рисунки акварелью легкие закат — Twin Monica

посмотрите больше идей на темы закаты акварель и пейзажи. техника акварели зародилась в стране восходящего солнца.

Kartinki Po Zaprosu Kak Risovat Zakat Pastelyu Risunki Pastelyu

закат акварелью градуированная размывка самая подходящая а поэтому и самая используемая техника для изображения.

рисунки акварелью легкие закат. рисунки акварелью для срисовки лёгкие и красивые можно найти ниже. животные времена года а так же портреты. ведь эта краска считается самой безопасной и легко удаляется с мебели и одежды.

как научиться выполнять рисунки акварелью для начинающих. акварельные краски одни из самых любимых художниками. скачать стоковое фото пейзаж акварель популярный фотобанк доступные цены миллионы роялти фри фотографий изображений и картинок в высоком разрешении.

во первых акварель имеет массу различных техник а во вторых с ее помощью можно создать красивый рисунок даже если вы не умеете рисовать вовсе. ознакомившись с подробными инструкциями мастеров вы получите представление о разных техниках акварельной живописи сможете применить их на практике. ее появление не спонтанно а связано с изобретением бумаги что произошло во 2 в н э.

просмотрите доску закат акварелью пользователя taisakhabovskaya в pinterest. здесь изображены рисунки акварелью для срисовки от сложных до простых. прикольные и красивые рисунки акварелью для срисовки скачать 2018.

простые рисунки акварелью для начинающих лучше оформлять сначала карандашом а потом закрашивать контуры. скачивайте или смотрите бесплатно прикольные красивые и удивительные рисунки картинки для срисовки акварелью 2018. в европу техника акварельной живописи также пришла вместе с появлением.

для занятий с ребенком 3 4 лет подберите для срисовки самые легкие и красивые рисунки акварелью. наберитесь терпения и приступайте.

Ochen Bystro Legko Zakat V Akvareli Very Easy Red Sunset In

93 Zakat Pejzazh Kak Narisovat Akvarel Demo Master Klass

Kupit Pejzazh Zakat Kartin Kartiny Maslom Kartiny Pejzazh

Zakat V Akvareli Kartiny Risunki Pejzazhej Akvarelnye Illyustracii

Zakat More Palmy Risunok Uchu Risovat Onlajn I V Moskve

Title S Izobrazheniyami Kartiny Prostye Risunki Akrilom

Kak Narisovat Zakat Karandashom Poetapno 4 Risunki Landshaft

Risuem Nebo Na Zakate Guashyu Prostye Risunki Akrilom Uroki

Video Urok Risuem Guashyu Zakat I Parusnik V Stile Afremova

Kak Risovat Kita Uchu Risovat Onlajn I V Moskve Pravopolusharnoe

Kak Narisovat Zakat Akvarelyu Youtube Tehniki Risovaniya

Holodnyj Zakat Akvarel Pejzazh Sovremennoeiskusstvo

Akvarel Nedorogo More Kartina Medovoe More Kupit Akvarel

Risuem Guashyu Kota Na Zakate Youtube Uroki Risovaniya Risunki

Find Your Next Paint Night S Izobrazheniyami Prostye Risunki

Dlya Nachinayushih Kak Narisovat Zakat Guashyu Dari Art

Kak Narisovat Zakat Na More Guashyu Risunki Pejzazhej

Prostaya Kartina Akrilom Ili Guashyu Dlya Nachinayushih More Zakat

Master Klass Urok Risovaniya Risovanie I Zhivopis Zakat Guash

поэтапный мастер-класс с фото (+отзывы)

Градуированная размывка – самая подходящая, а поэтому и самая используемая техника для изображения реалистичного неба. Поэтому сегодня мы воспользуемся ею и нарисуем красивый закат акварелью. Урок очень простой, поэтому выполнить его можно даже совместно с ребенком.

Для рисования заката приготовить нужно:

• круглые кисти синтетика № 7, 6 и 3;
• простой карандаш;
• палитра для удобного смешивания краски;
• ластик;
• специальная плотная бумага для рисования акварелью;
• акварельные краски;
• вода и салфетка;
• планшет и скотч для фиксации бумаги.

Этапы рисунка

Шаг 1. Градуированную размывку можно выполнить на сухой или увлажненной водой бумаге. Мы сделаем ее на влажной бумаге, поэтому лист лучше сразу же закрепить на планшете. Так мы избежим его деформации, которая происходит от большого количества воды, а значит, все нанесенные тона акварели лягут очень ровно и плавно. После фиксирования листа намечаем простым карандашом линию горизонта.

Шаг 2. После чего чистой водой смачиваем бумагу над линией горизонта. Желтым цветом обозначаем контур солнца. Середину солнца не прокрашиваем. Далее оранжевым тоном обводим желтый круг. Второй чистой влажной кистью аккуратно смешиваем между собой границы оттенков.

Шаг 3. Кадмием красным и краплаком заполняем практически все небо, не доходя до скотча 1-1,5 см.

Шаг 4. Верхушку неба прописываем кобальтом синим, ниже добавляем немного ультрамарина и смешиваем их границы и границу с краплаком чистой влажной кистью. Ниже дорисовываем бордовым оттенком несколько тонких облаков.

Шаг 5. Пока оттенки неба подсыхают, заполняем черным цветом нижнюю часть рисунка. Легкая текстура акварели не перекроет цвет бумаги с первого раза, поэтому дождавшись высыхания первого слоя, наносим второй.

Шаг 6. Далее насыщаем небо и если необходимо добавляем еще несколько облаков.

Нейтрально-черной оттеняем облака. Четкий контур теней размываем самой маленькой кистью (№ 3).

Шаг 7. Этим же цветом прорисовываем с помощью тонкой кисти мелкие травинки на линии горизонта. Затем добавляем несколько силуэтов колосков и больших листьев.

В верхней части неба (над солнцем) дорисовываем парочку белых туч.

Вот и все, нарисовать закат очень просто. Теперь дождитесь, пока краска полностью высохнет, и снимите рисунок, аккуратно отклеив скотч.

Дата: 15.10.2017.

Обновлено: 11.06.2018

Фото:onwomen.ru

Как акварелью нарисовать море. Для начинающих. Поэтапно.

Уроки акварели. Как нарисовать небо, облака, воду, закат солнца на море. Красивый морской пейзаж. Мастер класс с фото. Мастер-класс от

Творческой мастерской «Огонь».

Пейзаж это одно из самых красивых направлений живописи. Он прекрасно подходит для освоения начинающим художникам, так как не требует такой точности построения как люди или животные. Среди пейзажей особое место занимает морской пейзаж.

Рисовать картину всегда проще с натуры. По этому, если вы находитесь не на море, то будет неплохо, если перед вами будет фотография пейзажа, который вы хотите нарисовать.

Рисовать акварелью лучше всего на специальной бумаге для акварелей, прикрепленной канцелярскими кнопками к поставленной под наклоном доске. Кнопки не дадут бумаге сворачиваться, когда она намокнет, а рисовать под наклоном будет удобней.

Первым делом, карандашом надо набросать основные контуры будущего пейзажа. Набросок лучше делать жестким карандашом, чтоб не оставить жирных линий, которые потом будут просматриваться под краской. Такие вещи как солнце и облака, рисовать карандашом вообще не стоит, потому что они будут рисоваться очень разбавленной, прозрачной краской и карандашные линии могут их испортить.

Мы нарисуем только линию горизонта и контуры скал.

После того как сделан набросок, бумагу надо намочить водой, чтобы она хорошо впитывала краску. Кроме того, по мокрой бумаге можно будет делать плавные переходы от одного цвета в другой. Рисовать всегда следует начиная от светлых тонов и заканчивая темными. Самым светлым в нашем пейзаже является солнце, и мы начинаем рисовать с него. Кроме солнца, самые светлые места на картине это отражение солнца в воде и небо вокруг солнца.

После этого, мы рисуем общий фон, краской немного потемней. Небо, во время заката, принимает все цвета радуги. Некоторые из них, такие как красный или оранжевый, выражены ярко, но по мере того как цвет неба переходит в синий, он становится желтым и даже зеленым. Если рисовать закат снизу в верх, постепенно смешивая краску, начиная с красного и переходя в желтый, потом из желтого в голубой и синий, то мы естественным образом получим все цвета, которые есть на небе, при закате.

Старайтесь не рисовать все одинаковое одним цветом. Всегда смешивайте цвета, чтоб картина была живописной, но, при этом, следите, чтоб цвет не стал слишком грязным. У вас под рукой должна быть палитра, чтобы опробовать цвета.

Одновременно с этим, мы рисуем и море, потому что оно практически отражает небо и солнце, и в нем есть такие же цвета. Но, рисуя море, мы пока что сосредотачиваемся только на его светлых тонах.

После того как общий фон задан, рисуем на небе облака. Облака, как и небо, могут иметь разный оттенок.

Для того чтобы облака были объемными, надо разделить их на свет и тень. Сторону, обращенную к солнцу, надо оставить светлой, а противоположную сделать темней. Так же, можно затемнить некоторые участки неба, чтобы облака выделились сильней.

Затем переключаемся на море. В начале, надо выделить линию горизонта. Прямо под солнцем, море темнее, но ближе к краям, наоборот — небо с облаками темнее, чем солнце. Так как линия горизонта затекла лишней краской, ее надо размыть и вымокать кисточкой как губкой.

Середину моря мы так же оставляем светлой, а ближе к краям, сгущаем краски. Так получается отражение солнца в воде. Чтоб нарисовать волны, темную краску надо наносить отдельными мазками, чтоб между ними получались светлые промежутки. При этом, надо не забывать, что чем ближе, тем волны крупней. Мелкие волны в дали можно нарисовать хаотичными мазками, а волны вблизи лучше отметить более точно.

Пену волн у берега, мы оставим светлой.

Вместе с морем можно нарисовать и скалы. Скалы вдали должны быть немного светлее и размытей чем те, что ближе, чтоб картина выглядела естественней.

В принципе, пейзаж почти готов и осталось только прорисовать мелкие детали, переходы от света к тени на волнах и скалах. Акварелью это можно делать, как нанося краску, так и размывая ее.

Не забываем, так же, очень важное правило в живописи – надо вовремя остановиться, чтобы все не испортить.

Вот и все, сушите кисточки.

Удачи!

Поделись в соц. сетях:

Рекомендуем к прочтению:

Как просто нарисовать пейзаж акварелью. Поэтапно. Начинающим.

Как нарисовать космос акварелью. Для начинающих. Поэтапно.

Как акварелью нарисовать цветы. Поэтапно. Начинающим.

Мастер-класс по технике акварели. В теплых тонах «Закат»

Открытое занятие по живописи

в младшей группе

(1 класс)

Тема: Мастер-класс по технике акварели. В теплых тонах «Закат»

 

Задание: Выполнить пейзаж в теплой цветовой гамме

 

Цель занятия: Познакомить с элементарными навыками техники живописи акварелью, заключающимися в одном из приемов – последовательном наложении слоев красок и плавного перехода одного цвета  другой. Научить представлению учащихся о пространстве, и способах его передачи в работе.

 

Задачи занятия:

1. учить детей любить свою малую родину посредством художественного творчества
2. закрепить знания, умения, навыки учащихся, расширить представление об окружающем
3. развивать коммуникативные качества детей
4. воспитывать устойчивый интерес к изобразительной деятельности  

         

Формы и методы работы: объяснительно-иллюстративный,

 фронтальная и индивидуальная.

 

Форма проведения: групповая     

 

 Материалы и инструменты:

• Краски акварельные
• Кисти
• Образцы детских работ
• Репродукции пейзажа в теплой  гамме
• Листы бумаги для акварели
• Банки для воды
• Палитры                              

 

План занятия:

1. Организация начала занятия
2. Беседа. Просмотр репродукций художников пейзажистов
3. Выполнение работы
4. Просмотр работ. Подведение итогов

 

 

Ход урока

1. Организация начала занятия.

Здравствуйте, ребята. Работать будем акварелью. Проверьте, все ли подготовлено у нас для работы.

 

2. Беседа

Давайте подумаем и ответим,  какие цвета мы называем теплыми? (желтый, оранжевый, красный). Правильно, цвета, которые напоминают нам солнце, огонь. Сейчас я покажу вам пейзажи, выполненные художниками. Мы видим закаты на море, на реке, озере, силуэты домов, разных деревьев и кустарников, камышей, травы, горы и скалы, лодочки и парусники…, силуэты людей. На ярком фоне силуэтные рисунки очень контрастные. Сейчас мы вместе разберем последовательность создания вот такого пейзажа в теплой цветовой гамме, а затем каждый из вас создаст свой «закат»

 

3. Выполнение заката в теплой цветовой гамме .

Готовы? Начинаем работу.

Сначала надо намочить бумагу. Напитаем ее водой.

Следующий этап – акварельный.  Лист тонируем теплым цветом – желтой краской, чтобы у нас была возможность работать лессировкой, то есть тонкими прозрачными мазками 

(напитываем бумагу водой, тонируем).

Ближе к краям бумаги  в желтый цвет вливаем оранжевый, а в оранжевый, красный. Получился плавный переход (центр желтый, а края красные) теперь нужно хорошо высушить фон и при помощи теплых тонов наносим силуэтные изображения:

1 Задний план ;линия горизонта, рисуем деревья, горы

2 Первый план: берега, камни, трава

3 Прорисовываем силуэтные изображения деревьев, пальм, парусника и т.д. 4 Белым цветом рисуем диск заходящего солнца и солнечную дорожку на воде.

 

4. Просмотр работ.

Молодцы. Пейзажи закатов получились замечательные. Анализ выполненных детских рисунок

(устраивается просмотр работ)

 

Ожидаемый результат

реализация каждым ребенком собственного замысла рисунка;
воспитание устойчивого интереса к изобразительной деятельности;
формирование у детей нравственных качеств: любовь к Родине, бережное отношение природе

 

 

 

 

ВЫСТАВКА РАБОТ

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Просмотр содержимого документа
«Мастер-класс по технике акварели. В теплых тонах «Закат» »

Открытое занятие по живописи в младшей группе

(1 класс)

Тема: Мастер-класс по технике акварели. В теплых тонах «Закат»

Задание: Выполнить пейзаж в теплой цветовой гамме

Цель занятия: Познакомить с элементарными навыками техники живописи акварелью, заключающимися в одном из приемов – последовательном наложении слоев красок и плавного перехода одного цвета другой. Научить представлению учащихся о пространстве, и способах его передачи в работе.

Задачи занятия:

1. учить детей любить свою малую родину посредством художественного творчества

2. закрепить знания, умения, навыки учащихся, расширить представление об окружающем

3. развивать коммуникативные качества детей

4. воспитывать устойчивый интерес к изобразительной деятельности

Формы и методы работы: объяснительно-иллюстративный,

 фронтальная и индивидуальная.

Форма проведения: групповая     

Материалы и инструменты:

• Краски акварельные

• Кисти

• Образцы детских работ

• Репродукции пейзажа в теплой гамме

• Листы бумаги для акварели

• Банки для воды

• Палитры                              

План занятия:

1. Организация начала занятия

2. Беседа. Просмотр репродукций художников пейзажистов

3. Выполнение работы

4. Просмотр работ. Подведение итогов

Ход урока

1. Организация начала занятия.

Здравствуйте, ребята. Работать будем акварелью. Проверьте, все ли подготовлено у нас для работы.

2. Беседа

Давайте подумаем и ответим, какие цвета мы называем теплыми? (желтый, оранжевый, красный). Правильно, цвета, которые напоминают нам солнце, огонь. Сейчас я покажу вам пейзажи, выполненные художниками. Мы видим закаты на море, на реке, озере, силуэты домов, разных деревьев и кустарников, камышей, травы, горы и скалы, лодочки и парусники…, силуэты людей. На ярком фоне силуэтные рисунки очень контрастные. Сейчас мы вместе разберем последовательность создания вот такого пейзажа в теплой цветовой гамме, а затем каждый из вас создаст свой «закат»

3. Выполнение заката в теплой цветовой гамме .

Готовы? Начинаем работу.

Сначала надо намочить бумагу. Напитаем ее водой.

Следующий этап – акварельный. Лист тонируем теплым цветом – желтой краской, чтобы у нас была возможность работать лессировкой, то есть тонкими прозрачными мазками (напитываем бумагу водой, тонируем).

Ближе к краям бумаги в желтый цвет вливаем оранжевый, а в оранжевый, красный. Получился плавный переход (центр желтый, а края красные) теперь нужно хорошо высушить фон и при помощи теплых тонов наносим силуэтные изображения:

1 Задний план ;линия горизонта, рисуем деревья, горы

2 Первый план: берега, камни, трава

3 Прорисовываем силуэтные изображения деревьев, пальм, парусника и т. д. 4 Белым цветом рисуем диск заходящего солнца и солнечную дорожку на воде.

4. Просмотр работ.

Молодцы. Пейзажи закатов получились замечательные. Анализ выполненных детских рисунок

(устраивается просмотр работ)

Ожидаемый результат

реализация каждым ребенком собственного замысла рисунка;
воспитание устойчивого интереса к изобразительной деятельности;
формирование у детей нравственных качеств: любовь к Родине, бережное отношение природе

ВЫСТАВКА РАБОТ

Как нарисовать закат карандашом поэтапно

Закат – циклическое временное явление, когда солнце, наматывая круги вокруг планеты, залазит под землю на линии горизонта. Является противоположностью восходу, хотя процесс отличается разве что направлением. При этом солнце становится красным, как коммунисты на Марсе. Сегодня расскажу Вам как рисовать закат – то, что привлекает к себе поэтов, у которых закончились оригинальные идеи о любви и птицах. Много псевдо-трэшовых фильмов ужасов породили идею, будто с закатом приходят темные силы и прочая нечисть из глубин ада, но весь ад пришел на землю, когда вышла надмозговитая книжка Сумерки, и её экранизация в итоге. Классические вампиры из От заката до рассвета разрываются радугой. Кроме того, закат дает знать, что скоро всех ждет еще одна ночь за любимым монитором с бутербродами и поднятием самооценки на форумах для беременных. Что можно делать во время заката:

• Отдаться явлению, которое можно видеть каждый Божий день, но в силу того, что все заняты своими бренными проблемами, считать это чуть не восьмым чудом света, прихватить собой свою девушку или парня и поделится счастьем. Тогда вам наверняка перепадет да что-то.
• Представлять, что на самом деле небо красное, потому что журавли неудачно встретили пассажирский рейс самолета, и превратились в оттенок помидора. Делиться с ближним такими мечтами не стоит, так как скоро будете смотреть красные закаты в белых комнатах с белыми людьми в белых халатах.
• Начинать карьеру великого писателя, написав несколько жалких хоку или белых стихотворений, а-ля Красивой идее рифма не нужна, разместить её себе на страницу ВеКа и обязательно отправить всем живим душам в радиусе досягаемости. Выслушать много позитивных откликов, убедится, все они от противоположного пола и посвятить его своей кошке.

Будем рисовать пейзаж.

Как нарисовать закат карандашом поэтапно Шаг первый. В любом пейзаже сперва нужно провести линию горизонта. Сделав это, добавим маленькое заходящее солнце и силуэт корабля на воде. Шаг второй. Обрисуем каждый с нарисованных элементов, добавим отображение корабля на воде. Шаг третий. Сильно заштрихуем паруса, а так же произвольной волнистой линией нарисуем растущую траву на ближнем фоне. Шаг четвертый. Добавим больше маленьких волн на воду и отображения высокой травы. Удалим лишние линии ластиком. Больше красивых пейзажей ищите ниже в списке:

1. Рисуем зимний пейзаж;
2. Учимся рисовать большой город;
3. Интересный и загадочный лес;
4. Водопад;

Как нарисовать закат солнца на море поэтапно — Пошаговые уроки рисования

«Большая капля солнца задержалась на горизонте, а затем капала и исчезла, и над тем местом, куда оно ушло, было блестящее небо, и над местом ее падения висело разорванное облако, похожее на кровавую тряпку. И сумрак полз по небу с восточного горизонта, и тьма ползла по земле с востока ». Джон Стейнбек, Гроздья гнева

С научной точки зрения, закат описывает «ежедневное исчезновение Солнца под горизонтом в результате вращения Земли». В культурном отношении, однако, это частое явление имеет гораздо более глубокое значение.

Различные древние религии считали, что солнце — это бог, каждый день тянущийся по небу в большой небесной колеснице. Заход солнца указывал на прохождение бога через подземный мир.

Некоторые религии, такие как поклонение Амон-Ра в древнем Египте, включали в себя ритуалы, призванные пробудить или оживить солнце от его ежедневной смерти. Эта идея по-прежнему находит отклик в метафорическом применении «заката» к последним годам жизни.

Сегодня закаты часто фигурируют в произведениях искусства. Они также являются любимым предметом фотографии.

Пляжные закаты, такие как показанные в этом уроке рисования, используются для представления отпусков, отдыха, тропиков и достаточных денежных средств.

Хотите нарисовать свой собственный закат? Сделать это легко с помощью этого простого, пошагового руководства по рисованию.

Все, что вам нужно, это карандаш и лист бумаги. Вы также можете использовать цветные карандаши, цветные карандаши, маркеры или краски, чтобы ярко затенить законченный закат.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Ночное небо, Огонь и Лодка.

Пошаговые инструкции для рисования заката

1. Начните с рисования прямой горизонтальной линии. Эта линия называется линией горизонта. Горизонт — это точка, в которой земля или вода встречаются с небом.

2. Начните рисовать горные острова на одной стороне картины. Для этого нарисуйте изогнутую, неровную линию от края бумаги до середины линии горизонта.

3. Нарисуйте другой остров на противоположной стороне, снова используя изогнутую неровную линию.

4. Нарисуй солнце. Обведите круг, используя длинную изогнутую линию. Обратите внимание, что, поскольку солнце садится, часть его скрыта линией горизонта.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5. Нарисуйте отражение солнца на воде. Для этого нарисуйте серию прямых, изогнутых и зигзагообразных линий, чтобы затенить треугольник вверх ногами под солнцем.

6. Начните рисовать пальму, выходящую из одного из островов. Вытяните две изогнутые линии от острова через солнце, чтобы линии встретились в одной точке. Это формирует ствол дерева.

7. Нарисуйте листья или листья на пальме. От кончика ствола вытяните несколько коротких изогнутых линий попарно. Позвольте каждой паре встретиться в острой точке.

8. Нарисуйте листья или листья на пальме. От кончика ствола вытяните несколько коротких изогнутых линий попарно. Позвольте каждой паре встретиться в острой точке.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9. Добавьте окончательные детали к вашему рисунку. Нарисуйте изогнутые волнистые линии под углом через воду, чтобы обозначить волны. Нарисуйте несколько птиц, летящих по солнцу. Каждая птица может состоять из простой линии — изогнутой, свободно M-образной линии с точкой вниз. Эта линия служит простым отражением формы птицы в полете.

10. Раскрась свой закатный рисунок. Обратите внимание, что в нашем примере острова, деревья и птицы затенены солнцем. Наконец, не забудьте добавить в воду цвета заката, такие как желтый, розовый, фиолетовый и синий, что указывает на отражение неба.

Полное руководство по рисованию заката в одном изображении

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Закат на море»

«Закат на море». Мастер-класс по рисованию гуашью с детьми 6–7 лет

Лилия Сергеевна Бариева
«Закат на море». Мастер-класс по рисованию гуашью с детьми 6–7 лет

«Закат на море». Мастер-класс по рисованию гуашью с детьми 6-7 лет.

Должность: педагог дополнительного образования.

Место работы: Государственное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования Республики Марий Эл «Дворец творчества детей и молодежи» г. Йошкар-Ола.

Целевая аудитория: родители, педагоги дополнительного образования, воспитатели, учителя.

Назначение мастер-класса: изготовление подарка, украшение интерьера, создание пейзажа для тематической выставки.

Цель: презентация опыта работы педагога дополнительного образования с целью популяризации совместной детско-взрослой творческой деятельности.

Задачи:

Способствовать проведению досуга родителей и детей в творческой созидательной форме.

Развивать умение детей рисовать в технике многослойной живописи.

Развивать умение выстраивать изображение с учетом пространства листа. Развивать умение использовать цвет с целью передачи оттенков и художественной выразительности изображения.

Развивать умение использовать некоторые приемы изображения перспективы.

Развивать координацию руки и глаза.

Воспитывать аккуратность в работе, терпение, самоконтроль.

Материалы и оборудование:

бумага для акварели А3 формат,

ёмкость с водой,

кисть плоская №22 /щетина/,

кисть круглая №3 /синтетика/,

простой карандаш, стиральная резинка,

Пошаговое создание картины

Идеи для написания пейзажа можно найти в интернете. Можно сделать фотографию самостоятельно. Тогда картина будет пробуждать воспоминания о поездке к морю.

В данной работе за основу взята картина Дмитрия Рыбина.

Лист бумаги разместим горизонтально. Чуть ниже середины проведем линию горизонта. Можно простым карандашом, а можно сразу краской. Слева наметим заходящее солнце. В нижней части, примерно, на толщину пальца, обозначим линию берега с небольшим холмиком.

Стеком выкладываем в палитру желтую и красную гуашь. Смешиваем. Получаем оранжевый. Закрашиваем небо широкими горизонтальными движениями слева направо и справа налево кистью № 22.

Выкладываем в палитру желтую гуашь. И закрашиваем море.

Выкладываем белую гуашь. Кистью № 3 рисуем расходящиеся от солнца лучи. Рисуем прерывисто. Длинненькими мазками! При необходимости, подправим солнце.

Добавляем красные лучи. Красные мазки добавляем в море.

Кроме красных мазков, в море добавляем оранжевый, тёмно-зелёный и желтовато-зеленоватый цвета.

Белой краской кистью №3 рисуем отражение солнца в воде.

Для получения коричневого цвета смешиваем красный и зеленый. Красного выкладываем больше, чем зеленого. Закрашиваем полоску берега.

На холмике рисуем дерево. Стараемся сделать плавный переход от холма к стволу. Помним про макушку дерева.

Рисуем одномачтовые парусные суда. Ближе к берегу – парусник большего размера. Он слева. Дальше от берега – парусник меньше.

Для парусов используем белую и бледно сиреневую краски. А для корпуса корабля — желтовато-зеленоватый. Рисуем отражение кораблей и парусов в воде. Темно-зеленым сделаем тень на корпусе парусника.

Темно-зеленой краской приемом «примакивание» рисуем листья.

Добавляем желтовато-зеленоватые листья.

Легкими движениями кисточки снизу вверх рисуем желтовато-зеленоватую травку.

Добавляем темно-зеленые травинки. Траву рисуем в разных направлениях. И разной высоты. Если очень захочется, то травку добавим. Чтобы была густая, сочная. На этом можно и остановиться, закончить картину.

Но мы решили нарисовать мелкие цветочки в траве. Беленькие, желтенькие и красненькие.

Используем кончик кисточки! На фото показано крупно.

Теперь пейзаж готов! Радостный оранжевый, сияющее солнце, парусники и цветочки точками вызвали множество положительных эмоций у воспитанников.

Картина Амины Мингазовой, 7 лет уже на выставке.

Желаю творческих успехов!

Дмитрий Рыбин. Золотой восход. http://www.mega-grad.ru/uimg/19143/zakat-tree-aa111.jpg

Мастер-класс «А рыбы в море плавают вот так!» Композиция из природных материалов и ниток на морскую тему «А рыбы в море плавают вот так, Волна морская двигается в такт, Жемчужина, что в ракушке живет, Вместе с нами песенку поет!» Морская.

Рисуем боровик гуашью поэтапно. Мастер-класс с пошаговым фото Рисуем боровик гуашью поэтапно. Мастер класс для всех, кто хочет научиться рисовать гриб боровик гуашью. Цель мастер класса: научиться рисовать.

Конспект по рисованию гуашью и кистью для детей подготовительной группы «Городецкая роспись» Конспект по рисованию гуашью и кистью для детей подготовительной группы на тему Городецкой росписи «Цветы и птицы» Цель: Продолжать знакомство.

Конспект занятия по рисованию гуашью методом тычка жесткой полусухой кистью в средней группе «Зайка серенький» Цель. Упражнять в нетрадиционном способе рисования кистью. Закрепить умение равномерно наносить тычки на всю поверхность предмета. Развивать.

Макет «Море». Мастер-класс Продолжаем пополнять наглядными пособиями свой «Центр природы». Для изготовления макета «Море» нам понадобятся: — Лист плотного картона.

Мастер-класс по изготовлению композиции «Я люблю море» Хочу представить на Ваш суд мастер-класс «Я люблю море». Сейчас в детских садах почти не осталось живых уголков. Как раньше было здорово.

Мастер-класс «Рисуем гуашью зимние пейзажи с дошколятами» i]Уважаемые коллеги, всем доброго времени суток. Совсем недавно познакомилась с «Мастер – классом для воспитателей, преподавателей ДШИ,.

Источник: www.maam.ru

Пейзаж: поэтапное рисование детям

Как нарисовать пейзаж, с чего начать его рисование детям, давайте нарисуем пейзаж сами. Посмотрим примеры как нарисовать пейзажи, карандашом и красками. Перед вами представлено поэтапное рисование летнего, осеннего и зимнего пейзажей.

Летний пейзаж карандашом поэтапно

1. Обозначается линия горизонта.
2. Над ней рисуем солнышко и облака.
3. На переднем плане с одной стороны листа разместим изогнутые линии это будут стволы будущих деревьев.
4. Теперь дорисовываем ветви к стволам.

5. Стволы готовы, теперь рисуем кроны деревьям, они рисуются почти также как тучки. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето.
Не забывайте ластиком подтирать лишние линии.
6. Теперь рисуем с другой стороны домик. Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.
7. На домике можно прорисовать трубу на крыше, а также нарисуем крышу коридора.
8. Продолжаем оформлять дом рисуем: дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираем, чтобы они не отвлекали от основной картинки.

9. От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки. Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

10 Вот и готов наш летний пейзаж, нарисованный карандашом, теперь пожеланию можете раскрасить его.

Учимся рисовать гуашью пейзаж поэтапно

Для выполнения осеннего пейзажа нам понадобится: гуашь, бумага для акварели, кисти, простой карандаш, кусочки газетной бумаги, пластиковая досочка или плоская палитра.

1. Намечаем карандашом линию горизонта и берега.
2. Тонируем небо от тёмного к светлому до линии горизонта, путём добавления в голубой цвет белой гуаши.

3. Светлой охрой с тёмно-жёлтым, закрашиваем дальний берег.
4. Светлой охрой, с добавлением тёмно-коричневого, прокрываем ближний берег.

5. Белым, с добавлением голубого, зелёного и коричневого, покрываем воду. Ближе к берегам делаем потемнее.
6. При помощи кусочка смятой газеты печатаем облака.

7. Должно получиться как на картинке.
8. На дальнем плане рисуем полусухой кистью мазками, разными оттенками зелёного, ёлочки.

9. Кусочком газеты печатаем кусты на дальнем плане тёмно-жёлтым с охрой и крону дерева справа (большого кустарника) охрой, с добавлением красного и желтого. Здесь цвета можно использовать по желанию. Чтобы соответствовали цветам осенней листвы.
10. Тонкой кистью прорисовываем веточки дерева (большого кустарника) и кустика слева на первом плане. На кустике небольшими мазочками намечаем листву.

11. Светло-серым рисуем стволы берёз и тёмно-серым ветки тонкой кистью и пятна на стволах. Добавляем при желании маленькие ёлочки на одном из берегов.
12. Снова кусочком газеты жёлтой краской, с добавлением белого, печатаем аккуратно крону берёз и жёлтым, с добавлением охры, траву на первом и дальнем планах.

13. Добавляем цвет потемнее(тёмно-коричневый) и печатаем траву под деревьями и кустарниками
14. Тонкой кистью рисуем веточки кустов, травинки на переднем плане

Рисуем зимний пейзаж карандашом и красками

1. Вначале карандашом на середине листа наметим очертания одной елочки и одного домика. Елочка будет широкой, разлапистой.
2. А теперь добавим по бокам еще два домика и еще одну елочку. У домиков будут характерные для многих деревень треугольные крыши.

3. Добавим еще елочек и немного забора.
4. Теперь по наброску выполним рисунок красками. Елки будут сочно-зеленого оттенка, домики будут отдавать теплым оттенком некрашеного дерева, а снег будет чуть отливать голубизной. Чтобы картина смотрелась живой, усадим на забор трех птичек.

Источник: skazkisameli.ru

Рисуем с детьми первые цветы акварелью в технике «по-сырому»

Акварелью хоть раз рисовал любой ребёнок, она часто кажется сложной, но мы хотим показать, как рисовать легко и с удовольствием. Творчество объединяет взрослых и детей. Попробуйте технику «по-сырому» — это необычный процесс, который приведёт в восхищение и восторг не только малышей, но и взрослых. Эта техника быстро и эффективно знакомит ребёнка с акварелью как с водной краской. Но самое главное, что процесс рисования по-сырому — самый благотворный из всех творческих техник. Он снимает напряжение, успокаивает, когда видишь удивительные движения акварели по мокрой бумаге. Включается фантазия, когда находишь образы в диковинных разводах краски.

А чтоб было еще интереснее, добавим в работу пучки ватных палочек.

1. Нам потребуется:

— кисточка плоская №30;

2. Берем большую кисточку, смачиваем водой лист.

3. Берем маленькую кисточку и быстрыми движениями рисуем вазу синей краской.

4. Далее из ватных палочек делаем небольшой пучок.

5. С помощью пучка макаем в красную краску и тоточным движением рисуем цветочки (делаем все быстро чтоб не высохла бумага).

6. Добавляем желтый.

7. Берем чистый, небольшой пучок ватных палочек.

8. Смешиваем на палитре красный и синий и с помощью ватных палочек оттеняем цветочки.

9. Далее рисуем зелень. Берем небольшой, чистый пучок ватных палочек. Макаем в зеленую краску. И так же тоточным движением рисуем зелень.

10. Берем одну ватную палочки, макаем ее в воду. Далее в красную краску. И местами тоточными движением оттеняем наш букет.

11. Берем тоненькую кисточку.

12. Синей краской немного оттеняем нашу вазу.

13. Смешиваем на палитре синий с зеленым.

14. И с одной стороны вазочки делаем темнее. Так вы создадим объем.

15. Берем темно-синию краску и добавляем в наши цветы.

16. Смешиваем синий с красным. И оттеняем наши красные цветочки, которые мы наносили с помощью ватных палочек.

17. В наш букет добавляем оранжевый. Аккуратно, кое-где, как показано на картинке.

18. С помощью темно-зеленого оттеняем нашу зелень. Так же можно смешать зеленый с коричневы. Получится приятно болотный цвет.

19. Немного добавим контраста в наш букет. Для этого не сильно смачиваем кисточку в воде и смешиваем темно-синий с красным. И кое-где, немного оттеняем наши цветы.

20. Далее с помощью лиловой краски, немного оттеняем стол, на котором стоит ваза с цветами.

21. Наши первые цветы акварелью в технике «по-сырому» готовы!

Источник: www.livemaster.ru

Рисование для детей 3-4 года

В этой статье мы хотим рассказать о рисовании с детьми от трех до четырех лет. О чем нужно помнить, когда занимаешься с детьми рисованием? Как сделать занятие веселым и увлекательным? Как и чем можно рисовать?

Рисование для детей 3-4 года

Как организовать урок рисования для детей 3-4 лет?

• Продумайте занятие. Проиграйте в уме всю последовательность того, что вы и ребенок будете делать. Запаситесь влажными салфетками, тряпочками, чтобы в случае необходимости они были под рукой.
• Сделайте пример того, что должно получиться в результате занятия. Это может очень облегчить объяснение материала.
• Возьмите куклу, животное или героя мультфильма и проведите занятие с его помощью. Дети с удовольствием будут поддерживать кукольного учителя и помогать ему.
• Продумайте, какие фотографии, картинки, видео и аудио материалы вы можете использовать на занятии. Это сделает ваш урок веселым и интересным.

Лучшие техники рисования в 3-4 года

Давайте рассмотрим некоторые техники рисования для детей 3-4 лет.

Как и чем рисовать?

Смысл этой техники в том, чтобы закрасить какую-либо область, не вылезая за границы рисунка. Штриховки лучше делать карандашом или ручкой.

Предложите ребенку раскрасить зайчика в серый цвет.

Лисичку раскрашиваем в рыжий.

Закраска похожа на штриховку, но выполнятся красками. Смысл тот же – закрасить определенную область. Например, очень интересно нарисовать разноцветные круги с помощью пластиковых стаканчиков, а потом раскрасить их в подходящий цвет.

Прямые, волнистые, прерывающиеся, по спирали и т.д. Вот пример того, как можно нарисовать разными линиями небо, травку и солнышко.

рисунок линиями небо и трава

рисунок линиями солнце

Это одна из первых техник, которые осваивают дети и наиболее любимая. Детки могут рисовать этой техникой песок, дождик, снег, мух и др. Например, можно украсить точками ананас с помощью кисточки.

Точечный рисунок ананас

Или нарисовать клевер ватными палочками.

Рисунок ватными палочками

Брызги и кляксы

Если обычно за брызги и кляксы считается чем-то не аккуратными, то в этой технике все как раз наоборот. Вот пример красивой бабочки из кляксы. Мы нанесли кляксу разными красками на бумагу, а потом просто сложили ее вдвое. Однако, чтобы получился узор бабочки, надо немного потренироваться в нанесении краски.

Бабочка из кляксы

А вот такого монстра можно сделать, если нанести краску с большим количеством воды на лист бумаги, а затем подуть на капли краски в трубочку. Под давлением воздуха капля потечет, оставляя след на листе бумаги.

Монстр из кляксы

Интересная картина-размазня получается, если нанести пальчиковые краски или гуашь на лист бумаги.

Потом прижимаем их прозрачной пленкой.

Надавливая на краски пленкой, можно увидеть, как краски растекаются и смешиваются. А в результате у нас получается интересный узор!

Рисунок из размазанных красок

Акварель поверх рисунка из мелка

Смысл техники в том, чтобы нарисовать рисунок белым восковым мелком или свечой на белой бумаге. Его видно не будет. Затем, когда сверху наноситься слой акварели, то рисунок начинает волшебным образом «проявляться».

Малышам наверняка будет под силу нарисовать горизонтальными линиями дождик.

Рисунок мелками «Дождь»

Настоящее чудо, когда нарисованные мелком спиральки начнут проявляться .

Рисунок мелками «Спиральки»

Можно таким же образом нарисовать рыбок, а затем вырезать их.

Рисунок мелками «Рыбки»

Печати и штампы как техника рисования

Смысл техники в том, что рисунок на лист бумаги наноситься не кисточкой, а печатью. Давайте посмотрим из чего можно сделать печать для ребенка: Изумительный цветок может получиться, если для его нанесения будут использоваться сложенные листья сельдерея.

Из отпечатка сельдерея получается очень красивая роза.

Из картошки можно вырезать удобный штамп, например, в форме листочка.

Штамп из картошки

Природа сама подсказывает нам идеи. Если нанести на веточку цветной капусты зеленую и коричневую краски, то отпечаток цветной капусты очень похож на раскидистое дерево.

Дерево из цветной капусты

Штамп с помощью губки для мытья посуды. Для этого обмакиваем губку в краску и наносим рисунок на бумагу.

Осенний рисунок губкой

Отпечаток резинового мячика с колючками. Так же, как и при работе с губкой, опускаем мячик в краску и проводим им по листу бумаги, получая забавный точечный отпечаток.

Рисунок резиновым ежиком

Оживить наш рисунок помогут ротик, глазки и ушки из бумаги.

Рисунки пальчиками

Пальчиками можно наносить точки, линии, замазывать определенную область. Вот мы украсили точечными движениями осеннее дерево.

Осенний рисунок пальчиками

Пальчиками краску можно просто размазывать, заполняя выбранный контур.

Рисунок из отпечатка ручки

Смысл техники в том, чтобы из отпечатка ручки сделать удивительную картину, добавив к отпечатку несколько дополнительных штрихов. Например, мы можем сделать зеленые отпечатки и дорисовать к ним оранжевые прямоугольники – получиться морковка.

Рисунок из отпечатков «Морковка»

Или же приклеить к отпечатку игрушечные глазки и дорисовать ротик – получается настоящая золотая рыбка.

Рисунок из отпечатка «Рыбка»

Очень трогательная картинка, нарисованная ладошками и пальчиками «гнездо». Детки смогут нарисовать птичек, а так же узнать с какой любовью мама-птица высиживает яички и кормит своих деток.

Рисунок ладошками и руками «гнездо»

Очень интересный способ рисования – это рисовать что-нибудь объемное на большом плакате или обратной стороне ненужных обоев. Так можно выполнить групповую работу.

Мы рассмотрели несколько техник рисования для детей в возрасте от 3 до 4 лет. Однако, все может пойти не так. Может разлиться краска, перевернуться вода, испачкаться одежда. Постарайтесь не расстраиваться и не расстраивать ребенка. Верьте – в следующий раз все обязательно получиться! Многое просто приходит с опытом.

Посмотрите, как можно нарисовать с ребенком ежика:

Источник: montessoriself.ru

---

Поделиться новостью в соцсетях

 

Об авторе: Светлана Игоревна « Предыдущая запись Следующая запись »

Как нарисовать акварельный закат для начинающих

Урок рисования акварельным закатом

Сегодня мы научимся рисовать закат акварелью.

В прошлом месяце мы начали больше узнавать о теории цвета для художников. И в этом месяце мы сосредоточимся на том, чтобы узнать больше об акварельной живописи

.

Я люблю рисовать эти картины, и их очень просто сделать. Как и в любом другом деле, чем больше вы тренируетесь, тем лучше у вас получается. Но с этими картинами с самого начала можно добиться хороших результатов.

Посетите Artists Network, если вас интересует другой стиль акварельных закатов. У них есть интересное, но не слишком длинное видео.

Для создания красивых закатов нужны две вещи: качественная бумага и хороший набор красок. Конечно, вам нужно немного больше. Но эти два предмета для рисования будут иметь огромное значение в том, как будут выглядеть ваши готовые картины.

Итак, давайте взглянем на полный список расходных материалов, которые вам понадобятся. В этот список вошли все материалы, которые я использовал для картин в примерах.

* Некоторые ссылки в этом сообщении могут быть партнерскими. Это означает, что я получаю небольшие комиссионные за покупки, сделанные по этим ссылкам, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Список художественных принадлежностей

Акварель Prima Tropicals

Если вы ищете набор ярких и ярких цветов, вы не ошибетесь с Prima Tropicals. Я недавно начал использовать эти краски и мне они очень нравятся.

Вы можете прочитать полный обзор в обзоре акварели Prima Tropicals.

На протяжении этого урока я буду указывать на конкретные цвета, которые использовались. Это будут цвета, которые входят в этот набор красок.

Подготовка к работе, чтобы нарисовать акварельный закат

Если вы следите за моим блогом, то уже знаете, что я много работаю над коллекционными картами художников. Поэтому я начал с того, что разрезал акварельную бумагу на кусочки размера ATC с помощью бумажного триммера. Вы можете узнать о них больше на странице Как сделать коллекционные карточки художников (ATC).

Это означает, что мои картины будут проданы другим художникам в обмен на некоторые из их работ. В основном потому, что это делает получение почты интересным.

На самом деле не имеет значения, какой размер бумаги вы используете. Определить это поможет то, что вы планируете делать со своей картиной, когда она будет закончена.

Начните с приклеивания бумаги к жесткой доске. Это предотвратит скручивание бумаги при намокании.

Вы можете использовать практически любую ленту.Я использую обычный малярный скотч и сначала приклеиваю его к штанине, чтобы собрать волокна, чтобы не повредить бумагу при снятии.

Как нарисовать закат акварелью — техника «мокрый по мокрому»

Прежде чем вы начнете рисовать, вам нужно выяснить, какие цвета вы хотите использовать. Выбирая цвета, лучше ярче. Вот почему я люблю использовать Prima Tropicals.

В конце концов, никто не хочет смотреть на унылый закат.

В этом уроке используются следующие цвета: 20 — тростник, 19 — питайя, 21 — ананас, 17 — гибискус и 14 — кокос.

Начните с рисования верхней части неба цветом # 20 — Reef. Переместите краску немного дальше, чем вы думаете, чтобы вы могли смешать ее со следующим цветом.

Сначала он может быть темнее сверху, а затем постепенно переходить в более светлый оттенок.

Используя # 19 — Pitaya, нарисуйте следующую часть вашего неба. Пусть он смешается с цветом рифа. И снова, уменьшайте цвет по мере продвижения вниз по бумаге.

Затем мы использовали № 21 — Ананас и смешали его с питайей.

После того, как вы нарисуете основные цвета своего акварельного заката, вы можете вернуться и добавить или удалить краску там, где это необходимо.

Чтобы удалить нежелательные пятна акварели, просто промокните это место бумажным полотенцем.

Можно затемнить области, добавив больше краски.

Мокрый слой по мокрому

После того, как ваш первый слой полностью высохнет, вы можете вернуться и затемнить любые области, которые требуют дополнительной краски.

Мы использовали № 17 — Гибискус и № 14 — Кокос на втором слое, чтобы добавить некоторые вариации цвета.

Продолжайте работать над закатом, пока не будете довольны своими цветами и тем, как он выглядит.

Не забывайте промывать кисть чистой водой, чтобы смягчить края.

Акварельный закат с деревьями

После того, как вы нарисовали акварельный закат и он полностью высох, самое время добавить передний план.

У вас есть много вариантов для вашего переднего плана, и что вы добавляете к закату, зависит от вас. Деревья, здания, качели, заборы и лошади отлично смотрятся с акварельными картинами заката.

Я люблю пальмы, вот что я сделал для этого примера. Вы можете рисовать краской на переднем плане или использовать ручку.

Я решил использовать черную ручку-кисть. Эти ручки часто используются в моих работах.

Если вы хотите нарисовать пальмы, но вам нужна помощь, взгляните на статью Как рисовать пальмы.

Когда вы закончите с передним планом, ваш акварельный закат готов. Если вы сделали свою на коллекционных картах художников, просто заполните обратную сторону и обменяйте ее кому-нибудь.

Повторение — лучший способ улучшить свои художественные навыки. Выполнение акварельных закатов на коллекционных карточках художников поможет вам немного быстрее стать лучше. Чем больше вы сделаете, тем лучше вы получите. Выполнение 7-дневного художественного задания — идеальный способ по-настоящему хорошо рисовать акварельные закаты или что-то еще.

Получите БЕСПЛАТНОЕ руководство по испытаниям в искусстве

Как нарисовать акварельный закат для начинающих

Спасибо, что заглянули сегодня и нарисовали акварельные закаты вместе с нами.Я надеюсь, что у вас был хороший визит, и вы чувствуете вдохновение. Чтобы получить более простые методы рисования акварелью, попробуйте «Как нарисовать акварельную галактику».

И не забудьте захватить себе набор Prima Tropicals, если у вас его еще нет.

Другие уроки рисования, похожие на акварельные закаты

Рошанда — блогер по художественному образованию, цель которой — обучать и поощрять как можно больше начинающих художников с помощью своего блога. Узнайте больше о ней на странице «Обо мне» и свяжитесь с ней в Facebook, Twitter и Instagram.

Закат над водой Рисование: Простое руководство по акварели

Поделиться — это забота!

Этот закат над водой идеально подходит для людей, которые хотят научиться рисовать акварелью! Следуйте пошаговому руководству и изучите основные акварельные техники, чтобы создать эту простую картину.

Возможно, вам понравится эта простая картина галактики.

Этот пост содержит партнерские ссылки. Приобретая товар по партнерской ссылке, я получаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Закат над водой Картина

Я использую свой дорожный набор Winsor and Newton Cotman акварельных красок для этой картины, потому что хочу, чтобы он был доступен для начинающих художников. Даже если у вас нет этого набора, у вас может быть аналогичный с ограниченным количеством цветов.

Требуется припасов:

Советы по рисованию закатов

• Большинство пейзажей выглядят лучше всего, когда они разделены на 3 части.
• Закаты могут иметь 1/3 неба или 1/3 воды.Когда на картине больше неба, она кажется более открытой и воздушной. Это также ближе к тому, как это выглядело бы, если бы вы стояли на берегу. Если у вас больше воды, похоже, вы где-то в воде.
• Линия горизонта должна начинаться с более светлого цвета и переходить к более темному цвету. Например, этот закат начинается с желтого и постепенно переходит в красный. Он также может начинаться с бледно-розового и переходить к темно-розовому или пурпурному.
• Работайте слоями, чтобы придать картине глубину.
• Если линия или деталь слишком сильны, их можно растушевать влажной кистью. Несколько раз перебирала волны, чтобы сделать их мягче.
• Заклейте картину малярной лентой для достижения наилучшего результата.
• Ошибки можно удалить бумажным полотенцем.

Возможно, вас заинтересует эта цветовая палитра заката для Procreate.

Как смешивать серый

Смешав синий ультрамарин и жженую умбру, вы получите серый цвет. Для более темного цвета используйте воду для писем.

Как смешивать фиолетовый

Смешайте ализарин малиновый (или холодный красный) с синим ультрамарином, чтобы получился пурпурный. (Узнайте больше о смешивании фиолетового здесь.)

Выход: 1

Время активности: 25 минут

Дополнительное время: 10 минут

Общее время: 35 минут

Сложность: Легкий

Оценочная стоимость: 5 долларов США

Материалы

• Акварельная краска
• Акварельная бумага

Банкноты

Используйте бумажное полотенце, чтобы удалить ошибки.

Рекомендуемые товары

Как партнер Amazon и участник других партнерских программ, я зарабатываю на соответствующих покупках.

• ARTEZA 9×12 дюймов, блокнот для акварели Expert, упаковка из 2 шт., 64 листа (140 фунтов / 300 г / м2), бумага холодного отжима, бескислотная бумага, 32 листа каждый, идеально подходит для акварельной техники и смешанной техники

• Набор акварельных красок Winsor & Newton Cotman Plus, набор из 12, половинные банки

• Кисть Princeton Artist Brush Neptune, Кисти для акварели, серия 4750, гусиное синтетическое волокно, размер 6

Вы сделали этот проект?

Пожалуйста, оставьте комментарий в блоге или поделитесь фото на Pinterest

Возможно вам понравится:

Пин на потом!

Как рисовать акварелью закатное небо с силуэтами

Следуйте инструкциям в этом пошаговом руководстве, где Стив Керл демонстрирует, как рисовать акварелью красочное закатное небо с силуэтами из его воображения.Эталонное изображение не требуется! Хотите посмотреть видео версию? Это руководство также доступно членам нашего Университета акварели.

Используемые материалы:

• Лист акварельной бумаги холодного отжима Arches (140 фунтов, размер 6 ″ x 9 ″)
• Карандаш HB или 2B
• Ластик с замесом
• Палитра для акварельных красок
• Емкость с водой
• Полотенце или тряпка для кисти на
• Салфетка или бумажное полотенце

Краски (акварельные краски Гольбейна)

• Желтый кадмий светлый
• Ореолин
• Кадмий желтый Оранжевый
• Кадмий красный Темный
• Перманентный Opera
• Ultramarine Deep
• Cobalt Blue
• Cerulean Blue
• Peacock Blue
• Payne’s Grey
• Нейтральный оттенок

Кисти

• Silver Brush Black Velvet: Ширина кошачьего языка
17 Серия Warwick: круглая кисть из соболя (размер 12)
• Серия Stratford & York Warwick: круглая кисть из соболя (размер 8) 9 0176

---

Шаг 1. Сделайте легкий набросок перед рисованием акварелью

Прежде чем вы начнете, проще увидеть тропический закат в реальном времени или, по крайней мере, получить эталонное изображение хорошего качества для изучения и рисования.Но вы всегда можете дать волю своему воображению и нарисовать все, что захотите!

Начните с легкого рисования рамки вокруг области, в которой вы будете рисовать, затем карандашом обведите контур пальм, линию горизонта и солнце. Пейзаж поможет определить небо, в то время как солнце определит «горячую точку» (то есть источник света) вашей картины.

---

Шаг 2: Использование техники «мокрый по мокрому»

Намочите небо чистой водой и щеткой для кошачьего языка.Вы можете провести кистью по пальмам и намочить бумагу до линии горизонта. Пока бумага еще влажная, вы можете использовать технику «мокрый по мокрому», используя кисть размера 12, чтобы собрать немного желтого кадмия и ауреолина, а затем капнуть влажную краску на влажную бумагу. Начните с области над линией горизонта, рисуйте горизонтальными мазками, следя за тем, чтобы мазки не были слишком регулярными. Оставьте солнце неокрашенным, чтобы бумага оставалась белой и была самым ярким пятном на картине.

---

Шаг 3: Выбор начальных цветов для вашего заката

По мере того, как вы рисуете вверх, вы будете закрашивать спектр цветов от желтого до синего.Чтобы получить плавный переход цвета при сохранении яркости заката, никогда не смешивайте дополнительные цвета (например, синий и оранжевый) при использовании техники мокрого по мокрому, так как это приведет к тому, что краска превратится в мутно-серый.

После того, как покрасите желтым цветом примерно на 2 дюйма, добавьте немного желто-оранжевого кадмия. Затем добавьте немного Cadmium Red Deep, рисуя вверх. Вы можете разбить любые слишком обычные горизонтальные мазки, добавив несколько красных мазков в желтую область.

---

Шаг 4: Добавление цветов к закату

Чтобы перейти от красного к синему, смешайте несколько холодных красных (Alizarin Crimson и Opera) с теплым красным (Cadmium Red Deep). Поскольку более холодные красные имеют легкий синий оттенок, позже будет легче перейти к синему. Добавьте эти красные оттенки к закату, разбивая любые регулярные линии так же, как и раньше. Если бумага начинает сохнуть, смажьте ее щеточкой для кошачьего языка и чистой водой.

Когда вы нарисуете участок холодных красных оттенков, смешайте Ultramarine Deep blue с Alizarin Crimson на своей палитре, чтобы получить сильный фиолетовый, затем смешайте его с областью над красным.Поскольку фиолетовый содержит синий цвет, избегайте оранжевой области при добавлении нескольких неправильных линий.

---

Шаг 5: Игра с цветами

По мере приближения к верхнему краю картины смешайте больше Ultramarine Deep и Cobalt Blue, чтобы получить больше глубокого синего оттенка. Растопите его до пурпурной части, позволяя некоторым сместиться в красную зону, избегая при этом оранжевой зоны. Вы также можете наклонить бумагу и использовать силу тяжести, чтобы смешать цвета еще больше.

Для верхней части смешайте Cerulean, Peacock и Cobalt Blue и смешайте с небом.При желании добавьте немного синего в фиолетовую и / или красную область, при необходимости снова разбив все обычные горизонтальные линии.

---

Шаг 6: Последние штрихи для неба

Добавьте завершающие штрихи на закат и смягчите края вокруг солнца с помощью кисти размера 8 и чистой воды. Убедитесь, что солнце не идеально круглое, иначе оно будет выглядеть неестественно. Прежде чем рисовать воду, очистите палитру, чтобы случайно не смешать синий с желтыми или красными.

---

Шаг 7: Как нарисовать воду

Чтобы нарисовать воду, используйте те же цвета, что и закат, но наоборот, поскольку вода действует как зеркальное отображение неба. Опять же, начните с линии горизонта сначала с желтого и оранжевого цветов, избегая области непосредственно под солнцем. Сделайте зигзагообразно краску, чтобы создать эффект ряби на водянистой поверхности, а когда желтые и оранжевые области будут готовы, добавьте Cadmium Red Deep, а затем Alizarin Crimson, как раньше. Поскольку акватория меньше неба, каждая цветная секция будет меньше, чем у неба.

---

Шаг 8: Как рисовать отражения на воде

Кистью 8-го размера смягчите края, где краска встречается с белой областью для отражения солнца. Вы можете добавить несколько линий краски в эту область, чтобы обозначить рябь, используя более разбавленную краску по мере продвижения к линии горизонта, чтобы создать ощущение глубины. Это связано с тем, что объекты на расстоянии будут казаться более блеклыми, чем объекты на переднем плане, поэтому, когда вы рисуете по направлению к переднему плану, вы также можете добавить больше деталей и более насыщенных линий, чтобы увеличить контраст и добавить больше ощущения перспективы вашей картине.

---

Шаг 9: Смешивание цветов для воды

Смешайте Ultramarine Deep blue с Alizarin Crimson, чтобы снова получить ту же пурпурную смесь, и добавьте ее в область под красными. Продолжайте варьировать мазки и делайте их более четкими по мере приближения к переднему плану. Чтобы закончить водную секцию, добавьте Ultramarine Deep, Cerulean, Peacock и Cobalt Blue в самый низ картины. При необходимости добавьте завершающие штрихи, затем дайте картине высохнуть перед тем, как продолжить.

---

Шаг 10: Рисование силуэтов пальм

Тыльной стороной руки убедитесь, что картина полностью высохла. Когда это произойдет, нарисуйте любые потерянные карандашные линии для пальм, затем смешайте нужный для них цвет. Из-за особого освещения, создаваемого любым закатом, вы заметите, что объекты на переднем плане будут казаться довольно темными, создавая силуэты этих объектов. Чтобы воспроизвести этот эффект, смешайте Ultramarine Deep, Alizarin Crimson, Cadmium Red Deep, немного Payne’s Grey и Neutral Tint, чтобы получить очень насыщенный темно-фиолетовый цвет.Затем используйте этот цвет, чтобы нарисовать пальмы, используя эталонное изображение, чтобы помочь вам получить представление о том, как растут пальмы. Не забывайте оставлять промежутки между пальмовыми листьями, собирая их в некоторых областях, оставляя некоторые области довольно редкими, чтобы создать более естественное ощущение вашей картины. Вы даже можете добавить к силуэту несколько кокосов, но убедитесь, что они выглядят так, как будто они растут на деревьях. Опять же, постарайтесь не делать деревья слишком симметричными или правильными.

---

Шаг 11: Последние штрихи

Когда вы закончите красить деревья, используйте тот же цвет, чтобы закрасить землю и любую лишнюю листву.Отрегулируйте дизайн по своему желанию и добавьте завершающие штрихи к общему виду вашей картины. Когда вы будете довольны, дайте картине высохнуть, а затем сотрите карандашные линии с помощью ластика, если это необходимо.

Как рисовать закаты акварелью: техники рисования

Научитесь рисовать закаты

Одним из первых правил, которым научил мой инструктор по фотографии 101, было то, что очень сложно сделать плохой снимок на закате. Он был прав, и не зря: с теплым естественным светом, большой глубиной теней и красивыми цветами эффект обычно захватывает дух, особенно когда на небе достаточно облаков, чтобы добавить глубины.

Тот же принцип применим и к закату, и по тем же причинам. Облака улавливают свет и тени, и уж точно не белые. Солнце отражается в воде, от океана до мельчайших луж, и тепло света окрашивает все и каждого в теплый, приятный цвет.

Лучше всего то, что сделать хорошую фотографию заката так же легко, как и научиться рисовать закаты, добавляя к этому свой собственный художественный талант.Используя техники акварельной живописи в книге Патрика Хоу «Улучшите свои закаты акварелью», вы получите три урока рисования в одном, охватывая диапазон цветов и пейзажи. Вы узнаете советы по рисованию, как отражать солнце в воде, создавать облака, создавать атмосферу, работать мокрым по мокрому, использовать китайскую кисть и многое другое.

В конце этого видео у вас появятся навыки и уверенность в создании собственного светлого неба и пейзажных картин.

Характеристики:

• Три урока акварельного искусства, демонстрирующих, как рисовать закаты
• Техники рисования, такие как подъем, работа мокрым по мокрому, с использованием китайской кисти и т. Д.
• Отличные советы по рисованию облаков, силуэтов пейзажей, солнца в воде и других видов пейзажного искусства на закате

Preview Улучшите свои закаты акварелью с Патриком Хоу, чтобы узнать, как немного приподнять цвет, чтобы показать, как солнце садится в воду, и советы по рисованию для добавления облаков.Затем перейдите на ArtistsNetwork.tv, чтобы увидеть полнометражное видео, материалы и многое другое.

Узнайте больше об акварельной пейзажной живописи сегодня.

Легкий закат над водой Акварельная живопись

Художники говорят, что акварель — это почти перформанс.

При создании акварельной картины происходит много счастливых случайностей. Акварельный закат над водой отражает это творчески.

Закат на воде — отличная идея как для детей, так и для начинающих.Причина в том, что вы никогда не ошибетесь, если дадите простые советы. Поэтому мы объединились с учителем искусств: @LissArtClass, чтобы предоставить вам руководство по простой акварельной живописи на закате. Давайте начнем!

Простое руководство по рисованию акварелью на закате

Рисовать акварелью закат над океаном очень просто. Однако может быть полезно знать несколько простых техник рисования, которые может использовать любой новичок. Давайте начнем этот урок с изучения техник рисования, позволяющих легко рисовать акварелью с закатами.

Техники легкой акварельной живописи заката

Метод мокрого по мокрому

Техника «мокрое по мокрому» обеспечивает мягкий, но сложный эффект в ваших картинах. Вы наносите акварель на малярную бумагу, смочив ее чистой водой. Создает красивые акварельные мазки. Все, что вам нужно сделать, это сначала нарисовать воду на поверхности, а затем — выбранный вами цвет.

Эта же техника позволяет смешать две или более акварели и создать эффект слияния.Раскрасьте бумагу влажной акварелью. Прежде чем он высохнет, закрасьте его другим цветом.

Метод мокрого по сухому

Техника «мокрое по сухому» приводит к управляемому дизайну и особенностям картины. В результате получаются четкие и четкие края. Роспись по сухой бумаге мокрыми красками. Вы лучше контролируете мазки кисти, и цвет не растекается.

Вы также можете использовать его на сухой краске для создания более толстых текстур или более насыщенных цветов.Как только первый слой краски на акварельной бумаге высохнет, можно рисовать влажными красками. В итоге вы получите грубые и выделенные эффекты.

Подъемная техника

Техника лифтинг-акварели возможна только при рисовании на бумажной поверхности. Это не работает на поверхности холста. Эта техника удаляет или стирает акварель с поверхности.

Залейте кисть водой. Нарисуйте воду в желаемых местах. Возьмите бумажное полотенце и промокните им пораженный участок.В результате вы получите либо более светлый оттенок краски на поверхности, либо полностью белую поверхность.

Китайская живопись кистью

Китайская техника рисования кистью известна современными картинами или картинами на тему природы. Это особенное искусство, в котором вам нужно использовать легкие и легкие мазки кистью по поверхности.

Принадлежности, необходимые для рисования акварелью на закате океана

Чтобы начать рисовать закат над водой, нужно накапливать разные материалы.Ниже приводится список всех необходимых принадлежностей для искусства —

.

• Качественный набор акварелей
• Лист акварельной бумаги
• Плоские и круглые кисти малых, средних и больших размеров
• Карандаш
• Палитра для рисования
• Салфетка или бумажное полотенце
• Маскирование лента

Шаги к легкому закату Акварельная живопись

Препарат

Возьмите акварельные краски, которые вам понадобятся для легкой акварельной картины заката.Вам понадобятся следующие цвета —

.

• Желтый
• Оранжевый
• Розовый
• Фиолетовый
• Голубой
• Темно-синий
• Белый / Кремовый

Возьмите акварельную бумагу и положите ее на чистую ровную поверхность. Помещение с хорошим освещением поможет увидеть правильные цветовые оттенки.

Шаг 1. Создание границ для акварельной живописи

Заклейте края бумаги липкой лентой.Маскируем их, чтобы получить острые края картины. Наша картина также выглядит более презентабельно в конце.

Рисование простого заката

Шаг 2. Набросок вашего акварельного заката

Начните свою работу с рисования свободной рукой грубого контура элементов, аналогичных рисунку выше. Карандашом нарисуйте горизонтальную линию, чтобы изобразить море. Над линией нарисуйте полукруг для солнца. По обе стороны от полукруга проведите линии, изображающие горы.

Шаг 3. Начните с желтой акварели вашего заката

Для этой части используйте большую плоскую кисть. Используя технику мокрого по мокрому, смочите водой верхнюю половину бумаги там, где вы должны нарисовать небо.

Возьмите желтый цвет и закрасьте область, где вы нарисовали солнце. Оставив место для гор, закрасьте желтым горизонтальную линию над солнцем и вокруг него.

Шаг 4. Рисуем акварелью закатное небо

Начиная с нижней части около желтого контура, нарисуйте горизонтальные участки цветом от оранжевого до синего вверх по направлению к верхнему краю листа.

Нарисуйте широкие горизонтальные линии легкими мазками, как при рисовании китайской кистью. Начните с оранжевой акварели поверх желтой, затем переходите к розовому, фиолетовому и голубому. Оставшуюся верхнюю часть закрасьте более темным синим оттенком.

Как для начинающих нарисовать океан акварелью

Поскольку океан является зеркальным отражением неба, мы будем использовать оттенки синего цвета. Здесь также можно использовать технику мокрого по мокрому. Мы начнем рисовать океан под горизонтальной линией горизонта, которую вы нарисовали ранее.

Шаг 5: Техника простой акварельной живописи синего океана

Этой же большой плоской кистью возьмите темно-синий цвет и нарисуйте обе стороны океана короткими горизонтальными мазками.

Затем используйте голубой цвет в той же схеме.

Шаг 6: Рисуем акварелью отражение солнца в море

После покраски боковых сторон нарисуем отражение солнца посреди океана.

Нарисуйте оранжевый цвет и дайте ему смешаться с синим.В центре под солнцем нарисуйте желтый цвет.

Затем дайте цветам немного высохнуть.

Улучшение элементов вашего акварельного заката

Шаг 7. Добавление светлых участков белой акварельной краской

Закрасьте внутреннюю часть солнца белым или кремовым цветом. Это заставит солнце выглядеть ярким. Смените кисть на круглую кисть среднего размера.

С помощью техники «сушка по сушке» нарисуйте облака на небе тем же цветом.Раскрасьте его с двух сторон листа.

Шаг 8: Легкая акварельная живопись гор

Пора заполнить пространство, которое вы оставили между небом и океаном. Мы решили нарисовать горы темно-синим цветом, чтобы сохранить постоянное «настроение», но вы можете выбрать любую акварель, какую захотите.

Используйте небольшую заостренную кисть и нарисуйте наклонные холмы по обе стороны от солнца.

Шаг 9: Фиолетовая акварель для создания величественного неба

К настоящему времени облака, должно быть, высохли.Используйте светло-фиолетовый цвет поверх облаков, чтобы сделать тени. Смените кисть на круглую кисть среднего размера.

Шаг 10: Рисуем отражение солнца, часть II

Чтобы изобразить отражение солнца в океане, нарисуйте белый цвет в середине воды на желтом цвете. Затем возьмите желтый и оранжевый цвет и проведите над ними маленькие линии.

Шаг 11. Простые методы добавления четкости вашей акварельной живописи океана

Залейте кисть оранжевой и желтой акварельной краской и добавьте тонкие линии поверх оранжевого и желтого цветов, отражающих отражение вашего солнца в море.

Затем сделайте то же самое, но на этот раз с помощью голубой и голубой акварели над голубой водой океана.

Пока что сохнет….

Добавьте больше белого к солнцу и облакам, чтобы увеличить экспозицию света и усилить отражение.

Чтобы придать картине более теплый вид, используйте оранжевый и розовый цвета, чтобы создать тень на белой части.

Затем дайте всему высохнуть.

Последние штрихи

Пришло время подправить все цвета, чтобы усилить яркость вашей простой акварельной картины на закате.

Начните сверху, закрашивая те же цвета. Покройте все небо, кроме облаков. Проделайте то же самое с тёмным и голубым цветом океана.

Держите картину на открытом воздухе на несколько часов, чтобы она полностью высохла.

После высыхания можно обвести элементы черным маркером. Вы можете проделать этот шаг для части облаков, холмов, а также синих, оранжевых и желтых линий водного потока на воде.

Удалите малярные ленты с углов.Вот и все! Ваша легкая акварель на закате готова.

Посмотрите наше сопутствующее видео на YouTube о том, как нарисовать закат над водой акварелью в качестве справочного материала при рисовании. Этот видеоурок поможет вам более полно визуализировать каждый шаг.

Покажите свою картину с закатом океана, показав ее своим друзьям и семье. Вы также можете оформить его в рамку и повесить в гостиной.

Также не расстраивайтесь, если вы не получите идеальных результатов с первой попытки.Живопись акварелью — это искусство. Продолжайте практиковаться, и вам станет лучше.

Если у вас не хватает расходных материалов для рисования, позвольте RiseBrite помочь вам. В нашем магазине качественные акварельные и акриловые краски. Посетите наш сайт прямо сейчас, чтобы делать покупки и дать волю своему творчеству!

Как нарисовать закат акварелью

Закаты красивы, как картинка. Так как же сделать их красивыми на своих фотографиях?

Иллюстрации и фото через CakeSpy

Научиться рисовать закат акварелью легко, весело и полезно.Вы можете создать ослепительную разноцветную акварельную растушевку, имитирующую яркие цвета заката, с минимальными расходами.

Этот простой урок покажет вам, как просто и эффективно нарисовать акварельный закат. Вы будете рисовать красивые закаты в кратчайшие сроки!

Освоив это простое руководство, вы можете адаптировать процесс и цвета по своему вкусу, чтобы создавать поистине захватывающие небеса в своих произведениях, независимо от того, создаете ли вы коллаж или акварельную картину пейзажа.

Как нарисовать закат акварелью

Принадлежности:

• Акварельная краска красного, оранжевого, желтого, зеленого, синего и фиолетового цветов (может быть из тюбика / торта или смешана вручную)
• Вода
• Круглая кисть удобного размера
• Вторая щетка для очистки участков водой (опция)
• Бумага
• Бумажные полотенца для сушки кистей
• Бумага для проверки цвета (опция)

Шаг 1:

Подготовьте все необходимое.Вам нужно иметь все под рукой, чтобы без пауз можно было взять припасы. Возьмите картину, на которой вы будете рисовать закат.

Шаг 2:

Решите, с чего вы хотите начать: с фиолетового или красного.

Примечание автора: Я считаю, что проще всего работать с порядком цветов, но не имеет значения, с какого конца спектра вы начинаете. Для целей этого урока я буду использовать красный в качестве начального цвета.

Шаг 3:

Начните с рисования линии в красный цвет.Вы можете нарисовать его по горизонтали или выровнять картину по вертикали, если вам легче «рисовать» вверх и вниз с помощью кисти. Если вы не использовали маскирующую жидкость, оставьте достаточно широкое пространство для участков, которые вы не хотите закрывать. При желании вы можете «проверить» консистенцию краски на ближайшем клочке бумаги.

Шаг 4:

Очистите кисть, чтобы смыть красный цвет, и вытрите ее бумажным полотенцем. Затем нарисуйте оранжевую линию рядом с красной, очень слегка касаясь ее.Краска начнет кровоточить; все в порядке. Если кровотечение слишком сильное, вы можете очистить щетку (или использовать вторую щетку), чтобы аккуратно нанести на нее воду, чтобы сгладить кровотечение.

Если вы предпочитаете, чтобы цвета были более отдельными, дайте каждому цвету немного высохнуть, прежде чем добавлять следующий цвет. С другой стороны, если краска недостаточно кровоточит, вы можете очистить кисть, добавить немного воды и аккуратно «размазать» (технический термин, здесь) картину, чтобы цвета сочетались по своему вкусу.

Примечание: Во время работы «обрез» между цветами может выглядеть неаккуратно или с пятнами. Это действительно может работать как актив в готовом изделии, добавляя необычный и естественный вид закату.

Шаг 5:

Продолжайте использовать оставшиеся цвета, пока не добавите все цвета радуги. Вы можете нарисовать линии одинакового размера каждого цвета или нарисовать более толстые линии более известных цветов заката: красного, оранжевого, желтого. Или вы можете придать ему ночной вид, увеличив фиолетовую часть.

Проявите творческий подход!

После того, как вы научитесь рисовать простой закат в акварельной растушевке, вы можете проявить творческий подход к своим цветам. Вы можете настроить соотношение используемых цветов, добавить красное пятно в фиолетовую часть или нарисовать облака сверху. Закаты похожи на снежинки: нет двух одинаковых!

Вот весь процесс рисования заката, шаг за шагом в изображениях:

Еще советы по рисованию закатов акварелью

Хотите нарисовать восход солнца?

Как только вы освоите это руководство, вы уже научитесь этому! Просто другое соотношение цветов.Акцентируйте цвета на горизонте в большей степени, чтобы создать восход солнца, и сделайте более темные цвета выше в небе и сделайте им меньше акцента.

Маскирующие элементы

Вы рисуете закат на акварели с другими элементами, которые вы не хотите случайно закрасить? Вы можете нанести маскирующую жидкость на участки картины, которые не должны окрашивать цвета заката. Ознакомьтесь с этими советами по использованию маскирующей жидкости. Или вы можете рисовать вокруг таких элементов, как в учебнике.

Коллажирование

Закаты можно нарисовать на листе акварельной бумаги или бристольской доски, а затем использовать в качестве фона для коллажа:

Какой совет вы дадите для рисования заката акварелью?

Акварельная живопись Небо восхода / заката (Небо рассвета / заката). Часть 1 Небо.

Это урок о том, как рисовать акварелью воду и острова. Это долгий урок, поэтому он разбит на три части.Первый сегмент окрашен мокрым по мокрому, а когда мы закончим его красить, все это пропитается мокрой краской. Сначала рисуем полосы неба. Синяя полоса сверху и снизу и красновато-оранжевая полоса через середину. Ждем совсем немного, пока не исчезнет блеск, а затем раскрашиваем островки. Кулаком далекий остров, используя очень мало краски и почти никакой воды. Затем рисуем темноту ближайшей воды. Он темный, потому что мы смотрим на него сверху вниз, а значит, и внутрь. Дальше наш угол обзора очень мал, и под маленькими углами вода становится непрозрачной и похожей на зеркало.Дальняя рябь появится позже.

Теперь начнем с островов переднего плана. Они довольно простые, но нужно использовать много краски. Пока бумага влажная, самое время смешать острова переднего плана с водой. В любом случае пляжи никогда не отличаются друг от друга, но, что более важно, расфокусированные «мягкие края» в тенях переднего плана приводят взгляд к «жестким краям» в «центре интереса».

Взгляд всегда будет приближаться к границе максимального контраста.Вот линия растительности, которая тянется слева направо полностью через картину. Обратите внимание, что линия делит картину на неравные части. Что площадь неба больше, чем площадь суши. На очень продвинутом уроке композиции я покажу вам, почему это так важно, но почему вас так привлекает этот образ.

Наконец, когда наш взгляд скользит по этой линии, мы обнаруживаем предмет этой картины. Маяк находится далеко, и обычно вы обнаружите его, только осмотревшись.Обратите внимание, как маяк находится далеко от центра картины. Это тоже так важно.

Заключительный этап картины — «подъем маяка». Мы сделаем это, смочив занимаемую область и просто собрав краску небольшим количеством пресной воды. Для этого остальная часть бумаги должна быть абсолютно сухой.

.