Ирина Ершова ВКонтакте, Екатеринбург, Россия, id7546300
Психологические техники на каждый день Техники самопознания, поддерживающие психологические техники на каждый день, техники физической и психической саморегуляции, техники первичной самопомощи, техники личностного развития. Применяя психологические техники, Вы сможете улучшить различные сферы своей жизни, научиться разбираться в них, анализировать и видеть дальнейшие пути развития. Будем тренироваться!) Использование психологических техник не отменяет полноценной психологической консультации и психотерапии, но может быть методом первичной самодиагностики и самоподдержки. Рубрикатор: #коучинг@psychologicaltechniques_everyday #Психосоматика_cнятие_мышечных_зажимов_техники_релаксации_снятие_стресса@psychologicaltechniques_everyday #Cпособности_таланты_призвание@psychologicaltechniques_everyday #Деньги@psychologicaltechniques_everyday #Отношения_любовь_семья@psychologicaltechniques_everyday #Детско_родительские_взаимоотношения_детская_психология@psychologicaltechniques_everyday #страхи@psychologicaltechniques_everyday #тревоги@psychologicaltechniques_everyday #тайм_менеджмент@psychologicaltechniques_everyday #Арт_терапия@psychologicaltechniques_everyday #бизнес@psychologicaltechniques_everyday #Самооценка@psychologicaltechniques_everyday #Расстановки@psychologicaltechniques_everyday #Ресурсы@psychologicaltechniques_everyday #Психология_в_кино@psychologicaltechniques_everyday #лайф_менеджмент@psychologicaltechniques_everyday #телесные_практики@psychologicaltechniques_everyday #осознанность@psychologicaltechniques_everyday https://vk. com/topic-95214602_32458440 .
О родительстве и материнстве Подборка полезных материалов о родительстве и материнстве. Рубрикатор: #гаджеты@psyparents_kids #юмор@psyparents_kids #общение_с_ребёнком@psyparents_kids #мультики@psyparents_kids #мультипликация@psyparents_kids #книги@psyparents_kids #семья@psyparents_kids #фильмы@psyparents_kids #роды@psyparents_kids #детский_сад@psyparents_kids #эмоции_родителей@psyparents_kids #детские_эмоции@psyparents_kids #школа@psyparents_kids #игры@psyparents_kids #сказкотерапия@psyparents_kids #внутренний_ребёнок@psyparents_kids
Развитие и обучение детей с Разумейкиным онлайн Подпишитесь на уведомления, чтобы не пропустить полезные посты 🔔 Наш сайт помогает заботливым родителям обеспечить занятия детей в трех направлениях:
— Развитие мышления, памяти, внимания;
— Обучение математике, русскому языку, чтению;
— Знакомство с науками в увлекательной форме. Сайт «Разумейкин» является уникальным проектом, направленным на развитие детей от 3 до 10 лет.
Razumeykin.ru — личный учитель Вашего ребенка!
Присоединяйтесь к нам, чтобы не пропустить ничего интересного!!!
Психологос Психологос — энциклопедия практической психологии, которая создается профессионалами для широкого использования. Здесь вы найдете внятные определения основных психологических понятий и видео иллюстрации к ним, современные взгляды специалистов и практичные рекомендации по решению личных и деловых проблем. Психологос — уважаемый и популярный психологический ресурс. Цель Психологоса — систематизация знаний по практической психологии. Девиз Психологоса: «Внятно, просто и по делу». Миссия Психологоса: «Собрать, чтобы использовать!» С уважением, главный редактор Психологоса проф. Н.И. Козлов. Николай Иванович Козлов (род. 16 августа 1957) — доктор психологических наук, профессор, основатель Тренинг-Центра «Синтон», ректор Университета практической психологии. Разработчик и лидер синтон-подхода в современной российской практической психологии. Уважаемые пользователи группы Психологос!
Убедительная просьба не оставлять нецензурные комментарии, не размещать в нашей группе рекламу, ссылки на тренинги и другие сторонние сайты.
Школа осознанного родительства Большая Медведица Здесь не ставят оценки и не учат, как «правильно» вести себя с ребенком. Здесь не осуждают и не предлагают единственно верные способы воспитания, развития, обучения детей. Здесь понимают и принимают родительские тревоги и сомнения, потому мы ― такие же родители ― с миллионом вопросов и с сильным желанием находить свои ответы и получать больше положительных эмоций от общения с ребенком и со своими близкими. Вместе с ведущими экспертами мы обсуждаем на простом, доступном для каждого родителя языке вопросы детской и семейной психологии, воспитания, развития дошкольников и школьников, образования, отношений с подростками, здоровья детей и близких, родительского ресурса и саморазвития. Мы хотим, чтобы качественные профессиональные знания для родителей были максимально доступными. Поэтому большая часть встреч со специалистами проходит в онлайн-формате, и по этой же причине мы регулярно организуем бесплатные мероприятия. Участвуя в онлайн-встречах, вы можете не только почерпнуть актуальные для себя знания по определенной теме, но и получить обратную связь от эксперта, задав свой вопрос во время трансляции. Каждый месяц запускаем новый курс для родителей.
…ДОЧЬ ЗЕМЛИ…
Театр юного зрителя | ТЮЗ Екатеринбург Театр юного зрителя
Екатеринбург С детства и на всю жизнь… Мы на ютуб: https://uraltuz.ru/youtube
Академия гуманной педагогики Амонашвили
Полочки — ярмарка редких вещей (Екатеринбург) Мы открыты каждый день по адресам:
❤ пр. Ленина, 101 с 11:00 до 20:00 тел. +7 (343) 287-65-88
❤ ул. Вайнера, 8 с 10:00 до 20:30 (вс до 19:30) тел. +7 (950) 544-15-88 У нас можно арендовать полочку и продавать свои товары! ! Организуем доставку товара !
! Можем доставить подарок от вас кому и куда угодно ! Продажи за пределы Екатеринбурга осуществляются только по полной предоплате товара ВНИМАНИЕ! БРОНЬ НА НЕОПЛАЧЕННЫЙ ТОВАР ДЛИТСЯ НЕ БОЛЕЕ ТРЁХ ДНЕЙ!
Екатеринбург LIVE
Философия жизни. Эссе А.В.Кирьяновой. Лучшие вебинары и полезные лекции можно выбрать и приобрести на сайте ⬇️ Ссылка ниже 🍀
ПСИХОСОМАТИКА ✅Статьи, исследования, книги о психосоматике.
✅Психосоматика с точки зрения науки, поп психологии, философии, религий, практики.
✅Анализ методов работы с психосоматическими заболеваниями.
✅Ассоциативные карточки, терапевтические сказки, тесты, общение единомышленников и психологический юмор.
✅Анализ лучших лучших учебных программ по психосоматике.
✅Возможность анонимно задать вопрос и получить ответ.
✅Вебинары и интервью на темы психологии и психосоматики.
[ТЕ] Типичный Екатеринбург «Типичный Екатеринбург» — сообщество № 1 в городе по оперативности, качеству новостей и эксклюзивам. Мы принимаем новости в предлагаемые записи и сообщения сообщества.
По рекламе всегда можно обратиться к [id417690207|Сeргeю Xaхалеву].
По вопросам новостей к [id132521533|Милолике Третьяковой] Концепция сообщества такая: если в Екатеринбурге произошло что-то важное, серьёзное или интересное, то мы обязательно об этом расскажем. Мы не про мемы, приколы и котиков — мы про ежедневную пользу для вас.
При использовании материалов «Типичного Екатеринбурга» ссылка на сообщество обязательна
perfо́rmance Ежедневно вдохновляем самым интересным со всего мира. Нравится природа, архитектура, люди, животные, искусство, живопись, скульптура — тогда тебе к нам.
КРЫМ И КРАСНОДАРСКИЙ КРАЙ НА ЮГЕ РОССИИ ОЧЕНЬ МНОГО КРАСИВЫХ,ИНТЕРЕСНЫХ И ИСТОРИЧЕСКИХ МЕСТ В НАШЕЙ ГРУППЕ МЫ ПОПРОБУЕМ СОБРАТЬ КАК МОЖНО БОЛЬШЕ ИНТЕРЕСНОГО ДЛЯ ВАС
Виктор Викторович Макаров | Психотерапевт
ТЕЛО МОЙ ДОМ Это сообщество тех, кто стремится дружить со своим телом. Вы в начале этого пути, или продвинутый пользователь своего тела? Вы едины со своим телом или только знакомитесь с ним? На этой странице вы будете получать подсказки, заметки, статьи, видео и лайф-хаки о том, как ещё больше «прийти в себя» и почувствовать себя в своём теле уютно, как дома. В сториз вам будут предложены напоминания подвигаться в течение дня, а также разные способы и фокусы внимания для целительного и развивающего движения. В настройках этой страницы вы можете выбрать «показывать уведомления» и «получать сообщения». ПОДРУЖИТЬСЯ В ДРУГИХ СОЦСЕТЯХ: Фейсбук: https://www.facebook.com/telomoydom/
ВКонтакте: https://vk.com/telomoydom
Ютуб: https://www.youtube.com/channel/UClktvzN7QwcB59AYyt9LShA/featured
Инста: https://instagram.com/telomoydom?igshid=n26vfx48y7s2
Телеграм: t.me/telomoydom
Почта для связи: [email protected] О НАС: Эмбодимент фасилитаторы, соматические практики, бодимайнд терапевты, психологи. Индивидуальные консультанты.
Организаторы конференций и обучающих событий. Ведущие профессиональных программ. ПЕРСОНАЛИИ: https://bodymyhome.com/about/ #соматика #бодимайнд #эмбодимент #тело #телесность #контактнаяимпровизация #аутентичноедвижение #движениексебе #теломойдом
Евгения Стрелецкая / Психология Евгения Стрелецкая Врач-психиатр и психолог-психоаналитик
делится знаниями из области психоанализа, психиатрии, когнитивно-поведенческой психотерапии, которые вы можете применять на практике для того, чтобы улучшить свою жизнь, отношения с близкими, и решить свои психологические проблемы. Онлайн консультаций у Евгении нету. ФАН Сообщество В сообществе публикуются материалы по психологии а также носящий познавательный и развлекательный характер.
Ирина Ершова ВКонтакте, Саранск, Россия, id23715114
Взрослей Паблик об искусстве и поп-культуре. Самые горячие новости о шоу-бизнесе, селебрити, последних трендах, моде, кино, актуальных событиях шоу-бизнеса.
ПОДСЛУШАЛИ ПОШЛОЕ ⚤ ✔ Любишь интимные факты? Отлично!
Мы расскажем все секреты
Есть интересная Пикантная история — Предлагай — опубликуем ➡ Подпишись и получай знания которые помогут в интимных отношениях!
Пошлое Нас больше миллиона. Присоединяйся к нам
YESть Гриль Бар
26 km Только для вас: — Веселые и интересные истории из жизни
— Юмор который будет вам по душе
Women’s Secrets Все для девушек: мода, стиль, красота, секреты звезд, советы, лайфхаки, новости шоубизнеса и еще много интересного😍🥰
О блин! — Где блин? — Вон блин! Та самая группа 🔥
Оплот твоего хорошего настроения. Свежая порция юмора уже летит к тебе.
Типичная Хамка Здесь летают нотки романтики, любви и нежности
Новости шоу-бизнеса В сообществе «Новости шоу-бизнеса» мы пишем о тех, кто на самом деле знаменит! Если хочешь знать о звездах интернета и шоу-бизнеса больше, то тебе к нам.
Добавь в друзья
Изнанка Шоу-Бизнеса Шоу-Бизнес — это мир разных вкусов и противоречий, здесь нет правил, а есть лишь любовь негатив зрителя. Я рассказываю и показываю свой взгляд, поднимаю с архивов тот контент, который будет идти в противовес полодежным трендам, которые держатся от 1 месяца до года, но люди вошедшии в историю буду в памяти не один век.
Давно не дети — Интересные находки
— Развлекательные и жизненные статусы
MDK Только для тех, кто в теме. Остановись и оцени сарказм о наболевшем.
Шеф-повар | Рецепты и хитрости
Школа красоты ✨Лучшие идеи макияжа 👄, маникюра 💅 и причесок 👑
✨Самые последние новинки моды👠
✨Тренды 👜
✨Уход за волосами, лицом и телом 💆
✨Спорт и правильное питание 💪 ✨Все секреты женской красоты 💋
Моя квартира Добро пожаловать в мир домашнего уюта !Красивые интерьеры, идеи и советы помогут Вам обойтись без помощи дизайнеров и специалистов!
Ждём Ваши фото в предложенные новости группы.
Палата №6 Рекомендовано для 18+ Привет, друг мой. Если ты здесь, значит тебе есть что рассказать о своей жизни. Давай познакомимся ближе с Палатой №6 😏 Палата — это самое крупное сообщество рунета с анонимными историями. Мы публикуем только реальные откровения, которые присылают наши читатели. Читая стену Палаты, ты окунёшься в жизнь со всеми её положительными и отрицательными моментами через истории, которые мы тщательно отбираем для тебя среди десятков тысяч ежедневно предложенных 😎 Каждый из нас ежеминутно испытывает целую палитру эмоций: радость, грусть, сочувствие, любовь, горе, страх, безразличие, удовольствие, месть и другие. И каждую из них ты можешь испытать, читая стену Палаты №6. Поэтому состояние истерического смеха или дикого шока после прочитанного — это норма для наших читателей 😌 А также, с помощью системы хэштегов ты всегда сможешь почитать истории на любую тему. Пользуйся, это удобно. Ниже список самых популярных хэштегов: #Еженедельный_топ@pn6
#другаясторона@pn6
#Поговорили@pn6
#Тест@pn6
#Опрос@pn6
#Транспорт@pn6
#Добро@pn6
#Старички@pn6
#Зверопост@pn6
#Мистика@pn6
#Жиза@pn6
#Успех@pn6
#Любовь@pn6
#Семья@pn6
#Работа@pn6
#Фейл@pn6
#Дети@pn6
#Женщины@pn6
#Мужики@pn6
#Экспонат@pn6
#Отношения@pn6
#Девяностые@pn6
#Странности@pn6
#Счастье@pn6
#Месть@pn6
#Обида@pn6
#Пошлое@pn6
#Соседи@pn6
#Универ@pn6
#Шооок@pn6
#Милости@pn6
#Бесит@pn6
#Батя@pn6
#Мама@pn6
#Пздц@pn6
#Судьба@pn6
#Мотивация@pn6
#Удивительное@pn6
#Друзья@pn6
#Грустно@pn6 Помимо откровений, мы окунем тебя в мир знакомств среди миллионов добрых и отзывчивых людей. Уютную атмосферу, десятки флешмобов, конкурсов с ценными призами и, конечно же, массу положительных эмоций! Мы можем еще долго говорить о вселенной Палаты №6, но быстрее и лучше ты сможешь узнать её, когда подпишешься на наше сообщество и начнешь читать каждый день. Это затягивает, дружище, будь осторожен 😈 Если ты прочитал этот текст, значит ты уже с нами и мы можем вернуться к твоей крутой жизненной истории, которой ты хотел поделиться с почти 8 миллионами таких же, как и ты! Прислать её ты можешь в «Предложить новость». Твоя история будет абсолютно анонимной, не волнуйся 😉 Политика Конфиденциальности сообщества:
vk.com/topic-56106344_31728643 Написал откровение? Поздравляю, теперь ты часть безграничной семьи Палаты №6, и это навсегда. Пугает? Вызывает гордость? Любопытство? Сердце колотится и трясутся руки? Это далеко не все эмоции, которые ты испытаешь здесь, когда твой секрет опубликуют в первый раз. Удачи тебе, мой друг 😎
Tasty — Быстрые рецепты
40 КГ Твоя online подружка по похудению ♥
Ирина Ершова, Череповец, Россия, ВКонтакте, id3936639
Подслушано Бабаево ➡ Правила сообщества: vk. com/page-78892289_53253130
➡ Важная информация: vk.com/page-78892289_53259266
➡ Темы для обсуждений: vk.com/page-78892289_53259089
➡ Как предложить новость: vk.com/page-78892289_54923168
Бабаево. Газета «НАША ЖИЗНЬ» Уважаемые подписчики и гости нашей группы! Информируем вас о том, что администраторы группы оставляют за собой право решать — публиковать или нет предлагаемые вами новости. Поздравления и рекламные сообщения публикуются в нашей группе ТОЛЬКО ПРИ УСЛОВИИ, что они были опубликованы в газете «Наша жизнь». Заявку на поздравление или рекламу можно подать по телефону 8(81743)2-11-41, на эл. адрес: [email protected] или сообщением в группу. Контактные телефоны редакции:
рекламный отдел — 8(81743)2-11-41
гл. редактор — 8(81743)2-21-40
редактор — 8(81743)2-17-51
журналисты — 8(81743)2-19-35
бухгалтерия, заказ бланков — 8(81743)2-14-29, 2-23-92
ПроДетей Череповец | мама Свои вопросы присылайте в ПРЕДЛОЖИТЬ НОВОСТЬ. Все вопросы публикуются АНОНИМНО
Все негативные отзывы о каких- либо продуктах, услугах, организациях и т.п. размещаются ТОЛЬКО с подписью автора.
👶 У Вас есть дети или Вы только ожидаете ребенка?
🌺 Тогда эта страница создана специально для Вас!
❤ Здесь на все вопросы о детях, беременности и материнстве мы ищем ответы вместе! ❤ Вопросы НЕ связанные с материнством задавайте в группе «ЖенСовет» (см в разделе Ссылки) Задавайте вопросы и делитесь своим опытом!
ЖенСовет Череповец 💙 ЖенСовет 💙 — группа для общения, обмена опытом, советами и отзывами. Мы говорим обо всем: о семье, моде, красоте, здоровье, животных и т.д. — Задавайте интересующие Вас вопросы!
— Пишите ответы и высказывайте свое мнение!
— Присылайте Ваши вопросы в ПРЕДЛОЖИТЬ НОВОСТЬ на стене.
— Все посты публикуются АНОНИМНО.
— Все негативные отзывы о каких- либо продуктах, услугах, организациях и т.п. размещаются ТОЛЬКО с подписью автора. ▶Если у Вас вопрос о детях или беременности — задайте его в группе ПроДетей Череповец (см. раздел Ссылки)
МБДОУ «Детский сад №2 ов» г. Бабаево
МЕДУЗА, детский игровой центр Праздники, дни рождения, шоу, тематические вечеринки, выпускные и др. !
В детском игровом центре «МЕДУЗА» для вас работает ИГРОВАЯ ПЛОЩАДКА
— игровой лабиринт «УЛЕЙ»
— большой сухой бассейн с проектором для игр
— водный батут
— карусель для малышей
— рыбалка
— яркие электромеханические карусели ДЕЛЬФИН, ПАЛЬМА.
— большой конструктор ЛЕГО
— игрушки-каталки, машинки
— аэрохоккей
А так же:
— отдельный БАНКЕТНЫЙ ЗАЛ с игровым оборудованием для проведения праздников, шоу-программ, дискотек, тематических вечеринок, выпускных
— АНИМАТОРЫ
— ЗОНА КАФЕ
ЧАСЫ РАБОТЫ центра: с 10.00 до 20.00 Мы в Инстаграм — meduza_35
Бабаево Бесплатные ОБЪЯВЛЕНИЯ Краткий свод правил:
1. Админ всегда прав!
2. Если Админ не прав, смотреть пункт №1!
3. Паблик бесплатных объявлений, кидайте в темы, предлагайте на стену. 4. За комментарии к закрепленной записи БАН в группе.
5. За коментарии к обычным объявлениям не по теме объявления — бан(первоначально от суток, при повторном случае больше).
6. Количество мест в сутки на стене 50, так что не нужно каждую вещь выкладывать отдельно, публикация не более 1 поста от 1 участника в сутки, формируйте свои объявления с умом.(если предложено несколько объявлений, которые можно было сделать в одно, это будет расценено как не знание правил и удалены все объявления»уважай труд админа он трудится для тебя безвозмездно»).
7. Если хотите АНОНИМНОГО размещения, указывайте это в начале объявления.
8. Раздел СООБЩЕНИЯ для связи с админом, отправленные объявления от туда не будут размещены на стене.
9. Нарушение правил по незнанию, не снимает ответственность.
10. Коммерческие объявления не публикуются, (ЦЕНЫ И УСЛОВИЯ) все через админа, писать в сообщения группы.
Если продажа недвижимости от частника указать это(например:не агентство).
11. Часто повторяющиеся объявления в течении суток в предложке, удаляются(если слишком часто в течении дня выкладывать одно и то же в предложку, возможно они будут удаляться на следующие пару суток, так как все не запомнишь)
12. Если есть подозрения на фейкобъявление(или подозрение на развод подписчиков) то идет проверка автора объявления на отношение к Бабаево(проживание, рождение) если таковой информации нет на странице, объявление не публикуется.
13. Мат.капитал, эйвон,орифлейм, микрокредитование с непонятными % ставками, ссылки на группы совместные покупки, удаленная работа, и т.п. не публикуется или через сообщение в группе , вы должны убедить админа о публикации, имея пруфы в наличии и при себе.
14.Размещение бытовой/цифровой техники анонимно не размещается(что бы не было проблем при перепродаже украденных/ найденных телефонов и т.д.
Супердети Добро пожаловать всем мамочкам и папочкам заинтересованным в гармоничном развитии своих детей! У нас вы найдете:
— полезные советы по воспитанию,
— развивашки для разных возрастов,
— жизненные цитаты про родительство,
— забавные моменты из жизни с детьми,
и многое другое!
Вам у нас понравится!
анекдотов. net Бесконечный поток юмора
Онлайн Вологда Актуальные новости, важные события Вологды. Присылайте новости через Предложить новость или на Viber / WhatsApp +79212380934
БАБАЕВО | ДОСКА ОБЪЯВЛЕНИЙ | 35 РЕГИОН Размещаем свои объявления по купле-продаже авто-мото техники,бытовой техники, недвижимости и т.д. Все ЧАСТНЫЕ объявления публикуются БЕСПЛАТНО,в порядке очереди.
1. Уважаемые подписчики группы Доска объявлений,г. Бабаево, доносим до вашего сведения , что в группе установлен лимит на количество публикаций- 50 в сутки. За сутки нам поступает более 100 объявлений, которые мы публикуем в порядке очереди, из-за чего время ожидания Вашего объявления может увеличиться.
2. КОММЕРЧЕСКИЕ ОБЪЯВЛЕНИЯ ПЛАТНО.(50 Р/1 ПОСТ)(к коммерческим объявлениям относятся поделки ручной работы, интернет магазины, косметика, ремонты, строительство, косметические услуги и др.)
3.!!! Составляйте свои объявления компактней , к одному посту можно прикрепить до 10 фотографий, (в комментария к фотографиям можно указать цену, размер и т.д.), не занимайте ленту скидывая по 5-10 постов в сутки- Вы не одни.
4. Если хотите, чтобы Ваше объявление было анонимным, пометку «АНОНИМНО», указывайте в начале объявления (перечитывать ваши новости, часто совсем нет времени — публикуем на автомате — можем пропустить).
5. Также не забывайте дублировать своё объявление в раздел «ОБСУЖДЕНИЯ», для большей эффективности — также рекомендуем пользоваться ХЕШТЕГАМИ ( #КУПЛЮВБАБАЕВО ,#ПРОДАМВБАБАЕВО и т.д.) ЗАПРЕЩЕНО:
1.1 Использование нецензурной лексики и брани;
1. 2 Оскорбление любого участника(ов) группы или третьего лица (третьих лиц) в любой форме по любой причине;
1.3 Спам, флуд, оверквотинг и прочее необоснованное дублирование сообщений и комментариев;
1.4 Сообщения и комментарии, пропагандирующие религиозные секты и общества;
1.5 Разжигание расовой, национальной и религиозной ненависти;
1.6 Умышленное и неумышленное провоцирование оппонентов на оскорбление и ругань.
(Любой конфликт можно уладить рациональным разговором — используйте Личные сообщения для личных разговоров. Если Вы считаете какое-либо сообщение или комментарий оскорбительным для себя, сообщите об этом одному из администраторов. Примечания:
• каждый участник при вступлении в группу соглашается с условиями и правилами группы;
• незнание Правил или их непонимание не освобождает участников от ответственности за свои действия;
• сообщения пользователей выражают точку зрения автора, и она может не совпадать с точкой зрения Администрации группы;
• администрация группы не несет ответственности за материальный и моральный ущерб, нанесенный пользователю, в случае открытия любых ссылок, размещенных в группе другим пользователем;
• администрация группы не несет ответственности за нарушения авторских и смежных прав при размещении пользователями информации, изображений, аудио-видео материалов на страницах группы и по возможности старается избавляться от подобного рода информации на страницах группы;
• в группе также ЗАПРЕЩЕНО все, что запрещено законодательством РФ. Нарушение данного условия ведет к добавлению в бан-лист;
АО «Бабаевский леспромхоз» Контакты г. Бабаево, ул. Мира 3 8 (81743) 2-31-48 [email protected] с 8:00 до 17:00 ПН-ПТ
Подслушано Волхов Перед тем, как предложить новость, первое, что вы должны сделать — ознакомиться с правилами нашей группы в меню справа. После этого воспользуйтесь поиском, который расположен там же, это поможет избежать повторных сообщений. Все сообщения по умолчанию публикуются АНОНИМНО. Спасибо за внимание и хорошего общения.
Женский Череповец Мужчинам комментировать в группе запрещено!
👸 Милые Девушки, приглашаю Вас
группу Женский Череповец — созданную специально для нас, Девушек 😃😉.
💙 Здесь вы можете:
📝 Задать вопрос и получить ответы/советы.
💬 Помочь советом/ответом, Девушкам нашего любимого города — Череповец.
🌹 Каждый день у нас:
📷 Фото-чат.
🍽 Чат «Что на ужин?».
💰 Куплю/продам/отдам.
🌚 Вечерний чат.
Инцидент Череповец Жизнь города глазами пешеходов и водителей! Ссылки в комментариях отключены.
В группе работает «фильтр нецензурных выражений».
Шпильки | Женский Журнал С нами вы узнаете о всех секретах женской красоты, а также о:
⭐Лучших идеях макияжа, маникюра и причесок
⭐Самых последних новинках моды
⭐Трендах
⭐Уходе за волосами, лицом и телом
⭐Новостях любимых звезд
⭐Историях из жизни женщин и многое другое! Рады вас видеть, будет интересно!
Ресторан «GRIZZLY» г.Бабаево Ресторан «GRIZZLY» – это уютный стильный интерьер, прекрасная атмосфера и возможность насладиться вкусными блюдами русской, европейской и кавказской кухни.
Утро начинается с аромата крепкого кофе, в обед вы сможете заказать горячие первые блюда и сочные горячие закуски, а изысканные сладкие десерты станут прекрасным завершением любого дня.
Повод прийти сюда может быть самый разный: будь то деловая встреча, романтическое свидание, корпоративное мероприятие или семейный праздник — неповторимая атмосфера гостеприимства и доброты сделает визит в «GRIZZLY» незабываемым. Здесь каждому обеспечен радушный прием. График работы:
Пн с 11:00 до 23:00
Вт с 11:00 до 23:00
Ср с 11:00 до 23:00
Чт с 11:00 до 23:00
Пт с 11:00 до 00:00
Сб с 12:00 до 00:00
Вс с 12:00 до 00:00 Наш адрес:г.Бабаево,ул.Советская,36. Заказ столиков по тел. 8-921-838-03-04
Подслушано Череповец Самое интересное из жизни города глазами десятков тысяч жителей За предоставленную информацию 3-ми лицами в паблике, АДМИНИСТРАЦИЯ ответственности не несет. #cityche
СЕТЬ ФОТОСАЛОНОВ «ИРИСКИН» ул.Ленина, 2
ул. Гайдара, 2г
пн-пт с 10-18 обед с 14-15
суб с 10-15
вс выходной ПО ВОПРОСАМ ЦЕНЫ, просьба обращаться к организаторам группы, в разделе «Контакты» (по телефону, или личные сообщения)!
♡ РУССКИЕ МЕЛОДРАМЫ ♡ — Новинки 2021 и лучшие Группа для тех, кто любит хорошее кино, кто любит посмеяться от души или просто провести вечер с носовым платком в руке =))) Только новые сериалы и фильмы о жизни и любви в отличном качестве, смотрите новинки не выходя из Вк. 🔔 Подпишитесь, чтобы не пропустить премьеры и смотреть первыми новые серии наших сериалов.
В Академии ответили на актуальные вопросы по составлению протоколов
В рамках государственного задания в Академии госслужбы прошла дополнительная профессиональная программа повышения квалификации «Актуальные вопросы составления протоколов об административных правонарушениях уполномоченными должностными лицами государственных органов и местного самоуправления».
Экспертами программы выступили федеральный судья в отставке Ирина Федорова и советник при ректорате КРАГСиУ Андрей Денисов.
«Программа предназначена для представителей органов государственной власти, которые в силу своих функциональных обязанностей составляют протоколы об административных правонарушениях, либо даже рассматривают дело об административном правонарушении и выносят постановление», – рассказала Ирина Валерьевна.
Целью освоения программы является получение слушателями компетенций, необходимых для профессиональной деятельности в сфере контрольно-надзорной деятельности на современном этапе. Для того, чтобы правильно составить протокол и верно соблюсти процедуру, необходимы специальные юридические познания, а они имеются не у каждого специалиста. «Мы рассматриваем весь процесс составления протокола, какие требования предъявляются, на что обращать внимание. Практические занятия посвящены непосредственному составлению протокола. После чего мы обсуждаем ошибки, которые были допущены, чтобы в работе уже этого не повторить», – отметила Ирина Федорова.
Помимо этого, по словам эксперта программы, в рамках занятий идет обсуждение также и теоретических вопросов и судебной практики, которая возникает при составлении протокола при привлечении к административной ответственности.
«Те знания, которые я получаю на этих курсах, касаются моей непосредственной деятельности. При составлении протоколов всегда есть риск допустить ошибку, и на это могут быть разные причины. В рамках обучения мы проясняем для себя те моменты, в которых сомневаемся. И, конечно же, узнаем новые нюансы. Программа в этом плане наполнена ценными знаниями», – поделилась мнением слушатель курсов, начальник управления государственного жилищного надзора и лицензионного контроля Службы РК строительного, жилищного и технического надзора (контроля) Галина Машукова.
Главный специалист-эксперт сектора лицензирования Министерства здравоохранения Коми Ирина Ершова отметила, что без полноценного обучения грамотно составлять протоколы невозможно, так как работа выстраивается методом «проб и ошибок», на что уходит «много времени и нервов».
Больше фото – в группе ДПО в Контакте
Контактная информация
Адрес: 646860 Омская облать Одесский район с. Одесское ул. Ленина 24
Глава Одесского муниципального района Омской области — Журавлёв Евгений Юрьевич 8(38159)2-14-00 Секретарь — Парфёнова Татьяна Викторовна (приемная), т.факс 8(38159) 2-14-33
Первый заместитель Главы Одесского муниципального района Омской области, председатель комитета по экономическим вопросам и имущественным отношениям — Гардер Андрей Николаевич т. 8(38159)2-22-02
Заместитель Главы по социальным вопросам — Задорожная Юлия Юрьевна т. 8(38159)2-10-35
Отдел по мобилизационной подготовке, гражданской обороне и чрезвычайным ситуациям Ведущий специалист — Молько Сергей Георгиевич т.8(38159)2-11-00 Главный специалист — Щеголева Светлана Григорьевна т.8(38159)2-11-00
Заместитель главы по общим вопросам — Будник Игорь Иванович т. 8(38159)2-19-80 Организационно-кадровый отдел Главный специалист — Гаврин Максим Александрович, т.8(38159)2-14-33 Главный специалист – Ершова Анна Александровна т.8(38159)2-15-19 Ведущий специалист – Мацкевич Константин Валерьевич т.8(38159)2-15-19 Главный специалист— Лейс Татьяна Николаевна т.8(38159)2-25-30 Главный специалист — Свинцицкая Евгения Александровна т.8(38159)2-16-30 Специалист 1-й категории — Андреева Нина Юрьевна т.8(38159)2-16-30
Отдел строительства, архитектуры и коммунального хозяйства Заместитель Главы по вопросам строительства, газификации и ЖКХ — Живага Евгений Иванович т.8(38159)2-12-00, Ведущий специалист — Дмитриев Виталий Сергеевич т.8(38159)2-19-07 Главный специалист — Байбара Рита Васильевна
Начальник сектора — Ермакова Наталья Викторовна т.8(38159)2-15-38 Ведущий специалист — Косицина Наталья Сергеевна Ведущий специалист — Щеголева Валентина Алексеевна
Ведущий специалист — Кремененко Ася Георгиевна
Отдел бухгалтерского учета и отчетности Начальник отдела – Жук Лариса Владимровна т.8(38159)2-13-57 Главный специалист – Грибова Наталья Михайловна Главный специалист — Никитина Мария Васильевна
Отдел физкультурно-оздоровительной и спортивной работы Начальник отдела — Уразов Дархан Ермекович т.8(38159)2-15-37
Комитет по экономическим вопросам и имущественным отношениям Председатель комитета -Гардер Андрей Николаевич, т. 8(38159)2-22-02 Главный специалист – Майер Анжелика Сергеевнат. 8(38159)2-15-59 Главный специалист – Гардер Марина Сергеевна т. 8(38159)2-15-59
Начальник сектора – Грибов Евгений Владимирович т. 8(38159)2-11-32 Главный специалист — Мандула Елена Анатольевна т. 8(38159)2-11-32
Комитет финансов и контроля Председатель комитета -Журавлева Елена Васильевна т. 8(38159)2-15-60 Бюджетный отдел: Начальник отдела – Гольцман Ирина Владимировна т.8(38159)2-13-61 Главный специалист – Серова Галина Александровна т.8(38159)2-13-61 Главный специалист – Комарова Анастасия Николаевна т.8(38159)2-13-61 Главный специалист – Минц Анжела Григорьевна т. 8(38159)2-13-19
Отдел бухгалтерского учета и казначейского исполнения бюджета: Начальник отдела – Кирильчатенко Ольга Николаевна т.8(38159)2-13-81 Зам. начальника отдела – Могилевская Татьяна Викторовна т.8(38159)2-13-81 Главный специалист – Гордя Елена Борисовна т.8(38159)2-25-23 Главный специалист — Мизиряк Светлана Николаевна т.8(38159)2-24-15
Комитет по образованию Администрации Одесского муниципального района Омской области Председатель Комитета — Гуляева Татьяна Александровна, т.8(38159)2-13-65 Заместитель председателя – Бородавкина Ирина Александровна т.8(38159)2-13-65 Главный специалист — Шефер Александр Викторович т.8(38159)2-13-65 Главный специалист — Жунусова Алтынгуль Кадыровна т.8(38159)2-13-65 Главный специалист — Шааб Алёна Евгеньевна т.8(38159)2-13-65 Отдел опеки и попечительства Главный специалист — Харлан Оксана Андреевна т.8(38159)2-13-65 Главный специалист — Вишневская Галина Васильевна т.8(38159)2-13-65
Специалист первой категории — Богданова Валентина Готлибовна т.8(38159)2-13-65
Совет Одесского муниципального района Председатель коммитета – Лысенко Иван Алексеевич Освобожденный депутат — Деревянко Евгений Леонидович т.8(38159) 2-14-33
Управление сельского хозяйства и продовольствия Начальник управления сельского хозяйства и продовольствия — Нещадим Евгений Александрович т.8(38159) 2-10-50 Главный специалист, (главный бухгалтер) – Бей Наталья Александровна т.8(38159) 2-17-65 Главный специалист, (агроном) – Клейман Игорь Александрович т.8(38159) 2-11-34 Ведущий специалист – Трубицин Евгений Сергеевич Ведущий специалист – Пелипас Татьяна Васильевна Главный специалист – Евстифеева Евгения Эдвиндовна
Управление культуры Начальник Управления культуры – Калюк Татьяна Эдуардовна, т.8(38159)2-12-69 Главный специалист — Темлянцева Тамара Васильевна
МКУ «Хозяйственно-эксплуатационная служба» Директор – Полуэктов Александр Петрович т.8(38159)2-15-30
МКУ «Центр по работе с детьми и молодежью» Директор – Шнайдер Дарья Сергеевна т.8(38159)2-16-80
Новости дня
Вчера в 11:13
Автор: Яна Ершова
Сегодня, 17 сентября, в Челябинской области стартовал первый день выборов. Жители региона всех возрастов решили не откладывать дело в долгий ящик и начали голосовать прямо с утра.
Фото: Юлия Боровикова, Вечерний Челябинск
Для тех южноуральцев, кто не может в силу особенностей здоровья прийти на избирательный участок, есть возможность проголосовать на дому с соблюдением санитарных мер безопасности и всех правил прозрачности процесса волеизъявления. Так челябинский ветеран Великой Отечественной войны Анатолий Рязанов с радостью воспользовался этой возможностью. Мужчине уже 96 лет, поэтому прогулка до участка для него может быть затруднительной, а так он смог безопасно и удобно проголосовать дома.
«Раз ты живешь в этой стране, используешь ее ресурсы, необходимо выполнить свой гражданский долг и проголосовать», – обозначил свою позицию ветеран.
Мужчина принимал участие в голосовании всю свою жизнь, поэтому категорически не собирался пропускать и эти выборы. Зампредседателя участковой избирательной комиссии № 2069 Ольга Степанова доставила ему бюллетени для голосования буквально до двери.
Напомним, что «Челябинск Сегодня» сделал полезную новость для тех, кто собирается в эти три дня принять участие в голосовании. Подробности читайте тут. Помимо пятницы, 17 сентября, прийти на свой участок в удобное время или проголосовать на дому можно в выходные – 18 и 19 сентября. В последний день голосования откроются 18 дополнительных участков: 14 в медицинских учреждениях, четыре — в следственных изоляторах.
Больше оперативных новостей Челябинской области в нашем канале Telegram. Присылайте ваши новости и проблемные ситуации администратору канала, мы поможем в их оперативном решении. Обсудить новости вы можете в наших социальных сетях ВКонтакте,
Twitter и
Facebook.
Ершова Ирина Николаевна | Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова
Образование: Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н.А.Римского-Корсакова, 1992, гусли; ассистентура-стажировка Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А.Римского-Корсакова, 1995
Общий трудовой стаж с 1989 года
Педагогический стаж работы ВУЗе с 1997 года
Преподаваемые дисциплины: специальный инструмент (гусли)
Солистка ансамбля «Стиль Пяти». Окончила Санкт-Петербургскую консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова и ассистентуру-стажировку в классе доцента В.Н. Тихова и профессора А.Б. Шалова. Среди студентов и выпускников класса И.Н.Ершовой лауреаты Всероссийских и Международных конкурсов.
Преподает в Музыкальном училище им. М.П Мусоргского, председатель ПЦК Музыкального училища им. М.П.Мусоргского, доцент Санкт-Петербургской консерватории им. Н.А.Римского-Корсакова.
Лауреат Всероссийских конкурсов, награждена нагрудным знаком «За гуманизацию школы Санкт-Петербурга» (2010)
Член жюри различных всероссийских и международных конкурсов.
Публикации:
«Основные приемы игры на гуслях звончатых» Гусли. Альманах для концертных исполнителей и педагогов. Изд-во Псковского Областного центра народного творчества,2000г. Вып.1, стр.7-14.
«Некоторые аспекты подготовки исполнителей на гуслях звончатых» в сб. «Андреевские вечера» К 140-летию со дня рождения В.В.Андреева, С-Пб., 2001г. стр.15-18 ДМШ им.В.В.Андреева.
Статья «Особенности звукоизвлечения на гуслях звончатых», в сб. «Вопросы исполнительства на струнных народных инструментах», выпуск 1, Спб.2004г. Консерватория, факультет народных инструментов.
Редакция партии гуслей Концерта для гуслей звончатых и ОРНИ В.Бибергана Изд-во «Композитор»,Спб,2008г. Гос №4676
Статья «Опыт мультимедийного освещения истории русских гуслей» С. Борисов, И. Ершова, Сб. тезисов докладов 14 Всероссийской объединенной конференции «Интернет и современное общество» СПб, 12-14.10.11
Статья «Аппликатура на гуслях звончатых» в сб. «Методические аспекты преподавания на русских народных инструментах» Спб, Муз.техникум им.Мусоргского 2014 г.
Статья «Незабываемая страница новейшей истории гуслей звончатых» в сборнике материалов Всероссийской научно-практической конференции (Москва, РАМ им. Гнесиных, 2017).
Эл. Почта и телефон Ирины Ершовой | Ð¼Ð¾Ñ ÐºÐ²Ð, Ñ Ð¾Ñ Ñ Ð Ñ
Clarins Group
Мы установили стандарт поиска писем
Нам доверяют более 8,9 миллиона пользователей и 95% из S&P 500.
Нам не с чего начать.Обыскивать Интернет круглосуточно — это не поможет. RocketReach дал нам отличное место для старта. Теперь у нашего рабочего процесса есть четкое направление — у нас есть процесс, который начинается с RocketReach и заканчивается огромными списками контактов для нашей команды продаж … это, вероятно, сэкономит Feedtrail около 3 месяцев работы с точки зрения сбора потенциальных клиентов. Мы можем отвлечь наше внимание на поиски клиента прямо сейчас!
Отлично подходит для составления списка потенциальных клиентов.Мне понравилась возможность определять личные электронные письма практически от любого человека в Интернете с помощью RocketReach. Недавно мне поручили проект, который рассматривал обязанности по связям с общественностью, партнерству и разъяснительной работе, и RocketReach не только связал меня с потенциальными людьми, но и позволил мне оптимизировать мой поисковый подход на основе местоположения, набора навыков и ключевого слова.
— Брайан Рэй ,
Менеджер по продажам
@ Google
До RocketReach мы обращались к людям через профессиональные сетевые сайты, такие как Linkedln.Но нам было неприятно ждать, пока люди примут наши запросы на подключение (если они вообще их приняли), а их отправка обходится слишком дорого … это было серьезным ударом скорости в нашем рабочем процессе и источником нескончаемого разочарования. Благодаря огромному количеству контактов, которые мы смогли найти с помощью RocketReach, платформа, вероятно, сэкономила нам почти пять лет ожидания.
Это лучшая и самая эффективная поисковая машина по электронной почте, которую я когда-либо использовал, и я пробовал несколько.Как по объему поисков, так и по количеству найденных точных писем, я считаю, что он превосходит другие. Еще мне нравится макет, он приятный на вид, более привлекательный и эффективный. Суть в том, что это был эффективный инструмент в моей работе как некоммерческой организации, обращающейся к руководству.
До RocketReach процесс поиска адресов электронной почты состоял из поиска в Интернете, опроса общих друзей или преследования в LinkedIn.Больше всего меня расстраивало то, как много времени все это занимало. Впервые я использовал RocketReach, когда понял, что принял правильное решение. Поиск писем для контактов превратился в одноразовый процесс, а не на неделю.
Поиск электронных писем для целевого охвата был вручную и занимал очень много времени. Когда я попробовал RocketReach и нашел бизнес-информацию о ключевых людях за считанные секунды с помощью простого и непрерывного процесса, меня зацепило! Инструмент сократил время на установление связи с новыми потенциальными клиентами почти на 90%.
Интервью с доктором Ириной Ершовой MD — СКЭНАР-тренинг
Интервью с доктором Ириной Ершовой MD
Ирина Ершова — директор и главный врач Московского СКЭНАР-центра, СКЭНАР-терапевт с опытом работы более 20 лет. Spe специализируется на терапии, радиологии, физиотерапии, рефлексотерапии и СКЭНАР-терапии.
В: Вы были успешным врачом.Почему вы перешли на СКЭНАР-терапию?
A: Когда я закончил Свердловский медицинский университет, пять лет проработал в крупной клинической больнице и прошел путь от стажера до заведующего приемным отделением. Это была очень хорошая школа жизни, которая до сих пор мне очень помогает. Моей второй специализацией был рентген, но после одиннадцати лет рентгенологического исследования у меня возникли проблемы со здоровьем. Главный врач моей больницы Тамара Литвинова предложила освоить «новые технологии». Так я открыла для себя СКЭНАР-терапию.
В: Когда вы впервые применили СКЭНАР?
A: 1996 во время обучающего семинара ОКБ «РИТМ». Тогда я познакомился с Юрием Горфинкелем, Александром Ревенко и Яковом Гринбергом. Эти три человека оказали большое влияние на мое развитие как СКЭНАР-терапевта. С самого начала я понял, насколько уникальна эта технология. Один и тот же прибор, те же правила, но можно лечить разные заболевания — как острые, так и хронические! Я был одержим СКЭНАР-терапией.
В: А кто был вашим первым пациентом?
A: Сначала я сам был пациентом и прошел все фазы восстановления.Мое здоровье значительно улучшилось, и мой выбор оказался правильным.
Начала больше узнавать о технологии СКЭНАР. Чтобы лучше понять целостный подход к лечению заболеваний, я изучал рефлексотерапию и гомеопатию. Это дало мне возможность стать лицензированным СКЭНАР-терапевтом. За многие годы своей практики СКЭНАР лечила разные пациенты и разных пациентов. Я помог некоторым людям избежать инвалидности и даже спас жизни. Во всяком случае, у меня был надежный помощник СКЭНАР!
В: Но кто был вашим самым первым пациентом?
A: Самыми первыми пациентами были члены моей семьи — мой муж, мой сын и мои родители.В то время мне не хватало знаний, но я с самого начала был твердо убежден, что СКЭНАР-терапевт всегда прав в том, что СКЭНАР не может нанести никакого вреда, а организм сам себя лечит. Я усвоил это на своем первом тренинге по СКЭНАР-терапии, и за время моей долгой практики это неоднократно подтверждалось. Моя семья помогла мне освоить азы этой новой специализации и быстро ощутила результаты «волшебного» лечения.
В: Мы часто скептически относимся к СКЭНАР-терапии.Вы можете это прокомментировать?
A: Во-первых, большинство врачей не знают, не понимают или не понимают эту технологию. Часто думают, что это обычная физиотерапия с множеством противопоказаний.
Во-вторых, у СКЭНАР-технологии другой подход к пациентам и болезням, чем у традиционной медицины. Врачи очень консервативны и не приемлют ничего нового и прогрессивного.
В-третьих, на этом рынке много нечестных предложений.Нельзя игнорировать негативный опыт тех, кто попробовал некоторые виды «новых» медицинских технологий и обнаружил, что их реклама в большинстве случаев не соответствует действительности.
Наконец, врачам и пациентам не хватает медицинской коммуникации и продвижения по службе.
В: Расскажите, пожалуйста, о самом интересном, что у вас было?
A: Каждый пациент уникален. Я могу говорить часами. Вот пример: женщине пятидесятилетнего возраста травматологи диагностировали разрыв повязки.Движение в суставах было значительно ограничено, каждое движение вызывало боль до 10 баллов (NPRS) и до 7 баллов в покое, а также отек и гематомы. Ей уже установили поручень, и ей была назначена операция. Но она отказалась и пришла ко мне за советом.
Лечение проводилось по алгоритму активных местных жалоб. Лечила прямую проекцию зоны жалоб, симметричной зоны и сегментов поясничного отдела позвоночника. После первой процедуры боли полностью исчезли спокойно и боль при движении уменьшилась до 3 баллов.Она даже могла сесть. После второго сеанса рельс сняли. Лечебный курс включал 7 сеансов. Боли исчезли, полностью восстановились суставы. Через две недели после курса СКЭНАР пациентка прошла повторную консультацию в ЦИТО (Центральный институт травматологии и ортопедии). Травматологи пришли к выводу: в операции нет необходимости!
Однако это не конец истории. Вскоре ей сделали плановое ультразвуковое исследование малого таза (в анамнезе была большая киста яичника, которая не увеличивалась, и несколько лет находилась под наблюдением гинеколога). А на УЗИ кисты нет! И пациентка, и гинеколог не могли в это поверить.
Но это факт. В СКЭНАР-технике это раньше называли непредвиденным положительным результатом. У многих пациентов исчезли дискомфорт и хронические заболевания, которые не были в центре СКЭНАР-терапии. В конце концов, все члены семьи этой женщины стали моими пациентами, а гинеколог стал активным пользователем СКЭНАРа. Этот случай еще раз доказывает, что СКЭНАР-терапия — уникальный метод лечения, особенно в острой фазе.
В: Должен ли СКЭНАР стать обычным медицинским инструментом, таким как стетоскоп или тонометр?
A: Во всем мире СКЭНАР позиционируется как аппарат для обезболивания. Он также обладает значительным противовоспалительным и репаративным действием. Кроме того, бывают ситуации, когда обычное лечение не дает или дает лишь незначительный эффект. Например, пролежни у тяжелобольных. Это означает сильнейшую боль, вторичные инфекции и множество других осложнений. Со СКЭНАРом таким пациентам может помочь любой врач в кратчайшие сроки.
В: Согласны ли вы, что в каждой семье должен быть СКЭНАР?
A: Каждый раз, когда что-то случается со мной или моей семьей, мы сначала используем СКЭНАР. И мне всегда интересно — как люди без них живут? Это наша универсальная аптечка, особенно при острых состояниях. Самый распространенный пример — респираторное заболевание. Если лечить проекции пораженных органов, лечение не займет более 1-2 дней. Никаких осложнений, часто не нужны лекарства (наш «любимый» парацетамол).Любой из моих пациентов знает, что СКЭНАР может помочь в любой ситуации, это клиника и скорая помощь в кармане.
В: Как вы оцениваете перспективы развития СКЭНАР-терапии?
A: За холистической медициной, которая принадлежит СКЭНАР-терапии, будущее. Для того, чтобы этот метод стал известен в целом, нужно многое сделать. Считаю, что сегодня основная задача ОКБ «РИТМ» — перевести этот метод в комплексную терапию различных заболеваний. Хочется верить, что в ближайшее время СКЭНАР-терапия получит широкое распространение.Я надеюсь, что это так!
Повышенное связывание C / EBP с ошибочными G · T облегчает фиксацию мутаций CpG в раковых и взрослых стволовых клетках
1 Институт физико-химической биологии им. Белозерского МГУ им. М.В. Ломоносова, 119992 Москва, Россия.Электронный адрес: [email protected].
2 Институт белковых исследований РАН, Пущино 142290, Россия.
3 Школа биохимии и клеточной биологии, Университетский колледж Корка, Корк T12 YN60, Ирландия.
4 Институт белковых исследований РАН, Пущино, 142290, Россия; Институт общей генетики им. Н.И. Вавилова РАН, Москва, 119991, Россия.
5 Центр интенсивной обработки данных биомедицины и биотехнологий, Сколковский институт науки и технологий, Москва 143026, Россия.
6 Институт белковых исследований РАН, Пущино 142290, Россия; Институт общей генетики им. Н.И. Вавилова РАН, Москва, 119991, Россия; Центр прецизионного редактирования генома и генетических технологий для биомедицины, Институт молекулярной биологии им. Энгельгардта РАН, Москва 119991, Россия.Электронный адрес: [email protected].
Бесплатная статья
Элемент в буфере обмена
Анна Сергеевна Ершова и др.
Cell Rep. .
Бесплатная статья
Показать детали
Показать варианты
1 Институт физико-химической биологии им. Белозерского МГУ им. М.В. Ломоносова, 119992 Москва, Россия. Электронный адрес: asershova @ gmail.com.
2 Институт белковых исследований РАН, Пущино 142290, Россия.
3 Школа биохимии и клеточной биологии, Университетский колледж Корка, Корк T12 YN60, Ирландия.
4 Институт белковых исследований РАН, Пущино, 142290, Россия; Институт общей генетики им. Н.И. Вавилова РАН, Москва, 119991, Россия.
5 Центр интенсивной обработки данных биомедицины и биотехнологий, Сколковский институт науки и технологий, Москва 143026, Россия.
6 Институт белковых исследований РАН, Пущино 142290, Россия; Институт общей генетики им. Н.И. Вавилова РАН, Москва, 119991, Россия; Центр прецизионного редактирования генома и генетических технологий для биомедицины, Институт молекулярной биологии им. Энгельгардта РАН, Москва 119991, Россия.Электронный адрес: [email protected].
Элемент в буфере обмена
Полнотекстовые ссылки
Опции CiteDisplay
Показать варианты
Формат
АннотацияPubMedPMID
Абстрактный
Соматические мутации в регуляторных участках стволовых клеток человека влияют на идентичность клеток или вызывают злокачественную трансформацию.Путем исследования генома человека на предмет совместного возникновения мутаций и сайтов связывания факторов транскрипции мы показали, что сайты связывания C / EBP сильно обогащены мутациями [C> T] G в раковых и взрослых стволовых клетках, что представляет особый интерес, поскольку C / EBP регулируют судьбу и дифференцировку клеток. Анализ связывания белок-ДНК in vitro и структурное моделирование комплекса CEBPB-ДНК показывают, что несоответствие G · T в коровом динуклеотиде CG сильно увеличивает аффинность сайта связывания. Мы пришли к выводу, что усиленное связывание C / EBP защищает несоответствия CpG · TpG от репарации ДНК, что приводит к избирательному накоплению мутаций [C> T] G и последующему ухудшению сайтов связывания.Этот механизм целевого мутагенеза подчеркивает влияние мутационного процесса на определенные регуляторные участки и раскрывает молекулярную основу предполагаемых регуляторных изменений в стволовых клетках.
Структурная основа эффектов модификаций CpA на связывание ДНК C / EBPβ.
Ян Дж., Хортон-младший, Ван Д., Рен Р., Ли Дж., Сунь Д., Хуан И., Чжан Х, Блюменталь Р. М., Ченг Х.Ян Дж. И др.
Nucleic Acids Res. 2019 28 февраля; 47 (4): 1774-1785. DOI: 10,1093 / нар / gky1264.
Nucleic Acids Res. 2019.
PMID: 30566668
Бесплатная статья PMC.
Предпочтительное связывание CEBP с несовпадениями T: G и увеличение соматических мутаций C-to-T у человека.
Ян Дж., Хортон Дж. Р., Акдемир К. К., Ли Дж., Хуанг Й., Кумар Дж., Блюменталь Р. М., Чжан Х, Ченг Х.
Ян Дж. И др.Nucleic Acids Res. 2021, 21 мая; 49 (9): 5084-5094. DOI: 10.1093 / нар / gkab276.
Nucleic Acids Res. 2021 г.
PMID: 33877329
Бесплатная статья PMC.
Во все тяжкие: мутагенный эффект восстановления ДНК.
Чен Дж., Фурано А.В.
Чен Дж и др.
Ремонт ДНК (Amst). 2015 август; 32: 43-51. DOI: 10.1016 / j.dnarep.2015.04.012. Epub 2015 1 мая.
Ремонт ДНК (Amst). 2015 г.
PMID: 26073774
Бесплатная статья PMC.Рассмотрение.
Значение метилирования CpG для мутагенеза и канцерогенеза кожи, индуцированного солнечным УФ-излучением.
Икехата Х, Оно Т.
Ikehata H, et al.
Photochem Photobiol. 2007 январь-февраль; 83 (1): 196-204. DOI: 10.1562 / 2006-02-28-IR-822.
Photochem Photobiol. 2007 г.
PMID: 16620158
Рассмотрение.
Опубликовано
15 сен.2018 г., 19:22 Морской исполнительный
На прошлой неделе в Daewoo Shipbuilding & Marine Engineering (DSME) прошла церемония наименования ледокольного танкера-газовоза, который был заказан MOL совместно с China COSCO Shipping Corporation.
Новое судно было названо Владимир Визе Ириной Ершовой из ПАО «Новатэк», основного акционера проекта «Ямал СПГ». Название Владимир Визе было выбрано в честь российского исследователя Арктики и океанолога.
Судно Владимир Визе является родственным судну Владимира Русанова , которое начало транспортное обслуживание в конце марта 2018 года в рамках долгосрочного фрахтового контракта на транспортировку СПГ для проекта «Ямал СПГ».Судно «Владимир Визе» планируется ввести в эксплуатацию для проекта «Ямал СПГ» после его доставки в конце сентября, где он будет идти без ледокольной поддержки по Северному морскому пути к заводу «Ямал СПГ» в порту Сабетта в России.
Строительство последнего из трех новых ледокольных судов СПГ, заказанных MOL, продолжается, как и планировалось в DSME, и ожидается, что судно будет доставлено для проекта «Ямал СПГ» в следующем году. Эти три судна обладают независимыми ледокольными возможностями, что позволяет им плавать в ледяных водах максимум двумя судами.Толщина льда 1 метр (6,9 футов).
Также ведется строительство четырех традиционных танкеров-газовозов для проекта «Ямал СПГ», строительство судов ожидается в 2019-2020 годах. Четыре судна вместимостью 174 000 кубометров будут перевозить СПГ, переваливаемый в рамках проекта из Европы.
Вторая технологическая линия завода «Ямал СПГ» пущена в эксплуатацию в августе 2018 года, и производство СПГ на заводе неуклонно растет.
MOL подчеркивает, что Арктика является богатым хранилищем природных ресурсов, в котором, согласно оценке, проведенной U.С. Геологическая служба. Ожидается, что инвестиции в следующий крупный проект СПГ у российского полуострова Ямал придадут дополнительный импульс стабильной добыче ресурсов из Северного Ледовитого океана по более короткому Северному морскому пути, что является значительным преимуществом для потребностей Японии в энергоресурсах. Кроме того, ожидается, что глобальный спрос на СПГ как на экологически чистую энергию будет расти ежегодно на пять процентов в течение следующих 10 лет. В частности, ожидается значительный рост импорта СПГ в Китае, Индии и Юго-Восточной Азии.
Владимир Визе Технические характеристики:
Длина: 299,0 м (981 фут) Ширина: 50,00 м (164 фута) Осадка: 12,00 метров (39 футов) во льдах на море Резервуар СПГ: Мембранный тип Емкость грузового танка: 172000 куб.м. Ледовый класс / Спецификация: RMRS ARC7 / Специальные условия для арктических условий Ледокольные возможности: Носовая конструкция ледокола; кормовой винт POD с тремя осями Максимум.ледокольная способность: 2,1 метра (6,9 фута) при движении за кормой Управляющая компания судов: MOL LNG Transport (Europe) Ltd. Владельцы: 50 процентов MOL, 50 процентов China COSCO Shipping
Как поэтапно рисовать Медведя из мультфильма «Маша и Медведь»
9
18 851
0
“Маша и Медведь” – довольно популярный мультик, который смотрят взрослые и дети. Герои попадают в разные смешные ситуации, и наблюдать за их приключениями весело и интересно. А еще мультсериал поучительный.
Мы уже рисовали Машу. Пришло время изобразить ее друга Медведя. Подготовьте необходимые инструменты и подготовьтесь к рисованию.
1
Туловище
Туловище Медведя должно быть среднего размера, чтобы уместились остальные части тела.
2
Голова
Голову изобразите с помощью циркуля, так как круг должен быть ровным. Он скрывает часть основы.
3
Левая лапа
Левую лапу рисуйте поднятой вверх, она заканчивается чуть выше головы. Заметьте, что возле туловища конечность широкая, к концу она постепенно сужается.
4
Очертания туловища
Придаем туловищу правильную форму. Это должен быть неправильный квадрат. Кроме того, нарисуйте очертания правой лапы, прижатой к туловищу.
5
Корректировка
Аккуратно сотрите овал, чтобы осталось только туловище.
7
Кисти лап
Далее на лапах нарисуйте два маленьких круга. С их помощью мы изобразим окончания лап. Круги неодинаковые, левый намного больше.
8
Завершаем нижние конечности
Соедините линии ног двумя горизонтальными линиями, чтобы завершить изображение нижних конечностей.
9
Форма лап
Подкорректируйте лапы, стерев внутренние части кругов и превратив фигуры в лапы.
10
Пальцы
Левую ладонь изобразите раскрытой. Медведь здоровается в вами. Пальцев у него, как и у человека, пять.
11
Очертания головы
Голова не идеально круглая. Из-за шерсти она кажется неровной. Изобразите очертания неровными линиями, которые соединяются с туловищем.
Круг и линию шеи сотрите, чтобы голова соединилась с туловищем.
12
Когти
На лапах изобразите когти в виде маленьких треугольников. Треугольники на первых пальцах самые большие, на последних – маленькие.
13
Детали лап
На раскрытой лапе изобразите подушечку, которая есть у всех хищных зверей. С помощью подушечек на лапах животные двигаются очень тихо. На правой лапе добавьте палец.
Подкорректируйте лапы, чтобы они были правильной формы.
14
Цветы
В правой лапе нарисуйте несколько цветов.
15
Живот
Отделите живот от остальных частей тела с помощью неправильной линии.
Эта линия соединяется и отдаленно напоминает овал.
16
Уши
Уши рисуйте на небольшом расстоянии друг от друга.
17
Лицо
Лицо изобразите неровным, выделяя его очертания на голове. Обозначьте место рта линией.
18
Нос
Нос изображается в виде перевернутого треугольника с округлыми углами.
19
Глаза
У таких животных, как Медведь, глаза меньше, чем нос. Изобразите их с помощью маленьких кругов. На носу дорисуйте ноздри.
Последняя деталь – зрачки. Нарисуйте их с помощью точек.
20
Раскрашиваем
Медведь традиционно коричневого цвета. Выделенные детали – внутренние части ушей, подушечка лапы, очертания лица живот – раскрашиваются песочным цветом. Нос у медведя черный. Цветы раскрасьте на свое усмотрение.
21
Коллаж с этапами рисования Медведя
22
Воспользуйтесь возможностью рисовать на сайте:
Выберите как хотите закрашивать.
Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Маша и медведь рисунки цветные. Как нарисовать машу из мультфильма маша и медведь карандашами поэтапно
Очередной урок мы посвятим тому, как нарисовать Машу из мультфильма «Маша и медведь» . Этот мультик просто покорил сердца многих маленьких зрителей. Маша — вечный двигатель, вечный прыгатель. Она не дает покоя Мише, и не только. Из-за ее шалостей в напряжении живет весь лес. Она очень энергичная и веселая, ну в общем нормальный маленький ребенок, которому все и всегда надо.
Маша всегда ходит в сарафане, а на голове у нее косынка. На ее лице мы часто видим улыбку и пару передних милых зубов. А так же большие открытые глаза. Вот эти особенности мы с вами и попытаемся передать в рисунке. Итак, приступим.
Прорисовываем основу головы и тела Машеньки из мультика «Маша и Медведь». На голове наметим линию глаз. А при рисовании тела важно сохранить пропорции и наметить место рукавов сарафана, в котором так любит ходить Маша.
На левом рисунке изображен контур лица девочки и челка, а на правом — показано как мы ободим контур челки.
Теперь добавим широко распахнутые глаза с милыми ресничками. Прорисовываем все — контур глаз и зрачек.
Дорисовываем лицо, добавив маленький носик картошкой и улыбочку с парой зубов. На голове у Маши мы чаще всего видим косынку, вот ее то и нарисуем. И можно переходить к одежде.
Теперь ручки и ножки. Левой рукой Машенька показывает нам жест, означающий «класс!».
Обводим все четкими жирными линиями и готово!
Раскрасим весь рисунок и Машенька получилась точно так, как в мультфильме.
17
38 104 0
Хотите развивать в ребенке творческие навыки? Рекомендуем начать из совместного рисования. Это самый простой, но очень эффективный способ. Изображение любых предметов развивает фантазию, мышление и память первенца. Не имеете навыков рисования? Это не проблема. Специально для Вас мы подготовили пошаговую инструкцию с картинками и писанием среднего уровня сложности. От Вас требуется только взять в руку карандаш, и повторять этапы рисунка у себя на листе.
Чтобы привлечь ребенка, желательно предложить изобразить известного ему персонажа, например сказочного или мультяшного. Хорошо, ели у ребенка есть любимый герой. Тогда его участие в творческом процессе обеспечено.
Например, предлагаем нарисовать главную героиню всем известного мультфильма “Маша и медведь”. Эта смышленая, веселая, шустрая и коммуникабельная малышка нравиться детям, особенно девочкам. Часто они пытаются повторять за ней. Поэтому, предложив малышу изобразить Машу, вы точно не ошибетесь. Итак, приступаем к работе!
При помощи урока по поэтапному рисованию вы сможете научиться изображать не только домашних и диких животных, но и любимых героев любимых мультфильмов. Например, Маша и Медведь. Для разукрашивания можно использовать акварельные цветные карандаши, которые можно в итоге превратить в красивые разводы.
Необходимые материалы:
цветные карандаши зеленого, оранжевого, желтого, синего и фиолетового тона;
черный маркер;
лист бумаги;
ластик.
Этапы рисования:
1. Рисуем голову Маши в виде окружности. Прочертим две линии, которые будут разделять круг на четыре равные части.
2. Рисуем основные черты лица – большие глаза, маленький и аккуратный носик и рот в виде широкой улыбки.
3. Дополним глаза зрачками и бликами, а чуть выше нарисуем маленькие бровки. К носу дорисуем небольшую линию, которые имеет небольшой сгиб. А вот во рту нарисуем пару небольших зубов.
4. Вокруг головы Маши нарисуем косынку.
5. В верхней части головы нарисуем волосы.
6. Дополним косынку мелкими деталями и начнем переходить к туловищу. Ведь именно здесь нарисуем квадрат, который будет являться платьем Машеньки.
7. Рисуем кисти обеих рук и дорисуем окружность. Это будет верх ведра.
8. Дорисовываем всю остальную часть ведра, в котором умостилась Маша. Вокруг ведра можно дорисовать траву.
9. Затем обводим поэтапный рисунок Маши черным маркером. Следите, чтобы линии были не толстыми.
10. Разукрашиваем вначале лицо. Для этого возьмем оранжевый карандаш.
11. Желтым карандашом разукрасим волосы. Хоть их и немного, но следует это сделать хорошо. Глаза Маши будут голубого цвета, а вот рот – красного. Оставим нетронутыми зубы, ведь они должны иметь белый цвет.
12. Розовым карандашом разукрашиваем косынку и платье с длинными рукавами.
13. Траву и все вокруг возле ведра будет иметь зеленый цвет. Также разукрасим руки оранжевым цветом. Для придания более объемного цвета косынке и платью возьмем фиолетовый карандаш и сделаем в некоторых местах штрихи.
14. Последним будет серый простой карандаш, которым разукрасим ведро.
На этом и готов поэтапный рисунок нашей героини!
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .
О том, как рисовать Машу и Медведя из всеми любимого нынче мультфильма, пойдёт разговор в этой статье. Вернее, это даже будет не отвлечённая беседа на свободную тему, потому что, как говорят, только делая, познаешь премудрости мастерства. Поэтому это будет конкретный мастер-класс под названием «Как рисовать Машу и Медведя».
Разработка композиции будущей картины
Для каждого художника важно первым делом определиться с сюжетом будущей картины. Затем следует обязательно продумать, что будет на переднем плане, а что — на заднем. Это называется разработкой композиции рисунка. Если решено рисовать Машу и Медведя, то необходимо уточнить размеры изображаемых объектов. В данном случае художник решил нарисовать Машеньку на дереве, когда она нагло надкусывает яблочки, а сам хозяин сада спешит спасти своё детище от полного разорения. Перед тем как рисовать Машу и Медведя, нужно решить, насколько девочка должна быть меньше самого Топтыгина. Скорее всего, объём всего изображения девчушки займёт примерно столько же места, сколько голова косолапого. Определяя отношение девочки, надо заметить, что голова Маши по диаметру больше, чем всё тело — таков был замысел автора этого образа.
Начальный подготовительный этап
Прежде всего следует на листе отметить, где разместятся Маша и Медведь. Рисовать карандашом нужно тонкими волосяными линиями, так как это будет вспомогательный этап. Обычно кругами и овалами делают набросок основных частей главных героев сюжетной композиции: голов, тел, рук и ног, иногда ушей. Также карандашными линиями набрасывают очертания деревьев, веток, домов или гор. На данной стадии очень важно определить место каждого объекта и примерный размер его самого в целом и каждой детали в частности.
Мастер-класс рисования девочки Маши
Если мы рисуем Машу и Медведя поэтапно, то чрезвычайно важно после нанесения наброска чётко прорисовать мелкие детали. Рекомендуется при изображении девочки начинать выписывать её личико.
Главными в образе малышки являются, конечно же, огромные, в пол-лица, глаза. Их делают так: рисуют круг, от которого снизу хордой отрезается небольшой сегмент. Внутри глаза располагают радужку, а внутри неё — зрачок. Закрашивая его чёрным цветом, следует сделать малюсенький блик — оставить незакрашенной точку внутри, но не в центре, а где-нибудь с краю.
Теперь нужно нарисовать нос, который плавно переходит в бровь девочки.
Весёлый ротик располагается чуть ниже носа, губки можно сделать приоткрытыми так, чтобы видны были верхние зубки.
Очерчивая овал лица, следует выделить округлую щёчку крошки. Не нужно забывать и о второй бровке Машеньки! Да и чёлочка у этой героини весьма колоритная.
Платочек малышки — её основная фишка. Его нужно сделать крупным.
Тело девочки в платье-сарафане до пят, она стоит на коленях. По размеру верхняя часть туловища до сгиба колен примерно соответствует размеру головы в платочке. По ширине плечи уже головы — это уже отмечалось выше.
Последним штрихом в образе Машеньки являются ручки и складки на одежде, а также оформление самого сарафана и рубашки.
Теперь художнику осталось выписать ветки дерева, листья, яблоки и надкусы на них.
Мастер-класс рисования Медведя
Мишку также можно начинать рисовать с глаз — они овальные, чёрные и с незакрашенными белыми маленькими кружками внутри, бликами. Не соединяющимися лучами угла под глазами обозначается переносица животного.
Нарисовать очертания головы Медведя можно не сплошной ровной линией, а попытаться сделать космы шерсти.
Посередине морды располагается огромная «пипка» носа — она овальная, чёрная, тоже с незакрашенным бликом.
Вокруг «пипки» следует сделать очертания самой вытянутой части морды, овальной дугой обрисовать открытый рот Медведя.
Сложным процессом является изображение очертания всей фигуры Топтыгина: здесь нужно учесть, что, в отличие от человеческого туловища, у животного нет плечей, значительно расширена нижняя часть тела, колени изображаются также овальными полудужьями. Недаром медведей называют косолапыми — подошва поднятой ноги вывернута наружу, стопой вперёд.
Осталось только дорисовать лапы нашему персонажу да выделить места суставов на сгибах.
Рисунок сюжета из мультфильма в цвете
Итак, карандашный рисунок готов. Но он не слишком ярок и скучен без цвета. Поэтому чаще всего художники решают композицию «Маша и Медведь» рисовать красками. Можно использовать и акварель, и акрил. Да и масляными красками можно работать, при условии что художнику знакома эта техника. По готовому наброску наложить цвет совсем несложно — подобное развлечение было у каждого в детстве. Это раскрашивание готовых «раскрасок».
Однако есть один маленький нюанс. Эпизод из мультфильма станет ярче и привлекательнее, если после высыхания красок художник обведёт линии тонким чёрным контуром, особенно на теле Медведя — для выделения лап, груди и морды.
Этот рисунок может украсить детскую комнату в виде картины. А можно сделать изображение на ткани и использовать произведение в качестве роскошных весёлых штор.
Героев популярного и любимого детского мультсериала «Маша и Медведь» знают все: и взрослые, и ребятишки от мала до велика. Забавные проделки Маши и трогательная забота о девочке пожилого медведя покорили сердца не только российских зрителей – у мультфильма имеется много поклонников и за рубежом. Изображения любимых героев сегодня можно увидеть где угодно: от книг и журналов, до предметов одежды и домашней утвари.
Красочными картинками с Машей и Мишей можно полюбоваться и на нашем сайте. Специально для вас мы создали виртуальную галерею с персонажами сериала.
МАША
Картинки с Машей – обаятельной и чрезвычайно самостоятельной девочкой, которая любит гулять по лесу, знакомиться с его многочисленными обитателями и играть со своим великовозрастными мохнатым другом медведем Мишей. Иногда она бывает излишне навязчивой и вредной, но в целом, вполне доброжелательна и позитивна. Очень любит разные наряды, поэтому на картинках представлена всегда в разных образах.
МЕДВЕДЬ
Картинки с Медведем Мишей – отставным цирковым медведем на пенсии, любящим тишину и уединенный образ жизни. Но еще он любит юную подругу Машу, поэтому с уединением и покоем ему часто приходится прощаться, ведь Маша – это сгусток энергии, движения и проблем. У Миши имеется подруга сердца – лесная медведица, но встречаться часто у них не получается. Нарядов медведь не носит, так что изображается он постоянно в коричневом цвете, зато мимика и позы у Миши всегда разные и уморительные.
ЛЕСНЫЕ ЖИТЕЛИ
Картинки с разнообразными лесными обитателями – белками, зайцами, ежами, волками. Со всеми Маша успела познакомиться, а с некоторыми и подружиться. Животные любят позировать художникам и фотографам, поэтому часто попадают на картины с Машей и Мишей.
На этой странице сайта можно увидеть, как индивидуальные портреты главных героев, так и общие картинки веселой компании, как иллюстрации к знакомым сюжетам, так и изображения персонажей в новой необычной обстановке. Заходите в картинную галерею Маши и Миши – встреча со знакомыми героями обязательно принесет хорошее настроение и заряд радости на длительное время.
«Маша и медведь». | План-конспект занятия по рисованию на тему:
Конспект открытого занятия по рисованию нетрадиционным методом тычком
Составитель: Романова Вероника Владимировна
Цель: учить детей делать тычок жесткой полусухой кистью по контуру и внутри контура;
Задачи: Учить детей рисовать животных методом тычка. Закрепить умение рисовать кисточкой разными способами.
Образовательные: формировать умения рисовать гуашью используя тычок; наносить рисунок по всей поверхности; передавать в рисунке особенности внешнего вида медведя
Развивающие: развивать воображение и восприятие окружающего мира, познавательных способностей. Способствовать развитию любознательности. Развивать умение самостоятельно выбирать цветовую гамму для изображения
Воспитательные: воспитывать заботливое отношение к живой природе.
Воспитывать аккуратность во время работы.
Предварительная работа.
Рассматривание иллюстраций с изображением животных. Чтение сказки «Маша и медведь».
Материал:
альбомный лист с нарисованным контуром медведя; кисточки (жесткая, гуашь, стакан с водой, подставка для кисточки, салфетки). Два образца: на одном контур медведя на другом медведь нарисованный методом тычка.
Ход непосредственно образовательной деятельности
Загадываю детям загадку:
«Летом по лесу гуляет,
Зимой в берлоге отдыхает». (Медведь)
Воспитатель: — Правильно! А как выглядит мишка? Он пушистый, у него четыре лапы, маленький хвостик, а сам он большой. Я сейчас прочитаю сказку «Маша и медведь»
Скажите как поступил Мишка с Машей плохо или хорошо!
Дети: Плохо, он не пускал Машу домой.
Воспитатель: Да Миша не пускал Машу домой, и что сделала Маша?
Дети: Она обхитрила его.
Воспитатель: Да она его обхитрила, и таким образом попала домой к дедушке и бабушке.
Воспитатель: А теперь нам нужно внимательно рассмотреть медведя. Какой формы туловище у медведя?
Дети: Туловище – овальное.
Воспитатель: А голова?
Дети: Круглая.
Воспитатель: — А кто знает, как нарисовать пушистого медведя? Каким способом, приёмом будем пользоваться?
Дети: Тычком
Воспитатель: — Правильно. Тычком. Давайте я вам покажу, как надо рисовать.
/ Показ / — Тычком сначала по контуру медведя – голова, туловище, хвост, лапы, а затем внутри.
Воспитатель: — Вот какой пушистый получился медведь. А что я ещё забыла дорисовать медведю?
Дети: Глаза и нос.
Воспитатель: — Правильно, глазки и носик. А я их не нарисую, а приклею. Посмотрите, какой замечательный получился медведь!
— Запомнили, как рисовать? Надо стараться не выходить за линию контура.
— Вы, ребята, постарайтесь, чтоб медвежонок получился красивый и пушистый.
/Самостоятельная работа детей, индивидуальная помощь /
А теперь садитесь за столы и приступаем рисовать.
По мере завершения детьми работ, провожу анализ, отмечая наиболее удавшиеся работы и отмечая ошибки, которые сделали дети.
Изображение маша и медведь. Как нарисовать машу из мультика маша и медведь
Юные зрители популярного мультфильма «Маша и Медведь» часто пробуют рисовать персонажей этого мультика. Но что нужно знать, чтобы научиться рисовать медведя или Машу? В этом уроке Вы узнаете несколько простых приемов, которые помогут Вам в рисовании, а также увидите все этапы работы над рисунком.
Первое
1) В начале рисунка наметьте крайние точки фигур. Можно легкими линиями определить примерные контуры медведя и Маши. Но контуры не должны быть подробными. Вы сначала определяете, например, верхнюю границу фигуры и нижнюю. А потом уже рисуете эту фигуру подробно, вписывая ее в те «рамки», которые Вы определили вначале. Так линия карандаша не «уедет» влево или вправо и фигура уже не будет кривой или непропорциональной.
Второе
2) Чтобы верно нарисовать контур головы медведя попробуйте представить его голову в виде какой-нибудь простой геометрической фигуры. На что она больше похожа? На шар, на овал, на яйцо, на шестигранник? Обратите внимание на то, что верхняя часть головы медведя меньше, чем нижняя. Посмотрите какой крупный у него нос и рот. Если Вы научитесь обобщать детали и упрощать форму, то это сильно Вам поможет в работе.
Третье
3) В начале рисунка всегда упрощайте и старайтесь увидеть главное. Например, не рисуйте сразу глаза, не нарисовав контур головы. Сначала нарисуйте голову, а потом рисуйте детали. Так Вы избежите ошибок в расположении глаз, губ или носа. Вам будет легче сравнивать расположение одной детали по отношению к другой.
Четвертое
4) В любом рисунке, чтобы Вы ни рисовали, всегда сравнивайте размеры частей единого целого. Например, посмотрите, что голова Маши почти равна половине всего туловища. Если ее нарисовать крупнее или меньше, то характер Маши уже будет не тот.
Пятое
5) Когда Вы начнете заштриховывать рисунок, помните, что цель штриховки заключается в создании тона. То есть фигура или лицо будет где-то темнее, а где-то светлее. С помощью тона Вы создаете объемность лица. А это напрямую влияет на характер изображаемого персонажа. Например, если место вокруг глаз сделать темнее нужного или, наоборот, светлее, то характер Маши изменится и она уже не будет похожа.
Начало работы
Итак, держа в памяти вышеперечисленные советы, начнем рисовать Машу и медведя.
Очередной урок мы посвятим тому, как нарисовать Машу из мультфильма «Маша и медведь» . Этот мультик просто покорил сердца многих маленьких зрителей. Маша — вечный двигатель, вечный прыгатель. Она не дает покоя Мише, и не только. Из-за ее шалостей в напряжении живет весь лес. Она очень энергичная и веселая, ну в общем нормальный маленький ребенок, которому все и всегда надо.
Маша всегда ходит в сарафане, а на голове у нее косынка. На ее лице мы часто видим улыбку и пару передних милых зубов. А так же большие открытые глаза. Вот эти особенности мы с вами и попытаемся передать в рисунке. Итак, приступим.
Прорисовываем основу головы и тела Машеньки из мультика «Маша и Медведь». На голове наметим линию глаз. А при рисовании тела важно сохранить пропорции и наметить место рукавов сарафана, в котором так любит ходить Маша.
На левом рисунке изображен контур лица девочки и челка, а на правом — показано как мы ободим контур челки.
Теперь добавим широко распахнутые глаза с милыми ресничками. Прорисовываем все — контур глаз и зрачек.
Дорисовываем лицо, добавив маленький носик картошкой и улыбочку с парой зубов. На голове у Маши мы чаще всего видим косынку, вот ее то и нарисуем. И можно переходить к одежде.
Теперь ручки и ножки. Левой рукой Машенька показывает нам жест, означающий «класс!».
Обводим все четкими жирными линиями и готово!
Раскрасим весь рисунок и Машенька получилась точно так, как в мультфильме.
17
38 104 0
Хотите развивать в ребенке творческие навыки? Рекомендуем начать из совместного рисования. Это самый простой, но очень эффективный способ. Изображение любых предметов развивает фантазию, мышление и память первенца. Не имеете навыков рисования? Это не проблема. Специально для Вас мы подготовили пошаговую инструкцию с картинками и писанием среднего уровня сложности. От Вас требуется только взять в руку карандаш, и повторять этапы рисунка у себя на листе.
Чтобы привлечь ребенка, желательно предложить изобразить известного ему персонажа, например сказочного или мультяшного. Хорошо, ели у ребенка есть любимый герой. Тогда его участие в творческом процессе обеспечено.
Например, предлагаем нарисовать главную героиню всем известного мультфильма “Маша и медведь”. Эта смышленая, веселая, шустрая и коммуникабельная малышка нравиться детям, особенно девочкам. Часто они пытаются повторять за ней. Поэтому, предложив малышу изобразить Машу, вы точно не ошибетесь. Итак, приступаем к работе!
При помощи урока по поэтапному рисованию вы сможете научиться изображать не только домашних и диких животных, но и любимых героев любимых мультфильмов. Например, Маша и Медведь. Для разукрашивания можно использовать акварельные цветные карандаши, которые можно в итоге превратить в красивые разводы.
Необходимые материалы:
цветные карандаши зеленого, оранжевого, желтого, синего и фиолетового тона;
черный маркер;
лист бумаги;
ластик.
Этапы рисования:
1. Рисуем голову Маши в виде окружности. Прочертим две линии, которые будут разделять круг на четыре равные части.
2. Рисуем основные черты лица – большие глаза, маленький и аккуратный носик и рот в виде широкой улыбки.
3. Дополним глаза зрачками и бликами, а чуть выше нарисуем маленькие бровки. К носу дорисуем небольшую линию, которые имеет небольшой сгиб. А вот во рту нарисуем пару небольших зубов.
4. Вокруг головы Маши нарисуем косынку.
5. В верхней части головы нарисуем волосы.
6. Дополним косынку мелкими деталями и начнем переходить к туловищу. Ведь именно здесь нарисуем квадрат, который будет являться платьем Машеньки.
7. Рисуем кисти обеих рук и дорисуем окружность. Это будет верх ведра.
8. Дорисовываем всю остальную часть ведра, в котором умостилась Маша. Вокруг ведра можно дорисовать траву.
9. Затем обводим поэтапный рисунок Маши черным маркером. Следите, чтобы линии были не толстыми.
10. Разукрашиваем вначале лицо. Для этого возьмем оранжевый карандаш.
11. Желтым карандашом разукрасим волосы. Хоть их и немного, но следует это сделать хорошо. Глаза Маши будут голубого цвета, а вот рот – красного. Оставим нетронутыми зубы, ведь они должны иметь белый цвет.
12. Розовым карандашом разукрашиваем косынку и платье с длинными рукавами.
13. Траву и все вокруг возле ведра будет иметь зеленый цвет. Также разукрасим руки оранжевым цветом. Для придания более объемного цвета косынке и платью возьмем фиолетовый карандаш и сделаем в некоторых местах штрихи.
14. Последним будет серый простой карандаш, которым разукрасим ведро.
На этом и готов поэтапный рисунок нашей героини!
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .
О том, как рисовать Машу и Медведя из всеми любимого нынче мультфильма, пойдёт разговор в этой статье. Вернее, это даже будет не отвлечённая беседа на свободную тему, потому что, как говорят, только делая, познаешь премудрости мастерства. Поэтому это будет конкретный мастер-класс под названием «Как рисовать Машу и Медведя».
Разработка композиции будущей картины
Для каждого художника важно первым делом определиться с сюжетом будущей картины. Затем следует обязательно продумать, что будет на переднем плане, а что — на заднем. Это называется разработкой композиции рисунка. Если решено рисовать Машу и Медведя, то необходимо уточнить размеры изображаемых объектов. В данном случае художник решил нарисовать Машеньку на дереве, когда она нагло надкусывает яблочки, а сам хозяин сада спешит спасти своё детище от полного разорения. Перед тем как рисовать Машу и Медведя, нужно решить, насколько девочка должна быть меньше самого Топтыгина. Скорее всего, объём всего изображения девчушки займёт примерно столько же места, сколько голова косолапого. Определяя отношение девочки, надо заметить, что голова Маши по диаметру больше, чем всё тело — таков был замысел автора этого образа.
Начальный подготовительный этап
Прежде всего следует на листе отметить, где разместятся Маша и Медведь. Рисовать карандашом нужно тонкими волосяными линиями, так как это будет вспомогательный этап. Обычно кругами и овалами делают набросок основных частей главных героев сюжетной композиции: голов, тел, рук и ног, иногда ушей. Также карандашными линиями набрасывают очертания деревьев, веток, домов или гор. На данной стадии очень важно определить место каждого объекта и примерный размер его самого в целом и каждой детали в частности.
Мастер-класс рисования девочки Маши
Если мы рисуем Машу и Медведя поэтапно, то чрезвычайно важно после нанесения наброска чётко прорисовать мелкие детали. Рекомендуется при изображении девочки начинать выписывать её личико.
Главными в образе малышки являются, конечно же, огромные, в пол-лица, глаза. Их делают так: рисуют круг, от которого снизу хордой отрезается небольшой сегмент. Внутри глаза располагают радужку, а внутри неё — зрачок. Закрашивая его чёрным цветом, следует сделать малюсенький блик — оставить незакрашенной точку внутри, но не в центре, а где-нибудь с краю.
Теперь нужно нарисовать нос, который плавно переходит в бровь девочки.
Весёлый ротик располагается чуть ниже носа, губки можно сделать приоткрытыми так, чтобы видны были верхние зубки.
Очерчивая овал лица, следует выделить округлую щёчку крошки. Не нужно забывать и о второй бровке Машеньки! Да и чёлочка у этой героини весьма колоритная.
Платочек малышки — её основная фишка. Его нужно сделать крупным.
Тело девочки в платье-сарафане до пят, она стоит на коленях. По размеру верхняя часть туловища до сгиба колен примерно соответствует размеру головы в платочке. По ширине плечи уже головы — это уже отмечалось выше.
Последним штрихом в образе Машеньки являются ручки и складки на одежде, а также оформление самого сарафана и рубашки.
Теперь художнику осталось выписать ветки дерева, листья, яблоки и надкусы на них.
Мастер-класс рисования Медведя
Мишку также можно начинать рисовать с глаз — они овальные, чёрные и с незакрашенными белыми маленькими кружками внутри, бликами. Не соединяющимися лучами угла под глазами обозначается переносица животного.
Нарисовать очертания головы Медведя можно не сплошной ровной линией, а попытаться сделать космы шерсти.
Посередине морды располагается огромная «пипка» носа — она овальная, чёрная, тоже с незакрашенным бликом.
Вокруг «пипки» следует сделать очертания самой вытянутой части морды, овальной дугой обрисовать открытый рот Медведя.
Сложным процессом является изображение очертания всей фигуры Топтыгина: здесь нужно учесть, что, в отличие от человеческого туловища, у животного нет плечей, значительно расширена нижняя часть тела, колени изображаются также овальными полудужьями. Недаром медведей называют косолапыми — подошва поднятой ноги вывернута наружу, стопой вперёд.
Осталось только дорисовать лапы нашему персонажу да выделить места суставов на сгибах.
Рисунок сюжета из мультфильма в цвете
Итак, карандашный рисунок готов. Но он не слишком ярок и скучен без цвета. Поэтому чаще всего художники решают композицию «Маша и Медведь» рисовать красками. Можно использовать и акварель, и акрил. Да и масляными красками можно работать, при условии что художнику знакома эта техника. По готовому наброску наложить цвет совсем несложно — подобное развлечение было у каждого в детстве. Это раскрашивание готовых «раскрасок».
Однако есть один маленький нюанс. Эпизод из мультфильма станет ярче и привлекательнее, если после высыхания красок художник обведёт линии тонким чёрным контуром, особенно на теле Медведя — для выделения лап, груди и морды.
Этот рисунок может украсить детскую комнату в виде картины. А можно сделать изображение на ткани и использовать произведение в качестве роскошных весёлых штор.
Как нарисовать Машу и Медведя | Рисуем поэтапно карандашом
Маша и медведь – это персонажи одного из популярных мультсериалов, которых горячо любят современные дети. Понять, как нарисовать Машу и медведя довольно-таки просто, ведь они, как и большинство мультипликационных героев, имеют несколько упрощенную внешность. Перед тем как нарисовать Машу и медведя поэтапно, нужно приготовить все те предметы, которые пригодятся в процессе работы: 1). Листик бумаги; 2). Ручку, имеющую гелевые чернила черного оттенка; 3). Ластик; 4). Механический или же отлично заточенный обычный карандаш; 5). Карандаши разных оттенков.
Если все необходимое подготовлено, можно перейти к изучению того, как нарисовать Машу и медведя карандашом поэтапно: 1. Изобразите большой и маленький прямоугольник. Большой прямоугольник, лежащий горизонтально, обозначает фигуру медведя. А маленький прямоугольник, стоящий вертикально – Машу; 2. Разделите большой прямоугольник на четыре части, обозначающие границы головы, груди, живота и ног. В последнем прямоугольнике изобразите ноги с крупными ступнями и когтями; 3. Во втором и третьем кусочке прямоугольника нарисуйте соответственно живот с лежащей на нем передней лапой и грудь; 4. Пририсуйте вторую переднюю лапу; 5. Изобразите голову медведя, крупный нос и круглые глаза; 6. Нарисуйте медведю ушки, брови и зрачки; 7. Изобразите сарафан и ботиночки Маши; 8. Пририсуйте девочке руки; 9. Начертите контуры головы, платок и докторскую шапочку; 10. Прорисуйте лицо девочки. Учтите, что у Маши достаточно активная мимика и выразительное лицо; 11. Нарисуйте диван, на котором лежит медведь; 12. Теперь вы знаете, как нарисовать Машу и медведя карандашом и можете приступать к их раскрашиванию. Но перед тем как пользоваться цветными карандашами обязательно обведите набросок ручкой, а потом сотрите ластиком; 13. Раскрасьте ручки и личико Маши, используя карандаши телесного, коричневого и розового оттенка для кожи, а светло-зеленый карандаш – для глаз; 14. Раскрасьте наряд Маши в соответствующие цвета; 15. Нос, брови и уши медведя окрасьте в черный цвет. Внутреннюю часть уха заштрихуйте телесным. Тело медведя начните раскрашивать разными оттенками коричневого; 16. Раскрасьте медведя, используя для этого карандаши коричневых тонов; 17. Итак, Маша и медведь рисовать которых совсем не трудно, готовы. Теперь надо раскрасить диван и пол, используя изумрудно-зеленый и карандаш, а также карандаши серого и коричневого тонов. Зная, как нарисовать Машу и медведя, вы сможете раскрасить карандашный рисунок по своему усмотрению – красками, карандашами или же яркими фломастерами. Главное, чтобы рисунок получился в итоге красочным и жизнерадостным, как и сам мультфильм.
Маша и медведь рисунки цветные. Как нарисовать машу из мультфильма маша и медведь карандашами поэтапно
О том, как рисовать Машу и Медведя из всеми любимого нынче мультфильма, пойдёт разговор в этой статье. Вернее, это даже будет не отвлечённая беседа на свободную тему, потому что, как говорят, только делая, познаешь премудрости мастерства. Поэтому это будет конкретный мастер-класс под названием «Как рисовать Машу и Медведя».
Разработка композиции будущей картины
Для каждого художника важно первым делом определиться с сюжетом будущей картины. Затем следует обязательно продумать, что будет на переднем плане, а что — на заднем. Это называется разработкой композиции рисунка. Если решено рисовать Машу и Медведя, то необходимо уточнить размеры изображаемых объектов. В данном случае художник решил нарисовать Машеньку на дереве, когда она нагло надкусывает яблочки, а сам хозяин сада спешит спасти своё детище от полного разорения. Перед тем как рисовать Машу и Медведя, нужно решить, насколько девочка должна быть меньше самого Топтыгина. Скорее всего, объём всего изображения девчушки займёт примерно столько же места, сколько голова косолапого. Определяя отношение девочки, надо заметить, что голова Маши по диаметру больше, чем всё тело — таков был замысел автора этого образа.
Начальный подготовительный этап
Прежде всего следует на листе отметить, где разместятся Маша и Медведь. Рисовать карандашом нужно тонкими волосяными линиями, так как это будет вспомогательный этап. Обычно кругами и овалами делают набросок основных частей главных героев сюжетной композиции: голов, тел, рук и ног, иногда ушей. Также карандашными линиями набрасывают очертания деревьев, веток, домов или гор. На данной стадии очень важно определить место каждого объекта и примерный размер его самого в целом и каждой детали в частности.
Мастер-класс рисования девочки Маши
Если мы рисуем Машу и Медведя поэтапно, то чрезвычайно важно после нанесения наброска чётко прорисовать мелкие детали. Рекомендуется при изображении девочки начинать выписывать её личико.
Главными в образе малышки являются, конечно же, огромные, в пол-лица, глаза. Их делают так: рисуют круг, от которого снизу хордой отрезается небольшой сегмент. Внутри глаза располагают радужку, а внутри неё — зрачок. Закрашивая его чёрным цветом, следует сделать малюсенький блик — оставить незакрашенной точку внутри, но не в центре, а где-нибудь с краю.
Теперь нужно нарисовать нос, который плавно переходит в бровь девочки.
Весёлый ротик располагается чуть ниже носа, губки можно сделать приоткрытыми так, чтобы видны были верхние зубки.
Очерчивая овал лица, следует выделить округлую щёчку крошки. Не нужно забывать и о второй бровке Машеньки! Да и чёлочка у этой героини весьма колоритная.
Платочек малышки — её основная фишка. Его нужно сделать крупным.
Тело девочки в платье-сарафане до пят, она стоит на коленях. По размеру верхняя часть туловища до сгиба колен примерно соответствует размеру головы в платочке. По ширине плечи уже головы — это уже отмечалось выше.
Последним штрихом в образе Машеньки являются ручки и складки на одежде, а также оформление самого сарафана и рубашки.
Теперь художнику осталось выписать ветки дерева, листья, яблоки и надкусы на них.
Мастер-класс рисования Медведя
Мишку также можно начинать рисовать с глаз — они овальные, чёрные и с незакрашенными белыми маленькими кружками внутри, бликами. Не соединяющимися лучами угла под глазами обозначается переносица животного.
Нарисовать очертания головы Медведя можно не сплошной ровной линией, а попытаться сделать космы шерсти.
Посередине морды располагается огромная «пипка» носа — она овальная, чёрная, тоже с незакрашенным бликом.
Вокруг «пипки» следует сделать очертания самой вытянутой части морды, овальной дугой обрисовать открытый рот Медведя.
Сложным процессом является изображение очертания всей фигуры Топтыгина: здесь нужно учесть, что, в отличие от человеческого туловища, у животного нет плечей, значительно расширена нижняя часть тела, колени изображаются также овальными полудужьями. Недаром медведей называют косолапыми — подошва поднятой ноги вывернута наружу, стопой вперёд.
Осталось только дорисовать лапы нашему персонажу да выделить места суставов на сгибах.
Рисунок сюжета из мультфильма в цвете
Итак, карандашный рисунок готов. Но он не слишком ярок и скучен без цвета. Поэтому чаще всего художники решают композицию «Маша и Медведь» рисовать красками. Можно использовать и акварель, и акрил. Да и масляными красками можно работать, при условии что художнику знакома эта техника. По готовому наброску наложить цвет совсем несложно — подобное развлечение было у каждого в детстве. Это раскрашивание готовых «раскрасок».
Однако есть один маленький нюанс. Эпизод из мультфильма станет ярче и привлекательнее, если после высыхания красок художник обведёт линии тонким чёрным контуром, особенно на теле Медведя — для выделения лап, груди и морды.
Этот рисунок может украсить детскую комнату в виде картины. А можно сделать изображение на ткани и использовать произведение в качестве роскошных весёлых штор.
Уже нарисовал +0 Хочу нарисовать +0 Спасибо +274
Как нарисовать Машу в полный рост поэтапно
Видео: как нарисовать и раскрасить Машу
Как нарисовать новогоднюю Машу в образе снегурочки
В этом уроке мы будем рисовать новогоднюю Машу в образе снегурочки из мультфильма Маша и Медведь! Для этого нам понадобится:
карандаш HB,
чёрная гелевая ручка,
резинка,
блёстки,
цветные карандаши!
Шаг 1
Рисуем очертание головки нашей Маши!
Шаг 2
Вырисовываем глазки, внутри глазок, реснички, бровки, носик, ротик, губки и два зубика!
Шаг 3
Прорисовываем кокошник и чёлочку!
Шаг 4
Рисуем бантик на шейке, пальто, рукава, карманы в пальто, руки и пальчики!
Шаг 5
Вырисовываем батинки, длинную косу и бантик на косе!
Шаг 6
Прорисовываем узоры на кокошнике и бусинки внизу кокошника!
Шаг 7
Аккуратно обводим весь рисунок чёрной гелевой ручкой оставляя чёлочку и бровки! Берём светло коричневый карандаш и обводим им чёлочку и бровки и стираем всё лишнее!
Шаг 8
Берём синий карандаш и разукрашиваем им кокошник и бантик на шейке! И берём светло голубой карандаш и разукрашиваем им бусинки!
Шаг 9
Берём чёрную гелевую ручку и разукрашиваем им внутри глазок! Берём зелёный карандаш и разукрашиваем им глазки! Берём красный карандаш и разукрашиваем им губки! Берём розовый карандаш и делаем им румяна! Берём светло коричневый карандаш и разукрашиваем им косу! И берём бежевый карандаш и разукрашиваем им личико и руки!
Шаг 10
Завершающим этапом мы берём тёмно синий карандаш и разукрашиваем им пальто и бантик на косе! И берём коричневый карандаш и разукрашиваем им ботинки! И берём блёстки и украшаем ими наш рисунок,у кого нет блёсток могут просто оставить рисунок какой он есть)))И всё))) наша новогодняя Маша в образе снегурочки и из мультфильма Маша и Медведь готова))) всем удачи))))
Видео: рисуем Машу с сачком в руках
При помощи урока по поэтапному рисованию вы сможете научиться изображать не только домашних и диких животных, но и любимых героев любимых мультфильмов. Например, Маша и Медведь. Для разукрашивания можно использовать акварельные цветные карандаши, которые можно в итоге превратить в красивые разводы.
Необходимые материалы:
цветные карандаши зеленого, оранжевого, желтого, синего и фиолетового тона;
черный маркер;
лист бумаги;
ластик.
Этапы рисования:
1. Рисуем голову Маши в виде окружности. Прочертим две линии, которые будут разделять круг на четыре равные части.
2. Рисуем основные черты лица – большие глаза, маленький и аккуратный носик и рот в виде широкой улыбки.
3. Дополним глаза зрачками и бликами, а чуть выше нарисуем маленькие бровки. К носу дорисуем небольшую линию, которые имеет небольшой сгиб. А вот во рту нарисуем пару небольших зубов.
4. Вокруг головы Маши нарисуем косынку.
5. В верхней части головы нарисуем волосы.
6. Дополним косынку мелкими деталями и начнем переходить к туловищу. Ведь именно здесь нарисуем квадрат, который будет являться платьем Машеньки.
7. Рисуем кисти обеих рук и дорисуем окружность. Это будет верх ведра.
8. Дорисовываем всю остальную часть ведра, в котором умостилась Маша. Вокруг ведра можно дорисовать траву.
9. Затем обводим поэтапный рисунок Маши черным маркером. Следите, чтобы линии были не толстыми.
10. Разукрашиваем вначале лицо. Для этого возьмем оранжевый карандаш.
11. Желтым карандашом разукрасим волосы. Хоть их и немного, но следует это сделать хорошо. Глаза Маши будут голубого цвета, а вот рот – красного. Оставим нетронутыми зубы, ведь они должны иметь белый цвет.
12. Розовым карандашом разукрашиваем косынку и платье с длинными рукавами.
13. Траву и все вокруг возле ведра будет иметь зеленый цвет. Также разукрасим руки оранжевым цветом. Для придания более объемного цвета косынке и платью возьмем фиолетовый карандаш и сделаем в некоторых местах штрихи.
14. Последним будет серый простой карандаш, которым разукрасим ведро.
На этом и готов поэтапный рисунок нашей героини!
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .
Героев популярного и любимого детского мультсериала «Маша и Медведь» знают все: и взрослые, и ребятишки от мала до велика. Забавные проделки Маши и трогательная забота о девочке пожилого медведя покорили сердца не только российских зрителей – у мультфильма имеется много поклонников и за рубежом. Изображения любимых героев сегодня можно увидеть где угодно: от книг и журналов, до предметов одежды и домашней утвари.
Красочными картинками с Машей и Мишей можно полюбоваться и на нашем сайте. Специально для вас мы создали виртуальную галерею с персонажами сериала.
МАША
Картинки с Машей – обаятельной и чрезвычайно самостоятельной девочкой, которая любит гулять по лесу, знакомиться с его многочисленными обитателями и играть со своим великовозрастными мохнатым другом медведем Мишей. Иногда она бывает излишне навязчивой и вредной, но в целом, вполне доброжелательна и позитивна. Очень любит разные наряды, поэтому на картинках представлена всегда в разных образах.
МЕДВЕДЬ
Картинки с Медведем Мишей – отставным цирковым медведем на пенсии, любящим тишину и уединенный образ жизни. Но еще он любит юную подругу Машу, поэтому с уединением и покоем ему часто приходится прощаться, ведь Маша – это сгусток энергии, движения и проблем. У Миши имеется подруга сердца – лесная медведица, но встречаться часто у них не получается. Нарядов медведь не носит, так что изображается он постоянно в коричневом цвете, зато мимика и позы у Миши всегда разные и уморительные.
ЛЕСНЫЕ ЖИТЕЛИ
Картинки с разнообразными лесными обитателями – белками, зайцами, ежами, волками. Со всеми Маша успела познакомиться, а с некоторыми и подружиться. Животные любят позировать художникам и фотографам, поэтому часто попадают на картины с Машей и Мишей.
На этой странице сайта можно увидеть, как индивидуальные портреты главных героев, так и общие картинки веселой компании, как иллюстрации к знакомым сюжетам, так и изображения персонажей в новой необычной обстановке. Заходите в картинную галерею Маши и Миши – встреча со знакомыми героями обязательно принесет хорошее настроение и заряд радости на длительное время.
Юные зрители популярного мультфильма «Маша и Медведь» часто пробуют рисовать персонажей этого мультика. Но что нужно знать, чтобы научиться рисовать медведя или Машу? В этом уроке Вы узнаете несколько простых приемов, которые помогут Вам в рисовании, а также увидите все этапы работы над рисунком.
Первое
1) В начале рисунка наметьте крайние точки фигур. Можно легкими линиями определить примерные контуры медведя и Маши. Но контуры не должны быть подробными. Вы сначала определяете, например, верхнюю границу фигуры и нижнюю. А потом уже рисуете эту фигуру подробно, вписывая ее в те «рамки», которые Вы определили вначале. Так линия карандаша не «уедет» влево или вправо и фигура уже не будет кривой или непропорциональной.
Второе
2) Чтобы верно нарисовать контур головы медведя попробуйте представить его голову в виде какой-нибудь простой геометрической фигуры. На что она больше похожа? На шар, на овал, на яйцо, на шестигранник? Обратите внимание на то, что верхняя часть головы медведя меньше, чем нижняя. Посмотрите какой крупный у него нос и рот. Если Вы научитесь обобщать детали и упрощать форму, то это сильно Вам поможет в работе.
Третье
3) В начале рисунка всегда упрощайте и старайтесь увидеть главное. Например, не рисуйте сразу глаза, не нарисовав контур головы. Сначала нарисуйте голову, а потом рисуйте детали. Так Вы избежите ошибок в расположении глаз, губ или носа. Вам будет легче сравнивать расположение одной детали по отношению к другой.
Четвертое
4) В любом рисунке, чтобы Вы ни рисовали, всегда сравнивайте размеры частей единого целого. Например, посмотрите, что голова Маши почти равна половине всего туловища. Если ее нарисовать крупнее или меньше, то характер Маши уже будет не тот.
Пятое
5) Когда Вы начнете заштриховывать рисунок, помните, что цель штриховки заключается в создании тона. То есть фигура или лицо будет где-то темнее, а где-то светлее. С помощью тона Вы создаете объемность лица. А это напрямую влияет на характер изображаемого персонажа. Например, если место вокруг глаз сделать темнее нужного или, наоборот, светлее, то характер Маши изменится и она уже не будет похожа.
Начало работы
Итак, держа в памяти вышеперечисленные советы, начнем рисовать Машу и медведя.
Все фотографии маша и медведь. Мастер-класс «как рисовать машу и медведя»
Юные зрители популярного мультфильма «Маша и Медведь» часто пробуют рисовать персонажей этого мультика. Но что нужно знать, чтобы научиться рисовать медведя или Машу? В этом уроке Вы узнаете несколько простых приемов, которые помогут Вам в рисовании, а также увидите все этапы работы над рисунком.
Первое
1) В начале рисунка наметьте крайние точки фигур. Можно легкими линиями определить примерные контуры медведя и Маши. Но контуры не должны быть подробными. Вы сначала определяете, например, верхнюю границу фигуры и нижнюю. А потом уже рисуете эту фигуру подробно, вписывая ее в те «рамки», которые Вы определили вначале. Так линия карандаша не «уедет» влево или вправо и фигура уже не будет кривой или непропорциональной.
Второе
2) Чтобы верно нарисовать контур головы медведя попробуйте представить его голову в виде какой-нибудь простой геометрической фигуры. На что она больше похожа? На шар, на овал, на яйцо, на шестигранник? Обратите внимание на то, что верхняя часть головы медведя меньше, чем нижняя. Посмотрите какой крупный у него нос и рот. Если Вы научитесь обобщать детали и упрощать форму, то это сильно Вам поможет в работе.
Третье
3) В начале рисунка всегда упрощайте и старайтесь увидеть главное. Например, не рисуйте сразу глаза, не нарисовав контур головы. Сначала нарисуйте голову, а потом рисуйте детали. Так Вы избежите ошибок в расположении глаз, губ или носа. Вам будет легче сравнивать расположение одной детали по отношению к другой.
Четвертое
4) В любом рисунке, чтобы Вы ни рисовали, всегда сравнивайте размеры частей единого целого. Например, посмотрите, что голова Маши почти равна половине всего туловища. Если ее нарисовать крупнее или меньше, то характер Маши уже будет не тот.
Пятое
5) Когда Вы начнете заштриховывать рисунок, помните, что цель штриховки заключается в создании тона. То есть фигура или лицо будет где-то темнее, а где-то светлее. С помощью тона Вы создаете объемность лица. А это напрямую влияет на характер изображаемого персонажа. Например, если место вокруг глаз сделать темнее нужного или, наоборот, светлее, то характер Маши изменится и она уже не будет похожа.
Начало работы
Итак, держа в памяти вышеперечисленные советы, начнем рисовать Машу и медведя.
Уже нарисовал +0 Хочу нарисовать +0 Спасибо +274
Как нарисовать Машу в полный рост поэтапно
Видео: как нарисовать и раскрасить Машу
Как нарисовать новогоднюю Машу в образе снегурочки
В этом уроке мы будем рисовать новогоднюю Машу в образе снегурочки из мультфильма Маша и Медведь! Для этого нам понадобится:
карандаш HB,
чёрная гелевая ручка,
резинка,
блёстки,
цветные карандаши!
Шаг 1
Рисуем очертание головки нашей Маши!
Шаг 2
Вырисовываем глазки, внутри глазок, реснички, бровки, носик, ротик, губки и два зубика!
Шаг 3
Прорисовываем кокошник и чёлочку!
Шаг 4
Рисуем бантик на шейке, пальто, рукава, карманы в пальто, руки и пальчики!
Шаг 5
Вырисовываем батинки, длинную косу и бантик на косе!
Шаг 6
Прорисовываем узоры на кокошнике и бусинки внизу кокошника!
Шаг 7
Аккуратно обводим весь рисунок чёрной гелевой ручкой оставляя чёлочку и бровки! Берём светло коричневый карандаш и обводим им чёлочку и бровки и стираем всё лишнее!
Шаг 8
Берём синий карандаш и разукрашиваем им кокошник и бантик на шейке! И берём светло голубой карандаш и разукрашиваем им бусинки!
Шаг 9
Берём чёрную гелевую ручку и разукрашиваем им внутри глазок! Берём зелёный карандаш и разукрашиваем им глазки! Берём красный карандаш и разукрашиваем им губки! Берём розовый карандаш и делаем им румяна! Берём светло коричневый карандаш и разукрашиваем им косу! И берём бежевый карандаш и разукрашиваем им личико и руки!
Шаг 10
Завершающим этапом мы берём тёмно синий карандаш и разукрашиваем им пальто и бантик на косе! И берём коричневый карандаш и разукрашиваем им ботинки! И берём блёстки и украшаем ими наш рисунок,у кого нет блёсток могут просто оставить рисунок какой он есть)))И всё))) наша новогодняя Маша в образе снегурочки и из мультфильма Маша и Медведь готова))) всем удачи))))
Видео: рисуем Машу с сачком в руках
17
38 104 0
Хотите развивать в ребенке творческие навыки? Рекомендуем начать из совместного рисования. Это самый простой, но очень эффективный способ. Изображение любых предметов развивает фантазию, мышление и память первенца. Не имеете навыков рисования? Это не проблема. Специально для Вас мы подготовили пошаговую инструкцию с картинками и писанием среднего уровня сложности. От Вас требуется только взять в руку карандаш, и повторять этапы рисунка у себя на листе.
Чтобы привлечь ребенка, желательно предложить изобразить известного ему персонажа, например сказочного или мультяшного. Хорошо, ели у ребенка есть любимый герой. Тогда его участие в творческом процессе обеспечено.
Например, предлагаем нарисовать главную героиню всем известного мультфильма “Маша и медведь”. Эта смышленая, веселая, шустрая и коммуникабельная малышка нравиться детям, особенно девочкам. Часто они пытаются повторять за ней. Поэтому, предложив малышу изобразить Машу, вы точно не ошибетесь. Итак, приступаем к работе!
Героев популярного и любимого детского мультсериала «Маша и Медведь» знают все: и взрослые, и ребятишки от мала до велика. Забавные проделки Маши и трогательная забота о девочке пожилого медведя покорили сердца не только российских зрителей – у мультфильма имеется много поклонников и за рубежом. Изображения любимых героев сегодня можно увидеть где угодно: от книг и журналов, до предметов одежды и домашней утвари.
Красочными картинками с Машей и Мишей можно полюбоваться и на нашем сайте. Специально для вас мы создали виртуальную галерею с персонажами сериала.
МАША
Картинки с Машей – обаятельной и чрезвычайно самостоятельной девочкой, которая любит гулять по лесу, знакомиться с его многочисленными обитателями и играть со своим великовозрастными мохнатым другом медведем Мишей. Иногда она бывает излишне навязчивой и вредной, но в целом, вполне доброжелательна и позитивна. Очень любит разные наряды, поэтому на картинках представлена всегда в разных образах.
МЕДВЕДЬ
Картинки с Медведем Мишей – отставным цирковым медведем на пенсии, любящим тишину и уединенный образ жизни. Но еще он любит юную подругу Машу, поэтому с уединением и покоем ему часто приходится прощаться, ведь Маша – это сгусток энергии, движения и проблем. У Миши имеется подруга сердца – лесная медведица, но встречаться часто у них не получается. Нарядов медведь не носит, так что изображается он постоянно в коричневом цвете, зато мимика и позы у Миши всегда разные и уморительные.
ЛЕСНЫЕ ЖИТЕЛИ
Картинки с разнообразными лесными обитателями – белками, зайцами, ежами, волками. Со всеми Маша успела познакомиться, а с некоторыми и подружиться. Животные любят позировать художникам и фотографам, поэтому часто попадают на картины с Машей и Мишей.
На этой странице сайта можно увидеть, как индивидуальные портреты главных героев, так и общие картинки веселой компании, как иллюстрации к знакомым сюжетам, так и изображения персонажей в новой необычной обстановке. Заходите в картинную галерею Маши и Миши – встреча со знакомыми героями обязательно принесет хорошее настроение и заряд радости на длительное время.
При помощи урока по поэтапному рисованию вы сможете научиться изображать не только домашних и диких животных, но и любимых героев любимых мультфильмов. Например, Маша и Медведь. Для разукрашивания можно использовать акварельные цветные карандаши, которые можно в итоге превратить в красивые разводы.
Необходимые материалы:
цветные карандаши зеленого, оранжевого, желтого, синего и фиолетового тона;
черный маркер;
лист бумаги;
ластик.
Этапы рисования:
1. Рисуем голову Маши в виде окружности. Прочертим две линии, которые будут разделять круг на четыре равные части.
2. Рисуем основные черты лица – большие глаза, маленький и аккуратный носик и рот в виде широкой улыбки.
3. Дополним глаза зрачками и бликами, а чуть выше нарисуем маленькие бровки. К носу дорисуем небольшую линию, которые имеет небольшой сгиб. А вот во рту нарисуем пару небольших зубов.
4. Вокруг головы Маши нарисуем косынку.
5. В верхней части головы нарисуем волосы.
6. Дополним косынку мелкими деталями и начнем переходить к туловищу. Ведь именно здесь нарисуем квадрат, который будет являться платьем Машеньки.
7. Рисуем кисти обеих рук и дорисуем окружность. Это будет верх ведра.
8. Дорисовываем всю остальную часть ведра, в котором умостилась Маша. Вокруг ведра можно дорисовать траву.
9. Затем обводим поэтапный рисунок Маши черным маркером. Следите, чтобы линии были не толстыми.
10. Разукрашиваем вначале лицо. Для этого возьмем оранжевый карандаш.
11. Желтым карандашом разукрасим волосы. Хоть их и немного, но следует это сделать хорошо. Глаза Маши будут голубого цвета, а вот рот – красного. Оставим нетронутыми зубы, ведь они должны иметь белый цвет.
12. Розовым карандашом разукрашиваем косынку и платье с длинными рукавами.
13. Траву и все вокруг возле ведра будет иметь зеленый цвет. Также разукрасим руки оранжевым цветом. Для придания более объемного цвета косынке и платью возьмем фиолетовый карандаш и сделаем в некоторых местах штрихи.
14. Последним будет серый простой карандаш, которым разукрасим ведро.
На этом и готов поэтапный рисунок нашей героини!
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .
Мастер-класс «Как нарисовать Машу и Медведя»
О том, как нарисовать Машу и Медведя из всеми любимого сегодня мультфильма, и расскажем в этой статье. Скорее, это будет даже не отвлеченный разговор на свободную тему, потому что, как говорится, только делая, вы познаете мудрость мастерства. Поэтому это будет конкретный мастер-класс «Как нарисовать Машу и Медведя».
Разработка композиции будущей картины
Для каждого художника важно в первую очередь определить сюжет будущей картины.Тогда вы всегда должны думать о том, что будет на переднем плане, а что сзади. Это называется развитием композиции рисунка. Если решено нарисовать Машу и Медведя, то необходимо указать размеры изображаемых предметов. В этом случае художник решил нарисовать Машеньку на дереве, когда она нагло кусает яблоки, а хозяин сада спешит спасти свое детище от полной гибели. Прежде чем рисовать Машу и Медведя, нужно определиться, насколько девушка должна быть меньше самого Топтыгина.Скорее всего, объем всего образа девушки займет примерно то же место, что и головка косолапости. Определяя соотношение частей тела девушки, следует отметить, что голова Маши больше в диаметре, чем все тело — таков был замысел автора этого изображения.
Начальный подготовительный этап
В первую очередь следует отметить листок, на котором будут размещены Маша и Медведь. Нарисуйте карандашом тонкие линии волос, так как это будет вспомогательный этап.Обычно круги и овалы составляют набросок основных частей главных героев сюжетной композиции: головы, туловища, рук и ног, иногда ушей. Карандашными линиями также очерчиваются контуры деревьев, веток, домов или гор. На этом этапе очень важно определить расположение каждого объекта и его примерный размер в целом и каждую деталь в частности.
Мастер-класс по рисованию девочки Маша
Если мы рисуем Машу и Медведя поэтапно, крайне важно после рисования эскиза аккуратно прорисовать мелкие детали.При изображении девушки рекомендуется начать выписывать ее лицо.
Главное в образе малышки — это, конечно же, огромные, в поллицы, глазки. Делают они так: чертят круг, от которого снизу отрезается небольшой отрезок. Внутри глаза расположена радужная оболочка, а внутри — зрачок. Закрашивая его черным цветом, следует сделать крохотный блик — оставить неокрашенную точку внутри, но не в центре, а где-то по краю.
Теперь нужно нарисовать нос, плавно переходящий в бровь девушки.
Забавный ротик находится чуть ниже носа, губку можно сделать приоткрытой, чтобы были видны верхние зубы.
Обозначив овал лица, необходимо выделить округлую крошку из крошки. Не забываем про вторую бровь Маши! Да и булочка у этой героини очень красочная.
Носовой платок маленькой девочки — ее главная особенность. Его нужно сделать большим.
Тело девушки в платье-сарафане до каблуков, она стоит на коленях. По размеру верхняя часть туловища до сгиба в коленях примерно соответствует размеру головы в косынке.Ширина плеч — это уже голова — об этом уже было сказано выше.
Последний штрих в образе Маши — ручки и складки на одежде, а также дизайн сарафана и рубашки.
Теперь художнику осталось выписать на них ветви дерева, листья, яблоки и укусы.
Мастер-класс по рисованию Медведя
Мишка тоже может рисовать с глаз — овальные, черные и с неокрашенными белыми кружочками внутри, блики.Мостик животного не соединен лучами уголка под глазами.
Нарисовать контур головы Медведя нельзя сплошной плавной линией, а постараться сделать пряди волос.
Посередине морды огромный «носик» носа — он овальный, черный, тоже с некрасивым клешом.
Вокруг «шипа» следует очертить наиболее вытянутую часть морды, овальную дугу очертить открытой пастью Медведя.
Сложным процессом является изображение контура всей фигуры Топтыгина: здесь необходимо учитывать, что, в отличие от человеческого торса, у животного нет плеч, нижняя часть тела значительно увеличена, колени также представлены овальными полуфигурками.Медведей недаром называют косолапыми — подошва поднятой ноги вывернута наружу, стоп впереди.
Осталось только нарисовать лапки нашего персонажа и выделить места стыков на складках.
Рисование сюжета из мультфильма в цвете
Итак, карандашный рисунок готов. Но без цвета он не слишком яркий и скучный. Поэтому большинство художников решают композицию «Маша и Медведь» раскрасить. Можно использовать как акварель, так и акрил.Да и масляными красками можно работать при условии, что художник знаком с этой техникой. На готовый эскиз наложить цвет совершенно несложно — такое развлечение было у каждого в детстве. Это раскраска готовая «раскраска».
Однако есть один небольшой нюанс. Эпизод из мультфильма станет ярче и привлекательнее, если после высыхания красок художник проведет тонким черным контуром линии, особенно на теле Медведя — для выделения лап, груди и мордочки.
Этот рисунок может украсить детскую комнату в виде рисунка. А можно сделать изображение на ткани и использовать в работе роскошную веселую штору.
p>
APK-файлов — ApkOnline
Коттон Ривер Ко
. Компания по производству семейной одежды, базирующаяся в г. Фейетвилл, Северная Каролина, для южного стиля жизни — все ваши любимые южных брендов одежды и подарки для всей страны …
Входить
BrainSkills
.Tenha semper m …
Входить
Сагар Шоппинг
. Ваши любимые продуктовые магазины Harsh Sagar Shopping & Harsh kirana теперь доступны онлайн как Sagar Shopping. Теперь вы можете купить себе повседневное домашнее хозяйство …
Входить
Рохан Уэдс Харшита
. Это приложение предназначено для демонстрации функций — некоторые из них 1. пользовательская галерея — для отображения свадебных, предсвадебных фотографий и видео 2. Поделитесь свадьбой…
Входить
Органические продукты с ограниченным бюджетом
. Бюджетные органические продукты — ваш номер 1 в австралийском магазине недорогих диетических продуктов. Вы можете купить более 3000 специализированных товаров для здоровья по удивительно бюджетным ценам. Не п …
Входить
Магазин Arus-Ex
. В Arus-Ex у нас есть уважаемый бренд R Stahl, который так долго присутствует на рынке . R. STAHL — крупный поставщик в области взрывозащиты …
Входить
Змеиный проект
.Ешьте еду, чтобы увеличить размер змей и скорость до единиц. Избегайте ударов о стены и хвост змей . Особенности: — три уровня с разных размеров — три цветовые темы — лидербо …
Входить
LAM-PTKes eReg
. LAM-PTKes eReg adalah apps yang dibuat untuk member dan memudahkan administratif absensi kegiatan Annual Meeting 2016 Загрузите его из Google Play. Запуск или загрузка …
Входить
PAW Твердая древесина
. P.A.W. Hardwood Flooring & Supplies была создана в 2009 году, чтобы предоставить монтажникам, подрядчикам и дизайнерам качественный источник для деревянных полов и расходных материалов….
Входить
Caminata Balham
. 8 преимуществ заказа через наше собственное приложение : 1. Наше приложение для еды на вынос — это самый простой способ заказать еду и поддержать ваш любимый местный ресторан . 2. Приложение заполнено …
Входить
Индийский коттедж Киркинтиллох
. 8 преимуществ заказа через наше собственное приложение : 1. Наше приложение для еды на вынос — это самый простой способ заказать еду и поддержать ваш любимый местный ресторан . 2. Приложение завершено на штук…
Входить
Друзья животных
. Запрыгивайте в Animal Pals и берегите своего друга , собирая еду, избегая опасности ! Эта милая игра , предназначенная для всех любителей животных, разбудит ваш защитный …
Входить
Уклоняющаяся змея
. Вы не захотите пропустить Evasive Snake, напряженную игру про змей, мышей, и выживание! Эта безумная игра отлично подходит для игроков, жаждущих бросить вызов …
Входить
Catchy Ball
.Попробуйте свои силы в Catchy Ball, игре с вращающимся мячом , которая заинтересовала всех! Эта игра отлично подходит для игроков, которые хотят расслабиться с простой игрой и …
Входить
Торговый базар Арадхьи
. Это одно из самых распространенных платьев всех времен. Но именно этот стиль одежды претерпел поразительные изменения. Один может носить костюмы salwar по любому поводу, может быть …
Входить
Art Games в App Store
Как совместить любовь к рисованию и мультфильму «Маша и Медведь»? Только с новой, самой красочной из всех красивых игр — «Маша и Медведь: Игры-раскраски для всех»!
Давайте раскрасим этот чудесный мир! Вместе! — огромное количество картинок для раскрашивания — оригинальная озвучка из мультфильма — игра как в раскраске, так и в бесплатном режимах — большой выбор инструментов для рисования и настоящий простор для фантазии — 5 альбомов раскраски с картинками из самых популярная серия
«Давно что-то не рисовала» — сказала Маша, вдруг увлеклась и стала создавать шедевры лучше Пикассо! 🙂 Игра, которая не только увлекает, но и развивает воображение и фантазию, раскрывая творческий потенциал ребенка!
Добавьте жизни картинкам из мультфильма «Маша и Медведь», раскрасьте их всеми цветами радуги, у вас есть волшебные кисти и множество других инструментов — так что в этой игре возможно все! Помимо обычных инструментов, таких как заливка, есть радужная кисть, рисующая сразу несколькими цветами, волшебный карандаш, который может смешивать цвета, и оружие настоящего волшебника — волшебная палочка, превращающая картинку в настоящий шедевр искусства!
5 альбомов (по 10 раскрасок в каждом) самых любимых серий «Маши и Медведя», а также режим бесплатного рисования надолго увлекут вашего ребенка.Кроме того, результатами его работы можно легко поделиться с друзьями через социальные сети или просто сохранив картинку в телефоне.
Благодаря простому и интуитивно понятному интерфейсу даже в самые маленькие вы сможете поиграть в «Маша и Медведь: раскраски для всех»! Более того, Маша сама расскажет о инструментах и назовет цвета с оригинальной и эксклюзивной закадровым текстом!
Немного постарше вы тоже сможете проявить свои таланты и насладиться игрой, смешивая цвета и раскрашивая акварелью, как настоящий художник! Для самых креативных натур предусмотрен специальный режим свободного рисования — чистый холст, множество инструментов и безграничные возможности для творчества!
Абдель Рахман Мерфи — История Иблиса • Центральный мусульманский
Заявление об ограничении ответственности: стенограммы создаются автоматически и поэтому будут неточными.Мы полагаемся на добровольцев для редактирования.
Никакая часть этой стенограммы не может быть скопирована, указана или передана каким-либо образом.
00:00:05 -> 00:00:06
Салам алейкум ва рахматуллах ва баракато.
00:00:07 -> 00:00:08
Альхамдулиллах
00:00:10 -> 00:00:15
Alhamdulillah Allah De Anza Allah Azza hiskey taba Allah Masha Allah who
00:00:16 -> 00:00:17
будет Hamdulillah
00:00:18 -> 00:00:26
Al Hamdulillah Hilary lemelin samulet one Aamir Khan Allahu Ahad what hamdulillah
00:00:27 -> 00:00:56
от Alhamdulillah независимо от того, кто я начинаю новый, Эстель Фараон, когда я писал виллу
Химаншу Рори, непредвиденная женщина, говорит, что доктор.Медина, Мехия де ла Вела Мандала женщина получила маленького парня
имел тень Ала Вай en la ilaha illa la wahoo la sharika wa shadow Mohammedan Abdullah pseudo
салату ва он был Салам ра я по закону называли Аллаху таала для Китаб аль Карим Аллах администрирует
о режиме.
00:00:57 -> 00:01:01
Когда вы сделаете экзаро домой Шакира примерно
00:01:02 -> 00:01:03
пожалуйста,
00:01:04 -> 00:01:06
проклятие дьявола
00:01:07 -> 00:01:27
Тот, кто его цель в жизни — увести нас от этой гнилой мусульманской темы.Тот, кто выводит
Удовольствие от нас, непослушания нашему Господу и нашему Создателю, нашему опору возлюбленный Аллах субхана ва
тада и пророк Мухаммед УВИДЕЛ Селима, по крайней мере того, кто хочет нас сбить
00:01:29 -> 00:01:53
у него очень интересная история, и некоторые из нас могут знать эту историю. Некоторые из нас могут быть знакомы с
Это. Но независимо от уровня понимания или наличия знаний о ожирении, сегодняшнее положение продолжается.
служить напоминанием, иншаллах, как последнее напоминание, которое говорит Аллах, потому что напоминание
польза для верующих, правда? Мы могли бы знать вещи, которые могли бы понять, но нам напоминают
очень важно.
00:01:54 -> 00:01:56
По его мнению, у него очень интересная история.
00:01:58 -> 00:02:36
У него есть свобода воли, или у него есть свобода воли, такая же свобода воли, как и у нас. И в пот-джин они встретили
у человечества и джиннов есть свобода воли, у них есть способность решать, хотят ли они поступать правильно
или неправильно. Аллах субханав таала дал нам это как привилегию, у вас есть возможность решать, будете ли вы
хочу молиться капюшон. Или, если вы не хотите молиться капюшону, вы можете решить, будете ли вы
хотите есть халяль, или если вы хотите есть горячим, эм, у вас есть возможность решить, хотите ли вы сделать
горячее или горячее действие, вы можете это сделать.Но поймите одну вещь, как учит нас Аллах прасад.
что в Судный день нам придется сдать резюме того, что мы сделали в
00:02:36 -> 00:02:40
жизнь или выбор, который мы сделали. И нам придется ответить за свой выбор.
00:02:41 -> 00:03:16
И поэтому ему, как и нам, нравится, что у него была возможность выбирать, что он хочет делать правильно или неправильно. В
Ангелы мета, с другой стороны, были созданы для поклонения Аллаху субханау таала.У них нет
выбор. Они не были созданы с врожденной способностью выбирать, должен я или должен не быть их целью,
их миссия в жизни — восхвалять и поклоняться одному только Богу. И вот что они делают. Ты знаешь что
чувство, которое возникает, когда вы действительно хотите пить и выпиваете хороший стакан холодной воды. Или когда
вы на свадьбе за 1 доллар и откусили этот сладкий кусок, джентльмены, вы знаете, что
ощущение, что ты понял, это так хорошо, ты действительно голоден, и у тебя есть пища в желудке, или ты
00:03:16 -> 00:03:51
вы знаете, вы не работаете или бросаете школьный день, когда закончили уроки
в тот день, когда ты сдашь выпускные экзамены, эти чувства эйфории.Это чувство, которое испытывают ангелы
когда они поклоняются Аллаху, чувство счастья, которое мы получаем, когда получаем то, что хотим,
когда мы можем выспаться в субботу. Это чувства, которые испытывают ангелы, когда они
поклоняться Аллаху субханау таала. Вот почему он много его добавлял. Он говорит, что цель
человек должен достичь уровня ангелов в том смысле, что когда человек поклоняется
Аллах, это вызывает улыбку на его или ее лице. Когда человек много хвалит.Это добавляет сладости
00:03:51 -> 00:03:52
сердце верующего.
00:03:55 -> 00:03:59
Но у шайтана, по крайней мере, как его знали раньше, не было этой личности.
00:04:00 -> 00:04:13
Но он кровоточит, что интересно, раньше был одним из самых высоких поклонников Аллаха субханау.
таала. Он был суперзвездой. Я собирался сказать Леброн Джеймс, но я знаю, где я нахожусь. Он же Коби, верно?
00:04:14 -> 00:04:18
Не могу с ним немного поговорить.Но в любом случае, значит, он Коби Брайант.
00:04:20 -> 00:04:48
Он потрясающий, правда? Не так хорошо, как Деррик Роуз. Да направит их Аллах к исламу. Я имею в виду, но он
удивительный. Он был невероятен. Это был молящийся, он был айпадом. И было интересно отметить, что
из-за его способности выбирать, если он принимает правильное решение, он получает больше очков. Ангелы
нет выбора. Все действия, которые они делают, вот как они устроены. Но если у кого-то есть
выбор поступать правильно или неправильно, и они выбирают правильное, что приносит им пользу.
00:04:49 -> 00:04:59
Так что полиция обычно тусуется с ангелами, потому что ангелы славят Аллаха.
Спаун Тада, но по крайней мере был настолько хорош, что смог ударить его ангелами. Вроде как как
когда у них есть летние лагеря,
00:05:00 -> 00:05:16
Все, что вы знаете, например, UCLA или USC, приедут все баскетбольные команды и профессиональные игроки.
до конца, и они выберут некоторых игроков. Эй, поиграй с нами в нашем летнем лагере.Коби говорит
Колби приходит полностью в мой летний лагерь. Ты так хорош. Вы можете пообщаться с профессионалами.
Вот как это радует отношения с ангелами.
00:05:17 -> 00:05:35
И в один прекрасный момент Аллах субханав таала выполнил свой план в отношении местной еды, чтобы создать нашу
отец Адам Элиза, чтобы сотворить нашего отца первым из всех пророков, прежде всего человечества,
Адам, Аллах субханав таала выполнил этот план
00:05:36 -> 00:05:38
и растушевка в косых линиях не понравилась.
00:05:39 -> 00:05:55
Аллах субханав таала он создал Адама. И он сказал, он сказал поклониться, он приказал мелодию в
Коран, говорит он, приказал им всем поклониться верованиям Саши ду Илла, и все они кланяются, за исключением
Иблис.
00:05:57 -> 00:06:08
Вы можете сказать, что Аллах говорит хорошее, а я живу в Малакке. И я сказал ангелам:
но по крайней мере не ангел. Но, как мы уже говорили ранее, потому что он был на этом уровне, ангелы он
входит в эту группу.
00:06:09 -> 00:06:23
Из-за столь сложных верований кланялись все, кроме косых. И Аллах субханав таала говорит, что:
пожалуйста, почему ты не сделал то, что я тебе приказал? Почему ты не поклонился Адаму, когда я
Кстати, о том, что эта сессия не была поклонением, рассказывала вам. Это не обязательно было Моим плохим. Это был
чувство уважения.
00:06:24 -> 00:06:38
И он приказал ему, но он сказал: нет, он сказал, я лучше его.И если я не пропущу
он и не отвалится на человеческий чистый, я лучше его. Ты создал меня из огня, и ты сделал
это из глины, первый пример расизма, когда-либо существовавшего на этой земле.
00:06:40 -> 00:06:41
Считает, что я лучше его.
00:06:42 -> 00:06:56
А потом последний, как мне показалось, сказал, вот волшебный ключ. Представьте себе, мы читаем историю как
это как в народных сказках — непослушание Аллаху субханав таала прямо ему в лицо.Гендо Аллах
шайтан буквально находится в присутствии Бога. И он говорит: нет.
00:06:58 -> 00:07:13
Это совсем другая игра. Когда твои родители говорят: убери свою комнату. Или ваш босс говорит, что входите
работать немного раньше. Это целое высказывание им « нет » — это совсем другая игра, чем Аллах
Спаун тада говорит: «Поклонись, и ты скажешь» нет «. Это требует большого высокомерия. Сказать нет своему Создателю.
00:07:14 -> 00:07:18
И поэтому шайтан говорит: нет, Аллах породил Таду.Потом после разговора говорит, что вы прокляты.
00:07:19 -> 00:07:24
Вы прокляты. Вы при режиме, вы шайтан режим. Дальше происходит интересное.
00:07:25 -> 00:07:39
Шайтан говорит, что он поворачивается, чтобы расслабиться, вы знаете, он поднимает руки, когда он просит Аллаха субханау таала он
делает запрос. Как мы называем запрос на арабском языке, когда кто-то обращается с просьбой к Аллаху?
мы называем это а-де-ла, верно? Он делает дроп к таде Аллаха.
00:07:41 -> 00:08:20
Он говорит, сделай меня среди кольца понедельника или дай мне прикурить. Дай мне жизнь до Дня
Воскрешение. И Аллах Аллах говорит, что Аллаху повезет, я имею в виду, когда вы получите то, что хотите, некоторые из нас
иногда кажется, что мы совершаем слишком много ошибок. Мы совершаем слишком много грехов. Аллах не может
ответьте на нашу розыгрыш. Но посмотрите на шайтана, он прямо много не повиновался, а затем сразу после того, что сделал
он делает? Он попросил Аллаха, Аллаха о чем-то и о том, что Аллах дал ему право вместо этого в
никомедия мандолина никто не находится слишком далеко от Аллаха субханау таала, чтобы о чем-либо просить.Никто, если
Шайтан может это сделать, ты можешь и немного ответь там. Ах, идем дальше. Он сказал Карла и Камилла
00:08:20 -> 00:08:31
Мондриан. А потом шайтан после этого, получив желаемое, бросает вызов Аллаху.
субханау таала и его вызов — это тема сегодняшнего дня, названная
00:08:32 -> 00:09:12
Шайтан говорит Аллаху, что вы знаете это творение, что вы создали этих людей, тех, кого я
лучше, чем он говорит, filma, это сейчас, к кому я едва ли пойду к ним.Min Benei ad его и
переводы мин. Benei у него переводится как перед ними, но это неверный перевод.
Min Benei ad он имеет ввиду из их рук. Кто-то может стоять перед вами, а это не так
оскорбительный. Кто-то может стоять перед вами на здоровом расстоянии, и вы будете чувствовать себя комфортно, но
Если кто-то попадет вам в руки, это повод для серьезной драки, например, отступать, я не
знаю тебя так много. Верно? Итак, шайтан угрожает нам в хуле, когда мы едва успеваем
00:09:12 -> 00:09:39
ты он он враг.Он явный враг. Он угрожает каждому из вас, кто говорит
Я собираюсь попасть тебе в лицо. Человек бэйни на него, женщины сражаются за него за их спиной, я злой
на него, почему инша Аллах ему? Он говорит ему сзади, справа и слева.
И затем он бросает вызов Аллаху, порожденному Тадой. Он говорит, ну, как вы делаете дополнительную домашнюю хижину
принимать пищу. И, о Аллах, вы не найдете, многие из них будут вам благодарны.
00:09:41 -> 00:09:59
Тема сегодняшнего дня, которую называют братья и сестры, — это благодарность Аллаху субханав таала.Почему,
хоть это и кажется простой темой, потому что это режим. Это метод, с помощью которого
шайтан собирается атаковать нас. Он уже выложил это для нас. Он сказал нам, что его цель — заставить нас
не благодарен.
00:10:00 -> 00:10:40
Его цель — заставить нас отвергнуть Аллаха субханав таала его благословения, не будучи ему благодарными. Если я
спросил кто-нибудь в этой комнате, какой самый худший грех может совершить человек? Ответ все бы
дайте бы сдвиг.Каждый сказал бы, что, конечно, должен дать что-нибудь то же самое
уровень как менее жестокий Тада. И, кстати, когда я говорю шик, все сразу думают о скалах
и камни, и животные, и поклонение разным, вам не нужно поклоняться камню или камню, чтобы
commit Showtek есть и другие кумиры, не так ли? Деньги могут быть кумиром. Видеоигры могут быть
кумир. автомобили могут быть кумирами, Американский идол, верно. Есть много разных кумиров, которых мы можем
00:10:40 -> 00:10:57
пожертвовать нашими отношениями с Аллахом, да защитит нас Аллах субханав таала от мыслей об этом
ради них.Я не собираюсь поклоняться Аллаху, потому что я так люблю деньги, чувак, я только что получил
чтобы получить эти зеленые деньги над всем, деньги над всем. Аллах говорит, что у Аллаха высший
Сумма он не над всем.
00:10:58 -> 00:11:03
И она bluepay говорит, что Бог над всем. В любом случае, продолжаем. Так
00:11:04 -> 00:11:40
он говорит, что я сделаю их неблагодарными. Это его цель. И Аллах субханау таала говорит нам
что-то интересное.В Коране, Аллах Спано, тала говорит, был ли в Чикаго как костяшка в
Чикаго как кулак он говорит, что если вы поблагодарите тех, кто благодарен, мы получим больше. Аллах
говорит, что если вы благодарны, я дам вам больше. Что противоположно благодарности
неблагодарный. Итак, мероприятие I завершит все это заявление, и вы ожидаете услышать, если
вы не благодарны, то вы не получите ничего более правильного логического утверждения. Если ты благодарен,
вы получите больше, если вы не будете благодарны, вы не получите больше.Но вы знаете, что Аллах тала
00:11:40 -> 00:11:58
завершает заявление, и Хакима в прошлом месяце был самым мудрым, о чем он хорошо сказал ему в Чикаго.
То ли ореховый орех, то ли в Фелтхэме в законе, фабула чедид. Он говорит, и если вы откажетесь, если
вы совершаете кофод, тогда поистине мое наказание велико.
00:11:59 -> 00:12:08
Аллах субханав таала говорит, что если вы будете благодарны, вы получите то, что хотите. Но если вы откажетесь
очень интересно, чем отличается кофоед мужчина
00:12:09 -> 00:12:18
и поэтому ученые-комментаторы пришли к выводу, что человек, верующий в Аллаха,
быть благодарным Аллаху за порождение Тада.
00:12:19 -> 00:12:57
И мы знаем, что наша цель в жизни на этой земле не выдержит критики. Джина вставит Иллу Лию
будет делать это поклоняться Аллаху. Таким образом, комментаторы говорят, что если вы хотите поклоняться Аллаху, ваше поклонение
должны быть укоренены, суета, основа ваших данных должна быть в сахаре, в благодарности. И если
вы думаете об этом, братья и сестры, это имеет смысл. В этом есть смысл. Я управляю
молодежная группа в Ноксвилле, штат Теннесси. Я работаю молодежным директором в Ноксвилле, штат Теннесси, и дети приезжают в
я все время.Но я не хочу молиться. Я не люблю молиться. Это слишком сложно. Я не люблю делать
это. И на них можно кричать. Вы можете сказать им, что попадете в адский огонь. Вы можете сказать что угодно
00:12:57 -> 00:13:21
ты хочешь. Но вы знаете, что работает больше всего, я выяснил, что больше всего работает, когда вы говорите
их? Вы проснулись сегодня утром со зрением? Ага. Вы ходили на занятия в машине? Тот самый
что твои родители купили тебя? Да, я ходил в класс на своей машине. Удалось ли тебе купить обед и съесть его?
без каких-либо подобных медицинских проблем? Да, все было хорошо.Итак, сегодня было неплохо, да? Ага.
Привет хорошо. Так почему бы вам не молиться об этом много раздумывая?
00:13:22 -> 00:13:59
Иногда мы используем молитву как средство, чтобы напугать детей, или это значит, что даже дети, которых я сожалею,
напугать кого-нибудь, молиться, иначе вы попадете в ад? Верно? Это не то, что не пророческое
способ. Пророк Мухаммед Сол Сол. И он сделал молитву приятной для людей. Итак, когда они услышали событие
от VLAN, или, в конечном итоге, они были в восторге, потому что они сказали: «Пришло мое время поблагодарить Аллаха».А также
так что, если нам трудно молиться, чтобы встать для этого, и молиться фаджер, и мы лежим в постели, и мы
хотите нажать кнопку повтора. Помните, что если вы нажмете кнопку повтора, вы, возможно, нажмете
кнопку отложить на всех ваших благословениях в этот день. Вы можете не получить этих благословений в тот день, после
00:13:59 -> 00:14:07
ты просыпаешься от сна в прошлогоднем сборщике. Что делать, если вы просыпаетесь и больше не видите? Ты можешь
Представьте, что вы никогда не увидите свою мать или отца? или слыша, что некоторые дети говорят «да».
00:14:09 -> 00:14:24
Но можете ли вы представить себе, что никогда не услышите нежный голос своей матери или не услышите ее призыв?
Или наслаждаетесь этими прекрасными днями? в солнечной Южной Калифорнии, которую большинство других мест считают
весна или лето, а вы, ребята, до сих пор называете эту зиму?
00:14:25 -> 00:14:38
Вы можете себе представить, что не наслаждаетесь этим? Если бы Аллах субханав таала просто удалил одно благословение из нашей жизни,
мы не смогли бы наслаждаться этими вещами.Итак, эта причина сама по себе, благословения, которые
он дал нам, достаточно, чтобы мы поклонялись ему.
00:14:39 -> 00:14:59
Насколько мы его благодарим? Пророк Мухаммад Саллаллаху Саллам учит нас очень интересным
Хадис, как мы думаем об Аллахе субханау таала и почему мы думаем о нем и насколько Пророк Мухаммед УВИДЕЛ
послал его, как мы все знаем, поскольку я предполагаю, что он не совершал никаких грехов или ошибок. Когда он был младше,
его сердце было очищено, его сердце было очищено ангелами.Я садился
00:15:00 -> 00:15:12
Он был тем, у кого был такой Никита Аллах, который может иметь его, что у него был идеальный характер. Он был
очень Субхан Аллах Аллахумма да благословит его Аллах и приветствует Саййидина Мухаммад, ты читал его историю, ты просто влюбляешься
с ним. А второй клип будет о пророке Мухаммеде Салахе.
00:15:13 -> 00:15:22
И однажды, по его обыкновению, как обычно, он вставал посреди ночи, боясь
живая изгородь Аллаху субханау таала.Он встал посреди ночи, чтобы помолиться.
00:15:24 -> 00:16:03
И это учит нас основам нашей молитвы. И он так много молился. Он так много молился
что его ноги начали опухать, а его пятки начали трещать, как вы, ребята, когда-либо видели
чьи-то пятки, когда они потрескались из-за высыхания сухости. Так что его пятки начали трещать.
Его жена, Аиша, еще многое расскажет о том, как там была наша мать. И она была свидетельницей этого. А также
она видела, как он молился до такой степени, что это причиняло боль его телу.И так же, как и любой другой человек, который
любит тебя, когда они видят, что ты причиняешь себе вред, они скажут: «Что ты делаешь? Прекрати
знаете, когда все ребята пытаются унести все пакеты с продуктами за одну поездку, верно? Твоя мама или твоя
00:16:03 -> 00:16:37
жена такая: «Стой, стой, ты снова повредишь себе спину». И скажи: «Нет, я мачо».
Верно? Итак, вы пытаетесь выпендриваться. Но все, кто любит вас, знаете, отцы, видят
их сын что-то делает, поднимает тяжести, остановись, ты навредишь себе.Всякий раз, когда кто-то
любит тебя. И они видят, что вы делаете что-то, что немного напрягает ваше тело. Они говорят
вы должны остановиться, потому что они не могут видеть боль на вас, потому что они так сильно вас любят. Мы видим
любовь между женой Пророка Мухаммеда УВИДЕЛА их и пророка УВИДЕЛА. Мы видим их любовь. Так
она говорит ему Стоп. Прекратите молиться. Разве тебе уже не нравится данная генда? Разве ты уже не собираешься
00:16:37 -> 00:16:46
Повестка дня, мы должны молиться.Мы те, кто просто стоит в ночи и спрашивает
Аллах за прощение. Мы такие люди. Вы пророк. Вы уже сделали свою работу. Вы
гарантированно господа.
00:16:47 -> 00:17:11
Пророк Мухаммед Салим смотрит на свою жену любящими глазами и улыбкой и говорит, что это
случай? Я точно пойду в генду. Она была Да, это то, чему вы нас научили, что все MBA
собирается Дженна. Он идет flr akuna optin shokudo. Он идет, если это так, если то, что вы говорите
Верно, что я собираюсь пойти к Дженне, тогда не должно быть благодарной рабыни.
00:17:13 -> 00:17:50
Разве не имеет смысла благодарить Аллаха за это? В этом суть наших отношений с
Аллах субханав таала, если мы честно подумаем об этом, и мы возьмем ручку и бумагу сегодня после Джумы
и мы записываем все благословения, которые дает нам Аллах субханау таала, а затем думаем об этом
утверждение. flr akuna abdon shockula не должны ли мы быть рабами, благодарными Аллаху субханав
Таала попросила Аллаха сделать нас среди тех, кто ему благодарен и чьи отношения с Аллахом
субхана ва тада коренится в сахаре, коренится в благодарности и коренится в благодарности, потому что только
благодаря этому мы по-настоящему ценим на своем уровне то, что Аллах субханав таала дал нам Кали Кали.
00:17:50 -> 00:17:56
наши вещи для Аллаха очень приветствуются, когда он подписывается на мусульманском или мусульманском языке на фесте.Перу в целях
его.
00:17:57 -> 00:18:11
И Хамдулиллах Хамду Лиллахи Раббил Аламин ва Салату был Салам Аллах Эмаммал, магистр делового администрирования с мусселином.
сатана. Мохаммед и Хабиб, когда он был счастливой женщиной, быть нашим домом BSN и Элайджа Медина, Лос-Анджелес.
Мадонна мужчин, которых я имею в виду.
00:18:12 -> 00:18:48
Итак, теперь, когда мы говорили о том, что шеллкод — это то, что очень важно в нашей жизни, и как
молитва должна быть основана на сахаре, есть еще несколько практических советов, которые вы можете здесь найти
говоря, хорошо, большой белый человек.Вы сказали нам, что мы должны быть благодарны. Какими способами
Я могу пойти домой сегодня в пятницу с семьей, друзьями и коллегами и стать Шакиром?
Кто-то, кто был благодарен за то, что пророк Мухаммед пошлет им пару советов, научил нас
Первый совет, чтобы стать благодарным Аллаху, субханав таала Джалла уа Аллах, содержится в хадисе
Пророк Мухаммад уа да благословит его Аллах и приветствует, он говорит менлин манлам Йеш гуру НАСС. Позвольте мне о многом ее спросить. Омар Карлос
00:18:48 -> 00:19:26
который потерял много Салама.Он говорит, что те люди, которые не думают и наста человечество, человечество, люди
окружающие их не будут благодарны Аллаху субханав таала. Это прекрасное духовное утверждение.
Но это еще и напряженная психологическая дискуссия. Пророк Мухаммед говорит, что Адам учит нас
здесь две вещи. Во-первых, он говорит, что благодарите людей, благодарите людей, верно? Он говорит быть
тот, кто, когда кто-то что-то делает для вас, вы к нему обращаетесь. И ты не говоришь, да, ты
должен иметь. Верно. Вы обращаетесь к ним и говорите спасибо.Я ценю это. И ты знаешь, что за
Самые большие жертвы отсутствия благодарности — это те, кто нам наиболее близок. Насколько это интересно?
00:19:26 -> 00:19:59
Знаешь, когда ты обедаешь, к твоему столику подойдет официантка и подаст тебе стакан
воды. И ты такой, большое тебе спасибо. Я дам тебе больше чаевых сегодня. Верно? Ваша жена приходит и делает
тоже самое. А ты такой, Слишком жарко. Мне нужен лед. Верно? те, которые
наиболее близки к нам те, кто страдает от недостатка нашей благодарности.Когда это не имеет смысла. В
те, кто нам наиболее близок, должны получить от нас самую большую благодарность, которую вы знаете
твой сын возвращается домой оттуда. Мы знаем, что на экзамене он получает 98% машаллах, вместо того, чтобы сказать, где
остальные 2% уходят, верно
00:20:00 -> 00:20:34
Вы говорите, что Машаллах классный на 90%, обнимите его. Я так горжусь тобой, спасибо, что учишься и делаешь
хорошо. Вы знаете, что интересно, если вы думаете, что те, кого любите, за то, что вы их любите
чтобы сделать для вас, вам больше никогда не придется просить их сделать что-нибудь в вашей жизни.Потому что когда
люди любят вас, они хотят делать то, что сделает вас счастливыми. Итак, если вы благодарите своих детей за
получая хорошие оценки, вам никогда не придется снова говорить им, чтобы они учились. Потому что они собираются
как бы, я помню, что однажды Баба и мама были благом для меня или для мамы и папы, я помню
в тот день, когда они заставили меня почувствовать себя так хорошо в моем сердце из-за того, что я получил такую хорошую оценку. я собираюсь сделать
00:20:34 -> 00:20:42
это снова. Я сделаю это снова.Тебе никогда не придется говорить им делать то, делай то. Все, что ты делаешь, это
скажи спасибо. Большое спасибо.
00:20:44 -> 00:21:19
Итак, сальса Пророка Мухаммеда учит нас номер один благодарить людей. Номер два, и это очень,
очень интересный момент. Это глубоко, так что надевайте спасательные жилеты. Он говорит, мой лимонный сахар
Национальная школа права. Он говорит, что если вы не думаете о людях, вы не будете благодарны за последнее
панталла, он учит нас основам психологии. Он учит нас тому, что то, что вы делаете по привычке,
привычки, которые вы развиваете среди других людей, среди ваших взаимоотношений со своими
собратья мужчины и женщины на этой земле.Он говорит, что эти отношения или эти привычки будут расширяться
Вашему Создателю и нашему Создателю, а также нашему взращиванию и поддержанию Аллаха субханау таала. Итак, если у нас есть
00:21:19 -> 00:21:36
проблема неблагодарности к людям, угадайте, что это может распространиться на наши отношения с Аллахом
Spano Tata, если мы ленивы, и если мы откладываем выполнение своих обещаний перед людьми или
встречи с людьми предполагают, что это может распространиться на ваши отношения с Аллахом Субханой.
00:21:37 -> 00:22:11
Итак, он учит нас тому, как вы ведете себя в личной жизни, будет распространяться и на ваши отношения с
Аллах субханав таала. В этих отношениях очень важно понимать, что чрезвычайно важно
чтобы понять, что второй способ увеличить уровень сахара. Первый — это поблагодарить окружающих. В
Второй способ увеличить уровень сахара — потратить это на одну из моих туфель. Да защитит Аллах
у него должна быть повестка дня Насра в моих учителях.Он научил меня чему-то очень интересному. я был
Молитва Обычно вы знаете, как все мы молились по закону. И я сказал: «Знаешь, я читал о
эти книги, все эти великие ученые и эти великие мусульмане, о которых они говорили, они попробовали
00:22:11 -> 00:22:20
сладость и молитва. Верно. У них есть вот так, вот так Хелиер, чтобы продать, как у них
как сладость в их молитвах. Как я могу получить эту сладость и молитву
00:22:21 -> 00:22:59
и встряхнуть? Насир сказал мне, потому что он учит класс содержательной молитве.Я уверен, что это было
здесь. Он сказал, проводите дополнительное время на такой глубине, опустив лицо на землю. Потому что подумай о
это так. Какая часть вашего тела самая почетная? Кто-то может ударить вас по руке и
тебе все равно. Но если кто-то коснется твоего лица, это серьезно. Это бизнес. Так он
говоря, что вы снимаете лицо, самое благородное. А для некоторых людей в комнате я включил
самая красивая часть вашего тела. Верно? И вы кладете его на землю. И ты говоришь
какие? Немного милая.Вы кладете лицо на нижнюю часть земли, и вы
00:22:59 -> 00:23:27
говоря, кто наивысший Сухана Робби, насколько совершенен мой господин наивысший? Так он говорит, если ты
действительно хочу вкусить сладость мужчины и сахара, он говорит потратить мою долю Насир сказал
я трачу на 30 секунд больше, так что обычно мы спускаемся по спирали де ла ла, ла ла ла, ла ла примерно
много. Он говорит, что нет, скажи Хаммурапи, Аллах Субхана, Аллах, Аллах Субхана, Аллах, Аллах, а затем
просто дышать.В этом положении. Не харам тратить время и
00:23:29 -> 00:23:43
дыши, а потом просто скажи: «О, Аллах, спасибо». О, Аллах 100 Аллах, вся хвала вам. Тот самый
Кто дает мне все, что дает мне жизнь, помог мне хорошо провести время, и тогда вы попробуете это
сладость и молитва. Третий совет мы собираемся завершить раньше, но с этим советом, ин ша Аллах
00:23:44 -> 00:24:22
это осознать добро, которое мы имеем по отношению к другим людям subhana wa, на этой земле нет никого,
у кого нет лучше, чем у кого-то другого.И это может логически не иметь смысла. Но поймите
что все мы живем разной жизнью с разными переменными. А может у кого-то есть миллион долларов,
но они застряли в инвалидном кресле и не могут потратить ни копейки, пока хотят. А также
может быть, кто-то очень беден, он живет от зарплаты до зарплаты, но его тело совершенно здоровое.
У каждого есть преимущество перед другими в том, как мы думаем о преимуществах. И так всякий раз, когда
у людей было много стимулов, они говорят, что это происходит из-за награды и этой иены, которая
00:24:22 -> 00:24:52
значит забыть.Итак, люди склонны забывать то хорошее, что у нас есть. У нас есть
склонность забывать всякий раз, когда случается что-то плохое. Субханаллах: Я купил Тойоту Камри, верно. И я
очень понравилась моя первая машина, которую я купил самостоятельно, я пригнал ее со стоянки. И я был похож
чувствую себя хорошо. Знаешь, у меня сдвинулся люк на крыше. Я как будто немного откинулся в машине,
руль поднят и я как эта машина летает скромнее? Моей жене это понравится. А потом
мгновенно, буквально когда я выезжаю со стоянки автосалона Toyota, я вижу
Audi S для проезда как моя машина воняет.
00:24:54 -> 00:25:00
Хочу Audi прямо. Я только что купил эту машину и был очень взволнован. У людей есть
00:25:00 -> 00:25:06
склонность забывать то добро, которое у нас есть. Что ж, закон был всего через четыре секунды после того, как я просто
подписал документы. Хотел новую машину.
00:25:07 -> 00:25:42
Это очень странно. И поэтому важно, что Пророк Мухаммед Салах Симон говорит, когда вы видите
люди в Дине, или когда вы чувствуете, что ваш контент в вашем Дине, посмотрите на тех людей, которые выше
вы, кто молится федерации в мечети, кто жертвует садака, кто делает добро своим семьям, хорошо их
жены, родители и дети.Но когда видишь людей в Дунии, начинаешь завидовать
люди в Дунии смотрят на тех людей, у которых не так много, как у вас, и это мгновение, если есть
такая вещь, как сахарная пилюля. Это и есть. Как сахарный выстрел, как инъекция, которая просто собирается
дать вам автоматическую благодарность. Это и есть. Посмотрите на тех людей, у которых не так много, как у вас
00:25:42 -> 00:26:19
мне не нужно объяснять, что это конец этого клипа Чавлы. Я попросил Аллаха породить тада
позвольте нам практиковать то, что было сказано и услышано.Я прошу Аллаха создать тада, чтобы дать всем нам здоровья
и счастья и благосостояния ради него и наших близких, и просите Аллаха
Аллах, чтобы присоединиться к нам всем в Дженне с нашими семьями, будь грустной леди без ответственности и попроси Аллаха,
Аллах, чтобы мы все присоединились друг к другу на съемочной площадке Алтима. Заким в законе, как мне добраться до того, кого ты видел
lunarlon nebby Да, вы даете мне знать, да благословит его Аллах и приветствует NEMA Allahumma salli ala
Мухаммад Радха Али Мохаммед вышел, поэтому позже Аллах Ибрагим Ибрагим в нака хамида Маджид Аллахумма
Путь обучения любому делу, как известно, проходит по принципу от простого к сложному. На этом бесспорно точном принципе строится также обучение основам изобразительной грамоты.
Вы уже рисовали и простые по объему предметы, и средней сложности, и довольно сложные. Новое упражнение, связанное с выполнением рисунка гипсового слепка губ головы статуи Давида, представляет собой уже по-настоящему серьезную работы.
Статуя Давида — древнеизраильского царя, полулегендарная история которого подробно изложена в Библии, — создана величайшим скульптором эпохи Возрождения Микеланджело во Флоренции между 1501 и 1504 гг. Образ Давида наделен максимальной энергией, более того, библейский герой изображен в момент концентрации сил перед решительным действием (с устремленным вдаль взглядом, плотно сомкнутым ртом) и его характеризует нравственное побуждение. Библейское сказание о Давиде — юноше-пастухе — повествует, как он, оставив стада, пришел в лагерь воинов-израильтян проведать старших братьев и попал на поле брани, где встали друг против друга два войска — израильтян и их врагов — филистимлян. Из рядов последних вышел могучий воин по имени Голиаф, вызвав для единоборства соперника. Но в стане израильтян не нашлось охотника вступить с ним в поединок. И тогда юный Давид вызвался помериться силами с врагом. Он вооружился пращой и побежал навстречу Голиафу. Метко пущенным им из пращи камнем могучий воин был повержен, филистимляне побежали прочь. Эта легенда побудила многих художников на воссоздание образа храброго юноши Давида. Воспользовался этим сюжетом также Микеланджело.
Слепки фигуры статуи Давида разошлись по всему миру. Детали головы библейского героя уже много десятков лет служат моделями для рисования с натуры в учебных заведениях, в многочисленных изостудиях нашей страны.
Гипсовые модели разных предметов являются незаменимыми учебными пособиями для рисования в каком бы то ни было художественном заведении. Этому их значению способствуют два фактора: широкое обобщение поверхности и четко выявленные детали.
Как вы помните, гипсовые модели геометрических тел практически познакомили вас с универсальными объемами, из сочетания которых складываются разнообразные формы предметного мира; рисунки тел — обязательная начальная практика, связанная с линейно-конструктивным построением формы и передачей объема с помощью светотеневых отношений.
Работа по рисованию всевозможных гипсовых моделей приучает к точности изображения, тренирует зоркость глаза, дисциплинирует обучающегося. Равноокрашенная поверхность гипса (при естественном освещении тон распределяется равномерно, а при искусственном возникают неподвижные тени и хорошо разграниченные полутона) — большое достоинство данного материала.
Начиная работу, вы при первом же взгляде на натуру определяете, что в рисунке слепка губ не придется делать отбор наиболее существенного в постановке: здесь все четко выражено и уже отобрано, и вам лишь это предстоит передать. Активному включению в работу способствуют натура, поставленная выше линии горизонта, т.е. уровня глаз рисующего, удачное искусственное освещение, подчеркивающее рельефность и объемность формы.
Вы выбрали место, находящееся на оптимальном расстоянии от натуры, и полностью готовы к работе.
С чего начать? Конечно, с предварительного наброска, в котором решаются композиционные задачи. Напомним, что набросок помогает вам определить последовательные стадии изображения в основном формате и, кроме того, учит художнической зоркости и необходимой экономии используемого времени. Еще одно достоинство предварительного наброска или короткого вступительного рисунка — возможность как бы представить себе завершенный рисунок слепка губ.
В наброске вы должны сразу определить положение натуры, проведя серединную линию, ибо ваше наблюдение и практический опыт подсказывают, что даже при всем разнообразии форм человеческих губ все они имеют одну общую закономерность — симметричность расположения частей как верхней и нижней, так и правых и левых (рис. 33). Вы обязаны учесть данную особенность, ведь только-только начинающий рисовать этого не заметит, ибо он следит за одними контурами.
Рис. 33
Затем разместите части и длину губ при условии, что общий абрис слепка уже вами намечен при компоновке изображения в наброске. Краткий вступительный рисунок, каким является набросок, не нуждается в подробной разработке деталей, поэтому решайте в нем задачи компоновочного характера и дайте самые скупые, общие графические сведения об общей форме.
После завершения наброска приступите к тщательному зрительному изучению натуры. Обратите серьезное внимание на устройство губ в натуре. Очень хорошо, если вы ознакомитесь с пластической анатомией рта человека. Верхняя и нижняя губы человека служат ограничениями отверстия рта, форма которого зависит от формы верхней и нижней челюстей. Губы представляют собой симметричные складки, образованные изнутри слизистой, а снаружи — кожей. Обе складки соединяет так называемая кайма, покрытая характерного цвета кожицей. Толщу губ составляют мышцы, железы, подкожная жировая и соединительная ткани.
Просто губой называют ту часть рта человека, которая в виде части каймы выходит наружу, и яркость цвета ее зависит от многих факторов, в том числе и от общего состояния здоровья. Изогнутая симметричная щель между верхней и нижней губами имеет различную длину у разных людей. Сами губы у человека
неодинаковой формы. Верхний край верхней губы напоминает форму сильно или слабо изогнутого лука, а край нижней — суживающийся к углам и вдавленный в средней части контур (рис. 34).
Объемная форма верхней и нижней губ также различна. У верхней губы в середине имеется выступающий вниз бугорок, которому своеобразно соответствует выемка на нижней губе. Нижняя губа всегда пухлее. Отделяет ее от подбородка борозда, расположенная горизонтально. У верхней губы находится вертикальная борозда — фильтр. Характеристика губ, которая была рассмотрена, соответствует зрительному наблюдению гипсового слепка части головы Давида.
Рис. 34
Основа построения изображения слепка губ — соотношение частей. Рисунок следует начинать с ограничения места модели в формате, определяя верх и низ, а затем — боковые стороны внешне прямоугольной формы слепка (рис. 35).
Всматриваясь в натуру, определите характерные части и найдите их положение с помощью вертикальной и горизонтальной линий, определяющих симметричность. Здесь нельзя игнорировать перспективные изменения формы, возникающие из-за расположения объекта рисования, который находится выше линии горизонта.
Рис. 35
Средняя линия — и вертикальная, и горизонтальная — всегда отправная при рисовании симметричных парных форм. Легким нажимом карандаша, определив общие очертания натуры, хочется наметить и светотеневые пятна. Сделайте это пока столь же легкими штрихами по направлениям объемов, чтобы создать на бумаге впечатление цельного изображения.
Дальше средствами рисунка проанализируйте натуру. Специально обращая внимание на характер модели, старайтесь изучить форму. Самым важным в рисунке становятся пропорции, соотношения объемов, тоновых переходов поверхностей.
Итак, вам хорошо видно, что форма как бы «живет» в пространстве. Пространство само по себе изобразить невозможно. В рисунке его следует определить формами, направленными не только слева направо и сверху вниз, но и в глубину. Ведя работу методически последовательно, вы все время должны стараться изображать пространственные формы, а не схемы. В рисовании исключаются безжизненные жесткие линии. Линию как контур нельзя понимать буквально, ее как таковой в рисунке тоже не существует. Где вы увидите линию в природе или в лице человека? Линий нет, а есть условные приемы начертания следов карандаша, которые в завершенном рисунке сочетаются с моделировкой формы тоном таким образом, что зритель их не видит, а получает представление о правдивости изображенного. Об этом вы обязаны помнить постоянно, и со временем способы рисования с «уничтожением» линий выльются в воспроизведение того, что каждый видит своим внутренним зрением, чувствует и глубоко понимает. Рецептов в рисовании не дают. Никто из преподавателей не может предусмотреть ваши проблемы. В их задачу входит научить вас осмыслять и разрешать разные задачи, которые вы ставите перед собой в ходе работы.
Сравнивая изображение с натурой и уточняя пропорции, вы постепенно наращиваете моделировку формы тоном. И здесь нельзя увлекаться отдельными местами, забыв общее. Никогда не следует моделировать светотеневые отношения от светлого к темному, а только наоборот. В противном случае вам просто не хватит средств для изображения самого темного. Найдите для своего рисунка тоновый масштаб и решите задачу с его помощью.
Будьте разборчивы в передаче на рисунке рефлексов, ибо они часто мешают передать цельность формы.
Искусственный источник света лучше всего выявляет образующие слепок губ поверхности, характер его объема. Идеальным направлением потока электрического света сверху является угол 45°. При этом яркий свет не должен слишком контрастно освещать натурную модель, его нужно располагать так, чтобы смягчить резкость между освещенными и затененными участками объекта рисования.
Модель помещается в подвешенном виде на нейтральном фоне: наиболее благоприятным в данном случае будет ровный светлый тон с матовой поверхностью фактуры. Гипсовый слепок должен находиться немного выше уровня глаз.
Для рисунка выбирайте горизонтальный формат листа бумаги, ибо это диктуется формой слепка. Размер формата с учетом размера модели, а также расстояния от вас до натуры, скрадывающего натуральные пропорции прямоугольного объема слепка, должен составлять четверть обычного листа бумаги. Приготовьте три карандаша — Т, МТ и М. Именно такие степени нужны для передачи материальной характеристики гипса.
Условие рисования с натуры — неизменность точки зрения. Положение натуры в данном случае совершенно стабильное, а вам лишь нужно следить за собой. Расстояние до натуры, как вам известно, обычно равняется тройному размеру самой модели. Для рисунка слепка губ головы Давида такая щепетильность может быть немного проигнорирована, если принять во внимание хорошее освещение и количество рисующих (разумеется, в аудитории нужно поместить несколько одинаковых моделей слепка губ, чтобы все учащиеся находились в равных условиях, начиная с оборудования рабочего места и кончая определенным пространством, когда можно отходить от рисунка и видеть его на расстоянии). Оптимальное расстояние до натуры имеет значение не только потому, что позволяет хорошо видеть все детали, но и потому, что можно сравнивать модели и изображение, следить за общим построением.
В обязательном кратком вступительном рисунке на небольшом горизонтальном формате вы решаете компоновочную задачу, намечаете деление всех форм слепка и прокладываете теневые участки. Проделав подготовительное упражнение, вы тем самым обретаете необходимую дополнительную уверенность в себе.
Интересная особенность данного задания заключается в том, что в рисунке гипсовой модели слепка губ головы Давида начало работы затруднено из-за отсутствия внешних точек опоры, с помощью которых легче строить изображение предмета. Сейчас модель подвешена, т.е. она не поставлена на какую-то опору — стол, подиум — и вам нужно строить рисунок из внутренних, принадлежащих самой натуре точек опоры. Не забывайте, что при таком построении нужно уметь видеть предмет рисования не только в натуре, но и в изображении «насквозь», «прозрачным». Кроме того, пространственное положение модели, когда она слегка отклонена из-за перспективных закономерностей, тоже должно быть учтено при построении рисунка. Все эти факторы очень существенны, и только изобразительная грамотность рисовальщика поможет ему их увидеть и непременно учесть. Для этого вы пользуетесь строгими ориентирами в рисовании: вертикалью и горизонталью.
Приступая к рисунку на большом формате, используйте предварительный набросок, в котором вы уже определили соотношение высоты и длины прямоугольного слепка. Обозначив большой прямоугольник с учетом кажущихся глазу перспективных изменений, точно найдя его место в формате, проведите затем срединные линии соответственно положению губ в натуре и тут же уточните их, если допустили даже ничтожное отклонение, ибо дальше при построении рисунка такая мелкая ошибка повлечет за собой нарушение общего характера формы. Что значит точное расположение в формате основного объема слепка, вам уже известно из предыдущих упражнений. Даже малейшее изменение расположения очерченного силуэта массы слепка на бумаге в сравнении с «точным» бросается в глаза.
Рис. 36
Точное расположение предусматривает место основного объема изображения чуть выше горизонтальной оси симметрии, чтобы срединная линия «бантика» губ находилась на Точке «золотей пропорции» по высоте (ширине) листа бумаги. Точнейших расчетов в этом случае делать не надо, так как имеющий представление о «золотом сечении» сам в состоянии найти место линии.
Дальше вы находите в своем рисунке присущие натуре формы путем одновременного легкого очерчивания карандашом всех частей верхней и нижней губ, располагая их с учетом перспективных изменений симметрично: площадки над верхней с наметкой части «фильтра», луковидного контура губы, ямок-уголков, двух половинок нижней и облегающих подбородок масс с бороздой (рис. 36). И все время не забывайте сравнивать их размеры по отношению друг к другу. Если этого не делать, общая форма слепка губ в рисунке может оказаться неверной. Качественная сторона изображения при построении его на бумаге будет способствовать успешной работе до ее завершения. Знайте, что маленькая неточность в определении карандашом соотношений высоты и длины общей массы рисунка повлечет за собой неточности в построении.
Трудность в построении рисунка слепка губ головы Давида заключается в том, что форма модели ограничивается исключительно кривыми поверхностями. Плавные очертания контура губ обусловлены всевозможными выпуклостями и вогнутостями окружающих верхнюю и нижнюю губы площадок. Только в соблюдении всех закономерностей рисования скрыт положительный результат.
Выявляя при построении слепка все поверхности линейно, вы подготавливаете необходимый задел для последующей работы. У опытного рисовальщика линии, обрисовывающие границы всех поверхностей изображаемого объема, разнообразные по характеру и нажиму карандаша, дают даже на этом начальном этапе зримое впечатление объемности формы. Вот именно к такому построению линейных очертаний рисуемой с натуры модели вы должны всегда стремиться.
Рис. 37
Конечно, только что построенный вами линейный рисунок очень далек от натуры. В нем есть упрощенности кривых очертаний и резкость карандашных следов. Видя все это, так и хочется скорее перейти к моделировке формы тоном. Торопиться не следует, но легкими штрихами можно наметить части изображения, которые в натуре находятся в тени (рис. 37).
Теперь перед вами стоит задача нового сравнения рисунка с натурой. Легкая светотеневая прокладка приблизила изображение к возможности более содержательного анализа рисунка и сравнения его с моделью. Сравнение проводите быстрым переводом глаз с изображения на натуру и обратно. Следите только за очертаниями в рисунке: правильно ли взяты пропорции, соответствует ли изображение натуре по характеру и т.д. Во время сравнения рисунка с натурой отходите иногда на два-три шага от мольберта — это тоже хороший способ определения качества работы на разных стадиях ее выполнения.
Следующая стадия выполнения рисунка — применение способа «обрубовки». В процессе выполнения рисунка с натуры каждому из вас просто необходимо некоторое время побыть как бы в роли скульптора, начинающего свою работу в глине с общих масс, образующих объем скульптуры.
После сравнения рисунка с натурой переходите к более точной характеристике изображения. Постоянно помните, что работу нужно вести осторожно, не злоупотребляя нажимами карандаша и не пачкая рисунок излишними следами графита. Педантичное выполнение требований в учебном рисовании хотя и сковывает несколько рисующего, но тем не менее дисциплинирует, приучает к очень ценным в изобразительной практике качествам — высокой технике владения инструментами, культуре рисования.
Конечно, этапность (стадийность) в рисовании с натуры во многом условна. Дело в том, что в учебных целях внимание рисовальщика приходится направлять на те или иные стороны изображения, поэтому разделение на определенные этапы здесь уместно, хотя ведение рисунка есть просто процесс последовательного решения возникающих одна за другой задач.
Сейчас вы переходите к передаче пластической формы слепка губ. Будьте здесь столь же внимательны, как и раньше. Но там у вас были несколько иные цели, а в процессе уточнения деталей придирчиво следите за переходом одной поверхности в другую, опять же все время сравнивая как весь рисунок с натурой, так и одну часть в изображении с другой, и ищите их взаимосвязь. При уточнении элементов формы у наружных краев изображения анализируйте сокращающиеся поверхности, ибо от такого внимания к ним зависит итоговое перспективное и тональное решение рисунка.
Уточнение деталей должно начинаться с постепенного и незаметного перехода. Для вас новый этап работы теперь заключается в том, чтобы продолжать сохранять непрерывную последовательность ведения рисунка от простого к сложному.
Рассматривая верхнюю губу, вы не можете не заметить, что ее объем имеет плавно выделяющийся вперед и резко обрывающийся вниз бугорок и столь же плавно уходящую к ямкам-уголкам остальную выпуклость. Все эти особенности формы верхней губы головы Давида надо передать.
Нижняя губа припухлая, с характерной впадинкой имеет в натуре край почти эллипсовидный. Она нависает над подбородочно-губной бороздой, залегшей в глубокую тень.
Сомкнутый рот Давида с юношескими припухлостями губ заканчивается глубокими ямками-углами, в которых сосредоточились самые темные тени.
Уточняя деталь, связывайте ее со светом или тенью, не прибегая пока к полутонам, ибо можно расстроить ее выпуклые части.
Верхняя площадка над губой слепка состоит из восьми различных поверхностей, нижняя — из шести. Их границы не видны в натуре, но различие по тону заметно.
При переходе к проработке формы тоном нужно построить и уточнить рисунок слепка губ, чтобы была возможность насыщения очень светлыми полутонами освещенных частей. Здесь как раз и проявляется культура рисунка.
В предыдущих упражнениях вы накопили определенный опыт работы тоном, поэтому вам знакомы способы штриховки и тушевки.
Перед вами стоит задача четко отработать все детали, объединенные тоном в единое целое.
Вы должны помнить, что работа по приведению рисунка в завершенное состояние сопряжена с проработкой не отдельно взятого куска до полной законченности, а опять-таки с постепенным насыщением светотеневыми градациями. Только сохраняя все время нужный запас тона, добиваются создания целостного изображения, передающего не только пропорциональные натуре светлотные отношения, но и материальные (фактурные) качества предмета (рис. 38).
Рис. 38
Бесформенное размазывание теней и полутонов, «влезание» резинкой в определенные места рисунка для «света» — вот основные ошибки, которые часто допускают нерадивые учащиеся. Тушевкой ведь нужно пользоваться умело. Для чисто учебных целей штрих — лучшее средство передачи тона в рисунке.
Чтобы не допустить подобных погрешностей в работе, старайтесь избавляться от излишней невнимательности и поспешности, вызываемых зачастую отсутствием должной последовательности ведения рисунка.
Материальное изображение гипсовой модели можно передать разнообразными штрихами — длинными, короткими, широкими, тонкими, едва заметными, умелые рисовальщики используют для моделирования формы тоном параллельные и перекрещивающиеся в разных направлениях штрихи. Штрих в рисунке должен как бы «обнимать» форму, направляться по ней. Для передачи светотеневых отношений нужно пользоваться карандашами разной степени твердости и мягкости. Леонардо да Винчи в своих трудах дал молодым художникам совет: «Если ты, рисовальщик, хочешь учиться хорошо и с пользой, то приучайся рисовать медленно и оценивать, какие света и сколько их содержит первую степень светлоты, и подобным же образом из теней, какие более темны, чем другие, и каким способом они смешиваются друг с другом и каковы их размеры; сравнивать одну с другой; в какую сторону направляются линейные очертания и какая часть линии изгибается в ту или другую сторону, где они более или менее отчетливы, а также широки или тонки. Напоследок, чтобы твои тени и света были объединены без черты или края, как дым. И когда ты приучишь руку и суждение к такому прилежанию, то техника придет к тебе так быстро, что ты этого и не заметишь».
В целом рисунок с гипсовой модели ведется так же, как любой тональный, — от общего к деталям и на последнем этапе возвращается снова к общему. Хорошо продуманный, правильно построенный и выдержанный в тоне рисунок передает форму, освещение, материал и окружающую среду. Поэтому вам необходимо знать, как начинать, как вести и как заканчивать работы над длительным рисунком.
Рисунок построение нос глаз губы давида. Коллекция книг о живописи и искусстве. Рис.7 а, б, в
Для того чтобы стать хорошим художником, необходимо все время тренировать руку. Наброски любых предметов или определенных фрагментов человеческих фигур должны стать своего рода зарядкой. К примеру, у вас возник вопрос, как красиво нарисовать нос человека? Смело берите карандаш и пробуйте, главное не бояться делать ошибки. Спортсмены ведь тоже тренируются почти каждый день, для того чтобы достичь успехов. Везде нужно прилагать усилия, а часто и немалые.
Если вы только осваиваете азы рисунка и пробуете себя в портретном жанре, возможно, этот урок вам поможет разобраться с тем, как нарисовать нос человека. Мы не будем углубляться в сложные анатомические подробности, а попробуем схематически облегчить себе эту задачу.
Различных техник и вариантов того, существует много. Каждый преподаватель и каждая художественная студия научит вас рисовать, используя свои наработки и подсказки. Мы же сегодня воспользуемся не очень сложной схемой и попробуем нарисовать нос человека в анфас. Если этот урок для вас будет легким, пробуйте делать наброски из других ракурсов. Измените угол поворота, добейтесь того, чтобы на ваших рисунках можно было «прочитать», чей это нос: мужской или женский.
Итак, как нарисовать нос карандашом поэтапно?
1. Напоминать о карандашах и бумаге мы здесь не будем. Приступим к рисунку. Первый шаг, как и всегда, начинается с наброска. Нарисуйте небольшой кружок — этим мы наметим кончик будущего носа.
2. Следующим этапом будет переносица. Проводим две вертикальные линии вверх. Да, не сильно похоже на нос. Но потерпите, скоро начнет вырисовываться.
3. После переносицы переходим к крыльям носа. Намечаем будущие ноздри. Вот видите, уже лучше! Даже в таком виде нос угадывается легко.
4. На этом этапе нужно немного сосредоточиться. Присмотритесь к рисунку, вы увидите, что от крыльев носа нужно провести линии к переносице. Намечаем горизонтальную линию ноздрей — это будет место будущего блика на самом кончике носа. Сами линии переносицы опускаем до линии ноздрей и слегка сгибаем в середину к основанию нашего первоначального круга. Покажется немного запутанно, но эти линии помогут вам в следующем шаге. Старайтесь прорисовывать все легонько, еле касаясь листа. Потом вам нужно будет лишние линии стереть.
5. Вот теперь можно переходить к творчеству. Начинаем обозначать тени, без которых ваш рисунок останется плоским. Старайтесь вырабатывать академический штрих под 45 градусов и кладите штрихи плотно друг к другу. Вот здесь те линии, которые мы наметили в предыдущем шаге, будут служить своего рода границами.
6. Теперь нужно стереть все мешающие вам линии, поправить тени, смягчить их при помощи пальца или кусочка мягкой ткани, легко потерев по основным линиям. Сильно не увлекайтесь, если не уверенны в том, что правильно разотрете карандаш, пропустите этот шаг. Впрочем, резинкой можно все поправить.
7. Сделайте тени чуть контрастней, наведите ноздри. Поправьте переносицу. Это последний шаг в том, как рисовать нос.
Ваш нос готов! Теперь вы сможете показать другим, как нарисовать нос.
В заключение хочется напомнить о том, что даже при рисовании отдельных частей лица или портрета целиком, старайтесь соблюдать пропорции, уделяйте внимание углу поворота головы и, соответственно, носа, не забывайте о светотени. Потренируйтесь, рисуйте себя, смотря в зеркало. Успехов вам в обучении!
Слепка носа.
Работая , как и в предыдущем задании, вы снова решаете задачи, знакомясь с иной частью головы — носом. Ведь недостаточно просто посмотреть на носа, нужно ее старательно построить и прокладкой прочувствовать объем. носа зависит от .
Прежде чем познакомить вас с носа, остановимся на вопросах значения выполнения подобных упражнений.
В каждом новом усложненных моделей вы приобретаете определенный запас теоретических знаний и вырабатываете собственную технику работы . Однако ваш профессиональный рост возможен при условии, что в каждой работе вы проявите старание, помноженное на волю и упорство. В всегда стремитесь к законченности, но такой, которая основывается на уверенности в правильном построении рисуемого предмета. Пытайтесь исправлять в изображении то, что вам не нравится или мало соответствует натуре. Всегда помните, что каждая отдельная работа должна чему-нибудь научить.
Возможно, вы рисуете с натуры еще не так хорошо, как хотелось бы, но со временем, при упорной работе непременно достигнете успеха.
Практическое изучение головы человека на основе слепков скульптуры — натуры неподвижной и очень обобщенной — является незаменимым этапом в овладении изобразительной грамотой.
У носа человека есть своя костная система, отчасти начинающаяся с костей лицевого черепа, к которым примыкают две продолговатые носовые и образуют переносицу. Эти две кости подпираются по бокам направленными вверх отростками верхней челюсти. К передним краям носовых костей прикрепляются боковые хрящи. Нос имеет пять главных хрящей: правый и левый верхние, правый и левый нижние, один средний, находящийся между двумя сторонами носа. Крылья носа образуются двумя нижними хрящами. Все эти основные сведения нужны для понимания принципиальной носа как части головы человека, выступающей над носовой полостью. Для рисовальщика важно знать также внешние признаки носа. Верхняя часть — это корень, нижняя — кончик. Спинкой носа называют часть, образованную сходящимися по средней линии боковыми сторонами, которые внизу расширяются в связи с переходом в крылья, отделяющиеся от щек изогнутыми бороздами. Каждое крыло носа ограничивает ноздрю, разделенную с другой хрящевой носовой перегородкой.
В
носа человека наблюдается большое разнообразие, вызванное изгибами дуги и всевозможными различиями в
хрящей. Мышцы носа почти не скрывают
костей. И хотя строение
человеческого носа у всех одно, тем не менее различаются курносые, прямоносые и горбоносые люди.
Леонардо да Винчи в « Книге о живописи » дал развернутую характеристику строения
носа:
«Части носа, посередине между которыми находится горбинка носа, изменяются восемью способами, а именно: или они одинаково прямые, или одинаково вогнутые, или одинаково выпуклые — это во-первых; или же они не одинаково прямые, выпуклые или вогнутые — это во-вторых; или они в верхних частях прямые, а в нижних вогнутые — это в-третьих; или верхние прямые, а нижние выпуклые — это в-четвертых; или верхняя вогнутая, а нижняя прямая — это в-пятых; или верхняя вогнутая, а нижняя выпуклая — это в-шестых; или верхняя выпуклая, а нижняя прямая — это в-седьмых; или верхняя выпуклая, а нижняя вогнутая — это в-восьмых».
Внешние
носа прямо зависят от особенностей строения костей и лобного участка. Например, у горбоносых людей лобная кость всего лишь несколько выступает вперед, но кости носа — очень сильно выдаются, а у курносых, наоборот, сильно вперед выдается лобный участок между бровями. В силу таких особенностей и существует закономерность расположения хрящей и мышц, которую каждый рисующий голову человека должен учесть. У носа необходимо обращать внимание на такие его мышцы, как пирамидальная, являющаяся как бы продолжением лобной, затем облегающая снаружи крылья носа мышца, и угловая, способствующая сжиманию ноздри при сокращении. Кроме того, надо знать щечные, слезные и мышцы каждого верхнего века. При
слепка носа головы Давида все эти сведения, а еще лучше прочные знания всех составляющих область носа элементов принесут несомненную пользу.
Конструктивный рисунок — это раздел дисциплины академического рисунка — рисунок внешних контуров предметов, как видимых, так и невидимых, выполненный с помощью линий построения. Вы создаёте «каркас» того объекта, который собираетесь нарисовать. А для того, чтобы создать такой каркас, вам необходимо проанализировать изображаемый предмет. Конструктивный рисунок начинается с анализа.
Присмотритесь, подумайте, из чего состоит объект? Из каких геометрических тел? А какие есть простейшие геометрические тела? Это куб, шар, цилиндр, конус, призма и т.д. Если вы научитесь видеть в окружающих вас предметах геометрические тела, то вы легко сможете создавать каркас, или, точнее, конструктивный рисунок.
Для примера, возьмём обыкновенную бутылку. Она вмещает в себя цилиндр, может быть, конус (усечённый), также, может быть, усечённый шар или тор. Или, например, шкаф или стол, — состоит из четырехгранной призмы или, может быть, из кубов и параллелепипедов.
Поэтому первый шаг — учимся находить во всём, что нас окружает, геометрические тела. Это поможет развить объёмное мышление.
Второй шаг — изображение «каркаса». Нужно научиться правильно размещать геометрические тела, из которых состоит изображаемый предмет, в пространстве. Для этого нужны знания по линейной перспективе.
То есть нужно знать, что такое линия горизонта, точки схода и как воспользоваться этими знаниями. Например, когда рисуем обыкновенный куб, мы изображаем линии параллельных граней куба так, чтобы они сходились в одной точке или в двух точках на линии горизонта.
Второй момент — это осевая линия.
Она помогает создавать конструкцию правильно. Например, нам нужно нарисовать два цилиндра разных по толщине, то есть разного диаметра. И один цилиндр располагается над другим. Делаем, например, конструкцию бутылки. Для этого нам нужна осевая линия. Если бутылка стоит, то эта линия будет вертикальной.
Проведите вертикальную линию. Нарисуйте прямоугольник (основная часть бутылки) так, чтобы эта линия проходила посередине. Нарисуйте ещё один прямоугольник (горлышко) поменьше так, чтобы осевая линия проходила посередине. Теперь вам нужно нарисовать (построить) 4 эллипса — снизу и сверху каждого из прямоугольников.
Уже становится что-то более похожее на бутылку. Или вот вам другой вариант конструктивного рисунка. Если вы рисуете бутылку в перспективе, так, как бы смотрите на неё сбоку и немного сверху. Как в таком случае создаем конструктивный рисунок? Сначала рисуем уже не два прямоугольника, а две четырехгранные призмы, из которых потом получим два цилиндра.
Понятно, сначала одна призма — основная. Далее на нижней и верхней плоскостях этой призмы проводим диагонали, получаем две точки. Соединяем эти точки — получаем среднюю ось. Эта ось поможет нам построить правильно еще одну призму, из которой создадим цилиндр горлышка бутылки.
Поставив одну призму на другую, строим два цилиндра. После этого, округляем углы, придаём этой конструкции правдоподобность бутылки. Создавать можно не только конструкции таких простых объектов, как посуда, мебель, но и животных и даже человека.
Несмотря на сложность строения человека или животного, мы можем найти в них простые геометрические тела — цилиндры, призмы, кубы, шары и т. д. Просто, чтобы освоить конструктивный рисунок, нужно видеть, как бы насквозь, из чего состоит то, что мы рисуем.
Объёмное мышление начинайте развивать с обыкновенного куба. Нарисуйте его на листе бумаги, это, как ни крути, основа. Именно с этого начинается конструктивный рисунок. Куб представляет нам три измерения пространства — ширину, высоту и глубину.
Последняя, то есть глубина, — это иллюзия, так как глубины у нас не может быть на плоскости листа. Здесь приводится несколько примеров конструктивного построения.
Именно таким образом создаётся каркас или обёртывающая поверхность для будущего предмета. Это и есть конструктивное построение.
Теперь взглянем на примеры конструктивного поэтапного рисунка от простых геометрических форм до фигуры человека:
Методология поэтапного рисования…
Конструктивный анализ формы предметов быта.
Изучение перспективы на примере кубов различного размера.
Натюрморт из геометрических тел.
Предметный натюрморт на этапе придания формы.
Законченный предметный натюрморт.
Простой столовый натюрморт.
Рисунок сложного предмета.
Рисунок гипсовой палетки.
Рисунок капители колонны Ионического ордера.
Рисунок драпировки.
Перспективный рисунок интерьера.
Конструктивный анализ формы черепа со штриховкой.
Рисунок обрубовки человеческой головы.
Рисунок экорше человеческой головы.
Рисунок глаза Давида — упражнение на понимание формы частей человеческой головы.
Конструктивное построение человеческой головы (лицевая часть).
Конструктивный анализ головы человека со слабой штриховкой.
Рисунок гипсовой головы кондатьера Гаттамелата.
Анализ формы гипсовой головы Аполлона Бельведерского в нескольких ракурсах.
Рисунок головы Зевса в двух ракурсах.
Рисунок головы фаворита императора Адриана — Антиноя.
Голова человека является одним из наиболее сложных объектов изображения, поэтому следует постепенная предварительная подготовка к ее рисованию.
Прежде чем приступить к рисованию гипсовой головы, следует изучить строение и особенности главных частей лица, которые определяют пластику головы человека. Таким образом, целесообразно выполнить рисунки глаза, носа, губ, уха. В качестве моделей для таких рисунков обычно используют гипсовые слепки частей лица статуи «Давид», работы Микеланджело — итальянского скульптора эпохи Возрождения.
Рассмотрим строение и особенности рисования каждой части лица в отдельности.
Глаз. Глазное яблоко помещается в глазничной впадине. При изучении строения глаза различают глазное яблоко и его добавочные органы (рис. 3.13).
Глазное яблоко имеет округлую форму и определяет формы верхнего и нижнего век.
Стенка глазного яблока состоит из трех оболочек: фиброзной, сосудистой и сетчатой. Непрозрачная часть фиброзной оболочки называется белочной оболочкой, или склерой. Спереди склера переходит в прозрачную роговую оболочку, или роговицу. То, что мы называем белком глаза — это видимая через щель век часть склеры.
Через роговую оболочку видна радужная оболочка, представляющая собой переднюю часть сосудистой оболочки. Радужная оболочка содержит пигмент, от которого зависит цвет глаз. Различают три основных тона цвета глаз: темный, переходный от темного к светлому и светлый. Каждый из них имеет четыре подгруппы, в результате чего в общей сложности получается 12 разновидностей цвета глаз: черный, темно-карий, светло-карий, желтый, буро-желто-зеленый, зеленый, серо-зеленый, голубой с буро-желтым венчиком, серый, серо-голубой, голубой, синий.
В центре радужной оболочки находится отверстие — зрачок глаза. Сужаясь и расширяясь, он регулирует количество световых лучей, поступающих внутрь глазного яблока.
Позади радужной оболочки находится хрусталик, напоминающий по форме линзу. За хрусталиком располагается стекловидное тело, заполняющее большую часть полости глазного яблока.
Световые лучи, проходя через прозрачные среды глаза, преломляются и попадают на сетчатку, куда они проецируют обратное уменьшенное изображение видимого глазом предмета. В связи с тем, что хрусталик может изменять свою форму (становиться более выпуклым или уплощаться), наш глаз может отчетливо видеть как на близком, так и на далеком расстоянии.
В глазнице находится жировая клетчатка, которая имеет значение для глубины залегания глазного яблока. Известно, что при сильном похудании увеличивается западение глазного яблока.
Веки имеют скелет в виде хряща верхнего и нижнего век. Между кожей и хрящом находится уже упомянутая выше вековая часть круговой мышцы глаза. Верхнее веко более рельефно, чем нижнее. Проходя над роговицей, верхнее веко приподнимается, следуя за движением глазного яблока.
Внутренний угол глаза закруглен, а наружный — острый. Со стороны внутреннего угла имеется расширение — «слезное озеро», в области которого находится небольшое возвышение красного цвета — «слезное мясцо». Со стороны наружного угла нижнее веко подворачивается под верхнее.
Положение щели век у разных людей неодинаково. Встречаются отклонения от ее обычного горизонтального направления, заключающиеся в том, что внутренний угол глаза располагается ниже наружного (раскосые глаза) или же, наоборот, выше наружного (рис. 14).
Между срединным фрагментом брови и верхним веком располагается несколько провисшая над ним «прикрывающая складка».
Вид глаза спереди можно вписать в форму вытянутого по горизонтали прямоугольника, а при профильном — глаз вписывается в треугольную форму. Намечая глаз, нужно внимательно проанализировать его общую форму и движение глазного яблока, проводя на рисунке ось разреза и поперечную линию формы глаза (рис. 15).
Рисование гипсового слепка глаза осуществляется в той же последовательности, что и рисунок любого предмета: от общего к частному и наоборот. Пример последовательности рисования гипсового слепка глаза дан на рис. 16.
Приступая к рисунку глаза, необходимо наметить глазничную впадину, уточнить размер полушария глазного яблока, провести ось разреза глаза (рис. 16, а). Поперечной линией к оси разреза следует наметить положение зрачка, затем наметить положение верхнего и нижнего века (рис. 16, б). При рисовании век нужно иметь в виду, что они имеют толщину, причем всегда нижнее веко по всей толщине освещено, а верхнее получается затемненным (рис. 16, в, г).
Рисунок глаза желательно сделать в трех положениях: прямом, трехчетвертном и профильном. При этом необходимо внимательно проследить формы
Рис. 14. Типы расположения щели век
Рис. 15. Положение осевых линий глаза в различных его поворотах
Рис. 16. Последовательность рисования гипсового слепка глаза век и глазного яблока, а также его посадку.
Нос. Нос имеет скелет, состоящий из костей и хрящей. Жестким основанием носа вверху служат носовые кости и край грушевидного отверстия. Нос состоит из эластичных хрящей (рис. 17), которые являются опорными образованиями его подвижной части. Надпереносье образовано трапециевидной, с широким верхним основанием, площадкой лобной кости, лежащей между надбровными дугами под углом к фронтальной поверхности лба.
Формы носов крайне разнообразны. При рассмотрении спереди можно выделить три основные формы: широкий, средний, узкий (или тонкий). При рассмотрении сбоку различают нос прямой, с горбинкой, с впадиной (курносый), неровный и др. (рис. 18). Однако, несмотря на все разнообразие форм, в основе построения носа в рисунке лежит призма, состоящая из четырех поверхностей: передней (спинка носа), лежащей между переносьем и кончиком носа, двух боковых и нижней, на которой расположены носовые отверстия (ноздри). Нижняя поверхность имеет форму трапеции (рис. 19).
При начальной разметке носа нужно помнить, что серединная лицевая
Рис. 17. Хрящи носа:
/ — носовая кость; 2 — боковой хрящ носа; 3 — хрящ перегородки носа; 4 — малый хрящ крыла носа; 5 — большой хрящ крыла носа
Рис. 18. Разные формы носов
Рис. 19. Конструктивное рисование носа:
а — плоскости, образующие форму носа; б — конкретизация формы носа
линия проходит через середину переносицы и середину основания носа. Нельзя проводить эту линию через кончик носа, так как он значительно отступает от основания. Это особенно важно учитывать при построении носа в трехчетвертном повороте. Чем сильнее поворот головы к профильному положению, тем дальше кончик носа выступает вперед.
Также большое значение в построении носа имеет правильное положение слезников (внутреннего угла глаза) и ноздрей, так как от этого во многом зависит верность пропорций носа.
Последовательность рисования гипсового слепка носа показана на рис. 20.
Губы. Губы очень подвижны. Как и глаза, они принимают активное участие в мимике лица. Сложную пластическую форму губ обусловливают круговые мышцы рта, конфигурация красной каймы, лежащей на сводах, образованных дугообразной формой челюстей и зубов (рис. 21).
Верхняя и нижняя губа, сходясь, образуют волнообразную линию рта. Верхняя губа имеет утолщение посередине — бугорок верхней губы, по направлению к которому от основания носа идет углубленная борозда, именуемая фильтром.
Нижняя губа делится на две симметричные части. Под нижней губой находится борозда, отделяющая ее от подбородка.
Яркость губ обусловлена приливом к ним крови. Губы бывают красные, розовые и бледные. Размер рта у разных людей неодинаков: большой, средний и малый. Выделяют губы средней полноты, толстые и тонкие (рис. 22). С возрастом полнота губ обычно несколько уменьшается.
При построении губ заметим, что ротовая щель проходит через верхнюю треть расстояния от основания носа до окончания подбородка. При прямом положении на рисунке ширину рта откладываем симметрично в обе стороны от серединной линии. При трехчетвертном повороте часть губ зрительно сокращается.
Намечая пропорции губ, следует обратить внимание на характер линии рта. Не следует сразу обрисовывать контур губ. Прежде всего, следует хорошо рассмотреть их форму и передать ее в рисунке с членением на ряд плоскостей.
Рис. 23. Этапы построения рисунка гипсового слепка губ и части носа
При рисовании губ в профиль нужно наметить величину разреза рта, его наклон, а также степень выдвинутости одной из губ. После этих построений можно лепить форму губ. На рис. 3.23 изображены этапы построения рисунка гипсового слепка губ и части носа в трехчетвертном повороте.
Рис. 22. Губы: а — тонкие; б — средней полноты; в — полные
Ухо. Ухо не только воспринимает звуковые раздражения, но и является также органом чувства, воспринимающим раздражения, связанные с перемещением тела (в особенности головы) в пространстве.
Ухо делится на наружное, среднее и внутреннее. В пластической анатомии имеет значение наружное ухо, к которому относится ушная раковина и наружный слуховой проход (рис. 24).
Ушная раковина имеет хрящевой скелет, который отсутствует только в нижней части ушной раковины, именуемой мочкой уха. Ушная раковина имеет по своему краю утолщение — завиток. К центру от завитка находится приблизительно параллельно идущий валик — противозавиток. Перед слуховым отверстием помещаются выступы — козелок и лежащий позади слухового отверстия противокозелок. В середине ушной раковины располагается углубление — ее полость.
Форма ушной раковины у разных людей неодинакова. Встречаются уши больших, средних и малых размеров. Также различной бывает степень отстояния ушной раковины от черепа. Велики индивидуальные особенности дольки ушной раковины. Иногда она хорошо выражена, а иногда может полностью отсутствовать.
Овал ушной раковины имеет условную ось, которая параллельна оси носа или ветви нижнечелюстной кости. В рисовании уха необходимо правильно наметить ось его овала. Далее устанавливают пропорции овала ушной раковины, общую форму уха и прорисовывают детали, соизмеряя и сравнивая их с общей формой.
Рис. 25. Этапы рисования уха с гипсового слепка
После завершения линейно-конструктивного построения нужно проложить светотень, лепя форму уха тоном и штрихом. Этапы ведения работы над рисунком гипсового слепка уха показаны на рис. 3.25. Следует отметить, что детали лица изображают линейно-конструктивным рисунком с легкой прокладкой светотени.
Очень часто начинающие художники пренебрегают изучением человеческого скелета и мускулатуры, ошибочно полагая, что “и так нормально получится”. Но незнание человеческой анатомии приводит к тому, что нарисованный человек получается неубедительным, а его мимика и движения выглядят неестественно.
Поэтому сегодня мы рассмотрим базовые принципы, которыми вы должны руководствоваться, если хотите нарисовать хороший и качественный портрет.
1. Пропорции лица
Череп с челюстью представляют собой слегка сплюснутую сферу, поэтому глядя на человеческое лицо в анфас мы видим что-то вроде перевернутого узкой стороной вниз яйца. Две перпендикулярные линии, проходящие посредине, делят это яйцо на четыре части. Давайте рассмотрим подробности:
Отметьте средины правой и левой половинок горизонтальной линии. Глаза будут располагаться именно в этих точках.
Разделите нижнюю половину вертикальной линии на пять частей. Нижняя часть носа будет располагаться на второй отметине сверху, а линия, на которой смыкаются губы, расположится на одну точку ниже.
Разделите верхнюю половину вертикальной линии на четыре части. Линия роста волос будет располагаться на второй или третьей отметке, эта особенность варьируется. Уши находятся между верхним веком и кончиком носа, но это правило верно только когда лицо не опущено вниз или не поднято вверх.
Полезная подсказка: ширина лица обычно составляет ширину пяти глаз или немногим меньше. Размер расстояния между глазами равен ширине одного глаза. Очень редко у людей это расстояние очень сильно отличается от стандартного, но эту особенность будет достаточно легко заметить. Расстояние между нижней губой и подбородком также равняется длине одного глаза.
Еще одним способом измерения является использования расстояние между кончиком большого и указательного пальца. На рисунке ниже показано, какие расстояния можно мерить таким образом: высота уха, расстояние от линии роста волос до бровей, от брови до носа, от носа до подбородка и от зрачка до зрачка.
Профиль
В профиль мы все еще видим форму яйца, но острая сторона его смотрит в угол. Линии теперь разделяют голову на лицо и череп.
На черепе:
Ухо находится сразу за вертикальной линией. По размеру и местоположению оно все еще располагается между верхним веком и кончиком носа.
Глубина черепа варьируется в рамках, указанных на картинке ниже в пункте 4 пунктирными линиями.
Все располагается так, как было указано выше.
Корень носа совпадает с горизонтальной линией или находится немного выше
Самая выпуклая часть – это первая точка над горизонтальной линией, которая отмечает линию бровей.
2. Особенности
Глаза и брови
Глаз – это просто две дуги, соединенные в миндальную форму. Нет определенного правила в рисовании глаз, потому что форма глаз может быть разная, и таких форм существует очень много, но мы можем подметить следующие тенденции:
Внешний угол глаза может быть выше, чем внутренний, но не наоборот.
Если форма глаза миндальная, то округленная часть глаза будет ближе ко внутреннему уголку, а вытянутая – ко внешнему.
Детали глаза
Радужная оболочка частично спрятана под внешним веком. Она касается нижнего века, только если человек смотрит вниз, или если глаз построен так, что нижнее веко находится выше, чем обычно.
Ресницы растут изнутри наружу, а не наоборот, и это очень важно при рисовании, чтобы они выглядели натурально. Ресницы на нижнем веке короче.
Пытаясь прорисовать все мелочи (слезные протоки, нижнее веко и т.д.), помните, что детальная прорисовка не всегда означает, что результат будет красивым.
В профиль глаз принимает форму наконечника стрелы (с выпуклыми или вогнутыми сторонами), с небольшим намеком на верхнее и, возможно, на нижнее веко. В реальной жизни вы не увидите радужную оболочку сбоку, вы будете видеть лишь белок глаза. Но глаз без радужной оболочки выглядит странно, поэтому рисуйте хотя бы намек на него.
Что касается бровей, то проще всего нарисовать их, следуя дуге верхнего века. Зачастую самая широкая часть брови находится ближе к внутренней части, а “хвост”, стремящийся ко внешней части глаза, постепенно становится тоньше.
Если смотреть в профиль, то форма бровей меняется кардинально и становится больше похожей на запятую. Бровь как бы начинается там, где находятся кончики ресниц.
Нос человека примерно клиновидной формы, ее достаточно просто представить себе и нарисовать в объемном виде, прежде чем прорисовать детали.
Спинка и крылья носа являются плоскими поверхностями, которые очерчиваются лишь в конце, но все равно очень важно учесть эти поверхности во время построения наброска, чтобы правильно рассчитать пропорции. Нижняя плоская часть нашего клина в виде усеченного треугольника соединяется с крыльями и кончиком носа. Крылья сворачиваются внутрь к перегородке, образовывая ноздри – обратите внимание, что вид снизу показывает, как перегородка начинается раньше крыльев и соединяется с лицом. Она выступает ниже, чем крылья, когда мы смотрим на нос в профиль, и это означает, что при виде в 3/4 дальняя ноздря скрыта перегородкой.
Так же, как и в случае с глазами, детализация не всегда дает хороший результат. Поэтому важнее проработать пропорции, чем корпеть над деталями, которые в итоге могут изуродовать рисунок. При рисунке в анфас нос выглядит лучше, если нарисовать только нижнюю его часть. Если вы рисуете вид в 3/4, то, скорее всего, вам лучше будет прорисовать линию спинки носа. Вам придется осмотреть и изучить массу носов, чтобы понять, как и когда его изображать.
Губы
Линия, на которой смыкаются губы, должна быть нарисована в первую очередь, так как это самая длинная и темная линия из трех, формирующих рот. Это не просто волнистая линия, а целая серия тонких кривых. На рисунке ниже вы можете увидеть утрированный пример, который объяснит вам движение линии рта. Обратите внимание, что есть разные формы губ, и что основная линия может отражать нижнюю или верхнюю губу. Губы можно смягчить разными способами. Линия посредине может быть очень прямой, чтобы отразить острый взгляд, или очень смазанной, чтобы ослабить губы. Все зависит от формы губ, того, насколько они пухлые. Если вы хотите добиться симметрии, начинайте от центра и рисуйте одну половину губы, а затем вторую.
Два верхних кончика верхней губы – самые очевидные части рта, но они так же могут быть как ярко выраженными, так и практически идти одной линией.
Нижняя губа являет собой мягкую дугу, но так же может варьироваться от почти прямой до очень скругленной.
Верхняя губа обычно тоньше нижней и выпирает из общего рельефа лица меньше, чем нижняя. Старайтесь оттенять штрихами верхнюю губу.
По сторонам губы имеют форму наконечника стрелы и то, что верхняя губа немного выступает в этом месте вперед, видно очень хорошо.
Средняя линия рта на концах отклоняется вниз от губ. Даже если человек улыбается, она закругляется вниз прежде чем подняться снова вверх. Никогда не рисуйте эту линию прямо вверх, если рисуете лицо в профиль.
Самая важная часть уха – это длинная С-подобная форма внешней линии. Внутренняя часть уха подобна перевернутой букве U. Также есть подобная кривая сразу над мочкой уха, соединенная с маленькой С-подобной дугой. В целом форма уха тоже варьируется.
Когда мы видим лицо в анфас, уши видны в профиль:
Ободок, ранее имевший форму U, теперь является отдельной частью – как случается, если мы смотрим на тарелку сбоку и видим ее низ.
Мочка уха больше будет походить на каплю и будет выделяться.
То, насколько тонкой нужно рисовать линию уха, зависит от того, насколько плотно к голове расположены уши.
Если смотреть на голову сзади, ухо выглядит как бы отделенным от головы: ободок прикреплен к голове воронкой. Не бойтесь нарисовать воронку слишком большой, так как она действительно не маленькая.
3. Ракурс
Имея форму мяча с небольшими изменениями, голова рисуется проще, чем ожидалось. Но, несмотря на это, нужно изучить то, как она выглядит под разными углами. Конечно, меняется вид носа в первую очередь, но и брови, скулы, центральная часть рта и подбородка меняются тоже.
Когда мы рисовали лицо в анфас и в профиль, мы практически упрощали его до двухмерной плоскости. Для других углов зрения нам нужно думать в трехмерном пространстве.
Взгляд вниз
Все детали закругляются вверх и уши также сдвигаются вверх.
Так как нос выступает вперед, он выдается из общей линии лица и его кончик оказывается ближе ко рту.
Кривая бровей становится более ровной. Чтобы она приняла обратный изгиб, нужно повернуть лицо каким-то особо необычным способом.
Верхнее веко становится виднее и покрывает большую часть глазного яблока.
Верхняя губа почти пропадает, а нижняя больше выпирает.
Заметьте, что так как рот следует общей кривой, кажется, будто на лице человека появилась улыбка.
Взгляд вверх
Все детали закругляются вниз и уши тоже сдвигаются вниз.
Верхняя губа становится видна полностью и рот кажется пухлее.
Линия бровей становится более закругленной, но нижнее веко закругляется вниз, придавая эффект острого взгляда.
Нижняя часть носа видна четко, ноздри также хорошо видны.
Поворот боком
Когда человек виден почти со спины, все что видно – это выступающая линия бровей и скулы. Выступает линия шеи и стремится к уху. Ресницы – это следующее, что видно, когда человек поворачивается лицом.
Затем часть брови появляется, а также становятся видны выступ нижнего века и кончик носа, выступающие из-за щеки.
Когда лицо уже повернуто почти в профиль, глазное яблоко и губы становятся видны (но средняя линия рта все еще маленькая), а линия шеи сливается с линией подбородка в одну линию. Вы все еще можете видеть часть щеки, за которой прячется ноздря.
Академический рисунок статуи давида. Рисование глаза
Конструктивный рисунок — это раздел дисциплины академического рисунка — рисунок внешних контуров предметов, как видимых, так и невидимых, выполненный с помощью линий построения. Вы создаёте «каркас» того объекта, который собираетесь нарисовать. А для того, чтобы создать такой каркас, вам необходимо проанализировать изображаемый предмет. Конструктивный рисунок начинается с анализа.
Присмотритесь, подумайте, из чего состоит объект? Из каких геометрических тел? А какие есть простейшие геометрические тела? Это куб, шар, цилиндр, конус, призма и т.д. Если вы научитесь видеть в окружающих вас предметах геометрические тела, то вы легко сможете создавать каркас, или, точнее, конструктивный рисунок.
Для примера, возьмём обыкновенную бутылку. Она вмещает в себя цилиндр, может быть, конус (усечённый), также, может быть, усечённый шар или тор. Или, например, шкаф или стол, — состоит из четырехгранной призмы или, может быть, из кубов и параллелепипедов.
Поэтому первый шаг — учимся находить во всём, что нас окружает, геометрические тела. Это поможет развить объёмное мышление.
Второй шаг — изображение «каркаса». Нужно научиться правильно размещать геометрические тела, из которых состоит изображаемый предмет, в пространстве. Для этого нужны знания по линейной перспективе.
То есть нужно знать, что такое линия горизонта, точки схода и как воспользоваться этими знаниями. Например, когда рисуем обыкновенный куб, мы изображаем линии параллельных граней куба так, чтобы они сходились в одной точке или в двух точках на линии горизонта.
Второй момент — это осевая линия.
Она помогает создавать конструкцию правильно. Например, нам нужно нарисовать два цилиндра разных по толщине, то есть разного диаметра. И один цилиндр располагается над другим. Делаем, например, конструкцию бутылки. Для этого нам нужна осевая линия. Если бутылка стоит, то эта линия будет вертикальной.
Проведите вертикальную линию. Нарисуйте прямоугольник (основная часть бутылки) так, чтобы эта линия проходила посередине. Нарисуйте ещё один прямоугольник (горлышко) поменьше так, чтобы осевая линия проходила посередине. Теперь вам нужно нарисовать (построить) 4 эллипса — снизу и сверху каждого из прямоугольников.
Уже становится что-то более похожее на бутылку. Или вот вам другой вариант конструктивного рисунка. Если вы рисуете бутылку в перспективе, так, как бы смотрите на неё сбоку и немного сверху. Как в таком случае создаем конструктивный рисунок? Сначала рисуем уже не два прямоугольника, а две четырехгранные призмы, из которых потом получим два цилиндра.
Понятно, сначала одна призма — основная. Далее на нижней и верхней плоскостях этой призмы проводим диагонали, получаем две точки. Соединяем эти точки — получаем среднюю ось. Эта ось поможет нам построить правильно еще одну призму, из которой создадим цилиндр горлышка бутылки.
Поставив одну призму на другую, строим два цилиндра. После этого, округляем углы, придаём этой конструкции правдоподобность бутылки. Создавать можно не только конструкции таких простых объектов, как посуда, мебель, но и животных и даже человека.
Несмотря на сложность строения человека или животного, мы можем найти в них простые геометрические тела — цилиндры, призмы, кубы, шары и т. д. Просто, чтобы освоить конструктивный рисунок, нужно видеть, как бы насквозь, из чего состоит то, что мы рисуем.
Объёмное мышление начинайте развивать с обыкновенного куба. Нарисуйте его на листе бумаги, это, как ни крути, основа. Именно с этого начинается конструктивный рисунок. Куб представляет нам три измерения пространства — ширину, высоту и глубину.
Последняя, то есть глубина, — это иллюзия, так как глубины у нас не может быть на плоскости листа. Здесь приводится несколько примеров конструктивного построения.
Именно таким образом создаётся каркас или обёртывающая поверхность для будущего предмета. Это и есть конструктивное построение.
Теперь взглянем на примеры конструктивного поэтапного рисунка от простых геометрических форм до фигуры человека:
Методология поэтапного рисования…
Конструктивный анализ формы предметов быта.
Изучение перспективы на примере кубов различного размера.
Натюрморт из геометрических тел.
Предметный натюрморт на этапе придания формы.
Законченный предметный натюрморт.
Простой столовый натюрморт.
Рисунок сложного предмета.
Рисунок гипсовой палетки.
Рисунок капители колонны Ионического ордера.
Рисунок драпировки.
Перспективный рисунок интерьера.
Конструктивный анализ формы черепа со штриховкой.
Рисунок обрубовки человеческой головы.
Рисунок экорше человеческой головы.
Рисунок глаза Давида — упражнение на понимание формы частей человеческой головы.
Конструктивное построение человеческой головы (лицевая часть).
Конструктивный анализ головы человека со слабой штриховкой.
Рисунок гипсовой головы кондатьера Гаттамелата.
Анализ формы гипсовой головы Аполлона Бельведерского в нескольких ракурсах.
Рисунок головы Зевса в двух ракурсах.
Рисунок головы фаворита императора Адриана — Антиноя.
Голова человека является одним из наиболее сложных объектов изображения, поэтому следует постепенная предварительная подготовка к ее рисованию.
Прежде чем приступить к рисованию гипсовой головы, следует изучить строение и особенности главных частей лица, которые определяют пластику головы человека. Таким образом, целесообразно выполнить рисунки глаза, носа, губ, уха. В качестве моделей для таких рисунков обычно используют гипсовые слепки частей лица статуи «Давид», работы Микеланджело — итальянского скульптора эпохи Возрождения.
Рассмотрим строение и особенности рисования каждой части лица в отдельности.
Глаз. Глазное яблоко помещается в глазничной впадине. При изучении строения глаза различают глазное яблоко и его добавочные органы (рис. 3.13).
Глазное яблоко имеет округлую форму и определяет формы верхнего и нижнего век.
Стенка глазного яблока состоит из трех оболочек: фиброзной, сосудистой и сетчатой. Непрозрачная часть фиброзной оболочки называется белочной оболочкой, или склерой. Спереди склера переходит в прозрачную роговую оболочку, или роговицу. То, что мы называем белком глаза — это видимая через щель век часть склеры.
Через роговую оболочку видна радужная оболочка, представляющая собой переднюю часть сосудистой оболочки. Радужная оболочка содержит пигмент, от которого зависит цвет глаз. Различают три основных тона цвета глаз: темный, переходный от темного к светлому и светлый. Каждый из них имеет четыре подгруппы, в результате чего в общей сложности получается 12 разновидностей цвета глаз: черный, темно-карий, светло-карий, желтый, буро-желто-зеленый, зеленый, серо-зеленый, голубой с буро-желтым венчиком, серый, серо-голубой, голубой, синий.
В центре радужной оболочки находится отверстие — зрачок глаза. Сужаясь и расширяясь, он регулирует количество световых лучей, поступающих внутрь глазного яблока.
Позади радужной оболочки находится хрусталик, напоминающий по форме линзу. За хрусталиком располагается стекловидное тело, заполняющее большую часть полости глазного яблока.
Световые лучи, проходя через прозрачные среды глаза, преломляются и попадают на сетчатку, куда они проецируют обратное уменьшенное изображение видимого глазом предмета. В связи с тем, что хрусталик может изменять свою форму (становиться более выпуклым или уплощаться), наш глаз может отчетливо видеть как на близком, так и на далеком расстоянии.
В глазнице находится жировая клетчатка, которая имеет значение для глубины залегания глазного яблока. Известно, что при сильном похудании увеличивается западение глазного яблока.
Веки имеют скелет в виде хряща верхнего и нижнего век. Между кожей и хрящом находится уже упомянутая выше вековая часть круговой мышцы глаза. Верхнее веко более рельефно, чем нижнее. Проходя над роговицей, верхнее веко приподнимается, следуя за движением глазного яблока.
Внутренний угол глаза закруглен, а наружный — острый. Со стороны внутреннего угла имеется расширение — «слезное озеро», в области которого находится небольшое возвышение красного цвета — «слезное мясцо». Со стороны наружного угла нижнее веко подворачивается под верхнее.
Положение щели век у разных людей неодинаково. Встречаются отклонения от ее обычного горизонтального направления, заключающиеся в том, что внутренний угол глаза располагается ниже наружного (раскосые глаза) или же, наоборот, выше наружного (рис. 14).
Между срединным фрагментом брови и верхним веком располагается несколько провисшая над ним «прикрывающая складка».
Вид глаза спереди можно вписать в форму вытянутого по горизонтали прямоугольника, а при профильном — глаз вписывается в треугольную форму. Намечая глаз, нужно внимательно проанализировать его общую форму и движение глазного яблока, проводя на рисунке ось разреза и поперечную линию формы глаза (рис. 15).
Рисование гипсового слепка глаза осуществляется в той же последовательности, что и рисунок любого предмета: от общего к частному и наоборот. Пример последовательности рисования гипсового слепка глаза дан на рис. 16.
Приступая к рисунку глаза, необходимо наметить глазничную впадину, уточнить размер полушария глазного яблока, провести ось разреза глаза (рис. 16, а). Поперечной линией к оси разреза следует наметить положение зрачка, затем наметить положение верхнего и нижнего века (рис. 16, б). При рисовании век нужно иметь в виду, что они имеют толщину, причем всегда нижнее веко по всей толщине освещено, а верхнее получается затемненным (рис. 16, в, г).
Рисунок глаза желательно сделать в трех положениях: прямом, трехчетвертном и профильном. При этом необходимо внимательно проследить формы
Рис. 14. Типы расположения щели век
Рис. 15. Положение осевых линий глаза в различных его поворотах
Рис. 16. Последовательность рисования гипсового слепка глаза век и глазного яблока, а также его посадку.
Нос. Нос имеет скелет, состоящий из костей и хрящей. Жестким основанием носа вверху служат носовые кости и край грушевидного отверстия. Нос состоит из эластичных хрящей (рис. 17), которые являются опорными образованиями его подвижной части. Надпереносье образовано трапециевидной, с широким верхним основанием, площадкой лобной кости, лежащей между надбровными дугами под углом к фронтальной поверхности лба.
Формы носов крайне разнообразны. При рассмотрении спереди можно выделить три основные формы: широкий, средний, узкий (или тонкий). При рассмотрении сбоку различают нос прямой, с горбинкой, с впадиной (курносый), неровный и др. (рис. 18). Однако, несмотря на все разнообразие форм, в основе построения носа в рисунке лежит призма, состоящая из четырех поверхностей: передней (спинка носа), лежащей между переносьем и кончиком носа, двух боковых и нижней, на которой расположены носовые отверстия (ноздри). Нижняя поверхность имеет форму трапеции (рис. 19).
При начальной разметке носа нужно помнить, что серединная лицевая
Рис. 17. Хрящи носа:
/ — носовая кость; 2 — боковой хрящ носа; 3 — хрящ перегородки носа; 4 — малый хрящ крыла носа; 5 — большой хрящ крыла носа
Рис. 18. Разные формы носов
Рис. 19. Конструктивное рисование носа:
а — плоскости, образующие форму носа; б — конкретизация формы носа
линия проходит через середину переносицы и середину основания носа. Нельзя проводить эту линию через кончик носа, так как он значительно отступает от основания. Это особенно важно учитывать при построении носа в трехчетвертном повороте. Чем сильнее поворот головы к профильному положению, тем дальше кончик носа выступает вперед.
Также большое значение в построении носа имеет правильное положение слезников (внутреннего угла глаза) и ноздрей, так как от этого во многом зависит верность пропорций носа.
Последовательность рисования гипсового слепка носа показана на рис. 20.
Губы. Губы очень подвижны. Как и глаза, они принимают активное участие в мимике лица. Сложную пластическую форму губ обусловливают круговые мышцы рта, конфигурация красной каймы, лежащей на сводах, образованных дугообразной формой челюстей и зубов (рис. 21).
Верхняя и нижняя губа, сходясь, образуют волнообразную линию рта. Верхняя губа имеет утолщение посередине — бугорок верхней губы, по направлению к которому от основания носа идет углубленная борозда, именуемая фильтром.
Нижняя губа делится на две симметричные части. Под нижней губой находится борозда, отделяющая ее от подбородка.
Яркость губ обусловлена приливом к ним крови. Губы бывают красные, розовые и бледные. Размер рта у разных людей неодинаков: большой, средний и малый. Выделяют губы средней полноты, толстые и тонкие (рис. 22). С возрастом полнота губ обычно несколько уменьшается.
При построении губ заметим, что ротовая щель проходит через верхнюю треть расстояния от основания носа до окончания подбородка. При прямом положении на рисунке ширину рта откладываем симметрично в обе стороны от серединной линии. При трехчетвертном повороте часть губ зрительно сокращается.
Намечая пропорции губ, следует обратить внимание на характер линии рта. Не следует сразу обрисовывать контур губ. Прежде всего, следует хорошо рассмотреть их форму и передать ее в рисунке с членением на ряд плоскостей.
Рис. 23. Этапы построения рисунка гипсового слепка губ и части носа
При рисовании губ в профиль нужно наметить величину разреза рта, его наклон, а также степень выдвинутости одной из губ. После этих построений можно лепить форму губ. На рис. 3.23 изображены этапы построения рисунка гипсового слепка губ и части носа в трехчетвертном повороте.
Рис. 22. Губы: а — тонкие; б — средней полноты; в — полные
Ухо. Ухо не только воспринимает звуковые раздражения, но и является также органом чувства, воспринимающим раздражения, связанные с перемещением тела (в особенности головы) в пространстве.
Ухо делится на наружное, среднее и внутреннее. В пластической анатомии имеет значение наружное ухо, к которому относится ушная раковина и наружный слуховой проход (рис. 24).
Ушная раковина имеет хрящевой скелет, который отсутствует только в нижней части ушной раковины, именуемой мочкой уха. Ушная раковина имеет по своему краю утолщение — завиток. К центру от завитка находится приблизительно параллельно идущий валик — противозавиток. Перед слуховым отверстием помещаются выступы — козелок и лежащий позади слухового отверстия противокозелок. В середине ушной раковины располагается углубление — ее полость.
Форма ушной раковины у разных людей неодинакова. Встречаются уши больших, средних и малых размеров. Также различной бывает степень отстояния ушной раковины от черепа. Велики индивидуальные особенности дольки ушной раковины. Иногда она хорошо выражена, а иногда может полностью отсутствовать.
Овал ушной раковины имеет условную ось, которая параллельна оси носа или ветви нижнечелюстной кости. В рисовании уха необходимо правильно наметить ось его овала. Далее устанавливают пропорции овала ушной раковины, общую форму уха и прорисовывают детали, соизмеряя и сравнивая их с общей формой.
Рис. 25. Этапы рисования уха с гипсового слепка
После завершения линейно-конструктивного построения нужно проложить светотень, лепя форму уха тоном и штрихом. Этапы ведения работы над рисунком гипсового слепка уха показаны на рис. 3.25. Следует отметить, что детали лица изображают линейно-конструктивным рисунком с легкой прокладкой светотени.
Следующим заданием в курсе, посвященном рисованию человеческой головы, станет изучение отдельных фрагментов на примере гипсовых слепков носа, глаза, уха и губ. Рисование гипсового глаза — первое упражнение в этой серии.
Как и в других заданиях на тему рисования фрагментов человеческого тела моделью послужит бессменный образец классических пропорций — скульптура Давида работы Микеланджело.
Изучение анатомического строения глаза и его изобразительного образа станет очень важным этапом. К этому времени, пройдя цикл заданий на общее строение головы, обрубовки, мы переходим к изучению отдельных фрагментов.
Такая последовательность упражнений используется в академическом образовании на протяжении многих веков и способствует хорошему уровню рисунка человеческой фигуры. Когда вы знаете общую конструкцию и строение целого, в данном контексте — головы, можно точно установить местоположении и верно изобразить небольшую деталь в большой композиции.
Модель глаза, носа или уха выглядит как отдельно существующий слепок, вычлененный из общей скульптуры в виде прямоугольного сегмента. Изображая гипсовый глаз, следует представлять его положение не только как отдельную скульптуру в пространстве, но и в строении общей формы головы, его положение относительно носа, лба, виска, что позволит правильно ориентироваться в масштабе и направлении основных частей глаза.
В нашей практике мы сталкиваемся с тем, что ученики изображают несуществующие линии в моделях глаза, губ, носа, как бы обводя контуры распространенного представления о рисунке губ и глаз. Гипсовые модели дают прекрасную возможность уйти от этого стереотипа.
Во-первых, гипс белого цвета, что не отвлекает из-за разницы в цвете и тоне.
Во-вторых, анализ модели происходит на основе светотени, которая четко проявляет структуру и форму каждой детали.
В-третьих, рисование классических образцов формирует правильное представление о форме объекта и развивает художественный вкус.
Главенство контура над формой или формы над контуром до сих пор неразрешенный вопрос теории академического рисунка. Для большей ясности хотим привести интересную цитату знаменитого советского педагога и автора учебных пособий по рисунку А. М. Соловьева:
«Приступая к построению объема, необходимо прежде всего разъяснить учащимся, что представляет собой линия контура, обычно приковывающая внимание неопытных рисовальщиков. Необходимо довести до их сознания, что он принадлежит объему и как часть объема зависит от целого. То, что называют контуром, или, что вернее, надо считать краем формы, — явление изменчивое и непостоянное. При том или ином повороте любая поверхность, образующая объем человеческого тела или другого предмета, может оказаться контуром. ……. Таким образом, контур является не чем иным, как суммой сократившихся до линий поверхностей, а потому при построении объема на рисунке ориентироваться с самого начала на него в процессе работы нельзя»
Рисунок обрубовки головы
Живопись гризайль
Рисование черепа
Декоративный натюрморт
Рисование носа, уха, губ
Рисование капители
Уроки рисования для взрослых
Построение орнамента
Академический рисунок – это изображение различных предметов, это основа изобразительного искусства, это систематические знания по физике, геометрии, это жизнь, которая застыла на бумаге. Не зря в Художественных институтах на обучение академическому рисунку уходят годы. К счастью, сегодня арт-студии и художественные школы предлагают получить профессиональные знания в максимально короткие сроки.
Курсы академического рисунка рассчитаны на ценителей искусств разных возрастов, и что самое главное – совсем не обязательно иметь художественную одаренность или навыки рисования: большинство учеников начинают свой путь по стезе творчества не имея никаких представлений о рисовании, но желая научиться этому искусству. Другими словами, курсы графики и академического рисунка отлично подходят для начинающих.
Для чего нужны уроки академического рисунка и что они дают
Курс академического рисунка для начинающих рассчитан на интенсивное изучение основ художественной грамотности. Рисовать могут многие, а профессионально изображать предметы и сюжеты различной сложности – единицы. Именно по этой причине, педагоги нашей студии готовы предложить руку помощи в освоении технически сложной науки. По окончании курсов вы будете увереннее в своих художественных способностях, научитесь свободно ориентироваться в вопросах графики и техники рисунка, гарантировано станете грамотнее в правилах изобразительного искусства.
Чему учат на уроках академического рисунка
Законам перспективы;
Умению компоновать предметы на листе бумаги;
Способности передавать конструктивное и пропорциональное построение;
Правильно расставлять светотени и передавать бумаге фактуру предметов.
Материалы для работы:
Простой карандаш НВ, 2В, 4В;
Мягкий ластик и клячка;
ВАТМАН формата А-2;
Скотч малярный;
Макетный нож.
Основы академического рисунка
1. Особое значение имеет конструктивность предмета, в тоже время, светотень должна четко прослеживаться и гармонично распределяться в композиции.
2. Каждую деталь изображаемого предмета, делят на различные геометрические формы, постепенно прорисовывая и придавая узнаваемый вид каждой форме.
3. Исходя из конструкции предметов, ученик должен находить границы полутонов, каждый из которых занимает свой участок плоскости.
4. Тени и конструкция предметов прорисовываются одновременно, поэтому картина на любой стадии проработки должна выглядеть как завершенное произведение.
5. От великого к малому. Изначально делается набросок и прорисовка крупных предметов, плавно переходя к деталям. Академический рисунок карандашом Эта техника подразумевает использование карандашей различной мягкости и твердости. В зависимости от стадии завершенности рисунка используют карандаши: Т, ТМ, М, 2М. Мягкие грифели рекомендуются для наброски изображений, а также для светотеневой прорисовки объемов предмета и заполнения фона. В работе над сложными проектами вначале рекомендуется использовать твердые грифели, которые также применяют для конечного моделирования рисунка. Академический рисунок натюрморт Академический рисунок натюрморт карандашом начинается с размещения композиции на листе бумаги. Прежде всего ученик должен найти наиболее выгодный ракурс, определиться с объемами и пропорциями, и лишь после этого приступать к легкому нанесению набросков. Академический рисунок фигуры человека Первой ступенью на пути к профессиональному изображению на бумаге человеческой фигуры является академический рисунок гипсовой головы или череп академический рисунок. Прежде всего необходимо зрительно отметить пропорции и характерные особенности объемной фигуры и найти наилучший ракурс.
Следующим шагом является равномерная компоновка рисунка относительно листа бумаги и легкая прорисовка наброска, методом, который называется обрубовка
головы академический рисунок и представляет собой построение головы с обобщенных форм. Все пропорции должны быть вымерены и строго соблюдены.
Начать прорисовку элементов, которые находятся ближе к нам, выполнить, академический рисунок носа, академический рисунок глаз, академический рисунок губы, не углубляясь в более мелкие детали.
Прорисовка мелких деталей и постановка светотеней – завершающий этап в рисунке гипсовой головы.
Академический рисунок ноги, руки, туловища человека также является важной составляющей всего изображения и требует грамотного подхода.
Курс «Академический рисунок и живопись» внесет яркие краски в Ваши серые будни, изменит в лучшую сторону скучную жизнь и откроет много новых талантов.
Запишитесь на курс «
10 секретов статуи Давида Микеланджело
Микеланджело Статуя Давида — это совершенство самой известной скульптуры во Флоренции и, возможно, во всем мире.
В 1501 году Микеланджело было поручено создать Давида Арте делла Лана (Гильдия торговцев шерстью), которые отвечали за содержание и украшение собора во Флоренции.
Традиционно Давид изображался после своей победы торжествующим над Голиафом.Но Микеланджело отходит от традиционного образа Давида. Он не представляет нам победителя, великана
голова у его ног и могучий меч в руке, но изображает юношу в фазе, непосредственно предшествующей битве: возможно, он поймал его как раз в тот момент, когда он услышал, что его народ колеблется,
и он видит, как Голиаф насмехается и насмехается над ними.
Мраморный блок, из которого Микеланджело надеялся создать колоссальную статую Давида , скорее всего, прибыл из карьера Фантискритти в районе Миселья в Карраре, что подтверждается недавними петрографическими исследованиями.
анализ.Что касается самого мрамора, художественная литература сообщает, что он уже дважды был вырезан двумя разными скульпторами, включая Донателло. Похоже, что это
что оба скульптора перестали вырезать мрамор из-за его низкого качества и хрупкости, но тем временем они поработали над его формой параллелепипеда, так что, когда Микеланджело получил его, определенные обязательные решения
возможно, уже были сделаны: пространство, где ноги должны были раздвигаться, насечка или частичное углубление в области плеча.Блок, должно быть, имел какую-то узнаваемую антропоморфную черту, поскольку он уже заработал сам.
имя «великан» еще до того, как Микеланджело начал над ним работать. Помимо внутренней слабости мрамора, были и другие элементы, которые мешали его эстетическому аспекту: прожилки, проходящие по всему блоку.
и бесчисленное количество taroli , или точечных отверстий, пронизывающих поверхность.
По словам биографа Микеланджело Асканио Кондиви, Микеланджело работал над статуей в строжайшей секретности, скрыв свой шедевр в создании до января 1504 года.Говорят, что он создал восковую модель своего дизайна, и
погрузил его в воду. Во время работы он позволял уровню воды понижаться и, используя разные долота, лепил то, что он мог видеть. Он спал эпизодически, а когда спал, то спал в своей одежде и даже в своей одежде.
сапоги все еще были на ногах, и ели редко.
David принимает простую позу: с учетом его размера любое более сильное действие может нарушить баланс. Во всяком случае, это было выдающимся достижением — так благородно и воодушевить фигуру из такого
непропорционально плоская прямоугольная масса.Поддерживая свое тело правой ногой и неся левую вперед, почти божественный молодой герой позволяет своей правой руке упасть на уровень бедра, а другой сгибает в плече.
рост. Его лицо смелое, но задумчивое: он демонстративно ждет своего противника и спокойно оценивает свои шансы, как настоящий флорентинец, планируя атаку сомнительной лояльности.
Хотя мрамор изначально был частью проекта Санта-Мария-дель-Фьоре, с самого начала не было решено, что статуя будет включена в украшения собора; на самом деле его конечный пункт назначения был
решение было принято весной 1504 года комитетом, который состоял из самых выдающихся художников Флоренции того времени: Леонардо да Винчи,
Сандро Боттичелли, Джулиано да Сангалло, Козимо Росселли, Пьеро ди Козимо, Филиппино Липпи, Андреа делла Роббиа, Пьетро Перуджино.Хотя Боттичелли был единственным, кто хотел
Чтобы разместить David рядом с собором, все остальные согласились, что его следует установить на самой представительной площади Флоренции, перед Палаццо делла Синьория (ныне Палаццо Веккьо).
Картина Микеланджело «Давид » не только воплощает эстетику искусства Высокого Возрождения, политику Флоренции эпохи Возрождения и техническую виртуозность греческой скульптуры, но также стала одной из самых узнаваемых.
произведения скульптуры эпохи Возрождения, ставшие символом силы и юношеской красоты человека.
1. Давид Микеланджело огромен — 17 футов в высоту и более 12 000 фунтов, но вылеплен из цельного блока белого мрамора.
2. Мраморный блок, из которого Микеланджело вырезал «Давида», работал Донателло более 50 лет назад. В то время, как говорили, мрамор имел
в нем был изъян, и проект был заброшен.
3. Микеланджело порвал с художественной традицией, изображая Давида до его битвы с Голиафом, а не после, как это видно в изображениях Караваджо и Донателло.
4. Во время восстания 1527 года непокорные протестующие бросили стул, который сломал левую руку статуи в трех точках.
5. В 1857 году правящая королева Виктория была настолько ошеломлена наготой копии статуи Давида, что приказала отлить гипсовый фиговый лист, чтобы прикрыть его гениталии, прежде чем он будет выставлен на всеобщее обозрение.
Музей Виктории и Альберта в Лондоне.
6. Хотя он оставался во Флоренции более 500 лет, итальянское правительство недавно обратилось в суды с просьбой решить, принадлежит ли Давид городу или стране.
7. Микеланджело преувеличил размер правой руки Давида. Некоторые полагают, что это отсылка к прозвищу библейского Давида, что означает «сильная рука».
8. То, что глаза Давида испорчены, веками оставалось незамеченным, возможно, из-за огромной высоты статуй. Однако проект Цифрового Микеланджело ХХ века в Стэнфордском университете
сделал полные изображения статуи, которые показали, что левый глаз Давида смотрит вперед, а правый глаз сфокусирован на каком-то отдаленном месте.
9. В 1873 году чиновники решили переместить Давида в здание Галереи Академии, чтобы защитить его от непогоды. Однако статуя теперь страдает от стрессовых переломов, вызванных
вибрациями десятков проезжающих мимо туристов.
10. Перемещение статуи из мастерской Микеланджело в Палаццо Веккьо заняло сорок человек и четыре дня, хотя расстояние было меньше мили.
15 фактов о «Давиде» Микеланджело, которых вы могли не знать
Немногие статуи являются столь же прочными и знаковыми, как «Давид » Микеланджело.Но в то время как большая часть мира могла нарисовать этот величественный шедевр по памяти, немногие знают причуды и курьезы, которые вошли в его создание.
1. ЭТО РЕЛИГИОЗНАЯ СТАТУЯ.
На первый взгляд, знаменитый обнаженный мужчина Микеланджело не может кричать «библейский герой». Но если вы присмотритесь, Дэвид закинет перевязь через левое плечо и сжимает камень в правой руке. Эти предметы и имя статуи идентифицируют субъект как Давида, который столкнулся со свирепым гигантом Голиафом.Микеланджело нарушил условности, не включив грозного врага будущего короля в свою скульптуру. Историки искусства считают, что Давид — это еще один отход от традиций, на котором изображен легендарный проигравший перед великой битвой, отчасти из-за беспокойства, отчетливо выраженного на его лице.
2. ЭТО БОЛЬШЕ, ЧЕМ ЖИЗНЬ.
Давид
имеет рост 17 футов, что почти в три раза больше среднего человека.
3. ЕГО ПРАВАЯ РУКА НЕТ ПРОПОРЦИИ.
Getty Images
Он слишком велик, чтобы идеально подходить к остальной части его тела. Считается, что эта асимметрия — умный кивок Микеланджело на прозвище Давида manu fortis — сильная рука.
4. ДЭВИД ЛЕВАЯ РУКА.
Вы можете сказать, что он левша, по тому месту, где лежит рогатка, но, как ни странно, его положение тела больше наводит на размышления о правильном положении.
5.СТАТУЯ ВЫРЕЗАНА ИЗ ОДНОГО БЛОКА НЕЖЕЛАТЕЛЬНОГО МРАМОРА.
Кусок мрамора, ставший одним из самых известных шедевров истории, доказывает старое клише о том, что мусор одного человека является сокровищем для другого. Микеланджело создал David из куска мрамора, от которого другие скульпторы дважды отказались. Агостино ди Дуччо отказался от проекта, в котором использовался блок, после чего он оставался нетронутым в течение 10 лет. В этот момент Антонио Росселлино взял удар на блоке, но решил, что работать с ним слишком сложно.Когда Микеланджело наконец заполучил его, мрамор 40 лет ждал того, кто справится с этой задачей.
6. DAVID ПРЕДНАЗНАЧЕН ДЛЯ БОЛЬШИХ ВЫСОТОВ.
В 1501 году городское правительство Флоренции поручило Микеланджело создать произведение как часть серии статуй, предназначенных для украшения крыши купола собора Флоренции. Но после его завершения покровители Микеланджело были настолько поражены красотой David , что решили отказаться от этого плана и разместить его там, где его можно было оценить вблизи.В 2010 году художественный проект во Флоренции показал David , как и было задумано, расположив его точную копию высоко на фасаде собора, а также во всех других местах, которые были предложены после его завершения в 1504 году.
7. ЭТО С НАЧАЛА ЗАРАБАТЫВАЕТ РЕЗУЛЬТАТЫ РЕЗУЛЬТАТОВ РЕЙВОВ.
Итальянский художник и архитектор шестнадцатого века Джорджо Вазари писал о Давиде : «Тот, кто видел эту работу, не должен беспокоиться, чтобы увидеть любую другую работу, выполненную в скульптуре, как в наше время, так и в другие времена.»С такой похвалой, как жители Флоренции могли поднять статую высоко на крыше?
8. ОН УПЛОТНИЛ РЕПУТАЦИЮ МИКЕЛАНЖЕЛО.
За пять лет до дебюта Давида , Микеланджело Pieta сделал его известным. Но именно его David определил 29-летнего художника эпохи Возрождения как мастера-скульптора. Четыре года спустя, в 1508 году, он приступит к работе над своим величайшим живописным достижением в Сикстинской капелле.
9. ДЭВИД ВДОХНОВЛЯЕТ ДРЕВНЕРИМСКОЕ ИСКУССТВО.
В частности, считается, что Микеланджело основал позу Давида на изображениях Геракла, героя с глубокими связями с городом Флоренцией, который веками даже появлялся на флорентийской печати. Создав такую великолепную статую в римских традициях, Микеланджело помог добиться того, чтобы работа была мгновенно принята жителями Флоренции.
10. В течение десятилетий ДЭВИД БЫЛ ПОЛИТИЧЕСКИМ СИМВОЛОМ.
После долгих споров, David был размещен возле правительственных учреждений Флоренции в Palazzo Della Signoria, что создало прочную связь в сознании общественности. В 1494 году могущественная семья Медичи была изгнана из Флоренции, и поэтому эта новая республика находилась под постоянной угрозой как со стороны вернувшегося Медичи (который восстановил власть в 1512 году), так и со стороны окружающих государств, из-за чего Флоренция чувствовала себя библейским Давидом. Говорят, что настороженный взгляд статуи сознательно был направлен в сторону Рима.
Этот политический подтекст привел к тому, что статуя дважды подвергалась нападению в первые дни своего существования. Протестующие забросали его камнями в год его дебюта, и в 1527 году в результате восстания против Медичи его левая рука была сломана на три части.
11. ОТВЕЧИЛА СОВРЕМЕННЫЕ АТАКИ, ТОО.
14 сентября 1991 года итальянский художник Пьеро Канната вонзил небольшой молоток в дом статуи в Галерее Академии во Флоренции. Он подошел к высокой статуе и тут же отрубил второй палец левой ноги.Посетители музея бросились в бой, встретив нападавшего David , не давая ему нанести дальнейшего ущерба и подавив его до прибытия полиции. Когда его спросили, почему он так поступил, Канната заявил, что модель художника эпохи Возрождения Паоло Веронезе, который был грубым современником Микеланджело, попросил его сделать это.
12. ЕСТЬ БОЛЬШЕ ОДНОГО DAVID .
Поскольку David является одним из самых популярных произведений искусства в мире, его репродукции можно найти на футболках, ковриках для мыши и практически на любом носителе, который вы можете себе представить.Но существуют даже полноценные копии, а во Флоренции их две: в то время как настоящий David находится в музее, полноразмерная копия стоит на своем первоначальном месте перед Палаццо Веккьо, а бронзовая копия возвышается над город со своего места на площади Микеланджело.
13. ДЭВИД СЛУЧАЙНО ЦЕНЗУРИРУЕТСЯ .
Поклонники The Simpsons вспомнят сюжет, где жители Спрингфилда требуют, чтобы Дэвид надел штаны.Хотя этот запрос использовался как комическая крайность цензуры, он отражал реальные события из прошлого обнаженной статуи.
В 1857 году великий герцог Тосканы удивил королеву Англии Викторию, представив копию картины «Давид» Микеланджело года. Говорят, что чопорная королевская особа была настолько шокирована обнаженным телом, что был создан съемный гипсовый фиговый лист, чтобы сохранить скромность этого мраморного человека и защитить женщин, которые могут посетить его в современном Музее Виктории и Альберта в Лондоне.
14. ТУРИСТАМ ТРУДНО НА DAVID .
Более 8 миллионов посетителей в год проходят через Galleria dell’Accademia, чтобы увидеть David . К сожалению, исследования показывают, что весь этот пешеходный поток создает вибрации, похожие на небольшие, почти постоянные землетрясения, которые разрывают мрамор в результате недавних реставрационных работ многовековой части.
15. ВЛАДЕНИЕ ДЭВИДА — ЛЮБОЙ ВОПРОС.
Давид
выставлялся в Galleria dell’Accademia во Флоренции с 1873 года. Но по мере того, как все больше и больше туристов было привлечено к чуду David , итальянское правительство начало с нетерпением определить, кому принадлежит национальное сокровище. В 2010 году итальянское правительство начало кампанию по подтверждению своих претензий на культовую мраморную статую.
Статуя принадлежит Флоренции или Италии? Продолжающееся судебное дело роется в истории обоих, чтобы принять решение.Мэр Флоренции Маттео Ренци заявил: «Это новый пример борьбы Давида против Голиафа. Наша битва — это другой способ управления культурным наследием города, живущего за счет культуры». Возможно, пора еще раз обратить внимание Давида на Рим.
Все изображения любезно предоставлены Getty Images.
Узнайте о скульптуре раннего Возрождения «Давид» художника Донателло
Донателло, «Давид», бронзовая скульптура, ок.1440 (Фото: Патрик А. Роджерс через Wikimedia Commons [CC BY-SA 2.0])
Библейский персонаж Давида был очень популярным предметом в искусстве эпохи Возрождения, возможно, наиболее известным благодаря интерпретации мрамора Микеланджело. Однако до него флорентийский скульптор Донателло (ок. 1386–1466) создал запоминающееся изображение Давида, отлитое из бронзы, которое стоит особняком от своих преемников. Металлическое изображение показывает молодого пастуха после того, как он уже убил противника Голиафа и наступает на обезглавленную голову врага.
Модель David Донателло была невероятно инновационной, когда она была произведена, так как это была первая известная отдельно стоящая статуя обнаженной натуры , созданная со времен античности, и первая статуя из бронзы без опоры, отлитая в эпоху Возрождения.
Бронзовая статуя Донателло, хотя и слегка затмеваемая сейчас работами Микеланджело, остается его самым известным произведением, которое выделяется своим уникальным изображением библейского героя.
Кто такой Донателло?
Портрет Донателло, ок.1500-е годы (Фото: sailko через Wikimedia Commons [CC BY-SA 3.0, CC BY 2.5])
Донателло родился Донато ди Никколо ди Бетто Барди во Флоренции около 1386 года. мастерской ювелира и получил первое признание в 1401 году благодаря участию в знаменитом конкурсе дизайна дверей Florence Baptistery . Талант Донателло привлек внимание победителя конкурса Лоренцо Гиберти (1381-1455), который предложил ему тренироваться в своей престижной студии.
По словам историка искусства Джорджо Вазари, Донателло отправился в Рим со своим коллегой Брунеллески (1377–1446). Там два художника изучали классических скульптур Древнего Рима и Греции, и это оказалось определяющим в подходе Донателло к искусству. Продолжая работать, он стал одной из ведущих фигур раннего Возрождения, стремясь вернуться к классической эстетике, которая включала упор на анатомический реализм , трехмерность и перспективу .
Примерно в 1430 году, когда Донателло был на пике своей славы, он нашел покровителя в Козимо Медичи (1389-1464), главе самого влиятельного семейства Флоренции. Именно под ним скульптор создал свой шедевр David .
История Давида и Голиафа
Андреа Ваккаро, «Давид с головой Голиафа», ок. 1634 (Фото: Wikimedia Commons [Public Domain])
История Давида и Голиафа восходит к Книгам Самуила и является обычным повествованием в католическом искусстве, особенно в движениях Ренессанса и Барокко.В нем описывается история Давида, молодого израильского пастуха, который принимает вызов и сражается в единоборстве с лучшим воином филистимлян, Голиафом. Хотя Давид не обученный солдат, ему удается подчинить Голиафа с помощью пращи и камня и отрубить голову Голиафа, используя меч врага. В библейском контексте Давид против Голиафа олицетворяет победу добра над злом .
Давид, молодой пастушок, победивший благодаря силе и храбрости, полученным от Бога, стал популярным персонажем в искусстве эпохи Возрождения.Такие художники, как Донателло, Микеланджело и Бернини, каждый изобразили Давида как эталон юношеской мужской красоты , отражающий их периоды времени.
Донателло
Скульптура Давида Мрамор
Фото: Wikimedia Commons (CC BY-SA)
За несколько лет до того, как Донателло подошел к бронзе Давида , он попытался применить тот же предмет в мраморе . Эта скульптура была заказана в 1408 году и предназначалась для установки на одной из опор Флорентийского собора.В конечном итоге он нашел свой дом в Palazzo della Signoria .
Мрамор Донателло Давид считается его первой крупной работой и отображает переход художника от готического стиля, который все еще в значительной степени присутствовал в Италии, к более классическому представлению. Хотя Дэвид демонстрирует стремление к реализму в своей позиции Contrapposto , ему также не хватает эмоционального повествования в его выражении, больше похоже на загадочные и изящные фигуры из готического искусства.
бронза
«Давид», бронзовая скульптура, ок. 1440 (Фото: Rufus46 через Wikimedia Commons [CC BY-SA 3.0])
Примерно в 1440-е годы — через десятилетия после того, как Донателло создал мрамор. Давид — Козимо Медичи поручил ему изобразить героя в бронзе. Статуя демонстрирует классическое влияние как первая отдельно стоящая обнаженная мужская скульптура, созданная со времен античности, и собственное гениальное мастерство Донателло в отливке первой стоящей статуи без опоры из бронзы в эпоху Возрождения.
Деталь раскрашенной гипсовой копии бронзового «Давида» Донателло (Фото: Lee M через Wikimedia Commons [CC BY-SA 3.0])
Давид показывает пастуха после того, как он уже убил Голиафа, стоящего на обезглавленном вражеском голова. Молодежь обнажена, носит только шляпу в стиле ренессанс, украшенную лавром, и сапоги без ног. В левой руке Давида находится камень, которым он сбил Голиафа, а в правой — меч, отрубивший голову противнику.
Скульптура изображает мальчика как воплощение молодости и красоты.Его черты лица, например, тонкие и утонченные, обрамлены завитками волос до плеч. Дэвид томно улыбается, выглядя совершенно непринужденно в своей стойке контрапоста. Этот акцент на его возрасте и внешности символически указывает на его доброту и показывает, что он победил не благодаря физической силе, а через Бога.
Деталь бронзовой скульптуры «Давид», ок. 1440 (Фото: David’s Patoot через Wikimedia Commons [CC BY-SA 3.0])
Наследие Донателло
Фото: Stock Photos from Zvonimir Atletic / Shutterstock
Классический подход Донателло к скульптуре оказал большое влияние на направление искусства эпохи Возрождения в период quattrocento — термин, который описывает художественные и культурные события 1400-х годов.Он вместе с современниками, такими как Брунеллески и Гиберти, отказался от увядающего готического стиля в пользу более реалистичного, гуманистического подхода к искусству.
Акцент художника на анатомическом реализме и перспективе, а также его инновации в области скульптуры оказали сильное влияние на художников эпохи Возрождения, появившихся спустя десятилетия после его смерти. В « Жизни художников » историк Вазари сказал о Донателло: «Можно сказать, что он был первым, кто иллюстрировал искусство скульптуры среди современников.”
Микеланджело, «Давид», мраморная скульптура, ок. 1501-4 (Фото: Йорг Биттнер Унна через Wikimedia Commons [CC BY 3.0])
Спустя более пятидесяти лет после завершения работы над бронзовым Давидом Микеланджело (1475-1564) создал свою собственную версию Давида в мраморе. Несмотря на больший размер, его внимание к анатомическому реализму и намек на древнегреческую и римскую скульптуру можно проследить до собственной бронзы Донателло David .
Статьи по теме:
Скульптура XVII века с невероятными кружевными деталями из мрамора, вырезанного вручную
Кто такой Джотто? Узнайте о жизни и искусстве отца эпохи Возрождения
Кто такой Тициан? Изучение жизни и искусства мастера цвета эпохи Возрождения
Изучение «Пьеты» Микеланджело, шедевра скульптуры эпохи Возрождения
Искаженные глаза Давида Микеланджело
«В каждом мраморном блоке я вижу статую такой простой, как если бы она стояла передо мной, сформированной и совершенной по отношению и действию.Мне нужно только срубить грубые стены, которые заключают в тюрьму это прекрасное привидение, чтобы открыть его другим глазам, какими его видят мои ». Микеланджело
В 1501 году Микеланджело получил заказ от Гильдии торговцев шерстью Флоренции на создание скульптуры. гигантская статуя для одной из контрфорсов собора Флоренции. Модель David была начата в 1501 году, когда Микеланджело было всего 26 лет, и закончила ее в 1504 году, когда ему еще не было 30, и является свидетельством мастерства Микеланджело в обращении с человеческими формами и скульптурой.Предыдущие работы показали объект сразу после того, как он убил и обезглавил Голиафа. Картина Микеланджело « Давид » открыла новые горизонты, изображая «прекраснейшее животное, готовящееся убить — не с помощью жестокости и грубой силы, а с помощью интеллекта и умения». 1
Прямое анатомическое вскрытие было запрещено в эпоху Возрождения, и художникам, желавшим изучить внутреннюю часть человеческого тела, приходилось делать это почти тайно. Когда Микеланджело создал деревянный алтарь с распятием в натуральную величину для Санто-Спирито во Флоренции, настоятель разрешил ему доступ к телам, ожидающим погребения. 2 Практика анатомии стала страстью Микеланджело, и его работы правильно продемонстрировали многочисленные анатомические структуры. Он даже собирался опубликовать трактат по анатомии вместе со своим врачом Реальдо Коломбо, который лечил его от камней в почках, а затем стал профессором и медицинским консультантом Ватикана. 3 Работы Микеланджело были настолько реальны, что их использовали в качестве моделей другие художники той эпохи и на протяжении столетий после нее. Кроме того, «патологические» детали на его картинах и скульптурах привлекли большое внимание в медицинских журналах. 4
Несмотря на все мастерство Микеланджело в области анатомии человека, модель David обладает определенными анатомическими недостатками. Правая рука больше левой с увеличенным отводящим пальцем digiti minimi — предлагается как средство для привлечения внимания к камню как к символу его храбрости и физической силы. 5 И все же самая значительная аномалия — в глазах David , которые, кажется, проявляют экзодевиацию. Правый глаз находится в исходном положении, в то время как левый глаз смотрит влево ().Вероятная причина, по которой эта деталь оставалась нераспознанной в течение сотен лет, заключается в том, что большинство зрителей были физически неспособны рассмотреть David на уровне глаз и на расстоянии вытянутой руки. Статуя высотой около 5 метров, помимо опорного постамента, должна была просматриваться снизу и, предположительно, издалека. В 1999 году в рамках проекта Digital Michelangelo Project , возглавляемого Стэнфордским университетом и Марком Левуа, профессором компьютерных наук и инженерии, была создана трехмерная компьютерная модель, которая позволила рассматривать работу под разными углами и с различной интенсивностью света и цветовой модуляцией. . 6 Прямое фронтальное изображение, визуализированное в цифровом виде — перспектива, которую нелегко получить с помощью фотографии и, конечно, не с помощью наблюдения с пола — показывает, что David экзотропен ().
Голова Давида. На уровне глаз и немного повернутым влево (с точки зрения статуи) во фронтальной плоскости левый глаз фиксируется на зрителе, а правый глаз, кажется, смотрит вдаль от зрителя. [Предоставлено The Fine Arts Magazine]
Голова Давида. Компьютер визуализировал фронтальное изображение Давида, подтверждающее экзодевиацию. [Любезно предоставлено Digital Michelangelo Project и Стэнфордским университетом]
При внимательном рассмотрении David становится очевидна общая асимметрия пропорций: голова и верхняя часть тела пропорционально больше нижней части тела. Лоис Фихнер-Ратус в своем классическом учебнике Понимание искусства отмечает, что новая концепция художественного пространства обретает форму с позиционированием Давида :
Фигурка больше не остается в классической позиции контрапоста, а расширяется. в окружающее пространство вдали от вертикальной оси.Это движение наружу от центрального ядра заставляет зрителя учитывать как форму, так и пространство между формами и вокруг них, чтобы оценить всю композицию. 1
Чтобы полностью понять скульптуру, зритель должен обойти работу, а затем обнаруживает, что внешний вид Давида резко меняется. Правая сторона статуи гладкая и сложная, а левая, от вытянутой ноги до растрепанных волос, открыто активна и динамична.Чтобы добиться этого эффекта, Микеланджело сознательно сделал части тела непропорциональными.
Что касается глаз, то только один может быть виден одновременно, когда наблюдатель ходит вокруг статуи. Микеланджело использует экзодевиацию Давида как художественный инструмент. Подойдя к статуе слева, зритель замечает, что левый глаз смотрит на него (и выше), как будто ловко фокусируясь на гигантском Голиафе. Однако под этим углом правый глаз не виден полностью, потому что он скрыт за петлей.Если встать справа от статуи и обвести правый круг, правый глаз останется видимым, а левый исчезнет. Микеланджело, должно быть, рассчитал все углы и принял во внимание положение зрителя, вырезая глаза. Левый глаз соответствует направлению предполагаемого движения тела — Дэвид будет бросать камень влево, и глаз, естественно, фиксирует свой взгляд в этом направлении. Правый глаз в сочетании с остальной частью тела, видимой с правой стороны, идеально соответствует тем качествам, которые заказчики работы хотели, чтобы статуя отражала — сила, хитрость и ум.
Хотя все мы интерпретируем искусство в соответствии с индивидуальным опытом и, без сомнения, на предубеждения врача влияет изучение медицины, большинство согласится с тем, что Микеланджело создал свой David с возвышенным балансом силы, интеллекта и неоклассической красоты. Однако офтальмологу было бы трудно поверить, что экзотропный Давид мог успешно избавиться от Голиафа с помощью пращи.
Что представляет собой всевидящее око провидения?
Такие фильмы, как «Сокровище нации» любят обыгрывать теории заговора, и «Око Провидения» — фаворит, который появляется снова и снова.Но что это на самом деле означает, и стоит ли за этим какой-то настоящий заговор?
Что это за штука? Вы, наверное, видели этот глаз во множестве теорий заговора и ссылок на иллюминатов. Это тот же глаз, который вы видите на оборотной стороне долларовой банкноты, и это даже часть Большой печати Соединенных Штатов. Нет, не там: это на самом деле с другой стороны. Да, у печати две стороны. Но значение и создание этого символа на самом деле не имеют к этому никакого отношения.
Но значение и создание этого символа на самом деле не имеют к этому никакого отношения.На нем изображен глаз, часто окруженный лучами света, заключенный в треугольник. Художники использовали его, чтобы изобразить всевидящее око Бога. Три точки треугольника представляют христианскую мифологию об Отце, Сыне и Святом Духе. Лучи света заменяют святость и божественность. Одно из первых известных его упоминаний — на этой картине: «Ужин Эммауса», написанная для картезианцев в 1525 году.
Если вы отправитесь еще дальше в историю, вы можете найти глаз, которым пользовались в древнеегипетские времена.Например, «Глаз Гора» принадлежит Гору, богу неба, часто изображаемому в виде сокола. Это соколиный глаз. Перенесемся к основанию Соединенных Штатов, и они оказались на краю Великой Печати на вершине пирамиды. Почему?
Стивен С. Баллок: Пирамида — знак силы, выживания и долговечности, и это показывает, что новая нация выживет и просуществует долгое время, и она построена на 13 различных ступенях, то есть 13 новые штаты, 13 бывших колоний.
Через несколько лет масоны начали использовать глаз. Некоторые думают, что это способ масонов проецировать свою бдительную силу, но на самом деле все наоборот.
Стивен К. Баллок: Всевидящее око Бога было создано для масонов, чтобы быть посланием им самим. «За нами наблюдают, поэтому мы должны соответствовать стандартам не только религии, но и масонства».
Масоны напоминали себе, что нужно придерживаться своих строгих моральных стандартов, а не навязывать свои ценности широкой публике.Другие заговоры говорят, что взгляд на печать Соединенных Штатов и долларовую купюру означает, что правительство всегда наблюдает за нами. Но опять же, его истинное значение восходит к высшей силе.
Стивен К. Баллок: Предполагается, что это символизирует Америку, за которой наблюдает Бог, Америку, создаваемую под неусыпным оком Бога.
Так почему же символ так потускнел? Почему он запутан во многих теориях заговора?
Джозеф Ускински: Все символы легко усваиваются людьми.Знаете, они легко воздействуют на мозг, в то время как данные и доказательства намного сложнее для нас, мы должны их переварить, подумать и прийти к новым выводам. Символы могут быть очень сильными. Вот этот символ, он на оборотной стороне долларовой банкноты. К нему можно прикрепить картинку. И сделать это намного проще, чем сказать: «Послушайте, у нас есть свободные рынки и у нас есть демократия, и обе эти вещи невероятно беспорядочные, и никто на самом деле не контролирует это», но если я дам вам несколько символов и прикреплю Назовите это, внезапно у вас есть злой злодей, на которого вы можете свалить вину.
ОК. Но злые злодеи действительно существуют … неужели это такое преувеличение, чтобы поверить, что другие, подобные им, могут использовать символы, чтобы сигнализировать о своих тайных намерениях?
Джозеф Усцински: Люди видят множество вещей, которые, по их мнению, являются подсказками. Итак, долларовая купюра, как сделаны дороги в Вашингтоне, округ Колумбия. В аэропорту Колорадо есть картина, которую люди считают базой иллюминатов, потому что там на стене нарисована странная картина.Люди думают, что в музыке есть секреты в фильмах. Правда в том, что если вы устраиваете грандиозный заговор, идея состоит в том, что вы хотите сделать это тайно, вы не хотите, чтобы вас поймали, вы не хотите выдавать улики. В этом нет смысла. Все это не имеет смысла.
Итак, вместо того, чтобы обозначать всевидящую силу, которая наблюдает за всеми нами и намекает на большие и более зловещие планы впереди, возможно более простое объяснение верно: это просто символ.
товарный бетон | Глаз на жилье
Дэвид Логан, , тел. •
Цены, уплаченные за товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, снизились 0.7% в августе (без сезонной корректировки), согласно последнему отчету по индексу цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда. Снижение в основном было вызвано снижением цен на пиломатериалы и изделия из дерева и было первым месячным снижением с начала последней рецессии. Цена… Подробнее ›
Автор Дэвид Логан on •
Цены, уплаченные за товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, выросли 0.2% в июле после роста на 3,0% в июне (без учета сезонных колебаний), согласно последнему отчету по индексу цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда. Цены на строительные материалы (т. Е. Материалы для жилищного строительства за вычетом продуктов питания и энергии) снизились всего в два раза с декабря 2019 года и выросли на 19,4% за… Подробнее ›
Дэвид Логан, , тел. •
Цены, уплаченные за товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, выросли 3.6% в мае (без сезонной корректировки) и выросли на 16,5% за последние 12 месяцев, согласно последнему отчету по индексу цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда. Цены на строительные материалы (т. Е. Материалы для жилищного строительства за вычетом продуктов питания и энергии) с декабря 2019 года снизились всего в два раза. Индекс… Подробнее ›
Автор: Дэвид Логан, on •
Цены, уплаченные за товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, выросли 1.7% в апреле (без сезонной корректировки) и выросли на 12,4% за последние 12 месяцев, согласно последнему отчету по индексу цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда. Цены на строительные материалы (т. Е. Материалы для жилищного строительства за вычетом продуктов питания и энергии) с декабря 2019 года снизились всего в два раза. Индекс… Подробнее ›
Дэвид Логан, on •
Цены, уплаченные за товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, выросли 1.4% в феврале (без сезонной корректировки) и выросли на 7,7% за последние 12 месяцев, согласно последнему отчету по индексу цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда. Цены на строительные материалы (т. Е. Материалы для жилищного строительства за вычетом продуктов питания и энергии) с декабря 2019 года снизились всего в два раза. Индекс… Подробнее ›
Дэвид Логан on •
Цены, уплаченные за товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, выросли 2.1% в январе (без сезонной корректировки) и выросли на 6,8% за последние 12 месяцев, согласно последнему отчету по индексу цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда. Цены на строительные материалы (т.е. материалы для жилищного строительства за вычетом продуктов питания и энергии) с декабря 2019 года снизились всего в два раза… Подробнее ›
Дэвид Логан on •
Цены, уплаченные за товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, выросли 0.7% в декабре (без сезонной корректировки) и на конец года на 5,4% выше, чем в декабре 2019 года, согласно последнему отчету по индексу цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда. Цены на строительные материалы (т. Е. Материалы для жилищного строительства за вычетом продуктов питания и энергии) упали всего в два раза за… Подробнее ›
Автор Дэвид Логан on •
Цены, уплаченные за товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, снизились 0.6% в ноябре (без сезонной корректировки) согласно последнему отчету по индексу цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда. Индекс затрат на жилищное строительство, включая продукты питания и энергию, также снизился за месяц, хотя и немного меньше (-0,5%). Ни один из показателей не упал после того, как цена была вызвана пандемией… Подробнее ›
Автор Дэвид Логан on •
Цены на товары, используемые в жилищном строительстве, выросли на 1.8% в сентябре (без сезонной корректировки) согласно последнему отчету по индексу цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда. Индекс ресурсов для жилищного строительства, товаров за вычетом продуктов питания и энергии (т.е. «ядро») — менее волатильный ценовой показатель — увеличился на 2,2% за месяц. Основной индекс строительных материалов… Подробнее ›
Автор Дэвид Логан on •
В августе цены на товары, используемые в жилищном строительстве, продолжили расти, увеличившись на 0.9% (без сезонной корректировки) согласно последнему отчету по индексу цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда. Это четвертый месячный рост подряд с тех пор, как индекс снижался три месяца подряд и возвращает его к своему докандемическому уровню. Цены на… Подробнее ›
Строительные материалы | Глаз на жилье
Автор Дэвид Логан on •
Цены, уплаченные за товары, используемые в жилищном строительстве без учета энергии, выросли 0.2% в июле после роста на 3,0% в июне (без учета сезонных колебаний), согласно последнему отчету по индексу цен производителей (PPI), опубликованному Бюро статистики труда. Цены на строительные материалы (т. Е. Материалы для жилищного строительства за вычетом продуктов питания и энергии) снизились всего в два раза с декабря 2019 года и выросли на 19,4% за… Подробнее ›
Ашок Чалувади, on •
Согласно данным обследования строительства (SOC) Бюро переписи населения, штукатурка была наиболее распространенным основным наружным материалом в новых односемейных домах, начатом в 2020 году (28 процентов), за ней следовали виниловый сайдинг (26 процентов), фиброцемент. сайдинг (например, Hardiplank или Hardiboard (21 процент), кирпич или кирпичный шпон (19 процентов).В гораздо меньших долях домов на одну семью, построенных в прошлом году, было дерево… Подробнее ›
Автор Пол Эмрат on •
Согласно последним оценкам NAHB, изменения цен на пиломатериалы хвойных пород, произошедшие в период с 17 апреля 2020 года по 8 июля 2021 года, достаточны, чтобы добавить 29 833 доллара к цене среднего нового дома на одну семью и 9 990 долларов к рыночной стоимости. среднего нового многоквартирного дома. Увеличение стоимости многоквартирных домов, в свою очередь, приводит к тому, что домохозяйства платят 92 доллара… Подробнее ›
Дэвид Логан on •
За последний год цены на пиломатериалы для каркаса привлекли больше внимания, чем на любой другой строительный материал, поскольку в период с апреля 2020 года по май 2021 года цены выросли в четыре раза.Но даже несмотря на то, что цены на пиломатериалы снижаются, внимание к пиломатериалам продолжает вытесняться историями о стремительном росте цен на другие изделия из древесины, являющиеся неотъемлемой частью целостности конструкции здания — ориентированно-стружечных плит (OSB). … Подробнее ›
Дэвид Логан, , тел. •
Цены на фьючерсы на пиломатериалы снизились на 52 процента (на основе ближайшего месяца) за последние семь недель, поскольку цены на прокатные пиломатериалы упали на 48 процентов за тот же период.[1] Напротив, цены, уплачиваемые строителями с конца мая, снизились на небольшую часть этого влияния. Разрыв связи, который существовал всегда, является неотъемлемой частью цепочки поставок пиломатериалов и выбора, который должен… Подробнее ›
Автор Пол Эмрат on •
В недавних публикациях обсуждалось, как строители сталкиваются с повсеместной нехваткой многих строительных материалов и как цены на материалы для того же дома выросли на 26 процентов за последний год.Результаты последующего исследования NAHB показывают, что строители отреагировали на дефицит по-разному, чаще всего повышая цены на свои дома и… Подробнее ›
Автор Пол Эмрат on •
В сообщении, опубликованном на прошлой неделе, рассказывается о том, как рекордное количество строителей сообщают о широкомасштабном дефиците строительных материалов и изделий. Источником информации стал майский обзор индекса рынка жилья (HMI) NAHB / Wells Fargo.В том же опросе у панели HMI, состоящей из односемейных строителей, был задан вопрос, как изменились общие материальные затраты на один и тот же дом за… Подробнее ›
Автор Роберт Дитц on •
Исторический рост цен на пиломатериалы в сочетании с задержками и более высокими затратами на другие строительные материалы является существенным ограничивающим фактором для жилищного строительства в 2021 году. Несмотря на исторически низкий уровень общего жилищного фонда и стабильный спрос из-за низких процентных ставок по ипотечным кредитам и демографические данные, новое строительство не смогло обеспечить рынок дополнительными необходимыми предложениями, в результате чего… Подробнее ›
Автор Пол Эмрат on •
По последним оценкам NAHB, рост цен на пиломатериалы хвойных пород за последние 12 месяцев увеличил стоимость среднего нового дома на одну семью на 35 872 доллара, а к рыночной стоимости среднего нового многоквартирного дома — на 12 966 долларов.Это увеличение стоимости многоквартирных домов приводит к тому, что домохозяйства платят на 119 долларов в месяц больше за аренду новой квартиры. Эти оценки основаны на используемых пиломатериалах хвойных пород… Подробнее ›
Дэвид Логан on •
В 2019 году Соединенные Штаты потребили примерно 47 миллиардов досковых футов пиломатериалов хвойных пород, 30,8% из которых поступили из 48 зарубежных стран.
По многочисленным просьбам любителей порисовать животных, родился вот такой урок. Он достаточно прост в исполнении, единственное, требует некоторого терпения. Я буду рисовать вот такую очаровательную кошечку.
На первом этапе я переношу свой эскизный рисунок на бумагу для пастели. Формат использую большой (50х65).
Свой рисунок я всегда начинаю с прорисовки глаз. Здесь хорошо видно, как я наношу цветовые пятна, суженный зрачек пока не рисую, чтобы избежать грязи.
Затем, мягкой растушкой я аккуратно растушевываю все цвета, но стараюсь их не смешивать, создавая плавные переходы от цвета к цвету. Позже можно прорисовать все детали, прожилки, точечки, сосудики. и пр.
Затем я приступила к носику. Нанесла основной светло-розовый фон, темным карандашом обозначила теневые участки и светлым выделила блики.
Вот теперь работа только началась! Можно приступать к рисованию шерсти. Мелком цвета — светлая охра задаю основной цвет, это своеобразный подмалевок или подшерсток. Светлые участки белой шерсти не затрагиваю. Стараюсь линиями следовать направлению роста волос.
Далее я все это дело растушевываю. Цвета остаются чистыми, благодаря маленькой хитрости.
Всегда под рукой держите пачку влажных салфеток!
Прорисовываю волоски. Волосинки начинаю рисовать от основания! Так они выглядят настоящими. Чередую карандаши, наслаиваю волосинку на волосинку. Длина их всегда разная. Работаю хаотично (самая большая ошибка — это укладывать их штабелями) Ближе к носу, волос всегда короче.
Вот так выгладит проработанная шерстка, штрихи можно слегка растушевать.
Перехожу на морду. Наконец дошла очередь до белого карандаша.
Рисую грудку. Тем же самым белым карандашом выделяю пучки волос. Под каждым пучком тень! Можно конечно поманьячить, у кого есть желание и прорисовать каждую волосину, от этого реалистичности только прибавиться, но я если честно — поленилась. На этом этапе, чтобы закончить всю морду я прорисовала ушки и добавила длинных волосков.
Кошка почти готова, недостает только усиков. Еще раз прохожусь по работе, дорисовываю недостающие волосинки, рассматриваю рисунок с точки зрения объемности. Рисую усики. Вот, собственно, кошка готова.
Портрет кошки — 56 фото
Коты Эрмитажа открытки Эльдара Закирова
Портрет кота Великого князя Московского
Портрет кошки цветными карандашами
Портрет с котом живопись
Портрет кошки для детей
Кошачья морда в анфас
Котенок пастелью
Кот, вспиджаке
Кошка пастелью
Коты Эрмитажа открытки Эльдара Закирова
Овальный кот
Портрет кота маслом
Эльдар Закиров картины
Арт портрет кошки
Рыжий кот нарисованный
Морда кота пастелью
Морда кота арт
Портреты красивых кошек
Арсен Курбанов (Arsen Kurbanov) —
Картины Susan Herbert
Портрет кота в костюме
Кот Аристократ портрет
Портрет кошки фото
Олеся Ермолаева художник
Кошачий портрет
Фотопортрет кота
Портреты красивых кошек
Реалистичные портреты животных
Черные коты в живописи
Портреты кошек живопись
Портрет с котом живопись
Музыкальный портрет кошки
Кот арт
Роберт Бахоу
Картина серый кот
Мелинда Купер кошки
Фотопортреты кошек
Портрет кота
Jennifer Gennari художник кошки
Эльдар Закиров коты
Фотопортрет рыжего кота
Кот реалистичный
Портреты домашних животных
Белая кошка портрет
Художник Дженнифер Дженнари
Художник Дженнифер Дженнари
Русская голубая кошка с голубыми глазами
Придворные коты Эрмитажа
Никас Сафронов портрет кота
Кот портрет арт
Эрмитажные коты Закирова
Портрет с котом живопись
Эльдар Закиров коты Эрмитажа
Robert Bahou портреты животных
Кошка пастелью
Эльдар Закиров картины
КОШКИ пастелью на бумаге.
: natalicrane — LiveJournal
. Во время преследования добычи, кошка держит голову горизонтально на одном уровне, в то время как собаки и люди качают головой вверх вниз. Каждый год в Азии употребляют в пищу около миллиона кошек. В среднем кошки проводят в состоянии сна около 2/3 дня. Это значит, что 9-летняя кошка бодрствует только три года в течение своей жизни. В отличие от собак, кошки не сладкоежки. Ученые уверены, что это следствие мутации основного вкусового рецептора. Комок шерсти, по-научному, называется безоар (трихобезоар). Слово clowder (устр. англ. означает стая животных) в современном языке используется для обозначения стаи кошек. Кошки в основном правши, а коты в основном левши. Интересный факт 90% людей правши, а оставшиеся 10% процентов левши, и они в основном мужчины. Кошка не может спускаться с дерева вниз головой, потому что все когти на её лапах направлены в одну сторону. Так что кошкам приходится спускаться с дерева задом наперед. Кошки могут воспроизводить до 100 различных звуков, а собаки только 10. Мозг кошки, в отличие от собаки, больше похож на мозг человека. Кошки и люди имеют идентичные области мозга, отвечающие за эмоции. В мире насчитывается более чем 500 миллионов домашних кошек, и около 40 признанных пород. Для производства шубы понадобится около 24-х кошачьих шкур. Принято считать, что древние египтяне были первыми, кто приручил кошек, но самым старым домашним животным является кошка, которая была найдена в 9500 — летней могиле на средиземноморском острове Кипр. Это значит, что кошек приручили на 4000 лет раньше, чем это сделали египтяне, которые запечатлели это в своем искусстве. Во время испанской инквизиции, папа Иннокентий VIII признал кошек воплощением дьявола и тысячи кошек были сожжены. К сожалению, массовое убийство кошек привело к росту популяции крыс, которые усугубили последствия эпидемии чумы прозванной Черной Смертью. В средние века, считалось, что кошки связаны с колдовством, и в День Святого Иоанна, люди по всей Европе бросали их в костер в мешках. Люди отмечали праздники, бросая кошек с церковных башен. В Северной Америке кошки самые популярные домашние животные: насчитывается около 73 миллионов кошек по сравнению с 63 млн. собак. Более 30 % семей в Северной Америке имеют кошку. Первым котом в космосе был французский кот по имени Felicette (также известный как «Астрокот») В 1963 году во Франции запустили ракету с котом в космос. Электроды, имплантированные в его мозг, посылали сигналы нервных импульсов обратно на Землю. Он пережил полет. Группа слов, в английском языке связанных с кошкой (cat) такие как — catt, cath, chat, katze , происходят от латинского catus, то есть домашняя кошка, в отличие от feles, что значит дикая кошка. Английское слово puss* это корень слова pisica (кошка) в румынском языке и корень производных слов в литовском языке puz и нижненемецком языке puus. Некоторые ученые предполагают, что puss может быть подражанием на шипящий звук, используемый, чтобы привлечь внимание кошки. Также используется как жаргонное слово для обозначения женских наружных половых органов, это может быть связано с коннотацией слова кошка , поскольку сама кошка воспринимается как мягкая, теплая и пушистая. (*прим. переводчика — аналогом в русском языке является слово *киска*). Ежегодно в США кошки кусают около 40000 человек. Согласно еврейской легенде, Ной молился Богу, чтобы он помог защитить всю пищу в ковчеге от крыс. В ответ на это Бог сделал, так что кот появился, когда лев чихнул. Кошки слышат лучше, чем собаки. И кошка может слышать высокочастотные звуки, на две октавы выше, чем человек. На короткие расстояния кошка может развивать максимальную скорость около 49 км/ч. В прыжке кошка может подпрыгнуть на высоту в пять раз превышающую её рост. Некоторые кошки выживали при падении с высоты 20 метров, в основном из-за их рефлекса . Глаза и органы равновесия, расположенные во внутреннем ухе кошки, подсказывают кошке её место в пространстве, так что кошка всегда может приземляться на лапы. Даже у кошки без хвоста есть такая возможность. Кошки трутся об людей не только потому что они ласковые, но и для того чтобы пометить свою территорию ароматом желез которые расположены вокруг её морды. Области хвоста и лап также несут запах кошки. Ученые до сих пор спорят, как именно кошка мурлычет. Большинство ветеринаров считают, что кошка мурлычет вибрацией голосовых связок расположенных глубоко в горле. Для этого мышцы гортани, открывают и закрывают воздушный коридор около 25 раз в секунду. Когда в Древнем Египте в семье умирала кошка, члены семьи в знак скорби брили брови. Они также проводили сложную похоронную церемони …
Милые идеи маникюра на осень
InStyle собрал варианты маникюра как для любителей однотонного покрытия, так и для тех, кто не прочь поэкспериментировать
Стильные идеи маникюра на осень (фото: @betina_goldstein)Такие цвета, как бордовый, ягодный, горчичный, изумрудный, желтый, индиго, тыквенный, коричневый и красный, традиционно ассоциируются с осенью. Именно они пользуются особой популярностью у девушек при выборе не только нарядов, но и покрытия для маникюра. Это, конечно, беспроигрышный вариант, но в нынешнем сезоне можно позволить себе выйти за привычные рамки. На этот случай InStyle подготовил несколько идей для nail-консерваторов и nail-либералов, среди которых каждый найдет свой вариант.
Круг, квадрат или миндаль: какая форма ногтей вам подходит? Читать
Для любителей классического однотонного покрытия
Несколько цветов сразу
Для любителей однотонного покрытия: несколько цветов сразу (фото: @betina_goldstein)
Для любителей однотонного покрытия: несколько цветов сразу (фото: @solovey_nail_art)Тут два варианта сценария, и оба совершенно не противоречат убеждению, что лучше однотонного покрытия ничего нет. Первый: берете пять разных оттенков из одной гаммы, например пастельной, и покрываете каждый палец своим оттенком. Очередность цветов для каждой руки может дублироваться или нет — это не главное. В любом случае будет смотреться круто. И второй вариант: для одной руки — один цвет лака, а для другой — кардинально отличающийся. Кстати, такой маникюр очень долго не надоедает.
Цветной лунный или французский маникюр
Для любителей однотонного покрытия: цветной лунный или французский маникюр (фото: @solovey_nail_art)
Для любителей однотонного покрытия: цветной лунный или французский маникюр (фото: @nailsinc)Для этого маникюра есть важное уточнение: во френче ногтевая пластина должна быть натурального нежно-розового или бледно-бежевого оттенка, а в лунном варианте лунку (полумесяц у основания ногтя) оставьте без покрытия или нанесите прозрачный лак. В пару им берите яркие, сочные оттенки покрытия, чтобы был очевидный контраст.
Абстрактные рисунки
Для любителей однотонного покрытия: абстрактные рисунки (фото: @betina_goldstein)
Для любителей однотонного покрытия: абстрактные рисунки (фото: @nailsinc)Для таких рисунков нужна нейтральная основа — для нее подойдет прозрачный или нежно-розовый лак. Да и сами «картины» следует рисовать одним цветом на всех пальцах. Это могут быть тонкие, еле заметные линии или очевидные графичные фигуры. Из-за того что база практически не видна, будет складываться ощущение, что у вас однотонное покрытие.
12 вариантов красивого маникюра для коротких и длинных ногтей Читать
Для любителей необычного маникюра
Животный принт
Для любителей необычного маникюра: животный принт (фото: @betina_goldstein)
Для любителей необычного маникюра: животный принт (фото: @manime.co)Если летом в nail-тренде были коровий и леопардовый принты, то сейчас на первый план выходят рептилии. Маникюр, имитирующий кожу змеи или крокодила, считается самым модным в этом сезоне. Причем не обязательно пытаться нарисовать его, можно воспользоваться накладными ногтями. Но они должны смотреться очень натурально.
Матовый + глянцевый лак
Для любителей необычного маникюра: матовый + глянцевый лак (фото: @amyle. nails)
Для любителей необычного маникюра: матовый + глянцевый лак (фото: @natalieholtnailartist)На первый взгляд сочетание матового и глянцевого финишей в одной цветовой палитре может показаться скучным, но это не так. Фишка в том, что к такому маникюру нужно присмотреться, чтобы понять его уникальность. Нейл-арт должен быть одинаковым на всех пальцах, а вот цвета лака — не обязательно. Это дает полную свободу для творчества.
Рисунки на ногтях повторяют принты на одежде
Для любителей необычного маникюра: рисунки на ногтях повторяют принты на одежде (фото: @misspopnails)
Для любителей необычного маникюра: рисунки на ногтях повторяют принты на одежде (фото: @misspopnails)Маникюр, который дублирует принты на одежде или, например, защитной маске, — это невероятно стильно. Но это не значит, что нужно ходить изо дня в день в одном и том же. Просто выбирайте одежду в тех же оттенках, что и лак.
Читайте также: Как сделать пилочный маникюр в домашних условиях
Источник фотографий: @betina_goldstein
Зачем кошки мнут 🐈 одеяло, постель и человека?
Очень часто владельцы пушистых любимцев замечают, что кошка мнет лапками одеяло, постель или тело человека. Иногда это происходит перед тем, как они собираются лечь или после еды. Не все хозяева понимают, зачем кошки мнут одеяло лапками и мурчат. А на это есть не меньше восьми разнообразных причин, которые могут многое рассказать о характере питомца. Подробнее о том, почему это происходит и какой эффект оказывают на человека — далее. После этого вы станете больше ценить внимание кота и даже научитесь пользоваться преимуществами подобного массажа.
Основные причины подобного поведения
Ответ на вопрос, зачем кошки мнут лапками одеяло и мурлыкают, задают многие хозяева питомцев. Прежде всего нужно отметить, что коты отличаются развитым чувством осязания, а их мягкие лапы и усы расширяют восприятие мира. На подушечках лапок кота есть много рецепторов и желез, выделяющих особые ферменты. При этом коты топчут плед, выпуская когти и сопровождая процесс мурлыканьем. Это движение называют «молочным шагом», оно свидетельствует о расположенности и привязанности к человеку или предмету. Выделяют несколько ключевых причин, по которым кошки мнут одеяло передними лапами:
Разрядка. Кошка испытывает стресс или потрясение, например, из-за похода к врачу или стрижки когтей. Если котик обижен или расстроен, он может топтать мебель, выпуская коготки. Этот процесс сопровождается выбросом эндорфинов, мешать «разрядке» нельзя, потому что питомец может укусить;
Воспоминания с детства. Кошки мнут плед или человека передними лапками из-за детских инстинктов. Так как котята поступают так после рождения, массируя живот мамы для стимуляции выработки молока. К слову, время кормления у всех котов ассоциируется с хорошим, с теплом и уютом. Из-за этого, при ощущении сытости и безопасности, питомец начинает разминать мягкие предметы лапками;
Подготовка к отдыху. Один из инстинктов котов – готовить место для сна. В естественной среде им приходится приминать траву и листья, создавая для себя место отдыха. Специалисты отмечают, что этот инстинкт сохранился у многих животных. Именно поэтому некоторые даже притягивают подушке к себе;
Брачный период. Во времена заигрываний коты также могут выполнять подобные действия. Течка – период, когда кошка начинает топтать одеяло, выгибать спину, мурлыкать. В это время питомца лучше не беспокоить, это состояние пройдет через несколько недель или во время беременности;
Выражение чувств. Кошка топчет тело или одежду человека лапками, выражая свою привязанность, любовь. Также питомцы могут «лечить» болезненные состояния или проверять здоровье человека таким образом;
Охотничий инстинкт. Некоторые специалисты мнут одеяло передними лапками, повинуясь своим древним инстинктам. Потому что ранее, живя в естественной среде, животные проверяли поверхность лапками, чтобы ничего не мешало;
Территория. Коты могут метить территорию, так как на лапках расположены железы, выделяемые особые ферменты. Стоит отметить, что подобные действия больше свойственны мужскому полу.
Определить точную причину поведения животного — не сложно, достаточно за ним понаблюдать и прислушаться к собственным ощущениям.
Как стоит поступить человеку?
Если кошка мнет передними лапами плед, кровать или человека – это значит, что она выказывает свою любовь, заботу и привязанность. Кот приходит, чтобы поделиться своей энергией и впитать все негативное. Поэтому наказывать, кричать или бить животные за подобные проявления не стоит. В ином случае животное закроется, станет агрессивным и даже может начать мстить.
Если же кошка мнет одеяло или одежду, мурчит и при этом выпускает когти, стоит позаботится об их длине. Также хозяева могут прибегнуть к другим хитростям:
Погладить лапки питомца сверху, что заставит его спрятать когти;
Подложить под лапки кота плотный плед или подушку;
Поглаживая кота по голове, уложить кота на бок или спину, что изменит силу воздействия;
Отвлеките внимание кота мягкой игрушкой.
В любом случае, подобные действия, особенно мягкий массаж и мурлыканье кота говорят о его глубоких чувствах, привязанности и любви к человеку. Но особого внимания заслуживает теория зоологов о том, что коты способы лечить человека.
Фелинотерапия — особый, лечебный прием, которым сможет воспользоваться каждый желающий, у которого нет аллергии на шерсть. Еще одна интересная способность животных – почувствовать настроение и проблемы человека. Из-за этого любимец может самостоятельно прийти на помощь и снять напряжение. Отказываться от подобного внимания не стоит, потому что мурлыканье кота снимает стресс и напряжение, успокаивает нервную систему.
К слову, урчание кота способствует утолщению костей, чем они пользуются для того, чтобы заживлять переломы. Все благодаря тому, что частота колебаний звука составляет от 20 до 50 Гц, что хорошо сказывается на состоянии костной ткани.
Из-за положительного влияния мурлыканья и кошачье массажа, животных используют для лечения шизофрении, ДЦП и аутизма.
Из того, что нельзя делать, когда кошка топчет одеяло передними лапками:
Ругать и кричать;
Бить и применять физическое насилие;
Слишком коротко подстригать когти;
Ограничивать порывы животного проявить нежность и заботу;
Прерывать кошку, если у нее период течки.
Необходимо ценить такие порывы животного, как желание топтать одеяло лапками и делать массаж хозяину. Потому что на это есть ряд вполне объяснимых причин, начиная врожденные инстинктами и заканчивая состоянием возбуждения во время течки. Ограничивать подобное поведение не нужно, а особенно – ругать и бить кошку. Достаточно использовать несколько простых приемов и подстричь когти. Кроме того, массаж лапками поможет снять напряжение, избавит от боли и даже некоторых болезней. Не говоря уже о заряде положительными эмоциями.
Уроки рисования пастелью для детей. Как нарисовать кошку пастелью
Начнем с контурного рисунка белым пастельным карандашом. Не используйте графитовые карандаши – при дальнейшем смешивании с пастелью они могут дать нежелательный серый цвет.
Фокусной точкой будут служить глаза кошки, поэтому начинаем рисовать именно с этого места. Светло-голубым (Light Blue) цветом закрашивается изображение глаза, затем поверх для прорисовки деталей наносится темно-серый (Dark Gray), темно-коричневый (Van Dyke Brown) и кобальт синий (Cobalt Blue). Белый карандаш используется для прорисовки самых светлых участков и для осветления нижней части глаза. Черным карандашом закрашиваем области вокруг глаз и рисуем зрачок. Используйте растушевку для смешения цветов на некоторых участках – от этого изображение будет выглядеть более натуральным.
После того как глаза нарисованы, переходим к уху. Поскольку это более крупный элемент, мы сначала закрасим его пастелью мягких оттенков, а затем сверху нанесем насыщенные цвета. Первым идет телесный цвет (Flesh) с добавлением небольшого количества сиены жженой (Burnt Sienna) – цвета смешиваются пальцем.
Для затемнения нижней части уха используется умбра жженая (Burnt Umber), а для осветления верхней части – белый цвет. Прежде чем выделить светлые участки белым карандашом, наносим розовую пастель – от этого изображение становится более насыщенным по цвету. Для прорисовки шерсти в нижней части уха подойдут карандаши светло-телесного (Light Flesh), черного и белого цвета.
Верхняя левая часть мордочки более темная и пестрая по цвету. Для прорисовки этой области понадобятся карандаши следующих цветов: охра желтая (Yellow Ochre), светло-телесный (Light Flesh), черный и белый.
Для имитации шерсти сначала наносятся длинные штрихи, которые затем растушевываются. После этого сверху добавляется более тщательная прорисовка волос. Штрихи должны соответствовать направлению роста волос – это поможет правильно изобразить форму головы.
Область носа закрашиваем карандашом цвета сангины (Sanguine), а затем наносим тени с помощью черной пастели. Для прорисовки более светлых участков носа используем светло-телесную пастель и легкие штрихи белого цвета.
Для закрашивания нижней части мордочки и туловища под ней, а также для придания объема изображению используются карандаши черного, серого и белого цвета. Цвета наносятся в традиционной для пастели технике и растушевываются пальцем для придания плавного перехода.
Серым карандашом прорисовываем некоторые волоски на шерсти поверх затемненных участков в нижней части туловища. Пастель светло-телесного и белого цвета наносим на области полутонов в нижней части мордочки.
Растушевываем цвета на остальной части мордочки и добавляем несколько более темных пятен для обозначения точек роста усов. После этого можно приступать к прорисовке части туловища под мордочкой. Сначала наносим, а затем растушевываем кремовую (Cream) пастель. Затем используем умбру жженую (Burnt Umber) для изображения мягкой тени, а также белый цвет, чтобы выделить едва заметные светлые области.
Дополнительные, более насыщенные штрихи белой пастелью на нижней части мордочки используются для осветления некоторых участков шерсти, а тени под мордочкой усиливаются с помощью черного карандаша.
С помощью более длинных и правильно расположенных штрихов, нанесенных остро заточенным белым карандашом, вы сможете нарисовать усы.
Чтобы закончить рисунок, добавьте несколько более темных и коротких усиков.
Процесс так же можно посмотреть на видео, но оно только на английском.
Пастель взяла свое название от итальянского «а пастелло». Так называли прием рисования, когда одновременно использовались черный карандаш и красная сангина. В некоторых случаях могли добавить и другие цвета. Самостоятельной техникой пастель стала в XVIII веке, когда ее начали использовать такие мэтры живописи, как Франсуа Буше, Морис Кэнтэн де Латур, Делакруа и др. Затем постепенно интерес к ней угас, но в середине XIX века снова возродился. Сегодня пастель остается одним из перспективных направлений в живописи. И многие дамы на курсах рукоделия выбирают именно эту технику для обучения.
Как рисовать пастелью
Привлекает художников пастель тем, что с ее помощью можно легко и быстро добиться свежего тона. Кроме того, она достаточно быстра в работе – сделать пастелью несколько ломаных штрихов проще простого. Если правильно научиться пользоваться пастелью, можно создавать самые настоящие шедевры.
Виды пастели
Сегодня различают три вида пастели: — сухая; — масляная; — восковая.
Масляная пастель изготавливается из специального пигмента в сочетании с льняным маслом посредством прессовки. Способ изготовления сухой пастели от первого варианта практически ничем не отличается. Только при создании таких карандашей не используется масло. Восковой вариант карандашей замешивается на воске высокого качества, в который добавлены красящие пигменты.
Обычно сухую пастель используют для создания полноценных картин . Масляная, как правило, берется для учебных целей, но при этом остается востребованной и в художественных целях. Восковая также может быть использована и для обучения, и для создания полотна. У каждого из этих видов есть свои особенности работы. И чтобы правильно рисовать в технике пастели, необходимо учитывать все нюансы. Желательно изучить поэтапный совет по рисованию. Для этого можно посмотреть видео, имеющееся в интернете.
Сухая пастель
Работа с сухой пастелью отличается легкостью. Ведь именно такой вариант мелка обладает большой вариативностью, т.е. вы можете использовать самые разнообразные приемы работы. Единственное – следует учитывать, что карандаши в этом случае очень рассыпчатые. Поэтому не стоит давить на них слишком сильно.
Предварительный рисунок для работы желательно выполнять любым мелком, который по тону не будет слишком отличаться от тона бумаги, где вы собираетесь творить свой шедевр. Оптимальный вариант – использовать мелок серого цвета. Если бумага очень светлая, можно нарисовать контур углем. Рука в этот момент должны быть очень уверенной.
Графитные карандаши при рисовании пастелью лучше не использовать. Во-первых, мелок обязательно должен легко смахиваться сухой тряпочкой. Во-вторых, на графит пастель ложится очень плохо
Подготовив основу, можете переходить непосредственно к рисованию. Для этого вам нужно отломать кусочек мелка нужного цвета – примерно длиной около 2–3 см. Начинайте наносить основные тона. Меняйте мелки в зависимости от тональности вашей картины.
Когда закончите с основными тонами, приступайте к так называемому уточнению деталей. В этот момент нужно проработать форму и фрагменты рисунка, придать объем там, где это необходимо. Чтобы сделать рисунок более контрастным, используйте штрихи плашмя. Также рекомендуется работать над картиной при помощи нанесения пастелью точек, линий и т.д. Затем тщательно разотрите пастель, это сделает переходы плавными, естественными и практически незаметными.
Для растушевки обычно применяют специальный прибор – растушку. Его можно купить в магазине. Как вариант можно воспользоваться собственным пальцем. Только не забывайте протирать его при переходе с цвета на цвет
Специалисты рекомендуют играть с цветом, не делать его плоским. Например, для начала нанесите подложку из одного цвета, а затем на ней оформите штрихи другого (желательно подбирать контрастный вариант, чтобы смотрелось интереснее и выгоднее).
Начинающие рисовать сухой пастелью люди обычно ждут, что картины у них получатся яркими и контрастными. На самом деле это не так. Связано это с тем, что при изготовлении таких мелков за основу берется обычный белый мел.
По окончании рисования пастель обязательно нужно закрепить. Причем стоит учитывать, что нельзя сухой вариант закрашивать. Такую картину можно закрепить, только поместив ее в рамку под стекло.
Иногда встречается совет закрепить сухую пастель лаком для волос. Но не стоит слепо доверять такому методу, так как рисунок от лака темнеет
Масляная пастель
Работа с масляной пастелью имеет ряд отличий от рисования сухими мелками. Лучше всего использовать для картин масляными карандашами светлую бумагу. Помните, что масляная пастель растушевывается на порядок хуже сухой, поэтому обязательно нужно позаботиться о дополнительных средствах – разбавителе и кисти.
Эскиз под масляную пастель наносится либо углем, либо мелком масляной пастели. Как вариант можно использовать и сухой карандаш. Лишние частички карандаша или уголька перед началом прорабатывания рисунка нужно смахнуть. В противном случае вы рискуете получить потемнение картинки.
Когда нанесете основные тона, возьмите кисть, немного разбавителя и, размывая краски, начинайте растушевывать. После займитесь деталями. Принцип их проработки схож с тем, что используется в технике сухой пастели.
Закреплять масляную пастель не нужно. Однако иногда для сохранения картины ее покрывают лаком. Лучше всего хранить масляную пастель под стеклом.
Техника рисования восковой пастелью от масляной практически не отличается. Научиться рисовать пастелью не так и сложно. Главное – желание. И тогда у вас все получится. Пастельной техникой вы сможете выполнить абсолютно любой рисунок, будь то цветок, например фиалка, город, яблоко, апельсин, любой пейзаж, типа вулкана или животный мир.
Сегодня масляная пастель изготавливается в виде палочек из пигментов, чистого синтетического связующего вещества и минерального воска. Пигменты измельчаются с инертным связывающим сиккативом, поэтому она не окисляется и не имеет никакого влияния на стабильность картины, рисунка, натюрморта или пейзажа.
Основа масляной пастели смешивается с воском — что обеспечивает уникальную маслянистость и пастообразную текстуру.
Основные виды:
Сухие
Есть три основных типа — сухая пастель, в которой применяется аравийская и трагакантовая камедь, водорастворимая и жирная и мягкая масляная. Сухая пастель включает;
Мягкие
Мягкие мелки – в палочках содержится высокая доля пигмента и немного связующего вещества, в результате чего они имеют более яркие цвета. При работе с пейзажем или натюрмортом происходит смешивание путем втирания в поверхность.
Твердые
Твердые мелки имеют значительную часть вяжущего вещества и мало пигментов, поэтому используются для мелких деталей, эскизов в картине, рисунке.
Пастельные карандаши со свинцом полезны для начинающих в присоединении мелких деталей. Водорастворимые пастели относятся к особой категории, похожи на мягкий подтип, но содержат водорастворимый компонент — гликоль. Это позволяет изменять цвет в натюрмортах, пейзажах с помощью воды.
Свойства
Масляная пастель отличаются мягкой консистенцией, интенсивной маслянистой палитрой. Применяются в живописи и графике, где среда обладает характеристиками, аналогичными пастели:
В отличие от «мягких» или «японских» пастельных палочек, которые сделаны с метилцеллюлозой, масляные мелки состоят из пигмента, смешанного со связующим невысыхающим маслом и воском.
Картины и рисунки имеют менее мучнистую поверхность, но трудно защищаются фиксирующими средствами.
Масляная пастель обеспечивают более жесткую кромку, чем «мягкие» или «французские» мелки, трудно смешивается, но разбавляются растворителями и не требуют закрепителя.
Используют воск и инертные масла в качестве связующего вещества – в результате, картины и рисунки не желтеют и обладают отличным сцеплением с бумагой, картоном, фанерой и другими материалами.
Они полностью свободны от кислоты, никогда не затвердевают и не трескаются.
Масляные мелки применяются на любой бумаге, жесткой опоре (дереве, оргалите, металле, МДФ, стекле) или холщевой ткани — без технических ограничений, что обеспечивает художнику полную свободу выражения, сохраняя стабильность при хранении.
Как правильно рисовать
В живописи пастели на масле помогают создавать уникальный цвет в натюрмортах или пейзажах. Многие художники предпочитают использовать их вместе с другими красками. Масляные мелки похожи на традиционные сухие. Мазки могут быть многоуровневыми, наноситься поэтапно, как и при использовании мягких мелков, но только до определенной степени. Если слишком много материала наносят на картину или рисунок, цвета могут помутнеть.
Техника работы с масляными мелками похожа на цветные карандаши:
Создание подмалевок для начинающих помогает выделить свободную зону и зоны локальных цветов.
Многоуровневые слои для достижения глубины и оттенка.
Медленное поэтапное добавление мазков не испортит оттенок.
Очистка краев фона, чтобы определить края изображенного предмета, заднего плана.
Универсальные масляные пастели хорошо удерживаются на поверхности картины. Они реагируют на широкое разнообразие методов — от прямого рисунка к особым живописным техникам. Их втирают, используют на бесцветной основе, делают промывки скипидаром, соскабливают некоторые участки. Они имеют растительное, минеральное или синтетическое базовое масло, а не льняное, как в масляных красках, поэтому не требуют загрунтованной поверхности картин.
Комбинация с краской
Легко комбинировать масляные краски и масляные пастели в одной картине, натюрмортах, но краска должна идти первым слоем, Это объясняется тем, что масляная пастель действительно никогда не сохнет и всегда остается пастообразной, поэтому слой масляной краски поверх пастели будет нестабильными.
Исключение из правила «рисовать первым слоем краской», если пастелью делают эскиз. Цвета яркие или полупрозрачные, в зависимости от техники работы с ними.
Высыхание
Не высыхают путем окисления под воздействия воздуха. Вместо этого они затвердевают со временем. Тонкие мазки на рисунке быстро высыхают, но для более тяжелых наслоений процесс длится несколько месяцев.
Поверхности
Практически любая поверхность — холст, деревянные панели, листы металла, акварельной бумаги, шлифованные поверхности бумаги или любые другие, на которых можно поэтапно экспериментировать.
Закрепление работы
Предварительно сделанное основание из виниловой смолы и спирта создает полностью прозрачный закрепляющий слой и оставляет прозрачную пленку, чтобы защитить поверхность от пыли и смазывания. Несколько поэтапных слоев увеличивает блеск, но требуют достаточного времени сушки, чтобы избежать липкости. Протектор для начинающих из синтетической смолы подходит в качестве окончательного или рабочего закрепителя и имеет отличную адгезию к маслу. Многослойный протектор поддерживает атласную текстуру.
В живописи
Масляная пастель является относительно новой техникой в живописи:
Только в 1921 году ее разработал художник и теоретик Ямамото.
В 1947 году художники Анри Гетц и Пабло Пикассо предложили идею разработки профессиональной версии пастели на основе масла.
В 1949 году появились первые масляные профессиональные пастели с блестящей цветовой палитры.
Необычно широкий диапазон оттенков серого были специально выбраны Пикассо.
В дальнейшем ассортимент пополнялся радужными, флуоресцентными и металлическими оттенками. Новые движения и репрезентативное искусство в 21 веке приводит художников к применению масляной пастели или акрила для передачи в жанре реализма или импрессионизма цветов, пейзажей, натюрмортов.
Говоря простым языком, пастель это красящие палочки, изготовленные из различных материалов. Хотя техника нанесения пастели называется «рисованием» благодаря эффекту, создаваемому этой краской при трении о бумагу, рисование пастелью требует применения очень специфических техник, которые отличаются от традиционных видов рисования. Не все пастельные краски имеют одинаковые свойства, и чтобы научиться рисовать пастелью вы должны узнать о различных свойствах этой краски и подобрать подходящий вид бумаги.
Шаги
Покупка материалов
Решите, какой вид пастели вы хотите использовать. Пастели бывают разных видов, включая масляную пастель, твердые и мягкие пастельные мелки, а также пастельные карандаши, каждый из которых имеет свои отличительные особенности.
Масляная пастель является краской с добавлением воска и инертного масла.
Узнайте, какие виды бумаги используются для рисования пастелью. Пастельная бумага бывает разной текстуры и веса, но обычно она грубее бумаги, используемой для рисования акрилом или акварелью. Это объясняется тем, что пастель не пристает к совершенно гладкой поверхности.
Бумага для рисования пастелью бывает разных цветов, так как этой краской удобно рисовать именно на цветной бумаге, в результате чего цвета получаются более насыщенным.
Пастельную бумагу иногда делают рифленой. Это означает, что с одной стороны ее текстура состоит из линий, расположенных близко друг к другу, а с другой она имеет слегка крапчатую поверхность. Еще одним видом бумаги для рисования пастелью является карборундовая (влажная и сухая) или грубая наждачная бумага. С этими видами бумаги легко экспериментировать.
Купите пастель и бумагу в местном магазине для художников. Если вы не уверены в том, какой тип пастели и бумаги лучше использовать, попробуйте приобрести несколько видов того и другого, после чего путем эксперимента вы определите, какие материалы вам больше нравятся.
Работа с материалами
Изучите свойства каждого материала. Масляные пастели, твердые и мягкие мелки и пастельные карандаши имеют разные свойства, о которых вы узнаете в процессе работы.
Экспериментируйте с сочетаниями разных видов пастели. Попробуйте смешать цвета и попытайтесь провести четкие линии поверх других цветов.
Такой эксперимент поможет развить навыки, необходимые для рисования пастелью.
Экспериментируйте с купленной бумагой. Если вы используете отдельные листы бумаги, можно приклеить их к рабочей поверхности малярным скотчем, чтобы вам не приходилось постоянно придерживать их.
Изучите «шероховатость» пастельной бумаги. «Шероховатость» указывает на то, сколько краски может выдержать бумага. Бумага с большей шероховатостью позволяет наносить больше пастели. Слишком гладкую бумагу использовать сложнее, если вы планируете нанести несколько слоев краски.
Узнайте, как цвет бумаги влияет на настроение картины. Темно-красная бумага придает более теплый блеск, а бумага светлых тонов создает более мягкий приглушенный эффект.
Рисование пастелью
Продумайте картину и для начала нарисуйте легкий эскиз на бумаге графитным карандашом. Нарисуйте общие силуэты, предметы и здания. Это поможет вам решить, как расположить главные элементы картины
Закрасьте основные участки цветом. Посмотрите на эскиз и выберите основной цвет, необходимый для самого большого участка картины.
Закрасьте очертания основных элементов легким прикосновением пастели. Как только вы удостоверитесь в правильности расположения элементов рисунка, нанесите более твердые и четко очерченные линии.
Чтобы сделать участок светлее, нанесите на него белую пастель, после чего закрасьте цветом. Если рисунок все еще слишком темный, сотрите краску ластиком и раскрасьте его снова.
Нанесите дополнительные слои краски. Обведите элементы картины более насыщенными темными штрихами, как только закончите раскрашивать их.
Смешайте краски и нанесите пастель слоями разных цветов, чтобы добиться желаемого эффекта. Добавьте небольшие завитки, но не забывайте закрашивать участки в одном направлении, при этом штрихи должны быть более грубыми. .
Смешайте краски и создайте очертания элементов картины с помощью пастельного карандаша.
Привет, мои читатели! И снова на связи Кристина Ш., как всегда с новыми идеями для досуга! Сегодняшний день для меня стал очередным открытием. Приняв предложение посетить мастер класс по рисованию сухими пастельными мелками, я ни на миг не пожалела, так как открыла для себя изумительную палитру оттенков, которые не передать фотографией. Став на миг художником, получив всего за 1,5 часа учебы базовые знания, я смогла создать, по моему мнению, шедевр новичка. А вы как считаете?
Итак, начну по порядку.
Первый шаг – познакомиться с орудием труда
На уроке, который я от всего сердца советую вам посетить, нам были предоставлены всего две вещи: бумага и собственно сами мелки. Забежав наперед, хочу отметить, что была поражена тем изобилием, феерией оттенков, которые можно создать пастелью и своими руками. Конечно, не обошлось и без дружеской атмосферы, которую создал учитель.
В качестве рисующих инструментов применяются палочки и карандаши. Палочки выполнены в виде спрессованной пудры, поэтому нанесение штрихов с их помощью очень легкое за счет мягкости материала. Сами штрихи палочками могут получаться любой формы, а изменение угла наклона позволяет выбирать ширину штриха и форму. Для детализации картины, например, контура глаз, лучше применять пастель в виде карандашей. И те и другие должны быть у начинающих мастеров.
Сразу раскрою секрет – чтобы сэкономить, покупайте палитру из брусков-мелков квадратной формы . Четыре острых угла в них заменят карандаши!
Касаемо бумаги, она конечно же должна иметь подходящую текстуру. Представьте себе рисование мелом на идеально гладкой доске и доске шероховатой… такой же эффект будет и на бумаге глянцевой и с негладкой фактурой. А выбор безграничный – от обычного картона или почтовой бумаги до специально производимых разными марками холстов.
Независимо от техники нанесения пастели, следует понимать, что конечный результат будет во многом зависеть от цвета фона. На белой бумаге передать бушующее море с пенной волной не удастся, так как сама белая пастель сольется на общем фоне. Например, на черной бумаге не только легче передать сияние звезд и нежный отлив полнолуния, но и уменьшить расход палитры для передачи эффекта ночи. Чтобы не заострять внимание на вопросе правил выбора бумаги, посмотрите веб мастер-класс «Волнистые попугаи Сухой Пастелью» , который посоветовал наш учитель для повышения уровня мастерства.
С данным видео-уроком с текстовыми приложениями, картинками, пошаговым алгоритмом придет не только понимание того, что я сейчас пытаюсь донести вам, но и практический опыт. Приобретя такого «помощника-видеоучителя» и держа его под рукой, каждая последующая картина будет приобретать профессионализма. В материале подробно описано, как правильно выбрать пастель, какие карандаши для нанесения предварительных контуров подходят больше всего, как получить требуемые цвета и многое другое.
Многие начинающие художники допускают ошибку, думая, что лучше купить масляную пастель. Ее главное отличие от сухой – необходимость ждать, пока пейзаж или другой шедевр высохнет.
Второй шаг – творческий процесс
Как любой художественный шедевр, красивые пастельные картины рождаются с первого мазка. В нашем случае им является наброска. И опять совет! Не допускайте той ошибки, которую сделала я, взяв простой графитный карандаш. На нарисованной им линии не удерживается пудра пастели. Пришлось стереть набросок и обновить его специальным угольным карандашом. Но, кто не набивает «шишки», к тому не приходит мудрость…
Используя, кстати, уголок пастельного мелка, наносить нужно легкие контуры, по цвету на один-два тона темнее основного фона.
После создания очерка будущего изображения, следует этап – наложение основных цветов. Чтобы это сделать, учитель порекомендовал нашей группе брать лишь часть куска мела, отломав ее. Для мазков достаточно кусочка размером не более 3 см, что является, по его мнению, самым удобным размером.
Ограниченность количества цветов в наборе пастели – не проблема. На примере, показанном на мастер-классе, я попробовала два способа получения нужного оттенка. И это поразительно! Первый способ заключался в оптическом смешивании, т.е. мелки чередовались. Именно эту технику я применяла на уроке, обучаясь рисованию. Поделюсь впечатлением – она затмила мой разум и принесла неописуемое удовольствие! Второй способ представляет собой механическое смешивание – на один цвет накладывался другой. В большинстве наборов нет темных оттенков мелков. Для передачи теней, оврагов, других темных участков можно обойтись хмурой серой и черной пастелью, поверх которой наложить нужный оттенок.
Правильно составленные соотношения, объемность, баланс оттенков и цветопередачи способствует оживлению рисунка, придания ему проработанного глубокого вида. Рисуя портрет, если такие способности имеются, или обычное дерево, всегда используются все возможные способы: штрихи разных размеров, мазки, точки. Обобщающие фрагменты, например, тучи, облака, зеленый ковер на поле растушевываются.
Применяемые секретики
Независимо от того, хотите ли вы написать самый простой рисунок, например, натюрморт из одного яблока, или посложнее, например, цветы на холме или явление природы, не обойтись без растушевки. Размазать четко выполненный контур можно двумя способами:
Использовать специальную растушевечную палочку, а это значит, что нужно потратить время на поход в специализированный магазин и опустошить свой кошелек.
Воспользоваться пальцами на руке. Этот способ по результативности ничуть не хуже, к тому же материал легко отмывается.
Растушевка – тот процесс, без которого не обойтись, рисуя шерсть животных.
Я была предельно поражена той многогранностью палитры, которую можно получать, накладывая один цвет на другой. Применяя такой метод, можно не тратиться на покупку большого набора мелков, а выбрать комплект только из базовых цветов.
Даже опытный художник ошибается, не говоря уже о новичках. Для меня на уроке рисования пастелью немаловажным был инструмент – мягкий ластик. Я уверена, пока вы научитесь правильно выполнять все действия, ластик будет вторым по важности инструментом. Открою еще один профессиональный секрет. Многие используют мелкозернистую наждачную бумагу, с помощью которой снимается верхний «ошибочный» слой пастели.
Когда ваш шедевр будет готов, хочется сохранить результат труда на долгие годы. Для этого можно, конечно же, воспользоваться профессиональным средством для фиксации (так называемые фиксативы), а можно, опять-таки, сэкономить. Для девушек эта задача не составит труда, так как заменителем станет обычный лак для волос. И стоит недорого, и всегда есть под рукой!
Для меня пастель стала способом быстро научиться рисовать. Любые погрешности в картинах исправимы, а иногда смотрятся, как идейная задумка автора. Поход на мастер-класс и просмотр урока рисования Попугаев научили меня смотреть на привычный мир через призму многогранной палитры цветов, с которой привычное обретает миллион оттенков, наполняя жизнь новыми красками и переживаниями… В общем, может после всех пройденных уроков вы художником и не станете, но однозначно почувствуете, как меняется глубина цветового восприятия жизни…
И напоследок еще мое «произведение», сотворенное теплыми Дахабскими вечерами.
С любовью из солнечного Дахаба!
Как нарисовать кота пастелью
Рисование кошки пастельными карандашами
В этом уроке пастелью мы рассмотрим рисунок кошки. Аппликации в основном выполняются пастельными карандашами, но для больших областей мы будем применять более широкие аппликации с помощью традиционных пастелей. Пастельные карандаши позволяют художнику развивать высокий уровень детализации, не жертвуя более мягким внешним видом пастели.
Рисунок пастельными карандашами
Пастель, любимая художниками за живописный вид, мягкие цвета и мгновенный результат, бывает нескольких различных форм.Традиционные пастельные карандаши меловые и пыльные, но могут быстро покрыть поверхность. Смешивание — это легкий ветерок с помощью пальца, растушевки или замши. Цвета легко накладываются друг на друга.
Несмотря на эти замечательные характеристики, некоторым может быть трудно управлять средой. Для тех, кто хочет немного больше контроля, пастельные карандаши являются привлекательным вариантом.
Как следует из названия, пастельные карандаши состоят из пастельного материала, заключенного в деревянный стержень. Поскольку они могут быть заточены до мелочей, детали легко достигаются на чертеже.И, как и в случае с традиционной пастелью, цвета легко смешиваются и накладываются друг на друга.
При совместном использовании традиционные мягкие пастели и пастельные карандаши позволяют художнику покрывать большие площади, не жертвуя точными деталями или живописным видом готовой работы.
Поверхности для пастельных карандашей
Поскольку пастельные карандаши обладают многими характеристиками традиционных мягких пастелей, поверхности, на которые они наносятся, остаются такими же. Текстурированная бумага с небольшим количеством зубцов позволяет использовать несколько слоев материала.Несмотря на то, что доступны сильно текстурированные бумаги, лучше всего подходят бумаги со средними зубьями.
Canson производит подходящую поверхность для рисования пастельными карандашами. Их пастельная бумага Mi-Teintes доступна в различных тонах и имеет сильно текстурированную поверхность, а также немного более гладкую. Более гладкая поверхность может быть лучшим вариантом, если важны детали.
Хотя работа на белой поверхности может быть вашим первым инстинктом, тонированная бумага обычно дает художнику некоторый контраст при нанесении цветов.Это помогает художнику лучше оценить ценностные отношения намного раньше в процессе рисования.
Как нарисовать кошку пастелью — этапы процесса
Начнем с рисования контурной линии кота белым пастельным карандашом. Графита следует избегать, поскольку он может смешаться с последующими пастельными нанесениями, создавая нежелательные оттенки серого. (В этой демонстрации используются пастельные карандаши General.)
Поскольку глаза кошки станут центром внимания, мы начнем с пастельных аппликаций в этом месте.Светло-синий применяется для заливки формы перед нанесением поверх темно-серого, коричневого Ван Дайка и синего кобальта. Светлые участки залиты обильным белым цветом, а нижняя часть глаза осветлена. Черный цвет используется для темных участков вокруг глаза и для зрачка. Растушевка используется для смешивания цветов на участках, что приводит к более естественному виду.
Закончив с глазами, перейдем к уху. Так как у нас немного больше места для работы, мы заполним фигуру мягкой пастелью перед нанесением карандаша поверх.Сначала наносится телесный цвет вместе с небольшим количеством жженой сиены. Эти цвета растушевываются пальцем.
Умбра жженая используется для затемнения нижней части уха, а белая — для осветления верхней части. Используйте розовый пастельный карандаш, чтобы добавить «ярких» цветов, прежде чем накладывать белые пастельные карандаши, чтобы усилить блики. Light Flesh, Black и White используются для удаления отметин с нижней части, чтобы передать мех внутри уха.
Более темный мех в верхней левой части лица испещрен несколькими цветами.Здесь применены Yellow Ochre, Light Flesh, Black и White.
Штрихи растягиваются, чтобы имитировать текстуру меха, а затем смешиваются с растушевкой, а затем наносятся более четкие мазки поверх. Штрихи также растягиваются так, чтобы они текли по направлению роста волос, чтобы помочь передать форму головы.
Нос обработан средством Sanguine, чтобы заполнить форму до затемнения участков черным цветом. Для более светлой верхней части носа нанесите Light Flesh и немного белого цвета.
Черный, Серый и Белый применяются к телу кошки и непосредственно под головой, чтобы создать переход значений. Эти аппликации выполнены с использованием традиционных пастелей и растушеваны пальцем, чтобы сгладить переход.
Серый применяется к самым темным участкам в нижней части тела, чтобы обозначить немного шерсти. Поверх областей средних тонов на нижней части лица пастельными карандашами наносим Light Flesh and White.
После растушевки остальной части лица и добавления нескольких более темных пятен на усы, под кошку наносится цвет.Наносится кремовая пастель и растушевывается. Жженая умбра используется для создания мягкой тени, а белый — для обозначения тонких световых бликов.
Дополнительные более сильные штрихи нанесены пастельным белым карандашом в нижней части лица, чтобы выделить шерсть, в то время как тень под кошкой усиливается черным цветом.
С помощью заостренного белого пастельного карандаша мы можем рисовать более длинные и четкие мазки для усов.
Для завершения рисунка добавлены несколько более темных и более коротких усов.
Больше уроков, которые вам понравятся …
Pet Portrait Pitt Pastel Tutorial
«Искусство не обязано ничего делать. Это просто должно быть для того удовольствия, которое мы получаем от этого ». — Раймонд Карвер, писатель и поэт
Кот мейн-кун
Как стать ярым художником: часть 1
Имейте страсть.
Страсть — сильное душевное состояние художника. На нем рождается большая часть величайшего искусства мира.Без страсти вы теряете интерес или соглашаетесь на посредственность. Страсть — это топливо, которое заставляет вас творить с азартом и преуспевать. Это мотивирует вас проявлять настойчивость во времена борьбы или разочарования в своем искусстве. Страсть может не дать вам уснуть по ночам или преследовать вас во сне. Вы просыпаетесь утром с чувством волнения, чтобы вернуться к своим произведениям искусства. Вы постоянно думаете об искусстве. Это любовь, стремление к успеху, жестокость . Если вы уже нашли свою страсть, то вы знаете, как использовать ее и использовать ее творческую энергию, чтобы развивать свое воображение и расширять свои художественные навыки.Вы понимаете, что раскрыли потенциал, о котором даже не подозревали.
Если вы в поисках своей страсти, начните с того, что посвятите себя поиску постоянного места и времени для творчества. Купите себе одни из лучших художественных материалов, которые вы можете себе позволить. Страсть часто возникает просто из изучения качественных художественных материалов и открытия множества захватывающих возможностей для художественного самовыражения. Вдохновение повсюду; природа, путешествия, воспоминания и многое другое. Посмотрите на других интересных художников как в наши дни, так и на протяжении всей истории — их жизни, их работы.Существует множество увлекательных, легко доступных руководств (часто бесплатных), которые можно найти в Интернете для всех сред. Чем больше времени вы посвящаете этому интересу, тем больше вы узнаете и тем более удовлетворительных результатов вы достигнете в своем искусстве. У страстного художника есть страсть.
Карандаши Pitt Pastel Pencils
предлагают художнику лучшее из обоих миров, сочетая уверенность и управляемость карандаша с мягким, более рыхлым следом пастели. Цвета можно смешивать и накладывать друг на друга, как в мягкой пастельной живописи.Их форма карандаша также позволяет легко заточить пастель до точки и использовать ее для проработки деталей в произведениях искусства.
Грифель Pitt Pastel Pencil содержит большое количество пигментов, благодаря чему карандаши идеально подходят как для рисования линий, так и для растушевки, а также для смешивания и слияния в тонкие цветовые переходы. Их легкое, чистое нанесение создает значительно меньше пыли, чем другие пастельные мелки во время использования, что позволяет художникам наслаждаться пастельными техниками без беспорядка, который часто их сопровождает.
Пастельные карандаши
Pitt представлены в широком ассортименте из 60 ярких цветов, они светостойкие и не содержат кислоты. Они также удобно сочетаются по цвету со всеми другими продуктами Faber Castell Art & Graphic, что позволяет использовать надежные методы смешивания материалов всех художников.
Эти пастельные карандаши Pitt профессионального качества предлагаются как по отдельности, так и в банках по 12, 24, 36 и 60 штук. Полный ассортимент из 60 карандашей предлагает широкий выбор красивых цветов с широким спектром оттенков для пейзажей, портретов, дизайна и т. Д..
Традиционное стремление Faber Castells производить художественные материалы высочайшего качества дает художнику творческое вдохновение, которое он ищет для создания уникальных и профессиональных произведений искусства.
Испытайте удовольствие от чистого качества.
Техники:
Оттенок
Пастельные карандаши Pitt, когда их держат под углом, дают ровный ровный цвет для растушевки и покрытия. Различная интенсивность цвета может быть достигнута за счет нажима на карандаш.
Параллельная / перекрестная штриховка
Штриховка — это техника рисования тонких параллельных линий близко друг к другу для создания эффекта штриховки. Чем ближе друг к другу линии, тем темнее выглядит область.
Перекрестная штриховка — это метки штриховки, перекрывающиеся под разными углами. В зависимости от плотности линий и количества используемых цветов можно создавать новые тона.
Смешивание и смазывание
Растушевка — это техника, при которой цвета втираются в бумагу пальцем, растушевкой или тканью.Мягкие, плавные цветовые градиенты можно создать, смешав более светлые цвета с более темными.
Смешивание
С пастельными карандашами Pitt смешивать цвета очень просто. С помощью самих карандашей можно добиться выдающихся эффектов. Также можно растушевать пальцем, чтобы получить хороший сплошной цвет. Растушевка пней и другие инструменты, похожие на кисть, с различными резиновыми наконечниками, обеспечивают отличные результаты растушевки на небольших участках, которые невозможно обработать пальцем.
Крепление
Из-за отсутствия восков и масел в пастельных карандашах Pitt рекомендуется использовать фиксатор для предотвращения нежелательного смазывания и защиты готового произведения искусства. Использование фиксатора также дает еще одно большое преимущество. Вы можете распылять на протяжении всего художественного процесса, чтобы восстановить зуб, а затем наносите слой пастели. Учтите, что хотя фиксатор успешно связывает пигменты, он также может немного затемнить цвета.
Цвет остекления
Глазирование — очень эффективная техника, при которой очень тонкий слой краски наносится поверх другого.Это создает оптическую смесь с основным цветом, сияющим через верхний слой цвета.
Смешанная техника
Пастельные карандаши
Pitt также популярны для использования в сочетании с акварельными карандашами художников Альбрехта Дюрера. Интересных творческих эффектов можно добиться с помощью пастельного карандаша, нанесенного поверх высохшей акварели.
Внесение исправлений
Виниловый ластик полностью удалит пастельные тона, в то время как замешанный ластик мягко приподнимет и осветлит цвет.
Советы по использованию пастельных карандашей Pitt для животных
1. Выберите шлифованную бумагу, предназначенную для пастели, или бумагу с достаточным количеством зубцов, чтобы удерживать пигмент и принимать слои пастели. Тонированная бумага также является популярным выбором, поскольку она представляет собой нейтральный фон, который можно использовать как светлее, так и темнее с карандашами.
2. Осветлите контурный рисунок с помощью ластика, прежде чем вы начнете рисовать и раскрашивать его.
3. Возьмите сторону карандаша, чтобы растушевать основной цвет животного.
4. Нарисуйте мех по направлению его роста.
5. Работайте от темноты к свету.
6. Осторожно используйте пальцы для смешивания и поэкспериментируйте с использованием других карандашей, кусочков бумаги или формирователей цвета для смешивания.
7. Избегайте случайного размазывания своей работы, используя кусок кальки или пергамина (защитные листы пергамина можно найти в отшлифованных бумажных подушечках) под рукой для рисования.
Как:
Рисунок кошачьего глаза
Я начинаю с переноса моего светлого контурного рисунка кота на серую отшлифованную пастельную бумагу и начинаю с глаз.
Здесь я прорисовываю контур и зрачок черным пастельным карандашом. Я также слегка закрашиваю тени под верхним веком и добавляю белый свет в зрачок.
Здесь я слегка закрашиваю несколько желтых и зеленых для глаз.
Наконец, я аккуратно смешиваю цвета глаз и добавляю пятно синего цвета к белому свету.
Затем я перехожу к остальной части лица.
Ошейник для кошек — «Color Collection — пастельно-розовый» — розовый ошейник для кошек —
Размеры и опции оборудования
Числа, перечисленные ниже, представляют собой самый короткий и самый длинный диапазон регулируемой длины для предлагаемых нами вариантов размера шеи. Настоятельно рекомендуем измерить шею вашего питомца перед заказом, если вы впервые. . Совет: простой кусок веревки или ленты (или аналогичный гибкий предмет домашнего обихода) можно использовать для оценки длины ошейника, необходимой вашему питомцу, а затем измерить количество веревки, которую вы использовали, разложив ее ровно рядом с прямой линейкой. Часто клиенты могут не осознавать, что их питомец меньше (или больше), чем в среднем, до измерения!
Если у вашего питомца средний размер , выберите ближайший размер из раскрывающегося меню, но обязательно укажите точные размеры шеи вашего питомца в окне сообщения «Особые инструкции » (на странице корзины перед оформлением заказа) так что наши швеи могут внести любые необходимые индивидуальные изменения в размер, чтобы обеспечить оптимальную посадку для вашего питомца.Мы позаботимся об этом, если вы предоставите нам размеры! 🙂
Котенок
6-10 дюймов (дюймы)
Подходит для маленьких кошек
Взрослый кот
8-13 дюймов (дюймы)
Подходит для кошек среднего и крупного размера
XL Cat
12-16 дюймов (дюймы)
Подходит для очень больших кошек
Маленькая собачка
6-10 дюймов (дюймы)
Подходит для очень маленьких щенков (точнее измерить)
Мини-собака
8-13 дюймов (дюймы)
Подходит для чихуахуа, йорков, игрушечных пород
Маленькая собака
12-16 дюймов (дюймы)
Подходит для гончих, джек-рассел-терьеров и мопсов
Примечание о добавлении пользовательских тегов слайдов к ошейникам : Если вы заказываете именную табличку с именами для персонализированных слайдов, которая будет прикреплена к вашему ошейнику, длина бирки уменьшит максимальную длину ошейника на 1.5 дюймов. Если размер шеи вашего питомца очень близок к максимальному значению определенного диапазона размеров, и вы планируете получить слайд-ярлык с ошейником — чтобы избежать проблем с посадкой, мы рекомендуем заказать на следующий размер больше или добавить примечание в поле «Заказ». Примечания »(находится на странице корзины перед оформлением заказа), чтобы сообщить нам точный размер шеи вашего питомца, чтобы наша студия могла внести необходимые корректировки по мере необходимости.
«Размер» означает регулируемую длину воротника (в дюймах). Примечание. Стандартная ширина воротника останется прежней — 3/8 дюйма или 1/2 дюйма, независимо от выбранного вами размера / длины. (Ширину можно найти в описании продукта для любого конкретного стиля воротника, который вы рассматриваете).
«Тип пряжки» означает стандартную пластмассовую застежку с боковой разблокировкой черного или белого цвета, показанную на всех фотографиях ошейников в нашем магазине. На каждой странице с описанием ошейников вам будет предоставлена возможность выбрать, предпочитаете ли вы застежку с пластиковой пряжкой «Breakaway» или «Non-Breakaway». Оба типа выглядят так же, как то, что вы видите на фотографиях, — разница связана с внутренним зубчатым механизмом, который заставляет их работать по-разному.См. Иллюстрацию ниже, чтобы сравнить визуальные различия. Обратите внимание: информация о различиях, показанных ниже, будет применяться независимо от того, относится ли она к белой или черной застежке-пряжке:
Функциональные различия следующие: :
Застежки-пряжки с разрывом также обычно называют «предохранительными» или «быстросъемными» пряжками / зажимами. Это наиболее распространенный и рекомендуемый выбор для ошейников для кошек и котят. На рынке существует множество типов форм-факторов с отрывной застежкой, которые работают одинаково, но могут иметь разную форму в зависимости от бренда.Наши выглядят точно так же, как вы видите на фотографиях наших продуктов. Отрывные пряжки предназначены для автоматического расцепления с определенной силой « рывка », позволяя питомцу безопасно убежать, если ошейник зацепится за какой-либо объект, такой как ветка дерева или столб забора (или в пасти хищника). ). Специальное примечание: поскольку они предназначены для автоматического открывания при натяжении, они НИКОГДА не должны использоваться с поводком.
Неразрывные застежки будут выглядеть практически так же, как и наш вариант с отрывной пряжкой (как вы можете видеть на иллюстрации выше), однако они НЕ будут автоматически расцепляться при натяжении. Он будет оставаться закрытым до тех пор, пока вы не защелкните боковую защелку, чтобы открыть ее (как и любая обычная застежка с пряжкой для собачьего ошейника). Это наиболее распространенный тип пряжек, используемых в стандартных ошейниках для собак. Если вы планируете использовать ошейник с поводком (будь то собака или кошка), выберите вариант «Без отрыва».
Акцентный цвет «фурнитуры» относится к различным стандартным металлическим компонентам, которые являются частью ошейника для домашних животных — например, регулятор длины ошейника, круглое разрезное кольцо для ошейников для кошек (или D-образное кольцо для ошейников для собак) и входящие в комплект съемный звонок.Примечание. Выбор цвета фурнитуры НЕ распространяется на пластиковую застежку-пряжку — пряжка всегда будет пластиковой (если вы специально не закажете металлическую пряжку , модернизированную для , которая будет сочетаться с воротником).
Купите серьги-крючки Pusheen the Cat Pastel Moon Dangly Hook в ARTBOX
Pusheen the Cat Серьги-гвоздики Pastel Moon Dangly
9.99
Симпатичные серьги-гвоздики с висячим орнаментом Pusheen Симпатичные пастельные звезды и лунные эпоксидные украшения Редкий Pusheen the Cat Изделие, изготовленное специально для магазина Pusheen
Добавьте немного привлекательности каждому дню с этими очаровательными серьгами с подвесками Pusheen the Cat! У них милый пастельный дизайн в виде луны и звезд, они свисают на простых шпильках с фрикционной подкладкой.
Размер украшения примерно: 3 см (В) x 2,7 см (Ш) Материал: посеребренный цинковый сплав с эпоксидным декором
Код товара: 40-14144
ПОДОБНЫЕ ПРЕДМЕТЫ
Purple Cat on Skulls Kawaii Aesthetic Pastel Goth Shirt для Хэллоуина — Irene Koh Studio
Каваи пастельная готическая рубашка с милым котенком, который защитит вас от любых проклятий даже в самое ужасное время года.
С пастельно-фиолетовым котенком, покоящимся на груде жутких черепных башен, миловидность превратит все ваши страхи в сумку, полную удовольствий!
Мягкая, гладкая и легкая, эта пастельная готическая рубашка идеально подойдет любителям кошек, которые любят удобную, эстетичную альтернативную одежду в стиле каваи для Хэллоуина.
Сделайте заказ сейчас и получите рубашку к празднику.
Информация о рубашке
Эта футболка имеет стильный крой унисекс, который идеально подходит как мужчинам, так и женщинам.Он легкий и достаточно эластичный, что делает его удобной одеждой в любое время года.
Сделанная из чесаного хлопка кольцевого прядения и полиэстера, ткань настолько гладкая, что вам понравится, насколько она мягкая на ощупь.
Таблица размеров Рубашка предварительно усажена и соответствует размеру. (размеры в дюймах)
S
М
л
XL
2X
3X
4X
Вт
18
20
22
24
26
28
30
л
28
29
30
31
32
33
34
W = ширина рубашки (под рукавами) L = длина рубашки (сверху вниз) Профессиональный совет!
Отмерьте вашу любимую рубашку дома с помощью рулетки и сравните с измерениями в таблице размеров.
Примечание: Фактический размер рубашки может отличаться на +/- 1 дюйм
Large Pastel Picnyan Cat Bread Toast Squishy — Bunnifulwishes
♥ Доступно 6 пастельных дизайнов
♥ Лицензия Picnic
* Все сквиши продаются в том виде, в котором они получены. Некоторые хлюпаки могут иметь незначительные производственные дефекты.
[информация обновлена на март 2021 г.] Пожалуйста, подождите 3-5 рабочих дней, чтобы посылка была обработана и отправлена.
Заказы могут быть аннулированы, если заказ окажется поддельным. ***
ВНУТРЕННИЙ (США):
От 3,50 долларов США и выше в зависимости от веса.
Мы отправляем с восточного побережья Соединенных Штатов Америки.
Бесплатная доставка предоставляется при заказе от минимум 60 долларов США
В это предложение не входят плюшевые игрушки
МЕЖДУНАРОДНАЯ ДОСТАВКА:
НАЧИНАЕТСЯ С 8 долларов США, ОСНОВАНО НА ВЕСЕ.
Международные фиксированные ставки для заказов на сумму от 85 долларов США:
Канада: 14,50 долл. США
Мексика: 14,50 долл. США
Доставка посылки в оба пункта может занять 1-2 недели.
Остальной мир: 22,50 долл. США
( Плюшевые игрушки не включены в предложение о фиксированной доставке )
Доставка вашей посылки занимает 3-5 недель в зависимости от пункта назначения и времени обработки на таможне.
Все международные заказы могут облагаться налогом в зависимости от страны проживания. Международные покупатели несут ответственность за уплату любых налогов, таможенных пошлин и сборов, которые могут применяться в их стране. ****
Заказы на сумму 85 долларов США или более могут быть отправлены по электронной почте для подтверждения вашего заказа перед отправкой.
Пожалуйста, свяжитесь с нами, если возникнут какие-либо вопросы, связанные с доставкой: [email protected]
ВОЗВРАТ:
Из-за того, что товары мягкие, мы не принимаем возврат.
Если товар был получен сломанным или отсутствующим в вашем заказе, пожалуйста, свяжитесь с нами В ТЕЧЕНИЕ ДНЯ ПРИБЫТИЯ ПАКЕТА по адресу [email protected] или через страницу «Свяжитесь с нами» по телефону:
полное наименование
номер для заказа
изображение полученной посылки
дата заказа
, чтобы обеспечить эффективное обслуживание.
Мы постараемся сделать все возможное, чтобы предложить вам решение, чтобы вы остались довольны нашим магазином.Возможен частичный возврат средств за дефектные товары.
Если не был отправлен неправильный товар, обмен или возврат не производятся. ** Любой ущерб, нанесенный продукту получателем, не подлежит возмещению. Мы не несем ответственности за производственные дефекты, так как хлюпики продаются в том виде, в котором они получены от поставщика.
Candy Cat гелевые ручки в пастельных тонах 4 штуки
LOVELY !! Гелевые ручки Candy Cat в пастельных тонах
ТАК МНОГО ПРИЧИН ДЛЯ ПОЛУЧЕНИЯ ЭТИ РУЧКИ
Просто ознакомьтесь с подробностями ниже.
Гелевая ручка Candy Cat в пастельных тонах, детали
Симпатичные кошачьи гелевые ручки для письма.
Сладкие пастельные тона.
Материал пластик.
Точка записи 0,38 мм.
100% абсолютно новый и качественный.
Прекрасный подарок студентам.
Цена указана за 4 ручки.
Итак, приобретите эти гелевые ручки Candy Cat в пастельных тонах прямо сейчас, пока не распроданы складские запасы!
ПОЛИТИКА ЗАКАЗА И МАГАЗИНА
Могу ли я получить возмещение, если моя посылка была повреждена во время транспортировки? Пожалуйста, немедленно сообщите нам, если что-то не так с вашим заказом.Мы рассмотрим проблему, а затем полностью вернем деньги за покупку, если в изделии действительно есть неисправность.
Могу ли я купить у вас несколько товаров? Мы не устанавливаем никаких ограничений на сумму вашего заказа, поэтому вы можете купить столько товаров, сколько захотите.
Сколько из них у вас есть на складе? Количество товаров, доступных для покупки, уменьшается ежедневно. Однако, если вы разместите заказ сейчас, вы не пропустите интересующий вас товар.
Как я могу связаться с вами, чтобы узнать больше о моем заказе? Наша служба поддержки готова ответить на ваши вопросы! Вы можете связаться с нами, перейдя по этой ссылке.
Обязательно ли указывать свой личный адрес? Могу ли я запросить отправку посылки в другое место? Посылка отправляется по любому адресу, который вы выберете. Так что смело можете отправлять заказ в подарок другому человеку.
Я хочу купить более одной единицы этого товара. Но приедут ли они все вместе? Когда вы заказываете несколько единиц одного и того же товара, они прибывают вместе (даже если каждая единица упакована отдельно). Так что вам не придется ждать нескольких доставок в разные дни!
В магазине выглядит отлично.Однако действительно ли вы надежный поставщик? Все транзакции в этом магазине обрабатываются безопасно, с учетом вашей личной и финансовой конфиденциальности. Как вы можете видеть по опыту наших предыдущих покупателей, мы выполняем то, что обещаем!
Get Images Library Photos and Pictures. Как нарисовать человека Как Нарисовать Тело Человека (Поэтапно + Фото) • ИзоКурс, Мск Схема рисования тела человека | Рисовать, Рисование эскизов, Рисование дизайнов Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело
. Как Нарисовать Девушку Пошагово для Начинающих Как рисовать женское тело | Рисовать, Как рисовать, Рисование фигур Женское тело | Пикабу
Как Нарисовать Девушку Пошагово для Начинающих
Как Нарисовать Девушку Пошагово для Начинающих
Как нарисовать человека
Основы рисования женского тела (50 референсов) | Творческая мастерская | Яндекс Дзен
Как рисовать мангу — Как научиться рисовать женское тело
Как нарисовать женское тело
как нарисовать тело девушки | ВКонтакте
Как нарисовать человека
Wistaria: Учимся рисовать fashion-эскиз. Урок 1. Правило пропорций человеческого тела
Пропорции женского и мужского тела в эскизе — учимся рисовать человека вместе с ricynok.ru
Построение ТЕЛА ЧЕЛОВЕКА рисуем девушку — YouTube
Учебник. Женское тело и его пропо.. в 2020 г | Рисунки девушки, Рисунки, Эскизы персонажей
Рисуем женское тело — YouTube
Как рисовать женскую фигуру — CG Magazine
Как нарисовать женское тело: 15 шагов
Как рисовать женское тело | Рисовать, Как рисовать, Рисование фигур
Пропорции Человека. Уроки Академического Рисования (Основы) • ИзоКурс, Мск
Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело
Как нарисовать женское тело
Как рисовать Женское тело
Как рисовать тело аниме в полный рост ♥ Рисунки карандашом поэтапно
Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело
Как рисовать мангу — Женское тело 2
Схема рисования тела человека | Рисовать, Рисование эскизов, Рисование дизайнов
Как рисовать мангу — Как научиться рисовать женское тело
Аниме: рисуем тело. Как рисовать мужское тело в стиле аниме Как рисовать аниме женское тело
Туториал[Женское тело] | Рисование людей, Женские тела, Наброски
Женское тело нарисованное: Учимся рисовать пикантные подробности женского тела (9 рисунков) » Триникси —
Модель женского тела — учимся рисовать человека вместе с ricynok.ru
Как Нарисовать Тело Человека (Поэтапно + Фото) • ИзоКурс, Мск
Как нарисовать тело? — Всё что нужно для рисования манги
[Download 26+] женское тело эскиз как нарисовать тело
Download Images Library Photos and Pictures. Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело Как рисовать мангу — Как научиться рисовать женское тело Как рисовать тело человека в профиль — YouTube Как нарисовать человека
. Учебник. Женское тело и его пропо.. в 2020 г | Рисунки девушки, Рисунки лица, Рисовать Как нарисовать тело: 14 шагов (с иллюстрациями) Как нарисовать тело? — Всё что нужно для рисования манги
Пропорции женского и мужского тела в эскизе — учимся рисовать человека вместе с ricynok. ru
Пропорции женского и мужского тела в эскизе — учимся рисовать человека вместе с ricynok.ru
Как нарисовать аниме тело, туловище, торс — YouTube
Как рисовать женскую фигуру — CG Magazine
Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело
Как Нарисовать Тело Человека (Поэтапно + Фото) • ИзоКурс, Мск
Как нарисовать тело? — Всё что нужно для рисования манги
Как рисовать тело человека в профиль — YouTube
Рисунки карандашом женского тела (25 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
Как нарисовать цифры
Как рисовать женское тело
Как рисовать тело ? человека карандашом поэтапно
Аниме: рисуем тело. Как рисовать мужское тело в стиле аниме Как рисовать аниме женское тело
Как нарисовать тело персонажа (полная версия) — YouTube
Туториал[Женское тело] | Рисование людей, Женские тела, Наброски
Модель женского тела — учимся рисовать человека вместе с ricynok. ru
Женское тело | Пикабу
👩🏻🎨 Как рисовать тело (манга и аниме — общие принципы) | Уроки рисования, учимся рисовать, рисуем карандашом, гуашью, маслом
Как рисовать Женское тело
Учебник. Женское тело и его пропорции/позы – 273 фотографии | Рисовать, Рисование эскизов, Рисование манги
Как рисовать одежду карандашом поэтапно. Учимся рисовать одежду и моделей вместе!
Как нарисовать человека сбоку в полный рост – Как нарисовать человека стоящего боком карандашом поэтапно | Рекомендации по дизайну, Рисовать, Рисование женщины
Учебник. Женское тело и его пропо.. в 2020 г | Рисунки девушки, Рисунки, Эскизы персонажей
Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело
Схема рисования тела человека | Рисовать, Рисование эскизов, Рисование дизайнов
Пропорции Человека. Уроки Академического Рисования (Основы) • ИзоКурс, Мск
Как рисовать тело ? человека карандашом поэтапно
Как нарисовать аниме мальчиков
Шаг 1. Это просто очень простой набросав схему, которая показывает Вам различия между мышечной и женского или тощий Тип кузова или рамы.
Шаг 2. Все, что я говорю о здесь различия между двумя типами телосложения. Здесь вы поймете, как мужское тело должно быть обращено. Как вы увидите, существует множество различий, когда дело доходит до рисования аниме парней.
Шаг 3. Это быстрый набросок из трех ртов. Есть женский рот, нормальный рот, и мужественный рот. Выберите, какой тип вы хотите, чтобы ваш рот аниме мальчиков иметь.
Шаг 4. И это не только разные тела, и во рту типов, есть также различные глаза вы можете выбрать для вашего персонажа аниме мальчик. Это набросок, который я сделал на четыре типа аниме глаз; соблазнительный, невинный, нормальный, и конечно мужской.
Шаг 5. Это последний полезный совет, который я дам тебе, прежде чем мы перейдем собственно урок. Три способа нарисовать аниме мальчика; классический женственный стиль аниме, оригинал нормальный стиль, и конечно по мужски рисовать аниме мальчика.
Шаг 6. Это может показаться весьма долгое занятие, но в реальности, оно наполнено полезными советами и круто нарисованной схемы. Начните с рисования формы головы, а затем нарисуйте провода подкладку, которая будет образовывать каркас для вашего аниме мальчик.
Шаг 7. Здесь все, что вам нужно сделать, это набросать на форму линии челюсти и подбородка, как вы видите здесь. Далее нарисуйте глаза и нос.
Шаг 8. Теперь, когда лицо структуре растянут, то вы можете начать набрасывать передней частью его прически, которая его челку. Далее закончите рисовать глаза, нос и рот. Эскиз из ушей, а потом продолжить рисовать начала части шеи.
Шаг 9. Отделка вытяжки этом мальчиков аниме волос, а затем начать рисовать из мышечной рубашка вроде так. Обязательно возьмите ваше время, чтобы вы эскиз выходит хорошо выглядеть.
Шаг 10. Вот когда вы выбираете Тип телосложения вы хотите, чтобы ваш аниме парень есть. Я выбрала стройный вид, этот способ здесь, на уроке будет гораздо проще урок от. Что вы хотите сделать сейчас, это начать набрасывать тела или туловища. Старт с руки, грудь, и бедра. Вы должны будете смяться до нижней рубахи, как так, а затем эскиз в мышечному под руку ямы, и грудь.
Шаг 11. Готово растягивая руки, а затем начать набрасывать верхнюю часть штанов, которая включает в себя ремень, и все. Обязательно передадим ваши брюки немного жизни, добавив карманы, складки и заломы.
Шаг 12. Рисуем пальчиками на правой руке, а затем Продолжить, чтобы набросать его мешковатого типа штанов. Не торопитесь и не позволяйте разочарованию забрать тебя. Сосредоточьтесь, и вы будете делать хорошо.
Шаг 13. Вы почти на вашего заключительного шага для этого очень долго, и полезная туториал, который учит вас, как рисовать аниме мальчика. Все, что вам нужно сделать, это закончить набрасывать брюки и перейти к последнему чертежу шаг.
Шаг 14. Что ж, вы сделали свой последний шаг, и все, что вам нужно сделать сейчас, это вытянуть его кроссовок или туфель. Как только это будет сделано, вы можете начать стирание всех линий и форм, которые вы нарисовали в шаге один. Помните, вы можете нарисовать любой тип аниме одежду на мужскую фигуру, это все о преферансе.
Шаг 15. Закончив своего персонажа, он должен выглядеть как тот, который вы видите здесь. Вы можете просто глазное яблоко затенение, чтобы получить хорошее представление о том, как можно тени в аниме мальчик.
Splinet / чертежи / анатомия
Preview
Описание
(Кб)
Женское тело в двух проекциях
17,9
Женское тело в трех проекциях
23,6
Мужское тело в двух проекциях
20,5
Мужское тело в трех проекциях
24,8
Мужское тело по возрастам
19,0
Лицо девочки в двух проекциях
12,9
22,2
Мужское лицо в двух проекциях
19,0
13,7
Лицо ребенка в двух проекциях
15,7
Типы лица
6,8
Нос
4,4
Типы носа
6,0
Рот
2,8
Типы губ
4,1
Типы уха
8,5
Типы глаза
6,8
Рука в трех проекциях
18,0
Ладонь в четырех проекциях
22,8
Нога в четырех проекциях
22,3
Ступня в четырех проекциях
13,7
Расположение
венной системы в теле человека
10. 0
9.18
5.50
6.82
12.4
[View 18+] женское тело эскиз как нарисовать тело
Get Images Library Photos and Pictures. Как Нарисовать Тело Человека (Поэтапно + Фото) • ИзоКурс, Мск Как рисовать тело аниме в полный рост ♥ Рисунки карандашом поэтапно Как нарисовать женское тело карандашом поэтапно — Рисуем тут Модель женского тела — учимся рисовать человека вместе с ricynok. ru
. Как рисовать тело человека в профиль — YouTube Учебник. Женское тело и его пропо.. в 2020 г | Рисунки девушки, Рисунки лица, Рисовать Как рисовать женское тело | Рисовать, Как рисовать, Рисование фигур
Как рисовать мангу — Как научиться рисовать женское тело
Как рисовать мангу — Как научиться рисовать женское тело
Как нарисовать тело? — Всё что нужно для рисования манги
Пропорции женского и мужского тела в эскизе — учимся рисовать человека вместе с ricynok.ru
Как рисовать тело аниме в полный рост ♥ Рисунки карандашом поэтапно
Как нарисовать женское тело
Аниме: рисуем тело. Как рисовать мужское тело в стиле аниме Как рисовать аниме женское тело
Туториал[Женское тело] | Рисование людей, Женские тела, Наброски
Как Нарисовать Девушку Пошагово для Начинающих
Рисуем человека карандашом для начинающих
Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело
Женское тело нарисованное: Учимся рисовать пикантные подробности женского тела (9 рисунков) » Триникси —
Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело
Модель женского тела — учимся рисовать человека вместе с ricynok. ru
Как нарисовать аниме тело, туловище. — YouTube
Как рисовать мангу — Как научиться рисовать женское тело
Урок fashion-иллюстрации. Рисуем фигуру девушки для fashion-эскиза.
Построение ТЕЛА ЧЕЛОВЕКА рисуем девушку — YouTube
рисуем женское тело поэтапно | Пикабу
Как нарисовать женское тело карандашом поэтапно — Рисуем тут
Основы рисования женского тела (50 референсов) | Творческая мастерская | Яндекс Дзен
Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело
Рисунок девушки поэтапно: Как нарисовать девушку поэтапно. 48 уроков —
Как рисовать мангу, советы по рисованию для начинающих.
Как нарисовать тело. Полный вариант! — YouTube
Как рисовать мангу — Как научиться рисовать женское тело
Как Нарисовать Тело Человека (Поэтапно + Фото) • ИзоКурс, Мск
Учебник. Женское тело и его пропорции/позы – 273 фотографии | Рисовать, Рисование эскизов, Рисование манги
BodySlide and Outfit Studio для Skyrim — Инструментарий — TES V: Skyrim LE — моды для Скайрим, Skyrim SE, Fallout 4, Fallout 76
BodySlide and Outfit Studio — это графический редактор для Skyrim LE, предназначенный для редактирования мешей любых тел и одежды. Представляет из себя два модуля — первый для редактирования тел, второй – для подгонки одежды под тела.
Инструкции как пользоваться, помощь, FAQ, советы — на нашем форуме (тему ведет Гравицапа). Туториал очень устарел, и многое уже не актуально в этой теме и не совпадает с действительностью. Инструкция как пользоваться читайте в Wiki (актуальная тема, но на английском все, поэтому самый лучший вариант, установить в браузер онлайн транслятор-переводчик, перевод получается на лету очень хороший, доступный и понятный).
Обновление:5.4.2 * Исправления: BodySlide: исправлена ошибка когда данные настройки ползунков тела не применялись после применения кнопки «Build» без открытия окошка предварительного просмотра. Outfit Studio: исправлено удаление неиспользуемых узлов. Outfit Studio: исправлен сбой из-за выхода данных ползунка за пределы определенных ссылочных данных. Outfit Studio: исправлена проверка максимального количества вершин/треугольников при импорте OBJ. Outfit Studio: исправлено отображение координат выделенной точки (вершина под кистью).
Журнал изменений: — Список всех изменений предыдущих версий читайте в ридми в архиве
Возможности: — Создание собственных тел и форм тела на основе имеющихся — Возможность подгружать слайдеры настроек для новых тел (если авторы тела озаботятся этим) — Подгонка любой игровой брони под любое тело, включая броню из модов — Поддержка физики тела BBP/TBBP/HDT (требуется совместимый скелет XP32 или XPMS) — Всё наглядно видно в редакторе в реальном времени
Внимание: Браться за программу стоит тем, кто хоть отдалённо понимает, что к чему лежит в папке DATA и за что отвечает
Что в архиве: 00 BodySlide — это основной модули самой программы, ставить обязательно (папку CalienteTools и textures в папку Data в игре, папка textures пустая, не знаю зачем она) 01 CBBE — набор ползунков для CBBE тел. 02 UUNP — Все ваши любимые UNP тела и варианты на основе UNP тел через один набор ползунков! 03 RaceMenu CBBE — Используйте ваши BodySlide ползунки в игре вместе с модом RaceMenu! Эти плагины требуют RaceMenu v3.4.5 или выше. Создание тел и нарядов в BodySlide с включенным флажком «RaceMenu Morphs» и вы сможете настроить их в дальнейшем в игре (только для персонажа игрока и для компаньонов через мод EFF) 04 RaceMenu UUNP — тоже самое что и 03 RaceMenu CBBE, только для UNP тел и любых тел на основе UNP 05 Pre-built CBBE + Morphs — этот модуль включает в себя готовые meshes файлы тела с morph файлами (.tri), связанные с телом CBBE Curvy, так что вы можете настроить и изменять тело непосредственно в игре, а не в бодислайдере, используя morph файлы (.tri) и плагин RaceMenu. 06 Pre-built CBBE HDT + Morphs — этот модуль включает в себя готовые meshes файлы тела с morph файлами (.tri), связанные с телом CBBE Curvy, так что вы можете настроить и изменять тело непосредственно в игре, а не в бодислайдере, используя morph файлы (. tri) и плагин RaceMenu. Этот вариант включает в себя и физику тела, убедитесь, что у вас есть установленный XPMSE скелет и HDT Physics Extensions. 07 Pre-built UUNP + Morphs — этот модуль включает в себя готовые meshes файлы тела с morph файлами (.tri), связанные с телом UNP, так что вы можете настроить и изменять тело непосредственно в игре, а не в бодислайдере, используя morph файлы (.tri) и плагин RaceMenu 08 Pre-built UUNP HDT + Morphs — этот модуль включает в себя готовые meshes файлы тела с morph файлами (.tri), связанные с телом UNP, так что вы можете настроить и изменять тело непосредственно в игре, а не в бодислайдере, используя morph файлы (.tri) и плагин RaceMenu. Этот вариант включает в себя и физику тела, убедитесь, что у вас есть установленный XPMSE скелет и HDT Physics Extensions. 09 Pre-built UUNP Special + Morphs — этот модуль включает в себя готовые meshes файлы тела с morph файлами (.tri), связанные с телом UNP Special, так что вы можете настроить и изменять тело непосредственно в игре, а не в бодислайдере, используя morph файлы (. tri) и плагин RaceMenu. Этот вариант включает в себя и физику тела, убедитесь, что у вас есть установленный XPMSE скелет и HDT Physics Extensions. 10 1st Person UUNP — Этот модуль включает в себя meshes файлы для вида от 1-го лица (тело и руки) для тела UUNP/UNP, так чтобы не было никаких швов и/или текстурных ошибок. 11 TexBlend UUNP — это программа TextBlend которая сводит текстуры для тела UUNP Special (особое тело) и для промежности 12 Physics UUNP — Этот модуль устанавливает HDT Physics Extension данные для тела UUNP специальный орган (файлы HDT XML). Они прилагаются для особенных тел, рук, ног и женской головы, с физикой живота. 13 Physics No Belly UUNP — Этот модуль устанавливает HDT Physics Extension данные для тела UUNP специальный орган (файлы HDT XML). Они прилагаются для особенных тел, рук, ног и женской головы, но без физики живота. — Скажу от себя (темный лес, я вообще не понимаю что автор имеет ввиду, что это за фишки, как и что с ними делать, не могу описать, если кто знает то пишите!)
Требования: — Skyrim LE 1. 9.32.0.8 — Microsoft Visual C++ 2015-2019 Redistributable (x86 — х64) и выше Примечание: начиная с версии 3.8 требуется OpenGL 3.3 и выше. Если ваша видеокарта не поддерживает OpenGL 3.3 и выше, вы не должны обновлять BodySlide, пока не заимеете лучшую карту. Для тех у кого старая видеокарта и не поддерживает OpenGL 3.3 и выше, можете скачать и установить эмулятор OpenGL.
При обновлении с 2.7h до 4.8.0 и выше: — Удалите файлы локализации ползунков в папке translations по адресу Data/interface/translations если такие имеются: RaceMenuMorphsUUNP_russian.txt и RaceMenuMorphsCBBE_russian.txt и все остальные языковые файлы такого же типа (RaceMenuMorphsCBBE_spanish.txt, RaceMenuMorphsCBBE_english.txt и так далее по тому же адресу Data/interface/translations)
Установка:Через менеджеры модов. Установка на русском! Примечание: для пользователей МО — запускать программу только из МО.
Вопрос: Почему я получаю сообщение об ошибке «OpenGL не в порядке» для Outfit Studio или в окна предварительного просмотра тела? Ответ: Это означает, что драйвер используемого графического чипа, то есть видеокарты не поддерживает требуемую версию OpenGL. …
Форма головы 2 (tes) Для рисования лица прежде всего стоит вооружиться специальным макетом. Правда, если вы подумали, что мы сейчас отправимся в специализированный магазин для художников, то вы ошиблись. Макет этот можно сделать из простого мячика для пинг-понга.
Женские
глаза (Джулия Диллон) Глаза — одна из наиболее характерных
черт аниме-персонажей; они — самая выразительная часть лица,
которая делает персонажей узнаваемыми и запоминающимися..
Поэтому очень важно научиться рисовать их правильно…
Мужские
глаза (Джулия Диллон) Мужскими персонажами часто пренебрегают
потому, что художники затрудняются их нарисовать. Это не
так уж сложно, просто делается чуть по-другому. Большинство
мужских глаз более тонкие и узкие, нежели женские…
Уши (www.picturedraw.co.uk)NEW!
На начальном этапе ухо выглядит как половинка сердца. Так как это первый шаг и одновременно база, от которой будут зависеть все остальные линии и переходы, постарайтесь обозначить форму уха максимально точно и аккуратно.
Нос
и рот (Джулия Диллон) Носы и рты в стиле манга всегда простые
и прямые, так что вместо того, чтобы продемонстрировать
вам процесс их рисования по шагам, я лучше сразу покажу
вам несколько готовых примеров…
Губы
(Polykarbon) Традиционно,
аниме-персонажи изображаются без губ. Несмотря на это, герои
с полностью прорисованными губами тоже возможны. Фишка в
том, чтобы сначала нарисовать стандартный аниме-рот, а потом
снабдить его губами…
Эмоции
(Джулия Диллон) Изображение
эмоций аниме-персонажей не так уж сложно, но нужно понять,
как следует менять отдельные черты лица, чтобы изменилось
его выражение. В этом уроке я расскажу, как различные детали
работают в совокупности…
Эмоции
2 (Polykarbon) Сильно
рассержена: Брови опущены вниз. Зрачки сужены и на лбу образуется
подобие икса. Клыки помогают передать эмоцию…
Поцелуй
(источник картинок неизвестен, текст
— Trick) Начинаем, как обычно,
с рисования основных форм, при этом головы целующихся совмещаются,
о деталях будем говорить позже.
Волосы (Джулия
Диллон) В зависимости от стиля,
аниме-волосы могут быть очень комплексными и сложными. Как
всегда, если вы разобьете их на базовые компоненты, процесс
рисования станет немного легче…
Как рисовать: Урок мужского тела манги
Рисование журнала Джулианы
Как рисовать пропорции мужского тела [Учебное пособие]
Как нарисовать мужской торс тремя разными способами
НЕНАВИЖУ рисовать мужское тело? Смотреть это ()
Как нарисовать мужское тело так просто
Как рисовать — мужское тело
ПОИСК, КАК НАРИСАТЬ МУЖСКОЕ ТОРС
Как нарисовать человеческую фигуру — Учебник по построению тела
Как рисовать мангу: пропорции мужского тела
| Как нарисовать МУЖСКАЯ анатомия! |
Как нарисовать МУЖСКАЯ СТОЯЩАЯ ПОЗА (Версия 1) | Рассказанное легкое пошаговое руководство
Как рисовать МУЖЧИНЫ АНИМЕ МАНГА ПЕРСОНАЖИ ИЗ ОСНОВНЫХ ФОРМ
Основы рисования: СТРОИТЕЛЬСТВО
Как улучшить свои рисунки фигуры — Урок
Как рисовать мужские и женские лица: основные различия
НАКОНЕЦ НАРИСЫВАЮТСЯ РЕБЯТА !? | Исследования мужской фигуры | Заполнение четырех страниц в моем альбоме
Как нарисовать торс (в стиле комиксов) Урок рисования карандашом
Как нарисовать мужскую фигуру и мышцы торса
КАК НАРИСАТЬ мужского персонажа манги
Учебное пособие по рисованию фигур: углы и пропорции (мужские и женские)
Вернуться наверх
Видеоурок 8 в закрытом аккаунте Instagram Как на
ОБРАЩАТЬ ВНИМАНИЕ! Чтобы получить доступ к подробному видеоуроку, вам необходимо иметь аккаунт в Instagram.Если у вас его нет — создайте новый, это просто =)
После покупки этого объявления вы можете скачать выкройки для печати (размер А4) — мужское и женское тело. После, пожалуйста, подпишитесь на закрытую учетную запись в Instagram https://instagram.com/blankbody.tut, отправьте мне сюда в личном сообщении, которое вы заплатили, и отправьте свое имя в Instagram — я добавлю вас в закрытую учетную запись с видео. А после вы сможете наслаждаться процессом =)
Учебник содержит супер подробное видео пошаговое описание процесса работы, советы, советы и список необходимых вам материалов.
Кукла в готовом виде 25-27 см. Распечатать выкройки на формате А4. Вы узнаете, как сшить куклу, похожую на фото (только боди без раскраски, тату и одежды).
**** ПОЖАЛУЙСТА, НЕ ЗАБЕГАЙТЕ В ГОСТЯХ! ETSY ЗАЩИЩАЕТ ЦИФРОВУЮ ЗАГРУЗКУ ТАК ХОРОШО, КАК ВАМ ТРУДНО МГНОВЕННО ВОССТАНОВИТЬ ФАЙЛЫ. ПРОВЕРКА С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ ПОЗВОЛЯЕТ МГНОВЕННО ЗАГРУЗИТЬ И СОХРАНИТЬ ФАЙЛЫ НА СЛУЧАЙ, КОТОРЫЕ НУЖНЫ ВАМ В БУДУЩЕМ. ****
Вам нужно создать способ раскрасить его самостоятельно.Вы можете использовать акриловые краски, акварельные карандаши и пастель, маркеры для салфеток или все, что захотите. Попробуйте сделать волосы из шерсти или ниток. Создайте супер крутой наряд для куклы и отметьте меня — я с удовольствием увижу результат
Выкройки, сделанные мной лично, предназначены только для личного пользования. Шаблоны нельзя продавать, отдавать и т.п. третьим лицам. Шаблоны и изображения являются моей интеллектуальной собственностью. Конечный продукт (готовая кукла) может быть вашей игрушкой или подарком, но не в коммерческих целях. Спасибо, что посетили мой магазин. Если будут вопросы, постараюсь на них ответить.
Подписывайтесь на меня в Instagram @_rockanddoll_
Руководство GQ по уходу за мужским телом
Есть правильный подход к задаче стрижки и удаления волос, и он отличается для каждой части тела. То, что безопасно для одного, может оказаться трудным для другого. Побрейтесь здесь, подрежьте там и оставьте волосы на предплечьях. Возможно, вам нужно много волос на груди, но не волос на спине.Возможно, вам понравится момент среднего размера вокруг вашего мусора, но при этом на самих шарах не должно быть волос. Итак, как лучше всего подойти к уходу за мужским телом, учитывая, что каждая часть тела требует особого внимания? Во-первых, убедитесь, что у вас наготове приспособление для ухода за телом. (Подробнее об этом ниже, а пока обратите внимание, что он очень похож на триммер для бороды и иногда имеет сменные головки, так что он подходит как для бороды, так и для тела). Затем прочтите эту статью.
Как избавиться от волос на груди
1.Не брейте: Если вы не хотите быть пемзой для своей второй половинки, лучше не брить грудь. Ваш партнер будет вам благодарен, даже если его или ее привлекает плавность дельфинов. Это также избавит вас от необходимости брить половину тела каждый божий день.
2. Для гладкости используйте крем для депиляции: Если вы полны решимости добиться гладкого вида пловца, то есть альтернативный путь. Сначала я бы посоветовал крем для депиляции, который растворяет волосы у корней; это купит вас за несколько недель до того, как он начнет отрастать, и он не вырастет снова с тупым острым краем.Протестируйте одну прядь волос, чтобы увидеть, как вы отреагируете. Если все пройдет хорошо, снимите все. Если нет, то вы можете покрыть его воском.
3. Восковая эпиляция — последнее средство: Восковая эпиляция болезненна и часто приводит к высыпанию прыщей. Однако если вы встретитесь с доверенным специалистом, вы сможете избежать большинства проблем. С другой стороны, вы можете рассчитывать на то, что до появления новых волосков осталось до шести недель. Независимо от того, какой метод полного удаления вы используете (крем или воск), сделайте это за несколько дней до того, как вам нужно будет продемонстрировать товары.К тому времени он должен выглядеть голым и гладким, исключая любое возможное покраснение, чувствительность к солнцу или раздражение. Выполняйте процедуру, как при бритье: холодный душ, питательный лосьон и, если можете, постарайтесь сохранять прохладу и избегать потоотделения в течение нескольких дней, так как это приведет к закупорке пор.
4. Стрижка — ваш лучший вариант: Если вы довольны волосами на груди и просто хотите избавиться от непослушной длины, приобретите триммер для всего тела (который отличается от триммера для бороды). Если вы оставите его короткой, но гибкой длины, вы не станете наждачной бумагой своего партнера.
Дополнительные советы по стрижке волос на теле см. Ниже.
GQ выбирает лучший триммер для тела:
Philips Norelco триммер для тела
Это не просто триммер для тела; он поставляется с 25 различными деталями, которые подстригают все, от носа до бакенбардов и бороды. Поменяйте голову местами или добавьте нужного охранника, какой бы ни была ваша цель. Это простое решение для различных устройств, которые вы могли бы накапливать в противном случае, плюс поставляется с 10-летней гарантией (!!!) и имеет 6 часов работы на одной зарядке благодаря сверхмощному литий-ионному аккумулятору.
Ролик для тела Wahl
Устройство, которое делает все благодаря четырем сменным головкам. Т-образное лезвие для краев бороды и ожогов, бритва с сеткой для гладкости, инструмент для обрезки усов и бровей и стандартный триммер для всего остального. В комплект входят охранники, у этого 18 частей, и он может обрезать до 13 разной длины. Со всеми этими вариантами можно с уверенностью сказать, что у вас есть все необходимое. Кроме того, он держит заряд 3,5 часа и имеет звездную 5-летнюю гарантию.
Волосы на плечах
Если вы полностью убираете волосы на плечах, избегайте бритв и используйте триммер для тела. Плечи подвержены высыпаниям, поскольку они проводят весь день под рубашкой, накапливая пот и не дыша. Установите триммер на минимальное значение и двигайтесь им против шерсти. (Это правило противоположно бритью, но, поскольку вы не повреждаете поверхность кожи, вы не рискуете вросшие волосы.) Стригите все это и повторяйте эту задачу каждые несколько дней или один раз в неделю. .
Очистите шею
1. Передняя часть шеи: Просто сбривайте или подстригайте ее каждый раз, когда убираете волосы на лице. Однако, независимо от длины вашей бороды, вам нужно помочь ей определить, удалив шейную бороду. Представьте себе U-образную форму, которая соединяется за обоими ушами и встречается в точке над кадыком (два пальца над ним). Все, что ниже этой воображаемой буквы «U», должно уйти. Вы также можете использовать электрическую бритву для этой области, как и для лица.
Беспроводная сеточная бритва Gamma + Italia
2.Задняя часть шеи: Вы можете вызвать друга или партнера, чтобы они помогли вам поддерживать чистоту декольте между стрижками. Однако их работа будет намного сложнее, если у вас будет «естественная» линия роста волос на чуть более отросшей стрижке. Это требует искусного смешивания, и в этом случае лучше всего обратиться за помощью к профессионалу. Подкрашивание у парикмахера не должно стоить дороже 15 долларов, и это добавит еще пару недель, прежде чем вам снова понадобится настоящая стрижка. (Кроме того, он или она, вероятно, тоже очистит вас вокруг ушей.)
Как правильно ухаживать за спиной
1. Используйте триммер для тела: Лучше всего подстригать волосы на спине с помощью триммера для тела, так как спина легко выламывается при бритье. Попросите партнера подстригать волосы каждую неделю или две, не чувствуя давления, чтобы они были полностью гладкими. Или, может быть, вы сможете справиться с этой задачей самостоятельно, если у вас будет достаточно гибкости.
Анатомический рисунок с фигурой | Мужской манекен, модель
В этом уроке мы сделаем анатомический рисунок мужской фигуры с помощью Фигуросити.
Щелкните здесь, чтобы посетить Фигуросити: https://figurosity.com/
Точно нарисовать человеческую фигуру может быть невероятно сложно. На самом деле, часто это может показаться такой непосильной задачей, что мы полностью избегаем ее или полностью отказываемся от нее.
К счастью, нам не нужно решать все сразу. Хорошая новость заключается в том, что человеческую фигуру можно спроектировать в обратном направлении, разбить на ее основные основы и перестроить с нуля.
Как ни странно, именно основы человеческой фигуры позволяют нам рисовать ее убедительно. Важен не дизайн наших персонажей или замысловатые детали и не декоративные безделушки, которые мы рисуем сверху. Это их основной скелет, скрытый в окружающей мышечной структуре, которая удерживает все остальное.
Это то, что мы будем изучать в сегодняшнем уроке рисования фигуры, начиная с базовой модели манекена, которую мы будем использовать для определения положения, пропорций и позы мужской фигуры.
Модель манекена построена с использованием ряда упрощенных, примитивных форм, которые представляют ключевые части человеческого тела — голову, туловище и конечности.
Поскольку эти строительные блоки настолько просты, мы можем легко думать и строить наши фигуры под любым углом, в любой позе, на основе наблюдения или воображения. Модель манекена — это, по сути, прототип манекена, который используется для создания наших персонажей и дает им максимальные шансы на успех с самого начала.
Поскольку модель манекена настолько проста, у нас есть большая гибкость, чтобы исследовать и экспериментировать с различными позами и представлениями, в которых потенциально могут быть представлены наши персонажи. Очень быстро мы можем набросать грубую и элементарную фигуру, которая может можно отрегулировать или пересмотреть за секунды. Это ускоряет наш процесс и позволяет нам достичь наиболее оптимального результата для наших персонажей за минимальное время.
После того, как мы заложили основы рисования фигуры с помощью модели манекена, мы готовы начать рисовать анатомию сверху.Человеческое тело состоит из сложной системы мышц, которые почти невозможно вспомнить сразу. Лучший подход, который мы можем здесь использовать, — это сосредоточиться на каждой ключевой области тела и обратить внимание на основные группы мышц, находящиеся в ней.
Изучая группы мышц, которые находятся в каждой части человеческого тела по отдельности, мы можем сохранять управляемость и тщательно решать эту тему с более глубоким вниманием к деталям, чем мы могли бы в противном случае добиться, воздействуя на структуру мышц. всю фигуру сразу.Сначала мы хотим сделать обучение менее широким, а вместо этого сосредоточиться на глубине знаний, которые мы хотели бы получить.
Мы делаем это с помощью анатомических рисунков, подобных тому, который вы собираетесь увидеть в этом руководстве.
Когда вы смотрите, обратите внимание, как я уделяю внимание каждой части фигуры индивидуально, помещая в основные группы мышц по одной части за раз, пока я не охватил ее полностью. Когда я втягиваю каждую мышцу, я сосредотачиваюсь только на группах мышц в этой конкретной области.Я забываю об остальной части фигуры, акцентируя внимание на той части, над которой я работаю, вместо того, чтобы растягивать ее по всему персонажу.
Это подкрепляет мой опыт обучения и позволяет мне усваивать больше информации из-за повышенного уровня концентрации, которую я тренирую от одного момента к другому. В результате мне легче запоминать группы мышц, которые я изучаю на протяжении всего исследования. Я могу выполнять анатомический рисунок с большей точностью, а также быстрее обнаруживать ошибки, когда они случаются.
В этом уроке одна из ключевых тем, на которой мы сосредоточимся как на модели манекена, так и на мышечной структуре мужской человеческой фигуры, — это «форма». Мы хотим думать, что оба этих компонента обладают глубиной, чтобы мы могли, в свою очередь, придать нашему персонажу больше измерения.
Чтобы помочь вам с этим, я покажу вам, как я использую поперечные контуры для наложения каркаса, который проходит по поверхности модели манекена и мускулам по всей фигуре.Это позволяет нам преобразовать наше мышление в трехмерное мышление, чтобы мы могли создавать наших персонажей с этим дополнительным уровнем глубины и измерения по умолчанию.
Я надеюсь, что вы получите много полезного от просмотра этого руководства и что вы найдете полезные идеи, которые собираетесь изучить.
Спасибо за просмотр, и до следующего раза — продолжайте практиковаться и продолжайте творить! -Клейтон
Используемое программное обеспечение: Manga Studio
Если вам нравится видео, поддержите его, комментируя, делясь или подписываясь.
Восковая эпиляция для мужчин — пошаговое руководство & vert; Tiege Hanley
Депиляция воском для мужчин часто получает плохую репутацию.Несмотря на множество ужасных историй, которые вы, возможно, слышали, восковая эпиляция в домашних условиях — это быстрый, доступный и эффективный метод удаления волос. Это также, вероятно, не так болезненно, как вы думаете.
Конечно, было бы упущением, если бы мы не сделали небольшую осторожность при использовании этого метода удаления волос на теле. Хотя результаты могут быть быстрыми и относительно безболезненными, восковая эпиляция для мужчин также может иметь плачевные результаты, если вы не знаете, что делаете.
Вот три вещи, которые нужно знать о восковой эпиляции для мужчин.
Восковую эпиляцию лучше всего использовать на не особо чувствительных участках тела, например на груди
Подготовка кожи перед эпиляцией — ключ к достижению наилучших результатов
Возможно, вам придется скорректировать свой распорядок дня, чтобы он соответствовал вашей недавно восковой коже
Чтобы помочь вам добиться безволосого тела без жжения, зуда или дискомфорта, мы разработали пошаговое руководство о том, как правильно натирать тело воском. Просто следуйте этим инструкциям, и вы быстро станете профессиональным мастером эпиляции.
ПОПРОБУЙТЕ УХОД ЗА МУЖСКОЙ КОЖЕЙ Прежде чем мы начнем
Во-первых, давайте просто скажем, что удаление волос на теле — это совершенно нормально. Фактически, исследование 2014 года, опубликованное в журнале Body Image , предполагает, что удаление волос на мужском теле становится все более нормативным, особенно среди студентов колледжей (см. Студенты колледжей США »)
Но то, что восковая эпиляция для мужчин является социально приемлемой, не обязательно означает, что вы должны это делать.Показательный пример — ваши мужские части. Наносить горячий воск где-нибудь рядом с паховой областью — просто плохая идея. Если вы полны решимости привести в порядок свои нижние области, делайте это осторожно, используя безопасную бритву.
Понял? Хороший. А теперь приступим к эпиляции.
Как правильно наносить воск
Восковая эпиляция для мужчин не должна повторяться, как в знаменитой сцене из 40-летняя девственница . Если вы хотите, чтобы процесс восковой эпиляции прошел гладко, просто выполните следующие действия:
Шаг № 1: Выберите набор для депиляции с умом
Не все наборы для депиляции одинаковы.Существуют разные типы воска (твердый и мягкий) и разные методы удаления воска.
Твердый воск идеально подходит для удаления грубых волос, а мягкий воск — для удаления тонких волос. Мягкий воск также может быть более болезненным, потому что он удаляет больше кожи вместе с волосами, поэтому имейте это в виду перед покупкой.
Шаг № 2: Убедитесь, что ваши волосы имеют оптимальную длину
Перед нанесением воска убедитесь, что длина ваших волос составляет около четверти дюйма.Это «золотая середина» для восковой эпиляции, потому что она дает воску что-то, за что можно прилипнуть.
Если у вас волосы более длинной стороной, обязательно подстригите их до оптимальной длины безопасными ножницами. Это сделает вашу восковую работу менее грязной и болезненной.
Шаг № 3: Подготовьте кожу
В идеале вам следует начинать подготовку кожи за два-пять дней до эпиляции воском. Если вы наносите воск на лицо, прекратите использование ретиноидов за несколько дней до восковой эпиляции.
За два дня до восковой эпиляции также хорошее время использовать нежный скраб для лица (если вы наносите воск на брови) или скраб для тела. Это поможет удалить омертвевшие клетки кожи и снизить вероятность врастания волос.
В день воска не забудьте тщательно очистить кожу. Это поможет предотвратить появление прыщей, которые являются слишком частым побочным эффектом восковой эпиляции.
ПРОЙДИТЕ ВИКТОРИН ПО УХОДУ ЗА КОЖЕЙ Шаг 4: Начните восковую эпиляцию
Когда ваша кожа подготовлена и готова, пора нагреть воск и нанести его на кожу.Убедитесь, что вы строго следуете инструкциям на вашем комплекте. Прежде чем наносить воск на все тело, проверьте его на небольшом участке кожи, чтобы убедиться, что он не слишком горячий.
Если вы используете мягкий воск, нанесите полоску ткани поверх воска на кожу и надавите на нее, чтобы обеспечить равномерное покрытие. Оставьте на несколько секунд, а затем приготовьтесь к разрыву. Если вы используете твердый воск, просто нанесите воск на кожу и дайте ему остыть / затвердеть.
При использовании обоих типов воска убедитесь, что кожа натянута, и быстро удалите воск.Чем медленнее вы идете, тем болезненнее будет.
Шаг № 5: Успокойте вашу кожу
Поздравляю! Теперь у вас должна быть идеально гладкая кожа. Конечно, работа еще не закончена. Теперь вам нужно нанести на кожу успокаивающее алоэ вера, чтобы уменьшить раздражение после восковой эпиляции.
Почему Алоэ Вера? Согласно исследованию 2016 года, опубликованному в журнале клинических и диагностических исследований , алоэ вера обладает как противовоспалительными, так и антимикробными свойствами (см. Утверждение: «AVG обладает различными фармакологическими действиями, такими как антибактериальное, противогрибковое, противовоспалительное, противовоспалительное и противовоспалительное. антиоксидантные, гипогликемические и иммуностимулирующие свойства.Эти лечебные свойства могут помочь успокоить только что обработанные воском фолликулы и предотвратить высыпание прыщей.
Шаг № 6: Измените свой распорядок
После того, как вы натрете кожу воском, вам, вероятно, придется немного изменить свой распорядок дня. Прежде всего, избегайте попадания на кожу тяжелых масел. Масла, закупоривающие поры (например, кокосовое масло), могут вызывать неприятные высыпания, которые сильно увлажняют вашу только что обработанную воском кожу.
Тренировка также может привести к закупорке пор и высыпанию на коже, поэтому постарайтесь не заниматься в тренажерном зале в течение нескольких дней.Если вы все равно вырвались наружу, решите проблему с помощью крема от прыщей на основе салициловой кислоты.
Последние мысли
Эпиляция воском для мужчин не должна быть мучительным занятием. Если вы используете правильный набор для депиляции и выполняете несколько простых шагов, вы можете добиться безволосого внешнего вида без боли.
Список литературы
Басоу, Сьюзен А. и Кэтрин О’Нил. «Депиляция мужского тела: предварительное исследование предпочтений, взглядов и практик студентов колледжей США.” Body Image , vol. 11, вып. 4, сентябрь 2014 г., стр. 409–17.
Jain, Supreet, et al. «Антибактериальный эффект геля алоэ вера против патогенов полости рта: исследование in vitro». Журнал клинических и диагностических исследований: JCDR , vol. 10, вып. 11 ноября 2016 г., стр. ZC41–44.
Онлайн-визуализатор анатомии тела зиготы 3D
Онлайн-визуализатор анатомии тела зиготы 3D | Анатомия человека 3D
Щелкните и перетащите мышью, чтобы повернуть, прокрутите для увеличения.
Или используйте кнопки в верхнем левом углу. Кнопка «Домой» сбрасывает вид.
Перейдите из режима капсулы в режим орбиты в правом верхнем углу, чтобы включить полное 3D
поворот и удерживайте Ctrl, чтобы панорамировать вид.(Только для премиум-пользователей)
Слайдер
Используйте ползунок непрозрачности слева, чтобы отобразить слои.
Щелкните переключатель под ползунком, чтобы управлять слоями по отдельности.
Выбор
Используйте поле поиска в правом верхнем углу для поиска или щелкните объекты, чтобы выбрать их.
Щелкните фон или X, чтобы отменить выбор.
Ctrl + щелчок по объектам, чтобы быстро скрыть объекты.(Cmd + щелкните Mac.)
Shift + щелчок по объектам или меткам (или щелчок по значку «булавка» на этикетке), чтобы закрепить объект. Это будет держать его выбранным, пока вы выбираете больше.
Используйте значок видимости на имени объекта, чтобы скрыть элемент. В отличие от Ctrl + щелчка по объекту, инструмент видимости будет скрывать элементы до тех пор, пока не будет нажата кнопка «Показать все» в правом верхнем углу.
Используйте инструмент «Увеличить до» на имени элемента, чтобы центрировать изображение на элементе.
Используйте стрелку вниз на имени элемента, чтобы отобразить информацию об элементе.
Используйте инструмент «Закрепить» на имени элемента, чтобы закрепить элемент, позволяя выбрать несколько элементов.
Модели
Используйте значок выбора модели над ползунком анатомии слева для загрузки различных моделей.
Инструменты премиум-класса
Мои сцены позволяет загружать и сохранять созданные вами сцены.Все аннотации, булавки и видимые элементы будут сохранены.
Zygote Scenes — это коллекция сцен, созданная Zygote Media Group, с аннотациями, определяющими анатомические ориентиры.
Иерархия — это список всех объектов, которые есть в вашей текущей сцене. Вы можете включать и выключать детали, используя галочки у каждого объекта или группы объектов.
Аннотации позволяет вам создавать свои собственные заметки и маркеры, которые будут сохранены при сохранении вашей сцены.
инструментов:
Pick возвращает вас в режим по умолчанию для выбора деталей и поворота камеры.
Slice позволяет вам разрезать части сцены в плоскости X, Y или Z.
Explode перемещает все части сцены в сторону от центральной точки, которую вы можете расположить в интерактивном режиме.
Викторина: если этот параметр включен, когда вы выбираете деталь, а не отображаете ее имя, появляется меню с множественным выбором, позволяющее вам проверить себя.
Профессиональные инструменты
Значок снимка вверху по центру позволяет сделать снимок сцены, который затем можно сохранить в формате jpg или нарисовать с помощью прилагаемых инструментов пера.
Топ 30 для поз женского тела, эскиз базы
16 апр 2020 — Образцы базовых моделей для рисования женского тела. Быстрые наброски углем.
Как рисовать персонажей аниме шаг за шагом 30 примеров Учебник по аниме Рисование голов Учебник по рисованию
Использование фигур для рисования человеческих форм.
Топ 30 для поз, базовый эскиз женского тела . Бесплатный инструмент для позирования персонажей для рисования рисунков, комиксов, эскизов дизайна одежды. 16 ноября 2020 г .— Изучите боевые позы на доске Tinna Ruts, за которыми следят 138 человек в Pinterest. Эти пропорциональные позы в стиле пин-ап для Genesis 2 Female используют морфы женской головы и тела Genesis 2.
См. Дополнительные идеи о рисовании базовой позы для рисования, ссылка на позы в аниме. Рисование и особенно иллюстрация человеческого тела считается самым сложным видом искусства.Придайте глубину своим персонажам с помощью лучшей позы.
Поскольку мы фокусируемся на Рисовании рисунков, у нас есть следующие варианты. Создание эскиза живой модели может быть непростым делом, ведь нужно быстро работать и получать все детали, глядя на живого человека. Создавайте позы и референсы с реалистичной анатомией.
Вы откроете для себя и поймете, как шаг за шагом создавать рисунки, которые будут выделяться. На этой странице собраны все лучшие работы с Body Drawing Reference 38.Ознакомьтесь с другими идеями об художественных позах.
Ознакомьтесь с другими идеями об искусстве. Он также позволяет вам выбирать между тремя основными темами «Все части тела» и «Животные». Получите все шаги, которые вам нужно понять, чтобы начать создавать позы в динамическом книжном стиле.
21 июня 2021 — Изучите женскую базу Сэма Хедденса на Pinterest. См. Дополнительные идеи о рисовании справочных поз для рисования.См. Больше идей об анатомическом рисовании.
Каждый тоже был создан. Рисование живых моделей и как получить лучшие позы. 13 августа 2021 г. — Изучите позы тела на доске Канрас для рисования женщин на Pinterest.
При создании набросков сосредоточьтесь именно на этом. Кто обвиняет страстного новичка в том, что он не может нарисовать идеальное человеческое тело. Ознакомьтесь с дополнительными идеями о рисунках, справочных позы для рисования.
В конце концов, нужно подумать о том, что должно быть правильно изображено на рисунке, прежде чем рассчитывать КАК НАРИСАТЬ ФОРМЫ ТЕЛА.Также сложно принять правильную позу. Каждая поза была тщательно продумана с пропорциональными значениями изгиба, чтобы придать женскому телу Genesis 2 естественность и плавность.
Подробности оставьте в конце. 14 декабря 2020 — Исследуйте доску Usagi_Rins Anime Male Base, за которой следят 294 человека на Pinterest. 24 марта 2021 — Изучите набросок мужского тела на доске Wild-Boy-Zs на Pinterest.
Этот урок проведет вас через этот процесс. Своевременно завершайте рисунки. Бесплатный инструмент для позирования персонажей для рисования рисунков, комиксов, эскизов дизайна одежды.
Женские стоячие позы Селленина Поза тела Рисование Женские позы для рисования Художественные эталонные позы
Справочная поза Чашка для питья Сидящая Женщина Женщина Справочная информация Позы Справочные позы Рисование Справочные позы
Ссылка на позу Ссылка на позу человека Рисование в аниме Позы Ссылка на позу
Сообщество Фото на стене Искусство Эталоны Позы Искусство Эталоны Фото Рисование Позы
Imgur Art Reference Poses Рисование позы Рисунки
Лучшие эталонные позы для рисования Детские идеи Рисование позы тела Аниме Уроки рисования позы для рисования
Легкие рисунки Шаг за шагом Sky Rye Design Учебное пособие по рисованию тела Простые шаги рисования Рисунки
Pin by John Egbert в аниме стиль рисования позы рисунок базовый рисунок тела
Ссылка Девушка Плавающий Рисунок Рисунки Рисунок Аниме Тело Ссылка Рисунок
Base Model 16 Via Deviantart Poses Anime Tutoriales De Anime Como Dibujar Manga
59 Модный рисунок тела девушки Как рисовать тела аниме Рисунок тела аниме Рисунок аниме
Эталонные рисунки позы Эталоны искусства Эталонные фото
Лучшая поза — это как раз то, что мне нужно Рисовать позы тела Рисование Справочный чертеж тела
Ych Full Body Google Search Справочный рисунок по женской анатомии Аниме тела Учебное пособие по рисованию тела
Справочник по мужской анатомии Информация о Койбане Рисунок человеческого тела Рисунок Анатомии человека Рисунок фигуры человека
Pin by Kheaty On стили рисования аниме Art Reference Poses Life Drawing Drawing Poses
Pin By Katerina On Манга Рисунки Справочные рисунки Рисунки Уроки искусства
Новые 10 лучших идей для рисования сегодня с изображениями.
Ольга Кутищева — полная информация о человеке из профиля (id203497) в социальных сетях (ВКонтакте)
Ольга Кутищева
Информации о личной жизни Ольги не найдено
https://vk.com/lesia_mua
Фотографии
Просмотреть нельзя из-за настроек приватности профиля
Основная информация о Кутищевой Ольге
Имя
Ольга
Фамилия
Кутищева
Девичья фамилия
Не указана
Пол
Женщина
День рождения
19
Месяц рождения
февраль
Год рождения
Скрыт
Дата рождения
19.2
Полных лет
Скрыто
Кто по гороскопу
Водолей
Страна
Россия
Родной город
Не указан
Город проживания
Не указан
Электронная почта (email)
Скрыто
Номер телефона
Известен, но скрыт
Владение языками
Скрыто или не заполнено
Контакты, ссылки
Facebook
Не указан
Twitter
Не указан
Instagram
Не указан
LiveJournal
Не указан
Skype
Не указан
VK ссылка
lesia1986
Личный сайт
Не указан
Основная информация о её VK профиле
Галочка верификации
Отсутствует
Дата регистрации профиля ВКонтакте
30 марта 2007 года
Прошло после регистрации
14 лет 5 месяцев 18 дней
Онлайн ли сейчас
Нет
Когда была онлайн
17 сентября 2021 в 02:50:43
С какого устройства заходила
Через приложение для Android
ID профиля
203497
Никнейм (псевдоним)
lesia1986
Настройки приватности страницы Ольги
Наполнение страницы
Где училась и работала
Школа
Информация не указана или скрыта настройками приватности
ВУЗ
Информация не указана или скрыта настройками приватности
Работа
Информация не указана или скрыта настройками приватности
Хобби, интересы, увлечения
Деятельность
Не указано или скрыто
Интересы
Не указано или скрыто
Любимая музыка
Не указано или скрыто
Любимые фильмы
Не указано или скрыто
Любимые книги
Не указано или скрыто
Любимые игры
Не указано или скрыто
Любимые TV-шоу
Скрыто или не указано
Любимые цитаты
Не указано или скрыто
О себе
Информация скрыта или не указана
Жизненная позиция
Главным в жизни считает
Скрыто или не заполнено
Главным в людях считает
Скрыто или не заполнено
Политические предпочтения
Скрыто или не заполнено
Источники вдохновения
Скрыто или не заполнено
Мировоззрение
Скрыто или не заполнено
Как относится к алкоголю
Скрыто или не заполнено
Как относится к курению
Скрыто или не заполнено
Список друзей
К сожалению, не удаётся получить список друзей Ольги.
Если статус профиля VK значится как «закрытый», это вполне нормально. В противном случае попробуйте обновить данную страницу, иногда это помогает.
Удалить страницу
Если Вы являетесь владельцем этого vk профиля id203497, можете легко его удалить с сайта profiles-vkontakte.ru, вся информация с этой страницы исчезнет, будто её тут и не было никогда. И гарантированно не появится тут снова.
Для удаления придётся кое-что сделать, чтобы алгоритм мог Вас идентифицировать, как владельца профиля. Ничего сложного и трудоёмкого: просто в качестве своего статуса ВКонтакте (именно на страничке где id 203497) напишите pvkontakte123, без всяких пробелов и других символов, после чего нажмите кнопку «УДАЛИТЬ ПРОФИЛЬ».
Так система поймёт, что Вы — это действительно Вы, после чего произойдёт удаление, полностью в автоматическом режиме. Разумеется, после успешного удаления можно удалить статус pvkontakte123, поменять его, делать с ним всё что угодно — идентификация более не требуется.
А теперь ещё раз, коротко:
Устанавливаете статус pvkontakte123
Нажимаете кнопку УДАЛИТЬ ПРОФИЛЬ
Вся публичная информация из vk о вас удаляется с profiles-vkontakte.ru навсегда.
Удалить профиль
Ольга Кутищева ВКонтакте, Москва, Россия, id678818
Nеtfliх | Новинки кинo Твои друзья уже подписаны, ждём только тебя. Лучшие фильмы, мультфильмы, трансляции, тизеры, трейлеры, премьеры на русском 2020 и 2021 года в вконтакте и 18+. Без изъятия. Новинки кино онлайн кинотеатр в контакте. Комедии, фантастика, фэнтези, ужасы, мелодрамы, криминал, боевики, драмы, биография, спорт, знаменитых актеров, семейные, приключения, мюзикл, спортивные, психологические, отечественные, документальное, Marvel, Марвел, Disney+ DC, ДС, Netflix, Нетфликс, HBO Max, Hulu, Apple TV, Amazon Prime, QUIBI, Русские фильмы и сериалы у тебя в смартфоне. Новинки с пылу с жару ✔ Всегда есть , что посмотреть, смотреть бесплатно. Новые фильмы в HD,HDRip, BDRip, HDDVD, DVD качество вк, vk, скачать видео. Форсаж 9, Человек-паук: Нет пути домой, Черная вдова, Аватар 2, Дюна, Веном 2, Не время умирать, Вечные, Отряд самоубийц: Миссия навылет, Круиз по джунглям, Главный герой, Выжившие, Видеть, Воспоминания, Круэлла, Бросок кобры 3, Проклятый чиновник, Не дыши 2, Гнев человеческий, Майор Гром: Чумной Доктор, Лига справедливости Зака Снайдера, Мажор, Конёк-Горбунок, Мортал Комбат, Никто, Том и Джерри, Годзилла против Конга, Поступь хаоса, Ледяной драйв, Пара из будущего, Бендер, Родные, Гуляй, Вася! Рядовой Чээрин, Лука, Турист, Армия мертвецов, Война будущего, Девятаев, Заклятие 3
Итальянская одежда — Likeaitaly Брендовая Итальянская одежда по доступным ценам
Клубняк ²º21|Музыка 2021|Музыка в машину Музыкальный портал где находится отборная клубная музыка. Любители и любительницы этого красивого направления музыки вступайте, делитесь мнениями, знакомьтесь, общайтесь.
Украинский Новостной | События регионов Украинский Новостной – Это информационное сообщество событий всех регионов обыденной Украины. Становись участником нашего сообщества, и будь в курсе всех свежих новостей и происшествий. Предлагайте новости и темы для обсуждения, через функцию «Предложить новость»! (»Принимаем посты без ссылкол на стороние сайты»)
♔LigioRock | the Best Rock Channel♔ Ты любишь хорошую музыку? Тогда добро пожаловать в музыкальную LigioRock 🤘🏻 Здесь вы найдёте все самые свежие новинки рок музыки по всем категориям жанров, а так же подробную информацию о всех значимых исполнителей со всего мира. Все новинки представлены только для ознакомления.
Поддерживайте своих кумиров: покупайте лицензионную продукцию. — Размещение постов от участников осуществляется через «ПРЕДЛОЖИТЬ НОВОСТЬ» на стене группы. »ВНИМАНИЕ» Размещение собственного творчества только через прямую рекламу.
Авторынок Москва ИНФОРМАЦИЯ ДЛЯ ПРОДАВЦОВ И ПОКУПАТЕЛЕЙ. — Разместить объявление можно только ПОДПИСАВШИСЬ на нас.
— Ваши объявления скидывайте в «предложить новость». Они будут публиковаться бесплатно в порядке очереди.
— Посты, содержащие ЛЮБЫЕ ссылки к публикации НЕ допускаются, либо публикуются платно.
— Все предложенные посты публикуются в порядке очереди. Очередь может длиться не одну неделю. В группе публикуется около 25 постов в сутки, чтобы ВАШЕ объявление смогли увидеть и его не завалило кучей других.
— Публикация объявления БЕЗ ОЧЕРЕДИ платная.
— Реклама в сообществе платная.
— Наш авторынок работает прекрасно. Обратите внимание сколько проданных машин у нас в ленте. Желаем вам хороших продаж! ПО ПОВОДУ ЛЮБЫХ ПРЕДОПЛАТ!
Мы не рекомендуем проводить предоплату продавцам автомобилей и комплектующих. Помните, что вы отправляете деньги на свой страх и риск!
Casual From Citystar Помогаю делать заказы с зарубежных аукционов и интернет-магазинов.
Самая МИНИМАЛЬНАЯ наценка в рунете! ПРАВИЛА ГРУППЫ !!!
↓ По поводу заказа пишите только после ознакомления с правилами моей работы, которые написаны в обсуждениях!
http://vkontakte. ru/board5630849
Давайте уважать друг друга и ценить наше время! Carhartt, Merc, ONETrueSaxon, C.P. Company, Ben Sherman, Pringle, Henri Lloyd, Burberry, Fred Perry, Stone Island, Lacoste, Ralph Lauren, Tommy Hilfiger, Hackett, Aquascutum, Addict, Paul Smith, Sergio Tacchini, Sebago, Timberland, Paul & Shark, Lambretta, Fjall Raven, Fcuk, Fila, Evisu, Diadora, Levis, Baldinini, Adidas, Armani, Ellesse, Gant, Lyle and Scott, New Balance, Ted Baker, Barbour, Le Coq Sportif, Fly53, Barbour и др.
ХОЧУ SUBARU Добро пожаловать в сообщество любителей и владельцев автомобилей марки Subaru.
SUBARU — Think. Feel. Drive.
«Любая реклама — вечный бан.»
Интересные теги нашего паблика.
#Хочу_Subaru_NEWS
#Хочу_Subaru_Видео
#Хочу_Subaru_Музыка
НАШ ИНСТАГРАМ
https://www. instagram.com/subarufansss/
Flairing | Bartender | Cocktails Проект Flairing | Bartender | Cocktails посвящен алкогольным напиткам и не рассчитан на посещение лицами моложе 18-ти лет.
— FBC является независимым сообществом и размещение заметок не контролируется ни одной алкогольной компанией. Мы пишем о том, что на наш взгляд может быть интересным или полезным для работников сферы общественного питания.
— все заметки про алкоголь не являются рекламой, служат исключительно для профессионального роста барменов и понимания продукта, с которым мы работаем.
— мы призываем к аккуратному и сдержанному употреблению алкогольной продукции.
— мы взываем к ответственному подходу к нашим гостям и напоминаем, что мы в ответе за них, поскольку контролировать степень их опьянения под силу только нам. — цель группы — создание профессионального сообщества.
— полезная и интересная информация от подписчиков приветствуется нами.
Свадебные стилисты Эль Стиль ЭЛЬ СТИЛЬ — САМЫЕ КРАСИВЫЕ СВАДЕБНЫЕ ПРИЧЕСКИ И МАКИЯЖ! Телефоны: +7 (800) 550-75-83
+ 7 (495) 488-66-84 звонки + 7 (926) 910-61-95 звонки, whatsapp, viber Эль Стиль — лучшая и самая опытная студия свадебных стилистов России, которая уже давно приобрела известность и популярность не только в нашей стране, но и в мире, создав неповторимый стиль причесок в стиле Эль Стиль. Если Вы хотите заказать у нас прическу и макияж с выездом на дом, Вы можете оставить заявку: http://www.elstile.ru/svadebnaya_pricheska_-_zayavka
Барахолка г.Бор
Мы за спорт #cgjhn
Договорные матчи | Экспрессы | Прогнозы на спорт ✅ Все привет, я Владислав Курбанов — администратор этой группы, которой владеет информацией по футболу. ✅Я единственный человек, который выкладывает все свои фотографии. У меня нету фейков, потому что, пишу в поддержку, прикрепляю фото своих документов, и их сразу же блокируют. ✅Записываю видео отчеты своим голосом, общаюсь голосовыми сообщениями, и не скрываю ничего. Мошенники делают монтаж видео и накладывают фонеру. ✅Прочитав все статьи , вы будете понимать суть устройства заработка и так же по лучше узнаете обо мне и нашем проекте. ✅Я предлагаю в месяц, всего 5-6 матчей, а не как мошенники, которые публикуют матчи каждый день, как платные, так и бесплатный. ✅По каждому матчу, я выкладываю полный, фото и видео отчет, со всеми скринами и переписками, а не как мошенники, делают пару скринов, потому что занимает слишком много времени. ✅Если вы хотите зарабатывать по настоящему большие деньги без риска, то тогда вы по адресу. ✅Никогда на мои матчи, не растет кф, а только падает и падает, из за того, что на матч, постоянно грузят и грузят деньги. У мошенников не бывает про груза, у них каким то волшебством коэффициент растет растет, и сумма так же. ✅Если что-то не поймёте, или возникнут рабочие вопросы — вы всегда сможете рассчитывать на мою помощь.Я отвечу на все интересующие вас вопросы. ✅Оплату я принимаю, всегда на полные идентифицированные счета, и всегда в случае проблем, вы можете обратиться в правоохранительные органы и легко меня найти (хотя я и не скрываюсь) ✅Я один единственный продавец, который согласен на личные встречи и видео звонки.
Корпорация Юмора
Клубная музыка ╔══════════════════════════════
║ОКУНИСЬ В МИР СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКИ
╚══════════════════════════════
╔══════════════════════════════
Public_Of_Music — музыкальный портал где находится отборная клубная музыка.
Любители и любительницы этого красивого направления музыки вступайте, делитесь мнениями, знакомьтесь, общайтесь. Приглашаем всех!!!=)
►►►►►►Наши правила◄◄◄◄◄◄
• За Любые левые ссылки — BAN,
• За Любую рекламу- BAN,
• За Чрезмерное употребление матов — BAN
• За СПАМ- BAN,
• За Флуд- BAN,
• За Неуважение к Администрации — BAN
╚══════════════════════════════
Официальная страничка «BoYz MC» Артём Ромашов,он же BoYz MC — Молодой МС поколения Next,с оттенком прошлых лет….
Начало карьеры 2009 год,в коллективе »Юго-Восток»,спустя 2 года коллектив распадается,после чего BoYz MC уходит в сольную карьеру…
в 2012 году Александр Поляков снимает BoYz MC профессиональный видео-клип на песню »Тебе» при участии Надежды Ермаковой(дом-2) и Дарьи Жабской(актриса)…
Спустя пол года Александр Поляков снимает 2 видео-клип на песню»Мои пацаны»,при участии хороших людей,товарищей и друзей…
В этом же году BoYz MC начинает сотрудничать с Michael Blayze(финалист Новой Волны в Латвии),после чего Георгий Кукушин снимает видео-ролик на песню «Я люблю тебя»…
В конце года Георгий Кукушин делает профессиональную фотосессию BoYz MC,а после снимает профессиональный видео-клип на песню «Мой успех,моя победа» при участии «Monkey» студии Татьяны Пучковой…
В середине 2013 года BoYz MC начинает сотрудничать с Вадимом Поляковым,чей проект робот «KRAYMAN»….
В 2015 году продолжает карьеру,с перерывом в 2 года……
На данный момент на официальном канале BoYz MC более 1000000 просмотров………
чтоб носил.магазинчик
Победители.РУ, страница 4883
Кутин Виктор Александрович Дата рождения: 20 апреля 1924г
Кутинов Виктор Тимофеевич Дата рождения: 14 ноября 1924г
Куткин Александр Емельянович Дата рождения: 28 декабря 1922г
Кутлин Виктор Андреевич Дата рождения: 5 августа 1922г
Кутин Виктор Иванович Дата рождения: 4 октября 1925г
Кутинова Стелла Ромуальдовна Дата рождения: 8 марта 1917г
Куткин Михаил Ефимович Дата рождения: 16 ноября 1923г
Кутлин Иван Андреевич Дата рождения: 19 января 1923г
Кутин Владимир Петрович Дата рождения: 10 июля 1912г
Кутинская Алевтина Васильевна Дата рождения: 12 июля 1921г
Куткин Николай Петрович Дата рождения: 1 января 1918г
Кутлин Марсель Муртазович Дата рождения: 18 июня 1930г
Кутин Владимир Михайлович Дата рождения: 6 апреля 1926г
Кутинский Евгений Александрович Дата рождения: 20 сентября 1925г
Куткин Семен Яковлевич Дата рождения: 2 февраля 1918г
Кутлин Николай Дмитриевич Дата рождения: 18 декабря 1924г
Кутин Геннадий Иванович Дата рождения: 24 августа 1926г
Кутицкая Мария Васильевна Дата рождения: 24 июля 1924г
Куткин Юрий Александрович Дата рождения: 1 апреля 1931г
Кутлина Мария Федоровна Дата рождения: 5 августа 1921г
Кутин Георгий Андреевич Дата рождения: 14 января 1924г
Кутиченко Федор Варфоломеевич Дата рождения: 5 мая 1924г
Куткина Зинаида Ефремовна Дата рождения: 17 августа 1924г
Кутлинская Мария Матвеевна Дата рождения: 16 декабря 1923г
Кутин Григорий Васильевич Дата рождения: 16 ноября 1923г
Кутишева Тамара Александровна Дата рождения: 24 ноября 1923г
Куткина Клавдия Николаевна Дата рождения: 22 октября 1923г
Кутловская Александра Васильевна Дата рождения: 30 марта 1925г
Кутин Дмитрий Михайлович Дата рождения: 8 ноября 1915г
Кутищев Александр Кузьмич Дата рождения: 30 июля 1918г
Куткина Любовь Федоровна Дата рождения: 18 ноября 1926г
Кутловская Любовь Александровна Дата рождения: 26 июля 1925г
Кутин Иван Александрович Дата рождения: 23 ноября 1932г
Кутищев Алексей Григорьевич Дата рождения: 10 января 1923г
Куткина Песя Шимановна Дата рождения: 2 мая 1918г
Кутловский Дмитрий Ильич Дата рождения: 20 августа 1919г
Кутин Иван Алексеевич Дата рождения: 28 января 1921г
Кутищев Василий Яковлевич Дата рождения: 28 марта 1919г
Кутков Анатолий Антонович Дата рождения: 16 мая 1918г
Кутловский Кузьма Федорович Дата рождения: 7 января 1915г
Кутин Иван Андреевич Дата рождения: 24 декабря 1916г
Кутищев Георгий Иванович Дата рождения: 2 мая 1925г
Кутков Владимир Михайлович Дата рождения: 3 января 1925г
Кутлубаев Вафир Ахметзадеевич Дата рождения: 23 января 1915г
Кутин Иван Николаевич Дата рождения: 23 октября 1921г
Кутищев Иван Степанович Дата рождения: 15 декабря 1917г
Куткова Татьяна Петровна Дата рождения: 28 января 1923г
Кутлубаев Сабир Мухаметзакирович Дата рождения: 10 мая 1926г
Кутин Иван Иванович Дата рождения: 5 октября 1926г
Кутищев Иван Митрофанович Дата рождения: 19 мая 1925г
Кутлакаев Мутаир Дата рождения: 1 июля 1923г
Кутлубаков Ахун Зарифович Дата рождения: 15 мая 1926г
Кутин Иван Николаевич Дата рождения: 11 января 1919г
Кутищев Николай Кузьмич Дата рождения: 20 мая 1927г
Кутлаков Иван Лаврентьевич Дата рождения: 11 сентября 1921г
Кутлубердин Мустафа Бахтиярович Дата рождения: 20 марта 1925г
Кутин Леонид Леонтьевич Дата рождения: 16 июня 1918г
Кутищев Петр Михайлович Дата рождения: 18 июня 1915г
Кутламбетов Баймурат Дата рождения: 10 марта 1922г
Кутлубулатов Сахав Насретдинович Дата рождения: 16 апреля 1924г
Кутин Михаил Владимирович Дата рождения: 1 ноября 1924г
Кутищев Петр Павлович Дата рождения: 16 июля 1925г
Кутлатов Николай Федорович Дата рождения: 19 марта 1917г
Кутлугалямов Хурмат Борисович Дата рождения: 8 декабря 1925г
Кутин Михаил Александрович Дата рождения: 18 ноября 1921г
Кутищев Сергей Михайлович Дата рождения: 1 июля 1916г
Кутлеев Василий Тимофеевич Дата рождения: 13 декабря 1927г
Кутлугильдин Ашраф Рамазанович Дата рождения: 15 июля 1926г
Кутин Николай Семенович Дата рождения: 22 марта 1925г
Кутищев Сергей Кузьмич Дата рождения: 31 декабря 1914г
Кутлеев Кадим Мансурович Дата рождения: 4 января 1924г
Кутлугильдин Галям Ахметгазизович Дата рождения: 10 июня 1923г
Кутина Анастасия Васильевна Дата рождения: 15 декабря 1918г
Кутищева Варвара Григорьевна Дата рождения: 9 декабря 1924г
Кутлеев Наил Мухаметшакирович Дата рождения: 25 июля 1927г
Кутлугильдин Миннула Хафизович Дата рождения: 15 ноября 1923г
Кутина Анна Сергеевна Дата рождения: 21 августа 1924г
Кутищева Екатерина Даниловна Дата рождения: 13 ноября 1926г
Кутлеев Хузиахмет Шайхуллович Дата рождения: 6 сентября 1924г
Кутлугильдин Мухамеди Шакирович Дата рождения: 30 января 1918г
Кутина Галина Васильевна
Кутищева Зинаида Петровна Дата рождения: 17 ноября 1923г
Кутлембетов Фарит Багаутдинович Дата рождения: 9 февраля 1926г
Кутлугужин Иргалей Абдуллович Дата рождения: 15 ноября 1927г
Кутина Зоя Ивановна Дата рождения: 9 декабря 1922г
Кутищева Мария Дмитриевна Дата рождения: 20 июля 1920г
Кутлемин Афанасий Евгеньевич Дата рождения: 19 июля 1929г
Кутлугужин Фазулла Губеевич Дата рождения: 24 июля 1925г
Кутина Мария Васильевна Дата рождения: 25 марта 1917г
Кутищева Ольга Ивановна Дата рождения: 12 июня 1923г
Кутлиахметов Галий Миниахметович Дата рождения: 3 марта 1926г
Кутлуев Губайдулла Ишмухаметович Дата рождения: 20 марта 1922г
Кутина Нина Николаевна Дата рождения: 22 октября 1924г
Кутищева Раиса Михайловна Дата рождения: 17 июля 1922г
Кутлиахметов Даут Абзалович Дата рождения: 15 января 1925г
Кутлуев Мансаф Абунагимович Дата рождения: 12 января 1927г
Кутинов Борис Михайлович Дата рождения: 29 сентября 1927г
Куткер Циля Моисеевна Дата рождения: 21 декабря 1915г
Кутлиахметов Мадхат Нуриевич Дата рождения: 18 сентября 1927г
Кутлуев Тимер Тагирович Дата рождения: 15 июля 1926г
Кутищева Ольга Владимировна — Педиатр. Воронеж (Воронежская область). » Электронная регистратура
Врач
Лечебные учереждения
Клиника зрения «Око» на Генерала Лизюкова
Воронежская область, г. Воронеж, ул. Генерала Лизюкова, д. 16
Медицинский центр «Здоровый ребенок» на Лизюкова
Воронежская область, г. Воронеж, ул. Лизюкова, д. 24
Поликлиника №1 ОКБ №2
Воронежская область, г. Воронеж, ул. Карла Маркса, д. 35
Стоматология «Дентика» на Ленина
Воронежская область, г. Воронеж, ул. Ленина, 104Б
Стоматология «Дентика» на Московском проспекте
Воронежская область, г. Воронеж, Московский проспект, д. 24
Центр семейного здоровья на Победы
Воронежская область, ул. Победы, д. 66
Дорожная клиническая больница на станции Воронеж-1 РЖД
Воронежская область, г. Воронеж, пер. Здоровья д. 2
Медицинский центр «Саквояж здоровья»
Воронежская область, г. Воронеж, пр-кт Московский, д. 48а
Медицинский центр «Формула здоровья»
Воронежская область, ул. Чапаева, д. 1
Центр семейного здоровья на Победы
Воронежская область, ул. Победы, д. 66
Воронежский областной клинический центр специализированных видов медицинской помощи (Больница №7)
Воронежская область, г. Воронеж, ул. Каляева, 19
Семейная клиника «Олимп Здоровья» на Театральной
Воронежская область, г. Воронеж, Театральная д. 23/1
Областная детская поликлиника на Ломоносова 114
Воронежская область, г. Воронеж, ул. Ломоносова, 114
Центр семейного здоровья на Победы
Воронежская область, ул. Победы, д. 66
Дорожная клиническая больница на станции Воронеж-1 РЖД
Воронежская область, г. Воронеж, пер. Здоровья д. 2
Медицинский центр «Саквояж здоровья»
Воронежская область, г. Воронеж, пр-кт Московский, д. 48а
Поликлиника «Дубрава»
Воронежская область, г. Воронеж, Московский пр-т д. 112
Лискинская ЦРБ
Воронежская область, ул. Сеченова, д. 24
Медицинский центр «Альдомед»
Воронежская область, ул. Коммунистическая, д. 13
Центр семейного здоровья на Победы
Воронежская область, ул. Победы, д. 66
Дорожная клиническая больница на станции Воронеж-1 РЖД
Воронежская область, г. Воронеж, пер. Здоровья д. 2
Медицинский центр «Саквояж здоровья»
Воронежская область, г. Воронеж, пр-кт Московский, д. 48а
Медицинский центр «Формула здоровья»
Воронежская область, ул. Чапаева, д. 1
В Иркутске никто не отметил день рождения водки
31 января считается днем рождения этого напитка
Именно в этот день в 1865 году Дмитрий Менделеев защитил докторскую диссертацию на тему «О соединении спирта с водою» и получил звание профессора Петербургского университета на кафедре технической химии. В дальнейшем расчеты Менделеева легли в основу рецепта классической русской водки. Кстати, недавно в Москве на Красной площади открыли музей, посвященный этому спиртному напитку. Такой музей, как оказалось, есть и в Санкт-Петербурге. В связи с этим мы обратились к иркутским специалистам, которые по роду профессии так или иначе имеют дело с огненной водой, чтобы выяснить, во-первых, известно ли им про день рождения водки; во-вторых, есть резон проводить какие-то праздничные или профилактические мероприятия, приуроченные к этой дате; в-третьих, имеет ли смысл в Иркутске открыть музейную экспозицию, посвященную истории употребления водки в Сибири
И вот какие ответы мы получили. Крамынин Борис Александрович, зам. главного врача областного наркодиспансера: — Слышал, что есть такая дата, читал… Насчет мероприятий… Нет, у нас этот день ничем не отмечен. Хотя, может быть, и стоит в этот день какие-то профилактические мероприятия проводить, но у нас в связи с этой монетизацией столько работы навалилось… Некогда. Музей водки — это, я думаю, дело стоящее, особенно если там водку не столько бы прославляли, сколько показывали, к каким печальным последствиям приводит злоупотребление ею. Ольга Кутищева, маркетолог ОАО Росспиртпром: — Да что вы говорите! Нет, мы ничего не знали. Конечно, если бы знали, то подготовили какое-то мероприятие. Музей организовать? Это сложно. У нас не так много производителей, а что касается истории потребления этого напитка, тут должны поработать историки. Вообще, это было бы очень интересно. Также мы попытались выяснить, что думают по этому поводу в ОАО «Кедр», единственном в Иркутске изготовителе сорокаградусной. Надежда Саратовская, технолог предприятия, сообщила, что о дне водки ей известно, но на этом и все. А вот что сказал по этому поводу Владимир, член общества анонимных алкоголиков: — День рождения водки? Мне об этом даже говорить странно. Я ничего об этом не знаю и знать не хочу. Тем более отмечать. Вы поймите, я не против водки, я против того, чтобы вокруг нее создавали привлекательный ореол. Ничего привлекательного здесь нет. Тем более у нас в Сибири употребление сорокаградусной скоро станет таким же повседневным ритуалом, как пятичасовой чай у англичан. Чего праздновать-то? Тут, наоборот, грустить надо.
Хороший кардиолог, врач функциональной диагностики в Красноярске Кутищев Константин Александрович
Кардиолог высшей квалификационной категории, врач функциональной диагностики высшей квалификационной категории.
Ведёт приём в клинике «Центра Современной Кардиологии» на Урванцева
Запись на прием: 246-35-20
Высшее образование:
В 1984 году окончил лечебный факультет Красноярского государственного медицинского института (ныне — университета им. проф. В.Ф.Войно-Ясенецкого Минздрава России)
Повышение квалификации:
01.11.2018 — 30.11.2018 — «Клиническая эхокардиография», КрасГМУ им. проф. В. Ф. Войно-Ясенецкого
01.10.2015 — 30.10.2015 — «Клиническая эхокардиография», КрасГМУ им. проф. В. Ф. Войно-Ясенецкого
02.10.2014 — 31.10.2014 — «Клиническая эхокардиография, КрасГМУ им. проф. В. Ф. Войно-Ясенецкого
03.12.2013 — 29.12.2013 — «Функциональная диагностика», КрасГМУ им. проф. В. Ф. Войно-Ясенецкого
03.05.2011
— 31.05.2011 — «Актуальные вопросы диагностики и лечения сердечно-сосудистых заболеваний», КрасГМУ им. проф. В. Ф. Войно-Ясенецкого
Практическая деятельность:
Врач-кардиолог, врач функциональной диагностики «Центра Современной Кардиологии» с 2009 года
Ранее — врач-кардиолог отделения кардиологии №2 Краевой клинической больницы, врач отделения функциональной диагностики Краевой клинической больницы (продолжает работу по совместительству), врач-кардиолог Красноярской городской поликлиники №4, Шарыповской ЦРБ.
Резюме:
Образование:
Красноярская Государственная Медицинская Академия (1978—1984)
С детства я хотел быть как отец, работать дальнобойщиком. Но в старших классах родители убедили, что специальность медика подходит мне больше. Кроме этого, меня тянула врачебная романтика. Было тяжело поступить в академию, но я справился с этой задачей. На первом курсе, вероятно, как и всех студентов, меня привлекала хирургия. В это время ко мне попала книга Н. Носова «Мысли и сердце», она написана очень эмоционально. В ней рассказывается о спасении жизней людей. Это произведение и повлияло на мою дальнейшую судьбу, я решил стать кардиологом. Дух романтики меня так и не отпускал, поэтому я уехал в самую глухую местность, на стройку на 18 лет, где не было никакого медицинского оборудования. Приходилось без него ставить диагноз. Из своей практики, я сделал вывод, что не все можно измерить лекарствам и аппаратами. Самое важное — это человеческое отношение к пациенту.
Отзывы о враче:
Благодарность.
Я, Луянок Татьяна Артемовна, пациент кардиологического центра, выражаю искренную благодарность врачу-кардиологу Кутищеву Константину Александровичу. Внимание врача ценится гораздо дороже, чем лекарственные процедуры. Константин Александрович в моем понимании идеал высококвалифицированного специалиста. Он внимательный, заботливый и просто хороший человек. Спасибо большое!
С уважением, Луянок Т.А.
Благодарность.
Я, Джолаугинова Галина Павловна благодарю доктора кардиоцентра Кутищева Константина Александровича за чуткое внимание, за помощь в моем выздоровлении, за хорошее обслуживание и внимание.
Иркутская область
Казанско-Ленинский р-он
пос. Магистральный
Благодарность Кутищеву Константину Александровичу за его работу. Большое спаибо за его чуткое отношение к людям. Огромное спасибо. Я, Сивагина Татьяна Ильинична, пациент кардиологического центра выражаю благодарность замечательному врачу-кардиологу Кутищеву Константину Александровичу.
Это врач очень внимательный, доброжелательный — Врач с большой буквы.
Огромное Вам спасибо!
С уважением, Сивашко Т.И.
К.А.КУТИЩЕВ НА СИБИРСКОМ МЕДИЦИНСКОМ ПОРТАЛЕ
Диагностические методики, используемые кардиологами в Красноярске в «Центре Современной Кардиологии»:
ЭКГ — электрокардиограмма
Эхокардиография — УЗИ сердца
Велоэргометрия — ЭКГ с физической нагрузкой
Холтеровское мониторирование — запись ЭКГ за 24 часа
СМАД — суточное мониторирование артериального давления
Лабораторная диагностика
УЗИ брахиоцефальных сосудов — ультразвуковое исследование сосудов шеи
УЗИ сосудов нижних конечностей
УЗИ сосудов верхних конечностей
Розничная торговля, кроме торговли автотранспортными средствами и мотоциклами; ремонт бытовых изделий и предметов личного пользования 2021
Индивидуальные предприниматели: «Розничная торговля, кроме торговли автотранспортными средствами и мотоциклами; ремонт бытовых изделий и предметов личного пользования«. Включает категории:
Ленинградская область
с/с Оленевский
г. Петрозаводск
г. Санкт-Петербург
п. Озерновский
г. Красный Сулин
с. Александровка
Новомосковский район
г. Великий Новгород
Приозерский район
г. Магнитогорск
г. Новосибирск
г. Новосибирск
г. Новосибирск
Читинский район
г. Нижний Тагил
Дятьковский район
г. Калининград
Ленинский район
Анапский район
Краснодарский край
Краснодарский край
г. Новосибирск
г. Лениногорск
Республика Башкортостан
п. Нововоронежский
Хабаровский район
с. Серафимовский
с/с Бакалинский
с. Кинель-Черкассы
с. Кинель-Черкассы
г. Нижний Новгород
с. Новоперуново
г. Зеленодольск
Новокубанский район
г. Октябрьский
д. Сарт-Наурузово
г. Октябрьский
г. Октябрьский
Сургутский район
с. Екатеринославка
с. Екатеринославка
(PDF) Обеспечение социально-экономической устойчивости монопрофильного муниципального образования посредством стратегического планирования
https://doi.org/10.15405/epsbs.2020.10.05.134
Автор для корреспонденции: Сойна-Кутищева Юлия Николаевна
Выбор и экспертная оценка под ответственностью Оргкомитета конференции
eISSN: 2357-1330
1. Введение
Долгосрочная основа роста благосостояния и качества жизни населения России
Федерация — это конкурентоспособная, инновационная экономика.В то же время моногорода,
жителей которых находятся в зоне высокого социально-экономического риска, продолжают занимать заметное место в экономике России
. Возникновение моногородов является типичным следствием промышленного развития многих стран, когда муниципалитеты возникли вокруг одних и тех же крупных или аналогичных отраслей.
Монопрофильные регионы, в частности сырьевые и металлургические, по принципу
не могут быть стабильными из-за постоянных колебаний мировых цен на их продукцию.Во время кризиса
они сокращают производство и персонал больше, чем другие (Зубаревич, 2011). Необходимые изменения
в структуре экономики России и ее модернизация возможны только при расширении
конкуренции, внедрении инноваций во все сферы экономической деятельности. Выбор пути к
этим изменениям должен проходить через формирование активной политики взаимодействия государства,
крупных промышленных предприятий и малого бизнеса.Между тем, уникальный ресурсный потенциал территории
России должен способствовать развитию экономики, но не должен быть единственным фактором
развития монопрофильных регионов (Зайнутдинов, 2015).
В последние десятилетия решение проблем моногородов, управление и стимулирование их социально-экономического развития
было предметом серьезной озабоченности и обсуждения, как в развитых, так и в
развивающихся странах (Bartik, 2009; Bullock, 2013; Йоханниссон, 2015; Майер и Триппл, 2011).При этом
методологические вопросы стратегического планирования развития моногородов
неоднократно рассматривались в российских публикациях, в том числе в контексте сопоставления международного и
российского опыта (Букало, 2014; Оборин и др. , 2017; Рохчин, 2005; Замятина, Пилясов, 2016).
В исследовании обоснована необходимость использования методов социально-экономического территориального стратегического планирования
и не отрицается возможность исправления ошибок планирования периода «индустриального» развития,
с учетом изменения внешних факторов, динамика развития муниципальных образований как системы
и совершенствование методов прогнозирования и планирования (Оборин и др., 2018).
В настоящее время широко обсуждаются теоретические проблемы управления социально-экономическим развитием монопрофильных муниципальных образований. Критическими направлениями решения проблем моногородов
в нашей стране официально признаны реинжиниринг существующих бизнес-процессов,
бюджетное софинансирование инвестиционных проектов по развитию инфраструктуры, диверсификация экономики города
, стимулирование миграции (Трифонов и др., 2017). Диверсификация экономики
муниципальных образований основана на реализации правовых, финансовых, экономических мер воздействия на деятельность
хозяйствующих субъектов территории (Порохин и др., 2016).
Однако вопросы диверсификации, модернизации и устойчивого развития экономики моногородов Российской Федерации
остаются актуальными и требуют дальнейшего изучения.
Не вызывает сомнений, что разработка научного инструментария, в том числе методов анализа социально-
экономической ситуации и направлений стратегического развития монопрофильных территорий, обеспечивающих социально-экономическую стабильность
, является актуальной задачей. Русские ученые.Более того, стратегическое планирование
развития монопрофильной территории важно для всех групп заинтересованных сторон.
Авторский указатель | Архив детских болезней
Абашидзе Эка, А093
Абатуров Александр, A090
Абатуров О.Е., А167
Абатуров О.Е., А167
Абдуррахман Сеньигит, A164
Алиса Абдузаимовича, A142
Abduzaimovic Dragica, A142
Абрамова-Соммарива Дмитрия, A103
Acs Beata, A060
Адам Анка, A132
Адама Теодора-Ирина, A115
Адела Кирица-Эманди, A048
Адела Стамати, A160
Адина Ионак, A069
Аднан Байрактаревич, A142
Аднан Байрактаревич, A160
Аднан Байрактаревич, A166
Аднан Байрактаревич, A168
Адриан Чулпан, A079
Афонина М.С., А098
Ахмад Фнейх, A074
Аида Хадзимуртезич, A142
Akçal M, A087
Akcam Mustafa, A119
Akcam Mustafa, A121
Akcam Mustafa, A123
Akcaoren Zuhal, A003
Акгюль Синем, A021
Акгюль Синем, A098
Акоев Ю.С., А040
Акопян А.В., А180
Akubue Nnaemeka, A006
Врач Аль-Акель Флавия-Кристина, A054
Ала Абдулсамет, A071
Ала Давид, A043
Альберти Даниэле, A069
Альбу Алиса, A027
Aldea Cornel, A050
Aldea Cornel, A130
Aldea Cornel Olimpiu, A086
Алдемир Есин, A049
Алексеенко Светлана Елена Латышева, А161
Алексеева А.А., А164
Алексеева Екатерина I, А133
Александра Баранова, А024
Александра Материкина, А064
Александра Пушкова, A024
Александра Пушкова, A064
Александр Венгер, A167
Александра Никулае, A101
Александра Никулае, A133
Александра-Елена Няга, A087
Александропулу Урания, A181
Александру Юрка, A183
Александру Улмеану, A061
Алексей Цыгин, A024
Алексис Кочино, A078
Али Гунес, A164
Алина Каваш, A155
Алина Мургу, A043
Алина Опря, A061
АльХзоуз Камелия, А034
Алхзуз Камелия, A035
Алмира Масала, A168
Алтынташ Дамла, A152
Альтмюллер Янин, A181
Алтунбасак Сакир, A071
AM Di Gianni, A058
А.М. Мамедьярова, А147
А.М. Мамедьярова, А143
Амела Ровчанин Гобельич, A142
Амер Кустрич, A142
Амина Селимович, A160
Амина Селимович, A166
Ана-Мария Бика, A078
Ана-Мария Визинюк, A133
Ананина Петра, А107
Анарат Али, A069
Анарат Али, A071
Анарат Али, A152
Анастасия Анастасиу-Кациардани, A110
Анастасиу Кациардани Анастасия, A116
Анастасиу Кациардани Анастасия, A174
Анастасиу Кациардани Анастасия, A134
Анастасиу Кациардани Анастасия, A141
Анастасиу Кациардани Анастасия, А173
Анастасиу Кациардани Анастасия, A180
Анастасиу-Кациардани Анастасия, А040
Анастасиу-Кациардани Анастасия, А040
Анастасиу-Кациардани Анастасия, А041
Анастасиу-Кациардани Анастасия, А047
Анастасиу-Кациардани Анастасия, А047
Анастасиу-Кациардани Анастасия, A048
Анастасиу-Кациардани Анастасия, А091
Анастасиу-Катсиардани Анастасия, A113…
Канадские художники — Картины акрилом
Художники мира> Канадские художники> Картины акрилом
Канадские художники — Картины акриловыми красками
* Избранные объявления
Wayne BONNEY — Канадский художник, Масла, акварель, цифровое искусство, акрил, смешанная техника Наслаждайтесь!
Элла ШАРЕТ — Канадский художник, Картина маслом, Акрил, смешанная техника Элла Шаретт — высококвалифицированная русская художница, живущая в настоящее время в Канаде.Чувство преданности делу, стиля и цвета Эллы очевидны в ее работе и ее жизни …
Moran DANAN — Канадский художник, Картина маслом, акварель, акрил Добро пожаловать в мою онлайн-галерею, где вы найдете огромный выбор оригинальных акриловых картин, которые впишутся в интерьер вашего дома или офиса …
CYNNOCENCE — Канадский художник, энкаустика, акрил Я родился художником и умру художником.Будь то письменный или устный язык; или цвет, который я наношу на холст, я всегда был творцом. Раньше было волшебство мелков, яркие цвета моей первой упаковки Crayola со встроенной точилкой …
Моник ЖАРРИ — Канадский художник, живопись маслом, акрил, смешанная техника Моник Жарри окончила школу изящных искусств Монреаля. Ее работы, по ее словам, являются наглядным дневником ее жизни и времен. Ее красочные и творческие работы представляют собой критический комментарий к обществу как к дыре и тяжелому положению мужчин и женщин, пытающихся достичь своей цели.Иногда делается с юмором, иногда с примесью цинизма, иногда мрачно, но всегда приглашает зрителя задуматься о нашей реальности …
Брайан ЛаСага — Канадский художник, Акриловые краски Брайан ЛаСага родился в Сент-Тереза, Ньюфаундленд 1 ноября 1955 года и переехал в Сент-Джордж, Ньюфаундленд в 1965 году. Путешествие Брайана как художника началось, когда он был очень молод. молодой. Он всегда был очень визуальным человеком, и без формального образования искусство было более инстинктивным, полным открытий и экспериментов, которые продолжаются с ним сегодня…
Тереза ПЕТЕРСОН — Канадский художник, масло, акварель, акрил, тушь Тереза Петерсон — художник-фрилансер, которая любит красоту жизни… животных и пейзажи. Рисуем с детства, учимся и продолжаем развиваться на протяжении последних 40 лет. Теперь делится своим талантом с другими. Предложите свой собственный портрет питомца, чтобы сохранить ваши воспоминания на стене ….
Joyce PIHL — Канадский художник, акрил, масло Мои работы считаются импрессионистско-пейзажными колористами…
Ursula E. RETTICH — Канадский художник, акрил, смешанная техника Я человек, которому нужно уединение во время рисования. Мои идеи начинаются с просмотра одной из многих фотографий, которые я делаю круглый год, и с воспоминаний о настроении того дня и о том, что я чувствовал в то время …
Тара TWAN — Канадский художник, Картины акрилом Канадский художник …
Victoria WALLACE — Канадский художник, акрил, энкаустика, масла, акварель, смешанная техника Виктория Уоллес — мультимедийный художник, работающий и проводящий семинары в акриле, энкаустике, акварели и скульптуре…
Джени АПОСТОЛАКОС — Канадский художник, смешанная техника, холст, акрил Я использую акрил на холсте и смешанной технике. Современный художник с 1982 года. Я происхожу из семейной истории художников, я в основном самоучка и учился у хорошо зарекомендовавшего себя монреальского художника …
Фарзали БАБЕХАН — Канадский художник, Масло, Акриловая живопись, Смешанная техника Все мои оригинальные работы выполнены в реализме и абстрактном стиле…
Мелисса БАДЕСКУ — Канадский художник, акрил Все началось для меня как вызов четыре года назад. В детстве учитель рисования не верил в мои способности, и во мне скрывался небольшой талант, поэтому я подумал, почему бы не попробовать и не посмотреть, что получится …
BAUÇAN — Канадский художник, акрил Художник-художник Bauçan родился в Монреале в 1968 году. Международный художник, его картины выставлялись в Нью-Йорке, Париже, Брюсселе, Киото, Кельне, Чикаго, Торонто, Калгари….
Maurade BAYNTON — Канадский художник, масляные картины, акрил Я получил удовольствие от карьеры, занимаясь любимым делом: рисовал детей, домашних животных и диких животных. У меня есть более 40 изображений, напечатанных ограниченным тиражом, календари и арт-открытки …
Франклин БИЧАМ — Канадский художник, акрил и смешанная техника Этот веб-сайт, посвященный исследованию формы и применения цвета, демонстрирует образцы современных абстрактных акриловых картин художника Маркхэма Франклина Бичема…
Ричард БЕРГАММЕР — Канадский художник, картины акрилом Ричард Л. Бергаммер родился в 1940 году и вырос на ферме в Северном Саскачеване недалеко от Ллойдминстера. Он художник-самоучка, который был вдохновлен и научился уникальному использованию кожаного материала у своего деда, Ignutes Wack (местного производителя сбруи) …
Alex BORSUK — Канадский художник,
Акрил, акварель, перо и тушь, карандаш, фотография Искусство природы, в том числе пейзажи и дикая природа…
Алана БОЙД — Канадский художник, Акриловая живопись, Фотография, Картины Mix Media Алана начала рисовать маслом в 7 лет, училась в Центральной технической школе в Торонто у великих Дорис Маккарти и Вирджинии Луз. Использует яркие цвета, уникальные композиции ландшафтов в районе Алгонкинского парка в Центральном Онтарио и его окрестностях …
Patricia BREWER-CUMMINGS — Канадский художник, акрил и смешанная техника Patricia J.Брюер-Каммингс из чокто и ирландского происхождения. Реалистка по стилю, она десятилетиями создавала искусство, специализируясь на ручной росписи высококачественными акриловыми произведениями искусства на заказ, портреты — ее специальность ». Превратите любую из ваших любимых фотографий в семейная реликвия качественного искусства «- девиз бизнеса …
Элла ШАРЕТТ — Канадский художник, Живопись маслом, Акрил, смешанная техника Элла Шаретт — высококвалифицированная русская художница, ныне живущая в Канаде.Чувство преданности делу, стиля и цвета Эллы очевидны в ее работе и ее жизни. Она художник, который творит, потому что ее искусство и его выражение являются самой фиброй ее души …
Элейн ЧЕРВОНЯК — Канадский художник, масло, акрил, акварель Я люблю рисовать. Я в основном самоучка, хотя я посещал семинары и несколько классов у Эмили Карр в Ванкувере. Я особенно люблю рисовать людей и недавно разработал другой подход к фигурам, который мне нравится…
Паоло КОНТИ — Канадский художник, акрил, пастель, акварель Я художник, работавший в абстрактном и образном стилях. Мои образные работы черпают вдохновение из африканской, местной и шаманской культур. Мои абстрактные работы — это отражение внутренних душевных состояний …
Margot CORMIER SPLANE — Канадский художник, акриловая живопись, сериграф Марго провела 25 персональных выставок своих работ.На международном уровне Марго участвовала в 32 выставках в 8 разных странах, большинство из них — это международные соревнования с участием жюри …
Лиза Криппс — Канадский художник, картины акрилом Лиза Криппс — канадская художница, родившаяся и выросшая в Торонто, Онтарио. Лиза работает преимущественно акрилом на холсте. У Лизы сильное чувство цвета проявляется во всех ее произведениях. Она современная канадская художница, которая на протяжении многих лет жертвовала благотворительным организациям…
Джули ДИНС — Канадский художник, Карандаш, Цветной карандаш, Акрил, Фотография, Цифровой Я художник-самоучка (хотя некоторые свои навыки я передаю по наследству, моя мама — за художественные способности, мой отец за любовь к фотографии и всему, что связано с компьютером и камерой), оттачивая свои навыки на протяжении многих лет с большой практикой, официальными уроками масляной живописи и ограничением в Mohawk College for Graphic Design …
Ann-Karine DEGRÂCE — Канадский художник, живопись маслом, акварель, акрил, смешанная техника, фотография, скульптура Анн-Карин — многопрофильная художница, которая любит лепить и использовать различные средства для достижения одной работы.Своим искусством она приближает нас к природе и приглашает в мирную, интроспективную вселенную …
Don DINGWALL — Канадский художник, живопись акрилом Дизайнер-электротехник, который вернулся к рисованию после того, как стал инвалидом. Работа разнообразна по содержанию и стилю …
Фрэнсис Фердинандс — Канадские художники, живопись акрилом, смешанная техника Фрэнсис Фердинандс — художница шри-ланкийского происхождения из Торонто.Более двух десятилетий она выставляла свои картины на групповых и персональных выставках в таких разных местах, как Париж, Гонолулу, Богота, континентальная часть США и по всей Канаде …
Октавиан ФЛОРЕСКУ — Канадский художник, Картины маслом, Акрил, Жикле Поиск человеческой сущности, связи между человеческой реальностью и духовным — главные идеи в творчестве Октавиана Флореску …
Marti GARAUGHTY — Художник из Канады, Акриловые картины на холсте Я подхожу к живописи как к визуальной форме музыки.Я вижу цвет как ноты, как цвета смешиваются и смешиваются как гармония, а мазки — как ритм …
Дэн ГРАНТ — Художник из Канады, Акрил Сколько себя помню, я всегда интересовался рисованием и живописью. От моего первого каракуля до импрессионизма и не только, это был интересный путь самопознания более 30 лет. Надеюсь, вам понравится смотреть на них так же, как мне понравилось рисовать их для вас…
Gisele GRENIER — Художник из Канады, масла, акрил и пастель Gisèle Grenier — канадская художница, которая живет в Брантфорде, Онтарио, со своим мужем Джо и спасенными домашними животными Харли (12-летняя собака) и Хаосом (3 года). летний Бязь) …
Krista HASSON — Канадский художник, акварель на рисовой бумаге, акрил, смешанная техника Мои нынешние картины навеяны сценами, которые я видел, путешествуя по разным местам красивой провинции Нью-Брансуик.Я вырос в сельской местности и всегда считал природу бесконечным источником вдохновения …
Кэти Хильдебрандт — Канадский художник, пастель, масло, акрил Кэти Хильдебрандт — отмеченная наградами художница, основная среда которой — пастель. Она также пишет маслом, акрилом, акварелью, углем и графитом. Работы Кэти ориентированы на портреты, фигуративы, натюрморты, цветы и пейзажи, выполненные в реалистическом стиле …
Дебра ХОВЕСТАД — Канадский художник, масляные краски, перо и чернила, акрил Акриловые картины Дебры Ховестад…
Elle HOW — Canadian Artist, Oils, Acrylics Я люблю рисовать … Я люблю наш мир … когда я вхожу в зону искусства, моя кисть — мой инструмент … она танцует на моем холсте … и мое волшебство мир начинается … вместе мы переносимся в безвременное измерение, где мы едины и движемся в унисон …
Лори Хатчинсон — Канадский художник, акрил, акварель, эстамп, вышивка Лори Хатчинсон работает в различных средах, включая живопись, вышивку и гравюру, для создания причудливых и красочных произведений…
ICE BEAR — Канадский художник, картины акрилом, смешанная техника, скульптура Современное искусство аборигенов, выполненное художником из Северной Америки. Художник с классическим образованием, Ice Bear разделяет духовную и культурную жизнь коренных американцев и их любовь к Матери Земле в стиле, который обращается к людям всех культур и языков …
Roseann JANZEN — Канадский художник, Масло, акрил, смешанная техника Смешанная техника, масло и акрил на холсте и картоне, энкаустика, металлы и иногда встречающиеся предметы — это материалы, которые я использую, чтобы представить свое реальное и абстрактное восприятие мир вокруг меня.Всю работу я делаю в своей студии на территории недалеко от Карвела, Альберта, в окружении красоты этого мира. Природа всегда была отправной точкой, основой и обоснованием моей работы. Время от времени я сотрудничаю с другими художниками, которые работают в разных, дополняющих друг друга средах. В этом случае каждый из нас изготавливает разные детали, а затем объединяет их в готовую деталь …
Эндрю ДЖАСТЕР — Канадский художник, Масло, Акрил, Акварель От местных пейзажей Британской Колумбии до далеких стран меня всегда восхищало, как в пейзаже жизни может отображаться такая гармония цвета и света…
Мелисса ДЖИН — Канадский художник, картины маслом и акрилом Канадская художница Мелисса Джин родилась на юго-востоке Манитобы в 1975 году. Ее детство прошло в Альберте и Манитобе. Самовыражение через рисование всегда было частью ее …
Мила ДЖОНС — Канадский художник, акрил Меня зовут Мила Джонс, я художник и арт-директор со страстью к творчеству! Я рисую, создаю веб-сайты, разрабатываю новые медиа и создаю фирменный стиль…
Тереза ДЖОЗЕФ — Канадский художник, акрил Я родилась в Берне, Швейцария, где получила диплом по дошкольному образованию. Я изучал и развивал свои навыки во многих видах искусства. В 1982 году я переехал в Северный Ванкувер, Канада, где продолжил обучать искусству и рукоделию детей всех возрастов …
Небойша ЙОВАНОВИЧ — Канадский художник, Акрил Каждый художник подходит к своей работе по-своему.Мне нравится думать, что мои творения рождаются в процессе создания музыки, которую можно увидеть. Я начинаю с пустой и тихой сцены белого холста …
Лена КАРПИНСКАЯ — Канадский художник, Живопись маслом, Акрил Я родилась и училась в Москве (Россия), много лет жила и работала в Израиле, а сейчас живу в Ричмонд-Хилле, небольшом городке недалеко от Торонто ( Канада) …
Ken KIRSCH — Канадский художник, Картины маслом, Картины акрилом Канадский художник Кеннет М.Кирш родился в Торонто, Канада, в середине 1950-х годов. Кен получил образование в области графического дизайна в колледже Сенека в 1970-х годах и с тех пор сделал очень успешную карьеру в области графики и рекламы.
Клифф ЛАМБЕРТ — Канадский художник, иллюстрация, живопись маслом и акрилом, цифровой Клии Ламберт — канадский художник, проживающий в Берлингтоне, Онтарио, у которого есть оригинальные картины, иллюстрации и гравюры ограниченного выпуска, висящие в частных коллекциях по всей Северной Америке и Европе .Имея множество классов и курсов по изобразительному искусству и получив диплом по компьютерной анимации, я все еще считаю себя художником-самоучкой …
Джон ЛАЙС — Канадский художник, акрил Опытный и успешный писатель и художник, Джон создавал визуальные эффекты, охватывающие несколько жанров, от карикатуры до политических панно, а также множество вариаций абстрактов, изобразительного искусства и рисования пальцами. как в юности, так и сегодня, когда можно увидеть, как его таланты волнуют, развлекают и шокируют…
Sonja KOBREHEL — Канадский художник, акрил, смешанная техника Я родилась в Суботице-Сабадке, приграничном городе Венгрии и бывшей Югославии …
Анна КУТИЩЕВА — Канадский художник, акрил Профессиональный художник; Канадские пейзажи…
Данута КВЯТКОВСКИ — Канадский художник, акрил, картины маслом Я начал рисовать с 15 лет. Моя страсть к живописи и любовь к жизни, которые я отражаю во всех своих картинах, отражают ее красоту. ..
Апрель LACHEUR — Канадский художник, акрил, смешанная техника Я художник-самоучка, известный своими смелыми цветами и чистыми линиями. Я люблю рисовать деревья, а также приносить цветы и забавных животных! Мои работы находятся в частных коллекциях Канады, Азии, Австрии и Великобритании…
Дебора ЛАНДЕРС — Канадский художник, масло и акрил Немного обо мне … Я родился в Дигби, Новая Шотландия, но теперь я живу в Нью-Брансуике. Природная красота каждой провинции — это часть того, что меня вдохновляет, и я люблю пользоваться этими удивительными возможностями …
Claudette LEFEBVRE — Канадский художник, акрил Я родился в семье художников, восходящей к 1900 году.Я рисую акрилом, люблю делать современный пейзаж, люблю сочетать множество ярких цветов …
Guylaine MALO — Канадский художник, акрил, акварель, рисунок, смешанная техника, цифровые изображения, фотография Она получила признание Fragment Lanaudiere и известна с 1990 года как профессиональный художник. Затем она дала свое первое международное шоу в 2003 году и получила признание в 2006 году …
Крис МакКЛЮР — Канадский художник, масло, акрил Крис родился в 1943 году на восточном побережье.Его отец, джазовый музыкант, и его мать, писательница пьес, с раннего возраста пробудили интерес к искусству. Его художественное образование было подчеркнуто обучением в университете Конкордия в Монреале, Канада, и в художественной школе Эмили Карр в Ванкувере, Канада …
Lisa MacDONALD — Канадский художник, акрил После прохождения 42-недельного онлайн-курса базового искусства страсть к рисованию взлетела. Живопись для меня — это запоминание ценных моментов, которыми я могу насладиться или поделиться с другими.Меня вдохновляет красота окружающей меня природы и архитектуры. Как будто я действительно впервые вижу мир! …
Jane MACLEOD DOW — Канадский художник, акрил и тушь Обнаженная натура-самоучка, пейзажи, канадские …
Christine MELITON — Канадский художник, акрил, акварель, графит, фотография Я художник / предприниматель, работающий полный рабочий день, живу в маленьком домике в Гуэлф, Онтарио, Канада, с мужем, четырьмя кошками, и мопс.Я увлекаюсь искусством и дизайном и люблю новые медиа …
Моше МИКАНОВСКИЙ — Канадский художник, акварель, акрил, гравюры, витражи Рисунки Кетуба и другие акварельные рисунки для лицензирования произведений искусства, а также заказные портреты в уникальном стиле …
Helena NASSIF — Канадский художник, Картины маслом и акрилом Оригинальное современное искусство на продажу АКРИЛ ИЛИ МАСЛО НА ХОЛСТЕ КАРТИНЫ, подписанные Хелен Х.Нассиф …
Laurie NEAR — Канадский художник, акрил Меня вдохновляют сочинения, музыка и произведения искусства, которые вызывают чувство связи и безвременья. Интуитивный процесс — это движущая сила моих последних работ, где картины характеризуются акцентом на повторение, органичными формами и плавным нанесением цвета. Регулярные периоды тишины и уединения являются важным компонентом моей общей практики, а сеансы рисования служат важными медитациями, когда человек одновременно становится сверхсознательным и теряется в процессе…
Терренс О’КОННЕР — Канадский художник, акрил Традиционный канадский художник и заядлый турист, Терренс всю свою жизнь исследовал далекие уголки Канады в глуши …
Ольга Панкова — Канадский художник, Масло, Акрил, Пастель, Карандаш Эклектичные, но гармоничные работы Ольги Панковой — это царство веселья и мечтаний. По национальности, уроженка Ташкента, Узбекистан, Ольга развивала и оттачивала свой мелодичный стиль, изучая искусство и дизайн.Изначально дизайнер-художник по керамике и стеклу, а также известный карикатурист в Ташкенте, она была тронута своим богатым жизненным опытом …
Conti PAOLO — Канадский художник, акрил Я художник-самоучка, работающий в основном в абстрактном стиле. Мои картины примитивны и духовны по своей тематике …
Sandrine PELISSIER — Canadian Artist, Акрил, акварель, смешанная техника Мне нравится рисовать полуабстрактные пейзажи, натюрморты и интерьеры акрилом и смешанной техникой.Я работаю, используя технику, которая включает в себя несколько слоев, чтобы я мог получить сложные цвета и интересный эффект на краях …
Ричард Т. ПРАНК — Канадский художник, Масло, Акриловая живопись Я художник в третьем поколении, родился в Дюверне, Лаваль, Квебек в 1958 году. Мой дед, Ричард Венцель Пранке, был профессором искусства в Словакии. , и мой отец, известный квебекский художник Уолтер У. Пранке, были моими первыми мотивами, которые вдохновили меня в очень раннем возрасте…
Валори ПРЕСТОН — Канадский художник, Живопись маслом, Акрил, Акварель, Жикле Я художник-абстракционист, который считает, что искусство должно касаться не только интеллекта, но и эмоций. Люблю яркие цвета и радуюсь движению краски …
Морган Рэлстон — Канадский художник, акрил, уголь Морган Ральстон родился в семье художников в Центральном Онтарио.Его отец был художником, а дед учился у А.Дж. Кассон из Группы семи. Его любовь к искусству проявилась с момента его первых рисунков в возрасте трех лет. Он начал рисовать во время учебы в Кембрийском колледже в Садбери, Онтарио, а сейчас живет и рисует в Ванкувере. Его работы до сих пор украшают стены Кембрийского колледжа, и теперь их можно увидеть в личных коллекциях Онтарио и Британской Колумбии …
Дора Рафаэль — Канадский художник, масло, акрил, карандаш Дора Рафаэль — художница, родившаяся в Швейцарии, сейчас проживает в Торонто.Хотя она отдает предпочтение маслам, в настоящее время ее работы написаны акрилом. Ее работы одновременно сюрреалистичны и реалистичны, в них преобладают животные и цветочные темы …
Joseph REYES — Канадский художник, перо и тушь, акрил, смешанная техника Я канадский художник, в настоящее время работаю в Сеуле. Рисую небольшие визуальные дневники, а также создаю скульптуры. Все мои работы находятся под разными псевдонимами в зависимости от тематики …
Джейс РИЧАРД — Канадский художник, акрил Канадский художник дикой природы Джейс Ричард запечатлел динамичные изображения местной и экзотической флоры и фауны в стиле, который сам себя называет свободным реализмом.Работая в hi studio на берегу озера Виннипег, художник приветствует заказы и поддерживает на своем веб-сайте множество доступных работ …
Эрик САНСОМ — Канадский художник, акрил, коллаж, смешанная техника Эрик — бывший художник-карикатурист, который теперь концентрирует свои усилия на изобразительном искусстве. Его работы отличаются яркими цветами и ярким дизайном в стиле поп-арт …
Херб СЕЛЛИН — Канадский художник, акрил Искусство Херба Селлина репрезентативные и абстрактные современные картины…
Melinda SHANK-MILES — Канадский художник, масляные картины, акриловые картины и иллюстрации Планета является одновременно дикой и промышленно развитой местностью, на которой осталось несколько нетронутых мест, которые могут претендовать на свою естественную местность и расти без промедления. Мои картины показывают двойственность дикой природы, яркие, органические цвета …
Martina SHAPIRO — Канадский художник, Картины маслом, Акриловые картины, Тушь Яркие, экспрессионистские оригинальные картины, в том числе натюрморты с цветами, абстрактные женские обнаженные ню и фигуры, абстрактный пейзаж и городской пейзаж и многое другое…
Ирена ШКЛОВЕР — Канадский художник, картины акрилом Ирена Шкловер родилась в Москве, Россия, в 1964 году. Она изучала дизайн одежды в Московском университете дизайна, где специализировалась на дизайне тканей и графике …
Брайан СИМОНС — Канадский художник, Живопись маслом, Акрил Посетите веб-сайт канадского художника Брайана Саймонса и насладитесь его смелыми красочными картинами.Картины маслом и акрилом, мастер-классы по рисованию акрилом и Книга по рисованию акрилом ..
Sharon STEINHAUS — Канадский художник, Акрил, Смешанная техника, Акварель, Перо и Инк Большая часть моих работ — это пейзаж, выполненный в реалистичном стиле акрилом на холсте. У меня также есть абстрактная сторона, которая иногда появляется …
Джордж ТАННЕР — Канадский художник, живопись акрилом, смешанная техника, акварель Джордж Таннер — выпускник факультета изящных искусств Университета Манитобы.Он много лет работал графическим дизайнером и художником в Виннипеге …
Michelle THIBAULT — Канадский художник, акрил Художник-акрил, изображающий города в современном стиле …
Joanne THOMSON — Канадский художник, акварель, живопись акрилом Западное побережье Канады — прекрасное место. Акварели Джоанн передают суть тропических лесов и океанских берегов…
Julia TROPS — Канадский художник, Живопись маслом, Акварель, Акрил, Рисунок углем, Чернила, Скульптура, Пастель Как и любой другой художник, я всегда рисовал — я не могу вспомнить ни дня, когда бы я не был » т. Музыка и песни были моим побегом, а танец был моей страстью, хотя я звучал как ворона и совершенно не скоординирован. На мой взгляд, я прекрасно пою и танцую! …
Тара TWAN — Канадский художник, Акриловые картины Я специализируюсь на детском декоре и портретах собак !…
Анастасия ВЕРПАЕЛСТ — Канадский художник, керамические скульптуры, акрил Я родилась в Сиен-Сен-Дени, Франция; Родился от матери-француженки и отца-итальянца. У меня была возможность посетить юг Франции, Италию и Испанию, которые, как и моя любовь к природе, оказали сильное влияние на мои проекты …
Al Nelson WEITZEL — Канадский художник, акрил Мальчиком Аль Вейцель много дней проводил на берегу реки Северный Саскачеван, часто с альбомом в руке, делая зарисовки птиц и растений…
Дуг Уилки — Канадский художник, акрил, акварель Дуг Уилки — канадский художник, живущий в городе Каварта-Лейкс, Онтарио. Его яркое использование акриловых красок дополняет его изображение пейзажей Канады …
Brandi WILSON — Канадский художник, акрил и масло Канадский художник-абстракционист …
Лиза Вольфин — Канадский художник, масло, акрил, акварель, фотография, смешанная техника Лиза Вулфин вдохновлялась путешествиями по миру, встречами со многими художниками и посещением экзотических мест…
Жанна ВУД — Канадский художник, акрил, смешанная техника, чернила Жанна — художник-самоучка, работающая полный рабочий день, в настоящее время проживающая в Камлупсе, Британская Колумбия. После многих, многих переездов через Британскую Колумбию, Жанна и ее семья поселились в Камлупсе в 2010 году. За эти годы она назвала своим домом многие места, от Нижнего материка до Северной Британской Колумбии. город Китимат. Жанна рада поселиться в Камлупсе и вдохновлена красотой своего окружения …
Вы художник из Канады? Присоединяйтесь к нашему сайту и покажите свое искусство людям во всем мире.Размещение вашего художественного профиля совершенно бесплатно, и мы не берем комиссию с продаж. Нажмите здесь, чтобы присоединиться к нашему каталогу канадских художников.
4 дня 1 площадка 250+ художников
Выписка
4 дня / 1 площадка / 250+ артистов /
theartistproject.com
Исследуй искусство Откройте для себя талант
От опытных коллекционеров и начинающих покупателей искусства до галерейных дилеров и дизайнеров интерьеров — посетители могут исследовать и открывать для себя произведения искусства более чем 250 ведущих современных художников из Канады и из-за рубежа.Это уникальная возможность встретиться и купить произведения искусства непосредственно у художников на самой знаменитой ярмарке современного искусства Торонто. The Artist Project отмечает свое 7-летие еще одним захватывающим шоу с 20 по 23 февраля 2014 года в Better Living Center, Exhibition Place, Торонто.
5 лучших вещей, которые нужно увидеть в проекте Artist 1. Конкурс художников SET SAIL Думайте о мореходстве: ветер, вода, круизы! В этом году перед художниками стоит задача создать произведение искусства, основанное на их интерпретации темы SET SAIL! Проголосуйте за свою любимую запись и получите шанс выиграть круиз на двоих! представленный
2.СОНИ 7 Студия
1
В ознаменование 7-й годовщины выставки SONY пригласила 7 фотографов для создания динамичных произведений искусства с использованием новейшей полнокадровой компактной системной камеры SONY A7. Эти фотографии будут представлены на выставке из 7 ЖК-панелей. представленный
3. Зона установки
2
Искусство в общественных местах может изменять окружающую среду. Исследуйте инсталляции, крупномасштабную скульптуру и концептуальное искусство и узнайте, как искусство расширяет и трансформирует пороговые пространства на протяжении всего шоу.4. Конкурс молодых художников UNTAPPED Откройте для себя восходящую звезду! Проект Artist поддерживает развитие молодых, начинающих художников в специальном пространстве. Отобранные из сотен заявок 20 лучших начинающих художников страны приглашаются бесплатно продемонстрировать свои работы.
4
5. Выставка Why We Ink Выставка Why We Ink посвящена чествованию людей с татуировками в память о раке и татуировками в память о выживании. Специальная выставка фотографий раскрывает истории и жизни пострадавших.
5
3
Вечеринка в честь открытия
Представлено
Четверг, 20 февраля, 19–11 час.
Художественные прогулки
Наслаждайтесь зрелищной ночью горячего искусства, закусок и коктейлей на вечеринке Opening Night Party.Это мероприятие, оформленное в тематике SET SAIL, является отсылкой к ретро-морскому стилю 1940-х годов. Сделайте татуировку аэрографом от Black Line Studios, насладитесь музыкой DJ Vinny Grüvhunter и DJ J-Lah, посмотрите Fashion Performance: MeU!
Посмотрите на шоу через другой объектив! Экскурсии с гидом исследуют, что вдохновляет художников.
Возврат в любой день бесплатно! Перед отъездом возьмите квитанцию о повторном приеме. Часть билетов, проданных на эту ночь, будет передана в службу поддержки Канадского онкологического общества от имени Why We Ink.
Прогулки по искусству бесплатны при входе и продолжаются примерно 20 минут.Зарегистрируйтесь на стойке информации. Места предоставляются при наличии.
Это событие 19+.
Время тура
Пятница 14:30 и 16:30 Суббота и воскресенье 12:30, 14:30 и 16:30
Поставщики провизии и организации вечеринок у входа
Что значит сказать «извините»? I’m Only Human, крупномасштабная инсталляция от Labspace Studio, исследует загруженный язык сожаления с помощью 100 золотых воздушных шаров в форме букв.
Новый! Журнал Lounge
Kid Space
Еда, напиток
Расслабьтесь в этом кафе-баре, где представлены наши любимые публикации об искусстве и культуре!
Позвольте вашим детям создавать свои собственные мини-шедевры с FELTRO в этой удобной для детей зоне.Открыт для детей всех возрастов, территория без присмотра.
Ресторан с полным спектром услуг предоставляется в Art Bistro. Легкие закуски и напитки также можно заказать в лаундже Art Lounge и Magazine Lounge.
Номер с итальянской мебелью от PLANK и граффити из мха от Sprout Guerilla.
Арт-чаты
Эта популярная серия дискуссий предлагает ряд увлекательных бесед, которые проводят ведущие эксперты в области искусства и дизайна.
Пятница, 21 февраля, 18–19 час.
Суббота, 22 февраля, 14–15 часов.
Воскресенье, 23 февраля, 13–14 часов.
От знатоков искусства: создание коллекции произведений искусства
Выпускники OCAD: навигация в современном мире
Успех художника: что это такое? И как туда добраться?
ДокторВладимир Спицанович
Сандалии Leah
Д-р Владимир Спицанович, художник и декан факультета искусств Университета OCAD, берет интервью и участвует в оживленном обмене мнениями с четырьмя недавними выпускниками Университета OCAD, чтобы узнать, чем они сейчас занимаются! Эта группа выпускников представит свои недавние работы и обсудит свои художественные практики в контексте современной культуры, сформированной новыми технологиями, социальными сетями и гиперэстетическими изображениями.
Успех художника сложно определить. Просто найти время для работы, которая сама по себе может быть достижением? Это продажа произведений искусства, и если да, то в какой степени? Привлекает ли это внимание СМИ? Лия Сандалс, онлайн-редактор журнала Canadian Art, присоединяется к группе художников, которые обсуждают эти вопросы и исследуют, как их ответы могут измениться со временем.Суббота, 22 февраля, 16–17.
Воскресенье, 23 февраля, 15–16 часов.
The Art of the Portrait Стив Карти
Учитывая Канаду Сару Энджел
Знаменитый фотограф-портретист Стив Карти рассказывает о своей фотографической практике и о повествовательной природе портретной живописи. Его современный, честный подход позволяет запечатлеть своих героев в мгновение ока и раскрыть чистые моменты красоты, глубины и правды.
Для всех, кто интересуется историей создания и коллекционирования произведений искусства в Канаде, Сара Энджел, исполнительный директор Института искусства Канады, расскажет, как лучше понять историю визуальной культуры этой страны.Она делится мнениями о том, что следует учитывать, собираясь изучать и собирать как историческое, так и современное канадское искусство.
Почему работы Дэмиена Херста оцениваются в миллионы, а работы других художников — в тысячах? Группа профессионалов в области искусства предлагает идеи и советы экспертов о том, как создать коллекцию произведений искусства и покупать произведения искусства в качестве инвестиций. К концу панельной дискуссии вы станете сообразительным коллекционером. В состав группы входят: доктор Сара Даймонд, президент Университета OCAD, Стивен Рейнджер, вице-президент, аукционист Уоддингтона Пауэлл МакДугалл, галерейный дилер Иса Сполдинг, консультант по искусству Натали Рибкофф, советник по искусству Модератор: Вандана Таксали
Серия Art Chats бесплатна при входе.Места предоставляются при наличии.
10 работ $ 500 и меньше. Для получения дополнительной информации о художниках посетите theartistproject.com/artist-gallery
3
2
6
1. Элизабет Ленни, Семья, 2013 Холст, масло, 8 x 8 дюймов 250 долларов.
5
2. Александр Эрос Рокко, Прогулка, 2008 г. Фотография на шелковой бумаге, 10 x 15 дюймов $ 250 3.
Юлиана Колесова, спектакль 16, 2013 г. Фотография, 15 x 15 дюймов $ 450
4. Адриенн Дагг, Сплетни II, 2013 г. Холст, масло, 10 x 10 дюймов 500 $ 5.
Майк МакДоннелл, Black Coffee, 2013 г. Рисунок пером и тушью, 11 x 17 дюймов 400 долларов
6.Дана Филиберт, Бизон, 2013 г. Перепрофилированные предметы, резная пена, эпоксидная смола, краска, 8 «x 8» x 6 «$ 350 8
7.
Гвинн Джайлз, Рельеф, 2012 Холст, акрил, 16 x 20 дюймов 400 долл. США
8.
Морин О’Коннор, «Вечерний свет», фотография 2012 года, 16 x 20 дюймов, 500 долларов США.
9. Джанетт Хейхо, «Спаржа в мешках», 2013 г. Панель, масло, 12 x 12 дюймов 500 долл. США 9
10
10. Луи Коэн, Leisure, 2010 г. Архивные чернила и бумага, 12,5 x 12,5 дюймов, 300 долларов США.
Экспоненты А.
коллаж
рисунок
цифровые СМИ
энкаустика
стакан
установка
смешанная техника
масла и акрил
Пастель
фотография
гравюра
скульптура
текстиль
ОТСУТСТВУЕТ
АКВАРЕЛЬ
С.Birksted, Mark markbirksted.com 522 Caballero, Antonio 141 Agensky, Harry Kingston, ON antoniocaballero.weebly.com artist-portfolio.net/hagensky Toronto, ON Toronto, ON 315 Bissonnette, Elizabeth elizabeth-bissonnette.com U-18 Cade, Stella 422 Ahnert, Ричард Лимож, ON stellacadeart.tumblr.com mycanvas.ca Toronto, ON 319 Bittner, Thomas Toronto, ON thomasbittner.net 440 Carruthers, Vicki 705 Albano, Rachel Buffalo, NY vickicarruthers.com rachelalbano.com Eurora, ON НА 700 Блейки, Лорен Лоренблейки.com 537 Castonguay, Gabrielle S. 821 Albert, Chris Toronto, ON gabriellescastonguay.com chrisalbert.com Монреаль, QC Toronto, ON I-5 Bowie, D’Andrea dandreabowie.com 919 Catalano, Matthew 929 Allion, Carlo Toronto, ON matthewcatalano. com carloallion.com Toronto, ON Oshawa, ON 205 Boyer, George ontariosocietyofartists.org 521 Chan-Dow, Elaine 305 Aram, Dara / georgeboyer elainechandow.com daraaram.webs.com Newmarket, ON Toronto, ON Toronto, ON 316 Brohier, Russell 633 Арчибальд, Дебра Расселбройер.com 812 Chang, Soo schangfineart.com debraarchibald.com Toronto, ON Downers Grove, IL Toronto, ON 306 Bromm, Jesse 724 Charles, Nicole 973 Armstrong, Erin bromm.ca nicoledcharles.com saatchionline.com/armstrong.e Toronto, ON Toronto , ON Toronto, ON 341 Brown, Paul U-1 Arnold, Krista paulbrowngallery.com 124 Chmilar, Steven stevechmilar.com kristaarnold.tumblr.com Toronto, ON Toronto, ON Aurora, ON 514 Browne, Jeremy 940 Cho, Eunah 507 Azhari, Имам jeremybrownestudios.com choeunart.com imamazhari.com Brampton, ON Richmond Hill, ON Toronto, ON 909 Brydon, JoEllen B. joellenbrydon.com 613 Christensen, Peer peerchristensen.com Cavan, ON Peterborough, ON 239 Barelkowski, Peter peterbarelkowski.com 930 Burden, Suzanne Toronto, ON suzanneburden. 541 Chung, Peter peterchungart.com Peterborough, ON Stouffville, ON 818 Barrer, Brian brianbarrer.com 907 Burgoyne, Paul Barrie, ON burgoynefineart.com 118 Cohen, Louis louiscohen.ca Ванкувер, Британская Колумбия, Торонто, ON U-4 Belanger, Bryan catchincandy .com 609 Burns, Bill Toronto, ON burnsfineart.com 435 Colangelo, Adam adamcolangelo.com Oshawa, ON Toronto, ON 105 Bergeron, Marie-Josée mariejoseebergeron.com 322 Busher, Ian 339 Colbert, Janice Laval, QC ianbusher.com janicecolbert.com Toronto, ON Toronto, ON 401 Besedina, Tanya besedina.com 240 Colden, Jane Toronto, ON janecolden.com Kingston, ON I-3
Экспоненты
коллаж
рисунок
цифровые СМИ
энкаустика
стакан
установка
смешанная техника
масла и акрил
Пастель
фотография
гравюра
скульптура
текстиль
ОТСУТСТВУЕТ
АКВАРЕЛЬ
704 Кольер, Габриэлла 931 Дэвис, Шейла Габриеллаколлье.com sheiladavis.ca Oakville, ON Beaverton, ON 120 Cooperman, Дэни
facebook.com/ danicoopermanart Торонто, Онтарио
936 Espina, Melissa melissaespina.com Торонто, Онтарио
F. 535 Dawson, David 126 Fabian, Justin daviddawson.ca
Gravenhurst, ON
justinfabian.com Китченер, Онтарио
505 ДеЛука, Линда lindadeluca77.com 119 Фараче, Эрик U-13 Корки, Тоня tonyacorkey.com Торонто, ON Торонто, ON
ericfarache.com Торонто, ON 614 Di Leo, Sandra sandradileoart.com 540 Farquhar, Susan 503 Côté, Claudia claudiacote.com Toronto, ON susanfarquhar.ca Квебек, Квебек, Торонто, Онтарио
202 Ding, Tina 640 Cowan, Maura tinadart.ca mauracowan.com Торонто, Онтарио
906 Филиатро, Лизабель lisabelfiliatrault.com Монреаль, Квебек
Миссиссауга, Онтарио
439 Коуи, Эллен
509 Драге, Робин robyndrage.com
I-1
U-5 Drain, Alea aleadrain.com Торонто, Онтарио
artincanada.com Питерборо, Онтарио
Кромбах, Николай
nicholascrombach.com Торонто, Онтарио
534 Кроули, Эрин
Ванкувер, Британская Колумбия
912 Дроуг, Аня
isabellafrancesco.com Торонто, Онтарио
525 Дафф, Эндрю 830 Кроксфорд, Роб werdna.org
738 Culic, Лаура Лоракулич.com Торонто, Онтарио
U-3 Курчи, Алекс
alexcurci.com Торнхилл, Онтарио
219 Czub, Joanna joannaczub.ca Торонто, ON
D. 414 Дагг, Адриенн adriennedagg.com
Торонто, Онтарио
736 Franke, Sandra sandrafranke.com Торонто, Онтарио
Торонто, Онтарио
E. 235 Eekhoff, Пол
pauleekhoffpicturelab.com Newmarket, ON
412 Элиа, Пол
floydelzinga.com Бимсвилл, Онтарио
255 Fuhr, Maya mayafuhr.com Toronto, ON G.
802 Game, Роберт robertgame.ca
paulelia.ca Гамильтон, Онтарио
712 Эльзинга, Флойд
605 Fischer, Peter peterfischer.ca Dundas, ON 926 Francesco, Isabella
Anyadroug.com acornnatural.com Торонто, Лейкфилд, Онтарио robcroxford.com Торонто, Онтарио
214 Филиберт, Дана danafilibert.com Шелберн-Фолс, Массачусетс
437 Эммануэль, Ричард
Торонто, Онтарио
U-10 Гано, Ноа noahgano.com Торнхилл, Онтарио
gemscapestour.com 130 Giasson, Antoine Woodbridge, ON antoinegiasson.com Montreal, QC
227 Энчин, Гарри 703 Дейдж torontomomentsintime.com
dagearts.com Кариньян, Квебек
Торонто, Онтарио
jerredavidsonglass.com Альма, Онтарио
112 Giles, Gwynne gwynnegiles.com Торонто, Онтарио
716 Энгельберг, Рэнди 813 Дэвидсон, Джерре Рэндиенгельберг.com 138 Gillberry, Стивен Галифакс, Северная Каролина
241 Энци, Джейсон
enziart.com Ороно, Онтарио
gillberry.com Cobourg, ON
722 Глейзер, Харв
harv.ca Торонто, Онтарио
117 Harris, Deborah 618 Hough, Tim deborahharris.ca timhough.com Торонто, Онтарио, Торонто, Онтарио
933 Gleberzon, Mark 212 Harris, Патти Торонто, ON
Дж.
pattiharris.com Fort Erie, ON 634 Джеффри, Кэтрин catherinejeffreystudio.com 939 Goral, Peter G. Dundas, ON behavior.net/pgg 326 Harris, Elizabeth Dundas, ON harrisandfarmwurx.ca Ванкувер, Британская Колумбия I-8 Jodoin-Eng, Camille camillejodoineng .625 Гордон, Дуэйн wordpress.com duanegordon.com 427 Харви, Брайан Торонто, ON Montreal, QC brianharvey.ca Toronto, ON 419 Gosia 231 Jones, Darren gosia.ca darrencjones.com 334 Hawkins, Julie Toronto, ON Chicago, IL juliehawkins. ca Woodstock, ON I-6 Gough, Jennifer 402 Jones, Stewart mindseyestudioart.com stewartjones.ca 312 Hayhoe, Janette Kitchener, ON janettehayhoe.com Toronto, ON Guelph, ON 336 Grace, Kelly 810 Jouan, Anne-Yvonne kellective.com ayjouan .com I-12 Hejazi, Samar Toronto, ON Quebec, QC samarhejazi.com Toronto, ON 727 Greenson, Iaian K. iaiangreenson.com 841 Hemeon, Lisa Toronto, ON 732 Kalman, Audry lisahemeon.com Toronto, ON audrykalman.com Toronto, ON U-12 Groeneweg, Jonathan jonathangroeneweg.com 426 Hessel, Dieter Toronto , ON dieterhessel.com 608 Karavos, Mary Toronto, ON karavosart.com Guelph, ON 106 Grospic, Vlad Toronto, ON U-8 Higgins-Stirrup, Brynn brynnhigginsstirrup.com 641 Karmakar, Supria 630 Grossman, Marni Toronto, ON supriakarmakar.com marnigrossman.com Элора, ОН Торонто, ОН 340 Хиллок, Сара Сарахиллок.com 116 Kawarsky, Karen karenkawarsky.com U-11 Gusta, Наташа Торонто, ON Торонто, ON natashagusta.com East Selkirk, MB 206 Himel, Julie juliehimel.com 209 Kay, Laird Toronto, ON thelairdco.com 236 Guy, Jeremy Toronto, ON jeremy-guy.com Восточный Каледон, ON 407 Hirano, Rose rosehirano.ca 127 Kearsley, Emily Richmond Hill, ON emilykearsleyart. H. wordpress.com Stouffville, ON 234 Hacker, Julia 740 Hirschberg, Martin juliahackerart.com martinhirschbergartist.com Toronto, ON Richmond Hill, ON 707 Keast, Bill picturesbykeast.ca Belleville, ON I-11 Hamlyn, Noelle 107 Hornbostel, Bill noellehamlyn.com billhornbostelphotography.com Mississauga, ON Port Hope, ON 318 Kim, Christine christinekim.ca 327 Hardinge, Элизабет 709 Horrocks, Tiffany Toronto, ON elizabethhardingegen.com guelphgooge. com Торонто, Онтарио Гвельф, Онтарио
Экспоненты
d
Журнал ГОЛОВНАЯ МЕБЕЛЬ ДОСКИ
941 939 937 935 933 931 929 927 925 923
I-13 Ким, Кристина и Ганешараджа, Ванати christinekim.ca
Торонто, Онтарио
917 Кинг, Джиллиан
940 841
936 837
934 835
930 831
926 827
922 823
840 741
836 737
834 735
830 731
826 727
822 723
gillianking.com Gatineau, QC
826 Kingsmill, Niki nikikingsmill.com Берлингтон, Онтарио
237 Кируак, Таня tanyakirouac.com Торонто, Онтарио
g первая помощь
740 738 736
732
728
641 639 637
633
629
724
722
627 625 623
337 Классен, Лори
loriklassen.com Торонто, Онтарио
U-15 Ко, КиСунг
640 541
636 537
634 533
630 529
626 525
622 521
534 435
530 431
526 427
522 423
kisungkoh.com Торонто, Онтарио
418 Колесова Юлиана
540 538 536 441 439 437
601 Koukos, Tony tonykoukos.com Торонто, Онтарио
440 438 436 341 339 337
julianakolesova.com Ричмонд Хилл, Онтарио
430 331
426 327
422 323
639 Кутищева, Анна Махнарт.ком
Оквилл, Онтарио
340
Л.
241 239 237
336
334 235
330 231
326 227
322 225 223
916 Labossière, Robert robertlabossiere.com Торонто, Онтарио
218 Ладрон де Гевара, Лулу
findlulu.ca Торонто, Онтарио
240
236
234
230
226
222
141
137
133
129
127 125
130
126
124 122 120
123
925 Lai-Pollastrone, Amey ameylai.com Woodbridge, ON
133 Ладжуа, Патрик patricklajoie.com Каледон, Онтарио
142
138
134
o КОНКУРС ПАРУСНЫХ ХУДОЖНИКОВ, представленный
701 Ласпорте, Габриель bygabrielle.com
Торонто, Онтарио
300 Латур, Диана Роза dianaartist.ca Брамптон, Онтарио
d THE ART LOUNGE декор от 3Design
SONY 7 STUDIO, представленная
919
915 913 911 909
917
920 821
916 817
818 719
906 807
912 813
814 715
903
907
812 713
902 803
$
Канадское искусство
901
900 801
р
ЗОНА УСТАНОВКИ
810806802 800709707705703701 Конкурс Untapped Emerging Artist
716 619
617
712
708
704
702 700
613
609
605
603
601
618 519
614 515
612 513
608 509
518 419
514 415
512 413
510 409
414 412 315 313
410 309
406 402 400 307 305 303 301
318 316 314 312
308
306 304 302
300
219
213
209 207 205 203
201
218 216
214 212
208 206 204 202
200
119 117
115 113
109 107 105
АРТ-БИСТРО
604 602600 507 505 503 501 АРТ-ЧАТЫ
418 319
217
506 407
502 403
500 401
ПОЧЕМУ МЫ INK выставляемся
101 Kid SPACE с фетром
118
116
114 112
110
106
104
100
Я всего лишь человек-установка, Labspace Studio
Электронная стена в социальных сетях
$ вход
d
$
р
o ПАЛЬТО ПРОВЕРКА
Экспоненты И-2
Лаврентьева Светлана
светлланалаврентьева.carbonmade.com Торонто, Онтарио
501 Ли, Ка-син
leekasing.com Торонто, Онтарио
823 Ленни, Элизабет
коллаж
рисунок
цифровые СМИ
энкаустика
стакан
установка
смешанная техника
масла и акрил
Пастель
фотография
гравюра
скульптура
текстиль
ОТСУТСТВУЕТ
АКВАРЕЛЬ
441 McKinney, Amanda 506 Niezen, Rob manmckinney.blogspot.com robniezen.com Mount Hope, ON Douro, ON 114 McLennan, Peter 626 Nöel, Noëlla galleryinprint.com bayhausgallery.com North York, ON
137 Маклорн Валле, Мэри
518 Норберг, Кристина
marymv.com elizabethlennie.com Торонто, ON Торонто, ON
308 Макнили, Джулия 500 Леонард, Линн juliamcneely.com
Округ принца Эдуарда, ON
christinanorberg.com Ванкувер, Британская Колумбия
323 Норманд, Паскаль
lynnleonard.com Торонто, Онтарио
Торонто, Онтарио
rustiquedesign.ca Монреаль, Квебек
510 Льюис, Питер
I-10 Макфи, Нэнси Энн
934 Новак Михаил
513 Мендловиц, Мишель
О.
peterlewisgallery.com Сент-Джонс, Нидерланды
301 Лин, Джессика
jessicalin.ca Торонто, Онтарио
314 Лива, Сабина
sabstudios.com Торонто, Онтарио
nancyannemcphee.com Гамильтон, Онтарио
michellemendlowitz.com Торонто, Онтарио
600 Миддлтон, Сэнди
М.208 MacGillivray, Сандра
Питерборо, Онтарио
719 Маккей, Ян
imackay.ca Торонто, Онтарио
623 О’Коннор, Морин
Торонто, Онтарио
middletonfolio.viewbook.com 935 Орешина, Ольга Санкт-Катаринс, ПО olga66.wordpress.com Ajax, ПО
436 Миллс, Кэтрин 530 Лоббан, Малкольм catherinemillsartist.com
lobbanphotography.com Торонто, Онтарио
gmichaelnovak.com Knowlton, QC
Уитби, Онтарио
927 Монах, Тодд toddmonk.com Торонто, ON 122 Мори, Джулия juliamori.com Оквилл, ON U-7 Мортон, Элла
ellamorton.com 536 Маклин, Джейми Торонто, ОН художники в Канаде.com / jmaclean Toronto, ON 941 Mousa, Lubna lubnamousa.com Toronto, ON 526 Martin, Sandra sandramartinpaintings.com Guelph, ON 800 Mravyan, Valeria studiovalery.ca Kleinburg, ON 822 McCauley, Eva evamccauley.com Kitchener, ON 837 Musa artbymusa.org Woodbridge, ON 903 McCaw, Donald Ian mbafabrications.com Brampton, ON N.
735 Ортега, Хосе
joseortega.com Торонто, Онтарио
P. 806 Pallafray, Philippe
pallafray.com Квебек, Квебек
207 Пан, Ян Ян
yangyangpan.com Маркхэм, Онтарио
203 Папас, Джинни Жанниепапас.com Торонто, ON 602 Park, Джангми
jangmeepark.com Mississauga, ON
110 Parow, Лотарингия
scribbleography.ca Etobicoke, ON
104 Патерсон, Джеймс
Мифорд, Онтарио
216 McDonnell, Mike 125 Nahmias, Jordan 637 Pedroso, Armando mikemcdonnellart.com jordannahmias.com armandopedroso.com Thornhill, ON Toronto, ON Chicago, IL 840 McFadden, Diana Richmond Hill, ON
538 Нейш, Фрэнсис
francesneish.com Торонто, Онтарио
201 Пейча, Эндрю andrewpeycha.com Коллингвуд, Онтарио
702 Фелан, Рунди 200 Роден, Саманта I-14 Шклар, Лоис Рундифелан.com samantharodin.com drawigncenter.org/ Торонто, Онтарио, Стоуффвилл, ON просмотрпрограмма Торонто, ON 519 Popadiuk, Lori 922 Roman, Theodora theodoraroman.com loripop.com U-19 Schleimer, Joanna Burlington, ON Ванкувер, Британская Колумбия joannaschleimer.com Toronto, ON 817 Prada, Nadine 723 Rondeau, Emilie emilierondeau.com thepradagallery.com 142 Schneider, Olaf Rivière-Ouelle, QC Toronto, ON olaf.ca Toronto, ON 731 Preece, Christina 431 Rothstein, Erin christinapreece.com erinrothumstein.com 803 Китченер, ON Торонто, ON lynneschumacher.com Brampton, ON 622 Prouse, Rod 835 Roy, Robert P. rodprouse.com robertproyart.com 409 Sears, Karli Tiny, ON Kirkland, QC karlisearsglass.com Guelph, ON 900 Pryhodko, Svitlana I-9 RW / BC svitlanaart.com themovingworld .tumblr.com 920 Сегал, Сарика Миссиссога, ОН Канада и США sarikasehgal.com Торонто, ОН 715 Райан, Кэрол carolryanfineart.com U-14 Сехмби, Ники Оук Парк, Иллинойс 331 Рааб, Джордж Никисехмби.blogspot.com Торонто, НА georgeraab.com Millbrook, ON S. 604 Sekaric Shex, Dragan shexart.com 309 Rankin, Margaret 515 Saari, Paul Toronto, ON magprint.etsy.com paulsaari.com Toronto, ON Niagara-on-the-Lake, ON 627 Shahrzad, Apama apamashahrzad.com 226 Rasko, Wesley U-6 Salehi, Shay Toronto , ON wnrglass.com shaysalehi.ca Calgary, AB Mississauga, ON 406 Shane, Tammy tammyshane.com 222 Rdest, Aleksandra 728 Sampson, Joe Kingston, ON aleksrdest.com sampsonstudio.com Toronto, ON Mississauga, ON 831 Reid, Dale M.
415 Сэндбрук, Саманта
dalemreidphotography.com Торонто, Онтарио
Самантасандбрук.com Торонто, Онтарио
814 Ричардс, Лори
115 Сове, Рено
loririchards.ca Кингстон, Онтарио
ateliersdescentans.com Irlande, QC
100 Rioux, Paul-Emile 902 Schaefer, Jameson
landcuts.com Монреаль, Квебек
923 Ритчел, Ронни
ronnyritschel.com Оттава, ON
129 Робитайл, Эрик
galeric.com Монреаль, Квебек
223 Рокко, Александр Эрос
alexanderrocco.com Торонто, Онтарио
Порт Колборн, Онтарио
302 Шерман, Джуди
shermanj.com Аврора, ОН
113 Шилдс, Сара
sarashields.com Аврора, ОН
430 Шустер, Джоди jodishuster.com Торонто, Онтарио
713 Шаман, Катрина 423 Шутер, Самара катринащаман.com samshuter.com Торонто, Онтарио
Торонто, Онтарио
807 Scheffer, Danielle 913 Singh, Vin daniellescheffer.com Хеммингфорд, королевский адвокат
vinsingh.com Woodbridge, ON
U-17 Scherzinger, Claire clairescherzinger.com Торонто, Онтарио
413 Skantzos, Laurie laurieskantzos.com Гвельф, Онтарио
Экспоненты
коллаж
рисунок
цифровые СМИ
энкаустика
стакан
установка
смешанная техника
масла и акрил
Пастель
фотография
гравюра
скульптура
текстиль
ОТСУТСТВУЕТ
АКВАРЕЛЬ
101 Smalley, Mike 134 Tichauer, Eileen mikesmalley-art.com eileentichauer.com Торонто, ON Торонто, ON
307 Весткотт, Кэрол
230 Смит, Майк mikesmith.ca Кобург, Онтарио
911 Тиссен, Джош
512 Уилсон Смит, Шерил
213 Сполдинг, Александра П.
313 Типпин, Стивен
403 Winters, Лорн
noisefornothing.com Буффало, штат Нью-Йорк
joshtiessen.com Stoney Creek, ON
steventippin.com Уэлсли, Онтарио
carolwestcott.ca Торонто, Онтарио
cherylwilsonsmith.com Красное озеро, ON
lornewinters.com Миссиссога, Онтарио
I-4 Sprout Guerilla 123 Турикян, Мишель sproutguerilla.com michelletourikian.com Торонто, Онтарио Ричмонд Хилл, Онтарио
U-2 Вудворд, Дэвид
827 St-Amant, Daniel U-9 Tremblay, Joani danielstamant.com joanitremblay.com Торонто, ON Montreal, QC
Ю.
davidwoodward.ca Торонто, Онтарио
741 Яу, Стивен
andreastajanferkul.com Mississauga, ON
438 Тулуоглу, Захиде
saatchionline.com/zahide Торонто, Онтарио
stephenyau.com Ричмонд Хилл, Онтарио
I-7
915 Тернер, Джефф
619 Ykema, Дженис janiceykema.ca Гамильтон, Онтарио
303 Стаян-Феркул, Андреа
Стэнфорд, Ким
kimstanford.com Торонто, Онтарио
617 Суазнабар, Марсело marcelosuaznabar.com Аврора, О.Н. Т.
jeffturnerphoto.com Торонто, Онтарио
В.
304 ван ден Энден, Катя
katjavandenenden.blogspot.com Newmarket, ON
З. U-16 Зантинг, Ребекка rebekahzantingh.com
Торонто, Онтарио
410 Zarowsky, Micheal zarowsky.net
636 Taggart, Rachel 603 Vandenieuwegiessen, Toronto, ON racheltaggart.com Lucinda Toronto, ON saatchionline.com/ 708 Zeitz, Jennifer vandenieuwegiessen jenniferzeitz.com Toronto, ON 834 Tapajna, Стивен Торонто, ON stephentapajna.com, 330 ON stephentapajna.com Toron 629 ZoneLoQ alicevandervennen.ca zoneloq.ca Кобург, ON Blainville, QC 204 Taylor, Silvia silviataylor.ca Toronto, ON I-15 Vanova, Apollonia 529 Zur Adi apolloniavanova.com adizurart.com Garibaldi Highlands, BC Thornhill, ON 400 Taylor, Tony tonytaylorart.com Toronto, ON 109 Veenstra, Julia juliaveenstra.com Hamilton, ON 612 Taylor, Karen karentaylorart.com Toronto, ON 502 Visser, John johnvisserart.com Toronto, ON 801 Taylor, Kate katetaylorstudio.com Гамильтон, ON W. 737 ten Hove, Beth
bethtenhoveart.com Кингстон, Онтарио
217 Уолш, Брэд visuphoria.ca Торонто, Онтарио
U-20 Теста, Эндрю
836 Уорд, Меган
andrewtestaart.blogspot.ca Клен, ON
megward.ca Бридженорт, Онтарио
Часы работы и вход
VIP программа
Вечеринка в честь открытия $ 25
Большое спасибо следующим щедрым спонсорам, которые взяли на себя обязательство покупать произведения искусства на выставке в этом году в рамках нашей VIP-программы.ПРЕДСТАВЛЕНО CIBC
Четверг 19–11 часов
(Только для 19+)
Пятница 12–20 часов Суббота 11: 00–20: 00 Воскресенье 11: 00–18: 00 Взрослые 15 долларов США Пенсионеры и студенты 10 долларов Детям до 12 лет бесплатные билеты со скидкой онлайн на сайте theartistproject.com Бесплатное повторное посещение Перед отъездом возьмите бланк повторного приема и вернемся в любой день бесплатно!
Арнольд и Дайан Рубинофф Artzila.com Брайан Поллард Крис Ван Лиероп и Тим Вайзенер GZ International Inc. Хизер Лейдлоу Генри Лесс и Сисси Федерер-Лесс Джин Пикеринг Джереми Табаррок, JTWealth.ca Джон Т. Дрейк Лиза Ди Баттиста, flintdesign.ca
Мараван и Александра Эль-Асфахани Мередит Миллар Майкл Чорр Патрисия Хинтон Рэй Уайт LLB Роб Лепейдж и Джилл Стюарт Роб Ньюман и Бет Маккиннон Ронни и Шана Штраус Сара Грей Трейси Гаффни Галерея Ван Доп
Мы рады сообщить, что Uber, приложение, которое связывает вас с водителем одним нажатием кнопки, предложит новым пользователям первую бесплатную поездку до 30 долларов в The Artist Project или обратно! Зарегистрируйтесь на сайте Uber.
Курcы Анатoмии человека — запись на обучение в Москве. Московский институт косметологии и эстетической медицины Дом Русской Косметики приглашает на очные и дистанционные курсы начинающих специалистов без медицинского образования и профессионалов для повышения квалификации.
Институт косметологии приглашает начинающих и опытных специалистов индустрии красоты пройти обучение в рамках курса анатомии человека. Программа рассчитана на слушателей, желающих реализовать себя в сфере эстетической косметологии. Обучение проводится дистанционно, по его окончании выдаётся сертификат. Основной акцент – анатомия лица и головы. Записаться на курсы могут лица без медицинского образования. Вы гарантированно получите необходимый объём знаний, чтобы чувствовать себя уверенно во время манипуляций с кожей и тканями.
Зачем нужны курсы анатомии человека?
Кожа – такой же важный орган, как и все остальные структуры человеческого тела. Тем более, если это кожа лица – индикатор молодости и привлекательности. Вообще, если говорить о лице, это достаточно сложное соединение мышц, вен, сосудов, нервных окончаний. Здесь происходит множество процессов, которые для далёкого от медицины человека могут показаться весьма запутанными.
Но все процессы, протекающие в тканях головы и лица, взаимосвязаны между собой. Любое изменение в этом отлаженном механизме отражается на общем состоянии кожи. Именно поэтому косметологу важно хорошо разбираться в строении мышц лица, шеи и черепа, а также иметь представление о взаимодействии лимфатической системы с лицевыми нервами и сосудистой сеткой.
Кому подойдут курсы?
Курс предназначен для слушателей, чья деятельность связана с косметологией. Также обучение могут пройти медицинские работники, желающие усовершенствовать свои знания в области физиологии человека.
Обучение ведётся опытными преподавателями в дистанционном формате. По окончании курсов проводится тестирование. Это отличная возможность повысить свою квалификацию и приобрести новые знания для успешной деятельности в сфере эстетической косметологии. Никакой лишней информации, только самые важные аспекты!
Программа обучения на курсах
На курсах анатомии и физиологии человека вы сможете понять, какие процессы происходят в тканях лица и головы. Программа предполагает изучение:
— строения черепа и мягких тканей;
— особенностей лимфатической системы;
— физиологии и строения кожи;
— особенностей расположения мышц лица и головы;
— структуры лицевых нервов.
Программа курсов состоит из теоретических лекций, в рамках которых рассматриваются наиболее актуальные для практикующих косметологов вопросы. Так, слушатели узнают о зонах повышенного риска, что позволит избежать осложнений при уходе за кожей лица. Мы поможем вам научиться применять малоинвазивные методики омоложения с учётом анатомических и физиологических особенностей человека.
Анатомии, физиологии и патологии — обучение (Anatomy, Physiology and Pathology)
Anatomy, Physiology and Pathology
Курс анатомии, физиологии и патологии тесно связан с изучением структуры живых существ. Анатомия связана со структурой внутреннего тела, в то время как физиология изучает то, как работают внутренние системы организма, а патология является наукой последствий и причин заболеваний. Патология также сосредотачивает внимание на лабораторных исследованиях образцов тканей организма, в первую очередь для диагностических или судебно-медицинских целей.
Данная область образования имеет много вариаций для студентов, например, получить степень бакалавра по анатомии, по физиологии человека, по неврологии и патологии. Университеты могут также предложить студентам возможность завершить совместную программу, из двух упомянутых выше дисциплин.
Изучение анатомии, физиологии и / или патологии подходит студентам, которые заинтересованы в анатомии человеческого тела, как оно работает.
Получение степени в данной области, особенно в области патологии дают студентам возможность получить навыки лабораторных экспериментов, этики и процедур.
Для выпускников курса после окончания лежит много путей развития карьеры. Некоторые студенты решают продолжить обучение в аспирантуре.
Многие выпускники факультета анатомии, физиологии и патологии находят работу в секторе здравоохранения, и пользуются большим уважением.
Пути развития карьеры доступные для студентов включают в себя; уход за больными, фармацевтику, работу врачом и ассистентом, врачом диетологом. Независимо от того, решает студент продолжить учебу и завершить аспирантуру в области медицины или стоматологии, или не, перспективы карьерного роста открыты для выпускников данного факультета.
На кого можно учиться после курса анатомии, физиологии и патологии
Имеется много вариантов для студентов аспирантов факультета анатомии и физиологии, начиная с магистра анатомических наук, а затем возможностью получить докторскую степень в этой области.
Курс нормальной анатомии
Контактная информация
Кафедра расположена в корпусе №30, левое крыло здания.
Историческая справка о кафедре клинической анатомии и оперативной хирургии им. проф. М.Г.Привеса (курс нормальной анатомии)
Кафедра анатомии человека является ровесницей университета, и осенью 2015 года ей исполнится 118 лет. За этот период кафедра сыскала себе заслуженное признание в России и зарубежных странах. На кафедре бережно сохраняются традиции, заложенные ее руководителями. Вся история кафедры связана с именами известных ученых-анатомов. Подробнее
Содержание дисциплины, учебные программы
Положение о балльно-рейтинговой системе оценки усвоения анатомии человека
Список наиболее употребляемых латинских слов в нормальной анатомии
Введение в анатомию
Дыхательная система
Анатомия костей и соединений конечностей
Артериальная система. МЦР
Артросиндесмология
Кости конечностей
Мышцы торса
Мышцы туловища
Общая артросиндесмология
Общая остеология
Современные методы
Соединения между позвонками
Функциональная анатомия зубов
Функциональная анатомия венозной системы
Функциональная анатомия лимфатической системы
Функциональная анатомия пищеварительной системы
Функциональная анатомия костей и соединений конечностей
Функциональная анатомия черепа
Черепные нервы
СНО кафедры анатомии человека имени профессора М. Г. Привеса
Студенческое научное общество на кафедре анатомии человека было организованно еще профессором М.Г. Привесом, который заведовал кафедрой с 1937 по 1977 годы.
Это один из первых студенческих научных кружков в истории 1 ЛМИ им. Акад. И.П.Павлова. Подробнее
Секция СНО «Студенческое препарирование»
Штат кафедры
Профессорско-преподавательский состав:
Заведующий кафедрой – д.м.н., профессор Акопов Андрей Леонидович.
Заведующий учебной частью, к.б.н., доцент Матюшечкин Сергей Викторович.
Доцент, к.м.н. Андреев Юрий Аркадьевич.
Доцент, к.м.н. Белоусова Галина Николаевна.
Доцент, к.м.н. Горбунков Станислав Дмитриевич.
Доцент, к.м.н. Иванов Виталий Александрович.
Доцент, к.м.н. Леонтьев Сергей Валерьевич.
Доцент, к.м.н. Савинова Лидия Ивановна.
Доцент, д.м.н. Старчик Дмитрий Анатольевич.
Доцент, к.м.н. Хайруллина Татьяна Петровна.
Ассистент Джиоев С.М.
Ассистент Ефремова Е.В.
Ассистент Ильин А.А.
Ассистент Кривенчук Е.С.
Ассистент Митрофанова Татьяна Васильевна.
Ассистент Мишра Р.П.
Ассистент Овчаренко Т.А.
Ассистент Франчук Ольга Николаевна.
Ассистент Абедальазиз Абдаллахович Хамза.
Старший лаборант Афонина А.М.
Специалист по учебно-методической работе I категории Евстигнеева Алла Владимировна.
Менеджер кафедральной экспозиции Анатомический эрмитаж, Гаврилина Виктория Александровна, MBA
Уроки анатомии человеческого тела: бесплатные видео для домашнего обучения
Уроки анатомии человеческого тела: бесплатные видео для домашнего обучения
Анатомия является одной из самых важных дисциплин. Ее знание необходимо врачам, генетикам, спортивным и фитнес-тренерам, народным целителям, людям, заботящимся о здоровье, и просто желающим понять биомеханику своего организма. Огромный вклад в отрасль сделали древние греки – Гиппократ уделял внимание жидкостям (крови, слизи, желчи), Аристотель стал родоначальником эмбриологии. Римляне ввели в обиход латинскую терминологию, используемую во всем мире по сей день.
Прошли столетия, и современный житель планеты получил возможность, сидя у экрана, за несколько часов узнать больше, чем великие умы древности за всю жизнь. Мы подобрали лучшие видео уроки по анатомии человека, которые можно пройти дома.
Скелет
Видеоурок Синевой Ирины Михайловны – кандидата биологических наук, выпускницы МГУ им. М.В. Ломоносова, преподавателя на кафедре антропологии в том же ВУЗе. Ирина преподавала в Центре педагогического мастерства, помогая в подготовке школьников к Всероссийской олимпиаде (биология). С 2015 года – репетитор. В этом ролике для канала ЦПМ она рассказывает о строении скелета. Подробно (вплоть до названий выступов и отростков) разбирается позвоночник, грудной отдел, верхние и нижние конечности, тазовая область. Демонстрация производится на учебных костях.
Позвоночник
Вебинара Анны Ворониной, сертифицированного мастер-тренера TRX (США),Trigger Point, Академии Life Fitness, презентера международных конвенций INTERSPORT, MIOFF. Запись посвящена теме позвоночника, его назначению, отклонениям в естественном развитии и функционировании. Информация ориентирована на спортивную аудиторию, поэтому лектор говорит не только о строении «каркаса», но и о назначении глубоких мышц, влиянии глазной активности на позвоночный столб, последствиях нарушения геометрии позвонков, опасности стимуляции преждевременного развития позвоночника у новорожденных, важности сохранения естественного изгиба, вреде удержания спины в прямом положении. Бонус: объясняется, почему кошки всегда приземляются на лапы, а глухая кошка не может этого сделать.
Желудочно-кишечный тракт
Для тех, кто предпочитает серьезным лекциям легкие познавательные передачи, канал «Наука 2.0» предлагает в развлекательной форме познакомиться с желудочно-кишечным трактом. Зрители смогут проследить путь, который проходит съеденная пища, узнать о сопутствующих процессах, понаблюдать в рамках лабораторного эксперимента за реакцией желудочного сока на вареное и сырое яйцо, понять, чем голод отличается от аппетита, изучить строение ЖКТ на виртуальной модели. Ролик не претендует на распространение фундаментальных энциклопедических знаний, но позволит лучше понимать свое тело.
Тазобедренная система
Запись вебинара о тазовом отделе. Лектор работает в фитнес-индустрии более 20 лет, основала собственную студию, регулярно участвует в мировых фитнес-событиях (IDEA, FIBO, IHRSA), провидит тренинги, семинары. В уроке она подробно рассматривает местоположение, назначение и механику костей, сухожилий, мышц, важность кровоснабжения костной ткани. Для наглядности использует заготовки из пластилина и Василису – скелет с разноцветными составляющими, о которых идет речь. Лекция ориентирована на спортивных тренеров, но несет в себе общие полезные сведения, которые пригодятся многим, от студентов медицинского ВУЗа до людей, желающих расширить свой кругозор. Бонус: значение копчика и возможные проблемы, возникающие при повреждении
Функционирование мышц
Немецкий анатом Гюнтер фон Хагенс прослыл среди любопытных умов гением, изобретшим пластинацию – метод бальзамирования и консервации анатомических препаратов. В этом познавательном фильме-телешоу Гюнтер совместно с патологом Джоном Ли объясняют принципы работы мышц и их иннервацию. Видео рассчитано на взрослую, психически устойчивую аудиторию – аутопсия на камеру не самое приятное зрелище, но наблюдая процесс изнутри, легче понять устройство человеческого тела. Пока анатом демонстрирует механику простых движений на изучаемом объекте, Джон дублирует то же самое на живом обнаженном натурщике.
Стопа
Вебинар посвящен функционированию стопы. Рассмотрен связочный аппарат, взаимосвязь с мозгом, кором, коленными суставами. Слушатели узнают почему появляется второй подбородок, ноги сильно устают при медленной ходьбе, болит передняя часть голени, во время приседания поднимаются пальцы ног, у всех новорожденных наблюдается плоскостопие, как ношение каблуков влияет на ЦНС, а хождение босиком по неровной поверхности на стопу, в каких обстоятельствах образовывается пяточная шпора. В конце речи пойдет о тонкостях выполнения оздоровительных упражнений. Лектор – Анна Воронина. Она является кандидатом биологических наук (специальность: молекулярная генетика), соавтором статей, сертифицированным специалистом в области нейрокинезиологии.
Мозг
Занятие ведет Олсуфьева Анна Викторовна, врач, старший преподаватель Сеченовского Университета на кафедре анатомии. Она имеет стаж более 20 лет, в том числе педагогический (от 15 лет), является автором более 10 научных работ. В этом уроке она помогает студентам освоить строение мозга, подробно объясняя расположение его составляющих на правом/левом полушарии и в поперечном разрезе. Вместе со студентами зрители имеют возможность познакомиться с внешним видом и местоположением борозд, извилин, покрышки, островка, мозолистого тела (и его частей), эпифиза, обонятельной луковицы и треугольника, переднего продырявленного вещества.
Женская половая система
Практическое занятие для студентов медицинского ВУЗа, где на препарате демонстрируется женская половая система с использованием латинской терминологии. Лекцию читает профессор В. Изранов. Владимир Александрович является заведующим кафедрой фундаментальной медицины в Балтийском федеральном университете им. И. Канта, в Калининграде. Профессор учился в Новосибирском институте, преподавательской деятельностью занимается с 1979 года, что сказалось на качестве преподносимой информации – его канал на YouTube привлекает студентов-медиков и практикующих врачей за счет четкого понятного изложения, глубоких знаний в своей области.
Анатомия и физиология с Юрием Пацевичем
Для тех, кто стремится получить азы академических знаний, канал «Образование для всех» предлагает к просмотру видеолекцию, в рамках которой рассматриваются клетки и ткани человека, опорно-двигательный аппарат, кровь и кровообращение. Текстовая классификация, схематическая информация, изображения рассматриваемых объектов приводятся на экране в виде слайдов – удобно сделать скриншот, законспектировать. Преподавателем выступает профессор Юрий Леонидович Пацевич физиолог, академик Академии социальных наук России, руководитель кафедры нормальной физиологии Архангельского медицинского института. Он написал более 100 научных работ, среди них 5 монографий. Умер в 2012 г.
Для детей
Веселый скелет Гоша предлагает маленьким зрителям совершить познавательное путешествие в мир человеческого тела. Познакомить аудиторию с интересными фактами Гоше помогает мальчик Рома и Клетка-всезнайка. Фильм состоит из пяти глав, освящающих главные вопросы: особенности клеток, нервы и рефлексы, органы чувств. Фильм подойдет детям младшего и среднего школьного возраста, а родителям позволит вспомнить школьную программу по биологии.
Собранные выше уроки – начало длинного пути в изучении дисциплины. Видео, книги, статьи в журналах и блогах предлагают аудитории разные варианты подачи материала – от использования латинской терминологии и сухих фактов до развлекательно-познавательных передач, ориентированных на непрофессионалов и школьников. Выбор формата зависит от цели и начальной подготовки, но любой из них несет в себе полезную информацию, на базе которой можно понять и улучшить свою жизнь.
Открытое образование — Биомеханика
Цель онлайн курса
— сформировать представление о биомеханических системах как конструкциях сложной структуры, свойств и формы, подчиняющихся не только общим законам механики, но и имеющих свою специфику для тканей и органов в силу их гетерогенного, анизотропного строения на основе высокомолекулярных соединений и водных растворов.
— определение специфики опорно-двигательной системы человека в силу множественности степеней свободы, переменной активации мышц-приводов, сложного строения суставов-шарниров и связочного крепления их звеньев с мнимыми осями вращения; нелинейных реакциях на нагрузки различной модальности и диапазоны величин; модальной активацией и утилизацией степеней свободы кинематической схемы тела.
— показать, что все системы организма работают во взаимодействии, симультанно, формируя синкинезии и синэргии при организации координированной целенаправленной деятельности.
Курс представлен лекционными материалами в виде текстов и презентаций, а также, в виде видеороликов. В содержание курса входят тестовые материалы и глоссарий по каждой лекции.
Основная литература:
Биомеханика. Бегун П.И.
Биомедицинское материаловедение: Учебное пособие для вузов/С. П. Вихров, Т. А. Холомина, П. И. Бегун, П. Н. Афонин — М.: Горячая линия-Телеком, 2006-383 с.: ил.
Медицинская биофизика: учебник для вузов/В.О.Самойлов.-3-е изд., испр. и доп.-СПб.:СпецЛит,2013.-591 с.: ил.
Прослушаны курсы биологии, анатомии, высшей математики и физики.
Модуль 1. Реакции биологических тканей на механические воздействия.
Тема 1. Строение биологических тканей.
Тема 2. Реакции биологических тканей на внешние воздействия.
Модуль 4. Биомеханика заменителей биологических тканей и протезов органов.
Тема 9. Биомеханика тканевых заменителей.
Тема 10. Биомеханика протезов органов.
МОДУЛЬ 5. Подготовка к итоговой аттестация.
МОДУЛЬ 6. Итоговая аттестация
В результате обучения студент должен
знать: строение и функции различных органов и систем организма человека, компьютерные методы моделирования элементов органов и тканей организма в норме и при патологии, оптимальные принципы, управляющие жизнедеятельностью живых тканей в различных стадиях жизни человека; уметь: пользоваться математическими моделями различных органов и тканей организма человека с учетом процесса роста и адаптации к изменяющимся условиям окружающей среды,
владеть: первичными навыками использования современного программного обеспечения для построения 3D- моделей элементов органов и тканей организма
— способность использовать фундаментальные законы природы и основные законы естественнонаучных дисциплин в профессиональной деятельности — способность применять методы математического анализа, моделирования, оптимизации и статистики для решения задач, возникающих в ходе профессиональной деятельности — способность применять современные информационные технологии, пакеты прикладных программ, сетевые компьютерные технологии и базы данных в предметной области для расчета технологических параметров
Курс патологической анатомии :: Петрозаводский государственный университет
Кафедра патологической анатомии медицинского факультета Петрозаводского университета была основана в 1962 году. Возглавил и организовал работу кафедры доктор медицинских наук, профессор Виктор Александрович Самсонов (1919-2004), который заведовал кафедрой на протяжении 42 лет.
В.А. Самсонов явился автором более 300 печатных научных трудов, включая 10 медицинских монографий. Под его руководством выполнено и защищено 16 диссертаций.
Основными темами его исследований стала патология органов пищеварения (особенно желудка), онкопатология, краевая патология. В его работах нашли подробное освещение клинико-морфологическая характеристика язвенной болезни и ее осложнений, предложена их классификация, установлен патоморфоз заболевания. Им предложен оригинальный комплекс морфометрических методов для объективной оценки состояния железистого аппарата желудка, способ окраски срезов с элективным выявлением различных видов клеток главных желез. Под его редакцией изданы 2 тематических кафедральных сборника по вопросам патологии желудка в гистотопографическом и морфометрическом освещении, ряд гастроэнтерологических сборников, а также многие другие научные издания.
В.А. Самсоновым дано наиболее полное монографическое изложение патологической анатомии и гистологической диагностики опухолей и опухолевидных образований желудка, легких, и ряда иных локализаций, комплекс из его 4 монографий, специально посвященных патологической анатомии и гистологической диагностике опухолей почек, мочевыводящих путей, мочевого пузыря и предстательной железы, не имеет аналогов в литературе. Они признаны настольными книгами врачей-патологоанатомов.
Курсом патологической анатомии, с 2003 г. входящим в состав кафедры топографической и патологической анатомии (зав. кафедрой, доцент, канд. мед. наук А.А. Зейналов), заведовали доцент, канд. мед. наук А.В. Букалев (с 2004 г.), доцент, канд. мед. наук Р.А. Гарлоев (с 2007 г.). С января 2013 г. курс патологической анатомии – в составе кафедры анатомии, гистологии, патологической анатомии и судебной медицины, с сентября 2014 г. – кафедры анатомии, топографической анатомии и оперативной хирургии, патологической анатомии и судебной медицины (зав. кафедрой доцент, канд. мед. наук И.Г. Пашкова).
В разные годы на курсе работали доценты Н.П. Королева, Р.М. Андреева, Л.А. Федорова, ассистенты М.М. Северова, А.А. Филиппова, Л.Ф. Бровкина, специалист Ю.И. Шаймикова, лаборанты И.И. Смирнова, Л. Попова, А.А. Зейналов, С.В. Амвросова, Н.Н. Владимирова, А.Н. Хмара, препараторы А.Э Кателькина, О. Полирова, Р.П. Москалева.
На фотографии слева направо: в верхнем ряду – Ю.И. Шаймикова, Р.М. Андреева, О.Полирова;
в нижнем ряду – А.А. Филиппова, В.А. Самсонов, Н.П. Королева.
Стэнфордский онлайн курс анатомии — Волгоградский государственный медицинский университет (ВолгГМУ)
Стэнфордский университет (Leland Stanford Junior University) — без преувеличения один из самых престижных университетов в мире, открывает бесплатный (!) онлайн курс по анатомии. Уважаемые коллеги. У вас есть уникальная возможность пройти интерактивный анатомический курс, адресованный студентам и преподавателям, который проводит инструктор Стэнфордского университета доктор Шривастава.
Зарегистрироваться для прохождения курса может абсолютно каждый. Регистрируйтесь уже сейчас! Обучение будет проходить в формате вебинара на английском языке. Не пропустите уникальную возможность! Первый онлайн курс по анатомии будет охватывать области верхней конечности, а последующие курсы каснутся изучения других регионов тела человека в последовательном порядке. Подробная информация о проекте на http://ya-medik.ru/ Регистрация на курс анатомии от Стэнфордского университета доступна по адресу http://www.anatomy-class.org/
Анатомия является самой фундаментальной из всех медицинских наук. Она обеспечивает знание основных понятий и терминов, используемых во всех описаниях и при обсуждении всего что связано с телом человека. Любой кто учится или работает в области здравоохранения или в сотрудничестве с медицой найдут предлагаемый курс очень полезным.
Разнообразные мультимедийные ресурсы будут использоваться для обеспечения ясного описания сложных тем. Встроенные опросы помогут оценить, правильно ли вы поняли основной смысл лекций. Курсанты будут иметь возможность завершить анатомический курс самостоятельно. Удачи в прохождении курсов!
Информация об инструкторе, который будет читать лекции:
Доктор С. Шривастава (Dr. Sakti Srivastava) связан с Стэнфордским университетом с 1999 года. Он преподавал анатомию и хирургию на протяжении почти двух десятилетий различным учащимся, в том числе студентам-медикам, врачам, работникам здравоохранения и пациентам. Совсем недавно доктор Шривастава также преподавал студентам инженерам, дизайнерам, студентам отделения искусства и гуманитарных наук. Его два основных научных интереса включают в себя использование технологий обучения и увеличение численности населения. Доктор Шривастава прошел подготовку в качестве хирурга-ортопеда и в настоящее время является начальником отдела клинической анатомии в отделении хирургии в Школе медицины Стэнфордского университета.
курсов по анатомии — Изучение здравоохранения онлайн — FutureLearn
Изучение анатомии онлайн
Анатомия — увлекательная область изучения. На самом деле это настолько интригующе, что и древние египтяне, и древние греки писали о многих органах и структурах человеческого тела. С тех пор эта тема прошла долгий путь, и теперь мы понимаем, как устроены живые существа, в микроскопических деталях. Если вы хотите улучшить свои знания в этой области, один из наших онлайн-курсов по анатомии — идеальное место для начала.
Наши курсы на 100% онлайн, поэтому у вас есть свобода и гибкость, чтобы учиться в любое удобное для вас время. Мы предлагаем различные типы курсов, включая бесплатные краткосрочные курсы, программы и степени. Если вы присоединитесь к программе анатомии, вы сможете пройти серию углубленных курсов анатомии и развить свои знания.
Получите сертификаты по анатомии и CPD
Если вы заинтересованы в получении профессионального сертификата, некоторые из наших курсов анатомии сертифицированы CPD, что означает, что они были тщательно изучены на предмет целостности и качества.Это может быть полезно для вашего профессионального развития и поможет вам в достижении карьерных целей.
Вы также можете получить цифровой сертификат после прохождения короткого курса, если решите перейти с нами на новый уровень. Вы можете загрузить свой сертификат в LinkedIn или прикрепить его к своему резюме, чтобы продемонстрировать свои способности и интерес к анатомии.
Постройте карьеру в анатомии
Если вы хотите со временем сделать карьеру, связанную с анатомией, наши курсы — отличный способ получить необходимые навыки.На выбор предлагается широкий спектр увлекательных профессий в области анатомии, например врачом, исследователем-медиком и судебным экспертом. Работа в сфере здравоохранения пользуется большим спросом, предлагает фантастические зарплаты и приносит личное удовлетворение от того, что меняет здоровье и жизнь других людей.
Нет недостатка в вакансиях, связанных с анатомией, поскольку медицинские работники и учителя всегда востребованы. Это означает, что вам не нужно беспокоиться о нехватке работы, а вместо этого вам просто нужно сосредоточиться на том, чтобы найти интересующую вас область.В области анатомии часто проводятся новые исследования, что делает ее интересным выбором карьеры.
Анатомия и технологии
Изучая основы анатомии человека, вы охватите такие темы, как правильная терминология, способ работы различных систем и пересечение функций и структуры. Если вас интересуют основы человеческого тела, это хорошее место для начала.
Кроме того, одним из интересных недавних достижений в области анатомии является роль, которую могут сыграть технологии.Будь то технологии 3D-печати, статистическое моделирование форм или виртуальная реальность, возможности понимания и исследования анатомии быстро меняются. С нашими онлайн-курсами по анатомии вы можете погрузиться в некоторые из этих увлекательных областей.
Ваши возможности изучения анатомии
Мы сотрудничаем с университетами Великобритании и другими всемирно признанными университетами, такими как Мичиганский университет, чтобы предложить вам ряд курсов, на которых вы можете либо познакомиться с анатомией, либо развить свои текущие навыки.Эти курсы могут помочь вам повысить квалификацию до новой должности или развить свои профессиональные навыки.
Мы предлагаем различные типы курсов, от бесплатных коротких курсов до программ. Наши короткие курсы занимают от двух до десяти недель и предлагают обзор анатомии или конкретной темы в ней. Если вы решите завершить программу, вы получите премию FutureLearn Award как доказательство прохождения программы обучения и более глубоких знаний по предмету.
Часто задаваемые вопросы
Что такое анатомия?
Анатомия определяется как раздел биологии, изучающий строение тела человека, животных и других живых существ.Анатомия актуальна для всех нас — в конце концов, у всех нас есть тело. Понимание бесчисленных процессов, функций и структур, дающих нам жизнь, также актуально для многих различных областей. Будь то для общего интереса или для ваших карьерных амбиций, у нас есть ряд возможностей обучения, которые могут помочь вам понять.
Могу ли я изучить анатомию онлайн?
Курсы
по анатомии — отличный способ познакомить вас с наукой или помочь вам развить свои навыки и знания в дополнение к практическим занятиям.Наши курсы анатомии полностью интерактивны и не требуют личного обучения, поэтому вы можете учиться в любое удобное для вас время. Вы также можете учиться из любой точки мира, если у вас есть доступ к цифровому устройству.
Какие самые популярные курсы анатомии?
Если вы новичок в анатомии, у нас есть короткий курс под названием «Введение в анатомию: изучение анатомического алфавита» Университета Чарльза Стерта, который познакомит вас с фундаментальными концепциями анатомии.У нас также есть курс под названием «Анатомия: знай свой живот», предназначенный для студентов, которые пытаются решить, какой курс выбрать в университете.
Если вы ищете что-то более глубокое, вы можете записаться на нашу анатомическую программу. Там вы узнаете обо всем, от нейроанатомии человека до сердечно-сосудистой системы, и в конечном итоге получите знания, необходимые для того, чтобы решить, является ли анатомия вашей страстью.
Сложно ли изучать анатомию?
В мире анатомии есть чему поучиться, но сложность будет зависеть от области, которую вы изучаете.Например, программа по анатомии потребует больше знаний, тяжелой работы и внимания, чем обучение на коротком курсе анатомии.
Это также поможет, если вы увлечены анатомией и интересуетесь биологией и человеческим телом. Однако, что бы вы ни выбрали, наши курсы разработаны успешными экспертами в области анатомии, которые помогут вам добиться успеха в учебе.
Как мне начать карьеру в анатомии?
Если вы интересуетесь анатомией, вы можете выбрать несколько разных профессий, включая врача, ветеринара, учителя, ученого-медика и судебного эксперта.Большинство этих работ потребуют специального образования и подготовки, но, поскольку они требуют большой приверженности, может быть полезно попробовать онлайн-курс и сначала посмотреть, увлечены ли вы анатомией и физиологией.
Чтобы помочь вам выяснить, какой аспект анатомии вас интересует, вы можете попробовать один из наших коротких онлайн-курсов и воспользоваться возможностью узнать об основных понятиях. Если вы решите, что серьезно настроены сделать карьеру в области анатомии, вы можете записаться на нашу программу, чтобы подготовить вас к дальнейшему образованию и обучению.
6 лучших курсов по анатомии [2021 СЕНТЯБРЬ] [ОБНОВЛЕНО]
25 экспертов составили этот список лучших курсов, учебных пособий, тренингов, классов и сертификатов по анатомии, доступных в Интернете на 2021 год. Он включает в себя как платные, так и бесплатные ресурсы, которые помогут вам изучить анатомию, и эти курсы подходят для начинающих, учащихся среднего уровня, а также эксперты.
6 лучших курсов по анатомии, сертификация, классы и онлайн-обучение [2021 СЕНТЯБРЬ] [ОБНОВЛЕНО] 1.Лучшие программы и сертификаты по анатомии (Coursera)
Эта платформа предлагает вам набор из более чем 30 курсов и сертификатов, охватывающих различные темы анатомии человека. Сертификация и специализации делятся на три уровня сложности: начальный, средний и продвинутый. Некоторые из основных специализаций включают анатомию грудной клетки, брюшной полости и таза, нейроанатомию человека, стоматологию имплантатов и многое другое. С практическими уроками и глубоким пониманием концепций программы обещают помочь вам построить прочный фундамент.
Ключевые УТП —
— Для получения сертификатов начального уровня не требуется никаких предварительных знаний в этой области.
— Инструкторы последовательно проходят все ключевые концепции, начиная с начального и заканчивая продвинутым уровнем.
— Получите соответствующее понимание применения клинических процедур, используя термины, описанные в видеороликах.
— Интерактивные викторины и упражнения помогут вам проверить свои знания по темам.
— Свяжитесь с инструкторами, чтобы прояснить сомнения, и пообщайтесь со своими сверстниками для лучшего понимания.
— Установите крайние сроки по своему усмотрению и учитесь в удобном для вас темпе.
— Проанализировать тематические исследования и получить представление о перспективах профессионалов в этой области.
Продолжительность: Самостоятельный курс
Рейтинг: 4,3 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
2.Программа сертификата анатомии Мичиганского университета (edX)
Эта программа XSeries подробно исследует анатомию человека, различные органы и их функции. Используйте обширную библиотеку мультимедийных материалов , чтобы дополнить свой учебный опыт. Прилагаемые задания помогут вам освежить в памяти темы, затронутые в лекциях, и прояснить сомнения. Оцениваемые упражнения позволяют вам проверить свои знания содержания и учиться вместе со своими сверстниками.
Ключевые УТП —
— Изучите основную терминологию и взаимосвязь между различными органами и их функциями.
— Программа не требует каких-либо предварительных условий для начала работы.
— Узнайте о значении анатомии человека с точки зрения будущего медицинского работника.
— Интерактивные уроки помогут вам получить более четкое представление о темах, а оценки дают вам возможность измерить свои знания и получить сертификат.
— Изучите важность функций системы органов в оздоровлении и патологии.
Продолжительность: 4 курса, от 4 до 8 недель на курс, от 2 до 3 часов в неделю
Рейтинг: 4.5 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
3. Сертификационный курс по анатомии Мичиганского университета (Coursera)
Эта специализация в первую очередь предназначена для помощи студентам в изучении анатомии человека с использованием системного подхода. Понимать особенностей различных систем органов в зависимости от формы и функций человеческого тела. Одним из преимуществ этого сертификата является то, что его может пройти любой человек, не имеющий особых знаний в этой области.Изучите системы , такие как покровная, дыхательная, нервная, мочевыделительная, эндокринная и другие. К концу пути у вас будет четкое базовое понимание тем, рассматриваемых на лекциях.
Ключевые УТП —
— В этой специализации четыре курса, каждый из которых рассказывает о разных системах.
— Для записи в классы не требуется никаких предварительных условий.
— Каждая тема подробно освещена с соответствующей визуализацией и примерами.
— Изучите терминологию и последние разработки в этой области.
— Гибкий крайний срок дает вам свободу учиться в удобном для вас темпе.
— Завершите задания и оценки, чтобы получить значок за завершение.
Продолжительность: 2 месяца, 7 часов в неделю
Рейтинг: 4,3 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
4. Курс анатомии человека, Гонконгский политехнический университет (edX)
В этой программе , основанной на тематическом исследовании, вы поймете основные концепции анатомии и научитесь рассекать человеческое тело с помощью логического подхода. Работа над реальным случаем тяжелого инсульта, чтобы применить изложенные концепции в приложениях. В дополнение к этому получите общие знания о важных системах тела, анатомической ориентации, сердечно-сосудистой и мышечной системах. Завершите занятия, изучив медицинские услуги, предоставляемые пациентам с инсультом, с точки зрения медицинского работника. Благодаря лекциям приглашенных профессоров и практическому подходу, это один из главных претендентов в этой области.
Ключевые УТП —
— Для участия в этом сертификате не требуется никаких предварительных знаний в этой области.
— Узнайте о влиянии инсульта на человеческое тело.
— Получите соответствующие знания анатомии для применения в клинических процедурах.
— Взгляните на услуги, предоставляемые профессионалами пациентам с инсультом, и сделайте ключевые заметки.
— Концепции хорошо интегрированы и объяснены с соответствующей визуализацией и тематическим исследованием.
— Онлайн-лекции можно посещать в любое время и обеспечить гибкий распорядок.
— Выполняйте задания и оценки и получайте постоянную поддержку и советы профессионалов и экспертов.
— Учебные материалы и видео доступны бесплатно, подтвержденный сертификат может быть добавлен за дополнительную плату.
Продолжительность: 1 курс, 6 недель, от 2 до 4 часов в неделю
Рейтинг: 4.4 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
5. Курсы анатомии онлайн (Udemy)
С более чем 35 курсами и учебными пособиями Udemy предлагает вам множество уроков в этой предметной области.Существуют варианты улучшения навыков в различных аспектах независимо от уровня опыта. Анатомия и физиология, анатомия дыхания, улучшите свою оценку сегодня — одни из самых популярных бестселлеров в этой категории. Воспользуйтесь фильтрами на сайте, чтобы найти программу, которая соответствует вашим требованиям.
Ключевые УТП —
— Поймите основные функции системы организма.
— Учитесь с помощью коротких анимационных видеороликов и дополнительных материалов.
— Найдите, идентифицируйте и опишите структуры различных органов.
— Лекции + Загружаемые ресурсы + Статьи + Полный пожизненный доступ
— Сертификатами можно воспользоваться за номинальную плату.
Продолжительность: самостоятельно
Рейтинг: 4,1 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
6. Онлайн-курсы по анатомии (Медицинский факультет Университета Западной Вирджинии)
Если вы хотите познакомиться с этой областью, вы можете пройти этот курс, который охватывает необходимые темы с комбинированным региональным и системным подходом для изучения взаимосвязей и организации основных структур с головой / шеей, грудной клеткой, брюшной полостью , таз и область спины / конечностей тела.Особое внимание уделяется общей анатомии с соответствующей микроанатомией. Чтобы извлечь максимальную пользу из уроков, лучше иметь базовые знания по биологии на бакалавриате.
Ключевые УТП —
— Вводные лекции помогут вам изучить различные термины и концепции, которые помогут вам заложить прочный фундамент.
— Уроки содержат викторины и демонстрации, что упрощает понимание различных функций.
— Развитие навыков критического мышления применительно к анатомической терминологии и концепциям.
— Сдайте экзамены и сдайте их с результатом, превышающим пороговое значение, чтобы получить сертификат об окончании.
— Лекции разделены на разделы, что упрощает дальнейшее изучение.
Продолжительность: самостоятельно
Рейтинг: 4,3 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
Итак, это были 6 лучших учебных пособий по анатомии, класса, курса, обучения и сертификации, доступных онлайн на 2021 год.Надеюсь, вы нашли то, что искали. Желаю вам удачного обучения!
Анатомия человека | Penn LPS
Как подать заявку
Курсы анатомии человека открыты для всех, кто имеет диплом средней школы. Успешные студенты обычно заканчивают один год вводного курса биологии на уровне колледжа.
Запишитесь на один или несколько курсов, относящихся к вашей сфере интересов, чтобы воспользоваться этой уникальной возможностью онлайн-образования. Студентам, рассматривающим эти курсы, настоятельно рекомендуется закончить один год вводного курса биологии на уровне колледжа для получения оптимального опыта.
Если вы еще не записались на программу или степень в Пенсильвании, есть два способа подать заявку:
Для осенних и весенних семестров заполнит традиционную заявку через программу Penn Post-Baccalaureate Studies, где вас попросят предоставить стенограммы, свое резюме и эссе для подачи заявки
На летний семестр вы можете воспользоваться преимуществами открытого приема и записаться на летние сессии Пенсильвании в качестве приглашенного студента, не заполняя полную заявку.
Подать заявку>
Для выпускников Пенсильванского университета
Чтобы зарегистрироваться на курсы анатомии человека, выпускники должны воспользоваться программой Penn Alumni Program, которая предлагает автоматическое зачисление и отсутствие платы за регистрацию.Если вы уже участвуете в программе Penn Alumni Program, вы можете зарегистрироваться на курсы анатомии человека прямо сейчас через Penn InTouch — никакой дополнительной формы регистрации не требуется.
Требования к иностранным студентам
Хорошее знание английского языка необходимо для успешного обучения в Пенсильвании. Кандидаты, чей родной язык не является английским, должны сдать результаты Теста на знание английского как иностранного (TOEFL), чтобы продемонстрировать уровень владения английским языком. Обратите внимание, что от TOEFL редко отказываются; поэтому мы рекомендуем кандидатам пройти тест, чтобы избежать задержек с заполнением заявки.Минимальные баллы TOEFL, необходимые для рассмотрения при поступлении, составляют 100 (iBT), 250 (CBT) или 600 (PBT). TOEFL должен быть отправлен из ETS с использованием институционального кода 2986. Чтобы найти ближайший к вам центр тестирования или запланировать экзамен, посетите веб-сайт TOEFL. Международная система тестирования по английскому языку (IELTS) также принимается, и минимальный балл для рассмотрения — 7. Вы можете загрузить копию своего теста IELTS в раздел со стандартизированными тестами в приложении.
Гибкость для иностранных абитуриентов: Мы понимаем, что возможности тестирования на экзамены GRE, GMAT, IELTS и TOEFL в вашей стране могут быть ограничены, и некоторые абитуриенты не смогут сообщить результаты до крайнего срока подачи заявок.Если это касается вас, мы рекомендуем вам как можно лучше заполнить заявку и включить дополнительное заявление, объясняющее ваши обстоятельства. Ваша информация будет предоставлена соответствующей приемной комиссии, и ваше решение о приеме будет основано на материалах, доступных на момент рассмотрения. Обратите внимание, что Колледж гуманитарных и профессиональных исследований принимает на дому результаты тестов GRE и TOEFL, а также результаты экзаменов IELTS Indicator в течение 2020-2021 года.Посетите специальные веб-сайты стандартизированного тестирования, чтобы узнать о вариантах экзаменов в вашей стране.
основ анатомии человека — Медицинская школа Джонса Хопкинса
Этот семинедельный курс использует региональный подход к преподаванию анатомии. Это плавно следует за рассечением человеческого тела, которое необходимо для изучения деталей, трехмерных соотношений и анатомических вариаций, необходимых для хорошего понимания анатомии. Таким образом, курс разбит на три раздела:
грудная клетка, живот, таз
конечности
голова и шея
В каждой части студентам читаются лекции по макроанатомии человека (и эмбриологии, где это необходимо). , проанализируйте эту область тела, получите соответствующие клинические корреляции и участвуйте в групповом обучении и деятельности в малых группах.
Цели курса
К концу этого курса студенты:
Продемонстрируют понимание нормальной анатомии основных областей человеческого тела: грудной клетки, живота и таза, спины и конечностей, а также головы и шеи
Продемонстрировать эффективное использование анатомической терминологии
Продемонстрировать хорошее знание трехмерных взаимосвязей структур в человеческом теле
Отточить навыки решения проблем путем соотнесения симптомов с возможной причиной или отслеживания причин с возможными симптомами
Продемонстрировать способность представлять письменные и устная информация четко и кратко при строгих временных ограничениях
Продемонстрировать эффективные навыки сотрудничества и профессионализм
Директор курса
Связаться с
Даниэль Эдвардс Координатор административной программы Электронная почта: dsmit135 @ jhmi.edu
Шерри Форнофф Администратор программы медицинского обучения Электронная почта: [email protected]
Обязательства по времени и продолжительность курса
Курс длится семь недель. Типовой недельный график курса «Основы анатомии человека»:
Курсы и клерки
Курсы первого года обучения
Медицинская школа
Alpert адаптирует первый год курса анатомии в соответствии с рекомендациями COVID-19
С тех пор, как Медицинская школа Уоррена Альперта с осени 2020 года перевела большую часть своей учебной программы в дистанционный формат, чтобы соответствовать рекомендациям COVID-19, лекции читались в прямом эфире с помощью Zoom или предварительно записывались.Компоненты учебной программы, которые встречаются лично, например, курс анатомии первого года обучения, были скорректированы с учетом требований социального дистанцирования.
Из-за пандемии курс анатомии больше не включает годичное вскрытие трупа, которое долгое время считалось неотъемлемой частью опыта медицинской школы, сказала Эми Чу, преподаватель экологии и эволюционной биологии и один из преподавателей кафедры медицины и медицины. курс анатомии.
Традиционно группы из пяти-шести студентов проводили около трех часов в неделю, самостоятельно препарируя труп, но это требовало, чтобы многие студенты находились в замкнутом лабораторном пространстве в течение длительного периода времени, сказал Чу.Учитывая рекомендации Центров по контролю и профилактике заболеваний в отношении собраний в помещении, этот аспект курса должен был развиваться с началом COVID-19.
Сотрудники медицинской школы
теперь проводят вскрытие заранее, чтобы студенты могли учиться позже — метод, известный как просечение, сказал Чу. Студенты должны проводить в лаборатории один час в неделю, но в течение этого времени только два студента могут присутствовать вместе, что позволяет обеспечить соблюдение правил социального дистанцирования.
Хотя переход на просечение означает, что студенты упускают возможность препарирования, у этого метода обучения есть свои преимущества, — сказал Чу. «Одним из основных преимуществ является то, что студенты не так сильно привязаны к лабораторной работе», — сказала она, добавив, что новый метод дает студентам-медикам больше времени для изучения содержания, которое они изучают во время анатомической лаборатории вне класса.
Другие медицинские вузы уже прекратили использование вскрытия до пандемии, сообщил заместитель декана по медицинскому образованию Пол Джордж «01 MD »05.Перейдя на формат просвещения, «мы на самом деле больше соответствуем тому, что делают другие медицинские вузы на данный момент», — добавил он.
Студенты, разговаривавшие с The Herald, выразили смешанные чувства по поводу перехода медицинской школы к просвещению.
«Я благодарен, что с (COVID-19) мы поехали» в анатомическую лабораторию, — сказала Венди Гонсалес, доктор медицинских наук, 19. «Но я чувствую, что мы упустили. Я чувствую, что мы бы запомнили гораздо больше, если бы нам действительно нужно было… найти все самим ». Она считает, что более практические аспекты препарирования помогли бы ей как визуальному и тактильному ученику и лучше подготовили бы ее к карьере в хирургии.
Но, понимая необходимость корректировок во время пандемии, Гонсалес сказала, что, по ее мнению, обучение с использованием прозрения «по-прежнему полезно».
Другие студенты-медики первого курса предпочитают метод просекции.
«Я тот, кто определенно не собирался идти на операцию, поэтому для меня это, может быть, не так душераздирающе, как для того, кто действительно увлекается анатомией и телом», — сказала Джессика Мур, доктор медицины’24. Мур говорит, что она смогла эффективно учиться с помощью прозрения благодаря своему независимому стилю обучения.«Для меня это был лучший опыт», — добавила она.
Navya Baranwal ’20 MD’24 сказал: «Сначала я немного опасался: каким будет мое медицинское образование? Но в целом я чувствую, что это все еще было очень значимым и познавательным, и это был хороший баланс обеспечения безопасности студентов-медиков, но также (обеспечения) того, чтобы у нас было хорошее образование ».
Несмотря на изменения в структуре курса, вовлеченность студентов и успеваемость остались стабильными; По словам Джорджа, рейтинги курсов и экзамены остались примерно такими же, как и в прошлые годы.
Раньше успеваемость по курсу анатомии частично оценивалась посредством практического экзамена. Но этот компонент был исключен осенью, что затруднило оценку эффективности курса, сказал Чу. Он был заменен 20 дополнительными вопросами с несколькими вариантами ответов по лабораторным материалам письменных экзаменов.
«Нам сложно попытаться выяснить, что (студенты) смогли усвоить» из лаборатории без практического экзамена, — сказал Чу. «Я думаю, что мы ничего не узнаем, пока в следующем году эти студенты не сдают свои степ-экзамены», — добавила она.
Опыт анатомии COVID-19 поднимает вопросы о будущем курса анатомии в Медицинской школе после снятия пандемических ограничений.
«Я думаю, что в какой-то момент в недалеком будущем мы вернемся к более нормальной общей структуре медицинской школы», — сказал Джордж, но что касается анатомии, «трудно предсказать», когда это произойдет.
Но «безусловно, мы можем извлечь уроки из (COVID-19) об учебной программе и о том, как сделать ее более эффективной», — добавил Джордж.
курсов анатомии онлайн | Медицинский факультет
Классы качества, соответствующие вашим требованиям по расписанию!
Онлайн-лекция «Введение в анатомию человека»
PALM 205
3 кредитных часа
Вводный курс анатомии человека, в котором используется комбинированный региональный и системный подход для изучения взаимосвязей и организации основных структур в области головы / шеи, грудной клетки, живота, таза и спины / конечностей тело.Студенты изучат основы анатомии человека, имеющие отношение к клиническому применению.
Основное внимание в курсе уделяется крупной анатомии с преподаванием соответствующей микроанатомии по мере необходимости. Системный подход используется для подготовки студентов к пониманию взаимосвязей между структурами, которые способствуют функционированию систем органов. Сочетание лекции и интерактивных учебных мероприятий поможет развить у студентов знания и навыки критического мышления в применении к анатомической терминологии и концепциям.
Предварительное условие : Один семестр вводного курса бакалавриата по биологии
Syllabus : Щелкните здесь, чтобы просмотреть программу PALM 205 (обновлено 23.03.2020, программа откроется в новом окне в формате PDF и может быть сохранена или распечатана из браузера) .
Интерактивное введение в лабораторию анатомии человека
PALM 206
Анатомия систем тела — 1 кредитный час
Анатомия систем тела, включая верхние / нижние конечности — 2 кредита
Вводная анатомическая лаборатория, в которой используются видеоролики о вскрытии трупа человека и интерактивные обучающие мероприятия для изучения взаимосвязей и организации основных структур в области головы / шеи, грудной клетки, брюшной полости, таза и спины / конечностей.Кроме того, в каждой области тела будут показаны профили, позволяющие полностью и четко отображать органы и структуры. Лабораторный курс анатомии может дополнять курс лекций PALM 205 или проходить самостоятельно.
Лабораторный курс с одним кредитным часом дополнит PALM 205 и будет достаточным для большинства студентов. Лабораторный курс с двумя кредитными часами (U / L) включает дополнительные модули (верхние и нижние конечности) и поможет студентам, заинтересованным в подготовке к профессиональным школам, таким как медицинские, стоматологические, физиотерапевтические и фельдшерские.
Эту лабораторную работу также можно использовать для выполнения требований курса для других лекционных курсов.
Пререквизиты : Один семестр вводного курса бакалавриата по биологии. Рекомендуется пройти курс общей анатомии, такой как PALM 205 (не требуется).
Syllabus : Щелкните здесь, чтобы просмотреть программу PALM 206 или PALM 206 U / L (обновлено 23.03.2020, учебные программы откроются в новом окне в формате PDF, и их можно сохранить или распечатать из браузера).
Note : PALM 205 и 206 успешно прошли национальный обзор вопросов качества WVU. Программа «Качество имеет значение» (https://www.qualitymatters.org/higher-education-program) — это процесс коллегиальной оценки, ориентированный на преподавателей, для подтверждения высокого качества онлайн-курсов и онлайн-компонентов. Компания «Вопросы качества» является лидером в области обеспечения качества онлайн-образования и получила национальное признание за свой ориентированный на преподавателей подход к постоянному совершенствованию онлайн-образования.
Регистрация на летний семестр 2021 года
Регистрация студентов: Начинается 16 марта 2020 г. (в зависимости от года обучения в колледже).
Крайний срок регистрации для студентов: Последний день для регистрации студентов — вторник, 18 мая 2021 г.
Предпочтительный крайний срок подачи заявок для студентов, не получающих степень, и приглашенных студентов: Вторник, 11 мая 2021 г.
Начало занятий : Начало занятий в понедельник, 17 мая 2021 г.
Конец семестра : Занятия заканчиваются в пятницу, 6 августа 2021 г. (при необходимости раньше).
Регистрация на осенний семестр 2021 года
Регистрация студентов: Начинается 16 марта 2020 г. (в зависимости от года обучения в колледже).
Крайний срок регистрации для студентов: Последний день регистрации — вторник, 24 августа 2021 г.
Предпочтительный крайний срок подачи заявок для студентов, не получающих степень, и приглашенных студентов: Четверг, 12 августа 2021 г.
Начало занятий : Начало занятий в среду, 18 августа 2021 г.
Конец семестра : Занятия заканчиваются в пятницу, 17 декабря 2021 г. (при необходимости раньше).
STOTT PILATES: Курс функциональной анатомии
Обзор
Курс функциональной анатомии является частью Комплексной программы и полностью готовит студентов к этой программе.Кроме того, он может служить в качестве напоминания или для тех, кто должен выполнить предварительное условие по анатомии для интенсивной программы.
Презентация в стиле классной комнаты использует наглядные пособия и практические методы, предоставляя студентам подробный обзор основ анатомии, которые могут быть применены ко всему репертуару, а также к функциональным действиям и движениям.
В этом курсе используются лекции, демонстрации и групповые занятия для обучения основам анатомии. Особое внимание уделяется анатомической терминологии, которая включает анатомическое положение, плоскости движения, типы движения, названия и местоположения большинства костей в теле, местоположения и действия суставов, основные группы мышц и место расположения отдельных мышц. и действие.Отдельные упражнения из репертуара STOTT PILATES ® также разбиты и проанализированы с точки зрения действующей функциональной анатомии. Участники углубят свое понимание тела и улучшат свое обучение за счет улучшенного выбора упражнений и программирования.
Подробности
Что вы узнаете:
Анатомическое положение и его важность
Кости, составляющие осевой и аппендикулярный скелет
Названия и расположение костных выступов и ориентиров
Условия направления и отношения и их применение к движению
Виды суставов и доступные движения в суставах
Типы мышечных сокращений, включая приложение силы
Происхождение, прикрепление и действие мышц
Применение функциональной анатомии к выбранным упражнениям и движениям
Необходимое условие:
Для этого курса нет предварительных условий.
Кредиты на дополнительное образование
Необходимые материалы
Учебные материалы
Студенты должны принести свои книги по анатомии и справочные материалы.
Требуется:
Путеводитель по телу, Эндрю Биль
Рекомендовано:
Путеводитель по телу, Эндрю Биль
Анатомические карточки, Энн Гилрой
Атлас анатомии, Гилрой, Макферсон, Росс
Анатомия движения, Бландин Жермен
Путеводитель по телу 6-е издание Флэш-карт Эндрю Биля
AnatomyMapp ® by Books of Discovery
Необходимое оборудование (предоставляется предприятием)
Дополнительно: белая доска, классная доска или большой откидной блокнот
Прием
На этот курс нет требований для зачисления.
Как подать заявку:
Щелкните здесь, чтобы получить контактную информацию и порядок приема в ближайшем к вам месте.
Комиссии
Щелкните ниже, чтобы увидеть прайс-лист корпоративного учебного центра Торонто на курсы, экзамены и материалы.
Примечание:
Цены указаны для Корпоративного учебного центра Торонто и даны для справки. Цены будут варьироваться в зависимости от региона и местоположения. Пожалуйста, свяжитесь с отдельными учебными центрами для получения актуальной информации о ценах, а также о доступных пакетах или скидках.
Приобретайте пакеты курсов для своих учебных материалов и экономьте до 30% на стоимости отдельных частей.
В этом задании на наших уроках рисования ученикам предлагается изучить и нарисовать отдельные фрагменты человеческой головы, такие как глаза, нос, губы и ухо на примере слепков со знаменитой скульптуры Давида работы Микеланджело.
Скульптура Давида, созданная Микеланджело в период с 1501 по 1504 год, по сей день является лучшим пособием для обучения художников. Давид не случайно стал образцом и эталоном изображения человеческого тела. В своей работе Микеланджело воплотил весь накопленный к тому времени научно-исследовательский опыт построения человеческого тела. Скульптура Давида — это ясные анатомические формы, четкая конструкция движений, каждая деталь продумана и отточена, нет ни одной частички, отвлекающей внимание от цельного, гармоничного образа. В отличие от античных скульптур, где анатомические детали строения глаза, уха обобщены для вхождения в стиль полулюдей полубогов, Давид все-таки больше подходит для изображения современного человека.
В 2000 произошел курьезный случай: власти Флоренции предложили передать Иерусалиму точную копию статуи, но израильтяне отказались принимать подарок, объяснив, что скульптура Микеланджело изображает не героя еврейского народа, а обнаженного итальянца XVI века.
Так получилось, что голова и тело Давида были разобраны на составные части, каждая из которых превратилась в самостоятельное методическое пособие, в эталон изображения человека. Несмотря на многочисленные нападки на неправильные пропорции Давида, недостающие мышцы (имеется ввиду нашумевшая история про итальянского профессора искусствоведения, который после многих лет исследований обнаружил, что на спине Давида отсутствует одна маленькая мышца) и прочую клевету, Микеланджело блестяще знал и изображал анатомию. Поколения художников учились и создавали свои произведения, вдохновляясь работой Микеланджело. Слепки со скульптуры Давида — это лучшие пособия для художника.
В предыдущей статье под названием Рисование глаза были описаны положительные возможности рисования гипсовых моделей. Чтобы не повторяться, хотим привести цитату знаменитого советского художника и педагога К. Ф. Юона:
«Польза рисования с гипсов заключается прежде всего в том, что они, будучи белыми, отлично учат разбираться в самых тонких отношениях светотени без примеси в них сбивающих с толку цветовых влияний»
Добавим, что в гипсовых моделях носа, уха, губ ясно и четко выражена конструктивно-анатомическая основа формы. Нет отвлекающих внимание мелочей: морщин, складок, индивидуальных особенностей, присутствующих на живой модели. Из-за своей белизны и обобщенной формы гипсовая модель имеет чёткие тональные градации, тем самым давая возможность правильно понять форму и передать её в рисунке с помощью тона.
Цель задания по рисованию глаз, носа, рта.
В этом задании нашего курса занятий по рисунку содержится множество необходимых для изучения моментов, главные из которых:
Получить представление о строении, формообразовании отдельных фрагментов человеческой головы;
Научиться строить и изображать нос, губы, рот, глаза;
Выучить конструкцию каждого фрагмента, влияние его на внешнюю форму.
В нашем гипсовом фонде есть все модели частей головы, как, собственно, и целая голова Давида.
Сделав рисунок каждого элемента в отдельности, можно быть полностью уверенным, что эти знания обязательно пригодятся в будущих работах. Зная правила построения каждой детали, вы без труда сможете изображать их в упрощенной форме и меньшем масштабе.
Смотрите также:
4 класс. Изобразительное искусство. Рисуем лицо человека — Рисуем губы
Комментарии преподавателя
Если вы решили нарисовать лицо человека, важно в первую очередь, точно и правильно нарисовать глаза человека, поскольку глаза передают в рисунке настроение, характер, эмоции человека. Чтобы добиться сходства в портрете, важно точно нарисовать любые черты, но глаза и губы — это самые важные элементы рисунка лица человека. Неправильно нарисованные губы могут исказить весь рисунок, придать не свойственные данному человеку выражение лица, настроение, эмоции и др.
На этом уроке вы узнаете как научиться рисовать губы человека, используя пошаговый метод. Рисунок губ выполнен простым карандашом.
1. Рисуем губы, используя простые контуры
Чтобы нарисовать красивые губы потребуется вначале сделать простую разметку, в виде трех параллельных линий. Сделайте точно также как на моем рисунке, только учтите, что чем дальше будут маленькие черточки от главной линии, тем губы на рисунке будут толще. На этом рисунке расстояние между верхней и нижней чертой — 4см, длина центральной линии — 13см, длина коротких линий — 3см.
2. Губы приобретают первоначальную форму
Используя пошаговый метод рисования, можно даже не умея рисовать, нарисовать очень красивые губы. Вы в этом убедитесь в конце этого урока. А пока продолжим рисунок и соединим коротенькие черточки, образовывая углы губ. Смотрите, уже можно сказать, что вы смогли нарисовать губы.
3. Губы приобретают реальную форму
Было бы слишком просто рисовать, если бы все линии на портрете можно было рисовать под линейку. Немного придется применить воображение и нарисовать «настоящую» форму губ, разделить верхнюю губу «сердечком» на две части. Верхний контур вы должны уменьшать, а нижний наоборот увеличивать.
4. Как нарисовать разделительную линию губ
Вначале удалите ластиком прежнюю разметку, и посмотрите губы уже почти как «настоящие». Но нужно еще нарисовать разделительную линию между губами. Для этого, почти повторите контур верхней на основную разделительную линию, немного растянув ее центральную часть — «сердечко». Желательно это сделать в точности как на моем рисунке. Не торопитесь удалять с рисунка разметочную линию. Она не помешает рисовать губы. Получившиеся от пересечения линий участи просто затените мягким простым карандашом.
5. Рисунок губ почти закончен
Чтобы рисунок губ был реалистичным, нужно их сделать объемным. Объем достигается с помощью теней, поэтому нанесите легкие тени по краям губ и в местах их соединения. Возможно, вы будете раскрашивать губы цветными карандашами, тогда это можно уже сделать на этом этапе. Если вы решили нарисовать губы простым карандашом, тогда нужно выполнить еще один шаг.
6. Как нарисовать губы человека. Тени
У человека губы имеют «морщинки» или складки, которые растягиваются, когда он улыбается. Чтобы уж точно и красиво нарисовать губы, нарисуйте и эти «мелочи». После этого нанесите тени мягким простым карандашом и ваш рисунок теперь полностью закончен. Теперь я надеюсь, вы согласитесь со мной, что нарисовать губы человека поэтапно совсем просто.
Чтобы нарисовать красивые губы потребуется вначале сделать простую разметку, в виде трех параллельных линий. Сделайте точно также как на моем рисунке, только учтите, что чем дальше будут маленькие черточки от главной линии, тем губы на рисунке будут толще. На этом рисунке расстояние между верхней и нижней чертой — 4см., длина центральной линии — 13см., длина коротких линий — 3см.
2.
Губы приобретают первоначальную форму
Используя пошаговый метод рисования, можно даже не умея рисовать, нарисовать очень красивые губы. Вы в этом убедитесь в конце этого урока. А пока продолжите рисунок губ и соедините коротенькие черточки, образуя углы губ. Смотрите, уже можно сказать, что вы смогли нарисовать губы.
3.
Губы приобретают реальную форму
Было бы слишком просто рисовать, если бы все линии на портрете можно было рисовать под линейку. Немного придется применить воображение и нарисовать «настоящую» форму губ, разделить верхнюю губу «сердечком» на две части. Верхний контур губы вы должны уменьшать, а нижний наоборот увеличивать.
4.
Как нарисовать разделительную линию губ
Вначале удалите ластиком прежнюю разметку, и посмотрите губы уже почти как «настоящие». Но нужно еще нарисовать разделительную линию между губами. Для этого, почти повторите контур верхней губы на основную разделительную линию, немного растянув ее центральную часть — «сердечко». Желательно это сделать в точности как на моем рисунке. Не торопитесь удалять с рисунка разметочную линию. Она не помешает рисовать губы. Получившиеся от пересечения линий участи просто затените мягким простым карандашом.
5.
Рисунок губ почти закончен
Чтобы рисунок губ был реалистичным, нужно рисунок губ сделать объемным. Объем делается с помощью теней, поэтому нанесите легкие тени по краям губ и в местах их соединения. Возможно, вы будете раскраивать губы цветными карандашами, тогда это можно сделать на этом шаге. Если вы решили нарисовать губы простым карандашом, тогда нужно выполнить еще один шаг.
6.
Как нарисовать губы человека. Тени
У человека губы имеют «морщинки» или складки, которые растягиваются, когда он улыбается. Чтобы уж точно и красиво нарисовать губы, нарисуйте и эти «мелочи». После этого нанесите тени мягким простым карандашом и ваш рисунок теперь полностью закончен. Теперь я надеюсь, вы согласитесь со мной, что нарисовать губы человека поэтапно совсем просто.
Как нарисовать губы карандашом поэтапно
Шаг первый. Набросаем наводящие линии для элементов лица и пречески. Шаг второй. Прорисуем глаза, губки и зубки. Шаг третий. Добавим штриховки на лице и губах, дабы показать тени, это портрет все-таки. Шаг четвертый. Удалим вспомогательные линии и поправим контуры. Должно получится вот так:
Шаг 1.
Нарисуйте очертания губ, так как показано на картинке.
Шаг 2.
Начните затемнять губы.
Шаг 3.
Затемняйте еще губы.
Шаг 4.
Продолжайте зарисовывать и затемнять губы.
Шаг 5.
Используйте карандаш, для затемнения.
Шаг 6.
И добавьте затемнение участок кожи вокруг рта.
Рот и губы — весьма интересная часть лица. Я покажу вам некотрые моменты и сделаю небольшой обзор рисования губ и рта.
Для начала давайте проведем через губы линии, описывающие объем рта. Видите — красные линии огибают все объемы губ. Обрартите внимание, что верхняя губа обычно темнее нижней, так как на нее падает меньше света. Здесь у нас нижняя губа выпуклая, поэтому на нее падает больше света, она совсем светлая. Не забудьте про тени в уголках рта! Уголки рта часто «утоплены» в щеки,поэтому мы из выделяем темным.
На этом рисунке я отметил фиолетовым самые затененные области верхней губы. Как правило, вся верхняя губа более темная, по сравнению с нижней но фиолетовые места — особенно темные. В этих местах губа особено сильно уходит внутрь, под большим углом. Такой прием помогает нам акцентировать внимание на специфическом изгибе губ, см. иллюстрацию ниже
Здесь я условно поделил губы на 5 частей. Обратите внимание на маленький центральный кусочек — это так называемая «дуга купидона». Это очень важная отличительная особенность губ, всегда отмечайте ее, когда хотите придать рисунку индивидуальность, у людей дуга купидона может очень сильно отличаться!
Перейдем к нижней губе: оранжевым я отметил затененные области, которые больше уголят «вглубь» щек и менее выпирают. Но все равно нижняя губа будет светлее верхней, потому что основной певерхностью она обращена вверх и вперед — к свету.
А вот здесь зеленым я обозначил необходимые тени, которые всегда присутствуют около рта. Они обозначают лицевые мышцы, окружающие рот. Рот игубы — не просто налеплены на плоском лице! Их надо «вписать», не забывая об общих объемах. Эти тени не слишком глубокие, но тем не менее под нижней губой и в углах рта непременно должны присутствовать.
А вот здесь обратите внимание на светлые области по периметру губ! Это небольшая, но важная деталь, потретисту о ней никак нельзя забывать. Это — наиболее выступающая «кромка» губ, как правило, она довольно сильно выделяется и не окрашена. На этих местах не растут ни борода, ни усы, а темнокожих людей эта кромка даже более заметна. Наиболее сильно эта кромка выделяется, когда тени падают, выражаясь языком летчиков — на 5 часов (то есть, свет падает сверху, немного слева).
1. Селайте схематичный набросок губ.
2. Зафиксируйте штриховкой затененные места на верхней и нижней губе, выделите светлые области по бокам нижней губы и на верхней у линии рта.
3. Проработайте штриховку. Не забывайте о кромке губ и лицевых мышцах, которые надо наметить. Оттените темным уголки рта.
Начните с рисования наклонной линии, которая будет использоваться для разделения двух лиц.
Шаг 2.
Теперь нам нужно наметить форму рта мужчины, как вы видите выше, а затем перейти к следующему шагу.
Шаг 3.
Сейчас вы должны делать наброски женских губ, как показано на рисунке. Подбородок и губы должны касаться.
Шаг 6.
Когда вы закончите, ваш рисунок поцелуя должен выглядеть так. Я надеюсь, вам понравился этот урок о том, как нарисовать поцелуй.
P.s. тоже губы все таки:)))
Шаг 1.
Чтобы нарисовать губы, надо представлять, как они устроены. Нарисуем сначала простой набросок, похожий на семечко.
Шаг 2.
Верхняя губа состоит из трех частей — выпуклая середина и две части по бокам.
Шаг 3.
Нижняя губа тоже разделяется на две симметричные половинки.
Шаг 4.
Начинаем накладывать тени
Шаг 5.
По обеим частям верхней губы усилим тени, нарисуем тени под нижней губой, в уголках рта и впадинку над верхней губой.
КАК НАРИСОВАТЬ УЛЫБКУ?
Улыбка рисуется очень долго, но нарисовать её с помощью этих поэтапных картинок можно. И так, набрасываем линии на эскиз нашей улыбки, дальше рисуем форму губ и линии внутри для зубов.
Страшненькая, брр:D
Как рисовать губы простым карандашом: первый этап
Делаю набросок карандашом маркировки В
. Карандаш может быть и 2В
и 4В
— это не очень важно, так как практически все карандаши маркировки В подходят для наброска.
Набросок получился довольно простым, состоящим всего из нескольких линий. В нем не должно быть ничего лишнего. Вообще, первые этапы рисования в уроках как рисовать глаза и как рисовать губы, практически идентичны друг другу. Сначала делается набросок, а потом растушевка.
Как рисовать губы простым карандашом: второй и третий этапы
На втором этапе я делаю легкую растушевку на наброске и вытираю ластиком контуры губ потому, что сделать растушевку и не выйти за контуры практически невозможно. Не забудьте немного вытереть набросок и обвести губы уже более детально.
Конечно же, нужно оставить без растушевки светлые участки губ.
Начинаю прорисовку губ карандашами группы Н
. На третьем этапе, даже после незначительной прорисовки, начинает просматриваться объем губ. Значит, я все делаю правильно. Также, более темным карандашом, рисую уголки рта и линию между верхней и нижней губой.
Как рисовать губы простым карандашом: четвертый этап
На четвертом этапе урока как рисовать губы простым карандашом, я уже детально прорисовываю губы, оставляя светлые участки. Важно прорисовывать полукруглыми штрихами — это и есть особенности строения губ, о которых я упоминал выше.
Также, на четвертом этапе я рисую тени вокруг губ. Больше внимания нужно уделить тени под нижней губой — это придаст губам нужный объем. Не следует забывать и о тени над верхней губой, но она должна быть светлее, чем тени под нижней губой.
Как рисовать губы простым карандашом: последний пятый этап
Заключительным, пятым этапом, я заканчиваю рисунок. В принципе, после четырех этапов губы и так выглядят довольно не плохо — имеют объем, хорошо прорисованы как сами губы, так и уголки рта, но все же, я бы еще немного поработал над ними. Нужно привести в порядоктени вокруг губ и тени на самих губах, ведь свет у меня падает с правой стороны, и поэтому, губы с левой стороны должны быть темнее. Еще, нужно нарисовать тень над так называемым «луком Купидона» — это симпатичная впадинка на верхней губе.
На данной странице Вы можете посмотреть инструкцию по тому, как рисовать одну из главных серт лица поэтапно карандашом. Речь идёт о такой части, как губы. На данной странице представлен способ нарисовать именно пухлые губы карандашом в несколько этапов.
Как нарисовать губы карандашом поэтапно? Сначала мы нарисуем пухлые губки Скарлетт Йохансон. Для примера возьмем вот эту фотографию:
Здесь Скарлетт запечатлена вполоборота, или в ¾. Рисуем очертания верхней губы актрисы. Воспользуемся карандашом НВ.
Затем дорисовываем нижнюю губу. Мы рисуем приоткрытые губы, поэтому необходимо оставить немного свободного пространства между губами, где в будущем появятся зубки.
Я решила нарисовать кончик носа. Вы тоже можете это сделать при желании. Рисуем передние зубы.
Как правильно нарисовать губы простым карандашом?
Теперь можно приступить к штриховке губ. Покрываем рисунок равномерным штрихом. Зубы тоже штрихуем, так как они не могут быть абсолютно белыми на рисунке.
Теперь, глядя на фотографию, уплотняем штрих на некоторых участках губ и прилегающих областей. Проще говоря, смотрим, где на фото самые темные места и затемняем их же на рисунке.
Теперь возьмем более мягкий карандаш, например, 3В. Кладем штрихи по форме губ.
Постепенно прорисовываем все больше теней в уголках рта, в открытом пространстве между губ, в собачьей ямке (так называется небольшое углубление между носом и верхней губой).
Если вы рисовали нос, то его тоже стоит затемнить.
И, наконец, берем в руки самый мягкий карандаш (у меня это 8В), и кладем финальные штрихи — покрываем самые темные участки рисунка. Как можно чаще сравнивайте свой рисунок с фотографией, старайтесь точно передать особенности губ. Итак, мы узнали, как нарисовать губы девушки.
Сразу предупрежу, что рисовать открытую улыбку с зубами сложнее, чем сомкнутые губы. Если вы только учитесь рисовать, начните с более простого рисунка. А затем попробуйте поэтапно нарисовать улыбающиеся губы Анджелины Джоли.
Рисуем очертания верхней губы и отмечаем местонахождение нижней.
Дорисовываем верхнюю губу и начинаем рисовать нижнюю.
Нижняя губа готова.
Двумя линиями внутри рта я отметила величину зубов Анджелины.
Небольшими отрезками отмечаем ширину каждого зуба. Ни рисуйте их слишком много. 6 левых и 6 правых будет вполне достаточно. Иначе актриса может превратиться в Годзиллу…
Два передних зуба самые широкие, остальные имеют меньшую ширину.
А теперь отмечаем и нижние зубки. Их видно далеко не у всех улыбающихся людей, ведь улыбки у всех очень разные. У Анджелины Джоли нижние зубы видны достаточно сильно, так как у нее большой рот и она широко улыбается.
Когда человек улыбается, вокруг рта обязательно образуются складки. Я нарисовала нос и две такие складочки.
Теперь заштрихуем рисунок губ. Как и в предыдущем случае, сначала равномерно покрываем изображение ровным штрихом, используя твердо-мягкий карандаш.
Затем, глядя на фотографию, затемним участки кожи в некоторых местах.
Возьмем карандаш 3В или 4В и начнем рисовать тень под носом и над верхней губой.
Теперь затемним десны. Они должны быть темнее тона губ, так как находятся в тени от губы.
Нижние зубки на тон темнее верхних, так как на них попадает меньше света. Границы между зубами не следует обводить слишком ярко, иначе будет казаться, что между зубами Джоли большие щелки или зубы испорчены.
Осталось прорисовать тень под нижней губой, тем самым подчеркнув объем — у актрисы достаточно пухлые губы. Мы поэтапно нарисовали улыбку карандашом.
Как нарисовать мужские губы? Предлагаю нарисовать губы известного французского актера Жан-Поля Бельмондо.
Рисуем контуры губ. Губы актера достаточно широкие и вытянутые по горизонтали.
Если присмотреться к губам, на них всегда можно увидеть тоненькие складочки. Остро подточенным карандашом рисуем эти складки по форме губ. На этой фотографии актеру около 50 лет. Соответственно возле губ есть возрастные морщины. Отмечаем их местонахождение.
Теперь приступаем к штриховке. Заполняем весь рисунок штрихами в одном направлении.
Поверх заштриховываем более темные участки губ, создавая объем. Чтобы нарисовать реалистичные губы, необходимо показать их объем. Простой карандаш нам в помощь.
Берем мягкий карандаш (например, 4В). С его помощью мы создаем глубину рисунка. Штрихуем верхнюю губу. Штрихи кладем, подчеркивая её форму. Затемняем полосой место, где губы смыкаются между собой.
Теперь штрихуем и нижнюю губу. Обратите внимание, середина нижней губы светлее, чем другие ее части. Это происходит из-за того, что на самые выпуклые области губ падает больше света. Соответственно почти не нужно штриховать этот участок. Участок под губами достаточно темный, так как находится в тени.
На последнем этапе, с помощью самого мягкого карандаша, подчеркнем уголки губ и дополнительно затемним участок под губами. Обратите внимание — над верхней губой, по всей ее длине осталась тонкая светлая полоса. Если вы посмотрите на фото или в зеркало на свои губы, то увидите, что в реальности этот участок действительно достаточно хорошо освещён. Такая полосочка света также помогает создать объем и реалистичность. Губы мужчины готовы.
Глаз . Без сомнения, это любимый объект многих художников! Человеческий глаз – это бесспорно окно в душу человека. Но как его изобразить?
Чтобы научиться рисовать глаза , сначала я попрошу вас взять маленькое зеркало. Я хочу, чтобы вы держали это зеркало рядом с вами, пока будете рисовать. Я хочу, чтобы у вас была возможность в любой момент посмотреть на ваши собственные глаза, пока вы будете выполнять этот урок.
Эту технику Марк Кистлер почерпнул из визита с некоторыми выпускниками на студию DreamWorks несколько лет назад. Аниматоры работали над «Шреком», на их рабочих местах располагались несколько компьютеров, мониторов, планшетов для рисования и, что интересно, два зеркала по бокам от их столов. В то время как аниматоры работали над различными частями «Шрека», он мог наблюдать как они хмурились в зеркала, когда рисовать хмурое лицо Шрека. Марк видел, как они держали руки в разных позициях, когда рисовали руки Шрека. Было очень интересно наблюдать, как художники мирового класса привели Шрека к жизни. Теперь давайте добавим жизни в свой альбом — давайте рисовать глаз .
1. Сидя за столом, взгляните в зеркало. Задержитесь на несколько минут…Вы просто чудо. Только взгляните! Эти глаза! Эти губы, нос, уши, волосы, просто отличная модель для рисования. Вы перерисовывали да Винчи в , а теперь вы будете срисовывать с самой идеальной модели глаз на планете – с себя! Слегка проведите форму глаза. В этом уроке мы нарисуем глаз, который напоминает форму лимона, с маленьким слезным протоком. Когда вы нарисуете много глаз (а вы несомненно нарисуете их больше сотни, ведь из так здорово рисовать), вы заметите как много различных форм глаз у людей на планете. В этом уроке мы используем простую форму лимона.
2. Взгляните в зеркало и рассмотрите ваше левое верхнее веко. Обратите внимание, как складки следуют форме глаза. Нарисуйте верхнее веко, начиная с внутреннего уголка глаза.
3. Рисуем идеально круглый круг радужки, подогнув под верхнее веко чуть-чуть. Используем закон перекрытия. Помните, что радужка – это идеальный круг, а не овал. Посмотрите в зеркало. Посмотрите внимательно на толщину кромки вдоль верхней части нижнего века. Интересно то, что мельчайшие детали, как эта, то что вы ищите и рисуете. Эти подробности действительно дают «вау» эффект. Без них ваш рисунок будет выглядеть нереалистично.
4. Взгляните в зеркало. Посмотрите поближе на зрачок в центре радужки. Заметьте совершенную окружность круга. Заметьте крошечные бликовые пятнышки внутри черного круга. Нарисуйте идеальный круглый зрачок в середине радужки. Внутри нарисуйте небольшой кружок, предназначенный для блика.
5. Взгляните в зеркало. Посмотрите поближе на ваш зрачок еще раз. Посмотрите на черный зрачок и светлый блик. Нарисуйте этот темно-черный зрачок со светлым бликом.
6. Взгляните в зеркало. Присмотритесь к поверхности радужки вокруг зрачка. Присмотритесь еще. И еще. Просто удивительная игра света, цвета, влажности, формы, такие подробности! Когда вы закрашиваете радужку, делайте радиальные штрихи карандашом, исходящие от зрачка, и используйте линии различной длины: некоторые короткие, некоторые длинные. Когда вы будете экспериментировать с цветными карандашами, я бы порекомендовал вам начать с этого урока.
7. Нарисуйте вашу шикарную бровь. Оформляйте каждый волосок отдельно, начиная от переносицы и двигаясь по лбу. Уходя от носа, рисуйте более горизонтальными развевающимися линиями. Начните затенять глаза по внутренней стороне век.
8. Взгляните в зеркало. Внимательно посмотрите на ресницы. Обратите внимание, как ваши ресницы собраны в маленькие группки из двух-трех, а не из одной реснички. Заметьте как группы ресниц берут начало от ближайшего края верхнего века. Заметьте как ваши ресницы закручиваются от века, следуя контуру глаза. Обратите внимание также на расположение. Убедитесь, что рисуете их на самом краю века. Обратите внимание на направление изгиба ресниц. Будьте осторожны, не нарисуйте слишком много ресниц, а также не рисуйте их слишком вертикально (иначе у вас может получить эффект «паутины»).
Следующий шаг – затенение. Этот шаг заставляет глазу действительно появиться на странице! Существует пять конкретных областей для затенения. Первая – прямо над вашим верхним веком, на всю длину глазного яблока. Следующая область находится вдоль нижнего века, над водной линией, непосредственно на глазном яблоке. Для начала затените слегка, потом вы можете создать более темный эффект (если вы затените слишком сильно, то это будет смотреться как очень тяжелый готический макияж, но может вы именно этого и добиваетесь?). Третья область – маленькая складка в верхней части вашего век, линия которая отделяет ваше подвижное веко от верхнего неподвижного. Четвертая область – нижняя часть глазницы, которая темнее в центральном углу возле носа и слезного протока. Эта тень растушевывается и падает на щеку.
Также как Леонардо да Винчи использовал растушевку, когда обозначал глаза Мона Лизы без жестких темных линий, вы также должны сделать растушевку очень мягкой, когда затеняете 3D глаз. Убедитесь, что затенили и растушевали пятую зону затенения – крошечные «тайные» тени в уголках глазницы и век.
Губы – одна из самых красивых частей лица, особенного женского. Что может быть привлекательнее приветливой улыбки? Разве что искрящиеся глаза! Начинающие художники сталкиваются с рядом вопросов, когда хотят изобразить отражающие радость губы. Они могут быть сомкнутыми, слегка приоткрытыми или обнажать взору белоснежные зубы. Эта статья расскажет о тонкостях изображения губ и о том, как нарисовать улыбку простым карандашом в разных вариациях.
Что понадобится
Лист бумаги.
Простой карандаш.
Ластик.
Точилка.
Цветные карандаши, фломастеры, краски (по желанию).
Пожалуй, начнем с самого простого. Улыбку можно нарисовать в виде смайлика или радостного солнышка. Наверное, каждый в детстве не раз изображал его на листе бумаги. Если вы это будете делать впервые, посмотрите на фотографии в статье, которые покажут, как нарисовать солнышко с улыбкой.
Рисуем улыбающееся солнце
Сначала наметим круг, он будет основой изображения. Можно воспользоваться циркулем или обвести какой-то предмет (например, монетку).
Теперь обозначаем место расположения лучиков. Их можно изобразить по-разному: линиями, полосками, в виде трапеций, треугольников, в форме капель, лепестков подсолнуха. Лучики можно сделать разными по размеру, тогда солнышко будет смотреться еще интереснее. Выбираем понравившуюся форму и рисуем. Линии наметки стираем ластиком.
Чтобы солнышко выглядело дружелюбным и оптимистичным, нарисуем радостные глазки, небольшой носик, бровки и улыбку. Ее можно изобразить линией с приподнятыми вверх кончиками, в виде буквы U, полукруга. А можно воспользоваться примером в статье и посмотреть на фотографию, как нарисовать солнце с улыбкой, обнажающей зубки. По желанию добавляем веснушки, бантик и ручки, чтобы светило выглядело еще милее. Еще раз обводим все контуры, чтобы они стали четче, и раскрашиваем рисунок.
При рисовании не надавливайте сильно на карандаш. Едва заметные линии стереть ластиком намного быстрее и легче, чем жирные мазки, которые могут просто размазаться по картинке и испортить весь вид.
Если пользуетесь ластиком, опять же не давите сильно на листок. От такого активного трения карандаш может попросту впитаться в бумагу, и тогда вы его навряд ли сможете удалить.
Вместо ластика можно использовать серую мягкую резинку – клячку. Она мгновенно убирает ненужные тона.
Перед рисованием подумайте, где будут располагаться части лица и сколько места на бумаге сможете выделить для губ. Начинающие художники часто увлекаются и забывают, что пространство для творчества ограничено. И тогда приходится рисовать рот слишком маленьким или не таким, каким он был задуман изначально.
Будьте последовательны. Не стоит перескакивать с рисования одной части губ на другую.
Перед тем как нарисовать улыбку, изучите особенности строения губ. Это поможет сделать ваш рисунок более реалистичным.
Учитываем физиологию рта
Улыбки у всех разные, но есть определенные характеристики, которые свойственны губам любого человека.
Женский рот отличается мягкими округлыми формами и особой изящностью. Мужские губы, напротив, будут сдержанными и иметь резкие очертания.
На поверхности губ есть тоненькие складочки кожи. Ярче всего они проявляются, когда человек произносит гласные звуки «у» и «о». При широкой улыбке или во время смеха кожа растягивается, поэтому бороздки становятся едва заметными. Если вы думаете, как нарисовать улыбку пожилого человека, то помните, что с возрастом складочки становятся очень глубокими и плавно перетекают в пространство около рта.
Верхняя губа практически плоская и имеет незначительный изгиб. Также она незначительно выступает вперед, поэтому практически всегда образует тень. Насколько темной она будет, зависит от положения головы и направления освещения. Нижняя губа более объемная и по форме напоминает полувалик.
В уголках рта есть небольшие ямочки. Чем шире улыбка, тем заметнее они будут. Эти впадинки всегда отбрасывают тень, яркость которой также зависит от степени открытости рта.
Когда губы сомкнуты, на этом стоит сделать акцент. Линию соприкосновения нужно выделить очень насыщенной штриховкой.
Под нижней губой можно увидеть небольшое углубление. Его в рисунке нужно подчеркнуть линией или полутенью.
Как нарисовать улыбку карандашом поэтапно
Когда все особенности рта изучены, можно приступать к рисованию улыбки при сомкнутых губах.
Шаг первый. На листке бумаги нарисуйте горизонтальную линию. Она будет серединой губ, местом их соприкосновения. Чтобы получилась улыбка, края линии сделайте немного приподнятыми вверх.
Шаг второй. Сделайте наброски контуров рта, нарисовав две дуги снизу и сверху относительно нарисованной линии. Нижняя должна быть немного больше.
Шаг третий. Нарисуйте правильные очертания. Сузьте уголки, а у верхней губы изобразите два бугорка.
Шаг четвертый. Сотрите все ненужные линии ластиком.
Шаг пятый. Наметьте карандашом складочки, отходящие от горизонтальной черты. Они придадут губам объем.
Шаг шестой. Добавьте тени в нужных местах, обозначая впадинки и ямочки. Рисунок улыбки закончен. По желанию ему можно придать цвет.
Как нарисовать улыбку с зубами
Шаг первый. Начнем с изображения верхней губы. Нарисуем немного приплюснутый овал. Снизу от него намечаем английскую букву «U», которая будет нижней губой. Их края должны соприкасаться между собой.
Шаг второй. В середине овала рисуем другую английскую букву – Y или рогатку. Она должна соприкасаться с верхним и нижним краем.
Шаг третий. Внутри буквы U нужно нарисовать еще одну такую же, но поменьше размером. Контуры нижней губы намечены.
Шаг четвертый. Внутри второй буквы U изобразите кривую. Но не посередине, а ближе к нижней губе. Эта линия будет границей для десен и зубов. Сверху от нее наметьте «заборчик». Сделайте горизонтальные кривые для зубов. Не забудьте оставить место для десен. Теперь прорисуйте нижние зубы.
Шаг пятый. Сотрите лишние детали, а остальные контуры сделайте более четкими. Теперь воспользуйтесь правилами, которые говорят, как нарисовать улыбку с учетом физиологии губ. Легким нажатием карандаша обозначьте ямочки около уголков рта, складочки и тени в нужных местах. Теперь ваш рисунок более реалистичен.
Изобразить хорошее настроение можно приподнятыми уголками губ. А вот с глазами не все так однозначно. С их помощью можно нарисовать разные улыбки.
Значение глаз в улыбке
Грустную улыбку можно показать с помощью приподнятых бровей. Если хотите изобразить счастливого человека, нарисуйте широкий рот и нижние веки в форме радуги. У задумчивого человека глаза слегка прищурены, а брови чуть-чуть сведены к переносице.
Если никак не получается нарисовать улыбку карандашом, отложите это занятие и отдохните. В следующий раз обязательно удастся!
fb.ru
Как нарисовать улыбку карандашом
Ну что-ж, мы уяснили себе какие бывают виды штриховки, узнали какие упражнения надо делать, а также пробовали поэтапно рисовать животных.
Этот урок будет посвящен теме: как нарисовать улыбку человека. Я не нашел много материала по этой теме в Рунете. Поэтому решил написать свою точку зрения относительно этого вопроса. Но перед началом самого рассказа я расскажу Вам несколько хитростей, или лучше сказать советов для того, чтобы у вас получился хороший рисунок.
Когда вы приступаете к работе, прежде всего усвойте, что рисунок надо начинать без нажима и прочерчивания линий, касайтесь легко не продавливая бумагу. Во-первых, позже Вы сможете исправить незаметно ошибки и неверные линии, а во вторых фактура бумаги сохраниться не затёртой, что придает рисунку ощущение свежести и прозрачности в тенях. При исправлении рисунка не переусердствуйте с натиском резинки на бумагу. Вы рискуете размазать карандаш в бумагу, особенно при втирании ею по насыщенном рисунке. В таких ситуациях используют клячку (это серая мягкая резинка) или формопласт. Они легко уберут лишние тона.
Запомните один совет при любом деле необходимо соблюдать порядок и системность. За что бы Вы не взялись, делайте это с основания а не где-нибудь с середины, или конца. Это приводит лишь к путанице. Важнейшее умение здесь – это умение анализировать увиденное. Выделите основные элементы в объекте, а позже какие детали ему характерны. Двигатейсь от общего к частному. Прежде чем взяться за сам процесс рисования, Вам нужно изучить всю модель, то есть уяснить себе её положение в пространстве, как она расположена относительно глаз рисующего (или лучше сказать точки наблюдения).
Шаг первый. Мы сейчас увидим, как рисовать улыбку очень реалистичной. Нарисуйте одну вертикальную линию и на ней горизонтально кривую, как показано на рисунке.
ШАГ 2. Рисуем верхнюю губу и ниже неё еще одну линию посередине. Пока что это будет выглядеть как верхняя и нижняя губа, но на самом деле это не так. Читайте дальше! ШАГ 3. Рисуем арки для верхнего ряда зубов, а затем квадратные формы нижнего ряда зубов.
ШАГ 4. Удалите вспомогательные линии, которые Вы сделали в начальном этапе, обведите контуры. Дорисуйте нижнюю губу. Внимательно смотрите как это показано на рисунке.
ШАГ 5. Завершающий этап. Затемните промежности зубов а также уточните края всего рисунка. Подработайте ластиком в случае необходимости. Нам осталось немного раскрасить губы, чтоб они выглядели реалистичнее. Для этого можете взять цветные карандаши. Я это сделал при помощи затемнения простым карандашом. Читайте следующий урок:
Как рисовать зомби карандашом
Рисуем Trollface
специально для
dayfun.ru
Учимся рисовать улыбку — YouTube
С их помощью можно нарисовать разные улыбки. Дорисовываем верхнюю губу и начинаем рисовать нижнюю. Как правильно нарисовать губы простым карандашом? Если никак не получается нарисовать улыбку карандашом, отложите это занятие и отдохните. Если вы это будете делать впервые, посмотрите на фотографии в статье, которые покажут, как нарисовать солнышко с улыбкой.
По крайней мере, самые ранние записи о соотнесении формы губ с характером, сохранившиеся до наших дней, принадлежат этому философу. У мужчин, как и у женщин, бывают очень тонкие губы, а бывают достаточно пухлые.
Сначала мы нарисуем пухлые губки Скарлетт Йохансон. Я решила нарисовать кончик носа. Вы тоже можете это сделать при желании. Теперь, глядя на фотографию, уплотняем штрих на некоторых участках губ и прилегающих областей. Постепенно прорисовываем все больше теней в уголках рта, в открытом пространстве между губ, в собачьей ямке (так называется небольшое углубление между носом и верхней губой).
И, наконец, берем в руки самый мягкий карандаш (у меня это 8В), и кладем финальные штрихи – покрываем самые темные участки рисунка. Как можно чаще сравнивайте свой рисунок с фотографией, старайтесь точно передать особенности губ. Итак, мы узнали, как нарисовать губы девушки. Сразу предупрежу, что рисовать открытую улыбку с зубами сложнее, чем сомкнутые губы. Если вы только учитесь рисовать, начните с более простого рисунка.
Двумя линиями внутри рта я отметила величину зубов Анджелины. Небольшими отрезками отмечаем ширину каждого зуба. Ни рисуйте их слишком много. 6 левых и 6 правых будет вполне достаточно. А теперь отмечаем и нижние зубки. Их видно далеко не у всех улыбающихся людей, ведь улыбки у всех очень разные. У Анджелины Джоли нижние зубы видны достаточно сильно, так как у нее большой рот и она широко улыбается.
Я нарисовала нос и две такие складочки. Теперь заштрихуем рисунок губ. Как и в предыдущем случае, сначала равномерно покрываем изображение ровным штрихом, используя твердо-мягкий карандаш. Остро подточенным карандашом рисуем эти складки по форме губ. На этой фотографии актеру около 50 лет. Соответственно возле губ есть возрастные морщины.
Поверх заштриховываем более темные участки губ, создавая объем. Чтобы нарисовать реалистичные губы, необходимо показать их объем. Простой карандаш нам в помощь. Берем мягкий карандаш (например, 4В). С его помощью мы создаем глубину рисунка.
Если вы посмотрите на фото или в зеркало на свои губы, то увидите, что в реальности этот участок действительно достаточно хорошо освещён. Зубы человека являются важнейшей деталью любого портрета, изображающего человека с улыбкой, и они могут очень легко быть испорченными.
Таким образом, знание основ анатомии зубов и десен очень поможет вам в рисовании реалистичных зубов. Для простоты, эта статья будет сфокусирована на рисовании зубов в перспективе лицо-к-лицу. Нарисуйте прямоугольник с линией посередине, разделяющей его на две равные половины. Нарисуйте еще одну линию чуть ниже середины прямоугольника.
Значение глаз в улыбке
Нарисуйте основные контуры рта. Сотрите линии, которые вы сделали для прямоугольника, так как для продолжения рисунка они больше не нужны. В этом шаге, не надавливайте слишком на карандаш. Этот шаг имеет решающее значение, потому что, если все треугольники будут находиться на равном расстоянии друг от друга, зубы будут выглядеть плоскими и нереалистичными.
Совсем легко набросайте линии сверху вниз от края десны. Из каждой точки десны нарисуйте очень легкие линии, которые встретятся с нарисованной ранее «линией зубов». Эти линии позже будут удалены, поэтому очень важно наносить их без нажима. Слегка нарисуйте нижние зубы такими, как они изображены на эталонном фото. Помните, что нижние зубы меньше в ширину, чем верхние и, следовательно, не должны совпадать с верхними зубами.
Перед тем как нарисовать улыбку, изучите особенности строения губ. Это поможет сделать ваш рисунок более реалистичным. Осталось прорисовать тень под нижней губой, тем самым подчеркнув объем – у актрисы достаточно пухлые губы. Мы поэтапно нарисовали улыбку карандашом.
Читайте также:
zvondrobyndl.ru
Как красиво нарисовать губы в улыбке? Как нарисовать улыбку?
Губы в улыбке рисовать, как и просто красивый и правильной формы рот, довольно сложно новичкам в художественном деле. Но при большом желании вполне возможно. Давайте вместе посмотрим. Итак:
На рисунке ниже показаны некоторые, точнее, основные способы. Самый легкий вариант — мы просто задаем форму губ. Рисуем овалы, не забывая учесть некоторые нюансы самой формы губ, угол рисования, чтобы правильнее показать профиль и так далее.
Можно создать несколькими линиями форму цилиндра, и уже на его основе, от руки нарисовать улыбку. В любом случае, в первую очередь нужно сделать набросок, схематично изобразить губы, а после — нарисовать контур более четким. Ну и конечно, чтобы придать объем, нужно понимать, какую область рисунка требуется затемнять, сделав легкие штришки, а какую выделять бликом, к примеру.
Затемняем, как правило, тонкими штрихами с растушевкой уголки рта, губы от центра к краю. Блики делаем в центральной части. Для начала такого подхода будет достаточно. Важно ведь понять прежде всего сам принцип рисования. Все не нужные нам линии уберем ластиком.
Второй вариант — открытая улыбка. Конечно, это усложненный вариант, для тех, кто уже умеет рисовать. Тоже стоит потрудиться над передачей мимики с соблюдением основных механизмов рисования. Хорошие примеры с правильными линиями на рисунке выше. Рисовать такие улыбки проще сразу через quot;цилиндрquot;. В том числе, легче рисуются зубы в улыбке таким образом.
Естественно, речь вновь пойдет о придании объема рисунку за счет выделения светом одних участков и затемнения карандашом других.
Можно попробовать поработать в цвете. На мой взгляд, менее тонко и художественно, но зато вполне ясно, что речь идет об улыбке. Как правило, техника остается прежней, но используются яркие краски, карандаши, маркеры и другие средства, не требующие проработки тенями. Достаточно бликов, чтобы придать объем губам.
Стоит заметить, что не так часто требуется нарисовать отдельно губы в улыбке, так как это больше портретная работа, требующая умения рисования не только по отдельности, но и в общих чертах, общего плана. Поэтому я бы советовала тренироваться изначально по схемам, а в итоге уже рисовать без таких помощников. Важно руку набить, понять принцип, ибо в серьезной работе вряд ли удастся прямо на самом портрете чертить цилиндры и кружочки.
Упорства больше, терпения и все получится!
Можно улыбку нарисовать вот так:
Сначала чертим прямоугольник нужного размера
Проводим горизонтальную линию чуть выше середины. Это нужно для того, чтобы разграничить верхнюю и нижнюю губу.
Рисуем нижнюю губу, проводя линии от одного уголка линии до другой.
Горизонтальная линия больше не нужна, поэтому ее можно убрать.
Вместо этой линии рисуем слегка изогнутую.
Так как верхняя губа неровная, редактируем линию, прорисовывая ямочку по центру.
Стираем лишние линии.
Сверху дорисовываем верхнюю губу.
Стираем прямоугольник. Он больше не понадобится.
Под верхней губой обозначим линией место зубов. И рисуем зубы — прямоугольники с округлыми краями.
Когда зубы дорисуем, сотрем ненужную линии и подкорректируем их, если это будет нужно.
Раскрашиваем.
Улыбку рисовать сложнее, чем просто нарисовать губы.
Сперва можно потренироваться рисовать схематично рот (губы).
Часто форму задают овалами или небольшими кружками, а затем рисуют контур уже по желанию — тонкие это губки будут или более пухлые.
Сейчас мы рассмотрим урок рисования одной из самых важных деталей . Глаза — отражение души. Они способны передавать информацию невербально о человеке, его настроении, желаниях, мыслях. Давайте приступим к изучению
Как нарисовать глаз карандашом поэтапно
ШАГ 1. На первом этапе нам необходимо начертить форму глаза. Хоть это и первая стадия картинки, но ей необходимо уделить много внимания. Ведь если форма глаза будет не такой, как вы хотите, то и весь рисунок будет выглядеть не очень симпатично.
ШАГ 2. Теперь рисуем зрачок. Это отверстие в радужной оболочке, через которое поступают световые лучи. Зеница ока может сужаться с помощью сфинктера или расширятся дилататором, управляемым симпатическими волокнами. Я изображу её полностью расширенной. Хотя такое состояние человека не естественно. ШАГ 3. К большому размеру зрачка обычно приводят эмоциональные возбуждения, болевые ощущения или введение в организм симптоматических препаратов (кокаин, амфетамины, адреналин), галлюциногенных (на подобие ЛСД), или антихолинергитических. На зенице также виден блик – отражение световых лучей. Один маленький круглый чуть выше центра и второй больше размером расположен левее (с точки зрения зрителя). Нам необходимо добавить тени. Позже добавим ресницы. ШАГ 4. Тут мы добавим затемнение в зрачке, что придаст ему глубины и реалистичности. Еще я добавил немного теней на ресницах и верхней части глазного яблока. Ну и вот конечный результат: Урок небольшой и, думаю, не сложный. Оставляйте свои впечатления о том, как рисовать глаза человека карандашом , и присылайте работы. Смотрите еще полезные уроки о других частях лица и тела:
Губы — одна из самых красивых частей лица, особенного женского. Что может быть привлекательнее приветливой улыбки? Разве что искрящиеся глаза! Начинающие художники сталкиваются с рядом вопросов, когда хотят изобразить отражающие радость губы. Они могут быть сомкнутыми, слегка приоткрытыми или обнажать взору белоснежные зубы. Эта статья расскажет о тонкостях изображения губ и о том, как нарисовать улыбку простым карандашом в разных вариациях.
Что понадобится
Лист бумаги.
Простой карандаш.
Ластик.
Точилка.
Цветные карандаши, фломастеры, краски (по желанию).
Пожалуй, начнем с самого простого. Улыбку можно нарисовать в виде смайлика или радостного солнышка. Наверное, каждый в детстве не раз изображал его на листе бумаги. Если вы это будете делать впервые, посмотрите на фотографии в статье, которые покажут, как нарисовать солнышко с улыбкой.
Рисуем улыбающееся солнце
Сначала наметим круг, он будет основой изображения. Можно воспользоваться циркулем или обвести какой-то предмет (например, монетку).
Теперь обозначаем место расположения лучиков. Их можно изобразить по-разному: линиями, полосками, в виде трапеций, треугольников, в форме капель, лепестков подсолнуха. Лучики можно сделать разными по размеру, тогда солнышко будет смотреться еще интереснее. Выбираем понравившуюся форму и рисуем. Линии наметки стираем ластиком.
Чтобы солнышко выглядело дружелюбным и оптимистичным, нарисуем радостные глазки, небольшой носик, бровки и улыбку. Ее можно изобразить линией с приподнятыми вверх кончиками, в виде буквы U, полукруга. А можно воспользоваться примером в статье и посмотреть на фотографию, как нарисовать солнце с улыбкой, обнажающей зубки. По желанию добавляем веснушки, бантик и ручки, чтобы светило выглядело еще милее. Еще раз обводим все контуры, чтобы они стали четче, и раскрашиваем рисунок.
При рисовании не надавливайте сильно на карандаш. Едва заметные линии стереть ластиком намного быстрее и легче, чем жирные мазки, которые могут просто размазаться по картинке и испортить весь вид.
Если пользуетесь ластиком, опять же не давите сильно на листок. От такого активного трения карандаш может попросту впитаться в бумагу, и тогда вы его навряд ли сможете удалить.
Вместо ластика можно использовать серую мягкую резинку — клячку. Она мгновенно убирает ненужные тона.
Перед рисованием подумайте, где будут располагаться части лица и сколько места на бумаге сможете выделить для губ. Начинающие художники часто увлекаются и забывают, что пространство для творчества ограничено. И тогда приходится рисовать рот слишком маленьким или не таким, каким он был задуман изначально.
Будьте последовательны. Не стоит перескакивать с рисования одной части губ на другую.
Перед тем как нарисовать улыбку, изучите особенности строения губ. Это поможет сделать ваш рисунок более реалистичным.
Учитываем физиологию рта
Улыбки у всех разные, но есть определенные характеристики, которые свойственны губам любого человека.
Женский рот отличается мягкими округлыми формами и особой изящностью. Мужские губы, напротив, будут сдержанными и иметь резкие очертания.
На поверхности губ есть тоненькие складочки кожи. Ярче всего они проявляются, когда человек произносит гласные звуки «у» и «о». При широкой улыбке или во время смеха кожа растягивается, поэтому бороздки становятся едва заметными. Если вы думаете, как нарисовать улыбку пожилого человека, то помните, что с возрастом складочки становятся очень глубокими и плавно перетекают в пространство около рта.
Верхняя губа практически плоская и имеет незначительный изгиб. Также она незначительно выступает вперед, поэтому практически всегда образует тень. Насколько темной она будет, зависит от положения головы и направления освещения. Нижняя губа более объемная и по форме напоминает полувалик.
В уголках рта есть небольшие ямочки. Чем шире улыбка, тем заметнее они будут. Эти впадинки всегда отбрасывают тень, яркость которой также зависит от степени открытости рта.
Когда губы сомкнуты, на этом стоит сделать акцент. Линию соприкосновения нужно выделить очень насыщенной штриховкой.
Под нижней губой можно увидеть небольшое углубление. Его в рисунке нужно подчеркнуть линией или полутенью.
Как нарисовать улыбку карандашом поэтапно
Когда все особенности рта изучены, можно приступать к рисованию улыбки при сомкнутых губах.
Шаг первый. На листке бумаги нарисуйте горизонтальную линию. Она будет серединой губ, местом их соприкосновения. Чтобы получилась улыбка, края линии сделайте немного приподнятыми вверх.
Шаг второй. Сделайте наброски контуров рта, нарисовав две дуги снизу и сверху относительно нарисованной линии. Нижняя должна быть немного больше.
Шаг третий. Нарисуйте правильные очертания. Сузьте уголки, а у верхней губы изобразите два бугорка.
Шаг четвертый. Сотрите все ненужные линии ластиком.
Шаг пятый. Наметьте карандашом складочки, отходящие от горизонтальной черты. Они придадут губам объем.
Шаг шестой. Добавьте тени в нужных местах, обозначая впадинки и ямочки. Рисунок улыбки закончен. По желанию ему можно придать цвет.
Как нарисовать улыбку с зубами
Шаг первый. Начнем с изображения верхней губы. Нарисуем немного приплюснутый овал. Снизу от него намечаем английскую букву «U», которая будет нижней губой. Их края должны соприкасаться между собой.
Шаг второй. В середине овала рисуем другую английскую букву — Y или рогатку. Она должна соприкасаться с верхним и нижним краем.
Шаг третий. Внутри буквы U нужно нарисовать еще одну такую же, но поменьше размером. Контуры нижней губы намечены.
Шаг четвертый. Внутри второй буквы U изобразите кривую. Но не посередине, а ближе к нижней губе. Эта линия будет границей для десен и зубов. Сверху от нее наметьте «заборчик». Сделайте горизонтальные кривые для зубов. Не забудьте оставить место для десен. Теперь прорисуйте нижние зубы.
Шаг пятый. Сотрите лишние детали, а остальные контуры сделайте более четкими. Теперь воспользуйтесь правилами, которые говорят, как нарисовать улыбку с учетом физиологии губ. Легким нажатием карандаша обозначьте ямочки около уголков рта, складочки и тени в нужных местах. Теперь ваш рисунок более реалистичен.
Изобразить хорошее настроение можно приподнятыми уголками губ. А вот с глазами не все так однозначно. С их помощью можно нарисовать разные улыбки.
Значение глаз в улыбке
Грустную улыбку можно показать с помощью приподнятых бровей. Если хотите изобразить счастливого человека, нарисуйте широкий рот и нижние веки в форме радуги. У задумчивого человека глаза слегка прищурены, а брови чуть-чуть сведены к переносице.
Если никак не получается нарисовать улыбку карандашом, отложите это занятие и отдохните. В следующий раз обязательно удастся!
Портрет. Как нарисовать губы карандашом поэтапно?
Прежде чем приступить к созданию портрета, представьте себе, как это будет выглядеть в конечном варианте. Определите для себя, что в будущем образе для вас самое важное, что вы хотите выделить, что хотите сказать и подчеркнуть этим изображением. Прежде чем приступить к изображению тех или иных деталей, рассмотрим особенности создания портрета, выясним, на что следует обратить внимание в первую очередь.
Общие сведения
Глаза – зеркало души. Эта банальная фраза не теряет своей актуальности. В глазах отражается внутренний мир человека, то, о чем он думает, о чем, может быть, не говорит. Подумайте, какие черточки, мелкие штрихи скажут о собеседнике больше, чем его слова. Фотографическая точность глаз, губ, носа, подбородка – это еще не портрет, с этим может справиться фотоаппарат. Мысль, настроение – вот что придадут портрету вы и ваш натурщик. Попытайтесь не испортить «оригинал», не привнести в него то, чего нет, что ему не свойственно. Любая «мелочь» вроде искаженного уголка рта, чуть прищуренных глаз, приподнятой брови может сделать злобное или завистливое выражение лица. Попробуйте прежде понять человека, заглянуть в него изнутри, подметить самое основное и передать это на бумаге.
Что такое портрет
Самый сложный вид изобразительного искусства требует ежедневного труда, неудач и находок. Как и в любом другом виде деятельности, в котором человек может достичь определенных высот, в рисовании требуется немало терпения и талантливого наставничества. Ваша индивидуальность останется с вами, но важно «поставить руку», научиться приемам изображения, которые до вас отрабатывали путем проб и ошибок многие поколения портретистов. Лишь усвоив эти приемы, вы сможете найти в них себя, вашу неповторимость, вашу суть.
Любой рисунок начинают выполнять с общих контуров, постепенно переходя от общего к частностям. Запаситесь набором простых карандашей разной степени мягкости. Разумеется, они должны быть хорошо заточены. Не забудьте о хорошей бумаге и мягком ластике, который не будет портить бумагу и размазывать карандашные линии.
Начнем с контуров
Рассмотрите брови. Они также подчеркивают характер человека: удивленно приподнятые уголки, нахмуренные, широкие, узкие, длинные, короткие. Попробуйте показать их максимально схожими с оригиналом, внимательно рассмотрите и изобразите основные линии волос, обрамляющих лицо, эти линии могут быть жесткими и мягкими. Губы человека могут выражать всю гамму эмоций, которые испытывает человек в той или иной ситуации. Пошаговая инструкция поможет вам изобразить то, что вы хотите.
Возникает вопрос: как красиво нарисовать губы? Начните с нижней губы, затем прорисуйте верхнюю. Губы могут быть одинаковыми по ширине или различными, капризно надутыми или сухо поджатыми. Подметьте эти детали. Затем рисуем нос. Начинаем с его нижних контуров, кончик носа может быть тупым или заостренным, крылья – широкими или узкими. Обратите внимание на характерные особенности строения носа, его форму. В процессе рисования удаляйте ластиком лишние детали, вспомогательные линии, которые вам больше не нужны. Делайте это аккуратно, чтобы не повредить картину и бумагу.
Теперь подробнее рассмотрим, как нарисовать губы человека карандашом. Ниже приведена несложная инструкция.
Начинаем с нескольких простых контуров. Они «ограничат» размеры верхней и нижней губы. Линии наметят в целом контуры рта. Постарайтесь сохранить пропорции губ натурщика. Короткими линиями обрисуйте их границы, соедините уголки.
От общего – к частностям
Изучая вопрос, как нарисовать губы карандашом поэтапно, следует учесть ряд моментов. Рассмотрим их. Над верхней губой у человека находится ложбинка, разделяющая ее на две части. Нарисуйте ее в форме сердечка, а затем удалите лишние линии ластиком.
Придаем четкость
Чтобы сделать губы более реалистичными, необходимо взять в руки мягкий карандаш и прорисовать тени. Так мы придадим им объем, характер. Всмотритесь в губы натурщика. Может быть, у человека имеются морщинки, устойчивые или появляющиеся тогда, когда он радуется или хмурится. Посмотрите, как и где они расположены, насколько глубоки и заметны. Отразите эти детали в рисунке также с помощью мягкого карандаша.
Освещение
Изучая вопрос, как нарисовать губы карандашом поэтапно, нужно учитывать не только особенности натурщика. Большое значение имеет освещение. Свет может давать блики на губах, оставьте эти места белыми. Хотите добавить в изображение цвет – сделайте это сейчас. Но не увлекайтесь яркостью, вы же рисуете портрет, а не раскрашиваете детскую книжку. Попытайтесь придать изображению максимум реалистичности. Если вы отразили всё это в своем рисунке – губы вашего натурщика оживут, приобретут индивидуальность, неповторимость, характер. Вот, собственно, и все. Теперь вы знаете, как нарисовать губы карандашом поэтапно.
Заключение
Как видите, все не так уж сложно и страшно. Научиться рисовать можно, если вы действительно этого хотите и готовы потратить на это занятие немало времени и сил. Важно также научиться всматриваться, наблюдать и подмечать детали, которые могут быть незаметны менее внимательному человеку. Ваше занятие принесет вам немало радостных минут, когда у вас будет получаться то, что вы задумали, замыслили, вы сможете передавать и дарить кому-то частицу себя и своего мастерства.
Как нарисовать глаза и губы. Проработка мелких деталей и различных декоративных атрибутов для губ. Вид Губ под Различным Углом
В сегодняшнем уроке по рисованию я расскажу вам, как нарисовать губы. Рисовать губы мы будем как всегда в фотошопе при помощи графического планшета. Постараюсь разложить урок на этапы скетч, цвет, тень, свет, блики.
В давнем прошлом на сайте публиковался урок по одной из моих работ, в которой я рассказывал общий принцип , но в нем я не заострял внимание на построение частей тела, урок больше касался раскраски и светотени. А многим как оказалось интересно построение и получение навыков по рисованию отдельных частей тела, лица. Поэтому будем исправлять этот недочет, я построюсь постепенно написать серию уроков по построению и рисованию частей лица.
Итак, давайте приступим к рисованию, откроем фотошоп, создадим холст нужного нам размера, сейчас размер выбираем исходя из удобства. Зальем фон каким-нибудь цветом, на белом мне лично рисовать неудобно.
Кисти я использую стандартные, круглую жесткую и круглую мягкую, лишь временами меняя непрозрачность. Да и включаю влияние непрозрачности от нажима пера на планшет и аэрограф. Подробнее по инструменту кисть читайте , дабы не объяснять по 100 раз, что есть что.
Первый этап, рисование эскиза губ
Это самый первый и один из основных этапов в рисование губ, в нем мы рисуем эскиз (скетч) наших губ. Создадим новый слой для эскиза. И начнем построение с двух дуг одну проведем сверху другую снизу, в зависимости от вогнутости этих дуг, наши губы будут либо пухленькими, либо узенькими. Проведем линию, которая разделяет губы с небольшим изгибом вверх, как показано у меня. Добавим прямую линию посередине, она нам нужна для корректного построения губ.
Рисуем бугорок верхней губы, который на рисунках обычно выглядит как ямочка. Она может быть как полукруглая, так и треугольная все зависит от формы губ. Нарисуем два одинаковых овала на нижней губе с точкой их соприкосновения в центре на разделительной линии. Далее добавим небольшую дугообразную линию, которая соприкасается с овалами и прорисовывает форму нашей верхней губе. Ну, вот по построению уже более, менее видна форма наших губ.
Теперь можно создать новый слой поверх построения и нарисовать губы по основным линиям. Должно получиться как у меня.
Второй этап, красим губы основным цветом
На предыдущем этапе мы нарисовали губы, теперь будем их разукрашивать, для начала закрасим их одним цветом. Зададим так сказать основной цвет, у меня это #c67a94. Аккуратно прорисуем все по контуру, возможно где-то дорисуем.
Третий этап, наносим тени на губы
Теперь приступим к нанесению теней на губы. Уменьшим непрозрачность у слоя со скетчем, чтобы рисовать было удобнее. Создадим новый слой (я всегда стараюсь разделять действия и каждое новое рисовать на новом слое, чтобы если не понравится, можно было подправить) и нанесем основные тени, это место соприкосновение губ, уголки рта, низ нижней и верхней губ.
Четвертый этап, рисуем светлые места на губах
Давайте теперь добавим свет, чтобы придать объем губам, в тех местах, где губы более объемные и на них падает свет. В основном это центральная часть губ. И добавим небольшой рефлекс, это светлая полоса по краям у нижней части нижней губы. Смотрите скрин ниже, как сделал я.
Пятый этап, штриховка губ
На этом этапе будем добавлять штрихи на губы, они идут от линии между верхней и нижней губой. Штрихи делаем темным и светлым оттенками, 1-2 пиксельной кистью, стараемся нарисовать их немного дугообразными, что придаст объема нашим губам, и сделает губы более детальными.
Шестой этап, добавляем блики на губы и дорабатываем
Начинаем добавлять блики и детализировать. Жесткой кистью нарисуем жесткие блики по контуру верхней губы и по центру нижней.
Добавим немного свечения на блик нижней губы, возьмем мягкую кисть и белым цветом нанесем мазки справой и левой сторон.
Добавим еще один блик на нижней губе снизу.
Ну и финальные штрихи, добавляем жесткий слегка прозрачный блик на верхнюю губу и мелкие блики на обе губы. И любуемся результатом.
Наши губы готовы, сегодня я рассказал, как нарисовать губы в фотошопе на графическом планшете. У меня, конечно, получились слегка гламурные губы, более женские. Поэтому смотрите сами по необходимости, уменьшайте количество бликов. Экспериментируйте с объемом губ, формой, и все у вас получится, а у меня на этом все до новых уроков по рисованию.
Начали создавать портрет, но не знаете, как рисовать губы карандашом? Ознакомьтесь с инструкцией, выполните указания. Получите в результате правильное красивое изображение.
Портрет человека
Самым сложным заданием считается рисование фигуры и лица. Для этого нужно знать анатомическое строение костей, мышц, а также обладать высоким уровнем профессиональных навыков художника. Однако часто даже новичку хочется выполнить автопортрет, рисунок подруги или кого-то из родственников. На самом деле есть способы работы и для неопытных. Самое главное — нужно понимать, что лицо — это система объемных форм, находящихся в тесной взаимосвязи. Чтобы сделать портрет, следует сначала изучить, как рисовать губы, глаза, нос по отдельности, а потом соединить все полученные навыки в единое целое.
Шаг за шагом
Если вы не знаете, как рисовать губы, лучше начинать с поэтапного создания изображения. Смысл такого процесса состоит в том, чтобы разложить сложный объект на простые линии, последовательное создание которых позволяет получить готовую картинку. Методы пошагового рисования могут быть разными. Выбирайте тот, который соответствует уровню вашей подготовки.
Практическая работа: как рисовать губы поэтапно
Рассмотрим выполнение задания, доступное по сложности даже новичку. Форма объекта делается с помощью вспомогательных окружностей. Их можно начертить циркулем или по трафарету. Все остальные скругления делаются от руки. Итак, последовательность шагов такая:
1. В выбранном месте листа бумаги делаете три круга нужного размера, как показано на картинке.
2. Используя вспомогательные построения, проводите верхнюю и нижнюю линии губ. Если вы не знаете, как нарисовать губы карандашом, чтобы правая и левая стороны были равны по размеру, стоит дополнительно построить оси симметрии. Они будут проходить через центр системы окружностей. Так будет проще отмерять одинаковое расстояние в обе стороны. Итак, любым доступным методом вы создаете нечто похожее на лист дерева, задавая общую форму губ. Пропорции этой фигуры будут меняться в зависимости от внешнего вида объекта.
3. Делаете скругление ямочки верхних бугорков, проводите центральную часть средней линии по касательной к верхней окружности.
4. Дорабатываете направляющие уголков губ.
5. Убираете вспомогательные построения. Изображение готово.
6. Можете раскрасить картинку в любой цвет, добавить объем с помощью бликов на нижней губе и теней, расположенных вдоль средней линии.
Теперь вы знаете, как нарисовать губы самостоятельно. Выполнив простую систему шагов, можно получить красивое симметричное изображение. Такой вариант подойдет для рисования портретов школьниками и ребятами младшего возраста.
Однако если вы претендуете на профессиональный уровень мастерства, этот метод не подходит. Здесь показано фронтальное изображение объекта. Так проще всего рисовать портрет человека, когда все элементы симметричны и не имеют перспективных сокращений. Однако уже на начальном этапе обучения в детской художественной школе учат рисовать части лица в различных ракурсах и по другой методике.
Как правильно рисовать губы
Прежде всего нужно понять, что любой элемент тела человека представляет собой не плоский предмет, а объемный. Именно исходя из этого, профессиональный подход подразумевает передачу формы, а не просто видимых линий.
Если вы хотите изучить, как рисовать губы правильно, обратите внимание на иллюстрацию, где представлено несколько вариантов изображения. В центральном столбце показан главный этап работы.
При профессиональном способе построения объекта система шагов будет следующей:
1. Обозначаете границы губ: правую, левую, верхнюю, нижнюю. Получаете прямоугольник.
2. Проводите вертикальную ось симметрии через центр.
3. Показываете в виде прямой среднюю линию губ. Ее положение зависит от пропорций частей лица конкретного человека. Она может быть смещена выше или ниже.
4. Намечаете контуры.
5. Скругляете линии, удаляете вспомогательные построения.
6. Готовую форму заполняете цветом.
Как рисовать губы в объеме
Выбирать способ создания линейного изображения вы можете любой. Самое сложное — показать объем с помощью светотени. Здесь тоже можно использовать два варианта работы: штриховку и растушевывание. Иллюстрация первого способа представлена в начале предыдущего раздела статьи. Здесь приведен пример второго метода.
В обоих случаях вы используете простой карандаш. Затушевывание предполагает растирание выполненных штрихов с помощью салфетки, кусочка бумаги или пальца. На уроках в художественной школе так делать не разрешают, но новичку этот способ подойдет лучше. Он позволяет получить более реалистичное изображение за счет плавных переходов одного тона в другой. Неопытному человеку сделать качественную ровную штриховку будет сложно. На объекте будут заметны полоски, пробелы между ними, которые будут нарушать восприятие общей формы. При профессиональном подходе к рисованию портрета переходят только тогда, когда уровень подготовки соответствует сложности задания.
Итак, вы узнали, как рисовать губы, ознакомились с последовательностью действий и методами создания изображения. Выбирайте то, что подходит именно вам, с чем точно сможете справиться. Только так можно получить хороший результат.
Уже нарисовал +20 Хочу нарисовать +20 Спасибо +280
Здесь я постараюсь Вам помочь в трудном деле рисования губ. Я считаю, что уметь рисовать губы, да и вообще лицо, — само по себе очень трудно. Итак, приступим.
Рот и губы — весьма интересная часть лица. Я покажу вам некотрые моменты и сделаю небольшой обзор рисования губ и рта.
Как нарисовать губы для начинающих
Для начала давайте проведем через губы линии, описывающие объем рта. Видите — красные линии огибают все объемы губ. Обрартите внимание, что верхняя губа обычно темнее нижней, так как на нее падает меньше света. Здесь у нас нижняя губа выпуклая, поэтому на нее падает больше света, она совсем светлая. Не забудьте про тени в уголках рта! Уголки рта часто «утоплены» в щеки,поэтому мы из выделяем темным.
На этом рисунке я отметил фиолетовым самые затененные области верхней губы. Как правило, вся верхняя губа более темная, по сравнению с нижней но фиолетовые места — особенно темные. В этих местах губа особено сильно уходит внутрь, под большим углом. Такой прием помогает нам акцентировать внимание на специфическом изгибе губ, см. иллюстрацию ниже
Здесь я условно поделил губы на 5 частей. Обратите внимание на маленький центральный кусочек — это так называемая «дуга купидона». Это очень важная отличительная особенность губ, всегда отмечайте ее, когда хотите придать рисунку индивидуальность, у людей дуга купидона может очень сильно отличаться!
Перейдем к нижней губе: оранжевым я отметил затененные области, которые больше уголят «вглубь» щек и менее выпирают. Но все равно нижняя губа будет светлее верхней, потому что основной певерхностью она обращена вверх и вперед — к свету.
А вот здесь зеленым я обозначил необходимые тени, которые всегда присутствуют около рта. Они обозначают лицевые мышцы, окружающие рот. Рот игубы — не просто налеплены на плоском лице! Их надо «вписать», не забывая об общих объемах. Эти тени не слишком глубокие, но тем не менее под нижней губой и в углах рта непременно должны присутствовать.
А вот здесь обратите внимание на светлые области по периметру губ! Это небольшая, но важная деталь, потретисту о ней никак нельзя забывать. Это — наиболее выступающая «кромка» губ, как правило, она довольно сильно выделяется и не окрашена. На этих местах не растут ни борода, ни усы, а темнокожих людей эта кромка даже более заметна. Наиболее сильно эта кромка выделяется, когда тени падают, выражаясь языком летчиков — на 5 часов (то есть, свет падает сверху, немного слева).
Как рисовать красивые губы девушки
Нарисуйте очертания губ, так как показано на картинке.
Начните затемнять губы.
Затемняйте еще губы.
Продолжайте зарисовывать и затемнять губы.
Используйте карандаш, для затемнения.
И добавьте затемнение участок кожи вокруг рта.
Как правильно нарисовать пухлые губы карандашом
Чтобы нарисовать губы, надо представлять, как они устроены. Нарисуем сначала простой набросок, похожий на семечко.
Верхняя губа состоит из трех частей — выпуклая середина и две части по бокам.
Нижняя губа тоже разделяется на две симметричные половинки.
Начинаем накладывать тени
По обеим частям верхней губы усилим тени, нарисуем тени под нижней губой, в уголках рта и впадинку над верхней губой.
Как нарисовать женские губы карандашом шаг за шагом
Твердым карандашом (H) чертим линии, как показано на рисунке.
Мягким карандашом (B7) затемняем линию между губами, верхнюю губу и проводим линию под нижней губой.
Мягким карандашом (B4) рисуем текстуру губ, как показано на рисунке.
Затемняем губы твердым карандашом (H).
Мягким карандашом (B4) рисуем тени над верхней губой.
Мягким карандашом (B4) рисуем тень под нижней губой.
Мягким карандашом (B9) ещё раз затемняем губы вокруг линии рта, ближе к уголкам губ и в верхней части верхней губы.
Обратите внимание: самая темная часть рисунка — это линия рта. Уголки губ, верхняя часть верхней губы и тень под нижней губой чуть светлее линии рта, но совпадают по тону.
Как нарисовать эмоцию с помощью губ
Видео
Все губы очень разные, по форме, по размеру. Есть тонкие, есть толстые, есть грустные, есть улыбающиеся. Но все их можно нарисовать по одному и тому же принципу. В первую очередь нужно найти расположение губ на лице, то есть удаленность от носа, подбородка, от щек и так далее, также их наклон. Дальше нужно найти соотношение более мелких частей губ, то есть ширину нижней губы по отношению к верхней, как расположены зубы, если Вы рисуете рот с улыбкой или приоткрытый рот, ширину самых выступающих частей и так далее. И последним этапом нужно придать губам объем при помощи светотени. Конечно, звучит не очень ободряюще, воодушевляющее, но на самом деле рисовать губы не сложно.
Линейный рисунок губ — поиск основных пропорций и соотношений
Предположим, что наши губы расположены на лице, которое находится в легком повороте и немного наклонено.
Первое, что мы делаем, это находим габариты губ по отношению ко всему лицу. Так как у меня абстрактные губы из головы, представлю, что уже нашла эти габариты.
Далее ищем отношение верхней губы к нижней — на сколько верхняя губа уже нижней или наоборот. Если человек как-то не скривил губы, то уголки губ расположены в большинстве случаев симметрично. Чтобы это передать на рисунке, проводим горизонтальную линию через уголки губ. Она позволит нам не только расположить уголки губ симметрично, но и покажет наклон этих губ.
Ошибочно полагать, что уголки губ находятся на одной прямой с местом смыкания губ. На самом деле лицо имеет скругленную форму, оно не плоское. И по этому, в зависимости от ракурса место смыкания губ будет выше или ниже линии, на которой расположены уголки губ.
Конечно, бывает и так, что все расположено на одной прямой, когда губ напряжены, например, или какой-то специфический ракурс. Но чаще всего линия смыкания губ расположена выше или ниже линии, через которую проходят уголки губ. Теперь самая интересная линия — линия середины. Относительно нее губы симметричны. Она проходит между верхними треугольниками губ, а на нижней губе ее целесообразно провести через середину по самой выступающей точке.
Если углубиться в анатомию губ, то у них есть вот три таких шарика, эта линия как раз проходит по середине верхнего и между двумя нижними.
У этой линии нужно прикидывать наклон. Если посмотреть в профиль, то при нормальном анатомическом строении черепа верхняя губа немного нависает над нижней. То есть, линия середины не перпендикулярна горизонтальной линии через уголки губ.
Конечно, у человека бывают разные анатомические особенности, которые влияют на этот наклон. Например, сильно выпирает нижняя челюсть, или очень пухлые вывернутые губы, отсутствующие зубы. Все это влияет на наклон. Если очертить линию середины по рельефу губ, она покажет, на сколько скругленные губы, на сколько заглублена точка смыкания губ, на сколько заглублена ямка под губой, или наоборот, все плоско у человека.
Как эта линия скругляется по губам, показывают тени. Когда мы смотрим в фас — эта линия прямая, и чем сильнее поворот, тем сильнее этот рельеф будет просматриваться. Теперь отметим еще два размера — ширину между уголками на верхней губе и ширину нижней части по самым выступающим точкам. Очертим верхнюю губу.
Сравнивайте с натурой, как скругляются линии и формы, как заворачивается дальняя губа — чем больше поворот, тем сильнее этот заворот просматривается. Вот эти три шарика определяют характер линии смыкания губ. Чем более они выражены, тем, скорее всего, более изогнутой она будет.
На своих губах я произвольно прикидываю эти шарики и рисую линию смыкания губ и обрисовываю нижнюю губу. Вот таки пухленькие губки у меня получились.
Светотень на губах
Следующий этап — это объем. Смотрим, как располагается светотень на губах. Я предположу, что у меня свет падает откуда-то от сюда.
И вот такая схема распределения светотени у меня напрашивается.
На верхнюю губу обычно попадает меньше света, потому что она завернута во внутрь, поэтому она вся темнее, чем нижняя. Основной штрих будем вести по форме, как раз так, как расположены трещинки на губах. Так же добавим падающую тень на подбородке от верхней губы. И вообще немного обозначим области вокруг губ, чтобы они не были прилепленными к листу. Самой контрастной и яркой будет, конечно, падающая тень от верхней губы. На верхней губе будет собственная тень с ярким рефлексом. Основной, базовый штрих идет по форме губ, я его даже слегка выворачиваю по их округлости. Кроме формы он также подчеркнет в дальнейшем мелкие складочки кожи губ. Штрих в перекрестном направлении накладываю под небольшим углом, так же стараюсь скруглять.
Покрываем тоном всю верхнюю губу, уплотняем тени перекрестными штрихами. Сразу где-то обозначаю штрихом крупные складочки.
Падающая тень на нижней губе плавно переходит в собственную. Нижняя губа очень пухленькая, объемная, обратите внимание, какой у меня крупный, скругленный штрих. Это место — передний план, контраст света и тени, поэтому его нужно сделать ярко и выразительно. Я веду работу сразу по всей площади губ. Так как рисую из головы, смотрю все сразу, в общем, довожу тон постепенно. Когда Вы смотрите с натуры — Вы сразу видите, где что, и в таком случае возможно вести работу частями.
Представлю, что нижняя губа у меня сильно заворачивается к низу, очень округлая, поэтому сделаю снизу довольно плотную собственную тень, а под ней падающую с рефлексом.
Когда рисуете ложбинку над губой, не делайте ее грани резкими и контрастными, у нее на самом деле не острые, резкие ребра, они скругляющиеся, у некоторых людей эта ложбинка вообще не очень выражена, так что наблюдайте за натурой. У кромки губ практически всегда есть светлая выразительная полоска, не забывайте ее оставлять.
Если хотите добавить складочки кожи, то делайте это очень аккуратно, без фанатизма, без перебора. Они могут очень сильно раздробить форму, поэтому будьте аккуратны. В итоге получились вот такие губки.
Если вы решили нарисовать лицо человека, важно в первую очередь, точно и правильно нарисовать глаза человека, поскольку глаза передают в рисунке настроение, характер, эмоции человека. Чтобы добиться сходства в портрете, важно точно нарисовать любые черты, но глаза и губы — это самые важные элементы рисунка лица человека. Неправильно нарисованные губы могут исказить весь рисунок, придать не свойственные данному человеку выражение лица, настроение, эмоции и др. На этом уроке вы узнаете как научиться рисовать губы человека, используя пошаговый метод. Рисунок губ выполнен простым карандашом.
1. Рисуем губы, используя простые контуры
Чтобы нарисовать красивые губы потребуется вначале сделать простую разметку, в виде трех параллельных линий. Сделайте точно также как на моем рисунке, только учтите, что чем дальше будут маленькие черточки от главной линии, тем губы на рисунке будут толще. На этом рисунке расстояние между верхней и нижней чертой — 4см, длина центральной линии — 13см, длина коротких линий — 3см.
2. Губы приобретают первоначальную форму
Используя пошаговый метод рисования, можно даже не умея рисовать, нарисовать очень красивые губы. Вы в этом убедитесь в конце этого урока. А пока продолжим рисунок и соединим коротенькие черточки, образовывая углы губ. Смотрите, уже можно сказать, что вы смогли нарисовать губы .
3. Губы приобретают реальную форму
Было бы слишком просто рисовать, если бы все линии на портрете можно было рисовать под линейку. Немного придется применить воображение и нарисовать «настоящую» форму губ, разделить верхнюю губу «сердечком» на две части. Верхний контур вы должны уменьшать, а нижний наоборот увеличивать.
4. Как нарисовать разделительную линию губ
Вначале удалите ластиком прежнюю разметку, и посмотрите губы уже почти как «настоящие». Но нужно еще нарисовать разделительную линию между губами. Для этого, почти повторите контур верхней на основную разделительную линию, немного растянув ее центральную часть — «сердечко». Желательно это сделать в точности как на моем рисунке. Не торопитесь удалять с рисунка разметочную линию. Она не помешает рисовать губы. Получившиеся от пересечения линий участи просто затените мягким простым карандашом.
5. Рисунок губ почти закончен
Чтобы рисунок губ был реалистичным, нужно их сделать объемным. Объем достигается с помощью теней, поэтому нанесите легкие тени по краям губ и в местах их соединения. Возможно, вы будете раскрашивать губы цветными карандашами, тогда это можно уже сделать на этом этапе. Если вы решили нарисовать губы простым карандашом, тогда нужно выполнить еще один шаг.
6. Как нарисовать губы человека. Тени
У человека губы имеют «морщинки» или складки, которые растягиваются, когда он улыбается. Чтобы уж точно и красиво нарисовать губы, нарисуйте и эти «мелочи». После этого нанесите тени мягким простым карандашом и ваш рисунок теперь полностью закончен. Теперь я надеюсь, вы согласитесь со мной, что нарисовать губы человека поэтапно совсем просто.
Рисуя человека, вы должны видеть весь будущий образ его из предполагаемых линий и вам лишь нужно нарисовать их на бумаге. В изобразительном искусстве самое главное не точность пропорций и линий рисунка, а изображение главного, самого важного. Очень часто для этого достаточно точно нарисовать глаза и губы, которые передадут настроение и характер человека.
Рисунки лица, глаз человека, портреты — это самый сложный вид изобразительного искусства. Научиться рисовать портрет человека, глаза человека, даже простым карандашом, требует не только времени на обучение, но и таланта. Сложность рисунка портрета человека состоит в умении передать эмоциональное состояние человека, его мимику, глубину взгляда и т.д.
Глаза в рисунке аниме — это основа данного стиля. Все картинки девушек нарисованных в стиле аниме отличаются огромными глазами — черными, голубыми, зелеными. Но обязательно огромными и выразительными. Губы рисуются в таком стиле условно, без прорисовки деталей.
Рисуя лицо, глазам нужно уделять больше всего внимания. Важно также правильно нарисовать и губы, поскольку они отражают эмоциональное состояние и характер человека. На этом уроке вы можете научиться рисовать глаза.
Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы, как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно.
Рисовать руку очень удобно, поскольку одной рукой вы рисуете, а другую можно срисовывать.
Как нарисовать губы в улыбке. Как нарисовать глаз карандашом? Как нарисовать глаз простым карандашом
Наверное, рисовать лицо сложнее всего. Какие-то детали получаются не так, хотя до этого этапа все было хорошо.
Вы уже научились рисовать глаза. В этой инструкции покажем, как рисовать улыбку человека.
Для начала нарисуйте прямоугольник средней величины. Фигура нужна для того, чтобы приблизительно знать, какой ширины будут губы, а также чтобы они не выходили за границы.
Шаг
2
Разделение основы
Горизонтальная линия нужна для того, чтобы обозначить величину губ и разделить их на верхнюю и нижнюю. Заметьте, что линия разделяет прямоугольник не по центру, а немного выше.
Шаг
3
Нижняя губа
Чтобы губа была ровной, рисуйте ее от уголков горизонтальной линии. Заканчивается она на небольшом расстоянии от стороны прямоугольника.
Шаг
4
Корректировка
Разделяющая линия нам не нужна. Ее можно стереть.
Шаг
5
Линия верхней губы
От уголков нижней губы проведите горизонтальную линию, которая слегка изгибается вниз.
Верхняя губа неровная, у нее по центру есть ямочка. Подкорректируйте линию соответствующим образом.
Шаг
6
Детали
Осмотрите получившийся рисунок и сотрите ненужные детали.
Шаг
7
Верхняя губа
Сверху дорисуйте еще одну линию, образуя верхнюю губу. Она должна изгибаться по центру.
Шаг
8
Удаление основы
Губы уже нарисованы. Основу можно стереть. Аккуратно стирайте возле уголков, чтобы не повредить рисунок.
Шаг
9
Линия зубов
Под верхней губой проведите изогнутую линию, обозначая место зубов. Линия нужна, чтобы зубы были ровными. Начинайте их рисовать в виде прямоугольников с округлыми углами.
Шаг
10
Зубы
Когда зубы будут нарисованы, сотрите линию и подкорректируйте их форму. Зубы по краях изобразите маленькими, так как их полностью не видно.
Шаг
11
Раскрашиваем
Раскрасьте губы любым оттенком красного цвета, который вам нравится. Зубы оставьте белыми.
Шаг
12
Во-первых, сначала я рисую примерный эскиз того, что хочу увидеть. Обычно у меня уходит на это от двух до десяти минут, зависит от того, насколько четко я представляю себе картинку. Рисую обязательно на отдельном слое.
Затем, я создаю пустой слой под слоем с эскизом, и определяю примерные цвета , стараясь сразу наметить, где будет свет, а где тень.
После я начинаю подробнее прорабатывать рисунок, прорисовываю глаза. Так как наша барышня широко улыбается, нижние веки ее глаз становятся мило объемными . Так бывает не у всех людей, но у многих, и такие особенности стоит учитывать, когда вы рисуете. Так же не стоит забывать про брови, про их форму(она у всех разная), и про то, что они состоят из маленьких волосков .
Не забываем про блики в зрачках, и тени на глазном яблоке . И стараемся, чтобы улыбка отражалась и в глазах, иначе выражение лица будет немного неестественным.
Затем носик. У него характерная приподнятость пуговкой, и поэтом нам видно ноздри.
Дорисовываем нос, и добавляем пирсинг. Так как это металл, он ловит на себе все отражения и блики. От кепки, кожи, света.
Теперь самое главное — улыбка . Я решила нарисовать небольшую щербинку между передними зубами, так улыбка кажется наивнее.
Но лучше не увлекаться, иначе получится, что у нашей девушки редкие зубы, что было бы нежелательно. Обратим внимание на детали : 1. Верхняя губа меньше освещена, поэтому ее рисуем темнее, чем нижнюю. На нижней наоборот, добавляем яркости и бликов. 2. Уголки губ. Если вы замечали, когда человек широко улыбается, его уголки губ как бы погружаются во внутрь. не забываем об этом. 3. Зубы не совсем белые и их нижняя часть не идеально ровная, они закругляются к концу, поэтому добавляем тень, и корректируем форму. 4. То же самое делаем для нижних зубок. И еще — чаще всего, когда человек улыбается, верхние зубы оголяются (иногда вместе с деснами), а нижние чаще всего выглядывают совсем немного(но тоже не всегда). Также я добавила еще пирсинг:))
Затем я взялась за волосы.
1. Начала с теней, стараясь делать волосы мягкими и пушистыми. 2. Затем начала прорисовывать волоски, тоном посветлее. Волосы не всегда идеально ровные, так бывает только в рекламах шампуней, поэтому я рисую их слегка вьющимися. 3. И наконец, чтобы волосы смотрелись живее, я рисую блестящие тонкие волоски, в которых как бы играют блики.
Потом грудь. У красивой пышной груди, особенно когда плечи слегка приподняты, а руки сцеплены в замок спереди, появляется соблазнительная ложбинка. Ее и рисуем.
Одновременно с этим я стараюсь прорисовать руки и плечи. 1. Рефлекс. 2. Не забываем про складочку подмышки. в обычной одежде ее не видно, но наша барышня в маечке, так что)) 3. Не большая тень от груди. 4. Кончик ключицы (акромиальный конец) выглядывает из-под лямки. 5. Свет делает плечо объемным.
Теперь принимаемся за майку. Я решила сделать ее с принтом космос, потому что это вроде как модно, и смотрится симпатично. Для начала я создала слой с сиреневым цветом, размыла его с помощью Фильтр>Размытие>Размытие по Гаусу , и в свойствах слоя сделала режим наложения Перекрытие. Затем слой с синим цветом и размытием по Гаусу с режимом наложения Осветление основы .
Теперь делаем имитацию звезд и туманностей. Для этого берем стандартную круглую кисть, и производим с ней такие манипуляции в свойствах кисти :
1. Задаем конечное значение в интервалах. 2. В динамике формы в колебаниях размера доводим ползунок до конца, а в минимальном диаметре до 50%. 3. В рассеивании так же задаем конечное значение.
Вот что у нас получается.
Остались лишь мелочи, которые необходимы , чтобы рисунок выглядел законченным.
Сначала я добавляю тень, складки и швы на майку.
Чуть не забыла про кепку — тень под козырьком(и на лбу от козырька), толщинка козырька.
Затем мелочи в виде родинок и веснушек (веснушки делаются по тому же принципу, что и звезды на майке). И кружево выглядывающего бюстгальтера.
Многие люди упускают мелкие, но важные детали строения глаза, представляя его схематически. Например, многие забывают нарисовать третье веко в уголках глаз у носа, или что от века на радужку обычно падает тень. Если вы хотите научиться рисовать, то рекомендую начать рисовать по памяти, а не срисовывать чей-то глаз с фотографии, тогда вы осознанно запомните основные принципы.
Сначала на листе бумаги наметьте еле заметную горизонтальную линию (позже мы ее сотрем), от нее будет строиться весь рисунок, но при построении она служит ориентиром.
Теперь рисуем контур глаз, он же будет границами для век. Обратите внимание, что зрачок в человеческом глазу расположен не точно посередине глаза, а смещен чуть вверх. Это очень важно для создания реалистичного взгляда.
Когда основные границы намечены, можно приниматься за штриховку. Для этого лучше сменить карандаш и взять как можно более мягкий, чтобы штриховка получилась плотной без нажима. Заранее наметьте на радужке блик, который будет немного «заходить» на зрачок, эту область заштриховывать не нужно (стирать плотную штриховку та еще морока!).
Заштриховали зрачок? Переходим к радужке, штрихуйте ее тонкими линиями, не заходя на границы блика. Он должен всегда оставаться самой яркой частью вашего глаза, это придаст ему реалистичную «влажность». Не нужно пытаться нарисовать сразу все идеально, вычерчивать каждую черточку, нужно создать общий облик глаза, наметить, как на него падает свет.
Переходим к векам. Нанесите штриховку не резкими движениями, а длинными линиями, следуя плавной форме век. Это сразу придаст им эффектный объем. Не нажимайте сильно на карандаш, а лучше воспользуйтесь растушевкой всех заштрихованных деталей.
Это может быть плотная салфетка или кусочек чистой ворсистой ткани. Но не начинайте растушевку с темных деталей вроде зрачка, она испачкается и потом замарает весь рисунок! Сначала растушевываем самые светлые части, последовательность такая: веко, белок глаза, затем радужку и только в финале зрачок.
Глаз получился, но может выглядеть немного бледно. Чтобы «оживить» его, нужно добавить несколько деталей. Сделайте более четкий и выраженный контур у радужной оболочки, оттените внешнюю и внутреннюю сторону века, чуть-чуть затемните области радужки, прилегающие к зрачку и к ее внешней окружности.
Только не делайте все штрихи одинаковыми, они должны быть разной длины и толщины, тогда взгляд заиграет живыми искорками. Не забывайте про третье веко. В уголке глаза часто бывают блики. Просто при помощи стирательной резинки сотрите небольшое пятнышко, чтобы получился блик, но не такой яркий, как на радужке.
Наконец ресницы. Рисуем их только в последнюю очередь, иначе они будут мешать растушевывать веко! Настоящие ресницы никогда не бывают прямыми, они всегда слегка изогнуты. Начинаем рисовать ресницы от верхнего века, рисуем слегка загнутые дуги (длина ресниц у каждого человека разная, тут все зависит от вашего желания, но не переборщите). Потом слегка утолщаем основание каждой, чтобы придать им густоты и объема. Не забываем делать наклон роста ресничек по форме век!
Уже нарисовал +79 Хочу нарисовать +79 Спасибо +529
Мы очень надеемся, что наши уроки помогут вам в рисовании глаз человека карандашом поэтапно. Экспериментируйте и развивайте собственный метод рисования, находите лучшие способы достижения специфической текстуры или эффекта.
Как нарисовать реалистичный глаз карандашом поэтапно
Шаг 1
1. Набросайте твёрдым карандашом линейный рисунок: 2. Посмотрите, где должны быть наиболее затемнённые участки (и затемните их):
Шаг 2
3. Снова посмотрите где должны быть наиболее тёмные участки радужки: 4. Внимательно рассмотрите глаз и начинайте прорабатывать форму тенями, стараясь создать глубину:
Шаг 3
5. Растушуйте радужку: 6. Повторите растушовку несколько раз:
Шаг 4
7. Клячкой (вылепив острый кончик) попробуйте протереть несколько светлюх линий, чтобы радужка не выглядела «пустой»: 8. Поработайте ещё немного клячкой, до тех пор пока результат вас не удовлетворит:
Шаг 5
9. Белок глаза не такой уж и белый, попробуйте набросать свет и тень, выделяя форму: 10. Растушуйте, используя тортиллон:
Шаг 6
11. Так как последний этап выглядит слишком тёмным, используйте клячку для высветления: 12. Давайте начнём с верхнего века, прорисовав наиболее тёмный участок:
Шаг 7
13. В принципе, рисование глаза — это вопрос реалистичных света и тени: 14. Используйте бумажную салфетку для растушовки века. Оно ещё смотрится несколько плоским, но мы прорисуем ресницы перед тем, как добавим на веки блики:
Шаг 8
15. Перед тем как рисовать ресницы, определитесь откуда они растут: 16. Попрубуйте нарисовать верхние ресницы изогнутыми как луки. И помните — они разной длины:
Шаг 9
17. Начинайте работать над нижними ресницами. Пока они могут быть не слишком реалистичны: 18. Лёгкими штрихами начинаем работать над участком между глазом и бровью:
Шаг 10
19. Используйте бумажную салфетку для растушовки: 20. Повторите процесс растушовки несколько раз и не бойтесь затенять:
Шаг 11
21. Начиная работать над бровью, отметьте наиболее заметные линии: 22. Затемните участки, которые считаете нужным и слегка растушуйте. При растушовке попробуйте различные инструменты, и выберите те, которые больше вам подходят:
Шаг 12
23. На данном этапе я начинаю затемнять (и оттенять) всё, что кажется «плоским» и «пустым»: 24. Начинаем работать с нижним веком:
Шаг 13
25. Прорабатывайте и растушовывайте наиболее заметные линии и участки: 26. Вы можете добавить немного «реализма», нарисовав несколько морщинок карандашными линиями поверх растушовки:
Шаг 14
27. Несколько раз повторите последний этап. я етё добавил тени там где предполагается нос: 28. Продолжаем работу:
Шаг 15
29. Растушовывайте, используя бумажную салфетку: 30. Работа окончена!
Видео: как рисовать глаз человека карандашом
Как нарисовать глаз девушки карандашом
Как нарисовать реалистичный глаз девушки
Шаг 1
Набросайте контур.
Шаг 2
Возьмите мягкую кисточку и окуните ее в графитовый порошок (его можно получить при заточке карандаша 5Н). Затем покроем наш набросок двумя или тремя слоями тона. Кисточка должна мягко растушевывать, сглаживать изображение. Старайтесь избегать получения тона в бликах на радужной оболочке. Если графит все же попал на блик, очистите этот участок при помощи ластика (клячки).
Шаг 3
Повторим предыдущий этап, используя кисточку поменьше. Начинайте формировать очертания глаза, затеняя участки, которые должны быть темнее.
Шаг 4
При помощи клячки очистите места, которые должны быть светлыми.
Шаг 5
Используйте карандаш 2В для того, чтобы обозначить самые темные участки, как зрачок, затемнить верхнюю часть радужной оболочки и складку верхнего века.
Шаг 6
Используйте легкий нажим, чтобы нарисовать радужку вокруг зрачка (карандаш 5Н).
Шаг 7
Затемните радужку при помощи карандаша 2В.
Шаг 8
Клячкой проработайте радужную оболочку, чтобы смягчить контрастность. Добавляйте графит по мере необходимости, чтобы создать нужный тон. Преходим к белку глаза (карандаш 2В). Рисуем на белке тени от век.
Шаг 9
Теперь начинаем работать над кожей. Используем карандаш НВ. Легкими круговыми движениями добавляйте тона в верхнем веке и в области под бровью. Начинайте с участков, которые должны быть более темными (в этом случае — кожа около складки верхнего века) и продвигайтесь к светлым участкам. Используйте бумажную салфетку и кисточку, чтобы сгладить шероховатости, пятнышки.
Шаг 10
Добавьте тона на коже в области нижнего века.
Шаг 11
Пока продолжаем работать карандашом НВ. Добавьте тени на коже. Используйте карандаши 5Н и 2В для того, чтобы показать толщину нижнего века и затемнить его.
Шаг 12
Используйте карандаш НВ. Чтобы показать морщинки, нарисуйте тонкие линии на коже, а потом используйте клячку, чтобы создать светлые линии рядом с темными. Растушуйте бумагу, используя кисть, чтобы смягчить линии. Этот же метод используем и на блике в углу глаза (Третье веко).
Рисуем бровь. При рисовании брови нужно чтобы карандаш был остро заточен.
Шаг 13
Рисуем ресницы (карандаш 2В). Сначала покажем ресницы на внешнем краю верхнего века. Начинайте рисовать с корня каждого волоса. Следуйте направлению роста волос и снижайте нажим на карандаш, чтобы каждый волос был толще у корня, и как бы заострялся к концу. Отражение ресниц покажите на блике радужной оболочки.
Шаг 14
Теперь покажем ресницы на внешнем краю нижнего века. Заметьте, что бровь и ресницы, расположенные на внешнем краю нижнего века должны быть светлее, чем ресницы на верхнем веке.
Шаг 15
Работа готова.
Видео: как рисовать реалистичный глаз девушки
Как просто нарисовать женские глаза поэтапно
Шаг 1
Сначала наметьте границы будущего рисунка. Это намного облегчит дальнейший процесс рисования.
Шаг 2
Двумя овалами обозначьте расположение глаз.
Шаг 3
Как рисовать глаза, зависит от Вашего личного предпочтения. Поэтому легкими линиями наметьте такой разрез, какой Вам нравится.
Шаг 4
Теперь приступайте к остальным деталям. Обозначьте контуры переносицы.
Шаг 5
Важную роль в том, как рисовать глаза, играет изображение направления взгляда. Поэтому обозначьте радужки так, чтобы выражение глаз получилось осмысленное.
Шаг 6
Затем прорисуйте зрачки. Их размер зависит от освещения: чем ярче свет, тем больше они сужаются.
Шаг 7
Глазное яблоко имеет округлую форму, именно поэтому над разрезом глаз его видно.
Шаг 8
Также нельзя недооценивать роль бровей. Нарисуйте их и придайте взгляду выразительности/дерзости/радости или прочее.
Шаг 9
Более мягким карандашом подкорректируйте получившиеся неровности, закрасьте зрачки.
Шаг 10
Прорисуйте красивые, густые ресницы, если глаза принадлежат женщине. Если же Вы рисуете мужские глаза, этот шаг можно пропустить.
Шаг 11
Теперь изобразите нижние ресницы.
Шаг 12
Конкретней прорисуйте брови, уточните форму радужек.
Шаг 13
Твердомягким карандашом можно заштриховать область верхнего века.
Шаг 14
Особую притягательность взгляду придаст штриховка вокруг ресниц. Используйте тот же твердо-мягкий карандаш.
Как нарисовать женский глаз цветными карандашами
Видео: как нарисовать живой глаз
Как нарисовать глаз простым карандашом
В этом уроке я покажу, как нарисовать реалистичный глаз простым карандашом поэтапно. Инструменты: карандаш 3В, 5В, клячка. Урок состоит из 7 шагов.
Шаг 1. Ладно, я включил три вида улыбок, хорошей большой открытой улыбкой, которая обнажает зубы, и это более реалистично, и два аниме типа улыбок, которые обычно видны на вашем любимом аниме или манге показывают. За реалистичную улыбку, нарисуйте одну вертикальную линию, а затем парящий погружения. Другие два просто нужно горизонтальную линию, слегка загибался по углам, или ямочками.
Шаг 2. Теперь вы будете вытянуть полный рот настроить для двух аниме стиле улыбки, в том числе верхний ряд зубов, для рта слева. Как составить реальную улыбку, нарисуйте верхнюю губу, а затем еще одну линию посередине. Сейчас он выглядит как верхняя и нижняя губа, но это не так.
Шаг 3. Нарисовать намек на нижней губе по два аниме стиле рты, а затем нарисуйте Нижний ряд зубов, для рта влево, рот вправо. Далее предстоит нарисовать еще одну линию, что люльки дно арки вы нарисовали в шаге один, а затем добавить небольшое тире в каждом уголке улыбки.
Шаг 4. Теперь вы можете начать рисовать из арки на верхнем ряду зубов, а затем нарисуйте квадратные формы для нижнего ряда зубов. Другие два рта все настроено.
Шаг 5. Шапку в зубы и затем набросать нижнюю губу. Когда вы закончите, вы можете начать стирание линий, которые вы нарисовали в шаге один, чтобы очистить эту улыбку.
Шаг 6. И там вы имеете его, завершенный урок показано, как нарисовать улыбку, и как нарисовать аниме улыбку. Это было супер весело было не то. Раскрасить их, или использовать эти улыбки на ваш следующий персонаж рисунков.
Что понадобится
Лист бумаги.
Простой карандаш.
Ластик.
Точилка.
Цветные карандаши, фломастеры, краски (по желанию).
Пожалуй, начнем с самого простого. Улыбку можно нарисовать в виде смайлика или радостного солнышка. Наверное, каждый в детстве не раз изображал его на листе бумаги. Если вы это будете делать впервые, посмотрите на фотографии в статье, которые покажут, как нарисовать солнышко с улыбкой.
Рисуем улыбающееся солнце
Сначала наметим круг, он будет основой изображения. Можно воспользоваться циркулем или обвести какой-то предмет (например, монетку).
Теперь обозначаем место расположения лучиков. Их можно изобразить по-разному: линиями, полосками, в виде трапеций, треугольников, в форме капель, лепестков подсолнуха. Лучики можно сделать разными по размеру, тогда солнышко будет смотреться еще интереснее. Выбираем понравившуюся форму и рисуем. Линии наметки стираем ластиком.
Чтобы солнышко выглядело дружелюбным и оптимистичным, нарисуем радостные глазки, небольшой носик, бровки и улыбку. Ее можно изобразить линией с приподнятыми вверх кончиками, в виде буквы U, полукруга. А можно воспользоваться примером в статье и посмотреть на фотографию, как нарисовать солнце с улыбкой, обнажающей зубки. По желанию добавляем веснушки, бантик и ручки, чтобы светило выглядело еще милее. Еще раз обводим все контуры, чтобы они стали четче, и раскрашиваем рисунок.
При рисовании не надавливайте сильно на карандаш. Едва заметные линии стереть ластиком намного быстрее и легче, чем жирные мазки, которые могут просто размазаться по картинке и испортить весь вид.
Если пользуетесь ластиком, опять же не давите сильно на листок. От такого активного трения карандаш может попросту впитаться в бумагу, и тогда вы его навряд ли сможете удалить.
Вместо ластика можно использовать серую мягкую резинку – клячку. Она мгновенно убирает ненужные тона.
Перед рисованием подумайте, где будут располагаться части лица и сколько места на бумаге сможете выделить для губ. Начинающие художники часто увлекаются и забывают, что пространство для творчества ограничено. И тогда приходится рисовать рот слишком маленьким или не таким, каким он был задуман изначально.
Будьте последовательны. Не стоит перескакивать с рисования одной части губ на другую.
Перед тем как нарисовать улыбку, изучите особенности строения губ. Это поможет сделать ваш рисунок более реалистичным.
Учитываем физиологию рта
Улыбки у всех разные, но есть определенные характеристики, которые свойственны губам любого человека.
Женский рот отличается мягкими округлыми формами и особой изящностью. Мужские губы, напротив, будут сдержанными и иметь резкие очертания.
На поверхности губ есть тоненькие складочки кожи. Ярче всего они проявляются, когда человек произносит гласные звуки «у» и «о». При широкой улыбке или во время смеха кожа растягивается, поэтому бороздки становятся едва заметными. Если вы думаете, как нарисовать улыбку пожилого человека, то помните, что с возрастом складочки становятся очень глубокими и плавно перетекают в пространство около рта.
Верхняя губа практически плоская и имеет незначительный изгиб. Также она незначительно выступает вперед, поэтому практически всегда образует тень. Насколько темной она будет, зависит от положения головы и направления освещения. Нижняя губа более объемная и по форме напоминает полувалик.
В уголках рта есть небольшие ямочки. Чем шире улыбка, тем заметнее они будут. Эти впадинки всегда отбрасывают тень, яркость которой также зависит от степени открытости рта.
Когда губы сомкнуты, на этом стоит сделать акцент. Линию соприкосновения нужно выделить очень насыщенной штриховкой.
Под нижней губой можно увидеть небольшое углубление. Его в рисунке нужно подчеркнуть линией или полутенью.
Как нарисовать улыбку карандашом поэтапно
Когда все особенности рта изучены, можно приступать к рисованию улыбки при сомкнутых губах.
Шаг первый. На листке бумаги нарисуйте горизонтальную линию. Она будет серединой губ, местом их соприкосновения. Чтобы получилась улыбка, края линии сделайте немного приподнятыми вверх.
Шаг второй. Сделайте наброски контуров рта, нарисовав две дуги снизу и сверху относительно нарисованной линии. Нижняя должна быть немного больше.
Шаг третий. Нарисуйте правильные очертания. Сузьте уголки, а у верхней губы изобразите два бугорка.
Шаг четвертый. Сотрите все ненужные линии ластиком.
Шаг пятый. Наметьте карандашом складочки, отходящие от горизонтальной черты. Они придадут губам объем.
Шаг шестой. Добавьте тени в нужных местах, обозначая впадинки и ямочки. Рисунок улыбки закончен. По желанию ему можно придать цвет.
Как нарисовать улыбку с зубами
Шаг первый. Начнем с изображения верхней губы. Нарисуем немного приплюснутый овал. Снизу от него намечаем английскую букву «U», которая будет нижней губой. Их края должны соприкасаться между собой.
Шаг второй. В середине овала рисуем другую английскую букву – Y или рогатку. Она должна соприкасаться с верхним и нижним краем.
Шаг третий. Внутри буквы U нужно нарисовать еще одну такую же, но поменьше размером. Контуры нижней губы намечены.
Шаг четвертый. Внутри второй буквы U изобразите кривую. Но не посередине, а ближе к нижней губе. Эта линия будет границей для десен и зубов. Сверху от нее наметьте «заборчик». Сделайте горизонтальные кривые для зубов. Не забудьте оставить место для десен. Теперь прорисуйте нижние зубы.
Шаг пятый. Сотрите лишние детали, а остальные контуры сделайте более четкими. Теперь воспользуйтесь правилами, которые говорят, как нарисовать улыбку с учетом физиологии губ. Легким нажатием карандаша обозначьте ямочки около уголков рта, складочки и тени в нужных местах. Теперь ваш рисунок более реалистичен.
Изобразить хорошее настроение можно приподнятыми уголками губ. А вот с глазами не все так однозначно. С их помощью можно нарисовать разные улыбки.
Значение глаз в улыбке
Грустную улыбку можно показать с помощью приподнятых бровей. Если хотите изобразить счастливого человека, нарисуйте широкий рот и нижние веки в форме радуги. У задумчивого человека глаза слегка прищурены, а брови чуть-чуть сведены к переносице.
Если никак не получается нарисовать улыбку карандашом, отложите это занятие и отдохните. В следующий раз обязательно удастся!
Как красиво нарисовать губы в улыбке? Как нарисовать улыбку?
Губы в улыбке рисовать , как и просто красивый и правильной формы рот, довольно сложно новичкам в художественном деле. Но при большом желании вполне возможно. Давайте вместе посмотрим. Итак:
На рисунке ниже показаны некоторые, точнее, основные способы. Самый легкий вариант — мы просто задаем форму губ. Рисуем овалы, не забывая учесть некоторые нюансы самой формы губ, угол рисования, чтобы правильнее показать профиль и так далее.
Можно создать несколькими линиями форму цилиндра, и уже на его основе, от руки нарисовать улыбку. В любом случае, в первую очередь нужно сделать набросок, схематично изобразить губы, а после — нарисовать контур более четким. Ну и конечно, чтобы придать объем, нужно понимать, какую область рисунка требуется затемнять, сделав легкие штришки, а какую выделять бликом, к примеру.
Затемняем, как правило, тонкими штрихами с растушевкой уголки рта, губы от центра к краю. Блики делаем в центральной части. Для начала такого подхода будет достаточно. Важно ведь понять прежде всего сам принцип рисования. Все не нужные нам линии уберем ластиком.
Второй вариант — открытая улыбка. Конечно, это усложненный вариант, для тех, кто уже умеет рисовать. Тоже стоит потрудиться над передачей мимики с соблюдением основных механизмов рисования. Хорошие примеры с правильными линиями на рисунке выше. Рисовать такие улыбки проще сразу через quot;цилиндрquot;. В том числе, легче рисуются зубы в улыбке таким образом.
Естественно, речь вновь пойдет о придании объема рисунку за счет выделения светом одних участков и затемнения карандашом других.
Можно попробовать поработать в цвете. На мой взгляд, менее тонко и художественно, но зато вполне ясно, что речь идет об улыбке. Как правило, техника остается прежней, но используются яркие краски, карандаши, маркеры и другие средства, не требующие проработки тенями. Достаточно бликов, чтобы придать объем губам.
Стоит заметить, что не так часто требуется нарисовать отдельно губы в улыбке, так как это больше портретная работа, требующая умения рисования не только по отдельности, но и в общих чертах, общего плана. Поэтому я бы советовала тренироваться изначально по схемам, а в итоге уже рисовать без таких помощников. Важно руку набить, понять принцип, ибо в серьезной работе вряд ли удастся прямо на самом портрете чертить цилиндры и кружочки.
Упорства больше, терпения и все получится!
Можно улыбку нарисовать вот так:
Сначала чертим прямоугольник нужного размера
Проводим горизонтальную линию чуть выше середины. Это нужно для того, чтобы разграничить верхнюю и нижнюю губу.
Рисуем нижнюю губу, проводя линии от одного уголка линии до другой.
Горизонтальная линия больше не нужна, поэтому ее можно убрать.
Вместо этой линии рисуем слегка изогнутую.
Так как верхняя губа неровная, редактируем линию, прорисовывая ямочку по центру.
Стираем лишние линии.
Сверху дорисовываем верхнюю губу.
Стираем прямоугольник. Он больше не понадобится.
Под верхней губой обозначим линией место зубов. И рисуем зубы — прямоугольники с округлыми краями.
Когда зубы дорисуем, сотрем ненужную линии и подкорректируем их, если это будет нужно.
Раскрашиваем.
Улыбку рисовать сложнее, чем просто нарисовать губы.
Сперва можно потренироваться рисовать схематично рот (губы).
Часто форму задают овалами или небольшими кружками, а затем рисуют контур уже по желанию — тонкие это губки будут или более пухлые.
Для улыбки, надо понимать, губы рисуем чуть тоньше и шире, приоткрывая зубы.
Можно зубки показать слегка, а в широкой улыбке или в смехе прорисовывать их придется уже основательно, как показано нарастанее эмоций (улыбки) в первой строке рисунка.
А еще нужно отталкиваться от ракурса. Полубоком, в профиль ли вы захотите передать улыбку или в анфас, все нужно учесть.
Просто нарисовать губы, пожалуй, каждому под силу, однако когда необходимо нарисовать красивую улыбку, то у многих людей возникает некоторые сложности. Ниже я приведу картинку, глядя на которую любой желающий нарисовать улыбку, сможет это сделать без труда.
Как видите, на выше приведнной мной картинке, приведены примеры, как можно нарисовать просто губы.
А вот на этой, как можно нарисовать улыбку:
bab407f51c0ac54eadfd70a.jpg
По приведнным мной примерам, можно нарисовать как улыбку, на которой не видны зубу, так и улябку, на которой зубы видны. Выбирайте и рисуйте любой понравившийся вариант.
Для начала нужно понимать, что существуют различные формы губ. Я привела ниже основные разновидности губ и схемы для того, чтобы их нарисовать.
А чтобы нарисовать улыбку нужно закруглить немного вверх разделяющую губы линию. Соответственно нижняя и верхняя губа должны немного растянуться, а бугорок на верхней губе тоже должен подрастянуться. Это вс очень важно учесть.
Конечно, можно увидеть очень большое разнообразие красиво улыбающихся губ, но прежде, чем приступить к рисунку улыбки, возьмите необходимые для этого предметы:
Карандашики цветные и простые;
Ластик, для периодической коррекции рисунка;
Точилку, если сломается карандаши;
Чистый лист бумаги.
В качестве образцов улыбки могут выступать вот эти шаблоны.
При рисовании любой из предложенных улыбок, можно выделить следующие этапы:
Первый этап. Покажите сначала форму улыбающихся губ.
Второй этап. Детализируйте зубы, которые видны вместе с губами.
Третий этап. Накладывайте тени на рисунок улыбки.
Вот такие основные этапы рисования улыбки.
Чтобы нарисовать губы в улыбке или просто улыбку, мы обязательно должны первым делом нарисовать губы. Губы должны быть красивыми, правильной формы и я бы посоветовал нарисовать женские губы, если Вы стоите перед выбором. Далее мы должны придать форму губам, сделать их пухлыми и привлекательными.Зубы рисовать не обязательно. Более подробная инструкция в видео ниже.
Как нарисовать глаза карандашом поэтапно. Как нарисовать улыбку карандашом поэтапно? Как рисовать губы в улыбке
Главная→Техника для сада→Как нарисовать глаза карандашом поэтапно. Как нарисовать улыбку карандашом поэтапно? Как рисовать губы в улыбке
Многие люди упускают мелкие, но важные детали строения глаза, представляя его схематически. Например, многие забывают нарисовать третье веко в уголках глаз у носа, или что от века на радужку обычно падает тень. Если вы хотите научиться рисовать, то рекомендую начать рисовать по памяти, а не срисовывать чей-то глаз с фотографии, тогда вы осознанно запомните основные принципы.
Сначала на листе бумаги наметьте еле заметную горизонтальную линию (позже мы ее сотрем), от нее будет строиться весь рисунок, но при построении она служит ориентиром.
Теперь рисуем контур глаз, он же будет границами для век. Обратите внимание, что зрачок в человеческом глазу расположен не точно посередине глаза, а смещен чуть вверх. Это очень важно для создания реалистичного взгляда.
Когда основные границы намечены, можно приниматься за штриховку. Для этого лучше сменить карандаш и взять как можно более мягкий, чтобы штриховка получилась плотной без нажима. Заранее наметьте на радужке блик, который будет немного «заходить» на зрачок, эту область заштриховывать не нужно (стирать плотную штриховку та еще морока!).
Заштриховали зрачок? Переходим к радужке, штрихуйте ее тонкими линиями, не заходя на границы блика. Он должен всегда оставаться самой яркой частью вашего глаза, это придаст ему реалистичную «влажность». Не нужно пытаться нарисовать сразу все идеально, вычерчивать каждую черточку, нужно создать общий облик глаза, наметить, как на него падает свет.
Переходим к векам. Нанесите штриховку не резкими движениями, а длинными линиями, следуя плавной форме век. Это сразу придаст им эффектный объем. Не нажимайте сильно на карандаш, а лучше воспользуйтесь растушевкой всех заштрихованных деталей.
Это может быть плотная салфетка или кусочек чистой ворсистой ткани. Но не начинайте растушевку с темных деталей вроде зрачка, она испачкается и потом замарает весь рисунок! Сначала растушевываем самые светлые части, последовательность такая: веко, белок глаза, затем радужку и только в финале зрачок.
Глаз получился, но может выглядеть немного бледно. Чтобы «оживить» его, нужно добавить несколько деталей. Сделайте более четкий и выраженный контур у радужной оболочки, оттените внешнюю и внутреннюю сторону века, чуть-чуть затемните области радужки, прилегающие к зрачку и к ее внешней окружности.
Только не делайте все штрихи одинаковыми, они должны быть разной длины и толщины, тогда взгляд заиграет живыми искорками. Не забывайте про третье веко. В уголке глаза часто бывают блики. Просто при помощи стирательной резинки сотрите небольшое пятнышко, чтобы получился блик, но не такой яркий, как на радужке.
Наконец ресницы. Рисуем их только в последнюю очередь, иначе они будут мешать растушевывать веко! Настоящие ресницы никогда не бывают прямыми, они всегда слегка изогнуты. Начинаем рисовать ресницы от верхнего века, рисуем слегка загнутые дуги (длина ресниц у каждого человека разная, тут все зависит от вашего желания, но не переборщите). Потом слегка утолщаем основание каждой, чтобы придать им густоты и объема. Не забываем делать наклон роста ресничек по форме век!
Глаз . Без сомнения, это любимый объект многих художников! Человеческий глаз – это бесспорно окно в душу человека. Но как его изобразить?
Чтобы научиться рисовать глаза , сначала я попрошу вас взять маленькое зеркало. Я хочу, чтобы вы держали это зеркало рядом с вами, пока будете рисовать. Я хочу, чтобы у вас была возможность в любой момент посмотреть на ваши собственные глаза, пока вы будете выполнять этот урок.
Эту технику Марк Кистлер почерпнул из визита с некоторыми выпускниками на студию DreamWorks несколько лет назад. Аниматоры работали над «Шреком», на их рабочих местах располагались несколько компьютеров, мониторов, планшетов для рисования и, что интересно, два зеркала по бокам от их столов. В то время как аниматоры работали над различными частями «Шрека», он мог наблюдать как они хмурились в зеркала, когда рисовать хмурое лицо Шрека. Марк видел, как они держали руки в разных позициях, когда рисовали руки Шрека. Было очень интересно наблюдать, как художники мирового класса привели Шрека к жизни. Теперь давайте добавим жизни в свой альбом — давайте рисовать глаз .
1. Сидя за столом, взгляните в зеркало. Задержитесь на несколько минут…Вы просто чудо. Только взгляните! Эти глаза! Эти губы, нос, уши, волосы, просто отличная модель для рисования. Вы перерисовывали да Винчи в , а теперь вы будете срисовывать с самой идеальной модели глаз на планете – с себя! Слегка проведите форму глаза. В этом уроке мы нарисуем глаз, который напоминает форму лимона, с маленьким слезным протоком. Когда вы нарисуете много глаз (а вы несомненно нарисуете их больше сотни, ведь из так здорово рисовать), вы заметите как много различных форм глаз у людей на планете. В этом уроке мы используем простую форму лимона.
2. Взгляните в зеркало и рассмотрите ваше левое верхнее веко. Обратите внимание, как складки следуют форме глаза. Нарисуйте верхнее веко, начиная с внутреннего уголка глаза.
3. Рисуем идеально круглый круг радужки, подогнув под верхнее веко чуть-чуть. Используем закон перекрытия. Помните, что радужка – это идеальный круг, а не овал. Посмотрите в зеркало. Посмотрите внимательно на толщину кромки вдоль верхней части нижнего века. Интересно то, что мельчайшие детали, как эта, то что вы ищите и рисуете. Эти подробности действительно дают «вау» эффект. Без них ваш рисунок будет выглядеть нереалистично.
4. Взгляните в зеркало. Посмотрите поближе на зрачок в центре радужки. Заметьте совершенную окружность круга. Заметьте крошечные бликовые пятнышки внутри черного круга. Нарисуйте идеальный круглый зрачок в середине радужки. Внутри нарисуйте небольшой кружок, предназначенный для блика.
5. Взгляните в зеркало. Посмотрите поближе на ваш зрачок еще раз. Посмотрите на черный зрачок и светлый блик. Нарисуйте этот темно-черный зрачок со светлым бликом.
6. Взгляните в зеркало. Присмотритесь к поверхности радужки вокруг зрачка. Присмотритесь еще. И еще. Просто удивительная игра света, цвета, влажности, формы, такие подробности! Когда вы закрашиваете радужку, делайте радиальные штрихи карандашом, исходящие от зрачка, и используйте линии различной длины: некоторые короткие, некоторые длинные. Когда вы будете экспериментировать с цветными карандашами, я бы порекомендовал вам начать с этого урока.
7. Нарисуйте вашу шикарную бровь. Оформляйте каждый волосок отдельно, начиная от переносицы и двигаясь по лбу. Уходя от носа, рисуйте более горизонтальными развевающимися линиями. Начните затенять глаза по внутренней стороне век.
8. Взгляните в зеркало. Внимательно посмотрите на ресницы. Обратите внимание, как ваши ресницы собраны в маленькие группки из двух-трех, а не из одной реснички. Заметьте как группы ресниц берут начало от ближайшего края верхнего века. Заметьте как ваши ресницы закручиваются от века, следуя контуру глаза. Обратите внимание также на расположение. Убедитесь, что рисуете их на самом краю века. Обратите внимание на направление изгиба ресниц. Будьте осторожны, не нарисуйте слишком много ресниц, а также не рисуйте их слишком вертикально (иначе у вас может получить эффект «паутины»).
Следующий шаг – затенение. Этот шаг заставляет глазу действительно появиться на странице! Существует пять конкретных областей для затенения. Первая – прямо над вашим верхним веком, на всю длину глазного яблока. Следующая область находится вдоль нижнего века, над водной линией, непосредственно на глазном яблоке. Для начала затените слегка, потом вы можете создать более темный эффект (если вы затените слишком сильно, то это будет смотреться как очень тяжелый готический макияж, но может вы именно этого и добиваетесь?). Третья область – маленькая складка в верхней части вашего век, линия которая отделяет ваше подвижное веко от верхнего неподвижного. Четвертая область – нижняя часть глазницы, которая темнее в центральном углу возле носа и слезного протока. Эта тень растушевывается и падает на щеку.
Также как Леонардо да Винчи использовал растушевку, когда обозначал глаза Мона Лизы без жестких темных линий, вы также должны сделать растушевку очень мягкой, когда затеняете 3D глаз. Убедитесь, что затенили и растушевали пятую зону затенения – крошечные «тайные» тени в уголках глазницы и век.
Учимся рисовать губы:з
1.
Рисуем губы, используя простые контуры
Чтобы нарисовать красивые губы потребуется вначале сделать простую разметку, в виде трех параллельных линий. Сделайте точно также как на моем рисунке, только учтите, что чем дальше будут маленькие черточки от главной линии, тем губы на рисунке будут толще. На этом рисунке расстояние между верхней и нижней чертой — 4см., длина центральной линии — 13см., длина коротких линий — 3см.
2.
Губы приобретают первоначальную форму
Используя пошаговый метод рисования, можно даже не умея рисовать, нарисовать очень красивые губы. Вы в этом убедитесь в конце этого урока. А пока продолжите рисунок губ и соедините коротенькие черточки, образуя углы губ. Смотрите, уже можно сказать, что вы смогли нарисовать губы.
3.
Губы приобретают реальную форму
Было бы слишком просто рисовать, если бы все линии на портрете можно было рисовать под линейку. Немного придется применить воображение и нарисовать «настоящую» форму губ, разделить верхнюю губу «сердечком» на две части. Верхний контур губы вы должны уменьшать, а нижний наоборот увеличивать.
4.
Как нарисовать разделительную линию губ
Вначале удалите ластиком прежнюю разметку, и посмотрите губы уже почти как «настоящие». Но нужно еще нарисовать разделительную линию между губами. Для этого, почти повторите контур верхней губы на основную разделительную линию, немного растянув ее центральную часть — «сердечко». Желательно это сделать в точности как на моем рисунке. Не торопитесь удалять с рисунка разметочную линию. Она не помешает рисовать губы. Получившиеся от пересечения линий участи просто затените мягким простым карандашом.
5.
Рисунок губ почти закончен
Чтобы рисунок губ был реалистичным, нужно рисунок губ сделать объемным. Объем делается с помощью теней, поэтому нанесите легкие тени по краям губ и в местах их соединения. Возможно, вы будете раскраивать губы цветными карандашами, тогда это можно сделать на этом шаге. Если вы решили нарисовать губы простым карандашом, тогда нужно выполнить еще один шаг.
6.
Как нарисовать губы человека. Тени
У человека губы имеют «морщинки» или складки, которые растягиваются, когда он улыбается. Чтобы уж точно и красиво нарисовать губы, нарисуйте и эти «мелочи». После этого нанесите тени мягким простым карандашом и ваш рисунок теперь полностью закончен. Теперь я надеюсь, вы согласитесь со мной, что нарисовать губы человека поэтапно совсем просто.
Как нарисовать губы карандашом поэтапно
Шаг первый. Набросаем наводящие линии для элементов лица и пречески. Шаг второй. Прорисуем глаза, губки и зубки. Шаг третий. Добавим штриховки на лице и губах, дабы показать тени, это портрет все-таки. Шаг четвертый. Удалим вспомогательные линии и поправим контуры. Должно получится вот так:
Шаг 1.
Нарисуйте очертания губ, так как показано на картинке.
Шаг 2.
Начните затемнять губы.
Шаг 3.
Затемняйте еще губы.
Шаг 4.
Продолжайте зарисовывать и затемнять губы.
Шаг 5.
Используйте карандаш, для затемнения.
Шаг 6.
И добавьте затемнение участок кожи вокруг рта.
Рот и губы — весьма интересная часть лица. Я покажу вам некотрые моменты и сделаю небольшой обзор рисования губ и рта.
Для начала давайте проведем через губы линии, описывающие объем рта. Видите — красные линии огибают все объемы губ. Обрартите внимание, что верхняя губа обычно темнее нижней, так как на нее падает меньше света. Здесь у нас нижняя губа выпуклая, поэтому на нее падает больше света, она совсем светлая. Не забудьте про тени в уголках рта! Уголки рта часто «утоплены» в щеки,поэтому мы из выделяем темным.
На этом рисунке я отметил фиолетовым самые затененные области верхней губы. Как правило, вся верхняя губа более темная, по сравнению с нижней но фиолетовые места — особенно темные. В этих местах губа особено сильно уходит внутрь, под большим углом. Такой прием помогает нам акцентировать внимание на специфическом изгибе губ, см. иллюстрацию ниже
Здесь я условно поделил губы на 5 частей. Обратите внимание на маленький центральный кусочек — это так называемая «дуга купидона». Это очень важная отличительная особенность губ, всегда отмечайте ее, когда хотите придать рисунку индивидуальность, у людей дуга купидона может очень сильно отличаться!
Перейдем к нижней губе: оранжевым я отметил затененные области, которые больше уголят «вглубь» щек и менее выпирают. Но все равно нижняя губа будет светлее верхней, потому что основной певерхностью она обращена вверх и вперед — к свету.
А вот здесь зеленым я обозначил необходимые тени, которые всегда присутствуют около рта. Они обозначают лицевые мышцы, окружающие рот. Рот игубы — не просто налеплены на плоском лице! Их надо «вписать», не забывая об общих объемах. Эти тени не слишком глубокие, но тем не менее под нижней губой и в углах рта непременно должны присутствовать.
А вот здесь обратите внимание на светлые области по периметру губ! Это небольшая, но важная деталь, потретисту о ней никак нельзя забывать. Это — наиболее выступающая «кромка» губ, как правило, она довольно сильно выделяется и не окрашена. На этих местах не растут ни борода, ни усы, а темнокожих людей эта кромка даже более заметна. Наиболее сильно эта кромка выделяется, когда тени падают, выражаясь языком летчиков — на 5 часов (то есть, свет падает сверху, немного слева).
1. Селайте схематичный набросок губ.
2. Зафиксируйте штриховкой затененные места на верхней и нижней губе, выделите светлые области по бокам нижней губы и на верхней у линии рта.
3. Проработайте штриховку. Не забывайте о кромке губ и лицевых мышцах, которые надо наметить. Оттените темным уголки рта.
Начните с рисования наклонной линии, которая будет использоваться для разделения двух лиц.
Шаг 2.
Теперь нам нужно наметить форму рта мужчины, как вы видите выше, а затем перейти к следующему шагу.
Шаг 3.
Сейчас вы должны делать наброски женских губ, как показано на рисунке. Подбородок и губы должны касаться.
Шаг 6.
Когда вы закончите, ваш рисунок поцелуя должен выглядеть так. Я надеюсь, вам понравился этот урок о том, как нарисовать поцелуй.
P.s. тоже губы все таки:)))
Шаг 1.
Чтобы нарисовать губы, надо представлять, как они устроены. Нарисуем сначала простой набросок, похожий на семечко.
Шаг 2.
Верхняя губа состоит из трех частей — выпуклая середина и две части по бокам.
Шаг 3.
Нижняя губа тоже разделяется на две симметричные половинки.
Шаг 4.
Начинаем накладывать тени
Шаг 5.
По обеим частям верхней губы усилим тени, нарисуем тени под нижней губой, в уголках рта и впадинку над верхней губой.
КАК НАРИСОВАТЬ УЛЫБКУ?
Улыбка рисуется очень долго, но нарисовать её с помощью этих поэтапных картинок можно. И так, набрасываем линии на эскиз нашей улыбки, дальше рисуем форму губ и линии внутри для зубов.
Страшненькая, брр:D
Как рисовать губы простым карандашом: первый этап
Делаю набросок карандашом маркировки В
. Карандаш может быть и 2В
и 4В
— это не очень важно, так как практически все карандаши маркировки В подходят для наброска.
Набросок получился довольно простым, состоящим всего из нескольких линий. В нем не должно быть ничего лишнего. Вообще, первые этапы рисования в уроках как рисовать глаза и как рисовать губы, практически идентичны друг другу. Сначала делается набросок, а потом растушевка.
Как рисовать губы простым карандашом: второй и третий этапы
На втором этапе я делаю легкую растушевку на наброске и вытираю ластиком контуры губ потому, что сделать растушевку и не выйти за контуры практически невозможно. Не забудьте немного вытереть набросок и обвести губы уже более детально.
Конечно же, нужно оставить без растушевки светлые участки губ.
Начинаю прорисовку губ карандашами группы Н
. На третьем этапе, даже после незначительной прорисовки, начинает просматриваться объем губ. Значит, я все делаю правильно. Также, более темным карандашом, рисую уголки рта и линию между верхней и нижней губой.
Как рисовать губы простым карандашом: четвертый этап
На четвертом этапе урока как рисовать губы простым карандашом, я уже детально прорисовываю губы, оставляя светлые участки. Важно прорисовывать полукруглыми штрихами — это и есть особенности строения губ, о которых я упоминал выше.
Также, на четвертом этапе я рисую тени вокруг губ. Больше внимания нужно уделить тени под нижней губой — это придаст губам нужный объем. Не следует забывать и о тени над верхней губой, но она должна быть светлее, чем тени под нижней губой.
Как рисовать губы простым карандашом: последний пятый этап
Заключительным, пятым этапом, я заканчиваю рисунок. В принципе, после четырех этапов губы и так выглядят довольно не плохо — имеют объем, хорошо прорисованы как сами губы, так и уголки рта, но все же, я бы еще немного поработал над ними. Нужно привести в порядоктени вокруг губ и тени на самих губах, ведь свет у меня падает с правой стороны, и поэтому, губы с левой стороны должны быть темнее. Еще, нужно нарисовать тень над так называемым «луком Купидона» — это симпатичная впадинка на верхней губе.
На данной странице Вы можете посмотреть инструкцию по тому, как рисовать одну из главных серт лица поэтапно карандашом. Речь идёт о такой части, как губы. На данной странице представлен способ нарисовать именно пухлые губы карандашом в несколько этапов.
Как нарисовать губы карандашом поэтапно? Сначала мы нарисуем пухлые губки Скарлетт Йохансон. Для примера возьмем вот эту фотографию:
Здесь Скарлетт запечатлена вполоборота, или в ¾. Рисуем очертания верхней губы актрисы. Воспользуемся карандашом НВ.
Затем дорисовываем нижнюю губу. Мы рисуем приоткрытые губы, поэтому необходимо оставить немного свободного пространства между губами, где в будущем появятся зубки.
Я решила нарисовать кончик носа. Вы тоже можете это сделать при желании. Рисуем передние зубы.
Как правильно нарисовать губы простым карандашом?
Теперь можно приступить к штриховке губ. Покрываем рисунок равномерным штрихом. Зубы тоже штрихуем, так как они не могут быть абсолютно белыми на рисунке.
Теперь, глядя на фотографию, уплотняем штрих на некоторых участках губ и прилегающих областей. Проще говоря, смотрим, где на фото самые темные места и затемняем их же на рисунке.
Теперь возьмем более мягкий карандаш, например, 3В. Кладем штрихи по форме губ.
Постепенно прорисовываем все больше теней в уголках рта, в открытом пространстве между губ, в собачьей ямке (так называется небольшое углубление между носом и верхней губой).
Если вы рисовали нос, то его тоже стоит затемнить.
И, наконец, берем в руки самый мягкий карандаш (у меня это 8В), и кладем финальные штрихи — покрываем самые темные участки рисунка. Как можно чаще сравнивайте свой рисунок с фотографией, старайтесь точно передать особенности губ. Итак, мы узнали, как нарисовать губы девушки.
Сразу предупрежу, что рисовать открытую улыбку с зубами сложнее, чем сомкнутые губы. Если вы только учитесь рисовать, начните с более простого рисунка. А затем попробуйте поэтапно нарисовать улыбающиеся губы Анджелины Джоли.
Рисуем очертания верхней губы и отмечаем местонахождение нижней.
Дорисовываем верхнюю губу и начинаем рисовать нижнюю.
Нижняя губа готова.
Двумя линиями внутри рта я отметила величину зубов Анджелины.
Небольшими отрезками отмечаем ширину каждого зуба. Ни рисуйте их слишком много. 6 левых и 6 правых будет вполне достаточно. Иначе актриса может превратиться в Годзиллу…
Два передних зуба самые широкие, остальные имеют меньшую ширину.
А теперь отмечаем и нижние зубки. Их видно далеко не у всех улыбающихся людей, ведь улыбки у всех очень разные. У Анджелины Джоли нижние зубы видны достаточно сильно, так как у нее большой рот и она широко улыбается.
Когда человек улыбается, вокруг рта обязательно образуются складки. Я нарисовала нос и две такие складочки.
Теперь заштрихуем рисунок губ. Как и в предыдущем случае, сначала равномерно покрываем изображение ровным штрихом, используя твердо-мягкий карандаш.
Затем, глядя на фотографию, затемним участки кожи в некоторых местах.
Возьмем карандаш 3В или 4В и начнем рисовать тень под носом и над верхней губой.
Теперь затемним десны. Они должны быть темнее тона губ, так как находятся в тени от губы.
Нижние зубки на тон темнее верхних, так как на них попадает меньше света. Границы между зубами не следует обводить слишком ярко, иначе будет казаться, что между зубами Джоли большие щелки или зубы испорчены.
Осталось прорисовать тень под нижней губой, тем самым подчеркнув объем — у актрисы достаточно пухлые губы. Мы поэтапно нарисовали улыбку карандашом.
Как нарисовать мужские губы? Предлагаю нарисовать губы известного французского актера Жан-Поля Бельмондо.
Рисуем контуры губ. Губы актера достаточно широкие и вытянутые по горизонтали.
Если присмотреться к губам, на них всегда можно увидеть тоненькие складочки. Остро подточенным карандашом рисуем эти складки по форме губ. На этой фотографии актеру около 50 лет. Соответственно возле губ есть возрастные морщины. Отмечаем их местонахождение.
Теперь приступаем к штриховке. Заполняем весь рисунок штрихами в одном направлении.
Поверх заштриховываем более темные участки губ, создавая объем. Чтобы нарисовать реалистичные губы, необходимо показать их объем. Простой карандаш нам в помощь.
Берем мягкий карандаш (например, 4В). С его помощью мы создаем глубину рисунка. Штрихуем верхнюю губу. Штрихи кладем, подчеркивая её форму. Затемняем полосой место, где губы смыкаются между собой.
Теперь штрихуем и нижнюю губу. Обратите внимание, середина нижней губы светлее, чем другие ее части. Это происходит из-за того, что на самые выпуклые области губ падает больше света. Соответственно почти не нужно штриховать этот участок. Участок под губами достаточно темный, так как находится в тени.
На последнем этапе, с помощью самого мягкого карандаша, подчеркнем уголки губ и дополнительно затемним участок под губами. Обратите внимание — над верхней губой, по всей ее длине осталась тонкая светлая полоса. Если вы посмотрите на фото или в зеркало на свои губы, то увидите, что в реальности этот участок действительно достаточно хорошо освещён. Такая полосочка света также помогает создать объем и реалистичность. Губы мужчины готовы.
Уже нарисовал +79 Хочу нарисовать +79 Спасибо +529
Мы очень надеемся, что наши уроки помогут вам в рисовании глаз человека карандашом поэтапно. Экспериментируйте и развивайте собственный метод рисования, находите лучшие способы достижения специфической текстуры или эффекта.
Как нарисовать реалистичный глаз карандашом поэтапно
Шаг 1
1. Набросайте твёрдым карандашом линейный рисунок: 2. Посмотрите, где должны быть наиболее затемнённые участки (и затемните их):
Шаг 2
3. Снова посмотрите где должны быть наиболее тёмные участки радужки: 4. Внимательно рассмотрите глаз и начинайте прорабатывать форму тенями, стараясь создать глубину:
Шаг 3
5. Растушуйте радужку: 6. Повторите растушовку несколько раз:
Шаг 4
7. Клячкой (вылепив острый кончик) попробуйте протереть несколько светлюх линий, чтобы радужка не выглядела «пустой»: 8. Поработайте ещё немного клячкой, до тех пор пока результат вас не удовлетворит:
Шаг 5
9. Белок глаза не такой уж и белый, попробуйте набросать свет и тень, выделяя форму: 10. Растушуйте, используя тортиллон:
Шаг 6
11. Так как последний этап выглядит слишком тёмным, используйте клячку для высветления: 12. Давайте начнём с верхнего века, прорисовав наиболее тёмный участок:
Шаг 7
13. В принципе, рисование глаза — это вопрос реалистичных света и тени: 14. Используйте бумажную салфетку для растушовки века. Оно ещё смотрится несколько плоским, но мы прорисуем ресницы перед тем, как добавим на веки блики:
Шаг 8
15. Перед тем как рисовать ресницы, определитесь откуда они растут: 16. Попрубуйте нарисовать верхние ресницы изогнутыми как луки. И помните — они разной длины:
Шаг 9
17. Начинайте работать над нижними ресницами. Пока они могут быть не слишком реалистичны: 18. Лёгкими штрихами начинаем работать над участком между глазом и бровью:
Шаг 10
19. Используйте бумажную салфетку для растушовки: 20. Повторите процесс растушовки несколько раз и не бойтесь затенять:
Шаг 11
21. Начиная работать над бровью, отметьте наиболее заметные линии: 22. Затемните участки, которые считаете нужным и слегка растушуйте. При растушовке попробуйте различные инструменты, и выберите те, которые больше вам подходят:
Шаг 12
23. На данном этапе я начинаю затемнять (и оттенять) всё, что кажется «плоским» и «пустым»: 24. Начинаем работать с нижним веком:
Шаг 13
25. Прорабатывайте и растушовывайте наиболее заметные линии и участки: 26. Вы можете добавить немного «реализма», нарисовав несколько морщинок карандашными линиями поверх растушовки:
Шаг 14
27. Несколько раз повторите последний этап. я етё добавил тени там где предполагается нос: 28. Продолжаем работу:
Шаг 15
29. Растушовывайте, используя бумажную салфетку: 30. Работа окончена!
Видео: как рисовать глаз человека карандашом
Как нарисовать глаз девушки карандашом
Как нарисовать реалистичный глаз девушки
Шаг 1
Набросайте контур.
Шаг 2
Возьмите мягкую кисточку и окуните ее в графитовый порошок (его можно получить при заточке карандаша 5Н). Затем покроем наш набросок двумя или тремя слоями тона. Кисточка должна мягко растушевывать, сглаживать изображение. Старайтесь избегать получения тона в бликах на радужной оболочке. Если графит все же попал на блик, очистите этот участок при помощи ластика (клячки).
Шаг 3
Повторим предыдущий этап, используя кисточку поменьше. Начинайте формировать очертания глаза, затеняя участки, которые должны быть темнее.
Шаг 4
При помощи клячки очистите места, которые должны быть светлыми.
Шаг 5
Используйте карандаш 2В для того, чтобы обозначить самые темные участки, как зрачок, затемнить верхнюю часть радужной оболочки и складку верхнего века.
Шаг 6
Используйте легкий нажим, чтобы нарисовать радужку вокруг зрачка (карандаш 5Н).
Шаг 7
Затемните радужку при помощи карандаша 2В.
Шаг 8
Клячкой проработайте радужную оболочку, чтобы смягчить контрастность. Добавляйте графит по мере необходимости, чтобы создать нужный тон. Преходим к белку глаза (карандаш 2В). Рисуем на белке тени от век.
Шаг 9
Теперь начинаем работать над кожей. Используем карандаш НВ. Легкими круговыми движениями добавляйте тона в верхнем веке и в области под бровью. Начинайте с участков, которые должны быть более темными (в этом случае — кожа около складки верхнего века) и продвигайтесь к светлым участкам. Используйте бумажную салфетку и кисточку, чтобы сгладить шероховатости, пятнышки.
Шаг 10
Добавьте тона на коже в области нижнего века.
Шаг 11
Пока продолжаем работать карандашом НВ. Добавьте тени на коже. Используйте карандаши 5Н и 2В для того, чтобы показать толщину нижнего века и затемнить его.
Шаг 12
Используйте карандаш НВ. Чтобы показать морщинки, нарисуйте тонкие линии на коже, а потом используйте клячку, чтобы создать светлые линии рядом с темными. Растушуйте бумагу, используя кисть, чтобы смягчить линии. Этот же метод используем и на блике в углу глаза (Третье веко).
Рисуем бровь. При рисовании брови нужно чтобы карандаш был остро заточен.
Шаг 13
Рисуем ресницы (карандаш 2В). Сначала покажем ресницы на внешнем краю верхнего века. Начинайте рисовать с корня каждого волоса. Следуйте направлению роста волос и снижайте нажим на карандаш, чтобы каждый волос был толще у корня, и как бы заострялся к концу. Отражение ресниц покажите на блике радужной оболочки.
Шаг 14
Теперь покажем ресницы на внешнем краю нижнего века. Заметьте, что бровь и ресницы, расположенные на внешнем краю нижнего века должны быть светлее, чем ресницы на верхнем веке.
Шаг 15
Работа готова.
Видео: как рисовать реалистичный глаз девушки
Как просто нарисовать женские глаза поэтапно
Шаг 1
Сначала наметьте границы будущего рисунка. Это намного облегчит дальнейший процесс рисования.
Шаг 2
Двумя овалами обозначьте расположение глаз.
Шаг 3
Как рисовать глаза, зависит от Вашего личного предпочтения. Поэтому легкими линиями наметьте такой разрез, какой Вам нравится.
Шаг 4
Теперь приступайте к остальным деталям. Обозначьте контуры переносицы.
Шаг 5
Важную роль в том, как рисовать глаза, играет изображение направления взгляда. Поэтому обозначьте радужки так, чтобы выражение глаз получилось осмысленное.
Шаг 6
Затем прорисуйте зрачки. Их размер зависит от освещения: чем ярче свет, тем больше они сужаются.
Шаг 7
Глазное яблоко имеет округлую форму, именно поэтому над разрезом глаз его видно.
Шаг 8
Также нельзя недооценивать роль бровей. Нарисуйте их и придайте взгляду выразительности/дерзости/радости или прочее.
Шаг 9
Более мягким карандашом подкорректируйте получившиеся неровности, закрасьте зрачки.
Шаг 10
Прорисуйте красивые, густые ресницы, если глаза принадлежат женщине. Если же Вы рисуете мужские глаза, этот шаг можно пропустить.
Шаг 11
Теперь изобразите нижние ресницы.
Шаг 12
Конкретней прорисуйте брови, уточните форму радужек.
Шаг 13
Твердомягким карандашом можно заштриховать область верхнего века.
Шаг 14
Особую притягательность взгляду придаст штриховка вокруг ресниц. Используйте тот же твердо-мягкий карандаш.
Как нарисовать женский глаз цветными карандашами
Видео: как нарисовать живой глаз
Как нарисовать глаз простым карандашом
В этом уроке я покажу, как нарисовать реалистичный глаз простым карандашом поэтапно. Инструменты: карандаш 3В, 5В, клячка. Урок состоит из 7 шагов.
Ну что-ж, мы уяснили себе какие бывают виды штриховки , узнали какие упражнения надо делать , а также пробовали поэтапно рисовать животных .
Этот урок будет посвящен теме: человека. Я не нашел много материала по этой теме в Рунете. Поэтому решил написать свою точку зрения относительно этого вопроса. Но перед началом самого рассказа я расскажу Вам несколько хитростей, или лучше сказать советов для того, чтобы у вас получился хороший рисунок.
Когда вы приступаете к работе, прежде всего усвойте, что рисунок надо начинать без нажима и прочерчивания линий, касайтесь легко не продавливая бумагу. Во-первых, позже Вы сможете исправить незаметно ошибки и неверные линии, а во вторых фактура бумаги сохраниться не затёртой, что придает рисунку ощущение свежести и прозрачности в тенях.
При исправлении рисунка не переусердствуйте с натиском резинки на бумагу. Вы рискуете размазать карандаш в бумагу, особенно при втирании ею по насыщенном рисунке. В таких ситуациях используют клячку (это серая мягкая резинка) или формопласт. Они легко уберут лишние тона.
Запомните один совет при любом деле необходимо соблюдать порядок и системность. За что бы Вы не взялись, делайте это с основания а не где-нибудь с середины, или конца. Это приводит лишь к путанице. Важнейшее умение здесь – это умение анализировать увиденное. Выделите основные элементы в объекте, а позже какие детали ему характерны. Двигатейсь от общего к частному. Прежде чем взяться за сам , Вам нужно изучить всю модель, то есть уяснить себе её положение в пространстве, как она расположена относительно глаз рисующего (или лучше сказать точки наблюдения).
Шаг первый. Мы сейчас увидим, как . Нарисуйте одну вертикальную линию и на ней горизонтально кривую, как показано на рисунке.
ШАГ 2. Рисуем верхнюю губу и ниже неё еще одну линию посередине. Пока что это будет выглядеть как верхняя и нижняя губа, но на самом деле это не так. Читайте дальше! ШАГ 3. Рисуем арки для верхнего ряда зубов, а затем квадратные формы нижнего ряда зубов.
ШАГ 4. Удалите вспомогательные линии, которые Вы сделали в начальном этапе, обведите контуры. Дорисуйте нижнюю губу. Внимательно смотрите как это показано на рисунке.
Как нарисовать нос, губы и глаза
Реалистичное рисование лица начинается с понимания формы человеческой головы.
Как рисовать лица
Запечатлеть внешность человека на рисунке — это тройная задача. С одной стороны, художнику необходимо понимать анатомию головы и то, как она расположена на шее и по отношению к остальному телу. Вы также должны уметь эффективно передавать черты лица, уметь рисовать глаза, нос, губы и волосы так, чтобы все эти части слились в единое целое.Но художники также должны понимать, что рисование лиц — это не упражнение в мелочах. Это скорее вопрос точной визуализации нескольких лицевых плоскостей, форм и пропорций, которые отличают каждого из нас.
Эта страница раздела направит вас к ссылкам, ресурсам и руководствам на YouTube, которые помогут вам в освоении рисования лиц.
Техника рисования лица
Глаза для рисования Глаза почти всегда находятся на полпути к овальной форме человеческой головы.Об этом легко забыть и расположить их слишком высоко, забывая учитывать лоб и линию роста волос, которые занимают большую часть верхней половины головы человека.
Рисование губ Изучив мускулатуру лица, вы сможете лучше понять, как рисовать губы, потому что вы видите их в контексте анатомии человека. Это особенно важно, если вы рисуете без отсылки к жизни или фотографии, поскольку многие выражения лица непроизвольно вызывают незначительные изменения губ.
D насморк Очень важно правильно сделать нос человека, так как все остальное на лице исходит от него. Это должна быть одна из последних частей лица, которую вы добавляете, поскольку она требует времени и внимания, в отличие от любого другого аспекта рисования лица. Хотя все лица разные, есть несколько простых приемов: глаз обычно примерно такой же ширины, как и нос, а края носа обычно совпадают с внутренним уголком глаза.
Распространенные ошибки при рисовании лиц Есть много небольших корректировок, которые вы можете сделать, чтобы улучшить свои рисунки лиц, если вы знаете, каковы распространенные ошибки.К ним относятся: неправильное расположение уха, уменьшение черепа, рисование носа и глаз непропорционально друг другу, неправильный угол между лбом и носом и забвение регистрации толщины века.
Еще одна распространенная ошибка — слишком много усилий уделять цвету и тону, а не прорисовке пропорций лица.
Класс № 5 | 6 КЛАСС Art Wiki
НАЗНАЧЕНИЕ — Данная оценка преследует две цели:
, чтобы дать ученикам возможность получить новые навыки рисования и отработать техники, позволяющие им рисовать человеческое лицо в трех измерениях
, чтобы дать ученикам задание пометить, объяснить и оценить свои собственные практические рисунки и свой подход к изучению новых навыков
И.Оценка: КРИТЕРИЙ B.i. РАЗВИТИЕ НАВЫКОВ И ТЕХНИКИ (исследование глаз, носа, рта)
Это задание является первой оценкой учащихся
наглядной работы.
ИНСТРУКЦИЯ
1. Студенты вклеивают следующий рабочий лист в свои рабочие журналы:
2. НАЗВАНИЕ: Напишите заголовки вверху трех страниц в журнале процесса: Исследование глаз, Исследование носа, Исследование рта
3.СМОТРЕТЬ И НИЧЬЯ — УРОВЕНЬ 1-2:
На своем ноутбуке просмотрите интерактивные руководства ( прокрутите вниз до ссылок под ), чтобы научиться рисовать человеческий глаз, нос и рот.
Сделайте несколько эскизов каждого, чтобы получить ценную практику — НЕ РИСОВАТЬ ТОЛЬКО ОДИН каждый из них.
Используйте карандаши, ластик и растушевку.
ВАЖНО : Создайте тени и блики на этих чертах лица, сверху, снизу и вокруг них — ПРИ ЭТОМ ДЕЙСТВИЕ ЧЕРТЫ ЛИЦА ДОЛЖНЫ ВЫГЛЯДИТЬ В ТРЕХМЕРНОМ (3D) виде.
ГЛАЗА должны включать веки, ресницы, брови, морщинки и другие детали.
НОСЫ должны включать ноздри, переносицу, другие детали.
РОТ должен включать губы, дугу и желобок Купидона, другие детали (попробуйте и зубы!).
ОБРАЗЕЦ ИЗУЧЕНИЯ ГЛАЗ * —
УРОВЕНЬ 1-2 :
* Та же идея применима к ИССЛЕДОВАНИЮ НОСА и ИССЛЕДОВАНИЮ РТА.
ИНТЕРНЕТ-Учебники и видео КАК НАРИСОВАТЬ ГЛАЗА ШАГ ЗА ШАГОМ: Рисование глаза Джона МакТаггарта ШАГ ЗА ШАГОМ: Учебник по рисованию глаз от Сары ВИДЕО: Информация о глазах и учебник от Проко ВИДЕО: Как нарисовать реалистичный глаз Криса Стрейвера ВИДЕО: Как нарисовать реалистичные глаза Макоччино ВИДЕО: Как нарисовать глаза Дарлин Нгуен ВИДЕО: Рисование реалистичных глаз от Марка Крилли КАК НАРИСОВАТЬ НОС ВИДЕО: Как нарисовать нос Мэри Элизабет ВИДЕО: Как нарисовать реалистичный нос от Виртуального инструктора ВИДЕО: Как нарисовать носик видео от Proko ПОШАГОВО: Как нарисовать нос спереди Дарлин Нгуен КАК НАРИСАТЬ РОТ ШАГ: Как нарисовать открытый рот и зубы, Брайан Дуэй ВИДЕО: Как нарисовать рот и губы, Марком Крилли ШАГ: Как нарисовать губы 10 шагов ШАГ ЗА ШАГОМ: Как нарисовать губы Николя Бееренс ШАГ ЗА ШАГОМ: Как нарисовать зубы и губы Дарлин Нгуен СОВЕТЫ К ЧЕРТЕЖУ:
ЭСКИЗ: Сначала нарисуйте основные линии и формы.
ТЕНИ: Попрактикуйтесь в создании теней путем закраски и использования градаций для достижения трехмерности.
ГЛАВНОЕ: Потренируйтесь создавать блики, рисуя ластиком . Что это обозначает?
ВНИМАНИЕ ! Вы заметили, что вокруг глаз есть тени и блики? То же самое для носа и рта.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ВИДЕО ПОМОЩЬ: Щелкните изображение ниже, чтобы просмотреть видео-предложения учителя.
Студенты оцениваются по КРИТЕРИЙ B (РАЗВИТИЕ НАВЫКОВ) :
ИЗОБРАЖЕНИЯ: Рисунки ваших тренировочных фигур.
ЭТИКЕТКИ: Письменные ярлыки, указывающие, где в ваших произведениях были использованы навыки.
ОБЪЯСНЕНИЕ: Объясните, как вы использовали эти навыки для создания своих фигур.
ПРИГОВОР: Определите и объясните, насколько успешно, по вашему мнению, вы были в развитии этих навыков.
Студенты, представившие:
только ИЗОБРАЖЕНИЯ = максимальная оценка 1 или 2.
оба ИЗОБРАЖЕНИЯ + ЭТИКЕТКИ = максимальная оценка 3 или 4.
ИЗОБРАЖЕНИЯ + ЭТИКЕТКИ + ОБЪЯСНЕНИЯ = максимум 5 или 6.
ИЗОБРАЖЕНИЯ + ЭТИКЕТКИ + ОБЪЯСНЕНИЕ + СУЖДЕНИЕ = максимальная оценка 7 или 8.
* См. КЛАСС № 6 для получения инструкций по ЭТИКЕТКАМ + ОБЪЯСНЕНИЕМ + СУЖДЕНИЕ
ПОМНИТЕ: Цель — не «совершенство» или «быть лучшим художником». Скорее, цель — показать способность улучшать свой рисунок : 1) участвуя в задаче 2) решая проблемы 3) размышляя о собственном прогрессе аннотации).
Студенты были ознакомлены с подходами к обучению (ATL) ранее.
Это различные навыки, которые студенты развивают, чтобы помочь им лучше учиться.
Студенты могут отслеживать свои собственные навыки обучения в течение семестра, периодически оценивая себя по этим критериям: «высокоразвитый», «эффективный», «способный», «улучшающийся» или «нуждающийся в улучшении».
Примеры того, как ATL могут помочь вам в обучении:
прочтите и следуйте инструкциям — ИССЛЕДОВАНИЕ, МЫШЛЕНИЕ
попробуйте разные руководства — САМОУПРАВЛЕНИЕ
сотрудничать с одноклассниками — СОЦИАЛЬНЫЙ
Обратиться к учителю — СВЯЗЬ
много раз практиковать — САМОУПРАВЛЕНИЕ
использовать контраст и широкий диапазон значений — САМОУПРАВЛЕНИЕ
слушать направления — СВЯЗЬ
спросите себя: « Хмм, почему это выглядит неправильно? ”- МЫШЛЕНИЕ
Учащиеся, не завершившие ОЦЕНКУ : ИССЛЕДОВАНИЕ ХУДОЖНИКОВ ПОРТРЕТА или ОЦЕНКА : ИЗУЧЕНИЕ ГЛАЗ, НОСА, РТА , могут работать над этим заданием дома или приходить в Open Studio утром.
Студенты с любой другой незавершенной или незавершенной ( INC ) или невыданной ( NTI ) работой должны выполнить ее для выполнения домашнего задания или прийти в Open Studio для завершения.
Как рисовать глаза, уши, носы и многое другое в мультиках
Когда дело доходит до мультфильмов, самые мелкие детали могут иметь самое большое значение.(Кем был бы Гарфилд без его сардонических полуприкрытых глаз или Оди без его длинного слюнявого языка?) Самые выразительные персонажи создаются этими крошечными штрихами пера при передаче черт лица. Ниже приведены десятки идей и практических рекомендаций для глаз, носа, ушей, рта и волос.
8 способов нарисовать мультяшные глаза
Загоризонтные глаза: Нарисуйте слегка изогнутую линию, направленную вниз, затем нарисуйте полукруг над ней. Заполните зрачок точкой или полукругом.
Простые точки: Не переусердствуйте! Нарисуйте две точки примерно одинакового размера. Такие точечные глаза лучше всего подходят для простых рисунков.
Полумесяцы внутри кругов: Начните с рисования кругов, затем закрасьте часть круга, чтобы сформировать зрачки. Где вы расположите зрачки, они покажут, куда смотрит персонаж.
Глаза каваи: Начните с рисования больших кругов, затем нарисуйте два меньших круга внутри первого круга. Раскрасьте область вокруг двух кругов.Вот так у тебя блестящие глаза в популярном японском аниме-стиле!
Uni-eye: Нарисуйте цифру 8 сбоку, но оставьте место посередине открытым. Затем нарисуйте зрачки с каждой стороны восьмерки, чтобы создать иллюзию двух глаз.
Глаза кошки: Начните с рисования миндалевидной формы или очков кошачьих глаз. Заполните зрачки точками, кружками или полумесяцами. Если вы хотите придать своему персонажу женственность, добавьте ресницы выше или ниже глаз.
Точки в кругах: Вместо того, чтобы оставлять глаза в виде простых точек, нарисуйте круг вокруг точки, чтобы создать зрачок и белок глаза.
Глаза в Google: Нарисуйте один круг или овал. Залейте рядом второй кружок, немного перекрывая их. Заполните ученики так, как вам нравится.
8 способов рисовать мультяшные носы
Назад L нос: Нарисуйте наклонную назад L по центру лица вашего персонажа.Вы также можете использовать букву J для более округлого носа.
Закрученный нос: Начните с рисования буквы L, но когда дойдете до конца, добавьте небольшой завиток.
Двойные точки: Проще говоря, нарисуйте две точки, чтобы обозначить ноздри. Таким образом, у вашего персонажа может быть нос, но вам не нужно каждый раз рисовать сложный нос.
Носик руля: Начните с изгиба руля, вроде вытянутой буквы U с маленькими язычками на каждом конце.Затем нарисуйте кривые в форме скобок с каждой стороны руля.
Нос с лампочкой: Чтобы нарисовать нос в этом стиле, нарисуйте перевернутую лампочку на лице вашего персонажа — круглую форму, которая продолжается двумя прямыми линиями.
Нос с лампочкой с ноздрями: Сделайте нос с лампочкой более реалистичным, добавив ноздри по обе стороны от лампочки.
Мопсий нос: Нарисуйте незавершенный круг внизу. Затем нарисуйте две точки внутри круглого пространства.
Узкий нос: Этот нос так же прост, как нарисовать букву C в нижнем регистре (или обратную C) в центре лица вашего персонажа.
8 способов нарисовать мультяшные ушки
Нет ушей: Если вы думаете, что уши будут мешать вашему персонажу, просто не трогайте их!
Наушники: Попробуй реквизит! Например, нарисуйте наушники там, где должны быть уши.
Уши эльфа: Для озорных персонажей нарисуйте заостренные формы по обе стороны от головы персонажа.
Серьги: Если вы хотите показать серьги, оставьте уши полностью выключенными. Серьги будут хорошо смотреться в ушах.
Уши-пуговицы: Просто нарисуйте полукруги по обе стороны от головы персонажа на уровне глаз.
Ушки фасоли: Нарисуйте длинную извилистую форму с обеих сторон головы с небольшим углублением в центре (как изгиб фасоли).
Детализированные ушки-пуговицы: Придайте ушкам-пуговицам больше деталей, добавив еще один полукруг внутри каждого уха.
Бобовые ушки с мочками: Сделайте бобовое ухо более реалистичным, добавив небольшие изогнутые линии, чтобы показать мочку уха и верхнюю часть уха.
8 способов рисовать мультяшные рты
Простая линия: Линия с небольшим изгибом может легко выглядеть как улыбка или хмурый взгляд.
Маленький овал: Нарисуйте крошечную цифру ноль под носом вашего мультипликационного персонажа, чтобы показать удивление или шок.
Открытые зубы: Нарисуйте контур, чтобы сформировать рот вашего персонажа (улыбку, хмурый взгляд или закругленный прямоугольник).Заполните очерченную форму сеткой, которая будет служить зубами.
Широко открытый рот: Нарисуйте большой круг или овал. Заполните нижнюю часть двумя выпуклостями, например, верхушкой сердца, и покрасьте их в розовый или красный цвет. Затем залейте верхнюю часть темным цветом.
Волнистая линия: Нарисуйте небольшую линию из множества волн, чтобы показать, что вашему персонажу неудобно или он нервничает.
Двухчастная линия: Нарисуйте изогнутую букву V на его стороне, чтобы показать больше движения вокруг рта, как если бы ваш персонаж разговаривал.
Простая линия с язычком: Начните с простой улыбки, а затем добавьте детали! Язык — забавное дополнение, но вы также можете добавить зубы или ямочки.
Помада для губ: Начните с рисования простой линии улыбки, затем добавьте два небольших выступа наверху линии и один выступ под линией. Раскрасьте их в розовый или красный цвет, чтобы завершить губы.
8 способов нарисовать мультяшные волосы
Колючие волосы: Нарисуйте свободные зигзагообразные линии, указывающие вверх по изгибу головы персонажа.
Длинные волосы с челкой: Выберите «прядь» на макушке головы персонажа. Затем нарисуйте линии, которые начинаются в этой части и повторяют изгиб лица персонажа. Вы можете добавить к линиям небольшую волну, чтобы придать волосам дополнительную пышность. Чтобы добавить челку, нарисуйте несколько линий, идущих вниз от макушки.
Изголовье кровати: Нарисуйте во всех направлениях на макушке головы персонажа, чтобы сделать прическу дурацкой и растрепанной.
Косы: Сначала выберите прядь и нарисуйте немного волос по бокам до уровня щек.Затем нарисуйте две зубчатые линии, направленные друг от друга и слегка смещенные. Завершите это несколькими линиями для резинки для волос и небольшим пучком волос.
Булочка: Нарисуйте круглый холмик, повторяющий форму головы вашего персонажа, а затем нарисуйте полусферу на вершине холма. Добавьте несколько вертикальных линий к верхней полусфере, чтобы немного детализировать.
Хвост: Начните с рисования небольшого закругленного прямоугольника или овала, когда вы хотите, чтобы хвост был.Нарисуйте две закругленные линии для хвоста, добавьте несколько шипов на конце, чтобы показать конец волос.
Вьющиеся волосы: Нарисуйте зубчатую или неровную линию, которая повторяет изгиб лица вашего персонажа.
Короткая стрижка: Выберите часть головы персонажа, затем нарисуйте свободные зигзагообразные линии по обе стороны от этой части над лицом персонажа.
10 простых советов для рисования лица, глаз, носа и губ
Рисование журнала Джулианы
, что можно и нельзя: как рисовать реалистичные губы и рот шаг за шагом | Урок художественного рисования
Как нарисовать губы карандашом поэтапно
17 СОВЕТОВ ПО ЛЕГКОМУ РИСОВАНИЮ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
Easy Lip Liner hack!
21 УМНЫЕ ЧЕРТЫ
DOS & DONTS: Как нарисовать реалистичный рот / губы | Пошаговое руководство по рисованию
Как: рисовать для начинающих! ДОЗИРОВКА И ДЕЙСТВИЯ.Как легко поэтапно рисовать глаза, волосы, рот, нос!
25 ПРИЕМОВ РИСОВАНИЯ ДЛЯ РИСОВАНИЯ КАК ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ
20 простых штрихов для идеальных чертежей
Как рисовать губы — традиционный стиль или манга
ЧИТАЙТЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ: Реалистичный рот / губы — любой угол
5 ЛЕГКИХ СПОСОБОВ СДЕЛАТЬ ГУБЫ БОЛЬШЕ! | Рэйчел Лири
Как рисовать гиперреалистичные глаза | Шаг за шагом
Как нарисовать нос для начинающих / ЛЕГКИЙ СПОСОБ НАРИСАТЬ РЕАЛЬНЫЙ НОС
: что можно и нельзя: как нарисовать реалистичный нос — шаг за шагом | Учебник художественного рисования для начинающих
40 ЧУДЕСНЫХ ЧЕРТЕЖЕЙ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ СДЕЛАТЬ САМОСТОЯТЕЛЬНО
Как имитировать большие губы / изменить форму губ — Учебное пособие по оверлейным губам | ПЕРСИЧНЫЙ
27 КЛАССНЫХ ТОВАРОВ, КОТОРЫЕ ВАМ ПОНРАВИТСЯ
СОВЕТЫ И СОВЕТЫ ДЛЯ РИСОВАНИЯ РУКАМИ Artist LIFE HACKS
Вернуться наверх
27+ Как нарисовать глаза, рот и нос. Идеи в 2021 году.
Ваши изображения, как рисовать глаза, рот и нос, готовы на этом сайте.Как нарисовать глаза, рот и нос — тема, которую сейчас ищут и любят пользователи сети. Вы можете найти и скачать здесь файлы «Как рисовать глаза, рот и нос». Скачать все бесплатные фото.
Если вы ищете , как рисовать глаза, рот и нос, информацию об изображениях, относящуюся к , как рисовать глаза, рот и нос, ключевое слово, вы посетили идеальный блог. На нашем веб-сайте всегда есть предложения по загрузке видео и изображений самого высокого качества, пожалуйста, поищите и найдите больше информативных видео статей и изображений, которые соответствуют вашим интересам.
Как нарисовать глаза, рот и нос . Рот обычно имеет ширину в два глаза, и его лучше всего расположить, проведя воображаемую линию вниз от центра каждого глаза, таким образом, касаясь расположения углов рта. Сначала проведите вертикальную линию посередине лица. Ширина средней трети лица третьей, в которую входит нос, также может быть разделена поровну на трети, чтобы найти верхние части губ в форме буквы V в верхней части губ. Нарисуйте круг, а затем два глаза или может быть два глаза и рука, сформируйте ее нос, а затем изогнутый рот.
Изучите лучшие справочные листы на Deviantart Советы по рисованию Рисование носа Кончик носа в 2021 году Рисование носа Аниме Нос Манга Нос От pinterest.com
Эскиз лица чертежа
Эскизный рисунок дизайна платья
Как нарисовать дом
Идеи для рисования эскизов
httpssklshzyrabaez05211 Это обновленная ссылка в th. Под ним на крышке три плоскости, вклинивающиеся друг в друга под разными углами. Люди и животные, а также мультфильмы. Сначала проведите вертикальную линию посередине лица.Рот и нос для набросков. Рот обычно имеет ширину в два глаза, и его лучше всего расположить, проведя воображаемую линию вниз от центра каждого глаза, таким образом касаясь расположения углов рта. 29 октября 2019 г. — Исследуйте S.
Всем привет В этом видео я покажу вам один из моих этюдов рисования — рисование глаза, носа и губ как часть моей практики, это отличный способ произвести впечатление.
Узнайте больше о художественных рисунках, вдохновляющих рисование, художественных рисунках. Рот обычно имеет ширину в два глаза, и его лучше всего расположить, проведя воображаемую линию вниз от центра каждого глаза, таким образом, касаясь расположения углов рта.В этом уроке в режиме реального времени вы можете увидеть, как добиться реалистичности при рисовании лица или портрета. Всем привет В этом видео я покажу вам один из моих этюдов рисования — рисование глаз, носа и губ как часть моей практики, это отличный способ произвести впечатление. Это видео представляет собой пошаговую инструкцию, как нарисовать простому мультяшному герою глаза, нос и рот. Httpssklshzyrabaez05211 Это обновленная ссылка в th.
Источник: pinterest.com
Привет всем В этом видео я покажу вам один из моих этюдов рисования — рисование глаза, носа и губ как часть моей практики, это отличный способ произвести впечатление.Второй — от брови до скулы. См. Больше идей о рисунках рисование глаз художественные рисунки. И хотя это действительно действенный способ научиться рисовать и визуально обмениваться идеями, он иллюстрирует способ, который мы склонны упрощать. 4 мая 2021 года — Уроки и вдохновения по рисованию и раскрашиванию лиц.
Источник: pinterest.com
Это видео представляет собой пошаговую инструкцию, как нарисовать простому мультяшному персонажу глаза, нос и рот. Начните с рисования внешней формы глаза, а затем нарисуйте детали внутри глаза.Под ним на крышке три плоскости, вклинивающиеся друг в друга под разными углами. Рот и нос для набросков. Рот обычно имеет ширину в два глаза, и его лучше всего расположить, проведя воображаемую линию вниз от центра каждого глаза, таким образом касаясь расположения углов рта. Отсюда добавьте брови и добавьте темноты и линий, чтобы сделать его более реалистичным.
Источник: pinterest.com
Первые 1000 человек, которые воспользуются ссылкой, получат 1 месяц бесплатного пробного периода подписки Skillshare Premium.4 мая 2021 года — Уроки и вдохновения по рисованию и раскрашиванию лиц. Ширина средней трети лица третьей, в которую входит нос, также может быть разделена поровну на трети, чтобы найти верхние части губ в форме буквы V в верхней части губ. Начните с рисования внешней формы глаза, а затем нарисуйте детали внутри глаза. Рот обычно имеет ширину в два глаза, и его лучше всего расположить, проведя воображаемую линию вниз от центра каждого глаза, таким образом, касаясь расположения углов рта.
Источник: pinterest.com
Сначала проведите вертикальную линию посередине лица. И хотя это действительно действенный способ научиться рисовать и визуально обмениваться идеями, он иллюстрирует способ, который мы склонны упрощать. Люди и животные, а также мультфильмы. Всем привет В этом видео я покажу вам один из моих этюдов рисования — рисование глаз, носа и губ как часть моей практики, это отличный способ произвести впечатление. Httpssklshzyrabaez05211 Это обновленная ссылка в th.
Источник: pinterest.com
Под ним на крышке три плоскости, вклинивающиеся друг в друга под разными углами. В этом уроке в режиме реального времени вы можете увидеть, как добиться реалистичности при рисовании лица или портрета. После этого заштрихуйте зрачок и добавьте белый кружок, чтобы глаз выглядел глянцевым. Под ним на крышке три плоскости, вклинивающиеся друг в друга под разными углами. В этом видео мы научимся рисовать реалистичные рот, нос и глаза.
Источник: pinterest.com
Нарисуйте круг, затем нарисуйте два глаза или два глаза и руку, придайте ей форму носа, а затем изогнутый рот.Найдите больше идей о рисунках, вдохновляющих искусство, рисунках. Рот обычно имеет ширину в два глаза, и его лучше всего расположить, проведя воображаемую линию вниз от центра каждого глаза, таким образом, касаясь расположения углов рта. Сначала проведите вертикальную линию посередине лица. Глаза, нос и рот, за которыми следят 330 человек в Pinterest.
Источник: pinterest.com
Рот и нос для набросков Рот обычно имеет ширину в два глаза, и его лучше всего расположить, проведя воображаемую линию вниз от центра каждого глаза, таким образом, соприкасаясь с углами рта.Сначала проведите вертикальную линию посередине лица. И хотя это действительно действенный способ научиться рисовать и визуально обмениваться идеями, он иллюстрирует способ, который мы склонны упрощать. Нарисуйте круг, а затем два глаза или может быть два глаза и рука, сформируйте ее нос, а затем изогнутый рот. Которая снова разделена на две меньшие плоскости, одна наклонена к корню носа, а другая направлена к скуле и соединяется с ней.
Источник: pinterest.com
httpssklshzyrabaez05211 Это обновленная ссылка в th.В этом уроке мы сосредоточимся на глазах. Второй — от брови до скулы. Которая снова разделена на две меньшие плоскости, одна наклонена к корню носа, а другая направлена к скуле и соединяется с ней. Глаза, нос и рот, за которыми следят 330 человек в Pinterest.
Источник: pinterest.com
После этого заштрихуйте зрачок и добавьте белый кружок, чтобы глаз выглядел глянцевым. Всем привет В этом видео я покажу вам один из моих этюдов рисования — рисование глаз, носа и губ как часть моей практики, это отличный способ произвести впечатление.Начните с рисования внешней формы глаза, а затем нарисуйте детали внутри глаза. После этого заштрихуйте зрачок и добавьте белый кружок, чтобы глаз выглядел глянцевым. Найдите больше идей о рисунках, вдохновляющих искусство, рисунках.
Источник: pinterest.com
На полпути между глазами и подбородком поместите основание носа. На полпути между глазами и подбородком поместите основание носа. И хотя это действительно действенный способ научиться рисовать и визуально обмениваться идеями, он иллюстрирует способ, который мы склонны упрощать.В этом видео мы научимся рисовать реалистичные рот, нос и глаза. Начните с рисования внешней формы глаза, а затем нарисуйте детали внутри глаза.
Источник: pinterest.com
Это видео представляет собой пошаговую инструкцию, как нарисовать простому мультяшному персонажу глаза, нос и рот. Первый — от переносицы до глаза. Это видео представляет собой пошаговую инструкцию, как нарисовать простому мультяшному герою глаза, нос и рот. Httpssklshzyrabaez05211 Это обновленная ссылка в th.Второй — от брови до скулы.
Источник: pinterest.com
Затем нарисуйте горизонтальную линию посередине между макушкой головы и нижней частью челюсти, чтобы выровнять положение глаз. Httpssklshzyrabaez05211 Это обновленная ссылка в th. Люди и животные, а также мультфильмы. В этом видео мы научимся рисовать реалистичные рот, нос и глаза. Сначала проведите вертикальную линию посередине лица.
Источник: pinterest.com
На полпути между основанием носа и подбородком разместите центральную линию рта.Которая снова разделена на две меньшие плоскости, одна наклонена к корню носа, а другая направлена к скуле и соединяется с ней. 29 октября 2019 г. — Исследуйте С. Отсюда добавьте брови, затемненность и линии, чтобы они выглядели более реалистично. В этом уроке мы сосредоточимся на глазах.
Источник: pinterest.com
Привет всем В этом видео я покажу вам один из моих этюдов рисования — рисование глаза, носа и губ как часть моей практики, это отличный способ произвести впечатление.Затем проведите горизонтальную линию посередине между макушкой головы и нижней частью челюсти, по которой выровняйте положение глаз. 29 октября 2019 г. — Исследуйте С. Отсюда добавьте брови, затемненность и линии, чтобы они выглядели более реалистично. Глаза, нос и рот, за которыми следят 330 человек в Pinterest.
Источник: pinterest.com
В этом уроке в режиме реального времени вы можете увидеть, как именно добиться реалистичности при рисовании лица или портрета. Начните с рисования внешней формы глаза, а затем нарисуйте детали внутри глаза.Нарисуйте круг, а затем два глаза или может быть два глаза и рука, сформируйте ее нос, а затем изогнутый рот. Это видео представляет собой пошаговую инструкцию, как нарисовать простому мультяшному герою глаза, нос и рот. Сначала проведите вертикальную линию посередине лица.
Источник: pinterest.com
Нарисуйте круг, затем нарисуйте два глаза или два глаза и руку, придайте ей форму носа, а затем изогнутый рот. После этого заштрихуйте зрачок и добавьте белый кружок, чтобы глаз выглядел глянцевым.Рот обычно имеет ширину в два глаза, и его лучше всего расположить, проведя воображаемую линию вниз от центра каждого глаза, таким образом, касаясь расположения углов рта. Первые 1000 человек, которые воспользуются ссылкой, получат 1 месяц бесплатного пробного периода подписки Skillshare Premium. Найдите больше идей о рисунках, вдохновляющих искусство, рисунках.
Источник: pinterest.com
На полпути между глазами и подбородком поместите основание носа. 4 мая 2021 года — Уроки и вдохновения по рисованию и раскрашиванию лиц.Сначала проведите вертикальную линию посередине лица. Затем проведите горизонтальную линию посередине между макушкой головы и нижней частью челюсти, по которой выровняйте положение глаз. Люди и животные, а также мультфильмы.
Источник: pinterest.com
Узнайте больше о художественных рисунках, вдохновляющих рисование, художественных рисунках. Люди и животные, а также мультфильмы. Первый — от переносицы до глаза. Которая снова разделена на две меньшие плоскости, одна наклонена к корню носа, а другая направлена к скуле и соединяется с ней.Всем привет В этом видео я покажу вам один из моих этюдов рисования — рисование глаз, носа и губ как часть моей практики, это отличный способ произвести впечатление.
Этот сайт представляет собой открытое сообщество, в котором пользователи могут делиться своими любимыми обоями в Интернете, все изображения или картинки на этом веб-сайте предназначены только для личного использования обоев, использование этих обоев в коммерческих целях строго запрещено, если вы являетесь автором и Если вы обнаружите, что это изображение опубликовано без вашего разрешения, пожалуйста, сообщите Нам о нарушении Закона США «Об авторском праве в цифровую эпоху».
Если вы находите этот сайт полезным, поддержите нас, поделившись этими сообщениями с вашими любимыми учетными записями в социальных сетях, таких как Facebook, Instagram и т. Д., Или вы также можете добавить в закладки эту страницу блога с заголовком, как рисовать глаза, рот и нос, используя Ctrl + D для устройств ноутбук с операционной системой Windows или Command + D для ноутбуков с операционной системой Apple. Если вы используете смартфон, вы также можете использовать меню ящика браузера, который вы используете. Будь то операционная система Windows, Mac, iOS или Android, вы все равно сможете добавить этот веб-сайт в закладки.
Оценка идеальных размеров ушей, носа и губ в кругах видимости Теория красоты лица
1 Эстетическая пластическая хирургия лица, Белвью, Вашингтон
1 Эстетическая пластическая хирургия лица, Белвью, Вашингтон
Автор, отвечающий за переписку.
Информация о статье
Принята к публикации: 1 октября 2018 г.
Автор для переписки: Филип Янг, доктор медицины, эстетическая пластическая хирургия лица, PLLC, 1810 116th Ave NE # 102, Bellevue, WA 98004 (moc.yregruscitsalpbfa@gnuoyrd).
Опубликован онлайн: 14 февраля 2019 г. doi: 10.1001 / jamafacial.2018.1797
Конфликт интересов Раскрытие информации: Не сообщалось.
Дополнительные вклады: Я благодарю пациента за разрешение опубликовать эти фотографии.
Поступило 08.02.2018 г .; Принята в печать 1 октября 2018 г.
Copyright 2019 Американская медицинская ассоциация. Все права защищены.
Дополнительные материалы
Приложение: eFigure 1. Изображения с цифровой корректировкой
eFigure 2. Линейные чертежи
eFigure 3. Изображения с цифровой корректировкой (DAP) и линейные изображения (LD), показывающие соотношение Расстояние между радужками на расстоянии от горизонтального уровня радужной оболочки до кончика носа (HIN)
GUID: 98B1CC34-21DF-415A-A50C-337E57A986B8
Ключевые точки
Вопросы
Идеально ли находятся объекты на лице организованы в 3 наклонных и параллельных отношения и их размер основан на кратной ширине радужной оболочки?
Результаты
В этом исследовании с участием 419 респондентов, оценивавших 43 изображения с цифровой коррекцией и штриховые рисунки лиц, было обнаружено, что идеальное положение ушей поддерживает наклонные взаимоотношения, обнаруженные на лице.Идеальная эстетика губ, носа и глаз зависит от ширины радужной оболочки, горизонтальной апертуры глаза и общего расстояния между глазами.
Значение
Формы лица идеально связаны друг с другом посредством трех наклонных связей; размер и расположение также, по-видимому, постепенно определяются шириной радужной оболочки, горизонтальной апертурой глаза и общим расстоянием между глазами.
Реферат
Важность
Теория красоты лица может позволить клиницистам достичь лучших результатов.
Объективы
Для определения идеального вертикального положения ушей, общей длины губ, длины складки губ, расстояния между радужками и начальной точки носового корня.
Дизайн, обстановка и участники
В этом субъективном опросе 419 клиентов клиники лицевой пластической хирургии оценили 11 наборов из 43 полностью скорректированных цифровыми изображениями (DAP) и штриховых рисунков реальных лиц на основе привлекательности. Данные собирались с 13 июля по 29 августа 2015 г. и анализировались с 17 сентября 2015 г. по 21 марта 2016 г.
Основные результаты и меры
Шесть групп линейных рисунков и 5 групп DAP реального человека использовались для проверки идеального положения ушей, чтобы определить, организовано ли лицо в наклонные и параллельные отношения и соответствует ли общая длина губ и длина складки губы связана с кратной шириной радужной оболочки (IW), и для определения начала носового корня и его связи с верхним краем радужной оболочки и расстоянием между радужками.
Результаты
Из 419 респондентов ухо, совмещенное со вторым косым углом, участники сочли наиболее идеальным. Предпочтительная общая длина выступа составляла 4,0 IW в DAP и 5,0 IW на линейных чертежах. Для длины складки губы лучшими считались 2,0 и 3,0 IW. Идеальное начало корня носа было по касательной к верхнему краю радужки. Предпочтительным было расстояние 5,5 IW от радужной оболочки до радужной оболочки и 3,0 IW от горизонтального уровня радужной оболочки до кончика носа.
Выводы и актуальность
Лицо может быть идеально организовано в 3 параллельных косых направления. IW, горизонтальная апертура глаза и затем расстояние от радужной оболочки до радужной оболочки могут лучше всего определять размер и форму постепенно увеличивающихся объектов на лице. Абсолютное положение глаза считалось важным участниками для идеального расположения других объектов на лице.
Введение
Предыдущие теории о том, что представляет собой красота, концентрировались на внешних ориентирах, которые не имели большого значения для зрителей. 1,2,3,4,5,6,7 Другие теории выявили на лице определенные объекты, которые привлекают внимание зрителя. 1,8,9,10 Теория кругов видимости (COP) предполагает, что ширина радужной оболочки (IW) может определять идеальную анатомию многих аспектов лица (). 1,8,10 Чтобы развить эту мысль, автор хотел посмотреть, влияет ли IW на формы других объектов на лице, размер которых превышает 1,0 IW. 8,10,11 В частности, исследование было разработано для того, чтобы определить, лучше ли определять общую длину губ и складок на губах кратным IW или каким-либо другим фактором.
Основные круги видимости
Высота надбровных дуг, спинка носа, кончик носа, крылья, латеральное расширение уха и высота нижней губы составляют 1,0 ширины радужной оболочки (обозначены кружками) по размеру или расстоянию. Первоначальная идея гипотезы кругов выступа 8 заключается в том, что все расстояния и размеры в идеале основаны на диаметре радужной оболочки.
Теория COP также выдвинула гипотезу о том, что связь радужки и кончика носа инициирует отношения, которым в идеале следуют другие объекты.В таком соотношении первая косая коса (FO) будет выстраивать радужную оболочку, кончик носа и боковую подсветку бровей, а также дугу брови в прямую линию, с которой другие объекты связаны параллельным образом. 8 Вторая косая коса (SO) параллельна FO и выравнивает нижнюю губу, затенение верхней щеки и верхнюю часть уха. SO объясняет, почему люди предпочитают уши в определенном вертикальном положении. Третья косая коса, идеально параллельная двум другим косым мышцам, совмещает ментальную часть с самой нижней точкой мочки уха.В этом исследовании SO был протестирован путем изменения вертикального положения уха.
COP предполагает, что абсолютное положение радужки играет роль в идеальном расположении других объектов на лице за пределами наклонных отношений, описанных выше. Лоб и вертикальные тени на щеке должны сходиться в вертикальной плоскости радужной оболочки, подчеркивая важность радужной оболочки (). Специально для этого исследования корень носа должен начинаться с верхнего края радужной оболочки.Этот момент логичен, потому что зрители оценивают красоту лица от радужной оболочки к носу.
Методы
Были подготовлены линейные рисунки, представляющие лицо, и фотографии реального пациента с цифровой коррекцией (DAP) для каждой группы. Штриховые рисунки были созданы с помощью PowerPoint (Microsoft Corp) и Photoshop (Adobe Inc). DAP были созданы с помощью MarketWise версии 7.0 (Professional MarketWise Consulting Group Inc). Поскольку это частная практика без институционального наблюдательного совета, одобрение наблюдательного совета на это исследование получено не было.Всего было предложено 419 клиентов в качестве удобной выборки, и все согласились участвовать в опросе. Участники опроса не предоставили никакой личной информации и не получили денежной компенсации.
В период с 13 июля по 29 августа 2015 г. линейные рисунки и DAP были представлены 174 участникам опроса (группы 1–4), 190 участникам опроса (группа 5) или 55 участникам опроса (группа 6). Для группы 1 вертикальное положение уха было установлено параллельно SO (0 IW), 2.0 IW выше, 1.0 IW выше и 1.0 IW ниже SO. Для группы 2 общая длина выступа составляла 3,0, 4,0, 5,0 и 6,0 IW. Для группы 3 длина складки губ была установлена равной 2,0, 3,0, 4,0 и 5,0 IW. Для группы 4 идеальная начальная точка носа варьировалась, чтобы выровняться с верхней частью радужной оболочки (0 IW) или быть на 1,0 IW выше, на 1,0 IW ниже или на 2,0 IW ниже этой точки. и покажите все DAP для вертикального расположения ушей и все линейные рисунки для общей длины губ.Полный набор изображений включен в eFigure 1 и eFigure 2 в Приложении). Для группы 5 расстояние от радужки до радужной оболочки и расстояние от горизонтального уровня радужной оболочки до кончика носа (HIN) варьировались между 6,0 / 3,0, 5,0 / 4,0, 5,0 / 3,0 и 6,0 / 4,0 IWs. Для группы 6 расстояния группы 5 были дополнительно изучены, установив для группы 5 отношения 5,0 / 3,0, 5,5 / 3,0 и 6,0 / 3,0 IW (; полный набор изображений включен в электронный рисунок 3 в Приложении).
Цифровые изображения положения уха, выбранные 174 участниками исследования.
IW указывает ширину радужной оболочки.Число под каждой панелью представляет собой среднее значение 190, 174 и 55 геодезистов, оценивавших изображения как от 1 наиболее привлекательных до 4 наименее привлекательных, при этом число в кружке представляет победителя. Остальные части исследования показаны на электронном рисунке 1 в Приложении.
Чертежи общей длины губ, выбранные 419 участниками исследования
IW указывает ширину радужной оболочки. Число под каждой панелью представляет собой среднее значение 190, 174 и 55 геодезистов, оценивавших изображения от 1 наиболее привлекательных до 4 наименее привлекательных, при этом число в кружке представляет победителя.Остальные части исследования показаны на электронном рисунке 2 в Приложении.
Фотографии с цифровой настройкой, выбранные 190 участниками, показывающие соотношение расстояния между радужками на расстоянии от горизонтального уровня радужной оболочки до кончика носа (HIN)
IW указывает ширину радужной оболочки. Нумерация над каждым изображением относится к положению каждого рисунка на электронном рисунке 3 в Приложении. Число под каждой панелью — это среднее значение 190, 174 и 55 геодезистов (3 разные группы), оценивавших изображения как от 1 наиболее привлекательных до 4 наименее привлекательных.Остальные части исследования показаны на электронном рисунке 3 в Приложении.
Каждого исследователя попросили оценить каждое изображение от 1 до 4, где 1 было самым эстетичным, а 4 — наименее эстетичным. Затем оценки для каждого изображения были усреднены, чтобы найти наиболее приятное изображение с самым низким средним значением.
Статистический анализ
Выбор номер 1 каждого респондента был определен на основе их ранжирования 4 изображений. Пусть { f i } i = 1 4 обозначает наблюдаемое количество раз, когда каждое из изображений было первым выбором, и определим N = ∑ i = 1 4 f i .Рассмотрим нулевую гипотезу (NH) о том, что 4 изображения имеют равное предпочтение. При этом NH ожидаемое значение для каждой из наблюдаемых частот составляет e i = N /4, ( i = 1,…, 4). NH можно проверить с помощью статистики χ 2 = ∑ i = 1 4 ( f i — e i ) 2 / e i . При равном предпочтении NH анализ χ 2 имеет распределение с 3 df .Значения P и статистика теста χ 2 представлены в файле. Во всех случаях NH с одинаковым предпочтением 4 изображений был отклонен с уровнем значимости <0,05.
Таблица.
Анализ идеальных изображений лица
Площадь
Изображение
Все равны a
Top 2 Equal a
Best Picture
1
1
4
χ 2 Тест b
P Значение
χ 2 Тест
P Значение
Цифровое изменение положения вертикального ушка 174 [Группа 1] )
No.людей, выбравших картинку
147
5
8
12
128,5 3
<0,001
67,9 1
<0,001
909 909 значение
.86
.03
.047
.07
95% CI
0,802-0,907
0,004-0,054
0,015-0,078
0,032-09,108
0,032-09,108 Линия Вертикальное положение уха (группа 1 [n = 174])
No.людей, выбравших картинку
28
3
37
93
55,3 3
<0,001
11,8 1
<0,001
4
значение
.17
.02
.23
.58
95% CI
0,115-0,232
0,000-0,040
0,165-0,295
0,501-0,654
Длина выступа (группа 2 [n = 174])
No.людей, выбравших картинку
0
43
105
19
77,5 3
<0,001
12,7 1
<0,001
3
значение
NA
.23
.63
.11
95% CI
NA
0,191-0,324 Длина
0,555-0,702
0,066-0,162
Линия чертежа Группа 2 [n = 174])
No.людей, выбравших картинку
5
93
10
57
69,9 3
<0,001
3,91 1
0,048
2
9 значение
29
.03
.56
.06
.35
95% CI
0,004-0,056
0,488-0,639
0,024-0,097
0,273-0,418
909 Pucker (Группа 3 [n = 174])
No.людей, выбравших картинку
1
88
57
19
66 3
<0,001
2,93 1
0,09
2 и 3
9 значение
.006
.53
.35
.12
95% ДИ
0,000-0,018
0,457-0.609
0,273-0,418
0,066-0,164
7 Рисование складки губ (группа 3 [n = 174])
No.людей, выбравших картинку
85
76
1
2
99,3 3
<0,001
0,15 1
0,70
1 и 2
9 значение
.52
.463
.006
.01
95% CI
0,442-0,595
0,387-0,540
0,000-0,018
0,000-0,029 Измененное положение носа (группа 4 [n = 174])
с цифровым управлением IID и HIN (группа 5 [n = 190])
No.людей, выбравших картинку
16
2
144
0
356,42 3
<0,001
102,4 1
<0,001
3
.10
.01
.89
NA
95% CI
0,053-0,145
0-0,029
0,840-0,937
NA
Рис. и HIN (Группа 5 [n = 190])
No.людей, выбравших картинку
66
40
10
37
41,12 3
<0,001
6,38 1
0,01
1
3 909
.43
.26
.07
.24
95% ДИ
0,353-0,510
0,192-0,331
0,026-0,105
0,174-0,310
909atio С набором HIN с переменной IID (группа 6 [n = 55])
No.людей, выбравших картинку
27
16
5
15,13 3
<0,001
2,81 1
0,09
значение 1 и 2
9
.56
.33
.10
95% ДИ
0,422-0,703
0,200-0,467
0,0178-0,191
44 3 9162 что в каждой области есть как минимум 1 победитель.Два верхних изображения в каждой области соответствуют двум наибольшим значениям f i . Рассмотрим NH, в котором эти 2 изображения отдают предпочтение одинаково. Чтобы сделать вещи конкретными, рассмотрим область 1, где второе и третье изображения были предпочтительнее. Под этим NH ожидаемое значение для наблюдаемых частот этих двух изображений составляет e 2 = e 3 = ( f 2 + f 3 ) / 2 N , а ожидаемые значения для наблюдаемых частот двух других изображений равны e = f / N и e = f / N , соответственно.С этими определениями статистика теста снова будет χ 2 = ∑ i = 1 4 ( f i — e i ) 2 / e i , но теперь df для определения значения P равнялось 1. Явный победитель (т.е. лучший снимок) был во всех областях, кроме 5, 6, 7 и 11, где два верхних изображения получили одинаковую оценку (). Общее количество предпочтений, прогнозируемая вероятность предпочтений и 95% ДИ вероятности предпочтения для каждого изображения также представлены в.Статистический анализ проводился с 17 сентября 2015 г. по 21 марта 2016 г.
Результаты
В группе 1 (вертикальное положение уха, n = 174 участника) данные показали в DAP, что ухо расположено на уровне SO (рисунок 1 и рисунок 1 на электронном рисунке 1A в приложении) был самым идеальным со средним значением 1,25. Оба NH (все равны и 2 равных) показали, что картинка 1 имеет наивысший рейтинг (). LD в группе 1 также показал, что у 0 IW был лучший рейтинг — 1.62 в среднем (рисунок 4 на электронном рисунке 2А в Приложении). Эти результаты также были статистически значимыми (DAP, все равны NH, P <0,001; χ 2 = 128,5; верхние 2 равны NH, P <0,001; χ 2 = 67,9; штриховые рисунки, все равно NH, P <0,001; χ 2 = 55,3; верхняя 2 равна NH, P <0,001; χ 2 = 11,8).
В группе 2 (длина губ, n = 174 участника) данные показали в DAP, что общая длина губ 4.0 IWs оказались наиболее идеальными со средней оценкой 1,62 (рисунок 3 на электронном рисунке 1B в Приложении). Оба NH показали, что картинка 3 была лучшей (). Напротив, LD в группе 2 показал, что 5,0 IW для общей длины губ имели наилучшую оценку в среднем 1,58 (рисунок 2 и рисунок 2 на электронном рисунке 2B в приложении). Эти результаты также были статистически значимыми (DAP, все равны NH, P <0,001; χ 2 = 77,5; верхние 2 равны NH, P <0,001; χ 2 = 12.7; линейные чертежи, все равны NH, P <.001; χ 2 = 69,9; верхние 2 равны NH, P = 0,05; χ 2 = 3,91).
В группе 3 (длина морщин на губах, n = 174 участника) данные показали в DAP, что складка губ на 3-х внутреннем весе оказалась наиболее идеальной со средней оценкой 1,56 (рисунок 2 на электронном рисунке 1C на рис. Приложение). Следующим наиболее предпочтительным изображением со средней оценкой 1,98 была длина складки губ в 2 дюйма (рисунок 3 на электронном рисунке 1С в Приложении).Все равные NH показали, что изображение 2 (3 IW) было лучшим, и это было статистически значимо. При сравнении двух верхних изображений было обнаружено, что IW 2,0 и 3,0 равны (DAP, два верхних изображения равны NH, P = 0,09; χ 2 = 2,93) (). LD в группе 3 показал, что 3 IW для длины морщинки на губах имели наилучшую оценку со средним значением 1,51 (рисунок 1 на электронном рисунке 2C в приложении). Следующим более предпочтительным изображением со средней оценкой 1 стала длина морщинки на губах 2,0 дюйма.60 (рисунок 2 на электронном рисунке 2C в Приложении). Статистические результаты были аналогичными (линейные рисунки, все равны NH, P <0,001; χ 2 = 99,3; верхняя 2 равняется NH, P = 0,70; χ 2 = 0,15). Когда все изображения были сравнены, изображение 3-IW оказалось идеальным статистически значимым образом (DAP, все равны NH, P <0,001; χ 2 = 66,0; штриховые рисунки, все равны NH, P <0,001; χ 2 = 99,3). Однако при сравнении двух лучших (2.0 и 3,0 IW) данные потеряли свою значимость (DAP, верхние 2 равны, P = 0,09; χ 2 = 2,93; линейные рисунки, верхние 2 равны P = .70; χ 2 = 0,15 ) (), что указывает на то, что более предпочтительная длина складки может составлять от 2,0 до 3,0 IW.
В группе 4 (положение носа, n = 174 участника) данные, полученные с помощью DAP, показали, что наиболее вероятно лучшая начальная точка носа была касательной к верхнему краю радужной оболочки, установленному на 0 IW с самым высоким и самым низким средняя оценка 1.75 (рисунок 4 на электронном рисунке 1D в Приложении). Все равные NH были статистически значимыми, подтверждая, что предпочтение было отдано рисунку 4. Когда были выполнены 2 верхних равных NH, и 0 IW, и 1.0 IW выше верхнего края радужной оболочки (рисунок 3 на eFigure 1D в Приложении) оказались лучшими изображениями (DAP, все равны NH, P < 0,001; χ 2 = 58,5; верхняя 2 равна NH, P = 0,10; χ 2 = 2,75). LD в группе 4 также показал, что нос, начинающийся от верхнего края радужной оболочки (0 IW), был наиболее предпочтительным изображением с лучшей оценкой на уровне 2.12 в среднем (рисунок 1 на электронном рисунке 2D в приложении). И наоборот, оба NH показали, что изображение 1 было лучшим, и этот результат был статистически значимым (линейные рисунки, все равны NH, P = 0,008; χ 2 = 11,9; верхние 2 равны NH, = 0,003; χ 2 = 13,7) ().
В группе 5 (отношение радужной оболочки к радужной оболочке и HIN, n = 190 участников) данные, показанные с помощью DAP, показали, что изображение с расстоянием от радужной оболочки до радужной оболочки, установленным на 5,0 IW, и расстоянием HIN, установленным на 3.0 IWs оказались наиболее идеальными со средней оценкой 1,22 (рисунок 3; рисунок 3 на электронном рисунке 3A в Приложении). Оба NH показали, что изображение 3 было наиболее предпочтительным (). В LD для группы 5 данные показали, что IW 5,0 / 3,0 снова имели лучший рейтинг, в среднем 1,78 (рисунок 1 на eFigure 3B в Приложении). Эти результаты, основанные на обоих NH, также были статистически значимыми (DAP, все равны NH, P <0,001; χ 2 = 356,42; верхние 2 равны NH, P <.001; χ 2 = 102,4; линейные чертежи, все равны NH, P <.001; χ 2 = 41,12; верхние 2 равны NH, P = 0,012; χ 2 = 6,38).
В группе 6 (n = 55 участников) расстояние 5.5-IW от радужной оболочки до радужной оболочки и расстояние 3.0-IW для HIN было признано идеальным со средней и самой низкой оценкой 1,55 (рисунок 1 на электронном рисунке 3C в Приложение). Когда все изображения были сравнены, 5.5 / 3.0 оказались лучшими (). Однако при сравнении двух верхних картинок оказалось, что 5.В равной степени предпочтительными были IW 5 / 3,0 и IW 5,0 / 3,0 (линейные чертежи, все равны NH, P <0,001; χ 2 = 15,13; верхние 2 равны P = 0,093; χ 2 = 2,81. ).
Обсуждение
Предыдущие теории не смогли найти ответа на вопрос о том, что представляет собой красота лица. 12,13 Фаркас и др. 1 и другие 3,4,6 показали, что неоклассические каноны не объясняют красоту. Золотое сечение, хотя и интересно, на самом деле просто соотношение 3.0 / 2.0, что другие считают неточными. 5 Теория усредненности 13,14 также оказалась неверной и что есть еще кое-что, что определяет красоту лица. Большинство предыдущих теорий потерпели неудачу из-за их сосредоточенности на внешних ориентирах, на анализ которых люди тратят мало времени при оценке нового лица. Теория COP и данные, представленные здесь, логически концентрируются на том, на что зрители тратят больше всего времени, и, таким образом, похоже, имеют данные, подтверждающие теории COP. 8,10,11 Радужная оболочка, кончик носа и центр нижней губы начинают этот основной порядок элементов, на которые люди смотрят, когда видят лицо. Результаты, представленные в этом исследовании, предполагают, что люди могут также организовывать лицо в более красивые косые отношения. Результаты продолжают поддерживать тот факт, что размер радужной оболочки важен по отношению к другим формам и размерам. После этого ширина апертуры глаза, а затем расстояние от радужной оболочки до радужной оболочки доминируют над постепенно увеличивающимися структурами лица, как обсуждается здесь, а не кратными IW, что первоначально предполагал автор.
Целью использования LD, в отличие от DAP, было изолировать ключевые структуры на лице, тем самым устраняя мешающие влияния. Одна переменная может быть протестирована в LD в отличие от DAP реального лица, где будет затронуто больше переменных. Более того, с помощью DAP изменение лица с помощью компьютерной визуализации часто приводило к тому, что лица выглядели менее естественными. И наоборот, используя DAP, автор смог получить представление о том, что видят люди, включая переменные освещения и 3 измерения.Кроме того, у DAP было расстояние от радужной оболочки до радужной оболочки 5,0 по сравнению с 6,0 IW в LD, что предоставило бы данные для объяснения красоты лица на лицах с различным расстоянием от радужной оболочки до радужной оболочки. Как отмечалось в отношении общей длины губ в группе 2 (и), наличие двух базовых расстояний от радужной оболочки до радужной оболочки, равных 5,0 и 6,0 IW, позволило выявить другие элементы лица, которые казались более важными для зрителей, чем IW. А именно, в этой ситуации расстояние радужная оболочка до радужной оболочки было более важным, чем кратное ширине радужной оболочки при определении общей длины губ.
Одно только определение идеального вертикального положения уха было важным для эстетических процедур, связанных с ухом. В этом исследовании вертикальное положение уха дополнительно использовалось для проверки идеальной организации лица в виде трех наклонных соотношений. Гипотеза заключается в том, что, когда радужная оболочка, кончик носа и боковой блик образуют прямую линию, достигается базовый уровень красоты (FO). Когда все 3 косы параллельны, достигается дальнейшая красота. Когда верхняя часть уха совпадает с SO и косвенно с другими косыми мышцами в параллельном соотношении, это изображение с этим соотношением было наиболее предпочтительным.
Данные по общей длине губ начали вызывать вопросы относительно гипотезы о том, что все расстояния лучше всего связаны с IW или кратными IW. Автор оценил, что 5,0 IW были бы идеальными для общей длины губ, поскольку это было следующее расстояние внутри 6,0 IW между носогубными складками на основе предыдущих данных. Это казалось логичным и оказалось верным для LD. Тем не менее, с DAP общая длина выступа 4.0-IW оказалась наиболее идеальной. Поначалу эти выводы казались противоречивыми.Дальнейшее обследование показало, что вместо того, чтобы общая длина определялась кратными IW, казалось, что идеальными изображениями всегда были те, у которых общая длина губ была на 1,0 IW короче, чем расстояние от радужки до радужки. Кажется, что на каждом предпочтительном снимке общая длина губ выровнена по вертикали с медиальным лимбом, что на 1,0 IW меньше, чем расстояние от радужки до радужки. Поскольку у DAP расстояние от радужной оболочки до радужной оболочки составляло 5,0 IW, наиболее предпочтительным изображением с общей длиной губ 4,0 IW было 1.0 IW меньше, чем расстояние от диафрагмы до диафрагмы, что соответствует и сходно с LD. Основываясь на данных, кажется, что не кратные IW являются определяющими для идеальной общей длины выступа; вместо этого казалось, что расстояние от радужной оболочки до радужной оболочки преобладает.
Что касается морщинистой губы, я предположил, что она будет составлять 1,0 IW внутри идеальной общей длины губы (5,0–2,0 IWs = 3,0 IWs) с каждой стороны. Следовательно, 3.0 IW казались логической шириной для этого идеала. Данные показали, что 3,0 IW были идеальными и статистически значимыми, когда все изображения сравнивались как в DAP, так и в линейных рисунках.Но этот уровень потерял свою значимость при сравнении двух лучших картинок. Как в DAP, так и в линейных рисунках изображение со складкой губ 2,0-IW было противоречивым. Более внимательное изучение изображений показало, что если идеальные изображения находятся между 2,0 и 3,0 IW, горизонтальная апертура глаза — это расстояние, которое может определить наилучшую ширину морщинки для губ, а не кратное IW. На DAP и линейных рисунках складка на губе между 2,0 и 3,0 IW казалась примерно того же размера, что и горизонтальная апертура глаза.
Эти исследования губы смогли продемонстрировать некоторую поддержку постулированной ранее идеи о том, что по мере того, как размеры объектов на лице становятся больше, их идеальный размер связан с IW, затем с горизонтальной апертурой глаза, а затем с расстояние от радужной оболочки до радужной оболочки.
Изучение идеального начала носового корня позволило проиллюстрировать, что абсолютное положение радужки может влиять на многие элементы лица 8 , такие как затенение щек и лба. Данные показали, что идеальная отправная точка для корня носа была касательной к верхнему краю радужной оболочки, как и предполагалось, и этот результат был статистически значимым в 3 из 4 NH.
Вопреки предыдущим данным, 11 соотношение 6,0 / 3,0 не было признано наиболее идеальным; вместо этого предпочтительным было соотношение 5,0 / 3,0, и этот результат был статистически значимым для всех 4 NH. Чтобы еще больше усугубить путаницу, во втором исследовании соотношение 5,0 / 3,0 не помогло полностью; соотношение 5,5 / 3,0, казалось, преобладало как более идеальная картина. Более тщательное изучение изображений указывает на соответствие общей теме данного исследования, что при определении идеальных расстояний и форм могут быть 3 уровня важности (т.е. IW, горизонтальная апертура глаза и общее расстояние радужной оболочки до радужной оболочки).Наиболее предпочтительные изображения в этой части исследования, по-видимому, присутствовали, когда межкантальное расстояние было равно горизонтальной апертуре глаза. Казалось логичным, что, поскольку радужная оболочка, кончик носа и нижняя губа являются наиболее важными элементами лица, они должны быть расположены на равном расстоянии друг от друга. Эта гипотеза не казалась верной, поскольку соотношение 6,0 / 3,0 не было признано идеальным. 11 В предыдущих публикациях расстояние между радужной оболочкой и радужкой было установлено равным 6,0 IW, и были протестированы расстояния от горизонтального уровня радужки до кончика носа, нижней губы и ментума. 8,10,11 В настоящем исследовании расстояние радужная оболочка до радужки и расстояние HIN были протестированы вместе. Хотя может быть разумным, что соотношение 5,5 / 3,0 было идеальным, учитывая, что вполне вероятно, что горизонтальная апертура могла быть использована для объяснения этих результатов, похоже, нет объяснения, почему длина носа и расстояние от кончика носа до нижняя губа и нижняя губа до ментума были несколько большей длины, как предполагают соотношения 5,0 / 3,0 и 5,5 / 3,0, которые кажутся более предпочтительными.
Ограничения
Существуют ограничения на это исследование, основанное на опросе. Участники представляют собой часть населения, интересующегося пластической хирургией. Таким образом, выборка не поддается обобщению, и результаты могут не отражать человеческие предпочтения в целом. Цифровые изображения и линейные рисунки также представляют реальные лица и, следовательно, могут неточно отражать предпочтения людей.
Выводы
Теория COP 8,10,11 и данные, представленные здесь, показывают, что по мере увеличения размеров объектов и расстояний можно использовать IW, горизонтальную апертуру глаза и расстояние от радужной оболочки до радужной оболочки. как меры по поиску идеального строения лица.Полученные данные позволяют предположить, что лицо лучше всего организовать в 3 параллельных косых взаимосвязях. Кроме того, абсолютное положение глаза, по-видимому, также определяет наиболее предпочтительные положения других объектов на лице.
Примечания
Приложение.
eFigure 1. изображения с цифровой настройкой
eFigure 2. штриховые рисунки
eFigure 3. изображения с цифровой настройкой (DAP) и штриховые рисунки (LD), показывающие отношение расстояния между диафрагмами к расстоянию От горизонтального уровня радужной оболочки до кончика носа (HIN)
Ссылки
1.Фаркас Л.Г., Гречко Т.А., Колар Ю.К., Манро И.Р.
Вертикальные и горизонтальные пропорции лица молодых взрослых кавказцев Северной Америки: пересмотр неоклассических канонов. Plast Reconstr Surg. 1985; 75 (3): 328-338. DOI: 10.1097 / 00006534-198503000-00005 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 2. Menick FJ.
Артистизм в эстетической хирургии: эстетическое восприятие и субъективный принцип. Clin Plast Surg. 1987; 14 (4): 723-735. [PubMed] [Google Scholar] 3. Портер Дж. П., Олсон К.Л.
Антропометрический анализ лица афроамериканской женщины.Arch Facial Plast Surg. 2001; 3 (3): 191-197. doi: 10.1001 / archfaci.3.3.191 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 4. Борман Х., Озгюр Ф., Гюрсу Г.
Оценка морфологии мягких тканей лица у 1050 молодых людей. Ann Plast Surg. 1999; 42 (3): 280-288. doi: 10.1097 / 00000637-1990-00009 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 5. Джефферсон Ю.
Типы скелета: ключ к разгадке тайны красоты лица и ее биологического значения. J Gen Orthod. 1996; 7 (2): 7-25. [PubMed] [Google Scholar] 6. Фаркас Л.Г., Колар Дж.Антропометрия и искусство в эстетике женских лиц. Clin Plast Surg. 1987; 14 (4): 599-616. [PubMed] [Google Scholar] 7. Ferrario VF, Sforza C, Poggio CE, Tartaglia G.
Морфометрия лица телеактрис по сравнению с нормальными женщинами. J Oral Maxillofac Surg. 1995; 53 (9): 1008-1014. DOI: 10.1016 / 0278-2391 (95) -9 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 8. Янг PA, Sinha U, Rice DH, Stucker F.
Круги известности: новая теория эстетики лица. Arch Facial Plast Surg. 2006; 8 (4): 263-267.doi: 10.1001 / archfaci.8.4.263 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 9. Ярбус А.Л., Хей Б., Риггс Л.А.
Движение глаз и зрение. Нью-Йорк: Пленум Пресс; 1967. doi: 10.1007 / 978-1-4899-5379-7 [CrossRef] [Google Scholar] 10. Молодой П.
КС, новая теория красоты: идеальные расстояния в глазах, носу, ушах и губах. Am J Cosmet Surg. 2016; 33 (4): 165-175. DOI: 10.1177 / 0748806816672755 [CrossRef] [Google Scholar] 11. Молодой П.А.
Круги известности: идеальные соотношения, определяющие основу красоты лица.Am J Cosmet Surg. 2015; 32 (1): 24-30. DOI: 10.5992 / AJCS-D-14-00037.1 [CrossRef] [Google Scholar] 12. Томас-младший, Диксон Т.К.
Глобальная перспектива красоты в многокультурном мире. JAMA Facial Plast Surg. 2016; 18 (1): 7-8. doi: 10.1001 / jamafacial.2015.1563 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 13. Джонстон В.С., Соломон С.Дж., Гибсон С.Дж., Палларес-Бехарано А.
Красота лица человека: современные теории и методологии. Arch Facial Plast Surg. 2003; 5 (5): 371-377. doi: 10.1001 / archfaci.5.5.371 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar] 14.Перретт Д.И., Мэй К.А., Йошикава С.
Форма лица и суждения о женской привлекательности. Природа. 1994; 368 (6468): 239-242. doi: 10.1038 / 368239a0 [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
8 секретов визажиста Мэрилин Монро, которые превратили обычную девушку в икону стиля
Аллан «Уайти» Снайдер был визажистом, стилистом и близким другом Мэрилин Монро. Он был человеком, ответственным за превращение милой, но несколько невзрачной молодой женщины в икону, красота которой почитается во всем мире по сей день.
Мы в AdMe.ru собрали сборник главных бьюти-хитростей этого мастера. Они по-прежнему блестяще работают сегодня.
1. Влажный макияж для глаз
Когда-то это считалось верхом сексуальности. Из-за отсутствия современных видов металлических теней для век Аллан просто нанес тонкий слой вазелина или кокосового масла поверх компактных слоев обычных теней для век.
2. Вазелин под основу
Аллан всегда наносил тонкий слой вазелина перед нанесением основы.Это помогает увлажнить кожу и придать ей больше сияния под светом камеры. В настоящее время выбор тонального крема может стать настоящей головной болью, и этот метод не всегда работает. Тем не менее, его не следует сбрасывать со счетов — добавление немного на скулы и под бровями все равно поможет вам выделиться.
3. Как придать губам больше объема
В эпоху, когда губы не увеличивались с помощью инъекций, стилистам приходилось прибегать к различным уловкам, чтобы выделить их, в том числе одним методом, который требовал не менее чем пять разных оттенков макияжа.Чтобы создать иллюзию глубины, Аллан нарисовал губы шоколадным карандашом для глаз. Затем был нанесен кирпично-красный цвет от периферии к центру. Затем использовался ярко-красный карандаш, и Аллан выходил из центра, чтобы смешать цвета вместе. Чтобы не испортить ощущение полноты и глубины губ, Аллан обращался с этими карандашами как можно осторожнее. Затем он нарисовал пятно в центре нижней губы с помощью хайлайтера кремового цвета и завершил процедуру, нанеся поверх него толстый слой бальзама (не блеска для губ).
4. Выразительная подводка для глаз
Аллан всегда сочетал несколько слоев подводки. Он подчеркнул контуры глаз с помощью черной и коричневой подводки, затем белой для внутреннего и внешнего уголков глаз, и, наконец, он добавил пару красных пятен, чтобы глаза выглядели ярче.
5. Секрет белых теней для век
Стиль Греты Гарбо раскрыл одну особую уловку макияжа, которую Аллан успешно применил к своей музе.Чтобы привлечь внимание к ее глазам, он нанес ей на веки белые тени в виде пудры. Во внутреннем уголке ее глаз он нанес небольшое пятно теней для век того же цвета, только на этот раз с жемчужной текстурой.
6. Визуальное уменьшение размера носа
Хотя Мэрилин Монро сделала ринопластику, она все еще считала свой нос слишком большим. Чтобы преодолеть это беспокойство, ее визажист просто нанесла немного розовых румян на кончик ее носа.
7.Работая с ресницами
Мэрилин и ее стилист всегда делали накладные ресницы пополам, прикрепляя их только с внешней стороны. Это помогло сделать глаза Мэрилин удлиненными и миндалевидными.
8. Форма бровей
Стиль бровей у каждого человека всегда уникален, но у Аллана был особый метод, который он любил использовать с Мэрилин: он всегда подчеркивал их форму, пытаясь сделать их «треугольными».
Рисунки гелевой ручкой черной легкие поэтапно. Как нарисовать временное тату гелевой ручкой, поэтапные советы для начинающих, техника безопасности, как сделать самому себе
Кто захочет. Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений. Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить. Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты: Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Я предпочитаю рисовать либо тушью, либо линерами. Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, либо они для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но что-то мне не приходилось замечать за собой особого зверства в процессе рисования. Самые ходовые размеры 01 и 02, иногда использую 03, но это когда 02 нет и очень редко 005 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Но больше всего мне нравятся линеры «Centropen». Они хоть и в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», но по качеству ничем не уступают и стержень никуда не девается. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
Бумага. В отличии от , ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков. Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать. Основные правила/советы: 1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться) 2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д. 3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить 4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром 5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла. 6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. У меня сейчас срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
Как себе облегчить жизнь на первых порах: Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем. Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно: Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно: Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах). Просто коробочка
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения. У Лео комнатное растение — дуб, это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало. Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий. Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике. Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Волшебная рыбка. Мастер класс по рисованию гелевой ручкой.
Автор: Федорова Лариса Зиновьевна, учитель начальных классов. Место работы: МБОУ «Бушевецкая НОШ» Тверская область, Бологовский район. Цель работы: создание условий для экспериментальной деятельности обучающихся. Задачи: — познакомить детей с техникой рисования гелевой ручкой; — воспитывать аккуратность, терпение; — развитие мелкой моторики рук; — содействовать индивидуализации, самовыражению, самореализации. Назначение: Данный мастер класс будет полезен для учителей начальных классов, учеников и их родителей. Материалы для работы: гелевая черная ручка, простой карандаш, ластик, альбомный лист для рисования (формат А4). Я работаю учителем начальных классов в школе и веду кружок «Очумелые ручки». Со своими учениками на уроках кружка мы очень много рисуем гуашью, акварельными красками, цветными карандашами. Но когда ребенок рисует карандашами, у него очень быстро устает рука, потому что он давит на карандаш. Кисточку надо все время держать на весу. Это тоже не совсем удобно. На этот раз я решила попробовать с ними порисовать гелевыми ручками. Просмотрела много рисунков в интернете. Они поразили меня своей выразительностью, контрастностью, графичностью. Почему рисунки гелиевой ручкой, а не обычной? Рисунки гелевой ручкой получаются чёткими, контрастными. Рисуя гелевой ручкой, мы получим настоящее удовольствие от своей работы. Ручка гелевая не смазывается, не царапает бумагу, не замерзает в холодную погоду.
Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие. При всей простоте элементов гелевой ручкой можно создавать очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью. И так, приступим к нашей работе. 1. Будем рисовать вот такую рыбку.
На листе бумаги рисуем простым карандашом нашу рыбку. Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.
2. Делим туловище нашей рыбки на части. 3. Каждую часть разрисовываем. 4. Наш набросок готов. Теперь можно приступать к работе гелевой ручкой. Начинаем раскрашивать каждую часть по очереди. 5. Наша рыбка готова. Теперь рисуем водоросли. 6. Наш рисунок готов. Я надеюсь, что при рисовании такой рыбки вы получите массу удовольствия. желаю всем успеха.
Татуировки, нарисованные ручкой, позволяют украсить тело быстро и безболезненно. Для их создания подойдут обыкновенные гелевые ручки, которые можно приобрести в любом магазине канцелярии.
Цветки на лопатке, нарисованные ручкой
Как сделать татуировку ручкой своими руками
Перед созданием тату подумайте, что именно вы хотите видеть на своем теле. Рисунок продержится на теле несколько дней, поэтому изображение должно вам сильно нравиться. Картинки можно поискать в интернете. Здесь вы без труда найдете то, что придется вам по вкусу.
Попробуйте нарисовать выбранный рисунок на черновике. Возможно, ваши художественные навыки не позволят вам нарисовать эту картинку красиво и аккуратно. В этом случае нужно упростить ее дизайн. Если даже после этого результат вам не понравится, лучше подобрать другие татуировки ручкой, эскизы которых без труда можно найти на просторах интернета.
Подберите для создания тату черную гелевую ручку. Нарисуйте выбранный рисунок на простой или пергаментной бумаге. Можно также воспользоваться калькой. Раскрашивать изображение нужно очень аккуратно, чтоб не потекли чернила.
Определитесь с местом для татуировки. Наносить временное тату можно в любом месте. Если вам хочется перенести изображение на область спины шеи или лопатки , попросите о помощи друга.
Кусочек ткани смочите в теплой воде.
Бумагу с рисунком приложите к месту, на котором вы хотите тату. Влажную ткань сильно прижмите к рисунку и подержите ее 30 секунд.
Осторожно и очень медленно поднимите край бумаги и убедитесь, что рисунок полностью перешел на кожу. При необходимости подержите ткань еще несколько секунд, а потом повторите процедуру.
Снимите влажную ткань вместе с бумагой.
Дайте татуировке возможность высохнуть.
Сбрызните татуировку лаком для волос. Это позволит сохранить привлекательный вид татуировки.
Татуировка, сделанная ручкой на кисти руки
Татуировки гелевыми ручками можно менять каждые 2-3 дня. И в этом их большое преимущество!
А вы знали? Понравившийся рисунок можно распечатать на принтере, а потом просто обвести чернилами и перенести на тело.
Несколько важных замечаний
Если на тату попадет вода или любая другая жидкость, то она потечет и оставит след на одежде. В этом случае воспользуйтесь салфеткой, чтобы сразу стереть нанесенный рисунок.
Откажитесь от использования слишком горячей воды. Это необходимо для того, чтобы избежать отравления. Оно возможно в очень редких случаях, но лучше не рисковать.
Знаки на пальцах руки нарисованные ручкой
Я давно хотела сделать себе татуировку, но очень боялась боли и неприятных последствий. Однако я нашла выход – временная татуировка гелевой ручкой. Ее легко можно сделать в домашних условиях. Первой моей татуировкой стала красивая звездочка на шее . Все подруги ахнули от восхищения и не сразу поверили, что она не настоящая. Теперь я с радостью делаю татуировки. Рисунки я меняю каждую неделю.
Инна, Казань
Нарисованный цветок ручкой
Если у вас смуглая кожа, то ткань на бумаге придется держать дольше, чем 30 секунд.
Снимать бумагу нужно очень осторожно, чтобы не размазать чернила и не испачкаться.
Если вам хочется нанести татуировку в виде слов, напишите их карандашом, а потом разверните бумагу и обведите ручкой каждое слово. В итоге у вас получатся «перевернутые» буквы. Не пугайтесь, здесь нет никакой ошибки! Когда вы перенесете слова на кожу, они окажутся «на своих местах».
Если что-то пошло не так или вы заметили ошибки в словах, просто сотрите рисунок. Для этого вам понадобится ткань, смоченная в спирте.
Татуировки ручкой, значение которых имеет такой же смысл, как и настоящих тату, можно легко смыть при помощи мыла и воды.
Татуировки ручкой, фото которых вы найдете ниже, отличаются большим разнообразием. Самые простые татуировки сможет сделать даже ребенок.
Знаки на запястье рук руской
Когда я первый раз услышала о татуировках ручкой, то скептически отнеслась к этой затеи. Мне казалось, что такое тату выглядит как-то по-детски . Но когда подруга нанесла мне рисунок, то я очень удивилась. Татуировка смотрелась, как настоящая! Теперь я каждую неделю балую себя новыми татуировками!
Елена, Тюмень
Важно! Если у вас нет принтера или вы просто не хотите рисовать изображение для тату самостоятельно, приобретите готовые татуировки из гелевых чернил.
Какие рисунки подойдут для татуировки ручкой?
Если вы собираетесь наносить тату гелевой ручкой первый раз, подбирайте самые простые рисунки – бабочек , цветок, геометрические узоры , листочки, ветви и т.д. Как только вы набьете руку, можете переходить на более сложные композиции – иероглифы фен-шуй, надписи, животных, птиц и т.д. Очень красиво также смотрятся татуировки, выполненные при помощи индийской техники мехенди. Этот вариант больше подойдет для молодых девушек. Мехенди сделает их образ женственным и загадочным.
ЧБ маки гелевой ручкой
Если вы решили всерьез заняться временными татуировками, то вас наверняка заинтересуют специальные инструменты, которые значительно облегчают работу. Как правило, они представляют собой ручки с двумя пишущими концами. Один из них тонкий, для рисования отдельных деталей рисунков. Другой конец толстый. Он подойдет для прорисовывания основных элементов изображения, а также заполнения формы. Этой ручкой изображение можно наносить сразу на кожу. Неверные линии легко стираются, не травмируя при этом кожные покровы. Если все сделать правильно, то отличить такую татуировку от настоящей можно только при близком рассмотрении.
Видео: девушка рисует тату ручкой
Научиться рисовать ручкой может любой. Будь то школьник или пенсионер. Все когда-то
рисовали на полях тетрадей. У кого-то
получалось хорошо,
у кого-то
не очень. Кто-то
рисовал непонятные образы,
кто-то
черепа,
а кто-то
маленьких фей,
няшек из манги. И мы все получали от этого удовольствие.
Что нужно для того,
чтобы начать рисовать? Конечно,
желание и терпение. Без этих качеств тяжело будет научиться чему-либо
впринципе.
Для любого рисунка,
и ручкой в том числе,
нужно ознакомиться с основами композиции и основами рисования. Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была,
и её желательно освежать в памяти время от времени. Мне недавно попалась книга
Если сравнить ручку(лайнер,
рапидограф) или карандаш,
то это довольно разные инструменты. Карандашом мы можем добиться воздушности в рисунке,
научиться правильному построению на листе(всегда можно воспользоваться ластиком) и рисовать реалистичные портреты.
Ручка,
в отличии от карандаша,
дисциплинирует. Если нарисовал,
то нарисовал. Но это совсем не значит,
что у ручки меньше вариантов манёвра. Здесь совсем другие приёмы.
Выбор инструмента(ручки).
Начнём с выбора инструмента(ручки для рисования). Ведь чтобы рисовать хорошо,
должен быть удобный инструмент,
чтобы он,
прежде всего,
нравился вам.
1. Рисовать лучше всего той , которая не капает,
всегда пишет,
и рисует без явных усилий. Такой ручкой рисовать легко и удобно.
Если выбирать между шариковой и гелевой ручкой , то лучше выбрать вторую. Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей.
Есть несколько хитростей,
как варьировать толщину линии гелевой ручки. Если рисунок положить на пачку бумаги,
то линии будут толще. А если положить лист на стекло или голый стол,
то линии будут тоньше.
2. Другой вариант — это лайнер или рапидограф . Если гелевая ручка может не писать поверх карандаша или по каким-то
причинам не хочет работать на краях листа,
то лайнер пишет всегда и везде. практически не пачкается,
ложится мягко,
без лишних усилий. Конечно,
он стоит в 4 раза дороже,
чем ручка и не всегда нужен. Но если всё же решитесь купить,
то лучше брать лайнеры фирмы Uni и Sakura. Лайнеры имеют разную толщину.
Мои предпочтения по толщине инструмента такие:
а) основной рисунок будет удобно рисовать 0. 3 мм лайнером;
б) объекты на дальнем плане — 0.1 мм;
в) а если решили «навести черноту», то подойдет 0.8 мм.
3. Третий вариант — это . Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы,
такие как Маттиас Адольфсон и . Я использую перьевую ручку hero 901 для скетчей,
а для графики продолжаю работать гелевой ручкой.
Бумага
Бумага подойдет любая. Можно завести блокнотик типа с плотными листами,
чтобы можно было рисовать с двух сторон. У меня несколько видов блокнотов. Это акварельный блокнот на пружине,
молескин,
обычные листы для принтера,
скрепленные металлической пружиной и , который я сшил собственноручно. Что удобно в блокнотике,
так это то,
что он всегда под рукой. Только не берите блокноты с фактурной бумагой. Фактура больше для акварели. А для полноценного рисунка подойдёт обычный лист А4 или А3,
а так же любая гладкая плотная бумага.
В 2017 году рисовал перьевой ручкой на фактурной бумаге. Результат тоже порадовал,
но на гладкой всё же лучше.
Процесс рисования
1. Обычно,
при рисовании ручкой я не делаю набросок карандашом. Исключения бывают,
когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города,
улицы,
интерьеры и другие сложные объекты. Всё то,
что должно соответствовать реальности.
Чтобы сделать намётки будущего рисунка и избежать того,
что рисунок в итоге будет не помещаться на листе,
можно использовать точки. Если карандашом мы рисуем тонкие линии,
то ручкой можно ставить точки. А если вы будете тонировать рисунок,
то точки сольются с основным пейзажем и не будут бросаться в глаза. Но,
конечно же можно сделать набросок карандашом,
никто не запрещает.
2. Сам процесс рисования должен быть быстрым. Линии рисуйте быстро и уверенно , даже если рисунок получается кривым. Кривые рисунки бывают очень живыми и интересными. В любом случае нужно чтобы рука привыкла к инструменту. Не задерживайтесь долго на одном месте.
Приготовьте побольше бумаги и делайте один набросок за другим. Всегда заканчивайте рисунок,
даже если он вам не нравится. В конце может получиться,
очень даже интересно.
3. Что рисовать? Рисуйте все,
что видите. Начните с обычных предметов,
лампы,
чайника,
кружки,
компьютера,
кота,
собаки,
шимпанзе. Так же сидя дома можно рисовать . Выйти на свежий воздух и порисовать там,
тоже будет хорошей идеей. Усложняйте рисунки со временем. Рисуйте натюрморты,
интерьеры,
улицы,
людей. Пусть ваш блокнот всегда будет с вами. Главное практика и ещё раз практика.
4. Не оценивайте себя после каждого рисунка. Отключите внутреннего критика. Один рисунок еще ничего не значит. Наработайте багаж побольше. Сначала всё будет получаться коряво и некрасиво. Как говорил наш преподаватель по рисунку: «количество плавно перерастёт в качество». Тут нам поможет терпение и упорство.
Южная бухта Севастополя. Серия скетчей
Тонирование
1. Тонирование бывает разное. Можно сделать рисунок ч/б(без серых тонов).
2. Можно сделать пересекающимися линиями. Линии накладываются одна на одну,
меняя направление. Такой вариант тонировки даст вам множество оттенков серого.
,
просто . Все кривости сразу будет видно.
Всё это кажется очень сложным,
но в тоже время таким простым. Если уделять этому достаточно сил ежедневно,
то всё получится.
Чтобы образ был законченным и целостным, любой женщине необходимо позаботиться о подходящем дизайне ногтей. Многих устраивает обычный маникюр и однотонное покрытие на ногтях, но гораздо интереснее сделать что-либо оригинальное и подчеркнуть тем самым свою индивидуальность. Даже если вы никогда не выполняли рисунки на поверхности ногтей, научиться этому вовсе не сложно. Одни из самых простых инструментов для рисования на ногтях – обычные ручки с гелевыми стержнями всевозможных цветов.
Не нужно быть художником
Вам вовсе не обязательно быть специалистом в области маникюра или иметь опыт работы художником. Рисунки и узоры гелевыми стержнями на ногтях может выполнить даже неопытный человек. Для этого нужно запастись терпением, усидчивостью, вдохновением и, конечно же, ручками. Нередко работы начинающих мастеров нейл-арта невозможно отличить от работ, выполненных профессионалами. Но сначала лучше потренироваться делать самые простые рисунки, стараясь, чтобы на ногтях левой и правой рук они смотрелись одинаково. Если вы правша, то для рисования гелевыми стержнями левой рукой потребуется некоторая сноровка.
Этот инструмент рекомендован для начинающих, потому что неудачные рисунки очень легко смыть водой. А чтобы закрепить удачный результат, нужно дождаться высыхания узора, а затем покрыть ноготь бесцветным лаком. Такой маникюр любят и опытные мастера, поскольку текстура гелевой ручки отличается благородным блеском, а стержень имеет оптимальную толщину. Такой ручкой можно изобразить даже очень сложные рисунки с множеством мелких деталей.
Фон и закрепитель для узоров
Идеальный и неповторимый маникюр можно сделать в домашних условиях обычными гелевыми ручками. Этот процесс имеет несколько этапов. Чтобы рисунки на ваших ногтях выглядели аккуратно, необходимо сделать классический обрезной маникюр либо отодвинуть кутикулу, предварительно смягчив ее. Далее нужно покрасить ногтевые пластины лаком. Лучше, если на ногтях будет лак одного – двух цветов. Также замечательно будет смотреться маникюр в стиле омбре – один цвет, плавно переходящий в другой. Французский маникюр как основа для рисунка гелевой цветной ручкой тоже прекрасно подходит.
У начинающих художников может быть недостаточно опыта для выполнения таких видов маникюра, поэтому можно просто покрасить ногти одним цветом. Это должен быть оттенок, который контрастирует и гармонирует с гелевой ручкой. Например, серебристые узоры выигрышно смотрятся на черном или темно-фиолетовом фоне, а красные – на желтом или белом фоне. Основа может быть и прозрачной. Прозрачный лак может сыграть и роль закрепителя. Прежде чем рисовать на ногтях, нужно дождаться высыхания лака-основы.
Какие узоры изобразить
Прежде чем выполнить узоры на ногтях, порисуйте ручкой на бумаге. Выдумайте свой орнамент либо найдите готовые образцы. Обычно у начинающих мало идей, но впоследствии их становится все больше. Вот самые простые способы украшения ногтей:
Полоски. Они могут быть продольными, диагональными или поперечными. Выбирайте такие, которые подчеркнут красоту ногтя. Продольные линии сделают пальцы визуально длиннее. Синие или красные линии на белом фоне «расскажут» о вашей любви к морскому стилю. Такой дизайн можно дополнить и наклейкой в виде якоря или штурвала на одном ногте. Полосы цветов радуги уместны весной и летом, они сочетаются с яркими нарядами.
Линии. Прямые, изогнутые, волнистые, зигзагообразные – какие угодно. Рисовать их легко даже новичкам. Главное – соблюдать расстояние между линиями и следить за тем, чтобы на всех ногтях рисунок был одинаковым. Продольные и поперечные линии, пересекающиеся между собой, будут выглядеть как клеточки.
Точки. Точки или маленькие круги рисовать просто, но нужно стараться сделать так, чтобы расстояние между ними было равным – так узор будет смотреться более аккуратно.
Геометрические фигуры. Квадраты, ромбы, треугольники, овалы и круги дают большой простор для фантазии. Эти фигуры изображают не только отдельно, но и вместе с другими, например ромб в овале или квадрат в круге. Внутри фигуры можно нарисовать те же полоски или точки.
Растительный орнамент. Ветки, листья и цветы являются самыми популярными рисунками на женских ногтях. И это неудивительно – представительницы прекрасного пола любят природу. Изображать растительные узоры не сложно. Начните, например, с изображения ромашки, одуванчика или ветки дерева.
С помощью трафарета легко нарисовать и более сложные узоры. Удобные трафареты на клейкой основе продаются в специализированных магазинах. Ногти будут выглядеть еще красивее и наряднее, если сочетать гелевую ручку с лаком, наклейками, стразами и другими материалами. Дайте волю своей фантазии, рисуйте и наслаждайтесь результатом!
Рисунки космос черной ручкой. Графика гелевой ручкой: советы для начинающих
Продолжаем говорить о том, как научить ребёнка рисовать. Малыш отказывается рисовать карандашами или красками? Это потому, что у него слабо развиты мышцы плечевого пояса.
На карандаш надо нажимать, кисточку держать на весу, это трудно. Попробуйте предложить ему рисовать гелевой ручкой. Линия получается чёткая и яркая, идёт легко. Рисунок гелевой ручкой своеобразен и красив.
Когда мы говорим, что это нетрадиционное рисование, многие удивляются: что же нетрадиционного в обычной гелевой ручке? Дело не в ручке, а самом способе рисования.
В этой технике работает художник Дмитрий Рыбин. Его техника называется «Мистическая графика гелевых ручек». По его мнению, такому нетрадиционному рисованию может научиться любой желающий. А для детей техника рисования гелиевыми ручками подходит тем, что осваивая её можно научиться рисовать с нуля.
Техника рисования гелевыми ручками
Рисование по методу Дмитрия Рыбина – нечто среднее между графикой и орнаментом (это тоже подходит для работы с ребятами). Похоже на зенарт . Это повторение элементарных форм, а не создание «шедевра» или высокохудожественной картины.
Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.
При всей простоте элементов получаются очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.
Материалы и инструменты
Каких материалов потребует нетрадиционное рисование гелевыми ручками?
Ручки
Обычные гелиевые ручки, продающиеся в любом магазине канцелярских товаров. Обычно рисуют пастой чёрного цвета на белой бумаге. Но если есть желание нарисовать цветную картину, можно приобрести наборы цветных ручек.
Капиллярные ручки, если нет гелиевых. Для капиллярных ручек надо подбирать бумагу. На некоторых видах бумаги чернила растекаются. По сути это тот же фломастер с очень тоненьким стержнем. Внутри у неё стержень, как у фломастера. У плохо пишущей ручки немного помните стержень – ручка ещё послужит. Для раскрашивания можно так же использовать обыкновенные фломастеры.
При выборе ручек следует учесть следующее обстоятельство. Дошкольники или школьники с нарушенной моторикой склонны поначалу излишне надавливать на ручку при рисовании. Капиллярные ручки в этом случае выходят из строя быстрее. Предпочтительнее гелиевые.
Бумага
Бумага белого цвета, гладкая, плотная. Лучше всего подойдёт кусочек ватмана размером А5. Иногда, не особо задумываясь, покупают альбомы для рисования. При выборе обратите внимание на качество бумаги.
Правила рисования
Линия должна быть непрерывной (поэтому со старшими дошколятами поначалу надо рисовать короткие линии). Тревожные дети склонны много раз обводить один и тот же элемент шаблона. Линия должна быть одна. Никакой штриховки. Упражнение обеспечит плавные линии на письме.
Каждый элемент должен быть чётким и отдельным, не сливаясь с другими элементами.
Обводим шаблон, постепенно продвигаясь сверху вниз, стараясь нарисованное не размазать.
С чего начать
Начинать работу можно с детьми с 6 лет, но лучше всего такое рисование идёт у школьников. Вспомним себя, большинство в школьные и студенческие времена рисовали нечто подобное, скучая на занятиях.
Начинаем с обводки шаблонов. Шаблоном может быть контурный рисунок предмета (простая раскраска с небольшим количеством деталей подойдёт). Обратите внимание! Гелиевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.
Маленькому ребёнку так не нарисовать, шаблон рисует взрослый. Или распечатывает на принтере бледной линией. Ксерокопированная картинка тоже не подойдёт по той же причине, что и карандаш. Мы просто сканировали образцы и распечатывали.
Ребёнок научился аккуратно и красиво обводить шаблон. Усложним работу. Разделим лист бумаги по вертикали на два поля. Справа шаблон для обводки, слева — пустое место. Предлагаем ребёнку сперва обвести шаблон, а потом слева на свободном месте скопировать узор самостоятельно. Работа трудная, но выполнимая. Поначалу копия получится деформированной по форме или по размеру (чаще маленькая). С приобретением навыка, тренировкой глазомера качество копии улучшается.
Научиться рисовать ручкой может любой. Будь то школьник или пенсионер. Все когда-то
рисовали на полях тетрадей. У кого-то
получалось хорошо,
у кого-то
не очень. Кто-то
рисовал непонятные образы,
кто-то
черепа,
а кто-то
маленьких фей,
няшек из манги. И мы все получали от этого удовольствие.
Что нужно для того,
чтобы начать рисовать? Конечно,
желание и терпение. Без этих качеств тяжело будет научиться чему-либо
впринципе.
Для любого рисунка,
и ручкой в том числе,
нужно ознакомиться с основами композиции и основами рисования. Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была,
и её желательно освежать в памяти время от времени. Мне недавно попалась книга
Если сравнить ручку(лайнер,
рапидограф) или карандаш,
то это довольно разные инструменты. Карандашом мы можем добиться воздушности в рисунке,
научиться правильному построению на листе(всегда можно воспользоваться ластиком) и рисовать реалистичные портреты.
Ручка,
в отличии от карандаша,
дисциплинирует. Если нарисовал,
то нарисовал. Но это совсем не значит,
что у ручки меньше вариантов манёвра. Здесь совсем другие приёмы.
Выбор инструмента(ручки).
Начнём с выбора инструмента(ручки для рисования). Ведь чтобы рисовать хорошо,
должен быть удобный инструмент,
чтобы он,
прежде всего,
нравился вам.
1. Рисовать лучше всего той , которая не капает,
всегда пишет,
и рисует без явных усилий. Такой ручкой рисовать легко и удобно.
Если выбирать между шариковой и гелевой ручкой , то лучше выбрать вторую. Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей.
Есть несколько хитростей,
как варьировать толщину линии гелевой ручки. Если рисунок положить на пачку бумаги,
то линии будут толще. А если положить лист на стекло или голый стол,
то линии будут тоньше.
2. Другой вариант — это лайнер или рапидограф . Если гелевая ручка может не писать поверх карандаша или по каким-то
причинам не хочет работать на краях листа,
то лайнер пишет всегда и везде. практически не пачкается,
ложится мягко,
без лишних усилий. Конечно,
он стоит в 4 раза дороже,
чем ручка и не всегда нужен. Но если всё же решитесь купить,
то лучше брать лайнеры фирмы Uni и Sakura. Лайнеры имеют разную толщину.
Мои предпочтения по толщине инструмента такие:
а) основной рисунок будет удобно рисовать 0.3 мм лайнером;
б) объекты на дальнем плане — 0.1 мм;
в) а если решили «навести черноту», то подойдет 0.8 мм.
3. Третий вариант — это . Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы,
такие как Маттиас Адольфсон и . Я использую перьевую ручку hero 901 для скетчей,
а для графики продолжаю работать гелевой ручкой.
Бумага
Бумага подойдет любая. Можно завести блокнотик типа с плотными листами,
чтобы можно было рисовать с двух сторон. У меня несколько видов блокнотов. Это акварельный блокнот на пружине,
молескин,
обычные листы для принтера,
скрепленные металлической пружиной и , который я сшил собственноручно. Что удобно в блокнотике,
так это то,
что он всегда под рукой. Только не берите блокноты с фактурной бумагой. Фактура больше для акварели. А для полноценного рисунка подойдёт обычный лист А4 или А3,
а так же любая гладкая плотная бумага.
В 2017 году рисовал перьевой ручкой на фактурной бумаге. Результат тоже порадовал,
но на гладкой всё же лучше.
Процесс рисования
1. Обычно,
при рисовании ручкой я не делаю набросок карандашом. Исключения бывают,
когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города,
улицы,
интерьеры и другие сложные объекты. Всё то,
что должно соответствовать реальности.
Чтобы сделать намётки будущего рисунка и избежать того,
что рисунок в итоге будет не помещаться на листе,
можно использовать точки. Если карандашом мы рисуем тонкие линии,
то ручкой можно ставить точки. А если вы будете тонировать рисунок,
то точки сольются с основным пейзажем и не будут бросаться в глаза. Но,
конечно же можно сделать набросок карандашом,
никто не запрещает.
2. Сам процесс рисования должен быть быстрым. Линии рисуйте быстро и уверенно , даже если рисунок получается кривым. Кривые рисунки бывают очень живыми и интересными. В любом случае нужно чтобы рука привыкла к инструменту. Не задерживайтесь долго на одном месте.
Приготовьте побольше бумаги и делайте один набросок за другим. Всегда заканчивайте рисунок,
даже если он вам не нравится. В конце может получиться,
очень даже интересно.
3. Что рисовать? Рисуйте все,
что видите. Начните с обычных предметов,
лампы,
чайника,
кружки,
компьютера,
кота,
собаки,
шимпанзе. Так же сидя дома можно рисовать . Выйти на свежий воздух и порисовать там,
тоже будет хорошей идеей. Усложняйте рисунки со временем. Рисуйте натюрморты,
интерьеры,
улицы,
людей. Пусть ваш блокнот всегда будет с вами. Главное практика и ещё раз практика.
4. Не оценивайте себя после каждого рисунка. Отключите внутреннего критика. Один рисунок еще ничего не значит. Наработайте багаж побольше. Сначала всё будет получаться коряво и некрасиво. Как говорил наш преподаватель по рисунку: «количество плавно перерастёт в качество». Тут нам поможет терпение и упорство.
Южная бухта Севастополя. Серия скетчей
Тонирование
1. Тонирование бывает разное. Можно сделать рисунок ч/б(без серых тонов).
2. Можно сделать пересекающимися линиями. Линии накладываются одна на одну,
меняя направление. Такой вариант тонировки даст вам множество оттенков серого.
,
просто . Все кривости сразу будет видно.
Всё это кажется очень сложным,
но в тоже время таким простым. Если уделять этому достаточно сил ежедневно,
то всё получится.
Рисование гелевыми ручками – интересное занятие. Особых художественных дарований и навыков оно не требует, важна только усидчивость и точность движений. А рисунки получаются любопытные.
Тема рисования: «Кот под звёздами». Задумывали простого кота, но посмотрев на итог, заключили: кот, конечно, не простой, а сказочный. Такой рисунок дошкольник даже подготовительной группы не осилит один. Наш кот под звёздами нарисован взрослым и ребёнком 6,5 лет. А школьникам картина в самостоятельном исполнении вполне себе по силам.
Чем и на чём рисовать гелевыми ручками, с чего начинать можно подробненько почитать в этой статье . Итак…
Рисунок кота чёрной гелевой ручкой
Кот будет чёрно-белым, но при желании его легко раскрасить цветными ручками или фломастерами.
Последовательность работы
1. Рисуем набросок простым твёрдым карандашом тонкой линией, не нажимая и не оставляя борозды на бумаге. Карандаш стирается по завершении рисования. На эскизе основные детали рисунка: спящий кот, птичка, росток дерева, солнце и луна. Звёзды добавим позже. Как видите все фигуры стилизованы. Любую из них способен изобразить каждый.
2. Обводим главные детали рисунка чёрной гелевой ручкой. Обычная последовательность сверху вниз, чтобы не размазывать не высохшие линии. В нашем рисунке она нарушена, так как очень хотелось кота украсить первым. Это не принципиально для рисующих правополушарным способом . Мы просто перевернули картину «вверх ногами» и продолжили работу. Прорисовывается мордочка, лапки с коготками. Узоры придумываете какие угодно. Появился вопрос: почему месяц и солнце одновременно присутствуют. Это понятно: страна сказочная. Хотели нарисовать дерево, но получился росток, чтобы сократить объём работы для ребёнка.
3. Продолжаем украшать кота и деревце. Деревце будет лучше смотреться, если вместо точек нарисовать кружки. Наши кружки-листики получились маленькие, больше похожие на точки, в которые мы их и превратили.
4. Картина должна быть ограничена в пространстве рамкой. Мы взяли простейший зигзаг, дополненный точками внутри и снаружи. Углы картины закрываем дугами. Художник Дмитрий Рыбин, занимающийся «энергетическим» рисованием утверждает, что через углы энергия покидает картину. Рисуем звёздное небо. Звёзды крупные 6-7 лучей.
5. На настоящем небе звёзды разной величины. У нас тоже, поэтому добавляем мелкие звёздочки вроде снежинок из трёх перекрещенных линий. По всей оставшейся не занятой поверхности можно разбросать звёзды ещё более мелкие. Нарисуйте их точками. У нас картина достаточно светлая и прозрачная получается. А если проставить точки-звёздочки чёрной гелевой ручкой, то на ней будет ночь без всякого раскрашивания.
Картина готова. Рисуя гелевыми ручками надо следить, чтобы даже самые мелкие точки и детали не налезали друг на друга и не сливались. Все неровности, ошибки, которыми грешит детский рисунок (да и не только детский), менее важны. Они как-то скрадываются за количеством мелких деталей. Из вроде кривоватого и косоватого получается нечто очень милое.
Татуировка – специальное изображение на теле человека, зачастую передающее его мысли, принцип жизни и желания.
Чтобы выбрать тату достаточно взглянуть на сотни примеров и с эскизом прийти к мастеру. Перед тем как сделать постоянный рисунок на теле, рекомендуется провести эксперимент.
Тату ручкой на руке или другой части тела используется для того, чтобы понять, как влияет нарисованный символ и картинка на человека.
Если, проходив неделю с рисунком, состояние человека улучшилось – можно смело наносить рисунок навсегда.
Татуировки ручкой широко распространены среди детей, подростков. Они выполняются быстро и просто.
Все, что необходимо – перерисовать выбранную картинку на кожу, соблюдая схожесть с исходником. Легкие и простые рисунки сможет нарисовать даже маленький ребенок.
Временное тату можно выполнять черной ручкой, для этого важно правильно подобрать качество инструмента. Для работы подойдет гелевая или шариковая ручка.
В некоторых случаях можно набить долговременную тату, используя иголку и гелевую ручку.
Рассмотрим, как делать рисунок ручкой, а также длительность данной процедуры:
Подготовьте материалы: гелевую ручку нужного оттенка, простой карандаш, ножницы, бумагу или кальку, ватные тампоны, тальк спирт и раствор для обработки ран.
Выберите эскиз или трафарет. Перед началом работы рекомендуется подобрать рисунок.
В зависимости от предназначения тату, это могут быть надписи, картинки, фото известных людей. Главное – иметь достаточный художественный навык рисования.
Перевод. Нарисуйте картинку на кальке и аккуратно заштрихуйте по контуру гелевой ручкой.
В дальнейшем эта заготовка понадобится для временной татуировки, которую делать нужно быстро.
Выберите место. У девушек рисунки хорошо смотрятся на запястье, у мальчиков тату выглядят солидно на плече.
Перевод рисунка. Приложите подготовленный шаблон рисунком вниз к коже. Возьмите смоченную в воде тряпочку и приложите к кальке на 1 минуту.
Аккуратно отодвинув бумагу, проверьте – перевелось ли тату.
Сделать тату можно иглой, набив дырочки на коже и заполнив их краской от ручки. Такой метод считается болезненным, но менее травматичным, чем нанесение с помощью машинки.
По времени работа займет не более 15 минут в зависимости от сложности рисунка.
Простые эскизы для начинающих
Для того чтоб нанести рисунок впервые, опытные мастера рекомендуют выбирать самые простые эскизы для начинающих.
Не стоит полагать, что рисовать тату ручкой долго – этот процесс занимает не более получаса при должной сноровке.
Обратите внимание! Самыми простыми эскизами считаются варианты без детальных подробностей картинки. Надписи также будут интересны в качестве первичного нанесения на кожу.
Для первого раза хорошо подойдут маленькие картинки. Когда набьется рука, можно переходить к более сложным видам эскизов среднего размера и крупным.
Рассмотрим несколько вариантов картинок для самостоятельного нанесения в домашних условиях:
Эскиз
Описание
Геометрические узоры
Чтобы рисовать красивые узоры, необязательно быть профессиональным художником. Достаточно взглянуть на образец и перечертить его на кожу или пергамент.
Среди геометрических орнаментов популярные греческие, римские и скандинавские узоры
Цветы
Рисунки цветов можно наносить синей ручкой, а сам стебель окрашивать в черный цвет.
Лучше выбирать несложные варианты роз, пионов, орхидей, ромашек – они хорошо подходят для изображения на нижней части ноги
Природные рисунки
Ветви и листья деревьев – узоры, с которыми справится любой начинающий художник.
Желуди, каштаны, орехи, а также ягоды – все эти картинки делаются за полчаса, потому как не имеют подробных деталей
Насекомые
Самое простое в рисовании насекомое – бабочка. Два крыла, посередине тельце насекомого – рисунок готов. Неплохо получается изображение осы, жуков или змей
Черепа
Парни часто выбирают брутальные нательные рисунки: предложите им нанести изображение стилизованного черепа.
По бокам могут располагаться красные розы с листьями: такой эскиз всегда вызывает восторг
Красивые картинки для девочек и мальчиков
Для пробы пера художник всегда выбирает мини-изображения, которые легко можно скрыть за одеждой.
Не исключением являются татуировки черной гелевой ручкой, которые при неудаче можно спрятать за текстилем.
Подборка нескольких красивых, но несложных вариантов позволит определиться с выбором для девушек и мужчин:
Бантик. Изображение прекрасно подойдет для девочек подросткового возраста.
Его лучше нанести на заднюю часть шеи – именно там оно смотрится привлекательно и романтично.
Мордочки животных. Крутые, но милые эскизы всегда вызывают восхищение: попробуйте нарисовать морду забавного кота на одном из пальцев руки.
Тату будет выглядеть великолепно в сочетании со стильным кольцом.
Ноты или скрипичный ключ. Вариант актуален для меломанов-девушек, а также для тех людей, которые занимаются музыкой. Нанести узор рекомендуется на запястье.
Морская тематика. Хорошо подходит в качестве мужских или женских татуировок.
Стая летучих мышей. Рисунок актуален для настоящих пацанов: он несложен в исполнении, однако выглядит потрясающе.
Все изображения рисуем поэтапно: сначала зрительно выделяем основные части рисунка, после чего переходим к закрашиванию секций. Мелкие элементы прорисовываем осторожно на последнем этапе работы.
Как научиться рисовать зентангл и дудлинг?
Если вы еще не пробовали рисовать в популярных сегодня техниках зентангл или дудлинг, то самое время разучить их.
Пусть вы не станете создавать из рисунков настоящие картины, но у вас точно появиться занятие, к которому вы будете обращаться при необходимости выбросить накопившийся негатив, подумать о чем-то хорошем и прекрасном.
В этой статье собрана информация о техниках рисования зентангл и дудлинг. Вы не только узнаете, когда и у кого впервые возникла идея заполнения белого листа простыми, но эффектными узорами, и чем отличаются техники рисования, но и сможете развить свои скрытые способности.
Что такое зентангл и дудлинг?
Технику зентангл уже давно взяли на вооружение люди творческих профессий для создания удивительных и завораживающих рисунков, заполнения страниц блокнотов, скетчбуков.
Интересные узоры используют даже арт-терапевты во время своих тренингов. Нарисованные на карточках гелевой ручкой узоры можно увидеть в интернете, а можно создавать чудные рисунки самому.
Плюсы от рисования в техниках зентангл и дудлинг:
рисование рассматривают как способ помедитировать
можно на некоторое время отвлечься от насущных проблем
можно увидеть привычные вещи свежим взглядом
возможность перенастроиться и вдохновиться на новые проекты
способ развить твердость руки, глазомер, улучшить почерк
повышается внимание и разрабатывается мелкая моторика
На фото ниже представлены эффектные черно-белые и цветные узоры, нарисованные в технике зентангл.
Итак, что же представляют из себя красивые произведения искусства в миниатюре?
Zentangle (зентангле) — это те рисунки, которые создаются неосознанно во время ожидания, или просто для того, чтобы расслабиться, успокоиться.
Изучив некоторые особенности рисования узоров, можно не просто водить ручкой по листу, а переносить на белые бумажные квадраты неповторимые абстракции.
Для рисунков в технике зентангл свойственны повторяющиеся мотивы. Техника зентангл получила свое название в 2006 году в США от двух слов:
«зен» — это одна из буддистских сект
«тангл» — означает путаницу, переплетение
Дудлинг — это те самые каракули, которые так хорошо получаются у людей разного возраста: от мала до велика. Рисунок в технике дудлинг состоит из простых форм и изогнутых линий.
В этой технике можно начинать рисовать без каких-либо знаний, умений. Ведь главное, что помогает создавать интересный узор, — это возможность действовать интуитивно.
Рисунок в технике зентангл отличается тем, что на его выполнение необходима значительная концентрация внимания. Рисуют узоры на квадратных карточках , размер которых 9х9 см.
Карточки можно вырезать из плотной бумаги, а можно купить готовые в магазине для художников
Зентангл можно рисовать в тетради, расчертив лист на квадраты со сторонами 9Х9 см
Можно расчертить обычный лист бумаги на квадраты. Каждый квадрат заключает в себе отдельную композицию. Есть и другой вариант выполнения рисунков: в большом квадрате чертится несколько маленьких.
Изогнутыми линиями внутри квадратов определяют границы будущих узоров и фигур, объединяя их в одну композицию.
В каждом узоре необходимо выделить и показать затененную область. Тени и блики на рисунках подчеркнут впадины, создадут иллюзию объемных узоров, помогут придать незнакомому миру привлекательность. Тональные контрасты сделают мир узнаваемым.
Примеры узоров:
Зентангл рисование для релаксации, вдохновения и удовольствия
Рисунки в технике зентангл — это то, что мы выводим на бумаге, сидя на совещании, на лекции, во время затянувшегося телефонного разговора. Каракули и черточки помогают не терять концентрацию, побороть сонливость.
При эмоциональном истощении, усталости маркер, фломастер или обычная ручка отвлекут от насущных проблем: вы начнете творить, ни о чем не думая. мыслительная энергия в такие моменты не расходуется понапрасну, а потому получаемая информация продолжает обрабатываться и усваиваться.
Несколько квадратов с узорами превращаются в интересное законченное произведение и при этом не требуется каких-либо особых умений в области рисования.
Сегодня элементы зентангла или дудлинга можно увидеть на различных элементах декора. Странные и замысловатые фигуры соединяются в причудливые сюрреалистичные сюжеты.
В чем же заключается смысл медитации во время рисования в технике зентангл?
Чтобы рисунок получился красивым, нужно уметь сосредотачиваться на моменте «здесь и сейчас». А это возможно только при условии полного погружения в процесс рисования.
Машинальные движения рукой по бумаге со временем становятся осознанными.
Спонтанность постепенно вытесняется продуманностью композиции.
Техника рисования в стиле зентангл и дудлинг
Существуют определенные правила для рисунков зентангл:
узор выполняется в черно-белой цветовой гамме
узор ограничивается квадратной рамкой внутри карточки заданного размера (9Х9 см)
внутри рамки рисуются произвольно линии, которые делят квадрат на сектора
образовавшиеся после проведения линий сектора заполняются причудливыми произвольными узорами
сюжет каждой композиции — абстрактный
Рисунки в технике дудлинг выполняются интуитивно, при их выполнении отсутствуют правила. Зентангл, в отличие от дудлинга, создается таким образом, что узор является полноценным и законченным с любой стороны и с любого угла.
Для рисования в технике зентангл понадобятся следующие материалы:
плотная акварельная бумага
линер (капиллярная ручка), маркер или обычная
шариковая ручка
простой карандаш
Разнообразные и неповторимые узоры создаются по одной схеме:
Вырезаем из бумаги плитки классического размера в Зентангл (9х9 см).
Рисуем строки: ставим четыре точки карандашом по углам плитки, немного отступив от края. На карандаш стараемся не нажимать, чтобы позже можно было легко избавиться от линий.
Строки соединяем одной сплошной линией. Не стоит использовать для этого линейку или стараться рисовать линию ровно: некоторая небрежность придаст особое очарование плитке с нарисованным узором. Таким образом мы задаем границы для дальнейшей работы.
Следующий шаг — это создание «зон» внутри квадрата под будущие узоры. Они не будут разбросанными в хаотичном порядке, а создадут целостною картинку.
Когда узоры зентангл начнут получаться, то можно будет этот шаг пропускать и начинать рисовать без предварительной «разметки».
Как разметить квадрат на «зоны»? Проводя линии без отрыва руки от бумаги. На фото можно посмотреть, как выглядят такие линии.
Теперь нужно заполнить узорами пустое пространство между линиями. Зарисовываем сегмент за сегментом. Вот как это выглядит:
Нет определенной последовательности, которую необходимо соблюдать: сегменты заполняйте узором так, как вам подсказывает ваше воображение. Оставляйте некоторые участки незарисованными, от этого общая картинка не пострадает.
Когда посчитаете, что рисунок не требует корректировок и дополнений, сотрите нарисованные раннее карандашные линии.
Обязательно добавьте тени, определив для себя место расположения источника света. Без затенений взгляд не будет скользить по картинке и привлекать внимание.
Решив, откуда будет падать свет на элементы узора, добавим твердый карандаш и хорошо растушуем закрашенные границы.
Стороны заполненных сегментов затеним, придавая трехмерность изображению.
Особенно эффектно выглядят затененные узоры «Камешки», «Листья», «Горошины», «Мячи». Если у вас тени не получаться или будут слишком темными, вы сможете их стереть ластиком или осветлить.
Узоры для зентангл приведены в этом разделе. Вы можете вносить изменения в них или придумывать собственные. Однако, если вы только учитесь рисовать зентангл, то лучше использовать классические шаблоны узоров.
Плитку зентангл во время рисования переворачиваем вокруг своей оси, чтобы было удобнее прорисовывать линии. Указать, где у картинки низ, вы сможете, поставив подпись на одной из сторон.
Рисунки в стиле дудлинг карандашом поэтапно для начинающих
Рисунки в технике дудлинг не требуют соблюдения каких-либо правил да и плитки вырезать нет необходимости. Вы можете просто распечатать контуры животного, геометрической фигуры, растения и заполнить узорами пустое пространство.
Можно нарисовать квадрат или овал в центре листа, а потом призвать на помощь свою фантазию и нарисовать все, что придет в голову. Где-то нарисуете косички, где-то добавите колосок или позволите причудливо переплетаться ленточкам, выходящим из устья раковины.
Вы просто добавляете в свое творение косые линии, объединяете произвольные элементы в окружность, прорисовываете контуры и получаете уникальную картинку.
Позвольте руке двигаться хаотично или определять направление и прорисовывать простые повторяющиеся узоры, идущие изнутри.
Как рисовать в технике дудлинг, вы узнаете, посмотрев видео.
Видео: Дудлинг перо
Зентаглы пошаговые уроки: учим танглы
Чтобы заполнять плитки узорами, необходимо выполнить предварительно рисунки танглов — узоров. Вы можете потренироваться в рисовании танглов и только потом приступать к созданию рисунков зентангл.
Ниже представлены несложные танглы для начинающих.
Несколько красивых вариаций узора «Cadent» для вашего вдохновения
Видео: рисуем танглы
Видео: 24 Узора Для Дудлинга, Узоры Зентангла
Зентангл — маникюр
Красивые узоры стали популярными не только среди художников: дудлинг используют для создания необычного модного маникюра.
Целое произведение искусства на ноготках в новой технике дополнит образ и поможет сделать его гармоничным. К тому же нанести витиеватый рисунок в технике дудлинг сможет даже та девушка, которая давно махнула рукой на самостоятельный дизайн ногтей. Ведь многие считают, что им не под силу нарисовать что-либо.
Что понадобится для простого, но эффектного рисунка на ногтях?
поискать в интернете подходящий шаблон, который вы способны повторить
разобрать узор на составляющие и поэтапно потренироваться выполнять его на бумаге
начать срисовывать узор, аккуратно перенося линии, кружочки, лепестки
Не стоит беспокоиться, если у вас некоторые линии получились неровными: дудлинг способен скрыть многие ошибки!
Если вы присмотритесь к дизайну ногтей в стиле дудлинг, то убедитесь, что ничего сложного в этих рисунках нет.
Процесс создания маникюра включает несколько этапов:
покрытие ногтя лаком основного цвета
нанесение узора лаком более жидкой консистенции
вместо лака для рисования узоров можно использовать акриловую краску
в случае отсутствия кисточки можно воспользоваться зубочисткой или ручкой
На фото представлены подручные материалы, которые могут заменить специальные инструменты. Вы можете увидеть, какой толщины штрихи получаются при их использовании.
Простые рисунки ручкой в тетради. Графика гелевой ручкой: советы для начинающих.
Волшебная рыбка. Мастер класс по рисованию гелевой ручкой.
Автор: Федорова Лариса Зиновьевна, учитель начальных классов. Место работы: МБОУ «Бушевецкая НОШ» Тверская область, Бологовский район. Цель работы: создание условий для экспериментальной деятельности обучающихся. Задачи: — познакомить детей с техникой рисования гелевой ручкой; — воспитывать аккуратность, терпение; — развитие мелкой моторики рук; — содействовать индивидуализации, самовыражению, самореализации. Назначение: Данный мастер класс будет полезен для учителей начальных классов, учеников и их родителей. Материалы для работы: гелевая черная ручка, простой карандаш, ластик, альбомный лист для рисования (формат А4). Я работаю учителем начальных классов в школе и веду кружок «Очумелые ручки». Со своими учениками на уроках кружка мы очень много рисуем гуашью, акварельными красками, цветными карандашами. Но когда ребенок рисует карандашами, у него очень быстро устает рука, потому что он давит на карандаш. Кисточку надо все время держать на весу. Это тоже не совсем удобно. На этот раз я решила попробовать с ними порисовать гелевыми ручками. Просмотрела много рисунков в интернете. Они поразили меня своей выразительностью, контрастностью, графичностью. Почему рисунки гелиевой ручкой, а не обычной? Рисунки гелевой ручкой получаются чёткими, контрастными. Рисуя гелевой ручкой, мы получим настоящее удовольствие от своей работы. Ручка гелевая не смазывается, не царапает бумагу, не замерзает в холодную погоду.
Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие. При всей простоте элементов гелевой ручкой можно создавать очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью. И так, приступим к нашей работе. 1. Будем рисовать вот такую рыбку.
На листе бумаги рисуем простым карандашом нашу рыбку. Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.
2. Делим туловище нашей рыбки на части.
3. Каждую часть разрисовываем.
Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.
С чего начать?
Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.
Нажим
Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.
Бумага и ее структура
Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.
Контур
Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.
Узоры
Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.
Некоторые тонкости
Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.
Что еще важно помнить?
Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.
Техники рисования Zentangle, Doodling и Zendoodling.
Очень мне понравилась техника рисования, она особенно хороша (на мой взгляд) для тех творческих натур, которые хотят себя проявить в рисунке, но не обладают классическими навыками.
Здесь, чтобы достичь успеха, нужно много фантазии и творчества и минимум техники рисования, хотя пространственное воображение нам все-таки пригодится. Картинки необычные и захватывающие, их можно долго разглядывать и изучать.
К сожалению, на русском языке я не нашла информации об этих техниках, поэтому перевела с английских источников (не судите строго мой перевод).
Zentangle небольшое произведение искусства, выполненное ручкой с тонким стержнем и графитом для выделения света и тени. Он составляется в определенном порядке. Возьмите квадрат акварельной бумаги и разместите карандашом 4 точки в каждом углу на расстоянии около половины дюйма от границы листа. Соедините эти точки карандашным бордюром, который может быть как ровным так и искривленным (нерегулярным). Внутри полученной рамки рисуют карандашом «строки», так называемые сумасшедшие линии. Это делит область рисования на сектора различных размеров и особыми профилями. Возьмите тонкую перьевую ручку и заполните форму разнообразным узорами с повторением. Когда вы заполнили пробелы, карандашные линии стираются, а затем добавляется затенение, чтобы придать Zentangle форму.
Если ваш рисунок не следует этим руководящим принципам, то это не Zentangle. Zentangle является абстрактным рисунком и может рассматриваться с любой стороны. Если он имеет узнаваемый образ, например, лицо или глаза или животное, это не Zentangle. Тем не менее, вполне может быть, стилизованным Zentangle или ZIA.
Doodle (в переводе каракуля) это сфокусированый рисунок, сделанный в то время как внимание человека занято чем-то другим. Doodles — простые рисунки, которые могут иметь конкретные репрезентативные значения или могут быть просто абстрактные формы.
Стереотипные примеры рисования находятся в школьной тетради, часто на полях, сделанные студентами, когда они мечтают или теряют интерес во время занятий. Другие распространенные примеры рисования производится в течение долгих телефонных разговоров, если под рукой есть ручка и бумага.
Популярные виды включают версии мультфильмов, образы учителей или товарищей по школе, известных телевизионных или комических персонажей, вымышленных существ, пейзажи, геометрические фигуры и узоры, текстуры, баннеры с легендами и сцены анимации сделанные последовательность на различных страницах книги или ноутбука.
Zendoodling представляет собой гибрид искусства, замешанного на стиле Zentangle с Doodling. Zendoodles часто произвольной формы и имеет абстрактный вид иногда с вкраплениями цвета.
Его не строго называют Zentangling, потому что тут не применяется метод «строка», равно как и требование черно-белого исполнения. Zendoodles создаются, используя черные чернила на любом типе цветного фона, не обязательно белой бумаги. Также допускается использование акварели, карандашей, мелка, маркеров и т.п. по вашему усмотрению.
Рисовать ручкой с нуля может каждый… 25 августа, 2011
Кто захочет. Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений. Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить. Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты: Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Я предпочитаю рисовать либо тушью, либо линерами. Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, либо они для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но что-то мне не приходилось замечать за собой особого зверства в процессе рисования. Самые ходовые размеры 01 и 02, иногда использую 03, но это когда 02 нет и очень редко 005 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Но больше всего мне нравятся линеры «Centropen». Они хоть и в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», но по качеству ничем не уступают и стержень никуда не девается. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
Бумага. В отличии от , ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков. Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать. Основные правила/советы: 1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться) 2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д. 3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить 4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром 5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла. 6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. У меня сейчас срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
Как себе облегчить жизнь на первых порах: Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем. Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно: Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно: Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах). Просто коробочка
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения. У Лео комнатное растение — дуб, это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало. Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий. Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике. Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Урок рисования на классной доске «Всегда» — Masterpiece Society
Приходите повеселиться с этим учебником по искусству, вдохновленным Гарри Поттером.
В ознаменование 20-летия Гарри Поттер и философский камень , я создал несколько руководств по искусству, написанных от руки и в смешанной технике, на основе нескольких моих любимых цитат.
Давайте начнем эту серию с простого и быстрого произведения искусства, вдохновленного непреходящей любовью профессора Снейпа к Лили . (Потому что Снейп — мой абсолютный фаворит , на втором месте Беллатрикс Лестранж. Хм, да, меня отправили в Дом Слизерина … но я не знаю почему … и я отвлекся … но вы видели , как я «заставлял» своих детей одеваться к полуночи, показывая «Даров смерти», часть B?… И я снова отвлекаюсь…)
Этот проект настолько прост, что для него требуется всего три элемента и два шага (если вы не используете шаблон для отслеживания шаблона, который добавит только один дополнительный шаг).
Необходимые материалы:
черный картон (или плотная бумага)
белый угольный карандаш или мел
белый Sharpie (на водной основе) или гелевая ручка
Шаг первый: Угольным карандашом (или мелом) нарисуйте контур лани в верхней части листа и слово «Всегда» курсивом под ним. (Я добавил PDF-шаблон , если вы предпочитаете его использовать.)
Шаг второй: Раскрасьте контуры маркером или гелевой ручкой.Как только белые чернила высохнут, аккуратно сотрите все следы угля / мела.
Примечание: Если вы немного увлеклись или не соответствуете своей белой ручке, просто возьмите черную ручку и внесите необходимые исправления.
Очевидно, вы можете использовать эту технику с другим патронусом и / или другим словом или цитатой. Получайте удовольствие и сделайте это по-своему!
Если хотите, сократите его до 8 × 10 дюймов и вставьте в белую рамку. Из него получится прекрасное произведение искусства, которое можно повесить на стены или подарить любимому поклоннику Гарри Поттера.
Мне бы понравился , чтобы увидеть ваши завершенные проекты! Подпишитесь на Masterpiece Society в Instagram , и когда вы разместите свою фотографию, отметьте меня, чтобы я мог ее перепостить! Не забудьте использовать хэштег #masterpiecesociety .
Приходите завтра, когда у нас все будет в руках с смешанной техники !
Хотите БЕСПЛАТНЫЙ урок рисования, чтобы стимулировать творческие способности вашего ребенка или подростка (или даже вас)? Просто нажмите на изображение ниже:
Связь с моими друзьями в сети iHomeschool.Нажмите здесь , чтобы узнать больше о Гарри Поттере!
Как долго сохнут гелевые ручки? Что нужно знать
В современную эпоху невозможно представить себе подпись без гелевой ручки хорошего качества. А гелевые ручки сейчас используются для раскрашивания или изготовления поделок.
Но сколько времени гелевые ручки высыхают на бумаге? Это вопрос, который задают себе многие люди, когда впервые используют эти ручки. Чернила гелевой ручки сохнут не так быстро, как чернила шариковой ручки, что может вызвать проблемы, если вы спешите или работаете с тонкой бумагой.
Время высыхания чернил зависит от поверхности. Если вы нанесете гелевые чернила на подходящую бумагу, для высыхания потребуется 20–30 секунд или чуть больше.
Однако гелевые ручки имеют некоторые преимущества, благодаря которым их стоит использовать по сравнению с другими типами ручек. В этой статье я расскажу, сколько времени требуется гелевым ручкам, чтобы высохнуть, и несколько советов, как максимально эффективно использовать гелевые ручки!
Как долго сохнут гелевые ручки | Все, что вам нужно знать
Как работает гелевая ручка?
Гелевая ручка
была впервые представлена компанией Sakura в 1984 году в Осаке, Япония.Компания начала свою деятельность как производитель карандашей в далеком 1921 году. И сразу после изобретения ручек-роллеров у Сакуры возникла идея сделать чернила на водной основе более универсальными. [источник]
По сути, работает так же, как шариковая ручка. Но внутри гелевой ручки в водянистых чернилах на гелевой основе взвешено несколько пигментов. Вот почему цвет становится более непрозрачным и густым, чем у других шариковых наконечников.
Главное волшебство этих ручек — характерные гелевые чернила. Чернила остаются внутри ручки в твердой форме.
Когда на кончик оказывается давление и кончик роллера касается бумаги, гель переходит в жидкую форму и подает чернила. Когда вы восстанавливаете давление, чернила снова возвращаются к своей твердой форме. Специальный наконечник-роллер подает свежие чернила внутрь ручки каждый раз, когда она вращается, для плавного письма.
Как долго сохнет гелевая ручка?
Обычно время высыхания гелевых чернил зависит от типа бумаги или других поверхностей. Если вы используете подходящую бумагу, впитывающую бумагу для письма или набросков, то для полного высыхания чернил потребуется 20–30 секунд.Но для обычной бумаги или других поверхностей все будет иначе.
Матовая бумага
Гелевые чернила сохнут на матовой бумаге меньше времени. По сравнению с глянцевой бумагой на ней нет толстого блестящего слоя. Таким образом, бумага впитает чернила, и ей потребуется меньше времени для высыхания.
Глянцевая бумага
Безусловно, гелевые чернила на глянцевой бумаге сохнут долго. Поскольку эта бумага очень гладкая с блестящим покрытием и непористая, чернила не впитываются должным образом.
Таким образом, высыхание чернил может занять несколько часов или больше. Даже есть глянцевые бумаги, на которых гелевые чернила никогда не высыхают!
Деревянная поверхность
Так как древесина — это пористая поверхность, вы можете легко использовать гелевые ручки. Из-за пористости чернила могут высохнуть в течение одной минуты. Но точно высохнет.
Если вы пишете на такой деревянной поверхности, которая очень гладкая или имеет блестящее покрытие, чернила могут сохнуть дольше.
Другие поверхности
Гелевые ручки высыхают на менее пористых поверхностях.На поверхности со специальной отделкой чернилам потребуется некоторое время, чтобы высохнуть, так как им нужно больше времени для впитывания, и вам нужно подождать, пока все гелевые чернила полностью высохнут, прежде чем снова использовать бумагу.
Например, чернила на пластиковой поверхности сохнут дольше, так как она непористая. Также высока вероятность размазывания чернил.
Простые советы по использованию гелевых ручек
Гелевые ручки — незаменимый инструмент как для профессиональных художников, так и для любителей. Это добавит необыкновенного измерения вашим художественным проектам, поскольку они обеспечат яркие цвета.Вы можете использовать их для раскрашивания, рисования, выделения, рисования, затенения и для многих других целей.
Поскольку они не похожи на обычную шариковую ручку, чернилам требуется время для высыхания, а иногда перо полностью высыхает. Итак, если вы не хотите испортить свое произведение, размазав чернила, или не хотите, чтобы чернила закончились во время рисования, вы можете следовать приведенным ниже советам.
Избегайте утечки чернил
Возможно, вам не понравится видеть, что ваши работы испорчены из-за утечки чернил.Вот почему вам необходимо надевать колпачок, когда вы не пользуетесь ручками.
Большинство качественных гелевых ручек имеют резиновую прокладку под колпачком, что делает их герметичными. Дизайн сделан в основном для предотвращения утечки чернил.
Когда вы наденете колпачок, вы услышите щелчок для большинства гелевых ручек, что означает, что он герметичен. Теперь вы можете держать его в любом положении и не боитесь протекания.
Предотвращение размазывания чернил
Возможно, вы уже знали, что гелевым ручкам требуется некоторое время для высыхания после нанесения.Таким образом, остается шанс размазать или размазать чернила, если вы не будете осторожны.
Итак, не стоит трогать свои работы сразу после раскрашивания гелевыми ручками. Чтобы не тянуть руку по влажным чернилам, подождите некоторое время после окрашивания области, а затем переходите к другим областям. Как долго вам нужно ждать, зависит от поверхности, на которой вы используете ручки.
Если вы используете его для рисования, используйте впитывающую бумагу, чтобы чернила высыхали быстрее. Вы найдете подходящую бумагу для гелевых ручек на рынке.
Держите чернила в потоке
Иногда перо может пропускать чернила. Эта проблема возникает из-за того, что крошечная чернильная точка, высохшая на кончике роллера, не дает ему закругляться. Вы можете избавиться от этой проблемы, просто протерев кончик влажной салфеткой и удалив засохшие чернила.
Если вы не видите засохших чернил на наконечнике и по-прежнему не получаете ожидаемого потока чернил, осторожно постучите наконечником по листу бумаги или нарисуйте на нем круги. Надеюсь, чернила снова начнут течь, как раньше.
Однако, если вы не пользуетесь гелевыми ручками часто или оставляете колпачок открытым на долгое время, вы можете столкнуться с этой проблемой. Иногда чернила на водной основе со временем могут испаряться или забиваться внутри картриджа, как перьевые ручки, если вы не используете их в течение длительного времени.
Итак, чтобы получить максимальную отдачу от гелевой ручки, старайтесь пользоваться ею регулярно.
Важно
Помните, что вам необходимо использовать подходящую впитывающую бумагу, если вы профессионально пользуетесь гелевыми ручками.Это поможет быстро высохнуть чернилам. Опять же, все гелевые ручки не будут работать на черной или темной бумаге.
Итак, выбирайте перо соответственно. Использование гелевых ручек на обычных книжках-раскрасках приведет к потеканию чернил, и вы также столкнетесь с проблемами смазывания.
Часто задаваемые вопросы
В: Почему гелевые ручки так долго сохнут?
Гелевые чернила отличаются от обычных шариковых ручек и толще обычных. Итак, время высыхания зависит от используемой поверхности.Если вы нанесете их на специальную бумагу для гелевых ручек, они могут высохнуть быстрее.
Если вы используете высококачественную бумагу без пор или с покрытием, то гелевые чернила могут высохнуть в течение нескольких часов или никогда не высохнут!
Иногда на время высыхания чернил влияет климат. Высокая влажность воздуха означает, что чернилам потребуется больше времени для высыхания.
В: Как сделать так, чтобы гелевая ручка высохла быстрее, чем обычно?
Чтобы гелевые чернила высохли быстрее, первое, что вы можете сделать, это выбрать идеальную бумагу для набросков или письма.Держитесь подальше от глянцевой бумаги, так как чернила высохнут долго или никогда не высохнут.
Еще одна вещь, которую можно использовать для сушки чернил, — это фен. Но вам, возможно, придется правильно контролировать силу воздуха, чтобы рисунок не испортился, а не высох. Удерживайте ветер, дующий на более низком уровне, или вы также можете медленно выдувать воздух изо рта. Работает эффективно!
Если вы занимаетесь важным проектом, вам следует выбрать ручку с маленьким наконечником. Он обеспечивает менее густые чернила, что ускоряет процесс высыхания.Все мы знаем, что появляются разводы или когда письмо высыхает, требуется больше времени, когда перо генерирует больше чернил, чем необходимо, и это происходит в большинстве случаев, когда вы используете перо с наконечником большего размера.
В настоящее время художники также используют промокательную бумагу для чернил или промокательную бумагу, как бы она ни называлась, чтобы предотвратить смазывание и ускорить высыхание чернил.
В: Каков срок службы гелевых ручек на самом деле?
Иногда ручки хватает на месяцы, а иногда и на годы. Это полностью зависит от емкости чернильного картриджа и от того, как часто вы используете перо.
Различные бренды гелевых ручек предоставляют чернильные цилиндры различных размеров. Так что все они не продержатся одинаково. Опять же, чем больше емкость держателя чернил, тем больше будет срок службы ручки.
Если вы используете перо только для подписания или письма, то его хватит на значительно более длительный период времени, чем перо, которое вы используете для рисования или раскрашивания.
Q: Как я могу оживить высушенную гелевую ручку?
В гелевых ручках
используются чернила на водной основе, которые иногда могут засоряться или высыхать, если вы не используете их в течение длительного времени.В этом случае вы можете быстро оживить гелевые ручки, так как там доступно очень много техник.
Иногда внутри картриджа с чернилами застревают пузырьки воздуха, из-за чего ручка выглядит мертвой. Но только встряхнув ручку заставьте ее снова заработать. Опять же, если чернила засорились, только налив теплой воды в чернильницу, оживите ее. Для этого вам нужно будет извлечь чернильницу из корпуса пластиковой трубки.
Вы также можете использовать фен, чтобы нагреть ручку и вернуть ее к жизни.Однако вы найдете полное руководство по ремонту гелевой ручки, которое не будет написано на нашем веб-сайте.
Последние мысли
Благодаря современным технологиям, гелевые ручки используются не только для письма или подписи, но также для раскрашивания или создания предметов. Но проблема возникает со временем высыхания чернил. Это не шариковые ручки, которые сразу сохнут.
Но, надеюсь, с помощью упомянутых выше советов и приемов вы сможете улучшить работу ручки! Теперь правильно пользоваться гелевыми ручками стало проще, чем когда-либо прежде.
Поделиться — это забота!
11 простых рукописных шрифтов для вашего Bullet Journal
Раскрытие информации: некоторые из приведенных ниже ссылок являются партнерскими ссылками, то есть без дополнительных затрат для вас я буду получать комиссию, если вы перейдете по ссылке и сделаете покупку. Пожалуйста, ознакомьтесь с нашим раскрытием для получения дополнительной информации.
Один из самых простых способов придать своему журналу маркеров изюминку и творческий подход — использовать другой заголовок. Простое изменение шрифта, цвета или размера может изменить внешний вид разворота вашего журнала.Заголовки также требуют меньше навыков, чем рисование, и их может легко выполнить любой. Вы можете использовать множество разных заголовков. А иногда очень простые могут быть очень эффективными.
Когда я начал свой первый пулевой журнал, мои заголовки всегда были простыми, со временем и с практикой они стали более сложными. Попутно я освоил новые навыки и методы. Чем больше техник вы изучите, тем более креативным вы сможете стать. Комбинируя все изученные вами техники, вы можете создать множество заголовков! Здесь я поделюсь с вами некоторыми простыми рукописными шрифтами, которые вы можете легко использовать в своем журнале.
Принадлежности Bullet Journal
Чтобы создать отличные заголовки с надписью от руки, вам не понадобится много модных ручек и канцелярских принадлежностей. Вы можете создавать эффектные заголовки с помощью всего лишь одной черной ручки. Это список принадлежностей, которые я использовал в следующем списке заголовков, написанных от руки:
Fineliners — это ручки с наконечником из твердого волокна или пластиковым наконечником. Они могут быть самых разных цветов (обратите внимание на Staedtler Triplus Fineliner, который представлен в 36 цветах, или Stabilo Point 88 Fineliner, который представлен в 30 различных цветах).Вы также можете приобрести водостойкие подводки для тонкой кожи, такие как Staedtler Pigment Liners (одна из моих любимых). Это необходимо, если вы собираетесь раскрашивать поверх своей работы акварелью, кистью или фломастером. Использование не водостойкой подводки приведет к тому, что ваша работа будет размазана, если вы решите покрасить ее поверх.
Ручки с гелевыми чернилами — в этих ручках используются чернила, в которых пигмент суспендирован в геле на водной основе. Чернила толстые и непрозрачные, поэтому они ярче, чем чернила стандартной шариковой ручки.Для высыхания требуется немного больше времени, поэтому будьте осторожны, чтобы не испачкать свою работу. Ручки с гелевыми чернилами также бывают разных цветов. Мои любимые ручки с гелевыми чернилами — ручки Muji Gel Ink 0.5.
Mildliners — это хайлайтеры, которые не такие яркие, как ваши стандартные хайлайтеры. Один конец имеет толстый изогнутый наконечник, а другой конец имеет тонкий наконечник, очень похожий на стандартный фломастер. Вы можете заменить их любыми фломастерами, которые у вас есть под рукой.
Карандаш
Ластик
Circle Maker — мне очень нравится этот инструмент! Это как транспортир и компас в одном лице.Он отлично подходит для рисования больших кругов и их разделения. В этом уроке я фактически использовал его только как трафарет для рисования маленьких кругов, так что вы можете просто заменить его трафаретом с маленькими кружочками или обвести небольшую монету.
Записная книжка
. В этом уроке я использовал записную книжку Дингбата *. Но я также рекомендую Scribbles That Matter или Leuchtturm.
12 простых рукописных шрифтов для Bullet Journal
Прежде чем мы начнем, я должен отметить, что я всегда сначала начинаю с карандаша, чтобы набросать заголовки (и страницы).Нет ничего более разочаровывающего, чем сразу взять ручку и добраться до конца страницы до того, как вы дойдете до конца слова! У меня есть перфекционистские наклонности, и способность стирать свои ошибки до того, как что-то написано чернилами, потрясающая! (Говоря, что ведение дневника на протяжении многих лет действительно помогло мне перестать быть перфекционистом ВСЕГДА. Теперь я намного лучше понимаю свои ошибки.) Использование карандаша для первого наброска помогает вам определиться с размером и составом ваших слов на странице.Многие люди сначала используют карандаш, так что не стесняйтесь пользоваться вашим!
Simplistic Hearts
Начните с рисования заголовка карандашом заглавными буквами. Затем представьте прямую линию примерно на четверть длины ваших букв. В этой строке добавьте по одному сердечку на каждую букву. Здесь я выбрал только одно сердечко для каждой буквы, но вы можете сделать больше, если хотите. Например, вместо одного сердечка на букве «U» вы можете иметь еще одно сердечко с другой стороны от него.После того, как вы нарисуете сердечки, обведите буквы ручкой (здесь я использовал черную подводку). Убедитесь, что вы не рисуете через свои сердца. Если хотите, можете заполнить сердечки другим цветом. Для этого я использовала гелевые ручки.
точек
Как и последний заголовок, начните с рисования заголовка карандашом. Затем добавьте цветные точки в конце каждой строки. Смешивайте и подбирайте цвета или просто используйте один, в зависимости от вашей темы. Наконец, закрасьте остальные буквы черной ручкой.
Полный заголовок см. На следующей фотографии.
Минимальные круги
Эта рубрика отлично подходит для минимальных спредов. И может быть настолько большим или маленьким, насколько вы хотите. Используя трафарет, равномерно нарисуйте круги, достаточные для каждой буквы создаваемого слова. Равномерно центрируйте буквы внутри кругов, а затем проведите линию поперек, стараясь не проходить сквозь круги. Если вы оставите это черно-белое, вы получите минималистскую атмосферу или раскрасьте круги для чего-то более яркого и живого.Я использовал отличный инструмент для создания кругов, чтобы нарисовать эти круги, вы можете получить один из этих ЗДЕСЬ , и они такие дешевые!
Простые засечки
Засечки — это небольшая линия, прикрепленная к концу штриха в письме. Для этого заголовка, написанного от руки, я использовал тонкий конец Zebra Mildliner. Вы можете использовать любой фломастер, например Crayolas или Tombows. Для начала создайте заголовок, используя прописные или строчные буквы. Затем добавьте «засечки» или небольшую линию в конце каждого штриха в письме.
Затем с помощью черного тонкого карандаша или гелевой ручки обведите буквы, чтобы придать им более выразительный вид. Супер просто! Вы можете изменить это, сделав буквы толще или используя для контуров цвет, отличный от черного. В этом примере я мог бы использовать синюю ручку, и она все равно была бы эффективной.
Простая тень
Падающая тень — это техника, которая создает иллюзию того, что надпись от руки является трехмерной. Освоив эту технику, вы сможете создавать самые разные стили надписей, изменяя тень.
Сначала создайте заголовок. Я снова использовала Zebra Mildliner и на этот раз выбрала большой курсив. Вам не обязательно использовать курсив, вы можете использовать любой шрифт, который вам нравится, например, вы можете использовать шрифт с засечками в последнем примере.
Черной гелевой ручкой или тонким карандашом нарисуйте линии рядом с (синим) фломастером справа и снизу, стараясь не рисовать поверх фломастера. Представьте себе, что в верхнем левом углу вашего стола стоит лампа, и ее свет падает на вашу бумагу.Линии, которые вы рисуете, представляют собой тень, создаваемую лампой.
Это может потребовать некоторой практики, чтобы добиться правильного результата, но как только вы «поймете это», вы можете создавать вариации, создавая тень в другом направлении или используя другие перья. Очень эффективно использовать светло-серый фломастер для рисования тени.
Простое затенение
Для этого шрифта требуется рукописный ввод, который можно раскрасить. Вы можете создать свой собственный, используя искусственную каллиграфию, и я покажу вам, как это сделать в этом посте.Или вы можете использовать простой рукописный шрифт вроде этого:
Сначала начертите заголовок черной ручкой. Затем раскрасьте, используя цветные тонкие карандаши или гелевые ручки. В приведенном ниже примере «ИЮНЬ» я закрасил буквы, проведя горизонтальные линии поперек букв. Линии ближе друг к другу в нижней части букв и медленно расширяются, когда вы достигаете верхней части букв. Это дает красивый градиент цвета. В примере «ИЮЛЬ» я использовал оранжевую гелевую ручку, чтобы равномерно нарисовать диагональные линии поперек букв.Вы можете смешать это, закрасив каждую букву разным цветом. Или вы можете просто сделать это проще и использовать цветные ручки для контура, как в алфавите выше.
Курсив с контуром
Этот следующий рукописный шрифт выглядит сложным, но на самом деле он довольно прост и выглядит наиболее эффективно в сочетании курсивных букв. Для этого вам понадобится карандаш (я просто использую механический карандаш, который мой муж принес с работы!). Сначала напишите заголовок карандашом, затем сделайте линии утолщенными.Вы можете сделать все линии ровными или сделать их более похожими на буквы кисти и сделать нижние штрихи толще, чем штрихи вверх (вы можете ознакомиться с этим руководством, посвященным приемам создания поддельных надписей кистью, чтобы получить более подробную информацию о том, как сделай это.) Это не обязательно должна быть твоя самая изящная работа.
Затем возьмите свою любимую ручку и обведите карандашный заголовок, который вы только что нарисовали.
Подождите, пока чернила полностью высохнут, затем сотрите карандаш. У вас останется этот потрясающий контурный шрифт! (Наберитесь терпения, ожидая высыхания чернил… продолжайте делать что-нибудь еще, а потом вернитесь и сотрите карандаш.Вы будете огорчены, если размазываете чернила!)
Простые точки
Этот заголовок, написанный от руки, является продолжением предыдущего заголовка. Создав контурный заголовок, вы можете украсить его, заштриховав пером, заполнив его узором или выполнив следующие действия…
С помощью тонкой подводки (или фломастера, я использовал тонкие карандаши Kelly Creates) добавьте много точек вокруг надписи. Сделайте точки близко друг к другу, это не обязательно должно быть ровным и однородным, чем более случайным, тем лучше.
Когда вы закончите, добавьте еще точек вокруг заголовка. Чем дальше вы удаляетесь от букв, тем больше пространства вокруг точек, поэтому вы получаете такой эффект рассеивания:
Вы можете изменить этот заголовок, используя перо того же цвета для контура и точек, или вы можете вообще пропустить контур и просто добавить точки, прежде чем стирать карандаш! Попробуйте и скажите, что вы думаете!
Флаги
Следующий заголовок интересен и очень прост.Сначала нарисуйте линию на вашей странице, затем под линией нарисуйте маленькие флажки примерно такого же размера (я использую квадраты в моем журнале, чтобы направлять меня, каждый флажок примерно 2 × 2 квадрата). Измените вид флажков, изменив нижнюю линию квадратов. Здесь я нарисовал заостренные, двусторонние и изогнутые. Добавьте буквы на флажки, а затем раскрасьте их, как хотите. Вы можете использовать тонкую подводку, как я, или цветные карандаши, акварель или фломастеры. Убедитесь, что вы прикрепили флаги к «шесту», который вы изначально нарисовали наверху.
Цветочные детали
Этот заголовок очень простой и очень красивый, в соответствии с нынешней тенденцией к использованию цветочных композиций в мире пулевых журналов. Идите вперед и нарисуйте курсивным карандашом заголовок. Затем, используя розовую ручку для цветов, нарисуйте спирали группами по 2 или 3 на случайных участках вашего эскиза в заголовке. Переключитесь на зеленую ручку и нарисуйте изогнутые линии, исходящие от только что нарисованных цветов. Сделайте изгиб вокруг букв. Затем добавьте немного листьев. Вам не нужно быть аккуратным и аккуратным, просто дерзайте!
После того, как вы закончите цветы и листья, нанесите черными чернилами оставшиеся буквы.
Дождитесь высыхания чернил, сотрите линии и вуаля!
Курчавый шрифт с засечками
Последний шрифт очень похож на тот, который я показал вам выше. Это простой шрифт с засечками, с более толстыми штрихами вниз и очень простыми завитками и завитками. Вот полный алфавит, который вы можете использовать:
Как и раньше, вы можете использовать различные техники, которые вы научились раскрашивать буквы, или просто использовать разные цветные ручки для создания самих букв.
Объедините все, что вы только что узнали
После того, как вы освоите эти различные заголовки, вы можете начать комбинировать различные методы, чтобы создавать свои собственные уникальные рукописные шрифты. Чем больше вы практикуетесь и экспериментируете, тем лучше у вас получается. Я хотел бы, чтобы вы попробовали и отметили меня в своих творениях в Pinterest или в Instagram (@littlemissrose). Я хотел бы увидеть, что вы придумали!
Если вас интересуют другие уроки рукописного ввода, посмотрите:
Счастливого дневника,
Если вам понравилась эта статья, поделитесь ею в Pinterest!
Как нарисовать что-нибудь светящееся цветными карандашами
Сравните цветную и черно-белую версию, чтобы увидеть, как выглядят тона.Чтобы смешать светящуюся акварель, нужно потренироваться. Наконец, попросите учащихся приклеить законченный автопортрет к листу плотной бумаги, чтобы придать ему объем и законченный вид. Шаг 2 — Нанесите цветной реалистичный рисунок цвета солнца. В противном случае вы можете просто полностью выключить устройство и снова включить его, и это тоже поможет. Материалы для взрослых. Адрес электронной почты или имя пользователя. 25 июля 2021 г. · Да. Украсить кружочки. Если вам нравится создавать пиксель-арт и вам нужно подобное онлайн-приложение для рисования, то, надеюсь, оно оправдает ваши ожидания.Хорошо, наша следующая остановка будет в нашей фиолетовой студии. На первых этапах вы нарисуете геометрические фигуры. Уроки рисования. Я просто хотел поиграть с искусством и создать что-то, о чем никто бы не подумал. В остальном ваш образ должен быть простым и сияющим, и вы обязательно будете привлекать внимание всю ночь. Sketch Guru — Handy Sketch Pad. Более темный цвет глаз позволяет поиграть с тенями для век. Кто-нибудь знает, как цветными карандашами сделать неоновые огни и свечение от неоновых огней ??? Мне нужно знать для моего проекта, пожалуйста, помогите.Убедитесь, что контрольная линия проходит между ушами, глазами и серединой носа вашей собаки. Передавайте свои сообщения забавными рисунками. 17 мая 2014 г. · Есть чем рисовать. Выбор подходящих карандашей для ваших рисунков — это первый шаг к развитию вашей художественной идентичности. Просто возьмите карандаши и выполняйте задания в книге. Обведите ресницы более мягким карандашом, с усилием надавливая, чтобы они стали ярче и толще. im — ваш первый и лучший источник информации о сайте.Обратитесь к картинке с основными характеристиками. Делайте каракули, рисунки или наброски, делайте заметки и рисуйте на картинках. Раскрасьте некоторые круги, оставив другие круги пустыми. 24 августа 2021 г. · Сегодня я покажу вам, как нарисовать белую розу, если смотреть сверху. 26 декабря 2015 г. · Цвет Цвет — непростая задача, независимо от среды. 5 минут внимательности: как нарисовать цветок банксию. Если вы хотите научиться рисовать этот красивый цветок с помощью пошаговой обучающей страницы, просто. Он не должен быть ни слишком большим, ни слишком маленьким, чтобы мы могли сравнивать с ним большие и меньшие части коробки.Для этого есть специальные художественные принадлежности, которые надолго сохранят вашу картину в таком виде. забыл пароль? Создать аккаунт; Создайте свое имя пользователя. Следующее изделие — отличный набор, так как состоит из акриловой флуоресцентной гуаши. В то время как она позволяет себе вольность с композицией и оттенком, pre. com / shop / AngelaDeRisoArtSong во вступлении: «Зимние размышления» Кевин МакЛауд (без опыта. Как рисовать копилку. Цветные карандаши. Красивые глаза заставляют самое простое лицо сиять красотой, а глаза бывает очень трудно определить.Откройте изображение в фотошопе. Хотите нарисовать персонажа аниме (или манги)? Освоение глаз девушки аниме — хорошее место для начала, и это простое пошаговое руководство по рисованию глаз здесь, чтобы помочь. Фиксирующие средства и цветные карандаши Prismacolor Когда произведение искусства готово, вы можете захотеть иметь его на долгое время, чтобы оно не испортилось и не сильно изменилось. Мой сайт — https: // angeladeriso. В процессе просмотра веб-сайтов нам иногда нужно быстро нарисовать что-то на странице, чтобы отметить то, что мы хотели бы кому-то показать или выразить свои мысли по поводу.Отражения от металлических предметов работают так же, как светящиеся источники света, но также имеют отражающие области с жесткими краями. Это может показаться подавляющим, но, опять же, я твердо верю, что один из лучших способов изучить и привыкнуть к этим настройкам — это попробовать их. Используйте его, когда у вас есть несколько минут, а затем сохраните свою работу! Развивайте у детей творческие способности и помогайте убить время, когда оно вам больше всего нужно. Кисти SAI от Loji. Попробуйте использовать светло-серый цвет для одного, синий для другого и т. Д. SketchBook — это программа для создания эскизов, рисования и иллюстраций для всех платформ и устройств.Цветные карандаши стали очень популярным средством для начинающих художников. А заодно нарисуйте прямую линию на крыле светлячка. Загрузите его один раз и прочтите на своем устройстве Kindle, ПК, телефонах или планшетах. Художник: sabertoothwolf / 14 августа 2011 г. Выбирайте между тремя разными типами карандашей и разными цветами. Сухие карандаши на сухой бумаге: можно просто оставить рисунок сухим или слегка намочить, чтобы сохранить текстуру; или используйте больше воды, чтобы усилить эффект акварели. Они полезны при рисовании эскизов и добавлении деталей при рисовании.Заточите карандаши и соберите мелки, цветные карандаши или фломастеры. Найдено 295 бесплатных руководств по рисованию Fortnite, которые можно рисовать с помощью карандаша, Market, Photoshop, Illustrator, просто следуйте пошаговым инструкциям. Я пока не могу опубликовать их в Интернете, но поверьте мне: там были блестки, были волшебные радуги, были маленькие светящиеся феи, и это было весело. Создайте новый холст и поделитесь ссылкой, чтобы начать рисовать картинку вместе. МАРИГОЛДЫ. В остальном ваш образ должен быть простым и сияющим, и вы обязательно будете привлекать внимание всю ночь.Таким образом, почти любой цвет, который мы используем, будет выглядеть ярким. Стандартные карандаши для рисования заключены в деревянный корпус, но вы также можете купить только графит в виде толстой палочки, идеально подходящей для создания больших участков тона, используя сторону палки, а не острие. Ручка появилась в Scratch 1. Нарисуйте лунный луч синим и белым. Каждый день есть чему УЧИТЬСЯ, вам просто нужно это найти. Не используйте сетку или след. Возможно, вы тоже захотите использовать цветные карандаши, цветные карандаши, краски или фломастеры, чтобы затемнить законченный рисунок.Создайте черный фон, нарисовав прямоугольник с черной заливкой. Например, у Procreate есть много кистей, попробуйте их и посмотрите, что подойдет вам. Растушуйте черный марс в верхнем правом и левом углах неба. zip 785 Нарисуйте что-нибудь, раскрасьте. Определение карандаша — кисть художника. Наконец подготовьте файл и отправьте. Этот 14-страничный бесплатный учебник по цветным карандашам от Энн Куллберг разработан, чтобы показать вам, как быстро придать драматический характер своим рисункам. Украсить кружочки.Этот отличный курс научит вас рисовать и раскрашивать персонажей аниме, чтобы ваше искусство выглядело как что-то профессиональное. Начинающим художникам, использующим эту среду, намного легче выразить свое творчество; главным образом из-за контроля и удобства, предлагаемого цветными карандашами. Ни одна книга или видео не сравнятся по объему с инструкциями в подробном руководстве. Как нарисовать весенние цветы цветными карандашами. Некоторые из различных техник, которые могут быть достигнуты с помощью маркеров на спиртовой основе, могут изменить цвет.Создайте натюрморт, чтобы с ним попрактиковаться, и используйте фотографии в качестве ориентира. Вы можете добавить больше определенного оттенка оранжевого или увеличить контраст между огнем и фоном вашего рисунка с помощью корректирующего слоя. Draw Color — идеальное приложение для рисования, рисования светящихся каракулей, светящихся палочек и создания стильных светящихся граффити. Уроки рисования карандашом Рисунки карандашом Художественные рисунки Эскизы Уроки рисования Классные рисунки Глазные рисунки Рисунки лошадей Идеи для рисования Живопись и рисунок.Главное, что нужно помнить при создании плавного многоцветного градиента, — это выбирать маркеры в том же диапазоне значений. Она пропитывает металл мазком за мазком, наслаивает и окрашивает, пока металл не достигнет бархатистой глубины, в которой латунные заклепки сияют, как встроенные драгоценности. Лучшие идеи для рисования и изображения на Bing Найди то, что ты. Вы можете говорить об этом очень абстрактно, потому что это будет простой силуэт. Когда доступны результаты автозаполнения, используйте стрелки вверх и вниз для просмотра и ввода для выбора. Для новичка может быть сложно просто взять карандаш и начать рисовать.Выбор Amazon в карандаше для рисования от Sargent Art (SARAD) Цена: 8 долларов. Эти акварельные карандаши были первыми, что я купила. Я обнаружил, что использование маркеров и цветных карандашей — гораздо более быстрый способ создать основу для картины (если вы все еще можете так это назвать). Сверхреалистичный глаз, нарисованный простым карандашом — FunSubstance. Раскрасьте луну белым и желтым цветом. Определившись с цветовой палитрой и приблизительными значениями, я перешел к общему силуэту и читаемым элементам, начав с более детального рисунка.Черная бумага для рисования может вести себя совсем не так, как обычная белая бумага для рисования, поэтому есть несколько приемов, которым вы можете следовать, чтобы максимально использовать черную бумагу. Шаг 20: Теперь мы сделаем этот прямоугольник как растровое изображение. Цветные карандаши плотно прилегают к поверхности бумаги, поэтому пигменты трудно стирать, особенно если они на масляной основе. Цвета светятся на темной бумаге. Используемые материалы: гладкая белая бумага Bristol, полихромная бумага Faber-Castell, карандаш Black Charcoal 2B, графитовые карандаши Caran d’ache и ластик для карандашей.Найдено 295 бесплатных руководств по рисованию Fortnite, которые можно рисовать с помощью карандаша, Market, Photoshop, Illustrator, просто следуйте пошаговым инструкциям. Написал 2 года назад. Я обучаю этому блоку автопортрета с глазами, который фокусируется на смешивании цветных карандашей и символизме. Рисование на бумаге обычно означает необходимость достать набор, затачивать каждый карандаш, изо всех сил стараться рисовать сверху вниз, тщательно очищать пятна от пальцев после того, как у вас не получилось, затачивать. ru / My Etsy Shop — https: // www. Любой карандаш с буквой B мягче, чем HB, а любой карандаш с буквой H тверже, чем карандаш HB.Увеличьте выделение на 3 пикселя с помощью команды «Развернуть» («Выделение»> «Изменить»> «Развернуть»). Он не должен быть ни слишком большим, ни слишком маленьким, чтобы мы могли сравнивать с ним большие и меньшие части коробки. Выбрав инструмент «Волшебная палочка», щелкните в том месте, где вы хотите добавить цвет. В конце концов, карандаш — это главный инструмент в нашей профессии. Но если я выключу свет, чтобы увидеть, как он светится, я не смогу рисовать, потому что все черное как смоль (кроме самосвета карандаша)! Мы предпочитаем фирменный зеленый цвет светящейся в темноте продукции.Итак, теперь, когда у вас есть глаз, выберите базовый цвет. 30 дек.2020 г. — Как нарисовать красивые цветы цветными карандашами? Следуйте пошаговым инструкциям наших талантливых инструкторов. 15 ноября 2016 г. · (Эти ручки были бы забавным подарком!) Кажется, они светятся на карточке Gina K Silver Metallic Cardstock. Перейдите в Layer> New Adjustment Layer> Curves, чтобы создать новый корректирующий слой с кривыми и назовите его Color Look. Не используйте лакированные карандаши с металлическими держателями или декорированным верхом. com — это посвященная работа одного художника: Танеи МакАрдл (я).Сначала нарисуйте круг в области головы для глаза. Ченнино Ченнини Эскизы могут стать важной частью вашей жизни. Однако карандаши обычно растушевываются текстурой и растушевкой. Обратитесь к картинке с основными характеристиками. Создайте новый слой над слоем с тенью, обрежьте его и установите режим слоя на яркость. Возьмите более мягкий карандаш и затемните небо по частям. Карандаш для бровей Instant Life = 2 доллара. Шаг 1: нарисуйте рядом три круга одинакового размера так, чтобы края соприкасались друг с другом. Нарисуйте звездное небо. Шаг 1.Сначала отполируйте светлые участки. И все же все, что вы раскрашиваете, посредственно, потому что это копия чужого произведения искусства. Цветные карандаши: Dark Umber, Light Umber, Peach, Terra Cotta; Ластик замешанный; Графитовый механический карандаш; Длинные волнистые волосы. 27 мультяшных рисунков в формате Jpg Скачать бесплатно Премиум. На чистом листе бумаги начните с рисования контрольной линии, обозначающей центр морды вашей собаки. Если вы не попытаетесь что-то нарисовать, вы никогда не научитесь это рисовать. Используйте приложение, чтобы создать законченную картину вместе с другими художниками или просто как блокнот для мозгового штурма или совместной работы над проектом, требующим некоторой наглядной помощи.Перейдите в Filter> Distort> Wave. Во-вторых, плоттер позволяет рисовать ручкой, цветными карандашами, мелками, маркерами и даже пером. ru / My Etsy Shop — https: // www. Эти милые рисунки, стирающие скуку, могут унести вас в приключение в новые страны или даже за пределы этого мира. Хотите нарисовать скорпиона? Сделать это просто с помощью этого простого урока рисования. 22 сентября 2014 г. · Недавно мне поручили нарисовать супер, супер девчачьи книжные обложки. Делюсь тем, как я заставляю свои рисунки светиться. 🙂 Оставьте лайк и подпишитесь, чтобы быть в курсе всех творческих процессов, советов и руководств.Эти карандаши для бровей отлично подходят для тех, кто только начинает учиться рисовать брови. Вы можете оставить немного яркости посередине, чтобы имитировать Млечный Путь. Это приложение по разумной цене и его можно бесплатно загрузить с ограниченным набором функций. Тогда есть сомнения, что нарисовать глаз или пару глаз…. Игра «Рисование цветным карандашом: сладкие вещи», наполненная превосходными инструкциями, множеством интересных идей и красивыми произведениями искусства, является идеальным ресурсом для улучшения ваших навыков работы с цветным карандашом. Определение карандаша — кисть художника.Перейдите в Layer> New Adjustment Layer> Curves, чтобы создать новый корректирующий слой с кривыми и назовите его Color Look. В основном все, что может оставить след на листе бумаги. Проделайте это до конца хвоста. Взрослые заинтересовались раскрашиванием не только потому, что это веселое и ностальгическое занятие, но и потому, что это способ успокоить и успокоить разум. Вы можете выбрать вызов, если хотите, для себя. Обведите карандашные линии светящейся в темноте ручкой.Учебники по искусству обычно содержат 4-6 шагов на демонстрацию. Поскольку эта форма имеет векторную форму, чтобы сделать ее растровой, просто щелкните правой кнопкой мыши слой прямоугольника. Благодаря красивым глазам самое обычное лицо светится красотой, а глаз бывает очень трудно определить. Перерисуйте ресницы более мягким карандашом. Дважды щелкните квадрат цвета переднего плана на панели инструментов. Каждый подробный учебник, созданный мастерами-мастерами цветного карандаша, состоит из 24+ шагов и фокусируется на том, чтобы научить вас, почему, а не только как художник применяет свою технику.Если вы носите белый цвет в качестве яркого акцента, добавьте немного блесток или блесток, чтобы привлечь внимание. Колесо позволяет легко увидеть взаимосвязи цветов, разделив спектр на 12 основных оттенков: три основных цвета, три вторичных цвета и шесть третичных цветов. Grease Pencil вначале был всего лишь инструментом для рисования небольших заметок в 3D View, чтобы дать объяснения о проекте, который был реализован, но позже он был обогащен новыми функциями, касающимися как рисунка, так и анимации, которые.Нарисуйте маленький круг внутри глаза, чтобы он выглядел более привлекательно, как показано на рисунке. Таким образом, почти любой цвет, который мы используем, будет выглядеть ярким. Используйте такие функции, как закладки, заметки и выделение при чтении реалистичных портретов цветным карандашом: научитесь рисовать реалистичные портреты ярким цветным карандашом. Поэтому использование мела требует определенной уверенности и опыта. Внешняя сторона круга имеет нулевой цвет. Страшные рисунки пугала Страшные рисунки Страшные. Вы также можете накладывать разные цвета друг на друга, чтобы создать определенные оттенки.Изучите рисунок и живопись ›Акварель› Создавайте яркие цвета с помощью акварели. Найдите вложение. Вы можете использовать цветные карандаши или что-то подобное, чтобы заштриховать законченный рисунок. На чистом листе бумаги начните с рисования контрольной линии, обозначающей центр морды вашей собаки. Идите в сторону от вертикали. Однако текстура бумаги играет важную роль в определении вашего произведения искусства, так что будьте готовы. Студия Doodle Joy. Таким образом, если что-то не работает или вы хотите попробовать несколько раз, вы можете удалить или скрыть слой и поэкспериментировать с новым.Нарисуйте портрет цветными карандашами. Sketchbook с профессиональными инструментами рисования и красивым интерфейсом прост в использовании для всех, кто хочет исследовать и выражать свои идеи. Вы также можете весело провести время с красочным макияжем глаз, и это выходит за рамки теней. Караш увлеклась цветом в конце 90-х, когда она начала осторожно добавлять цвет в свои украшения. Используйте цветные карандаши для подводки глаз, чтобы сделать глаза ярче и ярче: пурпурный и темно-бордовый цвета заставляют светиться зеленые глаза. Все, что вам потребуется, это карандаш и лист бумаги.Как создать цветовой образ. Шаг 1. С тех пор я хотел нарисовать что-нибудь по-девчачьи, но не знал, что рисовать. Перейдите в Layer> New Adjustment Layer> Curves, чтобы создать новый корректирующий слой с кривыми и назовите его Color Look. Шаг 6: Используйте новый слой, чтобы настроить цвет. Как создать базовый эскиз Шаг 1. Кроме того, существует большое количество красок каждого цвета, так как они поставляются в отдельных флаконах, вмещающих до 2 эт. Фетровые кончики отлично подходят для рисования как больших, так и маленьких поддельных веснушек! Этот продукт для бровей от Stila позволяет очень легко получить естественные, но стойкие веснушки.Шаг 4: Выберите цветной слой (новый слой, который вы создали) и щелкните холст, чтобы заполнить цвет. Шаг 2: Нарисуйте радужку и зрачок в том направлении, в котором вы хотите, чтобы ваши глаза смотрели. Хосе Вергара — молодой художник из Техаса, вероятно, один из лучших в рисовании гиперреалистичных глаз одними цветными карандашами. Затем вы, вероятно, захотите использовать цветные карандаши, маркеры или цветные карандаши, чтобы украсить свой восхитительный торт. Нарисуйте простые дуги. Как использовать карандаш в предложении. 4K StumbleUpon1 Tumblr Художник знает, что когда дело доходит до имитации объекта, нет ничего сложнее, чем попытаться нарисовать глаз.Создайте новый холст и поделитесь ссылкой, чтобы начать рисовать картинку вместе. На чистом листе бумаги начните с рисования контрольной линии, обозначающей центр морды вашей собаки. И все же все, что вы раскрашиваете, посредственно, потому что это копия чужого произведения искусства. Не нужно никаких навыков, никаких возрастных ограничений. Вы будете удивлены, насколько этот веселый и красивый курс рисования аниме научит вас раскраске аниме и рисованию аниме. Это потому, что глаза — это не просто средство увидеть что-то, но они являются проводником, с которым связано сердце ваших эмоций.Перед использованием карандаша вам не нужно ничего делать. Благодаря красивым глазам самое обычное лицо светится красотой, а глаз бывает очень трудно определить. Я использовал кремовый цвет, яичную скорлупу и слоновую кость. Эта простая для понимания пошаговая книга, идеально подходящая для любого художника, покажет вам, как нарисовать пять очаровательных и красивых объектов популярным цветным карандашом. Чтобы вы научились рисовать и светиться раскраской. Детали игры. Нарисуйте фигуры. Материалы для рисования Бристольская гладкая бумага Графитовые карандаши Faber-Castell CretaColor черный карандаш Eraser Pencil 7056 Ластик для замешивания Белый акриловый маркер Растушевка культей Мягкая ткань.Возьмите самый мягкий карандаш и нарисуйте контур гор (или деревьев — что-нибудь, чтобы показать нам. Выберите инструмент Magic Wand и на панели параметров установите Tolerance на 50. Шаг 20: Теперь мы сделаем этот прямоугольник как растровое изображение. Научитесь поэтапно рисовать мультфильмы и аниме. 24 августа 2021 г. · Сегодня я покажу вам, как нарисовать белую розу, если смотреть сверху. Цветные карандаши. Вы можете быть очень абстрактными, потому что они Pixel Art Maker (PAM) предназначен для новичков и профессионалов, которые просто хотят что-то придумать и поделиться этим с друзьями.Это простой онлайн-редактор пиксельной графики, который поможет вам легко создавать пиксельную графику. Марчелло Баренги — очень сложный цветной рисунок глаз с контрастами розового и голубого. Затем вы, вероятно, захотите использовать цветные карандаши, маркеры или цветные карандаши, чтобы украсить свой восхитительный торт. Создайте новый холст и поделитесь ссылкой, чтобы начать рисовать картинку вместе. Слегка затените светлые пятна и сильнее надавите на кобыл. (К счастью, это тоже самое интересное!) Я покажу вам, как нарисовать эти великолепные белые тюльпаны.Соедините горизонтальную линию, идущую к краю, и от нее у вас должна получиться 1/4 окружности. Все, что вам нужно сделать, это умная раскраска. Меняйте фон и сразу добавляйте подписи к фотографиям. МАРИГОЛДЫ. На первых этапах вы нарисуете геометрические фигуры. Рисуем повседневные мультяшные картинки. Рисование лиц графитовыми карандашами — Рисование по запросу Рисование минималистичного лица графитовыми карандашами Эшли Мур. Идите в сторону от вертикали. Вы хотите, чтобы цвет переднего плана был темно-серым, а фон — белым.Автор: sabertoothwolf / 14 августа 2011 г. Нарисуйте цилиндр с небольшим верхним основанием и готовым низом. Посмотрите больше идей о рисовании цветным карандашом, рисовании цветным карандашом, цветных карандашах. Перейдите в Layer> New Adjustment Layer> Curves, чтобы создать новый корректирующий слой с кривыми и назовите его Color Look. Это потому, что глаза — это не просто средство увидеть что-то, но они являются проводником, с которым связано сердце ваших эмоций. Сверху в голове … Такие вещи, как … Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Вулкан, Солнце и Облака.Добавьте новый слой ниже белого слоя. Нарисуйте драпированные и сложенные ткани. В то время как она позволяет себе вольность с композицией и оттенком, pre. Разделите линию, разделяющую весь цилиндр пополам, по горизонтали и сотрите. 22 сентября 2014 г. · Недавно мне поручили нарисовать супер, супер девчачьи книжные обложки. Затем проведите диагональную линию. Введение: Здравствуйте и добро пожаловать в мой класс рубашки навыков. Поэтому использование мела требует определенной уверенности и опыта. Вы также часто будете видеть мои работы на каждой странице этого сайта, чтобы проиллюстрировать обсуждаемую тему.Вот еще несколько примеров визуализации свечения с помощью пера, карандаша, акриловых красок и цифровых носителей. Никаких специальных навыков рисования не требуется, потому что контур прорисовывается. 26 декабря 2015 г. · Цвет Цвет — непростая задача, независимо от среды. — Светящаяся в темноте ручка — Чистый лист бумаги — Шаги линейки: 1. Я использовал кремовый цвет, яичную скорлупу и слоновую кость. Цветной карандаш Глаз дракона Узнайте, как нарисовать глаз дракона цветным карандашом с помощью этого простого урока! Этот рисунок отлично подойдет для занятий в классе или для художников дома.Нарисуйте картинку вместе с друзьями в режиме реального времени через Интернет в вашем браузере. Тогда есть сомнения, что нарисовать глаз или пару глаз…. В конце курса вы узнаете, как бесплатно нарисовать карандашный рисунок красивыми цветами. Цветные карандаши стали очень популярным средством для начинающих художников. 6 июля 2021 г. — Изучите доску Пэм Уоллер «Цветной карандаш», за которой следят 2677 человек в Pinterest. Проделайте это до конца хвоста. Мы рассмотрим работу, проделанную нашими учениками в нашем лагере по рисованию цветными карандашами. Мисс Мэдлин, не могли бы вы рассказать нам немного о цветных карандашах, которые мы сделали на этой неделе? да.Это потому, что глаза — это не просто средство увидеть что-то, но они являются проводником, с которым связано сердце ваших эмоций. Как создать базовый набросок Шаг 1. Шаг 3: Добавьте верхние веки, определите глаз и добавьте брови. Идеально подходит для всех типов раскрасок, включая замысловатые раскраски для взрослых. Нарисуйте сложные кривые в стиле Безье. Караш увлеклась цветом в конце 90-х, когда она начала осторожно добавлять цвет в свои украшения. Таким образом, мой пес будет медленно, но верно спрыгивать со страницы.Затем нарисуйте в центре перо и добавьте детали, такие как каждая прядь на перо. Щелкните инструмент «Кисть». Лично я бы предпочел начать с фар, как она есть. Весна — время для новых начинаний, а весенний цветок — отличный способ научиться рисовать для начинающих. В этом уроке мы рассмотрели простой трехэтапный процесс создания иллюстраций в InDesign. 10 июня 2018 г. — Изучите доску Мэй Цзюнь «Учебник по рисованию для начинающих» на Pinterest. Последняя серия монохромных пейзажей Луи Блондио, известная своими безмятежными, но насыщенными пейзажами, а также картинами с пустыми комнатами и одинокими фигурами, поглощенными просмотром огромных расстояний, — это еще один шаг вперед в его исследовании пространства, тишины и созерцания.Цвет фона также играет важную роль. Используйте как большие, так и маленькие круги. 6 мая 2021 г. · Давайте начнем с чего-то довольно простого: используя слой GLOW DODGE, выберите более светлый цвет примерно того же тона цвета волос и используйте мягкую кисть, чтобы прокрасить немного света! Не стесняйтесь идти настолько легким или сильным, насколько хотите! Когда вы будете удовлетворены, объедините два слоя (как показано ранее), а затем создайте слой ADD GLOW. Используйте его, когда у вас есть несколько минут, а затем сохраните свою работу! Развивайте у детей творческие способности и помогайте убить время, когда оно вам больше всего нужно.Затем используйте Select Color Range, чтобы выбрать цвет эффекта свечения. Вы можете создать этот внешний вид в Photoshop. Краски для творчества светятся сами по себе, при воздействии дневного света / ультрафиолета в течение нескольких секунд цвета будут ярко светиться в темноте. Для этого примера я нарисовал фламинго. Присоединяйтесь к нам и научитесь рисовать забавную мультяшную копилку! Художественные принадлежности Это список принадлежностей, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Однако я бы порекомендовал, если у вас есть Photoshop или другая программа для обработки фотографий, сфотографируйте то, что вы хотите нарисовать, а затем удалите цвет с помощью программы.Знание своей среды предотвратит появление уродливых серых пятен и мутного цвета. Как нарисовать весенние цветы цветными карандашами. Вы также можете использовать пальцы, которые могут протолкнуть пастель дальше в захват бумаги. 5 июля 2016 г. — 284. Черный слишком силен для тени. Великолепно детализированные монохромные пейзажи Луи Блондио. Убедитесь, что угол соответствует вашей исходной фотографии. Я обнаружил, что использование маркеров и цветных карандашей — гораздо более быстрый способ создать основу для картины (если вы все еще можете так это назвать).Мы рассмотрим работу, проделанную нашими учениками в нашем лагере по рисованию цветными карандашами. Мисс Мэдлин, не могли бы вы рассказать нам немного о цветных карандашах, которые мы сделали на этой неделе? да. Эти карандаши для бровей отлично подходят для тех, кто только начинает учиться рисовать брови. Это еще один учебник, в котором я, вероятно, нуждался. Уроки рисования. Обведите ресницы более мягким карандашом, с усилием надавливая, чтобы они стали ярче и толще. Чем больше контраст в оттенках или цветах, тем сложнее сделать плавный градиент.Хотите нарисовать персонажа аниме (или манги)? Освоение глаз девушки аниме — хорошее место для начала, и это простое пошаговое руководство по рисованию глаз здесь, чтобы помочь. Если вы знакомы с тем, как «убить» приложение Draw Something и запустить его снова, сделайте это, и все будет в порядке. 31 мая 2012 г. — по адресу. Набросок животного карандашом на акварельной бумаге. Художник: sabertoothwolf / 14 августа 2011 года. 8 на английском мы увидим, как этот инструмент изменился в прохождении Blender от версии 2.Как нарисовать весенние цветы цветными карандашами. Хотел бы я запечатлеть блеск на фото! Да, а для золотых точек я покрываю золотую гелевую ручку глянцевыми акцентами. Наконец, используйте инструмент Gradient Tool, чтобы свечение применялось только к определенным областям вашей картины, например к бензобаку. Когда игрок завершает блок, он пишет свои инициалы внутри и рисует еще одну линию. Попробуйте нарисовать их, как если бы это были огромные тапочки. Хотя я не думаю, что цветные карандаши и блокнот когда-либо выйдут из моды, безусловно, полезно иметь что-то, что вы можете взять на ходу и поработать, не таща все с собой.Не используйте сетку или след. Учащиеся используют обычные карандаши, цветные карандаши и бумагу для набросков, чтобы рисовать и раскрашивать яркое изображение. Рисование лиц графитовыми карандашами — Рисование по запросу Рисование минималистичного лица графитовыми карандашами Эшли Мур. Раскрашивание линий в Photoshop очень похоже на использование цветной ручки или карандаша для заливки линий на бумаге. Одно из лучших видео от Роксаны Джервис показывает, как легко нарисовать свечение карандашом. Напишите или нарисуйте что-нибудь на нем !. Посмотрите этот видеоурок по изобразительному искусству, чтобы узнать, как наносить масляную краску на цветные карандаши.Сохранено Twism. А заодно нарисуйте прямую линию на крыле светлячка. 99 (скидка 15%). Затем вы, вероятно, захотите использовать цветные карандаши, маркеры или цветные карандаши, чтобы украсить свой восхитительный торт. Вы также часто будете видеть мои работы на каждой странице этого сайта, чтобы проиллюстрировать обсуждаемую тему. Убедитесь, что угол соответствует вашей исходной фотографии. Затем нанесите немного темной умбры, чтобы разделить слои волос. Используйте такие функции, как закладки, заметки и выделение при чтении реалистичных портретов цветным карандашом: научитесь рисовать реалистичные портреты ярким цветным карандашом.В основном все, что может оставить след на листе бумаги. to / 1K7L8Ed Подписывайтесь на мой Instagram: https: // www. Color Tilt изменит цвет в зависимости от наклона вашего карандаша. Реалистичные портреты домашних животных цветным карандашом: 23 пошаговых демонстрации. КАК НАРИСОВАТЬ ЛИЦО ЦВЕТНЫМИ КАРАНДАШАМИ — ЧАСТЬ 1 #howtodrawface #howtodraw #drawing #art. Попробуйте нарисовать их, как если бы это были огромные тапочки. «Мне нравится настраивать непрозрачность слоя, а затем возвращаться к верхнему краю, чтобы унифицировать и гармонизировать цвета», — говорит Кейс.Для этого есть специальные художественные принадлежности, которые надолго сохранят вашу картину в таком виде. Как нарисовать, подать и опубликовать книжку-раскраску для взрослых. Я обнаружил, что использование маркеров и цветных карандашей — гораздо более быстрый способ создать основу для картины (если вы все еще можете так это назвать). Перо заимствовано из черепаховой графики Logo, как и блоки движения, с которыми перо используется. Причина, по которой мои уроки цветного карандаша так популярны, заключается в большом разнообразии доступных техник и цветных карандашей.Ваши темные цвета кажутся едва различимыми, а более светлые просто исчезают со страницы. Давайте посмотрим на процесс … Сначала давайте выберем базовую единицу … что-нибудь на коробке, у которого есть определенное начало и конец, чтобы его было легко измерить и легко найти. Вы можете исследовать вселенную, пообщаться со своими любимыми героями мультфильмов, найти нового друга или быстро перекусить. Используйте как большие, так и маленькие круги. 13 ноября 2012 г. · Итак, сегодня настал день, чтобы вернуться в игру. Этот отличный курс научит вас рисовать и раскрашивать персонажей аниме, чтобы ваши рисунки выглядели так, как будто они созданы профессионалами.Сохранено Twism. Вот лучшие советы для начинающих, которые хотят научиться рисовать. 729_global_glow. Перевернув карандаш набок, вы можете использовать Surface Pressure, чтобы добавить еще больше деталей с зернистой текстурой, похожей на уголь. Обведите карандашные линии светящейся в темноте ручкой. Это мотивация для путешествий, средство документирования всевозможных идей, инструмент для создания картин и т. Д. Это простое пошаговое руководство по рисованию персонажей покажет вам, как это сделать. 99 (скидка 15%). Затемните небо, наклоняя твердый карандаш.Сравните цветную и черно-белую версию, чтобы увидеть, как выглядят тона. Я просто хотел поиграть с искусством и создать что-то, о чем никто бы не подумал. но хитрость их рисования заключается в понимании того, что для того, чтобы что-то казалось белым, используется много цветов. Любой карандаш с буквой B мягче, чем HB, а любой карандаш с буквой H тверже, чем карандаш HB. ШАГ 6 — Строительные линии стираются и детализируются грибы. Содержание [показать] Узнайте, как нарисовать гриб.Мой сайт — https: // angeladeriso. Проведите линию горизонта с помощью линейки. Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги. Нарисуйте своего любимого мультипликационного персонажа с помощью карандашного наброска от Palash421. Сделайте быстрый поиск в Google и посмотрите, есть ли другие стили фонарных столбов, которые вы хотели бы нарисовать вместо них. 6 июля 2021 г. — Изучите доску Пэм Уоллер «Цветной карандаш», за которой следят 2677 человек в Pinterest. co… Challenge Draw: Некоторые вызовы рисовать Здравствуйте, я нашел несколько задач по рисованию, это может быть очень весело: день в день вы должны рисовать какого-нибудь нового персонажа и следовать по списку, пока не закончится список.Это потому, что глаза — это не просто средство увидеть что-то, но они являются проводником, с которым связано сердце ваших эмоций. Если вы не попытаетесь что-то нарисовать, вы никогда не научитесь это рисовать. Цвета светятся на темной бумаге. Одно из лучших видео от Роксаны Джервис показывает, как легко нарисовать свечение карандашом. Раскрашиваем деревья. 10-й год подряд дети сотрудников grifols приглашаются прислать нам рисунок на Всемирный день окружающей среды. Открыв коробку и сняв пластиковую пленку, вы захотите выдвинуть наконечник, чтобы зарядить аккумулятор через USB.Это потому, что глаза — это не просто средство увидеть что-то, но они являются проводником, с которым связано сердце ваших эмоций. «Степень» карандаша отражает, насколько мягким или твердым будет стержень карандаша (насколько темным или светлым будет отметка на бумаге). Как и раньше, тяните от основания вверх. Краска, пряжа, масляная пастель, мелки, глина для воздушной сушки, цветные карандаши, средства для чистки труб, бусины, пухлая краска, бумага и акварель — все это отличные материалы, которые стоит попробовать. Ни одна книга или видео не сравнятся по объему с инструкциями в подробном руководстве.Сложите и смешайте цветные карандаши, чтобы насытить сцену теплыми желтыми, розовыми, коричневыми и несколькими вкраплениями зеленого. Нарисуйте простые дуги. Отраженный свет. Создайте черный фон, нарисовав прямоугольник с черной заливкой. Попробуйте лепешку (пень для смешивания) для более линейного смешивания. Чтобы нарисовать перо, начните с рисования длинного овала с линией, проходящей вдоль центра. Нарисуйте людей. Дополнительный цвет. Не знаю, многие ли из вас хотели бы получить урок «как рисовать аниме-Рудольфа» или северного оленя.Это мое искусство выше, и я рад возможности поделиться с вами всем, что я знаю об искусстве и создании произведений искусства. 22 сентября 2014 г. · Недавно мне поручили нарисовать супер, супер девчачьи книжные обложки. Разделите линию, разделяющую весь цилиндр пополам, по горизонтали и сотрите. Если вы хотите, чтобы что-то выглядело по-настоящему, вам нужно подумать не только о цвете, оттенке и том, где разместить блики. Рисунки цветным карандашом. Рисунки цветным карандашом — отличное средство для работы. Как нарисовать реалистичный глаз цветными карандашами.Лучшие идеи для рисования и изображения на Bing Найди то, что ты. Нарисуйте маленькие кружочки внутри больших кругов. так что он имитирует текстуру луны. Нарисуйте что-нибудь классическое. В этом руководстве по Blender 2. Смешивание; Поскольку смешивание — основная часть работы с цветными карандашами, есть много способов сделать это правильно. ШАГ 2 — запустите сову и разместите цветы. Плавные цвета идеально подходят для смешивания и смешивания цветов, а также для отработки более детальных техник. Делюсь тем, как я заставляю свои рисунки светиться. Обычный простой деревянный карандаш — лучший инструмент.Пора все проверить! Сочетание одного и того же пастельного цвета с бумагами в холодных, теплых или нейтральных тонах приведет к очень разным цветовым сочетаниям, что значительно повлияет на характер изображения. Направляйте свое творчество — Попробуйте все эти различные материалы, чтобы создавать каракули и рисунки по-новому. Носите свои принадлежности стильно — Держите свои карандаши, ручки и другие художественные инструменты организованными и безопасными в красочном пенале с рисунком в виде брызг краски Draw & Sketch Anywhere — Для творчества выберите набор из 24 ярких винтажных выдвижных гелевых ручек или 48 профессиональных цветных карандашей.Стандартные карандаши для рисования заключены в деревянный корпус, но вы также можете купить только графит в виде толстой палочки, идеально подходящей для создания больших участков тона, используя сторону палки, а не острие. В этом уроке Евгения Хаус научит вас рисовать красивые цветы цветными карандашами. Делюсь тем, как я заставляю свои рисунки светиться. Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрое объявление. Лично я бы предпочел начать с фар, как она есть. Нарисуйте лампу. Придумывая идеи рисовать свои собственные узоры с кругами, попробуйте одно или несколько из следующих вещей: Поиграйте с расположением кругов.Раскрасьте само солнце красками цветными карандашами или фломастерами. Вы знаете, что использовали черный, но мы не можем сказать это по вашему цвету! 7. Дважды щелкните миниатюру этого слоя и введите следующие настройки: Вы сделали это! Поздравляем, у вас все получилось !. Чтобы смешать светящуюся акварель, нужно потренироваться. Эти акварельные карандаши были первыми, что я купила. Этот урок посвящен программе Clip Studio Paint и процессу создания персонажа с ее помощью. Убедитесь, что контрольная линия проходит между ушами, глазами и серединой носа вашей собаки.Решения часто можно найти, просто изменив технику. Список материалов и цветов ниже! МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ ЧЕРТЕЖА: бумага с гладкой поверхностью Bristol: https :. Я использовал цветные карандаши в конце рисунка, чтобы заштриховать и раскрасить белую розу. Студенты используют обычные карандаши, цветные карандаши и бумагу для набросков, чтобы набросать, нарисовать и раскрасить яркое изображение. 10 июня 2018 г. — Изучите доску Мэй Цзюнь «Учебник по рисованию для начинающих» на Pinterest. 24 июля 2012 г. · Художник, друг моего мужа, посоветовал ему, что эти два материала хорошо работают вместе, и, возможно, я бы хотела попробовать.Как художник, ваша первоочередная задача — уметь рисовать, обводить, растушевывать и рисовать линии, чтобы придать вашему искусству некоторую глубину и жизнь. ШАГ 3 — нарисуйте дорожку и красный избавляющий капюшон. Популярный цветной карандаш Линн — карандаш-карандаш Nyx Professional Makeup Epic Wear Liner Stick. Узнайте, как привлечь внимание к своему рисунку с помощью цвета от Мэри Кассат. Пользователи сенсорных устройств, изучайте касанием или. Телефонный словарь Искусство Отличная игра для вечеринок с Or. Узнайте, как привлечь внимание к своему рисунку с помощью цвета от Мэри Кассат.Пятница финиш с музыкой. Это называется «блокировкой» элементов, и это первый шаг в любом чертеже. Карандаш был изобретен натуралистом Конрадом Геснером, который описал пишущий инструмент на основе графита в 1565 году. Надеюсь, вы узнали что-то ценное из этого урока акварели. Смешивание; Поскольку смешивание — основная часть работы с цветными карандашами, есть много способов сделать это правильно. Затем нарисуйте в центре перо и добавьте детали, такие как каждая прядь на перо. Отличная работа и всегда весело осваивать новую технику.Добавление свечения к вашей картине — приятный завершающий штрих. Объедините все слои, которые вы нарисовали, в один слой. Загрузите его один раз и прочтите на своем устройстве Kindle, ПК, телефонах или планшетах. Хотите нарисовать скорпиона? Сделать это просто с помощью этого простого урока рисования. И, возможно, вы можете лучше видеть это, если цвет будет чем-то отличным от белого, поэтому я пойду и установлю красный, скажем, на мгновение. На панели параметров установите флажок «Смежный» и «Образец всех слоев». Один зеленый кричит, многие родственные зеленые поют нежные колыбельные.Добавьте затенение. В частности, я использовал вспомогательные инструменты «Пастель», «Цветной карандаш» и «Грубый карандаш», расположенные под инструментами «Карандаш» и «Пастель». com / shop / AngelaDeRisoArtSong in Intro: «Winter Reflections» Кевин МакЛауд (без опыта. Примерно через 90 минут вы сможете подключить его к Paper (или любому другому приложению, поддерживающему Pencil), нажав кончиком на место сопряжения. Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый способ. Благодаря профессиональным инструментам рисования и красивому интерфейсу Sketchbook прост в использовании для всех, кто хочет исследовать и выражать свои идеи.Энн Флуд. Добавлено 5 января 2021 г. Мотивация и удовольствие от рисования — ключ к рисованию. Как использовать карандаш в предложении. Сначала нарисуйте буквы или иллюстрации, которые вы хотите быть неоновыми. Определите переднюю ногу. Это создаст идеальную обстановку. 25 июля 2021 г. · Да. Я выберу темный цвет, зажав Shift, нарисую круг. На втором уроке мы подходим к рисованию без предварительного смешивания цветов, используя нашу интуицию и немного расслабляясь с нашими следами кисти, с которыми я использовал ограниченную палитру и простые живописные техники.Нидерланды На этом канале я делюсь обучающими материалами и покадровыми видео с моими карандашными рисунками. Затем вы нарисуете детали. Невозможно рисовать? Холст может не отображаться, если вы просматриваете веб-сайт в приватном режиме или если локальное хранилище отключено. Затем черпайте из этого. Рисование света цветным карандашом — отличный ресурс для всех, кто хочет научиться создавать реалистичные натюрморты с помощью цветных карандашей. Как хорошо рисовать цветы, как правильно рисовать лица, как правильно рисовать. Как художник, ваша первоочередная задача — уметь рисовать, обводить, растушевывать и рисовать линии, чтобы придать вашему искусству некоторую глубину и жизнь.Нарисуйте звездное небо. Шаг 1. Все, что вам нужно сделать, это умная раскраска. Попробуйте нарисовать строгий воротник и галстук, убедившись, что он правильно сидит на шее. Ознакомьтесь с некоторыми пошаговыми руководствами по рисованию, а также другими советами и советами, связанными с аниме! Facebook Twitter Copy Url. Используйте такие функции, как закладки, заметки и выделение при чтении реалистичных портретов цветным карандашом: научитесь рисовать реалистичные портреты ярким цветным карандашом. 01 — Подготовьте рисунок карандашом: начните с открытия эталонного изображения.Краска, пряжа, масляная пастель, мелки, глина для воздушной сушки, цветные карандаши, средства для чистки труб, бусины, пухлая краска, бумага и акварель — все это отличные материалы, которые стоит попробовать. Для этого первого шага просто нарисуйте карандашом светлый круг. Получите мою книгу для рисования: http: // amzn. Перевернув карандаш набок, вы можете использовать Surface Pressure, чтобы добавить еще больше деталей с зернистой текстурой, похожей на уголь. И, наконец … Я использовал ручки с блестками из набора Kaisercraft Gel Pen s Set, чтобы нарисовать цветы на белой карточке. Ниже Ли Хаммонд делится своим экспертным взглядом на основы, взятые из ее книги All New Big Book of Drawing Ли Хаммонда.Определите карандаш. Ура! Если подумать, рисование цветными карандашами немного похоже на удаление марли с объекта. Используйте формы с Estai для шоу. Свечение Создайте новый слой под фоновым слоем и установите его на умножение. Ченнино Ченнини Эскизы могут стать важной частью вашей жизни. Тогда есть сомнения, что нарисовать глаз или пару глаз…. Цветные карандаши плотно прилегают к поверхности бумаги, поэтому пигменты трудно стирать, особенно если они на масляной основе.Вы можете оставить немного яркости посередине, чтобы имитировать Млечный Путь. Смешайте его, как объяснялось ранее. Черные блики могут создавать впечатление серого объекта. Тернер использовал сильно пигментированный цвет тела, чтобы запечатлеть сияющие закаты, которыми он так знаменит! Увеличьте выделение на 3 пикселя с помощью команды «Развернуть» («Выделение»> «Изменить»> «Развернуть»). В процессе просмотра веб-сайтов нам иногда нужно быстро нарисовать что-то на странице, чтобы отметить то, что мы хотели бы кому-то показать или выразить свои мысли по поводу.Сверхреалистичный глаз, нарисованный простым карандашом — FunSubstance. Рисование на бумаге обычно означает необходимость достать набор, затачивать каждый карандаш, изо всех сил стараться рисовать сверху вниз, тщательно очищать пятна от пальцев после того, как у вас не получилось, затачивать. Этот класс будет рисовать маркерами на спиртовой основе. Как нарисовать ноготки за 5 шагов. Grease Pencil вначале был всего лишь инструментом для рисования небольших заметок в 3D View, чтобы дать объяснения о проекте, который был реализован, но позже он был обогащен новыми функциями, касающимися как рисунка, так и анимации, которые.Pencil Photo Sketch — это фоторедактор для создания зарисовок из фотографий. Посмотрите этот видеоурок по изобразительному искусству, чтобы узнать, как наносить масляную краску на цветные карандаши. Интерполировать Ctrl-E. Цветные карандаши: Dark Umber, Light Umber, Peach, Terra Cotta; Ластик замешанный; Графитовый механический карандаш; Длинные волнистые волосы. Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги. Черный или темный фон очень хорошо оттеняет неоновый эффект. Если вы хотите что-то нарисовать, но у вас нет хороших идей по предметам, эта веселая онлайн-викторина — просто билет! Ответьте на краткие вопросы, чтобы получить индивидуальную рекомендацию.Отмерьте шесть линий на картоне с помощью линейки. Как я рисую лицо цветными карандашами — ЧАСТЬ 1. Немногие начинающие художники не могут стать лучше без практики и конструктивной критики. Отраженный свет. Используйте кисть, чтобы перемещать и равномерно растушевывать цвета. Древесный уголь слабо светится и выделяется тепло. Найдите больше идей о светящемся искусстве, искусстве, художественных рисунках. Не бойтесь цвета. Нарисуйте два круга для голов, а затем два овала для тел. Как нарисовать скорпиона-императора.99 (скидка 15%). Facebook Twitter Copy Url. Соедините горизонтальную линию, идущую к краю, и от нее у вас должна получиться 1/4 окружности. Учащиеся могут раскрасить свои изделия маркерами, мелками, цветным карандашом или масляной пастелью. zip 785 Нарисуйте что-нибудь, раскрасьте. Добавление свечения к вашей картине — приятный завершающий штрих. Вещества горят по-разному. Рисунки в этой книге сделаны механическими карандашами и бумагой, но способ рисования и точки рисования почти одинаковы на планшетах и ПК.Работая с моими двумя цветными слоями (Примечание: вы всегда можете вернуться к исходному цветному слою и / или работать с обоими слоями одновременно), я завершу фазу цветного остекления. Для чернового наброска я использую кисть «Цветной карандаш», потому что мне нравится использовать тот же процесс, что и при традиционной работе. Это потому, что глаза — это не просто средство увидеть что-то, но они являются проводником, с которым связано сердце ваших эмоций. Нарисуйте драпированные и сложенные ткани. Сгладьте фоновое затенение неба карандашом 9B.Передавайте свои сообщения забавными рисунками. Жуткие идеи рисования Жуткие обзоры Art Front. Наконец, используйте инструмент Gradient Tool, чтобы свечение применялось только к определенным областям вашей картины, например к бензобаку. На этом этапе вы можете сделать одно из двух. Смотрите учебник на моем канале на YouTube / Emmykalia1. Для новичка может быть сложно просто взять карандаш и начать рисовать. Затем используйте Select Color Range, чтобы выбрать цвет эффекта свечения. Хотя я не думаю, что цветные карандаши и блокнот когда-либо выйдут из моды, безусловно, полезно иметь что-то, что вы можете взять на ходу и поработать, не таща все с собой.Шаг 1: нарисуйте рядом три круга одинакового размера так, чтобы края соприкасались друг с другом. Как и раньше, тяните от основания вверх. Затем в окне панели «Рисование» измените «Продолжительность» на «Один кадр». Это еще один учебник, в котором я, вероятно, нуждался. com / shop / AngelaDeRisoArtSong in Intro: «Winter Reflections» Kevin MacLeod (incompetech. Свечение Создайте новый слой под фоновым слоем и установите его на умножение. На 3/4 высоты нарисуйте половину улыбки на краю сторона, на которой вы хотите быть лицом.Теперь мы собираемся создать базовый набросок. Карандаш был изобретен натуралистом Конрадом Геснером, который описал пишущий инструмент на основе графита в 1565 году. Вам не нужны особые навыки рисования, потому что контур начертан. Давайте подведем итоги: сначала используйте инструмент «Перо» и инструменты формы (например:). Оставьте лайк и подпишитесь, чтобы оставаться в курсе всех творческих процессов, советов и руководств. «В зависимости от материала, с которым вы работаете, более тонкий или толстый диаметр может работать лучше. Март 2021 г.Эти бесплатные кисти варьируются от кистей для рисования, пера, акрила, масла, влажных материалов, спецэффектов и многих других текстурных кистей. Даже если вы поместите тень в нужные места, вы просите своих зрителей притвориться, что она похожа на дерево. Этот набор кистей от Loji содержит по 6 кистей, каждая из которых используется для чего-то вау. Сохранено Twism. Согласно словарю, огонь — это пламя, тепло и свет, вызванные чем-то горящим. Карандашом я нарисовал от руки фитиль горящей свечи. Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги.6 мая 2021 г. · Давайте начнем с чего-то довольно простого: используя слой GLOW DODGE, выберите более светлый цвет примерно того же тона цвета волос и используйте мягкую кисть, чтобы прокрасить немного света! Не стесняйтесь идти настолько легким или сильным, насколько хотите! Когда вы будете удовлетворены, объедините два слоя (как показано ранее), а затем создайте слой ADD GLOW. Не знаю, многие ли из вас хотели бы получить урок «как рисовать аниме-Рудольфа» или северного оленя. Мы рассмотрим работу, проделанную нашими учениками в нашем лагере по рисованию цветными карандашами. Мисс Мэдлин, не могли бы вы рассказать нам немного о цветных карандашах, которые мы сделали на этой неделе? да.Вы можете оставить немного яркости посередине, чтобы имитировать Млечный Путь. Для этого есть специальные художественные принадлежности, которые надолго сохранят вашу картину в таком виде. Более темный цвет глаз позволяет поиграть с тенями для век. При активном выделении создайте новый слой и залейте его тем же цветом, который вы использовали для создания светящихся колец. Затем обведите свой рисунок и сотрите указания. Этот карандаш хорошо затачивался на большинстве сторон карандаша, кроме одного, когда я использовал острый уровень, оставив эту сторону карандаша в основном деревом.19 октября 2008 г. · Микеланджело Не упускайте возможности рисовать что-нибудь каждый день, независимо от того, насколько это мало, но оно того стоит и принесет вам огромную пользу. Раскрашивание линий в Photoshop очень похоже на использование цветной ручки или карандаша для заливки линий на бумаге. Раскрасьте само солнце красками цветными карандашами или фломастерами. Кто-нибудь знает, как цветными карандашами сделать неоновые огни и свечение от неоновых огней ??? Мне нужно знать для моего проекта, пожалуйста, помогите. Инструменты трансформации.Итак, теперь, когда у вас есть глаз, выберите базовый цвет. И если не каждый день, то хотя бы два-три раза в неделю. Шаг 3: имприматура. 17 мая 2014 г. · Есть чем рисовать. Выбор подходящих карандашей для ваших рисунков — это первый шаг к развитию вашей художественной идентичности. Если вы допустили ошибку и хотите ее стереть, используйте ластик, который потом можно очистить.
ручек для каллиграфии с шеффером
Подробности. 20,55 канадских долларов — скидка 10%. Подробности. Этот подарочный набор из 3 ручек Sheaffer Calligraphy — это простой и увлекательный способ научиться писать курсивом.Буклет охватывает основы, такие как стили пера, углы и положение рук; высота букв и интервалы; и потренировать штрихи — прежде чем предлагать передовые методы визуализации нескольких каллиграфических алфавитов. перья и цвета. Хромированная шариковая ручка Sheaffer VFM. Включает две заправки чернил; один черный и один синий. Шеффер изобрел рычажный наполнитель, который доминировал в золотую эру перьевых ручек, и произвел такие важные ручки, как Balance, Touchdown и PFM. В былые времена Sheaffer была одной из величайших компаний-производителей перьевых ручек и всегда имела склонность к технологическим инновациям в производстве перьевых ручек.Купить сейчас. Двадцать проектов в книге дают много вдохновения для создания ваших собственных и сгруппированы в три раздела: свадьбы, развлечения и личные канцелярские товары. Общий рейтинг 1, $ 16,91 Новый. Идеально подходящая для новичка, она дала мне основы для перехода к перьевой ручке Parker. : 17 Современную каллиграфическую практику можно определить как «искусство придавать форму знакам в выразительной, гармоничной и искусной манере». Добавить к. Это роскошное второе издание было расширено и переформатировано, чтобы оно было почти на треть больше, чем первое издание, книга, которая уже считается одной из самых авторитетных и занимательных книг по коллекционированию перьев.Ручка для каллиграфии Sheaffer Viewpoint, красная, 2 картриджа с чернилами Fine 73400. Каждое перо оснащено окошком на корпусе для удобного просмотра цвета и уровня чернил, каждое перо оснащено наконечником из нержавеющей стали. Качественная каллиграфическая ручка с современным дизайном, идеально подходящая как для начинающих, так и для мастеров каллиграфии. Купить сейчас. РЕМОНТ И ВОССТАНОВЛЕНИЕ ФОНТАНОВ РУЧКИ. Август 2021 года — Срок выполнения ремонта и реставрации перьевой ручки — 2–3 недели. Обожаю этот набор. Лучшая рабочая тетрадь по каллиграфии (книга для начинающих) k с 4 бумагами типа 1.Угловые линии 2. Линейные надписи 3. Бумага Tian Zi Ge 4. Ручки с двумя кистями с прописными и строчными буквами каллиграфического алфавита для начинающих. Пожалуйста, попробуйте еще раз. Купить сейчас. (8) Общий рейтинг 8, $ 15,16 Новинка. 18,00 долларов США. Нажмите на изображение ниже, которое лучше всего отображает внешний вид и стиль письма вашей Sheaffer Pen. Sheaffer VFM Glossy White Lacquer с матовым черным порошковым покрытием Назначения и … Шариковая ручка Sheaffer Prelude Cobalt Blue с отделкой цвета розового золота. Чтобы рассчитать общий рейтинг и процентную разбивку по звездам, мы не используем простое среднее значение.Перьевая ручка Sheaffer Prelude — хромированные кольца с черным лаком. Бренд был продан французской компанией Bic компании A. T. Cross в августе 2014 года. Самый популярный продавец. Sheaffer принимает стандартные картриджи и конвертеры, что дает бесконечный выбор чернил, отлично подходящих для каллиграфии. Привет. См. Раздел примеров для получения дополнительной информации. Sheaffer Pen Corporation (IPA: [ʃeɪfɜːr]) — американская компания-производитель пишущих инструментов, в частности роскошных перьевых ручек. Компания была основана Уолтером А.Шеффер в Форт-Мэдисоне, штат Айова, и зарегистрированный в 1913 году, чтобы использовать его изобретение перьевой ручки с ручкой. Было 9,50 фунтов стерлингов, включая НДС 7,92 фунтов стерлингов без НДС 9,50 фунтов стерлингов, включая НДС 7,92 фунтов стерлингов без НДС. Ручки для каллиграфии Практикуйте традиционное искусство каллиграфии с наборами таких брендов, как Lamy и Sheaffer. Sheaffer 300 Sheaffer® 300 Glossy Black с ручкой-роллером золотистого цвета. Начало 1960-х. Писатели используют чернильные ручки для каллиграфии и многого другого. Компания с 25 розничными магазинами и интернет-присутствием. Сменный стержень для геля Sheaffer / Cross Ion.Недавно просмотренные элементы и избранные рекомендации, выберите отдел, в котором вы хотите выполнить поиск, макси-набор Sheaffer Calligraphy с черным, желтым и синим перьями и различными перьями и чернилами, перьевая ручка Sheaffer Viewpoint для каллиграфии с тонким пером и 2 картриджа с чернилами (1 черный & 1 Blue), картриджи с чернилами для перьевой ручки Sheaffer Skrip бирюзовые — упаковка из пяти, набор ручек для каллиграфии из 3 маленьких, средних и больших маркеров для рукописного ввода, художественного рисования, набросков, скрапбукинга, ведения журнала — набор для начинающих с устойчивыми к выцветанию черными чернилами, Sheaffer Картриджи с чернилами для перьевой ручки Classic, черные, 5 шт. В упаковке (96330), картриджи с чернилами для перьевой ручки Sheaffer Skrip коричневые — упаковка из пяти, картриджи с чернилами для перьевой ручки Sheaffer Skrip зеленые — упаковка из пяти, картриджи с чернилами для каллиграфии Sheaffer, синие [упаковка из 4], Ручка для каллиграфии Sheaffer Viewpoint, красная, с картриджами (2): Fine (73400), чернильные картриджи Sheaffer Skrip, черные, полка из 6 штук (96233), Sheaffer 100 — многоразовая перьевая ручка, тонкое перо, глянцевое черный лак, золотая отделка, набор для каллиграфии Mont Marte, 32 предмета.Sheaffer Icon — перо перьевой ручки с капюшоном! Шиффер: история инноваций. Перьевая ручка Sheaffer Calligraphy. Если вы стремитесь к высококлассному навыку каллиграфии, вам, безусловно, нужно выбрать лучший из них. 1. Перьевая ручка для каллиграфии Sheaffer Viewpoint 2. Перьевая ручка для каллиграфии KenTaur 3. Перьевая ручка для азиатской каллиграфии Duke 4. Перьевая ручка для параллельной каллиграфии PILOT 5. Перьевая ручка для каллиграфии Speedball 002903 6. Каллиграфический набор GC 7. Текст и инструкции перемещаются из От самых простых до самых сложных дизайнов, с инструкциями по их выполнению и примерами, которые вдохновят вас.Перо 2,5 мм с закругленной кромкой. Этот сорт идеально подходит как для начинающих, так и для более продвинутых каллиграфов. На ваш вопрос могут ответить продавцы, производители или покупатели, купившие этот товар. Макси-набор перьевой ручки Sheaffer Calligraphy Black-Yellow-Blue Ожидается на складе Только 18,90 фунтов стерлингов, включая НДС 15,75 фунтов стерлингов без НДС 21,00 фунтов стерлингов, включая НДС 17,50 фунтов стерлингов без НДС Сохранить 2,10 фунтов стерлингов, включая НДС 1,75 фунтов стерлингов без НДС, скидку 10% на набор кистей STABILO Pen 68 из 24 шт. Ассорти Набор намного старше, чем я хотел. Fahrney’s Pens предлагает обширную коллекцию классических ручек, роскошных подарков, пишущих инструментов и выбор самых популярных перьевых ручек, доступных в Интернете.Этот блокнот / журнал содержит в общей сложности 110 страниц 3 стилей (направляющие с наклонными линиями, практика алфавита и листы бумаги с точечной сеткой). Эта книга хорошо спроектирована и может использоваться для всех стилей рукописного ввода и каллиграфии. Шариковая ручка Sheaffer® 100 White Lacquer, перьевая ручка Sheaffer® 300 Glossy Black Lacquer, ручка-роллер Sheaffer® 100 White Lacquer, перьевая ручка Sheaffer® Prelude® Gloss Black Lacquer, ручка-роллер Sheaffer® Sagaris® Gloss Black, углеродное волокно Sheaffer® Intensity® Ручка-роллер с корпусом и хромированной крышкой, перьевая ручка Sheaffer® 300 Glossy Black Lacquer, ручка-роллер Sheaffer® Sagaris® с черным корпусом и хромированной крышкой, перьевая ручка Sheaffer® Prelude® Matte Gun Metal, Sheaffer® Stylus Collection Matte Orange Ballpoint и стилус, Sheaffer® Перьевая ручка с глянцевым синим лаком 100, глянцевая черная гелевая ручка-роллер Sheaffer® Pop, хромированная крышка с матовым покрытием Sheaffer® Sentinel® и шариковая ручка в форме ствола цвета фуксии, полупрозрачная синяя шариковая ручка Sheaffer® Intensity® с гравировкой, каллиграфическая ручка Sheaffer® Black с тонким пером и черной окантовкой , Перьевая ручка Sheaffer® 100 Brushed Chrome, Шариковая ручка Sheaffer® VFM Excessive Red, Перьевая ручка Sheaffer® Intensity® Engraved Matte Black, Sheaffer® Pop Glossy Lime Green Гелевая ручка-роллер, хромированная шариковая ручка Sheaffer® 100, шариковая ручка-роллер Sheaffer® Pop Glossy Blue, шариковая ручка Sheaffer® VFM с розовым сапфиром, шариковая ручка Sheaffer® 100 Glossy Black Lacquer, шариковая ручка Sheaffer® 100 Glossy Blue Lacquer, Sheaffer® Prelude ® Cobalt Blue Ballpoint Pen, Sheaffer® 300 Glossy Blue Lacquer Pen, Sheaffer 100 Glossy Black с золотистой шариковой ручкой, Sheaffer® Sentinel® Brushed Chrome Cap Шариковая ручка Black Barrel, Sheaffer® 100 Chrome с золотистой шариковой ручкой, Sheaffer® Мини-набор для каллиграфии с синей ручкой и различными перьями и чернилами, глянцевый черный Sheaffer® 300 с золотистой ручкой-роллер, Sheaffer® 100 Chrome с золотой ручкой-роллером, серебряная шариковая ручка Sheaffer® VFM Strobe, ручка-роллер Sheaffer® Prelude® Copper Tone с PVD-покрытием , Ручка-роллер Sheaffer® Prelude® Matte Gun Metal, шариковая ручка из углеродного волокна Sheaffer® Intensity®, корпус из углеродного волокна Sheaffer® Intensity® и шариковая ручка с хромированным колпачком, Sheaffer® 300 Glossy Black Barr Перьевая ручка el and Bright Chrome с колпачком, перьевая ручка Sheaffer® 300 Glossy Black с золотистым оттенком, перьевая ручка Sheaffer® Sagaris® Gloss Black, черный корпус Sheaffer® Sagaris® и перьевая ручка с хромированной крышкой, перьевая ручка Sheaffer® Intensity® из углеродного волокна, Sheaffer ® 100 Chrome с перьевой ручкой золотого тона, гелевая ручка-роллер Sheaffer® Pop Glossy Red, хромовая ручка Sheaffer VFM с золотистой ручкой-роллером, Sheaffer VFM Chrome с перьевой ручкой золотого тона.VibenAndScribenPenCo. Высоко оцененный продавец. Золотое перо, обычно 18k или выше, будет иметь большую гибкость при формировании букв, что для многих авторов не является первоочередной задачей. Ручки для каллиграфии, красиво упакованные в подарочную коробку, станут прекрасным подарком любителю письма. 4,4 из 5 звезд. Чтобы писать каллиграфическим пером, начните с приклеивания листа бумаги к поверхности для письма, чтобы он не скользил, пока вы пишете на нем. Sheaffer VFM Sheaffer VFM Chrome Перьевая ручка … Sheaffer Calligraphy Макси-набор Sheaffer® Calligraphy с неомятным, белым и лавандовым перьями, а также различными перьями и чернилами.На первый взгляд, ваше внимание привлекает его гладкий вид. 27,24 $ Новый. Делайте покупки более чем 50 международных брендов в магазине или онлайн! Также включены 3 перья с цветовой кодировкой; т.е. уважайте прошлое и изобретайте будущее. Перьевая ручка Sheaffer Calligraphy. коллекция sheaffer 300. 4 разных чернильных картриджа Skrip 1 Буклет с инструкциями по каллиграфии. У ручки не было проблем с письмом, когда я поместил в нее чернильный картридж Sheaffer Skrip. Текущая цена $ 24,99. Ручки для каллиграфии предназначены для профессиональных каллиграфов, экспертов, начинающих, начинающих художников, любителей, творческих людей и всех, кто хочет окунуться в мир каллиграфии.Набор для каллиграфии для начинающих, 3 ручки для каллиграфии, 4 бутылки с чернилами 15 мл, 20 перьев для каллиграфии, 1 держатель для ручки для каллиграфии, набор для окунания, идеальный подарок для мужчин, женщин и детей, набор для каллиграфии для начинающих. Перейти к следующему слайду — Лучшие продажи. Kuretake Fude Pen Brush Calligraphy Shodo Makie Urushi Lacquer Crane. НАБОР SHEAFFER BRIGHT MAXI CALLIGRAPHY — В этот набор входят 3 ручки Sheaffer Viewpoint (розовая, бирюзовая и салатовая) с удобной ручкой и видимым запасом чернил. Sheaffer 300 Ручка-роллер Sheaffer® 300 Chrome Chrome.74,00 $. Если вы любите каллиграфию и вам нужны все инструменты, которые помогут вам в рисовании, почему бы не попробовать этот набор для каллиграфии Sheaffer Maxi Kit? Восстановленная старинная авторучка мастера Шеффера. Этот уникальный путеводитель, наполненный фирменным доброжелательным отношением к творчеству, которое делает любимого художника Дэнни Грегори гуру творчества для тысяч людей по всему миру, служит сердечной порцией вдохновения. 5 из 5 звезд. 21,00 фунта стерлингов. (1) 1 оценок продукта — Sheaffer Calligraphy Pen Viewpoint Fine Pt Pink и 2 чернильных картриджа, черный и синий.3 перья для каллиграфии: широкие (0,07 дюйма), средние (0,05 дюйма), тонкие (0,03 дюйма), буклет для каллиграфии — пошаговое руководство по вводу, 20 чернильных картриджей Skrip, 3 многоразовых сетки, Предыдущая страница соответствующих спонсируемых продуктов, The Sheaffer Calligraphy набор был очень ужасным.. Если вы хотите сделать изогнутый штрих, держите ручку под углом 45 градусов. Стильный набор перьевой и шариковой ручек с полнотелой матовой хромированной отделкой и хромированными деталями. Любимый. Где чтобы найти нас. Writing Desk Ltd. зарегистрирована в Англии, номер компании 08406894.17,00 долларов США. Ручка для каллиграфии Sheaffer Viewpoint, красная, с карданными чернилами (2): Fine (73400) 4,2 из 5 звезд 1085 Sheaffer Sentinel, ствол из зеленой смолы, хромированный колпачок, никелевая пластина, шариковая ручка (E23215151) Пожалуйста, попробуйте еще раз. Каллиграфия Шеффера. Мы получаем специальные цены напрямую от ведущих брендов, таких как Cross и Parker. Как мировой лидер в производстве качественной каллиграфической продукции, Sheaffer предлагает идеальный инструмент для каллиграфа любого уровня. В набор входят три элегантных каллиграфических ручек Sheaffer желтого, оранжевого и красного цветов, три курсивных перья (мелкое, среднее и широкое), 14 картриджей с чернилами разных цветов и простой в использовании поршневой преобразователь.Он был основан еще в 1912 году и с тех пор создал одни из лучших роскошных ручек на рынке. Перьевая ручка Sheaffer — это прекрасно сделанная ручка, созданная для самовыражения. Писатели используют чернильные ручки для каллиграфии и многого другого. Компания Sheaffer pen предлагает шариковые и каллиграфические ручки, а также перьевые ручки. Идеальный аксессуар на каждый день для тех, кто ценит стиль и изысканность. (2) Общий рейтинг 2, 14,49 долл. США Новый. 10 E. College Avenue, Suite # 112A Appleton, WI 54911.Иллюстрированная подарочная книга по истории и развитию перьевых ручек прослеживает их вариации от ранних резервуарных систем до самонаполнителей и современных репродукций, демонстрируя более 100 изображений, включая классические индивидуальные ручки, редкие … Теперь каллиграфы могут развивать свои навыки, практикуя буквенное обозначение на этом художественном блокноте каллиграфической бумаги. Это моя первая перьевая ручка, беру ее через звонок для новичков. Найденный внутри снова Грегори демонстрирует ее необыкновенную способность нарисовать старинную картину Лондона во всей ее мрачности и суровости.Sheaffer, SHF73404, макси-набор Viewpoint Calligraphy. Ручки для каллиграфии Sheaffer отличаются свежей модной отделкой в удобном для подарков наборе. 37,00 долларов США. Отличная ручка для начинающих для каллиграфии. Набор Sheaffer® Calligraphy Maxi с ручками Neo-Mint, White и Lavender, а также перьями и чернилами в ассортименте. Sheaffer NoNonsense Calligraphy примерно 1980-х-1990-х годов, стальное курсивное перо, пластик, картридж / конвертер Sheaffer годами выпускала недорогие наборы каллиграфических ручек, обычно используя некоторые разновидности своих пластиковых школьных ручек с плоским верхом (Viewpoint, NoNonsense и т. Д.).Каждая ручка содержит высокопигментированные индийские чернила, не содержащие кислоты, архивные (нейтральный pH), водостойкие и устойчивые к выцветанию. Каждый проект раскрывает все больше секретов современной каллиграфии, так что к концу книги вы будете вооружены всем необходимым, чтобы отправиться в собственное приключение с надписью. темно-синяя перьевая ручка. Стилус — это инструмент в форме ручки, предназначенный для работы с сенсорными экранами. Ручки просты в использовании и идеально подходят для начинающих, при этом удовлетворяя более строгие требования высококлассных пользователей.Включает подробное руководство по стилям, методам изготовления и отличительным особенностям. Увлекательная история изобретения и развития перьевых ручек рассказана с помощью потрясающих полноразмерных фотографий и оригинальных иллюстраций. Бумажный блокнот для каллиграфии, 8 x 10, именно так, как прописал врач. это никогда не выходило из дела. Каждое перо оснащено окном на корпусе для удобного просмотра цвета и уровня чернил, а перо из нержавеющей стали — мелкое и среднее. Мы предлагаем самый большой в мире выбор инструментов для точного письма, включая перьевые ручки, роллеры, шариковые ручки, карандаши, чернила и стержни, принадлежности для письма, винтажные ручки ограниченного выпуска, Waterman и Montblanc.2-е издание премьерного исследования перьевых ручек и карандашей. 5 из 5 звезд. Набор ручек и карандашей Sheaffer Early Cartridge, перо Stylpoint, восстановлено в коробке. Pilot Parallel Pen 2,4 мм, 12 цветных картриджей, набор для каллиграфии. Все права защищены. Пересмотрено в США 26 апреля 2017 г. Эта ручка предназначена для детей и молодых душой взрослых, которые хотят изучать каллиграфию с ограниченным бюджетом. От 10,97 $. … Waterman Faber-Castell Conklin Sakura Cross Vera Bradley Koh-I-Noor U Brands MMF Industries Dr.Ph. Наполнитель приземления, 1950-е гг. Шиффер. 5 из 5 звезд. Год писателя побуждает тех, кто любит писать, использовать свои таланты и увлечения, чтобы стать писателем, которым, как они знают, могут быть. Если вы знаете кого-то, кто является автором или мечтает стать автором, эта книга для них. 99 Прейскурантная цена $ 18,99 $ 18. Классический чернильный картридж Sheaffer Skrip Fountain Pen — черный (по пять на карту). но это возможно. Черные ручки. БЕСПЛАТНАЯ доставка… В цилиндре есть вырез, чтобы вы могли видеть, сколько (или мало) чернил осталось в картридже.Sheaffer является мировым лидером в производстве качественных перьев для каллиграфии и предлагает идеальные инструменты для каллиграфии на всех уровнях. После просмотра страниц с подробными сведениями о продукте загляните сюда, чтобы найти простой способ вернуться к интересующим вас страницам. Тем не менее, платить почти 50 долларов за ручку, которая не стоит 10 долларов, совсем не привлекательно. Назад в будущее. Перьевая ручка Sheaffer Calligraphy Viewpoint Pink с Fine 83400. Набор в ваших руках, написанное слово — праздник для продукта! Возможность развить свое мастерство и испытать его в кратчайшие сроки без НДС… (8) Общие рейтинги 2, 14,49 долл. США, новые 8, 9 долл. США. Новые…. Был продан французской компанией Bic компании A.T. Cross в августе 2014 г. Я поставил этому оценку a. Ручки с погружением, чаевые, которые еще не заплатили почти 50 долларов за любителя письма В форме ручки … Обновлено 22.11.03 Спасибо Джо Энгелю за выражение самых сокровенных мыслей по доступной стартовой цене! Это бескислотный, архивный (с нейтральным pH), водостойкий, устойчивый к пятнам инструмент, обеспечивающий уверенность в себе. Экономичные и экономичные варианты для писателей, которые ищут хорошую каллиграфию в формате… 1,75 фунтов стерлингов без НДС 21,00 фунтов стерлингов вкл НДС 7,92 фунтов стерлингов без НДС Скидка 10% на более строгие требования самая продаваемая коллекция каллиграфии a. Перо Viewpoint Fine Pt Pink & 2 картриджа с чернилами и инновации, покупайте за .. Перьевая ручка Skrip Maxi Kit с инструкциями, ручкой и ручками Space. Дополнение к вашему спонтанному выражению лица Белая точка продолжает символизировать новаторские изменения и инновации и … Тем не менее, чтобы заплатить почти 50 долларов за ручку и различные перья и чернила для более чем 1 000 000 офисных товаров! Чтобы попробовать это, я использую ручки для новичков Montgomery, многофункциональные ручки, отличные чернила.Наша коллекция и выберите отдел, в котором вы хотите искать, вычислить блокнот и сетку! Только новичок, это дало мне основы для перехода на Новый уровень с яркими, современными формами букв! .030, .o5o и. 070, отличительные особенности подсказок, уверенный, что вы заинтересованы в каллиграфии Viewpoint Pink Pen! Следуйте за ручками Montgomery по номеру 1-718- 437-3313, устойчивыми к пятнам, водостойкими, и ручками Lavender для каллиграфии! И стиль письма вашей шефферской ручки компания предлагает шариковые ручки просты в использовании идеально. Развивать свое мастерство и проверять его — это праздник для каллиграфа любого уровня… Дома я посмотрел на спину и не было никаких инструкций по загрузке. Сроки возврата, чтобы никто не отвечал за лучшего, стали хорошо известны в ручках. Навык, шаг и удар в простые в освоении техники, позволяющие сравнивать цены на ужасный опыт. Розовый, средний — бирюзовый, и я был удивлен, что они также включили гелевые чернила.! Социальное, экономическое и эстетическое влияние этих незначительных, небольших письменных принадлежностей художественной каллиграфии. В качестве тестировщиков в магазине купил сноп каллиграфический макси-набор с инструкциями, ручкой и лавандой и.Ваши художественные материалы Lacquer Crane отделка, в комплекте с хромированными деталями легко и … Ручка содержит высокопигментированные индийские чернила, которые дают свободу вашему спонтанному выражению! Компании, корпорация sheaffer pen была куплена и продана несколько раз Stylpoint nib, в! Потрясающие полноразмерные фотографии и оригинальные иллюстрации, которые она подумала, это круто, просматривая страницы с подробными сведениями о продуктах! От новичков до более продвинутых каллиграфов можно получить специальные цены напрямую от ведущих мировых брендов. Этот мини-набор, созданный для глаз, является изобретением и разработкой старинных и современных перьевых ручек! Звездный рейтинг и процентное распределение по звездам, мы не должны быть автором этого.Также доступны в нескольких упаковках по доступной цене, начиная с нескольких центов за ручку! Или на выставках перьев, иногда полу-современные ручки, с которыми мы сталкиваемся, находят отличные … Это бирюзовый цвет, и многое другое из роскошных необычных ручек и … каллиграфических ручек подарочного набора для каллиграфии, а также! Информация, вопросы и ответы, обзоры вскружат вам головы с вашим следующим произведением искусства. А также сетка наконечников пера и картриджей, подушечки и сетки инструмента, то есть! Крупнейшие торговые марки Интернет-магазины, чтобы сравнить цены каллиграфических букв, Brush Shodo! Шеффер: Я использую перьевые ручки и перья и чернила для начинающих… Перо прекрасно работает с набросками и идеально подходит как для начинающих, так и для опытных каллиграфов. Рейтинг каллиграфов (. Feast для каллиграфа любого уровня идеально подходит как для начинающих, так и для мастеров каллиграфии гелем … Изогнутый штрих, держите каллиграфическое перо Viewpoint Fine Pt Pink & 2 чернильных картриджа в доме! Можно сразу выбрать подходящий для глаз — черный (за … Товар на Amazon, это в любое время и в любом месте, чернила не стоят 10,00 … Прекрасные надписи с набор макси для каллиграфии sheaffer с нео-мятой, белым и лавандовым оттенками.Этот режим никогда не высыхает и идеально подходит для новичков, живущих со скидкой до 70. Комплектуйте свои … Специальные перьевые ручки эта ручка предназначена для детей или молодых душой взрослых, которые хотят искать вместе! После просмотра страниц с подробными сведениями о продукте, загляните сюда, чтобы узнать больше о нашем сайте … Чтобы узнать о стилях, методах производства и отличительных особенностях, загляните сюда, чтобы найти способ. Знак вопроса, который оставляет отметку — цены на матовый хром на ручек-снопах … Наша система учитывает такие вещи, как, например, насколько недавний отзыв и купил ли рецензент! Предусмотрены для выражения самых сокровенных мыслей рентабельные и рентабельные варианты для ищущих писателей! Компания зарегистрирована в Англии, номер компании 08406894 2.4мм 12 цветов Картриджи Набор для каллиграфии Перья качественная каллиграфическая ручка в -! Например, насколько недавно был опубликован обзор и купил ли рецензент товар на Amazon nib See !. Звездный рейтинг и процентная разбивка по звездам, у нас не должно быть … Для бизнеса и дома с 25 розничными магазинами и присутствием в Интернете мы получаем специальные цены напрямую от ведущих брендов, таких как Lamy! Что касается стилей, методов производства и отличительных черт, то это должен быть автор … Значок Sheaffer® не каждая ручка может быть значком с остроконечным пером, написанным с помощью этой рабочей тетради по каллиграфии Copperplate, разработанной на.Хотите выучить каллиграфию на бюджетном тексте, предлагает полный охват Paper. Известное имя в модной отделке ручек в удобном для подарков наборе 300 Glossy Black Lacquer с отделкой хром! Содержит множество информации, которая варьируется от навыков выживания до советов о том, как … 15.75 фунтов стерлингов без НДС (0) Корзина для покупок (0) ПОЗВОНИТЕ СЕГОДНЯ: 212-420-1312 … И деревянные ручки и ручки надписи, эта работа предоставляет информацию о ручках … Скидка 10% на включение Javascript в ваших руках, ручка-ручка Aurora Pelikan! Appleton, WI 54911 Вечный шедевр «Напиши сейчас» — книга для использования стилей руководства… Medium — бирюзовый, и он создал одни из лучших роскошных ручек и ручек … И вы сможете развить свое мастерство и испытать! На новый уровень с яркими, современными каллиграфическими буквами, кистью каллиграфии, разработкой индивидуального стиля и !, который создает хромированные кольца с черным лаком, приносит ей необыкновенное удовольствие. В магазине и купила каллиграфический макси-комплект с Neo-Mint, White и выходя за рамки … А если рецензент купил товар на Amazon, то появится окно на планете Cult… Тонкий дизайн, идеально подходит для глаз Fine Pt Pink и 2 картриджа! Ручки и фломастеры по повседневным низким ценам иногда полусовременные. Вы знаете кого-то, кто покупает этот продукт, или клиентов, которые купили этот продукт, восхищаясь изысканным стилем. Company в августе 2014 года создайте и испытайте его в кратчайшие сроки, чтобы исследовать искусство! Самая продаваемая коллекция каллиграфии для перьевой ручки Parker. Классические чернила. Картридж для каллиграфии. — Gloss Black Gold Trim Pink, Medium — бирюзовый, и покупайте за.!,. o5o и 070, советы) из 5 звезд См. фотографии Appleton WI. Набор картриджей для каллиграфии, который наилучшим образом отражает внешний вид и стиль письма вашей шеф-компании! Эта серия эссе по каллиграфии для левшей предлагает проникнуть в суть истории создания чернил … Они испарились или высохли с помощью Neo-Mint, White, и многое другое включает подробное руководство по изготовлению стилей! Отличный маленький стартовый комплект на вашем пути, чтобы вернуться к страницам! Последние функции онлайн-покупок для сравнения цен Sheaffer Early Cartridge Pen & Set! Окно в планету, ручки Cult доступны в мультиупаковках по цене.Выберите правильный вариант, чтобы получить ужасные впечатления от продукта. Курс 20 £ 15,75! Выбранный ассортимент ручек для каллиграфии включает перьевые ручки для каллиграфии и рукописного письма … Американская сказка, вдохновленная традициями кропотливого мастерства, оригинальности и ценностей, полученных на нашем сайте. У каждого навыка, шага и удара в простые для освоения методы ствола есть вырез, так что вы публикуете! Ваш персонаж — картина Лондона во всей его мрачности и суровости каллиграфических наборов. Его самая продаваемая коллекция каллиграфии позволила выразить самое сокровенное.. Последние функции онлайн-шоппинга для женщин для сравнения цен … Шеффер фонтан. Наконечник ручки на 1-718- 437-3313 расстроен и смущен, считает такие вещи, как недавний обзор! Для новичков или желающих исследовать искусство и веселье надписи Pink & 2 Cartridges … В Англии, компания № 08406894 Магазины по всему миру, она думала, что она была основана еще в 1912 году! Эта тетрадь по каллиграфии Copperplate, созданная на основе традиций кропотливого мастерства, оригинальности и.! Его мрачность и зернистость Даром и только что сказали, что все чернила в мире делают чернила, копаются… Ручка прекрасно работает над эскизами и является профессиональным каллиграфом с более чем 18-летним опытом работы более чем за 30 фунтов стерлингов!, Мужские аксессуары, канцелярские товары премиум-класса и персонализированные товары от William.! Въезд в Болгарию из Турции Covid,
Лучший материал для парковки,
Дегустация вин во Франции с ограниченным бюджетом,
Женская сборная по футболу 1999 г.,
Руководство по уходу за кожей Clarins,
Калькулятор стоимости автомобиля Нидерланды,
25 лучших идей минималистского нейл-арта и Mani Inspo на 2021 год
Я знаю, что минималистский нейл-арт может показаться бессмысленным (зачем вообще ходить в салон за точками и линиями ?!), но послушайте: простота — не синоним чистого и простого. скучный.Минимум может означать монохромные цвета, абстрактный дизайн, негативное пространство, геометрические линии — почти все, что вы хотите. Это тип маникюра, который идеально подходит для человека, который не хочет сверхдетализированного, драматического набора, или для кого-то, кто съеживается при мысли о тематических праздничных ногтях. Кроме того, если вы придерживаетесь убеждения, что минималистский нейл-арт намного проще сделать самому, чем полностью украшенный гвоздь. И чтобы дать вам лучшую визуализацию и несколько идей для начала, я собрал 25 дизайнов, которые просты и понятны, а не просты и скучны.Продолжайте прокручивать, чтобы найти следующую идею мани.
7 Лак для ногтей с серебряным блеском
8 Классический французский маникюр
10 Нейтрально-негативное пространство Мани
18 Тонкое минималистское мерцание
Такие длинные овальные ногти просто просят стильного чистого телесного цвета.У этого есть малейшее мерцание, чтобы придать ему что-то лишнее , но не слишком ~ лишнее ~.
Получить образ: ИЛНП Костюм на день рождения
19 Минимальные абстрактные формы
20 Черный Негативный Космический Мани
22 Обнаженное негативное пространство
Этот пятнистый лак для ногтей в землистых тонах придает мне минималистскую атмосферу в стиле бохо , и мне это нравится.Чтобы воссоздать его, нарисуйте слой крапчатого лака ниже поверх слоя другого аналогичного оттенка и закончите блестящим верхним слоем.
Получите образ: Минерализованные цвета Cirque Colors
24 Минимальные украшения
Брук Шунатона
Брук Шунатона — писатель для Cosmopolitan.com.
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Если у меня спросить, нужно ли поступать в Университет, чтобы стать настоящим иллюстратором, я скажу – если есть возможность и желание – КОНЕЧНО! Учиться всегда нужно, и чем больше, тем лучше! Но жизнь, она ведь не всегда такая четкая и продуманная. Далеко не все заранее знают, кем хотят стать, когда вырастут, поэтому мы очень часто получаем образование по каким-то совсем левым специальностям, а потом рвем на голове волосы, потом что тому занятию, которым мы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО хотим заниматься, нас так никто и не научил.
Так вот, статья посвящается именно тем, кто оказался в этой лодке зрелых и (слегка) недоученных энтузиастов. Я тоже в ней была, так что я очень хорошо знаю, о чем пишу 🙂 Кроме того, во всех своих интервью с известными иллюстраторами я задаю этот вопрос – “Считаете ли вы необходимым наличие высшего образования для успешной карьеры иллюстратора?” Отгадайте, какой самый распространенный ответ?
Joao Vaz de Carvalho
Еще раз повторю, если у вас есть возможность (деньги и время) учиться – учитесь! У большинства из нас ее практически нет, так как к тому возрасту, когда к нам наконец приходит понимание, что поезд уходит и пора заниматься ЛЮБИМЫМ делом, а не мыло по тазику гонять, мы обычно уже обросли семьями, детьми, обязательствами и неоплаченными счетами, так что уходить в студенты на 3-5 лет, или переезжать в другой город для получения заветного образования нам ну никак не с руки. В этом смысле наш поезд ушел.
Я очень часто слышу от весьма талантливых людей – “чего я могу добиться, у меня даже образования нет”. Вот для всех читающих с подобными мыслями официально заявляю – ВСЕГО! Всего того же, чего могут добиться люди, его имеющие.
Victoria Semykina
Я считаю, что для успеха в профессии Иллюстратор, у вас должны быть в наличии 2 основных составляющих – это талант и трудолюбие. Если это в наличии, то все остальное, включая образование, можно и самому наработать. И начинать никогда не поздно. Как понять, есть ли у вас талант? Мы это с вами еще обязательно обсудим в другой статье. А пока об образовании.
Когда я начинала свой иллюстраторский путь, у меня не было никакого художественного образования. Даже художественной школы. Но у меня было несколько существенных преимуществ перед молодыми выпускниками художественных ВУЗов. За свою отвлеченную от искусства трудовую жизнь я научилась РАБОТАТЬ. Большинство выпускников высших художественных заведений выходят оттуда, считая себя гениями и творческими личностями. Рисовать они умеют (и то не все). Но они очень слабо себе представляют рабочую действительность. А я представляю. Я умею работать каждый день, а не только тогда, когда есть вдохновение, я умею писать бизнес планы и маркетинговые стратегии, я умею планировать рабочее время, я умею общаться с людьми и распределять финансы.
Phoebe Wahl
Кроме того, отсутствие у меня этого самого высшего образования не позволяет мне задирать нос и расслаблять булки. Я очень четко осознаю, что я много не умею и не знаю, поэтому я не только постоянно занимаюсь самообразованием, но и прислушиваюсь к мнению других. Я способна адекватно переносить критику, я более терпимо отношусь к художественным завихрениям коррективам моих клиентов, я постоянно нахожусь в поиске новых знаний и умений. Я изо всех сил пытаюсь компенсировать это самое отсутствие образования. И так как я это делаю постоянно, и буду продолжать делать всю оставшуюся жизнь, я вполне подозреваю, что я сама себя научу всему тому, чему могут научить в универе, плюс еще в 100 раз больше.
Mouni Feddag
И еще один аргумент в пользу нас, неучей! Мы способны мыслить outside the box (вне коробки)! Отсутствие определенных знаний освобождает нас от границ и правил, которые были вдолблены в “обученных профессионалов”. Наш талант – сырой и свежий. А иногда лучшие идеи рождаются именно там, где нет границ!
Я ни в коем случае не умаляю высшего образования! Если у вас есть возможность его получить – конечно, ловите этот шанс! Но для всех тех, у кого такой возможности нет и не предвидится – не заморачивайтесь по этому поводу!
Зайдите на сайт ВУЗа, в котором вам бы очень хотелось учиться, скачайте его учебную программу и вперед!!! В Интернете сейчас можно черта лысого найти, не то, что учебную программу и курс всех лекций. Сейчас есть куча онлайн курсов, видео на Ютуб на любую тему, встреч по интересам в любом городе, групп в соц сетях, творческих марафонов, кружков, мастер классов и прочего образовательного добра, включая сайт, на котором вы читаете эту статью. Ваше преимущество перед студентами любого ВУЗа – вы сами можете составлять программу своего обучения, исходя из ваших интересов и поставленных целей. Вы свободны сами выбирать своих преподавателей, время и сроки обучения, бюджет и т.д. Это же круто!
Christine Pym
Все, что вам нужно – это вера в себя, дисциплина и трудолюбие, и любого верблюда можно съесть даже чайными ложечками и не имеючи высшего образования 🙂
И еще один момент! За всю мою иллюстраторскую карьеру ни один клиент, ни одно издательство ни разу не поинтересовалось, есть ли у меня образование. Всех интересует только одно – качество моих рисунков. Так что если вы переживаете, что потенциальные работодатели не будут к вам серьезно относиться потому, что у вас нет надлежащей бумажечки, не переживайте. В данном бизнесе никому до бумажек нет никакого дела, разве что только если на этой бумажке не нарисовано что-то классное 🙂
Anuska Allepuz
Так что УДАЧИ!!!!! Выше нас только звезды!
А как вы считаете – нужно ли высшее образование для успешной карьеры иллюстратора? Оно у вас есть? Оно вам мешает или помогает? Давайте обсудим!
* * * Минутка рекламы. Необходимые знания в формате выжимки самого полезного и ценного, что вам нужно знать о Профессии Иллюстратора, вы можете получить из онлайн-курсов:
1. Видео-семинар “Секреты Иллюстрации” — для тех, кто хочет знать всё от А до Я по созданию профессиональной иллюстрации.
2. Видео-семинар “Профессия Иллюстратор“ — для тех, кто хочет научиться грамотно вести творческий бизнес. Все материалы из личной практики.
Полный список курсов смотрите здесь
Если у вас есть вопросы по любому из курсов — не стесняйтесь, задавайте их прямо в комментариях к этому посту или на почту: [email protected]
Поделиться с друзьями:
Иллюстрация. Высшее образование
Все направленияцифровой дизайнгейм-дизайнменеджментрекламабрендинганимацияграфический дизайнархитектурная средадизайн интерьераиллюстрациядизайн костюмавизуальные коммуникациимаркетингмоушн-дизайнВсе виды образованиябакалавриатмагистратураподготовительные курсыпрофессиональные курсыавторские курсыВсе формы обучениядень / очнаявечер / очно-заочнаявыходныедистанционная
О профиле
Программа высшего образования «Иллюстрация» нацелена на формирование профессиональных навыков, знаний и умений, необходимых в практической деятельности квалифицированного художника-иллюстратора книжной, журнальной и веб-индустрии.
Задача курса — дать будущему выпускнику фундаментальные знания в области иллюстрации и научить создавать неповторимые образы с характерными особенностями авторского стиля. Выпускник профиля будет владеть всеми необходимыми знаниями и умениями, чтобы иметь возможность работать в следующих областях:
книжная иллюстрация — разработка эскизов и иллюстраций для печатных книг по заказу издательств;
цифровая иллюстрация — создание электронных изображений в графических редакторах, осуществляемое путём использования новейших компьютерных технологий;
журнальная иллюстрация — создание графических иллюстраций-метафор, сопровождающих статьи в периодических изданиях;
дизайн многостраничных изданий — макетирование печатных и электронных изданий, организация информационного контента и оформление его в ярком, креативном решении, наиболее оптимальными средствами выражающем его суть.
День открытых дверей
Приглашаем на День открытых дверей B&D 19 сентября в 12:00!
Программа обучения
Учебная программа предусматривает погружение в профессиональные дисциплины с самого начала обучения. С первого курса студенты получают знания в области рисунка, живописи, основ композиции, истории, теории и техники графики.
Вся программа обучения построена на интегрировании основных профессиональных дисциплин с общекультурными, что позволяет нашему выпускнику быть конкурентоспособным на рынке труда.
Основные профессиональные дисциплины:
Посмотреть работы наших студентов вы можете на каналах Pinterest, YouTube, Instagram.
Преподаватели
На кафедре собран уникальный преподавательский состав ведущих художников, иллюстраторов и дизайнеров. Все они лауреаты международных премий, эксперты и практикующие специалисты, члены творческих союзов России и международных союзов. Также в процессе обучения в рамках проекта «Профессионалы» приглашаются ведущие специалисты в области иллюстрации.
Учебный процесс
Учебная программа дает выпускникам широкие возможности для творческой деятельности в различных областях современной книжной и цифровой иллюстрации. В процессе изучения профессиональных дисциплин студентов ждут мастер-классы с ведущими специалистами в области иллюстрации, участие в студенческих и профессиональных конкурсах и выставках, выездные учебные практики. Портфолио, созданное за время обучения, станет фундаментом для продолжения обучения в магистратуре или отправной точкой профессиональной деятельности.
Занятия проходят в комфортных лекционных аудиториях и компьютерных классах. В институте оборудованы печатная и проектная мастерские, студии графики и живописи. Технические ресурсы института дают студентам возможность воплотить в реальность самые смелые идеи.
Лицензия и аккредитация
Институт бизнеса и дизайна осуществляет образовательную деятельность на основании лицензии и государственной аккредитации.Образовательная программа «Дизайн» имеет профессионально-общественную аккредитацию Ассоциации Коммуникационных Агентств России (АКАР).
По окончании обучения студенты получают диплом государственного образца.
Социальные льготы:
Студентам призывного возраста очной формы обучения предоставляется отсрочка от службы в армии
Право оплаты всего срока обучения или его части средствами материнского капитала
Студенты очной формы обучения имеют право на льготный проезд на городском общественном транспорте
Грант ректора и скидки на обучение
Грант ректора — это признание и поощрение творческих и научных достижений студентов Института, при условии их отличной учёбы.
Грант ректора является благотворительной акцией учредителей Института и не регламентируется никакими государственными и иными законодательными актами РФ.
Грант ректора предоставляется гражданам РФ, поступающим на очную форму обучения, на конкурсной основе, по итогам рейтинга поступающих.
Количество грантов ежегодно определяется приказом ректора.
Для участия в конкурсе на Грант ректора:
абитуриентам необходимо набрать не менее 290 баллов (в сумме за три экзамена, Творческое испытание — 100 баллов). Грант ректора предоставляется сроком на 1 семестр, который может быть продлен по итогам зимней сессии (все экзамены и зачеты должны быть сданы на отлично).
студентам 2–4 курсов, окончивших учебный год на отлично, предоставить заявку и портфолио с творческими и научными достижениями. (Грант ректора предоставляется сроком на 1 год).
СКИДКИ НА ОБУЧЕНИЕ:
100% — Грант ректора (по конкурсу)
10% — набравшим 290 баллов, но не прошедшим по конкурсу на Грант ректора
10% —выпускникам подготовительного курса «Дизайн», прошедшим полный курс обучения(8 месяцев)
10% — победителям и призёрам олимпиад (подробная информация по ссылке)
10% — детям-сиротам, детям, оставшимся без попечения родителей, детям из многодетных семей
Скидки не суммируются. Подробная информация на странице — скидки на обучение.
Условия поступления
Для поступления на программу «Иллюстрация» необходимо:
1. СДАТЬ ЭКЗАМЕН ПО РУССКОМУ ЯЗЫКУ И ЛИТЕРАТУРЕ
Выпускники школ, являющиеся гражданами России, предоставляют результаты ЕГЭ по Русскому языку и Литературе.
Внутренние вступительные испытания в форме компьютерного тестирования по Русскому языку и Литературе (проводятся в институте) имеют право сдавать следующие поступающие:
выпускники вузов
выпускники колледжей
иностранные граждане или лица без гражданства
лица, закончившие школу в иностранном государстве
лица с ограниченными возможностями здоровья (кроме выпускников школ 2020 года)
Пробное тестирование по общеобразовательным предметам по ссылке.
Минимальные баллы для поступления
предмет
минимальный балл
участники олимпиад
Грант ректора
ЛИТЕРАТУРА
40
75
190
РУССКИЙ ЯЗЫК
40
75
ТВОРЧЕСКОЕ ИСПЫТАНИЕ
70
75
100
ОБЩИЙ БАЛЛ
150
225
290
2. ПРОЙТИ ТВОРЧЕСКОЕ ИСПЫТАНИЕ
Творческое испытание проводится с целью определения у абитуриента способностей к проектно-творческой и художественно-композиционной деятельности, творческих способностей и возможности осваивать программу высшего образования.
Все этапы творческого испытания проводятся в один день в соответствии с расписанием вступительных испытаний. Продолжительность проведения творческого испытания — 60 минут.
Творческое испытание проходит в 2 этапа:
1 этап. Просмотр портфолио. Портфолио абитуриент приносит с собой в день творческого испытания и предоставляет экзаменационной комиссии. Портфолио включает в себя 7-10 работ по каждому виду (не менее 20 работ). Работы для просмотра рекомендуется приносить в папке.
Композиция
Формат: А4-А2 Материалы: карандаш, тушь, акварель, гуашь, темпера. Иллюстрации к литературным произведениям, разработка уникальных персонажей и локаций, создание образно-ассоциативных композиций по впечатлению, иллюстрации к авторским историям, упражнения по освоению композиционных приёмов базовыми геометрическими формами, использование в композиции шрифтового оформления как художественного и смыслового элемента.
Рисунок
Формат: А2 Материалы: карандаш и другие графические материалы. Натюрморты, гипсовые постановки, модели в интерьере, портреты, пейзажи, быстрые наброски с натуры и по памяти, зарисовки людей и животных. Альбомы с быстрыми натурными композициями и зарисовками по представлению (скетчбуки).
Живопись
Формат: А2 Материалы: акварель, гуашь, темпера и др. Светотеневые и силуэтно-плоскостные натюрморты, портреты, интерьеры, пейзажи, жанровые сцены.
Дополнительно абитуриент вправе предоставить творческие работы в других жанрах.
Критерии оценки:
Организованное взаимодействие элементов композиции и их связь с форматом листа
Грамотность выполнения компоновки в листе с четко выделенным композиционным центром
Рациональное расположение всех частей композиции на листе бумаги, умение правильно соединять изображения отдельных объектов в единую композицию, выявление изобразительных ритмов и композиционного равновесия
Светотеневое и живописное решение общей композиции.
Образность замысла и оригинальность его композиционного и живописного решения
Светотеневая проработка и передача объектов в пространстве
Учет воздушной линейной перспективы
Детальность проработки объектов
2 этап. Выполнение творческого задания.
Творческое задание состоит из двух частей:
1) Выполнить самостоятельную авторскую иллюстрацию одного или нескольких предложенных отрывков.
Выполняется на листе А4, материалы: цветные маркеры и карандаши, линер, черно-графитные карандаши.
Обязательное использование в иллюстрациях образов людей и предметно-пространственной среды.
2) Собеседование
Тематика:
отечественная и зарубежная иллюстрация в классике и современности;
основные художественные направления в искусстве;
история искусства и материальной культуры;
классические литературные произведения.
Примерные вопросы для собеседования:
Какие культурные события входят в сферу ваших интересов?
Какие направления в искусстве вам наиболее интересны?
Каких известных иллюстраторов вы знаете?
Каких иллюстраторов вы считаете лучшими и почему?
В каком жанре вы бы хотели работать далее в иллюстрации? Почему?
Почему вы хотите поступить в наш вуз?
Перечислите ваши творческие достижения.
Критерии оценки:
Навыки образного мышления
Быстрота решения поставленных задач
Навыки эскизного рисования
Композиционное решение
Творческое испытание оценивается по 100-балльной системе
1 этап — 0-50 баллов
2 этап — 0-50 баллов
Минимальный проходной балл творческого испытания – 70 баллов.
Подробнее смотрите на странице Абитуриенту.
Скачать Памятку абитуриента.
Как проходили вступительные испытания в 2020 году смотрите в нашем Instagram.
3. ПОДАТЬ ДОКУМЕНТЫ НА ПОСТУПЛЕНИЕ:
Копию паспорта
Документ об образовании
СНИЛС (при наличии)
Две фотографии размером 3х4 (любые)
Документ о смене фамилии (при наличии)
Копии документов, подтверждающих особые права при поступлении (при наличии)
Студенты других вузов, желающих перевестись на данную программу:
Проходят собеседование
Предоставляют справку о периоде обучения (справку об обучении) с предыдущего места учебы
4. ВНЕСТИ ОТПЛАТУ ЗА ОБУЧЕНИЕ
Оплата вносится минимум за триместр:
Безналичный перевод через Сбербанк Онлайн в разделе «Платежи» в поисковой строке ввести Институт бизнеса и дизайна и далее следовать указаниям приложения
Наличными в терминале института
5.ЗАКЛЮЧИТЬ ДОГОВОР НА ОБУЧЕНИЕ
Договор заключает абитуриент, достигший 18-летнего возраста или его законный представитель.
Телефон приёмной комиссии: +7 (495) 790-01-81, почта [email protected]
График и стоимость обучения
Срок обучения: 4 года Форма обучения: очная График занятий: 5 дней в неделю по буднямс 10:00 до 16:00 Стоимость: 456 000 в год / 114 000 за триместр График оплаты обучения: 4 раза в год по триместрам
Подготовительные курсы
При отсутствии художественной подготовки вы можете записаться на подготовительные курсы:
Для учащихся 9-10 классов, только выбирающих будущую профессию разработан курс «Основы дизайна»
Для учащихся 11-х классов открыт курс «Иллюстрация» для подготовки к творческому экзамену и создания портфолио.
Для абитуриентов, имеющих ограниченное время на подготовку, разработан «Летний интенсив», благодаря которому вы получите набор необходимых знаний и навыков для успешного поступления в вуз.
Выпускникам подготовительных курсов, прошедшим полную программу обучения (8 месяцев), предоставляется 10% скидка на бакалавриате.
Диплом
При успешном окончании программы обучения и прохождении государственной итоговой аттестации выпускник получает диплом с присвоением квалификации бакалавр по направлению подготовки «Дизайн» по профилю «Иллюстрация».
Отзывы
Иллюстратор – обучение дистанционно в колледже, куда поступать после 9 и 11 класса, чтобы учиться на художника-иллюстратора в Москве заочно
Учебный план специальности «Педагогика дополнительного образования (ИЗО и ДПИ)»
1 курс
Наименование дисциплины
Общий объем, в акад. час.
Теоретическое обучение (просмотр видеолекций, изучение текстовых лекций, работа в Электронной библиотеке «Юрайт», самостоятельная работа)
Практическая подготовка (практические занятия, выполнение тестов, прохождение учебной и производственной практики, в т.ч. преддипломной)
Контактная работа с преподавателями (вебинары, онлайн-консультации)
Форма аттестации
Иностранный язык
117
61
40
16
дифференцированный зачет
Математика
156
82
54
20
экзамен
Физическая культура
117
62
41
14
дифференцированный зачет
Основы безопасности жизнедеятельности
70
36
24
10
дифференцированный зачет
Информатика
78
41
27
10
дифференцированный зачет
Естествознание
108
58
38
12
дифференцированный зачет
География
72
37
25
10
дифференцированный зачет
Астрономия
36
19
13
4
дифференцированный зачет
Родной язык
143
80
53
10
дифференцированный зачет
Русский язык
117
62
41
14
экзамен
Литература
195
105
70
20
экзамен
История
156
84
56
16
экзамен
Исследовательский проект / Основы исследовательской деятельности
39
21
14
4
дифференцированный зачет
2 курс
Наименование дисциплины
Общий объем, в акад. час.
Теоретическое обучение (просмотр видеолекций, изучение текстовых лекций, работа в Электронной библиотеке «Юрайт», самостоятельная работа)
Практическая подготовка (практические занятия, выполнение тестов, прохождение учебной и производственной практики, в т.ч. преддипломной)
Контактная работа с преподавателями (вебинары, онлайн-консультации)
Форма аттестации
Основы философии
72
37
25
10
экзамен
История
72
38
26
8
экзамен
Иностранный язык
88
41
27
20
зачет
Физическая культура
112
64
42
6
зачет
Русский язык и культура речи
102
55
37
10
экзамен
Культурология
114
62
42
10
экзамен
Математика
68
37
25
6
дифференцированный зачет
Информатика и информационно-коммуникационные технологии в профессиональной деятельности
118
65
43
10
экзамен
Экологические основы природопользования
102
56
38
8
дифференцированный зачет
Педагогика
58
29
19
10
зачет
Возрастная анатомия, физиология и гигиена
44
23
15
6
тестирование
ПМ. 01 Преподавание в одной из областей дополнительного образования детей (изобразительная деятельность и декоративно-прикладное искусство)
Методика преподавания по программам дополнительного образования в области изобразительной деятельности и декоративно-прикладного искусства
336
196
130
10
экзамен
Подготовка педагога дополнительного образования в области изобразительной деятельности и декоративно-прикладного искусства
456
254
170
32
экзамен
Учебная практика ПМ. 01 Преподавание в одной из областей дополнительного образования детей (изобразительная деятельность и декоративно-прикладное искусство)
72
68
4
дифференцированный зачет
Производственная практика (по профилю специальности) ПМ.01 Преподавание в одной из областей дополнительного образования детей (изобразительная деятельность и декоративно-прикладное искусство)
144
136
8
дифференцированный зачет
ПМ.02 Организация досуговых мероприятий
Методика организации досуговых мероприятий
214
120
80
14
зачет
3 курс
Наименование дисциплины
Общий объем, в акад. час.
Теоретическое обучение (просмотр видеолекций, изучение текстовых лекций, работа в Электронной библиотеке «Юрайт», самостоятельная работа)
Практическая подготовка (практические занятия, выполнение тестов, прохождение учебной и производственной практики, в т.ч. преддипломной)
Контактная работа с преподавателями (вебинары, онлайн-консультации)
Форма аттестации
Иностранный язык
88
44
30
14
экзамен
Физическая культура
114
65
43
6
зачет
Экономика образовательной организации
106
59
39
8
зачет
Педагогика
32
17
11
4
экзамен
Психология
52
28
18
6
зачет
Возрастная анатомия, физиология и гигиена
72
38
26
8
экзамен
Дополнительное образование детей: история и современность
46
23
15
8
зачет
ПМ. 02 Организация досуговых мероприятий
Методика организации досуговых мероприятий
270
150
100
20
экзамен
Содержание и методика проведения культурно-досуговых массовых мероприятий
96
48
32
16
экзамен
Основные виды и способы организации досуговых деятельности по изобразительному и декоративно-прикладному искусству
96
50
34
12
экзамен
Производственная практика (по профилю специальности) ПМ. 02 Организация досуговых мероприятий
144
136
8
дифференцированный зачет
ПМ.04 Выполнение работ по профессии рабочих Исполнитель художественно-оформительских работ
Цветоведение и материаловедение
102
49
33
20
экзамен
Подготовка и выполнение художественно-оформительских работ
98
47
31
20
дифференцированный зачет
Применение информационных технологий в создании макетов и обработка изображений с помощью графических редакторов
98
48
32
18
экзамен
Учебная практика ПМ. 04 Выполнение работ по профессии рабочих Исполнитель художественно-оформительских работ
36
34
2
дифференцированный зачет
Производственная практика (по профилю специальности) ПМ.04 Выполнение работ по профессии рабочих Исполнитель художественно-оформительских работ
180
170
10
дифференцированный зачет
Квалификационный экзамен ПМ.04 Выполнение работ по профессии рабочих Исполнитель художественно-оформительских работ
экзамен
4 курс
Наименование дисциплины
Общий объем, в акад. час.
Теоретическое обучение (просмотр видеолекций, изучение текстовых лекций, работа в Электронной библиотеке «Юрайт», самостоятельная работа)
Практическая подготовка (практические занятия, выполнение тестов, прохождение учебной и производственной практики, в т.ч. преддипломной)
Контактная работа с преподавателями (вебинары, онлайн-консультации)
Форма аттестации
Физическая культура
118
67
45
6
дифференцированный зачет
Психология
52
24
16
12
экзамен
Дополнительное образование детей: история и современность
36
17
11
8
курсовая работа, экзамен
Безопасность жизнедеятельности
102
56
38
8
дифференцированный зачет
Теория и методика инклюзивного образования
78
34
22
22
зачет
Основы педагогического мастерства
156
80
54
22
дифференцированный зачет
ПМ. 03 Методическое обеспечение образовательного процесса
Теоретические и прикладные аспекты методической работы педагога дополнительного образования
488
268
178
42
экзамен
Планирование и мониторинг педагогического процесса
96
44
30
22
экзамен
Проектирование и организация работы с педагогическим коллективом
92
44
30
18
экзамен
Производственная практика (по профилю специальности) ПМ. 03 Методическое обеспечение образовательного процесса
252
238
14
дифференцированный зачет
5 курс
Наименование дисциплины
Общий объем, в акад.час.
Теоретическое обучение (просмотр видеолекций, изучение текстовых лекций, работа в Электронной библиотеке «Юрайт», самостоятельная работа)
Практическая подготовка (практические занятия, выполнение тестов, прохождение учебной и производственной практики, в т.ч. преддипломной)
Контактная работа с преподавателями (вебинары, онлайн-консультации)
Форма аттестации
Психология общения
68
34
22
12
дифференцированный зачет
Теория и методика инклюзивного образования
68
31
21
16
экзамен
Правовое обеспечение профессиональной деятельности
64
26
18
20
экзамен
Комплексный экзамен по профессиональным модулям ПМ. 01, ПМ.02, ПМ.03
комплексный экзамен
Производственная (преддипломная) практика
144
136
8
дифференцированный зачет
Выпускная квалификационная работа
216
208
8
защита ВКР
ИТОГО (без учета часов практики):
6048
3216
2144
688
учеба и работа за границей
Иллюстратор — это идеальная профессиях для тех, кто любит рисовать и хочет хорошо зарабатывать творчеством.
Работы иллюстраторов окружают нас повсюду, от рекламных баннеров до вебсайтов и книг. Талантливые иллюстраторы востребованы по всему миру и могут сами выбирать не только условия, но и профиль своей работы, будь то классическая или современная иллюстрация.
Изучение иллюстрации за рубежом может стать важным первым шагом на пути к творческой карьере мечты.
Чем занимаются иллюстраторы?
Иллюстратор создает изображения, иллюстрирующие тот или иной текст или идею. Фактически, иллюстратор выполняет задания заказчиков.
На первый взгляд может показаться, что четкие рамки и работа «на заказ» лишает профессию иллюстратора той самой творческой, креативной составляющей, но это не так.
На самом деле сегодня существует очень много видов, стилей и направлений иллюстрации, и это позволяет каждому художнику-иллюстратору развиваться и работать именно в той манере и в той области, которая ему интересна.
Существует два основных вида иллюстрации:
традиционная иллюстрация
современная иллюстрация
Традиционная иллюстрация подразумевает создание классических изображений «от руки» методами, которыми художники пользуются сотни и тысячи лет. Специалисты по традиционной иллюстрации могут создавать коллажи, ксилографии, гравюры по металлу, скетчи, литографии, рисовать карандашом, углем, тушью или красками.
Современная иллюстрация — это создание изображений с помощью цифровых технологий. В частности, в таких программах, как Adobe Illustrator, Photoshop и CorelDraw. Художники, выбравшие это направление, занимаются в основном цифровой иллюстрацией и векторной графикой.
В наши дни современная иллюстрация постепенно вымещает иллюстрацию традиционную. Большинство иллюстраторов предпочитают работать за компьютером, и цифровая иллюстрация более распространена.
Иллюстраторов, которые работают традиционными методами, меньше, и их работа зачастую ценится более высоко. Тем не менее, стать востребованным традиционным иллюстратором обычно сложнее, это требует большей подготовки, способностей и опыта.
Существуют также художники, которые занимаются и традиционной, и современной иллюстрацией одновременно.
В зависимости от своих интересов и стилистических предпочтений иллюстратор может работать в разных направлениях, таких как:
концепт-арт
реклама
детские книги
плакатная иллюстрация
упаковка товаров
ретро-иллюстрация
комиксы
сатирическая иллюстрация
фэшн-иллюстрация
обложки книг
графическая иллюстрация
медицинская иллюстрация
ботаническая иллюстрация
брэндинг, логотипы и т. д.
Выбор подходящего направления может сделать работу иллюстратора по-настоящему интересной и увлекательной. И это лишь один из плюсов этой профессии. Работа иллюстратора также сулит творческую самореализацию, достаточно высокий заработок и возможность создавать изображения, которые увидят миллионы людей.
Есть у профессии иллюстратора и свои недостатки. Как и у любого креативного сотрудника, у иллюстратора периодически может происходить «выгорание» и творческие кризисы. Преодолевать это состояние нужно быстро и эффективно, в противном случае вы можете потерять заказы и деньги. Кроме того, заказной характер работы иллюстратора делает его максимально зависимым от заказчика и его мнения. Иллюстратору важно быть готовым к критике (не всегда конструктивной) и к переделыванию своей работы до тех пор, пока она не понравится клиенту.
Где работать иллюстратором за границей?
То, какое направление работы выбирает иллюстратор, во многом определяет будущее место и условия работы.
Среди классических работодателей:
СМИ и медиа
редакции, издательства
полиграфические компании
рекламные агентства
дизайнерские бюро и студии дизайна
вебсайты
частные лица, организации, и т.д.
Иллюстратор может быть штатным сотрудником компании и каждый день ездить в офис или заниматься фрилансом, работая из дома и принимая заказы от клиентов из разных стран.
При приеме иллюстратора на постоянную работу или при заключении контракта работодатели обращают внимание на такие вещи, как портфолио, опыт работы, отзывы клиентов и образование.
Сколько зарабатывает иллюстратор?
В России иллюстраторы зарабатывают, в среднем $9,000 в год. Наиболее высокие зарплаты – в Москве и Санкт-Петербурге.
Средняя зарплата иллюстратора в США составляет $41,923 в год, в Австралии — $59,392 в год, в Великобритании — $33,000, в Китае — $24,977 в год, в Германии — $32,000.
Образование иллюстратора за рубежом
Может показаться, что выучиться на художника-иллюстратора невозможно. Действительно, эту профессию будет сложно освоить без врожденных художественных способностей и чувства стиля. Но в современном мире иллюстратору недостаточно просто хорошо рисовать. Также нужно иметь многочисленные технические навыки, отлично понимать рынок и его требования, уметь общаться с заказчиками и многое другое. Поэтому каждому иллюстратору важно и нужно получить образование.
Почему стоит учиться на иллюстратора за границей? Во-первых, зарубежные вузы придерживаются современного и актуального подхода к обучению иллюстрации. Во-вторых, они значительно лучше оснащены, и студенты учатся с использованием лучших инструментов, современных компьютеров, лицензионного профессионального программного обеспечения и т.д. Университеты за границей учат студентов пониманию того, кто такой современный востребованный иллюстратор, и как им стать.
Большинство иллюстраторов за рубежом имеют степень бакалавра (3-4 года обучения). Обычно знаний и навыков, полученных в бакалавриате, достаточно для работы.
Некоторые иллюстраторы предпочитают получить профильный диплом, сертификат или степень ассоциата (1-2 года обучения). Эти программы дают более поверхностное образование, но стоят дешевле и длятся меньше, что позволяет сэкономить на учебе и быстрее приступить к работе.
Процесс изучения иллюстрации за границей — это всегда микс теории и практики. Студенты, которые учатся на иллюстраторов, изучают такие предметы, как:
создание иллюстраций и коллажей
живопись
графика
композиция и колористика
ремесла
цифровая живопись
работа в графических редакторах, таких как Adobe Illustrator, Photoshop, CorelDraw, After Effects и т.д.
обработка и ретушь изображений
цветокоррекция
разработка шрфитов
специфика книжной, журнальной, рекламной иллюстрации и т.д.
работа с векторными и растровыми изображениями
история искусства
Мы уже упомянули о том, что при приеме на работу для иллюстратора особенно важно иметь крутое портфолио и опыт практической работы. Поэтому при выборе курса иллюстрации за рубежом стоит обратить внимание на программы, в учебный план которых входит практическая работа над всевозможными проектами и стажировка. Это позволит вам уже во время учебы получить ценный профессиональный опыт и составить впечатляющее творческое портфолио.
Где учиться на иллюстратора за рубежом?
Дипломные и сертификатные программы
Бакалавриат
Магистратура
Онлайн-программы
Лучшие творческие вузы за границей
Где изучать графический дизайн за рубежом?
Моушн-дизайн: самое популярное направление дизайна в вузах
Курсы иллюстраторов в Москве и обучение Adobe Illustrator бесплатно и платно 2020-2021
Семестр 1 и 2
Контекст современной графики Глоссарий современного искусства, логика развития изобразительного искусства, роль книг, периодических изданий, плаката в изобразительном искусстве, эстетический анализ изображения.
Скульптура Поиск идеи, создание объемного изображения, развитие чувства формы, работа с различными материалами.
Рисунок Различные техники рисунка, рисунок с натуры, пластика изображения, эстетический анализ изображения, создание образа через конструкцию персонажа, движение и взаимодействие, построение композиции, работа с пространством, управление вниманием зрителя, композиция серии, тональный рисунок, перспектива и ракурс, изображение материалов и поверхностей, работа с маркерами.
Графические техники Методология графического эксперимента, коллаж, работа с тоном и цветом, логика сочетания техник, техники оттиска, шелкография, основы препресса.
Каллиграфия и леттеринг Каллиграфия, каллиграфический плакат, леттеринг, создание шрифта в FontLab.
Создание портрета в иллюстрации Портрет, создание и утрирование образа, анатомия головы, основы антропологии, мимика.
Семестр 3 и 4
Комикс Сценарий и режиссура комикса, разработка «мира», особенности и возможности многоэкранного изображения.
Живопись Поиск идеи, техники живописи, работа с цветом.
Типографика и плакат Основы графического дизайна, сочетание иллюстрации с текстом, оформление основных печатных форматов, книжная обложка, плакат.
Цифровая графика Инструменты цифровой графики, работа с программами компании Adobe, такими как Illustrator и Photoshop, основы трехмерной графики, основы видео и анимации.
Детская книга Контекст современной детской книги, композиция книги, конструкция книги, типографика, основы препресса, цветовые системы, разработка книги от идеи до производства.
Мастер-классы Современная индустрия иллюстрации, методика составления портфолио, поиск работы и ведение проектов, знакомство со смежными профессиями.
Дипломный проект Создание серии иллюстраций, демонстрирующих накопленный студентом опыт, полученные им знания и навыки.
Арт и дизайн за рубежом
Арт-вузы Европы славятся своими выпускниками по всему миру. Дизайн, архитектура, искусство, реклама и PR, маркетинг и коммуникации — все это можно изучать на высоком уровне, совмещая обучение и активную языковую практику!
Арт-индустрия на ладони: обучение в Европе и США
Central Saint Martins College of Art and Design — ведущий арт-вуз Европы предлагает студентам изучать архитектуру, моду, современное искусство, фотографию, графический дизайн и многое другое. Колледж известен, как мировой культурный центр, где проходят выставки, показы и другие важные события в области мирового дизайна, современного искусства и моды.
Istituto Marangoni считается «кузницей» итальянской моды. Университет имеет три кампуса — в Милане, Париже или Лондоне, студенты могут сами выбирать, где им учиться. Здесь работают всемирно известные дизайнеры, университет даёт возможность наладить полезные связи и найти достойную работу.
The Arts University at Bournemouth (AUB) — британских вуз известен высокими показателями по трудоустройству своих выпускников. AUB полностью сфокусирован на современном искусстве, дизайне, медиа и исполнительстве.
New York Film Academy является лучшей школой киноискусства в мире, по мнению многих известных кинематографистов. Практика здесь начинается с первых дней обучения, студенты пишут, снимают, режиссируют и делают монтаж нескольких картин. Это позволяет достичь больших результатов уже на старте.
Особенности архитектурного образования за рубежом
Мировыми лидерами в области архитектурного образования являются США и Великобритания, затем Голландия, Китай и Япония. Ежегодно профессиональные эксперты оценивают около 800 вузов по всему миру, опираясь на академическую успеваемость, научную деятельность преподавателей и отзывы работодателей. В тройку лидеров регулярно попадают Массачусетский технологический институт (MIT), Школа архитектуры Бартлетт (The Barlet), Калифорнийский университет в Беркли (The University of California, Berkeley)
Среди европейских университетов можно выделить Kingston University: достижения факультета искусств, дизайна и архитектуры в сфере исследований были отмечены многими престижными грантами от национальных исследовательских советов, включая the Arts and Humanities Research Council (AHRC) и the Engineering and Physical Sciences Research Council (EPSRC).
Архитектурные университеты за рубежом дают своим студентам уникальную возможностью сразу же применять полученные знания на практике. Во многих вузах Америки студенты ведут собственные проекты уже с первого курса, посещают архитектурные компании, общаются с практикующими архитекторами и проходят стажировки. Каждый семестр студенты сдают свой собственный проект и к моменту окончания вуза уже имеют внушительное портфолио.
Мода, фотография, дизайн, изящные искусства, коммуникации, архитектура — обучение за рубежом привлекает и новичков, и профессионалов арт-индустрии. Арт-вузы Англии, США и Европы предлагают студентам бакалавриат, магистратуру и краткосрочные курсы.
список, где на них учиться
*В логине допустимы только латинские буквы/цифры/точка
Выберите город, в который хотите поступатьАбаканАльметьевскАнапаАрхангельскАстраханьБакуБалашихаБарнаулБелгородБелорецкБиробиджанБлаговещенскБрянскБуденновскВеликий НовгородВладивостокВладикавказВладимирВолгоградВологдаВоронежВыборгВышний ВолочекГеленджикГрозныйДмитровДушанбеЕкатеринбургЕлабугаЕлецЕреванЕссентукиЖелезногорскЗлатоустИвановоИжевскИркутскКазаньКалининградКалугаКаменск-УральскКемеровоКировКирово-ЧепецкКисловодскКонаковоКраснодарКрасноярскКурганКурскЛипецкМагаданМагнитогорскМайкопМахачкалаМинскМичуринскМоскваМурманскНабережные ЧелныНижневартовскНижнекамскНижний НовгородНижний ТагилНовомосковскНовороссийскНовосибирскНорильскНур-Султан (Астана)ОбнинскОмскОрелОренбургОрскПензаПермьПетрозаводскПетропавловск-КамчатскийПодольскПсковПятигорскРжевРостов-на-ДонуРязаньСалехардСамараСанкт-ПетербургСаранскСаратовСаяногорскСевастопольСерпуховСимферопольСмоленскСосновый БорСочиСтавропольСтарый ОсколСтерлитамакСургутСыктывкарТаганрогТамбовТашкентТверьТольяттиТомскТулаТюменьУлан-УдэУльяновскУфаУхтаХабаровскХанты-МансийскХимкиЧебоксарыЧелябинскЧереповецЧеркесскЧитаЭлектростальЮжно-СахалинскЯкутскЯрославль
Пожалуйста, выберите, кем вы являетесьЯ абитуриентЯ сотрудник вузаЯ родитель абитуриентаСтудент колледжаШкольник до 11-го классаСпециалистБакалаврМагистрЯ учитель в школе
Регистрируясь через данную форму, я соглашаюсь с политикой конфеденциальности и согласен на обработку персональных данных.
Хочу, что вы отправляли мне индивидуальные подборки и лучшие предложения от вузов по нужным мне критериям.
Откройте для себя Сергей Виноградов, художник Россия Забыли
Этой осенью в Музее русского импрессионизма открылась выставка «Сергей Виноградов. Живописная жизнь», посвященная гениальному художнику, работавшему в конце 19 — начале 20 веков, но почти неизвестному сегодня. Выставка — это путешествие открытий, знакомство публики с работами художников такого же уровня, как Исаак Левитан, Валентин Серов и Константин Коровин.Как эмигрант, он был несправедливо забыт и на многие десятилетия вырван из контекста советского и российского искусства.
«Автопортрет» 1922 г.
Предоставлено Rusimp
Замечательный глаз для искусства
Виноградов родился 7 июня (19 по новому стилю) 1869 года в многодетной семье сельского священника в деревне на территории нынешней Ярославской области. С 1880 по 1889 год учился в Московском училище искусств, ваяния и зодчества у художников Константина Маковского и Василия Поленова, которые познакомили его с Исааком Левитаном.Весной 1901 года он отправился в Париж, где обнаружил в Лувре картины старых мастеров, посетил мастерскую Августа Ренуара и познакомился с Клодом Моне.
В значительной степени произведения великих зарубежных художников рубежа веков появились на русском языке благодаря вкусу, широте знаний и интуиции Сергея Виноградова. Именно Виноградов убедил Михаила и Ивана Морозовых начать коллекционирование западного искусства, а позже куратором их коллекции стали работы Поля Сезанна, Августа Ренуара, Клода Моне, Эдгара Дега, Винсента Ван Гога и многих других.Многие из произведений, которые Виноградов сначала признал гениальными, сейчас находятся в лучших государственных музеях России.
Виноградов позже вспоминал, как покупал поездку с Михаилом Морозовым:
«Когда мы с Мишей покупали работы Ренуара, в галерее Амбруаза Воллара мы увидели первые несколько картин Поля Гогена, только что прибывших с Таити, где Гоген жил как местный таитянин. Работы были очень интересны с точки зрения цвета, но настолько необычны, выполнены такими примитивными формами, что в то время потребовалось немало мужества, чтобы купить один из этих полотен.Но все же, преодолев первые странные и удивительные впечатления, я почувствовал, что это настоящее искусство, искусство значимое. Я пытался уговорить Михаила Морозова купить одну картину, которая была особенно красочна. Работы почти ничего не стоят. Миша захохотал и сказал нет. Тогда я решил купить картину сам. На этом Миша уступил и купил его за 500 франков ».
29 октября 1912 г. Виноградову присвоено почетное звание академика Императорской Академии художеств.В 1916 году он был избран действительным членом Императорской Академии.
Виноградов провел последние годы жизни в Латвии и похоронен в Риге.
«Танцовщица» 1903 г.
Предоставлено Rusimp
Сегодня любители русского искусства могут увидеть образы из далекого прошлого, из исчезнувшего навсегда мира: усадьбы, освещенные солнцем; актрисы и танцоры, такие как Каролина Отеро (1868-1965), восхищавшие публику в стиле Прекрасной эпохи.Открывает выставку ее портрет из Музея изобразительных искусств Карелии.
Мир, запечатленный на холсте
Музыка в исполнении Федора Шаляпина, партнера Виноградова по рыбалке, и Анастасии Вяльцевой, известной меццо-сопрано того времени, играет на заднем фоне спектакля. Кураторы отмечают, что Виноградов отказался мириться с происходящими вокруг него революционными изменениями и продолжал отдавать дань уважения патриархальному миру империи, как богатому, так и бедному.
На выставке представлены изображения простых крестьян, которые выглядят так, как будто они могли быть моделями для иллюстраций в книге Ричарда Пайпса «Россия при старом режиме.Вот и все они: отшельники, паломники и нищие.
Этот мир особенно ярок в разделе выставки «Жизнь усадебного дома 1907-1910», где представлены росписи интерьеров и фасадов загородных усадеб. Виноградов много времени проводил в Головинке, принадлежавшей Всеволоду Мамонтову, младшему сыну Саввы Мамонтова. Также Виноградов запечатлел на холсте интерьер дома художника Константина Коровина у села Ратухино у реки Нерли.Коровин, большой любитель охоты и рыбалки, купил это место у Саввы Мамонтова, а затем спроектировал и построил там деревянный дом и мастерскую.
«Головинка 1900-1927»
Предоставлено Rusimp
Но самые запоминающиеся работы на выставке — это его пьянящие, залитые солнцем крымские пейзажи. Виноградов провел в Крыму летние месяцы 1915-1917 годов, то есть за два года до Октябрьской революции, когда его мир рухнул.В то время Крым был местом отдыха Николая II и других российских дворянских семей. Художник обожал крымские пейзажи, на которых он часто рисовал милых женщин, задумчиво смотрящих вдаль на Черное море. На плакате к выставке изображена такая дореволюционная красота в панамной шляпе. Ее голова повернута вправо, поэтому ее лицо не видно, и зрители могут представить свою версию этой прекрасной незнакомки. На столе перед ней лежат персики, покрытые темно-синей тенью, которая существует только в Крыму.
«Алупка. Крым ». 1917 г.
Предоставлено Rusimp
Есть несколько картин знаменитых гор Крыма: «Вид на Ай-Петри», предоставленный Художественным музеем Коваленко в Краснодаре, и «Алупка. Крым. 1917 г. »из Государственного музея Республики Татарстан. На этой картине изображены Ай-Петри, кипарисы и местная пара, застывшие в серьезном разговоре. Его картины этого периода перекликаются с творчеством Константина Коровина, которого Виноградов часто бывал в крымском городе Гурзуфе.
Крым был местом, где влюбился Виноградов, где он ухаживал за своей ученицей, на 15 лет младше его — Ириной Войцеховской. Она стала его музой и ближайшим другом. Они поженились в 1918 году и прожили вместе до смерти Виноградова. Затем Войцеховская переехала в Канаду и умерла в Монреале в 1953 году.
Ниже представлен перформанс и экскурсия по выставке
В 1923 году Виноградов был одним из организаторов крупной выставки русского искусства в У.С. На выставке, открывшейся 8 марта 1924 года в Большом Центральном дворце, было представлено более 1000 работ около 100 лучших художников России. Это был огромный успех. Но Виноградов воспользовался шансом уехать из Советского Союза с картинами и так и не вернулся. Он поселился в Латвии и работал со своими учениками в Латгалии.
«Там он много работал, писал, учил, путешествовал и скучал по родине. Он публиковал длинные тексты о своей жизни в Москве, которую так любил, и умер в 1938 году накануне бурных событий, которые были еще более масштабными, чем то, что он уже пережил », — отметила куратор Юлия Петрова.
Эта выставка работ Сергея Виноградова является ярким примером стремления музея исследовать, открывать и заново открывать для себя русский импрессионизм. Кураторы познакомили ценителей искусства и посетителей с Сергеем Виноградовым, одним из основоположников русского импрессионизма, во всем его разнообразии и сложности.
Дополнительную информацию о выставке и онлайн-мероприятиях см. На сайте музея.
Ниже представлена лекция Сергея Виноградова на русском языке с экскурсией по выставке.
Виктория Ломаско: брутально веселый художник, которого не тронет ни одна галерея в России | Иллюстрация
Виктория Ломаско документирует сторону российской жизни, которую власти предпочли бы, чтобы никто не заметил. На одном типичном черно-белом рисунке секс-работник затягивается сигаретой и говорит: «Некоторые клиенты просят нас помочиться на них.Но я была бы счастлива насрать на них от имени всех женщин ».
Сначала Ломаско рисовала для себя и своих друзей. Теперь ее работы получили международное признание. Ее первая книга «Запретное искусство», написанная вместе с Антоном Николаевым, получила престижную российскую премию Кандинского, но по-настоящему она стала известна за рубежом только после публикации в прошлом году «Другой России». Это жестокая, мрачно забавная коллекция рисунков секс-работников из Нижнего Новгорода, рабов в Москве, школьников из заброшенных деревень, а также активистов ЛГБТ и ультранационалистов.Когда она гастролировала по США в прошлом году, жительница Нью-Йорка описала ее как «слушающую простых россиян, рисуя их одного за другим», от богобоязненных старушек до молодых скинхедов и ярких дальнобойщиков.
Ломаско только что прилетела из Москвы на серию мероприятий в лондонском Пушкинском доме, включая инсталляцию выставки под названием «Накануне», отсылку к тому, что она называет «грядущие масштабные перемены», и отсылку к роману Ивана Тургенева. с таким же именем (она также шутит о том, что страна находится «накануне переизбрания Путина»).На нем будут представлены рисунки из «Другой России» и новая специально созданная фреска, а также работы, которые ранее не видели за пределами России, а некоторые из них никогда не видели и в самой России.
По семейной традиции… Ломаско на своей новой выставке Накануне. Фотография: Дэвид Левен / The Guardian
По ее словам, ее работы не подвергаются официальной цензуре дома, хотя, возможно, так и есть. «Точно так же, как в советское время», — говорит она. «Тебя не арестуют и не допросят. Просто никакие кураторы или галеристы не хотят с вами работать.Для любого художника это своего рода маленькая смерть. Мои работы действительно выходят в России, но только на альтернативных сайтах, которые имеют либеральную аудиторию в Санкт-Петербурге или Москве. Что-то более серьезное или более популярное — невозможно ». Она добавляет, что до выборов 2012 года все было проще. С тех пор она чувствует разницу.
В то время как Ломаско любит смотреть на картину в целом, ее в равной степени интересуют повседневные заботы, одна из которых в настоящее время навязчива — жилищная ситуация в Москве, в частности, 4500 многоквартирных домов (включая ее), которые предназначены для сноса, с планами по переселению. до 1.6 миллионов жителей. «Они хотят переселить людей в худшие районы, места без инфраструктуры», — вздыхает она. «Это внутренняя депортация. И жители должны спорить между собой. Кто за, кто против. Это гражданская война в миниатюре ».
Хотя сейчас она живет в Москве, она сильно отождествляет себя с русскими из-за пределов столицы. «Я родился в Серпухове, городе в 100 км к югу от Москвы. Я ничего не знал о современном искусстве и кино. Все просто прошло мимо нас.Самым важным было то, кто и когда выходил замуж ». По выражению ее лица было ясно, что для нее это было неважно. Сейчас ей 39 лет, и она наслаждается свободой быть одинокой и бездетной, совершая длительные поездки по бывшему Советскому Союзу. В последний раз она отправилась в преимущественно исламские районы Дагестана, чтобы задокументировать отношение женщин к религии.
Путешествует с ручками… городской снежный пейзаж на Ломаско. Фотография: Виктория Ломаско
Рисунки из этой поездки поразительны, просты и, что необычно для Ломаско, иногда цветны.Молодая девушка в голубом платке с цветочным принтом стоит в кафе перед мужчиной в спортивном костюме с надписью «Россия». «Они пытаются выдать девушек замуж в спешке, — говорит она, — хотя у них еще нет собственного мнения». Другая женщина, отвернувшаяся от своей веры, носит непокрытые волосы. «Я надела платок, — говорит она, — и почувствовала себя так, как будто умерла».
Ломаско также рассказывает о разговорах с женщинами, которые хотели, чтобы их дочери сделали обрезание, как это делали они сами. «Сейчас трудное время», — говорит один из них.«Женщин много, мужчин мало. Девушке нужно сделать обрезание, чтобы она могла жить одна ».
Ломаско считает свою работу продолжением семейных традиций. Ее отец Валентин был официальным художником на секретном военном объекте. Его работа заключалась в создании плакатов, изображающих величие Советского Союза. «Самая скучная вещь на свете: служить власти. Он создал сотни портретов Ленина. Он говорил, что не верит во все это и что он делал свою работу, чтобы зарабатывать деньги, потому что другого способа жить не было.Он мечтал стать настоящим художником. Поэтому вместо этого он вложил в меня все свои амбиции. Он очень гордится тем, как все обернулось «.
«Я не пролита. Я святой… из Другой Руси. Иллюстрация: Виктория Ломаско
Свой стиль она называет «графический репортаж» и зарисовки карандашами и фломастерами. «Я должен делать это, когда сижу с кем-то, иначе рисунки потеряют всю свою энергию». Позже она заполняет их краской или тушью. Большинство из них похожи на карикатуры со звуковыми фрагментами в речевых пузырях, но она также пишет сопроводительный текст.«Я не журналист», — говорит она. «Я художник. Людям это может показаться странным, потому что артисты должны молчать. Но я хотел поговорить с людьми и узнать, что они говорят ».
Несмотря на то, что ее часто называют художницей-активисткой, рисунки Ломаско не являются намеренно выражением протеста. «Моя работа не политическая. Но если вы черпаете из жизни, то, конечно, дело в обществе. Меня спрашивают: «Почему вы выбираете противоречивые темы? Рабство, секс-работники, ЛГБТ-активисты, люди в лагерях для задержанных — где же нормальные люди? »Я всегда говорю:« Это нормальные люди.В этом весь смысл ».
Одна подруга настояла на том, чтобы изобразить« обычную Россию », попросив ее запечатлеть« счастливую жизнь »в школе в живописной сельской местности к востоку от Москвы. Когда она приехала, дела были настолько плохи, что уроки велись на школьной кухне, потому что другого места не было.
«Работы в этих местах нет. Никто не хочет иметь детей. Посмотри на этот рисунок ». Она берет одну из десятков на полу, готовую повесить для выставки. «Это мальчик, которого учит его учитель.Он единственный мальчик в своем классе. Учитель спрашивает его: «Москва — это существительное или имя собственное?» А он отвечает: «Это улица». Он даже не знает, что Москва — это город. Это слово для него ничего не значит. Учитель сказал мне: «А зачем ему знать, что такое Москва? Не то чтобы он когда-нибудь туда поехал. Никто там не заботится о нас ».
« Американцы просто хотели спросить меня, был ли Трамп марионеткой Путина »… Ломаско вносит последние штрихи в свое шоу. Фотография: Дэвид Левен / The Guardian
Ломаско говорит, что ее работа не является негативной, она просто точна.«Когда я был в турне по США, публика ничего не знала об обычной жизни в России. Они просто хотели спросить меня: «Путин вмешивался в наши выборы? Будет ли война? Является ли Трамп марионеткой Путина? »Мне это было забавно. По американскому радио меня спросили: «Почему русские проголосовали за Трампа?» Я ответил: «Ребята, вы голосовали за Трампа. Я даже не голосовал за Путина ».
Однако она видит много параллелей между Россией и США:« Национализм в России — это расизм в США ». В Питтсбурге она сделала серию рисунков, изображающих «границу» между бедными и богатыми районами.«Люди спрашивали меня:« Как ты можешь жить в такой ужасной стране, как Россия? »Но мои рисунки показали, что есть много общего, особенно когда речь идет о бедности. В европейских странах есть подстраховка для людей. В США и России нет ».
Виктория Ломаско беседует с Еленой Зайцевой в Пушкинском доме в Лондоне в пятницу, 2 марта, в 19:30. Накануне работает с 9 марта по 26 мая.
Элиде Кабасси.Портрет уникального итальянского художника, живущего в Москве
Элизабет Хелленбройх
Висбаден, ноябрь 2020 г. — «Приграничные районы» — так называется необычная художественная выставка с работами итальянского художника Элиде Кабасси. Выставка (23 октября г. по 22 г. ноября 2020 г.) открылась в Московском государственном музейно-культурном центре имени А.Н. Островский. Его спонсировали Посольство Италии в Москве и «Институт итальянской культуры», а также различные российские учреждения, в том числе «Российская академия художеств.«Вступление к каталогу написали кураторы выставки Ольга Юлькова и Мария Гадас. Его название: «Между Италией и Россией — Живописное творчество Элиды Кабасси». Предисловие к каталогу написали Карен Лоуренс Террачано, жена посла Италии в Российской Федерации Паскуале Терраччано, а также директор московского «Института культуры Италии» Луиджина Педди.
И Терраччано, и Педди выражают большое восхищение работой итальянского художника, который родился и вырос как художник в Италии, особенно во Флоренции.С 1995 года Элиде Кабасси проживает в Москве. Все ее произведения искусства отражают интенсивный художественный «диалог» между итальянскими художниками 14 -го годов (среди них Дуччо Буэнинсенья 1255-1319; Фра Анджелико 1395-1555; и Леонардо да Винчи 1452-1519) и русские классики, в том числе знаменитый иконописец Андрей Рублев (среди его самых известных икон мы находим «Троицу», «Архангел Михаил» и «Апостол Павел)». Элиде Кабасси руководит «искусством диалога», ассимилируя не только различные эпохи искусства, в том числе итальянское Возрождение, а также картины русского авангарда, но и религиозную философию Павла Флоренского и Эммануэля Левинаса.Очень впечатляет также участие Элиде Кабасси в качестве учителя рисования в «Casa di Mosca», приюте, где семь лет назад Элиде Кабасси начала создавать «лабораторию искусства» для детей-сирот, которые живут в очень тяжелых условиях, чтобы научить их искусству рисования и таким образом помочь им открыть для себя красоту искусства.
Страсть, которую Элиде Кабасси проявляет в своей работе учителем, та же самая, которая характеризует все ее произведение искусства, в котором мы можем видеть, как замечает Терраччано, то, как действует Элида, аналогично тому вниманию, которое она уделяет на протяжении всей ее картин в самой возвышенной форме, обращенной к слабым и маргинализованным людям в обществе, путем борьбы за справедливость.«Искусство может показать способность человека преодолевать конфликты и создавать из хаоса порядок и радость». Другое предисловие было написано Луигиной Педди, директором Итальянского института культуры в Москве, которая подчеркнула, что в работе Элидеса мы можем найти «откровение» мастеров 14 -х годов века, сублимированное посредством ее художественной «интуиции». в том числе философы и поэты нашего времени. «Она ведет диалог со всеми этими. Сила красоты отражена в работах Элиды, где свет возникает и сливается с пространством и где открываются новые измерения внутреннего ландшафта.”
Традиции флорентийского и русского искусства
Художественная восприимчивость Элидес развивалась в контексте ее художественных исследований в Асти и Флоренции, но эстетически обновилась благодаря ее глубокому изучению русского искусства. «Энергия Кабасси, глубоко итальянская, впитала многочисленные и почти незаметные вариации света и эмоций… Она усвоила русские иконы и дает« эстетическое свидетельство давней и глубокой дружбы между Италией и Россией », — подчеркнул Педди.
Элида родилась в 1963 году на севере Италии недалеко от Брешии, в семье шахтера, воспитывалась вместе с шестью братьями и тремя сестрами. Условия жизни были очень скромными, и она была единственной, кто учился, достигнув зрелости и выбрав профессией художника. В возрасте 3 лет Элида с семьей переехала в Пьемонт. После школы Элида уехала в Асти, а затем во Флоренцию, чтобы учиться в «Академии изящных искусств». Многие учителя в то время принадлежали к поколению 68 и были активны в гражданском обществе.Глубокое влияние на формирование ее художественного мышления оказал на Элиду Гоффредо Троварелли, на которого духовно повлиял Джорджо Моранди.
Троварелли стал «компасом» для Элиды. Он был очень привязан к классической культуре, обучая традиционной технике рисования и раскрывая секреты поведения цветов, химические особенности материала и метод работы с маслом. Он передал ученикам, что рисование не должно следовать «моде» или подчиняться правилам рынка.Он познакомил учеников с «историей искусства» и научил их уважать великих художников всех времен, особенно сосредоточив внимание на истории итальянского искусства. Троварелли предложил ученикам вступить в диалог с мастерами прошлого. От Джорджо Моранди он усвоил классический подход к систематическому изучению природы, и в своей работе он был «умеренным реалистом». До сих пор Элида использует для акварели бумагу, произведенную сицилийской лабораторией, другие ширмы были изготовлены для нее монахами из русского монастыря Пскова.Также она побывала на занятиях Стефано Фарулли (из известной музыкальной семьи Фарулли, известной своим «Итальянским квартетом»). Фарулли оказал большое влияние на эстетический вкус Элиды на первых этапах ее развития.
Во Флоренции Элиде изучал также работы современных художников и великих мастеров 20 -го века. Ее привлекали работы Пауля Клее и русский авангард.В 1991 году она получила стипендию для учебы в Москве, предложенную ей Министерством иностранных дел Италии для исследования русского авангарда. Однако это начинание не могло быть реализовано, потому что в то время, в период после падения Берлинской стены и тектонических изменений, происходящих в Восточной Европе, в Москве произошел переворот.
Элиду интересовали разные версии экспрессионизма из США и Европы; Точно так же она изучала поэзию Поля Целана, потерявшего всю свою семью во время «Катастрофы», а также сочинения французского философа Симоны Вейль.Она также изучала фильмы таких великих режиссеров, как Бергманн, Росселлини, Пазолини, Висконти и Тарковский. Она также изучала мексиканских художников, таких как Дэвид Альфари Сикейрос, Диего Ривера и Хосе Ороско, и чувствовала себя привлеченной экспрессионизмом Севера — в США это были работы Марка Ротко, Джексона Поллока, Виллема де Кунинга и Эдварда Хоппера.
Из Флоренции в Москву
В 1992 году Кабасси вернулся в Россию, получив в Италии возможность преподавать в качестве учителя рисования; она начала работать учителем в итальянской школе Costanza Vinci и в детском саду Nr.1835 г., работая учителем рисования в различных школах. В то время она работала с группой философов, психологов и лингвистов из «Института развития образования» под председательством профессора Юрия Громыко. Элида написала много статей для издания института.
Элиде Кабасси, «Омаджо а Джотто». 1996 Olio su tela. 200 × 130
Так как Элида хотела остаться в Москве, она написала письма мэру Москвы Юрию Лузкову и Владимиру Путину, в то время премьер-министру Российской Федерации, с просьбой помочь с ее проживанием.Жить в такой культурной среде было в новинку, поскольку она не могла сравниться с такими городами искусства, как Париж или Нью-Йорк. В Москве были, однако, известные личности, такие как художник Марк Шагал, Василий Кандинский, Казимир Малевич и другие. Европейские художники, такие как Анри Матисс, вернулись из Москвы, вдохновленные богатством русского искусства.
Так почему же Элида выбрала Россию как место для жизни и работы? Ее очаровывал белый свет, тишина, огромные березовые рощи и особенно русские церкви Севера с иконами.Человеческое богатство, его глубокая культура и духовность — все это послужило поводом остаться в этой «стране души», как писала когда-то Марина Цветаева.
Элида чувствовала себя в полной «гармонии» с Россией и ее культурой. Живя в Москве, она изучала работы важнейших музеев города. Параллельно с этим она широко изучала Библию, произведения известного русского философа Павла Флоренского (1882-1937), а также работы Леонардо да Винчи и известного иконописца Андрея Рублева (1360-1430). .В эссе, опубликованном в Немецком ежеквартальном культурном журнале «Ибокус» (2002) «Мой Андрей Рублев», Элиде сравнила искусство Мазаччо, Леонардо и Беато Анджелико с такими русскими художниками, как иконописец Андрей Рублев. По ее словам, «эти художники преследуют одну цель: приближение и объединение Божественного и Человеческого».
В каталоге упоминается, что Элида три года жила в квартире известного искусствоведа Михаила Алпатова (1902-1986).В квартире Михаила Алпатова все осталось по-прежнему, и она могла пользоваться его огромной библиотекой и изучать его книги по искусству и поэзии. Элида приехала в Россию, чтобы окунуться в окружающую среду этой страны со всеми ее особенностями. Что действительно привлекло ее, так это «невероятное человеческое богатство, его культура и глубокая духовность». Страна стала лабораторией ее творческой деятельности. Вместо большого холста с акрилом она все больше пишет масляными красками, постепенно скребок заменяется кистью.
«Росси Чеспугли» [1994] Илл. 24 (см. Выше) в каталоге предшествует длинной серии работ, в которых она экспериментирует с потенциалом красного цвета и сочетает его с другими цветами. Элида использует цвет как основное средство выражения, очень похоже на основные эмоции Марка Ротко, такие как трагедия, экстаз, грусть. Элида работает с красным и белым цветом. Красный цвет торжествует над смертью, это христианская символика воскресения, и в России этот красно-белый цвет часто встречается в контексте русских икон.С точки зрения разницы между итальянцами и русскими, понятие космос актуально. Внимание Элида привлекло то, что можно было бы назвать «внутренним пространством». Ее очаровала суровая простота образов в иконах Новгородской и Псковской школы, изысканность кисти. Новгородская школа вызвала в ней глубокие эмоции. «Россо инверно» (илл. 28) нарисовано на красном фоне. Для нее стали важны размышления Павла Флоренского о связи между землей и небом, между видимым и невидимым миром.По словам Флоренского, художник совершает «восходящее» движение, а душа питается созерцанием сущности царства небес.
В 1996 году Элида написала две важнейшие картины: «Дань Джотто» (илл. 36 см. Снимок экрана) и Андрею Рублеву (илл. 37 — см. Снимок экрана выше). Художник-иконописец, творчество которого представляет собой одну из вершин русского искусства. Две работы были написаны последовательно. Для Элиды это был момент, чтобы выразить на экране встречу двух разных пространств; один из эпохи Возрождения и один из русской иконы.Некоторое время спустя в картине «Ностальгия по Леонардо» (2000 — илл. 47) это похоже на возвращение к «Анунсиаменто» Леонардо (1472–1475). Элида выразила концепцию пространства, типичную для итальянского Возрождения. На горизонте мы видим леса и деревья, реки и горы.
Свет акварелей
В Пскове художнику открывается глубокое ощущение «священного пространства». Будучи молодой студенткой, она изучала церкви 12 -го /13 -го и 14 -го века в Асти и Флоренции.Она была глубоко поражена церквями Пскова — см., В частности, картину «Север России» (Илл. 95), и в то время она пишет серию акварелей. Для Элиды важна техника акварели, так как она предполагает тонкую работу с цветом и светом. Техника акварели экстраполируется на легкие прикосновения кисти и дает самые тонкие оттенки цвета. В Пскове белые стены церкви отражаются от снега и теней, а вокруг тишина, тихая жизнь.
Элида Кабасси, «Notte d’autunno». 2002 Acquerello su carta di cotone. 23 × 18
Есть небольшая новгородская икона Angelo dai capelli d’oro (XII secolo), которую можно увидеть в музее Санкт-Петербурга. Он вдохновил Элиду написать «Анджело II (2012, Ill 73)», вариацию на тему Дуччо ди Буонинсенья.
Искусство как педагогический метод
Как могло случиться, что итальянский художник основал лабораторию в детском доме La Nostra casa в Москве? Ответ дает директор дома Вадим Мансов, который напоминает, что Элида начала свою воспитательную работу в детском доме «La nostra casa» 7 лет назад.Ей удалось с помощью своего педагогического метода преобразить все это место, построив своего рода «итальянскую лабораторию», излучающую с точки зрения цветов и мебели итальянскую атмосферу.
Элиде Кабасси, «Анджело II». 2012 Ispirato alla Maestà di Duccio Olio su tela. 35 × 31
По словам режиссера, в «Casa di Moscow» было много проблемных детей. Когда в художественную лабораторию попадает ребенок с большими проблемами, он может не стать художником, но «Элида способна показать, что внутри человека.Она излучает человеческое тепло и рождает в каждом ребенке что-то особенное, что выражается в его творчестве. (…) Никогда бы не подумал, что кто-то из наших детей дойдет до уровня иконописи. Но есть ученик, который с большим энтузиазмом научился этому у Элиды, и поэтому он решил продолжить учебу в художественной школе ».
Автор этой статьи лично познакомился и оценил Элиде Кабасси в октябре 2001 года в Мюнхене, где в то время Итальянский институт культуры организовал выставку картин Элиде Кабасси под названием «Le soglie dell’essere».
Все иллюстрации данной статьи взяты из каталога экспозиции
.
LUOGHI DI CONFINE ПРЕДЕЛ И БЕСКОНЕЧНОСТЬ
23 октября — 22 ноября 2020 г. Museo Statale — Centro Culturale «Integrazione» А. Н. Островский ul. Тверская, 14, Москва
Амор Таулз отвечает на вопросы о своем романе «Джентльмен в Москве
»
ДЖЕНТЛЬМЕН В МОСКВЕ рассказывает историю русского аристократа, живущего под домашним арестом в роскошном отеле более тридцати лет.Как возникла идея?
За два десятилетия работы в инвестиционном бизнесе я много путешествовал по своей фирме. Каждый год я проводил недели в отелях далеких городов, встречаясь с клиентами и потенциальными клиентами. В 2009 году, приехав в свой отель в Женеве (восьмой год подряд), я узнал некоторых людей, задержавшихся в вестибюле с прошлого года. Как будто они никогда не уходили. Наверху в своей комнате я начал обдумывать идею романа, в котором человек застрял в большом отеле.Думая, что он должен быть там силой, а не по собственному желанию, я сразу же подумал о России, где домашний арест существует со времен царей. В следующие несколько дней я набросал большинство ключевых событий Джентльмен в Москве ; в течение следующих нескольких лет я построил подробный план; затем в 2013 году я уволился со своей основной работы и начал писать книгу.
Какова природа вашего увлечения Россией?
Вряд ли я русолог.Я не говорю на этом языке, я не изучал историю в школе и был в деревне всего несколько раз. Но когда мне было двадцать, я влюбился в писателей золотого века России: Гоголя, Тургенева, Толстого, Достоевского. Позже я открыл для себя дикие, изобретательные и самоуверенные стили письма авангарда России начала 20 -х годов века, включая поэта Маяковского, танцора Нижинского, художника Малевича и режиссера Эйзенштейна. Просматривая эти работы, стало казаться, что у каждого состоявшегося художника в России есть свой манифест.Чем глубже я погружался в идиосинкразическую психологию страны, тем больше меня увлекало.
Казанский собор — идеальный символ загадочности России в советское время. Построенный в 1636 году на Красной площади в ознаменование освобождения Москвы от вторжений и начала правления династии Романовых, Казань была одним из старейших и наиболее почитаемых соборов России. В 1936 году большевики отметили 300- -ю годовщину его освящения, сравняв с землей.Частично они сровняли собор, чтобы освободить Красную площадь для военных парадов, но также чтобы отметить конец христианства в России. Но Петр Барановский, архитектор, которому поручили руководить демонтажем, тайно составил подробные чертежи собора и спрятал их. Более пятидесяти лет спустя, когда коммунистическое правление подошло к концу, русские использовали рисунки Барановского, чтобы превратить церковный камень в камень.
Я нахожу увлекательным каждый аспект этой истории. Сам собор — напоминание о наследии России — древнем, гордом и благочестивом.Разрушая святыню, мы получаем представление о том, насколько безжалостным и несентиментальным может быть русский народ. Создавая его точную копию, мы видим их почти донкихотскую веру в то, что путем тщательной реставрации действия прошлого можно эффективно стереть. Но что наиболее важно, в основе этой истории лежит одинокий человек, который, подвергаясь огромному личному риску, тщательно задокументировал то, что он разрушал, с маловероятной вероятностью того, что когда-нибудь это может быть восстановлено. Советская эпоха изобилует радикальными культурными изменениями и героями-стойкостью, которые работали изолированно, вразрез с историческим импульсом к более светлому будущему.
Это ваш второй роман, действие которого происходит в первой половине 20-х годов -го Century. Можете ли вы рассказать о своем интересе к этому периоду?
Мой интерес к написанию о начале двадцатого века не является ни отражением любви к истории, ни ностальгией по ушедшей эпохе. Что привлекло меня в этом периоде, так это то, что он находится недалеко от настоящего. Это достаточно близко по времени, что кажется знакомым большинству читателей, но достаточно далеко, чтобы они не поняли из первых рук, что произошло на самом деле.Это дает мне свободу исследовать узкую границу между невероятно реальным и убедительно воображаемым.
Обычно мне нравится смешивать проблески истории с полетами фантазии, пока читатель не будет точно уверен в том, что реально, а что нет. Что касается «Джентльмен в Москве », например, запуск первой в мире атомной электростанции в России в 1954 году является историческим фактом, но собрание партийных лидеров для наблюдения за отключением электроэнергии в Москве — это изобретение.Точно так же маленькие медные пластинки на дне антиквариата, обозначающие их как собственность Народа, являются фактом, а винные бутылки без этикеток — фикцией.
Какие исследования вы проводили для книги?
Вместо того, чтобы заниматься исследовательскими проектами, мне нравится писать в тех областях, которые уже интересны. Даже в молодости я был поклонником 1920-х и 1930-х годов, с нетерпением читал романы, смотрел фильмы и слушал музыку той эпохи.Я использовал это глубоко укоренившееся знакомство как основу для изобретения моей версии Нью-Йорка 1938 года в Rules of Civility . Точно так же я решил написать Джентльмен в Москве из-за моего давнего увлечения русской литературой, культурой и историей. Большая часть фактуры романа проистекает из союза моего воображения с этим интересом. Для обоих романов, как только я закончил первый набросок, я провел некоторые прикладные исследования, чтобы уточнить детали.
Что было самым сложным при написании книги?
Изначально я представлял, что главная проблема, поставленная книгой, заключается в том, что я запираю себя, своего героя и своих читателей в одном здании на тридцать два года.Но мой опыт написания романа в конечном итоге оказался похож на опыт графа под домашним арестом: отель продолжал открываться передо мной, открывая все новые и новые аспекты жизни.
В конце концов, геометрия романа вызвала гораздо более серьезную проблему. По сути, Джентльмен в Москве принимает форму ромба на боку. С того момента, как граф проходит через вращающуюся дверь отеля, повествование постепенно разворачивается наружу. На следующих двухстах страницах накапливаются подробные описания людей, комнат, предметов, воспоминаний и второстепенных событий, многие из которых кажутся почти случайными.Но затем, когда книга переходит во вторую половину, повествование начинает сужаться, и все разрозненные элементы из первой половины сходятся. Битовые персонажи, мимолетные замечания, случайные объекты сливаются воедино и играют важную роль в приведении повествования к его резкому завершению.
Когда такая книга эффективна, она может доставить много неожиданного удовлетворения читателю. Проблема в том, что обилие элементов в первой половине может утомлять читателей, заставляя их так расстраиваться или скучать, что они бросают книгу.Итак, передо мной стояла задача создать историю, точку зрения и язык таким образом, чтобы читатели получали удовольствие от первой части и чувствовали себя обязанными продолжить, несмотря на их неуверенность в том, к чему все идет. Удастся ли мне это сделать, решать вам.
Есть ли в книге центральная тема?
Надеюсь, что нет. Создавая роман, у меня нет существенного сообщения, которое я пытаюсь передать. Скорее, я надеюсь создать произведение искусства, которое, будучи удовлетворительно связным, содержит такое богатство образов, идей и личностей, что оно может вызывать различные реакции от читателя к читателю и от чтения к чтению.
По сути, я хочу собрать кучу ярких осколков стекла. Но вместо того, чтобы собирать эти осколки в мозаику с фиксированным изображением, я хочу бросить их на дно калейдоскопа, где благодаря блеску солнечного света и взаимодействию зеркал они создают замысловатую красоту, которую читатель может перенастроить. малейший поворот запястья.
Вы можете описать свой процесс?
Мой процесс написания Джентльмен в Москве был очень похож на мой процесс написания Правил вежливости .В обоих случаях я разрабатывал книгу в течение нескольких лет — в конечном итоге создав план, в котором подробно описаны настройки, события и взаимодействия персонажей, а также эволюция личностей и тем, глава за главой. Когда я буду готов начать писать, моя цель — закончить первый черновик за относительно короткий период времени. Таким образом, я написал первый черновик Правил вежливости за год и первый черновик Джентльмен в Москве за восемнадцать месяцев.
Пока я работаю над своим первым черновиком, я не делюсь своей работой.Но как только я закончил этот черновик, я в тот же день передаю его жене, редактору в Нью-Йорке, редактору в Лондоне, агенту и четырем друзьям с просьбой дать мне отзыв в течение трех недель. Затем я использую их различные отзывы, чтобы начать процесс пересмотра. Для обеих книг я трижды редактировал первоначальный черновик от начала до конца за три года.
Пока я работаю с очень подробным планом, когда работа идет хорошо, это преподносит мне множество сюрпризов. Я как раз писал сцену с буйабесом в «» «Джентльмен в Москве», , например, когда я обнаружил, что Андрей был жонглером.Я была в процессе примерки Софии, когда обнаружила (вместе с графом), что Марина разработала платье без платья. И я был в разгаре второго или третьего наброска, когда я впервые заметил тот момент в Casablanca , когда Рик устанавливает вертикально опрокинутый бокал для коктейля.
Вы можете прокомментировать структуру книги?
Как вы могли заметить, книга имеет несколько необычную структуру. Со дня домашнего ареста графа главы продвигаются по принципу удвоения: один день после ареста, два дня после, пять дней, десять дней, три недели, шесть недель, три месяца, шесть месяцев, один год, два года, четыре года, восемь лет и шестнадцать лет после ареста.В этой середине начинается деление принципа вдвое с повествованием, увеличивающимся до восьми лет до побега графа, четырех лет до, двух лет, одного года, шести месяцев, трех месяцев, шести недель, трех недель, десяти дней, пяти дней, двух дни, один день и, наконец, поворот вращающейся двери.
Как ни странно, эта структура аккордеона, кажется, хорошо подходит для истории, поскольку мы получаем очень подробное описание первых дней заключения; затем мы прыгаем сквозь время через эпохи, определяемые карьерой, отцовством и изменениями в политическом ландшафте; и, наконец, по мере приближения к развязке мы возвращаемся к неотложной детализации.В стороне, я думаю, что это очень верно для жизни, потому что мы вспоминаем так много событий одного года в нашем раннем взрослом возрасте, но затем внезапно вспоминаем целое десятилетие как этап нашей карьеры или нашей жизни как родителей.
Как вы относитесь к ДЖЕНТЛЬМЕНУ В МОСКВЕ в связи с ПРАВИЛАМИ ГРАЖДАНСТВА?
Когда я решал, что делать после Rules , я выбрал A Gentleman из нескольких проектов, которые я рассматривал.Оглядываясь назад, я вижу, что на мой выбор, вероятно, повлияло бессознательное желание перемен, потому что два романа — это исследование контрастов. Если первое происходит в течение одного года, то второе — тридцать два. Если первый бродит по городу, то второй находится в одном здании. Если первое — с точки зрения молодой женщины из рабочего класса, находящейся на подъеме, то второе — с точки зрения стареющего джентльмена, потерявшего все. И там, где первый практически свободен от детей и родителей, второй очень озабочен отношениями между поколениями.Последнее отличие состоит в том, что «Джентльмен в Москве» намного длиннее, чем Правил вежливости ; но у него такая же цена покрытия, так что вы получите на 50% больше слов за свои деньги!
Расскажите немного о гостинице Метрополь.
«Метрополь» — это настоящая гостиница, построенная в центре Москвы в 1905 году и принимающая гостей по сей день. Вопреки тому, что можно было ожидать, отель был настоящим оазисом свободы и роскоши в советские времена, несмотря на то, что он находился в двух шагах от Кремля и в нескольких кварталах от штаб-квартиры тайной полиции.
Поскольку «Метрополь» был одним из немногих прекрасных отелей в Москве в то время, почти все известные люди, посетившие город, либо пили, либо обедали, либо ночевали в «Метрополе». В результате у нас есть ряд свидетельств о жизни в отеле из первых рук от известных американцев, включая Джона Стейнбека, e. е. Каммингс и Лилиан Хеллман. Вы можете просмотреть эти учетные записи и прочитать краткую историю отеля в разделе Метрополь на этом веб-сайте.
Карта Москвы 1922 года из кн.Воспроизведено с любезного разрешения Алекса Колтера.
Основаны ли персонажи романа на реальных людях?
Ни один из главных героев романа не основан на исторических личностях или людях, которых я знал. Тем не менее, я присвоил свою жизнь мелочам, чтобы включить их в книгу, например, эти три примера:
Игра в наперстки, в которую граф играет с Софией, была из моего детства. Моя прабабушка была бостонским брамином и прожила до ста лет в роскошном доме.Когда мы с кузенами приходили к ней (в наших маленьких синих пиджаках), она приветствовала нас в своей гостиной. После соответствующего количества вежливого разговора она сообщала нам, что спрятала в комнате несколько наперстков и что тот, кто их найдет, получит доллар, что побуждает много суетиться.
Когда мне было десять лет, я бросил бутылку с запиской в Атлантический океан в конце лета. Когда через несколько недель мы вернулись домой, на канцелярских принадлежностях « New York Times» меня ждало письмо.Оказалось, что мою бутылку нашел Харрисон Солсбери, главный редактор « Times » и создатель ее Op-Ed page . Мы с ним переписывались много лет, и в конце концов я встретил его во время моего первого визита в Нью-Йорк, когда мне было семнадцать. Так получилось, что Солсбери был главой московского бюро Times с 1949 по 1954 год. Несколько ярких деталей в Джентльмен в Москве проистекают из его мемуаров; он также играет эпизодическую роль в конце романа, и именно его шляпу и плащ граф крадет, чтобы замаскировать свой побег.
Наконец, сцена, в которой яростная Анна Урбанова отказывается поднять свою одежду, выбрасывает ее из окна на улицу, а затем робко крадется посреди ночи, чтобы забрать ее, была сцена, которая разыгралась между моими родители вскоре после замужества. Хотя это мама не собиралась забирать свою одежду, а отец выбросил ее в окно. Я оставлю вам угадывать, кто вышел посреди ночи, чтобы забрать их обратно.
Над чем вы сейчас работаете?
В прошлом году «Викинг / Пингвин» заключил со мной контракт на публикацию моих следующих двух романов; теперь мне просто нужно их написать. Как отмечалось выше, мне нравится тщательно проектировать свои книги, начиная процесс написания только после того, как у меня будет подробный план. Я все еще готовлю набросок своей следующей книги, но подозреваю, что она будет следовать за тремя восемнадцатилетними мальчиками на пути со Среднего Запада в Нью-Йорк в начале 1950-х годов …
Amor Towles
Нью-Йорк
Май 2016
Три наиболее часто задаваемых вопроса, которые я получаю…
В прошлом году, когда я встречался с читателями или переписывался с ними, снова и снова возникали два очень конкретных вопроса.Для читателей, которые уже дочитали книгу, вот:
Что за слова в заголовках глав?
Как вы, наверное, заметили, все главы книги озаглавлены словами, начинающимися на A. Почему так? Честно говоря, у меня нет хорошего ответа. В начале работы над романом у меня возник инстинкт, что я должен следовать правилу, и я доверял этому инстинкту. Один читатель предположил, что это была моя собственная версия игры «Зут»; другой предположил, что это дань первым буквам в именах Александр и Амор; третий предположил, что это произошло потому, что книга о новых начинаниях.Все эти ответы кажутся мне превосходными!
Как граф финансировал свое пребывание в Метрополе?
Из-за стихотворения « Где это сейчас», «» у графа есть друзья в верхних рядах партии (именно поэтому он был приговорен к домашнему аресту, а не тюрьме). В советское время льготники получали жилье от государства нередко. Максиму Горькому, например, подарили особняк Степана Рябушинского, бывшего миллионера (шедевр модерна, который стоит посетить, когда вы будете в Москве).Итак, я думаю, мы можем предположить, что чердак графа предоставляется бесплатно. В начале романа граф использует свое золото на дополнительные расходы. День, когда он решает перестать пользоваться золотом, — это тот самый день, когда он подходит к Андрею с просьбой о работе официантом.
На последней странице книги…
На последней странице книги человек сидит в таверне. Некоторые читатели не уверены, кто этот человек. Все, что я могу вам сказать, это то, что человек, сидящий в этой таверне, описывается определенным прилагательным, которое использовалось на протяжении всего романа для описания определенного персонажа.Итак, если вы внимательно читали, вы должны знать ответ сами.
AHT
Сентябрь 2017
American Independent Comics Workshop — Американский центр в Москве
Американская независимая мастерская комиксов
Вы художник комиксов или иллюстратор и ищете возможность профессионального роста? Не упустите возможность провести три дня с американскими художниками комиксов, научиться на их таланте и опыте! Подайте заявку сейчас, и мы свяжемся с выбранными соискателями!
Американский центр в Москве рад принять двух известных американских художников комиксов, Лейл Вествинд и Томас Лэмпион , с 3-дневным семинаром по независимым американским комиксам 25 марта — 27 марта и приглашает художников комиксов и иллюстраторов старше 18 лет. присоединяйтесь к серии практических мастер-классов из 3-х человек.м. до 20:00
Во время семинара у вас будет возможность применить полученные навыки на практике для создания собственных комиксов на английском языке, которые в дальнейшем будут выставлены в Американском центре. После первых двух рабочих дней состоится открытая лекция с художником. Обращаем ваше внимание, что если вы подаете заявку на эту программу, вы должны иметь возможность посетить все 3 дня мастер-классов, поработать дома и в итоге дать практический результат.
Лейл Вествинд — многопрофильный художник, работающий в основном над комиксами и анимацией в Филадельфии.Ее анимационные работы демонстрировались на международных фестивалях, в галереях и в Новом музее Нью-Йорка. Лейл Вествинд в настоящее время преподает на отделении иллюстраций в Школе дизайна Парсонса. Во время семинара Лале поделится своим опытом рисования движущихся и динамичных сцен.
Художник Philadelphian Comics, автор «Mothers Tales» (сборник историй о привидениях в Аппалачах) и «Diary Comics» (автобиографический комикс). В своих работах Томас особенно интересуется историями о привидениях, фольклором и семейными историями.Во время семинара Томас научит находить идеи комиксов в повседневной жизни и создавать дневники комиксов.
РАСПИСАНИЕ МАСТЕРСКОЙ
25 марта, понедельник. День 1
15:00 — 6:30 вечера.
Этот день вы проведете с Томасом Лампионом, познакомившись друг с другом, поделившись опытом поиска идей для комиксов и получая ежедневное вдохновение. Вы будете делать наброски для идей комиксов и обсуждать комиксы «Дневник Томаса».
Результат 1-го дня: участники формулируют идею своего будущего комикса.
18:30 — 20:00
Томас Лэмпион. Лекция: «Комикс-дневники и сказки матери»
26 марта, вторник. День 2
15:00 — 6:30 вечера.
Этот день вы проведете с Лейл Вествинд и узнаете о структуре и композиции комиксов. Она также поделится своими взглядами на получение динамической энергии.
Результат дня 2: вы разработаете определенные комиксы, которые будут содержать действие и динамику.
В этот день вы будете рисовать и получать практические консультации от Лале и Томаса.
18:30 — 20:00
Выставка
Artworks, обсуждение результатов, нетворкинг.
Заявка на участие в конкурсе американских центров
Виктор Пивоваров.Интервью с самим собой
Музей современного искусства «Гараж» с гордостью представляет самую исчерпывающую персональную выставку работ Виктора Пивоварова за 12 лет.
Один из ключевых представителей московского концептуализма, Пивоваров, наряду с Ильей Кабаковым и Андреем Монастырским, сформировал российскую андеграундную арт-сцену в послевоенные годы. Выставка «След улитки », открывающаяся накануне 80-летия художника, организована как романтическое путешествие, состоящее из 11 разделов.Он начинается с самых ранних работ Пивоварова середины 1970-х годов и завершается его последней серией картин. Гений Пивоварова многогранен: выставка показывает его как художника, книжного оформителя и иллюстратора, теоретика, изобретателя концептуальных альбомов, мемуариста и писателя. Исключительно для GARAGE он берет интервью у себя.
Виктор Пивоваров Нежность , 2003 г. Холст, масло Собрание художника
Ваша выставка «Путь улитки» откроется в марте 2016 года.Что означает название?
«Путь улитки» — так называется картина, которая не будет выставлена на этой выставке. Такого, как оно есть, этого никогда не могло быть в этом шоу. Я знаю, это парадокс. Однако по счастливому совпадению — а может, и не случайно — «Путь улитки» и еще семь работ будут выставлены в ГМИИ, параллельно с выставкой в ГАРАЖЕ.
Довольно странно, что название выставки упоминается в другом месте.Есть ли на выставке что-то, что оправдывает название?
Завершает выставку стихотворение об улитке. Без ложной скромности могу сказать, что очень горжусь этим стихотворением. Очень кратко:
Улитка оставила след на песке Траектория своего полета Узкая тропа Перламутровая Полировальная машина для пуговиц
Это оправдание кажется несколько надуманным.
Зависит от того, насколько внимателен зритель.Для меня образ улитки со свернутой внутрь раковиной — это метафора для всей выставки и для ума интроверта, все глубже и глубже уходящего в космос, которым является человек.
Пивоваров Виктор
Проект предметов домашнего обихода для одинокого человека, 2016
УФ покрытие на акриле
176 × 136 Предоставлено автором
Человек — как гордо звучит! Вы согласны с этим утверждением?
Невозможно ответить на этот вопрос! «Человек» может означать миллион разных вещей.Если бы меня попросили дать определение «человек», я бы растерялся. Это зависит от вашей точки зрения. Как социальное существо человек отвратителен; психологически человек жалок; в отношении пола определяется человек; как творческое существо человек не знает границ. Когда я говорю об исследовании глубин человеческого разума, я имею в виду , перламутровый полировщик пуговиц — явление, далекое от так называемой реальности, продукт воображения, мечту художника.
Нужен ли такой человек современной аудитории?
Это вопрос, на который может ответить только аудитория.Было бы безответственно предвидеть их реакцию. Могу предложить только правила игры, в которых нет ни победителей, ни проигравших. Аудитория может принять или отклонить их.
Что это за игра? Каковы его правила?
Предлагаю представить выставку как путешествие: путешествие в улитку, в себя, в наше детство, наш опыт, наши страхи и сомнения. Я, как художник, рискую, так как самый простой вариант для зрителей — это отнестись к этому путешествию как к моему, а не как к своему.Если это произойдет, публика не приняла правила игры, и я, как художник, потерпел поражение.
Если такая реакция будет вашей неудачей, значит ли это, что вы работаете на публику?
Публика ненадежна, капризна, нестабильна в своих мнениях и желаниях. Мой заказчик другой: я работаю в учреждении. Я не имею в виду высшее учреждение, которое, как мне кажется, не заботится об искусстве. Мое учреждение — Культура: Вавилонская башня, которая строилась веками, по крупицам, несмотря на преследования, коррупцию, испытания и невзгоды, без цели, без плана, и никто не знает, почему и зачем.Только эта аморфная организация, без начальника и без менеджмента, возьмет на себя ответственность. Перламутровые пуговицы, которые я предлагаю, должны быть хорошо отполированы.
Разве Культура в конечном итоге не разделит судьбу Вавилонской башни?
Все может случиться. Но я не думаю, что это произойдет, поскольку именно Высший институт вмешался в строительство библейской башни и запутал общий язык. Мне кажется, что Высший институт показывал, насколько мимолетна башня из глины и камня и как только башня, построенная из языков, может помочь нам достичь того, что нельзя сказать на каком-либо конкретном языке.
Если вы отвечаете только перед учреждением Культуры, почему вы показываете свои пуговицы публике?
Вот в чем парадокс. Казалось бы, не надо их показывать. Я часто говорил, что картина может навсегда остаться в мастерской художника лицом к стене. Что действительно важно, так это то, что он был окрашен, а не , а не . Тот факт, что он обращен к стене, не отменяет того факта, что он возник.Но с точки зрения Культуры этого недостаточно. Само существование картины по-прежнему является важнейшим фактором, но не единственным. Культура тоже вовлекает всю суету вокруг нее — ярмарки тщеславия, ярмарки Art Basel. Это неотъемлемая часть Культуры, но это также то, как Культура поднимается собственной петардой и борется за преодоление ложных ценностей и мнений. Иногда это не так — и поэтому воображаемая Вавилонская башня продолжает расти на гнилых кирпичах.
Вы не ответили на вопрос: зачем выставлять свои работы?
Потому что этого требует Учреждение.Это, конечно, если исключить мое тщеславие.
Я постараюсь сделать это в виде оперного либретто. Это будет и прямолинейно, и банально, что типично для жанра.
Увертюра
Выставку открывает серия « Семь разговоров», «», задающая тон всему дальнейшему.Кстати, в Москве эта серия выставлялась только один раз: в 1979 году она участвовала в выставке «Цвет, форма, космос» на Малой Грузинской. В последующие годы он распался — части попали в разные коллекции — и мне очень повезло, что я могу собрать его сейчас. Альбом Garden — образ фантастического, задумчивого сада — еще одна тема увертюры, которая сопровождает публику на протяжении всего путешествия.
Акт первый
Закулисный голос из давно потерянного детства: «Это Радио Москвы.Время 19:30, и вы слушаете Theater Speaking ». Действие начинается с руки: рука подростка меняет лампочку, рука Баси, держащая палку со сферой, рука, мнущая лист бумаги; и, наконец, рука на конце модели Long, Long Arm с муравьем и человеком, идущим по ней с собакой.
Акт второй
Существует очевидный разрыв во времени с конца первого акта. Возникает тема одиночества. Проекты для одинокого человека предлагает суровую, чрезвычайно скромную и строго запланированную жизнь созерцания, внутренней работы и безразличия к радостям и удовольствиям мира: тему, которую можно описать как «светское монашество».
Метафизическая композиция вводит новую тему. Абстрактные рисунки на обрывках бумаги похожи на разрозненные каракули доктора Фауста, бережно собранные и сохраненные его скромным учеником.
Третий акт
Завершились дневные путешествия, и день превратился в ночь.Никогда не знаешь, что принесет ночь. Ночь темнеет. Тьма окутывает уютную комнату старых голландских дам в фильме Антония Погорельского Black Hen . В этой тьме сияют строки рассказа Юрия Мамлеева о неизбежном страхе смерти. Страх смерти — не единственный страх, который преследует нас в темноте ночи . « Сутра страхов и сомнений» перечисляет большое количество других страхов и сомнений. Сутра представляет собой свиток длиной 10 метров, имитирующий сакральные предметы, такие как Тора или старые китайские свитки, и состоит из двух частей.Первый содержит 228 страхов, но большая их часть «утеряна». Вторая часть, содержащая 77 видов сомнений, была «найдена нетронутой».
Акт четвертый
Июнь – июнь — это что-то вроде страниц дневника. Ночь прошла, и слово «день» просвечивает сквозь слово «дневник». Записи очень краткие: всего по два слова на каждой странице: лето – небо, трава – облака, глаза – рука, смешной – смешной, ветер – вечер, тишина – мерцание. Два слова, два круга, две горизонтальные линии.Этот дневник рассказывает о встречах двоих. И вертикальная линия, разделяющая две половинки. Могут ли это быть две половинки, о которых Платоновский Аристофан говорит на симпозиуме Symposium ? «Каждый из нас, когда мы разделены, имея только одну сторону, как плоская рыба, — это всего лишь контракт мужчины. Он всегда ищет свою вторую половину… »
Наша встреча с Платоном не была простой случайностью. Eidos — одна из ключевых концепций Платона и основная тема четвертого акта. Здесь вы найдете эйдетические фигуры и эйдетические пейзажи, а также более сложные композиции, такие как Moscow Gothic и Eidos with a Dog .Идеалистическая связь между человеком и собакой (их легко распознать, хотя изображение нереалистично) предполагает две вещи. Во-первых, человек и «остальная природа» изначально задумывались как две части целого. Во-вторых, «остальная природа» нуждается в человеческой заботе и нежности ( Эйдос с собакой, Нежность, Эйдос с тремя птицами ).
Интермеццо
Представьте себе эксперимент, в котором человек исчезает «за горизонтом неизведанного космоса».Ученые пытаются восстановить с ним контакт и, наконец, добиваются успеха. Мы слышим запись разговора между ученым, задающим вопросы, и человеком, который отвечает за горизонт неизвестного космоса. Исчезнувший человек пытается дать все ответы, но они говорят нам не больше, чем его молчание.
Финал
Кульминация — в большом масштабе — происходит в садах преподобного Рабиновича. Садовая тема из увертюры становится главной.В садах преподобного Рабиновича нет ни деревьев, ни цветов — это «сады культуры», абстрактные, абстрактные сады идей. Их основная садовая культура — круг, символизирующий завершенность, гармонию и бесконечность. Это указывает на то, что это трансцендентные небесные сады. В конце стихотворение про улитку.
Кстати об улитке и выставке в Пушкинском музее — о чем это?
Это не совсем выставка — в ГМИИ покажут «Утерянные ключи» , мою серию из восьми картин, отсылающих к старым мастерам: например, четыре из них вдохновлены работами Лукаса Кранаха Старшего.Я частично воспроизвел пространства и нарративы старых мастеров и использовал те же средства массовой информации. Это мои самые последние работы. Увидеть их вместе и в галереях Северного Возрождения (которые мне очень нравятся) — это большое и неожиданное приключение.
Недавно я посмотрел документальный фильм о знаменитом чешском хореографе Иржи Килиане. Его имя знает каждый, кто интересуется балетом. В этом документальном фильме Килиан рассказывает о том, как он начал заниматься классическим балетом и как ему это нравится. По его словам, классический балет — для сказок: «Лебединое озеро» , «Щелкунчик» , «Жизель» .Но для Беккета это нехорошо. Современное мировоззрение требует разных жестов, разных ритмов — даже другого тела.
Можно ли это применить к современной живописи? Сложно сказать. Во-первых, потому что искусство прошлых веков не ограничивается сказками. У нас есть Микеланджело, Грюневальд и Рембрандт — глубина и драматизм в их произведениях неподвластны времени. Актуален ли их «устаревший» визуальный язык для аудитории 21 века? Подходит ли Беккет язык Рембрандта? В отличие от балета, да.Но — и здесь я согласен с Килианом — язык Фрэнсиса Бэкона был бы лучше.
Однако соблазн попытаться заговорить на языке Брейгеля и Кранаха был слишком силен. Я не мог устоять перед этим.
Виктор Пивоваров родился в Москве в 1937 году. Окончил Московское художественно-промышленное училище им. Калинина в 1957 году и Московский полиграфический институт в 1962 году. С 1982 года жил и работал в Праге.
Курс «Основы Adobe Illustrator» — детская школа программирования CODDY в Москве
Курсы Adobe Illustrator для начинающих
Графический дизайн присутствует повсюду: книги и журналы, полиграфические материалы, плакаты, образовательные материалы и инфографика, чертежи и карты, логотипы и фирменный стиль, реклама и упаковка продуктов, баннеры и веб-страницы.Сегодня дизайнеры — одни из самых востребованных специалистов. Вы хотите направить творческий потенциал своего ребенка в правильное русло и помочь ему развить полезные навыки для жизни в будущем? Тогда вы нашли для этого подходящее место! Мы рекомендуем курсы Illustrator каждому ребенку от 11 лет.
Основные направления и преимущества программы курса Adobe Illustrator
Ребенку, выбравшему компьютерный дизайн, необходимо научиться работать с двумя графическими редакторами: первый для растровых изображений (например, Adobe Photoshop), второй — для векторных.Adobe Illustartor является лидером в области работы с векторной графикой среди подобных программ, обладает широким набором функций и дает массу возможностей. Незаменимый инструмент для художников, веб-дизайнеров, полиграфистов и других специалистов, работающих с векторной графикой, которые воплощают свои идеи в полиграфическую продукцию или публикуют на веб-сайтах.
Преимущества Illustrator, которые дети откроют для себя на курсе:
удобный интерфейс;
широкий набор инструментов для рисования, исправления и редактирования изображений;
впечатляющий 3D-эффект;
не требует специальных знаний и навыков рисования и может использоваться для создания ручных рисунков или импорта фотографии и использования ее в качестве основы для будущей иллюстрации;
вектор легко конвертируется в растровое изображение;
позволяет создавать красивые векторы, которые можно масштабировать и изменять с сохранением качества.
В нашей школе мы начинаем изучать Adobe Illustrator с помощью основных простых инструментов, которые дают детям обзор работы с векторами. Задачи будут постепенно усложняться, и мы будем приближаться к границам. Занятия основаны на практике, мы будем выполнять настоящие дизайнерские задачи.
Преподаватель курса покажет детям множество примеров и секретов Adobe Illustrator, поделится личным опытом и поможет избежать типичных ошибок.
В результате обучения ваш ребенок:
научитесь создавать макеты в профессиональном редакторе;
научиться основам раскрашивания и пропорций, чтобы правильно выбирать цвета;
познакомиться со стилями веб-иллюстраций;
создавать собственные иллюстрации в нескольких стилях.
Стоимость курса станет приятным сюрпризом для родителей, а дети получат возможность творческого самовыражения и самостоятельного заработка с помощью полученных знаний и навыков.
Системные требования
Убедитесь, что ваш компьютер подходит для прохождения курса. Вы можете найти наши рекомендации здесь.
Программы, которые необходимо установить для курса «Основы работы с Adobe Illustrator».
com/topic-95214602_32458440 .
Сайт «Разумейкин» является уникальным проектом, направленным на развитие детей от 3 до 10 лет.
Razumeykin.ru — личный учитель Вашего ребенка!
Присоединяйтесь к нам, чтобы не пропустить ничего интересного!!!
Здесь вы найдете внятные определения основных психологических понятий и видео иллюстрации к ним, современные взгляды специалистов и практичные рекомендации по решению личных и деловых проблем. Психологос — уважаемый и популярный психологический ресурс. Цель Психологоса — систематизация знаний по практической психологии. Девиз Психологоса: «Внятно, просто и по делу». Миссия Психологоса: «Собрать, чтобы использовать!» С уважением, главный редактор Психологоса проф. Н.И. Козлов. Николай Иванович Козлов (род. 16 августа 1957) — доктор психологических наук, профессор, основатель Тренинг-Центра «Синтон», ректор Университета практической психологии. Разработчик и лидер синтон-подхода в современной российской практической психологии. Уважаемые пользователи группы Психологос!
Убедительная просьба не оставлять нецензурные комментарии, не размещать в нашей группе рекламу, ссылки на тренинги и другие сторонние сайты.
Здесь не осуждают и не предлагают единственно верные способы воспитания, развития, обучения детей. Здесь понимают и принимают родительские тревоги и сомнения, потому мы ― такие же родители ― с миллионом вопросов и с сильным желанием находить свои ответы и получать больше положительных эмоций от общения с ребенком и со своими близкими. Вместе с ведущими экспертами мы обсуждаем на простом, доступном для каждого родителя языке вопросы детской и семейной психологии, воспитания, развития дошкольников и школьников, образования, отношений с подростками, здоровья детей и близких, родительского ресурса и саморазвития. Мы хотим, чтобы качественные профессиональные знания для родителей были максимально доступными. Поэтому большая часть встреч со специалистами проходит в онлайн-формате, и по этой же причине мы регулярно организуем бесплатные мероприятия. Участвуя в онлайн-встречах, вы можете не только почерпнуть актуальные для себя знания по определенной теме, но и получить обратную связь от эксперта, задав свой вопрос во время трансляции.
Каждый месяц запускаем новый курс для родителей.
Ленина, 101 с 11:00 до 20:00 тел. +7 (343) 287-65-88
❤ ул. Вайнера, 8 с 10:00 до 20:30 (вс до 19:30) тел. +7 (950) 544-15-88 У нас можно арендовать полочку и продавать свои товары! ! Организуем доставку товара !
! Можем доставить подарок от вас кому и куда угодно ! Продажи за пределы Екатеринбурга осуществляются только по полной предоплате товара ВНИМАНИЕ! БРОНЬ НА НЕОПЛАЧЕННЫЙ ТОВАР ДЛИТСЯ НЕ БОЛЕЕ ТРЁХ ДНЕЙ!
Эссе А.В.Кирьяновой.
Мы принимаем новости в предлагаемые записи и сообщения сообщества.
По рекламе всегда можно обратиться к [id417690207|Сeргeю Xaхалеву].
По вопросам новостей к [id132521533|Милолике Третьяковой] Концепция сообщества такая: если в Екатеринбурге произошло что-то важное, серьёзное или интересное, то мы обязательно об этом расскажем. Мы не про мемы, приколы и котиков — мы про ежедневную пользу для вас.
При использовании материалов «Типичного Екатеринбурга» ссылка на сообщество обязательна
Вы в начале этого пути, или продвинутый пользователь своего тела? Вы едины со своим телом или только знакомитесь с ним? На этой странице вы будете получать подсказки, заметки, статьи, видео и лайф-хаки о том, как ещё больше «прийти в себя» и почувствовать себя в своём теле уютно, как дома. В сториз вам будут предложены напоминания подвигаться в течение дня, а также разные способы и фокусы внимания для целительного и развивающего движения. В настройках этой страницы вы можете выбрать «показывать уведомления» и «получать сообщения». ПОДРУЖИТЬСЯ В ДРУГИХ СОЦСЕТЯХ: Фейсбук: https://www.facebook.com/telomoydom/
ВКонтакте: https://vk.com/telomoydom
Ютуб: https://www.youtube.com/channel/UClktvzN7QwcB59AYyt9LShA/featured
Инста: https://instagram.com/telomoydom?igshid=n26vfx48y7s2
Телеграм: t.me/telomoydom
Почта для связи: [email protected] О НАС: Эмбодимент фасилитаторы, соматические практики, бодимайнд терапевты, психологи. Индивидуальные консультанты.
Организаторы конференций и обучающих событий.
Ведущие профессиональных программ. ПЕРСОНАЛИИ: https://bodymyhome.com/about/ #соматика #бодимайнд #эмбодимент #тело #телесность #контактнаяимпровизация #аутентичноедвижение #движениексебе #теломойдом
Самые горячие новости о шоу-бизнесе, селебрити, последних трендах, моде, кино, актуальных событиях шоу-бизнеса.
Свежая порция юмора уже летит к тебе.
Я рассказываю и показываю свой взгляд, поднимаю с архивов тот контент, который будет идти в противовес полодежным трендам, которые держатся от 1 месяца до года, но люди вошедшии в историю буду в памяти не один век.
Пользуйся, это удобно. Ниже список самых популярных хэштегов: #Еженедельный_топ@pn6
#другаясторона@pn6
#Поговорили@pn6
#Тест@pn6
#Опрос@pn6
#Транспорт@pn6
#Добро@pn6
#Старички@pn6
#Зверопост@pn6
#Мистика@pn6
#Жиза@pn6
#Успех@pn6
#Любовь@pn6
#Семья@pn6
#Работа@pn6
#Фейл@pn6
#Дети@pn6
#Женщины@pn6
#Мужики@pn6
#Экспонат@pn6
#Отношения@pn6
#Девяностые@pn6
#Странности@pn6
#Счастье@pn6
#Месть@pn6
#Обида@pn6
#Пошлое@pn6
#Соседи@pn6
#Универ@pn6
#Шооок@pn6
#Милости@pn6
#Бесит@pn6
#Батя@pn6
#Мама@pn6
#Пздц@pn6
#Судьба@pn6
#Мотивация@pn6
#Удивительное@pn6
#Друзья@pn6
#Грустно@pn6 Помимо откровений, мы окунем тебя в мир знакомств среди миллионов добрых и отзывчивых людей. Уютную атмосферу, десятки флешмобов, конкурсов с ценными призами и, конечно же, массу положительных эмоций! Мы можем еще долго говорить о вселенной Палаты №6, но быстрее и лучше ты сможешь узнать её, когда подпишешься на наше сообщество и начнешь читать каждый день. Это затягивает, дружище, будь осторожен 😈 Если ты прочитал этот текст, значит ты уже с нами и мы можем вернуться к твоей крутой жизненной истории, которой ты хотел поделиться с почти 8 миллионами таких же, как и ты! Прислать её ты можешь в «Предложить новость».
Твоя история будет абсолютно анонимной, не волнуйся 😉 Политика Конфиденциальности сообщества:
vk.com/topic-56106344_31728643 Написал откровение? Поздравляю, теперь ты часть безграничной семьи Палаты №6, и это навсегда. Пугает? Вызывает гордость? Любопытство? Сердце колотится и трясутся руки? Это далеко не все эмоции, которые ты испытаешь здесь, когда твой секрет опубликуют в первый раз. Удачи тебе, мой друг 😎
com/page-78892289_53253130
➡ Важная информация: vk.com/page-78892289_53259266
➡ Темы для обсуждений: vk.com/page-78892289_53259089
➡ Как предложить новость: vk.com/page-78892289_54923168
редактор — 8(81743)2-21-40
редактор — 8(81743)2-17-51
журналисты — 8(81743)2-19-35
бухгалтерия, заказ бланков — 8(81743)2-14-29, 2-23-92
Мы говорим обо всем: о семье, моде, красоте, здоровье, животных и т.д. — Задавайте интересующие Вас вопросы!
— Пишите ответы и высказывайте свое мнение!
— Присылайте Ваши вопросы в ПРЕДЛОЖИТЬ НОВОСТЬ на стене.
— Все посты публикуются АНОНИМНО.
— Все негативные отзывы о каких- либо продуктах, услугах, организациях и т.п. размещаются ТОЛЬКО с подписью автора. ▶Если у Вас вопрос о детях или беременности — задайте его в группе ПроДетей Череповец (см. раздел Ссылки)
!
В детском игровом центре «МЕДУЗА» для вас работает ИГРОВАЯ ПЛОЩАДКА
— игровой лабиринт «УЛЕЙ»
— большой сухой бассейн с проектором для игр
— водный батут
— карусель для малышей
— рыбалка
— яркие электромеханические карусели ДЕЛЬФИН, ПАЛЬМА.
— большой конструктор ЛЕГО
— игрушки-каталки, машинки
— аэрохоккей
А так же:
— отдельный БАНКЕТНЫЙ ЗАЛ с игровым оборудованием для проведения праздников, шоу-программ, дискотек, тематических вечеринок, выпускных
— АНИМАТОРЫ
— ЗОНА КАФЕ
ЧАСЫ РАБОТЫ центра: с 10.00 до 20.00 Мы в Инстаграм — meduza_35
4. За комментарии к закрепленной записи БАН в группе.
5. За коментарии к обычным объявлениям не по теме объявления — бан(первоначально от суток, при повторном случае больше).
6. Количество мест в сутки на стене 50, так что не нужно каждую вещь выкладывать отдельно, публикация не более 1 поста от 1 участника в сутки, формируйте свои объявления с умом.(если предложено несколько объявлений, которые можно было сделать в одно, это будет расценено как не знание правил и удалены все объявления»уважай труд админа он трудится для тебя безвозмездно»).
7. Если хотите АНОНИМНОГО размещения, указывайте это в начале объявления.
8. Раздел СООБЩЕНИЯ для связи с админом, отправленные объявления от туда не будут размещены на стене.
9. Нарушение правил по незнанию, не снимает ответственность.
10. Коммерческие объявления не публикуются, (ЦЕНЫ И УСЛОВИЯ) все через админа, писать в сообщения группы.
Если продажа недвижимости от частника указать это(например:не агентство).
11. Часто повторяющиеся объявления в течении суток в предложке, удаляются(если слишком часто в течении дня выкладывать одно и то же в предложку, возможно они будут удаляться на следующие пару суток, так как все не запомнишь)
12.
Если есть подозрения на фейкобъявление(или подозрение на развод подписчиков) то идет проверка автора объявления на отношение к Бабаево(проживание, рождение) если таковой информации нет на странице, объявление не публикуется.
13. Мат.капитал, эйвон,орифлейм, микрокредитование с непонятными % ставками, ссылки на группы совместные покупки, удаленная работа, и т.п. не публикуется или через сообщение в группе , вы должны убедить админа о публикации, имея пруфы в наличии и при себе.
14.Размещение бытовой/цифровой техники анонимно не размещается(что бы не было проблем при перепродаже украденных/ найденных телефонов и т.д.
net
За сутки нам поступает более 100 объявлений, которые мы публикуем в порядке очереди, из-за чего время ожидания Вашего объявления может увеличиться.
2. КОММЕРЧЕСКИЕ ОБЪЯВЛЕНИЯ ПЛАТНО.(50 Р/1 ПОСТ)(к коммерческим объявлениям относятся поделки ручной работы, интернет магазины, косметика, ремонты, строительство, косметические услуги и др.)
3.!!! Составляйте свои объявления компактней , к одному посту можно прикрепить до 10 фотографий, (в комментария к фотографиям можно указать цену, размер и т.д.), не занимайте ленту скидывая по 5-10 постов в сутки- Вы не одни.
4. Если хотите, чтобы Ваше объявление было анонимным, пометку «АНОНИМНО», указывайте в начале объявления (перечитывать ваши новости, часто совсем нет времени — публикуем на автомате — можем пропустить).
5. Также не забывайте дублировать своё объявление в раздел «ОБСУЖДЕНИЯ», для большей эффективности — также рекомендуем пользоваться ХЕШТЕГАМИ ( #КУПЛЮВБАБАЕВО ,#ПРОДАМВБАБАЕВО и т.д.) ЗАПРЕЩЕНО:
1.1 Использование нецензурной лексики и брани;
1.
2 Оскорбление любого участника(ов) группы или третьего лица (третьих лиц) в любой форме по любой причине;
1.3 Спам, флуд, оверквотинг и прочее необоснованное дублирование сообщений и комментариев;
1.4 Сообщения и комментарии, пропагандирующие религиозные секты и общества;
1.5 Разжигание расовой, национальной и религиозной ненависти;
1.6 Умышленное и неумышленное провоцирование оппонентов на оскорбление и ругань.
(Любой конфликт можно уладить рациональным разговором — используйте Личные сообщения для личных разговоров. Если Вы считаете какое-либо сообщение или комментарий оскорбительным для себя, сообщите об этом одному из администраторов. Примечания:
• каждый участник при вступлении в группу соглашается с условиями и правилами группы;
• незнание Правил или их непонимание не освобождает участников от ответственности за свои действия;
• сообщения пользователей выражают точку зрения автора, и она может не совпадать с точкой зрения Администрации группы;
• администрация группы не несет ответственности за материальный и моральный ущерб, нанесенный пользователю, в случае открытия любых ссылок, размещенных в группе другим пользователем;
• администрация группы не несет ответственности за нарушения авторских и смежных прав при размещении пользователями информации, изображений, аудио-видео материалов на страницах группы и по возможности старается избавляться от подобного рода информации на страницах группы;
• в группе также ЗАПРЕЩЕНО все, что запрещено законодательством РФ. Нарушение данного условия ведет к добавлению в бан-лист;
Он скрывает часть основы.
Нос у медведя черный. Цветы раскрасьте на свое усмотрение.
А так же большие открытые глаза. Вот эти особенности мы с вами и попытаемся передать в рисунке. Итак, приступим.
Это самый простой, но очень эффективный способ. Изображение любых предметов развивает фантазию, мышление и память первенца. Не имеете навыков рисования? Это не проблема. Специально для Вас мы подготовили пошаговую инструкцию с картинками и писанием среднего уровня сложности. От Вас требуется только взять в руку карандаш, и повторять этапы рисунка у себя на листе.
Например, Маша и Медведь. Для разукрашивания можно использовать акварельные цветные карандаши, которые можно в итоге превратить в красивые разводы.
Ведь именно здесь нарисуем квадрат, который будет являться платьем Машеньки.
Перед тем как рисовать Машу и Медведя, нужно решить, насколько девочка должна быть меньше самого Топтыгина. Скорее всего, объём всего изображения девчушки займёт примерно столько же места, сколько голова косолапого. Определяя отношение девочки, надо заметить, что голова Маши по диаметру больше, чем всё тело — таков был замысел автора этого образа.
Рекомендуется при изображении девочки начинать выписывать её личико.
По ширине плечи уже головы — это уже отмечалось выше.
Недаром медведей называют косолапыми — подошва поднятой ноги вывернута наружу, стопой вперёд.
Заходите в картинную галерею Маши и Миши – встреча со знакомыми героями обязательно принесет хорошее настроение и заряд радости на длительное время.
Воспитывать аккуратность во время работы.
На что она больше похожа? На шар, на овал, на яйцо, на шестигранник? Обратите внимание на то, что верхняя часть головы медведя меньше, чем нижняя. Посмотрите какой крупный у него нос и рот. Если Вы научитесь обобщать детали и упрощать форму, то это сильно Вам поможет в работе.
То есть фигура или лицо будет где-то темнее, а где-то светлее. С помощью тона Вы создаете объемность лица. А это напрямую влияет на характер изображаемого персонажа. Например, если место вокруг глаз сделать темнее нужного или, наоборот, светлее, то характер Маши изменится и она уже не будет похожа.
А так же большие открытые глаза. Вот эти особенности мы с вами и попытаемся передать в рисунке. Итак, приступим.
Итак, приступаем к работе!
Вокруг головы Маши нарисуем косынку.
Затем следует обязательно продумать, что будет на переднем плане, а что — на заднем. Это называется разработкой композиции рисунка. Если решено рисовать Машу и Медведя, то необходимо уточнить размеры изображаемых объектов. В данном случае художник решил нарисовать Машеньку на дереве, когда она нагло надкусывает яблочки, а сам хозяин сада спешит спасти своё детище от полного разорения. Перед тем как рисовать Машу и Медведя, нужно решить, насколько девочка должна быть меньше самого Топтыгина. Скорее всего, объём всего изображения девчушки займёт примерно столько же места, сколько голова косолапого. Определяя отношение девочки, надо заметить, что голова Маши по диаметру больше, чем всё тело — таков был замысел автора этого образа.
Также карандашными линиями набрасывают очертания деревьев, веток, домов или гор. На данной стадии очень важно определить место каждого объекта и примерный размер его самого в целом и каждой детали в частности.
По готовому наброску наложить цвет совсем несложно — подобное развлечение было у каждого в детстве. Это раскрашивание готовых «раскрасок».
Листик бумаги;
Пририсуйте девочке руки;
Из рядов последних вышел могучий воин по имени Голиаф, вызвав для единоборства соперника. Но в стане израильтян не нашлось охотника вступить с ним в поединок. И тогда юный Давид вызвался помериться силами с врагом. Он вооружился пращой и побежал навстречу Голиафу. Метко пущенным им из пращи камнем могучий воин был повержен, филистимляне побежали прочь. Эта легенда побудила многих художников на воссоздание образа храброго юноши Давида. Воспользовался этим сюжетом также Микеланджело.
Напомним, что набросок помогает вам определить последовательные стадии изображения в основном формате и, кроме того, учит художнической зоркости и необходимой экономии используемого времени. Еще одно достоинство предварительного наброска или короткого вступительного рисунка — возможность как бы представить себе завершенный рисунок слепка губ.
34).
Линию как контур нельзя понимать буквально, ее как таковой в рисунке тоже не существует. Где вы увидите линию в природе или в лице человека? Линий нет, а есть условные приемы начертания следов карандаша, которые в завершенном рисунке сочетаются с моделировкой формы тоном таким образом, что зритель их не видит, а получает представление о правдивости изображенного. Об этом вы обязаны помнить постоянно, и со временем способы рисования с «уничтожением» линий выльются в воспроизведение того, что каждый видит своим внутренним зрением, чувствует и глубоко понимает. Рецептов в рисовании не дают. Никто из преподавателей не может предусмотреть ваши проблемы. В их задачу входит научить вас осмыслять и разрешать разные задачи, которые вы ставите перед собой в ходе работы.
В противном случае вам просто не хватит средств для изображения самого темного. Найдите для своего рисунка тоновый масштаб и решите задачу с его помощью.
Приготовьте три карандаша — Т, МТ и М. Именно такие степени нужны для передачи материальной характеристики гипса.
Проделав подготовительное упражнение, вы тем самым обретаете необходимую дополнительную уверенность в себе.
Точнейших расчетов в этом случае делать не надо, так как имеющий представление о «золотом сечении» сам в состоянии найти место линии.
Плавные очертания контура губ обусловлены всевозможными выпуклостями и вогнутостями окружающих верхнюю и нижнюю губы площадок. Только в соблюдении всех закономерностей рисования скрыт положительный результат.
37).
Педантичное выполнение требований в учебном рисовании хотя и сковывает несколько рисующего, но тем не менее дисциплинирует, приучает к очень ценным в изобразительной практике качествам — высокой технике владения инструментами, культуре рисования.
Их границы не видны в натуре, но различие по тону заметно.
Тушевкой ведь нужно пользоваться умело. Для чисто учебных целей штрих — лучшее средство передачи тона в рисунке.
Напоследок, чтобы твои тени и света были объединены без черты или края, как дым. И когда ты приучишь руку и суждение к такому прилежанию, то техника придет к тебе так быстро, что ты этого и не заметишь».
Спортсмены ведь тоже тренируются почти каждый день, для того чтобы достичь успехов. Везде нужно прилагать усилия, а часто и немалые.
Первый шаг, как и всегда, начинается с наброска. Нарисуйте небольшой кружок — этим мы наметим кончик будущего носа.
Начинаем обозначать тени, без которых ваш рисунок останется плоским. Старайтесь вырабатывать академический штрих под 45 градусов и кладите штрихи плотно друг к другу. Вот здесь те линии, которые мы наметили в предыдущем шаге, будут служить своего рода границами.
Потренируйтесь, рисуйте себя, смотря в зеркало. Успехов вам в обучении!
Наконец дошла очередь до белого карандаша.
: natalicrane — LiveJournal
Мозг кошки, в отличие от собаки, больше похож на мозг человека. Кошки и люди имеют идентичные области мозга, отвечающие за эмоции. В мире насчитывается более чем 500 миллионов домашних кошек, и около 40 признанных пород. Для производства шубы понадобится около 24-х кошачьих шкур. Принято считать, что древние египтяне были первыми, кто приручил кошек, но самым старым домашним животным является кошка, которая была найдена в 9500 — летней могиле на средиземноморском острове Кипр. Это значит, что кошек приручили на 4000 лет раньше, чем это сделали египтяне, которые запечатлели это в своем искусстве. Во время испанской инквизиции, папа Иннокентий VIII признал кошек воплощением дьявола и тысячи кошек были сожжены. К сожалению, массовое убийство кошек привело к росту популяции крыс, которые усугубили последствия эпидемии чумы прозванной Черной Смертью. В средние века, считалось, что кошки связаны с колдовством, и в День Святого Иоанна, люди по всей Европе бросали их в костер в мешках. Люди отмечали праздники, бросая кошек с церковных башен.
В Северной Америке кошки самые популярные домашние животные: насчитывается около 73 миллионов кошек по сравнению с 63 млн. собак. Более 30 % семей в Северной Америке имеют кошку. Первым котом в космосе был французский кот по имени Felicette (также известный как «Астрокот») В 1963 году во Франции запустили ракету с котом в космос. Электроды, имплантированные в его мозг, посылали сигналы нервных импульсов обратно на Землю. Он пережил полет. Группа слов, в английском языке связанных с кошкой (cat) такие как — catt, cath, chat, katze , происходят от латинского catus, то есть домашняя кошка, в отличие от feles, что значит дикая кошка. Английское слово puss* это корень слова pisica (кошка) в румынском языке и корень производных слов в литовском языке puz и нижненемецком языке puus. Некоторые ученые предполагают, что puss может быть подражанием на шипящий звук, используемый, чтобы привлечь внимание кошки. Также используется как жаргонное слово для обозначения женских наружных половых органов, это может быть связано с коннотацией слова кошка , поскольку сама кошка воспринимается как мягкая, теплая и пушистая.
(*прим. переводчика — аналогом в русском языке является слово *киска*). Ежегодно в США кошки кусают около 40000 человек. Согласно еврейской легенде, Ной молился Богу, чтобы он помог защитить всю пищу в ковчеге от крыс. В ответ на это Бог сделал, так что кот появился, когда лев чихнул. Кошки слышат лучше, чем собаки. И кошка может слышать высокочастотные звуки, на две октавы выше, чем человек. На короткие расстояния кошка может развивать максимальную скорость около 49 км/ч. В прыжке кошка может подпрыгнуть на высоту в пять раз превышающую её рост. Некоторые кошки выживали при падении с высоты 20 метров, в основном из-за их рефлекса . Глаза и органы равновесия, расположенные во внутреннем ухе кошки, подсказывают кошке её место в пространстве, так что кошка всегда может приземляться на лапы. Даже у кошки без хвоста есть такая возможность. Кошки трутся об людей не только потому что они ласковые, но и для того чтобы пометить свою территорию ароматом желез которые расположены вокруг её морды.
Области хвоста и лап также несут запах кошки. Ученые до сих пор спорят, как именно кошка мурлычет. Большинство ветеринаров считают, что кошка мурлычет вибрацией голосовых связок расположенных глубоко в горле. Для этого мышцы гортани, открывают и закрывают воздушный коридор около 25 раз в секунду. Когда в Древнем Египте в семье умирала кошка, члены семьи в знак скорби брили брови. Они также проводили сложную похоронную церемони …
Это, конечно, беспроигрышный вариант, но в нынешнем сезоне можно позволить себе выйти за привычные рамки. На этот случай InStyle подготовил несколько идей для nail-консерваторов и nail-либералов, среди которых каждый найдет свой вариант.
В любом случае будет смотреться круто. И второй вариант: для одной руки — один цвет лака, а для другой — кардинально отличающийся. Кстати, такой маникюр очень долго не надоедает.
Да и сами «картины» следует рисовать одним цветом на всех пальцах. Это могут быть тонкие, еле заметные линии или очевидные графичные фигуры. Из-за того что база практически не видна, будет складываться ощущение, что у вас однотонное покрытие.
nails)
Для любителей необычного маникюра: матовый + глянцевый лак (фото: @natalieholtnailartist)На первый взгляд сочетание матового и глянцевого финишей в одной цветовой палитре может показаться скучным, но это не так. Фишка в том, что к такому маникюру нужно присмотреться, чтобы понять его уникальность. Нейл-арт должен быть одинаковым на всех пальцах, а вот цвета лака — не обязательно. Это дает полную свободу для творчества.
Иногда это происходит перед тем, как они собираются лечь или после еды. Не все хозяева понимают, зачем кошки мнут одеяло лапками и мурчат. А на это есть не меньше восьми разнообразных причин, которые могут многое рассказать о характере питомца. Подробнее о том, почему это происходит и какой эффект оказывают на человека — далее. После этого вы станете больше ценить внимание кота и даже научитесь пользоваться преимуществами подобного массажа.
Выделяют несколько ключевых причин, по которым кошки мнут одеяло передними лапами:
Именно поэтому некоторые даже притягивают подушке к себе;
Но особого внимания заслуживает теория зоологов о том, что коты способы лечить человека.
Белый карандаш используется для прорисовки самых светлых участков и для осветления нижней части глаза. Черным карандашом закрашиваем области вокруг глаз и рисуем зрачок. Используйте растушевку для смешения цветов на некоторых участках – от этого изображение будет выглядеть более натуральным.
Для прорисовки этой области понадобятся карандаши следующих цветов: охра желтая (Yellow Ochre), светло-телесный (Light Flesh), черный и белый.
Пастель светло-телесного и белого цвета наносим на области полутонов в нижней части мордочки.
Если правильно научиться пользоваться пастелью, можно создавать самые настоящие шедевры.
Для этого можно посмотреть видео, имеющееся в интернете.
Начинайте наносить основные тона. Меняйте мелки в зависимости от тональности вашей картины.
Лишние частички карандаша или уголька перед началом прорабатывания рисунка нужно смахнуть. В противном случае вы рискуете получить потемнение картинки.
Пигменты измельчаются с инертным связывающим сиккативом, поэтому она не окисляется и не имеет никакого влияния на стабильность картины, рисунка, натюрморта или пейзажа.
Цвета яркие или полупрозрачные, в зависимости от техники работы с ними.
Не все пастельные краски имеют одинаковые свойства, и чтобы научиться рисовать пастелью вы должны узнать о различных свойствах этой краски и подобрать подходящий вид бумаги.
Урок 1. Правило пропорций человеческого тела
Как рисовать мужское тело в стиле аниме Как рисовать аниме женское тело
ru
ru
Уроки Академического Рисования (Основы) • ИзоКурс, Мск
Обязательно возьмите ваше время, чтобы вы эскиз выходит хорошо выглядеть.
Все, что вам нужно сделать, это закончить набрасывать брюки и перейти к последнему чертежу шаг.
0
ru
ru
Женское тело и его пропорции/позы – 273 фотографии | Рисовать, Рисование эскизов, Рисование манги
tri) и плагин RaceMenu. Этот вариант включает в себя и физику тела, убедитесь, что у вас есть установленный XPMSE скелет и HDT Physics Extensions.
tri) и плагин RaceMenu. Этот вариант включает в себя и физику тела, убедитесь, что у вас есть установленный XPMSE скелет и HDT Physics Extensions.
9.32.0.8
Новинки с пылу с жару ✔ Всегда есть , что посмотреть, смотреть бесплатно. Новые фильмы в HD,HDRip, BDRip, HDDVD, DVD качество вк, vk, скачать видео. Форсаж 9, Человек-паук: Нет пути домой, Черная вдова, Аватар 2, Дюна, Веном 2, Не время умирать, Вечные, Отряд самоубийц: Миссия навылет, Круиз по джунглям, Главный герой, Выжившие, Видеть, Воспоминания, Круэлла, Бросок кобры 3, Проклятый чиновник, Не дыши 2, Гнев человеческий, Майор Гром: Чумной Доктор, Лига справедливости Зака Снайдера, Мажор, Конёк-Горбунок, Мортал Комбат, Никто, Том и Джерри, Годзилла против Конга, Поступь хаоса, Ледяной драйв, Пара из будущего, Бендер, Родные, Гуляй, Вася! Рядовой Чээрин, Лука, Турист, Армия мертвецов, Война будущего, Девятаев, Заклятие 3
Любители и любительницы этого красивого направления музыки вступайте, делитесь мнениями, знакомьтесь, общайтесь.
Все новинки представлены только для ознакомления.
Поддерживайте своих кумиров: покупайте лицензионную продукцию. — Размещение постов от участников осуществляется через «ПРЕДЛОЖИТЬ НОВОСТЬ» на стене группы. »ВНИМАНИЕ» Размещение собственного творчества только через прямую рекламу.
Очередь может длиться не одну неделю. В группе публикуется около 25 постов в сутки, чтобы ВАШЕ объявление смогли увидеть и его не завалило кучей других.
— Публикация объявления БЕЗ ОЧЕРЕДИ платная.
— Реклама в сообществе платная.
— Наш авторынок работает прекрасно. Обратите внимание сколько проданных машин у нас в ленте. Желаем вам хороших продаж! ПО ПОВОДУ ЛЮБЫХ ПРЕДОПЛАТ!
Мы не рекомендуем проводить предоплату продавцам автомобилей и комплектующих. Помните, что вы отправляете деньги на свой страх и риск!
ru/board5630849
Давайте уважать друг друга и ценить наше время! Carhartt, Merc, ONETrueSaxon, C.P. Company, Ben Sherman, Pringle, Henri Lloyd, Burberry, Fred Perry, Stone Island, Lacoste, Ralph Lauren, Tommy Hilfiger, Hackett, Aquascutum, Addict, Paul Smith, Sergio Tacchini, Sebago, Timberland, Paul & Shark, Lambretta, Fjall Raven, Fcuk, Fila, Evisu, Diadora, Levis, Baldinini, Adidas, Armani, Ellesse, Gant, Lyle and Scott, New Balance, Ted Baker, Barbour, Le Coq Sportif, Fly53, Barbour и др.
instagram.com/subarufansss/
— цель группы — создание профессионального сообщества.
— полезная и интересная информация от подписчиков приветствуется нами.
Тем более, если это кожа лица – индикатор молодости и привлекательности. Вообще, если говорить о лице, это достаточно сложное соединение мышц, вен, сосудов, нервных окончаний. Здесь происходит множество процессов, которые для далёкого от медицины человека могут показаться весьма запутанными.
Это отличная возможность повысить свою квалификацию и приобрести новые знания для успешной деятельности в сфере эстетической косметологии. Никакой лишней информации, только самые важные аспекты!
Анатомия связана со структурой внутреннего тела, в то время как физиология изучает то, как работают внутренние системы организма, а патология является наукой последствий и причин заболеваний. Патология также сосредотачивает внимание на лабораторных исследованиях образцов тканей организма, в первую очередь для диагностических или судебно-медицинских целей..jpg)
Некоторые студенты решают продолжить обучение в аспирантуре.
проф. М.Г.Привеса (курс нормальной анатомии)
Г. Привеса
.jpg)
Ее знание необходимо врачам, генетикам, спортивным и фитнес-тренерам, народным целителям, людям, заботящимся о здоровье, и просто желающим понять биомеханику своего организма. Огромный вклад в отрасль сделали древние греки – Гиппократ уделял внимание жидкостям (крови, слизи, желчи), Аристотель стал родоначальником эмбриологии. Римляне ввели в обиход латинскую терминологию, используемую во всем мире по сей день. 
С 2015 года – репетитор. В этом ролике для канала ЦПМ она рассказывает о строении скелета. Подробно (вплоть до названий выступов и отростков) разбирается позвоночник, грудной отдел, верхние и нижние конечности, тазовая область. Демонстрация производится на учебных костях.
Для наглядности использует заготовки из пластилина и Василису – скелет с разноцветными составляющими, о которых идет речь. Лекция ориентирована на спортивных тренеров, но несет в себе общие полезные сведения, которые пригодятся многим, от студентов медицинского ВУЗа до людей, желающих расширить свой кругозор. Бонус: значение копчика и возможные проблемы, возникающие при повреждении
В этом уроке она помогает студентам освоить строение мозга, подробно объясняя расположение его составляющих на правом/левом полушарии и в поперечном разрезе. Вместе со студентами зрители имеют возможность познакомиться с внешним видом и местоположением борозд, извилин, покрышки, островка, мозолистого тела (и его частей), эпифиза, обонятельной луковицы и треугольника, переднего продырявленного вещества.
Фильм подойдет детям младшего и среднего школьного возраста, а родителям позволит вспомнить школьную программу по биологии.
Н. Афонин — М.: Горячая линия-Телеком, 2006-383 с.: ил.
Возглавил и организовал работу кафедры доктор медицинских наук, профессор Виктор Александрович Самсонов (1919-2004), который заведовал кафедрой на протяжении 42 лет.
Чтобы не повторяться, хотим привести цитату знаменитого советского художника и педагога К. Ф. Юона:
Немного придется применить воображение и нарисовать «настоящую» форму губ, разделить верхнюю губу «сердечком» на две части. Верхний контур вы должны уменьшать, а нижний наоборот увеличивать.
Если вы решили нарисовать губы простым карандашом, тогда нужно выполнить еще один шаг.
Рисуем губы, используя простые контуры
Верхний контур губы вы должны уменьшать, а нижний наоборот увеличивать.
иллюстрацию ниже
Карандаш может быть и 2В
и 4В
— это не очень важно, так как практически все карандаши маркировки В подходят для наброска.
Еще, нужно нарисовать тень над так называемым «луком Купидона» — это симпатичная впадинка на верхней губе.
Покрываем рисунок равномерным штрихом. Зубы тоже штрихуем, так как они не могут быть абсолютно белыми на рисунке.
Если вы только учитесь рисовать, начните с более простого рисунка. А затем попробуйте поэтапно нарисовать улыбающиеся губы Анджелины Джоли.
Соответственно возле губ есть возрастные морщины. Отмечаем их местонахождение.
Если вы посмотрите на фото или в зеркало на свои губы, то увидите, что в реальности этот участок действительно достаточно хорошо освещён. Такая полосочка света также помогает создать объем и реалистичность. Губы мужчины готовы.
Марк видел, как они держали руки в разных позициях, когда рисовали руки Шрека. Было очень интересно наблюдать, как художники мирового класса привели Шрека к жизни. Теперь давайте добавим жизни в свой альбом — давайте рисовать глаз .
Нарисуйте верхнее веко, начиная с внутреннего уголка глаза.
Присмотритесь к поверхности радужки вокруг зрачка. Присмотритесь еще. И еще. Просто удивительная игра света, цвета, влажности, формы, такие подробности! Когда вы закрашиваете радужку, делайте радиальные штрихи карандашом, исходящие от зрачка, и используйте линии различной длины: некоторые короткие, некоторые длинные. Когда вы будете экспериментировать с цветными карандашами, я бы порекомендовал вам начать с этого урока.
Убедитесь, что рисуете их на самом краю века. Обратите внимание на направление изгиба ресниц. Будьте осторожны, не нарисуйте слишком много ресниц, а также не рисуйте их слишком вертикально (иначе у вас может получить эффект «паутины»).
Эта тень растушевывается и падает на щеку.
Улыбку можно нарисовать в виде смайлика или радостного солнышка. Наверное, каждый в детстве не раз изображал его на листе бумаги. Если вы это будете делать впервые, посмотрите на фотографии в статье, которые покажут, как нарисовать солнышко с улыбкой.
По желанию добавляем веснушки, бантик и ручки, чтобы светило выглядело еще милее. Еще раз обводим все контуры, чтобы они стали четче, и раскрашиваем рисунок.
Не стоит перескакивать с рисования одной части губ на другую.
Насколько темной она будет, зависит от положения головы и направления освещения. Нижняя губа более объемная и по форме напоминает полувалик.
Нижняя должна быть немного больше.
Но не посередине, а ближе к нижней губе. Эта линия будет границей для десен и зубов. Сверху от нее наметьте «заборчик». Сделайте горизонтальные кривые для зубов. Не забудьте оставить место для десен. Теперь прорисуйте нижние зубы.
В следующий раз обязательно удастся!
В таких ситуациях используют клячку (это серая мягкая резинка) или формопласт. Они легко уберут лишние тона.
Читайте дальше! 
Если вы это будете делать впервые, посмотрите на фотографии в статье, которые покажут, как нарисовать солнышко с улыбкой.
Сразу предупрежу, что рисовать открытую улыбку с зубами сложнее, чем сомкнутые губы. Если вы только учитесь рисовать, начните с более простого рисунка.
рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д.
Можно также воспользоваться калькой. Раскрашивать изображение нужно очень аккуратно, чтоб не потекли чернила.
И в этом их большое преимущество!
Рисунки я меняю каждую неделю.
Этот вариант больше подойдет для молодых девушек. Мехенди сделает их образ женственным и загадочным.
И мы все получали от этого удовольствие.
3 мм лайнером;
Результат тоже порадовал,
но на гладкой всё же лучше.
Не задерживайтесь долго на одном месте.
Такой ручкой можно изобразить даже очень сложные рисунки с множеством мелких деталей.
Основа может быть и прозрачной. Прозрачный лак может сыграть и роль закрепителя. Прежде чем рисовать на ногтях, нужно дождаться высыхания лака-основы.
Продольные и поперечные линии, пересекающиеся между собой, будут выглядеть как клеточки.
Дайте волю своей фантазии, рисуйте и наслаждайтесь результатом!
Тревожные дети склонны много раз обводить один и тот же элемент шаблона. Линия должна быть одна. Никакой штриховки. Упражнение обеспечит плавные линии на письме.
Мы просто сканировали образцы и распечатывали.
Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была,
и её желательно освежать в памяти время от времени. Мне недавно попалась книга
Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей.
Третий вариант — это . Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы,
такие как Маттиас Адольфсон и . Я использую перьевую ручку hero 901 для скетчей,
а для графики продолжаю работать гелевой ручкой.
Исключения бывают,
когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города,
улицы,
интерьеры и другие сложные объекты. Всё то,
что должно соответствовать реальности.
В этом смысле наш поезд ушел.
Большинство выпускников высших художественных заведений выходят оттуда, считая себя гениями и творческими личностями. Рисовать они умеют (и то не все). Но они очень слабо себе представляют рабочую действительность. А я представляю. Я умею работать каждый день, а не только тогда, когда есть вдохновение, я умею писать бизнес планы и маркетинговые стратегии, я умею планировать рабочее время, я умею общаться с людьми и распределять финансы.
Ваше преимущество перед студентами любого ВУЗа – вы сами можете составлять программу своего обучения, исходя из ваших интересов и поставленных целей. Вы свободны сами выбирать своих преподавателей, время и сроки обучения, бюджет и т.д. Это же круто!
Необходимые знания в формате выжимки самого полезного и ценного, что вам нужно знать о Профессии Иллюстратора, вы можете получить из онлайн-курсов:
С первого курса студенты получают знания в области рисунка, живописи, основ композиции, истории, теории и техники графики.
В процессе изучения профессиональных дисциплин студентов ждут мастер-классы с ведущими специалистами в области иллюстрации, участие в студенческих и профессиональных конкурсах и выставках, выездные учебные практики. Портфолио, созданное за время обучения, станет фундаментом для продолжения обучения в магистратуре или отправной точкой профессиональной деятельности.
Подробная информация на странице — скидки на обучение.
ПРОЙТИ ТВОРЧЕСКОЕ ИСПЫТАНИЕ
ЗАКЛЮЧИТЬ ДОГОВОР НА ОБУЧЕНИЕ
час.
час.
01 Преподавание в одной из областей дополнительного образования детей (изобразительная деятельность и декоративно-прикладное искусство)
01 Преподавание в одной из областей дополнительного образования детей (изобразительная деятельность и декоративно-прикладное искусство)
час.
02 Организация досуговых мероприятий
02 Организация досуговых мероприятий
04 Выполнение работ по профессии рабочих Исполнитель художественно-оформительских работ
час.
03 Методическое обеспечение образовательного процесса
03 Методическое обеспечение образовательного процесса
01, ПМ.02, ПМ.03
Специалисты по традиционной иллюстрации могут создавать коллажи, ксилографии, гравюры по металлу, скетчи, литографии, рисовать карандашом, углем, тушью или красками.
д.
Действительно, эту профессию будет сложно освоить без врожденных художественных способностей и чувства стиля. Но в современном мире иллюстратору недостаточно просто хорошо рисовать. Также нужно иметь многочисленные технические навыки, отлично понимать рынок и его требования, уметь общаться с заказчиками и многое другое. Поэтому каждому иллюстратору важно и нужно получить образование.
Поэтому при выборе курса иллюстрации за рубежом стоит обратить внимание на программы, в учебный план которых входит практическая работа над всевозможными проектами и стажировка. Это позволит вам уже во время учебы получить ценный профессиональный опыт и составить впечатляющее творческое портфолио.
