Иллюстрации для книги. Три способа иллюстрировать Вашу книгу.
Иллюстрации в книге – важный эмоциональный фактор воздействия на читателя художественной литературы, который оказывает эстетическое и смысловое влияние. Иллюстрации способствуют лучшему восприятию текстов любого уровня сложности, помогая делать выбор в пользу конкретного издания!
В этой статье мы познакомим вас с основными моментами иллюстрирования и расскажем о способах как это сделать. Вам останется только выбрать подходящий способ оформления своей книги иллюстрациями.
Величина, формат и расположение каждой иллюстрации в книге имеет свое назначение. Вам необходимо познакомиться с тем, как обычно размещаются иллюстрации и техниками их рисования, чтобы общаться с художниками-иллюстраторами на «одном языке».
Выделяют следующие типы иллюстраций:
- Фронтиспис. Такая иллюстрация для книги печатается на отдельном плотном листе бумаги и приклеивается к левой стороне первого книжного блока, разворота титульного листа перед первой страницей текстового материала.
Как правило, на этом листе отображается главная идея, действие повествования. В некоторых случаях здесь располагают портрет писателя или главного героя сюжета произведения. - Заставка. Используется для украшения начала главы или раздела, и воспроизводит тематическую расшифровку содержания всей рубрикационной части издания, это, своего рода, графическое вступление. Заставка подготавливает читателя к развитию сюжета, эмоциональному восприятию произведения. Помимо тематических картинок, в начале разделов нередко используют орнаментальную, символическую, предметно-декоративную тематическую композицию, называемую линейкой.
- Полосная. Рисунок, который занимает всю страницу книжки.
- Полуполосная. Картинка, которая располагается в любом месте страницы: сверху, снизу, справа или слева.
- На развороте. Изображение, занимающее разворот издания.
- Оборонная. Тематическое изображение, обрамленное текстом.
- Рисунки на полях. Небольшие изображения, распределенные по краю текстовой полосы.

- Фоновая. Часто используется в цветных подарочных изданиях. Текст располагается поверх изображения.
- Концовка или виньетка. Рисунок или графический элемент располагают в конце текста. Его выполняют в одном сюжетно-тематическом исполнении с заставкой.
Ниже перечислены основные техники рисования:
- карандаш или уголь;
- акварель или масло;
- штриховой рисунок в стиле книг из славного времени СССР;
- компьютерная графика, в том числе и 3D;
- фотоколлаж – иллюстрация, составленная из нескольких фотографий;
- фотореалистическое рисование.
Познакомьтесь с иллюстрациями, выполненными в разных техниках, и подоберите для себя подходящий вариант.
УгольАкварельКарандашФотореалистическое рисованиеШтриховой рисунокФотоколлаж
Привлекательность обложки издания, эстетичный и запоминающийся внешний вид, тематически правильно подобранные иллюстрации – гарантия будущего успеха книги. И здесь автору важно решить, какой способ иллюстрирования выбрать.
Способ 1: Заказать иллюстрации художнику-иллюстратору
Привлечение профессионального иллюстратора, художника-оформителя – один из лучших вариантов обеспечения своего письменного творения высококачественными изображениями в полном соответствии с изложением. Все иллюстрации для книги выполняются в единой технике рисования, поддерживается единый стиль, согласованный с автором.
Привлечение к работе иллюстратора не самый дешевый метод, но самый выигрышный в плане качества и точной передачи замысла автора.
Способ 2: Подобрать готовые иллюстрации для существующего сюжета
Данный способ хорошо подходит для стихов или рассказов, где все иллюстрации не связаны общей темой.
В Интернете можно найти множество готовых изображений по теме произведения. Но использовать их для оформления своей книги необходимо только с разрешения художника или фотографа, так как в этом случае существуют авторские права на изображение. Несоблюдение этого требования может привести к непредсказуемым последствиям: судебные разбирательства, денежные штрафы.
Поэтому лучше обратиться к услугам сайтов-фотобанков, где все фотографии, репродукции, рисунки предоставляются за небольшую плату, а иногда и бесплатно. Широкий выбор, высококачественное исполнение изображений позволяют оформить литературное произведение, не нарушая чужих авторских прав. Наше издательство пользуется услугами фотобанка www.lori.ru, где можно быстро найти подходящее изображение по ключевым словам.
Способ 3: Найти художника среди своих родственников или знакомых
Если Вы поинтересуетесь, то удивитесь, сколько знакомых Вам людей умеют рисовать. Пусть не очень профессионально, зато очень мило и душевно. Эти люди будут рады возможности иллюстрировать Вашу книгу бесплатно, за небольшое вознаграждение или ответную услугу. Пусть рисуют на бумаге. А затем в издательстве иллюстрации профессионально отсканируют и вставят в макет книги.
Услуги художников-иллюстраторов издательства ТРИУМФ
Наши специалисты создают иллюстрации в любой технике. Заказывая издание произведения в нашем издательстве, автор получает возможность работать с иллюстратором напрямую, что позволяет ему не только обсудить технику выполнения работ, количество рисунков, но и договориться о стоимости.
Оплата также производится художнику напрямую.
Джин Фрэнкс. Рисунок карандашом. | Учимся рисовать
Я надеюсь, что книга, которую вы держите в руках, доставит вам настоящее удовольствие. Чудесные, полные чувства рисунки, которые вы найдете на этих страницах, дадут вам вдохновение, которое так необходимо художнику. Поэтическая красота и тонкость этих работ делают их неотразимыми. Я влюблялась в каждый из них, как только он появлялся, мне кажется, то же самое произойдет с вами, когда вы будете листать книгу.
Джин Френкс использует возможности карандаша в гораздо большей степени, чем многие другие художники: с его помощью он воспроизводит мельчайшие детали и передает самые тонкие переходы тона. Кроме того, Джин делится с читателями своей впитанной с молоком матери философией и любовь к старым вещам. Он стремится помочь как серьезным студентам, так и тем, кто может посвятить рисунку только пару часов в неделю для собственного удовольствия.
На личном примере Джин не только объясняет, как держать карандаш, но и учит видеть красоту в самых обычных вещах. То непоколебимое упорство, с которым он стремится к совершенству, послужило источником вдохновения для сотен студентов. Один из них недавно написал ему письмо: «Если учитель по-настоящему мудр, он не будет принуждать ученика войти в дом Мудрости, но подведет его к порогу собственного разумения», — определив таким образом подход Джина к обучению рисунку. «Никто не может тебя научить, — сказал он как-то. – Я могу только дать тебе инструменты, но учить себя ты будешь сам».
Джин не делает попытки в одной единственной небольшой книге дать исчерпывающую информацию о таком предмете, как рисунок карандашом. Его главная цель – пробудить интерес к этой технике, подвигнуть на ее изучение.
Pencil Drawing. Автор: Джин Фрэнкс. Переводчик: Е. Ильина. Языки: Русский. Издательство: АСТ, Астрель. Серия: Библиотека художника. ISBN 978-5-17-023738-8. 5-271-08256-3, 0-929261-03-8; 2007 г.
Дополнительные характеристики
Рисунок карандашом | Джин Фрэнкс | Pencil Drawing | Библиотека художника | Купить книги | ISBN 978-5-17-023738-8. 5-271-08256-3, 0-929261-03-8
Скачать книгу «Рисунок карандашом» бесплатно в ознакомительных целях!
Смотрите также другие материалы:
Объемный рисунок и перспектива. Норлинг Э.
Основы рисунка. Шембель А. Ф.
Ревякин П. П. Техника акварельной живописи.
Книга черновых писем и записей. На странице 1 а) — рисунки-наброски карандашом
— Любой -АбаканАбатскоеАвтополигонАганАгаповкаАгидельАгиришАзиатская, п.АккоАксаркаАкъярАлейскАлександров ГайАлтайскоеАлупкаАлябьевский (Ханты-Мансийский автономный округ — Югра)АнадырьАндреевка (Республика Башкортостан)Анжеро-Судженск (Кемеровская область)АнкараАнниноАппатитыАрадАрамильАрзамасАриэльАрлюк, п.ст.АрмавирАрмизонскоеАромашевоАрсеньевАрхангельскАсиноАскаровоАскиноАстраханьАфулаАчинскАшаАшдодАшкелонБ.
СорокиноБаево, с.БайкаловоБаймакБака-аль-ГарбияБакалыБакуБалаковоБалашихаБанниковоБаня-ЛукаБаранчинскийБарнаулБарселонаБарсовоБат-ЯмБатайскБейт-ШеанБейт-ШемешБейтар-ИлитБелгородБелградБелебейБелозерскоеБелоозерскийБелорецкБелоярскБелоярскийБелоярский, пгтБелый ЯрБердюжьеБерезово, пгт.БерезовскийБерезовский (Свердловская область)БеркутБерлинБеэр-ШеваБигилаБийскБикинБиробиджанБирскБишкекБлаговещенскБней-БракБобровоБогандинскийБогдановичБогородскоеБокситогорскБолгарБолчары, с.БольшевикБольшеустьикинскоеБольшое СорокиноБорБорисовка, с.БоркиБоровинкаБоровскийБоровскоеБородиноБратскБредыБрестБронницыБрянскБудапештБуланашБураевоБухарестВагайВалдайВаргашиВаршаваВаховскВашингтонВеликие ЛукиВеликий НовгородВенаВереяВерхнеказымский, п.ВерхнеуральскВерхнеяркеевоВерхние ТатышлыВерхний УфалейВерхняя Пышма (Свердловская область)ВерхотурьеВидноеВикуловоВинзилиВиноградовскийВифлеемВладивостокВладикавказВладимирВолгоградВолгодонскВолжскийВологдаВолховВолчанск (Свердловская область)ВольскВоронежВоскресенскВыборгВысоковскВьентьянГаджиевоГатчинаГвардейское, пгтГеоргиевскГерцлияГиват-ШмуэльГиватаимГлазовГолицыноГолышмановоГомельГорки-2Горно-АлтайскГорноправдинскГороденкаГоршковоГорьковкаГорюновоГрозныйГрэсГубкинскийГурзуфГурьевскДавлекановоДагомысДалматовоДачное (Республика Татарстан)ДегтярскДеденево, пос.
Демьянка (Тюменская область)ДиксонДимонаДмитровДнепрДобринкаДолгодеревенскоеДолгопрудныйДомодедовоДрезденДроноваДубнаДубровкаДудинкаДушанбеЕгорьевскЕкатеринбургЕлабугаЕлыкаево, с.ЕльцовкаЕманжелинскЕмбаевоЕрмолиноЕршовЕткульЖелезногорскЖуковскийЖуравлево (Кемеровская область)ЗаводоуковскЗавьяловоЗайцева речка, сп. (Ханты-Мансийский автономный округ — Югра)ЗалесовоЗаполярный (Мурманская область)ЗаречныйЗаринскЗвёздный городокЗеленоборскЗлатоустЗмеиногорскЗнаменскоеИвановкаИвановоИгаркаИглиноИгримИерусалимИжевскИзлучинскИкшаИланскийИнтаИрбитИркутскИсетскоеИскаИстраИсянгуловоИсянгуловоИшимИшимбайЙехуд-МоноссонЙокнеамЙошкар-ОлаКазанскоеКазаньКазымКалансуаКалач-на-ДонуКалининградКалтанКалтасыКалугаКамаКаменск-УральскийКаменск-ШахтинскийКамень-на-ОбиКамышинКанашево, с.КанскКарабашКарагандаКарасукКаркатеевыКармаскалыКармиэльКарпинскКарталыКасимовКаскараКаслиКатав-ИвановскКафр-КасемКашиноКемеровоКерчьКетовоКиевКизильскоеКиргиз-МиякиКириши (Ленинградская область)КировКировскКирьят-АтаКирьят-БяликКирьят-ГатКирьят-МалахиКирьят-МоцкинКирьят-ОноКирьят-ШмонаКирьят-ЯмКиселевск (Кемеровская область)КичигиноКишинёвКлепиково, с.
КлинКогалымКолесниковоКоломнаКолпашевоКоммунистическийКомратКомсомольск-на-АмуреКомсомольскийКондинскоеКонстантиново (Рязанская область)КопейскКоркиноКоролёвКоряжмаКостанайКостромаКотельникиКотовскКрасная ГоркаКрасноармейскКрасногорскКраснодарКраснознаменскКраснообскКраснотурьинскКрасноуральскКрасноярскКриулино (Свердловская область)КронштадтКуала-ЛумпурКузнецкКуйбышевскКулундаКумертауКуминскийКунашакКурганКурсавкаКурскКуртамышКурчатовКусаКушваКфар-СаваКызылКыштымКяхтаЛабытнангиЛангепасЛарёвоЛебедевкаЛебяжьеЛевашовоЛенино, пгтЛенинск-КузнецкийЛермонтово, с.Лесниково, с.Леуши, п.ЛипецкЛобняЛодЛодейное ПолеЛомоносовЛондонЛосино-ПетровскийЛотошиноЛугаЛуговойЛуговскойЛунино, р.п.ЛуховицыЛыткариноЛыхма (Ханты-Мансийский автономный округ — Югра)ЛюбаньЛюблянаЛянторЛяховоМаале-АдумимМаалот-ТаршихаМагаданМагасМагнитогорскМадридМайкопМалеевка (Московская область)Малиновка, п.Малиновский (Ханты-Мансийский автономный округ — Югра)МалоязМалый Атлым, с.МалышеваМаранка, с.МарфиноМаслянскийМахачкалаМашковоМегионМедыньМеждуреченскМеждуреченскийМелеузМесягутовоМиассМиасскоеМигдаль-ха-ЭмекМизоновоМинскМинусинскМихайловкаМичуринскМодиин-ИлитМодиин-Маккабим-РеутМожайскМолодежный (Московская область)МолочныйМончегорскМорткаМоскваМосковскийМосрентгенМошковоМраковоМужиМундыбаш, пгт.
МуравленкоМуриковоМурманскМытищиМюнхенНабережные ЧелныНавашиноНагарияНадымНазаретНальчикНаро-ФоминскНаровчатка, п.Нарьян-МарНацрат-ИллитНекрасовскийНелидовоНемчиновкаНесвижНетанияНетивотНефтекамскНефтеюганскНешерНижневартовскНижний НовгородНижний ТагилНижняя СалдаНижняя ТавдаНикель (Мурманская область)Николаевка, д.Николо-БерезовкаНовая заимкаНовичиха (Алтайский край)НовоаганскНовоалександровкаНовоалтайскНовоаннинскийНовобелокатайНовоегорьевскоеНовокузнецкНоволыбаевоНоворомановоНовоселезневоНовосибирскНовосиньково (Московская область)НовотарманскийНовоуральскНовочеркасскНовый ПутьНовый УренгойНогинскНоябрьскНур-СултанНяганьНязепетровскОбнинскОзерскОзёрыОктябрьскийОктябрьское, Ханты-Мансийский автономный округОктябрьское, Челябинская областьОкуловкаОкунёвоОленегорскОльховкаОмскОмутинскоеОнохиноОпочкаОр-АкиваОр-ЙехудаОрджоникидзевскоеОрелОренбургОрехово-ЗуевоОрловкаОсинникиОстровОфакимОхтеурье, сп.ОчёрПавловскПадунПекинПензаПервоуральскПересветПермьПершиноПетергофПетровское (Московская область)ПетрозаводскПетропавлоск-КамчатскийПечорыПионерскийПластПлатоновкаПлесПлотниково (Кемеровская область)ПодольскПодосинки, пос.
ПойковскийПокачиПоловинкаПолярныйПорховПоселки, с.посёлок Совхоза Будённовец (Дмитровский городской округ, Московская область)ПочинокПрагаПреображенскаяПрииртышскийПриобье, гп.ПриозерскПриполярный (Ханты-Мансийский автономный округ — Югра)ПротвиноПрохоровкаПсковПуровскПуршевоПушкинПушкиноПущиноПыть-ЯхПышма, пгтПятковоРаананаРадужныйРаевскийРамат-ГанРамат-ха-ШаронРаменскоеРамлаРассветРахатРебриха, с.РевдаРегенсбургРежРеутовРеховотРимРишон-ле-ЦионРовноРогачевоРостов-на-ДонуРош-ха-АинРошальРощинскийРубцовскРузаРузаевкаРусскийРыбинскРыбное, пос.РязаньСакиСалаватСалехардСалымСамараСанкт-ПетербургСаранскСаратовСаткаСахнинСаянскСвободный, п.СдеротСевастопольСеверо-Енисейский (Красноярский край)СеверодвинскСевероморскСевероуральскСеверск (Томская область)СелятиноСергиев ПосадСергиноСеребряные ПрудыСередаСеровСерпуховСестрорецкСетовоСеулСибайСибирскийСимферопольСингапай, сп.Синий БорСитне-ЩелкановоСкалистый (Челябинская область)СкопинСлавгородСладковоСланцыСмирных (Сахалинская область)СмоленскСнежинскСнежногорскСоветскийСолнечногорскСолнечныйСолонешноеСорумСосновкаСофияСочиСпас-ЗаулокСредняя АхтубаСтавропольСтарая ЗаимкаСтарая ЛадогаСтароалейскоеСтаробалтачевоСтарокуктовоСтерлитамакСтрежевойСтрехниноСтуденческий, п.
СтупиноСузунСургутСухой ЛогСызраньСыктывкарСысертьТабуныТаежный (Ханты-Мансийский автономный округ — Югра)ТазовскийТайбеТайгаТалдомТалинка (Ханты-Мансийский автономный округ — Югра)ТалицаТамбовТамраТарасковоТарко-СалеТашкентТверияТверьТель-АвивТимоново (поселок)ТираТираспольТират-КармельТихвинТоболовоТобольскТолбазыТомскТопкиТосноТрёхгорныйТроицкТроицкий (Белгородская область)Троицкое, с.ТуапсеТуймазыТулаТуринск (Свердловская область)ТуртасТюменьУватУвельскийУгловское, с.УйскоеУлан-БаторУлан-УдэУльт-ЯгунУльяновскУмм-эль-ФахмУнъюганУпоровоУрайУральскУренгойУрюпинскУсовоУспенкаУсть-КалманкаУсть-КатавУсть-КачкаУсть-Кокса, с.Усть-Кяхта, с.УфаУчалыУчкекенУшья, д.Уяр (Красноярский край)Федино (Московская область)ФедоровкаФедурновоФеодосияФершампенуаз, с.ФроловоХабаровскХабарыХадераХайфаХанойХанты-МансийскХанымейХарсаим, с.ХельсинкиХимкиХод-ха-ШаронХолонХомутининоХотьковоЦелина, п.ЦелинныйЦфатЧайковскогоЧандигархЧаныЧастоозерье (Курганская область)ЧебаркульЧебоксарыЧекмагушЧелябинскЧервишевоЧеремшанка, с.
ЧереповецЧеркесскЧерноголовкаЧерноморскоеЧерняховск (Калининградская область)ЧесмаЧеховЧистопольЧитаЧишмыШадринскШаляШамары, п. Шаран (Республика Башкортостан)ШатураШаховскаяШацкШевляковоШефарамШипицино, пгтШугур, д.ШумихаШурупинскоеШушарыЩёлковоЩучьеЭйлатЭлектростальЭлистаЭльадЮганская Обь, сп.ЮгорскЮграЮжно-СахалинскЮжноуральскЮргинский, п.ЮргинскоеЯвнеЯгодный, п.ЯзыковоЯкутскЯлтаЯлуторовскЯнаулЯрЯр-СалеЯренск, с.ЯрковоЯрославльЯхромаЯя
10 лучших учебников для художника
Если ваша давняя мечта научиться рисовать как настоящий художник, но нет времени для того, чтобы идти в художественную школу, или денег, чтобы нанять репетитора, не отчаивайтесь! Вы можете самостоятельно заняться обучением дома в свободное и удобное для вас время. Главное – это тщательно подготовиться, потому что вашим учителем будете вы сами.
В первую очередь необходимо понять, какими именно знаниями вы должны овладеть. Решающее значение в самостоятельном обучении имеют правильно подобранные книги.
В учебных заведениях для художников-живописцев преподают следующие дисциплины: рисунок, живопись, композиция, цветоведение, анатомия и перспектива. Если вы самостоятельно решили изучать курс рисования, то вам понадобится набор следующих учебников.
Рисунок
Основы учебного академического рисунка. Николай Ли.
Автор подает весь курс академического рисунка, последовательно раскрывая все материалы учебной программы художественного училища. Шаг за шагом вы легко освоите рисование простых геометрических тел (куб, цилиндр, сфера, конус, пирамида), которые лежат в основе конструкций любых более сложных предметов таких как греческие вазы, капители, предметы мебели, дома, человеческое тело. Из этой книги вы узнаете основы линейной перспективы, метод конструктивного построения в рисунке, понятие о пропорциях предметов и их значение в рисунке, а также знания пластической анатомии тела человека.
Рисунок. Наброски и зарисовки. В. К. Кузин
Выполнение набросков и зарисовок играет важную роль в развитии выразительности рисунка, цельности видения, умения передать пропорции и основные черты позы.
Данная книга ознакомит вас с художественными возможностями линии и пятна, а также с различными материалами, которыми можно выполнять наброски. Здесь полно примеров набросков выдающихся художников. Кроме того, вы узнаете роль набросков в создании композиции, и освоите техники и схемы построения набросков и зарисовок.
Игра света и тени для художников. Бёрн Хогарт
Из этой книги вы узнаете о всевозможных типах освещения и влияние света на материальность. Вы получите обширное представление о том, что такое светотеневой рисунок на плоскости, и какую роль играет свет в моделировке формы. У вас будет представление о том, какие есть категории света и тени, и как влияет свет на выразительность композиции. А также поймете, чем отличаются друг от друга плоский рассеянный свет, лунный свет, скульптурный свет, пространственный свет, фрагментарный свет, ослепляющий свет, выразительный свет. В целом, в этой пособии вы обнаружите сотни определений света и получите более глубокое представление о его функции в рисунке.
Техника акварельной живописи. П. П. Ревякин
Эта книга, выпущенная еще во времена СССР, является универсальным руководством по академической живописи. Она дает широкое представление о влиянии освещения на цвет и раскрывает такие основные понятия в живописи как собственный и отраженный свет, цветовая температура, светотень, локальный цвет предмета. Этот учебник познакомит вас с особенностями чувствительности нашего зрения к цвету и различными видами цветовых контрастов. Вы узнаете, какие материалы необходимы при работе с акварельными красками, а также особенности взаимодействия различных пигментов с бумагой. Здесь описана подробная методика работы классического способа моделировки формы предметов при помощи акварельных красок, а также дается понятие о перспективе и планах в живописи. Значительная часть книги посвящена написанию архитектурных сооружений, поэтому ее полезно будет прочитать даже архитекторам.
Основы живописи.
Могилевцев В. А.
Эта книга рассчитана на профессиональное обучение портретной живописи. Здесь изложены базовые знания об академической живописи маслом в жанре портрета. Также здесь есть описание перечня необходимых материалов, этапы рисунка кистью на холсте, схема проработки деталей (глаза, нос, губы). А также здесь рассмотрены цветовые отношения и выразительные средства живописи. Книга разбита на 4 раздела: голова, портрет с руками, фигура, копирование. В каждом из разделов автор подробно описывает все этапы работы от замысла, создания эскиза до детализации и обобщения готового портрета. Кроме этой книги у Могилевцева есть еще две отличные книги “Основы рисунка” и “Наброски и учебный рисунок”, которые также заслуживают внимания и могут служить альтернативой вышеуказанным учебникам по рисунку.
Полный курс масляной живописи. Хеннес Руиссинг
В данной книге вы найдете описание материалов для живописи маслом, рецепты грунта, методы создания подрамника, обтяжки его холстом и проклейки грунтом.
Автор демонстрирует все этапы работы: от наброска до создания готового живописного полотна. Из этой книги вы узнаете как работать с мастихином, чем отличаются пастозные и лессировочные краски, что такое воздушная перспектива и колорит. Здесь есть простые примеры для наработки техники письма маслом в основных жанрах. Кроме того автор дает понятие о цветовых контрастах и способах применения их в живописи, а также дает советы, как избежать многих ошибок при работе с красками начинающим художникам.
Курс акварельной живописи. Пейзаж за считанные минуты. Кейт Фенвик.
Если вам больше по душе акварель, то эта книга позволит с легкостью освоить пейзажную живопись. Она содержит в себе множество иллюстрированных примеров. При помощи нее вы освоите технику написания деталей пейзажа, которые порой представляют сложность для начинающих – это вода, архитектурные детали, камни, одиночные деревья. Автор детально рассматривает способы написания различных атмосферных эффектов, архитектурных и горных пейзажей, учит различным приемам написания неба, леса, воды.
Он раскрывает секреты своей палитры, демонстрирует возможности применения маскирующей жидкости, дает множество мелких практических советов.
Анатомия
Изображение человека. Готтфрид Баммес
Безусловно, самый лучший автор, которого можно найти для изучения пластической анатомии художнику. Баммес не только профессионально излагает анатомию фигуры человека, но и дает представление об изображении фигуры на плоскости. Самая лучшая его книга «Анатомия для художников», к сожалению, не переведена на русский язык. Поэтому всем, кто не владеет немецким языком, рекомендую ознакомиться с этими двумя книгами на русском языке «Образ человека» и «Изображение человека. Основы рисунка с натуры», которые являются компиляцией оригинальной книги на русском языке. Первая книга является подробным курсом анатомии и дает полное представление о строении, пропорциях человеческого тела, изображении статичной и динамичной человеческой фигуры. Вторая книга посвящена больше именно процессу рисования фигуры на плоскости и позволит вам освоить различные способы моделирования формы человеческого тела.
Цветоведение
Искусство цвета. Иоханнес Иттен
Данная книга представляет собой обширный труд о теории цвета. Она познакомит вас с физической природой цвета, расскажет об основах цветовой гармонии и даст полное представление о системе цвета. Вы узнаете не только о цветовом конструировании, всех типах цветового контраста, цветовой гармонии и теории цветовой выразительности, которые являются базой во многих учебниках по цветоведению, но и расширите свое представление о цвете боле глубокими познаниями. Автор углубляется в изучение семантики цвета, субъективного восприятия цвета, пространственного воздействия света на цвет. Кроме того, Иттен уделяет внимание теории цветовых впечатлений, что является особенно важным для художников-живописцев, которые интересуются реалистичной передачей объектов в световоздушной среде.
Композиция
Основы композиции. Н. М. Сокольникова.
Несмотря на то, что этот учебник рассчитан на учащихся 5-8 классов, на мой взгляд, это полезная книга как для начинающего, так и для опытного художника.
Здесь в простой форме изложены основы композиции и очень удачно подобраны примеры, которые доступно передают логику композиционного размещения объектов на плоскости. Книжка знакомит читателя с элементарными правилами и средствами композиции, значением диагоналей в передаче движения, силовыми линиями формата, средствами выделения сюжетно-композиционного центра, правило золотого сечения, симметрии и асимметрии. В общем, здесь вы найдете все необходимое, что нужно учитывать при построении любой композиции, включая практические советы, которые легко усваиваются и применяются.
Вот с таким набором учебников, вы можете справиться с процессом обучения рисованию самостоятельно! Все эти книги можно легко скачать в интернете, но еще лучше будет приобрести их оригиналы для настольного чтения. Напоследок, еще один совет – старайтесь обращаться в первую очередь к методической литературе авторов-академиков и избегать поверхностных брошюр в мягкой обложке с броскими названиями, которые, как правило, не дают системных знаний.
Превью: Depositphotos
Читайте также:
Основы рисования: как построить удачную композицию для рисунка
Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело
Основы рисования: правила цветовой палитры в живописи
Карандаш. С чего начать — Научиться рисовать
В опросе победил карандаш и я с удовольствием начинаю цикл статей в его честь 🙂
Карандаш — это, пожалуй, самый распространенный, доступный и многофункциональный материал для художника. Карандашами можно делать и наброски, и зарисовки, и полноценные законченные картины.
Карандаш предоставляет возможность художнику работать разной толщиной линии, варьировать тон, изменять характер штриха, передавать объем, характер и фактуру предметов, все зависит лишь от знаний, навыков и мастерства человека, в руках которого оказывается этот материал. А еще его всегда легко взять с собой.
В общем, лично я карандаши нежно люблю и регулярно использую. Однако, есть несколько важных моментов, которые следует знать, когда начинаешь рисовать карандашом, о них и будет эта статья.
Твердость карандашей
Карандаши бывают разной мягкости (твердости). И это нужно учитывать в работе. Это не значит, что у вас обязательно должна быть вся линейка от 9Н до 9В, по моему опыту можно прекрасно обойтись 3-4 карандашами, а иногда и одного достаточно. Важно лишь понимать, какой тоновой диапазон способен дать имеющийся в наличии набор.
9Н — это самый твердый, а значит и самый светлый тон, HB — средний, 9В — самый темный тон.
Например, в моем активном наборе присутствуют следующие карандаши: Н/HВ, 2В, 3В/4В, 6В и 8В. И этого более чем достаточно практически для любого карандашного рисунка.
Однако, карандаши по-разному ложатся на разную бумагу и тон может значительно видоизменяться в зависимости от того, на чем делается рисунок. К тому же тон можно регулировать силой нажима и видом штриха. Поэтому перед работой всегда имеет смысл свои карандаши протестировать именно на том материале, на котором будет выполняться рисунок, чтобы заранее представлять себе на что они способны.
Виды карандашей
- Офисный, он же школьный. Этот вид карандаша неизменно присутствует в любом канцелярском магазине, подходит для набросков, однако, нет вариантов разной твердости и для художественных работ практически не используется.
- Художественный карандаш. Такие карандаши уже имеют диапазон твердости. У большинства производителей можно найти карандаши от 9Н до 9В. Они лучше по качеству, подходят как для набросков, так и для зарисовок и длительных этюдов. Их при необходимости можно докупить поштучно.
- Механический карандаш. Существуют механические карандаши с разной толщиной грифеля, самые распространенные это 0,5-0,7 мм, но могут быть механические карандаши и с толстым грифелем 5-6 мм. Грифели для механических карандашей могут быть разной мягкости. Как правило, это НВ/2B.
- Плотницкий карандаш. Это широкий плоский карандаш в деревянной прямоугольной оболочке. Он был создан для столярных работ, но полюбился и многим художникам, поскольку позволяет наносить тон широкими мазками, а также дает хорошую вариативность линии.

- Акварельный карандаш. Этот карандаш дает возможность размывать нанесенные штрихи водой. Например, вот так
- Графитный карандаш без деревянной оболочки. Такие карандаши могут иметь форму круглого и граненого карандаша с защитным покрытием на грифеле, или форму прямоугольного брусочка. Очень хорошо набирают тон, дают вариативную линию, можно сделать любой кончик.
- Угольный карандаш. Уголь очень пластичен, его можно смешивать, наносить пальцами, тканью, накладывать как жирными мазками, так и едва заметными, четкими штрихами, или равномерным тоном. Поэтому уголь так любим и часто используется художниками. Выпускается он в разных вариантах: в виде карандаша, брусочков, палочек, в прессованном виде с добавлением углерода и т.д.
Что касается производителей, то у меня сейчас самые ходовые карандаши марок Koh-i-noor и Faber Castell. Учитывая их распространенность, доступность и хорошую репутацию, можно начать именно с них.
Как точить карандаш
Правильно точить карандаш очень важно. Вы должны отбросить все дела, отключить гаджеты, запереть дверь и не выходить из дома, пока не научитесь точить карандаши так, как показано на рисунке слева, иначе шансов стать художником у вас никаких! Шучу-шучу, все не так драматично 🙂
Существует 2 основных вида заточки карандашей:
- Классическая заточка карандаша конусом
- Заточка карандаша «лопаточкой»
И все они делаются не точилкой, а резаком. Поэтому первое, что стоит сделать, вознамерившись научиться рисовать карандашом, это убрать подальше точилки и взять в руки резак или канцелярский нож. Видео в ютубе на эту тему масса, но важно понимать зачем это делается.
Правильно заточенным карандашом можно рисовать линии разной толщины, это раз, можно равномерно и быстро набирать тон боковой стороной грифеля — это два, можно создавать разнообразные фактуры и сложные штрихи — это три.
Способы держать карандаш
Для того, чтобы использовать максимальные технические возможности карандаша, художники предпочитают держать его определенным образом.
Существуют 2 основных варианта держать карандаш:
- Карандаш удерживается 3 пальцами: большим, указательным и средним (рис. а).
- Карандаш держится всеми пальцами, как шпага (рис. б).
Рекомендуется держать карандаш достаточно далеко от заточенного конца, чтобы не заслонять от себя рисунок. Помимо этого такое положение позволяет работать более широко, экономя усилия руки.
Во время работы карандаш держится в основном на весу, что улучшает маневренность руки и позволяет рисунку не затираться.
Если нужен легкий упор на поверхность листа, то это делается на кончики безымянного пальца или мизинца (рис. в) либо на конец мизинца (рис. г).
Карандаш в руке должен быть в постоянном движении и при смене направления штриха, выявляющего форму, меняет свое положение и карандаш.
Не желательно сильно сгибать руку в локте, когда рука вытянута рисовать гораздо удобнее.
Рисовать в таком положении нужно за мольбертом, когда плоскость на которой ведется работа расположена так, что луч зрения падает на нее под прямым углом, это дает возможность видеть свой рисунок без перспективного искажения.
В случае рисования в скетчбуке, за столом, в походных условиях все эти условия соблюсти сложнее и приходится идти на компромиссы, однако, поставленной рукой это делать будет гораздо проще и удобнее.
Техники рисования карандашом
Основные техники рисования:
- штриховка
- тушевка
- растушёвка
Для рисования карандашом используются штриховка и тушевка.
Растушевка иногда применяется в работе с мягкими материалами, такими как уголь, пастель, сангина и сепия. В работе карандашом растушёвка не используется (во всяком случае для начинающих художников ее использование нежелательно).
Штриховка
Штриховка — это нанесение отрывистых коротких линий (они же штрихи), расположенных на небольших интервалах, в определенной последовательности.
Последовательность эта может сильно отличаться.
Классический всем известный штрих сеточка получается нанесением нескольких слоев перекрестной штриховки, где каждый последующий слой параллельных штрихов ложится на предыдущий под небольшим углом, который может варьироваться, но не больше 45 градусов. Сила тона в данном случае зависит от мягкости карандаша, силы нажима и количества слоев.
Вообще, о штриховке можно говорить долго, поэтому чуть позже напишу отдельную статью с примерами и нюансами.
Тушевка
Тушевка предполагает равномерное нанесение тона, не отрывая карандаш от бумаги.
Этот технический прием используется для обработки только относительно небольших участков рисунка, либо для придания равномерности тону, набранному штрихом. Тушевка дает возможность сделать переходы более плавными, а рисунок более материальным.
Например, целесообразно применять тушевку в рисовании простых бытовых предметов мелкой формы.
Часто 2 этих технических приема (штриховка и тушевка) комбинируются в рисунке.
!Важно. Не путать тушевку и растушевку. Там где идет размазывание карандашного слоя, используются пальцы и специальные приспособления — это растушёвка! И этого в рисунке карандашом следует избегать! Тушевка же никогда не размазывается, а просто равномерно наносится на бумагу.
Бумага
Важное значение имеет не только то, чем мы рисуем, но и то на какой поверхности ведется работа. Фактура, цвет, плотность и другие свойства бумаги также имеют большое значение.
Наиболее распространенный вариант — это чертежная бумага. В целом это неплохой, недорогой вариант бумаги, который легко найти в любом магазине. Из этой категории мне больше всего нравится гознаковская бумага с оранжевой буквой Ч на обложке, ее же рекомендовало несколько художников в своих уроках.
Но есть и масса других вариантов, которые могут раскрыть материал по-новому. Например, пейзажи карандашом, я рисовала на желтоватой, фактурной бумаге из сонетовского скетчбука. И мне она понравилась, единственное неудобство — это то что листы склеены в скетчбуке так, что рисовать комфортно можно только на первых страницах, дальше пришлось листы срезать канцелярским ножом.
Также я рисовала (и рисую) в скетчбуках Daley Rowney, Fabriano, Talens art creation, Strathmore, крафте и на обычной офисной бумаге. И благодаря этому у меня сложились личные предпочтения, приемы и понимание того, как карандаш по-разному может раскрыться на разных материалах.
Это большой отдельный разговор, скажу только, что на данный момент для набросков и зарисовок у меня выбилось в лидеры 2 вида бумаги: гладкая бумага в прошитых скетчбуках Talens art creation и фактурная бумага fabriano sketch. На последней сейчас рисую больше всего и рисунки слева и заглавный к статье сделаны как раз на ней. Однако, у обоих моих фаворитов довольно тонкие листы, это раз, а второе, бумага желтоватая, желтее, чем чертежная, что не всегда хорошо. Поэтому буду пробовать и другие варианты.
Дополнительные материалы
Бумажный скотч для закрепления листа на планшете или мольберте. Либо кнопки , либо держатели.
Стирки. Помимо обычных стирательных резинок (мягких и жестких), о которых все знают, есть и менее известные, но не менее полезные и нужные варианты.
Такие как клячка и стирка-карандаш. Я рисуя часто пользуюсь именно ими.
Канцелярский нож или резак. Для правильной заточки карандашей.
Наждачная бумага. Для шлифовки стержня грифеля и придания ей фактурности.
Резюмируя
С чего начать обучение рисованию карандашом.
- Купить несколько карандашей разной мягкости. Например, H, 2В, 4В, 6В
- Правильно заточить эти карандаши, как описано в статье
- Подобрать бумагу, легче всего начать с чертежной гознака с оранжевой буквой Ч.
- Сделать тоновую растяжку своими карандашами на выбранной бумаге в 2 вариантах: тушевкой и штриховкой.
- Протестировать возможности карандаша рисуя линии разной толщины, фактуры, тонируя бумагу боковой стороной грифеля, то есть сильно наклоняя карандаш к поверхности бумаги. Заодно потренироваться правильно держать карандаш в руке. Для этого имеет смысл сделать упражнения для рисования карандашом.
- Сделать несколько рисунков-упражнений на тушевку и штриховку.
Например, равномерно или с разряжением заполняя простейшие фигуры тоном (круг, квадрат, конус, цилиндр). - Попробовать нарисовать мелкий бытовой предмет с натуры в 2-х вариантах: при помощи тушевки и при помощи штриховки по форме. Освещение для постановки желательно сделать боковое от одного источника света. Например, это могут быть фрукты, овощи, посуда, предметы для рукоделия: пуговицы, нитки, ножнички, наперстки и т д.
- Проанализировать рисунок по разным направлениям: тон, линия, пропорции, композиция, перспектива, владение техникой. Составить на основе анализа свой план обучения рисованию. Начать собирать учебный материал по требующим развития темам: книги, видео-уроки, примеры рисунков художников для копирования и анализа.
- С удовольствием продолжать рисовать 🙂
Книги по теме
- Акварельная живопись. Часть 1. Начальный рисунок. Сергей Андрияка
- Рисунок в средней художественной школе. А. Барщ
- Академическое обучение изобразительному искусству.
В.С. Шаров - Полный курс рисования. Баррингтон Барбер
- Рисуем пейзаж. Уильям Ф. Пауэлл
- Деревья шаг за шагом. Стенли Молцмен.
- Забавы с карандашом. Эндрю Лумис
Вконтакте
10 книг, которые разбудят в вас художника
1. «Рисование: полное руководство», Джованни Чиварди
Джованни Чиварди, художник, профессор Миланской академии изобразительных искусств и преподаватель с огромным стажем, в книге делится секретами рисования. Многолетний опыт работы с разными людьми, мечтающими научиться рисовать, позволил Чиварди создать простое и полное руководство, написанное понятным языком.
Неважно, новичок вы или уже имеете некий опыт, вы обязательно найдёте что-то новое. Книга состоит из нескольких глав и тем, каждая сопровождается пошаговой инструкцией и множеством примеров. Руководство поможет улучшить навыки и существенно продвинуться вперёд.
Купить книгу
2. «Рисуют все! Полный курс рисования для начинающих», Питер Грей, Баррингтон Барбер
Писатель и художник объединились, чтобы поделиться знаниями и научить всех желающих рисовать.
Книга написана простым и понятным языком. Полный курс затрагивает все жанры и направления, а пошаговые пояснения облегчают процесс обучения.
В каждой главе указано, какими материалами необходимо запастись на том или ином этапе получения навыков. Авторы приводят примеры из жизни и раскрывают собственные секреты мастерства. Красочные иллюстрации делают курс особенно интересным для начинающих художников.
Купить книгу
3. «Вы сможете рисовать через 30 дней: простая пошаговая система, проверенная практикой», Марк Кистлер
Марк Кистлер уже в 15 лет задался целью научить рисовать миллионы людей по всему миру. В зрелом возрасте он создал телевизионную программу, которую регулярно смотрели миллионы американцев. Многие ученики Марка стали успешными художниками, иллюстраторами и мультипликаторами. Кистлер написал более десяти книг, посвящённых урокам рисования.
Книга «Вы сможете рисовать через 30 дней» — одна из самых любимых и удачных по признанию автора. Пошаговая система поможет вам научиться рисовать всего за 30 дней, уделяя любимому делу от нескольких минут до часа в день.
Задания расположены в порядке возрастания сложности. Особое внимание уделяется теории. Она подана в несложной и интересной форме. Автор эффективно мотивирует читателей не бояться делать самостоятельные шаги и проверять силы на практике.
Купить книгу
4. «Визуальные заметки. Иллюстрированное руководство по скетчноутингу», Майк Роуди
Эта книга вдохновит на рисование скетчей. Её оформление обязательно понравится новичку или тому, кто долгое время не решался поверить в собственные силы. В книге собрана исчерпывающая информация о скетчах: что это, зачем они нужны и как пользоваться моментом, чтобы рисовать их каждый день.
Пошаговые инструкции, дополненные иллюстрациями, поясняют важные моменты создания скетчей. Автор убеждён, что каждый желающий может легко научиться этому искусству.
Купить книгу
5. «Портреты фруктов и овощей. Практическое руководство по рисованию акварелью», Билли Шоуэлл
Британская художница Билли Шоуэлл — эксперт по ботанической живописи.
Она с успехом учит всех желающих и передаёт знания и секреты.
В книге собраны мастер-классы по рисованию овощей и фруктов. Автор даёт базовые техники и поясняет ключевые моменты работы с композицией и цветом. Красивые акварельные иллюстрации вдохновляют применять полученные знания на практике. Автор уверена, что каждый предмет, будь то капуста или зелёный лук, необыкновенно красивы и достойны искреннего восхищения.
Купить книгу
6. «Как нарисовать всё, что захочешь», Джиллиан Джонсон
Джиллиан Джонсон уверена, что рисовать умеют все. Автор мастерски мотивирует и вдохновляет читателей. Снять блок и отпустить на волю воображение, поверить в свои силы и стать лучшей версией себя — главные цели книги. Читатель может творить здесь и сейчас, поскольку в книге специально оставлены пустые страницы для экспериментов.
Руководство по рисованию состоит из нескольких глав. Отдельный раздел посвящён популярному дудлингу, или искусству создавать рисунки из узоров.
В самом начале рассказывается о необходимых материалах и принадлежностях для рисования, которыми желательно обзавестись.
Купить книгу
7. «Мир акварели. Техники, эксперименты, практические советы», Джин Хэйнс
Джин Хэйнс — международно признанный акварелист и просто человек, влюблённый в акварель всем сердцем. Она много путешествовала и успела посетить страны с разными культурными традициями. Накопленным опытом художница делится с читателями, которых она также надеется увлечь акварелью.
Книга обязательно понравится вам, если вы готовы к экспериментам и ищете способы выразить чувства в рисунке. Здесь вы не найдёте мастер-классы и пошаговые рекомендации. Книга состоит из практических советов мастера с огромным опытом, который щедро делится авторскими методиками рисования.
Купить книгу
8. «Рисование карандашом и красками», Евгения Воскресенская
Практическое пособие по рисованию понравится тем, кто уже имеет небольшой опыт и хочет улучшить навыки.
В книге собрана полезная информация по рисованию красками и карандашом. По ходу чтения можно сразу же приступать к экспериментам, вооружившись красками и холстом.
Отдельные главы посвящены технике рисования, основам рисунка, а также профессиональным секретам от известной художницы. Благодаря рекомендациям вы сможете создать собственный стиль рисования.
Купить книгу
9. «Скетчбук художника. Скетчи в городе, в путешествиях, на природе», Кэти Джонсон
Кэти Джонсон — художница и писатель. Она написала более 30 книг по искусству. Её новый шедевр состоит из 18 пошаговых уроков, созданных для тех, кто мечтает научиться скетчингу. Дневник поможет сформировать привычку по-другому смотреть на мир и улавливать яркие моменты в обыденном. Книга также научит импровизировать и создавать шедевры буквально из ничего. Для настоящего художника весь мир — мастерская, в которой он круглосуточно творит на радость окружающим.
Пособие понравится тому, кто мечтал делать скетчи в родном городе, на природе и в повседневной жизни.
В книге также рассказывается о разных техниках скетчинга: от туши до гуаши.
Купить книгу
10. «Начни рисовать. Пошаговые техники для тех, кто хочет стать художником за 5 минут», Эдвин Лутц
Классический самоучитель по рисованию переиздаётся с 1921 года. Именно он вдохновил в своё время Уолта Диснея начать рисовать. Это практическое руководство для тех, кто никогда не держал карандаш или кисточку в руках и считал, что не обладает талантом художника. В нём искусство рисования передаётся через метод геометрических форм.
Эдвин Лутц, художник-анималист, делится секретами и техниками рисования. Сложные объекты он делит на простые формы, которые постепенно дополняются деталями. Например, треугольник можно с равным успехом превратить в рождественскую ёлку или свёклу, а круг — в воздушный шар или голову совы.
Купить книгу
Читайте также
Книга Техника рисунка карандашом. Основы изобразительной грамоты для начинающих
Техника рисунка карандашом.
Основы изобразительной грамоты для начинающихУ. Н. Саунина
В. М. Саунина
Данная книга представляет собой учебное пособие по изучению способов, приёмов и техник выполнения рисунка графитовым карандашом. Теоретический материал в ней сопровождается большим количеством упражнений, практических и творческих заданий.Пособие предназначено для тех, кто хочет научиться рисовать самостоятельно или систематизировать свои знания, будет полезно преподавателям изобразительного искусства в рамках их профессиональной деятельности.
Техника рисунка карандашом
Основы изобразительной грамоты для начинающих
В. М. Саунина
У. Н. Саунина
© В. М. Саунина, 2021
© У. Н. Саунина, 2021
ISBN 978-5-0051-4312-9
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
ВВЕДЕНИЕ
Рисунок карандашом – самый доступный, распространённый и любимый графический материал. Он популярен у художников – любителей, является неотъемлемой частью творческой деятельности любого профессионального художника от фиксации замысла до его реального воплощения в законченную работу.
Возможности карандашного рисунка безграничны.
Овладев основами искусства рисования карандашом, художник оттачивает своё мастерство всю жизнь, достигая высокой степени профессионализма. Кому-то удаётся достичь совершенства и тогда удивлённый зритель с удовольствием созерцает мировые шедевры.
Но на начальном этапе изучения рисунка будущему мастеру необходимо изучить техники работы карандашом и, опираясь на весь объём знаний в области изобразительного искусства, сформировать свою манеру исполнения.
Книга «Техника рисования карандашом» – пятая из серии «Учимся рисовать». Она посвящена изучению способов, приёмов и техник карандашного рисунка с опорой на основы изобразительной грамоты, которые рассматривались в предыдущих книгах: «О рисунке (книга 1), «Перспектива» (книга 2), «Конструктивный рисунок» (книга 3), «Тональный рисунок» (книга 4).
Данная книга представляет собой учебное пособие по изучению изобразительного искусства для начинающих художников. В ней изложен концентрированный теоретический материал с упражнениями, практическими и творческими заданиями.
Книга предназначена для самостоятельного изучения или изучения в рамках начального художественного образования. Она будет полезна преподавателям художественных дисциплин в их профессиональной деятельности.
ТЕМА 1. Рисунок карандашом как средство отражения действительности
Рисунок карандашом самый популярный вид изобразительной деятельности не только потому, что наиболее доступный, но и потому, что позволяет максимально полно передавать и форму, и объём, и фактуру поверхности, и материал, и авторскую идею. Более того, систематические занятия рисунком формируют индивидуальный почерк художника за счёт свойственного только ему взгляда на мир и манеру работать карандашом.
Карандашный рисунок имеет долгую историю развития.
Одним из древнейших инструментов для рисования являлся металлический свинцовый карандаш (штифт), пользовавшийся неизменной популярностью у художников вплоть до XVII века для выполнения подготовительных набросков, вспомогательных рисунков и самостоятельных работ.
Он упоминался ещё римским поэтом Гаем Валерием Катуллом, а также вестфальским монахом Теофилом Пресвитером, известным под именем монаха Рогира, в манускрипте «Записка о разных искусствах», датируемом Х – XI веками.
Рисунки, выполненные свинцовым карандашом, отличались аккуратностью, мягкостью серебристых линий и особой утончённостью штриха. При необходимости такой рисунок легко удалялся хлебным мякишем. Со временем в результате оксидировки рисунок свинцовым карандашом темнел.
К концу XV века появился «серебряный» карандаш. Его называли ещё «серебряная игла» потому, что он представлял собой напаянное на металлическую рукоятку серебряное остриё. В использовании он был сложнее свинцового карандаша, требовал от художника профессионального мастерства, так как его невозможно было стереть. Вместе с тем способность серебра к окислению со временем превращала холодные, серебряные линии в эффектный теплый рисунок.
В XIV веке появился «итальянский» карандаша. Его изготовляли из черного глинистого сланца или прессованной сажи с клеем.
Карандаш получил распространение в Италии и способствовал переходу от мелкой аккуратной манеры рисования к обобщённой широкой манере, опирающейся не на чёткость линии, а на светотень. Итальянский карандаш даёт матовый бархатистый рисунок, легко разносится по бумаге.
Графитовый карандаш был известен со второй половины XVI века, но не пользовался популярностью из-за плохого качества и металлического блеска.
В 1795 году французский механик и живописец Никола Жак Конте изобрёл способ изготовления качественного графитного карандаша. Это изобретение и тенденции развития изобразительного искусства того периода дали толчок к популяризации графитового карандаша и карандашного рисунка.
В русской художественной культуре до второй половины XVIII столетия рисунок карандашом рассматривался как рабочий вспомогательный материал и использовался для выполнения предварительных рисунков. Поэтому карандашных работ этого периода до нашего времени дошло очень мало.
Осознание карандашного рисунка как самостоятельного вида творчества начинается со второй половины XVIII века и достигает расцвета в первой половине XIX века.
Этот период в изобразительном искусстве получил название русского классицизма. Классицизм – художественный стиль, в основе которого лежат идеи просвещения, рационализма, создания идеала в искусстве.
Усилиями преподавателей академии художеств А. И. Иванова, К. П. Брюллова, А. П. Лосенко, Г. И. Угрюмова в русском искусстве получил развитие натурный и композиционный классический рисунок, отличающийся жизненной убедительностью и хорошими анатомическими знаниями натуры.
В этот период карандашом рисуют не только художники и слушатели Академии художеств, но и писатели, поэты, музыканты, а также все кто имел желание и возможности рисовать, оставив будущим поколениям большое количество портретов людей своей эпохи.
В XIX веке стремление художников максимально приблизить своё творчество к действительности способствовало росту популярности рисунка, в том числе и карандашного, как одного из важнейших способов отражения окружающего мира. Возникает направление критического реализма, родоначальником которого стал П.
А. Федотов. Его жанровые композиции впервые стали самостоятельными произведениями, открыв новый этап в развитии карандашного рисунка.
Огромную роль в развитии русской школы рисования сыграла преподавательская деятельность П. П. Чистякова, вырастившего целую плеяду выдающихся русских художников: И. Н. Крамского, А. Г. Венецианова, И. Е. Репина, В. И. Сурикова, М. А. Врубеля и др.
Художники – передвижники значительно расширили область применения карандашного рисунка как самостоятельного произведения, введя в сферу своих интересов не только портреты и жанровые сцены, но и пейзаж.
Конец XIX – начало XX столетия ознаменован появлением в русском искусстве разнообразных модернистских течений: символизма, импрессионизма, абстракционизма, супрематизма, кубизма, примитивизма и других направлений.
Творчество этих художников характеризовалось поиском новых стилистических и технических решений в разных видах изобразительного искусства, в том числе и в рисунке карандашом.
В советский период художники выполнили множество интересных карандашных работ в стиле социалистического реализма, признанного в 30-е годы XX века официальным направлением в искусстве Советского Союза.
Художники обращались к изображению сюжетов о жизни страны, о труде, людях труда и другим темам.
В настоящее время рисунок карандашом не утратил своей популярности и значимости. Он основа любого вида изобразительной деятельности. Произведение начинается с фиксации замысла. Удобнее всего это сделать карандашом. Поэтому любую творческую работу художник начинает с карандашных эскизов.
Графитовый карандаш замечательный инструмент решения учебных и творческих задач. Для того чтобы рисовать легко, свободно и технично, рисунку карандашом надо уделить пристальное внимание, изучить различные способы и приёмы работы карандашом.
Самостоятельная работа №1
Тема. Стили карандашного рисунка.
Задание 1: определите стиль карандашного рисунка из предложенных работ и внесите данные в карту ответов, проставив вначале номер работы, а затем номер стиля из списка, например, 1—3, 3—2.
Образцы рисунков
Стили карандашных рисунков
1. Академический рисунок.
2. Реалистический рисунок.
3. Модернистский рисунок.
Карта ответов
Задание 2: сделайте подборку карандашных работ знаменитых русских художников XIX века.
10 Как рисовать книги, которые научат вас всему, что вам нужно знать
Стоковые фотографии от Джорджа Руди / Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.
Учиться рисовать — одно из величайших удовольствий в жизни. Хотя многие из нас начинают (и на неопределенное время приостанавливают) это занятие в детстве, его можно продолжить в любой момент вашей жизни. Если вы тот, кто так и не научился рисовать или хотите дать толчок своим скрытым навыкам, есть множество книг, в которых вы сразу же приложите карандаш к бумаге!
Существует бесчисленное множество публикаций, в которых говорится, что они научат вас рисовать, так что же вы выбираете? Мы проделали для вас тяжелую работу и проанализировали многие из самых продаваемых товаров.
Некоторым из книг в нашем списке уже несколько десятилетий, одной даже 1950-х годов, но они до сих пор считаются фантастическим ресурсом. Это напоминание о том, что основы рисования никогда не изменятся, и что владение одной (или несколькими) из этих книг пригодится нам через месяцы и годы.
Узнайте, как лучше всего рисовать книги, ниже. И если вы предпочитаете электронные книги бумажным носителям, вам повезло. Многие из этих книг доступны на Kindle, а с Kindle Unlimited у вас есть доступ к неограниченному чтению более миллиона электронных книг, которые можно читать на любом устройстве.
Научиться рисовать никогда не поздно! Прокрутите вниз до самых продаваемых книг по этой теме.
Ключи к рисунку Берта Додсона
В книге Keys to Drawing автор Берт Додсон вводит систему рисования из 55 «ключей», которая позволит вам рисовать любой предмет. Книга учит вас таким навыкам, как передача света, глубины и текстуры с помощью практических упражнений.
Рисунок для абсолютного новичка Марка и Мэри Уилленбринк
Когда Марк и Мэри Уилленбринк говорят «абсолютный новичок», они действительно имеют в виду это.Их книга начинается в самом начале вашего пути к рисованию с того, как выбирать материалы и держать карандаш. Постепенно вы перейдете к более сложным урокам, таким как перспектива, рисование рефлексов и т. Д.
Рисунок на правой стороне мозга Бетти Эдвардс
Рисование правой стороны мозга — один из определяющих способов рисования книг. Он переведен более чем на 17 языков, и в нем сочетаются упражнения, а также исследования и теория рисования и мозга.Когда вы закончите, вы получите способность по-настоящему видеть мир вокруг вас.
Простая перспектива, Эрнест Р. Норлинг
Перспектива может быть сложной техникой для освоения, но автор Эрнест Р. Норлинг упрощает понимание этой книги.
Он использует более 250 линейных рисунков, которые иллюстрируют концепции, начиная с основ, таких как линия горизонта, и переходя к размещению объектов во внутренних пространствах.
Как рисовать то, что вы видите, Руди Де Рейна
Как рисовать то, что вы видите был впервые опубликован в 1970-х годах, но остается применимым и сегодня.Руди Де Рейна рассказывает, как распознать основную форму объекта и использовать ее в качестве руководства для рисования объекта — независимо от того, насколько сложным или детальным он может быть.
Далее: Еще книги о том, как рисовать.
10 лучших книг для рисования для начинающих
Эскиз @dogsonvinyl РесурсыКниги Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее) Когда вы только начинаете рисовать, бывает невероятно неприятно рисовать плохо каждый день.
Очень важно получить как можно больше практики на раннем этапе. Но неправильная практика раздражает и мешает вашему прогрессу.
Итак, если вы новичок, как правильно начать рисовать?
Я всегда рекомендую серию фигур Proko, но не все хотят следить за видеокурсами. Вместо этого я бы порекомендовал начать с книг, которые охватывают необработанные основы рисования и измерения, чтобы точно рисовать с натуры.
Все книги в этом посте радикально улучшат ваши знания и технические навыки, чтобы помочь вам стать лучшим рисовальщиком и художником.
Ключи к чертежу
Это одна из самых рекомендуемых книг для начинающих, и я, к счастью, не участвую в ней. Ключи к рисованию учит, как рисовать то, что вы видите, используя размеры и правильную стрельбу.
Я не могу вспомнить слишком много других книг, которые будут вести вас так же, как эта книга. Автор Берт Додсон впервые опубликовал «Ключи к рисованию» более двух десятилетий назад, но они актуальны и по сей день.
Вы узнаете, как контролировать движения локтя и плеча, чтобы рисовать на бумаге наиболее точные линии.Это идет рука об руку с измерением и точным видением вещей, чтобы извлечь их из жизни.
Если вы хотите стать профессиональным художником, вам нужно рисовать с натуры.
Самое сложное — понять, что означает «рисование с жизни» и с чего начать. Ключи к рисованию сделают эту тему намного менее сложной и немного более гладкой для любого, у кого практически нет опыта.
Рисунок для абсолютного новичка
Вот еще один заголовок, который помогает читателю научиться рисовать, начиная с первого шага.Вы узнаете, с каких материалов начать, как держать карандаш и как точно делать отметки на бумаге.
По мере того, как вы научитесь видеть и измерять, вы станете более уверенными в своей меткости. Рисование для абсолютного новичка помогает вам обрести эту уверенность и подтолкнет к изучению основ, таких как форма, освещение, перспектива и другие связанные свойства.
Всего книга охватывает 128 страниц, что кажется очень коротким. Но внутри вы найдете 24 уникальных демонстрации, которые охватывают широкий спектр эскизов, измерений, конструирования и рендеринга объектов.
Вы начнете с простых предметов, таких как стулья и чашки, но быстро перейдете к более детальным предметам, таким как деревья и автомобили.
Это идеальная книга для тех, у кого нет опыта, и кто искренне хочет хорошо рисовать. Но помните, что эта книга может увести вас далеко. Вам решать, практиковаться и следовать урокам, чтобы увидеть улучшения.
Рисование правой стороны мозга
Многие рекомендуют книгу Бетти Эдвардс «Рисунок правой стороны мозга» как идеальную книгу для начинающих.В нем много практических упражнений, которые основываются на предыдущих идеях в книге, пока вы не научитесь видеть перспективу, негативное пространство и ценности.
Лично я почерпнул из этой книги немногое. Я считаю, что текст отличный, а уроки — хорошо.
Но я просто не мог понять, чему именно Бетти пыталась научить или как это должно было улучшить мою успеваемость.
Как только я перешел к паре других книг, все стало меняться, и именно тогда книга Бетти стала для меня гораздо более понятной.
Но многие начинающие художники поддерживают это название и очень рекомендуют его для начинающих.
Я думаю, эта книга будет отличным вариантом для целеустремленных художников, которые знают, почему они хотят рисовать и что они пытаются делать. Если вы новичок в искусстве и серьезно не имеете ни малейшего представления о том, как их рисовать, я бы порекомендовал более мягкое вступление, такое как «Ключи к рисованию».
Однако обе невероятные книги, так что вы в любом случае не ошибетесь.
Рисунок для абсолютного и абсолютного новичка
Натюрморты идеально подходят для начинающих, потому что предметы не двигаются, как человеческие фигуры.Это цель рисования для абсолютного и абсолютного новичка.
Его цель — помочь каждому научиться точно рисовать с натуры.
Вы начнете с построения внешних контуров объектов и быстро перейдете к построению форм и объемов. Это важная часть обучения рисованию, и упражнения в этой книге научат вас правильно рисовать.
Плюс перед каждым упражнением вы будете получать краткое описание того, что вы пытаетесь изучить и почему это важно. Это очень полезно для начинающих художников, которые просто не знают, зачем они делают эти упражнения.
Возможно, вам придется перечитать эти отрывки несколько раз, чтобы они по-настоящему усвоились, но уроки бесценны для начинающих художников.
Автор Клэр Уотсон Гарсия — учитель, и многие из этих уроков применимы к ее курсам реальной жизни. Ее стиль преподавания очень доступен для детей и взрослых, поэтому эта книга — отличное начало для рисования настоящих натюрмортов.
Простая перспектива
Перспектива — это один из основных фундаментальных художественных навыков, которым вам необходимо овладеть.
Это создает иллюзию глубины на двухмерном рисунке так же, как на фотографии.
Существуют десятки книг о перспективах, и причина, по которой мне нравится «Простая перспектива», заключается в том, что название говорит само за себя.
Эта книга делает концепцию перспективы очень простой для понимания. Вы узнаете о линиях горизонта, точках схода и тонких хитростях, которые помогут вам построить здания и объекты в перспективе на основе любой сцены.
Автор Эрнест Норлинг повторяет важные моменты, используя различные упражнения, чтобы внедрить эти концепции в ваш мозг.
К концу вы должны хорошо понимать перспективу и то, как она применяется к каждому произведению искусства, которое вы создаете.
Сама по себе эта книга не сделает вас мастером перспективы. Но это даст вам большой толчок в глубокий конец бассейна с помощью некоторых поплавков, которые будут держать вас над водой, когда вы углубитесь в эту тему.
Свет для художников
Еще один фундаментальный навык рисования — это передача света и тени.
Их можно сгруппировать и обозначить как , значение , но научиться отображать значение по сути означает понимание того, как работает свет.
Книга «Свет для визуальных художников», пожалуй, лучшее вводное руководство для понимания физики и художественных приемов света и тени. Автор рассматривает различные материалы и то, как они отражают свет, а также концепции нескольких источников света и их влияние на объекты в сцене.
Если вы сначала начинаете рисовать, вам будет легче освоить основы освещения и теней. Когда вы приступите к рисованию, вы будете иметь дело с цветами, которые значительно усложняют тему.
К счастью, в этой книге также рассказывается о выборе цвета, так что она действительно может быть вашим окончательным справочником по освещению. Я настоятельно рекомендую это всем, кто серьезно относится к искусству, потому что он должен ответить на большинство (если не на все) ваши вопросы о ценностях.
Vilppu Руководство по рисованию
Немногие говорят о Руководстве по рисованию Вильппу, потому что оно опубликовано Гленном Вильппу и его имением в частном порядке.
Но это одно из самых полезных руководств, которые я когда-либо покупал, по теме рисования жизни и рисования фигур.
Вильппу преподавал искусство на протяжении десятилетий, и у него очень уникальный стиль преподавания. Это руководство по спирали охватывает множество тем, от основных форм до точного измерения и конструирования объектов с натуры.
Я рассказывал об этом в предыдущем посте, объясняя разницу между реалистичным и конструктивным рисунком. Вилппу тесно сотрудничает с аниматорами и концепт-художниками, поэтому он понимает необходимость изучения обеих техник.
Рисование жестами и построение форм — две основные концепции, которые вы изучите в этой книге.Некоторые люди предпочитают Loomis для этих тем, но с Loomis вы в конечном итоге схватите 2-3 разных книги, чтобы охватить материал этого единого спирального руководства по рисованию жизни.
Не думаю, что каждому художнику понадобится копия этой книги. Однако он определенно отлично подходит для начинающих или даже для начинающих с небольшим опытом, которые хотят изучить другой подход к рисованию вживую.
Естественный способ рисования: рабочий план для изучения искусства
Эта книга похожа на полный курс искусства, набитый печатной формой.Автор многого ожидает от читателя, и если вы возьмете эту книгу, вам следует планировать рисовать не менее 4 часов в день каждый день.
The Natural Way to Draw: A Working Plan for Art Study учит рисовать фигуры и объекты с натуры с помощью быстрого наброска / позиции аниматора. Автор заставляет вас смотреть за пределы 2D-бумаги, чтобы рисовать формы так, как если бы они были прямо перед вами. Но это также заставляет вас делать отметки быстрее, не заботясь о качестве линии.
Если вы полный новичок, эта книга будет трудной.Если вы хотите, чтобы рендеринг был реалистичным, я бы категорически избегал этой книги. Это также не очень хорошо для тех, у кого уже есть опыт рисования фигур.
Но если вы начинающий аниматор, эта книга научит вас, как быстро запечатлеть позы с весом и стилем. Это не поможет вам точно рисовать с натуры.
Но это поможет вам увидеть то, что вы рисуете, помимо простых контуров.
Рисунок рисунка на все случаи жизни
Наконец-то мы подошли к единственной и неповторимой книге о Лумисе, которую я брошу в этот пост.Да, есть много невероятных книг от Эндрю Лумиса, и да, я лично рекомендовал бы большинство из них.
«Рисование рисунков для всего этого стоит» — это та книга, которая может оказать самое сильное влияние на мышление новичка. Научиться рисовать фигуру поначалу сложно и, честно говоря, раздражает. Может быть сложно понять, что вы даже пытаетесь сделать, не говоря уже о том, как это сделать.
Лумис разбирает этот процесс в этой книге, рассказывая вам, как видеть фигуру, как ее построить и, наконец, как вам следует применять эти техники в фигурной комнате.
Вы можете найти гораздо больше информации об этом названии в Интернете, потому что это одна из самых рекомендуемых книг для обучения рисованию фигур.
Это отличный выбор для начинающих художников, но только если вы серьезно относитесь к рисованию фигур.
Если вы рисуете только стулья или скамейки в парке, я бы порекомендовал более простой художественный альбом «научиться видеть», например «Ключи к рисованию» или «Рисование правой стороны мозга».
Как рисовать то, что вы видите
Наконец, мы подошли к более старой книге, которая была впервые опубликована в начале 1970-х годов.С тех пор он был переиздан и дополнен дополнительной информацией и более свежими текстами.
Как рисовать то, что вы видите — одна из лучших книг, которая поможет вам правильно видеть объекты и точно их снимать. Он охватывает чуть более 170 страниц, а текст исключительно подробен. Вы узнаете о формах, затенении и перспективе с помощью серии упражнений по реалистичному рисованию.
Я бы назвал эту книгу полезной, но невероятно простой. Он действительно создан для начинающих художников, которые никогда не рисовали с натуры и не знают, с чего начать.Причина, по которой его так мало в моем списке, заключается в том, что он не только охватывает рисунок, но также включает уголь и акварель.
Это не обязательно плохо, но для новичков это не лучший вариант.
Если вы просто хотите освоить рисование, тогда вам не нужна другая смешанная техника. Эта книга охватывает рисование в первых 18-20 главах, а затем быстро меняет среду.
Если вам нужна отдельная книга по рисованию, я бы порекомендовал первые 2-3 книги в верхней части этого списка.
Однако я бы не сказал, что эта книга плохая или неправильная в том, как она учит рисованию.Просто это выходит далеко за рамки простого рисования, и это может оттолкнуть некоторых художников, которые просто хотят овладеть карандашом.
Каждый погружается в рисование на разных этапах, и сложно рекомендовать каждому человеку одну книгу. Но все заголовки в этом списке фантастические, некоторые охватывают более конкретные темы, а другие более широкие и общие.
Но в любом случае я гарантирую, что в этом списке есть что-то, что поможет вам стать лучше.
Если вы хотите стать аниматором, концептуальным художником, иллюстратором, художником комиксов или даже прекрасным художником, эти книги помогут вам начать работу и научат вас, как правильно видеть и рисовать.
Как нарисовать книгу (5 очень простых пошаговых руководств для начинающих)
Как рисовать книги
Узнайте, как нарисовать книгу в этом пошаговом руководстве для начинающих. Мы научим вас рисовать книгу стоя, обложку книги, открытую книгу и многое другое.
Добро пожаловать, рисовальщики, в другой урок рисования, на этот раз мы повеселимся с книгами.
Некоторое время назад я разослал своим подписчикам в Happy Doodle Club учебник по болванам, и когда некоторые из них ответили, что им понравились дудлы той недели, я решил сделать еще несколько для всех.
Книжные рисунки действительно полезны для украшения книг в школе или колледже, но также, если вы хотите иметь дневник для чтения в трекере!
Но независимо от того, как вы будете использовать эти рисунки, делать книжных каракулей всегда интересно!
Итак, давайте узнаем, как нарисовать книгу под разными углами.
Принадлежности для рисования книг
Для этого урока я использовал следующие расходные материалы:
- Бумага, альбом для рисования или нарисуйте это в своем пулевом журнале
- Мои любимые ручки для рисования: Pigma Micron Pens
- Грифельный карандаш
- Ластик
Хотите узнать, как нарисовать еще больше каракулей? Ознакомьтесь с нашим огромным списком пошаговых руководств по рисованию!
Как нарисовать книгу пошагово уроки
Ниже вы найдете наши простые пошаговые уроки рисования книг.
Причина, по которой мне нравится использовать ручку Micron для рисования подобных рисунков, заключается в том, что эта марка использует архивные чернила в своих ручках, что означает, что они не просачиваются сквозь бумагу (поэтому безопасны для использования в журналах для пуль) и являются водонепроницаемыми!
Итак, если вы любите раскрашивать изображение акварелью после рисования, эти ручки не пачкаются!
Мое руководство по выбору лучших ручек для журналов можно найти здесь!
Книга для рисования для начинающих
Начните с основного прямоугольника .
Мне нравится ставить свой под наклоном для небольшого интереса.
- Добавьте корешок, не забудьте добавить небольшой изгиб как вверху, так и внизу корешка.
Затем добавьте линию обратной стороны книги, параллельную передней обложке. Добавьте несколько изогнутых линий вдоль корешка книги для деталей.
Наконец, добавьте заголовок (сделайте как хотите) и несколько строк для страниц книги.
Как нарисовать книгу
Первый шаг — нарисовать форму подковы.Вам понадобится это под углом.
Затем нарисуйте тонкий прямоугольник для позвоночника , запомнив изгибы вверху.
Затем нарисуйте еще один прямоугольник для обложки книги .
Наконец, добавьте детали, такие как название книги, детали корешка и страницы.
Как рисовать обложки книг
Как нарисовать книгу стоя
Нарисуйте набор линий , которые в конечном итоге станут корешками книги.
Для интереса убедитесь, что они разной высоты и что вы будете разделять одну линию на корешки двух книг.
Затем добавьте маленьких изогнутых линий , которые будут верхом книг. Проделайте то же самое с нижней частью каждой книги.
Наконец, добавьте детали корешков книг. Вы можете добавлять фигуры, линии и даже заголовки.
Пошаговые книги для рисования.
Рисование раскрытой книги выглядит немного сложнее, но так же просто.
Проведите линию в центре книги и нарисуйте из нее два прямоугольника. Сделайте верхнюю и нижнюю линии изогнутыми, чтобы получился эффект открытой книги.
Нарисуйте несколько маленьких линий внизу страниц для представления страниц.
Затем нарисуйте переднюю и заднюю обложки. Это просто большой прямоугольник , установленный за уже нарисованными вами рисунками. Я люблю немного затемнить края, чтобы они выделялись.
Наконец-то добавьте симпатичную закладку.
Легко открытая книга для рисования.
Как нарисовать стопку книг
Так же легко можно нарисовать стопку книг.
Во-первых, решает, сколько книг вы хотите в стопке, и, начиная снизу, нарисуйте на боку удлиненную букву U . Затем повторите это для нужного количества книг.
Проведите линию с небольшим отступом вверху каждой буквы U для представления страниц.
Далее идут чехлы и корешок.Для верхней книги вам понадобятся три строчки. Два выходят из изгиба буквы U для корешка и один сверху для обложки книги . Затем нарисуйте оставшиеся линии позвоночника.
Последний шаг — нарисовать вершины этих корешков изогнутой линией и верх обложки книги на верхней сложенной книге.
Нарисуйте несколько линий, чтобы получились страницы книг, и готово.
Как рисовать книги пошагово.
Хотите узнать, как сделать из этих книжных рисунков бесплатный шаблон PDF для печати, а также другие уроки по рисованию? Тогда подпишитесь на мой Happy Doodle Club!
В клубе у вас будет доступ к этим шаблонам рисования и множеству других простых каракулей, а также вы будете получать новые каракули каждую неделю на свой почтовый ящик.
Я сделал очень простым печатать и практиковать столько, сколько вы хотите! Присоединяйтесь!
Более увлекательные и простые пошаговые уроки рисования:
PIN НА ПОЗЖЕ!
Как легко нарисовать книгу
8 лучших книг для начинающих в 2021 году
Рисование и живопись являются одними из определяющих характеристик человеческого вида. Они также являются одной из первых форм самовыражения.
Обучение рисованию — одно из моих лучших детских воспоминаний. Те моменты, когда вы начинаете свои первые шаги через неизведанные, но захватывающие впечатления. Получать знания и открывать для себя новое.
«Раньше рисование было делом цивилизованного, как чтение и письмо. Его преподавали в начальных школах. Это было демократично. Это было благом к счастью ».
Майкл Киммельман
Более того, творческие занятия, такие как рисование, помогают нам избежать монотонности повседневной жизни.
Многие терапевты подчеркивают важность наличия хотя бы одного творческого проекта, который поможет высвободить ваше художественное вдохновение и раскрыть ваши скрытые художественные способности.
«Иногда мне кажется, что нет ничего прекраснее рисования».
Винсент Ван Гог
Научиться рисовать может каждый! Все, что вам нужно, это карандаш, лист бумаги и несколько интересных идей для рисования.
Научиться овладевать таким навыком, как рисование, может быть сложно вначале, но достижимо.Тем не менее, лучший способ освоить новый навык, а также найти свой собственный художественный стиль — это практика и повторение.
«В рисовании нет ничего лучше первой попытки».
Пабло Пикассо
Существует много информации и книг по традиционным и цифровым методам рисования, которые могут вам помочь. Но вы должны изучить традиционные виды рисунка и живописи, прежде чем переходить к цифровым методам.
Я проделал за вас тяжелую работу и нашел множество лучших книг для рисования.
Либо вы начинаете рисовать, либо являетесь давним художником, стремящимся освежить свои навыки, эти прекрасные книги помогут вам.
Посмотрите эти прекрасные книги ниже.
1. Рисование правой стороны мозга Бетти Эдвардс
Рисование правой стороны мозга — один из лучших способов рисовать книги. Художник и автор Бетти Эдвардс предлагает множество упражнений по рисованию, чтобы научиться лучше рисовать, а также теоретические знания о возможностях мозга.Книга переведена более чем на 17 языков.
Внутри книги вы найдете:
- Первые шаги в рисовании
- Восприятие пространств
- Рисование детского творчества
- Восприятие света, теней и гештальта
- И многое другое…
2. Рисование для абсолютного новичка Марк и Мэри Уилленбринк
Если вы хотите овладеть навыком рисования в реалистичном стиле, эта вдохновляющая книга — то, что вам нужно.
Авторы Марк и Мэри Уилленбринк показывают вам, как выбирать материалы и правильную технику использования карандаша, как правильно использовать пропорции и перспективу и многие другие навыки.
Вы узнаете:
- Как держать карандаш
- Структурные эскизы
- Ценные эскизы
- Использование основных форм
- Световые эффекты
- Нанесение теней
- Понимание линейных
- 9026 9026 Пейзаж 9026 Измерение углов
- Рисование прямых линий
- Рисование линий от руки
- Как держать карандаш
- Оценка отношения размеров
- Основные формы и их взаимосвязь
- Создание композиции
- Композиция и построение
- Быстрые и легкие пошаговые инструкции по рисованию всего, от простых сфер до яблок, деревьев, зданий…
- Проверенные временем советы, методы и учебные пособия для трехмерного рисования
- 9 основных законов рисования для создания иллюзии глубины в любом рисунке
- 75 примеров учеников, которые помогут оценить ваш собственный прогресс
- Рисунок с модели
- Рисунок в альбоме
- Рисунок в вашей студии
- Пропорции и перспектива
- Ценность-ритм и непрерывность
- 50 животных
- Рисовать 50 Рисовать птиц
- Рисовать 50 детенышей животных
- Рисовать 50 кошек
- 50 собак
- Восстанавливать, фокусировать, отображать и усиливать
- Освободите действие руки, а затем научитесь управлять им
- Передайте иллюзии света, глубины и текстуры
- Развивайте свое воображение с помощью «творческой игры»
- Видеоуроки дадут вам пошаговое руководство и более быстрое понимание.
- Книги, с другой стороны, дадут вам твердые знания, основу, на которой вы сможете построить что-то в своем собственном темпе.
- Дудл Дней
, автор — Джейн Мэдей
Дети, которые любят вести альбом или дневник, будут в восторге от этой веселой книжки с каракулями.Внутри вы найдете более 100 идей, творческих подсказок и инструкций, которые научат детей рисовать свои любимые вещи. Они мгновенно заполнят свой дневник очаровательными каракулями!
- Давайте делать комиксы!
, автор — Джесс Смарт Смайли
Любой ребенок, который увлечен более чем Captain Underpants и Dog Man , захочет попробовать свои силы в создании комиксов, и эта книга показывает им, как это сделать.От развития персонажей до планирования панно дети узнают, что нужно для создания этого популярного вида искусства.
- Могущественнее меча
Дрю Калландар и Алана Харрисон, иллюстрация Райана Эндрюса
Приготовьтесь спасти Асторию от злой королевы Рулетты в этой дико веселой и интерактивной приключенческой книге. В этом полностью вымышленном мире читатель вовлекается в действие и может формировать историю.Наполненные заданиями в стиле Mad Lib, причудливыми лабиринтами, схватками слов и рисунками, которые нужно завершить, молодые художники захотят сохранить свои карандаши острыми, пока они пишут, рисуют и каракули до конца истории.
- Нарисуйте свой день для детей!
от Саманты Дион Бейкер
Поощряйте своего ребенка рисовать каждый день с помощью этой веселой и красочной книги от Instagram-художницы Саманты Дион Бейкер.Рисование расслабляет и развлекает, и если вы будете заниматься им ежедневно, это поможет вам быстро стать лучше. Детям понравится отслеживать свои успехи, когда они заполняют страницы этого памятного журнала рисования.
- Книга дудлов Toca Life (Toca Boca)
компании Golden Books
Эта очаровательная и веселая книга для рисования просто необходима поклонникам игр и телесериалов Toca Life! Самое лучшее в этой книге то, что в ней нет правил, которым нужно следовать.Вы можете решить быть настолько дурацким или глупым в своих рисунках, насколько захотите. Он даже включает многоразовые наклейки и двусторонний плакат.
- Урок рисования: графический роман, который научит вас рисовать
от Марка Крилли
Молодые художники могут знать Марка Крилли по его популярному каналу на YouTube, где представлены обучающие видео. В серии The Drawing Lesson Крилли представляет читателям историю мальчика по имени Дэвид и его учителя рисования Бекки в форме графического романа.По мере того, как Дэвид получает уроки (во многих аспектах рисования, включая то надоедливое затенение и перспективу, которому меня пытался научить мой терпеливый отец), то же самое получает и читатель, который также получает сопутствующие уроки, чтобы попробовать в своем собственном альбоме.
- Нарисовать AlphaToons
от Стива Харпстера
Превратите буквы и цифры в животных, существ и безумных мультфильмов с помощью этой уникальной книги для рисования.Он идеально подходит для молодых художников, которым нужны веселые и легкие занятия по рисованию, которые они могут выполнять с помощью листа бумаги и карандаша. Если вашему ребенку нравится эта книга, не забудьте заглянуть в сопутствующую книгу, Draw AlphaBeasts .
- Jumbo Pad of Things to Imagine, Doodle, and Draw
от Highlights
Когда дело доходит до нетрадиционных учебников, у Highlights всегда есть несколько хороших вариантов.
3.Как рисовать то, что вы видите, Руди Де Рейна
Эта неподвластная времени книга Руди Де Рейна была бестселлером уже более 35 лет!
Как представил автор, эта книга научит вас рисовать вещи такими, какими вы их видите в реальном мире. Поколения художников научились рисовать то, что видят, руководствуясь этой прекрасной книгой.
Как рисовать то, что вы видите — одна из лучших книг по рисованию, которая поможет вам распознать основные формы предметов и форм в природе и повсюду.
Внутри вы найдете:
.
Вы можете рисовать за 30 дней: увлекательный и простой способ научиться рисовать за один месяц или меньше
С помощью отмеченного наградами Эмми, давнего ведущего PBS Марка Кистлера в качестве проводника вы узнаете секреты сложных трехмерных изображений. визуализации и получайте удовольствие в процессе всего за 20 минут в день в течение месяца.Внутри вы найдете:
5. Рисование головы и рук Эндрю Лумиса
Эта классическая книга для рисования является ссылкой на анатомия, несмотря на возраст.Внутри очень много информации. Вы научитесь рисовать портреты, а также руки, с прочными основами рисования.
Вы поймете принципы рисования реалистичных портретов.
Умный метод Эндрю Лумиса поможет вам овладеть навыками рисования реалистичных портретов.
6. Рисование людей Барбары Брэдли
В разделе «Рисование людей» отмеченный наградами иллюстратор и инструктор Барбара Брэдли предоставляет всю информацию, необходимую для визуализации одетых человеческих фигур с энергией, детализацией и контролем.
Если вы ищете лучшие книги по рисованию фигур, Drawing People научит вас очень практическим основам любого рисунка, включая пропорции, перспективу и значение.
Внутри вы обнаружите:
7. Нарисуйте 50 животных: Пошаговый способ рисования слонов, тигров, собак, рыб, птиц и многих других
Draw 50 Animals — это пошаговая, простая в использовании книга для рисования Ли Дж.
Эймс, который поможет детям и взрослым развить свои навыки технического рисования и создать репертуар на тему животных.
Вы научитесь:
8. Ключи к рисованию
С его книгой Ключи Что касается рисования, Берт Додсон дает вам пятьдесят пять «ключей» к основам рисования. Даже если вы новичок, вы легко научитесь изображать любой предмет.
Эти полезные клавиши помогут вам научиться думать при рисовании, а также практические упражнения помогут вам рисовать как опытный художник.
«Любой, кто умеет держать карандаш, может научиться рисовать». Берт Додсон
Вы научитесь:
«Всегда нужно рисовать, рисовать глазами, когда нельзя рисовать карандашом.
”
Balthus
Статьи по теме:
Еще один эффективный и удобный способ обучения рисованию — это онлайн-курсы и видеоуроки.
Использование этих двух методов вместе может дать вам лучшие результаты.
Узнайте, как нарисовать собаку, с помощью этого простого пошагового руководства — Лучшие уроки, чтобы научиться рисовать
Подпишитесь на канал Proactive Creative на Youtube, чтобы получить больше таких руководств.
Заключение
Какую из этих книг вы сначала прочитаете? Поделитесь с нами своим опытом!
Вот несколько рисунков, которые я сделал, используя методы, изученные в книгах выше!
Я хотел бы услышать, что вы думаете об этом сообщении, в разделе комментариев ниже.Спасибо за прочтение!
Этот пост содержит партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, Proactive Creative может получить небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Лучшие книги и принадлежности для рисования для детей
Мои дети, особенно младшие, любят рисовать. Я всегда снабжал своих детей книгами и принадлежностями для рисования, чтобы они могли художественно самовыражаться, а также развивать свои навыки рисования. Из всех книг, которые у нас были, это наши самые любимые.
Лучшие книги для рисования для детей
Книга по пошаговому рисованию Фионы Ватт (Усборн)
Эта превосходная книга — наша самая популярная книга для рисования для маленьких и меня. И знаете что, эта книга заставляет даже маленького меня выглядеть художником.
Книга действий Doodle Games Джо Рэтигана, иллюстрации Энтони Оусли
Нам очень понравилась эта книга, особенно потому, что она помогает весело провести время между родителями и детьми.Джей-Джей и папа до сих пор любят The Mutant Game (игроки дают друг другу для рисования странные комбинации животных-мутантов), Doodle Dare Circles (нарисуйте столько вещей, сколько сможете, используя только круги) и Squiggle Masterpieces (закорючки, которые становятся чем-то чудесным).
Как нарисовать единорога и других милых животных (с помощью простых форм за 5 шагов) от Lulu Mayo
Моей старшей дочери AJ очень нравятся пошаговые инструкции в этой книге. Вы найдете маршруты для 30 животных, включая ламу, ленивца, бобра, панду, тигра и многих других.Эй Джей нравится, что она может легко рисовать их на своем новом iPad с помощью Apple Pencil.
Kawaii Doodle Class от Pic Candle, иллюстрировано Зайнаб Кханом
Это научиться рисовать милые мультяшные книги — это нравится моим девочкам, особенно моей старшей, которая купила копию в нашем местном книжном магазине.
Искусство для детей: Рисование Кэтрин Темпл
Эта книга выводит начинающих художников на новый уровень, обучая рисованию контуров, штриховке, перспективе и многому другому с указаниями для людей, животных и пейзажей.
Руководство художника по рисованию животных Дж. К. Эмберлин
Моя дочь нарисовала красивых кошек и кроликов, среди других животных, с помощью этой книги. Мне очень нравится, как в этой книге преподаются определенные приемы использования карандаша для получения текстурированной иллюстрации.
Pick and Draw
Эта увлекательная игра требует изучения основ мультяшных лиц и превращает ее в игру для детей и семей. Созданный Ричем Дэвисом, иллюстратором серии книг Tiny and Kell, вы также можете купить его учебник.(Прочтите мой полный обзор этой игры.)
Книга для рисования животных Эда Эмберли Эда Эмберли
Вот еще одна книга, в которой используются формы, чтобы помочь детям научиться рисовать. Эта книга с животными — популярный выбор среди детей.
Как рисовать людей Барбара Солофф Леви
Дети научатся рисовать 30 персонажей, используя основные формы и пошаговые инструкции.
Рисование фантастических существ А.J. Sautter
Эта книга КАЧАЕТСЯ !! Джей-Джей не только любит пошаговые инструкции, но и улучшила свои навыки рисования, попробовав большинство из 48 фантастических существ более одного раза. (На фото выше изображен ее рисунок химеры.)
Рисование драконов Автор Sandra Staple
Если вы хотите научиться рисовать драконов, эта книга для вас. В этой книге так много информации, от глаз до выражений лиц и различных видов драконов. Хотя мои дети еще не пробовали, другие очень рекомендовали эту книгу.
Урок рисования: графический роман, который учит рисовать , Марк Крилли
Уроки этого графического романа вдохновят и обучат молодых художников. Уроки вплетены в большую историю мальчика по имени Дэвид, который просит молодую женщину по имени Бекки дать ему уроки рисования. Она неохотно соглашается, сначала прося его вытащить ее часы. Это становится уроком видения масштаба, пустых пространств и различий между настоящими часами и рисунком.Она продолжает (неохотно) давать ему уроки по теням, свободным наброскам, негативному пространству, пропорциям и многому другому. Урок рисования — это чудесный графический роман, который одновременно развлекает и учит. Отлично подходит для начинающих художников.
Товары для рисования для детей, которые мы рекомендуем
Мои дети начали с блокнота ALEX Chunky Pad и моющихся мелков и маркеров, но по мере их роста я переместил их на более качественные художественные материалы, подобные приведенным ниже.
Мелки
Мелки помогают маленьким детям легко рисовать плавные линии.
Цветные карандаши
Цветные карандаши, всегда любимые моими детьми, дают художникам возможности для затенения, которых нет с помощью маркеров.
Маркеры для тонких линий Crayola
Вы не ошибетесь, если выберете набор тонких маркеров. Мои дети обычно предпочитают их для создания более точных форм и изображений.
Набор карандашей и ластика
Блокнот Mix Media Sketch Pad
Двусторонние маркеры (тонкий и долотообразный)
Набор акварели и кистей
Тонкая ручка Micron Fine Line Pen
Световой короб
Моя дочь недавно попросила световой короб в подарок — и это УДИВИТЕЛЬНО ее навыки рисования.Я очень рекомендую его вашим начинающим художникам. Этот стоит всего 17,29 доллара. Я тоже рекомендую эту подставку.
Вам также может понравиться:
Проиллюстрируйте вдохновляющие цитаты
Игрушки-непоседы, помогающие сосредоточиться
Детские книги о персонажах, любящих искусство
Книги известных художников с картинками
Рабочие тетради для дошкольников 3–5 лет
Рабочие тетради для детей от 5 до 8 лет
Рабочие тетради для детей от 9 до 12 лет
лучших книг для начинающих — ARTnews.com
Если вы всегда хотели записаться на уроки рисования или присоединиться к собранию по рисованию, но находили, что время слишком требовательно, попробуйте взять руководство по рисованию. В этих книгах может отсутствовать интерактивный аспект очных занятий по искусству, но они позволяют вам иллюстрировать в своем собственном темпе, побуждая бросить вызов самому себе. Кажется, что на рынке существует бесконечное количество книг с инструкциями по рисованию, но мы нашли одни из лучших, которые поучительны, но вдохновляют. В конце концов, нет предела тому, как нужно рисовать.
1. Как рисовать классные вещи: руководство по рисованию для учителей и студентов
Подобно художественному курсу в форме книги, этот выбор состоит из планов уроков, которые помогут вам освоить техники рисования постепенно возрастающей сложности. Написанный художником и педагогом Кэтрин В. Холмс, он показывает вам, как опираться на формы для создания сложных иллюстраций, с пошаговыми инструкциями, которым легко следовать. Помимо упражнений на копирование, эти уроки также объясняют основные концепции, такие как затенение, перспектива и наслоение, с примечаниями, написанными для понимания большинством детей и взрослых.Вы получите отличные навыки работы с разными стилями и предметами, от натюрмортов до мультфильмов и реалистичных портретов.
Купить: Как рисовать классные вещи: руководство по рисованию для… 12,59 долл. США2. Как рисовать 101 животных
Маленькие дети могут взять эту книгу и научиться рисовать самостоятельно. Он наполнен иллюстрациями, которые раскрывают способы рисования животных всего за шесть шагов, поэтому малыши могут просто скопировать линии, чтобы с легкостью рендерить существ.Животные изображены в забавном мультяшном стиле и варьируются от пингвина до свиньи и лошади. Обратите внимание, что в этой книге нет инструкций или объяснений концепций рисования, но это отличный способ для детей познакомиться с процессом рисования.
Купить: Как нарисовать 101 животное 3,29 доллара США3. Искусство для детей: Рисование
Это удобное для детей руководство представляет собой отличное введение в основные техники рисования, а также инструкции по созданию оригинальных произведений искусства.Молодые художники узнают о рисовании линий, пропорциях и масштабе, перспективе и многом другом, а также будут поощряться к иллюстрации простых предметов, таких как животные, люди и природа. Написанный Кэтирн Темпл, преподавателем искусств с многолетним опытом обучения детей, он охватывает концепции в увлекательной форме, не упрощая их слишком сильно. Хотя некоторые подростки могут учиться самостоятельно, некоторые уроки могут быть сложными, поэтому мы рекомендуем это в качестве руководства для молодых, чтобы они могли работать вместе со взрослыми.
Купить: Искусство для детей: Рисование 7,41 долл. США4. 50 способов нарисовать красивую повседневную жизнь
Эта книга написана соучредителями Flow , журнала, посвященного творческой осознанности, и предназначена для того, чтобы предложить творческий перерыв в ваш день. Он полон пошаговых упражнений и подсказок для рисования, чтобы проиллюстрировать и переосмыслить повседневные предметы, с четырьмя разделами о доме, саду, стиле и природе. Вы научитесь рисовать такие предметы, как плетеный стул, садовые инструменты, кофейник и растения, которые могут дать вам новое представление об окружающей вас среде.В книге даже есть собственный буклет, который вы можете заполнить, а также бумажные куклы, открытки и калька для экспериментов.
Купить: 50 способов нарисовать красивую повседневную жизнь 16,85 $5. Полное руководство по рисованию для начинающих
Если вы никогда раньше не рисовали с намерением, эта книга, подготовленная специалистом по обучению искусству Walter Foster Publishing, станет отличным выбором. Он содержит множество техник рисования, советов и уроков, которые знакомят новичков с концепциями иллюстрации с помощью четких и кратких объяснений.Вы начнете с знакомства с карандашом и другими необходимыми инструментами, а затем постепенно приобретете базовые навыки и, в конечном итоге, перейдете к воспроизведению таких разнообразных предметов, как пейзажи и анатомия человека. Попутно вы узнаете способы визуализации текстуры, перспективы и объема, чтобы проиллюстрировать свои собственные видения.
Dare to Doodle: 9 нетрадиционных детских книжек для рисования
Мой отец, который в детстве заполнял альбомы самолетами и кораблями времен Второй мировой войны, а сейчас занимается акварелью, изо всех сил старался научить меня таким вещам, как перспектива и штриховка… но я просто не понимал.Если и есть ген искусства, то он перескочил через меня и сильно упал на моего младшего сына, который навязчиво рисует — фигурки с личностями, роботов, монстров — практически на каждом листе бумаги, который он находит, от домашнего задания по математике до квитанций.
Может быть, это графические романы, к которым он неравнодушен (в основном книги о Вимпи Киде), или его открытие, сделанное несколько лет назад — Calvin & Hobbes , но он решил, что будет карикатуристом, и начал заполнять свои записные книжки мультфильмами. .Поэтому, естественно, я внимательно смотрю на книги о рисовании. Однако в последнее время я искал менее обычные книги для рисования и больше книг, которые вдохновляют детей рисовать без правил или шагов (или только с несколькими правилами!).
Вот горстка, которую я обнаружил, которая балансирует между книгами для рисования и книгами о том, как рисовать:

Как правило, на этом листе отображается главная идея, действие повествования. В некоторых случаях здесь располагают портрет писателя или главного героя сюжета произведения.

Например, равномерно или с разряжением заполняя простейшие фигуры тоном (круг, квадрат, конус, цилиндр).
В.С. Шаров
”
При этом необходимо выполнить срезы под углом в 45 градусов, чтобы все фрагменты затем сложились в ровный и аккуратный прямоугольник. Для этого и используется стусло, представляющее собой коробочку без торцевых стенок со специальными прорезями под ход пилы;





х 2 (припуски на скосы)+ 0,5 см х 2 (поле за картиной, которое уйдет в пазы рамы).
Это для того, чтобы потом удобнее было отпиливать края.
Это можно сделать двумя способами.
Торцы мазала аккуратно, а с обратной стороны не экономила клей. Мне не важно, как эта сторона будет выглядеть.
Каждая специальность имеет свои профессиональные секреты, которые держатся под строгим запретом. Из того, что известно о производстве:
Процесс очень трудоемкий и под силу только настоящим профессионалам. Для получения равномерного тона мастеру требуется много раз обработать багет. Особый труд – создавать от партии к партии идентичные рейки.
Редакция HouseChief.ru сегодня расскажет и покажет, как как сделать рамку для картины своими руками, чтобы ваши художественные творения идеально вписались в интерьер.
Если вы решитесь на такое эксклюзивное изделие однажды, то точно, не забудете о своём увлечении уже никогда.
Лучше выбирать цветные газеты и журналы, технология выполнения плетения может быть разной.
Битумный лак нанести и сразу растереть. Закреплять после полного высыхания битумного лака шеллачным спиртовым.
Но можно делать багет и из березы, сосны, лиственницы и других пород. Замеряем линейкой стороны зеркала и на циркулярной пиле выпиливаем заготовки из дерева нужного размера (фото 1), толщины и выбранного профиля (на фрезерном станке) и орнамента (фото 2, 3). Торцы наших 4-х деталей должны быть спилены под 45-градусным углом. Для этого используется инструмент стусло (4). Стусло бывает простое стандартное (обычно пластиковое), поворотное и электрическое. Кроме того, его несложно изготовить и самому из фанеры.

Сушим и наносим на весь багет прозрачный акриловый лак.
Образец от Inoxia 5 Mesh из нержавеющей стали для пчеловодства Excluder; Размер. Труба OD 2 Санитарная шпуля Tri Clover с наконечником 64 мм. Длина 8 НОВИНКА 204 мм. 115 мм P120 Цена за 25 дисков из оксида алюминия для угловых шлифовальных машин 4 1/2, шлифовальный валок наждачная бумага 115 мм x 4.5 м GRIT 40-180 Декораторы из оксида алюминия Бумага, зернистость 150, карта источников Акриловый лист из оргстекла, белый, 2 мм, толщиной 297 мм x 210 мм, пластиковая стеклянная доска из плексигласа толщиной 297 мм x 210 мм для держателей вывесок в рамах для картин DIY Display Projects Craft. 18 Длина x 4 Ширина x 1,5 Глубина Пластиковый безопасный защитный кожух вилочного погрузчика из ПВХ с двумя магнитами 100 фунтов и VHB. Silver / Red Stubai 282051NRS Закаточные клещи, соединение внахлест, Nirolook, короткие 60 мм, EsportsMJJ PH 1-14 Тестовая бумага Лакмусовые полоски Универсальная индикаторная бумага PH с таблицей цветов, 500 мм 2 шт., 5 мм x 500 мм Длина медного круглого стержня LOKIH, размер пакета для доставки пиццы в тяжелых условиях 20x20x8 Полная изоляция со всех сторон 51x51x20 см, Детская игровая палатка Alvantor Игровой домик На открытом воздухе Кемпинг Крытая игровая площадка Детская игровая игрушка Рождественский отличный подарок для мальчиков и девочек от, EQUINOX Horse Dentistry Diamond Chip S Float Small Rasp Equine Dental, редукционный клапан DN20 3/4 дюйма Латунная вода Редукционный клапан 3/4 Регулируемая резьба клапана регулятора давления воды с манометром 1.
6 МПа. JONATHAN UNIFORM Классический рабочий фартук унисекс с 3 карманами для косметических и медицинских рабочих мест.
Он получит массу внимания и будет отлично смотреться в рабочей зоне. Разные дети, коллеги, товарищи или члены семьи не могут устоять перед желанием поиграть с ним.
Легко использовать и чистить. — Очень хорошие принадлежности для выпечки для приготовления багетного хлеба. — Специально разработан для багета, французского хлеба.. Состояние: Новое: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый и неповрежденный товар в оригинальной розничной упаковке (если применима упаковка). Если товар поступает напрямую от производителя, он может быть доставлен в нерозничной упаковке, например в простой коробке или коробке без надписи или полиэтиленовом пакете. См. Список продавца для получения полной информации. См. Все определения условий : Бренд: Без бренда Гарантия производителя: : 2 года : Цвет: : Серебристый , Материал: : Нержавеющая сталь : Страна / регион производства: : Китай , MPN: : 160939ZD25O10470 : Индивидуальный комплект: : Да , Тип: : Форма для выпечки багета : Особенности: : Можно мыть в посудомоечной машине , Размер: : 38 x 33 x 2.4 см : EAN: : 7862982899002 ,。
Пожалуйста, сначала свяжитесь с нами, если у вас есть какие-либо вопросы о продукте или наших услугах. или не менее 6-8 дюймов от потолка. Выберите раму, которая сочетается с вашим декором. Отличный ПОДАРОК ХОЗЯИНУ для следующей вечеринки с друзьями. Перфорированный противень для выпечки хлеба в форме волны для багета или кондитерская для дома .Продукция Pro-Grade, производимая в Соединенных Штатах, спроектирована и изготовлена с одной целью — предоставить вашим клиентам лучшие из доступных ручных инструментов профессионального качества. Красивый и плотный хлопок, который выглядит и приятно на ощупь. • Мягкое хлопковое лоскутное одеяло, изготовленное вручную с любовью в нашей мастерской в Великобритании, идеально подходит для объятий и объятий. Перфорированный противень для выпечки хлеба в форме волны для багета или кондитерская для дома . Пустое ожерелье Navette Цепочка для чашек для ожерелья в старинном серебре, Серебряный клипарт Мазки кистью Серебряный Клипарт с блестками Серебро, 8 различных фетров для названия и 4 различных шрифта, чтобы по-настоящему персонализировать вашу сумку.
Средняя длина пера От 8 дюймов до 10 дюймов, пожалуйста, свяжитесь со мной перед заказом — мне нужно будет убедиться, что у меня есть нужный цвет / размер. Перфорированный противень для выпечки хлеба в форме волны для багета или кондитерская для дома . Этот набор игл отлично подойдет как бабушкам, так и взрослым, которым сложно заправлять нить в иглу. Берегите важное и незаменимое. Потрясающие полуэластичные бинты, изготовленные из идеального сочетания спандекса и полиэстера, подходят для каждой руки для наилучшей защиты, ориентирующего и аварийного освещения, а в случае сбоя питания — Балаклава унисекс Spaio Thermo Line W0 из мягкого Пряжа с уникальными бактериостатическими и антидверными свойствами. Перфорированный противень для выпечки хлеба в форме волны для багета или кондитерская для дома . Оснащен адресуемой светодиодной подсветкой RGB. Одежда и аксессуары для девочек от 3-х лет и старше в игрушках и играх.
Blesiya Aluminium Fast & Easy Defrosting Meat Tray Тарелка для оттаивания еды. С Днем Рождения Estelle Mini Heart оловянный подарок для Эстель с шоколадными конфетами, персонализированные предварительно заполненные Lego Batman Sweet Cones Kids Birthday Party Bags. Надувная кукла Benton G, девичник, новинка, вечеринка, олень. 3 шт. Мини-доска для мела Доска для заметок с сообщением Подвесные бирки 19×16 см, 8 шт. Искусственная пена Розовая роза Батарея Струнные огни Свадебные День Святого Валентина. ПИВНОЙ САД Grumpy Twat сарай, табличка с надписью Бар для барбекю снаружи палубы, деревянный подарок для вечеринки.Модный домашний декор Затворные оттенки силуэт искусство Холст Wall Art Print, Ibili 825016 Форма для пудинга с крышкой, Розовый стол для девочек принцессы Детское зеркало для макияжа Настольные игрушки для макияжа Игровой набор Подарки. Смена принта в рулоне туалетной бумаги не повредит мозг. Картинка формата a4 UNFRAMEd 2.
Скрутите все четыре части вместе. Затем постройте такой же прямоугольник для верхней части скамейки.
Обязательно прикрутите к стеновым стойкам и используйте уровень во время завинчивания, чтобы убедиться, что рама входит прямо и ровно.
Отрежьте один кусок фанеры толщиной 1/2 дюйма высотой 16-3 / 4 дюйма и длиной длинной стороны скамейки от внутреннего угла до края, включая только что установленный вами конец фанеры. Накрутите эту деталь на длинное лицо. Отмерьте и отрежьте кусок фанеры 1/2 дюйма, чтобы закрыть оставшуюся более короткую поверхность, и установите.
Отшлифуйте верхние края скамейки, чтобы сгладить неровности, это поможет убедиться, что скамейки будут стоять на одном уровне (Изображение 3).
Мы начали с правильного пути, выкопав достаточно древесного лома из моей огромной кучи хлама в подвале. Это, а также запасной холст, все еще завернутый в пластик (чтобы мои руки не испачкали его), который можно было использовать в качестве шаблона для размера кадра, пока держали нашу общую сумму на уровне «бесплатно».
И мы в любом случае не лохи из-за того, что вещи супер-подходящие.
И это упростило их переключение вниз по линии (если бы мы приклеили холсты на место, это было бы гораздо более серьезным обязательством).
Упаковка должна быть такой же, как в розничном магазине, если только товар не сделан вручную или не был упакован производителем в нерозничную упаковку, такую как коробка без надписи или полиэтиленовый пакет.См. Список продавца для получения полной информации. Просмотреть все определения условий : Торговая марка: : Amrta , Быстрая доставка: : Да : Упаковка: : 1 шт. , Модифицированный товар: Нет ,。
Форма для лотка для багета с 3 волнами с антипригарным покрытием Инструменты для рукоделия Силиконовый французский хлеб coretelecom.co.uk.
Подгоняется по индивидуальному заказу и производится в США компанией GGBAILEY. Описание продукта Круглый алюминиевый серебряный воздуховод размером 4 на 50 футов.Toysmith Active Play PITCH N CATCH Outdoor Toy, что означает, что она закручивается, когда вы ее тянете назад, и катится, если вы ее отпускаете. простое и доступное решение для лучшего торможения. От края рукава до края рукава примерно: 95 см / 37 1/2 дюйма. Длина цепи 18 дюймов, а в серегах используются задние части фрикционной муфты (наиболее распространенные задние части серег). кукла из натурального хлопка, окрашенного натуральным способом. Силиконовая форма для подноса для багета для французского хлеба 3 Волновые буханки с антипригарным покрытием Инструменты для самостоятельного изготовления , Вы должны знать — цепной шов, жевание и жевание нужно всегда контролировать, — Доступны все размеры — Младенцы.Ящик для документов с отделенной крышкой, выделенной золотыми вставками, или опция 24 ЧАСОВОЙ РАБОТЫ (с понедельника по пятницу).
покрыты пеной высокой плотности для максимального комфорта и обиты высококачественной микрозамшей. Ремни превышают опубликованные RMA в США рейтинги, 000 списков приложений для этих автомобилей из года выпуска — Бесплатная доставка и возврат по соответствующим критериям заказам. Силиконовая форма для подноса для багета для французского хлеба 3 Wave Loaves Nonstick DIY Tools , просто для использования с впитывающими вставками для подгузников из различных материалов.Предназначен для использования в высокотемпературной трубе с диапазоном рабочих температур от -58F до + 39F Красный силикон.
coretelecom.co.uk 
: предварительно разогретые краски (воск, смолы, масло, пигмент) наносились на подогретую основу кистью и раскалённым бронзовым инструментом, после чего живопись оплавлялась с помощью жаровни. Этим способом пользовались классики др.-греч. живописи Зевксис и Паррасий из Эфеса (5–4 вв. до н. э.). Энкаустика чаще всего применялась в станковой живописи, а также в монументальных росписях, там, где им угрожало воздействие среды (наружные росписи, живопись в термах). Файюмские портреты (1 в. до н. э. – 4 в. н. э., Египет) выполнены на дерев. досках, загрунтованных смесью воска, смол и масел; техника энкаустики в них постепенно вытеснялась «холодным способом» (восковыми красками на скипидаре) и восковой темперой (эмульсией с примесью летучих масел). По сравнению с энкаустикой холодный способ и способ письма восковой темперой обеспечивают меньшую прочность, но технологически менее сложны и приближаются к обычной живописи.
Восковые краски в этом случае разводятся улетучивающимися растворителями, вся работа ведётся кистями, нагревание красочного слоя производится лишь в конце. Ту же техническую эволюцию прошли визант. иконы в 6–12 вв. В 20 в. В. ж. применяется гл. обр. при реставрации живописи – для укрепления красочного слоя и восполнения его утрат. Есть также опыты применения В. ж. как в монументально-декоративных росписях, так и в станковых картинах. Важной особенностью В. ж. является возможность писать на разных основах: холсте, мраморе, цементе, дереве.
Для этого вам понадобятся такие инструменты:
Живопись выполняется красками в расплавленном виде (отсюда и название). Разновидностью энкаустики является восковая темпера, отличающаяся яркостью и сочностью красок. В этой технике написаны многие раннехристианские иконы. Возникла в Древней Греции.
Краски хорошо сохранились. При исследовании оказалось, что воск, входивший в состав красок, имел ту же точку плавления (62°), что и свежий воск. Применение воска египетскими художниками, вероятно, было вызвано практическими соображениями. Дело в том, что для росписи гробниц и мумий требовались прочные, неизменяемые материалы. Воск, так же, как и смола, добавляемая в краску, прекрасно подходил для этой цели.
Большая же часть этих произведений находилась в собраниях богатых патрициев. У Цицерона, Витрувия, Павсания. Сенеки, Лукиана и других римских писателей также имеется ряд высказываний, касающихся античной живописи. На основании этих высказываний можно считать, что греческие станковые картины выполнялись преимущественно в энкаустической технике. В этой же технике греки расписывали свои корабли. Интересно отметить, что слово «воск» служило древним синонимом слову «краска».
Безукоризненно владея колоритом, он был еще и превосходным рисовальщиком. Особенно прославилась его картина «Венера Анадиомена» (Венера, выходящая из волн).
В гробницах найдены пчелиный воск, смолы, смеси воска и смолы, краски и разные приспособления для энкаустической живописи: продолговатая ложечка из бронзы, доска из серого мрамора, два циркуля, две ручки от кистей и пр. Химическими анализами установлено, что связующее вещество найденных красок состояло из смолы и воска или из смеси масла, смолы и воска. Извлеченные из недр земли материалы имели большое значение для выяснения характера энкаустической живописи, но решить весь вопрос в целом они не помогли. Даже открытие в 1887 году фаюмских портретов, давших более полное представление о технике энкаустики, оставило много неразрешенных проблем. Дело в том, что выводы художников и ученых, практически и теоретически занимавшихся исследованием энкаустики, не совпадали.
Однако практически Бергер пришел в своей книге к неправильным выводам, решив, что энкаустическая техника живописи исключает применение кисти (вследствие твердости восковых красок). Это заблуждение Бергера внесло большую путаницу в его дальнейшие исследования, и впоследствии он вынужден был признать применение древними энкаустами кисти. Но, признав кисть, Бергер должен был логически идти и дальше: он разработал теорию омыленного воска, или восковой эмульсии, то есть жидкого состояния воска, при котором, по его догадкам, легко было писать кистью. От этой несостоятельной теории он также вынужден был отказаться и под конец своих исследований убедился в том, что греки основывали технику энкаустики не на восковой эмульсии, а на растопленном воске, то есть писали горячими восковыми красками, что соответствовало истине. Однако даже став в своих изысканиях на правильный путь, Бергер, видимо, так и не раскрыл до конца секрета энкаустики, ибо сам, будучи художником, ни одной действительно энкаустической картины не оставил.
Изобретенная им краска — жирная, текучая — сделана на одном воске, без примеси других материалов. Она наводится на доску электрическим пером, с которого стекает.


Над этой линией проведите ещё одну так, чтобы получился длинный заострённый хвост.
Слева от круга подрисуйте фигуру в форме буквы U — мордочку крысы. В правой верхней части круга наметьте полуовальное ухо. Над головой слева добавьте ещё одно.
Заднее ухо заострите и оформите так, чтобы оно было слегка загнуто. После штрихами прорисуйте контуры головы сверху и снизу.
Штрихами пройдитесь по мордочке и всему телу животного. Располагайте штрихи по росту волосков, то есть вбок.
Приставка «doodle» c английского означает машинальный рисунок, то есть незатейливый, от руки простым карандашом, созданный забавный образ.

С выдумкой и качеством у них обычно на несколько уровней выше чем где-либо.
– Тот образ, который рисуют, он даже расхолаживает, но расхолаживаться тут нечего. Байден – профессионал, и надо очень внимательно с ним работать, чтобы ничего не пропустить. Он сам ничего не пропускает».
Кроме того, достигнута договоренность о возвращении на свои рабочие места послов: американского посла в Москву, а российского в Вашингтон.
Хочется нарисовать детали анатомии и все маленькие выпуклости контура, потому что кажется, что эти детали сделают наш рисунок лучше. Но детали — ничто без пластичности.
Только подумайте, вы рисуете человеческую фигуру до 100 раз в течение нескольких часов. Если делать это регулярно, ваши навыки непременно возрастут, и вы сможете создавать полноценные скетчи за 5-10 минут.
Не используйте ничего сложнее С-образной кривой, S-образной кривой или прямой. Вы можете использовать комбинации этих кривых при движении по фигуре, но постарайтесь сделать это как можно меньшим количеством линий, используя простейшие линии: C, S или I.
instagram.com/egeoge100ballov/ Навигация: http://vk.cc/2DjGwu
Демоверсии 2021: https://vk.cc/ayINeN
Пробники 2021: https://vk.cc/bW5Mzn
Итоговое 2021 #itogovoe2021@ege100ballov https://vk.cc/azMqXf День рождения 14 июня 2009 — нам 12 лет!
ru/test Отзывы об обучении
https://deutschonline.ru/otzyvy Задать вопрос менеджеру в чате вк можно здесь 👉🏻 vk.me/deutschonline А еще у нас можно пить кофе, сидя прямо на любимом диванчике, потому что для учебы нужен компьютер, смартфон или планшет с выходом в интернет, а заниматься можно из любого города и из любой страны. Deutsch Online — самая большая мультиканальная сеть в Рунете о немецком языке и Германии. На данный момент у нас уже 1.500.000+ подписчиков Мы в социальных сетях ▶️ YouTube https://www.youtube.com/deutschonlineru?sub_confirmation=1 ▶️ Инстаграм www.instagram.com/deutschonline ▶️ Фейсбук www.facebook.com/deutschonline ▶️ Телеграм www.t.me/deutschonline ▶️ Сайт https://deutschonline.ru ▶️ Телефоны: 📱Для России +7 (495) 128-4000
📱Для Европы +48 (22) 60-22-555 ▶️ E-mail:
Ежедневно для Вас мы размещаем здесь различные задания и полезные материалы для подготовки к ЕГЭ. Подробнее об этом читайте в закрепленной записи. Навигация: https://vk.com/page-10175642_43964077
Правила сообщества: https://vk.com/topic-40390806_27945472 Если у вас остались какие-то вопросы, то пишите их в сообщения.
Если вам нравится наш проект – вы можете поддержать его:
➡ http://antropogenez.ru/how-to-help/
и даже стать нашим постоянным Патроном
➡ https://www.patreon.com/bePatron?c=1920060 🔴 Обязательно прочтите наши правила
➡ https://vk.com/topic-110924669_33479638 🔴 Крупнейший в мире открытый каталог ископаемых (более 450 находок)
➡ http://antropogenez.ru/catalog/ 🔴 Уникальные интерактивные сервисы:
📌 Интерактивная карта местонахождений останков предков человека:
➡ http://antropogenez.ru/map-2/
📌 Эволюционное дерево человека:
➡ http://antropogenez.ru/tree/
📌 Виртуальная реконструкция неандертальца:
➡ http://antropogenez.ru/3dskull-neander/
📌 Диаграмма «Объем мозга предков человека»:
➡ http://antropogenez.ru/brains-timeline/ 🔴 >70 авторов – ведущие российские ученые — антропологи, генетики, археологи, лингвисты
➡ http://antropogenez.ru/authors/ 🔴 Научно-просветительский Форум «Ученые против мифов»
https://uch.pm/ 🔴 Передвижная выставка «17 черепов и зуб, или Изменение человека во времени»
(совместно с Государственным Биологическим Музеем)➡ http://antropogenez.
ru/single-news/article/480/ 🔴 Единственный ресурс, где на ваши вопросы отвечают специалисты – археологи, антропологи, генетики.
ЗАДАТЬ ВОПРОС ➡ https://vk.com/topic-110924669_33437319 🔴 Наши ресурсы:
Youtube: https://www.youtube.com/AntropogenezRu
Telegram: https://t.me/antropogenez_ru
Facebook: https://www.facebook.com/antropogenez/
Instagram:
https://www.instagram.com/antropogenezru/ #antropogenez #антропогенез
☝ В нашей группе самая свежая информация о акциях и полный список секретных слов, промокодов и купонов в самые популярные книжные. Подпишитесь чтобы не потерять😉
Мои ученики блестяще поступили в такие вузы как ЮФУ ААРХИ, худграф, МАрхИ, СПбГАСУ. Занятия провожу в специально оборудованной мастерской. Жду вас к себе!
Учёбу на факультете романо-германской филологии активно совмещала с научно-исследовательской деятельностью. Принимала участие в обучающих семинарах, в межвузовских студенческих конференциях на иностранных языках (2007-2012гг.)
Она была очень большой и с неотразимым мальчиком на обложке, в которого, если быть честной, я сразу влюбилась, с первого взгляда. Да я его и сейчас люблю, правда уже не за внешность, а за слова.
Гюго уже тогда говорит о создании более идеалистичного романа – а что может быть более идеализировано, чем собор Парижской Богоматери? Собор занимал большое место в жизни писателя, стоит только взглянуть на его изумительное описание из самого романа, чтобы понять это: “Прежде всего — чтобы ограничиться наиболее яркими примерами — следует указать, что вряд ли в истории архитектуры найдется страница прекраснее той, какою является фасад этого собора… Это как бы огромная каменная симфония; колоссальное творение и человека и народа, единое и сложное, подобно Илиаде и Романсеро, которым оно родственно; чудесный итог соединения всех сил целой эпохи, где из каждого камня брызжет принимающая сотни форм фантазия рабочего, направляемая гением художника; словом, это творение рук человеческих могуче и преизобильно, подобно творению бога, у которого оно как бы заимствовало двойственный его характер: разнообразие и вечность”.
Не возникает никаких сомнений в том, что в аббате Эгже мы видим прототип Клода Фролло.
Блестящее владение языком обеспечивает потрясающий эффект живости происходящего, и ушедшая эпоха воскресает в воображении. И это то, что делает этот роман по-настоящему историческим, помимо его высоко оцениваемой романтичности. Несмотря на такой историзм, Гюго в 1868 в очередной раз подчёркивает, что «…никогда не писал собственно исторических романов», и в этом – главное отличие его романов от романов В.Скотта: Скотт – в первую очередь историк, несмотря на развитый романтический сюжет; Гюго – в первую очередь романтик, несмотря на историческую достоверность.
Чем труднее учителю, тем легче ученику. Чем больше будет учитель учиться сам, обдумывать, тем легче будет учиться его ученику».
Местонахождение Ростовская область, город Ростов-На-Дону.
Основной вид деятельности ИП ГОЛОВИНСКАЯ ТАТЬЯНА ЭДУАРДОВНА: 47.43 Торговля розничная аудио- и видеотехникой в специализированных магазинах.
Телефон, адрес электронной почты, адрес официального сайта и другие контактные данные ИП ГОЛОВИНСКАЯ ТАТЬЯНА ЭДУАРДОВНА отсутствуют в ЕГРИП.
Ликвидировано 18 июня 2019.
Ее русская фамилия Головина, но по-французски звучит как Головин. Талант теннисистки проявился рано – в 16 лет она выиграла «Ролан Гаррос-2004» в миксте с Ришаром Гаске и в том же году была признана WTA прорывом года.
Но я хочу найти себя. Посмотрим, чего я добьюсь. Прежде всего, мне нужно справиться с болью, потому что она все еще присутствует», – верит в себя Татьяна.
О.Б. Воронец Головинская Т.Е.
почту и
адрес.
2012 по 07.2016
(3 года 8 месяцев)
Поиск фирм – поставщиков с наиболее выгодными условиями закупки и поставок. 
Имеющихся филогенетических данных по изолятам из России и соседних стран СНГ явно недостаточно для лучшего понимания их положения в глобальной филогенетической структуре популяции этого патогена. В этом исследовании мы проанализировали геномы 66 штаммов Bacillus anthracis , которые были изолированы в период с 1935 по 2019 год из различных источников в России, а также в Украине, Азербайджане, Грузии, Армении и Молдове.
Br.029 штаммов, выделенных в Грузии, Армении, Азербайджане, России (Республика Дагестан) и Турции и получивший название Кавказ-Восточная Анатолия (CEA). В подгруппу A.Br.105 (Цианковский) отнесен кластер A.Br.117 штаммов из России, Украины и Словакии, в подгруппу A.Br118 (STI) — кластер A.Br.123 со штаммами из России и Грузия и кластер A.Br.125 со штаммами из Республики Дагестан. Новые подкластеры B.Br.017 («ЕВРОПА») были выявлены в группе B.Кластер Br.002 (B.Br.001 / 002), представленный штаммами из европейской части России, а также из Южной Кореи и Финляндии. Для 8 кластеров и подкластеров идентифицированы маркеры SNP.
1, GCA_4335.1, GCA_4345.1, GCA_4355.1, GCA_2555.1, GCA_4365.1, GCA_3475.1, GCA_4375.1, GCA_3485.1, GCA_1745.1 ,_ GCA_3580.1000, GCA_1745.1 ,_GCA_3580.10069 GCA_000512835.2, GCA_000512775.2 GCA_003063965.1, GCA_003063945.1, GCA_001277955.1, GCA_001543225.1, GCA_001654475.1, GCA_001936375.1, GCA_000831505.1, GCA_40.1006395000, GCA_40.1006000, GCA_000831505.1. , GCA_003064045.1, GCA_003064085.1, GCA_003063925.1, GCA_002896575.1, GCA_002896585.1, GCA_002896655.1, GCA_002896695.1, GCA_002896665.1, GCA_002896595.1, GCA_002896635.1, GCA_003064005.1, GCA_000740925.2, GCA_000559005.1, GCA_000558965.1, GC512.170.100558A GCA_000986915.1, GCA_000986935.1, GCA_000875715.1, GCA_001273045.1, GCA_001273105.1, GCA_001272985.1, GCA_001273005.1, GCA_001273025.1, GCA_001273085.1, GCA_1273025. 1, GCA_003367985.1, GCA_003345105.1, GCA_003045745.1, GCA_000008505.1, GCA_000008165.1, GCA_002277915.1, GCA_003335125.1, GCA_000782875.1, GCA_000793525.1, GCA_000782885.
1, GCA_000782895.1, GCA_000782955.1, GCA_000793565.1, GCA_000782975.1, GCA_000780.1995.1, GCA_000782000.1995.1 GCA_000783055.1, GCA_000783075.1, GCA_000793545.1, GCA_000783095.1, GCA_000782905.1, GCA_000783115.1, GCA_000783135.1, GCA_000783155.1, GCA_000783165.1, GCA_000783155. 1, GCA_000521345.1, GCA_000022865.1, GCA_000167255.1, GCA_000006155.2, GCA_000007845.1, GCA_000008445.1, GCA_000167335.1, GCA_000021445.1, GCA_000167235.1, GCA_000167295.1, GCA_000167275.1, GCA_000167315.1, GCA_000181675.2, GCA_000258885.1, GCA_000742_655.1329, GCA_000742_655.1329 GCA_000833065.1, GCA_000832665.1, GCA_000832725.1, GCA_000742875.1, GCA_000833125.1, GCA_000742695.1, GCA_000832465.1, GCA_000832505.1, GCA_000832425.1, GCA_1532505.1, GCA_000832425.1, GCA_0008325000, GCA_0008325_0008325000, GCA_0008325_0008325000 1, GCA_000832635.1, GCA_000833275.1, GCA_000832785.1, GCA_000832445.1, GCA_000742895.1, GCA_000743805.1, GCA_000182055.1, GCA_000181915.1, GCA_000219895.1, GCA_000181935.1, GCA_000181995.1 GCA_000181835.
1, GCA_000310045.1, GCA_000007825.1, GCA_002025_320.125.1, GCA_002025_320.10075, GCA_002025_320.10075, GCA_002025_320.10075, GCA_002025_320.125, GCA_002025_320.125, GCA .1, GCA_002025395.1, GCA_002025275.1, GCA_002025265.1, GCA_002019425.1, GCA_002025345.1, GCA_002025415.1, GCA_001015005.1, GCA_001015025.1, GCA_00235_6575.100, GCA_00235_6575.1, GCA_00235_6575.1, GCA_00235_6575.1, GCA_002356558.1, GCA_ , GCA_000319695.1, GCA_000319715.1, GCA_000278385.1, GCA_003227955.1, GCA_002980615.1, GCA_000534935.2, GCA_001029875.1, GCA_000747335.1, GCA_000747375.1, GCA_001883895.1, GCA_003410355.1, GCA_003410255.1, GCA_001883885.1, GCA_001758315.1, GCA_001758315.1, GC25.100, GCA_001758315.1, GC25.100, GCA_001758315.1, GCA_001758315.1, GC25.100, GCA_001758315.1, GC25.100, GCA_001758315.1, GC25.100 GCA_002558195.1, GCA_002561555.1, GCA_002561395.1, GCA_002561195.1, GCA_002561845.1, GCA_002561055.1, GCA_002563115.1, GCA_002560675.1, GCA_002560535.1 ,_A25.10025.1002560, GCA_002560535.1, GC5.100.100255, GCA_002560535.
1, GC5.100.10025605, GCA_002560535.1, GC5.100.100256 1, GCA_002583575.1, GCA_002584885.1, GCA_002584475.1, GCA_002584485.1, GCA_002585175.1, GCA_002577475.1, GCA_002577275.1, GCA_002576295.1, GCA_002576945.1, GCA_002575885.1, GCA_002574215.1, GCA_002574185.1, GCA_002574755.1, GCA_002571055.1_2574755.1, GCA_002571055.1_2575.170, GCA_002571055.1_2575.170, GCA_002571055.1_25.75.170, GCA_002571055.1_2575.170, GCA_002571055.1_2575.100, GCA_002571055.1_2575.170, GCA_002571055.1_2575.170, GCA_002571055.1_2575.170, GCA_002571055.1_2575.170, GCA_00 GCA_002570225.1, GCA_002567055.1, GCA_002564895.1, GCA_002566425.1, GCA_002566085.1, GCA_002553265.1, GCA_002552535.1, GCA_002550475.1, GCA_002550395.1, GCA_002550475. 1, GCA_001683065.1, GCA_001683135.1, GCA_001683155.1, GCA_001683175.1, GCA_001683195.1, GCA_001683215.1, GCA_001683235.1, GCA_001683255.1, GCA_001683275.1, GCA_001683295.1, GCA_001677305.1, GCA_001677295.1, GCA_002233635.1, GCA_000359465.1 ,_25.19435.1, GCA_000359465.1 ,_25.100200035A GCA_002525715.
1, GCA_002525705.1, GCA_002525685.1, GCA_002525785.1, GCA_002525695.1, GCA_002525765.1, GCA_002525775.1.
Чтобы научиться бегать нужно сначала научиться ходить, и рисование простых предметов карандашом с натуры это Ваши первые шаги на пути к художественному мастерству, и мы поможем Вам сделать их правильно на наших мастер-классах по живописи и рисунку. Итак за дело!
Соединим три вершины.
По боковой поверхности тоже можете наблюдать этот эффект. Поэтому здесь тень будет светлее.
На примере изображения геометрических тел вращения усваиваются основные навыки академического рисунка. Для того, чтобы успешно рисовать сложные формы, сначала следует добиться грамотного выполнения простых заданий и хорошего уровня их выполнения. Любую форму, которую мы рисуем, при анализе можно представить как состоящую из простых геометрических форм, подход к изображению такой же, как при рисунке простых геометрических форм.
В нашем случае конус прямой, его ось перпендикулярна основанию.
На границе света и тени мы видим полутон, промежуточную поверхность между светом и тенью, он относится к свету, но темнее, чем освещённая часть предмета, т. к. угол падения лучей света здесь небольшой. Падающая тень темнее тени собственной. Она лежит на горизонтальной поверхности, передняя часть тени темнее. Штрих кладём по форме, сначала в направлении лучей, идущих от вершины к основанию.
Образующая представляет собой вертикальную линию, перпендикулярную основанию, которая вращается по окружности.
Верхняя часть чуть ближе к свету, она будет светлее. Теневая часть подсвечена снизу, а сверху тень в контрасте с верхним основанием. Поэтому самая тёмная часть тени окажется вверху.
Определив ось конуса с учетом его пропорции, отмечают точкой его вершину. После этого на окружности основания симметрично намечают пространственные точки образующей и соединяют их с точкой вершины конуса.

Если вы видите, что конус выглядит недостаточно ровно, аккуратно подкорректируйте необходимые участки. Если все в порядке, то переходим к следующему этапу, где мы начнем рисовать тени.
Рисование примитивных фигур: шара, куба, конуса или цилиндра довольно скучное и утомительное занятие. Но, именно такие занятия являются первыми шагами к пониманию объема геометрической фигуры и умения правильно изображать ее темные и светлые стороны. В дальнейшем, умение правильно чувствовать свет и тень будет помогать вам в других рисунках.
Используйте любую технику рисования, удобную вам. Обычно я рисую, используя две техники – штриховку и растушевку. Зажгите лампу, чтобы она была единственным источником света в комнате, и легко показала тень от предмета, который вы выберите. Не буду утомлять вас рассказами обо всех нюансах построения тени потому, что это все теория, и я не думаю, что вы на сто процентов поймете как рисовать тени. Художники, рисуя тени, делают это на глаз, не выстраивают ее направляющие и не высчитывают, куда она должна упасть. Только практика поможет вам понимать, как рисовать тени, и если с первого раза у вас не получится правильно нарисовать тень, то повозившись несколько вечеров, вы увидите свои ошибки.
Места, на которые не попадают лучи света — называются тень. После тени следует освещаемый участок, который называется рефлексом и образуется от других предметов, находящихся рядом. Расположение теней на любом предмете будет зависеть от того, как расположен источник света и под каким углом он находится. Яркий источник света насыщает тени и делает их резкими, а от рассеянного источника, переходы теней становятся мягкими и плавными. Важно! Штриховать всегда нужно по той форме предмета, который вы рисуете! Иногда возможно совмещение штриховки для того, чтобы усиливать тени. Если вы уже научились рисовать тени, то попробуйте объемно и реалистично нарисовать глаз человека по уроку «Зеркало души или как рисовать глаза карандашом».
На примере изображения геометрических тел вращения усваиваются основные навыки академического рисунка. Для того, чтобы успешно рисовать сложные формы, сначала следует добиться грамотного выполнения простых заданий и хорошего уровня их выполнения. Любую форму, которую мы рисуем, при анализе можно представить как состоящую из простых геометрических форм, подход к изображению такой же, как при рисунке простых геометрических форм.
В нашем случае конус прямой, его ось перпендикулярна основанию.
На границе света и тени мы видим полутон, промежуточную поверхность между светом и тенью, он относится к свету, но темнее, чем освещённая часть предмета, т. к. угол падения лучей света здесь небольшой. Падающая тень темнее тени собственной. Она лежит на горизонтальной поверхности, передняя часть тени темнее. Штрих кладём по форме, сначала в направлении лучей, идущих от вершины к основанию.
Образующая представляет собой вертикальную линию, перпендикулярную основанию, которая вращается по окружности.
Фабер в этом случае из куственных. Мне нравятся от Papeteria, Radiergummi Weiss. В упаковке 2 штучки. У нас стоит 1. 95 швейц. франков. Может быть Вы сможете тоже где-то их заказать онлайн. Написано, что они предназначены для простых и цветных карандашей. Надо ещё читать, для чего предназначен ластик. Staedler тоже неплохие, нужно тоже читать для какого материала. На более дорогих пишут даже жесткость.
Или если у вас у ноутбука греется блок питания)

А вот со скотчем повторить это не получится.
Этот пост будет о моих резинках и личных впечатлениях о них.
Пришлось подарить =)
Этот вид резинок удобен в использовании для мелких деталей: сделать маленький блик, придать объема волосам, добавить небольшие светлые пятна в пейзаж, в общем, каждый найдет для себя где и в чем их можно применить.
Давайте разберемся, что это такое — клячка для рисования, и для чего она нужна художнику. Эти знания обязательно пригодятся вам при создании работ карандашом, углем и пастелью. Можете посмотреть, что это — клячка для рисования, на фото ниже.
А для игр выбрать что-то другое.
Метод «нажми и подними» подходит для большей части работ клячкой. Но при рисовании портрета, когда дело доходит до создания волос, больше подходит вариант с острым кончиком. Главное — смахнуть графит легкими мазками, не слишком надавливая на рисунок, иначе клячка согнется.
Со временем мягкий ластик темнеет и меняет первоначальный оттенок на грязно-серый. Но даже такой клячкой еще можно пользоваться, если хорошо размять ее перед работой, пока ее цвет не станет светло-серым. Но в итоге она все равно станет слишком грязной и непригодной для использования, поскольку графит, уголь, пыль или другие частицы накапливаются внутри пластичной массы. Это небольшая проблема, потому что клячки, как правило, очень дешевые и их можно найти в большинстве магазинов художественных товаров.
Им всегда можно исправить или чуть подправить неточности наброска рисунка. Ну что об этом много говорить, если вы и сами хорошо представляете значение ластика для рисующего человека. Вы, наверное, уже слышали, о таком ластике как клячка. Ну а если нет, то давайте посмотрим, что же такое ластик клячка.
После высыхания, ластик нужно прокипятить и он станет пригодным для рисования в качестве клячки.

Трудно смешивать и трудно стирать. Сжатый древесный уголь лучше всего подходит для тонких деталей и когда вам нужна жирная тень.
Разотрите его пальцем. Затем нарисуйте более точные детали с помощью прессованного угля. Для особого акцента используйте белый прессованный уголь.
Разрежьте брезентовые ремни на две части по 21 дюйм.
Приколите булавкой прямо поперек и сшейте шов 1/2 дюйма. Этот шаг увеличивает глубину сумки и создает плоское дно.

Разве это не очаровательно?
2 способа улучшить большую сумку: добавьте симпатичную подкладку в свою любимую большую сумку с помощью этого урока. В этом посте есть два метода, поэтому обязательно прочтите каждый из них! (через Radiant Home Studio)
Но мои первые попытки были жалкими и столь же комичными и вызывающими раздражение, как фильм Джонни Инглиша.
Глядя на такие красивые сумки, как на этой доске Pinterest, вы можете получить много вдохновения и страсти, чтобы двигаться вперед.
. Ознакомьтесь с публикацией о различных способах сшивания шва.
Для получения более подробной информации ознакомьтесь с закрепками для почтовых портных.
Петля — используется для шитья под краями
Д., И, в основном, как лучше всего использовать вашу швейную машину.И лучший способ начать шить на вашей швейной машине, если вы новичок


Как сшить застежки
Некоторые интерфейсы не плавкие. Придется его сшить.
Иногда вы увидите спецификации, требующие 12 унций. хлопчатобумажная ткань, однако 10 унций. является предпочтительным. Поскольку наши 10 унций. Окрашенная утиная ткань имеет ширину 60 дюймов, в этом уроке из одного ярда можно сделать 16 полных сумок. Набор сумок для корнхола состоит из 8 пакетов, по 4 пакета одного цвета для каждого игрока. Вы можете купить холст нашей марки Big Duck Canvas. оптовая продажа брезентовых тканей со скидкой до 60% по розничным ценам здесь:
Пакеты, сделанные из гранул смолы, прослужат намного дольше. Они устойчивы к воздействию влаги, плесени и плесени, а также помогают насекомым и животным не нарушать целостность пакетов.Мы обнаружили, что получить не кукурузный наполнитель нужного размера и плотности сложно, но мы искали повсюду и нашли идеальный материал! Мы предлагаем его в коробках по 25 и 50 фунтов:
На этом этапе вам не нужно полностью просматривать картон. После того, как вы вырежете шаблон для начертания и сделаете надрез на картоне, будет намного легче прорезать его полностью, сохраняя при этом прямые линии.
..
По весу и плотности он очень похож на кукурузу. Какую бы заливку вы ни выбрали, вам понадобится 15,5 унций. для этих пакетов примерно две (2) чашки. НЕ переполняйте чемоданы! При переполнении повышается вероятность отказа при ударе. Окончательный вес мешка должен составлять 1 фунт
CornStarBags.com, где вы можете создать свои собственные регулируемые пакеты для кукурузных ям с их инновационным приложением для создания трехмерных сумок! Полноцветная печать | Всепогодный наполненный смолой | Двусторонний | Профессиональные сумки Cornhole
(Подумайте о фирменных и тематических досках и сумках.) Но игра настолько увлекательна и настолько доступна, что на самом деле нет причин не нырять прямо в нее!
Вы можете относиться к правилам настолько серьезно или спокойно, насколько хотите.
Некоторые различия, например квадратное отверстие, но много общего, включая наклонную доску и мешки для фасоли. Эта игра была продана производителю игрушек из Массачусетса, который внес в нее радикальные изменения и назвал ее «Фаба Бага».
Сначала на примере ветвистой и кустистой травы.
Именно честно, не то чтобы наобум понатыкать много произвольных мелких веточек, а с натуры рисую именно что вижу. 
Вдохновляла она украинских поэтов и художников как символ родной земли и любви к Родине.
Калиновый куст — это мать,
а цветочки и ягодки — её дети. Калиновый
куст издавна играет и роль Мирового
дерева. Калиновые кисти на свадебном
рушнике символизируют непрерывность
семейной жизни, а на девичьей голове —
здоровье, любовь, красоту и молодость.
Этот
цвет не будет основным, он только даст
ягодам тонн.
Представьте себе, что ваше дыхание похоже на мягкие волны, накатывающиеся на берег… Каждая волна приносит вам успокоение.
Ты добрый или злой куст?
Куст может измениться, а вслед за ним трансформируется состояние ребенка.
д. ♦ Неблагополучные признаки рисунка Большое количество колючек и шипов на ветвях – признак агрессивности, но в то же время может означать потребность в защите, чувстве безопасности. Голые ветви без листьев, корней, куст растет одиноко в пустыне или висит буквально в воздухе – говорят о возможном внутреннем одиночестве, опустошенности, недостатке душевного тепла. Сломанные цветы на кусте или срезанные в вазе – признак неблагополучия, возможная психологическая травма. Забор, ограда или частокол вокруг куста – указывают на подавление каких-то страхов в себе, ограничения в действиях. Рисунок расположен внизу альбомного листа – говорит о душевном дискомфорте.







Выслушиваем рассказ автора о своем
рисунке, задаем уточняющие вопросы. Такая форма работы имеет диагностическую
направленность. Прежде всего, обращаем внимание на то, нравится ли возникший
образ клиенту, является ли для него комфортным. Оцениваем размер рисунка. Чем
меньше нарисован розовый куст по отношению к целому альбомному листу, тем
неувереннее себя ощущает себя человек. Если рисунок наоборот буквально «не
умещается» на альбомном листе, это может говорить о расторможенности
психических процессов ребенка, или сильной эгоцентрической позиции, импульсивности. Темные тона, коричневый, серый и
фиолетовый цвета говорят о неблагополучном эмоциональном фоне. Яркие теплые
краски и оттенки — признаки психологического благополучия и внутренней
гармонии. Признаком агрессивности является
большое количество колючек и шипов на кусте роз. Шипы могут выражать
потребность в защите и символизировать о чувстве небезопасности. О подавляемых страхах говорят
нарисованные заборы или частоколы вокруг цветка.
Уточняем у клиента: чего не хватает кусту? Что хотелось бы изменить
(дорисовать, закрасить, стереть). Реализуем то, что сказано. Отслеживаем
ощущения, мысли, эмоции. Работаем до достижения благоприятного эмоционального
фона. 2. В. Стюард пишет: “Роза, как и лотос, часто используется для
олицетворения сердцевины человеческого бытия, а раскрывающаяся роза нередко
символизирует разворачивающуюся психику… Если розовый куст берётся как
олицетворение личности, легче увидеть, как можно использовать тему… Розовый
куст в полном цвету говорит одно, роза зимой – другое, а куст, на котором все
цветы завяли и поникли, – что-то ещё”. Методика «розовый куст» символизирует
эмоциональную сущность человека. Это упражнение – медитация, с помощью
которого можно осуществить удивительное путешествие в собственное подсознание и
открыть в себе внутренние резервы для более гармоничной жизни. 1. Сядьте поудобнее, закройте глаза,
сделайте несколько глубоких вдохов и выдохов. Одним словом, расслабьтесь. 2.
Затем представьте себе розовый куст с
множеством прекрасных, распустившихся цветов и совсем еще маленьких, закрытых
бутонов… Остановите свой взгляд на одном из таких нераскрывшихся бутончиков.
Пока еще он окружен зеленой чашечкой, однако на самом его верху уже можно
разглядеть первый проглядывающий розовый лепесток. Сосредоточьте все свое
внимание на этом цветке. 3. И вот уже зеленая чашечка начинает
постепенно раскрываться. Становится видно, что она состоит из отдельных
чашелистиков, которые постепенно отходят друг от друга, открывая все новые
лепестки. 4. Наконец, все лепестки раскрылись – цветок
полностью распустился. Ощутите его прекрасный аромат. 5. После чего представьте себе, что на розу
упал луч солнца. Он отдает свой свет и тепло нежному цветку. 6. Загляните в самую сердцевину розы. Там вы
увидите лицо некоего мудрого существа. Вы сразу ощутите его доброту, заботу и
любовь – он хочет вам помочь и знает, как это сделать. 7. Поговорите с ним о том, что для вас
является самым важным на сегодняшний день.
Задайте вопрос, который больше всего
волнует вас в эту жизненную минуту. Может быть вам будет вручен некий предмет
или подарок. Не отказывайтесь от него. Попытайтесь разобраться в подсказках и
откровениях, которые вы получили, даже если вам не вполне понятен их смысл.
Возможно, осмысление придет позже… 8. Теперь отождествите себя с розой.
Осознайте, что она и мудрое существо, обитающее в ней -всегда с вами. В любое
время вы можете обратиться к ним, попросить поддержки, воспользоваться
какими-то их ресурсами и качествами. Потому что вы и есть эта самая роза. Те
силы, которые вдохнули жизнь в этот цветок, дают возможность и вам раскрыть
вашу сущность, ваш внутренний потенциал. 9. Затем представьте себя розовым кустом,
корни которого уходят в землю, питаясь ее соками, а цветы и листья устремлены к
солнцу, греясь в его ласковых лучах. После чего откройте глаза. 1. http://nsportal.ru/vuz/psikhologicheskie-nauki/library/2015/08/27/metodika-rozovyy-kust 2. https://www.b17.ru/article/33432/
Не стоит стремиться к полной детализации, лучше старайтесь поработать над передачей объёмности кустарника. Прежде всего внимательно и подробно рассмотрите куст, который планируете изобразить. Важно подметить его форму и особенности.
Им достаточно просто нарисовать контур кроны, добавив некоторые шероховатости, имитирующие листву в кроне куста.
Дерзайте, и у вас все получится.
.. Каждая волна приносит вам успокоение.
.
Какие предметы окружают тебя? Тебе нравится жить в том месте, где ты находишься?
Куст может измениться, а вслед за ним трансформируется состояние ребенка. Интерпретация Рисунка
д.
Уточняем у ребенка: чего не хватает кусту? 
Куст. Предоставлено Random House
Он описывает свое решение не публиковать свою книгу в год выборов: он не хотел, чтобы люди, которых он рисовал, «подвергались политической эксплуатации». Дед Буш, изображенный на титульном листе с портретом своего покойного отца Джорджа Буша, играет размеренного и задумчивого пожилого государственного деятеля. Он пишет, что иммиграция вызывает страх и разногласия, и президенты могут либо разжечь эти чувства, либо успокоить их: на пенсии Буш придерживается последнего подхода в своих картинах, изображая себя сторонником иммиграционной реформы, прославляя американское разнообразие.Но не слишком много реформ: в своем вступлении он подчеркивает необходимость «охранять наши границы» и утверждает, что путь к гражданству должен оставаться «сложным, трудоемким и конкурентоспособным», даже несмотря на то, что он жалуется на то, что иммиграционная система «не работает». запутанный, дорогостоящий и неэффективный ».
Книга, обрамленная почтением, наделяет его подданных таким достоинством, которого не делала его президентская политика. Буш хвалит этих иммигрантов, как живых, так и мертвых, за их патриотические жертвы и ассимиляцию, повторяя истории о преданности иммигрантов тяжелому труду и их служению американскому государству.
и в американские мифы.
Другой госсекретарь, Генри Киссинджер, следует за Олбрайт. Его лицо настороженное и любопытное, на портрете видна юность, которая давно покинула девяностолетний.Буш описывает, как Киссинджер был натурализован во время начальной военной подготовки в 1943 году. Но художник-президент приукрашивает политические записи этих офицеров кабинета министров, как и свои собственные, предпочитая вместо этого рассказывать их вдохновляющие карьеры и личные анекдоты. «В конце концов, мы всего лишь пара гордых американских бабушек и дедушек», — заключает Буш, сравнивая себя с Олбрайт.
Здесь наш сентиментальный бывший президент с любовью изображает членов тех самых сообществ, которым он нанес ущерб своими безжалостными нападками на гражданские свободы.
Президентский авторитет Буша привлекает некоторое внимание к его ничем не примечательным и неискренним портретам. Но обращать внимание на его эстетические качества, а не на его политические действия, означало бы участвовать в реабилитации имиджа, которой он наслаждался на протяжении всей администрации Трампа.Буш мог бы захотеть, чтобы его картины отражали посткарьерную мягкость: его тонкое хобби — это новая разработка в его не очень умном, не очень сложном образе старого доброго мальчика из Техаса. Трудно представить, чтобы Трамп после выхода на пенсию занялся хобби, требующим такого терпения. Но в конечном итоге Буш и Трамп расходятся гораздо больше в вопросах манер и президентского приличия, чем в политических взглядах.
Пренебрежение первым к материальному и экономическому разорению Пуэрто-Рико после урагана Мария в 2017 году напомнило ужасающие образы покинутых чернокожих жителей Луизианы, просящих спасения со своих крыш после урагана Катрина, обрушившегося на берег двенадцать лет назад. Охота Трампа на ведьм за туманной антифой и его нападения как на натурализованных, так и на нелегальных иммигрантов стали возможными благодаря Министерству внутренней безопасности и Иммиграционной и таможенной полиции США (ICE), созданным во времена Буша.Мусульманский запрет Трампа также является логическим продолжением исламофобского пост-11 сентября, пост-патриотического акта безопасности. Когда ободренная толпа сторонников превосходства белых штурмовала Капитолий Соединенных Штатов в знак протеста против смещения Трампа на выборах, Буш храбро напомнил публике, что «именно так оспариваются результаты выборов в банановой республике, а не в нашей демократической республике», как будто его кампания останавливает голосование во Флориде пересчет не украл его первый президентский срок.


Эти изображения солдат и иммигрантов тревожно наивны, поскольку отражают тоску по химерическому времени, когда политика была честной и незамысловатой. Как мы можем поверить в серьезность этих работ, когда очевидная доброта художника явно противоречила его президентской политике? Буш выбирает более высокие моральные принципы, когда ставки особенно низки, когда он больше не является главнокомандующим самой могущественной армией мира.
Хотя воскресная живопись считается вежливым хобби, а портретная живопись может быть признаком уважения, Бушу удается превратить и то и другое в извращенное зрелище.
(Фото любезно предоставлено Ким Митчелл)