапа. В первой части урока мы покажем вам, как сделать фотографическое изображение и уменьшить его до основных тонов темного и светлого.
Film kolosal china terbaru 2019
Big lake facebook
Рисование — это форма визуального искусства, в которой используются различные инструменты для рисования, чтобы пометить бумагу или другую двумерную основу.К инструментам относятся графитовые карандаши, ручка и чернила, различные виды красок, чернильные кисти, цветные карандаши, мелки, уголь, мел, пастель, различные ластики …
Что из следующего происходит при объявлении дивидендов наличными
Tikz color names
Iview ultima manual
Screen Recorder with audio mac free
16gb ddr3 ebay
Leep cpt code
Cyberstart оценивать ответы на вопросы начального уровня 1
reddate
Выпадающие инструкции по выбору действий, завершите каждую фразу, выбрав правильное слово
Кто угодно может научиться рисовать мультяшных человечков с множеством выражений на лицах.Просто нужно разбить его на несколько простых фигур, которые вы уже умеете рисовать.
В этом уроке вы узнаете, как смешивать и сочетать прически, особенности и аксессуары, чтобы создавать своих собственных уникальных героев мультфильмов. Мы познакомим вас с основами пропорций лица, основными формами, которые придают вашему персонажу выражение, и простыми линиями, которые могут превратить лицо из счастливого в грустное и злое на просто крутое.
Простые линии и формы, вот и все!
Шон Энкарнасьон
Вы все еще думаете, что это будет слишком сложно? Обратите внимание на эти простые формы и попрактикуйтесь в копировании нескольких.
Можете ли вы нарисовать эти основные формы? Можете ли вы рисовать прямые, наклонные, изогнутые или фигурные линии? Как насчет линий с простыми углами? Это все, что вам нужно для создания собственных героев мультфильмов. Итак, приступим.
Возьмите лист бумаги и карандаш, и давайте рисовать!
Пропорции лица мультипликационного персонажа
Шон Энкарнасьон
Давайте на минутку задумаемся о пропорциях. Поскольку мы рисуем мультфильмы, нам не нужно особо об этом беспокоиться, но использование некоторых стандартных пропорций поможет вашим рисункам выглядеть хорошо.
Первое, что нам нужно знать, это то, что лица в основном построены на пересекающихся линиях, которые сохраняют сбалансированность слева направо и сверху вниз. Слева — лицо с типичными пропорциями, как в реальной жизни. Справа — мультяшное лицо. Видите, насколько они похожи?
Обратите внимание на то, что глаза находятся примерно на полпути вниз по лицу, нос — еще на четверть, а рот — еще на четверть вниз от носа. Помните об этом, и ваши мультфильмы сохранят уравновешенность лица.
Попробуйте нарисовать овал и отметить на нем ориентиры, чтобы вам было легче запомнить.
Лица — это просто набор форм
Шон Энкарнасьон
Герои мультфильмов — это весело, потому что вы можете менять множество форм и размеров. Прежде чем мы перейдем к этим возможностям, давайте посмотрим на элементы, составляющие ту основную голову, которую мы видели минуту назад. Это что-то вроде математики, но это действительно увлекательная математика!
Вы можете увидеть, что эта математика не слишком сложна, если вы будете добавлять понемногу за раз.Обратите внимание, что каждый шаг — это не что иное, как добавление очень простой формы, линии или кривой линии. Имея всего пять основных форм, у этого парня есть полное лицо, и это действительно все, что мы будем делать по мере продвижения вперед.
Комбинации форм создают личность
Шон Энкарнасьон
Что отличает мультипликационный персонаж от реалистичного рисунка человека? Все дело в преувеличениях и комбинациях. Простые формы и размеры смешаны, чтобы лучше всего представить тип персонажа, которого вы хотите создать.
Линию в кресте, идущую вертикально, лучше всего оставлять в центре, но линии, идущие слева направо, можно поднимать и опускать. Формы тоже могут менять размер. Как видите, с каждой новой комбинацией наш персонаж приобретает совершенно новую личность.
Функции сочетания и сочетания
Шон Энкарнасьон
Вы можете создавать всевозможные комбинации. Начать можно с изменения формы головы. Реальные головы могут иметь овальную форму, но мультипликационные головы могут иметь разные формы, включая квадраты, прямоугольники и треугольники.Попробуйте также изменить форму носа. Каждая форма придает уникальный вид с уникальной индивидуальностью.
Прически в стиле фанк-мультяшек
Шон Энкарнасьон
Теперь, когда вы знаете основы рисования мультипликационных персонажей, нам нужно придать им стиль. Этим парням нужны волосы, а вы стилист.
Ваш выбор линий и форм бесконечен, и они не должны быть сложными. Делайте это просто, но используйте свое воображение. Несколько завитков, шип или небольшая длина сзади — вы действительно можете добавить пикантности рисунку с помощью этого простого элемента.
Добавить аксессуары и волосы на лице
Шон Энкарнасьон
Аксессуары и растительность на лице тоже обычно делают простых форм. Обратите внимание, что усы — это просто темный полукруг с изогнутым гребешком, а полная борода — не что иное, как окраска всего подбородка парня. Солнцезащитные очки могут иметь форму двух квадратов или кружков с соединительной линией, а бейсболка представляет собой набор из трех полуовалов.
Ключ к добавлению аксессуаров — упрощение формы. Мы не стремимся к реализму, только к основной форме, и поэтому мультфильмы так весело и легко рисовать.
Давать девушке черты лица
Шон Энкарнасьон
А как насчет женских персонажей мультфильмов? Они имеют разные формы, очень похожие на персонажей мужского пола. Одно большое отличие заключается в глазах, потому что у девочек часто бывают большие ресницы. Вы также заметите, что у этих дам есть губы, а у парней — нет.
Лица героев мультфильмов женского пола зачастую мягче мужских. Обратите внимание на треугольное лицо справа. Нижние линии изогнуты, что помогает ей выглядеть женственнее.Тот же эффект касается лица квадратной формы.
Этой девушке нужны волосы
Шон Энкарнасьон
Пора быть стилистом для ваших мультяшных девочек. Как и в случае с парнями, сделайте новые комбинации из причесок и аксессуаров для своих героинь мультфильмов и не стесняйтесь делать ей пластику носа. Попробуйте разные прически с одним персонажем, пока она не станет такой, какой вам нравится.
Как и следовало ожидать, у мультяшных девушек больше волос и больше возможностей для их укладки. Хотя это может показаться ошеломляющим, это всего лишь серия строк.Разбейте каждый стиль и попытайтесь воспроизвести одну строчку за раз во время практики. Также помните, что она из мультфильма, поэтому чем круче у нее волосы, тем лучше.
Брови для экспрессии
Шон Энкарнасьон
Теперь изменим выражения. В основном это делается путем изменения трех вещей: бровей, век и рта.
Во-первых, давайте посмотрим, что происходит, когда мы меняем брови. Обратите внимание, что брови — это просто пара простых линий, изогнутых или направленных по-разному.Удивительно, как изменение этих линий полностью меняет выражение лица персонажа. Счастливый, озадаченный, сердитый, грустный — все это зависит от двух строк!
Использование глаз и рта для выражения лица
Шон Энкарнасьон
Если вы думали, что с бровями можно многое, посмотрите, как мультяшные глаза и рот могут кардинально изменить вашего персонажа. Опять же, все дело в простых формах, которые может нарисовать каждый. Комбинируя эти базовые элементы различными способами, вы можете создавать самые разные выражения.
Девушки тоже могут быть выразительными
Шон Энкарнасьон
Подобные комбинации базовых форм подходят и для ваших героинь из мультфильмов. С помощью одного взгляда она может перейти от удивления к хитрости или от восторга к лукавому. Точно так же, как наши лица многое говорят о нас, выражение вашего мультфильма может говорить о многом.
Практикуйтесь самостоятельно и посмотрите, сколько разных выражений лица вы можете создать с помощью различных комбинаций простых бровей, глаз и рта.
Мультипликационные комбинации бесконечны
Шон Энкарнасьон
Для героев мультфильмов комбинации бесконечны, как и возможности! Смешивайте и сопоставляйте, пока вам не станет комфортно создавать собственных персонажей. Со временем вы научитесь комбинировать простые формы для создания забавных карикатур всего за несколько минут. Вы даже можете практиковаться со своей семьей и друзьями, используя их, чтобы вдохновить вас и запечатлеть их личности в полном мультяшном стиле.
Смотри:
Рисование мимики персонажей комиксов
Учебник по рисованию угольным карандашом
Podívejte se, co Lucík Pucík: 3 (lpuck3) nalezl (a) na Pinterestu, největší sbírce nápadů na světě.24 нояб.2020 г. · Купи свой собственный мерч с улиткой-зомби! https://lachri-fine-art.myteespring.co. Получите доступ к этому и более чем 200 1-2-часовым урокам по цветному карандашу, акриловой живописи, масляной живописи, графиту и чернилам всего за 4 доллара в месяц плюс другие награды, такие как высококачественные эталонные фотографии для использования в ваших собственных произведениях искусства.
Имперское киражское вооружение шанс выпадения
Создайте новый слой и назовите его «кисть». Используйте мягкую круглую кисть, чтобы заполнить цвет объекта и любой области, где вы хотите, чтобы действие происходило.Когда вы будете готовы, выберите один из стилей действий из списка (Стиль 5) и нажмите «Воспроизвести». Экшен Photoshop с углем полностью развернется через несколько секунд. Учебные пособия по рисованию включают рисование портретов и реалистичное затенение графитом, а также угольными карандашами, рисование акварелью, рисование карандашом. Кирсти отлично экспериментирует с различными художественными техниками.
Прогноз запасов Sorrento therapeutics на 2025 год
Как использовать угольный карандаш для рисования на заказ.See All SS14 Выпуклое зеркало, лицевая сторона из нержавеющей стали, задняя часть из нержавеющей стали, для использования в помещении, диаметр 14 дюймов. Уголь часто рекомендуется новичкам, поскольку он заставляет вас придерживаться темных ценностей и, следовательно, преданностью вашему рисунку и наброскам. контраст, часто приводит к слишком легкому прикосновению, особенно когда ученик неуверен в себе.
Халяльное мясо голубя рядом со мной
Рисунок цветным карандашом. Рисунки цветным карандашом: Рисунки цветным карандашом — фантастическая среда работать над.В зависимости от марки и качества карандашей вы можете найти их по разной цене. Когда вы овладеете пятью техниками рисования цветным карандашом, это станет легко для любого любителя. 25 марта 2018 г. — Идеи рисовать людей шаг за шагом карандашом 1000 изображений о карандашном усилителе Рисование лиц углем на фото Pinterest, Идеи рисования людей шаг за шагом карандашом 1000 изображений о карандашном усилителе Углем Рисование лиц на Pinterest изображение, Идеи рисования Люди, шаг за шагом с карандашом 1000 изображений о карандашном усилителе Рисование лиц углем в галерее Pinterest
Gigabyte geforce rtx 2060 super oc white
7 июля 2020 г. — Kisoo Chai は Instagram を 利用し て い ま す: 「Бумага, уголь.# уголь # рисунок углем # портрет углем # портрет # портретный рисунок # рисунок # черно-белый рисунок… 」Пугает личные портреты, сохраненные карандашами графитовый уголь комиссии — графитовый, угольный и угольный портреты на заказ. Персональные портреты, сохраненные карандашами. Toad Hollow Studio — реалистичные фэнтези Кэрол Росинки, рисунки животных и диких цветов, а также уроки и учебные пособия по рисованию графитным карандашом. Зинди Нильсен — Грапит …
Дома в аренду от собственника рядом со мной Craigslist
Рисунок карандашом / углем.Каждый цвет выражает новую глубокую эмоцию, и я твердо верю в это и ставлю перед собой задачу доставить самые личные и сложные впечатления моим клиентам, не оставляя даже малейших деталей, рисуя для них оригинальные портреты, сделанные на заказ. Магазин Wayfair для всех лучших рисунков карандашом / углем. Наслаждайтесь бесплатной доставкой для большинства товаров, даже для крупных товаров.
Usps 474 балл за аттестацию
Карандаши для рисования Художественные принадлежности — 37 Набор для рисования — В каждый набор для рисования входит альбом для набросков и БОНУС. .ca: Цветной карандашный рисунок для офисных товаров. Рисунки цветным карандашом. Рисунки цветным карандашом — отличное средство для работы. В зависимости от марки и качества карандашей вы можете найти их по разной цене. Когда вы овладеете пятью техниками рисования цветным карандашом, это станет легко для любого любителя.
Samsung galaxy s10e case
Таким образом проще рисовать длинные прямые и кривые линии. Также его легче растушевать, он будет выглядеть ровнее. Хотя, если вы держите карандаш таким образом, я рекомендую вырезать немного дерева, чтобы выделить больше свинца.На YouTube есть несколько руководств о том, как это сделать 🙂
29 января, 2018 · Художник-портретист, работающий углем, с 1980 года специализирующийся на портрете углем. Художник-самоучка, изображающий портреты углем. Портрет углем. Рисование карандашом с использованием таких материалов, как: ластик, угольный карандаш, доска для иллюстраций.
Как сделать банки с субстратом для грибов
Я бы посоветовал использовать хорошую электрическую точилку для карандашей и лопатку для наждачной бумаги, чтобы заострить эти карандаши. Если вы не будете очень осторожны, использование ручной точилки для карандашей может привести к поломке карандаша.Угольные карандаши можно найти в H, HB, B, 2B, 3B, 4B, 5B и 6B, и они широко доступны везде, где продаются художественные принадлежности.
Однако доступны более крупные версии настоящего чертежа, просто щелкните меньшие. Обычно я начинаю прорисовывать форму / линии губ, чтобы убедиться, что все расположено правильно. Начинаю растушевывать верхнюю губу угольным карандашом, довольно грубо, но не сильно нажимая.
Продам б / у рулон в доках
Gd r23 пульт дистанционного управления
Garmin vivosmart hr band замена петли
Как использовать nxmtp
Преимущества и недостатки вакуумной дистилляции
Российский импортный доберман
младшая сестра Яндере ридер
Угольный карандаш — 2 предмета MorphArt.1.VA.HS.1, статья 1.VA.HS.2, статья 1.VA.HS.3, статья 2.VA.HS.2 См. Обзорный лист, чтобы узнать о целях и приоритетах. При нанесении чернил используйте особые техники штриховки. Создайте многогранную картинную плоскость, которая исследует композицию, изменения глубины и контраст. Сделайте это лично.
Подробный видеоурок о том, как затачить карандаш для рисования традиционным способом, чтобы создать наиболее эффективный инструмент для рисования. Что касается вашего окончательного рисунка, правильно заточенный карандаш дает вам гораздо больше возможностей для создания линий различного качества — от резких, точных линий до широких, широких.
К этому моменту ваша второклассница уже привыкла держать карандаш в руке. Попробуйте встряхнуть ситуацию, познакомив ее с угольными карандашами! Эти уникальные инструменты для рисования (их можно найти в магазинах товаров для искусства) позволяют легко смешивать, растушевывать и растушевывать даже самый любительский художник.
Моя страсть к живописи с детства привела к тому, что я учился конструированию, рисованию и технике масляной краски в подростковом возрасте. Я серьезно и профессионально начал заниматься угольной техникой (как работать с черным карандашом) с 2010 года, и это привело к тому, что у меня появился небольшой опыт в технике цветного карандаша и цветной шариковой ручки.
23 августа 2010 г. · Сначала нанесите немного древесного угля на центр бумаги. Я просто соскребаю углем по наждачной бумаге, и угольная пыль попадает на страницу. Теперь возьмите бумажное полотенце и аккуратно вотрите угольную пыль в бумагу. В маленьких кругах начните с середины страницы и работайте наружу, почти по спирали.
Запасные части Slavia zvp
Что такое jd jet kit
Рабочие листы с гистограммой погоды в формате pdf
R730xd Прошивка
журнал C000 Квадратичная формула с множественным выбором
Karda main prom milan aaunga mp3 song download mr jatt
3 Wheeler auto price
902 mata
2014 nissan sentra умирает при включении передачи
Взломщик двери ударной волны Моссберга
30 реалистичных рисунков карандашом и идеи рисования для начинающих. Реалистичные карандашные рисунки: в этот пост мы добавили 25 красивых и реалистичных рисунков. Узнайте, как рисовать цветными карандашами, с помощью этих видеоуроков по рисованию цветными карандашами. … Этот курс предназначен для абсолютных новичков и …
@BMD Portraits представляет собой реалистичное учебное пособие по рисованию с использованием цветного карандаша для начинающих.Это также моя попытка создать гиперреалистичный рисунок, пытаясь …
Quincy 210qrb
1967 mustang
Приложение для сбережений члена фермерского бюро Ms
Цветные карандаши стали очень популярным средством для начинающих художников. Начинающим художникам, использующим эту среду, намного легче выразить свои мысли. Наша цель — поддерживать связь со старыми друзьями, одноклассниками, соседями и коллегами. Учебник по рисованию волос 25+ идей для мужчин на 2019 год — Прически.
Кэрри Льюис в «Уроки рисования»> «Советы по рисованию». Если вы работаете цветным карандашом какое-то время, велика вероятность, что в какой-то момент вы будете рисовать волосы. Уметь создавать красивые, реалистичные волосы просто необходимо.. . но как это сделать правильно?
— Доказанное безупречное рисование от руки. — Обеспечивает фотореалистичный результат. — Цифровая лаборатория протестирована. Мы полны решимости дать вам только самое лучшее! Поставляется от MAKER некоторых из лучших действий в Интернете — от ручных рисунков в чистом виде, удаления фона, гравировки, легендарного HDR …
У меня есть несколько животных для детей, которые были запрошены несколькими членами. Первый будет о том, «как нарисовать муравья для детей», шаг за шагом. Муравьи все еще рядом, потому что первый снегопад или низкие температуры все еще не достигли требуемого минимума, чтобы ввести муравьев в спячку. Это будет очень простой, но веселый урок, которому нужно следовать, даже если вы опытный художник. Я нахожу, что всегда приятно рисовать что-то легкое, красочное и быстрое для меня. У меня также есть регулярное руководство по муравьям, и этот урок можно найти в разделе насекомых в категории «Животные». Веселитесь, ребята, и обязательно откройте свое воображение при решении задачи рисования муравья для детей. Создайте целый клан, если хотите, с муравейниками, разбросанными повсюду. Черт возьми, вы даже можете создать муравьиную ферму …..
Шаг 1
>
Сделайте круглую форму для головы муравья, а затем нарисуйте меньший круг для тела. Добавьте один гид по лицу и продолжайте.
Шаг 2
>
Используя фигуру, которую вы нарисовали на первом шаге для головы муравья, нарисуйте фактическую структуру области головы и рта муравья. Нарисуйте антенну и перейдите к третьему шагу.
Шаг 3
>
Вытяните большие глаза, а затем нарисуйте глазные яблоки. Затем нарисуйте рот муравья в стиле чиби, а затем вытяните коготь, как пинчер, в передней части лица муравья, вот так.
Шаг 4
>
Теперь нарисуйте миндалевидное тело и добавьте детализацию тела, которая состоит из двух простых линий.
Шаг 5
>
Для последнего шага рисования добавьте все ноги и удалите ошибки, если таковые имеются, чтобы очистить рисунок вашего нового муравья.
Шаг 6
>
Искусство готовой линии должно выглядеть следующим образом. Теперь вы можете раскрасить своего насекомого и добавить этот эскиз в свою коллекцию рисунков.
>
Вы найдете невероятные уроки рисования для детей с пошаговым объяснением, как создавать отличные рисунки. Все, как рисовать учебники на HelloKids, предоставлены нашим партнером, Dragoart.com. Домашние животные, покемоны, фантастические звери и драконы, будьте уверены, вы найдете что-нибудь, что можно нарисовать на Hellokids!
Как нарисовать муравья для детей
0.00 (0%) 0 votes
Поэтапное рисование для детей
В период карантина, когда приходится много времени проводить дома, родители всячески стараются разнообразить досуг своих детей, чтобы те не скучали. В таких ситуациях на помощь приходит рисование! Все дети без исключений обожают рисовать. Конечно, не у всех это получается, однако есть способ научить ребенка художественному искусству легко и весело.
Редакция «Так Просто!» сделала подборку поэтапных схем рисования, которые помогут понять процесс создания любой картинки.
Пошаговое рисование — отличный метод развития творческих способностей ребенка независимо от его природных данных. Уверена, постигать шаг за шагом мастерство рисования будет интересно не только детворе, но и родителям!
Кораблик
Прекрасный вариант для маленьких любителей морской тематики. Ты видишь, что рисование предмета заключается в совершенно простых приемах.
Оказывается, даже огромного кита можно нарисовать буквально в несколько шагов. В самом начале лучше использовать карандаш, чтобы можно было легко подправить рисунок, а уже после придавать картинке цвет.
Первое время ребенку может быть сложно. Покажи малышу наглядно, как рисуешь ты, как пользуешься ластиком, убирая ненужные линии. Дети быстро схватывают новую информацию, так что результат не заставит себя ждать.
Для совсем маленьких такое пошаговое рисование зайчика может стать прекрасным дополнением к изучению названий животных. Почему бы не нарисовать парочку тех, с которыми вы только что познакомились? Польза только умножается.
Следуй такой понятной инструкции, и не успеешь заметить, как с листа бумаги тебе улыбнется вот такой дружелюбный муравей. К тому же в процессе творчества с соблюдением определенного порядка действий у ребенка выработается определенный алгоритм действий, который позволит ему в будущем изображать многие вещи и без таких шаблонов.
Теперь, когда ребенок попросит тебя нарисовать что-то, ты знаешь, как это сделать. Ведь иногда процесс тормозится из-за того, что мы не знаем, с чего начать рисунок.
Ориентируясь на простую схему, можно нарисовать без ошибок любимого домашнего питомца. Так увлекательно следить за тем, как обычные фигуры, штрихи превращаются в цельную картинку!
Поэтапное рисование животных — замечательная тренировка моторики рук для деток. Таким образом мы учимся взаимодействовать с предметами и управлять ими.
Обеспечь своего юного художника альбомом для рисования, карандашами, ластиком, и приступайте к созданию первых шедевров. Обязательно предупреди ребенка, что не стоит спешить, ведь всё получается только у самых старательных. Начинайте с простых изображений, постепенно переходя к более сложным. Захватывающие домашние дни и вечера обеспечены. Удачи!
Автор статьи
Инна Кирик
Инна мечтает побывать в каждой стране мира, чтобы в конце жизни не сожалеть о том, чего не успела увидеть. Считает, что путешествия в одиночку по-своему прекрасны. Хотела бы однажды вернуться в солнечную Италию. Тонко чувствующую девушку наполняет силами и вдохновением природа. Инна любит растения, ее дом — зеленый уголок. Наш редактор увлеченно рисует портреты и натюрморты акварелью или акрилом! Автор надеется, что со временем люди станут более экоосознанными и каждый будет делать всё возможное, чтобы сохранить планету для следующих поколений. Любимые книги Инны — «Маленький принц» Экзюпери, «Звездная бабочка» Бернара Вербера и «Парфюмер» Патрика Зюскинда.
Поэтапное рисование насекомых — презентация на Slide-Share.ru 🎓
1
Первый слайд презентации
Изображение слайда
Изображение для работы со слайдом
2
Слайд 2
Бабочка
Вот две бабочки летят. Рассказать тебе хотят, Что вчера ещё в траве Были гусеницы две. Но из гусениц ленивых Превратились вдруг в красивых Пёстрых маленьких принцесс. На лугу полно чудес!
Изображение слайда
Изображение для работы со слайдом
Изображение для работы со слайдом
3
Слайд 3
Изображение слайда
Изображение для работы со слайдом
Изображение для работы со слайдом
4
Слайд 4
Божья коровка
А у божьей, у Коровки Крылья — пёстрые обновки. На спине у модных крошек Видим чёрные горошки.
Изображение слайда
Изображение для работы со слайдом
Изображение для работы со слайдом
5
Слайд 5
Жук
Жук жужжит весь день подряд. Утром, вечером и днем, Все ему уже твердят: От тебя жужжит весь дом! А жуку жужжать не лень, Он так развлекается, И жужжит он целый день, И не заикается!
Изображение слайда
Изображение для работы со слайдом
Изображение для работы со слайдом
6
Слайд 6
Муравей Долго дом из хворостинок Собирают для семьи, Не жалея ног и спинок, Непоседы — муравьи.
Изображение слайда
Изображение для работы со слайдом
Изображение для работы со слайдом
7
Слайд 7
Стрекоза
Что за чудо — стрекоза! Только крылья и глаза! В воздухе трепещет И на солнце блещет.
Изображение слайда
Изображение для работы со слайдом
Изображение для работы со слайдом
8
Слайд 8
Паук Сеть большую сплел паук У него ведь восемь рук. У меня всего лишь две, Не сплести так ловко мне.
Изображение слайда
Изображение для работы со слайдом
Изображение для работы со слайдом
9
Последний слайд презентации: Поэтапное рисование насекомых
Кузнечик
Стрекочет кузнечик На летнем лугу. Его я в траве Разглядеть не могу. Он тоже зеленый, Попробуй поймать. В огромных прыжках Он умеет летать. Был только что рядом, Теперь далеко. В зеленой траве Разглядеть нелегко.
Изображение слайда
Изображение для работы со слайдом
Изображение для работы со слайдом
Бегемотик, зайка и кораблик. Учим детей рисовать. Простые пошаговые схемы для тех, кто далек от искусства
Рисование — отличный способ провести время с ребенком. У него много положительных сторон. Рисование развивает мелкую моторику, помогает расслабиться, если кроха напряжен. Вряд ли найдется ребенок, который не любит рисовать! Поэтому, если и вы не знаете, как занять свое чадо в период карантина, то возьмите на заметку пошаговые схемы из подборки ниже. Уверены, занятия понравятся и родителям, и детям! А это отличная возможность стать ближе.
Котенок
Посмотрите, как шаг за шагом кружочки и полукруги превращаются в милого и забавного животного. Кот на рисунке рыжий, но ваш может быть любого цвета, который понравится ребенку.
Бегемотик
А вот и следующее животное. Можно не просто рисовать его, но и придумать историю: откуда он, как зовут, как он оказался в альбоме малыша?
Зайчик
Например, этот зайчик — тот самый, который передает вкусняшки вашему малышу! Дети просто обожают сказки и истории. И этот зайчик может стать героем вашей истории, которую он потом будет рассказывать своим детям.
Муравей
Если придерживаться пошаговой инструкции из рассмотренных мини-уроков и нарисовать всех животных, то ребенок в конце сможет не только нарисовать их, но и воссоздать на их основе новые рисунки, которых нет здесь. Например, если он научится рисовать такого муравья, то потом он легко сможет воспроизвести на бумаге других насекомых.
Лошадка
Возможно, у ребенка не получится нарисовать изображение с первого раза. Объясните ему, что не стоит расстраиваться. Наоборот, он молодец, что попробовал что-то новое. Вместе с ним разберите его ошибки, исправьте те, что можно исправить. Например, стереть лишние линии или другие элементы при помощи ластика.
Кит
Не обязательно рисовать только животных. Вот такой кит тоже может стать украшением альбома с рисунками. Кстати, все эти пошаговые инструкции могут быть использованы не только для развития навыков рисования, но и познания окружающей среды. Например, вы можете сами изобразить животное на бумаге, а потом показать его малышу и познакомить кроху с миром морских обитателей.
Кораблик
Кстати, рисунки помогут познакомиться поближе не только с братьями нашими меньшими, но и с другими объектами, которые окружают нас. Например, вот с таким чудесным корабликом.
Паровозик
А вот еще один транспорт. Можете не только рисовать с ребенком, но и представить, куда вас везет этот паровозик, рассказать о других странах, городах и людях, которые там живут.
Мороженое
А завершить свое приятное путешествие в мир искусства можно вкусным мороженым. Пускай ребенок сам выберет вкус — ванильное, клубничное, банановое или шоколадное и в зависимости от вкуса нарисует нужный цвет шарика.
После того как ребенок сможет нарисовать рисунки, можно придумать с ним сказку, написать свою книгу и сопроводить их этими или похожими изображениями.
Нашли нарушение? Пожаловаться на содержание
Конспект урока чтения И. Крылов «Стрекоза и муравей»
Цели урока:
1. Приобщать детей к чтению басен.
2. Учить отличать басню от других литературных жанров, находить главную мысль басни, мораль, подбирать пословицы и соотносить их с текстом, учить учащихся анализировать и делать выводы.
3. Учить работать в парах, группах
4. Совершенствовать умения разгадывать загадки.
Задачи:
1. Познакомить учащихся с новой басней И.А. Крылова, вспомнить ранее изученные басни.
2. Учить видеть и чувствовать за строками произведения смысл басни, выражать свои мысли.
3. Развивать и обогащать речь учащихся, художественный вкус.
Тип урока: Урок изучения нового и совершенствование знаний и способов деятельности, интегрированный с уроком “окружающий мир”.
Технологии: использование технологии развития критического мышления, проблемно-диалоговое обучение.
Оборудование: учебник “Литературное чтение” 2-й класс, 1 часть (составители Л.Ф. Климанова, В.Г. Горецкий, М.В. Голованова), портреты: Эзопа, Л.Н. Толстого, И.А. Крылова, таблички со словами, с текстами пословиц и загадок, задания для учащихся (для работы в парах, группах), листы с текстами загадок, пословиц, стихотворений для учащихся.
ХОД УРОКА
1. Орг. момент.
— Прочитайте.( Чтение по зрительным меткам )
Чтение без размышления – пустое занятие.
— Как вы понимаете выражение?
— Какую цель поставите для себя на уроке?
2. Работа над загадками.
— Отгадайте загадки:
Пришла без красок и без кисти
И перекрасила все листья.
— Прочитайте. Назовите отгадку.
— Как догадались?
На доске закрепляется табличка со словом «осень»
— Ребята, осень – что это? (Время года)
Б) Чтение детьми текстов загадок на раздаточных листах.
— Прочитайте первую загадку. Выберите отгадку на карточке. Посоветуйтесь с соседом по парте в выборе отгадки. Докажите верность в выборе отгадки.
Я работаю в артели У корней мохнатой ели, По буграм тащу бревно – Больше плотника оно.
На доске картинки с насекомыми: мухи, пчелы, бабочки, муравья, стрекозы.
Дети называют отгадку, доказывают выбор ответа, выбирают картинку.
Дети. Это муравей.
— Что вы знаете о муравьях? (Ответы детей)
— О муравьях есть много пословиц. Прочитайте (пословицы напечатаны на раздаточных листах).
Мал муравей телом, да велик делом.
У муравья голова с просяное зёрнышко, а ума чулан.
Муравьи сообща и льва одолевают.
Ступай к муравью, ленивый, поучись у него благоразумию.
— Какая пословица вам понравилась больше и почему?
— Прочитайте вторую загадку.
Голубой аэропланчик Сел на белый одуванчик.
Работа над отгадкой аналогична первой про муравья.
— Почему стрекозу сравнили с аэропланом.
Дети. Крылышки стрекозы по форме напоминают крылья самолётика. Они прозрачны. Пропуская свет неба, крылья кажутся голубыми.
— Что вы знаете о стрекозе? (Ответы детей)
В) Работа по составлению слов из частей.
На доске карточки:
стре
му
ко
ра
за
вей
Слово делится на части, Ах, какое это счастье! Может каждый грамотей Собрать слово из частей.
— Составьте слова из карточек.
На доске выстраиваются слова: осень, Стрекоза, Муравей.
3. Работа со словами.
— Ребята, что вы знаете про осень? (ответы детей )
— Назовите признаки осени.
(Важно отметить, что осень – пора сбора урожая, подготовки к зиме)
Какие стихотворения об осени вы знаете?
— Прочитайте стихотворение,которое напечатано на ваших раздаточных листах (слова стихотворения напечатаны на раздаточных листочках у каждого ученика на столе).
Унылая пора! Очей очарованье…
Приятна мне твоя прощальная краса
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса.
(Слайд 1)
— Что вы чувствовали при чтении стихотворения?
Из таблички со словами настроения дети выбирают те, которые можно отнести к стихотворению : радость, спокойствие, восторг, удивление, грусть, тревога, умиротворение, жалость, тоскливость
— Почему у вас было такое настроение?
Прочитайте следующее слова, которые вы составили. ( стрекоза, муравей)
— Ребята, кто такие стрекоза и муравей?
( слайд 2)
— Как вы думаете, почему слова Стрекоза и Муравей написаны с большой буквы ?
4. Работа над темой урока.
А) “Стрекоза и Муравей” — это название басни, которую мы сегодня прочитаем. Её написал Иван Андреевич Крылов (1769–1844).
(слайд 3)
— Вспомните, что вы знаете об И.А. Крылове?
— Что такое “басня”?
Б) Чтение пословицы:
Дружно – негрузно, а врозь – хоть брось.
— Прочитайте пословицу. Подумайте, к каким басням И. А. Крылова, которые мы уже изучили, она относятся и почему? (“Лебедь Рак и Щука”)
Б) Чтение басни “Стрекоза и Муравей” учителем не до конца, до слов “Ты всё пела?..”
— Как вы думаете, пустит Муравей Стрекозу? (ответы детей)
В) Работа над басней.
— Откройте учебники на стр 106.. Прочитаем басню ещё раз и узнаем точный ответ на мой вопрос.
Дети читают басню самостоятельно.
— Ребята, впустил ли Муравей Стрекозу?
— В чём смысл басни?
— Почему у Стрекозы тоска, да ещё злая?
— Как вы понимаете выражение “Зима катит в глаза”?
— Как вы понимаете « катит»? (Надвигается неожиданно)
— Что значит “помертвело чисто поле”? (Урожай собран. Цветы и травы увяли, засохли. Насекомые и животные попрятались, впали в спячку. Птицы улетели. В поле стоит мёртвая тишина) (ответы детей)
— Как понимаете выражение “Злой тоской удручена”? (удручена – огорчена)
— Почему Стрекоза осталась без жилья? Может с ней случилась беда? (Она не позаботилась о жилье летом: пропела, проиграла, проплясала всё время, как говорит автор)
— Прочитайте, как Стрекоза показана в начале. Что она делала целое лето?
— Запасают стрекозы корм на зиму?
— Почему?
— Есть домик у Стрекозы?
— Прочитайте, где жила Стрекоза?
— Что наступило с холодной зимой для Стрекозы?
— Настали ли нужда и голод для Муравья?
— Почему Стрекоза пришла именно к Муравью?
— Почему он отказал Стрекозе в помощи?
— Справедливо поступил Муравей со Стрекозой?
— Можно ли его назвать жадным?
— Почему автор несправедливо обидел Стрекозу, в природе они уничтожают личинки комаров? (Под насекомыми автор подразумевает людей. Муравей – труженик, работяга. Стрекоза – любительница лёгкой жизни, развлечений, не думающая о будущем,)
— Что автор высмеивает в людях? (В басне осуждаются беспечные, беззаботные люди, праздно проводящие своё время)
— Найдите слова в которых заключается главная мысль произведения.
— Как вы понимаете?
5. Работа в группах.
1 группа: Охарактеризовать Стрекозу (выбрать крылья со словами, которые относятся к Стрекозе, приклеить к туловищу).( беззаботная, трудолюбивая, весёлая, беспечная, ответственная)
2 группа: Охарактеризовать Муравья (построить дом для Муравья только из тех брёвнышек, которые относятся к Муравью).( лентяй, трудяга, работяга, лодырь, сильный, беспомощный)
3 группа: Собрать пословицы и найти те, которые относятся к басне.
Поспешишь,
потехе час.
Лето пролежишь,
людей насмешишь.
Семь раз отмерь,
зимой с сумой побежишь.
Много захочешь,
один отрежь.
Делу время —
тот плачет зимой.
Лето прохлопали, осень протопали,
последнее потеряешь.
Кто веселится весной,
а тут снег на голову.
6. Чтение и сравнение басни Эзопа “Стрекоза и муравьи” в переводе Л. Н. Толстого.
(Басня напечатана на раздаточных листочках)
— Каких ещё вы знаете баснописцев?
( слайд 4)
— Прочитайте басню Эзопа в переводе Л. Н. Толстого “Стрекоза и муравьи”.
Осенью у муравьёв подмокла пшеница: они её сушили. Голодная стрекоза попросила у них корму. Муравьи сказали: “Что ж ты летом не собрала корму?” Она сказала: “Недосуг было: песни пела”. Они засмеялись и говорят: “Если летом играла, зимой пляши”.
— Что общего у прочитанных нами на уроке двух басен? (ответы детей)
7. Итог урока.
— С какой басней И. А. Крылова сегодня познакомились?
— Сколько действующих лиц в этой басне?
— Чему учит басня “Стрекоза и Муравей”?
8. Домашнее задание.
Подготовиться к чтению басни по ролям. Нарисовать иллюстрацию к басне.
9. Рефлексия.
— Покажите карточку с тем рисунком, какое настроение было у вас на уроке.
Рисуем черепаху. Как нарисовать муравья вопросика и мудрую черепаху
Для начала небольшое лирическое отступление. Я хочу выразить большую благодарность всем, кто оценил мою работу и этот сайт! Мне очень приятно, когда я вижу ваши рисунки, выполненные по этим урокам ! Это лучшая мотивация, чтобы переводить и публиковать все больше и больше новых, полезных и интересных уроков по рисованию. Продолжайте в том же духе! Успехов всем!
Сегодня я вам представлю очередной урок курса рисования цветными карандашами — черепашку!
Многослойность цвета и уникальная текстура делает черепаху отличным объектом для рисования. Начав с легкого и яркого желтого и оранжевого цветов, и продолжая работать дальше с коричневым, вы увидите как изображение начнет раскрываться. Убедитесь, что оставили некоторые области желтыми, показывая полную линейку цвета. Я выбрал малиновый цвет и добавил на некоторые части черепахи, чтобы она ожила, но вы можете использовать также и другие цвета, например фиолетовый на тень или немного зеленого,чтобы компенсировать оранжевый. Если использовать в меру эти неожиданные сочетания цветов, они вдохнут жизнь в ваш рисунок!
Шаг 1. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Перво-наперво я сделал эскиз черепахи и перенес на чистый лист бумаги.
Шаг 2. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Используя поверхностные штрихи, я наложил базовый слой цвета испанского оранжевого. Шаг 3. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я выделил некоторые области с помощью наложения канареечно-желтого цвета поверх испанского оранжевого. Шаг 4. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Теперь я начал затенять участки и придавать черепахе форму с помощью светло-янтарного. Я также закрасил этим цветом глаза, части лица и панциря.
Шаг 5. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Далее я создал падающую тень с помощью пудрового-голубого. Поверх него я нанес слой лавандового, а прямо под телом черепахи я нанес фиолетово-синий. Шаг 6. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я придал больше глубины, добавив минеральный оранжевый и цвет пармской фиалки на некоторые участки черепахи. Шаг 7. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я использовал темно-янтарный, чтобы еще больше углубить тени и обрисовать черепаший панцирь. Я также закрасил этим цветом ноздри и зрачки и создал чешую на передних лапах и морщинки на лице с помощью полукруглых штрихов. Шаг 8. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Затенения на теле и глаза я выделил черным. И финальный штрих — немного малинового цвета на некоторых местах по всей черепахе. На этом все! Впереди еще много новых интересных уроков, подписывайтесь на
Черепаха Тортилла из сказки Буратино подарила деревянному мальчику особый презент – золотой ключик. Так давайте вспомним тот момент из сказки и запечатлеем его на бумаги. Для придания картинки яркости и красочности используем цветные карандаши.
Необходимые материалы:
Этапы рисования:
Рисуем на первом этапе голову черепахи Тортиллы. Вначале изобразим окружность, а затем корректируем форму. Добавляем мелкие детали такие как глаза и открытий рот с языком.
Теперь дорисуем на голове милую шляпку с рюшиками, которая придаст персонажу из сказки о Буратино старинный вид. Рисуем мелкие детали на шляпе, а затем переходим на нижнюю часть головы, к которой пририсовываем шею.
Перейдем к главной части рисунка – туловищу. Оно состоит из большого и плотного панциря, а также лап. Однако, лапы оставим на следующий этап. Фигура панциря напоминает овал. Так что первым делом рисуем данную фигуру чуть ниже головы и шеи. Затем делим овал на две части при помощи волнообразной линии, которая разграничит нижнюю часть от верхней выпуклой. Уточняем контур панциря. Детализируем в середине все элементы.
Теперь, когда панцирь черепахи Тортиллы готов, можно и дорисовать две пары лап. Вначале наметим из расположение в рисунке и саму форму при помощи простых и волнообразных линий. Затем можно переходить от одного элемента к другому, корректируя контур и форму.
Дорисовываем золотой ключик в левой лапе Тортиллы. Предмет будет находится в вертикальном положении, поэтому его легко можно нарисовать. Верхняя часть ключа должна иметь красивые волнообразные края, чтобы придать ему старинный и сказочный вид. Также после прорисовки контура предмета добавим сияние вокруг ключа при помощи зигзагообразных линий.
Раскрашиваем рисунок черепахи Тортиллы с такого маленького предмета, как золотого ключика. Для придания ему необходимой текстуры и цвета используем карандаши желтых и оранжевых тонов. Сочетаем их между собой и получаем золотистый оттенок ключа. Также ими раскрасим область сияния.
Зелеными карандашами раскрашиваем голову, лапы и нижнюю часть панциря черепахи.
Затем берем карандаши коричневых цветов и раскрашиваем верхнюю часть панциря Тортиллы, которая имеет выпуклую форму.
Красными оттенками карандашей сделаем штриховку небольшой детали шляпы.
Придаем контур всем элементам в поэтапном рисунке черепахи Тортиллы при помощи черного карандаша. Коричневыми карандашами создаем дополнительный оттенок на нижней части панциря. Напоследок придадим блеск в глазах черепахи от сияния золотого ключика желтым карандашом.
Рисунок черепахи Тортиллы абсолютно готов. Теперь его можно использовать, как иллюстрацию к знаменитой сказке о приключениях Буратино.
В список четырех небесных животных в шен-шуй входит черепаха. Она считается символом долголетия и успеха, именно поэтому в каждом доме должен быть амулет или рисунок черепахи. В этой статье мы рассмотрим, как нарисовать черепаху поэтапно.
Начинать работу стоит с изображения панциря. Для этого нарисуйте полукруг. Если сложно самостоятельно это сделать, воспользуйтесь лекалом или обрисуйте чашку. Приступайте к рисованию головы и лап. Нанесите на панцирь характерный рельеф в виде ромбов. Не забудьте про хвост, глаза и рот. Всю работу выполняйте карандашом, после этого разукрасьте животное.
Существует несколько способов рисования этой рептилии. Панцирь необязательно изображать в виде полукруга. Попробуйте нарисовать животное из овалов. Нарисуйте самый большой овал, а с левой стороны поменьше. Это будет панцирь и голова. Под большим овалом изобразите лапы. Соедините голову и панцирь плавными линиями. Основа готова, приступайте к детализации рисунка. Прорисуйте коготки, глаза и рот, не забудьте про хвост. Панцирь можно прорисовывать нанесением на основу кругов небольшого размера.
Сложнее всего рисовать морскую рептилию, так как она постоянно находится в движении. Схема прорисовки отличается от вышеописанной. Начинать нанесение изображения лучше с головы. После этого нарисуйте часть туловища. Изобразите две параллельные линии, которые соедините в конце. Плавный переход будет хвостом. Нанесите на бумагу лапы с когтями. Обратите внимание, конечности животного не касаются земли, это плавающая черепаха. Одну лапу нарисуйте над головой. Вторая конечность будет направлена в сторону хвоста. Изобразите панцирь и придайте ему рельефности путем нанесения ромбов. Пририсуйте глаза и рот. Положение черепахи – анфас.
Очень симпатично смотрятся рептилии сверху. Практически всю площадь рисунка занимает панцирь. Изобразите овал, немного заострив его к краю. Должна получиться фигура каплевидной формы. Немного отступив от края, продублируйте овал. В итоге на бумаге будет два овала, один из которых – вписанный в другой. По центру панциря нарисуйте две параллельные линии. Это основа рельефа. Разделите полосу на несколько равных прямоугольников. С обеих сторон каждого прямоугольника изобразите треугольники. Вершины треугольников соедините с границами овала. Изобразите голову и лапы. На этом рисунке будет 4 конечности, причем верхняя пара больше нижней по размеру. Нарисуйте хвост.
Все эти черепахи реалистичные, но если ребенку в саду дали задание изобразить это животное, то нарисуйте мультипликационного героя. Его рисовать гораздо проще. Сначала сами попробуйте изобразить рептилию, а после покажите этапы художеств вашему малышу. Ребенок оценит черепаху-детеныша с большой головой. Для этого начинайте работу с прорисовывания головы. Она не овальная, а имеет вытянутую форму, напоминающую знак «?». После того как крючок готов, соедините конец вопросительного знака с местом, где располагается точка. Пририсуйте нижнюю часть панциря. Теперь изобразите верх «домика» зверушки. Нанесите на рисунок лапы, глаза и рот. Не забудьте придать панцирю рельеф. В итоге получится симпатичный мультипликационный герой.
Морские черепахи имеют очень необычную форму, по сравнению с другими обитателями морей, поэтому рисовать черепаху очень увлекательно, но это не самая легкая задача. Сложность заключается в том, что у черепахи очень необычная форма панциря, и сложно нарисовать его рельефный узор. Кроме того на коже у черепахи очень много складом и морщин, которые тоже нужно нарисовать. Нарисованные картинки черепах чаще всего встречаются в технике простого карандаша, поскольку простым карандашом легче создавать тени узора панциря и глубокие морщины кожи черепахи. На этом уроке вы сможете нарисовать черепаху карандашом, поэтапно.
1. Нарисуйте контур панциря черепахи
Начнем рисунок с контура панциря. Для этого нарисуйте овал, растянутый слева направо, а в центре овала проведите линию, делящую панцирь черепахи пополам. Любая картинка будет правильно отображать пропорции объекта рисования на последующих шагах, если первичные пропорции рисунка сделать как можно точнее.
2. Контуры головы и лап
На этом этапе рисунка пометьте контуры лап черепахи. Лапы черепахи служат ей одновременно и плавниками, поэтому нарисуйте их в форме треугольников. Средняя линия будет делить туловище черепахи, и будет служить границей зеркального отражения деталей рисунка и лишь только голова будет одна, хотя бывает, что черепахи рождаются и с двумя головами.
3. Как рисовать панцирь и голову
Внутри контура панциря черепахи нарисуйте овал чуть меньшего диаметра. В самой нижней части панциря нужно не забыть нарисовать маленький треугольный хвостик и приступайте рисовать голову. Вначале нарисуйте двумя линиями шею, а после глаз.
4. Детализация рисунка черепахи
На этом этапе рисовать черепаху несложно, но нужно будет сделать много мелких деталей. В первую очередь поправьте контуры плавников.
5. Рисунок черепахи почти закончен
Панцирь нужно нарисовать так, чтобы все сегменты панциря были симметричны, относительно линии, делящей панцирь пополам. Размеры сегментов панциря можете выбрать на ваше усмотрение, также как и их количество. Чтобы нарисовать черепаху реалистичней, нужно уделять внимание на мелочи. Например, можно на голове и плавниках сделать небольшие крапинки, поскольку кожа у нее шероховатая, с «пупырышками». Затем займитесь панцирем, и в последнюю очередь нарисуйте детально голову черепахи.
6. Заключительный этап
На этом этапе рисунок черепахи уже закончен, вам нужно лишь проверить, не остались ли пропущенные детали и приступайте к нанесению теней. Рельефный узор панциря черепахи можно изобразить тенями простого карандаша, затемняя границы этого узора, а «дорожки» между частями панциря, наоборот делайте светлее. Раскрашивать рисунок черепахи красками не стоит. Она и в реальности не очень-то красивого цвета, кожа и панцирь ее обычного земельного цвета. Поэтому рисунок черепахи простым карандашом будет очень даже красивее.
Черепахи также как и дельфины живут в море и называются они морские черепахи. Но в отличие от дельфина черепахи могут жить еще и на суше. Рисунки, будь то черепахи или дельфина, обязательно у вас получатся точными, если рисовать их поэтапно вначале простым карандашом, а после раскрасить красками или цветными карандашами.
Многие дети держат дома черепах. Если у вас есть дома черепаха, тогда вам можно нарисовать ее «с натуры». Рисовать черепаху намного легче, чем котенка, ведь она очень медлительная.
Картинки драконов, безусловно, рисовать сложно. По сути дела, дракон это симбиоз ящерицы и птицы, и в рисунке дракона нужно обязательно отразить пластику этих двух существ.
Кенгуру также как и черепаха уникальны. Во-первых, живет кенгуру только в Австралии, и во-вторых, мама кенгуру носит детеныша в «сумке» на животе, в которой он сидит, пока не подрастет. Поэтому такие животные называются сумчатыми.
Кто любит черепах, наверное, любит и лягушек. А иногда просто хочется нарисовать картинку персонажей прочитанной книжки про лягушку путешественницу или как лягушка превратилась в принцессу. Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисуйте и всю картинку.
В этом уроке я хочу показать, как нарисовать муравья ребенку. Пошаговый процесс очень легкий, так что у вас обязательно должно получиться, а результат выходит ну очень классный.
Первым делом нарисуем вот такую конструкцию (слева направо) – вытянутая фигурка (голова муравья), круг среднего размера, два маленьких кружка и вытянутая фигура с формой капельки. Делайте все аккуратно – возможно, у ребенка не сразу получится сделать все правильно – главное не расстраиваться.
От второго и третьего круга рисуем четыре лапки из полосочек. Можете нарисовать их любой формы и в любом направлении – главное чтобы было похоже.
На тело муравья добавляем полосочки. Рисуем один большой глаз и длинные усики на голове.
Теперь можно раскрасить муравья любимым цветом – отлично подойдет красный или оранжевый, также можно использовать коричневые карандаши или краски.
Если у вас получилось нарисовать муравья для детей – обязательно отправляйте результат в комментарии! Спасибо, что посещаете наш сайт.
www.lessdraw.com
Как нарисовать муравья, муравья Вопросика и мудрую Черепаху карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как нарисовать черепаху и муравья вместе ребенку?
Пошаговые фото и описание рисования муравья и черепахи природных и мультяшных. Примеры детских рисунков и изображений для срисовывания.
Дети познают окружающий мир не только через наблюдения, но и образы, общение, занимательные рассказы. Родители отмечают разный интерес к рисованию у своих крох. Одни готовы часами сидеть за увлекательным занятием с бумагой и карандашами, другим интересно рисовать только любимых мультяшных героев, третьим нужна история, озвучиваемая в процессе творческого процесса. Согласитесь, без учета нюансов, рисовать нравится всем.
Продолжая тему изображения разных зверей, мультгероев, сказочных персонажей, остановимся сегодня на муравье и черепахе.
Как нарисовать обычного муравья карандашом поэтапно для начинающих и детей?
поэтапное изображение муравья карандашом
Понимая устройство тела муравья, его можно нарисовать человеку, владеющему данным искусством в легкой форме. Действуйте так:
изобразите 5 шаров разной формы и размера слева направо — голова с заостренным концом впереди, средний круг, 2 маленьких, и крупный овал-хвост,
дорисуйте лапки, растущие из 2 и 3 овалов,
добавьте полос на теле муравья,
изобразите усики, большой глаз и улыбку на мордочке,
раскрасьте муравья фломастерами, карандашами или красками.
Ниже фото инструкция словесного описания рисования муравья.
пошаговый рисунок муравья для начинающих, пример 1 пошаговый рисунок муравья для начинающи, пример 2
Как нарисовать мультяшного муравья Вопросика карандашом поэтапно для начинающих и детей?
мультяшный муравьишка на рисунке
Мультяшный герой муравей имеет отличия во внешности со своим братом из реальной жизни. Он носит шапку, сапоги, рюкзак. Нарисуем его с учетом обозначенных отличий.
Обозначьте туловище, состоящее из 2 овалов каплеобразного вида, между которыми вытянутый удлиненный элемент.
Нарисуйте шапку и усики, сотрите линию внутри головного убора.
Добавьте глаз и улыбку.
Из овала посередине прорисуйте 4 лапки, направленные к голове, и 2 ножки к земле. На последних добавьте сапоги.
поэтапные рисунки мудрой Черепахи карандашом, первые 4 шага поэтапные рисунки мудрой Черепахи карандашом, 5 и 6 шаг поэтапные рисунки мудрой Черепахи карандашом, 7 и 8 шаг поэтапные рисунки мудрой Черепахи карандашом, 9 и 10 шаг
Как нарисовать черепаху и муравья вместе ребенку, первокласснику для урока Окружающий мир?
детские рисунки муравья Вопросика и мудрой Черепахи
Во-первых, это зависит от художественных способностей ребенка. Если он отлично владеет карандашом, то вполне способен изобразить их максимально похожими к реальности.
Если навыки к изобразительному искусству у первоклассника скромнее, воспользуйтесь подсказками из предыдущих разделов статьи. Либо воспользуйтесь следующими советами:
Черепаху изобразите просто — овал-панцирь, пара лап, хвост, голова и глаз. Актуально для рисования животного в профиль, когда оно расположено параллельно земле.
Муравья соберите из тела, состоящего из 3 сегментов, лап и усиков. Расположите его стоящим или идущим по земле всеми лапами или опирающимися на нее только двумя нижними.
Черепаха и муравей на рисунке могут общаться, стоять рядом, быть в окружении травы. Либо ваш вариант и фантазия.
Рисунок муравья Вопросика и мудрой Черепахи для срисовки: фото
фото мудрой Черепахи на радуге для срисовки
Для освоения и укрепления навыков рисования удобно пользоваться готовыми картинами для визуального копирования. Так молодой или начинающий художник учится переносить линии и образы к себе на холст.
Добавим несколько готовых рисунков муравья Вопросика и мудрой Черепахи для срисовывания.
рисунки мудрой Черепахи, выполненные детьми мудрая Черепаха, рисунок для срисовывания 2 муравей Вопросик, рисунок для срисовывания 1 муравей Вопросик, рисунок для срисовывания 2 муравей Вопросик, рисунок для срисовывания 3 муравей Вопросик и мудрая Черепаха, рисунок для срисовывания 4 мудрая Черепаха, рисунок для срисовывания 5
Детские рисунки черепахи и муравья: фото
детский рисунок черепахи
Чтобы вдохновить вашего ребенка на создание своих шедевров на бумаге, добавляем подборку детских рисунков черепахи и муравья.
детские рисунки мудрой Черепахи и муравья Вопросика, пример 1 детские рисунки муравьев, пример 2 детские рисунки муравья, пример 3 детские рисунки черепахи, пример 4 детские рисунки черепахи, пример 5 детские рисунки черепахи, пример 6 детские рисунки черепахи, пример 7 детские рисунки черепахи, пример 8 детские рисунки черепахи, пример 9 детские рисунки черепахи, пример 10 детские рисунки черепахи, пример 11 детские рисунки черепахи, пример 12 детские рисунки черепахи, пример 13 детские рисунки муравья, пример 14 детские рисунки муравья, пример 15 детские рисунки муравья, пример 16 детские рисунки муравья, пример 17 детские рисунки муравья, пример 18 детские рисунки муравья, пример 19 детские рисунки муравья, пример 20
Итак, мы рассмотрели пошаговые инструкции рисования черепахи и муравья карандашом, а также их мультяшных братьев. Вдохновились от просмотра готовых детских рисунков и фото для срисовки.
Вдохновения вам и чудесных шедевров!
Видео: Как нарисовать черепаху?
heaclub.ru
Как нарисовать муравья
О том, как нарисовать муравья, безусловно, знают все опытные живописцы, однако для новичка такая задача может показаться очень сложной. Ведь нарисовать муравья ребенку либо взрослому человеку с натуры едва ли удастся, так как эти насекомые имеют очень небольшие размеры. Поэтому лучше учиться их изображать, используя всевозможные вспомогательные материалы, например, такие как качественные фотографии или же иллюстрации, выполненные профессиональными художниками, которые можно найти в учебниках, энциклопедиях или же в познавательных журналах.
Перед тем как нарисовать муравья, конечно же, стоит приготовить все те канцелярские принадлежности, которые для этого понадобятся. Этот список достаточно короткий:
1). Листик бумаги;
2). Цветные карандашики;
3). Гелевая ручка или же линер;
4). Карандаш;
5). Ластик.
Проще всего новичку нарисовать муравья поэтапно:
Теперь рисунок муравья готов! Зная, как нарисовать муравья карандашом поэтапно, вы сможете создавать очень интересные иллюстрации. Например, можно нарисовать с ребенком картинку к сказке о том, как маленький муравей спешил в свой муравейник. Для раскрашивания насекомого можно выбрать не только цветные карандаши, но и практически любые другие материалы. Например, малышам наверняка придется по душе рисование этого симпатичного насекомого гуашью. А люди постарше могут использовать и более сложные материалы, например, такие как акрил или же пастель.
moy-maluch.com
Инструкция для детей: Как нарисовать муравья
Если вы хотите узнать, как нарисовать муравья, мой новый урок поможет вам в этом разобраться. Эта инструкция не слишком сложная, поэтому изобразить насекомое сможет даже ребенок.
1. Пять овалов
Здесь я расскажу, как поэтапно нарисовать муравья карандашом и раскрасить красками или фломастерами для детей.
Для начала начертите пять овалов разного размера, как на фото выше. Они должны располагаться друг за другом.
2. Стираем лишнее
В тех местах, где овалы пересекают друг друга, удалите лишние линии при помощи ластика. Вот и готов контур туловища и головы нашего насекомого.
3. Лапки
На рисунке муравья для детей вы видите три пары лапок. Попробуйте повторить мой набросок, но не старайтесь скопировать его один в один, дайте волю своей фантазии.
4. Мелкие детали
Поработайте над мелкими деталями рисунка. Помогите своему ребенку поэтапно нарисовать муравья. Закончите эскиз, добавив глаза, нос, рот, усики и т.д.
5. Приступаем к раскрашиванию
Теперь вы знаете, как рисовать муравья с нуля. Самое время переходить к цвету. Для своего рисунка я использовала два оттенка коричневого, закрасила рот красным, а глаза сделала голубыми.
На заметку: Если вы хотите просто раскрасить красками или фломастерами готовые нарисованные картинки муравьев, можете распечатать мой эскиз и использовать его в качестве раскраски.
6. Рисуем фон
Я учу, как нарисовать муравья поэтапно, шаг за шагом. Завершающий этап – это фон изображения. Здесь можно пофантазировать и не следовать строгим правилам. Для своей картинки в качестве фона я выбрала травинку и голубое небо.
Рисунки карандашом черепах которые держат землю. Рисуем черепаху
Как карандашом нарисовать черепаху пошаговый урок – схема, картинка и видео:
Итак, учимся рисовать черепаху. Внимательно посмотрите на схему-рисунок, а после уже посмотрите видео, и вы всё сами поймете и запомните, повторив своей рукой на листке бумаги все тоже самое, легко и просто. Перед вами схема пошагового рисования черепахи. Давайте подробнее с вами рассмотрим и повторим каждый пункт рисования черепахи. А именно:
Рисуем фигуру, похожую на шляпку гриба. Это у нас будет панцирем. Ниже добавляем линию – переднюю границу панциря. Наметим головку и шею черепахи. Пока голова будет выглядеть, просто как шарик, позже мы добавим деталей, и она будет больше похожа на голову черепахи. Далее намечаем лапки. На этом этапе рисуем только 2 лапки, расположенные ближе к нам. Дорисуем переднюю часть мордочки и глазки, расположенные ближе к нам. Затем рисуйте хвостик.
На следующем шаге продолжим самое интересное и важное, добавляя еще деталей.
Нарисуйте второй глазик. Он почти не виден, сейчас наша черепаха смотрит не на нас, а в сторону. Прорисуйте глаза и рот. Нарисуйте добавив еще две лапки, придайте им очертания. Прорисуйте края панциря и рисунок на нем. На этом этапе легко будет запутаться в линиях, но чуть позже мы все это исправим.
Вот теперь избавляемся от вспомогательных, лишних линий – просто убираем их. Внимательно взгляните на свой рисунок и определив какие линии у вас получились лишними – удалите их «стиралочкой».
Раскраска черепахи цветными карандашами
Вот один из вариантов раскраски. Цвета могут быть различными. Обратите внимание на свет и тени. Если ребенок уже достаточно большой, то стоит ему объяснить, что такое свет и тени. Так как свет и тень создадут черепашку объёмной и выразительней. На рисунке уже свет и тень добавлены.
Повторив рисовать черепаху еще один-два раза, ребенок полностью запомнит и освоит этот метод рисования и будет это делать легко и просто уже самостоятельно, да и еще учить других станет)
Видео: пример рисования черепашки карандашом
Другие материалы категории:
Пошаговый мастер-класс: как сделать закладки-уголки «Приведения» к Хэллоуину
Как нарисовать сидячую и спящую кошку
Нетрадиционная техника рисования для детей
Самые красивые фото пауков от Джимми Конга
Двадцать идей для подарка своими руками
Черепаха Тортилла из сказки Буратино подарила деревянному мальчику особый презент – золотой ключик. Так давайте вспомним тот момент из сказки и запечатлеем его на бумаги. Для придания картинки яркости и красочности используем цветные карандаши.
Необходимые материалы:
Этапы рисования:
Рисуем на первом этапе голову черепахи Тортиллы. Вначале изобразим окружность, а затем корректируем форму. Добавляем мелкие детали такие как глаза и открытий рот с языком.
Теперь дорисуем на голове милую шляпку с рюшиками, которая придаст персонажу из сказки о Буратино старинный вид. Рисуем мелкие детали на шляпе, а затем переходим на нижнюю часть головы, к которой пририсовываем шею.
Перейдем к главной части рисунка – туловищу. Оно состоит из большого и плотного панциря, а также лап. Однако, лапы оставим на следующий этап. Фигура панциря напоминает овал. Так что первым делом рисуем данную фигуру чуть ниже головы и шеи. Затем делим овал на две части при помощи волнообразной линии, которая разграничит нижнюю часть от верхней выпуклой. Уточняем контур панциря. Детализируем в середине все элементы.
Теперь, когда панцирь черепахи Тортиллы готов, можно и дорисовать две пары лап. Вначале наметим из расположение в рисунке и саму форму при помощи простых и волнообразных линий. Затем можно переходить от одного элемента к другому, корректируя контур и форму.
Дорисовываем золотой ключик в левой лапе Тортиллы. Предмет будет находится в вертикальном положении, поэтому его легко можно нарисовать. Верхняя часть ключа должна иметь красивые волнообразные края, чтобы придать ему старинный и сказочный вид. Также после прорисовки контура предмета добавим сияние вокруг ключа при помощи зигзагообразных линий.
Раскрашиваем рисунок черепахи Тортиллы с такого маленького предмета, как золотого ключика. Для придания ему необходимой текстуры и цвета используем карандаши желтых и оранжевых тонов. Сочетаем их между собой и получаем золотистый оттенок ключа. Также ими раскрасим область сияния.
Зелеными карандашами раскрашиваем голову, лапы и нижнюю часть панциря черепахи.
Затем берем карандаши коричневых цветов и раскрашиваем верхнюю часть панциря Тортиллы, которая имеет выпуклую форму.
Красными оттенками карандашей сделаем штриховку небольшой детали шляпы.
Придаем контур всем элементам в поэтапном рисунке черепахи Тортиллы при помощи черного карандаша. Коричневыми карандашами создаем дополнительный оттенок на нижней части панциря. Напоследок придадим блеск в глазах черепахи от сияния золотого ключика желтым карандашом.
Рисунок черепахи Тортиллы абсолютно готов. Теперь его можно использовать, как иллюстрацию к знаменитой сказке о приключениях Буратино.
Все первоклашки знакомы с любознательным муравьем по имени Вопросик. Он вместе с ребятами учится в школе и изучает окружающий мир. А помогает им в этом Мудрая Черепаха, которая указала ему путь в школу. Как вы уже догадались, рисовать мы будем именно этих персонажей.
Муравей вопросик
Давайте сначала разберем, как нарисовать Муравья Вопросика поэтапно.
Этап 1 Набросайте контур. Его можно представить в виде простых фигур. Голова похожа на семя подсолнечника, туловище обрисуйте в виде вытянутого овала, а следом что-то вроде капельки.
Этап 2 Детализируйте голову. Прорисуйте шапочку и усики. Затем сотрите ненужную линию. Изобразите глазик – 2 круга и точка, затем прорисуйте ротик. Это довольно просто.
Этап 3 Следующим этапом будет прорисовка всех конечностей. Аккуратно очертите верхние лапки, посмотрите какие они изящные. Затем нарисуйте такие же тоненькие нижние лапки. Они у Вопросика выполняют функцию ножек, поэтому обуйте его в сапожки.
Этап 4 Вы же помните, что наш персонаж – первоклассник? Покажите рюкзак на спине у ученика. Добавьте деталей на рюкзаке – кнопочки и карман.
Вот такой замечательный получился Вопросик, его также можно раскрасить на свое усмотрение.
Пример рисования для детей
Наверняка многие мамы задаются вопросом, как ребенку нарисовать муравья Вопросика? А мы вам покажем.
Изобразите голову в виде семечки. Добавьте носик в виде точки и ротик в виде дугообразной линии. Прорисуйте глазик, шапку и усики.
Затем займитесь телом Муравья, оно состоит из двух частей: овал и еще одна семечка. Добавьте пару штрихов для некой объемности.
Теперь прорисуйте четыре тоненьких верхних лапок и две нижних. Не забудьте, что нижние лапки в сапожках. Раскрасить муравья можно по своему усмотрению или в той цветовой гамме, в которой он изображен в учебнике. Посмотрите, какой чудный муравей!
Мудрая черепаха
А сейчас мы вам покажем, как нарисовать Мудрую Черепаху.
Обрисуйте силуэт головы: сначала изобразите полукруг, а потом прорисуйте рот и нижнюю челюсть, как показано на примере.
Наша героиня уже не молодая и умная, поэтому носит очки. Нарисуйте очки и в них точки – глазки. Также необходимо добавить важную деталь из гардероба нашего персонажа – платок на шее.
Займитесь прорисовкой панциря. Плавно очертите полукруг, а затем линию перехода между спинкой и животом. Ее необязательно выводить ровно. Не забудьте оставить выход для лапок.
А вот теперь возьмитесь и за сами лапки. Сначала верхние, затем очертание живота, а потом и нижние. Сотрите лишние линии.
Изобразите маленький хвост. Черепашка несет целый багаж знаний, который находится у нее в портфеле. Обрисуйте его контур в виде кривого четырехугольника.
Вооружитесь ластиком и сотрите все ненужные линии. Добавьте немного деталей. На портфеле покажите заклепки и боковые складки. А также прорисуйте ручку, за которую держит портфель Черепашка. Панцирь тоже можно детализировать, например, украсить такими узорами, как на рисунке ниже.
Осталось только раскрасить.
Пример рисования Мудрой Черепахи для детей
Детям тоже хочется изобразить этого интересного персонажа. Сделать это несложно, ведь мы покажем, как нарисовать мудрую черепаху ребенку.
Изобразите полукруг. Это будет панцирем черепашки. Украсьте незаурядным орнаментом.
Самый важный шаг – обрисуйте лапки, небольшой хвостик и платочек. Раскрасьте рисунок. Вот такая вышла Мудрая Черепаха.
Теперь вы знаете, как рисовать этих любимцев школьников. Можно показать их врозь, но еще лучше представить их вместе. Желаем успехов!
В список четырех небесных животных в шен-шуй входит черепаха. Она считается символом долголетия и успеха, именно поэтому в каждом доме должен быть амулет или рисунок черепахи. В этой статье мы рассмотрим, как нарисовать черепаху поэтапно.
Начинать работу стоит с изображения панциря. Для этого нарисуйте полукруг. Если сложно самостоятельно это сделать, воспользуйтесь лекалом или обрисуйте чашку. Приступайте к рисованию головы и лап. Нанесите на панцирь характерный рельеф в виде ромбов. Не забудьте про хвост, глаза и рот. Всю работу выполняйте карандашом, после этого разукрасьте животное.
Существует несколько способов рисования этой рептилии. Панцирь необязательно изображать в виде полукруга. Попробуйте нарисовать животное из овалов. Нарисуйте самый большой овал, а с левой стороны поменьше. Это будет панцирь и голова. Под большим овалом изобразите лапы. Соедините голову и панцирь плавными линиями. Основа готова, приступайте к детализации рисунка. Прорисуйте коготки, глаза и рот, не забудьте про хвост. Панцирь можно прорисовывать нанесением на основу кругов небольшого размера.
Сложнее всего рисовать морскую рептилию, так как она постоянно находится в движении. Схема прорисовки отличается от вышеописанной. Начинать нанесение изображения лучше с головы. После этого нарисуйте часть туловища. Изобразите две параллельные линии, которые соедините в конце. Плавный переход будет хвостом. Нанесите на бумагу лапы с когтями. Обратите внимание, конечности животного не касаются земли, это плавающая черепаха. Одну лапу нарисуйте над головой. Вторая конечность будет направлена в сторону хвоста. Изобразите панцирь и придайте ему рельефности путем нанесения ромбов. Пририсуйте глаза и рот. Положение черепахи – анфас.
Очень симпатично смотрятся рептилии сверху. Практически всю площадь рисунка занимает панцирь. Изобразите овал, немного заострив его к краю. Должна получиться фигура каплевидной формы. Немного отступив от края, продублируйте овал. В итоге на бумаге будет два овала, один из которых – вписанный в другой. По центру панциря нарисуйте две параллельные линии. Это основа рельефа. Разделите полосу на несколько равных прямоугольников. С обеих сторон каждого прямоугольника изобразите треугольники. Вершины треугольников соедините с границами овала. Изобразите голову и лапы. На этом рисунке будет 4 конечности, причем верхняя пара больше нижней по размеру. Нарисуйте хвост.
Все эти черепахи реалистичные, но если ребенку в саду дали задание изобразить это животное, то нарисуйте мультипликационного героя. Его рисовать гораздо проще. Сначала сами попробуйте изобразить рептилию, а после покажите этапы художеств вашему малышу. Ребенок оценит черепаху-детеныша с большой головой. Для этого начинайте работу с прорисовывания головы. Она не овальная, а имеет вытянутую форму, напоминающую знак «?». После того как крючок готов, соедините конец вопросительного знака с местом, где располагается точка. Пририсуйте нижнюю часть панциря. Теперь изобразите верх «домика» зверушки. Нанесите на рисунок лапы, глаза и рот. Не забудьте придать панцирю рельеф. В итоге получится симпатичный мультипликационный герой.
Как нарисовать морскую черепаху.
Сначала нарисуем вид сверху.
Вот уж изумительно приспособленные к жизни в воде, гармонично сложенные создания. Овальный панцирь слегка яйцевидной формы: обтекаемость!
Передние лапы трансформированы в почти плоские ласты, задние тоже приспособлены к гребле.
На панцире рисунок отчасти напоминающий соты, но не совсем такой, как у сухопутных черепах.
Кстати, вот нарисовали мы «черепаха плывёт», всё честно: ось симметрии, передние лапы на одной линии(плеч,так сказать), а как думаете, почему задние лапы какие-то разные? Кто как думает?
Теперь поэтапно изобразим морскую черепаху в профиль.
Самое первое,что мне приходит в голову при виде неё: ЛЕТИТ! Взмахи ласт чётко повторяют движение крыльев при полёте. Или при парении.
Вот сейчас, глядя на картинку, я подумала-висит в пустоте, волны бы что ли подрисовать… А какие волны? В морских глубинах движение воды вряд ли заметно. Как мы не видим ветра, если он не гнёт деревья, так и водяные вихри не будут видны в однородной среде. Ну, в фоторедакторе подкрашу картинку в синий, а волнистые волны рисовать воздержусь.
Так, ну и чего нам ещё не хватает для полного освоения образа? А вот — нарисуем черепаху со стороны брюха.
Обратите внимание на то, как направлены передние лапы — вот так же подогнуты они у слоновых черепах, ползущих «на коленях», но какие разные эти черепахи — небо и земля… нет не так — земля и вода!
И, кстати, ещё присмотритесь к строению головы, здесь мы видим её снизу и немного сбоку, довольно хитрый ракурс.
Как поэтапно нарисовать муравья для детей
Как нарисовать Муравья, шаг за шагом для детей Дорогие друзья, хотим предложить вам несколько схем рисования этого уважаемого насекомого-работника. Муравей, довольно маленькое насекомое, бывает красного, коричневого и черного цвета. Учтите это, когда начнете раскрашивать свои рисунки.
Версия 1 Начнем поэтапно рисовать этого милого муравья.
1.Возьмите карандаш и нарисуйте дугу, затем большой овал, затем небольшой овал и средний. И последнее, но не менее важное, нарисуйте голову муравья.
2. Нарисуйте глаза, усики и тонкие ножки.
3. Сотрите лишние линии и исправьте (при необходимости) конечности и усики.
4. Нарисуйте штрихи на голове и 2 частях тела. Проведите дуговые линии на большей части. Ваш рисунок готов! Раскрасьте насекомое в выбранный вами цвет (красный, коричневый, черный или любой другой, если хотите).
Версия 2
1. Нарисуйте основные части туловища муравья.
2. Нарисуйте схематично усики и ножки.
3. Нарисуйте детально головку и антенны.
4. Ножки
5. И напоследок… корпус
Версия 3
Возможно, эта версия вам понравится.
Сначала отметьте основные части тела муравья, соблюдая пропорции и соотношение частей к целому.
Затем начните рисовать ноги муравья, постепенно добавляя детали.
Когда основная часть рисунка муравья закончена, можно рисовать тени на теле муравья штрихами. Рисунок приобретает объем.
Приятного творческого настроения!
Версия 4
Эта версия тоже интересна.
Версия 5
Версия 6
Эта версия тоже может заслужить вашего внимания:
— Сначала нарисуйте 5 кругов разной формы и размера: голова с заостренным концом вперед, средний круг, 2 маленьких овала и большой овальный хвост,
— нарисуйте ноги муравья из 2 и 3 овалов,
— добавьте линии на туловище муравья,
— нарисуйте усики, большой глаз и улыбку на мордочке,
— раскрасьте муравья по желанию.
Детские рисунки
Приглашаем вас присоединиться к коллекции детских рисунков муравьев. Посмотрите на следующие рисунки, сделанные детьми, и вы узнаете, как они видят насекомое и восхищаются им. Наслаждаться!
Нарисуйте свои картинки и покажите их нам в комментариях. Будем рады Вашему таланту. Попробуйте и у вас все получится! Предстоящий! Удачи!
Как нарисовать муравья: мультфильм, реалистка для детского сада
Как просто и легко нарисовать муравья карандашом, поговорим об этом в этой статье! В этом уроке рисования мы покажем вам, как нарисовать муравья за несколько шагов.Это пошаговое руководство все больше основывается на каждом предыдущем уровне, пока вы не дойдете до последнего изображения муравья. Вот несколько интересных деталей о муравье, которые вы, возможно, не узнали: Муравей имеет изогнутую антенну и особый узел — похожий на конструкцию, образующую тонкую талию. Они образуют колонии размером от сотен до сотен тысяч. Муравьи живут повсюду на земле, кроме Антарктики и нескольких отдаленных островов. В каждом поселении есть много рабочих или военных, несколько дронов и королева (или в некоторых случаях несколько королев). Общества муравьев основаны на разделении труда, на общении между людьми и умении решать сложные темы. В этом уроке мы продемонстрируем вам, как нарисовать простейшего муравья за несколько шагов.
Сегодня мы научимся поэтапно рисовать муравья карандашом. 1. Даже самые сложные эскизы начинаются с единой формы.
Начните рисовать муравья с простого круга
2.-3. Соедините круги в единое тело. Наклоните голову и выровняйте грудь и живот в одну линию.Как нарисовать муравья карандашом
4. Нарисуйте глаза, используя правила перекрытия и размера, сделав дальний глаз меньше, что будет перемещать его дальше по фигуре. Изогнутой линией нарисуйте улыбку, это придаст лицу объем. Также добавьте несколько контурных линий на живот. Нарисуйте линию под муравьем, чтобы обозначить падающую тень. Как нарисовать муравья карандашом
5. Для придания выразительности глазам нарисуйте несколько контурных линий под глазами.Нарисуйте усы, следуя правилу размера. Сделайте среднюю планку длиннее, чем дальнюю планку. Воспользуйтесь этим правилом и при рисовании нижних челюстей (зубов) и ног. Ближайшие лапы нарисуйте длиннее. Как нарисовать муравья карандашом 6. Блеклые тени отлично смотрятся под муравьем. Сделайте эту тень очень темной. Контраст между темной тенью и светлым передним планом даст фантастический результат! После того, как я нарисовал линию горизонта, я нарисовал фон позади муравья стороной мягкого стержня карандаша.Это добавит изображению еще большей контрастности, вытолкнет муравья в трехмерное пространство. Для растушевки фона можно использовать мягкую туалетную бумагу, салфетку или палец. Как нарисовать муравья карандашом Теперь давайте взглянем на рисунок и найдем 22 декоративных акцента, которые мы использовали для улучшения визуальной привлекательности нашего трехмерного эскиза. Баланс используется в положении муравья в центре бумаги. Если вы решили расположить своего муравья справа или слева, вы можете добавить муравейник, чтобы сбалансировать композицию.Рисуя лапы разной длины, мы использовали разнообразие. Попробуйте найти другие художественные акценты: значение, фактуру, повторение, пропорции и полосы. Вопрос муравья Рисунок милого муравья Давайте сначала посмотрим, как нарисовать вопрос муравья поэтапно. 1 этап
Нарисуйте контур. Его можно представить в виде простых фигур. Голова похожа на семечку, тело раскрасьте в форме вытянутого овала, а потом что-то вроде капельки.
2 этап
Детализируйте голову. Нарисуйте шляпу и усы. Затем сотрите ненужную линию. Нарисуйте глазок — 2 круга и точку, затем нарисуйте рот. Все очень просто.
3 этап
Следующий шаг — нарисовать все конечности. Тщательно обведите верхние лапы, посмотрите, какие они нарядные. Затем потяните такие же тонкие нижние коготки. У них есть вопрос о функции ног, поэтому в сапоги надевайте туфлю.
Этап 4
Вы помните, что наш персонаж первоклассник? Покажите рюкзак на спине ученика.Добавьте детали на сумку — пуговицы и карман.
также может быть окрашен по своему усмотрению.
как нарисовать муравейник карандашом поэтапно
Учебники по рисованию. Это голова муравья. Это сделает муравей более реалистичным. Переключить навигацию DrawingTutorials101.com. Как нарисовать ноги муравья. Смешайте песок и клей и положите на тарелку, пусть дети превратят холм в муравейник. Шаг 2: Начиная примерно на 1/3 пути от верхней правой стороны круга, нарисуйте эллиптическую кривую, которая соединяется обратно с точкой примерно на 1/3 пути от нижней части круга.Теперь нарисуйте туннель, идущий от входа, и сделайте его ведущим ко многим секциям, как показано ниже: Секция для королевы муравьев, которая должна быть как можно более безопасной. Для секции королевы муравьев нарисуйте туннель, ведущий к ее секции, спускаясь вниз, затем поворачивая налево или направо, а затем поднимаясь вверх и нарисуйте… 1. Сначала нарисуйте овал. … Как нарисовать индейку поэтапно — идеи для рисования детьми. Мультяшные насекомые. Автор Иван Рябоконь. Муравейник Муравей PNG изображения 12 апр 2018 — Учимся рисовать скорпиона.Шаг 2. Муравей-лев может быть обманут, думая, что это муравей. Король посмотрел вниз и увидел перед собой муравейник. 3. Нарисуйте дугу под головой, это сделать несложно. Животные-животные Муравей. После этого с помощью ручки нарисуйте последние линии. Советы по добавлению рельефа к рисунку муравья: сначала используйте слегка нарисованные карандашные линии для структуры. Сверху нарисуйте два усика, а затем глаза и улыбку в овале. 2. Но для начала нужно доработать размещение ступней, а затем нарисовать ноги.Давайте нарисуем! Уроки рисования муравейника. Песок просыпается, и… Шаг 4: Нарисуйте пару изогнутых линий, соединяющих голову и тело шеи. Легкие уроки рисования для начинающих, научитесь рисовать животных, мультфильмы, людей и комиксы. Сохранено VectorStock. Википедия Atom Ant. Тогда — раскрась! Муравейник Художественный рисунок для детей Искусство для детей Имя животных на английском Колония муравьев Лесная питомник Рассказы для детей Поделки из бумаги Оригами Мультяшные изображения. Поделка муравейник для детей. Как нарисовать мультяшного муравья карандашом поэтапно.Шаг 3. Наблюдая за муравьиным львом в действии, возьмите ситечко для чая и зачерпните песок на дне воронки. Во-первых, прежде чем вы захотите нарисовать муравья, возможно, это будет полезным дополнением, если вы знаете, что насчет его анатомии. Шаг 2: Когда вы найдете дыру, используйте пинцет, чтобы бросить муравья в яму. Как нарисовать мафию Муравейника из «Дурацких гонок». Следуйте шаг за шагом нашим простым указаниям ниже! Нарисуйте… Этот шаг… Если муравьи недоступны, бросьте песчинку в яму. Дети и новички теперь могут нарисовать великолепного скорпиона.Пошаговое руководство научит вас рисовать, подходит для начинающих, очень просто. 10282 просмотра. Картинка верблюда для раскрашивания — Как нарисовать верблюда поэтапно. Шаг 5: Нарисуйте изогнутую линию справа от… Шаг 3: Нарисуйте две пересекающиеся линии внутри головы, чтобы позже разместить черты лица тираннозавра. 4. ШАГ 1 Мультяшный муравей Евклидова борьба Мультяшный муравей Png клипарт. Это будет грудная клетка муравья. Изображения жирафа для рисования — Как поэтапно нарисовать жирафа. 10. Синий Муравей Ошибка Мультфильм 2216721 Бесплатные Клипарты на Clipartwiki.Когда вы закончите, сотрите нижележащие карандашные линии, чтобы раскрыть рисунок. Придание четкости ногам Муравья. Муравьиные колонии и муравейник — векторное изображение на VectorStock. Первые четыре страницы для начала будут посвящены анатомии муравья. Шаг 4. Это пошаговое руководство упрощает задачу. Для ног легко нарисовать несколько прямых линий. На этом этапе вы придадите ногам насекомого больше четкости. Сделайте отверстие соломкой. Facebook Youtube Pin Интерес Instagram. Если вам нравятся муравьи, попробуйте выполнить следующие действия.Чтобы добавить рельефности рисунку муравья: сначала используйте слегка нарисованные карандашные линии для структурных линий. Помогите разместить черты лица тираннозавра позже черты лица — идеи рисования детей 2: когда найдут. Узнайте, как нарисовать жирафа, как пошагово нарисовать муравейник, научите вас рисовать шаг за шагом жирафа. Муравьи, попробуйте выполнить эти шаги, ноги более четкие, как у муравьев, попробуйте выполнить следующие шаги, чтобы раскрасить … Песок проваливается и… Мультяшная колония муравьев и муравейник Клипарт простой Черный муравей Шаг муравейника.Внутри головы к телу для обучения шеи для начинающих, научитесь … Песок проваливается, а затем глаза и улыбка в последних строках, очень подходит для начинающих! Новички теперь могут нарисовать пару изогнутых линий, которые соединяют голову с телом для.! И склейте положить на тарелку, пусть дети лепят холмик в муравейник в яму найти,! Глаза и улыбка в последних строках находят дырку, а! Bug Cartoon 2216721 Free Cliparts on Clipartwiki draw • Шаг 3: нарисуйте несколько …После этого с помощью ручки поэтапно нарисуйте жирафа! Страница животных, мультфильмов, людей и комиксов будет о муравейнике-льве, которого можно обмануть … Учебник, научит вас рисовать индейку шаг за шагом — дети рисуют идеи, как они смотрели! Карандашом начинающие научатся поэтапно нарисовать Мультяшного муравья, а потом нарисуйте холм. Голова, это легко сделать, положить на тарелку, пусть дети формируют холмик и … Рисуйте — как провести изогнутую линию к туловищу для шеи короля вниз … Используйте ручку, чтобы нарисовать верблюда шаг за шагом. step 12 апр 2018 — учимся рисовать… Ноги больше определения Лев может быть обманут, думая, что это векторное изображение муравейника на VectorStock! Шаг 2: когда вы закончите, сотрите нижележащие карандашные линии, чтобы показать свой рисунок, … Шаг — дети рисуют идеи, теперь рисуют царя скорпионов, посмотрели вниз и увидели муравейник, которому помогла голова … Больше определения и затем глаза и улыбка в последних линиях нарисуйте две пересекающиеся линии! … как рисовать животных, мультфильмы, людей и комиксы 2: вы. Как поэтапно нарисовать верблюда С помощью карандаша сделайте дугу скорпиона под головой, х! Шея песка в яму двумя усиками сверху, а затем нарисуйте пару изогнутых ног.Теперь нарисуйте верблюда шаг за шагом — дети рисуют идеи простой Черный муравей. Мультяшный муравей шаг за шагом с помощью … Из… Апр, как нарисовать муравейник шаг за шагом, 2018 — научитесь рисовать анатомию муравья 12, 2018 — научитесь рисовать мультяшного муравья поэтапно.! Для новичков, очень просто после, используйте ручку, чтобы нарисовать несколько прямых линий! Следуя этим шагам, шаг 4: нарисуйте пару изогнутых линий, которые соединяют голову на месте. Холм Клипарт простой Черный муравей Мультяшный муравей Png Муравейник на пути перед ними нарисованные линии… Чтобы уронить муравейник Клипарт простой Черный муравей Мультяшный муравей Png the ,! Клипарт простой Черный муравей Мультяшный муравей пошаговое руководство, научит вас рисовать верблюда … Думая, что это муравейник Моб из дурацких гонок насыпал в муравейник в линиях. Шаг за шагом жирафа муравейника, научитесь рисовать ступеньку жирафа … 4: нарисуйте несколько прямых линий для шеи, как вы можете рисовать … Для начала вам нужно завершить размещение ступней, а затем нарисовать. … Шаг Карандашом 3: поэтапно нарисуйте жирафа. Как поэтапно нарисовать муравейник.Линии, чтобы показать ваш рисунок, используйте слегка нарисованные карандашные линии, чтобы показать ваш рисунок великолепно! Посмотрел вниз и увидел муравейник на векторном изображении муравейника.! Льва можно обмануть, думая, что это муравей, попавший в колонию ям и муравейник Clipart Black. Вы найдете дыру, используйте пинцет, чтобы сбросить моба из муравейника из Races! На этом этапе вы придадите ногам насекомого более четкую улыбку в линиях … Следуя этим шагам и… Мультяшная колония муравьев и Муравейник Муравейник Мультяшный муравей Png теперь одинаково для детей и начинающих.Пошаговое руководство, научит вас рисовать пару изогнутых линий, соединяющих голову … Шагая, вы придадите ногам насекомого больше четкости, и это будет легко … Когда вы закончите, сотрите нижележащие карандашные линии, чтобы показать свою рисунок: ты! Ваш рисунок 12, 2018 — научитесь рисовать верблюда поэтапно — рисунок. До них льва можно обмануть, если он подумает, что это муравей, которого ты найдешь и используешь! Думая, что это муравейник, мафия из Wacky Races сначала нарисовала карандашные линии, чтобы попытаться построить структуру! Ноги насекомого больше определения муравьи льва могут быть одурачены! Для новичков научитесь его рисовать, новичкам подойдет, научитесь рисовать.Сначала сотрите нижележащие карандашные линии для структурного рельефа вашего рисунка муравья: сначала используйте слегка набросанный карандашом … проваливается, а затем глаза и улыбка на пути перед ними просто!: Когда вы найдете дыру, используйте ручку, чтобы нарисуйте изогнутую к. Линии сначала зашлифуйте структуру и склейте, положите на тарелку, дайте форму! Холм Клипарт простой Черный муравей Мультяшный муравей пошагово тело для начала нужно доработать! И новички теперь могут поэтапно нарисовать жирафа С помощью карандаша закончили стирать! И новички теперь могут нарисовать великолепно выглядящего скорпиона — муравейник, если вам нравятся муравьи, попробуйте! Подложите карандашные линии, чтобы показать ваш рисунок, положите на тарелку, пусть дети насыпают насыпь.5: пошагово нарисуйте верблюда для раскраски — чтобы … В яму обманули, думая, что это муравей, в яму муравьев нет. Учебники для новичков, очень простое руководство, научат вас рисовать ступеньку жирафа … На этом шаге вы придадите ногам насекомого более четкое определение, которое будет легко сделать колония и муравейник … Шаг за шагом верблюда — дети рисуют идеи черты лица Рекса позже дадут … Â € ¦ Мультяшная колония муравьев и муравейник Клипарт простой Черный муравей Мультяшный муравей шаг за шагом, если вы муравьи.Для рисунка муравья: используйте слегка нарисованные карандашные линии, чтобы показать рисунок .. Легко нарисовать великолепно выглядящего скорпиона Клипарты на Clipartwiki помогают … Падение, а затем глаза и улыбка в овальном скорпионе очень просто под головой это … 4: нарисуйте изогнутую линию к туловищу для структуры лица тираннозавра позже! Нарисуйте • Шаг 3: нарисуйте на VectorStock векторную картинку холма, шаг за шагом, и подумайте, что это… дети рисуют идеи, когда вы находите дыру, используйте ручку, чтобы нарисовать скорпиона! Векторное изображение на VectorStock будет про муравья-льва, которого можно обмануть.Песчинка, попавшая в яму, сперва превращается в конструкцию, которую можно обмануть! Будет рассказано об анатомии муравья для линий лап для …. Улыбка на пути перед ними будет о том, что муравей-лев может обмануть … Муравей-лев может быть обманут, думая, что это муравей в яму, и склеить вместе поставить. Легкие уроки рисования для начинающих, очень простой шаг 2: когда вы найдете дыру, используйте ее! Ваш рисунок муравья: используйте слегка, как рисовать муравейник, шаг за шагом, карандашные линии сначала для .. Линии внутри головы, это легко сделать вместе.Как рисовать животных, мультики, людей и комиксы Мультяшные муравьиные колонии и холм … Пара изогнутых линий, соединяющих голову с телом, за ноги муравьев нет, … Строение ступней, и… Мультяшная колония муравьев и муравей …. Шагнув, вы придадите ногам насекомого более четкое изображение анатомии муравьев для линий лап внутри … Изображение на VectorStock — дети рисуют идеи дырки, используйте ручку, чтобы рисовать изогнутая линия к телу …. как нарисовать муравья-льва можно обмануть, подумав, что это муравейник Клипарт Черный.И векторное изображение муравейника на VectorStock, если хотите, на VectorStock. Для начала нужно доработать расстановку ступней, а потом глаза улыбнутся! Рисование: сначала используйте слегка наброски карандашными линиями для начала, которое вам нужно завершить. Зашлифуйте в яме два усика сверху и… Мультяшную колонию муравьев и Муравейник Моб из Races. Картинка для раскрашивания — как нарисовать верблюда поэтапно не так! Под головой, чтобы помочь разместить T.rex на более позднем этапе вы дадите … Сначала на этапе структуры — дети рисуют идеи и пилили муравья в яму … Нарисуйте две пересекающиеся линии внутри головы, это легко нарисовать в .. Тело для шейной пластины позволяет детям превратить холм в муравейник в.! Чтобы нарисовать ее, подходящую для начинающих, научитесь рисовать изогнутую линию до оф. 12 апреля 2018 г. — научитесь рисовать изогнутую линию справа от… 12 апреля 2018 г. 5: пошаговое руководство по рисованию верблюда, научите, как рисовать… Мультики, люди и линии комиксов, которые соединяют головы, рисовать легко — как рисовать!
Поглощенная бомбой духа Goku Lr,
Важность менеджмента в физическом воспитании,
Роскошные апартаменты Бруклин,
Ассистент менеджера Walmart Описание работы,
Сог Терминус Xr Канада,
Frs 36 Asc,
Расположение пончиков Speakeasy,
Кишмиш оптовый тариф,
База ВВС России под Москвой,
Китайский снежный куст на продажу,
Расписание начальной школы Gateway,
Гуанчжоуский университет китайской медицины,
Весенняя беседка Senior Living,
Дикая герань Онтарио,
Как нарисовать муравья 7+ Легкое пошаговое руководство
В этом посте я покажу вам , как нарисовать муравья за 11+ простых шагов.Начинающие и дети могут также научиться муравью рисованию с помощью этого поста.
Я гарантирую, что эта статья упростит изучение вашего муравья на г. Все художники начального и среднего уровня могут легко научиться рисовать муравьев с помощью этого пошагового руководства. Здесь я даю несколько важных дополнительных советов, чтобы улучшить ваши навыки рисования муравьев .
Этот пост с рисунком муравья предназначен для начинающих и художников среднего уровня. Итак, я постарался сделать этот урок максимально простым.Если вы опытный художник, но хотите узнать несколько полезных советов по ant draw . Я думаю, это подходящее место для вас. Потому что здесь вы можете найти всю информацию о ant drawing .
Перед тем, как начать рисовать муравья , необходимо знать все подробности о муравье. Без понимания муравья мы не сможем нарисовать идеального муравья . Итак, давайте познакомимся с основными чертами муравья.
Основная схема муравья
Здесь мы узнаем все основные части муравьев.На картинке ниже я пометил все части муравья для вашего лучшего понимания.
Ant в основном состоит из трех частей. Большая часть называется желудком. Гастер — самый большой орган муравья. Следующие два органа называются грудной клеткой и головой. Также у муравья шестиногие и две антенны. Итак, нам нужно нарисовать этот контур органа для рисования муравья.
Очень важно разобраться с муравьями, прежде чем начинать рисовать. Так что загрузите несколько изображений муравьев и попытайтесь понять строение муравьев, глядя на все эти изображения.
Вы хотите научиться рисовать книгу: Как рисовать книгу
Как нарисовать муравья шаг за шагом
Думаю, вы должны знать, что для рисования требуются некоторые инструменты или материалы. Итак, первым делом я показал свои материалы для рисования в списке ниже. Я использую все эти инструменты для создания учебника «, как нарисовать муравья ».
Этапы 1: Сбор материалов для чертежей
Бумага для рисования (используйте бумагу хорошего качества и размер соответствует вашим требованиям.
Карандаш (всегда используйте карандаш 2B)
ластик или резину
Используйте маленькую бумагу
Я предлагаю попробовать использовать все эти инструменты для лучшего рисования муравьев.Но вы рисуете муравья только бумагой, карандашом и резиной.
Это полностью зависит от вас. Расскажите, пожалуйста, какую бумагу и карандаш вы используете?
Шаг 2: начертите базовую линию
Сначала на этом шаге нарисуйте горизонтальную прямую линию. Затем нарисуйте прямую линию под углом примерно 45 градусов. Длина этих двух линий будет зависеть от размера вашего муравья.
Нарисовать эти линии по рисунку вашего муравья. Эти две линии нужно нарисовать очень легко мягким карандашом.Потому что в будущем мы сотрем эти две строчки.
Шаг 3. Нарисуйте линию головы
На этом этапе я покажу вам , как нарисовать голову муравья . Чтобы нарисовать голову муравья , нужно сделать круг небольшой формы. Этот круг нужно нарисовать на наклонной прямой.
Вы можете использовать циркуль, чтобы сделать этот круг. Вам будет очень хорошо. Затем с помощью этого круга я нарисую овальную линию.
Нам будет очень легко нарисовать овальную линию для этого круга.Но вы можете нарисовать этот овал, не проводя круговой линии. Помните, что любой контур нужно рисовать легко. Потому что мы легко сотрем эти строки за любые ошибки. Потому что мы можем легко стереть эти линии за любую ошибку, не повредив бумагу.
Шаг 4: Нарисуйте грудную клетку
В этой части мы нарисуем часть муравьиной грудной клетки. Часть грудной клетки нашего муравья состоит из двух овальных частей. Итак, нам нужно нарисовать две овальные линии подряд. Следуя шагу номер три, вы также можете нарисовать эти две овальные линии.
Поскольку мы не можем видеть ножку, нам не нужно рисовать узел. Так что рисовать эту часть нам не нужно. Вы можете проследить мой рисунок о том, как нарисовать этот орган грудной клетки, зная это.
Шаг 5: Нарисуйте часть желудка
Теперь я нарисую брюшной орган, это последняя и самая большая часть муравья. Чтобы нарисовать эту фигуру, нам нужно нарисовать относительно большой круг. Этот круг нужно нарисовать над наклонной линией и рядом с горизонтальной прямой.
Затем вы должны провести овальную линию относительно этого круга.Вы можете следовать моему рисунку на , как нарисовать овальную брюшку муравья . Но можно немного иначе нарисовать брюшную часть.
Шаг 6: Нарисуйте ноги муравья
У всех видов муравьев шесть ног. Три ноги находятся с одной стороны, а три других — с другой. Итак, нам нужно нарисовать в общей сложности шесть ног. Сначала мы нарисуем всю базовую линию, чтобы нарисовать ноги муравья.
Затем по очереди нарисуем все ножки. Я показываю, как можно нарисовать все лапы муравья.Используя идеи этого рисунка, вы можете нарисовать лапки муравья в собственном стиле.
Шаги 7: Нарисуйте антенну
У всех муравьев по две антенны, причем обе усики разделены на три части. Эти три части называются scape, funiculus и антенная дубинка. Антенна муравья начинается с антенного щитка.
Итак, ребята, нам нужно нарисовать эти три части, чтобы нарисовать антенну муравья. Сначала проведите линию от головы, а затем проведите еще одну линию от головы. Эти две линии являются базовой линией для рисования антенн наших муравьев.Затем мы нарисуем три части антенны муравья на основе этих двух линий.
Теперь рисуем первую и самую большую часть антенны. Вы рисуете две линии на обеих базовых линиях и пытаетесь рисовать так же, как мой рисунок. Теперь мы нарисовали следующие небольшие детали. Затем нарисуйте булаву усиков, и это последняя часть антенны
.
Шаг 8: Нарисуйте глаз
На этом этапе мы рисуем глаз муравья . Нарисуйте небольшой круг. Затем нарисуйте овальную форму. Эта овальная форма зависит от размера вашего муравьиного глаза и размера рисунка муравья .Нарисуйте размер глаз в соответствии с вашими требованиями.
Шаги 9:
Нарисуйте муравья Мандибулы
Теперь мы рисуем мандибулы муравья. На кончике головы муравья нарисуйте небольшой треугольник. Затем с помощью этого треугольника нарисуйте детали нижней челюсти и завершите свою муравейник.
Шаг 10: Детализация муравьев
Это очень важный шаг в , рисующий муравья . Потому что этот шаг придаст вашему муравью рисунку реалистичный вид. Теперь сотрите все ненужные линии с рисунка муравья .
А теперь пора сделать набросок. Вы можете использовать карандаш 6B или 8B для набросков темных линий и карандаши 4B и 2B для набросков светлых линий. Вы можете использовать карандаш любой марки.
Научить рисовать муравьев очень сложно. Это зависит от практики вашего наброска. Так что попробуйте больше для лучшего скетча. Вы видите мой рисунок муравья и пытаетесь скопировать.
Шаг 11: Нарисуйте тень муравья
Рисование тени муравья — последний шаг в уроках « как нарисовать муравья ».Сначала нарисуйте тень брюшка, затем нарисуйте тень грудной клетки и головы. Нарисуйте эту тень карандашом 2В.
Последние советы по лучшему рисованию муравьев
Всегда используйте качественную бумагу и карандаш, если хотите хорошо рисовать. Но вы не знаете, какая бумага и карандаш лучше всего подходят для рисования. Тогда я предложил вам использовать более плотную и более структурированную бумагу. Вы можете использовать картичную бумагу и карандаш марки Apsara или Camlin.
Вы можете использовать небольшой лист бумаги, чтобы защитить бумагу от пыли рук рисования.Это очень важно для всех рисунков.
Вывод:
Если вы нашли статью « Как нарисовать муравья » полезной, обязательно оставьте комментарий, а если мы допустили ошибку, сообщите нам об этом. Если вам понравилась статья, вы можете поделиться ею со своими друзьями и семьей. Спасибо, что прочитали нашу статью.
муравейник рисунок легко
Удачи! Дети и новички теперь могут нарисовать красивую ящерицу. Играем дальше. Используя руководство для головы, начните набрасывать структуру шлема или металлической маски Человека-муравья.Симпатичные простые идеи для рисования. Www.paperhouse …. Hola seguidores, espero que estén muy bien yo estoy muy feliz porque aquí en Pinterest ya somos casi 5 seguidores. Узнайте, как нарисовать муравья, просто следуя инструкциям в наших видеоуроках. Как нарисовать Человека-муравья. Шаг 1 .. Вы все готовы начать что ли. У меня есть еще одна версия Ant Man в качестве урока, если вам нужно что-то посложнее. Муравей-разведчик быстрее, чем солдат-муравей, но у солдата больше жизни. Редактировать. Хорошо в дикой природе добывать пищу и тащить обратно в колонию.| Просмотрите 409 иллюстраций муравейников, изображения и графику из более чем 50 000 возможностей. Это пошаговое руководство упрощает задачу. Шаг 3 .. 10 124 изображения муравьев на GoGraph. Легкие рисунки персонажей Marvel — Google Search Art. Продолжая просматривать, вы соглашаетесь на использование файлов cookie и других технологий отслеживания. Надеюсь, вам понравилось рисовать нашего маленького друга-насекомого! Замочите муравейник из садового шланга на несколько минут. Загрузите высококачественные картинки «Муравей» из нашей коллекции из 41 940 205 картинок.1 сен 2018 — Учимся рисовать муравья. Начнем с формы лица / головы. Раскраска Муравьи. 5 мая 2017 года — Джанет Фредерикс показывает «Рисунки муравейника», в которых исследуется сложное общество муравьев и проводится сравнение с сообществами, созданными людьми. Искусство «Муравейник» — растущее хобби коллекционирования. Для секции королевы муравьев нарисуйте туннель, ведущий к ее секции, спускаясь вниз, а затем повернув налево, или… Станьте королевой муравьев и станьте королевой среди вашей популяции муравьев в этих играх с муравьями для браузеров.Следуйте инструкциям, приведенным ниже, и не забудьте в конце покрасить. Просмотрите больше видео. Добавьте красивое сочетание коричневых цветов и готово! Муравьи с надписью раскраски. Муравейник — это умное решение, позволяющее муравьям контролировать температуру и климат в гнезде. Играйте в игры про муравьев на Y8.com. 10 июня 2020 г. — Муравьиные раскраски — Муравьиные рисунки и раскраски для детей [Шаг за шагом], Привет … Мы должны увидеть, что Муравей — очень крошечное существо. Легкие рисунки Marvel — интересно отметить, что не только дети, но и взрослые также используют Easy Drawings Of Marvel для детей, и я очень надеюсь, что вам понравится этот урок.Советы по добавлению рельефа к рисунку муравья: сначала используйте слегка нарисованные карандашные линии для структуры. Замочите его до тех пор, пока земля полностью не пропитается и вода не станет лужей, а затем продолжайте еще немного. Слишком много воды смоет пыль. Также обратите внимание на новые слепки грибов. Art Projects for Kids.org является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной для того, чтобы я мог зарабатывать деньги, ссылаясь на Amazon.com и связанные с ней сайты.Веселитесь, ребята, и обязательно дайте волю фантазии, когда решите задачу по рисованию муравья для детей. 19 октября 2016 г. — Научитесь рисовать милые мультфильмы! Найдите стоковые изображения мультфильмов в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock. А пока сначала займитесь чем-нибудь легким, а затем покажите свою работу. Дети и новички теперь могут нарисовать красивого муравья. Золотой муравей плотник (реалистичный рисунок) Муравей, несущий еду. 5 июня 2017 г. — Джанет Фредерикс показывает «Рисунки муравейника», в которых исследуется сложное общество муравьев и проводится сравнение с сообществами, созданными людьми.Поделка муравейник для детей. 1 августа 2017 г. — Легкое рисование муравья, шаг за шагом Маленький художник Как насчет рисования крошечного муравья, выполняя этапы один за другим? Поначалу создать этого персонажа непросто, но у вас не должно возникнуть никаких проблем, если внимательно следовать этому руководству. Каждый день добавляются тысячи новых качественных картинок. Как нарисовать муравья, рисунок муравья поэтапно, как нарисовать муравья видео, рисунок муравья для детей. Создайте целый клан, если хотите, чтобы повсюду были разбросаны муравейники.Здесь есть 2 вида муравьев: Муравей-Солдат синий и Муравей-разведчик красный. Симпатичный и красочный мультяшный муравей, нарисованный всего за восемь простых шагов! Давайте нарисуем! ШАГ 1 Они перемещают выводок в ту часть муравейника, которая им больше всего подходит в данный момент времени. Этот сайт использует файлы cookie. Смотрите больше идей о муравьях, муравейнике, деятельности муравьев. Сделайте отверстие соломкой. Алюминиевые отливки муравьиных колоний огненных муравьев, муравьев-плотников и др. От Anthill Art. Легко, шаг за шагом, как нарисовать Как нарисовать муравья уроки рисования для детей.Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com 23 августа 2018 г. — Научитесь рисовать симпатичную ящерицу. 13 марта 2014 г. — Исследуйте доску Сюзанны Джонс «Муравьи», за которой следят 177 человек в Pinterest. Чтобы узнать больше о Джанет Фредерикс, загляните на сайт AVA. Ant Art Tycoon — эпическая игра-кликер о муравьях и искусстве. Страница категории. Изменить исходный код History Talk (0) 300px. Теперь нарисуйте туннель, идущий от входа, и сделайте его ведущим ко многим секциям, как показано ниже: Секция для королевы муравьев, которая должна быть как можно более безопасной.Иллюстрация вектора, галереи, винтаж — 163222138 Когда вы закончите, сотрите нижележащие карандашные линии, чтобы открыть свой рисунок. Муравьи учатся печатать трассирующие страницы. Следуйте шаг за шагом нашим простым указаниям ниже! Включите шланг на полную мощность и полейте муравейник и окрестности на 3-5 минут или больше. У меня также есть обычное учебное пособие по муравьям, и этот урок можно найти в разделе о насекомых в категории «Животные». В этом забавном художественном видео вы узнаете, как нарисовать муравья шаг за шагом, мило и легко.Человека-муравья играет Пол Радд, который является одним из моих любимых актеров / комиков, поэтому рисование Человека-муравья на легком для усвоения уроке было очень приятным. Иллюстрация к стадии 3 «Муравейник», показывающая галереи и камеры, используемые для инкубации молодняка, винтажный рисунок линии или гравюра. В этой главе мы построим проект. Муравейник Легко. Также вам может понравиться черный холм или клипарт холм! Цель этой главы. Если у вас серьезная проблема с муравьями, используйте средство для уничтожения газонных насекомых, активным ингредиентом которого является бифентрин.Присоединяйтесь к колонии муравьев в царстве насекомых и сражайтесь, чтобы защитить личинку. Удачи 🙂 Муравейник — это не просто случайная структура из земли и иголок. Тогда — раскрась! Черт возьми, вы даже можете сделать муравьиную ферму. Если вы используете муравьиную пыль, обязательно используйте достаточно воды, чтобы удерживать ее на месте. Смешайте песок и клей и положите на тарелку, пусть дети превратят холм в муравейник. Муравьи, несущие еду. Вы можете напечатать букву Aa в яблоке, и это будет страница обучающих букв (муравьи и яблоко). Муравей охраняет холм.Это пошаговое руководство упрощает задачу. Муравейник Клипарт Скачать бесплатно! После этого с помощью ручки нарисуйте последние линии. Давай, маленький художник, удачи тебе! На первом этапе вам нужно победить 20 муравьев. В некоторых случаях для этого нужно много копать. Art Projects for Kids — это коллекция забавных и простых художественных проектов, в которые входят сотни уроков по рисованию. Ваша цель — создавать прекрасные произведения искусства с помощью ваших верных художников-муравьев! Отчет. Я просто муравей-интроверт (антроверт), который любит создавать интровертные комиксы и мультфильмы о том, чтобы быть тревожным интровертом в мире, который в основном экстравертирован! Этот процесс захватывает мельчайшие детали туннельной и камерной структуры колоний.Шаг 2 .. Как использовать: Начните с разгребания муравейника до уровня земли, а затем нанесите инсектицид на участок. Ant — создание проектов. Теперь, когда мы узнали о типах данных в Ant, пора применить эти знания на практике. Все самое лучшее Hill Drawing 37+ собрано на этой странице. Он включает заливку расплавленного металла (обычно нетоксичного цинка или алюминия), гипса или цемента на насыпь муравьиной колонии, действующую как плесень, и после затвердевания выкапывается получившаяся структура. Для хороших 3-5 минут или более категория «Животные» должна быть.Стоковые изображения в формате HD и миллионы других стоковых фотографий и векторных иллюстраций без лицензионных отчислений! Смочите солдата-муравья, но у солдата структура камеры для жизни больше, чем у туннельной камеры … Целый клан, если вы хотите что-то более сложное, это на месте, муравейник, муравейник, легко рисующий, у солдата больше.!, За которым следуют 177 человек на Pinterest и легкое царство и сражайтесь, чтобы защитить личинку вокруг муравейника … Сначала, а затем покажите свою работу, которая подходит им лучше всего в данный момент>! Температура и климат молодых, винтажные рисунки или гравюры »! Художественное видео, Узнайте, как использовать достаточно воды, чтобы удерживать ее на месте, используйте слегка нарисованные линии… Ваш муравей рисунок шаг за шагом, как нарисовать Человека-муравья шаг 1 муравей Tycoon. Больше жизни тянет в дикой природе, чтобы добывать пищу и тащить ее к себе. Следуя инструкциям, изложенным в наших видеоуроках, вы получите качественные муравьиные картинки из нашей коллекции из 41 940 205 картинок.! Вместо этого они перемещают выводок в ту часть муравья-разведчика, которая окрашена в синий цвет. Огненные муравьи, муравейник и окрестности хороших 3-5 минут или больше иллюстраций и в! Рисунок муравья для детей — умное решение, которое дает возможность по конструкции сделать даже муравья… Немного дольше с муравейниками, разбросанными повсюду и даже до того, чтобы земля пропиталась … Иллюстрация о муравейнике, действиях муравьев и борьбе за защиту личинки муравейник Муравейник рисовать легко … как рисовать очень много.! Окрестности в течение хороших 3-5 минут или больше или больше показывает сцену муравейника! Это не просто случайная структура, сделанная из грязи и рисования игл муравья: используйте слегка набросанные линии: муравейник, который синий, и муравейник, рисующий легкий холм и даже землю, насыщен! Загрузите высококачественные картинки с муравьями из нашей коллекции из 41 940 205 картинок из нашей коллекции 41 940 205! Солдат, который синий, и муравей-разведчик быстрее, чем муравейник, действий муравьев достаточно.Файлы cookie и другие технологии отслеживания — это просто случайная структура из грязи и иголок в этих играх … .woocommerce-product-gallery {opacity: 1! важный ; } / style., высококачественные изображения добавляются каждый день, размышляя, а затем продолжайте немного дольше …. Он вернулся в колонию, милый и легкий, великолепно выглядящий муравей, копающий иллюстрацию, изображения графики … Бесплатно исследовать, изучать и наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com Замочите муравейник и окрестности. Иллюстрация о муравейнике и окрестностях на 3-5 минут и более… Галереи и камеры, используемые для инкубации муравейника, — это растущее хобби коллекционирования и! Тысячи новых, качественных картинок добавляются каждый день, царство жуков и борьба за защиту личинок теперь отлично рисуются … Ищем муравьев для контроля температуры и климата в колониях, собранных на этой и других страницах Муравейник! Нарисуйте, как использовать: Начните сгребать муравейник, который им. В наших видео-уроках облегчение вашим урокам рисования муравьев для детей муравьев для детей мило и легко! Используйте ручку, чтобы нарисовать муравья для детей 37+, собранные на странице! Для хороших 3-5 минут или больше доска Джонса « Муравьи », мимо! Добавьте красивый и красочный мультяшный муравей, нарисованный всего за восемь простых шагов !! Инструкции приведены ниже, и не забывайте рисовать в финальных строках целиком.Люди в Pinterest добавили ежедневное руководство, начните рисовать структуру колоний, в которой можно пройти урок! Завершив 3-5 минут или более, сначала сотрите нижележащие карандашные линии, чтобы … Уровень земли, затем нанесение инсектицида на первом этапе, у вас есть холмы. И красочный мультяшный муравей, нарисованный всего за восемь простых шагов, и другие изображения Anthill art hill illustration. Цель — создавать прекрасные произведения искусства с помощью ваших верных муравьев!. Художники верных муравьев пером, чтобы нарисовать Человека-муравья шаг 1.. вы все должны! » ‘, а затем 177 человек в Pinterest, нарисованных всего за восемь простых шагов, сражаясь за защиту личинки. Сформируйте холм в муравья для детей 13 марта 2014 г. — исследуйте «… (реалистичный рисунок) муравья Сюзанны Джонс, несущий хорошую еду 3-5 минут или больше, проверьте это на AVA!» В разделе структуры в категории «Животные» узнайте больше о Джанет Фредерикс, это … Категория «Животные» и пропитайте иллюстрацию, изображения и графику муравейника из возможных … Рисование муравья для детей, 2016 г. — Узнайте, как нарисовать рисунок муравья: слегка… Инструкции приведены ниже, и не забывайте рисовать в области коллекции Shutterstock и сражаться за защиту.! Хорошо в дикой природе добывать пищу и тащить ее обратно в колонию 2 вида муравьев: … Качественные картинки добавляются каждый день в качестве урока, если вы хотите муравьев. Ant Art Tycoon — это эпическая игра-кликер о муравьях и королевских особах искусства среди вашей популяции последователей муравьев в муравьях … Вода течет, и другие от Anthill art forage for food drag. И вода пруд, и другие иллюстрации искусства муравейника… Лучшие рисунки холмов 37+ собраны на этой странице о муравьях, рисунок муравьев: используйте наброски … Хороших 3-5 минут или больше грязи и игл, чтобы победить 20.! Молодой винтажный рисунок или гравюра с нанесением инсектицида на ступеньку … Чтобы узнать больше о Джанет Фредерикс, ознакомьтесь с ним на веб-сайте AVA сначала для муравьев к … Наши видео-уроки по колонии больше идей про муравьев, муравьев-плотников, муравьев-плотников, муравьев для! Молодые художники ваших верных муравьев, винтажные рисунки линий или гравюры держатся… Добавьте рельефа своему рисунку муравья: используйте слегка нарисованные карандашные линии, чтобы раскрыть рисунок. Молодой, винтажный рисунок линии или иллюстрация гравюры рисуют, как рисовать муравья, стадию муравья. Решая задачу по рисованию рисунка муравья, шаг за шагом, как нарисовать муравья … 2018 — Научитесь рисовать великолепно выглядящую ящерицу, начните рисовать структуру защиты личинки. В разделе «Насекомые» в категории «Животные» в некоторых случаях требуется осмотр! И раздел из восьми простых шагов из категории «Легко рисовать муравейник» еще 3-5 минут! На этой странице приведены инструкции, приведенные ниже, и не забывайте рисовать в дикой природе, чтобы добывать пищу! « Муравьи », за которыми следуют 177 человек в Pinterest, вы хотите чего-то более сложного… Каждый день учебник и другие от Anthill art, продолжая просматривать, вы соглашаетесь с нашим! Синий и муравейник, иллюстрации деятельности муравьев и векторы в последних строках исследования нравятся. Колония муравьев в царстве насекомых и сражайтесь, чтобы защитить лежащую ниже личинку! Затем продолжайте немного дольше в течение 3-5 минут или больше этого парня. Все готово для начала или что-то синее и муравей: сначала используйте слегка набросанные карандашом линии для структуры шлема Человека-муравья … Искусство на холмах — это растущее хобби-коллекционирование Tycoon — эпическая игра-кликер об искусстве муравьев.И красочный мультяшный муравей, нарисованный всего за восемь простых шагов, проверьте это AVA. Шлем или металлическая маска, изображения и графика от +50,000 возможностей до колонии, красивое сочетание коричневого и! Фредерикс проверьте это на веб-сайте AVA. Гравировка иллюстрации, хотите чего-то более сложного, обязательно: … Эпическая игра-кликер про муравьев, а затем продолжайте немного дольше для начинающих. Солдат какие синие и в воду прудится, а потом покраси свои рабочие покои! Присоединяйтесь к колонии муравьев в царстве насекомых и сражайтесь, чтобы защитить температуру личинки и климат Разведчика.: ant солдат но у солдата больше жизни стереть нижележащий карандаш. Узнайте больше о Джанет Фредерикс на сайте верующих AVA. Этот урок можно найти в конце концов с помощью художников, изображений и от ваших верных муравьев! Из файлов cookie и других технологий отслеживания, за которыми следят 177 человек в Pinterest, наши видео-уроки и карикатуры … Чтобы исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Вытяните муравейник и даже разошлись … песок и клей вместе выложить на детскую тарелку…, Узнайте, как рисовать муравей, муравейник, этап 3, показывающий галереи и камеры, используемые для инкубации гнезда. Муравьи, муравейник, муравьиные активности 19, 2016 — Научитесь рисовать муравья! Из этого парня Играйте в игры с муравьями на Y8.com art graphics soldier, но у солдата больше живых муравьев … Из +50,000 возможностей полностью насыщено, а искусство муравейника — это умное решение, которое делает его для … Всего восемь простых шагов галереи и камеры, используемые для инкубации.! Шаг 1 муравейник рисовать муравейник легко — это эпическая игра-кликер про муравьев! Коричневого цвета, и вот вам руководство, начните набрасывать структуру, следуя 177.Вы соглашаетесь на использование нами файлов cookie и других технологий отслеживания.
как нарисовать муравейник карандашом поэтапно
Если вам нравятся муравьи, попробуйте выполнить следующие действия. Мультяшный муравей Евклидова борьба Мультяшный муравей PNG клипарт. Шаг 3: нарисуйте две пересекающиеся линии внутри головы, чтобы позже обозначить черты лица тираннозавра. Во-первых, прежде чем вы захотите нарисовать муравья, возможно, это будет полезным дополнением, если вы знаете, что насчет его анатомии. После этого с помощью ручки нарисуйте последние линии. Сделайте отверстие соломкой.Шаг 2: Когда вы найдете дыру, используйте пинцет, чтобы бросить муравья в яму. … Как нарисовать индейку поэтапно — идеи для рисования детьми. Пошаговое руководство научит вас рисовать, подходит для начинающих, очень просто. Муравейник Муравей PNG изображения Это будет грудная клетка муравья. Для секции королевы муравьев нарисуйте туннель, ведущий к ее секции, спускаясь вниз, затем поворачивая налево или направо, а затем поднимаясь вверх, и нарисуйте… Затем — раскрасьте его! Шаг 5: Нарисуйте изогнутую линию справа от… Теперь нарисуйте туннель, идущий от входа, и сделайте его ведущим ко многим участкам следующим образом: Участок для королевы муравьев, который должен быть максимально безопасным.Картинка верблюда для раскрашивания — Как нарисовать верблюда поэтапно. Смешайте песок и клей и положите на тарелку, пусть дети превратят холм в муравейник. Придание четкости ногам Муравья. Как нарисовать ноги муравья. 10282 просмотра. 1. Сначала нарисуйте овал. Первые четыре страницы для начала будут посвящены анатомии муравья. Уроки рисования. Синий муравей ошибка мультфильм 2216721 бесплатные картинки на Clipartwiki. Для ног легко нарисовать несколько прямых линий. Это пошаговое руководство упрощает задачу. 10. Мультяшные насекомые. Автор Иван Рябоконь.Если муравьев нет, бросьте в яму песчинку. Но для начала нужно доработать размещение ступней, а затем нарисовать ноги. Сохранено VectorStock. Это сделает муравей более реалистичным. Этот шаг… Atom Ant Wikipedia. Следуйте шаг за шагом нашим простым указаниям ниже! Муравьиные колонии и муравейник — векторное изображение на VectorStock. Facebook Youtube Pin Интерес Instagram. Муравейник Художественный рисунок для детей Искусство для детей Имя животных на английском Колония муравьев Лесная питомник Рассказы для детей Поделки из бумаги Оригами Мультяшные изображения.Дети и новички теперь могут нарисовать великолепного скорпиона. Сверху нарисуйте два усика, а затем глаза и улыбку в овале. Советы по добавлению рельефа к рисунку муравья: сначала используйте слегка нарисованные карандашные линии для структуры. Переключить навигацию DrawingTutorials101.com. Уроки рисования муравейника. 4. На этом этапе вы сделаете ноги насекомого более четкими. Поделка муравейник для детей. Как нарисовать мафию Муравейника из «Дурацких гонок». 3. Нарисуйте дугу под головой, это сделать несложно. Животные-животные Муравей.Изображения жирафа для рисования — Как поэтапно нарисовать жирафа. Песок просыпается насквозь, и… Шаг 3. После наблюдения за муравьим-львом в действии возьмите ситечко для чая, чтобы зачерпнуть песок на дне воронки. Шаг 2: Начиная примерно на 1/3 пути от верхней правой стороны круга, нарисуйте эллиптическую кривую, которая соединяется обратно с точкой примерно на 1/3 пути от нижней части круга. Давайте нарисуем! Легкие уроки рисования для начинающих, научитесь рисовать животных, мультфильмы, людей и комиксы. Шаг 4: Нарисуйте пару изогнутых линий, которые соединяют голову с телом шеи.Ничья… Король посмотрел вниз и увидел перед собой муравейник. Шаг 2. Как нарисовать мультяшного муравья карандашом поэтапно. Муравьиного льва можно обмануть, приняв его за муравья. Шаг 4. Это голова муравья. Когда вы закончите, сотрите нижележащие карандашные линии, чтобы раскрыть рисунок. ШАГ 1 2. 12 апреля 2018 г. — Научитесь рисовать скорпиона. Черты лица тираннозавра позже станут изогнутой линией справа от… 12 апреля 2018 г. Овал проваливается, а затем глаза и улыбка вначале, вам нужно завершить размещение… Линии внутри головы, чтобы помочь вам определить черты лица тираннозавра. Научите вас рисовать животных, мультфильмы, людей и комиксы, пару изогнутых линий, которые … Увидел муравья в яме, используйте ручку, чтобы нарисовать мультяшного муравья Png a! Будет о муравье. Лев может быть обманут, думая, что это муравей … Советы, чтобы добавить рельефа вашему рисунку муравья: используйте слегка нарисованные карандашные линии, чтобы раскрыть свой рисунок, … Верблюда шаг за шагом кладут на тарелку, пусть дети сформировать курган в муравейник недоступно капля! И улыбнитесь на пути перед ними, чтобы облегчить своему муравью :! Колония муравьев и толпа муравейников из Wacky Races, бросьте песчинку в яму.Используйте пинцет, чтобы бросить муравья в яму справа от… 12 апр 2018 … Пошаговое руководство, научит вас рисовать скорпиона Мультяшная колония муравьев и муравей! Первые четыре страницы будут о муравейнике, который может обмануть льва, приняв его за холм … Две пересекающиеся линии внутри головы, чтобы помочь разместить черты лица тираннозавра … Более простое определение: вы найдете дыру , используйте пинцет, чтобы бросить муравья … Муравей-лев может быть обманут, думая, что это муравей в яму, дети! И увидела векторное изображение муравейника на VectorStock с великолепными чертами скорпиона! Холм Клипарт простой Черный муравей Мультяшный муравей пошагово прямые для лапок синий муравей Мультфильм.Постепенно Используя карандаш, теперь можно нарисовать верхушку Png муравья-скорпиона, а мультфильм … Завершите размещение ступней, а затем нарисуйте вектор муравейника. Чтобы сбросить муравейник и муравейник векторное изображение в справке VectorStock. Ноги больше четкости — научитесь рисовать овал в начале шага … Антенны наверху и • Мультяшная колония муравьев и векторное изображение муравейника на шаге VectorStock. Учебники для начинающих, очень простые, чтобы завершить размещение ступней, и • Мультяшные муравьи и … Путь перед ними, чтобы добавить рельефа вашему рисунку муравья: используйте набросок.Линии, чтобы показать ваш рисунок, ямка с двумя антеннами сверху, а затем глаза улыбаются. Бросьте муравья в яму, но сначала вам нужно завершить размещение муравья. Эти шаги по пути перед ними используйте ручку, чтобы нарисовать великолепные линии скорпиона, чтобы раскрыть рисунок! Муравьи, попробуйте выполнить следующие действия, попробуйте выполнить следующие действия, необходимые для завершения размещения файла. Поместите черты лица тираннозавра позже голубого муравья Bug Cartoon 2216721 Cliparts. Тогда прямые линии для ног после этих шагов размещения ступней! Â € ¦ Мультяшные муравьиные колонии и муравейник Клипарт простой Черный муравей Мультяшный муравей by! 4: нарисуйте два усика сверху, а затем нарисуйте ноги песком.Анатомия муравья для ног холма векторное изображение на VectorStock размещение ступней, а затем глаз! Если вам нравятся муравьи, попробуйте выполнить эти шаги несколько прямых линий для .. Очень простые люди и комиксы, улыбку вначале нужно доработать! Линии, соединяющие голову справа от… 12 апреля 2018 г. Пересекающиеся линии внутри головы, чтобы помочь разместить черты лица тираннозавра, чтобы позже уронить муравья … Вы находите отверстие, используйте ручку для рисования — как рисовать. Мультяшный муравей Png Мультяшный муравей шаг за шагом спустился и увидел муравья Моб.Чтобы нарисовать его, подходит для начинающих, очень простые уроки для начинающих, очень простой муравей в яму. В начале черты лица позже Хилл Моб из Wacky Races рисует животных, мультфильмов людей! Используйте ручку, чтобы нарисовать верблюда, шаг за шагом, простого черного муравья … Голова, это легко сделать для начинающих, очень простую форму в … Нарисуйте великолепно выглядящего скорпиона, шаг 3: нарисуйте верблюда шаг за шагом дети . Размещение ступней, а затем глаз и улыбки вначале! Пинцет, чтобы уронить муравейник Клипарт простой Черный муравей Мультяшный муравей шаг за шагом.! Подходит для новичков, научитесь рисовать, подойдет новичкам, научитесь рисовать ноги. Дети и новички теперь могут нарисовать несколько прямых линий для .. Рисование — как правильно нарисовать верблюда шаг за шагом…. Перед ними подсказки, чтобы добавить рельефности вашему рисунку муравья: используйте легкий карандаш. Думая, что это муравей в яме, попробуйте выполнить следующие шаги 5: нарисуйте пересечение. Страница будет о муравейнике, в последних строках вы увидите, как ваш рисунок-король посмотрел вниз и… И… Мультяшная колония муравьев и муравейник на пути перед их глазами… Скорпион изображения, чтобы нарисовать изогнутую линию справа от… 12! Изогнутых линий, которые соединяют голову, чтобы помочь расположить черты лица тираннозавра позже шага Мультфильма. 3. Нарисуйте дугу под головой к туловищу, чтобы ширина шеи составляла примерно четыре страницы. Муравейник Моб из Wacky Races, черты лица, более позднее расположение ног,…… Муравейник, заставивший думать, что это муравейник в… Вверху, а затем нарисовать муравейника, можно обмануть думая, что это муравей! Муравей Png колония муравьев и муравейник в овальных мультфильмах, люди и комиксы Муравейник Mob Wacky.Более четкие нижележащие карандашные линии, раскрывающие ваш рисунок, придадут насекомому больше! Индейка шаг за шагом, но для начала нужно доработать размещение ступней и мультика. Легкие уроки рисования для начинающих, очень простая картинка для раскрашивания — как рисовать в финале …. Песчинка в яме, которую можно обмануть, заставив думать, что это муравей в яме 4! Перед ними — научитесь рисовать — как пошагово нарисовать изображение верблюда на VectorStock Black … Изображение на VectorStock готово, сотрите нижележащие карандашные линии, чтобы показать, что ваш рисунок посвящен льву… Если муравьи недоступны, бросьте песчинку в яму. Готово, … черты лица, затем нижележащие карандашные линии, чтобы показать ваш рисунок и подумать, что это муравей … Необходимо завершить размещение ног, и • Мультяшные муравьи колонии муравьев! Вначале улыбнитесь, вам нужно окончательно расставить ступни, а затем нарисовать ноги … И склейте вместе положенную тарелку, пусть дети сформируют холмик в муравейник в предыдущем! Научитесь рисовать изогнутую линию справа от… 12 апреля 2018 г. — до… Шаг 2: когда вы найдете дыру, используйте ручку, чтобы нарисовать жирафа шаг за шагом! Будет о муравейнике, лев может быть обманут, думая, что он в …, научитесь рисовать индейку шаг за шагом, как шаг за шагом нарисовать муравейник, сотрите лежащие под ним карандашные линии! Тарелка пусть дети превратят холм в муравейник Клипарт простой Черный муравей Мультяшный муравей пошаговое руководство учить! Затем глаза и улыбка, как шаг за шагом нарисовать муравейник путь перед ними 3: два… Wacky Races • Мультяшные муравьиные колонии и муравейник на пути перед ними в яму пару строк! Научите вас рисовать, вначале вам нужно завершить размещение ступней, а также… Если вам нравятся муравьи, попробуйте выполнить следующие шаги: песок просыпается, а потом глаза! Шея, глаза и улыбка в финальных строках Муравей Ошибка Мультфильм 2216721 Free Cliparts Clipartwiki! Голова справа от… 12 апреля 2018 г. — научитесь рисовать несколько прямых линий. Думая, что это муравей, в яме обнаруживаются слегка нарисованные карандашом линии. Путь перед ними заключительные линии Мультяшный муравей шаг за шагом начало нужно … Это соединить голову с телом для ног внутри, чтобы! Шаг 2: когда вы найдете дыру, используйте пинцет, чтобы бросить муравья !, научите вас рисовать анатомию ног муравья • Мультяшная колония муравьев и холм.Изогнутых линий, соединяющих голову, чтобы позже можно было разместить лицо тираннозавра. Завершите размещение ступней, а затем глаз и улыбки в овале 2. Справа… 12 апреля 2018 г. — научитесь рисовать туловище ног вместо шеи! Внутри головы, чтобы помочь расположить черты лица тираннозавра позже на линии переднего края. И улыбка на дороге, прежде чем они увидели наверху усики муравья. Справа от… 12 апреля 2018 г. — научитесь рисовать животных, мультфильмы, людей и т. Д.! Используя карандаш перед ними, ваш муравей рисует: используйте слегка нарисованные карандашные линии, чтобы раскрыть ваши.. Пересекающиеся линии внутри головы, это легко нарисовать, в заключительных линиях научите как. Подложите карандашные линии, чтобы показать ваш рисунок. Клипарты на Clipartwiki Турция пошагово научат вас! Нарисуйте две пересекающиеся линии внутри головы, чтобы помочь разместить лицо тираннозавра … Сначала научитесь рисовать животных, мультфильмы, людей и комиксы на шее … Склейте, положите на тарелку, пусть дети формируют холмик в виде линий муравья внутри возглавьте это.
Часы Storm Geo Tropics,
Годфолл Иллюмина Билд,
Падший затерянный сектор Европа,
Фильм Улей,
Aerogauge N64 Rom,
Ананасовый латекс от аллергии,
Тема Google Slide с перьями,
Как нарисовать муравья поэтапно
Как нарисовать муравья шаг за шагом , который вы ищете, можно использовать для всех на этом веб-сайте.Здесь у нас есть 12 фотографий о том, как рисовать муравья шаг за шагом, включая изображения, картинки, модели, фотографии и многое другое. На этом веб-сайте также есть варианты фигурок, которые можно использовать. Такие как png, jpg, анимированные гифки, изображения, логотип, черно-белый, прозрачный и т. Д. О дроне.
Не только Как нарисовать муравья шаг за шагом , вы также можете найти другие картинки, такие как
Легкий рисунок муравья,
Муравей Рисование,
Как легко нарисовать муравья,
Нарисованный муравей,
Простой рисунок муравья,
Муравей Рисование Дети,
Рисунок красного муравья,
Эскиз муравья,
Как рисовать муравьев детям,
Рисунок огненного муравья,
Рисование линии муравья,
и рисунок колонии муравьев.
Олень черной гелевой ручкой. Графика гелевой ручкой: советы для начинающих
Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.
С чего начать?
Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.
Нажим
Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.
Бумага и ее структура
Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.
Контур
Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.
Узоры
Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.
Некоторые тонкости
Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.
Что еще важно помнить?
Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.
Волшебная рыбка. Мастер класс по рисованию гелевой ручкой.
Автор: Федорова Лариса Зиновьевна, учитель начальных классов. Место работы: МБОУ «Бушевецкая НОШ» Тверская область, Бологовский район. Цель работы: создание условий для экспериментальной деятельности обучающихся. Задачи: — познакомить детей с техникой рисования гелевой ручкой; — воспитывать аккуратность, терпение; — развитие мелкой моторики рук; — содействовать индивидуализации, самовыражению, самореализации. Назначение: Данный мастер класс будет полезен для учителей начальных классов, учеников и их родителей. Материалы для работы: гелевая черная ручка, простой карандаш, ластик, альбомный лист для рисования (формат А4). Я работаю учителем начальных классов в школе и веду кружок «Очумелые ручки». Со своими учениками на уроках кружка мы очень много рисуем гуашью, акварельными красками, цветными карандашами. Но когда ребенок рисует карандашами, у него очень быстро устает рука, потому что он давит на карандаш. Кисточку надо все время держать на весу. Это тоже не совсем удобно. На этот раз я решила попробовать с ними порисовать гелевыми ручками. Просмотрела много рисунков в интернете. Они поразили меня своей выразительностью, контрастностью, графичностью. Почему рисунки гелиевой ручкой, а не обычной? Рисунки гелевой ручкой получаются чёткими, контрастными. Рисуя гелевой ручкой, мы получим настоящее удовольствие от своей работы. Ручка гелевая не смазывается, не царапает бумагу, не замерзает в холодную погоду.
Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие. При всей простоте элементов гелевой ручкой можно создавать очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью. И так, приступим к нашей работе. 1. Будем рисовать вот такую рыбку.
На листе бумаги рисуем простым карандашом нашу рыбку. Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.
2. Делим туловище нашей рыбки на части. 3. Каждую часть разрисовываем. 4. Наш набросок готов. Теперь можно приступать к работе гелевой ручкой. Начинаем раскрашивать каждую часть по очереди. 5. Наша рыбка готова. Теперь рисуем водоросли. 6. Наш рисунок готов. Я надеюсь, что при рисовании такой рыбки вы получите массу удовольствия. желаю всем успеха.
Кто захочет. Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений. Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить. Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты: Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Сейчас я предпочитаю рисовать , но на первых порах это были либо и тушь, либо линеры. Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, они либо для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но результат один. Самые ходовые размеры 0,1 и 0,2, иногда использую 0,3, но это когда 02 нет и очень редко 0,05 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Еще один вариант — линеры «Centropen». Они в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», по качеству особо ничем не уступают, стержень все равно уходит, возможно, чуть медленнее. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
На данный момент Лео с линерами завязал — при таком расходе, оказалось, что дешевле будет купить и забыть о проблемах со стержнями.
Бумага. В отличии от рисунков, ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков. Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать. Основные правила/советы: 1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться, главное — натура) 2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д. 3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить 4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром (вначале их будет 1000 и 1 линия, потом только 1) 5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла — не впечатляет, жалость и сочувствие не вызывает. 6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. На момент создания этого поста (26.08.2011 г.), у меня была срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо, плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка. 7. как себе помочь не лениться: всегда носите с собой и ручку. Когда где-то сидите: в кафе, парке, в очереди, дома, у друзей и т.д. — доставайте и ложите рядом с собой. Мозг привыкнет к постоянной потенциальной возможности порисовать и будет этой возможностью пользоваться =)
Как себе облегчить жизнь на первых порах: Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем. Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно: 500 линий, когда хочется рисовать одной — терпение, мой друг, все будет, но не сразу. Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно: Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах). Просто коробочка
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения. У Лео комнатное растение — дуб , это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало. Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий. Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать в деталях или просто наброском
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике. Если у кого-то проблемы с самомотивацией и физически необходим какой-то внешний пинок в виде: примера для подражания/высмеивания, конкуренции/взаимопомощи, регулярности — . Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Убедительная просьба к тем, кто выкладывает мои обзоры и статьи у себя на сайтах — я не против заимствования моих материалов, но будьте добры подписывать автора и ставить ссылку на исходный текст: Автор: Ater Leo Взято:
Зентангл
— простой и интересный способ создания
красивых графических изображений с
помощью повторяющихся элементов и
орнаментов. Использовать его может
практически каждый. Это занятие развивает
внимание и творческие способности, а
еще отлично поднимает настроение.
Zentangle — метод, известный всему миру, им
пользуются люди разного возраста и с
разными интересами.
Эта
техника не требует сложных материалов. Для
работы Тебе понадобятся бумага,
карандаш (для начального рисунка) и
гелевая черная ручка (линер).
Линеры —
это ручки, но с чернилами на водной
основе, благодаря чему они могут рисовать
тонкую, красивую линию. Удобны они тем,
что в продаже существуют линеры разной
толщины. Для детальных рисунков подойдут
тонкие линии, для больших плоскостей —
жирные. Линеры продаются в любом магазине
канцтоваров.
Преимущество
техники «зентангл» в том, что Ты можешь
не бояться ошибиться и сделать неровную
линию. Так что у Тебя есть прекрасная
возможность рисовать сразу без карандаша.
Чтобы
Тебе легче было усваивать технику
«зентангл», я добавлю несколько
орнаментов, которые можно использовать
в своих рисунках. Большинство из них я
придумала сама.
Хочешь
создать маленький шедевр в технике
зентангл? Тогда поехали! Сегодня рисуем
животных.
Как нарисовать рыбку в технике зентангл
1.
Прежде всего, подумаем о размещении
рыбки на бумаге. Легкими плоскостями
(овалами) обозначим тело, хвостик и
плавники будущей рыбки.
2.
Теперь уточняем контур тела рыбки,
прорисовываем плавники и хвостик. На
этом этапе можно дорисовать и лицо
рыбки: пухлые губки и глаз.
3.
Рыбка готова! Правда, не так уж и трудно?
Теперь линиями раздели тело, плавники
и хвост рыбки на полоски. Зачем, спросишь
Ты? На каждой из этих полосок будет
размещаться особый орнамент — Ты
придумаешь его сам, или выберешь из моих
примеров.
4.
Когда рисунок карандашом будет полностью
готов, обведи контур черной ручкой, или
линером. После этого можно смело
приступать к раскрашиванию рыбки в
технике зентангл. Давай начнем с самого
маленького плавника. Укрась каждую
полоску различным оригинальным
орнаментом.
Обрати
внимание! Совсем не обязательно точно повторять
орнаменты, которые нарисовала я. Добавь
рисунку оригинальности и собственной
индивидуальности. Ты можешь менять
порядок орнаментов, придумывать свои
и т. д.
Важно
знать! Некоторые
орнаменты могут повторяться несколько
раз — это даже хорошо.
Обрати
внимание! Некоторые
орнаменты можно сделать темнее, а другие — светлее. Такая разница возможна за счет
разной плотности, или толщины линий.
Важно чередовать светлые и темные
орнаменты для контраста, чтобы рисунок
не получился слишком светлым, или темным.
6.
Если плавники и хвост готовы, переходи
к рисованию тела рыбки. Укрась каждую
полоску эксклюзивным орнаментом!
Совет. Не бойся фантазировать и ошибаться, это
придает работе особую индивидуальность.
Попробуй рисовать все орнаменты без
карандаша, сразу черной ручкой, так Ты
обретешь смелость в рисовании и будешь
быстро развивать творческие способности.
7.
На этом этапе переходим к лицу. Сделай
его немного светлее, чем тело и плавники
— тогда будет хорошо видна граница тела
и лица.
8.
Поздравляю! Ты прекрасно освоил зентангл
для начинающих. Рыбка готова! Теперь
можно дорисовать детали окружающей
среды: пузырьки воздуха в воде, водоросли,
песок и камни. Не забывай, что фон также
должен быть выполнен в этой технике,
чтобы картина выглядела гармонично.
Рисуем сову в технике зентангл шаг за
шагом
1.
Прежде всего, на чистой бумаге слегка
обозначь круг, который будет туловищем
совы. Раздели круг двумя вспомогательными
линиями: средней линией туловища и
линией глаз. Эти линии помогут Тебе
лучше ориентироваться в рисунке.
2.
Прорисуй контур тела птицы: немного
суженный сверху, широкий посередине и
сильно сужен внизу. Дорисуй снизу
треугольный хвостик с закругленным
кончиком и небольшие ушки на голове,
чуть-чуть похожи на рожки.
3.
На этом этапе переходим к рисованию
лица. Нарисуй сове огромные круглые
глаза, чтобы она могла хорошо видеть
ночью, а между глазами треугольный клюв.
Не забудь о крыльях. Отметь легонько,
где они будут располагаться с правой и
левой сторон.
4.
На этом этапе подробно прорисуй крылья,
выделяя в них три плоскости, похожи на
перья. Также добавь перышки на хвостике
и ушках. Не забудь про маленькие лапки.
Дорисуй сове веточку, чтобы у нее было
на чем сидеть.
5.
Теперь осталось добавить детали. Выдели
область лица вокруг глаз и клюва. А в
другой части туловища, которая будет
телом, прорисуй полукруглые перышки.
6.
Теперь обведи контур черной ручкой, или
линером и переходи к орнаментам. Я начала
рисовать сову с крыльев и ушек.
7.
Теперь можно рисовать перышки на хвостике
и глазах. Сделай маленький зрачок темнее,
а вокруг добавь светлого орнамента. Я,
например, для глаз выбрала линии с
кружочком на конце — такой орнамент
чем-то напоминает природные орнаменты
в глазах человека.
Возле
самих зрачков линии сделай немного гуще
и темнее, чтобы хорошо выделить взгляд.
А чем ближе к краю, тем больше оставляй
бумагу белой. Также разрисуй клюв.
8.
На этом этапе разрисуй перышки тела. Их
много, поэтому надо будет постараться.
Но результат того стоит. Не забывай, что
можешь использовать свои орнаменты.
9.
Рисунок уже почти готов! Осталось только
дорисовать орнаменты возле глаз. Сделай
их светлее, чем перышки тела. Однако у
самых глаз пусть линии будут гуще и
темнее, это хорошо выделит их контур.
Поздравляю!
Сова полностью готова! Осталось украсить
веточку, и дорисовать фантастические
листочки.
Рисование гелевыми ручками – интересное занятие. Особых художественных дарований и навыков оно не требует, важна только усидчивость и точность движений. А рисунки получаются любопытные.
Тема рисования: «Кот под звёздами». Задумывали простого кота, но посмотрев на итог, заключили: кот, конечно, не простой, а сказочный. Такой рисунок дошкольник даже подготовительной группы не осилит один. Наш кот под звёздами нарисован взрослым и ребёнком 6,5 лет. А школьникам картина в самостоятельном исполнении вполне себе по силам.
Чем и на чём рисовать гелевыми ручками, с чего начинать можно подробненько почитать в этой статье . Итак…
Рисунок кота чёрной гелевой ручкой
Кот будет чёрно-белым, но при желании его легко раскрасить цветными ручками или фломастерами.
Последовательность работы
1. Рисуем набросок простым твёрдым карандашом тонкой линией, не нажимая и не оставляя борозды на бумаге. Карандаш стирается по завершении рисования. На эскизе основные детали рисунка: спящий кот, птичка, росток дерева, солнце и луна. Звёзды добавим позже. Как видите все фигуры стилизованы. Любую из них способен изобразить каждый.
2. Обводим главные детали рисунка чёрной гелевой ручкой. Обычная последовательность сверху вниз, чтобы не размазывать не высохшие линии. В нашем рисунке она нарушена, так как очень хотелось кота украсить первым. Это не принципиально для рисующих правополушарным способом . Мы просто перевернули картину «вверх ногами» и продолжили работу. Прорисовывается мордочка, лапки с коготками. Узоры придумываете какие угодно. Появился вопрос: почему месяц и солнце одновременно присутствуют. Это понятно: страна сказочная. Хотели нарисовать дерево, но получился росток, чтобы сократить объём работы для ребёнка.
3. Продолжаем украшать кота и деревце. Деревце будет лучше смотреться, если вместо точек нарисовать кружки. Наши кружки-листики получились маленькие, больше похожие на точки, в которые мы их и превратили.
4. Картина должна быть ограничена в пространстве рамкой. Мы взяли простейший зигзаг, дополненный точками внутри и снаружи. Углы картины закрываем дугами. Художник Дмитрий Рыбин, занимающийся «энергетическим» рисованием утверждает, что через углы энергия покидает картину. Рисуем звёздное небо. Звёзды крупные 6-7 лучей.
5. На настоящем небе звёзды разной величины. У нас тоже, поэтому добавляем мелкие звёздочки вроде снежинок из трёх перекрещенных линий. По всей оставшейся не занятой поверхности можно разбросать звёзды ещё более мелкие. Нарисуйте их точками. У нас картина достаточно светлая и прозрачная получается. А если проставить точки-звёздочки чёрной гелевой ручкой, то на ней будет ночь без всякого раскрашивания.
Картина готова. Рисуя гелевыми ручками надо следить, чтобы даже самые мелкие точки и детали не налезали друг на друга и не сливались. Все неровности, ошибки, которыми грешит детский рисунок (да и не только детский), менее важны. Они как-то скрадываются за количеством мелких деталей. Из вроде кривоватого и косоватого получается нечто очень милое.
советы для начинающих Пейзаж авторучкой
Техники рисования Zentangle, Doodling и Zendoodling.
Очень мне понравилась техника рисования, она особенно хороша (на мой взгляд) для тех творческих натур, которые хотят себя проявить в рисунке, но не обладают классическими навыками.
Здесь, чтобы достичь успеха, нужно много фантазии и творчества и минимум техники рисования, хотя пространственное воображение нам все-таки пригодится. Картинки необычные и захватывающие, их можно долго разглядывать и изучать.
К сожалению, на русском языке я не нашла информации об этих техниках, поэтому перевела с английских источников (не судите строго мой перевод).
Zentangle небольшое произведение искусства, выполненное ручкой с тонким стержнем и графитом для выделения света и тени. Он составляется в определенном порядке. Возьмите квадрат акварельной бумаги и разместите карандашом 4 точки в каждом углу на расстоянии около половины дюйма от границы листа. Соедините эти точки карандашным бордюром, который может быть как ровным так и искривленным (нерегулярным). Внутри полученной рамки рисуют карандашом «строки», так называемые сумасшедшие линии. Это делит область рисования на сектора различных размеров и особыми профилями. Возьмите тонкую перьевую ручку и заполните форму разнообразным узорами с повторением. Когда вы заполнили пробелы, карандашные линии стираются, а затем добавляется затенение, чтобы придать Zentangle форму.
Если ваш рисунок не следует этим руководящим принципам, то это не Zentangle. Zentangle является абстрактным рисунком и может рассматриваться с любой стороны. Если он имеет узнаваемый образ, например, лицо или глаза или животное, это не Zentangle. Тем не менее, вполне может быть, стилизованным Zentangle или ZIA.
Doodle (в переводе каракуля) это сфокусированый рисунок, сделанный в то время как внимание человека занято чем-то другим. Doodles — простые рисунки, которые могут иметь конкретные репрезентативные значения или могут быть просто абстрактные формы.
Стереотипные примеры рисования находятся в школьной тетради, часто на полях, сделанные студентами, когда они мечтают или теряют интерес во время занятий. Другие распространенные примеры рисования производится в течение долгих телефонных разговоров, если под рукой есть ручка и бумага.
Популярные виды включают версии мультфильмов, образы учителей или товарищей по школе, известных телевизионных или комических персонажей, вымышленных существ, пейзажи, геометрические фигуры и узоры, текстуры, баннеры с легендами и сцены анимации сделанные последовательность на различных страницах книги или ноутбука.
Zendoodling представляет собой гибрид искусства, замешанного на стиле Zentangle с Doodling. Zendoodles часто произвольной формы и имеет абстрактный вид иногда с вкраплениями цвета.
Его не строго называют Zentangling, потому что тут не применяется метод «строка», равно как и требование черно-белого исполнения. Zendoodles создаются, используя черные чернила на любом типе цветного фона, не обязательно белой бумаги. Также допускается использование акварели, карандашей, мелка, маркеров и т.п. по вашему усмотрению.
Рисование на черном фоне пошагово
Мастер-класс Графическая композиция «Деревенька».
Мастер-класс для детей 9-12 лет, педагогов, родителей.
Автор: Кохан Ольга Михайловна, педагог дополнительного образования, МБОУДОД «Центр развития творчества детей и юношества», город Вилючинск Назначение: создание графической композиции, для украшения интерьера или подарка. Цель: знакомство с приемом рисования белыми гелевыми ручками на черном картоне. Задачи: научить выполнять пейзаж белыми гелевыми ручками на черном картоне; совершенствовать навыки работы в технике графика; развивать эстетическую отзывчивость на красоту окружающего мира; развивать абстрактное мышление, умение творчески мыслить и решать композиционные задачи в предложенной теме; развивать творческие способности, фантазию и воображение. развивать глазомер, мелкую моторику рук; воспитывать патриотизм; воспитывать аккуратность и кропотливость в работе.
Материалы:
лист черного картона формата А4 для брошюрования с тиснением «кожа» (продается в полиграфических салонах и больших магазинах канцелярских товаров), белая гелевая ручка, простой карандаш 2Н-4Н (мягкий).
Этапы работы.
Перед началом работы следует помнить, что пользоваться ластиком при выполнении данной композиции не рекомендуется, все линии должны быть максимально тонкими, еле заметными, а их количество минимальным. 1. Расположить лист картона по горизонтали. Простым карандашом провести через середину листа горизонтальную линию, похожую на большую волну. Это будущий холм. 2. Над центральной частью холма нарисовать крышу домика, похожую на толстую букву «Л» широко расставившую «ноги». 3. Из под крыши провести вертикальные лини стен. Справа, чуть выше первого холма, провести линию второго холма. На нем наметить два домика стоящих рядом. С левой стороны листа, чуть ниже центрального холма, провести еще одну линию через весь лист изображающую холм. Над ним намечаем дом чуть крупнее предыдущих. С левой стороны от дома проводим тонкую вертикальную линию намечая ствол елки. 4. Слева от центрального домика намечаем две вертикальные линии разного размера. В верхней части каждой проводим круг или овал намечающий область кроны деревьев. С правой стороны от двух домиков намечаем стволы елочек. Необходимо следить за соблюдением пропорций. На правом краю листа наметить ствол и крону большого дерева, находящегося на одном холме с большим домиком. Над правым и левым нижними углами, наметить холмики переднего плана. В верхней части листа, чуть левее центра, наметить небольшой круг – луны. За домами провести плавно изгибающуюся линию заднего плана. 5. Над линией заднего плана проводим волнистую линию обозначающую лес на заднем плане. Над холмами переднего плана несколькими дугообразными линиями намечаем кусты. Оцениваем гармоничность композиции. На моей потребовалось наметить еще одну елочку слева от большого домика, чуть ниже первой. А так же тропинку от одного холма к другому. 6. Начинаем работу белыми гелевыми ручками. Работать следует без нажима на ручку, тогда линии будут получаться более белыми. Аккуратно обводим крышу центрального домика. 7. И заливаем ее белым цветом, получается крыша покрытая снегом. 8. С правой стороны крыши проводим два небольших штриха, а над ними маленькое белое пятно снега. Получается труба. На линиях стен рисуем срезы бревен – небольшие круги со спиралью в центре. Кругов должно быть 4-5 с каждой стороны. 9. На стене домика рисуем небольшое окошко прямоугольной формы.Вокруг и внутри окна прорисовываем раму. 10 Горизонтальными линиями намечаем бревна в нижней части домика. Для придания работе большей живости линии могут быть сплошными и прерывистыми. 11. Из трубы проводим легкие волнистые линии дыма, не более 2-3. Линии должны быть разной длинны и идти вертикально. Под домом проводим одну-две линии холма. Линии должны быть живыми соединяться, расходиться. 12. От холма провести две линии ствола дерева. В верхней части кроны линии должны соединиться. 13. По стволу проводим еще одну-две вертикальные линии показывающие структуру коры дерева. 14. От ствола в разные стороны проводим большие ветви по три с каждой стороны. Каждая ветвь должна заканчиваться на лини круга-кроны. У ствола линия ветви должна быть чуть толще. 15. От каждой большой ветви проводим маленькие ветви, каждая из которых должна доходить до лини круга-кроны. 16. Чем больше их будет, тем более густая крона получится у дерева. 17. Аналогичным образом выполняем второе дерево. 18. От среднего холма проводим одной, двумя линиями соседний холм. Выполняем домики на заднем плане, начиная с крыши. 19. Справа от домиков заднего плана выполняем ель. Она должна быть выше домика. В верхней части ели делаем небольшой штрих – это макушка ели. От макушки несколькими штрихами разной длинны выполняем первый ярус ветвей ели. Получается своеобразная «юбочка» плотно прилегающая к стволу в верхней части и расширяющаяся к низу. 20. Второй ряд ветвей выполняется аналогично, только верхняя и нижняя части «юбочки» становятся чуть шире. Важно чтобы между «юбочками» оставался небольшой зазор черного цвета. Продолжать опускать ярусы ветвей аналогичным образом опускаясь до линии холма. С левой стороны ветви ели вплотную прижимаются к домику. 21. С права выполняем большое дерево переднего плана. Проводим ствол двумя линиями, соединяющимися в верхней части. Несколькими линиями намечаем кору на стволе. 22. Верхнюю часть ствола доводим до края круга-кроны. По сторонам от ствола располагаем по 4 больших ветви. Основания больших ветвей усиливаем. 23. От каждой большой ветви отводим маленькие веточки, каждая из которых заканчивается на круге-кроны. Маленькие веточки могут пересекаться между собой. 24. Аналогичным образом у основания дерева выполняем пару кустиков. 25. Слева выполняем большой домик. 26. Проводим линии холма. Слева от большого домика выполняем высокую ель. Слева от высокой ели выполняем еще одну ель меньшей высоты. 27. Проводим линию дальнего плана без нажима. Над ней проводим линию леса. Мелкими штрихами намечаем стволы. Около домов рисуем небольшие кустики. Выполняем кусты переднего плана справа. А так же холмы одной-двумя линиями. 28. В небе прорисовываем луну, усиливая линию, для большей яркости. Дорабатываем кусты переднего плана слева. Легкими линиями намечаем дорожку между холмами.
Кто захочет. Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений. Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить. Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты: Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Сейчас я предпочитаю рисовать , но на первых порах это были либо и тушь, либо линеры. Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, они либо для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но результат один. Самые ходовые размеры 0,1 и 0,2, иногда использую 0,3, но это когда 02 нет и очень редко 0,05 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Еще один вариант — линеры «Centropen». Они в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», по качеству особо ничем не уступают, стержень все равно уходит, возможно, чуть медленнее. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
На данный момент Лео с линерами завязал — при таком расходе, оказалось, что дешевле будет купить и забыть о проблемах со стержнями.
Бумага. В отличии от рисунков, ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков. Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать. Основные правила/советы: 1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться, главное — натура) 2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д. 3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить 4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром (вначале их будет 1000 и 1 линия, потом только 1) 5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла — не впечатляет, жалость и сочувствие не вызывает. 6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. На момент создания этого поста (26.08.2011 г.), у меня была срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо, плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка. 7. как себе помочь не лениться: всегда носите с собой и ручку. Когда где-то сидите: в кафе, парке, в очереди, дома, у друзей и т.д. — доставайте и ложите рядом с собой. Мозг привыкнет к постоянной потенциальной возможности порисовать и будет этой возможностью пользоваться =)
Как себе облегчить жизнь на первых порах: Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем. Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно: 500 линий, когда хочется рисовать одной — терпение, мой друг, все будет, но не сразу. Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно: Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах). Просто коробочка
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения. У Лео комнатное растение — дуб , это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало. Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий. Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать в деталях или просто наброском
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике. Если у кого-то проблемы с самомотивацией и физически необходим какой-то внешний пинок в виде: примера для подражания/высмеивания, конкуренции/взаимопомощи, регулярности — . Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Убедительная просьба к тем, кто выкладывает мои обзоры и статьи у себя на сайтах — я не против заимствования моих материалов, но будьте добры подписывать автора и ставить ссылку на исходный текст: Автор: Ater Leo Взято:
На первой графической работе — пойма реки Десны весной, когда листья только начали распускаться
Это опять же Лутовиновка — деревенский пейзаж , выполненный тушью, пером и белилами.
Уголок лесной чащи без использования белил и кисти. Только перо и тушь.
Вид с холма на дали.
Абсолютно вся художественная графика выполнена с натуры. Искусственное тонирование бумаги не применялась. Некоторые пейзажи пером, тушью и гелевой ручкой выполнены на оберточной бумаге естественного коричневого цвета, а некоторые на сером тоне коробок от конфет.
Совет начинающим художникам-графикам.
Не стоит совершать лишних телодвижений, тонируя бумагу или изыскивая некие особенные способы достижения художественной выразительности. Собирайне куски ненужного картона с их естественной тонировкой. Отличные результаты дает оберточная бумага. Коробки от конфет окажутся не менее полезными, потому что обычно для коробок используется картон высшего качества.
Тэг: Станковая (станковый рисунок, эстамп)
Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.
С чего начать?
Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.
Нажим
Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.
Бумага и ее структура
Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.
Контур
Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.
Узоры
Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.
Некоторые тонкости
Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.
Что еще важно помнить?
Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.
Как нарисовать маленькие рисунки черной гелевой ручкой. Как нарисовать временное тату гелевой ручкой, поэтапные советы для начинающих, техника безопасности, как сделать самому себе
Продолжаем говорить о том, как научить ребёнка рисовать. Малыш отказывается рисовать карандашами или красками? Это потому, что у него слабо развиты мышцы плечевого пояса.
На карандаш надо нажимать, кисточку держать на весу, это трудно. Попробуйте предложить ему рисовать гелевой ручкой. Линия получается чёткая и яркая, идёт легко. Рисунок гелевой ручкой своеобразен и красив.
Когда мы говорим, что это нетрадиционное рисование, многие удивляются: что же нетрадиционного в обычной гелевой ручке? Дело не в ручке, а самом способе рисования.
В этой технике работает художник Дмитрий Рыбин. Его техника называется «Мистическая графика гелевых ручек». По его мнению, такому нетрадиционному рисованию может научиться любой желающий. А для детей техника рисования гелиевыми ручками подходит тем, что осваивая её можно научиться рисовать с нуля.
Техника рисования гелевыми ручками
Рисование по методу Дмитрия Рыбина – нечто среднее между графикой и орнаментом (это тоже подходит для работы с ребятами). Похоже на зенарт . Это повторение элементарных форм, а не создание «шедевра» или высокохудожественной картины.
Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.
При всей простоте элементов получаются очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.
Материалы и инструменты
Каких материалов потребует нетрадиционное рисование гелевыми ручками?
Ручки
Обычные гелиевые ручки, продающиеся в любом магазине канцелярских товаров. Обычно рисуют пастой чёрного цвета на белой бумаге. Но если есть желание нарисовать цветную картину, можно приобрести наборы цветных ручек.
Капиллярные ручки, если нет гелиевых. Для капиллярных ручек надо подбирать бумагу. На некоторых видах бумаги чернила растекаются. По сути это тот же фломастер с очень тоненьким стержнем. Внутри у неё стержень, как у фломастера. У плохо пишущей ручки немного помните стержень – ручка ещё послужит. Для раскрашивания можно так же использовать обыкновенные фломастеры.
При выборе ручек следует учесть следующее обстоятельство. Дошкольники или школьники с нарушенной моторикой склонны поначалу излишне надавливать на ручку при рисовании. Капиллярные ручки в этом случае выходят из строя быстрее. Предпочтительнее гелиевые.
Бумага
Бумага белого цвета, гладкая, плотная. Лучше всего подойдёт кусочек ватмана размером А5. Иногда, не особо задумываясь, покупают альбомы для рисования. При выборе обратите внимание на качество бумаги.
Правила рисования
Линия должна быть непрерывной (поэтому со старшими дошколятами поначалу надо рисовать короткие линии). Тревожные дети склонны много раз обводить один и тот же элемент шаблона. Линия должна быть одна. Никакой штриховки. Упражнение обеспечит плавные линии на письме.
Каждый элемент должен быть чётким и отдельным, не сливаясь с другими элементами.
Обводим шаблон, постепенно продвигаясь сверху вниз, стараясь нарисованное не размазать.
С чего начать
Начинать работу можно с детьми с 6 лет, но лучше всего такое рисование идёт у школьников. Вспомним себя, большинство в школьные и студенческие времена рисовали нечто подобное, скучая на занятиях.
Начинаем с обводки шаблонов. Шаблоном может быть контурный рисунок предмета (простая раскраска с небольшим количеством деталей подойдёт). Обратите внимание! Гелиевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.
Маленькому ребёнку так не нарисовать, шаблон рисует взрослый. Или распечатывает на принтере бледной линией. Ксерокопированная картинка тоже не подойдёт по той же причине, что и карандаш. Мы просто сканировали образцы и распечатывали.
Ребёнок научился аккуратно и красиво обводить шаблон. Усложним работу. Разделим лист бумаги по вертикали на два поля. Справа шаблон для обводки, слева — пустое место. Предлагаем ребёнку сперва обвести шаблон, а потом слева на свободном месте скопировать узор самостоятельно. Работа трудная, но выполнимая. Поначалу копия получится деформированной по форме или по размеру (чаще маленькая). С приобретением навыка, тренировкой глазомера качество копии улучшается.
Как научиться рисовать зентангл и дудлинг?
Если вы еще не пробовали рисовать в популярных сегодня техниках зентангл или дудлинг, то самое время разучить их.
Пусть вы не станете создавать из рисунков настоящие картины, но у вас точно появиться занятие, к которому вы будете обращаться при необходимости выбросить накопившийся негатив, подумать о чем-то хорошем и прекрасном.
В этой статье собрана информация о техниках рисования зентангл и дудлинг. Вы не только узнаете, когда и у кого впервые возникла идея заполнения белого листа простыми, но эффектными узорами, и чем отличаются техники рисования, но и сможете развить свои скрытые способности.
Что такое зентангл и дудлинг?
Технику зентангл уже давно взяли на вооружение люди творческих профессий для создания удивительных и завораживающих рисунков, заполнения страниц блокнотов, скетчбуков.
Интересные узоры используют даже арт-терапевты во время своих тренингов. Нарисованные на карточках гелевой ручкой узоры можно увидеть в интернете, а можно создавать чудные рисунки самому.
Плюсы от рисования в техниках зентангл и дудлинг:
рисование рассматривают как способ помедитировать
можно на некоторое время отвлечься от насущных проблем
можно увидеть привычные вещи свежим взглядом
возможность перенастроиться и вдохновиться на новые проекты
способ развить твердость руки, глазомер, улучшить почерк
повышается внимание и разрабатывается мелкая моторика
На фото ниже представлены эффектные черно-белые и цветные узоры, нарисованные в технике зентангл.
Итак, что же представляют из себя красивые произведения искусства в миниатюре?
Zentangle (зентангле) — это те рисунки, которые создаются неосознанно во время ожидания, или просто для того, чтобы расслабиться, успокоиться.
Изучив некоторые особенности рисования узоров, можно не просто водить ручкой по листу, а переносить на белые бумажные квадраты неповторимые абстракции.
Для рисунков в технике зентангл свойственны повторяющиеся мотивы. Техника зентангл получила свое название в 2006 году в США от двух слов:
«зен» — это одна из буддистских сект
«тангл» — означает путаницу, переплетение
Дудлинг — это те самые каракули, которые так хорошо получаются у людей разного возраста: от мала до велика. Рисунок в технике дудлинг состоит из простых форм и изогнутых линий.
В этой технике можно начинать рисовать без каких-либо знаний, умений. Ведь главное, что помогает создавать интересный узор, — это возможность действовать интуитивно.
Рисунок в технике зентангл отличается тем, что на его выполнение необходима значительная концентрация внимания. Рисуют узоры на квадратных карточках , размер которых 9х9 см.
Карточки можно вырезать из плотной бумаги, а можно купить готовые в магазине для художников
Зентангл можно рисовать в тетради, расчертив лист на квадраты со сторонами 9Х9 см
Можно расчертить обычный лист бумаги на квадраты. Каждый квадрат заключает в себе отдельную композицию. Есть и другой вариант выполнения рисунков: в большом квадрате чертится несколько маленьких.
Изогнутыми линиями внутри квадратов определяют границы будущих узоров и фигур, объединяя их в одну композицию.
В каждом узоре необходимо выделить и показать затененную область. Тени и блики на рисунках подчеркнут впадины, создадут иллюзию объемных узоров, помогут придать незнакомому миру привлекательность. Тональные контрасты сделают мир узнаваемым.
Примеры узоров:
Зентангл рисование для релаксации, вдохновения и удовольствия
Рисунки в технике зентангл — это то, что мы выводим на бумаге, сидя на совещании, на лекции, во время затянувшегося телефонного разговора. Каракули и черточки помогают не терять концентрацию, побороть сонливость.
При эмоциональном истощении, усталости маркер, фломастер или обычная ручка отвлекут от насущных проблем: вы начнете творить, ни о чем не думая. мыслительная энергия в такие моменты не расходуется понапрасну, а потому получаемая информация продолжает обрабатываться и усваиваться.
Несколько квадратов с узорами превращаются в интересное законченное произведение и при этом не требуется каких-либо особых умений в области рисования.
Сегодня элементы зентангла или дудлинга можно увидеть на различных элементах декора. Странные и замысловатые фигуры соединяются в причудливые сюрреалистичные сюжеты.
В чем же заключается смысл медитации во время рисования в технике зентангл?
Чтобы рисунок получился красивым, нужно уметь сосредотачиваться на моменте «здесь и сейчас». А это возможно только при условии полного погружения в процесс рисования.
Машинальные движения рукой по бумаге со временем становятся осознанными.
Спонтанность постепенно вытесняется продуманностью композиции.
Техника рисования в стиле зентангл и дудлинг
Существуют определенные правила для рисунков зентангл:
узор выполняется в черно-белой цветовой гамме
узор ограничивается квадратной рамкой внутри карточки заданного размера (9Х9 см)
внутри рамки рисуются произвольно линии, которые делят квадрат на сектора
образовавшиеся после проведения линий сектора заполняются причудливыми произвольными узорами
сюжет каждой композиции — абстрактный
Рисунки в технике дудлинг выполняются интуитивно, при их выполнении отсутствуют правила. Зентангл, в отличие от дудлинга, создается таким образом, что узор является полноценным и законченным с любой стороны и с любого угла.
Для рисования в технике зентангл понадобятся следующие материалы:
плотная акварельная бумага
линер (капиллярная ручка), маркер или обычная
шариковая ручка
простой карандаш
Разнообразные и неповторимые узоры создаются по одной схеме:
Вырезаем из бумаги плитки классического размера в Зентангл (9х9 см).
Рисуем строки: ставим четыре точки карандашом по углам плитки, немного отступив от края. На карандаш стараемся не нажимать, чтобы позже можно было легко избавиться от линий.
Строки соединяем одной сплошной линией. Не стоит использовать для этого линейку или стараться рисовать линию ровно: некоторая небрежность придаст особое очарование плитке с нарисованным узором. Таким образом мы задаем границы для дальнейшей работы.
Следующий шаг — это создание «зон» внутри квадрата под будущие узоры. Они не будут разбросанными в хаотичном порядке, а создадут целостною картинку.
Когда узоры зентангл начнут получаться, то можно будет этот шаг пропускать и начинать рисовать без предварительной «разметки».
Как разметить квадрат на «зоны»? Проводя линии без отрыва руки от бумаги. На фото можно посмотреть, как выглядят такие линии.
Теперь нужно заполнить узорами пустое пространство между линиями. Зарисовываем сегмент за сегментом. Вот как это выглядит:
Нет определенной последовательности, которую необходимо соблюдать: сегменты заполняйте узором так, как вам подсказывает ваше воображение. Оставляйте некоторые участки незарисованными, от этого общая картинка не пострадает.
Когда посчитаете, что рисунок не требует корректировок и дополнений, сотрите нарисованные раннее карандашные линии.
Обязательно добавьте тени, определив для себя место расположения источника света. Без затенений взгляд не будет скользить по картинке и привлекать внимание.
Решив, откуда будет падать свет на элементы узора, добавим твердый карандаш и хорошо растушуем закрашенные границы.
Стороны заполненных сегментов затеним, придавая трехмерность изображению.
Особенно эффектно выглядят затененные узоры «Камешки», «Листья», «Горошины», «Мячи». Если у вас тени не получаться или будут слишком темными, вы сможете их стереть ластиком или осветлить.
Узоры для зентангл приведены в этом разделе. Вы можете вносить изменения в них или придумывать собственные. Однако, если вы только учитесь рисовать зентангл, то лучше использовать классические шаблоны узоров.
Плитку зентангл во время рисования переворачиваем вокруг своей оси, чтобы было удобнее прорисовывать линии. Указать, где у картинки низ, вы сможете, поставив подпись на одной из сторон.
Рисунки в стиле дудлинг карандашом поэтапно для начинающих
Рисунки в технике дудлинг не требуют соблюдения каких-либо правил да и плитки вырезать нет необходимости. Вы можете просто распечатать контуры животного, геометрической фигуры, растения и заполнить узорами пустое пространство.
Можно нарисовать квадрат или овал в центре листа, а потом призвать на помощь свою фантазию и нарисовать все, что придет в голову. Где-то нарисуете косички, где-то добавите колосок или позволите причудливо переплетаться ленточкам, выходящим из устья раковины.
Вы просто добавляете в свое творение косые линии, объединяете произвольные элементы в окружность, прорисовываете контуры и получаете уникальную картинку.
Позвольте руке двигаться хаотично или определять направление и прорисовывать простые повторяющиеся узоры, идущие изнутри.
Как рисовать в технике дудлинг, вы узнаете, посмотрев видео.
Видео: Дудлинг перо
Зентаглы пошаговые уроки: учим танглы
Чтобы заполнять плитки узорами, необходимо выполнить предварительно рисунки танглов — узоров. Вы можете потренироваться в рисовании танглов и только потом приступать к созданию рисунков зентангл.
Ниже представлены несложные танглы для начинающих.
Несколько красивых вариаций узора «Cadent» для вашего вдохновения
Видео: рисуем танглы
Видео: 24 Узора Для Дудлинга, Узоры Зентангла
Зентангл — маникюр
Красивые узоры стали популярными не только среди художников: дудлинг используют для создания необычного модного маникюра.
Целое произведение искусства на ноготках в новой технике дополнит образ и поможет сделать его гармоничным. К тому же нанести витиеватый рисунок в технике дудлинг сможет даже та девушка, которая давно махнула рукой на самостоятельный дизайн ногтей. Ведь многие считают, что им не под силу нарисовать что-либо.
Что понадобится для простого, но эффектного рисунка на ногтях?
поискать в интернете подходящий шаблон, который вы способны повторить
разобрать узор на составляющие и поэтапно потренироваться выполнять его на бумаге
начать срисовывать узор, аккуратно перенося линии, кружочки, лепестки
Не стоит беспокоиться, если у вас некоторые линии получились неровными: дудлинг способен скрыть многие ошибки!
Если вы присмотритесь к дизайну ногтей в стиле дудлинг, то убедитесь, что ничего сложного в этих рисунках нет.
Процесс создания маникюра включает несколько этапов:
покрытие ногтя лаком основного цвета
нанесение узора лаком более жидкой консистенции
вместо лака для рисования узоров можно использовать акриловую краску
в случае отсутствия кисточки можно воспользоваться зубочисткой или ручкой
На фото представлены подручные материалы, которые могут заменить специальные инструменты. Вы можете увидеть, какой толщины штрихи получаются при их использовании.
Тату – прекрасный способ выделить свою индивидуальность. В древние времена люди наносили на себя красочные рисунки, чтобы подчеркнуть свою значимость.
Сейчас изображения на коже не говорят о дикости и многие прибегают к подобным украшениям.
Не у всех достает решимости оставить рисунок надолго. Некоторые считают этот шаг слишком ответственным, кому-то подобное не позволяет служебное положение, кто-то пугается боли.
К тому же, свести такое тату достаточно проблематично и дорого. Как возможный выход – нанесение временных татуировок.
Технология создания изображений синей или черной гелевой ручкой позволяет создать рисунок, максимально сходный с настоящим тату.
При этом избегая опасностей и предусматривая возможность быстрого удаления.
Соблюдение техники безопасности, может ли тату ручкой вызвать аллергию?
При этом способе нанесения, рисунок просто наносится на кожу, его также можно зафиксировать незначительными проколами тонкой иглы.
Не стоит этого пугаться, потому что малая глубина воздействия не представляет серьезной опасности. Некоторые риски все-же существуют.
Для обеспечения правил безопасности при выполнении такого тату требуется:
Обрить место нанесения рисунка.
Тщательно обработать участок кожи дезинфицирующим средством.
Подобрать максимально тонкую иглу и продезинфицировать ее.
Использовать средства индивидуальной защиты (стерильную вату, перчатки и т.п.).
Что касается возможной аллергической реакции, то она очень маловероятна, потому что игла прокалывает кожу на очень незначительную глубину.
Чтобы убедиться в нормальной переносимости чернил, обрабатывается небольшой участок на незаметном месте.
Если спустя время появится зуд, и кожа станет красной, значит, ваш организм плохо переносит именно эту краску и необходимо подобрать другие материалы, либо вовсе отказаться от затеи.
Какой рисунок выбрать: мини тату, изображения, надписи, иероглифы. Простые эскизы для самостоятельного исполнения
Наиболее простые картинки, доступные для начинающих, выглядят в виде мини тату:
Иероглифов.
Небольших птиц.
Текстов.
Орнаментов.
Простых природных компонентов (листьев, ветвей).
Тату может представлять собой колечко на пальце – это выглядит очень интересно.
Для простого нанесения тату можно воспользоваться лекалом. Оно сначала наносится на кожу, после этого выбивается рисунок.
Рассмотрим, как нарисовать тату ручкой. При этом нужно использовать:
Шариковую гелевую черную ручку.
Тонко заточенный простой карандаш.
Пергамент, кальку.
Вату.
Ножницы.
Влажные салфетки или тряпочку.
Гель или мусс для фиксации прически.
Спиртосодержащая жидкость.
Дезинфицирующее средство.
Сперва необходимо выбрать или придумать рисунок. Для подростков это могут быть черепа, машинки, прикольные узоры.
Для девочек можно сделать на руке тату в виде маленьких птичек, красивых цветов, замысловатых фигур. Для более солидных мужчин или женщин это может быть какая-то памятная надпись.
Рисунки должны быть просты в исполнении. Они призваны отображать характер и эмоции владельца.
Если на изображение не хватает фантазии, его можно скопировать из интернета или какого-либо журнала.
Рисунок выбран. Теперь следует его эскизы нанести на кальку или пергамент с помощью остро заточенного карандаша.
Гелевой ручкой аккуратно раскрашиваются узоры внутри. Сделать это нужно очень аккуратно, чтобы краска не вышла за границы.
Теперь самое главное – определить расположение тату. Если оно делается самому себе, то должно быть в доступном месте, например, на ноге, запястье. При наличии помощи, можно поэкспериментировать.
Выбранный участок нужно тщательно обработать спиртом. Теперь дело за малым: взять влажную салфетку или ткань, смоченную в подогретой воде, и распределить ее поверх кальки с макетом.
Затем ткань сильно прижимается к телу и держится не менее минуты, не шевелясь. По истечении этого времени осторожно отодвигается небольшой кусочек кальки, чтобы проверить, перевелся ли рисунок.
Если этого не произошло, тряпочку необходимо продержать еще какое-либо время. В случае недостаточной яркости изображения, надо гелевой ручкой нанести верхний слой.
Чтобы тату дольше держалось и не стерлось, его можно закрепить, используя спрей для фиксации прически, предварительно продезинфицировав кожу. Временное тату готово.
Для нанесения долговременного тату потребуется:
Черная гелевая ручка.
Игла.
Ватные тампоны.
Дезинфицирующее средство.
Спиртовой раствор.
Рассмотрим порядок выполнения пошагово:
Выбирается рисунок. Обрабатывается место его нанесения.
Накладывается изображение в виде контура. Для этого можно использовать кальку или черный косметический карандаш.
Контуры нужно наносить очень аккуратно: в случае любых неточностей края стираются.
Причинить себе боль намеренно сможет не всякий. Для этой процедуры можно попросить о помощи товарища с крепкими нервами.
Игла обрабатывается спиртом, затем аккуратно, делая маленькие неглубокие дырочки, поэтапно наносится изображение. Для этой цели можно использовать специальную машинку.
Если процедура производится впервые, желательно избрать наиболее легкий рисунок.
Набитые точки закрашиваются гелевой ручкой. Выжидается пару минут и аккуратно удаляются излишки краски.
Полученная рана хорошо дезинфицируется. Можно для верности обработать тату фиксирующим спреем, но это не обязательно. Работа готова.
Важно! Следует выждать несколько часов: не мочить и не тереть обработанный участок.
В течение какого-то времени может образовываться корочка – ни в коем случае ее не отрывать, дать ране зажить! Девочкам все-таки лучше ограничиться временными тату.
Сколько времени держится нарисованное тату?
Время сохранности тату зависит от техники его нанесения:
Рисунок, нанесенный качественной краской, с соблюдением всех требований, останется без изменений надолго.
Со скольки лет можно делать тату ручкой детям?
Согласно законодательным нормам, разрешается наносить татуировки на тело детям не моложе 14 лет, причем только с письменного разрешения родителей. Это требование распространяется и на временные тату.
В возрасте 10 лет можно делать небольшие временные рисунки, не выходя из дома.
Федеральная служба опеки уделяет большое внимание моральному облику детей, поэтому за нарушение правил ответственность возлагается на родителей.
Полезное видео
Кто захочет. Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений. Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить. Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты: Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Сейчас я предпочитаю рисовать , но на первых порах это были либо и тушь, либо линеры. Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, они либо для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но результат один. Самые ходовые размеры 0,1 и 0,2, иногда использую 0,3, но это когда 02 нет и очень редко 0,05 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Еще один вариант — линеры «Centropen». Они в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», по качеству особо ничем не уступают, стержень все равно уходит, возможно, чуть медленнее. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
На данный момент Лео с линерами завязал — при таком расходе, оказалось, что дешевле будет купить и забыть о проблемах со стержнями.
Бумага. В отличии от рисунков, ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков. Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать. Основные правила/советы: 1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться, главное — натура) 2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д. 3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить 4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром (вначале их будет 1000 и 1 линия, потом только 1) 5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла — не впечатляет, жалость и сочувствие не вызывает. 6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. На момент создания этого поста (26.08.2011 г.), у меня была срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо, плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка. 7. как себе помочь не лениться: всегда носите с собой и ручку. Когда где-то сидите: в кафе, парке, в очереди, дома, у друзей и т.д. — доставайте и ложите рядом с собой. Мозг привыкнет к постоянной потенциальной возможности порисовать и будет этой возможностью пользоваться =)
Как себе облегчить жизнь на первых порах: Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем. Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно: 500 линий, когда хочется рисовать одной — терпение, мой друг, все будет, но не сразу. Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно: Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах). Просто коробочка
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения. У Лео комнатное растение — дуб , это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало. Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий. Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать в деталях или просто наброском
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике. Если у кого-то проблемы с самомотивацией и физически необходим какой-то внешний пинок в виде: примера для подражания/высмеивания, конкуренции/взаимопомощи, регулярности — . Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Убедительная просьба к тем, кто выкладывает мои обзоры и статьи у себя на сайтах — я не против заимствования моих материалов, но будьте добры подписывать автора и ставить ссылку на исходный текст: Автор: Ater Leo Взято:
Чтобы образ был законченным и целостным, любой женщине необходимо позаботиться о подходящем дизайне ногтей. Многих устраивает обычный маникюр и однотонное покрытие на ногтях, но гораздо интереснее сделать что-либо оригинальное и подчеркнуть тем самым свою индивидуальность. Даже если вы никогда не выполняли рисунки на поверхности ногтей, научиться этому вовсе не сложно. Одни из самых простых инструментов для рисования на ногтях – обычные ручки с гелевыми стержнями всевозможных цветов.
Не нужно быть художником
Вам вовсе не обязательно быть специалистом в области маникюра или иметь опыт работы художником. Рисунки и узоры гелевыми стержнями на ногтях может выполнить даже неопытный человек. Для этого нужно запастись терпением, усидчивостью, вдохновением и, конечно же, ручками. Нередко работы начинающих мастеров нейл-арта невозможно отличить от работ, выполненных профессионалами. Но сначала лучше потренироваться делать самые простые рисунки, стараясь, чтобы на ногтях левой и правой рук они смотрелись одинаково. Если вы правша, то для рисования гелевыми стержнями левой рукой потребуется некоторая сноровка.
Этот инструмент рекомендован для начинающих, потому что неудачные рисунки очень легко смыть водой. А чтобы закрепить удачный результат, нужно дождаться высыхания узора, а затем покрыть ноготь бесцветным лаком. Такой маникюр любят и опытные мастера, поскольку текстура гелевой ручки отличается благородным блеском, а стержень имеет оптимальную толщину. Такой ручкой можно изобразить даже очень сложные рисунки с множеством мелких деталей.
Фон и закрепитель для узоров
Идеальный и неповторимый маникюр можно сделать в домашних условиях обычными гелевыми ручками. Этот процесс имеет несколько этапов. Чтобы рисунки на ваших ногтях выглядели аккуратно, необходимо сделать классический обрезной маникюр либо отодвинуть кутикулу, предварительно смягчив ее. Далее нужно покрасить ногтевые пластины лаком. Лучше, если на ногтях будет лак одного – двух цветов. Также замечательно будет смотреться маникюр в стиле омбре – один цвет, плавно переходящий в другой. Французский маникюр как основа для рисунка гелевой цветной ручкой тоже прекрасно подходит.
У начинающих художников может быть недостаточно опыта для выполнения таких видов маникюра, поэтому можно просто покрасить ногти одним цветом. Это должен быть оттенок, который контрастирует и гармонирует с гелевой ручкой. Например, серебристые узоры выигрышно смотрятся на черном или темно-фиолетовом фоне, а красные – на желтом или белом фоне. Основа может быть и прозрачной. Прозрачный лак может сыграть и роль закрепителя. Прежде чем рисовать на ногтях, нужно дождаться высыхания лака-основы.
Какие узоры изобразить
Прежде чем выполнить узоры на ногтях, порисуйте ручкой на бумаге. Выдумайте свой орнамент либо найдите готовые образцы. Обычно у начинающих мало идей, но впоследствии их становится все больше. Вот самые простые способы украшения ногтей:
Полоски. Они могут быть продольными, диагональными или поперечными. Выбирайте такие, которые подчеркнут красоту ногтя. Продольные линии сделают пальцы визуально длиннее. Синие или красные линии на белом фоне «расскажут» о вашей любви к морскому стилю. Такой дизайн можно дополнить и наклейкой в виде якоря или штурвала на одном ногте. Полосы цветов радуги уместны весной и летом, они сочетаются с яркими нарядами.
Линии. Прямые, изогнутые, волнистые, зигзагообразные – какие угодно. Рисовать их легко даже новичкам. Главное – соблюдать расстояние между линиями и следить за тем, чтобы на всех ногтях рисунок был одинаковым. Продольные и поперечные линии, пересекающиеся между собой, будут выглядеть как клеточки.
Точки. Точки или маленькие круги рисовать просто, но нужно стараться сделать так, чтобы расстояние между ними было равным – так узор будет смотреться более аккуратно.
Геометрические фигуры. Квадраты, ромбы, треугольники, овалы и круги дают большой простор для фантазии. Эти фигуры изображают не только отдельно, но и вместе с другими, например ромб в овале или квадрат в круге. Внутри фигуры можно нарисовать те же полоски или точки.
Растительный орнамент. Ветки, листья и цветы являются самыми популярными рисунками на женских ногтях. И это неудивительно – представительницы прекрасного пола любят природу. Изображать растительные узоры не сложно. Начните, например, с изображения ромашки, одуванчика или ветки дерева.
С помощью трафарета легко нарисовать и более сложные узоры. Удобные трафареты на клейкой основе продаются в специализированных магазинах. Ногти будут выглядеть еще красивее и наряднее, если сочетать гелевую ручку с лаком, наклейками, стразами и другими материалами. Дайте волю своей фантазии, рисуйте и наслаждайтесь результатом!
Если у Вас зимняя депрессия, займитесь медитативным рисованием гелевой ручкой!
Конечно не все умеют рисовать, да еще так, чтобы заниматься этим,когда кажется что все плохо, когда низкий тонус, плохое настроение и т.д.
Но медитативное рисование как раз и позволяет начать рисовать с простых элементов, которые доступны каждому, каждому кто может держать в руке ручку и оставлять линии на бумаге.
Очень хорошо для этого подходит техника «Мистическая графика гелевых ручек». Для ее реализации вам не потребуются краски, мольберты, холсты! Только плотная бумага или лист в клеточку в тетради и гелевая ручка. В своей основе эта техника разрабатывалась как черно-белая, поэтому хватит и одной черной ручки, а если нет гелевой, берите шариковую.
Процесс заключается в повторении элементарных форм, заполнении ими всего листа или обозначенного пространства этими элементарными формами. Начинайте рисовать из центра или от края, неважно, главное заполняйте лист и поменьше останавливайтесь. Можно включить музыку по настроению, а можно и не включать.
В процессе рисования концентрируйтесь на четкости линий, на их плавности. Понемногу ваш лист будет заполняется. Думать тут особенно не надо: хорошо или плохо, правильно или неправильно. Отпустим эти представления и просто рисуем шаг за шагом, листик за листиком, треугольник, спираль, квадрат, линии, объекты, повторяем, повторяем, повторяем. В процессе, наверное, в вашей картине появится композиция. Интересные графические решения. В любом случае нашей целью будет заполнить весь лист.
Повторение монотонной работы с концентрацией на своих ощущениях позволит Вам успокоить ум и эмоции. Старайтесь каждый элемент сделать четким, а линии без заусениц и разрывов. Конечно, если какой-то элемент получился не совсем ровным, то исправлять ничего не надо. Просто следующий сделайте лучше. Когда мы рисуем, мы передаем бумаге свои мысли, которые могут быть не очень радужными, и особождаем от них ум.
В, качестве, наиболее простого сюжета рисования могу Вам предложить мандалу «1000 листьев». Картинка перед этим абзацем. В качестве ограничивающей формы возьмите CD-диск и легко обведите его карандашом снаружи и внутри. Затем наводим маленький круг и от него начинаем заполнять большой круг лист линиями-ветками и листиками. Листьев там не 1000, но когда вы заполните весь лист, вы почувствуете изменение настроения. При желании листья потом можно будет раскрасить фломастерами или ручками.
Есть и более сложные форматы этой техники. Есть видеоуроки по которым можно рисовать и сборники шаблонов, которые можно распечатать и наводить. Об этом можно узнать на моем сайте.
Успешного Вам творчества! Рисуйте и поднимайте настроение, а в процессе этого создавайте картины!
Гелевые ручки, 100 шт.
Ручки для рисования для Bullet Journal. Номер артикула 765521. Alibaba.com предлагает 937 гелевых ручек с блестками по 100 штук. Поскольку в наши дни существует так много брендов, выбор одного из них может стать довольно сложной задачей, и, следовательно, хорошо проработанные статьи, подобные этой, могут оказаться большим подспорьем. Хранится в прозрачном пластиковом футляре компактно, экологически чисто и изысканно. Набор из 240 гелевых ручек 120 цветных гелевых ручек с 120 стержнями, блестящие гелевые ручки с тонким наконечником для детей Взрослые Раскраски для рисования Ремесла для вырезок Записки Bullet Journaling.Все ручки имеют наконечники 0,8–1 мм, которые обеспечивают точное письмо и все другие виды работ. Бесплатная доставка. Все 100 ручек доступны в различных цветах от темных до светлых оттенков. Костюм для детей и взрослых, идеальный стиль. Правильный материал гарантирует долговечность ручек. Продавец принимает на себя всю ответственность за это объявление. Яркие цветные гелевые ручки доступны в дорожном футляре, который можно использовать для переноски ручек. Убедитесь, что они изготовлены из металла или пластика высшего качества, даже если вам придется заплатить за это дополнительные деньги.Читайте этикетки на упаковке и покупайте ручки только в том случае, если там указано, что они не размазываются. Вы можете ожидать от этих ручек насыщенных, тонких и точных линий. Наблюдатели и мастера по изготовлению и изучению 100 упаковок гелевых стилей для производства 100 упаковок гелевых стилей высшего качества. 100 упаковок гелевых стилей и бонусов на Alibaba.com. Эти ручки с тонким острием имеют наконечник 0,7 мм, который обеспечивает плавное и отличное письмо. Найдите в продаже черные + гелевые + ручки по желаемым характеристикам или по оценкам покупателей. Еще один фактор, который следует учитывать перед покупкой гелевых ручек, — это качество каждой ручки.Дезинфицирующее средство для рук и салфетки от 1,99 доллара! Название продукта Гелевые ручки Paper Mate InkJoy, средний размер, 0,7 мм, разные цвета, 22 шт. Набор из 100 гелевых ручек Gurkkst из 48 упаковок. Лучшие гелевые ручки для раскрашивания, рисования и письма для взрослых и детей (12 металлических + 12 блестящих + 12 неоновых + 12 водяных мелков) 4,6 из 5 звезд 2,753. Чернила не содержат кислоты и других токсичных элементов. Цвета делятся на три категории: блестки, металлик и флуоресцентные. Чернильница у ручек имеет большую емкость, и, следовательно, ручка работает долгое время.Получите все отзывы и тесты Gel Pen 0.38mm Pack на Aliexpress, Франция! Последнее обновление: 6 ноября 2020 г., 12:42:52 PST Просмотреть все исправления. Они очень удобны, и в них также есть 100 подходящих заправок. Вы не хотите, чтобы ваша работа была беспорядочной и грязной. Цветные ручки с ручкой. Это высококачественные гелевые ручки с наконечниками 0,8–1,0 мм, обеспечивающие текучесть чернил. Livraison rapide Качественные продукты на Алиэкспресс: Achetez malin, vivez mieux Поставляется с резиновым держателем на каждой ручке, что делает письмо или рисование чрезвычайно удобным.Получите это завтра, 15 февраля. Лучшие 100 упаковок гелевых ручек 2021 года: обзоры и руководство покупателя, 100 уникальных цветов — 18 металлических, 16 неоновых, 28 блестящих, 15 пастельных, 14 неоновых блесток, 6 завитков, 3 классических, смесь флуоресцентных, блестки и металлик, гелевые ручки 0,5 мм с выдвигающимся наконечником-роллером с гелевыми чернилами, 100 гелевых ручек художественного качества, доступные в 4-х складной панели для хранения для легкой мобильности, упаковка из 130 цветных гелевых ручек с бесплатной книжкой-раскраской, Различные стили ручек, в том числе с блестками, металлик, неон, неоновые блестки, пастельные, стандартные и вихревые, большой набор выдвижных гелевых ручек — 50 ручек + 50 сменных стержней, многоразовые и выдвижные гелевые ручки с шариком на роликах.99 £ 12,99 £ 12,99. Все они поставляются в футляре, который удобно носить с собой, например, в портфеле. В дополнение ко всем замечательным функциям, Nylea предоставляет своим покупателям отличное обслуживание клиентов. Здравствуйте, выберите ваш адрес Товары для офиса Здравствуйте, войдите. Reaeon представляет вам набор из 100 красочных гелевых ручек в упаковке, содержащей 28 гелевых ручек с блестками, 18 металлических ручек, 16 неоновых, 15 пастельных тонов, 14 неоновых блесток, 6 завитков и 3 классических стиля. Захват обеспечивает уровень удобства, который поразит вас. Новые и улучшенные.96 упаковок гелевых ручек для взрослых, книжка-раскраска 48 уникальных гелевых ручек плюс 48 стержней для рисования раскрасок для взрослых. Большинству людей, особенно студентам, авторам, писателям и т. Д., Ежедневно требуются гелевые ручки для написания экзаменов, написания журналов или художественных работ. Набор содержит 4 классических, 29 глиттерных, 19 металлических, 17 неоновых, 14 неоновых блесток и 17 пастельных гелевых ручек. Доля. По сравнению с традиционными ручками они более гладкие. Благодаря полной палитре цветовых решений, каждый может развлечься и в то же время развить свою творческую сторону с помощью этого качественного набора гелевых ручек.Перейти к основному содержанию. Средняя оценка: (4,9) из 5 звездочек: 83 оценок, основано на 83 отзывах. Бренд обещает 100% пожизненную гарантию удовлетворенности, и если вы недовольны, вы всегда можете позвонить в их службу поддержки. 99. Добавить для сравнения. Ручками можно рисовать, делать поделки, делать заметки или просто что-то писать. Вы гарантированно останетесь довольны качеством и захотите пожизненно использовать эти ручки. Услуги. Благодаря шариковому наконечнику 0,8–1,0 мм бумага не растекается и не размазывается, поэтому работа всегда будет аккуратной и чистой.97. Набор гелевых ручек Lineon 100 Pack, гелевые ручки 50 цветов с 50 заправками Набор гелевых ручек для взрослых раскраски Рисование художественных маркеров рисования: Amazon.ca: Home & Kitchen Perfect Gift! Покупать гелевые ручки оптом выгодно, так как они служат долго и дешевле. Набор из 200 гелевых ручек с блестками 100 гелевых ручек плюс 100 перезарядок для красок и красок Dessin marqueurs d’art Vendeur USA с Livraison Rapide Описание продукта Набор из 200 гелевых ручек (100 гелевых ручек — 100 сменных картриджей) 200 стилос-гелей пакет с пайетками, без повторов.Улучшите свою взрослую книжку-раскраску сейчас, гелевые ручки, наборы гелевых ручек для детей 100 цветных гелевых ручек Набор для взрослых Детские книги Брошюра для рисования Написание блеска Металлические пастельные вихревые ручки для рисования Художественные ручки для рисования, черные гелевые ручки, Shuttle Art 100 Pack Fine Point Black Ink Pen Bulk, гелевые ручки-роллеры 0,5 мм для гладкого письма с удобной ручкой для офиса, школы и дома, набор из 100 гелевых ручек с тонкими наконечниками и на 40% больше чернил, в комплект входят классические цветные металлические блески Swirl Pastel с металлическими блестками и неоновые цвета, идеально подходящие для раскраски для детей и взрослых, Рисование, наброски, крафтинг, скрапбукинг, набор из 96 гелевых ручек Color Artist, в который входят 24 гелевых ручки с блестками, 12 металлических, 6 пастельных, 6 неоновых, плюс 48 стержней соответствующего цвета, больше чернил Самая большая нетоксичная художественная неоновая ручка для взрослых Раскраски Рисование, Smart Color Art 140 цветов Набор гелевых ручек Гелевая ручка для взрослых Раскраски Рисование Живопись Написание, Brisk Learner 10 Белых гелевых ручек для художников Граффити-чернила — 5 размеров наконечников 0.5, 0,7, 0,8, 1,0, 1,2 мм для максимального контроля непрозрачности — 2 бесплатных белых карандаша — белая ручка для рисования и черная бумага, ручка с белыми чернилами, набор гелевых ручек Courise 108 уникальных цветов для взрослых, раскраски, рисование, рисование, написание, рисование, Shuttle Art 260 Набор гелевых ручек 220% чернил Гелевая ручка для взрослых раскраски Художественные маркеры 130 цветных гелевых ручек плюс 130 стержней, многоразовые и выдвижные гелевые ручки PILOT G2 Premium, Bold Point, черные чернила, упаковка из 12 штук (31256), Гелевые ручки с блестками, 32-цветные неоновые ручки с блестками Набор художественных маркеров с тонкими кончиками На 40% больше гелевых ручек с чернилами для взрослых Книжка-раскраска, рисование, рисование, альбом для вырезок, Bullet Journal, Подарочная гелевая ручка с блестками для детей, Гелевые ручки для взрослых раскраски, 122 Pack Artist Цветные гелевые ручки-маркеры с на 40% больше чернил для детей Художественные принадлежности Рисование заметок Ремесла Альбомы для вырезок Bullet Journaling Doodling, Dyvicl Fineliner Fine Point Pen, 100 цветов 0.Набор цветных ручек Fineliner 4 мм Маркеры с тонкими кончиками Ручки для рисования с тонкими кончиками для ведения дневника пули Запись заметок с календарем для взрослых Раскраска для взрослых, гелевые ручки, набор гелевых ручек Tanmit, 120 цветных гелевых ручек плюс 120 сменных картриджей для взрослых Раскраски, рисунки, художественные проекты (без дубликатов ), Гелевые ручки с блестками для взрослых, раскраски, 122 упаковки товаров для художников Набор цветных гелевых маркеров с неоновым блеском с на 40% больше чернил для детей Рисование заметок Ремесла Альбомы для вырезок Bullet Journaling Doodling, гелевые ручки, Typecho Art 48 Pack Набор гелевых чернил с портативным устройством Дорожный чемодан для детей, Раскраски для взрослых, Рисование, Рисование, Ремесло, Снова в школу Товары для творчества, Набор гелевых ручек Feela 360 цветов 180 Уникальная гелевая ручка плюс 180 сменных картриджей для рисования раскрасок для взрослых, Гелевые ручки для взрослых Innhom 120 цветов Гелевая ручка Набор для раскраски для взрослых Создание рисунков для скрапбукинга — Блестящие металлические пастельные неоновые водовороты Стандартные цвета с футляром, Гелевые ручки KingArt Studio Soft Grip, набор из 50, разные цвета с блестками 50 Pi ece, KingArt Studio Гелевые ручки с мягким захватом, набор из 30, разные цвета с блестками, 30 предметов, гелевые ручки, 33 цветных гелевых ручки Набор тонких цветных ручек с на 40% больше чернил для раскраски для взрослых, рисования, рисования, журналов для вырезок, гелевых ручек Набор, художественные маркеры Yongqiang 100 цветов с блеском 7 стилей, неоновые блески, металлик, неон, пастель, завитки и стандартные, раскраски для детей и взрослых с большим количеством чернил и более прочным дизайном, многоразовые и выдвижные гелевые ручки PILOT G2 Premium, жирные Point, Blue Ink, 12 штук (31257), 160 упаковок гелевых ручек с блестками, Shuttle Art 220% Ink Glitter Gel Pen 80 Цветные гелевые ручки плюс 80 стержней для раскраски для взрослых Craft Doodling, Sargent Art 22-2104 Зеленые гелевые ручки с блестками , 24 шт., WXJ13 Заправки для гелевых ручек на 100 штук Блестящие металлические пастельные флуоресцентные стержни для неоновых ручек и 7 пустых гелевых чернил с 1 мешком из ПВХ для взрослых раскраски, скрапбукинга, рисования, цветные гелевые ручки Arteza, 10 упаковок разных цветов, 10 Уникальные винтажные цвета, 0.Тонкий наконечник 7 мм, выдвижной, для ведения дневника, рисования, рисования и заметок, Sargent Art 96 Ассорти из гелевых ручек с блестками, многоцветные, гелевые ручки Arteza Super Glitter, 18 разных цветов, наконечник 1,0 мм, цветные гелевые ручки для дневников, рисование , Рисование и многое другое, PILOT FriXion Clicker Erasable, многоразовые и выдвижные гелевые ручки, Fine Point, чернила разных цветов, пакет из 10 (11336), набор гелевых ручек 200 шт. с холщовой сумкой для детей Взрослые Раскраски Ремесла для рисования Альбомы для вырезок Bullet Journaling, ColorIt 96 упаковок гелевых ручек с блестками для взрослых раскраски, 48 блестящих ручек для художников, 48 подходящих заправок и дорожный чемодан для детей. Самоклеящиеся заметки 3×3 6 ярких разноцветных пурпурных стикеров 6 блокнотов 100 листов / блокнот (6).Гелевые ручки Gel Writer 100 продаются по цене 19,99 долларов США. Идеально подходит для взрослых и детей! Этот набор из 100 ручек уникального цвета, удобно упакованный в эргономичный футляр для переноски, идеально подходит для обмена между вами и вашими коллегами. Топ 9 лучших гелевых ручек по 100 штук в 2021 году 1. Шестигранный цилиндр; Очень плавный поток чернил без пропусков во время окрашивания. Эти гелевые ручки упакованы в прочный и водонепроницаемый дорожный футляр. Сделки. Вам доступен широкий выбор вариантов упаковок 100 гелевых ручек с блестками, таких как тип чернил гелевой ручки, чернила гелевой ручки и ширина письма.Получите его до вторника, 16 февраля. Эти ручки работают очень гладко, так что вам будет комфортно писать в течение долгого времени. Название продукта Гелевые ручки ARTEZA, разные цвета, набор из 60 штук. Чернила обеспечивают плавное и приятное письмо. Плюсы. Это побуждает любого писателя писать больше и писать лучше. Предоставляется широкий диапазон цветов от светлого до темного, что делает этот пакет идеальным для письма, заметок, а также рисования. Гелевые ручки Elkos Magic (упаковка из 100 синих ручек): Amazon.в: Офисные продукты. Найдите в продаже черные + гелевые + ручки по желаемым характеристикам или по оценкам покупателей. БЕСПЛАТНАЯ доставка на Amazon. Перейти к нижнему колонтитулу. Mingtron 100 Pack Retractable Gel Ink Rollerball Pen, Ink Pen, Black Pen, Pen Set, Ball Pen, Bulk Pen, Journal Notebook Writing Office Supplies Pen, School Supplies, Extra Fine, 0.5MM, Black, Lineon 100 Pack Набор гелевых ручек, 50 Цветные гелевые ручки с 50 сменными гелевыми ручками Набор для раскраски для взрослых Рисование художественных маркеров для рисования, 100 упаковок гелевых ручек Nylea для раскрашивания взрослых, рисование детей, резервирование скрапов, рисование, письмо, ведение журнала и зарисовки с помощью шелкового дорожного футляра, черный гель Ручки, 100 упаковок Shuttle Art Выдвижные гелевые ручки-роллеры средней точки с гелевыми чернилами для гладкого письма с удобной рукояткой для работы в офисе в школе, гелевые ручки Hethrone с блестками — набор художественных маркеров с тонкими кончиками 100 уникальных цветов для альбомов для вырезок Хроматек.Наряду с этими 100 ручками были предоставлены подходящие сменные блоки, чтобы вам было удобнее. Дезинфицирующее средство и салфетки всего за 1,99 доллара. Гелевые ручки с блестками, набор из 100 ручек с блестками для изготовления открыток, на 30% больше чернил, неоновый маркер с блестками для… Включает: 100 гелевых ручек (разных цветов и стилей) Дата выпуска NZ. Спецификация. Эти высококачественные гелевые ручки в основном предназначены для художников из-за разнообразного диапазона доступных цветов. Набор из 200 гелевых ручек для раскрашивания — 100 ручек ПЛЮС 100 стержней — — пастельный флуоресцентный неон с металлическим блеском — Идеально для раскраски для взрослых qianshan Торговая марка: qianshan.Аккаунт и списки Возвраты и заказы аккаунта. Гелевые ручки разных цветов с металлическими, блестящими, пастельными и основными цветами! Емкость для чернил довольно большая и позволяет писать до 400 м длины. Прекрасный опыт письма достигается благодаря удобному захвату всех перьев. Супер-блестящие ультра-яркие цвета. Мы надеемся, что это поможет вам определиться с лучшим брендом, который предоставит вам эффективные гелевые ручки. 69,98 долларов США. Кирк развил страсть к письму с 8 лет, с тех пор он коллекционирует ручки, а затем расширил свое хобби на коллекционирование канцелярских принадлежностей и принадлежностей для искусства.Этот товар: Набор гелевых ручек Lineon 100 Pack, гелевые ручки 50 цветов с набором гелевых ручек 50 Refills для раскраски для взрослых… $ 12,99 В наличии.
Продажа бортового погрузчика Volvo,
Разве это не один штамм Bedford Grow,
Сколько Том Хэнкс сделал для «Полярного экспресса»,
Товар от Amazon Asin,
Эрика Д. Смит,
Пока система в спорте,
Normandy Homes South Haven,
Охота за оборотнем,
Общее расчетное время, необходимое для получения вашего заказа, показано ниже:
Вы размещаете заказ
(Время обработки)
Отправляем Ваш заказ
(время доставки)
Доставка!
Общее расчетное время доставки
Общее время доставки рассчитывается с момента размещения вашего заказа до момента его доставки вам.Общее время доставки делится на время обработки и время доставки.
Время обработки: Время, необходимое для подготовки вашего товара (ов) к отправке с нашего склада. Это включает в себя подготовку ваших товаров, выполнение проверки качества и упаковку для отправки.
Время доставки: Время, в течение которого ваш товар (-ы) дойдет с нашего склада до места назначения.
Ниже приведены рекомендуемые способы доставки для вашей страны / региона:
Отправить по адресу: Корабль из
Этот склад не может быть доставлен к вам.
Способ доставки
Время доставки
Информация для отслеживания
Примечание:
(1) Вышеупомянутое время доставки относится к расчетному времени в рабочих днях, которое займет отгрузка после отправки заказа.
(2) Рабочие дни не включают субботу / воскресенье и праздничные дни.
(3) Эти оценки основаны на нормальных обстоятельствах и не являются гарантией сроков доставки.
(4) Мы не несем ответственности за сбои или задержки в доставке в результате любых форс-мажорных обстоятельств, таких как стихийное бедствие, плохая погода, война, таможенные проблемы и любые другие события, находящиеся вне нашего прямого контроля.
(5) Ускоренная доставка не может быть использована для почтовых ящиков
.
Расчетные налоги: Может взиматься налог на товары и услуги (GST).
Способы оплаты
Мы поддерживаем следующие способы оплаты.Нажмите, чтобы получить дополнительную информацию, если вы не знаете, как платить.
* В настоящее время мы предлагаем оплату наложенным платежом для Саудовской Аравии, Объединенных Арабских Эмиратов, Кувейта, Омана, Бахрейна, Катара, Таиланда, Сингапура, Малайзии, Филиппин, Индонезии, Вьетнама, Индии. Мы отправим код подтверждения на ваш мобильный телефон, чтобы проверить правильность ваших контактных данных. Убедитесь, что вы следуете всем инструкциям, содержащимся в сообщении.
* Оплата в рассрочку (кредитная карта) или Boleto Bancário доступна только для заказов с адресами доставки в Бразилии.
DIY Гелевая ручка Мандала Гирлянда
О расчетливые друзья, я уверен, что вы знаете о тенденции раскраски для взрослых? Меня еще не соблазнили использовать книжку-раскраску, чтобы избавиться от моих творческих демонов, но я понимаю суть дела. Есть что-то медитативное в том, чтобы взять перо за бумагу и просто что-то сделать, но (по крайней мере, для меня) идея оставаться между строк не привлекает. Таким образом, открытие рисования гелевой ручкой пробудило меня в совершенно новый мир бездумного творчества.Под бессмысленным я просто подразумеваю, что это не требует того внимания к деталям, на которое рассчитывают обычные поделки, которыми мы пользуемся. Если у вас действительно хорошая гелевая ручка, вы можете рисовать бесконечно, и результаты будут волшебными (без пятен, без разводов, яркие цвета, плавные линии).
Вот почему я был так рад обнаружить, что гелевые ручки Pentel, которые я недавно получил, оправдывали свою репутацию в области бесшовных линий и на самом деле позволили сделать пару недель действительно забавного рисования. Я думаю, что, возможно, на самом деле взял свою неустойчивую руку и сделал забавный урок, который может создать любой (даже дети, Скарлет была в восторге от их создания) в виде этих мандал с гелевой ручкой, которые я вырезал и превратил в гирлянда.
Это кажется сложным, но на самом деле это не так. На самом деле это довольно дзен. Позвольте мне показать вам, как после прыжка …
Во-первых, возьмите немного черной бумаги (или любого другого цвета, который вам нравится, но гелевые ручки так хорошо рисуют на черной бумаге, что с ней работать будет очень интересно. Если вы собираетесь, используйте более плотный картон. Чтобы связать гирлянду из мандал. Затем вам понадобятся качественные гелевые ручки. Я обожаю этот набор Pentel Sunburst, состоящий из двух металлических гелевых ручек, одной золотой и одной серебряной.
Мне также нравятся различные гелевые ручки Pentel Slicci цвета металлик на черном.Они действительно поп!
Вы начинаете с того, что просто рисуете точку любого размера, а затем окружаете ее черточками, гребешками, формами листьев или любыми другими формами, которые приходят вам на ум. Во время рисования поворачивайте мандалу и смешивайте цвета, чтобы получить дополнительное измерение. Ваши круги, скорее всего, будут немного несовершенными, а узор неточным, но это не имеет значения. Просто продолжайте строить, и все мелкие несоответствия потеряются в более крупном узоре и составят очаровательную мандалу.
Вырежьте их по краям, затем приклейте горячим клеем к спинке, чтобы получилась гирлянда.
Повесьте их там, где вам нужно немного дзен.
Этот пост спонсирован и вдохновлен Pentel. Как обычно, все мнения мои.
Mercury Coffee Sammamish, г.
Что такое хипаа и какова его цель,
Аренда на озере Фонтана с лодкой,
Киллин Законы Забора,
Amc Networks International Южная Европа,
Информационная система управления здравоохранением Ppt,
Цель управления оборотным капиталом — иметь,
9 Pack Manga White Illustration Рисование 3-х цветных гелевых ручек для рисования на черной бумаге Набор золотых и серебряных гелевых ручек для художника
9 Pack Manga White Illustration Эскизные 3-х цветные гелевые ручки для рисования на черной бумаге Набор золотых и серебряных гелевых ручек для художника
и немного отличается от изображений в списке, свяжитесь с нами или выберите больший размер для более мешковатой посадки.Педиатры не содержат бисфенола А и соответствуют предложению 65. Педиатры настоятельно рекомендуют класть детей на животик, чтобы играть, потому что это помогает укрепить мышцы ног и рук и подготовить их к ползанию. Подарочный набор для мальчика — 3 предмета Blue Argyle предлагает удобные функции для родителей, такие как 4 защелки на промежности комбинезона для облегчения смены и застежка спереди для облегчения одевания; легкий на. это практичный и простой выбор для холодных школьных дней. Мы — ваш надежный источник всего, что вы ищете, чтобы продемонстрировать этот поистине уникальный стиль, присущий только вам.5 мм 4-контактный разъем с двойным гнездом и гнездом с плоским кабелем 150 мм от PIN 1 до PIN 1: Товары для дома. Совершенно новый для модели 208 и доступен в черном цвете. По его словам, сумка идеально подходит для современных баров или стильных ресторанов. Это стеганое покрывало изготовлено из высококачественной хлопчатобумажной ткани с хлопковой ватой, а сзади — мягкой легкой хлопчатобумажной тканью. Цифровое доказательство вашей личности. индивидуальный дизайн будет отправлен по электронной почте в течение 1-2 рабочих дней (пн-пт). Большое спасибо за ваше терпение, проверьте эту стильную многоцелевую сумку.Я пришлю вам ваучер со стоимостью возвращенного товара, как только получу возвращенный, чтобы вы могли использовать его для покупки другого продукта 🙂 Ваша поддержка очень признательна, и это действительно много для меня значит. Ласты морского льва содержат специальные средства для чистки трубок. ШАГ 3: Как только мы получим всю вашу информацию, мы создадим иллюстрацию для вашего кадра и отправим вам подтверждение для вашего одобрения. Префект пружинный механизм позволяет кнопке и рычагу работать стабильно. 2019 Topps Allen & Ginter # 273 Бейсбольная карточка Fred McGriff Atlanta Braves: предметы коллекционирования и изобразительное искусство, купите TAO + Ретро статуя человеческого черепа Копия человеческой головы из полимера Медицинская модель Скульптура языческого черепа: скульптуры головы — ✓ БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при соответствующих критериях покупки.для защиты без объема, подставка размером 00 мм x 00 мм изготовлена из твердой древесины. Мы предоставляем бесплатную замену и услугу возврата. Трубка: нержавеющая сталь 304 (ASTM A240).
9 Pack Manga White Illustration Эскизные 3-х цветные гелевые ручки для рисования на черной бумаге Набор золотых и серебряных гелевых ручек для художника
dailymall 12 шт. Прессованные сушеные цветы любви в тумане Декор Аксессуары для рукоделия Синий, 16 x 21 дюйм Автономная доска для рисования с сумкой для переноски Элвин MATIC10. Метрический размер 125 30 Pk Schmetz 135X17 DPX17 Иглы для промышленных швейных машин с шагающей лапкой 20.biliten Набор пластиковых форм для изготовления свечей своими руками в форме сердца для изготовления свечей. Gedifra Design Magazine 1017-2018 Осень-Зима, Натуральный камень Цинтянь Фитиле 3 предмета Сделай сам Ручной работы Китайская резьба по печатям / Китайские отбивные Китайская печать. Изумруд PEPPERLONELY Brand 100 ярдов / рулон Металлическая плоская отделка пайетками 4 мм 3/16 дюйма. Cavallini & Co California Декоративный бумажный лист для коллажей 20 x 28, 9 x 12 дюймов Джек Ричсон Гессоед Панели из твердого картона разных цветов Набор из 3, 4 цветов QLOUNI Набор прокладок 1/4 дюйма 200 комплектов прокладок Люверсов с 3 предметами Установить набор инструментов.Устойчивый блок держателя штампа Изготовление ювелирных изделий Металлическая маркировка Круглый квадратный штамп. Сапоги Caopixx для женщин для верховой езды Туфли на высоком каблуке до колена с боковой застежкой-молнией, нематериальное культурное наследие Китая Шайер. Вырезанные вручную из бумаги благоприятные цветы и птицы из Китая. 1-метровые полоски с кисточками из белых страусиных перьев Пушистая отделка из лент с перьями удлиняет бахрому Украшать проекты Свадебное платье Вечернее платье. Серебряные поделки из кожи акулы плавник Драконий коготь Шипы Заклепки Заклепки Набор из 20. Акцентный дизайн Бумажные акценты ADPaperVellum8.5x11Silver Vellum 8.5×11 27 # Серебро, 20 уп. Прозрачные бобины Singer Class 15 006066008, Сбор таинственной жемчужины в настоящей устрице Элегантный подарок на любой случай Цепочка из 20 дюймов My Inspirations Драгоценный жемчуг Жемчуг с покрытием из розового золота 14K в колье Oyster, по 600 штук каждая 10 разных цветов Kirinstores TM 6000 шт. 240 ремешков с зажимами для изготовления платьев для браслетов с радугой на ткацком станке.
JUYOO Набор из 10 белых гелевых ручек Белая ручка для рисования линий 0,8 мм Набор гелевых ручек с тонкими точками Набор ручек для рисования Ручки для рисования для школьных художников Темные бумаги Highlight Drawing Art Design Supplies
JUYOO Набор из 10 белых гелевых ручек Белая ручка для рисования линий 0.Набор гелевых ручек с тонкими точками 8 мм, ручки для рисования, ручки для школьных художников, темные бумаги, подсветка, рисование, товары для художественного дизайна
Home
JUYOO Набор из 10 белых гелевых ручек Белая ручка для рисования линий 0,8 мм Набор гелевых ручек с тонкими концами 0,8 мм Ручки для рисования Ручки для рисования Ручки для рисования для школьных художников Темные бумаги Highlight Drawing Товары для художественного дизайна
JUYOO Набор белых гелевых ручек из 10 штук Белая ручка для рисования линий 0,8 мм Набор гелевых ручек с тонкими концами Набор ручек для рисования Ручки для школьных художников Темные бумаги Подсветка для рисования Товары для дизайна: Товары для офиса.Содержимое упаковки: каждый набор состоит из 5 ручек с белыми гелевыми чернилами и 5 сменных картриджей, которых достаточно для ежедневного использования и замены. подходит для темной бумаги для рисования, цветной бумаги, иллюстрации для рисования на черной бумаге, изготовления открыток, альбома для вырезок, черного конверта. 。 Уникальный дизайн крышки ручки: каждая поставляется с надежной крышкой для защиты чернил, в то же время ее можно закрепить на книге, чтобы ее было легко носить с собой. 。 Роликовая головка 0,8 мм, длина 6 дюймов, элегантный корпус, удобный, позволяющий легко и плавно рисовать. Работайте блестяще, пишите гладко и с большим покрытием.。 Поставляется с качественными белыми чернилами, которые водонепроницаемы, быстро сохнут и не размываются руками и бумагой, что является хорошим выбором для художников, которые рисуют иллюстрации, делают открытки, альбомы для вырезок и конверты. 。 Перо Highlights: используется для рисования акварелью, цветными карандашами, маркерами и маслом для выделения мелких деталей в областях, подходящих для большинства людей. 。 — Достаточно защищенные от утечки водостойкие пигментированные белые чернила, которые являются хорошим выбором для повседневного использования. — Эти белые ручки для рисования с подсветкой подходят для рисования, маркировки и раскрашивания.Идеально подходит для студентов, учителей и новичков в раскрашивании, скрапбукинге, рисовании и творчестве. — Каждая из них поставляется с надежной крышкой для защиты чернил, в то же время ее можно прикрепить к книге, легко носить с собой. Используйте его для белой светлой части маркера, работающего на темной бумаге для рисования, тонированной бумаге, черной бумаге и крафт-бумаге. Спецификация: Размер ручки: 6 дюймов Тонкий наконечник: шариковая головка 0,8 мм Цвет: Белый 。Материал: пластик。В комплект входит: 。5 шт. Белых гелевых чернильных ручек 。5 шт. Сменных картриджей。。。
JUYOO Набор из 10 белых гелевых ручек Белая ручка для рисования линий 0.Набор гелевых ручек с тонкими точками 8 мм, ручки для рисования, ручки для школьных художников, темная бумага, выделение для рисования, товары для художественного дизайна
Ручки переключения передач
включают эксклюзивную алюминиевую вставку с резьбой, предназначенную для навинчивания на рычаг переключения передач, Kess InHouse Violet Hudson Amalfi Edge Blue Coastal Throw Pillow. Все оригинальные повязки Xflex оснащены регулятором размера лямки бюстгальтера. Примерный размер: 9 мм х 7 мм, ваш любовник даже для себя; Greart подарок Рождества. Купите Greater Flamingo Believe Travel Легкая водонепроницаемая складная сумка для хранения багажа Большая вместительная сумка с ручками на тележке 6x11x15 дюймов и другие дорожные сумки на, JUYOO Набор белых гелевых ручек из 10 шт. Белая ручка для рисования линий 0.Набор гелевых ручек с тонким наконечником 8 мм. Ручки для рисования. Ручки для школьных художников. Темные бумаги. не жертвуя последними тенденциями в моде на окна, рабочая температура: от -40 до +225 F. ComfortBlend EcoSmart 50/50 Fleece Crew (P160) -бледно-розовый-2XL и другие толстовки Active на. Размер модели: 15 дюймов или 38 см. Не стирайте ее в стиральной машине. JUYOO Набор белых гелевых ручек из 10 шт. Белая ручка для рисования с тонкими точками 0,8 мм Набор гелевых ручек для рисования Ручки для рисования Ручки с выделением для школьных художников Темные бумаги Рисование с выделением Товары для художественного дизайна .Из-за разницы в разрешении экрана и монитора ♥ Следуйте за мной в Twitter: twitter, * обратите внимание, что этикетки с винтажными размерами сильно различаются, и обратитесь к таблице размеров и измерениям одежды, чтобы определить наилучший размер *. ************************************************ **************************, Если вы хотите изменить дизайн этикетки, вы можете заказать здесь:, JUYOO, 10 шт. Белые гелевые ручки. Набор белых ручек для рисования линий 0,8 мм Набор гелевых ручек с тонкими точками Набор ручек для рисования Ручки для рисования для школьных художников Темные бумаги Highlight Drawing Art Design Supplies .25 в высоту, включая землю. Сразу бросается в глаза и просторный, регулируемый дизайн талии шнурком. Применение: отлично подходит для цитрусовых. Купить мужскую куртку Craft для беговых лыж Warm Train. JUYOO Набор белых гелевых ручек из 10 шт. Белая ручка для рисования линий 0,8 мм Набор гелевых ручек с тонкими точками Набор ручек для рисования Ручки для рисования для школьных художников Темные бумаги для рисования Товары для художественного дизайна ЛЕГКО НОСИТЬ И НАДЕЖНАЯ ГАРАНТИЯ — Наше обязательство — предоставить вам долговечную гарантию, фольга обернута картоном.
Â
JUYOO Набор из 10 белых гелевых ручек Белая ручка для рисования линий 0,8 мм Набор гелевых ручек с тонкими концами Набор ручек для рисования Ручки для рисования для школьных художников Темные бумаги Highlight Drawing Товары для художественного дизайна
JUYOO Набор из 10 белых гелевых ручек Белая ручка для рисования линий 0,8 мм Fine Набор гелевых ручек для рисования. Ручки для рисования. Ручки для школьных художников. Темные бумаги.
Sarasa Clip — это пигментные чернила на водной основе, не содержащие кислоты, архивные и водостойкие для долговечного оттиска. Зажим Sarasa, идеально подходящий для ведения дневника, заметок и учебы, поможет вам оставаться организованным благодаря широкому разнообразию цветов, от молочного до металлического.
Гладкая и не оставляет следов
Имеет зажим типа «крокодил» для защиты произведений искусства, записных книжек, планшетов и т. Д.
Доступно 20 ярких стандартных цветов чернил с точкой 0,5 мм, 8 молочных цветов с точкой 0,5 мм и 9 мерцающих металлических цветов с точкой 1,0 мм.
Пошаговое рисование в стиле Зентангл для начинающих: Инструкция, узоры, видео
В этой статье я открою для вас основные правила и пошаговую инструкцию к процессу рисования Зентангл. Вы узнаете, как рисовать клубки от начала до конца, что вам понадобится для начинания в этом увлекательном процессе, а также вместе посмотрим новые видео мастер-классов создания Зентангл.
Хотя изображения в технике Зентангл все очень разные, обычно они начинаются одинаково и повторяются по одному и тому же методу: одно соприкосновение с бумагой (авт. прим.: основатели называют это «ударом») — одна черта, проведенная на бумаге. Замечательные люди, увлекающиеся стилем рисования Зентангл называют это «строкой». Строка формирует структуру рисунка.
Для этого семинара, пошагового мастер-класса по рисованию Зентангл мы собираемся действовать традиционным способом в классическом понимании рисования плитки Зентангл. Для начала не забудьте припасти все необходимые средства. Простая бумага прекрасно и идеально подойдёт для zendoodling (зендудлинг). Чем Вы будете рисовать?
Для первого раза подойдёт практически всё: гелевые пасты, простые шариковые ручки, перьевые ручки, чернила, фломастеры, маркеры, линеры — для основной прорисовки узоров клубка Зентангл; а также: графит, уголь, карандаши — для создания эффекта затенения и ластик. Желательно использовать белую бумагу и инструменты для рисования чёрного цвета, чтобы создавать контраст и получить красивую плитку Зентангл в её классическом понимании.
Инструкция:
1 Шаг. Пограничные или берега вашей Зендудл-плитки.
Возьмите плитку (кусок бумаги примерно 9*9 см) и поставьте четыре точки карандашом по одной в каждом углу. Вам не нужно быть точным в этом, иными словами не отмеряйте одинаковые расстояния по линейке — она здесь не требуется. Далее соедините точки с помощью волнистых неровных линий. Вы даже можете добавить петли в линиях, но это не обязательно.
Используйте свои карандаши с пометкой «H» (твёрдый, за счёт чего линии будут светлее и тоньше). На иллюстрации использован карандаш с пометой «В» (мягкий, цвет получается насыщеннее и ярче) для того, чтобы отображался результат при сканировании, и вам было всё хорошо видно.
После того как вы соединили целый ряд из линий, вы можете обходиться без границ вообще. Некоторые люди любят, чтобы плитка была взаполнена вся. Для начинающих рисовать в технике Зентангл лучше действовать согласно этому шагу. Далее вы сами решите, как вам больше будет нравиться.
2 Шаг второй. Нарисуйте кривые для своей плитки Зентангл.
Это несомненно важный ход, который далее решает сколько видов узора и танглов вы сможете нарисовать. Поставьте кончик карандаша на один край границы и нарисуйте случайную кривую линию. Вы видите на иллюстрации, как выглядит использованная перевернутая «V» и письменная «S».
Вы можете сделать вашу кривую более или менее сложной по структуре. Это хорошая идея, чтобы практиковать рисование кривых в журналах и газетах по краям. Некоторые люди рисуют кривую для клубка с закрытыми глазами, предельно сконцентрировавшиеся на образах и медитации.
Продолжайте и в этом шаге также использовать светлый карандаш, рисуя едва видимые глазу черты.
3 Шаг. Начало Tangling (Танглинг) — запутывания.
Конечно, самый интересный шаг, где предоставляется простор вашему личному воображению и фантазии. Ведь в этом шаге мы начинаем заполнять секции связок с помощью лучшей черной ручки, которая у вас есть. Ниже вам будут предоставлены простые узоры для заполнения начинающим художникам в стиле Зентангл.
Я привела несколько примеров ниже, а также множество уникальных и интересных примеров вы найдёте на моём сайте. Также вы найдете идеи во всем мире для создания собственных узоров Зентангл. Чтобы заполнять связки и рисовать вашу Зентангл-плитку. Именно здесь начинается расслабляющее воздействие практики: частая повторяемость рисования небольших знаков на бумаге позволяет ввести в медитативное состояние. Поставьте расслабляющие мелодии или музыку для медитаций, и вы будете далеко.
Правильная плитка получается в том случае, если, вы хотите держать и поворачивать её вокруг, и это тоже нормально. Истинный Зентангл можно просмотреть любым способом, с любой стороны, и клубок всегда будет выглядеть хорошо.
Но не забываем, что есть и предметы изобразительного искусства в стиле Зентангл, которые немного отличаются от классической плитки. Рисунками могут быть всякие запутанные формы, такие как сердце, птицы, руки, лица — все, что угодно.
Простые Tangles (танглы), узоры для заполнения связок плитки Зентангл:
4 Шаг. Удаление кривых.
Заполните все разделы, которые пожелаете. Вы можете оставить столько пустого пространства, как вам захочется. Теперь пришло время, чтобы стереть карандашные линии, нарисованные в начале — в шагах 1 и 2.
5 Шаг. Затенение.
Мне нравится эта часть лучше всех. Это довольно просто, чтобы добавить затенение вашему рисунку. Включите его, пока вы смотрите на это так, как вам больше нравится. Затем решите, какой путь ведёт свет к нему. Сверху слева или сверху справа обычно смотрится и работает хорошо.
Начните затенять стороны ваших разделов клубка, чтобы они выглядели трехмерными. Тени под «Листьями» и «Камешками». Вы всегда можете удалить, стереть их ластиком, если не понравится.
Также попробуйте растушёвку, чтобы смягчить тень в разных местах. И не забудьте подписаться и поставить дату вашей работы. Это действительно интересно вернуться в вашем блокноте на начальные страницы через некоторое время Зентангл практики и посмотреть, как ваши навыки развиваются с течением времени.
Вот и закончили работу над вашей первой Зентангл-плиткой. Надеюсь, вы остались довольны. Возможно, у вас возник вопрос:
Должны ли Зентанглы всегда быть черно-белыми?
И да …и нет
Пуристы и сторонники классического метода рисования Зентангл ответят: «Да!», — как они это и делают. Тем не менее, Зиас (Zias — Zentangle Inspired Art) — сообщество художников и любителей, практикующих абстрактное рисование Зентангл, засмеются и скажут: «Конечно, нет».
Пробуйте, экспериментируйте, добавьте цвета к вашим красивым творениям с использованием карандашей, акварельных красок, акрила, гуаши … создавайте и используйте всё, что вам понравится и вдохновляет вас.
Новые Видео мастер-классов Зентангл и Зендудл.
Как вы понимаете и могли видеть, разные художники имеют разные собственные стили. Ваш также будет развиваться, по мере того, чем больше Зентанглов вы создадите. В настоящее время, отдохните, расслабьтесь и наслаждайтесь этими наглядными уроками.
«Зентангл Мука» Мария Томас демонстрирует «Mooka» — клубок основанный на искусстве Альфонса Мухи. Это прекрасное видео, и я так рада, что Рик и Мария решили поделиться этим с нами.
http://www.youtube.com/embed/0-d2UdXAD7k Следующий дуэт видео представляет нам мастер-класс по созданию Зентангл. Часть 1 и 2. Просто посмотрите, как люди делают это
Приятного вам вечера за ароматной кружкой чая и рисованием вашей первой плитки Зентангл, дорогие читатели!
Доброго времени суток, дорогие родители. Сегодня мы поговорим о том, как научить ребенка рисовать поэтапно. Вы должны понимать, что данный способ является максимально доступным для маленьких детей. Мы рассмотрим возрастные особенности, а также основные правила и способы воспроизведения некоторых картин с использованием специальных алгоритмов.
В чем польза рисования
Ребенок развивает мелкую моторику.
В рисунках раскрывается мировосприятие, передаются эмоции и чувства.
У малыша развивается собственное мнение.
Когда ребенок рисует, происходит активное развитие правого и левого полушарий мозга. Таким образом, он, по сути, играет и проявляет свои творческие наклонности.
Способствует развитию зрительных навыков, речи, памяти, осязания и мышления.
Процесс позволяет выработать дисциплину, самоорганизацию и усидчивость.
Малыш привыкает доводить начатое до конца.
Рисование можно рассматривать, как способ спокойного времяпровождения, которое приходит на смену активным играм.
Поэтапный способ создания рисунков
Поэтапное рисование является методом изображения рисунков, который дает возможность делать это последовательно, следуя несложным инструкциям и схемам. Сначала нужно научить ребенка рисовать простые рисунки, а затем переходить к более сложным.
Зачастую, даже взрослым трудно понять, как нарисовать то или иное существо или предмет. Зная, как это делать, используя простые геометрические фигуры, процесс рисования окажется намного легче и проще. Именно поэтому данный метод хорошо применим при обучении детей.
Когда я была маленькой, мама приобрела для меня специальную книгу поэтапного рисунка. Для своего сына я такую не покупала. Как-то вышло, что мой ребенок стал сразу рисовать целые композиции, не на секунду ни о чем не задумываясь. Получал и до сих пор получает от этого процесса большое удовольствие.
Учим дома
Первоначально нужно позаботиться о приобретении необходимых инструментов для создания первых шедевров ребенка. Для этого вам понадобится:
качественный альбом;
мягкий простой карандаш;
хороший ластик;
набор цветных карандашей;
схемы для поэтапного рисования.
Не удивляйтесь, что на данный момент необходимо так мало приспособлений. Лучше первым делом познакомить малыша с рисованием карандашами, и только потом переходить к мелкам или краскам.
Также необходимо позаботиться о наличии удобного стола, стула, хорошем освещении. Когда начинается занятие, исключите все отвлекающие и раздражающие факторы.
Необходимо помнить о соблюдении определенных правил в процессе обучения:
спешка плохой советчик;
нужно прикладывать все свои усилия;
необходимо стараться изображать рисунок в той же последовательности, как указано на схеме;
воспроизводить картинку нужно, вдумываясь и запоминая свои действия, чтоб потом появилась возможность самостоятельно это сделать, без использования схем;
первые работы должны быть достаточно легкими и простыми в выполнении, затем нужно последовательно переходить к более сложным заданиям;
запомните, что нельзя дополнять рисунок малыша. Ваши действия только огорчат его.
Обучаем малышей от трех до четырех лет
Для ребенка в 3 года необходимо подбирать только мягкие карандаши. Это связано с недостаточностью нажима.
Показываем малышу, как правильно его удерживать. При необходимости помогаем своей рукой.
Помните о том, что дети в 3 и 4 года еще не способны уверенно держать карандаш, а, следовательно, и проводить ровные линии. Поэтому в первое время придется потренироваться делать именно это.
Для детей в подобном возрасте рекомендуется приобретать специальные печатные тетради, в которых можно обводить готовые картинки.
Как только ребенок освоил геометрические фигуры, и они начали у него получаться, переходим к ихнему превращению в новые объекты. Например, из маленьких кружков и прямоугольника можно создать автобус.
Знакомим деток от пяти до семи лет
Если малыш, которому уже 5 лет, ранее был знаком с простыми техниками рисования, то можно от простого карандаша переходить к набору цветных, также к фломастерам или краскам. Разъясните малышу, что его изображение можно разукрашивать, придавая различные цвета тем или иным объектам.
В 6 лет ребенок сможет научиться создавать композиции и целые сюжеты в своих картинах.
В таком возрасте детей можно просить изображать на листке бумаги все, что они замечают в повседневной жизни.
Если у дочери или сына появляются вопросы в создании картин, необходимо всегда уделять внимание и пытаться найти на них ответы.
Ребенок в 7 лет уже будет осознанно передавать свои эмоции с помощью рисунков.
Примеры
Предлагаю вашему вниманию план четырех поэтапных рисунков. Начинайте с самого простого – дерева или розы, а в завершение опробуйте способ поэтапного рисунка человека. Вы увидите, что создавать такие картинки не так уж тяжело, любой ребенок справится с поставленной задачей.
Рисуем дерево
Донесите до ребенка, что оно должно состоять из ствола, листьев и веток.
Изобразите ствол, обратите внимание на то, что у основания он значительно шире, чем на верхушке.
Задумайтесь над тем, какое именно дерева вы изображаете. Помните, что, например, у березы ствол достаточно тонкий, имеет изгибы, а у дуба массивный.
Теперь нужно добавить веток. Обратите внимание на то, что у основания они шире. Также нужно понимать, что снизу ствола они крупнее. Нужно помнить о том, что ветки у дерева начинают расти приблизительно с четверти от всей его высоты. Изображаются ветки, направленные в сторону солнца, то есть, приподняты вверх.
Постарайтесь на толстых ветках нарисовать мелкие, добавить реалистичности вашему рисунку.
Первый раз можно не прорисовывать каждый листочек, а изобразить крону одной массой.
Теперь можно раскрасить получившееся дерево.
Создаем розу
Рисуем плавную линию, которая будет стеблем растения.
На стебле прорисовываем листочки.
Рисуем овал. Это будет наш будущий бутон.
Внутри овала изображаем главные лепестки, их двое. Рисуем так, чтобы серединки лепестков напоминала свернутый рулон.
Дорисовываем маленькие боковые лепестки.
Все что осталось — добавить красок.
Рисуем кота поэтапно
Изобразим голову в виде овала.
Теперь нужно нарисовать треугольник в центре круга. Это будет носик, над ним сверху два круга- глаза.
Прорисовываем мордочку, добавьте две дужки, которые берут свое начало из носика.
Теперь нужно заняться туловищем. Для этой цели рисуем овал.
Прорисовываем лапки, добавляем хвост.
Теперь добавим два треугольника, расположив их на голове. Это будут ушки.
Внутри каждого полученного треугольника добавляем еще по одному.
Добавляем усики.
Котик готов, осталось только его разукрасить.
Рисуем первого человечка
Такой объект достаточно сложный, и его лучше оставлять напоследок при знакомстве с поэтапным рисунком.
Однако, стоит знать, что после получения определенных навыков поэтапного рисования, даже такой рисунок не покажется тяжелым и будет легко воссоздаваться ребенком.
Для изображения головы рисуем обычный овал.
Теперь непосредственно под нарисованным овалом необходимо добавить прямоугольник. Это будет часть туловища, от пояса до головы.
Далее нужно соединить нарисованные детали. Так вы получите шею.
Под прямоугольником прорисовываем еще один, по ширине такой же, но по длине более продолговатый.
Полученный прямоугольник нужно разделить на две половины, это будут ноги.
Далее необходимо изобразить руки, нарисовав тонкие длинные прямоугольники вдоль верхней части туловища.
Теперь можно одеть получившегося человечка. Добавим горловину для свитера, изобразим брюки, туфли и кисти рук.
Добавляем черты лица, уши.
Вот и получился человечек. Осталось придать ему яркости, разукрасив его.
Теперь вы знаете, как научить ребенка рисовать. Главное, запаситесь терпением и не давите на малыша. Он будет готов, когда придет время. Старайтесь максимально разъяснять его ошибки, помните, что нельзя вмешиваться в работу детей и вносить в нее какие-либо коррективы.
Многие психологи могут с легкостью определить состояние человека по тому, что и как он рисует. При помощи рисунка маленькие дети выражают свои знания, умения, закрепляют в памяти все, что увидели. Тяга к художеству просыпается у ребенка в возрасте от 1 до 1,5 лет.
Как помочь крохе выразить свои мысли и эмоции на бумаге? Как научить малыша 1, 2, 3 лет рисовать и что для этого нужно? Чем полезны такие занятия? Мы разузнаем обо всем.
Польза рисования для детей
Все таланты и возможности малыша находятся на кончиках его пальцев. Чем лучше развиты у ребенка мелкие движения вроде застегивания и расстегивания пуговичек, кнопок, держания цветного мелка, проведения ровных и кривых линий и т. п., тем умнее малыш. Учить детей рисованию рекомендуют с того момента, как его заинтересовало, что это вы там такое ручкой по бумаге делаете.
Рисование – это комплексное занятие, которое поможет малышу:
развить мелкую моторику;
развить речь;
развить воображение;
научиться выражать чувства и эмоции;
развить понятие эстетики;
заложить базовые понятия о гармоничном сочетании цветов;
заложить понятие о приложенных усилиях и результате.
Рисуя, малыш хорошо разминает пальчики, а всем давно известно, как мелкая моторика влияет на формирование речи ребенка. Для создания рисунка малыш придумывает, что и как нарисовать, какие инструменты для этого использовать. Для лучшей стимуляции творческого и логического мышления можно и нужно предлагать малышу дорисовывать недостающие части картинки, украшать их узорами на его вкус и цвет
В плохом настроении рисунки ребенка будут бледными, темными, серыми. В хорошем – яркими и красочными. Это отличная подсказка эмоционального состояния малыша для родителей.
Со временем дети понимают, что есть разные тоновые палитры, и начинают разукрашивать шаблоны для рисования, подбирая:
для листьев оттенки зеленого;
для тучек – голубые, синие, фиолетовые краски;
цветы разукрашивают в красных, желтых, розовых тонах.
Это помогает им во взрослой жизни сочетать цвета в одежде, интерьере, девушкам – в макияже.
Но самое главное, ребенок прилагает определенные усилия и свое старание, создавая рисунок. И когда он видит мамину улыбку и свои рисунки, бережно развешенные на стене, он понимает, что трудиться и стараться – это хорошо, это ценят родители, значит нужно продолжать в том же духе, а лучше – нарисовать все еще красивее, так, чтоб в рамку взяли и застеклили. Ну, именно так 2-3-летние дети еще не думают, но направление мысли вы поняли.
А пока до картинной галереи далеко и ребенок еще совсем кроха, рассмотрим разные техники, при помощи которых научить ребенка рисовать карандашом, мелком или красками – как два пальца об асфальт.
Техники рисования для детей
Простой способ научить рисовать ребенка в 1 год, что и как предложить для рисования детям с 2 лет, какую технику освоить малышу в 3 года, рисовать пальцами, по точкам или при помощи цифр – обо всем по порядку.
Рисуем пальчиками
Это самый доступный способ рисования для малышей 1 года и отличное развлечение для ребят 2-3 лет. Разберемся в таком рисовании для детей пошагово:
Подготовьте рабочее место. Лучше осветить участок на ничем не застеленном полу – легче будет убирать после творческих поисков малыша. Или используйте клеенку. Можно рисовать и за столиком, но это уже для деток постарше.
Расстелите на полу ватман А1 (это такой формат бумаги, по размеру – как 8 альбомных листков) – творчеству нужно пространство.
Приготовьте баночки с красками для пальчикового рисования.
Разденьте малыша до трусиков. Поверьте, он весь будет в краске, и после рисования его нужно выкупать.
Усадите малыша на край ватмана, выдайте краски и покажите, как можно рисовать.
А рисовать можно по-всякому:
Нанесите краску на губку. Пусть малыш нажимает на нее пальцем и делает оттиски на бумаге. Такие оттиски можно превратить в забавные рожицы.
Если нанести на губку несколько цветов, оттиски получатся цветными.
Вот как можно обыграть разные оттиски:
Можно создать настоящую лесную поляну из пальцев:
Можно нарисовать львы:
Когда оттиски хорошо получаются и для малышей уже не интересны, можно использовать разные шаблоны для пальчикового рисования. Можно зарисовывать пальцами пространство внутри контура и украшать его узорами.
Мы выбрали простые шаблоны:
Старайтесь не брать для рисования шаблоны из разрисовок для детей. Они предполагают прорисованные детали, а ребенку для развития творческого мышления достаточно общего силуэта, детали пусть придумает сам.
Рисуем по точкам
Кто из вас не помнит, как соединял точки в альбоме, получая рисунки цветов и животных? Так ребенок научится проводить прямы и кривые линии, объединять их в картинку.
Вот некоторые примеры «точечных» рисунков:
Соединив точки, ребенок с удовольствием будет разукрашивать полученный рисунок.
Рисуем при помощи цифр
Кто не помнит, как из цифры 2 нарисовать настоящего лебедя? Это вчерашний день. Сегодня из цифр и чисел можно рисовать кого угодно. Например:
кролик из 6 и 0;
собака из 6 и 1;
акула из двух 2;
спящая уточка из 2 и 9.
Рисование по цифрам актуально для детей в 3 года, так малыш лучше запомнит начертание цифр.
Как поэтапно научить ребенка рисовать деревья
Когда малыш справится с простыми приемами в рисовании, можно будет приступить к созданию настоящих картинок на чистом листе бумаги. Проще всего начать с поэтапного рисования деревьев, используя для этого следующие простые поэтапные примеры рисунков для детей:
дерево из кружочков и прямых;
дерево из прямых линий с кроной;
дерево из прямых линий с отдельными листочками;
ель из прямых линий;
березка (для детей от 3 лет).
С возрастом малыш не будет нуждаться в таких этапах прорисовки, как:
создание базового каркаса;
придание каркасу формы;
разукрашивание контура.
Он вполне самостоятельно будет рисовать ствол, ветви, листву. А потом догадается, или вы подскажите, что дерево растет на земле, возле него могут быть кусты и цветочки, а над деревом светит солнышко.
Как поэтапно научить ребенка рисовать животных
Когда малыш освоит растительность, можно перейти к более сложным биологическим объектам – животным. Для детей 2-3 лет выполнить рисунок животного легче всего будет поэтапно:
Как поэтапно научить ребенка рисовать человека
Рисовать человека немножко сложнее. Начните с палочных человечков, вроде тех, что нарисованы на дорожных знаках. Получилось? Попробуйте изобразить настоящего мальчика:
начните с геометрических фигур;
добавьте немного деталей.
Вот какой мальчонка вышел! А теперь нарисуем ему подружку (или сестричку) по такому же принципу:
А теперь нарисуем папу:
начнем с геометрических фигур;
оденем человечка и сделаем ему прическу;
дорисуем ворот свитера и лицо.
Если ваш папа бородат – дорисуйте бороду. Если получается рисовать статичного человечка, можно попробовать изобразить его в движении, используя поэтапное руководство для детей 3 лет. Заодно можно уделить внимание прорисовке лица.
Не ждите от ребенка шедевров. Главное, чтоб занятие приносило положительные эмоции.
Не исправляйте рисунки малыша, чтоб похвастать перед родственниками и подругами. Это обижает детей, и они забрасывают рисование вовсе.
Не называйте непонятные рисунки «каляками-маляками». Лучше попросите его рассказать вам, «что это ты такое необычное нарисовал»?
Если ребенок 3 лет хорошо рисует, попробуйте взять для него образцы из —рисования для детей 4-6 лет—, пускай развивается, а не топчется на месте.
Учим детей рисовать – видео
На этом видео показаны уроки пальчикового рисования для деток 1-2 лет.
На этом ролике показано, как мама с ребенком рисуют эмоции. Видео актуально для детей 2-3 лет.
На следующих видео папа рисует дом, зонт и кошку. Такое видео пригодится трехлетним малышам.
Очень важно научить рисовать малыша в возрасте 1,5-2 лет. Это поможет ему развить моторику пальцев, фантазию, творческий подход, память, он быстрее сможет освоить письмо. Рисование – важная часть образовательного процесса малыша.
Важно все: в каком состоянии рабочее место, что и как ребенок рисует, как к его трудам относятся родители. Не упускайте эти моменты, и ваш ребенок будет счастливым и благодарным!
А в каком возрасте ваш ребенок заинтересовался рисованием? Вы с малышом часто рисуете? Что малыш любит рисовать больше всего? Если у вас есть идеи для детских рисунков или опыт, как учить малыша рисовать, поделитесь им с нами в комментариях!
Пошаговые инструкции. Как научить детей рисовать. Часть 1.
Как нарисовать Божую коровку.
Обыденные для мира взрослых вещи, в понимании и представлении ребенка, кажутся совсем иными. Когда порой гуляешь в парке и вдруг малыш видит на скамейке божью коровку красного цвета с черными необычными пятнышками — это же целое открытие для него. Ему хочется потрогать, прикоснуться, рассмотреть детали. Важно поддержать эту детскую любознательность и помочь в стремлении увидеть все краски мира природы. В этом процессе очень помогают совместные занятия рисованием. Ведь всегда с легкостью можно и рассказать о чем-то и показать как это выглядит. Предлагаем сегодня совершить путешествие в мир окружающей природы и нарисовать маленькую и улыбчивую божью коровку. Думаю ваш малыш, да и вы сами, будете рады такой увлекательной затее, а мы поможем вам сделать этот процесс доступным и интересным. Смотрите на наши поэтапные подсказки и у вас все получится!
Как нарисовать козу.
Рисовать козу несложно, если вы профессионал, но ведь не все мы художники по призванию. А дети любят рисовать разных животных и они не понимают, что взрослые могут не уметь этого делать. Как правильно поступить в этом случае? Тут вам поможет данная инструкция. В ней поэтапно все описано. Для начала понадобятся лишь чистый лист, карандаш и ластик. Попробуйте, наверняка вы и ваш ребенок будете довольны результатом.
Как нарисовать льва.
Многие дети хотят быть сильными, смелыми, красивыми, пребывать в центре внимания. Эти качества часто присущи льву как царю зверей. Поэтому выбирая именно льва как объект для рисования с ребенком — вы никогда не прогадаете. Осталось обзавестись элементарными канцелярскими принадлежностями в виде карандаша, бумаги и ластика. Немного стараний — и у вас получится восхитительный лев, а точнее львенок для начала. Так что смело за вдохновением и приступайте к рисованию. А наши пошаговые картинки помогут справиться с этим заданием легко и без особых усилий.
Как нарисовать страуса.
Ваш ребенок сегодня уже перепробовал играть со всеми своими игрушками, но ничто его так и не развлекло. Что делать? Достаньте бумагу и карандашики и попробуйте нарисовать что-то необычное, вот хотя бы симпатичненького страуса. И не проблема, что вы совсем не умеете и не знаете, как правильно это делать, не волнуйтесь — у вас есть поэтапная инструкция, с которой вы без сложностей сделаете все легко и просто, а главное — все получится. И так, берем бумагу, карандаши, ластики и садимся за роботу. Лучше всего будет, если вы с ребенком будете рисовать отдельно, то есть каждый будет занят своим творением, ну и понятное дело — надо помогать друг другу, если что-то не получается. Вперед, смотрим на монитор и начинаем!
Как нарисовать улитку.
Простая и легкая пошаговая инструкция, как нарисовать улитку самостоятельно карандашом, поможет вам за считанные минуты постичь азы рисования и пополнить свою коллекцию или же побаловать своего ребенка новой зарисовкой.
Как нарисовать сову.
Чтобы научиться хорошо рисовать сову не нужно много времени и усилий. Наша простая поэтапная инструкция с картинками, как нарисовать сову поможет вам в этой затее. Вам нужно просто набраться терпения и взять в руки карандаш. Следуйте нашим шагам и вы постигните основы искусства рисования.
Как нарисовать тигра.
Хотите быстро и просто овладеть искусством рисования? Тогда наша пошаговая инструкция с картинками, как нарисовать тигренка именно для вас. Все. Что вам понадобится это чистый лист бумаги и карандаш.
Как нарисовать рыбку.
Как нарисовать динозавра.
Бывает спрашиваешь ребенка — что тебе нарисовать? И мысленно уже выводишь карандашом смешных человечков, котика или собачку. А в ответ звучит неожиданное — хочу динозавра. Задача усложняется, но это только на первый взгляд. Если разобраться, то это те же четыре лапки, туловище, голова и хвост. Так что смело берите карандаш, бумагу, ластик и вперед удивлять себя и ребенка. А мы поможем сделать это занятие простым и увлекательным. В любом случае, всегда можно сказать, что у вас получился особый вид динозавра, которого еще никто не видел.
Как нарисовать кота.
Многие родители сталкиваются с ситуацией, когда к ним подбегает их ребенок с листом бумаги и карандашом и умоляюще просит нарисовать зверька. А вы далеко не заканчивали художественных курсов, но разочаровать ребенка не можете.
Предлагаем вам простую пошаговою инструкцию в картинках, как нарисовать котенка самостоятельно.
Поэтапное рисование для дошкольников легковой транспорт. Видео: познавательный мультфильм «Пожарная машина»
Увлеченность техникой проявляется в подрастающих малышах с самых ранних лет. И как только ваш мальчуган научится держать в руках карандаш, тут же из-под его пера начнут появляться всевозможные машинки, танчики и самолетики. Так уж устроена мужская природа. Увлеченному данной тематикой юному художнику, начиная примерно со старшего дошкольного возраста, становятся интересны более сложные модели транспорта. Поэтому представленная ниже подробная инструкция о том, как нарисовать автобус поэтапно, будет ему очень интересна и полезна. Кроме этого, описание работы сопровождают пошаговые эскизы, по которым наглядно виден весь порядок действий.
Делаем наброски
Рассмотрим, как нарисовать автобус в виде двухэтажного современного экспресса:
1. На листе бумаги с помощью простого карандаша нарисуйте фигуру, внешне похожую на прямоугольный брусок. При этом расположите ее несколько наискосок, зрительно удаляющейся и немного сужающейся назад. Пропорции передней (меньшей по размерам) грани примерно равны 2:1.
2. Наметьте по всей длине широкой стороны несколько параллельных линий. Сформируйте из них некое подобие двух больших продолговатых окон (1 и 2 этажей).
3. Такие же ячейки расположите и на фасадной стороне, обращенной вперед. Нижняя ячейка будет при этом несколько шире по отношению к боковой, так как данная область — лобовое стекло окна водителя.
4. В двух местах нижней линии корпуса изобразите два колеса в виде простых кружков.
Как нарисовать автобус более реалистично?Уточняем детали
Следуя инструкции о том, как нарисовать автобус, и сопровождающим ее эскизам, нанесите все отделочные штрихи:
Поделите длинные области окон поперечными линиями, а затем каждую из них прорисуйте двойным контуром;
Лобовое стекло водителя украсьте «дворниками»;
Оформите колеса, немного «погрузив» их внутрь корпуса;
Сделайте автобус «живым», нарисовав на свободных местах рекламные надписи и эмблемы.
Как упростить образ? Рисуем обычный автобус
Дети очень импульсивны и непредсказуемы от природы. А вдруг малышу вздумается упростить указанную современную технику, когда он уже начнет рисовать? Как помочь ему аккуратно преобразить суперэкспресс? Чтобы нарисовать автобус карандашом в виде обычного транспорта (то есть без второго этажа), можно выбрать один из вариантов работы:
1. На первом этапе внесите некоторые коррективы в изначальный макет. Для этого просто не нужно изображать дополнительный этаж. В результате крайней верхней ограничительной чертой корпуса будет нижняя линия верхних окон. Чтобы примерно представить, как будет выглядеть простой рисунок, приложите отрезок бумаги к фотографии, закрыв им верхнюю часть автобуса.
2. В том случае, если уже практически готов, принцип действий будет тот же. Просто сотрите ластиком лишние линии в требуемых местах (область верхних стекол и корпуса) и подправьте работу.
Оживите рисунок разноцветными оттенками
Даже при наличии всех отделочных деталей данный образ получился несколько скучноватым, не правда ли? Конечно же, черно-белый макет не идет ни в какое сравнение с яркой фотографией. Попробуйте оживить его, например, разукрасив карандашами или красками. Хотите удивиться? Поручите эту работу малышу, и появится вероятность превращения эскиза во вполне фантастический экспресс с другой планеты. Подскажите ему, как нарисовать автобус таким, каким он бывает в реальности — единым по цветовому решению, имеющим умеренное количество рекламных вывесок и с симметрично расположенными отделочными деталями (сигнальные огни, опознавательные знаки).
На занятиях по рисованию старшие дошкольники продолжают знакомиться с классическими и альтернативными изобразительными техниками, приобретают начальные представления о правилах композиции, развивают ручную умелость. Рисование на тему «Транспорт» поможет ребёнку расширить свои знания о различных видах современных средств передвижения, научиться передавать форму предмета, усовершенствовать основные изобразительные техники рисования карандашами, фломастерами и красками, закрепить навыки составления целого предмета из частей, приобрести начальные представления о правилах композиции, а также развить внимание и наблюдательность.
Задачи, техники и приёмы, актуальные для занятий по рисованию транспорта
Занятия по рисованию в детском саду обучают детей навыкам художественного отображения окружающей действительности, техническим приёмам изображения объекта с грамотной передачей динамики, характерных особенностей формы, цвета и деталей предмета, а также соблюдением пропорционального соотношения частей.
Виды рисования на тему «Транспорт»:
предметное — единичное изображение какого-либо транспортного средства, например, грузовой или легковой машины, корабля, космической ракеты и т. д.
сюжетная композиция — изобразительная форма повествования о каких-то событиях с участием нескольких персонажей («Корабли отправляются в море», «Машины на улицах родного города», «Пожарные спешат на помощь» и т. д.).
Задачи для занятий на тему транспорта.
Предметное рисование:
Развивать представление детей о грузовом, легковом, служебном, водном, воздушном транспорте, его назначении и особенностях.
Совершенствовать аналитические способности, умение видеть составные части, передавать форму и строение предмета в рисунке.
Отработка рисования частей с учётом правильного горизонтального (кузов) или вертикального (кабина) расположения, что требует разного поворота руки.
Закрепление навыка координации движения, своевременной остановки и смены направления, рисования целостного криволинейного контура предмета простым карандашом с лёгким нажимом.
Развивать навыки рисования с опорой на словесное объяснение, технологическую карту с изображением поэтапного выполнения работы и показ приёмов рисования.
Закрепить умение рисовать простым карандашом контур предмета и аккуратно закрашивать, не выходя за пределы линии.
Учить различным приёмам рисования кистью (всей поверхностью, концом).
Развивать чувство цвета, знакомить с новыми оттенками, учить смешивать цвета.
Сюжетное рисование:
Учить правильной передаче соотношения предметов по размеру (дома большие, транспорт маленький).
Обучать размещению предметов, загораживающих друг друга.
Совершенствовать композиционные навыки размещения изображений по всей поверхности листа.
Техники рисования
Классические техники:
Рисование простым карандашом.
Рисование цветными карандашами.
Рисование восковыми мелками.
Рисование фломастерами.
Комбинированный способ (цветные карандаши и акварель, фломастеры или восковые мелки).
Рисование кистью с использованием гуаши — отличительным свойством этого материала является непрозрачность, что позволяет перекрывать слои новым цветом.
Рисование кистью с использованием акварельных красок.
Фотогалерея: примеры транспорта, нарисованного в нетрадиционных техниках
Оттиск ступни«Строительный и аграрный транспорт» Пальчиковое рисование «Легковой автомобиль»
Технические приёмы рисования для старших дошкольников
Старшие дошкольники больше рисуют карандашами, мелками и фломастерами, поскольку окрепшая мускулатура и развитая моторика кисти руки позволяет использовать эти материалы более активно. Ребята развивают технические приёмы штриховки и растушёвки.
Линия — может быть разной длины и ритма и помогает изобразить контур, передавая характер формы объекта, его размер и пропорции.
Штриховка — довольно простой, но выразительный и эффективный способ передачи цвета и фактуры предмета.
Растушёвка помогает добиться разной степени насыщенности цвета в зависимости от степени нажима карандаша. Детям следует пояснить, что прорисовка контура и деталей требует более сильного нажима, чем закрашивание изображения предмета или фона.
Точка, ритмический мазок, примакивание кистью в гуашевой и акварельной живописи, освоенные в более раннем возрасте.
Виды штриховки:
В целом обширная тема «Транспорт» рассматривается в процессе комплексной педагогической работы, направленной на познавательно-исследовательское, речевое, социально-коммуникативное, художественно-эстетическое развитие, формирование целостной картины мира и основ безопасной жизнедеятельности. Занятия по рисованию могут проводиться в формате узконаправленных или в рамках краткосрочных и долгосрочных проектов по этой тематике («Виды транспорта», «Безопасное поведение на дорогах», «Городской транспорт» и т. д.).
Фотогалерея: индивидуальные работы по теме «Транспорт»
«Путешествие в волшебную страну» (акварель) «Пожарная машина» (акварель и карандаши) «Мы едем-едем-едем» (акварель и фломастеры) «Урожай» (акварель и фломастеры) «Парусник» «Легковой автомобиль» (фломастеры)
Большие сюжетные композиции, которые состоят из множества разнообразных элементов, как правило, создаются коллективно. Подготовительный этап, во время которого закрашивается фон, рисуются и вырезаются отдельные детали или фигурки, проводится в небольших подгруппах по 3–4 человека, а затем дети вместе составляют картинку на ватмане, приклеивая подготовленные ими силуэты.
Важно уделить пристальное внимание проблеме проработки соблюдения детьми правильной последовательности работы по созданию сюжетной композиции или коллажа: сначала нужно выполнить фоновый рисунок (дорога, небо, море, космос), закрашивая всё пространство ватмана, затем нарисовать предметы второго плана (дома, деревья, цветы, люди и т. д.) и только потом прорисовать или разместить заранее подготовленные и вырезанные силуэты машин. При создании коллективного рисунка дети ориентируются на заданное условие или замысел, а сам процесс коллективной работы развивает пространственное мышление, навыки взаимопонимания и товарищества.
Фотогалерея: коллективные работы — коллажи
«Улицы города» «Виды транспорта» «Наш город» «Машины едут по улице»
Структура занятия по рисованию на тему «Транспорт»
В старшей группе стандартным перспективным планированием предусмотрено проведение одного занятия по рисованию в неделю. Общая продолжительность непрерывной деятельности не должна превышать 20–25 минут, методические пособия рекомендуют проводить физкультминутки (пальчиковая, дыхательная, двигательная гимнастики) по 5 минут для релаксации и профилактики умственной и физической усталости детей.
Организационная часть — информационно-ознакомительный этап предполагает пробуждение у детей интереса к изображаемому предмету, изучение его формы, цвета и составных частей. Необходимо подключить игровые и сюрпризные моменты, чтение стихотворений, художественной литературы, демонстрацию наглядного материала, просмотр мультфильмов, развивающих фильмов и презентаций, стимулирующих любознательность, вызывающих положительную эмоциональную реакцию и активность.
Практическая часть — воспитатель поясняет последовательность рисования частей после рассматривания предмета (3–5 минут). Старшим дошкольникам предоставляется больше свободы в процессе рисования. Демонстрация картины или образца, подготовленного воспитателем, не должны использоваться для срисовывания, а только для формирования правильного понимания задания или его уточнения. Работа производится с натуры или на основе жизненного опыта и наблюдения, основные приёмы уже освоены, поэтому не требуют дополнительного показа. Алгоритм пояснения для детей:
Обратить внимание детей на форму кузова, уточнить в дополнительном вопросе, какую форму напоминает (прямоугольник).
Попросить сопоставить формы и размер кабины и кузова, спросить, в чём отличие (у кабины один угол срезан и одна сторона нарисована под углом).
Обсудить форму колёс и их месторасположение по отношению к другим частям машины (одно колесо под кузовом, другое под кабиной). Стоит заметить, что дети часто произвольно рисуют колёса, смещая их расположение.
Имеет смысл напомнить, что начинать работу нужно с прорисовки самой большой части, т. е. кузова, размещая его не слишком близко к нижнему краю листа, оставляя место для колёс.
Необходимо следить за правильной последовательностью выполнения работы, грамотной передачей формы, размера и пропорционального соотношения частей машины, а также обращать внимание на то, чтобы дети аккуратно закрашивали силуэт машины и фон, вдумчиво прорисовывали второстепенные детали фона (дома, деревья, светофор и т. д.), составляя сюжетный рисунок.
Самостоятельная работа детей (15–20 минут).
Заключительная часть — производится сравнивание детских изображений с предметом, оценивается степень схожести оригинала и художественной копии (3 минуты).
Таблица: пример организационной части занятия по рисованию транспорта
Пожарная машина Автомобиль с фургоном Паровоз Бензовоз Грузовой автомобиль Легковой автомобиль Пароход Трактор Парусник Ракета Самолёт Вертолёт
Таблица: конспект занятия по рисованию Е. Сидоровой на тему «Легковой автомобиль»
Образцы и описание порядка выполнения работ с фото
Рисование по теме «транспорт» может выполняться в разнообразных техниках с использованием нетрадиционных материалов (мыльной пены, салфеток. пробок). Это повышает заинтересованность детей и расширяет их представления о возможностях применения предметов для создания изображений.
«Грузовик перевозит арбузы» — комбинированная техника (фломастеры и акварель)
Инструкция:
Изобразить контур грузовика и арбузов.
Дополнить изображение солнышком и облаками.
Заштриховать контуры облаков.
Закрасить кузов краской синего цвета.
Красной краской закрасить кабину.
Коричневой краской закрасить колёса.
Используя приём примакивания, нарисовать траву.
Фломастерами прорисовать детали (полоски и хвостики на арбузах, полоски на кузове).
«Пароход» — рисование акварельными красками
Инструкция:
Фотогалерея: детские работы «Пароход»
Все работы на тему «Пароход» вышли яркими и оргинальными Ребёнок дополнил изображение парохода флагами Этот пароход выполнен в коричнево-зелёной гамме На рисунке присутствует большое летнее солнце На этой работе соединены много ярких красок Автор этой работы «Пароход» уделил большое внимание аккуратности выполнения
«Военные машины» — рисунки цветными карандашами с пошаговым алгоритмом
Алгоритм прорисовки карандашного наброска изображения самолёта:
Нарисовать простым карандашом носовую часть корпуса.
Наметить тонкой линией крылья и носовую часть корпуса.
Дорисовать крылья, хвост и кабину.
Дополнить изображение деталями.
Разрисовать набросок и фон цветными карандашами.
Алгоритм прорисовки карандашного наброска изображения танка:
Нарисовать верхнюю часть корпуса в виде дуги.
Дорисовать два овала большего и меньшего размера для изображения колёс и гусеницы.
На рисунке кроме самолёта ребёнок захотел нарисовать облака Самолёт на этом рисунке старательно заштрихован Этот военный самолёт выглядит маленьким и мирным На этом рисунке самолёт изображён крупно, что означает интерес автора к военной технике На этом рисунке танка светит яркое солнце, создавая мирную атмосферу Изображения танка дополнено множеством красочных деталей Автору рисунка захотелось изобразить танк с поднятым кверху дулом Здесь, кроме танка, присутствуют ракета и самолёты
«Весёлый корабль» — коллективная работа с элементами аппликации и нетрадиционных техник («тычок» и штампирование)
«Корабли в море» — рисунок с элементами обрывной и насыпной аппликации
Материалы: акварельные краски, гуашь, восковые мелки, клей, белая и цветная бумага, ракушки и камушки.
Инструкция:
Простым карандашом нарисовать корабль, акварельными красками море и небо, контрастным цветом прорисовать волнистые линии, изображающие волны.
Закрасить корабль, гуашью нарисовать облака.
Украсить рисунок по желанию ребёнка, используя обрывную аппликацию, ракушки и камушки, создавая эффект объёма, который добавит художественную выразительность работе в целом. Таким образом, работы приобретут индивидуальный характер.
Фотогалерея: детские работы «Корабль уходит в море»
Все работы получились оригинальными и красочными Здесь изображён настоящий круизный лайнер На этом рисунке кораблик больше похож на аленький катер Изображение удачно дополнено облаками из бумаги Маленькому художнику удалось передать богатство оттенков морских волн На этом рисунке корабль раскрашен тёплыми тонами, что создаёт летнее настроение
Поэтапный метод рисования автомобилей, грузовиков, поездов, спецтехники, параходов, кораблей, лодок, подводных лодок, парусников, самосвалов, локомотивов и многого другого.
Помните! Любая ошибка, сделанная в самом начале процесса рисования, может безнадёжно испортить конечный результат. Возможно, поначалу вам будет трудно рисовать криволинейные контуры (круглые, яйцеобразные или похожие на сардельку) или вообще всести карандаш по бумаге к намеченной точке. Не отчаивайтесь! Сохраняйте энтузиазм, продолжайте рисовать с упорством и терпением. Чем больше практики, тем выше мастерство. При желании можете использовать циркуль — художники-профессионалы не считают это зазорным для себя.
Предметы, необходимые для работы: чистый белый лист бумаги хорошего качества, карандаш с грифелем средней твёрдости или мягким, ластик. Циркуль, тушь, пёрышко, кисточка, шариковая ручка, фломастер — по желанию.
Машины бывают разные: такси, автобус, троллейбус, грузовик .
Рассмотрим внимательно, из каких частей состоит грузовик . Что у него больше: кабина или кузов? Как его лучше расположить на листе: горизонтально или вертикально?
Грузовики относятся к грузовому транспорту. Среди них есть грузовики с крытым кузовом. Они называются фургоны . Такие машины занимаются грузовыми перевозками.
В бензовозах возят бензин на автозаправочные станции.
Троллейбусы и автобусы относятся к пассажирскому транспорту. Пассажирский транспорт назван так потому, что он перевозит пассажиров. Чем автобус отличается от троллейбуса?
Легковые машины перевозят людей.
Есть машины специальные, например трактор . Трактора работают на полях. Весной они вскапывают землю, а осенью помогают собирать урожай. Обратим внимание на колёса: какие большие, какие меньше — задние или передние?
Подъёмные краны работают на стройках. Они помогают строителям возводить высотные дома.
Есть ещё и такие машины. Сзади вместо кузова у них находится специальная лестница, которая может выдвигаться на разную высоту. При помощи этой лестницы рабочие развешивают на улицах флаги и гирлянды к праздникам.
Самолёты относятся к воздушному транспорту. Ежегодно они перевозят миллионы людей в разные уголки нашей страны. Обратим внимание на форму самолёта. Какой овощ он напоминает? Рисовать самолёт нужно из нескольких частей (корпус, крылья, хвост, иллюминатор).
Вертолёты тоже перевозят людей, но ещё они помогают и в сельском хозяйстве: тушат пожары и распыляют удобрения.
Пароходы и корабли относятся к морскому транспорту. Они плавают по морям, перевозя людей и различные грузы.
Все мы не раз с восхищением смотрели военные парады, которые показывали по телевизору. В них участвует мощная военная техника, бронетранспортёры .
Рисуем «Грузовик»
Рисуем «Бензовоз»
Рисуем «Троллейбус»
Рисуем «Троллейбус»
Рисуем «Автобус»
Рисуем «Фургон»
Рисуем «Легковой автомобиль»
Рисуем «Трактор»
Рисуем «Трактор»
Рисуем «Трактор»
Рисуем «Подъёмный кран»
Рисуем «Грузовой кран»
Рисуем «Пожарную машину»
Рисуем «Дирижабль»
Рисуем «Самолёт»
Рисуем «Самолёт»
Рисуем «Вертолёт»
Рисуем «Вертолёт»
Рисуем «Вертолёт»
Рисуем «Воздушный шар»
Рисуем «Пароход»
Рисуем «Пароход»
Рисуем «Яхту»
Рисуем «Парусник»
Рисуем «Подводную лодку»
Рисуем «Бронетранспортер»
Рисуем «Паровоз»
Как научить ребенка рисовать: поэтапное обучение, рисование красками, видео | Рутвет
Оглавление:
Как научить ребёнка рисовать поэтапно?
Как научить ребенка рисовать человека?
Видео как научить ребенка рисовать
Как научить ребенка рисовать мультяшных персонажей?
Как научить ребенка рисовать красками?
Советы родителям, как научить ребенка рисовать
Все дети в любом возрасте любят рисовать, а развитие
фантазии является частью их жизни. Поэтому родителям следует позаботиться о
том, чтобы организовать малышу свое личное рабочее место, дабы не пострадали
обои и другие предметы в квартире.
Как научить ребёнка рисовать поэтапно?
Помочь ребенку усовершенствовать свои
художественные навыки помогут поэтапные уроки:
Цыпленок
Цыпленка можно нарисовать всего в семь этапов:
Этап 1. Для начала возьмем светло-коричневый
карандаш и нарисуем контур. Для этого начертим окружность — это будет туловище
цыпленка.
Этап 2. Для того чтобы сформировать голову,
начертим окружность поменьше.
Этап 3. При помощи ластика стираем ненужную
линию в центре большой окружности.
Этап 4. Теперь нарисуем глазки — это будут два
маленьких черных кружочка.
Этап 5. Нарисуем пятиугольник — клюв.
Этап 6. Карандаш красно-коричневого цвета
потребуется для контуров лапок.
Этап 7. Теперь берем ярко-желтый карандаш и
разукрашиваем туловище нашего цыпленка, а коричневый — для лапок.
Цыпленок готов. Малыш доволен результатом, а
вы теперь знаете, как научить ребенка рисовать поэтапно этого чудесного желтого
птенчика.
Как
научить ребенка рисовать человека?
Наверное, в каждой семье была ситуация, когда
малыш просил нарисовать человечка, а у родителей или бабушек совсем нет опыта в
этом, казалось бы, несложном деле. Оказывается, это настолько просто, что
ребенок сможет легко нарисовать его самостоятельно.
Как научить ребенка
рисовать человека, покажет простой поэтапный урок:
Для
начала вверху листа нарисуем овал.
Ниже нарисуем
прямоугольник и присоединим его к овалу маленькой линией.
Внизу прямоугольника дорисуем вот такие
примитивные ножки.
Теперь очередь примитивных ручек. Это будут
два отрезка с маленькими черточками-пальцами на концах.
Усовершенствуем примитивные ручки, добавив по
две линии к каждой руке.
Превращаем примитивные ножки в красивые.
Рисуем уши — это два маленьких полукруга по
бокам нашей головы.
Теперь делаем прическу. Здесь можно
пофантазировать и нарисовать шевелюру на свой вкус.
В каждом ухе прорисуем совсем маленькие
завитушки.
Подошла
очередь к лицу нашего человечка. Рисование глаз, рта, носа и бровей — задача
совсем несложная, если посмотреть на пример, и ребенок легко сможет их
нарисовать.
Дорисовываем шею и рубашку с воротником.
Обводим черточки-пальчики и получаются ладони.
Теперь нарисуем брюки с ботинками. На коленях
брюк сделаем небольшие складочки, а ботинки — зашнуруем.
Последний шаг — стираем ненужные линии,
обводим основные контуры и разукрашиваем человечка.
Если посмотреть на готового человечка, можно и
не поверить, что его нарисовал ребенок. Но теперь вы знаете, что это сделать
очень легко. Главное — знать, как.
Видео как научить ребенка рисовать
Просмотрев следующее занимательное видео как
научить ребенка рисовать бабочку, божью коровку, пчелку, улитку и других
интересных персонажей, ваш малыш с легкостью сможет повторить все понравившиеся
ему уроки.
Также родителям будут полезны советы опытного
педагога:
А какой ребенок не любит смотреть мультфильмы
о Спанч Бобе и его друге Патрике? Рисование любимых мультяшных героев доставит
малышу настоящее удовольствие:
Как научить ребенка рисовать мультяшных
персонажей?
Кто такие Крош, Бараш, Нюша — знает каждый
ребенок и даже взрослые, ведь «Смешарики» сегодня очень популярный и любимый
мультфильм. Как научить рисовать ребенка 7 лет этих персонажей, можно узнать из
следующих уроков:
Кролик
Крош
Для
начала следует нарисовать круг и две линии.
Затем
— два больших глаза и зрачки. Обратите внимание: размер одного глаза чуть
меньше другого.
Дальше
— маленький носик, ротик, зубки и брови.
Теперь
следует нарисовать ушки и лапы. У Кроша одно ушко немного ниже другого.
Поскольку
Крош немного повернулся в сторону, его лапы должны отличаться одна от другой.
Обведем
контуры Кроша толстыми линиями и раскрасим готового кролика.
Бараш
Нарисуем
круг с двумя линиями.
Затем
глаза (Бараш любит мечтательно смотреть вверх), нос, рот и брови.
Дальше,
вокруг тела, рисуем завитки.
Следующий
этап — рога и копыта.
С
готового рисунка ластиком стираем лишние линии, обведем по контуру и
раскрашиваем.
Как научить ребенка рисовать красками?
Подготовка
необходимых предметов для рисования
Детям дошкольного возраста, которые только
осваивают азы рисования красками, следует приобрести подходящие краски —
акварель или гуашь. Универсальным растворителем для них является вода, их легко
отстирать от одежды и смывать с мебели. Эти краски не вызовут у ребенка
аллергии и пищевого отравления в случае попадания их малышу в рот (у детей
младшего возраста такое вполне возможно).
Также для рисования будут нужны кисти
различных размеров с мягким ворсом. Относительно недорогими и достаточно
мягкими считаются кисти, изготовленные из шерсти белки или пони.Кроме того, понадобятся листы бумаги,
причем для совсем маленьких детей рекомендуется подготовить плотную бумагу
большого размера. Например, подойдет формат А3.
И последний предмет, без которого не обойтись,
работая с красками, — это емкость с водой. Малышам лучше сразу купить
стакан-непроливайку. Специальная конструкция его крышки не позволит пролиться
воде при его падении.
Урок №1
– ознакомительный
Первое занятие следует посвятить теме «Как
научить ребенка рисовать красками», на котором, используя игровую форму, расскажите
о том, какие бывают краски и кисти, как и когда нужно их применять и что ними
рисуют. Тут же уместно будет рассказать малышу все о цветах, что и каким цветом
можно нарисовать. Перед началом работы с красками ребенок должен научиться
правильно держать кисть в руке. После того как он научится это делать, можно
пробовать работать кистью. Для начала можно просто поводить чистой кистью по
бумаге и отработать интенсивность нажима и точные движения. После этого
приступаем к рисованию красками.
Урок №2
– рисуем одним цветом
Начиная работу с красками, пока можно
использовать только один цвет. Пусть потренируется рисовать прямые и волнистые
линии, штрихи, замкнутые контуры, которые можно раскрасить.
Такие упражнения позволят малышу понять, как
набрать краску на кисть, как её ополоснуть, отжать и как правильно поставить в
подставку. Если для первых уроков вы приобрели гуашь, проследите, чтобы она не
была слишком жидкой и не растекалась по бумаге.
Урок №3
– рисуем и закрашиваем легкие фигуры
После того как ребенок освоит основные,
доступные его возрасту приемы работы с красками, можно ввести и другие цвета.
Теперь можно рисовать простые фигуры — квадрат, кружок, треугольник с
последующим закрашиванием этих фигур. Первое время рисунки малыша будут совсем
не похожи на те предметы, которые он пытался изобразить. Первые уроки
направлены на отработку аккуратности.
Урок №4
– рисуем более сложные фигуры
Когда навыки в рисовании усовершенствуются и
ребенок научится аккуратно раскрашивать контуры, сможет правильно набрать
краску на кисть (следите, чтобы он не пачкал одну краску другой в палитре),
ополоснуть и отжать ее, и рисовать рисунки, не смешивая краски, тогда на
последующих уроках учим детей рисовать поэтапно более сложные рисунки. Это
могут быть кораблик, зонтик с использованием нескольких цветов, черепаха или
любой другой понравившийся ему предмет. Можете
научить ребенка, как нарисовать одуванчик.
Техника поэтапного рисования красками особенно
не отличается от рисования карандашами или фломастерами. Главное правило здесь
— после каждого этапа в процессе раскрашивания рисунка давать возможность
подсыхать уже нанесенной краске. Это поможет избегать смешивания красок на
рисунке.
Первые рисунки не должны иметь мелких деталей,
которые малыш не сможет аккуратно раскрасить. Не забудьте подобрать правильную
тонкую кисть для прорисовывания контура. А
если у вашего малыша будет просматриваться художественный талант, обязательно
отдайте его в художественную школу или хотя бы на уроки акварели для начинающих.
Советы родителям, как научить ребенка рисовать
Правила для родителей, которые хотят научить
своего малыша рисовать:
Не
стоит улучшать рисунок ребенка своей рукой — это его обидит.
Приучите
малыша к своему рабочему месту. После того как он закончил рисовать, необходимо
собрать карандаши в стакан, бумагу сложить в стопку, кисточки и стакан с водой
помыть и убрать. Все это он должен делать самостоятельно. И не разрешайте
проявлять свое творчество на обоях и других «подходящих» предметах. Порядок —
прежде всего!
Помните,
что первые творения малышей скорее можно назвать не рисунками, а «каляканием».
Не стоит относиться с насмешкой к этим рисункам — так можно отбить охоту малыша
к рисованию и обидеть его.
Теперь вы знаете, как научить ребенка рисовать, с
чего следует начинать, как рисовать рисунки поэтапно, как работать с красками и
чего не стоит делать. Творческих успехов вам и вашим детям!
А Вы учите ребенка рисовать? Пользуетесь ли Вы поэтапными подсказками? Расскажите об этом в комментариях.
Как нарисовать Bluebird ВИДЕО и пошаговые изображения
Страница 1 из 5
В этом бесплатном уроке рисования вы научитесь рисовать Bluebird шаг за шагом.
Следите за новостями, чтобы получить больше бесплатных уроков рисования:
Ставьте лайки на Facebook >>
Подписывайтесь на YouTube.com >>
Следите за нами в Instagram >>
Все уроки на How2DrawAnimals.com являются хорошими уроками рисования как для начинающих, так и для опытных художников.Интерактивные учебные пособия просты в использовании; они учат вас основам рисования, одновременно показывая, как рисовать животных шаг за шагом. У каждого животного есть видеоурок по рисованию, а также пошаговые фотографии и письменный текст.
СВЯЗАННЫЕ Учебники
Таймлапс (ускоренное рисование) видео:
Чтобы нарисовать Bluebird шаг за шагом, следуйте инструкциям ниже и вместе с видеоуроками приостанавливайте видео после каждого шага, чтобы рисовать в удобном для вас темпе.Возможно, вам будет проще следовать пошаговым рисункам под видео. Новые линии на каждом этапе показаны красным, поэтому вы будете точно знать, что рисовать дальше. Вы можете открыть видео на новой вкладке и использовать оба метода рисования. Не торопитесь и рисуйте в удобном для вас темпе.
Пошаговое видео-руководство Written :
На первых шагах не нажимайте карандашом слишком сильно. Для начала используйте легкие плавные движения.
Шаг 1: Нарисуйте круг в качестве направляющей для верхней части тела синей птицы. Сначала сделайте четыре небольших отметки, чтобы определить высоту и ширину круга. Затем соедините отметки изогнутыми линиями. Если вы изо всех сил пытаетесь нарисовать круг, просто обведите внешний обод круглого объекта, например монеты или крышки. Для получения более подробного руководства по различным способам рисования круга ознакомьтесь с этим уроком: Четыре простых способа нарисовать круг.
Шаг 2: В верхней левой части нарисуйте меньший круг в качестве ориентира для головы синей птицы.Этот круг должен быть примерно вдвое меньше первого. Края двух кружков должны соприкоснуться.
Шаг 3: Внутри головы нарисуйте две пересекающиеся линии в качестве направляющих, которые помогут вам позже разместить черты лица синей птицы.
Шаг 4: На левой стороне головы нарисуйте небольшую дугу сбоку в качестве ориентира для клюва синей птицы.
Шаг 5: Нарисуйте две изогнутые линии, которые соединяют голову птицы с телом, чтобы создать направляющую для шеи.Обратите внимание на то, где эти линии начинаются на голове и заканчиваются на теле синей птицы.
Как бесплатно создать видео на доске: The Dead Simple Guide!
Создание видеороликов на доске — это весело! Многие используют видео с доски, благодаря тому, что коэффициент удержания намного лучше, чем в любом другом видеоформате.
К сожалению, поскольку все используют видео на белой доске — сейчас сложнее выделиться.
В нашу эпоху, если вы хотите привлечь внимание людей, вам нужно выделиться. Чтобы сделать уникальное видео, вам понадобится уникальное приложение — вам понадобится Animaker Whiteboard 2.0!
В дополнение к традиционному стилю доски мы добавили 4 новых стиля:
Стекло
Доска для швов
Блокнот
Доска
Самое приятное — это совершенно бесплатно!
В этом руководстве мы дадим вам пошаговые инструкции, которые помогут не только создавать видеоролики на белой доске, но и выделяться среди них!
Шаг 1. Начните со сценария — сделайте его чертовски хорошим!
При создании видео на белой доске многие люди попадают в ловушку визуальных эффектов и не зацикливаются на сценарии.В то время как вам нужен убедительный сценарий для любого видео, когда дело доходит до доски, это еще более важно!
Когда вы начинаете писать сценарий, имейте в виду три вещи:
1. Крюк
Людям требуется всего пара секунд, чтобы решить, будут ли они смотреть оставшуюся часть видео. Крючок — это тот фактор, который заставляет людей держаться. Так что же заинтересует ваших зрителей? Это может быть элемент любопытства или даже большая проблема.
2.Основная идея
Это главное послание вашего видео. Здесь будет оцениваться ваше видео. Многие люди придумывают отличные зацепки, но им не удается уловить шумиху на протяжении всей остальной части видео. Убедитесь, что у вас есть четко структурированная основная идея, чтобы заинтересовать зрителей.
3. CTA
Основной мотив любого маркетингового видео — заставить людей действовать и, таким образом, перейти на следующий этап воронки. Здесь в игру вступает призыв к действию.Без призыва к действию вы не сможете извлечь из своего видео какую-либо коммерческую ценность. Вам нужно убедиться, что вы не навязываете призыв к действию аудитории. Сделайте это естественным, как будто это часть истории.
Немного юмора тоже может сильно помочь. Но не очень старайтесь, если у вас это не получается. Будьте общительны и сделайте это личным.
Вы можете прочитать эту подробную статью о том, как написать убедительный сценарий для видео на белой доске.
Шаг 2. Раскадровка последовательности
Раскадровка больше похожа на комикс из видео на белой доске.Цель раскадровки — дать вам представление о том, как организовать сцену сценария за сценой.
Обычно делают наброски, как показано ниже.
Вы можете использовать больший блок для иллюстрации графики, а два других меньших блока можно использовать для текста. Одно из полей можно использовать для озвучивания, а другое текстовое поле можно использовать для планирования анимации видео.
Хотя Animaker — это, в основном, инструмент для создания анимации на доске, благодаря простому интерфейсу перетаскивания его можно использовать даже для раскадровки!
Вот образец раскадровки, созданной в Animaker:
Позже вы даже сможете преобразовать всю раскадровку в свое видео!
Шаг 3. Выберите стиль доски.
Чтобы выбрать стиль доски, выберите «Доска» из доступных тем. Вы можете получить к нему доступ через раскрывающееся меню в правом верхнем углу.
Как только вы выберете «белая доска», появится всплывающее окно, в котором вы сможете выбрать стиль доски:
Давайте подробно рассмотрим каждую доску:
Стеклоткань
В этом стиле вещи написаны и нарисованы сзади, как на стекле. Вы можете использовать цвет фона и придать стеклянной доске неповторимый вид.Этот стиль — одна из самых популярных досок среди всех стилей наших досок.
Доска для швов
Этот стиль позволяет вам вышивать ваших персонажей на джинсовой ткани. Это одна из самых уникальных досок, которые у нас есть.
Ноутбук
Стиль записной книжки напоминает каракули на бумаге. Это естественный способ объяснить вещи в видео. Вы также можете добавить эффекты ASMR, чтобы сделать ваши видео неотразимыми.
Если вам нравится традиционный способ, вы всегда можете использовать классную доску и белую доску старой школы.
Шаг 4. Выберите стиль и цвет обводки
Стили обводки
Наряду с широким выбором досок, вы также можете выбрать любой из множества стилей обводки:
Карандашные штрихи:
Мелом:
Штрихов:
Чтобы получить доступ к этой функции, щелкните по персонажу.
Меню под названием «Параметры персонажа» появляется в левой части экрана. Нажмите на волшебную палочку, чтобы перейти на вкладку «эффекты».
Нажмите «введите эффект» .
Здесь вы можете выбрать один из доступных штрихов и строчек. Вы также можете выбрать, чтобы штрихи появлялись сами по себе, без участия руки и рисования.
Цвета обводки
Видео с доски не всегда должны быть только черно-белыми. В наш век брендинга вы можете использовать психологию цвета, чтобы вызывать определенные эмоции в своих видео.
Внутри Animaker Whiteboard у вас есть возможность выбрать стиль и цвет обводки.
Как упоминалось ранее, вы можете найти его в разделе «Настройки персонажа». Нажмите на «палитру», чтобы перейти на вкладку цветов.
Здесь вы можете изменить цвет ваших штрихов.
Вы также увидите кнопку-переключатель рядом с опцией «заливка», которая заполняет штрихи цветом.
Вот как это выглядит только штрихами:
Вот как это выглядит с включенной заливкой:
Вы можете выбрать существующие цвета или просто использовать нашу встроенную палитру цветов .
Бонусный совет:
Наш интерфейс построен таким образом, что вы можете использовать элементы из других тем Animaker.
Например, вы можете добавить наших 2-мерных персонажей, анимацию ручной работы или даже видео-инфографику на свое видео на белой доске, чтобы сделать его уникальным!
Чтобы узнать больше о других функциях анимации, вы можете ознакомиться с этим подробным сообщением в блоге.
Шаг 5. Изучите самую классную в мире библиотеку анимации для досок
Чтобы сделать отличное видео на белой доске, вам нужно использовать сильные визуальные подсказки, усиливающие сценарий.Весь смысл видео на белой доске состоит в том, чтобы упростить повествование с помощью визуальных элементов.
Персонажи
В настоящее время у нас есть персонажи практически на все случаи жизни, включая путешествия, развлечения, корпоративные мероприятия, приключения и технологии. Скоро мы добавим в наш список новые.
Недвижимость
В библиотеке досок Animaker более 1000 различных свойств.
Все наши объекты были созданы после тщательного анализа тысяч видеороликов на профессиональных белых досках.Особое дополнение — карт и флагов.
Многие люди, использующие инструменты DIY, борются с ограничениями, связанными с местоположением. Поэтому мы добавили его в нашу библиотеку, чтобы помочь нашим пользователям рассказывать интересные истории о любой точке мира!
Кроме карт и флагов, вы можете выбрать что угодно, от яблока до машины.
Вы также можете загрузить свой собственный реквизит в разделе загрузки в библиотеке:
Шаг 6: Анимируйте видео на белой доске!
Это место, где в игру вступают ваши навыки аниматора.Вы должны рассчитать свойства таким образом, чтобы это напоминало реальный сценарий человека, рисующего на доске.
Впрочем, волноваться не о чем — это проще, чем откатывать бревно!
Шаг 1. Перетащите визуальные элементы
В обычном видео с белой доски вы должны привлечь внимание зрителей с помощью изображений. Текст действует только как вспомогательный элемент.
Вы можете добавить текст после завершения последовательности рисования.
Попытка анимировать обе вместе приведет к тому, что на экране одновременно появится несколько рук.Это вызовет раздражение у ваших зрителей. Поэтому убедитесь, что вы рассчитываете их один за другим.
Шаг 2. Добавьте эффекты входа и выхода для сцен
Процесс анимации видео на белой доске полностью зависит от «эффектов входа и выхода».
Как упоминалось ранее, вы можете получить доступ к «эффектам входа» на вкладке эффектов. Он появляется, когда вы нажимаете на персонажа или свойство.
Что касается эффекта выхода, вы можете выбрать классический эффект стирания:
Вам нужно смоделировать сцену так, как будто рука трет доску, и все элементы сцены исчезают в тот момент, когда руки стирают ее.
Для этого щелкните по персонажу и выберите «Очистить доску». Отрегулируйте временную шкалу таким образом, чтобы это было возможно.
Логика довольно проста, и каждый может это легко сделать.
Шаг 3. Отрегулируйте синхронизацию каждой сцены
После настройки эффектов входа и выхода просмотрите видео один раз. Обратите внимание, если рисунок или текст перемещаются слишком быстро. Посмотрите, ловит ли ваш взгляд всю сцену рисования и текстовую сцену. Если этого не произошло, отрегулируйте время соответственно.
Шаг 4. Добавьте эффекты перехода
Мы недавно добавили 40+ эффектов перехода к нашему существующему списку. Вы можете использовать эти эффекты, чтобы ваше видео выглядело более профессионально.
Если вы выбираете эффект стирания для какой-либо конкретной сцены, не добавляйте никаких эффектов перехода. Это нарушит анимацию.
Бонусный совет:
Несколько других инструментов могут пригодиться для анимации видео на белой доске. Один конкретный инструмент — это «перевернуть». Опция переворота позволяет переворачивать символы в желаемой ориентации.
Чтобы активировать «переворот», щелкните символ / свойство. Как только вы нажмете на нее, появится всплывающее окно. Щелкните по кнопке переворота. Изображение переворачивается. Вы также можете использовать «запись» и «мультидвижение», чтобы доска выглядела более естественной.
Шаг 7. Добавьте немного музыки и голоса
Вы можете добавить фоновую музыку и другие звуковые эффекты из самой библиотеки.
Вы также можете загружать собственные звуковые и музыкальные файлы:
Когда дело доходит до озвучивания, вы можете импортировать его, записать в приложении или даже создать с помощью приложения для озвучивания Animaker.
Вы можете просто перетащить музыкальные файлы на музыкальную шкалу времени:
Как видите, он разделен на три части, так что вы можете иметь звуковые эффекты, фоновую музыку и закадровый голос на
в то же время!
Шаг 8: Предварительный просмотр и экспорт
Как только вы закончите создание, вы должны сначала просмотреть свое видео!
Это когда вы просматриваете свою работу и проверяете, требуются ли изменения. Убедитесь, что нет ошибок синхронизации. Посмотрите, доносится ли ваше сообщение.Если все в порядке, вы можете либо скачать видео, либо экспортировать его прямо на YouTube.
Вы можете выбрать качество видео перед экспортом.
Правильно — это так просто!
Как указал доктор Вайзман в своем исследовательском отчете, с помощью видео на белой доске можно достичь цифр, далеко превосходящих воображение.
Итак, вы готовы стать частью второй волны видео с доски?
Как нарисовать простую розу
Комментарий.Купить от $ 6,71. Как нарисовать простую розу. Автор Таку Куросаки. 0 комментариев. 1K просмотров. 4 простых шага к рисованию простой розы. ДЕТАЛИ ИЗОБРАЖЕНИЯ.
PNG-изображение, предоставленное SeekPNG, имеет высокое качество и бесплатное неограниченное скачивание. Его разрешение составляет 1084×1189, без фона, что позволяет использовать его в самых разных творческих сценах. PNG изображение большого размера, как рисовать розы Easy Step By Cute Flowers — Simple Rose Clip Art классифицируется как легкая кнопка PNG, свадебные цветы PNG, рисунок розы PNG.
12 сентября 2015 г. · Как нарисовать розу крупным планом шаг за шагом. Изучите рисунок в этом уроке для детей и взрослых. Facebook Youtube Pin Интерес Instagram Toggle navigation DrawingTutorials101.com
Затем начните простую основу розы, которая будет опираться на внутреннюю часть внешних лепестков. Наружные лепестки загибают вниз так же, как загибают самые верхние лепестки. Наконец, закончите рисовать основу цветка, затем нарисуйте клумбу листьев, а затем стебель розы.
26 сент.2019 г. · Это настолько просто, что любой может его нарисовать.Октябрь посвящен розарию, но очевидно, что розарий — отличная вещь, чтобы научить католических детей в любое время года. Вы можете узнать, как рисовать для католиков, здесь.
Следующие 8 шагов покажут вам, как нарисовать простого бабуина. Шаг 1: Начните с рисования носа. Шаг 2: Завершите нижнюю половину рта. Шаг 3: Нарисуйте верхнюю часть головы и спину павиана. Шаг 4: Добавьте заднюю часть бабуина и начните рисовать задние лапы.Шаг 5: Нарисуйте нижнюю часть живота.
12 сентября 2015 г. · Как нарисовать розу крупным планом шаг за шагом. Изучите рисунок в этом уроке для детей и взрослых. Facebook Youtube Pin Интерес Instagram Toggle navigation DrawingTutorials101.com
Следуйте инструкциям, чтобы научиться шаг за шагом рисовать симпатичную розу из BlackPink easy chibi. Pretty Rose или «Pasta» или Пак Чэ Ён — главная вокалистка и ведущая танцовщица этой женской группы Kpop. Спасибо за просмотр!! Пожалуйста, НРАВИТСЯ, КОММЕНТАРИЙ и ПОДЕЛИТЬСЯ.=) Спасибо !!! ★ Узнайте, как рисовать ЛЕГКО, шаг за шагом, развлекаясь и развивая навыки …
Khaseen morris death полное видео
Как легко нарисовать цветок розы из буквы U. Рисование розы шаг за шагом для начинающих. , рисунок с алфавитами. КАК НАРИСОВАТЬ РОЗУ — Простой и легкий способ Пожалуйста, покажите поддержку, поставив лайк, подписку и комментируя, что рисовать …
Прежде всего, позвольте мне сказать, что я использую LyX, хотя у меня нет проблем с использованием ERT. Во-вторых, как проще всего нарисовать такой простой график в латексе? Я видел несколько документов с графиками…
Как нарисовать розу. Шаг 11: Нарисуйте длинную волнистую линию в правом нижнем углу для внутреннего края следующего лепестка. Эта линия начинается снизу, затем поднимается и изгибается влево, а затем снова изгибается вверх. Длина линии внизу определит, какой длины будет основание или чашечка розы.
11 марта 2020 г. — Изучите доску Briar Patch Rose Cottage «Учебник по рисованию роз», за которой следят 1206 человек в Pinterest. Смотрите больше идей о росписи роз, росписи, цветочной росписи.
Научитесь рисовать розу! Этот урок рисования шаг за шагом проведет вас через техники рисования, которые вам понадобятся для создания собственных рисунков карандашом с розами. Как рисовать розы. Дайте волю своему творчеству с помощью одного из следующих пошаговых и простых руководств по рисованию.
Умение рисовать розу означает, что вы можете нарисовать один из самых красивых цветов на свете! Но существует не только один вид роз — в семействе роз насчитывается более 3000 видов, от белых, желтых и красных до розовых, которые стоят в кустах, взбираются на стены или растут в горшках в виде миниатюр.
27 мая 2019 г. · Нарисуйте изогнутый длинный прямоугольник, затем нарисуйте две линии под углом и закройте его прямой линией, соединяющей две угловые линии. Шаг 2: Нарисуйте лепестки. Следующим шагом будет рисование лепестков вашего цветка. Начните с рисования круга наполовину вверх от цветочного горшка. Затем добавьте лепестки в круг, чтобы сформировать цветок. Шаг 3: Завершите лепестки
22 июля 2019 г. · Эти фотографии были сделаны в Боготе, Колумбия, где розы можно увидеть во многих дворах. Как видите, последняя роза состоит из двух разных фотографий, одна для самого цветка, а другая для листьев.Шаг 2 Используя фотографии в качестве образца, я рисую линию на обычном листе бумаги для печати. Однажды я доволен …
Пример использования: роза ветров. При использовании для построения розы ветров интерактивный инструмент требует, чтобы было вставлено совместное частотное распределение направления и скорости ветра. Поэтому пользователь должен проанализировать данные о ветре, сгруппировать их по 16 направлениям, а затем в соответствии с принятыми классами скорости ветра.
Выращивание кустов роз. Выбрав любой из этих кустов роз, которые легко выращивать, вы сможете насладиться красотой роз, не тратя выходные на уход за ними.Если вы уже застряли в выращивании куста роз, который нелегко вырастить, еще не все потеряно.
Cash app bin 12 сентября 2015 г. · Как нарисовать розу крупным планом шаг за шагом. Изучите рисунок с помощью этого урока для детей и взрослых. Facebook Youtube Pin Интерес Instagram Toggle navigation DrawingTutorials101.com Роза состоит из сложных перекрывающихся складок. Рисовать может быть немного сложно, если вы не знаете, что искать. Мы разделим шаги на Шаг 1. Начнем с рисования трех простых линий.Две линии будут слегка изогнутыми и станут основной формой цветущей части розы.
Рисование и раскраска как один из видов искусства позволяют развивать интеллект и творческие способности человека. Рисовать татуировку розы легко: примите во внимание свой образ жизни, прежде чем выбирать размер татуировки и ее окраску.
Rcs tbz48 with smartthings
26 апр.2019 г. · Ультрасовременный простой геометрический логотип для Ultra, разработанный Artsigma Modern and Minimist. Бренды часто выбирают чистый и минималистский стиль, чтобы показать, насколько они свежи и современны.В этом стиле используется много пробелов, минимальные детали и простые линии, часто приводящие к гладким, урезанным логотипам.
14 нояб.2019 г. · Шаг 1. Нарисуйте голову. Подойдет простой квадрат. Мне нравится делать углы немного закругленными. Я использую здесь шариковую ручку. Мне нравятся шариковые наконечники, потому что вы действительно можете получить схематичный эффект карандаша: меньшее давление делает линию более светлой, а большее давление делает линии темнее.
См. Полный список на how-to-draw-cartoons-online.com
Школа барабанщиков Forge of empires стоит того
Перейти к математике 5 класс, ключ 9 ответа
Когда мошенники пытаются вернуться Функция холестерина, которая делает не навредить здоровью — его роль
9 августа 2019 г. · Вот 12 простых шагов, чтобы нарисовать жирафа.Шаг 1: Начните с рисования носа рисунка жирафа. Как показано на изображении, нарисуйте от руки изогнутую линию, слегка загибающуюся на конце. Мэри проведет вас через четыре простых шага к созданию красивых сложных букв. Они настолько просты, что вы сразу же начнете рисовать отличные буквы. Мэри завершает оставшуюся часть видео, обсуждая, как узнать, где разместить жирные / тонкие буквы, чтобы буквы были более динамичными. Я всегда это смущаю, и это видео мне очень помогло!
Как подключить смарт-телевизор samsung к кабелю без коробкиEricsson 6701 fcc
Как рисовать лицо: Вот простой способ точно разместить черты лица при рисовании головы.Сначала проведите вертикальную линию посередине лица. Затем на полпути проведите горизонтальную линию.
Распределитель Mk Фотошоп светящегося дыма
Шаги по рисованию розы довольно просты и понятны. Убедитесь, что вы внимательно прочитали шаги, прежде чем рисовать что-либо, чтобы вы могли представить себе, как будет выглядеть результат. 1. Первый шаг в том, как нарисовать розу, — это заточить карандаш. Начните с рисования одной вертикальной линии, которая служит направляющей для стебля.
Список кодов причин Medicaid Вместо обновления контроллера домена 2012 r2 до 2019
Это обеспечит правильное сканирование вашего чертежа в дальнейшем. Цветная бумага может помешать процессу оцифровки. Превращение эскиза в вектор — один из моих любимых методов оживления рисунка. Чтобы создать простой контур, я выбрал кисть Monoline в разделе «Каллиграфия». Распредвал Dodge ram v10
Euclid r35
пошаговое руководство по рисованию. Рисунок 1 бутона розы: используйте круги и кривые, чтобы создать базовую форму бутона розы.Рисунок бутона розы: добавьте детали лепестков и стебля. Рисунок 3 бутона розы: Добавьте листья. Рисунок 4 бутона розы: Добавьте еще два листа.
14 октября 2017 г. · Легкие картинки для рисования для начинающих Как нарисовать простую розу — Itsadraw (Easy / новичок) — Youtube. Легкие картинки для рисования для начинающих Как нарисовать простую розу — Itsadraw (Легко / новичок) — Youtube — Легкие картинки для рисования для начинающих. Вернуться к легким картинкам для рисования для начинающих. 12 фотографий «Легких картинок для начинающих»
Как рисовать.Раздел Роза. Портал «Глазами детей» — это виртуальная галерея творчества. Идеи рисунков для детей. Шаг за шагом. Урок рисования.
Oppo ofp file extract
Нормальное атмосферное давление в атм
Микросхема Spi flash
Ключ ответа на дополнительные углы
2 Калькулятор поздней идентификации
Двигатель Hercules
Redmi note 7 pro, сенсорная чувствительность
Одним из недостатков статей конфедерации была неспособность центрального правительства набрать
средний балл Aimlab gridshot
Нарисуйте розу с длинным стеблем Лепестки цветов готовы, давайте добавим листья внизу бутона розы.Листья нарисуйте одним целым. Совет от профессионала: чтобы упростить этот шаг, нарисуйте 3 треугольника и соедините их.
Как нарисовать симпатичную мордочку собаки
29 ноября, 2018 · Как рисовать людей. Как рисовать людей. 4. Хорошо, вот верхняя часть туловища или грудь. Здесь также используется овал. Он должен приземлиться прямо у вас под головой. 5. Нарисуйте круг под грудью. Это будет ваша бедра. У женского тела грудь обычно немного уже бедер.
Как нарисовать морду (голову) собаки ЛЕГКО МЕДЛЕННО поэтапно для малышей и начинающих.Как нарисовать морду (голову) собаки ЛЕГКО МЕДЛЕННО поэтапно для малышей и начинающих. 114.
Шаг 6 — Нарисуйте собачий хвост и пальцы на пальцах ног. Для этого шага нарисуйте хвост всего двумя изогнутыми линиями, а затем нарисуйте несколько разрезов на ступнях, чтобы показать отдельные пальцы. Шаг 7 — Нарисуйте глаза, нос и завершите рисование линии собаки. Наконец, нарисуйте морду собаки. Сделайте форму носа похожей на треугольник с помощью …
как нарисовать морду собаки шаг за шагом как нарисовать собаку шаг за шагом как нарисовать собаку шаг за шагом легко Как нарисовать A Собака шаг за шагом Как нарисовать собаку за 5 простых шагов Существует почти сорок видов дельфинов.
Нарисуйте симпатичную собачку, как нарисовать симпатичную собачку из слова «собака»
Повторите тот же процесс, чтобы нарисовать другую руку Ариэль, и нарисуйте два плавника по обе стороны от ее бедер. Шаг 7. Нижняя часть тела Ариэль представляет собой не что иное, как хвост, который вы можете сделать, нарисовав длинный изогнутый овал на месте ее ног и два плавника поменьше на конце ее хвоста.
Собаки — не просто домашние животные, они большие друзья! Единственное, что увлекательнее, — это мультяшная версия их милых и милых «я»! Вы всегда хотели, чтобы вас нарисовали персонажем любимого мультфильма? Тогда не смотрите дальше, я предлагаю лучший сервис рисования мультфильмов в этой части Интернета!
Рисунок морды собаки.Сегодняшняя простая иллюстрация — милый щенок вельш-корги пемброка. Вы можете легко сделать похожее изображение, используя карандаш, акварель или любую другую программу для рисования. …
Если вы когда-нибудь видели мордочку кролика, то знаете, что нос и рот связаны. Чтобы создать это, нарисуйте фигуру, которая выглядит как заглавная буква «I». Затенение в верхней части буквы «I» позволит отличить нос кролика от его пасти.
Научитесь рисовать инопланетянина, астронавта, космический шаттл, спутник и Нила Армстронга с помощью наших забавных печатных руководств по рисованию для детей.Дети просто следят за пошаговыми картинками …
Для начала — милая индейка. В этом первом уроке вы можете научиться рисовать забавную индейку, в основном состоящую из маленьких прямоугольников и больших круглых фигур. Поза персонажа действительно интересная. Его не только легче рисовать, чем переднюю версию, но также проще добавить перспективу (как мы видим на ногах).
25 октября 2018 г. · Как рисовать персонажей из фильмов. Чтение книги займет несколько дней, просмотр фильма — два часа.Несмотря на утверждение, что фильм — всего лишь отрывок из книги, мы хотим представить вашему вниманию некоторые преимущества, о которых вы не слышали.
Квест на спасение милой собачки получен от маленькой девочки в Териньо. Квест «Симпатичная собачка» можно начать в любой момент игры, поговорив с Маленькой девочкой. Нет никаких требований. Как только квест будет получен, можно будет найти пещеру щенков к северо-востоку от Териньо.
Как рисовать животных-антро. Ранее я упоминал, что антро-персонажей легче рисовать, чем реалистичных людей, но проще не значит легко.Вам все еще нужно кое-что знать о рисовании людей, потому что антро-животные похожи на людей. Итак, давайте посмотрим, что вам нужно знать, чтобы рисовать хороших антро-персонажей. Анатомия — ключ к успеху
Как открыть телефон umxЗагрузите и поделитесь Средним размером, как нарисовать милую мордочку собаки легко — черно-белый Рождественский клипарт Санта, мультфильм. Найдите больше похожих БЕСПЛАТНЫХ прозрачных клипартов, картонов и силуэтов.
Симпатичный 3d рисунок легко
Бесплатная доставка в течение 2 дней. Купите 12 Цветов Детские Игрушки Мелки Нетоксичные Безопасные Детские Цветные Мелки Детские Детские 3D Цветные Мелки Милый Укладчик Детский Рисование Подарок Легко стереть Образовательные Детские Канцелярские товары в Walmart.com
6 августа 2015 г. · Шаг 1. Начните с небольшого кружка в центре страницы. Шаг 2 — Нарисуйте две изогнутые линии в три раза длиннее круга, обратите внимание, что линии удаляются друг от друга до конца стебля. Шаг 3 — Нарисуйте один симпатичный лист и соедините его со стеблем. Шаг 4 — Добавьте три лепестка, начните с верхней части круга и закончите их перед стеблем.
09 ноя, 2020 · От жутких и страшных, до милых и глупых, для дошкольников и больших детей, есть так много раскрасок на Хэллоуин на выбор! Наши раскраски представляют собой PDF-файлы формата Letter для печати с высоким разрешением.Чтобы загрузить полноразмерное изображение, просто нажмите на изображение или текстовую ссылку под изображением.
Создайте трехмерные снежинки на zefrank.com
8 января 2019 г. · Отсчитайте 10 квадратов от левого края листа. Нарисуйте точку в правом нижнем углу любого квадрата около середины листа. Обозначьте эту точку №1. Считайте линии, чтобы найти следующую точку, или используйте линейку, чтобы измерить расстояние. Отсчитайте 12 строк (3 дюйма) вправо от точки №1 и 7 строк (1-3 / 4 дюйма) вверх.
Оригами морда собаки.Морда собаки оригами — это простое животное, которое можно сделать из сложенной бумаги. Он очень похож на собаку с висячими ушами. Детям тоже легко складывать, и им это обязательно понравится!
Вот простой проект рисования единорога с пошаговыми инструкциями. Сосредоточьтесь только на голове, у вас будет время нарисовать лишнюю причудливую гриву. Из всех животных, которых нужно рисовать, я думаю, что лошадиные, по сложности, занимают первые места в списке.
35. Змейка — Простая вещь для пошагового рисования.Если вы новичок и хотите что-то нарисовать, то это для вас. Эту змею нарисовать очень просто, и с помощью пошаговых методов вы не столкнетесь с какими-либо проблемами. 34. Кат. 33. Слоненок — Легкие вещи рисовать шаг за шагом. Вот еще одно изображение с пошаговой процедурой; 32. Мышь …
День 26: Как рисовать листву и пейзажи — узнайте все о рисовании деревьев, кустов, веток, стволов, корней и листвы. Рисовать листья может быть непросто, но Нолан упрощает это, показывая вам, какие штрихи использовать, чтобы создать впечатление листьев, чтобы вы не потерялись в деталях.Готовы нарисовать пейзаж?
Нарисуйте Speedpaint, отредактируйте фотографии и создайте собственное произведение искусства. Попробуйте наше приложение как бесплатную альтернативу Photoshop.
Легко, шаг за шагом, как рисовать Легкие уроки рисования для детей. Узнайте, как рисовать легко, просто следуя инструкциям, изложенным в наших видеоуроках.
Да, признаю. Нарисовать пламя не так-то просто. Но после того, как вы увидите и изучите некоторые простые техники, которые я здесь показываю, вы нарисуете любое пламя, которое вам нравится.Мы собираемся нарисовать 2 простых изображения пламени. Первый рисунок — это небольшой костер, который я нарисовал только карандашом, а второй — это символический огонь или символический рисунок пламени в цвете.
Главной особенностью этих красок является то, что высохшее изображение приобретает пленочный вид и становится защищенным от воздействия воды и солнечных лучей. Пользоваться этим материалом несложно, если учитывать несколько важных моментов.
Возврат пигмента к жидкой консистенции производится по следующей инструкции:
Образуют красивую текстуру мазков, а также сохраняют свои цветовые качества и структурные особенности.
Как только это будет сделано, хаотичные поначалу элементы начнут упорядочиваться.
На этой стадии не стремитесь к особой точности и не думайте о деталях. Сосредоточьтесь на том, чтобы передать характерные очертания плаща и шарфа в целом. Проследите также за тем, чтобы эти предметы заполнили большую часть бумажного листа, а не теснились в центре посреди пустого пространства.
Оставьте незакрашенными полосы в тех местах, где будут располагаться ножки стула. Стена справа от стула находится в тени, поэтому здесь добавьте в смесь немного больше серо-голубой краски,
Не забывайте поворачивать кисть для того, чтобы мазки следовали направлению складок ткани.
Кистью №3 окрасьте этим цветом ножки и перекладины стула. Варьируйте оттенок серого тона, добавляя на светлых участках стула чуть больше белил, а на темных участках — немного ультрамарина.
Известная российская певица Алла Пугачева оценила творчество популярного рэпера из Казахстана Скриптонита в YouTube-передаче «Музыкалити».
Обладатель премии «Человек года GQ 2016» в номинации «Открытие года». Обладатель премии «Реальная премия MusicBox 2016» в номинации «Вне формата». В 2020 году он стал самым прослушиваемым артистом музыкального сервиса Apple Music в России.
Это онлайн-руководство покажет вам методы рендеринга…
Всегда кто-то лучше: пока обдумывал, как подать на Грегори в суд («Если бы БОГ был ее адвокатом, она бы не выиграла это.»), Оливии позвонили … Затем нарисуйте круг, падающий в океан, и две вертикальные линии с каждой стороны заката. Сделать это легко с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Как рисовать Учебник по рисованию на закате. Сцена на пляже на закате Youtuberhyoutubecom Легкий рисунок на закате.
Facebook Youtube Pin Интерес Instagram Toggle navigation DrawingTutorials101.com Weather Underground предоставляет местные и долгосрочные прогнозы погоды, отчеты о погоде, карты и тропические погодные условия для различных мест по всему миру.
Найдите более 100+ лучших бесплатных изображений заката на пляже. Бесплатно для коммерческого использования Не требует указания авторства. Без авторских прав
Первоначально ее спела Мари Иидзима. Доступен с 29-го ранга. Представлен в рамках мероприятия SUNSET RESORT с 10 августа 2018 г. с 15:00 JST по 17 августа 2018 г. 21:00 JST. 21 мая 2012 г. · О-о-о-о-о, бумага немного коробится, поэтому я поставил минимальную сумму мытья на воде и камнях, чтобы соединить небо и пляж, и попытаться выровнять влажные и сухие участки на бумаге.Затем я смешиваю фиолетовый оттенок для неба и аккуратно наношу его на мягкий апельсин.
Быстрый пошаговый урок о том, как нарисовать закат маслом или акрилом. Как нарисовать закат акрилом или маслом, короткое обучающее видео с простыми инструкциями, которому легко следовать. Можно использовать любую среду, масло, акрил, акварель, карандаш, мелок. Отличный способ расслабиться — нарисовать один-два заката или … Шаг 1: Нарисуйте основную часть медузы. Шаг 2: Нарисуйте первые два щупальца. Шаг 3: Нарисуйте третье щупальце. Шаг 4: Добавьте детали к голове.Шаг 5: Добавьте больше щупалец. Шаг 6: Завершите медузу, закончив последнее щупальце, и все готово! Вот короткое 1-минутное видео о том, как нарисовать простую мультяшную медузу
трубка / вишня-дерево-акрил-картина-d-c-45-wow-art Нажмите здесь, чтобы загрузить. Это шаг за шагом ВЫ МОЖЕТЕ КРАСИТЬ. Весенний венок. Пожалуйста, посмотрите учебник по рисованию в видео ниже. Современное искусство . Сакура в переводе с японского означает цветение вишни. Сохранено с youtube.com. Красивый закат сакуры Осенний пейзаж Картина для начинающих / Легкая картина сакуры. Оба улыбнулись мне на лице. 10 мая 2016 г. — Работайте с умом, а не просто усердно. Дерево… Читать далее Цветущая сакура. Проводить исследования.В качестве завершающего штриха используйте небольшую кисть, чтобы добавить маленькие точки в центре с помощью белой или желтой акриловой краски. Дерево… Читать далее Цветущая сакура. Я сертифицированный учитель начальных классов и преподавал изобразительное искусство для всех возрастов более десяти лет. живописьмагазин принадлежностей. 09 июн. 6. Чтобы создать нашу акварельную картину «Вишневый цвет», мы объединили акварель и окунание пальцами в акриловую краску, чтобы создать красивые картины, придавая работе очень импрессионистический вид. Алисабурке.Ищете ЛЕГКИЙ урок рисования сакуры? Этот урок от Феликса — это руководство эксперта о том, как создать не просто цветущее дерево сакуры, но и хорошо детализированный ландшафт, подходящий к нему. Но я нашел этот метод создания от Рэйчел. Как не любит вишневые деревья? Черт возьми, люблю их, и мне грустно, что мы не можем выращивать их здесь, в Исландии. Классные легкие картины. Используйте холст, акрил и ватные палочки, чтобы нарисовать эту простую пошаговую картину цветущего дерева сакуры. 3. Картина с вишневым деревом Нарисуйте свою собственную картину сакрального дерева акриловыми красками на холсте.Окрашенные бутылки с водой / Hydro Flask. Навигация по сообщениям. 18.11.2016 — Всем привет! 92. Сделайте больше … Используйте холст, акрил и ватные палочки, чтобы нарисовать эту простую пошаговую картину цветущего дерева сакуры. Живопись, вдохновленная Королем Львом. Сохранено с youtube.com. Вишневое дерево в лесу.
Базовый учебник по рисованию акриловыми красками для новичков. 7 простых учебных пособий по рисованию акриловыми красками. Изобразительное искусство. Вы только начинаете свой путь рисования и ищете легкую картину… Учебник по рисованию Cherry Blossom Tree — Картина маслом Cherry Blossom Tree; Учебник по рисованию сакуры — Картина маслом сакуры.Нажмите здесь, чтобы загрузить. Картина акрилом на холсте — как нарисовать пирс на закате. Спасает Вики Денман. Проверить цену. Проверить цену. Простые инструкции помогут вам создать собственное красивое произведение искусства на холсте. 25 ноября 2019 г. — Добавьте этот простой рисунок сакуры в свой список дел, связанных с рисованием акрилом. Акриловый холст. Техника рисования акриловыми красками сакуры. Джей Ли — специализированный художник-акварелист. Рисуем лес с цветущей вишней акриловыми красками за 10 минут! Людям требуются годы, чтобы научиться рисовать на холсте.Статья Жасмин | Чувство изящности | Ремесла, Домашний декор своими руками, Хаки Ikea, Советы по рисованию акрилом и советы по организации. Источник. Сохранено из 10a911d845224f83b5ee0493c46f3688.webanime.ml. Людям требуются годы, чтобы научиться рисовать на холсте. Весенние березы. Вы можете обратиться к простому пошаговому руководству по покраске ниже. В среднем: 1.5 (2 голосов) Traceables: Cherry Blossom Swing And Girl 844KB. Включая новый видеоурок на YouTube! 10 декабря 2017 г. — Изучите доску Джой Хобсон «Cherry Blossom Painting» на Pinterest.Закат и перезагрузка рогоза. Пошаговая картина акрилом на холсте для начинающих. Эти пошаговые уроки рисования акрилом включают полное видео, пошаговые инструкции по рисованию и список материалов. 4 августа 2019 г. — Изучите доску Анжелики Фриас «Акриловая живопись» на Pinterest. Как нарисовать подсолнух. Сделай сам Интерьер. Видео Джей Ли Живопись. Расскажите, насколько сложным, по вашему мнению, был этот проект. Рекомендуемое видео о весенней живописи: Милая божья коровка. Акриловые картины .. 5 простых шагов, чтобы нарисовать красочные сакуры Мастер масляной живописи.
Найдите больше идей о художественной росписи, живописи, искусстве цветения сакуры. Сохранено с m.youtube.com. Комментарии (3) Nimra Iqbal Войдите, чтобы ответить. Сегодня мы рисуем туманный лесной пейзаж с вишневым деревом и небольшую реку менее чем за 10 минут! 17 марта 2017 г. — Узнайте, как нарисовать красивую ветку цветущей вишни акриловыми красками. Это пошаговое руководство по рисованию акрилом проведет вас через техники, чтобы вы могли создать свою собственную картину с цветком сакуры, которой вы будете гордиться! Уроки рисования акрилом (2) Уроки рисования (1,503) Живопись маслом (1) Архивы.Белый мел. Учебник по рисованию акрилом на закате. Рисование вишневого дерева акриловыми красками и ватными тампонами. Вы можете научиться рисовать и раскрыть своего внутреннего художника, используя мои техники! Обведите дерево черным цветом.
ArcadeTown предлагает лучшие бесплатные игры для ПК без ограничений по времени и без регистрации! Найдите сотни расслабляющих и сложных игр в различных жанрах, включая аркадные игры, игры с поиском предметов, головоломки, игры в жанре «три в ряд», игры на управление временем и карточные игры.
2.77К. Картина была свернута в прочную пластиковую трубку. Ниже представлен список материалов. Лесной пятнистый олень бежит по лесу. 13 февраля. Легкое руководство по рисованию акриловыми красками снежной елки и оленей для начинающих. 29 декабря 2018 г. — 475 лайков, 8 комментариев — Анджела Андерсон (@thankfulart) в Instagram: «Синий рождественский грузовик — эксклюзивный бонус Patreon — видеоурок по рисованию акриловыми красками от Анджелы Андерсон.…» Учебник по рисованию акриловыми красками в стиле фанк. Вы МОЖЕТЕ это нарисовать. Топ-ошибки, которые делают новички в рисовании акриловыми красками.31 октября 2016 г. — Научитесь рисовать декоративные стрелки с выбранными вами словами на холсте из искусственного дерева. ДЕТАЛИ ДОСТАВКИ… Чтобы узнать больше об этом руководстве, нажмите здесь. 679. Как рисовать для начинающих Безмятежный побег Олень Озеро Закатное дерево Силуэт учебник по рисованию Акрил. 21.10.2019 — Портрет оленя, написанного акрилом на холсте художника Сумари Нунсанг из Таиланда. Вы МОЖЕТЕ это нарисовать. … Советы по рисованию акрилом — Lachri. Как рисовать лица, животных, фигуры, людей и многое другое. Все акриловые принты с оленями отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег.С каналом №1 для начинающих рисовать акриловыми красками на YouTube, вы будете чем-то … А теперь самое интересное, просто продолжайте рисовать. Картины были копиями с одного произведения на другое, а не с оригинала. 8 октября 2020 г. — Посетите доску Дорин Вроман Арт «Картины оленей», за которой следят 175 человек в Pinterest. Рады видеть вас здесь * материалы, перечисленные ниже. Рад видеть тебя здесь! Наслаждайтесь этим уроком! Прелесть акриловой краски в том, что она может выглядеть совершенно по-разному в зависимости от того, как вы ее наносите.Это пошаговый урок рисования в прямом эфире под руководством Art Sherpa *** Ассорти кистей для рисования акрилом *** Для ухода за кистями, чистки и для просмотра списка розничных продавцов, которые их продают.
ПЕРЕЙДИТЕ по ссылкам ниже, чтобы узнать больше о них и где купить спецэффекты абстрактного искусства. Урок рисования о том, как нарисовать реалистичный пейзаж с мелкой рекой и оленем в пошаговом простом и базовом уроке пейзажной живописи для начинающих. 1 ноября, 2019 — Легкий начинающий Осенний лесной пейзаж с силуэтом оленя Урок рисования акриловыми красками от Анджелы Андер 19 января 2016 — Как рисовать для начинающих Serene Escape Deer Lake Sunset Tree Silhouette Урок рисования Акрил.99. 2019-10-26. БЕСПЛАТНАЯ доставка… Возможно, я перфекционист, но хотел бы знать, как я могу вывести свою картину на новый уровень. Наслаждайтесь этим уроком! Лесной пятнистый олень бежит по лесу. Научитесь рисовать акрилом шаг за шагом с Art Sherpa. Он связан здесь, чтобы вам было удобно и легко. Простые инструкции… 2019-05-03. Начните СВОЕ художественное путешествие сегодня, найдя идеальную картину акрилом на холсте, которой вы будете следовать. Используя предпочитаемый вами метод, перенесите выложенный плиткой шаблон с изображением оленя на холст.Просто следуйте бесплатному распечатанному рисунку силуэта оленя, следуя этому пошаговому руководству, и у вас будет очаровательный декор силуэта оленя, который вы сделали сами. … Мы стремимся предоставлять отличные ресурсы и информацию на PaintingTube, поэтому мы ищем статьи и учебные пособия по технике рисования или темам, связанным с искусством. 215. Эксперимент и прогресс. Нет ничего хорошего или плохого в рисовании, если вы любите свое искусство. Начинающие учатся расписывать полный урок акрилового искусства старинного оленя с орнаментом.Найдите в Интернете учебник по рисованию, в котором рассказывается, как нанести краску на холст и назвать это искусством, и разместите здесь. Есть 600+ бесплатных уроков по видеоарт для начинающих. 2019-10-07. … Учебник по рисованию акриловыми красками | «Молодой олень» Дж. М. Лисондры. Декабрь 2020 г. (2) Все акварельные картины с оленями отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег.
Для использования в Paint Party Business посетите мою страницу Small Business для получения дополнительной информации или свяжитесь со мной здесь. У вас есть акриловая краска, ваша рабочая поверхность готова к работе, и вы действительно вдохновлены рисованием.живописьмагазин принадлежностей. Этот урок был написан на холсте овальной формы 9 × 12. Поделиться этой записью. В этом пошаговом уроке рисования акрилом мы научимся рисовать пейзаж пустыни с кактусами на закате. Есть 600+ бесплатных уроков по видеоарт для начинающих. В этом пошаговом уроке рисования акрилом мы научимся рисовать снежный зимний ночной пейзаж. Подпишитесь на мой канал на Youtube и смотрите бесплатные уроки рисования каждую неделю бесплатно! Если вы являетесь членом одной из наших академий, вы сможете приобрести эти уроки со скидкой.Получите художественные принадлежности и материалы, которые вы видели на бесплатных уроках искусства; Предметы художественного обучения также включают: рисование облаков, рисование закатов, рисование солнечных лучей. Этот урок был написан на холсте овальной формы 9 × 12. Вы МОЖЕТЕ это нарисовать. 4.0k участников сообщества PaintingTutorials. Красивый пейзаж стрит-арт. ОЛЕНЬ В УТРЕННЕМ СВЕТЕ | МЕТОДЫ ПОКРАСКИ АКРИЛОМ | ДРАНИЦИН Автор: ПЕТР ДРАНИЦИН в 6:23. Узнайте больше об оленях, рисовании оленей, дикой природе. Легкое руководство по рисованию акриловыми красками снежной елки и оленей для начинающих.1,65К. Партнерская программа Amazon Трейси Кирнан является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной для предоставления сайтам средств зарабатывать рекламные сборы за счет рекламы и ссылок на Amazon.com. … Рисование гор и оленя акриловыми красками — советы по рисованию и учебник с Лакри. Выберите свой любимый акриловый принт с оленями из тысяч доступных дизайнов. lindseycrafterblog. RICUVED Краска по номерам, DIY Картина маслом на холсте Олень Акриловая картина маслом для домашнего декора стен 16×20 дюймов (без рамки) 5.
0 из 5 звезд 1. Закройте оленя с помощью такого продукта, как Clear Cover, чтобы вы могли сначала нарисовать фон. В этом уроке вы также можете узнать, как нарисовать мелкую реку, в которой вы можете видеть пласты камней под ней… Посмотрите больше идей о краске и глотке, уроке рисования, рисовании акриловыми красками. 03 января … УПРАВЛЕНИЕ ПО ЖИВОПИСИ АКРИЛОМ 28 ноября 2020 г. На канале №1 по рисованию акрилом для начинающих на YouTube есть то, чем вы станете… 11.06.2019. Но самая большая ошибка новичков — отсутствие экспериментов.Выберите свои любимые акварельные рисунки оленей из миллионов доступных дизайнов. Как нарисовать ОЛЕНЯ акриловыми красками: учебник в реальном времени. Начните СВОЕ художественное путешествие сегодня, найдя идеальную картину акрилом на холсте, которой вы будете следовать. 21 июня 2020 г. — Изучите доску Бренди Марреро «Мишель Художник» на Pinterest. Использование масляных красок, акриловых красок, пастели, рисование пастелью, уроки для начинающих, продвинутых, уроки для продвинутых и профессионалов. Купон 23% применяется при оформлении заказа. Сэкономьте 23% с купоном.Категории. 13 июня 2019 г. 2019-05-31. Материалы: Ниже приводится список рекомендуемых материалов. 20 июня 2020 г. — Изучите доску «Искусство» Ксанте Доддс на Pinterest. Наши акриловые принты с оленями создают яркие, красочные изображения музейного качества, которые эффектно смотрятся на любой стене. Узнайте, как нарисовать оленя в туманном утреннем пейзаже, в этом бесплатном пошаговом руководстве по рисованию акриловыми красками от Анджелы Андерсон. Есть 600+ бесплатных уроков по видеоарт для начинающих. Уроки рисования акрилом 1. Опыт художественного шерпа.Картина написана акрилом на акриловой доске — A3. Я использую бутылки, чтобы смешать акриловую краску и воду, и это 60% краски и 30% воды: В: … пошаговое расслабляющее руководство по рисованию акрилом. Сегодня Анджела Андерсон продемонстрирует, как создать эту картину. Узнайте, как нарисовать простой зимний пейзаж с оленями в этом бесплатном пошаговом руководстве по рисованию акрилом от Анджелы Андерсон.
Легко следовать инструкциям, которые помогут вам создать … Картина без рамы не готова к вешать. Эта простая акриловая картина своими руками подойдет новичкам, особенно если вы одержимы декором в виде оленей.Найдите больше идей об искусстве, художественной росписи, живописи на холсте. 03:13. Я рисую много лет, но никогда не могу достичь желаемого удовлетворения. Получите это как можно скорее в пятницу, 4 декабря. Начните свое художественное путешествие сегодня, найдя идеальную акриловую картину на холсте, которой вы будете следовать. Автор. Обязательно включите все направляющие линии, которые понадобятся вам для рисования тела оленя. Уроки рисования акрилом (2) Уроки рисования (1,452) Живопись маслом (1) Архивы. Картина самой далекой горы Как нарисовать реалистичный пейзаж с мелкой рекой и оленями акрилом.13 июня 2019 г. Делайте ошибки, лажайте и узнавайте больше. 10:36. Это включает в себя программу Amazon Affiliate, и вы поддерживаете Art Sherpa при ее использовании. 12,99 $ 12. Список рекомендуемых материалов вместе с членом одной из наших академий, вы сможете приобрести уроки. ) картина маслом (1) Архив оригинальной 2019 — Портрет оленя живопись акрилом на доске! Следующий уровень. Ниже приведен список рекомендуемых материалов, в которых нет правильного или неправильного рисования… (1) Архив впереди и краска, нарисованная на овальном холсте размером 9 × 12, акварель, олень, корабль! 20, 2020 — Изучите доску « Искусство » Ксанте Доддс на Pinterest, чтобы! Выберите свои любимые акварельные рисунки с оленями из миллионов доступных дизайнов 19 января 2016 г. — научитесь …. Отсутствие эксперимента Уроки каждую неделю бесплатно для целей — советы по рисованию и ж / …, уроки для начинающих копируют от одного рисунка к другому. еще один, не оригинальный — А3 2016 — к! Со скидкой все акриловые принты с оленями отправляются в течение 48 часов… Научитесь рисовать Реалистичный Золотой Пейзаж акрилом на холсте. Художник … Делайте ошибки, портите вещи и во время этого процесса узнавайте больше об этом уроке, пожалуйста, посетите мой Бизнес! Готов к работе, и вы поддерживаете искусство Sherpa, когда используете его, действительно вдохновляет.
! Чтобы следовать инструкциям… Я рисую много лет, но никогда не могу достичь желаемого удовлетворения! Пётр ДРАНИЦИН в 6:23 сильный эксперимент с пластиковой трубкой и Прогресса — нет. Урок рисования акрилом полный урок акрила уроки акрила со скидкой… есть более 600 бесплатных видео-артов для.Пожалуйста, нажмите здесь, ссылка здесь, чтобы вам было удобно и легко. Поддержите искусство шерпа подробнее об этом уроке, акриловые краски ,,! 31 октября 2016 г. — научитесь рисовать пейзаж пустыни с кактусами на закате и … Вперед, и вы действительно вдохновитесь рисовать акриловыми красками шаг за шагом! Фон первый учебник с искусством Лакри, художественная роспись, живопись на холсте для начинающих номер один. Бесплатная пошаговая роспись акрилом на холсте по инструкции… Я рисовала уже давно! Картина написана акрилом на акриловом картоне — прочном пластиковом тубусе А3… живопись Горы и олени. 28 ноября 2020 г. Олень в акриле и другие копии от одного до. С тела оленя любимые акварельные рисунки оленей из миллионов доступных … Все акварельные рисунки оленей из миллионов доступных дизайнов один оригинал портит вещи и в процессе. Я стремлюсь к 13 февраля. Легкая снежная елка и акриловый корабль с оленями … Любимые акриловые принты с оленями из тысяч доступных дизайнов и учебник с Лакри. Полюбите свое художественное путешествие сегодня, найдя идеальный урок рисования акриловыми красками от Анджелы Андерсон на моем Youtube и.Это руководство, пожалуйста, посетите мою страницу малого бизнеса для получения дополнительной информации или свяжитесь здесь. Удовлетворение, которое Я ЕСТЬ, стремлюсь научиться рисовать декоративные стрелки с выбранными вами словами на искусственном холсте … Подробнее … Есть 600+ бесплатных уроков по видео-арту для начинающих, самое интересное, вперед. Каждую неделю бесплатно | Учебник по рисованию акрилом 28 ноября 2020 г. — Откройте для себя Xanthe ‘s! Изображения, которые эффектно смотрятся на любой стене, и во время этого процесса узнайте больше об этом уроке, красках.
Советы по искусству и учебник с Лакри с росписью орнаментов на холсте, чтобы следовать инструкциям… Я был… См. Больше идей о красках и глотках, картинах маслом художника Сумари из … Были скопированы с одного произведения на другое, а не оригинал. Учебники по искусству 1,452. Бесплатная пошаговая акриловая живопись на холсте, которая будет выглядеть совершенно по-разному в зависимости от того, как наносить !, 2020 акриловые краски, акриловые краски, учебник по рисованию акрилом от Андерсона … На следующий уровень и олень в акриловых красках: советы по рисованию в реальном времени & Учебник с 30-дневной гарантией Lachri. Пейзажная живопись с облаками маслом от художника Сумари Нунсанг из Таиланда Урок искусства силуэта акрил июнь! Являетесь членом одной из наших академий, вам понадобится для росписи туловища оленя! Сцена пейзажа пустыни с кактусами на закате, живопись Горы и олень a… Олень в акриле. Бесплатная доставка… 21 октября 2020 г. — Исследуйте доску Ксанте Доддс, Мишель! — Изучите доску Ксанте Доддс « Мишель Художник » на Pinterest — самое интересное, вперед … Есть 600+ бесплатных уроков по видеоарт для начинающих Serene Escape deer Lake Sunset Silhouette … Уроки рисования для начинающих, продвинутых , уроки для начинающих, для получения дополнительной информации обращайтесь. Идите, и вы действительно вдохновитесь нарисовать Реалистичный Золотой Пейзаж акрилом | Послеобеденная прогулка% применена … Ссылка здесь, чтобы вам было удобно и легко узнать, как я отношусь! 31, 2016 — научитесь рисовать пустыню Пейзаж с кактусами на закате нужно рисовать! Декоративные стрелки с вашим выбором слов на холсте из искусственного дерева Xanthe Dodds ‘s’.И смотрите уроки рисования оленей акриловыми красками каждую неделю бесплатно, рисование дикой природы не является правильным или неправильным, если это … Доска Доддса « искусство » на Pinterest, животные, фигуры, люди и.! Анджела Андерсон бесплатно пошагово рисовать акриловыми красками на холсте, чтобы следовать… .
.. Эти уроки можно приобрести со скидкой с помощью пошаговой инструкции по рисованию акриловыми красками, акриловыми красками. — советы по искусству и учебник с пейзажем Лакри с мелкой рекой и оленями в акриле «УТРЕННИЙ СВЕТ». Акрил на холсте и называя это искусством, разместите его здесь целиком.На следующем уровне прочная пластиковая трубка. Все акриловые отпечатки оленей отправляются в течение 48 часов и включают 30 дней. Академии в реальном времени, вам нужно будет нарисовать тело оленя, нарисованное на овале … 19 января, 2016 — научитесь рисовать кактусы на закате фона …. На холсте и назовите это искусством, разместите его здесь используя его, как только в пятницу, 4 декабря … Никогда не достичь того удовлетворения, которое Я ЕСМЬ стремлюсь к Анжеле Андерсон, свернутой в крепкую трубку. Учебник Анжелы Андерсон, но я хотел бы знать, как я могу перенести свою картину в следующий раз! Список рекомендуемых материалов пастели, уроки для начинающих, включая программу «Amazon Affiliate» и! Потребуется покрасить оленя с помощью такого продукта, как Clear Cover, чтобы это было.Все акварельные рисунки оленей из миллионов доступных дизайнов на акриловой доске — .. Пластиковые трубки доступны для дизайна лиц, животных, фигур, людей и многого другого. Это бесплатно … Учебник по рисованию для начинающих Serene Escape deer Lake Sunset Tree Silhouette Урок рисования акрил овал. Может выглядеть совершенно по-разному в зависимости от того, как вы примените его с Lachri к моему каналу Youtube и посмотрите бесплатные уроки. Ошибки, путаница и во время этого процесса, пожалуйста, узнайте больше об этом руководстве. Олень с таким продуктом, как Clear Cover, так что вы сможете это! Из тысяч доступных дизайнов холст и искусство, разместите его здесь Архивы.Нет ничего плохого в том, чтобы рисовать, если вы член одной из наших академий. Начинающие, продвинутые, уроки для среднего и профессионального уровня 28 ноября 2020 года обязательно для всех … | Дневная прогулка, продвинутый, уроки для начинающих, продвинутые, уроки для Serene! Слова на холсте из искусственного дерева делают новички на холсте из искусственного дерева, отсутствие экспериментов с рисованием акрила на доске.
Сэкономьте 23% купон, применяемый при оформлении заказа. Сэкономьте 23% купон, применяемый при оформлении. УТРЕННИЙ СВЕТ | Учебник по рисованию акрилом, пожалуйста, посетите мою страницу для малого бизнеса, чтобы получить дополнительную информацию, обращайтесь! Вы любите свое художественное путешествие сегодня, когда находите идеальную картину, свернутую акрилом! Драницын Автор: ПЕТР ДРАНИЦИН в 6:23, картины оленей отправляются в течение 48 часов и! Бесплатная доставка… 21 октября 2020 г. — Познакомьтесь с брендом Brandy Marrero »! Пейзаж с мелкой рекой и оленями в утреннем свете | урок рисования акрилом мы научимся рисовать! Моя страница малого бизнеса для получения дополнительной информации или свяжитесь со мной здесь sip, урок рисования, нажмите! Портрет оленя, рисующего акрил на холсте, чтобы следовать вместе с ним, хотел бы знать, как я могу это сделать.Каждую неделю бесплатно маска из оленя с орнаментом одной из академий … Учебник по рисованию акриловыми красками всех оленей 28 ноября, 2020 — Исследуйте настенное искусство Бренди Марреро … Слова на холсте из искусственного дерева найти урок рисования Анжелы Андерсон ДРАНИЦИН Автор: ПЕТР ДРАНИЦИН в AM … Здесь * материалы перечислены ниже, но они никогда не могут достичь того удовлетворения, к которому Я стремлюсь на этом уроке. Об искусстве, художественная роспись, картина на холсте для рисования орнаментов в виде оленей … Хотелось бы знать, как я могу вывести свою картину на новый уровень, одно произведение другое! Реалистичный золотой пейзаж, акрил на холсте, следуйте инструкциям… У меня есть живопись.Хотел бы узнать, как я могу вывести свою живопись на новый уровень, пожалуйста, нажмите здесь 20 2020. Уроки рисования каждую неделю бесплатно Учебник по рисованию акриловыми красками с елкой и оленями 28 ноября 2020 года. У вас будет возможность приобрести эти уроки со скидкой Река и олени в краска Party Business, в гости. ) Учебники по искусству (1,452) живопись маслом (1) Архивы легко для вас, перечисленные ниже ‘Партнерская программа Amazon.
В первом случае перспектива фронтальная, во втором – угловая. Объекты, нарисованные во фронтальной перспективе, имеют одну точку сходапараллельных линий, совпадающую с главной точкой схода. При построении объекта в угловой перспективе на линии горизонта будут две точки схода, справа и слева от главной точки схода.
При этом все параллельные линии, идущие к горизонту, будут направлены под углом, ведущим к точке схода.
Для начала нанесите ряд параллельных линий на холст, не забывая пользоваться клавишей Shift.
Установить точку схода нам также помогает стенка справа с ее засечками.
Рисунок. ( 8 класс)
Организационная часть.
Рекомендовано проведение краткосрочных клаузур на тему городского пейзажа по представлению, а также рисование по памяти перспективных изображений зданий и улиц, направленное на подтверждение практических навыков учащихся и на развитие их творческого и пространственного мышления.
Но это все индивидуально, и зависит от поставленной задачи.
В период расцвета искусства люди столкнулись с новыми проблемами в живописи и архитектуре, которые потребовали новых решений. Перспектива помогла разрешить задачи, стоявшие перед творцами того времени. Поначалу люди применяли устройство со стеклом для более четкого понимания перспективы — на нем было проще обвести корректное изображение объектов, чтобы изобразить их на плоскости в соответствии с законами перспективы. Позднее появлялись и другие приспособления для облегчения этой задачи — различные камеры обскура и разнообразные линзы для этих целей.
Такое изображение подчеркивало религиозную тему, которая была особенно популярна в изобразительном искусстве в то время. Обратная перспектива подчеркивала полную ничтожность зрителя перед божественным изображением, возвышая последнего не только визуально с помощью перспективы, но и с применением других изобразительных эффектов. Такой метод создает особый трепет в душе зрителя, что было особенно важно во времена Средневековья, когда роли религии отдавалось очень большое значение, и искусство также не обходило его стороной.
При создании рисунка точка зрения будет находиться на оси цилиндра. Горизонт в таком случае окажется на линии окружности на уровне взгляда зрителя. Таким образом, в идеале при просмотре панорам зритель должен стоять в центре круглой комнаты. Существуют и более плоскостные изображения, не требующие такого положения картины, но тем не менее, каждое панорамное изображение так или иначе подразумевает собой отображение на поверхности цилиндра.
Человеческое зрение и восприятие устроено так, что ближайшие предметы выглядят для людей более четкими и темными, в то время как самые дальние — наиболее неясные и бледные. Именно на этом свойстве восприятия окружающего мира и основана методика тональной перспективы. Сложно не признать, что подобное отображение пространства действительно делает рисунок куда более реалистичным и правдоподобным, хотя он не соответствует настоящей реальности, как и при любом изображении объекта в перспективе на плоской поверхности.
В целом ученые объясняли данный эффект не только посредством «затуманивания» предметов воздухом, но и основываясь на свойстве восприятия человеком окружающего пространства — как на физическом уровне, так и на психологическом.
Если еще не успели- то нужно это сделать. По другому можно сказать,
что глазомер- есть наблюдательная перспектива. Но обладать хорошим глазомером не зная законов перспективы, так называемой- точной науки,
которая является частью линейной геометрии- линейной перспективы- этого маловато.
Следующий шаг- делаем из квадратика куб. Для этого нам надо найти отрезок a-b, который будет являться задней гранью куба.
Одно должно помогать другому.
Только в таком случае можно достичь хороших высот в рисунке, профессионализма.
Это дисциплинирует, учит
В формировании художника умение представить и так же изобразить то, что данный момент им не воспринимается, играет существенную роль.
В первую очередь нужно определить последовательность и содержание заданий, следует разобраться в особенностях данного вида рисунка. Само представление подразделяется на представления памяти и представления воображения. Различия этих двух видов, основой которых являются не просто прошлые восприятия, а подвергнувшиеся некоторым переработкам, заключается в характере и степени этой переработки.
Когда мы моделируем форму с помощью тона, то мы создаем иллюзию объема, использую градацию тона на поверхности формы. Рисуя, что либо, нужно обозначить свет и тень, а так же участки различной тональности. Для того, чтобы тени более ярко выражались, создается искусственное освещение, это имитация эффекта освещения от окна, от настольной лампы, от свечи, от солнца, от неба в пасмурный день. При решении композиционных задач, нужно учитывать ряд свойств, которыми обладают пространственные формы. Сюда входят вид формы, ее величина, масса, фактура, положение в пространстве, а так же цвет и освещенность натуры. Прежде чем начать рисовать с натуры, обязательно нужно рассмотреть предметы и представить из каких простых форм и линий они состоят. Прежде чем рисовать предмет, нужно сначала рисовать главную ось, засечки размеров предмета, затем нужно провести тонкие линии, чтобы обозначить размер.
Другая форма работы заключается в обогащении и уточнении уже сложившегося образа дополнительными наблюдениями.
Давыдова Н. Н. Управление процессами самоорганизации общеобразовательного учреждения // Образование и наука.- 2010.- № 11 (79). С.23-33.
Москва
В процессе художественного воспитания школьников у детей формируется способность чувствовать,
Стремление к прекрасному облагораживает человека.
Всестороннее психическое и личностное развитие.
Я говорю слово «яблоко», а вы изобразите его. У большинства из вас это яблоко большое, красное или зелёное, обязательно с листочком, потому что в вашей памяти с детства осталось воспоминание о красивом и большом яблоке, принесённом вам когда-то в подарок. Поэтому рисование с натуры в 1 классе мы называем рисование с натуры по памяти и представлению.
Рисуя с натуры пейзаж, дерево, цветок, изучая характер формы этих предметов, ребёнок проявляет интерес к красотам природы, к богатству и разнообразию её форм и красок, ребёнок видит пропорциональное соотношение частей и целого, улавливает ритм и гармонию форм природы, богатство цветовых оттенков, тем самым развивая эстетическое восприятие мира.
Эти два способа изучения натуры дополняют друг друга. Художники часто пользовались таким способом.
Детские впечатления постепенно превращаются в мысли. Учитель должен умело вести ученика через обучение к правильным представлениям о мире. Учеников знакомят с основными положениями цветоделения, учат правильно пользоваться цветом, тоном для передачи своих зрительных впечатлений от натуры (тёплый или холодный тон), передавать игру света и цвета на предметах, сохраняя зрительную достоверность изображаемого.
М.: Просвещение, 2000.
Это предусмотрено программой не случайно. Рисование с натуры является методом наглядного обучения и дает прекрасные результаты не только в деле обучения рисунку, но и в деле общего развития ребенка. Рисование с натуры приучает мыслить и целенаправленно вести наблюдения, пробужда-
Такой метод изучения формы дает прекрасные результаты, и мы знаем, что многие художники им часто пользовались. Так, И. Е. Репин в своих воспоминаниях о Крамском писал, что, работая над образом Христа, Крамской, желая яснее представить себе выразительность пластики формы головы, был вынужден вылепить ее из глины: «Он снял на станке мокрые покрывала, и я увидел ту же удрученную голову Христа, вылепленную из серой глины… Я не видел еще никогда только что вылепленной скульптуры и не воображал, чтобы из серой глины можно было вылепить так чудесно. Чтобы добиться легче рельефа и светотени».
Дать конструктивный анализ формы предмета, не прибегая к абстрактному мышлению, невозможно, а в рисунке постоянно приходится иметь дело с конструктивным анализом. Причем надо отметить, что рисование с натуры, как никакой другой вид изучения формы предмета, дает возможность развивать все моменты процесса абстрактного мышления.
Поэтому учащихся надо знакомить с основ-
В процессе художественного воспитания у школьников формируется способность чувствовать, понимать, оценивать, любить искусство и наслаждаться им. Обучение изобразительному искусству способствует художественно-творческой деятельности.
Школьники быстрее учатся самостоятельности, у них повышается интерес к знанию и науке, рождается стремление к дальнейшему совершенствованию в рисовании.
Как держать кисть, карандаш, смешивать краски и т. д. — все учитель должен показать. Показ должен сопровождаться словесным объяснением учителя.
Эти два способа изучения натуры дополняют друг друга. Художники часто пользовались таким способом. Например, дети в 1-м классе рисуют с натуры лист тополя. И, чтобы помочь им уловить характер формы, учитель для сравнения показывает лист сирени, березы, липы или клена. Это позволяет быстрее подмечать характерные особенности формы листа тополя и других листьев.
Все методы обучения должны отвечать основным принципам дидактики. В процессе обучения школьник должен усваивать знания, навыки и умения в единой, последовательной системе.
youtube.com/embed/vMySHSsQrYI?autoplay=0&start=0&rel=0″/>
drawschool.ru/poyetapnye-uroki-risovanija/bazovyi-urok-po-risovaniyu-dlja-novichkov.html). Измерения проводятся для определения габаритных пропорций.
У игрушек это, как правило, мордочка. У каких-либо вазочек акцентом может быть область с наиболее глубокой тенью. Если нет акцентов, то взгляду зрителя не за что зацепиться на Вашей картинке, и она становится для него скучной.
Если вы внимательно посмотрите на мой набросок рыси, вы увидите мои «рабочие линии», которые я стер и внес исправления.
То же самое можно сказать о масляной живописи, скрапбукинге, росписи по дереву и других направлений. 
При сегодняшнем ритме жизни современных детей (обилие кружков, секций и учебных занятий), им просто необходима ПСИХОЛОГИЧЕСКАЯ РАЗГРУЗКА!!!
Методика правополушарного рисования основана на теории американского невролога, лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри, доказавшего, что правое и левое полушария человека отвечают за совершенно разные виды деятельности. Левое (вербальное) – за логику и аналитическое мышление, а правое (образное) – за творчество и интуицию, восприятие формы и цвета.
Вызывая такое состояние на переговорах, при планировании и в других жизненных ситуациях, Вы сможете получать более качественные результаты практически во всем.
вместо 6000 р.).
Остались очень положительные эмоции от занятия и красивая картина, и желание прийти снова. Но второй раз я записалась к Кире на «Сирень», но оказалось, что администратор перепутала время проведения, и я записалась на другой мастер-класс.
Думала, что и второй поход на МК меня удивит и оставит положительные эмоции, но попала к Виктору Юрову на "Рассвет" с журавлями. Помещение досталось без дверей, и из-за этого мы слушали крики и общий шум, иногда кто-то приходил и заглядывал — это все отвлекает. Да и сам урок прошел не на ура — без перерыва, сам преподаватель уходил в себя, и вроде пытался объяснить у кого какие ошибки, и в итоге у меня на белом и зеленом фоне остались коричневые пятна от кисточки преподавателя. В самом процессе не редко приходилось спрашивать дальнейшие действия, так как у нас нет многолетнего опыта рисования.
В любом случае я еще буду посещать занятия, но уже буду смотреть к кому иду.
Вы буквально почувствуете, как активизируется та часть мозга, которая отвечает за творчество. Будто по волшебству на вашем полотне будут рождаться красивейшие изображения!
Гуашь должна быть по консистенции примерно как сметана. Это значительно облегчит дальнейшую работу. Приятного рисования — интересного и радостного!
Добавим в намешенную темно-серую краску (которой рисовали сугроб) немного зеленой, чтобы была не ядреная зеленая, а чуть приглушеннее.
Педагоги должны были принять новую образовательную модель обучения и быстро адаптироваться к ней, создав таким образом новую норму, комбинацию виртуальных, гибридных и обычных классных комнат. В этом увлекательном курсе вы будете учиться у опытных учителей, которые разработали методы, позволяющие справиться с новой нормой.
Их запутывают в социальных сетях и критикуют за отсутствие социальных навыков. Однако за ними будущее, и мы должны научить их так, чтобы они добились успеха. Для этого узнайте, как наилучшим образом удовлетворить уникальные потребности поколения Z и как вовлечь их в класс K-12.Узнай, что они думают, куда они идут и как они могут изменить мир.
Выбрав текст, например «Как обучать студентов, которые не похожи на вас» или «Каждый день против расизма», вы научитесь смягчать негативные последствия расовых и культурных предубеждений.
com/strategist/_components/clay-paragraph/instances/ck94j66ej001sxry6avfcikdl@published» data-word-count=»93″> В этот момент вы или кто-то из ваших знакомых, вероятно, стали мишенью для рекламы MasterClass — платформы онлайн-обучения, которая была запущена в 2015 году и в настоящее время включает более 85 классов, проводимых известными экспертами, в том числе Келли Уирстлер, РуПол и Стеф Карри. Хотя мы никогда раньше не думали о регистрации (мы, к счастью, можем выбирать мозги этих людей для нашей повседневной работы), с таким большим количеством людей, использующих этот продолжительный период времени, проведенного дома, чтобы узнать что-то новое, мы были интересно: А теперь пора записываться? 
«Тимбалэнд покажет, как он создал свои самые большие хиты с Мисси Эллиотт и Джастином Тимберлейком, и объяснит, как он применил свою вокальную технику битбокса в песнях.Я был так вдохновлен; в моей музыке теперь есть битбокс, и она звучит намного динамичнее ».
Все, как рисовать учебники на HelloKids, предоставлены нашим партнером, Dragoart.com. Домашние животные, покемоны, фантастические звери и драконы, будьте уверены, вы найдете что-нибудь, что можно нарисовать на Hellokids!
Покажи малышу наглядно, как рисуешь ты, как пользуешься ластиком, убирая ненужные линии. Дети быстро схватывают новую информацию, так что результат не заставит себя ждать.
Считает, что путешествия в одиночку по-своему прекрасны. Хотела бы однажды вернуться в солнечную Италию. Тонко чувствующую девушку наполняет силами и вдохновением природа. Инна любит растения, ее дом — зеленый уголок. Наш редактор увлеченно рисует портреты и натюрморты акварелью или акрилом! Автор надеется, что со временем люди станут более экоосознанными и каждый будет делать всё возможное, чтобы сохранить планету для следующих поколений. Любимые книги Инны — «Маленький принц» Экзюпери, «Звездная бабочка» Бернара Вербера и «Парфюмер» Патрика Зюскинда.
На спине у модных крошек Видим чёрные горошки.
Его я в траве Разглядеть не могу. Он тоже зеленый, Попробуй поймать. В огромных прыжках Он умеет летать. Был только что рядом, Теперь далеко. В зеленой траве Разглядеть нелегко.
Например, если он научится рисовать такого муравья, то потом он легко сможет воспроизвести на бумаге других насекомых.
( стрекоза, муравей)
Муравей – труженик, работяга. Стрекоза – любительница лёгкой жизни, развлечений, не думающая о будущем,)
Я также закрасил этим цветом глаза, части лица и панциря.
Затем делим овал на две части при помощи волнообразной линии, которая разграничит нижнюю часть от верхней выпуклой. Уточняем контур панциря. Детализируем в середине все элементы.
В этой статье мы рассмотрим, как нарисовать черепаху поэтапно.
Вершины треугольников соедините с границами овала. Изобразите голову и лапы. На этом рисунке будет 4 конечности, причем верхняя пара больше нижней по размеру. Нарисуйте хвост.
Все эти черепахи реалистичные, но если ребенку в саду дали задание изобразить это животное, то нарисуйте мультипликационного героя. Его рисовать гораздо проще. Сначала сами попробуйте изобразить рептилию, а после покажите этапы художеств вашему малышу. Ребенок оценит черепаху-детеныша с большой головой. Для этого начинайте работу с прорисовывания головы. Она не овальная, а имеет вытянутую форму, напоминающую знак «?». После того как крючок готов, соедините конец вопросительного знака с местом, где располагается точка. Пририсуйте нижнюю часть панциря. Теперь изобразите верх «домика» зверушки. Нанесите на рисунок лапы, глаза и рот. Не забудьте придать панцирю рельеф. В итоге получится симпатичный мультипликационный герой. 
Лапы черепахи служат ей одновременно и плавниками, поэтому нарисуйте их в форме треугольников. Средняя линия будет делить туловище черепахи, и будет служить границей зеркального отражения деталей рисунка и лишь только голова будет одна, хотя бывает, что черепахи рождаются и с двумя головами.