Фактуры графика: Графические фактуры
Графические фактуры
Тема урока: « Палитра графических фактур»
Тип урока: изучение нового материала
Вид деятельности: рисование по воображению
Цель урока: «Волшебное дерево» — выполнение композиции с использованием различных графических фактур.
Задачи урока:
Образовательные: познакомить с художественно выразительными средствами графических фактур; научить использовать различный характер линии, её толщину в передаче формы предмета, фактуры, разно окрашенности; научить использовать графические фактуры для передачи характеристики предмета.
Развивающие: развивать логическое мышление, умение работать с графическими материалами.
Воспитательные:воспитывать интерес к творчеству.
Оснащение урока для учеников:
Мольберт, стул, карандаш ТМ, ластик, точилка, гелиевая ручка, лист формата А4.
Оснащение урока для преподавателя:
Доска, наглядности, таблица «Формы кроны деревьев».
Список литературы:
План урока:
1. Организационный момент.
2. Вводная беседа.
3.Обьяснение нового материала.
4 .Практическая работа.
Ход урока
1. Организационный момент. Приветствие, проверка готовности учащихся к уроку. (Ученики сидят за мольбертами, рядом стул с карандашами, ластиком, гелиевой ручкой, точилка.)
2.Вводная беседа.
Пр: — Изучая изобразительное искусство, мы с вами на рисунке знакомились с — ЛИНИЕЙ(главным выразительным средством.)
? — Ее эмоциональная палитра разнообразна:
Ответ: — она может быть тонкой, изысканной и жесткой, колючей, угловатой, может быть решительной, смелой, порывистой и неуверенной, робкой и т.д.
( наглядность на доске «линии»)
При помощи линии мы можем выполнять различные характеры рисунка. (спокойные, эмоцианальные, мягкие и т.д.)
Выполняя рисунок, художник должен научиться передавать фактуру таких материалов, как стекло, дерево, камень, вода, ткань, кожа, листва, трава, облака и др. Если вырисуете каменную стену, она должна выглядеть тяжелой и прочной, листва — должна трепетать, вода — выглядеть влажной, зеркальной, облака — мягкими и легкими.
Что же такое фактура? (Фактурой в графике — называют свойства поверхности предмета, т.е. она может быть матовая, шершавая, глянцевая или гладкая и т.п.) Если предмет шероховатый, например камень, его попробуйте рисовать на грубой бумаге мягкими карандашами, зная их способность выявлять неровности бумаги и давать зернистый тон.
Если изображаемая поверхность гладкая и похожа на стекло, возьмите бумагу более гладкую и твердые карандаши и рисуйте длинными штрихами.
А чтобы передать пушистую шерстку котенка, лучше взять мягкий материал (уголь, пастель, сангину и т. п.) и поработать на шероховатой бумаге короткими штрихами.
Фактуру предмету можно придать большим количеством способов — при помощи ЛИНИЙ ( как уже сказали они могут быть разные по толщине, прямые, волнистые и т.д), линий с частичным введением пятна.
Четких правил передачи фактуры нет. Путь к успеху проходит через экспериментирование с техникой и материалами рисунка, через изучение и наблюдение натуры. А также применяют технику фроттаж.
Что такое же такое фроттаж?
Фроттаж — … написать на доске.
? — Какие графические материалы для передачи фактуры в рисунке можно использовать?
( ответы детей — уголь, сепия, сангина, пастель, соус, карандаш, гелиевая ручка, маркер и т.п.)
3. Практическая часть
Сегодня мы с вами научимся выполнять и придумывать разные графические фактуры.
Закрепляем формат А4, горизонтально. В левом верхнем углу, как я, делим лист на 6 равных части ( сначала делим лист на 3 части по вертикали, потом пополам по горизонтали.)
В первом квадрате, верхнем левом углу, мы начнем выполнять первую фактуру, которая напоминает срез дерева.
Во втором квадрате кору дерева
В третьем квадрате фактуру листьев
В четвертом….
В остальных двух выполняем фроттаж. Гофрированный картон, ткань.
При помощи различных линий, точек, пятен и штрихов, мы изобразим 4 разных вида фактуры. (Много точек или штрихов в одном месте образуют пятно, штрихи состоят из линий)
Вместе с преподавателем выполняют 4 вида фактур.
Быстрый смотр упражнений. Убираем упражнение и крепим вертикально, новый лист бумаги, формата А4
4. постановка художественной задачи.
Молодцы! Теперь, когда мы знаем что такое фактура? И умеем её выполнять, мы с вами нарисуем «волшебное дерево».
Ребята, обратите внимание на схематичные изображения крон (на доске различные схемы крон). Дуб— могучий и крепкий( значит ствол и ветки у дуба толстые и крепкие, Ива— плакучая( ветки тоненькие спадающие вниз), кипарис— Сильно вытянутый вверх, узкий, стройный, с острой верхушкой, береза- кудрявая, её характер конечных тонких веток , спадающих вниз
Разветвленная часть дерева с его листвой называется крона, (слово “крона” записывается на доску).
стих
А сейчас мы отправимся с вами в сказочный лес!!!
Звучит мелодия «Звуки леса».
Закройте глаза и представьте, что мы попадаем в сказочный лес. Идем по лесу и видим необычные волшебные деревья, траву, цветы и ягоды, птиц, животных.
Музыка затихает.
А раз лес сказочный, то и все, что в нем находится, тоже будет сказочным и необычным. Ваша задача – попробовать нарисовать сказочное дерево. Такое дерево, которое никто и никогда раньше не видел.
Как вы думаете, что может расти на таком дереве? А что будет его окружать? Может быть, кто-то из вас придумает свою новую форму кроны? Попробуйте представить, что каждый листочек имеет необычную форму в виде шара, предмета …
Теперь на своих листах вы должны композиционно расположить свое волшебное дерево. Где оно должно располагаться. Определить какую форму и размер будет оно иметь.
Подведение итогов 1 урока.
—С каким новым понятием вы познакомились? ( фактура). Выставка — просмотр композиционного размещения.
Урок( мастер-класс)
Предмет: рисунок
По теме: «Палитра графических фактур.»
1 класс (2 академических часа)
Преподаватель МОУДОД
«Художественная школа»
Г. Благовещенск
Фалеева Анастасия Сергеевна
Благовещенск
2015г.
Урок 6. Фактура. Как рисовать еду
В предыдущих уроках мы разбирали, как передавать объем штриховкой. Еще одной ее функцией является передача материала, фактуры предмета: гладкий он или шероховатый, пористый, с трещинами, с волокнистой структурой, покрытый листвой или шерстью. Чтобы передать все это разнообразие, не обойтись лишь классическим штрихом.
Содержание:
Тут на помощь приходит декоративная штриховка: волнистые линии, крючки, зигзаги, точки, фигуры. Годится все, что сможет лучше раскрыть характер предмета. В рисунке «Кипарисы» Ван Гог создает ощущение ветра короткими закручивающимися линиями в листве, волнистыми – в траве. А в работе «Лодки на берегу в Сен-Мари» художник использует для песка точки и короткие штришки, движение воды передает завитками и дугами.
Декоративная штриховка используются самостоятельно или в сочетании с классической. При этом в зависимости от стиля и задачи, которую ставит перед собой художник, фактура может намечаться условно или же подробно и реалистично. Обычно детали дальних объектов изображаются схематичнее, более бегло, для ближних – с большим вниманием.
При этом, если художник не ставит перед собой целью фотореализм, то работа будет выглядеть живее, если прорисовывать не все элементы фактуры подряд, а лишь часть. Воображение зрителя дорисует недостающие детали.
Средства достижения разнообразных фактур
Средство 1. Форма штриха, его размер и направление. Например, плавные параллельные штрихи напоминают более гладкую фактуру, а мелкий перекрестный штрих с выраженной сеткой вызывает в воображении более рыхлые поверхности.
Средство 2. Твердость карандаша. Более рыхлым графитом мягких карандашей проще создавать природные шероховатые фактуры.
Средство 3. Изменение угла наклона карандаша к бумаге. Более гладкий эффект получается при работе карандашом под острым углом (например, можно использовать в портрете для передачи мягкости кожи лица). Если расположить карандаш почти плашмя, то эффект будет более рыхлым. Сточенный о наждачку кончик грифеля дает более широкий штрих (почти как мазок кисти), который может использоваться для изображения фактуры кирпича, черепицы, коры деревьев.
Средство 4. Клячка и ластик. Меняя форму первой, можно провести тонкую линию или выбелить облака на заштрихованном небе. Ластик удобно разрезать на треугольники, чтобы острым кончиком рисовать траву, фактуру коры дерева.
Средство 5. Обработка края предмета тоже говорит о материале. Выступающие за границу штрихи могут использоваться для изображения шерсти животного, покрытого травой холма, еловых веток.
Средство 6. Для создания интересных фактур можно использовать необычные карандаши. Например, утолщенным плоским грифелем легко создать зернистую фактурную поверхность. Можно найти размываемый водой графит, эффект от него напоминает акварель или тушь.
Средство 7. И сама бумага может применяться для лучшего раскрытия материала предмета. На фактурной проще изображать неровные поверхности, например, кору дерева или шерсть животного. Гладкая бумага хороша для портретов.
Упражнение. Создаем фактуру
Нет универсального рецепта изображения разнообразия фактур. Художник, присматриваясь к элементам ее узора, старается повторить их схематично или более реалистично. Что общего и различного между этими элементами: форма, размер, направление, тон? Создавая узор, важно отразить в нем и сходства, и отличия. Давайте потренируемся в изображении фактуры еды.
Для начала попробуем сделать это схематично. Ниже приведены четыре фактуры: спагетти, хлеб, листья салата и брокколи. Давайте изобразим их линиями, точками, пятнами. В процессе стараемся повторять изгибы и направления линий. Здесь не требуется стопроцентная точность. Однако чтобы узор выглядел более живым и лучше раскрывал характер, рисуя, сверяемся с натурой и помним о сравнении (ищем сходства и отличия). Например, изображая поверхность среза хлеба, делаем поры разными по тону, размеру, форме. При этом в одном пятне тон может быть неравномерным: темнее с одной стороны, светлее – с другой.
Теперь создадим фактуру более реалистично и подробно. Давайте и здесь порисуем на глаз, больше внимания уделим фактуре.
Наметим контур малины. Затем легко заштрихуем правую освещенную часть и более насыщенно – левую затененную. От тени к свету сделаем плавный переход. Накладываем штрихи плотно, чтобы рыхлость штриховки не отвлекала внимания от фактуры.
Без нажима на карандаш наметим ее округлые частички, меняя их форму и размер, обращая внимание на общий порядок расположения. Не в точности копируем, а стараемся уловить и передать характер узора, закономерности. Затем частички, расположенные на освещенной стороне ягоды, заштрихуем слева и снизу, создавая на них тень. Некоторые из них можно при этом пропускать. Для частичек, расположенных слева, усилим тень с правой стороны. Левая часть будет немного светлее – тут рефлексы. Мягким карандашом кое-где усилим тени, чтобы добиться большей объемности.
Некоторые частички можно отделить друг от друга короткими линиями. Продолжаем работать мягким карандашом. Затем острым кончиком клячки высветлим мелкие блики. Чтобы они выглядели более ярко, можно немного темнее заштриховать область вокруг блика.
По необходимости в целом немного затемним полутень справа и тень слева и снизу. Последние штрихи – наметим короткие усики по бокам, меняя их форму и наклон. Рисунок готов!
Рисуем еду
Давайте нарисуем выпечку. Вновь по традиции предлагаем поработать с натуры с боковым освещением. Если рисуете с фотографии, то в ней должна быть хорошо видна светотень. При изображении фактурных объектов очень важно не забыть уделить достаточно внимания объему, светотени. Проработка фактуры не должна быть первостепенной.
Шаг 1. Замеряем общие пропорции выпечки (высота к ширине). Переносим на бумагу, оставляя место для падающей тени. Определяем, как соотносятся между собой передняя и боковая поверхности, сколько раз высота верхней плоскости укладывается во всей высоте. Ставим соответствующие метки. Проверяем, равны ли верхняя и нижняя половинки выпечки, а затем измеряем углы наклона основных линий, образующих контур. Намечаем их. Находим направление и положение падающей тени.
Шаг 2. Уточняем форму выпечки. Сглаживаем контур, не увлекаясь, чтобы не потерять важного. Добавляем в него деталей. Убираем лишние линии. Намечаем границы собственной и падающей тени. Чем определяется форма тени на боковой поверхности выпечки? Обратите внимание, что сбоку, справа, есть не только собственная тень, но и падающие. Сверху – от горки сахарной пудры над срезом. А на нижней половинке выпечки — от верхней.
Шаг 3. Слегка затонируем собственную и падающую тень. Будем усиливать тон постепенно. Здесь важно не перетемнить тень на сахарной пудре.
Шаг 4. Очень легко твердым карандашом заштрихуем полутень на верхней плоскости. Сделаем темнее некоторые участки собственной тени.
Шаг 5. Затемним еще падающую тень. Слегка заштрихуем освещенную переднюю плоскость выпечки – тесто. Тонкую полосу сахарной пудры сверху оставим белой. Поработаем с фоном. Горизонтальная плоскость здесь темнее вертикальной. Наполним первую горизонтальными штрихами. Для стены можно использовать вертикальное и близкое к нему диагональное направление.
Шаг 6. Прорисуем фактуру передней плоскости. Наметим изюм, разломы и другие детали, передающие неоднородность теста.
Шаг 7. Кое-где затемним элементы фактуры теста. Сделаем темнее поверхность стола. В целом усилим собственную тень, при этом учитываем присутствие более светлых участков (сахарная пудра) и более темных (корочка теста). Выделим сбоку тоном самые темные пятнышки складок, ямок. Линию, которая отделяет верхнюю половинку от нижней, делаем неоднородной по темноте и толщине, варьируя степень нажима на острие мягкого карандаша. При этом на мягкий карандаш стоит давить с осторожностью. Его грифель более рыхлый и хрупкий. Аналогично можно создать трещинки на верхней плоскости, но в целом светлее и тоньше. Усилим падающую тень.
Шаг 8. Точками и разными по тону мелкими пятнами передадим рыхлую фактуру теста. Усилим собственную тень сбоку.
Шаг 9. Сделаем рисунок еще более контрастным и выразительным. Выделим наиболее темные участки теней. Их проще заметить, прищурив глаза. Падающую тень ближе к выпечке сделаем темнее. Кое-где тонкой прерывающейся линией, неравномерной по тону, подчеркнем тень под передней плоскостью. Рисунок готов!
При работе в тоне с фактурными предметами, очень важно прищуривать глаза, чтобы детали не отвлекали внимание. Также тональная неоднородность предмета создает определенную сложность в работе со светотенью. Помогает периодически отходить от рисунка и смотреть на него на расстоянии. А еще время от времени хорошо откладывать работу, отдыхать от нее, чтобы потом увидеть свежим взглядом. Когда завершаешь работу на одном дыхании, то проще что-то упустить.
Проверьте свои знания
Если вы хотите проверить свои знания по теме данного урока, можете пройти небольшой тест, состоящий из нескольких вопросов. В каждом вопросе правильным может быть только 1 вариант. После выбора вами одного из вариантов, система автоматически переходит к следующему вопросу. На получаемые вами баллы влияет правильность ваших ответов и затраченное на прохождение время. Обратите внимание, что вопросы каждый раз разные, а варианты перемешиваются.
Юлия Отрубянниковафактуры и текстуры — Restless Creativity
Привет, друзья. В этой статье мы попробуем ответить на вопрос, как передать свойства материала в рисунке тушью.Чем бы мы ни рисовали, эта тема всегда остаётся актуальной. Окружающий мир представлен огромным количеством различных материалов, каждый из которых обладает уникальной структурой. Также мы поговорим о том, на что обращать внимание во время анализа материалов, и о практике.
Ваше мастерство в изображении материалов значительно повлияет на восприятие рисунка зрителями, сделает его по-настоящему интересным и выразительным. В случае черно-белой графики мы не можем полагаться на многообразие цветов. Поэтому текстуры, как и контраст, берут на себя главную роль.
Рисунок – двухмерная форма. Рисуя, мы создаем иллюзию текстуры, беря за основу свои наблюдения за реальным материалом и его свойствами.
Фактура и текстура
Если Вы когда-либо изучали информацию по материалам и их изображению в англоязычном интернете, то наверняка заметили, что визуальные свойства материала обычно обозначают ёмким понятием texture, не вдаваясь в разграничения между фактурой и текстурой. Этот момент вдохновил меня на некоторые вольности – я часто говорю о текстуре, подразумевая под этим еще и фактуру.
Однако, есть некоторые различия между понятиями «текстура» и «фактура», и о них стоит помнить.
Фактура – это характер поверхности материала, его форма и рельеф, визуально-тактильные характеристики, определяющие внешний вид. Текстура – наблюдаемые на поверхности внешние признаки структуры (рисунок, цвет и т.д.) Получается, что текстура без фактуры – это плоский узор.
Также можно сказать, что текстура – упрощенно – это просто изменение рисунка на поверхности объекта, и на форму она влияет незначительно, а вот фактура строится формой, рельефом. На фактуру свет оказывает большое влияние, а на текстуру – минимальное.
Как анализировать свойства материалов
Чтобы понять свойства материала, нужно увидеть объект, который данный материал представляет – это первый и очевидный пункт. Желательно, чтобы у Вас была возможность внимательно осмотреть этот объект с разных сторон, потрогать, послушать свои ощущения.
В некоторых случаях это невозможно (например, если мы работаем с фотографией). Тогда, прикоснуться к объекту мы можем только мысленно. Какие-то детали приходится додумывать и прибегать к опыту; например, мы знаем, что камни, как правило, гладкие, а кора дерева шероховатая и имеет специфический рельеф. Однако бывают камни и с шершавой поверхностью. Поэтому, поспешные выводы порой оказываются не совсем верными.
Чтобы наиболее полно проанализировать текстуру, можно задаваться определёнными вопросами. Например:
- Какова отражательная способность у этого материала?
- Насколько он глянцевый или матовый?
- Сколько бликов Вы видите, как можно его (или их) охарактеризовать?
- Что это за материал – органический или искусственный?
- Как можно охарактеризовать рельеф? Материал скорее гладкий или шершавый?
- Этот материал новый или старый? Как это влияет на его свойства?
- Есть ли признаки прозрачности или просвечивания?
- Каков силуэт изображаемого материала?
- Каковы края или грани этого материала – жесткие, мягкие, резкие и т.д.?
- Каков общий тон материала?
Далее, можно вдаваться в детали и подмечать нюансы; например, узор поверхности, который делает данный материал особенным, отличным от других.
Дополнительные советы
Развивайте наблюдательность в обычной жизни. Стоит смотреть на объекты, запоминать отличительные черты материала, из которого они сделаны (состоят), и представлять, как такой объект будет выглядеть в туши. С опытом этот процесс становится всё проще и быстрей.
Поможет также анализ черно-белых фото разных объектов.
Если Вы хотите нарисовать что-то относительно сложное, и Вас путает цвет и различные детали, можно сфотографировать этот объект на телефон и через какое-нибудь приложение перевести фото в монохромный режим. Будет проще понять и визуальные характеристики материала, и форму самого объекта. В случае с цветным фото всё еще проще – переведите его в оттенки серого. В некоторых случаях будет полезно настроить яркость/контрастность, чтобы основные детали стали очевиднее.
Обращайте внимание на ритм. У любой текстуры он есть, просто у каких-то видов ритм четкий, как, например, у чешуи рыбы, а у каких-то он лишь угадывается. Также старайтесь вычленять отдельные формы или линии, которые составляют узор.
И еще один совет напоследок: не пытайтесь выдумывать то, что можно подсмотреть. В использовании любого рода подсказок нет ничего зазорного! Если какой-то материал Вам не знаком или Вы не уверены в том, как лучше его изобразить, поищите реальный объект или качественные референсы. После того, как Вы проанализируете текстуру, выделите ее отличительные черты и потренируетесь, можно будет изображать данный материал «из головы».
Во время практики рисования текстур я рекомендую фокусировать всё внимание на отличительных чертах данного материала. Будьте настолько внимательны и вовлечены в процесс, как если бы Вам нужно было завтра повторить тот же рисунок материала безо всяких референсов. И, кстати, подобные проверки значительно помогают развивать память.
Работу с материалом можно условно разделить на две категории: анализ «плоского» образца и формирование текстуры на объемном предмете.
Первый вариант – базовый, его простота заключается в том, что мы имеем дело со светотеневыми отношениями лишь самой плоскости, ее рельефом и узором. Второй вариант представляет собой двойную задачу, поскольку к базовому рельефу и деталям добавляется еще и форма самого объекта. (Далее мы подробно рассмотрим эти упражнения, поэтому не волнуйтесь, если прямо сейчас мои слова кажутся Вам абстракцией.)
Чтобы наглядно проиллюстрировать данную идею, представьте себе кору дерева как она есть, будто Вы рассматриваете её с близкого расстояния, а затем как бы отодвиньте воображаемую «камеру», чтобы увидеть ствол дерева целиком. Когда Вы видите общую форму объекта (ствол), становится понятно, что именно она первична, а текстура и микрорельеф коры уже ложатся поверх неё.
Это слайд-шоу требует JavaScript.
Создание иллюзии материальности при помощи базовых техник
Контраст и текстура
Совсем скоро мы с Вами перейдем непосредственно к упражнениям. Но сперва нужно рассмотреть тему базовых приемов рисования тушью под новым углом — с точки зрения работы над текстурой.
В предыдущем посте мы уже затрагивали тему тушевых техник, контраста и объема. Рекомендую при необходимости к нему обратиться.
Можно предположить, что контраст — это когда темнее-светлее 🙂 С точки зрения светотеневого контраста, так и есть. Но существуют и иные виды контраста. Текстура не является исключением. С помощью различные приемов (штрихов и их групп, наслоения, введения точек и т.д.) мы можем создавать особого рода контраст, который подскажет зрителю изменения в текстуре.
Давайте проанализируем картинку ниже.
Вывод, который сразу приходит на ум, заключается в важности направления линий, их характера (прямые или изогнутые, толстые или тонкие, спонтанные или выверенные) и длины. Упорядоченная штриховка дает ровно и гладко выглядящий результат. Точки, особенно используемые в одиночку, придают эффект зернистости или шершавости.
То, что мы рисуем на бумаге, является стилизованной версией реальности. Это что-то наподобие отпечатка направляющих линий, теней, узора и основных деталей текстуры, наблюдаемой в жизни. Или созданной нами у себя в голове — но это уже уровень рисования чуть выше.
По сути, в рисовании тушью мы здорово ограничены. Нету многообразия цветов, да и варьировать ширину следа на бумаге сильно не получится (если только мы не рисуем кистью, но это не про данную статью). Но, как оказывается, простыми штрихами и точками можно передать очень многое.
Следующую иллюстрацию я не буду комментировать. Просто понаблюдайте за тем, что может получиться при сочетании базовых приемов. Интересные эффекты получаются, если мы творчески сочетаем просто линии, штриховки, где уместно — приправляем всё точками, варьируем толщину и характер линии. Ничего особенного! Это всего лишь владение базой, которое приходит с практикой.
Если есть желание разобраться в использовании техник, уделите полминутки каждому образцу, разберите его. Какие конкретно приемы использованы? За счет чего получен тот или иной эффект? На какой материал из реального мира похож этот образец?
Упражнения первого типа
Для начала нужно определить, какой материал Вы хотите изобразить, и провести базовый анализ. Как это делается, мы уже разобрали выше.
Затем, расчертите небольшой прямоугольник (или квадрат, круг, любую другую фигуру) и приступайте к рисованию. 🙂
Вот некоторые примеры из моей «библиотеки текстур»:
Как было сказано выше, в данном упражнении акцент делается на микрорельеф поверхности и узор. Общая форма и объем самого объекта не вносят существенных корректив.
Готовые примеры могут выглядеть сложновато для понимания. Давайте разберем несколько поэтапных демонстраций.
Чешуя рыбы, поверхность клубники в макро и кирпичная стена являются достаточно простыми примерами текстуры — их рисование можно разложить на минимальное количество этапов. На картинке ниже слева направо — шаг 1, шаг 2, шаг 3.
Сперва я намечаю основной ритмичный узор. Важно, чтобы в этих главных элементах была вариативность — часто слишком правильный узор смотрится ненатурально. Хотя, конечно, бывают и исключения.
Затем, я добавляю тени с помощью тонкой штриховки, мягко отделяя элементы друг от друга. Обычно на данном этапе создается микрорельеф поверхности.
Далее я усиливаю контраст с помощью дополнительных слоев штриховки. Также можно добавить точки там, где хочется показать детали, но штрих кажется слишком грубым средством достижения этой цели. Точки также помогают создать иллюзию мягкой или шероховатой поверхности, сглаживают светотеневые переходы.
Я делаю небольшое затемнение по периметру прямоугольника, чтобы объединить образец по тону и дать ему некоторую глубину. Этот нехитрый прием быстро создает иллюзию пространства внутри наброска.
Второй тип упражнений
Также полезно делать упражнения на совмещение формы и текстуры. Вы как бы берете форму с ее объемом, освещением и светотеневым рисунком, и добавляете текстуру. Получается нечто комплексное.
Пожалуй, данный принцип похож на обтяжку кресла тканью. Если рассмотреть обивку без каркаса, мы обнаружим просто плоскую поверхность с узором. Но кресло, обтянутое этой же тканью — это уже на порядок более сложный и интересный объект.
В упражнениях данного типа мы обычно изображаем текстуру как бы в отдалении. Предыдущий же вариант упражнений можно сравнить с фотографией в макро. В целом, оба вида практики нужны и важны — они предлагают разные уровни наблюдений и погружения в свойства материала.
Сперва нужно нарисовать фигуру, которая будет задавать форму, например, куб или сферу, и определить, как этот объект будет освещаться, какие его грани или участки будут наименее или наиболее освещенными. Также стоит наметить падающую тень – это сделает образец чуть более правдоподобным.
Я предпочитаю работать с распечатанными заготовками, где уже есть некоторое количество кубов или сфер. Такой подход позволяет сосредоточиться на практике, без необходимости заново набрасывать каждую фигуру.
Первый образец рабочего листа лучше сделать без текстуры как таковой, а просто задать свет, тень, полутень. Он будет своего рода моделью или отправной точкой с точки зрения светотени. (Первый куб на рисунке внизу как раз такой.)
Возможный порядок работы для данного вида практики
1. Сперва мы выделяем главные характеристики материала, анализируем его. Пока ничего не рисуем.
2. Передаем с помощью линий узор и ритм текстуры. Конечно, не забываем про контур самого объекта.
3. Возможно, Вы захотите придать уникальные черты Вашему образцу, например, сколы, трещины или другие подходящие детали.
4. Выявляем форму и рельеф с помощью штриховки. Должно быть понятно, какие грани и участки фигуры более и менее освещены.
5. Усиливаем контраст. Завершаем работу над деталями текстуры.
Важно помнить, что предложенные шаги не являются неким чек-листом, который годится на все случаи жизни. В процессе рисования одних объектов последовательность может такая, как описано выше. В других же случаях может оказаться, что удобнее сначала «вылепить» форму и рельеф через светотень, и только потом вплотную заняться текстурой.
С точки зрения теории, бывает полезно анализировать процесс по шагам. Главное, сохраняйте легкое отношение к такому теоретизированию 🙂 Оно должно помогать Вам, а не вгонять в рамки.
Вот, например, видео реального процесса рисования. Вы наверняка узнаете кое-какие шаги из приведенной выше последовательности. Однако на каждом этапе что-то дорабатывается, добавляются детали — так что мы не можем говорить о строгом следовании алгоритму.
Иллюстрация ниже предлагает пример работы над формой, объемом и текстурой как бы в связке.
Может возникнуть вопрос, как затемнить текстуру, которая расположена с менее освещенной стороны объекта. Есть пара подходов:
1) можно плотнее располагать линии, которые образуют текстуру;
2) наложить поверх узора текстуры штриховку (или, если нужно набрать плотный темный тон, то в несколько слоев).
Чем больше Вы практикуетесь, тем проще найти тот алгоритм анализа и последовательности шагов, который подходит именно Вам. Вариантов ведь куда больше одного, и тот, что я предложила, точно не является единственно верным или возможным. Каждый автор приходит к чему-то своему.
Предложения для практики
Вариантов, какие текстуры можно изобразить на форме, огромное количество. Вы найдете что-то по душе, если просто посмотрите вокруг и понаблюдаете за окружающими объектами.
Я рекомендую начинать с более-менее простых однородных текстур, которые Вам знакомы и понятны, и только потом переходить к более сложным.
Если хочется изучить какой-то материал как можно глубже, попробуйте создавать коллекции образцов, посвященные одной теме. Например, шерсти:
Или еде:
Довольно привычные, даже стандартные материалы могут быть обыграны за счет введения новых, дополнительных элементов.
Например, дерево не существует в отрыве от всего остального мира — на коре растут грибы, мох, лишайники, на ветвях устраивают гнезда птицы и т.д.
Кстати, есть еще и отличная вариация данного упражнения. Она дает возможность потренировать изобретательность и нестандартное мышление.
Кто сказал, что Вы должны просто «надевать» текстуру на произвольную форму вроде куба, шара или цилиндра? Сам объект может стать формой. Например, вместо «обтягивания» куба текстурой клубники можно нарисовать саму клубнику, чуть видоизменив и упростив ее форму.
Вы можете с тем же успехом тренироваться в изображении объектов как они есть, особенно небольших.
К примеру, можно изобразить ту же клубнику в разных ракурсах, наблюдая за тем, как взаимодействует освещение, рельеф и узор поверхности.
Или вот еще один пример, с глазами животных:
По мере формирования своей визуальной библиотеки и укрепления навыков, переходите к более сложным материалам. Исследуйте текстуры, которые демонстрируют неритмичный узор, и те, что сложно узнать без цвета, в черно-белом варианте.
Сохраняйте свои образцы текстур, складывайте их в отдельную папку. Пусть они будут Вашими наглядными пособиями. А также, возможностью напомнить себе, с помощью каких приемов рисования Вы достигли нужного результата.
Чтобы практика стала привычным делом, стоит найти для нее место среди значимых задач. У меня был период, когда я ежедневно рисовала по 1-2 образцу разных материалов. Это занимает немного времени, зато позволяет осваивать тему и понемножку увеличивать визуальную библиотеку.
Успехов!
Копирование текста и/или иллюстраций из этой статьи в целях наполнения своего сайта или паблика запрещено. Это предупреждение для тех, кто ленится самостоятельно подумать над контентом и|
ФАКТУРА
ФАКТУРА (лат. factura — «обработка, строение» от facere — «делать, производить») — осязательное качество поверхности — гладкой, шероховатой, шёлковистой, бугорчатой. Качество фактуры обусловлено природными особенностями материала, но воспринимается субъективно , поэтому оценивается людьми по-разному. Зрительное восприятие фактуры зависит, к примеру, от освещенности, контраста по отношению к рядом расположенным поверхностям, от расстояния, масштабных и тональных отношений. Этим фактура отличается от текстуры — физического качества материала, обусловленного его структурой и химическим составом. Отсюда вторичное использование термина «фактура» для обозначения особенностей приемов работы мастера в том или ином материале. Например: живописная фактура (имеются в виду особенности мазка, приемов наложения краски художником), фактура обработки мрамора скульптором. В этом значении фактура близка понятиям манеры, индивидуального почерка мастера.
Фактура — характер поверхности художественного произведения, её обработки в изобразительных искусствах, своеобразие художественной техники в поэзии, музыке, живописи или скульптуре. Также под фактурой понимают декоративно-прикладные характеристики поверхности различных материалов с тактильно-визуальной точки зрения, например, «фактура дерева». На восприятие человека сильное воздействие оказывает одна из важнейших характеристик всех предметов — их фактура. Она говорит о многообразии качеств материальной природы вещей. Само слово «фактура« имеет два значения: характер внешней поверхности предмета и обработка, определяющая его внешний вид. Для художников средством выражения цветового богатства окружающего мира служит краска. Часто под словом краска подразумевается цвет, но для живописцев это совершенно разные понятия. Краска — это материал, подобный кирпичу для архитектора или глине для скульптора. Но краской можно выкрасить забор, а можно написать картину. Только в руках художника краска превращается в цвет — выразительный язык живописи. Каждый вид краски — акварель, гуашь, темпера, масло — обладают особыми свойствами, а, следовательно, и возможностями. Характер краски, способ ее наложения определяет фактуру произведения.
Великий итальянский художник Караваджо использовал приемы многослойного наложения краски, расплавляя мазок лаком. Он достигал на своих картинах высочайшей иллюзорности изображения. Свойства краски полностью подчинены передаче внешнего вида предмета. Возникает фактурная выразительность упругих персиков, нежной кожуры прозрачного винограда и сочной мякоти арбуза, а плотная белая скатерть контрастирует с отсвечивающим стеклом. Совсем другое отношение к краске и поверхности холста у великого голландца Ван Гога. Для его живописи характерны темпераментные красочные мазки, передающие ощущение нервной энергии мастера. Фактура словно раскрывает процесс его работы над полотном. Плотные рельефные мазки лепят пенящиеся белые гребни волн, которые словно выплескиваются через поверхность холста. Для современных художников фактура — одно из главных выразительных средств. Изображение не просто воспроизводит внешнее подобие предмета, а создает у зрителя ассоциативный художественный образ. Привычные качества предметов могут меняться, а красочная фактура часто приобретает самостоятельное значение, вызывая череду ощущений и чувств. В XX веке широкое распространение получила техника коллажа, наклеивания на полотно реальных предметов. Осязательная конкретность поверхности усиливается внесением предметных фактур — посыпки песком, наклейки дерева или бумаги. Натюрморт «Сухие краски» П. П. Кончаловского изображает уголок мастерской, заполненный разнообразными живописными инструментами и материалами. Художник пишет энергичными широкими мазками, не сглаживая поверхность, а подчеркивая грубую материальность жести, дерева, ткани. Стеклянные банки наполнены тяжелым плотным порошком пигмента. С этими красочными поверхностями сталкиваются фактуры наклеенных реальных бумажных этикеток на банках с олифой и лаком. Происходит столкновение и взаимодействие живописи с реальностью, особенно остро выявляя связь и контраст между ними. Фактура ощущается зрительно и осязательно, например, кожа человека передаётся в скульптуре более гладкой, чем волосы. Восприятие фактуры зависит от особенностей натуры, от освещения и во многом индивидуально отличается от текстуры той же поверхности. В изобразительном искусстве фактура характеризует качество материалов и приёмов. В переносном смысле фактура — индивидуальный почерк, особенность руки художника. Фактурный мазок — рельефный, пастозный, объёмный. Искусство передачи фактуры в живописи связано с передачей материала, из которого сделан предмет. Благодаря гармонии цветов и тому, что каждый из них верно соотносится с общим тоном, получается правильное изображение материала. Художники современности проводят много экспериментов для достижения более сложной фактуры произведения. Они сочетают разнородные материалы в скульптуре и живописи, используют коллаж, оттиски тканей, листьев деревьев, трав и другие.
Передача фактуры предметов Каждый художник должен научиться передавать фактуру таких материалов, как стекло, дерево, камень, вода, ткань, кожа, листва, трава, облака и др. Если вы рисуете каменную стену, она должна выглядеть тяжелой и прочной, листва должна трепетать, вода выглядеть влажной, зеркальной, облака мягкими и легкими. Четких правил передачи фактуры нет. Путь к успеху проходит через экспериментирование с техникой и материалами рисунка, через изучение и наблюдение натуры. Многие художники наряду с линейной и штриховой разработками рисунка используют специальные удары кистью и заливки тоном. Вот несколько советов:
Очень часто рука художника распоряжается штрихами свободно и разнообразно, ощущение передачи фактуры и формы подсказывает ему необходимые средства. |
Передача фактуры предметов. Основы рисунка для учащихся 5-8 классов
Передача фактуры предметов
Выполняя рисунок, художник должен научиться передавать фактуру таких материалов, как стекло, дерево, камень, вода, ткань, кожа, листва, трава, облака и др. Если вы рисуете каменную стену, она должна выглядеть тяжелой и прочной, листва должна трепетать, вода выглядеть влажной, зеркальной, облака мягкими и легкими.
Четких правил передачи фактуры нет. Путь к успеху проходит через экспериментирование с техникой и материалами рисунка, через изучение и наблюдение натуры.
Многие художники наряду с линейной и штриховой разработками рисунка используют специальные удары кистью и заливки тоном.
180. Варианты передачи фактуры кистью
181. Н. В. КУЗЬМИН. Пейзаж на Истре
Вот несколько советов.
Если предмет шероховатый, например камень, попробуйте рисовать на грубой бумаге мягкими карандашами, зная их способность выявлять неровности бумаги и давать зернистый тон.
Если изображаемая поверхность гладкая и похожа на стекло, возьмите бумагу более гладкую и твердые карандаши и рисуйте длинными штрихами.
А чтобы передать пушистую шерстку котенка, лучше взять мягкий материал (уголь, пастель, сангину и т. п.) и поработать на шероховатой бумаге короткими штрихами.
Очень часто рука художника распоряжается штрихами свободно и разнообразно, ощущение передачи фактуры и формы подсказывает ему необходимые средства.
182. Варианты передачи фактуры с помощью различных штрихов
Наибольшая выразительность достигается тогда, когда в рисунке возникает необходимый ритм штрихов.
Поделитесь на страничкеСледующая глава >
Методическая разработка на тему «Фактуры в графике» для учащихся в ДХШ
Методическая разработка
«Фактура в графике»
для учащихся III класса
Детской художественной школы
Терентьева Анна Юрьевна
МБОУ ДОД «Детская художественная
школа г.Павлово»
2015 г.
Содержание
Пояснительная записка………………………………………………..3
Учебно-тематический план по теме «Фактура в графике»…….6
Содержание и задачи темы «Фактура в графике»……………….7
Использованная литература………………………………………..10
Приложения……………………………………………………..…….11
Пояснительная записка
Мир природы и вещей, окружающих человека в повседневной жизни, — неисчерпаемая сокровищница форм и цветовых оттенков. Простота и пластическое совершенство бытовых предметов, утонченность и нежность цветов, своеобразное строение и сочность фруктов и овощей и многое другое всегда были объектами внимания художников. Рисунки и произведения живописи, в которых воплощаются в образную форму бытовые предметы, орудия труда, овощи, фрукты, дичь, букеты цветов и т.п., называются натюрмортами.
Натюрморты – это наиболее освоенная область рисунка и живописи. Их изображали и изображают многие художники. Это также одна из самых доступных тем рисования, для отображения которой не требуется модель или хорошая погода. Художнику достаточно всего лишь оглядеться в своем доме, чтобы найти все необходимое для приятного сеанса рисования.
Вероятно, в силу его сравнительно малых пропорций или домашнего происхождения потребовалось время для того, чтобы натюрморт оценили по достоинству, но примерно с 1600-х годов и вплоть до XX века он прочно занял ступеньку в иерархической лестнице жанров изобразительного искусства. Натюрморт, или «nature morte», как говорят французы, оценивают почти так же высоко в искусстве рисунка и живописи, как портрет, пейзаж или исторический жанр.
Постепенно складывалось мнение, что блестящий натюрморт в исполнении Жана Батиста Симеона Шардена ничем не хуже, а подчас даже лучше, любой картины менее известного художника, какую бы возвышенную тему он ни выбрал.
В определенном смысле это довольно простая задача: натюрморт можно создать в учебном классе, без риска столкнуться с проблемами, связанными с другими жанрами изобразительного искусства. В отличие от людей, изображаемых на портретах, предметы натюрморта неподвижны и им не требуется отдых, а в отличие от пейзажа, натюрморту не требуется особенное время суток, ведь натурную постановку можно осветить софитом или настольной лампой. Для учащихся ДХШ натюрморт – идеальная тема, так как в данном случае можно использовать любые предметы. Они могут заниматься столько, сколько им нужно, чтобы максимально точно изобразить и предметы отдельно, и натюрморт в целом.
Когда учащиеся ДХШ работают над натюрмортом, им открываются неожиданные свойства обычных вещей, которые становятся частью предмета искусства. В любом доме можно найти простые предметы обихода и быта, которые можно использовать для создания очень интересных постановок. Поэтому процесс обучения рисованию натюрморта в учебном классе легко дополнять домашними заданиями, включающими в себя как зарисовки отдельных предметов, так и тональные рисунки мини-натюрмортов.
Данная методическая разработка посвящена поэтапному знакомству с различными фактурами предметов, встречающихся в различных натурных постановках. Фактура – это материально видимые и осязаемые свойства какого-либо предмета: гладкость, шероховатость. В изобразительном искусстве под фактурой понимается след используемого инструмента (кисти, резца, пера и т.д.) и способ его применения. Фактура изображения может быть связана с фактурой изображаемой поверхности, передавать ее, но может и значительно от нее отличаться. Например, посуда бывает металлическая, глиняная, стеклянная, деревянная. Для передачи фактуры всех этих материалов в рисунке не требуется никаких особых приемов, достаточно выдержать все полутона, тени, рефлексы и блики (если они есть).
Отличаясь разнообразием форм, дерево является привлекательным материалом для рисования. Узоры волокон и сучков, неровности и трещинки на поверхностях деревянных предметов придают им некий шарм. В стеклянной посуде наблюдается сложная игра отражений, просвечиваний и блеск. Для того чтобы создать ощущение стекла, нужно найти форму и тональные отношения всех этих пятен. Сложность же рисования металлических поверхностей заключается в том, что на них присутствует множество отражений, потому что их поверхности отполированы, и поэтому контраст между светлыми и темными тонами достигает максимума. А наличие множества полутонов в темных участках помогает создавать яркую, светящуюся поверхность металлического предмета.
Детальное изучение каждой фактуры отдельно (на примере несложных предметов быта) и, как итог, выполнение натюрморта, содержащего предметы с различной поверхностью, помогает учащимся раскрыть свой творческий потенциал через передачу материалов, из которых сделаны предметы. А также увидеть красоту и уникальность окружающего мира через простые, всем доступные, вещи.
Учащиеся III класса уже имеют закрепленную базу знаний: построение предметов различной формы и сложности, тональная моделировка объема предметов, создание целостности изображаемого натюрморта. Поэтому заострение внимания учащихся на фактурах предметов становится новой ступенью их творческого развития.
Учебно-тематический план по теме «Фактура в графике»
III класс II полугодие.
Вводное занятие. Знакомство с понятием «фактура». Фактура в графике.2
—
2
2.
Задание 1.
Изучение особенностей фактуры дерева на примере тонального рисунка деревянного предмета.
1
3
4
3.
Задание 2.
Изучение особенностей фактуры металла на примере тонального рисунка металлического предмета.
1
3
4
4.
Задание 3.
Изучение особенностей фактуры стекла на примере тонального рисунка стеклянного предмета.
1
3
4
5.
Итоговое задание.
Закрепление полученных знаний и умений на примере тонального рисунка натюрморта предметов с различными фактурами.
1
13
14
Итого:
28
Содержание и задачи темы «Фактура в графике»
Вводное занятие 2 часа
Беседа о фактуре. Особенности процесса изображения предметного мира на бумаге. Повторение теоретических понятий, терминов изобразительной грамоты: натюрморт; графика; линейный, тональный, конструктивный рисунок; форма; целостность изображения; набросок, зарисовка. Знакомство с новым термином: фактура.
Оборудование и материалы. Наглядные пособия — работы и репродукции художников, учебные работы ДХШ.
Задание 1. 4 часа
Беседа. Особенности изображения фактуры дерева и деревянных предметов. Матовость и шероховатость необработанной деревянной поверхности с рисунком волокон. Глянцевая и гладкая поверхность деревянных предметов, покрытая лаком.
Практическое задание. Тональный рисунок деревянной бочки.
Оборудование и материалы. Деревянная бочка. Софит.
Наглядные пособия — работы и репродукции художников, учебные работы ДХШ.
Материалы: бумага формата А4, карандаши, ластик, кнопки.
Домашнее задание. Зарисовки деревянных предметов быта.
Задание 2. 4 часа
Беседа. Особенности изображения фактуры металла и металлических предметов. Высокая отражающая способность металлических поверхностей, их гладкость и глянец. Более низкая отражающая способность у предметов из металла, имеющих матовую или окрашенную поверхность.
Практическое задание. Тональный рисунок металлического заварочного чайника с матовой поверхностью и металлической ложки.
Оборудование и материалы. Металлический чайник, чайная ложка. Софит.
Наглядные пособия — работы и репродукции художников, учебные работы ДХШ.
Материалы: бумага формата А4, карандаши, ластик, кнопки.
Домашнее задание. Зарисовки металлических предметов быта.
Задание 3. 4 часа
Беседа. Особенности изображения фактуры стекла и стеклянных предметов. Отражающая способность стеклянных предметов, их прозрачность и гладкость.
Практическое задание. Тональный рисунок стеклянного стакана с водой и ягоды.
Оборудование и материалы. Стакан с водой, слива. Софит.
Наглядные пособия — работы и репродукции художников, учебные работы ДХШ.
Материалы: бумага формата А4, карандаши, ластик, кнопки.
Домашнее задание. Зарисовки стеклянных предметов быта.
Итоговое задание. 14 часов
Беседа. Выявление уровня усвоения обучающимися знаний и приобретенных навыков по пройденной теме «Фактура в графике».
1.Композиция натюрморта.
2.Конструктивное построение.
3.Передача пространственных отношений, материальности, объема и тональных отношений в натюрморте.
Практическое задание. Тональный рисунок натюрморта, состоящего из 5 несложных по форме предметов и чучела птицы на фоне двух драпировок без складок.
Оборудование и материалы. Чучело сороки, глиняная бутылка, деревянная рамка, кисть и два металлических тюбика краски. Софит.
Наглядные пособия — работы и репродукции художников, учебные работы ДХШ, домашние зарисовки учащихся.
Материалы: бумага формата А3, карандаши, ластик, кнопки.
Домашнее задание. Зарисовки 2-3 предметов быта с различной фактурой.
Использованная литература
Барбер Б. Рисуем натюрморты / Баррингтон Барбер; [пер. с англ. Т.Платоновой]. – М.: Эксмо, 2014. – 48 с.
А.О. Барщ. Рисунок в средней художественной школе. Издательство Академии художеств СССР, 1963. – 298 с.
Бесчастнов Н.П. Графика натюрморта: учеб.пособие для студентов вузов,обучающихся по направлению подгот.дипломир.специалистов «Художеств.проектирование изделий текстил. И лег.пром-сти» / Н.П.Бесчастнов. – М.: Гуманитар.изд.центр ВЛАДОС, 2014. – 255 с.; ил.; 48 с. цв.ил. : ил. – (Изобразительное искусство).
Жабинский В.И., Винтова А.В. Рисунок: Учеб.пособие. – М.: ИНФРА-М, 2009. – 256 с.: 16 с.цв.ил. – (Среднее профессиональное образование).
Ли Н.Г. Рисунок. Основы учебного академического рисунка: Учебник. – М.: Изд-во Эксмо, 2006. – 480 с., ил.
Лойко Г.В., Жабцев В.М. Школа изобразительного искусства / Г.В.Лойко, В.М. Жабцев. –Мн.: ООО «Харвест», 2004. – 320 с.: ил.
Мастера натюрморта/ Автор-составитель Г.В. Дятлева. –М.: Вече, 2002. – 272 с.
Приложения
Учебное задание «Деревянный бочонок»
Блохин Илья, 13 лет Кувшинова Алина, 12 лет
Домашнее задание «Деревянный предмет быта»
Чалова Карина, 12 лет Посылкина Анастасия, 13 лет
Учебное задание «Металлический чайник с ложкой»
Борина Дарья, 15 лет Агеева Ирина, 13 лет
Домашнее задание «Металлический предмет быта»
Минеева Елизавета, 13 лет Посылкина Анастасия, 13 лет
Учебное задание «Стакан с водой и слива»
Зайцева Анна, 12 лет Минеева Елизавета, 13 лет
Домашнее задание «Стеклянный предмет быта»
Чалова Карина, 12 лет Посылкина Анастасия, 13 лет
Итоговое задание «Натюрморт с чучелом птицы, глиняной бутылкой, деревянной рамкой и кистью с красками»
Борина Дарья, 15 лет
Итоговое задание «Натюрморт с чучелом птицы, глиняной бутылкой, деревянной рамкой и кистью с красками»
Кувшинова Алина, 12 лет
Итоговое задание «Натюрморт с чучелом птицы, глиняной бутылкой, деревянной рамкой и кистью с красками»
Безрукова Ирина, 13 лет
Домашнее задание «Мини-натюрморт из двух предметов быта
с различной фактурой»
О фактурах в живописи | Журнал Ярмарки Мастеров
Что такое фактура? Заглянем в словарь («Словарь русского языка» М., «Русский язык» 1984 г.) и найдем там два определения понятия «фактура».
Первое — своеобразие художественной техники в произведениях искусства (стихи, музыка, живопись).
Второе — характер обработки, строение какого-либо материала, определяющее внешний вид поверхности ткани, стекла и пр.. Фактура, наряду с цветом и формой, является одним из определяющих качеств предметов внешнего мира, связанных с его материальной природой; качеств, которые несут информацию о свойствах предметов и, одновременно, способны пробуждать наши эмоции, а следовательно, нести духовную функцию.
Французский психолог А.Пьерон установил, что если в зрительных ощущениях преобладает познавательный компонент, то в ощущениях, воспринимаемых тактильными рецепторами –эмоциональный…
Уже в искусствах древних цивилизаций Ассирии, Вавилона, Египта художники широко использовали выразительные качества фактур природных материалов, умело воспроизводили их в своих произведениях и создавали новые фактурные решения.
Но более подробно мы поговорим о фактурах в живописи. Огромное значение для живописца имеет сам материал, в котором воплощается творческий замысел. У каждого вида живописи –особая плоть: густая и вязкая фактура масляной краски, красноречивая плотность темперы, матовая поверхность пастели, прозрачность, светоносная сила акварели. Творческо-личностное отношение художника к изображаемому, к самой идее относится как к выбору материалов так и к способу нанесения этих материалов на холст и впоследствии мы уже можем говорить о сложившейся манере письма или о стилевых отличиях живописи того или иного художника.. . Вот, например, графика, я сейчас имею ввиду как раз выбор, скажем, бумаги для будущей работы. Художник вдумчиво подбирает бумагу: в одних случаях она — практически с абсолютно гладкой поверхностью, но матовая или глянцевая, а с в других рисуется на зернистой бумаге, то есть бумаге, в структуру которой заложена с самого начала фактурность. По зернистой бумаге можно рисовать и сангиной, и углём, и пастелью…и в каждом случае – мы получим свой эффект, рисунок по-разному будет на нас воздействовать…а если мы ещё и добавим многообразный язык наложения штриха или пятна, разнообразные композиционные приёмы… Представляете, какое множество фактур и способов раскрытия художественного замысла? Но художник выбирает лишь ОДНО РЕШЕНИЕ. Почему? На чём основан выбор? Какие механизмы выбора материалов двигают творческую мысль? Это мы не поймём без практических занятий…
Давайте вернёмся к живописи…
Эжен Фромантен так писал о Франсе Хальсе «…работа кисти сама по себе – редкое чудо: краска кладётся по надобности густо или жидко, твёрдо или сочно, жирно или тонко. Фактура свободная, обдуманная, гибкая, смелая; никаких крайностей, ничего незначительного. Каждая вещи написана сообразно её значению, собственной природе и ценности: в каждой детали чувствуется прилежание, другая едва тронута. Гладкий гипюр, лёгкие кружева, отливающий атлас, матовый шёлк, поглощающий больше света, бархат…-всё это мгновенное восприятие сути вещей, безошибочное чувство меры, умение быть точным…ничего не утомляет перегрузкой…»
Мне очень нравится у Хальса «Портрет цыганки»…посмотрите, как эмоционально, живо…широкими свободными мазками написана рубаха девушки и обратите внимание как средством живописного мазка передан весёлый темперамент цыганки. Кажется, что её свободный нрав так и хочет выплеснуться наружу…
Когда говорят о какой-то черте человека, определяющей сам суть его личности, то произносят: «он таков до кончиков его ногтей»…но истинный живописец-«живописец до кончика кисти», а истинная живопись- от выбора основы холста до завершающего мазка.
Но давайте рассмотрим ещё один пример. «Портрет Шарля де Солье сьера де Моретта». Ганс Гольбейн младший, 1534 – 35г.г..
Портрет французского посланника при английском дворе Генриха VIII — выдающееся произведение живописи Возрождения. В нем с огромной психологической убедительностью переданы ум и сила воли человека, начинавшего солдатом, прожившего непростую жизнь при дворах трех королей, бывшего заложником у Генриха VIII и вот прибывшего к нему в качестве полномочного посла Франции.
Обратите внимание, как написана его строгая изысканная одежда: черного сукна дублет с золотыми пуговицами, поверх него черный бархатный с черным же шитьем джеркин, на фоне которого особенно эффектно выглядит массивная золотая цепь с ажурным медальоном. Поверх джеркина широкий массивный черный гаун — торжественная одежда высшей знати Европы из плотного черного шелка, исключительно дорогого в то время, отделанный драгоценным мехом. С каким мастерством написаны черные ткани! Мы ясно различаем их контрастные фактуры. Исключительно эффектны прорези на рукавах джеркина, сквозь которые видна легкая белая ткань рубашки, останавливающая наше внимание на энергично сжатых руках посланника. Дорогие драпировки темно-зеленого штофа с богатой свето-теневой моделировкой оттеняют исполненное достоинства лицо посланника.
Фактура драгоценных тканей и металлов образует великолепное обрамление, особо эффектные части которого окаймляют лицо и руки — наиболее значимые части портрета. Здесь фактура выступает в качестве драгоценной рамы, выявляющей смысл портрета.
И это использование разных фактур в одном живописном полотне!
Да… как говорилось выше, для выражения реалистичной фактурности художники прибегали к различным средствам художественного выражения замысла. Например, итальянский художник Караваджо использовал приемы многослойного наложения краски, расплавляя мазок лаком. Он достигал на своих картинах высочайшей иллюзорности изображения. Свойства краски полностью подчинены передаче внешнего вида предмета. Возникает фактурная выразительность упругих персиков, нежной кожуры прозрачного винограда и сочной мякоти арбуза, а плотная белая скатерть контрастирует с отсвечивающим стеклом. Великолепный приём, от которого краски начинают светиться как бы извнутри! Подобный приём я использовала в своих живописных картинах и тепернь я отчётливо понимаю, что современные лаки дают разный живописный эффект или вовсе не приемлемы для какой-либо живописной техники…здесь необходима большая экспериментальная работа, которая, как знать, может и приведёт к мастерству в исполнении и подчинению находки задуманному вами…
Тоже самое мы можем наблюдать в отечественной иконописи. Древнерусские иконописцы всегда пытались передать особенное свечение, исходящее от ликов Святых и Угодников Божьих, от их бестелесых фигур…здесь существует несколько приёмов решения подобной задачи и один из них – добавление в темперные краски творёного сусального золота…в таком случае краска начинала светиться, а живопись отвечала каноническим правилам изображения Божественного, Горнего мира.
О фактурах можно говорить много и бесконечно! Сколько направлений в живописи…сколько знаменитых имён! И у каждого своё понимание живописи, свои секреты мастерства! Одним словом, художники во все времена стремились усложнить и разнообразить фактуры…причём в разных видах искусства, включая даже и создание одежды. Законы «формирования фактур», правила гармонии, правила зрительного восприятия остаются неизменными в течении столетий…но лишь подчиняются законам красоты и развиваются индивидуальным чутьём художника-творца и его извечно ищущей мыслью…
Ваша Fashion.shkola.
6942 Фотографии текстуры диаграмм — бесплатные и лицензионные фотографии из Dreamstime
Концепция маркетинговой стратегии. Диаграмма с ключевыми словами и значками. Черная доска с текстурой, фоном.
Креативная текстура диаграммы форекс. Финансы и инвестиционная концепция. 3D рендеринг
Образцы обивочной ткани. красочная таблица образцов ткани. красочная ткань текстуры фона.Образцы обивочной ткани, тканевая карта. красочный образец ткани
Образцы обивочной ткани. красочная таблица образцов ткани. красочная ткань текстуры фона. Образцы обивочной ткани, тканевая карта. красочный образец ткани
Образцы обивочной ткани. красочная таблица образцов ткани. красочная ткань текстуры фона. Образцы обивочной ткани, тканевая карта. красочный образец ткани
Креативная текстура диаграммы форекс.Творческая светящаяся текстура диаграммы Форекс. Концепция инвестиций, финансов и торговли. 3D рендеринг
Абстрактные текстуры форекс диаграммы. Абстрактная светящаяся красочная текстура диаграммы Форекс. Инвестиционная и торговая концепция. 3D рендеринг
Креативная текстура диаграммы форекс. Творческая светящаяся красочная текстура диаграммы Форекс. Инвестиционная и торговая концепция. 3D рендеринг
Диаграмма.Надпись имеет текстуру фотографии, на которой изображено несколько биткойнов на долларовой купюре.
Деловая гистограмма, состоящая из восковых мелков с универсальными настраиваемыми ярлыками на фоне белой бумаги с высокой текстурой. Номер. Для копирования выше
Диаграмма. Надпись имеет текстуру фотографии, на которой изображено несколько серебряных биткойнов.
Диаграмма.Надпись имеет текстуру фотографии, на которой изображено несколько биткойнов на видеокарте графического ускорителя.
Диаграмма. Надпись имеет текстуру фотографии, на которой изображено несколько биткойнов.
Диаграмма на зеленой доске. Бизнес-диаграмма на шероховатой зеленой доске текстуры
Белая полосатая геометрическая абстрактная текстура с диагональной диаграммой.Белая полосатая геометрическая абстрактная текстура с диагональной диаграммой
Текстура ночного города с графиком форекс. Творческая текстура ночного города с диаграммой форекс подсвечник. Концепция экономики и анализа. 3D рендеринг
Деньги в задней части синих джинсов карман джинсовой фоновой текстуры с цифровой диаграммой диаграммы. Бизнес-концепция онлайн. Деньги в заднем кармане джинсов синий джинсовый фон
Белая полосатая геометрическая абстрактная текстура с диагональной диаграммой.Белая полосатая геометрическая абстрактная текстура с диагональной диаграммой
Креативный график форекс на текстуре города. Креативный светящийся график форекс на текстуре ночного города с линией подсвечника. Финансы. концепция торговли и инвестиций. 2-местный
Светящаяся текстура диаграммы форекс. Размытые светящиеся диаграммы Форекс на сетке текстуры. Концепция финансов и торговли. 3D рендеринг
.стоковых иллюстраций текстурной диаграммы — 27735 стоковых иллюстраций, векторов и клипарт текстурной диаграммы
Ретро гранж текстуры мультфильм круговой диаграммы. Иллюстрированный мультфильм ретро гранж текстуры круговой диаграммы
Таблица текстуры волос. Векторная иллюстрация диаграммы текстуры волос. Набор иконок типов волос
Деловые знаки. Графическая диаграмма и значки дел.Желтый фон. Текстура углеродного волокна. Моховой и низкополигональный дизайн. Бизнес-иконки. Диаграмма и регистрационные знаки
Кожа Человека Вектор. Таблица различных телесных тонов. Реалистичная палитра текстур. Иллюстрация. Вектор кожи человека. Таблица различных телесных тонов. Палитра реалистичных текстур
Старинная морская карта 1910 года. Старинная морская карта 1910 года на обожженном пергаменте
Таблица цветов оттенков кожи.Палитра инфографики цвета текстуры кожи человека. Дизайн ухода за лицом.
Яркая текстура графика форекс. Анализ, статистика и концепция финансов. Яркие светящиеся текстуры диаграммы Форекс. 3D рендеринг
Креативная текстура диаграммы форекс. С числами и сеткой. Концепция торговли и финансов. 3D рендеринг
Креативная текстура диаграммы форекс. Анализ, статистика и концепция финансов.Творческая светящаяся текстура диаграммы Форекс. 3D рендеринг
Светящаяся текстура диаграммы форекс. Светящийся график форекс на размытой текстуре. Концепция торговли и статистики. 3D рендеринг
Таблица цветов оттенков кожи. Палитра инфографики цвета текстуры кожи человека. Дизайн ухода за лицом.
Светящаяся текстура диаграммы форекс. Анализ, статистика и концепция финансов.Светящаяся текстура диаграммы Форекс. 3D рендеринг
Абстрактные текстуры форекс диаграммы. Анализ, статистика и концепция финансов. Абстрактная светящаяся текстура диаграммы Форекс. 3D рендеринг
Гистограмма сигарет, концепция вреда сигарет, на конкретной текстуре. Гистограмма сигарет, концепция вредного воздействия сигарет на бетонную текстуру
Абстрактные текстуры форекс диаграммы.Абстрактная светящаяся текстура диаграммы Форекс. Концепция инвестиций и финансов. 3D рендеринг
Текстура графика Форекс. Креативная текстура диаграммы Форекс. Инвестиционная и торговая концепция. Двойная экспозиция
Таблица цветов оттенков кожи. Палитра инфографики цвета текстуры кожи человека. Дизайн ухода за лицом.
Таблица тонов цвета кожи. Фактура палитры оттенков человеческого тела.Векторный набор бежевых кремовых цветов. Фондовая фотография
Таблица цветов оттенков кожи. Палитра инфографики цвета текстуры кожи человека. Дизайн ухода за лицом.
.фондовых иллюстраций с текстурой диаграмм — 27 735 фондовых иллюстраций, векторных изображений и клипарт с текстурой диаграмм
Кожа Человека Вектор. Таблица различных телесных тонов. Реалистичная палитра текстур. Иллюстрация. Вектор кожи человека. Таблица различных телесных тонов. Палитра реалистичных текстур
Таблица цветов оттенков кожи. Палитра инфографики цвета текстуры кожи человека. Дизайн ухода за лицом.
Яркая текстура графика форекс.Анализ, статистика и концепция финансов. Яркие светящиеся текстуры диаграммы Форекс. 3D рендеринг
Креативная текстура диаграммы форекс. С числами и сеткой. Концепция торговли и финансов. 3D рендеринг
Креативная текстура диаграммы форекс. Анализ, статистика и концепция финансов. Творческая светящаяся текстура диаграммы Форекс. 3D рендеринг
Светящаяся текстура диаграммы форекс.Светящийся график форекс на размытой текстуре. Концепция торговли и статистики. 3D рендеринг
Таблица цветов оттенков кожи. Палитра инфографики цвета текстуры кожи человека. Дизайн ухода за лицом.
Светящаяся текстура диаграммы форекс. Анализ, статистика и концепция финансов. Светящаяся текстура диаграммы Форекс. 3D рендеринг
Абстрактные текстуры форекс диаграммы. Анализ, статистика и концепция финансов.Абстрактная светящаяся текстура диаграммы Форекс. 3D рендеринг
Гистограмма сигарет, концепция вреда сигарет, на конкретной текстуре. Гистограмма сигарет, концепция вредного воздействия сигарет на бетонную текстуру
Абстрактные текстуры форекс диаграммы. Абстрактная светящаяся текстура диаграммы Форекс. Концепция инвестиций и финансов. 3D рендеринг
Текстура графика Форекс.Креативная текстура диаграммы Форекс. Инвестиционная и торговая концепция. Двойная экспозиция
Таблица цветов оттенков кожи. Палитра инфографики цвета текстуры кожи человека. Дизайн ухода за лицом.
Таблица тонов цвета кожи. Фактура палитры оттенков человеческого тела. Векторный набор бежевых кремовых цветов. Фондовая фотография
Таблица цветов оттенков кожи. Палитра инфографики цвета текстуры кожи человека.Дизайн ухода за лицом.
Абстрактные текстуры форекс диаграммы. Финансы и инвестиционная концепция. 3D рендеринг
Таблица цветов оттенков кожи. Палитра инфографики цвета текстуры кожи человека. Дизайн ухода за лицом.
Креативная мультяшная бизнес-диаграмма и стрелка и речевой пузырь в стиле ретро. Оригинальная креативная мультипликационная бизнес-диаграмма, стрелка и речевой пузырь в
Креативная мультяшная бизнес-диаграмма и стрелка и речевой пузырь в стиле ретро.Оригинальная креативная мультипликационная бизнес-диаграмма, стрелка и речевой пузырь в
Диаграмма. Надпись имеет текстуру фотографии, на которой изображен экран программы для майнинга криптовалюты.
Диаграмма, бизнес-ключевые слова и облако слов. Для веб-страницы, графического дизайна, текстуры или фона. 3D-рендеринг. Диаграмма, бизнес-ключевые слова и облако слов. Для Интернета
Диаграмма.Надпись имеет текстуру фотографии, на которой изображено несколько биткойнов.
Диаграмма. Надпись имеет текстуру фотографии, на которой изображен экран программы для майнинга криптовалюты.
Диаграмма. Надпись имеет текстуру фотографии, на которой изображен экран программы для майнинга криптовалюты.
Творческий мультфильм бизнес-диаграмма со стрелкой и пузырем мысли в стиле образца текстуры гранж.Оригинальная креативная мультипликационная бизнес-диаграмма со стрелкой и
Творческий мультфильм бизнес-диаграмма со стрелкой и пузырем мысли в стиле образца текстуры гранж. Оригинальная креативная мультипликационная бизнес-диаграмма со стрелкой и
Творческий мультфильм бизнес-диаграмма со стрелкой и пузырем мысли в стиле образца текстуры гранж. Оригинальная креативная мультипликационная бизнес-диаграмма со стрелкой и
Креативная текстура диаграммы форекс.Творческая светящаяся синяя текстура диаграммы Форекс. Концепция торговли и финансов. 3D рендеринг
Диаграмма. Надпись имеет текстуру фотографии, на которой изображен зеленый двоичный код.
Таблица цветов оттенков кожи. Палитра инфографики цвета текстуры кожи человека. Дизайн ухода за лицом.
.текстуры PNG изображения | Векторные и PSD файлы
мел кисть текстура декоративная векторная кисть
1200 * 1200
трехмерная текстура золотой рамадан фонарь луна l украшение
1200 * 1200
красивая текстура романтическая граница
1200 * 1200
синяя креативная текстура звездное небо элемент
1200 * 1200
3d e золотой текстурированный шар
1200 * 1200
нарисованные прозрачные текстурированные пузыри
1200 * 1200
простая текстура новогодняя рамка
1200 * 1200
текстурированный огонь креативное пламя
1200 * 1200
эффект боке текстура блеск искрящиеся волшебные золотые частицы желтой пыли
1200 * 1200
Золотая трехмерная текстура Рамадан Фестиваль фонарей n
1200 * 1200
вектор акварель всплеск текстура фон изолированный рисованной капля пятно акварельные эффекты зима сезонные цвета абстрактный фон
5209 * 5209
бежевый проблемный зернистая складка текстуры бумаги патч ленты
1200 * 1200
текстура золотой блеск на черном фоне
5556 * 5556
высококачественный текстурированный реальный новогодний фон
1200 * 1200
геометрия мемфиса 2020 градиентный шрифт текстуры
1200 * 1200
реалистичный стиль творческая текстура ручная роспись звездное небо узор
1200 * 1200
наложение текстуры гранж
5000 * 5000
масляная кисть текстура декоративные элементы эффект кисти
1200 * 1200
металлическое черное золото textu re трехмерный fr
1200 * 1200
зеленый текстовое поле творческой текстуры
1200 * 1200
vs трехмерная текстура металлическое слово
1200 * 1200
блеск глянцевая металлическая текстура золотая прямоугольная рамка
1200 * 1200
синяя творческая текстура трехмерные музыкальные ноты
1200 * 1200
мазок кисти и текстура гранж абстрактная векторная кисть
1200 * 1200
ручная роспись текстурированный эффект молнии
1200 * 1200
синяя текстура творческий конфетти световой эффект
1200 * 1200
вектор изысканные синие динамические линии текстуры изогнутые линии
1200 * 1200
серый наложение дымки
1200 * 1200
свежий розовый мраморный текстурный фон
2500 * 2500
линия красного сердца
1200 * 1200
вишневый цвет розовая текстура изоляционная лента складная лента
1200 * 1200
золотой мраморная текстура приглашение
1200 * 1200
пластиковый полиэтилен вектор прозрачный целлофан глянцевая упаковка пустой мешок продукт холст макет шаблона нейлоновая текстура иллюстрация
5000 * 5000
синяя текстура против дизайна шрифта световые элементы
1200 * 1200
кисть текстура
1200 * 1200
текстура мода фон вектор материал
1200 * 1200
календарное время ежемесячный график календаря
1200 * 1200
1200 * 1200
фон текстуры гранж
5000 * 5000
приглашение на свадьбу золотой текстуры
1200 * 1200
