Как нарисовать осенние листья поэтапно 5 уроков

Осенние листья теряют свой яркий зеленый окрас, которым владеют от весны до лета, но от того, они не становятся не красивыми. Да, они желтеют, но передать форму и расцветку осенних листьев нужно уметь. Поэтому мы изучим сегодня урок, как нарисовать осенние листья: дуба, каштана, клена с помощью цветных карандашей.
Инструменты и материалы:

• Простой карандаш;
• Черный маркер;
• Ластик;
• Лист белой бумаги;
• Цветные карандаши (желтый, светло-коричневый, темно-коричневый).

Этот урок посвящен теме, как нарисовать березовый лист.
Инструменты и материалы:

• Простой карандаш;
• Черная ручка;
• Ластик;
• Лист белой бумаги;
• Цветные карандаши (желтый, зеленый).
• Черный маркер.

В этом уроке мы изучаем, как нарисовать осенний лист каштана.
Инструменты и материалы:

• Простой карандаш;
• Черная ручка;
• Ластик;
• Лист белой бумаги;
• Цветные карандаши (желтый, оранжевый, красный, салатовый, черный).
• Черный маркер.

Шаг 1

Посередине листа рисуем большой овал. Снизу посередине добавим хвостик.

Шаг 2

Овал поделим на сегменты, из которых состоит лист каштана. Они похожи на формы вытянутых капель.

Шаг 3

Делаем контуры листа более волнистыми, а внутри каждого сегмента прорисуем прожилки.

Шаг 4

Черным маркером выделим контуры осеннего листа каштана, его хвостик и прожилки.

Шаг 5

Разрисуем поверхность листа в желтый, оранжевый и салатовый цвет.

Шаг 6

Добавим немного красного оттенка. Тень на листе сделаем с помощью черного карандаша.

Шаг 7

Теперь смело можно утверждать, что мы знаем, как нарисовать осенний лист каштана.

Этот урок посвятим вопросу, как нарисовать осенний кленовый лист.
Инструменты и материалы:

• Простой карандаш;
• Черный маркер;
• Ластик;
• Лист белой бумаги;
• Цветные карандаши (желтый, оранжевый, коричневый).

Шаг 1

Рисуем окружность простым карандашом посреди листа бумаги. Через середину окружности проведем осевую линию. Снизу добавим хвостик.

Шаг 2

Прорисуем контуры кленового листа, который делится на семь сегментов – пять крупных и два маленьких.

Шаг 3

Проработаем контуры осеннего кленового листа. В середине прорисуем пять основных прожилок и много мелких.

Шаг 4

Черным маркером обведем лист и его прожилки. Обратите внимание, что контур линии листа должен быть толще, а прожилки – тоньше.

Шаг 5

Разрисуем лист желтым и оранжевым цветом, делая плавные переходы между оттенками.

Шаг 6

Добавим немного теней на поверхности с помощью коричневого карандаша.

Шаг 7

Теперь мы знаем, как рисовать осенний кленовый лист просто.

Сегодня мы изучим, как нарисовать осеннюю ветку с листьями.
Инструменты и материалы для урока:

• Простой карандаш;
• Черный маркер;
• Ластик;
• Лист белой бумаги;
• Цветные карандаши (светло-коричневый, темно-коричневый, оранжевый, зеленый, салатовый).

Как нарисовать осенние листья » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

Поделиться новостью с друзьями:

 

1. Оргчасть.

Для определения темы и задания урока предлагаю обучающимся разгадать загадки. Ответы обучающихся сопровождаю показом слайдов об осени, о разном состоянии природы  в осеннее ненастье или  в погожие дни, слайды с изображением осенних листьев.

Пусты поля,

Мокнет земля,

Дождь поливает.

Когда это бывает?

(осенью)

 

Желтой краской крашу я

Поле, лес, долины.

И люблю я шум дождя,

Назови-ка ты меня!

(осень )

 

Деревья свой наряд меняют,

Листочки потихонечку теряют.

Понятно всем, как дважды два —

Пришла …

(осенняя пора )

 

Ветки в парке шелестят,

Сбрасывают свой наряд.

Он у дуба и березки

Разноцветный, яркий, броский.

(Листопад)

 

Рыжий Егорка

Упал на озерко,

Сам не утонул

И воды не всколыхнул.

(осенний лист)

2. Мотивация и целеполагание.

Просмотрев, даже такое незначительное количество слайдов, становиться очевидным:  почему осень  в разные времена вдохновляла писателей, поэтов, музыкантов и, конечно, художников, на создание прекрасных произведений, передающих многообразие цветов  осенней палитры. Хороша природа в это время года: и небо,  и лес, как единое целое, и отражение леса в воде, и каждое дерево в отдельности неповторимо и прекрасно, и земля устланная ковром из многих  разных – разных листьев, и каждый лист с любого дерева интересен и хорош по- своему.

 Так и хочется эту красоту запечатлеть. Формулируем первую часть темы.

Природа. В быту слово «природа» часто употребляется в значении естественная среда обитания (всё, что не создано человеком).

Цветовая палитра (палитра цвета) — фиксированный набор (диапазон) цветов и оттенков.

Многообразие —  разнообразие, обилие чего-либо различного.

Рассмотрим отдельные листья. Мы наблюдаем разницу между листьями по форме и по окраске, но между листьями с разных деревьев, есть нечто общее. И это общее есть одинаковость половин листа какого-либо дерева относительно воображаемой  линии, делящей листок на две части, и проходящей вдоль черешка-стебля. Половины листа одинаковые и симметричные. В данный момент мы наблюдаем  проявление  в природе симметрии на примере листа дерева.

 

Симметрия, двусторонняя симметрия означает, что правая и левая сторона относительно какой-либо плоскости выглядят одинаково (ось симметрии, центровая линия, симметричные половины).

Каждый лист дерева имеет определенную форму и соответственно строение. Мы не будем сегодня изображать дерево, а если не дерево, что же тогда… Конечно, лист и… лист красивой, не простой формы, наполненный разными цветовыми пятнами…правильно, это лист клена. Звучит название второй части темы занятия.

 

Рассмотрим лист клена. Он имеет сложную форму, но если следовать в изображении определенным правилам, облик кленового  листа будет не сложно передать. Лист имеет среднюю воображаемую линию, она проходит посередине пластины листа и переходит в черешок. И есть воображаемая  точка в месте окончания пластины листа и начала черешка, из которой выходят наиболее проявляющиеся жилки, располагающиеся справа и слева от оси симметрии листа одинаково. Вот так. 

3. Актуализация опорных знаний и способов действий.

Воспользуемся этим фактом в изображении листа. И так, первое, что делаем —  это проводим простым карандашом по центру формата вертикальную линию, которая будет средней линией листа дерева. Далее отмечаем на заданной линии точку схода прожилок и намечаем прожилки, располагающиеся симметрично относительно центровой линии. Вот так.

 

 

 

Далее вокруг  прожилок намечаем  линии по форме напоминающие корону, состоящую из трех заостренных элементов, плавно через дуги соединяющиеся друг с другом. Средний элемент каждой из «корон» больший  размером, чем два боковых. Всего «корон», в нашем случае, три (но может быть и по-другому). Они изображаются вокруг центральной прожилки-оси и двух боковых прожилок рядом с центральной и по обе стороны от нее.  А возле оставшихся прожилок проводим линии  как наконечник стрелы.

 

Потом короны и стрелки постепенно  соединяем между собой плавными глубокими дугами, дорисовываем разные линии, передающие форме  листа дерева законченный вид и  в целом набросок для работы красками  готов.

 

Далее следует работа цветом. При использовании красок используется палитра и кисти, например, двух размеров: одна большая для пятен крупных, другая меньшая для проработки тонких, мелких деталей изображения. Еще понадобятся банка для воды и салфетка для промокания кистей.

При выполнении этого задания рекомендовано  работать основными цветами (это название есть также в теме занятия): синим, желтым и красным. А недостающие цвета и тона получить путем смешения основных красок.

 

Основные цвета. Основные цвета — цвета, смешивая которые можно получить все остальные цвета и оттенки.

 

Дополнительные цвета. Два дополнительных цвета образуют странную пару. Они противоположны друг другу, но нуждаются один в другом. Расположенные рядом, они возбуждают друг друга до максимальной яркости и взаимоуничтожаются при смешивании, образуя серо-чёрный тон, как огонь и вода.

 

В цветовом круге  новые полученные (дополнительные) цвета расположены напротив основных цветов. Вместе основные и полученные из основных дополнительные цвета образуют следующие пары:

 

· жёлтый – фиолетовый (синий+красный= фиолетовый)

 

· синий- оранжевый (красный+ желтый=оранжевый)

 

· красный – зелёный (синий+ желтый= зелёный)

 

Тон цвета. Тон — одна из трех основных характеристик цвета наряду с насыщенностью и светлотой.

 

Цветное изображение листа удобно передать, применив в работе с красками прием «по-мокрому», или «по-сырому». Бумага с графическим изображением смачивается кистью большого размера и когда она, впитав воду становится набухшей, по ней следует начать писать кистью. Можно бумагу не целиком сразу смачивать, а делать это фрагментарно, захватывая отдельные части изображения, и постепенно на эти части наносить  определенные цветовые пятна.

 

Живопись по-мокрому. Работа по-мокрому. Суть этого приема заключается в том, что краска наносится на предварительно смоченный водой лист. Степень его влажности зависит от творческого замысла художника, но обычно начинают работать после того, как вода на бумаге перестает «блестеть» на свету. При достаточном опыте можно контролировать влажность листа рукой. В зависимости от того, насколько наполнен водой волосяной пучок кисти, принято условно различать такие способы работы, как «мокрым-по-мокрому» и «сухим-по-мокрому».

 

Мы изображаем лист с натуры и поэтому стараемся как можно точнее передать цвета окраски листа дерева. С одной стороны наш лист имеет выраженную окраску красного цвета. Смачиваем бумагу водой с помощью кисти и наносим это цветовое пятно. 

 

Работаем желто-оранжевым цветом (пользуемся палитрой: смешиваем желтую краску и красную для получения нужного цвета и добавляем воды для получения нужного оттенка).  Можно снова слегка смочить часть листа для плавного перехода оттенков цветовых пятен. И вот пятно желто-оранжевого оттенка занимает свое место.

Далее следует пятно зеленого оттенка (зеленый получаем путем смешения на палитре красок желтого,  синего цвета и воды ),  которое ложится на влажную бумагу.

Снова пятна желто-оранжевого оттенка, которые есть у нашего листа дерева в нижней части его пластины по обе стороны от черешка, мы не должны забывать о натуре. Нужные оттенки получаем пользуясь палитрой.

Следующий слой краски накладываем по контуру листа слева фиолетового оттенка (получаем фиолетовый цвет путем смешения красной и синей красок).

Потом, продолжая правдиво отражать лист с натуры, смешиваем основные цвета по два для получения нужных оттенков, отображаем детали листа: пятна, прожилки. Сейчас уже переходим на кисть меньшего размера и ею прорабатываем разные мелкие элементы.

Как нарисовать листья | Рисуем поэтапно карандашом

Листья разных деревьев выглядят по-разному, поэтому рисовать их легче всего с натуры. Но, если за окном зима и листья давно облетели, то можно воспользоваться и качественными фотографиями. Чтобы нарисовать листья деревьев можно использовать и обыкновенный карандаш, но цветной рисунок будет смотреться значительно более эффектно. С помощью взрослых понять, как нарисовать листья, способен даже маленький ребенок.
Перед тем как нарисовать листья карандашом поэтапно, а после разукрасить их, стоит собрать все самое нужное:
1). Разноцветные карандаши;
2). Линер;
3).Резинку стирательную;
4).Альбомный лист;
5). Карандаш.

Если все те канцелярские принадлежности, которые перечислены чуточку повыше, уже находятся под рукой, то можно приступать к изучению вопроса о том, как нарисовать листья поэтапно:
1. Делая легкие штрихи, наметьте очертания листьев;
2. Начните прорисовку букета листьев. В центральной части изобразите веточки дуба, нарисовав листья характерной для этого дерева формы и желуди;
3. Над листьями дуба изобразите листья березы;
4. Над листьями дуба и под ними нарисуйте листья осины, зубчики которых имеют несколько закругленную форму;
5. В середине изобразите листья липы;
6. С краю нарисуйте лист рябины;
7. Снизу изобразите ленточку, завязанную бантиком, с помощью которой собран букет из листьев;
8. Теперь вы понимаете, как нарисовать листья карандашом. Но, чтобы изображение смотрелось в итоге красиво и достаточно ярко, его рекомендуется раскрасить. Для этого сначала обведите линером набросок;
9. Воспользовавшись ластиком, сотрите карандашные линии;
10. Стебельки закрасьте коричневым цветом. А желуди прокрасьте зелеными оттенками, а также желтым и коричневым тоном;
11. Разными оттенками зеленого заштрихуйте листья дуба;
12. Зелеными, а также желтыми тонами раскрасьте листья березы;
13. Желтым и оранжевым карандашом, а также зелеными тонами проштрихуйте лист рябины;
14. Разными оттенками зеленого раскрасьте листья липы;
15. Желтым карандашом, а также зелеными тонами закрасьте листья осины;
16. Голубым и синим карандашом раскрасьте ленточку, которой перевязан букет.
Изображение листьев полностью готово! Теперь вы знаете, как нарисовать листья. Для раскрашивания букета из листьев можно использовать не только цветные карандаши, но и практически любые краски, например, акварельные или же гуашь. Главное, чтобы в итоге изображение получилось красочным и эффектным.

Как рисовать деревья, кору, сучки, ветви и листья

Рисование деревьев — полезный навык не только для любителей пейзажей, но и для любого художника, который хотел бы дополнить свою картину эффектным задним планом. Данный туториал поможет научиться рисовать деревья и их кору, ветки и почки, кроны и листья.

Начинаем с общих принципов.

Природа прекрасна. Для начала, какое-то время просто посмотрите на эту красоту. Все удивительные элементы природы, такие как деревья, горы, холмы, листья, цветы и проч. могут быть разбиты на простые формы. Постарайтесь не расстраиваться раньше времени, глядя на все это огромное количество деталей, которое присутствует в дереве. Вместо этого, глядя на дерево, попробуйте разделить то, что вы видите, на формы попроще, такие как овалы, линии и цилиндры. После прочтения этой статьи вы будете чувствовать себя куда увереннее в рисовании деревьев.

Художник обязан приучить себя быть наблюдательным. Посредством опыта, он учится видеть в незнакомых ему предметах знакомые ему связанные друг с другом формы. Через установление таких связей и сравнение форм, многие проблемы в рисовании существенно упрощаются. Понаблюдайте в приведенной выше иллюстрации сравнение разных форм деревьев с геометрическими телами. Заметьте, что в верхнем правом блоке показаны силуэты разных деревьев. Характер дерева может определяться его силуэтом.

На пленэре учащийся рисованию заметит, что рисовать дерево, удаленное на большое расстояние легче, чем то, которое стоит вблизи. Этот факт убирает многие проблемы, связанные с прорисовкой деталей и освещения. Перед тем как начать рисовать, проанализируйте форму и пропорции дерева. Установите расположение источника света и затененных участков. Внимательно рассмотрите контур и характер объекта.

РИСУЕМ ДЕРЕВЬЯ (ПЛАНЫ и ОСВЕЩЕНИЕ) :

Во время изучения дерева определите интенсивность его тона относительно фона. Спросите себя: объект темнее или светлее, чем все то, что находится за ним? В ясный день, если солнце светит не слишком ярко, дерево может иметь только одну градацию тона относительно более светлого однотонного фона. Это особенно верно для деревьев, расположенных на расстоянии. Иногда дерево может выглядеть светлее, чем фон.

Теперь посмотрите на нижний левый блок примера, где разные массы листвы разделены на простые овальные формы. Также полутона и блики показаны простыми тональными плоскостями. Эта базовая схема послужит каркасом при прорисовке кроны вашего дерева.

Чтобы нарисовать веточку нужно сделать несколько базовых шагов, которые указаны как 1, 2 и 3 на иллюстрации выше. Изучая ветку, запомните расположение почек. Рассмотрите листовые рубцы, расположенные на конце каждой секции почки и их взаимное расположение — это места, где листья прикрепляются к ветке. Почка на конце ветки называется почкой роста. Почки ниже нее — это боковые, или пазушные, почки. Каждая новая почка имеет листовой рубец прямо под ней. Также они расположены на конце каждой зоны роста.

Техники построения дерева. Базовое строение

РИСУЕМ ДЕРЕВЬЯ (ПОШАГОВОЕ ПОСТРОЕНИЕ)

На рис. А, #1 (сверху) проиллюстрирован жесткий вертикальный остов дерева. Теперь почувствуйте ритм, задаваемый загнутой линией на рис. № 2. Эта последняя линия называется линией воздействия. Эта довольно плавная кривая. Она придаст вашему дереву «изюминку» и грациозность. Передавая свой объект на бумаге, художник не обязан быть фотографически точен. Вполне допускаются некоторые вольности, которые, по его мнению, сделают конечную работу более интересной и волнующей.

Рис. B демонстрирует базовую конструкцию ствола дерева и основных ветвей при помощи линий движения. Глядя на рис. В отметьте для себя, как длины больших ветвей и сучков поменьше распределены внутри круга (№ 1) в зависимости от их веса.

На рис. C, № 1 показан упрощенный метод расположения корней. Не достаточно просто нарисовать ствол дерева торчащим из земли, как какой-нибудь шест. Дерево должно быть укоренено в земле, как показано в № 2.

На рис. D, № 1 листья растут радиально в разных направлениях. № 2 иллюстрирует как обозначать массивы листьев при помощи нескольких кругов. На № 3 видно, как начинать рисовать листву на скелете дерева.

Техники рисования коры

На иллюстрациях выше показаны довольно детальные изображения различных текстур коры. Эти рисунки включены сюда, чтобы вдохновить вас заняться изучением древесной коры. Такие «стадики» можно делать любыми материалами: карандашом, углем, акварелью, маслом, пастелью, акрилом, итд. Выбор материала не важен, если вы начнете замечать и понимать разницу между типами коры и их текстурами. Таким же образом, зарисовки отдельных листьев должны помочь познакомиться и разобраться с характерами разных деревьев. Изучение анатомии дерева очень полезно для рисования убедительных пейзажей. Замечательная идея — завести «журнал для зарисовок», в котором можно зарисовывать все то, что вы увидели в течение дня. И кроме того, если вы будете его вести, то вы быстрее научитесь, как рисовать новые элементы. Особенно полезно такое упражнение для изучения разных типов деревьев, коры, листьев, пейзажей и многого другого.

 

Продолжение следует…

Учимся рисовать листья деревьев и кустарников поэтапно

Приступая к изображению листьев деревьев и кустарников, помните, что они, т. е. листья, относятся к так называемым предметам плоской формы, которые имеют прямолинейную поверхность, обладающую только двумя параметрами — длиной и шириной. Характер плоской формы зависит от обычных очертаний изображаемого предмета — контура. В случае листьев он имеет сложные криволинейные очертания. Мы можем в этом убедиться, рассматривая листья деревьев и кустарников разных пород (береза, клен, каштан, рябина, черемуха и т. д.). Они могут быть простыми, сложными и комбинированными. К примеру, лист березы можно отнести к простой форме, лист клена к сложной, а лист дуба — к комбинированной. С методом изображения криволинейных форм вы уже знакомы. Для этого идеальными моделями являются листья березы, дуба, ветка ели и кисть рябины. Правда, два последних объекта уже выходят за рамки двухмерного пространства. Здесь мы можем наблюдать некоторый объем, ведь ветки ели условно имеют цилиндрическую форму, а кисть рябины — это «набор» из ягод в виде маленьких шариков, объединенных в общую массу. Но рисовать листья из гербария неинтересно. Поэтому мы предлагаем вам усложнить задачу — нарисовать не отдельный листик, а часть ветки, иначе говоря, уже сложившуюся объемную массу. Это расширит ваше представление о характерных формах натуры, о передаче пространства, его глубины на обычном двухмерном листе бумаги. Листья различных пород деревьев и кустарников разнообразны и не похожи друг на друга. Но при этом они имеют общую характерную структуру и конструкцию. Исключением являются лишь хвойные деревья (ель, сосна, кедр и т. д.), ветки которых усеяны многочисленными хвойными иголочками. Обратите внимание, что по своей конструкции лист любого лиственного дерева состоит из черешка, плавно переходящего в главную жилку и делящего его симметрично на две примерно одинаковые части. От главной жилки по обе стороны отходят постепенно утончающиеся прожилки, а от них, в свою очередь, разветвляются в обе стороны еще более тонкие. Образуется каркас листка, своеобразная конструктивная сетка, на которой держится вся его плоская масса, так называемая листовая пластинка. Строение листа напоминает строение дерева: черенок у нас ассоциируется со стволом, прожилки — с ветвями и маленькими веточками, а зеленая масса — с кроной дерева. Но дерево объемно, а лист плоской формы. Имея похожую конструкцию, листья разных пород деревьев отличаются прежде всего внешними очертаниями (контуром) и размерами по длине и ширине. Вы легко отличите листья дуба от листочков березы и тополя. Но ведь и каждый лист того же дуба имеет свою особую форму. Значит, вы определяете принадлежность листа к данному дереву или растению по тем отпечаткам общей формы, которые несут все листья этого дерева в отдельности. В очертаниях любого листка есть какая-то внутренняя и самая существенная черта, которую и надо передать, чтобы изображение было похожим на листок дуба, а не березы. Итак, внимательно изучив натуру, определив ее характерные черты (изгиб ветки, пластику, геометрическую форму листьев), приступаем непосредственно к рисунку. Для освоения комбинированного метода изображения криволинейных и сложных форм ветки ели, березы, дуба и кисть рябины являются идеальными моделями. Рисунок необходимо вести, как говорилось раньше, от общего к частному. При ведении рисунка помните, что разнообразие толщины линии создает пространственную глубину рисунка. Если растение имеет характерные изгибы и повороты, то тональный рисунок передаст объемность предмета и особенности его формы. Обратите внимание на места соединения листьев с веткой, прорисовывая которые вы сможете сделать свой рисунок пластичным и правдоподобным.

Как рисовать падающие листья — рисуем опавшие с деревьев листья

«И листья рассказывали секреты ветру».
— Питер Малви, автор песен

Деревья с падающими листьями имеют определенную эмоциональную привлекательность, которая находит отклик в популярной культуре. В романе Халеда Хоссейни «Горы и отголоски» дети обсуждают легенду о том, что если после того, как вы загадаете желание, у вас на голове выпадет ровно десять листьев, ваше желание обязательно сбудется.

Еще одно эмоциональное упоминание о падающих листьях повторяется в телесериале 1970-х годов «Уолтонс». Несколько раз дева мисс Эмили Болдуин рассказывала о своем первом и единственном поцелуе «там, под кленовым деревом, и в осеннем ветру кружился поток золотых листьев».

Эта тема падающих листьев даже присутствует в детской литературе. В 1968 году в комедии «Винни-Пух и шумный день» ветер и листья используются для постановки сцены. Пух поет: «О, ветер буйно грохочет, деревья колышутся, а листья шуршат лихорадочно».

Наконец, в детской книге «Падение листа Фредди» персонифицированный падающий лист используется, чтобы научить детей потерям и скорби.

Хотите нарисовать дерево в ветреный день? Все, что вам нужно, это ручка или карандаш и лист бумаги. Вы также можете пожелать затенить законченный рисунок.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Гибискус, Орхидея и Цветок кизила.

Пошаговая инструкция по рисованию падающих листьев

1. Начните с рисования ствола дерева. Используйте две длинные прямые линии для создания основного контура. Обратите внимание, что дерево не прямое, а изогнутое на ветру. Используйте несколько коротких линий, которые встречаются в зубчатых точках, чтобы заключить корни в нижней части дерева. Затем используйте две V-образные линии разных размеров, чтобы обозначить разветвленные ветви в верхней части дерева.

2. Нарисуйте линии, идущие наружу от ствола дерева и каждой из ветвей. Затем продлите больше строк, некоторые из них разветвляются. Они указывают на меньшие ветви дерева.

3. Используйте связанную серию коротких изогнутых линий, чтобы заключить облачную форму в гроздь листьев.

4. Нарисуйте еще одну облачную связку листьев, снова используя короткие, изогнутые, соединенные линии. Обратите также внимание на то, как линии перекрываются, давая глубину кластера листьев.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5. Нарисуйте третью пушистую гроздь листьев. Опять же, используйте серию коротких изогнутых линий, чтобы очертить форму.

6. Далее нарисуйте листья по течению на ветру. Для каждого листа используйте две короткие изогнутые линии, чтобы сформировать каплевидную или двухконечную форму.

7. Нарисуйте изогнутые линии вокруг листьев, чтобы показать дующий ветер. Нарисуйте еще несколько заостренных листьев, используя изогнутые линии. Начните линию горизонта, вытягивая изогнутую линию наружу от нижнего ствола дерева. Нарисуйте несколько листьев, лежащих на земле, используя короткие, изогнутые линии, соединенные в точках, чтобы очертить каждый.

8. Вытяните длинную линию горизонта с обеих сторон дерева. Нарисуйте дополнительные листья разных размеров, лежащие на земле.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9. Нарисуйте несколько отдельных листьев, все еще цепляющихся за дерево. Для каждого начните с продолжения короткой изогнутой линии от одной из ветвей. Это сформирует вену листа. Затем используйте две изогнутые линии, чтобы обвести заостренную форму листа. Нарисуйте еще несколько листьев на земле и используйте серию соединенных коротких изогнутых линий, чтобы очертить облачную форму кустарника на заднем плане.

10. Раскрась свое ветреное дерево. Весенний ли это зеленый или осенние цвета: красный, желтый, оранжевый и коричневый?

Нарисуйте больше деревьев, листьев или даже целого леса, используя нашу подборку растительных руководств

Полное руководство по рисованию падающих листьев в одном изображении

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Как научиться правильно рисовать деревья карандашом. Рисуем листья сакуры и других деревьев.

На этом уроке мы научимся рисовать деревья., стволы и листья деревьев. Так же мы узнаем как рисуется такое красивое дерево, как сакура.

У каждого дерева своя форма. Эту общую форму дерева, не похожую на форму других деревьев, и нужно нарисовать. Есть две основные разновидности деревьев – это хвойные и широколиственные.

Какие деревья Вам нравиться рисовать? Некоторые рисуют деревья с листьями. Эти деревья рисовать несколько сложнее чем , например елку, или сосну. Это связано с тем, что Вам придется прорисовывать много отдельных веток и листьев.

 

Как рисовать кленовые и другие листья деревьев.

У некоторых деревьев, таких как клен , листья имеют сложную форму. Когда Вы рисуете листья клена, надо научиться рисовать отдельный листик и потом повторять этот рисунок много раз, копируя технику рисования листьев. Когда же мы учимся рисовать хвойные деревья, то основное внимание надо обращать на форму дерева.

Прежде чем рисовать дерево, посмотрим внимательно на его ствол, какой он — толстый, как у дуба, или тонкий, как у березы. Далее проследим, как идёт разветвление дерева: ствол его постепенно становится всё тоньше и тоньше по мере того, как дерево разветвляется. .

Эти особенности и нужно отметить при поэтапном рисовании деревьев. Рисование дерева в пейзаже отличается от обычного рисования деревьев. Поскольку строение любого дерева довольно сложное (множество ветвей и веточек, а листьев ещё больше), то нарисовать эту массу в отдельности (особенно если дерево расположено на заднем плане, то есть вдалеке) невозможно.

Здесь при рисовании мы исходим из следующего правила: находясь вдали от дерева, мы видим только его общую форму, без подробностей.. То есть если мы рисуем дерево вдалеке, то надо обратить внимание на правильную прорисовку формы дерева и листьев.

 

Как правильно рисовать сакуру.

Если Вы хотите научиться рисовать сакуру, то при рисовании помните, что сакуру нарисовать не сложнее, чем вишню. Эти деревья практически одинаковые. У сакуры лишь немного крупнее и ярче цветки во время цветения весной. Это надо и нарисовать и тогда у Вас получиться прекрасная сакура.

Помните – когда Вы учитесь рисовать деревья, очень важно передать их форму и правильно прорисовать листья деревьев. Некоторые листья, например кленовые имеют сложную структуру. Будьте внимательны и последовательны и Ваш рисунок будет похож на настоящее дерево. Вот хороший видео урок по рисованию сакуры..

Познакомтесь с другими поэтапными уроками рисования — как нарисовать елку, как научиться рисовать граффити.

 

~ К началу страницы ~

 

Как рисовать различные виды листвы с глубиной резкости

Художник-комикс Энн Маулина объясняет, как рисовать различные типы листвы, включая кусты, траву, деревья и листья, размещенные на фоновых слоях, известных как глубина резкости.

Глубина резкости

Прежде чем я покажу вам, как рисовать листву, я хотел бы объяснить концепцию глубины резкости , которая очень важна при рисовании фона.
Вот его простая формула: передний план , средний план и задний план .

• Передний план: Содержит низкие значения и темные цвета с низкой интенсивностью / насыщенностью и большим количеством деталей. На стилизованных рисунках передний план часто изображается в виде силуэта.
• Средний план: Основной фокус изображения. По сравнению с другими слоями у него самая высокая интенсивность цветов.
• Фон: Высококачественный, яркий, с низкой интенсивностью цветов. Низкая детализация.

Добавление листьев с помощью простой сплошной круглой кисти

• На этом этапе нам не нужно беспокоиться о том, какой цвет использовать. Выберите цвет и нарисуйте некоторые из окружающих листьев. Не выкладывайте слишком много. Убедитесь, что вы можете отличить более светлые участки от более темных.

Вот несколько шагов для рисования кустов, растущих в разных направлениях из этой первой простой формы.

Рисунок травы

• Растушуйте цвета большой кистью.
  

• Нарисуйте траву простой кистью по горизонтали. Так же, как мы рисуем листья на кустарнике. С помощью палитры выберите тот же цвет из смешанной области и закрасьте травинки.

Рисование деревьев

• Вот несколько шагов, чтобы нарисовать разные типы деревьев с разными основными формами.

• Используя тот же метод, что и при рисовании травы: смешайте цвета, а затем нарисуйте гроздья листвы.

• Так же, как рисование куста, лучше руководствоваться указаниями.

• Добавить подробности. Я сделал несколько отверстий между гроздьями листьев и добавил другой цвет на ствол.

Листья для рисования

Как я упоминал ранее о глубине резкости, объекты на переднем плане очень детализированы, поэтому иногда листья на переднем плане нужно рисовать индивидуально.

Чтобы нарисовать отдельные листья, я обычно начинаю с центральной линии. Ниже приведены несколько примеров того, где можно найти эти строки.

Разные листья имеют разную форму, но обычно имеют центральную линию, как позвоночник человеческой фигуры.Эту линию можно использовать как линию действия для рисования листа. Ниже представлены несколько листьев в разных углах и позах, которые я нарисовал из одной похожей центральной линии.

Эти линии также можно использовать при рисовании ветки листьев.

У разных растений разветвление листьев разное. На изображении ниже показаны три разных узора на трех разных растениях, которые я нашла в саду моей мамы.Используйте их как ориентиры, если вы хотите добавить больше деталей и характеристик листву, которую вы рисуете. Обычно я просто гуглил название растения и изучал форму и узор, прежде чем рисовать его на своем холсте.

Изучение узора непосредственно с реальной ветки перед вами даст лучший результат, потому что вы можете вращать или вращать его, чтобы не пропустить ни одной детали.

подсказок

• Всегда используйте ссылки! Избегайте рисования по памяти.Существует бесчисленное множество видов травы, кустов и деревьев. Ищите несколько ссылок, чтобы создать красивую вариацию и композицию.

• Нам не нужно все детализировать. Добавьте детали в основном в тех областях, на которых вы хотите сосредоточиться. Обычно фокус находится на переднем или среднем плане, но никогда на дальнем фоне.

Заключение

Сначала взгляните на общую картину, а потом на детали.Используйте базовые формы для общей формы, а затем используйте направляющие линии в качестве ориентира при добавлении деталей.

— Энн Маулина

Анн Маулина — художник комиксов из Индонезии. Ее комиксы — Raruurien (www.raruurien.com) и Varunair. Она также иногда работает внештатным художником-концептуалистом по играм. Она имеет степень бакалавра в области дизайна визуальных коммуникаций, что дает ей большие преимущества в художественных и дизайнерских проектах.Ей нравится создавать искусство, исследуя динамичные и гармоничные цвета. Вы можете найти ее по адресу:

Подробнее:

Как нарисовать листву дерева пером и чернилами

В этом посте я подробно опишу, как нарисовать листву дерева. Лиственные деревья обычно являются частью ландшафта, и для создания убедительного пейзажа необходимо уметь правдоподобно их нарисовать. Ниже приводится основная черта «листа», которая используется для обозначения листа на расстоянии и является основой лиственной листвы.Практикуйтесь в рисовании этого штриха в разных размерах и ориентации, пока не научитесь рисовать «случайным» образом, как показано ниже. Нажмите на любое изображение, чтобы увидеть его в большем размере.

Базовый ход «листа» и форма листвы Масса:

Открытые петли, имитирующие лист, идеально подходят для рисования листвы деревьев. Изучите обводку ниже и общую форму листвы в перспективе. Нажмите на изображение, чтобы увидеть подробности.

Предполагаемая листва дерева:

Как я уже упоминал ранее, при рисовании пером и тушью ключом является предложение определенной текстуры с использованием соответствующего штриха. Дерево, полное листвы, можно очень эффективно предложить, создав некоторые массы листвы в контуре дерева, как показано ниже.

Щелкните здесь , чтобы просмотреть более подробные примеры.

Дерево рисования: важность контраста

Обратите внимание, как на приведенном выше рисунке между массами листвы оставлен белый цвет. Именно этот контраст между белым и темным (нарисованными массами листвы) придает рисунку ощущение глубины. Наш разум интерпретирует нарисованные массы листвы как листву переднего плана, а белый цвет ПРИНИМАЕТСЯ в качестве листвы заднего плана.Именно это предложение помогает нашему разуму правильно визуализировать рисунок.

Для того, чтобы эта техника работала, белый цвет не должен быть чрезмерным, создавая разрывы в нашем визуальном восприятии. Изучите изображение ниже.

Этот метод можно продолжить, добавив больше листвы, как описано ниже.

Рисование дерева с использованием густой листвы:

Вышеупомянутый подход может быть расширен, чтобы сделать листву более плотной с добавлением большего количества мазков листвы. Но по мере того, как вы теряете белый цвет, добавляя больше штрихов, ощущение глубины исчезает, если тон листвы однороден, как показано на шаге 2 ниже.В этом случае добавьте немного темноты, как показано в шаге 3, чтобы снова усилить объем. Теперь предполагается, что более темный тон находится на заднем плане, а более светлая листва — на переднем плане, поскольку фоновые области получают меньше тона и имеют более темный оттенок.

Дерево рисования: уровни листвы и контраст

Как мы видели выше, вы можете выбирать разные уровни плотности листвы на своих рисунках, но главное всегда иметь контраст, чтобы подчеркнуть глубину. Вы можете нарисовать лишь минимум листвы «переднего плана», а остальную часть оставить белой, чтобы наш разум мог правильно интерпретировать ее, или вы можете пойти дальше, покрывая всю область внутри контура листвы дерева обводкой листьев, но в этом случае не забудьте добавить темные оттенки, чтобы выделить глубина.Уровень темноты также зависит от личных предпочтений. Далее вы можете увидеть, как разные ощущения от листвы и, следовательно, от дерева достигаются за счет рисования разного уровня плотности и контраста листвы.

Имейте в виду, что не бывает правильного или неправильного уровня. Это вопрос личных предпочтений. Практикуйтесь и найдите свое.

Дерево чертежа: трехцветный контраст:

В учебнике Tree Trunk, мы увидели, как наличие трех тонов (темный, средний и светлый) поперек ствола придает ему форму или ощущение округлости и объема.То же самое относится и к массе листвы, но в этом случае изменение тона должно быть сверху вниз (верхний светлый, нижний темный). Это потому, что листва получает свет от Солнца, а верхняя часть — больше всего света.

Шаги к рисованию густой листвы с трехцветным контрастом:

Есть 2 способа создания плотной листвы с контрастом. При первом подходе сначала накладываются формы листвы на переднем плане с 3 оттенками, а затем добавляются листва фона с соответствующими тонами, как показано ниже.

Подход 1: сначала рисуются массы листвы на переднем плане и добавляется задний план.

В другом подходе контур заполняется светлым тоном, а затем на лету добавляются средний и темный тона, чтобы создать формы листвы, как показано ниже. Этот подход был использован ранее в руководстве.

Подход 2: Сначала рисуется светлый фон, который затемняется, чтобы выделить массы листвы.

Цель обоих подходов одна и та же: определить массу листвы с помощью обводки листьев и добавить тональные вариации для создания глубины.По мере того, как вы набираетесь опыта, вы сможете визуализировать массы листвы и создавать их на лету, используя второй подход, но сначала практикуйте оба подхода.

Когда размер дерева уменьшается с увеличением расстояния, можно использовать только второй подход, описанный выше, из-за небольшого общего размера листвы.

Тот же подход с «дырками» в листве и сквозными ветвями можно использовать, как показано ниже, для рисования дерева с воздушной листвой. Рисование тонких веток с использованием техники 2 тонов подробно обсуждается в уроке рисование веток деревьев .

Ниже приведены дополнительные примеры рисования дерева.

Если основное внимание уделяется форме дерева, то при другом подходе сначала можно нарисовать структуру ветвей дерева, оставляя место для листвы, которую можно добавить затем, как показано ниже.

Некоторые ветви также могут быть добавлены в виде сплошной сужающейся от темной до густой листвы, чтобы придать ей больше интереса, как показано ниже. Добавление ветки также может придать рисунку большую глубину.

Дерево рисования: ключевые моменты, о которых следует помнить

При рисовании листвы деревьев следует помнить о двух ключевых моментах.

1. НИКОГДА не должно быть каких-либо признаков прямолинейности листвы.

Если листва имеет какой-либо намек на прямой край, либо по массе листвы, либо по ее очертаниям, это немедленно устраняет эффект листвы. Листва в природе никогда не бывает ровной, и наш взгляд сразу же улавливает ее и притягивает к ней. В этом случае используйте больше мазков, чтобы добавить больше тона и «растворить» видимую грань.

2. Никогда не используйте правильную форму с определенными краями для массы листвы:

Масса листвы с определенной формой контура воспринимается как жесткая.Чтобы придать листве «органичность», добавьте завитки и отметки по краям, чтобы уменьшить их «четкость» и получить более «органичное» ощущение.

Другие штрихи для рисования Листва деревьев:

Помимо штриха «лист», который был подробно рассмотрен выше, есть и другие штрихи, которые можно использовать для имитации листвы. Они по-разному ощущают листву, и на рисунке с множеством деревьев использование разных мазков для листвы делает его более интересным. Некоторые дополнительные удары обсуждаются ниже, но с практикой и изучением вы разработаете свой собственный репертуар таких ударов.К этим штрихам также применимы все ключевые концепции, рассмотренные выше.

Ход: Малая угловая линия:

Маленькая линия под углом используется как основа обводки листвы. Изучите штрихи ниже.

Вот дерево с листвой, нарисованное этим штрихом. Обратите внимание на то, как ощущение листвы отличается от листвы с обводкой листьев.

Ход: петлевые линии:

Это похоже на ход створки разомкнутого контура, но вместо отдельных разомкнутых контуров используются контурные линии (вид числа 3), как показано ниже.В зависимости от того, насколько узкие или открытые линии получаются разные ощущения.

Штрих: мазок каракулей

Ретушь каракулей также очень эффективно используется для рисования листвы деревьев. Это сделать очень быстро, так как ручку не нужно отрывать от страницы. Scribble обычно определяет твердые края для массы листвы, которые следует «сгладить», добавляя завитки и другие отметки по краям.

На самом деле существует множество других штрихов и техник для рисования листвы деревьев, которые далее обсуждаются в моих рабочих тетрадях . Если вы встретите рисунок пером и тушь с листвой, изучите используемый мазок и почаще практикуйтесь.

Добавляем листву к голому дереву:

Для рисования далеко расположенных деревьев проще сначала нарисовать структуру их ветвей, а затем добавить к ней листву, как показано ниже. Постарайтесь оставить полосу белого цвета между листвой и ветвями, чтобы ветки выделялись. Также добавьте немного темноты, чтобы придать листве объем.

Другой способ — использовать параллельные линии, как описано ниже.

Рисование листвы на расстоянии с использованием параллельных линий:

Для прядей, находящихся на некотором расстоянии в композиции, можно использовать параллельные линии, чтобы изобразить листву, как показано ниже. Общая форма контура должна быть в форме листвы дерева. Сделайте одну сторону (нижний левый) темнее остальных, чтобы придать ей объем.

Это отличная техника для быстрых набросков и рисунков деревьев. Ниже приведены некоторые быстро сделанные «мини-пейзажи» с использованием этой техники.Вы также можете использовать подробный «мазок листа» на крупном плане листвы и технику параллельных линий на деревьях на некотором расстоянии, как показано ниже.

Это должно вас начать. Используйте шаблоны ниже, чтобы попрактиковаться в

Шаблоны и рабочие тетради :

Вот PDF-файл с шаблонами и готовыми чертежами, которые были показаны выше, которые вы можете использовать для практики рисования дерева. Размеры шаблонов в файле соответствуют размеру оригинальных рисунков при печати на бумаге формата Legal.Вы можете найти больше примеров и шаблонов для практики в Mini Landscapes. Более того, мои рабочие тетради содержат практические упражнения и упражнения, которые помогут вам практиковать описанные здесь техники. Попробуйте их сегодня.

Видео:

Вы можете найти множество видео демонстраций техник, описанных выше, на моем канале YouTube

.

Вот несколько моих рисунков с лиственными деревьями.

Момент созерцания Волшебная ночь Новое начало Вудс манит меня

На этом обучение закончено.Не стесняйтесь обращаться ко мне с любыми вопросами.

Счастливый рисунок,

Рахул

Вернуться к руководствам:

Я буду регулярно добавлять новые шаблоны и обучающие программы. Если вы хотите получать уведомления о новых дополнениях, пл. пришлите мне свой адрес электронной почты в форме ниже.

Как это:

Нравится Загрузка …

Как рисовать структуру листьев с помощью уроков рисования Пошаговые методы для мультфильмов и иллюстраций

Как рисовать кленовые листья

Научитесь рисовать кленовые листья с помощью простых пошаговых уроков рисования для детей.Если вам сложно нарисовать фигуру, сначала вы должны попытаться увидеть, как она сложена. Например, кленовый лист нарисовать непросто. Но если посмотреть, как это сделано, все намного проще. Вот лист.

Как рисовать ветви деревьев, полные листьев Урок рисования

Вместо того, чтобы учиться рисовать целое дерево, я подумал, что вам будет полезно сосредоточиться на отдельной ветви дерева.Обратите внимание на красивую плавность линий и великолепную природу. Наслаждайтесь этим уроком!

Как нарисовать дубовые листья с помощью пошаговых уроков рисования

Узнайте, как рисовать дубовые листья, с помощью простых пошаговых уроков рисования для детей. Если вам сложно нарисовать фигуру, сначала вы должны попытаться увидеть, как она сложена.Например, лист дуба нарисовать непросто. Но если посмотреть, как это сделано, все намного проще. Вот лист.

Как рисовать деревья, кору, ветки, листья и листву Урок рисования

Постарайтесь не расстраиваться из-за огромного количества деталей, которые вы видите на дереве, а вместо этого попытайтесь разбить деревья на более простые формы, которые вы видите…. например, овалы, линии и цилиндры. Прочитав эту статью, вы почувствуете себя намного увереннее в рисовании деревьев.

Научитесь рисовать цветы и листья с помощью следующего урока

Это краткое руководство по рисованию для начинающих, которые хотят научиться рисовать цветы и листья природы.

Как нарисовать лист

Еще один урок, посвященный деревьям. Давайте научимся рисовать лист.И если вы видели «Сезонный» раздел сайта — вы заметите, что я сохранил дизайн именно этого — похожего на вводное изображение на этой странице.

Как нарисовать мультяшный лист

Как поэтапно нарисовать мультяшный лист

Как рисовать листья

Как нарисовать лист карандашом поэтапно

Как нарисовать листья на дереве

О Винсенте

На мою жизнь многие годы повлияли многие вещи.Во-первых, моя фундаментальная вера в Бога, а во-вторых, моя семья и сельское воспитание, которое у меня было. Эти две основные ценности руководили мной и дали мне любовь к природе, истории и деревенскому образу жизни.

Я всегда любил рисовать и рисовать, но в 1996 году решил, что это для меня больше, чем просто хобби. Мне не нравились случайные наброски или быстрые каракули. Я начал серьезно рассматривать мир вокруг меня, а затем разрабатывать данный Богом талант для совершенствования личного стиля, чтобы я мог передать сцены, которые я так сильно люблю.Это тот процесс совершенствования, который привел меня туда, где я сейчас нахожусь. Нет, я не приехал. Я также не достиг совершенства. Напротив, я считаю, что мое путешествие просто подтолкнуло меня к цели. Это дало мне чувство выполненного долга и усилило мое уважение к творению Бога.

Перейдите по этой ссылке, чтобы посетить веб-сайт Винсента

---

Работа с листьями — Листва дерева

(Щелкните изображения, чтобы увеличить их)

Я подошел к той части рисунка, которую некоторые считают самой сложной при рисовании деревьев.Работа с листьями может быть разбита на этапы, как и сам ствол дерева. Вам нужно будет посмотреть на скопления листьев и посмотреть, как на них отражается свет, а затем отметить отдельные листья относительно того, как каждый из них взаимодействует с другим.

В большинстве случаев вы не увидите каждый лист полностью. Вы увидите расширения каждого из них с перекрывающимися видами и, возможно, только несколько листьев полностью. Это облегчает нашу работу. Снова вспомнив наш источник света и то, как он отражается на скоплениях и отдельных листьях, теперь мы должны наблюдать, как гравитация и ветер влияют на листья на нашей эталонной фотографии.Опять же, внешний вид нашего объекта зависит от многих факторов. По мере того, как ветви отрастают от ствола дерева, они становятся меньше. Это звучит очень просто, но важно, как мы делаем свою работу. По мере того, как ветка становится меньше, на вес листьев влияет сила тяжести и другие силы, такие как ветер, влажность или осадки. Они демонстрируют это напряжение, кланяясь земле. Третьи могут быть слегка подняты ветром. Это «внимание к деталям» будет отличать хороший рисунок от реалистичного.

На рисунке ниже маленькие ветки и ветви растут из ствола дерева с сторон, которые находятся далеко от нас, или справа или слева от нас. Ни один из них не растет вне поля зрения зрителя или перед стволом дерева. Это означает, что на этом чертеже будет полный вид ствола на всем протяжении страницы. Это также означает, что перед стволом не будет никаких листьев или веток.

На изображении выше показано, как выглядят готовые ветки и листья.Сейчас объясню, как у меня это получилось.

Основная техника

Возьмите ручку Fine point, убедитесь, что в ней хорошо растекаются чернила, и очистите шариковый наконечник. Я начал с листа, который находится ближе всего к стволу дерева и дальше всего от зрителя. Листа не видно. Слегка нарисуйте только нижнюю часть контура края листа. Перейти к следующему листу, ближайшему к зрителю. Слегка прорисуйте край листа. Обратите особое внимание на то, как выглядит край листа. Сделайте это для всех листьев в секции, над которой вы работаете.По ходу работы почаще возвращайтесь к эталонной фотографии.

ПРИМЕЧАНИЕ: Я обычно прорисовываю всю группу листьев или ветвь, прежде чем вернуться, чтобы добавить тон или детали. Но для этого урока я остановился и добавил их в середине раздела веток, чтобы показать вам, как отдельные листья будут работать вместе, чтобы изображение выглядело законченным.

На изображении выше видно, что я еще не нарисовал весь лист. Вот где я могу рассказать вам секрет.Что ж, может и не большой, но тем не менее это секрет!

Когда зритель смотрит на вашу работу в ее завершенном состоянии, глаз улавливает ключевые признаки, которые мозг усвоил с течением времени, чтобы сказать ему, на что смотрит человек. Эти клавиши вызывают воспоминания, которые говорят: «Это дерево» или «это листья». Если вы, как художник, сможете задействовать достаточно этих ключей, ваша работа будет казаться реалистичной или правдоподобной. В некотором смысле мы обманываем мозг. Что все это значит для нас с тобой? Это означает, что если вы можете нарисовать кусочек листа много раз и поместить его в положение, которое выглядит естественным, вы можете нарисовать правдоподобное или реалистичное дерево. Вам все еще нужно практиковаться, и вы все еще должны развивать свой глаз как художник, чтобы иметь возможность воспроизводить то, что вы видите. Но это значительно упрощает задачу. По крайней мере, с моей скромной точки зрения.

После того, как вы проработали пучок листьев или ветвь, остановитесь и оцените, где вы находитесь. Если он выглядит так, как вы хотите, или как на эталонной фотографии, то вы закончили работу с контуром. Если нет, добавьте то, что вам нужно.

Деталь и тон

Далее идет работа с деталями и тоном.Продолжая использовать ручку Fine point, посмотрите на отдельные листочки. Что ты видишь? Если все, что вы видите, — это тон или отражение света, не добавляйте никаких линий деталей. Но, если вы видите детали, вставьте их. Это могут быть дыры или темные пятна, прожилки или яйца насекомых. Иногда я даже ставил маленьких гусениц. После того, как вы будете довольны линиями деталей, пора добавить тона и тени. Здесь хорошо работает метод перетаскивания. При работе с листами это движение гораздо меньше, и оно выполняется очень осторожно.Вы должны обращать внимание на очертания листа и образец роста листа при выполнении перетаскивания. Я также обращаю внимание на то, как лист формируется или изгибается, чтобы определить направление движения перетаскивания. На этом крупном плане вы можете увидеть различные слои тона на каждом листе и использование направления штриха, чтобы показать рост узор в каждом листе. Вы также можете увидеть перекрывающуюся тень верхних листьев на нижних листьях, на что указывает более темный тон чуть ниже верхнего края листа.

Как только пучок листьев очерчен, работа с деталями и тонами завершена, и я построил слои, чтобы создать глубину в тенях, которые я поместил на самой ветке. Я начинаю с точки, ближайшей к стволу дерева, и продвигаюсь к концу группы листьев. Для этого я использую перо Fine point и работаю легкими штрихами слева направо. Как только я получу основной поток ветки, я добавлю небольшие веточки и, наконец, несколько стеблей листьев. После этого я возвращаюсь и добавляю слои в областях ветки, чтобы показать отбрасываемые тени от перекрывающихся листьев.Затем я нанесла последние слои тона, чтобы показать тень с противоположной стороны ветви от источника света

.

Как вы можете видеть на этом изображении, действительно есть только один или два листа, которые почти полностью нарисованы. Большинство листьев на самом деле являются лишь частями или концами листьев. Я использовал только самые темные тона в тех областях, где перекрывающиеся листья не позволяют почти всему свету проходить. Следующая ветвь выше сделана так же, как и первая.

На этом изображении вы можете видеть, что я нарисовал то, что я называю «законченным листом».Это чуть выше начала основной группы листьев на второй ветке рядом со стволом дерева. Эти листья будут примерно одинакового размера, так как они расположены близко друг к другу на изображении и примерно на одинаковом расстоянии от зрителя.

! Помните, что по мере того, как объекты в сцене удаляются от зрителя, они должны уменьшаться. Детали также становятся менее очевидными. Это помогает придать изображению глубину. Последовательное уменьшение размеров и деталей на всем протяжении рисунка поможет построить реалистичный или правдоподобный рисунок.

Это второй готовый пучок листьев. Вы можете видеть, что я оставил его немного светлее, чем первый комок. На участках этого пучка листьев немного больше света, чем на нижнем, и я хочу оставить себе некоторые блики, чтобы поработать с ними немного дальше в рисунке. Так что пока оставим как есть. Вы также можете видеть на изображении, которое я закончил и закончил рисовать первый и второй слои линии на дереве в середине на дальнем берегу.Я вернусь к этому позже.

Третий пучок листьев — это тот, на нижней стороне которого видна большая работа. Важно, чтобы вы показывали эту деталь на древовидном чертеже, таком как это, чтобы создать высоту, а также глубину на вашем чертеже.

С точки зрения зрителя на этом изображении видна нижняя часть некоторых листьев. Чтобы нарисовать это, я продолжаю, как и раньше, с помощью ручки Fine point и делаю светлые линии на краях. Затем я определяю, какие листья на самом деле являются частями листьев с противоположной стороны группы листьев или те, которые являются видами снизу.Я беру ручку Fine point и наношу светлые слои чернил, чтобы показать тени, причем самые темные — это те части листьев, которые будут дальше всего от зрителя или полностью находятся в тени на нижней стороне комка. В общих темных тонах бывает от 3 до 4 слоев, а в самых темных — до 6-7 слоев. Я использую самый кончик пера, чтобы пройти по нижней части каждого листа по самым темным краям, чтобы как бы протолкнуть самые темные края обратно под пучок листьев. Для этого я использую среднее давление.Недостаточно, чтобы глубоко вдавить поверхность бумаги, но достаточно, чтобы покрытие чернилами было равномерным и темным.

Отступ Отступы — это техника, используемая художником для прижатия инструмента к поверхности его «опоры» (бумаги или чего-то еще, над чем они работают). Это может помочь создать ощущение глубины в работе. Он также используется для создания линии или области на поверхности рисования, которые будут оставаться на том уровне тона, на котором они были до выполнения отступа.Затем, когда художник накладывает следующий слой медиума на этот участок, область с отступом становится светлее или имеет другой цвет, чем область с нанесенным последним слоем. У меня есть ручка Fine point, из которой я вынул чернильную трубку именно для этой цели. Я использую гладкость шара, чтобы сделать линию на поверхности бумаги, чтобы обработать траву или сорняки, когда я хочу, чтобы остальная часть области была темнее этих линий. Следует соблюдать осторожность при выполнении отступов. Слишком большое давление — можно испортить поверхность или не дай бог пройти через нее.Если на поверхности есть вмятина, удалить ее очень сложно. Заполнение раздела Поскольку остальная часть ствола дерева не покрыта никакими перекрывающимися ветвями или ветвями, ее можно закончить, используя методы, которые мы уже рассмотрели. Обратитесь к справочной фотографии и нанесите линии разметки коры так, чтобы остальная часть ствола дерева точно совпадала и следовала тем же образцам роста на всем протяжении. На левом краю ствола будут немного более темные тени.Это показывает, что ствол закруглен в сторону от зрителя и естественно становится немного темнее по мере удаления от зрителя. Вы также должны помнить, как мы обсуждали, что детали становятся меньше и менее отчетливыми в работе коры, чем дальше они от зрителя. В соответствии с той же самой темой, работа с листвой, как я сказал, следует тем же путем. Ваша работа с листами станет меньше и менее детализированной. Будут видны только обозначения краев, а не четкие очерченные линии, как на более близких группах листьев.Вы можете увидеть это в верхней части изображения дерева ниже. Изменение должно быть постепенным.

На этом изображении вы также можете увидеть, как самая длинная из ветвей выходит в поле зрения дома. Важно сохранять направление острия листьев, поскольку они естественным образом вытягиваются вниз и вниз под действием силы тяжести. Тени показывают нижнюю сторону листьев, а светлые участки показывают листья, которые находятся ближе к зрителю, поскольку солнечный свет отражается от более гладкой верхней поверхности.Поднятые листья показывают как светлые, так и затененные стороны и края. Третьи кажутся почти белыми на бумаге, поскольку они улавливают больше солнечного света. Здесь необходимо внимательно отнестись к эталонной фотографии, чтобы получить визуализированное изображение, которое настолько точно отражает сцену, что оно будет безоговорочно распознано владельцем собственности или любым, кто мог бы знать собственность. Эта более точная интерпретация не так важна при рисовании сцены, которая является вымышленной или не распознаваемой как определенное конкретное место.

Я надеюсь, что эти инструкции были полезны для вас при воспроизведении листовых рисунков. Следующий раздел, «Урок 3», будет посвящен деревьям на средних и дальних планах и работе с листьями. Все они играют важную роль в создании правдоподобного изображения и требуют тщательного рассмотрения. Если у вас есть какие-либо вопросы по этому разделу или по руководству в целом, напишите мне, и я буду рад ответить вам. Ваши комментарии приветствуются.

Таблица листьев дерева: форма, края и жилкование

Ботаники и лесники разработали термины для обозначения узоров и форм, используемых при идентификации деревьев.Некоторые виды деревьев делают вещи более интересными, отображая более одного типа структуры листьев. Листья других видов практически невозможно ошибочно идентифицировать, потому что каждый лист уникален. Деревья с уникальными листьями включают гинкго, сассафрас, желтый тополь и шелковицу.

Все листья деревьев имеют внешний слой, называемый эпидермисом, который можно использовать в процессе идентификации. Эта «кожица» листа всегда имеет восковой покров, называемый кутикулой, и имеет разную толщину. Эпидермис может поддерживать или не поддерживать волоски на листьях, которые также могут быть важным ботаническим идентификатором.

Форма и расположение листьев

Treehugger / Хилари Эллисон

Изучение формы листьев и их расположения на стебле является наиболее распространенным способом идентификации дерева в поле в течение вегетационного периода. Начинающий систематик обычно начинает с формы листа дерева, которая определяется наличием или отсутствием лепестков. Часто древесные породы можно назвать без использования каких-либо других опознавательных знаков.

Следует помнить, что листья дерева также могут различаться по форме в зависимости от их положения на дереве, возраста после появления бутонов, а также наличия или отсутствия повреждений насекомыми / болезнями.С этими вариациями обычно легко справиться, найдя здоровый экземпляр в его естественной среде обитания.

• Форма листа может значительно различаться. Наиболее распространенные формы включают овальную, усеченную, эллиптическую, ланколятную и линейную. Кончики и основания листьев также могут быть уникальными, с именами, основанными на их форме.
• Расположение листьев в основном ограничивается двумя основными прикреплениями черешков: простым и сложным. Сложные листья далее описываются как перистые, пальчатые и двояковыпуклые.

Края или поля листа

Treehugger / Хилари Эллисон

Все листья деревьев имеют края (края листовых пластинок) зубчатые или гладкие.

Края листа можно точно классифицировать на основе как минимум десятка уникальных характеристик. Вам необходимо знать четыре основных классификации, в которые подойдут все остальные:

• Весь лист: Поля ровные и гладкие по всему краю листа.
• Зубчатый или зубчатый лист: Край имеет ряд зубчатых заостренных зубцов по всему краю листа.
• Лопастный лист: На краю имеется выемка или выемки, которые проходят менее чем на полпути к средней жилке или средней линии листа.
• Разделенный лист: Край имеет углубление или углубления, которые проходят более чем на полпути к средней жилке или средней линии листа.

Листовые жилки и образцы жилков

Treehugger / Хилари Эллисон

Листья имеют уникальные структуры, называемые жилками, которые транспортируют жидкости и питательные вещества к клеткам листа. Жилы также переносят продукты фотосинтеза обратно к остальной части дерева.

Лист дерева имеет несколько типов прожилок. Центральная называется средней жилкой или средней жилкой. Другие жилки соединяются со средней жилкой и имеют свои собственные уникальные узоры.

Жилки листьев деревьев у двудольных растений (мы также называем эти деревья лиственными или лиственными деревьями) считаются сетчатыми или сетчатыми прожилками. Это означает, что жилки ответвляются от главного ребра, а затем суб-ответвляются на более мелкие жилки.

Для идентификации дерева необходимо знать две классификации:

• Перистое Жилкование: Жилки проходят от средней жилки до края листа.Примеры включают дубовые и вишневые листья.
• Пальчатая Жилкование: Жилки веерообразно расходятся от черешка листа. Примеры включают листья клена и сладкой жевательной резинки.

5 типов деревьев для пошагового рисования

Когда я только начал учиться рисовать, я начал с деревьев. Их легко выучить, легко нарисовать, а шаги просты для выполнения. Понимание техники рисования разных видов деревьев — это основа для обучения рисованию.

Умение рисовать деревья может помочь вам в создании пейзажей и даже может стать отличным дополнением к вашим дневникам. Я создал пошаговое руководство по рисованию деревьев. Дайте мне знать, как вам это нравится и где вы использовали эти методы.

Но прежде чем мы начнем, давайте познакомимся с типами штриховых карандашей, для чего они используются и как вы можете их использовать.

Заявление об ограничении ответственности: этот пост содержит партнерские ссылки, что означает, что мы можем получать комиссию за рекомендованные нами продукты.Для получения дополнительной информации см. Политику раскрытия информации

.

Карандаши для затенения

Карандаши для растушевки бывают разных сортов. Они варьируются от 9H до 9xxB. Я использовал карандаши от HB до 7B. Начиная с самого низкого класса, грифель карандашей становится более гладким по мере перехода от HB к 7B, где HB — твердый графит, а 7B — мягкий.

Большинство карандашей, которые вы найдете на рынке, имеют размер HB и используются для письма. Я использовал HB, чтобы сделать базовый рисунок.Преимущество использования HB заключается в том, что он легкий при низком давлении на бумагу. Это упрощает стирание ошибок, не оставляя следов.

В этом уроке я использовал графитовые карандаши Staedtler Lumograph для рисования и наброски набор из 6 градусов в привлекательной емкости для хранения, которые можно использовать для всех типов рисунков. Эти 6 карандашей подойдут для любого рисунка, который вы делаете с растушевкой. Они экономичны, просты в использовании и обращении и обеспечивают отличное затенение.Если вы хотите, вы можете получить люмограф Staedtler Mars, графитовый карандаш, набор из 12 штук в металлической банке, где вы найдете карандаши от 4H до 6B.

• Темнота линий

  Чтобы показать, как ведут себя эти карандаши, и темноту каждого из них с одинаковым давлением, посмотрите на это изображение.

  
  Карандаши для рисования и зарисовки графитовых люмографов Staedtler, которые я использовал, состоят из карандашей HB, 2B, 4B, 6B, 7B, 8B. Как видите, впечатление от HB самое светлое, а впечатление от 8B — самое темное.

  Это поможет нам в дальнейшем изучении статьи и рассмотрении различных видов деревьев. Теперь, когда мы увидели, что использовать, и давайте посмотрим, как это использовать.

1. Scribble It Up

Этот тип дерева довольно просто изготовить и совсем не требует много времени. Его можно создать за считанные минуты и добавить даже в каллиграфические сочинения, если вы хотите сделать первую страницу своих пулевых журналов. Я использовал эту технику рисования деревьев при рисовании дома.

Вот как вы делаете это дерево.

Шаг 1:

Вы должны начать со ствола дерева. Вы должны нарисовать контур слегка, чтобы можно было стереть его за ошибки. Сделав ствол, нарисуйте несколько веток, как показано на картинке.

Шаг 2:

После рисования веток начните рисовать каракули в случайном порядке. Это дерево довольно абстрактное. Наброски, такие как «листья», разветвляются в форме дерева, как показано на рисунке справа.

Шаг 3:

Очертания сделаны довольно светлые. Теперь затемните ствол и некоторые нацарапанные листья, как показано на картинке, с помощью карандаша 2B. Вы также можете нарисовать веточки на нижнем конце.

Шаг 4:

А теперь перейдем к штриховке. Для ствола и веток мы переходим от темного к светлому и темному, как показано на рисунке ниже. Для этого я использовал 4B. Если хотите, можете добавить в смесь немного травы.

Шаг 5:

После того, как вы закончите четвертый шаг, вы должны перейти к части смешивания.Это обеспечивает гладкую текстуру. Для растушевки вам понадобится кусок ткани. Легкой рукой растушуйте ствол дерева, как показано. Картинка должна получиться так же, как и справа.

Шаг 6:

Это последний шаг. Когда вы закончили со стволом, пора переходить к веткам и листьям. Для этого вы должны использовать ранее использованную ткань (для затенения), на которой есть остатки графита. С этим, мягко растушуйте его с листьями дерева, и все готово.

Как я его использовал:

Используйте его для своих пулевых журналов или просто фрагмент пейзажа, как я нарисовал на этом рисунке ниже! (Это было давно, так что, пожалуйста, извините меня за слишком грязный дом)

2. Ветвистое дерево

Вы найдете такие деревья в жуткой атмосфере. Их можно использовать как зимой, так и осенью. В этом разделе я научу вас рисовать хорошо разветвленное дерево. Но вы можете укоротить ножки и сделать их меньше.

Вот как это нарисовать

Шаг 1:

Начните с рисования ствола и переходите к рисованию развилки, чтобы отделить ветви, как показано. Обязательно сделайте основу светлой, чтобы отпечаток стерся в случае ошибки. Карандаш HB использовался для рисования основы.

Шаг 2:

Теперь разветвите вилку, как показано на рисунке.

Шаг 3:

Начните затемнять контур, меняя нажим на карандаш. Я использовал 2B, чтобы затемнить контур.Вы можете добавить несколько дополнительных камней на заднем плане.

Шаг 4:

Для этого вида дерева мы применяем другой подход к затенению. Вместо метода, который использовался для нацарапанного дерева, мы делаем стружку из карандаша 4B и используем остаток, чтобы закрасить ветви и ствол.

• Для начала возьмите точилку и просто заточите кончик карандаша, как показано.
  
• Затем возьмите этот остаток и слегка постучите по нему салфеткой, чтобы перенести на тонкую бумагу.
  

Шаг 5:

Как только вы закончите с этим, просто начните слегка затенять дерево, сотрите те, которые выходят за рамки, и оно готово!

Как я его использовал:

Я использовал это дерево в своем пулевом журнале, чтобы показать зимнее время года, а также на рисунке, который я сделал в 8-м классе в школе.

3. Общее дерево

Итак, это дерево, которое мы все нарисовали. Он присутствовал в первых рисунках, которые мы делали в детстве; вы знаете две горы с солнцем посередине и непропорциональный дом? Что ж, здесь я научу вас делать это в более художественном смысле.

Вот как вы делаете это дерево.

Шаг 1:

Вы должны начать со ствола, как обычно, а затем с кустов деревьев, используя карандаш HB.

Шаг 2:

Когда вы закончите с шагом 2, затемните контур, как показано, с помощью карандаша 2B.

Шаг 3:

Для этого дерева мы будем использовать технику штриховки, называемую штриховкой, где линии используются для отображения темных и светлых узоров. Для штриховки начните с основания дерева и проведите линии рядом.По мере продвижения к центру туловища (вертикальному центру) начинайте делать широко расставленные линии. Я использовал 4B для техники штриховки.

Шаг 4:

Повторите это по всей длине дерева. И сделайте несколько вертикальных линий, чтобы показать более темные области; своего рода процесс перекрестной штриховки.

Шаг 5:

Следующий шаг — подойти к листьям дерева и выборочно применить технику. Когда вы закончите с техникой штриховки, используйте салфетку, чтобы немного сгладить художественную технику.

Шаг 6:

И вот оно, ваше последнее простое дерево. Я использовал это конкретное дерево в пейзажном искусстве храма, который я нарисовал.

Как я его использовал:

Это дерево — идеальное изображение весны, вы можете использовать его в своем журнале маркеров в этом контексте или так, как я использовал его. На рисунке, который я нарисовал слева, используется метод штриховки, используемый на крыше деревьев. Рисунок справа похож на дерево, нарисованное справа.

4.Кокосовая пальма

Кокосовая пальма — это дерево, которое можно найти в самых разных ландшафтах, обычно изображающих сцену на пляже. Здесь я расскажу, как его нарисовать. Повеселись!

Шаг 1:

Вы должны начать со скелета дерева, который включает ветви и ствол. Карандаш HB был использован для создания контура.

Шаг 2:

Когда вы закончите рисовать скелет дерева, начните с создания листьев.Чтобы сделать листья, вам понадобятся короткие штрихи от высокого до низкого давления (от темного к светлому). Карандаш 2B использовался для линий и 4B для штриховки.

Шаг 3:

Просто заштрихуйте ствол, как в случае с предыдущими деревьями, нарисуйте несколько кокосов, если хотите, и у вас есть кокосовая пальма. Рисование пальмы без кокосов аналогично.

Как я его использовал:

Как сказано в описании, я использовал эту форму дерева, чтобы нарисовать сцену пляжа.Вы можете использовать то же самое, чтобы показать летнее время в пулевом журнале.

5. Точечное дерево

Вам должно быть интересно, что такое «точечное» дерево. Это больше техника, чем форма дерева. Вы также можете использовать его, чтобы нарисовать деревья, которые мы нарисовали ранее. Но техника здесь используется для рисования деревьев Коперника.

Вот как это можно нарисовать.

Шаг 1:

Как всегда, вы должны начать со ствола и сделать каркас дерева, который вы заполните точками.

Шаг 2:

Теперь, как и в случае с техникой штриховки, точечная техника аналогична; чем больше точек на небольшом участке, тем темнее выглядит патч и чем дальше точки друг от друга, тем светлее он выглядит. Это тот же метод, который мы будем использовать (хотя это может занять немного времени).

Вы можете использовать салфетку легкой рукой, чтобы размазать некоторые точки. Я использовал 2B, 4B и 8B, чтобы нарисовать точки.

Итак, у вас есть 3 способа рисования деревьев, которые могут поместиться в любую деталь, которую вы хотите создать.Я надеюсь, что это так или иначе поможет вам. Напишите мне со своими творениями по электронной почте на [email protected], и я опубликую их в одном из моих следующих постов в блоге 😀


Если вы хотите узнать, как сделать 10 закладок своими руками за 10 минут, нажмите здесь. Или, если вам интересно взглянуть на мою техническую сторону в этом отношении, где я включил различные способы ведения вашего студенческого образа жизни, обратитесь ко мне.

Чтобы получить эти замечательные карандаши, которые я использовал для создания деревьев, нажмите здесь. Staedtler Lumograph Graphite Drawing and Sketching Pencils 100G6, набор 6 градусов в привлекательной банке для хранения (100G6).Сделайте подпишитесь на , чтобы присоединиться ко мне в моем приключении и получать отличные вкусности каждое воскресенье и четверг!

Хорошего дня!

Спасибо!

Полезное руководство по рисованию растений от HeroDraws

場 塵 ブ ラ シ / Battlefield Dusts Brush создает прекрасные текстурированные эффекты пыли или росы на ваших сценах или цветах.Это можно увидеть на двенадцатом шаге рисования роз.

:: ТОНАЛЬНЫЕ КОРРЕКЦИИ ::

Тональные коррекции могут помочь вам добиться более сбалансированного и естественного вида готового продукта.Мы будем использовать их в пошаговых руководствах.

Есть два способа получить доступ к тональной коррекции; (Слой) -> (Новый слой коррекции), чтобы коррекция отображалась на всех нижних слоях, ИЛИ (Слой) -> (Новый слой коррекции), чтобы коррекция отображалась только на одном слое с фиксированной редакцией. Ниже я продемонстрировал оба метода доступа с изображениями.

Кривая тона изменяет контраст вашего изображения и может осветлить или затемнить отдельные значения в работе.Он используется в…
— Седьмой шаг осины
— Восьмой шаг осинового листа
— Девятый шаг садовой травы
— Восьмой шаг розового рисунка

Оттенок / Насыщенность / Яркость изменяет цвета изображения, регулирует яркость всего изображения, затемняет или осветляет продукт.Он используется в…
— Девятый шаг дуба
— Девятый шаг дубового листа
— Пятый шаг ивы

:: ГРАДИЕНТЫ ::

Градиент от переднего плана к прозрачному создает уникальный плавный луч цвета, когда вы перетаскиваете мышь по холсту.Он используется в…
— Девятый шаг коры дерева
— Восьмой шаг дубового листа
— Четвертый шаг дерева ивы
— Третий шаг ветки ивы

:: ОБРЕЗКА СЛОЯ ::

Обрезка нового слоя к базовому слою позволяет рисовать где угодно на холсте, и он появляется только поверх базового слоя.Чтобы использовать этот инструмент, нажмите «Обрезать по нижнему слою» на панели слоев. Это видно из этих пошаговых руководств.

Кора дерева

Кору дерева трудно проиллюстрировать из-за ее экстремальной текстуры.В то время как Clip Studio предлагает множество текстурированных кистей на своей странице Assets для ускорения времени, необходимого для рисования коры, я буду рисовать его шаг за шагом, чтобы вы могли воссоздать его независимо от того, к каким кистям у вас есть доступ.

— Шаг первый ; Начиная с коричневой основы, я начинаю набрасывать основные сегменты коры моего дерева.Эти формы могут различаться в зависимости от того, какое дерево вы рисуете, поэтому я предлагаю просмотреть справочную фотографию для подтверждения.

— Шаг второй; Затем я беру кисть Forjjol Brush ④ и начинаю добавлять глубину сегментам. Пока не нужно вдаваться в подробности, так как в настоящее время мы устанавливаем базовые цвета, которые будут ниже всего.

— Шаг третий; Чтобы добавить яркости и разнообразить основу, я использую более теплый оттенок, дополненный более темным, приглушенным оттенком, чтобы придать дереву немного пепельного оттенка.Эти цвета наносятся грубо с помощью кисти Forjjol Brush ⓧ для создания текстуры.

— Шаг четвертый; Я начинаю смешивать весь существующий контент для моего дерева с помощью кисти Forjjol Blur ①.Этот шаг не является обязательным, но я считаю, что он позволяет цветам переходить более естественно.

— Шаг пятый; После размытия я еще раз переопределяю свои сегменты коры, используя более темный оттенок, чем они были изначально нарисованы. Чтобы повысить реалистичность, попробуйте сделать эти линии неустойчивыми и грубыми, а не идеально гладкими. Вы можете легко добиться этого, уменьшив стабилизацию кисти по мере необходимости.

— Шаг шестой; Начните создавать текстурированную поверхность. Я выбираю самый светлый оттенок на моем изображении, а затем еще больше осветляю его с помощью цветового круга.Важно понять, где находится ваш источник света, прежде чем накладывать детали, так как это сильно повлияет на то, где текстура наиболее видна. Имейте в виду, что поверхность не гладкая; У него приподнятые и неровные выступы, на которых кора может начать отслаиваться от дерева. Световые блики обычно более заметны на краях выступающих прядей коры, обращенных к источнику света.

— Шаг седьмой; Начните устанавливать еще более темный оттенок, чтобы еще раз подчеркнуть основные пряди коры.Затем продолжайте добавлять детали и текстуру коре, постепенно увеличивая контраст между светлым и темным. Позаботьтесь, чтобы ваша текстура не была слишком однородной по узору, а лучше варьируйте формы, которые вы используете, по всему дереву.

— Шаг восьмой; Мы приближаемся к концу! На новом слое, установленном на OVERLAY, используйте теплый оттенок по направлению к источнику света. Сотрите там, где это необходимо, если этот слой начинает стирать часть установленной вами глубины.

— Шаг девятый; Используя инструмент Gradient (G), установленный на Foreground to Transparent, на новом слое с настройкой MULTIPLY создайте тень, исходящую от противоположного конца вашего источника света.При необходимости создайте эту тень, создав дополнительные НЕСКОЛЬКО слоев друг над другом. И вы сделали! Вы можете продолжить добавление дополнительных деталей текстуры, если хотите еще больше повысить реализм, но на этом я остановлюсь.

Дубы

Дуб встречается по всему миру и состоит из 600 различных видов дуба.Из-за этого его листья, размер, форма и цвет могут сильно различаться в зависимости от выбранного вами вида. Прежде чем приступить к рисованию дерева, решите, какой вариант вы будете делать, и дважды проверьте, чтобы убедиться, что оно будет хорошо расти в той сцене, в которую вы его помещаете.

— Шаг первый ; Нарисуйте приблизительный контур того места, где будет располагаться кора вашего дерева и наиболее заметные нижние ветви.Используйте цвет для своего штрихового рисунка, который будет хорошо сочетаться с вашим будущим основным цветом.
ИЛИ немедленно перейти к рисованию контура вместо первого наброска.

— Шаг второй; Заполните основу, создав новый слой и раскрасьте под слоем с штриховым рисунком. Я использую кисть Forjjol Brush ④ на этом этапе, чтобы придать текстуру. Затем объедините штриховой рисунок с основным цветом, чтобы потом было легко смешать его.

— Шаг третий; С помощью кисти Forjjol Brush ⓧ я прокрашиваю основу для своих листьев. Чтобы легко заполнить даже задние края дерева с все еще видимой корой, создайте два новых слоя для листьев: один расположен над слоем «Ствол дерева», а другой — под ним.
Обратите внимание, что контур листьев дерева не идеально круглый; у него неровные края и выступающие неровности, где одни пучки листьев расположены выше других.

— Шаг четвертый; Используя более темный оттенок зеленого, начните создавать глубину на листьях дерева, свободно очерчивая края пучков листьев.Они должны начать движение к стволу дерева и продвигаться наружу.

— Шаг пятый; Используя более светлый цвет, выделите вершины отдельных пучков листьев, где на них будет падать источник света. Затем начните смешивать свои цвета и создать текстуру листа, чтобы обозначить отдельные листья по краям пучков листьев.

— Шаг шестой; Продолжайте смешивать цвета и начинайте дополнительно выделять самые края верхушек пучков листьев еще более светлым цветом.

— Шаг седьмой; На слое, используемом для ствола дерева, используйте более темный оттенок коричневого, чтобы выделить панели коры дерева.Смешайте этот цвет свободно с исходным более светлым коричневым оттенком, который использовался для ствола дерева на шаге 2, чтобы создать дополнительные тени.

— Шаг восьмой; Сделайте дополнительный акцент на панелях ствола дерева, затемняя края и используя более яркий теплый оттенок для выделения. Возьмите более светлый оттенок зеленого и добавьте несколько дополнительных бликов на верхушку пучков листьев на дереве, а некоторые более темные оттенки окрашивают ветви листьев дерева, чтобы добавить контраста.

— Девятая ступень; В качестве последнего шага перейдите в (Слой) -> (Новый корректирующий слой) -> (Оттенок / Насыщенность / Яркость) и отрегулируйте цвет вашего дерева, пока он не станет правильным оттенком, который обычно наблюдается для видов и освещения.

:: ДУБОВЫЙ ЛИСТ ::

Теперь, когда вы знаете, как рисовать дубы на расстоянии и их общую композицию, мы начнем учиться рисовать отдельные листья для близких предметов на переднем плане.

Дубовые листья могут сильно различаться в зависимости от отдельных видов дуба, который вы рисуете, поэтому не забудьте заранее изучить, какие разновидности растут в климате создаваемой вами сцены.Следующий урок будет для листа белого дуба, который лучше всего растет на плодородной почве и под прямыми солнечными лучами. Этот вид обитает в Северной Америке.

— Шаг первый ; Начните с контура вашего листа.Он должен быть несколько симметричным, но не обязательно делать его идеально симметричным. Чтобы добиться легкой симметрии, используйте линейку симметрии ИЛИ, нарисуйте одну половину листа, продублируйте слой, переверните его и переместите это дублирование на другую сторону, прежде чем использовать инструмент заливки, чтобы заполнить его цветом.

— Шаг второй; Зафиксируйте слой основного цвета и нарисуйте поверх него, ИЛИ создайте новый слой и закрепите его на нижнем базовом слое. Затем примените общие блики ближе всего к источнику света.Листья часто в некоторой степени изогнуты, если прикреплены к дереву в природе, а не на плоской поверхности, так что имейте это в виду при окраске.

— Шаг третий; Растушуйте блики, используя текстурированную кисть для растушевки. На этом этапе я использую кисть Forjjol Blur step.

— Шаг четвертый; Используя более темный цвет, начните рисовать прожилки листа. Поскольку поверхность этого дубового листа имеет значительный изгиб, прожилки следуют изгибу листа, чтобы указать на это.

TIP; Рисунок жилок называется жилкованием.Это зависит от вида дерева и листа, который вы рисуете.

— Шаг пятый; Используя легкий зеленый оттенок, добавьте более выраженные блики в тех местах, где лист наиболее подвержен воздействию света.Обычно это самые возвышенные части листа.

— Шаг шестой; Поскольку у нашего листа есть глубина, мы выберем более темный оттенок зеленого и добавим тени на стороне центральной жилки, не обращенной к источнику света.

— Шаг седьмой; При ярком цвете увеличьте масштаб, чтобы четко видеть прожилки листа и добавить отдельные блики и глянцевые эффекты вдоль прожилок и стебля.

— Шаг восьмой; Сделайте дополнительный акцент на источнике света, создав новый слой поверх всего, что установлено на OVERLAY.Прикрепите его к базовому слою ИЛИ используйте (CTRL + щелчок по базовому слою), чтобы выбрать только базовый слой, затем используйте ГРАДИЕНТ (G) в настройке «Передний план на прозрачный», чтобы создать плавный луч света. Повторите этот шаг с нижней части листа со слоем, установленным на НЕСКОЛЬКО, и более темным цветом, чтобы получить гладкую тень.

— Девятая ступень; На последнем этапе перейдите в (Слой) -> (Новый корректирующий слой) -> (Оттенок / Насыщенность / Яркость) и отрегулируйте цвет вашего листа, пока он не станет правильным оттенком, который обычно наблюдается для видов и освещения.

Осина

Деревья осины процветают в прохладных регионах и могут быть найдены на разных типах почв и на разных возвышенностях.Это непереносимость оттенков. Примечательной особенностью осины является ее обширная корневая система, которая дает ростки из этих корней и формирует колонию с идентичной ДНК.

Трясущаяся осина — самое распространенное дерево в Северной Америке.

— Шаг первый ; Поскольку осины в основном имеют более белый цвет, убедитесь, что ваш фон не слишком светлый, чтобы не размыть само дерево.Первый шаг — создать на новом слое узкий контур вашего дерева.

— Шаг второй; Особенностью осины являются темные пятна, выделяющиеся на ее преимущественно светлой коре. Добавьте точки или черточки, чтобы придать дереву характер.

— Шаг третий; Свободно нарисуйте контуры ваших листьев. Из-за небольшой округлой формы листьев и часто меньшего количества листьев, которые держит дерево, по сравнению с некоторыми, такими как дуб, контур листьев осины должен быть пятнистым и менее обильным.

— Шаг четвертый; Более светлым цветом нарисуйте точки, где блики будут попадать от вашего источника света. Точки также будут обозначать отдельные листья.

— Шаг пятый; Используя более темный цвет, добавьте точки в тенях под бликами и внизу пучков листьев.Как и в случае с бликами, используйте точки, а не широкие мазки, чтобы лучше обозначить текстурированную поверхность вашей осины.

— Шаг шестой; Принимая во внимание расположение и окружение вашей осины, используйте цвет, который дополняет источник света и атмосферу, чтобы создать тени на вашем дереве. Поскольку у этого дерева листья желтеют к осени, добавьте несколько падающих листьев, чтобы сделать его более реалистичным.

— Шаг седьмой; Чтобы моя осина выделялась еще больше, я использую светло-голубой цвет в слое за деревом и примерно рисую вокруг листьев.Кроме того, я использую темно-красный цвет, чтобы создать тень, которую дерево отбрасывает на землю.
Затем возьмите темный оттенок, близкий к черному, и лучше определите края вашей осины. Наконец, используйте Tone Curve через (Layer) -> (New Correction Layer) -> (Tone Curve) и внесите любые корректировки цвета по желанию, чтобы сделать изображение более ярким.

:: ЛИСТ ОСИНЫ ::

На высоте от 8 000 до 10 000 над уровнем моря осина начинает менять цвет к осени с середины сентября.Большинство деревьев теряют свой яркий цвет и многие листья после сильного снегопада или ветра. Если вы планируете осматривать листья, важно следить за погодой и идти до того, как наступит плохая погода.

— Шаг первый ; Начните с несколько симметричного контура вашего листа.У осины неровные края и форма круглой слезинки.

— Шаг второй; Используйте более светлый цвет, чтобы создать ручной градиент, начиная с нижней части листа.

— Шаг третий; Используя комбинацию красноватого оттенка и желтого, добавьте текстуру в центр листа и наметьте некоторые края. На этом этапе я использую кисть Forjjol Brush step.

— Шаг четвертый; Нарисуйте жилки на листе и его стебле. На этом этапе можно приблизить лист к листу, чтобы вы могли легко увидеть, что рисуете.Вместо идеально прямых прожилок используйте некоторую степень изгиба и неравномерной ширины, чтобы добиться максимального реализма.

— Шаг пятый; Еще больше текстурируйте лист с помощью темно-красных и ярко-желтых оттенков.Я наношу темно-красный цвет на верхнюю часть листа, чтобы противодействовать желтому низу.

— Шаг шестой; Сделайте прожилку подставки для листьев, добавив видимого объема, заштриховав прожилку на стороне, противоположной источнику света. Затем более ярким цветом добавьте блеска вдоль прожилки, на которую попадет свет.

— Шаг седьмой; На настройке слоя ADD (GLOW) я помещаю общий блеск листьев ближе всего к источнику света и туда, куда свет будет дотянуться больше всего.

— Шаг восьмой; — Шаг девятый; Наконец, перейдите в (Слой) -> (Новый корректирующий слой) -> (Кривая тона) и отрегулируйте цвет вашего листа, чтобы сделать цвета более яркими и реалистичными.

Ивы

Возникнув в Китае как знак возрождения и бессмертия, ива распространилась по всему миру в районах с умеренным климатом.Особенно хорошо растет у воды.

Существует более 400 различных видов ив, различающихся по размеру и форме.

Находясь под деревом во время изгнания на остров Св. Елены, Наполеон Бонапарт позже был похоронен под ивой, когда умер.

— Шаг первый ; Нарисуйте контур ствола дерева.Большая часть ствола часто будет закрыта драпирующими листьями ивы, поэтому нет необходимости вдаваться в детализацию контура еще на ранних стадиях.

— Шаг второй; Поместите общую форму листьев на новый слой над стволом дерева и новый слой под ствол дерева для легкого заполнения. Некоторое стирание будет происходить на листьях, чтобы потом очистить их и уточнить, чтобы их размещение на отдельном слое могло сэкономить время.

— Шаг третий; Более темным цветом обозначьте общий контур каждого пучка листьев.Пучки листьев ивы падают вертикально, в отличие от многих деревьев.

— Шаг четвертый; Выберите инструмент ГРАДИЕНТ (G) с передним планом на прозрачный, заблокируйте слои с листьями и сделайте нижнюю часть листьев темнее. Это поможет придать дереву глубину.

— Шаг пятый; Если ваше дерево становится слишком светлым, используйте коррекцию слоя оттенка / насыщенности / яркости, чтобы уменьшить яркость.Это значительно упростит выделение в дальнейшем и сделает больший акцент на более ярких значениях, которые вскоре будут добавлены.

— Шаг шестой; Пришло время поработать над детализацией отдельных прядей листьев! Как видно на синих цифрах 1-3;
(1) Начните с тени среднего цвета для пряди, обращенной в сторону от света. Спускайтесь вниз, делая затемненную прядь похожей на потрепанную веревку.
(2) Получите более яркий цвет для использования на стороне, обращенной к источнику света. Повторите процесс для 1, но с этим цветом, а с противоположной стороны — с 1.
(3) Используя новый более темный цвет, немного уменьшите размер кисти и поместите больше привлекающих внимание теней, чтобы добавить дополнительный контраст между светом и темнотой.
На этом этапе я использую кисть Forjjol Brush step, так как она создает отличные детали и текстуру.

— Шаг седьмой; На новом слое, установленном на OVERLAY, получите теплый цвет и противоположный более холодный цвет для создания световых эффектов. Готово!

:: WILLOW LEAF ::

Лист ивы длинный и узкий, светло-зеленого цвета.Листья прикреплены к длинному вертикальному стеблю и расходятся наружу с обеих сторон.

Плакучая ива получила свое название из-за сходства со слезами, которые падают с ее ветвей капли дождя.

— Шаг первый ; Начните с узкой ветви и контура стебля.Хотя сама ветка может иметь некоторую толщину, центральные стебли листа становятся довольно тонкими, чем дальше вы спускаетесь.

— Шаг второй; Создайте новый слой выше первого шага. По обе стороны от стеблей, нарисованных на первом шаге, сделайте быстрые движения листьев, начиная сверху и заканчивая вниз.

— Шаг третий; Заблокируйте слой с листом. Теперь возьмите более светлый цвет и используйте инструмент ГРАДИЕНТ (G) от переднего плана к прозрачному, чтобы сделать нижнюю часть листьев светлее. Это создаст ощущение глубины.

— Шаг четвертый; Используя более темный цвет, приступайте к добавлению теней к листьям.Тени будут наиболее заметны на листьях, обращенных в сторону от источника света.

— Шаг пятый; Еще более темным цветом добавьте дополнительные тени ближе всего к центральным стеблям.

— Шаг шестой; Используя яркую подсветку, соответствующую вашему источнику света, создайте блеск на листьях и ветвях там, где на них падает свет. Часто это будет самая высокая точка листа или ветки.

— Шаг седьмой; Создайте новый слой поверх всего, установленного на OVERLAY, и закрепите его на листьях.Используйте яркий теплый цвет, чтобы создать дополнительные световые эффекты. Повторите это для нового слоя НЕСКОЛЬКО, используя более темный холодный цвет для теневых эффектов.

Сосны

Существует 111 видов сосны, размер, иголки и цвет которых значительно различаются от дерева к дереву.Сосны можно найти по всему миру, и они очень универсальны, некоторые разновидности, такие как сосна обыкновенная и красная сосна, выживают даже при средних низких температурах до -50 ° F.

— Шаг первый ; Более темным приглушенным коричневым цветом нарисуйте особую линию, которая сужается вверху.Нижняя часть линии должна иметь большую ширину, чем верхняя часть линии. Это будет ствол вашей сосны.

— Шаг второй; Получите приглушенный зеленый цвет и живыми пушистыми мазками нарисуйте очертания сосновой иглы. Они должны окружать ваш сосновый ствол и в какой-то степени закрывать его. Возможно, эти формы представляют собой вытянутые по горизонтали облака.

— Шаг третий; Используя более темный приглушенный зеленый цвет, придайте зеленым очертаниям объем, применяя тени к нижней части и произвольно вокруг центров кластеров.

— Шаг четвертый; Используйте более светлый оттенок зеленого, чтобы создать блики на контурах иглы. Это нужно делать на вершинах отдельных зеленых кластеров и произвольно вокруг их центров.

— Шаг пятый; В более темном оттенке, чем использованный на третьем шаге, далее нарисуйте тени дерева на противоположной стороне вашего источника света.

— Шаг шестой; Давайте сделаем отдельные иголки более заметными, используя более светлый оттенок, чтобы сформировать округлые шипы внутри кластеров листьев. Время от времени нарисуйте несколько грубых бликов овальной формы в затененных областях, чтобы обозначить пряди, которые выступают из теней.
Также добавьте блики и детали к стволу вашего дерева.

— Шаг седьмой; Чтобы создать дополнительное освещение, создайте один новый слой OVERLAY поверх всего и закрепите его на иглах. Выбрав теплый яркий цвет, используйте инструмент GRAIDENT (G), установленный на Foreground to Transparent, и нарисуйте плавный луч света на той стороне дерева, на которую напрямую попадает ваш источник света.Затем на том же слое холодным цветом нарисуйте луч тени с противоположного конца.

:: ВЕТКА ::

Сосны — вечнозеленые деревья, а это значит, что они сохранят свое зеленое состояние и сохранят год хвои. Они тоже бывают хвойными; они могут размножаться, отрастая шишки из своих веток, чтобы защитить свои семена.

— Шаг первый ; Нарисуйте грубый неровный контур ветки.Вместо гладкой прямой линии убедитесь, что форма грубая и имеет текстурированные края.

— Шаг второй; Используя тускло-зеленый цвет, нарисуйте отдельные пряди, выступающие из вашей ветки. Концы прядей должны быть в некоторой степени закругленными, а не резко суженными. Изменяйте длину этих прядей по всей ветке, чтобы они были неровными, а некоторые из самых мелких были заметны у основания ветки. Вместо того, чтобы делать каждую прядь прямой, используйте изгибы и углы для разнообразия.

— Шаг третий; Зафиксируйте слой с иглой Step Two и нарисуйте тени на отдельных прядях, используя более темный цвет. Эти тени наиболее заметны у основания ветви. Концы прядей, как правило, не следует затемнять, так как они часто являются самой высокой точкой и достигают наибольшего освещения.

— Шаг четвертый; Текстурируйте ветку более темным цветом.Эту текстуру можно легко наложить, увеличив масштаб и сделав вертикальные, грубые, неровные буквы C по всей ветке.

— Шаг пятый; Нанесите дополнительные тени на отдельные иголки и добавьте бликов на ветку. Блеск также начинает наноситься на концы отдельных нитей иглы.

— Шаг шестой; Затемните тени от ветвей и сделайте блеск ярче, чтобы придать форме дополнительную глубину и контраст.

Трава

Садовая трава широко используется на пастбищах из-за ее безопасного употребления для всех видов домашнего скота.Этот вид также хорошо подходит для борьбы с эрозией из-за его обширных корней.

— Шаг первый — третий; Начните с наброска нескольких прядей из листьев травы.Постепенно наращивайте количество прядей. Учтите, что трава не идеально ровная; он имеет изгибы и переменную ширину, чтобы указать на естественный рост и размер.
На третьем этапе рисуется тонкая прядь с выступающими кактусообразными ветвями. Это будет прядь Orchard Grass, содержащая семена.

— Шаг четвертый; Нарисуйте отдельные ромбовидные формы вдоль концов ножек третьего шага.Эти контуры помогут позже визуализировать размещение семян.

— Шаг пятый; Заполните ромбовидные формы, созданные на четвертом шаге, и используйте более яркий цвет, чтобы добавить точки бликов вдоль стороны, обращенной к свету, и более темный цвет, чтобы сделать точки теней на противоположной стороне. Это нужно делать примерно до текстуры семян.

— Шаг шестой; Используя более светлый и темный цвет, начните определять блики и тени отдельных прядей травы.

— Шаг седьмой; Яркие блики добавляют блеск в самых высоких точках листьев и семян, в то время как темные тени начинают лучше определять отдельные пряди в самых затемненных точках.

— Шаг восьмой; Установив новый слой поверх всего на OVERLAY, верхние части прядей травы будут плавно окрашены в теплый оттенок для дополнительных световых эффектов.

— Девятая ступень; Если вашей траве не хватает глубины, примените кривую тона через (Слой) -> (Новый корректирующий слой) -> (Кривая тона) и увеличьте общий контраст растения.

— Шаг десятый; Чтобы быстро получить другой цвет для ваших семян, чтобы лучше отличать их от остальной травы, создайте новый слой, установленный на ЦВЕТ, и закрепите его на нижнем слое с семенами.Покройте семена коричневым, кремовым или золотым цветом и уменьшите непрозрачность по мере необходимости для более плавного перехода.

Цветы

:: КОЛОКОЛЬЧИК ::

Колокольчик, известный как цветок-колокольчик, часто символизирует благодарность, смирение, привлекательность и вечную любовь.Его также можно увидеть посаженным на могилах из-за его ассоциации со смертью.

Существует около трехсот различных видов колокольчиков, различающихся по форме, размеру и цвету. Синий или фиолетовый, как правило, самый распространенный цвет.

Этот цветок — многолетнее растение, то есть живет два года или дольше. Обычно цветение начинается в июне и длится до наступления заморозков.

— Шаг первый ; Начните со стебля цветка.Это имеет некоторую кривую, особенно там, где будут свисать цветы. Края стебля более толстые, так как они будут тем, что прикрепит цветок.

— Шаг второй; Нарисуйте контур цветов на концах стеблей. Этот контур имеет форму колокольчика; у него закругленное основание и расширенные края.

— Шаг третий; Сформируйте контур для ваших отдельных лепестков, добавив к форме колокольчика, созданной на втором шаге. Не забывайте, в каком направлении смотрит ваш цветок, так как это изменит общий контур.

— Шаг четвертый; Более светлым цветом нарисуйте на цветке текстурированные блики. Я считаю, что лучше всего делать это, увеличивая масштаб и создавая смешанные полосы от основания цветка до концов лепестков.

— Шаг пятый; Используя более темный цвет для тени, определите нижнюю часть ваших отдельных цветов, чтобы создать глубину.Эта тень является довольно общей для этого шага без каких-либо подробностей, так как мы будем текстурировать тень в Шаге шестом.

— Шаг шестой; Детализируйте тени, чтобы придать цветку дополнительную текстуру. Эту текстуру легко сделать, сделав смешанные полосы от основания до края лепестков, как это сделано на четвертом шаге. Обведите края лепестков, но помните, что не добавляйте слишком много тени там, где будет падать источник света.

— Шаг седьмой; Продолжайте наращивать тени для дополнительного контраста и работайте над затенением и выделением зеленого стебля.

— Шаг восьмой; Яркие голубые пятна используются, чтобы привлечь внимание к основным моментам цветов. Эти блики находятся в самой высокой части круглого основания цветка. Стебель также приобретает некоторые глянцевые эффекты.

:: РОЗА ::

Родом из Китая, роза распространилась по всему миру как символ любви и страсти.Он бывает разных цветов и часто имеет шипы на стеблях, чтобы отпугнуть животных.

— Шаг первый ; Нарисуйте неровный круг, от которого с каждой стороны спускаются две линии.Затем добавьте форму треугольника, прикрепленную к внутренней стороне одного конца вашего круга. Сделайте небольшой завиток внутри этого треугольника. Это будет центр вашего цветка.

— Шаг второй; Спиральный узор начинается сбоку от вашего круга и идет по кругу, в конечном итоге останавливаясь после двух петель. Добавьте несколько изогнутых линий, чтобы иногда разбивать спираль на сегменты.

— Шаг третий; Средний слой лепестков формируется путем наложения неровных изгибов друг на друга.

— Шаг четвертый; Наконец, мы переходим к внешнему слою лепестков.Как будто делая лопасти ветряной мельницы, создайте перекрывающиеся неровные кривые. Варьируйте размеры лепестков, чтобы было какое-то разнообразие.

— Шаг первый ; Начните с линейного рисунка, который вы создали во время сегмента Rose Outline.Убедитесь, что цвет линии более темный по сравнению с основным цветом вашего цветка.

— Шаг второй; Залейте контур вашего цветка его основным цветом. Вы можете легко заполнить линейный рисунок в Clip Studio, используя (Волшебная палочка) -> (Щелкните за пределами вашего линейного рисунка) -> (Инвертировать выделение) -> На новом слое ниже вашего линейного рисунка (Заливка).

— Шаг третий; Размытие линий с помощью инструмента размытия. Может помочь использование инструмента размытия текстуры.

— Шаг четвертый; Добавьте тени по краям лепестков.Центр цветка часто бывает самым темным, так как там лепестки расположены особенно близко друг к другу.

— Шаг пятый; Далее создайте тени с еще более темным оттенком.Измените очертание лепестков, если он слишком смешанный.

— Шаг шестой; Светлым цветом добавьте блики на самые высокие точки на лепестках. Определение краев лепестков с помощью этого более яркого цвета также может помочь добавить контраста и разделения.

— Шаг седьмой; В еще более темном цвете увеличьте масштаб ближе к цветку и определите края лепестков, создавая более детальные складки и кривые формы.

— Шаг восьмой; Если ваше изображение становится слишком темным или слишком светлым, или у вас возникают проблемы с выделением контраста между светлым и темным вручную, сейчас хорошее время, чтобы сделать кривую тона, чтобы выделить его.Для этого перейдите в Tone Curve через (Layer) -> (New Correction Layer) -> (Tone Curve).

— Шаг девятый; Если ваш цветок выглядит слишком мягким и однородным, подумайте о добавлении более интересного цвета и яркости, сделав новый слой на ЦВЕТ, обрезав его на нижнем цветочном слое и смешав еще несколько насыщенных оттенков.

— Шаг десятый; Создайте два новых слоя, привязанных к вашему слою с цветком, один установите на OVERLAY, а другой — на MULTIPLY, чтобы создать дополнительные всплески света и тьмы. Затемнение центра цветка по мере необходимости легко сделать с помощью слоя MULTIPLY.

— Одиннадцатый шаг; На новом слое над всем, что связано с вашим цветочным слоем, используйте инструмент ГРАДЕНТ (G) на переднем плане в режим «Прозрачный» и нарисуйте лучи света на верхней части вашего цветка и отбрасывая тень внизу.

— Двенадцатая ступень; Для дополнительных эффектов попробуйте добавить несколько частиц из кисти 戦 場 塵 ブ ラ シ / Battlefield Dusts Brush поверх вашего цветка.Теперь вы закончили рисовать розу!

— Шаг тринадцатый; Чтобы сделать простой фон, возьмите кисть Forjjol Brush ⓧ и на слое под цветком начните рисовать тень на холсте.Растушуйте эту тень по краям, если хотите, с помощью Forjjol Blur ①.

— Четырнадцатая ступень; На новом слое поверх всего добавьте брызги боке с помощью кисти BOKE ブ ラ シ. Затем установите его на настройку слоя GLOW DODGE.

После слов

Всем спасибо за чтение! Обязательно оставьте лайк и комментарий, если вы нашли это полезным.Я очень ценю любые отзывы о том, как я могу улучшить свои учебные пособия в будущем! ٩ (◕‿◕) ۶

.