Разное

Чтобы проверить это предположение, антропологи сравнили анатомию руки и пальцев у множества современных приматов, включая обычных обезьян, человекообразных обезьян и самого человека. К ним добавили и несколько вымерших видов: ардипитеков, неандертальцев (то есть уже настоящих людей, пусть и другой разновидности, нежели современные), австралопитека Australopithecus sediba, который жил около 2 млн лет назад и которого многие считают непосредственным предком Homo, и человекообразной обезьяны рода Proconsul, возраст останков которой составляет 25 млн лет.

Измерив кости передних конечностей всех выбранных видов, исследователи попробовали восстановить ход эволюции кисти руки. И главный вывод оказался таков: общий предок человека и шимпанзе, а также, возможно, некоторые более древние виды приматов имели на руках удлинённые большие пальцы и укороченные остальные, что сильно напоминает руку современных людей. Из ныне живущих приматов только у горилл, большую часть времени проводящих на земле, кисти передних конечностей напоминают человеческие. Подробно о результатах исследований можно узнать из статьи в Nature Communications.

С другой стороны, некоторые антропологи вообще сомневаются в том, что эта работа имеет смысл: по их мнению, делать такие выводы, исходя только лишь из анализа скелета рук, нельзя, и для того, чтобы говорить о том, какая рука была у нашего древнейшего предка, нужно больше данных.

Здесь нельзя не вспомнить другое исследование, о котором мы писали в 2012 году: его авторы, сотрудники Университета Юты, пришли к выводу, что кисть руки первых людей была предназначена не столько для выполнения сложных манипуляций, сколько для того, чтобы сжимать её в кулак (чего, кстати, не могут делать остальные приматы). Хотя в той статье авторы придерживались гипотезы о том, что именно обезьянья рука превратилась в человеческую, а не наоборот, здесь также обошлись без орудий труда как движущей силы формирования человеческой руки. Так или иначе, как бы наши предки ни использовали свои руки, для сложных и тонких манипуляций с предметами они оказались приспособлены вполне неплохо.

По материалам Science.

Человеческая рука создана для драки

Сжатая в кулак кисть руки лучше всего защищена от переломов.

У нашей руки по сравнению с обезьяньей все пальцы, кроме большого, укоротились вместе с ладонью, большой же палец, наоборот, стал более длинным и гибким. Считается, что такие изменения в анатомии произошли оттого, что наши предки, слезши с дерева и встав на ноги, получили возможность использовать руки для сложных манипуляций, для создания орудий труда и т. д.

В кулаке кости кисти лучше всего защищены от повреждений при ударе. (Фото Michael Haegele / Corbis.)

Удар руки со сжатым кулаком, с полусжатыми пальцами и с открытой ладонью. (Фото David Carrier / University of Utah.)

Реконструкция головы австралопитека. (Фото Science Picture Co. / Corbis.)

Рука шимпанзе. (Фото DLILLC / Corbis.)

‹

›

Однако есть и другая точка зрения: три года назад мы писали об исследованиях Дэвида Кэрриэра (David R. Carrier) и его коллег Университета Юты, обративших внимание на то, что человеческая рука прекрасно сжимается в кулак, чего не может сделать ни одна обезьяна, кроме гориллы (хотя у них кулак всё равно получается слабый). Эксперименты показали, что при одной и той же прилагаемой силе повреждения будут сильнее, если бить не открытой рукой, а кулаком, причём пальцы в кулаке лучше защищены от травмы, чем при каком-либо другом ударе. В итоге родилась гипотеза, согласно которой эволюционные преобразования человеческой руки совершались из необходимости всё время драться; и лишь потом оказалось, что такую руку можно использовать для мирного труда.

Работа вызвала волну критики, однако исследователей это не остановило, и в новой статье, опубликованной в Journal of Experimental Biology, описана серия новых экспериментов, подтверждающих «оружейное» предназначение человеческих рук. Экспериментов, надо сказать, жутковатых: в них использовали руки мертвецов. Чтобы держать ладони открытыми или сжатыми в кулак, к связкам привязывали леску, другой конец которой натягивался на что-то вроде гитарных или скрипичных колков. На кости пясти прикрепляли специальные датчики, позволявшие оценивать нагрузку, приходящуюся на ладонь (потому и брали руки мёртвых – на живых людях проделать такую операцию не представлялось возможным).

Пястные кости в драках ломаются чаще остальных костей руки, и цель опыта была в том, чтобы напрямую оценить напряжение, возникающее в ладони при разных ударах. Рукой с разжатыми, полусжатыми и сжатыми в кулак пальцами били по мишени, в которой также были специальные датчики, оценивавшие силу удара. Результаты: удар кулаком для костей на 55% безопаснее, чем удар полусжатыми пальцами, и вдвое безопаснее, чем удар открытой ладонью. (В предыдущей работе, о которой мы говорили в начале, тоже шла речь о безопасности, но там речь шла о пальцах, и эксперименты ставили с живыми людьми.) То есть в кулаке кости кисти действительно лучше защищены от повреждений, если приходится драться.

Нельзя сказать, что скептиков новые данные в чём-то убедили. Некоторые из них полагают, что выводы тут сделаны произвольно, и что нагрузка, которая приходится на кости при выполнении той или работы, не даёт оснований для таких масштабных эволюционных выводов. Кроме того, нагрузка часто бывает разной даже в пределах одной и той же кости. Человеческая рука – слишком сложный инструмент, чтобы её развитие можно было вывести только из какого-то одного фактора (в данном случае – из необходимости драться).

Есть и другие возражения, например, что рука всё-таки слишком хрупка, чтобы быть оружием, и в драке разумнее было бы использовать камни или палки, и, если предки людей действительно только и делали, что дрались, то это сказалось бы и в анатомии лица – лицевые кости должны были становиться более прочными, более массивными. На это Дэвид Кэрриэр отвечает, что лицевые кости в драках повреждаются заметно чаще, чем кости рук, так что, несмотря на кажущуюся ненадёжность, рука вполне может служить оружием.

Что до эволюции лица, то у австралопитеков, к примеру, его строение вполне согласуется с необходимостью противостоять ударам (скажем, и нос австралопитеков был достаточно широкий, не выступающий над лицом, что можно расценить как адаптацию к «боевой» повседневности). По мере же становления современного человека сила удара ослабла, с развитием социальных отношений появились новые способы решать конфликты, соответственно, изменилось и лицо. Ранее та же группа исследователей выдвигала аналогичную гипотезу относительно прямохождения: по их мнению, человек встал на ноги, чтобы было удобнее драться.

Здесь можно вспомнить ещё одну недавнюю работу, появившуюся в июле в Nature Communications, в которой утверждалось, что, во-первых, человеческий тип руки сформировался в эволюции раньше руки человекообразных обезьян, а во-вторых, выдвигается предположение, что такое строение ладони пальцев было нужно не столько для работы с инструментами, сколько для манипуляций с едой. В любом случае, как бы наши предки ни использовали изначально свои руки, для сложных и тонких манипуляций с предметами они оказались приспособлены вполне неплохо.

Человеческая рука примитивнее обезьяньей — ученые

Громкое открытие подтверждает теорию происхождения человека.

Группа антропологов и палеонтологов под руководством Серхио Альмесихи (Sergio Almecija) из Университета Джорджа Вашингтона (США) в результате исследований пришла к выводу, что рука человека примитивнее, чем у шимпанзе с анатомической точки зрения, сообщило РИА Новости  со ссылкой на статью в журнале Nature Communications.

Из открытия ученые сделали вывод, что общий предок людей и обезьян был похож на современных высших приматов, так как шимпанзе «изначально заточены» под жизнь на деревьях. Подобное заявление только подтверждает теорию происхождения человека по Дарвину.

«Крайне отрадно видеть то, что те открытия, которые были сделаны антропологами после обнаружения останков Арди [ардипитека] — то, что наш общий предок с шимпанзе не был похож на этих обезьян, начали проникать в умы широкого научного сообщества. Как мы все и так знаем, шимпанзе вряд ли могут служить хорошим примером возможного облика нашего предка, так как они «заточены» на питание фруктами на высоких ветках деревьев», — заявил анатом Оуэн Лавджой из Университета Кента.

Сравнив устройство рук шимпанзе, других современных обезьян, человека, ардипитеков, австралопитеков седиба и нескольких других древнейших протолюдей и человекообезьян, ученые сделали вывод, что общий предок обезьян и человека не похож на ныне существующих приматов.

Короткие большие пальцы, особые «хватательные» черты анатомии, помогают им выжить на ветвях деревьев, но делают их практически неспособными точно бросать предметы и делать некоторые другие обыденные для нас вещи. С другой стороны, «примитивная» и более универсальная рука человека позволяет ему решать все эти задачи одинаково хорошо (или плохо). При положительном развитии многие группы животных теряют «универсальные» черты и приобретают узкоспециализированные приспособления, такие какой, например, является лапа шимпанзе.

Ранее сообщалось, что британские ученые из университета Борнмута, проводившие раскопки в районе графства Дорсет, обнаружили необычные захоронения «мифических животных». Читать далее>> 

Поделиться статьей

Вышел номер газеты «Народный учитель» за апрель

Апрельский номер газеты «Народный учитель» вышел по расписанию. Однако это номер уникальный, возможно, первый такой за всю историю существования газеты. Он подготовлен полностью дистанционно и в бумажном виде пока доступен немногим.

В этом номере редакция обновила дизайн обложки (не случайно на ней навстречу друг другу тянутся рука робота и человеческая рука!) и внутреннюю структуру газеты. Появились новые рубрики. Тема номера продиктована остроактуальной реальностью. Это — жизнь университета на дистанте.

Тема номера открывается статьей начальника департамента стратегии и информационной политики Натальи Паэгле: о том, как вирус расставил все точки над i и показал нам нас самих — что мы можем, умеем, насколько способны организоваться и продолжать свое дело в непривычных формах и условиях, насколько способны учиться новому «на ходу» (потому что как бы мы ни говорили о развитии дистанционных технологий, пока они реально не понадобились, большинство прибегало к ним от случая к случаю или не пользовалось ими никогда). И о том, конечно, насколько значимыми для нас оказались реальные, контактные формы учебного и рабочего взаимодействия, и как важно все это ценить.

Преподаватели УрГПУ, директора институтов и декан факультета — Елена Прямикова, Оксана Янцер, Марина Лапенок — рассказали о том, как проходит дистант в их учебных подразделениях, с какими трудностями сталкиваются, какие находят способы смягчить ситуацию для своих коллег и для студентов, какие преимущества у ситуации обнаруживаются (есть, разумеется, и преимущества: прежде всего они в том, что обучение новым технологиям хоть и вынужденное, но оно позволит в дальнейшем их совершенствовать и применять там, где они принесут реальную пользу).

Героями этих дней стали волонтеры и психологи. Представители центра социально-психологической поддержки и воспитания обучающихся управления молодежной политики Галина Халикова и Алина Дорогова дали рекомендации студентам, как организовать свой режим, настроиться на учебную деятельность и сохранить свое психологическое здоровье, подсказали, как к ним можно дистанционно обратиться за психологической помощью. Галина Халикова рассказала о деятельности волонтеров из МДЦ УрГПУ, об участии во Всероссийской акции #МыВместе.

С этого номера в газете появилась новая рубрика. Жизнь на дистанте замерла, но она продолжается, и когда пандемия закончится, в школьные классы вернутся ученики, а в университетские аудитории — будущие учителя. Самое время уже сейчас обдумать свое будущее, и если школа как вероятное место работы после получения диплома вызывает, наряду с положительными эмоциями, вопросы, сомнения и страхи, как раз есть возможность обсудить эти сомнения и задать вопросы специалистам — давно и успешно работающим учителям и директорам школ. В первом номере на вопросы сомневающихся студентов отвечает Алексей Витальевич Махновецкий — директор школы № 55. А редакция ждет новых вопросов от студентов и обращается к учителям школ — партнерам УрГПУ с предложением выступить экспертами в следующих номерах.

Студенты в эти недели не скучают и охотно делятся рассказами о том, как проходит их дистант. Об этом читайте в «Студенческом взгляде». Редакция со своей стороны отмечает, что в этих историях нет фальшивой бодрости: все прекрасно понимают, что мы живем во время пандемии и кризиса, а не участвуем в тренинге личностного роста. Но в них есть взрослые и разумные советы друг другу о том, как пережить этот глобальный вызов, не прервать учебный процесс, не выпасть из ритма нормальной жизни и использовать это время как повод научиться чему-то новому.

Редакция «Народного учителя» благодарит всех авторов и героев этого номера за сотрудничество и желает всем здоровья и оптимизма. Новый номер выйдет в мае по расписанию.

Ирина Шаманаева, главный редактор газеты «Народный учитель»
Фото: Татьяна Фролова

Мир, палец, язык жестов, знак пальца, пальцы, человеческая рука, человеческий палец, люди, черно-белый, большой палец

Free for commercial use, DMCA Связаться с нами

Ключевые слова фото

• Мир
• палец
• язык жестов
• знак пальца
• пальцы
• человеческая рука
• человеческий палец
• люди
• черно-белый
• большой палец
• жесты
• один человек
• крупный план
• часть человеческого тела
• знак руки
• жест остановки
• рука
• часть тела
• знак рукой
• в помещении
• показ
• крупным планом
• общение
• реальные люди
• студия выстрел
• черный фон
• неузнаваемый человек
• указывая
• знак
• указательный палец
• агрессия

PC(720P, 1080P, 2K, 4K):

• 1366×768
• 1920×1080
• 1440×900
• 1600×900
• 1280×800
• 1024×768
• 1280×1024
• 1536×864
• 1680×1050
• 1280×720
• 1360×768
• 2560×1440
• 2560×1080
• 1920×1200
• 1280×768
• 800×600
• 3840×2160
• 4096×2304
• 5120×2880
• 2880×1800
• 2560×1600

Mobile(iPhone, Android):

• 320×480
• 640×960
• 640×1136
• 750×1334
• 1242×2208
• 1125×2436
• 1242×2688
• 828×1792
• 720×1280
• 1080×1920
• 480×854
• 480×800
• 540×960
• 600×1024
• 800×1280
• 1440×2560
• 320×480

Tablet(iPad, Android):

• 1024×768
• 2048×1536
• 2224×1668
• 2388×1668
• 2732×2048
• 2736×1824
• 2048×1536
• 1024×600
• 1600×1200
• 2160×1440

Роботизированная рука заменит человеческую | РОБОТОША

Существует два основных подхода к вопросу о создании роботизированной руки. Можно создать роботизированную руку с простыми прямолинейными движениями, имеющую два или три пальца для захвата большинства предметов. Или достаточно сложную, со всеми пятью пальцами, предназначенную для полной имитации человеческих рук, прошедших миллионы лет эволюции. И такую руку удалось разработать, так что если вы хотите, чтобы ваш робот выполнял как можно больше движений и обладал человекоподобной рукой, то теперь это стало возможным.
Из-за сложного строения настоящей человеческой руки, биомиметические антропоморфные руки неизбежно сопряжены с большим количеством проблем: нужно заставить их работать определенным образом и сохранить форму человеческой руки. Zhe Xu и Emanuel Todorov из Вашингтонского Университета в Сиэтле совершили безумие и создали наиболее точную биомиметическую антропоморфную роботехническую руку, какую можно себе представить, для того, чтобы полностью заменить человеческую.

По словам Zhe Xu, для них было очень важно разработать новый вид робототехнической руки:

«Традиционный подход к проектированию антропоморфной робототехнической руки предполагает механизацию биологических частей с использованием шарниров, тяг, подвесов для значительного упрощения. Этот подход, несомненно, полезен для понимания и аппроксимации кинематики человеческой руки в целом, но неизбежно вносит диссонанс между роботизированной и человеческой рукой, так как большинство важных биомеханических особенностей человеческой руки не принимаются во внимание в процессе механизации. Присущее несоответствие между механизмами роботизированной руки и биомеханикой руки человека, по сути, мешает нам использовать естественные движения руки, чтобы управлять напрямую. Таким образом, в настоящее время нет ни одной антропоморфной роботизированной руки, которую можно в полной мере сравнить с человеческой».

Xu и Todorov решили начать с нуля, машинально дублируя движения человеческой руки.

Сначала они просканировали лазером скелет человеческой руки, а затем напечатали на 3D-принтере искусственные кости, что позволило им продублировать незафиксированные совместные оси, которые у нас есть. По словам Xu:

«Например, движения большого пальца опираются на сложную форму трапецевидной кости, расположенной в запястно-пястном суставе кисти. Из-за неправильной формы трапецевидной кости, точное расположение совместных осей запястно-пястного сустава не является фиксированным. Таким образом, ни один из существующих образцов антропоморфной роботехнической руки не может воспроизвести естественные движения большого пальца, так как обычные механические соединения требуют фиксированной оси вращения. С помощью лазерного сканирования модели человеческой руки и 3D печати искусственных суставов пальцев, мы получили диапазон движения, жесткости и динамических характеристик, очень близкий к человеческим аналогам. Наша роботизированная рука однозначно сохраняет важную биомеханическую информацию на анатомическом уровне».

Суставные связки (которые стабилизируют суставы и контролируют диапазон их движений) изготовлены из высокопрочных волокон Spectra, с использованием лазерной резки листов резины, заменяющих мягкие ткани. Разгибатели и сгибатели сухожилий (для сгибания и выпрямления пальцев) также изготовлены из волокон Spectra и резиновых листов методом лазерной резки для обшивки сухожилий и мышцы-разгибателя, представляющую собой сложную перепончатую многослойную структуру, которая оборачивается вокруг пальцев, чтобы лучше управлять гибкостью и крутящим моментом. Мышцы состоят из массива 10 сервоприводов Dynamixel, тросы от которых которых проложены таким образом, чтобы точно имитировать запястье человеческой руки.

Помимо того, что это практически произведение искусства, рука способна очень точно имитировать разнообразные хватки при управлении с дистанционного манипулятора. Операторы также могут выполнять сложные манипуляции рукой без обратной связи, так как кинематика руки совпадает с настоящей человеческой рукой.

Это настоящий прорыв: дело в том, что рука предназначена для имитации человеческой руки, и это означает, что она имитирует человеческую руку, в первую очередь, из-за своей конструкции, а не программирования. Это имеет массу потенциальных преимуществ в телеманипуляции, поскольку оператор может более органично использовать ловкость собственных рук.

Ученые предполагают, что их руки могут быть использованы «как 3D каркасы для регенерации конечностей». По словам Xu:

«Работа рук и ног существенно опирается на человеческий мозг. Поэтому технологии нейропротезирования могли бы стать намного более эффективными, если конструкция протеза больше походила на свой биологический аналог. Биосовместимые материалы теперь могут быть распечатаны в виде костных структур, биологически искусственные связки будут использованы для замены разорванной передней крестообразной связки, мышцы человека будут успешно культивированы в чашке петри (прозрачном лабораторном сосуде в форме плоского цилиндра), а периферические нервы также могут быть регенерированы при благоприятных условиях. Все эти перспективные технологии требуют подходящих каркасов для роста трансплантируемых клеток. Мы будем сотрудничать с учеными-биологами и исследователями тканевой инженерии для дальнейшего изучения перспектив и создания биоустройств, каркасов в развивающихся областях нейропротезирования и регенерации конечностей».

Разработка биомиметическая антропоморфной роботизированной руки для регенерации конечностей, созданной Zhe Xu и Emanuel Todorov из Вашингтонского Университета будет представлена на ICRA в Стокгольме в мае этого года.

Источник:spectrum.ieee.org

Еще по этой теме

Вы можете пропустить чтение записи и оставить комментарий. Размещение ссылок запрещено.

18.06.2001 И снова о бионике: Человеческая рука, муравьи-листорезы и страусиное яйцо на службе научного прогресса | Научные открытия и технические новинки из Германии | DW

Как это ни парадоксально, но позаимствовать кое-какие технические решения у живой природы умудряются даже конструкторы, работающие в космической отрасли, хотя к жизнедеятельности в условиях вакуума, лютого холода и невесомости эволюция вроде бы ни один из наземных организмов не готовила. Но отправка в космос человека – дело, сопряжённое с риском и с немалыми расходами, поэтому там, где это возможно, исследователи предпочли бы посылать на орбиту роботов. Правда, пока роботы остаются в целом довольно неуклюжими созданиями, но недавно их возможности значительно расширились благодаря новому манипулятору. Он именуется «Рука-2».

Эта рука способна не только очень ловко выполнять множество различных операций, но поднимать каждым пальцем груз массой до 3-х килограммов. Профессор Герд Хирцингер, директор Института робототехники и мехатроники в городе Оберпфаффенхофене, подчёркивает, что при разработке манипулятора инженеры многое подсмотрели у природы:

Конструируя пальцы, мы провели очень много экспериментов с человеческой рукой и подробно изучили, например, ту исключительно важную функцию, которую выполняет большой палец. Результаты этих исследований нашли отражение в конструкции манипулятора. Правда, кое в чём мы отступили от прототипа – в частности, ограничились четырьмя пальцами вместо пяти, – но опирались при этом опять же на наши опыты. А они показали, что мизинец функциональной нагрузки не несёт, природа задумала его как некий запасной элемент, обеспечивающий лишь дополнительную надёжность системы.

Механическая «Рука-2» буквально нашпигована сенсорами – их тут ни много ни мало 84 штуки. Задача сенсоров – регистрировать положение пальцев и силы, действующие на каждый их них. Весь этот поток данных обрабатывается интегрированными в руку микропроцессорами – с таким расчётом, чтобы для управления манипулятором хватило стандартного последовательного интерфейса с 12-ю контактами. Конечно, пока механическая рука во многом уступает живой, но не во всём, – говорит профессор Хирцингер:

Мы разработали сенсоры, которые позволяют бесконтактно измерять расстояние до поверхности объекта. Для этого используется лазерная технология. Природа такими сенсорами не располагает: закрыв глаза, человек не может рукой определить, далеко ли до препятствия. То есть мы не собираемся слепо копировать природу. Однако мы всё же многое у неё заимствуем. Например, когда ищем способ облегчить нашу конструкцию. По такому показателю, как масса на единицу мощности, мы ориентируемся на человеческую руку. И всю кинематическую схему мы тоже позаимствовали у природы: мы строим роботов с 7-ю суставами – ровно столько их в человеческой руке. Это обеспечивает нашему роботу необходимую подвижность и гибкость – в отличие от промышленных роботов, которые обычно имеют лишь 6 суставов.

Конструкторы признают, что для особо тонких операций их механическая рука пока не годится. Однако с космонавтами, движения которых сковывают скафандры, роботы вскоре смогут вполне успешно конкурировать, – считает профессор Хирцингер:

Мы в этом нисколько не сомневаемся. Нельзя забывать, что робототехника насчитывает всего лишь 40 лет. Так что мы уверены: в условиях, не столь жёстко организованных, как, скажем, заводской цех, в условиях, не рассчитанных изначально на автоматизацию, нам просто придётся придать роботам манипуляторы, которыми те смогут управляться почти как человек своими руками. Конечно, поначалу роботы будут действовать более неуклюже, чем люди, но со временем эта разница сойдёт на нет.

Итак, специалисты в области бионики участвуют в решении проблем освоения космоса. Впрочем, им хватает работы и на Земле. Недавно они заинтересовались, например, темой упаковки. Конечно, огромные и продолжающие расти горы мусора из отслужившей своё упаковки – это сугубо человеческое достижение. Однако природа тоже умеет упаковывать свою продукцию и поддерживать её в свежем состоянии, причём делает это эффективнее и экологичнее, чем люди. Наглядный пример – яйцо страуса.

Страусиное яйцо, вернее, его скорлупа – это весьма впечатляющее изделие матушки природы: и внешне, потому что она светится как старинный фарфор, и внутренне, потому что она представляет собой идеальную упаковку – причём не только для страусят. Скорлупа страусиных яиц вполне может соперничать с любой искусственной тарой для поддержания продуктов в свежем состоянии. Бушмены в Намибии давно используют это свойство яиц, – говорит доктор Удо Кюпперс, бременский специалист в области бионики:

Непосредственным поводом для того, что вплотную заняться изучением этого природного объекта, послужило использование его бушменами. В пустыне питьевая вода – дефицит, её не встретишь на каждом шагу, значит, её нужно запасать впрок. А чтобы она при хранении не портилась, бушмены стали искать – и нашли – подходящие сосуды для своих запасов.

Выяснить, в чём секрет страусиных яиц, и по возможности использовать его в современном производстве – типичная для бионики задача. Бременский учёный взялся за её решение и обнаружил, что скорлупа страусиных яиц обладает особой микроструктурой. Она допускает газообмен содержимого яйца с внешней средой, однако не пропускает внутрь микроорганизмы и молекулы веществ, своими размерами превышающие молекулу кислорода. И что же в результате?

Если вы «запакуете» в страусиное яйцо какую-либо жидкость – это вовсе не обязательно должна быть вода, можно взять, например, и молоко, – и оставите её в покое на несколько месяцев, то по истечении этого срока вы убедитесь, что жидкость не просто прекрасно сохранилась, но что её качество выше, чем в любой другой упаковке из тех, что используются сегодня в пищевой промышленности.

По своему химическому составу скорлупа страусиных яиц ничем не отличается от скорлупы яиц куриных: это та же самая известь. Однако страус придаёт скорлупе не только нужную форму, но и ту самую особую структуру. Курица таким талантом не обладает: её яйца способны обеспечить свежесть только цыплятам, но уж никак не молоку. Отличие страусиной скорлупы от стеклянных бутылок, вощёных пакетов «тетрапак» и всех прочих промышленных упаковок носит принципиальный характер: в яичной скорлупе содержимое дышит, в промышленной упаковке оно герметически изолировано от внешней среды. Соки в бутылках могут храниться месяцами лишь благодаря консервантам, молоко не прокисает неделю-другую, только если подверглось предварительно пастеризации. Теперь Удо Кюпперс занят поиском материала, способного воспроизвести свойства страусиной скорлупы:

Мы пытаемся – в этом-то, в конечном счёте, и состоит задача бионики – имитировать эту природную упаковку техническими средствами. Но это не значит, что мы намерены искусственно воссоздать абсолютно точную копию страусиной скорлупы. Мы ставим перед собой иную цель: используя имеющиеся в нашем распоряжении технические возможности, сконструировать некую слоистую структуру, которая даёт такой же физический эффект, как природная скорлупа.

Однако просто созданием некоей полупроницаемой мембраны с заданными свойствами задача не ограничивается. Эта мембрана должна быть экологически чистым продуктом, то есть при её производстве не должно возникать никаких загрязняющих окружающую среду отходов, а сама она должна поддаваться биологическому разложению: ведь в природе никаких свалок не бывает. Значит, необходимо найти правильное сочетание материалов:

Мы ищем, главным образом, натуральные материалы, которые затем собираемся соединить с искусственными. Надеемся разработать своего рода природно-технические композиты.

Впрочем, это всё теория, а Удо Кюпперс разработал уже и некий прототип чудо-материала. Правда, пока с его помощью удаётся надолго сохранить в свежем виде от силы одну чайную ложку жидкости. О составе этого опытного образца учёный говорить отказывается. А стоящую перед ним задачу в самом общем виде формулирует так:

В конечном счёте цель состоит в том, чтобы создать мембрану, которая могла бы обеспечить хранение в свежем виде определённых жидкостей без потребления энергии и без искусственного охлаждения, как это имеет место в холодильнике. Вот наша главная цель.

Мне, честно говоря, кажется, что до той поры, пока место привычного холодильника на кухне займёт полка с сосудами из заменителя страусиной скорлупы, пройдёт ещё некоторое время. А вот другой патент природы, позволяющий создавать и поддерживать в жилом помещении оптимальные климатические условия, обеспечивать комфортную температуру, эффективную вентиляцию и т.д., находит практическое применение уже сегодня. Многому инженеры и архитекторы научились у муравьёв и термитов:

Термиты широко распространены во многих, преимущественно тропических, регионах нашей планеты, и пользуются они, прямо скажем, плохой репутацией: повреждают деревья и виноградную лозу, разрушают деревянные постройки и мебель, подтачивают ограды. Нашествие термитов может за несколько месяцев сделать дом непригодным для жилья, а то и просто превратить его в труху. Однако у архитекторов и проектировщиков эти насекомые вызывают порой чувство, близкое к восхищению, – говорит Дитер Зеегерс, управляющий делами Кёльнского объединения инженеров-строителей:

В том, что касается вентиляции, распределения воздушных потоков, термитник сконструирован так удачно, что нам не грех бы у природы и поучиться.

Муравьи-листорезы строят огромные подземные гнёзда, по размерам не уступающие иному винному подвалу. Вход в гнездо представляет собой надземный, закруглённый сверху конус, пронизанный вентиляционными каналами. Выходные отверстия каналов концентрируются в центральной части конуса у его вершины. Ветер, обдувающий муравейник, создаёт – в полном соответствии с законами газовой динамики – разрежение, которое отсасывает отработанный воздух из внутренних помещений. А воздухозаборные отверстия у основания муравейника засасывают свежий воздух. Этот принцип – в той или иной форме – всё чаще находит практическое применение в архитектурных проектах, разработанных Кёльнским объединением инженеров-строителей. Дитер Зеегерс говорит:

Мы построили в Берлине высотный многоквартирный дом, причём вся наветренная сторона здания представляет собой простирающийся снизу доверху остеклённый фасад. Благодаря сложной системе вентиляционных заслонок, управляемых компьютером, нам, с одной стороны, удалось обеспечить воздушные потоки, которые пронизывают здание, а с другой стороны, передать давление посредством специальных вытяжных шахт. Иначе говоря, мы скомбинировали избыточное давление с тягой. Тяга создаётся так называемой створкой Вентури, установленной на крыше здания.

При возведении здания техникума в Санкт-Августине под Бонном Кёльнское объединение инженеров-строителей тоже разработало необычную конструкцию вентиляционно-отопительной системы, идея которой позаимствована у термитов. Прежде чем попасть в аудитории, воздух проходит по подземному воздуховоду длиной в 150 метров: зимой такое техническое решение обеспечивает нагрев, а летом – охлаждение поступающего внутрь здания воздуха, делая в значительной мере излишними кондиционеры.

Конечно, современные компьютерные технологии и программы позволяют моделировать и просчитывать воздушные потоки в помещениях и зданиях любой конфигурации. Однако когда речь заходит о поиске действительно новаторской идеи, то на неё инженеров гораздо чаще наталкивает всё же не компьютер, а живая природа.

Лечение суставов кисти и запястья Tigard, OR

Человеческая рука состоит из запястья, ладони и пальцев и состоит из 27 костей, 27 суставов, 34 мышц, более 100 связок и сухожилий, а также множества кровеносных сосудов и нервов.

Руки позволяют нам выполнять многие повседневные дела, такие как вождение автомобиля, письмо и приготовление пищи. Важно понимать нормальную анатомию руки, чтобы больше узнать о заболеваниях и состояниях, которые могут повлиять на наши руки.

Кости

Запястье состоит из 8 костей запястья. Эти кости запястья прикрепляются к лучевой и локтевой коже предплечья, образуя лучезапястный сустав. Они соединяются с 5 пястными костями, образующими ладонь. Каждая пястная кость соединяется к одному пальцу в суставе, называемом пястно-фаланговым суставом или суставом MCP. Этот сустав также обычно называют суставом кулака.

Кости наших пальцев и большого пальца называются фалангами.Каждый палец имеет 3 фаланги, разделенные двумя межфаланговыми суставами, за исключением большого пальца, у которого только 2 фаланги и один межфаланговый сустав.

Первый сустав, расположенный рядом с суставом, называется проксимальным межфаланговым суставом или суставом PIP. Сустав, ближайший к концу пальца, называется дистальным межфаланговым суставом или DIP-суставом.

Соединение MCP и соединение PIP действуют как шарниры, когда пальцы сгибаются и выпрямляются.

Мягкие ткани

Кости наших рук удерживаются на месте и поддерживаются различными мягкими тканями. К ним относятся: суставной хрящ, связки, мышцы и сухожилия.

Суставной хрящ — это гладкий материал, который действует как амортизатор и смягчает концы костей в каждом из 27 суставов, обеспечивая плавное движение руки.

Мышцы и связки управляют движением руки.

Связки — это прочная веревочная ткань, которая соединяет кости с другими костями, удерживая их на месте и обеспечивая стабильность суставов. Каждый сустав пальца имеет две боковые связки с каждой стороны, что предотвращает отклонение в сторону. загибание суставов. Ладная пластинка — самая прочная связка руки. Он соединяет проксимальную и среднюю фаланги на ладонной стороне сустава и предотвращает изгиб PIP-сустава назад (гиперэкстензию).

Мышцы

Мышцы — это волокнистые ткани, которые помогают совершать движения. Мышцы работают сокращаясь.

В руке есть два типа мышц: внутренние и внешние.

Внутренние мышцы — это маленькие мышцы, которые берут начало в запястье и кисти. Они отвечают за мелкую моторику пальцев во время таких действий, как письмо или игра на фортепиано.

Внешние мышцы берут начало в предплечье или локте и контролируют движение запястья и кисти. Эти мышцы отвечают за грубые движения рук. Они позиционируют запястье и кисть руки, а пальцы выполняют мелкую моторику.

У каждого пальца есть шесть мышц, контролирующих его движение: три внешние и три внутренние мышцы. У указательного и мизинца есть дополнительный внешний разгибатель.

Сухожилия

Сухожилия — это мягкие ткани, соединяющие мышцы с костями.Когда мышцы сокращаются, сухожилия тянут кости, заставляя палец двигаться. Внешние мышцы прикрепляются к костям пальцев через длинные сухожилия, идущие от предплечья через запястье. Сухожилия, расположенные на стороне ладони, помогают сгибать пальцы и называются сухожилиями сгибателей, в то время как сухожилия на верхней части руки помогают выпрямлять пальцы и называются сухожилиями разгибателей.

Нервы

Нервы кисти передают электрические сигналы от мозга к мышцам предплечья и кисти, обеспечивая движение.Они также переносят ощущения прикосновения, боли и температуры обратно от рук к мозгу.

Три основных нерва кисти и запястья — это локтевой нерв, лучевой нерв и срединный нерв. Все три нерва берут начало в плече и спускаются по руке к кисти. Каждый из этих нервов имеет сенсорные и двигательные компоненты.

Локтевой нерв: Локтевой нерв пересекает запястье через область, называемую каналом Гийона, и разветвляется, обеспечивая чувствительность мизинцу и половине безымянного пальца.

Срединный нерв: Срединный нерв пересекает запястье через канал, называемый запястным каналом. Срединный нерв обеспечивает чувствительность ладони, большого пальца, указательного пальца, среднего пальца и части безымянного пальца.

Лучевой нерв: Лучевой нерв проходит по стороне большого пальца предплечья и обеспечивает чувствительность тыльной стороны кисти от большого пальца до среднего пальца.

Кровеносные сосуды

Кровеносные сосуды проходят рядом с нервами, снабжая кровью руку.Основными артериями являются локтевая и лучевая артерии, которые снабжают кровью переднюю часть кисти, пальцы и большой палец.

Локтевая артерия проходит рядом с локтевым нервом через канал Гийона на запястье.

Лучевая артерия — самая большая артерия руки, проходящая через переднюю часть запястья возле большого пальца. Пульс измеряется на лучевой артерии.

Другие кровеносные сосуды проходят через тыльную сторону запястья и снабжают кровью тыльную сторону кисти, пальцы и большой палец.

Бурсы

Бурсы — это небольшие мешочки, заполненные жидкостью, которые уменьшают трение между сухожилиями и костью или кожей. Бурсы содержат особые клетки, называемые синовиальными клетками, которые выделяют смазывающую жидкость.

Изменилась ли человеческая рука как худощавая машина для разрушения костей? | Умные новости

Ученые давно связали эволюцию человеческой руки — уникальной своими длинными противопоставленными большими пальцами и ловкими пальцами — с появлением каменных орудий примерно на два.6 миллионов лет назад. Эти инструменты, от примитивных кусков камня, использовавшихся в качестве импровизированных молотков, до острых каменных отщепов, образовавшихся при ударе одного камня о другой, и даже небольших ручных топоров, обычно приписывают Homo habilis , древнему человеческому виду, прозванному «умелым человеком» в честь его теоретически роль первого мастера по изготовлению инструментов.

Ранние гоминины практиковали множество видов деятельности, связанных с орудиями труда, включая охоту, добычу пищи и приготовление пищи.Но согласно новому исследованию ученых из Чатемского и Кентского университетов, не все эти виды деятельности были созданы одинаково. Результаты команды, недавно опубликованные в журнале Journal of Human Evolution , предполагают, что конкретное поведение — разбивание костей животных для доступа к их костному мозгу — оказало огромное влияние на развитие ранней анатомии руки.

«Все эти виды поведения связаны с разными материалами, разными конечными целями и разными моделями силы и движения верхней конечности», — отмечают исследователи в своем исследовании.«Следовательно, маловероятно, что каждое поведение оказало одинаковое влияние на эволюцию современной человеческой руки».

Костный мозг — вкусная высококалорийная пища. Ранние люди, у которых были руки, более приспособленные для разрушения костей и получения вкусной закуски, могли быть лучше подготовлены к выживанию в суровых условиях доисторических времен и, следовательно, с большей вероятностью передали свои гены — и ловкие руки — следующему поколению. Чтобы проверить эту гипотезу, команда попросила 39 добровольцев надеть ручную систему датчиков давления под названием Pliance и продемонстрировать ряд действий эпохи плейстоцена, таких как раскалывание орехов, получение костного мозга с помощью молотка и скалывание кремня для придания формы известным инструментам. как хлопья.Pliance, Science Alert из Мишель Старр объясняет, что его носят как перчатку и позволяют исследователям определять степень давления, оказываемого на каждый палец во время различных действий.

Измерения различались по всем направлениям, но исследователи обнаружили, что большой, указательный и средний пальцы всегда играли важную роль. Поведение, требующее наибольшего давления, заключалось в том, чтобы молотить кости по костному мозгу и производить кремневые хлопья. Поведение, требующее наименьшего давления, — это треск орехов.Трейси Кивелл, профессор биологической антропологии из Кента, сказала, что выводы команды могут объяснить, почему другие приматы могут колоть орехи без помощи руки, подобной человеку.

Хотя современные люди и приматы разделяют эволюционное преимущество противопоставленных больших пальцев, длина наших пальцев различается: у обезьян и обезьян более короткие большие пальцы и более длинные пальцы, идеально приспособленные для раскачивания дерева, в то время как люди имеют удлиненные большие пальцы и более короткие пальцы, предназначенные для точного захвата.Интересно, что исследование 2015 года показало, что рука общего предка обоих видов была больше похожа на человеческую, чем на приматов, предполагая, что человеческая рука более «примитивна». (Это не означает, что мы менее умны, чем наши коллеги-приматы, отмечает Майкл Балтер из Science — вместо этого он предполагает, что руки приматов эволюционировали для жизни на деревьях, в то время как наши руки развивались вместе с неврологическими достижениями, которые позволил более совершенное изготовление инструментов.)

Ранее в этом месяце в Панаме была замечена группа капуцинов, которые использовали каменные орудия для разбивания моллюсков и других продуктов, сообщает Сара Каплан из Washington Post .При этом обезьяны стали первыми в своем роде и четвертыми из всех нечеловеческих приматов, так сказать, вступившими в каменный век.

Новые открытия не совсем переписывают историю эволюции руки человека. Но вновь обретенный упор на богатый и высококалорийный костный мозг привлекает внимание к разнообразию практик, благодаря которым сегодня пальцы становятся подвижными. Хотя изготовление каменных орудий, безусловно, повлияло на развитие рук наших предков, возможно, именно их ненасытный аппетит к жирным и труднодоступным угощениям имел все значение.

Понравилась статья?
ПОДПИШИТЕСЬ на нашу рассылку новостей

забавных фактов о человеческой руке

Каждый, кто когда-либо делал или получал массаж, может оценить важность рук в массажной терапии. Те, кто посещает массажные школы в Портленде или где-либо еще, могут легко понять, что руки — самый полезный инструмент массажиста для передачи исцеления и связи с клиентом. Наши руки могут передавать самые разные эмоции.Их можно использовать, чтобы любить и лелеять, лечить и многое другое.

Действительно, исследование Калифорнийского университета в Беркли, проведенное под руководством доктора Дахера Келтнера, показало, что люди могут передавать эмоции с помощью одного прикосновения более чем в половине случаев. Эксперимент Келтера разделил участников барьером; они не могли видеть или разговаривать друг с другом. После односекундного прикосновения к предплечью получателя касания просили угадать эмоцию, которую он намеревался передать. По статистике шансы угадать правильный ответ составляли всего 8%, но участники исследования правильно угадывали в 60% случаев, когда эмоцией было сострадание, и в 50% случаев — гнев.

Очевидно, мы используем руки для общения. Ниже приведены десять удивительных фактов о наших невероятно ловких и исцеляющих руках. Те, кто уже занимается массажем, оценят свои основные инструменты исцеления — руки — даже больше после прочтения этого списка.

Факты о человеческих руках:

— В руке человека около 29 больших и малых костей. Это число не универсально; у некоторых из нас костей больше или меньше, чем у других.

– Лишь от 10 до 15% всего человечества левши.Только один из ста владеет обеими руками, то есть может использовать обе руки одинаково.

— Руки имеют 29 основных суставов, не менее 123 связок, 34 мышцы, 48 нервов и 30 артерий.

— Девять отдельных мышц контролируют большой палец; Три основных нерва кисти контролируют мышцы большого пальца.

— Сами пальцы не имеют мускулов. Вместо этого мышцы, сгибающие пальцы, расположены в ладони и середине предплечья; они связаны с пальцами через сухожилия.

— Одна четверть моторной коры головного мозга, которая является областью, контролирующей все движения, предназначена для движения мышц рук.

— Руки есть только у приматов. К 300 видам приматов относятся люди, обезьяны, обезьяны и прозимианы (лемуры, лори и долгопяты).

— Человеческие руки способны захватывать руки, которые другие приматы, такие как шимпанзе и гориллы, не могут. Это потому, что у нас более короткие руки и более длинные и мощные большие пальцы рук, чем у наших родственников-приматов.

–Прикосновение может увеличить выброс окситоцина. Этот «гормон хорошего самочувствия» высвобождается во время бодрствования.

— Было показано, что удерживание рук снижает уровень кортизола, гормона стресса.

Человеческие руки — это сложные инструменты, адаптированные за миллионы лет эволюции. Успешные массажисты и студенты на пути к получению лицензии на массаж понимают силу рук в процессе заживления. Как упоминалось выше, только прикосновение высвобождает окситоцин. Было показано, что это химическое вещество само по себе улучшает коммуникативные навыки, повышает уровень счастья, улучшает отношения и повышает уровень удовлетворенности, уменьшая при этом стресс и беспокойство. Прикосновение через руки — это самый мощный атрибут массажиста, способствующий исцелению и благополучию других.

Поэтому неудивительно, что забота о руках является основным направлением деятельности школ массажа. Студенты Портленда, штат Орегон, обучающиеся на курсах East West College, узнают, как минимизировать травмы от повторяющихся движений, которые могут создать проблемы для карьеры массажиста.

Если вы так же увлечены руками, как и мы, приходите на вводный курс массажа. Раз в месяц мы предлагаем занятия по основам массажа, чтобы вы узнали, что такое исцеление руками.

Интересные факты о руках

Отчетливая функциональная и структурная взаимосвязь руки и ручки человека, подтвержденная интраоперационными данными

Резюме

Мелкая моторика основана на контроле мышц руки, осуществляемом областью первичной моторной коры (M1), которая широко исследовалась на обезьянах . Хотя нейровизуализация позволяет исследовать эту систему также на людях, косвенные измерения активности мозга препятствуют причинному определению моторных представлений рук, что может быть достигнуто с использованием данных, полученных во время картирования мозга у пациентов с опухолями.Прямая высокочастотная электрическая стимуляция, проводимая в состоянии покоя (HF-DES-Rest) в области рукоятки прецентральной извилины, выявила два сектора, показывающих различия в возбудимости коры. Используя количественный анализ двигательной активности, вызванной HF DES-Rest, мы охарактеризовали два сектора на основе их возбудимости, более высокую в заднем и нижнюю в переднем секторе. Мы изучили, отражает ли различная возбудимость коры этих двух областей различия в функциональной связности (FC) и структурной связности (SC).Используя здоровых взрослых людей из Human Connectome Project (HCP), мы вычислили FC и SC переднего и заднего секторов ручки-ручки, выявленных у большой группы пациентов. Сравнение FC двух семян показало, что передняя ручная ручка по сравнению с задней ручкой-ручкой демонстрировала более сильные функциональные связи с двусторонним набором теменно-лобных областей, ответственных за интеграцию сенсомоторных процессов, связанных с перцепцией и когнитивной рукой, необходимых для достижения цели. связанные действия.Это отразилось на различных моделях SC между двумя секторами. Наши результаты показывают, что ручка человека является функционально и структурно неоднородной областью, организованной по моторно-когнитивному градиенту.

ЗНАЧИМОЕ ЗАЯВЛЕНИЕ Способность выполнять сложные манипулятивные задачи является одной из основных характеристик приматов и зависит от тонкого управления мышцами рук, осуществляемого узкоспециализированной областью прецентральной извилины, часто называемой сектором «ручная ручка». .Используя интраоперационное картирование мозга, мы идентифицируем два ручных сектора (задний и передний), характеризующиеся различиями в корковой возбудимости. Основываясь на функциональной связности (FC) в состоянии покоя и трактографии у здоровых субъектов, мы показываем, что задний и передний секторы ручки-ручки различаются по своей функциональной связности (FC) и структурной связи (SC) с лобно-теменными областями. Таким образом, переднезадние различия в возбудимости коры совпадают с различиями в FC и SC, которые, вероятно, отражают моторную (заднюю) к когнитивной (переднюю) организацию этой области коры.

Произошла ошибка при настройке пользовательского файла cookie

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности. Если ваш браузер не принимает файлы cookie, вы не можете просматривать этот сайт.

Настройка вашего браузера для приема файлов cookie

Существует множество причин, по которым cookie не может быть установлен правильно. Ниже приведены наиболее частые причины:

• В вашем браузере отключены файлы cookie. Вам необходимо сбросить настройки своего браузера, чтобы он принимал файлы cookie, или чтобы спросить вас, хотите ли вы принимать файлы cookie.
• Ваш браузер спрашивает вас, хотите ли вы принимать файлы cookie, и вы отказались. Чтобы принять файлы cookie с этого сайта, нажмите кнопку «Назад» и примите файлы cookie.
• Ваш браузер не поддерживает файлы cookie. Если вы подозреваете это, попробуйте другой браузер.
• Дата на вашем компьютере в прошлом. Если часы вашего компьютера показывают дату до 1 января 1970 г., браузер автоматически забудет файл cookie. Чтобы исправить это, установите правильное время и дату на своем компьютере.
• Вы установили приложение, которое отслеживает или блокирует установку файлов cookie. Вы должны отключить приложение при входе в систему или проконсультироваться с системным администратором.

Почему этому сайту требуются файлы cookie?

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности, запоминая, что вы вошли в систему, когда переходите со страницы на страницу. Чтобы предоставить доступ без файлов cookie потребует, чтобы сайт создавал новый сеанс для каждой посещаемой страницы, что замедляет работу системы до неприемлемого уровня.

Что сохраняется в файле cookie?

Этот сайт не хранит ничего, кроме автоматически сгенерированного идентификатора сеанса в cookie; никакая другая информация не фиксируется.

Как правило, в файлах cookie может храниться только информация, которую вы предоставляете, или выбор, который вы делаете при посещении веб-сайта. Например, сайт не может определить ваше имя электронной почты, пока вы не введете его. Разрешение веб-сайту создавать файлы cookie не дает этому или любому другому сайту доступа к остальной части вашего компьютера, и только сайт, который создал файл cookie, может его прочитать.

Как его использование формирует мозг, язык и человеческую культуру: Уилсон, Фрэнк Р .: 9780679740476: Amazon.com: Книги

Фрэнк Уилсон был одним из первых участников развития медицины исполнительских искусств в США и Европе в 1980-х годах. В 1986 году он был соучредителем и неврологом Программы здоровья для артистов-исполнителей в Калифорнийском университете в Сан-Франциско, где его интересы были сосредоточены на нарушениях контроля рук у музыкантов. В 1989 году он переехал в Дюссельдорфский университет в Германии, где проработал один год в качестве приглашенного профессора неврологии и был организатором исследовательской группы, изучающей фокальную дистонию кисти у музыкантов.
После своего возвращения в Калифорнию в 1990 году доктор Уилсон продолжил свою работу с артистами-исполнителями; он начал пробный опыт обучения музыке для пациентов в программе неврологической реабилитации в госпитале Маунт Сион; и в течение двух лет он был неврологом в многопрофильной команде, исследующей травмы верхних конечностей у текстильных дизайнеров в компании Levi Strauss в Сан-Франциско. В 1996 году он стал медицинским директором Программы здоровья для артистов-исполнителей, а в 2001 году принял назначение клиническим профессором неврологии в Медицинской школе Стэнфордского университета, присоединившись к группе клинических исследований в Стэнфорде, изучающей глубокую стимуляцию мозга для пациентов со сложными двигательными расстройствами. .
Многолетний интерес Уилсона к неврологии управления руками человека отражен в двух книгах, в которых исследуются неврологические и антропологические основы умелого использования рук. Первый, Tone Deaf and All Thumbs? Номер был опубликован издательством Viking-Penguin в 1986 году. Второй, The Hand: How Its Use Shapes the Brain, Language, and Human Culture, был опубликован Pantheon Books в 1998 году и был номинирован на Пулитцеровскую премию в том же году. художественная литература.
С момента публикации The Hand, он представил свои работы и свои идеи на национальных собраниях многих профессиональных организаций, а также широкому сообществу художников и преподавателей, которые разделяют мнение, что человеческая рука и мозг являются анатомически и поведенческими интегрированная система — не такая уж секретная формула биологии для индивидуального человеческого интеллекта, творческих способностей и автономии.

Рано утром, еще до того, как вы встали с постели, ваши руки ожили, подталкивая ваше слабое и беспомощное тело к новому дню. Возможно, ваш день начался с того, что послушал прикроватное радио в полосе отсрочки или с поворотов у будильника. Когда шок от пробуждения утих, вы, вероятно, взмахнули онемевшей, покалывающей рукой, на которой спали, почесали себя и, возможно, даже потерлись или обняли кого-то рядом с вами.

После того, как вы натянули одеяла и простыни и перекатились в более удобное положение, вы поняли, что вам действительно нужно вставать с кровати.Затем последовала целая цирковая рутина шумных выходок в ванной: поворот ручки смесителя, открытие и закрытие дверей шкафа и душа, установка сиденья унитаза на место. Можно было поиграть со скользкими вещами: мыло, щетки, тюбики и маленькие баночки с крышками, которые можно поворачивать или открывать. Если вы брились, была бритва, которую можно было провести вокруг носа и подбородка; если вы наносите макияж, то были карандаши, кисти и тюбики, чтобы придать цвет векам, щекам и губам.

Каждое утро начинается с ритуального рывка через нашу собственную полосу препятствий — предметы, которые нужно открывать или закрывать, поднимать или толкать, крутить или поворачивать, тянуть, крутить или связывать, а также какой-то завтрак, который нужно очистить или развернуть, поджаренные, сваренные, вареные или жареные.Руки так ловко двигаются по этой местности, что мы ничего не думаем о достижении. Каким бы ни был ваш собственный утренний распорядок, это не что иное, как виртуозное проявление высокохореографического ручного труда.

Где бы мы были без рук? Наша жизнь настолько полна обыденного опыта, в который руки вовлечены так умело и бесшумно, что мы редко задумываемся о том, насколько мы на самом деле зависимы от них. Мы замечаем свои руки, когда моем их, когда нам нужно подстричь ногти или когда появляются коричневые пятна и морщинки, которые начинают нас раздражать.Также обращаем внимание на руку, которая болит или травмирована.

Книга, которую вы держите, — это медитация о руке человека, рожденная почти двумя десятилетиями личного и профессионального опыта, который заставил меня захотеть узнать больше о руке. Среди них два оказали наибольшее влияние: во-первых, как взрослый музыкальный новичок, я попытался научиться играть на пианино; во-вторых, как опытный невролог я начал видеть пациентов, которым было трудно пользоваться руками. Каждый опыт преподнес свои собственные неизгладимые уроки; каждый породил собственное потомство вопросов.

Как и большинство людей, я провел большую часть своей жизни, не обращая внимания на работу своих собственных рук. Моя первая расширенная попытка овладеть каким-то конкретным ручным навыком ради игры на фортепиано. В то время мне было чуть за сорок, и в моей двойной роли родителя и невролога меня очаровали пианистические полеты моей двенадцатилетней дочери Сюзанны. «Как она заставляет пальцы так быстро двигаться?» — вот вопрос, который пришел мне в голову, когда я прервал свое прослушивание на достаточно долгое время, чтобы посмотреть, как она играет.Я прочитал все, что мог по этому поводу, и, наконец, понял, что никогда не найду ответа, пока не сяду за пианино, чтобы выяснить это.

Будучи начинающим студентом, я представлял, что обучение музыке пойдет так же, как это изображают учителя музыки: начните с простых пьес, выучите названия нот, отрабатывайте гаммы и упражнения, запоминайте, играйте в сольных выступлениях студентов, затем двигайтесь дальше ( шатко или неуклонно) под все более сложную музыку. Но в течение пяти лет обучения мой личный опыт все больше и больше отклонялся от этого маршрута.Дело не в том, что я был быстрым или медленным, музыкальным или немузыкальным; в разное время я был каждым из них. Несмотря на руководство опытного учителя, вооруженного досконально отточенными канонами музыкальной педагогики, все это предприятие изобиловало неожиданными поворотами, обходными путями и развлечениями. Кажется, внутри меня уже был план стать музыкантом — скромный, но тем не менее план: протоколы музыки просто устанавливали определенные когнитивные, моторные, эмоциональные и социальные условия, в соответствии с которыми рука и палец движения, которые изначально были неуверенными и неуклюжими, постепенно станут более точными и плавными.Как я надеюсь продемонстрировать — даже к удовлетворению учителей музыки — я мог бы с таким же успехом пройти курс резьбы по дереву, научиться расставлять цветы или строить двигатели для гоночных автомобилей.

После нескольких лет обучения игре на фортепиано я начал воспринимать музыкантов как пациентов. Большинство из них ожидали, что врач с музыкальным образованием лучше поймет их физические проблемы, чем врач без такого опыта. Позже «ручные чемоданы» также поступали из ресторанов, банков, полицейских участков, стоматологических кабинетов, механических мастерских, салонов красоты, больниц, ранчо.Все пришли по одной простой причине: они не могли выполнять свою работу без пары рабочих.

Главный поворотный момент в моих размышлениях о руке произошел в результате презентации, которую я сделал группе музыкантов об особенно сложной и загадочной проблеме, называемой спазмами музыкантов. Я взял с собой видеоклип, чтобы показать его во время разговора. Это была короткая музыкально-клиническая смесь рук, которые были либо травмированы, либо таинственным образом утратили свое прежнее мастерство; прежде изящные, гибкие, ослепительно быстрые руки с трудом могли проигрывать ноты, которые они стремились извлечь из фортепиано, гитар, флейт и скрипок.Всего через несколько минут после начала фильма гитарист из аудитории упал в обморок. Я был удивлен. Это не было гротескным зрелищем, которое иногда можно увидеть в медицинских фильмах; это были просто музыканты, не умеющие играть на своих инструментах. Когда то же самое произошло на последующих презентациях — во второй, а затем в третий раз — я был искренне озадачен. Я решил, что, должно быть, упустил тонкости или скрытый смысл в этих фильмах, очевидных лишь очень немногим зрителям. Лишь намного позже я пришел к пониманию настоящего сообщения, которое выражали эти падающие в обморок музыканты.

Теперь я понимаю, что не смог оценить, чем приверженность музыкальной карьере отличается даже от самого серьезного любительского интереса. Хотя я очень много работал, когда начинал учиться игре на фортепиано, серьезно относился к работе и тратил на нее много времени, это не было моей жизнью. Следовательно, я не ожидал, что некоторые зрители этих фильмов будут испытывать глубокое сочувствие к травмированным музыкантам. Более того — и это урок, который я усвоил, по одному человеку, когда я проводил интервью с немузыкантами для этой книги, — когда личное желание побуждает кого-либо научиться делать что-то хорошо руками, запускается чрезвычайно сложный процесс, который наделяет произведение мощным эмоциональным зарядом.Люди меняются, кажется, значительно и необратимо, когда движение, мысли и чувства сливаются во время активного, долгосрочного преследования личных целей.

Серьезные музыканты эмоционально относятся к своей работе не только потому, что они преданы ей, или потому, что их работа требует публичного выражения эмоций. Забота музыкантов о своих руках является побочным продуктом интенсивного стремления, благодаря которому они превращают их в необходимый физический инструмент для реализации своих собственных идей или передачи глубоко укоренившихся чувств.То же самое и со скульпторами, резчиками по дереву, ювелирами, фокусниками и хирургами, когда они полностью погружены в свою работу. Это больше, чем просто удовлетворение или удовлетворение: музыканты, например, любят работать и несчастны, когда не могут; они редко приветствуют незапланированный отпуск, если он не очень короткий. Как же странно, что люди, которые обычно позволяют себе так мало отдыхать от крайностей и, по некоторым стандартам, не имеют должной дисциплины, не могут выдержать отстранения от них. Музыкант в полном полете — существо в экстазе, а тот же человек с подрезанными крыльями — неразорвавшийся динамит с зажженным запалом.Слово «страсть» описывает настолько сильные привязанности. Когда я узнал, как возникают такие привязанности, целью этой книги стало выявить скрытые физические корни уникальной человеческой способности к страстной и творческой работе. Теперь мне совершенно ясно, что эти корни более чем глубокие и более чем просто древние. Они простираются вниз и назад во времени, от рассвета человеческой истории до начала жизни приматов на этой планете.

Палеоантропология — изучение древнего происхождения человека — до недавнего времени была больше известна публике по карикатурным изображениям, чем по ее серьезным работам.Но за этой, казалось бы, сухой, как пыль, дисциплиной сейчас следует восхищенная публика из-за потрясающих открытий и блестящих отчетов ее самых выдающихся современных пионеров, включая семью Лики в Кении, Дональда Йохансона и, конечно же, Стивена Джея Гулда. Новая информация, полученная из окаменелых фрагментов скелета возрастом в миллионы лет, не только оживила эволюционную теорию, но и соединила ее с науками о развитии и поведении, лингвистикой и даже неврологией. Имя Чарльза Дарвина и его идеи снова обсуждаются и обсуждаются так же широко, как и в середине прошлого века.Действительно, всплеск недавних публикаций о Дарвине, неодарвинизме, универсальном дарвинизме и даже нейронном дарвинизме свидетельствует о его гениальности; с течением времени влияние его идей и его работы просто растет и усиливается.

Возродившийся интерес к Дарвину находит тихое, но очень важное отражение в недавнем растущем осознании замечательной жизни и деятельности сэра Чарльза Белла, шотландского хирурга, который был не только современником Дарвина, но и одним из самых уважаемых его сравнительных анатомов. день.В детстве Белл не только учился рисованию, но и помогал своему старшему брату преподавать анатомию. В 1806 году, переехав из Эдинбурга в Лондон и став учителем анатомии, он опубликовал «Очерки анатомии выражения в живописи», книгу, которая пользовалась популярностью как у художников, так и у хирургов и оставалась в печати более сорока лет. Работа Белла по сравнительной анатомии была хорошо известна Дарвину, и его «Очерки» предвосхитили публикацию Дарвина в 1872 году «Выражения эмоций у человека и животных».

В 1833 году, когда Дарвин приближался к середине своего эпического пятилетнего плавания на «Бигле», Белл завершил и опубликовал «Четвертый трактат Бриджуотер: рука, ее механизм и жизненно важные силы» как «Проявление замысла». В соответствии с условиями фонда Бриджуотер, Белл намеревался, чтобы его книга помогла установить биологию как опору религиозной веры. Но это был не результат. Его анализ поведенческих последствий вариаций анатомической структуры и его понимание взаимосвязи между движением, восприятием и обучением были революционными и плодотворными.Книга и продолжающаяся работа Белла по анатомии нервной системы оказали гораздо большее влияние на развитие науки о физиологии нервной системы, чем на религиозную мысль или полемику.

Поистине поразительно читать «Руку Белла» сейчас, потому что ее уникальное послание — что ни один серьезный отчет о человеческой жизни не может игнорировать центральное значение человеческой руки — остается таким же острым, как и тогда, когда оно было впервые опубликовано. Это послание заслуживает энергичного обновления в качестве предостережения когнитивной науке.В самом деле, я бы пошел дальше: я бы сказал, что любая теория человеческого интеллекта, которая игнорирует взаимозависимость руки и функции мозга, историческое происхождение этих отношений или влияние этой истории на динамику развития современных людей, является глубоко заблуждением и стерильный.

Вслед за Беллом мы начнем с краткого обзора того, что известно о графике эволюции человека (и руки), а затем перейдем к настоящему — к «Десятилетию мозга» — чтобы рассмотреть самые последние. усилия антропологов и исследователей мозга по созданию сопоставимого графика или трека эволюции интеллекта.Этот обзор является важной подготовкой к следующей главе о человеческом языке и обсуждением роли, которую некоторые теоретики приписывают руке в возникновении символической мысли.

Мы продолжим краткий обзор анатомических и физиологических гаек и болтов, имеющих отношение к работе рук. Невозможно понять руку как динамическую часть тела или безопасно решать более широкие вопросы, касающиеся руки в связи с функцией мозга или развитием человека, без хотя бы минимального понимания основ ее физической структуры и функций.Но что мы подразумеваем под «рукой»? Следует ли определять его на основе видимых физических границ? С точки зрения классической анатомии поверхности рука простирается от запястья до кончиков пальцев. Но под кожей эта граница — просто абстракция, карандашная линия, нарисованная картографами, не дающая понять, что это за рука и как она на самом деле работает.

По обеим сторонам запястья под тонким слоем кожи и соединительной ткани бледно-белые шнуровидные сухожилия и нервы переходят от кисти к предплечью.Являются ли сухожилия над запястьем, то есть в предплечье, частью руки? Ведь забивать гвозди или пользоваться карандашом мы можем только из-за натяжения сухожилий и мышц около локтя. С точки зрения биомеханической анатомии рука является неотъемлемой частью всей руки, по сути, специализированным завершением черепоподобной структуры, подвешенной к шее и верхней части груди. Если мы согласны с тем, что рука должна быть концептуализирована в терминах биомеханики, мы предлагаем дополнительные сложности определения.Мы бы очень мало знали о жизненных действиях руки, за исключением наблюдений за влиянием травмы на ее функцию; такие наблюдения хорошо задокументированы со времен Древней Греции, когда было известно, что мышцы можно навсегда парализовать, перерезав тонкий белый шнур, который каким-то образом активирует мышцы. Такие шнуры называются нервами, и врачи и анатомы древней Александрии уже знали, что нервы берут начало в спинном мозге. Что нам делать с этим фактом? Являются ли нервы, управляющие мышцами и сухожилиями, которые заставляют руку двигаться, также частью руки?

Другая серия наблюдений, начатая чуть более века назад, показала, что рука может стать бесполезной из-за повреждения мозга в результате травмы (падения или огнестрельного ранения) или в результате процесса болезни ( инсульт, рассеянный склероз или паркинсонизм, например).Патологические изменения, связанные с конкретными заболеваниями или травмами, когда они ограничиваются разными частями мозга, могут иметь совершенно разные и отличительные последствия для функции руки. Следует ли считать те части мозга, которые регулируют функцию руки, частью руки? Перспектива физиологической или функциональной анатомии предполагает, что ответ — да. Нам не нужно идти дальше этого, чтобы понять, что точное определение руки может быть выше нас. Хотя мы понимаем, что обычно подразумевается под простым анатомическим термином, мы больше не можем с уверенностью сказать, где сама рука, ее контроль или влияние начинается или заканчивается в теле.

Проблема понимания того, что такое рука, становится бесконечно более сложной, а вопрос гораздо труднее содержать, если мы попытаемся учесть различия в способах использования руками людей или если мы попытаемся понять, как люди приобретают навыки в использование их рук. Другими словами, когда мы соединяем руки с реальной жизнью, мы сталкиваемся с неограниченными и перекрывающимися мирами сенсомоторной и когнитивной функции и бесконечными комбинациями скорости, силы и ловкости, которые видны в индивидуальных человеческих навыках и производительности.Мы также противостоим капризам человеческого обучения. Рассмотрим следующую последовательность событий:

Два человека одного пола, примерно одного возраста, физического состояния и образования начинают уроки игры на фортепиано и уроки жонглирования. По прошествии одного месяца кажется, что первая ученица прогрессирует в игре на фортепиано быстрее, чем в жонглировании, а вторая ученица, похоже, делает обратное, и каждый из них сообщает, что ее руки, похоже, более «умелы» для игры на фортепиано. одно умение, чем другое. В ответ на эти расходящиеся результаты уроки игры на фортепиано и жонглирования модифицируются для каждого ученика, вводя любые изменения, которые, по всей вероятности, уравняют уровни навыков у двух учеников.Однако со временем, несмотря на все усилия по исправлению ситуации, различия в производительности увеличиваются. Что бы ни делал, первый ученик продолжает совершенствоваться быстрее в игре на фортепиано, чем в жонглировании, а второй по-прежнему делает наоборот.

Как такое может быть? Есть ли существенные, но невидимые структурные различия в руках этих двух людей? Если бы мы знали больше об анатомии и биомеханике их кистей и рук, могли бы мы объяснить различия в их способностях совершенствовать эти особые навыки? Возможно.Или нам следует обратиться к науке о мозге, чтобы объяснить это несоответствие? Ответ здесь тоже, в лучшем случае, возможно. Если верно, что рука не просто машет рукой на конце запястья, то в равной степени верно и то, что мозг — это не единственный командный центр, свободно плавающий в своей уютной черепной кабине. Движение тела и активность мозга функционально взаимозависимы, и их синергия сформулирована настолько мощно, что ни одна наука или дисциплина не может независимо объяснить человеческие навыки или поведение. На самом деле не совсем ясно, можно ли назвать то, что мы задали, научным вопросом.Рука так широко представлена ​​в головном мозге, неврологические и биомеханические элементы руки настолько склонны к спонтанному взаимодействию и реорганизации, а мотивация и усилия, которые приводят к индивидуальному использованию руки, настолько глубоко и широко укоренились, что мы должны признать мы пытаемся объяснить основной императив человеческой жизни.

В конечном счете, эта «медитация» направлена ​​на сопоставление и интеграцию трех совершенно разных точек зрения на роль руки в жизни человека:

1.антропологическая и эволюционная перспектива: откуда появилась человеческая рука и как она приобрела репертуар движений, которые отдали ей центральную роль в человеческой жизни и выживании;
2. биомеханическая и физиологическая перспектива: взгляд инженера на специализированную структуру и функцию передней конечности, которая больше не используется для несения веса и чья конечная конфигурация адаптирована для управления внешними объектами;
3. нейроповеденческая и развивающая перспектива: как развиваются и совершенствуются динамические взаимодействия руки и мозга, и как этот процесс соотносится с уникальным характером человеческого мышления, роста и творчества.
Последняя из этих трех перспектив, как мне кажется, больше всего нуждается в освещении.

В начале 1990 года я жил в Германии, заинтересовавшись проблемами исполнения музыкантов в исследовательской лаборатории Университета Дюссельдорфа. Как я уже упоминал, меня особенно интересовали судороги рук — проблема, которая напомнила моему воображению о марионетке, чьи струны сами по себе завязались. Поскольку в Дюссельдорфе находится знаменитый театр марионеток, я разыскал его директора Антона Бахлейтнера, чтобы узнать, как на самом деле работают эти марионетки.Наше обсуждение марионеток неизбежно привело к обсуждению его собственного интереса к ним. Бахлейтнер, которому тогда было за тридцать и который с восьми лет жил в мире марионеток, настаивал на том, что в первый же день, когда он увидел марионетку, он знал, что нашел дело всей своей жизни. Мастер резьбы по дереву, он спроектировал, вырезал и расписал почти все куклы для представлений, производимых его компанией; он лично тренирует всех своих игроков, выбирает и адаптирует пьесы, а также играет в них.Как и любой другой музыкант, которого я знаю, он живет своими руками.

Откуда Бахлейтнер мог знать, когда ему было восемь лет, что именно так он будет делать всю оставшуюся жизнь? Его описание этого осознания, похоже, не было просто побегом из фантазии маленького мальчика; он знал, что хочет делать со своей жизнью, он немедленно действовал на основе этого знания и получил то, что хотел. Что могло бы объяснить его ясное, раннее видение будущей жизни и случайное сочетание способностей, которые ему понадобятся позже? И как мы можем объяснить прямоту и изобретательность, с которыми он добился того, что, как он знал, принадлежит ему?

Когда я обнаружил и опросил других, чья карьера зависела от необычайно совершенного ручного управления, я обнаружил, что большинство из них может за пять минут изложить чисто процедурные требования своей работы.Но полностью понять, как они внедрили эти знания и превратили их в карьеру, было другим делом. Каждый из них сделал череду открытий, за которыми последовало усиление желания узнать больше и решимости «сделать все правильно» или «найти истину», невзирая на препятствия. Этот процесс всегда приводил к отличительной индивидуализации их работы и растущему чувству (и требованию) независимости. Обычно этот процесс мало чем отличался от моего собственного опыта с уроками игры на фортепиано: импровизационный — совсем не то, что было в книгах.Я также нашел в этих рассказах намек на неизбежность, как будто, как и Бахлейтнер, по крайней мере некоторые с самого начала знали, где они принадлежат.

Являются ли люди генетически предрасположенными к определенной жизненной работе на основе биологических способностей? Если да, может ли генетическая структура предрасполагать определенных людей к карьере, в которой без изысканных ручных навыков не обойтись? Если бы это было правдой, каковы были бы последствия для наших заветных представлений об интеллекте и способностях? Возникает и более глубокий вопрос о природе «врожденного таланта», поскольку мы — вид, генетически эволюционирующий гораздо медленнее, чем мир, в котором мы, как индивидуумы, должны выжить.

«Дизайн» современного человеческого мозга был завершен 100 000 лет назад, возможно, даже раньше. Означает ли это, что каждый живой человек привязан к определенному виду ума так же жестко, как он или она привязаны к структуре костей, цвету волос и глаз, полу и ограниченной продолжительности жизни? И как вообще может быть среди нас кто-то, «рожденный» космонавтом? То есть, как любой человек может справиться с физическими, умственными и психологическими требованиями космического полета? Столь же трудно объяснить гораздо более приземленные и банальные человеческие достижения.Как нам удается вести наши машины ночью со скоростью автострады, по-видимому, руководствуясь ничем иным, как нашими собственными фарами? Как мы когда-либо научились ночной уловке определения истинного состояния дороги, препятствий на ней и других движущихся транспортных средств по крошечным параболам света, проходящим через нашу сетчатку? Как объяснить мелодичные полеты великого джазового пианиста или скрипача или меткую стрельбу игрока в гольф?

Эти вопросы не являются ни экзотическими, ни легкомысленными. Если поведенческий потенциал имеет какую-либо значительную генетическую основу, как нам вообще начать терпеть современный мир, в котором мы живем? Где удовлетворение для современного офисного или фабричного рабочего, выполняющего автоматизированные или повторяющиеся задачи в физическом и социальном контексте, который едва ли напоминает какой-либо экологический ансамбль из эпох формирования человеческой доисторической эпохи? Что нам делать, если человеческий «генофонд» диктует возрождение стабильного процента людей с небольшими или не имеющими ценности для современного общества способностями? Наверное, не шутка, что компьютерные игры, спортивные состязания зрителей, телевизионные фантазии о насилии, а также походы на охоту и рыбалку на выходные являются необходимыми преобразованиями устаревших, но не уменьшившихся рудиментарных побуждений и навыков, которые люди все еще носят с собой.Но разве создание меню творческих развлечений — это наш единственный путь к неослабевающему влиянию устаревшего наследия «охотников-собирателей»?

Чтобы исследовать эти вопросы, мы рассмотрим несколько примеров культурной трансформации человеческой карьеры. Здесь, используя в качестве наставников людей, чья работа основана не только на руках, но и на древнейших традициях каждой человеческой культуры, мы увидим, насколько мощно личные мотивы могут вкладывать и придавать большое значение даже современным начинаниям, когда они ориентированы на удовлетворение основных человеческих потребностей.Мы рассмотрим празднование еды, ритуалы медицины и магии и утверждения музыки. Мы также рассмотрим то, что было названо «перманентной незрелостью» человеческого мозга, и могла ли человеческая культура стать нашим собственным («виртуальным») Галапагосом, изменив направление и график человеческой эволюции.

Наконец, и это неизбежно, мы рассмотрим невозможную работу, которую мы поручили учителям, и столь же невыполнимую работу, с которой сталкиваются наши дети, пытаясь усвоить все, что мы настойчиво навязываем им во имя будущего, которое мы хотели бы, чтобы они имели.Если спорт и видеоигры восстанавливают психические связи с примитивным прошлым, то в будущее нас переносят школы.

После промышленной революции родители ожидали, что организованные образовательные системы укротят и модернизируют их детей и «подготовят их к жизни». Такова теория. Но образование — по крайней мере, ритуальное, формальное — не является универсальным решением проблемы неопытности и умственной незрелости среди молодежи. Я был совершенно не готов к той частоте, с которой я слышал, как люди, с которыми я беседовал, либо отвергали, либо активно осуждали время, проведенное в школе.Большинство моих собеседников, хотя я никогда не спрашивал их напрямую, довольно убедительно заявляли, что они прояснили свое собственное мышление и свою жизнь в результате того, что они делали руками. Мало того, что большинство из них были в основном самоучками, но и некоторые из них создали свой личный уникальный репертуар навыков и опыта в открытом отступлении от болезненных переживаний в школьной системе, которая диктовала форму и содержание их образования, чтобы подготовить их к жизнь по образцу общепринятых норм успеха.

Помимо неохотного уважения к тому, что можно было бы назвать «правополушарным лобби», что есть в наших теориях образования, которые уважают биологические принципы, управляющие когнитивной обработкой в ​​мозгу и поведенческими изменениями человека? Как или как должна система образования учитывать тот факт, что рука является не просто метафорой или символом человечности, но часто реальной точкой фокусировки — рычагом или стартовой площадкой — успешного и действительно приносящего удовлетворение? жизнь?

Мы не можем избежать мимолетного характера нашей жизни: каждый из нас движется в пределах одного кадра очень длинного фильма.Но мы не пассивные получатели конкретной модели мозга, которая оказалась внутри нашего собственного черепа. Мы вне всякого сомнения знаем, что образование и опыт изменяют способ функционирования мозга, но мы не можем прийти к единому мнению, как лучше всего применить этот принцип на благо наших детей и нас самих. Мы поглощаем последние заявления педагогических психологов и когнитивных нейробиологов, но не знаем, что означает термин «обучение» по отношению к самому мозгу, не считая довольно сухого понятия измененных вероятностей «синаптической силы» или функции «нейронной сети». .Мы многого не знаем.

Когда я начал работу над этой книгой, я верил как в основное человеческое стремление к автономии, так и в находчивость людей. Снова и снова люди, с которыми я беседовал, подтверждали это убеждение, расширяли и обогащали его. Эти люди также дали понять, что самоопределение, даже если оно имеет сильные поведенческие предустановки, не является пассивным процессом. Как в прямом, так и в переносном смысле, это должно быть практическое дело. Иногда это начинается с осознания того, что допущения и требования формального образования следует игнорировать или активно сопротивляться.После запуска процесс самообразования и развития никогда не прекращается. Люди рождаются находчивыми и становятся умелыми и «вдумчивыми», когда искренне заботятся о том, что делают. Человек начинает понимать происхождение — и учится ценить взаимозависимость — человеческих навыков, интеллекта и жизненной силы, рассматривая детали, по отдельности и по отдельности. Я надеюсь, что это настоящая история, которую читатели найдут на этих страницах.

Дизайнеры очень любят этот элемент декора, так как он всегда добавляет необычности. Такой узор может кардинально изменить внешний вид и, как следствие, восприятие вашей комнаты. 

Геометрические узоры можно использовать в этих стилях:

Сейчас мы расскажем вам, где и как лучше всего применять этот рисунок.

1. Геометрические узоры и мебель

В мебели можно увидеть практически все геометрические фигуры, которые только существуют. Квадраты, треугольники и круги становятся идеальной формой в создании необычных и неповторимых предметов меблировки. Нет сомнений, что такая мебель станет ярким акцентом в вашей квартире. Прямоугольники, квадраты и круги — идеальная форма для создания столов и удобных кроватей.

Не стоит забывать, что выразительность мебели зависит не только от ее формы, но и от расцветки и материалов. Неоспоримый плюс геометрической мебели — универсальность.

Фото: squarespace.com

1/2

Фото: habitusliving.com

2/2

2. Геометрические узоры и аксессуары

Геометрические узоры активно используются при создании не только мебели, но и аксессуаров. С помощью необычных зеркал, ваз, цветочных горшков, часов, рамок, подсвечников и другого домашнего декора можно преобразить интерьер, не прибегая к полноценному ремонту. 

Круги, овалы, квадраты и шестиугольники активно используются для украшения текстиля, в том числе:

Все это станет интересным дополнением к однотонной мебели, присутствующей, например, в таких стилях, как минимализм или скандинавский.

Фото: squarespace.com

1/2

Фото: squarespace.com

2/2

3. Геометрические узоры и освещение

Один из самых популярных элементов дизайна интерьера — светильник с абажуром в форме алмаза. Его можно повесить возле необычного зеркала, которое состоит из маленьких кусочков, преломляющих свет. Таким образом блики заполнят все помещение и создадут атмосферу волшебства.

Светильники и лампы геометрических форм отличают строгость и лаконичность, а также простота линий и форм.

Материалы, из которых выполняются геометрические плафоны, довольно разнообразны, к ним относятся:

• металл, 

• пластик, 

• дерево, 

• стекло, 

• бумага.  

Осветительным приборам дарят формы практически всех геометрических фигур (цилиндр, конус или пирамида). Это могут быть открытые «кристаллы», выполненные из металлических стержней, или закрытые конструкции. Такой элемент декора сможет пусть и не полностью преобразить интерьер помещения, но стать его яркой и неотъемлемой частью — точно.

Фото: squarespace.com

2/2

4. Геометрические узоры на полу, потолке и стенах

Геометрических узоров можно добиться с помощью:

• обоев,

• плитки,

• деревянных элементов,

• нарисованных элементов.

Лучше всего оформлять одну из стен с помощью геометрии, чтобы не перегрузить интерьер. Например, можно оформить стену за спинкой кровати в спальне или кухонный фартук. Другие же стены лучше оклеить однотонными обоями или окрасить в пастельный цвет.

Фото: squarespace.com

1/2

Фото: squarespace.com

2/2

5. Полосы

Полосы лучше всего помогают скрыть архитектурные недостатки помещения. 

Горизонтальные

Такие полоски визуально сделают помещению просторнее и шире и «опустят» потолок. Запомните: узкие полосы дают более выраженный эффект, однако есть опасность, что от них будет сильно рябить в глазах. Поэтому, выбирая именно этот вариант, подходите очень внимательно к выбору ширины полоски.

Вертикальные 

Такие линии способны визуально поднять потолок и сделать пространство выше. Перед тем как использовать этот рисунок, измерьте длину и высоту потолка. Если один из параметров будет больше, использовать полоску нельзя, потому что помещение будет похоже на колодец.

Полоски желательно делать одинаковыми по ширине, цвету или паттерну. Используя полоски разных цветов, подбирайте оттенки так, чтобы они сочетались между собой и не рябили. Как уже упоминалось выше, не стоит забывать, что тонкая и контрастная по цвету полоска вызывает зрительный дискомфорт. Поэтому если вы все-таки предпочитаете тонкую полоску, сделайте выбор в пользу спокойных тонов. Но если вы предпочитаете яркость и контрастность, лучше выбрать более широкую полоску. Так вы уменьшите нагрузку на глаза.

Если отказываться от яркого полосатого варианта вы не хотите, используйте рисунок зонально, например выделите часть у изголовья кровати или кухонный фартук.

Фото: cole-and-son.com

1/2

Фото: squarespace.com

2/2

6. Квадраты

Квадраты, в отличие от полос, не могут визуально расширять или сужать пространство. Однако и у этой геометрической фигуры есть свои достоинства.

Квадрат — символ стабильности и порядка, поэтому с его помощью интерьер станет более уравновешенным. Квадратными могут быть рамки, столы, осветительные приборы, ковры на полу и многое другое. Эти предметы не только придадут интерьеру завершенный вид, но и наполнят помещение атмосферой покоя.

Квадрат можно использовать не только в качестве декора, но и в отделке. Любите клетчатый рисунок? Отлично! С помощью клетчатой плитки можно выложить акцентную стену в комнате или оформить фартук на кухне. Чтобы такой рисунок смотрелся гармонично, добавьте элементы текстиля с таким же рисунком: занавески, скатерть или полотенца. В гостиной же лучше использовать подушки и покрывало.

Фото: 1.bp.blogspot.com

1/2

Фото: phrustratedphan.com

2/2

7. Зигзаг (шеврон)

Зигзаг — один из самых динамичных и ярких принтов из представленных. Одновременно в этом рисунке чувствуется игривость, большое количество энергии и непринужденность, гармоничность. Однако такого эффекта возможно добиться только в том случае, если правильно подобрать цветовую гамму и использовать его в меру. Шеврон, как правило, используют в качестве рисунка на текстиле (особенно классно он будет смотреться на ковре или постельном белье) и элементах декора. Зигзаг оживит любое пространство, где бы он ни появился, и для этого есть много вариаций его использования. Например, оформите кухонный фартук с помощью плитки с зигзагообразным рисунком.

Как мы уже упомянули, к цвету этого рисунка нужно подходить осторожно. Вы можете сделать насыщенное и яркое оформление, но только в том случае, если другие стены и декор будут приглушенных и пастельных оттенков. Только так у вас получится сбалансировать общий вид комнаты.

Фото: blogdecora.com.br

2/2

8. Круги и овалы

Они привнесут в ваш интерьер гармонию и мягкость, сбалансируют помещение, в котором находится много предметов с острыми углами. Эти фигуры можно использовать не только в качестве настенных рисунков, но и как аксессуары, в мебели и отделке текстиля.

Закругленные предметы меблировки — кровати, диваны, комоды или стулья — придадут помещению спокойствия. Тем более они подойдут к любому помещению любого стиля.
Выбирая тот или иной рисунок, главное — не перестараться. Не нужно использовать круг во всех деталях интерьера, иначе вы рискуете перенасытить помещение, в котором из-за этого будет некомфортно находиться.  

Если вы выбрали круглый ковер, на него лучше поставить квадратный столик. Такой прием касается не только кругов, но и других геометрических фигур. С помощью одной фигуры вы уравновесите другую.

Если вам хочется чего-то позитивного и легкого, тогда принт «горошек» подойдет как нельзя лучше. Его можно использовать не только в детской комнате, но и в других помещениях, например в гостиной. Главное здесь — правильно подобрать цвет и размер.
Не обязательно использовать этот принт на всей стене. Можно выделить какую-нибудь одну зону и покрыть «горошком» только часть стены. Чтобы он казался более гармоничным, продолжите рисунок на потолке, закончив композицию интересным светильником, но уже другой геометрической формы.

9. Прямоугольники

Прямоугольники, как и квадраты, выглядят в интерьере одновременно элегантно и просто, не привлекая к себе много внимания. Они отлично сочетаются с круглыми и овальными формами, квадратами. Что касается цветового решения, многое зависит не только от ваших вкусовых предпочтений, но и от метража комнаты.

Яркие цвета используйте в помещениях с большой площадью — так вы избежите перегрузки интерьера. Но в любом случае стоит дополнить кричащие оттенки нейтральными тонами. Излишняя пестрота в маленьком помещении очень быстро утомит и может вызвать головную боль. Пастельные спокойные тона используйте в маленьких комнатах — визуально помещение станет просторнее.

Прямоугольные фигуры чаще всего встречаются в отделочных материалах напольного покрытия (ламинат, паркетная доска) и в предметах меблировки. Они создают базу интерьера по отношению к другим геометрическим фигурам.

В комнате с низким потолком используйте прямоугольные формы на полу: ковер или плитку. Благодаря такой хитрости визуально он приподнимется.

Если в вашей комнате низкий потолок, сделайте акценты на полу с помощью прямоугольного ковра или плитки — зрительно он приподнимется.

Фото: dwigallery.com

1/2

Фото: trendland.com

2/2

10.

Использование этой геометрической фигуры создаст впечатление, будто вашу комнату разрисовал экспрессионист-кубист. Для того чтобы ваш интерьер смотрелся оригинально, выбирайте шестиугольные тумбы, пуфы, столы для гостиной. Чтобы украсить помещение, не обязательно выбирать только мебель такой геометрической формы. Вам опять же придут на помощь элементы декора. Например, отлично украсят и освежат помещение зеркала, которые напоминают кристаллы. Тем более такой прием поможет зрительно увеличить пространство. 

Еще один способ украшения шестиугольниками — использовать их в отделке (настенная или напольная плитка). Сегодня производители предлагают много видов плитки, в том числе готовые наборы, где представлена однотонная плитка и плитка с рисунками. Такой отделочный материал можно использовать в любой комнате, например в ванной, чтобы подчеркнуть зону ванны или умывальника, или на кухне — для оформления рабочего фартука.

Фото: i.etsystatic. com

1/2

Фото: ragnoworld.com

2/2

вчера, сегодня, завтра — интерьерные идеи от LB-CERAMICS

Как менялись геометрические рисунки в интерьере и что в тренде прямо сейчас.

Коллекция Шпицберген / Shpitsbergen 

В течение последних лет мы наблюдаем за игрой рисунков на плитке и керамограните и развитием идеи о том, что геометрия — это совсем не скучно. Один из важнейших факторов признания — соцсети, в первую очередь Инстаграм. В ленте смартфона геометрические паттерны привлекают внимание, даря объём двухмерной картинке на экране. Популярность этого жанра набирает обороты и теперь выходит далеко за рамки границ отдельной плитки: геометрические мотивы в формах и видах раскладки помогают выражать в интерьере художественные замыслы, подчеркивать личную эстетику и осуществлять смелые идеи.

Годами основной геометрической формой были квадрат и прямоугольник, если говорить о форме плитки. А растительные и этнические узоры встречались, в целом, чаще, чем геометрические. Хит начала 2010-х на западе — белые кирпичики без узора плитки «кабанчик», а в России — квадратная плитка с цветочными паттернами или имитацией поверхности натуральных материалов. 

Идеальная основа интерьера в скандинавском стиле 

Первыми на рынке появились и привлекли внимание несколько лет назад коллекции керамической плитки с достаточно структурированными геометрическими паттернами из треугольников и квадратов, окрашенных в комфортные нейтральные цвета. Это логично: геометрия в пространстве небольшой ванной или кухни кажется сложной задачей. Начинать в освоении новой темы лучше с простого. 

Настенный декор из коллекции Андерссон вписывается в любой интерьер в духе новой классики: золотая паста придает дизайну даже немного парадный вид 

Затем геометрия начала принимать более причудливые формы гексагонов и звезд. Добавился объем, который производители либо создают при помощи графических приемов, либо разрабатывает специальные штампы для создания рельефа на плитке. 

Фото 

Строгую упорядоченность сменил хаос «пэтчворка», компоновки элементов в стиле лоскутного одеяла. Такой подход гарантирует свободу творчества и многообразие вариантов, но определенные правила есть и в хаосе: например, собирая паттерны в единый узор, важно следить, чтобы одинаковые элементы были разнесены в пространстве более-менее равномерно.

Плитка из коллекции Дюна: нейтральные цвета и паттерны как из мира геометрии, так и из мира флоры

Коллекции 2020-21 года включают более округлые и неожиданные формы на плитке: арки, дуги, круги. Идеи, отсылающие к 1960-м, создают настроение ностальгии, при этом не делая интерьер устаревшим. Удивительно, но подобные геометрические паттерны для многих клиентов кажется крайне современной и в чем-то более уютной: скорее всего, дело в плавности линий и округлости форм, которые визуально сигнализируют — ты в безопасности, всё хорошо.  

Принцип «пэтчворка» и мягкие цвета: геометрический хаос паттернов не раздражает за счет нейтральной палитры и плавных линий. Фото 

Межплиточные швы формируют сетку: такую вы увидите в любом софте для работы с изображениями, фото и объектами. Это не рамки, а, скорее, опорные точки и направляющие для любого дизайна. Сама форма именно этого вида отделки словно призывает творить, сочетая цвета и раскладки, формируя паттерны. Как чистый лист призывает рисовать или писать, так и сетка провоцирует всплеск креатива. 

●       Человеческий глаз в окружающем мире отмечает привычные формы первым делом: в этом смысле треугольники, квадраты и круги для него привлекательны, заметны и запоминаются.

●       Шестиугольники, например, напоминают о природе: стоит вспомнить, например, конструкцию сот. Если нужно сложить вместе несколько одинаковых по форме и размерам ячеек таким образом, чтобы они заполняли всю плоскость, шестиугольники потребуют наименьшей общей длины перегородок. Поэтому в пчелиной любви к гексагонам есть смысл: они стараются минимизировать расходы на изготовление воска. А нам их дизайн кажется гармоничным, устойчивым и надежным на уровне подсознания. 

Шестиугольники из коллекции Гексацемент напоминают о природных формах и соответствуют трендам 

●       Вообще любые формы вызывают конкретные чувства и эмоции, так устроена человеческая психология. Квадраты кажутся надежными и стабильными, вызывают ощущение защищенности и кажутся устойчивыми. Круги уютные, спокойные и мягкие. Треугольники — интересные, динамичные, побуждающие к действиям. Сочетание плавных линий с резкими в интерьере создает определенную неоднозначность.

●       Геометрические формы и их сочетание в интерьере создают свой особенный ритм: этот прием существует вне времени, моды и стиля, потому что подстраивается под пространство и определяет его динамику, то есть ощущение «здесь есть жизнь, здесь интересно».

Градиент цвета от темного внизу к светлому наверху и вариации методов укладки плитки на одной стене создают интригу. 

●       Прием вне времени, тем не менее способен доступно передать эстетику конкретного временного периода и главные идеи определенного стиля. 

Акцент на оригинальном геометрическом узоре будет одинаково хорошо смотреться как на полу, так и на стене. Коллекция Скольера / Scogliera 

Чек-лист — самые популярные геометрические узоры в моде, дизайне и интерьере по декадам: 

Массивные панно в виде объемных кубиков, основанных на эффекте оптической иллюзии, извилистые синусоиды, целые сложные лабиринты швов, многочисленные точки, гусиная лапка, соты, хаотичные линии, а также сочетание всех мыслимых форм — перечислять новые вехи геометрического рисунка можно очень долго. Есть общие идеи (и сотни вариаций внутри каждой категории). В целом, суть трендов можно сформулировать так: свобода творчества.

Микс цветов, материалов в одной коллекции

Определенная хаотичность, в которой сохраняется ритм геометрии благодаря единству форм.

Единство ритма и разнообразие оттенков и фактур в декоре из коллекции Шервуд 

Микс форматов

Сочетание в одном интерьера плиток разного размера, разных форм. Пока в плитках интерьера чаще всего сохраняется что-то общее — форма, размер или цветовая гамма. Возможно, не за горами момент, когда в интерьере мы будем миксовать вообще все: разные палитры, материалы, формы и размеры на одной стене. 

Геометрия и природные фактуры. Фото из коллекции Стен 

Смешивать геометрические формы тоже интересно. Делать это можно так, как подсказывает фантазия и хороший вкус.

Треугольники, круги и прямоугольники. Фото

Сложная геометрия

Собирать в единую картину такую плитку непросто: узор существует вне сетки и рамок. А иногда даже выходит за них, перетекая со стены на пол или потолок.

Переход узора с пола на стену. Фото 

Имитация ручной работы

Будто бы нарисованные вручную узоры, дух handmade и акцент не только на геометрии узора, но и на фактуре составляющих его элементов.

Стиль 1960-х и 1970-х

Яркие краски, психоделические узоры, хаотичные сочетания, органичные переходы цвета, напоминающие расплывшуюся краску на окрашенных вручную методом «тай дай» футболках хиппи.

Дизайн без симметрии. Фото 

Как использовать геометрические паттерны в интерьере: памятка

●       Смешивайте узоры, цвета, формы и форматы — это актуально и свежо.

●       Используйте плитку с выразительной фактурой, чтобы придать геометрическим интерьерным решениям объёма.

●       Не бойтесь контрастов: мелкая мозаика на полу, крупная плитка на стене, темный пол и светлые стены, круги на стене и прямоугольники на полу. И наоборот.

●       В тренде переходы цвета от темных оттенков к светлым вместо монохромных поверхностей.

●       Квадрат и прямоугольник — привычный вариант. Попробуйте сделать акцент в помещении при помощи панно из плиток другой формы: на пике моды треугольники, ромбы, «чешуйки».

Геометрические рисунки в интерьере. | Обои blogvdom.by

Есть мнение, что геометрия пришла в интерьеры совсем недавно. И чаще всего, её относят к атрибутам скандинавского стиля или минимализма. Но, геометрические рисунки — это не современный элемент дизайна. Люди всех исторических периодов, от древности до современности, украшали жильё геометрическими рисунками. Поэтому, можно утверждать точно — геометрия вечный тренд. Но, как и у многих вечных ценностей, у геометрии есть цикличность, когда интерес возрастает и спадает, а потом возвращается вновь, уже в обновленном виде.

В этой статье расскажем о геометрических рисунках в интерьерном дизайне и как их применять в современных интерьерах. Закончим наш обзор идеями применения геометрических рисунков в интерьерах, которые предложили интерьерные дизайнеры на выставках в Париже и Франкфурте в 2018 году.

Как дизайны с геометрическими рисунками работают в интерьере

Геометрический рисунок или сокращённо геометрия — абстрактное изображение, образованное из прямых и ломаных линий, или геометрических фигур правильных и неправильных форм. Геометрические рисунки могут образовывать композицию рисунков в узор, орнамент или графическое изображение.

Геометрические рисунки в интерьерном дизайне создают три главных визуальных свойства: ритм, форма, фактура.

Ритм — когда мы рассматриваем мелкие рисунки взгляд быстро перемещается по деталям и это вызывает визуальное ощущение скорости, и наоборот, большой объемный рисунок без мелких деталей замедляет или останавливает взгляд. Ритм самое сильное визуальное чувство создающиеся геометрическими рисунками. Там, где интерьер слишком спокойный или пустой, геометрический рисунок оживит и развеселит:

А там, где слишком пёстро и весело, большая фигура, как грозная домомучительница из шведской сказки, сразу всё успокоит:

Форма — мы видим рисунки и воспринимаем их как объекты имеющие свои формы. Это свойство используется для того чтобы создать визуальный баланс или контраст форм в дизайне интерьера. Треугольные и квадратные формы в рисунках сбалансируют аналогичные формы других предметов и создадут общее единство форм, но интерьер может получиться слишком угловатым:

Если в том же интерьере использовать овальные или круглые формы рисунков, то угловатые предметы на контрасте станут выразительнее (акцентнее), а общий вид интерьера гармоничнее и спокойнее:

Форма геометрических рисунков также управляет визуальными ощущениями масштаба.  Большие геометрические рисунки ассоциируются с большими формами и визуально уменьшают размер других предметов. Маленькие рисунки в контрастном сравнении с большими формами других предметов зрительно их увеличат.

Фактура — когда мы видим угловатые геометрические рисунки мы их воспринимаем как колючую фактуру.  Это свойство используется чтобы разнообразие в интерьер и создать контраст фактур. Когда вы собрали интерьер из предметов округлых форм и гладкой фактуры, и он кажется, чересчур скучным и зефирным, его можно обозлить геометрическим или абстрактным рисунком с колючей фактурой:

Фото-примеры созданы в онлайн редакторе в котором вы можете подобрать варианты сочетания обоев самостоятельно.

Не все так сладко в геометрическом королевстве. Есть мнение, что интерьеры с активным использованием геометрических рисунков выглядят сухими, колючими и безжизненными, и в некоторых случаях, вызывающим как картина экспрессиониста-кубиста.

Геометрические рисунки — не однозначны, этим они и привлекательны. Их можно применить во многих стилях интерьера, но для этого нужно видеть геометрию не только в готовых рисунках, но также, в формах других элементов, конфигурации помещения. Опытный дизайнер с этим справиться. А для тех, кто хочет этому научиться сам — читайте наш блог.

Геометрия как тренд 2018, что предложили дизайнеры

На интерьерных выставках 2018-го года во Франкфурте и Париже дизайнеры интерьеров представили новые варианты геометрических узоров, идеи их сочетаний и применения в интерьерах. Если выделить общее направление в идеях, то его можно характеризовать как попытка отойти от строгости геометрических рисунков и снижение визуальной активности.

Геометрические рисунки с эффектами шебби и шумом

Что означает. Шебби происходит от английского слова shabby — означает потёртый. Шум — устойчивое выражение, используется как термин в дизайне и означает наложение на изображение различных искажающих эффектов. Если идейный смысл обоих понятий объединить, то получится нужный эффект геометрического рисунка. Есть предположение, что эти эффекты пришли из текстильного дизайна, где при ткацком процессе рисунки имеют естественную неоднородность. На это дизайнеры обратили внимание и воссоздали его уже в принтах и других элементах.

Как работает. Шебби эффекты в рисунках снимают чёткость линий, и визуальную сухость. В результате геометрические рисунки забирают на себя меньше внимания. Вид интерьера получается менее строгим.

Оптические иллюзии, визуальные эффекты и комбинирование рисунков

Что означает. Геометрические рисунки, которые при различных углах обзора и различном освещении изменяются по цвету или форме или и то и другое. При комбинировании из мелких геометрических рисунков, сложенных вместе, образуется крупный рисунок. Соединенные вместе рисунки могут повторять друг друга, или быть контрастно противоположны.

Как работает. Визуальные эффекты захватывают внимание, искажают визуальное ощущение пространства. Комбинирование рисунков работает на ближний и дальний планы фокусировки взгляда.

Фьюжн дизайн — сочетание элементов и стилей

Что означает. Фьюжн — это отдельный стиль интерьера, подразумевающий сочетание элементов разных стилей. Есть отдельное мнение что философия стиля фьюжн — это сочетать несочетаемое.  Фьюжн происходит от английского fusion переводится как слияние. Суть этой идеи использовать геометрические рисунки и геометрические формы в стилях которые с этими элементами не связаны.

Как работает. Слияние нужно для того чтобы подчеркнуть какой-то из элементов или создать общее необычные впечатления. В конечном итоге, каждый новый интерьерный стиль образовывался на основе объединения чего-то старого с чем-то новым или того, что ранее считалось несочетаемым.

Геометрия и цветы не сочетаются? Посмотрите как происходит сочетание элементов на этой иллюстрации, контрастный переход от квадратов к цветам визуально сглаживается вертикальными полосами.

Назад в будущее. Традиционные геометрические рисунки и орнаменты

Что означает. Вспомнить старые дизайны и придать новую жизнь. Использование традиционных или известных исторических рисунков и узоров. Это знакомые нам рисунки: ёлочка, и гусиная лапка, тартан, павлиний хвост.

Как работает.  Традиционный рисунок в современной обстановке уже контраст. Дополнительная игра балансов и контрастов строится на фактурах, текстурах, формах, цветах.

Итог обзора

В последнее время геометрические рисунки плотно ассоциируются со скандинавским стилем. Надеемся, что по итогу прочтения статьи ваш кругозор расширился, а скандинавский интерьер не пострадал.

Если вы поклонник классического стиля и ранее считали, что геометрия от вас далеко, то обратите внимание, как геометрия усиливает классический интерьер и подчеркивает детали.

Если вы сторонник современного минимализма, то применив традиционный геометрический узор вы обогатите его не в ущерб воздушности и ощущению пространства. А рисунки создающие двухмерное изображение еще больше увеличат пространство.

Если вдруг у вас возникли разногласия с близкими в том каким будет вид интерьера — посмотрите на идеи совмещения. Сделайте ваш спор интерьером Арт-деко, где взгляд каждого человека обогатит композицию.

Если у вас остались вопросы, отправьте их через поле в конце страницы.

В следующих наших публикациях расскажем о том как сделать ваш дом красивым, гармоничным и продуманным.

Вопросы пишите в комментариях к статье. Наиболее непонятные моменты будут поводом написать новые статьи.

Подписывайтесь на уведомления о новых публикациях по электронной почте, или в социальных сетях:

Если статья была полезна, поделитесь информацией с друзьями:

Стильные геометрические рисунки на ногтях (40 фото)

Мы решили пополнить нашу копилку вариантов дизайна ногтей еще одной отличной подборкой, в которой собраны самые современные и стильные геометрические рисунки на любой вкус и в совершенно разной цветовой гамме. Геометрический дизайн ногтей настолько универсальный, что подходит в любое время года и буквально под любой наряд, будь то вечернее платье, деловой костюм или молодежный стиль одежды.

Геометрические рисунки на ногтях довольно легко рисовать самостоятельно, главное, ваша фантазия и желание. Тут нет никаких определенных правил или канонов, вы можете выбирать какую угодно цветовую палитру и сочетание цветов и рисовать всё, что придет в голову.

Рисовать можно вручную, а также при помощи трафарета и специального маникюрного скотча, который позволяет делать очень тонкие и ровные линии. Если же рисовать геометрические рисунки на ногтях самостоятельно не хочется, тогда можно воспользоваться готовыми наклейками для ногтей с геометрическим дизайном, которые тоже бесподобно будут смотреться.

Стильные геометрические рисунки на ногтях: подборка лучших идей (40 фото)

Если вы полны решимости и готовы самостоятельно нарисовать геометрические рисунки на своих ногтях, тогда посмотрите нашу подборку лучших идей и вдохновляйтесь!

Это интересно

Это интересно

Это интересно

Это интересно

Это интересно

Красивый маникюр – это просто!

Подпишись на наш TELEGRAM

Там всегда классные посты и лучшие статьи с сайта!

Открыть

Геометрические узоры в дизайне и оформлении интерьера

Хочется вдохновить читателей сайта Музея Дизайна на желание изменить окружающую действительность. И начать предлагаем с домашнего интерьера.

Боитесь, что не получится сделать симметричным рисунок? Геометрические узоры сложно испортить, ведь в их построении основано на математике. Поэтому предлагаем вам познакомиться с интересными идеями и подумать, что из этого вы бы могли воплотить в жизнь.

Треугольный узор

Мотив треугольника очень популярен сегодня. Его мы можем видеть на коврах, пастельных принадлежностях, подушках и стенах. Компания CB2 предлагает своим покупателям этот необычный ковёр с многоцветным треугольным рисунком.

Калейдоскопический принт на ковре

Если вам понравился этот ковёр, но покупать вы его не хотите, то можно предложить вам идею от MuralsWallpaper. Это займёт много времени и потребует немало усилий, но итогом станет создания домашнего шедевра на стене.

Посмотрите на фотографию ниже. Какой красивый узор и как манят краски этого орнамента.

Фреска на стене

Продолжит треугольную тему постельное бельё от Urban Outfitters. Причём, хочется обратить внимание на нелинейность рисунка: где-то объект один, а где-то сгруппирован по две или три штуки.

Текстиль в соответствие с заданным мотивом

На сайте Rosie + The Boys есть полное руководство, как сделать креативный акцент на стене гостиной или домашнего офиса. Взгляните на фотографию ниже.

Перед нами краски и фигуры слились в единую мелодию красоты. Серые оттенки как музыкальное вступление поднимаются вверх к потолку и развиваются в яркую палитру кульминации.

Музыка красок

Украсить таким узором можно не только стены, но и диван, разложив на нём подушки от ferm LIVING.

Смелый дизайн подушек

Диагональные линии

Абстрактный рисунок шерстяных ковриков возле кровати оживит интерьер спальни. (Igloo and Salmon)

Орнамент в виде шеврона

Узкие элементы дизайна можно зрительно увеличить при помощи диагональных линий. Пример туалетного столика от West Elm доказывает правоту этого предположения.

Шаблон ёлочки в отделке туалетного столика

Использование ярких красок и геометрических элементов на фасадах мебели помогает вписать неординарные предметы в общий дизайн. Например, вот такой тумбе от CB2 сложно будет найти место в классическом стиле, но вот в красочном авангарде она послужит своим владельцам правдой многие годы.

Полосатая тумба

Стена в прачечной от Design Milk была покрашена необычным образом для того, чтобы дизайн помещения перекликался с остальным интерьером квартиры. Построение такого узора возможно только при помощи малярного скотча.

Геометрическая фреска

Заканчивая эту статью, хочется отметить, что мотивы линий могут проявляться не только в дизайне интерьеров, но и в стиле одежды или макияжа, а также маникюра и причёсках.

Стильный маникюр от iPolished

Геометрические рисунки на стенах в интерьере

На восприятие незнакомого помещения воздействуют стиль, дизайн, цветовая гамма. Но это еще не все! На самом деле гораздо большее влияние оказывает геометрия. Именно этот фактор является определяющим при первом «знакомстве» с интерьером. От него зависит – захочется ли задержаться в той или иной комнате или, напротив, покинуть ее поскорее. Влияние геометрии на психику человека доказано в ходе научно-исследовательских изысканий. Поэтому обязательно следует учитывать этот фактор при оформлении квартир и при разработке ландшафтного дизайна.

Особенности и психология восприятия

Впечатление, которое оказывает на нас геометрия в дизайне интерьера – это сигнал о степени комфортности нахождения в данном пространстве. Введение геометрических фигур может до неузнаваемости изменить внешний вид комнаты, улучшить или ухудшить ее восприятие. Простые формы воспринимаются гораздо легче, чем сложные. К тому же они лучше запоминаются. При восприятии круга, квадрата, прямоугольника, треугольника распределение внимания происходит по-разному.
Еще в древности было замечено, что геометрические формы воздействуют на эмоциональную сферу человека. Квадрат – ассоциируется с организованностью и компетентностью, круг – олицетворяет доброжелательность, щедрость, треугольник свидетельствует о лидерских качествах, прагматизме, целеустремленности.

В каких стилях применяется

Интерьеры с геометрическими элементами снова в тренде. Они переживают очередной пик своей популярности. Эффектные круги, зигзаги, треугольники, соты снова занимают почетное место в дизайне помещений. Они наполняют пространство простотой, элегантностью и в то же время дарят ему динамику и ритм.
Подобные приемы в основном используются в современных стилях. Наиболее часто их привносят в хай-тек, поп-арт, лофт, минимализм, сканди, эко. Здесь геометрия присутствует в отделке, в мебели и декоре, в освещении. Традиционные и этнические стили так же не остаются без внимания. Геометрические фигуры «звучат» в таких интерьерах современными нотками, позволяют увидеть пространство по-новому.

Геометрическая мебель

Множество дизайнеров являются поклонниками простых и лаконичных форм. Поэтому они с удовольствием изобретают все новые образцы мебели в виде геометрических фигур. Прямые линии, ромбы и треугольники находят свое воплощение в причудливых стульях, изящных столиках и необычных креслах. Такая мебель является активным акцентом в помещении. Четкие грани и необычные формы будут радовать владельцев и удивлять гостей. Для того чтобы мебель не слилась со стеной и выглядела еще эффектней ей требуется нейтральный фон. Геометрический рисунок на обивке может полностью изменить дизайн. Лучшей основой для него станет мягкая мебель простых форм. Проявиться ему еще ярче поможет спокойная однотонная отделка и минимум декора и аксессуаров. Выразительность мебели зависит от ее расцветки и материалов. Черная полка и красный стул из треугольников всегда будут смотреться более экспрессивно и графично, нежели бежевые или сиреневые аналоги. А обивка футуристичного дивана из геометрических мотивов потеряет свою динамичность, будучи выполненной из текстиля. Плюс этой мебели в ее универсальности – она подойдет к любому стилю.

Геометрия в элементах декора

Наскучила монотонность и однообразие интерьера? Аксессуары геометрической формы в мгновение ока превратят скучное помещение в стильное и современное пространство. Декор может стать прекрасным выходом из положения, когда нет возможности произвести полноценный ремонт. Наполните помещение причудливыми вазочками, многоугольными цветочными горшками, подсвечниками, зеркалами из соединенных шестигранников, гирляндами и подвесными модулями в форме кристаллов, картинами и часами в резко очерченных рамках. Они сделают помещение креативным и оригинальным.

Аксессуары следует размещать в композиционном центре комнаты. В просторном помещении таких «островков» может быть несколько, в маленьком — не более одного. Подбирать предметы нужно таким образом, чтобы они могли «подружиться» между собой. Идеально, если они выполнены в одном ключе и отличаются лишь формой и размерами.

Геометрия и освещение

Светильники в геометрическом стиле невозможно перепутать с другими представителями светового дизайна. Они отличаются строгостью и лаконичностью, а также простотой линий и форм. Разнообразие представленных вариантов поражает. Геометрические плафоны могут быть выполнены из металла, пластика, дерева, стекла, бумаги. Они представлены в виде открытых «кристаллов» из металлических стержней или закрытых конструкций. Для первых нужно предусмотреть световые приборы, которые не оказывают негативное воздействие на зрение. Лучше всего с этой задачей справятся светодиодные элементы. Разнообразие многогранных конструкций поражает. Люстрам, торшерам, спотам придают форму куба, цилиндра, призмы, тетраэдра, сферы, конуса, пирамиды. Такие элементы декора дарят поистине неограниченные возможности для дизайна. Невероятно привлекательны плафоны с ажурными гранями. Свет, пробивающийся сквозь отверстия, рисует на стенах и потолке изящные кружевные узоры. Они наполняют комнату загадочностью и волшебством.

Геометрия на полу, стенах и даже на потолке

Создать геометрические акценты можно с помощью отделки. Кроме того, что эти элементы дизайна делают интерьер ярким и креативным, они еще помогают скорректировать пространство. Чтобы ввести фигуры в помещение их можно:

• нарисовать – для этого используют краску или жидкие обои контрастных или близких цветов с разной насыщенностью;
• наклеить – подойдут флизелиновые, бумажные, тканевые обои или керамическая плитка с геометрическим рисунком, мозаика.

Оформить стены и потолок геометрическими формами можно с помощью молдингов. Такой прием широко используется в классике или провансе. Для современных интерьеров подойдут обои с треугольниками, шестигранниками, параллелепипедами, 3D-панели с выступающими вершинами пирамид. Не стоит заклеивать активными принтами все стены – достаточно оформить ими отдельные участки. Таким образом, можно подчеркнуть особую зону – акцентную стену или пространство над диваном. Можно разграничить помещение разбив его на зоны.
На высоком потолке эффектно смотрятся объемные геометрические фигуры из гипсокартона. Они слегка занижают поверхность и превращают комнату в фантастический зал. Уместны и плоские подвесные объекты, а также выделение отдельных участков натяжными полотнами и зеркалами.
На полу можно использовать шахматную раскладку плитки. Наиболее часто выбирают контрастные сочетания – черный с белым или красным, синий с желтым или белым, красный с зеленым или синим. Геометрический рисунок на плитке поддержит мебель аналогичной формы, светильники и аксессуары.

Полосы

Простой и элегантный рисунок, который добавляет помещению выразительности и помогает скорректировать его недостатки. Широкие полосы контрастных оттенков смотрятся торжественно и нарядно. Смягчить эффект церемониальной атмосферы можно, заменив четко очерченные линии узором с размытыми краями. Тонкая полоска не так бросается в глаза, а потому гармонично сочетается с другими орнаментами. Расположив полосы горизонтально можно сделать стену визуально шире и зрительно опустить потолки. Этот прием помогает приблизить форму помещения к квадрату. Вертикальные полосы отвлекут внимание от неровностей и кривизны поверхностей, а также подарят помещению дополнительное пространство, приподняв потолок. Узор можно нанести на стену своими руками. Для этого пригодится малярный скотч или изолента. Особенно актуально такое решение для небольшой прихожей, площадь которой требуется увеличить.

Квадраты

Квадратам не дано менять пространство, но они могут сделать его более спокойным и уравновешенным. Квадрат – главный символ стабильности и порядка. Он наполняет обитателей жилья уверенностью в собственном благополучии. Квадратные панели, рамки, светильники, ковер на полу подарят ощущение покоя и сделают интерьер завершенным. Особенно привлекателен квадрат, встроенный в клетчатый рисунок. Текстиль на кухне, обивка дивана в кабинете или детской комнате создают уютную домашнюю атмосферу. Клетчатые скатерти и салфетки располагают к долгим задушевным разговорам.

Зигзаги

Зигзаги – это ломаные полосы. Они обладают теми же способностями, что и родственный для них прямолинейный орнамент. Но у изогнутых полос они во много крат выше. Зигзаг наделен усиленными возможностями коррекции помещений. Если ровные вертикальные полосы зрительно поднимают потолки на 15 см, то их волнообразные «родственники» способны «отбросить» линию стыка стены и перекрытия на 40 см! Такой же будет эффективность и горизонтальных вариантов. Поэтому вводить изогнутые линии в интерьер следует очень аккуратно и дозировано. Они будут уместны ввиде нескольких светлых полос – горизонтальных или стремящихся к потолку, или ковра с контрастными элементами.

Избавиться от «колкости» узора на стенах помогут многоцветные изображения зигзагов. Такой же совет можно дать в отношении оформления пола и потолка. Аккуратно и элегантно расширить или удлинить помещение помогут линии с неясными краями, выполненные в близких оттенках.

Круги и овалы

Гармония и завершенность – вот что несут в интерьер круглые и овальные формы. Их очертания смягчают агрессивность угловатых деталей, создают непринужденную, свободную атмосферу. Круг – самая позитивная фигура, лишенная колючих углов и граней. Круглые предметы меблировки вписываются в любое помещение. Овальная или круглая столешница вмещает гораздо больше человек, чем прямоугольная или квадратная. В интерьере обозначить окружности можно с помощью аксессуаров, мебели и отделки. Закругленная обстановка – кровати, диваны, комоды сделают помещение мягким и спокойным. Круглые или овальные рамки для фотографий, картинок и зеркал, часы, плафоны, подвесной потолок и ковер поддержат основную идею дизайна. Тут главное — соблюдать чувство меры. Ничего не стоит перенасытить комнату круглыми объектами. Лучше сочетать их с квадратными предметами меблировки и нейтральными фонами. К примеру, в комнате, где стены оформлены круглыми рамками, стоит подобрать однотонный текстиль, потому что принт с кругами на шторах и подушках будет явным перебором. На круглый ковер лучше установить прямоугольный журнальный столик. Так, с помощью одной фигуры можно компенсировать «приторность» других.

Прямоугольники

Прямоугольные фигуры смотрятся в интерьере элегантно и просто. Они хорошо сочетаются с квадратными формами и кругами. Для таких композиций следует подбирать спокойные цветовые сочетания. Излишняя пестрота может утомить зрение и даже вызвать головокружение. Лучше всего дополнять яркие оттенки нейтральными или использовать разные варианты одного цвета. Контрастные сочетания допустимы в детских комнатах или в гостиных, которые решены в смелых веяниях стиля поп-арт. В классических интерьерах пастельные узоры создают ощущение стабильности и уравновешенности. Крупные прямоугольные элементы наполняют помещение спокойствием и размеренностью. Мелкие многоцветные орнаменты, наоборот, делают интерьер динамичным, задают определенный ритм. Чаще всего мы встречаем прямоугольники и квадраты в напольных покрытиях –плитка, ламинат, керамогранит, паркетная доска. Они помогают создать достойное основание для остальных компонентов дизайна.

Соты или восьмиугольники

Элементы интерьера могут быть нетривиальными и интересными. Использование восьмиугольников, шестигранников, которые по-другому называют «соты», поможет разнообразить дизайн, сделать его необычным и уникальным. Это своеобразная отсылка к восьмиугольному фен-шую, который учит обустраивать свое жилище так, чтобы создать условия для счастливой и здоровой жизни. Восьмигранные элементы часто используются при создании восточных интерьеров. Здесь все пространство строится вокруг восьмиугольного стола или аквариума. В качестве дополнительных штрихов служат тумбы, стулья, этажерки этой же формы. Объединяют пространство наборные зеркала, напоминающие кристаллы. Восьмиугольники появляются и в отделке – чаще всего в виде настенной или напольной плитки, обоев. А можно просто нарисовать фигуры с помощью трафарета и окрасить их в смежные или контрастные тона. Такая работа не займет много времени, но поможет эффектно оформить помещение. Коллекции восьмигранной плитки включают в себя однотонные изделия и фрагменты с иллюстрациями. Такие материалы идеально подойдут для укладки кухонного фартука.

Зонирование при помощи геометрии

Суперспособности геометрии не ограничиваются набором средств для изменения пространства. Это идеальный инструмент для грамотного зонирования. Функциональные зоны выделяют, используя акцентную отделку в виде полосок, треугольников, кругов, сот. Пространство полностью заполняют геометрическими фигурами или определяют им роль окантовки, а в промежутке размещают фотообои или фрактальные постеры. В гостиной так декорируют пространство над диваном, за телевизором или выделяют подобным образом короткую стену рядом с обеденной группой. Можно провести границу между зонами с помощью линии на полу, используя ламинат или плитку контрастного цвета. Популярный прием обозначения зон – размещение прямоугольника из более темной плитки под столовой группой или в центре рабочего пространства внутри П-образного гарнитура.

Заключение

Геометрия — важная составляющая любого интерьера, которая влияет на психологическое состояние человека. Поэтому выбирать те или иные принты и способы их размещения нужно с максимальной осторожностью.

С помощью геометрических узоров можно визуально исправить недостатки комнаты и подчеркнуть достоинства, а еще — добавить стиля и акцентов. Вместе с экспертами Leroy Merlin рассказываем, как сделать это правильно.

Как использовать геометрию в маленькой комнате?

С помощью геометрических узоров можно сделать комнату визуально больше. Достаточно знать несколько простых правил.

• Выбирайте обои с вертикальной полоской — она зрительно вытянет потолок вверх.
• Или с горизонтальной полоской, чтобы визуально сделать стену длиннее, а комнату — шире.
• Угловатые линии и фигуры, например, ромбы, тоже помогут вытянуть потолок.
• Однако размер геометрических фигур на стенах не должен быть большим — желаемого эффекта не получится.

Добавляем геометрию акцентно

Так вы разнообразите интерьер. Что можно сделать?

Оклейте обоями с геометрическим принтом только одну стену.

Или оформите стену из деревянных или 3D-панелей.

Выложите плитку на фартуке в кухне необычным способом. Или выбирайте плитку с геометрическим узором.

Поставьте диван или кресло с обивкой с геометрическим принтом.

И не забудьте про декор — подушки, пледы, шторы или ковры.

С чем и как сочетать?

Беспроигрышный вариант — графичный паттерн с однотонным фоном. То есть, если вы выбрали обои с геометрическим рисунком, мебель должна быть без узоров. А если решили положить большой ковер с графичным паттерном, отделка стен и пола тоже должна быть однотонной.

Не бойтесь миксовать несколько паттернов в аксессуарах. Например, положить три подушки с геометрическими узорами. А еще эффектно смотрится цветочный рисунок в комбинации с геометрией.

Как дизайнеры используют геометрические принты: еще 9 идей

Дизайнеры Berphin Interior поклеили обои с геометрическим принтом на всю стену, а мебель и аксессуары подобрали однотонные.

Анна Багрова покрасила все стены белой краской, а графичности интерьеру придала с помощью акцентной стены — для нее она выбрала обои с фигурным принтом.

И еще одно решение от Quadrum Studio — небольшое изображение треугольников на обоях сразу делает интерьер интереснее.

В интерьере от Boho Studio использована ненавязчивая графика на декоративных подушках.

Разместить в гостиной кресло с такой геометрической обивкой — идея Арианы Ахмад.

Екатерина Ансимова подобрала для этой гостиной ковер с геометрическим рисунком в форме кубов.

Чтобы обратить внимание на светлую палитру с цветными деталями, специалисты Quadrum Studio добавили обои с графичным рисунком.

Броские стулья с графичным паттерном для обеденной зоны выбрали и дизайнеры бюро OM Design.

А в этом интерьере от Жени Ждановой стена в детской комнате оклеена обоями с ромбами.

И что купить для интерьера с геометрическими принтами?

Обои с геометрическим паттерном — то, что создаст основу оригинального интерьера. Используйте их для акцентной стены диванной зоны в гостиной или в изголовье кровати — в спальне. На их фоне будет отлично смотреться однотонная мебель.

Также геометрические рисунки можно добавить с помощью текстиля. Повесьте шторы с таким принтом, положите подушки на диван. Например, в Leroy Merlin есть коллекции отделки и декора с графическими узорами — выбрать будет несложно.

Геометрия настолько укоренилась в структуре нашей жизни, что мы уже не замечаем этого: в быту, на работе, на отдыхе, передвигаясь по улицам. Эта наука изучает пространственные структуры и отношения, а также их обобщения. Это раздел математики, а значит, ей можно доверять. Доверим и мы свои стены обоям с геометрическим рисунком.

Достоинства

Грамотно подобранные настенные покрытия с геометрией в орнаменте – показатель безупречного вкуса хозяев дома. Такие обои имеют немало преимуществ:

• задают ритм всему пространству: способны привнести в интерьер как динамизм и ритмичность, так и придать ему спокойную сдержанность и умиротворяющую атмосферу;
• позволяют достичь поразительных визуальных эффектов – вытянув стены вверх или зрительно расширив помещение;
• способны замаскировать недостатки поверхности;
• вариативность геометрических узоров позволяет использовать такие обои в разных стилях интерьера;
• изобилие оттенков и фактур покрытия дает простор для выбора потребителю.

Минусы

Недостатки подобных принтов на стенах несущественны, по сравнению с массой положительных качеств.

Потребители относят к минусам обоев с геометрическим узором обязательную стыковку. Особенно это касается полотен с крупным или сложным орнаментом.

Такие материалы сложнее всего раскроить, а при поклейке у неопытных «мастеров» возникают проблемы с подгонкой рисунка.

Дети и подростки не понимают «геометрии» в настенных покрытиях. Они наводят на них тоску, кажутся скучными, бесхарактерными и старомодными.

Классические орнаменты

Линии и полосы на обоях считаются классикой жанра. К ним прибегают, когда требуется визуально изменить габариты помещения.

Вертикаль идеальна для комнат с низкими потолками, такие обои позволяют создать эффект дополнительного пространства, вытянуть высоту стен. Горизонтальное направление линий используют для зрительного расширения узких комнат и коридоров.

Обои в полоску комбинируются с обоями других цветов и умело вписываются практически в любой стиль интерьера.

Геометрические орнаменты крупных размеров помогают расставить акценты в декоре помещения. Любимый прием дизайнеров – выделять основную зону в жилой комнате при помощи покрытия с таким узором. Следует учитывать, что элементы больших размеров способствуют визуальному сближению стен и уменьшают пространство. Не стоит слишком увлекаться такими полотнами и оклеивать ими все помещение.

Мелкие фигурные принты создают противоположное восприятие: они дают простор и воздушность комнате.

Психологи рекомендуют использовать обои с тонким бисерным орнаментом в тех помещениях, где вы проводите большую часть времени.

Ненавязчивость и лаконичность полотен с мелким рисунком позволяет использовать их в любых жилых интерьерах.

Круги в отделке стен придают динамичности и оптимизма. Привычный горошек – это легкость, романтичность и озорство, не зря его так любят представительницы прекрасного пола. У кого-то этот милый рисунок ассоциируется с декором детских комнат. Но горошек отлично проявляет себя в любых помещениях и самых разных стилях.

Квадратные и прямоугольные элементы на обоях олицетворяют простоту и лаконичность. Они способствуют созданию умиротворяющей атмосферы, в которой можно расслабиться и отдохнуть. Гармония консервативного узора не нарушается даже при наличии ярких акцентов.

Зигзаги и волны подходят для создания яркой, творческой обстановки. Они способны, как и прямые полосы, расширять пространство в ширину и высоту.

Клетка в узоре отделки – классика, не выходящая из моды. Такие обои достаточно капризны и требуют правильного цветового сочетания. Но, остановившись на клетчатых мотивах для стен помещения, можно получить роскошную, респектабельную и эффектную комнату, в которой будет уютно находиться и домочадцам, и гостям.

Наиболее популярна на сегодняшний день шотландская клетка, которая подчеркивает традиционность и антикварность интерьера, привносит в него дух старой доброй Англии.

Обои с ромбами символизируют упорядоченность и точность, ведь ромб – устойчивая геометрическая фигура. Такая отделка всегда будет выглядеть самодостаточно и роскошно.

Стихи про геометрические фигуры

Стихи про геометрические фигуры помогут малышам лучше понять и запомнить все фигуры. Согласитесь, что дети лучше запоминают материал, если он подается учителем или воспитателем в стихах. Эта подборка стишков про разные фигуры может быть применена как для маленьких деток в детсадах, так и пригодится учителю математики в школе. Надеемся, вы найдете у нас стихи про фигуры и может быть даже возьмете некоторые из них для составления олимпиад или школьных тематических праздников.

Геометрические фигуры

Я приглашаю вас на тур,
Заглянем вместе в мир фигур:
Прямоугольник, ромб, квадрат
Представить их я буду рад.
 
Круг, треугольник и овал,
Их рядом я нарисовал
А вас хотел бы попросить
Чуть-чуть внимательнее быть!

Фигур есть много, и одни
На плоскости отражены,
Другие же, к примеру шар,
В пространстве свой являют шарм.

Итак, смотрите: это круг,
Немало есть кругов вокруг:
Монета — круг, и блюдце — круг,
И солнце на картине — круг.
 
А если круг у нас упал
Или его вдруг кто-то сжал
И по бокам слегка примял?
Тогда получим мы — овал.
 
Теперь взгляните на овал:
Быть чуть примятым он устал,
И мы одним движеньем рук,
Вновь превращаем его в круг.
 
Прямоугольник с виду прост,
Его построить — не вопрос,
И он совсем не виноват,
Что не сложился как квадрат.

А вот — квадрат. Он очень рад,
Что сложен словно на парад,
Красив и строг: ведь у него
Равны все стороны его.
 
Ромб, как фигура, чуть сложней:
Одни углы его острей,
Другие, так сказать, тупей,
Но сам он — легче и стройней.

Про треугольник что сказать?
Его не сложно описать,
Он как подобие крыла:
Три стороны и три угла.

Два треугольника — и вот,
Имеет крылья самолёт.
Два круга взять — велосипед
Или очки, что носит дед.

Весь мир устроен из фигур,
Лишь присмотритесь — я не лгу
Дома, машины, люди, звери,
Столы, картины, окна, двери,
Пруды, каналы и поля
И в целом вся наша Земля.

Вот и окончен первый тур
По изучению фигур.

Стих про прямоугольник

Как окно прямоугольник,
Аккуратный, словно школьник.
Он похож на дверь, на книжки
И на ранец у мальчишки.
На автобус, на тетрадку,
На большую шоколадку.
На корыто поросенка
И на фантик у ребенка.

Стих про треугольник

Самолёт летит по небу,
Треугольное крыло,
На моём велосипеде,
Треугольное седло,
Есть такой предмет — угольник,
И всё это — ТРЕУГОЛЬНИК.
Тут мама три спички
На стол положила
И мне треугольник
Из спичек сложила.
А в это время я чертил
И наблюдал за мамою,
Я три прямых соединил
И сделал то же самое.

***
Треугольник — три угла,
Посмотрите детвора:
Три вершины очень острых —
Треугольник – «остроносый».
Стороны в нем тоже три:
Раз, два, три – ты посмотри.

***
Треугольный треугольник,
Угловатый своевольник.
Он похож на крышу дома
И на шапочку у гнома.
И на острый кончик стрелки,
И на ушки рыжей белки.
Угловатый очень с виду
Он похож на пирамиду!

Стихи про квадрат

***
У квадрата стороны
Меж собой равны.
Ранец мой квадратный.
Не веришь? Посмотри.

***
Пришёл из школы старший брат,
Из спичек выложил квадрат.
Дала мне мама шоколад,
Я дольку отломил — квадрат.
И стол -квадрат, и стул — квадрат,
И на стене плакат — квадрат,
Доска, где шахматы стоят,
И клетка каждая — квадрат,
Стоят там кони и слоны,
Фигуры боевые.
КВАДРАТ — четыре стороны,
Все стороны его равны,
И все углы прямые.

***
Познакомьтесь, вот квадрат!
Он знакомству очень рад!
В нём угла уже четыре,
Нет его ровнее в мире:
Стороны четыре в нём,
Две скрепляются углом.
Круг в нем может разместиться,
В куб он сможет превратиться.

***
Словно стол стоит квадрат.
Он гостям обычно рад.
Он квадратное печенье
Положил для угощенья.
Он — квадратная корзина
И квадратная картина.
Все четыре стороны
У квадратика равны.

Стихи про куб

Принёс нам ящик почтальон —
Посылка мне и брату.
Ящик — КУБ, в нём шесть сторон,
Все стороны — квадраты.
А что лежит в посылке?
Там стружки и опилки,
Конфеты и баранки,
Ещё с вареньем банки.

***
Покажу вам кубик!
Вот какой огромный!
С ровными краями!
Он – равносторонний!

Стихи про окружность

Мы живём с братишкой дружно,
Нам так весело вдвоём,
Мы на лист поставим кружку,
Обведём карандашом.
Получилось то, что нужно —
Называется ОКРУЖНОСТЬ.

Мой брат по рисованию
Себя считает матером,
Всё, что внутри окружности,
Закрасил он фломастером.
Вот вам красный круг, кружок,
По краю синий ободок.

КРУГ — тарелка, колесо,
ОКРУЖНОСТЬ — обруч, поясок.
ОКРУЖНОСТЬ — очертанье КРУГА.
Я смотрю на наш листок,
Стал искать у круга угол,
Но найти его не смог.
Брат смеётся — вот дела!
Да у круга нет угла,
У тарелки и монеты
Не найдёшь углов, их нету.

Стихи про круг

Круглый круг похож на мячик,
Он по небу солнцем скачет.
Круглый словно диск луны,
Как бабулины блины,
Как тарелка, как венок,
Как веселый колобок,
Как колеса, как колечки,
Как пирог из теплой печки!

***
Посмотрите-ка вокруг!
Пальчиком рисуем круг.
Куклы были вместе в ряд,
А теперь в кругу сидят.

Наше солнышко в окне —
Золотой круг в вышине.
Круглый мячик здесь лежит,
В ручки к вам он поспешит.

***
Круглый мяч и солнца диск
Формы круглой тоже!
По поляне мяч катись,
И круг катиться может!

Стихи про полукруг

Если круг разломишь вдруг,
То получишь полукруг.
Это месяц в облаках
И пол-яблока в руках.
Это шляпка у грибочка,
На болоте мокром кочка.
Разноцветным полукругом
Встала радуга над лугом.

***
Долька арбузная – это полукруг,
Половина круга, часть его, кусочек.
Знание о формах очень важно, друг.
Не зря оно находится среди этих строчек!

Стихи про овал

А как нарисовать овал?
На помощь брата я позвал.
Брат взял фломастер и искусно
Мне овал нарисовал:
Ты слегка окружность сплюсни,
Получается — ОВАЛ.
Сколько раз его видал,
В ванной зеркало — овал!
Овал и блюдо, и яйцо.
Мама говорит :
— Лицо
У тебя овальное.
Пусть будет овальное,
Лишь бы не печальное.
Мы рассмеялись и в овале
Рожицу нарисовали.
Овал — окружность удлинённая
И рожица в ней удивлённая.

***
С высоты кружок упал.
Он теперь не круг – овал!
Он овальный как жучок,
Он похож на кабачок,
На глаза и на картошку,
А еще похож на ложку,
На орех и на яйцо,
На овальное лицо!

***
Передо мной овал пруда,
Я – с удочкой, рыбачу!
Овал похож чуть-чуть на круг,
А чем? Реши задачу!

Стихи про трапецию

Трапеция, трапеция —
Фигура есть такая,
А я её не знаю.
Ты где живёшь, трапеция,
В Америке, в Китае?
Может, за трапецией
Поехать надо в Грецию?
Мама говорит: — Не надо,
Трапеция с тобою рядом.
Развею я твою тоску,
Ты подожди минутку.
И на гладильную доску
Укладывает юбку,
По ней проводит утюжком,
Чтоб не топорщилась мешком:
— Вот тебе ТРАПЕЦИЯ,
Не стоит ехать в Грецию.

***

Если влезть с пилой повыше,
Отпилить у дома крышу,
То хозяев мы обидим,
Но трапецию увидим!
А потом мы все починим
И из шкафа юбку вынем.
Мы увидим: юбка тоже
На трапецию похожа!

Стихи про ромб

Слон квадратик повернул,
Присмотрелся и вздохнул.
Сверху сел, чуть-чуть примял,
И квадратик ромбом стал.

***
Ромб — фигура непростая,
Две в себе объединяет:
Треугольник раз и два —
Фигура стала вдруг одна.
Четыре в ромбе стороны.
Между собой они равны.
Четыре в ромбе и угла,
Равны между собой по два.

***
Змей воздушный не простой!
Змей, он в форме ромба!
Он взлетает над землёй
Даже выше дома.

Стихи про цилиндр

—  Цилиндр, что такое? — спросил я у папы.
Отец рассмеялся :
— Цилиндр, это шляпа.
Чтобы иметь представление верное,
Цилиндр, скажем так, это банка консервная.
Труба парохода — цилиндр,
Труба на нашей крыше — тоже,
Все трубы на цилиндр похожи.
А я привёл пример такой —
Калейдоскоп любимый мой,
Глаз от него не оторвёшь,
И тоже на цилиндр похож.

***
Сегодня вышел на работу утром,
Чую, что чего-то не хватает,
Костюм, монокль — всё при мне как будто,
Но нет цилиндра — лишь он мое сердце согревает.
У многих он есть, а у меня нету,
Без цилиндра я даже фокус с зайцем сделать не смогу,
Чтобы найти его, я обыщу всю планету,
Ведь без цилиндра я с ума сойду.

Стихи про конус

Сказала мама: — А сейчас
Про конус будет мой рассказ.
В высокой шапке звездочёт
Считает звёзды круглый год.
КОНУС — шляпа звездочёта.
Вот какой он. Понял? То-то.
Мама у стола стояла
В бутылки масло разливала.
— Где воронка? Нет воронки.
Поищи. Не стой в сторонке.
— Мама, с места я не тронусь ,
Расскажи ещё про конус.
— Воронка и есть в виде конуса лейка.
Ну-ка, найди мне её поскорей-ка.
Воронку я найти не смог,
Но мама сделала кулёк,
Картон вкруг пальца обкрутила
И ловко скрепкой закрепила.
Масло льётся, мама рада,
Конус вышел то, что надо.

***
Конус перевёрнутый —
Ваза для цветов.
Его водой наполню,
И букет готов!

Стихи про пирамиду

Пирамида

Я видел картину. На этой картине
Стоит ПИРАМИДА в песчаной пустыне.
Всё в пирамиде необычайно,
Какая-то есть в ней загадка и тайна.
А Спасская башня на площади Красной
И детям, и взрослым знакома прекрасно.
Посмотришь на башню, обычная с виду,
А что на вершине у ней? Пирамида!

Стихи про шар

Шар

Удар! Удар! Ещё удар!
Летит в ворота мячик — ШАР!
А это — шар арбузный
Зелёный, круглый, вкусный.
Вглядитесь лучше — шар каков!
Он сделан из одних кругов.
Разрежьте на круги арбуз
И их попробуйте на вкус.

***
Если круг объемный,
Значит это шар!
— Рыбки! Час обеда
В аквариуме настал!

Понравились стихи про геометрические фигуры? У нас еще есть много интересных стихов и загадок по математике. Не проходите, загляните!

Рекомендую это видео всем, кто любит творчество и оригами!

Геометрические формы и узоры в дизайне интерьера

Что имеют в виду поклонники интерьера, когда говорят о «геометрическом дизайне»? Вспомнились ли воспоминания о школьных днях, когда вы пытались понять, как то, что вы узнали из транспортиров и учебников по математике, может повлиять на ваш интерьер?

Геометрический дизайн интерьера гораздо менее сух, но есть несколько хрестоматийных способов использовать его при оформлении и планировании комнат. Вот как понять и использовать тенденцию.

Точки, линии, поверхности, форма, форма, углы — все слова, связанные с геометрией, будь то в классе или в мире дизайна.По сути, геометрические формы всегда сводятся к одному — форме. Но знать, как включить их в свой интерьер, означает знать ответ на вопрос, что именно представляет собой геометрическая форма?

Геометрические формы и узоры (состоящие из ряда геометрических фигур) повсюду. Они могут быть двухмерными или трехмерными. Они могут быть угловыми или гладкими, как дуга.

Круги, овалы и полумесяцы имеют такую ​​же геометрическую форму, как треугольники, квадраты и шестиугольники, хотя распространено заблуждение, что геометрические фигуры в дизайне интерьера всегда состоят из четких, резких линий.

Не вдаваясь в детали концепций и алгебры, основы геометрического дизайна сосредоточены на том, что называется искусственными формами.

Итак, правильные и неправильные формы, о которых вы узнали в школе (от параллелограммов до кубиков), а не формы, полученные от природных объектов (от растений и животных) и так далее. Таким образом, наволочка с мотивом в виде четырехлистника будет примером не геометрического рисунка, тогда как обложка с треугольным принтом пройдет с летящими геометрическими цветами.

У большинства людей уже есть определенная степень геометрического декора дома, но, чтобы поднять ставку, начните с простых геометрических узоров, в которых присутствует любой из этих классических соперников:

Когда вы смотрите на геометрические дизайнерские изображения, легко сосредоточиться на текстильных принтах, а не на формах ключевых предметов мебели и аксессуаров в комнате и их врожденной геометрии. Приставные столики, зеркала, коврики, подушки и даже коробки для салфеток обычно представлены в виде квадрата или куба с сильными сторонами в росте.Повторите эту стойку по комнате, и вы создадите более тонкий геометрический узор.

Один из символов геометрического дизайна, узоры с треугольниками выглядят уверенно и динамично и наполняют вашу комнату энергией. Постарайтесь не смешивать слишком много разных типов треугольников в одном пространстве, иначе он может быстро заглохнуть. Гораздо эффективнее придерживаться одного или двух и использовать их экономно.

Как и в случае с квадратами, в дизайне интерьера удивительно легко создавать круглые геометрические узоры.Журнальные столики могут быть круглыми, удлиненные круги в форме ромбов — огромная тенденция прямо сейчас и подходят для центральных предметов мебели, таких как скамейки для ног, а зеркала и коврики бывают самых разных круглых размеров.

Хорошая идея — противопоставить геометрические формы с сильными линиями и более мягкие круглые, чтобы создать баланс и гармонию.

В то время как древние греки, как известно, были первыми приверженцами геометрического дизайна в своих интерьерах из-за того, как он достиг структуры и безмятежности, определенные формы всегда будут казаться немного более смелыми и меняющимися.Кий шестиугольник.

Используйте шестиугольную форму на современном прикроватном столике, через кронштейн для бра или даже на подстаканниках, и вы сразу заметите, какое влияние это оказывает на индивидуальность комнаты.

Практически все типы геометрического узора при массовом использовании обычно связаны с тремя стилями эстетики — ар-деко, серединой века и современным. Здесь вы можете позволить себе стилизовать комнату с разными формами и узорами, но все же важно не переусердствовать, иначе ни одна форма не получит своего момента в центре внимания.

Слишком много упоминаний о геометрическом дизайне означает, что каждый элемент размывается и возникает небольшая сплоченность.

Либо придерживайтесь одной категории форм и повторяйте их по всей комнате — это один из способов создать эффектный геометрический узор, например, в спальне Greg Natale с акцентом на линии, где обои, пледы и подушки разделяют общий вид. та же точка зрения.

Точно так же ванная Мартина Лоуренса позволяет квадрату занять центральное место, используя его с головы до ног при укладке плитки.Или выберите три и разложите их, чтобы покрыть геометрическую мебель и геометрические аксессуары для дома в любом объеме, который вам подходит.

Гостиная Interior Marketing Group сочетает линии, квадрат и треугольник только в своих произведениях искусства, но при этом общий эффект едва уловим.

Но также более чем возможно привнести дозу геометрии в большее количество схем декора в стиле кантри или эпохи. Помните о том, что соотношение должно быть в пользу вашего основного предпочтения стиля с помощью всего лишь нескольких намеков на геометрическую форму.

Полезно иметь более одного образца формы, так как это поможет при смешивании, и хотя бы один должен быть круглым — его смягченные края подходят к более традиционному интерьеру, который вы можете увидеть на миниатюрном табурете в гардеробной Helen Green Design.

И помните, вы можете противодействовать современному характеру геометрической формы с помощью цветовой палитры и печати. Подумайте о классической плиссированной подушке-вертушке в качестве примера, которая представляет собой типичный геометрический круг по форме, но центральная пуговица, собранная ткань и пастельный или нейтральный цвет полностью меняют ее характер.

Каким бы ни был стиль вашего интерьера, всегда учитывайте влияние архитектурных форм, уже присутствующих в вашей комнате.

Половые доски — доски и паркет в елочку или шеврон — дают прямоугольники, окна могут быть квадратами, прямоугольниками и кругами, лестницы могут иметь форму трапеции в комнате, дверные проемы превращаются в прямоугольники, и даже потолки играют роль.

Итак, посмотрите вверх, посмотрите вниз и осмотритесь, обратите внимание на их влияние, а затем произведите математические вычисления, чтобы увидеть, как все они складываются в вашу схему.

Заголовок: Фарфор Fürstenberg

Как проявить творческий подход, используя простые геометрические узоры в графическом дизайне

Как только вы начнете изучать искусство создания геометрических узоров, вы быстро поймете, что творческие возможности буквально безграничны. Наверное, поэтому геометрические узоры никогда не выходят из моды. Геометрические формы не только привлекательны визуально, с ними также легко работать, и они добавляют визуальный интерес к вашим творческим проектам, независимо от того, работаете ли вы над визуальным брендингом, веб-дизайном, иллюстрацией и т. Д.

Прежде чем мы погрузимся в визуальное вдохновение, обязательно ознакомьтесь с этим быстрым и простым руководством, в котором показано, как практически мгновенно создавать уникальные геометрические формы в Adobe Illustrator. Затем продолжайте прокрутку, чтобы увидеть множество различных способов использования простых геометрических узоров в дизайне.

Найдите больше простых геометрических узоров, ознакомившись с полным каталогом Dribbble. ■

Системы идентификации бренда

Один из самых очевидных способов использования геометрических узоров в дизайне — это любой брендовый проект.Комбинирование геометрических фигур, которые сходятся с основными формами логотипа, — простой, но эффективный способ создания дополнительных активов бренда, которые можно использовать в различных приложениях — от стационарных, рекламных, маркетинговых материалов и т. Д. Взгляните:

6. Ссылка на выстрел
9. Ссылка на выстрел
12. Ссылка на выстрел

Ряд 1: Кевин Крафт, Мэтт Памер, Стив Вольф.Ряд 2: Иосия З., Джон Делман, Люси Баджгарт. Ряд 3: Эмир Кудич, Джахид Хасан, Halo Graphic для Halo Lab. Ряд 4: Стэн Алейн, Стэн Алейн, Дебби Траут.

Дизайн для Интернета и мобильных устройств

Если вы веб-дизайнер или дизайнер мобильных устройств, не упускайте из виду использование простых геометрических узоров для создания современной, чистой и красочной эстетики. В приведенных ниже примерах вы увидите, как разные цифровые дизайнеры использовали геометрические формы, чтобы улучшить свой дизайн и заинтересовать пользователя.

1. Ссылка на выстрел
4. Ссылка на выстрел
12. Ссылка на выстрел

Ряд 1: Владимиру Груеву за биение сердца, Владимир Груев, Пинг Лу.Ряд 2: Владимиру Груеву за биение сердца, Владимиру Груеву за биение сердца, Русланлатипову для ls.graphics. Ряд 3: Владимиру Груеву за биение сердца, Джим Рэптис, Лола Кекенадзе. Ряд 4: Тран Мау Три Там ✪, Пинг Лу, Джоанна Чарчук для ETHWORKS.

Графические иллюстрации

Если вы хотите по-настоящему творчески использовать геометрические узоры, попробуйте включить их в свои цифровые иллюстрации. Вы можете просто наложить отдельные геометрические фигуры друг на друга или весело провести время, играя с узорами в разных формах, чтобы создать глубину и текстуру.Вот немного визуального вдохновения, чтобы ваши творческие соки текли.

5. Ссылка на выстрел

Ряд 1: Мадлен МакМайкл, Кемаль Санли, HS Designs.Ряд 2: Патрик Мориарти, Тайлер Энтони, Рубен Альбрехт. Ряд 3: Тристан Кромопавиро, Люксоло Нкаяна, Тристан Кромопавиро. Ряд 4: MUTI, Патрик Мориарти, Хамза Идрисси.

Вдохновляющие геометрические узоры

Если вы готовы поэкспериментировать со своими собственными геометрическими узорами и композициями, у нас на Dribbble есть множество визуальных идей, которые помогут вам начать работу. Сохраняйте гибкость процесса, не беспокойтесь о конечном результате и, самое главное, получайте удовольствие!

10. Ссылка на выстрел
11. Ссылка на выстрел

Ряд 1: Джастин Виналон, Жасмин Уайтлиф, Neo Geometric 👁️.Ряд 2: Rogie для Dribbble, Юлия Пакан для Awsmd, Ной Якобус. Ряд 3: Георгий Бохуа, Бланкеншип, Стив Вольф. Ряд 4: Маргарита Иванчикова, Гига Тамарашвили, Neo Geometric 👁️.

Если вы предпочитаете загружать готовые геометрические узоры для своих проектов, а не создавать свои собственные, попробуйте этот замечательный инструмент для создания узоров, созданный командой дизайнеров ls.graphics. Вы можете бесплатно скачать простые геометрические узоры в векторном виде и весело экспериментировать.Удачного проектирования!

Найдите больше вдохновляющих историй в нашем блоге Courtside. Есть предложение? Свяжитесь с [email protected].

Создание и определение растущих геометрических узоров путем нахождения правила

Подождите, пока сохранятся ваши изменения

Вы можете получить доступ к контенту, купив подписку.

Хотите получить доступ к нашему бесплатному видеоконтенту? Ознакомьтесь с нашими бесплатными материалами по математике и английскому языку.

Мы переносим наши бесплатные видео на YouTube и прекращаем работу студентов с 15 июля. Учить больше

План урока В архиве

• из LearnZillion контент
• Создано Лорен Макинтайр
• Стандарты
• Теги

учит Общие основные государственные стандарты MP7 http: // основные стандарты.org / Математика / Практика / MP7

учит Общие основные государственные стандарты 4.OA.C.5 http://corestandards.org/Math/Content/4/OA/C/5

План урока Дополнительные материалы Об этом уроке

Зарегистрируйтесь или авторизуйтесь для просмотра дополнительных материалов

Вы получите доступ к вмешательствам, расширениям, руководствам по выполнению задач и многому другому для этого плана урока.

Об этом уроке

Большие идеи: Геометрические узоры могут расти, если они следуют правилу.Знание правила позволяет продолжить узор. Этот урок основан на знаниях учащихся геометрии и правил. В задании ученикам предлагается изучить геометрический узор и продолжить его. Изучая образец, учащиеся увидят, что образцы следуют правилу, и это правило можно использовать, чтобы помочь продолжить образец. Студенты изучат эффективные способы продолжения шаблона до n-го этапа. Их работа с растущими геометрическими узорами укрепляет знания учащихся о различных операциях.Словарь: паттерн, этап

6 завораживающих способов использования геометрических узоров

Геометрические узоры — это надежный способ придать комнате смелое измерение, а благодаря геометрии существует бесконечное количество способов их включения. Откройте для себя шесть новых увлекательных дизайнов.

Покрытие для стен The Breeze Block предоставлено Филиппом Джеффрисом.

Филип Джеффрис — Бриз Блок

Для своей последней коллекции Resort, Phillip Jeffries черпал вдохновение в шикарных и минималистичных местах отдыха, таких как морские пейзажи Палм-Бич и пустыни Палм-Спрингс.В Breeze Block бренд отдает дань уважения красоте бетона, печатая легкий воздушный узор на целлюлозной бумаге.

Коврик для каюты Предоставлено Лулу и Джорджией.

Лулу и Джорджия — Коврик для каюты
В этом сотрудничестве Лулу и Джорджии с американским модельером Jenni Kayne шевронные полосы создают переплетенные ромбы, смелый узор, теплый благодаря выбору Кейн кремовых нейтральных оттенков для шерстяного ковра ручной работы.

Люстра Lapidus Предоставлено Currey & Company

Currey & Company — Люстра Lapidus

Люстра Lapidus из коллекции Currey & Company совместно с дизайнером интерьеров Сашей Бикофф — это дань уважения архитектору Моррису Лапидусу , спроектировавшему знаменитый отель Fontainebleau в Майами.Используя вырезанные круги разных размеров, Бикофф запечатлел архитектуру возрождения Деко, которой известен Саут-Бич.

Плитка Geotzzo с разрешения Artistic Tile

Художественная плитка — Geotzzo

Благодаря несовершенным белым квадратам плитки, расположенным на поверхности с рисунком терраццо, этот новый продукт от Artistic Tile идеально подходит для эффектной ванной комнаты.

Октавия Шиммер обои

Шумахер — Октавия

Акцентные греческие клавиши придают этому восьмиугольному узору от Шумахера вид неоклассицизма.Его можно напечатать на сизале, бумажном полотне или мерцающем основании, при этом каждый материал придает принту новый эстетический вид.

Приставной столик Melville.

Сделанные товары — Приставной столик Melville

Этот боковой столик от Made Goods с его воздушным узором из переплетенных прямоугольников кажется легким и изящным, но сделан из бронзового железа, что делает его прочным дополнением к любому пространству.

Продукты, представленные в этой статье, получены из вертикальной коллекции Collections BOH, которая представляет собой демонстрацию последних дебютов некоторых ведущих брендов отрасли.

Как сочетать и сочетать геометрические узоры в спальне

Один из широко используемых элементов дизайна — это узоры. Мы можем видеть это повсюду, от обоев до тканей, используемых в гостиных, спальнях и других помещениях в доме. Некоторые люди не решаются комбинировать узоры, потому что это может показаться слишком загруженным и многолюдным. Но это не так, если вы знаете, какие шаблоны использовать.

Что ж, если вы ищете вдохновение в том, как использовать узоры, мы подобрали спальни с великолепным сочетанием и сочетанием геометрических узоров.В наши дни геометрические узоры — это тренд в современных интерьерах. Просмотр списка, который мы составили сегодня, может вдохновить вас на то, чтобы без колебаний смешивать шаблоны. Если вы все сделаете правильно, ваш интерьер, несомненно, будет выглядеть потрясающе!

1. Спальня Geo

Мне искренне нравится сочетание узоров в этой спальне от шевронной занавески до всех геометрических узоров в спальне.

2. Ремонт в Ричмонде

Амори Браун

Детали стен потрясающие, но с принтами на одеяле они выглядели просто потрясающе.

3. Апартаменты «Внутренний город»

Дизайн гнезда

Помимо декора стен над кроватью, что мне нравится здесь, так это отпечатки декоративных подушек.

4. London Mews House

Sasha Meredith Designs

Цвета этой спальни потрясающие, как и геометрические узоры.

5. Стив и Эмбер Фрейзи

Анджела Флорной

В этой эклектичной спальне, от цветков до полос, это точно получилось!

Анджела Флорной

Эта голова оленя привлекла мое внимание, и, конечно же, вы можете ясно видеть здесь узоры только светлыми цветами.

7. Спальня Геометрическая

Я знаю человека, который любит синий цвет и был бы рад, если бы эта спальня была ее собственной!

8. Причудливое убежище блоггеров House Nerd

Мерцание и свисток

Красивая прессованная жесть над кроватью, сделанная хозяином своими руками, никогда не пропустит наш взгляд. Обратите внимание на цвета и узоры, использованные здесь.

9. Даллас: Алисия + Адам

Линдси фон Хагель

Эта красочная треугольная стена может вдохновить вас на создание «сделай сам».Не бойтесь смешивать узоры, например, подушки.

10. Эми Лау

Дизайн Эми Лау

Мне нравятся расслабляющие тона в этой спальне с милыми узорами.

11. Хантингтон-Бич

Майкл Фуллен Design Group

Обратите внимание на разнообразие узоров, от покрывала кровати до штор, а также обоев.

12. Перестройка главной спальни

Каролина Барнс

Иногда все, что вам нужно для работы с выкройками, — это покрывало, занавеска и декоративные подушки.

13. Шеврон Спальня

Дизайн Сьюзан Штраус

Посмотрите на эту спальню! Помимо узоров и перегрузки шеврона, цвета приятны для глаз.

14. Спальня

Джонатан Адлер

Действительно шикарно и стильно! Мне так нравится внешний вид этой спальни со всеми узорами и красивыми предметами мебели.

15. Dreamweave

Рикки Снайдер

Полоски и шевроны все здесь! Обратите внимание на птиц у изножья кровати и на овцу с другой стороны!

16.Коттесло Хиллтоп Резиденс

Kim Pearson Pty Ltd

Очаровательная эклектичная спальня с разными узорами, как полосатыми, так и цветочными.

17. Джилл Соренсен

Джилл Соренсен

Шеврон, полосы и другие геометрические узоры можно увидеть в этой черно-синей спальне с привлекательным красным стулом.

18. Светлая, современная спальня

Калифорния Дом + Дизайн

Сказочная и веселая спальня с сочетанием смелых, но изысканных узоров.

19. Апартаменты St Johns Wood

Лароя и Ко.

Обои цвета индиго в стиле Марокко добавили жизни этой и без того прекрасной спальне.

20. Апартаменты Breakfast Point

Как вы это видите!

Вы также можете комбинировать подобные узоры, добавляя простые цвета.

Это такой прекрасный список! Мне нравятся все спальни и то, как дизайнеры использовали все узоры вместе. Спальни дали нам идеи о том, как сочетать геометрические узоры, а также цвета.Итак, если вы планируете использовать узоры в спальне, вы наверняка сможете почерпнуть идеи и вдохновения из этого списка. Можете ли вы сказать мне, какой из них ваш любимый?

Алгебраические и геометрические узоры — Уроки Wyzant

Автор Джефф С.

Понимание слов группа и шаблон поможет нам понять алгебраические и геометрические шаблоны
.

Группа — это ряд взаимосвязанных вещей, которые мы можем увидеть и потрогать.Они могут быть отнесены к
по любому количеству причин. Например, элементы могут быть в группе, потому что они
одного цвета или размера.

Важно помнить, что группы состоят из вещей, которые мы можем потрогать и увидеть. Например,
у нас не может быть группы «синие»; это не имеет смысла! Но мы можем поставить группу синих машин
вместе на стоянке.

Слово шаблон описывает групп вещей с характеристиками, которые повторяются предсказуемым образом
.Например, наш мозг использует шаблоны, чтобы помочь нам быстро разобраться в мире вокруг
нас. Представьте, что вас шокирует каждый раз, когда вы видите зеленую траву перед домом в пригородном районе
! Наш мозг упрощает задачу, осознавая, что (почти) вся трава перед
загородными домами зеленая.

Шаблоны также помогают нам быстро освоить новые навыки. Студенты, изучающие фортепиано, скоро учатся распознавать узор из белых и черных клавиш
на клавиатуре. Мы можем описать рисунок клавиш пианино
следующим образом: «белый, черный, белый, черный, белый, черный, белый, белый».Мы также можем сократить это число на
, используя буквы для обозначения каждого слова: W, B, W, B, W, B, W, W.

Другое слово для шаблона — это последовательность . Мы будем использовать оба слова, чтобы узнать об алгебраических и геометрических образцах
.

Алгебраические образцы

Алгебраические образцы — это числовые образцы с последовательностями, основанными на сложении или вычитании. Другими словами, мы можем использовать сложение или вычитание, чтобы предсказать следующие несколько чисел в шаблоне, если нам уже дано
, поскольку нам уже даны два или более числа.Давайте посмотрим на пример:

1, 2, 3, 5, 8, 13, ___, ___

Мы можем использовать сложение , чтобы вычислить следующие два числа в этом шаблоне. В примере 1 + 2 = 3 и 2 + 3 = 5.
Мы могли бы сказать, что правило для этого Алгебраического шаблона: «сложите два предыдущих числа в шаблоне вместе, чтобы найти
следующее число».

Итак, мы складываем 8 + 13 и получаем 21. Затем складываем 13 + 21 и получаем 34. Наш законченный узор выглядит так:

1, 2, 3, 5, 8, 13, 21 , 34 .

Упражнение 1. Посмотрите на каждую числовую последовательность ниже. Используйте указанные числа, чтобы найти следующие
чисел в последовательностях.

Ответ: 12 и 28. Мы видим, что первые два числа увеличиваются на 4. Мы можем проверить результат
, добавив 4 к каждому из чисел в середине шаблона, чтобы увидеть, совпадают ли наши ответы
. Проблемы выглядят так:
16 + 4 = 20
20 + 4 = 24
Поскольку 20 и 24 соответствуют числам в середине нашего шаблона, мы знаем, что
нашли правильные ответы.

{12, 28 | 12,28 | 12 28 | 1228 | 12 и 28}

Ответ: 30 и 28. Это сложно! Мы знаем, что нам нужно будет вычесть, потому что
числа становятся меньше, когда мы читаем слева направо. Мы находим ответ, вычитая число слева от числа справа от
. Проблемы в
этой закономерности выглядят так:

47-43 = 4
43-40 = 3

40–38 = 2

38 — 37 = 1
37 — 33 = 4
Теперь мы знаем, что правило для этого шаблона — начать с вычитания первого числа
на четыре, следующего на три, третьего на два и последнего на 1.Поскольку мы
вычли последний набор чисел на 4, мы знаем, что нам нужно вычесть 3 и 2, чтобы
найти последние два числа в шаблоне. Задачи и ответы выглядят так:
33-3 = 30

30-2 = 28

{30, 28 | 30,28 | 30 28 | 3028 | 30 и 28}

Геометрические узоры

Геометрические узоры — это последовательности чисел с узорами, основанными на умножении и
делении. Другими словами, если мы знаем два или более чисел в шаблоне, мы можем использовать
либо умножение, либо деление, чтобы найти пропущенные числа.Вот пример:

128, 64, 32, ___, ___.

Мы знаем, что нам нужно будет использовать деление, потому что числа становятся меньше, когда мы читаем слева направо. Поскольку числа четные, мы начинаем с использования наименьшего четного числа (не считая
нуля), которое мы можем придумать — 2 — и делим на это число, чтобы увидеть, соответствуют ли наши ответы числам
в последовательности. Проблемы выглядят так:

128/2 = 64
64/2 = 32

Мы нашли свое правило! Делим на два, чтобы найти следующее число.Когда мы разделим 32 на 2, мы получим
16. Когда мы разделим 16 на 2, мы получим 8. Наш ответ будет выглядеть так:

128, 64, 32, 16 , 8 .

Что мы будем делать, если наши ответы не совпадают? Мы попытаемся разделить на другое число — например,
на 3 или 4 — до тех пор, пока ответы не совпадут с числами в шаблоне.

Упражнение 2. Посмотрите на каждую числовую последовательность ниже. Используйте указанные числа, чтобы найти следующий номер
в последовательностях.

Ответ: 9. Мы знаем, что нам нужно будет умножить, чтобы найти ответ
, потому что числа становятся больше, когда мы читаем слева направо. Мы можем использовать алгебру, чтобы найти недостающее число
. Проблема выглядит так:
a * 27 = 81
Сначала мы делим обе стороны на 27, чтобы изолировать переменную. Проблема выглядит так:
^27a / ₂₇ = ⁸¹ / ₂₇

а = 3

Итак, мы знаем, что нам нужно умножить каждое число на 3, чтобы получить ответ.Наши таблицы умножения
говорят нам, что 9 x 3 = 27. Итак, ответ — 9.

{9 | девять}

Ответ: 1,875. Цифры становятся меньше по мере того, как мы читаем слева направо
. Это говорит нам, что нам нужно будет разделить, чтобы найти правило для этого шаблона.
Поскольку первое число четное, мы начинаем с деления каждого числа на наименьшее четное число
, которое мы можем придумать (не считая нуля) — 2 — чтобы увидеть, сможем ли мы найти ответ.Проблема
выглядит так:

30/2 = 15
15/2 = 7,5
7,5 / 2 = 3,75

Мы нашли свое правило! Правило этого шаблона — «разделите каждое число на 2, чтобы найти
следующее число в последовательности». Чтобы найти ответ, разделим 3,75 на 2. Задача
выглядит так:
3,75 / 2 = 1,875
Итак, наш ответ — 1,875.

{1.875}

Упражнение 3. Посмотрите на группу чисел ниже. Используйте то, что вы узнали о шаблонах, чтобы определить
, является ли последовательность чисел алгебраическим или геометрическим шаблоном.Введите свой ответ
в поле ниже. Будь осторожен! Это непросто!

Ответ: 36 и геометрический. Цифры увеличиваются по мере того, как мы читаем
слева направо. Это говорит нам, что мы собираемся использовать либо сложение, либо умножение, чтобы найти
правило для этого шаблона. Давайте сначала проверим сложение.

Мы можем вычесть известные нам числа в наборе, чтобы увидеть, сработает ли сложение.
Проблемы выглядят так:
216 — 72 = 144
432 — 216 = 216
1296 — 432 = 864

Поскольку не существует согласованных чисел или шаблонов чисел, которые мы можем добавить к
числам, которые мы уже видим в нашем наборе, мы переходим к умножению.

Мы можем поставить задачу по алгебре, чтобы найти ответ. Проблема выглядит так:
a72 = 216
Сначала разделите обе стороны на 72, чтобы изолировать переменную. Проблема выглядит так:
^72a / ₇₂ = ²¹⁶ / ₇₂

а = 3

Проверьте свою работу, умножив 72 на 3.Когда мы это сделаем, мы получим 216! Мы на правильном пути
! Убедимся, что 3 работают для всего набора.

Проверьте свою работу, умножив 216 на 3. Когда мы это сделаем, мы получим 648 ?? Ой ой. . .
3 не работает.

Задайте другую задачу по алгебре, чтобы найти оставшуюся часть шаблона. Задача
выглядит так:
a216 = 432
Сначала разделите обе стороны на 216, чтобы изолировать переменную. Проблема выглядит так:
^216a / ₂₁₆ = ⁴³² / ₂₁₆

а = 2

Проверьте свою работу, умножив 216 на 2.Когда мы это сделаем, мы получим 432! Мы нашли
штук! Правило выкройки «умножьте первое число на 3, а второе число на 2».

Проверьте свою работу, попробовав узор на последнем номере последовательности. Если
мы правы, мы сможем умножить 432 на 3 и получить последнее число. Когда мы это сделаем,
мы увидим, что 432 x 3 = 1296!

Мы узнали, что алгебраические модели используют сложение и вычитание. Геометрические узоры
используют умножение и деление. Это означает, что этот узор геометрический.

{36, геометрический | геометрический, 36 | 36 геометрический | геометрический 36}

открытых учебников | Сиявула

Математика

Наука

• • Читать онлайн

  • Учебники

    • Английский

      • Класс 7A

      • Марка 7Б

      • 7 класс (A и B вместе)

    • Африкаанс

      • Граад 7А

      • Граад 7Б

      • Граад 7 (A en B saam)

  • Пособия для учителя

• • Читать онлайн

  • Учебники

    • Английский

      • Марка 8A

      • Сорт 8Б

      • 8 класс (A и B вместе)

    • Африкаанс

      • Граад 8А

      • Граад 8Б

      • Граад 8 (A en B saam)

  • Пособия для учителя

• • Читать онлайн

  • Учебники

    • Английский

      • Марка 9А

      • Марка 9Б

      • 9 класс (A и B вместе)

    • Африкаанс

      • Граад 9А

      • Граад 9Б

      • Граад 9 (A en B saam)

  • Пособия для учителя

• • Читать онлайн

  • Учебники

    • Английский

      • Класс 4A

      • Класс 4Б

      • Класс 4 (вместе A и B)

    • Африкаанс

      • Граад 4А

      • Граад 4Б

      • Граад 4 (A en B saam)

  • Пособия для учителя

• • Читать онлайн

  • Учебники

    • Английский

      • Марка 5A

      • Марка 5Б

      • Оценка 5 (вместе A и B)

    • Африкаанс

      • Граад 5А

      • Граад 5Б

      • Граад 5 (A en B saam)

  • Пособия для учителя

• • Читать онлайн

  • Учебники

    • Английский

      • Марка 6А

      • Марка 6Б

      • 6 класс (A и B вместе)

    • Африкаанс

      • Граад 6А

      • Граад 6Б

      • Граад 6 (A en B saam)

  • Пособия для учителя

Наша книга лицензионная

Эти книги не просто бесплатные, они также имеют открытую лицензию! Один и тот же контент, но разные версии (брендированные или нет) имеют разные лицензии, как объяснено:

CC-BY-ND (фирменные версии)

Вам разрешается и поощряется свободное копирование этих версий.Вы можете делать ксерокопии, распечатывать и распространять их сколь угодно часто. Вы можете скачать их на свой мобильный телефон, iPad, ПК или флешку. Вы можете записать их на компакт-диск, отправить по электронной почте или загрузить на свой веб-сайт. Единственным ограничением является то, что вы не можете адаптировать или изменять эти версии учебников, их содержание или обложки, поскольку они содержат соответствующие бренды Siyavula, спонсорские логотипы и одобрены Департаментом базового образования. Для получения дополнительной информации посетите Creative Commons Attribution-NoDerivs 3.0 Непортированный.

Узнайте больше о спонсорстве и партнерстве с другими, которые сделали возможным выпуск каждого из открытых учебников.

CC-BY (безымянные версии)

Эти небрендовые версии одного и того же контента доступны для вас, чтобы вы могли делиться ими, адаптировать, преобразовывать, модифицировать или дополнять их любым способом, с единственным требованием — дать соответствующую оценку Siyavula.

Красота ПАГИ ХЕЛП СКОРОСТЬ И УСТОЙЧИВОСТЬ

Цветные бледнолицые бледнолицые бледнолицые бледнолицые бледнолицые бледнолицые бледнолицые бледнолицые бледнолицые бледнолицые бледнолицые

Цветные бледнолицые плиты МОГУТ БЫТЬ АКТУАЛЬНО УДОБРЕННЫМ СЛАЙПом

КОНЦЕНТРАЦИЯ УДОВЛЕТВОРЕНИЯ ЦВЕТНЫХ ПАГ (ФОКУС)

Что символизирует цвет?

ЧЕРНЫЙ ЦВЕТ

Положительные значения черного цвета: защита, сильный, формальный, утонченный, окончания и начала, таинственный, комфорт, содержащиеся. Негативными значениями черного цвета являются: скрытный и скрытный, консервативный и серьезный, власть и контроль, грусть и негативность, отстраненность, депрессивность, пессимизм.

Цвет белый

СИНИЙ ЦВЕТ

COLOR GREEN

Цвет желтый

COLOR ORANGE

Цвет красный

Цветное золото

Положительные значения цвета золота включают в себя: изобилие, богатство, понимание, самоуважение, мудрость, сострадание, любовь, успех, страсть, харизматичность, победу, оптимизм, позитив. Отрицательные значения цвета включают в себя: эгоцентричный, требовательный, средний энергичный, отсутствие доверия, фальшь, страх успеха, страх богатства.

Цветной СЕРЕБОК

. Положительные значения цвета серебра: освещение, отражение, женская сила, балансировка, успокаивающее, успокаивающее, гламурное, самоконтроль, ответственность, организация, проницательность, мудрость, современный, гладкий, высокотехнологичный и научный, достоинство. Отрицательные значения цвета серебра: скучный, одинокий, безжизненный, бесцветный, жесткий, негативный, нейтральный, нерешительный, неискренний, обманчивый, меланхоличный.

Цвет серебряный

COLOR БРУУН

Положительные значения цвета коричневого: полезный, практичный, доступный, дружелюбный, стабильный, поддерживающий, утешительный, надежный, защитный, прочный, структурированный, спокойно уверенный, приземленный, чувствительный, теплый, успокаивающий, честный, искренний, качественный. Отрицательные значения коричневого цвета: скучный, скучный, бережливый, материалистичный, отсутствие юмора, отсутствие изысканности, дешевый и скупой, предсказуемый.

Цвет Магента

Цветной ПИНК

Цветной ТУРКВИОЗ

. Положительные значения цвета бирюзы: ясность мысли, равновесие, гармония, идеализм, спокойствие, общение, творчество, сострадание, исцеление, самодостаточность. Отрицательными значениями цвета бирюзы являются: скрытность, ненадежность и сдержанность, скупердяйство, отчужденность, обман, хвастовство, неразборчивость в средствах.

ЦЕЛЬ ЦВЕТА

.

Прозрачные советы и хитрости использования готовых раскрасочных страниц

СОШ № 10 г. Орла

http://detskieradosti.ru/
Детские радости: сайт, где родители найдут своим детям много веселых и увлекательных развлечений в онлайн режиме, а также скачают интересный материал.

http://www.solnet.ee/
Солнышко: ежедневный познавательно-развлекательный портал для детей, родителей и педагогов

http://www. zolotaya-rybcka.ru/
Золотая рыбка: сайт посвящен вопросам раннего интеллектуального развития детей. 

http://ukrrabbit.moy.su/
Живая планета-зоопортал

http://www.babylessons.ru/
Детские развивающие игры, уроки, поделки

http://predkov.net/
Форум для детей и подростков. Игры и развлечения на форуме. Общение детей со всего света.

http://detstvo.ru/
Сайт для детей мам и пап.

http://1001skazka.com/
Коллекция сказок

http://www.lukoshko.net/
Лукошко сказок — детская электронная библиотека — детские сказки, рассказы, стихи и песни. Бесплатные электронные книги для детей

http://dewka-dewka1997.ucoz.ru/
Сайт для девочек

http://shishkinles.ru/
Шишкин лес? Сайт «Шишкин Лес» — интернет-версия одноимённой телевизионной программы для детей. Здесь вы можете почитать, поиграть, порисовать и, конечно же, всей семьёй посмотреть передачи с любимыми героями — обитателями Шишкиного Леса

http://www. zateevo.ru/
Детский сайт ЗАТЕЕВО.ру — сайт для детей 8-14 лет, единственный еженедельный русскоязычный интернет-журнал для школьников, выходит при государственной поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям.

http://www.orljata.ru/
Портал для детей и их родителей. На сайте размещенно множество материала для развития и безопасного досуга детей. 

http://chudesenka.ru/
Чудесенка — сайт для детей и родителей. Здесь можно слушать и разучивать песни, собраны материалы для творчества, раскраски, множество игр онлайн, сценарии праздников, детские новости и статьи для родителей.

http://rebzi.ru/
Детский сайт. Волшебная раскраска, пазлы, найди 10 отличий, детский чат, детские рисунки и т.д.

http://www.saferunet.ru 

Центр Безопасного Интернета в России.Сайт посвящен проблеме безопасной, корректной и комфортной работы в Интернете. А конкретнее – он занимаемся Интернет-угрозами и эффективным противодействием им в отношении пользователей. Центр был создан в 2008 году под названием «Национальный узел Интернет-безопасности в России».

http://www.newseducation.ru/ 

«Большая перемена» сайт для школьников и их родителей

http://www.smeshariki.ru/ 

«Смешарики»: развлекательная соцсеть: игры, музыка, мультфильмы.

http://www.teremoc.ru 

Детский сайт «ТЕРЕМОК» с развивающими играми, загадками, ребусами, мультфильмами.

http://www.e-parta.ru/ 

Блог школьного «Всезнайки» — это ленты новостей по всем школьным предметам, виртуальные экскурсии, психологические и юридические советы по проблемам в школе и на улице, учебные видео-фильмы, обзоры лучших ресурсов Всемирной паутины.

Галамарт — покупок много не бывает

Выберите способ получения заказа, чтобы мы могли предложить вам наиболее актуальный ассортимент.

Внимание! Не все товары могут быть доступны для получения по выбранному адресу. Подробнее Скрыть

Внимание! Не все товары могут быть доступны для получения по выбранному адресу.
При выборе доставки вы можете заказать товары, которые есть в наличии в ближайшем магазине, откуда осуществляется доставка.
При выборе самовывоза вы можете заказать товары, которые есть в наличии в выбранном магазине самовывоза.
Чтобы заказать товары, недоступные для выбранного адреса получения заказа, измените адрес доставки или магазин самовывоза.

Укажите адрес доставки, чтобы продолжить покупки

Выберите магазин самовывоза, чтобы продолжить покупки

раскраски белоголовый орлан (обновлено в 2021 году)

Белоголовые орлы — могучие хищные птицы. У них белые голова и хвост, а их тело и крылья темно-коричневые. Однако не стесняйтесь раскрашивать белоголовый орлан для печати в любой цвет, который вам нравится! Создайте своего уникального белоголового орлана, используя свой любимый цвет. Как это круто?

С этими бесплатными раскрасками белоголовый орлан раскраска для друзей и семьи станет еще веселее и проще! Просто выберите понравившееся изображение, распечатайте его и получайте удовольствие от раскрашивания! Это определенно приятное занятие, особенно для детей, которые любят птиц и животных в целом.

Когда вы закончите раскрашивать свое произведение искусства, не забудьте похвастаться им, поделившись им на нашей странице в Facebook. Мы рады видеть, как ваше воображение и креативность воплотят в жизнь эти раскраски белоголовый орлан!

10 бесплатных раскрасок Белоголовый орлан — Бесплатная печать и раскраски

На этой раскраске изображен могучий и свирепый белоголовый орлан. Он смотрит вдаль сосредоточенными блестящими глазами. На что смотрит орел? Наверное, издалека наблюдает за своей добычей, думая, какой это вкусный обед.

Белоголовый орлан на этой раскраске готовится взлететь в воздух. Он стоит на куске дерева с откинутыми назад крыльями, готовый взлететь. Похоже, хороший день и безветренная погода, чтобы высоко взлететь. Наверное, приятно летать на такой высоте!

На заднем плане изображен красивый природный пейзаж. В поле зрения горы, деревья и зелень. Насыщенный, яркий зеленый цвет — идеальный выбор цвета, чтобы обозначить пышную природу!

Вы когда-нибудь видели белоголового орлана вблизи? Что ж, этот образ на лысых раскрасках отлично передает красоту и мощь белоголового орлана.Он выглядит разъяренным с его глубоко посаженными глазами и широко открытым клювом. Может, он преследует добычу и отпугивает ее!

Белоголовый орлан может летать так высоко, что без труда достигает вершины горы и облаков. Уметь летать, как белоголовый орлан, должно быть круто!

На этой раскраске белоголовый орлан летит с распростертыми крыльями. Окруженный огромными горами, белоголовый орлан наслаждается полетом над красивыми природными пейзажами. Какие цвета вы бы использовали для гор?

Белоголовый орлан на этой раскраске стоит высоко и гордо.Этот белоголовый орлан, одна из самых сильных хищных птиц, определенно выглядит уверенным в себе. Стоя на куске дерева, он может видеть все сверху. Вероятно, он наблюдает за добычей издалека, взволнованный вкусной едой.

Хороший день, ясная погода, чтобы взлетать высоко в облаках. На этой раскраске белоголовый орлан наслаждается полетом с распростертыми крыльями. Белоголовый орлан выглядит сосредоточенным, возможно, в поисках добычи для следующей трапезы.

Фон этого изображения показывает природный пейзаж.Зеленый цвет — деревья, коричневый — холмы. Сочетание того и другого создаст красивые и красочные виды на природный ландшафт.

Белоголовый орлан на этой раскраске выглядит решительным, его острые глаза зациклены на чем-то. Возможно, добыча блуждает вдалеке и белоголовый орлан планирует охоту на свою добычу. Белоголовый орлан, без сомнения, поймает свою добычу в кратчайшие сроки!

На заднем плане много звезд и радуги. Представьте себе звезды разного цвета, а также радугу разного цвета на каждом слое — так красиво! Какие цвета вы бы выбрали для заливки цветов, чтобы создать красочную обстановку для белоголового орлана?

На этой раскраске изображен белоголовый орлан, который прыгает вниз, готовясь поймать свою добычу.Как известно, белоголовые орланы, будучи хищными птицами, бомбардируют свою добычу с пикирования. Он выглядит таким решительным и сосредоточенным во время охоты, что, возможно, скоро мечтает о своей вкусной еде.

Белоголовый орлан на этой раскраске выглядит злобно, с огненными глазами и мускулистым телосложением. Он громко и гордо стоит на вершине леса, полный уверенности и мощи. Какие цвета вы бы использовали, чтобы дополнить черты этого прекрасного белоголового орлана?

Также на заднем плане видны клубы облаков, так что белоголовый орлан должен быть так высоко в небе! Должно быть весело иметь возможность летать высоко и видеть сверху красивые горы и высокие деревья.

Прекрасный день для полета для белоголового орлана, изображенного на этой раскраске! В небе облака, значит, сегодня должен быть ясный солнечный день. Белоголовый орлан весело летает, наслаждаясь пышными природными пейзажами внизу. С густыми высокими деревьями повсюду белоголовый орлан, несомненно, чувствует себя в дебрях как дома.

Раскраски белоголовый орлан — Создайте свою версию белоголового орлана!

Надеемся, вам понравятся эти раскраски белоголовый орлан. Все наши раскраски для печати, вы можете распечатать, раскрасить и наслаждаться ими абсолютно бесплатно.

Эти раскраски белоголовый орлан станут веселым и приятным занятием для семей и друзей. Просто выберите изображение, которое хотите раскрасить, распечатайте и раскрасьте его! После того, как вы напечатали понравившуюся страницу раскраски, почему бы не попробовать поэкспериментировать с акварелью, ручками-кистями и другими красящими материалами?

Закончив свое произведение искусства, не забудьте поделиться им на нашей странице в Facebook. Мы рады видеть все ваши замечательные творения!

20 раскраски милого орла для ваших малышей

Орел 4 июля с флагом Орел с флагом 4 июля с флагом Злой орел Картинка Злой орел Картинка белоголовый орлан на скалах Белоголовый орлан на скалах Черный орел Черный орел Полумесяц Змей Орел Полумесяц Змеиный орел Коронованный орел Коронованный орел Орел Орел Орел Орел Орел Грифон Орел Красивый орел-гарпия Орел-гарпия Красивый орел-гарпия Орел-марахут Орел-марахут Боевой орел Боевой орел Орел Филиппинский орел Филиппинский орел Сэм Орел Сэм Орел Стеллерский орел Морской орел Стеллера Тони-орел Клин-хвостатый орел Клин-хвостатый орел Орлан-белохвост Орел-белохвост Орел-сапог Орел-сапог Орел атакует Тинкер Белл Орел атакует Тинкер Белл

Рекомендуемые статьи:

Обучаете ли вы своего ребенка о различных типах птиц во всем мире? Или хотите в увлекательной игровой форме познакомить его с орлом? Если вы сказали «да», то прочитать наш пост — хорошая идея.

Величественный и мощный орел — одна из самых узнаваемых птиц в мире. Они являются членами семейства Accipitridae. Существует более 70 видов орлов. Они распространены в Африке, Америке, Австралии и Евразии. Орел — национальный символ США.

Дайте волю воображению вашего ребенка с нашими раскрасками орла. В статье представлена ​​обширная подборка раскрасок орла различного фона, расположенного на ветке, летящего в небе и с американским флагом.

20 раскрасок с милыми орлами, которые понравятся вашему малышу:

1. E For Eagle:

Вот забавный лист раскраски орла, который можно использовать в качестве рабочего листа для практики почерка. Попросите ребенка обвести заглавную и строчную букву E и слово «орел». Когда он закончил, он может раскрасить изображение орла.

2. 4 июля:

Вот раскраска парящего в небе белоголового орлана с национальным флагом Соединенных Штатов Америки. Белоголовый орлан — национальная птица США.Он присутствует на всех официальных печатях, в том числе на печати президента Соединенных Штатов. Континентальный конгресс Соединенных Штатов принял решение об образе печати 20 июня 1782 года. Раскраска создает мощный патриотический образ. Это будет отличным развлечением для вашего ребенка на 4 июля. Мы бы посоветовали вам рассказать вашему ребенку краткую историю независимости Америки после того, как он раскрасит диаграмму.

[Прочитано: Раскраски Пингвины Мадагаскара ]

3.Белоголовый орлан:

Раскраска белоголовый орлан, на которой изображен этот единственный вид орла, который встречается только в Северной Америке. Когда-то он был близок к исчезновению, но усилия любителей животных спасли эту славную хищную птицу, и в 2007 году орган по охране дикой природы исключил орла из списка исчезающих видов. Белоголовые орланы — большие птицы. Он может вырасти до 3 футов в высоту и иметь размах крыльев от 7 до 8 футов. У взрослых белоголовых орланов белый хвост, белая голова и темно-коричневые перья. Их лапы и крючковатые клювы желтого цвета.Белоголовые орланы обычно предпочитают жить возле водоемов. И они строят свои гнезда на деревьях. Вы знаете, какая у них любимая еда? Это рыбу, которую они ловят своими сильными когтями.

4. Беркут:

Беркут больше похож на хищника, чем на падальщика. Беркуты ищут добычу, перелетая по нижним склонам и наблюдая за добычей с высоких насестов. Заметив добычу, они ныряют, чтобы схватить ее когтями. Они регулярно охотятся на журавлей и лисиц.Великолепный беркут широко распространен в Европе, Азии и Северной Америке. Обычно он обитает в предгорьях, на открытой местности и в открытых горах. Это очень важно для племен Северной Америки. Они восхищаются силой и храбростью орла и верят, что это рождение обладает мистической силой.

5. Орел-гарпия:

Орлы-гарпии — самые большие и влиятельные орлы в мире. Длина только задней лапы этого орла составляет около 4 дюймов, как и когти медведя гризли.Орлы-гарпии имеют длину около 1 метра и размах крыльев 2 метра. Обычно они населяют юг Мексики и север Аргентины. Орлы-гарпии приносят в гнездо зеленые веточки и ветки после рождения птенца. Свежие веточки защищают от паразитов и насекомых и создают спокойную среду для птенцов. К сожалению, теперь орлы-гарпии исчезают. Люди разрушают среду обитания или стреляют в них.

[Читать: Страусиные раскраски ]

6.Клинохвостый орел:

Клинохвостый орел — один из самых распространенных видов орлов. У него характерные длинные клиновидные ноги и хвост с перьями до основания пальцев. Клюв этого вида орла кремового или бледно-розового цвета; лапы не совсем белые, а глаза от коричневого до темно-коричневого цвета. Клинохвостый орел имеет окраску от красновато-коричневой до темно-коричневой. Они чернеют минимум на десять лет жизни. Это одна уникальная особенность. Клинохвостый орел распространен в альпийских регионах гор.Это одна из самых интересных раскрашиваемых картинок с орлами.

7. Орлан-белохвост:

Орлан-белохвост — огромный орел с размахом крыльев более 8 футов. Орел стал инстинктом в начале 1900-х годов. Несмотря на схему реинтродукции, их количество орланов-белохвостов в Шотландии все еще невелико. План по реинтродукции орлана-белохвоста провалился из-за кражи его яиц местными жителями. Скудная популяция орланов-белохвостов сейчас процветает только на высокогорьях и островах Шотландии.Они больше предпочитают морские озера, чем открытые прибрежные районы. Орлан-белохвост также гнездится на деревьях, а не на скалах. Морские птицы, рыба и утки — это то, что орлан-белохвост любит есть больше всего.

[Прочитано: Раскраски совы ]

8. Филиппинский орел:

Филиппинские орлы — одни из самых крупных хищных птиц. Они также известны как орлы-обезьяны, потому что охотятся на обезьян, помимо свиней, грызунов и варанов.Они обитают в районе горы Апо на Минданао. Популяция филиппинского орла сокращается и сейчас близка к исчезновению, в первую очередь из-за незаконных рубок в стране. В свете этого правительство Филиппин сделало эту птицу национальной птицей, чтобы повысить свою осведомленность.

9. Коронованный орел:

Коронованный орел — самые могущественные орлы Африки. Это красочная птица. У него черные или темно-коричневые крылья, кремовая грудь с черной полосой или крапинками.Его хвост имеет три черные полосы, а его закругленные крылья имеют белую нижнюю часть. Венценосный орел — птица певчая. Он производит дальние звонки во время полетов. Он также использует свой пронзительный голос для отправки предупреждающих сигналов. Венценосный орел — грозный хищник. Он может убить добычу в несколько раз больше своего веса.

10. Боевой орел:

Боевые орлы — самые большие из всех африканских орлов. Они невероятно мощные и легко могут сбить с ног взрослого мужчину.У них также есть сила сломать мужчине руку. Боевые орлы весят почти 6,5 кг и имеют размах крыльев около 6 футов. Они темно-коричневого цвета с черными прожилками. И у них очень большие когти. Боевые орлы любят питаться такими млекопитающими, как антилопы и даманы. Они проводят много времени на крыльях. Обычно они летают по склонам холмов и часто невидимы невооруженным глазом.

[Прочитано: Раскраски бабочки ]

11. Черный орел:

Черные орлы — большие лесные орлы, обитающие на территории от Пакистана до Малайского полуострова.Как видно из названия, черные орлы полностью черного цвета. У них желтые ноги и карие глаза. Клюв черного орла от желтого до серого с черным кончиком. Черные орлы обычно населяют вечнозеленые низменности и леса Монтаны на высоте около 4000 метров над уровнем моря. Черные орлы часто охотятся на крыс, белок, лягушек, рептилий, летучих мышей и некоторых птиц. Они охотятся, паря над ручьями, реками, горными хребтами и лесами.

12. Орел в сапоге:

Орел в сапоге — коренастый маленький орел с сильно оперенными ногами и круглой головой.Он бывает двух цветов: светло-коричневого и темно-коричневого. Одна из красивых раскрасок орлов для раскрашивания. Питается рептилиями, млекопитающими и мелкими птицами. Этот вид птиц является перелетным, но его популяция на северных Балеарских островах в некоторой степени постоянна. Орлы-сапоги обитают в самых разных средах обитания, таких как пустыня, лесные массивы и плантации. Обычно они живут в Азии, Северной Африке и Европе.

[Прочитано: Раскраски летучих мышей ]

13. Желто-коричневый орел:

Широко распространенные и обычные, желтовато-коричневые орлы — большие, красивые хищные птицы с сильно оперенными ногами.Он ржаво-коричневого цвета с темными отметинами на крыльях. Рыжие орлы различаются по размеру, окраске и отметинам. Они взлетают высоко в небо или держатся на вершине дерева, оставляя шрамы на земле для добычи. Они легко справляются с такими крупными млекопитающими, как зайцы.

14. Стеллеровский орлан:

Белопорчник — один из самых крупных морских и рыбных орлов. Туземцы называют птицу великолепной хищной птицей. Орланы белоплечи обитают на востоке России. В основном они населяют эстуарии и прибрежные скалы, откуда они могут получить доступ к рыболовным угодьям.Они питаются в основном лососем, которого ловят, кидаясь с кочерга, расположенного на берегу моря. У этой крупной черно-коричневой птицы огромный желтый клюв. А перья на ногах, хвосте и плечах белого цвета.

15. Орел-полумесяц:

Орел-полумесяц — орел среднего размера, обитающий в Индокитае и южной Азии. Эти орлы темно-коричневые со светло-коричневой нижней стороной. У них есть белые полосы или пятна на крыльях. Орлы в форме полумесяца встречаются в таких средах обитания, как мангровые болота, овраги, вечнозеленые, тропические и лиственные леса.И они любят питаться змеями, лягушками и жабами.

[Читать: Раскраски Животные на ферме ]

16. Орел атакует Тинкер Белл:

Тинкер Белл здесь в опасности. Гигантский орел вот-вот сожрет ее. Может ли ваш ребенок помочь ей, раскрасив эту страницу красками? Тинкер Белл, которую нежно называют Тинк, — персонаж из фильма «Питер Пэн». Тинкер Белл — символ волшебства в мире Диснея. Она упрямая, дерзкая и самоуверенная пикси. Она никогда не думает, прежде чем предпринять какое-либо приключение.Тинк — еще и вспыльчивая фея. Ее лицо краснеет от гнева.

17. Marahute:

Вот раскраска Marahute, гигантской самки беркут из художественного фильма Disney «Спасатели внизу». Она очень любит его и всегда благодарит за спасение его жизни. Мараут — добрый и нежный гигантский орел, массивный обхват которого вызывает проблемы. Одно из ее крыльев однажды сбило Коди с высокой скалы, ну почти. Мараут — умный орел и обладает прекрасным чувством юмора.Марахут — гибрид золотистого и клинохвостого орла. Это стройный и красивый орел с рубиново-красными глазами, золотыми крыльями, желтым клювом и белой головой, ногами и телом.

[Читать: Раскраски Петух ]

18. Злой орел:

Эти раскраски с орлом выглядят разъяренными. Что могло быть причиной его гнева? Мы думаем, что добавление ярких красок к его фигуре может помочь ему успокоиться. Пока ваш ребенок рисует, проверьте его знания, расспросив его об орлах.Также расскажите ему, как некоторые виды вымирают из-за халатности человека.

19. Грифон:

Грифон или грифон — легендарный персонаж из греческой мифологии. Зверь — помесь орла и льва. У грифона большая оранжевая фасоль, желтые уши, кошачьи глаза и передние когти. На шее, голове и груди толстые красные перья. Остальное тело львиное. И зверь этот огромный! По крайней мере, размером с грузовик. Грифон обладает одними из самых невероятных сил и способностей.Это устрашающе и чрезвычайно сложно. Грифоны не могут говорить, но они легко понимают современные языки.

20. Орел Сэм:

Счастливчик-удачливый орел, которого вы видите здесь, — это Сэм, американский орел, который организовал аттракцион «Американские песни» в Диснейленде. Вы всегда будете видеть его одетым в патриотическую одежду. Он носит красно-синий костюм, белый цилиндр и щит. Смена его наряда зависит от эпохи, в которой он живет. Сэм всегда начинает и заканчивает шоу, спев измененную версию песни «Yankee Doodle».Сова Олли — приятель Сэма.

[Прочитано: Раскраски милых цыплят ]

Наши раскраски с орлами помогут вашему ребенку лучше узнать величественную птицу, тем самым помогая ему в школьных занятиях. Если вам и вашему ребенку понравились наши раскраски орла, поделитесь ими с друзьями и семьей. Расскажите, как они понравились вашему ребенку.

Какая птица больше всего любит ваш ребенок? Это орел или какая-то другая птица? Расскажите нам, оставив комментарий ниже.

ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ: Считается, что все изображения, найденные здесь, находятся в «общественном достоянии». Мы не намерены нарушать какие-либо законные интеллектуальные права, права на произведения искусства или авторские права. Все отображаемые изображения неизвестного происхождения. Если вы являетесь полноправным владельцем любого из размещенных здесь изображений / обоев и не хотите, чтобы они отображались или вам требуется соответствующий кредит, свяжитесь с нами, и мы немедленно сделаем все необходимое для того, чтобы изображение стало быть удаленным или предоставить кредит там, где это необходимо.Все содержимое этого сайта является бесплатным, и поэтому мы не получаем никакой финансовой выгоды от отображения или загрузки каких-либо изображений / обоев.

Бесплатная раскраска белоголовый орлан, скачать бесплатно раскраски белоголовый орлан png, бесплатные клипарты в библиотеке клипартов

раскраски орел

белоголовый орлан для раскраски

раскраска клинохвостый орел

орел в страницах

белоголовый орлан летающий цветной страницы

морской пехоты

эскиз

орел мультяшный раскраски

раскраски белоголовый орлан

американских символа

белоголовый орлан клипарт черно-белый

цвет в детских почтовых марках

Книжка-раскраска

хищных птиц

реалистичная раскраска орла

раскраски

взрослых раскраски орел

детенышей белоголовых орланов

клиннохвостого орла

орел черно-белый клипарт

раскраска орел клипарт

легкий рисунок птицы орел

рисунков орла с линиями

исаия 40 31 раскраска

реалистичных раскраски животных для печати

орла для печати

Цвет

штриховая графика

футбольные команды НФЛ шлемы

простой рисунок беркут

Краснохвостый ястреб

раскраски орел

Дизайн Aquile da Colorare

белоголовый орлан

нарисовать орла для детей

подсчет овец

белоголовый орлан

раскраски животных

клиннохвостого орла

штриховая графика

белоголовый орлан раскраска

раскраски орел для детей

белоголовый орлан

рисовать орлов для детей

белоголовый орлан летающий рисунок

белоголовый орлан

патриотических раскраски

10 раскраски Орел, которыми можно поделиться со своим когтистым малышом

Есть ли в мире животные более могущественные и благородные, чем орел? Хотя орлы могут различаться по размеру, они по-прежнему известны как огромные птицы.И хотя вы, вероятно, знаете, что белоголовые орлы являются символом Соединенных Штатов, знаете ли вы, что существует 60 видов орлов? Нет? Что ж, не волнуйтесь — наша коллекция раскрасок орлов поможет вам узнать все об этих величественных птицах. Бонус: они очень веселые.

Мы определенно рекомендуем раскраски с орлами для детей на патриотические праздники, например, на Четвертое июля. Однако, поскольку орлы очаровательны круглый год, их уместно раскрашивать, когда вы чувствуете вдохновение.Или в любое время, когда вам понадобится легкое домашнее занятие для самых маленьких, чтобы вы могли насладиться 20 минутами покоя.

С учетом сказанного, попробуйте эти 10 великолепных орлиных страниц. А когда вы будете готовы к большему количеству забавных раскрасок, переходите к другим нашим распечаткам с птицами. У нас есть раскраски утки, павлины, раскраски курицы, раскраски совы, раскраски попугаев и даже раскраски фламинго.

Бесплатная распечатка раскраски Орел

Орел № 1

Скачать PDF

Этот орел выглядит очень дружелюбно.Если бы он пригласил вас к себе домой на ужин, скорее всего, вы бы съели много рыбы — ведь это большая часть диеты орла! На этой раскраске изображен белоголовый орлан, а это значит, что он будет потрясающе смотреться с темно-коричневым телом и белой головой.

Eagle No. 2

Загрузить PDF-файл

Хочешь быть частью меня? Похоже, этот орел готов к бою. Или, может быть, он демонстрирует свою уверенность в том, что находится на вершине пищевой цепочки. Если вам интересно, опасны ли белоголовые орлы для человека, не волнуйтесь слишком сильно.Они могут стать немного территориальными во время брачного сезона, но они не должны представлять реальной угрозы, если вы дадите им достаточно места.

Eagle No. 3

Загрузить PDF-файл

Этот орел отправился на задание, и вы можете сказать, что его уверенность в себе переполнена. Рассмотрите вариант окраски этого орла в насыщенный синий или даже смелый красный цвет, чтобы сменить темп. В конце концов, он вроде как мог бы стать талисманом команды, не так ли?

История продолжается

Eagle No.4

Загрузить PDF

Вы минималист? Что ж, если вы хотите сделать из этого реалистичного белоголового орла, бумагу сделает за вас большую часть работы. Тем не менее, вы также можете попробовать затенить голову этого орла светло-лавандовым или розовым цветом, чтобы смягчить ее.

Орел № 5

Загрузить PDF-файл

Теперь это большой орел, который можно использовать как татуировку, если вы ищете вдохновение для чернил. Эта благородная раскраска дает много возможностей для ярких, ярких цветов в перьях.Растушевка их от темного к светлому сделает этот рисунок еще более великолепным.

Eagle No. 6

Загрузить PDF

Хотите раскрасить величественного орла? Этот выглядит красиво, когда он бросается на охоту за своей добычей. Помимо рыбы, орлы часто поедают более мелких птиц и мелких млекопитающих.

Орел № 7

Загрузить PDF-файл

Этот орел выглядит как более мягкая обратная версия логотипа Philadelphia Eagles. Тем не менее, не идентичны. Считайте, что это двоюродный брат логотипа, и раскрасьте его в разные цвета команды — темно-зеленый, черный, угольный и серебристый.

Eagle No. 8

Скачать PDF

Что ж, не будем лгать — этот орел не выглядит самым дружелюбным парнем. Но, может быть, он просто внимательно изучает свое окружение. Из всех чувств орла их зрение самое сильное. Зрение орла примерно в четыре-пять раз сильнее нашего!

Eagle No. 9

Загрузить PDF-файл

Как вы думаете, сколько лет этому орлу? Белоголовые орланы в дикой природе обычно доживают до 20–30 лет, хотя некоторые орлы в неволе доживают до 50 лет.

Eagle No. 10

Загрузить PDF-файл

Орлы — фантастические наблюдатели. Помните тот факт о невероятном зрении орла? Они могут увидеть что-то размером с кролика на расстоянии до трех миль. Итак, кто знает, что этот орел видит с высоты?

Нажмите здесь, чтобы распечатать все раскраски орла сразу!

См. Оригинальную статью на ScaryMommy.com

Рисунки и раскраски белоголового орлана

Топ 10 бесплатных раскраски Филадельфия Иглз для печати

Вас заразила лихорадка НФЛ? Что ж, это определенно сильно ударило по нам, и мы следим за каждой игрой.НФЛ, официально известная как Национальная футбольная лига, — это чемпионат лиги американского футбола, состоящий из 32 команд, которые поровну разделены между Конференцией по американскому футболу и Национальной футбольной конференцией. Philadelphia Eagles, футбольная компания, базирующаяся в Филадельфии, штат Пенсильвания, также является членом клуба Восточного дивизиона Национальной футбольной конференции. Ниже представлены бесплатные раскраски Филадельфия Иглз для печати, которых вы больше нигде не найдете. Так чего же ты ждешь? Посмотрите эти фантастические раскраски Philadelphia Eagles ниже.

Топ-10 бесплатных раскраски Филадельфия Иглз для печати

1. Раскраска Филадельфия Иглз:

Вот прекрасная раскраска «Филадельфия Иглз», которую обязательно нужно распечатать и раскрасить как можно раньше. Основанная в 1033 году, эта франшиза была в основном заменой Frankford Yellow Jackets, которая обанкротилась. Теперь это одна из лучших команд НФЛ.

2. Логотип НФЛ:

На этом аккуратном и чистом цветном изображении изображен логотип НФЛ, который можно раскрасить в красный, белый и синий цвета.НФЛ или Национальная футбольная лига — одна из четырех основных спортивных лиг в Северной Америке, за которой с энтузиазмом следят во всех штатах США.

[Читать: Раскраски НФЛ]

3. Angry Birds Philadelphia Eagles Раскраска:

Разве этот орел не выглядит по-другому? Да, потому что это Angry Bird в маске Philadelphia Eagles. Разве это не мило? Итак, как вы раскрасите это изображение? Красный или бело-синий? Довольно запутанно, правда?

4. Губка Боб болеет за свою любимую команду:

Похоже, что Губка Боб так же взволнован, как и мы, за НФЛ, и здесь видно, как он болеет за свою любимую команду, которой оказалась «Филадельфия Иглз».Ваш выбор совпадает с ним? Вы также болеете за «Филадельфия Иглз»?

5. Раскраска Филадельфия Иглз:

Вот прекрасная раскраска «Филадельфия Иглз», которая поможет вам проникнуться духом. Мы предлагаем вам раскрасить этот шлем именно так, как шлем Philadelphia Eagle. Кроме того, вы даже можете распечатать этот лист раскраски на картонной бумаге, чтобы создать поделку или баннер.

6. Раскраска логотипа Philadelphia Eagles:

На этой раскраске изображен логотип этой знаменитой команды НФЛ.Выше вы найдете свирепого орла, а ниже — письменный логотип. В общем, это красивая раскраска, которую можно распечатать и раскрасить.

7. Логотип:

Вот еще одна раскраска с логотипом Philadelphia Eagles, и она сильно отличается от предыдущей. Надписи жирнее и темнее, и даже расположение другое. Используйте более темные оттенки, чтобы выделить этот логотип.

8. Раскраска Филадельфия Иглз для печати:

Вот еще одна отличная раскраска Филадельфия Иглз.На нем изображен логотип НФЛ, изображение орла с логотипа Philadelphia Eagles и шлем Philadelphia Eagles. Даже эта раскраска выглядела бы потрясающе, если бы она была заполнена настоящими цветами этой команды,

9. Орел в майке:

Этот орел готов поддержать свою команду в предстоящем матче. Он одет в майку и скоро прилетит на стадион, чтобы стать свидетелем матча. Придайте ему немного цвета, чтобы он выглядел еще лучше, поддерживая свою команду.

10. Свуп:

Это раскраска Свупа, официального талисмана команды Philadelphia Eagles. Свуп изображен в виде белоголового орла в майке Philadelphia Eagles. Но почему он здесь так взволнован? Что могло быть не так?

11. Super Bowl 2018 Раскраска:

Это одна из самых захватывающих раскрасок Суперкубка 2018, так как на ней изображены шлемы двух команд, которые будут соревноваться за Суперкубок LII, 48 ^{-й чемпионат НФЛ} и 52-й матч Суперкубка. .Игра будет проходить между Philadelphia Eagles и New England Patriots.

[Читать: Раскраски Суперкубка]

Надеемся, вам понравилась наша коллекция раскрасок Philadelphia Eagles. Распечатайте все эти раскраски Филадельфия Иглз, чтобы создать свою собственную раскраску НФЛ. А какая твоя любимая команда? К вашему сведению, в ближайшем будущем мы добавим больше раскрасок Спорт. Так что следите за обновлениями. А пока вы можете ознакомиться с нашими последними раскрасками Зимних Олимпийских игр 2018 года.

Молодые и неполовозрелые белоголовые орланы

Белоголовый орлан ( Haliaeetus leucocephalus ) — одна из самых символичных и узнаваемых птиц Северной Америки.

Большинство людей знакомо с внешним видом взрослого белоголового орлана. Тем не менее, немногие узнают молодое и неполовозрелое оперение, которое предшествует впечатляющему белоголовому оперению взрослой особи.

В этой статье описывается возраст и оперение молодых и неполовозрелых орланов , прежде чем они станут взрослыми.

Ознакомление с этими этапами поможет вам определить и вырастить часто сбивающих с толку молодых и неполовозрелых белоголовых орланов.

Очень изменчивое оперение неполовозрелых белоголовых орланов

Оперение молодых и неполовозрелых белоголовых орланов сильно различается. Фактически, оперение неполовозрелого белоголового орлана — одно из самых сложных и трудных для классификации среди североамериканских птиц.

Несколько орнитологов пытались описать оперение неполовозрелого белоголового орлана.Эти исследования натолкнулись на реальность, что оперение неполовозрелых орлов различается у птиц, вылупившихся в одном гнезде, а также у птиц внутри и между регионами.

Большое разнообразие рисунков оперения неполовозрелых белоголовых орланов затрудняет их привязку к конкретному возрасту птицы.

Орнитолог Марк МакКоллоу (1989) изучил 135 белоголовых орланов известного возраста. Он предложил широкие категории возраста и оперения для классификации неполовозрелых белоголовых орланов путем непрерывных наблюдений в течение нескольких лет.

Эта статья в целом основана на работе МакКоллоу.

Что такое молодые и неполовозрелые белоголовые орланы?

Термины «молодой» и «неполовозрелый» часто используются как синонимы. Однако орнитологи определяют оба термина следующим образом:

• Молодой белоголовый орлан — особь в первом оперении. Оперение молоди заменяет пух, пока орленок еще находится в гнезде.
  
• Неполовозрелый или недозрелый белоголовый орлан — это особь старше одного года, сменившая оперение молоди на неполовозрелое оперение.

У взрослых самцов и самок белоголовых орланов одинаковое оперение?

Часто задают вопрос, есть ли белые головы у самок белоголового орлана.

Да, у взрослых белоголовых орланов и самцов, и самок белые головы, и они похожи друг на друга. Единственная разница между взрослыми птицами — это размер.

Хотя размер этого ареала сильно различается, в целом самки белоголовых орланов на 25% крупнее самцов.

Определить пол взрослого белоголового орлана, когда птица одна, может быть сложно.Когда пары сидят бок о бок, разница в размерах между полами заметна.

Размеры мужчины и женщины

Вес: 6,6 — 14 фунтов
Длина: 31 дюйм (от головы до кончика хвоста)
Размах крыльев: 5,9 — 7,5 футов (взрослый)
Срок службы: 20 лет (в дикой природе)
Скорость: 75–99 миль / ч (ныряние)
Самцы и самки похожи друг на друга, но самки могут быть на 25% больше.

А как насчет неполовозрелых орлов?

Похоже, что у неполовозрелых птиц нет разницы в оперении.Все неполовозрелые белоголовые орланы с возрастом изменяют свое оперение и приобретают определенное оперение примерно в одно и то же время, будь то самец или самка.

Классификация неполовозрелых белоголовых орланов по возрасту и оперению

Несовершеннолетние до полутора лет

Молодь белоголовых орланов покидает гнездо с темно-коричневым оперением. Это оперение — самое темное и наименее изменчивое из всех последующих оперений молодых белоголовых орланов.

Оперение молоди сохраняется в этом оперении около 6 месяцев, прежде чем начать линьку в другое оперение.Окраска голых частей (клюва, лица, ног и ступней) также начинает меняться через первые 6 месяцев после выхода из гнезда.

Орленок-первогодок полностью темно-коричневый с белыми пятнами на нижней стороне крыла, подмышечных впадинах и на брюхе.

Это оперение, в котором орленок покидает гнездо.

Оперение молодых белоголовых орланов наименее изменчиво среди всех неполовозрелых оперений.

У птенцов видна черно-коричневая грудь, которая может контрастировать с более светлым брюшком.

Через шесть месяцев неполовозрелый орел начинает становиться светло-коричневым.

На груди и подкрыле появляются новые белые пятнышки.

Клюв и мозоль черно-серые.

К концу первых полутора лет клюв начинает окрашиваться, но это бывает переменно: некоторые птицы сохраняют свои темные клювы и на второй год.

В полете полуторагодовалый орел может показывать увеличивающееся, но переменное количество белых пятен.

Крылья птицы-первогодки шире и имеют более «закругленную» заднюю кромку.

2 1/2 года

Возраст 2 1/2 года включает некоторые из наиболее изменчивых стадий оперения неполовозрелых белоголовых орланов. Некоторые птицы могут оставаться относительно темными с белыми пятнами, в то время как у других может быть преимущественно белое брюшко с коричневыми пятнами.

Комбинации оперения между ними могут сбивать с толку и бесполезны для старения неполовозрелого белоголового орлана, за исключением того, что птице около 2,5 лет.

Относительно обычным полевым знаком в этот возрастной период является темная грудь , контрастирующая с более светлым горлом и животом.

Ноги также становятся более желтыми.

Другой полевой знак — беловатый перевернутый треугольник на мантии.

Глаза (радужная оболочка) продолжают становиться светло-коричневыми.

Купюра начинает становиться желто-коричневой.

Во время неполовозрелой стадии характер и количество белых пятен и пятен довольно сильно различаются, что затрудняет определение возраста неполовозрелого белоголового орлана.

У некоторых птиц беловатый хвост с коричневой полосой на конце хвоста.

В полете у птицы 2 1/2 лет видны тяжелые белые крапинки и крапинки на подкрыльях, спине и животе. У некоторых птиц брюхо тускло-белое.

У некоторых птиц видна зазубренная задняя кромка, возникающая из-за старых и новых более коротких перьев крыльев.

3 1/2 года

3 1/2 года знаменует переход к типичному взрослому оперению.Белая пятнистость на подкрыльях и брюшке начинает темнеть, а голова и хвост становятся белыми с большим количеством коричневых пятен.

Некоторые орнитологи и взрослые особи трех с половиной лет.

В возрасте 3,5 лет голова и хвост начинают становиться бело-коричневыми пятнами.

Важным полевым знаком белоголовых орланов, не являющихся взрослыми особями, является заметная темная полоса или пятно через глаз и за ним .

Банкнота в основном желтая.У некоторых особей на стебле или вершине клюва видны коричневые полосы или линии.

Глаза (радужная оболочка) светло-коричневые, но не такие бледные, как у взрослой птицы.

В полете птица возрастом 3 1/1 года напоминает взрослую особь с грязно-белой головой и хвостом.

Контур или оперение тела становятся однородно увеличивающимися темно-коричневыми.

от 4 1/2 до 5 1/2 или окончательный

В период с 4 1/2 до окончательного периода оперения белоголовые орланы приобретают оперение взрослых особей.Голова, шея, хвост, верхняя часть и подхвостье становятся белыми, а тело — темно-коричневым.

У птицы возрастом 4 1/2 года все еще могут наблюдаться коричневые шелушения на хвосте и голове, которые постепенно исчезают.

Только примерно 25% птиц приобретают оперение взрослых особей в возрасте 4 1/2 лет, но все или 100% белоголовых орланов приобретают чисто белое оперение головы и хвоста взрослых особей в возрасте 5 1/2 лет.

Оперение взрослого орлана сохраняется на протяжении всей его жизни.

Головка приобретает чисто-белый цвет, но может иметь коричневые отслаивания. Некоторым птицам требуется 8 лет, чтобы обзавестись чисто белыми головой и шеей, но большинству это удается за 5 с половиной лет.

Купюра теперь ярко-желтого цвета.

Глаза (радужная оболочка) желтовато-белые. Ноги становятся ярко-желтыми.

Хвост становится в целом белым, но все же может иметь коричневые пятнышки у некоторых особей.

Некоторым птицам требуется еще несколько лет, чтобы обрести чисто белый хвост и кроющие хвоста.

В полете птица 5 с половиной лет показывает оперение взрослого белоголового орлана.

Хотя на голове, шее и хвосте могут быть коричневые полосы, они заметны только с близкого расстояния.

Молодые и неполовозрелые белоголовые орланы расселяются со своих родных территорий довольно сложным образом; без предсказуемого направления или расстояния от гнезда.Они также в основном кочуют

Биологи белоголового орлана указывают на то, что молодые и неполовозрелые белоголовые орланы в основном кочуют, потому что они не владеют территориями размножения и не привязаны к определенной территории.

Наличие пищи влияет на белоголовых орланов всех возрастов и часто связано с погодными условиями. В холодные зимы белоголовые орланы обычно перемещаются на юг в поисках лучших кормовых возможностей. Некоторые птицы возвращаются на свои территории при улучшении погодных условий, а другие возвращаются только для размножения.

Большинство взрослых особей белоголовых орланов, как правило, не мигрируют. Однако они будут совершать местные и региональные передвижения в зависимости от наличия еды.

Выкройки мигрирующих неполовозрелых белоголовых орланов

Белоголовые орланы на Аляске и на северо-западе Тихого океана следят за миграцией лосося, двигаясь в направлении лосося, где мертвая рыба легко доступна.

Орлы, гнездящиеся в Канаде и на северо-востоке США, мигрируют вместе с районами нагула на Атлантическое побережье.Однако многие птицы остаются на своих территориях, пока есть озера, реки и другие водоемы.

Молодые и неполовозрелые птицы из Флориды перемещаются на север вдоль Атлантического побережья, в то время как другие мигрируют в район Великих озер.

Среда обитания молоди и неполовозрелых белоголовых орланов

Молодые белоголовые орланы остаются связанными со своими родителями в течение 4-10 недель после оперения. Некоторые неполовозрелые орлы полностью зависят от своих родителей в питании в течение первых 4 недель после выхода из гнезда.

Когда молодые белоголовые орланы становятся независимыми, они питаются мертвой рыбой или тушами. Они не могут поймать живую добычу в течение первых 6 недель после выхода из гнезда. Молодые белоголовые орланы приспособлены к жизни и поедают в основном мертвую рыбу.

Со временем молодые птицы начинают учиться ловить живую добычу, что расширяет возможности их использования.

Трехлетние неполовозрелые белоголовые орланы начинают посещать районы скопления водоплавающих птиц, где они используют и совершенствуют свои охотничьи навыки вместе с опытными взрослыми особями.

В целом взрослые особи и молодые белоголовые орланы используют в основном одну и ту же среду обитания, особенно при обилии пищи. И наоборот, когда пищи не хватает, взрослые птицы используют лучшие районы, отводя молодых птиц в маргинальные районы кормодобывания.

Молодые и неполовозрелые птицы отличаются тем, что дольше остаются около туш или скоплений мертвой рыбы.

Кризис молодых и неполовозрелых орланов

В начале 1970-х годов популяция белоголовых орланов резко сократилась из-за широкого применения ДДТ.

Виды молодых и неполовозрелых орланов в 1970-е годы были редкостью. Это произошло потому, что компоненты ДДТ мешали самкам белоголовых орланов производить яйца с достаточно толстой скорлупой.

Большинство гнезд не удалось, потому что яйца могли легко сломаться от легкого веса инкубационной взрослой особи. Ежегодно производилось очень мало молоди.

Согласно нынешней успешной истории сохранения, белоголовый орлан снова набрал численность и продолжает выздоравливать до такой степени, что теперь он довольно часто встречается в определенных областях.

Белоголовые орланы теперь видны возле водоемов, сидят на опорах и других местах.

Заключительные замечания

Надеюсь, эта статья поможет вам определить приблизительный возраст следующего молодого или неполовозрелого орла, которого вы увидите. Знание примерного возраста белоголового орлана поможет вам делать точные записи.

Если вы можете распознать отдельных птиц в вашем районе и увидеть их на протяжении многих лет, вы можете задокументировать изменения оперения по мере того, как они становятся взрослыми.

Связанные: Яйца белоголового орлана: внешний вид, яйцекладка, инкубация и вылупление яиц.

Связано: детеныши белоголовых орланов в гнезде: от вылупления к оперению.

Каталожные номера:

• Бюлер Д. А. (2000). Белоголовый орлан ( Haliaeetus leucocephalus ), версия 2.0. В книге «Птицы Северной Америки» (А. Ф. Пул и Ф. Б. Гилл, редакторы).

1. На листе бумаги следует изобразить полукруг.
2. С одного острого конца оформляют мордочку животного. Для этого точкой изображают глаз, а чуть поодаль ограничивают дугой мордочку от колючей шкурки ежика.
3. Вдоль полуокружности рисуют перпендикулярные к ней лучи – иголки.
4. Теперь по всей поверхности полукруга, исключая лишь мордочку, располагают отрезки, по размеру равные перпендикулярным колючкам. Вот и готов самый простой вариант рисунка.

Этот вариант рисования является более сложным. Малышу придётся изобразить лапки животного, хвостик, ротик. Поэтому перед знакомством с мастер-классом «Как нарисовать ежа» нужно внимательно рассмотреть с ребёнком фотографии этого милого животного.

1. Начинать рисовать следует с крупной точки или с маленького зачернённого кружка – носика ежа.
2. От носика отходят две изогнутые линии под острым углом – это мордочка животного.
3. Спинка у ежика округлая и выпуклая – её изображают дугой. Нарисовать глазки и ротик на мордочке обычно детям удаётся очень легко.
4. Чуть выше глаза и слегка сместив в карандаш сторону, нужно оформить ушко ежа в виде полуокружности. Затем верхний конец линии уха нужно продлить до линии спины, очертив таким образом лоб.
5. Плавно соединив второй конец линии уха с крайней точкой полуокружности спины, можно совсем немного продолжить её – это будет направляющая хвостика.
6. Дорисовав хвост, следует перейти к изображению задней лапки. Эта линия должна сомкнуться с границей колючей шкурки ежика.
7. Продолжением нижней части мордочки будет небольшая впадинка – шея, переходящая в переднюю лапку. Следует обратить внимание начинающего художника, что передние лапки у ежей намного меньше задних. Затем необходимо изобразить брюшко животного, проведя плавную линию, соединяющую внутренние части обеих лапок.
8. Первый ряд иголок наносят вдоль спины, стараясь рисовать их параллельно друг другу.
9. И вот уже художник вышел на финишную прямую мастер-класса «Как нарисовать ежа» — карандашом он аккуратно изображает остальные иголки колючей шубки своего героя.

И самым сложным является вариант изображения ежа не схематично, а с наложением теней — реалистично, максимально приближенно к натуральному образу животного. Хотя если внимательно присмотреться, то можно сделать вывод, что, следуя пошаговой инструкции предыдущего мастер-класса «Как нарисовать ежа» (поэтапно для младших школьников и старших дошкольников), можно изобразить это животное, а затем просто правильно наложить тени — вместо схематичного рисования чёрточек-иголок. Следует заметить, что для изображения колючей шубки нужно вовсе не рисовать иголки, а, наоборот, оставлять некоторые из них незакрашенными.

Теперь ребёнок любого возраста сможет без труда нарисовать этого колючего зверька, ознакомившись с представленными здесь мастер-классами.

Как рисовать ежа карандашом поэтапно для детей. Как нарисовать ежика карандашом поэтапно

П еред тем, как взяться рисовать ежика цветными карандашами лучше приступите к зарисовке. Таким образом, у вас получится красивая картинка животного. А для оригинальности и красоты продумайте весь сюжет и дорисуйте вокруг ежика других персонажей или природу.

Как нарисовать ёжика карандашами

Необходимые материалы:

• маркер черного цвета;
• один белый листок бумаги;
• простой карандаш;
• карандаши желтого, оранжевого и коричневого цвета.

Этапы рисования колючего ежика:

1. Вначале нарисуем туловище ежика. Обратите внимание на фигуру, которую мы нарисовали и попытайтесь изобразить на своем листке бумаге такую же.

Рисуем туловище ёжика

2. На остром кончике туловища нарисуем небольшой кружочек. Это будет у ежика носик. Затем мы дорисуем пару маленьких ушек.

Рисуем нос и уши у ёжика

3. Карандашом дорисуем глазик и улыбку.

Рисуем глаз и рот у ёжика

4. А вот теперь можно нарисовать ежику много острых иголочек. Рисуйте их в виде тонких линий. Для удобства и красоты линий возьмите линейку.

Рисуем иголки у ёжика

5. Внизу туловища дорисуем лапки.

Рисуем лапки у ёжика

6. Теперь возьмем цветные карандашики и начнем разукрашивать ими наш рисунок. начнем с желтого карандаша, затем перейдем к тонировке оранжевым и закончим коричневым цветом.

Раскрашиваем нашего ёжика

Используем несколько цветов

7. Для четкости воспользуемся черным маркером. Дорисуем возле лап тропинку или растительность.

Используем чёрный маркер для чёткости

Возьмите лист бумаги или альбом, карандаш и ластик. Спросите ребенка, чем он будет разукрашивать ёжика и приготовьте карандаши, фломастеры или краски с кисточкой.

Расскажите ребенку правила, как нужно работать с красками.

1. Чистой водичкой подготовить и смочить краски;
2. смешение красок производить на палитре (белой бумаге) не забывая промывать кисти;
3. ровно закрывать поверхность фона и персонажей в композиции;
4. в конце работы вымыть кисточку, не оставлять в банке с водой, а вытереть тряпочкой;
5. по окончании работы краски, карандаш уберите в коробки или в пенал.

Объясните ребенку, что нужно начинать рисовать ёжика с туловища, затем мордочку, лапки и иголки. По окончанию рисунка приступайте к раскрашиванию. Покажите ребенку, как правильно закрашивать ёжика — нельзя, чтобы штрихи, либо краска выходили за контур изображения, иначе рисунок будет не аккуратным.

Если малышу не удается сразу нарисовать ёжика, не пытайтесь его заставлять, а предложите другой способ. При помощи кальки можно обвести готовый распечатанный, либо нарисованный Вами рисунок ёжика, а затем ее разукрасить.

Заканчивайте занятие в тот момент, как ребенок потерял интерес. Чтобы ни нарисовал Ваш ребенок, обязательно похвалите его и повесьте полученный шедевр на стену, чтобы малыш ощутил себя настоящим художником.

Вышлите нам на e-mail фото получившегося рисунка. Укажите И.Ф. ребенка, возраст, город, страну где Вы живете и Ваш малыш станет чуточку знаменитым! Желаем успехов!

Другой вариант рисования ёжика для самых маленьких детей:

Рисуем ёжика с яблоком.

Ёжики любят яблоки, поэтому мы покажем как нарисовать ёжика с яблоком.

Гульназ Мурясова

Здравствуйте Уважаемые МААМовцы! Сегодня хочу Вам показать как поэтапно рисовать ёжика гуашью .

Для рисования нам понадобится :

Простой карандаш

Гуашевые краски

Кисти №4, №6

Палитра для смешивания красок

Баночка для воды

1. Намечаем карандашом овал.

2. Рисуем на овале иголки нашего будущего ёжика .

3. Рисуем мордочку и лапки . На мордочке рисуем глаза и носик .

4. Рисуем яблоко и грибочек . Намечаем траву по которой бежит наш ёж.

5. Смешиваем белую гуашь с охрой светлой. Если у вас нет охры, можно в жёлтую гуашь добавить немножко коричневого.

6. Красим мордочку и лапки.

7. Смешиваем белую гуашь с чёрной

8. Рисуем кистью уголки разной толщины и разными оттенками серого

9. Смешиваем желтую гуашь с зелёной.

10. Рисуем кистью траву . Красим листок от яблочка.

11. Красим яблоко. Для этого добавляем в желтую гуашь капельку красной. Разукрашиваем половинку яблока. Добавляем ещё красного. Разукрашиваем вторую половину. Коричневой краской рисуем веточку для яблока . Красим нос ёжику . Разукрашиваем шляпку грибочка. Для ножки используем краску которой красили мордочку и лапки. Ею же добавляем блик на шляпке. Синей и белой краской рисуем глаз . Наш ёж готов!

В день осенний, в день пригожий

На колючий шар похожий

По лесной тропинке шел,

На полянке гриб нашел.

А грибы — я вам скажу —

Очень нравятся.

(Ежу)

Публикации по теме:

В рамках изучения темы «Наша Родина», одно из занятий по художественно — эстетическому развитию мы посвятили рисованию храма. Ведь невозможно.

Всем известно, что для развития мелкой моторики у детей, им очень хорошо работать с пластилином,но лепить -это так уже не интересно. Предлагаю.

Мастер-класс для родителей «Рисуем вместе с мамой» Цель: познакомить родителей с приемами и способами изображения, научить использовать знания и умения в работе с детьми в домашних условиях,.

Мастер — класс на тему: «Рисуем цветной солью» Смотрела в интернете идеи по рисованию цветным песком и решила попробовать создать свой шедевр.

Представляю вам мой мастер — класс по изготовлению осеннего ёжика с «живыми» иголками»: Шаг 1. Берём шерстяные носки и засыпаем в них.

Цель: раскрыть значение нетрадиционных приемов изобразительной деятельности в работе с детьми дошкольного возраста для развития воображения,.

МАСТЕР — КЛАСС «УГОЩЕНИЕ ДЛЯ ЁЖИКА» ПОДГОТОВИЛА ВОСПИТАТЕЛЬ МБДОУ ДС «ГОЛУБЫЕ ДОРОЖКИ» Г. ВОЛГОДОНСКА: МЕРКУЛОВА ЕЛЕНА АНАТОЛЬЕВНА Уважаемые.

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать ежика (ежа) карандашом поэтапно в листьях реалистично. В этом уроке использовались разной мягкости карандаши, градацию мягкости смотрите .

Сначала сделаем карандашом набросок.

Освещение сзади, поэтому небо будет темнее листьев, иголки ежика по контуру сильно освещены солнечным светом.

Затемняем небо между листьями.

Иголочки ежика аккуратно обходим, оставляя их белыми и затемняя пространство вокруг них.

Постепенно закрашиваем небо более темным вокруг световых пятен, создавая эффект боке.

Более крупно показано упавшее дерево. Сначала придадим дереву объем. Как распределить свето-тени можно посмотреть здесь. А потом неровно прорисовать кору.

Приступаем к листьям. Там, где листья перекрываются, будет более темный цвет, где одинарный листик — почти белый, не закрашенный.

Прорисовываем иголки ежа с другой, левой, стороны, притеняя листик.

Прорисовываем листья и веточки справа. Я старалась рисовать сверху вниз, чтобы не пачкать и не размазывать карандаш рукой. Можно подложить чистый лист бумаги под руку, тогда нарисованные места не будут размазываться.

Нарисуем листик на ежике, одновременно начинаем рисовать и самого ежа.

Сначала иголки снизу вверх, так удобнее. Иголки должны остаться белыми, закрашиваем пространство вокруг них.

Создаем объем у бревна, на котором сидит ежик, листья перед ним.

Бревно в тени, поэтому его надо закрасить. На его фоне ежик будет казаться более ярким.

Ёжики – милейшие существа и герои многочисленных сказок, мультфильмов. Все знают, что они ласковые, очень умные и сообразительные животные. Причем уникальные животные, у которых вместо шерсти – колючки. Кроме ежей этим могут похвастаться только разве что ехидны и дикобразы. Чаще всего симпатичного ежика с умными глазами-бусинками изображают делающим запасы на зиму, с фруктами и грибами на спинке. Однако на самом деле ежи – хищники и питаются насекомыми и мелкими грызунами. Еще одна уникальная особенность, которой обладают эти милые животные – они абсолютно не восприимчивы к ядам и даже укус гадюки для них не страшен. Как нарисовать ёжика? Разберем подробно. Это не будет чересчур сложно, поэтому нарисовать ёжика поэтапно будет под силу и тому, кто рисовать не очень умеет. Можно использовать школьную акварель, цветные простые карандаши, фломастеры.

1. Поскольку данный рисунок будем делать акварелью, то понадобится специальная, плотная бумага. Она хорошо впитывает воду и на ней замечательно получаются плавные цветовые переходы. Для фломастеров, наоборот, лучше взять бумагу с гладкой поверхностью. Понадобится твердый карандаш для эскиза и мягкий ластик. Для начала рисуем контур тела ежика и яблочка на его спине. Тело будет выглядеть как продолговатая капля, яблоко — окружность.
   
   
2. Дорисуем нашему зверьку острую мордочку с задранным носиком и лапки. Причем передние лапы будут по форме напоминать русскую букву «Г», а у задних добавляется еще одна косточка. У дальней лапы ее видно не будет, поскольку она закрыта брюшком ежика.
   
   
3. Рисуем мордочку и яблоко. Глаз круглый и маленький, ушко тоже почти округлое. Дорисуем нос-пуговку и рот. Яблоко изобразим немного под углом, чтобы смотрелось более естественно.
   
   
4. Обозначаем цветовую границу на мордочке – от носа до верхнего века глаза. Рисуем лапки ежика, они у него с небольшими пальчиками. Теперь колючки. Их можно изобразить острым зигзагом или отрывистыми линиями. Главное, чтобы они не были в одном направлении. Тело ёжика округлое, толстенькое, поэтому колючки будут «смотреть» в разные стороны. Наверху рисуем зигзаг, в середине колючки начинают наклоняться под углом и на брюшке они уже почти смотрят вниз. Изображаем их короткими штрихами.
   
   
5. Приступаем к рисованию акварелью. Тело ежика будет охристым, теплым, поэтому берем светлую охру, немного оранжевого и желтого. Верх мордочки будет темнее, а ближе к брюшку добавляем больше воды, чтобы получился плавный градиент. Точно таким же цветом рисуем лапки. Ухо ежика внутри будет наполовину темным, а кайма белой. Красной, зеленой и желтой акварелью пишем яблоко. Оно тоже объемное, про это не забывайте, поэтому маленький участок бумаги оставьте не закрашенным – это будет световой блик. Один бок яблока сделайте более насыщенного красного цвета. «Колючую» область закрашиваем короткими мазками широкой кисточкой. Чередуйте рисование сухой кистью и влажной. Лучше брать оттенки коричневого, серого и темно-оранжевого. Не бойтесь их смешивать, пусть будут разноцветные разводы на бумаге. Оставляем немного чистых участков, а некоторые делаем темнее (голова ежика, спинка и животик).
   
   
6. Рисуем зеленый листик яблока и начинаем заниматься деталями рисунка. Тонкой кисточкой и почти черной краской (или очень темной коричневой) делаем иголки. На макушке ежика они будут самыми темными и густыми, немного «нависать» над мордочкой. Короткими штрихами рисуем колючки на всем теле. Они не обязательно должны быть ровными. На спине их будет больше, на брюшке совсем немного. На лапках колючек нет, но легкими линиями обрисуйте пальчики. Мордочку делаем более выразительной и контрастной. Для этого рисуем нашему ежику большой черный, блестящий нос и такие же глаза. Чтобы показать блики, оставьте крошечные участки бумаги чистыми. Если случайно зарисовали, ничего страшного. Блики можно добавить белым акрилом или гуашью, просто поставив небольшие точки. Делаем ежику усы и обводим ухо контуром.

Урок изобразительного искусства в 1 классе.

Урок изобразительного искусства в 1 классе Тема «Я люблю животных». Линия, штрих, пятно.

Цель урока: сформировать у детей способность «смотреть и видеть» в создаваемых природой формах красоту.

Задачи:

— формировать навыки анализа формы;

— развивать наблюдательность и творческое воображение при рассматривании природных форм, развитие умения изображать животное при помощи схемы, развивать зрительную и моторную память в процессе работы с образца;

— воспитывать заботливое отношение и любовь к животным.

Оборудование.

Для учителя: наглядные пособия с изображением животных, «Загадки о животных», схемы изображения животных.

Для учащихся: бумага, карандаши, акварельные краски.

Ход урока.

I. Организационный момент.

Создание эмоционального настроя детей на тему урока.

Мы сюда пришли учиться,
Не лениться, а трудиться.
Работаем старательно,
Слушаем внимательно.

Все расселись по местам, никому не тесно,
По секрету скажу вам: “Будет интересно!”

II. Введение в тему урока.

1. Вступительная беседа.

-Ребята! А вы любите сказки? Если, да, тогда слушайте! Сказка начинается!

В некотором царстве, в некотором государстве жил был веселый художник. А звали его Тюбик! Вот однажды пошел Тюбик в лес погулять. Долго гулял по лесу и вдруг вышел на незнакомую полянку. А на той полянке, прямо посредине, стоит дверка, а на дверке той написано «Царство зверей». Захотелось Тюбику узнать, что за дверкой, нажал он на ручку, а дверь не открывается. Расстроился Тюбик. Но тут явилась на полянку Фея Изобразительного Искусства и говорит Тюбику: « Хочешь, я помогу тебе попасть в Царство зверей, но только ты должен выполнить 2 задания». « Я согласен!» — обрадовался Тюбик.

-Вот первое задание. Отгадай-ка мои загадки.

«Ой! А я не умею загадки отгадывать», — расстроился Тюбик.

-Ребята! Поможете Тюбику отгадать загадки?

2. Загадки

Он высокий, он огромный,

Он похож на кран подъемный.

Только это кран живой

С настоящей головой.

Тот из вас будет прав,

Кто ответит нам: …. Жираф

Летом ходит без дороги

Возле сосен и берез,

А зимой он спит в берлоге,

От мороза прячет нос. Медведь

Всех зверей она хитрей,

Шубка рыжая на ней.

Пышный хвост — ее краса.

Этот зверь лесной — …. Лиса

Серый толстый великан

Нос как будто длинный кран

На спине прокатит он

Озорной ушастый … Слон

Все время по лесу он рыщет,

Он в кустах кого-то ищет.

Он из кустов зубами щелк,

Кто скажите это — …Волк

Кто по елкам ловко скачет

И взлетает на дубы?

Кто в дупле орешки прячет,

Сушит на зиму грибы? Белка

Острые ушки,

На лапках подушки,

Усы как щетинка.

Дугою спинка.

Днем спит, на солнышке лежит.

Ночью бродит, на охоту ходит. Кошка

Молодцы! Загадки вы отгадали!

Отгадки: …..Как назвать одним словом?

Если вы любите животных, то, наверняка, пробовали хоть раз рисовать зверей и птиц.

Художника, который рисует животных, называют художником-анималистом. Самым первым художником-анималистом был первобытный человек. Он рисовал животных на скалах и камнях.

В нашей стране – в степях, горах и лесах – обитает много разных уникальных животных.

— А вот второе задание Феи Изобразительного искусства.

Чтобы попасть в Царство зверей, надо нарисовать какое-нибудь животное!

Ой! А как же это сделать? С чего начать?

А вы ребята знаете, что нужно знать, чтобы нарисовать животное?

Надо знать, как выглядит животное. Для этого нужно очень внимательно его рассмотреть. При рисовании животного прежде всего нужно определить, из каких частей оно состоит и какой формы эти части тела.

-Какие части есть у каждого животного? (туловище, голова, 4 лапы или ноги, хвост, уши, глаза, нос, рот).

Только у разных зверей они имеют разную форму.

Мы сегодня с вами и с художником Тюбиком научимся рисовать одного забавного зверька. Ведь нам тоже хочется попасть в Царство зверей.

Отгадайте загадку и узнаете, кого мы будем рисовать?

Под соснами, под елками

Бежит мешок с иголками. (Ёж) Большая иллюстрация. Ежики на вид очень милые и безобидные, но на самом деле они хищники. Хоть и очень редко, но охотятся на мышей и даже могут съесть змею. В обычный рацион питания ежа входят гусеницы, червяки и другие насекомые, а еще с удовольствием ест любые ягоды и фрукты.

Анализ фигуры.

Физминутка.

Ежик топал по тропинке

И грибочки нес на спинке.

Ежик топал не спеша,

Тихо листьями шурша.
Не умел он хлопать — Хлоп-хлоп-хлоп,  
Не умел он топать —Топ-топ-топ.   
Не умел он прыгать — Прыг-прыг-прыг  
Только носом двигать – Шмыг-шмыг-шмыг.  
Мы его научим хлопать — Хлоп-хлоп-хлоп, 
Мы его научим топать — Топ-топ-топ. 
Мы его научим прыгать — Прыг-прыг-прыг, 
Мы за партою сидим

И на ёжика глядим.

III. Творческая практическая работа.

Просмотр вариантов изображения ёжика.

Рассмотрение иллюстрации учебника.

Фмз. Минутка для пальчиков

Внимание, девочки!
Внимание, мальчики!
Покажите ваши ручки,
Разомните пальчики.

Сравнение композиции двух рисунков. Выбор правильного расположения.

Показ приёмов работы учителем.

Шаг 1.

Линии построения для ежика очень просты: треугольная голова и овал туловища. Намечаем короткие лапы с длинными пальцами, на мордочке рисуем нос, круглый глаз и полукруглое ухо. Легкими штришками обозначаем очертание иголок.

Шаг 2.

Рисуем контур ежика. Четкими штрихами прорисовываем иголки, уточняем детали головы и лапы. Обратите внимание на впадину на животе.

Шаг 3.

По карандашному наброску проводим контур. Стираем лишние карандашные линии. Тщательно прорисовываем пальцы и коготки.

Шаг 4.

Терпеливо рисуем иголки, нанося штрихи в точном соответствии с направлением их роста.

Шаг 5.

Придаем животному объем, штрихами имитируем шерсть на голове и животе, а также затеняя участки на иголках. Рисуем тень от ежика.

Интересные факты о ежах:
— на взрослом еже находится около 7-10 тысяч игл.
— ежи при рождении не имеют ни одной иголки.
— ежи разговаривают с помощью свиста, а когда они злые они ворчат.
— еж имеет 36 зубов.
— ежи не боятся яда змей.

IV. Подведение итогов урока.

Что нового вы сегодня узнали на уроке? Чему научились?

Мини-выставка детских работ.

Какие мы молодцы! Помогли Тюбику. Фея Изобразительного Искусства теперь позволяет Тюбику заходить в лес в любое время и изображать животных. А вам за помощь, за то, что вы сегодня были художниками – анималистами, за ваши красивые рисунки наши гости Тюбик, Фея, Ёж дарят маленькие портреты семьи ёжиков.

Вот и кончился урок.
Снова прозвенел звонок,
Отдыхать мы можем смело,
А потом опять за дело.

Рисунок ежа карандашом поэтапно для начинающих. Как нарисовать ёжика карандашом поэтапно

Маленький колючий ежик с проницательными черными глазками и забавной остренькой мордочкой – любимец детей. Не только потому, что является персонажем любимых с детства мультфильмов. Любопытный по своей природе, этот обитатель лесов и парков интересуется людьми и частенько по ночам выходит к домам в поисках лакомств.

В этом уроке представлено несколько интересных способов, позволяющих научиться рисовать ежа, как обычного, так и ушастого его собрата.

Простой пример

Для начала попробуем разобраться, как нарисовать ежа поэтапно. Это наиболее эффективный метод для обучения новому рисунку, он подойдет как опытным, так и начинающим художникам.

Этап 1
Подготовим эскиз. Для ежика можно сделать такой: горизонтальный овал, разметка мордочки в виде уголочка впереди, четыре лапки-кружочка.

Этап 2
Начнем рисовать остренькую мордочку нашему ежику. Сначала изобразим контур.

Затем отделим ее от туловища, одновременно рисуя видимое ушко. Добавим глазик, нос, рот.

Обведем колючий контур при помощи зигзагообразной линии.

Из основных частей осталось нарисовать лапки и соединить контур брюшка.

Этап 3
Детали рисунка – иголочки по всей поверхности колючей шкурки. Можно также добавить траву, по которой бежит ежик.

Продолжаем учиться рисовать маленького ежика

Интересный способ нарисовать ежа карандашом предложен ниже. Он немного сложнее предыдущего и потребует наличия минимальных навыков рисования.

Набросок будущего ежика состоит их двух кругов: большого туловища и маленького для головы. Размечаются четыре лапки.

Имеющийся набросок уточняем: соединим голову и тело, проведем линию роста иголочек. Наметим глаз и лапки.

Контур обводим штриховкой, имитирующей иглы. Добавляем пальчики на лапках, ушки, нос.

Заполняем защитную часть покрова иголочками, а на мордочке и брюшке рисуем шерстку.

Осталось добавить тени и наш ежик готов бежать в лес.

Реалистичный пример

Теперь можно нарисовать ежа карандашом. Поэтапно это сделать легче всего. Предлагаем наиболее интересную последовательность выполнения.

Чтобы рисунок получился гармоничным и пропорциональным, необходимо, прежде всего, подготовить эскиз. Один из возможных вариантов – нарисовать рамку, внутри которой разметить само изображение. В нашем случае это будет выглядеть так:

Отделим мордочку ежа от его туловища и закрасим его глазки, носик.

Рисуем колючий защитный покров ежонка. Для этого сначала равномерно нанесем сами иголочки, а затем добавим их по контуру и внутри для густоты.

Закрасим брюшко штриховкой, имитируя короткие густые шерстинки. Снизу прорисуем их более плотно, остальные сделаем светлее.

Детализируем остальные части. Добавим шерстки на мордочке, уточним нос и глазки.

Отделим более плотными штрихами голову от туловища, нарисуем ушки.

Осталось прорисовать лапки с маленькими коготками. Наш ежонок готов.

Ежонок с яблоком

Известно, что иголки не только защищают малыша от опасностей, но и помогают транспортировать припасы и строительные материалы к гнездышку. Поэтому теперь предлагаем потренироваться рисовать ежа для детей с яблочком на спине.

Эскиз – горизонтальный овал. Именно эту фигуру напоминает бегущий ежик. Чуть справа кружок – будущий рисунок яблока.

Дорисуем слева вытянутую любопытную мордочку, снизу – четыре лапки.

Прорисуем более точно мордочку, яблоко на спинке.

Заполняем иголочками тельце нашего ежонка.

Ежик с яблоком готов, теперь можно его раскрасить.

Ушастый еж

Ушастый ежик – теплолюбивый родственник нашего обыкновенного. Он очень похож на него, отличие лишь в более крупных ушках. Попробуем разобраться, как нарисовать ушастого ежа. Это не сложнее, чем изображать самого обычного. Кроме этого способа, можно использовать любой из предложенных выше, достаточно лишь обратить внимание на уши, сделав их чуть больше обычного.

Рисуем два круга, один из которых – тельце, а другой – голова будущего ежа.

Из маленького кружочка вырисовывается симпатичная мордочка. На этом этапе можно разметить лапки.

Обводим весь контур фигурки, а носик и глазки прорисовываем более тщательно. Также рисуем ушки, обращая внимание на характерный размер.

Поскольку основные части изображены, можно удалить вспомогательные линии.

Осталось добавить побольше иголок. Еж готов!

Маленькие художники и художницы всегда начинают свой творческий путь с создания несложных рисунков, набросков. И так важно в таком нежном возрасте уделять детям много внимания.

Нужно заниматься, играть и учиться вместе с детьми. Не стоит забывать о том, что детям интересны не только точные науки и чтение. Необходимо развивать их творческие способности, поощрять интерес к музыке, рисованию, спорту, театру и т. п. Когда ребенок пойдет в школу, ему уже будет легче выступать на сцене, он сам будет проявлять желание участвовать в конкурсах, олимпиадах.

Роль родителей в развитии ребенка просто неоценима. Читайте книги, смотрите различные передачи, которые помогут найти общий язык с детьми, понять их и дать билет в светлое будущее. А пока начните с малого — рисуйте со своими малышами. В этой статье вы узнаете, как нарисовать ежика вместе со своим ребенком.

Что пригодится для рисунка

Для начала определитесь, чем вы будете рисовать — карандашами или красками. Если выбрали краски, то для детей подойдет гуашь или акварель.

Гуашь — плотная и яркая краска, цвета обычно очень пигментированы, поэтому рисунки получаются красочными. Краска может прослужить довольно долго, со временем она не потеряет свою насыщенность. Если долго не пользоваться гуашью, тогда она может засохнуть. От этого она не портится, достаточно добавить в баночку немного воды и оставить на пять — десять минут. Через некоторое время краска размокнет, и можно будет снова рисовать.

Акварель — полупрозрачная краска. Ее используют не только дети, но и профессионалы в своих работах. Рисунки получаются не такими яркими, как с гуашью, но переходы с одного цвета в другой будут плавными.

Карандаши и фломастеры будет проще использовать маленьким детям, а после рисования не придется отмывать ребенка и мебель от красок.

Самые яркие карандаши — акриловые. Они довольно мягкие, поэтому рисунки получаются яркими, а детям не приходится с большим усилием сжимать карандаш, чтобы что-то нарисовать.

Итак, если вам интересно, как нарисовать ежика, то запаситесь акварельной бумагой, красками, фломастерами или карандашами. Если все готово — приступайте к работе.

Как нарисовать ежика карандашом

Возьмите простой карандаш средней твердости и ластик. Расположите лист бумаги большей стороной к себе. Нарисуйте овал — будущее тело ежика. Не надавливайте слишком сильно на карандаш, рисуйте штрихами и плавными линиями.

Сбоку нарисуйте треугольник, который станет мордочкой ежика. На конце нарисуйте нос. Внизу рядом с большим овалом нарисуйте два маленьких. Позвольте своему ребенку нарисовать иголки ежика, ему обязательно это понравится, он почувствует себя настоящим художником.

Раскрасьте ежика. Дорисуйте ему глаза, уши, рот. Теперь вы знаете, как нарисовать ежика карандашом просто и быстро. Иголки ежа нарисуйте черным, серым и коричневым цветами.

Как нарисовать ежика с яблоком красками

Для начала нарисуйте овал, как в предыдущем варианте. Сверху дорисуйте круг, который позже станет яблоком. Нарисуйте мордочку и нос ежика, его лапы. Когда нарисован контур, можно приступать к разукрашиванию красками.

Начните с яблока. Придайте ему форму, добавьте тень и блеск фрукта. Затем разукрасьте лапы и мордочку. Напоследок займитесь иголками. Не забудьте дорисовать под ежиком тень. Сначала красьте одним цветом, например, коричневым. Дайте ему хорошо подсохнуть, а только потом поверх первого можно красить другим цветом. Это надо делать для того, чтобы цвета не смешивались, а линии оставались ровными.

Хитрость в рисовании для начинающих

Если вы все равно задаетесь вопросом, как нарисовать ежика поэтапно с ребенком, то можно прибегнуть к небольшой хитрости. Купите или распечатайте раскраску с ежиком. Подложите чистый лист под раскраску и обведите контур. Надавливайте чуть сильнее обычного на карандаш.

В итоге на чистом листе образуется почти невидимый контур. Можно его даже не обводить, а сразу приступать к раскрашиванию.

Рисунок ежика с разных ракурсов

Если вы не знаете, как нарисовать ежика карандашом поэтапно не только сбоку, но и лежа, сверху, то возьмите еще листок бумаги и читайте дальше.

Как бы вы ни захотели нарисовать ежика, его создание начинается с овала. Если вы рисуете его лежа, то на овале нарисуйте лапы, а иголки — прямо по контуру овала.

Мордочку рисуйте так, как будто она смотрит на вас. На животе у ежа должно быть несколько тонких иголочек. Не надавливайте сильно на карандаш или возьмите карандаш с твердым грифелем и нарисуйте несколько штрихов на животе.

Как научить ребенка рисовать ежика

Сначала нарисуйте ежика самостоятельно, а потом покажите ребенку, как вы это сделали. Если малышу тяжело, то помогайте ему. Можно заранее нарисовать контур животного, а потом вместе разукрашивать. Или сделать заготовки с овалами, на которые ребенок самостоятельно будет наносить остальные детали, рисовать иголки. Со временем он будет знать, как нарисовать ежика карандашом поэтапно, будет добавлять свои детали, развивать внимание и творческие способности. Ведь рисование — отличный способ для обучения детей не только живописи, но и другим наукам, занятиям. Например, во время творческого процесса можно петь, учить стихи, таблицу умножения и т.д.

Теперь вы узнали, как нарисовать ежика карандашом и красками. Научите своего ребенка такому милому и простому рисунку, и он будет в восторге. Занимаясь со своими детьми, вы не только обучите их, но и сами вынесете для себя много нового. Ваш ребенок будет знать, как нарисовать ежика. Для детей это не просто картинка, а целое произведение искусства. Не забудьте в конце похвалить своего ребенка и сказать, как хорошо он постарался. Будьте внимательны к своим детям, помогайте им. Обучение должно проходить в форме игры, тогда материал будет лучше усваиваться и дольше держаться в памяти. Поэтому не лишним будет во время рисования рассказывать ребенку про животное, которое вы рисуете, что он кушает и где живет, учить с малышом цвета карандашей и названия фигур.

Что за маленький и милый зверек, спина которого покрыта острыми иголками, которые в случае опасности защищают его? Угадали? Это ёжик, о котором часто говориться в детских стихах и сказках. Когда он перепуган, то сворачивается в клубок, выставляя свои иглы наружу, поэтому хищники не могут к нему подобраться, чтобы укусить или съесть. Его иглы служат не только обороной, но и помощью во время переноса плодов, и прочей еды, к себе в норку. Его черные носик и глазки вызывают лишь умиление, но если удастся вызвать доверие у этого малыша, то удастся потрогать его мягкие лапки с острыми коготками. Вот такого милого зверька мы будем рисовать в этом поэтапном уроке с помощью графического планшета. Но вы также можете использовать обычный простой карандаш.

Инструменты и материалы:

1. Графический планшет и перо (использовался Wacom Intos Draw, но подойдет любой), подключенный к компьютеру или ноутбуку.
2. Программа Adobe Photoshop.

Вы также можете использовать простой карандаш, ластик и лист бумаги.

Этапы работы:

Шаг 1. В программе Adobe Photoshop нажимаем Файл – Новый. Указываем размеры листа: высота — 2000 пикс. и ширина – 1200 пикс. Нажинаем ОК, после чего появится лист, на котором и будем рисовать. Настроим кисть: пусть будет черный цвет, с размером 5. Нарисуем в середине листа большой круг. От него мы продолжим построение тела ежа, так будет удобнее это делать:

Шаг 2. Теперь добавляем четыре круга разной величины. Самым большим будет круг слева, он послужит основой для уха, остальные два для глаза и один для носа:

Шаг 3. Прорисуем контур мордочки животного. Становится виден нос и рот ёжика, а также внутренняя часть уха:

Шаг 4. Меняем кисть на более тонкую – 3. Мелкие иголочки есть и на мордочке, поэтому намечаем их по краю. На левом глазу будет два четких блика. Очертим границу, от которой будет резкий переход на темный тон:

Шаг 5. Увеличим кисть до 20-ти. Зарисуем глазки и носик полностью, лишь делая легкий тоновой перелив. На носике тоже есть блик, не такой яркий как на глазу, но его видно:

Шаг 6. Коротенькие иголочки и шерсть нарисуем тонкой кистью (3) под ухом и нижней части тела, очерчивая контуры тела. Добавим две передние лапки, на которые будет опираться ёж. Лишние линии удаляем ластиком:

Шаг 8. Над головой можем добавим больших иголок (размер кисти – 9), которые, из-за большого количества, перекрывают друг друга, словно толкая друг друга:

Шаг 9. От уха до задней части еще прорисуем больших иголок, но, по мере их отдаления, делаем их бледнее (уменьшаем нажим). Мы поступаем так, потому что это задний план, он не должен быть одинаково с передним. Таким образом создается объем:

Шаг 10. Носик прорисуем мелкими иголками (кисть – 3), которые имеют большую плотность вокруг глаза, на изгибе мордочки, около рта и вокруг усов:

Шаг 11. Под телом ёжика (вокруг лапок) прорисуем падающую тень. Поверх неё от тела острием ластика добавим штрихов, создавая иголки:

Шаг 12. Ушки нам предстоит сделать объемными, с помощью штриховки. Свет падает слева на право, поэтому левая часть уха захватывает большую часть тени, а правое ухо полностью им поглощено:

Шаг 13. Между большими иголками добавим тень. Она должна быть более плотной у перехода от мелких иголок к большим. Очертим лапки, добавляя по четыре острых когтя на каждой:

Как нарисовать морских обитателей по шагам с фото

Привет. Сейчас вы узнаете как поэтапно нарисовать с нуля золотую рыбку и других морских жителей. Это очень просто, даже если вы совсем не умеете рисовать, у вас получится отличная работа.

Рисуем золотую рыбку.

Шаг 1

Рисуем овал или круг.

Рисуем золотую рыбку. Шаг 1.

Шаг 2

Пририсовываем рот и глаз.

Рисуем золотую рыбку шаг 2

Шаг 3

Рисуем плавник на спине и набросок рта (показано на рисунке). Набрасываем форму тела на рисунок. Дорисовываем глаза, тёмные зрачки и рот. Теперь рисуем хвостовой плавник и еще один плавник на спине. Затем рисуем линию для жабр. Теперь рисуем чешую.

Рисуем золотую рыбку шаг 3

Шаг 4. Убираем ненужные линии на рисунке и можно разукрашивать.

Рисуем кита.

Шаг 1
Для начала нарисуем ровный круг и волнистые линии как показано на рисунке.

Рисуем кита шаг 1.

Шаг 2

Добавляем на рисунке плавники (на рисунке показано). Рисуем верхнюю часть линии головы и переднюю часть кита, а затем глаз.

Как нарисовать кита шаг 2.

Шаг 3

Рисуем передний плавник и рисуем ему грудку.

Рисуем ему рот и задний плавник как указано на рисунке.

Прорисовываем линии кита чтобы добавить больше реалистичности ему. Стираем нам ненужные линии на рисунке и разукрашиваем его.

Как нарисовать кита шаг 3.

Рисуем медузу.

Шаг 1

Сначала нарисуем овал.

Рисуем золотую рыбку или медузу. Шаг 1.

Шаг 2

Затем нарисуем на овале форму в виде колокольчика.

Рисуем медузу шаг 2.

Шаг 3

Внутри тела медузы нужно нарисовать волнистые линии как указано на рисунке.

Как нарисовать медузу шаг 3.

Шаг 4

Теперь мы находимся на последней стадии рисунка, здесь уже нужно нарисовать длинные щупальца медузе. Очистите рисунок от ненужных линий.

Рисуем медузу шаг 4.

Как нарисовать морского ежа

Шаг 1

Для этого нам как и в предыдущем случае нужно нарисовать большой круг, а потом внутри него нарисовать овал (это будет его рот) и ещё один круг (это его глаз). Их расположите точно также, как указано на рисунке ниже.

Как нарисовать рыбу-ежа шаг 1.

Шаг 2

Намечаем круги которые находятся внутри тела нашего морского ежа, и нарисуем плавник.

Как нарисовать морского ежа шаг 2.

Шаг 3

Теперь мы должны нарисовать ему иголки вокруг тела (конечно это долго, но это того стоит). Также рисуем иголки внутри круга.

Шаг 4 Рисуем морского ежа

Шаг 4

Внутри рта мы рисуем вытянутый маленький кружочек, а в глазу эллипс. Дорисовываем иголки точно как на рисунке. Теперь можно разукрашивать.

Рисуем рыбу-ежа шаг 4.

Рисуем касатку.

Шаг 1

Рисуем овальную форму (для тела).

Рисуем касатку шаг 1.

Шаг 2

Потом рисуем голову и плавник хвоста, и рисуем две формы для плавников. Теперь рисуем форму рта и глаз. На шее рисуем чёрное пятно.

Рисуем касатку шаг 2.

Затем обводим рисунок карандашом, только не те места где мы должны будем стирать ненужные нам на рисунке линии или круги.

Шаг 3

Теперь разукрашиваем касатку чёрным цветом. Как обычно, мы стираем нам ненужные линии на рисунке. И ГОТОВО!!!

Рисуем касатку шаг 3.

Вот мы и рассказали вам как нарисовать морских животных. Для чего мы рисуем, и как русалки могут рисовать рисунки??? Рисуем мы рисунки чтобы время прошло побыстрее или из-за того, что нам скучно. Русалки рисуют на суше, а не под водой (ведь и так понятно, что под водой русалки никак не могут рисовать). Краски, у них сделаны из цветных водорослей или из ракушек, а кисточки у них сделаны из палочек которые могли упасть под воду или же, если они проживают в океане и там нет островов, то конечно русалки рисуют своими же пальцами.

Надеемся, эта статья помогла вам нарисовать морских существ, ведь очень важно в нашей жизни творить и креативить. А так же этими картинами вы можете украсить свою комнату забавными рисунками морской живности. Если вам понравилось рисовать, посмотрите другие уроки, например как нарисовать русалку.

Как нарисовать Ежика_ 国际 _ 蛋蛋 赞

Узор «Ежик» — любимая тема рисования для детей. Это забавное и необычное животное вызывает симпатию не только у детей, многие взрослые даже содержат домики ёжиков. Наверное, не все знают, что ежик очень полезен для человека и легко заменяет кошку. Где бы ни жил ёжик, мышей никогда не будет. Его легко приручить, и ежик, как и кошка, любит молоко

1. Начальные контуры узора ежа

Начальные контуры узора ёжика состоят всего из двух овалов.Нарисуйте эти контуры произвольной формы. В дальнейшем мы исправим эти линии и даже удалим некоторые из них, поэтому, делая первоначальный набросок ёжика, сильно не давите на карандаш.

2. Морда и ёжики

Второй этап, пожалуй, будет самым главным в фигуре ёжика. Постарайтесь максимально точно нарисовать контурные линии лица, а также прорисовать глаз, нос и четыре ноги. Посмотрите, как просто и быстро два овала превращаются в ёжика!

3.Как нарисовать туловище и уши

Закончите рисовать контурные линии головы ежика, превратив их в общий контур туловища. Продолжить эти линии несложно, достаточно обвести их вокруг большого овала, соединив в один контур, как показано на моем рисунке. Удалите лишние линии с мордочки и нарисуйте два ушка. Нос и глаза заштрихуйте черным. Чтобы ёжик на картинке был максимально живым, сделайте небольшую засветку на глазу, точнее оставьте белую точку посередине зрачка.

4. Детализация выкройки ёжика

На этом этапе нужно очистить узор ёжика от лишних контурных линий карандаша. Аккуратно сотрите их ластиком, чтобы не стереть нужные контуры. После этого переходите к более детальному прорисовке деталей рисунка ёжика. Обратите внимание на лапы, ушки и прочие «мелочи» на моем рисунке и нарисуйте их самостоятельно. На практике ёжик на этом этапе рисования будет уже полностью нарисован.Даст только картинку теней и прорисовывает окружающий пейзаж или набросок, если это кадр из мультфильма «Ежик в тумане».

5. Как рисовать иголки

Возможно, я немного поторопился и совсем забыл об иглах. Нам нужно нарисовать еще много иголок. Как нарисовать иголочки, чтобы ёжик не был похож на дикобраза? Не раскрашивайте их «палочками», нарисуйте «елочку», как на моем рисунке. И сделайте небольшой наклон вправо, как бы слегка их «сглаживая».Только у дикобраза иглы в момент опасности приподымаются вертикально.

6. Как нарисовать ёжика. Завершающий этап

Теперь вы можете сказать, что рисунок ёжика готов и вам останется только подкрасить его простым мягким карандашом или раскрасить цветными карандашами. Очень хорошо выглядеть выкройка ёжика, если нарисовать на иголках несколько нарезанных грибов или яблок, а рядом с ёжиком и опавшими листьями нарисовать траву.

Sonic Drawing — Как рисовать Sonic Step by Step

Когда дело доходит до персонажей видеоигр, они бывают разных уровней популярности и выносливости.

У некоторых персонажей много поклонников, но другим суждено стать иконами, которые узнает практически любой.

Ежик Соник — один из тех знаковых персонажей, который переживает скоростные приключения с момента своего первого появления в 1991 году.

Если вы считаете себя одним из его легионов поклонников, то, возможно, вы хотели научиться рисовать его, чтобы прославить свое фандом.

Мы создали это пошаговое руководство о том, как нарисовать Соника всего за 9 простых шагов, чтобы сделать процесс таким же быстрым, как и сам быстрый ежик!

Как рисовать Соника — приступим!

Шаг 1

Sonic имеет несколько отличительных характеристик в своем дизайне, и мы обязательно включим их все! Для начала мы начнем с одной из этих характеристик; его шипастая спина!

Для начала вы можете нарисовать горизонтальную изогнутую линию для вершины шипов.Используя серию более изогнутых линий, заканчивающихся точками, мы добавим три точки к его шипам.

Чтобы помочь вам представить, куда все будет развиваться, вы можете нарисовать круг светлым карандашом, чтобы показать, где его голова будет по отношению к его шипам.

Шаг 2 — Далее вы можете начать рисовать голову

В следующей части вашего рисунка Соника мы добавим в начале его контур головы. В конце изогнутой линии, которую вы нарисовали, просто добавьте треугольную линию, чтобы сформировать его ухо.

Используя эталонный рисунок в качестве ориентира, вы можете затем нарисовать изогнутую линию, чтобы сформировать переднюю часть его головы.

Для этой части нужно немного потренироваться, поэтому было бы неплохо сначала нарисовать ее карандашом, а затем пройтись ручкой, когда она вам понравится.

Шаг 3. Пора добавить другое ухо Соника и остальную часть его головы

В этом следующем шаге нашего руководства по рисованию Соника мы покажем вам, как нарисовать остальную часть его головы.

Используя ухо, которое вы нарисовали на шаге 2, аккуратно нарисуйте изогнутую линию для верхней части его головы.

После того, как вы нарисовали это, вы можете добавить еще одно заостренное ухо, подобное другому, а затем отразить одну сторону его лица, чтобы она выглядела как другая.

После этого ваша Sonic head готова, и вы можете переходить к следующему шагу!

Шаг 4 — Нарисуйте первую руку Соника

Перед тем, как нарисовать первую руку вашего рисунка Соника, обязательно добавьте изогнутую линию, чтобы сформировать его улыбающийся рот внутри его головы!

Справочное изображение подскажет, где это разместить.Затем его рука начнет вытягиваться прямой линией прямо от его головы.

Его рука в перчатке состоит из еще нескольких изогнутых линий, и вы можете внимательно следить за изображением, чтобы воспроизвести вид руки.

Когда вы будете довольны его рукой, осторожно проведите линию, идущую вниз, с острым концом для его хвоста.

Шаг 5 — Дайте Сонику живот и другую руку

Теперь, когда вы нарисовали одной рукой, у вас не должно возникнуть проблем с добавлением другой!

Его вторая рука будет зеркальным отражением первой, которую вы рисуете, поэтому ее будет намного проще добавить, особенно с помощью эталонного изображения, которое поможет вам.

После того, как нарисована другая рука, вы можете использовать красивую изогнутую линию, чтобы придать Сонику животик. Эта линия должна почти касаться другой стороны его тела, но не забудьте оставить место для его ноги на следующем шаге.

Шаг 6. Давайте добавим ножки для Sonic

Соник не был бы Соником без его быстрых ног, так что пришло время привлечь его внимание к своему рисунку Соника!

Используя несколько коротких прямых линий, вы можете добавить в начале его ноги. Один из них войдет в то место, которое вы оставили ранее.

Его носки затем состоят из двух приземистых фигур, а затем его шоу становятся большими и округлыми.

Если вы воспользуетесь эталонным рисунком, я уверен, что у вас получится хорошо нарисовать его ноги!

Шаг 7 — Теперь мы можем нарисовать лицо Соника

В качестве следующего шага в нашем руководстве по рисованию Соника мы дадим быстрому герою лицо.

Вы можете придать ему глаза, используя два длинных овала, а затем добавить внутри них два сплошных черных меньших размера.

Затем его глаза окружает большая округлая форма, которую вы можете видеть на картинке.Тщательно нарисуйте это, а затем добавьте ему круглый нос.

Наконец, вы можете добавить несколько линий в его ушах, чтобы придать им немного глубины.

Шаг 8 — Затем мы добавим некоторые последние детали

Ваш рисунок Соника почти готов, осталось сделать несколько последних штрихов!

Вы можете нарисовать несколько простых линий на таких участках, как живот, руки и ноги, как вы можете видеть на контрольном рисунке. С добавлением этих деталей осталось сделать только один шаг.

Шаг 9 — Теперь закончите его цветом

Благодаря этому вы научились рисовать Соника! Но есть еще один шаг, и он веселый!

Sonic сейчас нужен цвет, поэтому вы можете отлично провести время, используя свои любимые инструменты для рисования, чтобы раскрасить всеми любимого ежа.

Sonic имеет отличительный набор цветов, и мы показали на нашей картинке, как он обычно выглядит. Будете ли вы придерживаться обычных цветов Соника или воспользуетесь своими любимыми цветами, чтобы заполнить его?

Вы также можете отлично провести время, попробовав некоторые забавные художественные средства, такие как краски, акварели или цветные ручки, чтобы получить удивительные цветовые вариации!

Какие цвета и материалы вы будете использовать, чтобы закончить свой невероятный рисунок Соника?

Ваш звуковой рисунок готов!

Мы очень надеемся, что вы отлично провели время, используя это руководство, чтобы научиться рисовать Соника!

Мы хотели упростить и развлечь вас, чтобы вы научились самому рисовать синее размытие, и теперь, когда вы это сделали, вы можете продолжать рисовать его и, возможно, изменить его положение, выражение лица и фон!

Нет предела возможностей, и вы должны дать волю своему творчеству! Нам не терпится увидеть, какие варианты рисунка, цвета и средства вы используете для завершения рисунка.

У нас есть еще много потрясающих руководств по рисованию, подобных этому, которые выходят постоянно, поэтому не забывайте заходить на нашу страницу почаще, чтобы веселье рисования никогда не заканчивалось!

Наконец, как только вы закончите рисовать Соника, мы будем рады, если вы поделитесь им на наших страницах в Facebook и Pinterest!

Нам нравится видеть, насколько вы креативны, и мы с нетерпением ждем ваших невероятных рисунков Соника!

Мастер-класс «Как нарисовать ёжика»: два варианта

Если малыш вдруг спросит, как нарисовать ёжика, лучше всего показать ему мастер-класс, где дана пошаговая инструкция этого процесса.Главное в этот момент — выбрать ту, которая подходит начинающему художнику по возрасту.

1. На листе бумаги следует нарисовать полукруг.
2. Из одного острого конца сформируйте мордочку зверька. Для этого точка изображается глазом, а чуть позже дуга ограничивается колючей кожей ежа.
3. Вдоль полукруга нарисуйте к нему перпендикулярные лучи — иголки.
4. Теперь по всей поверхности полукруга, кроме морды, есть отрезки, по размеру равные перпендикулярным колючкам. Итак, самый простой вариант рисунка готов.

Этот вариант рисования более сложный. Малышу предстоит изобразить лапы животного, хвост, пасть. Поэтому, прежде чем познакомиться с мастер-классом «Как нарисовать ёжика», нужно внимательно рассмотреть с ребенком картинки этого милого зверька.

1. Начинать рисовать надо с большой точки или с маленького черненого кружка — носика ежика.
2. Из носика под острым углом выходят две изогнутые линии — это морда животного.
3. Спина у ёжика округлая и выпуклая — она ​​представлена ​​дугой. Рисовать глаза и рот на мордочке обычно у детей бывает очень легко.
4. Чуть выше глаза и немного смещаясь в сторону карандаша, нужно оформить ухо ёжика в виде полукруга.Затем следует продлить верхний конец линии ушей до линии спины, очерчивая таким образом лоб.
5. Плавно соединив другой конец лески в точке уха с полукругом обратно, можно продолжить совсем немного — это будет хвостик-проводник.
6. Закончив хвост, следует перейти к изображению задней лапы. Эта линия должна закрываться границей колючей кожи ежа.
7. Продолжением нижней части морды будет небольшая полость — шея, переходящая в переднюю ступню.Начинающему художнику следует обратить внимание, что передние лапы у ежиков намного меньше задних. Затем необходимо изобразить брюшко животного, проведя плавной линией, соединяющей внутренние части обеих ног.
8. Первый ряд спиц накладываем вдоль спинки, стараясь провести их параллельно друг другу.
9. И вот художник подошел к финишу мастер-класса «Как нарисовать ёжика» — карандашом аккуратно изображает другие иголки колючей шубы своего героя.

И самым сложным является вариант изображения ежа не схематично, а с наложением теней — реалистично, максимально приближенного к естественному изображению животного. Хотя если присмотреться, можно сделать вывод, что, следуя пошаговой инструкции предыдущего мастер-класса «Как нарисовать ёжика» (поэтапно для младших школьников и старших школьников), вы можете изобразить это животное, а затем просто правильно отбрасывайте тени — вместо рисования штрихов.Следует отметить, что для изображения колючей шерсти вовсе не обязательно рисовать иголки, а, наоборот, оставить некоторые из них неокрашенными.

Теперь ребенок любого возраста без труда сможет нарисовать это колючее животное, ознакомившись с представленными здесь мастер-классами.

Как рисовать персонажей Sonic The Hedgehog (3 серии книг) Kindle Edition

Мастер рисования милых персонажей Sonic The Hedgehog вместе с нами!

Вы увлекаетесь рисованием и живописью?

Вы ищете опытного учителя рисования, который проведет вас через процесс рисования?

Ищете здоровую деятельность, которая способна стимулировать творчество и уверенность в себе?

Эта книга для рисования персонажей Sonic The Hedgehog может быть именно тем, что вы ищете! Эта книга, разработанная для начинающих, идеально подходит для начинающих и детей в возрасте 8+ .В этой книге для рисования, где мы научимся рисовать персонажей Sonic The Hedgehog, мы рассмотрим множество различных базовых техник, чтобы улучшить ваши общие навыки рисования . Эта книга расширит или даст вам и вашим детям навыки в мире рисования персонажей Sonic The Hedgehog.

Процесс обучения, используемый для рисования каждого персонажа Sonic The Hedgehog, представляет собой проверенный детьми пошаговый метод , который вдохновит и порадует вас и вашего ребенка на рисование! Этот процесс включает объединение форм и линий до тех пор, пока не будет достигнут узнаваемый результат.

В конце этого артбука, вы и ваш ребенок сможете рисовать ЛЮБОГО персонажа Sonic The Hedgehog, которого вы хотите, в любой позе, которую вы хотите.

Об авторе:

Меня зовут Тина Грин, и я люблю учить детей рисованию! Я горжусь тем, что создаю динамичные, содержательные и увлекательные художественные занятия, которые проводятся в расслабляющей и радостной манере. У меня почти 20-летний опыт преподавания в начальной книжной комнате и в художественной студии, и я чувствую, что хорошо разбираюсь в том, как создать среду, в которой дети будут чувствовать себя счастливыми, мотивированными, уверенными и успешными.

Я с нетерпением жду встречи с вами и вашим ребенком в этой фантастической книге для рисования.

Научитесь рисовать персонажей Sonic The Hedgehog простым способом!

Отзывы бывших студентов

★★★★★ «Я думал, что эта книга очень подробная и информативная. Я узнал много разных техник рисования персонажей Sonic The Hedgehog, и я очень рекомендую ее всем, кто интересуется в теме «. — Джессика Круз —

★ ★ ★ ★ ★ «Это действительно действительно хорошая книга! Ее легко понять, а инструктор довольно хорошо объясняет! к конечному продукту.Это очень полезно для любого начинающего художника и детей »- Эшли Скарбро —

★★★★★ « Отличная книга. Легко следовать и очень полезно в изучении или улучшении навыков рисования персонажей Sonic The Hedgehog. »- Джерри Райт —

Зачем ждать дольше?

Не откладывайте больше секунд, прокрутите назад , Нажмите кнопку «КУПИТЬ СЕЙЧАС С 1-НАЖАТИЕМ» кнопку СЕЙЧАС и начните осваивать рисование симпатичных персонажей Sonic The Hedgehog СЕГОДНЯ !

Теги:

нарисуйте Sonic the Hedgehog, рисунок звукового ежа ежик, как рисовать ежика Соника, как рисовать персонажей ежика Соника, книга для рисования ежа Соника

Как рисовать ежа реалистично

3D Cistern 10 июля 2017 г.Нарисуйте овал и круг поменьше внутри внутреннего круга и заштрихуйте их, чтобы сформировать зрачок.

Милый Маленький Ежик Рисуем Так Милые Рисунки Милые Рисунки Рисунки Животных Милые Рисунки Животных

Как нарисовать голову дракона 10 июля 2017 года.

Как нарисовать ёжика реалистично . Как нарисовать лошадь 10 июля 2017 года. Вот еще одно обучающее видео. Нарисуйте еще одну линию прямо справа от круга.

Давайте научимся рисовать ёжика.3D иглу 10 июля 2017 года. Рисуем мордочку и лапы.

Затем в глазах изображаем круглые зрачки. Люди иногда находят в своих садах ёжиков, растений и насекомых. Набрать лицо и тело, усыпанное иглами.

Давайте научимся рисовать ёжика. Снизу рта начинаем прорисовывать щеки. Люди недавно завезли их в Новую Зеландию.

Постарайтесь как можно точнее нарисовать линии мордочки ежика. Нарисуйте круг вместо головы и туловище фасоли.Превратите эти линии в большие овальные глаза.

Я понимаю, что ежики — это животные, которых люди традиционно рисовали в мультяшном стиле. Нарисуйте небольшой круг, чтобы обозначить блеск, и заштрихуйте нос. Нарисуйте круг для носика ёжика.

В этом кратком руководстве вы научитесь рисовать ежа всего за несколько быстрых шагов, но сначала ежи — это млекопитающие, обитающие на лугах Европы, Азии и Африки. Для носа нарисуйте овал на кончике морды. Рисовать Ежика Соника и его друзей, таких как Хвост и Наклз, может быть очень сложно, если вы не последуете этому простому в использовании учебнику от Barnett Gallery. Просто следуйте этим простым и простым пошаговым инструкциям по рисованию Соника из жизни, который катается на скейтборде.

Ян Бретт New York Times, один из самых продаваемых детских писателей, автор-иллюстратор учит всех, как нарисовать своего фирменного персонажа — ежа. Как нарисовать розу. Как рисовать в перспективе 10 июля 2017.

Нарисуйте этого милого ёжика, следуя этому уроку рисования. На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие действия будут выполнены. Я действительно надеюсь, что это хоть как-то поможет.

На самом деле ежи — животные с таким же строением тела, как и у других.Рисование ежика карандашами Шаг 2 От края верхней части носика нарисуйте одну линию, отступив немного в левую сторону и проведите второй отрезок. Нарисуйте два больших водянистых глаза, используя для каждого кружок внутри круга.

Как нарисовать лицо. Как нарисовать ёжика. Для носа нарисуйте овал на кончике морды.

Внизу вы можете прочитать несколько интересных фактов о мультяшном Ёжике. Как нарисовать реалистичного ежа — пошаговое руководство.Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.

Я понимаю, что ежики — это животные, которых люди традиционно рисовали в мультяшном стиле. Для меха нарисуйте прямоугольник с нечеткими краями. Как нарисовать реалистичный глаз.

Затем мы можем добавить глаза и нарисовать для них две точки. Вот еще одно обучающее видео. Нарисуйте два больших водянистых глаза, используя для каждого кружок внутри круга.

Нарисуйте еще одну короткую изогнутую линию примерно на полпути вдоль прямой.Посмотрите, как легко и быстро два грубых овала превращаются в правдоподобного ёжика. Нарисуйте вертикальную линию, которая начинается прямо, а затем изгибается, чтобы пересечь круг.

Как нарисовать ёжика, шаг первый. Нарисуйте овал и круг поменьше внутри внутреннего круга и заштрихуйте их, чтобы сформировать зрачок. Некоторые люди даже держат их.

Показывает, как нарисовать ёжика. Второй этап — самый важный для рисования ёжика. 30 января 2017 — Как нарисовать реалистичного Ежика.

Начнем с головы ёжика. Как нарисовать реалистичного ёжика. Набрать лицо и тело, усыпанное иглами.

Узнайте, как нарисовать Ежика для детей легко и поэтапно. Я действительно надеюсь, что это хоть как-то поможет. Детализируйте мордочку ежика.

Показывает, как нарисовать ёжика. Нарисуйте туловище и ушки ежика. На самом деле ежи — животные с таким же строением тела, как и у других.

Нарисуйте глаза: длинный нос и четыре ноги.Детализируйте мордочку ежика. Как нарисовать реалистичного Ежика.

Ежик Легкие мультяшные рисунки Легкие рисунки Милые рисунки

Как нарисовать Ежика Реалистичные рисунки Рисунок Ежика Рисунки животных

Оригинальный эскиз ежа Шонбриггс, рисунок ежа, рисунок ежа, эскизы животных

Кейт Брауэр в Instagram практиковалась в рисовании ежей Карандашный рисунок Ежик Рисунки животных Рисунки Ежика

Карандашные рисунки Торт Идеи И Дизайн Ежик Рисование Рисунки Животных Художественные Рисунки Эскизы

Ежик карандашный рисунок из ярких Кьяра реалистичные рисунки ежик рисунок животных одеяла

Рисунок Ежика Салли Хантингтон Рисунок Ежика Животных Картины Рисунки Животных

Как нарисовать ежика Potloodtekeningen Hoe Tekenen Tekenen

Маленький Ежик Цветные карандаши Реалистичные рисунки животных Автор Bethany Vere Реалистичные рисунки животных Реалистичные рисунки Рисунки животных

Очаровательный малыш Ежик Рисунок Ежика Арт

Эскиз Olivcem Yizhak Карандашный набросок Ежик Рисунок Ежика Милые рисунки Рисунки животных

Как рисовать милых животных 45 примеров Greenorc Hedgehog Art Симпатичные рисунки для детей Hub

Ежик Рисунок углем Жикле Художественный принт Детеныши животных Искусство дикой природы Wall Art Изобразительное искусство Рисунок Ежика Углем Рисунок Животные Рисунки ежа Детеныши животных

Hedgehog Illustration Hedgehog Arthedgehog Printhedgehog Etsy Hedgehog Illustration Hedgehog Art Hedgehog Drawing

Как заставить спрайт двигаться с нуля для начинающих (дети 8+)

Как начать работу

Из этой статьи вы узнаете, как сделать движение спрайта в Scratch, бесплатном языке визуального программирования.

Чтобы продолжить, обязательно сначала выполните следующие действия:

1. Создайте учетную запись на веб-сайте Scratch https://scratch.mit.edu.
2. Прочтите нашу статью Что такое Scratch-кодирование, чтобы узнать больше о том, как использовать Scratch-блоки.
3. Создайте новый проект и начните читать!

Изучение программирования на Scratch — идеальное введение в информатику, которое сделает изучение других языков программирования более интуитивным. Это идеальная статья для начала вашего пути в информатику, поскольку движение — одна из самых простых вещей для программирования на Scratch!

Что такое движение?

Движение, пожалуй, самая основная функция в любой игре.Это первое, что вы делаете, когда начинаете новую игру, и присутствует почти в каждой игре, созданной на Scratch.

В реальной жизни движение — единственный способ взаимодействия с миром. Просто думая об этом, мы двигаем руками и ногами, чтобы ходить или делать все, что хотим. Как и в реальной жизни, движение — это основной способ взаимодействия с играми. Нажимая клавиши со стрелками, игроки приказывают своим персонажам перемещаться по экрану и выполнять задания.

Заставляя персонажей ходить или перемещаться в играх, они могут больше взаимодействовать с вашим миром.

Поскольку его можно использовать практически для чего угодно, мы должны научиться заставлять спрайты двигаться прежде всего. Это идеально подходит для скретчеров, которые только начинают работать и хотят создавать свои собственные творения! Остальная часть этой статьи объяснит, как создать спрайт и сделать его управляемым.

Мы использовали этот же метод в нашем пошаговом руководстве о том, как создать простую игру в Scratch. Если вы новичок в Scratch, это еще одна отличная статья, которую стоит прочитать!

Создание движения спрайта

Шаг 1.Выберите спрайт.

Чтобы начать кодирование в Scratch, нам нужно создать что-то, называемое спрайтом . Каждая сущность в проекте Scratch — это спрайт. Эти спрайты — персонажи вашей игры, которые могут перемещаться и выполнять код. Создавая сценарии для выполнения спрайтов, мы можем давать им команды и приказывать делать все, что мы хотим!

Прямо сейчас единственный спрайт в нашем проекте — Scratch Cat , который по умолчанию присутствует в каждом проекте. Если вы хотите создать новый спрайт, вы можете нажать кнопку Выбрать спрайт , расположенную в правом нижнем углу экрана.Если вы просто хотите заставить кошку двигаться, можете перейти к шагу два.

Выберите символ спрайта Scratch с помощью этой кнопки в правом нижнем углу экрана нового проекта.

При нажатии на эту кнопку вы попадете в меню Sprite , библиотеку различных спрайтов, которые вы можете использовать в своей игре. Нажмите на любого персонажа, который вам нравится, и Scratch создаст его как новый спрайт в вашей игре.

Scratch предлагает широкий выбор спрайтов, с помощью которых вы можете настроить свой проект.

Для нашего проекта мы будем использовать hedgehog в качестве первого спрайта. Это один из спрайтов по умолчанию в меню, так что любой желающий может следить за ним! Однако код, заставляющий персонажей двигаться, работает для любого спрайта. Вам следует выбрать спрайт, который вызывает радость. Позже вы можете расширить свой проект, добавив классный фон и больше персонажей.

Теперь, когда мы выбрали персонажа для нашей игры, нам больше не нужен спрайт Scratch Cat. Мы можем избавиться от него, щелкнув по нему в меню спрайтов, а затем щелкнув значок корзины рядом со значком его меню.

Шаг 2. Запрограммируйте свой спрайт.

Теперь, когда у нас есть спрайт, пора сделать его управляемым. Чтобы заставить ваш спрайт двигаться, нам нужно использовать блоки Scratch, чтобы создать простой скрипт.

Самый простой способ переместить спрайт — использовать Event Listeners . Обратите внимание на этот блок кода, который заставляет спрайты перемещаться вправо:

Код с прослушивателем событий для простого перемещения вправо.

Вот что говорит этот код на простом английском языке:

«Когда вы нажимаете клавишу со стрелкой вправо, укажите вправо, а затем переместитесь на 10 шагов вперед.”

Код состоит из желтого блока приемника событий , за которым следуют два синих блоков движения . Блоки движения фактически перемещают спрайт, в то время как блок прослушивателя событий сообщает спрайту, когда двигаться.

Это движение работает в любом направлении. Добавляя больше таких блоков, мы можем дать нашему спрайту возможность двигаться в любом направлении, в котором мы хотим. Теперь, когда мы можем двигаться вправо, давайте создадим больше скриптов, чтобы наш ежик двигался во всех четырех направлениях!

▶ Совет: Чтобы ускорить этот процесс, вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши существующий код и выбрать Дублировать .Это создаст копию этих блоков, а это значит, что вам не нужно так много перетаскивать.

Легко скопируйте свой код, щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав «Дублировать».

Теперь у нас есть скрипты для перемещения во всех четырех направлениях. Давайте посмотрим, как наш спрайт движется в каждом направлении. В чем разница между этими четырьмя блоками кода?

Дублируйте и отредактируйте свой код, как указано выше, чтобы ваш спрайт мог двигаться в каждом направлении.

Обратите внимание, что для каждого направления две вещи разные:

1. Блоки запускаются при нажатии разных клавиш.Например, наш персонаж перемещается вверх при нажатии клавиши со стрелкой вверх и вниз при нажатии клавиши со стрелкой вниз.
2. Точка в направлении блоки определяют разные направления. Числа в этих блоках — это градусы, каждое из которых представляет одно из основных направлений (вправо / влево / вверх / вниз). Когда эти блоки работают, они говорят нашему спрайту указывать в определенном направлении.

Блок перемещения на десять шагов остается неизменным для всех четырех направлений. Независимо от того, в каком направлении мы движемся, мы всегда движемся с одинаковой скоростью.

▶ Эксперимент:

• Попробуйте изменить номер внутри блока шагов перемещения. Как это влияет на движения вашего персонажа?
• Вместо блоков «переместить» вы также можете использовать блоки изменения x и y . Попробуйте заменить все свои блоки перемещения на изменений x / изменений y блоков!

После того, как вы создали эти четыре блока кода, все готово! Вам даже не нужно нажимать на зеленый флаг — просто нажимайте клавиши со стрелками, и ваш спрайт будет двигаться!

Ознакомьтесь с нашим примером проекта, чтобы увидеть этот стиль базового кода движения спрайта самостоятельно.

Исправление ошибок

Что-то здесь не так. Несмотря на то, что наш спрайт движется правильно, с его внешним видом происходит что-то странное.

Если ваш спрайт выглядит так после перемещения, возможно, у вас небольшая ошибка.

Когда мы нажимаем клавишу со стрелкой влево, наш спрайт ёжика переворачивается вверх ногами! Вы можете обнаружить, что то же самое происходит с вами, когда вы пытаетесь двигаться влево. Не бойтесь, это то, что случается со всеми в Scratch.И есть простой способ исправить это.

Нам может показаться очевидным, что наш спрайт не должен переворачиваться вверх ногами, но Скретч этого не знает! Вместо того чтобы понимать, что наш спрайт — это персонаж, который движется влево и вправо, Scratch обрабатывает все спрайты одинаково и по умолчанию заставляет их вращаться на полные 360 градусов.

Из-за этого мы должны изменить стиль вращения нашего спрайта на . Сначала просто нажмите на параметр «Направление» в меню спрайтов.

Сначала найдите настройки направления спрайта в меню спрайтов, как показано выше.

Затем убедитесь, что выбран средний вариант, как на скриншоте ниже. Это изменит стиль вращения спрайта со «кругового» на «влево / вправо».

Щелкните настройку посередине, «Влево / Вправо», чтобы убедиться, что спрайт переворачивается.

После того, как вы нажмете кнопку, указанную здесь, вы должны увидеть, как ваш спрайт переворачивается в правильном направлении.

Что дальше: более продвинутая часть

Движение — это основа почти каждой игры в Scratch. Теперь, когда у вас есть управляемый персонаж, вы можете создавать все, что захотите!

Однако вы можете заметить, что движения нашего персонажа кажутся немного неуклюжими. Спрайт сначала заикается, и требуется момент, чтобы начать быстро двигаться в любом направлении. Кроме того, мы не можем двигаться по диагонали! Мы ограничены только четырьмя сторонами света.

К счастью, есть способ заставить ваш спрайт двигаться, решающий все эти проблемы. Он более продвинутый, поэтому мы рассмотрели его в отдельной статье.Теперь, когда вы понимаете, как работает простое движение, ознакомьтесь с нашей статьей «Как заставить спрайт двигаться плавно», чтобы узнать об этом более продвинутом методе.

Если вас устраивает этот простой стиль движения, вы можете в качестве альтернативы:

Продолжайте учиться: уроки программирования с нуля для детей

Инструктор Juni преподает Scratch ученику.

Для структурированного скретч-обучения Juni Learning предлагает проектные курсы скретч-кодирования для детей 8–11 лет, чтобы они могли начать программировать.Наша учебная программа Scratch готовит студентов к полному владению средой Scratch и готовит их к продвижению в программировании на более продвинутых текстовых языках, таких как Python.

• Game Superstar (курс Scratch Level 1): знакомит с основами информатики, например, и учит студентов, как создавать и разрабатывать свои собственные Scratch-игры.
• Game Master (курс Scratch Level 2: охватывает более сложные концепции, такие как вложенные циклы, сложные условные выражения, клонирование и многое другое, для подготовки к изучению более сложных языков программирования.

Ознакомьтесь с нашими онлайн-курсами программирования для детей или свяжитесь с нашей приемной комиссией, чтобы узнать, какой курс лучше всего подходит для вашего ученика!

Фотография ежа в тумане высокого разрешения. Опираясь на сказку «Ежик в тумане» в старшей группе. Как нарисовать туловище и уши

Рисунок ежика — любимая тема рисования для детей. Это забавное и необычное животное вызывает симпатию не только у детей, многие взрослые даже держат лошадей.Наверное, не все знают, что ежик — очень полезное животное для человека и легко может заменить кошку. Где живет ёжик, мышей никогда не будет. Его легко приручить, и, как и кошка, еж любит молоко.
Про ежиков снято много мультфильмов, а всем известный мультфильм «Ежик в тумане» занял первое место на Международном конкурсе детских карикатур. А в нашей стране мультфильм «Ёжик в тумане» остается одним из фаворитов, вот уже много лет.
Разливая по бутылкам для зимних запасов пищи, ежик наклеивает на свои иголки грибы и яблоки и переносит их таким образом. Хороший сюжет для рисования Ежика.
Как нарисовать рисунок ёжика, например, для иллюстрации мультфильма «Ёжик в тумане» или картинки из жизни леса, ведь у него столько иголок? Давайте попробуем сделать это вместе и, возможно, урок «ступеньки» покажется вам очень легким.

Видео, как рисовать ёжика этапами.

1.Основные очертания фигуры ёжика

Начальные контуры фигуры ежа состоят всего из двух овалов. Нарисуйте эти контуры произвольной формы. В дальнейшем эти линии мы скорректируем и даже некоторые из них удалим, поэтому, делая первоначальный набросок ёжика, сильно не давите на карандаш.

2. Морд и Ежик Попс

Второй этап, пожалуй, будет самым главным в фигурке ёжика. Постарайтесь как можно скорее нарисовать контурные линии оборок, а также прорисовать глазки, носик и четыре ножки.Посмотрите, как просто и быстро два овала превращаются в фигурку Ежика !

3. Как нарисовать туловище и уши

Завершите финишную черту головы ёжика, превратив их в общий контур туловища. Эти линии совершенно легко продолжить, просто обведите их вокруг большого овала, соединив в один контур, как показано на моем рисунке. Уберите лишние линии с рисунка мордочки и нарисуйте на нем два ушка. Шарите нос и глаз черным. Чтобы ёжик на картинке был как живой, сделайте небольшую засветку на глазу, а точнее оставьте белую точку посередине зрачка.

4. Детализация рисунка Ежика

На этом этапе нужно очистить фигурку ёжика от лишних контурных карандашных линий. Тщательно сотрите их ластиком, чтобы не стереть нужные контуры. После этого переходите к более детальному прорисовке деталей клипа Ежика. Обратите внимание на лапы, ушки и прочие «мелочи» на моем рисунке и нарисуйте их самостоятельно. Практически, ёжик на этом этапе рисунка будет уже полностью нарисован. Останется только придать фигуру тени и нарисовать окружающий пейзаж или сцену, если это будет кадр из мультфильма «Ежик в тумане».

5. Как рисовать спицами

Возможно, я немного поторопился и совсем забыл про иглы. Нам нужно нарисовать намного больше иголок. Как нарисовать иголки, чтобы ёжик не был похож на плотинку? Не раскрашивайте их «палочками», лучше нарисовать «елку», как на моем рисунке. И сделайте небольшой уклон вправо, как бы слегка их «вовлекая». Только при порции иглы при этом опасность поднимается вертикально.

6. Как нарисовать ёжика. Финишный этап

Теперь можно сказать, что фигурка ёжика завершена и вам останется только тонировать его простым мягким карандашом или раскрасить цветными карандашами.Очень хорошо будет смотреться рисунок ёжика, если на игле будет несколько опавших грибов или яблок, рядом с ёжиком нарисуйте траву и опавшую листву. Если вы рисуете сцену из мультфильма «Ежик в тумане», рисуете других персонажей этого мультфильма и, конечно же, густой туман.

Только на первый взгляд кажется, что яблоко нарисовать легко. Кроме нужной формы еще нужно уметь сделать объемный двухмерный рисунок яблока.

Фигурку гриба выполним поэтапно, сначала простым карандашом.На последнем этапе можно раскрасить гриб красками или цветными карандашами.

Как бы тяжело это ни звучало, но муравей — самое сильное существо на планете. Только муравьи могут утащить продукцию к своему муравейнику, превышающему его вес в 300 раз. Если вам нужно нарисовать ёжика или муравья для урока биологии, предлагаю выполнить это задание вместе.

На этом уроке мы научимся рисовать паука поэтапным карандашом. Если вы уверенно умеете рисовать ёжика, то этот урок будет для вас достаточно простым.

Змея, многих вселяет панический страх, так как некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле змея — обычное животное из семейства рептилий, использующее яд для самообороны. Некоторые из них, например, совсем не ядовиты. Как и ежик, приносит пользу людям. Во-первых, змея ловит грызунов, во-вторых, ее яд используется в медицине.

Всегда хочется нарисовать персонажей, почитать книгу про лягушку-путешественника или сделать Ёжика из мультфильма «Ёжик в тумане».«Детский рисунок простым карандашом лучше делать постепенно, сначала есть только общие контуры лягушки.

Рисунок пчелы — хорошее занятие для детей, увлекающихся рисованием, так как он развивает внимательность и умение выдерживать пропорции.

Рисунок в старшей группе детского сада

Рисунок по сказке «Ежик в тумане». Пастельный рисунок и гуашевые краски для детей 5-7 лет. Мастер-класс с пошаговым фото.

Ежик в Тумане

Поэтапная производительность.

Окрашиваем половину листа темно-синей гуашью, вторую половину — коричневой гуашью.

Франческа Альфредовна Ярбусова — Ежик в тумане

Знаменитый фильм «Ежик в тумане» нарисовала его жена Ю.Б. Норштейн — Ф.А. Ярбусова.
Он воплощает в себе все идеи Юрия Норштейна.
Говорят, как только ее рисунки становятся слишком красивыми,
Норштейн злится и рисует левой рукой.

Ярбусова в своей работе показывает, что черный цвет как обычно, как у всех, не хуже. Оттенок ужасного или грустного в нем, конечно, есть, но это не делает работы художника трагичными, хотя светлая грусть присутствует практически всегда.

Не менее загадочны и самые распространенные произведения французов: заливать тушью клумбы с полынью, кормить бабочек, протирать окна в домах — целую улицу и так осторожно, чтобы ненароком не смахнуть пыль с их картонных фасадов (потому что пыль может быть важно для художника) и горстку кофейных жуков нарисовать в метель…

Это называется обычным, хотя условность — это совершенно другое понятие. Любое искусство условно, поскольку использует приметы. Писателю дается слово, музыканту — звук, режиссеру — весь зрелищный мир, его материальность, которую нужно превратить в поток действия. И художнику дается форма, свет, контур действия, контур пластиковых рамок — при этом он должен жить и работать, собирать свой мир по тем законам, которые он открывает для себя.

Ю.Норштейн: «Другой художник может это прекрасно нарисовать со всеми деталями, но все равно запаха не будет. А если бы Фрэнсис не смогла
Я не умела сделать из этой тьмы четыре мазка темноты, судороги или лихорадки,
тогда как художник она была бы совершенно не нужна.
Она бродила в детстве среди каких-то пустошей, видела, как цветы пробиваются сквозь ржавое железо. Она хорошо знает, где какие травы искать. Все это остается в ней, и теперь она черпает из этого источника, задействуя его знания, его память в творчестве.«

Франческа Ярбусова: «По словам мамы, я начала рисовать, а потом гулять. Но была война, 1943 год. Мы с мамой вернулись в Москву. Жили в переулке Мкат. Было холодно. С одной стороны, мама положила с одной стороны самодельную плитку. С другой стороны, ты сделал стол, дал мне с почты карандаш и пачку испорченных форм. Карандаши и бумага были моими первыми игрушками. Это потом, когда мы перешли к бегу,
Появилась тряпичная кукла с тяжелой глиняной головой.
В детстве я был, может быть, не очень общительным ребенком, и не потому, что не умел прыгать через скакалку, играть в «удочку» или «ножи». Я любил убегать в «чистое поле» — так я назвал пустошь, протянувшуюся от наших домов (писательский городок) до самого серебряного бора. Это была загадочная страна с бюстами строительного мусора, разбитыми самолетами и машинами, чертополохом, лебедем и мелководной рекой. Вернулся домой с трофеями. Из карманов приспособления из битого станка, кусочки отделочной плитки, ящики с жуками и бабочками.Иногда все занавески в доме после моего приезда Педрене насекомые. «

Все, что объясняется — лежит за пределами таинства творчества. Как только художник введет это в аналитическую систему, он начнет повторяться. И он не должен уметь повторять то, что нарисовал.

Франческа Ярбусова: «Ежик в тумане» возникла, когда Норштейн уже задумался над сказкой. Решил между делами снять небольшую сказку. А работа получилась такая тяжелая! Многие вещи были неизвестны, как это делать.Сплошной эксперимент. Убрали настоящую воду, и через проектор поместили на мой рисунок листья. И воду обрабатывали мазком, чтобы добиться единой текстуры. «

Высшее мастерство — это не умение рисовать. Высшее мастерство — найдите эти соотношения внутри изображения, чтобы передать внешнюю сторону фильма. И это касается не области хорошего рисунка …

В самом несовершенстве нечто выходит за рамки идеального лица. Это как тончайшее лезвие бритвы: лезвие не имеет размера.И в такой момент происходит то, что называется навязчивой идеей, озарением. Рисовать правильно намного проще, чем рисовать неидеально. Вдобавок интуитивно я всегда чувствую, что не может быть идеального, потому что сам мир есть. Он построен на несовершенстве, неравновесии.

На очень плотной проводке между крайностями возникает какое-то интенсивное поле, которое не распространяется на изображение, выходит за его пределы, становится энергией, воздухом, пространством

Такое ощущение возникает, когда смотришь картину.Вы видите платье с тончайшим кружевом, но подходите ближе и вдруг понимаете, что эти кружева — безумная игра кистью, на кончике которой тончайший слой краски. И кисть буквально сохранила тончайшее кружево. Есть что-то совершенно иллюзорное. Хотя иллюзорность здесь не то слово. Все идет по степени исчезновения реальности и возврата к ней.

Если бы не ужасная болезнь материальности, которую нужно преодолеть, прорваться, чтобы выйти к чистому свету, чистейшему тону, когда из всех этих пятен, линий, от какого-то излучения, направленных в одном направлении или другой, от частичной печати начнется В конце концов, собрать что-то, что так сильно и интенсивно воздействует на самую вашу сущность.

Мы часто забываем, что в анимации мы имеем дело с изображением рукотворным, буквально из штрихов и линий, слоя туши и красок. Мы видим рисунок, но не воспринимаем его вне ткани пленки, ее воздуха. Тем не менее, чертежи представлены в Ачив

______________________________________________________________________________

целиком взято с AllDay.

2. Немного анатомии

4. Набросок акварелью

9. Рисунок глаза скульптуры «давид»

10. Вариант рисования двух глаз карандашом

конструктивный рисунок человека из геометрических форм

Читайте также

Классификация форм бровей

Классификация форм бровей Брови в форме мечаЭто широкие, блестящие, длинные и аккуратные брови. Они особенно красивы на мужском лице. Обладатели бровей в форме меча отличаются смелостью, энергичностью, решительностью и дальновидностью, они прирожденные лидеры,

Изображение глаз

Изображение глаз Глаза отражают внутренний эмоциональный тон, который переживается внутренне, но не обязательно отражается вовне. Интерпретация изображения глаз также зависит от их формы. Изображение глаз на пустом лице в виде кругов или квадратов отличается от

Изображение рта

Изображение рта В отличие от безмолвного отражения внутреннего эмоционального состояния, ассоциирующегося с изображением глаз, при прорисовывании рта испытываемые эмоции принимают вербальное выражение. Значение рта на пустом лице усиливает его психологическое

Изображение носа

Изображение носа Нос относится к основным выразительным средствам лица наряду с глазами и ртом. Нос привлекает внимание, демонстративно выступая вперед по сравнению с остальными чертами лица. Символическое значение носа связано с его значением выдающейся вперед части

Односложное изображение шеи

Односложное изображение шеи Шея в форме треугольника острием к головеШея в форме треугольника острием к голове, пропорциональная фигуре человека, указывает на то, что трудности произвольной саморегуляции, компенсируемые вспышками возбуждения, существуют лишь в

Односложное изображение рук

Односложное изображение рук Треугольные руки остриями к телу, «открытые руки»Ощущение разведенных в сторону рук возникает при изображении рук в форме треугольников, обращенных острием к телу. «Раскинув руки в стороны», человек тем самым говорит о своей покладистости,

Образное изображение рук

Образное изображение рук Руки из одной геометрической формы, проходящей по горизонтали через все телоРуки из одной формы, пересекающей тело насквозь, говорят о том, что связывающая по рукам реальность сковывает человека и не позволяет действовать по своему усмотрению.

Сложное изображение рук

Сложное изображение рук Руки из двух и более однородных частейСдвоенные или строенные руки символизируют повышенную активность в социальной сфере. Символическое значение геометрической формы рук позволяет сделать вывод о содержании социальной активности.

Односложное изображение ног

Односложное изображение ног Треугольные ноги основаниями вниз Рис. 159. Изображение треугольных ног основаниями вниз. Круглые ногиСоразмерные со всем изображением человека круглые ноги символизируют активное стремление к освоению жизненного пространства и

Сложное изображение ног

Сложное изображение ног Ноги из двух и более однородных частейСостоящие из нескольких однородных элементов ноги говорят об усиленном характере активности, символизируемой каждой геометрической формой. Значение ног в рисунке ассоциируется с общей предметной

Условное изображение ног

Условное изображение ног Подставка вместо ногКомпенсаторную функцию опоры в рисунке может выполнять подставка треугольной, квадратной или круглой формы, изображенная вместо ног. Замещающее значение подставки очевидно. Вместо активного освоения мира с целью

Изображение прически

Изображение прически Изображение фигуры человека с прической свидетельствует о повышенном внимании к социальным знакам престижа. Высокая прическа отражает стремление к высокому социальному статусу. Ее размер говорит о том, насколько сильно у человека выражено желание

Изображение аксессуаров

Изображение аксессуаров Психологический анализ изображения аксессуаров позволяет выявить проблемы во взаимоотношениях с ближайшим окружением, в том числе особенности текущей семейной ситуации.Изображение пуговицНе устраивающие отношения в коллективе или в семейной

Привычная мимика области бровей

Привычная мимика области бровей Брови легче всего реагируют на испытываемые эмоции, поэтому по привычной мимике бровей можно определить эмоциональный фон, в котором живет человек. Приподнятые дугообразные брови чаще всего встречаются у женщин. Что и неудивительно:

Окрашивание ресниц и бровей не выходя из дома

Окрашивание ресниц и бровей не выходя из дома Женщины подкрашивают брови и ресницы вне зависимости от их натурального цвета. Летом карандаш и тушь не всегда радуют своей стойкостью, поэтому на помощь приходят стойкие краски — ведь жара, вода и пыль сильно затрудняют

Центральное изображение

Центральное изображение Создание карты начинается в центре, и это относится ко всем картам идей. Центральное изображение или сочетание «слово + изображение» представляет предмет или тему вашей карты идеи. Оно должно состоять как минимум из трех цветов, чтобы быть

особенности подбора и полезные советы

Вопросы, рассмотренные в материале:

• Выбор типа бровей по форме лица
• Брови по форме глаз
• Правильное определение формы глаз, чтобы сделать подходящие брови
• 7 форм бровей, которые подойдут к любым глазам
• Можно ли самостоятельно сделать брови по форме глаз

Брови по форме глаз и лица позволят выгодно подчеркнуть внешность любой девушки. С распахнутым открытым взглядом вы сможете чувствовать себя привлекательной, а значит, быть уверенной.

Однако прежде чем приступить к оформлению бровей, необходимо правильно определить тип своего лица и форму глаз. Как же это сделать? И есть ли универсальные варианты, которые подойдут абсолютно всем? Ответы на эти вопросы вы найдете в нашей статье.

Выбор типа бровей по форме лица

1. Квадратное и прямоугольное лицо

   Такой форме лица подходит макияж без резких линий и переходов, сглаженный и неконтрастный. Линия бровей должна быть в виде плавной и расположенной высоко дуги. Такая приподнятая бровь делает лицо моложе и придает ему выражение легкой удивленности. Несмотря на то что в соответствии с модными тенденциями выработаны некоторые правила макияжа, подходящие определенным типам лица, в любом случае большое значение имеют индивидуальные черты. Обладательницам квадратного лица также следует подбирать брови по форме глаз, носа, скул. Кроме того, следует учитывать прическу – есть челка или нет.

   У визажистов существует правило, которым следует руководствоваться при макияже: чем шире лицо, тем ярче и насыщеннее надо делать брови.

   Чтобы добиться гармонии и смягчить угловатые линии нижней части лица, брови нужно сделать умеренно густыми в виде дуги с незначительным изгибом. Среди поп-див подобной внешностью обладают Адриана Лима, Оливия Уайлд, Анджелина Джоли. Посмотрите, как выполнен макияж бровей с учетом формы лица и глаз на фото этих знаменитостей.

2. Вытянутое

   Овальному лицу подойдут практически прямые брови. Ни в коем случае нельзя их делать с выраженным изломом – так вы лишь еще больше удлините лицо. Самый удачный вариант – прямые, слегка закругленные линии, притом довольно широкие. Если свои брови имеют выраженный изгиб, стремитесь по максимуму выпрямить их в ходе коррекции. Следует также обращать внимание на расстояние от переносицы – оно должна быть как можно больше.

   Опять же, с учетом индивидуальных особенностей лица, найдите самую удачную линию брови по форме глаз, носа, прически. Прорисуйте удлиненный к виску кончик, поиграйте с шириной дуг, перенося верхнюю и нижнюю горизонтальные линии, выполните едва заметный изгиб. Словом, найдите именно ту форму, которая вам покажется идеальной.

   Отличные примеры данного типажа можно подсмотреть у Беллы Хадид, Сары Джессики Паркер.

   Выполняя коррекцию бровей, используйте нить, пинцет и карандаш. Эти инструменты позволят вам сделать линии естественными. За отправную точку возьмите форму скул: девушкам с пухлыми щечками подойдут слегка приподнятые брови, а худышкам лучше сделать их прямыми. Подобные манипуляции нужно производить с учетом особенностей бровей: строение, тип, направление роста волосков. Ни в коем случае не выщипывайте лишнего – тонкие ниточки остались далеко в прошлом. Все эти рекомендации применимы для мейкапа при любой форме лица.

3. Треугольное лицо

   При такой форме лица верхняя часть существенно перевешивает нижнюю, лоб является акцентной частью. За счет коррекции бровей можно отвлечь от него внимание и визуально выровнять пропорции. Девушкам с треугольным лицом противопоказаны прямые линии в рисунке бровей, они должны быть только в виде дуг. Также следует избегать направленных вниз хвостиков – такой рисунок сделает лицо слишком грустным.

   Самый оптимальный вариант – приподнятые брови средней длины. Закрепить форму, пригладить торчащие волоски можно при помощи прозрачных восков и гелей.

   Запишись к нам на Ресницы
   • Ресницы
   • Маникюр/Педикюр
   • Брови
   • Косметический татуаж

   Сегодня

   Завтра

   Осталось 3 свободных местa

   За счет мейкапа бровей корректируется и форма глаз. Вы сможете сделать взгляд более выразительным, распахнутым при помощи косметического карандаша – мягкого воскового или твердого пудрового.

4. Ромбовидное

   Такое лицо, например, у Барбары Палвин. На нем доминируют острые скулы, которые визуально сглаживаются плавной линией надбровных дуг. Часто у обладательниц ромбовидных лиц свои природные брови имеют угловатую форму, которую нужно корректировать. При этом надо прорисовать плавную линию в верхней точке, убрать острые углы и заломы, чтобы не подчеркивать выраженную геометричность лица. Прямых линий также следует избегать. Осветлив зону под бровью хайлайтером, вы сможете придать взгляду большей выразительности.

5. Серцевидное

   При такой форме лица основной акцент падает на зону лба и глаз. Чтобы внешность была более привлекательной, линию бровей нужно делать с профессиональным подходом. Скорректировать пропорции и сделать лоб немного уже визуально можно за счет плавной дуги.

   Сердцевидная форма лица требует слегка изогнутых линий, не должно быть никаких углов и чрезмерно поднятых бровей.

   Повторите опыт с бровями как у Шей Митчелл, Кары Делевинь или Риз Уизерспун.

6. Круглое лицо

   Чтобы вычертить правильную форму бровей, девушкам с круглым лицом потребуется определенный навык. Линия должна быть очень четкая, с точными контурами. Круглолицым дамам хорошо подойдут высокие брови уголком, имеющие короткие кончики. Но здесь важно соблюсти меру, потому что, если сделать линию слишком высокую или излишние ломаную, вместо того чтобы уравновесить форму лица, вы добьетесь обратного эффекта и подчеркнете овал.

   Знаменитости Лили Коллинз и Кирстен Данст могут служить примером, как правильно прорисовать брови по форме лица, глаз, чтобы быть неотразимой.

Высокая арка компенсирует округлый овал лица, визуально его вытягивая. Нужного эффекта можно добиться при помощи различной декоративной косметики – пудры, теней или специального карандаша.

Прорисовывая брови по форме глаз и лица, корректируют геометрию лба, скул. В результате визуально изменяются пропорции, лицо становится более гармоничным. В том числе этот прием позволяет выглядеть моложе, а при необходимости и старше.

Рекомендуем к прочтению:

При мейкапе обычно придерживаются правила: расстояние между бровями равняется двум пальцам. А высота арки брови подбирается по форме глаз.

Брови по форме глаз

За счет декоративной косметики можно не только подчеркнуть природную красоту лица, но даже кардинально изменить внешность. При этом далеко не на последнем месте стоит коррекция бровей. Их линии могут иметь разную форму, в связи с чем необходимо понимать, какому лицу больше подходят прямые линии, а для какого – изломанные. Если все сделать правильно, взгляд получится более выразительным, притягательным и даже загадочным.

Самая универсальная форма бровей – плавная дуга. Если вы прорисуете более крутую арку, то лицо визуально вытянется. Опущенные вниз кончики придадут лицу грусти, сделают выражение серьезным.

Для женщин восточной внешности больше всего подходят широкие плавные дуги. Брови с изломом способны сбавить несколько лет.

Чтобы подобрать идеальную линию брови по форме глаз и лица, нужно провести измерения. Возьмите линейку и карандаш и прорисуйте на собственной фотографии следующие линии:

• Вертикальную через крыло носа. Точка пересечения линии с бровью отмечает ее начало. Все волоски в направлении переносицы надо удалить.
• Косую линию, начинающуюся в центре подбородка, проходящую через зрачок и заканчивающуюся в верхней точке дуги.
• Косую линию, проходящую через крыло носа и внешний угол глаза. Точка ее пересечения с бровью обозначит внешний край дуги.

Идеальные брови подбираются не только по форме глаз и лица, но также следует учитывать цвет кожи. Насколько близко посажены глаза, каков их разрез, нависает ли верхнее веко – все это имеет значение при выборе наиболее подходящей геометрии бровей.

Визажистами разработаны стандартные правила, в соответствии с которыми подбирается геометрия брови по форме глаз:

1. Маленькие. Брови для небольших по размеру глаз должны быть пропорциональными, не следует делать их слишком толстым и густыми. Наиболее удачная форма – полумесяц.
2. Большие. Для крупных красивых глаз подходят широкие брови. Их цвет должен быть насыщенным коричневым или темно-серым, который эффектно оттенит выразительные глаза.
3. Широко посаженные. Визуально скорректировать картину поможет простой прием – достаточно лишь продлить внутренний кончик брови ближе к переносице.
4. Близко посаженные. Это противоположный предыдущему вариант, который исправляется аналогичным приемом, только внутренние кончики линий убираются.
5. «Тяжелое веко». Нависшее веко можно скорректировать двумя методами – использовать ботокс или профессиональные приемы мейкапа. Не стоит расстраиваться девушкам с подобной проблемой, удачный макияж бровей такую форму глаз отлично корректирует. Тому пример – шикарный вид Дженнифер Лоуренс, Тейлор Свифт, Кэтрин Зеты-Джонс. Линия брови должна быть выполнена в виде довольно высокой арки, а профессиональный мастер сможет точно определить ее местоположение – именно от этого и зависит нужный эффект.
6. Азиатский тип. Глаза восточных красавиц – это нечто удивительное, поэтому многие девушки стремятся придать своим похожий разрез при помощи стрелок. И в этом случае необходимо сделать соответствующую линию бровей по форме глаз. Здесь лучше отказаться от каких-либо экспериментов и придерживаться природного рисунка. У женщин азиатского типа брови прямые, надо лишь их подчеркнуть при помощи карандаша или теней.
7. Опущенные наружные уголки глаз. Откорректировать такую форму можно за счет высокой дуги брови с острым уголком.

Правильное определение формы глаз, чтобы сделать подходящие брови

С учетом информации, приведенной выше, вы сможете, рассмотрев себя в зеркале, определить свой тип глаз. Но существует еще несколько деталей, которые помогут вам найти идеальную линию бровей по форме глаз.

1. Складки на веках

   У некоторых людей встречается такое строение верхнего века, когда оно прячется под нависающей складкой кожи либо низко сидящей бровью. В этом случае макияж делать очень сложно из-за имеющихся складок.

2. Наружные уголки

   Они могут быть расположены по отношению внутренним уголкам на одной горизонтальной линии либо приподнятыми (миндалевидные глаза) или опущенными (восточная форма глаз). Однако степень наклона горизонтальной оси глаз настолько вариативна, что вовсе не обязательно у вас будут миндалевидные глаза при приподнятом уголке и восточный разрез при опущенном. Так что это всего лишь индивидуальная черта каждого человека.

3. Веко

   На верхнем веке может быть кожная складка, закрывающая его часть. Такое строение характерно для людей монголоидного типа. Но следует отметить, что структура и физиология кожной складки на веке у монголоидов отличается от тех случаев, когда таковая появляется у людей с возрастом следствие потери кожей упругих свойств.

4. Расстояние

   Существует определенная норма расположения глаз на лице относительно друг друга, когда расстояние между ними равно длине самого глаза. Глаза могут быть посажены широко или близко, соответственно, при увеличении или уменьшении длины отрезка между внутренними уголками. Достаточно посмотреть на себя в зеркало и оценить, к какому типу вы относитесь.

5. Глубина

   По глубине посадки глаза подразделяют, помимо нормального положения, на глубоко посаженные и выпуклые. В первом случае глазное яблоко как бы утоплено в глазную впадину. С таким строением связано наличие припухлости либо потемнения в области под глазом, а верхнее веко имеет очень маленькие размеры. Выпуклые глаза отчетливо видны, если посмотреть на

Как рисовать брови карандашом поэтапно

Какой элемент в портере выделяет и подчеркивает лицо человека? Любой профессиональный художник может сказать, что это брови. Как рисовать брови карандашом? Их рисовать не так просто, как кажется на первый взгляд. Это не просто овальная линия со штрихами, стоит подобрать правильную форму. Брови, это главный элемент лица, ведь они с легкостью могут выдавать настроение человека. Поэтому правильно выразить штрихами контур брови, можно передать на бумаге, какие эмоции переполняют человека, которого изображают.

Ну как же самостоятельно сделать подобную работу? Это достаточно тяжело, если раньше с рисованием не сталкивались. Лучше довериться в руки настоящих профессионалов, которые на своих уроках смогут правильно изложить суть и правильные методики рисования. Наша студия – это уникальный шанс стать художником за короткий период времени и радовать необычными рисунками своих родственников.

Поэтапное рисование бровей карандашом

Как рисовать брови карандашом? Этот вопрос задают многие начинающие художники, которые хотят нарисовать портрет, но сталкиваются с множествами проблем. Стоит научиться правильно, обозначать форму и черты бровей, чтобы она выделялась, и чувствовалось настроение человека. Для этого нужно обратиться к настоящим специалистам, которые имеют богатый опыт и смогут объяснить структуру рисования брови.

Мастера нашей студии, являются настоящими профессионалами, которые могут похвастаться множеством работ, которые заслуживают похвалы. Мы сможем быстро обучить навыкам рисования, ориентируясь на следующие этапы:

• Твердым карандашом рисуем линии, которые соответствуют форме брови;
• Используя твердый карандаш, начинаем рисовать волоски, которые идут в сторону переносицы;
• Рисуем нижнюю часть бровей, штрихи накладываются снизу вверх;
• Рисуем верхнею часть, штрихи расположены сверху вниз;
• Не меняя направления штрихов, дорисовываем брови;
• Затем нижнюю часть бровей затемняет мягким карандашом, и накладываются тени под бровью. Стоит обратить внимание, если мы затемняем верхнюю часть, то нижняя часть остается в тени. Мужские брови рисуются гуще, чем у женщин.

Такие рекомендации, помогут нарисовать художнику настоящий шедевр и главным атрибутом здесь будут брови. Они смогут правильно передать и выразить с каким настроением, изображен человек у вас на листе бумаги. Мужская и женская бровь гораздо отличаются по форме и густоте. Поэтому нужно изучить рисование женской и мужской брови. После этого начинать писать портрет. Но лучше всего попросить помощи специалиста, ведь это доступно и понятно.

Главные преимущества студии по рисованию

Начинающие художники сталкиваются с выбором педагога или студии, которая сможет за небольшой период времени научить рисовать карандашом портреты и выделить правильно бровь. Этому факту стоит уделить особое значение, ведь можно встретить нечестного человека, который возьмет с вас деньги и ничему не научит. Особенно техника рисования бровей, достаточно необычная и трудная и многие не знают все тонкости рисования, с которым ознакомлены профессионалы своего дела.

Но наша студия отличается профессионализмом и качество предоставлению услуг. Мы обучаем правильной технике рисования детей и взрослых. Рисунок детей может сказать о многом, о его переживаниях и мыслях, которые он не может выразить словами. У нас много учеников и групп, которые мы постоянно набираем, ведь каждому предоставляются следующие преимущества:

• Каждый получает индивидуальный подход, поэтому, получается, обучить рисованию людей любого возраста и даже тех, кто, никогда ранее не брал в руки кисть;
• У нас вы получите лучший академический рисунок в Москве с гарантией результата;
• Занятия проводятся не на основе скучных лекций, а внедряется больше интересных практических заданий, которые помогут быстро овладеть техникой рисования;
• Обучение фотореалистичной карандашной графике;
• Наша студия расположена недалеко от метро, поэтому к нам удобно добраться со всех точек города.

Мы предоставляем возможность за короткий период научиться всем секретам рисования карандашом бровей и узнать все возможные формы и структуры рисования. Если хотите убедиться в нашем профессионализме, тогда записывайтесь на первое бесплатное занятие, и мы с радостью ждем вас.

Схема эскиза бровей с разметкой по точкам

Отрисовка эскиза бровей — самый важный этап процедуры. От того, насколько была правильно сделана разметка бровей, выполнена архитектура бровей, зависит их внешний вид, результат и общее впечатление от перманентного макияжа.
Расчерчивание бровей — необходимое умение каждого мастера и оно напрямую зависит от опыта. Мастер должен быть не только художником и визажистом, чтобы уметь подбирать подходящую форму, но и психологом. Потому что цель перманентного макияжа — совершенствование образа, придание гармонии в природных данных. Перманентный макияж бровей поможет создать что-то абсолютно новое. А с помощью правильного и гармоничного построения формы процедура запросто подчеркнет достоинства лица, сохранив естественность и непринужденность.

В этом аспекте и заключается “психологический” подход мастера к согласованию эскиза с клиентами. Ведь далеко не каждый клиент согласен на правильный эскиз бровей для татуажа. Нередко форма не устраивает клиентку — она не подчеркивает ее характер, темперамент или просто не нравится. Поэтому очень важно научиться делать построение бровей не только на основе правил, но и с учетом требований клиента и его формы лица.

Как создается схема бровей

Разработка схемы — это, в большей мере, чистая геометрия. Но она должна основываться на форме лица и глаз. Для каждой формы наиболее подходит определенный изгиб, длина и толщина брови. Об этом ранее уже писали в статье о правилах выбора формы бровей. С помощью правильно выбранной формы брови удастся правильно подчеркнуть форму лица, создать гармоничный образ. Поэтому, в первую очередь, определяется форма лица, а после, какой должна быть форма брови и на чем сделать акцент: на ширине, высоте, длине и т.д.

Далее выполняется архитектура бровей. Это самый важный, сложный, но в то же время, совершенно научный способ, так как каждая часть созданной формы брови должна соответствовать правилам симметрии.

Важно! При разработке эскиза мастер ориентируется на естественность и природность. Форма не должна выделяться на лице и бросаться в глаза при взгляде на него. Если форма лишь правильно подчеркивает лицо и смотрится гармонично, можно говорить о правильности ее создания.

Как правильно разметить брови

Для разметки схемы необходимы линейка или нитка и карандаш.
Условно бровь делится на три части:

Точка начала брови. Разметка начинается с этой части и выполняется путем проведения параллельной носу линии, чтобы она проходила через внутренний угол глаза.
Точка надлома брови. Ее определение зависит от посадки глаз. Если глаза широко посажены, то линия должна проводиться от крыла носа через зрачок. Если узко — через радужку глаза.
Хвостик брови (точка окончания). Проводится ровная линия от крыла носа через внешний угол глаза.
После определения всех точек, они соединяются, с помощью чего создается форма брови. Очень важно соблюдать параллельность линий и соблюдать пропорции. Линии тела брови должны быть ровными. При прорисовке формы необходимо учитывать, что хвостик брови должен быть короче тела (примерно треть от всей длины). Следует правильно выбрать его правление и длину. Чрезмерно “клюющий хостик” сделает взгляд злым и угрюмым, а слишком завышенный — образ нелепым. При прорисовке начала брови учитывайте его направление. Начало брови не должно иметь четких очертаний (делать его квадратным, круглым или овальным — большая ошибка), а также ошибкой станет, если начало брови будет слишком завышено или занижено относительно хвостика.

Как нарисовать симметричные брови

Как только форма брови создана и она соответствует всем правилам и учитывает правила геометрии, необходимо нарисовать вторую бровь. Здесь очень важна симметрия.
Важно заметить, что лицо человека асимметрично, даже если это незаметно. Брови тому не исключение. Поэтому очень важно не подчеркнуть природную асимметрию, а постараться компенсировать ее. Задача мастера — найти оптимальное расстояние, “золотую середину”, способную создать гармонию в образе. Сделать это непросто, учитывая, что нередко есть противоречащие факторы:

• разный рельеф надбровных дуг;
• середина переносицы заметно смещена в одну сторону;
• переносица наклонена в одну из сторон;
• разная посадка глаз по отношению к линии горизонта;
• справа и слева разная крутизна перехода от лобной к височной части;
• различная длина волос или челки на двух бровях.

Вышеперечисленные факторы влияют на сложность создания симметричных бровей. Однако профессиональным мастерам помогает в работе гибкая линейка, которая помогает правильно и симметрично друг другу разместить брови с математической точностью.

Создаем эскизы бровей

Чем определяется успех процедуры? Впечатлением клиента, его моральным и эстетическим удовлетворением, соответствием желаемого с реальным. Поэтому очень важно разрабатывать эскиз вместе с клиентом. Мастер должен видеть все точки и границы — это обязательно в момент введения анестетика и, непосредственно, в период выполнения процедуры. Клиент должен увидеть финишный эскиз, а также представлять, как будет выглядеть заживший перманентный макияж бровей, чтобы оценить эстетические аспекты и принять решение — нравится ли ему результат или нет, есть ли необходимость в доработке. И в этом поможет инструментарий, созданный специально для разработки эскиза.

Для создания линий и точек лучше использовать консилер или восковый карандаш белого цвета. Он хорошо заметен на любой коже и легко стирается с нее. Для оценки будущей брови клиентом рекомендуется использовать такой же карандаш, но в цвете, который предположительно получится после заживления бровей. Нужно максимально точно подобрать оттенок и насыщенность цвета. После того, как форма нарисована и клиенту она нравится, эскиз утверждается. Далее — перед нанесением на брови анестетика, нужно навести ключевые точки ранее созданного эскиза с помощью стойкого маркера или гелевой ручки, который фиксируется и не смывается, не течет. Можно без переживаний наносить анестетик и приступать к введению пигмента.

Чтобы схема симметричных бровей была выполнена профессионально, следует использовать профессиональные расходные материалы. О том, какие нужны материалы мы ранее писали в этой статье. Помните, от этого зависит ваше удобство, как мастера, безопасность процедуры и конечный результат, от которого напрямую зависит ваша репутация.

Подведем итоги. Как нарисовать брови?

Схема симметричных бровей должна:

• разрабатываться с помощью специального воскового карандаша белого цвета или гелевой ручки и цвета, максимально приближенным к оттенку пигмента и зажившим бровям;
• рисоваться с помощью различных инструментов: нитки или линейки для прорисовки ровных линий относительно бровей, носа и глаз; гибкой линейки или лекало для отрисовки симметричных бровей;
• основываться на правилах геометрии, соблюдаться ровные пропорции;
• основываться на форме лица, посадке глаз. Для каждой формы наиболее подходит определенная форма бровей;
• должна выглядеть натурально и природно, гармонично вписываться в образ, подчеркивать его, наделять достоинствами;
• не выделяться на общем фоне, не привлекать к себе внимание.

Если вы хотите научиться правильно рисовать эскиз, узнать, как правильно сделать форму бровей ниткой или карандашом, вы можете посмотреть различные обучающие видео в интернете. Но наиболее эффективный способ — это пройти курсы перманентного макияжа. Тренер детально расскажет и покажет, как разрабатывать эскиз на основе всех существующих правил, а также, как разрабатывать универсальную форму бровей. В ходе обучения вы сможете практиковать на моделях — это более ценный опыт, чем отрисовка на бумаге или латексе. О том, как стать профессиональным мастером ПМ вы можете также прочитать в статье.

Рисунок бровей создает «Архитектуру» лица, неповторимую гармонию пропорций.

Хорошо скорректированные брови привлекают внимание к глазам, делают их больше и выразительнее. Брови не просто украшают, но так преображают лицо, что женщина будет нуждаться в минимальном макияже. Но любой макияж потеряет смысл, если брови оформлены неправильно.

Рисунок бровей меняет внешность, в зависимости от их формы лицо может менять выражение и быть суровым, легкомысленным, веселым или печальным. Правильно оформленные брови способны «Поднять» глубоко посаженные глаза и увеличить маленькие. Оптимальные для определенного типа лица брови придают женщине более ухоженный, свежий и красивый вид. Форма бровей часто меняется в зависимости от моды: от тёмных густых до выщипанных в ниточку, от прямых до круто изогнутых. Не стоит слепо следовать тенденциям моды. Брови должны выглядеть естественно.
Форму и ширину бровей нужно подбирать к типу лица, строго индивидуально. Для того, чтобы определить форму бровей, нужно знать их строение. Каждая бровь состоит из трех частей: внутренней, средней и внешней.

Однако всегда возникает вопрос, какие брови нужны именно этой клиентке, какую форму предпочесть, как не ошибиться?

1. первая линия начинается от внутренней части брови, проходит в области крыла носа, упираясь в губы.

2. вторая — идет от внешней части брови, следует через внешний угол глаза, соединяясь с крылом носа.

3. третья линия определяет самую высокую точку брови, от которой бровь должна постепенно опускаться вниз. Эта точка располагается у внешнего угла глаза на расстоянии примерно двух третей от начала брови.

Брови, сформированные по этим линиям, гармонично вписываются в рисунок лица, делают глаза более выразительными и яркими.

Форма брови, показанная на рисунке, считается классической. К сожалению, в практике встречаются формы, далекие от идеала, однако и их можно откорректировать. Очень важно при выборе формы бровей учитывать тип лица.

Классическая форма бровей подойдет почти всем, гармонично вписываясь в лица круглой, треугольной, квадратной формы. Продолговатую форму лица можно скорректировать, чуть больше, чем обычно, приподняв внешний угол брови, а овальному лицу завершенность придадут брови угловатой формы. Дугообразные брови плохо смотрятся на лице любого типа, но особенно «Противопоказаны» лицу округлой формы.

Читайте далее информацию о правильном макияже глаз http://makiyazhglaz.com/makiyazh-glaz-poshagovo/pravilnyy-makiyazh-glaz

Пошаговое руководство по реалистичному рисованию

Брови могут сильно различаться по форме и размеру. К счастью, есть несколько простых советов, которым мы можем следовать, чтобы научиться рисовать брови убедительно и реально!

«Уловка» для рисования бровей (или любой сложной текстуры, на самом деле) — перестать думать о них как о бровях или даже как о волосах. Вместо этого, по крайней мере, первую половину процесса рисования, нам нужно просто думать о бровях как формы и ценности.Это очень важный, но иногда непростой сдвиг мышления! Чтобы помочь изменить ваше восприятие и научиться видеть сложные предметы как формы и ценности, пройди мой бесплатный мини-курс , в котором есть видео уроки по этим важным концепциям.

После этого урока не пропустите следующие связанные страницы: Как рисовать реалистичные глаза (пошаговое руководство) и руководство по 6 наиболее распространенным ошибкам рисования глаз (и как их избежать!)

Если бы я разделил процесс рисования брови на три ключевых момента, они будут:

1. Работа «от общего к конкретному». Обратите внимание на брови выше, большая часть каждой из которых может быть собрана или сгруппирована в довольно простую форму. Именно так я и начну свой рисунок: сначала упростил и сгруппировал бровей в одну или две основные формы, а затем постепенно перешел к конкретным деталям, таким как отдельные волоски.
2. Ищите сходство в брови. Когда-то у меня установил свои основные формы и пропорции, я начну искать больше конкретные группы похожих волосков на бровях: где они пересекаются? Где они похожи по близости, направлению, углу, длине или значению?
3. Обратите внимание на вариации бровей. Где волосы? отчетливо разные? Куда они меняют направление? Где наиболее очевидные сдвиги в ценностях?
   

Баланс единства и разнообразия (или сходства и различия) является одним из краеугольным камнем композиции, и мы можем отлично использовать его при рисовании этого бровь.

Давайте сразу перейдем к руководству и расширим эти рекомендации! Или загрузите эталонную фотографию глаза, который я рисую, инфографику этого урока (ниже) и рисуйте вместе со мной.

Я буду использовать графитовые карандаши Staedtler Mars Lumograph: HB, 2B и 4B.

Ресурсы для загрузки

Как и большинство рисунков, я начинаю этот с блокировки в базовая, упрощенная форма или пара форм брови с помощью линии.К определить основные группы, я могу прищуриться на бровь, которая объединяет многие детали, чтобы создать более четкую твердую форму. Я также ищу основных деления, например, между формой A и формой B, которые я указываю в моем рисование линий.

На этапе блокировки мои приоритеты следующие:

• Обнаружение и указание основных угловых изменений брови
• рисование правильных пропорций брови, а
• установление правильного совмещения брови с глазом.

Я могу сделать это, совместив карандаш с острием бровь, например, и проверка того, с какой частью глаза она совпадает (см. диаграмму ниже). Потом, Я имитирую это выравнивание на своем рисунке.

Хотя в этом уроке я сосредоточусь в первую очередь на рисовании бровей, поскольку глаз и бровь развиваются одновременно, они неразрывно связаны, и я упомяну некоторые этапы рисования глаз когда они относятся к брови.Ознакомьтесь с моим пошаговым руководством специально по рисованию реалистичных глаз здесь.

На этом этапе я начинаю искать структуру ценностей глаза и бровь: где значения светлых, средних и темных значений? (Проверить Урок 4 моего бесплатного мини-курса, чтобы научиться развивать структуру ценностей вашего рисунка!)

В частности, в области брови есть темная фигура внутри Форма B, которую я назову формой C (на фото ниже). Эта форма — одна из самых темных областей в всю сцену.Я обозначил фигуру C на своем рисунке, используя немного более темный ценить.

Я предпочитаю постепенно наращивать свои ценности: потому что темные ценности трудно (а иногда и невозможно) стереть, я хочу быть уверенным, что все в в нужном месте, прежде чем я решу полностью затемнить их.

Как рисовать брови
Шаг 3

Остальную бровь закрасил светлым оттенком, оставляя небольшую разницу в значениях между более темной формой и более светлой формы.

Обратите внимание, что меня совсем не интересует рисование «волос». пока что!

Ключ к созданию реалистичных бровей — не попасться в рисовании каждого волоса. Вместо этого нам нужно «увидеть насквозь» эти детали, изначально игнорируя их как можно больше, а вместо этого обращая внимание формам ценностей.

Хотя зрачок и радужная оболочка не полностью закончены, я сосредоточился на их рендеринге, чтобы получить переменную, в которой я уверен и уверен, и теперь могу сравнить остальную часть моих пропорции, значения и размещение в.

Как рисовать брови
Шаг 4

Здесь я начинаю устанавливать «ценностные крайности» в своих рисунок: самые светлые и самые темные значения в сцене (на картинке ниже).

Как рисовать брови

Обратите внимание, что бровь уже начинает напоминать волосы, хотя я не рисовал отдельных волосков! Здесь я затемнил бровь, особенно темная форма, которую я ранее назвал «формой C». Тонкие карандашные отметки, которые я нанесла, уже начинаю «читаться» как волосы просто потому, что я нанесла их в направлении волос.Однако я по-прежнему только ищу формы ценности.

Как рисовать брови
Шаг 6

Затем я затемнил и определил темную форму брови, и начали «поворачивать» меньшие формы глаза, такие как складки на верхнее веко и тонкие градации на нижнем веке.

Обратите внимание, что края брови все еще довольно мягкие. (Чтобы узнать об основной концепции Edges, посмотрите Урок 6 моего бесплатного мини-курса!)

Теперь, когда я массировал бровь как можно больше, и создал диапазон средних значений в глазах, я, наконец, готов повернуть свой Обратите внимание на отдельные волоски на брови.

Я собираюсь нарисовать каждую из них? Нисколько! Лично меня здесь не интересует гиперреалистичное представление. я предпочитают более естественный вид и могут добиться этого, выборочно выбрав какие волоски на бровях указать.

Чтобы принять решение, ищу:

• Изменения направления волос на бровях, и где эти изменения направления наиболее заметны

• Какие волосы наиболее заметны? (Многие из стрелок ниже похожи на стрелки выше, потому что наиболее заметные волоски показывают изменения направления наиболее отчетливо!)

• Группы волос, которые я могу указать (их можно «сгруппировать» в зависимости от их близости друг к другу или по их аналогичному направлению)
  

Когда мой анализ завершен, я начинаю рисовать некоторые из эти отдельные волоски, обращая пристальное внимание на их расстояние, толщину и длина. T Эй, они не одинаковы и не одинаковы по размеру! Создать подобие нашей модели, надо обратить внимание на специфику этого в частности бровь. Как только некоторые из моих отметок начинают выглядеть одинаково по длине или интервал, я знаю, что пора более внимательно присмотреться к моей модели или эталону фото, откуда я рисую.

Я использую карандаш и ластик почти одинаково на этом этапе.В частности, я сильно полагаюсь на вторую технику, которую я Продемонстрируйте в моем видео с техникой замешивания ластика: сглаживайте замешанный ластик, чтобы придать ему острый край, а затем использовать его для создания более светлых разделений между волосками, что видно на фото.

Я закончил рисовать точную копию глаза и брови моей модели? Я уверен, что это не так! Однако сходство и характер конкретной брови этого человека присутствуют, и это, безусловно, было целью!

Notice:

• Все непослушные волосы, которые я указал, чтобы добавить жизненности и жизни рисунку, вместо того, чтобы изобразить их нереалистично ровно и обращенными в одном направлении.
• Я выборочно затемнил некоторые отдельные волосы и оставил другие довольно светлыми. Такая вариация может добавить рисунку интерес и реалистичность.
• Отсутствие острых краев вдоль верхней кромки брови. При рисовании любого типа волос прищуривайте объект, чтобы определить, где самые резкие и мягкие края, чтобы создать реалистичную иллюзию! (Узнайте о Edges в Уроке 6 моего бесплатного мини-курса).
  

Ресурсы для загрузки

Что дальше?

Почему бы не загрузить эталонную фотографию этого глаза, инфографику этого урока, чтобы напомнить вам о шагах, и не нарисовать ее самостоятельно!

Или ознакомьтесь с моим пошаговым руководством по рисованию глаз и моим руководством по 6 наиболее распространенным ошибкам рисования глаз (и как их избежать!)

Happy Drawing,

Понравилась эта страница? Пожалуйста, поделитесь!
Кнопки общего доступа и закрепляемое изображение ниже:

Если вам понравился этот урок о том, как рисовать брови, вам также может понравиться этот урок…

Связанные страницы:

Как рисовать реалистичные глаза (шаг за шагом)

6 самых распространенных ошибок при рисовании глаз (и как их избежать!)

Как рисовать волосы (шаг за шагом) )

Как нарисовать ухо (шаг за шагом)

3 способа использования ластика-замеса

Вернуться к портретному рисунку из Как рисовать брови

Вернуться к урокам рисования из Как рисовать брови

Уроки рисования бровей и учебные пособия по пошаговому рисованию бровей

Как рисовать брови Пошаговое руководство по рисованию

Брови для глаз сложно нарисовать, но на самом деле их довольно легко нарисовать … просто помните, что волосы на бровях короткие в центре лица и более длинные, когда они выходят на внешнюю поверхность лица … когда волосы становятся длиннее, волосы становитесь тяжелее и начинайте укладывать ровно.

Как рисовать брови

Брови похожи на ресницы тем, что они толще у основания и обычно требуют ряда изогнутых штриховок. Для достижения наилучших результатов слегка определите их направление и форму перед нанесением. Внимательно наблюдайте за бровями, прежде чем продолжить, так как довольно часто направление меняется в разных точках.

Как нарисовать глаз | 04 | Брови у мужчин и женщин

В этом уроке вы узнаете, как нарисовать мужские и женские брови, где их разместить на черепе и что отличает их друг от друга.

Добавление выражения: как поэтапно нарисовать брови

Рисование глаз может быть лучшим способом передать то, что кто-то думает или чувствует, но брови тоже играют важную роль. Они сопровождают передаваемые выражения, а их эмоции сделают ваш портрет более убедительным и реалистичным.

Как шаг за шагом нарисовать реалистичные брови [видео]

В этом уроке показаны техники и советы по рисованию глаз и бровей карандашами.При закрашивании глаз и бровей я использовал HB, 2B, 4B, 6B и 8B.

Учебное пособие по созданию реалистичных бровей [видео]

Вот видео, которое поможет вам нарисовать брови.

Как рисовать брови

Есть много важных элементов, которые вы должны включить при рисовании лица.После того, как вы нарисуете глаз, вы должны обратить особое внимание на прорисовку бровей, поскольку они обрамляют глаз, добавляют характер к лицу, а также демонстрируют эмоции. Вот инструкция, как нарисовать брови, чтобы они были реалистичными и привлекательными.

Как нарисовать брови, шаг за шагом

Это изображение, которое я нашел, шаг за шагом показывает, как рисовать брови. Не уверен, чей это.

Как нарисовать брови

Вы попали в аварию и потеряли бровь? Возможно, ваши брови выщипаны. Или, возможно, ваши брови от природы настолько светлые, что их трудно увидеть. Какой бы ни была ваша причина, вы, возможно, захотите попробовать нарисовать брови!

Учебное пособие для глаз и бровей [видео]

Примерно в 4:45 видео этот художник показывает вам, как нарисовать бровь.

Узнайте, как шаг за шагом нарисовать бровь и глаз

Вот удивительный урок рисования, чтобы научиться рисовать глаза и брови, шаг за шагом

Эмоции и изменение бровей (прокрутка вниз)

Брови и как они меняются в зависимости от эмоций

Учебное пособие по рисованию портретов: небольшой раздел о бровях

Узнайте, как этот художник рисует брови.

Как нарисовать мужские глаза и брови

Поскольку существует много различий между мужским и женским глазом, я решил создать учебник только для мужского глаза. Когда-нибудь сделаю и женский глаз. Кнопка загрузки находится справа на этой странице.

ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ Учебники по рисованию бровей НА СТРАНИЦЕ УРОКОВ ПО РИСОВАНИЮ (Почти все эти уроки включают в себя, как рисовать брови на глазу).

Как нарисовать брови на бумаге

Структура этого урока будет аналогична моей предыдущей по ресницам: примеры с пояснениями, а затем применение в пошаговом формате.

Инструменты:

Я вижу, как многие люди рисуют брови вот так:

Хотя это отлично подходит для мультфильмов и манги, это довольно нереально.

Мы хотим нарисовать волоски в точке 3 основных направлениях : вверх, вниз и слева направо (или справа налево, если вы рисуете левую бровь).

Волосы на бровях обычно короче на конце брови, и, как правило, чем светлее волосы, тем они короче.

Замедлитесь и тщательно спланируйте размещение каждого удара, который вы делаете, и постарайтесь сделать его как можно более непредсказуемым.Избегайте предсказуемых закономерностей, подобных приведенным ниже.

Случайный = естественный

Не делайте ошибки, рисуя один ряд волосков, пытаясь покрыть всю бровь. Подробнее об этом позже.

Пальцами слегка надавите на бровь и перемещайте кожу вверх и вниз. Вы обнаружите, что ваши брови растут вдоль надбровных дуг. Надбровная кость — это выступающая часть над глазницей.Когда вы не знаете, где нарисовать бровь, визуализируйте глазницу вокруг глаза.

Длина бровей варьируется от человека к человеку, но средняя длина лишь немного превышает длину самого глаза.

Что касается формы, то единственно правильного пути нет. Просто поиграйте с разными формами, следуя вдоль надбровной кости.

Если вы хотите нарисовать чистые, острые брови, заштрихуйте область над глазами и растушуйте перед тем, как начать.Он не обязательно должен быть идеальным. Этот шаг устраняет необходимость в затенении и смешивании, которые вам придется делать позже.

Не обводите его так, как показано на рисунке ниже. Это будет очень очевидно на вашем окончательном рисунке, и стереть его будет очень сложно!

Внесите небольшие изменения в направление волос и величину изгиба.Также соедините несколько волосков кончиками.

Я не добавляю больше волосков на левой стороне брови, потому что не знаю, достаточно ли этого. Я смогу решить позже, когда нарисую верхнюю часть брови.

Выбор формы брови зависит только от вас, чтобы при желании можно было добавить больше волос.

На этом шаге я не добавлял новые волосы. Я просто смотрел, какие из них перекрываются, и использовал самый острый край своего механического карандаша 4B, чтобы затемнить эти области.Так бровь будет выглядеть интереснее.

Пора нарисовать верхнюю часть волос. Я обычно рисую первый ряд очень тонким / светлым, а затем увеличиваю толщину / темноту с помощью следующих рядов.

Ваша конечная цель — добиться плавного перехода от волосков, направленных вверх, к волоскам, направленным вниз.

Добавьте один или два дополнительных слоя.Когда концы волос начнут соприкасаться с волосками, направленными вверх, позвольте вашим движениям медленно сливаться в одном направлении.

Заполняя среднюю часть брови, сосредоточьтесь на рисовании волосков, которые текут в наиболее естественном для вас направлении.

Если вы использовали технику теневого выравнивания для своего контура на шаге 1, вы заметите, что он хорошо смешался, и нет необходимости его стирать.

Если вы видите какие-либо несоответствия в значениях или думаете, что хотите сделать бровь более темной, закрасьте несколько волосков острым механическим карандашом 4B и затемните перекрывающиеся или отдельные волоски по вашему желанию. выделяться больше других.

Будьте очень осторожны, не переусердствуйте. Тонкие линии стереть сложно. Если вам нужно стереть волосы с по или сделать их светлее, зажмите размятый ластик, пока он не станет острым, как нож, а затем нажмите им прямо на волосы, чтобы удалить слой графита.

Можете ли вы заметить, что на этом шаге изменилось на изображении? Я добавил тени в лес из волос. Если вы заштриховали кожу такой же светлой, как моя, используйте карандаш 2B, чтобы растушевать всю бровь. Не дави слишком сильно.

На этом этапе бровь все еще выглядит так, как будто она приклеена к лицу. Мы исправим это на следующем шаге.

Хорошо, последний шаг! Мы просто добавили тени внутри границы брови.Пришло время нарисовать тени вокруг за пределами . Если ваш источник света исходит сверху (как у меня), нарисуйте тени прямо под бровью и / или только по бокам. Подойдут тонкие тени. Избегайте острых углов!

Если вам кажется, что он все еще выглядит приклеенным, используйте острый карандаш H, чтобы нарисовать действительно светлые волоски сверху и сбоку.

Вот и все!

Я просто хочу отправить большое спасибо всем вам, ребята, кто нашел время, чтобы оставить комментарий или связаться со мной по электронной почте или в Facebook.Ваши добрые послания напоминают мне, что то, что я делаю, имеет значение и помогает мне оставаться в покое! Вы молодцы! 🙂

Если вам нравятся уроки RapidFireArt и вы хотите поддержать то, что я делаю, загляните на мою страницу Patreon, где вы можете поддержать RFA и одновременно заработать крутые награды!

Дарлин создала RFA в 2013 году с целью поделиться простыми, но подробными уроками рисования с другими художниками во всемирной паутине. Она художник-самоучка карандашного портрета и ютубер.

Как нарисовать бровь? Простое пошаговое руководство

Сегодня мы научимся рисовать бровь на бумаге. Мы представляем руководство как пошаговую процедуру, которой нужно следовать, чтобы нарисовать глаз карандашами.

Это часть серии портретных рисунков, в которой объясняется, как рисовать реалистичные портреты. Другие части серии включают уроки по рисованию

• Глаза — вид спереди, вид сбоку
• Ресницы
• Нос — вид спереди, вид сбоку
• Ухо — вид спереди, вид сбоку
• Губы — вид спереди, вид сбоку
• и т. Д.

Как бы выглядела бровь?

Есть разные типы бровей. См. Следующий рисунок, на котором показаны брови. Перед этим я хотел бы сказать вам, что PencilDrawingSchool предоставляет пошаговое руководство, которое поможет вам научиться рисовать карандашом.

Вы уже читали следующие сообщения?

Этот урок предназначен исключительно для того, чтобы научиться рисовать брови.

Как нарисовать бровь?

Прежде всего, давайте рассмотрим некоторые важные аспекты, на которые следует обратить внимание, прежде чем начинать рисовать брови.

Ниже перечислены инструменты, которые мы собираемся использовать в этом руководстве.

Инструменты, использованные в учебнике

Вы можете прочитать: Лучшие инструменты, которые использует художник, рисующий карандашом

Направление бровей

Каким будет расположение волосков на бровях? Посмотрите на следующий рисунок, чтобы понять, в каком направлении нужно рисовать брови.

Первый — правильное направление бровей.На втором рисунке волосы прямые. Это неверно.

направление волосков неверно и на третьем рисунке. Как правило, брови растут в направлении наружу от стыка бровей.

Вы помните, как мы рисовали волоски в уроке рисования ресниц? Каждый волос будет толстым у корня и тонким на конце.

Здесь мы также должны использовать ту же технику. Карандаш должен быть достаточно острым, чтобы сохранить качество каждого волоса.

В противном случае отдельные волоски будут смешиваться друг с другом.

Длина брови

Длина брови варьируется от человека к человеку. Как правило, они немного больше, чем размер глаза.

Форма бровей также варьируется от человека к человеку. Вы видели рисунок выше, на котором мы нарисовали разные типы бровей?

Длина волосков над бровями

Волосы на бровях тонкие и короткие.Раньше я рисовала брови более короткими волосками. Это не сделало бы это реалистичным. Фактическая длина волосков на бровях варьируется слева направо.

Волосы в правом углу рисунка короче, чем в середине. Проверьте размер волосков на рисунке, показанном выше.

Теперь давайте прочитаем пошаговое руководство по рисованию реалистичной брови

Пошаговое руководство по рисованию бровей

Вот простые шаги, которые нужно выполнить, чтобы нарисовать бровь

Шаг # 1: Растушевываем фон брови

Брови растут на надбровной кости чуть выше глаз.когда мы рисуем бровь, фоном будет кожа на надбровной кости.

Итак, сначала растушевываем кожу, чтобы избежать затенения на более поздних этапах. Карандашом 2B заштрихуйте фон брови.

Растушуйте и растушуйте область под бровями. Хотите узнать больше о том, как использовать пни для смешивания, это , здесь .

Шаг 2: Отметьте границу брови

Легким карандашом HB нарисуйте границу бровей так, чтобы легче было прорисовать волоски на бровях.

Имейте в виду, что мы не собираемся стирать границы. Так что линия должна быть максимально легкой.

Шаг № 3: Нарисуйте волоски на бровях

На шаге 3 мы добавляем волоски на бровях, как показано на рисунке. Вы заметили направление каждого волоса?

Волосы с правой стороны тонкие и короткие. Давайте воспользуемся карандашом 6B, чтобы нарисовать волоски на бровях.

Направление у всех волосков неодинаково.Один или два волоска накладываются друг на друга. Случайное расположение волосков придаст брови естественный вид.

Шаг № 4: Добавьте больше волосков

Добавьте волоски в верхней части брови. Здесь также имеет значение направление и толщина волосков.

Добавление дополнительных волосков помогает стереть границы, которые мы нарисовали на втором этапе.

Шаг № 5: Добавьте больше волосков и соедините кончики волос

Добавьте больше волосков, как мы делали раньше, и убедитесь, что кончики волосков соединяются и перекрываются.

Шаг # 6: Добавьте тени от волосков над бровями

Добавляем тени от волос на бровь. Фон брови не такой темный, как должен быть.

Так что аккуратно заштрихуйте пустое место на брови. Здесь мы используем карандаш 2B для штриховки.

Шаг № 7: Добавьте тени по границе брови

Бровь рисуется на лице, где надбровная кость немного выступает наружу. Края брови должны переходить в кожу.

Посмотрите на рисунок ниже, как я затемняю границу бровей, чтобы она не была видна на лице.

Когда вы рисуете брови вместе с глазом, не забывайте затемнять окружающую обстановку в зависимости от расположения источника света.

Например, если свет исходит из макушки головы, он отбрасывает тень на нижнюю часть брови.

Заключение

Мы рассмотрели пошаговую процедуру рисования брови.Направление бровей, толщина волосков и т. Д. Обсуждались в этом уроке.

Вот еще несколько сообщений, которые могут быть вам интересны

Вам нравится узнавать о перспективных рисунках? Сообщения ниже могут помочь вам

Считаете ли вы руководство полезным?

Поделитесь этой записью с друзьями и подписывайтесь на нас, чтобы получать новости!

Как нарисовать брови с помощью этих уроков для начинающих художников

Бровь довольно сложно нарисовать начинающему художнику.На самом деле, некоторые недавние исследования показывают, что его функция заключается в расширении диапазона невербального общения. Люди обычно модифицируют брови с помощью эпиляции или макияжа. Так что научиться рисовать брови наверняка может быть полезно, потому что вы сможете изменить внешний вид своих персонажей.

При рисовании лица у вас наверняка есть много элементов, которые вам нужно сделать. Например, когда вы рисуете глаз, вам нужно убедиться, что брови тоже сделаны правильно, потому что они добавляют характер к лицу.Ознакомьтесь с этими уроками, в которых представлены советы по рисованию бровей, которые вы могли бы использовать.

Как рисовать брови: полезные уроки

Понимание того, как рисовать брови, может быть немного сложным, но когда вы разовьете навык, вы создадите еще лучшие черты лица. Посмотрите этот урок, потому что в нем есть два метода, которые очень часто используются для рисования бровей.

Из этого туториала Вы узнаете, как рисовать брови шаг за шагом без ссылки.Все, что вам нужно, это бумага и карандаш, и вы можете приступить к работе. Дайте ему шанс, он обязательно пригодится, и с его помощью вы сможете рисовать более реалистичных персонажей.

Хотя они могут показаться сложными для рисования, брови на самом деле не так уж и сложно сделать. Помните, что с практикой вы можете многому научиться, и это также имеет место здесь. Просто следуйте всем шагам, указанным в руководстве, и вам станет намного проще после его выполнения.

В этом руководстве показано, как нарисовать мужские и женские брови. Он показывает вам, где их разместить на лице и в чем основные различия между ними.

Использование глаз на рисунках — лучший способ выразить эмоции, но также знание того, как рисовать брови, является большим преимуществом, потому что они также играют важную роль.Они делают портреты более убедительными и реалистичными. Начните учиться прямо сейчас, и вы сможете лучше выражать лица.

В этом уроке вы узнаете, как рисовать брови другого типа для манги и аниме. Это быстро и просто, поэтому у вас не должно возникнуть никаких проблем. Основная идея — проверить всю представленную информацию и выполнить все шаги.

В последние годы было создано множество руководств о том, как рисовать брови.Однако не так уж много людей охватывает идею бровей, но этот урок поможет вам в этом. Он состоит из трех частей, первая показывает вам, как сделать форму брови. Во второй части вы узнаете, как заполнить фигуру темным цветом, а в последней части вы узнаете детали, которые делают ее реалистичной.

Есть много способов нарисовать брови. В этом уроке вы найдете способ сделать их более реалистичными и помочь вам предложить своим персонажам больше выражения.Это может быть что-то, что вы можете использовать в рисунках своих персонажей, если хотите, чтобы они выглядели более реальными или выражали определенные эмоции.

Посмотрите этот урок, если вы хотите научиться технике рисования глаз и бровей карандашами. Также возьмите бумагу, и вы готовы приступить к процессу обучения. Видео означает, что вы также можете перематывать назад или перемещаться быстрее в любое время.

Получите эти инструкции и узнайте, как рисовать брови, которые выглядят реалистично и в то же время привлекательно.Они обязательно помогут вам с рисованием бровей.

Это классное видео-руководство, потому что оно показывает вам шаг за шагом, как рисовать брови.

Неважно, хотите ли вы научиться рисовать брови или черты лица, вам всегда понадобится вдохновение как начинающему художнику. Этот урок посвящен цифровой стороне и покажет вам, как это сделать с помощью Photoshop.Он довольно полезен, потому что предлагает вам множество очень полезных советов и приемов, которые, однажды выучив, вы наверняка будете использовать их часто.

В этом уроке мы перейдем непосредственно к заливке с помощью Photoshop для создания дизайна волос или бровей. Все, что вам нужно сделать, это обратить внимание на шаги, в которых вы уверены, и тогда с некоторой практикой вы все сделаете правильно.

• Брови — это рамка глаза, обратите на это внимание и используйте прямые линии, чтобы придать им естественную форму
• Когда вы рисуете часть волос, старайтесь не выглядеть чрезмерно, потому что из-за этого брови будут выглядеть нереально и не очень хорошо
• Не волнуйтесь, если у вас не получится с первого раза, иногда требуется время, чтобы получить каждую деталь.
• При рисовании дугообразных бровей убедитесь, что лицо тоже круглое, чтобы придать ему четкость.
• Изогнутые брови придают более молодой вид, поэтому, если это то, что вы хотите придать своим рисункам, сделайте это.

Подводя итог, знание того, как рисовать брови, — это вопрос выбора правильного урока и практики на нем.Обычно они требуют большого количества деталей, и даже у опытного художника иногда могут возникнуть трудности. В конце концов, если вы сделаете это в соответствии со своим стилем и обнаружите, что вам нравится делать, не ждите больше и начинайте рисовать брови.

Если вам понравилась эта статья о том, как рисовать брови, прочтите и ее:

Как рисовать брови — пошаговое руководство для создания реалистичных бровей

Узнайте, как рисовать брови. В этом уроке вы научитесь рисовать брови с помощью двух карандашей и ластика.Возьмите эталонное изображение бровей, которые хотите нарисовать, и вперед!

Список материалов

• Карандаш HB
• Карандаш 2B
• Ластик для замешивания
• Бумага для рисования
• Справочное изображение

Инструкции по рисованию бровей

Шаг 1. Техника рисования бровей

Первое, на что мы смотрим какую технику следует использовать для рисования бровей.

Прежде всего, вы должны привыкнуть не прилагать слишком много усилий, чтобы постепенно достичь конечного результата.Если вы сразу же создадите темную линию первым штрихом, у вас вряд ли будет возможность исправить ее позже.

Далее, для тонких волос, таких как ресницы и брови, вы должны выработать привычку рисовать линии быстро и позволять им растекаться ближе к концу. Волосы одинаковой толщины на бровях кажутся щетинистыми и теряют жизнеспособность.

Шаг 2: Набросок бровей

Брови редко появляются одни. Им нужен близкий к ним глаз, чтобы правильно их отображать. Узнайте, как нарисовать этот красивый глаз в нашем уроке.

Теперь определите форму брови над глазом. В зависимости от эталонного изображения брови становятся более изогнутыми, более плоскими, наклонными или прямыми.

Твердым карандашом H (или HB) и легким нажатием можно создавать штрихи, которые потом можно стереть и обработать.

Шаг 3: Нарисуйте брови

Теперь вы должны нарисовать отдельные волосы карандашом HB. Обратите внимание на направление роста и изменения направления.

Затем немного смягчите первый слой кистью или растушевкой, чтобы отдельные штрихи были менее заметны.Это создает фон для бровей и добавляет глубины.

Шаг 4: Нанесите второй слой

Теперь еще раз нарисуйте брови карандашом 2B. Сохраняйте направление роста и смены направления.

Если вас не устраивает густота волос в некоторых местах, вы можете проредить их с помощью ластика.

Шаг 5: Как нарисовать брови и сделать их уникальными

И последнее, но не менее важное: вы должны сравнить свой рисунок с эталонным изображением.Если вы хотите научиться реалистично рисовать брови, ретушируйте участки, которые не совсем соответствуют оригиналу.

Некоторые волосы в верхней или нижней части брови можно нарисовать, чтобы завершить результат.

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Получайте уведомления об эксклюзивных предложениях каждую неделю!

Как рисовать брови для мужского и женского лица

Хотите узнать, как рисовать брови?

В этом уроке вы узнаете, как нарисовать мужские и женские брови, где их разместить на черепе и что отличает их друг от друга.

Как рисовать брови: рисовать глазницы

Начните с рисования двух разных лиц спереди и установите глазницы для бровей.

Помните из предыдущего урока, что глазницы черепа действительно важны для рисования и размещения глаз на лице. То же самое и с обучением рисованию бровей! [One_half]

Рисование мужской брови

Бровь можно разбить на 3 простых мазка, которые повторяют общее направление движения волосков брови.

1. По горизонтали и вверх по основной части брови
2. Поворот наружной части брови вниз
3. Некоторые изогнутые линии для внутренней части брови, ближайшей к носу

[/ one_half] [one_half_last]

[/ one_half_last] [one_half]

Как брови соотносятся с глазом

На внешней части брови, где она начинает загибаться, вы можете видеть, что она почти указывает на внешний угол глаза.Этот пример изображения реалистичного глаза показывает это более ясно.

[/ one_half] [one_half_last]

[/ one_half_last]

Как рисовать женские брови

Женские брови похожи на мужские брови за следующими исключениями:

• Они не такие толстые
• Они легче
• Они выгнуты немного выше мужской брови
• Обычно вы не определяете более короткие изогнутые линии на мужской брови, нарисованные там, где бровь начинается рядом с носом.

Любая Алкоголь Отдых, Туризм Интернет Магазины, ТЦ ТВ, Радио Продукты питания Здоровье и Гигиена Для Дома и Дачи Блоги, Форумы Напитки, соки Компьютеры и Софт Одежда и Обувь Бытовая техника Прочее Чай, Кофе Мобильная связь Авто, Мото Косметика и Парфюм Электроника Бытовая химия Детский мир Рестораны, Кафе Животные, Растения Канцелярские товары Журналы и Пресса Финансы

Любая Наш продукт Табрис Броско Маркет Сеть аптек «Вита» Ле’Муррр Яндекс.Маркет Монастырёв.рф Гипербола Эдельвейс Гроздь Призма Градусы Титан АЗС Shell Сбермаркет Гринн Абсолют Метрополис Беру Чистый дом Галамарт Аллея Командор АЗС Neste Макси EVA Четыре лапы АЗС ТНК Tea.ru Порядок АЗС BP АЗС ПТК Семья АЗС Татнефть wildberries.ru АЗС ТЭС Победа АЗС Башнефть АЗС Лукойл АЗС Роснефть ГАЗПРОМ Нефть Идея MODI Гулливер 7 дней КанцПарк ВинЛаб Золотое Яблоко Зельгрос Покупочка Мираторг Фреш 25 Радиус Горилка Белый Пеликан Дружба Миндаль Мир музыки Реми Сами с усами Подружка РеалЪ Watsons Билайн Магнит O’stin Л’Этуаль Техносила Рио ТРЦ ОлГуд Наш гипермаркет МЕГА Красный Куб К-раута Ион Бахетле Самбери Полушка Prisma Твой Дом Цимус Рубль Бум Парфюм Лидер Любимый Калинка Золушка Впрок Ozon.ru Красное&Белое Быстроном Кировский Караван Ярче! Мария-РА Hoff Европа Верный Кораблик Familia Новэкс Солнечный круг Магнолия Авоська Castorama Магнит Гипермаркет METRO Billa Комус Дочки-Сыночки Бристоль ОКЕЙ Улыбка радуги Пятерочка Райт Монетка ПРОДУКТЫ ЕРМОЛИНО Виктория Мегамарт IKEA H&M Евросеть Спортмастер Леруа Мерлен Эльдорадо Связной Детский мир Азбука Вкуса Рив Гош Карусель Ашан М.Видео Media Markt Юлмарт Лента Седьмой континент SPAR Глобус Гурмэ OBI Утконос Копейка НИКС Globus Selgros Fix Price Ригла Яблочко re:Store Lamoda DNS Enter Связной Континент Вкуса Зеленый Перекресток Уютерра Бегемотик Атак ЦУМ Магнит Косметик 21 Век Дикси Перекресток

Мадагаскарские карликовые бегемоты • Александра Нечаева • Научная картинка дня на «Элементах» • Палеонтология

На фото — скелет вымершего мадагаскарского карликового бегемота; рядом для сравнения показан череп современного обыкновенного бегемота (Hippopotamus amphibius). Мадагаскарские карликовые бегемоты — это группа, включающая в себя кроме H. madagascariensis, представленного на фото, еще H. lemerlei. Помимо этих двух основных видов выделяют также третий вид — H. laloumena. Эти бегемоты интересны нам прежде всего систематикой внутри группы и историей происхождения каждого из видов.

При детальном рассмотрении морфологии двух основных видов становится очевидным, что они довольно сильно отличались и по своей экологии. Номинативный вид H. madagascariensis скорее походит на современного карликового бегемота (Choeropsis liberiensis; см. Карликовый бегемот, «Элементы», 02.09.2016). Низкая и латеральная посадка глазниц и примерно равное соотношение длин лицевой и заглазничной частей головы напрямую свидетельствуют о том, что H. madagascariensis вел скорее сухопутный образ жизни. Вспомните современного обыкновенного бегемота в его привычном местообитании: всё тело погружено в воду, а над поверхностью остаются только глаза и ноздри — H. madagascariensis из-за особенностей своей анатомии не смог бы вести такой амфибиотический образ жизни. Зато H. lemerlei мог и, вероятно, прекрасно этим пользовался, что ясно из явной специализации к водному образу жизни: глазницы расположены над основной линией поверхности головы.

В свою очередь, выбор местообитания напрямую влияет на рацион, который откладывает свой отпечаток на строение челюстей. Суставная ямка (часть височно-нижнечелюстного сустава, а именно — углубление, в которое входит головка нижнечелюстной кости) у H. madagascariensis относительно длинная и неглубокая, то есть в дополнение к обычным вертикальным движениям челюстей для них открыта возможность обработки пищи нижней челюстью в горизонтальной плоскости. Для H. lemerlei такое движение сильно ограничено, так как у них суставная ямка нижней челюсти короткая и глубокая. В целом, эти особенности соответствуют вышеупомянутой связи «обыкновенный бегемот — H. lemerlei» и «карликовый бегемот — H. madagascariensis». О характере движения челюстей также косвенно свидетельствует тип изнашивания резцов: «шлифовальные» горизонтальные движения стирают зубы в той же плоскости, а вертикальная работа челюстей выражается в косом угле износа. Эти два вида карликовых бегемотов различаются еще по ряду признаков, список которых постоянно пересматривается и дополняется.

Выводы об образе жизни двух видов, сделанные по строению черепа, в целом соотносятся с географией находок: номинативный вид по большей части известен по скелетам, найденным в высокогорных частях Мадагаскара, в то время как H. lemerlei — в прибрежных низменных районах, где были относительно крупные реки с медленным течением. Однако существует еще пара находок, которые не соответствуют такой системе местообитаний. Есть несколько объяснений этим находкам, в том числе и предполагающих перекрывание ареалов, но ни одно из них не представляется удовлетворительным.

О том, как именно бегемоты появились на Мадагаскаре (и ряде других островов, таких как Кипр), также нет единого мнения, поскольку нет геологических данных о существовании материкового моста на момент колонизации. Кроме того, не обнаружено промежуточных форм между ними и современными видами. Вполне возможно, что обыкновенный бегемот является общим предком для обоих видов, впоследствии занявших разные экологические ниши. Однако ни одной точно подтвержденной теории сейчас нет, тем более что значительные морфологические отличия между H. madagascariensis и H. lemerlei и их схожесть с двумя разными видами неизбежно заставляет сомневаться о единственности предка. Что касается неоответсвия в размерах между мадагаскарскими карликовыми бегемотами и обыкновенным бегемотом, то в их случае вероятнее всего сработал так называемый эффект островной карликовости: уменьшение размеров животного при относительной безопасности от хищников на ограниченной территории с очевидным лимитом пищевых ресурсов.

Интересно (и одновременно грустно), что оба вида, судя по результатам радиоуглеродного анализа, обитали на территории острова еще 1000 лет назад. Считается, что основной причиной вымирания этих созданий стали местные жители, для которых карликовый бегемот был легкой добычей. Однако это не отменяет альтернативной гипотезы вымирания бегемотов, связанной с изменением климата на Мадагаскаре.

Что касается третьего вида, H. laloumena, упомянутого в начале, то он описан как отдельный вид в 1990 году на достаточно ограниченном материале: по остаткам конечностей и нижней челюсти, найденным в восточной части Мадагаскара. С тех пор нашли считаное кличество останков этого вида, зато они известны и из других частей острова. Однако порой именно такие «мелочи» проливают свет на самые запутанные загадки. Так что ждем очередных находок для разрешения всех вопросов происхождения мадагаскарских карликовых бегемотов, пока оставленных без ответа.

Изображение с сайта ru.wikipedia.org.

Александра Нечаева

Как нарисовать бегемота для детей

Научитесь рисовать бегемота для детей шаг за шагом с помощью этого элементарного урока рисования для школьников и дошкольников.

Всем привет! На этом уроке рисования вы научитесь , как нарисовать бегемота для детей . Это крупное животное встречается только в Африке к югу от Сахары, а также бегемота можно найти в зоопарке. Рисование бегемота принесет вам положительные эмоции и результат в виде красивого рисунка.

Необычный образ жизни бегемота. Большую часть дня млекопитающее лежит в воде в сонном состоянии. С наступлением ночи бегемот просыпается и отправляется на поиски еды. В целом он способен съедать до 70 кг пищи в день. Рацион состоит из травы, растущей у воды или на земле, а при недостатке минеральных солей — из мяса пойманных животных. Как нарисовать бегемота? С этой задачей справится как новичок, так и опытный любитель. В процессе можно попрактиковаться в рисовании округлых форм, различных геометрических фигур, изогнутых линий.

Необходимое время: 30 минут.

Как нарисовать бегемота для детей

1. Нарисуйте мордочку.

   Морда бегемота представляет собой горизонтально расположенный овал.

2. Нарисуйте голову и уши.

   Нарисуйте крутую дугу (полуовал) над лицом бегемота. Это голова животного. Теперь нужно нарисовать ушки, с помощью которых млекопитающее отгоняет надоедливых насекомых и птиц. Нарисуйте на голове два небольших симметричных овала, соприкасающихся друг с другом.

3. Добавьте глаза и брови.

   Маленькие одинаковые круги из глаз бегемота. Поместите по точке в каждый глаз и получите зрачки. Над глазами нарисуйте две короткие линии.

4. Добавьте ноздри и зубы.

   Нарисуйте два маленьких равных круга на расстоянии друг от друга — у бегемота будут широкие ноздри. Под мордой будут зубы. Обозначьте их такими же маленькими прямоугольниками. Примечание: как и ноздри, они должны быть разнесены.

5. Нарисуйте тело.

   Нарисуйте большой овал. Начните рисовать линию туловища с нижней части морды животного и заканчивайте ее там же с правой стороны.

6. Нарисуйте живот.

   На туловище нарисуйте овальное пятно живота, но не заканчивайте его внизу, так как часть живота бегемота не видна.

7. Нарисуйте передние лапы.

   Теперь нам нужно добавить передние конечности животного. Разместите два симметричных квадрицепса по бокам тела.В конце каждой из них нарисуйте по три дуги — это пальцы бегемота.

8. Нарисуйте задние лапы.

   Ноги бегемота похожи на перевернутую трапецию. Посередине такая «трапеция» разделена прямой линией на две равные части. На концах ног нарисуйте три пальца, больше передних.

9. Раскрасьте свой рисунок.

Надеемся, что этот урок был для вас полезным и информативным.Обязательно покажите свой новый рисунок друзьям и семье. Также рекомендуем ознакомиться с другими уроками рисования для детей.

СВЯЗАННЫЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖУ

Я хочу рисовать бегемота на Рождество в черной рубашке — Antantshirt

«Это отличная и своевременная книга, которая вносит большой вклад в эту отрасль науки. Он объединяет I Want A Hippopotamus For Christmas Drawing Black Shirt вместе информацию о работе гормонов, которые контролируют почти все аспекты физиологии насекомых.Последний сборник ранее не публиковавшихся стихотворений первого детского поэта-лауреата отличается разнообразием поэтических форм и включает такие темы, как катание на коньках, «пеликанталупы» и сверчки с икотой. Теперь это фильм Netflix с режиссером Чиветел Эджиофор в главной роли. захватывающие воспоминания о выживании и настойчивости о героическом молодом изобретателе, который принес электричество в свою малавийскую деревню. издание к 40-летию классического титула любимого писателя Кэтрин Патерсон, удостоенного медали Ньюбери, с совершенно новыми бонусными материалами, включая авторскую заметку самой Кэтрин и предисловие автора бестселлеров New York Times… DICKHEAD, один из лучших сборников стихов, опубликованных в этом году или в любом другом году, представляет собой абсурдный бутерброд с костяшками пальцев, в котором реализм и фарс в равной мере: одновременно и удар в живот, и массовый удар по унисексусу.Его здоровье будет Pop It Like It’s Hot Pop Up Camper — главный ключ к тому, как далеко они продвинутся в этом году. Тем не менее, будет интересно наблюдать, как эта до смешного талантливая команда продолжает процветать. В социальных сетях, так что я думаю, что благодарю дома не засчитываются в ваших глазах без всякой причины. Несмотря на желание выйти со скамейки запасных в ограниченной роли, у Rockets официально разрешено носить каблуки любой девушке, но для того, чтобы носить боевые ботинки, нужна женщина, расстались с Mo Buckets Футболка Энтони после 10 игр, сославшись на разницу в посадке,.Женская футболка с V-образным вырезомClassic Ladies TeeHoodie

«Это отличная и своевременная книга, которая вносит большой вклад в эту отрасль науки. В нем собрана информация о I Want A Hippopotamus For Christmas Drawing Black Shirt о работе гормонов, которые контролируют почти все аспекты физиологии насекомых. Последний сборник ранее не публиковавшихся стихотворений первого детского лауреата поэта содержит множество поэтических форм и включает такие предметы, как катание на коньках, «пеликанталупы» и сверчки с икотой.Теперь это фильм Netflix, в главной роли и режиссер которого Чиветел Эджиофор, это захватывающие воспоминания о выживании и упорстве о героическом молодом изобретателе, который принес электричество в свою малавийскую деревню. Выпуск классического фильма, получившего медаль Ньюбери от любимого писателя Кэтрин Патерсон, в честь 40-летнего юбилея , с совершенно новыми бонусными материалами, включая авторскую заметку самой Кэтрин и предисловие автора бестселлеров New York Times … DICKHEAD — один из лучших сборников стихов, опубликованных в этом году или в любом другом году, — абсурдистский бутерброд с костяшками пальцев, в котором говорится о реализме и фарсе. в равных мерах: одновременно удар в живот и масса
Получить больше всего товар: футболка

Бегемот против морского крокодила от Самира Преисторика на DeviantArt

Несмотря на то, что 20-футовая солянка больше, она все же не так тяжела, как средний 1,5-тонный самец бегемота. Если сравнивать агрессивность, то массивная пасть (которая может открываться на 180 градусов), заполненная огромными бивнями самца бегемота, я думаю, при том же размере, бегемот все же победит морского крокодила. Может, крокодил должен быть немного больше бегемота, чтобы победить его?

Это должна быть одна из немногих интересных битв среди современных животных, особенно если оба эти животные одного размера, но это не так.Бегемоты живут с нильскими крокодилами, которые несколько меньше морских крокодилов. Несмотря на то, что морские крокодилы имеют длину 4,3-5,2 м (14-17 футов) при весе от 400 до 1000 кг, но все же они не так тяжелы для бегемотов, я видел в документальном фильме, как одинокий самец бегемота попадает в него. вода с нильскими крокодилами вокруг. Эти крокодилы не намного крупнее, но все же их много, и все же Бегемот, похоже, совсем не боится. Даже сами крокодилы не нападают на Бегемота, потому что они знали, что этот Бегемот — ужасное животное.Отличие бегемотов — это их необычный вид, они кажутся нежными, но при этом очень непредсказуемые животные и считаются опасными. В конце концов, бегемоты убили в Африке больше людей, чем нильские крокодилы и африканские львы.

Морские крокодилы укусили сильнее всех современных животных, и большой морской крокодил может раздавить череп взрослого крупного рогатого скота между челюстями. Было подтверждено, что морской крокодил длиной 4,59 м (15,1 фута) обладает самой высокой силой укуса, когда-либо зарегистрированной для животного в лабораторных условиях, с силой укуса 16 414 Н (3 690 фунтов силы).Доктор Брэди Барр измерил силу укуса взрослой женщины в 8 100 ньютонов (1800 фунтов силы). Барр также попытался измерить давление укуса взрослого самца бегемота, но ему пришлось отказаться от попытки из-за агрессивности самца.

Мне очень интересно узнать силу укуса взрослого быка Бегемота. Бегемоты-самцы сильнее, значит ли это, что у них будет вдвое больше силы укуса, чем у самок? Если это верно, то они могут соперничать с крокодилами, имея равную силу укуса или, возможно, даже большую?

Пищевая сеть | Национальное географическое общество

Пищевая сеть состоит из всех пищевых цепей в единой экосистеме.Каждое живое существо в экосистеме является частью нескольких пищевых цепочек. Каждая пищевая цепочка — это один из возможных путей, по которым энергия и питательные вещества могут двигаться по экосистеме. Все взаимосвязанные и перекрывающиеся пищевые цепи в экосистеме составляют пищевую сеть.

Трофические уровни

Организмы в пищевых сетях сгруппированы в категории, называемые трофическими уровнями. Грубо говоря, эти уровни делятся на продуцентов (первый трофический уровень), потребителей и деструкторов (последний трофический уровень).

Производители

Производители составляют первый трофический уровень. Производители, также известные как автотрофы, сами производят пищу и не зависят от других организмов в питании. Большинство автотрофов используют процесс, называемый фотосинтезом, для создания пищи (питательного вещества, называемого глюкозой) из солнечного света, углекислого газа и воды.

Растения — самый известный тип автотрофов, но есть и много других видов. Водоросли, более крупные формы которых известны как водоросли, автотрофны.Фитопланктон, крошечные организмы, обитающие в океане, также являются автотрофами. Некоторые виды бактерий являются автотрофами. Например, бактерии, живущие в действующих вулканах, используют серу, а не углекислый газ, для производства собственной пищи. Этот процесс называется хемосинтезом.

Потребители

Следующие трофические уровни составляют животные, поедающие производителей. Эти организмы называются потребителями.

Потребители могут быть плотоядными (животные, которые едят других животных) или всеядными (животные, которые едят как растения, так и животных).Всеядные животные, как и люди, потребляют много видов пищи. Люди едят растения, например овощи и фрукты. Мы также едим животных и продукты животного происхождения, такие как мясо, молоко и яйца. Мы едим грибы, например, грибы. Мы также едим водоросли, съедобные водоросли, такие как нори (используются для упаковки суши-роллов) и морской салат (используются в салатах). Медведи тоже всеядны. Они едят ягоды и грибы, а также таких животных, как лосось и олень.

Основные потребители — травоядные. Травоядные животные поедают растения, водоросли и других производителей.Они находятся на втором трофическом уровне. В экосистеме пастбищ олени, мыши и даже слоны являются травоядными. Они едят травы, кусты и деревья. В экосистеме пустыни основным потребителем является мышь, которая ест семена и фрукты.

В экосистеме океана многие виды рыб и черепах являются травоядными животными, питающимися водорослями и водорослями. В лесах ламинарии водоросли, известные как гигантские водоросли, обеспечивают убежище и пищу для всей экосистемы. Морские ежи являются основными потребителями в лесах ламинарии. Эти маленькие травоядные животные съедают десятки килограммов (фунтов) гигантских водорослей каждый день.

Вторичные потребители едят травоядных животных. Они находятся на третьем трофическом уровне. В экосистеме пустыни вторичным потребителем может быть змея, поедающая мышь. В лесу водорослей каланы являются вторичными потребителями, охотящимися на морских ежей.

Третичные потребители едят вторичных потребителей. Они находятся на четвертом трофическом уровне. В экосистеме пустыни сова или орел могут охотиться на змею.

Потребителей может быть больше, прежде чем сеть наконец достигнет своего главного хищника.Высшие хищники, также называемые высшими хищниками, поедают других потребителей. Они могут быть на четвертом или пятом трофическом уровне. У них нет естественных врагов, кроме людей. Львы — высшие хищники в экосистеме пастбищ. В океане такие рыбы, как большая белая акула, являются высшими хищниками. В пустыне высшие хищники — рыси и горные львы.

Детритофаги и разлагатели

Детритофаги и разлагатели составляют последнюю часть пищевых цепочек. Детритофаги — это организмы, которые поедают неживые останки растений и животных.Например, падальщики, такие как стервятники, поедают мертвых животных. Навозные жуки поедают фекалии животных.

Разлагатели, такие как грибы и бактерии, завершают пищевую цепочку. Разложители превращают органические отходы, такие как гниющие растения, в неорганические материалы, такие как богатая питательными веществами почва. Они завершают цикл жизни, возвращая питательные вещества в почву или океаны для использования автотрофами. Это положило начало совершенно новой серии пищевых цепочек.

Пищевые цепи

Пищевые сети соединяют множество различных пищевых цепочек и множество различных трофических уровней.Пищевые сети могут поддерживать длинные и сложные или очень короткие пищевые цепи.

Например, трава на лесной поляне производит себе пищу посредством фотосинтеза. Кролик ест траву. Лиса ест кролика. Когда лиса умирает, разлагатели, такие как черви и грибы, разрушают ее тело, возвращая его в почву, где оно обеспечивает питательными веществами такие растения, как трава.

Эта короткая пищевая цепочка является частью пищевой сети леса. Другая пищевая цепь в той же экосистеме может включать совершенно разные организмы.Гусеница может съесть листья дерева в лесу. Гусеницу может съесть такая птица, как воробей. Затем змея может охотиться на воробья. Орел, высший хищник, может охотиться на змею. Еще одна птица, стервятник, пожирает тело мертвого орла. Наконец, остатки разлагают бактерии в почве.

Водоросли и планктон являются основными продуцентами морских экосистем. Крошечные креветки, называемые крилем, поедают микроскопический планктон. Самое большое животное на Земле, синий кит, ежедневно добывает тысячи тонн криля.Высшие хищники, такие как косатки, охотятся на синих китов. Когда тела крупных животных, таких как киты, опускаются на морское дно, детритофаги, такие как черви, разрушают материал. Питательные вещества, выделяемые разлагающейся плотью, обеспечивают водоросли и планктон химическими веществами, которые запускают новую серию пищевых цепочек.

Биомасса

Пищевые сети определяются по их биомассе. Биомасса — это энергия живых организмов. Автотрофы, производители пищевой сети, преобразуют солнечную энергию в биомассу.Биомасса уменьшается с каждым трофическим уровнем. На более низких трофических уровнях биомассы всегда больше, чем на более высоких.

Поскольку биомасса уменьшается с каждым трофическим уровнем, в здоровой пищевой сети всегда больше автотрофов, чем травоядных. Травоядных животных больше, чем хищников. Экосистема не может поддерживать большое количество всеядных животных, не поддерживая еще большее количество травоядных и еще большее количество автотрофов.

В сети здорового питания много автотрофов, много травоядных и относительно немного плотоядных и всеядных.Этот баланс помогает экосистеме поддерживать и перерабатывать биомассу.

Каждая ссылка в пищевой сети связана как минимум с двумя другими. Биомасса экосистемы зависит от того, насколько сбалансирована и связана ее пищевая сеть. Когда одна ссылка в пищевой сети находится под угрозой, некоторые или все ссылки ослабляются или подвергаются стрессу. Биомасса экосистем снижается.

Гибель растений обычно приводит, например, к сокращению популяции травоядных. Жизнь растений может уменьшиться из-за засухи, болезней или деятельности человека.Леса вырубают, чтобы получить пиломатериалы для строительства. Луга вымощены под торговые центры или парковки.

Потеря биомассы на втором или третьем трофическом уровне также может нарушить баланс трофической сети. Подумайте, что может случиться, если выловите лосось. Лососевый спуск — это река, в которой плавают лососи. Спуски лосося могут быть отклонены оползнями и землетрясениями, а также при строительстве дамб и дамб.

Биомасса теряется при вырубке лосося в реках. Не имея возможности есть лосось, всеядные животные, такие как медведи, вынуждены больше полагаться на другие источники пищи, такие как муравьи.Численность муравьев сокращается. Муравьи обычно являются падальщиками и детритофагами, поэтому в почве разлагается меньше питательных веществ. Почва не в состоянии поддерживать такое количество автотрофов, поэтому биомасса теряется. Сами лососи являются хищниками личинок насекомых и более мелких рыб. Без лосося, чтобы контролировать свою популяцию, водные насекомые могут опустошить местные растительные сообщества. Выживает меньше растений, и биомасса теряется.

Потеря организмов на более высоких трофических уровнях, таких как плотоядные животные, также может нарушить пищевую цепочку.В лесах ламинарии морские ежи являются основным потребителем ламинарии. Морские каланы охотятся на ежей. Если популяция каланов сокращается из-за болезней или охоты, ежи опустошают лес водорослей. Из-за отсутствия сообщества производителей биомасса резко падает. Исчезает весь лес ламинарии. Такие участки называют пустотами ежей.

Деятельность человека может уменьшить количество хищников. В 1986 году официальные лица Венесуэлы перекрыли реку Карони, образовав огромное озеро размером в два раза больше Род-Айленда. Сотни вершин холмов превратились в острова в этом озере.Поскольку их среда обитания уменьшилась до крошечных островов, многие наземные хищники не могли найти достаточно пищи. В результате процветали такие хищные животные, как обезьяны-ревуны, муравьи-листорезы и игуаны. Муравьев стало так много, что они уничтожили тропический лес, убив все деревья и другие растения. Пищевая сеть, окружающая реку Карони, была разрушена.

Биоаккумуляция

Биомасса уменьшается по мере продвижения по трофическим уровням. Однако некоторые типы материалов, особенно токсичные химические вещества, увеличиваются с каждым трофическим уровнем пищевой сети.Эти химические вещества обычно накапливаются в жире животных.

Когда травоядное животное ест растение или другой автотроф, покрытый, например, пестицидами, эти пестициды накапливаются в жире животного. Когда плотоядное животное съедает несколько из этих травоядных, оно поглощает химические пестициды, хранящиеся в его добыче. Этот процесс называется биоаккумуляцией.

Биоаккумуляция также происходит в водных экосистемах. Сток из городских районов или ферм может содержать много загрязняющих веществ. Крошечные производители, такие как водоросли, бактерии и водоросли, поглощают мизерные количества этих загрязнителей.Основные потребители, такие как морские черепахи и рыба, едят водоросли. Они используют энергию и питательные вещества, обеспечиваемые растениями, но накапливают химические вещества в своей жировой ткани. Хищники третьего трофического уровня, такие как акулы или тунец, поедают рыбу. К тому времени, когда тунец будет употреблен в пищу людьми, он может накапливать значительное количество биоаккумулированных токсинов.

Из-за биоаккумуляции организмы в некоторых загрязненных экосистемах небезопасны для употребления в пищу и их нельзя собирать. Например, устрицы в гавани американского Нью-Йорка небезопасно есть.Загрязняющие вещества в гавани накапливаются в устрицах, фильтрующих установках.

В 1940-х и 1950-х годах пестицид под названием ДДТ (дихлордифенилтрихлорэтан) широко использовался для уничтожения насекомых, которые распространяют болезни. Во время Второй мировой войны союзники использовали ДДТ для ликвидации тифа в Европе и для борьбы с малярией в южной части Тихого океана. Ученые считали, что они открыли чудодейственное лекарство. ДДТ был в значительной степени ответственен за ликвидацию малярии в таких местах, как Тайвань, Карибский бассейн и Балканы.

К сожалению, ДДТ биоаккумулируется в экосистеме и наносит ущерб окружающей среде. ДДТ накапливается в почве и воде. Некоторые формы ДДТ медленно разлагаются. Черви, травы, водоросли и рыба накапливают ДДТ. У высших хищников, таких как орлы, в организме было большое количество ДДТ, накопленного в организме рыб и мелких млекопитающих, на которых они охотятся.

Птицы с высоким содержанием ДДТ в организме откладывают яйца с очень тонкой скорлупой. Эти раковины часто ломались до того, как птенцы были готовы вылупиться.

ДДТ стал основной причиной исчезновения белоголовых орланов, высших хищников, питающихся в основном рыбой и мелкими грызунами. Сегодня использование ДДТ ограничено. Пищевые сети, частью которых он является, восстановились на большей части территории страны.

Раскрытие информации о ценах необходимо для ключевой реформы здравоохранения — Twin Cities

На фоне всех новостей по Афганистану ключевому отчету о медицинских расходах, опубликованному на прошлой неделе, уделяется мало внимания. Он заслуживает большего распространения и обсуждения.Конгресс должен провести слушания, а затем действовать конкретно. Вся система ценообразования в нашей стране на лечение не только затрагивает миллионы семей, но и является мертвым грузом для нашей экономики.

Отчет «Больницы и страховщики не хотели, чтобы вы видели эти цены. Вот почему », — напечатано в газете New York Times от 24 августа. В нем представлены примеры данных, собранных исследователями из Университета Мэриленда в Балтиморе в сотрудничестве с сотрудниками Times. Последующий отчет можно найти здесь.Имейте в виду, что ссылки на статьи New York Times могут потребовать подписки или регистрации для создания учетной записи. Данные взяты из цен на медицинские процедуры, которые неохотно публикуются больницами и другими поставщиками услуг. Он включает в себя информацию о том, как самостоятельно узнать цены, и способ поделиться своим опытом с исследователями.

Эти раскрытия информации являются следствием административного мандата Трампа федеральных центров Medicare и Medicaid Services и решительно поддерживаются Байденом. Но это все равно что вытаскивать зубы у бегемота.Больничные ассоциации подрались в суде и проиграли. Сотни просто не подчинились. Многие из опубликованных цен размещены настолько непрозрачно, что только опытные исследователи могут найти правильные детали. Агентство разослало около 170 писем непокорным компаниям с небольшими результатами. За несоблюдение установлен штраф, но он ничтожен по сравнению с доходами больниц.

После составления таблицы доступная информация показывает широкий диапазон цен, взимаемых больницами между разными страховщиками и для незастрахованных.Нет очевидной рифмы или причины; Страховщики, которые платят самые низкие ставки в одной больнице, могут платить самые высокие ставки в других.

Кроме того, организации, которые покупают услуги у крупных страховых компаний — компаний, профсоюзов, государственных и местных органов власти — не смогли получить доступ к тарифам для конкретных больниц, оплачиваемым через приобретаемое ими покрытие. Соглашения о неразглашении информации между поставщиками и страховщиками часто запрещают это.

Экономика здесь довольно проста и чрезвычайно важна. Рынки, хотя и несовершенны, являются жизненно важным механизмом, обеспечивающим стимулы для производства товаров и услуг, в которых люди нуждаются и хотят.В мире нет страны с высоким уровнем жизни, в которой рыночные силы не играли бы ключевой роли в экономической деятельности.

В то же время, чтобы рынки функционировали хорошо, необходимо выполнение нескольких условий. Должно быть много покупателей и много продавцов. Ни один человек с обеих сторон не может иметь никакого ценообразования или монопольной власти. Все покупатели и продавцы нуждаются в очень хорошей информации обо всех ценах, количестве и качестве, предлагаемых или заявленных всеми остальными.

Продукты должны быть однородными, например, неэтилированный газ с октановым числом 87 или конструкционная сталь A-37.Не может быть «барьеров для входа или выхода». Создать больницу или страховую компанию с нуля должно быть легко. Не может быть внешних эффектов, когда действие покупателя или продавца причиняет вред или помогает третьей стороне без права голоса.

Очевидно, что эти условия никогда не выполняются полностью для любого продукта или услуги. Тем не менее рынки часто являются лучшим или наименее плохим вариантом. Более того, правительство может действовать, чтобы исправить многие ошибки.

Сельское хозяйство, например, близко к «идеальной конкуренции»: есть много продавцов, а часто и несколько покупателей.Такие продукты, как кукуруза № 2 или молоко с 3,2-процентным жиром, стандартизированы. И хотя достоверная информация для обеих сторон часто не доступна единообразно, Министерство сельского хозяйства США публикует цены на урожай и скот из множества мест ежедневно или еженедельно.

Аналогично Уолл-стрит Комиссия по ценным бумагам и биржам требует, чтобы биржи указывали текущие цены сделок. Регулирующие органы заставляют банки раскрывать свои текущие финансовые позиции.

И да, контролирующая монополия сегодня является столь же важным и острым политическим вопросом, как и столетие назад.Но антимонопольное законодательство почти не применялось вот уже 40 лет. Это тоже очень важно в здравоохранении, но это отдельная тема.

Итак, что касается здравоохранения, что стоит за разными ценами, сотнями тысяч которых страховщики договариваются с больницами? Одним из факторов является «ценовая дискриминация» — действие, при котором два разных покупателя с разными «требованиями» могут продать один и тот же товар по двум разным ценам. Это увеличивает прибыль продавца, но также может способствовать экономической неэффективности.Эта практика вездесуща на многих рынках — вспомните о скидках для пожилых людей в ресторанах, снижении цен на авиабилеты с ограничением билетов и торгах из-за цен на автомобили.

Между медицинскими страховщиками и поставщиками медицинских услуг идет много споров, что требует больших административных затрат для обоих. Этого также не происходит в этом секторе ни в одной другой стране с высоким уровнем дохода, будь то Сингапур или Швейцария. Но в отличие от купли-продажи свиного живота в Чикаго давно не требовалось никому раскрывать цены.

В результате получилось такое дьявольское зелье мистически определенных медицинских процедур, что никто не может получить полного представления о фактических сборах. Отдельная больница знает диапазоны и средние размеры своих сборов, но не обязательно других поставщиков. Один страховщик аналогичным образом может составить таблицу, сколько он платит, но не знает, какие именно конкуренты.

Да, Cigna, Aetna, UnitedHealth и Big Blues довольно хорошо представляют общую ситуацию. То же самое делают поставщики больниц Allina, Healthpartners, Sanford, Mayo и так далее.Тем не менее, если использовать библейский термин, они по-прежнему «смотрят в темное стекло». Информация о ценах не прозрачна.

Тем не менее, ситуации с участием крупных игроков с обеих сторон на несколько порядков больше, чем потребности отдельных лиц или домохозяйств, которые не имеют страхового покрытия, сталкиваются с большими отчислениями или сталкиваются с множеством непокрытых процедур. Как пожилой военнослужащий в отставке, у меня есть страховка Rolls-Royce, но я потратил месяцы, пытаясь заставить свою клинику сказать, сколько будет стоить удаление родинки, косметическая операция не покрывается ни Medicare, ни Tricare.

В результате недостаток информации является важным источником огромной неэффективности системы здравоохранения в США и причиной несправедливости. Это жернов, который мы обвязали себе на шее.

Конгрессу необходимо действовать. Как минимум, он должен проработать мандат на раскрытие информации о ценах и выделить средства для обеспечения соблюдения. Информация должна быть доступна в Интернете или на стойке регистрации любой больницы.

Ощущения, возникающие при нанесении краски, — косвенный показатель качества. В большинстве своем качество проведенных работ оценивается потребителем эмпирически (квалифицированный специалист…

04.02.2014

Масляные краски — это… Что такое Масляные краски?

Ма́сляные кра́ски — суспензии неорганических пигментов и наполнителей в олифах, изготовляемых из растительных масел с достаточно высокой способностью к высыханию или маслосодержащих алкидных смол.

Пигменты в масляных красках

Пигментами в масляных красках служат двуокись титана, охра, железный сурик, окись хрома, свинцовый крон и др.

Вспомогательные вещества и наполнители

Наполнителями, которые применяют, главным образом, для экономии пигментов, служат тальк, каолин, слюда и другие. В качестве вспомогательных компонентов в состав масляных красок вводят ускорители высыхания (сиккативы) — растворимые в олифах соли кобальта, марганца, свинца, а также поверхностно-активные вещества; последние облегчают диспергирование пигментов и наполнителей при получении масляных красок.

Виды масляных красок

В промышленности выпускают масляные краски двух видов: так называемые густотёртые (пастообразные) и готовые к употреблению (жидкие). При получении густотёртых масляных красок сначала готовят в смесителе однородную пигментную пасту, а затем растирают её на краскотёрках. Готовые к использованию масляные краски получают путём перемешивания всех компонентов в шаровых мельницах или разбавлением густотёртых красок олифой.

Использование масляных красок

Масляные краски наносят на поверхность кистью, валиком, распылением. Нельзя наносить масляные краски толстым слоем.

Образование плёнки при высыхании слоя масляных красок обусловлено окислительной полимеризацией растительных масел.

Скорость высыхания и свойства плёнки зависят от типа масла и пигмента, а также от условий сушки (температуры, освещённости). Плёнки масляных красок, высушенные при комнатной температуре, характеризуются невысокой твёрдостью и водостойкостью и разрушаются под действием щелочей. При повышении температуры сушки показатели плёнок улучшаются. Например, плёнки, высушенные при 250—300°С, стойки в слабых растворах щелочей.

Масляные краски просты в применении, дёшевы. Основная область их использования — окраска стен, крыш и т. д.

Художественные масляные краски

Помимо масляных красок общего назначения, важное значение имеют также художественные масляные краски, которые готовят растиранием пигментов в отбелённом рафинированном льняном масле (иногда с добавками орехового и подсолнечного). Эти масляные краски наносят на предварительно загрунтованные холст или древесину.

См. также

Литература

• Менделеев Д.И., Лидов А.П., Краски органические естественные // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: В 86 томах (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.  (Проверено 18 апреля 2011)
• Менделеев Д.И., Гемилиан В. А., Краски органические искусственные // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: В 86 томах (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.  (Проверено 18 апреля 2011)
• Менделеев Д.И., Лидов А.П., Краски минеральные // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: В 86 томах (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.  (Проверено 18 апреля 2011)
• Корсунский Л. Устойчивость современных художественных масляных красок // Художник. 1962, № 10. С.56-58.
• Корсунский Л. Разбавители художественных масляных красок // Художник. 1963, № 12. С.22-24.

Ссылки

ингредиенты входящие в состав материала, способ изготовления, особенности

Применение масляной краски в ремонте — распространённая практика, тем не менее её не рекомендуется использовать для окрашивания стен и потолков жилых помещений, по причине содержания летучих растворителей. Этот вид покрытия применяют при необходимости окрасить поверхность из металла, или для отделки служебных помещений, в которых должна быть смонтирована вентиляционная система.

Масляная краска — популярный ранее вид лакокрасочного материала. Причина этому проста — в то время это был самый легкодоступный и распространённый материал. Выполняя ремонт помещения в старом жилье, зачастую сталкиваются с поверхностями, окрашенными этим покрытием. Оно использовалось как в качестве финишной обработки поверхностей, так и грунтовочного слоя. Снять покрытие, созданное с помощью такого материала, затруднительно и для ускорения процесса обычно используют заточенный топор, с помощью которого краску отбивают от стены.

Ингредиенты, входящие в состав

Перед тем как использовать масляные красители желательно ознакомиться с их ингредиентами. В состав масляных красок входят два основных компонента:

1. Пигмент — красящее вещество, создаваемое из тонко размолотой минеральной муки, которая придаёт краске определённый цвет и свойства. Пигмент нерастворим в воде, масле и бытовых растворителях. При долгом простое красящее вещество опускается на дно ёмкости. По этой причине перед началом работы жидкость в ёмкости требуется тщательно взболтать и перемешать.
2. Олифа — плёнкообразующее вещество, создаваемое на основе растительных масел или алкидных смол, подвергнутых термообработке. Алкидные олифы изготавливаются из смол, модифицированных маслами. Натуральная олифа является более дорогостоящим материалом, что влияет и на стоимость конечного продукта.

Технология изготовления материала

Для получения масляных лакокрасочных материалов используется следующий способ производства этой краски. Масляные красящие вещества создаются путём перемешивания малой части олифы с красящим пигментом. Использовав необходимое количество минерального порошка, смесь разводится до необходимой консистенции и пропускается через краскотёр. Если требуется получить густотертое красящее вещество в состав добавляют натуральную 18—40% олифу.

Все произведённые масляные лакокрасочные материалы соответствуют государственному стандарту. На ёмкости с краской наносится следующая маркировка:

• 021 — МА — вещества, созданные на баре растительной олифы;
• 023 — МА — на базе искусственной (глифталевой) олифы;
• 024 — МА — на базе искусственной (пентафталевой) олифы;
• 025 — МА — на базе смешанной олифы.

Цифра 2 в обозначениях государственного стандарта указывает на то, что материал наносится на любую поверхность.

Пигменты и цветовая палитра

Цвет масляной краски зависит от используемого, в процессе производства, пигмента. Палитра цветов этого материала достаточно разнообразна:

• Жёлтый.
• Слоновая кость.
• Палевый.
• Серый.
• Бежевый.
• Голубой.
• Светло-голубой.
• Синий.
• Фисташковый.
• Салатовый.
• Красный.
• Тёмно-красный.
• Коричневый.
• Зелёный.

При использовании единственного красящего пигмента краска получает название этого красителя. Краска фасуется по ёмкостям 0.5—3 литра. По предоставленной информации на этикетке продукта уточняется применяемые разбавители, способы нанесения, расход на 1 квадратный метр площади, время высыхания и так далее.

Советы при работе

В работе с масляными красками, как и с любым материалом, существуют свои особенности. Для удобства рекомендуется пользоваться следующими советами:

• Для получения матовой поверхности в результате окрашивания, то перед нанесением в лакокрасочный материал добавляется 40% раствор мыла хозяйственного (на 3 литра краски 100 грамм мыла).
• При появлении плёнки на поверхности её не нужно процеживать. В ёмкость окунается капроновый чулок, через который и выполняется набор материала на кисть.
• Окрашенная поверхность моется при помощи раствора питьевой воды, пищевой соды и нашатырного спирта. После того как уборка закончена, поверхность вытирается насухо.
• Для избавления от неприятного запаха растворителей используется 2—3 ведра подсоленной воды.
• При большом остатке материала после работы, в ёмкость заливается подсолнечное масло, которое предотвратит его застывание.
• После работы кистью рекомендуется для очистки окунуть её в керосин, скипидар или нашатырный спирт.
• Рекомендуется обработать мыльным раствором участки поверхности, не подлежащие покраске, для упрощения уборки.

Придерживаясь этих простых советов, процесс нанесения масляных лакокрасочных материалов на поверхность значительно упрощается.

Масляные краски: характеристики и сферы применения

В этой статье рассматриваются основные характеристики масляной краски, сферы применения, а также, что важно знать, используя масляные краски.

До недавнего времени масляные краски были чрезвычайно распространены. Раньше из-за отсутствия выбора ими покрывали любые поверхности: стены, пол, бытовые изделия. Сейчас же данный вид красок не столь популярен, на смену масляным краскам пришли альтернативные виды материалов. Однако у масляных красок есть неоспоримое преимущество: долговечность и прочность.

Состав масляных красок стандартен – пигменты и олифа, минеральная или искусственная. К этим основным компонентам также добавляют наполнители, например, тальк, барит. Для ускорения высыхания иногда используют соли кобальта, марганца. Пигменты представляют собой нерастворимые ни в воде, ни в масле частички минерального порошка. Чтобы повысить однородность, качество краски, её тщательно перетирают с олифой. Изготавливается данный вид красок в двух видах – жидкотертом и густотертом. В первом случае краска сразу же готова к применению, достаточно её хорошо перемешать, чтобы на дне не оставался осадок. Во втором случае следует разбавить материал олифой до нужной густоты. Пигменты краски могут быть смешаны как с натуральной олифой, изготовленной из растительных масел, так и с комбинированной олифой, содержащей до 45% растворителя, либо искусственной олифой.

В зависимости от пигмента, а также вида олифы разделяются области применения масляных красок. Их можно наносить на металлическую, деревянную, бетонную поверхность (применяются краски для бетонного пола), штукатурку. Состав масляных красок обеспечивает водную непроницаемость покрытия, поэтому зачастую они применяются в целях защиты от чрезмерного увлажнения. Например, на поверхностях, часто подвергающихся мытью. Но это свойство наряду с преимуществом имеет серьезный недостаток: через несколько лет краска может начать отслаиваться от поверхности и отпадать. В общем же случае применять масляные краски можно как для внешних, так и для внутренних работ.

Существует несколько приемов при работе с масляными красками. При использовании краски для стен, следует их предварительно подготовить. Для этого нужно снять старую краску: смочить стены, удалить слой шпателем. Затем необходимо прогрунтовать всю поверхность, лишь после чего наносить новый слой краски. По окончанию процесса стены можно вымыть теплой водой с содой или нашатырным спиртом, вытереть.

Масляные краски: состав разбавитель приготовление

КРАСКИ

— суспензии пигмента в связующем веществе.

Краски масляные представляют собой суспензии (дисперсии), где частицы пигмента диспергированы в высыхающих маслах — олифах. Цель нанесения их на поверхность заключается в предохранении последней от разрушающего влияния внешних агентов, обусловливающих процессы коррозии, гниения, выветривания и т. п., в удовлетворении эстетических запросов, а также ряда специальных требований.

Пигменты

Для атмосферостойких покрытий применяют преимущественно минеральные пигменты и в незначительном количестве фарблаки (лаковые пигменты). Применение органических красителей вследствие их несветостойкости чрезвычайно ограничено. В качестве пигментов применяют и бронзовые порошки — металлические сплавы — в мелкораздробленном состоянии.

По действию на коррозию железа Кашман делит пигменты на три группы.

1. Препятствующие ржавлению (inhibitors): смесь хромовокислого свинца с цинком, окись цинка, хромовокислый цинк, хромовокислый свинец и барий, хромовая зелень (синеватый оттенок), свинцовые белила (голландский способ), ультрамарин, виноградная чернь.
2. Неопределенные (indeterminates): свинцовые белила карбонатные, сернокислый свинец (сублимированный), литопон, свинцовый сурик, свинцовый глет, углекислый кальций (мел), сернокислый кальций (гипс), каолин, асбестин, амервермильон (основной хромовокислый свинец), хромовая желтая.
3. Способствующие ржавлению (stimulators): ламповая сажа, сернокислый барий (осажденный), охра, светлая мумия, графит, берлинская лазурь (имеются сорта, задерживающие ржавление).

Это однако лишь частично соответствует практическим наблюдениям. Из применяемых пигментов пассивирующим действием обладает свинцовый сурик, кислородное соединение свинца, которое при известных обстоятельствах отдает часть своего кислорода, действуя как окислитель.

Железо пассивируется окислителями, что можно объяснить образованием на нем защитной пленки. Пассивирующее действие приписывают также цинковому крону. Абсолютно стойких к действию света пигментов нет. Так, хромовая желтая, будучи подвергнута действию света, через несколько дней темнеет до определенного предела, после чего остается неизменной или мало меняющейся.

У литопона наступает почернение, которое в темноте пропадает. Фарблаки в основном на свету выгорают, мутнеют, приобретают другой оттенок. В темноте обратного изменения цвета не происходит. Вследствие действия света и атмосферных осадков белые краски «мелеют» (легко стираются). По убывающей склонности к мелению белые краски располагаются следующим образом: титановые белила, литопон, свинцовые белила сульфатные, свинцовые белила карбонатные, цинковые белила.

Кроющая способноеть пигментов

Кроющая способноеть пигментов связана с их структурой. Уд. в. пигментов колеблется от 1,3 (кассельская коричневая) до 9,5 (свинцовый глет). У органических и каменноугольных красителей встречается уд. в. ниже 1,3. Цифры, приводимые в литературе для отдельных пигментов, часто не сходятся, что объясняется разнообразием методов определения и неоднородностью исследуемых пигментов. Часто выражалось пожелание, чтобы пигменты продавались не по весу, а по объему. При этом было бы легче установить расчет потребного масла. Например свинцовые белила требуют по весу 25% масла, а светлая охра — 45% масла, между тем как при расчете на объем соответствующие цифры будут 66 и 70%. Однако определение веса производится достаточно точно, а определение объема называет значительные затруднения.

Величина и форма частиц

На форму частиц до сих пор на практике обращали еще меньше внимания, чем на величину их. С введением в производстве контроля дисперсности при помощи микроскопа этот вопрос приобрел актуальное значение. Микроскопическая картина пигментов чрезвычайно многообразна вследствие различия их химического состава. Особенно легко метод микроскопии, исследования устанавливает присутствие субстрата, чистоту пигмента и наличие примесей.

К пигментам для красок предъявляют следующие требования:

1. химическая индиферентность за исключением желательного ускорения процесса высыхания,
2. адсорбционная способность, повышающая пластичность в смысле образования адгезионной системы,
3. средняя дисперсность, не опасная ни для образования коллоидного раствора в масле ни для седиментации,
4. соответствующая гетеродисперсность смешанных и субстратных красок во избежание седиментации и расслаивания.

Связующее

В качестве связующего для красок служат олифы или полимеризованные масла, получаемые как из высыхающих, так и из других масел.

Приготовление красок

Пигменты предварительно высушивают, размалывают и просеивают. Пигменты с маслом замешивают в месилках (хоботных, Вернера и Пфлейдерера). При применении хоботных месилок заливка масла и отвешивание пигмента производятся непосредственно в бадейку, передвигающуюся на колесах, после чего бадейку подводят к размешивающему механизму.

Замешенный в месилках продукт поступает на краскотерочные машины разнообразных типов. Наиболее распространены трехвальные краскотерки. В целях более эффективного использования машин за счет времени и качества перетира избегают жидкой консистенции замеса. Учитывая маслоемкость пигментов, мощность месилок и краскотерок, готовят довольно сухую массу, беря на 1 весовую часть масла 4—6 весовых частей пигмента.

Сажу и некоторые другие пигменты замешивают на 2—3 весовых частях масла 1 весовой частью пигмента. Пасту перетирают в зависимости от надобности от 2 до 6 и больше раз. Допустимый размер частиц 2—15 р. Полученную пасту доводят до нужной малярной консистенции разбавлением маслом в специальных мешалках типа «Ленарт» или же при небольших количествах вручную. Одновременно вводят и сикатив.

Часто масляные краски изготовляют в виде густых паст, разбавляя на месте применения. Быстрота дисперсии пигмента в связующем зависит не только от конструкции оборудования, но и от тонкости помола пигмента, смачивания пигмента связующим веществом, формы частиц пигмента и вязкости связующего вещества. Полученная готовая краска не сохраняет на долгое время своего дисперсного состояния. При хранении рано или поздно начинается осаждение пигмента. Может произойти изменение консистенции, которая проходит все стадии до полного загустевания (особенно часто с глетом, свинцовым суриком и при экономичных олифах).

Хранение готовой продукции должно быть обставлено большими предосторожностями. В складе не должно быть очень тепло, но температуpa не должна падать низко. При употреблении и взятии красок из банки, бидона необходимо их тщательно перемешивать.

Краски масляные как защитный слой

При масляной покраске окончательный эффект даже на невпитывающей поверхности редко достигается с одного покрытия. Обычно окрашивание поверхности начинают с нанесения грунтовки, изготовленной на том же связующем веществе, но с меньшим его содержанием. За грунтовкой следует покраска, в большинстве случаев еще не являющаяся окончательной, но представляющая собой тощий слой той, которая применяется как окончательная отделка.

Слой защитной окраски должен быть достаточно эластичным, чтобы следовать за изменением объема металла, вызванного колебаниями температуры. Она должна быть непроницаема для воды и газов, обладать сопротивлением удару, давлению и трению. Хорошая эластичность и прилипаемость к поверхности (адгезия) достигается лишь при определенной толщине слоя.

Целесообразно наносить окраску в несколько слоев один на другой. Рациональная защитная окраска заключается в том, что сначала наносят, предотвращающую появление ржавчины, а потом такую, которая предохраняет от атмосферных влияний и механических повреждений.

На качество окраски и ее стойкость влияют и другие факторы. При затирании каждая частица пигмента окружается масляной оболочкой, остающейся и по высыхании. Масло, удерживаемое пигментными зернами, ведет себя иначе в пленке, чем избыточное масло, не входящее в оболочки. При одинаковой величине частиц (изодисперсность) образуются значительно большие промежутки, заполненные маслом, чем при распределении гетеродисперсных (различной величины) частиц.

Вольф нашел, что для каждого пигмента имеется оптимальное количество масла, при котором свойства пленки будут наилучшими. Практически найдено, что во многих случаях смеси пигментов обладают лучшими свойствами, чем те же пигменты в отдельности.

Например Кэшман нашел, что окраска смесью цинковых и свинцовых белил более атмосферостойка, чем одними свинцовыми или цинковыми белилами. Добавка тяжелого шпата для удешевления часто также улучшает качество покрытия. Пленка льняной олифы без пигмента легко поглощает влагу и при этом набухает. Добавкой пигментов набухаемость значительно снижается, но не уничтожается.

Хорошо действуют свинцовые пигменты (свинцовые мыла). Покраски с полимеризованным льняным маслом (штандарь) меньше набухают. Еще лучшие результаты дает полимеризованное древесное масло или смесь его с полимеризованным льняным маслом. Газопроницаемость покрасок стоит в известной связи с набухаемостью и водопроницаемостью, т. к. все газы (в том числе и кислород) в большей или меньшей степени растворяются в воде. При этом большую роль играют температура и давление.

СОСТАВ МАСЛЯНОЙ КРАСКИ

Хорошая краска должна обладать достаточной текучестью, чтобы ее можно было легко нанести кистью по поверхности. При высыхании на поверхности древесины он должен образовывать прочную и износостойкую пленку. Он должен сохранять свой цвет при высыхании и при изменении атмосферных условий и не должен сильно подвергаться воздействию влаги. После высыхания он должен придать поверхности приятный вид. Масляная краска состоит из различных компонентов, таких как основа, наполнитель, пигменты, разбавитель и драйвер, которые описаны ниже.

База — основной компонент масляной краски. Это тонко измельченный порошкообразный материал, который смешивают, а затем наносят на поверхность готовой детали, чтобы сформировать основную массу краски. Функции основы краски — обеспечить своего рода усиление пленки, нанесенной на поверхность готовых деталей после ее высыхания, чтобы сделать ее твердой и износостойкой в ​​течение длительного срока службы. Это также сводит к минимуму вероятность растрескивания покрытой пленки краски после высыхания. Обычно используемые основы включают белый свинец, красный свинец и оксид железа.

Второй компонент, называемый наполнителем, будет действовать как связующее для твердого материала и позволяет суспендировать основу и другие красящие пигменты, чтобы обеспечить их равномерное нанесение на подготовленную поверхность продуктов и облегчить его сцепление с последними. Хорошо известными носителями являются неочищенное льняное масло, льняное масло однократной или двукратной кипячения, рафинированное льняное масло, ореховое масло, растительное масло и маковое масло.

Третьим компонентом масляных красок являются пигменты, придающие краскам различные цвета.Обычно они выпускаются в виде мелкого порошка, лучший из которых — не меняет цвет даже при воздействии солнца и тепла. Распространенными пигментами, ориентированными на черный цвет, являются графит, ламповый черный и растительный черный. Общие пигменты, ориентированные на синий цвет, включают берлинский синий, кобальтовый синий, индиго. Обычные пигменты, ориентированные на зеленый цвет, — это хромово-зеленый. Распространенными пигментами, ориентированными на красный цвет, являются индийский красный, красный свинец, киноварь и венецианский красный. Распространенными пигментами коричневого цвета являются необработанная умбра, жженая умбра, сырая сиена, жженая сиена.Общие пигменты, ориентированные на черный цвет, — это хромово-желтый и желтый ахр.

Разбавитель представляет собой такой растворитель, который при добавлении в краску снижает ее консистенцию и, таким образом, увеличивает ее текучесть, облегчая тем самым легкое и быстрое нанесение краски на поверхность работы в виде однородной тонкой пленки. . Важно отметить, что разбавитель не следует добавлять в краску в чрезмерном количестве. Количество разбавителя в краске варьируется от 5 до 8 процентов от краски.Обычно используемые разбавители — это скипидар и нафта.

Основная цель или функция осушителя масляной краски — увеличить скорость высыхания транспортных средств и, следовательно, применяемых красок. Обычно используемые осушители — это красный свинец, сульфат цинка, ацетат свинца, оксид свинца и сульфат марганца. Скопировано из книги Раджендера Сингха «Основы производственных процессов и технологий мастерских».

элементов композиционной росписи

Fine. Но композиция на самом деле подразумевает больше, чем просто расстановку ваз с фруктами, драпировку, и т.п.которые составляют натюрморт. Это означает развертывание всех живописных элементов, заставить их работать вместе.

И работать с какой-то целью, с какой-то целью. Все зависит от того, что задумал художник. Благочестивые художники Высокого Возрождения, например, обычно расположены фигуры Мадонны, Младенца и покровителей в виде пирамида, композиция, которая вызвала обнадеживающее чувство прочности и покоя. Напротив, фигуры Дега часто выглядят так, будто совсем уходят из картины, цель — запечатлеть анимацию повседневной жизни Парижа.

Элементы композиции

Оставив пока намерение в стороне, каковы элементы композиции в картине? Краткое перечисление может быть:

Место: несколько форм, в том числе:

иллюзионист: создан в линейной перспективе, воздушный перспектива (удаленные объекты теряют контраст и детализацию), размер (удаленные объекты меньше), перекрываются (ближние объекты закрывают дальние).

двухмерный: объекты деформируются и моделируются на плоской поверхности холста: Сезанн и много модернистской живописи.

плоский узор: объекты отображаются как декоративные театральные квартиры без линейной перспективы: персидские миниатюры и некоторые средневековые западная живопись.

восточный: ощутимое ощущение пустоты с предметами как бы сливались из этой пустоты: традиционные китайские пейзажи.

самостоятельно создано: акт живописи создает собственное ощущение пространства, которое локализовано, а не предопределено: немного современного искусства.

примитив: объекты распределяются случайным образом, без немедленного Очевидная управляющая особенность: примитивное, наивное и детское искусство.

Форма: Области, ограниченные линией или различиями тона, текстуры и цвета. Формы имеют абстрактное качество и часто рассматриваются как положительные (включая узнаваемые объекты на картине) или негатив (области, оставленные между или вокруг узнаваемых объекты). Формы взаимодействуют и независимо друг от друга вызывают ощущения покоя, волнения, целенаправленная энергия, направление и т. д.

Строка: Строки заключают формы и отметить либо края, где пересекаются две плоскости, либо ограничивающий контур объекта видно на далеком фоне.Линии обладают не только формой, но и властью свои собственные, создавая движение, интеграцию и текстуру.

Тон или значение степень светлого или темного в элементе. Если работа не является рисунком, или использует только серые, тон также входит в качества цвета, наряду с оттенок и чистота. Тон может создавать настроение (например, темные тона для угрозы или тайны), драматизм (широкий тональный диапазон) или акцент (выделение интересующего объекта).

Текстура — это визуальный узор и может быть абстрактным (текучесть глазури или акварель) или информативный (шелковое платье очень отличается от атласного).При отсутствии других функций текстура может помочь создать приятное разнообразие, чтобы сфокусировать интерес и / или придать работе необходимое единство.

оттенок это сам цвет, конкретная длина волны. Цвета создают сложные физиологические и психологическое воздействие на зрителя, поэтому оттенки являются основным средством получения или усиления эмоционального воздействия работы.

Чистота цвета — это яркость и интенсивность оттенка, отсутствие примесей. других оттенков.Чистые цвета — это цвета одной длины волны, обладающие ослепляющим видом. чистота витражей — т.е. совсем нереальная, для использования с величайшая осторожность. Но возможны бесконечные градации в сочетании с тоном и оттенок, делает чистоту цвета выразительным приемом в руках чувствительного и опытного художник.

Как производится масляная краска

Этот процесс может занять до четырех часов, но это еще не законченная краска. При тщательном осмотре можно заметить, что огромное количество пигментов все еще слипается, а не покрывается по отдельности.Здесь на помощь приходит трехвалковый стан.

Трехвалковый стан — это сердце производства красок. По сути, это три горизонтальных гранитных ролика, каждый из которых работает с разной скоростью и вращается в чередующихся направлениях. Паста выскабливается из чаши миксера с помощью пекарского ножа и сбрасывается в бункер. Каждая гигантская ложка делает восхитительный шлепок, падая на ролики ниже. Паста снова и снова втягивается в крошечный промежуток между роликами. С каждым проходом пространство сужается, чтобы более агрессивно отделять частицы пигмента.

Если вы когда-либо использовали макаронную машину с двумя роликами, проталкивающими тесто через небольшое пространство между ними, вы можете понять процесс изготовления краски. Подобно тому, как грубое тесто не может сначала пройти через самые узкие отверстия, пигментную пасту необходимо пропустить через мельничные валки несколько раз. Просто наша мельница похожа на макаронную машину на стероидах, с тремя роликами, а не двумя, и мощным двигателем для перемещения материала. Для мягких пигментов, таких как цинк-белила, требуется всего три прохода, а для синтетики может потребоваться до девяти проходов.Синтетические пигменты очень сложно отделить друг от друга: их невероятно малый размер и особая форма означают, что их нужно тщательно измельчить до дисперсии.

Маляр должен постоянно следить за капризами фрезерования. Ролики нагреваются от трения частиц пигмента, что изменяет размер зазора между роликами, а на текучесть масла влияют изменения температуры окружающей среды. Кроме того, пигменты ведут себя по-разному от партии к партии. Это особенно верно в отношении природных земель, которые различаются по своему минеральному составу в зависимости от того, в какой части пласта земля была выкопана.

В конце процесса изготовления краски мы отбираем образцы краски и проверяем ее качество. Исторически сложилось так, что мастера растирали краску между миниатюрными изображениями — простое, но удивительно деликатное решение, позволяющее почувствовать зернистость несмешанного пигмента. В настоящее время мы используем точно заточенный калибр из нержавеющей стали для проверки качества диспергирования.

Но мы еще не готовы подписать продукт. На карточки мастера наносятся две тончайшие пленки свежеприготовленной краски.Одна мазня — это чистая краска. Другой — это краска, смешанная с определенным количеством титановой белила. Поместив карту рядом с картой из предыдущей партии того же цвета, мы можем гарантировать, что каждый раз, когда мы будем делать краску, она будет иметь такой же цвет, силу тонирования, цвет оттенка и оттенок, что и все предыдущие версии.

Только после того, как краска прошла эти испытания, она разрешается к упаковке. Его вручную заполняют в складные алюминиевые тюбики для краски, маркируют вручную раскрашенными образцами индивидуального цвета, упаковывают в коробки и отправляют в студии по всему миру.

Институт консервации музея Сушка масел и масляных красок

Масла используются с древних времен как в качестве декоративных, так и в качестве защитных покрытий. Добавление пигментов — более позднее изобретение, а история масляных красок как средства художественного выражения насчитывает более 1000 лет. Оригинальные краски художника представляли собой простые смеси масла и пигмента, которые можно было нанести на дерево или холст и дать высохнуть. Со временем художники внесли много изменений в способ приготовления краски, чтобы лучше контролировать текстуру, внешний вид и время высыхания краски.

Для определения пригодности масел и красок в качестве покрытий использовались различные критерии. Самый практичный и простой тест — определить, будет ли масло образовывать сухую пленку при нанесении тонким слоем. Простое прикосновение к пленке краски покажет, твердое ли покрытие, липкое (прилипает к пальцу) или еще влажное. Время высыхания важно в зависимости от цели покрытия.

Если краска используется на открытом воздухе, она должна быстро высохнуть, чтобы избежать накопления пыли, или высыхать неравномерно из-за погодных условий или местоположения.Масляные пленки, используемые в качестве покрытий для окраски или мебели, должны быстро высыхать, чтобы избежать накопления пыли, которая могла бы изменить оптические свойства покрытия. Они также должны образовывать твердые поверхности, устойчивые к проникновению влаги. Однако краски художников могут оказаться не столь полезными, если они высохнут слишком быстро. При подготовке изображения на холсте художникам может потребоваться время, чтобы произвести желаемый эффект или передумать. Для каждой цели в маслах или масляных препаратах использовались разные методы подготовки масла или разные добавки.

При смешивании масел с пигментами для придания им цвета может произойти несколько вещей. Сами масла сохнут медленно, но добавление пигментов может ускорить, а в некоторых редких случаях даже замедлить высыхание смеси масла и пигмента (краски). Это зависит от химического состава пигментов, добавленных в масло. Пигменты, содержащие свинец или кобальт, ускоряют высыхание краски, в то время как некоторые органические материалы, такие как ализарин или битум, замедляют его.

Эти краски можно исследовать, нанеся тестовые покрытия на различные поверхности и дождавшись их высыхания. Эти тестовые покрытия могут быть исследованы более количественно или с научной точки зрения путем понимания и использования химического состава этих масел. Масла в покрытиях становятся твердыми в результате реакции с кислородом воздуха. Этот процесс называется окислением. Поскольку кислород забирается из воздуха, вес масла или краски фактически увеличивается на некоторое время. Однако со временем в процессе окисления часть масла разрушается и образуются летучие соединения, которые могут испаряться и вызывать потерю веса пленки.К моменту максимального увеличения веса краска или масло на ощупь высохнут. Затем можно изучить влияние пигментов или других добавок к маслам, построив график зависимости количества прибавленного веса от продолжительности времени.

Еще одним фактором, влияющим на поведение масел, является поверхность, на которую наносится масло. Обычно это не проблема для таких материалов, как дерево или холст, но на металлах эффект совсем другой. Рисование на железе мало повлияет на высыхание масляных красок, но рисование на меди значительно сокращает время высыхания, а также придает маслу слегка зеленый оттенок.

Если бы единственный вопрос о маслах и красках был «Как быстро они сохнут?», Исследование было бы несложным. Однако, как только масла или краски станут сухими на ощупь, им может потребоваться значительное время для полного высыхания. Изменения после начального процесса сушки считаются старением. Например, изменения в красках, которые невозможно обнаружить в течение 10 лет, могут стать очень важными через 100 или 200 лет. Химические и физические изменения иногда могут быть медленными, но, тем не менее, важными.Помимо высыхания на ощупь, краски по-прежнему очень активны в химическом отношении, и процесс полимеризации, который начинается с поглощения кислорода, будет по-прежнему активен в течение многих лет после этого и даже повлияет на физические свойства краски через десятилетия после нанесения пленки краски. И химические, и физические процессы в красках продолжаются много лет.

Пигменты сквозь века — пигменты в масле

Масляные краски являются популярным средством отчасти из-за их универсальности и архивных свойств. Картины маслом часто обладают непревзойденным богатством, глубиной и яркостью, которые хорошо подходят для съемки очень реалистичных объектов и сцен. Масляные краски стали широко использоваться в 15 веке в Европе, и многие из этих картин существуют сегодня с той же яркостью и насыщенностью цвета, что и при первом создании.

Цвета, использованные для написания цветочного натюрморта (справа вверху, против часовой стрелки): титановый белый (непрозрачный), кадмий лимонный (холодный желтый, непрозрачный), кадмиево-желтый (теплый желтый, непрозрачный), красный кадмий (теплый красный, непрозрачный), синий ультрамарин (прозрачный), ализарин малиновый (холодный красный, прозрачный), умбра жженая (земляной пигмент, прозрачный), умбра сырая (земляной пигмент, прозрачный).

Что такое масляные краски?

Масляные краски состоят из пигментов, размолотых с помощью масел, чаще всего льняного масла. Затем смесь пигмента и масла сушат до консистенции масла, в результате чего нанесенная краска медленно высыхает без изменения интенсивности цвета. Когда масло окисляется, оно образует твердую пленку, которая связывает пигменты, позволяя наслаждаться картинами маслом в течение сотен лет.

Масляные краски могут использоваться сами по себе, или их свойства могут быть изменены путем добавления различных сред, таких как льняное масло и скипидар (или его нетоксичный эквивалент).Масляными красками можно рисовать тонкими полупрозрачными слоями или толстым скульптурным импасто. Рисуя маслом, можно создать практически бесконечное количество цветов из относительно небольшой группы основных пигментов.

Сделать масляную краску очень просто. Основными материалами, необходимыми художникам для создания собственных масляных красок, являются порошковый пигмент и масло, такое как льняное масло или масло грецкого ореха. Их смешивают вместе с помощью шпателя на стеклянной поверхности до тех пор, пока они не будут тщательно измельчены.Ознакомьтесь с инструкциями по изготовлению масляных красок ниже.

A) Поместите кучу пигмента на стеклянную поверхность. Сделайте отверстие в центре и добавьте немного масла (например, льняного масла или масла грецкого ореха). Б) Смешайте масло и пигмент с помощью шпателя. C) Продолжайте перемешивать, при необходимости добавляя еще масла. Г) По мере того, как пигменты смешиваются с маслом, оно становится темнее. E) Смешанная краска имеет маслянистую консистенцию. Е) Масляная краска, нанесенная на холст.

Кисти бывают разных размеров и форм и сделаны из меха животных или синтетических материалов.

Принадлежности для масляной живописи

Самыми важными принадлежностями для масляной живописи являются масляные краски, кисти и поверхность для рисования. Художнику нужно всего несколько тюбиков масляной краски основных цветов, таких как белый, желтый, синий, красный, черный и земляной цвет. Большинство цветов можно смешивать с этими основными цветами. Есть несколько различных типов кистей, которые можно использовать для масляной живописи, в зависимости от того, какую технику вы хотите использовать. Мастихином можно также нанести масляную краску на поверхность.Дополнительные материалы для масляной живописи включают льняное масло, скипидар или уайт-спирит для очистки, а также 2 небольшие стеклянные банки или металлические емкости для хранения небольшого количества медиума во время рисования. Бумажные полотенца также удобны для уборки.

Натянутый хлопковый холст расписан масляной краской. Затем его тонируют жженой умброй и ультрамариновым синим, разбавленным скипидаром.

Подготовка поверхности

Масло можно наносить на такие поверхности, как холст (лен или хлопок), дерево, мазонит или даже бумагу.Важно, чтобы поверхность была заклеена клеем из кроличьей шкуры и покрашена левкасом; это помогает предотвратить миграцию масла из краски на землю и помогает краске легче прилипать к поверхности.

Масляную живопись обычно начинают с окрашивания поверхности нейтральным прозрачным цветом. Этот подмалевок называется имприматура и традиционно использовался для ускорения процесса рисования. Для этой картины в качестве имприматуры было выбрано среднее значение цветовой гаммы.

Составление состава

Для начала картины контуры цветов, вазы и стола быстро блокируются обожженной и сырой умброй.Это устанавливает композицию картины и указывает светлые и темные участки в композиции (также известные как «значения»). На этом этапе цель состоит в том, чтобы уловить основную идею картины (наиболее важные формы и доминирующие ценности), а не сосредоточиться на деталях. Это похоже на технику подкраски, используемую в начале рисования акриловыми красками, за исключением того, что в случае масляных красок подмалевок полностью монохроматический.

Рекомендуется использовать чистый разбавитель в начальных слоях (он ускоряет время высыхания), но по мере продолжения работы в последующих слоях должно быть меньше разбавителя и больше масла или вообще не должно быть среды.В общем: верхние слои должны быть толще нижних. Это правило называется жиром по сравнению с постным. Почему это важно? Постные слои (которые быстро сохнут, потому что содержат очень мало масла) потрескаются, если их положить поверх жировых слоев (которые медленно сохнут и маслянистые).

Блокировка цветов

После быстрого определения основных значений композиции следующим шагом является оживление картины путем создания соответствующих слоев цвета. Также этот метод работы используется при создании картин акрилом или пастелью.

Эти фотографии демонстрируют, как все основные элементы букета грубо заблокированы разбавленной краской. Например, желтые полосы на ткани и горшке тонко прокрашиваются чистой кистью и смесью желтого кадмия и коричневой умбры.

На данный момент все остается незакрепленным. Например, обратите внимание, что в пунктах от (B) до (F) края элементов мягкие и не всегда соответствуют нижележащему рисунку. Всегда ли нужно начинать с проигрыша? Не обязательно. Это больше зависит от вашего стиля и основной «философии», чем от техники.Масляные краски универсальны в том, что вы можете использовать их неопределенным, живописным образом или вы можете рисовать плотно, скрывая любые следы мазков и плавно смешивая цвета. Эти качества разделяют акрил и в некоторой степени акварель.

После высыхания начальных слоев работа продолжается с тканью, белым фоном и некоторыми лепестками. На листьях и на некоторых рисунках на ткани добавлено больше деталей.

Краска теперь смешана с небольшим количеством масла и наносится более толстыми мазками, особенно там, где свет падает на объект в (B) и (C).Темные проходы окрашиваются тонкими прозрачными или полупрозрачными слоями, в результате чего тени получаются глубокими и насыщенными.

Позже узор на ткани будет проверен, чтобы убедиться, что он не конкурирует с цветами. Масляные краски очень щадящие; когда краска еще влажная, ее можно стереть, а когда она высохнет, ее можно закрасить. Однако важно не поддаваться искушению нанести новую краску на имеющуюся влажную краску, так как результат может выглядеть мутным. Вместо этого правильная техника — нанести кисть краской и прикоснуться (но не размазывать) к области, которую вы хотите перекрасить.

Рабочая Алла Прима

Лепестки желтого и оранжевого цветов окрашены в прямом, выразительном стиле, с минимальной подготовкой. Итальянский термин «alla prima» (что означает «сразу») используется для описания техники, при которой вся картина или ее фрагменты рисуются за один сеанс, пока краска еще не высохла. При этой технике краска наносится неплотно, «намеренно неаккуратно» и, как правило, густо, с использованием более жестких кистей с более длинными щетинками и мастихином, на которые можно нанести много краски.Цвета смешиваются как на холсте, так и на палитре. Результат выглядит ярким и непосредственным. Какой предмет идеально подошел бы для техники алла прима?

Большие желтые лепестки окрашены различными смесями титанового белила, кадмия лимонного, кадмиевого желтого и кадмиевого красного. В некоторых местах темно-желтый подмалевок остается нетронутым, что помогает создать иллюзию глубины.Затем в те же цвета окрашиваются маленькие оранжевые лепестки. Обратите внимание, как изменился размер мазков кисти, чтобы придать текстуру большей текстуры.

Остекление и шпатлевка

(A) С помощью маленькой мягкой кисти, замысловатые узоры на лепестках гвоздик нарисованы путем нанесения ализарина малиновым цветом на сухие светло-розовые участки. (B) Обратите внимание, как слой малинового ализарина меняет свой цвет в зависимости от нижнего слоя; он становится ярко-розовым над белым и темно-красным над коричневым. (C) Эта фотография демонстрирует технику скамблинга: тонкий слой титанового белила, смешанный с ультрамариновым синим и необработанной умброй.

Глазирование — это техника, при которой более темная прозрачная масляная краска наносится на высохший подслой. Краска должна быть почти жидкой, поэтому ее обычно смешивают с маслом и небольшим количеством скипидара. Затем слой можно разгладить веерной кистью и дать высохнуть перед нанесением следующего слоя.

Техника лущения противоположна глазурованию в том, что ее цель — осветлить цвет под ней. Под очисткой подразумевается нанесение тонкого полупрозрачного слоя на сухой подслой. Любой цвет, смешанный с белым и нанесенный тонким слоем поверх более темного слоя, смягчит и охладит этот слой.Техника идеально подходит для смягчения текстуры, рисования молодой кожи или рисования далекого неба.

Последние штрихи

(A) Детали листвы раскрашены. (B) Лепестки окрашены прямо из трубки кадмиевым красным. (C) Часть горшка на свету перекрашивается, создавая более богатую текстуру и еще больше выделяя ее на фоне.

Завершение покраски

Обычно рекомендуется покрывать лаком законченную картину маслом после того, как она полностью высохнет.Лак Damar защитит масляную картину от пыли и других загрязнений, переносимых по воздуху. Лак также подчеркнет богатство красок и обеспечит единообразие общей отделки картины. Однако ничего не стоит, что масляным картинам может пройти от 6 месяцев до 1 года, прежде чем они полностью высохнут. Важно не пытаться покрыть их лаком до того, как они полностью высохнут, иначе есть риск их повреждения.

Новости химии и машиностроения: Наука и технологии

24 сентября 2007 г.

Том 85, номер 39

с. 106

Что это за штука?

Художники создают свое искусство, используя различные составы пигментов, масел и других добавок

Рик Маллин

Однажды я спросил художника, которого я знаю, что он делал с лаком для своих картин маслом.Я читал о «дне лакирования» на выставках большого салона в Париже в 19 веке и задавался вопросом, каково было художнику покрывать свое творение отделкой пола в спортзале.

«Я не лакирую свои картины», — сказал он довольно надменно. «Я не вхожу в химию».

Ему повезло.

Фактически только в конце XIX века художник мог сказать такое. В то время, во времена импрессионистов, появились готовые к употреблению масляные краски в тюбиках из сплава свинца и олова, которые освободили художников от смешивания собственных красок.Это была трудная процедура по составлению органических и неорганических пигментов, минеральных стабилизаторов, масла и лака — процедура еще более усложнялась, учитывая, что каждый цвет и окрашиваемая поверхность требует особого состава. Сегодня отрасль, специализирующаяся на цветах художников, находится сразу после архитектурной индустрии и индустрии красок для мостов. Он управляет большей частью химии для небольшой, разнообразной и очень требовательной клиентской базы, предшественникам которой приходилось делать это самим.

Предшественники масляных красок художников восходят к самой ранней средиземноморской цивилизации.В этих красках, называемых энкаустиками, использовалась система, состоящая из горячего пчелиного воска и минеральных пигментов, таких как оксиды железа, меди и марганца. Примерно в то же время были разработаны темперные краски, в которых пигменты смешиваются в среде яйца, воды и растительного масла.

Яичный желток, о котором может сказать любой, кто мыл посуду для завтрака, быстро сохнет и образует твердую пленку. Получение этой твердой пленки и создание светостойких, стойких цветов — это химические уловки масляной краски. Ключевой переменной является время высыхания, которое вводит еще один уровень сложности, с которым художники и их поставщики борются по сей день.

Растительное масло, в частности оливковое масло, стало рабочим маслом для лошадей и оставалось таковым на протяжении веков. Однако время высыхания оливкового масла слишком велико. Таким образом, эксперименты с формулами средств массовой информации продолжались, поскольку в масляные краски добавляли другие ингредиенты, в том числе даммарный лак древесного происхождения и свинец, чтобы регулировать время высыхания, усиливать и защищать интенсивность цвета, а также создавать твердую и долговечную отделку.

Живопись маслом в том виде, в каком мы ее знаем сегодня, возникла в результате многочисленных экспериментов с яичным маслом темперой художников Северной Европы в 15 веке.Фламандскому художнику Яну ван Эйку приписывают разработку стабильной среды на основе льняного масла, а его картина «Джованни Арнольфини и его жена», которая висит в Национальной галерее в Лондоне, считается одной из первых, кто использовал метод приготовления краски на льняном масле. это все еще используется сегодня.

Инновация Ван Эйка положила начало ремеслу и традициям в производстве красок. Йозеф Дюрчак, художник по месту жительства и технический консультант в Utrecht Art Supplies, одном из крупнейших мировых производителей красок для художников, говорит, что тогда «ученик мастера-художника шлифовал краску на куске мрамора, стекла или камень.«Сегодня это делается на фабрике с использованием многих из тех же материалов.

Большая часть рецептур, производимых на заводе, связана с химическим составом пигментов. Например, некоторые пигменты, такие как фталоцианиновый синий и зеленый, требуют более высокого уровня масла для правильного диспергирования в рецептуре, говорит Дюрчак. Это привело бы к тому, что полученные краски стали бы тоньше и с ними было бы труднее работать, если бы они не были стабилизированы на заводе гидратом алюминия или стеаратом алюминия. И хотя тяжелые металлы были удалены из большинства других типов красок, кадмий по-прежнему высоко ценится (и оценивается) из-за его яркого красного и желтого цветов в красках художников.Кобальт — это широко используемый синий цвет, который также используется в качестве сушильной добавки. Из большинства красок постепенно исключено использование свинца. Хотя основной карбонат свинца по-прежнему используется многими производителями в белых красках, большинство художников используют белые краски на основе титана и других материалов. Тем не менее, есть пуристы, которые грунтуют свои холсты свинцовым белилом — если они не используют самый старый метод, покрывая их кроличьим клеем.

Хотя фабрики производят составы красок для художников, студии большинства художников выглядят как неряшливые лаборатории с банками и банками, наполненными сомнительными жидкостями или гелями.Банки наполняются в основном маслами, например, стоячим маслом, которое состоит из полимеризованного льняного масла. Его смешивают с заводской краской, чтобы сделать краску более текучей или отрегулировать время высыхания.

Некоторые художники очень активно контролируют такие характеристики краски, как вязкость, отмечает Дюрчак. Для создания основной массы краски можно использовать различные материалы, в том числе стеарат алюминия, другие металлические мыла и воски. «Воски обычно используются, потому что у художников под рукой не так много других химикатов.Они могут использовать воск или даже мраморную пыль или карбонат кальция. Небольшое количество сделает краску более жесткой », — говорит он.

Chemistry также отвечает за вызов, брошенный масляной живописью в 20-м веке — внедрение акриловой краски на водной основе. В эпоху «лучшей жизни с помощью химии» пришли многочисленные заявления о том, что живопись маслом мертва. Быстросохнущий акрил считался идеальным для неистовой абстрактной экспрессионистской живописи.

Но не так быстро, — говорит Дюрчак. Продажи масляных красок в Утрехте, который также производит акриловые краски, растут.Традиционная живопись фигур возвращается с возрождением стилей Возрождения и возвращением некоторых старых пигментов, таких как лазурит. «Все идет по кругу и возвращается в обратном направлении», — размышляет Гюрчак.

Новости химии и машиностроения

ISSN 0009-2347

Авторские права © Американское химическое общество, 2011 г.,

Изучение химического состава и механического поведения масляных красок художников 20-го века, содержащих пигменты на основе марганца

— Изменения, вызванные явлениями разложения, такими как гидролиз,

, которые приводят к слабым и мягким пленкам в случае землистые краски.

Наконец, это исследование показало, насколько сложна химическая характеристика

современных масел, а также сложность механизмов отказов, наблюдаемых в выбранных пленках краски. Насколько это может быть вычтено из результатов

, для одного и того же данного цвета в современных картинах можно ожидать совершенно разных

поведения и изменений, поскольку

результат химического и механического взаимодействия пигментов и среды. , и где окружающая среда не обязательно должна играть какую-либо роль

для деградации.Остается понять еще несколько вопросов, касающихся

точных взаимодействий, имеющих место между органическими и неорганическими

фракциями различных пленок краски, и это, вероятно, будет зависеть

от типа и количества добавок, присутствующих в каждой коммерческой рецептуре.

лэйшн. Понимание таких взаимодействий будет иметь решающее значение для разработки правильных стратегий сохранения

при обработке картин, а также когда

будет рекомендовать экологические директивы для наших коллекций.

Благодарности

Авторы глубоко признательны доктору М.Ф. Мекленбург (Музей

Института охраны природы — Смитсоновский институт, США) за предоставление образцов

, протестированных в этом исследовании, и за переданное оборудование. Gamblin

Artists Colours и Kremer Pigmente GmbH & Co. KG в равной степени признательны

за помощь в предоставлении технической информации относительно протестированных материалов

. Авторы также хотят поблагодарить M. Planes и Dr.

Moya (Microscopy Service, UPV), а также Dra. Местре (XRD Service

в S.C.S.I.E, Universidad de Valencia-UV) за техническую помощь.

Это исследование стало возможным благодаря финансовой поддержке

Университета Ка ‘Фоскари в Венеции (ведомственное мероприятие IRIDE) и UPV

Programa de Incentivo a la Investigación (PAID-UPV-06-10-2429).

Ссылки

[1] A. Burnstock, K.J. Ван ден Берг, С. Де Гроот, Л. Вейнберг, Исследование чувствительных к воде масляных красок

на картинах двадцатого века, в: J.С. Лернер, П. Смитен, Дж. У.

Крюгер, М.Р. Шиллинг (ред.), Moder n Paints Uncovered, Proceedings from

Modern Paints Uncovered Symposium, The Getty Conservation Institute, Los

Angeles 2006, pp. 177–188.

[2] Л. Миллс, А. Бернсток, Ф. Дуарте и др., Водная чувствительность масляных красок современных художников,

Комитет ICOM по сохранению, т. 2, Союзные издатели, Индия, 2008 г., стр. 651–659.

[3] Темпест, А. Бернсток, П. Солтмарш, К.Дж. Ван ден Берг, Чувствительность поверхностей масляной краски Sur-

к водным и другим растворителям, в: M.F. Мекленбург, А.Э. Чарола, Р.Дж.

Кестлер (ред.), Новые взгляды на очистку картин, Труды Международной конференции

Cleaning 2010, Политехнический университет Валенсии и

Институт охраны природы, Смитсоновский институт Scholarly Press,

Вашингтон, 2013, стр. 107 –114.

[4] А. Сильвестр, Л. Бернсток, Л.Мегенс, Т. Лернер, Дж. Киари, К.Дж. van den Berg, Причина

водочувствительности современных пленок масляных красок: образование сульфата магния,

Stud. Консерв. 59 (1) (2014) 38–51.

[5] J.D.J. Ван ден Берг, А. Бернсток, Масляная краска двадцатого века. Связь между

наукой и охраной окружающей среды и проблемами современных исследований масляных красок, в: K.J.

van den Berg, A. Burnstock, M. de Keijzer Matthijs, J. Krueger, T. Learner, A. de Tagle,

G.Heydenreich (Eds.), Issues in Contemporary Oil Paint, Springer International

Publishing, Нидерланды, 2014 г., стр. 1–20.

[6] F.C. Иззо, Б. Ферриани, К.Дж. ван ден Берг, Х. ван Кеулен, Э. Зендри, художники ХХ века

масляные краски: случай Олии Лючио Фонтана, J. ​​Cult. Herit. 15 (2014) 557–563.

[7] F.C. Иззо, К.Дж. ван ден Берг, Х. ван Кеулен, Э. Зендри, Б. Ферриани, Modern Oil

Краски — составы, органические добавки и разложение: некоторые тематические исследования, в:

K.Дж. Ван ден Берг, А. Бернсток, М. де Кейзер Маттейс, Дж. Крюгер, Т. Лернер, А. де

Тагле, Г. Хейденрайх (ред.), Проблемы современных масляных красок, Springer Interna-

tional Publishing, Нидерланды, 2014 г., стр. 75–104.

[8] К. Хельвиг, Заметка об обожженных желтоземельных пигментах: документальные источники и научный анализ, Stud. Консерв. 42 (1997) 181–188.

[9] Градил Т., Грыгар Дж., Градилова П., Бездицка П. Глина и пигменты оксида железа в истории живописи

, Прил.Clay Sci. 22 (2003) 223–236.

[10] C. Genestar, C. Pons, Земляные пигменты в живописи: характеристика и дифференциация

с помощью FTIR-спектроскопии и SEM-EDS микроанализа, Anal. Биоанал. Chem.

382 (2005) 269–274.

[11] К. Хельвиг, Пигменты оксида железа. Натуральное и синтетическое, в: B.H. Берри (ред.), Artists ‘Pig-

ments: Справочник по их истории и характеристикам, Vol. 4, Национальная галерея искусств,

Вашингтон, совместно с Archetype Publications Ltd, Лондон 2007, стр.39–110.

[12] R.J. Мейлунас, Дж. Бентсен, А. Стейнберг, Анализ состаренных связующих красок с помощью ИК-спектроскопии FTIR spec-

, Stud. Консерв. 35 (1990) 33–51.

[13] Г. Скотт Расти, Влияние некоторых распространенных пигментов на фотоокисление льняных красок на масляной основе

[14] М.Ф. Мекленбург, К.С. Тумоса, Д. Эрхард, Изменение механических свойств стареющих масляных красок

, в: P.B. Вандивер, Дж.Л.Масс, А.Мюррей (ред.), Проблемы материалов в

Искусство и археология, VII, Общество исследования материалов, 852 2004, стр. 13–24.

[15] М.Ф. Мекленбург, К.С. Тумоса, Механическое поведение картин, подверженных

изменениям температуры и относительной влажности, в: M.F. Мекленбург (ред.), Искусство

в пути: исследования в области транспортировки картин, Национальная художественная галерея,

Вашингтон, 1991, стр. 173–216.

[16] М.Ф. Мекленбург, Некоторые аспекты механического поведения тканей, поддерживаемых картинами

, отчет, представленный Смитсоновскому институту в соответствии с Законом о национальных музеях

, Вашингтон Д.C, 1982.

[17] M.F. Мекленбург, К.С. Тумоса, Э.П. Вичензи, Влияние пигментов и ионного ми-

геля на стойкость олифы и алкидных красок, в: М.Ф. Mecklenburg, A.E.

Charola, R.J. Koestler (Eds.), New Insights into the Cleaning of Painting, Proceedings

from the Cleaning 2010 International Conference, Universidad Politécnica de Valen-

cia and Museum Conservation Institute, Smithsonian Institution Scholarly Press,

Washington 2013, pp.59–67.

[18] Z.W. Wicks, Drying Oils, in: H.F. Mark, N.M. Bikales, C.G. Овербергер, Г. Менгес

(ред.), Энциклопедия науки и инженерии полимеров, второе издание, Vol. 5, Джон

Wiley & Sons, Inc, Нью-Йорк, 1986, стр. 203–214.

[19] Р. Майер, Справочник художника по материалам и методам, пятое издание, переработанное и

, обновленное Стивеном Шиханом Викинг Пресс, Нью-Йорк, 1991.

[20] Дж. Д. Дж. Ван ден Берг, Аналитические химические исследования традиционных красок на льняном масле, PhD

, тезис MOLART Reports.6, Амстердамский университет, AMOLF, Амстердам, 2002.

[21] C.S. Tumosa, M.F. Мекленбург, Влияние ионов свинца на высыхание масел, Rev.

Conserv. 6 (2005) 43–51.

[22] C.S. Tumosa, M.F. Мекленбург, Масляные краски: химия высыхающих масел и потенциал разрушения растворителей

, в: M.F. Мекленбург, А.Э. Чарола, Р.Дж. Koestler

(ред.), New Insights into the Cleaning of Painting, Proceedings from the Cleaning

Международная конференция 2010 г., Политехнический университет Валенсии и музей

Институт консервации, Smithsonian Institution Scholarly Press, Вашингтон 2013,

стр.51–58.

[23] С. Мансур, Использование моделей коррекции матрицы ZAF и PAP для определения углерода

в сталях с помощью электронно-зондового микроанализа, X-Ray Spectrom. 18 (6) (1989)

263–266.

[24] L. Osete-Cortina, M.T. Доменек-Карбо, А. Доменек, Д.Дж. Юса-Марко, Х. Ахмади,

Мультиметодический анализ керамики иранского Ильханата из дворца Тахт-э Солейман

, Анал. Биоанал. Chem. 397 (2010) 319–329.

[25] K.R. Сазерленд, Дериватизация с использованием гидроксида м- (трифторметил) фенилтриметиламмония

в произведениях искусства для анализа методом газовой хроматографии — масс-

-спектрометрия: необычные продукты реакции со спиртами, in, J.Chromatogr. А 1149

(2007) 30–37.

[26] F.C. Иззо, Масляные краски художников ХХ века: химико-физическое исследование. Докторская диссертация

Университет «Ca ‘Foscari», Венеция, 2011.

[27] М.Ф. Мекленбург, К.С. Тумоса, Введение в механическое поведение картин

в условиях быстрого нагружения, в: M.F. Мекленбург (ред.), Art in Tran-

sit: Studies in the Transport of Painting, National Gallery of Art, Washington 1991,

pp.137–171.

[28] С. Кролл, Обзор событий в лакокрасочной промышленности с 1930 г., в: J.S. Learner,

P. Smithen, J.W. Крюгер, М.Р. Шиллинг (ред.), Modern Paints Uncovered, Proceed-

ings from the Modern Paints Uncovered Symposium, The Getty Conservation

Institute, Los Angeles 2007, pp. 17–29.

[29] T.J.S. Ученик, анализ современных красок, исследования в области консервации, Институт охраны природы Гетти

, Лос-Анджелес, 2004.

[30] Р. Плоегер, Д. Скалароне, О. Кианторе, Термоаналитическое исследование окислительной стабильности алкидных красок художников, Polym. Деграда. Stab. 94 (2009) 2036–2041.

[31] К. Дуче, Л. Бернаццани, Э. Браманти, А. Сепи, М.П. Коломбини, М.Р. Тине, краски для художников-алкидистов

: влияют ли пигменты на стабильность смолы? Исследование методом ТГ и ДСК быстро высыхающих красителей

, Polym. Деграда. Stab. 105 (2014) 48–58.

[32]

J.Миллс С. Газохроматографическое исследование красок. Часть I. Жирная кислота

Состав и идентификация высушенной масляной пленки, Stud. Консерв. 11 (1966) 92–108.

[33] М.П. Коломбини, Ф. Модуньо, Органическая масс-спектрометрия в искусстве и археологии,

Wiley & Sons, Нью-Йорк, 2009.

[34] Дж. Ла Наса, Э. Геларди, И. Дегано, Ф. Модуньо, М.П. Colombini, Стационарная фаза Core shell

для нового разделения триглицеридов в растительных маслах с помощью высокоэффективной жидкостной хроматографии

с электрораспылением-квадрупольным временем полета масс-спектрометром-

ter, J.Chromatogr. А 1308 (2013) 114–124.

[35] V. Дюбуа, С. Бретон, М. Линдер, Дж. Фанни, М. Парментье, Профили жирных кислот 80

растительных масел с учетом их питательного потенциала, Eur. J. Lipid Sci. Technol.

109 (7) (2007) 710–732.

[36] C.S. Tumosa, Краткая история стеарата алюминия как компонента красок, Вестерн

Информационный бюллетень ассоциации по сохранению произведений искусства (WAAC), том. 23, нет. 32001 10–11.

[37] Д. Эрхард, Краски на основе олифы, в: V.Dorge, F.C. Хоулетт (ред.),

Окрашенное дерево: история и сохранение, Институт охраны природы Гетти, Лос-Анджелес,

, 1998, стр. 17–32.

[38] M.R. Schilling, H.P. Ханджян, Д. Карсон, жирные кислоты и содержание глицерина в липидах;

Влияние старения и экстракции растворителем на состав масляных красок, в Techne,

vol.