Рисуем фломастером пуговицы
Было бы опрометчивым считать фломастеры детской забавой. Им под силу реализовать любой творческий замысел.
Фломастеры предназначены не только для детских рисунков. Яркие цвета и способность смешиваться на бумаге превращают обычные фломастеры с фетровым стержнем в идеальный инструмент для создания быстрых, непосредственных этюдов и зарисовок — таких, например, как этот рисунок с разноцветными пуговицами.
Очень часто фломастерами пренебрегают, считая их пригодными только для детских рисунков. На самом же деле это идеальный инструмент, позволяющий легко, живо и красочно проиллюстрировать практически любой сюжет. Лучше всего рисовать фломастерами небольшие яркие предметы — такие, как конфеты и ярких обертках, нитки бус или разноцветные пуговицы. Если вам захочется получить новый цвет или более тонкий сто оттенок, можете смешать фломастеры между собой. Например, наложить светло-синий фломастер поверх желтого, чтобы получить зеленый цвет.
Правда, не все цвета смешиваются одинаково легко и успешно, поэтому лучше всего заранее проверять это на листке ненужной бумаги.
Составной цвет
Узоры и мелкие детали удобнее всего рисовать темными фломастерами по более светлому основному фону. Чернила фломастеров высыхают почти мгновенно, поэтому вам не придется тратить время на ожидание, перед тем как накладывать второй слой краски. Оттенки топа вы можете создавать с помощью простой или перекрестной штриховки.
Для урока рисования фломастерами понадобится:
Лист бумаги для рисования 14 фломастеров: светло-серый, охра, серый, коричневый, красный, фуксин, оранжевый, пурпурный, светло-розовый, светло-синий, темно-серый, темно-синий, темно-коричневый, зеленый
1 Рисуем коробку и пуговицы
Пошаговый простой онлайн урок рисунка фломастерами — шаг 1Возьмите светло-серый фломастер и сделайте легкий набросок коробки и крышки. Наметьте эллипсовидные контуры лежащих в коробке и рядом с ней пуговиц.
2 Начинаем добавлять тон и цвет
Пошаговый простой онлайн урок рисунка фломастерами — шаг 2Нарисуйте светло-серым фломастером тень внутри коробки и ее крышки. Охряным фломастером окрасьте коробку и крышку. Углубите тон внутри коробки и крышки серым фломастером.
Часть пуговиц можно окрасить одним ярким фломастером, но над некоторыми пуговицами придется поработать несколько дольше.
3 Начинаем окрашивать пуговицы
Пошаговый простой онлайн урок рисунка фломастерами — шаг 3Заполните серым фломастером темные промежутки между лежащими внутри коробки пуговицами. Углубите тем же фломастером отбрасываемую тень на крышке коробки. Обведите контур основания коробки коричневым фломастером. После этого окрасьте отдельные яркие пуговицы красным, оранжевым, пурпурным, светло-розовым, светло-синим фломастерами и фуксином. Не забывайте оставлять незакрашенными участки белой бумаги там, где будут располагаться световые блики.
4 Смешиваем цвета
Пошаговый простой онлайн урок рисунка фломастерами — шаг 4Для более темных пуговиц вам придется нанести один цвет поверх другого: например, пурпурный и темно-серый — поверх светло-серого или серый — поверх светло-синего.
Нарисуйте узор на большой пуговице темно-коричневым и серым фломастерами поверх основного тона, написанного охрой,
5 Заканчиваем работу
Пошаговый простой онлайн урок рисунка фломастерами — шаг 5Нанесите серым фломастером тени, отбрасываемые пуговицами на поверхность стола. Обведите верхний край коробки коричневым фломастером. Закрасьте оставшиеся пуговицы охрой и зеленым фломастером. Очертите края пуговиц и нарисуйте отверстия в них темно-серым фломастером.
Пошаговый простой онлайн урок рисунка фломастерами – результат
Пошаговый простой онлайн урок рисунка фломастерами — результатА Яркие пуговицы
Наиболее насыщенные, живые цвета на рисунке переданы с помощью чистых красок. Выбранные для изображения этих деталей картины самые яркие фломастеры не были смешаны.
Б Смешанные цвета
Приглушенные тона были написаны смешанными красками — темной поверх светлой. Проглядывающие крапинки нижнего, более светлого, слоя краски играют роль световых бликов.
В Оттенки тона
Оттенки тона на поверхности крышки были созданы с помощью простой и перекрестной штриховки. Там, где была применена перекрестная штриховка, тон выглядит более темным,
Роспись декоративной пуговицы | Мастер-класс своими руками
Для того, чтобы порадовать себя и окружающий очередной диковинкой, вовсе не обязательно покупать её в магазине. Достаточно приобрести заготовку и сделать всё самостоятельно. К тому же процесс творчества довольно увлекателен и приносит положительные эмоции. Например, можно расписать декоративную пуговицу из массива дерева. Сделать её яркой и интересной поможет роспись в стиле древних индейцев. Роспись состоит из концентрических линий, разделённых на сектора. В каждый сектор вписан оригинальный орнамент.Для создания яркой декоративной пуговицы понадобится:
— деревянная заготовка пуговицы,
— бумага для рисования, карандаш, ластик, чёрная гелевая ручка,
— блюдце или другая ёмкость для краски и грунта,
— акриловый грунт и краски,
— мелкая наждачная бумага,
— акриловый лак в аэрозоле или обычный строительный лак хорошего качества, подходящий для внутренних работ,
— Также могут понадобиться матерчатые перчатки и цветные карандаши, но они не обязательны.
Стадии изготовления.
1. Берём пуговицу и шлифуем её мелкой наждачной бумагой. Чтобы пуговица не выскальзывала из рук, а наждачная бумага их не поранила, можно одеть матерчатые перчатки.
2. Затем на бумаге для рисования обводим простым карандашом контур пуговицы. Делаем это дважды, так как будем расписывать обе стороны.
3. Делаем эскиз рисунка, стараемся вписать его в естественную фактуру пуговицы.
Можно использовать цветные карандаши для придания цвета рисунку или держать цветовое решение в голове. Рисунок может быть любым, его подскажет фантазия. Если придерживаться индейской тематики, то краски должны быть яркими, а рисунок содержать множество мелких элементов.
4. Грунтуем поверхность пуговицы с обеих сторон акриловым грунтом не менее 2-х раз, после каждого раза ждём высыхания и шлифуем мелкой наждачной бумагой.
Кисть для грунта лучше брать синтетическую или качественную из натуральной щетины.
5. Наносим простым карандашом подготовленный эскиз на пуговицу с обеих сторон.
Если нужно что-то исправить, аккуратно стираем карандашный рисунок ластиком.
6. Начинаем расписывать крупные фрагменты рисунка акриловыми красками, начиная с самых крупных секторов, цвет за цветом.
Кисти для акриловых красок лучше использовать синтетические. При использовании кистей из натурального ворса нельзя допускать высыхания на них краски, так как снять краску будет очень сложно.
7. Приступаем к выделению мелких деталей красками.
8. После полного высыхания наносим самые мелкие детали чёрной или тёмно-синей гелевой ручкой.
Для дальнейших манипуляций нужно подождать, пока ручка подсохнет, чтобы можно было брать пуговицу в руки.
9. Наносим аэрозольный лак. Можно использовать строительный лак или специальный акриловый лак для художественных работ и декупажа. Лак наносится в 2-3 слоя, до нанесения последующего слоя необходимо ждать полного высыхания предыдущего. Если нет лака для художественных работ в аэрозоле, а обычный строительный лак после нанесения липнет, то необходимо нанести поверх него синтетической кистью акриловый лак для художественных работ в виде раствора.
Необходимо иметь в виду, что гелевая ручка растекается при нанесении на неё лака кисточкой. Поэтому первый слой лака обязательно должен быть аэрозольным. Пуговица готова.
Декоративная пуговица в индейском стиле поможет украсить собственный дом или послужит приятным и неожиданным подарком для друзей.
Как нарисовать бабушку цветными карандашами
Многие дети любят своих бабушек и постоянно делают им какие-нибудь приятные сюрпризы и презенты, сделанные своими руками. Когда вы соберетесь навестить бабушку в очередной раз, то предварительно научитесь рисовать её цветными карандашами и подготовьте для неё такой приятный рисунок. Можете даже сделать красивую рамку и вставить в неё готовое изображение.
Необходимые материалы:
- обычный карандаш;
- черный маркер;
- ластик;
- лист бумаги;
- цветные карандаши коричневого, зеленого, синего, фиолетового, розового и оранжевого тона.
Этапы рисования:
1. Для начала нарисуем небольшой круг.
Это будет голова бабушки.
2. Теперь разделим круг на четыре равные части при помощи двух линий. Нарисуем волосы на круге и пучок сверху.
3. По бокам следует нарисовать уши, а в середине круга основные черты лица.
4. Чуть ниже головы нарисуем накидку и прорисуем с правой стороны общую форму.
5. Дорисовываем руки от верхних боковых сторон к центру. Ладоши нарисуем в виде варежек в упрощенной форме. В руки дадим бабушке спицы.
6. Рисуем от линий рук нижнюю часть туловища и одежды. Рисуем обувь. Также изобразим в руках небольшой отрезок связанного изделия. На шее будет небольшой бантик, завязанный из накидки. Также добавим маленькие пуговицы по всей длине халата.
7. Дорисовываем стул, на котором сидит бабушка и вяжет что-то из пряжи.
8. Обводим маркером весь поэтапный рисунок бабушки.
9. Теперь придадим лицу и рукам оттенок кожи. Для этого нужно взять розовый карандаш разукрасить сперва им, а потом воспользоваться коричневым для легкого затемнения некоторых участков.
10. Разукрашиваем бабушкин халат голубым карандашом. Более темные места раскрасим фиолетовым. Накидка будет подходить под цвет халата, поскольку она будет иметь фиолетовый оттенок.
11. Теперь нанесем штрихи зелеными карандашами разных тонов на стул и на кусочек вязки.
12. Напоследок разукрасим комнатные тапочки и пуговицы на халате оранжевым карандашом. На этом всё готово. Научившись изображать бабушку можно перейти к уроку по рисованию дедушки, чтобы ему тоже преподнести рисунок.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Олеся Селихова
Об авторе: Психолог, специалист в области семейных отношений и воспитания детей. Обожаю рисование, лепку, рукоделие и любое интересное творчество. Мама, воспитывающая двоих детей и прекрасная жена!
Картины из пуговиц — Практично.РУ
Всем нам нравится украшать квартиры, дома, дачи картинами.
Кроме того, что не у всех есть средства купить готовую картину, многие предпочитают поделки своими руками. И тогда возникает вопрос, как же сделать картинку в домашних условиях. При этом красивую, оригинальную и малозатратную. Ответ: сделать картину из пуговиц.
Чтобы сделать картину с симпатичным небольшим слоником, все, что вам необходимо, это — пуговицы, горячий клей, немного акварельных красок, бумажная основа и рамка для холста (которую можно найти в любом магазине).
Во-первых, следует нарисовать силуэт слона. Если вы неплохо рисуете, то это не составит труда. В ином случае воспользуйтесь трафаретом. С помощью принтера можно с легкостью распечатать понравившуюся вам картинку. Также подойдет старый добрый способ «под копирку».
Не бойтесь использовать различные краски, это прибавит вашей картине сказочных мотивов. А кто вообще сказал, что для слоника подойдет только синий!
Теперь пришло время взяться за пуговицы! Доставайте свой пистолет с клеем и приступайте к работе.
Для начала постарайтесь выложить пуговицы одна к одной, покрывая как можно больше пространства, при этом не покидая края рисунка.
Может вам покажется трудным создание прямой линии из круглых пуговиц, но с практикой, вы поймете, что это довольно быстро и легко! Следующий слой пуговиц нужен для того, чтобы заполнить любые промежутки и создать еще более прямую линию.
Для хвоста просто найдите пуговицу в форме хвоста… Спросите, есть ли такая?! Конечно, есть. Если же вам не удалось найти подходящую пуговицу, то можно прибегнуть к помощи ткани или лент. Тканевые хвостики у прекрасной пары слоников. Присмотритесь.
Для ушей просто подберите большие более темные пуговицы. А глаза сделайте с помощью белых и черных пуговиц.
Такие детали, как воздушные шары или сердечко из красных пуговиц, трава — из зеленых, придадут картине смысл и радость.
Со слониками разобрались, теперь пришла очередь остальных представителей животного мира. Забавный зеленый слизняк или же веселый гиппопотам — решать вам.
Удачи вам в работе над картинами и в поиске интересных и разнообразных пуговиц!
Источник http://bustedbutton.com/2012/06/04/buttonelephant-tutorial/
Как нарисовать Леона из Бравл Старс ⭐
Леон – один из легендарных бойцов Бравл Старс, который может открыться вам в любом сундуке. Бравлер имеет крепкое здоровье. Уникальность Леона в его Супере – он может становиться невидимым и подкрадываться к противникам Бравл Старс почти незаметно.
Давайте попробуем нарисовать этого ловкого персонажа вместе.
Как нарисовать Леона из Бравл Старс поэтапно
Шаг 1
Сначала нарисуем фигуру похожую на глаз, это будет будущее лицо Леона.
Шаг 2
Затем внутри рисуем фигуру похожую на боб, это будет рот.
Шаг 3
Внутри получившегося рта рисуем линии зубов и левый край закрашиваем черным. Далее рисуем нос под верхней дугой и нижнею часть капюшона, так как показано на картинке.
Шаг 4
По центру нижней части рисуем собачку от молнии капюшона.
Шаг 5
Затем рисуем капюшон Леона с выемками по бокам.
Шаг 6
Пририсовываем в выемках капюшона пуговицы. Рисуем их овальной формы.
Шаг 7
Теперь внутри овалов нарисуйте овалы поменьше и крестики внутри как показано на картинке. Должны получится две пуговицы.
Шаг 8
Добавляем по центру капюшона полоску. И на зубе добавляем два штриха.
Шаг 9
Далее рисуем тело. Руки наш Леон спрятал в передний карман толстовки.
Шаг 10
Добавим нижнюю часть толстовки.
Шаг 11
Рисуем ноги, симметрично друг другу.
Шаг 12
Дорисовываем ноги, как показано на картинке.
Шаг 13
Дорисуем хвостик с боку, как на картинке.
Шаг 14
Осталось раскрасить нашего персонажа и Леон готов!
Леона из Бравл Старс готов, поделитесь результатом с друзьями и следите за новыми уроками web-paint!
Оригинал статьи.
Необычные идеи поделок из пуговиц (Фото)
Эта настоящая картина из пуговиц, на самом деле, требует только полета вашей фантазии, и минимума материальных затрат.
Оригинальные идеи по созданию панноГлавное, что стоит учитывать при создании панно – здесь нет ограничений. Вовсе не обязательно создавать сложный сюжет. Это может быть и простой, но эффектный рисунок.
Ведь порой именно простые и незатейливые простые панно смотрятся по настоящему волшебно, придавая интерьеру выразительных и оригинальных ноток. Создать такое пуговичное дерево сможет даже начинающая мастерица из куска картона и остатков самых обыкновенных пуговиц от ненужной одежды. Особенно эффектно смотрятся композиции в виде веток деревьев, обрамленные листвой, выполненной из белых и прозрачных пуговиц. Простое в исполнении, но очаровательное по результату, «цветущее» дерево из пуговиц. Хотите создать более изысканный элемент декора? Создайте панно, имеющие четкие очертания. Причудливый цветок с переливающимися на солнце лепестками сделаем из пуговиц разных цветов.
Композиции, выполненные из пуговиц разных размеров, окрашенных в контрастные оттенки, смотрятся весьма эффектно. С помощью пуговиц можно даже выкладывать буквы и геометрические узоры. Как нельзя кстати будут эти фурнитурные элементы и при создании оригинальных открыток. Фон и рисунок для композиции можно придумать самому либо же воспроизвести уже кем-то воплощенные идеи. Если поделки из пуговиц разместить в рамке, они станут еще более нарядной и заметной деталью интерьера, например, как эта удивительная бабочка с искрящимися ажурными крыльями из пуговиц. Или красивый силуэт девушки, подол платья которой выложен пестрыми пуговицами… Выбор ограничивается только вашей фантазией.
Поделки из пуговиц своими рукамиДля создания украшения лучше всего использовать плоские пуговицы, имеющие по два или четыре отверстия по центру.
Предлагаем вашему вниманию вариант изготовления панно, которое помимо эстетической задачи выполняет еще и практическую функцию. В нашем случае это панно выступает в роли основы для подвешивания цепочек, бус и других аксессуаров.
Помимо набора пуговиц для изготовления украшения потребуются такие материалы:
деревянная или картонная основа; отрез мешковины или холста;4 пустых деревянных катушки;4 самореза по дереву; термоклей или «универсальный»; простой карандаш и лист бумаги.Если планируете придать четкие контуры композиции, для ее обрамления заранее подготовьте соответствующую размерам рамку.
Такая подставка удобна тем, что позволит удобно разместить украшения, не дав им возможность перепутаться. Вы не будете тратить драгоценное время перед выходом из дома, которое часто уходит на распутывание скинутых в шкатулку браслетов и шнурков с подвесками. Изготовление панно выполняют в такой последовательности:
Из деревянной или картонной основы вырезают квадратную заготовку размером 20х20 см.На листе бумаги делают выкройку будущего сердца. Ее размеры должны составлять приблизительно 12х12 см.Бумажный шаблон прикладывают к картону, обводят по контуру карандашом, после чего вырезают заготовку.Обе заготовки оборачивают отрезами холста или мешковины и с тыльной стороны фиксируют клеем.
Заготовку в форме сердца оформляют пуговицами. На квадратной основе вдоль одного из краев на равноудаленном расстоянии прикручивают на саморезы катушки.Обе заготовки соединяют между собой и тщательно проклеивают.Маленький секрет: чтобы получить симметричное изображение, лист складывают пополам и вдоль линии сгиба рисуют половину сердца, по которой в последствие и вырезают выкройку. При создании пуговичного орнамента не стоит спешить. Элементы сначала просто выкладывают на основу, формируя рисунок. Лишь убедившись, что композиция получилась гармоничной, каждый элемент поочередно приподнимают и покрывают с тыльной стороны клеем.
Поделки из пуговиц с детьми.Кроме пуговиц вы можете использовать для заполнения рисунка бусины и бисер. Кроме того, если пуговицы своими краями заходят друг на друга, они придают композиции дополнительный объем. Для того, чтобы ваши поделки из пуговиц были аккуратными, сделайте два дубликата вашего рисунка. На одном экземпляре насухо выложите рисунок из пуговиц, неспешно подбирая пуговицы по цвету и фактуре.
Когда первоначальный рисунок будет готов, начинайте заполнять пуговицами второй рисунок, смазывая клеем небольшие участки рисунка и перенося этот фрагмент с первого рисунка. Подобные поделки из пуговиц можно делать не только на бумаге, но и на ткани, коже и т.д. Хорошим декораторским приемом является сочетание различных техник и фактур в этом настенном панно, в том числе, и применением простых пуговиц. Простые поделки из пуговиц, несмотря на то, что могут быть сделаны даже ребенком, станут настоящей изюминкой вашего интерьера. Настоящим украшением вашего дома может стать эта кошечка которая сделана из картона и серых пуговиц.
Поделки из пуговиц — это простой и оригинальный способ сделать необычный декор для вашего дома вместе с детьми.
Шаблон пуговицы для раскрашивания. Пуговица из бумаги. Мастер-класс. У нас получается вот такая заготовка
Поэтапное рисование цветов с детьми лучше всего начать не собственно с рисования, а со знакомства ребенка с будущим объектом изображения.
Конечно, лучше всего рассматривать живые цветы. Тем более что те виды, которые мы предлагаем вам нарисовать — растения явно не экзотические. Но если вы рисуете с детьми зимой, то просто рассмотрите картинки, обсудите форму лепестком, всего венчика, стебля, листьев. Обратите внимание ребенка на то, как крепятся листья и цветы к стеблю.
На наших картинках цветы раскрашены красками. Но вы вполне можете сделать это цветными карандашами, пастелью или даже фломастерами. Такие картинки, выполненные детьми, могут стать подарком-открыткой к празднику. А тюльпан и мимоза – вообще традиционная тема для маминого праздника 8 марта.
Одуванчик – поэтапное рисование цветов с детьми
Одуванчик – возможно самый известный цветок, особенно для городских детей. Это растение – спутник человека, растет везде. Зацветает очень он очень рано, в мае. А к июню уже обзаводиться пушистой воздушной шапочкой. Конечно, человек не мог пройти мимо такого распространенного растения и придумал, как его использовать.
Его употребляют в пищу и в Европе, и в Китае и в Америке. Из молодых листьев готовят салат, из цветков варят варенье и вино, а из размолотых корней – суррогат кофе. Но для современных ребят самое главное, что из одуванчиков можно плести замечательные весенние веночки! Это самое полезное их свой для детей применение этого растения!
Сколько одуванчиков в жёлтых сарафанчиках!
По полянке кружат, с солнцем очень дружат.
Мы из них сплетём веночки и для мамы и для дочки.
Н. Голубева
Схема поэтапного рисования с детьми цветка одуванчика.
Ромашка – поэтапное рисование цветов с детьми
Ромашка – очень русский цветок, фактически один из неофициальных символов России. Наиболее распространенная и знакомая детям ромашка – это ромашка лекарственная. Такой цветок растет кустиком на котором цветет одновременно большое количество мелких душистых цветочков. Листочки очень ажурные, похожие на укроп. А одиночные, крупные, очень красивые ромашки – это поповник.
Встречается он реже, обычно на лугах или солнечных лесных опушках. Нередко можно встретить его в садиках на дачных участках. Именно такую ромашку-поповник мы и предлагаем вам нарисовать с детьми.
Обняла ромашка белую ромашку,
И стоят в обнимку — сердце нараспашку!
Летние подружки, белые ромашки,
Вам лесные феи выткали рубашки.
Ю. Мориц
Схема поэтапного рисования с детьми цветка ромашки.
Василек – поэтапное рисование цветов с детьми
Еще один красивый луговой цветок – василек. Рисовать его немного сложнее из-за резной зигзагообразной формы лепестков. Особенно внимательно подойдите к выбору синего цвета для раскрашивания цветов. Яркий, насыщенный «васильковый» цвет сделает вашу работу яркой и нарядной.
Кто синее василька?
Задремавшая река?
Глубь небесной бирюзы?
Или спинка стрекозы?
А.Поперечный
Схема поэтапного рисования с детьми цветка василька.
Мимоза – поэтапное рисование цветов с детьми
Мимоза – запах этих цветов прочно ассоциируется с праздником 8 марта.
И пусть ботаники сколько угодно говорят, что это не мимоза, а какая-то серебристая акация, а настоящая мимоза совсем другая, растет в Бразилии и сворачивает свои листики даже от легкого прикосновения. Нет, для всех жителей России мимоза – это именно такие веточки с пушистыми желтенькими шариками. Если они появились на прилавках, значит скоро придет весна!
Жёлтые, пушистые
Шарики душистые.
Их укроет от мороза
В своих веточках мимоза.
Е. Савельева
Схема поэтапного рисования с детьми цветка мимозы. Если вы будете раскрашивать свою мимозу красками, то очень интересно и красиво получается рисовать пушистые желтенькие цветочки с помощью обычной ватной палочки. Обмокните палочку в желтую краску и прижмите к бумаге.
Тюльпан – поэтапное рисование цветов с детьми
Еще один весенний цветок – тюльпан. Он посложнее мимозы, но если хорошенько изучить форму цветка, то дети вполне справятся с такой работой. Зато стебель и листочки – простые.
На нашей картинке тюльпан самого, наверное, традиционного для этих цветов цвета – красного. Но раскрасить тюльпаны вы можете почти в любой цвет – желтый, розовый, белый. Бывают даже «черные» тюльпаны.
Нарядились все тюльпаны
В разноцветные кафтаны,
И у каждого наряд
Очень ярок и богат
Схема поэтапного рисования с детьми цветка тюльпана.
Нарцисс – поэтапное рисование цветов с детьми
Пожалуй, самый сложный для рисования детьми из всех представленных здесь цветов. Главная сложность, что нарцисс с его вытянутой серединкой нужно рисовать обязательно в перспективе, что для ребят довольно сложно. Но попробовать можно. Обязательно обсудите с детьми форму! Цветок может быть не только одноцветным, как на рисунке, но и с белыми лепестками и желтой серединкой.
Есть у весеннего цветка приметы, чтоб не ошибиться:
Листик — как у чеснока, и корона — как у принца!
Схема поэтапного рисования с детьми цветка нарцисса.
Поэтапное рисование весенних цветов, тюльпанов, с детьми — это увлекательное и занимательное занятие. Оно позволяет не только научить ребенка рисовать, но и дополнительно получить некоторые знания о самой поре года и о рисуемом объекте в частности. Изображая цветок поэтапно, ни у вас, ни у ребенка не возникнет трудностей. Всего немного времени и весна окажется на вашем листе бумаги. Весна, прекрасное время года, которое включает в себя, тающий снег, ручьи, весенние дожди, первые цветы и траву. Иногда очень хочется изобразить все увиденное на бумаге. Для этого нужно всего две вещи — желание и умение. Научиться рисовать не сложно и сделать это может как ребенок, так и взрослый. Немного тренировок и любое изображение будет вам под силу. Сегодня мы будем рисовать весну, точнее, красивый весенний цветок тюльпан. Он символизирует пробуждение природы, ее уникальность и нежность. Поэтапное рисование весенних цветов, тюльпанов, с детьми, которое мы вам предлагаем, станет отличным средством для обучения и получении навыков, да и просто для приятного совместного проведении время.
Итак, начинаем создавать рисунок с изображением тюльпанов. Рисовать мы будем в семь этапов. Первый этап Сначала нам нужно нарисовать два одинаковых по размерам и форме круга, так как они могут быть слегка вытянуты. Эти фигуры станут основой будущих цветов. Второй этап На этом этапе мы будем придавать форму будущему тюльпану. Поэтому нам необходимо прорисовать его контуры, точнее контуры лепестков цветка. В нашем случае — это два лепестка. Третий этап Ничем не отличается от предыдущего. Нам просто нужно повторить все действия, относящиеся к прорисовке контуров лепестков со вторым цветком. В итоге у нас получится точно такое же изображение, как на картинке ниже. Четвертый этап Теперь нам нужно сделать более правдоподобными и реалистичными бутоны тюльпанов. Чтобы получилось требуемое изображение, сверху каждого из тюльпанов, между уже двумя существующими лепестками, мы дорисуем еще по одному, третьему. Этот лепесток будет гораздо меньше остальных. Нарисовать его очень просто. Понадобится добавить все по две небольшие линии, как это видно на рисунке.
Пятый этап Следующий шаг, пожалуй, самый простой из всех. Нам нужно нарисовать стебли тюльпанам. Сделать это очень легко, в чем мы с вами можем убедиться. Шестой этап Мы приближаемся к завершению рисунка. Чтобы все детали цветов были на своих местах, давайте дорисуем на стеблях листья. Листья тюльпанов имеют характерную форму. Мы их будем рисовать достаточно большими и удлиненными. По два для каждого отдельного цветка. Седьмой этап Теперь нам нужно завершить наш рисунок. Сначала, с помощью ластика, мы сотрем ненужные линии, которые мы нарисовали в самом начале работы. Затем мы возьмем маркеры нужных цветов и обведем ими нарисованные эскизы двух тюльпанов. На этом же этапе мы придадим рисунку законченный вид — разукрасим его. Один из тюльпанов у нас будет розовым, а второй мы сделаем голубым, стебли и листья будут традиционного зеленого цвета. По тому же принципу можно нарисовать и большее количество разноцветных тюльпанов, чтобы получился настоящий весенний букет.
Comments
Related posts:
Несложное поэтапное рисование морских глубин с помощью гуаши поможет освоить эту технику живописи Несложное поэтапное рисование морских глубин и их жителей с помощью гуаши поможет освоить эту технику живописи Поэтапное рисование гуашью весенней яблоневой ветки – это простое и доступное занятие
ПУГОВИЦЫ
Сколько пуговиц в коробке!
Может, даже сто!
Вот знакомая, моя.
От синего пальто.
А вот — от маминого платья…
Сяду на кровать.
Интересное занятье —
Их перебирать.
Деревянные — большие.
С голубым цветком.
С нарисованной машиной.
С красным ободком.
Камешек… На свет прозрачный.
Стоит отложить.
Глаз — от плюшевой собачки…
Надо бы пришить!
(Маша Лукашкина)
Прелесть этих мелких сокровищ для малышей может быть объяснима тем, что пуговички часто брала в руки мамаБ после прятала подальше, а взрослым так хочется подражать, да и запретный плод сладок. Наконец-то играть с пуговицами можно и нужно! Это же и мозаика и драгоценности, и штампики- разнообразие цвета, форм и декоративности- всегда что-то гораздо большее, чем просто пуговицы)
Для педагога корзина пуговиц может стать спасением и даровать пару тихих минут, когда кто-то важный пришёл и серьёзно так что-то спрашивает.
Это обязательная штука в группе для поделок и игр!
Идеи для математики с пуговицами:
| Found on wellnourishednest.com |
| Вот где пригодятся пуговицы в форме звёздочек! |
| Очень симпатичная получилась геодоска! |
| вариативная игра с кубиками |
Found on mymerrymessylife. com |
| фетровая идея |
| идея! |
домино с цифрами и пуговицами
распечатать цветные гнёздышки с цифрами — они нам тоже подходят!
В этом богатом альбоме на пинтерест можно скачать всю коллекцию тыкв от 1 до 20 с рамочками и без для счёта можно использовать белые пуговки
Каждому игроку добавляют еще по 5 штук пуговиц. Игрок берет и зажимает в кулаке несколько пуговиц, вытягивает его в направлении другого игрока и спрашивает: «Чет или нечет?» Другой игрок отвечает, если угадал — забирает себе, если не угадал – отдает свои, столько же, сколько было зажато в руке у первого игрока. Играем до тех пор, пока один из ребят не накопит 10 пуговиц. Физминутка: Дети становятся в круг и берутся за руки, выбирается «пуговка»- ребенок, который стоит в центре круга. Дети начинают ходить по кругу со словами: Пуговка, ты пуговка Маленькие ножки Захотела убежать По прямой дорожке Мы тебя сейчас поймаем И на место пришиваем. По сигналу дети останавливаются и делают «воротики» из рук «пуговка» бегает через «воротики» забегают в круг и выбегают из него. По сигналу «воротики» закрываются. Если «пуговка» осталась в кругу, значит ее поймали и пришили (проиграть 2-3 раза.) Мне очень нравится книжка и песенка Pete the Cat and His Four Groovy Buttons ! про кота, у которого отрывались одна за другой пуговицы, а дети учатся у него не унывать, а заодно и обратному счёту. Надеюсь, её переведут на русский язык- в англоязычном мире уже столько развивающих занятий придумали с этими пуговицами ! Но и без перевода она настолько ритмичная и простая, что дети её с удовольствием начинают напевать:)
|
Вот такая симпатичная пуговка) Думаете где я ее взяла? Нет, не купила, хоть она и похожа на пуговичку из набора чипбордов Jenni Bowlin .
Сама сделала. И сейчас расскажу и вам, как сделать такое украшение.Нам понадобится: книжный лист, картон и Лак для создания эффекта стекла от Ranger – Glossy accents. Хотя на самом деле можно взять любую красивую бумагу и обойтись вовсе без глосси.
Сначала нам необходимо приклеить лист бумаги к картонной основе. Я взяла двухсторонний скотч. При этом нужно следить, чтобы полоски скотча прилегали друг к другу максимально плотно – чтобы потом бумага не отклеилась от картонной основы.
У нас получается вот такая заготовка:
Затем рисуем наши пуговки-круги. Если у вас есть круговой резак – это значительно упростит задачу. Если нет – вооружаемся циркулем или же обводим что-то подходящее по форме. Причем пуговки не обязательно должны быть круглые – это могут быть квадратики, сердечки, цветочки)) Все, что подскажет ваша фантазия.
Теперь надо вырезать
Если вы, как и я, вырезали при помощи ножниц, то все неровности по краю можно сгладить при помощи обычной пилки для ногтей:
Дальше я решила затонировать и немного состарить свои пуговки.
Для этого при помощи губки я нанесла дистресс-чернила от Ranger – vintage photo . А вообще – можно взять любые подходящие по цвету чернилки)Теперь самое ответственное – делаем дырки) Можно воспользоваться пробойником (в установщике люверсов), шилом, толстой иглой. Я вот вообще у мужа нашла круглогубцы – идеальная штука для ковыряния дырок)))) можно сделать разный диаметр. Прежде чем дырявить – отметьте карандашиком место будущей дырки – чтобы пуговка не получилось кособокой)
В принципе, наши пуговки готовы, но можно поэксперементировать)) Оставить все как есть (1), залить их глосси акцентом (2), присипать глиттером на еще не высохший глосси (3) или же использовать технику горячего эмбоссинга (4). Если у вас нет глосси, а лакового эффекта хочется, то можно использовать фацетный лак. Да и любой лак от Ranger, например,
Принимайте участие!
Среди задач с параметрами входящих в профильный ЕГЭ по математике можно выделить особый класс заданий, решить которые стандартными школьными приемами практически невозможно.
Зачастую функции в левой и правой частях уравнения имеют принципиально разную природу, что не позволяет использовать аналитический подход. А сложный вид этих выражений делает проблематичным построение графиков. Выходом в данной ситуации может стать минимаксный метод решения задач с параметрами, который опирается на использование монотонности и ограниченности функций.
Некоторые уроки могут показаться детям скучными. И тогда на занятиях начинает страдать дисциплина, школьники быстро устают и не желают принимать участие в обсуждении.
Кейс-уроки были созданы, чтобы соединить учебные школьные знания с остро необходимыми компетенциями, такими как креативность, системное и критическое мышление, целеустремленность и другие.
Благодаря кейсам вы сможете помочь школьнику получать пользу и удовольствие от учебы, справиться с его личными проблемами!
Читайте новые статьи
Подписаться на еженедельную рассылку mopodshivalovo.ru
Кнопки и булавки для рисования карандашом
Страна — Выберите страну —United StatesAfghanistanAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia и HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish Индийский океан TerritoryBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape VerdeCayman IslandsCentral африканских RepublicChadChileChinaChristmas IslandCocos (Килинг) IslandsColombiaComorosCongoCongo, Демократическая Республика theCook IslandsCosta RicaCote D’IvoireCroatiaCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEast TimorEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland (Мальвинские) острова Фарерские IslandsFijiFinlandFranceFrance , Метрополитен, Французская Гвиана, Французская Полинезия, Южные территории Франции, Габон, Гамбия, Грузия, Германия, Гана, Гибралтар, Греция, Гренландия, Гренада, Гваделупа, Гуам, Гватемала, Гвинея, Гвинея-Бисау, Гайана, Гаити, Острова Херда и Макдональда, Хонд urasHong KongHungaryIcelandIndiaIndonesiaIraqIrelandIsraelItalyJamaicaJapanJordanKazakhstanKenyaKiribatiKorea, Республика ofKuwaitKyrgyzstanLao Народная Демократическая RepublicLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyan Арабская JamahiriyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacauMacedonia, бывшая югославская Республика ofMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesia, Федеративные Штаты ofMoldova, Республика ofMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorwayOmanPakistanPalauPanamaPapua Новый GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarReunionRomaniaRussian FederationRwandaSaint Киттс и NevisSaint LuciaSaint Винсент и GrenadinesSamoaSan MarinoSao Томе и PrincipeSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSlovakia (Словацкая Республика) СловенияСоломоновы островаСомалиSou th АфрикаЮжная Джорджия и Южные Сандвичевы островаИспания Шри-ЛанкаSt.
Елена Пьер и MiquelonSurinameSvalbard и Ян Майен IslandsSwazilandSwedenSwitzerlandTaiwanTajikistanTanzania, Объединенная Республика ofThailandTimor Тимор, Демократическая Республика ofTogoTokelauTongaTrinidad и TobagoTunisiaTurkeyTurkmenistanTurks и Кайкос IslandsTuvaluUgandaUkraineUnited арабских EmiratesUnited KingdomUnited Штаты Экваторияльная IslandsUruguayUzbekistanVanuatuVatican City State (Святой Престол) VenezuelaViet NamVirgin острова (Британские) Виргинские острова (США) Уоллис и Футуна IslandsWestern Сахара, Йемен, Югославия, Заир, Замбия, Зимбабве,
Разрешить TeePublic использовать мои дизайны на рекламных платформах.
Play obje Пенал с дополнительным карманом на кнопке
Дополнительный карманный пенал с кнопкой Play obje. Пенал Extra pocket — простой и хорошо сделанный пенал. В этом пенале хранятся все ваши пишущие инструменты, такие как ручки, карандаши, шариковые ручки, мелки, ежедневные принадлежности, ластик и многое другое.
Кнопка-защелка позволяет надежно и безопасно хранить любые предметы в пенале.
Характеристики:
- Чехол для ручки из полиуретана и полиэтилена
- Многоцелевой
- Застежка на кнопку
- Вмещает до 20 ручек или карандашей
Временное приостановление обслуживания Standard Shipping в связи с текущей ситуацией с коронавирусом.(За исключением США)
Доступна только экспресс-доставка FedEx.
Международные перевозки
Бесплатная экспресс-доставка для заказов на сумму более 79 долларов США (США, Канада, Мексика, Азия (1), EU1, EU2)
Все заказы отправляются с наших складов, расположенных в Южной Корее, в течение 1–3 рабочих дней с даты размещения заказа.
В каждой стране действуют свои законы об импорте товаров, поэтому от вас могут потребовать уплаты местных пошлин и таможенных налогов. Эти сборы НЕ включены в стоимость доставки.
Для получения дополнительной информации свяжитесь с местной таможней. Вы оплачиваете расходы, связанные с пошлинами и таможенными сборами. Эта комиссия не входит в окончательную стоимость приобретенного товара.
>> Получите дополнительную информацию о международной доставке и таможенной пошлине
| Экспресс-доставка (FedEx) | 0–78,99 долл. США | 79–149,99 долл. США | $ 150 + | Расчетное время доставки |
| США, Канада, Мексика | $ 19.9 | БЕСПЛАТНО | БЕСПЛАТНО | 4–7 |
| Азия (1) | $ 15 | БЕСПЛАТНО | БЕСПЛАТНО | 4–7 |
| Азия (2) | $ 19.9 | $ 15.9 | $ 11 | 4–9 |
| Австралия, Новая Зеландия | $ 22.9 | $ 21.9 | $ 20.9 | 5–10 |
| Европа (1), Европа (2) | $ 19. 9 | БЕСПЛАТНО | БЕСПЛАТНО | 5–10 |
| Европа (3) | $ 20.9 | $ 10.9 | БЕСПЛАТНО | 5–12 |
| Латинская Америка Карибский бассейн / Россия | В корзине | 5–12 | ||
| Ближний Восток / Африка | $ 21.9 | $ 11.9 | БЕСПЛАТНО | 5–11 |
- Азия (1) : Индия, Индонезия, Япония, Гонконг, Макао, Малайзия, Филиппины, Сингапур, Тайвань, Таиланд
- Азия (2) : Австралия, Бангладеш, Бутан, Бруней, Камбоджа, Гуам, Лаос, Микронезия (без обслуживания), Монголия, Мьянма, Новая Зеландия, Непал, Пакистан, Палау, Шри-Ланка, Вьетнам
- Европа (1) : Бельгия, Франция, Германия, Италия, Нидерланды, Испания, Великобритания
- Европа (2) : Австрия, Чехия, Дания, Финляндия, Греция, Венгрия, Ирландия, Лихтенштейн, Люксембург, Монако, Норвегия, Польша, Португалия, Сан-Марино, Словакия, Швеция, Швейцария, Израиль
- Европа (3) : Албания, Андорра, Армения, Азербайджан, Беларусь, Босния и Герцеговина, Болгария, Хорватия, Кипр, Эстония, Грузия, Гибралтар, Исландия, Латвия, Литва, Македония, Мальта, Молдова, Черногория, Румыния, Сербия, Словения, Украина
- Латинская Америка и Карибский бассейн : Аргентина, Аруба, Барбадос, Бермуды, Боливия, Бразилия, Чили, Колумбия, Коста-Рика, Доминика, Доминиканская Республика, Эквадор, Сальвадор, Гваделупа, Гватемала, Гаити, Гондурас, Ямайка, Мартиника, Монтсеррат, Никарагуа, Панама, Парагвай, Перу, Уругвай, Виргинские острова (U.
S) - Ближний Восток и Африка (только экспресс-доставка) : Афганистан, Алжир, Ангола, Бахрейн, Бенин, Ботсвана, Бурунди, Камерун, Кабо-Верде, Чад, Конго, Египет, Эритрея, Эфиопия, Габон, Гамбия, Гана, Гвинея, Ирак, Иордания, Кения, Кувейт, Ливан, Лесото, Либерия, Мадагаскар, Малави, Мали, Мавритания, Маврикий (недоступно), Марокко, Мозамбик, Намибия, Нигер, Нигерия, Оман, Катар, Реюньон, Руанда, Саудовская Аравия , Сенегал, Сейшельские Острова, Южная Африка, Свазиленд, Танзания, Того, Тунис, Турция, Уганда, Объединенные Арабские Эмираты (U.A.E), Йемен, Замбия, Зимбабве
Все расчетные сроки доставки рассчитываются на день отправки заказа с нашего склада. Они не основаны на дате заказа. Обратите внимание, что мы не гарантируем, что эти сроки доставки не полностью находятся под нашим контролем. Срок доставки вашей посылки может быть задержан из-за иностранных обычаев и ситуации.
>> Узнайте больше о нашем расчетном времени доставки
Политика возврата
Мы с радостью принимаем возврат в течение 30 дней с момента доставки.
Ваш товар должен быть неиспользованным и в таком же состоянии, в каком вы его получили. Ваш товар должен быть в оригинальной упаковке (неповрежденной).
>> Узнайте больше о нашей политике возврата
Рисование на слайдах во время презентации
Включите перо и нарисуйте в режиме слайд-шоу
На вкладке Slide Show убедитесь, что Use Presenter View включен.
На вкладке Слайд-шоу щелкните либо С начала , либо С текущего слайда , чтобы начать слайд-шоу.
org/ListItem»>Щелкните и перетащите мышь, чтобы рисовать на слайде.
(Необязательно) Чтобы выключить перо, щелкните слайд правой кнопкой мыши, укажите на Параметры указателя , затем щелкните Параметры стрелки и выберите нужный вариант.
В режиме докладчика некоторые вспомогательные кнопки отображаются в нижнем левом углу слайда. Тот, который похож на ручку определяет, как указатель мыши отображается для зрителей:
Нажмите кнопку «Перо», а затем выберите во всплывающем меню «Перо » :
Изменить цвет пера
По умолчанию цвет пера красный, но доступно несколько цветов.
Чтобы изменить цвет пера:
В режиме докладчика щелкните значок пера в левой нижней части слайда:
Во всплывающем меню укажите на Цвет чернил , а затем выберите нужный цвет.
Сохранить или выбросить рукописные аннотации
В конце слайд-шоу, когда вы собираетесь вернуться в обычный режим (режим редактирования), PowerPoint дает вам возможность сохранить рукописные аннотации. Выберите Отменить , чтобы избавиться от аннотаций. Выберите Keep , чтобы сохранить на слайдах аннотации, сделанные пером.
Стирание чернил, нарисованных на слайдах
Чтобы удалить часть или все написанное или нарисованное вами, щелкните слайд правой кнопкой мыши, укажите на Параметры указателя и выполните одно из следующих действий:
Нажмите Ластик , затем, удерживая левую кнопку мыши, перетащите ластик на то, что вы хотите стереть.
Нажмите Стереть все чернила на слайде , чтобы стереть все, что вы написали или нарисовали на слайде.
Включите перо и нарисуйте в режиме слайд-шоу
На вкладке Слайд-шоу щелкните либо Воспроизвести с начала , либо Воспроизвести с текущего слайда , чтобы начать слайд-шоу.
В режиме слайд-шоу в нижнем левом углу слайда появляются четыре вспомогательные кнопки. Второй определяет, как указатель мыши будет виден зрителям:
Нажмите кнопку «Перо», а затем выберите во всплывающем меню «Перо » :
Щелкните и перетащите мышь, чтобы рисовать на слайде.
В PowerPoint для Microsoft 365 для Mac ваш указатель продолжает оставаться пером, пока вы не отключите эту функцию, даже при переходе от одного слайда к другому.(Для этой функции требуется версия 16.27.100.)
В более ранних версиях PowerPoint для macOS указатель перестает быть ручкой при переходе к другому слайду. Вы должны повторить шаг 2 выше, чтобы снова включить перо.
Изменить цвет пера
По умолчанию цвет пера красный, но доступно несколько цветов. Чтобы изменить цвет пера:
В режиме слайд-шоу щелкните значок пера в левой нижней части слайда:
Во всплывающем меню наведите указатель на Pen Color , а затем выберите нужный цвет.
Сохранить или выбросить рукописные аннотации
В конце слайд-шоу, когда вы собираетесь вернуться в обычный режим (режим редактирования), PowerPoint дает вам возможность сохранить рукописные аннотации. Выберите Отменить , чтобы избавиться от аннотаций. Выберите Keep , чтобы сохранить на слайдах аннотации, сделанные пером.
Включите перо и нарисуйте в режиме слайд-шоу
На вкладке Слайд-шоу щелкните либо С начала , либо С текущего слайда , чтобы начать слайд-шоу.
(Если вы отключили упрощенную ленту, у вас нет вкладки Slide Show ; вместо этого используйте вкладку View , чтобы начать слайд-шоу.)
Когда вы дойдете до слайда, на котором хотите что-то нарисовать, просто приложите цифровое перо к экрану и начните рисовать. Если у вас нет цифрового пера, вы можете использовать мышь, переместив курсор в нижний левый угол окна, выбрав кнопку рукописного ввода и выбрав перо или маркер.
PowerPoint для Интернета не может сохранять нарисованные на экране аннотации.
Смените перо или сотрите чернила
Чтобы изменить цвет чернил или переключиться с пера на маркер или ластик, переместите курсор в нижний левый угол окна, чтобы открыть панель инструментов презентации. Затем нажмите кнопку «Чернила», чтобы открыть меню рукописного ввода.
Эта функция поддерживается в последней версии следующих веб-браузеров:
Хром
Microsoft Edge
Safari
Firefox
Эта функция не поддерживается в Internet Explorer.
Используйте перо
Используйте пероИспользуйте перо для взаимодействия с устройством. Это включает рисование, письмо или перемещение элементов, а также активацию настроек, которые вы назначаете кнопкам пера.
Советы:
Наконечник пера и ластик
- Нарисуйте или подпишите : Нарисуйте или подпишите кончиком пера прямо на поверхности устройства.
- Переместите курсор : перемещайте перо, удерживая его немного над устройством, не касаясь поверхности экрана.
- Дважды щелкните : быстро коснитесь экрана кончиком пера дважды в одном и том же месте.
- Стирание : переверните перо в сторону, противоположную кончику пера, и проведите ластиком по области, которую вы хотите стереть, так же, как если бы вы использовали ластик на карандаше.
- Выберите элемент : один раз коснитесь экрана кончиком пера.
- Перемещение элемента : выберите элемент кончиком пера, затем проведите кончиком пера по экрану, чтобы переместить его.
Примечание. Ручки чувствительны к давлению, поэтому чем сильнее вы нажимаете, тем толще линии и тем плотнее цвет.
Примечание: Некоторые ручки не имеют ластика.
Кнопки пера
Используйте кнопки пера для быстрого доступа к настройкам. Вы можете просмотреть и изменить назначенные настройки на вкладке Pen в свойствах планшета Wacom.
Настройки активируются по-разному в зависимости от режима кнопки пера.
- Если у вас режим кнопки пера Наведите курсор на , затем удерживайте кончик пера немного над поверхностью устройства и нажмите кнопку.
- Если у вас режим кнопки пера Нажмите и коснитесь , затем коснитесь поверхности устройства и нажмите кнопку пера.
Если у вашего пера длинная тонкая кнопка, нажмите верхнюю часть кнопки для одного параметра и нижнюю часть для другого.
Руководство по механическим карандашам | Культовые ручки
Введение
Мы любим механические карандаши.Вы, наверное, догадались, что у нас их огромное количество. Доступно удивительное разнообразие механических карандашей, самых разных стилей, со всеми функциями и для самых разных целей. Поэтому мы подумали, что какое-то руководство может быть полезным. Мы стремимся, чтобы это руководство служило нескольким целям:
- Если вам нужны советы по использованию карандаша (каламбур), мы можем помочь. Не всегда очевидно, как, например, добавить запасные лиды или устранить замятие, когда что-то застряло.
- Если вы хотите купить механический карандаш, но не знаете, какой тип лучше всего подойдет, у нас есть несколько идей. Выбор лучшего карандаша может зависеть от многих вещей, но мы поможем вам сузить круг вопросов.
- Мы также надеемся, что это будет интересное чтение, если вам понравятся механические карандаши. Мы делаем!
Что такое механический карандаш?
Определения различаются, но для целей этой статьи мы будем рассматривать механический карандаш как любой карандаш с механизмом продвижения грифеля, который каким-то образом толкает грифель вперед.Мы также кратко упомянем карандаши сцепления, где грифель освобождается, когда вы удерживаете кнопку, но мы считаем их отдельным типом. Карандаши в деревянном корпусе здесь явно не в счет, но это не значит, что мы их тоже не любим.
Другие названия механических карандашей
Механические карандаши в разных местах, разные люди могут называть по-разному. Здесь, в Великобритании, «автоматический карандаш» и «движущийся карандаш» — довольно распространенные термины, и люди могут также относиться к «щелкающим карандашам».Карандаши, предназначенные для технического рисования, могут называться «чертежные карандаши» (или даже «черчение» на британском английском языке) или «технические карандаши», хотя эти термины также использовались для традиционных карандашей-клатч.
Хотя здесь и не используется, Википедия сообщает нам, что «перьевой карандаш» и «графитный карандаш» используются в Индии, а «иноходец» используется некоторыми людьми как общий термин, хотя на самом деле это название старого карандаша Paper Mate. Здесь мы остановимся на «механическом карандаше».
История механических карандашей
Первые карандаши были больше похожи на современные клатч-карандаши, чем на то, что мы теперь называем «обычными» деревянными карандашами.Впервые графит использовался в кусках, возможно, вокруг него был обернут кусок ткани, чтобы удерживать его. Когда дело дошло до карандаша, первые попытки были связаны с деревянными держателями для захвата графитовых палочек, так что ими можно было пользоваться более легко и чисто. Первое описание лидера было сделано Конрадом Гесснером еще в 1565 году.
Если вы хотите быть действительно традиционным, Cleo Scribent сделает копию, названную Der Gessner. Регулировать довольно неудобно, потому что нет пружинного механизма, но есть все основные элементы карандаша сцепления.
В течение многих лет наиболее распространенным был грифель шириной около 1,18 мм с поворотным механизмом, который закручивал грифель вниз, как винт, когда он использовался, а карандаши часто украшались декоративными узорами из стерлингового серебра.
Необходимость писать замысловатые символы означала, что у Японии был больший стимул изготавливать более тонкие грифели, что привело к рождению там современного механического карандаша.
Токудзи Хаякава создал «Ever-Ready Sharp Pencil», который имел огромный успех, и его компания взяла название карандаша и превратилась в «Sharp» — компанию по производству электроники, которую мы знаем сегодня.
Более тонкий свинец невозможно было использовать с традиционной смесью графита и глины, так как он был слишком хрупким. Современные тонкие провода основаны на высокополимерных органических материалах, которые могут выдерживать гораздо большую нагрузку, не ломаясь, и они постоянно улучшаются.
Зачем нужен механический карандаш?
Есть несколько веских причин, по которым вы можете предпочесть механический карандаш карандашу в деревянном корпусе.
- Без заточки . Если грифель достаточно тонкий, вам не нужно его затачивать — просто продолжайте писать или рисовать.Это не только экономит время и силы, но и при заточке может быть неудобно.
- Постоянная ширина линии . Когда карандаш в деревянной оправе только что заточен, он пишет очень тонкую линию. Как только вы немного написали, линия становится все толще и толще. С механическим карандашом линия говорит то же самое, поэтому это более предсказуемый инструмент.
- Постоянный баланс . По мере того как деревянный карандаш становится короче, баланс меняется. Механические карандаши не меняются при использовании грифеля.Это не так важно для всех, но некоторые художники считают, что для них это имеет большое значение.
- Многоразового использования . Вы не выбрасываете окурки, вы просто продолжаете вставлять больше зацепок. Нет деревьев, которые нужно рубить. Можно утверждать, что механические карандаши являются более экологически чистым вариантом, если вы используете их в течение длительного времени. Однако, учитывая, что провода обычно поставляются в пластиковых коробках, определить, что лучше, непросто, но можно многое сказать об одном инструменте, который можно использовать годами.
- Выбор стилей и материалов . Механические карандаши могут сильно различаться по внешнему виду — некоторые выглядят как технические инструменты, некоторые — как предметы роскоши, а некоторые — как простые карандаши с пластиковым корпусом. Некоторые даже выглядят как деревянные карандаши!
Не то, чтобы мы были против других типов карандашей — у нас в Cult Pens есть много клатч-карандашей и огромный выбор карандашей в деревянном корпусе, и все они идеальные инструменты для кого-то. Деревянный карандаш может наносить более широкий спектр отметок и имеет определенную простоту, с которой не могут сравниться механические карандаши.Вполне возможно любить их всех!
Использование механического карандаша
По большей части, механические карандаши довольно просты в использовании — в большинстве из них вы просто нажимаете кнопку на конце, чтобы вытащить больше грифеля, когда вам нужно. Втяните поводок, удерживая кнопку и осторожно нажимая на поводок. Когда одна палка поводка израсходована, продолжайте щелкать, пока не появится следующая. Когда все будет готово, просто добавьте больше проводов нужного размера, обычно через отверстие под кнопкой, часто скрытое под ластиком.
Но есть и вариации, и странности…
поворотно-нажимные механизмы
Этот механизм чаще всего встречается в карандашах, которые разработаны для использования с подходящей шариковой ручкой. Вы крутите верхнюю часть ствола, и поводок щелкает вперед. Отпустите, и верхняя часть отскочит назад, но поводок останется на месте. Поверните и удерживайте, и вы можете снова вставить поводок. Это похоже на щелкающие механизмы, но скручивание заменяет толкание. Обычно они открываются посередине, чтобы добавить больше выводов.
Внутри этого типа карандашей часто используется переходник, по форме похожий на сменный стержень для подходящей шариковой ручки, который содержит весь механизм карандаша и грифельную трубку. По сути, карандаш представляет собой шариковую ручку с приспособлением для превращения ее в карандаш. Обычно в верхней части адаптера есть крышка, которую вы снимаете, чтобы добавить больше выводов.
(Некоторые карандаши по этой ссылке будут относиться к другому типу скручивания , но мы упомянем их конкретно в следующем разделе.)
Механизмы непрерывного вращения
В наши дни они не так распространены, но есть несколько, например электронное движение Фабер-Кастелла. Внутренняя часть представляет собой своего рода винтовой механизм, куда вы наматываете провод по мере его использования. Когда вы заканчиваете поводок, вы удаляете маленький стержень, вставляете новый поводок в механизм и снова заводите его вверх. Иногда у них есть только одно преимущество, но часто им есть где хранить запасные части. Например, в e-motion есть место для шести дополнительных проводов, спрятанных за носовым обтекателем.
Механизмы встряхивания
Еще одно решение проблемы остановки, чтобы щелкнуть больше грифеля, — это механизм встряхивания: резко встряхните карандаш вверх и вниз, и груз, спрятанный внутри, сделает работу по нажатию кнопки за вас. У них обычно есть кнопка на обычном месте, но быстрое движение запястья занимает меньше времени, чтобы сделать заметки.
Карандаши с автоматической подачей
Некоторые карандаши вообще не заставляют вас останавливаться, чтобы протянуть больше грифеля, по крайней мере, до тех пор, пока вы не дойдете до конца грифеля, и вам придется щелкнуть следующим.То, как это работает, может быть несколько неожиданным, так как вам нужно писать так, чтобы свинец почти не просматривался.
Вокруг провода (обычно) пластиковый конус. Обычно вам нужно убедиться, что вы нажали больше свинца, прежде чем он достаточно изнашивается, чтобы дотянуться до поддерживающей трубки или конуса, но не с помощью карандаша с автоматической подачей. Просто продолжайте писать или рисовать. Когда грифель изнашивается настолько, что конус касается бумаги, конус немного отодвигается вверх. Пружина внутри толкает его назад, подавая немного свинца вниз.В результате свинец изнашивается, пока не достигнет этого конуса, но дальше не пойдет.
Звучит так, как будто писать им неудобно и царапать, но конус гладкий и закругленный, поэтому он не цепляется за бумагу. Возможно, вам по-прежнему будет удобнее нажимать на вывод обычным способом, когда у вас есть время, но если вас вдохновит вдохновение, просто продолжайте писать!
Втулки скользящие
Это немного тонко, но здесь мы собираемся провести различие между карандашами, где гильза, окружающая грифель , может скользить вверх, если ее толкнуть; и карандаши с рукавом предназначены для легкого скольжения во время письма.У некоторых карандашей теперь есть рукава с плавно закругленными краями, чтобы они не цеплялись за бумагу и которые очень легко скользили вверх. В результате вы можете продолжать писать так же, как и карандаш с автоматической подачей. Разница в том, что эти карандаши больше не потребляют грифель, поэтому в конце концов вам придется остановиться и щелкнуть. К этому моменту, однако, должно было быть достаточно паузы в разбирательстве, чтобы вы могли нажать кнопку.
Куру Тога
Вероятно, самая большая инновация в технологии механических карандашей за последние несколько лет, Kuru Toga в буквальном смысле слова революционна! Когда вы пишете или рисуете им, движение вверх и вниз используется для вращения грифеля.
Поскольку карандаш обычно держат под углом к странице, грифель изнашивается под углом и образует долотообразный наконечник с острым концом. Эта форма делает линию более толстой, а острый конец может зацепиться за бумагу. Некоторые люди, естественно, обходят это, поворачивая карандаш по ходу движения, чтобы грифель изнашивался более равномерно. Куру Тога сделает это за вас. Результат — более тонкая линия и меньшее количество поломок свинца.
Хотя это, вероятно, лучше всего работает с японскими иероглифами (да, неудивительно, что он был изобретен в Японии!), Когда карандаш отрывается от бумаги по несколько раз для каждого символа, он по-прежнему хорошо работает с английским письмом и даже немного помогает с скорописный шрифт.
Ластик Twist-extension
В большинстве механических карандашей ластик используется только в экстренных случаях. Если вам нужно много стереть, вам, вероятно, понадобится отдельный ластик. Однако у некоторых карандашей есть ластики большего размера с поворотными механизмами для их удлинения, поэтому они могут прослужить долго. Если вы стираете часто, это отличная функция.
Застревание свинца
Если вы используете механические карандаши, в какой-то момент у вас может заклинивать. Такое случается. Крошечный кусочек свинца застревает где-то в механизме и останавливает его работу.Поводок может не щелкнуть вперед или может щелкнуть вперед, но соскользнет назад, когда вы попытаетесь использовать карандаш.
Большинство механических карандашей можно до некоторой степени разобрать, чтобы устранить замятие. Обычно отвинчивается часть возле наконечника, что позволяет увидеть механизм. Если затем вы нажмете кнопку на столе, механизм сцепления сдвинется вверх. Латунное кольцо вокруг губок сцепления удерживает их в замкнутом состоянии — нажмите на него, и они освободятся. После того, как они откроются, легкое постукивание в сторону должно вытеснить крошечные кусочки свинца.
Если механизм не открывается, засоры обычно можно устранить, удерживая карандаш кончиком вверх, прижав кнопку к столу и вставляя чистящую булавку через наконечник, чтобы вытолкнуть любые маленькие кусочки свинца. откуда они застряли. Некоторые карандаши включают в себя чистящую булавку, прикрепленную к ластику, но многие нет. Если у вас нет одного под рукой, может подойти другой кусок тонкой проволоки или булавки, но не вставляйте ничего слишком широко в наконечник. При толчке запасной кусок свинца может сделать эту работу, но нужна твердая рука, чтобы подать его, не ломая!
Многофункциональные ручки с карандашами
Многие мультиперы имеют карандаши как одну из функций.Чаще всего это модели с поворотным механизмом или гравитационным отбором, а механизм карандаша и грифельная камера умещаются в пространстве одного из крошечных стержней для шариковой ручки. Обычно они работают так же, как и большинство карандашей, просто нажав кнопку вверху, чтобы увеличить количество грифеля. Добавление свинца немного сложнее и обычно требует снятия маленького карандашного механизма с его крепления, как если бы вы заменяли стержни для шариковых авторучек. В трубке, к которой он подходит, есть место для нескольких выводов, но не кладите туда слишком много — два или три запасных — это все, что есть место.
Это не лучшие карандаши для активных пользователей, но если вам нужен карандаш только изредка, они могут быть идеальными — пара шариковых авторучок разных цветов в одной ручке весьма кстати, и карандаш, добавленный, так что он всегда под рукой!
Руководство по покупке
Купить механический карандаш легко . Может быть немного сложнее купить только механический карандаш right для you . А может быть, даже сложнее купить подходящий для кого-то другого.Однако хорошая новость заключается в том, что почти все они довольно надежны и прочны, и большинство из них довольно удобны в использовании, поэтому маловероятно, что вы слишком сильно ошибетесь.
Если вы относитесь к тому типу людей, которые любят немного обдумать такое решение (а многие наши клиенты любят), мы здесь, чтобы помочь.
Назначение
Неплохая идея — начать с размышлений о том, для чего вы, вероятно, будете использовать карандаш. Если это будет в основном для письма, вы, вероятно, будете искать другие особенности для того, кто будет использовать свой карандаш для набросков.
Письмо
Если вы собираетесь писать карандашом, вам понадобится достаточно толстый свинец, чтобы он не ломался слишком легко. С современными проводами 0,5 мм вполне достаточно для большинства людей, но более деспотичные люди иногда обнаруживают, что щелкают такие тонкие провода, и для них лучше подходят провода 0,7 мм или даже 0,9 мм. Некоторые из них имеют мягкий свинец, а внутренняя пружина защищает свинец от грубого обращения.
Если в вашем письме есть заметки, в которых вы иногда просто не можете перестать писать, например, записывать конспекты лекций или протоколы заседаний, вы можете подумать о карандашах, которые упрощают подачу свинца в спешке, с механизмами встряхивания или боковые кнопки.Карандаши с автоматической подачей тоже могут работать хорошо, сохраняя грифель в рабочем состоянии, пока вы продолжаете работу.
Рисунок
Рисование или наброски могут иметь совершенно разные требования к письму и могут потребовать немного поэкспериментировать, чтобы увидеть, что вам подходит, а что подходит вашему стилю.
Толщина грифеля очень важна для рисования. Для чернового наброска можно использовать толстые грифели для жирных линий, обычно с использованием более мягких сортов грифеля. Для этого стиля вам, возможно, тоже захочется рассмотреть клатч-карандаши, так как их гораздо больше с толстым грифелем.0,5 мм — классический размер для более технических стилей, но скромный механический карандаш 0,5 мм — очень универсальный инструмент, и многие художники используют его для самых разных стилей. Для подробного чертежа вы можете рассмотреть провода 0,3 мм.
Если карандаш будет жить в горшочке для карандашей на вашем столе, для вас не будет большого значения, если он небезопасен для карманов. Однако, если вы собираетесь делать наброски, это может быть очень важно. Конические наконечники в любом случае обычно не слишком опасны, но трубчатые наконечники могут быть слишком острыми, чтобы их можно было положить в карман, если они не втягиваются.Для быстрого и легкого втягивания помогает механизм «двойного стука» — механизм втягивается либо боковой кнопкой, либо более сильным нажатием на конечную кнопку. Другим может потребоваться, чтобы вы прижали кончик к чему-нибудь, удерживая кнопку нажатой.
Если для вас важен ластик, убедитесь, что он подходящего размера, возможно, расширяемого типа. Обычно они поворачиваются вверх и вниз, чтобы открыть больше ластика по мере необходимости, обычно с дополнительным бонусом, который вы можете повернуть обратно вниз, когда кладете карандаш в карман.Однако для рисования у вас уже может быть предпочтительный ластик, который вы будете носить отдельно, и в этом случае любой ластик будет использоваться только в экстренных случаях.
- Механические карандаши: 0,3 мм, 0,5 мм, 0,7 мм, 0,9 мм, 2 мм.
- Карандаши для сцепления: 2 мм, 5,6 мм
- Карандаши в форме деревянных карандашей: OHTO Sharp Pencil, Fixpencil 22 (клатч), Caran d’Ache 844, Cleo Skribent SilverSign.
- Коренастые карандаши для рисования: Lamy Scribble, Kaweco Sketch Up, e + m Sketch Pencil.
Характеристики
Механические карандаши могут обладать удивительным разнообразием функций. Если вы думаете, что количество возможных функций, которые следует учитывать, слишком велико, когда вы пытаетесь выбрать, какой карандаш купить, просто представьте, каково это тому, кто должен написать о них статью!
Вот некоторые особенности, которые вы, возможно, захотите учесть при покупке механического карандаша.
Механизмы
Классический механизм подачи свинца — это кнопка на противоположном конце наконечника, которая толкает свинец вперед на один «щелчок» за раз.Внутри есть довольно сложный набор деталей, чтобы все это работало, но все они настолько опробованы и протестированы, что работают очень надежно, и вы обычно можете годами использовать даже самый простой механический карандаш.
Так почему вы могли бы рассмотреть другие механизмы? Что ж, боковые кнопки, механизмы встряхивания и механизмы автоматической подачи могут подавать немного быстрее. Для большинства людей это не так важно, но если вам нужно следить за конспектами лекций или вести минуты на собраниях, времени, потраченного на то, чтобы выделить больше потенциальных клиентов, может быть достаточно, чтобы вы отстали.
Все они основаны на механизме, очень похожем на кнопочную муфту, поэтому обычно все они очень надежны.
- Карандаши с шейкером имеют внутри утяжелитель, который на один «щелчок» толкает стержень вперед, когда вы быстро встряхиваете карандаш вверх-вниз. Это сделать быстрее, чем нажимать кнопку, поэтому они могут быть довольно популярны среди студентов. У них обычно есть кнопка, поэтому вы можете игнорировать шейкер, когда он вам не нужен.
- Механизмы автоматической подачи могут работать очень хорошо.Просто продолжайте писать даже после того, как весь видимый провод будет использован. вы не увидите еще кормления свинцом, но он никогда не исчезнет обратно в свинцовый конус / трубку. На самом деле происходит то, что конус или трубка, которые окружают свинец, гладкие, поэтому он не цепляется за бумагу, и когда свинец изнашивается настолько, что касается бумаги, он немного скользит назад. Пружина снова выталкивает его назад и одновременно толкает поводок вперед.
Ластик
У большинства механических карандашей есть ластик.Они очень важны для некоторых людей и совершенно не имеют отношения к другим. Если вы стираете редко, вероятно, вы не особо заботитесь о ластике. Как ни странно, люди, стирающие лот , тоже могут не заботиться о нем, потому что у них есть любимый ластик, и они счастливы носить его отдельно. Те, кто находится на среднем уровне, которым или заботятся о ластике, должны учитывать размер и возможность замены встроенного ластика. Их почти всегда можно заменить, но убедитесь, что вы действительно можете получить замену .Есть очень мало случаев, когда есть запасные ластики, и мы их не храним, и у нас есть запасные части для большинства карандашей, которые мы храним, но лучше проверить, важно ли это для вас.
В большинстве карандашей ластики прослужат недолго, потому что они такие маленькие. Если вы планируете использовать ластик достаточно, чтобы это стало проблемой, поищите карандаши с большими выдвижными ластиками. У нескольких разных брендов есть карандаши с длинными ластиками, которые можно удлинить путем скручивания.
Цена
Вы, наверное, имеете некоторое представление о том, сколько вы хотите потратить, или, по крайней мере, сколько вы готовы потратить ! Есть много совершенно хороших механических карандашей менее чем за 5 фунтов стерлингов, но вам, возможно, придется потратить больше, чтобы получить то, что вы хотите.
- Более жесткая сборка. Хотя даже самые дешевые карандаши с пластмассовым корпусом должны служить долго, что-то с металлическим корпусом, вероятно, будет сложнее.
- Особенности. Возможно, вам придется заплатить немного больше, если вам нужен, скажем, большой удлиняющийся ластик или более быстрый способ продвижения вперед.
- Смотрит. Дешевый пластиковый карандаш отлично подойдет, но может не подойти на встрече. Если вы носите красивый костюм, было бы обидно, если бы из вашего кармана торчал самый дешевый карандаш.Ваши предпочтения могут быть больше в сторону технического или металлического внешнего вида, но, опять же, вам нужно будет потратить немного больше для правильного внешнего вида.
- Feel. В некотором смысле это может быть самым важным. Если вы чувствуете, что карандаш у вас в руке, это может иметь большое значение для того, как часто вы им пользуетесь. Самая важная часть — это захват — вам может понравиться рифленый металл для захвата или он покажется вам слишком грубым; Одним людям лучше всего подходит резина, а другим нравится гладкая поверхность на ощупь. Остальная часть карандаша, вероятно, менее важна для ощущения, но все же может иметь значение.Более дорогие карандаши обычно кажутся более прочными, чем более дешевые.
- Все наши механические карандаши, сначала самые дешевые
Толщина свинца
Если вы знаете, какую толщину свинца вы хотите использовать, это отличный способ сузить выбор. Многие карандаши доступны только в одном размере, поэтому, если вы знаете, что вам нужен грифель 0,9 мм, не стоит смотреть на карандаши, доступные только в 0,5 мм. Многие из более техничных карандашей доступны в нескольких вариантах ширины, чаще всего 0.5 мм, 0,7 мм и 0,9 мм, а некоторые добавляют к диапазону 0,3 или 2 мм.
Требуемая толщина во многом зависит от вашего использования, а также во многом от личного вкуса. Если ваш текст небольшой или ваши рисунки детализированы, вам понадобится более тонкий грифель. Если вы деспотичны, вам понадобится более толстый грифель. Грифели диаметром 2 мм аналогичны по ширине стержню в стандартном деревянном карандаше, поэтому в большинстве случаев вам потребуется их заточить, чтобы получить достаточно острый наконечник.
Карандаши других типов
Хотя эта статья полностью посвящена механическим карандашам, есть и другие типы карандашей, которые следует учитывать — механический карандаш — не правильный ответ на все проблемы для всех людей!
Карандаши Woodcase
Все мы прекрасно знакомы с деревянными карандашами — деревянной палкой с «свинцовым» стержнем, иногда с ластиком на конце.У них нет предсказуемой ширины линии механического карандаша, и ими становится неудобно пользоваться, когда вы изнашиваете их во время заточки. Однако в них есть простота, которую невозможно превзойти. Эта простота означает, что вы всегда знаете, что он будет написан, и можете передать его кому угодно, не объясняя ничего.
Карандаши для сцепления (держатели)
Карандаши Clutch тесно связаны с механическими карандашами. Они используют очень похожий механизм сцепления для захвата поводка, но им не хватает дополнительной сложности, необходимой для того, чтобы толкать поводок вперед одним щелчком или поворотом.Затем обычно есть кнопка на конце, и когда вы нажимаете кнопку, вывод отпускается. Вы вручную перемещаете провод в нужное место, а затем отпускаете кнопку.
Обычно они доступны только для грифеля толщиной 2 мм и более, а также существует множество карандашей для сцепления размером до 5,6 мм.
Для многих они сочетают в себе лучшие черты механических карандашей с лучшими характеристиками деревянных карандашей. Они не различаются по длине, когда вы их используете, и, хотя их можно затачивать, чтобы получить хороший результат, заточка не является жизненно важной, если вам действительно нужно продолжать рисовать.Тем не менее, они сохраняют большую часть простоты деревянного карандаша с большими простыми губками, сжимающими грифель, и просто пружиной, которая заставляет их сжимать и удерживать.
Толстый грифель делает их менее практичными для многих, однако, как и , нужно продолжать затачивать, если вам нужна достаточно тонкая леска.
Если вы все это читали и все еще хотите узнать больше о механических карандашах, возможно, у вас возникла небольшая одержимость! Однако мы знаем несколько отличных мест, куда можно отправить вас, если вы хотите большего:
Как рисовать в файле PDF | Small Business
Файлы Adobe Portable Document Format (PDF) — это распространенный тип файлов, который передается между компьютерами, факсами и программами электронной почты.Этот тип файла обычно меньше по размеру, чем исходные документы, такие как документы Microsoft Word или электронные таблицы Excel. PDF-файлы нелегко разметить, но небольшие исправления в тексте или вставка рисунков возможны с полной версией Adobe Acrobat.
Щелкните кнопку «Пуск» в нижней левой части экрана. Перейдите в «Все программы» и выберите «Adobe Acrobat Professional». Эта программа может быть указана как «Adobe Acrobat Pro». Разрешите программе открыться.
Перейдите к опции «Файл» в главном меню.В раскрывающемся меню выберите «Открыть». Просмотрите свой компьютер и выберите PDF-документ, который вы будете рисовать. Нажмите кнопку «Открыть» и позвольте документу загрузиться.
Перейдите к опции «Инструменты» в главном меню. В раскрывающемся меню выберите «Комментарий и разметка». Это меню предоставит вам несколько опций. Инструменты рисования включают линию, облако, прямоугольник, стрелку, овал, многоугольник, карандаш и ластик. Выберите инструмент, который соответствует вашим потребностям в рисовании.
Наведите указатель мыши на PDF-файл.Значок мыши изменится на знак плюса с пустым внутренним пространством. Поместите середину мыши над областью, где начнется рисование. Нажмите левую кнопку мыши и удерживайте кнопку нажатой. Проведите мышью по PDF-файлу, чтобы создать рисунок. Отпустите кнопку, когда рисунок или часть рисунка будут завершены. Повторяйте этот процесс, пока ваш рисунок не будет завершен.
Наведите указатель мыши на центр чертежа. Мышь изменится с пустого плюса на проданный плюс со стрелками на каждом конце.Нажмите левую кнопку мыши и удерживайте кнопку нажатой. Перетащите указатель мыши по PDF-файлу, чтобы переместить рисунок в новое место. Повторяйте этот процесс, пока рисунок не займет правильное положение.
Наведите указатель мыши на конец раздела чертежа. Значок курсора мыши изменится с пустого плюса на белую стрелку с черным контуром. Нажмите левую кнопку мыши и удерживайте кнопку нажатой. Проведите мышью по PDF-файлу, чтобы изменить угол рисунка. Повторяйте этот процесс до тех пор, пока ориентация не станет правильной.
Ссылки
Ресурсы
Советы
- Выбранный инструмент рисования останется активным до тех пор, пока вы не выберете другой инструмент. Можно выполнить несколько рисунков, чтобы сформировать сложное изображение.
- Если у вас нет полной версии Adobe Acrobat Professional, в Интернете можно загрузить бесплатное программное обеспечение для редактирования PDF, например PDFill PDF Drawing, PDFEscape и PDF Stamp. После загрузки и установки на ваш компьютер эти программы позволяют пользователю создавать чертежи с помощью интерактивных меню.Инструкции для каждой программы различаются; обратитесь к разделу справки или руководству по каждой программе для получения полной информации о том, как ее использовать.
Писатель биографии
Дженнифер Янг работала писателем, редактором и издателем книг для профессиональных тренеров по жизни и деловых предпринимателей с 2007 года. У нее есть специальная подготовка и опыт в управлении проектами и закупками, а также в контрактных услугах. Янг получил степень бакалавра искусств в области истории и японоведения.
Учимся рисовать — Учебник по рисованию графитным карандашом.
Работа в процессе — Пошаговая инструкция
Заголовок: «Внутренняя красота»
Размер: 18 дюймов x 14 дюймов
Материал: Древесный уголь, графит, карбон на белом
Бумага
Шаг Один:
Я использую уголь для фона и графит для
предмет. Я использую акварель для горячего прессования Arches 140 фунтов.
бумага для этого рисунка.Это один из моих любимых
документы. У него достаточно зубов, чтобы создавать темные ценности, но он
достаточно гладкий для очень нежных текстур. В этом первом
шаг, я вырезал форму объекта (ов) в фрискет
пленку и приложил к бумаге. Затем нанесла 3b soft
древесным углем к фону, чтобы начать создание текстуры дерева.
Если вы не знакомы с использованием пленки для фрискетинга, вот видео, которое объяснит вам это:
Шаг
Два:
Далее,
Я смешал уголь с куском фетра и добавил
начала древесного зерна.Я повторил это несколько раз, чтобы
создать твердый тон. Вытащив несколько бликов с помощью
ластиком, я использовала острый твердый угольный карандаш, чтобы создать
тени, чтобы помочь создать щепки и щепки в древесине. Я также
применил малярный скотч на этом месте. Я буду рисовать маску
лента в этих областях позже. Некоторая текстура древесины покажет
с предыдущего шага и нарисуйте нарисованную малярную ленту
немного больше прозрачности.
Шаг
Три:
Затем,
Обрызгала рисунок закрепителем, Слезла с фрискета
и начал рендеринг предметов. Я использовал графитовый карандаш 6h
для придания тональности бумаге и растушеванной замшей. В некоторых
области я нанесла графит замшей. Для тех из
вы, которые не пробовали смешивать с замшей, может произвести
невероятно тонкие тона почти как аэрограф.Я использую
замесил ластик, чтобы удалить складки на бумаге. я
используя ту же технику, чтобы нарисовать розу, нанеся графит
от темного к светлому и смешивание.
г. лента справа показывает, как это выглядело после того, как я удалил малярная лента real . Я начал рендеринг лента справа с угольным эскизом генерала карандаш и растушёвка тортильоном.Использование углерода здесь для лента поможет отделить его от дерева и бумаги.
Шаг
Четвертый:
Я начал добавлять отверстия и линии записной книжки.
бумага. Если вам интересно, я не затемнил
фон на этом этапе, мне пришлось увеличить контраст на этом
немного, чтобы показать линии на бумаге.
Я использовал уголь для дырок чтобы соответствовать фону. Добавляем уголь на этом этапе всегда заставляет меня нервничать, так как он не фиксируется и может легко размазаться. я также продолжил добавлять тени к розе и добавил линию рисунок стебля.
Линии на бумаге были производится с помощью механического карандаша .3, чтобы они оставались острыми и как можно более чистые. Я использовал French Curve вместо линейка, потому что линии должны были следовать изгибам и складкам в бумаге, чтобы сохранить правильную перспективу.Лучший способ, чтобы описать французскую кривую, это гибкая резина, прямая край
Крупный план
.
Шаг пятый:
Вот
финал. Мне было очень тяжело фотографировать это.
Я не мог представить мягкость штриховки бумаги
без ущерба для более темных деталей фона.В
в оригинале больше энергии.
Ив включены несколько крупных планов, чтобы дать вам немного лучшее представление о деталь. На исходном чертеже лента примерно 3/4 дюйма в ширину. Может показаться, что он больше, чем я нарисовал на вашем экран.
Нажмите ЗДЕСЬ еще один пошаговый урок с картинками и
Текст
Если вы заинтересованы в большем количестве инструкций, Вы можете записаться на один из моих семинаров по рисованию карандашом
с Моя реалистичная книга по технике рисования и наборы карандашей
Для полного пошагового пошаговые инструкции, включающие более 150 иллюстраций, закажите подписанный экземпляр моей методической книги «Рисование Реалистичный». Текстуры в карандаше ».Чтобы узнать больше о его содержимом, щелкните книгу.
по
Дж. Д. Хиллберри
Продано более 75000 копий
( нажмите на книгу для получения дополнительной информации и для заказа подписанной копии)
(Нажмите на карандаш наборы для получения дополнительной информации и заказа)
.
com
9
S)
ознакомившись с подробными инструкциями мастеров вы получите представление о разных техниках акварельной живописи сможете применить их на практике. ее появление не спонтанно а связано с изобретением бумаги что произошло во 2 в н э.
Поэтому сегодня мы воспользуемся ею и нарисуем красивый закат акварелью. Урок очень простой, поэтому выполнить его можно даже совместно с ребенком.
Желтым цветом обозначаем контур солнца. Середину солнца не прокрашиваем. Далее оранжевым тоном обводим желтый круг. Второй чистой влажной кистью аккуратно смешиваем между собой границы оттенков.
Затем добавляем несколько силуэтов колосков и больших листьев.
Кроме солнца, самые светлые места на картине это отражение солнца в воде и небо вокруг солнца.
Пену волн у берега, мы оставим светлой.
В теплых тонах «Закат»
Просмотр репродукций художников пейзажистов
В теплых тонах «Закат» »

Мы видим закаты на море, на реке, озере, силуэты домов, разных деревьев и кустарников, камышей, травы, горы и скалы, лодочки и парусники…, силуэты людей. На ярком фоне силуэтные рисунки очень контрастные. Сейчас мы вместе разберем последовательность создания вот такого пейзажа в теплой цветовой гамме, а затем каждый из вас создаст свой «закат»
д. 4 Белым цветом рисуем диск заходящего солнца и солнечную дорожку на воде.
Сегодня расскажу Вам как рисовать закат – то, что привлекает к себе поэтов, у которых закончились оригинальные идеи о любви и птицах. Много псевдо-трэшовых фильмов ужасов породили идею, будто с закатом приходят темные силы и прочая нечисть из глубин ада, но весь ад пришел на землю, когда вышла надмозговитая книжка Сумерки, и её экранизация в итоге. Классические вампиры из От заката до рассвета разрываются радугой. Кроме того, закат дает знать, что скоро всех ждет еще одна ночь за любимым монитором с бутербродами и поднятием самооценки на форумах для беременных. Что можно делать во время заката:
Делиться с ближним такими мечтами не стоит, так как скоро будете смотреть красные закаты в белых комнатах с белыми людьми в белых халатах.
Это очень удобно, поскольку края листа жестко закреплены, и он в результате меньше коробится от воды.
Можно исправить положение, если предварительно смочить бумагу спиртом (обезжирить, т. к. она режется станком и часто попадают масляные полосы на поверхность) и проклеить раствором желатина. И писать по ней можно только мягкими натуральными кисточками, твердая щетина может повредить поверхность. Конечно, для простых однослойных заливок она пойдет, но писать на ней что-то серьезное — мучение.
Гладкая акварельная бумага.
«Наверное, дело в плотности, да и качество не то», – смутно догадывается экспериментатор. Что скрывается за серьезным словом «качество» – попробуем приоткрыть завесу.
Ее свойства объясняет вся та же школьная физика: избыток чернил быстро впитывается за счет того, что поднимается по многочисленным мелким капиллярам.
Некоторые производители используют 100% хлопок. Этим отличается Arches, являясь бесспорным лидером среди знатоков и ценителей качественной бумаги. В том же ряду стоят Hahnemuhle, Fabriano, Cornwall, Bockingford, Daler Rowney, Cotman и многие другие. По большому счету, все советы на тему того, какого производителя выбрать, сводятся к общему выводу – отечественные фабриканты едва ли могут предложить профессионалам достойные альтернативы бумаге западных производителей.
Чтобы не попасть впросак, рекомендуют не покупать большое количество однотипной бумаги сразу.
Речь идет о цветных мягких мелках (карандашах), которые при соприкосновении с бумагой должны хорошо цепляться за поверхность листа. Для этого можно взять специальную бумагу для пастели, а также фактурную акварельную. Поскольку пастель любит цветные листы – таким образом цвет получается более насыщенным – то лист акварельной бумаги можно предварительно залить краской или тушью. Пастелью можно также рисовать по пастельной доске, сделанной из пробковой крошки, а также по специальной наждачной или бархатной бумаге. Последнюю получают путем нанесения волокон на бумажную основу, вследствие чего получается ворс, имитирующий ткань.
Главный совет в выборе бумаги для обладателей перьевой ручки и любителей каллиграфии – выбирать с любовью. Бумагу следует посмотреть на свет, убедившись в безупречности текстуры, а также провести по ней пальцем, оценив, насколько вашему перу будет приятно по ней скользить. Точно так же опытные художники советуют выбирать чернила: покупать лишь те, которые настолько нравятся по запаху и текстуре, что их хочется выпить. Ведь любовь к делу, подкрепленная качественными материалами, неизбежно ведет к успеху и удовольствию от занятия!
Поэтому и речь пойдет в таком ключе, какую бумагу я использую для мелких стоковых зарисовок, которым не нужно храниться годами и выставляться в галереях.
У них низкая степень проклейки и неприятная для меня фактура, я не использую их никогда и другим не советую.
У бумаги приятная мелкая текстура, но она ужасно пожирает цвета и легко скатывается катышками от многократных заливок и промакиваний. После заливки в некоторых местах появляются белые точки и проплешины. Зато по мокрому можно вытереть краску почти до белого листа.
Интересная фактура, но использовать ее правильно у меня не получилось. Я пробовала и крупные, и мелкие заливки, и совсем сухое письмо и пришла к выводу, что не знаю как с ней работать, поэтому меня бумага разочаровала. Тот же Гознак оказался лучше. Хотя говорят делается все на одном и том же заводе, только по индивидуальному заказу.
Она очень прочная, но податливая и выдерживает любую непростую технику живописи в том числе с использованием большого количества воды. Целлюлозная бумага же состоит из древесины, желтеет и становится хрупкой со временем, но времени должно пройти много.
Говорят, что новичкам использовать российскую бумагу не стоит вообще ни в каком виде и для меня это довольно спорное утверждение) Конечно если вы пишете только акварелью, с большим количеством воды, с кучей лессировок и слоев — да, однозначно. Но если вы рисуете в скетч-стиле то почему бы и нет? Самый большой плюс, что научившись рисовать на такой бумаге, потом рисовать можно на чем угодно и пробуя разные марки постепенно приходит понимание, что же подходит именно вам.
Маркеры на самом деле являются превосходным инструментом при закрашивании. К тому же, при работе с маркерами ваши руки и одежда остаются чистыми: тут нет тюбиков, палитр, кисточек, стаканов с водой… В целом, маркерами довольно легко пользоваться, однако к ним нужно привыкнуть. Не стоит отчаиваться, если с первого раза вам не удалось достичь желаемого результата. Просто продолжайте рисовать и получать удовольствие от процесса!
Маркер PRO подойдет для любого типа работы: будь то закрашивание участков одним цветом, либо создание переходов. 
Линеры должны быть маркеро-устойчивыми. Некоторые линеры «перманентные», однако эта перманентность не делает их маркеро-устойчивыми. Если вы не уверены в маркеро-устойчивости линера, проверьте его на отдельном листе бумаге.
Комментарии приветствуются.
При тушёвке в обоих случаях локально в нужном месте возникает оригинальная фактура, на которой легко появляется характерный рисунок.
Акварель является одной из самых капризных и сложных техник в живописи. И дающей художнику невероятно гибкие возможности создания живописных работ. Рекомендую для ознакомления эту ссылку, где подробно об акварельной бумаге рассказывает знаменитый художник-акварелист Константин Станиславович Кузёма
Альбомы обычно содержат листы одного сорта бумаги, но делятся по цветовым группам, в каждом альбоме 20-30 листов разных оттенков.
Для масляной пастели менее важны требования к шероховатости поверхности, поскольку сама масляная пастель материал липкий, особенно будучи разогретой при долгом контакте с руками художника, поэтому рисовать ей можно не только на бумаге, но и на других материалах, даже с достаточно гладкой поверхностью. Возвращаясь к вопросу о бумаге обязательно надо помнить, что в силу присутствия в пастели масла, для такой пастели необходима специальная пропитка бумаги, иначе через несколько десятков лет проникшее в бумажный слой масло начнёт разрушать бумагу и работа просто погибнет. 
Это даже может быть подборка книг или фильмов!
Позже можно докупить универсальные №2 и №6, и корректирующую кисть. Дальше стоит отталкиваться от того, что вам нравится рисовать. Например, кисть фангог отлично подходит для изображения деревьев, а кистью сворд удобно изображать цветы;
Ними вы будете делать зарисовки и рисунки-основы для будущих акварельных шедевров;
Ваша задача — собрать краски, свойства которых вы будете знать, что позволит создавать нужные оттенки с гарантированно хорошим результатом.
На третьем — сделайте эскиз объекта, который хотите нарисовать, и проверьте на нем цветовое решение.
Позже, если захотите, вы сможете записаться на курсы или продолжить самообразование.
Ниже — пишу почему.
Так что приходится чем-то жертвовать. Бумага с фактурой Medium Surface слишком рыхлая и на ней сильно проваливается цвет и тон. Зато хорошо подойдет для туманных мягких пейзажей или каких-то нюансных работ.
Почему так много видов бумаги? Как выбрать бумагу для своего проекта? При выборе правильной бумаги для работы играет много факторов. Позвольте нам помочь прояснить для вас процесс выбора бумаги.
Это означает, что вам не нужно его делать, если вы используете правильную бумагу с этикеткой для выбранного вами носителя.
Для этой бумаги лучше всего подходят маркеры, графит, уголь, уголь, мелки для рисования, монохромный мел и масляные карандаши. Монохромы — это карандаши сангвиника, сепии и белого цвета, которые вы видите во многих работах старых мастеров, таких как Микеланджело, Леонардо да Винчи и Понтормо. Конечно, они использовали более плотную и лучшую бумагу.
Он использовал тростниковое перо графитом и светлыми чернилами.
Многие бумаги, сделанные в прошлом, которые были похожи на эту бумажную ленту, назовут тканой бумагой. Энгр был известен тем, что делал прекрасные рисунки на тканой бумаге, отражающие текстуру и зерно поверхности.Еще один хорошо известный рисовальщик из прошлого, которого вы, возможно, захотите изучить, — это Джованни Паоло Панини (ничего общего с бутербродом). Его изображения старинной архитектуры из Италии поразительны.
Некоторые хорошо известные художники, которые работали над этой бумагой, были Мэри Кассат и ее дорогой друг Эдгар Дега. Мэри Кассат, как известно, любила использовать пастельную бумагу голубых тонов для большей части своих работ.
Brisol относится к бумаге, в которой два или более листа склеены вместе с образованием двухслойных, трехслойных и т. Д. Листов для достижения жесткости, прочности и формирования листа с двумя одинаковыми используемыми фетровыми или верхними сторонами.Существует два разных типа поверхностей для бристольской бумаги: гладкая (пластина) и веллум (с некоторыми зубцами). Smooth Brisol идеально подходит для пера и туши, аэрографа и детальной работы цветным карандашом или графитом. Поверхность веллума идеально подходит для нанесения графита, угля, аэрографа, пастели, мелка, цветного карандаша, пера и чернил. Посмотрите «Тюльпаны» Дженнифер Моррисон цветным карандашом в Бристоле.
Обычно его используют для готовых авторских композиций или черновых рисунков. Многим художникам она нравится как легкая бумага для рисования, а некоторые могут использовать ее как кальку.
Это отличная бумага для практики рисования. Многие школы используют эту бумагу в учебных целях. На этой бумаге можно использовать следующие материалы: графит, цветной карандаш, масло, акрил и материалы для рисования.
У этой бумаги также есть 3 текстуры поверхности — Hot Press, Cold Press и Rough. Бумага Hot Press очень гладкая, бумага Cold Press имеет некоторую гальку / текстуру поверхности, а Rough имеет очень выраженную гальку / текстуру поверхности. Рекомендуемые материалы: графит, акварель, гуашь, акварельные карандаши, цветные карандаши, жидкий акрил, мелки для рисования и монохромы. Джон Сингер Сарджент был очень известным художником, который рисовал акварелью на акварельной бумаге.
Альберт Дюрер был прекрасным гравером в 16 -м веках. Погуглите некоторые из его ксилографов и гравюр, если хотите увидеть великого мастера в этой области.
Он удобен для набросков, предварительного рисования и наложения изображений. Он принимает графит, маркер и чернила.
Точно так же карандаш / графит будет меньше накапливаться и не так хорошо прилипать к гладкой стороне, поскольку будет меньшее трение с поверхностью бумаги, позволяющее графиту осесть.
д.).
Вы можете рисовать изображения малого и среднего размера, так как его размер составляет 12 на 9 дюймов.Бумага может быть не лучшим вариантом для профессионалов, но она по-прежнему отличного качества, в отличие от многих других брендов.


Так и хочется эту красоту запечатлеть. Формулируем первую часть темы.
Далее отмечаем на заданной линии точку схода прожилок и намечаем прожилки, располагающиеся симметрично относительно центровой линии. Вот так.
Еще понадобятся банка для воды и салфетка для промокания кистей.
Тон — одна из трех основных характеристик цвета наряду с насыщенностью и светлотой.
Делая легкие штрихи, наметьте очертания листьев;
Зелеными, а также желтыми тонами раскрасьте листья березы;
Начинаем с общих принципов.
Характер дерева может определяться его силуэтом.
Также полутона и блики показаны простыми тональными плоскостями. Эта базовая схема послужит каркасом при прорисовке кроны вашего дерева.
Передавая свой объект на бумаге, художник не обязан быть фотографически точен. Вполне допускаются некоторые вольности, которые, по его мнению, сделают конечную работу более интересной и волнующей.
Такие «стадики» можно делать любыми материалами: карандашом, углем, акварелью, маслом, пастелью, акрилом, итд. Выбор материала не важен, если вы начнете замечать и понимать разницу между типами коры и их текстурами. Таким же образом, зарисовки отдельных листьев должны помочь познакомиться и разобраться с характерами разных деревьев. Изучение анатомии дерева очень полезно для рисования убедительных пейзажей. Замечательная идея — завести «журнал для зарисовок», в котором можно зарисовывать все то, что вы увидели в течение дня. И кроме того, если вы будете его вести, то вы быстрее научитесь, как рисовать новые элементы. Особенно полезно такое упражнение для изучения разных типов деревьев, коры, листьев, пейзажей и многого другого.
е. листья, относятся к так называемым предметам плоской формы, которые имеют прямолинейную поверхность, обладающую только двумя параметрами — длиной и шириной. Характер плоской формы зависит от обычных очертаний изображаемого предмета — контура. В случае листьев он имеет сложные криволинейные очертания. Мы можем в этом убедиться, рассматривая листья деревьев и кустарников разных пород (береза, клен, каштан, рябина, черемуха и т. д.). Они могут быть простыми, сложными и комбинированными.
Но рисовать листья из гербария неинтересно. Поэтому мы предлагаем вам усложнить задачу — нарисовать не отдельный листик, а часть ветки, иначе говоря, уже сложившуюся объемную массу. Это расширит ваше представление о характерных формах натуры, о передаче пространства, его глубины на обычном двухмерном листе бумаги.
Для освоения комбинированного метода изображения криволинейных и сложных форм ветки ели, березы, дуба и кисть рябины являются идеальными моделями.

Начните с рисования ствола дерева. Используйте две длинные прямые линии для создания основного контура. Обратите внимание, что дерево не прямое, а изогнутое на ветру. Используйте несколько коротких линий, которые встречаются в зубчатых точках, чтобы заключить корни в нижней части дерева. Затем используйте две V-образные линии разных размеров, чтобы обозначить разветвленные ветви в верхней части дерева.
Затем используйте две изогнутые линии, чтобы обвести заостренную форму листа. Нарисуйте еще несколько листьев на земле и используйте серию соединенных коротких изогнутых линий, чтобы очертить облачную форму кустарника на заднем плане.
Эту общую форму дерева, не похожую на форму других деревьев, и нужно нарисовать. Есть две основные разновидности деревьев – это хвойные и широколиственные.
.
Это надо и нарисовать и тогда у Вас получиться прекрасная сакура.


Обычно фокус находится на переднем или среднем плане, но никогда на дальнем фоне.
Лиственные деревья обычно являются частью ландшафта, и для создания убедительного пейзажа необходимо уметь правдоподобно их нарисовать. Ниже приводится основная черта «листа», которая используется для обозначения листа на расстоянии и является основой лиственной листвы.Практикуйтесь в рисовании этого штриха в разных размерах и ориентации, пока не научитесь рисовать «случайным» образом, как показано ниже. Нажмите на любое изображение, чтобы увидеть его в большем размере.
Дерево, полное листвы, можно очень эффективно предложить, создав некоторые массы листвы в контуре дерева, как показано ниже.
Но по мере того, как вы теряете белый цвет, добавляя больше штрихов, ощущение глубины исчезает, если тон листвы однороден, как показано на шаге 2 ниже.В этом случае добавьте немного темноты, как показано в шаге 3, чтобы снова усилить объем. Теперь предполагается, что более темный тон находится на заднем плане, а более светлая листва — на переднем плане, поскольку фоновые области получают меньше тона и имеют более темный оттенок.
Далее вы можете увидеть, как разные ощущения от листвы и, следовательно, от дерева достигаются за счет рисования разного уровня плотности и контраста листвы.
Рисование тонких веток с использованием техники 2 тонов подробно обсуждается в уроке рисование веток деревьев .
Листва в природе никогда не бывает ровной, и наш взгляд сразу же улавливает ее и притягивает к ней. В этом случае используйте больше мазков, чтобы добавить больше тона и «растворить» видимую грань.
Если вы встретите рисунок пером и тушь с листвой, изучите используемый мазок и почаще практикуйтесь.
Ниже приведены некоторые быстро сделанные «мини-пейзажи» с использованием этой техники.Вы также можете использовать подробный «мазок листа» на крупном плане листвы и технику параллельных линий на деревьях на некотором расстоянии, как показано ниже.
Например, кленовый лист нарисовать непросто. Но если посмотреть, как это сделано, все намного проще. Вот лист.
Вот лист.
Давайте научимся рисовать лист.И если вы видели «Сезонный» раздел сайта — вы заметите, что я сохранил дизайн именно этого — похожего на вводное изображение на этой странице.
Мне не нравились случайные наброски или быстрые каракули. Я начал серьезно рассматривать мир вокруг меня, а затем разрабатывать данный Богом талант для совершенствования личного стиля, чтобы я мог передать сцены, которые я так сильно люблю.Это тот процесс совершенствования, который привел меня туда, где я сейчас нахожусь. Нет, я не приехал. Я также не достиг совершенства. Напротив, я считаю, что мое путешествие просто подтолкнуло меня к цели. Это дало мне чувство выполненного долга и усилило мое уважение к творению Бога.
Ни один из них не растет вне поля зрения зрителя или перед стволом дерева. Это означает, что на этом чертеже будет полный вид ствола на всем протяжении страницы. Это также означает, что перед стволом не будет никаких листьев или веток.
Вам все еще нужно практиковаться, и вы все еще должны развивать свой глаз как художник, чтобы иметь возможность воспроизводить то, что вы видите. Но это значительно упрощает задачу. По крайней мере, с моей скромной точки зрения.
После этого я возвращаюсь и добавляю слои в областях ветки, чтобы показать отбрасываемые тени от перекрывающихся листьев.Затем я нанесла последние слои тона, чтобы показать тень с противоположной стороны ветви от источника света
Детали также становятся менее очевидными. Это помогает придать изображению глубину. Последовательное уменьшение размеров и деталей на всем протяжении рисунка поможет построить реалистичный или правдоподобный рисунок.
Чтобы нарисовать это, я продолжаю, как и раньше, с помощью ручки Fine point и делаю светлые линии на краях. Затем я определяю, какие листья на самом деле являются частями листьев с противоположной стороны группы листьев или те, которые являются видами снизу.Я беру ручку Fine point и наношу светлые слои чернил, чтобы показать тени, причем самые темные — это те части листьев, которые будут дальше всего от зрителя или полностью находятся в тени на нижней стороне комка. В общих темных тонах бывает от 3 до 4 слоев, а в самых темных — до 6-7 слоев. Я использую самый кончик пера, чтобы пройти по нижней части каждого листа по самым темным краям, чтобы как бы протолкнуть самые темные края обратно под пучок листьев. Для этого я использую среднее давление.Недостаточно, чтобы глубоко вдавить поверхность бумаги, но достаточно, чтобы покрытие чернилами было равномерным и темным.
Это может помочь создать ощущение глубины в работе. Он также используется для создания линии или области на поверхности рисования, которые будут оставаться на том уровне тона, на котором они были до выполнения отступа.Затем, когда художник накладывает следующий слой медиума на этот участок, область с отступом становится светлее или имеет другой цвет, чем область с нанесенным последним слоем. У меня есть ручка Fine point, из которой я вынул чернильную трубку именно для этой цели. Я использую гладкость шара, чтобы сделать линию на поверхности бумаги, чтобы обработать траву или сорняки, когда я хочу, чтобы остальная часть области была темнее этих линий. Следует соблюдать осторожность при выполнении отступов. Слишком большое давление — можно испортить поверхность или не дай бог пройти через нее.Если на поверхности есть вмятина, удалить ее очень сложно.
Обратитесь к справочной фотографии и нанесите линии разметки коры так, чтобы остальная часть ствола дерева точно совпадала и следовала тем же образцам роста на всем протяжении. На левом краю ствола будут немного более темные тени.Это показывает, что ствол закруглен в сторону от зрителя и естественно становится немного темнее по мере удаления от зрителя. Вы также должны помнить, как мы обсуждали, что детали становятся меньше и менее отчетливыми в работе коры, чем дальше они от зрителя.
Важно сохранять направление острия листьев, поскольку они естественным образом вытягиваются вниз и вниз под действием силы тяжести. Тени показывают нижнюю сторону листьев, а светлые участки показывают листья, которые находятся ближе к зрителю, поскольку солнечный свет отражается от более гладкой верхней поверхности.Поднятые листья показывают как светлые, так и затененные стороны и края. Третьи кажутся почти белыми на бумаге, поскольку они улавливают больше солнечного света. Здесь необходимо внимательно отнестись к эталонной фотографии, чтобы получить визуализированное изображение, которое настолько точно отражает сцену, что оно будет безоговорочно распознано владельцем собственности или любым, кто мог бы знать собственность. Эта более точная интерпретация не так важна при рисовании сцены, которая является вымышленной или не распознаваемой как определенное конкретное место.
Все они играют важную роль в создании правдоподобного изображения и требуют тщательного рассмотрения. Если у вас есть какие-либо вопросы по этому разделу или по руководству в целом, напишите мне, и я буду рад ответить вам. Ваши комментарии приветствуются.


Примеры включают листья клена и сладкой жевательной резинки.
Они варьируются от 9H до 9xxB. Я использовал карандаши от HB до 7B. Начиная с самого низкого класса, грифель карандашей становится более гладким по мере перехода от HB к 7B, где HB — твердый графит, а 7B — мягкий.
Вы должны нарисовать контур слегка, чтобы можно было стереть его за ошибки. Сделав ствол, нарисуйте несколько веток, как показано на картинке.
Легкой рукой растушуйте ствол дерева, как показано. Картинка должна получиться так же, как и справа.
Обязательно сделайте основу светлой, чтобы отпечаток стерся в случае ошибки. Карандаш HB использовался для рисования основы.
И сделайте несколько вертикальных линий, чтобы показать более темные области; своего рода процесс перекрестной штриховки.
Повеселись!
1
Главное Здание МГУ, сектор А, к. 1018а ✉ 
com/topic-49962921_35219888 Документы Студенческого совета МГУ:
https://vk.com/topic-49962921_35352490
instagram.com/_dextromethorphan3/
—
выпуск 2016г.
Она же нашла и презентовала племяннице набор для вышивания крестиком, где в итоге работы длиною в год с портрета улыбался мэтр российской эстрады. Есть у березовчанки и автограф певца с концерта, на котором ее не было: подарок хорошей знакомой.
В зал их не пустили, ждали в фойе. Повезло увидеть Киркорова не после концерта, как хотели, а до: он просто шел мимо.
С 13 до 18 лет к ней домой дважды в неделю приходила Татьяна Баталова, педагог бывшего Дома пионеров (сейчас Центр детского творчества), учила Свету вышивать. До этого школьница пробовала себя в вязании, рисовании, но искренне влюбилась она именно в вышивку. Теперь целая стена в ее комнате увешана работами рукодельницы. В год она вышивает 4-5 работ, в зависимости от сложности.
— Москва : Нигма, 2019. — 120 с. : цв. ил. 6+
К 100-летию Леонида Владимирского
Но это не помешало Владимирскому создать первый в истории ВГИКа диафильм, нарисовав 80 цветных фрагментов и отсняв их на пленку: это были знаменитые «Руслан и Людмила». За три года работы на студии «Диафильм» Владимирский нарисовал 400 иллюстраций для 10 лент, а затем переключился на книги.
Ниже вы сможете увидеть некоторые страницы «Волшебника», а также в подробностях узнать, какие именно книги были переизданы к юбилею.
В книге полным-полно иллюстраций Владимирского: их сопровождает рассказ о самых интересных приключениях весёлого деревянного сорванца. Небольшие емкие тексты отлично подойдут для детей дошкольного возраста — проверить можете по ссылке.
Элли и её дядя, моряк Чарли Блэк, спешат на помощь Волшебной стране. Их ждет схватка с вредным столяром и его солдатами, которые не едят, не спят и никогда не устают. Дети среднего школьного возраста и старше могут полистать книгу вот здесь.
На экране старый папа Карло крутит ручку шарманки и поет голосом Анатолия Орфенова:
Ликующие средиземноморские картинки Владимирского как будто отменяли сложный моральный выбор, стоявший перед мальчиком — идти в театр или владеть самой нарядной и прекрасной азбукой на свете. На иллюстрациях Владимирского две эти равно прекрасные вещи как будто не отменяли, а дополняли друг друга.
Карло Коллоди. Приключения Пиноккио. 1924
В статье «Что отпирает золотой ключик» знаток детской литературы, автор замечательной книги «Книги нашего детства» киевлянин Мирон Петровский размышляет:
.. В № 15 «Тропинки» на соседних страницах напечатаны сказка Толстого «Сорока» и глава «Пляски омаров» из «Алисы», а в № 9 — рассказ Толстого «Полкан» соседствует с тем эпизодом из сказки Льюиса Кэрролла, где Алиса беседует с Чеширским котом. Журнал сопровождает английскую сказку иллюстрациями Дж. Тенниела, и Полкан глядит с картинки к рассказу Толстого на рисунок, изображающий Чеширского кота, совсем так, как пудель Артемон на облачко, напоминающее кошачью голову…
Современный Буратино на выставке тоже изобильно представлен в работах Игоря Макаревича, Нины Котел, Владимира Сальникова, Леонида Тишкова, Михаила Бурджеляна, Николая Терещенко, Марии Кулагиной. Скульптуры и авторские куклы Николая Ватагина, Юлии Устиновой, Виктора Назарити, мобили и «парадоксальные объекты» Вячеслава Колейчука соседствуют с театрализованными объектами Сергея Якунина.
Золотой ключик, или Приключения Буратино. 1976
Они смеялись над похождениями Буратино и радовались, когда тот победил Карабаса Барабаса. К столетнему юбилею мастера детской книжной иллюстрации Леонида Владимирского «МИР 24» рассказывает о его жизни и творчестве.
В средней школе будущий художник увлекался поэзией и рисованием.
Сперва служил заместителем начальника штаба саперного батальона, но потом был отправлен строить и восстанавливать мосты и дороги для прохождения воинских частей.

Не все знают, что эта сказка уже выходила отдельной книгой, еще до войны, с черно-белыми иллюстрациями другого художника. Но именно после того, как ее героев заново придумал и нарисовал Леонид Владимирский, эти персонажи стали лучшими друзьями миллионов детей в СССР. Очаровательный и наивный Страшила с лукавыми и улыбающимися глазами; благородный и отважный Железный Дровосек, который мечтает о любящем сердце; Трусливый Лев и другие герои повести оказались необыкновенно живыми. Вслед за первой книжкой о героях Изумрудного города Владимирский проиллюстрировал и другие: все шесть сказочных повестей Александра Волкова.Фото: Предоставлено Издательтвом АСТ
Да так похоже, что того начали останавливать на улице и спрашивать, в каком кино он снимался.
«Какой же он злодей?! – сказала ему одна маленькая девочка. – Он же такой хороший, так ухаживает за царевной!». И в итоге на страницах книг мы видим совершенно очаровательного Горыныча, восторженно глядящего на цареву и протягивающего ей букет полевых цветов!
в 1881 году в Giornale dei bambini («Детский журнал») и был опубликован в виде книги в 1883 году. В нем рассказывается история маленькой марионетки, которая хочет быть настоящим мальчиком, и, возможно, наиболее известна как основа для фильм Диснея 1940 года.
Пройдите викторину.
В конце концов, Пиноккио снова находит Фею и переезжает жить к ней как к ее сыну. Дважды он начинает ходить в школу и дважды позволяет сбиться с пути, во второй раз он становится ослом. После дальнейших приключений Пиноккио проглатывает Ужасная акула и находит Джеппетто, живущего в брюхе акулы. Пиноккио спасает своего отца и после этого заботится о нем. Затем Фея превращает Пиноккио в настоящего мальчика.
Несмотря на свою педагогическую миссию, повесть остается вечной классикой.Он был переведен на множество языков, причем англоязычная версия впервые появилась в 1892 году и была выпущена под несколькими названиями. Кроме того, книгу адаптировали для кино, телевидения и театра. Фильм Диснея — самая известная адаптация, хотя он значительно отличается от книги, которая более мрачна и изображает Пиноккио более эгоистичным и агрессивным. Однако в книге есть юмористический фарс, которого нет в версии Диснея.
10 дюймов на 9,25 дюйма.
Когда в Париже открывается новая выставка ее работ, Келли Гровье смотрит на то, как португальский художник уравновешивает миф и смертность.
около 70 картин и рисунков собраны для новой крупной выставки в Музее Оранжери в Париже: Жестокие истории Паулы Рего.Название работы, написанной пастелью на бумаге, может показаться достаточно невинным из-за обезоруживающего намёка на знаменитую детскую историю XIX века о деревянной марионетке, мечтающей стать живым мальчиком. Но в той суровой сцене, которую изображает Рего, нет ничего мечтательного или задумчивого.
За парой ничего, кроме жуткой тьмы. Перед ними только углубляющийся зевок единственного черного ведра тревожит вневременное пространство, в котором они тесно переплетены.Джеппетто и его творение навсегда зависли где-то между мифом и смертностью, причудливыми фантазиями и всеми истерзанными истинами, которые прячутся в мрачных уголках воображения Рего, слишком напуганные, чтобы напугать нас.
Соответственно, марионетка, которую Муек сидит у себя на коленях — изображение тощего ребенка на Y-образных фронтах — это та, которую недавно создал сам Муек, что вдохновило Рего на изображение марионетки.
с которым у него были сложные отношения. Болезненная, полумасштаба скульптура Мюка из силикона и человеческих волос «Мертвый папа» (1997), неожиданно предвосхищенная беспокойными отношениями между отцом и сыном на картине Пиноккио Рего, до сих пор остается одной из самых захватывающих произведений эпохи. .

Внезапно у них возникло множество вопросов. Что произошло в «настоящей» версии истории? Какие еще фильмы и книги основаны на классических сказках и чем они отличаются?
Мать Джека отправляет его в город, чтобы продать свою семейную корову, но вместо этого он меняет корову на волшебные бобы. Когда бобы превращаются в бобовый стебель, достигающий неба, Джек взбирается на вершину и находит спящего гиганта, а его дом наполнен сокровищами.
Сколько бы матрасов она ни складывала, ей все равно не поудобнее. Эта прекрасно иллюстрированная классическая сказка пользуется популярностью у читателей от мала до велика!
Эта адаптация книги Sleeping Beauty с яркими иллюстрациями и простым текстом — идеальный способ познакомить юных читателей с историей.
Русалочка должна доказать свое мужество в этой милой и красочной книжке с картинками, от морских глубин до башен замка.
«
Его эстетический словарь удивительно широк, но я все еще не мог правильно сформулировать свой вопрос. Наконец, я изменил формулировку на то, как он может снимать фильмы с такими хорошими монстрами.
Новый фильм имеет рейтинг PG-13 и в значительной степени сохраняет колорит оригинальной сказки.
К выбору этих письменных принадлежностей каждый художник и каллиграф подходил с особым трепетом и вниманием, ведь от них во многом зависел конечный результат работы и творчества.


Да и держать её нужно иначе.
Они не служат очертаниями и контурами предметов, а выражением чувства художников к предметам.
С их помощью можно написать что угодно, от самой мелкой детали до широкого свободного мазка. Кисть для каллиграфии должна быть упругой, гибкой, чувствительной к каждому движению руки художника. Китайские кисти принято разделять на три основных типа в зависимости от вида использованного для их изготовления волоса животных. Кисти бывают мягкими, жесткими и комбинированными.
Так же, если вам потребуется нарисовать холмы, горы или скалы, возьмите одну из жестких кистей. 
Новая кисть пропитана крахмальным раствором, который нужно удалить замачиванием в воде на 5-10 минут перед первым её использованием. Рабочая часть кисти, как правило состоит из двух частей-внутренней «сердцевины» и внешней.
Особенно трудно это сделать на бумаге и шелке. Так что если собираетесь работать с детьми — подумайте. С детьми можно попробовать, наверное, и обычной тушью, жидкой, которая у нас продаётся в канцелярских магазинах.
д. В древности в ход шли такие экзотические материалы как куриные перышки, человечьи волосинки и стебельки трав.



Они представляют все необходимые цвета.
Между тем занятия каллиграфией и живописью во многом основываются именно на владении кистью, тушью, бумагой и тушечницей, поскольку только посредством этих принадлежностей можно добиться особой выразительности. присущей китайскому искусству. Поэтому и придается столь большое значение «четырем драгоценностям ученого». Китайская поговорка гласит: «Дабы преуспеть в работе, прежде следует отточить инструменты». И вполне естественно, что к выбору своих профессиональных инструментов всякий художник подходите величайшей ответственностью. В период династий Тан (7 — 10 вв.) и Сун (10 — 13 вв.), когда в Китае процветали искусства, мастерство изготовления «четырех драгоценностей» достигло высокого совершенства. Особую известность получили танские кисти чжугэби и тушечницы дуаньсиянь. А знаменитая тушь лидингуймо и бумага чэнсиньтанчжи, созданные в эпоху Пяти династий (первая половина 10 в.
), являлись предметом восхищения для многих поколений образованных людей в Китае. Высокий уровень изготовления «четырех драгоценностей» непосредственным образом повлиял на развитие китайской каллиграфии и живописи. Распространение книгопечатания и массовое производство бумаги и туши во времена династии Сун способствовали тому, что многочисленные произведения художников и каллиграфов этой эпохи получили весьма широкое хождение по всей стране. Что касается сунских книг, то немалое их число дошло и до наших дней; их бумага почти не тронута временем, а краски не потускнели. Это ли не свидетельство их непревзойденного качества!
Сами надписи на гадательных костях появились в эпоху династии Шан (16 — 11 вв. до н.э.). Таким образом, история китайской кисти насчитывает по меньшей мере три тысячи лет.
Это — козья шерсть (янхао), а также так называемый «волчий волос» (ланхао) и «фиолетовый волос» (цзыхао). Кисти «волчьего волоса» делаются на самом деле из шерсти колонка, кисти «фиолетового волоса» — из кроличьей шерсти. Козловые кисти отличаются мягкостью, гибкостью и высокими абсорбирующими качествами. Для кистей «фиолетового волоса» характерна четкость и сила линий, это делает их незаменимыми для занятий каллиграфией. В некоторых случаях, когда необходимо добиться сбалансированности графических свойств, делают комбинированные кисти из шерсти двух различных животных (так называемые цзяньхзо). Художники и каллиграфы, как правило, имеют в своем распоряжении кисти различных типов, которыми пользуются в зависимости от своих целей или личных привязанностей.
Для того, чтобы ее смыть, нужно некоторое время подержать кисть в воде.
Жидкую тушь также разбавляют водой.
Столь исключительный по своим техническим свойствам материал в сочетании с высоким мастерством художника позволяет достичь наивысших результатов в изобразительном творчестве.
У каждого полководца, чиновника, мастера была своя именная печать и не одна. И сегодня в небольших каллиграфических лавочках в городах Поднебесной можно встретить нефритовые, яшмовые, кальцитовые и прочие заготовки с фигурками драконов, львов, фениксов, обезьянок, на которых резчик может выгравировать всё, что душе угодно. Ниже мы приводим с некоторыми сокращениями замечательное эссе Сергея Николаевича Соколова-Ремизова, посвящённое каллиграфии древних печатей.
Поставленная специальной киноварно-красной мастикой (иньни) прямоугольная, квадратная, овальная, круглая или фигурная, выполненная в барельефе (байвэнь, иньвэнь) или горельефе (чжувэнь, янвэнь), печать является обязательным компонентом живописного и каллиграфического произведения, несет образно-смысловую нагрузку, играет большую роль в композиционном построении (равновесие, акцент) и в общей системе декоративно-выразительного языка. Каллиграфическая надпись обычно в почерке дачжуань или сяочжуань сначала исполняется кистью, а потом переводится в материал печати (как правило, камень или металл, иногда дерево) и нередко гравируется самим каллиграфом.
Ван Шицзин).
Однако тяжесть не должна переходить в нагромождение, завал, а беспорядочность — в болото».
..»
е.
Как о ней позаботиться? Четыре важнейших совета. | Не могу не рисоватьФото автора
.. сгниют. Их надо вешать за петельки для просушки. Для этого китайцы даже делают специальные красивые подставки с крючками.
Заворачивать кисть необходимо, чтобы она не пересохла и не стала чересчур ломкой.
Кисть является самым старым членом группы «Четыре сокровища», а самые старые окрашенные кистью артефакты — это раскрашенные кости, относящиеся к династии Чжоу.Бамбуковые щетинки обычно делаются из шерсти животных, а щетки, используемые во время императорских экзаменов, делали из прядей детских волос, чтобы приносить удачу. Современные бамбуковые кисти в основном изготавливаются из шерсти белой козы, шерсти черного кролика, шерсти желтой ласки или их комбинации. С годами бамбуковые кисти становятся все более популярными для общего использования акварелью, а также для рисования традиционной тушью и каллиграфии. Бамбуковые щетки бывают разных размеров и комбинаций наборов.Независимо от того, хотите ли вы приобрести единичный продукт или полный набор, мы поможем вам. Просмотрите наш обзор лучших вариантов бамбуковых щеток ниже.
Отличный инструмент для создания влажных мазков, плавных переходов цветов и эффектов сухой кисти. Вы можете использовать эту кисть для стилей рисования тушью, каллиграфии и акварели.Щеточка имеет минимальную потерю щетины благодаря надежному пластиковому наконечнику, а бамбуковая ручка обеспечивает легкий захват.
США
Скоропортящиеся товары, такие как продукты питания, цветы, газеты или журналы, возврату не подлежат. Мы также не принимаем товары интимного или гигиенического назначения, опасные материалы или легковоспламеняющиеся жидкости или газы.
Мы также сообщим вам об утверждении или отклонении вашего возмещения.
Если вам нужно обменять его на такой же товар, отправьте нам письмо по адресу info @ orientalartsupply.com и отправьте свой объект по адресу: Silk Era Corporation dba Oriental Art Supply, 21522 Surveyor Cir, Хантингтон-Бич, Калифорния 92646, США.
Если вы получите возмещение, стоимость обратной доставки будет вычтена из вашего возмещения.
Китайцы не делают различий между кистями, которые используются для каллиграфии, и кистями, используемыми для рисования. Помимо работы с кистью, еще один важный навык, который приходит с практикой, — это знание того, насколько разбавить чернила и насколько влажной должна быть ваша кисть. Вариант китайской живописи кистью можно нарисовать на акварельной бумаге.Вам понадобится гораздо больше воды, потому что поверхность пропитывается не так, как рисовая бумага.
)
Ее называют «жесткой» щеткой, она по-прежнему впитывает влагу и относительно мягкая, но волосы жестче. Более впитывающий, чем волосы ласки.
Обладая энциклопедическими знаниями в области художественных материалов (в основном масляными и акриловыми), она любит исследовать и писать статьи для блога, поскольку каждый раз она узнает что-то новое. Джули также является профессиональным художником, училась по программе Turps Studio Painting и Camberwell College of Art.
Как хороший лайнер, он обычно используется для каллиграфических мазков, таких как бамбук и орхидея. Это одна из трех основных кистей.
Штрихи или тонкие линии.Самые старые кисти, обнаруженные археологами в Китае, были сделаны из жестких волос, а самая известная жесткая кисть — это кисточка с крысиными усами, которую любил Ван Сичжи, каллиграф четвертого века.Считается, что свое самое известное «Предисловие к стихотворениям, сочиненным в павильоне орхидей» он написал щеткой из крысиных усов. Здесь я специально попросил эту кисть из крысиных усов у Мастера Сюй по легенде о Ван Сичжи и включил ее в набор ценностей для учеников моего онлайн-урока рисования.