Разное — Страница 22

Тигр рисовать: Как нарисовать тигра

Как нарисовать тигра

Тигр — могучий, замечательно красивый, великолепный хищник. Очень даже понятно, почему нам так хочется его изображать, ведь в любой картине художник изображает себя, самого себя. И, рисуя тигра, мы отчасти перевоплощаемся в свободного дикого и непобедимого зверя. Да что там говорить, мне доводилось слышать рёв тигра — он сотрясает стены и потрясает душу.

Как же нам нарисовать тигра? Сначала срисовываем, а поняв и прочувствовав , будем рисовать тигра уже от и себя. Начнём с картинки «тигр идёт». Тигр принадлежит к семейству кошачьих, как нарисовать льва и кошку — его родственников, мы уже знаем, и это нам сейчас пригодится.

Рисуем идущего тигра поэтапно — урок 1

Рисовать будем прямо с монитора:

Рисуем туловище — обратите внимание на изгиб спины -круп весьма отчётливо горбится:

Задние лапы широко шагают:

Передние лапы более прямые и выглядят как-то странно толще задних:

Морда… хммм… вполне человеческая:

И вот -всё вместе -получили контурный рисунок Тигр:

Впрочем, этот рисунок может изображать любую крупную кошку, хоть пуму, хоть леопарда. Чтобы придать тигровости, ему нужны полоски!

Вот, так уже ни с кем не перепутаешь — сразу видно, ТИГР. Теперь ещё правильно раскрасить:

Рисунок тигр — урок 2

Берём прямоугольный лист, располагаем по горизонтали и карандашом намечаем контуры. Тигр неторопливо идёт, слегка опустив голову. Замечу, что на очень многих фотографиях дикие звери во время ходьбы голову опускают. Думаю — принюхиваются. А если надо оглядеться, то останавливаются и поднимают голову.

Итак, тело очень крупное, спина ровная, слегка выступают только лопатки, брюхо не подтянутое. Я бы сказала — просторное брюхо, газель может уместиться. Лапы мощные, и снова обращаю ваше внимание на шаг: правая передняя — вперёд, правая задняя — назад. С левой стороны — наоборот: лапы навстречу друг другу. Тигр, конечно, пальцеходящий (в отличие, например, от медведя), но и та часть лапы, на которую он наступает огромна, следы его наведут ужас на кого угодно. Сгибы на передних и задних лапах изображаем честно: мысленно перечисляем, где локоть, где колено.Мощная шея — вперёд и немного вниз. Голова массивная, повёрнута к нам в профиль. Пасть слегка приоткрыта: может ему жарко и он проветривается. Тем не менее, зубы выглядят очень серьёзно. Проследим за тем, чтобы глаз нарисовать там, где глазница, и ухо соответствовало ушному проходу. Фигуру тигра нарисовали, теперь полоски. Не расслабляемся — полоски тоже надо рисовать с умом: бока у тигра не плоские, полосы располагаем по форме выпуклостей — бока, лапы. Хвост тоже весь в колечках полосок.

Вот тут я прошу внимания: в качестве наглядного пособия моя картинка «Тигр», нарисованная на базе детских изобретений на тему полосок.

Полосатость

Посвящена она проблемам осознанности.

Я с большим удивлением вижу, как дети, нарисовав красивую и пропорциональную фигуру, и дойдя до узора полосок, как бы отключаются и линуют зверя как жалюзи или как полосатый свитер. Вот потом с ними выясняем, как это тигр у них такой плоский оказался. А так: рисовали не думая, вот и сплющился. Ну, посмотрели, посмеялись и теперь рисуем.Вот вам шпаргалка — как нарисовать полоски на боках тигра: А вот что будет, если навести реальную окраску:

Теперь задумаемся как нарисовать лежащего тигра. Казалось бы тут поза проще, но нет, не будем легкомысленны: подогнутые лапы в ракурсе и тут глаз да глаз нужен, чтобы соблюсти пропорции и не нарушить равновесие фигуры.

Рисуем лежащего тигра — урок 3

Вообще-то лежит только задняя часть туловища, передние лапы опираются на локти, грудь и голова подняты.Так что позвоночник довольно сложно изогнут.

Торс мощный, мускулистый, но- глядите, никаких таких широких плеч.

Человеческие черты тигру не приписываем, рисуем как есть.

Шея сама по себе мощная, выглядит ещё шире из-за пышной шерсти — воротника. Голова повёрнута анфас.Черты морды рисуем, разумеется помня о симметричности. Фигуру лежащего тигра украшаем полосками тоже по форме.

Добавим рыжести:

И завершим наш урок ещё одним рисунком «Тигр в прыжке»:

Как нарисовать тигра вам рассказала Марина Новикова.

Читайте ещё:

Маска тигра

Аппликация-раскраска тигр

Метки: большие кошки рисунки, как рисовать животных, рисование дикие животные, экзотические животные

Google+

Марина Новикова

Учимся как нарисовать тигра

Добрый день, сегодня у нас не простой урок, сегодня мы будем показывать вам как нарисовать тигра. Тигр, это одно из самых красивых и в то же время опасных животных, проживающих на нашей планете. Именно из-за красоты своего меха этих животных осталось очень мало.

Люди, которым не безразлична судьба тигров изо всех сил стараются сохранить их популяцию. Создаются специальные заповедные зоны, где эти животные могут жить не опасаясь, что на них будут охотится и, что их детеныши буду расти вместе со своими мамами тигрицами.

Учимся как нарисовать тигра

В нашем уроке как нарисовать тигра мы будем рисовать бенгальского тигра, это подвид тигра, который обитает в Пакистане, Северной и Центральной Индии, Восточном Иране, а также в устье рек Инд, Равви, Сатлидж, Ганг. Популяция этого тигра стремительно уменьшается, и вскоре их может совсем не стать, как например, их полностью истребили в Афганистане. Приступим к нашему уроку как нарисовать тигра.

Шаг 1
Для начала поупражняемся в рисовании головы бенгальского тигра. Начнем с профиля. Для вспомогательных линий используем карандаш 2H. Набросаем круг для головы. Нарисуем форму для будущей морды в нижней правой стороне круга. Затем нарисуем линии шеи.

Рисуем основные линии головы тигра

Шаг 2
Теперь нарисуем контуры головы. Шерсть тигров длинная, она длиннее и толще, чем у большинства из семейства кошачьих. Мех на морде довольно гладкий, а на шее и подбородке пушистый.

Рисуем контуры головы тигра

Шаг 3
Продолжаем добавлять детали на голове. Рисуем глаз, нос и рот. Как правило, нижняя губа тигра немного свисает и темное пятно в уголках рта сливает верхнюю и нижнюю губы. Добавим меха в ушах и на шее.

Шаг 4
Завершаем рисунок как нарисовать тигра, добавив полоски, ресницы и усы. Сотрем вспомогательные линии, чтобы осталось чистое изображение.

Шаг 5
Теперь нарисуем голову тигра в анфас. Начнем с вспомогательных линий. Рисуем круг и направляющие линии для носа и глаз. Также проводим линии шеи.

Шаг 6
Так как мы рисуем голову спереди, лучше начать с морды, прежде чем перейдем к контурам головы. Нарисуем глаза (на расстоянии ширины 2-х глаз). Теперь рисуем сморщенный нос. Так как тигр рычит, рот нарисуем открытым. Верхние клыки гораздо больше, чем нижние. Язык сложен, чтобы уместиться во рту. Не забываем нарисовать губы и подбородок.

Шаг 7
Теперь нарисуем контур головы и шеи. Не забываем, что мех на морде гладкий, а ближе к шее становится пушистым. На данном рисунке как нарисовать тигра мех на голове гладкий. Уши занесены назад и мы не можем их видеть, так как тигр рычит и сердится.

Шаг 8
Нарисуем дополнительные морщины вокруг носа и глаз. Также нарисуем полосы и усы. Добавим тень во рту и вокруг губ. Рисуем линии на языке, чтобы придать ему объем.

Шаг 9
Рисуя полосы тигра, начинаем с верхней части головы и спускаемся вниз. Полосы морды рисуем за ушами, вокруг глаз и по бокам морды. Обычно у тигров много полос над носом, а основа усов всегда отмечена черными пятнами. У них также черные пятна в уголках рта. Чем ниже полосы по телу, тем они длинней и толще, как бы формируя контур тела животного. На хвосте полосы очень частые, а кончик хвоста, как правило, черного цвета.

Шаг 10
У этих кошек огромные лапы, которые с легкостью захватывают добычу. На передних лапах тигра 5 пальцев, а на задних 4 все со втяжными когтями. Боковые пальцы на лапах тигры используют для захвата добычи. В передней части на лапах густой мех, а в задней, длинный. На лапах тоже есть полосы.

Шаг 11
Вот глаза тигра с разных углов. Во взгляде тигра много эмоций и он может рассказать, что животное чувствует в данный момент. У тигров большие зрачки и радужная оболочка, которые охватывают почти всю видимую часть глаза. При взгляде в профиль, обратите внимание, что между краем глаза и зрачка есть слой мембраны, что создает иллюзию, будто зрачок блуждает в центре глаза.

Шаг 12
После того, как мы поупражнялись, давайте приступим к изучению как нарисовать тигра поэтапно. Нарисуем круг для головы, в нижней части круга нарисуем квадрат для морды. Нарисуем направляющие линии для носа и глаз. Теперь большой круга для верхней части туловища, а затем еще один для нижнего. Не забываем, что это вспомогательные линии, которые будут удалены в дальнейшем, поэтому не делаем их слишком жирными.

Рисуем основные линии тигра

Шаг 13
Теперь нарисуем голову, глаза, нос, рот и уши.

Рисуем голову, глаза, рот тигра

Шаг 14
Далее в уроке, как нарисовать тигра, поработаем над задней частью шеи, передними лапами и грудью. Нарисуем большие лапы. Левая лапа прочно стоит на земле, в то время как правая согнута, тигр собирается сделать шаг вперед.

Рисуем шею и передние лапы тигра

Шаг 15
Закончим рисовать контуры фигуры, рисуя хвост, задние лапы и низ живота. Кончик хвоста загнут к верху.

Рисуем контур тела тигра, задних лап и хвоста

Шаг 16
Самое время стереть вспомогательные линии.

Стираем вспомогательные линии

Шаг 17
Нарисуем шерсть на шее, а также усы и ресницы.

Рисуем шерсть на шее

Шаг 18
Теперь нарисуем полосы. Начнем с верхней части головы и по спине спустимся на бока. Похожих полос нет, так что рисуйте как получится.

Рисуем полосы тигра

Шаг 19
Чтобы закончить образ, добавим немного теней. Наш тигр готов!

Наш тигр готов

Наш урок как нарисовать тигра закончен, тигр нарисован, теперь можно рисунок разукрасить. Если урок понравился, то можете подписаться на новые уроки рисования, которые выходят каждую неделю. Удачи!

Как рисовать тигра тущью » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

Поделиться новостью с друзьями:

Тигр – третье из двенадцати «земных существ». Китайцы чтят его как царя зверей, благородного и сурового, отважного и свирепого.

Наблюдать за экзотическими животными можно только при постоянном посещении зоопарка. Если такой возможности нет, следует посмотреть в книге о животных, как располагаются полосы на шкуре тигра или пятна на шкуре леопарда. Если у вас есть моя первая книга «Рисование китайской тушью» и вы помните мучительное рисование тигра почти по волоску, вам будет приятно узнать, что существует и более быстрый способ изображения полосатого зверя.

До сих пор мы рисовали животных, кистью обозначая форму и одновременно создавая фактуру меха. Но этот метод не годится для отметин определенной формы – таких, как тигриные полосы. В этом случае проще сначала набросать всю фигуру, а уже потом поработать над фактурой. Полезно первым делом сделать набросок углем.

КРАСКИ

Тушь, соломенно-желтая, китайские белила, белая гуашь, киноварь, жженая сиена, осенняя коричневая.

ПЕРВЫЙ ЭТАП

Подготовив набросок углем, я написала кистью глаз, нос, пасть и уши. Черные полосы и отметины на морде выполнены мазками, заостренными с обоих концов. При этом я держала кисть под углом. Чтобы создать текстуру шерсти, я выбрала среднюю жесткую кисть.

Полосы на туловище я рисовала большой жесткой кистью, а отметины на хвосте – средней. Полосы на груди нарисованы более светлой тушью.

Средней кистью выполнены морда, светлые отметины усов и туловище. Я пользовалась преимущественно светлой тушью, но некоторые детали нарисовала черной, в том числе когти и клыки. Жесткая кистьпомогла создать эффект «растрепанности».

ВТОРОЙ ЭТАП

Когда тушь высохла, я увлажнила бумагу и добавила тушью тени. Я работала большой кистью, стараясь, чтобы в ее основании всегда была вода – это помогало избегать резких линий. Потом бумага вновь была оставлена на просушку.

ТРЕТИЙ ЭТАП

Перед работой бумагу снова пришлось увлажнить. Я начала с легкой размывки соломенно-желтой краской и нанесения негустых белил на морду, живот, грудь и лапы тигра.

Работая, вы заметите, что краска растекается за контуры рисунка. Так происходит со всеми нанесенными красочными слоями. Растекание можно слегка уменьшить, просушивая рисунок между нанесением слоев. Но это требует много времени, поэтому я не обращаю внимания на растекающуюся краску. Я устраняю затеки в процессе размывки, на последнем этапе работы.

ЗАВЕРШАЮЩИЙ ЭТАП

Наконец я приступаю к нанесению красок: сначала киновари, затем жженой сиены и осенней коричневой. При растушевывании каждый последующий слой

занимает меньше места, чем предыдущий, поэтому тон постепенно меняется от темного в середине спины до белого на животе. Самые густые белила положены на грудь и щеку, вокруг глаз и рта.

Как нарисовать тигра

В данном руководстве мы с Вами разберём как рисовать тигра в разных положениях в нескольких вариантах. Подробно изучим, как рисовать тигра поэтапно и закрепим на практике – рисовать тигра довольно легко.

Содержание урока:

Рисуем тигра

Нарисуем красивого тигра полый рост, растянувшегося по вертикали, скаля пасть. Такого тигра можно нарисовать как карандашом, так и кистью.

1. Набросок

В качестве наброска будут служить пару кругов одинаковой формы, размечающие положение живота и головы, а так же несколько линий – хвост и передняя лапа.

Так же на морде отметим линии черт морды, которые наследующем этапе примут приемлимый узнаваемый вид.

2. Форма тела и очертания морды

Две верхние горизонтальные линии на голове тигра – расстояние между глазами. Нижние являются границами носа и началом рта, от которого вверх идут концентрические линии – щёки.

3. Конкретизация форм

Незатейливыми линиями треугольниками рисуем тигру клыки, а так же мохнатость морды по краям нашего круга, очерчивающего морду тигра.

Ещё важный момент. Обратите внимание на глаза тигра. Нарисуйте их полузакрытыми, сделав угол наклона как изображена на рисунке. Это придаст тигру ярости и выразительности его взгляду – взгляду хищника.

4. Детали

Когтей на лапе тигра 4 ведущих и один боковой, подобно человеческой ладони. Всего пять.

Нарисуем ямки на ушах и усы. Нижние клыки очень похожи на верхние, но меньше по размерам.

5. Полоски

Полоски тигра идут довольно плотно друг к другу. Стоит руководствоваться одним правилом при рисовании полосок. Нужно рисовать их не правильной формы. Прямые или просто закруглённые будут выдавать вашего тигра за работу низкого класса. Посмотрите на рисунок ниже – полоски не ровные, где-то зауживаются, где-то обрываются.

Сложно недооценить важную роль, которую играют полоски в узнавании этого красивого хищника.

Ну вот! Тигр готов, осталось его окрасить к подобающий цвет по желания. Удачи в практике!

Как нарисовать морду (голову) тигра

Нарисуем морду красивого амурского или уссурийского тигра карандашем, а после раскрасим красками.

1. Набросок

Нарисуем голову тигра карандашом. Начнём с разметки круга головы. Можно пользоваться круглой формой для этого дела, но я предпочитаю сделать много повторных круговых движений, постоянно корректирую правильную форму круга. В итоге получается довольно правильная форма круга без вспомогательных средств.

Нарисовав круг, разделим его на две части вертикальной линией. Линию так же делим на две части, ставя точку по центру круга.

2. Разметка частей лица

Ставим ещё две вертикальные линии, которые разделяют две половинки морды тигра ещё на две части. Таким образом получается, что голова тигра поделена на 4 равных части по вертикали.

Так же обрисуем овальную линию, как показано на рисунке.

Уже начали узнаваться определённые части лица тигра. Глаза, нос и рот с щеками.

Пририсуем бакенбарды и рамки ушей. Глаза необходимо нарисовать слегка закрытыми, а зрачки нарисовать ближе к верхним векам. Это расположение создаёт эффект того, что тигр смотрит исподлобья, придавая ему грозный, правдоподобный, внушительный вид.

3. Рисуем полоски тигра на голове

Повторите положение полос на своём холсте и на этом работу над линейным рисованием тигра можно считать завершенной. Далее будем красить.

Если же оставить так, то получится отличный белый тигр.

4. Покраска

Если вы рисуете тигра красками, то можно весьма удачно раскрасить его в оранжевый цвет.

Обратите внимание – вся морда тигра красится в рыжий цвет, кроме ушей, мест над глазами, бровей, щёк и возле рта.

Как нарисовать мультяшного тигра

1. Набросок

Здесь разберём, как рисовать мультяшного лежачего тигра. Так же как и в предыдущих процессах рисования начнём с геометрических контуров основных составляющих тела тигра. Голова, грудь, таз обрисуем кругами, а линиями отметим линию глаз и рта, хвост и положение лап.

2. Обрисовываем морду и лапы

Нижняя линяя на море будет линий пасти, вниз от которой идёт мохнатый подбородок. Посмотрите на рисунок ниже и попробуйте повторить так же. Большой нос находится между двумя линиями.

3. Мелкие детали на морду и лапы

Отмечаем мелкие детали на голове льва – уши возле головного круга, чупчик и бакенбарды, которые по своей природе носят характер похожий на узор ёлочкой.

Намечаем форму когтей и лап у будущего тигра. Когтевые подушечки подняты вверх, что придаёт им реалистичности и правдоподобности.

4. Форма тела тигра

На данном этапе очень важно удачно отметить форму спины и линию задних лап. От этого зависит насколько красивым получится в результате хищник. Попробуйте повторить линии, изображенные ниже.

5. Детали на теле, хвост, лапы

Нарисуем задние лапы, которые сильно поджаты под себя за счёт того, что тигр находится в лежачем положении. Так же очертив объём хвоста, это будет завершающим этапом рисования тела, можно приступать к самому ответственному – полоски тигра.

6. Полоски

Главное правило при рисовании полосок на мультяшном тигре – это расположение их не вдоль тигра, а перпендикулярно. Это правило распределяется всюду, и на хвосте и на лапах. На морде хищника полоски как правило очерчиваются вокруг конструктивных частей морды, так же очень напоминая перпендикулярные линии.

7. Готово

Если хорошенько раскрасить тигра в рыже-красный цвет, то может получиться замечательная иллюстрация.

Я уверен, данное руководство достаточно детальное, и если попытаться пройтись по всем этапам внимательно, но результат получится не хуже, а чувство того, что это нарисовали Вы, придаст Вам уверенности и удовлетворения от творческого процесса.

Видео рисования тигра

Две части видео с процессом рисования тигра карандашом. Высокий уровень, что и говорить!

Легкие рисунки тигров. Как рисовать тигра. Пропорции. Мультяшные тигры. Угадай мультик по картинке

Домашние котики все такие прикольные! Они живут рядом с человеком годами, ловят мышей, оберегая запасы, пьют молочко из блюдца и ласково трутся об ноги. Если семья заводит мурлыку, в этом нет ничего удивительного.

Глядя на картинки для детей с тиграми, сразу понимаешь, что эти животные являются близкими родственниками домашних котиков. Те же повадки и гипнотизирующий взгляд, те же игривость и грация. Прочитайте статью, чтобы узнать много интересного о полосатых хищниках, а также хорошенько рассмотреть их на рисунках и фото.

Фото тигров для детей

Тигр – самый крупный хищник из семейства Кошачьих. В длину он может достигать 3 м, весить более 300 кг. Самки, обычно, чуть меньше самцов. Продолжительность жизни животных — около 20 лет.

Ученые насчитывают 9 видов тигров, 3 из которых считаются вымершими по вине человека.

Прикольные и смешные картинки с тиграми и тигренками

Внушительные размеры не мешают полосатым хищникам быть прекрасными охотниками. Дикая кошка выслеживает свою жертву, сидя в засаде, или бесшумно подкрадывается к ней, чтобы потом сделать молниеносный бросок. Если тигр промахнулся, он преследует жертву максимум 200 м, потом отступает и повторяет попытку.
Питаются полосатые красавцы в основном копытными – оленями, кабанами, косулями, прочее.

Для удерживания добычи, а после ее транспортировки, дикая полосатая кошка использует мощные 10-сантиметровые клыки. Красивые фото со скалящимся тигром можно скачать бесплатно. Получатся очень красивые обои для рабочего стола.

В отличие от кошки, тигр – большой любитель водных процедур. Он плавает не только по делу, но и ради удовольствия.

Тигры бывают двух основных цветов – золотого и белого. Белый окрас имеет только один вид, Бенгальский. Не нужно путать белого тигра и альбиноса! В первом случае окрас определяется не мутацией, а наличием рецессивного гена.

В дикой природе у мамы-тигрицы рождается от 2 до 4, реже до 6, слепых и беспомощных тигрят. Весят они всего 1,5 кг! Мама кормит их своим молоком, защищает от самцов-тигров, прочих хищников.

С двухмесячного возраста она начинает учить их самостоятельной жизни и охоте. Тигрята живут с мамой 2-3 года.

Забавные малыши очень игривые. Они бегают, прыгают, лазят по деревьям, катаются кубарем, покусывают друг друга. Игривость тигры сохраняют и во взрослой жизни.

Амурский тигр, фото и описание для детей

Амурский тигр – самый северный вид. Он занесен в Красную Книгу, так как в дикой природе осталось около 500 его представителей. Полосатый хищник на снегу – впечатляющее зрелище. Не удивительно, если возникнет желание нарисовать рисунок амурского тигра карандашом.

Мультяшные тигры. Угадай мультик по картинке

Мультяшный тигр может быть злым, как Шер-Хан, враг Маугли из «Книги джунглей» или добрым, даже немножечко глупым, как Тигра из «Винни-Пуха». Пусть дети посмотрят эти смешные картинки и угадают, из какого мультфильма или сказки они взяты.

Красивые рисунки карандашом

Глядя на эти рисунки для малышей, начинаешь забывать, что тигр – это не ласковый домашний котенок с полосатым окрасом, а грозный хищник. Эти малыши в мультяшном стиле невероятно милые!

Совсем другое дело – рисунки тигра золотого или амурского карандашом для детей. Они передают важный вид и грацию этих потрясающих животных.

Рисунок карандашом поэтапно для детей и начинающих

После просмотра всех этих картинок малыш захочет попробовать самостоятельно нарисовать амурского или золотого тигра. Чтобы ему было легко, следует воспользоваться одной из предложенных схем для начинающих. На них показано, как поэтапно изобразить туловище, лапы и голову тигра, как нарисовать его полоски. Кстати, полоски есть и на шерсти животного, и на его коже. Всего их около 100. Рисунок у каждого животного уникальный, как линии на кончиках пальцев человека.

В этом видео малышам от 3 лет доступно объясняют, как нарисовать тигра карандашом, а потом раскрасить красками.

Стишки и видео для детей детского сада и младшей школы

Малыши в детском садике и ученики младших классов школы очень любят рассказы про экзотических животных. Информацию о тиграх и других диких кошках сегодня легко получить не только из зоологических энциклопедий, но также из познавательных видео в Интернете. Далеко не у каждого есть возможность наблюдать за повадками хищника в природе. На отснятых же кадрах можно увидеть, как тигр охотится, играет, купается, ухаживает за своими малышами.

Короткие стишки для детского сада и младшей школы

Этот стишок для детей детского сада поможет им отличать тигра от льва и других больших хищников из семейства Кошачьих по их полосатой шубке.

Малышам будет очень легко разгадать эту длинную загадку в стихах.

Детский стишок В. Сибирцева посвящен охоте амурского тигра.

Детское видео о тиграх

Знают ли малыши, что тигры умеют имитировать голоса других животных? Об этом и других интересных фактах рассказывается в познавательном видео.

Этот мультфильм учит, что даже с тигрятами нужно разговаривать вежливо.

Малыши с удовольствием посмотрят добрую сказку о приключениях уссурийского тигренка.

Урок рисования тигра, сначала вы узнаете по картинкам, как просто и не сложно нарисовать голову тигра карандашом поэтапно, а в конце урока будет видео реалистичного рисования головы тигра.

В арсенале у нас должно быть, как минимум три простых карандаша, твердый(2-4Н), мягкий(1-2В, бывают НВ тоже мягкие) и очень мягкий(6-8В), а также стерка. Сразу предупреждаю, это не профессиональное рисование на бумаге А1 и где надо выводить каждую волосинку, нет. Мы рисуем, чтоб научиться рисовать морду тигра, научиться видеть масштаб и научиться примитивно(но довольно неплохо) наносить тени, достаточно листа бумаги А4 и даже половины А4. Урок не сложный, все понятно, трудность может возникнуть в самом конце, но это не страшно, т.к. вы уже нарисовали голову тигра, а «владения тенями» придет потом.

Шаг 1. Сейчас берем самый твердый карандаш, мягкие нам понадобятся только на последнем этапе, наносим все линии не нажимая, слегка. Для начала рисуем окружность, ее разделяем двумя параллельными линиями по середине круга. Каждую половину горизонтальной линии разделяем на три одинаковых отрезка. Примерно также разделите нижнюю часть вертикальной линии и опуститесь ниже, как на рисунке, там будет подбородок.

Шаг 2. Рисуем глаза тигра. Сначала рисуем два круга(зрачки) и вокруг них вырисовываем контур глаз. Сверху ненужную часть глаза стираем. Затем рисуем сам нос и от него две параллельные прямые.

Шаг 3. Рисуем уши тигра и линию затылка, жмите на рисунок для увеличения. Затем вырисовываем мордочку тигра, крайняя точка мордочки не должна выходит за уровни глаз, показано пунктирной линией. Каждая половинка должна быть чуть ниже нашего основного круга. Потом рисуем подбородок.

Шаг 4. Все еще рисуем твердым карандашом. Наводим окрас вокруг глаз. На одном глазе оставила контур, чтоб было видно где и как проводить линии, второй глаз полностью закрасила. Дорисовываем линии в ушах, на мордочке рисуем по три полосочки(это откуда усы будут расти).

Шаг 5. Рисуем окрас тигра. Если эта картинка сильно пестрит, то нажмите на следующую, она более приятна взгляду. Долго и монотонно выводим каждое пятно на мордахи у тигра, линии не делаем слишком толстыми, я специально их немного заузила, потому что потом мы пройдемся по ним карандашом. Под носом делаем темные пятна, внизу носа делаем маленькую перегородочку и над губами тоже делаем перегородку. Потом рисуем усы у тигра.

Шаг 6. Стираем круг, черточки, две пересекающиеся линии. Теперь берем самый мягкий карандаш и делаем черточки на линиях усов. Посмотри следующее изображение, какая будет штриховка, верхнюю мы будем применять для штрихования полосок у тигра, нижнюю для краев шерсти подбородка, самой головы, ушей. Можно всегда применять нижнюю, но можно замучиться.

Шаг 7. Нам понадобятся очень мягкий и средней мягкости карандаши. Первым делом берем очень мягкий карандаш(6-8 В) и штрихуем поверхность пятен прям по нашим нарисованным бледным пятнам, немного выходя за края, неравномерно, чтоб была иллюзия шерсти. Наводим потемнее вокруг глаз, сверху чуть-чуть штрихуем, как будто ресницы. Сами глаза закрашиваем. Делаем пушистыми уши, нам уже понадобиться нижняя штриховка(отдельными линиями). Потом беремся за края головы, потом за подбородок.

Всем известно, что тигры являются одними из самых опасных хищников на нашей планете. И вы наверняка не раз видели их в живую, в зоопарке или цирке. А теперь вам стало интересно, как поэтапно нарисовать тигра карандашом. Специально для начинающих художников и детей мы подготовили поэтапный урок рисования тигра карандашом.

ШАГ №1

Начните рисовать с большого базового круга для мордашки, а затем нанесите линии, как это показано на рисунке.

ШАГ №2

На втором этапе вам предстоит нарисовать фактическую форму лица нашего тигра. Повторяйте в точности так, как показано в схеме. Обратите внимание на щеки и лоб, а так же на уши — они имеют округлую форму.

ШАГ №3

Используя базовые линии, которые вы начертили в первом шаге, нарисуйте большие глаза, по форме напоминающие арки. Затем дорисуйте брови, нос, рот, подбородок и усы. Также вам нужно сделать на щеках две черные полосы. Голова тигра готова.

ШАГ №4

Теперь вам следует нарисовать тело тигра. Для этого вам нужно нарисовать туловище, передние и задние лапы. Обратите внимание, что наш тигр находится в сидячем положении. Постарайтесь в точности скопировать изображение с картинки.

ШАГ №5

На заключительном этапе рисуем карандашом хвост, подушечки лап и детализируем ушки. Затем можно приступить к самому главному — рисованию тигровых полос. Если у вас что то не получается, не расстраивайтесь, сотрите все ошибки ластиком и попробуйте заново.

ШАГ №6

Когда вы закончите рисовать тигра, на вашем листе бумаги будет красоваться такой же зверь, как на картинке. Теперь вы знаете, как нарисовать тигра карандашом, и при желании сможете научить и других начинающих рисовать людей.

Величественная полосатая кошка, которая не мяукает, давно завоевала всех любителей рисования и профессиональных мультипликаторов. «По дороге с облаками», «Книга-джунглей» и, конечно, «Винни-Пух» — это истории, которые просто нельзя себе представить без этой большой полосатой кошки. В этой статье речь пойдет о том, как нарисовать тигра поэтапно. Все что потребуется для работы — карандаш, ластик и лист бумаги.

Основные правила

Работу над рисунком начинают с простых геометрических фигур и линий, которые нужно наносить на лист бумаги мягкими движениями, практически не надавливая на карандаш.

Круги, треугольники, овалы и прочие вспомогательные фигуры после наведения более четкой линии основного контура стираются ластиком.

Каркас большой кошки

Чтобы понять, нужно сначала наметить каркас его тела и головы. Это простые линии и геометрические фигуры, которые будут служить ориентиром для прорисовывания отдельных частей тела.

Этот этап рисования нельзя опускать, так как нарисовать тира без каркаса новичку не под силу.

Тело и лапы тигра

Это один из самых ответственных этапов рисования, от которого зависит насколько массивной и реалистичной выйдет на рисунке большая кошка. Нарисовать тигра как настоящего при помощи цветных карандашей можно, если следовать простым шагам:

Линию хвоста сделать достаточно длинной и немного загнутой кверху на конце. Наметить вокруг нее контур на достаточном расстоянии, чтобы хвост большой кошки был массивным.
На линиях лап наметить коленные суставы и круги лап на конце каждой прямой. Важно, чтобы лапы в итоге вышли больше носа и нижней челюсти.
Ориентиры для лап обводят по контуру, выделяя на задних лапах изгиб суставов.
Обязательно на каждой лапе нужно проработать пальцы и коготки.

На этом работа с туловищем заканчивается.

Голова большой кошки

Основные признаки тигра — полосатый окрас и своеобразная морда, с большим носом и массивной челюстью. Можно нарисовать тигра как милого полосатого малыша или грозного взрослого хищника. Во многом восприятие рисунка зависит от выражения «лица» большой кошки. Узнать о том, как поэтапно нарисовать тигра с реалистичной мордой, поможет следующая схема:

Вот так, шаг за шагом и стало понятно, как поэтапно нарисовать тигра карандашом.

Мультяшный тигр

Каркас должен состоять из кругов и линий: круглая голова, овальное тело, небольшие овалы для задних лап, линии хвоста и передних лап, круги для ступней передних лап.
На каркасе наращивают толщину лап, ступни задних и пальцы на передних лапах, челюсть, ухо и очертание круга на животе.
Когда основные линии готовы, можно переходить к детализации и наметить глаза, нос, брови и усы.

Изображение готово к разукрашиванию.

Нанесение цвета

Даже самый красивый реалистичный рисунок карандашом можно испортить цветом, чего не скажешь о мультяшной картинке. Четкие полоски без выделения шерсти и плотный насыщенный цвет — отличный вариант для любимого детского персонажа.

Реалистичная картинка требует большего объема работы. Тут нужна детализация шерсти, как на основном цвете, так и на черных полосках. Не менее важную роль играют тени и переливы шерсти на рисунке. Важно правильно распределить окрас. На спине он должен быть насыщенным рыжим, а к животу плавно переходить в белый цвет.

Важные детали при разукрашивании зверя

Используя разные варианты наложения цвета, можно изображать любые разновидности тигра, которые имеются в природе. Например, как нарисовать амурского тигра? В первую очередь нужно обратить внимание на цвет глаз. Он может быть зеленым или синим. Область переносицы и носа однотонная. Вокруг глаз есть черные ободки, которые протянуты к переносице. Над глазами имеются белые участки, на которых четкими штрихами просматривают черные штрихи в виде бровок. Такие же белые участки есть под носом и на щеках в области роста усов.

К слову, реалистичный тигр может быть белым, что избавит от необходимости использовать рыжий цвет на рисунке.

Теперь секрет рисунка тигра раскрыт и можно приступать к любимому делу.

Главное в изображении тигра – поэтапная проработка рисунка. Так вы можете избежать основных ошибок и сделать рисунок красивым и ровным. Научившись рисовать голову, можно переходить к изображению целого животного. А можно просто сделать мультяшный эскиз, или нанести аквагрим, который легко смывается.

Рисуем голову тигра

Основа головы тигра в профиль – круг. Нарисуйте его приблизительно в центре листа. Обозначьте конуры будущего носа и шеи.

На основе получившейся фигуры прорисуйте форму морды, уши с шерстью, подбородок, затылок и переднюю часть шеи. Морда тигра не имеет ярко выраженных завихрений шерсти. Добавляем детали. Создайте обводку рта и ноздри и закрасьте его. Обозначьте линию носа, глаза и шерсть в ушах, «бороду» и шерсть на груди в 2 ряда. Осталось добавить только мелкие детали: черные полоски, усы, и короткие шерстинки по необходимости.

Основа анфаса тоже круг. Чтобы нарисовать морду тигра, поделите заготовку на 4 части для симметрии будущего портрета. Проведите линии шеи. Обозначьте глаза, ноздри и морщины воле него. Тигр будет рычать, поэтому изобразите открытый рот с клыками, язык, десна и текстуру рта. Добавьте объем щекам и шее, дорисовав пушистый мех. Добавьте мелкие детали, шерстинки и усы и раскрасьте готовый рисунок.

Рисуем тигра поэтапно

Самый простой способ нарисовать тигра – карандашом и поэтапно, потому что проще сделать сначала черновой эскиз, в котором можно что-то подправить, а потом постепенно его усложнять. Намечаем общий контур головы и туловища. Для этого изобразите большой овал – туловище, овал чуть меньше, перекрывающий тело – грудь, и маленький круг – голову. Причем тело и грудь должны расширяться с левой стороны. Начните рисовать морду зверя и затем заполните ее основными деталями. Передние ламы изобразите довольно прямыми. Для того, чтобы показать динамику, можно одну из них изобразить поднятой вверх. Лапы рисуют, сужая контур книзу. Локти животных выражены не очень сильно, но все же присутствуют. Подушки лап у них большие, с когтями. Задние лапы можно условно разделить на 3 элемента: широкий, похожий на окорочок, тонкий и подушечки с пальцами. Теперь удалите лишние части наброска и обведите основной рисунок. Выделите шерсть и дорисуйте хвост. Добавьте полоски. Помните, что они не должны быть нарисованы целыми пятнами, постарайтесь передать структуру шерсти. Теперь рисунок можно раскрасить.

Мультяшный тигренок

Для детей и начинающих будет проще нарисовать мультяшного тигра карандашом. И самый простой вариант – мультяшный тигренок, изображенный пошагово. Обведите какой-нибудь круглый предмет – основу для головы и сделайте вытянутую форму для тела. Как всегда, поделите круг на 4 дольки, чтобы было проще сделать лицо симметричным. Начните обрабатывать форму лица: обозначьте контур ушей, щек с торчащей шерстью. Здесь не нужно изображать детальную структуру шерстинок, достаточно обозначить общую форму. По направляющим линиям выстройте глаза. Они должны быть преувеличенно большими. Обозначьте форму для носа и рта. Теперь добавьте внутренние контуры уха и обозначьте переход от уха к голове. Изобразите обводку радужки, но не закрашивайте ее. Зрачки сделайте большими, оставьте белыми блики. Нарисуйте коротенькие усы, верхний контур носа и ноздри – точки. Теперь изобразите лапы тигренка. Они должны быть подняты вверх. Их особенность в том, что они намного короче, чем у взрослого животного. Добавьте тело. Он должен получиться довольно толстеньким, потому что маленький. И завершите общий эскиз, дорисовав задние лапы с когтями. К передним лапам дорисуйте подушечки, и не забудьте изобразить хвост. Закрасьте черным цветом уши и полоски. Делать текстуру шерсти не нужно, это простой рисунок для детей. Если хотите, можете закрасить то, что получилось, а можете оставить как есть.

Аквагрим на лице

Дети любят, когда их разрисовывают. Один из способов порадовать ребенка – аквагрим. Морда тигра, скорее, рисунок для мальчиков, но и девочки иногда хотят его нарисовать на своем лице. Можно попробовать разрисовать ребёнка и в домашних условиях. Возьмите белую краску и закрасьте промежуток между верхней губой и носом, подбородок, верхние веки и часть лба, наискосок от них. Далее возьмите оранжевую краску. Это – основной цвет, поэтому смело нанесите его на остальное лицо. Подождите, когда она высохнет. Теперь можно взять кисточку потоньше и черным цветом нанести полоски, контуры тигриного носа, подвести глаза, сделать точки на месте усов. Нос можно заштриховать черным, а можно сделать лишь контур, а середину закрасить розовым. Можете пририсовать клыки. Для этого от нижней губы проведите линии – контур, а середину закрасьте белым.

Совсем маленьким детям понравятся закрученные усы, которые рисуются прямо на лице. Губы можно сделать черными, а можно нижнюю губу не трогать, закрасив только верхнюю.

Тигр рисунок легкий. Как рисовать тигра карандашом поэтапно

1. Набросок

В качестве наброска будут служить пару кругов одинаковой формы, размечающие положение живота и головы , а так же несколько линий – хвост и передняя лапа .

Так же на морде отметим линии черт морды, которые наследующем этапе примут приемлимый узнаваемый вид.

2. Форма тела и очертания морды

Две верхние горизонтальные линии на голове тигра – расстояние между глазами . Нижние являются границами носа и началом рта, от которого вверх идут концентрические линии – щёки.

3. Конкретизация форм

Ещё важный момент. Обратите внимание на глаза тигра. Нарисуйте их полузакрытыми , сделав угол наклона как изображена на рисунке. Это придаст тигру ярости и выразительности его взгляду – взгляду хищника.

4. Детали

Когтей на лапе тигра 4 ведущих и один боковой, подобно человеческой ладони. Всего пять .

Нарисуем ямки на ушах и усы. Нижние клыки очень похожи на верхние, но меньше по размерам.

5. Полоски

Сложно недооценить важную роль, которую играют полоски в узнавании этого красивого хищника.

Ну вот! Тигр готов, осталось его окрасить к подобающий цвет по желания. Удачи в практике!

Как нарисовать морду (голову) тигра

Нарисуем морду красивого амурского или уссурийского тигра карандашем, а после раскрасим красками.

1. Набросок

Нарисуем голову тигра карандашом . Начнём с разметки круга головы. Можно пользоваться круглой формой для этого дела, но я предпочитаю сделать много повторных круговых движений, постоянно корректирую правильную форму круга. В итоге получается довольно правильная форма круга без вспомогательных средств.

Нарисовав круг, разделим его на две части вертикальной линией. Линию так же делим на две части , ставя точку по центру круга.

2. Разметка частей лица

Так же обрисуем овальную линию, как показано на рисунке.

Уже начали узнаваться определённые части лица тигра. Глаза, нос и рот с щеками.

Пририсуем бакенбарды и рамки ушей . Глаза необходимо нарисовать слегка закрытыми, а зрачки нарисовать ближе к верхним векам. Это расположение создаёт эффект того, что тигр смотрит исподлобья, придавая ему грозный, правдоподобный, внушительный вид .

3. Рисуем полоски тигра на голове

Если же оставить так, то получится отличный белый тигр.

4. Покраска

Если вы рисуете тигра красками, то можно весьма удачно раскрасить его в оранжевый цвет .

1. Набросок

Здесь разберём, как рисовать мультяшного лежачего тигра . Так же как и в предыдущих процессах рисования начнём с геометрических контуров основных составляющих тела тигра. Голова, грудь, таз обрисуем кругами, а линиями отметим линию глаз и рта, хвост и положение лап.

2. Обрисовываем морду и лапы

3. Мелкие детали на морду и лапы

Отмечаем мелкие детали на голове льва – уши возле головного круга, чупчик и бакенбарды , которые по своей природе носят характер похожий на узор ёлочкой.

Намечаем форму когтей и лап у будущего тигра. Когтевые подушечки подняты вверх , что придаёт им реалистичности и правдоподобности.

4. Форма тела тигра

5. Детали на теле, хвост, лапы

6. Полоски

Главное правило при рисовании полосок на мультяшном тигре – это расположение их не вдоль тигра, а перпендикулярно . Это правило распределяется всюду, и на хвосте и на лапах. На морде хищника полоски как правило очерчиваются вокруг конструктивных частей морды, так же очень напоминая перпендикулярные линии.

7. Готово

Если хорошенько раскрасить тигра в рыже-красный цвет, то может получиться замечательная иллюстрация.

Видео рисования тигра

Две части видео с процессом рисования тигра карандашом. Высокий уровень, что и говорить!

Тигры – очень опасные хищные животные, встреча с которыми в дикой природе вполне может стоить человеку жизни. Пожалуй, именно по этой причине изучать, как нарисовать тигра лучше всего при помощи профессиональных фотографий и картинок из энциклопедий и учебников. Если же вам все-таки очень хочется понять, как нарисовать тигра с натуры, то вам стоит посетить зоопарк и там сделать несколько эскизов.
Перед тем как рисовать тигра надо приготовить:
1). Разноцветные карандаши;
2). Линер;
3). Карандаш;
4). Бумагу;
5). Стирательную резинку.

Легче всего будет понять, как нарисовать тигра карандашом, если разбить процесс на несколько отдельных шагов:
1. Наметьте очертания головы тигра и передней части его тела;
2. Пририсуйте и заднюю часть тела животного, а также изобразите его хвост;
3. На голове тигра изобразите пару ушей. Учтите, что уши этого зверя имеют не заостренную, как у кошек, а слегка закругленную форму. Начертите массивный нос и выразительную нижнюю челюсть. Прочертив прямые линии, идущие от носа животного, нарисуйте глаза;
4. Прорисуйте тело тигра и его лапы более четко;
5. Отличительная черта любого тигра – это, конечно же, его полоски. Поэтому обязательно наметьте расположение полосок на голове и теле этого замечательного животного.

Затем прочертите сугробы, по которым шагает тигр. Конечно, вы можете нарисовать тигра не только в заснеженной тайге, но и, например, где-нибудь в джунглях;
6. Теперь вы поняли, как нарисовать тигра карандашом поэтапно. Конечно же, чтобы изображение выглядело законченным, его обязательно стоит сделать цветным. Для раскрашивания тигра отлично подойдут не только разноцветные карандаши, но и краски. Например, можно использовать яркую гуашь или же нежную акварель. Главное, перед тем, как переходить к этому этапу, надо обрисовать первоначальный эскиз линером;
7. Стирательной резинкой уберите все карандашные штрихи;
8. Золотистым и зеленым карандашами заштрихуйте оба тигриных глаза. А внутреннюю часть его ушей, нос и зону около рта проштрихуйте телесным и коричневым отт

Уже нарисовал +26 Хочу нарисовать +26 Спасибо +112

Учимся рисовать голову тигра карандашом поэтапно

Шаг 1
Начните с выбора вашего карандашей. Я использовал карандаш НВ для наброска / затенения, B карандаш для темных линий / теней и карандаша H для штрихования меха светлыми линиями.
Шаг 2
Начните с основного эскиза головы тигра. Используйте вспомогательные линии построения, если нужно.
Шаг 3
Ваш эскиз должен в конечном итоге выглядеть примерно так.
Шаг 4
Сначала наметьте лини полос, начиная со лба.
Шаг 5
Нарисуйте полосы на остальных частях морды.
Шаг 6
Нарисуйте в зубы и бакенбарды.
Шаг 7
Используйте карандаш НВ и ткань или бумажное полотенце, чтобы растушевывать тени прорисовки черных полос меха используйте
Шаг 8
Сотрите ластиком блики, включая усы
Шаг 9
Начните прорисовывать глаза. Используйте B карандаш, для темных полос.
Шаг 10
Закрасьте полосы на лбу.
Шаг 11
Для того, чтобы сделать тень на меху используйте Н и НВ карандаши. Штрихуте всегда по направлению роста шерсти. .
Шаг 12
Теперь перейюдем к центральной части морды. Проработаем нос и морщины.
Шаг 13
Используйте B карандаш для затенения темного меха и HB для светлой шерсти.
Шаг 14
Слегка обрисуйте усы. Начните с карандаш HB.
Шаг 15
Заштрихуйте обе щеки. Продолжайте использовать карандаш B для полос. Используя Н наметьте.
Шаг 16
Заштрихуйте верхний ряд зубов. Используйте карандаш H для десен и зубов и В и НВ карандаши для темных частей.
Шаг 17
Сделайте тень в остальной части рта.
Шаг 18
Закончите рисунок, заштриховав остальную часть меха и фона. Я надеюсь, вам всем понравился этот урок.

Видео: как нарисовать реалистичную голову тигра маркером

В этом видео уроке вы увидите, как нарисовать реалистичную голову тигра маркером. Урок длится 5 минут и будет полезным для начинающий и опытных художников. Жмите Спасибо если урок понравился!!

Рисуем морду тигра карандашом поэтапно

Чтобы рисовать портреты не глядя на модель, нужно ее очень хорошо изучить. И не важно, что это за модель, человек или тигр. Я свои модели изучаю по фотографиям. В принципе нарисовать абстрактного тигра, основываясь на геометрические построения и на кое-какой опыт, совсем несложно.

Шаг 1
Начертите круг
Шаг 2
Поделите его пополам, и поставьте в середине точку. Это будет середина переносицы.
Шаг 3
Проведите линию, на которой будут лежать глаза и уши.
Шаг 4
Теперь ставим ключевые точки, на которые будет основываться при рисавании глаз, рта и ушей. Делим половину дуги примерно пополам (ну или чуть ближе внешней стороне) и ставим точку для внешнего уголка глаза. Тоже самое делаем с другой стороны. Теперь дугу, расположенную между внешними уголками глаза делим на четыре равные части. Перпендикуляры к окружности дату точки для ушей и губ.
Шаг 5
Делим нижнюю половину вертикали на три равные части. Из внутренних уголков глаз проводим отрезки к нижним ключевым точкам на окружности. Проводим дугу на расстоянии 1/3 от низа. Эту дугу делим на четыре равные части. Теперь мы получим очертания носа
Шаг 6
Теперь проводим основные контуры морды: скулы, формируем губы, треугольник носа, подбородок шириной в этот треугольник. Уши, у меня они пока получились немного на разной высоте, но потом я это исправлю.
Шаг 7
Рисуем тигру бакенбарды и грудь.:
Шаг 8
;Прорисовываем глаза и нос. Верхний контур носа у него похож на взмах крыльев птицы. Зрачки у крупных кошек круглые. Глаза обычно чуть прикрыты и поэтому зрачок находит ближе к верхнему веку.
Шаг 9
Теперь рисуем полосы. Тут не так все просто. Полосы конечно индивидуальны, но у них есть одна закономерность, которая проглядывается у всех тигров. Сейчас мы ее и разберем. — Расположение полос на лбу
Шаг 10
Расположение полос вокруг глаз
Шаг 11
Расположение полос на бакенбардах
Шаг 12
Расположение белых пятен и светлых участков.:
Шаг 13
;В итоге получаем такой рисунок:

Приветствую вас на очередном уроке по рисованию! Теперь мы научимся (по просьбам участников и посетителей сайта) рисовать тигра. Разобьем наш урок на несколько маленьких и важных шагов, которые помогут вам сделать правильный рисунок карандашом этого красивого хищника поэтапно . Первым дело мы нарисуем основу — набросок, который покажет основные черты и пропорции тигра, затем примемся за структуру и крупные детали, и в конце добавим тени, текстуру и самые мелкие детали.

Итак, если вы запаслись , ластиком и листом (чем больше формат, тем лучше), то можем приступать к рисованию.

1. Как рисовать тигра. Пропорции

Вначале нам необходимо наметить пропорции тигра. Контур рисуется лёгкими штрихами. Большой круг будет мордой. Разделим его на четыре части при помощи осей. Это поможет нам в дальнейшем рассчитать точно — где находятся глаза, нос, полосы и т.д. Так же

Обратите внимание, что круг должен находиться не внизу и не в вверху, лучше всего его расположить в самом центре, что бы потом хватило места для туловища.

Следующий эскиз может наглядно продемонстрировать вам, как строится голова у тигра. Делим верхнюю половину круга на две равные половинки (пунктир). Далее рисуем уши. Заметьте, что нижний край ушей как раз прилегает к пунктирной линии. Не забудьте указать небольшие выпуклости. Так же, стоит помнить, что уши стоят по диагонали к основным осям и по размерам являются равными половинке верхней части (наглядно показано буквами L).

На следующем эскизе мы видим, что пришла пора рисовать нижнюю часть морды. Делим её так же на две половинки и в нижней части рисуем часть морды, которая напоминает букву W. Заметьте, что ширина этой части равна высоте (указано красной и серой стрелочками). Если вы внимательно посмотрите на рисунок, то увидите, что наш тигр глядит чуть в сторону, поэтому и части морды тигра немного смещены относительно осевых линий.

Продолжаем добавлять основные детали. Добавляем треугольник носа. По обоим краям от основной линии добавляем пару кривых, которые наметят линию носа. Рисуем двумя линиями нижнюю губу и большой овал подбородка.

Рисуем глаза. Что бы стал понятен эскиз, объясняю подробнее. Глаза имеют форму миндаля. Синими стрелочками показано, что расстояние от глаза до верхней части головы равно размеру ушей. Сделайте четыре равные расстояния — между глазом и центральной линией должен поместиться ещё один глаз.

Теперь, избавившись от лишних линий, мы видим, что наш тигр становится похожим сам на себя. Добавляем несколько линий, которые будут показывать основные черты тела. Так как голова у тигра не такая как у человека и не впишется в круг, добавляем обвальную линию между ушей и бакенбарды с обеих сторон. Две дополнительные овальные линии от нижней части лица ко лбу. Две линии, которые обозначают тело. Линии тела можно нарисовать и потом, но я склоняюсь к мнению, что перед собой нужно видеть целостное изображение, что бы ощущать всю полноту его формы.

Теперь удалите круг и осевые линии. Они нам больше не понадобятся.

2. Как рисовать тигра карандашом. Структура, подробности и детали тигра.

Мы нарисовали основные пропорции хищника и теперь переходим к проработке деталей, и более подробному плану.

Начинаем с глаза и носа. Придаём им окончательную форму. Здесь разноцветными линиями показаны основные линии.

Нос. Нос имеет форму закруглённой буквы W.

Уши. Уши можно сразу рисовать законченными ещё до того как мы сделаем нижнюю часть. Уши находятся в самом верху, и при дальнейшем рисовании мы не будем задевать их рукой.

Что нужно для рисования уха. Возьмите HB карандаш и по контуру уха нанесите множество крошечных точек. Так они будут выглядеть пушистыми. Затем сделайте немного темнее их с левой стороны. После добавляем пучок длинных волос, которые останутся белыми, внутри их закрашивать не нужно. Возьмите мягкий карандаш и сделайте затенение вокруг этих волосков.

Следующий шаг. Вокруг морды и подбородка рисуем контур из

Следующий шаг. Вокруг морды и подбородка рисуем контур из маленьких волосков — то же самое что с контуром ушей, только волоски должны быть чуть больше.

Добавляем длинные усы свободными широкими движениями руки. Ближе к подбородку усы становятся чуть короче.

Узор меха

К узору меха тигра нужно подойти внимательно. Это будут белые и чёрные зигзагообразные пятна на морде тигра.

Рисуем два больших пятна над глазами и под глазами. Обратите внимание на стрелки, которые указывают очень важные выпуклости

Рисуем ещё два белых пятна ближе к ушам и начало ободка вокруг морды, который начинается у носа.

Вот и всё! Если вы справились с линиями, считайте, что рисунок получится, так как эскиз готов.

3. Следующий и последний этап в рисовании Тигра: Окончательная текстура.

Третья часть рисования является заключительной и, на мой взгляд, самой интересной, так как здесь прорабатываются последние штрихи. Лучше, если вы будете рисовать карандашами разной твёрдости и мягкости, что бы было видно различие в фактуре.

Глаза. Заполните зрачок мягким карандашом и оставьте белый блик внутри.

Нижние веки сделайте очень тёмными. Сделайте несколько жирных линий, что бы придать веку 3D эффект.

Верхнее веко делаем одной жирной линией и добавляем несколько ресничек.

Рисуем радужную оболочку. Твёрдым карандашом делаем чуть изогнутые линии к центру зрачка, как это показано синими линиями. Таким образом вы получите интересный визуальный эффект.

Нос. Мягким карандашом рисуем под носом чёткие линии. Затем нарисуйте много мелких волосков вдоль верхней горизонтальной линии носа. Справа, как показано стрелочкой обозначаем небольшую тень от носа и заштриховываем светло-серым. Также тремя стрелочками указаны более тёмные участки, которые нужно заштриховать чуть темнее.

Мех. При рисовании меха, важно, что бы ваши карандаши были очень острыми. Берём мягкий для обозначения тёмных полос. Теперь мы заштриховываем все линии-полосы на морде, что обозначили раньше, тонкими чёрточками-штрихами, в направлении как показано на этом рисунке. Таким образом, мы добьемся не только тёмных полос, но и фактуры меха, который состоит из волосков. Помните, что направление чёрточек или штрихов здесь очень важно. На лбу они должны

Далее мы берём твёрдый карандаш, так же заточенный остро, и штрихуем всё между чёрными и белыми полосами. Особо хотелось бы заострить внимание на белых полосах. Не нужно заходить на их территорию. Также пространство меха серого цвета довольно большое и не нужно пытаться заполнить их длинными штрихами. Шерсть на морде у тигра короткая, и штрихи тоже должны быть короткими. В нижней части морды их можно сделать чуть длиннее, чем на лбу. Направление штрихов то же, что и на чёрных полосах.

Мех на носу не различим. На носу у тигра не видно ни одного волоса, потому что волоски очень мелкие. Что бы добиться эффекта меха нужно сделать так: заштриховать нос, сделать его чуть темнее у боков, а потом сделать немного точек по краям носа и на носу, которые могут обозначить, что там не голая кожа, а именно шерсть.

Чёрные точки между усов и на подбородке тигра делаем чуть вытянутыми.

Ещё добавим несколько ярких точек по бокам переносицы, что бы подчеркнуть его границы. На этом морда тигра закончена. Осталось в несколько быстрых шагов закончить видимую часть тела.

Первое, что мы сделаем — это возьмем мягкий карандаш, желательно 4B, и маленькими чёткими штрихами нанесём несколько полос под мордой. Естественно, нужно постараться, что бы они были ровными, желательно сначала наметить их слабым контуром.

Второе — берём карандаш B и затеним по бокам, или, если можно так сказать, наметим тело по фронтам. Ближняя часть — та, что справа, более светлая, а дальняя — слева — более тёмная.

Перед вами окончательный рисунок тигра. Именно такой должен получиться и у вас. Вы можете увидеть, что здесь есть несколько дополнительных моментов, которые были добавлены к окончательному варианту: шкура спереди бала обозначена длинными, но светлыми штрихами; тело по фронтам было дополнено и стало темнее, к тому же с левой стороны добавлены несколько полос; на бакенбардах добавлены несколько косых штрихов, которые подчёркивают текстуру тигриной шерсти.

На этом очередной урок по рисованию закончен. Здесь мы подробно ознакомились с тем, Как Научиться Рисовать Тигра.

Подписывайтесь на обновления сайта Арт-Ассорти, что бы быть в курсе новых уроков по рисованию.

Не хватает времени, что бы выполнить дипломную работу, курсовую или реферат? Не стоит отчаиваться раньше времени. На сайте StudyGood дипломный проект на заказ от профессионалов. Доверьтесь специалистам и продолжайте заниматься своими делами!

Уметь нарисовать тигра своими руками хотел бы любой ребёнок. О том, как просто нарисовать красивого тигра, вы узнаете на этой страничке.

Как нарисовать тигра поэтапно

Научиться рисовать тигра ребенку проще всего поэтапно. Почему? В отличие от взрослых, дети не могут изобразить точную копию увиденного сложного рисунка, а вот дорисовывать на каждом шаге всего несколько линий — им под силу.

Распечатать Скачать

Рисуем и раскрашиваем тигра карандашами

Научившись рисовать тигра карандашом по нашей поэтапной инструкции, вам наверняка захочется его раскрасить. Лучше всего использовать карандаши, потому что красками очень сложно будет прорисовывать полоски. Для раскрашивания карандашами можно использовать свой собственный рисунок тигра, а можно скачать и распечатать раскраску с тигром с этой странички.

Интересно знать, что самый распространенный на планете — бенгальский тигр, кстати, именно его мы с вами и учимся рисовать. Это тигр занесён в Красную книгу. Основные цвета шерсти: от жёлтого до светло-оранжевого, цвета полос: от тёмно-коричневого до чёрного. Живот у бенгальского тигра — белый, хвост тоже белый в черные кольца.

Не все знают, что иногда среди бенгальских тигров встречаются определенные мутации. Самая известная — белый тигр, иногда вообще без полос, но чаще с красноватыми полосками на белой шерсти. О таких тиграх ходит множество легенд, рассказывающих об особой силе животных.

Мы надеемся, вам понравился наш урок рисования тигра, а информация о его окрасах разнообразила проведение досуга с ребенком.

Как нарисовать тигра цветными карандашами

Хотите узнать как нарисовать тигра? Нет проблем! В этом мастер-классе мы пошагово продемонстрируем как нарисовать это животное. Усаживайте детей поближе! Давайте начнём!

Необходимые материалы:

черный маркер;
обычный карандаш;
ластик;
карандаши оранжевого, коричневого и желтого тонов.

Этапы рисования тигра:

1. Намечаем карандашом форму туловища. Голову изобразим с левой стороны в виде небольшого круга. Чуть правее нарисуем окружность немного большего диаметра и соединим дугой с головой. С правого бока будет нарисован полуовал. Его соединим с большой окружностью двумя дугами.

2. После этого с правой стороны потребуется нарисовать ещё одну дугу. В дальнейшем это будет хвост. Также проделываем такие же манипуляции для создания шеи и линию – для общего контура тигра.

3. Прорисовываем линиями местонахождение лап и контур головы.

4. Добавим на голове животного уши и глаза, дорисуем лапы. Следует отметить, что задние лапы будут длиннее, чем передние из-за того, что тигр будет стоять на неровной поверхности. Продлеваем линию хвоста.

5. Полностью закончим работу над лапами. Далее, нарисуем основание под зверем. Это будет неровная поверхность. Также прорисовываем мордочку.

6. Хвост тигра сделаем немного толще, чем вспомогательная линия.

7. Уточним все детали на мордочке. Убираем ластиком все ненужные элементы. Определяем контур всех частей тела. Намечаем карандашом важные линии. Теперь нужно нарисовать полосатую шерсть на туловище тигра, на мордочке она тоже будет, но в меньшем количестве и намного тоньше.

8. Обводим контур поэтапного рисунка маркером или фломастером. Прорисуем карандашом шерсть, главные черты на мордочке и каменистую основу под лапами животного.

9. Начинаем наносить цвет с жёлтого оттенка. Это не значит, что тигр у нас будет такого цвета, просто этот цвет будет основой для других оттенков.

10. Теперь сделаем плавные переходы на голове, туловище и лапках от желтого к оранжевому.

11. Добавим в тёмных местах тени коричневого цвета. Сделаем это плавно, но можно и при помощи грубых штрихов. Каменистую поверхность также раскрасим коричневыми карандашами.

12. Урок рисования тигра подошел к концу.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Как нарисовать тигра

Из этого туториала Вы узнаете, , как нарисовать тигра карандашом, шаг за шагом. Есть несколько разновидностей тигра, но мы выберем амурского тигра.

Шаг 1

Первое, что нам нужно сделать, это нарисовать идеальный круг для головы и добавить овал для шеи тигра. Затем прикрепите длинный овал для туловища тигра к большему кругу. Теперь добавьте две короткие линии для глаз животного и нарисуйте ноги.

Шаг 2

В уголках головы для ушей нарисуйте два небольших треугольника. Теперь спустимся ниже и нарисуем небольшую штриховку для щек тигра. В нижней части мордочки нарисуйте подбородок. Добавьте детали к носу.

Шаг 3

Сосредоточьтесь на морде тигра. Простой способ нарисовать тигра или ягуара с открытой пастью — это нарисовать большую букву «U» и букву «W» там, где должна быть пасть. После того, как верхняя часть рисунка будет выполнена, переходите ко второму этапу.Спускаясь вниз, нарисуйте передние лапы тигра.

Шаг 4

Детально прорисуйте глаза тигра и закончите рисовать передние лапы. Затем начните рисовать, делая набросок задних лап.

Шаг 5

Закончите рисовать задние лапы. Добавьте несколько необходимых деталей, характерных для тигра. Нарисуйте лодыжки животного и добавьте когти к его лапам. Нарисуйте хвост, а затем сотрите все ненужные линии, которые остались от ранее.

Из этого видео вы узнаете, как легко нарисовать голову тигра.

Шаг 6

На этом этапе сконцентрируйтесь на нескольких важных моментах нашего рисунка тигра. Добавьте усы и хищные глаза. Закончите рисовать бедра и мех. Тигры — в основном большие и опасные кошки, поэтому убедитесь, что ваши пропорции им соответствуют. Нарисуйте полосы по всему телу тигра, как показано на рисунке.

Шаг 7

Рисунок тигра с помощью планшета Wacom. Наш рисунок тигра готов! Хотя поначалу это может показаться сложной задачей, следование пошаговому методу упрощает ее.Я нарисовал Тигра с помощью планшета Wacom. Можно использовать цветные карандаши или мелки.

Вы можете посмотреть этот урок на YouTube.

Как нарисовать мультяшного тигра за несколько простых шагов

Простое, пошаговое руководство по рисованию мультяшного тигра

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

От реалистичных персонажей-тигров, таких как Раджа Аладдина (1992) и Шер Хан из Книги джунглей (1967), до антропоморфных персонажей, таких как Тигр (Винни-Пух, 1952), Гоббс из комиксов Кальвина и Гоббса и Тони из хлопьев Келлогга. Тигр, тигры (Panthera tigris) давно стали популярным сюжетом в детских мультфильмах.

Тысячи лет тигры украшали искусство многих земель, по всему ареалу своего обитания и повсюду. Это особенно верно в тех регионах, где тигр был символом зодиака, например, в Китае.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Хотите нарисовать своего собственного мультяшного тигра? Теперь вы можете это сделать, следуя этому простому пошаговому руководству по рисованию. Все, что вам нужно, чтобы следовать этим простым инструкциям, — это лист бумаги и карандаш.Вы также можете использовать ластик, чтобы исправить ошибки, и цветные карандаши, маркеры или цветные карандаши, чтобы заштриховать готового тигра.

На каждом этапе этого руководства по рисованию новые линии, добавленные на этом этапе, отображаются голубым цветом. Линии, нарисованные на предыдущих шагах, показаны черным. Сначала сделайте легкий набросок, так как вы будете стирать некоторые из ранних линий, называемых направляющими линиями, по мере продвижения.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: «Голова лошади», «Простая собака» и «Мультяшный динозавр».

Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше

Пошаговые инструкции по рисованию мультяшного тигра

Рисование мультяшного тигра — шаг 1

Начните с рисования маленького круга.

Рисование мультяшного тигра — шаг 2

Затем нарисуйте изогнутую линию под кругом. Линия должна включать два тупых угла, образующих примерно трапециевидную форму.

Рисование мультяшного тигра — шаг 3

Нарисуйте изогнутую линию с каждой стороны предыдущей фигуры.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 4

Сотрите направляющие линии на прилагаемом рисунке.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 5

Нарисуйте второй круг очень близко к заключенной фигуре.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 6

Нарисуйте третий круг поменьше.

Рисование мультяшного тигра — шаг 7

Соедините фигуры длинной изогнутой линией.

Рисование мультяшного тигра — шаг 8

Нарисуйте две волнистые параллельные линии, идущие вниз от среднего круга.Нарисуйте еще две изогнутые линии, идущие от третьего круга.

Рисование мультяшного тигра — шаг 9

Соедините первый и третий круги изогнутой линией.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 10

Сотрите направляющие линии, образованные вторым и третьим кругами.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 11

Нарисуйте хвост, используя длинную изогнутую линию, которая удваивается сама по себе.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 12

Протяните две изогнутые линии вниз от основания передней лапы и еще две из-под хвоста.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 13

Нарисуйте ступни внизу каждой ноги. Обведите пальцы ног на ступнях, используя серию боковых U-образных линий.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 14

Нарисуйте по ушам по бокам головы. Чтобы нарисовать ухо, обведите фигуру изогнутой линией. Добавьте детали внутри уха, используя одну или две короткие изогнутые линии.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 15

Сотрите направляющую линию с макушки. Протяните две слегка изогнутые линии по центру лица.Обведите форму носа двумя изогнутыми линиями. Проведите изогнутую линию по длине живота.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 16

Нарисуйте глаза. Начните с рисования слегка изогнутой линии с каждой стороны носа. Подложите полукруг под линией. Нарисуйте еще один полукруг внутри первого и заштрихуйте его. Нарисуйте две изогнутые линии открытого треугольника над каждым глазом.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 17

Нарисуйте широкую U-образную линию под носом. Соедините его с носом, используя прямую линию.Нарисуйте несколько точек между ртом и носом, затем вытяните несколько изогнутых линий от точек, чтобы сформировать усы.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 18

Нарисуйте серию полос на морде, спине, хвосте и лапах. Составьте каждую полоску из двух изогнутых линий, пересекающихся в одной точке. Заштрихуйте полосы. Нарисуйте изогнутую линию на кончике хвоста и заштрихуйте между линией и кончиком. Нарисуйте изогнутый треугольник, идущий от каждого пальца ноги, чтобы образовать когти. Заштрихуйте когти.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 19

Дайте тигру почву, на которой он сможет стоять.Нарисуйте серию перекрывающихся изогнутых линий под его ступнями. Используйте серию коротких изогнутых линий, пересекающихся в зубчатых точках, чтобы сформировать пучок травы.

Рисунок мультяшного тигра — шаг 20

Раскрась своего тигра. Большинство тигров либо белые, либо оранжевые с черными полосами.

Учебник по рисованию для печати

УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Сначала убедитесь, что вы вошли в систему.Вы можете войти в систему на странице входа в систему.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).

Как создать красивый рисунок тигра для начинающих

Создание вашего первого рисунка тигра не должно вызывать затруднений.Приятно предложить изучить анатомию и нарисовать этих красивых животных в зоопарке… но у кого есть время на такой серьезный подход? Итак, если вы просто планируете научиться рисовать тигра для своего дневника пуль или для развлечения, вы попали в нужное место!

Вы можете научиться рисовать тигра, а затем научить своих детей — это так просто.

Давайте научимся рисовать тигра простым способом! А еще мы покажем, как нарисовать тигренка!

Чтобы попрактиковаться в рисовании тигра, мы создали пошаговых руководств для печати для взрослого тигра и детеныша .Излишне говорить, что нет действительно простого способа научиться рисовать животных, таких как тигр, всего за одну попытку. Как и во всем остальном, ваш успех зависит от вашего терпения и практики.

Как начать рисовать тигра?

Шаг 1

Девять из десяти студентов захотят начать рисовать морду тигра в первую очередь . Большая ошибка! Не делай этого!

Вы видите две пересекающиеся пунктирные линии? Начинаем рисовать тигра с обрисовки его туловища, затем обводим основание шеи тигра с помощью наплечников, и только после этого обрисовываем его голову.

Теперь вы можете поработать над мордой тигра:

добавить центральную вертикальную линию;
добавьте горизонтальную линию для глаз тигра;
отметьте места для двух ушей, используя центральную линию в качестве симметричной направляющей;
нарисовать глаза тигра;
нарисуйте контуры носа и рта;

Помните, что на данном этапе мы не нажимаем сильно на карандаш , так как все наши контуры не окончательные. Если вас не устраивает какой-либо из них, обязательно внесите исправления.

Шаг 2

Пришло время нарисовать контуры ног и хвоста тигра. Начнем с отметки участков, где ноги заметно прикрепляются к туловищу тигра. Два круга или овала (точная форма не имеет значения) будут отмечать области вокруг двух передних локтей, а один больший сзади — область бедренной кости (кость, которая есть у людей от бедра до колена).

Продолжайте рисовать хвост и оставшиеся четыре ноги. Нарисуйте все лапы на одном уровне — вы можете провести горизонтальную линию, чтобы убедиться, что ваш тигр «хорошо заземлен».

Шаг 3

Теперь мы можем приступить к детализации рисунка тигриной морды.

Шаг 4

Опять же, как и во всем остальном, мы не хотим дорабатывать абсолютно каждую часть лица. Мы просто рисуем более точные формы, оставляя последние штрихи для последних шагов.

После того, как глаза и уши тигра определены, мы хотим проделать то же самое с остальными частями тела.

Шаг 5

Продолжайте рисовать мех тигра, делая его более грубым спереди и на животе, оставляя более гладким на спине.

Шаг 6

Доработайте мех, делая последние линии темнее и толще. Обратите внимание, что вам не обязательно следовать планам от шагов 1 и 2 до точки. Мы все делаем ошибки, и если вы видите, что ваши первые строчки были ошибочными, сейчас самое время их исправить!

Шаг 7

Похоже, что большая часть наших линий сделана, и мы можем немного повеселиться, раскрасив нашего прекрасного тигра! Следуйте раскраске, оставив белыми живот, перед и челюсть.Лучше использовать акварельные краски или цветные карандаши, так как акриловая краска непрозрачна и может закрывать линии.

Ваш рисунок тигра почти готов, но без полосатого узора он будет выглядеть странно. Когда краска высохнет, нарисуйте узор и нарисуйте более толстый внешний контур вокруг всего тигра. Ваш рисунок будет выпрыгивать — четкие линии силуэта тигра делают его более правдоподобным.

Шаг 8 — Завершение вашего рисунка тигра

На этом этапе мы работаем над мелкими деталями, завершая наш рисунок морды тигра.Обратите внимание на глаза тигра — не делайте зрачки слишком большими. Поработайте над его усами, ноздрями и челюстью (уголками рта). Набейте полоски мехового рисунка.

Готово! А вот краткое изложение всех наших шагов:

А теперь пора научиться рисовать тигренка

Мы хотели сделать рисунок нашего тигренка более мультяшным на тот случай, если маленькие дети захотят научиться рисовать симпатичного тигренка. Как и в случае со взрослым тигром, существует бесплатно загружаемое руководство по рисованию для отработки всех шагов.

Шаг 1

Как и в случае с большим тигром, мы начинаем рисовать тигренка с нескольких общих контуров туловища (чуть ниже горизонтальной центральной линии) и головы в верхней левой четверти нашего холста. Обратите внимание, что голова и все части лица тигренка намного больше по сравнению с туловищем, чем у взрослого тигра.

Шаг 2

Продолжайте рисовать контуры ног. Шаги в основном такие же, как и с большим тигром.Только следите за пропорциями частей тела!

Шаг 3

Нарисуйте контур лица и добавьте нос.

Шаг 4

Убедитесь, что уши и глаза вашего тигренка такие же большие, как в этом примере. Чем они больше — тем моложе и милее будет выглядеть ваш тигренок.

Шаг 5

Нарисуйте туловище детеныша, не показывая больших шероховатостей — шерсть детеныша слишком короткая.

Шаг 6

А теперь нарисуем лапы, лапы и хвост.

Шаг 7

Раскрашивание можно делать так же, как и с большим тигром — акварель (или акварельные маркеры) лучше всего, если использовать специальную плотную бумагу. Для практики с нашими бесплатными распечатками для рисования лучше подойдут цветные карандаши, чем акварельные (они могут деформировать ваш рисунок после высыхания).

В любом случае нарисуйте линии эскиза узора после того, как раскрасьте его, и сделайте внешний контур более толстым.

Шаг 8

Крошечные тигренки рождаются слепыми так же, как котята.Их зрачки широко открыты, когда они очень маленькие. Нарисуйте их большими. Цвета на выкройке тоже не слишком темные. Очень скоро этот тигренок вырастет большим и сильным. А пока нарисуйте крошечные усы и маленький милый ротик — они совсем как котята, но ненадолго…

Вот наши шаги для рисунка тигренка:

Загружаемые руководства по рисованию

Получите печатное руководство по рисованию тигренка здесь

Получите бесплатное руководство по рисованию взрослого тигра для печати здесь

Как нарисовать тигра поэтапно для детей?

Ваш малыш пишет на стенах, и вы хотите научить его рисовать? Или он рисует фигуры, а вы хотите показать ему, как рисовать тигра? Если вы обдумывали эти вопросы, не размышляйте больше.Прочтите наш пост ниже и узнайте несколько простых шагов, как нарисовать тигра для детей.

Рисование играет важную роль в жизни каждого человека. Большинство из нас часами рисовали предметы, вещи, деревья и т. Д. В детстве. Эти мелки играли главную роль в визуальном коммуникаторе.

Помимо форм, дети также учатся использовать цвет и понимают, как различать разные цвета. Что касается детей, они рисуют, чтобы выразить то, что внутри них.

Когда ваш ребенок рисует тигра, он пытается выразить то, что он знает о тигре.Это также говорит вам, что ребенок думает о конкретном животном. Дайте ему время вспомнить, что он знает о животном, что, в свою очередь, расширит его навыки концентрации. Искусство поможет ему развить уверенность в себе и чувство собственного достоинства.

[Читать: Как нарисовать собаку для детей ]

Помните, что искусство каждого ребенка уникально, но оно следует универсальному образцу развития. Все дети проходят через эту схему, но возраст, в котором это происходит, может быть разным. Первые несколько лет посвящены экспериментам.Вы видите, как ваш ребенок делает на бумаге всевозможные пометки. Постепенно он начинает лучше владеть карандашом, и вы видите, как он рисует круговые узоры. Теперь ваш ребенок готов рисовать такие предметы, как животные, люди и другие предметы.

Исследование показало, что книжки-раскраски могут ограничивать мышление ребенка. Если в книге тигр изображен определенным образом, ребенок захочет, чтобы тигр выглядел так же. Вот почему, когда мы показываем им изображения A для Apple и B для мяча, когда они видят Apple, они вспоминают, как оно называется.Когда ваш ребенок начинает рисовать, не ограничивайте его раскрасками или отдельными предметами. Дайте ему обычную белую бумагу и позвольте ему проверить свои навыки рисования. В конце концов, искусство — это выражение, открытие и воображение.

Как родители, когда вы пытаетесь рисовать для своего ребенка, убедитесь, что он вовлечен на 100%. Если вы рисуете фигуру, позвольте им раскрасить тигра, чтобы лучше понять рисунок.

[Читать: Пошаговое руководство по рисованию пингвина ]

Как нарисовать тигра для детей — пошаговое руководство:

Нарисуйте круг для головы и овал чуть ниже круга для тела.Обратитесь к изображению ниже, чтобы получить лучшее представление.

Теперь нарисуйте изогнутую линию из круга для рта и двух маленьких ушей, как показано на рисунке.

Пришло время нарисовать лапы, наш тигр сидит, поэтому следуйте рисунку, чтобы нарисовать лапы.

После лап пришло время лап и хвоста, а также проработать уши и рот.

Пора детализировать, после чего черно-белый тигр почти готов.Нарисуйте полосы на хвосте, ноге и теле. Нарисуйте волосы изо рта, доделайте рот и готово.

Идите и раскрасьте тигра. Пора позволить ему показать это своим друзьям.

[Читать: шагов по рисованию лягушки для детей ]

Интересные факты о тиграх:

Пока ваш малыш рисует тигра, вы можете рассказать ему несколько интересных фактов о самой большой кошке в мире.

Тигр — представитель семейства кошачьих.

Это самая большая дикая кошка на земле.

Тигры достигают 6 футов в длину и могут весить около 340 кг.

Рев тигра громкий, его можно услышать даже на расстоянии 8 км.

Тигры хорошо плавают и любят проводить время в воде.

Один тигр, когда очень голоден, может съесть 30 кг мяса за раз.

Тигры также могут быть белого цвета и иметь черные полосы. Широко известны как белые тигры или тигры-альбиносы.

Любимая еда тигра — олени, свиньи; они даже едят носорогов и слонов.

Тигренок называется детенышем; детеныш весит около двух фунтов.

Мать-тигрица обычно рожает двойню или тройню.

[Читать: Как рисовать рыбку для детей ]

Дайте вашему ребенку множество предметов, которыми он может рисовать. Дайте ему ручки, мелки, акварель и кисти. Такие предметы, как бумага, картон, коробки, являются хорошими местами, это повысит их внимание, поскольку все эти предметы имеют разную текстуру и выравнивание.Используйте его работы и разместите их на стенах их комнаты. Лучше всего работать на бумаге без линий.

Пусть расширяет кругозор. Вы также можете взять своего ребенка в поездку для рисования. Отведите его в парк и попросите рисовать в солнечную погоду. Узнайте, о чем он думает, когда рисует. Попросите его рассказать вам о картине, и вы будете приятно удивлены, узнав, куда идет его воображение.

Tiger Craft Idea:

Чтобы продолжить интересный тигриный день вашего малыша, вы также можете подумать о создании поделок на тему тигра.Следуйте инструкциям ниже, чтобы создать милую и простую идею поделки тигра. Здесь мы будем делать бенгальского тигра из бумажного пакета.

Вам понадобится:

[Прочтите: шагов, чтобы нарисовать тигра для детей ]

Как сделать:

Отмерьте и отрежьте 5 дюймов от нижней части мешка.

Теперь вырежьте букву «U» снизу спереди и сзади сумки.

С помощью маркера нарисуйте лапы. Три овала сделайте лапы

Оранжевым цветом раскрасьте сумку и нарисуйте черные полосы.

Как вы делали выше, нарисуйте морду тигра

Используйте эту морду и приклейте ее поверх бумажного пакета.

Теперь ваш давний тигр готов к использованию.

Когда вы рисуете тигра для детей, попросите его воспроизвести его. Ему потребуется время, чтобы довести его до совершенства, но сохраните эти бумаги, чтобы отмечать его успехи. Сохраните эти рисунки на долгие годы, и ваши дети захотят сохранить их на память. Если у вас есть дополнительная информация о рисовании тигра для детей, напишите нам ниже.

Узнайте, как рисовать Тайгера Вудса во время изоляции, с помощью этих простых советов легендарного карикатуриста Пола Тревиллиона — The US Sun

IF lockdown оставляет вам нечего делать, и вы исчерпали все бокс-сет на Netflix, почему бы не попробовать это?

Следуя этому пошаговому руководству легендарного карикатуриста Пола Тревиллиона, вы можете попробовать сделать набросок Тайгера Вудса.

Научитесь рисовать чемпиона Masters Тайгера Вудса Фото: Reuters

Легендарный карикатурист Пол Тревиллион в своей студии Фото: Предоставлено Полом Тревиллионом

За последние недели SunSport с помощью Тревиллиона уже продемонстрировал, что вам нужно рисовать Лионеля Месси и Тайсона Фьюри.

Сделайте наброски и добавьте чемпиона Masters в свою коллекцию.

ТИГР В ДЕЙСТВИИ

Нарисовал овал головы, затем линии, обозначающие глаза, нос и рот.

Затем нарисуйте линии, обозначающие позвоночник, плечи, руки и кисти.

Следуя этим пошаговым инструкциям, вы узнаете, как Тайгер Вудс переходит в заключительную стадию.

ПОРТРЕТ ТИГРА

Начните с овала головы, затем проведите линию от вершины овала к низу.

Затем нарисуйте линии для глаз, носа и рта.

Опять же, следуя пошаговой инструкции, вы обнаружите, что нарисовали портрет Тайгера Вудса.

СИЛОВЫЙ ВЫЗОВ ТИГРОВЫХ НОГ

В гольфе сила вашего тела заключается в ногах, а не в руках.

Ваши ноги переносят ваш вес с маха назад на завершающий.

Live Blog

SHOWCASE OF THE IMMORTALS

WWE WrestleMania 37 LIVE: Последние обновления с Night 2 в Тампе

Live Blog

МАСТЕР-КЛАСС

Хидеки Мацуяма ВЫИГРЫВАЕТ историю — создавая зеленую куртку

RR

, опережая Will Zalatoris2

Звезда WWE Мэнди Роуз терпит смущающее падение во время входа WrestleMania 37

На фото

ОШИБКА БРУКА-ИЕ

Брук в гардеробе WrestleMania неисправен, вынуждая WWE отключать отснятый материал

PAIGE PAIN 9000ac ‘Paige Spiran после автокатастрофы

ДЕНЬГИ ЧЕЛОВЕК

Хидеки Мацуяма Состояние 2021: Сколько денег у звезды японских мастеров?

Раскрыто

НЕ СКРЫВАЕТСЯ

Хидеки Мацуяма, ведущие Мастера после тайного брака и роженицы жены

ОТКРЫТ ПТИЦУ

С кем встречается Уилл Залаторис? Выпускник магистратуры по психологии

Ваши ноги — это мощь ваших качелей.

А теперь перейдем к задаче … сидя на стуле, держась руками за сиденье и вытянув ноги, поднимите один рулон туалетной бумаги — и сделайте из него четыре рулона в высоту.

Если рулонов туалетной бумаги не хватает, подойдут пустые коробки с парочкой носков. Сможете ли вы справиться с этим?

Тайгер Вудс вынужден опуститься и испачкаться, роясь в мусоре, чтобы вытащить мяч.

Как нарисовать мультяшных тигров

Рисование мультяшных тигров: несколько интересных фактов перед тем, как начать рисовать!

Они могут съесть до 80 фунтов мяса за один день!
В темноте тигры видят в семь раз лучше, чем мы.
Тигры хорошо плавают и очень любят воду.

Шаг 1

Если вы уже знакомы с анатомией кошки, то научиться рисовать тигров не должно стать для вас проблемой! Помимо очевидного оранжевого меха и черных полос (3), у тигров сильные ноги (2) и длинный хвост с … черными полосами!

Так как это животное очень хорошие охотники, не забывайте проявлять к нему агрессивность, опуская голову немного ниже плеч (1).

Шаг 2

Глядя на форму нашего тигра, мы видим, что у этого хищника очень мощные задние лапы. Передние лапы не такие сильные, как задние, но, несомненно, более подвижные. Форма тела довольно неправильная. Голова представлена почти идеальным кругом. Хвост не очень толстый и не очень длинный.

Шаг 3

Как насчет рисования милых тигров? Начнем с наброска головы и тела этого страшного хищника.Затем нарисуйте четыре полукруга для лап и два круга для колен.

Нарисуйте контур вашего тигра и сотрите примитивные формы. Добавьте глаза, уши и другие детали, такие как черные полосы. Использование цветов обязательно поможет сделать вашего тигра похожим на него!

Шаг 4

Теперь, когда вы знаете, как нарисовать тигра, взгляните на все приведенные ниже примеры. Вы видите что-то особенное? Все тигры легко узнаваемы в основном по черным полосам. Представьте себе третий (3) без полосок, и вы можете подумать, что это медведь или какая-то большая кошка! Надеюсь, вам понравится этот урок и вы получите удовольствие!

Вернуться на главную страницу Как рисовать животных из дикой природы
Вернуться на страницу Как нарисовать мультяшных тигров на главную

Рисуй за считанные минуты с помощью веселых электронных книг для печати!
Учиться рисовать как никогда было так весело! В этой коллекции представлены 23 очаровательных электронных книги, заполненных более чем 2200 страницами, и более 3600 простых упражнений, которые помогут вам рисовать за считанные минуты.Также включены еще 7 забавных бонусов. Все, что нужно для успеха, можно найти здесь!

Создавайте все, что хотите, используя милые мультфильмы!
Теперь вы можете получить более 1700 изображений с этого сайта, которые помогут вам создавать неограниченное количество продуктов и копий. Файлы поставляются в высококачественном формате JPEG и прозрачном PNG. Смотрите список всех животных, персонажей и иллюстраций, доступных здесь!

Железная игра Тайгера Вудса, объясненная (подробно, его собственными словами) | Инструкция

Я больше не являюсь одним из самых длинных нападающих в туре — я не могу бить клином на 150 с лишним ярдов, как некоторые парни, — поэтому моя игра в железо имеет решающее значение для моего успеха на этом этапе.Звучит просто, но лучший способ сделать птичек — подлететь ближе. Для этого нужен дистанционный контроль, который возможен только при постоянном контакте. Например, в прошлом году я так безупречно ударил по утюгу на выставке Augusta, и из-за этого у меня было много хороших взглядов на птичку. На ум приходят два конкретных кадра из воскресного финального раунда: 7, когда мне понадобилась птичка, чтобы начать раунд, я попал в свой надежный низкий уровень, захватывая фейд на дальность касания. Затем, на 16-м году, я ударил 8-айрон с высокой вытяжкой, который плюхнулся в идеальное место, взял склон и финишировал примерно в трех футах от чашки.Эта птичка дала мне преимущество в два выстрела и твердый контроль над турниром.

Обратите внимание, что один из этих снимков был с низким затуханием, а другой с высоким затяжкой. Я всегда гордился своей способностью изменять траекторию и формировать мяч в обоих направлениях. Очень немногие из моих железных снимков выглядят точно так же. Тем не менее, есть несколько основ, которые я пытаюсь применить к каждому выстрелу в железо, и это принципы, которые вы можете использовать в своей игре.

Первое, что я делаю, это внимательно разглядываю ложь.Это что-то необычное? Это выше или ниже моих ног?

Это в диво? Если это грубо, то это флаер?

Как только я оцениваю ложь, я переключаю свое внимание на зеленый комплекс. Мне нравится, чтобы курс определял, какой тип удара я пытаюсь произвести. Где именно я хочу, чтобы мяч приземлился? Как правило, я стараюсь делать больше дро для левых контактов и затухания для правых контактов, но есть исключения. Например, иногда важнее, чтобы мяч двигался от опасности, чем по направлению к флагу.Любители не задумываются о подобных вещах до того, как приступят к предварительным тренировкам.

Что касается моей установки, из-за всех моих проблем со спиной я старался избегать боковых изгибов при замахе, и все начинается с того, как я стою перед мячом. Мне нравится находить уравновешенную и спортивную позу, в которой нет напряжения в руках или плечах.

Для меня хорошая мысль, которая должна помочь вам установить прочный контакт, — это держать ваши плечи, бедра и колени в одной вертикальной плоскости на протяжении всего движения.Моя базовая линия — быть как можно более нейтральной в адресе, чтобы все было перпендикулярно цели — затем я внесу поправки в свою стойку и лицо клюшки для ничьей или затухания, или для низкого или высокого удара.

Я играю с мячом немного дальше вперед в своей стойке, чем средний профи в туре — это просто мое предпочтение — и в результате я склонен больше подметать козлы, чем копать. Я буду перемещать мяч на один мяч вперед в своей стойке, если я пытаюсь поднять его, и я буду отбрасывать мяч на один мяч назад, если я пытаюсь запустить его вниз.

Когда я качаюсь, мои мысли довольно просты и больше ориентированы на ощущения, чем на технические. Я не слишком часто смотрю свои качели по видео. Я предпочитаю ощущать вещи руками, а затем подтверждать со своим приятелем Робом Макнамарой, что он видит то, что я чувствую.

Мой замах немного изменился с годами. Раньше я загружал намного больше с правой стороны и старался создать как можно большую ширину. В результате мой вес переместился бы на мою правую ногу, а моя голова соскользнула бы в сторону от цели.Вот как молодой человек размахивает дубинкой. Теперь, чтобы меньше напрягать свое тело, я стараюсь держать голову и грудь более устойчивыми и больше поворачиваться вокруг правого бока.

В значительной степени мой обратный замах — это функция моей установки. В определенные периоды моей карьеры у меня были руки ниже или выше по адресу. Для меня более низкие руки приводили к более раннему подходу запястья, а более высокие руки — к более позднему. Теперь я чувствую, что отношусь к своей установке довольно нейтрально, что приводит к тому, что запястье устанавливается примерно на уровне ребер.

После того, как я завершил замах, который почти всегда заканчивается параллельно, потому что я озабочен ударами по мячу на правильном расстоянии, а не на самом дальнем, моя основная мысль — оттолкнуться от земли и расшатывать бедра. Это одна из причин, по которой мой последний коленный прицел был так важен. Ближе к концу лета из-за боли в левом колене я не мог сильно надавить.

Leave a comment

04.07.2021

by : alexxlab Разное

Бумага тонированная что это: «Цветная тонированная бумага №15 А3, 10 листов, 10 цветов (11-310-175)» купить | ISBN 4606016115224

Бумага тонированная Canson «Iris Vivaldi» А4 120 г

Бумага тонированная «Iris Vivaldi» («Ирис Вивальди») изготавливается компанией «CANSON» («Кансóн»), одной из старейших в Европе. Компания основана в 1557 году в небольшом французском городе Анноне семьей Монгольфье. Инновации и великолепное качество – основные принципы производства бумаги, которые были заложены компанией ещё несколько веков назад, но соблюдаются и сейчас. Сегодня «CANSON» один из лидеров по изготовлению художественной бумаги и выпускает её для работ в разных техниках.

Бумага тонированная «Iris Vivaldi» изготавливается из качественного сырья и не содержит кислот. Она тонирована в массе, то есть красящие вещества входят в состав бумажной массы, за счёт чего бумага имеет единый оттенок по всей толщине листа. С двух сторон бумага обладает гладкой поверхностью. Она подходит для работ карандашом, тушью и маркерами. Также может использоваться для дизайнерских работ и для лазерной и струйной печати.

Бумага тонированная «Iris Vivaldi» выпускается отдельными листами плотностью 120, 240 и 290 г/кв.м. Доступна в различных форматах.

• Курьерская доставка от 350 руб
• Бесплатная доставка по Мск и СПб от 5000 руб (до 10 кг., сумма 3-х сторон не более 170 см. в пределах МКАД и КАД)
• Постаматы и пункты выдачи в каждом городе РФ
• Самая аккуратная и надежная упаковка товара
• Возможность отправить заказ в подарок без чеков и документов
• Не понравился товар? Возврат в течение 21 дня!

Подробнее…

• Оплата банковской картой на сайте
• Оплата банковской картой или наличными при получении
• Оплата наличными, банковской картой, paypass в любом магазине сети

Подробнее. ..

Фактурная и тонированная бумага… — Колдовская книга дизайнера — LiveJournal

Пробую новые приемы отливки и тонирования фактурной тростниковой бумаги.
Небольшая линейка образцов цветовых оттенков.

Это сканированые изображения, крупные планы фрагментов, на которых можно подробно рассмотреть фактуру бумаги.

Передо мной стоит задача опробовать разное тростниковое сырьё на предмет создания фактурной бумаги.

Сделала несколько образцов с такой фактурой, которую можно условно назвать «складчатой» или «художественно-помятой» или ещё как-то…
но трудно пока подобрать точную формулировку! 🙂

Кроме того есть у меня еще и вторая задача — найти оптимальные способы тонирования образцов природными пигментами.
Предполагается, что каждый образец будет представлять собой не однотонно-окрашенный лист, а какую-либо природную цветовую композицию.
Первые эксперименты, на мой взгляд, прошли успешно.
Применила систему трех-этапного тонирования — окрашивание волокон в массе, смешивание по-разному окрашенных волокон при литье, и финишное поверхностное тонирование.

Вот что получилось:

1.Темно-коричневый, кофейно-шоколадный лист.
исходное сырье — внешние тростниковые волокна, которые имели первоначальный цвет сырого хлебного теста.
В отличие от других образцов, которые отливались из других тростниковых волокон (светло-желтых и нежных) эта бумага на вид и на ощупь напоминает плотную кожу,
бумага прочная, эластичная.
Думаю, что по своим свойствам она вполне пригодна для декорирования обложек книг.
2.Светло-коричневый, какао и корица.
Более мягкий и шероховатый лист по сравнению с предыдущим.

Все картинки кликабельны, чтобы точно оценить цветовые решения и фактуру бумаги, рекомендую смотреть в большом разрешении.

3.Охристо-коричневый, кирпично-пряный.
4.Зеленовато-коричневый. Лавровый лист.

5.Серо-зеленый, болотистый.
6.Изумрудно-серый, папоротниковый.
( сканы этих оттенков только в линейке образцов)

7.Темно-синий, черничный, цвет мокрых камней.
Вот тут немного другая фактура бумаги — бугристая, напоминающая рябь на воде.
8.Серебристо-серый, дымчато-крапчатый.

пока из интересного все, буду ещё экспериментировать с багряно-красными и серебристо-оливковыми оттенками.

Начинающему художнику. Выбор бумаги для рисунка различными художественными материалами

Написано по просьбе savamura_sasame, без претензий на глубокое изложения материала. Комментарии приветствуются.

Для рисунка карандашом лучше подходит бумага плотная, без фактуры, шероховатая. Фактурная бумага тоже может использоваться, но такой подход имеет свои достоинства и недостатки, поскольку в процессе штриховки карандаш в движении пролетает над ямками на бумаге, закрашивая только вершинки фактуры бумаги, таким образом практически самопроизвольно и без усилий получается интересная штриховка (воспроизводящая рисунок фактуры бумаги). Однако обратной стороной медали является неуправляемость подобного изображения, заштриховать полностью фактурную бумагу до тёмного будет трудно. Иногда встречаются технические хитрости, которые применяют художники: несмотря на то, что работа выполняется на ровной бумаге, существуют инструменты, которые позволяют создавать на бумаге фактуру в нужных местах. Такой инструмент представляет собой что-то типа штампов с разным рисунком, с силой прижимаемых к листу. Или же под бумагу подкладываются поверхности с рельефом и бумага с усилием прокатывается по рельефу и образовывается фактура. При тушёвке в обоих случаях локально в нужном месте возникает оригинальная фактура, на которой легко появляется характерный рисунок.

Выбор бумаги для акварели очень важен, в акварели бумага не просто основа на которой лежит красочный слой, а неотъемлемая часть самого рисунка, поскольку падающий на рисунок свет проходит сквозь тонкие слои краски, отражается от бумаги и возвращается назад, заставляя светиться краску изнутри. Бумага для акварели впитывает воду и порою в очень больших количествах, что приводит к её короблению. Потому Для рисунка акварелью рекомендуется бумага плотная, с большим весом, но теперь фактура у бумаги не только допустима, а просто необходима. Существует немалый выбор подобной бумаги разных производителей. Листы акварельной бумаги предварительно проклеены тонким слоем клея, чтобы краска не впитывалась в бумагу. Это позволяет гибко управлять акварельной краской в процессе работы. Акварельная бумага разных производителей очень сильно отличается по поведению краски на ней и каждый сорт требует освоения и выработки своих навыков работы с такой бумагой. Акварель является одной из самых капризных и сложных техник в живописи. И дающей художнику невероятно гибкие возможности создания живописных работ. Рекомендую для ознакомления эту ссылку, где подробно об акварельной бумаге рассказывает знаменитый художник-акварелист Константин Станиславович Кузёма
http://kuzema.my1.ru/publ/o_bumage/1-1-0-5

Пастель сухая. Ровная гладкая, тем более мелованная бумага для пастели категорически не годится, поскольку суть пастели в удержании сухого красящего вещества на поверхности основы только за счёт трения (в меньшей степени это распространяется на масляную или восковую пастель, хотя актуально и для них). Поэтому рекомендуется бумага с шероховатой поверхностью, даже мелкозернистая наждачная бумага. В силу особенностей этой техники для рисунка пастелью обычно используется тонированная бумага разных оттенков как ярких, так и спокойных приглушённых тонов. Производителями такая бумага выпускается в виде альбомов и склеек или в виде отдельных листов разных цветов. Альбомы обычно содержат листы одного сорта бумаги, но делятся по цветовым группам, в каждом альбоме 20-30 листов разных оттенков.

Пастель масляная. Исторически не воспринимается на просторах СНГ как материал для серьёзных «взрослых» работ и устойчиво преподносится по всем магазинам как материал для детского или учебного рисунка, и предлагается в виде маленьких наборов с ограниченным числом цветов. Учитывая, что в отличии от сухой, масляная пастель растушёвывается с трудом, большой выбор цветов становится очень актуален. В доступных наборах цветов мало и на основании этого снова делается вывод, что этот материал не серьёзен. На самом деле масляная пастель является вполне профессиональной техникой, при старании можно найти наборы в 48 цветов и даже более, но желающие у нас работать с масляной пастель попадают в заколдованный круг — материал не спрашивают, а значит и не завозят, а не завозят, значит и не спрашивают. На Западе существуют признанные мастера и развита школа рисунка масляной пастелью. Для масляной пастели менее важны требования к шероховатости поверхности, поскольку сама масляная пастель материал липкий, особенно будучи разогретой при долгом контакте с руками художника, поэтому рисовать ей можно не только на бумаге, но и на других материалах, даже с достаточно гладкой поверхностью. Возвращаясь к вопросу о бумаге обязательно надо помнить, что в силу присутствия в пастели масла, для такой пастели необходима специальная пропитка бумаги, иначе через несколько десятков лет проникшее в бумажный слой масло начнёт разрушать бумагу и работа просто погибнет.

Масляная живопись. В силу состава красок сразу начинать работу на бумаге или картоне нельзя, лист должен быть обязательно обработан. Рекомендуется наклеивать бумагу рыбьим или столярным клеем на картон, далее поверхность бумаги проклеить этим же клеем и сверху загрунтовать масляными свинцовыми белилами. Готовая бумага иностранных производителей предварительно уже обработана, на ней можно рисовать сразу. Как правило эту же бумагу предлагают и для работы акрилом и темперой.

Тушь. Чертёжная тушь выпускается разных цветов и представляет собой жидкость, внутри которой свободно перемещаются мельчайшие нерастворимые частички пигмента. Для рисунка чертёжной тушью обычно используется специальный инструмент — рапидограф. Наконечник рапидографа представляет собой очень тонкую стальную трубочку, внутри которой находится ещё более тонкая стальная игла. Игла свободно ходит внутри трубочки и обычно имеет на своём конце, находящемся внутри рапидографа, специальный утяжелитель. Опустившись под своим весом она немного выступает из трубочки. Когда рапидограф прижимается к бумаге, игла поднимается и открывает проход для туши, хранящейся в резервуаре в ручке инструмента, после чего тушь начинает поступать на бумагу. Соответственно для выполнения рисунка подобным инструментом требуется ровная и плотная бумага, подходит так же качественный тонкий картон с гладкой поверхностью или мелованная бумага. Рисунки данным инструментом обычно выполняются в особой штриховой технике,отлично подходящей для воспроизведения в полиграфии.

Китайская тушь. Нельзя обойти вниманием китайскую художественную тушь и особую технику рисунка этим материалом, которая появилась в древнем Китае и развивалась многие сотни лет до наших времён. Тушь выпускается в виде плиток и готовится к работе непосредственно перед началом рисунка. Твёрдая плитка растирается в воде в специальной тушечнице, получившийся раствор туши используется для рисунка. Рисунок такой тушью выполняется большими кистями из волчьего или другого волоса. Бумага для подобного рисунка выпускается особенная, тонкая и быстро и хорошо впитывающая влагу. Бумага очень не любит воздействие кистью, поэтому для графических элементов применяется обычно один или минимальное число мазков, а сама техника работы очень быстрая и требующая твёрдости руки художника, многократных тренировок и знания приёмов работы над элементами рисунка. Но, в итоге получаются очень притягательные, красивые и воздушные рисунки. Известные, признанные мастера устраивают специальные соревнования каллиграфии перед которыми многие годы оттачивают искусство рисования иероглифов в этой технике.

—

Как-то незаметно разросся этот материал…

Дизайнерская бумага для полиграфической печати

металлизированную;
экобумагу.

Белые бумаги делятся в свою очередь по степени белизны и матовости/блеска. Цветные бумаги окрашиваются в массе, цвет заметен не только на поверхности, но и на боковых кромках. Металлизированная бумага отличается специфическим блеском и применяется при корпоративном брендировании. Экобумага изготавливается с применением вторичного сырья и отличается повышенной шероховатостью и возможностью имитации кожи, дерева, крафта и других материалов.

Плюсы сотрудничества с нами

Цифровая печать на дизайнерской бумаге – своего рода высокая мода, haute couture в мире полиграфии. Непрофессионалу непросто сориентироваться в каталогах производителей эксклюзивной бумажной продукции и выбрать материал, который оптимально подходит для того или иного проекта. Дизайнеры компании FineArtPrint решат эту проблему, подобрав нужный материал по плотности, толщине, цвету, фактуре. Мы выполняем постпечатную обработку изделий – тиснение фольгой, покрытие УФ-лаком. Заказанная у нас полиграфия подчеркнет достоинства вашего бренда или издания, привлечет к ним всеобщее внимание и интерес.

Готовую продукцию мы доставляем собственным транспортом по Москве и отправляем в регионы силами экспедиторских компаний.

Нужны премиальные полиграфические изделия, напечатанные на лучших марках дизайнерских бумаг? Звоните по телефону в Москве +7 495 215-08-77 или отправьте сообщение на почту [email protected].

тонированная бумага — итальянский перевод — Linguee

Пример

[…] одноцветная печать (красная ) o n тонированная бумага

q-inspecta.ch

Esempio: stampa

[…] monocol или e (ro sso ) s u carta c olo rata .

q-inspecta.ch

Эти конверты a r e тонированная бумага g r al цвет, зеленый или синий.

bolsalea.com

Queste bu ste s ono tinte di color e g ral carta, ve rde

bolsalea.com

В зависимости от t h e бумага q u al ity, t h e бумага y be co m e тонированный ( d — цветной) […]

и / или отвержденные пленки УФ-краски и лака могут иметь плохую адгезию.

newv-inks.com

В базе алла

[…] qualità de lla carta, l a carta p uò diven tar e tinta ( sco lorat a) e / o i film […]

di inchiostro e vernice ad essiccazione

[…]

UV Possono Subire Una Scarsa adesione.

ньюв-чернил.com

Упаковка из 1000 тыс. ra f t бумага e n ve l op e s l ue , зеленый или гранатовый […]

по выбору.

bolsalea.com

Паккетто

[…] di 1.0 00 бюст e d i carta k raf t colorata b lu, verd e o granata […]

второй этаж.

bolsalea.com

Идея заключалась в том, чтобы поиграть с формами и мотивами, используя теплые

[…] материалы Suc h a s тонированные p i ne и каштан […]

дерево, связанное с цветными тканями,

[…]

своего рода современная дань уважения традиционным предметам из резного дерева и рога.

clubmed.com.sg

L’idea и di giocare con form e motivi associando

..] materiali cald i come l’abete c olorato, i l tondello […]

di legno di castagno e tessuti variopinti,

[…]

con un piccolo strappo verso i tradizionali mobili in legno scolpito e in corno.

clubmed.it

Комфортная кабина на резине с защитной крышей, комфортные сиденья в различных версиях, большая площадь окна

[…]

для добра всесторонне

[…] вид, сфера ic a l тонированный w i nd экран, задняя панель с hi ng e r e ar окно, […]

Освещение кабины с

[…]

лампа для чтения, внутреннее зеркало, подготовка радио в крыше вкл. антенна, солнцезащитные козырьки, дворники с прерывистым режимом работы, электроомыватель ветрового стекла.

secure.reform.at

Cabina comfort con alloggiamento elastico в версиях antinortuni, sedili comfort в различных версиях, finestrini

..]

grandi per una buona

[…] visibilità a tut to campo, p arab re zza bombato e s curit o, parete po steri или .]

scurito orientabile,

[…]

Illuminazione interna con luce di lettura, specchietto retrovisore interno, predisposizione radio nel tetto inclusiva di антенны, parasole, tergicristallo con funzione intermittente, impianto tergicristallo elettrico.

secure.reform.at

Для обеспечения более высокой точности цветопередачи

[…] разрешить сопряжение ri a l тонированное u s дюйм g Brillux […] Цветовая система

выдерживается в течение одного дня перед ее обработкой.

brillux.com

Tempo di maturazione Prima della lavorazione

[…]

si raccomanda di lasciare maturare un giorno

..] il mat er iale sfumato attr av erso il […]

sistema di vernici Brillux, за гарантию

[…]

точный цветовой тональный крем.

brillux.это

Отходы, образовавшиеся в результате нашей деятельности, составили

[…] оставшаяся упаковка Suc h a s бумага , p la stic and glass, and […]

субпродуктов животного происхождения, производных

[…]

от переработки, осуществляемой в некоторых местных единицах, утилизируется в соответствии с положениями Закона, касающимися экологических и санитарных вопросов, почти полностью через коммунальные службы и частично через частные фирмы по утилизации.

мар. Ит

I Rifiuti Prodotti Dall’attività, Costituiti da Остатки

[…] degli i mb alla ggi qu ali carta, pl as tica e v et ro ed [.

..]

i sottoprodotti di origine animale,

[…]

Derivanti dalle lavorazioni effettuate presso alcune unità locali, sono smaltiti in concità all disizioni di Legge in materia ambientale e sanitaria, для quasi totalità attverso il servizio pubblico e in parte attributverso smaltitori privati.

мар. Ит

Имея это в виду, а не поддерживать создание новой структуры, как предлагается в

[…]

Почетный член Комиссии

[…] предлагает в своем W hi t e Paper t h at европейский […]

Молодежный форум, который он финансирует

[…]

с 1979 года, в состав которого входят национальные молодежные советы и неправительственные молодежные организации, должна стать основой европейской структуры молодежных консультаций, предлагая при этом сделать ее более доступной для молодых людей, не являющихся членами молодежных организаций, и не исключая прямых молодежные консультации.

eur-lex.europa.eu

В questa ottica, лучше всего подходит для творчества новой струи с пропоном

[…]

l’onorevole parlamentare, la Commissione

[…] пропон ne l suo Libro bia nc o che il Forum […]

europeo della gioventù, Che Essa Finanzia

[…]

dal 1979 e che rappresenta un’organizzazione i cui members sono i Consigli Nazionali della Gioventù e le organizationzazioni non-Governative della gioventù, costituisca la base della struttura di consultazione dei giovani su scala europea, senza escludere giovani su Scala Europea, Senza escludere di direogalitta aprirsi ai giovani, che non operano nelle organzazioni della gioventù.

eur-lex.europa.eu

Управляющий субинвестициями может инвестировать до 20% общей стоимости активов Фонда в долевые ценные бумаги и депозитарные расписки небразильских эмитентов, уделяя особое внимание таким эмитентам, которые ведут экономическую деятельность в Бразилии; долговые ценные бумаги, выпущенные или гарантированные национальными правительствами, их агентствами, организациями и политическими подразделениями, которые имеют рейтинг инвестиционного уровня на момент покупки и котируются или торгуются на регулируемых рынках; корпоративные долговые ценные бумаги (включая конвертируемые и неконвертируемые ценные бумаги) с рейтингом инвестиционного уровня на момент покупки, в том числе

..]

свободно переводные векселя,

[…] долговые обязательства, коммерческие ci a l бумажные , c er значения депозита, […]

и банковские акцепты выдано

[…]

промышленными, коммунальными, финансовыми коммерческими банками или организациями банковского холдинга; ценные бумаги, обеспеченные ипотекой или активами; и ордера.

leggmason.be

Il Gestore Aggiunto degli Investimenti può investire fino al 20 per cento del Valore Patrimoniale Totale del Comparto в названиях азиатских и рисовых депозитов, не связанных с Бразилией, с концентрированием, которые могут быть выделены, чем ханная активность в Бразилии; titoli obbligazionari emessi o garantiti da Governi nazionali, loro enti, aggenzie e sotto-Divisioni politiche, классифицирующий инвестиционный уровень в момент дел ‘acquisto и котировки на scambiati в Mercati Regolamentati; titoli obbligazionari societari (compreso titoli convertibili e non convertibili) классифицирует инвестиционный класс al momento dell‘acquisto, come vaglia cambiari

..]

liberamente cedibili, obbligazioni

[…] senza gara nz ia, c omm erc ial paper, ce rti fic atti d i deposito, […]

Accettazioni Bancarie Emesse da

[…]

промышленных организаций, общественных услуг, финансовых, коммерческих и банковских услуг; titoli garantiti da ipoteca o da attività; электронный ордер.

leggmason.it

Это предложение, которое следует из дебатов

[…] запущен G re e n Paper o n P ublic Procurement, […]

преследует тройную цель модернизации,

[…]

упрощение и повышение гибкости существующей правовой базы в этой области: модернизация с учетом новых технологий и изменений в экономической среде, упрощение, чтобы сделать существующие тексты 3 более понятными для пользователей, так что контракты заключаются полностью соответствие стандартам и принципам, регулирующим эту область, и вовлеченные компании лучше знают свои права и делают процедуры более гибкими для удовлетворения потребностей государственных закупщиков.

eur-lex.europa.eu

Questa proposta, Che fa seguito al dibattito

[…] avviato dal l ibro ver de sugli ap pal ti pu bb lici, […]

«Продолжить тройное движение за модернизацию»,

[…]

semplificazione e maggiore flessibilità della normativa vigente nel settore: modernizzazione per tenere conto delle nuove tecnologie e delle modifiche del contesto Economico; Семплификация для рендеринга и проверки атрибутов первых 3 дополнительных возможностей, для согласования приложений, согласующихся со всеми нормами и принципами, которые дисциплинируют по материалам и позволяют создавать все впечатляющие впечатления от умственных способностей и собственных нужд; maggiore flessibilità delle procedure per soddisfare le esigenze degli gathernti pubblici.

eur-lex.europa.eu

Все экраны slig ht l y тонированные a n d лобовое стекло [.

..]

слегка наклонен, чтобы убедиться, что оператор станка не чрезмерно

[…]

под воздействием солнечных лучей или ослепленных солнцем.

wirtgen.de

Все v etri son o atermici e il para br ezza è […]

leggermente inclinato per garantire la massima protezione solare ed evitare

[…]

l’abbag Parliamento dell’operatore.

wirtgen.de

В этом смысл огромной и изнурительной работы Ерванта, который в течение пяти лет без остановки переснимал в темноте студии 360 000 кадров из фильма «Дал

». […]

Polo all’Equatore, вновь обнаруженный в архиве Comerio,

[…] и с Angel a r e — тонированным t h em , добавлена музыка и […]

их переставил.

hangarbicocca.org

Это чувство прекрасного и фантастического Ерванта, которое было сделано для пяти лет назад, когда были сняты фильмы в студии и 360. 000 фотографий

. […]

pellicola Dal Polo all’Equatore, ritrovato nell’archivio Comerio, e

[…] insieme ad Ange la li ricolora , l i m usica , li riordina.

hangarbicocca.org

Черно-белая копия записана на

[…]

— самые последние настройки, выбранные для

. […] Черно-белый, t h e тонированный m o no хромированная копия […]

с последними настройками, выбранными для

[…]

Ч / Б (TE), и цветная копия с настройкой, выбранной в настоящий момент для параметров изображения (если выбрано Черно-белое или Ч / Б (TE), цветная копия будет записана с настройкой «Стандарт»).

ricoh.com

La copia in bianco e nero è registrata secondo le ultime

[…]

impstazioni selezionate в Bianco e nero, la

[…] copia a m на ocrom ia tinta se condo l e ultime [.

..]

импостазион селезионат в B&N (TE), e

[…]

Копия в цвете вторую демонстрацию в момент выбора в Impostazioni immagine (это выбор Bianco e nero o B&N (TE), в качестве копирования в цвете, зарегистрированного во втором случае, не использованного в стандарте).

ricoh.com

Остекленная

[…] поверхности двух фонарей a r e тонированные .

theplan.it

Le superfici vetrate utilizzate per i due

[…] volumi-la nt erne son o a c ontr ollo s olare.

theplan.это

Снимите r e d — тонированное g l как s, покрывающее […]

датчик.

macbook-covers.net

Тольер

[…] i l rosso — vetro colorato che c op re il [.

..]

сенсор.

чехлов для macbook.нетто

Он также имеет инновационную функцию в

[…] форма b lu e тонированная t r и основных навесов, […]

продукт сотрудничества с очками

[…]

производитель Scott, который гарантирует, что у лыжников всегда будет голубое небо над головой.

en.leitner-ropeways.com

Grazie all c up ole blu, risultato dell a co op erazione […]

di LEITNER ropeways, продюсер скотт, gli sciatori

[…]

saranno sempagnati da un magnifico cielo azzurro durante tutto il percorso in seggiovia.

it.leitner-ropeways.com

Косметическая продукция включает средства для макияжа, мыло, средства для ванны и душа (соли, пены, масла и гели), парфюмерию, депиляторы, дезодоранты, средства для волос (лосьоны, пудры, шампуни, кремы

..]

и лаки), кремы и эмульсии для

[…] кожа, лицо ma sk s , тонированные b a se s, бритье […]

товаров, помады и зубная паста.

europa.eu

Косметические продукты, в том числе продукты для приготовления пищи, сапони, препараты для приготовления пищи и напитков (сали, счиуме, оли, гель), профуми, продукты для депиляции, дезодоранты, продукты для капелли (лозионы, поливы, шампуни,

[…]

creme e lacche), кремовые эмульсии для

[…] pelle, mas ch ere di bel le zza, fondotinta, […]

продуктов для расцветки, розовых красок и средств для ухода за зубами.

europa.eu

2 Есть ли в цвете какие-либо

[…] особенности, такие как как a тонированные c l ea rcoat?

standox.co. uk

2 Цветные номера, за

[…] esempi o un t ra sp aren te colorato ?

standox.it

Стандартное оборудование, включая двухстороннюю регулировку

[…]

Рулевая колонка, блокировка противоугонной системы,

[…] Кожаная обивка er y , тонированная e l ec тройные окна, […]

регулируемые сиденья, противотуманные фары, задние с подогревом

[…]

лобовое стекло, подголовники и часы на приборной панели перед пассажиром.

maserati.us

L’equipaggiamento standard comprendeva: piantone dello sterzo regolabile в срок

[…]

direzioni, bloccasterzo, selleria в

[…] pelle, fine st rini oscurati con al zacristalli […]

elettrici, sedili reclinabili, luci fendinebbia,

[…

]

lunotto posteriore con sbrinatore, poggiatesta e orologio montato sulla plancia di fronte al Passeggero.

maserati.it

Не используйте моющее средство, которое может нанести bl u e — тонированное c o lo ur на стеклянной поверхности.

fosterspa.com

Не утилизируйте моющие средства, которые могут быть и или причинить или orazioni anomale del vetro.

fosterspa.com

Будет ли приемлемо для политиков, бывших красными в

? […] оттенок и n o w тонированный g r ee n оскорбить […]

национальных лидеров, утверждающих, что действуют от имени

[…]

этого дома, и что им делать это в присутствии его президента?

europarl.europa.eu

Sarà concesso ai politici che una volta erano

..] rossi e o ra son o diventati v erdi d i insultare […]

Национальный лидер, Ассорендо ди Агире

[…]

a nome di questa assemblya, e di farlo alla presenza del suo президент?

europarl.europa.eu

С дополнительным r e d тонированным r e ve rse нумерация.

tesabs.ch

Con numerazione inv er tita addare in r os so

tesabs.it

Цепочка поставок — это система, с помощью которой гарантируется прослеживаемость волокнистого сырья, от исходного леса до конца.

[…]

продукции, через различные стадии производства: от заготовки древесины

[…] в целлюлозу io n , бумага m a nu фактура и продукция […]

раздача.

burgogroup. it

La catena di custodia — это аттракционная система, которая гарантирует работу с фиброзой первичного материала, dalla foresta di origine al prodotto finito, attachverso le varie

[…]

fasi produttive: dal taglio, alla produzione di pasta, алла

[…] fabbri ca zion e de ll a carta e a lla dist ri buzione […]

del prodotto.

burgogroup.it

Для получения дополнительной информации см. Раздел 4 настоящего отчета, посвященный инвестициям, и

[…]

НИОКР. специфическая группа

[…] расход f o r бумага m a nu производство (производство и продажа) Ita li a s e ct или в настоящее время […]

дает половину

[…]

энергии, в которой он нуждается, в основном с использованием менее вредного ископаемого топлива: природного газа.

burgogroup.it

Для получения информации о Риманде из 4 сезонов, посвященных этому отчету, посвященных расследованиям и исследованиям и свилуппо.

[…]

Специальное потребление для группы

[…] per pro du zione carta (prod ot ta e vendibile) Attualmente il s et tore cartario ital ia no production […]

pi della metà dell’energia

[…]

di cui needita, in gran parte utilizzando la fonte combustibile fossile meno impattante: il gas naturale.

burgogroup.it

Закупки Закупка s o f бумага f o r газет и журналов выросла на 6,2 млн евро по сравнению с соответствующим периодом 2005 года за счет увеличения среднего показателя на ra g e бумага p r ic es и на более высокий тираж и рекламу [.

..]

страниц La Repubblica и ее

[…]

дополнений, что частично компенсируется экономией в результате прекращения публикации TvMagazine.

gruppoespresso.it

Costi p er acqui st i Il cos to carta qu oti diani e периодический доход за период до 6,2 € effetto sia dell’aumento del prezzo medio di a cq uisto de lla carta sia de lle m ag giori tirature […]

Электронная страница pubblicitarie

[…]

de la Repubblica e dei suoi Supplementi, соло в частичном вознаграждении за производные риспармы из-за публикации опубликованных TvMagazine………………………………………………………………….. ».

gruppoespresso.it

Хозяйственные сумки тонированной бумаги Крафт

Продукт

Добавить

Скидки могут применяться к заказам в зависимости от вашего количества, пожалуйста, обратитесь к таблице под названием продукта для получения более подробной информации.

Черные тонированные сумки для покупок 8 x 4 1/2 x 10 1/4 дюйма

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	293,91 долл. США	279,21 долл. США	264,52 долл. США

Количество:

Коричневые тонированные хозяйственные сумки 8 x 4 1/2 x 10 1/4 дюйма

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	293 долл. США.91	279,21 долл. США	264,52 долл. США

Количество:

Пакеты для покупок с оттенком зеленого чая 8 x 4 1/2 x 10 1/4 дюйма

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	293,91 долл. США	279,21 долл. США	264,52 долл. США

Количество:

Пакеты для покупок Parade Blue, тонированные в синий цвет, 8 x 4 1/2 x 10 1/4 дюйма

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	293 долл. США.91	279,21 долл. США	264,52 долл. США

Количество:

8 x 4 1/2 x 10 1/4 дюйма тонированные сумки для покупок алого цвета

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	293,91 долл. США	279,21 долл. США	264,52 долл. США

Количество:

Черные тонированные сумки для покупок 10 x 5 x 13 дюймов

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	348 долл. США.17	330,76	313,35 долл. США

Количество:

Коричневые тонированные сумки для покупок 10 x 5 x 13 дюймов

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	348,17 долл. США	330,76 долл. США	313,35 долл. США

Количество:

Пакеты для покупок в тонированном зеленом чае 10 x 5 x 13 дюймов

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	348 долл. США.17	330,76	313,35 долл. США

Количество:

Пакеты для покупок Parade, синие тонированные, 10 x 5 x 13 дюймов

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	348,17 долл. США	330,76 долл. США	313,35 долл. США

Количество:

10 x 5 x 13 дюймов тонированные сумки для покупок алого цвета

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	348 долл. США.17	330,76	313,35 долл. США

Количество:

Черные тонированные сумки для покупок 16 x 6 x 12 дюймов

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	382,48 долл. США	363,36 долл. США	344,23 долл. США

Количество:

Коричневые тонированные сумки для покупок 16 x 6 x 12 дюймов

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	382 долл. США.48	363,36 долл. США	344,23 долл. США

Количество:

Пакеты для покупок с оттенком зеленого чая, 16 x 6 x 12 дюймов

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	382,48 долл. США	363,36 долл. США	344,23 долл. США

Количество:

Пакеты для покупок Parade, окрашенные в синий цвет, 16 x 6 x 12 дюймов

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	382 долл. США.48	363,36 долл. США	344,23 долл. США

Количество:

Сумки для покупок, окрашенные в алый цвет, 16 x 6 x 12 дюймов

Размер упаковки	1	2-3	4+
250 НА КАЖДЫЙ КЕЙС	382,48 долл. США	363,36 долл. США	344,23 долл. США

Количество:

Бесшовная бумага серого оттенка | Дикарь Универсал

Цветовые полосы возникает, когда в битовой глубине изображения недостаточно тонов для создания плавного перехода между двумя градуированными областями цвета, яркости и / или насыщенности.Полосы часто видны на изображениях с ярким небом, а также могут возникать на любом гладком фоне, например, на бесшовной бумаге или сплошном виниле. Чаще всего проблема проявляется в 8-битных изображениях и в файлах, которые были слишком сильно отредактированы или сжаты. При загрузке на некоторые сайты в Интернете, которые используют сильные методы сжатия, в преобразованном изображении на принимающей стороне может возникать полосатость, и это может быть трудно предотвратить. Вот несколько советов, которых следует избегать и исправлять:

В камере
Установите максимально возможное качество изображения
Установите цветовое пространство камеры на AdobeRGB
Снимайте в формате файла RAW (по сравнению сJPEG)

На компьютере
Редактировать в режиме 16 бит на канал
Выполнить всю постобработку в формате файла PSD или TIFF перед преобразованием окончательной версии в формат sRGB и JPEG (который сжимает данные изображения)

Вот два предлагаемых подхода к исправлению полос в Photoshop:

1) Метод размытия (эффективен при сильных полосах)
Работа в 16-битном режиме: Изображение \ Режим \ 16 бит / Канал
Скопируйте фоновый слой: CTRL / CMD — J
Сделайте копию слоя в смарт-объект (так что вы можете изменить по своему желанию): Filter \ convert для интеллектуального фильтра
Добавить размытие поверхности: Filter \ blur \ surface blur (не влияет на детализацию областей так же сильно, как другие режимы размытия)
Увеличьте масштаб области где полосатость видна в окне предварительного просмотра
Отрегулируйте значения радиуса и порога до самых низких значений, которые разрешают полосатость. Порог будет иметь наибольшее влияние.
Добавьте маску слоя черного. Слой \ Маска слоя \ Скрыть все
Выберите инструмент «Кисть». [B] Выберите мягкую кисть и установите непрозрачность на 50%.
Закрасьте маску белым цветом на участках, на которые нанесены полосы.

2) Метод шума (эффективен при умеренной полосатости)
Работа в 16-битном режиме: Изображение \ Режим \ 16 бит / Канал
Создайте новый слой с заливкой 50% серого — Layer \ New \ Layer … затем Edit \ Заливка … в поле «Содержимое» выберите 50% серого.
Измените режим наложения слоя на «Мягкий свет»
Добавить шум: Шум \ добавить шум
Выберите Uniform и пометьте галочкой поле « Monochromatic» ”
Регулируйте уровень, пока не увидите улучшение.
Добавьте маску слоя черного. Слой \ Маска слоя \ Скрыть все
Выберите инструмент «Кисть». [B] Выберите мягкую кисть и установите непрозрачность на 50%.
Закрасьте маску белым цветом на участках, на которые нанесены полосы.

«Кусок обесцвеченной синей тонированной бумаги» [ПЯТЬ]

от Скотт Монти 21 декабря 2012 г.
Конец 1940-х годов был золотым веком для нерегулярных формирований на Бейкер-стрит. Прекрасная оригинальная серия The Baker Street Journal находилась в производстве, и именно в 1948 году Irregulars впервые окунулись в книгоиздание.Эта первая попытка была выпущена в роскошном футляре The Blue Carbuncle . Изданный ограниченным тиражом в 1500 экземпляров, даже это относительно небольшое количество было завышенной оценкой его первоначального спроса (обычное явление для шерлокианских издателей в
году даже по сей день …). Однако сейчас, спустя 50 с лишним лет, доступность этой книги ограничено. Вы все еще можете найти копию… по цене, но хороший обойдется вам дороже.

The Irregulars продолжили издавать книги и возродили The Baker Street Journal , когда он рухнул на финансовые камни своих собственных амбиций. Спустя десятилетия BSI выпустила книги такого же масштаба, как эта, но ни разу не обладала очарованием издания The Blue Carbuncle 1948 года. Просматривая онлайновый сайт раритета, я наткнулся на следующее описание анонимного дилера, который прекрасно описывает, что такое Синий карбункул для шерлокианцев:

Редкая, востребованная, несколько мистическая копия одной из немногих самых известных публикаций. Клуб из Нью-Йорка, посвященный научному роману о Шерлоке Холмсе из когда-либо созданных.Это была идея рождественского подарка членам организации еще в 1948 году. На обороте есть отличное вступление одного из самых известных членов организации, великого Кристофера Морли, и исторические справочные заметки столь же ученого Эдгара Смита. Членов Шерлокианского общества в основном поощряли использовать эту историю в качестве рождественского послания «Прочтите вслух», аналогичного по дизайну и характеру знаменитому классическому «Рождественскому гимну» Чарльза Диккенса. Это был также первый случай, когда «Синий карбункул» появился как самостоятельный рассказ в форме книги.Отражение золотого века частных джентльменских клубов, больших кресел с высокими спинками, трубного дыма, витающего в воздухе, шороха газет и звяканья бокалов портвейна или бренди в тихом отражении.

Ушел, но не забыт, и я бы очень хотел, чтобы он снова был здесь.

The Blue Carbuncle
The Baker Street Irregulars
New York City, 1948

Введение Кристофера Морли, отредактировано с библиографической заметкой Эдгара Смита. Синий футляр с наклейкой с одной стороны.; Сине-белые иллюстрации .; 64 страницы; DeWaal # 16.

ПРИМЕЧАНИЕ РЕДАКТОРА:
Мы только что опубликовали Эпизод 49 из I Hear of Sherlock Everywhere под названием «У меня будет голубое Рождество». В нем мы читаем из публикации BSI и обсуждаем вневременное эссе Морли. Возможно, вы захотите послушать.
— .

Leave a comment

04.07.2021

by : alexxlab Разное

Китайская живопись птицы: Жанр китайской живописи Цветы и Птицы

Жанр китайской живописи Цветы и Птицы

Есть в китайской живописи такой жанр – Хуаняо 花鸟画, что переводится ка живопись Цветы и Птицы. Основным предметом жанра являются растения, птицы, звери либо насекомые. Этот жанр как отдельный сформировался между III и VI веками.

Рост популярности жанра Цветы и Птицы пришёлся на период пяти династий (первая половина X века). Основателями и непревзойденными мастерами хуаняо считаются художники Хуан Цюань и Сюй Си.

Хуан Цюань (黄荃, 900—981) — китайский художник. Родом из Чэнду в Сычуани. Занимал высокую придворную должность при дворе последнего правителя Поздней Шу (одного из десяти царств). Был выдающимся мастером жанра цветов и птиц, чьё творчество послужило основой для утверждения этого жанра.

Сюй Си (徐熙, 886 — 975) — один из крупнейших китайских художников времен падения династии Тан и эпохи Пяти династий, основатель жанра «цветы и птицы» (хуаняо).

Именно они заложили две основные его стилистические разновидности: рисование чистым тоном с тонкой линией, тщательным выявлением всех характерных особенностей — «сешэн» (буквально — «писать жизнь»), и рисование размывами туши, когда объект воплощается во всей полноте за счёт изображения одного определяющего свойства — «сеи» (то есть «писать идею»).
Мастера обычно писали картины в этом жанре на вертикальных и горизонтальных свитках, также встречаются они на веерах, альбомных листах и почтовой бумаге.

Как и другие китайские жанры картины — хуаняо содержат аллегорические символы, доступные к пониманию образованным китайцам своего времени.

Журавль считается посланцем богов и ассоциируется с удачей, счастьем, верностью, свободолюбием. Так же журавль символизирует долгожительство и бессмертие.

Воробьи — это вестники, благих новостей. Это символ согласия, а также мужского начала.

Феникс символ счастливого супружества.

Павлины символизируют изящество, достоинство, бессмертие, величие, неподкупность, гордость, красоту и благородство.

Тигр символ воинской доблести.

Петух вестник солнца и духовного возрождения. Он олицетворяет мужское начало, смелость, благожелательность, достоинство и верность.

Орел символ Солнца и власти, воителя, а также символ смелости и мощи.

Ласточка символизирует приход весны.

Интересно, что каждому растению соответствует определенная птица. Например, ласточка изображается вместе с ивой; фазан, феникс, петух и павлин – вместе с пионом; утка вместе с лотосом; куропатки вместе с просом, а аист рядом с сосной.

Лотос олицетворяет совершенство, является символом духовного раскрытия, чистоты, плодородия и целомудрия.

Сосна олицетворяет долголетие.

Цветы сливы символ стойкости и чистоты помыслов.

Пионы — богатство и роскошь.

Бамбук — непреклонность и моральную стойкость.

Орхидея олицетворяет весну, честь, чистоту помыслов, благородство. Это символ женского начала и красоты.

Хризантема — это символ покоя и может быть символом ученого-отшельника.

Магнолия — это символ красоты, женственности, очарования и нежности.

Символизм в китайской живописи это одно из основных отличий от европейской живописи. Картины китайских художников надо расшифровывать и понимать. Порой чтобы правильно трактовать увиденное нужны серьезные знания языка, истории, традиций.

К тому же китайская живопись несет в себе только добрые пожелания счастья и благополучия. Китайские мастера полагают, что изображения должны приносить радость, удачу, успех и никак иначе.

Таким образом картины жанра Птицы и Цветы всегда наполнены скрытым смыслом. Особенно популярными являются такие растения, как цветущая слива мэйхуа, орхидея, бамбук и хризантема.

Существует даже интересная система, разработанная ученым Чэнь Цзижу, жившим в эпоху Мин – «Четверо благородных». Система основана всего лишь на четырех мазках. Каждый мазок имеет свое собственное название: «Бамбук», «Хризантема», «Дикая орхидея» и «Ветка сливы».

Изображая четыре растения, ученики Цзижу приобретали базовые навыки необходимые для дальнейшего обучения живописи.

Считается, что освоив эти четыре приема, можно освоить технику китайской живописи… вот только осваивание этих четырех мазков может длиться всю жизнь 😊, ведь мазок должен быть идеальным, и, чтобы достичь этой идеальности, требуется постоянная тренировка и оттачивание мастерства.

Хуаняо-хуа (花鳥画, «картины цветов и птиц») – жанр китайской живописи, предметом которого являются цветы и птицы.

Хуаняо-хуа (花鳥画, «картины цветов и птиц») – жанр китайской живописи, предметом которого являются цветы и птицы. (Японской живописи в жанре «цветы и птицы» посвящена отдельная статья: «Цветы и птицы (катёга)».)

Белые розыМа Юань. «Белые розы»
Дворец Музей (Императорский Музей Гугун). Пекин

Согласно китайской традиции, жанр «цветы и птицы» имеет расширенное обозначение — «цветы, птицы, рыбы и насекомые» (花鳥魚蟲画), то есть охватывает широкий спектр природных тем (предметов) живописи, включая деревья, растения, цветы, рыб, насекомых, птиц, домашних животных (собак, кошек) и т.д.

Олени и обезьяныНеизвестный художник. «Олени и обезьяны». Южная Сун
Музей искусств Метрополитэн

Зарождение жанра «хуаняо / катёга» произошло в Китае позже прочих основных жанров, хотя изображения птиц встречаются на самых ранних сохранившихся китайских рисунках периода Сражающихся царств, на глиняной и бронзовой посуде и на изделиях из камня. Растения в изобразительном искусстве встречаются ещё раньше — в конце периода Хань, однако они явно были заимствованы с Запада и распространялись довольно медленно. Постепенно изображения цветов стали ближе к реальной китайской флоре, и под влиянием китайской поэтической традиции художники начали передавать образы и настроение через цветы и птиц. Так, зимородки символизировали благородство, а сосна — уединение.

Серебряно-позолоченный кувшинСеребряно-позолоченный кувшин
Династия Тан (618–907)

С периода Шести династий до династии Тан в Китае хуаняо стал выделяться в самостоятельный жанр светской живописи. Известно множество несохранившихся изображений периода владычества династии Суй — «Мэйхуа и трясогузка», «Голуби и груша», «Цапля и пруд с цветами лотоса», относящихся к этому жанру. Первыми художниками, прославившимися изображением птиц, стали Сюэ Цзи (薛稷, 645-713) и Биань Луань (辺鸞), жившие в конце VIII – начале IX веков. Множество пионеров хуаняо жили на юге Китая, на территории нынешней провинции Сычуань. К сожалению, образцы живописи хуаняо династий Суи и Тан не сохранились. Остались лишь письменные свидетельства художников и живописцев того времени об этих работах.

Серебряный кубок для винаСеребряный кубок, декорированный в жанре хуаняо
Династия Тан (618–907)

Взлёт популярности хуаняо пришёлся на период пяти династий (первая половина X века) и связан с именами художников Хуан Цюань (哳㥳, ок. 900 – 965) и Сюй Си (徐熙, 937-975). Их часто называют основателями жанра хуаняо, так как работы Сюэ Цзи и Биань Луаня до наших дней не дошли. Несомненно одно: Хуан Цюань и Сюй Си были непревзойдёнными мастерами жанра «цветы и птицы» и сформировали два его основных течения. Живописец при императорском дворе, Хуан Цюань опирался на непосредственные наблюдения природы, для его творчества характерен «контурный» метод работы кистью с акцентом на яркие цвета, заполняющие тщательно очерченный контур (гунби).

Черепахи, птицы и насекомыеХуан Цюань. «Черепахи, птицы и насекомые»
Дворец Музей (Императорский Музей Гугун).

Пекин

Сюй Си, который, как пишет историк и критик искусства XI века Го Жосюй, «предавался фантазии в сельской жизни», заложил другую стилистическую разновидность жанра – рисование размывами туши, когда объект воплощается во всей полноте за счёт изображения одного определяющего свойства. Поэтому в китайской эстетике стиль Цюаня получил название «сешэн» (буквально — «писать жизнь»), а стиль Си — «сеи» (то есть «писать идею»).

Бамбук в снегу | Пейзаж с птицамиСюй Си. «Бамбук в снегу» (слева)
Сюй Си. «Пейзаж с птицами» (справа)
Шанхайский музей Пионы | Два журавля и цветущая сливаСюй Си. «Благородство, роскошь, великолепие (Пионы)» (слева)
Сюй Си. «Два журавля и цветущая слива» (справа)
Музей императорского дворца. Тайбэй Цветы и бабочкиСюй Си. «Цветы и бабочки»
Шанхайский музей Стрекоза и стебель горохаСюй Си. «Стрекоза и стебель гороха»
Дворец Музей (Императорский Музей Гугун). Пекин

В дальнейшем манера Сюй Си сеи распространилась благодаря успеху эстетики Сюй Вэя и Чэнь Даофу. Одним из сунских представителей сеи был Цуй Бо. Более поздний сунский художник, Ван Шэнь, писал как бамбук и простые монохромные пейзажи, так и монументальные красочные пейзажные картины.

Воробьи зимойЦуй Бо. «Воробьи зимой»
Дворец Музей (Императорский Музей Гугун). Пекин Заяц и куропатки | Чайка и бамбукЦуй Бо. «Заяц и куропатки» (слева)
Цуй Бо. «Чайка и бамбук» (справа)
Музей императорского дворца. Тайбэй Мушмула и павлин | Цапля и пионыЦуй Бо. «Мушмула и павлин» (слева)
Цуй Бо. «Цапля и пионы» (справа)
Музей императорского дворца. Тайбэй | Частная коллекция Двенадцать растений и стихи Сюй Вэй. «Двенадцать растений и стихи»
Галерея искусств Фрир. Вашингтон

Также среди мастеров этого времени называют Чжао Чана, работавшего в Сычуани. В целом считалось, что удачная картина-хуаняо выражает столь же много, сколько большой пейзаж, но делает это посредством ограниченного количества элементов. Художники стремились постичь «дао» природы и её саму. Поэт и каллиграф Сыкун Ту писал: «Природа немая, мёртвая для других и красноречивая для идеального поэта».

Цветущая ветка абрикосаЧжао Чан. «Цветущая ветка абрикоса»
Дворец Музей (Императорский Музей Гугун). Пекин ПтицаЧжао Чан. «Птица»
Британский Музей Бамбук и бабочки | ПионыЧжао Чан. «Бамбук и бабочки» (слева)
Чжао Чан. «Пионы» (справа)
Токийский национальный музей | Агенство императорского дома (Япония)

Популярность данного жанра увеличил, в числе прочего, подъём неоконфуцианства, содержание и характер которого удачно совпали с «цветами и птицами», а также тот факт, что интеллектуалы традиционно ассоциировали себя с «учёными» птицами, а не с «сильными» зверями.

Бабочки, кузнечик и водяные растенияЧжао Чан. «Бабочки, кузнечик и водяные растения» (фрагмент)
Дворец Музей (Императорский Музей Гугун). Пекин Жёлтые розы и пчёлы, розовые розы и осыЧжао Чан. «Розовые розы и осы» (вверху)
Чжао Чан. «Жёлтые розы и пчёлы» (внизу)
Музей искусств Метрополитэн

В период Сун (X—XIII века) происходит расцвет пейзажной живописи и живописи «цветов и птиц», усиливается литературное влияние на них. В жанре хуаняо работали известные художники Академии Художеств династии Сун: император Хуэй-цзун (徽宗), Лянь Чжон (李安忠) и Ли Ди (李廸). Выдающимся примером служит картина Хуэй-цзуна «Ветка персика и голубь».

Цветущая ветка персика и голубьХуэй-цзун. «Цветущая ветка персика и голубь»
Художественный музей Уолтерса. Балтимор Попугай на цветущей ветке абрикосаХуэй-цзун. «Длиннохвостый попугай на цветущей ветке абрикоса»
Бостонский музей изящных искусств Зяблики и бамбукХуэй-цзун. «Зяблики и бамбук»
Музей искусств Метрополитэн

Сунских художников привлекала крупная форма, они создавали на горизонтальных свитках огромные многометровые произведения, однако многие пейзажисты также обращались к «малой форме» — хуаняо. Так, Ма Юань и Ся Гуй, работавшие в разных формах, обобщили в своих картинах тщательные наблюдения за природой, сделанные их предшественниками.

Скалистый берег, цветущая слива и дикие уткиМа Юань. «Скалистый берег, цветущая слива и дикие утки»
Дворец Музей (Императорский Музей Гугун).

Пекин Обезьяна, качающаяся на веткеСя Гуй. «Обезьяна, качающаяся на ветке»
Художественный музей Кливленда

С другой стороны, среди художников южнокитайского «литературного» стиля и чаньских художников дальнейшее развитие получила монохромная живопись тушью (суйбокуга). Сохранилось несколько образцов суйбокуга в жанре «цветы и птицы», приписываемых Му Ци (牧谿).

Сорока на ветке Ивы | Ласточка и лотосМу Ци. 13 век
«Сорока на ветке Ивы» (слева) | «Ласточка и лотос» (справа)
Художественный музей Кливленда Журавль | ОбезьяныМу Ци. «Журавль». «Обезьяны»
Монастырь Дайтокудзи. Киото

Однако более популярным предметом для художников суйбокуга, работавших в жанре «цветы и птицы», были орхидеи и бамбук. Во времена династии Юань известным мастером монохромных орхидей был Сюэ-Чжуан Пу-мин.

ОрхидеяСюэ-Чжуан Пу-мин. «Орхидея»
Музей Михо. Префектура Сига

Крупнейшими юаньскими пейзажистами, обращавшимися к хуаняо, были Чжао Мэнфу, У Чжэнь, Ли Кань, Ни Цзань и Гу Ань.

Удод и бамбукЧжао Мэнфу. «Удод и бамбук»
Шанхайский музей

Мода на хуаняо не сходит ещё долго: в период Мин (XIV—XVII столетия) он продолжал оставаться одним из излюбленных жанров. Количество художников и школ в Китае в это время необычайно выросло. Выдающимся представителем жанра «цветы и птицы» династии Мин был Люй Цзи (呂紀; приблизительно 1439 — 1505 гг.)

Ястреб и сорока | Белая цапля и орёлЛюй Цзи. «Ястреб и сорока» (слева)
Люй Цзи. «Белая цапля, орёл, и падающие цветки лотоса» (справа)
Дворец Музей (Императорский Музей Гугун). Пекин Абрикос и павлины | Цапли и гибискусЛюй Цзи. «Цветущий абрикос и павлины» (слева)
Люй Цзи. «Осенние цапли и гибискус» (справа)
Музей императорского дворца. Тайбэй Хризантемы и горные птицы | Утки-мандаринки и мальвыЛюй Цзи. «Кассия, хризантемы и горные птицы» (слева)
Люй Цзи. «Утки-мандаринки и мальвы» (справа)
Дворец Музей (Императорский Музей Гугун) | Музей искусств Метрополитэн Олени и горный потокНеизвестный художник.

«Олени и горный поток». династия Мин
Музей искусств Метрополитэн

Период Цин (XVII—XIX век) стал временем, когда внимание теоретиков китайской живописи было обращено на композицию и технику реалистичного изображения тончайших элементов пейзажа. Несмотря на это, если в работах художника не было вдохновения, а лишь только техническое совершенство, то его считали мастером категории «нэн», самой низкой из четырёх (кит. 逸神妙能). В хуаняо этого времени главенствовал принцип рисования с натуры («сешэн»).

ПионыЮнь Шоупин. «Пионы»
Музей императорского дворца. Тайбэй

Юнь Шоупин, живший в XVII веке на юге Китая, оставил множество изображений мэйхуа и лотосов, он многократно обращался к одним и тем же сюжетам, интерпретируя их и стремясь передать различные способы увидеть красоту природы. Чжу Да начал осовременивать стагнировавшие образы, привнося в них новые композиционные приёмы и даже элемент гротеска; минимальными средствами он создавал ощущение трепетной недоговорённости. Творившее в XVIII веке объединение «Восемь чудаков из Янчжоу» породило новое направление в живописи.

Птицы на веткеЧжу Да. «Птицы на ветке»
Фонд Сэнъоку Хакукокан

Во второй половине XIX и начале XX века жанр «цветы и птицы» стал пристанищем консерваторов, не желавших отступать от канонов. Новые веяния появились в произведениях Чэнь Шицзэна, У Чаншо, Жэнь Боняня. Яркие картины Чэнь Шицзэна производят свежее впечатление, так как средневековые писались в приглушённых тёплых тонах. Эти новые художники применяли европейскую линейную перспективу и расширили круг изображаемых предметов; в творчестве более поздних авторов явно заметно их влияние. Крупным мастером жанра, жившим в XX веке, был Ци Байши.

Птицы на цветущем кусте розЖэнь Бонянь. «Птицы на цветущем кусте роз»
Музей искусств Метрополитэн

Японской живописи в жанре «цветы и птицы» посвещена отдельная статья: Цветы и птицы (катёга).

КИТАЙСКАЯ ЖИВОПИСЬ ХУА-НЯО: ЗАШИФРОВАННЫЕ СМЫСЛЫ | Опубликовать статью ВАК, elibrary (НЭБ)

КИТАЙСКАЯ ЖИВОПИСЬ ХУА-НЯО: ЗАШИФРОВАННЫЕ СМЫСЛЫ

Научная статья

Сун Чанлун *

ORCID: 0000-0003-3123-5235,

Белорусский государственный университет культуры и искусств, Минск, Республика Беларусь

* Корреспондирующий автор (346069662[at]qq. com)

Аннотация

Статья посвящена исследованию символических значений картин в жанре хуа-няо («цветы и птицы») – одного из основных жанров традиционной китайской живописи. Обосновывается идея о том, что многие картины рассматриваемого жанра содержат в себе своеобразные ребусы. Выявляется связь между иносказательными смыслами живописных образов и спецификой китайского языка. В статье раскрывается символика наиболее распространенных в жанре хуа-няо изображений птиц (журавля, утки, цапли, петуха, сороки, перепела, ласточки).

Ключевые слова: жанр хуа-няо («цветы и птицы»), китайская живопись, китайский язык, омофония, образы птиц, символика, ребус.

CHINESE BIRD AND FLOWER PAINTING (HUA-NIAO): ENCRYPTED MEANINGS

Research article

Sun Chanlun *

ORCID: 0000-0003-3123-5235,

Postgraduate Student of the Belarusian State University of Culture and Arts, Minsk, Republic of Belarus

* Corresponding author (346069662[at]qq. com)

Abstract

The article is devoted to the study of the symbolic meaning of the hua-niao paintings (“bird and flower painting”) – one of the main genres of the traditional Chinese painting. The paper substantiates the idea that many pictures of the genre in question contain peculiar puzzles. The connection between the allegorical meanings of images and the specifics of the Chinese language is revealed. The article discusses the symbolism of the most common images in the genre of hua-niao – the images of birds (crane, duck, heron, rooster, magpie, quail, swallow).

Keywords: hua-niao genre (“bird and flower painting”), Chinese painting, Chinese language, homophony, images of birds, symbolism, rebus.

Введение

Актуальность исследования продиктована возросшим интересом к проблеме истолкования визуальных художественных образов, важностью символики в национальных культурах, неповторимой семантикой и уникальными смыслами живописных образов жанра хуа-няо, а также обусловлена отсутствием в русскоязычном искусствознании теоретических работ, посвященных выявлению глубинных связей между символикой образов жанра хуа-няо и спецификой китайского языка.

Цель исследования – раскрыть символику художественных образов в жанре хуа-няо («цветы и птицы»).

Для достижения поставленной цели были определены следующие задачи: 1) раскрыть особенности китайского языка; 2) на конкретных примерах показать взаимосвязь между символикой изображений на картинах жанра хуа-няо и спецификой китайского языка.

Основная часть

«Скрытые» смыслы картин в жанре хуа-няо

Китайская живопись хуа-няо («цветы и птицы») характеризуется уникальной системой символических значений и мотивов, которые идеализировались и сохранялись практически неизменными на протяжении всей китайской истории [8]. Эпоха династии Мин (1368–1644 гг.) стала началом активного использования китайскими художниками в своих произведениях таких художественных приемов, как метафоризм и символика образов [10]. Живопись жанра хуа-няо содержит целый набор символов и иносказаний, без понимания которых невозможно постичь смысл произведений.

Некоторые символические значения картин в жанре хуа-няо основаны на метафорическом сходстве признаков изображаемого объекта и ассоциируемого с ним другого объекта, в то время как значительное количество изображений на картинах жанре хуа-няо приобретает символическое значение в результате смысловой и звуковой игры слов. Многие картины жанра хуа-няо содержат в себе своеобразные ребусы, для «разгадывания» которых необходимо понимать специфику китайского языка [3].

Особенностью китайского языка является организация согласных и гласных в ограниченное количество тонированных слогов фиксированного состава. В то же время китайская иероглифическая система записи, где каждый из иероглифов обозначает отдельный слог и отдельную морфему, насчитывает более 80 тысяч иероглифов [1]. В результате, многие китайские иероглифы имеют одинаковое произношение, то есть являются омонимами.

Двойной смысл многих картин в жанре хуа-няо обусловлен многозначностью фонем в китайском языке. Китайские художники могут использовать изображения цветов, птиц, животных, растений, насекомых камней и других объектов в качестве замены слов, сходных по звучанию с названием изображаемого объекта, что формирует своеобразный визуальный язык, позволяющий художникам воплощать свои мысли, настроения, а также выражать благоприятные пожелания счастья, многочисленного потомства, богатства, долголетия и др. [2]. Так, изображение летучей мыши представляет собой пожелание счастья, так как иероглиф 蝠 (пиньин: fú, летучая мышь) созвучен иероглифу 福 (пиньин: fú, счастье).

На примере наиболее часто встречающихся образов птиц в жанре хуа-няо рассмотрим подробнее их символические значения, основанные на омофонии, широко распространенной в китайском языке.

Изящный журавль – один из самых распространенных мотивов на картинах жанра хуа-няо. Журавль, так же как сосны и камни, символизирует долголетие, а также мудрость. Иероглиф 鹤 (пиньин hè, «журавль») выступает омофоном для иероглифа 合 (пиньин hé, «мир, гармония»). Вышивка с изображением журавля составляла часть регалий высшего ранга императорских чиновников [9]. Иероглиф 鹳 (пиньин guàn), используемый для обозначения как аистов, так и журавлей, созвучен иероглифам 官 (пиньин guān, «чиновник») и 冠 (пиньин guàn, «занимать первое место»), поэтому изображение журавля может символизировать желание продвижения на высшую официальную должность.

Журавль (鹤 hè) и лотос (荷 hé), изображенные вместе, представляют собой пожелание мира и гармонии (和 hé), так как все три иероглифа также являются омофонами.

Как правило, журавль изображается одиноко стоящим на одной ноге в водах прилива, что также можно понимать как ребус, поскольку иероглифы 潮 (пиньин cháo, «морской прилив») и 朝 (пиньин cháo, «династия, императорский двор», а также «быть на аудиенции у императора») имеют одинаковое произношение. Следовательно, изображение журавля, стоящего в водах прилива, представляет чиновника высшего ранга, находящегося на аудиенции у императора. Изображение журавля, стоящего на камне, символизирует достижение чиновником высшего ранга. Кроме того, само выражение 独立 (пиньин dúlì «стоять обособленно») созвучно другому иероглифу 独力 (пиньин dúlì, «своими силами, самостоятельно, без посторонней помощи»), в связи с чем изображение одиноко стоящего журавля является символом чиновника, сумевшего сдать государственные экзамены на должность в корпусе высших чиновников и получившего свое высокое звание благодаря усердию в учебе.

Левая часть иероглифа 鸭 (пиньин yā, «утка») отдельно читается как jiă (甲) и обозначает «первый» (то есть «первый класс» или «лучший»). Изображение двух уток с лотосом основано на игре слов 莲 (пиньин lián, «лотос») и 连 (пиньин lián, «подряд, один за другим»), а также на сходстве написания иероглифов. Таким образом, изображение пары уток в сочетании с лотосом выражает пожелание всегда быть первым (лучшим) (连甲, пиньин liánjiă, «постоянно быть первым»), например, при сдаче экзаменов на получение государственной должности.

Образ цапли часто присутствует в китайских стихах вместе с болотами и озерами, где она любит обитать. Кроме того, цапля – распространенный мотив в картинах жанра хуа-няо.

В китайском языке иероглиф 鹭 (пиньини lù), обозначающий цаплю, созвучен с такими иероглифами, как 禄 (пиньини lù, «жалованье, доход; служебное благополучие»), а также 路 (пиньини lù, «дорога, путь»).

Цапля среди лотосов отражает конфуцианскую идею о добродетельном чиновнике. Данное изображение можно также расшифровать как пожелание «постоянного успеха на пути продвижения по службе», где цапля – это зашифрованное обозначение пути и служебного благополучия, а лотос 莲 (пиньин lián) соответствует значению «постоянно» 连 (пиньин lián, «подряд, один за другим, беспрерывно, неоднократный»).

Изображение цапли и рыбы также представляет собой благопожелательный символ, поскольку иероглиф 鱼 (пиньин yú, «рыба») омофоничен иероглифу 余 (пиньин yú, «избыток; остаток, излишек»), поэтому изображение цапли и рыбы на картине является пожеланием финансового благополучия (то есть «жалованья в избытке»).

Изображение петуха является благопожелательным символом, так как вторая часть иероглифа 公鸡 (пиньин gōngjī, «петух») созвучна с иероглифом 吉 (пиньин jí, «счастье, удача, счастливый, благоприятный»). Кукарекающий петух на картине (公鸡鸣, пиньин gong jī míng, «петух кукарекает») символизирует достижения, поскольку иероглиф 鸣 (пиньин míng) имеет несколько значений: «кричать (о птицах)», а также «получить большую известность». Кроме того, один и тот же иероглиф 冠 (пиньин guān) используется для обозначения гребня петуха и головного убора чиновника, и поэтому символизирует пожелание о назначении на должность чиновника.

Сороки, по китайским поверьям, всегда считались предвестниками счастья [4]. В китайском языке существует устойчивое выражение 喜鹊 (пиньин xǐque), которое дословно переводится как «сорока – предвестница счастья; счастливая сорока». Несмотря на то, что в настоящее время более широко употребляется одиночный иероглиф 鹊 (пиньин què, «сорока»), за ним закрепилось определенное символическое значение, связанное с иероглифом 喜 (пиньин xǐ, «радостный, счастливый»).

Если на картине изображена сорока, сидящая на верхушке цветущей сливы 梅 (пиньин méi, «дикая слива; абрикос муме»), то такая картина является ребусом китайского фразеологизма 喜上眉梢 (пиньин xǐ shàng méi shāo, дословно «радость на кончиках бровей», то есть «выглядеть счастливым») и выражает пожелание счастья. Слива 梅 (пиньин méi) является ребусом бровей 眉 (пиньин méi), а иероглиф 梢 (пиньин shāo) обозначает и верхушку дерева, и кончик чего-либо.

Изображение перепела на картинах жанра хуа-няо, как правило, ассоциируется с пожеланием мира, поскольку слово «перепел» в китайском языке состоит из двух иероглифов (鹌鹑, пиньин ānchún, «перепел»), правый из которых является омофоном иероглифа 安 (пиньин ān, «мир, спокойствие, благополучие»). В свою очередь, изображение пары перепелов на картине (双鹌, пиньин shuāng ān «два перепела») может «читаться» как 双安 (пиньин shuāng ān, «двойной мир», то есть «спокойствие и благополучие»). Девять (九, пиньин jiǔ, «девять») перепелов (鹌鹑, пиньин ānchún, «перепел») вместе (同, пиньин tóng) на одной картине представляют собой зашифрованное пожелание «мира навсегда», поскольку сочетание 九鹌同 (пиньин jiǔ ān tóng, «девять перепелов вместе») идентично по звучанию сочетанию 久安同 (пиньин jiǔ ān tóng, «постоянный мир»). Изображение перепела в сочетании с колосьями злаков 禾 (пиньин hé, «злаки, колосья») также является ребусом выражения 安和 (пиньин ān hé), который можно интерпретировать как «мир и гармония».

Ласточки (燕, пиньин yàn) олицетворяют приход весны и являются распространенным мотивом в картинах китайских художников. Изображение ласточки в сочетании с цветущей сливой – символом весны – можно понимать в прямом смысле как визуализацию выражения 燕归来 (пиньин yàn guīlái, «ласточки вернулись»), а также в переносном смысле, поскольку омофоничное выражение 艳归来 (пиньин yàn guīlái) значит «возвращение весенней игры красок».

Заключение

Как отмечают китайские исследователи, «благопожелательные» изображения цветов и птиц в китайской живописи предназначались для «утешения сердца» в мире, полном опасностей. «Они выражают стремления людей, а также воплощают художественную концепцию и вкус истинного, хорошего и прекрасного в жизни. Они помогают людям найти духовную поддержку, достичь просветления и обрести сублимацию жизнеспособности» [6, C. 5].

Несмотря на то, что в китайском языке и его многочисленных диалектах существует большое количество каламбуров и шуток, основанных на игре слов, только благоприятные символы стали визуальными метафорами [7]. Исследователи обращают внимание на тот факт, что все каламбуры и символы, воплощенные в зрительных образах китайского искусства, имеют положительное, благопожелательное значение либо предназначены охранять от опасности. В Китае существовали суеверные представления о том, что изображения могли выполнять функцию магических заклинаний. Параллельно тому, как благоприятные изображения привлекали богатство и счастье, изображение разрушения или какого-либо другого нежелательного состояния могло привести к его реальному осуществлению [5].

Таким образом, на развитие образности жанра хуа-няо значительное влияние оказали народные эстетические представления. Символическое значение изображений в китайской живописи хуа-няо во много обусловлено лингвистическими особенностями китайского языка, понимание которых необходимо для правильного «прочтения» визуальных текстов жанра хуа-няо.

Конфликт интересов

Не указан.

Conflict of Interest

None declared.

Список литературы / References

Большой китайско-русский словарь [Электронный ресурс]. – URL: https://bkrs.info/ (дата обращения: 19.05.2019).
Bai Qianshen. Image as Word: A Study of Rebus Play in Song Painting (960-1279) / Qianshen Bai // Metropolitan Museum Journal. – 1999. – №34. – P. 57–73.
Bartholomew, Terese Tse. Hidden Meanings in Chinese Art / Terese Tse Bartholomew. – San Francisco : Asian Art Museum, 2012. – 352 p.
Encyclopedia of China: History and Culture / ed.: D. Perkins. – London, New York : Routledge, 2013. – 684 p.
Welch P. B. Chinese Art: A Guide to Motifs and Visual Imagery / P. B. Welch. – Vermont : Tuttle Publishing, 2008. – 288 p.
Ye Yingsui. Auspicious Designs of China / Yingsui Ye. – Beijing : China Travel and Tourism Press, 2002. – 239 p.
十指春风 – 缂绣与绘画的花鸟世界. 寓兴之意. = Весенний ветер на кончиках пальцев: мир птиц и цветов в живописи, гобеленах и вышивке. Значение метафоры [Электронный ресурс] // Музей императорского дворца в Тайбэе. – URL: https://theme.npm.edu.tw/exh204/birdsandflowers/ch/chhtml (дата обращения: 21.05.2019). [на кит. яз.]
林茨. 中国绘画艺术 / 林茨. – 北京 : 五洲传播出版社, 2006. – 146 页. = Линь, Цы. Искусство китайской живописи / Цы Линь. – Пекин : Межконтинентальное издательство, 2006. – 146 с.
唐云云. 包拯不穿绣花鸟衣服：宋代官服没繁复图案 / 唐云云 // 山西晚报. – 2015年. – 05月20日. – 第五页.= Тан, Юньюнь. Судья Бао Чжэн не носил одежду с вышитыми цветами и птицами: официальная одежда чиновника династии Сун не имела сложных узоров / Юньюнь Тан // Вечерняя газета Шаньси. – 2015. – 20 мая.– С. 5.
花鸟画百科. = Энциклопедия живописи «хуа-няо» [Электронный ресурс]. – URL: http://huaniaohua.h.baike.com/category-44561.html (дата обращения: 21.05.2019). [на кит. яз.]

Список литературы на английском языке / References in English

Bol’shoj kitajsko-russkij slovar’ [The Great Chinese-Russian Dictionary] [Electronic resource]. – URL: https://bkrs.info/ (accessed: 19.05.2019). [in Russian]
Bai Qianshen. Image as Word: A Study of Rebus Play in Song Painting (960-1279) / Qianshen Bai // Metropolitan Museum Journal. – 1999. – №34. – P. 57–73.
Bartholomew, Terese Tse. Hidden Meanings in Chinese Art / Terese Tse Bartholomew. – San Francisco : Asian Art Museum, 2012. – 352 p.
Encyclopedia of China: History and Culture / ed.: D. Perkins. – London, New York : Routledge, 2013. – 684 p.
Welch P. B. Chinese Art: A Guide to Motifs and Visual Imagery / P. B. Welch. – Vermont : Tuttle Publishing, 2008. – 288 p.
Ye Yingsui. Auspicious Designs of China / Yingsui Ye. – Beijing : China Travel and Tourism Press, 2002. – 239 p.
Shízhǐ chūnfēng – kè xiù yǔ huìhuà de huāniǎo shìjiè. Yù xìng zhī yì [Flights of Fragrance at a Fingertip: The World of Birds and Flowers in Painting, Tapestry and Embroidery. The Meaning of Metaphor] [Electronic resource] // National Palace Museum. – URL: https://theme.npm.edu.tw/exh204/birdsandflowers/ch/ch03.html (accessed: 19.05.2019). [in Chinese]
Lín, Cí. Zhōngguó huìhuà yìshù [Chinese painting art] / Cí Lín. – Beijing : Wuzhou Communication Publishing House, 2006. – 146 p. [in Chinese]
Táng, Yúnyún. Bāo zhěng bù chuān xiùhuā niǎo yīfú: Sòngdài guān fú méi fánfù tú’àn [Bao Zheng did not wear clothes embroidered with flowers and birds: Song Dynasty official uniforms had no complicated patterns] / Yúnyún Táng // Shanxi Evening Newspaper. – 2015. – 20^th– P. 5. [in Chinese]
Huāniǎo huà bǎikē [Encyclopedia of Flower and Bird Painting] [Electronic resource]. – URL: http://huaniaohua.h.baike.com/category-44561.html (accessed: 21.05.2019). [in Chinese]

КИТАЙСКАЯ ЖИВОПИСЬ «ЦВЕТЫ И ПТИЦЫ» В СОВЕТСКОМ ИСКУССТВОЗНАНИИ | Опубликовать статью ВАК, elibrary (НЭБ)

Дзя С.

ORCID: 0000-0002-1396-7101, аспирант,

Российский государственный педагогический университет имени А. И. Герцена

КИТАЙСКАЯ ЖИВОПИСЬ «ЦВЕТЫ И ПТИЦЫ» В СОВЕТСКОМ ИСКУССТВОЗНАНИИ

Аннотация

В статье дается описание традиционной китайской живописи «цветы и птицы». Приводится анализ публикаций по китайскому искусству и живописи имевших место в дореволюционное время. На примере публикаций в советских изданиях по искусствознанию проанализирован и описан процесс трансформации термина «живопись цветы и птицы» в жанр «цветы и птицы» опираясь на фундаментальные публикации именитых советских искусствоведов. Дается пояснение в имеющей место в советском и российском искусствознании терминологической путанице в основных понятиях «хуаняо» и «хуаняохуа», границы их употребления и связи между собой.

Ключевые слова: китайское искусство, живопись «цветы и птицы», «хуаняо», «хуаняохуа», сюжет.

Dzia S.

ORCID: 0000-0002-1396-7101, Postgraduate student;

Herzen State Pedagogical University of Russia

«FLOWERS AND BIRDS» CHINESE PAINTINGS IN SOVIET ARTS

Abstract

The article describes the traditional Chinese painting, called “flowers and birds”. The author conducted the analysis of publications on Chinese arts and painting that had been published during the pre-revolutionary period. The transformation process of the “painting flowers and birds” term into the “flowers and birds” genre, based on the fundamental publications of prominent Soviet art historians is analysed and presented on the example of publications in Soviet editions on art history. The explanation of the terminological confusion in the basic concepts of “huanyao” and “huanyaohua” is given, as well as the terms of their use and their interconnection, which can be seem in Soviet and Russian art history.

Keywords: Chinese art, “flowers and birds”, “huanyao”, “huanyaohua” paintings, plot.

Традиционная китайская живопись «цветы и птицы» является важной составляющей китайского изобразительного искусства, наряду с живописью «горы и воды» и живописью «люди и фигуры».

Общие очерки, посвященные китайскому искусству, стали появляться в западных изданиях в конце XIX- начале XX в. Одновременно так же стали изучаться отдельные виды китайского искусства, особенно живопись и каллиграфия [10]. В России же на рубеже XIX-XX вв. китайское искусство не изучалось, что позволило П. Гладкому в 1915 году в статье «Китайское искусство», размещенной в «Вестнике Азии», констатировать: «В России же по этому вопросу совершенно не имеется сочинений, даже переводных, если не считать очень кратких, как бы случайного характера, упоминаний о нем в компилятивных трудах по всеобщей истории искусств. Кроме того, упоминания о китайском искусстве можно встретить в путевых заметках путешественников по Китаю» [2, С.2].

Так, о китайской живописи коротко написано А. Столповской в «Очерке истории культуры китайского народа» изданной в 1891 году, где дается узкое понимание китайской живописи, не соответствующее истинному положению вещей. А. Столповская так пишет о живописи: «Живопись у китайцев отличается чистотой исполнения и яркостью красок, но вовсе не даровитостью композиции и не чувством изящества в контурах. Она выражается не в монументальных фресках, а служит только украшением для мелких вещей: фарфоровых чашек, ваз и подносов, или выполняется в небольшую всегда величину на рисовой бумаге» [15, С. 333].

Об этом упредительно ещё ранее написала Г-жа Бурбулон в своих «Записках о Китае» в 1885 г.,: «не следует судить о китайском искусстве по дешевым рисункам на вазах и китайских чашках, или по чайным ящикам, которые получаются в Европе, точно так же как о китайской живописи нельзя судить по раскрашенным картинам, продающимся по франку за дюжину, которые разносятся по всему свету, точно так же как толстые китайцы, делаемые в Кантоне специально для вывоза – не последнее слово китайской скульптуры» [7].

Энциклопедический словарь Брокгауза-Ефрона в 1895 году печатает емкий по содержанию раздел о китайской живописи, на тот момент данные приводимые в нем были вполне информативными. Сообщалось что, китайской живописи свойственен графический характер, своеобразное понимание перспективы, незнание анатомии при изображении человека, тщательное изображение всех мелких несущественных деталей предметов [20, С. 224].

В 1910 году вышел объемный двухтомный труд А.В. Тужилина «Современный Китай», в котором имелась отдельная глава, посвященная театру и искусству Китая, конца XIX в. -начала XX в. Тем не менее, в этой главе отдельное место отводилось описанию китайской живописи с момента первых проявлении вплоть до описания живописи при маньчжурской династии Цин [16].

Особого внимания заслуживают описания и восприятие китайской живописи русскими людьми, которые имели возможность воочию видеть и судить о китайской живописи эпохи Цин XIX века.

Так, в этом ракурсе примечательна статья «Китайская живопись» напечатанная в журнале «Сын Отечества» 1839 года и книга «Китайцы и их цивилизация» 1896 года русского дипломата, востоковеда, российского посланника в Пекине 1909-1912 г И. Я. Коростовца. И.Я. Коростовец пишет о том, что, общепринятые условия рисования (перспектива, группировка предметов, светотень) совершенно не соблюдаются в китайской живописи. Китайский художник редко берет сюжеты из природы или действительной жизни, по большей части он просто заимствует готовые изображения из древних иллюстрированных энциклопедий или из образцов, художественное достоинство которых санкционировано временем. Таким образом, китайский художник производил живописный продукт, который он не подписывал. Удивление вызывало то что, китайское искусство безлико. Такое отсутствует авторского самолюбия у китайских мастеров, И.Я. Коростовец объясняет особым характером присущим китайскому народу и частично тем, что произведения живописи только в редких случаях являются продуктом индивидуального вкуса художника.

Автор статьи, опубликованной в 1839 году некий С…ий дает описание китайской живописи, которую он мог видеть на границе России и Китая. Именно там располагалось китайское торговое поселение Маймачен находившееся напротив русского форпоста Кяхта, который совмещал в себе и торговый пункт, являвшийся вплоть до второй половины XIX века главным пунктом торговли между Китаем и Россией. Предположительно автор статьи работал на Кяхтинской таможне, основанной в 1727 г.

О своих наблюдениях С…ий пишет следующее: «Мы не видали образцов древней Китайской живописи. Китайцы большие мастера подделывать вещи, и потому никто не может быть уверен в их неподложности. …К нам в Россию привозят картины и живописныя вещи Китайских художников новаго поколения, и оне большею частию весьма плохаго качества, хотя и по ним можно наблюдать дух и характер Китайской живописи. Новейшие художники приметно придерживаются старого» [14, С. 2].

При том, что автор пишет о грубых ошибках, которые резко отличают китайскую живопись от европейской (несоблюдение перспективы, несоразмерность частей по отношении друг к другу, незнание в расположении теней) он находит приятными для восприятия произведения китайской живописи, на которых изображены цветы, птицы, плоды, рыбы, насекомые, пресмыкающиеся.

Чем естественней изображают китайские художники различные объекты растительной природы, в частности цветы, где прослеживается удачное подражание природе и реалистичное выписывание всех мелкие деталей, тем более привлекательными становятся такие произведения для автора. Всё это так же относится и к изображениям событий, разворачивающихся в живой природе, к примеру, изображение карпа, который всем телом перевернулся, чтобы схватить муху на поверхности воды. Вот кочан капусты, и верхние листы его изъедены червями, а подле птички дерутся за червяка, и муравей силится тащить ветку, в десять раз более его.

Сам автор, отмечает что «вообще о достоинствах Китайской живописи не должно судить по картинам, получаемым через Кантон и Май-ма-чен. Пекин есть главное местопребывание Китайских художников, и преимущественно Пекинския картины могут познакомить нас с настоящею Китайскою живописью» [14, С. 9].

Анализ приведенных русских публикаций дает возможность судить о том, что образованная интеллигентная часть русского общества была осведомлена о китайской живописи ещё в дореволюционное время. Однако после революции в связи с изменением состава посетителей музея и желанием представить мировое искусство победившему революционному классу начинается новая страница изучения китайского искусства. Важно, что изучение китайского искусства в советский период было, в значительной степени, сопряжено с выставочной деятельностью крупнейших советских музеев.

Первые краткие искусствоведческие описания китайской живописи относятся уже к советскому периоду, и связаны с деятельностью сотрудников музея Ars Asiatica, которые были приурочены к выставке «Искусство Востока» в мае 1924 года и приводятся в ранней статье Б.П. Денике (1924г.) и изданному первому путеводителю по выставке (1924г.).

Следующим этапом был ряд публикаций, который был связан с выставкой «Китайская живопись» 1934 г. проходившей в Москве и Ленинграде. В обширной статье К. Разумовского и А. Стрелкова 1934 г. повещённой китайской живописи уделяется большое внимание описанию китайской живописи «горы и воды», правда авторы об этом выражаются следующим образом: «Вместе с тем важно, что у Гу Кайчжи мы присутствуем при самом зарождении пейзажа, как самостоятельного жанра» [12, С. 131] и далее «У Ли Сысюня (651-716 гг. ) пейзаж становится самостоятельным жанром, с тенденцией стать впоследствии доминирующим» [12, С. 132]. Что касается живописи «цветы и птицы» авторы пишут следующим образом: «Цветы выделяются в особый сюжетный порядок лишь к середине Танской династии (VII –X вв.)» [12, С. 133].

Примечательно, что Б.П. Денике в своей первой статье (1923 г.) употребляет термин пейзаж, который в последующем применяется повсеместно во всех публикациях этого автора.

Начиная с публикации 1934 г. в которой китайская живопись «горы и воды» соотносится с пейзажем, в соответствии с распространённым в европейском искусствознании разделением на жанры, китайской живописи «горы и воды» автоматически присваивается категория «жанр».

Китаист-искусствовед, кандидат филологических наук К. И. Разумовский в статье «Китайское искусство» опубликованной в сборнике 1940 г. пишет так: «К VIII в. н. э. относится, если верить упорно на этом настаивающей традиции, и обособление пейзажа в отдельный и самостоятельный жанр» [13, С. 334]. Далее он пишет, что: «В XVIII в. значительное развитие получает и живопись цветов и птиц, своеобразный натюрморт, отпочковывающийся в особый жанр значительно раньше» [13, С. 335].

Представляют интерес публикации О.Н. Глухаревой и Б.П. Денике. В предисловии к каталогу выставки «Искусство Китая» 1940 г. встречаем следующее: «Ряд первоклассных произведений китайской живописи X-XIII веков, представленных на выставке, относится к категории так называемой живописи цветов и птиц – хуа-няо-хуа,…» [5, С. 9].

Особо пристальное внимание стоит уделить первой монографической работе в советской искусствоведческой литературе по китайскому искусству. «Краткая история искусства Китая» 1948 года О.Н. Глухаревой и Б.П. Денике в основе своей была составлена на библиографии европейских искусствоведов, занимающихся вопросами китайского искусства. О.Н. Глухарева и Б.П. Денике пишут о китайской живописи «цветы и птицы» следующим образом: «…глубокая привязанность ко всем природным явлениям вызвала в эту эпоху широкое развитие так называемой живописи «цветов и птиц» (хуа-ня-хуа), сложившейся как самостоятельный жанр ещё в Танской империи» [4, С. 38].

Таким образом, в 1948 г. по определению О.Н. Глухаревой и Б.П. Денике живописи «цветы и птицы» хуаняохуа присваивается категория «жанр».

Во втором издании БСЭ 1954 г. О. Н. Глухарева в статье «Изобразительные искусства и архитектура» пишет о том, что в живописи в годы правления династии Тан происходит разделение на жанры: портрет, «живопись цветов и птиц», анималистическая живопись [3, С. 390].

В дальнейшем в советском искусствоведении термин «жанр «цветы и птицы» становится употребительным во всех искусствоведческих публикациях по китайскому искусству. Термин «жанр» становится устоявшимся в фундаментальных работах таких ученых как О.Н. Глухарева, П.А. Белецкий, М.Н. Кречетова, Е.В. Завадская, Т.А. Пострелова, Н.А. Виноградова, Л.А. Кузьменко, И.Ф. Муриан, В.Л Сычева, С. Н. Соколов-Ремизова, В.Г. Белозёровой, М.А. Неглинской.

Как устоявшийся термин «жанр «цветы и птицы» приводится повсеместно в современной справочно-энциклопедической и учебной литературе.

В статьях, написанных китайскими авторами по китайскому искусству и живописи и опубликованных в советских изданиях можно проследить следующую закономерность в использовании терминов по отношению к китайской живописи.

В статье, опубликованной в журнале «Искусство» посвященной художественной выставке КНР 1950 г. которая проходила в Москве и Ленинграде так написано о китайской живописи: «В начале Танской эпохи,…большое значение получили пейзаж и изображения цветов и птиц. Одновременно с этим быстро развивалась и сама техника живописи» [19, С. 21].

Ху Мань в книге «Истории искусства Китая» 1950 г. рассматривает искусство Китая с древнейших времен до 1940 г. в текстах приводит определение живопись «цветы и птицы» [17].

Чан Жэнься в книге «Китайское классическое искусство» 1955 г. в пятой главе отмечает что, в эпоху Сун основными темами живописи стали пейзаж, изображение цветов и птиц [18].

Исходя из этих соображений с целью прояснения категории «цветы и птицы» (хуаняо) следует обратиться к самим китайским текстам.

Русский китаевед, академик В.М. Алексеев работая над китайской поэмой «Фазы живописца» написанной Хуан Юэ дает следующий перевод: «О живописцах Се Хэ и Яо Цзуе мы имеем исторические сведения, и нам известно, что их произведения считались образцовыми. Однако в их времена пейзаж [«горы и воды»] ещё не был выделен в особую специальность: считалось самым главным сосредоточиться на изображении людей и на сходстве вещей» [9, С. 349].

Термин «специальность» в отношении к китайской живописи втречается в дореволюционных изданиях.

Переводы китайских текстов, над которыми работали профессиональные переводчики-синологи дают нам понять, что китайская живопись разделялась на специальности, а не на жанры.

В предисловии к «Сюань хэ хуа пу» 宣和画谱 («Каталог живописи коллекции Сюаньхэ») приводится классификация произведении живописи Дворцового музея периода Сун разделяющиеся на 10门类специальностей, одной из которых является花鸟«хуаняо» – цветы и птицы [8, С. 12].

Именно на этот каталог ссылается в своей работе Е. В. Завадская когда пишет о китайской живописи: «В китайской классической теории до XVI века насчитывалось больше жанров. Например, в «Сюаньхэ хуапу»-каталоге сунского времени –их десять, а в трактате Тао Цзун-и (XV в.)-тринадцать…» [6, С. 235].

Употребление категории жанр к китайской традиционной живописи не приемлем. Сам термин «жанр» возник в эстетике французского Классицизма середины XVII в. и является условной категорией внутривидовой дифференциации художественного творчества в европейском искусстве [1, С. 623].

В китайской живописи разделение на специальности произошло гораздо раньше к концу X в. Согласно авторитетному изданию период процветания китайской живописи продолжался до 1488 г. после чего начинается ее упадок [20, С. 225].

В отечественном (советском и российском) искусствознании существует большая терминологическая путаница, связанная с определением основных понятий в китайском традиционном изобразительном искусстве.

В частности, не до конца прояснены следующие термины: «хуаняо» 花鸟, «хуаняохуа» 花鸟画 границы их употребления и связи между собой.

Одно авторитетное российские издания определяет хуаняо («цветы и птицы») как традиционный жанр живописи и декоративно-прикладного искусства Китая, другое как традиционный жанр в искусстве Китая, и В.Л. Сычев приводит термин хуаняохуа, определяя его как традиционный жанр китайской живописи.

Сравнительный анализ дефиниций показал, что общеупотребительный в российском искусствоведении термин «жанр «цветы и птицы» является не верным переводом китайского определения «хуаняо» 花鸟 более точный перевод которого «цветы и птицы».

Китайское определение «хуаняохуа» 花鸟画при переводе будет определено как «живопись «цветы и птицы».

В этом случае произведения китайского традиционного изобразительного искусства следует анализировать не в контексте жанрового своеобразия, а в системе координат китайского искусства.

Так К. Разумовский и А. Стрелков используют очень уместное, на наш взгляд, выражение «особый сюжетный порядок» (или проще – сюжет), которое в последующих исследованиях вытесняется термином «жанр».

Хуаняо, скорее можно определить, как сюжет (в данном случае рассматривается как предмет художественного изображения, объектами являются цветы, различные растения, птицы, животные, насекомые, земноводные) традиционного китайского искусства, который может быть реализован в различных направлениях китайского изобразительного искусства.

Хуаняохуа – это реализация сюжета хуаняо в китайской традиционной живописи выполняемые на шёлке и бумаге (в виде свитков), ширмах, заготовках для вееров, альбомных листах.

В современном российском искусствознании существует терминологическая путаница относительно основных понятий традиционного китайского изобразительного искусства.

Определяющее значение в возникновении терминологической путаницы состоит в качестве перевода текстов с китайского иероглифического письма, осуществляемого искусствоведами, знающими китайский язык или синологами.

В российской традиции более точные переводы относятся к дореволюционному периоду, нежели к советскому. Терминологическая путаница привнесена в большей степени в советский период.

В советский период появились работы по китайскому изобразительному искусству, которые выполнялись не на основе переводов, выполненных специалистами, владеющими китайским языком, а самостоятельно искусствоведом, который имеет знания китайского языка и вооружен европейской методологией и подходом к искусствоведческой проблематике.

При этом важно подчеркнуть, что вплоть до конца 1950-х годов понятие «жанр» применительно к произведениям «цветы и птицы» в российском, а затем советском искусствоведении не использовалось. В дореволюционных изданиях и публикациях 1930-1940-х гг. понятие «жанр» не встречается, вместо него авторы просто пишут «цветы и птицы», не вдаваясь в терминологические дискуссии, и обращаясь, собственно, к элементам изображения. Если же проблем жанрового своеобразия избежать не удается, то авторы чаще объединяют ряд сюжетов китайской традиционной живописи в единый пейзажный жанр.

Итак, историко-сравнительный анализ показал, что общеупотребительный в современном российском искусствоведении термин «жанр «цветы и птицы» является не верным. При использовании этого термина произведения китайской традиционной живописи анализируются не в контексте внутреннего своеобразия, а в системе координат европейского искусства, соотнося произведения с пейзажем или натюрмортом, которыми они в чистом виде не являются.

При этом до 1950-х годов использовался перевод с китайского «хуаняохуа», что дословно можно перевести как «живопись «цветы-птицы». Искусствоведческий анализ произведений показывает, что при исследовании этих произведений точнее использовать термин «сюжет» как предмет художественного изображения, не сводимый к пейзажу или натюрморту. В рамках настоящего исследования предлагается использовать связку «произведения сюжета «цветы и птицы» в системе традиционной китайской живописи.

Список литературы / References

Власов В. Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. Т. III: Г-З. / В. Г. Власов. – СПб.: Издательская Группа «Азбука-классика», 2005.-752 с.
Гладкий П. Китайское искусство (Историческое введение)/П. Гладкий // Вестник Азии.- 1915.- № 34. -С.1-27.
Глухарева О. Н. Изобразительные искусства и архитектура / О. Н. Глухарева // БСЭ.-1953.-Т.21.- С.374-397.
Глухарева О. Н., Денике Б. П. Краткая история искусства Китая/ О. Н. Глухарева, Б. П. Денике.- М.; Л: Искусство, 1948.-211 с. ил.
«Искусство Китая», выставка. Каталог/ Гос. музей вост. культуры. М.; Л: Искусство, 1940.- 96 с. ил.
Завадская Е.В. Эстетические проблемы живописи старого Китая/ Е.В. Завадская. – М.: Искусство, 1975. -439 с.
Записки о Китае Г-жи Бурбулон. С.-Петербург: Типо-литография П.И. Шмидта, 1885. – 318 с.
Каталог живописи коллекции Сюаньхэ. Пекин: «Жень минь мэй шу чу бань шэ», 1964.- 329 с.
Китайское искусство: Принципы. Школы. Мастера / Сост. В. В. Малявин.- М.: «ОАО Люкс», 2004. -432 с.: ил.
Кобзев А.И. Китаистика и summa sinologiae [Электронный ресурс]/ А.И. Кобзев//Архив российской китаистики. Ин-т востоковедения РАН. — 2013.Т.1.-С.8-50.-URL:http://www.synologia.ru/a/summa_sinologiae (дата обращения: 17.12. 2017).
Коростовец И.Я. Китайцы и их цивилизация. С прил. Карты Китая, Японии и Кореи/ И.Я. Коростовец.- СПб.: М.М. Ледерле, 1896.- 643 с.
Разумовский К., Стрелков А. Китайское искусство /К. Разумовский, А. Стрелков // Искусство. -1934.- № 5.- С.129-148.
Разумовский К.И. Китайское искусство/ К.И. Разумовский // Сборник Китай Ан. СССР.- 1940.- С.325-341.
С…ий. Китайская живопись/ С…ий //Сын отечества, СПб.-1839.- № 10. – С.1-9.
Столповская А. Очерк истории культуры китайского народа/ А. Столповская.- М.: Типография М.П. Щепкина, 1891.- 477 с.
Тужилин А. В. Современный Китай. В 2 Т. / А. В. Тужилин.- С.-Петербург: тип Уч-ща глухонемых (М. Аленевой), 1910. – Т. 2. – 342 с.
Ху Мань. История искусства Китая /Мань Ху.- Шанхай: Чуньи, 1950.- 216 с. илл.
Чан Жэнься. Китайское классическое искусство/ Жэнься Чан.- Шанхай: Чубань гунси, 1955. -144 с.
Чжэн Чжэнь-до, Ван Чжэнь-до, Чжан Хэн, Фу Чжун-мо, Ли Хун-цин, Чжао Ван-ли, Чэн Ван-ли, Чжу Цзя-цзинь. Старое китайское искусство/ Чжэнь-до Чжэн, Чжэнь-до Ван, Хэн Чжан и др. // Искусство.- 1950.-№ 6.-С. 11-25.
Энциклопедический словарь Брокгауз-Ефрон. С.-Петербург: Типо-Литография И.А. Ефрона, 1895. – Т. XV. -478 с.

Список литературы на английском языке/ References in English

Vlasov V. G. Novyj jenciklopedicheskij slovar’ izobrazitel’nogo iskusstva. V 10 t. T. III: G-Z. [New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts: In 10 V. V. III: G-Z]/ V. G. Vlasov.- SPb.: Izdatel’skaja Gruppa «Azbuka-klassika», 2005.-752 p. [in Russian]
Gladkij P. Kitajskoe iskusstvo (Istoricheskoe vvedenie) [Chinese Art (Historical Introduction)] / P. Gladkij// Vestnik Azii [Bulletin of Asia]. – 1915.- № 34. – P.1-27. [in Russian]
Gluhareva O. N. Izobrazitel’nye iskusstva i arhitektura [Fine Arts and Architecture]/ O. N. Gluhareva [Great Soviet Enciclopedy]. -1953.-V.21.- P.374-397. [in Russian]
Gluhareva O. N., Denike B. P. Kratkaja istorija iskusstva Kitaja [Brief history of Art of China] / N. Gluhareva, B. P. Denike.-M.; L: Iskusstvo, 1948.-211p. ill. [in Russian]
«Iskusstvo Kitaja», vystavka. Katalog/ Gos. muzej vost. kul’tury [“Art of China”, exhibition. Catalogue/State Museum of Oriental Culture]-M.; L: Iskusstvo, 1940.- 96 p. [in Russian]
Zavadskaja E.V. Jesteticheskie problemy zhivopisi starogo Kitaja [Aesthetic problems of painting of old China]/ E.V. Zavadskaja.- M.: Iskusstvo, 1975. -439 p. ill. [in Russian]
Zapiski o Kitae G-zhi Burbulon [Notes on China by Ms. Burbulon] S.-Peterburg: Tipo-litografija P.I. Shmidta, 1885. – 318 p. [in Russian]
Katalog zhivopisi kollekcii Sjuan’hje [Painting catalogue of the collection Sjuanhje]- Beijing: «Zhen’ min’ mjej shu chu ban’ shje», 1964.- 329 p. [in Chinese]
Kitajskoe iskusstvo: Principy. Shkoly. Mastera [Chinese Art: Principles. Schools. Masters]/ Sost. V. V. Maljavin.- M.: «OAO Ljuks», 2004. -432 p. [in Russian]
Kobzev A.I. Kitaistika i summa sinologiae [Sinology and Summa sinologiae] [Electronic resource]/ A.I. Kobzev//Arhiv rossijskoj kitaistiki. In-t vostokovedenija RAN.-Т.1.-С.8-50.-URL:http://www.synologia.ru/a/summa_sinologiae (accessd: 17.12. 2017). [in Russian]
Korostovec I.Ja. Kitajcy i ih civilizacija. S pril. Karty Kitaja, Japonii i Korei [The Chinese and their civilization. With appendix Maps of China, Japan and Korea] / I.Ja. Korostovec.-SPb.: M.M. Lederle, 1896.- 643 p. [in Russian]
Razumovskij K., Strelkov A. Kitajskoe iskusstvo [Chinese art] / K. Razumovskij, A. Strelkov// Iskusstvo [Art]. -1934.- № 5.- P.129-148. [in Russian]
Razumovskij K.I. Kitajskoe iskusstvo [Chinese art]/ K.I. Razumovskij// Sbornik Kitaj An. SSSR [Collection of articles Academy of Sciencies USSR].- 1940.- P.325-341. [in Russian]
S..ij. Kitajskaja zhivopis’ [Chinese painting]/ S…ij// Syn otechestva, SPb [Son of the Fatherland, SPB]. -1839.- № 10. – P.1-9. [in Russian]
Stolpovskaja A. Ocherk istorii kul’tury kitajskogo naroda [Essay on the History of Chinese culture]/ A. Stolpovskaja.- M.: Tipografija M.P. Shhepkina, 1891.- 477 p. [in Russian]
Tuzhilin A. V. Sovremennyj Kitaj. V 2. [Modern China]/ A. V.Tuzhilin.- S.-Peterburg: tip Uch-shha gluhonemyh (M. Alenevoj), 1910. – T. 2. – 342 p. [in Russian]
Hu Man’. Istorija iskusstva Kitaja [History of Art of China]/ Man’ Hu.- Shanhaj: Chun’i, 1950.- 216 p. [in Chinese]
Chan Zhjen’sja. Kitajskoe klassicheskoe iskusstvo [Chinese classical art. Shanghai]/ Zhjen’sja Chan.- Shanhaj: Chuban’ gunsi, 1955.-144 p. [in Chinese]
Chzhjen Chzhjen’-do, Van Chzhjen’-do, Chzhan Hjen, Fu Chzhun-mo, Li Hun-cin, Chzhao Van-li, Chjen Van-li, Chzhu Czja-czin’. Staroe kitajskoe iskusstvo [Old Chinese art]/ Chzhjen’-do Chzhjen, Chzhjen’-do Van, Hjen Chzhan and others// Iskusstvo [Art]. – 1950.-№ 6.- P.11-25. [in Russian]
Jenciklopedicheskij slovar’ Brokgauz-Efron [Encyclopedic dictionary Brockhaus-Efron]- S. -Peterburg: Tipo-Litografija I.A. Efrona, 1895. – T. XV. -478 p. [in Russian]

Камерная и декоративная китайская живопись

Жанр «цветы и птицы» — древний и почтенный. Он оформился в X веке, хотя такие сюжеты в китайской живописи встречались еще раньше, в эпоху Тан (618–907 гг.). Приятными глазу камерными пейзажами с удовольствием украшали интерьеры и император, и его подданные.

Однако такая живопись никогда не была чисто декоративной. Написанное признанным мастером произведение — всегда «слоеный пирог» из смыслов. Во-первых, цветы, деревья, птицы и животные, соответствующие системе традиционных китайских символов, изображались для привлечения удачи и прочих благ. Но были и более глубокие пласты. По выражению востоковеда Надежды Виноградовой, этот жанр — «одно из самых тонких проявлений средневекового пантеизма, связанное с обожествлением и поэтизацией природы». С точки зрения даосизма гармония мира строится на взаимодействии женского и мужского начал, инь и ян, и это видели в Китае, например, в продуманном соотношении пустых пространств и цветовых пятен, динамике и статике линий. В написанной на шелке частице природы отражались вселенские законы.

Но и это еще не все. Живопись выполнялась на злобу дня. Современники художников видели на полотнах политическую сатиру, выражение солидарности единомышленникам или призыв возродить те или иные добродетели, которыми общество стало пренебрегать.

Искусствоведы считают, что именно такой смысл вложил в шедевр XI века «Сороки и заяц» его создатель Цуй Бо (или Цуй Бай). В пейзаже с благопожелательной символикой американская исследовательница искусства Китая Альфреда Мерк увидела реакцию художника на скандал при дворе, случившийся в начале 1060-х годов. Красавица Янь Гуо — дочь императора Жэнь-цзуна — стала предпочитать нелюбимому мужу общество евнуха. Когда принцесса заметила, что свекровь шпионит за ней, то пришла в ярость и обратилась к своему отцу-императору с обвинениями в адрес супруга. Император сначала удалил из столицы мужа Янь Гуо, но потом вернул, а выслал евнуха, которого подозревали в связи с принцессой.

Семейный конфликт получил широкую огласку. Придворные порицали принцессу за распущенность, а правителя — за неспособность контролировать собственную семью. Художник Цуй Бо, по мнению исследовавшей его творчество Мерк, тоже осуждал дочь императора, но сочувствовал евнуху, пострадавшему из-за ее легкомыслия. И зашифровал свое отношение в живописи.

Китайская Живопись Цветы И Птицы

Птицы и цветы китайского художника

В 1902 году Чен отправился в Японию для дальнейшего обучения. А изображение «четырех совершенных» то есть, дикой сливы, бамбука, сосны и хризантемы занимает особое место, так как оно символизирует чистоту и благородство людей, дружба и взаимная поддержка которых прошла через все испытания. Развиваясь в стилистическом единстве, они взаимосвязаны и двигают друг друга вперед. Китайские картины пишутся тушью, минеральными и растительными красками типа акварели на шёлке (иногда на хлопчатобумажной или пеньковой ткани) или на особой бумаге из мягкого тонкого волокна и имеют форму свитков—горизонтальных для рассматривания на столе и вертикальных для украшения стен. В «Лисао» великого Цюй Юаня цветы прямо олицетворяют людей: «Вот Юй, Чэн Тан, Вэнь-ван, — их окружали умов разнообразных цветники: там и душистый перец и корица, а не одни нежнейшие цветы» 1, с. 150.

Эта техника была в основном принята профессиональными или придворными художниками, в отличие от стиля «живопись идей (xieyi, )». В Чэнду в провинции Сычуань мастер Хуан Цюань (, приблизительно 903-965) разработал натуралистический стиль (xiesheng, «набросок жизни» или живопись) для рисования птиц. китайское искусство не изучалось, что позволило П. Гладкому в 1915 году в статье «Китайское искусство», размещенной в «Вестнике Азии», констатировать: «В России же по этому вопросу абсолютно не имеется сочинений, даже переводных, если не считать очень кратких, как бы случайного характера, упоминаний о нем в компилятивных трудах по всеобщей истории искусств. Можно сказать, что художника не волнует правдоподобие – реализмпонимается более глубоко. Сеи распространился благодаря успеху эстетики Сюй Вэя и Чэнь Даофу12.

трад. Этот жанр оказал большое влияние на всё китайское прикладное искусство в Средние века2., упр. На его цветочные картины влияли художники династии Мин Чэнь Чун ( ). В китайской живописи каждый цветок носит определенный символ.

Часто изображая что-либо, китайский художник закладывает в рисунок определённый подтекст. Глухаревой и Б. П. Выше уже говорилось о лотосовидных розетках в Инаньской гробнице., упр. Вспомним, что в «Книге Песен», как правило, вслед за словами о цветах говориться о человеке, которого с ним сравнивают: «Персик прекрасен и нежен весной, ярко сверкают цветы. Начиная с династии Юань (1280-1367) в китайской живописи наметились важные перемены, связанные с приходом в искусство художников-интеллектуалов. Он сумел выявить само существо жизни природы, донести скрытый смысл ее явлений. Постепенно живопись интеллектуалов заняла доминирующее положение. Поднимающийся к Солнцу журавль выражает стремление к общественному подъему.

Каждый мазок должен проявлять не только форму цветка, но и отразить определенное качество «души цветка». Рисунки, выполненные на рисовой бумаге тушью, говорят о высочайшем мастерстве художников. Такая манера письма оказала влияние на художников последующих поколений, в том числе Огата Корин (1658-1716) и его приемников, создававших картины с изображениями уток по стандарту Ринпа, ставшему частью известного руководства по рисованию (Сто картин). В X веке появился поджанр «четыре благородных цветка» изображающий орхидею, дикую сливу сорта мэйхуа, бамбук и хризантему, сыскавший огромную популярность35. Дикая слива-мэйхуа в жанре «цветы-птицы» несла космогоническую миссию, а бамбук— конфуцианские этические принципы и философии даосизма и чань-буддизма36. Цветы и птицы (хуаняо, кит. Это название картины имя автора и личнаяпечать художника.

А в 10-м веке цветы выделяются уже в отдельный жанр живописи — так называемые «цветы и птицы» (, а расширенном варианте —, «цветы, птицы, рыбы и насекомые»). Китайские картины пишутся тушью, минеральными и растительными красками типа акварели на шёлке (иногда на хлопчатобумажной или пеньковой ткани) или на особой бумаге из мягкого тонкого волокна и имеют форму свитков—горизонтальных для рассматривания на столе и вертикальных для украшения стен. трад. Хризантема — прекрасна, скромна и целомудренна, воплощение торжества осени.

Вот таким образом гунби- «тщательное писание» или «тщательная кисть». Творившее в XVIII веке объединение «Восемь чудаков из Янчжоу» породило новое направление в живописи30. Начало китайской живописи маслом положил итальянский монах иезуит Д. Кастильоне. трад. Вот таким образом ему были чужды натурализм, стремлениек внешнему сходству. Ремесленник заботился прежде всего о формальном сходстве и соблюдении правил рисования, а интеллектуал главное внимание сосредоточивал на передаче эмоционального настроения.

Процесс рисования бамбука в период Сун представлялся художникам философским и мистическим действом, но уже начиная с периода Мин художники в основном фокусировались на технических аспектах38. Художники Хуан Цюань и Сюй Си, творившие в X веке, считаются основателями и непревзойдёнными мастерами жанра «цветы и птицы», заложившими две основные его стилистические разновидности: рисование чистым тоном с тонкой линией, тщательным выявлением всех характерных особенностей, кит. Через малые детали Ци Байши рассказывает о вкусах, привычках и обычаях своего народа.

Чэнь Шицэн (, 1876-1923) произошел из семьи видных чиновников и ученых. Тот, кто не понимает смысла иносказаний, не может постичь китайскую живопись., упр. Но произошло это потому, что характер и содержание жанра «цветы и птицы», сложившиеся еще до оформления неоконфуцианства (примерно в X в. ), в наибольшей мере отвечали характеру и содержанию нового философского течения.

Среди этих растений космогоническую идею несёт мэйхуа. Кроме этого каждое из этих растений соотносится с определённым качеством характера., пиньинь: xiy, палл. : сеи71011. Например, пион — это царь цветов, он наделен богатством и властью.

Родоначальник теории живописи Сэ Хэ в своих «Заметках о категориях старинной живописи» (490 г. ) сформулировал шесть основных принципов, которыми должны руководствоваться художники. n n Китайская живопись, как вид изобразительного искусства и одна из немногих живых «неевропейских» традиций живописи, зародилась в древнем Китае и непрерывно эволюционирует со времен неолита и до сегодняшнего дня. «Лотосовый пруд» навевает ощущение сельской тишины, мира и покоя. Он, как и все мастера национальной живописи «гохуа», пишет картины быстро влажной кистью по легко промокаемой бумаге, при этом нельзя стереть и исправить ни одного штриха.

О. Н. Кроме них орхидеи полюбили мастера техники гохуа и множество художниц36. Цветущая под снегом ветка дикой сливы «мэй» — символ стойкости и умения реализоваться в любых условиях.

Китайская живопись – птицы и цветы

В живописи используется особая тушь, совершенно не похожая на употребляемую на Западе. В работах китайских специалистов это понятие является антиподом «красивости», «украшению», вот таким образом, проводя параллели с европейским искусством, можно заметить, что в портретах стариков и старух Рембрандта китайское понятие ши присутствует в незамутненном состоянии. Он оставался в Японии до 1910 года. Такое отсутствует авторского самолюбия у китайских мастеров, И. Я.

Первоначально оно означало «семена», а также со временем его стали переводить как «субстанция». Хотя новый стиль не приносил удовлетворительных или долговременных решений, он был значительным предвестником и продолжал процветать в Гонконге, практикуемый такими художниками, как Чжао Шаоан (, 1905-1998). Понятие (Ши) – можно интерпретировать как нечто, несущее в себе ци и представляющее жизненное качество вещи. Девушка, в дом ты вступаешь женой, дом убираешь и горницу ты» или «То коротки здесь кувшинок листы, то длинны8230 Тихая скромная девушка ты» 1, с. 75. Ши обычно переводили словом «реальность» имея в виду, что оно выявляется, когда художник достигает непосредственного соприкосновения с реальностью.

Следующим этапом был ряд публикаций, который был связан с выставкой «Китайская живопись» 1934 г. проходившей в Москве и Ленинграде. В «Лисао» великого Цюй Юаня цветы прямо олицетворяют людей: «Вот Юй, Чэн Тан, Вэнь-ван, — их окружали умов разнообразных цветники: там и душистый перец и корица, а не одни нежнейшие цветы» 1, с. 150. Печать может украшаться резными фигурками и храниться в специальном футляре. Орхидеи считались цветком скрытого благородства, простоты и чистоты35.

Одним из сунских представителей сеи был Цуй Бо19. Ветка сливы и журавль – символы, которые говорит нам, что человек изображенный на картине – Ли Бу (967-1028), поэт и литератор, живший на Восточном Острове рядом с Ханчжоу. Среди юаньских художников, писавших бамбук, выделяют Ли Каня и Ни Цзаня3924.

«Цветы и птицы» в истории китайской живописи

Денике пишут о китайской живописи «цветы и птицы» следующим образом: «глубокая привязанность ко всем природным явлениям вызвала в эту эпоху широкое развитие так называемой живописи «цветов и птиц» (хуа-ня-хуа), сложившейся как самостоятельный жанр ещё в Танской империи». Шанхайский региональный стиль появился к 1850-м годам, во главе с Рен Сюном (, 1823-1857), его более популярным последователем Рен Боняном, 1840-1896) и У Чаншо (, 1844-1927). Кажется, что может быть более национальным по духу, чем жанр «цветы и птицы» с его сложной символико-образной системой, отразившей чуть, ли не все религиозно-философские идеи и представления древнего Китая— от космогонических концепций «Книги Перемен», социально-этических норм Конфуция и диалектики Лао-Цзы до простых благопожеланий. В год до образования Китайской Республики (1912) он вернулся в Китай, преподавал искусство и стал заметным в художественных кругах.

Первый метод получил название «сеши» («объективное изображение»), второй – «сеи» («передача идеи»). Одновременно изображения цветов соединяются с изображениями птиц в одном жанре. Приложение рис. Гао Цзяньфу изучал искусство в течение четырех лет в Японии, начиная с 1898 года во время второй поездки он встретил Сунь Ят-сена, а затем в Гуанчжоу (Кантон) участвовал в восстаниях, которые проложили путь к падению императорского правления и созданию республики в 1911 году.

Птицы и цветы (, китайская живопись) (19 работ)

Бамбук символ непреклонного характера, настоящего мужа высоких моральных качеств (Сюнь-цзы). Таким образом, китайский художник производил живописный продукт, который он не подписывал. Из-за «водного» происхождения цветка, его изображение также использовали в оформлении зданий — для защиты от пожара. Коростовец пишет о том, что, общепринятые условия рисования (перспектива, группировка предметов, светотень) абсолютно не соблюдаются в китайской живописи. Но в китайской цветы рисуются другим способом.

Красноголовый журавлю стоит у ног китайского мудреца, защищаемый от холода полой его плаща. Художники и каллиграфы пользуются одними и теми же материалами и инструментами (кисть, бумага и тушь) и одинаковым линейным способом письма. Наибольшее распространение получают монохромные изображения орхидей17. Тем но менее в средневековой живописи анималистический жанр не играл заметной роли. Последние несколько десятилетий он пишет картины в стиле Гунби (Gongbi).

Жанры и стили в китайской живописи

Родоначальник теории живописи Сэ Хэ в своих Заметках о категориях старинной живописи (490 г. ) сформулировал шесть основных принципов, которыми должны руководствоваться художники., журавля, как один из образов долгой жизни (например, при изображении его на камне или сосне)Обычно журавль изображается стоящим под сосной, еще одним символом долгожительства. Но вместе, в едином контексте, это смотритсяорганично. Вместе они опубликовали «Исследование китайской литературной живописи» ( ) в 1922 году, в котором изучалась история китайских ученых-художников, которые включили свои знания поэзии и других искусств в свою живопись. Глухарева и Б. П. Первым цветком, чей образ играл особую роль и в древней китайской живописи и влитературе, вероятно, стал лотос. Для написания традиционных китайских картин применяют ограниченный набор средств, так называемые «четыре сокровища» художника: китайская кисть, краска, тушечница для растирания туши и минеральных красок, бумага. После смерти Ли Бу дали прозвище Лин Хэцзин, что означает Роща Гармонии (яп.

В китайской живописи существует эстетический культ дерева. Родоначальник теории живописи Сэ Хэ в своих Заметках о категориях старинной живописи (490 г. ) сформулировал шесть основных принципов, которыми должны руководствоваться художники. Лишь в 9-м веке фокус живописцев с изображения человека (или божества) смещается в сторону живой природы. Коростовца. Так, в этом ракурсе примечательна статья «Китайская живопись» напечатанная в журнале «Сын Отечества» 1839 года и книга «Китайцы и их цивилизация» 1896 года русского дипломата, востоковеда, российского посланника в Пекине 1909-1912 г И. Я.

И. Я. Так, о китайской живописи коротко написано А. Столповской в «Очерке истории культуры китайского народа» изданной в 1891 году, где дается узкое понимание китайской живописи, не соответствующее истинному положению вещей. Все картины пишутся китайскими художниками без предварительныхэскизов. В живописи используется особая тушь, совершенно не похожая на употребляемую на Западе.

Китайская живопись цветы и птицы-КАРТИНЫ СОВРЕМЕННЫХ КИТАЙСКИХ ХУДОЖНИКОВ В ЖАНРЕ «ЦВЕТЫ и ПТИЦЫ»

Китайская живописьразительно отличается от европейской. Европейцы рисуют – китайцы пишут картины, поскольку каллиграфия и живопись неразрывно связаны между собой, это одни и теже материалы (кисть, бумага, тушь), одни и те же линии. Особо пристальное внимание стоит уделить первой монографической работе в советской искусствоведческой литературе по китайскому искусству. Изображение «трёх друзей холодной зимы» (мэйхуа, бамбука и сосны) вместе с орхидеей, составлявших «четыре совершенных», символизировало чистых благородных людей, чья дружба и взаимная поддержка прошли все испытания.

Их вдохновил стиль ряда вышеупомянутых индивидуалистических художников эпохи Мин и Цин. Использование краски определенного оттенка наравне с собственным стилем монохромной живописи являлось своего рода визитной карточкой студии Сотацу.

Художники пользуются кистями разных размеров, от очень тонких до очень толстых (от 5 миллиметров до 5 сантиметров). Так, зимородки символизировали благородство, а сосна— уединение7. В России же на рубеже XIX-XX вв. Среди первых китайских художников, которые испытали японское влияние, были Гао Цзяньфу (, 1879-1951), его брат Гао Цифэн (, 1889-1933) и Чэнь Шурен (, 1884-1948). Её величавая простота и благородная строгость не исключают тонкости декоративных деталей. Все в восторге.

Китайская живопись Мир цветов и птиц

Монгольские захватчики проводили политику жестокого национального угнетения. Что касается живописи «цветы и птицы» авторы пишут следующим образом: «Цветы выделяются в особый сюжетный порядок лишь к середине Танской династии (VII –X вв. )». Количество художников и школ в Китае в это время необычайно выросло18. Одним из самых излюбленных объектов эстетического воплощения в живописи является бамбук.

Вдохновленные Новым японским стилем, братья Гао и Чэнь положили начало движению «Новая национальная живопись», которое, в свою очередь, породило кантонский региональный стиль, который носил помимо национальных евро-японские характеристики. Изображение цветов встречается в любом виде живописи. понятие «жанр» не встречается, вместо него авторы просто пишут «цветы и птицы», не вдаваясь в терминологические дискуссии и обращаясь, собственно, к элементам изображения.

Взлёт популярности хуаняо пришёлся на период пяти династий (первая половина X века)9. риннасей). (Приложение, рис. Точной даты зарождения китайской живописи нет. Как и практически все в китайской культуре (или согласно распространенному мнению о ней), цветочные мотивы использовались в изобразительном искусстве с глубокой древности. Это говорит о том, что в основе китайского изобразительного искусства лежит линия. Мода на хуаняо не сходит ещё долго: в период Мин (XIV—XVII столетия) он продолжал оставаться одним из излюбленных жанров.

Китайская живопись Цветы и птицы Колонцова Надежда 10

Удивление вызывало то что, китайское искусство безлико. Для этого уходило много времени и тренировок. Китайская живопись движется от сложности смысла к простотеизображения. В портретном искусстве можно выделить два направления.

Художники и каллиграфы пользуются одними и теми же материалами и инструментами (кисть, бумага и тушь) и одинаковым линейным способом письма. При династии Хань (206 г. до н. э. — 220 г. н. э. ) цветочные мотивы все чаще заменяют анималистические и геометрические: и хотя они в первую очередь имеют декоративное применение, цветы приобретают все более символическое значение. При этом важно подчеркнуть, что вплоть до конца 1950-х годов понятие «жанр» применительно к произведениям «цветы и птицы» в российском, а затем советском искусствоведении не использовалось. В период Сун (X—XIII века) пейзаж и, особенно, хуаняо сильно возвышаются, усиливается литературное влияние на них16. Хризантема — прекрасна, целомудренна и скромна, воплощение торжества осени.

Китайские птицы и цветы Живопись

Одной из отличительных черт китайской живописи является то, что образы в ней создаются посредством линейного рисунка, в то время как в европейской живописи образы выражаются с помощью объёмов и форм, цветом и светотенью1. В дореволюционных изданиях и публикациях 1930-1940-х гг. Во всяком случае, ни в стенописях ханьских погребений, ни в ханьских рельефах их нет. Орхидея нежна и утончена, ассоциируется с нежностью ранней весны.

В обширной статье К. Разумовского и А. Стрелкова 1934 г. повещённой китайской живописи уделяется большое внимание описанию китайской живописи «горы и воды», правда авторы об этом выражаются следующим образом: «Вместе с тем важно, что у Гу Кайчжи мы присутствуем при самом зарождении пейзажа, как самостоятельного жанра» и далее «У Ли Сысюня (651-716 гг. ) пейзаж становится самостоятельным жанром, с тенденцией стать впоследствии доминирующим». Тот, кто не понимает смысла иносказаний, не может постичь китайскуюживопись. Разумеется и подход к изображаемому на полотне у них был различным. Она изготавливается из металла, камня (яшмы, нефрита), горного хрусталя, дерева, слоновой кости, а сейчас и из пластмассы.

Они сфокусировались на птицах, цветах и живописи фигур. «Краткая история искусства Китая» 1948 года О. Н. Один из них — жанр «цветы и птицы» (хуа няо).

КАРТИНЫ СОВРЕМЕННЫХ КИТАЙСКИХ ХУДОЖНИКОВ В ЖАНРЕ «ЦВЕТЫ и ПТИЦЫ» — Искусство

«Перефразируя Евгения Евтушенко о том, что «поэт в России больше, чем поэт», можно сказать, что художник в Китае больше, чем художник. И не спроста, так как идеально выполненная картина содержит в себе несколько отдельно взятых видов искусства, а именно:
— живопись на бумаге или шелке тушью и минеральными красками;
— каллиграфически выполненную надпись, по смыслу подходящая к изображенному;
— стихи, сочиненные для данной картины;
— оттиски личной или свободного стиля печатей, гравировку которых желательно, чтобы сделал сам автор;
Художники прошлого разбирались в красках и могли сами их приготовить, сейчас от этого прошлого осталась традиция растирания брусочков туши для работы.
Кроме этого, когда картина на рисовой бумаге закончена, её необходимо наклеить на более плотную бумажную основу, чтобы в дальнейшем сделать свиток или оформить работу в багетной мастерской.
Хотелось бы отметить трепетное отношение художника к «четырем сокровищам кабинета ученого мужа» — кисть, тушь, бумага и тушечница, каждое из которых является не только отличным инструментом или материалом, но и несет эстетическую нагрузку.
Работа на рисовой бумаге требует от автора особого настроя, сосредоточенности и внимания, так как неверно нанесенный штрих невозможно исправить или затереть. Необычно для европейского понимания например то, что копирование старых мастеров является необходимым для художника, причем Ваша работа становится самостоятельным произведением, так как Вы прошли тем же самым путем, теми же линиями, такими же цветовыми вариациями. Все равно точную копию сделать невозможно – не позволят свойства бумаги.
На картинах отсутствует переход от одной природной среды к другой – например воздух-вода. Нет линейной перспективы. Нет линии горизонта в пейзажах. Лаконичность образов порой достигает предела. Нет понятия «фон». Наоборот, есть обязательное условие оставлять часть картины вообще незаполненной – это придает недосказанность и легкость восприятия. В традиционной китайской живописи линия – основа основ. Каллиграфия была матерью живописи на Востоке.
Цвет вторичен. Он есть, но цвета не кричащие, приглушенные.
Возможность сделать полностью работу за один сеанс, в один прием весьма привлекательно, так как в следующий раз сам художник будет находиться уже в другом душевном состоянии и это не замедлит сказаться и на картине.
По традиции изображенные образы символичны, и несут дополнительную информацию, так, например, лотос у китайцев — символ чистоты; павлин — красоты и достоинства; бамбук — сдержанности, силы; журавль — бессмертия; хризантема — мудрости, и т.д.
Существуют два не противоречащих друг другу стиля в китайской живописи – так называемая «тщательная кисть», когда делается предварительный рисунок, переносится на рабочую поверхность, многослойные заливки, контуры; и второй стиль – «живопись идей» — где от художника требуется передать сущность предмета.
Здесь, как правило, отсутствуют четкие контурные линии, картины написаны непосредственно нанесением тушью «фактуры» изображаемого предмета, художник больше заботится о передаче эмоционального, душевного настроения, чем о точной передаче деталей.
Часто в одной и той же работе можно увидеть смешение стилей.
Основные направления в китайской живописи это: пейзаж, жанр «цветы-птицы», портретная живопись, мифология. За последнее столетие сильное влияние оказала и европейскоеизобразительное искусство, ее новые течения.» Николай Мишуков

Художник ZouChuanAn родился в Синьхуа (провинция Хунань) в 1941 году. В настоящее время он член Китайской Ассоциации Художников, член совета провинции Хунань и президент Института живописи области Loudi.

Zou ChuanAn начал интересоваться живописью с детства. В процессе освоения традиционной теории Восточной живописи, он также стремился изучить основы творческого мастерства различных современных художников. Его работы имеют возвышенный стиль. Картины художника выставлялись в Китае, Франции, Индии, Японии, США, Сингапуре, Тайвань и Гонконг. Его работы собраны в Национальном музее Китая . Книга художника » Techniques of Meticulous Flowers-and-Bird Paintings» является всеобъемлющим и убедительным резюме его творчества.

Чжин Хонгджун родился в 1937 году. Его семья — потомки Императоров Кинга Динэсти (Qing Dynasty). Китайскую живопись начал изучать в Центральном Художественном Колледже Китая, обучался в Пекинском Институте Живописи. Его картины собраны в китайском Национальном Художественном музее. Участвовал в художественных выставках в США, Сингапуре, Корее, Канаде, Таиланде и других странах.

BAO PING

CHEN JANG YU

CUNZHANG

HAO FENG

LEE Z

I CHYANG

LOU DAHUA

MA DER BEING

SHR HAN

YUN TAO

WEI ZAR

СЮЙ БЕЙХУН

В пору, когда еще тихо
Дремлет природа под снегом,
Вести приходят из сада,
Первые вести весны.
Там мэйхуа пробудилась:
По воскрешенным побегам –
Россыпи розовой яшмы
С солнечной стороны.
Полураскрыты, воздушны,
Нежно цветы засияли,
Нежно цветы засияли,
Тонкий, едва уловимый,
Льется вокруг аромат.
Словно красавица вышла
И без забот, без печали
Тут же, в саду, примеряет
Новый весенний наряд.

Ли Цинчжао

www.liveinternet.ru/users/meb-master/post200502323

my.mail.ru/community/artpainting/49D27B98637F63E0.html

blogs.privet.ru/user/petra_583/118850842

blogs.privet.ru/user/petra_583/118849434

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

Птицы Живопись | Китайская художественная галерея

С другой стороны, первыми китайскими художниками, которые отреагировали на международное развитие современного искусства, были те, кто посетил Японию, где вопросы модернизации возникли раньше, чем в Китае. Среди первых китайских художников, вернувших японское влияние, были Гао Цзяньфу (高劍父, 1879–1951), его брат Гао Цифэн (高奇峰, 1889–1933) и Чэнь Шурэн (陳樹人, 1884–1948). Гао Цзяньфу четыре года изучал искусство в Японии, начиная с 1898 года; во время второй поездки туда он встретился с Сунь Ятсеном, а впоследствии в Гуанчжоу (кантон) он участвовал в восстаниях, которые проложили путь к падению имперского правления и установлению республики в 1911 году.Вдохновленные «Новым японским стилем», братья Гао и Чен открыли движение «Новая национальная живопись», которое, в свою очередь, привело к возникновению кантонского, или лингнаньского («Южный диапазон»,), регионального стиля, включающего евро-японский стиль. характеристики. Хотя новый стиль не принес удовлетворительных или долговременных решений, он был важным предвестником и продолжал процветать в Гонконге, практикуемый такими художниками, как Чжао Шаоан (‘少昂, 1905–1998).

Первое учреждение обучения искусству в западном стиле также датируется этим периодом.Небольшое художественное отделение было открыто в Нанкинской средней школе в 1906 году, а первая художественная академия, впоследствии ставшая Шанхайской художественной школой, была основана в 1912 году 16-летним Лю Хайсу (劉海粟, 1896–1994). . К середине 1920-х годов молодых китайских художников все больше привлекала не только Япония, но также Париж и немецкие художественные центры. Трио этих художников вернуло некоторое понимание основных современных европейских традиций и движений. Лю Хайсу сначала привлек импрессионистское искусство, а Линь Фэнмянь (林風眠, 1900–1991), ставший директором Национальной академии искусств в Ханчжоу в 1928 году, был вдохновлен экспериментами с цветом и узором Анри Матисса и фовистов.Линь выступал за синтез, сочетающий западные методы и китайскую выразительность, и оставил неизгладимый след в современном китайском использовании кисти. Другой крупный художник, Сюй Бэйхун (徐悲鴻, 1895–1953), глава художественного факультета Национального центрального университета в Нанкине, сторонился европейских модернистских движений в пользу более консервативных парижских академических стилей. Он развил свои способности в рисовании и масле, позже научился имитировать карандаш и мел с помощью китайской кисти. Созданные им монументальные картины-фигуры послужили основой для художников-соцреалистов после коммунистической революции 1949 года.

Как нарисовать воробья бамбуком, используя стиль китайской кисти

Келли МакНиколс в разделе «Уроки рисования»> Уроки рисования

Птицы и бамбук — два очень популярных объекта в китайской живописи кистью. Следуйте за мной, пока я рисую воробья, сидящего среди бамбуковых ветвей, используя стиль рисования «xieyi» или «Freehand», который фокусируется на передаче сущности или духа объекта, а не на точном подобии.

Необходимые китайские принадлежности для рисования кистью

Для этой картины вам понадобится небольшая кисть с жестким ворсом.Я использую кисть Happy Dot. Щеточка сделана из жесткой щетины, которая помогает сохранять красивый кончик. Размер особенно хорош для таких небольших картин, как эта.

Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

Я рисую на куске тутовой бумаги размером 6 x 9 дюймов, также называемой бумагой сюэн. Бумага тутового дерева бывает разных цветов и текстур, поэтому поэкспериментируйте, чтобы найти ту, которая вам нравится.Листы бумаги большего размера можно легко разрезать или разорвать на меньшие размеры.

Вы можете сделать несколько тренировочных рисунков на газетной бумаге, чтобы познакомиться с мазками кисти.

Другие материалы, которые мы используем, включают акварельные краски (жженую сиену и зеленый цвет) и черные чернила суми-э. Вам также понадобится:

• емкость с водой
• палитра или старая тарелка для смешивания красок
• несколько кусочков бумажного полотенца для смывания лишней воды с кисти
• кусок войлока или плотной ткани положить под бумагу, чтобы она не промокала t придерживайтесь стола во время рисования.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вы будете рисовать бумагой на столе перед вами; Вам не понадобится ни мольберт, ни специальная поверхность для рисования.

Принадлежности для этого проекта: кисть «Happy Dot», тутовая бумага, акварельные краски и тушь (без изображения).
Красный квадрат в нижнем левом углу — моя фамильная печать.

1. Рисование головы воробья

Смочите кисть чистой водой, окуните ее в краску Burnt Sienna и вращайте кистью по палитре, чтобы распределить краску по кисти.Начиная с головы птицы, прижмите кисть к бумаге и сделайте слегка изогнутый мазок.

ПРИМЕЧАНИЕ. Многие ссылки будут указывать вам начинать с глаз и клюва, но, если голова повернута, как на нашей картине, может быть проще добавить их после определения размера головы.

Очистите кисть и нанесите на нее чернила. Слегка промокните кисть о бумажное полотенце, чтобы удалить излишки воды с кисти. Вы хотите, чтобы чернила были насыщенного темного цвета.

Кончиком кисти нарисуйте маленький треугольник для клюва. Добавьте точку для глаза, а затем нарисуйте линию над глазом для брови. Добавьте небольшую точку под глазом, чтобы получить пятно на щеке. Добавьте темный участок горла, потянув кисть вниз, начиная с нижней части клюва.

2. Покраска крыльев и рулевых перьев

Не чистя кисть, возьмите немного краски Burnt Sienna и прокатите кисть по палитре. Чернила, оставшиеся на кисти, смешаются с цветом, чтобы получить коричневый цвет.Если на вашей кисти не осталось чернил, просто возьмите небольшое количество кончиком кисти и смешайте его с жженой сиеной.

Держите кисть кончиком от вас. Прижмите кисть к бумаге, чтобы сделать мазок. Немного приподнимите кисть и нанесите следующий мазок рядом с первым. Сделайте это несколько раз, чтобы создать спину птицы.

Очистите кисть и налейте в нее чернила, смешанные с небольшим количеством воды. Вы хотите сделать темно-серый цвет. Направив кончик кисти на себя, потяните кисть вверх, чтобы сформировать крылья и хвостовые перья.

Добавьте чернил на кисть, если необходимо, и добавьте точки на спину птицы.

3. Окрашивание стеблей бамбука

Очистите кисть, окуните ее в зеленую краску, а затем смешайте немного чернил с зеленой, чтобы немного затемнить ее.

Чтобы нарисовать ветку, на которой сидит птица, прижмите кисть к бумаге и отодвиньте ее от себя. Если вы сделаете паузу во время обводки, ветка станет более интересной.

Чтобы добавить больше бамбука, начните с нижней части листа.Прижмите кисть к бумаге и слегка протолкните ее вверх, чтобы сформировать первую секцию. Поднимите кисть, чтобы создать небольшое пространство, а затем снова отодвиньте кисть от себя, чтобы сформировать следующий участок. Продолжайте делать это, пока не дойдете до верхнего края бумаги.

Повторите эти шаги, чтобы добавить еще один бамбуковый стебель. Меняйте размер и количество каждой части стебля. Не беспокойтесь, если волоски на щетке начнут срезаться, это сделает бамбук интереснее.

Добавьте стыки к бамбуку, нарисовав кончиком кисти широкую букву «w», где каждая часть стебля встречается с той, что находится под ней.

4. Покраска листьев

Поместите кисть на бумагу, потяните кисть и поднимите ее одним плавным движением. Старайтесь держать запястье прямо, чтобы листья не загибались. Изогнутые листья окрашивают только тогда, когда вы хотите показать, как они движутся на ветру.

Сгруппируйте листья в удобную для вас композицию. Мне нравится накладывать некоторые листья внахлест и варьировать размеры. Мне также нравится варьировать цвет, добавляя больше чернил в свою зеленую смесь.

5. Последние штрихи

Как только вы закрасите все ветви и листья, добавьте чернилами лапку для вашей птицы.Сделайте это просто, используя всего несколько линий в форме буквы «c». Тогда не стесняйтесь экспериментировать и добавлять свои особые штрихи! Вот несколько идей для начала:

• Попробуйте нарисовать птицу в разных положениях (или добавьте еще одну, летящую, чтобы приземлиться).
• Используйте разные цветовые комбинации, чтобы изменить вид птицы.
• Нарисуйте птицу и бамбук оттенками чернил вместо цвета для получения монохромного вида.
• Используйте ту же технику кисти на небольших кусочках акварельной бумаги, чтобы создать открытку ручной работы
• Используйте металлические чернила или краски, чтобы добавить мерцающие акценты

Самое главное получать удовольствие от рисования!

Особая благодарность Келли МакНиколс за то, что поделилась этим уроком рисования воробья и бамбука! Чтобы узнать больше о Келли и ее художественных классах, посетите ее веб-сайт.

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Традиционное китайское искусство птиц и цветов в современной интерпретации

На протяжении всей истории китайские изображения птиц и цветов изображали птиц, отдыхающих или летающих среди цветов, листьев, ветвей, а иногда и камней и волн.Эти картины, источающие красоту и живость, отражают стремление китайцев к счастью и гармонии.

Красочная райская мухоловка с персиками символизирует долголетие. Сороки, отдыхающие на ветвях цветков сливы, предвещают будущее счастье, удачу или удачу. Изящная цапля, резвящаяся среди цветов лотоса в пруду, предполагает большой карьерный рост.

«Я хотела проложить свой собственный путь в глуши», — сказала 61-летняя художница Ван Фу на церемонии открытия своей выставки в начале этого месяца в Jin Space Gallery в Шанхае.

Профессор Шанхайской академии искусства и дизайна десятилетиями работает над традиционными китайскими картинами с птицами и цветами, но ее цель — создать совершенно новый стиль.

Названная коллекционерами и художественными критиками «современная городская живопись гунби с птицами и цветами», ее последние картины изобилуют мастерскими китайскими мазками и техниками смывания чернил. Тем не менее, они выглядят современно и современно, в отличие от традиционных китайских картин.

Птицы крошечные и похожие на живые, как на традиционной китайской росписи гунби (тонкая, тщательная линия).Тем не менее, цветы и листья разбросаны по рисовой бумаге, как будто парят в воздухе.

Фон состоит из размытых квадратов и прямоугольников, абстрактных и не описательных, со смесью белого и различных оттенков серого и черного или цветов, напоминающих как горизонты города, так и отражения зданий в пруду.

Включив конструктивизм Запада, Ван демонтировала неотъемлемые части традиционных китайских картин с птицами и цветами и создала свой собственный уникальный стиль, неземное царство флоры и фауны.

Предоставлено художником и Jin Space Gallery

Картина Ван Фу с птицами и цветами на выставке в Jin Space Gallery

«Мне очень нравятся эти милые, милые птички и цветы», — сказала она. «В каждой картине я хочу создать сюрреалистическое, но естественное царство, безмятежное, гармоничное, безопасное и красивое».

Искусствоведы говорят, что картины Ван отражают ее образ мышления и стремление к миру, любви и красоте в современной жизни.

Цветы расположены независимым, но интерактивным образом, а птицы изображены в беззаботной, безопасной, сказочной обстановке с размытым фоном, добавляя нотку современности и изысканности.

Чтобы запечатлеть наиболее реалистичные и яркие позы птиц, Ван однажды поднял пару зябликов и даже стал свидетелем того, как один вылезает из яйца. Десять дней спустя она начала кормить птенца по рецепту из книги.

У нее все еще есть один зяблик, который летает по ее студии, когда она рисует. Иногда он окунает когти в краску и оставляет отпечатки когтей на бумаге.

«Мои картины происходят из реальной жизни», — сказала она. «Я живу и работаю в Шанхае на протяжении десятилетий, поэтому, естественно, я вкладываю в свои картины свою любовь и понимание городского пейзажа.”

За исключением нескольких больших картин, большинство ее работ имеют небольшие размеры. Их необходимо внимательно рассматривать, чтобы как следует разглядеть птиц, предлагая посетителям интимные ощущения.

Информация о выставке

Дата: до 25 сентября с 9:30 до 18:30
Место проведения: Jin Space Gallery
Тел: 186 1681 6519
Адрес: 2F, 1191 Nanjing Road W.

Китайских картин птиц и цветов

Потрясающая коллекция традиционных китайских рисунков цветов и птиц за 600 лет, впервые демонстрируемая в Великобритании.

Многолетние традиции живописи цветов и птиц — одно из сокровищ китайской культуры. «Песня природы» «» рассказывает о развитии этого вида искусства в Китае от эпохи поздней династии Мин в конце 16, ^-го, века, до последних десятилетий.

Живопись цветов и птиц — один из трех основных видов китайской живописи, наряду с пейзажной и фигурной живописью. Он возник более 1500 лет назад, достигнув пика своего развития около тысячи лет назад во времена династии Сун.Хотя он стал менее декоративным и более реалистичным, он не задумывался как простая имитация природы. Цветам и птицам придавалось символическое значение, и использовались разные стили живописи, чтобы передать личность и идеи художника.

Многие из величайших художников также были учеными, и они, в частности, разработали новый стиль рисования от руки как способ выражения своих эмоций. Ученые-художники считали искусство каллиграфии и поэзии неотъемлемой частью живописи цветов и птиц, придавая их искусству более глубокий духовный смысл.

Выставка иллюстрирует различные форматы, используемые для рисования цветов и птиц, от свитков до свитков, предназначенных для просмотра на столе, и веера, которые были формой портативного искусства.

«Четыре сокровища» традиционной китайской живописи и каллиграфии — это чернильные камни, чернильные палочки, кисти и бумага. В умелых руках великих художников они вызывают в воображении видение природы, в котором мы можем представить аромат цветов и хор птиц — песню природы.

Nature’s Song был организован в сотрудничестве с Китайским музеем трех ущелий в Чунцине и является первой возможностью увидеть эти основные моменты их коллекции в Великобритании.

Птицы и цветы Живопись

Когда императоры-основатели Песни победили суды своих соперников, они взяли на себя своих придворных художников, среди которых были некоторые эксперты в живопись птиц и цветов.С тех пор этот вид живописи был специальность суда.

Этот большой Свиток руки, возможно, изначально являвшийся частью экранной живописи, был нарисован Цуй Бо, действовавший во время правления Шэньцзуна (годы правления 1067–1085).

Что происходит на этой картине?

Можете сказать, какое сейчас время года?

Подробности смотрите здесь .

[В руководстве ниже]

Cui Bo, Сороки и заяц

ИСТОЧНИК: Цуй Бо, Сороки и зайцы, из Гуоли гогун боуюань, изд. Qianxi нянь Вонгдай вэньу дачжань (Тайбэй: Гогонг, 2000), стр. 116-7. Коллекция Национального дворца-музея, Тайбэй. Висит свиток на шелке, 193,7 х 103,4 см.

БОЛЬШЕ: Цуй Бо, как и многие другие художники из провинции, приехал в капитал, чтобы найти встречу в суде.Известный как гений в живописи, но в остальном эксцентричный и неумелый в практическом имеет значение, император Шэньцзун очень мало требовал от него другого чем рисовать для него лично.
Эта картина имеет название «Двойное счастье», отсылка к произношение китайского слова «сорока». «Два сороки «произносилось так же, как» два счастья «, так что изображение двух сорок было живописным метафора двойного счастья и, следовательно, подходящий предмет отдать картину кому-нибудь выразить поздравления, особенно на свадьбу.Во многих других футляры, а также картины с птицами и цветами приобретают смысл из омофоны изображаемых объектов.
Картина подписана и датирован 1061 годом, что делает его самым ранним из подписанных и датированных картина.

Птицы и ветки здесь показаны детали большого свитка, изображающего несколько птицы, сидящие на ветвях старого сливового дерева или бамбука рядом с Это.Картина, вероятно, была написана художниками, служившими под началом Хуэйцзуна (г. 1100-1125).

Чтобы увидеть весь свиток, щелкните здесь . [В руководстве ниже]

ИСТОЧНИК: Линь Ботин, «Сонгрен мэйчжу цюцинь ту», Гугун вэньу yuekan 1 (1983), стр.74-78.

Другая деталь:

Очень похожие техники рисования использовал Ли Аньчжун, суд художник, который начал рисовать в позднем дворе Северной песни, но присоединился к Южный суд песни также после того, как он переехал в Ханчжоу.

Сможете ли вы узнать эту птицу по тому, как она изображена?

Ли Аньчжун, «Птица на ветке»

ИСТОЧНИК: Ли Аньчжун, Птица на ветке, из Цинь Сяои, изд., Сонгдай shuhua ceye mingpin tezhan — Знаменитый альбом Leaves of the Династия Сун (Тайбэй: Guoli gugong bowuyuan pianzhuan weiyuanhui, 1995), пл. 57. Собрание Национального дворца-музея в Тайбэе. Альбом лист на шелке, 25,4 х 26,9.

В южной песне требовательное изображение природы. был оценен в суде.

Анонимный исполнитель Южной песни, Мушмула и горная птица

ИСТОЧНИК: Fu Sinian, ed., Z hongguo meishu quanji, huihua bian 4: Liang Сун хуихуа, ся (Пекин: Вену чубаньше, 1988), пл. 96, стр. 131. Собрание Национального дворца-музея, Пекин.Лист альбома, цвета на шелке, 28,9 x 29 см

Птицы в четыре сезона — Коллекция китайских картин с изображением цветов и птиц

17.09.2014 10:16:29

(Chinaculture.org) Юй Сяоу

Птицы и сливы художник: Пу Цзо (1918-2001) [Photo / english.cguardian.com]

Цветы и птицы были любимыми предметами живописи в древнем Китае, представляя своего рода особый эстетический интерес.Живопись с цветами и птицами возникла во времена династии Тан (618-907). Этот вид искусства медленно продвигался от первоначального использования в качестве орнамента для повседневной утвари, а затем в качестве символических, метафорических и аллегорических элементов на заднем плане фигурной живописи. Наконец, цветы и птицы рассматриваются в независимых темах.

Живопись цветов и птиц получила дальнейшее развитие в период Пяти династий (907–960) и достигла зрелости во время династии Сун (960–1279). Период пяти династий был решающей эпохой в формировании этого стиля как одной из трех основных тенденций в китайской традиционной живописи, наряду с пейзажной живописью и фигурной живописью.

Живопись цветов и птиц свойственна Китаю. Цветы и птицы могут быть связаны практически со всеми мыслями и чувствами человека. Они могут символизировать женскую красоту, добродетель, политический авторитет, предзнаменования и удачную милость. Однажды установившись, эта традиция стала популярной во всех династиях. Поэтому их символическое значение становилось все более богатым и конкретным.

Четыре джентльмена и Три друга зимы — представители живописи цветов и птиц.Цветки сливы, орхидеи, бамбук и хризантемы были известны как четыре джентльмена. Их общие черты — благородство, скромность и порядочность. И, как и Три друга зимы, сосна, бамбук и цветение сливы часто ассоциируются с человеком великой добродетели. Из-за своих природных качеств этим пяти растениям придается соответствующее символическое значение, и они часто появляются на картинах с цветами и птицами.

Традиция рисования цветов и птиц превратилась в две основные тенденции, а именно традицию Гонг Би, где художники сосредоточились на мелких деталях, тщательном применении цвета и скрупулезной технике, придавая своему искусству реалистичное и орнаментальное ощущение, в то время как другая тенденция Се И более экспрессионистичен и импульсивен.

Мы рекомендуем:

Рисовая бумага и расходные материалы для китайской живописи @ BlueHeronArts

Урок 13: Райская птица, ворона и сосна

В этом двухчасовом классе Генри представил три метода обучения китайской живописи цветами и птицами. (* Чтобы присоединиться к онлайн-уроку рисования китайской кистью Генри Ли, пожалуйста, щелкните здесь .)

Этот видео-урок состоит из трех эпизодов 5-дневного семинара в Лос-Анджелесе.В первом выпуске я пытаюсь научить студентов некоторым базовым принципам композиции, которые следует развивать в первую очередь при рисовании живых цветов райской птицы. Я сделал несколько демонстраций, чтобы проиллюстрировать идею выборочного наблюдения при рисовании из живых цветов в стиле «срезанной ветки» (折枝) традиционного CBP, или Xiesheng （写生）, или рисования с натуры.

Вторая часть видео — это копирование картины Ворона и Сосны перед оригиналом мастера Чжан Чжэнъинь.В китайской живописи этот метод называется «Линь» (临) — копировать оригинал рядом или перед вами.
Третья часть этого занятия — упражнение «копирование по памяти». Я нарисовал белую райскую птицу, вдохновившись красивой картиной с бананом, написанной другим художником, не глядя на образец картины, пока пишу свою.

Задания:

1) Следуйте инструкциям в первой части, чтобы выбрать идеальную трехстрочную композицию (см. Вложение в формате PDF) и помните об этом, чтобы нарисовать райских птиц в форме настоящего цветка, из шелкового цветка или из Гугл картинки.

2) Скопируйте картину Мастера Чжана «Ворона и сосна» с изображением перед собой (см. Вложение в формате JPEG).

3) После этого нарисуйте бамбук и банановые листья * Это версия для скачивания. Щелкните здесь, чтобы заказать версию на DVD. R образец картины, но не глядя на нее в процессе рисования.

* Это версия для скачивания. Щелкните здесь, чтобы заказать версию на DVD.

Вот трейлер этого 20-часового видео класса:

<div class="half_width"> <span class="meta meta_comment"><span class="jam jam-message"></span><a href="https://gymn1-sochi.ru/raznoe/kitajskaya-zhivopis-pticzy-zhanr-kitajskoj-zhivopisi-czvety-i-pticzy.html#respond">Leave a comment</a></span></div><div class="half_width"><div class="post_more"> <a href="https://gymn1-sochi.ru/raznoe/kitajskaya-zhivopis-pticzy-zhanr-kitajskoj-zhivopisi-czvety-i-pticzy.html"> <time class="post_meta_item meta_item_date" datetime="2021-07-04T08:09:27+03:00">04.07.2021</time> </a></div></div></div></div></article><article id="post-7508" class="post-7508 post type-post status-publish format-standard hentry category-raznoe"><header class="entry-header"></header><div class="entry-content post_body no_thumbnail"><div class="post_meta"> <span class="post_meta_item post_author"><a href="https://gymn1-sochi.ru/author/alexxlab"> <span class="post_author_img"><noscript><img src="https://secure.gravatar.com/avatar/28885a98486f3753fb07ad1bbcbbbd1d?s=96&d=mm&r=g" alt=""></noscript><img class="lazyload" src='data:image/svg+xml,%3Csvg%20xmlns=%22http://www.w3.org/2000/svg%22%20viewBox=%220%200%20210%20140%22%3E%3C/svg%3E' data-src="https://secure.gravatar.com/avatar/28885a98486f3753fb07ad1bbcbbbd1d?s=96&d=mm&r=g" alt=""></span><span class="post_author_info">by : alexxlab </span></a></span><span class="post_meta_item post_cat"><a href="https://gymn1-sochi.ru/category/raznoe" rel="category tag">Разное</a></span></div><div class="post_header"><h3 class="entry-title"><a href="https://gymn1-sochi.ru/raznoe/tyulpany-pastelyu-master-klass-smotret-onlajn-risuem-buket-tyulpanov-suhoj-pastelyu.html" rel="bookmark">Тюльпаны пастелью: Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем букет тюльпанов сухой пастелью</a></h3></div><div class="post_info_wrapper "><h2>Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем букет тюльпанов сухой пастелью</h2><p><strong>Сегодня будем рисовать букет тюльпанов.</strong><br/><strong>__________________________</strong></p><p><strong>Приступаем к этюду:</strong></p><ul><li>В качестве основы берем наждачную бумагу зернистостью 1000 (водостойкую).<br/>Ее можно купить в крупных строительных магазинах. <br/></li><li>Нейтральным оттенком пастельного карандаша, легкими движениями без нажима, намечаем эскиз. <br/></li><li>Не используйте графитовые или цветные карандаши для наброска! <br/>Пастель будет плохо ложиться.<br/></li><li>Черным пастельным мелком намечаем самые темные места в этюде. <br/></li><li>Затем подмалевочным слоем закладываем основные оттенки крафтовой упаковки букета.<br/>Не забываем про освещенную и теневую стороны упаковки.<br/>Свет — теплый;<br/>Тень в данном случае — холодная.<br/></li><li>На гранях упаковки делаем несколько штрихов светлым оттенком охры.<br/></li><li>Экспрессивными, но легкими движениями ребром мелка создаем фон несколькими оттенками.<img class="lazy lazy-hidden" src="//gymn1-sochi.ru/wp-content/plugins/a3-lazy-load/assets/images/lazy_placeholder.gif" data-lazy-type="image" data-src='/800/600/https/i.arts.in.ua/i/13494/f_tyulpany-dekorativnyy-risunok-na-zakaz_martova_yuliya_1344447490.jpg' /><noscript><img src='/800/600/https/i.arts.in.ua/i/13494/f_tyulpany-dekorativnyy-risunok-na-zakaz_martova_yuliya_1344447490.jpg' /></noscript> <br/></li><li>Над тюльпанами работаем постепенно, не сильно нажимая на ребро мелка.<br/></li><li>Кладем розовые оттенки в верхней части лепестков тюльпанов.<br/>А внизу более зеленые оттенки.<br/>Так же разбираем на теплый свет и холодную тень, чтобы создать объемный цветок.<br/>Грань лепестка, которая ближе к зрителю, немного выделяем тонально.<br/></li><li>Работаем над листвой, выявляя характерные стрельчатые формы.<br/></li><li>Стараемся вести работу одновременно по всему листу.<br/></li><li>Несколько финальных штрихов угольным и пастельными карандашами — и наш этюд готов! <br/></li><li>Работу на наждачке я ничем не закрепляю. <br/>Остается оформить этюд в раму под стекло с паспарту либо накрыть его калькой или прозрачным файликом и убрать в папку.<br/><strong>В подробном видео вы увидите последовательность исполнения данной работы.</strong><br/><strong>Приятного просмотра!</strong></li></ul><p><iframe class="lazy lazy-hidden" data-lazy-type="iframe" data-src="https://www.youtube.com/embed/5CWccDyV30E?iv_load_policy=3&" frameborder="0" allowfullscreen=""/>
Материалы:
* сухая пастель «Rembrandt» 120
* пастельные карандаши «Derwent»
* наждачка 1000
* угольный карандаш

Тюльпаны, подснежники, мастер-классы — афиша «Аптекарского огорода» до 8 марта

В Голландию не надо лететь. Надо просто выйти из поезда на станции метро «Проспект Мира». До 14 марта в Ботаническом саду МГУ «Аптекарский огород» открыта выставка «Репетиция Весны», на которой представлены тысячи тюльпанов, нарциссы, гиацинты, крокусы, ирисы, ландыши, вишня, персик, нектарин, анемоны, хохлатки и множество других весеннецветущих растений.

Первые в Москве подснежники уже цветут в саду под открытым небом.

Кроме того, здесь можно посетить:

— фестиваль орхидей, хищных растений и кактусов «Тропическая Зима»

— свыше 650 самых эффектных насекомых со всего света

— экскурсии-квесты для школьников «Древнейшие растения планеты из эры динозавров».

6 и 7 марта в 12:00 и 14:00

https://hortus.ru/events/excurcions

— мастер-классы с натуральными цветами для взрослых и детей:

6 марта/суббота

🌿12:00 Экошкола «Весёлый огород». Рисуем в технике «Кляксография».

🌿12:00 Цветы в смоле. Украшения с цветами в объёмных формах.

7 марта/воскресенье

🌿12:00 Экошкола «Весёлый огород». Рисуем овощи пастелью.

🌿14:00 Нестандартная графика. Рисуем маслом орхидеи.

🌿16:00 Японская живопись. «Тюльпаны. Неувядающая красота».

8 марта/понедельник

🌿12:00 Цветы в смоле.

Украшения с мимозой. Браслеты, кулоны, кольца, броши.

🌿15:00 Цветы в смоле Цветочные подставки под горячее.

Количество мест ограничено. Запись +7 (916) 675-64-83

🏆 гончарные мастер-классы +7 (495) 971-86-78

🎵 концерты сейчас проходят в оранжерее на ВДНХ, в автомузее и других необычных местах Москвы https://redevents.ru/sobitiya

КОГДА? Каждый день с 10:00 до 21:00.

СКОЛЬКО? 300 стандарт, 200 льготный, бесплатно — дошкольники, многодетные, студенты МГУ и другие категории.

ГДЕ? Проспект Мира 26/1

www.hortus.ru

Рисунок тюльпана в смешанной технике — Уроки рисования карандашами и пастелью

Привет!

В ожидании прихода весны решил нарисовать простенькую иллюстрацию с тюльпаном в смешанной технике акварели и цветных карандашей. Уверен, что с ней справятся даже те, кто впервые взял в руки карандаши. Фон и первый цветной слой были выполнены акварелью, а сам цветок тюльпана, стебель и лист — акварельными карандашами (можно взять обычные цветные, размывать не нужно).

Опирался я на вот эту фотографию:

Вначале я выполнил набросок цветка тюльпана, удалив лишние вспомогательные линии и осветлив по максимуму клячкой оставшийся контур:

Далее берем кисть и смачиваем водой область вокруг цветка. Работаем быстро, пока вода сильно не впиталась в бумагу. Сверху на влажную бумагу я нанес разбавленную краску индиго, внизу — сильно разбавленный фиолетовый. Позволил этим двум цветам смешаться друг с другом и в конце побрызгал чистой водой, чтобы на влажной бумаге появились интересные потеки и светлые пятна.

Пока фон вокруг цветка высыхал, я занялся самим цветком. У основания лепестков добавил капельку разбавленного желтого, а сами лепестки закрасил сильно разбавленным оттенком карминовой краски.

После того, как все высохло, я взялся за карандаши. В работе использовал акварельные карандаши kooh-i-noor, но можно взять любую другую марку. На лепестках я использовал всего 2 оттенка — номера 11 и 12. На обратной стороне лепестков, которые оказались немного в тени, я добавил простого карандаша и немного осветлил его клячкой. Главное здесь работать остро заточенным карандашом, чтобы прожилки лепестков получались тонкими. Штриховать нужно стараться по форме лепестков, чтобы подчеркнуть их округлую форму.

В заключении я использовал зеленые карандаши под номерами — 25, 27 и 22. Вначале положил слой темно-зеленого 27, затем светло-зеленого 22, добавил несколько штрихов 27-м цветом и поверх уже прошелся желтым карандашом.

Иллюстрация готова. Процесс рисования тюльпана смотрите на видео:

Если ролик вам понравился, не забывайте поделиться им с друзьями и оставить комментарий.

Удачи!

Микс тюльпанов Pastel Triumph — луковицы Fedco

Подразделения тюльпанов

Div1 Single Early Долговечные цветки чашевидной формы. Самый старый класс сортов. Хорошо для принуждения. ES.
Div2 Double Early Цветки от полу- до махрового взъерошенного на коротких прочных стеблях. ES.
Div3 Triumph Чашечниковые цветы в самой большой палитре цветов.Лучший класс для форсирования. Листва рано отмирает; легко снимается или пересаживается. РС.
Div4 Darwin Hybrid Крупные, долгоцветущие, устойчивые к погодным условиям яйцевидные цветы на высоких стеблях. MS-LS.
Div5 Single Late Цветки чашеобразной или кубковидной формы, включая тюльпаны Mayflowering, Cottage, Breeder и Darwin. Высокие, в широкой цветовой гамме. LS.
Div6 Lily-flowered Заостренные загнутые лепестки и тонкая «талия». Похожи на тюльпаны Османской империи. LS.
Div7 Fringed Мелко срезанная бахрома по краю лепестка.Также известны как тюльпаны криспа. LS.
Div8 Viridiflora Тюльпаны «Green Flower» имеют широкое зеленое пламя на внешней стороне лепестков. LS.
Div9 Rembrandt Разбитые краски; все современные сорта также принадлежат к другому классу в зависимости от их формы.
Div10 Parrot Пушистые, скрученные, скрученные края лепестков. Говорят, что бутон напоминает клюв попугая. MS-LS.
Div11 Double Late Полностью махровые взъерошенные цветки, обычно называемые пионовидными тюльпанами. LS.
Div12 Kaufmanniana Низкорослый, широко раскрытый; многолетник хорошо. Также называется тюльпанами кувшинки. VE-ES.
Div13 Fosteriana Большие одиночные цветки с длинными лепестками насыщенной яркой окраски. Достаточно долгоживущий, хорош для выгонки. Также называется императорскими тюльпанами. ES.
Div14 Greigii Крупные цветки, короткие стебли; хорошо выращивать многолетник. Листва бордовая с прожилками или пятнами. ES.
Div15 Виды Дикие виды и их сорта.

В конце каждого описания указаны приблизительная высота во время цветения, относительное время цветения (VE, очень ранняя весна; ES, ранняя весна; MS, середина весны; LS, поздняя весна), зоны устойчивости USDA, размер луковиц и тюльпан.

Номер отдела.

Описания и коды

Щелкните здесь, чтобы получить информацию и схемы по посадке луковиц.

Луковицы тюльпанов Triumph — Пастельный микс | Осенние луковицы цветов

Когда сажать луковицы тюльпанов

Если вы хотите наполнить свой сад красками следующей весной, сажайте луковицы с октября по декабрь; Луковицы тюльпанов можно сажать вплоть до Рождества, и они по-прежнему прекрасно зацветают следующей весной, потому что им нужен только короткий сезон роста.

Где сажать луковицы тюльпанов

Тюльпаны лучше всего растут на ярком солнце, но хорошо переносят тень. Тюльпаны не любят влажность и требуют хорошо дренированной почвы. Они растут на большинстве почв, но если почва очень сухая, высаживайте луковицы через день после дождя.

Как посадить луковицы тюльпанов

Подготовьте участок, удалив все сорняки или камни, и используйте вилку или шпатель для разрыхления и аэрации почвы. С помощью шпателя выкопайте яму, достаточно большую, чтобы вместить все луковицы, которые вы сажаете.При больших количествах можно также выкопать большую грядку. Глубина отверстия должна быть вдвое больше длины самой луковицы. Убедитесь, что заостренный конец лампочки находится в земле.

В более теплом климате сажайте луковицы на глубину более 10 дюймов; чем глубже посадите тюльпан, тем сложнее будет. Тюльпаны, посаженные глубже, имеют более толстые стебли и реже опадают.

При посадке тюльпанов хорошо размещать их близко друг к другу, чтобы весной они не стояли сами по себе.Это тот цветок, который всегда лучше смотрится в группах. Вы можете поместить луковицы в землю на расстоянии не более шести дюймов друг от друга.

Отличный совет — чередовать ряды с ранними, средними и поздними цветущими тюльпанами, чтобы вы могли наслаждаться тюльпанами в течение всего сезона!

Тюльпан как многолетник: Строго говоря, нельзя гарантировать, что луковицы тюльпанов цветут более одного сезона. Тюльпаны родом из суровых и ветреных гор Центральной Азии и нуждаются в условиях, которые обычно не встречаются в американских садах.Однако, чтобы ваши тюльпаны цвели несколько лет подряд, мы рекомендуем сделать следующее:

• Сажайте луковицы глубоко (8-10 дюймов). Глубокая посадка помогает предотвратить распад луковицы на множество маленьких нецветущих луковиц.

• Удобряйте луковицы, когда листва весной проталкивает почву. Мы рекомендуем обычные органические удобрения с низким содержанием азота.

• Удалите опавшие цветы, как только луковицы перестанут цвести. Отрыв верхушки цветочного стебля побуждает растение направлять энергию на рост луковицы, а не на производство семян.

• Дайте листве полностью засохнуть, прежде чем снимать ее.

• Избегайте летнего полива. Тюльпаны в период покоя предпочитают оставаться сухими.

Практически все гибридные тюльпаны Дарвина оказались хорошими многолетними растениями, поэтому они будут вашим лучшим выбором, если вы ищете много лет ярких цветов.

Луковицы тюльпанов (Triumph) — Пастельная смесь

1. Когда сажать луковицы тюльпанов

Тюльпаны — это луковицы, которые высаживаются осенью, цветут весной, и их можно высаживать в большинстве регионов США. с сентября до начала зимних месяцев.Как правило, луковицы тюльпанов можно сажать в любое время, когда воздух прохладный, а земля еще не промерзла. Если вы умеете копаться в грязи, вы можете сажать тюльпаны!

2. Выбор участка

Луковицы тюльпанов универсальны и живучи, поэтому их можно успешно посадить где угодно. Выбирая участок, по возможности ищите солнечное место с хорошо дренированной почвой. Тюльпаны могут переносить тень, но лучше не сажать их в густо заросших лесах или рядом с ними.

3. Процесс посадки

Не бойтесь: посадка луковиц тюльпанов — одна из самых простых задач в саду! Не требуется тяжелого или дорогостоящего оборудования; да и работа не особо утомительна. Тем не менее, важно, чтобы луковицы быстро окопали землю по прибытии, так как они заплесневеют, если их оставить в бездействии и без посадки.

Просто возьмите шпатель или небольшую лопату и выкопайте яму глубиной от 6 до 9 дюймов в зависимости от размера луковицы.Поместите луковицу тюльпана в отверстие, убедившись, что верхняя часть (заостренная часть) всегда обращена вверх. После этого просто накройте луковицу землей и плотно утрамбуйте ее руками или ногами. В зависимости от желаемого эффекта расположите лампы на расстоянии 4-6 дюймов друг от друга. Всегда полезно слегка опрыскать луковицы тюльпанов сразу после посадки, если это возможно, но не топите их в лужах с водой.

4. Уход и уход за тюльпанами

Самая лучшая новость заключается в том, что после посадки луковицы тюльпанов практически не требуют ухода.За исключением засухи, тюльпаны не требуют полива или какого-либо другого ухода после посадки. После весеннего цикла цветения просто обрежьте оставшуюся листву.

Полезный совет: хотя технически это не многолетние растения, тюльпаны обычно «возвращаются» в течение нескольких лет после посадки. Однако циклы цветения обычно нерегулярны и зависят в основном от почвы и погодных условий. Если вы намерены наслаждаться тюльпанами каждый сезон, мы рекомендуем сажать каждую осень, чтобы каждую весну обеспечить здоровый, яркий и постоянный взрыв цвета.

Авторские права 2013 TopTulips.Com.

Пастельная смесь тюльпанов | Лампочки Brecks Premium

Важные примечания по транспортировке:

После размещения заказа вы получите подтверждение по электронной почте с деталями вашего заказа и Ожидаемый Срок Доставки. Вы также получите уведомление по электронной почте, когда ваш заказ действительно будет отправлен с обновленная оценка прибытия. Если вы заказали несколько товаров, вы можете получить их более чем в одном отгрузка. Мы отправим вам отдельное электронное письмо с подтверждением каждой отправки.

В любое время после размещения заказа вы можете проверить статус своего заказа на нашем веб-сайте по электронной почте или же номер счета, указанный в электронном письме с подтверждением заказа.

Тип продукта, который вы заказываете, или погода в нашем районе или в вашем регионе могут повлиять на ожидаемые перевозки расписание ниже.

В зависимости от содержания вашего заказа мы всегда стремимся отправить ваш заказ полностью и как можно раньше. возможно в период посадки, чтобы обеспечить лучшее развитие корней после посадки.

Чтобы обеспечить оптимальную защиту от стресса при транспортировке и ваш успех в саду, многолетние растения без корней хранятся в земле в наших питомниках до полного состояния покоя . Осенью эти растения, как правило, достигают позже конец окна доставки выше.

Во всех случаях мы выбираем самый быстрый и эффективный способ доставки ваших заказов через USPS или FedEx на основе вашей зоны устойчивости . .Крупные заказы могут быть отправлены более чем в одной упаковке.

Прямые поставки луковиц и многолетних растений из Голландии собираются в июле и августе в зависимости от урожая. время года и урожай. После полной проверки и упаковки они будут отправлены непосредственно вам наиболее эффективным способом. следите за датами, указанными выше.

Садовые товары и подарочные сертификаты отправляются в течение 4-7 дней.

Мы упакуем и отправим ваш заказ в соответствии со следующим графиком.

Обратите внимание, что мы не можем отправлять товары за пределы 48 смежных штатов.

Подписанные «Пастельные тюльпаны» Холст, Масло

Условия продажи

Регистрируясь для участия в торгах или делая ставки, вы соглашаетесь соблюдать все эти положения и условия, а также любые другие объявленные условия продажи или правила этого сайта. Ко всем юридическим спорам применяется закон Аризоны.

Настоящее соглашение участника торгов («Соглашение») заключено между Pinnacle Estate Advisors LLC dba Bradford’s Auction Gallery («Bradford’s or Auctioneer») и физическим или юридическим лицом, указанным на этой странице («Участник торгов или покупатель»). Претендент соглашается соблюдать условия настоящего Соглашения в отношении всех продаж и аукционов, проводимых Аукционистом. Участник торгов признает, что дополнительные условия к настоящему Соглашению могут быть опубликованы и / или объявлены из аукционного блока, и такие дополнительные условия считаются включенными в настоящее Соглашение посредством этой ссылки и являются обязательными для Участника торгов.

ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ
Каждый лот продается «КАК ЕСТЬ-ГДЕ ЕСТЬ», «ВСЕ ПРОДАЖИ ЗАВЕРШЕНЫ», со всеми дефектами и ошибками в описании. Покупатель настоящим отказывается и освобождает Bradford от любых претензий, требований, обязательств или расходов любого рода, возникающих в связи с Лотом или связанных с ним.

Покупатель признает и понимает;
1. Bradford’s не делает никаких заявлений и не выражает собственных мнений относительно любого лота
2. Покупатель имеет возможность самостоятельно изучить любой лот перед началом торгов; и принимает на себя все риски любых несоответствий в любом Лоте.
3. Запросы отчета о состоянии предлагаются, если вы не можете лично просмотреть товар. На запросы отчета о состоянии мы отвечаем в том порядке, в котором они были получены. Аукционист оставляет за собой право ответить на любой запрос, отправленный в день аукциона.
4. Покупатель также признает, что он не полагался на какие-либо Заявления и / или устные или письменные заявления Bradford’s, содержащиеся в каких-либо каталогах или рекламных объявлениях любого типа, относящихся к продаже, включая, помимо прочего, заявления относительно состояния, подлинности или подлинности, оригинальности, происхождение или происхождение, предыдущее использование или владение, процессы производства или восстановления, год или возраст, серийный номер, марка и / или модель любого Лота или любого компонента любого Лота.
5. Покупатель заявляет, что предложенная сумма для любого Лота основана исключительно на собственной независимой проверке и оценке этого Лота Покупателем.
6. Организатор аукциона не несет ответственности за любые вопросы, касающиеся ставок по телефону, онлайн-торгов и / или заочных торгов.
7. Покупатель принимает на себя все риски, связанные с любым несоответствием любого Лота или любого компонента любого Лота.
8. В качестве условия участия в аукционе Покупатель заявляет, что он проведет все проверки и исследования, необходимые для того, чтобы убедиться во всех существенных фактах, прежде чем делать какие-либо предложения.
9. Организатор аукциона оставляет за собой абсолютное право отозвать любой предмет в любое время до его фактической окончательной продажи, в том числе во время торгов.
10. Организатор аукциона по своему усмотрению оставляет за собой право отклонить любую заявку от любого участника торгов и не признавать участника торгов.

СПОРЫ
Определение покупателя Аукционистом окончательно. Лицо, предложившее самую высокую цену, признанное Организатором аукциона, считается покупателем выставленного на аукцион лота. В случае возникновения разногласий между двумя или более участниками аукциона Организатор аукциона оставляет за собой право и усмотрение;
1.для определения победителя торгов.
2. отклонить любую заявку от любого участника торгов и / или не признавать участника торгов.
3. Если иное не запрещено законом, до того, как Покупатель может инициировать какое-либо судебное разбирательство, возникающее из или в связи с любой продажей, происходящей в результате настоящего Соглашения, включая, помимо прочего, вопросы, связанные с заявлениями или заявлениями Продавца относительно состояния, подлинности или подлинность, происхождение или происхождение, предыдущее использование или владение, процессы производства или восстановления, год или возраст, серийный номер, марка, модель или пробег, или любое другое заявление, сделанное в отношении любого лота, Покупатель должен представить посредничество с Продавцом при содействии Bradford’s или его уполномоченное лицо на условиях, установленных Bradford’s.

Покупатель соглашается не присоединяться к Bradford’s в качестве ответчика в любых действиях или судебных разбирательствах, прямо или косвенно вытекающих из состояния Лота или любых предполагаемых заявлений относительно Лота. Если Покупатель не соблюдает это положение, Покупатель соглашается возместить Bradford’s все затраты, расходы и сборы, включая гонорары адвокатов, в защиту таких требований.

ПРАВОВЫЕ СРЕДСТВА / Юридические вопросы
Покупатель настоящим отказывается от любого потенциального или фактического конфликта интересов, связанного с таким посредническим процессом, и соглашается защищать (используя адвоката, разумно приемлемого для Брэдфорда).Участник торгов признает ответственность за любые телесные повреждения или материальный ущерб, причиненные участником торгов или его агентами, и, кроме того, соглашается оградить аукциониста и продавца, а также их соответствующих агентов, сотрудников и представителей от (а) любых и всех телесных повреждений участнику торгов и агенты участника торгов, (b) любой материальный ущерб, нанесенный на территории аукциона, и любые иски, претензии, убытки, издержки и расходы любого рода и характера, которые могут или могут быть предъявлены к любому из них в результате действий или упущения участника торгов и / или его агентов. Претендент настоящим подтверждает, что Auctioneer является компанией из Аризоны, основной офис которой находится в штате Аризона.

УЧАСТНИК ТРЕБОВАНИЙ ЯВНО СОГЛАШАЕТСЯ, ЧТО НАСТОЯЩЕЕ СОГЛАШЕНИЕ БУДЕТ РАЗРАБОТАНО В СООТВЕТСТВИИ С МАТЕРИАЛЬНЫМ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ ГОСУДАРСТВА АРИЗОНА, ЧТО ГОСУДАРСТВЕННЫЕ СУДЫ АРИЗОНА ИМЕЮТ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНУЮ ЮРИСДИКЦИЮ В ОТНОШЕНИИ ЛЮБЫХ ДЕЙСТВИЙ И ПРИНЯТЫХ УСЛОВИЙ ОБ ИСПОЛЬЗОВАНИИ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВА СОВЕРШЕНСТВОВАНИЕ СДЕЛКИ (-Й) С АУКЦИОНЕРОМ. МЕСТО ПРОВЕДЕНИЯ НАХОДИТСЯ В СИСТЕМЕ ВЫСШЕГО СУДА ОКРУГА МАРИКОПА ШТАТА АРИЗОНА.ПОПРАВКИ И ИНТЕГРАЦИЯ.

Никакой отказ или изменение каких-либо положений настоящего Соглашения не будет иметь силы, если это не сделано в письменной форме и не подписано уполномоченным представителем Аукциониста или если это публично не объявлено Организатором аукциона из аукционного блока перед продажей. Любые предыдущие устные или письменные заявления или соглашения между Сторонами заменяются настоящим Соглашением.

Права и средства правовой защиты Организатора аукциона по настоящему Соглашению являются кумулятивными, и использование любого одного права или средства правовой защиты не должно препятствовать или отказываться от права на использование любых или всех других средств правовой защиты, которые Аукционист может иметь в соответствии с законом, статутом, постановлением или иным образом. В любом судебном процессе или судебном разбирательстве, вытекающем из настоящего Соглашения или связанных с ним, Покупатель соглашается оплатить все гонорары адвоката Брэдфорда, издержки и другие расходы, понесенные в связи с судебным или судебным разбирательством, если Bradford’s выиграет такой судебный процесс или судебное разбирательство.

Настоящее Соглашение и связанный с ним Договор купли-продажи содержат полное соглашение между Покупателем и Bradford’s в отношении предмета, описанного в настоящем документе. Любые условия, предложенные Покупателем в устной или письменной форме, которые дополняют, изменяют или противоречат настоящему Соглашению, являются недействительными.

ОПЛАТА

Допустимые формы оплаты: кредитная карта, дебетовая карта или наличные при получении. Местные чеки и чеки кассира не принимаются без предварительного разрешения Bradford’s. Полная оплата требуется в день аукциона или после получения уведомления о выигравшей заявке (в случае заочной заявки, по телефону или через Интернет). Все участники онлайн-торгов будут иметь карту в файле в течение 4 дней после получения счета, если не было сделано предварительное уведомление.Предметы, не оплаченные по прошествии 5 дней после продажи, считаются не подлежащими возврату, а участник торгов помечается как участник, не совершивший торгов, и может быть отстранен от будущих аукционов.

ДОСТАВКА И ПОЛУЧЕНИЕ

МЕСТНАЯ ИНФОРМАЦИЯ О ПОЛУЧЕНИИ:
с понедельника по среду с 10:00 до 16:00
РАСПОЛОЖЕНИЕ: 15210 N 99th Ave Sun City, AZ 85351
CROSS STREET: (Расположен на северо-западном углу 99th Ave и Greenway Rd)

ДОСТАВКА ЗА ГОРОД:
Для покупателей за пределами города, как только мы получим ваш платеж, ваша покупка будет передана в Westside Mail Center, нашему эксклюзивному поставщику услуг доставки.Westside Mail Center заранее свяжется с вами, чтобы организовать упаковку, доставку и страховку.

Мы сотрудничаем с Westside Mail Center для решения всех ваших задач по доставке на аукционах. Они предлагают услуги FedEx, DHL, UPS и USPS для большинства посылок. Для более крупных товаров доступны услуги упаковки, доставки, упаковки и фрахта. По вопросам, связанным с доставкой, обращайтесь к ним напрямую, чтобы задать вопросы о доставке или расценки.

Вестсайдский почтовый центр
13794 W Waddell Rd Suite 203, Surprise, AZ 85379
пн-пт с 9:00 до 18:00, по субботам с 9:00 до 14:00, выходной — по воскресеньям.
Телефон: 623-825-6016
Электронная почта: [email protected]
www.westsidemailcenter.com

Примечание. Для наиболее быстрых и лучших результатов по доставке мы рекомендуем использовать Westside Mail Center в качестве отправителя, но мы будем рады встретиться с вами. ваш сторонний отправитель по вашему выбору, если вы предпочитаете использовать другого отправителя, а не Westside Mail Center. Вся упаковка и доставка из любой компании, кроме Westside Mail Center, должны быть организованы и согласованы победителем торгов / покупателем в течение 5 дней с даты продажи, в противном случае может взиматься дополнительная плата за хранение.

СБОРЫ ПОКУПАТЕЛЯ

Цена, уплаченная участником онлайн-торгов, составляет:
(a) Окончательное предложение участника торгов (цена молотка за лот),
(b) Премия покупателя в размере 21% от цены молотка за лот
(c) Все применимые налоги с продаж.

Покупатель понимает и соглашается с тем, что 20% -ная надбавка покупателя и 1% комиссия за удобство в сумме 21% за приобретенный лот будут автоматически включены в окончательный расчетный показатель, и покупатель будет обязан уплатить все применимые налоги или другие налоги. сборы, взимаемые любым органом власти.

НАЛОГОВОЕ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВО

Если применимо, будет применяться Государственный закон о налоге с продаж. Сан-Сити, Аризона — 6,3%. Однако расположение нашей аукционной галереи позволяет нам предлагать покупателям одни из самых низких ставок налога с продаж в Аризоне! Находясь в Сан-Сити, штат Аризона, мы можем увеличить ставку налога с продаж всего на 6,3%. Это может привести к экономии почти 4% налогов с продаж по сравнению с другими аукционными домами и аукционистами.

СОСТОЯНИЕ ТОВАРА

Наша команда по каталогам гордится точным описанием и отчетностью условий. Все повреждения, обнаруженные на момент включения в список, были идентифицированы. Не все распространенные зазубрины, царапины и потертости могли не быть названы. Обязанностью участника торгов является определение общего состояния перед подачей заявки на товар путем предварительного просмотра в реальном времени, просмотра фотографий, чтения описаний или запроса отчетов о состоянии.

Тюльпаны из креповой бумаги, расписанные пастелью для дома

Нам нравится, как эти красотки отражают свет и оглушают со всех сторон. Принадлежности и шаги, которые вам понадобятся, чтобы сделать свои собственные раскрашенные тюльпаны из крепированной бумаги, перечислены ниже, так что вы можете приступить к ним! Если вы новичок в изготовлении цветов из крепированной бумаги, обязательно ознакомьтесь с нашими 10 полезными сведениями о крепированной бумаге на нашей странице для начала работы.

Сотрите пыль со своих деревянных башмаков, коллеги из Орегона, потому что ежегодный фестиваль тюльпанов почти на пороге! Для тех из вас, кто не живет на северо-западе Тихого океана, мы нашли способ привнести красоту этих голландских луковиц в ваш собственный дом.Эти великолепные расписные тюльпаны из крепированной бумаги являются продуктом выигрышной комбинации — нашей сверхтонкой крепированной бумаги и пастельных тонов, которые делают цвета яркими.

Мы покажем вам, как раскрасить цветы в нашем пошаговом фото-уроке ниже. Для получения дополнительных советов по этой технике вы также можете посмотреть наш видеоурок по использованию PanPastel. Хотите больше идей? Найдите еще больше бумажных тюльпанов на весну.

В этом контенте используются ссылки, с которых мы можем получать комиссию. Раскрытие.

Инструменты

Материалы

Инструкции для тюльпанов из окрашенной крепированной бумаги

Соберите инструменты и материалы для поделок. Тогда скачайте выкройку тюльпана ниже.
Вырежьте крепированную бумагу по выкройке ножницами или отрезным станком.
Сложите лепесток пополам, слегка сместив его от центра. Загните более длинный конец вверх, чтобы образовалась складка в центре, затем нанесите немного клея на концы, чтобы закрепить.
Продолжайте обрабатывать каждый лепесток, а затем согните бумажные лепестки краем ножниц.

Полное руководство доступно для участников. Присоединиться здесь!

Демонстрируйте свою цветочную силу!

Поделитесь с нами своими цветочными поделками с помощью #MadeWithLia.Нам нравится наблюдать за творческой магией, которую вы вызываете, поэтому гордитесь тем, что вы сделали, и делитесь фотографиями своего проекта на всеобщее обозрение — ваше творчество — наше самое большое вдохновение!

Мы здесь, чтобы помочь вам раскрыть свой творческий потенциал с помощью ежедневного вдохновения, загружаемых файлов вырезок и шаблонов для печати, которые сделают вашим ремеслом проще. Мы верим в силу творчества, которая питает душу и дает нам силы. Наши проекты созданы с учетом простоты, и мы всегда стремимся предоставить вам проекты DIY высочайшего качества.

Членство

дает вам доступ к нашей полной библиотеке руководств по проектам DIY с загружаемыми шаблонами и инструкциями. Перейдите на нашу страницу членства, чтобы увидеть полный список преимуществ. И обязательно подписывайтесь на нас в Instagram, Facebook и Pinterest. Мы надеемся сделать этот год самым творческим в вашей жизни! Наслаждайтесь ~ Лия и команда

Rainbow 6 Piece Пастель — Лил тюльпаны

Все предметы продажи являются окончательной продажей: без возврата / обмена / кредита

Отмененные заказы: После размещения заказа мы не можем редактировать или отменять его.Пожалуйста, убедитесь, что ваш заказ правильный, прежде чем отправлять его. Мы гордимся быстрой доставкой, обычно в течение одного рабочего дня или меньше.

Возврат: Возврат будет рассмотрен в течение 14 дней с даты доставки. Все возвраты должны быть предварительно одобрены. Если вы хотите обсудить возврат, обратитесь по адресу [email protected] и сообщите номер вашего заказа.

Чтобы иметь право на возврат, ваш продукт должен быть неиспользованным, немытым и в том же состоянии, в котором вы его получили, включая оригинальную упаковку.Стоимость доставки, уплаченная при отправке заказа, возврату не подлежит. При возврате товара из заказа, на который распространяется бесплатная доставка, скидки или бесплатные товары, стоимость доставки / бесплатных товаров будет вычтена из вашего возмещения. Покупатель несет ответственность за доставку обратно. Мы не берем комиссию за пополнение запасов.

ПРИМЕР: заказ составляет 49 долларов США, и наша стоимость доставки для вас составила 10 долларов США (вы получили бесплатную доставку), 10 долларов США будут вычтены из вашего возврата и будут возвращены вам в размере 39 долларов США.

Бесплатные предметы могут быть возвращены с вашим продуктом в новом состоянии, чтобы освободить их от уплаты сборов. Стоимость доставки возвращаемых товаров несет покупатель. Мы предлагаем приобрести Подтверждение доставки или Страхование посылки, так как Lil ‘Tulip’s не несет ответственности за посылки, утерянные по почте.

Исключения при возврате: Следующие предметы не могут быть возвращены ни по какой причине. Это необходимо для того, чтобы продукты, которые могут быть загрязнены при открытии, продавались в новом состоянии и не были вскрыты, протестированы или возвращены. В этот список входят, помимо прочего: медузы, мягкие игрушки, кремы, лосьоны, мази, мыло, моющие средства, солнцезащитные кремы, лак для ногтей, соски, вуббанубы, предметы личной гигиены, щетки, ланолин, средства для стирки, моющие средства, бюстгальтеры и нижнее белье .

Предметы с распродажей

, подарочные карты или предметы ОКОНЧАТЕЛЬНОЙ РАСПРОДАЖИ не подлежат возврату ни по какой причине. Использованные подгузники возврату не подлежат.

Поскольку инвентарь меняется каждую минуту, мы, к сожалению, не можем делать никаких обменов.

Leave a comment

04.07.2021

by : alexxlab Разное

Рисунки цветные легкие: Цветные картинки для срисовки для начинающих (35 фото)

Рисунки по клеточкам в тетради

4.7 / 5 ( 165 голосов )

Доброго дня!

Предлагаю сегодня заняться творческой деятельностью. Давайте рисовать! Удивлены? А что, проводите весело и задорно свое свободное время. Вот знаете, как примеру его проводят школьники и дошколята? Они открывают тетрадки и рисуют картинки по клеточкам. Как это здорово! Согласитесь? Ведь такая работа развивает усидчивость и логическое мышление, вообщем попробуйте и влюбитесь.

В данной статье, вы найдете картинки (рисунки) от самых простых и легких, к наиболее сложным и трудным. Но их объединяет одно — получаются они очень красивыми. Для начинающих предлагаю сначала брать за основу более легкие фото и по ним творить.

Кстати, психологи уверяют, что такого рода занятие, то есть рисование по клеточкам успокаивает у ребятишек нервную систему, а значит ваш малыш будет здоровым. И не мало важно, если вы педагог то поймете, и орфографическую зоркость. Ведь она нужна, особенно школьникам на уроках русского языка и других предметах, где необходимо повышенная внимательность.

А еще, представляете, такими творческими шедеврами они запросто могут украсить детскую комнату или же личный дневник или еженедельник. Самое главное, что ребенок почувствует себя настоящим волшебником — художником.

Многие, могут спросить, а что собственно можно таким способом рисовать? Ответ прост, рисунки по клеточкам могут передать любой образ, это может быть еда, животные, транспорт, персонажи мультиков и так далее. Плюс еще такие картинки можно разделить как для мальчиков, так и для девочек.

Учителя советуют начинать рисование со смайлов, а вы как считаете? Я думаю, что можно попробовать и начать с чего-то посложнее. Ну, тут конечно нужно смотреть на ваше чадо, смотря какие у него способности. В любом случае поделки, открытки и прочие сувениры делают они с великим удовольствием и поэтому данный вид деятельности их явно заинтересует.

Новые рисунки по клеточкам 2019 для начинающих — легко и красиво

Друзья, перед вами совсем новые картинки, которые вы прямо сейчас можете перенести к себе в блокнотик своим простым карандашом или же берите фломастеры, маркеры. Желаю вам окунуться в этот яркий мир рисунков. Они легкие и такие красивые, что понравятся и мальчикам и девочкам.

Раньше помню в школах, даже на уроках математики делали такие диктанты, помните? Вот инструкция, ух я любила такие ребусы).

Думаю, для начала показать рисунки, которые приурочены к праздникам, таким как Новый год. Это может быть Дед Мороз в виде смайла или снеговик.

Куда же без лесной красавицы — елочки.

А вот смешной Винни-пух в красной шапочке как у Санты.

Еще символы новогоднего настроения, это олененок и пингвин.

А также чудесная рождественская свеча.

А вот теперь рассмотрим валентинки и любовь.

Ну, а за ними придет 23 февраля (кораблики, танки, ну держитесь, мальчишки) и 8 марта (воспользуйтесь шаблонами картинок цветов).

Кстати, знаете, как такой вид деятельности называется? Пикселька! Такое потешное словечко. Это и есть рисование по клеточкам.

Не забывала я и про рисунки на Пасху (это в первую очередь куличи, пасхальные яйца, цыплята) и 9 мая (звезда, танки и гвоздики).

Рисунки по клеточкам в тетради для девочек

Берите эти легкие рисунки и буквально за 5 минут на вашим листе появится веселый и озорной образ. Скоротайте время с пользой, а потом удивите всех. Знаю, что девчонки любят готовить, шить и творить поделки, поэтому картинку подобрала именно такие.

Давайте сначала рассмотрим еду, напитки и сладости, ведь девчата так их любят.

А еще, знаю что любят рисовать единорогов.

И даже есть для срисовки Баттерфляй из мультика о Моя любимая пони.

И вот еще парочка девчачих новинок этого года.

Как нарисовать мальчикам рисунки по клеточкам

А вот мальчики наоборот влюблены в технику, всякого рода машинки, камазы и т.п. Поэтому для них будут именно такие картинки, на тему военной темы и автотраспорта. Также черепашки Нинзя, тачки и многое другое.

Есть и черно-белый вариант.

Как рисовать по клеточкам в тетради маленькие и милые рисунки (можно распечатать бесплатно)

Научиться рисовать будет несложно в любом возрасте. Следуйте пошаговой инструкции и у вас все получится, тем более, что перед вами видео. Вы обязаны его включить и посмотреть от начала до конца. Добавьте пару штрихов от себя, и выйдет очень оригинально.

Ну, а также подготовила вот такие мини заготовки.

Ух, ты-пух ты, кого тут только нет и киска и собачка и даже черепашка! Даже рыбка из мультика.

Как вам такие новенькие идейки? Ну правда великолепны!?

Животные по клеточкам для детей — легко и красиво

Для тех, кто любит милых зверушек, тоже есть подборка, выбирайте любого персонажа и творите. Картинки по клеточкам предложены от самых простых к наиболее сложным.

Берите вот эту потешную собачку.

Или вам больше нравятся кошки или лисички?

Знаю многие обожают мышек и совят.

А малыши цыплят и утят.

Или берите вот этого дельфина.

А вы, друзья кого больше любите, поделитесь внизу под заметкой, возможно добавлю еще персонажей). Ну, а пока ловите веселую и разноцветную зебру и тигра.

Или вот эти герои — панда и енот, с ними еще один чудик. Кто больше нравится?

Картинки по клеточкам для личного дневника

Для тех, кто ведет дневнички или любит рисовать по клеточкам в блокнотах, тому могут пригодится это схемы и готовые шаблоны рисунков. Выбирайте эти няшные работы).

Легкие и красивые рисунки для срисовки по клеточкам (много фотографий внутри)

Ну, а теперь еще подборка довольно необычно красивых и прикольных работ. Подойдут такие рисунки для детей 5-6 лет, то есть для дошколят, а после будут варианты для деток 6-7 лет и 8-10 лет. Вообщем для учеников начальной школы и средней тоже.

Предлагаю рассмотреть картинки на разные времена года, то есть осень-весну, и зиму-лето.

Рисуем по клеточкам сложные картинки для майнкрафта

Для тех, кто увлекается играми, такими как Майнкрафт, то тот наверно захочет воплотить на листе бумаги главных персонажей. Так вот пожалуйста, пользуйтесь.

Ну что ж, друзья, как вам сегодняшняя тема? Вы наверно шокированы, я тоже). В хорошем смысле этого слова. Такие классные и шедевральные картинки могут получиться в тетрадках, всего лишь нужен карандаш и тетрадка и вы уже волшебник. Юный художник, у которого все наверняка получится.

Всем до скорого, увидимся. Пока.

С уважением, Екатерина

Более 100 работ поступило на конкурс детских рисунков, посвященных 70-летию Победы в Великой Отечественной войне

Накануне празднования 70-летия Победы нашего народа в Великой Отечественной войне, региональное Управление МВД России организовало проведение конкурса «Песни Победы в рисунках Сахалинских детей».

Сейчас проводится оценочная работа поступивших рисунков и распределение их на четыре возрастные группы. Младшая группа — это участники в возрасте от 4 до 6 лет, далее от 7 до 10, затем от 11 до 13, а за ними самые взрослые конкурсанты до 17 лет. Больше всего поступило работ от детей первых двух возрастных групп.

По условиям конкурса рисунки должны были отражать тематику одной из следующих песен: «Священная война», «Огонек», «Катюша», «Прощание славянки», «Пора в путь дорогу», «На безымянной высоте», «У деревни Крюково», «В землянке», «Три танкиста», «Темная ночь», «Синий платочек», «Мы за ценой не постоим», «Смуглянка», «Соловьи», «Дорога на Берлин», «Алеша», «Любимый город», «Враги сожгли родную хату», «Бери шинель», «Казаки в Берлине», «Журавли», «Хотят ли русские войны», «Не стареют душой ветераны», «Севастопольский вальс», «Где же вы теперь, друзья-однополчане», «Георгиевская ленточка», «Вечный огонь», «День Победы».

Наиболее популярными оказались рисунки на песни «Три танкиста», «Катюша», «Синий платочек», «Где же вы теперь, друзья-однополчане», «Темная ночь», «Любимый город» и другие.

Активное участие приняли ребята из детских садов «Аистенок» и «Чебурашка», откликнулся также «Кировский детский дом-интернат для умственно отсталых детей». Значительное количество работ поступило из областного центра, Долинского, Поронайского, Александровск-Сахалинского районов. Дети сотрудников полиции как всегда охотно откликаются на ведомственные мероприятия. В этот раз ими подготовлено примерно 75 процентов работ от общего числа.

Юные художники использовали разнообразную палитру акварельных красок, яркие фломастеры, простые и цветные карандаши, мелки, некоторые в своем творчестве использовали элементы аппликации. Плавные переходы кисти, особое детское восприятие музыкальной композиции с дальнейшим ее отображением на бумажной плоскости — все это приковывает внимание зрителя.

В конце следующей недели запланировано оформление выставки в двух ведомственных зданиях. А уже в канун празднования Дня Победыв комнате истории УМВД пройдет награждение победителей и поощрение участников.

По информации ОИиОС УМВД России по Сахалинской области

Цветные эксперименты | Газета «День»

Во времена пандемии, карантинов и самоизоляции, когда люди лишены возможности вести тот образ жизни, к которому они привыкли, очень трудно сохранять психологический баланс. И именно поэтому очень пригодится находчивость и умение занять себя. Ведь нельзя все время есть и смотреть сериалы. Возможно, стоит обратить внимание на старое как мир, но не менее интересное занятие, — рисование. Тем более, что современные ресурсы и наработки делают это легким и доступным, под силу абсолютно всем, даже тем, кто считает себя лишенным пластических способностей.

КРАСОЧНОЕ РАЗНООБРАЗИЕ

Например, на полках книжных магазинов много раскрасок, которые выполнены с необычайным мастерством и вызывают восторг сами по себе. А мы же имеем возможность взяться за карандаши и все эти чудеса — волшебные сады, леса или моря раскрасить, сделать неповторимыми. Специалисты утверждают, что подобное занятие еще и помогает расслабиться, учит концентрировать внимание, развивает хороший вкус.

Не менее интересным и легким является рисование по номерам. Купив такую игрушку, каждый желающий имеет возможность услышать в себе художника. Прекрасные произведения искусства, невероятные пейзажи, натюрморты, портреты, анимацию можно нарисовать, следуя инструкции, водя кисточкой по изображению. Гарантированной наградой будет прекрасное творение искусства, которое украсит дом или станет прекрасным подарком.

Для более творческих и интересных существуют многочисленные видеоуроки, как рисовать традиционными способами — акварелями, масляными красками, акрилом, гуашью, темперой, пастелями, акварельными карандашами, обычными карандашами, углем. Многие профессиональные художники преподают, например, на YouTubе свои видеоуроки, где они пошагово показывают, как создать замечательную картину. Надо иметь только время, чтобы посмотреть видео, терпение и желание, чтобы повторить действия учителя и создать свой собственный шедевр.

Для тех же, кто любит поэкспериментировать, тоже хватает вызовов. Искусство выходит за пределы академий и профессиональных школ, меняются его критерии, приветствуются поиски новых путей в творчестве. Перспективы в этих поисках безлимитные и поэтому дают доступ к сфере искусства практически каждому желающему, людям из вне ограниченного круга профессиональных художников. Стоит вспомнить творчество Баскии или Уорхола — напоминали ли они те вещи, которые мы традиционно называли искусством до тех пор? А писсуар Дюшана — он стал в свое время революцией в сфере искусства, хотя создание данного произведения требовало от его автора только усилия пойти в магазин и купить писсуар, который впоследствии совершил переворот в креативном мышлении. Так же один из теоретиков и практиков художественного движения в начале ХХ века Жан Дюбуффе, который рисовал, среди прочего, жидким асфальтом, утверждал, что лучшее творчество у безумных, потому что они не делают, а рисуют свою душу. Поэтому во время карантина путь к экспериментам и творческим поискам внутри себя нам открыт.

КОФЕ И ВИНО В ПОМОЩЬ

Из того интересного, с чего стоит начать и что каждый имеет под рукой, — кофе. Техника рисования кофе довольно популярна в последнее время. Для этого нужно иметь только плотную бумагу, кисточки и растворимый кофе. Затем можно начать эксперименты: или создать растворы различной гущи и рисовать как акварельными красками, накладывая слои от светлого до темного, или просто вылить содержимое своей чашки ароматного напитка на бумагу и развивать дальше тот сюжет, который мы там увидим.

Другая интересная техника — рисование вином. Напиток имеет цветоризирующие свойства, и при правильном применении сожаление от злоупотребления ценного продукта превратится в гордость за результат своего творчества.

Некоторые творцы умудряются рисовать шафраном, особенно популярны результаты таких работ среди сторонников экологических продуктов.

Также еще с детства мне вспоминается рисование чаем, различными крупами. В этом случае, конечно, используется не жидкость, а сам продукт в твердом виде. Тогда рисуется контур изображения, который затем покрывается клеем, а затем на поверхность сыпется материал того цвета, который требует замысел творца. Позже надо стряхнуть излишки материалов, которые не прикрепились, — и произведение готово.

Из интересных техник, которые требуют немного инвестиций, можно назвать рисование спиртовой тушью. Для этого необходима специальная полностью искусственная бумага, спиртовой раствор и, собственно, цветные туши. После увлажнения бумаги спиртовым раствором на поверхность произвольно наносят тушь. Есть разные цвета, поэтому можно экспериментировать — как все цвета использовать за раз, так и наносить поэтапно. После нанесения цвета с помощью фена для волос тушь сушат, она при этом растекается, создавая различные причудливые узоры. На этом можно эксперимент закончить, но можно и продолжить, повторив процедуру. При использовании этой техники художник имеет минимальное влияние на результат своей работы, а потому какие-то особые способности от него не требуются. Результатом этого акта творчества станет интересный абстракцийный труд, аналогов которого невозможно найти и который уже никто никогда не сможет повторить. Если же работа не понравится, ее можно стереть с помощью спирта и начать все сначала.

ТЕХНИКА ЯПОНСКОГО ИМПЕРАТОРА

Другой интересной техникой рисования, которая, к тому же, имеет древние корни, является эбру. Традиционно считается, что это турецкая техника, однако знатоки утверждают, что корни ее в Японии и приемы этого способа рисования использовались для раскрашивания кимоно японских императоров. В Европе этот прием был знаком с XV в. Как бы там ни было, теперь мы можем поэкспериментировать с этим необычным видом искусства — рисованием на воде. Самое важное, что от нас не требуется никаких знаний пропорций, перенос на бумагу перспективы и игры света и тени.

Для эбру необходима загущенная вода — для ее приготовления используют порошковый загуститель воды, специальные краски для эбру, лоток для воды, пипетку, кисточки, шило, можно тоже попробовать гребешки. Имея все эти материалы, можно приступать к работе: на воду консистенции густого киселя капают красками, которые начинают расплываться, создавая фон. Краски также существуют многих цветов, поэтому поле для экспериментов широко. Далее можно с помощью кисточки или пипетки наносить на поверхность воды цветные пятна, которые позже моделируются с помощью шила или расчески. Результат этого творчества поражает оригинальностью и неповторимостью конечного изделия. Позже к поверхности воды прикладывается лист бумаги и осторожно поднимается, края нашего лотка помогают избавиться от избытка жидкости.

В результате мы получим прекрасно декорированную бумагу, которую затем можно использовать как отдельный абстрактный образ, взяв его в раму, но и как декоративную бумагу, которая послужит для различных креативных целей — это как материал для самодельной открытки, или обложка для книги. Говорят, что мастера умеют переносить рисунок на кожу, ткань и другие поверхности. Но и на бумаге труды выглядят достойными удивления.

Итак, стоит пользоваться возможностями, что дает нам свободное время, и развивать свои творческие способности.

Одюбон из Находки: жизнь Игоря Любимова

Павел Квартальнов,
Московский государственный университет им. М. В. Ломоносова
«Природа» №7, 2020

Летом 1859 г. русские моряки корвета «Америка» открыли ранее неизвестный залив и удобную бухту на берегу Японского моря. В честь судна залив назвали Америкой, а бухту, где судно спаслось от шторма, окрестили Находкой. В 1864 г. на берегах этой бухты появились переселенцы из Николаевска и заложили одно из поселений. С годами здесь вырос рабочий поселок, а затем и современный город Находка. С этим городом и связал судьбу человек, чьи творческие замыслы вызывают в памяти имя известного американского натуралиста и художника Дж. Дж. Одюбона. Правда, до последнего времени имя нашего соотечественника, жившего на берегах залива Америка, и его работы были почти никому не известны.

Летом 2017 г. посетителей библиотеки в здании биологического факультета Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова (МГУ) встречала выставка акварелей. Сквозь стекла шкафов и витрин, словно из аквариума, на читателей смотрели морские животные. Многоцветные, словно только что вынутые из соленых вод, рыбы, крабы, кальмары соседствовали с морскими звездами, морскими ежами и моллюсками. Все они были изображены в натуральную величину. Каждое животное сопровождалось латинским названием, и на многих рисунках можно было рассмотреть сделанные карандашом или тушью комментарии с указанием места и времени встречи животного. Выставку сопровождало необычное обращение: «Ищем автора этих рисунков».

Как оказалось, рисунки были найдены случайно в одном из шкафов на факультете. Как и когда они туда попали, кто их выполнил, кто и когда привез их в Москву и почему не отослал обратно автору, уже никто не помнил. Подключившись к поиску художника, я вышел на открытки, опубликованные в 1986 и 1989 гг. московским издательством «Изобразительное искусство». Два выпуска открыток под общим названием «Жизнь моря. Дальний Восток» рассказывали про обитателей Японского моря «по материалам Института биологии моря ДВНЦ АН СССР». Некоторые открытки почти в точности повторяли рисунки с выставки на биологическом факультете. В аннотации к открыткам значилось, что их нарисовали художники П. И. Замиховский и И. Д. Любимов. Павел Замиховский — художник, работающий в основном в стиле абстракции, его жизнь и творчество не связаны с морем. Было ясно, что он лишь работал над открытками, но не рисовал животных с натуры. Значит, автор рисунков — Любимов? Дальнейшее удалось узнать благодаря скрупулезным поискам в Интернете, но главное — благодаря откликам на письма, отправленные библиотекарем Л. Л. Данилкиной в Находку в надежде отыскать родственников и коллег Любимова. Так забытое содержимое старого шкафа позволило восстановить память об удивительном человеке.

Игорь Дмитриевич Любимов родился в 1911 г. в Николаевске (ныне Николаевск-на-Амуре). Уже тогда это был относительно крупный город-порт с корабельными верфями, рыболовным флотом. В 1914 г. он стал административным центром Сахалинской обл. Отец Игоря был учителем русского языка и литературы, высокообразованной была и мать — дочь инженера, переехавшего на Дальний Восток из Франции. В доме говорили на французском языке, воспитанием Игоря занималась его бабушка по матери. В Гражданскую войну Николаевск сильно пострадал, часть города была намеренно уничтожена разрушительным пожаром, его покинули по меньшей мере две трети жителей. Видимо, в то время переселилась и семья Любимова, они стали жить в Седанке — пригороде Владивостока. Отец скончался рано: возвращаясь домой с работы из города, он простудился и умер от воспаления легких. Мать работала заместителем директора банка во Владивостоке, а затем в Харбине, на Китайской восточной железной дороге. В 1930-е годы ее арестовали и сослали на Иссык-Куль. После долгих мытарств, пережив войну и оккупацию (в Калуге), она вернулась к сыну и его семье.

Уже школьником Игорь увлекся биологией, в кружке юных краеведов при местном отделении Географического общества, куда мальчик ходил в конце 1920-х годов, он выполнял работу по фаунистическому составу рыб р. Седанки. В кружке собрался уникальный коллектив педагогов: там преподавали географ и писатель В. К. Арсеньев, ихтиолог Г. У. Линдберг, зоолог-герпетолог А. А. Емельянов, археолог А. И. Разин и другие известные ученые. Об ученической работе Игоря высоко отзывался его друг, ихтиолог А. Я. Таранец. Окончив школу, Игорь поступил в только что открытый Дальневосточный институт рыбной промышленности (Дальрыбвтуз), на технологический факультет «с консервным и утилизационным уклонами». Из-за нехватки средств институт в 1933 г. был расформирован, и заканчивать обучение пришлось во Владивостокском рыбохозяйственном техникуме, где Любимов получил диплом инженера-технолога. Во время обучения он проходил практику на Камчатке и на Сахалине. Часть практики проходила в Охотском море, на печально известном Тауйском дельфиньем заводе, построенном японскими концессионерами. Там обрабатывали туши тюленей и белух. Деятельность промышленников тогда привела к исчезновению локального стада белухи. Позже, после окончания войны, Любимов на неделю съездил в Японию. О цели той поездки в семье не говорили, но, вероятно, она была связана с отбором оборудования для рыбохозяйственных цехов по репарации (по-видимому, эти сведения до сих пор засекречены).

После получения диплома Любимов работал на краболовном судне. В 1940 г. он перешел на Тафуинский рыбокомбинат, на должность инспектора по качеству рыботоваров. С началом войны на это предприятие легла ответственность по заготовке консервированной продукции для фронта. Многие сотрудники ушли на фронт, сейнера выходили в море в любую погоду и нередко ловили в сети японские мины. С полной отдачей приходилось работать и в море, и на берегу. Любимов не попал на фронт по состоянию здоровья. В 1943 г. Игорь Дмитриевич вступил в ВКП(б) и возглавил партийную организацию консервного цеха. Любимов награжден медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне», позже ему было присвоено звание «Ветеран труда». На рыбокомбинате в Тафуине (позднее поселок Южно-Морской, ныне — микрорайон Находки) Любимов оставался до 1953 г., когда был направлен в командировку на Балтику, где помогал наладить работу Калининградского рыбокомбината. Вернувшись в Приморье, Любимов перебрался в Находку, где до 1975 г. работал начальником Находкинского пункта государственной торговой инспекции и преподавателем на курсах повышения квалификации рыбопромышленников, а позднее, после выхода на пенсию, вернувшись в Тафуин, продолжил работать технологом. Игорь Дмитриевич ушел из жизни в 1990 г.

Любимов не ограничивал свои интересы службой. В период работы в Тафуине он на общественных началах возглавлял театральный коллектив клуба имени А. И. Микояна, где ставили пьесы У. Шекспира и А. Н. Островского. Также руководил расположенной в клубе типографией, выпускавшей местную газету «Знамя сталинцев» («Тафуинский рыбак»). В Находке был внештатным лектором общества «Знание», владел обширной библиотекой, которой позволял пользоваться всем желающим, коллекционировал почтовые марки и монеты. Неутомимый натуралист, Любимов собрал также богатую коллекцию жуков и бабочек Приморского края, с этой коллекцией посещал местные школы. Однако главным увлечением Игоря Дмитриевича и основным его наследием стали рисунки. Любовь к рисованию он мог унаследовать от бабушки, но художественного образования не получил, оставался самоучкой. В семье хранятся тщательные зарисовки комнатных растений и полевых цветов, выполненные цветным карандашом пейзажи, но самое ценное — те листы, на которых Любимов изображал представителей фауны дальневосточных морей.

Внучка Игоря Дмитриевича, Н. Ю. Пежемская (Любимова), вспоминает, что на ее вопрос, заданный в 1979 г., зачем он рисует рыб, дедушка ответил: Нет хорошего атласа-определителя фауны Японского моря, все сведения разбросаны, и поэтому я хочу систематизировать животных нашего моря. Когда началась работа по созданию рисунков, родные художника не помнят, но, видимо, наиболее активно Игорь Дмитриевич начал заниматься ими уже на седьмом десятке лет своей жизни. На рисунках, найденных на биологическом факультете МГУ, стоят даты с 1972 по 1981 г. Это даты выполнения эскизов, на основании которых позднее были подготовлены окончательные изображения. Все рыбы и беспозвоночные выглядят живыми, Любимов и в самом деле зарисовывал их сразу после вылова, пока не изменилась форма, не потускнела окраска. В отношении к объектам Любимов поступал как Одюбон: он не только рисовал самую свежую «натуру», не только старался представить рыб и кальмаров такими, какими они были в своей родной стихии, но и изображал их в натуральную величину, даже если для этого приходилось склеивать несколько листов бумаги. Масштаб проделанной работы еще предстоит оценить. В серию, найденную в МГУ и позднее переданную (с согласия родственников Любимова) в Государственный Дарвиновский музей, вошли 32 листа, где изображены без малого 90 объектов. В Музейно-выставочном центре Находки хранятся еще 36 рисунков. По эскизам 32 работ выполнены открытки серии «Жизнь моря. Дальний Восток». Богатая коллекция рисунков осталась в семье художника. Много рисунков с изображениями морской фауны Любимов раздаривал знакомым, сохранились его произведения и в лаборатории консервного завода в бывшем Тафуине.

По воспоминаниям родственников, Любимов часто выходил в море на рыболовных судах, отбирая для эскизов еще трепещущий улов, и, если интересные рыбы попадались при ночном лове, рисовал и ночью, не откладывая, ведь к утру окраска уже могла измениться. Рисунки выполнялись не только на глаз, но и с использованием кронциркуля для точной передачи как размеров и пропорций рыбы, так и всех особенностей узора на коже или чешуе. За дополнительным материалом и за консультациями специалистов он обращался на биологическую станцию «Восток», где в аквариумах содержались многие представители морской фауны. Заядлый рыболов, на пенсии Любимов любил проводить время с удочкой на р. Волчанке (Душкинской), выловленных рыб также нередко зарисовывал.

Тщательность исполнения работ поражала знакомых Игоря Дмитриевича. Его коллега М. В. Бухарева так написала о рисунке промысловой камбалы, подаренном Любимовым родному предприятию: Сколько нужно иметь умения, терпения, усидчивости, чтобы каждую чешуйку нанести на полотно, а их не одна сотня, а то и тысяча. Старший сотрудник Национального научного центра морской биологии Дальневосточного отделения РАН (ранее — Института биологии моря) Ю. М. Яковлев, познакомившийся с И. Д. Любимовым на биостанции «Восток» в начале 1980-х годов, признавал, что некоторые из рисунков были настолько реалистично выполнены, что сразу возникло желание увидеть их на страницах какого-нибудь издания.

Убежденный просветитель, Любимов создавал рисунки, чтобы другие люди не только любовались красотой обитателей моря, но и научились разбираться в них. При встрече с Любимовым Яковлев посетовал, что, несмотря на большое разнообразие рыб российского сектора Японского моря, в крае нет доступных для населения хорошо иллюстрированных справочников и определителей. Вскоре Любимов принес подборку своих работ директору Института биологии моря А. В. Жирмунскому, который поручил Яковлеву изыскать возможность опубликования этих рисунков, сразу предупредив, что возникнет много сложностей. Действительно, из-за загруженности типографий и дороговизны качественной цветной печати оказалось, что надежд на опубликование рисунков Любимова в формате атласа нет. Тогда у Яковлева появилась идея опубликовать рисунки в формате почтовых открыток, выпускавшихся в те годы в хорошем качестве и большими тиражами. Издательство «Изобразительное искусство» заинтересовалось работами дальневосточного художника. Формат открыток позволял размещать на обратной стороне краткие аннотации. Текст к рисункам беспозвоночных составил Ю. М. Яковлев, текст к рисункам рыб — ихтиолог В. Е. Гомелюк, а А. В. Жирмунский написал вступительную статью. Для печати рисунки требовалось уменьшить, нарисовать красочный фон. Эту работу по предложению редактора А. И. Лезина и взял на себя профессиональный художник П. И. Замиховский. Планировали сделать пять выпусков, но удалось опубликовать только два. Из-за развала экономики страны продолжение издания стало невозможным. Опубликованные открытки, конечно, не передают всей уникальности рисунков: при копировании и печати потерялась та скрупулезная детальность, которая отличает оригинальные работы.

До последнего времени широкая публика не видела оригинальных рисунков Любимова, но, благодаря обнаружению забытых произведений, его имя и работы вернулись. По окончании выставки на биологическом факультете МГУ рисунки были переданы в Государственный Дарвиновский музей, где их показали на выставке «Сага о рыбаках и рыбке», прошедшей летом 2019 г. Музейно-выставочный центр Находки в 2018 г. подготовил выставку «Обитатели глубин Японского моря» по рисункам Любимова, хранящимся в коллекции этого учреждения. Снова прозвучала идея собрать и опубликовать наследие замечательного художника.

Получить сведения о натуралисте и восстановить его имя удалось благодаря следующим людям. Рисунки найдены и переданы в библиотеку биофака МГУ профессором И. П. Ермаковым. Оформлением выставки и розыском сведений о художнике занимались Л. Л. Данилкина и Т. Б. Маслова. Хранитель музея «Залив Восток» И. В. Ермилова помогла связаться с людьми, лично знавшими И. Д. Любимова. Воспоминания о нем прислали Н. Ю. Пежемская и М. В. Бухарева. О знакомстве с художником и о подготовке публикации его рисунков рассказал Ю. М. Яковлев. Публикуемые работы хранятся в Дарвиновском музее, фотографии пересланы родственниками и коллегами И. Д. Любимова.

Джон Джеймс Одюбон (1785–1851) — американский натуралист, член Лондонского королевского общества и Линнеевского общества, орнитолог и художник-анималист, автор труда «Птицы Америки» (1827–1838). В его честь названо Национальное Одюбоновское общество, первая природоохранная организация в мире. Ж. Кювье назвал его рисунки памятником орнитологии.

Жирмунский А. В., Гомелюк В. Е., Яковлев Ю. М. Жизнь моря. Дальний Восток. (Художники П. И. Замиховский, И. Д. Любимов.) Вып. 1. М., 1986. 16 открыток; Вып. 2. М., 1989. 16 открыток.

Таранец А. Я. Пресноводные рыбы бассейна северо-западной части Японского моря. Л., 1936. С. 483–540. (Тр. ЗИН АН СССР. Т. 4, вып. 2).

Яковлев Ю. М. Игорь Дмитриевич Любимов // Залив Восток, 24.01.2018.

Как рисовать легкие — действительно легкий урок рисования

Простое, пошаговое руководство по рисованию легких

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

Легкие — одни из самых больших органов человеческого тела. Эти мышечные воздушные мешочки расположены в груди. Когда воздух попадает в легкие, организм поглощает кислород и удаляет углекислый газ из крови. Затем сердце перекачивает насыщенную кислородом кровь в тело.

Млекопитающие, птицы, рептилии, некоторые рыбы и некоторые улитки также имеют легкие.У других животных, таких как насекомые, нет легких, как у нас. Многие дышат через кожу, вдыхая воздух через дыхальца и извлекая кислород через «страницы» своих «книжных легких».

Легкие выполняют важную функцию, и о них необходимо заботиться. Пыль, дым и микробы могут повредить легкие. По этой причине важно часто мыть руки и носить средства индивидуальной защиты, такие как маска или респиратор, если вы можете подвергнуться воздействию токсичных или вредных загрязнителей.У некоторых животных есть встроенная защита легких — например, у верблюдов в носу есть сеть волос, которая предотвращает попадание пыли в их легкие во время песчаной бури!

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Хотите нарисовать пару мультяшных легких? Это простое пошаговое руководство по рисованию мультфильмов покажет вам, как это сделать. Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги. Вы также можете раскрасить диаграмму оттенками розового, синего и красного.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Человеческое сердце, грудная клетка и рот и язык.

Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше

Пошаговая инструкция по рисованию легких

Рисование легких — шаг 1

1. Нарисуйте пару вертикальных изогнутых линий, расходящихся на каждом конце. Соедините их вверху узким овалом. Это формирует трахею или трахею, которая соединяет легкие с горлом.

Рисование легких — шаг 2

2. Проведите пару изогнутых линий от дна трахеи. Это формирует главные бронхи, представляющие собой большой воздушный проход.

Рисование легких — шаг 3

3. Нарисуйте пару изогнутых линий напротив первой, образуя оставшиеся бронхи.

Рисование легких — шаг 4

4. Нарисуйте трахею и бронхи полосами изогнутых линий.

Рисование легких — шаг 5

5. Нарисуйте неправильную форму вокруг одного из бронхов и за ним.Это очерчивает первое легкое.

Рисование легких — шаг 6

6. Нарисуйте еще одну неправильную форму, которая отражает первое, образуя оставшееся легкое.

Рисование легких — шаг 7

7. Нарисуйте пары узких изогнутых линий, идущих от боковых сторон и кончика одного из бронхов. Это вторичные бронхи.

Рисование легких — шаг 8

8. Нарисуйте пары изогнутых линий, отходящих от остальных бронхов, образуя вторичные бронхи.

Чертеж легких — шаг 9

9.Нарисуйте ответвляющиеся изогнутые линии, идущие от первичных и вторичных бронхов. Они представляют собой третичные бронхи и бронхиолы.

Полный рисунок «Легкие»

Раскрасьте свои легкие в мультяшном стиле. Затем ознакомьтесь с нашими руководствами по рисованию, где вы можете научиться рисовать человеческое тело внутри и снаружи.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Учебник по рисованию для печати

УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Сначала убедитесь, что вы вошли в систему.Вы можете войти в систему на странице входа в систему.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

легких человека, эскиз в цвете Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений.Изображение 99634414.

легких человека, эскиз в цвете Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Изображение 99634414.

легкие человека, набросок в цвете

S M L XL EPS

Таблица размеров

Размер изображения	Идеально подходит для
S	Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M	Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л	Внутренние и наружные плакаты и печатные баннеры.
XL	Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

Распечатать Электронный Всесторонний

4167 x 4167 пикселей | 35.3 см x 35,3 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

4167 x 4167 пикселей | 35,3 см x 35,3 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредит

Самая низкая цена
с планом подписки

Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторов.
Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие векторы

Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать. Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

. Принимать

Легкие

Легкие состоят из мягкой, эластичной губчатой ткани (розового цвета). — изображение выше серого цвета, чтобы помочь вам визуализировать ветви, которые бывают разных цветов). Их структуру легко представить как обратная сторона дерева. Воздух поступает в легкие через «ствол», трахея. Трахея разветвляется надвое, образуя бронхи.Каждый бронх продолжает разветвляться (на изображении выше каждая ветвь разного цвета) пока в конце каждой бронхиолы мы не достигнем группы альвеол (например, виноград на ветке). Альвеолы - это небольшие мешочки, в которых происходит газообмен CO ₂ и O ₂ имеет место. Это сложная сеть кровеносных сосудов которые оборачиваются вокруг каждого мешочка, позволяя переносить газы через чрезвычайно тонкие стенки альвеол. Общая площадь альвеол очень и очень большой — размером с теннисный корт.

Легкие не равны по размеру. Правое легкое короче, потому что печень сидит высоко, заправлен под резинку, но шире чем слева. Левое легкое меньше из-за места, занимаемого сердце (см. изображение на диафрагме). Каждый легкое разделено на доли, отходящие от главного бронха; правое легкое имеет три доли, в то время как у левой только две доли. Как ветвь бронхов вне, общая площадь двух новых ветвей больше, чем их родительский бронх, благодаря чему воздух очень легко проникает в легкие.

Каждое легкое заключено в мешок из ткани, называемый плеврой. Легкое «застряло» в этот мешок небольшим количеством жидкости, которая создает поверхностное натяжение. Это создает очень гладкую поверхность, так что легкие расширяются и сжимаются. может ездить по сердцу и окружающим элементам. Поскольку каждое легкое находится в отдельный плевральный мешок, при проколе грудной стенки только одно легкое будет крах. Легкие «прилипли» к внутренней части грудной клетки, также поверхностным натяжением.Как кожух и диафрагма двигаться, легкие растянуты, втягивая воздух в легкие, или легкие сжатый, выталкивая воздух наружу.

Есть два типа дыхания:

Непроизвольное дыхание:

бессознательное дыхание, например, когда вы спите;

Произвольное дыхание:

дыхание, которое вы выбираете «сделать», когда регулируете свое дыхание.

Объем легких
Существует ряд полезных терминов, связанных с объемом легких в различных этапы дыхательного цикла и связанные с измерением воздуха который можно вдыхать / выдыхать, и воздух, который нельзя выдыхать.

Дыхательный объем:

Количество воздуха, используемого в обычном цикле вдоха и выдоха

Резервный объем вдоха и выдоха:

максимальное количество вдохов и выдохов сверх нормального дыхательного объема

Остаточный объем:

количество воздуха, которое остается в легких и дыхательных путях даже после максимальный выдох —

Н.Б .: Об остаточном воздухе говорить не приходится.

Мертвый воздух, CO ² и зевая:

последний воздух, который покидает альвеолы, и первый, который втягивается обратно. CO ² гружен. При очень поверхностном дыхании скопление CO ² заставляет нас зевать —

Вернуться к дыханию

Произошла ошибка при настройке вашего пользовательского файла cookie

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности.Если ваш браузер не принимает файлы cookie, вы не можете просматривать этот сайт.

Настройка вашего браузера на прием файлов cookie

Существует множество причин, по которым cookie не может быть установлен правильно. Ниже приведены наиболее частые причины:

В вашем браузере отключены файлы cookie. Вам необходимо сбросить настройки своего браузера, чтобы он принимал файлы cookie, или чтобы спросить вас, хотите ли вы принимать файлы cookie.
Ваш браузер спрашивает вас, хотите ли вы принимать файлы cookie, и вы отказались.Чтобы принять файлы cookie с этого сайта, используйте кнопку «Назад» и примите файлы cookie.
Ваш браузер не поддерживает файлы cookie. Если вы подозреваете это, попробуйте другой браузер.
Дата на вашем компьютере в прошлом. Если часы вашего компьютера показывают дату до 1 января 1970 г., браузер автоматически забудет файл cookie. Чтобы исправить это, установите правильное время и дату на своем компьютере.
Вы установили приложение, которое отслеживает или блокирует установку файлов cookie.Вы должны отключить приложение при входе в систему или проконсультироваться с системным администратором.

Почему этому сайту требуются файлы cookie?

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности, запоминая, что вы вошли в систему, когда переходите со страницы на страницу. Чтобы предоставить доступ без файлов cookie потребует, чтобы сайт создавал новый сеанс для каждой посещаемой страницы, что замедляет работу системы до неприемлемого уровня.

Что сохраняется в файле cookie?

Этот сайт не хранит ничего, кроме автоматически сгенерированного идентификатора сеанса в cookie; никакая другая информация не фиксируется.

Как правило, в файлах cookie может храниться только информация, которую вы предоставляете, или выбор, который вы делаете при посещении веб-сайта. Например, сайт не может определить ваше имя электронной почты, пока вы не введете его. Разрешение веб-сайту создавать файлы cookie не дает этому или любому другому сайту доступа к остальной части вашего компьютера, и только сайт, который создал файл cookie, может его прочитать.

Коронавирус: изображения показывают, как COVID-19 «разрушает» легкие | Мировые новости

Исследователи в США впервые использовали виртуальную реальность (VR), чтобы выяснить, как коронавирус поражает легкие и убивает людей.

Такова свирепость, с которой коронавирус может поразить легкие, даже если в противном случае здоровые люди могут серьезно заболеть — и могут умереть.

Изображения, сделанные из больницы Университета Джорджа Вашингтона в Вашингтоне, округ Колумбия, рисуют четкую картину потенциального воздействия болезни COVID-19 , которая может быть настолько серьезной, что даже выжившие пациенты могут остаться с проблемами дыхания на всю жизнь.

На этих изображениях, которые были воссозданы с первого пациента университета с COVID-19 в середине марта, зеленые области показывают, где вирус повредил ткань в легких.

Изображение: Инфекция вызывает воспаление легких. Фото: Больница Университета Джорджа Вашингтона

«Существует такой резкий контраст между инфицированным вирусом аномальным легким и более здоровой прилегающей тканью легкого», — объясняет доктор Кейт Мортман, руководитель торакальной хирургии в GWHU.

«Повреждение, которое мы видим, не изолировано ни в одной части легкого.

«Это серьезное диффузное повреждение обоих легких».

Такое повреждение может проявиться в форме такого заболевания, как пневмония или острый респираторный дистресс-синдром (ОРДС), из-за которого кислород не достигает жизненно важных органов.

Обычно кислород поступает через дыхательное горло и направляется в легкие, заполняя воздушные мешочки, которые затем попадают в эритроциты, которые, в свою очередь, циркулируют вокруг сердца и тела.

ARDS остановит подачу кислорода до того, как он попадет в легкие, запустив эффект домино для всего тела.

Изображение: Повреждение может препятствовать поступлению кислорода к жизненно важным органам. Фото: Больница Университета Джорджа Вашингтона

GHWU использует свою так называемую технологию виртуальной реальности хирургического театра с 2016 года — ранее она использовалась для хирургического планирования и обучения пациентов.

Пациент с COVID-19 — мужчина в возрасте около 50 лет — вначале имел легкие симптомы (жар, кашель, одышка), но его состояние ухудшилось, и его нужно было госпитализировать и поместить на искусственную вентиляцию легких.

Когда его состояние ухудшилось, он был переведен в GWUH для более интенсивного лечения, которое называется ЭКМО, что означает экстракорпоральное мембранное оксигенерацию.

Он видит, как кровь удаляется из тела, насыщается кислородом, а затем возвращается в тело.

Изображение: Пациент — мужчина 50 лет, у которого изначально были легкие симптомы. Фото: Больница Университета Джорджа Вашингтона

Говоря о подкасте GWHU о коронавирусе, доктор Мортман сказал, что повреждения, показанные на изображениях, предполагают, что COVID-19 может иметь долгосрочные последствия для самых критических жертв.

Он сказал: «Это начинается как вирусная инфекция, но вы можете видеть, что это становится серьезным воспалением в легких, а когда оно не проходит, оно превращается в рубцы, вызывая долгосрочные повреждения.

« Это действительно может повлиять на чье-то способность дышать в течение длительного времени ».

Используйте браузер Chrome для более доступного видеоплеера

Ваш гид по самоизоляции

Доктор Мортман сказал, что в то время как большинство инфицированных людей хорошо выздоравливают после незначительных симптомов или не имеют вообще никаких симптомов, около 20% разовьются более серьезные проблемы.

Госпитализация, лечение в отделении интенсивной терапии и вентиляция легких — все это возможно.

«Люди, которые до сих пор не прислушивались к предупреждениям специалистов общественного здравоохранения, могут видеть эти изображения и разрушения, которые вызываются в легких, и почему легкие этого пациента не работают до такой степени, что им требуется механический вентилятор», — сказал он. .

«Надеюсь, публика сможет увидеть эти изображения и начать понимать, почему эта ситуация настолько серьезна и почему этот вирус действительно не различает людей.«

Фонд болезней легких Центральной Пенсильвании завершает конкурс раскраски, объявляет победителей

ДАТА: 25 июня 2020 г.

ДЛЯ ВЫПУСКА: Немедленно

КОНТАКТ: Шерри Стайер, исполнительный директор Центрального фонда болезней легких PA

ТЕЛЕФОН: 814-946-2845 x 200

EMAIL: [email protected]

Фонд болезней легких Центральной Пенсильвании завершает конкурс раскраски, объявляет победителей 9000a2 Фонд болезней легких Центральной Пенсильвании провел конкурс раскрашивания, чтобы предоставить молодежи профилактические и образовательные материалы в то время, когда школы были закрыты из-за пандемии COVID-19.Школьный округ Алтуна, Школьный округ Холлидейсберг и Школьный округ Тайрон — все участвовали и раздали своим ученикам в общей сложности около 1800 книжек-раскрасок « Будь умным, скажи нет курить ». учащимся — простые инструкции: раскрасьте рисунок на второй странице и верните его в Фонд, чтобы выиграть приз!

«Благодаря щедрости PS Solutions, которая спонсировала главный приз в виде планшета, мы получили большое количество заявок на участие в конкурсе», — поделилась Шерри Стайер, исполнительный директор Фонда болезней легких Центральной Пенсильвании. Второй и третий призы были профинансированы за счет гранта, предоставленного Фондом болезней легких Центральной Пенсильвании для выполнения обязанностей поставщика услуг по борьбе против табака в округах Блэр и Бедфорд от Американской ассоциации легких.

Победителями конкурса стали: Леонидас ДельБаджио (начальная школа Тайрона), обладатель главного приза планшета; Лукас Джексон-Инглиш (Учебный центр STEAM в Пенн-Линкольне), обладатель второго приза подарочной карты на 50 долларов; Карисса Сью Биддл (Домашняя школа / Холлидейсберг) Обладатель третьего приза подарочной карты на 25 долларов.

Как поставщик услуг по борьбе с табаком в округах Блэр и Бедфорд, Фонд болезней легких Центральной Пенсильвании отвечает за осуществление программ профилактики, обучения и отказа от табака, а также за работу по устранению воздействия вторичного табачного дыма. Это некоммерческий фонд 501 (c) (3), основанный доктором Джорджем М. Злупко.

Поздравляем победителей !!!

Джо Мерилли, управляющий партнер PS Solutions, спонсор Гран-при; Д-р Джордж М. Злупко, основатель / председатель Фонда болезней легких; Леонидас ДельБаджио, обладатель Гран-при; Шерри Стайер, исполнительный директор Фонда болезней легких

Шерри Стайер, исполнительный директор Фонда болезней легких Центральной Пенсильвании, и Карисса Сью Биддл, обладательница третьей премии

Художники с раком ищут художников Показать

Пожалуйста, прочтите дальше, если вы знаете кого-нибудь, кто болеет раком и создает искусство.Или, если вы хотите внести свой вклад в мероприятие, подробности также приведены ниже…

Арт-шоу

помогает людям с раком, ищущим художников, больных раком

Сегодня у нас есть специальная статья о молодом мужчине и девушке, которые организуют арт-мероприятие , посвященное помощи больным раком легких . Джессика, одна из координаторов художественной выставки, рассказала нам о преимуществах:

Четыре этапа — Майк Маккарти

Все художники, представленные в шоу, либо больны раком, либо болеют раком. Это художественное шоу не только помогает больным раком, но и помогает собрать деньги на исследования рака.

Отец моего коллеги-координатора скончался три года назад от рака легких, когда нам было 18 лет. Отец Кайла, Майк Маккарти, говорил о проведении мероприятия в пользу фонда LUNGevity Foundation, но, к сожалению, он скончался в феврале 2006 года. После смерти Майка Маккарти Кайл (его сын и мой коллега-координатор) и я почувствовали, что должны сделайте что-нибудь, чтобы помочь таким людям, как его отец, и их семьям.

Мы начали выставку фотографий вскоре после смерти Майка, отчасти как процесс исцеления для нас, а отчасти потому, что мы знали, что должны помогать другим, собирая деньги на исследования рака легких. Шоу продолжается последние пару лет.

Ожидание поезда — Майк Маккарти

Первое мероприятие было летом 2006 года. Кайл и я только что закончили среднюю школу. События были возможны по двум причинам: наша решимость и щедрость владельца ресторана Little Tuna Маркуса Северса.Маркус пожертвовал место, еду и вино (и до сих пор делает).

Это первый год, когда мы открываем витрину для других людей, больных раком. Первые два года мероприятия мы только что демонстрировали фотографии Майка Маккарти, которые были одним из его самых больших увлечений и подарков. Если бы вы когда-нибудь видели, как он ходит, у него всегда был фотоаппарат на шее. У него была острая способность находить красоту во всем, что он видел через свой объектив. Он назвал свой стиль «уличной фотографией».”

Он проводил бесчисленные часы, блуждая по улицам Филадельфии, Нью-Йорка и Бостона, не только в поисках идеального изображения, но и в поглощении своего окружения. Он действительно видел хорошее в людях и знал, что у каждого есть своя история, и он всегда был готов слушать. Всякий раз, когда он делал чей-то снимок, он немедленно подходил к нему и заводил разговор.

В этом году мы хотим открыть выставку для всех видов художественных работ от разных людей, которые болеют или болеют раком.

Leave a comment

03.07.2021

by : alexxlab Разное

Совы рисунки простые: Рисунки совы для срисовки (37 фото) • Прикольные картинки и позитив

Avis et Test — рисунки совы детские

Quel que soit l’objet de votre désir, la plateforme d’AliExpress est une véritable mine d’or. Une envie de рисунки совы детские? N’allez pas plus loin! Nous proposons des milliers de produits dans toutes les catégories de vente, afin de satisfaire toutes vos envies. Des grandes marques aux vendeurs plus originaux, du luxe à l’entrée de gamme, vous trouverez TOUT sur AliExpress, avec un service de livraison rapide et fiable, des modes de paiement sûrs et pratiques, quel que soit le montant et la quantité de votre commande.

Sans oublier les économies dont vous pouvez bénéficier grâce aux prix les plus bas du marché et à des remises sensationnelles. Votre рисунки совы детские va faire envie à tous vos proches, croyez-nous!»

AliExpress compare pour vous les différents fournisseurs et toutes les marques en vous informant des prix et des promotions en vigueur. Notre site regroupe également des commentaires de véritables clients, chaque produit étant noté selon plusieurs critères commerciaux. Tous les éléments sont réunis pour vous aider à prendre la meilleure décision, en fonction de vos besoins et de vos envies. Il vous suffit de suivre les conseils des millions de clients satisfaits par nos services.»

Alors n’attendez plus, offrez-vous votre/vos рисунки совы детские! Qualité et petits prix garantis, il ne vous reste plus qu’à valider votre panier et à cliquer sur «Acheter maintenant». C’est simple comme bonjour. Et parce que nous adorons vous faire plaisir, nous avons même prévu des coupons pour rendre votre achat encore plus avantageux. Pensez à les récupérer pour obtenir ce(s) рисунки совы детские à un prix imbattable.»

Chez AliExpress, rien ne nous rend plus fier que la lecture des retours positifs de notre chère clientèle, c’est pourquoi nous nous engageons à leur offrir le meilleur.

Сова вышивка простыми швами. Схемы и приемы.

В этой статье мы будем говорить о том как сделать вышивку сов простыми швами. Простые швы позволяют практически любой рисунок выполнить на ткани. Сложность вышивок так же зависит только от вашего мастерства и желания.

Маленькими простыми совами можно украсить и край салфетки и детскую одежду— это будет совсем не долго и не сложно — смогут сделать даже дети от 8 лет или начинающие вышивальщицы. Сложные проекты также можно сделать простыми швами. Выполнить вышивку и одеть ее в картину. Конечно для этого понадобится значительно больше времени, но и результат будет совсем другим.

В интернете очень много схем сов для вышивки крестом, мы то же не обошли эту тему. Простые схемы сов для вышивки крестом вы можете посмотреть в другой нашей статье.

Простая вышивка совы декоративными швами.

Самый простой вариант вышивки сов — это швом строчка, он же назад иголку. Любую картинку перенесите на ткань, или можете сразу нарисовать сами на ткани. Обведите все линии швом строчка, тамбурным или стебельчатым швом.

Вы можете вышить сову этими швами взяв нитки одного цвета или сделать сову разноцветную, совмещая яркие цвета в одном рисунке.

Подробнее о вышивке швом строчка.

Простые рисунки для вышивки совы швом строчка.

Вышивка совы швом строчка, стебельчатым и тамбурным швом.

Более сложный вариант вышивки совы простыми швами.

Очень подробно мы рассказывали о приемах выполнения контура и его заполнения в статье «Узор пейсли — вышивка простыми декоративными швами». Все приемы о которых мы там рассказывали подойдут и для вышивки совы. Ваша сова получится яркой и неповторимой, даже если вы возьмете одну из стандартных рисунков.

Еще несколько простых элементов, которые хорошо будут смотреться в вышивке совы и имитировать перья:

узел паучок и шов меч

узел крыло он же открытая декоративная петля и шов мотылек

шов корона.

Примеры вышивки совы простыми швами.

Схемы рисунки для вышивки совы простыми швами.

Для вышивки совы подойдут любые контурные рисунки, далее вы будете их только раскрашивать цветными нитями. Для сложных вышивок можно посмотреть рисунки антистрессы, которые сейчас легко можно найти в интернете.

Наша небольшая подборка рисунков совы для вышивки простыми декоративными швами.
Сова для вышивки простыми швами на новогоднем сапожке

Мехенди сова (рисунок хной): фото, эскизы, значение рисунков

Тут вы узнаете все самое главное про мехенди сова (рисунок хной), познакомитесь с популярными рисунками, эскизами, узнаете их историю и значение.

Искусство росписи хной сегодня является огромной частью восточной культуры, ведь рисунки мехенди еще с давних времен служили аналогом современной почты. С их помощью, еще до возникновения первой письменности, обычные люди и главы древних государств обменивались информацией, договаривались о сотрудничестве и просто общались. Со временем искусство мехенди превратилось в ритуальную роспись тел, а позже вообще стало привычным украшением жителей Востока.

Мехенди сова — фото примеры рисунков

Интересное про смысл, историю и значение мехенди сова (рисунок хной)

Изначально сова олицетворяла храбрость перед темнотой и способность видеть тайны, сокрытые от простых смертных. Но позже, из-за страха перед непонятным, человечество распространило суеверия, что сова является порождением тьмы и носительницей демонической сущности. Так со времен существования Древнего Египта сову считали птицей смерти. Она заслужила такую славу благодаря бесшумности во время совершения ночных полетов, громким крикам и светящимся в темноте глазам. К тому же привычка птицы жить обособленно от других создавала ощущение царящей в душе совы грусти и одиночества. В культурах Индии, Египта, Америки, Китая и Японии считалось, что сова несет на своих крыльях несчастья. Люди верили, что злые духи и колдуны использовали обличье совы для разведки и преодоления дальнего расстояния. Особенно притягивала подобные слухи способность птицы видеть в темноте. Из-за нее же сове приписывали и дар предсказательницы.

Если рассмотреть пристальнее, то в восточных странах магические значения совы все-таки отличаются друг от друга. Египтяне, например, соотносят эту птицу с пассивным образом жизни и холодом в душе. В китайской культуре сова, наоборот, отличалась активностью: она олицетворяла буйство природы, молнии и гром. Кроме того считалось, что именно сова была покровительницей магов-кузнецов, ковавших волшебные мечи, не знавшие поражения в бою. Зато индейцы, жившие в землях Северной Америки, верили, что тотем совы подарит человеку мудрость и способности к пророчеству. Жители Древней Мексики вообще называли сову священной птицей, благодаря которой богиня дождя слышала вечерние мольбы людей о помощи. Зато племена ацтеков и майя считали, что сова являлась вестницей смерти, демоном во плоти, которым руководил сам бог подземного царства. А вот мифология Древней Греции и Рима гласила, что эта птица была постоянной спутницей богини Афины и являлась символом мудрости.

Популярные места размещения:

на руке
на ноге
на спине
на запястье
на плече

Современное значение мехенди совы

Времена меняются, и магическое значение тату с изображением совы тоже претерпело изменений. Основой современного значения все-таки послужили афинские традиции, которые соотносили мудрость совы с мудростью европейских басен и сказок. Именно в Афинах появилась эмблема совы, сидящей на стопке древних рукописей. И сегодня мехенди совы считается символом образованности, начитанности и проницательности, которое не только раскрывает потенциал ума и смекалки своего носителя, но и тихо направляет эти умения в нужное русло.

Мехенди сова – фото примеры от 05.06.2017

Смотреть видео:

Подготовлено: kot1k (Nina Yurievna)

картинки и видео, учимся рисовать в стиле Doodling

Один из способов дудлинга – заполнение узорами самых разных контуров: растений, животных, просто геометрических фигур. Сова любимый и популярный сегодня символ, в этой статье хочется рассказать о том, что его вполне доступно нарисовать самостоятельно, хотя порой это кажется очень сложным.

Символика изображения

Сова – символ весьма популярный и неоднозначный. В традиции одних народов она считается оберегом и знаком мудрости, другие же считают, что она является вестницей несчастий. Так или иначе, этот символ интересен, загадочен и всегда привлекает внимание. А то, какие смыслы несёт в себе этот образ, во многом зависит от изображения птицы: маленький птенец-совёнок умиляет, сова на корешке книги внушает уважение, а на ловце снов может навевать приятные сновидения, отгоняя кошмары.

Сова в стиле дудлинг. Простые варианты

Может показаться, что такой контур слишком сложно нарисовать, если вы не художник. Но выход можно найти всегда. Вы можете скачать и распечатать шаблоны приведенные в конце статьи. Или вот ещё три простых варианта как нарисовать эту птаху самостоятельно.

Первый вариант:

Рисуем большой овал это тело совы.
Теперь рисуем внутри овала два больших круга. Это будут глаза, с них легко начинать. Внутри этих кругов — поменьше (это – зрачки).
Над кругами нарисуем ушки: можно просто подрисовать треугольники, а можно, имитируя перья, надрисовать несколько вытянутых овалов, похожих на лепестки ромашки и уменьшающихся в размере, чтобы было понятно, что это острые ушки.
Внутри можно обозначить линиями границы крыльев, а между глазами прорисовать клюв (треугольник, вершиной вниз).
К туловищу совушки внизу дорисовываем пару лапок-коготков в виде двух треугольников на каждой лапке.

Вот, собственно, и всё, далее можно просто разрисовывать дудлами этот готовый шаблон. Кстати, можно добавить веточку, чтобы было похоже, что совушка сидит на дереве.

Второй вариант:

Рисуем горизонтальную восьмёрку (побольше и покруглее), это будут глаза птицы. Внутри каждой окружности восьмёрки – круги поменьше, и внутри каждого из них – ещё меньше, ближе к внутренней стороне (совунья будет немного «косить»).
Соединяем плавной линией вверху круги восьмёрки и над каждым справа и слева вверху надрисовываем по треугольнику: чем больше будет треугольник, тем «ушастее» будет сова.
Далее внизу против места соединения кругов восьмёрки пририсовываем треугольник-клюв.
Дорисовываем два полуовала (один в другом) снизу к глазам – это тело.
И справа и слева внизу у тела рисуем по три «петельки» — это коготки, можно дорисовать веточку, на которой сидит птица.

Второй вариант готов, осталось раскрасить дудлами.

А вот и третий — самый легкий:

Вверху листа рисуем плавно изогнутую вниз линию. В середине к этой линии пририсовываем два одинаковых кружочка – это глаза.
Внизу их можно соединить небольшой галочкой-треугольником — это будет клюв. Посмотрите: уже получилась голова совушки!
Теперь с крайней верхней точки изогнутой линии проведём плавно контур тела (что-то подобное кувшину) до другой крайней точки этой линии.
Остались лапки. Представьте трёхзубчатую маленькую перевёрнутую корону. Получилось? Вот также можно подрисовать лапки к телу внизу.
Далее внутри тела совы обозначим крылья.

И всё – можно зарисовывать узорами.

Видео как рисовать совушку

А теперь можно посмотреть видео как рисовать эту птицу в стиле дудлинг:

Вот так незатейливо можно самим нарисовать эскиз совы для дудлинга. Узоры придадут такому простенькому контуру шик, оригинальность и неповторимость. Всё же узор в дудлинге задаёт тон и настроение.

Подборка раскрасок, который можно распечатать

Дерзайте и у вас получится отличная совушка!

Статью прочитали: 6 297

Легкие и простые рисунки для срисовки карандашом (65 фото)

Предлагаю отличную подборку картинок, где только красивые рисунки, которые легко нарисовать. Советую скачать бесплатно самые простые и легкие рисунки карандашом для срисовки для начинающих.

Кошка с бантиком.

Котик улыбается.

Осенне дерево.

Простой рисунок карандашом.

Грустная сова.

Красивая девушка аниме.

Длинные волосы.

Коричневая кошка.

Легкий рисунок для срисовки.

Прикольный кот.

Кружка кофе.

Легкий котик.

Зеленые динозавры.

Большие глаза животного.

Карандашом рисунок для срисовки.

Парень в стиле аниме.

Туфли на каблуках.

Девушка красивая.

Вкусное мороженное.

Винни Пух американский.

Для срисовки простой рисунок.

Забавное животное.

Рыба с рогом единорога.

Модные туфли.

Рисунок легкий карандашом.

Спина девушки.

Девушка из мультика.

Розовая клубника.

Девушка на луне.

Карандашом рисунок для срисовки легкий.

Детский жираф.

Кусок пиццы.

Прическа девочки.

Девочка с бантом.

Простой рисунок для срисовки.

Спелый арбуз.

Волосы цвета радуги.

Милое животное.

Облако.

Прикольный хомяк.

Простой рисунок для срисовки.

Кактус в горшке.

Кофе с сахаром.

Кот летит на шариках.

Простая сова с зонтом.

Легкий кактус для срисовки.

Девушка со скейтом.

Шляпа на девушке.

Медведь и елки.

Очень легкий рисунок карандашом.

Птица на ветке.

Кот в кружке.

Простой розовый кот.

Наушники в пальцах.

Девушка в юбке.

Легкий рисунок для срисовки.

Смешная сова.

Кит с цветами.

Веселая панда.

Красивая девушка.

Смешное животное.

Красивая роза.

Стильные туфли.

Пошаговая инструкция как нарисовать сову. Как простым карандашом нарисовать красивый образ мудрой совы

Кого считают самой мудрой и загадочной в мире пернатых? Птица, которая живет ночной жизнью и хранит много тайн? Конечно же, это сова — красивая, с богатым оперением и невероятно большими умными глазами. Она всегда вызывала интерес художников. Сегодня мы предлагаем узнать каждому любознательному, как нарисовать сову.

Если раньше с ее образом у нас ассоциировалась только героиня знаменитого мультфильма про Винни-Пуха, то теперь лесную красавицу можно увидеть в качестве украшения на одежде, тетрадях, в виде подарочных статуэток. Поэтому научиться изображать популярную птичку будет увлекательным занятием и для асов, и для начинающих.

Для того, чтобы получить прекрасные рисунки, которые один в один будут схожи с оригиналом, не нужно быть профессионалом. Достаточно запастись листом белой бумаги, простыми карандашами и хорошим настроением. Ведь известно, что все, что делается с радостью и желанием, дается легко и получается вдвойне чудеснее.

На первом уроке «как нарисовать сову поэтапно» предлагаем потренироваться на схеме маленького яркого птенца, сидящего на зеленой ветке дерева. Первый и второй шаг — вывести карандашом два кружочка и клюв треугольником.

Третий и четвертый шаг — Обозначить тело в виде овала и с двух сторон добавить ему маленькие полукруглые крылышки. Это будут голова, крылья и глаза.

На последних этапах обозначаем маску вокруг глаз, с боков тельца внизу рисуем лапки в виде четырех полосочек. Дорисовываем ему маленькие ушки и перышки. Обводим линии, изображаем последние недостающие детали, а затем раскрашиваем картинку. Получился миленький нежный совенок.

Следующая схема достаточно полно раскрывает секреты того, как нарисовать сову карандашом. Выглядит она словно живая, и кажется сейчас покачнется веточка и птица взмахнет своими большими крыльями, чтобы взлететь в небо.

Начать следует с изображения тонких овалов — большого и чуть меньше, затем дорисовать крыло.

Теперь надо сделать сове выразительные глаза, длинный клюв, лапки и добавить оперения.

Используя только простые карандаши различной степени мягкости изобразить линии на голове, пух на грудке и перья на крыльях.

Картинки такой совы не нуждаются в красках, она великолепно выглядит и в сером цвете — такая важная, задумчивая с глубоким проницательным взглядом.

Как рисовать следующего совенка поймет каждый. Особенно эта схемка станет интересной для детей, так как вместе с рисованием можно выучить стихотворение про маленького птенчика.

С необычным описанием ребенок выполняет работу намного веселее и проще, изображение получается ярче, веселее, красивее.

Попробуем изобразить карандашом поэтапно еще один образ премудрой птицы. Основными ее отличительными особенностями можно считать небольшой клюв и огромные газа, умные и очень глубокие. Их выразительность следует подчеркнуть у совы на рисунке.

Шея у нее маленькая, но при этом вертится практически на 180 градусов. На лапах у птицы мощные когти, хвост напоминает веер, а крылья покрыты всегда необычными узорами оперения.

Вот еще одна интересная схема для срисовки. На ней изображен милый совенок, но немного грустный. Добавив ему в клюве небольшую улыбку, можно превратить его в веселую и жизнерадостную птицу. Это ничуть не испортит его мудрого и загадочного внешнего вида, наоборот придаст ему еще больше привлекательности.

Выбирайте понравившееся руководство, учитесь рисовать сову на бумаге и радуйте результатами не только себя, но и окружающих. И пусть в работе вас всегда сопровождают творческие успехи и удача!

*при копировании материала просим обязательно указывать активную ссылку на источник http://сайт/

Вы уже родители, и ваш ребенок спрашивает о том, как нарисовать сову? Или же вам просто захотелось творить? В любом случае этот урок будет вам полезен. Итак, как вы уже знаете, сова — птица ночная. У нее большая голова, огромные, светящиеся в темноте глаза и красивое оперение, а подчеркнуть это можно с помощью различных цветов, но перед этим нужно разобраться, как нарисовать сову карандашом. Самый первый пункт в нашем деле — это, конечно же, подготовка инструментов: краски или цветные фломастеры, бумага, стирательная резинка, чистый лист бумаги, расположенный вертикально, и простой карандаш. Когда все подготовлено, приступаем к самому процессу. Как поэтапно нарисовать сову, изложено ниже.

Этап первый: размещение на листе

Мы знаем, что туловище у совы соразмерно с головой, поэтому, без нажима на карандаш, рисуем две окружности, так, чтобы одна была над другой, а нижняя была чуть больше и чуть вытянута. Это основа нашего будущего изображения. Верхний круг — голова, нижний, соответственно, туловище.

Этап второй: голова

Верхнюю окружность делим пополам с помощью вертикальной линии. Затем еще с помощью двух уже горизонтальных линий делим голову совы на три части. Намечаем расположение клюва и глаз. Когда пропорции нас устраивают, приступаем к прорисовке. Между двумя горизонтальными линиями (то есть в средней части) и по обе стороны от вертикальной нам нужно нарисовать два больших глаза в форме кругов. И в них еще два маленьких — это будут зрачки. Чуть ниже (там, где стыкуются вертикальная линия и нижняя горизонтальная) рисуем клюв, который представляет собой перевернутый и скругленный треугольник. Он загнут книзу, чтобы совам было удобнее держать добычу.

Разумность

Как известно, сова — символ мудрости. Как нарисовать сову мудрой? Нужно добавить ей брови, ведь именно они придают птицам умный вид. Тогда совушки становятся похожи на стариков, у которых накоплен целый багаж знаний. Попробуем изобразить это на рисунке. Брови рисуем по верхней горизонтальной линии. Не забываем, что у сов есть ушки, на которых имеются кисточки. Также на боковых сторонах головы нужно нарисовать совушке пушистые щечки.

Этап третий: туловище

Начинаем рисовать туловище, в основу уже взят овал. Теперь нужно добавить крылья, иначе наша совушка не сможет летать. Слева и справа от шеи до основания туловища нужно провести большие дуги. Затем следует добавить лапки с когтями.

Этап четвертый: прорисовка

Как нарисовать сову максимально реалистичной? Добавить ей оперение! С помощью ломаных линий нужно на щечках и голове совы наметить перышки, то же самое на крылышках. Теперь рисуем оперение на грудке совушки (иногда на ней могут быть пятнышки. Все зависит от вашей фантазии). Последнее, что мы делаем — удаляем все вспомогательные и ненужные линии. Вы можете посадить птицу на ветку. Когда вы освоите сову в таком варианте, можно приступить к изображению ее в полете. Экспериментируйте с цветами.

Небольшое заключение

Теперь, когда вы знаете, как нарисовать сову, можно попробовать изображать других птиц.

Рисование совы поэтапно для детей от 5 лет. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер-класс по рисованию «Сова»

Автор: Наталья Александровна Ермакова, преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область.
Описание: мастер-класс предназначен для детей от 5 лет и их родителей, воспитателей, педагогов дополнительного образования и творческих людей.
Назначение: украшение интерьера, подарок, рисунок для выставок и конкурсов.
Цель: создание рисунка совы в технике акварель.
Задачи:
-научить рисовать сову передовая отличительные особенности птицы;
-развивать умение работать с цветом в технике акварель;
-совершенствовать навыки работы кистью;
-воспитывать любовь к природе и бережное отношение к ней.

По ночам звучит в лесах
Страшным эхом «ух» да «ах».
— Что за странные слова?
— Это ухает сова!
Совы принадлежат, наверное, к наиболее таинственным и загадочным птицам. Скрытный ночной образ жизни, «умный» взгляд, бесшумный полет, пугающий голос поражали человеческое воображение. Совы существуют на земле более 60 миллионов лет. Некоторые виды их даже совершенно не изменились! Совы живут повсюду: в пустыне, в тундре, в лесах, в джунглях.
Сов почитали, посвящали богам и героям, они стали символом мудрости. Во многих сказках и легендах совы выступают советниками, проницательными птицами, вестниками, носителями необычных знаний.

Сове славяне приписывают роль хранительницы подземных богатств.
С давних пор сова считалась символом мудрости и знаний. У древних греков она была священной птицей богини мудрости Афины (а именно — домовый сыч). По одной из христианских традиций, сова символизирует мудрость Христа, которая проявляется среди первозданной тьмы. Сова выступает как атрибут Христа, который пожертвовал собой ради Человечества.
Самые древние ископаемые останки сов (Strigiformes) были найдены в Северной Америке в слое третичного периода, что свидетельствует о том, что как самостоятельный вид совы появились на Земле около 60-70 миллионов лет назад, причем некоторые из ныне существующих видов с тех пор практически не изменились.

Сова — ночная хищная птица. Величина тела сов различна: от 40 до 180 см и от 50 г до 3,5 кг. Глаза большие, неподвижные, зато шея очень подвижна, совы могут поворачивать голову на 270 °. Клюв крепкий, с острым изогнутым крючком на конце. Крылья широкие, когти длинные и острые. Хвост обычно короткий. Окраска оперения у сов, как правило, «защитная», то есть оно сливается с окружающей средой, помогая птице оставаться незамеченной во время дневного отдыха. Перья лесных сов обычно коричневатые, при этом у видов, обитающих в хвойных лесах, отмечается сероватый оттенок. Совы — жители пустынь и их родственники, водящиеся на равнинной местности, отличаются более светлой окраской: совы в пустыне уж точно рыжие. Чаще всего самки крупнее самцов. Летают совы бесшумно. У многих сов над ушами специфические торчащие пучки перьев («уши»). Днем птицы отдыхают, устроившись в дупле или на суку дерева, в спокойном состоянии птица сидит вертикально, «столбиком».

Днем совы обычно ведут неподвижный образ жизни, поэтому многие считают, что они днем ничего не видят и спят. Но это не так. Сова и днем, И ночью видит одинаково, хотя цвет различает слабо. Есть у ее зрения еще один недостаток — совы дальнозорки. Рядом с собой сова почти ничего не видит. Зато слух у нее очень тонкий, слух совы в 50 раз чувствительнее слуха человека.

Как правило, совы оседлы, лишь немногие виды улетают на зиму на юг или откочевывают в поисках более укромных мест. Большинство сов — ночные хищники, питаются совы, в основном, разнообразными грызунами, большей частью — мышами. Крупные виды в состоянии одолеть зайца, мелких куньих. Гнезда делают в старых гнездах ворон, на земле, в дуплах деревьев, из года в год выбирая одно и то же жилище, которое может служить им убежищем в светлое время суток. В основном живут в одиночестве, но если создают пару, то на всю жизнь. Мелкие совы живут около 20 лет, а крупные — филины доживали в неволе до 68 лет.

Совы широко распространены на территории России и Сибири, в фауне России 2 семейства с 12 родами и 18 видами. Рыбный филин, или рыбная сова, ястребиная сова и белая сова встречаются на территории России на Дальнем Востоке (от северного побережья Охотского моря до Приморья, Сахалина и Курильских островов). В Байкальского заповеднике из отряда сов встречаются филин, болотная и ушастая совы, сплюшка, ястребиная сова, мохноногий сыч длиннохвостая неясыть.
Многие из этих видов занесены в Красную книгу, союзом охраны птиц России 2005 год был объявлен годом Совы. Многие из них полезны — они истребляют грызунов на полях, все они находятся под охраной закона и любая охота на них запрещена.

Материалы и инструменты:
-лист бумаги А3
-акварель
-карандаш простой, ластик, кисти
-стакан для воды
-тряпочка для кистей

Ход мастер-класса:

Этот рисунок будем рисовать сразу красками, перед работой акварель необходимо смочить водой, по капельки в каждый цвет. Затем рисовать будем тоненькой кисточкой. Чуть выше середины листа нарисуем коричневым цветом небольшой треугольник, это нос совы.

Закрашиваем нос. Затем чёрным цветом рисуем два круга по обеим сторонам треугольника, глаза птицы.

Разукрашиваем глаза. Теперь нам нужно нарисовать голову и туловище. Их рисуем с помощью дугообразных линий коричневого цвета.

сначала рисуем линии головы, а затем туловища.

Рисуем треугольные ушки.

Треугольники соединяем ещё одной дугой, и внизу тоже рисуем дне небольшие дуги-лапы совы. Затем разукрашиваем силуэт птицы светло-коричневым цветом или охрой, всё зависит от имеющихся в наличии красок.

Более насыщенным коричневым цветом создаём оперение совушки. Работаем мазочками сверху в низ, кисть берём побольше.

Охрой рисуем кисточки на ушках совы и её крылья. Можно добавить пёрышки такого же цвета между коричневых. Затем нарисуем дерево на котором сидит птица, у нас будет берёзка. Чёрным рисуем контуры ствола и ветви.

Контуры нужно слегка размыть чистой кистью с водой, делаем плавный переход от чёрного к белому. Зелёным делаем мазочки, листики берёзки.

Зелень дерева тоже нужно слегка размыть водичкой, чтобы создался лёгкий воздушный фон зелёной листвы.

Всё остальное пространство рисунка между листьями заполняем синим цветом, это небо.

Фон сохнет, а мы украшаем берёзку чёрными черточками. Затем ярким зелёным рисуем контуры листьев и жилочки на них.

Теперь нам нужен ещё один оттенок коричневого цвета, им мы нарисуем очертания крыльев и добавим ещё пёрышек. Не забудьте нарисовать коготочки совы на лапках.

Можно нарисовать сову на ели. Чтобы еловые ветки казались более живописными нужно рисовать их несколькими оттенками зелёного цвета, от светлого к тёмному.

Для детей более старшего возраста работу можно усложнить, начнём с карандашного наброска. Сначала будем рисовать голову совы, её макушку-это дуга, полукруг.

Затем нарисуем внизу плавные треугольники, а в середине небольшие кружки.

Добавляем носик(форма морковки), рисуем дуги-силуэт туловища, и ветку на которой сидит птица.

Рисуем контуры ствола дерева и контур хвоста. Перед работой акварелью нужно слегка стереть линии, так чтобы они были почти не видны.

Работу с красками начинаем с фона неба, рисуем синим цветом.

Затем светло-коричневым разукрашиваем ствол дерева и ветку. Работаем мазочками, фон будет неровным, это кора дерева.

Теперь сова, чёрным цветом на кончике кисти с большим количеством воды рисуем оттенки оперения птицы. Тёмно-коричневым обводим силуэт дерева и размываем краску внутрь его.

На ветке рисуем полукруглые чёрточки, их нужно слегка размыть водой-это кора.

Силуэт совы нужно сделать более ярким, это придаст птице объёмность. Тёмно-коричневым цветом обводим птицу, рисуем кору дерева.

Рисуем ещё несколько больших и маленьких веточек.

Начинаем работать над совушкой, сначала жёлтым разукрашиваем глаза и всетло-оранжевым клюв. Дальше будем работать тёмно-коричневым, рисуем мордочку.

Тоненькими линиями прорисовываем перья птицы.

Серым добавляем тени на брюшко, рисуем оперение крыла. Серый цвет-это чёрная краска сильно разведённая водой.

Тёмным коричневым прорисовываем пёрышки.

Есть и такое, рисование совы, создаем основу будущей совы из геометрических фигур

теперь, следуем за шагами поэтапного рисования, как на рисунке, прорисуем глаза,клюв,перья

вот и готово, можно раскрасить цветными карандашами.

Сейчас мы рассмотрим рисование совы карандашом поэтапно. Чтоб нарисовать сову, мы должны понимать структуру пера и крыльев. Перья бывают разные маленькие и пушистые, которые располагаются на голове, груди, лапах, среднего размера, которые находятся в верхней части пера, и длинные, которые находятся в средней и нижней части крыла.

Шаг 1. Нам необходимо нарисовать точный эскиз. Тонкими линиями рисуем контуры головы, тела и крыла. Клацаем на изображение, чтоб ее увеличить.

Шаг 2. Рисуем клюв, область ног и перья.

Шаг 3. Нарисуйте глаза и зрачки, они представляют собой неполные круги. Теперь нам необходимо стереть контур (осветлить) и на месте его линиями разной длины создать видимость перьев. Потом прорисуем лапы и ствол.

Шаг 4. В данном рисунке источник света слева, поэтому справа оттенок темнее. Добавьте наклонные линии штриховки на голове, представляющие маленькие, мягкие перья. Обратите внимательно на направления штрихов, они важны, поскольку они помогают передать иллюзию глубины различных форм. Набросайте перья разной формы и длины на крыле. Добавьте несколько искривленных штрихов на ступнях лап, чтобы показать направление, в котором растут крошечные мягкие перья.

Шаг 5. Помните, что линии штриховки, используемые для рисования перьев, отличаются разными длинами и оттенками. Контуры не обрываются резко, а скорее имеют форму пера (или неровные) для передачи более реалистичного внешнего вида.

Карандашом 2H легко затените перья на левой и центральной частях лап, нижнюю часть туловища. Карандашом 2В сделайте промежуточную тень справа. Потом используя карандаши 2В и 4В добавьте темные оттенки перьев на нижнюю часть туловища, на правое плечо, под клювом и под крылом. Нарисуйте окружность по периметру радужной оболочки глаз в качестве внешнего ободка.

Шаг 6. Заштрихуйте эти внешние ободки карандашом 2B. С помощью карандаша 6В закрасьте зрачок, оставляя блик и нарисуйте темный оттенок на клюве.

Шаг 7. Используя карандаш 2Н и НВ закрасьте глаз и клюв совы.

Шаг 8. Используйте твердые карандаши, чтобы добавить больше штрихов на всех участках головы. Используйте 2H для светлых участков, а 2B и 4B для более темных. Добавьте несколько крошечных овалов на перьях на лбу и по бокам головы. На следующей картинке показан законченный вид этих овалов и в увеличенном разрешении. Если Вы хотите некоторые из них выделить больше, то просто пройдитесь по ним Вашим ластиком, чтобы показать и высветлить центральные части каждого.

Шаг 9. Используйте заточенный твердый карандаш и короткие штрихи для рисования мягких пуховых перьев на груди и лапах совы.

Шаг 10. Заштрихуйте перья на хвосте у совы. Каждое перо имеет темный оттенок справа, который плавно переходит в светлый оттенок слева. Добавьте диагональные линии на отдельные перья. Посмотрите внимательно на рисунок и заметьте, что диагональные линии, нарисованных на каждом из перьев, делают затенение завершенным и подчеркивают детали.

Шаг 11. Заштрихуйте перья в верхней области крыла, при этом область сверху темнее, так как падает тень от головы совы.

Шаг 12. Используйте карандаши разной мягкости и штриховку линиями разной длины, чтобы передать текстуру перьев в верхней части крыла. Отдельные перья имеют светлые участки на кончиках.

Шаг 13. Добавьте темные тени на когти, при этом оставляя места для бликов. Используйте штриховку разными линиями, чтоб создать текстуру ветки.

Шаг 14. Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрения, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, чтоб темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.

Как нарисовать сову

Мастер-класс. Рисуем сову.

1. Рисуем в центре листа овал.

2. Сверху подрисовываем половинку овала и рисуем клюв.

Зрачки и брови.

4. Рисуем крылья.Лапы и ветку
Дорисовываем дерево, месяц.

Далее следует работа цветом.
1.При работе с красками используется палитра и кисти, двух размеров: одна большая для пятен крупных, другая меньшая для проработки тонких, мелких деталей изображения. Работаем желтым цветом.

2.Подбираем охристые цвета, недостающие цвета и тона получаем путем смешения красок.

3.На этом этапе используем прием рисования смятой бумагой. Берем кусочек бумаги, сминаем его, обмакиваем в краску коричневого цвета и наносим на изображение. Создаем эффект оперения.

4.Тонкой кисточкой, прописываем перышки.

5. Далее используем прием рисования смятой бумагой при изображении дерева.

6 Темными синими или фиолетовыми красками изображаем ночное небо.

В завершении наносим белой гуашью точки-звездочки (это лучше делать обратным кончиком, палочкой кисти).

Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих

Следуйте указаниям фото урока Иванки Мастеровой, и у Вас обязательно все получится

Для начала рисуем вот такую вот фигуру (это голова и крылья)

Затем рисуем глаза, клюв

Рисуем, чуть видные маленькие ушки

Прорисовываем перышки на голове

После рисуем красивые, округлые крылья

Прорисовываем перышки по всему телу птицы

Для завершения картины, рисуем веточку, на которой сидит сова

Теперь берем цветные карандаши, и раскрашиваем рисунок

В принципе ничего сложного, главное верить в свои силы и хотеть рисовать

И ещё один вариант»как нарисовать сову!!!

1. Давайте нарисуем цветными карандашами сову. Голова — чуть приплюснутый круг, туловище овальное заостренное к хвосту.

2. Соединим голову с туловищем плавными линиями, чтобы не было перемычки на шее. Нарисуем сове ушки, крыло (заостренный овал), начало ног — небольшие овальчики.

3. Надо нашей сове нарисовать «лицо» — глаза, клюв. На хвосте появляются отдельные перья, прорисовываем и лапы с пальцами.

4. Коричневым карандашом начинаем наносить штрихи на уши, на голову. Глаза, конечно, желтые. Немного серых перьев на макушке.

5. Перья на груди и животе тоже коричневые, но более светлого оттенка. Серым карандашом рисуем полоски перьев на крыле, на хвосте, делаем серым мохнатую часть лап.

6. Опять берем темно-коричневый карандаш, вырисовываем отдельные перышки на крыле, груди, хвосте, подчеркиваем объем на лапах.

7. Коричневым фломастером подчеркнем оперение на груди и на крыле. В верхнюю мохнатую часть лап тоже добавим коричневых штрихов. Черным фломастером подчеркнем крылья, сделаем когти на пальцах. Ну, и наконец, чтобы придать нашей сове большую выразительность, обведем черным глаза и клюв.

Привет! В этом уроке мы научимся рисовать карандашом простую сову на новый год. Рисовать такую сову легко, ведь этот урок предназначен для детей и начинающих. Урок разбит на семь простых этапов, ну что ж, надеюсь, вам понравится, поехали.

В этом уроке я покажу вам как нарисовать сову сипуху или амбарную сову поэтапно карандашом.

На первых этапах не давите на карандаш слишком сильно. Рисуйте лёгкими плавными линиями.

Шаг 1: Нарисуйте круг в верхней половине листа, чтобы определить положение головы сипухи. Не старайтесь сделать его идеально ровным – это всего лишь набросок.

Шаг 2: Внутри круга-головы нарисуйте две пересекающиеся линии, которые помогут вам расположить необходимые детали. Линии должны повторять изгиб сторон круга.

Шаг 3 : Отступите немного вниз и вправо от круга-головы, нарисуйте еще один круг для основы верхней части тела сипухи. Второй круг должен быть чуть больше первого. Опять же, не переусердствуйте при прорисовывании ровных линий. Обратите внимание на расположение кругов. Нижний не находится строго под верхним, и граница между ними соединяется штриховыми линиями.

Шаг 4: Нарисуйте длинную дугу в форме буквы U, проведите ее от верхнего круга к нижнему. Это будет ориентиром при рисовании нижней части тела сипухи.

Шаг 5: Нарисуйте две линии, которые будут соединять голову сипухи; они будут шеей.

Шаг 6: Проведите четыре коротких линии под заготовкой тела совы – это будут лапы.

Шаг 7: Нарисуйте небольшую U-образную дугу ниже тела, справа – здесь будут кончики крыльев.

Так будет выглядеть итоговый набросок вашего рисунка! С этого момента и далее вам нужно будет сильнее надавливать на карандаш для более ярких линий.

Шаг 8: Внутри окружности головы нарисуйте глаза, обращая внимание на линии-ориентиры. Форма глаз сипухи овальная, со слегка заостренными крайними точками. Левый глаз должен быть меньше правого по законам перспектив. В каждом из глаз нарисуйте по маленькому кружочку – взгляд станет живым. Затемните глаза по бокам, чтобы они не слились в дальнейшем с рисунком. Внутри каждого глаза нарисуйте круг побольше – это будут зрачки. Затемните их. Осторожно заштрихуйте оставшуюся часть глаз, не делайте их такими же темными, как зрачки. Вокруг глаз нарисуйте несколько дополнительных линий для детализации.

Шаг 9: С учётом положения пересекающихся линий нарисуйте на голове сипухи мелкие перья, которые будут закрывать верхнюю часть клюва. Перья должны располагаться в форме буквы V; начните рисовать их от глаз и спускайтесь ниже к клюву. Рисуйте короткими штрихами, чтобы добиться наибольшего сходства с пушистыми перьями. Затем выведите линии наверх – таким образом, они станут одной линией в центре пересечения. Эту линию рисуйте так же, как и линии из перьев.

Шаг 10: Под перьями нарисуйте короткий заостренный угол – это будет клюв сипухи.

Шаг 11: Пройдитесь штрихами по границе лицевой стороны головы сипухи, она должна быть в форме сердца. Начните рисовать с верхней из линий и спускайтесь к нижней части круга. Рисуйте также короткими штрихами для имитации перьев. Это придаст объем линии и должно вписаться в основной круг головы. Закруглите низ «сердечка».

Шаг 12: Добавьте к сердцевидной линии еще одну, снаружи. Просто повторяйте ее форму и сделайте первую линию толще, добавляя более темные, изогнутые линии.

Шаг 13: Дорисуйте голову сипухи, с основой-кругом. Сделайте верхнюю часть головы шире, линии должны быть темнее изначальных.

Шаг 14: Перейдите к нижним линиям, чтобы нарисовать сипухе лапы. Следуйте за направлением самой длинной линии, утолщая верхнюю часть лапы. Также рисуйте быстро короткими штрихами, чтобы линия была похожа на перья. Нижние линии тоже нужно сделать толще, чтобы они были похожи на пальцы. На конце каждого из пальцев нарисуйте острый изогнутый коготь. У сов четыре пальца – два спереди и два позади. Рисуйте только те пальцы, которые видны. Дорисуйте вторую лапу. Большая её часть спрятана за первой лапой, поэтому изобразите только ее видимые части.

Шаг 15: Нарисуйте первую часть крыла сипухи по основным линиям. Чередуйте прямые и изогнутые линии, чтобы нарисовать внешнюю часть крыла. Линия крыла должна изгибаться примерно в центре основного тела. Приостановите видео, если вам нужно подробно разобраться с очертанием крыла.

Шаг 16: Внутри контура крыла нарисуйте перья. Не рисуйте каждое перо отдельно – достаточно будет нескольких длинных изогнутых линий, чтобы передать очертания.

Шаг 17: Добавьте еще длинных изогнутых линий по всей длине, чтобы завершить крыло сипухи. Линии должны быть в форме буквы U в нижней части. Сначала может показаться, что вы рисуете хвост, но, на самом деле, это кончик крыла.

Шаг 18: Дорисуйте корпус совы по основным линиям. Добавьте несколько изогнутых линий между лапами и кончиком крыла, чтобы получился хвост.

Шаг 19 (необязательный): Для большей завершенности рисунка сотрите как можно больше черновых линий. Необязательно стирать все. Можете дорисовать те линии, которые стерли случайно.

Последний шаг (необязательный): Добавьте тени в некоторых местах для придания большего объема и созданию трёхмерности. Определите заранее источник света. Чередуйте давление на карандаш для разной передачи тона.

Добавьте тень под совой, чтобы она не казалась подвешенной в воздухе.

Вы можете дорисовать дополнительные детали. Можно пользоваться референсами, чтобы рисунок выглядел естественно. Нарисуйте на крыле пятнышки для детализации. Они могут быть обычной овальной формы разных размеров, темнее самого крыла. Не придерживайтесь строгой последовательности в их нанесении.

Детская библиотека — филиал № 9 им. В.И. Даля

Библиотека основана в 1962 году.

Проезд от Московского вокзала: авт.3, 45, 57, тролл. 15; м/т 21 трамв. 6, 7.

Площадь библиотеки 481,8 кв.м.

Библиотеку возглавляет Кургина Вера Константиновна.

Структура библиотеки: младший абонемент, средний абонемент, старший абонемент, 2 читальных зала.

Для маломобильных граждан вход в библиотеку оборудован пандусом.

Дополнительные услуги для читателей: — ксерокопирование

Количество читателей по состоянию на 1.01.2021 — 2120

Количество посещений по состоянию на 1.01.2021 — 15817

Количество книговыдач по состоянию на 1.01.2021 — 34921

Книжный фонд по состоянию на 1.01.2021 — 35672 экз.

Ведущее направление работы: «Возрождение и сохранение культурного наследия русского народа».

При библиотеке работает клуб любителей и почитателей русской словесности «Златоуст»

В настоящее время библиотека им. В.И. Даля обслуживает детей микрорайона «Орджоникидзе», работает со школами №66, №69, №172. Дети с удовольствием посещают массовые мероприятия, знакомятся с литературой, представленной на содержательных, красочно оформленных выставках. Богатый фонд библиотеки позволяет удовлетворять разнообразные запросы читателей.

Средний абонемент библиотеки им. В.И. Даля

22 февраля 2019 года в библиотеке им. В.И. Даля открылась новая игровая комната. Помимо книжного фонда, там широко представлены игры на любой вкус и пристрастие. Библиотекари будут проводить с детьми громкие чтения, беседы, часы увлекательных игр, творческие конкурсы, праздники во время каникул. Все мероприятия построены так, чтобы помочь детям научиться общаться, думать, развивать свои способности. В свободное время дети с удовольствием смогут посещать игровую комнату, где можно поиграть в игры и стать участниками мастер–классов по изготовлению поделок.

Мероприятия 2021 года

24, 25 марта 2021. С самого утра мы готовились к встрече с ребятами, любящими создавать красоту своими руками. Сколько всего нужно предусмотреть! Куда рассадить детей, как соблюсти необходимые санитарные нормы. Нужно приготовить кисточки, клей, пластилин, карандаши, ножницы и еще тысячу мелочей! И вот наступает час, когда потихоньку начинают появляться ребята. Они неспешно рассаживаются на свои места, выбирают материал, желаемого цвета и рисунка. И работа начинается! Подробнее…

22, 23 марта 2021. В дни школьных каникул четвероклассники из школ № 69 и 93 приняли участие в нашем практикуме «Занимательные опыты для любознательных». Библиотекари очень старались удивить ребят, смешивая простые вещества и наблюдая за происходящей реакцией. Мы использовали в практикуме то, что есть на каждой кухне и в каждой аптечке. Подробнее…

Мероприятия 2020 года

21 августа 2020 года, в день юбилея поэта-песенника Юрия Энтина детская библиотека имени В.И. Даля провела дворовую акцию «Луч солнца золотого». Юные любители поэзии впервые увидели фотографию автора давно известных им детских песенок, немного узнали о его судьбе. Ребята отгадывали названия мультиков и фильмов, в которых присутствовали песни юбиляра, по кадрам или песенкам из них. Малыши продолжали в рифму строчки из менее известных стихов Энтина. Собирали пазлы с изображением героев мультфильма «Летучий корабль». Подробнее…

Проблема наркомании, к большому сожалению, остается актуальной уже многие годы. Иногда нам кажется, что нас это не касается. Мы сами мало интересуемся этой проблемой и хотим уберечь своего ребенка от любой информации об этом страшном зле. И здесь мы совершаем большую ошибку. Именно знания о необратимых последствиях наркомании и чудовищных судьбах зависимых и его семьи, помогут ребенку избежать первого употребления отравы, вовремя сказать «Нет», когда сделать это очень сложно. Именно из любви к своему ребенку, из желания видеть его здоровым и процветающим, прочитайте эти книги и предупредите своих детей об опасности, приходящей нежданно. В помощь родителям.

В библиотеке им. В. Даля прошел фольклорный празднике «Здравствуй, Масленица дорогая!». Как всегда, малыши тщательно подготовились к посещению библиотеки: побеспокоились о костюмах – расписных платках, выучили частушки и заклички. На празднике библиотекари рассказали ребятам о традициях празднования Масленицы на Руси. Дошкольники узнали, как назывался каждый день Масленой недели, как веселился народ в далекие времена, зачем сжигали чучело Зимы и что наступает вслед за Прощеным Воскресеньем. Подробнее…

27 января в детской библиотеке им. В. И. Даля состоялся исторический экскурс «Дети блокадного Ленинграда». Мероприятие приурочено к годовщине со дня освобождения блокадного Ленинграда от немецко-фашистских захватчиков в годы Великой Отечественной войны и проходило в рамках Всероссийской акции «Читаем о блокаде». Подробнее…

21 января 2020 года прошла 4 встреча творческой мастерской «ВИД» «Сокровищница природы – книга» по произведениям писателей-юбиляров 2020 года Дж. Даррелла и Н. Сладкова. На встрече мы с ребятами выполнили творческую работу в технике оригами – Сову. Сова — персонаж, который встречается в произведениях обоих писателей. Поговорили об этих удивительных птицах, их особенностях, привычках, уникальности. Подробнее…

Быстро пролетели новогодние праздники! Не успели отдохнувшие ребятишки вернуться в любимый детский сад, как снова настала пора веселиться! Библиотека пригласила отмечать древний славянский праздник – Святки! Ребята и воспитатели не стали отказываться, выучили колядки и прямо по лужам пришлепали или по гололеду прискользили в библиотеку! Вся неделя перед Крещением была наполнена для сотрудников библиотеки приятными хлопотами. Столько гостей надо встретить! Старшие и подготовительные группы детских садов №32 и №156 откликнулись на наше приглашение отмечать Святки вместе. Пришли ряженые из 236 садика и поразили нас своими костюмами. Подробнее…

8 января 2020 года в библиотеке им. В.И. Даля прошла третья встреча творческой мастерской «ВИД». Библиотекари рассказали ребятам о предстоящих событиях: а именно, о Всемирном дне Заповедников 11 января. Вспоминали самые большие и красивые заповедники России, их территориальные особенности, какие животные и птицы их населяют. Дети узнали о заповедниках и заказниках Нижегородской области. Подробнее…

8 января наступившего 2020 года библиотека им. В.И. Даля проводила квест-игру «Новогодние приключения на Горьковской елке». В игре приняла участие семья наших читателей. Все члены семьи от мала до велика активно участвовали в квесте, побывали во всех уголках нашей просторной библиотеки и выполнили все задания. Подробнее…

Мероприятия 2019 года

19 декабря в библиотеку им. В.И. Даля пришли ребята из садика № 236, чтобы вместе отпраздновать «Веселое новогодие». Дети читали стихи, знакомились с книжными выставками. Сотрудники библиотеки беседовали с гостями о зиме и ее особенностях: приметах, природных явлениях, загадывали загадки. Вместе со Снежинкой-ведущей дети вспоминали литературные произведения, сюжет которых происходит зимой. Подробнее…

Вторая встреча в творческой мастерской «ВИД» с неорганизованными детьми состоялась 17 декабря . Мы с ребятами вспомнили особенности зимы. Какие природные явления для нее характерны. Поговорили о самом знаменитом зимнем празднике — Новом годе, символах и атрибутах праздника. Каждый из ребят разукрасил свою новогоднюю игрушку, выразив свое творческое настроение. На игрушках появились овечки, снеговики, мышки и новогодние поздравления. Подробнее…

17 декабря в творческой мастерской «ВИД» прошел мастер-класс «Зимние узоры». Маленькие, но очень талантливые ребята из детского сада №32 приготовили сюрприз для своих зеленых елочек. Сделав своими руками новогодний шарик, разукрасив его узорами вдохновения, трудолюбием таланта и красками воображения. Подробнее…

3 декабря 2019 года, в нашей библиотеке состоялась первая встреча волонтерской группы «БИБЛИОДРУГ»! Это была встреча-знакомство. На ней мы рассказали читателям о том, кто такие волонтёры, историю происхождения самого термина и волонтерского движения. Также читатели узнали о разнообразии направлений волонтерской деятельности, о том, как юные волонтёры могут помогать библиотеке. Подробнее…

3 декабря – Международный день Медведя. В творческой мастерской мы говорили о медведях, которые живут в нашей стране, а также в других странах. Вспомнили книжных медведей. Иллюстраторов, которые рисовали в детской литературе медведей. А в следующей части встречи рисовали книжного персонажа «Медвежонка Падинктона». Подробнее…

Праздничная программа «Ласково тебя обниму». 22 ноября, накануне Дня Матери, поздравить своих мам с праздником пришли ребята из детского сада №32. Мамочки смело участвовали во всех конкурсах: они находили своих дочек и сыновей с закрытыми глазами, переводили ватагу ребят под зонтиком «из садика домой», жестами объясняли ребятам какие домашние дела по силам каждой маме. Подробнее…

Четвёртый год подряд проводится Межрегиональная акция «Читаем книги Николая Носова». И вновь в ней участвует библиотека им. В.И. Даля. 20 ноября 2019 года прошла литературная игра «Фантазеры и затейники». Подробнее…

Во Всемирный День доброты 13 ноября 2019 года наша библиотека впервые принимала почётного гостя: священнослужителя из Храма Скоропослушницы на Левинке, отца Артемия. Подробнее…

21 октября в Нижегородской области стартовала Всероссийская акция «Засветись!». Акция является частью месячника по безопасности дорожного движения, который продлится до 20 ноября. Девиз месячника – «Засветись – стань заметным!». Необходимость его проведения вызвана большим количеством ДТП в тёмное время суток. Практически каждое четвёртое происшествие на автодорогах области произошло именно в это время. Наша библиотека также приняла участие в акции. Подробнее…

4 октября 2019 года детская библиотека им. В.И. Даля встречала у себя в гостях дошколят из детского сада №32. Ребята старшей группы посетили нас впервые, поэтому мы с радостью провели их по нашим просторным помещениям, показали огромное книгохранилище и особое внимание уделили младшему абонементу, куда мы приглашаем всех дошкольников. Ребята подготовительной группы приняли участие в мероприятии, посвященном Международному дню защиты животных. Подробнее…

Вот и настал долгожданный День знаний 1 сентября! Снова школа распахнула свои гостеприимные двери! Радостные школьники вприпрыжку отправились получать знания. Но, оказывается, получать знания можно не только в школе или детском саду, но и в библиотеке! Нам помогут в этом книги, журналы, интернет, а также собственные наблюдения и проведение экспериментов! В этом убедились ребята из детского сада №83, которые пришли в библиотеку на Час познания «Для любознательных ребят». Подробнее…

Всероссийская акция «Книжка на ладошке» ежегодно проводится с целью продвижения книги и чтения для детей с самого раннего возраста. Детская библиотека им. В.И. Даля уже несколько лет подряд принимает участие в этой просветительской акции. В этом году акция прошла 29 августа на базе детского сада № 83, что в Московском районе Нижнего Новгорода. Подробнее…

Накануне Дня независимости России нашу библиотеки посетили 4 группы из летних лагерей школ № 66, 69, 172. 10 июня мы встречали учащихся младшей школы. Первая часть мероприятия была посвящена национальной символике. Мы вспомнили, как выглядит российский флаг и российский герб, какой смысл несут в себе цвета и элементы национальной символики, прослушали гимны нашей страны, которые действовали в разные исторические периоды: «Боже, царя храни!», «Интернационал», «Гимн СССР»; спели куплет современного варианта российского гимна. Ребята рассказали о главном законе страны, нашем президенте и главном городе нашей великой Родины. Подробнее…

6 июня 2019 года Международный день русского языка и в день празднования 220-ой годовщины со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина в детской библиотеке им. В.И. Даля состоялся литературный турнир «Великий и могучий» и молодёжный слег». На мероприятие были приглашены 13-летние ребята из летнего трудового лагеря школы №69 и жители близлежащих улиц – активные члены ТОС «Орджоникидзе». Подробнее…

Как приятно в первые летние деньки встретиться со старым проверенным другом: библиотекой! Так решили ребята из школы №66 и, не откладывая, отправились в путь. Группу вчерашних второклассников сопровождали учитель Сушкова Татьяна Геннадьевна и школьница-вожатая. Библиотекари постарались провести встречу в веселой соревновательной форме. Поэтому команды ромашек, васильков и календулы с азартом бились за победу в конкурсе «Телепередачи». Все вопросы викторин были посвящены лету, веселью, увлекательному детскому чтению. Ребята с радостью узнавали лица ведущих из знакомых телешоу, сами готовы были рассказывать правила игры и с легкостью разгадывали ребусы и задания из телепередач. Подробнее…

Накануне майских праздников школьники порадовали малышей из детского сада своим весенним концертом. 16 мая ребята из детского сада №236, вдохновленные увиденным, решились представить зрителям свою небольшую, но яркую праздничную программу. «В теплый майский день» – так назвали артисты свою программу. А посвящена она была недавно прошедшему Первомаю, веселью, теплу, мирным профессиям, хорошим детским книгам. Подробнее…

Год театра широко шагает по стране. Театральные миниатюры, кукольные представления, книжные выставки о театре стремится продемонстрировать каждая библиотека. 23 апреля в библиотеке имени В.И. Даля прошел Весенний детский праздник-концерт. Второклассники из школы № 69 подготовили концерт для выпускников детского сада №236. Подробнее…

17 апреля 2019 года в детской библиотеке им. В. И. Даля было проведено мероприятие по предупреждению детских шалостей с огнём. В ходе урока «Детям об огне и пожаре» библиотекарь рассказала ребятам из подготовительной группы детского сада №303 о самом распространённом бедствии в современном мире. Подробнее…

В день космонавтики россиянам есть что вспомнить, о чем рассказать. Мы вспоминаем о человеческом подвиге многих и многих людей, своим упорным, кропотливым трудом прославивших нашу великую Родину. Мы говорим о победе человеческого разума; о том, что самые, казалось бы, фантастические мечты сбываются, если этого очень захотеть… Поделиться своими знаниями и впечатлениями о космонавтике мы пригласили ребят из детских садов № 236 и №83 и учащихся 2А класса школы №66. На встрече с детьми библиотекари рассказали о древних и современных представлениях о космосе, об истории космонавтики, о достижениях нашего народа в этой области, немного о быте астронавтов во время долгосрочных полетов… Подробнее…

В яркие солнечные деньки 26 и 27 марта во время недели детской книги библиотека им. В. И. Даля встречала своих дорогих читателей на мероприятии «Чудо творений умельцев нижегородских». Ребятам начальных классов школы №69 библиотекарь рассказала о промыслах родного края, об уникальности и разнообразии каждого вида искусства, об их богатстве и многогранности, о талантливых мастерах Нижегородского края. Подробнее…

Детская библиотека им. В. И. Даля приняла участие в едином областном флешмобе «Полет длиною в 115 лет», приуроченном ко дню рождения нашего знаменитого земляка, летчика-испытателя Валерия Павловича Чкалова. 1 февраля в день проведения флешмоба в библиотеку пришли ученики 2 А класса школы №66 для участия в мероприятии – уроке краеведения «Наш земляк Валерий Чкалов». Подробнее…

2019 год – юбилейный для Аркадия Петровича Гайдара. Вспомнить о выдающемся земляке мы пригласили учащихся 3А класса школы № 69. На нашей встрече 22 января 2019 года ребята познакомились с биографией Аркадия Гайдара – человека удивительной судьбы и замечательного писателя. Ребята узнали, что Аркадий Петрович был одним из самых читаемых детских писателей Советского Союза и самым юным командиром полка. Познавательная презентация помогла лучше усвоить материал. Подробнее…

Мероприятия 2018 года

2018 год объявлен Президентом Российской Федерации В.В. Путиным годом Японии в России. В связи с этим в детской библиотеке им. В. И. Даля в июне 2018 года прошло несколько мероприятий, посвященных нашему восточному соседу. Для ребят была подготовлена электронная презентация «Страна восходящего солнца» и выставка книг «Знакомьтесь: Япония!». Подробнее…

5 апреля 2018 года прошло массовое мероприятие — познавательный час «Мода на здоровье». Участниками данного мероприятия стали ребята 7–х классов из школы №69. Используя электронную презентацию «Здоровый образ жизни», главный библиотекарь Анна Анатольевна Смирнова рассказала детям о правильном и здоровом питании, о пользе полноценного сна, об активной деятельности и активном отдыхе здорового человека. Подробнее…

Мероприятия 2017 года

Детская библиотека им. В. И. Даля в год экологии проводит среди своих читателей творческий конкурс фотографий о родной природе. В августе подходит к завершению второй тур конкурса «Цветы лета». Подробнее… 27 марта 2017 года в детской библиотеке им. В. И. Даля была проведена экологическая квест-игра «Букет цветов». Увлекательная игра ставила своей целью развитие познавательного интереса у детей к растительному миру нашей планеты, а также через игровые задания, привлечь внимание детей к экологическим проблемам. В игре приняли участие две команды ребят из 4 – 6 классов школы №69 и №172. В ходе выполнения игровых заданий ребята собирали «кодовые» слова – названия удивительных цветов. Подробнее… 17 февраля 2017 года в преддверии праздника Дня защитника Отечества в детской библиотеке им. В. И. Даля состоялся урок патриотизма «Держава армией крепка» для ребят из 7 «В» класса школы №69. Подробнее… 16 февраля 2017 года в детской библиотеке им. В. И. Даля для самых юных читателей, воспитанников детского сада №156, была проведена военно-патриотическая игра «Салют защитникам Отечества». Для того, чтобы почувствовать себя участником военной игры, каждый из ребят своими руками изготовил пилотку из бумаги. Подробнее… 18 января 2017 года исполняется 135 лет со дня рождения британского писателя, автора книги о приключениях медвежонка Винни и мальчика Робина «Винни Пух и все, все, все». Детская библиотека им. В.И. Даля ЦБС Московского района не могла оставить без внимания эту замечательную дату, поэтому для ребят из школы №69 был подготовлен литературный вечер, посвященный знаменитой книге и ее автору. Подробнее… 12 января 2017 года, на святочной неделе, в детской библиотеке им. В.И. Даля состоялся Фольклорный час «Коляда к нам пришла». Библиотеку посетили учащиеся начальных классов школы №69 из группы продлённого дня. Сотрудники библиотеки познакомили детей с традициями празднования Святок на Руси. Подробнее… В детской библиотеке им. В. И. Даля был дан старт Году экологии. В вестибюле библиотеки разместилась фото-иллюстративная выставка «Сокровища Керженского заповедника». Здесь представлена информация о расположении, природных условиях, растительном и животном мире заповедника на реке Керженец. Подробнее…

Дружба библиотеки и скульптора

Тесные дружеские отношения связывают библиотеку и заслуженного художника РФ, скульптора, автора памятника В.И. Далю В.И. Пурихова. Библиотеке подарена уменьшенная копия памятника. Подробнее

Как нарисовать сову Easy Tutorial

Как нарисовать сову: Совы — ночные охотники, которые умеют прятаться, поэтому их трудно увидеть в реальной жизни. Но как только вы упростите изображение совы, их легко разбить на пару линий и нарисовать красивую сову всего за шесть шагов.

Вот как пошагово нарисовать простую сову:

Сначала нарисуйте голову

В верхней трети области рисования нарисуйте почти идеально круглый, но сделайте круг чуть шире слева и справа, чем он находится сверху и снизу.Это создает голову совы.

Теперь нарисуйте тело

Нарисуйте большой овал, по крайней мере, в два раза больше круга, чуть ниже круга, но так, чтобы две формы перекрывались примерно на 10-20% круга. Этот большой овал — тело совы.

Теперь нарисуйте хвост.

Хвост должен иметь длинную U-образную форму, нарисованную внизу только что созданного овала. Длина должна быть примерно в два раза больше ширины хвоста.

Как нарисовать сову Easy Tutorial

Добавьте крылья внутри овала

Затем нарисуйте две длинные дуги внутри овала, чтобы представить крылья совы.Крылья не должны начинаться точно там, где заканчивается круг головы — слегка приподнимите сову и начните линии, которые создают крылья примерно на 10% вниз с каждой стороны овала. Завершите крыло, прежде чем дойдете до большой буквы «U», образующей хвост, оставив зазор размером примерно одну десятую длины каждой стороны овала.

Добавьте ножки и насест

Посмотрите, где внизу заканчиваются крылья, затем поднимитесь примерно на 20% длины крыла. Теперь нарисуйте шесть вертикальных (сверху вниз, а не из стороны в сторону) решетки, чтобы представить ступни.Хеши следует сгруппировать так, чтобы они выглядели как две ноги с тремя пальцами на каждой.

Как рисовать сову Easy Tutorial

Нарисуйте длинную линию, пересекающую лапы совы, чтобы дать ей ветку, на которой можно сесть. Затем нарисуйте вторую линию чуть ниже, чтобы закончить ветку. Вы можете раскрасить ветку, если хотите, чтобы линии вашего рисунка (крылья и стороны овала) не просвечивали сквозь ветку.

Закончите голову совы

Нарисуйте два очень маленьких круга примерно на 1/3 ниже верхней части головы совы.Это глаза. Вы также можете сделать глаза двумя очень мелкими или почти плоскими буквами «U», если хотите, чтобы глаза совы были закрыты.

Немного ниже двух кругов, образующих глаза, между ними сделайте небольшую букву «v», представляющую нос совы. Некоторым людям может показаться заманчивым добавить рот, но у совы нет рта, у них есть клювы, поэтому просто оставьте букву «v» для клюва.

Наконец, нарисуйте небольшую тюбетейку, похожую на линию, чтобы показать разницу в цвете между перьями на лице совы и более темными перьями на теле совы.

Как рисовать сову Видеоурок

Этот пост был создан с помощью нашей красивой и простой формы отправки. Создайте свой пост!

Прочитать позже Добавить в избранное

Как нарисовать мультяшную сову Урок рисования

Днем или ночью научиться рисовать мультяшную сову поможет вам творческий навыки взлетают! Следуйте нашим простым шагам, чтобы нарисовать один из самых мудрых и самые интригующие птицы на Земле.

Твит двое! Со времен В Древней Греции человечество ассоциировало сов с мудростью и тайной.Тем не мение, В нашем пошаговом руководстве по его рисованию нет ничего загадочного из нашего пернатые друзья — следуйте этим инструкциям, и скоро вы полетите высокая! Совы фигурируют в большом количестве мультфильмов и фильмов Диснея. классика вплоть до наших дней в эпосах о Гарри Поттере. И скоро ты будешь в состоянии добавить свою мудрую сову на эту роль зовите…

ШАГ-1: Начните с форм головы и тела
Для нашего первого шага в изучении рисования мультяшной совы, Давайте начнем с рисования простых фигур для головы нашей потрясающей совы и тело — нарисуйте коробку и большой овал под ней.Затем нарисуйте большую букву «U» форма посередине туловища — перья на груди.

ШАГ-2: Глаза и ноги
А теперь давайте добавим еще несколько деталей. «Ерш» совы — это круглая формирование перьев вокруг глаз, которые действительно помогают нашему мудрому приятель, чтобы слышать и охотиться — нарисуйте две формы яйца внутри коробки, которую мы нарисовали раньше для головы.

Затем нарисуйте внутри глаза два яйца поменьше.На этом этапе мы также можем добавить лапы или когти — на этом этапе они должен немного походить на сжатые кулаки. Что ты говоришь?

Думаете, наша сова больше похожа на улыбающуюся лягушку? Хорошо, Думаю, на данном этапе он это делает! Это самое интересное в научиться рисовать мультяшную сову — иногда то, с чего вы начинаете, может измениться вне всего признание к тому времени, когда вы закончите. Мы узнаем об этом в следующий шаг…

ШАГ-3: Глаза и клюв

Наш следующий шаг в обучении рисованию мультяшной совы добавляет некоторые особенности нашему пернатому друг и сделай его больше похожим на мудрую сову, чем на ухмыляющуюся лягушку! Давайте добавим уши, нарисовав две заостренные формы по обе стороны от глава.Совы обладают прекрасным слухом, что очень кстати когда они рыщут в лесу в поисках чего-нибудь вкусненького. Для глаза, нарисуйте два круга внутри фигур яиц, которые мы нарисовали ранее.

В центре глаз нарисуйте красивый заостренный клюв. Мы теперь может взять улыбку лягушки и превратить ее в перья на груди нашей совы продолжая линию так, чтобы в итоге получилась зубчатая круглая форма. Вот, теперь он больше похож на сову и намного меньше на лягушку, вы не согласны?

Мы также можем добавить детали к его ногам или когти, добавив шесть острых когтей и несколько вертикальных линий.Наш мудрый друг — легенда, когда дело доходит до математики, и любит сидеть на дереве ветвь при разработке сложных уравнений! Итак, набросайте ветку так выглядит, как будто сова держится за него.

ШАГ-4: Последние штрихи

Мы почти у цели! Давай закроем глаза нарисовать несколько «век» вверху и еще один круг поменьше внутри каждый глаз. Добавьте еще одну зубчатую линию в области груди, чтобы придать текстуру перья на груди нашего умного приятеля.

Чтобы было похоже, что ноги совы находятся на переднем плане, нарисуйте по две вертикальные линии с каждой стороны от ступней. А пока мы здесь, давайте закончим тело нашего эксперта по математике рисуя хвост внизу — сделайте это красивым и неровным, чтобы изобразить перья.

Вау! Вы почти закончили учиться рисовать мультик сова. Ваши друзья подумают, что вы почти так же умны, как классная сова, которую вы только что нарисовали! Со временем раскрашивается — мы ушли для коричневого, но совы бывают самых разных оттенков в соответствии с их естественной средой обитания.У некоторых даже есть камуфляж к изобразительному искусству, чтобы они могли оставаться почти невидимыми для своих добыча!

Раскрасьте тело более темным оттенком, а затем используйте более светлый цвет для перьев на груди нашего мудрого друга — мы также можем использовать это более светлый цвет для век. Используйте действительно темный цвет вокруг глаза, чтобы они действительно выделялись, а затем сделайте глаза, клюв и когти того же светло-желтого цвета. Зрачки совы сделайте черными, не забывая оставить белую область, чтобы создать реалистичный свет.Наконец, используйте красивый темно-коричневый цвет для ветки дерева — вы также можете покрасить в когтях с этим. Там — все, что нам нужно сделать сейчас, это дождаться ночи и тогда наша сова будет готова к полету! Twit twoo!

Уроки рисования сов — шаг за шагом: DrawingTutorials101.com

Дом
Уроки рисования
Животные
Совы

Найдено 8 бесплатных руководств по рисованию сов, которые можно нарисовать с помощью карандаша, Market, Photoshop, Illustrator, просто следуйте пошаговым инструкциям.

Как нарисовать больше свинины

Посмотреть это руководство

Как нарисовать западную сову с визгом

Посмотреть это руководство

Как нарисовать неясыть

Посмотреть это руководство

Как нарисовать пятнистую сову

Посмотреть это руководство

Как нарисовать ушастую сову

Ушастая сова относится к типичным особям.Его научное название — Asio flammeus. В этом уроке мы нарисуем ушастую сову.

Посмотреть это руководство

Как нарисовать сову

Совы — птицы из семейства стрикообразных.У них круглые глаза яркого цвета с коричневым телом. Если вы хотите нарисовать сову-птицу, то …

Посмотреть это руководство

Как нарисовать большую рогатую сову

Большая рогатая сова также известна как тигровая сова, а ее научное название — Bubo virginianus.В этом уроке мы нарисуем большую рогатую сову.

Посмотреть это руководство

Как нарисовать евразийского филина

Филин — разновидность филина. Его научное название — Bubo bubo.В этом уроке мы нарисуем евразийского филина.

Посмотреть это руководство

Рисунок совы — Как нарисовать сову

Рисунки совы, которые мы собираемся вам здесь показать, предназначены для того, чтобы вы могли распечатать и раскрасить своих сов или чтобы вы могли руководствоваться собой и научиться рисовать простую сову.

Мы всегда говорим о цифровом рисовании, то есть рисунках, сделанных с помощью различных компьютерных программ, но они также могут быть нарисованы карандашом. В случае рисунка, который вы видите выше, это рисунок совы, сделанный с помощью Adobe Ilustrator, который позволяет получить черно-белый рисунок очень хорошего качества. В любом случае вы также можете раскрасить в Illustrator или Photoshop, чтобы получить другой способ закончить наш рисунок.

Рисунки совы для печати

Мы продолжаем печатать и раскрашивать рисунки совы.В этом случае это также хороший рисунок, чтобы научиться рисовать сову, поскольку он состоит из простых фигур.

Начните с изготовления большого яйца, а внизу проведите две параллельные линии, которые будут веткой, на которой сидит сова. Затем вы делаете три прямоугольника с закругленными кончиками, соответствующими когтям каждой ноги.

Оттуда вы уже можете сделать детали лица: два больших круга наверху, каждый с другим кругом внутри, окрашенный в черный цвет. Так у тебя будут глаза, а между ними сделаешь клюв.Затем вы делаете такой плавник на голове над глазами, который в конечном итоге будет напоминать рисунок совы.

Наконец, сделайте два бантика с обеих сторон оригинального яйца, что такое крылья совы, и, наконец, добавьте U-образные формы на груди, которые представляют оперение, и вуаля: у нас есть красивый рисунок совы.

Больше раскраски Совы

Вот еще один простой рисунок совы. Это хороший рисунок, чтобы научиться делать другую модель совы, или вы распечатываете его и можете раскрасить по своему вкусу.

Вот среди рисунков простых сов совсем другая модель. В этом случае тело сделано почти как цыпленок. Интересно то, что он полностью выполнен из простых форм, поэтому его очень легко скопировать. Это один из самых веселых и дружелюбных детских рисунков совы, который вы можете найти.

Здесь у нас есть рисунок совы, очень похожий на тот, что мы видели ранее, но с немного большей проработкой. В этом случае перья были сделаны, и создается впечатление, что они имеют гораздо большее развитие, поскольку добавлена лишь небольшая деталь.То же самое произойдет, когда вы его раскрасите, будет казаться, что вы поработали намного больше, чем на самом деле.

Смешные рисунки сов

Сейчас я собираюсь поставить для раскрашивания хорошую батарею рисунков совы. Идея в том, что это забавные рисунки, для меня это так. Надеюсь, ты думаешь так же. Я начинаю с этого рисунка совы, которая, кажется, смеется.

Типичный рисунок совы на ветке дерева. Вы можете увидеть этот рисунок здесь в черно-белом цвете, готовый к раскрашиванию.Позже вы можете увидеть его цветным.

Этот другой рисунок совы также готов раскрасить, и вы можете увидеть его нарисованным. Это особый рисунок, который можно раскрасить для самых маленьких, поскольку в нем так много деталей, что они могут весело провести время, смешивая цвета в каждой области совы.

Другой рисунок совы сильно отличается от тех, что мы видели раньше. Это почти линейный рисунок, в котором очень мало деталей. Помимо возможности раскрасить этот рисунок, это хороший вариант для маленьких детей попробовать скопировать, то есть научиться рисовать, поскольку это очень просто.

Эта другая сова очень забавная, потому что подмигивает. Форма ресниц делает их очень привлекательными для рисования.

Черно-белые рисунки совы

Список черно-белых рисунков совы будет довольно длинным. Это рисунки, готовые к раскрашиванию, как в случае с вышеприведенным. В этом, помимо совы, у вас есть ветка, листья и цветок, поэтому элементов, которые нужно раскрасить, еще несколько. Симпатичный рисунок для детей, чтобы они могли получать удовольствие от рисования, одновременно обучаясь пользоваться карандашами.

Эта сова смотрит. Это рисунок в более кубистическом стиле, но в этом отношении его хорошо рисовать.

Это еще одна модель для рисования, которую можно не только раскрашивать, но и легко рисовать. Я делаю простые рисунки, чтобы дети могли начать делать свои копии рисунков. Если они начнут с очень сложных рисунков, им скоро надоест и они бросят. С другой стороны, если они сделают это с помощью простых рисунков, подобных этому, они сделают это быстро, и это побудит их продолжать попытки.

Здесь я оставляю вам еще один типичный линейный рисунок, похожий на тот, который у вас был раньше, только с изменением положения.

И на этой стороне я оставляю этот рисунок, который немного больше проработан. Это милая раскраска.

Цветные рисунки совы

Некоторые из рисунков, которые я раньше уже наносил в черно-белом цвете, в этом случае я помещу их уже раскрашенными мной. Помните, что это цифровой рисунок, то есть они сделаны на компьютере.Эти цветные рисунки предназначены для людей, которые хотят продвинуться дальше в своем уровне иллюстрации, чтобы вы имели представление о том, что можно сделать.

Эти рисунки цветных сов, которые я оставляю вам, сделаны тем же методом, хотя их можно сделать разными способами. В моем случае я нарисовал оригинал с помощью Ilustrator, а затем раскрасил его в Photoshop. Все можно сделать в одной программе, но я хотел объединить преимущества обеих для этих рисунков.

Эта другая сова тоже сделана, как я прокомментировал в предыдущем абзаце.При тщательной прорисовке и раскрашивании достигаются очень хорошие результаты. Эти типы рисунков могут подходить для иллюстраций или для использования в определенных товарах для продажи.

Еще рисунки рисовать сов

Я собираюсь нанести вам еще несколько рисунков сов, чтобы у вас было много вариантов рисования. Помните, что все они бесплатны. Все, о чем я хочу вас попросить, — это поделиться нашей страницей в своих социальных сетях, чтобы другие люди тоже могли с нами познакомиться.

Надеюсь, вам понравилась эта статья.Поделитесь нашим сайтом в социальных сетях и продолжайте посещать его, потому что вы найдете интересные вещи. Например:

Совы из рваной бумаги для второго класса

Эти очаровательные совы были созданы моими второклассниками. Для них это оказался идеальный проект. Каждый ученик определял, какую сову они хотят нарисовать: в полете или сидя. Их ловкие руки легко разорвали клочки бумаги. Я совершенно уверен, что этот урок подойдет как для первого, так и, возможно, для третьего, но любой более высокий уровень может найти проект слишком простым.

Принадлежности
— синяя плотная бумага 12 ″ x 18 ″
— Обрывки коричневой, белой, серой и черной бумаги для совы
— Кусочки зеленой, оранжевой или желтой бумаги для глаз и клюва
— Клеевые карандаши и ножницы
— Черная, желто-белая масляная пастель для рисования контура

Шаг 1. Рисование совы
На белой доске я показываю студентам, как нарисовать простую сову. Я прикрепляю несколько картинок к доске, чтобы привести примеры сидящих сов и сов в полете (хорошие справочные материалы — иллюстрированные книги).

После моей демонстрации вы можете либо нарисовать направленную линию вместе со студентами, либо попросить их нарисовать самостоятельно (около пяти минут). Попросите их нарисовать масляной пастелью, и, если они ошибаются, либо переверните бумагу, если она большая, либо просто скажите им, что они закроют большую часть рисунка бумагой.

Добавьте звезды и луну и раскрасьте их глубже.

Нажмите на баннер ниже, чтобы загрузить Руководство «Как нарисовать сову».

Шаг 2: Заполнение совы «перьями»
Разнообразьте коричневую, серую и черную бумагу в контейнере на каждом столе или с центральной станции в художественной комнате. Покажите детям, как разорвать бумагу на длинные полоски, а затем на маленькие квадратики. Это помогает иметь пучок перьев перед приклеиванием.
Теперь нанесите клей вокруг небольшого участка и залейте перьями. Работайте быстро, пока клей не высохнет!
Сначала заполните все лицо.Да, глаза закроете, а дети запомнят, где они! Будьте готовы к шагу 3…

Шаг 3: Добавляем клюв и глаза
Это единственный раз, когда детям нужны ножницы. Вырежьте большие круги для глаз и еще один круг поменьше внутри глаз. Я обычно позволяю им выбирать свои собственные цвета. Мне нравятся глаза, похожие на яичницу!

Проделайте то же самое с клювом.

Шаг 4: Заполнение крыльев и тела
Для достижения наилучших результатов предложите детям использовать разные цвета для тела и крыльев.Если они одинаковы, они, как правило, сливаются друг с другом. Покажите им, как сделать несколько цветов для перьев, полос и т. Д.

Совет: Большинство детей могут закончить этот проект за два сорокиминутных урока, но, конечно, некоторым требуется гораздо больше времени. Держите поднос с «перьями» для будущих уроков, чтобы, когда появится время, ребенок мог вернуться к своему проекту и закончить.

Альтернативный чертеж совы:

Нажмите на баннер ниже, чтобы загрузить Руководство «Как нарисовать сову».

Как нарисовать сову на ветке Легкий урок рисования для детей

Совы такие очаровательные, и я просто обожаю их рисовать. Их тоже довольно легко нарисовать. Я покажу вам, как нарисовать очаровательных мультяшных сов с помощью простых шагов, используя формы букв и цифр. Это отличный урок рисования для детей всех возрастов и даже дошкольников. Повеселись!

Возможно, вам также понравится рисовать других животных

Как нарисовать мультяшную сову на ветке Легкое пошаговое руководство по рисованию для детей

Шаг 1

— Нарисуйте овал с указателями через него… чтобы помочь вам расположить черты лица.

Шаг 2

— Нарисуйте овалы на сове … используя синие линии, чтобы понять, куда их поставить.

— Нарисуйте букву «U» на макушке головы.

Шаг 3

— Нарисуйте треугольники на макушке головы.

— Нарисуйте овалы внутри глаз.

— Проведите изогнутую линию между глазами.

Шаг 4

— Нарисуйте буквы «J» для крыльев.

— Нарисуйте букву «v» вместо клюва.

Шаг 5

— Нарисуйте изогнутые линии внутри крыльев.

— Нарисуйте линии под совой для ветки.

Шаг 6

— Нарисуйте изогнутые линии для когтей.

— Нарисуйте внутри ветки букву «v».

Шаг 7

— Нарисуйте изогнутые линии сверху и снизу когтей.

Шаг 8

Измените стороны ушей так, чтобы на них была буква «M» сбоку… чтобы она была немного зигзагообразной.Сотрите все направляющие и затемните все оставшиеся линии.

Готовый рисунок мультяшной совы

— Используйте любые цвета, в которые хотите раскрасить сову и ветку. Я думал, что сова будет красиво смотреться с синим / оранжевым / желтым.

Вернитесь скоро, чтобы получить больше уроков по рисованию.

Возможно, вам также понравится рисовать других животных

Free Printable Cut and Paste Heart Owl Craft

Поделиться — это забота!

Этот легкий рисунок в форме сердца, который можно распечатать для дошкольников, — отличная идея поделки с животными для детей всех возрастов.Простой поэтапный художественный проект поделки совы в форме сердечка вдохновит ваших дошкольников на любовь к декоративно-прикладному искусству.

Хотя у меня есть обширный список идей для вас, как использовать эту простую поделку в виде совы в форме сердца, которую можно распечатать для дошкольников, я привожу лишь несколько идей, чтобы развить ваш творческий ум.

Использование моих поделок животных в форме сердца, чтобы вдохновлять детей узнавать больше об окружающем мире и улучшать их мелкую моторику, — прекрасный способ способствовать здоровому развитию.

* Кстати, этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что я могу получить небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас, если товар покупается по этой ссылке. Для получения дополнительной информации щелкните здесь. *

Идеи для поделок «Сова с легким сердцем»

1. Письмо O

Используйте распечатку «Моя сова с легким сердцем» в рамках своих исследований по распознаванию писем. Это простое пошаговое руководство покажет вам, как создать поделку совы в форме сердца для детей.

После создания вы можете предложить своим дошкольникам научиться отслеживать и писать заглавную O и строчную o для «совы». Поиск способов сделать распознавание букв забавным — это часть радости воспитания детей.

2. Поделки в форме сердца

Как и большинство моих поделок для животных в форме сердца, эту распечатанную поделку в форме совы можно использовать во время сеансов поделок в форме сердца.

Неважно, выберете ли вы пингвина, бегемота или бумажных сов, мои бесплатные варианты печати животных в форме сердца могут подарить вам целый день, наполненный художественными проектами в форме бумажных сердец, которые нужно выполнить вместе.

3. Воспитание животных

Мне нравится использовать поделки из картонных трубок, чтобы рассказывать детям дошкольного возраста об окружающем их мире. Вы можете использовать мою простую поделку совы в форме сердца, которую можно распечатать, в свой учебный блок по животным в детском саду или дома.

Воспользовавшись шаблоном поделок и птиц для детей, вы обнаружите, что ваши дошкольники более увлечены. Это помогает побудить ваших дошкольников любить животных всего мира и уважать мир вокруг нас.

4. Поделки из бумажных тарелок

Одна из самых простых поделок для дошкольников — это использование бумажных тарелок. Эта поделка из бумаги может стать частью вашей поделки из бумажной тарелки для детей.

Используя мои пошаговые бумажные принты совы, которые можно распечатать в дошкольном учреждении, вы обнаружите, что эта дошкольная распечатка — интересный способ включить искусство и поделки в их повседневную жизнь.

5. Storytime Entertainment

Читаете ли вы детские книги о птицах, всех животных или совах, этот простой шаблон для поделок в виде совы с сердечком предоставит вам что-то простое, чтобы развлечь ваших дошкольников во время рассказов.

Дайте своим малышам простые пошаговые инструкции из плотного картона, читая рассказы о животных, чтобы пробудить любовь к животным в каждом из ваших дошкольников.

Необходимые принадлежности для творчества совы в форме сердца:

Это лишь некоторые из моих любимых способов использовать простую поделку совы в форме сердца, которую можно распечатать, в повседневной жизни с дошкольниками.

Я надеюсь, что это вдохновит вас сделать декоративно-прикладное искусство важной частью своей жизни, воспитывая и заботясь о малышах.

Как сделать сову из бумаги в форме сердца

После того, как вы напечатали шаблон милой совы в форме сердца, начните с вырезания всех фигур. Если вы решили распечатать черно-белую версию, обязательно сначала раскрасьте, а затем вырежьте все формы.

Тогда приклейте на сердечко глазки совы.

После этого приклейте его очаровательный клювик.

Прикончите его, приклеив его сердце к животу, а затем голову к телу.Напишите милое сообщение вроде: «Выздоравливай скорее!» или «Удачного дня!» подарить как веселую открытку. Обязательно ознакомьтесь со всеми нашими каламбурами животных, чтобы найти отличные идеи.

Дополнительные параметры на выбор:

Вы можете распечатать пустую версию и обвести вырезы на карточной бумаге для более крепкой совы,
Распечатать цветную версию для простого и легкого ремесла в дождливый день или,
Распечатайте пустую версию и используйте ее как забавное задание для раскрашивания, а затем склейте части вместе.

Leave a comment

03.07.2021

by : alexxlab Разное

Саттарова дина: Sorry, this page can’t be found.

предприниматель и учредитель, генеральный директор Саттарова Дина Илинична (ИНН 165500754091)

Сведения об организациях и ИП, в которых участвует Саттарова Д. И.

Реестр массовых руководителей: не состоит

Реестр массовых учредителей: не состоит

Реестр дисквалифицированных лиц: не состоит

Регион присвоения ИНН: Республика Татарстан

Саттарова Дина Илинична на данный момент не зарегистрирован в качестве ИП.

Роль Все

Все Руководитель Учредитель

Статус Все

Все Актуальные Исторические

Должность: Директор

125047, город Москва, Триумфальная площадь, дом 1

ИНН: 7710940812

ОГРН: 1137746472742

Дата регистрации: 4 июня 2013 г.

Основной вид деятельности: 72.20 Научные исследования и разработки в области общественных и гуманитарных наук

Должность: ░░░░ ░░░░░░░░с ░░░░░░░░░░ по ░░░░░░░░░░

░░░░░░░ ░░░░░░░░░░ ░░░░░░░░░░ ░░░░░ ░░░░░░░ ░░░░░ ░░░░░░░░░░░░░ ░░

ИНН: ░░░░░░░░░░

ОГРН: ░░░░░░░░░░░░░

Дата регистрации: ░░ ░░░░░░░ ░░░░ ░░

Учредитель: Саттарова Дина Илинична

Генеральный директор: Гаврилова Лейла Андреевна

420111, Республика Татарстан, город Казань, улица Дзержинского, 10

ИНН: 1655048870

ОГРН: 1021602854074

Дата регистрации: 10 декабря 2002 г.

Информация по организациям, в которых Саттарова Дина Илинична является/являлся учредителем и/или директором, приведена с учетом ИНН физического лица.

Дина Саттарова: Население новых кварталов вырастет не более чем на треть

Над разработкой проектов планировки кварталов по программе реновации работают ведущие отечественные планировщики. О том, как создается проект, какие аспекты необходимо принять во внимание, как учитывается мнение жителей при доработке «ВМ» рассказала директор Научно-исследовательского и проектного института Градостроительного планирования Москвы Дина Саттарова.

— Дина Илинична, расскажите, как поэтапно проходит работа над проектом? Какие работы проводятся непосредственно на месте?

— Работа над каждым проектом проходит в несколько этапов. Вначале проектировщики получают утвержденное заказчиком — Москомархитектурой — техническое задание и необходимые исходные данные, включающие материалы актуальной подосновы, данные отраслевых департаментов и уполномоченных городских структур по проектируемым территориям. Следующий этап — проведение анализа существующего использования территории проекта планировки путем неоднократных выездов на место для натурных обследований и фотофиксации. Дополнительно проводится фотофиксация проектируемой территории с использованием квадрокоптеров для определения качественных характеристик планируемой городской среды.

После этого сотрудники Градплана города Москвы выполняют поиск возможного проектного решения с учетом многофакторного анализа — существующей и планируемой городом инженерно-транспортной инфраструктуры, экологических и историко-культурных ограничений, социальной инфраструктуры. Разработанные эскизы проектного решения с рассчитанными технико-экономическими показателями и экономическими характеристиками неоднократно рассматриваются в Москомархитектуре, а также в уполномоченных органах исполнительной власти города — так происходит выбор оптимального для каждой конкретной территории решения.

После завершения разработки проекта планировки территории (ППТ) проектировщики подготавливают обосновывающие материалы и основную часть, подлежащую утверждению на публичных слушаниях с жильцами домов, включенных в Программу реновации.

— Какой из трех разработанных Институтом проектов второй волны публичных слушаний оказался самым сложным?

— Хочу отметить, что все три проекта уникальны, интересны, сложны и трудоемки. Каждый по-своему. Основная сложность в том, что сносу подлежит пятиэтажная застройка, расположенная в соседстве с сохраняемыми жилыми и нежилыми зданиями. А в задачи проекта в качестве приоритетных требований, диктуемых Постановлением № 497 правительства Москвы о программе реновации, заложено обновление среды жизнедеятельности, общественного пространства и создание благоприятных условий проживания граждан. Поэтому каждый участок под размещение нового строительства рассматривается комплексно и в увязке со всей планировочной структурой жилого микрорайона.

— Можно ли выделить конкретные особенности каждого проекта?

— В ППТ микрорайона «Ж» района Люблино, например, удалось сформировать новый проезд общего пользования с организацией обновленной городской среды по периметру проезда. Архитекторы спроектировали территорию таким образом, что в зону комфортного транспортного и пешеходного доступа попадает вся новая жилая застройка, новая детская школа искусств и сохраняемые жилые дома.

В Свиблове 23а ППТ предусматривает изменение планировочного направления городской магистрали: предлагается использовать существующую проезжую часть с нормативным уширением для пропуска общественного транспорта в соответствии с нормативным классом дороги без прохождения дороги вдоль особо охраняемой природной территории и усадьбы Свиблово. А по улицам Седова и Снежной заложено формирование бульвара и сквера с элементами улучшенного благоустройства.

Говоря о ППТ Свиблово 24, нужно отметить, что в реорганизацию попала срединная часть микрорайона, где компактно расположились группы новой жилой застройки и новые объекты социальной инфраструктуры. На месте сноса жилых домов мы предлагаем строительство ФОК и новой детской поликлиники. Сквер рядом с музыкальной школой подлежит благоустройству как продолжение парка по Снежной улице. В результате все три проекта планировки нацелены на создание комфортной, благоустроенной и интересной среды для всех групп жителей.

Банки больше всего интересует вопрос: кто оценивает недвижимость, предлагаемую для докупки / Фото: Пелагия Замятина, «Вечерняя Москва»

— Активно муссируется тема колоссального увеличения плотности населения на проектируемых территориях. Каковы реальные показатели?

— Необходимо помнить, что программа реновации — государственный проект, для которого установлены четкие правила. Проектирование велось в условиях очень высоких требований к проектам, к проработке материалов, к мельчайшим деталям и формату визуализации. Практически во всех проектах планировки прирост населения не превышает трети от существующего в настоящий момент. Наша задача как градостроителей — создать максимально комфортную для каждого жителя городскую среду, и, судя по обратной связи от жителей районов, нам это удалось. А критики программы реновации, как мы можем видеть во время и после процедуры публичных слушаний, не планируют знакомиться с ней детально. Если бы материалы проектов были ими изучены, их обвинения в адрес авторов проектов во многом не имели бы под собой оснований.

— Можно ли назвать знаковый объект по каждому проекту? Это может быть жилой дом, парк, долгожданная школа или любой другой объект.

— В каждом проекте планировки есть социально значимые объекты, дефицит которых ощущают жители района. Так, в микрорайоне «Ж» района Люблино архитекторами запланировано строительство новой детской школы искусств. В это здание переедет коллектив действующей музыкальной школы. В микрорайоне 24 района Свиблово — благоустройство территории рядом с Капустинским прудом и новые социальные объекты: физкультурно-оздоровительный комплекс с бассейном и детская поликлиника. По Свиблово 23а — новый детский садик и благоустройство территории общего пользования.

— Очевидно, что невозможно учесть все пожелания и замечания жителей. Каким из них по итогу публичных слушаний отдается приоритет?

— К каждому пожеланию и замечанию жителей специалисты отнесутся с уважением и вниманием, ведь за каждым из них стоят переживания людей, желание разобраться в предлагаемых решениях, которые в результате реализации проектов изменят их жизнь. Мы хотим, чтобы жильцы реновируемых домов понимали, что за каждым решением в проекте стоит многолетний опыт и знания специалистов в сфере градостроительства. Поэтому следует ожидать компромиссных решений, которые не будут спорить с нормативными требованиями, но в то же время учтут пожелания жителей, возможности ресурсов территории, градостроительные принципы и правила, а также инженерные ограничения и задачи транспортного развития.

— Дома будут выше, дворы будут без машин, подземные паркинги появятся не везде. За счет чего тогда вырастет число машиномест?

— Новые машиноместа планируется размещать в составе организованных парковок на территориях, улично-дорожной сети, а также в подземных и наземных гаражах-паркингах.

— Какие новые или реконструированные социальные объекты появятся на проектируемых территориях?

— У каждого района программы реновации свои потребности в обеспеченности социальной инфраструктурой. В составе каждого проекта планировки территории запланированы новые социальные объекты. Это детские сады или школы, многофункциональные спортивные центры, ФОКи с бассейном или поликлиники. Первые нежилые этажи новых домов также предназначены для размещения подобных объектов. В комфортной пешей доступности будут располагаться магазины, банки, фитнес-центры, салоны красоты и так далее.

— Вызывает ли проблемы необходимость вписать сохраняемые объекты в новую застройку? Как при этом реализовать стандарт комфортной среды?

— Одна из трудностей создания проекта планировки — это грамотное проектирование в стесненных условиях плотной городской застройки. Наша задача — сохранить действующую сеть инженерных коммуникаций и компактно разместить новые, внимательно относясь к сложившимся пространствам вдоль сохраняемой застройки. То есть требования стандарта к улучшенному благоустройству обязывают градостроителей проводить мероприятия, повышающие комфорт и удобства на территории, комплексно и бережно.

Читайте также: Около 20 семей в Южном Бутове заключили договоры на квартиры по реновации

Поделиться в FBПоделиться в VKПоделиться в TWПоделиться в OK

Дина Саттарова ВКонтакте, Тюмень, Россия, id77041241

Женские мысли
Изысканная женская страничка …говорим о главном! Еще не с нами?

Пошаговые Рецепты

Бессмертный полк России
Рубрики: #ДеньВИстории@polk_russia — ежедневная рубрика об исторических событиях Великой Отечественной войны, битвах, поражениях и победах армии СССР. #ФактыОВойне@polk_russia — рубрика, в которой публикуются интересные факты о Великой Отечественной войне. #cтихи@polk_russia — рубрика, в которой можно прочитать стихотворения о Великой Отечественной войне, Родине, долге и доблестных солдатах #ГероиПодписчиков@polk_russia – рубрика, в которой подписчики сообщества рассказывают о своих родственниках, участвовавших в Великой Отечественной войне. #ФутболВоВремяВойны@polk_russia – рубрика, рассказывающая о том, как играли в футбол во время Великой Отечественной войны. Приурочена к Чемпионату мира по футболу FIFA 2018 в России. #ПисьмаСФронта@polk_russia — рубрика, в которой выкладываются тексты писем родным людям и друзьям военнослужащих во время Великой Отечественной войны. #БоеваяТехника@polk_russia – рубрика, в которой рассказывается о каком-нибудь виде боевой техники, которую использовали на войне. #ЖенщиныНаВойне@polk_russia – рубрика об известных женщинах, которые участвовали в Великой Отечественной войне. #памятники@polk_russia – рубрика, рассказывающая о памятниках, посвященных Великой Отечественной войне. #наука@polk_russia — рубрика, в которой рассказывается о научной деятельности и научных достижениях советских ученых во время Великой Отечественной войны. #экономика@polk_russia — рубрика, в которой описываются интересные факты об экономике СССР во время войны. #политика@polk_russia — рубрика, в которой описываются интересные факты о внешней и внутренней политике СССР во время войны. #образование@polk_russia — рубрика, которая рассказывает о ситуации в образовательной сфере во время войны. #музеи@polk_russia — рубрика, в которой публикуется информация о музеях и выставках, посвященных Великой Отечественной войне. #литература@polk_russia — рубрика, которая знакомит подписчиков с литературными произведениями на тему Великой Отечественной войны. #тыл@polk_russia — рубрика, в которой приводятся интересные факты о жизни и работе в тылу во время войны. #оружие@polk_russia – рубрика, рассказывающая о видах вооружения советских солдат во время Великой Отечественной войны. #подвиг@polk_russia – рубрика, рассказывающая о каком-либо подвиге, совершенном советским солдатом на войне. #НашГерой@polk_russia — рубрика о героях Великой Отечественной войны, в которой рассказывается личная история солдат и высшего офицерского состава. #ФотоДня@polk_russia — рубрика с уникальными фотоматериалами. Фото отображают жизнь советского народа в тылу и на фронте с 1941 по 1945 годы. #ПесниОВойне@polk_russia — рубрика, в которой публикуется подборка из нескольких музыкальных произведений, посвященных Великой Отечественной войне. #ЦитатыОВойне@polk_russia — рубрика, в которой приводятся высказывания знаменитых людей о Великой Отечественной войне. #опрос@polk_russia – рубрика, в которой подписчикам предлагается пройти опрос на военную тематику и проверить свои знания. В конце дня администраторы сообщества опубликовывают правильный ответ. «Бессмертный полк» — это гражданская инициатива, призванная сохранить в каждой семье, в каждом доме память о солдатах и офицерах Великой Отечественной войны 1941 – 1945 годов, о каждом, кто не жалея жизни, боролся за освобождение Родины.

Саттарова Дина Илинична, Комитет по архитектуре и градостроительству города Москвы (Директор ГАУ «НИ и ПИ Градплан города Москвы»), 2 декларации 2017, 2018 годы

Саттарова Дина Илинична, Комитет по архитектуре и градостроительству города Москвы (Директор ГАУ «НИ и ПИ Градплан города Москвы»), 2 декларации 2017, 2018 годы

1. Последняя известная декларация (2018 год)

Комитет по архитектуре и градостроительству города Москвы (Директор ГАУ «НИ и ПИ Градплан города Москвы»)

ФИО	Недвижимость			Транспорт	Доход
ФИО	Тип	Площадь	Владение	Транспорт	Доход
Саттарова Дина Илинична	Земельный участок для размещения домов индивидуальной жилой застройки 1/3 доли	244	В собственности		12217747
	Квартира	86	В собственности
	Квартира	91	В собственности
	Квартира	55	В собственности
	Машино-место	13	В собственности

Все декларации этого ведомства

Информация об этом ведомстве

2.

Исторические сведения о доходах чиновника за 2017, 2018 годы

Год	Недвижимость (кв.м)	Транспорт	Доход
2017	489	0	17179566
2018	489	0	12217747

3. Сравнение роста номинальных доходов чиновника со средним ростом зарплат по всей стране

Мин. год	Макс. год	Рост доходов этого чиновника	Рост доходов населения России
2018	2018	-28%	4%

Дина Саттарова, Казань, Россия

Личная информация

Деятельность

скрыта или не указана

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет