alexxlab

alexxlab

by : alexxlab Разное

Наталья маслакова: Отзыв Наталья Маслакова №3 | Кир Уланов | Marketing Gamers Univer

Отзыв Наталья Маслакова №3 | Кир Уланов | Marketing Gamers Univer

Поделиться в соцсетях

Всем привет! Меня зовут Наташа, я обучаюсь на курсе «Пушистый снайпер» с 27 апреля.

Зашла в самой первой группе, нахожусь на курсе, обучаюсь на пакете VIP, то есть лично под руководством Влада и Кира.

Что могу сказать о курсе? На данный момент веду 7 клиентов, плюс 4 находятся в процессе запуска.

Первых клиентов взяла с конца мая. Взяла 2 бесплатных клиентов, которые работают со мной по сей день, конечно же, на платной основе. Перевела их на платную основу через 2 недели после запуска, до сих пор находимся вместе, скажем так.

По поводу курса. Лично я курс рекомендую, потому что моя цель была зарабатывать. Моя цель не была посмотреть что-то: получится-не получится. Моя цель была – востребованная ниша, работа онлайн, чтобы не быть привязанным к месту. Сейчас я нахожусь в Италии. Я сама из Украины. Сменила местоположение и работаю, ни к чему не привязана.

По поводу самого курса. Для тех, кто боится начинать, кто без опыта. Ребята, я пришла с нуля. Я не имела никакого опыта в создании рекламы. Слово «Фейсбук» было чем-то страшным и непонятным.

Почему выбрала именно этот курс? Смотрела несколько вебинаров, выбирала между несколькими спикерами, но решила, что хочу взять сначала что-то узкое – рекламу. Реклама – это всегда востребовано, это то, что нужно везде.

По поводу клиентов. Очень многие пишут мне в личку, что не могут найти клиентов. Рассказываю, как искала их я. Я составила себе 2 симпатичных сообщения с предложением своих услуг и просто закинула их в бизнес-чаты, клиенты пошли ко мне сами. Если вы умеете себя преподнести, если вы уверены в себе, вы можете преподнести клиенту, что вы хотите. Ни у кого с этим проблем не возникнет. Кому нужно, пишите мне в личку, всем отправлю свои текста.

Что касается самого курса, пересматриваю уроки по сей день, потому что курс разбит на кусочки, на короткие ролики. Сейчас, когда беру новых клиентов, незнакомые ниши, какая-то незнакомая настройка, просто открываю урок, смотрю – и все у меня прекрасно получается.

Если совсем не получается, пишу Владу. Еще очень-очень большой плюс этого курса (я лично для себя отметила, и мне лично это очень нравится) – в этом курсе нет финиша, он не заканчивается. Я всегда могу написать в чат ребятам, которые находятся на курсе, которые друг другу помогают. У нас очень очень активный чат, где нет никаких секретов либо соперничества, и все с удовольствием между собой общаются. Это, конечно, очень большой плюс.

Доступ к урокам есть всегда, никто вас не ограничивает во времени и не закрывает вам уроки и так далее. На данный момент уже дано больше информации, чем было заявлено на тот момент, когда я шла на курс. Влад постоянно записывает какие-то новые уроки, какие-то новые обновления Фейсбука и так далее. Это тоже является большим плюсом.

Скажу честно, на сегодняшний день я заработала чуть больше $2000. То есть за 2 месяца это мой заработок, чем я очень довольна, потому что считаю, что для полного новичка, который не имел никакого отношения к рекламе, это очень хорошо.

Поэтому лично я рекомендую. Кто сомневается – пишите мне в личку, с удовольствием отвечаю на все вопросы. Сама была в таком же положений, очень переживала, особенно, когда брала пакет VIP. Всем удачи в работе и продвижения.

Наталья Маслакова

Instagram
@natali_maslakova1


Поделиться в соцсетях

МАСЛАКОВА Наталья Николаевна | Брестский государственный университет имени А.С. Пушкина

Маслакова Наталья Николаевна

 

Краткая биография

 

В 2008 г. окончила Брестский государственный университет им. А.С. Пушкина по специальности «Правоведение», в 2012 г с отличием окончила магистратуру Брестского государственного университета им. А.С. Пушкина по специальности «Юриспруденция». В 2015-2018 гг. работала преподавателем кафедры гражданско-правовых дисциплин, с 2018 г. — старший преподаватель кафедры гражданско-правовых дисциплин. В 2017-2018 учебном году исполняла обязанности заместителя декана по воспитательной работе юридического факультета.

 

Научная деятельность

 

Обучается в аспирантуре Национального центра законодательства и правовых исследований Республики Беларусь, выполняет диссертацию по специальности 12.00.05 – трудовое право; право социального обеспечения.

Преподаваемые дисциплины:

Трудовое право; правовое регулирование социальной работы; право социального обеспечения; бизнес-право: семейное право (семинарские занятия)

 

Список публикаций:

  1. Преемственность в правовом регулировании профессиональной подготовки работников на производстве», материалы XI Международной молодежной научно-практической конференции «Научный потенциал молодежи – будущему Беларуси», 7 апреля 2017 г., г. Пинск, Полесский государственный университет
  2. К вопросу о правовой форме опосредования профессиональной подготовки рабочих на производстве», материалы участия в Х Международной научно-практической конференции «Экономический рост Республики Беларусь: глобализация, инновационность, устойчивость» 18-19 мая 2017 года, г. Минск, БГЭУ
  3. Основания возникновения отношений, связанных с профессиональной подготовкой работников на производстве» материалы VI международной научной конференции «Вклад молодых ученых в развитие правовой науки Республики Беларусь», 2 июня 2017 г., г. Минск, НЦЗПИ
  4. Правовая природа отношений по профессиональному обучению на производстве с позиции науки трудового права»,материалы  XIII Международной научно-практической конференции молодых учёных «Правовая жизнь современное состояние и перспективы развития», г. Луцк, 31 марта – 1 апреля 2017 года, Восточноевропейский национальный университет имени Леси Украинки
  5. Право работника на профессиональную подготовку, материалы ХVIII Республиканской научно-практической конференции студентов, магистрантов и аспирантов «Актуальные проблемы права», 19 апреля 2017 года, г. Брест, Брестский государственный университет имени А.С. Пушкина
  6. Отдельные аспекты правового регулирования профессиональной подготовки работников на производствв государствах-членах ЕАЭС: материалы Республиканской научно-практической конференции с международным участием «Научные чтения памяти профессора В.И. Семенкова», Минск, 07 декабря 2017 года, НЦЗПИ
  7. Договоры в сфере профессиональной подготовки по профессиям рабочих по законодательству Республики Беларусь, материалы Республиканской научно-практической конференции «Правовые основы формирования общего рынка Евразийского экономического союза и правовая система Республики Беларусь», 25 мая 2018г., г. Брест, с. 69-73
  8. Принципы профессиональной подготовки работников на производстве материалы Международной научно-практической конференции «Проблемы правового регулирования общественных отношений: теория, законодательство, практика», Брест, 23-24 ноября 2018 г. с. 948-950
  9. Вопросы правового регулирования отношений, связанных с профессиональной подготовкой работников на производстве, в Республике Беларусь, опубликовано в издании «Веснік Брэсцкага універсітэта», №1/2018, с. 150-157
  10. Правовое регулирование отношений, связанных с профессиональной подготовкой работников на производстве (общая характеристика) [электронный ресурс]. — Режим доступа :http://etalonline.by/document/?regnum=u01901073.
  11. Реализация норм международного права в законодательстве о труде Республики Беларусь, материалы ХX Республиканской научно-практической конференции студентов, магистрантов и аспирантов «Актуальные проблемы права», 30 мая 2019 года, г. Брест, Брестский государственный университет имени А.С. Пушкина с. 160-162

Наталья Маслакова — книги автора, биография, фото, личная жизнь

  • Код товара 823746

    Издательство: Clever

    Язык: Украинский

    Год издания: 2016

    Переплет: Твердый

Клауберг | дипломат, историк, политолог, специалист в области публичной дипломатии.

Маслакова-Клауберг Наталья Ивановна

Маслакова-Клауберг Наталья Ивановна – карьерный дипломат, историк, политолог, теолог, специалист в области международный отношений. Руководитель программы «Дипломатия и культура». Родилась 25 июля 1964 года в Москве.

Имеет дипломатический ранг. Кандидат политических наук. Старший научный сотрудник Института мировых цивилизаций и советник Ректора по международным связям.

Представитель Международного общественного Фонда «Российский Фонд мира» в Швейцарии и Лихтенштейне.

Член Российской Ассоциации содействия ООН. Руководитель проектов — «Дипломатия и культура» и «Глобальный диалог на равных». В 2020 году проводила Межвузовский научный семинар «Уроки истории в контексте современных международных отношений», приуроченный к 75-летию ООН и окончанию Второй мировой войны.

С 2012-2019 гг. являлась профессором и Руководителем Центра публичной дипломатии и диалога мировых цивилизаций Дипломатической академии МИД России.

Читает лекции в ведущих российских и зарубежных вузах по актуальным международным проблемам, а также по мировой истории, культуре и протоколу.

Родилась в 1964 г.р. в Москве. Замужем.

Образование высшее, окончила:

  • в 1995 г. Московский Государственный лингвистический университет (МГЛУ), по специальности «преподаватель немецкого языка»
  • в 1997 г. Дипломатическую академию МИД РФ, по специальности «специалист в области международных отношений»,
  • в 2000 г. Российскую Государственную Академию государственной службы при Президенте РФ (РАГС), по специальности «менеджер государственной и муниципальной службы»
  • в 2005 гг. факультет профессиональной переподготовки в Дипломатической Академии МИД РФ
  • в 2013 г. Православный Гуманитарный Свято-Тихоновский Университет (ПГСТУ), по специальности «теолог, религиовед»
  • в настоящее время – магистрант Государственного Института культуры Санкт-Петербурга (факультет истории искусств).

Проходила обучение за рубежом:

  • в 1996 г. в Венской дипломатической академии (Австрия),
  • в 2005 г. в Евроколледже в г.Брюгге (Бельгия).

Владеет немецким, французским и английским языками.

В период с 1997 по 2012 гг. находилась на дипломатической работе в Министерстве иностранных дел России, работая на различных направлениях в Центральном аппарате и посольствах России за рубежом: в Посольстве России в ФРГ и Посольстве России в Австрии. Имеет опыт работы в международных организациях, в частности работала в Постоянном представительстве РФ при ЮНЕСКО в Париже.

Читает лекции на различные темы (в том числе на английском, немецком и французском языках) — «Дипломатический протокол и деловой этикет России и зарубежных стран», «Кросс-культурная коммуникация в международных отношениях», «Бизнес-протокол и культурная коммуникация», «Религиозный фактор в мировой политике», «История мировой дипломатии», «Публичная дипломатия в современных международных отношениях» и др.

Общественная деятельность:

  • Член Международного Совета музеев /ICOM;
  • Член Российской ассоциации содействия ООН;
  • Член Ассоциации российских дипломатов;
  • В 2000 г. награждена медалью Министерства культуры России, приуроченную к 200-летию со дня рождения А. С. Пушкина. В 2014 г.  получила медаль Академии русской словесности – «Екатерина II» в память 400-летия Дома Романовых.

Активный участник российско-швейцарского сотрудничества:

С 2014 года является Руководителем Центра российско-швейцарского сотрудничества ДА МИД РФ, который был создан в честь 200-летнего юбилея установления дипломатических отношений между Россией и Швейцарией. Центр активно сотрудничает с рядом университетов и научных центров в Швейцарии.

В Югре Росгвардия проводит мероприятия, приуроченные ко Дню матери

  • 28 ноября 2020, 11:49

В Управлении Росгвардии по ХМАО – Югре в канун Дня матери навестили матерей и вдов военнослужащих и сотрудников войск правопорядка, погибших при исполнении воинского и служебного долга на Северном Кавказе, а также подвели итоги конкурса детского рисунка «Самой лучшей на свете».

В Ханты-Мансийске и Нижневартовске офицеры Росгвардии навестили матерей и вдов военнослужащих и сотрудников войск правопорядка, погибших при исполнении воинского и служебного долга на Северном Кавказе.

Теплые слова благодарности за воспитание сыновей патриотов героев своей страны прозвучали в адрес Татьяны Тихон, Ирины Браун, Светланы Хижняк. Их сыновья – кавалеры орденов Мужества лейтенант милиции Широков Павел, старший сержант Хижняк Дмитрий, рядовой Тихон Антон ценой собственных жизней в трудную минуту встали на защиту своей страны от мировой угрозы – терроризма.

Наталья Маслакова и Ольга Козорез – вдовы погибших сотрудников ОМОН – прапорщика милиции Сергея Маслакова и старшего сержанта милиции Андрея Козореза тепло встретили сотрудников отряда, рассказали им об успехах своих детей, поделились воспоминаниями о своих павших мужьях.

С каждым годом время все дальше отдаляет нас от тех ужасных и трагических событий, выпавших на долю матерей и вдов участников боевых действий на территории Северного Кавказа, но несмотря на это, сильные женщины не падают духом и продолжают растить своих сыновей и внуков.

А накануне в территориальном управлении подвели итоги конкурса детского рисунка «Самой лучшей на свете». На протяжении двух недель учащиеся образовательных учреждений региона с любовью и душевной теплотой рисовали своих заботливых мам.

В адрес территориального органа Росгвардии поступило более четырех десятков работ, выполненных в различных техниках: ребята рисовали цветными карандашами, гуашью и акварелью.

«День матери – особый праздник, никто не чувствует, не понимает и не любит своего ребенка так, как мама. Какие бы жизненные испытания не встречались нам на пути, мы всегда обращаемся к ней. Пусть рисунки ребят поднимут настроение и сделают счастливее каждую маму», – подчеркнул начальник Управления Росгвардии по ХМАО – Югре полковник Евгений Федоткин.

По итогам конкурса в возрастной категории от 6 до 10 лет победила Мария Ковтун, второе и третье места заняли Мирал Юсифов и Дарья Гоголева соответственно.

В возрастной категории от 11 до 16 лет лучшую работу выполнил Андрей Сатанов, на втором месте – Зарина Рямова, третье – у Регины Зариповой. Победителей конкурса рисунков ждут дипломы от руководства территориального управления.

Вернисаж с работами участников состоялся на страницах официальных сообществ Управления Росгвардии по ХМАО – Югре в социальных сетях.

Накануне праздника к поздравлениям мам присоединились не только дети, но и военнослужащие территориального органа.

В столице Югры в период проведения Всероссийской акции «Спасибо, мама!», военнослужащие Управления Росгвардии по ХМАО – Югре на бланках с символикой ведомства написали в разные уголки нашей страны поздравительные письма своим матерям.

«Мама – самый близкий и родной человек на земле. В этот светлый праздник хочется пожелать всем им любви, заботы и внимания своих детей. К сожалению, в современном мире все меньше людей пишут письма от руки, на бумаге, но именно этот способ может передать всю теплоту чувств и эмоции адресату» – поделился заместитель начальника Управления – начальник отделения по работе с личным составом Управления Росгвардии по ХМАО – Югре подполковник Алексей Мигуцкий.

Пресс-служба Уральского округа войск национальной гвардии Российской Федерации

Кафедра внешнеэкономической деятельности УрГЭУ — Кафедра внешнеэкономической деятельности УрГЭУ

 

В УрГЭУ 20-21 сентября провели лекции руководитель Центра публичной дипломатии и мировых культур Дипломатической академии МИД РФ, профессор Наталья Маслакова-Клауберг и генеральный директор швейцарской компании InterKulturForum Gmbh Рольф Клауберг.

 

В УрГЭУ 20-21 сентября провели лекции руководитель Центра публичной дипломатии и мировых культур Дипломатической академии МИД РФ, профессор Наталья Маслакова-Клауберг и генеральный директор швейцарской компании InterKulturForum Gmbh Рольф Клауберг.

Профессор Дипломатической академии МИД РФ Наталья Маслакова-Клауберг провела лекцию на русском языке на тему: «Национальные особенности дипломатического протокола и делового этикета зарубежных стран».

Доктор Рольф Клауберг провёл лекцию на английском языке на тему: «Глобализация и технологическая эволюция в современном мире», которую с интересом прослушали студенты кафедр внешнеэкономической деятельности, мировой экономики, маркетинга и международного менеджмента УрГЭУ.

Лекции на иностранных языках проводятся в университете не каждый день, поэтому имеют особый успех у студентов, являются возможностью языковой практики, общения с иностранными учеными, получения новых знаний.

 

Во время лекции «Глобализация и технологическая эволюция в современном мире» в форме видеопрезентации Рольф Клауберг в цифрах и графиках показал развитие мировой экономики. Ученый проанализировал роль в мировой промышленности США, Китая, России, стран Европы. Он подчеркнул в своём выступлении, что в условиях экономического кризиса наилучшие позиции имеют экономики США и Великобритании, остальные страны, включая европейские, ожидают падения уровня жизни населения и финансовой ситуации в целом.

 

В конце выступления Рольф Клауберг обратился к студентам с пожеланием несмотря ни на что учиться, получать образование, хорошую специализацию, а впоследствии – и работу, чтобы в любой экономической ситуации иметь хорошие шансы в жизни.

 

Заведующий кафедрой внешнеэкономической деятельности Виктор Ковалёв поблагодарил гостей за визит, интересный и полезный как для студентов, так и преподавателей доклад, выразив надежду на дальнейшее сотрудничество университета и Дипломатической академии Министерства иностранных дел РФ.

ООО «57 ПАРАЛЛЕЛЬ», ИНН 6659162935

НЕ ДЕЙСТВУЕТ С 02.09.2009

Общие сведения:



Контактная информация:

Юридический адрес: 620141, Г ЕКАТЕРИНБУРГ, ПЕР МЕЛЬКОВСКИЙ, Д 5

Телефон: 379-24-12

E-mail:

Реквизиты компании:

Виды деятельности:

Основной (по коду ОКВЭД): 74.4 — Рекламная деятельность

Найти похожие предприятия — в той же отрасли и регионе (с тем же ОКВЭД и ОКАТО)

Дополнительные виды деятельности по ОКВЭД:

51.3Оптовая торговля пищевыми продуктами, включая напитки, и табачными изделиями
51.4Оптовая торговля непродовольственными потребительскими товарами
52.1Розничная торговля в неспециализированных магазинах
74.13Маркетинговые исследования и выявление общественного мнения
74.14Консультирование по вопросам коммерческой деятельности и управления
74.5Трудоустройство и подбор персонала
74.8Предоставление различных видов услуг
92.3Прочая зрелищно-развлекательная деятельность
92.31.21Деятельность по организации и постановке театральных и оперных представлений, концертов и прочих сценических выступлений

Учредители:

Регистрация в Фонде социального страхования Российской Федерации:

Регистрационный номер: 661370505066131

Дата регистрации: 21.01.2008

Наименование органа ФСС: Филиал № 13 Государственного учреждения — Свердловское региональное отделение Фонда социального страхования Российской Федерации

ГРН внесения в ЕГРЮЛ записи: 2096659292882

Дата внесения в ЕГРЮЛ записи: 08. 10.2009

Госзакупки: Арбитраж: Сертификаты соответствия: Исполнительные производства:

Краткая справка:

Организация ‘ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «57 ПАРАЛЛЕЛЬ»‘ зарегистрирована 07 декабря 2007 года по адресу 620141, Г ЕКАТЕРИНБУРГ, ПЕР МЕЛЬКОВСКИЙ, Д 5. Компании был присвоен ОГРН 1076659019348 и выдан ИНН 6659162935. Основным видом деятельности является рекламная деятельность. Компанию возглавляет МАСЛАКОВА НАТАЛЬЯ ВЛАДИМИРОВНА. Состояние: ЛИКВИДАЦИЯ ЮРИДИЧЕСКОГО ЛИЦА.

Добавить организацию в сравнение

Наталья Маслакова-Клауберг и Тальвиль | Moneyhouse

FUSC 49/2017 — 10.03.2017

Категория: Nuova costituzione, Cambiamento nella dirigenza

InterKulturForum GmbH, в Тальвиле, CHE-180.154.432, Hofwiesenstrasse 25, 8136 Gattikon, Gesellschaft mit beschränkter Haftung (Neueintragung).

Statutendatum:
03.03.2017.

Zweck:
Die Gesellschaft bezweckt die Organization und Durchführung von kulturellen Veranstaltungen, Seminaren, Foren und Schulungen sowie Reisen zu solchen Veranstaltungen. Weiter erbringt die Gesellschaft Beratungsdienstleistungen sowie Dienstleistungen im Bereich des interkulturellen Austausches und Networking, erstellt und veröffentlicht Studien und Publikationen. Die Gesellschaft kann Zweigniederlassungen und Tochtergesellschaften im In- und Ausland errichten und sich an anderen Unternehmen im In- und Ausland beteiligen sowie all Geschäfte tätigen, die direkt oder indirekt mit ихрем Zusland в Zushen.Die Gesellschaft kann im In- und Ausland Grundeigentum erwerben, belasten, veräussern und verwalten. Sie kann auch Finanzierungen für eigene oder fremde Rechnung vornehmen sowie Garantien und Bürgschaften für Tochtergesellschaften und Dritte eingehen.

Stammkapital:
20 000,00 швейцарских франков. Nebenleistungspflichten, Vorhand-, Vorkaufsoder Kaufsrechte gemäss näherer Umschreibung in den Statuten.

Орган публикации:
ШАБ. Mitteilungen der Geschäftsführung an die Gesellschafter erfolgen durch Brief oder per E-Mail an die im Anteilbuch verzeichneten Adressen.Gemäss Erklärung vom 03.03.2017 wurde auf die eingeschränkte Revision verzichtet.

Eingetragene Personen:
Maslakova-Clauberg, Natalia, russische Staatsangehörige, in Thalwil, Gesellschafterin und Geschäftsführerin, mit Einzelunterschrift, mit 100 Stammanteilen zu je CHF 100,00;
Clauberg, Rolf, von Thalwil, в Thalwil, Gesellschafter, ohne Zeichnungsberechtigung, mit 100 Stammanteilen zu je 100,00 швейцарских франков.

Фамилия Маслакова

Имена Маслакова

  • Ирина Маслакова 4
  • Ирена Маслакова 4
  • Ирена Маслакова 4
  • Инна Маслакова 4
  • Елена Маслакова 4
  • Галина Маслакова 4
  • Зоя Маслакова 2
  • Юлия 2
    • Маслакова Юлия 2
  • Юлия 2
  • Яна Маслакова 2
  • Виктория Маслакова 2
  • Виктория Маслакова 2
  • Вероника Маслакова 2
  • Валерия Маслакова 2
  • Валерия Маслакова 2
  • Валентина Маслакова 2
  • Татьяна Маслакова
    • Татьяна Маслакова 2 2
  • Светлана Маслакова 2
  • Света Маслакова 2
  • Полина Маслакова 2
  • Петра Маслакова 2
  • Оксана Маслакова 2
  • Ольга Маслакова 2
  • Олеся Маслакова 2
  • Оксана Маслакова
    • Маслакова 2 2
  • Натали Маслакова 2 90 042
  • Наталья Маслакова 2
  • Настя Маслакова 2
  • Настя Маслакова 2
  • Надежда Маслакова 2
  • Марина Маслакова 2
  • Мария Маслакова 2
  • Маргарита Маслакова 2
  • Людмила Маслакова 2
  • Людмила Маслакова 2
    • Людмила Маслакова 2
  • Лена Маслакова 2
  • Ксюша Маслакова 2
  • Ксения Маслакова 2
  • Ксения Маслакова 2
  • Кристина Маслакова 2
  • Катерина Маслакова 2
  • Катя Маслакова 2
  • Юлия Маслакова 2
    • Маслакова Юлия Маслакова Юлия
  • Иринка Маслакова 2
  • Ира Маслакова 2
  • Инесса Маслакова 2
  • Хеленка Маслакова 2
  • Хата Маслакова 2
  • Евгения Маслакова 2
  • Елена Маслакова 2
  • Екатерина Маслакова 2
    • Аналогова Маслакова 2
  • Екатерина Маслакова 2
  • Маслакова Анна 2
  • Анна Маслакова 2
  • Анечка Маслакова 2
  • Анастасия Маслакова 2
  • Анастасия Маслакова 2
  • Алла Маслакова 2
  • Алина Маслакова 2
  • Александра Маслакова 2
  • Алена Маслакова
  • Яслакова
    • Маслакова Алена
  • Яслакова
  • Маслакова
  • Ксения Маслакова
  • Витталина Маслакова
  • Виолетта Маслакова
  • Вика Маслакова
  • Виктория Маслакова
  • Веста Маслакова
  • Вера Маслакова
  • Венера Маслакова
  • Маслакова
  • Валя42
    • Венера Маслакова
  • Ул.
  • Тина Маслакова
  • Татьяна Маслакова
  • Таня Маслакова
  • Таня Маслакова
  • Таня Маслакова
  • Тамара Маслакова
  • Светик Маслакова
  • София Маслакова
  • Симона Маслако va
  • Риана Маслакова
  • Параскева Маслакова
  • Ольга Маслакова
  • Ольга Маслакова
  • Никол Маслакова
  • Наталья Маслакова
  • Наталья Маслакова
  • Наталья Маслакова
  • Маслакова
    • Наталья 42 Маслакова
  • Наталия 42
  • Мила Маслакова
  • Милада Маслакова
  • Мелания Маслакова
  • Мата Маслакова
  • Маруся Маслакова
  • Марта Маслакова
  • Мария Маслакова
  • Марин Маслакова
  • Мария Маслакова
  • Лыбакова
    • Марьяна Маслакова Марьяна Маслакова Марьяна Маслакова Марьяна Маслакова Марьяна Маслакова Марьяна Маслакова Маслакова
  • Любовь Маслакова
  • Лиза Маслакова
  • Людмила Маслакова
  • Любовь Маслакова
  • Любовь Маслакова
  • Лина Маслакова
  • Лилия Маслакова 9004 2
  • Лидия Маслакова
  • Лариса Маслакова
  • Лара Маслакова
  • Ксы Маслакова
  • Ксюша Маслакова
  • Кнопка Маслакова
  • Катя Маслакова
  • Катарина Маслакова
  • Маслакова
    • Карина Маслакова Маслакова Карина Маслакова Юлия Маслакова
  • Ева Маслакова
  • Евгений Маслакова
  • Ержена Маслакова
  • Элья Маслакова
  • Елизавета Маслакова
  • Элеонора Маслакова
  • Дарья Маслакова
  • Арина Маслакова
    • Анина Маслакова Арина Маслакова
  • Ангелина Маслакова
  • Анжелика Маслакова
  • Андреа Маслакова
  • Анастасия Маслакова
  • Анастасия Маслакова
  • Анастасия Маслакова
  • Аленка Маслакова
    • 900 41 Алёна Маслакова
  • Аля Маслакова
  • Алиса Маслакова
  • Алевтинка Маслакова
  • Александра Маслакова
  • Аделина Маслакова

Typos & Misspells

maslakvoa, masalakova maslakova, mallakova maslakova, mallakova maslakova, mallakova maslakova, m. Top Images для Маслакова

Подобные имена


Баслакова

Назад к дипломатии.В поисках парадигмы нормальности в двусторонних дипломатических отношениях, Бухарест / Крайова — CFPSS

Повестка дня

ДВУСТОРОННИЙ СЕМИНАР «Назад к дипломатии. В поисках парадигмы нормальности в двусторонних отношениях между Румынией и Российской Федерацией »

Ведущие мастерской: Флорин Пасатою, PhD. Директор Центр исследований внешней политики и безопасности Румыния Наталья Маслакова-Клауберг, канд. Директор Центр общественной дипломатии и мировых культур Дипломатическая академия МИД России Ливиу Муресан, PhD. Директор Фонд EURISC Румыния Кристиан Нитою, PhD. Заместитель директора Центра исследований внешней политики и безопасности Институт дипломатии и международного управления — Великобритания

Эксперты

Наталья Маслакова-Клауберг

Доктор Наталья Маслакова-Клауберг — соучредитель InterKulturForum GmbH, политолог, дипломат и историк. Училась в Московском лингвистическом университете, Дипломатической академии МИД России в Москве, Дипломатической академии в Вене (Австрия), Российской академии экономики и государственной службы при Президенте Российской Федерации, Европейском колледже в Брюгге (Бельгия) и Православном гуманитарном университете. Св.Тихон / Россия. Квалификация: доктор философских наук (политология) Дипломатической академии МИД России (1997 г.), диплом по немецкой филологии (1995 г.), диплом специалиста по международным отношениям (1997 г.), диплом по управлению государственными проектами ( 2000) и диплом богослова (2013). С 2012 года доктор Маслакова-Клауберг является профессором Дипломатической академии в Москве, где она возглавляет центр публичной дипломатии и мировых культур. Ранее она была дипломатом и членом дипмиссии России при ЮНЕСКО в Париже / Франция (2007-2012 гг.), Атташе по культуре посольства России в Вене / Австрии (2001-2004 гг. ) И атташе по культуре посольства России в г. Бонн и Берлин / Германия (1997-2001).С 2017 года доктор Маслакова-Клауберг является руководителем «Международного дипломатического форума», гуманитарного проекта в области общественной дипломатии.

Ливиу Мурешан, Президент, EURISC

Ливиу Муресан, доктор философии, профессор, основатель и исполнительный президент фонда EURISC — Европейского института управления рисками, безопасностью и коммуникациями (1995). Он окончил курсы Оборонного колледжа НАТО GFO (Рим), Института высших этюдов национальной обороны (Париж), Центра военно-гражданских отношений (Монтерей).Он занимал несколько должностей в правительственных структурах: старший советник премьер-министра, старший советник правительства Румынии, старший советник министра внутренних дел, верховный представитель правительства Румынии по антикоррупционной инициативе Пакта стабильности (SPAI). и Инициативы по борьбе с организованной преступностью (SPOC). Он был директором румынского агентства по созданию регионального центра SECI по борьбе с трансграничной организованной преступностью, а в качестве заместителя директора Колледжа национальной обороны он был первым гражданским лицом, назначенным на командную должность в румынской армии (1993–1994).Он является исполнительным президентом Евроатлантического совета Румынии — Casa NATO, EURODEFENCE Румыния и Association des Anciens Auditeurs de l’IHEDN (Париж). С 2007 года он является членом Европейского форума исследований и инноваций в области безопасности (ESRIF), внося свой вклад в разработку «Совместной программы исследований в области безопасности» (Европейская комиссия). Награжден Национальным орденом «Звезда Румынии» — классный офицер (2000 г.).

Кристиан Нитою Вице-президент Центр исследований внешней политики и безопасности

Преподаватель политики и международных отношений, младший научный сотрудник LSE IDEAS.До приезда в Aston он был научным сотрудником по отношениям между ЕС и Россией и Украиной в LSE IDEAS, а также занимал исследовательские должности в Тринити-колледже Дублина и Колледже Европы (кампус Натолин, председатель ЕПС). Он является экспертом по внешней политике ЕС и России, отношениям между ЕС и Россией, Восточной Европе, международным отношениям, европейской общественной сфере или международным политическим коммуникациям. В настоящее время он работает над книгой об отношениях между ЕС и Россией во время третьего срока Путина, над книгой о роли идеального «я» в мировой политике и над проектом о подходе Европейского парламента к постсоветскому пространству и России.

Флорин Пасатою, Президент и исполнительный директор Центр исследований внешней политики и безопасности

Преподаватель международных отношений, президент и директор Центра исследований внешней политики и безопасности. Флорин Пасатою получил пять стипендий: в МГИМО, в Министерстве иностранных дел Российской Федерации (в Москве, сентябрь-ноябрь 2014 г.), в Зальцбургском глобальном семинаре (в Зальцбурге, май 2014 г.), в Немецком фонде Маршалла США. Штаты Америки (в Соединенных Штатах Америки, февраль — март 2008 г.), с Европейским центром фондов, Международная программа стипендий для обучения и обмена в области филантропии (IFP) (в ALDA — в Италии и в Совете Европы — Страсбург, в 2007 г. ) и с Представительством Румынии при Европейском Союзе (в Брюсселе, 2003 г.).Флорин Пасатою был вовлечен в программу «Куда идет либеральный мировой порядок? Вызовы из России, Евразии и за ее пределами », организованная Кентским университетом, Кентербери (Великобритания) в рамках проекта h3020 UPTAKE, который объединяет ученых из университетов Кента, Уппсальского университета (Швеция) и Тарту (Финляндия). .

Новости

Энергонадзор подвел итоги конкурса «Электробезопасность на холсте».

Филиал «Энергонадзор» РУП «Витебскэнерго» при содействии главного управления образования Витебского облисполкома провел областной конкурс рисунков «Электробезопасность холста». Учащиеся учреждений общего среднего и дополнительного образования детей и юношества приняли участие в творческом конкурсе, посвященном единому дню безопасности в республике.

Конкурс проводился с целью предотвращения случаев электротравм, повышения интереса молодого поколения к изучению основ энергобезопасности и развития их творческих способностей.

В конце февраля представители Витебского областного Дворца детей и юношества совместно с кураторами энергетики отобрали около 30 лучших рисунков и плакатов для показа на выставке в финале конкурса. Всего в жюри было представлено почти 200 творческих работ от юных участников со всей области. Сравнивалось содержание с заявленной темой, оригинальностью идеи, креативным и нестандартным подходом к проблеме, а также художественным уровнем реализации.

16 марта в ГУДО «Витебский областной дворец детей и юношества» прошла выставка представленных работ. На него были приглашены студенты учреждений общего среднего и дополнительного образования, в том числе победители в ранее объявленных номинациях. В ходе мероприятия сотрудники филиала Энергонадзор рассказали детям, насколько опасным может быть электрооборудование при неправильном использовании как дома, так и на улице, о правилах использования электроприборов и правилах поведения вблизи энергообъектов.Познавательная викторина и профилактические продукты помогли закрепить знания.

На церемонии награждения директор филиала Энергонадзор РУП «Витебскэнерго» Владимир Филиппов и представитель главного управления образования Витебского облисполкома Ольга Дорожко поблагодарили участников за проделанную работу, за творческий подход и креативность в работе. исполнение своих произведений.

Номинанты областного конкурса рисунков «Электробезопасность на холсте.»

В номинации« Лучший рисунок »было вручено призов:
1 место — Маргарита Буняева, ученица Государственного образовательного учреждения «Средняя общеобразовательная школа №5 г. Новополоцка»
2 место — Анастасия Рябушко, ученица Государственного образовательного учреждения «Средняя общеобразовательная школа № 33 г. Витебска»
3 место — Наталья Маслакова, ученица ГОО «Средняя общеобразовательная школа № 28 г. Витебска»

В номинации «Лучший плакат (билборд)» вручены призы:

1 место — Яна Гузова, студентка Гос. образовательное учреждение «Средняя общеобразовательная школа №1.15 Барани «
2 место — Каткович Наталья, ученица ГОО «Средняя общеобразовательная школа № 3 г. Витебска»
3 место — Анастасия Яковлева, ученица ГОО «Бигосовская общеобразовательная школа Верхнедвинского района»

.

Чемпионат СССР

Чемпионат СССР

ЧЕМПИОНАТЫ СОВЕТА

Первые проводились в 1920 году (мужчины) и 1922 году (женщины).Чемпионаты 1963, 1967, 1971, 1975, 1979, 1983 и 1991 годов (но не 1986) были включены в четырехгодичную мультиспортивную «Спартакиаду народов СССР» (впервые проведенную в 1955 году). В некоторые годы соревнования на средней дистанции проводились в рамках отдельного чемпионата. В этой подборке перечислены победители стандартных индивидуальных соревнований с 1960 года до распада Советского Союза в 1991 году, а также победители чемпионатов Содружества Независимых Государств 1992 года. Победители чемпионатов СССР в помещении указаны на отдельной странице.

МУЖЧИНЫ
100 метров 200 метров 400 метров
1960
1961
1962
1963S
1964
1965
1966
1967S
1968
1969
1970
1971S
1972
1973
1974
1975S
1976
1977
1978
1979S
1980
1981
1982
1983S
1984
1985
1986
1986S
1987
1988
1989
1990
1991S
1992C		 Эдвнс Озолинш
Эдвнс Озолинш
Эдвнс Озолинш
Эдвнс Озолинш
Николай Политико
Николай Политико
Эдвнс Озолинш
Владислав Сапея
Владислав Сапея
Валерий Борзов
Александр Корнелюк
Александр Корнелюк
Александр Корнелюк
Александр Корнелюк
Борзов
Валерий Борзов
Владимир Игнатенко
Сильвио Леонард CUB
Николай Сидоров
Николай Сидоров
Андрей Прокофьев
Иннокентий Эгбунике NGR
Александр Семонов
Владимир Муравьёв
Виктор Брызгин
Игорь Рыжин Андрей
Александр Пуговкинов Владимир
Александр Пуговкинов Савин
Виталий Савин		 10. 6
10,5
10,5
10,5
10,2
10,2
10,5
10,5
10,0A
10,0
10,5
10,1
10,0
10,0
10,2
10,2
10,27
10,41
10,31
10,30
10,37
10,45
7 10,33

10,28
10,28
10,46
10,26
10,27
10,38
10,27
10,30
9,94 w		 Эдвнс Озолинш
Эдвнс Озолинш
Амин Туяков
Эдвнс Озолинш
Николай Политико
Амин Туяков
Амин Туяков
Амин Туяков
Николай Иванов
Александр Братчиков
Борис Савчук
Валерий Валерий Борзов
Валерий Валери
Валерий
Валерий Валерий
Валерий
Валерий Валерий
Валерий
Валерий Валерий
Валерий Аксинин
Валерий Борзов
Владимир Игнатенко
Wardell Gilbreath USA
Андрей Шляпников
Иван Бабенко
Сергей Соколов
Владимир Муравьёв
Михаил Куликов
Александр Евгеньев
Александр Евгеньев
Владимир Крылов Александры 13 Лысеник Горезик Михаил
Владимир Крылов Александры 13 Бесеник 13 Владимир Горезик 900
Эдвин Иванов		 21.3
21,5
21,1
20,9
20,9
20,6
20,9
21,5
20,5A
20,8
21,2
20,2
20,7
20,6
21,0
20,6
21,10
20,81
20,85
20,84
21,13
21,11
20,54


20,49
20,50
20,50
20,82
20,62
21,13
20,83
20,65
20,52		 Константин Грачев
Вадим Архипчук
Вадим Архипчук
Вадим Архипчук
Виктор Бычков
Вадим Архипчук
Григорий Свербетов
Борис Савчук
Борис Савчук
Александр Братчиков
Александр Саврсен
Виктор Саврсен
Виктор Саврсен
Виктор Саврсен
Виктор Саврсен
Виктор Саврсен
Юрченко
Валерий Юрченко
Вячеслав Дозенко
Стэн Винсон США
Николай Чернецкий
Виктор Маркин
Александр Трощило
Виктор Маркин
Владимир Крылов
Владимир Крылов
Александр Курочкин
Владимир Крылов
Александр Курочкин
Дмитрий Курочкин
Дмитрий Курочкин
Александр Курочкин
Дмитрий Курочкин
Александр Курочкин
Дмитрий Курочкин

Косов Дмитрий		 47. 5
47,0
46,8
46,5
46,7
46,5
46,8
46,9
46,4A
46,0
46,5
46,1
46,7
47,1
46,4
46,8
46,77
46,83
46,35 46,35
45,70
46,17
46,18
4 45,7013

45,54
45,89
45,20
45,60
46,00
46,02
45,69
45,97
45,97

800 метров 1500 метров 5000 метров
1960
1961
1962
1963S
1964
1965
1966
1967S
1968
1969
1970
1971S
1972
1973
1974
1975S
1976
1977
1978
1979S
1980
1981
1982
1983S
1984
1985
1986
1986S
1987
1988
1989
1990
1991S
1992C		 Василий Савинков
Василий Савинков
Абрам Кривошеев
Валерий Булышев
Валерий Булышев
Вадим Михайлов
Вадим Михайлов
Сергей Крючок
Рейн Тлп
Сергей Крючок
Евгений Аржанов Аржанов
Евгений Георгиев
Евгений Аржанов
Евгений Евгений
Евгений Аржанов
Евгений Анохин
Владимир Пономарев
Николай Киров
Анатолий Решетняк
Алексей Литвинов
Виктор Тарасов
Алексей Литвинов
Виктор Калинкин
Виктор Калинкин
Виктор Землянский
Виктор Землянский
Судник Судник Андрей
Андрей Судник
Судник Судник Андрей
Андрей Судник
Алексей Олейников		 1:49.4
1: 51.2
1: 49.9
1: 47.7
1: 47.6
1: 49.5
1: 48.2
1: 47.5
1: 49.0
1: 46.2
1: 46.8
1: 45.8
1: 48.9
1: 45.5
1: 48.6
1: 47.3
1: 46.0
1: 47. 20
1: 46.3a
1: 47.2a
1: 47.9a
1: 48.95
1: 45.44
1: 45.72
1: 47.61
1: 44.93
1: 45.05
1: 46.11
1: 45.90
1: 46.02
1: 46.84
1: 45.60
1: 45.97
1: 50.54		 Николай Маричев
Валентин Караулов
Василий Савинков
Василий Савинков
Иван Белицкий
Олег Райко
Март Вилт
Олег Райко
Михаил Желобовский
Владимир Пантелей
Михаил Желобовский
Михаил Желобовский Андеррус
Владимир Андрей Пантелей
Александр Пантелей
Александр Пантелей
Александр Пантелей
Александр Пантелей
Александр Пантелей
Александр Пантелей
Александр Пантелей
Мамонтов
Владимир Пономарев
Валерий Абрамов
Владимир Пономарев
Дмитрий Дмитриев
Виталий Тищенко
Николай Киров
Николай Киров
Виктор Калинкин
Игорь Лотарев
Сергей Афанасьев
Владимир Граудин
Леонид Масунов
Сергей Афанасьев Сергей
Сергей Мельников
Сергей Мельников
Сергей Мельников
Андрей Чернколпаков		 3:46.9
3: 51,2
3: 41,1
3: 44,9
3: 43,6
3: 44,3
3: 42,2
3: 47,7
3: 47,7
3: 40,5
3: 41,2
3: 40,6
3: 41,4
3: 42.0
3: 42.5
3: 41.3
3: 40.5
3: 40.2a
3: 38.6a
3: 38.6a
3: 41.4a
3: 48.58
3: 36.34
3: 41.04
3: 40,48
3: 36,09
3: 39,52
3: 44,29
3: 39,96
3: 37,39
3: 43,91
3: 42,74
3: 40,53
3: 43,77		 Пётр Болотников
Пётр Болотников
Пётр Болотников
Юрий Тюрин
Николай Дутов
Леонид Иванов
Виктор Кудинский
Геннадий Хлыстов
Рашид Шарафетдинов
Рашид Шарафетдинов Алефетдин Шарафетдин
Леонид 130013 Рашид Шарафетдин Шарафет Микара 13 Леонид 13 Леонид Зотов
Анатолий Недибалюк
Александр Федоткин
Мируц Yifter ETH
Дмитрий Дмитриев
Дмитрий Дмитриев
Дмитрий Дмитриев
Дмитрий Дмитриев
Виталий Тищенко
Геннадий Темников
Михаил Дасько
Михаил Дасько Михаил Дасько
Михаил Дасько Михаил Викторович Дасько Михаил

Тихонов Андрей		 13:55. 8
14: 08.0
13: 56.0
13: 48.4
14: 03.2
13: 53.6
14: 02.2
13: 39.2
14: 20.2
13: 37.8
13: 47.6
13: 33.6
13: 48.6
13: 38.4
13: 42.0
13: 38.0
13: 37.6
13: 41.4a
13: 30.7a
13: 20.8a
13: 39.5a
13: 24.23
13: 19.18
13: 26.32
13: 47.47
13: 35.63
13: 32.19
13: 55.75
13: 40.23
13: 41.42
13: 38.71
13: 45.25
13: 38.29
13: 38.49

10000 метров Марафон 3000 метров с препятствиями
1960
1961
1962
1963S
1964
1965
1966
1967S
1968
1969
1970
1971S
1972
1973
1974
1975S
1976
1977
1978
1979S
1980
1981
1982
1983S
1984
1985
1986
1986S
1987
1988
1989
1990
1991S
1992C		 Пётр Болотников
Пётр Болотников
Пётр Болотников
Леонид Иванов
Пётр Болотников
Леонид Иванов
Леонид Микитенко
Геннадий Хлыстов
Леонид Микитенко
Николай Дутов
Рашид Шарафетдин Шарафедин
Николай Дутов
Рашид Шарафетдин Шарафедин
Николай Дутов
Рашид Шарафет Равдин Шаравдин
Селлик
Леонид Мосеев
Анатолий Бадранков
Мируц Yifter ETH
Валерий Криулин
Иван Парлуй
Иван Парлуй
Берхану Гирма ETH
Анатолий Крахмалюк
Андрей Кузнецов
Олег Стрижаков
???
Валерий Абрамов
Сергей Смирнов
Николай Чамеев
Михаил Дашко
Михаил Дашко
Михаил Храмов		 29:16.6
29: 24,8
28: 18,2
29: 08,8
28: 39,6
28: 53,8
28: 48,4
28: 27,8
29: 58,6
28: 40,4
29: 00,8
28: 39,4
28: 05,2
27: 58. 6
28: 33.0
28: 21.6
28: 10.4
28: 40.0a
28: 54.6a
27: 44.2a
28: 33.5a
28: 20.40
28: 01.00
28: 16.60
28: 38,78
28: 17,88
28: 38,85
???
28: 41,18
28: 27,20
28: 49,78
28: 37,37
28: 43,04
28: 55,38		 Константин Воробьев
Виктор Байков
Виктор Байков
Виктор Байков
Виктор Байков
Михаил Горолов
Анатолий Сухарков
Михаил Горолов
Юрий Волков
Анатолий Скрипник
Юрий Волков
Юрий Великородник
Великородник
Великородник
Великородник
Великородник
Великородник
Великородник
Великородник
Великородник
Velikorodnik
Пензин
Виктор Зубов
Юрий Лаптьев
Леонид Мосеев
Владимир Котов
Анатолий Арюков
Леонид Мосеев
Юрий Плешков
Владимир Никитюк
Петр Салтыков
Игорь Брославский
Рустам Шагиев
Равиль Касчан Вихапов
Равил Вихапов
Равил Вихапов
—		 2:29:16
2:24:06
2:19:18
2:19:55
2:29:03
2:27:46
2:21:18
2:22:17
2 : 26: 32A
2:22:38
2:24:57
2:19:11
2: 14: 20 *
2:17:15
2:15:28
2:15:28
2: 30:33
2:19:29
2:16:49
2:13:20
2:10:58
2:20:07
2:16:03
2: 15: 22 †
2:13 : 36
2:12:09
2:15:24
2:26:10
2:12:43
2:14:29
2:13:16
2:15:04
2:13:46 †
—		 Николай Соколов
Алексей Конов
Алексей Конов
Николай Соколов
Иван Беляев
Виктор Кудинский
Виктор Кудинский
Виктор Кудинский
Виктор Кудинский
Владимир Дудин
Ромуальдас Битте
Павел Сысоев Дудин
Владимир Ромуаль
Павел Сысоев Битте
Владимир Ромуаль Филонов
Владимир Лисовский
Владимир Филонов
Генри Марш США
Владимир Филонов
Александр Величко
Александр Величко
Сергей Епишин
Иван Коновалов
Иван Коновалов
Иван Коновалов
Николай Матюшенко
Иван Дану
Гатис Иван Декснис
Валерий Ванд

Иван Коновалов		 8:36. 4
8: 43,6
8: 36,2
8: 37,6
8: 35,4
8: 41,4
8: 30,8
8: 42,2
8: 49,2
8: 22,2
8: 35,4
8: 30,6
8: 30,0
8: 30.0
8: 26.6
8: 27.6
8: 25.2
8: 28.7a
8: 35.9a
8: 28.1a
8: 28.8a
8: 34.87
8: 28.70
8: 29.86
8: 29.65
8: 25.98
8: 27.77
8: 41.15
8: 35.80
8: 33.42
8: 34.78
8: 34.09
8: 31.07
8: 36.81

* — краткий курс (41.85 км), † — в Спартакиаду

не включен
110 метров с препятствиями 200 метров с препятствиями 400 метров с препятствиями
1960
1961
1962
1963S
1964
1965
1966
1967S
1968
1969
1970
1971S
1972
1973
1974
1975S
1976
1977
1978
1979S
1980
1981
1982
1983S
1984
1985
1986
1986S
1987
1988
1989
1990
1991S
1992C		 Анатолий Михайлов
Анатолий Михайлов
Анатолий Михайлов
Анатолий Михайлов
Анатолий Михайлов
Анатолий Михайлов
Анатолий Михайлов
Виктор Балихин
Олег Степаненко
Виктор Балихин
Виктор Балихин
Анатолий Мошиашвили
Виктор Мошиашвили
Виктор Мошиашвили
Анатолий Мошиашвили Мясников
Эдуард Переверзев
Андрей Прокофьев
Александр Пучков
Александр Пучков
Юрий Черваньев
Андрей Прокофьев
Андрей Прокофьев
Игорь Казановс
Сергей Усов
Андрей Прокофьев
Игорс Казановс
Владимир Игорс Казановс
Владимир Прокофьев
Игорс Казановс
Владимир Игорс
Игорс Казановс
Сергей Усов		 13. 8
13,7
14,0
14,1
13,8
13,8
14,0
14,0
13,8A
13,8
14,0
13,9
13,7
13,8
13,8
13,6
13,50
13,80
13,77
13,68
13,74
13,94
13,74 900
13,65
13,46
13,42
13,44
13,42
13,51
13,49
13,55
13,34		 ???
Анатолий Михайлов
???
Эдвнс Озолинш
Василий Анисимов
Вячеслав Скоморохов
Василий Анисимов
Эдвнс Озолинш
???
Вячеслав Скоморохов
Анатолий Казаков
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
–		 ???
23.2
???
23,3
22,8
22,8
23,3A
23,0
???
22,9
23,1
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—
—		 Игорь Ильин
Василий Анисимов
Василий Анисимов
Василий Анисимов
Василий Анисимов
Василий Анисимов
Edvin Zageris
Edvin Zageris
Вячеслав Скоморохов
Вячеслав Скоморохов
Вячеслав Скоморохов
Вячеслав Скоморохов
Евгений Гавриленко
Дмитрий Стукалов
Евгений Гавриленко
Евгений Гавриленко
Евгений Гавриленко
Василий Архипенко
Василий Архипенко
Василий Архипенко
Василий Архипенко
Василий Архипенко
Александр Яцевич
Александр Харлов
Владимир Будко
Александр Васильев
Александр Василий Будко Владимир
Александр Васильев Будко
Александр Васильев
Александр Будко Владимир
Вадим Задойнов		 51.7
51,1
50,6
50,9
50,3
49,5
50,4
50,9
50,4A
49,1
50,1
49,8
49,2
49,7
49,7
49,5
49,99
50,03
49,09
49,11
49,65
49,75
48,89
,7
48,33
48,55
48,71
48,85
49,00
49,73
49,40
49,65
49,82

Прыжки в высоту Прыжок с шестом Прыжки в длину
1960
1961
1962
1963S
1964
1965
1966
1967S
1968
1969
1970
1971S
1972
1973
1974
1975S
1976
1977
1978
1979S
1980
1981
1982
1983S
1984
1985
1986
1986S
1987
1988
1989
1990
1991S
1992C		 Виктор Большов
Валерий Брумель
Валерий Брумель
Валерий Брумель
Роберт Шавлакадзе
Андрей Хмарский
Валерий Скворцов
Валентин Гаврилов
Валерий Скворцов
Валентин Гаврилов
Сергей Будалов
Густорис Кестарь Ахмета
Сергей Будалов
Густорис Кеста Ахмета 900 Будалов
Александр Григорьев
Александр Григорьев
Александр Григорьев
Раймондас Казлаускас
Александр Григорьев
Алексей Демьянюк
Валерий Середа
Виктор Мальчугин
Игорь Паклин
Валерий Середа
Игорь Пакын Геннениц
Геннадий Валерий Середа
Игорь Паклин Геннениц
Игорь Паклин		 2. 10
2,22
2,22
2,10
2,17
2,13
2,15
2,12
2,18A
2,15
2,14
2,23
2,21
2,15
2,23
2,21
2,25
2,23
2,26
2,24
2,21
2,23
2,30
  • 3 2,35
    2,21
    2,23
    2,30
  • 3 2,35

    2,32
    2,34
    2,35
    2,29
    2,36
    2,31
    2,30
    2,32
    2,28
    		•  Джнис Красовскис
    Игорь Петренко
    Игорь Петренко
    Геннадий Близнецов
    Геннадий Близнецов
    Геннадий Близнецов
    Геннадий Близнецов
    Игорь Фельд
    Геннадий Близнецов
    Юрий Исаков
    Геннадий Близнецов
    Юрий Исаков
    Геннадий Близнецов
    Юрий Исаков
    Геннадий Близнецов
    Юрий Исаков
    Геннадий Близнецов Владимир Трофименко
    Владимир Кишкун
    Евгений Тананика
    Константин Волков
    Александр Черняев
    Виктор Спасов
    Виктор Спасов
    Владимир Поляков
    Сергей Бубка
    Василий Бубка
    Родион Гатауллин
    Родион Гатауллин
    Родион Гатауллин
    Родион Гатауллин
    Александр Григуллин
    Родион Гатауллин
    Александр Григуллин
    Александр Григуллин
    Александр Григуллин
    Максим Тарасов    		 4.65
    4,60
    4,60
    4,70
    4,80
    5,00
    5,00
    5,15
    5,12A
    5,20
    5,20
    5,10
    5,20
    5,41
    5,35
    5,45
    5,50
    5,55
    5,50
    5,55
    5,50
    5,60
    5,60
    5,60
    5,50
    5,60
    5,60
    5,60

    5,75
    5,85
    5,75
    5,80
    5,85
    5,90
    5,80
    5,90
    5,90    		 Игорь Тер-Ованесян
    Дмитрий Бондаренко
    Игорь Тер-Ованесян
    Игорь Тер-Ованесян
    Игорь Тер-Ованесян
    Игорь Тер-Ованесян
    Игорь Тер-Ованесян
    Игорь Тер-Ованесян
    Игорь Тер-Ованесян
    Игорь Тер-Ованесян
    Владимир Скибенко
    Игорь Тер-Ованесян
    Леонид Борковский
    Валерий Подлужный
    Валерий Подлужный
    Валерий Подлужный
    Валерий Подлужный
    Валерий Подлужный
    Владимир Цепелев
    Фрэнк Пащек ГДР
    Лайкелс Сергей Цепелев
    Франк Пашек ГДР
    Шамов Сергей Сергей Лаевский
    Роберт Эммиян
    Сергей Лаевский
    Леонид Волошин
    Владимир Ратушков
    Андрей Игнатов
    Дмитрий Багрянов
    Дмитрий Багрянов    		 7. 81
    7,69
    7,89
    7,88
    8,18
    8,18
    7,88
    7,93
    8,28A
    8,04
    7,86
    7,88
    8,06
    7,81
    7,90
    8,02
    8,12
    7,82
    8,03
    8,25
    7,97
    7,913 7,9
    8,19
    8,14
    8,37
    8,32
    8,46
    8,09
    8,11
    8,09
    8,27

    Тройной прыжок выстрел Диск
    1960
    1961
    1962
    1963S
    1964
    1965
    1966
    1967S
    1968
    1969
    1970
    1971S
    1972
    1973
    1974
    1975S
    1976
    1977
    1978
    1979S
    1980
    1981
    1982
    1983S
    1984
    1985
    1986
    1986S
    1987
    1988
    1989
    1990
    1991S
    1992C    		 Витольд Крейер
    Витольд Крейер
    Владимир Горяев
    Владимир Горяев
    Виктор Кравченко
    Александр Лазаренко
    Виктор Кравченко
    Николай Дудкин
    Виктор Саныев
    Виктор Саныев
    Виктор Саныев
    Виктор Саныев
    Виктор Саныев
    Михаил Барибанев
    Виктор Саныеев
    Михаил Барибанев
    Виктор Саныев
    Михаил Барибанев Шевченко
    Анатолий Пискулин
    Виктор Sanyeyev
    Геннадий Валюкевич
    Василий Гришченкав
    Алексей Roganin
    Геннадий Валюкевич
    Василий Гришченкав
    Геннадий Валюкевич
    Олег Protensko
    Олег Protensko
    Александр Коваленко
    Александр Коваленко
    Александр Коваленко
    Владимир Иноземцев
    Владимир Иноземцев
    Леонид Волошин
    Александр Коваленко    		 16.42
    16,54
    16,61
    16,34
    16,51
    16,32
    16,32
    16,56
    16.48A
    16,64
    16,86
    17,16
    16,79
    16,86
    17,05
    17,33
    16,64
    16,92
    17,03
    17,21
    17,02
    17,03
    17,21
    17,02

    17,02

    17,21
    17,02

    17,69
    17,59
    17,16
    17,77
    17,47
    17,62
    17,63
    17,59
    17,32    		 Виктор Липснис
    Виктор Липснис
    Виктор Липснис
    Адольфас Варанаускас
    Николай Карасёв
    Николай Карасёв
    Николай Карасёв
    Николай Карасёв
    Эдуард Гущин
    Николай Карасёв
    Эдуард Гущин
    Валерий Александрович Барышник
    Валерий Александрий Барышник

    Валерий Александров Барсын
    Барышник
    Валерий Александров Барсын
    Миронов
    Валерий Войкин
    Александр Барышников
    Валерий Войкин
    Анатолий Ярош
    Евгений Миронов
    Владимир Киселев
    Йнис Боярс
    Владимир Киселев
    Сергей Смирнов
    Сергей Смирнов
    Тариэл Бицадзе
    Сергей Гавримышников
    Тариэл Бицадзе
    Сергей Гавримэчжес
    Тариэл Бицадзе
    Сергей Смирнов Александр Лырнов
    Андрей Немчанинов    		 17. 49
    18,20
    18,32
    18,71
    19,09
    18,98
    18,91
    19,20
    19.60A
    19,49
    20,18
    19,69
    19,68
    19,77
    20,32
    20,02
    21,53
    20,38
    20,55
    20,58
    20,27 900,09
    21,41
    22,16
    19,84
    21,10
    21,39
    21,42
    21,00
    20,14
    20,60    		 Альгимантас Балтусникас
    Альгимантас Балтусникас
    Владимир Трусенёв
    Ким Буханцев
    Владимир Трусенёв
    Владимир Трусенёв
    Владимир Трусенёв
    Витаутас Жарас
    Вячеслав Николай Светайло
    Владимир Ляхов
    Владимир Ляхов Вихор
    Владимир Ляхов Владимир
    Владимир Ляхов
    Владимир Ляхове
    Владимир Ляхов Ляхов
    Николай Вихор
    Игорь Дугинец
    Джон Пауэлл США
    Юрий Думчев
    Юрий Думчев
    Игорь Дугинец
    Георгий Колноотченко
    Дмитрий Ковцун
    Георгий Колноотченко
    Ромас Убартас
    Евгений Буринаков
    Владимир Зинченко
    Евгений Буринаков
    Владимир Думричес
    Владимир Зинченко    		 55.03
    57,93
    58,57
    54,44
    59,00
    57,42
    57,20
    58,08
    58,74A
    61,42
    59,02
    62,14
    59,94
    59,62
    61,00
    61,18
    63,08
    62,08
    62,08
    63,06
    63,42
    652,08
    62,26
    63,06
    63,42
    652

    65,46
    67,28
    60,86
    66,12
    66,04
    61,30
    64,36
    62,44
    65,90

    Молоток Копье Десятиборье
    1960
    1961
    1962
    1963S
    1964
    1965
    1966
    1967S
    1968
    1969
    1970
    1971S
    1972
    1973
    1974
    1975S
    1976
    1977
    1978
    1979S
    1980
    1981
    1982
    1983S
    1984
    1985
    1986
    1986S
    1987
    1988
    1989
    1990
    1991S
    1992C    		 Василий Руденков
    Василий Руденков
    Алексей Балтовский
    Геннадий Кондрашов
    Юрий Бакаринов
    Геннадий Кондрашов
    Ромуальд Клим
    Ромуальд Клим
    Ромуальд Клим
    Анатолий Дмитрий Бондарчук
    Анатолий Бондарч
    Анатолий Бондарч
    Анатолий Бондарч Седых
    Александр Козлов
    Юрий Седых
    Сергей Литвинов
    Юрий Седых
    Игорь Никулин
    Игорь Никулин
    Сергей Литвинов
    Игорь Никулин
    Игорь Григораш
    Бенджаминас Вилукис
    Сергей Алай
    Джри Тамм
    Астковович
    Игорь Таммич
    Джри Таммич
    Игорь Астапкович    		 67. 27
    68,95
    67,42
    67,21
    69,55
    68,40
    69,84
    68,12
    72,72A
    73,48
    70,86
    70,84
    75,54
    75,20
    75,52
    75,88
    78,50
    75,70
    77,00
    77,08
    . 80,84 900,14
    76,14
    77,66
    79,28
    78,96
    82,02
    82,34
    81,80
    82,78
    82,80
    83,14    		 Март Паама
    Владимир Кузнецов
    Джнис Лсис
    Джнис Лсис
    Джнис Лсис
    Джнис Лсис
    Джнис Лсис
    Март Паама
    Джнис Лсис
    Джнис Лсис
    Джнис Лсис
    Джнис Лсис
    Джнис Лсис
    Джнис Лсис
    Александр Макаров Никол13 Lsis
    Николай Гребнев
    Александр Зайцев
    Детлеф Мишель GDR
    Василий Ершов
    Дайнис Кла
    Дайнис Кла
    Дайнис Кла
    Виктор Евсюков
    Сергей Гаврас
    Марек Калета
    Сергей Глебов
    Виктор Евсюков
    Виктор Евсюков
    Виктор Евсюков
    Виктор Евсюков 900
    Виктор Зайцев    		 79.77 *
    81,61 *
    82,15 *
    79,63 *
    79,85 *
    80,14 *
    85,08 *
    83,80 *
    91,10A *
    86,00 *
    83,80 *
    87,60 *
    85,28 *
    83,06 *
    83,70 *
    83,28 *
    84,08 *
    86,54 *
    84,90 *
    87,46 *
    84,90 *
    86,60 *
    85,86 *
    84,98 *
    90,50 *
    84,90 *
    82,00
    80,94
    82,72
    79,80
    80,54
    85,04
    84,46
    87,20    		 Василий Кузнецов
    Юрий Кутенко
    Василий Кузнецов
    Василий Кузнецов
    Михаил Стороженко
    Юрий Дьячков
    Юрий Дьячков
    Rein Aun
    Rein Aun
    Владимир Щербатых
    Леонид Литвинен Николай Шербатых
    Леонид Литвинен Николай Шербатых
    Леонид Литвинен Николай 900 13 Авилов
    Александр Гребенюк
    Александр Гребенюк
    Александр Гребенюк
    Юрий Куценко
    Александр Невский
    Константин Ахапкин
    Григорий Дегтярёв
    Григорий Дегтярёв
    Сергей Попов
    Григорий Валь13 Медведер Михаил Валентинов
    Григорий Валерий Медведченко Михаил
    Эдуард Хмлинен    		 7637
    7721
    7891
    7854
    8014
    7519
    7876
    7622
    8026A
    7807
    7900
    7861
    8115
    7927
    7903
    8229 †
    8336
    8478
    8161
    8166

    8329
    8161


    8166
  • 8652
    8206
    8322
    8315
    8332
    8424
    8275
    8291
    8015
    8194

    • * — оригинальная модель копья, † — в Спартакиаду

    не вошла
    Ходьба по дороге 20 километров Ходьба по дороге, 50 километров
    1960
    1961
    1962
    1963S
    1964
    1965
    1966
    1967S
    1968
    1969

    1970
    1971S
    1972
    1973
    1974
    1975S
    1976
    1977
    1978
    1979S
    1980
    1981
    1982
    1983S
    1984
    1985
    1986
    1986S
    1987
    1988
    1989
    1990
    1991S
    1992C    		 Владимир Голубничий
    ???
    Анатолий Ведяков
    Борис Хролович
    Владимир Голубничий
    Владимир Голубничий
    Анатолий Ведяков
    Вениамин Солдатенко
    Владимир Голубничий
    Геннадий Агапов и
    Николай Смага
    Николай Смага
    Николай Смагазай
    Виктор Голубич
    Владимир Голубнич
    Николай Смагазай
    Владимир Голубнич Владимир
    Анатолий Соломин
    Виктор Семенов
    Николай Винниченко
    Николай Винниченко
    Анатолий Соломин
    Пётр Поченчук
    Николай Винниченко
    Николай Полозов
    Виктор Мостович
    Валдас Казлаускас
    Виктор Мостович
    Вячеслав Иваненко
    13 Андрей Щеннев Андрей Андрей
    Вячеслав Иваненко
    Андрей Щеннев Андрей Андрей
    		1:33:52
    ???
    1:32:22
    1:31:36
    1:30:55
    1:30:16
    1:31:13
    1:28:35
    1: 33: 31A
    1:29:06

    1:30:22
    1:28:30
    1:28:55
    1:26:53
    1:28:22
    1:27:12
    1:23:52
    1:28:16
    1: 27:16
    1:22:29
    1:21:47
    1:24:29
    1:23:29
    1:22:33
    1:23:53
    1:21:33
    1:23: 40
    1:28:42
    1:21:28
    1:19:08
    1:20:08
    1:18:20
    1:19:13
    1:21:08    		 ???
    ???
    Григорий Климов
    Анатолий Ведяков
    Евгений Люгин
    Геннадий Агапов
    ???
    Геннадий Агапов
    Сергей Григорьев
    Вениамин Солдатенко

    Вениамин Солдатенко
    Вениамин Солдатенко
    Вениамин Солдатенко
    Отто Барч
    Сергей Бондаренко
    Вениамин Солдатенко
    Вениамин Солдатенко
    Альвидас Двордатенко
    Виктор Дворцовск
    Виктор Дворцовск
    Виктор Дворцовск
    Виктор Дворцовск
    Виктор Дворцовск
    Сергей Юнг
    Андрей Перлов
    Андрей Перлов
    Валерий Сунцов
    Андрей Плотников
    ???
    Вячеслав Иваненко
    Андрей Перлов
    Александр Поташов
    Виталий Попович
    Валерий Спицын    		 ???
    ???
    4:04:33
    4:10:49
    4:22:30
    3:55:36
    ???
    4:05:47
    4: 20: 31A
    4:12:11

    4:09:27
    4:04:28
    4:13:29
    4:05:54
    4:00:01
    3:58:55
    4:01:37
    4:09:18
    3:56. 35
    3:46:25
    3: 37: 36 *
    3:53:03
    3:46:54
    3:57:15
    3:47:20
    3:39:47
    3:45:55
    4:08:40
    ???
    3:44:01
    3:37:41
    3:40:02
    3:44:01
    3: 33: 22 * ​​

    * — краткий курс

    ЖЕНЩИНЫ
    100 метров 200 метров 400 метров
    1960
    1961
    1962
    1963S
    1964
    1965
    1966
    1967S
    1968
    1969
    1970
    1971S
    1972
    1973
    1974
    1975S
    1976
    1977
    1978
    1979S
    1980
    1981
    1982
    1983S
    1984

    1985
    1986
    1986S
    1987
    1988
    1989
    1990
    1991S
    1992C    		 Мария Иткина
    Мария Иткина
    Мария Иткина
    Мария Иткина
    Галина Попова
    Галина Митрохина
    Вера Попкова
    Вера Попкова
    Людмила Самотесова
    Галина Митрохина
    Галина Бухарина
    Надежда Бесфамильская
    Надежда Бесфамильская
    Надежда Бесфамильская
    Надежда Бесфамильская
    Маслакова
    Людмила Маслакова
    Людмила Сторожкова
    Людмила Кондратьева
    Вера Комисова
    Наталья Бочина
    Людмила Кондратьева
    Надежда Георгиева BUL
    Наталья Помощникова
    Марина Злюсарва
    Ирина Слюсарва
    Ирина Слюсарва
    Ирина Слюсарва
    Ирина Слюсарва
    Сергеева
    Галина Мальчугина
    Ирина Привалова (Сергеева)    		 11.7
    11,4
    11,8
    11,6
    11,6
    11,4
    11,6
    11,7
    11,3A
    11,6
    11,6
    11,5
    11,4
    11,4
    11,4
    11,3
    11,37
    11,40
    11,28
    11,19
    11,32
    11,27
    11,213 11,28


    11,07
    11,22
    11,20
    11,27
    11,14
    11,33
    11,21
    11,20
    10,81    		 Мария Иткина
    Мария Иткина
    Мария Иткина
    Галина Попова
    Людмила Samotyesova
    Вера Попкова
    Вера Попкова
    Людмила Samotyesova
    Людмила Samotyesova
    Надежда Besfamilnaya
    Татьяна Кондрашова
    Надежда Besfamilnaya
    Надежда Besfamilnaya
    Марина Сидорова
    Марина Сидорова
    Надежда Besfamilnaya
    Татьяна Пророченко
    Марина Сидорова
    Людмила Маслакова
    Людмила Кондратьева
    Людмила Маслакова
    Наталья Бочина
    Раиса Махова
    Ирина Ольховникова
    Елена Виноградова

    Эльвира Лыбашина
    Марина Азарашина Наталья
    Маяна Маяна
    Ирина Привалова    		 24. 2
    24,0
    24,0
    23,7
    23,8
    23,5
    23,5
    23,9
    23,2А
    23,7
    23,9
    23,2
    23,6
    23,4
    23,3
    23,0
    22,98
    22,83
    22,62
    22,66
    23,06
    22,90
    22,813
    22,66
    23,06
    22,90
    22,81


    22,50
    22,46
    22,51
    23,25
    22,65
    23,06
    22,97
    22,71
    22,14    		 Мария Иткина
    Екатерина Парлюк
    Екатерина Парлюк
    Мария Иткина
    Мария Иткина
    Мария Иткина
    Людмила Самотесова
    Людмила Самотесова
    Наталья Бурда
    Таисия Ковалевская
    Вера Попкова
    Наталья Чыкадева
    Вера Попкова
    Наталья Чакадова
    Вера Попкова
    Наталья Чакадова )
    Надежда Ильина
    Людмила Аксенова
    Марина Сидорова
    Мария Кульчунова
    Мария Кульчунова
    Татьяна Пророченко
    Лариса Крылова
    Ирина Баскакова
    Мария Пинигина (Кульчунова)
    Ольга Владыкина
    Ольга Владыкина
    Ольга Владыкина Называ
    Марина Шмонина
    Людмила Джигалова
    Ольга Брызгина (Владыкина)
    Ольга Назарова    		 53.8
    54,3
    55,2
    53,4
    53,0
    52,9
    54,2
    53,9
    53,5A
    54,4
    54,0
    53,9
    52,8
    51,8
    52,5
    51,8
    51,27
    50,98
    50,84
    49,77
    51,70
    51,64
    50,54 900

    48,96
    50,50
    50,18
    49,96
    50,09
    51,14
    50,33
    51,11
    50,29

    800 метров 1500 метров 3000 метров
    1960
    1961
    1962
    1963S
    1964
    1965
    1966
    1967S
    1968
    1969
    1970
    1971S
    1972
    1973
    1974
    1975S
    1976
    1977
    1978
    1979S
    1980
    1981
    1982
    1983S
    1984
    1985
    1986
    1986S
    1987
    1988
    1989
    1990
    1991S
    1992C    		 Екатерина Парлюк
    Лидумила Шевцова
    Людумила Лысенко (Шевцова)
    Вера Муханова
    Лайне Эрик
    Тамара Дмитриева
    Алла Кривощекова
    Лайне Эрик
    Лайне Эрик
    Руорган Сабгеевна
    Никара Саборгина
    Алла Колесийзикова
    Алла Колесийжникова
    Алла Колесийкова Ника
    Алла Колесийкова Ника
    Моргунова
    Валентина Герасимова
    Светлана Styrkina
    Провидохина
    Екатерина Poryvkina
    Людмила Веселкова
    Людмила Веселкова
    Ольга Минеева
    Ирина Подьяловскайя
    Екатерина Подкопаева
    Равиля Аглетдинова
    Любовь Кирюхина
    Любовь Кирюхина
    Любовь Гурина
    Надежда Olizarenko
    Далия Matusevicien
    Надежда Лобойко
    Светлана Мастеркова
    Людмила Рогачева    		 2:06. 8
    2: 05.6
    2: 08.1
    2: 06.0
    2: 04.6
    2: 06.1
    2: 04.7
    2: 06.0
    2: 07.2
    2: 06.0
    2: 05.6
    2: 08.0
    2: 01.1
    2: 02.3
    2: 01.6
    1: 59.4
    1: 56.0
    1: 58.73
    1: 57.6a
    1: 57.2a
    1: 59.0a
    1: 57.62
    1: 57.41
    1: 58.66
    1: 59.51
    1: 56,24
    1: 57,18
    1: 59,96
    1: 57,27
    1: 56,03
    1: 58,82
    1: 56,64
    1: 57,23
    1: 57,93    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    Тамара Дунайская
    Людмила Брагина
    Людмила Брагина
    Людмила Брагина
    Тамара Пангелова
    Людмила Брагина
    Людмила Брагина
    Казына Казына
    Людмила Татьяна Брагина
    Татьяна
    Наталья Марасеску ROM
    Людмила Веселкова
    Людмила Веселкова
    Ольга Двирна
    Замира Зайцева
    Надежда Раллдугина
    Равиля Аглетдинова
    Татьяна Самоленко
    ?.Исадерова?
    Татьяна Самоленко
    Лаймут Байкаускайт
    Екатерина Подкопаева
    Людмила Рогачева
    Татьяна Доровских (Самоленко)
    Наталья Артёмова    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    4: 20,7
    4: 21.0A
    4: 18,6
    4: 18,4
    4: 13,7
    4: 09,8
    4: 14,0
    4: 09,8
    4: 07.9
    4: 05.2
    4: 04.2a
    4: 02.8a
    3: 58.8a
    4: 03.6a
    4: 02.96
    3: 54.23
    4: 02.61
    4: 04.36
    3: 59.10
    3:59.45
    4: 11.80
    4: 06.16
    4: 00.66
    4: 08.04
    4: 03.07
    4: 05.60
    4: 05.73    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    Нина Таборская
    Людмила Брагина
    Людмила Брагина
    Раиса Катюкова
    Гиана Романова
    Ирина Бондарчук
    Светлана Ульмасана Татьяна
    ова Позднякова
    Нина Япеева
    Светлана Ульмасова
    Наталья Артёмова
    Галина Захарова
    Ольга Бондаренко
    Регина Цистякова
    Елена Романова
    Ольга Бондаренко
    Наталья Артёмова
    Татьяна Позднякова
    Лытью Ворбанова
    Чурбана    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    9:19. 8
    8: 57.4
    9: 05.0
    9: 00.6
    9: 16.8
    8: 59.3a
    8: 48.4a
    8: 46.0a
    8: 37.6a
    8: 57.5
    8: 26.78
    8: 55.57
    8: 37.37
    8: 42.19
    8: 40.74
    9: 06.02
    8: 53.92
    8: 42.19
    8: 47.01
    8: 46.86
    8: 57.87
    8: 58.03

    5000 метров 10000 метров Марафон
    1980
    1981
    1982
    1983
    1984
    1985
    1986
    1986S
    1987
    1988
    1989
    1990
    1991S
    1992C    		 Ирина Бондарчук
    Елена Сипатова
    Ирина Бондарчук
    не удерживается
    не удерживается
    Ольга Бондаренко
    Светлана Ульмасова
    не удерживается
    не удерживается
    Екатерина Храменкова
    — Татьяна Храменкова
    9013    		 15:35.0
    15: 24.6
    15: 12.62

    15: 05.31
    15: 26.56

    15: 44.2
    15: 16.37
    —
    —
    —

    		 —
    Елена Сипатова
    Анна Доморадская
    Раиса Садрейдинова
    Ольга Бондаренко
    Ольга Бондаренко
    Светлана Гуськова
    Ольга Дурынина
    Ольга Бондаренко
    Людмила Матвеева
    Наталья Сорокивская
    Елена Толстогова
    Елена Толстогова 90    		 —
    32: 17.20
    31:48.23
    31: 27,58 †
    31: 13,78
    31: 25,18
    31: 56,66
    34: 06,32
    31: 35,16
    31: 38,02
    32: 17,91
    32: 41,40
    33: 07,62
    32: 09,87    		 Любовь Путилова
    Зоя Иванова
    Зоя Иванова
    Зоя Иванова
    Зоя Иванова
    Раиса Смехнова
    Надежда Гумерова
    Ольга Червякова
    Екатерина Храменкова
    Татьяна Половинская
    Любовь Рамынгула
    Мадонна Клочонги
    Любовь Рамингула
    		2:39:01
    2:42:11
    2:35:38
    2: 36: 31 †
    2:31:11
    2:32:00
    2:33:35
    2:51:31
    2:28:20
    2:28:02
    2:28:47
    2:32:22
    2: 32: 02 †
    —

    † — не включен в Спартакиаду

    2000 метров с препятствиями 80 метров с препятствиями 100 метров с препятствиями
    1960
    1961
    1962
    1963S
    1964
    1965
    1966
    1967S
    1968
    1969
    1970
    1971S
    1972

    1973
    1974
    1975S
    1976
    1977
    1978
    1979S
    1980
    1981
    1982
    1983S
    1984
    1985
    1986
    1986S
    1987
    1988
    1989
    1990
    1991S
    1992C    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —

    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    Марина Плужникова
    Ирина Можарова
    Светлана Рогова
    не удерживается
    Светлана Рогова    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —

    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    6:16. 41
    6: 17.80
    6: 19.10

    6: 19.46

    		 Ирина Пресс
    Ирина Пресс
    Римма Кошельева
    Нилия Кулькова
    Ирина Пресс
    Ирина Пресс
    Ирина Пресс
    Людмила Евлева
    Татьяна Талышева
    —
    —
    —
    —

    —
    —
    —
    —
    —

    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —    		 10,6
    10,6
    11,2
    10.8
    10,5
    10,5
    10,7
    10,9
    10,6A
    —
    —
    —
    —

    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —    		 —
    —
    Лилия Макошина
    Нилия Кулькова
    Татьяна Ильина
    Валентина Большова
    Валентина Большова
    Валентина Большова
    Галина Кузнецова
    Лия Хитрина
    Татьяна Кондрашова
    Лия Хитрина
    Татьяна Кондрашова
    Любовь Хитрина Кононова 900imova Татьяна Татьяна
    Любовь Хитрина Кононова 900imova Татьяна Татьяна
    Татьяна Анисимова
    Любовь Никитенко
    Татьяна Анисимова
    Татьяна Анисимова
    Вера Комисова
    Мария Кеменчежи
    Мария Мерчук (Кеменчежи)
    Йорданка Донкова БУЛ
    Мария Мерчук
    Вера Акимова
    Вера Акимова
    Вера Акимова
    Вера Акимова
    Вера Акимова
    Верариголу Политикова
    Кулак
    Наталья Григорьева
    Людмила Нарожиленко
    Марина Азябина    		 —
    —
    13.4 *
    13,3 *
    13,5 *
    13,4 *
    13,0 A *
    13,5
    13,9
    13,7
    13,8
    13,6
    13,6

    13,8
    13,0
    12,8
    12,97
    13,10
    12,83
    12,90
    12,76
    13,09
    12,87
    12,87

    13,05
    12,59
    12,68
    12,82
    12,82
    12,46 Вт
    12,80
    12,69
    12,28
    12,76

    * — препятствия 2’6 «

    400 метров с препятствиями Прыжки в высоту Прыжки в длину
    1960
    1961
    1962
    1963S
    1964
    1965
    1966
    1967S
    1968
    1969
    1970
    1971S
    1972
    1973
    1974
    1975S
    1976
    1977
    1978
    1979S
    1980
    1981
    1982
    1983S
    1984
    1985
    1986
    1986S
    1987
    1988
    1989
    1990
    1991S
    1992C    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    Валентина Большова
    не состоялось?
    Галина Митрохина
    Мария Никифорова
    не состоялось?
    не проводится?
    Роза Бабич
    не состоялась?
    не проводится?
    Татьяна Зеленцова
    Татьяна Сторошева
    Татьяна Зеленцова
    Марина Макеева
    Екатерина Фесенко
    Наталья Зирук
    Елена Филипишина
    Ана Амбразиен
    Елена Филипишина
    Марина Степанова
    Татьяна Степанова
    Маргарита Маргарита
    Марина Степанова
    Татьяна Степанова
    Маргарита Анна Чуприна
    Маргарита Пономарева    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    27. 2 #

    26.9 #
    26.7 #

    26.7 #

    58.73
    56.38
    54.96
    54.78
    55.90
    55.49
    55.00
    54.78
    55.02
    54.37
    53.84
    54.57
    55.19
    55.10
    54.85
    54.85
    55.19
    55.10
    54.85 900

    		 Галина Доля
    Валентина Баллод
    Галина Евсюкова
    Таисия Ченчик
    Галина Костенко
    Галина Костенко
    Людмила Комлева
    Антонина Окорокова
    Антонина Окорокова
    Нина Брынцева
    Антонина Лазарева
    Антонина Лазарева
    Антонина Лазарева
    Федорчук
    Татьяна Шлачто
    Татьяна Бойко (Шлахто)
    Светлана Иванченко
    Елена Голобородько
    Тамара Быкова
    Валентина Полуйко
    Тамара Быкова
    Тамара Быкова
    Ольга Турчак
    Тамара Быкова
    Ольга Родчак
    Ольга Турчак Елена Елесина
    Елена Родина
    Ольга Турчак    		 1.73
    1,74
    1,70
    1,73
    1,70
    1,71
    1,73
    1,76
    1,83A
    1,79
    1,83
    1,80
    1,82
    1,78
    1,82
    1,85
    1,90
    1,87
    1,88
    1,91
    1,97
    1,91
    1,97
    1,97
    1,97
    1,91
    1,97
    1,97

    2,00
    1,97
    2,00
    2,00
    1,94
    1,94
    2,01
    1,95
    1,92    		 Людмила Радченко
    Щелканова
    Щелканова
    Щелканова
    Щелканова
    Щелканова
    Щелканова
    Татьяна Талышева
    Татьяна Талышева
    Валентина Соколова
    Алла Смирнова
    Татьяна Коцарь
    Любовь Ильина
    Капитолина Лотова
    Лидия Николаевна Алфеева
    Лидия Николаевна Алфеева
    Лидия Алфеева
    Ольга Рукавишникова
    Вильгельмина Бардаускьен
    Анита Стукане
    Татьяна Скачко
    Маргарита Буткиен
    Светлана Зорина
    Светлана Зорина
    Елена Коконова
    Елена Коконова
    Елена Белевская
    Елена Белевская
    Елена Белевская
    Елена Белевская
    Елена Белевская
    Елена Белевская
    Елена Белевская
    Елена Белевская
    Инесса Кравец    		 6. 15
    6,56 Вт
    6,37
    6,29
    6,67
    6,50
    6,70
    6,30
    6,54A
    6,30
    6,35
    6,32
    6,36
    6,44
    6,66
    6,67
    6,68
    6,43
    6,83
    6,66
    6,92
    6,66 900,04 7,09
    7,12
    7,31
    6,95
    7,39
    7,23
    6,95
    7,01
    7,17
    7,04

    # — 200 метров

    Тройной прыжок выстрел Диск
    1960
    1961
    1962
    1963S
    1964
    1965
    1966
    1967S
    1968
    1969
    1970
    1971S
    1972
    1973
    1974
    1975S

    1976
    1977
    1978
    1979S
    1980
    1981
    1982
    1983
    1984
    1985
    1986
    1986S
    1987
    1988
    1989
    1990
    1991S
    1992C

    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —

    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    Ирина Бабакова
    Инесса Кравец
    Галина Чистякова

    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —

    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    13.70
    14,40
    14,39

    		 Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Надежда Чижова
    Надежда Чижова
    Надежда Чижова
    Надежда Чижова
    Антонина Иванова
    Надежда Чижова
    Надежда Чижова
    Надежда Чижова
    Надежда Чижова
    Надежда Чижова
    Надежда Чижова Эсфир Долженко)
    Светлана Крачевская
    Светлана Крачевская
    Светлана Крачевская
    Илона Слупянек ГДР
    Светлана Крачевская
    Наталья Лисовская
    Нуну Абашидзе
    Наталья Лисовская
    Нуну Лисонья Абашидзе
    Нуну Лисоня Абашидзе
    Нуну Лисоня Абашидзе
    Наталья Лисовская
    Светлана Кривелева
    Наталья Лисовская    		 17. 42
    16,95
    17,50
    17,53
    17,98
    17,82
    17,77
    17,50
    17,90A
    18,79
    19,15
    19,39
    19,28
    19,48
    21,14
    21,02

    20,70
    20,46
    20,70
    21,52
    20,37 900,13 21,52
    20,37 900,13
    20,74
    21,38
    19,26
    19,92
    22,55
    20,30
    20,72
    20,36
    20,39

    		 Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Тамара Пресс
    Людмила Муравьева
    Людмила Муравьева
    Людмила Муравьева
    Фаина Мельник
    Тамара Данилова
    Фаина Мельник
    Фаина Мельник
    Фаина Мельник
    Фаина Мельник
    Мельник
    Фаина Велева (Мельник)
    Наталья Горбачева
    Светлана Мельникова
    Фаина Мельник
    Фаина Мельник
    Татьяна Лесовая
    Галина Мурашова
    Галина Савинкова
    Любовь Зверкова
    Эллина Зверева
    Лариса Михальченко Дворцова
    Ольга Зверева
    Лариса Михальченко Дворцова
    Аннушка Лариса Михальченко
    Эллина Зверева

    		 55.57
    56,20
    58,17
    57,63
    57,34
    55,46
    54,70
    55,18
    57,56A
    59,00
    58,24
    60,80
    62,38
    67,58
    68,02
    67,80

    67,12
    67,92
    64,44
    64,90
    69.60 900
    65,80
    66,06
    62,08
    65,74
    67,72
    66,64
    67,90
    65,30
    68,82


    Молоток Копье Семиборье
    1960
    1961
    1962
    1963S
    1964
    1965
    1966
    1967S
    1968
    1969
    1970
    1971S
    1972
    1973
    1974
    1975S
    1976
    1977
    1978
    1979S
    1980
    1981
    1982
    1983S
    1984
    1985
    1986
    1986S
    1987
    1988
    1989
    1990
    1991S
    1992C    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    Лариса Штырогрижная
    не состоялась
    Ольга Кузенкова    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    60. 60

    63,86

    		 Бирут Калдиен
    Эльвра Озолина
    Эльвра Озолина
    Елена Горчакова
    Эльвра Озолина
    Елена Горчакова
    Эльвра Озолина
    Мария Москаленко
    Лидия Цимош
    Вера Савенкова
    Лидия Никара 13 Ляулите
    Марите Нарасис Нарасис Маулите
    Марите Нарасис Маулите
    Марите Нарасис Маулите
    Марите Нарасис Маулите
    Марите Нарасис Маулите
    Блодниеце
    Светлана Бабич
    Надежда Якубович
    Саида Гунба
    Саида Гунба
    Леолита Блодниеце
    Сандра Лейскалне
    Галина Исаева
    Леолита Блодниеце
    Зинаида Гаврилина
    Наталья Коленчукова
    Наталья13 Коленчукова
    Наталья Коленчукова
    Наталья Коленчукова
    Наталья Коленченко 900 Наталья Шиколенко
    Наталья Шиколенко
    Наталья Шиколенко    		 54.88 *
    56,98 *
    55,35 *
    54,97 *
    61,38 *
    56,22 *
    54,60 *
    55,84 *
    55,64A *
    59,60 *
    56,34 *
    55,34 *
    60,12 *
    63,12 *
    57,94 *
    59,54 *
    63,74 *
    60,78 *
    59,04 *
    63,08 *
    64,90 *
    62,24 *
    63,00 *
    64,62 *
    67,00 *
    69,86 *
    65,56 *
    59,64 *
    67,40 *
    66,82 *
    63,20 *
    64,12 *
    66,52 *
    70,36 *    		 Ирина Пресс
    Ирина Пресс
    Лидия Шмакова
    Татьяна Щелканова
    Ирина Пресс
    Ирина Пресс
    Ирина Пресс
    Валентина Тихомирова
    Галина Софина
    Валентина Тихомирова
    Валентина Тихомирова
    Валентина Тихомирова
    Надежда Тихомирова
    Валентина Тихомирова
    Валентина Тихомирова
    Лыдаченко Валентина
    Поповская
    Екатерина Смирнова
    Надежда Ткаченко
    Екатерина Смирнова
    Ольга Курагина
    Екатерина Гордиенко
    Наталья Грачева
    Ramona Нойберт ГДР
    Наталья Шубенкава
    Наталья Шубенкава
    Наталья Шубенкава
    Светлана Filatyeva
    Лариса Никитина
    Remigija Sablovskait
    Лариса Никитина
    Светлана Drobasko
    Виктория Бабий
    Ирина Белова    		 4972p
    5137p
    4693p
    4863p
    5194p
    5208p
    5084p
    4946p
    5038Ap
    4838p
    5095p
    5120p
    4739p
    4653p
    4622p
    4695p †
    4774p
    4621p
    4774p
    4621p
    4774p
    4621p
    4774p
    4621p
    4774p
    4621p
    6799
    6510
    6631
    6307
    6414
    6566
    7007
    6025
    6174
    6523

    * — оригинальная модель javelin, p -pentathlon

    Пешком по дороге 10 километров Ходьба по дороге 20 километров
    1981
    1982
    1983S
    1984
    1985
    1986
    1986S
    1987
    1988
    1989
    1990
    1991S
    1992C    		 Александра Деверинская
    Людмила Хрущева
    Наталья Шарипова
    Ольга Криштоп
    Вера Осипова
    Ольга Криштоп
    Елена Родионова
    Елена Николаева
    Елена Николаева
    Вера Маколова
    Надежда Ряшкина
    Елена Иванова 9046 Алина Иванова    		 22:50. 00t #
    22: 48.21t #
    47: 04 †
    46:15
    44:55
    45:34
    46: 21.13t
    44:04
    43: 36.41t
    43:04
    42:34
    42: 50
    43:03    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    Тамара Романова    		 —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    —
    1:31:58

    # — 5000 метров, t — трек, † — не включен в Спартакиаду

    Athletics Weekly 1999-2005

    Hääletus: Jekaterinburgi 15 Kõige Ilusamat Pluss-suurusega Mudelit

    29.veebruaril toimub iludusvõistluse Финал конкурса «Мисс плюс сайз Екатеринбург-2020». Kutsume teid valima osaleja, kes võidab auhinna «I Buy» -st ja Korea kosmeetikakauplusest KEAUTY . * 3000 руб. suuruse tunnistuse saab enim hääli saanud neiu.

    Tulemused tehakse teatavaks 28. veebruaril.

    * Корея kosmeetikakauplusest Keauty leiate vajalikud tooted , saate teada Корея kosmeetika uusimatest ja astuda esimene samm täiusliku naha poole.Poe põhimõtted:

    • Meie jaoks on oluline, et lahkumine oleks ainult nauditav ega võtaks palju aega;

    • Otsime uuenduslikke tooteid, millel on ebatavaline tekstuur ja konsistents, looduslik koostis, vitamiinid ja antioksüdandid valemis ning märgatavad tulemused;

    • Soovime, et metropoli pöörases rütmis elavad naised naudiksid hoolitsust ja näeksid peegli peeglis suurepäraseid tulemusi.

    Vahepeal pole selle pärast vaja muretseda.”

    Илона Битс

    Ванус : 33

    — Олен фото, muudan igapäevaelu meistriteosteks. Pole fotogeenilisi inimesi, igas välimuses на midagi ebatavalist.

    Белоусова Наталья

    Ванус : 31

    — Олен лапсепылвест алатес олнуд силмааистев тüдрук, селлисейд инимеси ниметатаксе тавалисельт «верекс я пиймакс»: пикемад я сууремад куй кыйк ненде эакаасласед. Mõnel hetkel tahtsin olla nagu kõik teised, sulanduda rahvahulgaga.Kuid õnneks möödus see periood kiiresti.

    Suureks saades sain aru oma unikaalsusest, ilust ja atraktiivsusest. Minu vormid ja särav välimus hakkasid minu jaoks tööle, hakkasin märkama, et erinevates eluvaldkondades mängivad nad ainult pluss.

    Галина Распопова

    Ванус : 32

    — Olen mitmekülgne loov daam. Lapsepõlves tegeles ta vene rahvakunstiga: lauludega, dittitega, käsitööga, mängis balalaikat, tallas vooge. Ta osales kõigil avalikel üritustel, meisterdas pühadeks mänguasju ja oli «Kevad».

    Kogu oma elu veedan pliiatsite, värvide ja pintslitega. Mul on kunsti- ja arhitektuuriharidus. Tudengipäevil kutsuti mind proovima modelliks ja ma ei saanud seda kogemust kasutamata jätta.

    Kutse saanud, otsustasin, et õpetan lapsi seda helget maailma nägema ja tundma — töötasin kunstiõpetaja ja sotsiaalõpetajana. Siis hakkas та töötama peeglite ja klaasi kujundajana. Ма армастан хабрас джа самал аджал massiivset, läikivat klaasi.

    Ольга Кротенко

    Ванус : 37 аастат вана

    — Олен 4 перерыв.Kuni viimase ajani pühendus ta ainult tööle ja perekonnale, saades lisakilo juurde. Kuid ühel õhtul otsustasin enda eest hoolitseda. Esimene samm uude ellu oli lahkumisavaldus ja süvenemine imelisse modellimaailma.

    Uus keskkond, stilistid, jumestajad, tuttavad, sidemed pöörasid ellusuhtumise 180 kraadi. Lõppude lõpuks, kui teil on õiged riided, stiilne meik, trendikad soengud, näevad ja tajuvad teid ümbritsevad inimesed teid erinevalt ning mõned isegi kadestavad teid.

    Анастасия Чугунова

    Ванус : 33

    — Olen lapsepõlvest saadik olnud pluss suurus.Noorukieas mu eakaaslased ума, васту ei võtnud, sest ma ei olnud nagu kõik teised. Лапселикуд каебусед на касвануд таяскасвануте комплексидекс.

    Sajad dieedid, söömisest keeldumine, hunnik dieedi tablette, buliimia ja selle tagajärjel närvivapustus. Kilod kasvasid ainult seni, kuni ühel päeval sain aru, et minu elus on kõik, et olla õnnelik.

    Ольга Першина

    Ванус : 31

    — Töötasin aastaid floristina. Hiljem otsustas ta oma ettevõtte avada veidi teises piirkonnas, kuid ilma ilusate lilledeta ta ei elanud, nii et ta naasis oma lemmikettevõtte juurde.

    Juba 16-aastaselt paluti mul anda autogramm, segades seda mingisuguse tähega. Ilmselt oli see tõuge sooviks saada kuulsaks, kuid ise, mitte nagu keegi teine.

    Екатерина Тимофеева

    Ванус: 27 аастат вана

    — Разум на плюсы-suuruses modelleerimise äri huvitanud alates 16. eluaastast. Ja nüüd, 11 aastat hiljem, на minu unistus täitunud. Maailm vaatas ilu teise nurga alt. Raamistiku ja standardite laiendamine võimaldas igal tüdrukul sügavalt hingata, tunda end erilise ja kaunina.Моделист на minu jaoks saanud mitte ainult hobi, vaid ka töö, mida ma armastan.

    Наталья Маслакова

    Ванус : 42

    — «Мисс плюс сайз Екатеринбург-2020» osalemine oli minu jaoks meeldiv üllatus — mu sõber rääkis mulle sellest võistlusest. Олен loomult rõõmsameelne inimene, mind huvitab loomingu uute tahkude avastamine. Я ма mõtlesin: «Микс митте? Ма наен хеа вяля, мул он вяга найселикуд вормид». Ма эи эксинуд! Võistluseks valmistumine paljastab minus üha rohkem naiselikkust.

    Лида Мазалова

    Ванус : 26 аастат вана

    — Varem mõtlesin: «Ma võtan kaalust alla, saan ilusaks ja olen õnnelik». Ма кайсин пидевалт диэтидел — джах, каалуде арв джай вайксемакс, ага кас ма саин хннеликукс? Ei Kas pidasin ennast ilusaks? Ei

    Kord ilmus minu ellu inimene, tänu kellele kõik muutus. Саин ару, эт «homme» õnnelikuks saamiseks ei pea ma midagi tegema. Илу видит. Анн — сиин джа праегу — на тули видит.

    Дарья Бондаренко-Овсейчик

    Ванус : 31

    — Olen ilutööstuse meisterõpetaja, looduslikkuse eest võitleja. Varem oli та lennuväljade ja sildade ehitusinsener. Armastan kiirust ja reisimist. Kui tahan oma elu sündmusi muuta, värvin juuksed punaseks.

    Ma ei propageeri külmkapi ääres istumist ja kõige olemasoleva õgimist ning karjumist: «Ma olen modell, ma oskan!» Käin jõusaalis ja söön õigesti.

    Евгения Уланова

    Ванус : 40 аастат вана

    — Mulle on modelliäri alati meeldinud, vaatasin innukalt moenädalate etendusi, mõtlesin kogu aeg, kas saaksin ka moeetendustel rüvetada.Mul on selle äri tegemine rõõm ja ma jätkan, самый продаваемый на saanud midagi enamat kui hobi.

    Ольга Никольская-Климантовская

    Ванус : 37 аастат вана

    — Töötan suures föderaalettevõttes, olen harjunud elama maksimaalselt. Karaokes laulan ainult 100 punkti ja laval — ainult aplausiga. Jalgpallimängudel olen kõige valjem fänn. Kolm aastat tagasi tehti mulle ettepanek kolida Peterburist Jekaterinburgi ja nõustusin ilma igasuguse kahtluseta.

    Подгорнова Тамара

    Ванус : 29 аастат вана

    — Aasta tagasi nägin uudiseid: «Konkurss» Miss plus size Jekaterinburg-2020 «on möödas… Mõtlesin:» Ja miks ma castingust ei teadnud? «

    Järgmine uudis: «Modelliagentuuri jaoks on välja kuulutatud käänuliste mudelite komplekt.»Ja otsustasin proovida.

    Театр Edasi Tuli: hakkasin tegelema sellega, millest kartsin isegi unistada! Ja ühel ilusal hommikul nägin komplekti castingule «Мисс плюс сайз Екатеринбург-2020». Ja sain aru, et see on järgmine samm, mille ma pean tegema.

    Анна Друзик

    Ванус : 39 аастат вана

    Keegi ei keela olla

    ilus naine, Sa võid imetleda kaunist naist igavesti,

    Vaevalt et keegi suudab ilusa naise ees seista,

    Ilusa hingega jääd ilusaks.

    Ах, илу! Milline valgusjõud teil on!

    Kui teie hing ja süda säravad headusest.

    Ja võivad lootused ja unistused alati täituda

    ja iga naine kiidetakse heaks iluga.

    Ma annan sulle tükikese headust, ma annan sulle oma soojuse.

    Ma tahan, et tilk soojust su pinge soojendaks.

    Need, kes on ilu valdanud, tänan neid!

    Vaimse iluga usun, et meie maailm muutub paremaks!

    Елена Чемезова

    Ванус : 28 аастат вана

    — Kui nad ütlevad sulle kooliajast, et sa pole sarnane teistega, sest vale õõnestab muidugi enesehinnangut.Kuid ühel hetkel ütlete endale: «Lõpeta! Mida vale tähendab? Ja kelle suhtes peaksin ma õigesti olema? «

    Otsustasin välja juurida juurdunud stereotüübid ja kompleksid. Hakkasin meeleheitlikult kaalust alla võtma, kuid see polnud mitte võitlus, vaid katse standarditesse mahtuda. Siis läks ta tantsima. См. Kõik on tore, kuid siiski mitte iseendaga võitlemise kohta. Ja siis oli — женский стиль: siin on võitlus komplekside vastu ja tõelise enda otsimine. См. Oli enesekindel avaldus, et olen olemas.Оли тунн и хирм inimeste arvamuse ees on juba ületatud, kuid oli selge puudulikkuse tunne.

    Lõppude lõpuks pole lihtsalt olemasolu kellelegi huvitav. Peate ennast deklareerima, et pole kahtlust, et olete sina. Ja nii lähedki avameelsele fotosessioonile, kus nad ütlevad sulle: «Sa pole midagi sellist. Miks sa modellina ei tööta? «Ja siis peas — klõps — см. На kõik. Ja siis lihtsalt uudised võistluse castingu kohta.

    Екатеринбургский уудизед

    404 | Апуланта

    Kaikki biisit

    Valitse biisi … SILTI onnellinen001002003004005006007 (Teit meistä kauniin) 008 (Hallaa) 009 (Mex-Tex Cowboy) 010AamenAggressioAhdistaaAhdistaa (живой) AirutAmerikaAnna Mulle piiskaaArmoAurinkoonAurinkoon (Месть-Versio) Avaruuden syklissäBlind EyeBring Me DownCirclesDaysDee BeeDiscoDishonestyDrift offDrownEi Jaksa naurattaaEi пе ВОИ зиа määrätäEi оо mukavaaEi оо mukavaa (Месть-Versio) Ei tänäänEi yhtään todistajaaEi yhtään todistajaa (Live) EIKA vielä оле EDES iltaElämänpelkoElämänviivaElliElli «96En ВОИ auttaaEn ВОИ auttaa (akustinen демо) EtsitäänFaaraoFallingFalloutFreestylemeikitFrenzonHarmaaHell YeahHemiHetkiHidas-demoHiekkaHippoHoursHöyryksi ilmassaHuman DesertHuomennaIhmeIhmemaaIlona? Илона? (Месть-Versio) IncompleteIntro (Live) Введение (Торремолинос 2000 EP) Irroitetaan käsiItkeväthän enkelitkinItkeväthän enkelitkin (Месть-Versio) Jäätyneiden kaupunkiJälkiJapa-джапа-jaaJenna (караоке размешать) Jos soitan Sulle matkalta (Kauko Starr) Jos tahdot niinJumalaJyvätJyvät (живой) Käännä себе poisKäännä se pois (live) KäärmeetKäärmeöljyKadutKahdesta pahastaolemmatKaikki sun pelkosiKaivoKaivo (Live) KaksoishuiputKalamiehen toveriKalamiehen toveri (Live) Karman lainaKäärmeöljy (Месть-Versio) KiertolainenKilpikonnaKirousKirveltäjätKolme vuotta (mennään naimisiin) Kolme vuotta (Mennään naimisiin) (Revenge-Versio) KolmiolääkeKoneeseen kadonnutKoneeseen kadonnut (Live) KristalliprinsessaKristalliprinsessa (Месть-Versio) Куй, nahka, piiskaKuollakseen elossaKusen tultaKuution palasetKymmenen ylöspäinKymmenen ylöspäin (живой) LasitalotLaululintuLihaviihdeLiikaaLikainen vesiLokin päällä lokkiLoppunäytösLupasit mulleLupasit Mulle (akustinen демо) LupausMä haluun Ваан rakastaaMä nauran tälleMaailmanpyöräMaanantaiMatkalla Минна vaanMatoMato (akustinen жить) Мат (akustinen) Мат (Live, Hartwall Arena 2019) Mennään eläintarhaanMex-Tex Cowboy (живая) Miinus nollaMiks’ й уни Туу? Miks’ е унь туу? (Месть-Versio) Mina Олен voittajaMinä Олен voittaja (Live) Mitä kuuluuMitä vaanMitään / KetäänMuistijäljetMulta lähtee järkiMun täytyy mennäMun täytyy Менна (Месть-Versio) Nähdään lauantainaNähdään lauantaina (Месть-Versio) Näkysi muotoinenNäytelmäNäytelmä (Live) NeliöjuuriNevermind ковбои, вот реальный RussiansNimensä alleNimet JA päivämäärätNoidanmetsästäjäNukuttajaNumeroOdotusOdotus (Live) Охи onOnttosydänOta Minut mukaanOutro (Торремолинос 2000 EP) PääkallokiitäjäPaasoPaha hedelmäPaha ihminenPaha Паха asiaPahempi ToistaanPäivästä toiseenPäivästä toiseen (Месть-Versio) PajuPakkomiellePala siitäPalava pensasPaska meininki (Ässä hihassa) Perhosia masussaPihtiotePirun morsianPoistuisitko мун elämästäniPoistuisitko мун elämästäni (отсоединен жить) PöljäPoltettu karmaPunainen helvettiPuoletPVC-unelmiaRai-rai-raiRantavahditRavistettava ennen käyttöäReunallaRoutaRuhtinaatSaastaSait aivan liikaaSata kesääSe johtuu geeneistäSellainen Syttaeta ilmämuna (Месть-Versio) Sisälle puhtauteenSnakesSpank Mess-kerhoStyrankiSun kohdallaSun pitäis luovuttaaSyntisten pelastajaSyöpäSyöpä (akustinen) Systeemi kuseeTeen AngelTeit meistä kauniinTenTeräTervetuloaThe Witch HunterTimantitTivoliTodella jossainToinen henkiToinen jumalaTornion kevät (Live, Terveet кадетской -Крышка) TraumaTrauma (Live) Tuhka JA veriTulvaTunnitTurvallista matkaa helvettiinTwin PeaksTyhjää ikkunassaTyttö heikoillaUnenkansaUnenkansa ( Live) UskoVääryyttä !! 1 VäistöVäistö (Live) ValasValokuvaValokuva (Месть-Versio) Валон juuriValon juuri (akustinen) Valot pimeyksien reunoillaVapaata pudotustaVastaus kaikkeenVasten мун kasvojaniVäsynyt — й onnellinenVauriotVeritahrat (английский микс) ViattomuusVihollinenViime vuoden marraskuuhunViisaus х асу meissäViisaus х асу Meissa (Live) ViivakooditViva la TorremolinosVoiko tämä olla mahdollistaVoimaaWaiting for the CavalryWithinYhdestoista marssiYksi toisensa jälkeenYksinkertainenYlijämävalumaaYlijäämävalumaa (Live) Zombeja!

    .
    Leave a comment
    by : alexxlab Акварель

    Акварельные карандаши что это такое: Главное отличие акварельных карандашей от обычных

    Обзор акварельных карандашей, их преимущества и недостатки

    8 (800) 555 96 91   
    Звонок по России бесплатный Звонок бесплатный

    • Аэрография
    • Книги по искусству
    • Грунт, связующие, разбавители
    • Бумага и картон
    • Гипсовые фигуры и манекены
    • Графика, рисунок, скетчинг
    • Краски художественные
    • Инструменты и аксессуары
    • Канцелярские товары
    • Кисти художественные
    • Холсты и другие основы
    • Рамы и подрамники
    • Скульптура и лепка
    • Папки, портфолио, тубусы
    • Черчение
    • Золочение и реставрация
    • Каллиграфия
    • Оборудование и мебель
    • Предметы для декора
    • Краски и эффекты для декора
    • Пластика и пластилин
    • Для детского творчества
    • Декупаж, декопатч, мозаика
    • Декорирование
    • Батик и декорирование ткани
    • Мольберты и этюдники
    • Макетирование
    • SALE

    Акварель » Карандаши

    Карандаш – это самый привычный предмет в любом художественном направлении.

    Все карандаши делятся на две основные группы: цветные и графитовые (простые).

    Графитные карандаши — пишущий стержень (грифель) изготовлен из смеси графита с глиной. При письме эти карандаши оставляют черту серо-чёрного цвета различной интенсивности, зависящей от степени твёрдости стержня: чем больше графита, тем мягче тон, чем больше глины, тем тверже.

    Для штриховки на начальном этапе рисунка следует использовать жесткий карандаш. То есть самые сухие линии получаются твердым карандашом.

    Мягким карандашом прорисовывается готовый рисунок, для придания ему сочности и выразительности. Мягкий карандаш оставляет темные линии.

    Графитовые карандаши бывают не только в деревянной оболочке. Бывают в пластиковой оболочке, в лаке или вообще без оболочки.

    Цветные карандаши – карандаши с цветным грифелем. Грифель может иметь различный состав из этого и вытекают следующие виды карандашей: обычные цветные карандаши, акварельные (водорастворимые) карандаши, пастельные карандаши и т. д.

    Цветные карандаши совмещают в себе прелесть графики и возможность работы с цветом.

    Акварельные карандаши — это те же цветные карандаши, только их стержень состоит из прессованной акварели или водорастворимых чернил, что позволяет размывать их водой на бумаге.

    У акварельных карандашей ряд преимуществ перед обычными цветными карандашами. Они мягче в работе, цвета ярче и насыщеннее, они не крошатся.

    Пастельные карандаши – карандаши с стержнем состоящим из пастели. Они смешиваются и растушевываются как сухая пастель. Ими можно рисовать в пастельной технике, а также совмещать их с пастелью. Для таких карандашей нужна специальная бумага с фактурой.

    В магазине представлено множество видов карандашей, также есть специальные карандаши: химический карандаш, трансферный карандаш, стеклограф.

     

    Акварельные карандаши. Часть 1: не для акварели!: mercul — LiveJournal

    Да, есть у меня в художественном хозяйстве акварельные карандаши с таким вот странным назначением 🙂
    Тут вот какое дело. Не все акварельные карандаши хорошо размываются. И не все рисующие понимают, зачем это им надо — размывать карандаш, когда есть просто акварель (я вот к ним долгое время относилась…) Однако большинство акварельных карандашей очень мягкие, и тем, кто хочет рисовать мягкими и яркими цветными карандашами, но не имеет возможности таковые купить, я могу посоветовать «размяться» самыми простыми акварельными из любого детского наборчика. Вот в Грузии я, оглушенная летом и яркими красками, внезапно захотела цвета, вырвиглазовского такого, а мой походный набор карандашей на 12 штук был подобран под спокойную гамму. Так я обзавелась детскими акварельными карандашами Lyra Osiris, показывала их уже в посте про грузинский шопинг:

    Теперь расскажу поподробнее. Про плюсы: ожидания мои они оправдали. Карандаши очень-очень мягкие, иногда даже чересчур — при интенсивной штриховке крошатся 🙂 Зато яркие, ложатся плотно, весьма укрывистые, штрих насыщенный и красивый. Выкраска:

    Внизу тест-драйв:

    Пальцами карандаши не размазываются, теркой вытираются плохо (не очень-то и хотелось. ..), наслаиваются и смешиваются хорошо, размываюся, честно говоря, паршиво — след штриха остается, ну да не за этим их брали 🙂
    А брали вот зачем:

    Они хорошо сохраняют штрих, «лепить» ими форму — сплошное удовольствие и нет искушения удариться в какие-то нюансы — все равно тонкости не добьешься. Плюс яркость цвета, да. Рисовательный процесс захватывает, я их так полюбила, что поселила в новом кожаном пенальчике Решила, что они будут мною в удовольствие и без сожаления изрисованы в походах 🙂
    Я думаю, должны быть в активе и такие материалы, которых вот совсем не жалко — это так раскрепощает! Когда значительная часть этих карандашиков сточится, я заменю их на любые другие детские акварельные — выбор огромный, цена низкая, рисуй — не хочу! Кроме того, акварельные карандаши не для акварели — хороший выбор, когда вот как мне, приспичит порисовать вдали от личной сокровищницы, в чужих краях 🙂 Чего-чего, а этого добра в любых канцелярских магазинах хватает.
    А сточатся они быстро, и это все же минус. Карандаши не только мягкие, но и хрупкие. Пока делала выкраску — пять карандашей пришлось подточить. Они легко ломаются в процессе заточки, что уж говорить про хороший нажим… Так что походная точилка к ним жизненно необходима!
    Еще к минусам можно отнести ограниченное количество слоев, которые ими получается наложить. Три еще ничего, на 4-5 начинают проскакивать, рисунок «замыливается» и штрих становится блестящим, отсвечивает. Но опять таки, нужно просто выбирать соответствующую технику, не углубляться в детали — и будет вам счастье 🙂

    А вот самые первые мои акварельные карандаши — кохиноры — у меня после первых проб не пошли вообще. Настолько, что я зареклась эту технику — размывание карандашей — пробовать в дальнейшем. Спас стуацию все тот же прекрасный Дервент, но об этом позже. А так стояли у меня 12 акварельных кохиноров, скучали, пылились, пока я не решила заняться самовоспитанием и автопортретированием 🙂 Чтобы уйти от страха рисовать портреты, я устроила в прошлом году личный флэшмоб «12 карандашей — 12 автопортретов», и выбрала для экзекуции именно эти кохиноры, потому что, во-первых, надо их было хоть куда-то применить, во-вторых на тот момент они среди моих карандашей хуже всего теркой вытирались — так пропадало искушение бесконечно исправлять рисунок. Результатами я вас тут пугать не буду, это для подготовленных людей, поверьте :-). Но внутренний блок снять удалось, руку и мозг разогнала, а карандаши из дальнего ящика вернулись на рабочий стол — оказалось, что как набросочные они очень приятные. Теперь я ими разрисовываюсь, делаю пробные скетчи. Они довольно яркие и линия красивая. Главное правило все тоже — не размывать, не портить впечатление 🙂

    Впрочем, не все акварельные карандаши одинаково полезны… До Лиры Осирис в той же Грузии я купила в детском магазине акварельный Стадлер. Ну что сказать — производители и тут тверды в своих принципах. Причем в буквальном смысле: это самые твердые акварельные карандаши, которые мне попадались 🙂 И они — практически не размываются (бедные дети…)!

    Взяла я их из интереса, ну и тогда я уже понимала, что для набросков сгодится все. Попробовала эту знаменитую коробочку-подставку — ерунда полная, стоять она отказывается, разве что ее упереть во что-то с двух сторон, вот так:

    При малейшем задевании конструкции карандаши из нее высыпаются все разом! Так что детям я бы такое не покупала точно. Ну а взрослым с устойчивой нервной системой все пойдет 🙂 Вот в сравнении с Кохинорами видно, что Стадлеры суше и бледнее. И синего темного в них нет, да!

    Такой вот получился «промежуточный» набор карандашей между цветными и акварельными. Дальше расскажу уже про те, которыми я научилась пользоваться по прямому назначению!

    Чем акварельные карандаши отличаются от обычных цветных?

    Живопись – один из самых главных способов самовыражения человека. Сейчас археологи находят все больше и больше подтверждений того, что человек и искусство рисунка неразрывно связаны. На протяжении всей своей истории человек рисовал то, что его окружало.

    Наиболее доступными материалами  для рисования всегда были карандаши. Они не создают лишней грязи, с помощью них можно создавать настоящие шедевры.

    В настоящий момент существует очень много видов карандашей.

    Использование цветных обычных и акварельных карандашей

    Цветные карандаши идеальны для использования людьми всех возрастов и разных уровней мастерства.

    Именно такие карандаши идеально подходят для творчества маленьких детей. Рисуя ими, невозможно сильно испачкать руки или одежду, как например, после рисования фломастерами. По сравнению с красками или фломастерами, при случайном попадании в рот, карандаши не способны вызвать сильной аллергической реакции у малышей.

    Использование таких карандашей идеально подойдет и для опытных художников, в настоящее время существует множество специальных техник рисунка, для реализации которых необходимы именно карандаши. Способность карандаша создавать лёгкий, неуловимый, воздушный, но ощутимый образ на листе бумаги уникальна.

    Простые цветные карандаши

    В настоящее время существует очень много разновидностей карандашей. Естественно, наиболее известными являются  обычные простые цветные карандаши. История их появления начинается еще в 1820 году. О том, кто конкретно придумал их, история умалчивает.

    Обычные цветные карандаши

    Цветные карандаши довольно быстро завоевали популярность, из-за своей доступности и универсальности.

    Позже цветные карандаши стали различаться между собой, в зависимости от целей, для которых они предназначались. Цветные карандаши для художников делались из более качественных древесины и материалов, карандаши для детских рисунков были из более дешевых сортов древесины и рисовали более тускло.

    Сегодня существует более двухсот рецептов приготовления самой основы цветных карандашей. Могут быть различные вариации, но стержень обязательно должен состоять из трех основ: красящего пигмента (который может быть органической или неорганической природы), жировой основы и связки ингредиентов.

    Обычные цветные карандаши также будут различаться, в зависимости от твердости грифеля, он может быть в следующем диапазоне: от очень мягкого до очень твердого.

    Акварельные цветные карандаши

    Новым веянием можно назвать появление акварельных карандашей. Подобные карандаши позволяют создавать шедевры акварелей, не прибегая к помощи известных красок. Если аккуратно смочить водой нарисованный описываемыми карандашами рисунок, волшебным образом он превратится в акварель.

    Акварельные цветные карандаши

    Акварельные  карандаши различаются между собой по уровню качества и твердости грифеля. Карандаши низкого качества будут рисовать линии, которые будет достаточно сложно размыть жидкостью. Чем лучше карандаши, тем эффектнее будут акварельные переходы.

    Акварельные карандаши

    Диапазон  различия твердости акварельных грифелей не будет таким обширным как у обычных цветных карандашей , из-за особенностей состава, но все же некоторые различия будут. У различных марок производителей карандаши будут еще различаться по яркости воспроизведенного рисунка.

    Что общего у акварельных цветных карандашей и обычных

    У акварельных и обычных цветных карандашей есть общие черты.

    В производстве обоих видов карандашей используют древесину. Раньше использовался можжевельник, сейчас в основном применяют  широко распространенные породы деревьев на территории России – ольху и осину. Именно эти породы деревьев сочетают в себе низкую стоимость и практичность.

    Используемая в производстве карандашей древесина должна обладать следующими свойствами:

    1. Быть влагоустойчивой.
    2. Обладать устойчивостью в отношении физических и механических воздействий.
    3. Обладать гибкостью.
    4. Обладать стойкостью к рассыхаемости.
    5. Обладать устойчивостью к поражению паразитами.

    И обычные и акварельные карандаши можно стирать обычным ластиком, правда идеально сделать это не  получится.

    Все виды карандашей можно точить обычной точилкой.

    Полученный рисунок акварельными и простыми карандашами можно дополнительно комбинировать с другими красками. Карандаши замечательно сочетаются с акварельными красками, тушью, масляными красками, пастельными мелками. Другими материалами можно подчеркнуть и дополнить особенную структуру  карандашного рисунка.

    Чем отличаются обычные цветные карандаши от акварельных

    Отличия этих видов карандашей заключаются, прежде всего, в разных видах состава карандашного грифеля.

    Цветные карандаши имеют грифель, состоящий из красящего пигмента, жировой основы и связующего компонента.

    Грифель акварельных карандашей состоит из спрессованных под огромным давлением пигментов, напоминающих порошок из акварельной краски и связующих их компонентов.

    Необходимость качественной спрессовки ингредиентов акварельного грифеля заключается, прежде всего, в отсутствии крошения получившегося грифеля. Получившийся карандаш  уже не будет крошиться, в отличие от обычных цветных карандашей.

    Если обычный карандаш поточить точилкой, а потом втереть получившиеся микро — крошки в лист бумаги, можно получить окрашенное нужным цветом поле. С акварельными карандашами подобного произойти не может.

    Для того, чтобы получить эффект акварели, можно либо смочить водой кончик карандаша, либо уже получившийся рисунок. Такими действиями можно получить полноценные акварельные разводы. С помощью обычных карандашей такие действия провести невозможно.

    Акварельные карандаши Kite серии «Птицы»: создаем шедевры вместе

    Акварельные карандаши Kite серии «Птицы», на первый взгляд, ничем не отличаются от обычных цветных карандашей. Но это только кажется! Главной их особенностью выступает уникальный стержень, изготовленный из акварельных красок. Благодаря особой технологии стержень карандаша рисует мягко, не рассыпается и не крошится во время работы. Но волшебство начинается тогда, когда рисунок соприкасается с водой. Достаточно легкого мазка влажной кистью и на бумаге получаются настоящие акварельные переливы.

    Как использовать акварельные карандаши

    Акварельные карандаши, как и обычные, можно затачивать с помощью точилки и стирать ластиком. Но как только нарисованных линий касается вода, рисунок оживает и растекается как акварель. Это свойство можно использовать по-разному.

    • Метод №1. Нанесенные акварельными карандашами линии можно размочить влажной кистью. Рисуя таким способом, можно контролировать насыщенность или яркость оттенков. Чем выше густота нанесенного сухого пигмента, тем интенсивнее цвет.
    • Метод №2. Заранее смочить в воде карандаш. В результате линии получаются легкими и плавными, нарисованные слои растекаются, а цвета менее интенсивные, чем в предыдущем способе.
    • Метод №3. С помощью влажной кисточки с грифеля набирается цветной пигмент. Чтобы эффект акварели получился естественным, важно наносить минимум слоев краски.

    Акварельные карандаши прекрасно смешиваются друг с другом. Это позволяет создавать разнообразные оттенки и плавные переходы. Их можно прекрасно сочетать с тушью, гуашью, другими инструментами и материалами.

    Работать с акварельными карандашами можно как на сухой, так и на мокрой бумаге. Kite рекомендует приобрести специальную бумагу для акварели.

    Как рисовать акварельными карандашами: советы опытных художников

    Акварельные карандаши Kite серии «Птицы» прекрасно подойдут как для новичков, так и для профессионалов. Ими удобно прорисовывать контур композиции. В отличие от простого карандаша, нарисованный контур не будет просвечиваться под слоем краски. Он сольется с общим фоном при первых прикосновениях кисти.

    Перед началом работы Kite рекомендует познакомится с цветами и оттенками, проверить, как они смешиваются. После первого знакомства можно смело приступать к рисованию. А чтобы получилось настоящее произведение искусства, возьмите на вооружение простые советы.

    • Картины, нарисованные акварельными карандашами, размываются от светлого тона к темному.
    • Смешивание двух цветов создают третий. Например, если к желтому добавить красный выйдет горчичный. При смешивании желтого и зеленого получится салатовый. Если вы хотите черный цвет сделать темнее и глубже, добавьте коричневый.
    • Размывать краски на границах двух цветов следует только после размытия более насыщенных оттенков. То есть, сначала размываем один цвет, потом другой и только в конце промежуточный тон.
    • Лучше всего размывать акварельные карандаши кистью. Тогда рисунок будет однородным и без пробелов.
    • Важно учитывать, что после контакта с водой рисунок станет более темным.
    • Акварельные карандаши помогут расставить акценты и прорисовать детали. Для этого их нужно использовать после полного высыхания краски.
    • При работе по мокрой бумаге, не стоит использовать острозаточенные карандаши. Они могут повредить полотно.
    • Не забывайте регулярно очищать кисть от краски и поддерживать чистоту грифеля.

    Достаточно теории — переходите к практике! Выбирайте акварельные карандаши Kite серии «Птицы» в наборе 12, 24, 36 цветов в картонной коробке или металлическом корпусе — и вперед!

    53 способа рисовать: карандаши и акварель в одном материале

    Для того, чтобы начать рисовать, мало бумаги и карандаша. Нужна смелость, желание выразить себя.

    Причем такое, когда уже не можешь себя сдерживать. «53 новости» знакомят читателей с проектом о художественном творчестве вместе с его ведущей Ольгой Ольской. Наши читатели пройдут путь от замысла произведения до его воплощения в жизнь, познакомятся с трудностями и радостями рисования. И сегодня автор проекта «53 способа рисовать» расскажет о том, как использовать акварельные карандаши.

    В этой статье об акварельных карандашах я расскажу в чем их уникальность, почему в работе с ними надо думать наперед и при чём тут фен.

    Акварельные карандаши — очень интересный арт-материал. Такие эффекты, которые можно сделать с помощью него, повторить акварелью вряд ли получится. Техник рисования ими тоже существует очень много.

    Начнём с базовой. Рисовать как обычными карандашами. Да, это довольно элементарно, нарисовать и оставить как есть. Тем более, что они, зачастую, пишут куда мягче обычных цветных карандашей, а значит и работа выйдет цветастее и ярче.

    Еще их можно использовать как чистую акварель. Тут уже будут два способа. Первый — накрошить грифель с помощью ножа и добавить воды. Крошки размоются тем быстрее и проще, чем мельче они будут. Второй способ, это набирать цвет непосредственно с самого грифеля кистью. Но тут нужно четко регулировать количество краски, которую вы набираете, чтобы не наставить ненужных ярких пятен.

    Эффекты акварели и карандаша в этом материале можно совмещать разными способами. Например, нанести штрихи, а потом размыть водой, но не до конца. Таким образом у вас будет рисунок с карандашными штрихами под акварелью. Выглядит это довольно экзотично при правильном использовании. Еще есть способ послойного наложения и смешивания. Кстати, смешивать их при активации водой желательно так: сначала нанести два цвета, как при смешивании обычных карандашей. Затем размыть более светлый, после этого убрать прежний цвет, промокнув кисть о полотенце или салфетку. Размыть темный в сторону светлого.

    Почему с акварельными карандашами стоит работать аккуратно и думать наперед.

    Дело в том, что акварельные карандаши, в большинстве своем, после активации водой нельзя вымыть. Они въедаются в бумагу и просто смыть их, как акварель, под краном не получится. Еще стоит всегда делать выкраску. Обычную и с акварельной растяжкой, потому что цвета имеют свойство меняться при активации водой. Они могут стать более темными, более яркими или наоборот, бледнее. Вот пример размытия акварельного жёлтого Koh-I-Noor.

    Для равномерной заливки, с активацией, наносить цвет на бумагу стоит ровным слоем. В противном случае, равномерной растяжки не выйдет. Это не критично и можно использовать в своих целях, но учитывать надо. Если рисовать карандашом по мокрому, то размываться в последствии он будет очень плохо. Это тоже можно обернуть в свою пользу. Наносить второй слой после размытия может быть куда труднее и размываться он будет хуже. Во избежание неаккуратных штрихов и лишних линий на рисунке, советую штриховать по форме предмета. Мало ли, надавите чересчур сильно и более темный цвет не размоется. Еще стоит знать о такой особенности, как способность вести цвет по бумаге. Размывая пигмент, вы можете растянуть его по бумаге или сделать более светлые линии прямо посреди плотно закрашенной области. Это может доставить трудностей, если вы хотите равномерной заливки тёмными цветами.

    В своём довольно старом рисунке, когда я только начала осваивать акварельные карандаши, мне пришлось размывать небо небольшими круговыми движениями кистью. Это дало нужную текстуру и помогло не наставить белых пятен где попало.


    Ну а сегодня мы нарисуем цветок. Я не ставила цели нарисовать что-то очень реалистичное, так что вышло нечто среднее между розой и пионом. Если у вас цели другие, то запаситесь референсами, чтобы рисовать по ним. Ну, а теперь вперёд.

    Для начала, как я и говорила, наносим на акварельную бумагу желтый как можно равномернее и размываем. Или крошим грифель и добавляем воды. Не забываем оставить пустое место для цветка. Вы можете размыть плавной заливкой или создать определенную текстуру, как это сделала я.

    Прорисовываем лепестки. Я взяла карминовый цвет. Как говорилось ранее, стараемся штриховать по форме. Затем размываем влажной кистью. Размывать советую от краёв обозначенного контура к центру или другому краю линии.

    Ждём, когда полностью высохнет. Для того, чтобы не ждать очень долго, можно воспользоваться феном. Его же можно использовать и при рисовании акварелью, но очень осторожно, если вы работаете в технике по мокрому. Цвет может просто «сбежать» в виде капли в ту область, где он не нужен. С акварельными карандашами у вас такое вряд ли случится.

    В более темные области добавляем фиолетового. Наносим еще один слой карминового на все лепестки. Размываем.


    Как можно заметить, при повторном нанесении, размылось куда хуже. Вот поэтому и стоит штриховать по форме. Очерчиваем светло-зеленым контуры стебля и листка. Закрашиваем и размываем внутри.

    Тут я предлагаю использовать технику рисования карандашом по мокрому. Пока на листике не высохла бумага, темным зеленым прочерчиваем жилки. После высыхания или тут же, пока не просохла бумага, очерчиваем контур листа. Не забываем о контуре стебля. Добавляем затемнений. На сам цветок можно добавить еще карминовый слой.

    В довершение, берем красный и вновь обводим лепестки по форме. В этот раз размывать не нужно! На лист наносим тени тёмно-зеленым. Можно попытаться попросту размыть жилки листка в нужных местах и вновь по мокрому обвести тот слой, который слегка вымылся, а можно затемнить обычной лёгкой штриховкой.


    Вот и всё, цветок готов. В процессе я использовала обычную акварельную бумагу, обычную синтетическую кисть и акварельные карандаши Koh-I-Noor.

    Акварельные карандаши — очень интересный материал, но при этом со своими особенностями. Он может быть удобен в походах, но в хранении работ нужно помнить, что при намокании рисунок может размыться. Для некоторых техник работы с ним, нужен определенный опыт. Пробуйте, тренируйтесь и развивайтесь. Возможно, это именно ваш материал.

    Тест акварельных карандашей среднего ценового диапазона

    Здравствуйте.

    Сегодня я расскажу о результатах своего теста акварельных карандашей среднего ценового диапазона.

    Я всегда любила рисовать, но в моем детстве не было такого разнообразия материалов, а об акварельных карандашах я даже и не слышала. В детстве, чтобы рисунок был ярким, с насыщенным цветом, надо было пользоваться красками. Но не очень умелой детской руке сложно было соблюдать точность движения и получались ляпы, затеки, мазня. Все это очень расстраивало, поэтому карандашами было проще добиться желаемого результата, но яркость цвета в этом случае совсем не устраивала. И вот мы, дети, придумали, как и без мазни рисовать, и сделать цвет поярче — мы слюнявили кончик и тут же рисовали. Кончик быстро высыхал, поэтому вся операция по «увеличению яркости» повторялась часто, а родители ругались, резонно полагая, что это вредно.

    Ныне же можно сделать рисунок аккуратным (без затеков) и ярким минуя стадию «послюнявить», используя акварельные карандаши и размывая потом нужные части рисунка обычной или водяной кистью.

    Акварельные карандаши 1983 года «Живопись»

    Первый раз я встретилась с акварельными карандашами уже будучи студенткой (технического вуза). В то время мне попались сначала акварельные грифели (толстенькие такие) под названием Мелки акварельные «Живопись» производства Киргизского ПО «Оргтехника» за 70 копеек и со знаком качества. Их было 6 штук: синий, коричневый, черный, желтый, красный и зеленый

    Они у меня до сих пор целы по двум причинам:

    1. В то время практически не было информации как ими пользоваться (Интернета-то не было ;)), а измазюкать их в процессе экспериментов мне было жаль, они были редкостью.
    2. Рисовать этими толстыми палочками что-то не совсем простое и квадратное практически невозможно и цветовая гамма там, прямо скажем, не разбежишься

    Потом мне попался набор цанговых (механических) карандашей с коробочкой акварельных грифелей. И, хотя, набор цветов там был такой же, но удобство использования гораздо выше, поэтому от этого набора у меня сохранились только четыре карандаша с остатками акварельных грифелей.

    Цанговые акварельные карандаши моей молодости

    По-настоящему с акварельными карандашами я познакомилась практически недавно, всего несколько лет назад, когда вернуться к своему ещё детскому увлечению рисованием меня подтолкнула сама жизнь. Я просто поняла, что если не буду хоть немного себя баловать (покупая такие излишества, как хорошую бумагу, карандаши, краски, тушь, кисти, …) и отдыхать в приятном для меня формате (рисуя свое или раскрашивая нарисованное кем-то, пробуя новые материалы и техники, …), то стану крайне нервной и вредной особой, что сразу скажется на моих близких (да и эффективность в работе без настоящего отдыха неудержимо падает). Такая перспектива мне не понравилась.

    Так вот, о карандашах – почему именно акварельные, а не обычные цветные?

    • Акварельные карандаши всегда мягче, чем обычные цветные той же фирмы – рисовать легче, крошатся меньше.
    • Неровность заполнения обычными цветными карандашами можно только слегка загладить растиркой, а неравномерность заполнения акварельным карандашом можно размыть до совсем тонкого, прозрачного результата, как у обычной акварели.
    • При создании нового цвета из двух обычных цветных карандашей полного смешивания не происходит никогда, т.к. это твердые частички, следы двух акварельных карандашей под воздействием воды смешиваются так же, как и обычная акварельная краска.

    И все же, любовь к акварельным карандашам – это мой личный выбор, вы можете быть со мной совсем не согласны.

    К настоящему моменту у меня появились акварельные карандаши 4 разных фирм:

    Коробка моих любимых карандашей Koh-I-Noor Mondeluz

    Koh-I-Noor Mondeluz 36 (Чехия)– мои самые любимые, мягкие, яркие, сочные, обязательно размывать, т.к. цвет принимает свой настоящий вид только после встречи с водой. В сети встречала сокращение KIN, но из уважения к этой фирме и качеству их товаров буду писать полностью.

     

     

     

     

     

     

     

    Silwerhof Цветные акварельные карандаши 24 (Германия) – использую часто, т.к. купила их аж 3 коробки (стоили не дорого и можно не экономить), стержень меньше диаметром, суше (а значит легче крошится и больше продавливает бумагу, если нажать), большинство цветов менее яркие, чем у Koh-I-Noor Mondeluz.

     

     

     

     

     

     

     

    Коробка карандашей «Сонет», С.-Петербург

    «Сонет» акварельные карандаши 24 (Россия, ООО «Сонет» г. Санкт-Петербург) – всего одна коробка (стоили дороже Silwerhof), использую только в случае, если нужный цвет есть только в карандаше этой фирмы, стержень так же меньше чем у Koh-I-Noor Mondeluz и суше. На коробке этих карандашей несколько общих фраз о том, в каких техниках ими можно пользоваться (т.е. «по-мокрому» и размывать кистью ранее нарисованное).

     

     

     

     

     

     

     

     

    Коробка акварельных карандашей «Лицей» 24, Москва

    «Лицей» 24 акварельные карандаши (Россия, ОАО «Гамма», г. Москва) – куплены первыми, но «руки дошли» протестировать только теперь и первые впечатления – приятные. Стержень по толщине сопоставим с Koh-I-Noor Mondeluz, как и способность к размытию, мягче, чем «Сонет» и Silwerhof, но несравним с Koh-I-Noor Mondeluz.

     

     

     

     

    Я сложила их в одну общую коробку и, когда рисую, то пользуюсь, не различая марки, а раскладывая в кучки по цветам. Перед использованием в рисунке пробую цвет на вспомогательной белой картонке (о картонках напишу-таки ещё статью, но позже), т.к. по цвету корпуса карандаша или стержня судить об итоговом цвете и оттенке практически невозможно.

    В процессе многократного использования, я почувствовала, что свойства карандашей разных фирм не одинаковы и решила на эксперименте понять, чем же они отличаются и провела небольшое расследование по вопросу: «Какие акварельные карандаши, из имеющихся у меня, лучше?» Заранее говорю, что во всех тестах использовала нашу акварельную бумагу «Торшон» (она считается лучшей из наших для акварели).

    Тест акварельных карандашей разных производителей на размываемость

    Для начала я сделала тест-табличку по производителям для примерно одного цвета (совершенно одинаковый цвет найти у разных производителей в коробках 24-36 цветов не реально). Я старалась наносить цвет с одинаковым нажатием и размывать одинаковым количеством воды и движений, насколько это возможно для человека, а не механизма. Результат вы видите ниже:

    Тест-таблица акварельных карандашей разных фирм на размытие

    По итогам теста я пришла к следующим выводам:

    Первое место ожидаемо у Koh-I-Noor Mondeluz 36. На рисунке видно, что в сухом виде цвет лег жирно, хотя давила я одинаково всеми карандашами и при размытии повел себя как хорошая акварель.

    Второе место у «Лицей» 24. Грифель суше чем у Koh-I-Noor Mondeluz 36, поэту цвета легло на бумагу меньше при той же силе нажатия, но размывается хорошо.

    Третье место у Silwerhof 24, этот карандаш мягче чем «Сонет» 24, ложиться легче на бумагу, но размывается так себе, видны полосы от грифеля.

    И «почетное» четвертое место получает «Сонет» 24. Грифель заметно суховат-жестковат, без доп. усилия ложится на бумагу слабо, с усилием – проминает след, что сказывается на результатах размытия (остаются не размытые полосы).

    Тест акварельных карандашей разных производителей в рисунке (суммарный тест)

    Т.к. по одному цвету корректно судить невозможно (у одного и того же производителя разные цвета размываются не одинаково), то я сделала ещё несколько пробничков-рисунков с использованием разных цветов.

    Тест-пробничек для Koh-I-Noor Mondeluz

     

    Тест-пробничек для акварельных карандашей «Лицей» 24, Москва

     

    Тест-пробничек для акварельных карандашей «Сонет» 24, Санкт-Петербург

     

    Первый тест-пробничек для акварельных карандашей Silwerhof, Германия — в теплых тонах

     

    Второй тест-пробничек для Silverhof, Германия, — в холодных тонах

     

    В итоге я пришла к выводу, что:

    1. Вне конкуренции — единственные действительно акварельные карандаши из имеющихся у меня — Koh-I-Noor Mondeluz 36. Они при намачивании становятся ярче и сам цвет у них чистый и яркий, они хорошо размываются и самые мягкие из всех.
    2. Второе место, на мой взгляд, как ни странно, заняли «Лицей» 24, производства Гамма. Размываются так себе, жестче, чем Koh-I-Noor Mondeluz 36, но размываются, не оставляя полос и ведут себя как акварель среднего качества.
    3. Третье место на мой взгляд — у нашего «Сонета»24 (Санкт-Петербург) — ложатся, как и Лицей, а при намачивании цвет часто становится не ярче, чем был, а бледнее и размываются хуже.
    4. И четвертое место (хотя раньше, до тестов, я считала иначе) занимает немецкий Silwerhof 24 — и ложится туго (надо сильно нажимать), и крошится при рисовании, и размывается плохо и не до конца, а теплые цвета становятся грязноватыми.

    Надеюсь вам было интересно и полезно ознакомится с моим небольшим исследованием. Свои соображения и замечания по этому поводу пишите в комментариях – мне интересно ваше мнение.

    Как использовать акварельные карандаши

    Как пользоваться акварельными карандашами
    Акварельные карандаши — это цветные карандаши, растворимые в воде. Эти удобные и портативные маленькие инструменты для рисования чисты и просты в использовании.
    Их универсальность означает, что вы можете использовать один карандаш с множеством различных техник.
    • Сухие акварельные карандаши
    • Используйте акварельные карандаши с кистью
    • Акварельные карандаши на мокрой бумаге
    • Окуните акварельный карандаш в воду
    • Используйте акварельные карандаши вместо акварельных красок
    • Акварельные карандаши — хорошее средство для начинающих
    • Акварельные карандаши можно комбинировать с другими носителями
    • Используйте акварельные карандаши, чтобы добавить детали к акварельной картине
    • Любая комбинация всего вышеперечисленного!

    Использование сухих акварельных карандашей
    Акварельные карандаши и водорастворимые цветные карандаши можно использовать отдельно или с другими материалами для рисования и рисования.Их можно использовать так же, как обычные цветные карандаши, рисовать прямо на бумаге без использования воды, и, как правило, вы не заметите разницы между акварельным карандашом и обычным цветным карандашом. Единственное отличие состоит в том, что связующее вещество, используемое в водорастворимом карандаше, растворяется в воде, а не на основе воска. Когда они высохнут, их можно легко растушевать не растворимыми в воде карандашами.

    Использование акварельных карандашей с кистью
    Акварельные карандаши фантастически универсальны, их можно использовать по-разному, и всегда стоит экспериментировать! Их можно нарисовать на сухом, а затем обработать кистью, смоченной чистой водой — вы увидите, как краски, нанесенные на бумагу, станут живыми — пигмент станет намного более ярким и ярким, поскольку зернистость следов карандаша заменен жидким цветом, который заполняет даже самые маленькие углубления на бумаге, над которой выполняется работа.Вы также можете перетащить кисть подальше от отметок, которые изначально были сделаны карандашом, чтобы получить более полупрозрачные и водянистые отметки, и вы можете смешивать блоки цвета вместе, размывая сплошные линии между формами, буквально растворяя их в воде.

    Нанесение цвета сухой на бумагу, а затем работа поверх нее потребует большей дальновидности — вам нужно будет подумать о том, какое влияние вода окажет на работу, которую вы выполняете карандашом. Этот способ работы с акварельными карандашами может хорошо подойти тем, кто имеет опыт рисования, но хочет перейти к технике акварельной живописи.

    Если вы хотите получить эффекты, имитирующие перо и чернила, т. Е. Насыщенный насыщенный цвет, мы рекомендуем серию карандашей Derwent Inktense Pencil, которые также можно использовать с блоками Inktense, которые позволяют сделать еще больше, более смелые отметки в цвете. Если вы хотите использовать акварельные карандаши таким образом, но хотите получить более мягкие, похожие на акварель эффекты, мы предлагаем попробовать красивые карандаши Faber Castell Albrecht Duerer, которые имеют обширную цветовую гамму.Попробуйте поэкспериментировать с количеством цвета, которое вы наносите на бумагу, варьируя силу давления, которое вы используете при рисовании. Вы будете поражены разнообразием цветов, оттенков и отметок, которые вы сможете получить.

    Какую кисть мне использовать с акварельными карандашами?

    Если вы не являетесь обычным художником акварелью, основными характеристиками кисти, которые вы будете искать, являются соотношение цены и качества, долговечность и насадка, которая сохраняет свою форму. Кисти для синтетических акварелей Jackson’s Studio очень высоко ценятся по всем этим параметрам.Если вы хотите смешать цвет с помощью большого количества воды или нанести размывку на большую площадь, то лучше подойдет синтетическая швабра Jackson’s Raven Synthetic Mop.

    Погружение акварельного карандаша в воду
    Чтобы сделать самые жирные отметки акварельными карандашами, попробуйте окунуть карандаш прямо в воду перед рисованием. Вода расщепляет пигмент, а затем осыпается на бумагу, с которой вы работаете, позволяя нанести максимально возможное количество пигмента и добиться ярких выразительных знаков. Затем их можно разбавить или окрасить по поверхности бумаги, проведя кистью по поверхности, однако помните, что цвет акварельного карандаша на удивление стойкий и не растворяется в воде после высыхания на бумаге — это потому, что водорастворимое связующее будет уже разрушен водой, и больше нечего будет разрушать. Карандаши Cretacolor Aquamonolith особенно хороши для нанесения ярких отметок, если вы будете использовать их на их стороне, а не на острие карандаша, вы получите красивые широкие широкие отметки.Некоторые художники-акварелисты любят использовать акварельные карандаши при добавлении очень мелких деталей и акцентов к картине, выполненной обычной акварельной краской — для этих применений мы рекомендуем карандаши Cretacolor Marino, Faber Castell Albrecht Durer или карандаши Supracolor от Caran D’Ache, поскольку они кажутся наиболее пигментированными и гладкими по консистенции.

    Использование акварельных карандашей вместо акварельных красок
    Лучшие акварельные карандаши можно использовать так же, как акварельные сковороды, и я обещаю, что никто не заметит разницы (я говорю по опыту!) Поднимите цвет с грифеля вашего акварельного карандаша проведя кистью, смоченной в воде, по грифелю карандаша до тех пор, пока на кисть не будет достаточно цвета, а затем рисуйте как обычно. Это действительно практичный способ рисовать акварелью во время путешествий, поскольку вам не нужно упаковывать несколько тюбиков, особенно если вам все равно нравится работать как акварельными красками, так и карандашами. Наши любимые серии, с которыми можно работать таким образом, — это Faber Castell Albrecht Durer и карандаши Supracolor от Caran D’Ache. Карандаши без древесины, такие как карандаши Cretacolor Aquamonolith, удивительно экономичны, поскольку вы также можете использовать стружку, как кастрюлю — разбейте стружку влажной кистью, а затем нанесите цвет на бумагу — потому что есть чистый цвет, связующее и нет дров в стружке, ничего не нужно тратить!

    Акварельный карандаш A Caran d’Ache Museum Aquarelle.

    Акварельные карандаши для начинающих
    Акварельные карандаши часто используются в мире изобразительного искусства и часто используются в школах и колледжах. Хотя большинство наших акварельных карандашей профессионального уровня и имеют отличную светостойкость, у нас есть линейки от Ривза, которые подойдут тем, кто хотел бы впервые попробовать акварельные карандаши.

    Акварельные карандаши с другими материалами
    Карандаши Derwent Inktense можно использовать на шелке для создания шелковых рисунков, и в их ассортименте также есть нерастворимый в воде контурный карандаш, который будет использоваться в качестве альтернативы шелковому контуру Gutta, а также используется для аналогичной цели на бумаге.Масляные и акриловые художники, как известно, использовали водорастворимые карандаши, чтобы нарисовать композицию на холсте перед тем, как начать рисовать — это хорошая идея, поскольку следы карандашей разрушаются при контакте с растворителями и водой, и Взаимодействие между карандашными отметками и краской, когда они существуют бок о бок, также может быть визуально интересным.

    Различные типы акварельных карандашей — что мне использовать?

    Щелкните подчеркнутые ссылки, чтобы перейти к материалам на веб-сайте Jackson’s Art Supplies.

    Пещеры Джули

    Джули была редактором блога об искусстве Джексона в течение 10 лет, а теперь пишет для этого блога неполный рабочий день. Обладая энциклопедическими знаниями в области художественных материалов (в основном масляными и акриловыми), она любит исследовать и писать статьи для блога, поскольку каждый раз она узнает что-то новое. Джули также является профессиональным художником, училась по программе Turps Studio Painting и Camberwell College of Art.

    10 лучших акварельных карандашей 2020 — Artfixed

    Если вы художник, который любит рисовать и рисовать, акварельные карандаши — отличный способ сочетать эти два средства.

    Водорастворимые цветные карандаши предназначены для работы с добавлением воды или без нее. При высыхании получается эффект цветного карандаша с четкими линиями и четкими деталями. Но когда вода добавляется либо на карандаш, либо на бумагу, эффект мгновенно меняется на классическую акварельную отделку с смешанными цветами и мягкими краями.

    Если вы новичок в этой области или хотите пополнить свою коллекцию художественных принадлежностей, мы составили список лучших акварельных карандашей, доступных для покупки прямо сейчас.

    Цветные карандаши Aqua Monolith от Cretacolor — лучшие акварельные карандаши для профессиональных художников.

    • + Мягкие и яркие карандаши для художников
    • + Карандаши поставляются в твердой банке для хранения
    • +72 оттенка включены
    • Водорастворимые
    • -Не такие жирные, как другие варианты

    Эти без дерева созданы для профессионального использования Графитовые карандаши премиум-класса, универсальны и с ними приятно рисовать. Они кажутся сухими при нанесении на бумагу, но цвет очень легко сохраняется.Цвета такие же яркие, как у любого другого художественного карандаша, а мягкая прозрачность выглядит красиво даже до того, как вы растопите линии водой.

    Твердая банка для хранения предотвращает поломку при транспортировке, что идеально подходит для художников, которые любят рисовать вне студии.

    Последнее обновление 29.04.2021

    Этот набор содержит 72 цвета, что оправдывает более высокую цену, предоставляя вам огромный выбор оттенков и тонов для игры. Цвета не такие яркие, как у карандашей Derwent Inktense, но если вы ищете разнообразия и качества, этот набор для вас.

    Карандаши Albrecht Durer Magnus Faber-Castell — лучшие акварельные карандаши для больших проектов.

    • + Толстые грифели
    • + Светостойкость более 100 лет
    • + Пропитывающий цвет после высыхания
    • -Дорогой

    Эти акварельные карандаши Faber Castell любимы художниками за их мягкое, но яркое покрытие и за то, что их легко наносить покрывают большие площади за короткое время. Если вам нравится работать с крупными предметами, этот комплект для вас.

    Свинцы имеют толщину 5,3 мм, они очень мягкие и устойчивы к поломкам благодаря высококачественному немецкому производственному процессу. Пигменты можно полностью растворить, чтобы создать классический акварельный эффект, а в набор входит собственная акварельная кисть внутри жестяной коробки.

    Последнее обновление 29.04.2021

    Эти водорастворимые красящие карандаши гладкие, гладкие и обладают впечатляющей светостойкостью. Цвета также становятся стойкими после высыхания, и нет опасности их смазывания при транспортировке, поэтому, если вы создаете произведения искусства для продажи, это хороший вариант для вас.

    Наборы доступны в диапазонах 12, 24 и 120 цветов. Выбор оттенков мог бы быть лучше, а цена за карандаш довольно высока, но если вы профессиональный художник и хотите пополнить свою коллекцию карандашей, это может быть идеальным вариантом для вас.

    Карандаши Derwent Graphitint — лучший вариант для акварели с графитовым отливом.

    • + Можно смешивать вручную или использовать мокрый и сухой
    • + Цвета можно изменять или стирать
    • + Доступен в нескольких размерах
    • -Ограниченные цвета

    Эти акварельные карандаши Derwent напоминают графит в использовании , но с дополнительным преимуществом акварельных эффектов.Это понравится художникам, которые хотят добавить новое измерение в графитовые работы, не теряя целостности.

    Эти карандаши можно использовать по-разному. Мягкий грифель можно смешивать для создания нежных оттенков, сухие наброски создают нежные цвета, а добавление воды преобразует их в смелые и яркие тона.

    Последнее обновление 29.04.2021

    Вы также можете исправить или удалить ошибки с помощью мягкого ластика и небольшого количества чистой воды, что делает их хорошим вариантом для практики.

    Есть возможность купить набор из шести карандашей, чтобы вы могли опробовать их, прежде чем переходить к большему набору. Это также полезно, если вы хотите просто разнообразить существующую коллекцию карандашей. Если вам нужно больше цветового разнообразия, набор также доступен в упаковках по 12 и 24 штук, хотя в каждом наборе Graphitint явно отсутствует тональный диапазон.

    Caran d’Ache’s Neocolor II — лучшие акварельные карандаши для смешанной техники.

    • + Впечатляющее разнообразие цветов
    • + Отличное покрытие и непрозрачность
    • + Подходит для смешанной техники
    • -Не светостойкий

    Этот набор из 30 предметов содержит огромное количество цветов, и нет пробелов в оттенках, как у Карандаши Derwent’s Graphitint. Набор также поставляется в упаковках по 10, 15, 40 и 84 цветов, что дает вам множество вариантов, если вам нужно больше или меньше карандашей.

    Сами пастели яркие, светящиеся и обеспечивают хороший уровень непрозрачности перед разбавлением.

    Последнее обновление 29.04.2021

    Добавление воды позволяет легко смешивать цвета, и каждый оттенок сохраняет свою яркость, в то же время обеспечивая более мягкий акварельный эффект.

    Самое замечательное в этих пастелях то, что их можно использовать практически на любой поверхности.Помимо совместимости с различными типами бумаги, вы можете добиться отличного покрытия на картоне, стекле, ткани и даже на световых панелях и вывесках.

    Если вы создаете произведения искусства для продажи, имейте в виду, что не все пастели светостойкие, так как это может быть проблемой для долговечности вашей работы.

    Фабер-Кастель Альбрехт Дюрер акварельные карандаши — лучший вариант для влажного и сухого использования.

    • + Прочный и долговечный
    • + Отличное удерживание точки
    • + Прекрасное сочетание цветов
    • -Дорогой

    Эти премиальные карандаши изготовлены из материалов высочайшего качества и являются нашим незаменимым вариантом для долговечных акварельных карандашей.Технология фиксации Faber-Castell гарантирует, что провода будут очень прочными и с меньшей вероятностью сломаются. В результате острие остается отличным, а линии четкими и резкими.

    Цвета получаются насыщенными и яркими при использовании в сухом виде, а при добавлении воды они плавно переходят в настоящий акварельный эффект.

    Последнее обновление 29.04.2021

    Эти карандаши недешевы, но их можно купить как отдельные карандаши, вплоть до наборов по 120 штук, так что вы можете выбрать набор в соответствии со своим бюджетом.А их гибкость означает, что вы сможете извлечь из них большую пользу.

    Карандаши Derwent Inktense — лучший выбор для насыщенных цветов.

    • + Цвета, похожие на чернила, очень яркие
    • + Цвета постоянны
    • + Огромное разнообразие размеров набора
    • -Цвета не имеют блеска при использовании в сухом виде

    Как следует из названия набора, эти карандаши обладают настоящим эффектом когда дело доходит до яркости и глубины цвета. Карандаши можно использовать влажными или сухими, и они, по сути, производят чернила, а не краску, что дает стойкий и яркий цвет после высыхания.Это также означает, что вы можете накладывать цвета после высыхания каждого оттенка, не затрагивая предыдущий, что позволяет добиться совершенно другого эффекта по сравнению с традиционными акварельными красками.

    Последнее обновление 29.04.2021

    Этот диапазон от Derwent доступен в наборах от шести до 72 оттенков, которые понравятся как обычным любителям, так и профессиональным художникам, работающим полный рабочий день. Следует отметить, что если вы предпочитаете работать только с сухими карандашами, это может быть не лучшим выбором для вас, поскольку с добавлением воды цвета становятся более яркими.

    Акварельные карандаши Prismacolor Premier — лучшие акварельные карандаши для начинающих.

    • + Очень легко растушевывать
    • + Высоко пигментированный цвет
    • + Абсолютно светостойкий
    • -Доступен только в небольших наборах

    Если вы новичок в использовании акварельных карандашей, вам понравится, насколько легко растушевать цвета. Каждый карандаш создает насыщенные кремовые тона, которые прекрасно смотрятся на странице. Однако этот набор не только для новичков, и профессионалам понравится качество карандашей и плавность передачи цветов.

    Эти акварельные карандаши Prismacolor сильно пигментированы, а цвета прекрасны, насыщены и полностью светостойки.

    Последнее обновление 29.04.2021

    При влажном использовании, отличная растворимость создает превосходный эффект мерцания, а при сухом цвете цвета будут соответствовать палитре Prismacolor, что удобно при работе в смешанной технике.

    Карандаши доступны только в наборах по 36 штук, поэтому выбор цвета намного меньше, чем у вас будет с другими наборами карандашей. При этом 36 оттенков — это достаточно для новичков, с которыми можно разобраться, и, поскольку цвета настолько легко смешивать, профессионалы могут создавать свои собственные тона.

    Водорастворимые мелки LYRA Aquacolor — лучшие акварельные восковые мелки.

    • + Широкий выбор цветов
    • + Великолепная цветовая палитра
    • + Сильно пигментированная
    • -Не светостойкая

    Эти короткие восковые мелки, доступные в наборах по 24 или 48 штук, водорастворимы для создания подлинного акварельного эффекта.В каждом наборе хорошее сочетание ярких и приглушенных тонов, что делает этот набор хорошей базой для ваших принадлежностей для акварельного искусства.

    Кремовая текстура воска отлично ложится, что отлично подходит для профессиональных художников, но также достаточно легко для детей и начинающих.

    Последнее обновление 29.04.2021

    Сильно пигментированные мелки можно окунуть в воду, чтобы разбавить цвет, или вы можете наслоить цвета и добавить воду, чтобы смешать их с новыми оттенками.

    LYRA продает эти мелки как очень светостойкие, но некоторые цвета теряют свой блеск при длительном воздействии света.Это то, о чем должны знать профессионалы, поскольку произведения искусства, созданные с помощью этого набора, не будут подходить для продажи.

    Derwent предлагает лучшие акварельные карандаши с их классическим набором акварельных карандашей .

    • + Доступен в различных наборах размеров
    • + Смешивание цветов легко и эффективно
    • + Высококачественные, прочные провода
    • -Не идеально подходят для крупногабаритных изделий

    Доступны наборы по 12, 24, 36, 48 и 72 классические акварельные карандаши Derwent предлагают большое разнообразие цветов.

    Чтобы добиться эффекта текстурированной акварели, можно окунуть кончик в воду или намочить бумагу. Какой бы метод вы ни предпочли, вы получите насыщенные линии и яркие цвета с красиво смягченными краями.

    Последнее обновление 29.04.2021

    Смешивание и наслоение выполняется легко, а добавление воды позволяет перемещать и корректировать цвета даже после их высыхания.

    Поводки устойчивы к поломке, их легко держать острыми, что обеспечивает отличное удержание наконечника. При толщине 3,4 мм они идеально подходят для создания подробных эскизов в сухом виде, но они могут быть не идеальным выбором, если вы предпочитаете работать с крупномасштабными деталями.

    Наборы Staedtler’s Ergosoft Aquarell — лучшие акварельные карандаши для детей.

    • + Яркие и яркие цвета
    • + Эргономичный треугольный дизайн
    • + Набор в виде подставки
    • -Ограниченный диапазон цветов

    Этот набор акварельных карандашей — идеальный вариант для детей, которые хотят попробовать свои силы. рука в акварельной живописи. Цвета яркие и яркие, их легко смешивать, поэтому дети могут по-настоящему проявить свои творческие способности.

    Треугольные стволы нескользящие, их удобно держать, так что маленькие ручки не будут иметь с ними проблем. Они также довольно прочные, а устойчивые к разрыву провода могут выдерживать большое давление, не ломаясь.

    Последнее обновление 29.04.2021

    При этом цена отличная, так что вы можете позволить детям заниматься своими делами, не беспокоясь о замене карандашей.

    Набор поставляется в пластиковом футляре для мольберта, который позволяет детям легко извлекать карандаши.Ограниченный цветовой диапазон набора из 24 карандашей — его единственный недостаток, но маловероятно, что это будет проблемой для детей, делающих первые шаги в акварельной живописи.

    Заключение

    Если вы новичок и не знаете, как пользоваться акварельными карандашами, акварельные карандаши Prismacolor Premier не имеют себе равных. Простота смешивания дает вам много творческой свободы, а относительно низкая цена означает, что вы можете играть с ними сколько угодно.Если вы ищете недорогой вариант, лучше всего подойдут акварельные карандаши Derwent . Качество по цене впечатляет, и они предлагают большую творческую свободу, которая понравится профессионалам и серьезным любителям. Для действительно профессионального опыта мы рекомендуем Cretacolor Woodless Aquarelle Pencils . Цвета очень яркие, качество на высшем уровне, а огромный цветовой диапазон является большим плюсом.

    Какие акварельные карандаши вы используете для рисования акварельными карандашами и почему? Дайте нам знать в комментариях.

    Акварельные и цветные карандаши — Смешивание материалов

    Карандаш цветной Curious

    Спасибо за ваши электронные письма в последнем посте (прочтите этот пост о акварели и цветных карандашах здесь). Я рад, что ссылки на обзоры с цветными карандашами были полезны, и надеюсь, что вы скоро найдете набор, чтобы опробовать их.

    Цветные карандаши расширяют возможности настройки цвета, оттенков и общей отделки как для акварели, так и для гравюры. Я постоянно использую их на других носителях для доработок, улучшений, исправлений и, конечно же, для создания насыщенных цветов!

    В чем разница между цветным карандашом и акварельными карандашами?

    Самый частый вопрос, который вы отправляли по электронной почте в ответ на мой последний пост, касался разницы между цветными карандашами и акварельными карандашами.Хотя они выглядят одинаково, это два очень разных предмета для рисования.

    Акварельные карандаши выглядят точно так же, как цветные карандаши , и они рисуют на бумаге примерно так же, но добавляют воду, и вы увидите разницу!

    Вода, масло и воск

    В отличие от цветных карандашей, акварельные карандаши водорастворимы . Грифели в акварельных карандашах сделаны из тех же порошковых пигментов, что и в тюбиках для акварели и в сухих акварельных горшках.

    В акварельных карандашах пигменты в грифелях сжаты с помощью запатентованных связующих, которые остаются достаточно твердыми, чтобы противостоять разрушению (до определенной степени), и достаточно мягкими, чтобы передавать цвет, когда кончик карандаша проводится по поверхности бумаги, как и в традиционных карандаш.

    Акварельный карандаш, нанесенный на бумагу в рисунке, активируется и становится текучим при контакте с водой, как ваши сухие акварельные краски на вашей палитре. (Обязательно используйте бумагу, предназначенную для влажных носителей.) Если вы нарисуете круг и раскрасите его акварельными карандашами, а затем нанесете на рисунок чистую влажную кисть, карандашные линии растворятся во влажных акварельных пигментах и ​​будут двигаться вместе с ним. щетка.

    Вы можете посмотреть демонстрацию Тео И Чи с карандашами Cretacolor Watercolour трех цветов здесь.(Посмотрите его сравнение Derwent Inktense ближе к концу — не все акварельные карандаши созданы равными.) 🤔

    В чем разница между акварельными и цветными карандашами?

    Цветной карандаш против акварельного карандаша

    На изображении выше цветной карандаш Prismacolor показан сверху, а образец акварельного карандаша Derwent — под ним. Вы можете видеть справа от образцов, я могу стереть оба пигмента. С левой стороны образцов чистая влажная акварельная кисть была проведена через оба.

    Единственное, что намокло на верхнем образце цветного карандаша, это бумага вокруг образца. Восковая основа в цветных карандашах защищала бумагу от воды в кисти. В нижнем образце акварельного карандаша пигменты немедленно растворились и следовали за кистью в виде синего пигмента.

    Примечание. Не путайте акварельный карандаш с водорастворимым графитом. Я знаю; так много тесно связанных терминов! Но это разные художественные принадлежности. 🎨 Сообщите мне, если вам потребуется дополнительная информация о водорастворимом графите.Это очень весело!

    Посмотрите это красивое видео о процессе производства цветных карандашей Faber-Castell

    Можно ли смешивать цветные карандаши?

    Пигменты для цветных карандашей связаны либо воском, либо на масляной основе (в зависимости от марки). Они не растворяются в воде. Если вы проведете влажной кистью по рисунку, выполненному цветными карандашами, пигменты не растворятся или не станут жидкими. Вода будет капать поверх пигментов.

    Растушевывание цветного карандаша можно сделать с помощью этого простого, но эффективного метода наслоения.Вы также можете быстрее смешивать (с некоторой практикой), используя жидкие растворители для разрушения воска или масляного связующего. Или попробуйте использовать карандаши для растушевки, созданные специально для размазывания и разглаживания пигментов цветных карандашей. Маркеры наложения тоже подходят.

    Рыхлые и сочные мазки случайных цветов, напоминающие листву на заднем фоне

    Акварель и цветной карандаш —

    С чего начать?

    Если вас интересует цветной карандаш, но вам нужно руководство, чтобы понять основы, онлайн-курс «Рисование графитом и цветными карандашами» Мэри Джейн Бегин может стать отличным выходом.Посмотрите бесплатный предварительный просмотр видео в верхней части страницы курса , чтобы получить представление о ее стиле и содержании курса.

    Если вы не знаете, с чего начать с акварели, этот онлайн-курс для начинающих с Мэри Джейн охватывает множество основ, в том числе сведения о гуаши, чтобы начать ваши эксперименты с акварельной живописью. Посмотрите ее предварительный видеоролик о курсе.

    Подставка из стволов деревьев для соединения земли с листвой

    Учись искусству по-своему

    Каждый узнает новое по-разному.В глубине души я визуально обучаюсь. После просмотра нескольких вводных демонстраций я готов попробовать что-то новое. Будь то выпечка пирога с кокосовым кремом, установка коробки с совой или смелость Чарльза Рида изменить детали реальной жизни на эталонной фотографии ради лучшей картины — моя уверенность всегда возрастает после того, как наблюдает за описательным процессом .

    Для меня это одна из лучших особенностей онлайн-курсов; это визуально, и я могу остановить видеоклип, откатить его назад и снова и снова смотреть технику, пока не пойму, что вижу.После этого я обычно с нетерпением жду возможности попробовать это. Вы тоже визуальный ученик?

    Прохождение онлайн-курса также помогает выстроить структуру вокруг мимолетных прихотей творческих побуждений. Пример: я хотел узнать больше о перспективе для пейзажных и архитектурных эскизов, но желание было похоронено в списке дел. Несколько лет назад я записался на онлайн-курс «Перспектива для рисовальщиков», и это изменило правила игры.

    Подберите материал к своему стилю обучения

    Семь видеоэпизодов в онлайн-курсе , который я изучал по Perspective , дали мне основу.Я мог усваивать материал небольшими кусочками и экспериментировать с новыми концепциями в блокноте, прежде чем перейти к следующему модулю.

    Для меня видеокурс Стефани Бауэрс отметился флажком в моем списке, чтобы узнать о перспективе в увлекательной, визуально стимулирующей форме. (Она отличный инструктор — загляните в ее блог !) У меня уже было две книги по перспективе, но я еще не дочитал ни одну из них. Это помогает понять, что будет привлекать ваше внимание при изучении чего-то нового.

    Найдите лучший путь к изучению новой информации и добейтесь большего.

    Как

    вы учите лучше всего?

    Итак, как вам лучше всего учиться? Вам нужно читать информацию в текстовой форме или вы предпочитаете слышать ее устно? Ваш мозг жаждет видеть новые детали в качестве наглядной демонстрации? Понимание того, какой конвейер наиболее эффективен для вашего собственного понимания, действительно важно. Если вы хотите попробовать технику цветного карандаша , я надеюсь, что вы продолжите творческий рост в наиболее подходящем для ВАС формате.

    Спасибо, что зашли сегодня, увидимся в следующем посте!

    Белинда

    П.С. Всегда очаровательный Bob Burridge опубликовал очень информативное 10-минутное видео о размерах и стилях кистей. Если вы новичок в выборе кистей для своего творчества, на это стоит посмотреть.

    Линия приема 6,25 x 10,75 Бумага, акварель, цветной карандаш (доступно здесь) Этот (бесплатный) онлайн-курс может быть просто стимулом, который вам нужен, чтобы чаще заниматься искусством.Взглянуть.

    Art Quote

    Настоящий Ты — это все, что у тебя есть, а все остальные пути ложны. И в лучшем случае Real You так счастлив, что наконец-то вас узнают, он награждает вас оригинальностью.

    Мэри Карр

    Сохранить на потом и поделиться!

    акварельных карандашей: советы и приемы: место штамповки: резиновые художественные штампы, аксессуары

    Акварельные карандаши позволяют создавать мягкие градации теней и профессиональные эффекты смешивания.Тисненые рисунки красиво смотрятся при растушевке цветными карандашами. Акварельные карандаши более универсальны, чем обычные цветные карандаши. У вас есть возможность создавать эффекты цветного карандаша или эффекты акварельной живописи. Цветные карандаши можно использовать только для раскрашивания в уже штампованном дизайне. Их нельзя использовать непосредственно на ваших марках.

    ТЕХНИКА

    НАНЕСЕНИЕ / СМЕШИВАНИЕ КАРАНДАШЕЙ АКВАРЕАЛА:
    При использовании цветных карандашей сначала используйте более светлые цвета, а затем переходите к более темным.Позвольте цветам накладываться друг на друга и смешиваться для получения интересных оттенков. Более эффективно нанести несколько легких слоев штриховки карандашом, добавляя больше, пока не будет достигнута желаемая интенсивность, чем одно очень сильное нанесение. Следы загрязнения можно стереть художественным ластиком.

    СОЗДАНИЕ ЭФФЕКТОВ АКВАРИИ: (ДОПОЛНИТЕЛЬНО)
    После завершения окрашивания вы можете остановиться на этом или добиться других эффектов, добавив воды.

    • Раскрасьте изображение с помощью сухих карандашей, растушевывая и растушевывая по желанию.Смочите кисть водой и закрасьте цветные участки. Слегка влажная кисть дает более яркий цвет с заметными карандашными линиями. Добавление большего количества воды сделает смешивание цветов более плавным. Чем больше воды вы добавите, тем менее насыщенными будут ваши цвета. Но добавление чрезмерного количества воды приведет к смешению цветов и деформации бумаги.
    • Вместо этого смешайте цвета, поглаживая ручкой блендера или водной кистью, избавляя от необходимости использовать кисть или воду.

    ТЕХНИКА ДЛЯ РАБОТЫ В ВОДОЛЕЙ.

    • Использование с палитрой: потрите кончик карандаша по листу бумаги, накапливая пигмент. Используйте влажную кисть или ручку блендера, чтобы собрать пигмент и добавить его к своему рисунку. Это отличный способ смешивать цвета.
    • Для получения ярких ярких цветов возьмите пигмент прямо с кончика карандаша. Окуните кисть в воду и прижмите ее к кончику карандаша. Это даст вам неразбавленный пигмент для ярких цветов.
    • Густой непрозрачный вид можно получить, окунув кончик карандаша в воду и нанеся цвет влажным.
    • Сухое использование акварельных карандашей для раскрашивания штампованных изображений на темной или велюровой бумаге дает прекрасные результаты.

    предыдущий совет • Советы и методы • следующий совет

    Этот совет / метод любезно предоставлен The Stampin ‘Place • www.stampin.com
    Copyright © The Stampin’ Place • Биг-Лейк, Миннесота, США. Воспроизведение материалов без письменного разрешения запрещено.

    Обзор 6 лучших акварельных карандашей для искусства

    Знакомство с акварельными карандашами

    Если вы привыкли рисовать, а не рисовать, как я, акварельные карандаши позволят вам рисовать во время рисования.Если вы умеете пользоваться цветными карандашами, то определенно можете использовать акварельные карандаши. Возможность добавлять воду к вашим рисункам цветным карандашом выводит ваше смешение на совершенно другой уровень, оживляя ваше искусство!

    Чтобы получить желаемый эффект от акварельных карандашей, вам понадобится кисть с круглым кончиком среднего размера и тонкая кисть для подводки, которые используются для добавления воды, чтобы активировать цвета на бумаге. Имейте в виду, что вам понадобится бумага, предназначенная для акварели, так как некоторые типы бумаги не впитывают воду, а на некоторых более тонких бумагах может появиться просачивание или складки.Убедитесь, что у вас есть все необходимые инструменты, чтобы ваше искусство выглядело как можно лучше, и избавит вас от необходимости совершать еще один поход в художественный магазин.

    Акварельные карандаши и цветные карандаши

    Как вы, вероятно, уже знаете, разница между этими двумя типами материалов заключается в том, что один в основном представляет собой карандашную краску, а другой — сухой цвет.

    Я люблю цветные карандаши за простоту растушевки. Конечно, марка карандаша играет в этом очень важную роль.

    Но акварель может придать работе художника совершенно новое ощущение живости и глубины. Одно из преимуществ акварельных карандашей — их можно использовать как сухими, так и влажными. Предоставляет вам варианты, которых нет у стандартных цветных карандашей.

    С другой стороны, вы должны использовать специальную бумагу, которая выдерживает попадание воды на поверхность.

    Хотя я заметил, что при смешивании акварельных карандашей может не хватать некоторых при использовании сухих, в зависимости, опять же, от марки. Бумага также может сыграть в этом большую роль.

    Что делает акварельный карандаш лучшим?

    Ядро

    Связующее вещество этого карандаша растворяется в воде и создает ощущение акварели. Хитрость здесь в том, чтобы придать ядру достаточно прочности, чтобы выдержать некоторое давление без поломки во время окрашивания.

    Качество карандаша

    Существует всего 2 различных типа качества.

    • Студенческий класс — Это более доступный вариант для людей, которые только учатся. Пигменты не такие богатые и, как правило, содержат меньше пигментов для перемещения с водой.
    • Artist or Professional Grade — Этот тип карандаша специально разработан для нанесения большего количества пигмента на бумагу, что способствует большей насыщенности цвета.

    Долговечность ярких цветов

    Способность красок и пигментов сохранять жизнь на бумаге может сыграть большую роль в том, чтобы произведение искусства выглядело новым и свежим. Эта способность называется рейтингом светостойкости. Этот рейтинг поможет вам определить лучший акварельный карандаш для покупки.

    Советы по использованию акварельных карандашей

    1. Один из способов использования этих карандашей — обращаться с ними, как с обычными цветными карандашами. Просто примените цвет или цвета и смешайте / нанесите слой как обычно.
    2. Нанесите основной цвет, начиная с более светлых тонов. Работаем над более темными тонами для теней и контраста. Нанесите воду кистью, чтобы смешать цвета. Когда краска высохнет, снова добавьте детали с помощью сухих карандашей. Эта конкретная техника — лишь один из способов наложения цветов.
    3. Вы также можете намочить бумагу кистью, смоченной водой, а затем нанести пигмент для более жирной линии, которая может дать четкие определяющие линии и более глубокие тени.
    4. Старайтесь не использовать слишком много воды на кисти при растушевке.
    5. Сохраните кончик акварельных карандашей, держа карандаш под углом. Поступая так, вы можете сохранить более острый наконечник в течение более длительного периода времени.

    Хотите узнать больше?

    При закрытии

    Надеюсь, теперь у вас есть довольно четкое представление о том, какой акварельный карандаш лучше всего подходит для ваших нужд.Решая, какой бренд порекомендовать людям, я стараюсь принимать непредвзятое решение, основываясь на фактах, опубликованных и проверенных художниками и новичками.

    Я считаю, что карандаши Derwent Inktense — мой лучший выбор из-за количества положительных отзывов. Одна важная вещь, которую следует помнить об этих акварельных карандашах, — стойкие после высыхания. Это означает, что они могут работать как с тканью, так и с другими типами бумаги, книжками-раскрасками и даже деревом. Конечно, для самых ярких цветов рекомендуется хорошая акварельная бумага.Они очень популярны среди профессионалов, даже несмотря на то, что они относятся к более дорогому спектру.

    Надеюсь, это помогло, и спасибо за чтение!

    Связанные обзоры:

    Что подходит именно вам?

    Какой из них

    подходит вам ?

    Цветные карандаши Prismacolor Premier Caran D’ache Museum Aquarelle Акварельные карандаши

    Обновлено Brandon F.22 июня 2020 г.

    Распространенный источник путаницы и вопросов — это люди, пытающиеся решить, следует ли им использовать цветные карандаши или акварельные карандаши для следующей покупки. Итак, что вам подходит? Как и многое другое, это зависит от обстоятельств.

    В общем, обычные карандаши на восковой и масляной основе позволят вам лучше растушевать, чем акварельные краски. Кроме того, нерастворимые в воде карандаши обычно наносят более глубокий и толстый цвет. Также с акварелью связано несколько более сложное обучение, и попытка освоить их для новичка может оказаться немного сложной и потенциально разочаровывающей.

    Однако акварельные карандаши могут покрыть большую площадь с добавлением небольшого количества воды. По сути, вы могли бы получить гораздо больший «охват» цвета на карандаш, если бы желаемый цвет не был слишком плотным. Это очень полезно, если есть большие участки работы, которые вы хотите иметь определенный цвет, например, голубое небо или большое травянистое поле.

    Нанесение воды — также хороший способ быстро и легко осветлить цвет, и это может быть гораздо более управляемым, чем попытки осветлить цвет обычных карандашей после того, как был нанесен толстый слой.Иногда бывает очень трудно удалить толстый цветной слой, когда он находится на бумаге. Однако для того, чтобы добиться равномерной и равномерной стирки, потребуется немного практики.

    При этом некоторые акварельные краски более высокого уровня, такие как Faber-Castell Albrecht Dürer и Caran d’Ache Supracolor soft, по-прежнему достаточно кремовые, чтобы их можно было использовать как с водой, так и без нее, при условии соблюдения надлежащей осторожности при их использовании. . Они будут одними из лучших с точки зрения стоимости, но вы можете возразить, что вам нужно будет купить только один набор карандашей, а не один.два (водорастворимый набор и не водорастворимый набор).

    Тем, кто начинает с акварельных карандашей, мы рекомендуем использовать более доступный и удобный пример, пока вы не освоитесь с ним. Чтобы легко получить список всех рассмотренных нами акварельных карандашей, мы рекомендуем вам ознакомиться с нашей обширной сравнительной таблицей цветных карандашей и отсортировать «тип карандаша» по «акварельному».

    Любой из подходов, который вы выберете, обязательно проведите надлежащее исследование, просмотрев обзоры, расположенные на этом сайте.Это поможет убедиться, что ваша следующая покупка карандаша будет наилучшим образом соответствовать вашим потребностям. Но независимо от того, что вы выберете, мы рекомендуем вам всегда быть в поиске новых типов карандашей, чтобы попробовать. Только так вы найдете что-то лучшее, чем то, что вы сейчас используете.

    Или вы можете сделать то же самое, что и мы, и попробовать оба варианта! В некоторых случаях их даже можно комбинировать для создания уникальных произведений искусства.

    Акварельные карандаши для начинающих — Marvy Uchida

    Акварельная живопись придает ощущение безмятежности.Иногда хочется получить эффект акварели, не беспокоясь об их использовании. Акварельные карандаши — идеальный способ создать акварельный рисунок. Они действительно просты в использовании и не требуют очистки! Это простое руководство по акварельным карандашам.

    Как пользоваться акварельными карандашами —

    Чтобы начать использовать акварельные карандаши, просто раскрасьте так же, как и любым другим цветным карандашом. Когда вы закончите, возьмите кисть Water In Brush и закрасьте краски, чтобы создать эффект акварели.Продолжайте чистить щеткой до тех пор, пока не исчезнут следы карандаша, затем дайте высохнуть.

    Сушка по сухому слою-

    Чтобы получить более темный и непрозрачный вид, попробуйте высохнуть на сухом слое. Для этого просто раскрасьте, как обычно, но как только вы закончите, не используйте сразу Water In Brush . Затем закрасьте то, что вы уже сделали, создав второй слой. Чтобы получить полный эффект высыхания при нанесении сухих слоев, убедитесь, что вы окрашиваете с той же силой, что и при нанесении первого слоя.

    Как только второй слой будет закончен, закрасьте кистью Water In Brush . Для еще более темного цвета нанесите 3 или 4 раза перед нанесением водной кисти.

    Градиент-

    Чтобы создать эффект градиента с помощью акварельных карандашей , начните с раскраски нескольких вертикальных слоев на краю желаемой области. Затем добавьте несколько горизонтальных слоев в том же месте. Возьмите кисть Water In Brush и проведите кистью по созданным вертикальным и горизонтальным слоям.Как только карандашные отметки исчезнут, используйте водную кисть, чтобы перетащить цвет. Чем дальше вы перетаскиваете водяную кисть, тем меньше остается цвета. Это то, что создает эффект градиента.

    Важный совет для создания эффекта градиента на большой площади поверхности: убедитесь, что вы создали достаточно слоев, чтобы обеспечить достаточное количество цвета для распространения. Если цвета недостаточно, ваш градиент не будет работать.

    Смешение двух цветов —

    Если вы хотите смешать два цвета вместе, начните с затенения одной стороны одним цветом, а другой стороны — другим.Два цвета должны пересекаться посередине. Там, где кроссовер двух разных цветов, обязательно затените несколько дополнительных слоев в разных направлениях. С помощью влажной кисти Water In Brush начните растушевывать среднюю область, где смешиваются цвета. Если больше нет следов карандаша, очистите щетку полностью.

    Перед тем, как начать растушевку сторон, убедитесь, что на водной кисти не осталось остатков цвета! Затем полностью смешайте обе одноцветные области снаружи вовнутрь.Обязательно смывайте кисть между каждым цветом. Как только вся область будет обработана кистью, используйте водяную кисть, чтобы растянуть цвет от середины к каждой из сторон.

    Акварельные карандаши делают создание акварельной живописи невероятно простым! Вам не нужно использовать грязные краски и тратить кучу времени на уборку.

    Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Клячка это что: Клячка для Рисования = Ластик для Художника (Что Лучше?)

    Клячка — это… Что такое Ластик-Клячка?

    Ластик-Клячка

    Ластик-Клячка — канцелярская принадлежность для коррекции и осветления угольных и пастельных рисунков, для удаления загрязнений с плёнки и кальки. С её помощью можно передавать полутона и блики в работах чернографитным карандашом, пастелью и углем. Представляет собой легко мнущуюся специальную очищающую резину. Имеет тестообразную консистенцию и высокие адсорбирующие свойства. Помимо своей основной функции — удаления следов карандаша — она может использоваться в качестве колпачка для защиты пишущей части грифеля или удлинения карандаша для увеличения его срока эксплуатации.

    Принцип работы

    Захватывает частички графического материала, не повреждая бумагу и не размазывая рисунок.

    Категории:
    • Графика
    • Художественные материалы
    • Канцтовары
    • Инструменты художника

    Wikimedia Foundation. 2010.

    • Ластик
    • Ластман

    Смотреть что такое «Ластик-Клячка» в других словарях:

    • Ластик-клячка — Ластик клячка  канцелярская принадлежность для коррекции и осветления угольных и пастельных …   Википедия

    • Ластик — Упаковка «резины для стиранiя», XIX век Современная стирательная резина Стирательная резина (стирательная резинка, резина для стирания, ластик, стёрка,стерашка)  канцелярская принадлежность для удаления карандашных (и иногда чернильных) надписей… …   Википедия

    • Стирательная резина — Упаковка «резины для стиранiя», XIX век …   Википедия

    • Стирательная резинка — …   Википедия


    Клячку любят творческие люди.

    Что это

    Что такое клячка, хорошо знают художники. Похожая на кусочек теста, она легко снимает загрязнения с бумаги, не оставляя противных катышков, как обычные ластики. От нее можно отщипывать кусочки и скатывать в конус. Каждый раз, когда клячка касается рисунка, на ней остаются следы от графита. Чтобы не переносить их обратно на работу, ее периодически мнут в руках, как пластилин.

    Раньше ее функцию выполнял мякиш белого хлеба. Об этом еще писал О`Генри в рассказе «Черствые булки». К хозяйке пекарни приходил человек в поношенной, но опрятной одежде и покупал черствый хлеб. Она решила помочь бедняге, у которого не хватало денег на свежую выпечку, и положила в булки сливочное масло. Взбешенный архитектор прибежал к хозяйке, обозвал ее, потрясая кулаками, – оказалось, он стирал карандашные линии черствым хлебом и в этот раз испортил весь чертеж.

    Когда О`Генри писал свой рассказ, уже существовала каучуковая резинка, которую не любили за то, что со временем она становилась очень жесткой. До середины 60-х годов ХХ века чертежники пользовались хлебным мякишем.

    История клячки

    Что такое стирательная резинка, мир узнал в 1770 году от английского ученого Джозефа Пристли. Он оставил запись в дневнике о прекрасном средстве для стирания надписей, сделанных карандашом. Это случилось 15 апреля, а средством являлся высушенный сок дерева гевеи, который индейцы называли каучуком. Пристли дал ему название резина (rubber). Сейчас это День стирательной резинки.

    В 1839 году была открыта вулканизация резины, что придавало прочность этому канцелярскому изделию. В середине прошлого века был изобретен синтетический каучук, потом стали делать резинки из ПХВ, винила и пластика.

    Клячку изобрела фирма Koh-i-Noor, сделав ее из полиизобутилена (каучукоподобного продукта) с добавлением углекислого кальция и оксида титана. В состав входят сажа и пемза. Хранить клячку следует в пластиковой коробочке, в которой она продается. Если оставить ее открытой, она покроется слоем пыли. В этом случае аккуратно срезают тонкий пыльный слой. Мыть ее бесполезно, в День резинки принято покупать новую.

    Мягкая резинка, которую не нужно отмачивать в бензине

    Героиня фильма «Самая обаятельная и привлекательная» служила в конструкторском отделе НИИ и обладала предметом зависти коллег – мягкой резинкой. В советское время качественная резинка была в дефиците, поэтому обычный школьный ластик вымачивали в керосине. В течение нескольких дней резина не растворялась, а разбухала, становилась пористой. Его вытирали, сушили и кипятили, после чего таким ластиком легко было удалять следы от графита.

    Ластик-клячку, которым пользуются чертежники сейчас, выпускает знаменитая чешская компания Koh-i-Noor, и он великолепно справляется с задачей. С гладкого ватманского листа он удалит след от грифеля, не повреждая структуру бумаги. Им можно стирать карандашные линии, когда чертеж уже обведен тушью. Он не приглушит ее яркости, как некоторые более жесткие ластики.

    Специально созданная производителями для работы с мягкими черногрифельными карандашами, клячка нашла применение в пастельной технике, угольной, для создания эскизов соусами и цветными карандашами. Вот что такое клячка для художника.

    Средство для создания светотени

    Уникальная способность пластичной резинки снимать графит простым нажатием привела к особенной технике создания светотеней. На бумагу наносят графит (путем штрихования или кисти, используя графитовый порошок). Затем, прижимая клячку, осветляют часть рисунка в той степени, какая необходима художнику.

    Отщипнув маленький кусочек, можно аккуратно слепить из него нужную форму для создания блика. Клячкой можно передавать полутона в пастельных работах и угольной графике.

    Как пользоваться клячкой, показано на видео.

    Заключение

    Существует короткометражный художественный фильм «Клячка» о том, как девушка поступала в архитектурный институт. По выражению лица преподавателя, у которого она попросила запасную клячку, становится понятно, что это очень важный инструмент художника. В фильме клячку не показывают крупным планом, и зритель может не понять, что она собой представляет.

    Но теперь вы знаете, что такое клячка. Это моделируемый инструмент для стирания рисунка. Когда в следующий раз будете посещать канцелярский магазин, обратите внимание на пластиковые коробочки с разноцветными клячками. Может быть, одна из них вас ждет.

    Клячка для рисования — что это и как ею пользоваться — OneKu

    Содержание статьи:

    Если вы начинающий художник, который только знакомится с миром искусства и изучает материалы для рисования, то могли не слышать о клячке. За этим забавным названием скрывается ластик с интересными свойствами, напоминающий на ощупь пластилин. Давайте разберемся, что это такое — клячка для рисования, и для чего она нужна художнику. Эти знания обязательно пригодятся вам при создании работ карандашом, углем и пастелью. Можете посмотреть, что это — клячка для рисования, на фото ниже.

    Особенности клячки

    Вам будет интересно:Теория приобретенных потребностей Макклелланда: описание, основные тезисы

    Мягкий ластик — незаменимая вещь для передачи полутонов и бликов. В отличие от привычных со школьных времен виниловых или резиновых, он гибкий, легко растягивается и сжимается. Клячка меняет форму, как пластилин. Некоторые художники даже используют ее не по назначению и создают фигурки и целые скульптуры, которыми украшают рабочий стол.

    Ластик используют и для развлечения. Если скатать массу в шар и бросить его на пол, он подпрыгнет, как мячик. Хотя за пару таких отскоков клячка соберет всю пыль и грязь. Потому вместо смеха вам захочется заняться уборкой. Но лучше заранее уяснить, что клячка для рисования — это не игрушка, а важный инструмент художника. Потому желательно все же использовать ее по назначению. А для игр выбрать что-то другое.

    Как пользоваться клячкой для рисования

    Эти необычные ластики применяют для удаления и выделения таких материалов, как графит, уголь, пастель и мел. Главная особенность клячки для рисования — то, что это пластичный ластик. Вы можете придать ей любую форму, которая отлично подходит для детализации работы. Если отделить маленький кусочек от остальной массы, заострить его край, как у карандаша, и нанести несколько тонких штрихов, легко исправить небольшой недостаток работы, не стирая лишнего. С обычными резиновыми ластиками совершить такой маневр, не задев большую часть рисунка, проблематично.

    Еще одна особенность клячки для рисования — что эта масса не оставляет следов на бумаге. Она будто бы съедает графит или пастель, втягивая их в себя. Работая с клячкой, не нужно постоянно смахивать с работы кусочки грязного ластика. Достаточно просто прижать ее к нужному участку несколько раз — и лишний графит исчезнет.

    Но это может не сработать, если следы от карандаша слишком темные и вы рисовали, сильно нажимая на него. Метод «нажми и подними» подходит для большей части работ клячкой. Но при рисовании портрета, когда дело доходит до создания волос, больше подходит вариант с острым кончиком. Главное — смахнуть графит легкими мазками, не слишком надавливая на рисунок, иначе клячка согнется.

    Как сделать мягкий ластик самостоятельно

    Такую резинку художники могут изготовить самостоятельно. Для того чтобы сделать клячку для рисования своими руками, понадобятся обычные ластики. Их нужно поместить в банку с бензином и оставить на 2-3 дня. После чего получившуюся массу высушивают на бумажных полотенцах и кипятят в чистой воде. В результате должен получиться мягкий ластик, похожий на клячку. Только вряд ли он будет такого же яркого и приятного цвета, как оригинал.

    Как очистить клячку после работы

    Ластик во время работы поглощает графит и со временем становится слишком грязным. Для того чтобы очистить его, достаточно просто помять массу в ладони, как обычный пластилин. Тогда частицы грифеля распределятся по материалу, и клячкой вновь можно будет пользоваться. Со временем мягкий ластик темнеет и меняет первоначальный оттенок на грязно-серый. Но даже такой клячкой еще можно пользоваться, если хорошо размять ее перед работой, пока ее цвет не станет светло-серым. Но в итоге она все равно станет слишком грязной и непригодной для использования, поскольку графит, уголь, пыль или другие частицы накапливаются внутри пластичной массы. Это небольшая проблема, потому что клячки, как правило, очень дешевые и их можно найти в большинстве магазинов художественных товаров.

    Приобретая новый ластик, не используйте всю массу. Отщипните сначала небольшой кусочек, достаточный для работы. Когда внутри накопится графит, клячка станет мягче. Если вам нужно срочно размягчить ластик, натрите грифель карандаша на наждачной бумаге и соедините с массой. После этого нужно просто хорошо размять ее. Теперь вы знаете, что это — клячка для рисования, и сможете применить ее для создания великолепных рисунков.

    Источник

    Инфа так инфа…: klyachka — LiveJournal

    Categories: Клячка — это международный символ слэша. Мы это, правда, придумали позавчера. Что не мешает все-таки клячке являться этим самым символом. Клячка — это ластик, который попервоначалу все принимают за пластилин. Они действительно очень похожи своей гибкостью, пластичностью и полезностью для кистей лапок, которые они с удовольствием разминают.
    Клячки бывают разных цветов. Есть очень-очень много разноцветных, прекрасных клячек, так что если вы свою еще не встретили — не отчаивайтесь, будет и на вашей улице праздник.
    Моя клячка — розовая. И это единственное место, кроме неба и цветов, разумеется, где розовый уместен.
    Как можно узнать на сайте нашего клуба, международный день клячки — 3 июля. В этот день каждый слэшер при возможности преобретает себе новую клячку. Предыдущую не надо выбрасывать, их просто нужно слепить вместе — и с годами ваша клячка будет увеличиваться и менять цвет (если, конечно, вы не позаботитесь о покупке клячек одного цвета каждый год).
    В принципе, существуют также старинные ритуалы, связаные с клячкой: например, возлюбленные, в знак того, что никогда не расстанутся, должны в семь часов вечера в среду произнести старинные священные слова «Nir suri gede dir nir klyachka gede», что в приблизительном переводе означает «Да будут души наши вечно едины так же, как и наши клячки». Поскольку этот ритуал, как и многое другое, агрессивное христианство отвергло, пользовались им в основном однополые пары, что и послужило основанием для назначения клячки международным символом слэша.
    В общем, клячка — это великолепный предмет для исследования, но исследователь не должен также забывать, что у каждой клячки (помимо интересного прошлого, естественно) есть душа. Поэтому найдите свою клячку — и будте счастливы…
    • 04/10/2014 12:14

      Ипат Золотаревский Рада Лупаленко Надежда Оржеховская Наталия Цареградская Александр Белых Матвей Кобизев Алексей Куркин Матвей…

    • 04/10/2014 12:14

      Мила Яхримовa Зоя Шабалкинa Никита Фиошкин Виталий Мигулин dewixotoket redugafovote muvagav ruru xenovixa faleduwopixe lewujizol…

    • 04/10/2014 12:13

      Ефрем Иделев Анатолий Ривкин Святослав Волостных Галина Финютинa Антон Пагианин vuvasupusowi kibe zene wuboxoja zala xilaxan…

    Photo

    Hint http://pics.livejournal.com/igrick/pic/000r1edq

    Ластик клячка | Рисование карандашом, техника рисования, советы юным художникам, на чем и чем рисовать

    То, что ластик – это предмет канцелярии, знает даже ребенок, ведь и в детском саду и в школе дети пользуются этой принадлежностью, когда создают свои первые шедевры на рисовании. Но, возможно не все знакомы с разновидностью ластика, который имеет название – клячка. Отличительной чертой данного вида ластика является материал, из которого он создан.

    Для изготовления ластика клячки используют мягкую тестообразную текстуру, благодаря которой он обладает рядом положительных свойств, и именно поэтому пользуется большим спросом среди художников. С помощью этого ластика можно эффективно убрать помарки, внести необходимые коррективы в рисунок, высветлить некоторые места, чтобы придать изображению оттенок, который будет выгодно смотреться.

    Особенности клячки
    Особенность этой резины заключается в том, что она содержит в себе абсорбирующие свойства и очень легко гнется, поэтому при очищении рисунка от загрязнений, она нисколько не повреждает бумагу, более того, ластик клячка, настолько аккуратно собирает частички графита, что главные линии рисунка не растираются, а сохраняют свою прежнюю форму.

    Данный вид ластика выпускает крупнейшая чешская компания по производству канцелярских принадлежностей, которая называется «Koh-i-Noor». Поэтому лучше покупать материалы для рисования этой фирмы, которая создала себе замечательную репутацию, и именно поэтому ее товары пользуются большим спросом.
    Зачастую многим художникам приходится резать обычные ластики на небольшие кусочки, которыми они удаляют очень тонкие линии, ведь целой резинкой такую тонкую не удастся сделать. Так, вот, клячку не нужно разрезать, достаточно только с помощью пальцев придать ей острую форму с одного конца и тогда можно смело стирать ненужные линии.

    Так как этот ластик притягивает пыль, лучше его класть в пакет, когда он вам не нужен. В том случае, если к нему припала пыль, помните его в руках как пластилин, после чего он вновь приобретет свои свойства.

    Клячка из формопласта
    Есть еще ластики, в состав которых входит формопласт. Благодаря своей липкости они отлично убирают частички графита. Клячки из этого материала отличаются длительным сроком эксплуатации, пыль и остатки графита с них можно смывать водой, но свою форму они не способны менять. У клячки из формопласта есть особенность – она совершенно не «дружит» с пластмассой, более того, разъедает ее. Поэтому, для соблюдения безопасности, лучше ластик хранить в бумаге.

    Комментарии и пинги к записи запрещены.

    Клячка, ластик, что ещё . Рисовать может каждый

    Обычный ластик знаком нам со школы. Кто-то стирал им двойки в дневнике, а кто-то стрелял из рогатки, отщипывая кусочки этого эластичного и мягкого брусочка. Но большинство из нас использовало его строго по назначению для стирания неугодных линий и пятен.

    Частенько в школе его называли обычной резинкой, из-за похожих свойств с этим материалом. Были и те, кто просто говорил: «Дай стёрку!». Со временем мы становимся более солидными и выдумываем новые клички и названия, чтобы отгородится от детской непосредственности, хотя внутри по-прежнему остаёмся детьми. Так появилась клячка – кусок сырой резины, по сути тот же ластик или стёрка.

    Михаил Врубель —

    Автоп

    ортрет

    А знаете, что первоначально художники использовали мякиш свежего хлеба для стирания или осветления слишком тёмных мест на своих картинах. Некоторые современные рисовальщики до сих пор не гнушаются этим дедовским способом, чтобы спасти, замученный вусмерть, рисунок.

    Кроме прямого предназначения многие мастера изобразительного искусства используют ластик, как карандаш. Да, да, вы не ослышались, как карандаш. У них это очень здорово получается. Порой трудно даже представить, что большая часть рисунка выполнена обычным ластиком.

    Особенно популярна техника рисования клячкой у тех, кто рисует углём. Уголь сыпуч, хорошо втирается в бумагу, а втирать и протирать ластиком самое то, что надо. Вот этим и пользуются мастера, создавая незабываемые шедевры.

    Сегодня производится огромное множество разных видов ластиков. Давно уже мы не отмачиваем их в керосине, чтобы они стали помягче и не царапали бумагу, закаменев от времени. Выбрать подходящий не трудно. Достаточно попользоваться им некоторое время.

    Данный текст является ознакомительным фрагментом.

    Продолжение на ЛитРес

    Как почистить клячку для рисования

    Ластик-Клячка — канцелярская принадлежность для коррекции и осветления угольных и пастельных рисунков, для удаления загрязнений с плёнки и кальки . С её помощью можно передавать полутона и блики в работах чернографитным карандашом , пастелью и углем. Представляет собой легко мнущуюся специальную очищающую резину . Имеет тестообразную консистенцию и высокие адсорбирующие свойства. Помимо своей основной функции — удаления следов карандаша — она может использоваться в качестве колпачка для защиты пишущей части грифеля или удлинения карандаша для увеличения его срока эксплуатации.

    Ластик-клячка — незаменимый инструмент для художника-графика, кто работает с «хрупкими» графическими материалами: углем, сепией, сангиной, графитом. Изготавливается из пластичного материала, который прекрасно мнется руками.

    Клячка отличается по принципу действия от обычного ластика — если тот просто стирает тонкий верхний слой бумаги, то клячка как бы захватывает частички графического материала, не повреждая бумагу и не размазывая рисунок.

    На заметку: Заострите клячку (придайте клиновидную форму), тогда вы легко сможете стирать тонкие детали рисунка.

    Клячка — мягкий очень гибкий ластик, особенно удобный для использования в изобразительном искусстве. От этого прямоугольного ластика можно «отщипывать» маленькие кусочки для очень аккуратного стирания. Из этих маленьких кусочков можно лепить ластики любой формы. Ластики «клячка» продаются в прозрачных упаковках, чтобы они не теряли вида до продажи.
    Может как стирать карандаш, так и чуть ослаблять его яркость.

    3 июля признано официальным днем Клячки. Именно в этот день каждый слэшер должен покупать новую Клячку и праздновать это событие.

    Как самостоятельно готовить Клячку: Покупают обычные серые резинки-ластики (только не резинки для чернил) и выдерживают их в банке с очищенным бензином 2—3 дня. Разбухшую резинку вынимают и для удаления бензина кладут на промокательную или оберточную бумагу. Затем резинку надо обязательно прокипятить еще, после чего она хороша для рисования.

    Добавить комментарий

    Использование материалов сайта «Шедевры Омска», только при наличии активной ссылки на сайт.

    Источник: http://shedevrs. ru/materiali/345-klyachka. html

    Что делать, если компьютер не видит флешку? 8 причин невидимости флешки

    Создание загрузочной флешки в UltraISO

    Как установить Windows 8 с флешки?

    Решение проблем

    Оптимизация Windows 10

    Как настроить функцию автозамены в Windows 10, чтобы она помогала, а не мешала

    Как пользоваться программой CCleaner

    Ускорение компьютера Windows: подборка лучших программ для оптимизации и очистки

    Оптимизируем и ускоряем: как провести очистку компьютера на Windows от мусора

    Лучшие программы для очистки компьютера от мусора

    Подборки софта

    Рейтинг браузеров 2018 года

    Как сменить браузер, но сохранить все закладки и пароли

    Почему работая за чужим компьютером нужно пользоваться анонимным режимом браузера

    3 совета по экономии времени при работе в интернете

    Источник: http://pcpro100.info/category/fleshka-2/page/4/

    В этой статье я хотел бы рассказать о влиянии чистоты компьютера, на его работу. Не чистоты от вирусов или программного хлама, об этом я уже рассказывал в уроках : Капитальная очистка компьютера, Программа для проверки на вирусы, Удаляем руткитов, Удаляем руткитов — 2, а чистоты от пыли и других загрязнений…

    Эта статья больше похожа на пост, в ней я расскажу о случае, который со мной произошел и о тех выводах, которые я для себя сделал.

    Один мой знакомый звонит мне и говорит «Федь, привет! У меня что-то с компом, тормозит, да еще иногда и выключается. Я слыхал ты разбираешься, прейди, помоги.»

    Я прихожу, начинаю копаться в программах, которые у него установлены, почистил реестр и от вирусов, провел все профилактические мероприятия. Но работоспособность компа не очень увеличилась. Я не мог понять, в чем дело.

    И тут он начал, мол, компьютер старый, уже 5 лет, пора обновлять и все в этом духе. В общем мы долго с ним размазывали эту тему, все писать не буду, начну писать с того момента, как я задал ему вопрос – ты компьютер давно от пыли чистил? В ответ я увидел широко раскрытые зямки и вопрос – а что надо было?

    Как почистить компьютер от пыли?

    Мы сняли одну боковую крышку системного блока, и я был ошарашен! Пыли там было толщиной с палец, причем я не утрирую, слой пыли был сантиметра полтора! Она была везде, на системной (материнской) плате, на видео карте на винчестере и даже на куллерах(вентиляторах) был такой слой пыли, что они едва крутились.

    Он берет пылесос, а у него он старый, поэтому обратный выдув есть. Я ему говорю: «слушай, может на улице продуем или хотя бы на балконе», на что он ответил: «да ну на, давай здесь…» Как же он ошибся – смог стоял во всей комнате минут десять. Мы выбежали, а после того как вернулись, я слушал целую гору матов, потому что пыль теперь была везде: на подоконнике, на мониторе, на колонках, на кровати в общем везде. Мы все взяли и перешли в другую комнату…

    Я попросил его принести кисточку для рисования, и мы с ним очень тщательно почистили весь его ПК от остатков пыли…

    После того как чистка была завершена, мы все подсоединили и компьютер просто полетел! Но однако, вырубился минут через тридцать, знакомый мне и говорит – он всегда так, минут тридцать работает и вырубается.

    Я опять стал ломать в голову, в чем же может быть дело. И тут мне вспомнилась ситуация, которая со мной совсем недавно случилась.

    У меня была такая же проблема, компьютер стал просто вырубаться, минут десять работает и выключается. Я перепробовал весь свой арсенал, но ничего не выходило. И тогда я решил обратиться к своему знакомому МЕГА МАСТЕРУ ДЖЕДАЮ – Сергею (я о нем уже упоминал вскользь в этой статье — Как восстановить утерянный (забытый) пароль для входа в Windows ).

    Он меня стал расспрашивать что я делал, до того как комп стал вырубаться, я ответил, мол, вынимал видео карту, слоты оперативной памяти и кулер над процессором. После всех проверок, он нашел косяк.

    Оказывается, у меня засохла термопаста! Я и не представлял, что она так может влиять на работу компьютера! Термопаста – это паста, которая наноситься на процессор, перед тем как на него «сажается» куллер. Она служит как бы переходником между процессором и куллером, что бы лучше происходил процесс охлаждения. Компьютер выключался из-за того, что процессор перегревался и что бы ни сгореть, он вырубал питание всего компьютера.

    Возвращаемся к моему знакомому.

    Я вспомнил про этот случай, и мы сгоняли в магазин за этой термопастой, благо он был не далеко. Вернувшись, я все сделал и компьютер заработал как часы!

    Выводы.

    Хотя бы иногда, раз в три месяца — полгода, залазайте «под капот» своего компьютера и чистите от пыли. И не всегда стоит покупать новый компьютер, из-за каких либо не исправностей, даже если ему лет 5.

    К чему вообще я написал этот пост, да к тому, что бы вы поняли, что писать мне письма с вопросами, типа: «У МЕНЯ ЧО ТА С КОНПЮТЕРОМ, ПОМОГИ. » или «ПРОПАЛ ТЫРНЕТ, ЧО ДЕЛАТЬ?» не имеет смысла, т. к. ответить я на них не смогу.

    Источник: http://www. teryra. com/view_articl. php? id=27

    Talk to a domain expert: 1-303-893-0552

    Hurry — once it’s sold this opportunity will be gone!

    Besides being memorable,.com domains are unique: This is the one and only. com name of its kind. Other extensions usually just drive traffic to their. com counterparts. To learn more about premium. com domain valuations, watch the video below:

    Turbocharge your Web site. Watch our video to learn how.

    Improves Your Web Presence
    Get noticed online with a great domain name

    73% of all domains registered on the Web are. coms. The reason is simple:.com is the where most of Web traffic happens. Owning a premium. com gives you great benefits including better SEO, name recognition, and providing your site with a sense of authority.

    Источник: http://hlops. com/inform_tech/kak-sdelat-animaciju-v-paint. php

    Вам также может понравиться

    Определение Nag по Merriam-Webster

    \ ˈNag \

    : тот, кто постоянно придирается

    : лошадь особенно : старый или в плохом состоянии

    Почему жены придираются к браку

    Есть множество прилагательных, которые я не хочу, чтобы мой муж использовал при описании меня. «Придание» — одно из них.

    К сожалению, в моем браке бывают моменты, когда я придираюсь. Несколько дней назад я начал работу над постом о том, как избежать нытья, но далеко не продвинулся, потому что начал думать о том, что такое нытье и почему жены это делают. В конце концов я напишу пост о том, как избегать нытье, но сначала я хочу исследовать тему нытья и почему именно женщины, а не мужчины, ворчат в отношениях.

    Что придирается?

    Ворчание — это «постоянное раздражение или придирание кого-то» (источник).В нашей культуре люди обычно применяют этот термин к тому, кто приставает к другому человеку, чтобы выполнить задание или действовать по совету (например, ворчащая жена может неоднократно просить мужа поднять с пола его грязную одежду). Ворчание может быть надоедливым из-за просьбы или предостережения, но оно также может раздражать из-за тона, используемого ворчанием, или из-за его или ее языка тела (закатывание глаз, указание пальцем и т. Д.).

    Существительное «наг» не женского или мужского рода. И мужчины, и женщины могут быть занудой; однако я не знаю, чтобы я когда-либо слышал, чтобы мужчину называли ворчанием, и я никогда не слышал, чтобы женщина жаловалась на то, что муж придирается к ней.С другой стороны, я слышал множество женщин, которых называли ворчаниями, и я слышал, как многие мужчины жалуются, что их жены ворчат.

    Почему это? Женщины более склонны к ворчанию? Мужчины тоже придираются, а мы просто этого не осознаем? Вот несколько идей относительно того, почему именно женщины ворчат в отношениях.

    Почему женщины придираются

    • Женщины чувствуют себя более ответственными за ведение дома и семьи. Некоторые исследователи взаимоотношений считают, что женщины привыкли чувствовать большую ответственность, чем мужчины, за управление домом и семьей.Точно так же женщины, как правило, более восприимчивы к ранним признакам проблем в отношениях. Это означает, что когда женщины о чем-то просят (например, о помощи по дому или о детях) и не получают ответа, они быстро понимают, что что-то не так. Они начинают постоянно спрашивать, что становится нытьем (источник идеи).
    • Социальный стереотип, что женщины придираются, становится самоисполняющимся пророчеством. По мнению некоторых психологов, женщины боятся просить мужчин о помощи по дому, потому что боятся быть занудой.В результате женщины будут обращаться за помощью косвенно. Мужчины в их жизни могут не понимать их просьбы или могут не действовать быстро, чтобы помочь, потому что просьбы не говорят о срочности. Из-за того, что их мужьям и парням требуется много времени на выполнение их просьб, женщины расстраиваются и разражаются жалобами или критикой. Теперь они придираются, укрепляя социальный стереотип, что женщины — клячки (источник идеи).
    • У женщин нет социального пространства, чтобы игнорировать просьбы или откладывать дела на потом.Некоторые люди считают, что ворчание возникает из-за разницы во власти между женщинами и их мужьями в типичных браках. Хотя женщины могут ворчать своим мужьям из-за своего здоровья или профессиональной жизни, женщины обычно ворчат из-за домашних дел. Объективно женщины могут просто спрашивать, но мужчины воспринимают это как нытье, потому что чувствуют себя обиженными. Мужьям не нужно ворчать, потому что жены не могут отложить работу или откладывать дела на потом, когда их мужья обращаются с просьбой. Например, женщины не могут отложить покупки продуктов или у семьи не будет еды.Точно так же женщины не могут дождаться, чтобы посмотреть на детей, пока игра не закончится, потому что им сейчас нужен присмотр (источник идеи).
    • Женщины хотят контроля, поэтому они ворчат, чтобы делать то, когда и как они этого хотят. Хотя автор признает, что женщины иногда просят о чем-то своих мужей, потому что это действительно необходимо, она считает, что ворчание подпитывается страхом потерять контроль. Другими словами, женщины ворчат, потому что они хотят, чтобы что-то было сделано в определенное время или определенным образом, и они опасаются, что их мужья выполнят задачи по-другому (источник идеи).
    • Мужчины тоже ворчат, мы просто не называем это ворчанием. Лично я думаю, что одна из причин, по которой женщины ворчат, а мужчины нет, заключается в том, что мы используем разные термины для описания поведения в зависимости от того, кто этим занимается. Возьмем, к примеру, детей, которые много плачут. Как общество, мы можем использовать слово «чувствительный» для описания девочки, которая делает это, и «слабый» для описания мальчика, который это делает. То же самое и со взрослыми. Если мужчина повысит голос и хлопнет рукой по столу на деловой встрече, общество заклеймит его как «напористого», а женщину, которая так поступит, назовут «эмоциональной» или «агрессивной».«Я думаю, что некоторые мужчины обращаются к своим женам с просьбами, выискивают недостатки и жалуются. Женщину, которая так поступает, называют ворчанием, а мужчин, которые это делают, называют «властными», «требовательными» или «трудными для удовлетворения».

    Заключительные мысли

    Это завораживает! Помня об этих идеях, я размышлял о собственном опыте. Хотя я не очень часто ворчу, но иногда. Зачем я это делаю? Я думаю, что идея сбывающегося пророчества — одна из причин. Думаю, другая причина в том, что мы с мужем иногда расходимся во мнениях относительно того, когда и как что-то делать.В отличие от автора, которого я упомянул в четвертом пункте, я не считаю автоматически эгоистичным желать, чтобы что-то делалось определенным образом. Иногда может быть, но иногда мой способ приносит пользу нашей семье, потому что он эффективнее, доступнее, безопаснее и т. Д.

    На следующей неделе я поделюсь некоторыми идеями, как избежать нытья, даже если жена искренне считает, что ее муж должен что-то делать (включая вещи, не связанные с работой по дому, например, посещение врача). А пока я хотел бы услышать ваши мысли! Вы придираете своего мужа? Если да, то почему? Как вы думаете, женщины придираются из-за природы или заботы? Или это вопрос восприятия (т.е., и мужчины, и женщины ворчат, но мы смотрим на поведение по-разному)?

    Похожие сообщения:

    Размещены на следующих сайтах:

    Вторник с изюминкой, напряженным понедельником, над луной, воодушевлением сердец и домом.

    Понравился этот пост? Сообщите об этом другим:

    nag — WordReference.com Словарь английского языка


    Преобразование в ‘ nag ‘ (v): (⇒ сопряженное)
    nags
    v 3-е лицо единственного числа
    nagging
    v pres p глагол, причастие настоящего времени : — глагол ing используется описательно или для образования прогрессивного глагола — например, « поет, птица», «Это поет, .«
    придиралась
    v прошедший глагол, прошедшее простое : Прошедшее время — например,« Он видел человека ».« Она засмеялась ».
    придиралась
    v past p глагол, причастие прошедшего времени : форма глагола, используемая описательно или для образования глаголов — например, «дверь заперта, », «дверь была заперта , ».

    WordReference Словарь американского английского для учащихся Random House © 2021
    nag 1 / næg / USA произношение v., ворчание, ворчание, н.
    v.
    1. раздражать, постоянно находя недостатки или предъявляя требования: [~ + object (+ into + verb)] заставлял их жертвовать деньги. [No object] Он продолжал ворчать о том, что ему нужны деньги.
    2. быть постоянным источником беспокойства или раздражения для: [~ + объект] Ее сомнения не давали ей покоя. [Нет объекта] Долг продолжал мучить его совесть.

    н. [счетный]
    1. человек, который придирается.

    nag 2 / næg / USA произношение п.[счетно]
    1. лошадь, особенно. тот, который старый или изношенный.

    WordReference Random House Полный словарь американского английского © 2021
    nag 1 (nag), США произношение v. , nagged, nag • ging, n.
    в.т.
    1. , чтобы раздражать постоянным поиском неисправностей, жалобами или требованиями.
    2. , чтобы поддерживать состояние тревожного осознания или беспокойства, как повторяющуюся боль или проблему: у нее были определенные опасения, которые ее мучили.

    в.и.
    1. , чтобы придираться или жаловаться раздражающим, утомительным или безжалостным образом (часто после на ): Если они начнут придираться друг к другу, я пойду домой.
    2. , чтобы вызвать боль, дискомфорт, расстройство, депрессию и т. Д. (Часто после на ): Эта головная боль не давала мне покоя весь день.

    н.
    1. Также придирчивый. человек, который ворчит, особенно. привычно.
    2. акт или случай нытье.
    • Древнескандинавский нага тереть, ворчать, ссориться; сродни средне-нижненемецкому naggen раздражать. См. Грызть
    • 1815–25
      • 1. См. Соответствующую запись в Полномасштабном приставании, преследовании, гекторе, раздражении, досаде.

    кляч 2 (nag), США произношение n.
    1. старая, плохая или никчемная лошадь.
    2. [Сленг.] Любая лошадь, особенно. скаковая лошадь.
    3. маленькая верховая лошадь или пони.
    • 1350–1400; поздний среднеанглийский nagge ; связана с голландской neg (ge) маленькой лошадкой, которая изначально засвидетельствована поздно и неясного происхождения; Говорят, сродни соседу

    Краткий английский словарь Коллинза © HarperCollins Publishers ::

    nag / næɡ / vb (ворчание, ворчание, ворчание)
    1. постоянно ругать или раздражать
    2. при вводе, часто за которым следует at: быть постоянным источником дискомфорта или беспокойства (для)
    n
    1. человека , особенно женщина, которая ворчит
    Этимология: XIX век: скандинавского происхождения; сравните шведский nagga с грызть, раздражать, немецкий nagen

    ˈnagger n

    nag / næɡ / n
    1. часто унизительно лошадь
    2. маленькая верховая лошадь
    Этимология: 14 век: германского происхождения; связанные с Nigh

    ‘ nag ‘ также встречается в этих записях (примечание: многие из них не являются синонимами или переводами):

    кляч — Викисловарь

    Английский [править]

    Произношение [править]

    Этимология 1 [править]

    Из среднеанглийского nagge , родственно голландскому negge .

    Существительное [править]

    nag ( множественное число nags )

    1. Маленькая лошадь; пони.
    3. Старая бесполезная лошадь.
      • 2011 , Джеймс Эллрой, Clandestine , → ISBN , стр. 245:

        Раньше мы заманивали клячков в кузов нашего грузовика овсом и сахаром, а затем возвращались в город на этот склад и ввести кляч с небольшим количеством украденного мною морфина.

    4. (устаревшее, уничижительное) Любовник.
    Синонимы [править]
    Координаты [править]
    • (старая бесполезная лошадь): бомж ( скачки )
    Переводы [править]

    старая бесполезная лошадь

    • Болгарский: кранта (bg) f (кранта)
    • каталонский: rossí (ca) m
    • датский: øg, krikke
    • Эсперанто: ĉevalaĉo
    • на эстонском языке:
      • крон
    • финский: kaakki (fi)
    • Французский: rosse (fr) f , haridelle (fr) f , rossinante (fr) f , carne (fr) f , canasson (fr) m
    • Галисийский: faquitró m , barrufeiro m , arricallo m , matalón m , bestello m
    • Немецкий: Schindmähre f , Klepper (de) m
    • Греческий: ψωράλογο n (psorálogo)
    • Венгерский: gebe (hu)
    • Исландский: bikkja (is) f , trunta f

    Этимология 2 [править]

    Вероятно, из северогерманского источника; сравните шведский nagga («грызть, ворчать»), датский nage , исландский nagga («жаловаться»).

    Глагол [править]

    nag ( третье лицо единственного числа, простое настоящее nags , причастие настоящего nagging , простое причастие прошедшего и прошедшего времени nagged )

    1. (переходный, непереходный) Постоянно напоминать или жаловаться (кому-то) раздражающим образом, часто по незначительным или ненужным вопросам.
      • 2006 , Джерри Дэй, Как вырастить детей, которых вы хотите оставить , → ISBN :

        В комнате никогда не убирают, поэтому ее мать ворчит и ворчит , пока она не взорвется от разочарования и угрожает продать ее тому, кто предложит самую низкую цену.

    Любой может подумать, что я придирался к тебе , Аманда! (От Аманды! Робин Кляйн)
    1. Чтобы беспокоиться о постоянных мыслях или воспоминаниях.
      • 2010 , Джон Дэвид Уэллс, Бриллианты привязанности и другие истории , → ISBN , стр. 100:

        Я думаю, это происходит постоянно в криминальных историях, где детектив внезапно вспоминает небольшой разговор, который каким-то образом пилит его на , а затем по какой-то необъяснимой причине он прямо перед вами, как знак, указывающий «сюда»!

      • 2010 , Джон Голдингей, Ключевые вопросы о христианской вере: ответы Ветхого Завета , → ISBN :

        Иногда я пишу, потому что есть вопрос, который придирает ко мне , иногда потому, что есть вопрос, который ворчит на других людей.

      • 2013 , Ra Page, L.E. Йейтс и Энн Винтер, В скобках: короткометражка нового поколения :

        Вы спите на боку в постели в своей квартире, погруженный в сон, который отстой, пилит вас и не делает ничего. смысл; там старый учитель начальных классов и кот, которого нужно отвести в супермаркет; вы в каноэ.

      Мысль о том, что он что-то забыл , не давала ему покоя до конца дня.
    2. Для того, чтобы беспокоить или мешать постоянно каким-либо образом.
      • 1999 , Тим Паркс, Прелюбодеяние и другие отклонения от нормы , → ISBN :

        Но ночью, на неопределенном краю снов, и когда ветер ворчит , мало кто из тех, кто издает странный звук не вызовет острых ощущений

      • 2013 , Тина Эгноски, Скоропортящиеся товары , → ISBN :

        Когда ветерок поднимается и трясет по поверхности, она сверкает, как драгоценный камень.

      • 2014 , Джеймс Лейн Аллен, Последняя рождественская елка: Идил бессмертия , → ISBN , стр. 8:

        Мы хорошо привыкли, когда смотрим на Природу с близкого расстояния, чтобы увидеть измученных великих существ маленькими существами. Судя по всему, судьба каждого большого находится на руках у какого-то маленького, который никогда не покидает его, пилит его, , жалит, изнашивает, доводит до отчаяния, делает жизнь для него в некотором роде бременем, а смерть — некоторым облегчением .

      a тянущая боль боль в левом колене
      a ворчание северный ветер
    Синонимы [править]
    • (постоянно напоминаю или жалуюсь): ездить
    • (беспокоиться о мыслях или воспоминаниях): преследовать
    • (постоянно беспокоит или раздражает): беспокоиться
    Производные термины [править]
    Связанные термины [править]
    Переводы [править]

    пожаловаться по незначительным вопросам

    • Болгарский: заяждам се (zajaždam se)
    • Каталонский: бонегар (ca), мармолярный (ca), реганьяр (ca), renyir (ca), репрезендр (ca)
    • китайский:
      Китайский: 嘮叨 (zh), 唠叨 (zh) (láodao)
    • датский: hakke på, skænde på, brokke (да), murre (да), mukke, ømme sig, vrænge
    • Голландский: zeuren (nl), zaniken (nl)
    • эстонский: näägutama
    • Финский: nalkuttaa (фи), jäkättää (фи), motkottaa (фи)
    • немецкий: nörgeln (de)
    • Греческий: γκρινιάζω (el) (gkriniázo)
    • Венгерский: zsémbeskedik
    • итальянский: assillare (it)
    • Маори: whakakūnawheke, haku, hakuhaku
    • Норвежский: mase (нет)
    Существительное [править]

    nag ( множественное число nags )

    1. Кто-то или что-то ворчит.
      • 2011 , M.C. Битон -, Смерть клячи , → ISBN :

        «Этот парень — клячка ». «Да, худший вид», — согласился Хэмиш, а затем улыбнулся, и от этой улыбки мисс Ганнери растаяла еще больше.

      • 2014 , Луиза Хэтэуэй, Клячи, неряхи и родственная душа с глубокой грудью из Сияющего города , → ISBN :

        Когда мы видим, как Вульф борется со многими изображениями женских персонажей на протяжении всего романа (более ранний из них клячей и белый мусор), мы очень восхищаемся разработкой этой живой дань уважения Алин Бернштейн, женщине, которую он в конце концов стал презирать в своей более поздней жизни.

      • 2015 — , Дуайт Макнил, Использование личностно-ориентированной аналитики здоровья для увеличения продолжительности жизни , → ISBN :

        Но pchA должен производить больше, чем просто осведомленность, постоянные оповещения / nags или edu -удовольствие.

    2. Повторная жалоба или напоминание.
      • 2011 , Майк Брайант и Питер Маббут, Гипнотерапия для чайников , → ISBN :

        И, наконец, самое большое спасибо моему партнеру Стивену Уинстону за вашу любовь, энтузиазм, поддержку, поддержку, юмор, клячков, и бокалы вина.

      • 2015 , Стив Брукштайн, Преодоление X , → ISBN , стр. 58:

        Я включил его на Эйлин и бросил пару моих обычных ворчаний о ее вождении.

      • 2016 , Сьюзи Хейман и Джон Коулман, Родители и цифровые технологии: как вырастить подключенное поколение , → ISBN :

        Девушка, которая ожидает, что мать будет придираться к ее неопрятной спальне, услышит, что сообщение, даже если мать может захотеть поговорить о чем-то совершенно другом, поэтому любящее приглашение пойти по магазинам, которое началось: «Когда вы закончили в своей спальне сегодня утром. . . »может привести к тому, что ребенок закричит, вылетит и захлопнет дверь, потому что она ожидала, что это будет ворчание о состоянии комнаты и не позволила вам закончить с«… пойдем ли мы в торговый центр ». ? ».

    3. Постоянная, надоедливая мысль или беспокойство
      • 2009 , Джеймс Свифт, Как я выжил три года в двухгодичном общественном колледже , → ISBN :

        Во время моих длительных аэробных прогулок (которые более или менее служили инструментом медитации), эта мысль о «колледже» превратилась в упорную клячку .

      • 2014 , Грэм Олкотт, Как быть профессиональным ниндзя , → ISBN :

        Есть два способа избавиться от наших клячков . Мы можем использовать принятие решений ниндзя, чтобы быстро превратить их в действия, которые хранятся в нашем втором мозгу, чтобы к ним можно было вернуться, когда у нас будет время. Или мы можем просто захватить и собрать nag , зная, что наши системы гарантируют, что мы вернемся к нему позже.

      • 2016 , Сара Лаундс, Движение DIY в искусстве, музыке и издательском деле , → ISBN :

        Это чувство превратилось в очень упорную ворчание .

    Синонимы [править]
    Производные термины [править]
    Переводы [править]

    Этимология 3 [править]

    Существительное [править]

    кляч

    1. Ошибка в написании умения .

    Ссылки [править]

    • ворчать на Поиск по словарю OneLook
    • nag в The Century Dictionary , New York, N.Y .: The Century Co., 1911.

    Анаграммы [править]

    Африкаанс [править]

    Этимология [править]

    с голландского nacht («ночь»), со среднеголландского nacht , со старогерманского naht , с протогерманского * nahts , с протоиндоевропейского * nókʷts .

    Произношение [править]

    Существительное [править]

    nag ( множественное число nagte )

    1. Период между закатом и восходом солнца, когда небо темное; ночь.
    2. (счетная) тьма.

    Существительное [править]

    кляч

    1. луна

    Произношение [править]

    Существительное [править]

    nag n ( определенное единственное число naget , не используется во множественном числе )

    1. недовольство
    Производные термины [править]

    Глагол [править]

    кляч

    1. императив нагэ

    Гайкунди [править]

    Существительное [править]

    кляч

    1. sago

    Дополнительная литература [редактировать]

    Произношение [править]

    Глагол [править]

    кляч

    1. императив единственного числа nagen
    2. (разговорный) от первого лица единственное число представляет наген

    сербохорватский [править]

    Этимология [править]

    От праславянского * nagъ , в конечном итоге от протоиндоевропейского * nogʷós («голый»).

    Произношение [править]

    Прилагательное [править]

    nȃg ( определенный nȃgī , кириллица на̑г )

    1. голый
    Cклонение [править]

    неопределенные формы

    в единственном числе мужской женский средний
    именительный падеж ворчание нага наго
    родительный падеж нага нагэ нага
    дательный нагу нагой нагу
    винительный падеж неодушевленный
    одушевленный     		наг
    нага    		 нагу наго
    звательный ворчание нага наго
    местный нагу Нагой нагу
    инструментальный нагим нагом нагим
    множественное число мужской женский средний
    именительный падеж наги нагэ нага
    родительный падеж нагих нагих нагих
    дательный нагим (а) нагим (а) нагим (а)
    винительный падеж нагэ нагэ нага
    звательный наги нагэ нага
    местный нагим (а) нагим (а) нагим (а)
    инструментальный нагим (а) нагим (а) нагим (а)

    определенных форм

    в единственном числе мужской женский средний
    именительный падеж наги нага наго
    родительный падеж нагог (а) нагэ нагог (а)
    дательный нагом (н / э) Нагой нагом (н / э)
    винительный падеж неодушевленный
    одушевленный     		наги
    нагог (а)    		 нагу наго
    звательный наги нага наго
    местный нагом (э / у) Нагой нагом (э / у)
    инструментальный нагим нагом нагим
    множественное число мужской женский средний
    именительный падеж наги нагэ нага
    родительный падеж нагих нагих нагих
    дательный нагим (а) нагим (а) нагим (а)
    винительный падеж нагэ нагэ нага
    звательный наги нагэ нага
    местный нагим (а) нагим (а) нагим (а)
    инструментальный нагим (а) нагим (а) нагим (а)
    Синонимы [править]
    Производные термины [править]

    словенский [править]

    Этимология [править]

    От праславянского * nagъ , в конечном итоге от протоиндоевропейского * nogʷós («голый»).

    Произношение [править]

    Прилагательное [править]

    нг ( несопоставимо )

    1. голый
    перегиб [править]

    Это прилагательное нуждается в шаблоне таблицы перегибов.

    Синонимы [править]
    Производные термины [править]

    Дополнительная литература [править]

    • «nag», в Slovarji Inštituta za slovenski jezik Frana Ramovša ZRC SAZU , портал Fran

    Этимология [править]

    Прото-кельтский * nekʷe , комбинация протоиндоевропейского * ne (отрицательная частица) и * -kʷe («и»); сравните Latin neque .

    Произношение [править]

    Частица [править]

    наг

    1. нет (в ответах и ​​тегах вопросов)
    Примечания по использованию [править]

    Используется перед гласным, но не тогда, когда этот гласный возник в результате мягкой мутации g . Таким образом, na + gallan становится na allan , а не * nag allan .

    Альтернативные формы [править]
    • na (используется перед согласным)

    White Hmong [править]

    Произношение [править]

    Существительное [править]

    кляч

    1. дождь
    Производные термины [править]

    Существительное [править]

    nag ( определенной формы nag wi )

    1. корова, крупный рогатый скот

    Этимология [править]

    Протоайский * naːkᴰ («выдра»).Совместите с тайским นา ก (nâak), Ahom 𑜃𑜀𑜫 (nak).

    Произношение [править]

    Существительное [править]

    nag ( Sawndip формы 𤜽 или 纳 или 𭸐 или 𭸢 или 那 , старая орфография 8 nag )

    1. выдра
      Синоним: duznag

    Блог о граммарфобии: Nag, nag, nag

    В: Связана ли «клячка», которая постоянно ругает людей, с «клячей», которая представляет собой усталую старую лошадь?

    A: Нет, существительное, обозначающее того, кто жалуется или критикует, не связано с гораздо более ранним термином «лошадь», который относился к маленькой верховой лошади, не стоящей на последних ногах, когда он появился в среднеанглийском языке в 14 веке. .

    Самый ранний пример в Оксфордском словаре английского языка для старого термина взят из домашнего счета в Англии за 1336-37 гг .: «Предмет в i ferro anteriore pro le nagg» («Предмет: 1 передний башмак для клячи»). Опубликовано в книге «« Счета домашних хозяйств средневековой Англии »(1992)» К. М. Вулгара.

    В коде OED говорится, что «кляч» первоначально означал «небольшую верховую лошадь или пони», но теперь обычно относится к «старой или слабой» лошади. Это слово неясно, но, возможно, оно произошло от neighen , среднеанглийского глагола, означающего ржать ( hnǣgan на древнеанглийском), согласно словарю.

    Oxford цитирует онлайн-словарь среднеанглийского словаря Мичиганского университета для определения «ржаного» происхождения, но добавляет, что он «представляет фонологические трудности». MED , по-видимому, соглашается, поскольку вводит этимологию со знаком вопроса.

    Другой возможный источник конского «кляча» — negge , слово, обозначающее маленькую лошадь на раннем современном голландском языке (называлось около 1500-1800 гг.). OED говорит, что Nomenclator , словарь 1567 года голландского ученого Адриана Юниуса, дает «nagge» как английский для negge .Тем не менее, номер Nomenclator появился более чем через два столетия после того, как слово «nagg» использовалось в упомянутом выше средневековом домашнем описании.

    Что касается бранного смысла «клячи», оно не имело того же значения, когда впервые появилось на йоркширском диалекте в конце 17 века. Запись для слова «gnag» в глоссарии современных провинциальных выражений определяет его как «грызть, кусать что-нибудь твердое», — говорится в OED .

    Словарь был неопубликован, когда его автор, Уайт Кеннетт, англиканский епископ, умер в 1728 году.Издательство Oxford University Press, опубликовавшее критическое издание этой работы в 2018 году в этимологических собраниях английских слов и провинциальных выражений , датирует его концом 1690-х годов.

    Следующая цитата в OED для глагола имеет обычное написание: « Nag , грызть что-нибудь трудное» (из Глоссарий слов северных стран , 1825, британский антиквар Джон Троттер Брокетт).

    Чувство ругательства «ворчания» проявилось несколько лет спустя. Oxford цитирует другой диалектный словарь: « Knag , чтобы спорить, ссориться, выдвигать раздражительные возражения» ( The Dialect of Craven, in the West-Riding of the County of York , 1828, Уильям Карр).

    Следующая цитата OED имеет обычное написание: «Слуга пишет… чтобы знать, ворчит ли миссис Скво» ( Жизнь и останки Дугласа Джеррольда , биография 1859 года английского журналиста Уильяма Бланшара Джерольда о его отце, драматург и журналист).

    Что касается существительного «nag», то в самом раннем примере Oxford пишется «knag» на камберлендском диалекте середины 19-го века, в котором это означало «придираться»: «Theer was glee ‘an’ Jenn’an «Дженни Рид, / Aw» knag, an «clash, an» saunter »( Песни и баллады Камберленда, , 1866, Сидни Гилпин).

    Первый пример словаря с обычным написанием — это ссылка в лондонской газете на «контратаку в каком-то немецком стандарте Standard » (Westminster Gazette, Nov.26, 1894).

    Наконец, самое раннее упоминание OED для существительного, означающего «человек, который обычно придирается или придирается», взято из книги жены Джорджа Армстронга Кастера о ее жизни с командиром кавалерии: «Принять позицию «ворчать» и «мучить» было далеко не желательно »( Boots and Saddles , 1855, Элизабет Бэкон Кастер).

    Помогите поддержать блог Grammarphobia своим пожертвованием . И посмотрите наших книг об английском языке. Чтобы изменить темп, прочтите Глава 1 Лебединой песни, комического романа.

    Что значит ворчание?

    Пользователь Reddit:

    Я работаю 60-100 часов в неделю, поэтому, если кому-то нужен выходной, то это я, написала она. Однако в прошлом году женщина утверждала, что они попросили ее присмотреть за детьми в день ее важного рабочего отпуска. Ожидается, что все пойдут [на ретрит], и это не одобряют, если вы его пропустите.Они хотели пойти на свидание. Я сказал нет, у меня важное рабочее мероприятие. «Они продолжали придираться ко мне о том, что они так долго не ходили на свидания», — написала она. В ночь перед ее рабочим мероприятием они позвонили в панике и сказали, что их друг Майк из соседнего города попал в автомобильную аварию, и мне нужно присмотреть за племянником в течение нескольких часов. Пользователь Reddit сказал, что она неохотно согласилась, но при условии, что они вернутся к 7 утра следующего дня, чтобы она могла уехать на ретрит, но ее брат и невестка не вернулись в течение двух дней и не ответили ни на что. ее телефонных звонков или текстовых сообщений.«Мне пришлось отменить утром моего начальства, что выглядело ужасно», — написала она. Папа в проблемах с женой и дочерью после покупки макдоналдов для себя и только для себя. Когда они вернулись, ее брат получил оправдание, заявив, что жизнь Майка была в опасности, и они были слишком заняты помощью его девушке. А затем, в течение нескольких недель после этого, пользователь Reddit сказал, что ее брат и невестка просили ее присмотреть за детьми еще много раз, каждый раз говоря, что они навещали Майка, чтобы помочь ему с его выздоровлением. Однако два месяца спустя женщина утверждает, что ее компания и компания, в которой работает подруга Майка, встретились, и что она столкнулась с ними двумя.Майк никогда не попадал в аварию, и хотя [мой брат и невестка] недавно навещали их, это было для того, чтобы выпить и поиграть в боулинг, а не принести им куриный суп с лапшой в больнице, — написала она. НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ПОДПИСАТЬСЯ НА НАШУ БЮЛЛЕТЕНЬ ОБ ОБРАЗЕ ЖИЗНИ После разговора со своим братом и невесткой женщина сказала, что они признались во лжи, чтобы пойти на свидания. Они утверждали, что я не оставил им выбора, поскольку я никогда не помогу им, когда им нужно проводить время вместе, потому что воспитание детей было таким напряженным и трудным.

    Моя жена не ворчит. Она считает меня ответственным. — Психология Блэра

    Никто не любит, когда его придирают. Это ужасно. Это ядовито, деструктивно и медленно разрушает основы любых отношений. Выполните быстрый поиск, и вы найдете множество статей, в которых даются советы (обычно женам) о том, как перестать придираться. Хотя некоторые из них на самом деле довольно хороши, почти все они направлены неверно.

    Если честно, мы можем признать, что называть вашего партнера ворчанием — это слегка завуалированная попытка заставить его замолчать, а не брать на себя ответственность за собственное бездействие.В большинстве случаев решение проблемы ворчания заключается не в изменении поведения ворчащего человека, а в изменении поведения того, кто ворчит. Ворчание — это результат плохого общения, неясных ожиданий и отсутствия личной ответственности.

    Моя жена не ворчит. Ей не обязательно. Если я говорю, что собираюсь что-то сделать, я должен это сделать. Если я этого не сделаю, она имеет полное право привлечь меня к ответственности. Мое слово — моя гарантия. Если я не хочу или не могу выполнить ее просьбу или выполнить задачу, за которую я отвечаю, я должен четко сообщить об этом.Я также обязан работать с ней в любви, чтобы найти альтернативное решение. Мы в одной команде.

    Хотите избавиться от назойливости в отношениях? Попробуйте эти советы.

    Шесть советов, как избавиться от назойливости в отношениях

    1. Пусть ваше «да» будет «да», а ваше «нет» — нет.

    Устранение назойливости начинается с порядочности и честности.

    «Честность говорит мне правду. Честность говорит правду другим людям.”

    — Спенсер Джонсон

    Говорите правду. Если ваш партнер просит вас что-то сделать, сделайте паузу, прежде чем отвечать. Спросите себя: « Готов ли я сделать этот запрос приоритетным? ”Если да, то сделайте это приоритетным! Сознательно выделите определенное время для выполнения их просьбы и сообщите об этом своему партнеру. Если ответ отрицательный, сообщите партнеру, но попробуйте поработать с ним, чтобы увидеть, есть ли другой способ выполнить его просьбу.

    « Тот, кто небрежно относится к истине в мелких вопросах, не может доверять важные дела «.

    -Альберт Эйнштейн

    2. Владейте

    Если вы принимаете на себя ответственность за задачу, владеет ею! Это твое. Ваш партнер не обязан напоминать вам или проверять, выполнили ли вы все. Используйте Siri, создайте контрольный список, следуйте распорядку, делайте все, что вам нужно, но делайте это. Это взросление. Это хороший партнер.

    Если вы не справитесь, признайте это. Не защищайся. Не оправдывайся. Извинитесь и сделайте лучше в следующий раз.

    «Ответственность равняется подотчетности равняется владению. А чувство собственности — самое мощное оружие, которое может иметь команда или организация ».

    -Pat Summitt

    3. Скажи, когда

    Большинство нытье — результат неясных ожиданий относительно того, когда задача будет выполнена. «Эй, детка, когда у тебя будет возможность, пожалуйста…» — вот рецепт катастрофы.«Когда у вас есть шанс» может означать для вас нечто совершенно иное, чем для вашего партнера. «Когда у тебя есть шанс» для меня обычно означает, когда я чувствую, что, скорее всего, никогда. Это создает идеальную среду для возникновения обиды, когда ваш партнер видит, что вы смотрите телевизор или занимаетесь чем-то менее продуктивным. Сказать «да» на запрос недостаточно. В меру своих возможностей, когда вы соглашаетесь с запросом, также четко указывайте, когда и как этот запрос будет выполнен.

    4. Определить готово

    Еще одна распространенная поломка, которая приводит к нытью, — это невыполнение пар до , определение выполнено . Для каждой задачи парам необходимо совместно определить, как будет выглядеть выполненное задание. Во время стирки кладет одежду в стиральную машину и запускает ее? Это их мыть и перемещать в сушилку? Это стирка, сушка, складывание? Или это стирка, сушка, складывание и складывание всего? Отсутствие определения «готово» настраивает пары на вечный конфликт.

    Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Рисунки правила: D0 bf d1 80 d0 b0 d0 b2 d0 b8 d0 bb d0 b0 d0 b4 d0 be d1 80 d0 be d0 b6 d0 bd d0 be d0 b3 d0 be d0 b4 d0 b2 d0 b8 d0 b6 d0 b5 d0 bd d0 b8 d1 8f векторы, картинки, клипарт D0 bf d1 80 d0 b0 d0 b2 d0 b8 d0 bb d0 b0 d0 b4 d0 be d1 80 d0 be d0 b6 d0 bd d0 be d0 b3 d0 be d0 b4 d0 b2 d0 b8 d0 b6 d0 b5 d0 bd d0 b8 d1 8f

    Конкурс детского рисунка | Город Ч.

    Правила перехода дороги

    Краткое описание работы: По переходу я иду
    Пса на поводке веду
    Зелёный человечек нам моргает
    Вперёд идти нас приглашает.
    Автор работы: Тимофей Конышев
    Возраст автора работы: 7

    Светофор наш друг и помошник

    Со светофором нужно дружить и уважать пешеходов и автолюбителей
    Автор работы: Виктория Четвертных
    Возраст автора работы: 3
     

    Переходим дорогу в правильных местах

    На рисунке показаны безопасные места переходов для детей и взрослых
    Автор работы: Куковякина Алиса
    Возраст автора работы: 9
     

    Переходи дорогу правильно!

    Краткое описание работы: Учись переходить дорогу безопасно как для себя, так и для водителя!!!
    Автор работы: Скрябина Лиза
    Возраст автора работы: 11

    Наш друг светофор!

    Автор работы: Мирослав Маринский
    Возраст автора работы: 7

    Лунтик и пешеходный переход

    Лунтик нарушает ПДД. Он переходит дорогу на красный цвет светофора, тем самым создаёт аварийную ситуацию на дороге. Аварийную ситуацию спасает муравей инспектор ДПС.
    Автор работы: Милана Милькова
    Возраст автора работы: 5

    Обгон запрещен

    Соблюдай правила — не попадешь в аварию
    Автор работы: Вася Гребенщиков
    Возраст автора работы: 4

    Осторожно, дети!

    Автор работы: Перминов Даниил
    Возраст автора работы: 11
    На рисунке показано, что нужно переходить дорогу на зелёный цвет светофора в строго отведённом месте-зебре,а водители также видят этот светофор,зебру и соблюдают все ПДД.

    Шоссе — не место для игры

    Шоссе — не место для игры. Для игр — площадки и дворы.
    Автор работы: Кайсина Дарья
    Возраст автора работы: 4

    Подземный переход

    Если же под перекрестком есть подземный переход, по нему через дорогу ходит каждый пешеход.
    Автор работы: Евгения Верекина
    Возраст автора работы: 5

    Правила ПДД

    Светофор — это помощник для пешеходов и водителей, которым нужно быть ОЧЕНЬ внимательными, знать и соблюдать ПДД.
    Автор работы: Данил Ильин
    Возраст автора работы: 7

    Чебурашка и крокодил Гена ответственные пешеходы ‘Конкурс рисунков’

    Дорогие друзья будьте внимательны на дороге!Я обращаю ваше внимание, что Чебурашка и крокодил Гена всегда переходят дорогу по правилам дорожного движения!А вы?
    Автор работы: Шарипова Анфиса
    Возраст автора работы: 11

    Переходи правильно дорогу

    Рисунок о том как правильно нужно переходить дорогу
    Автор работы: Дарья Бабикова
    Возраст автора работы: 8

    Будь примером для детей!

    С самого раннего возраста дети должны соблюдать правила дорожного движения, а взрослые должны быть примером для них.
    Автор работы: Валерия Пестова
    Возраст автора работы: 17
     

    Безопасность и футбол

    Никогда не играйте в футбол около дороги и проезжей части
    Автор работы: Егор Кудряшов
    Возраст автора работы: 13

    дружи с светофором

    Автор работы: Зыков Гриша
    Возраст автора работы: 5

    Стоп!!!

    Краткое описание работы: Не иди в наушниках! смотри на лево и на право!
    Автор работы: Голубев Тимофей
    Возраст автора работы: 9

    Переход по зебре

    Соблюдаем правила дорожного движения
    Автор работы: Всеволод Подлевских
    Возраст автора работы: 8

    Безопасная улица

    Краткое описание работы: Чтобы не попасть в беду, нужно всем соблюдать правила дорожного движения.
    Автор работы: Катя Кощеева
    Возраст автора работы: 6
     

    Азбука безопасности

    Автор работы: Юлия Ивонина
    Возраст автора работы: 10
    Соблюдая ПДД не окажешься в беде!
     

    Впереди «Жилая зона»,здесь не место для разгона!

    Краткое описание работы: На рисунке изображён дорожный знак «Жилая зона». Пешеходы на этом участке дороге имеют преимущество, а скорость движения машин не должна превышать 20 км/ч.
    Автор работы: Тимофей Утробин
    Возраст автора работы: 10

    Видишь зебру — остановись!

    Автор работы: Евгения Юдинцева
    Возраст автора работы: 13

    «Соблюдаем правила пешехода» ‘Конкурс рисунков’

    Автор работы: Татьяна Бугреева
    Возраст автора работы: 5

    Дорожные подсказки

    Автор работы: Хребтов Ян
    Возраст автора работы: 13

    Безопасная дорога

    Автор работы: Ушаков Алексей
    Возраст автора работы: 10

    Безопасный путь

    Автор работы: . Жиркова Екатерина
    Возраст автора: 12 лет

    Безопасный путь

    Автор работы: Жиркова Екатерина
    Возраст автора работы: 12

    Знай правила дорожного движения

    Автор работы: Говоров Илья
    Возраст автора работы: 11

    Соблюдайте правила дорожного движения

    Нельзя переезжать на велосипеде по пешеходному переходу
    Автор работы: Овечкина Маргарита
    Возраст автора работы: 7
     

    Даже мишки соблюдают ПДД

    Пристёгиваться ремнём безопасности обязательно нужно всегда, эта привычка может спасти жизнь!
    Автор работы: Устинова Алиса
    Возраст автора работы: 5

    Пешеход-засветись! ‘Конкурс рисунков’

    В тёмное время суток необходимо носить одежду со световозвращающими элементами. Это помогает водителям издалека заметить пешехода и сбавить скорость.
    Автор работы: Дедукина Арина
    Возраст автора работы: 9

    Здесь ты пешеход!

    Через пешеходный переход нужно переводить велосипед, а не ехать на нем, и тем более не ехать на роликах
    Автор работы: Даша Копосова
    Возраст автора работы: 8

    Соблюдай ПДД, будешь первым ты везде!

    Если люди, а также животные будут соблюдать правила дорожного движения, они обязательно достигнут успехов во всех своих делах.
    Автор работы: Бигин Максим
    Возраст автора работы: 14

    Пешеходы

    Автор работы: Настя Мусихина
    Возраст автора работы: 7

    Дорога в будущую школу

    Автор работы: Тимшина кира
    Возраст автора работы: 6

     ПДД

    Дети переходите дорогу с помощью светофора!
    Автор работы: Кристина Сутягина
    Возраст автора работы: 7

    Соблюдай правила всегда!!!

    Дорогу переходим на зелёный сигнал светофора.
    Автор работы: Кирилл Дудоров
    Возраст автора работы: 8
     

    Соблюдая ПДД- не окажешься в беде!

    Вместе весело шагаем только на зеленый свет!!!
    Автор работы: Саша Кожин
    Возраст автора работы: 7

    Не играйте на дороге

    Автор: Коля Патрушев
    Возраст автора работы: 11 лет
     

    Я-ответственный пассажир

    Автор работы: Снигирева Ирина
    Возраст автора работы 12 лет
     

    Будь внимателен, водитель!

    Автор работы: Шевнин М
    Возраст автора: 9 лет

    Переходите только на зелёный свет!

    Автор работы: Жуйкова Алиса
    Возраст автора работы: 5

    Оформление таблиц и рисунков в диссертации по ГОСТ, правила оформления 2020

    Содержание статьи

    Полезное содержание и грамотное оформление научного труда – гарантия успешной защиты диссертации. При составлении таблиц, рисунков, библиографии, других приложений, соискатель должен учитывать требования Высшей Аттестационной Комиссии (ВАК) и ГОСТа.

    Оформление таблиц в диссертации по ГОСТу

    Общие указания по оформлению таблиц в диссертационной работе регламентируется требованиями ГОСТ 7.32 – 2017.

    1. Все таблицы, указанные в диссертации, сопровождаются внутритекстовыми ссылками.
    2. Таблица размещается после первого упоминания в тексте работы или на следующем листе (зависит от объема внесенных данных).
    3. Для оформления используется сквозная (последовательная) или пораздельная нумерация. В случае пораздельной нумерации, номер таблицы состоит из двух цифр, разделяющихся точками: первая – это номер раздела, вторая – порядковый номер в пределах текущего раздела (пример – Таблица 4.5).
    4. Таблицы, вынесенные в приложения, нумеруются независимо от основных таблиц, размещенных в тексте работы – сначала выводится обозначение приложения, а затем арабская цифра, соответствующая порядковому номеру (пример – Таблица С. 8).
    5. Слово «Таблица» прописывается полностью, без сокращений. Согласно некоторым внутривузовским стандартам, каждая таблица обязана иметь свое название, однако это правило не указывается в требованиях ГОСТа.
    6. При переносе таблицы с одного листа на другой, ее название оставляется на предыдущем листе без нижней/ограничивающей горизонтальной черты. В левой верхней части указывается фраза «Продолжение таблицы» с ее порядковым номером (пример – «Продолжение таблицы 13»).
    7. Большой массив данных в таблиц можно разделять постолбцово или построчно, разбивая на несколько частей. Выходить за пределы одного листа не рекомендуется, но в исключительных случаях, разрешается дублировать несколько рядов столбцов/строк, содержащих название вычисляемых элементов. Переносимые столбцы/строки последовательно нумеруются арабскими цифрами. 
    8. Заголовки столбцов/строк указываются только в единственном числе и с прописной буквы. Подзаголовки столбцов с самостоятельным значением начинаются с прописной буквы, но в составлении независимого цельного предложения с отдельным заголовком прописывается строчная буква. В конце заголовка запрещается ставить точку или разделительную диагональную полосу.
    9. Заголовки столбцов оформляются параллельно строкам таблицы. При объемном массиве данных допускается перпендикулярное расположение.
    10. При создании простой, интуитивно-понятной таблицы, запрещается использовать дополнительные разграничение ее строк в виде вертикальных/горизонтальных линий. Отделение головки/шапки таблицы от основного тела – обязательное условие!

    Месторасположение подписей, размер шрифта, параметры интервалов могут видоизменяться в соответствии с установленными стандартами конкретного учебного заведения, указанными в методических рекомендациях вуза.

    Нужна помощь в написании научной работы?

    Существует несколько способов нумерации таблиц в диссертации.

    • Нумерация в разделе. Номер таблицы здесь – это номер раздела научной работы и порядковый номер таблицы. Пример: Таблица 2.3.
    • По порядку размещения (сквозная нумерация). Каждая таблица имеет нумерацию по возрастанию с первого по последний раздел. Пример. Таблица 1, Таблица 2 и т.д.

    Перед тем, как начертить таблицу, соискатель составляет к ним названия, отображающие их содержание. Располагаются без абзаца с соблюдением шрифта основного текста диссертации

    Если в таблице содержится большой объем данных, допускается уменьшение основного шрифта на 1-2 кегля. Также разрешается использовать одинарный междустрочный интервал.

    Названия строк располагаются в левой части, а заголовки столбцов – по центру каждого из них.

    Если на одном листе расположено несколько таблиц, их следует разграничить линиями. Заголовки граф могут быть параллельными и перпендикулярными строкам. Высота каждой строки – не менее 8 мм.

    Соискателю разрешается использовать вертикальное расположение таблицы (альбомный формат документа). Таблицы и иллюстрации могут располагаться на листах формата А3 – при составлении нумерации это учитывается, как 1 страница.

    ТОП – 7 способов нарисовать таблицу в текстовом редакторе Microsoft Word

    Чтобы нарисовать таблицу в нужном формате для диссертации, рекомендуем ознакомиться с самыми распространенными вариантами их создания в редакторе Microsoft Word.

    Обычная

    Для оформления таблицы с конкретными размерами, пользователю следует открыть главное меню «Вставка» и выбрать пункт «Таблица». Необходимое количество ячеек выделяется с помощью курсора.

    Большая

    Эта опция позволит создать большой графический элемент (10х8). Создать большее количество ячеек поможет тот же пункт «Таблица». Автор диссертации вводит необходимое число колонок/строк в соответствующее поле, подтверждая выбранные настройки для всех объектов кнопкой ОК.

    Собственноручная (произвольная)

    С помощью произвольной функции создания таблицы, можно рисовать в любой части листа документа, располагая ячейки внутри существующих частей объекта или рядом с ними.

    Опция становится доступной после нажатия инструмента «Таблица» – пользователь выбирает пиктограмму с карандашом и чертит таблицу с произвольным количеством ячеек/столбцов.

    Добавление таблицы Excel и ее форматирование

    Для удобства пользования текстовым редактором, в Ворде есть функция добавления таблицы Excel со всеми инструментами программы. Вставить этот объект поможет подпункт «Таблица Excel» соответствующего пункта. После добавления границ и выделения необходимого количества ячеек, пользователь кликает в любом месте экрана – действие выполнено!

    Для форматирования созданного объекта, пользователю потребуется кликнуть по нему правой кнопкой мыши, выбрав пункт «объект лист» и «правка». С помощью этой опции можно удалить лишние пустые ячейки, изменить формат таблиц и т.д.

    Копирование готовой таблицы из Excel

    В Ворд можно переместить готовый массив с данными. Для этого, нужно открыть «Книгу» в Экселе, выделить левой кнопкой мыши требуемую часть содержимого, нажать комбинацию клавиш Ctrl+C, открыть Ворд и вставить таблицу с помощью кнопок Ctrl+V.

    При переносе Excel-таблицы, функция редактирования сохраняется, так как данные переносятся не в формате картинки.

    Работа с экспресс-таблицами

    Экспресс – таблицы Microsoft Word – это стандартный набор разнообразных заготовок для внесения разных информационных данных (календари, расписания и т.д.).

    Чтобы начать работу с этой опцией, потребуется снова выбрать пункт «Таблица» и последний подпункт.

    Нужна помощь в написании научной работы?

    Преобразование обычного текста в таблицу

    Для преобразования текстового фрагмента в табличный вариант, рекомендуется придерживаться следующего алгоритма действий.

    1. Выбрать необходимый текст (от нескольких слов).
    2. Перейти на пункт «Таблица» раздела «Вставка».
    3. Кликнуть на опцию «Преобразование в таблицу».
    4. Указать количество строк/столбцов, включая тип разделителя (абзац используется по умолчанию).

    Абзацный разделитель подходит для текстового фрагмента из одной строки, поэтому лучше выбирать пробел. Для подтверждения проделанных действий, – кнопка ОК.

    Типовые ошибки оформления таблиц в диссертациях

    Рекомендации по правильному оформлению таблиц, составленные по стандартным ошибкам диссертантов.

    1. Наличие ссылок на таблицы в основном тексте диссертации
    2. Слово «Таблица» пишется без сокращений и с заглавной буквы при ссылке на нее
    3. Допускается два вида нумерации – сквозная и в пределах раздела/главы. Для обозначения таблицы воспрещается использовать три и более цифры
    4. Название и номер указываются в одной строке, слева над таблицей, через тире.
    5. После заголовков и подзаголовков нельзя ставить точку
    6. Таблицы разделяются друг от друга тремя междустрочными интервалами
    7. Высота строки – не меньше 8 мм
    8. Названия строк и глав указываются с прописной буквы
    9. Единственная таблица диссертации оформляется Таблица 1.
    10. Графа «№ п/п» не должна присутствовать в таблице.
    11. В пустых ячейках (отсутствие данных) ставится дефис

    Если таблица не помещается в рабочее поле документа, ее можно разделить на несколько частей, разместив их на несколько страниц диссертации. Обязательно дублируется основная/боковая часть – зависит от типа таблицы. Во избежание путаницы, соискатель указывает «Продолжение таблицы» вместе с ее основными обозначениями.

    Пример оформления таблицы

    Хорошие примеры разных видов таблиц для диссертации можно скачать ниже:

    Примеры таблиц для диссертации

    Требования к оформлению рисунков в диссертации

    Оформление графических материалов (диаграмм, схем, рисунков, графиков и т.д.) регламентируется положениями ГОСТ 7.32-2017 «Отчет о научно-исследовательской работе. Структура и правила оформления».

    Как и таблицы, рисунки нумеруются арабскими цифрами. Различают сквозную/последовательную нумерацию (с момента появления иллюстраций в диссертации) и в пределах главы/раздела (Рис. 1.3. и т.д).

    Нужна помощь в написании научной работы?

    Каждый рисунок в курсовой и диссертации, подписывается в тексте документа специальной ссылкой в Ворде – слово «Рисунок» с порядковым номером. Допускается использование общепринятого сокращения «рис.1».

    Постоянное применение однотипных рисунков воспрещается – иллюстрация размещается один раз после соответствующего текста, потом указываются ссылки на нее.

    Примечание. Слово «рисунок» в подписи к иллюстрации прописывается полностью, затем указывается его полное название (без точки и кавычек). Может использоваться 12 или 14 кегель – зависит от особенностей темы диссертации.

    Оформление пояснений к рисункам

    Иллюстрация с буквенными/цифровыми данными обязывает соискателя на дополнительные пояснения рисунка. Четкие и лаконичные пояснения группируются и располагаются непосредственно под объектом.

    Нужна помощь в написании научной работы?

    Требования к рисункам в приложениях

    Перечень особенностей оформления иллюстраций в приложениях:

    • указываются рисунки, на которые есть ссылка в основном тексте диссертации;
    • все иллюстрации подписываются согласно требованиям ВАК и ГОСТа;
    • междустрочный интервал «рисунок-подпись» – 1,5, без отступа;
    • обязательное использование нумерации (сквозная, пораздельная)

    Обратите внимание! Шрифт подписи приложений идентичен основному тексту диссертации. В некоторых случаях допускается использование курсива – они указаны в методических материалах.

    Пример оформления рисунков в диссертации

    Пример с оформлением рисунка в диссертации:

    Пример с оформлением рисунка-графика в диссертации:

    Пример с оформлением рисунка-диаграммы в диссертации:

    Типовые ошибки оформления рисунков

    Рекомендации по оформлению иллюстраций, основанные на ошибках некоторых диссертантов.

    • Обязательное наличие в тексте ссылок на рисунки, используемые в научной работе
    • При ссылке на иллюстрацию, слово «Рисунок» пишется без сокращений и с заглавной буквы
    • Используется только пораздельная/поглавная или сквозная нумерация. Воспрещается применять три или более цифр
    • Заголовок, номер указывается через тире, без точки
    • Иллюстрационные материалы, приведенные в диссертации, подписываются как «Рисунок», исключение – таблицы
    • Рисунки отделяются от основного текста тремя междустрочными интервалами
    • Иллюстрация в единственном экземпляре нумеруется. Пример – Рисунок 1.

    Специалисты компании «Диссертация» помогут в написании любой диссертации «с нуля». На все виды услуг составляется официальный юридический договор, где подробно описываются все условия сотрудничества. Будем рады помочь вам!

    Конкурс детского рисунка

    ПРАВИЛА ПРОВЕДЕНИЯ КОНКУРСА ДЕТСКИХ РИСУНКОВ: «В ГОСТЯХ У СКАЗКИ»

    1. Общие положения
    1.1. С 1 декабря 2020 года по 14 января 2021 года проводится конкурс детских рисунков (далее по тексту — Конкурс), посвященный героям сказок. Организатор Конкурса – сеть социальных аптек «Столички» приглашает к участию детей в возрасте от 4 до 14 лет включительно.
    1.2. Тема рисунков — сказочный мир, красота и чудо глазами ребенка, любимые герои детских книг и мультфильмов.
    Техника рисования, уровень подготовки участников и размер рисунка не имеют значения.
    1.3. Цели Конкурса:
    — поддержание и развитие творчества в регионах присутствия Организатора конкурса.
    — привлечение внимания к детскому творчеству.
    Организатор Конкурса не преследует цели извлечения прибыли или иного дохода из организации и проведения Конкурса, а также от использования работ Участников. 1.4. Конкурс проводится в соответствие с настоящими правилами.

    2. Организатор и территория проведения Конкурса
    2.1. Организатор конкурса – сеть социальных аптек «Столички»: общество с ограниченной ответственностью “НЕО-ФАРМ”, ОГРН 103 773 200 76 20, ИНН 77 32 12 17 36, юридический адрес: 117246, г. Москва, ул. Обручева, д.55 А, этаж 1, помещение VII, комната 1.
    2.2. Территория проведения Конкурса — города присутствия социальных аптек «Столички» (ЦФО и СЗФО). Актуальный список городов присутствия социальных аптек «Столички» размещен на сайте https://stolichki.ru/apteki.
    Участник Конкурса может проживать или находиться на любой территории РФ, однако заявить свое участие в соответствие с п. 4.1., он должен от одного из городов, перечисленных на сайте https://stolichki. ru/apteki.

    3. Срок и условия проведения Конкурса:
    3.1. Рисунки для участия в Конкурсе принимаются с 1 декабря по 31 декабря 2020 года.
    3.2. Подведение итогов: 15 января 2021 года.
    Победитель Конкурса будет определен путем открытого голосования на сайте https://stolichki.ru/, проходящего с 1 декабря 2020 года по 14 января 2021 года.
    3.3. Информация об итогах Конкурса, с указанием имен и возраста победителей, а также обнародования рисунков победителей Конкурса, будет размещена на сайте https://stolichki.ru/ и в социальных сетях https://www.facebook.com/stolichki/, https://vk.com/stolichki_official, https://ok.ru/stolichki, https://www.instagram.com/stolichki/ не позднее даты подведения итогов Конкурса.
    3.4. Организатор Конкурса свяжется с победителями для выяснения деталей, необходимых для передачи призов не позднее 1 февраля 2021 года.
    Вручение призов будет проводиться в городах присутствия Организатора конкурса по месту нахождения аптек «Столички» в соответствие с п. 2.2. Адрес аптеки для получения приза будет определен с учетом пожеланий победителя.
    3.5. Организатор Конкурса оставляет за собой право на размещение не только рисунков победителей Конкурса, но и любых рисунков, присланных для участия в Конкурсе по своему усмотрению.

    4. Порядок предоставления рисунков на Конкурс и требования к ним
    4.1. Для участия в Конкурсе фотографию или отсканированную копию рисунка необходимо загрузить на сайт https://stolichki.ru/ в формате JPG, JPEG или PNG. Максимальный вес файла — 5Мб. Загружать рисунки смогут только зарегистрированные пользователи сайта (если у вас нет аккаунта на сайте https://stolichki.ru/, необходимо нажать на кнопку «Войти» и пройти процесс регистрации). 4.2. Для участия необходимо заполнить заявку на сайте https://stolichki.ru/:
    — фамилия, имя и отчество Участника Конкурса,
    — его возраст и контактные данные законных представителей (родителей, опекунов, попечителей),
    — название рисунка,
    — один из городов, указанных в п. 2.2. настоящих правил, от которого Участник заявляет свой рисунок для участия в Конкурсе.
    — 4.3. Работы должны быть выполнены самостоятельно, без помощи родителей (законных представителей), педагогов, иных третьих лиц.
    4.4. К участию в Конкурсе не допускаются рисунки:
    — нарушающие действующее законодательство РФ, морально-этические нормы, а так же права и законные интересы третьих лиц;
    — рисунки негативного или отталкивающего содержания, содержащие изображения, оскорбляющие честь и достоинство гражданина и отдельных групп граждан, в том числе на религиозной почве, а так же рисунки, содержащие изображение сцен насилия, рисунки носящий сексуальных характер, рисунки с элементами порнографии, рисунки, побуждающие к насилию, вандализму, терроризму, экстремизму, самоубийству, унижению чести и достоинства третьих лиц, и иным образом нарушающие законы РФ.
    — рисунки на тему этнических, национальных, расовых и иных различий между людьми;
    — рисунки, сюжет которых пропагандирует нездоровый образ жизни, включая курение, употребление алкоголя (в т. ч. пива и коктейлей), наркотиков и психотропных веществ;
    — рисунки с изображением любых товарных знаков/торговых марок/ знаков обслуживания и прочих объектов интеллектуальной собственности.
    4.5. Все загруженные рисунки должны пройти предварительную модерацию. Рисунок, прошедший модерацию, будет опубликован на сайте в течение 1-3 дней после загрузки.
    4.6. Организатор конкурса оставляет за собой право не публиковать или удалять с сайта перевернутые изображения и дубли рисунков. В случае если было предоставлено больше одной работы от одного участника, организатор вправе самостоятельно выбрать рисунок для публикации, остальные рисунки не будут опубликованы или будут удалены с сайта.

    5. Участник Конкурса, его права и обязанности
    5.1. К участию в Конкурсе допускаются рисунки детей в возрасте от 4 до 14 лет включительно (на момент отправки рисунка для участия в Конкурсе).
    5.2. Работа должна быть авторской и выполнена специально для данного Конкурса.
    5.3. Каждый пользователь сайта может подать не более 1 работы от 1 Участника. Один пользователь может зарегистрировать не более 10 Участников.
    5.4. Участнику Конкурса может быть присвоено только одно призовое место.
    5.5. Все действия, совершение которых в соответствии с Правилами требуется для участия в Конкурсе, должны совершаться от имени Участников конкурса их Законными представителями (родители, усыновители, опекуны).
    Лицо, направившее рисунок для участия в Конкурсе, подтверждает наличие у него полномочий Законного представителя Участника Конкурса.
    Родители и усыновители действуют на основании паспорта гражданина РФ, в котором имеется отметка об участвующих в Конкурсе детях, либо с предоставлением свидетельства о рождении ребёнка. Опекуны действуют на основании паспорта гражданина РФ и акта органа опеки и попечительства о назначении опекуна.
    5.6. Направляя рисунок для участия в Конкурсе, Участник Конкурса (Законный представитель) подтверждает своё согласие на обнародование и публичную демонстрацию таких рисунков Организатором конкурса, с указанием имени и возраста автора, путём их размещения на сайте и в социальных сетях, указанных в п. 3.3. настоящих правил, а так же демонстрацию рисунков в соответствие с п. 3.5. настоящих правил, а равно на любой иное использование рисунков в соответствие с разделом 10 настоящих правил.
    Права, указанные в настоящем пункте, а так же в разделе 10, предоставляются Участником (Законным представителем) Организатору конкурса на безвозмездной основе, без выплаты денежного (какого- либо иного материального) вознаграждения.
    5.7. Участник Конкурса (Законный представитель) имеет право:
    — знакомиться с условиями Конкурса и получать информацию о нем на сайте, указанном в п. 3.3.;
    — участвовать в Конкурсе в порядке, определенном настоящими правилами;
    — получить приз, в случае его признания победителем Конкурса. Выплата денежного эквивалента приза не допускается;
    — иные права, в соответствие с настоящими правилами.
    5.8. Участник Конкурса (Законный представитель) обязан:
    — предоставить Организатору Конкурса следующую информацию при заполнении заявки на участие на сайте https://stolichki. ru/, в которой отправляется рисунок: фамилию, имя, отчество, дата рождения, название рисунка и телефонный номер и (или) адрес электронной почты для определения автора рисунка и извещения, в случае победы в Конкурсе о дате и месте выдачи призов;
    — в ходе участия в Конкурсе не осуществлять действий, направленных на оскорбление и унижение иных Участников и третьих лиц, а так же действий, направленных на воспрепятствование участию в Конкурсе иным лицам;
    — отправлять рисунок для участия в Конкурсе только после ознакомления с настоящими правилами.
    Отправляя рисунок для участия в Конкурсе Участник (Законный представитель) согласен с настоящими правилами в полном объеме без каких- либо поправок, возражений и изменений и принимает их в полом объеме.
    5.9. Расходы на оплату НДФЛ за главный приз (Apple iPad 10,2″ Wi-Fi 32 ГБ) берет на себя Организатор Конкурса. Для получения главного приза победителю необходимо предоставить следующие данные для оплаты Организатором суммы НДФЛ: копии паспорта, СНИЛС, ИНН. В случае отказа от предоставления данных, победитель будет переизбран.

    6. Права и обязанности Организатора конкурса
    6.1. Организатор Конкурса имеет право:
    — самостоятельно, по своему усмотрению запретить участие в Конкурсе любому лицу, действующему в нарушение настоящих правил и законодательства РФ;
    — самостоятельно, без объяснения причин отказать в допуске к участию в Конкурсе рисункам, нарушающим положения п. 4.4. настоящих правил;
    — не вступать в письменные и (или) устные переговоры либо иные контакты с Участниками Конкурса (Законными представителями), за исключением случаев, установленных настоящими правилами и законодательством РФ;
    — по своему усмотрению изменить настоящие правила, без указания причин изменения, при условии публикации изменений к настоящим правилам на сайте, указанном в п. 3.3. При этом изменения вступают в силу с момента опубликования таких изменений;
    — по своему усмотрению в одностороннем порядке приостановить или прекратить, проведение Конкурса, если по какой-то причине Конкурс не может проводиться так, как это запланировано Организатором конкурса;
    — не нести ответственность за действия/ бездействия третьих лиц в ходе проведения Конкурса, включая действия операторов интернет-связи, социальных сетей и иных электронных сервисов, как своих, так и Участников конкурса.
    6.3. Организатор Конкурса обязан:
    — выдать призы Участникам, признанным победителями Конкурса в соответствии с настоящими правилами;
    — использовать персональные данные Участников Конкурса (их Законных представителей) исключительно в связи с настоящим Конкурсом и не предоставлять информацию третьим лицам для целей, не связанных с Конкурсом;
    — осуществлять права, полученные от авторов рисунков в ходе проведения Конкурса в соответствии с условиями настоящих правил.

    7. Критерии и порядок определения победителя Конкурса
    7.1. Победитель будет определен путем открытого голосования на сайте https://stolichki.ru/, проходящего с 1 декабря 2020 года по 14 января 2021 года. Проголосовать смогут только зарегистрированные пользователи сайта (если у вас нет аккаунта на сайте https://stolichki.ru/, необходимо нажать на кнопку «Войти» и пройти процесс регистрации). Один пользователь сайта сможет проголосовать за 1 рисунок только 1 раз. Количество рисунков, за которые можно проголосовать, не ограничивается.
    7.2. Представленные на Конкурс рисунки оцениваются по следующим критериям:
    — соответствие рисунка теме Конкурса;
    — самостоятельность выполнения Работы;
    — интересное творческое решение;
    — неординарность, новаторство, яркость и выразительность исполнения рисунка.
    7.3. Победителями становятся авторы лучших работ, в количестве, определяемом согласно разделу «Призовой фонд Конкурса».

    8. Призовой фонд Конкурса
    8.1. Призовой фонд составляет:
    8.1.1. Возрастная категория от 4 до 6 лет
    — первое место: планшет Apple iPad 10,2″ Wi-Fi 32 ГБ и набор витаминов «Мульти-Табс»
    — со второго по десятое место: набор для рисования и набор витаминов «Мульти-Табс»
    — с одиннадцатого по двадцатое место: набор витаминов «Мульти-Табс»
    8.1.2. Возрастная категория от 7 до 9 лет
    — первое место: планшет Apple iPad 10,2″ Wi-Fi 32 ГБ и набор витаминов «Мульти-Табс»
    — со второго по десятое место: набор для рисования и набор витаминов «Мульти-Табс»
    — с одиннадцатого по двадцатое место: набор витаминов «Мульти-Табс»
    8. 1.3. Возрастная категория от 10 до 12 лет
    — первое место: планшет Apple iPad 10,2″ Wi-Fi 32 ГБ и набор витаминов «Мульти-Табс»
    — со второго по десятое место: набор для рисования и набор витаминов «Мульти-Табс»
    — с одиннадцатого по двадцатое место: набор витаминов «Мульти-Табс»
    8.1.4. Возрастная категория от 13 до 14 лет
    — первое место: планшет Apple iPad 10,2″ Wi-Fi 32 ГБ и набор витаминов «Мульти-Табс»
    — со второго по десятое место: набор для рисования и набор витаминов «Мульти-Табс»
    — с одиннадцатого по двадцатое место: набор витаминов «Мульти-Табс»
    8.2. Выплата победителям Конкурса (Законным представителям) денежного эквивалента стоимости приза или замена другими призами не производится.
    8.3. Для получения приза каждому победителю Конкурса его законному представителю необходимо предъявить документ, удостоверяющий личность и подписать Акт приемки-передачи приза в 2-х экземплярах. В случае отказа предоставить необходимые для получения приза документы Организатор конкурса вправе отказать в выдаче приза.
    8.4. Внешний вид призов может отличаться от их изображений в рекламных материалах.

    9. Обработка персональных данных
    9.1. Участник Конкурса (Законный представитель), направляя рисунок для участия в Конкурсе, подтверждает, что даёт свое согласие Обществу с ограниченной ответственностью “НЕО-ФАРМ”, ОГРН 103 773 200 76 20, ИНН 77 32 12 17 36, юридический адрес: 117246, г. Москва, ул. Обручева, д.55 А, этаж 1, помещение VII, комната 1 и его уполномоченными представителям получать, собирать, систематизировать, накапливать, хранить, уточнять (обновлять, изменять), использовать и иным образом обрабатывать (в т.ч. в электроном виде) его персональные данные, направленные в соответствии с разделом 4 настоящих правил для участия в Конкурсе. Согласие даётся на срок проведения Конкурса и 3 (трёх) лет с даты подведения его итогов. Участник Конкурса (Законный представитель) разрешает Организатору конкурса направлять ему корреспонденцию, связанную с Конкурсом, на указанный им адрес электронной почты и (или) номер телефона.
    Направляя Работу на Конкурс, Участник Конкурса (Законный представитель) подтверждает, что он ознакомлен с целями обработки и использования его персональных данных.
    В случае отзыва согласия на обработку персональных данных до даты вручения призов победителям Конкурса, приз не подлежит вручению лицу, признанному победителем, но в отношении которого отозвано согласие на обработку персональных данных.

    10. Авторские права на рисунки Участников Конкурса
    10.1. Направляя рисунок для участия в Конкурсе Участник (Законный представитель) гарантируют Организатору конкурса, что рисунок создан автором лично и не является следствием плагиата, не нарушает прав и законных интересов третьих лиц в сфере защиты интеллектуальной собственности.
    10.2.1. Направляя рисунок для участия в Конкурсе Участник (Законный представитель) подтверждает, что передает Организатору конкурса следующие права в отношении рисунка, как объекта интеллектуальной собственности (Произведения):
    — право опубликовывать рисунок (представленный Участником (Законным представителем) с указанием фамилии и имени автора или без таковых (анонимно) по усмотрению Организатора конкурса;
    — право на обнародование рисунка (представленного Участником (Законным представителем), т. е. право на их первое сообщение в какой-либо форме или каким-либо способом неопределенному кругу лиц;
    — право на воспроизведение рисунка (представленного Участником (Законным представителем), т.е. изготовление одного и более экземпляров рисунков в любой материальной форме (дублирование, тиражирование или иное размножение) допускающей их функциональное использование без ограничения тиража;
    — право на распространение Произведения, без цели извлечения прибыли или иного дохода от такого распространения на территории Российской Федерации;
    — право на публичную демонстрацию (показ) рисунка (представленного Участником (Законным представителем) (оригиналов или экземпляров) непосредственно либо на экране с помощью любых доступных технических средств в месте, открытом для свободного посещения неопределенного круга лиц, либо в месте, где присутствует значительное количество лиц, не относящихся к кругу семьи;
    — право на сообщение в эфир и по кабелю (проводу, оптическому волокну), т.е. сообщение рисунка (представленного Участником (Законным представителем) для всеобщего сведения по телевидению (в том числе путем ретрансляции), а так же по кабелю, с помощью которого рисунок становится доступными для зрительного восприятия неопределенного круга лиц;
    — право на доведение рисунка (представленного Участником (Законным представителем) до всеобщего сведения таким образом, что любое лицо может получить доступ к нему из любого места и в любое время по собственному усмотрению.
    10.2.2. Участник Конкурса, будучи автором рисунка (Законный представитель) сохраняет за собой право использовать рисунок самостоятельно по своему усмотрению, не лишая Организатора конкурса прав, перечисленных в п. 10.2.1.
    10.3 Указанные в п. 10.2. права передаются сроком на 10 лет с даты подведения итогов Конкурса.
    10.4. Организатор Конкурса не выплачивает Участникам Конкурса (Законным представителям) вознаграждение за отчуждение исключительного права на присланные рисунки (Произведения).

    Правила игр — Игры с бумагой и карандашом (часть 4)

    «Рисунки»

    В «Рисунки» лучше всего играть двумя командами по меньшей мере с тремя игроками в каждой. Также необходим ведущий, не входящий ни в одну из команд.

    Ведущий составляет список из шести названий книг, пословиц или иных тем (загадки могут относиться к определенной теме). Ведущий шепчет на ухо одному игроку из каждой команды первую загадку из списка. Этот игрок возвращается к своей команде (желательно, чтобы команды находились в разных комнатах) и должен набросать рисунок, иллюстрирующий сказанное ведущим. Он может пририсовывать детали или делать новые рисунки до тех пор, пока кто-нибудь из команды не даст правильный ответ (однако вслух никаких намеков давать нельзя!).

    Как только один игрок дал правильное название, он может отправляться к ведущему за следующим названием из списка. Победителем становится команда, первой угадавшая все названия из списка ведущего.

    «Виселица»

    «Виселица» — это популярная игра для двух и более человек. Один игрок придумывает слово примерно из пяти или шести букв. Он рисует столько черточек, сколько букв в данном слове. Затем остальные игроки начинают угадывать буквы слова, называя по одной за раз.

    Если буква угадана правильно, первый игрок вписывает ее над соответствующим штрихом — если она появляется в слове несколько раз, то одновременно вписываются все. Однако, если догадка оказалась неправильной, первый игрок начинает рисовать виселицу — по одной черточке на каждую неверно названную букву.

    Остальные участники должны попытаться отгадать слово до того, как первому игроку удастся дорисовать виселицу. Если один из игроков угадал слово (в ходе игры это становится все легче), следующее слово загадывает он. Если первый игрок дорисовал виселицу до того, как слово угадано, следующее слово загадывает он же.

    Чтобы усложнить игру, можно брать более длинные слова в качестве варианта: игрок может загадать группу слов, составляющую пословицу, или название книги, либо фильма — и должен дать остальным игрокам подсказку относительно того, к какой теме они относятся.

    «Крестики-нолики»

    Эта любимая игра не одного поколения рассчитана на двух игроков и иногда заканчивается за считанные секунды!

    Надо начертить две вертикальные линии, пересеченные двумя горизонтальными, что дает девять полей. Игроки решают, кто из них будет рисовать нолики (кружки), а кто — крестики.

    Игроки по очереди заполняют свободные поля до тех пор, пока одному из них не удастся выстроить три своих значка подряд в одну линию (по горизонтали, вертикали или диагонали). После этого он перечеркивает линией свой победный ряд, и игра заканчивается.

    Если никому из игроков не удалось составить ряд, игра заканчивается вничью.

    Так как игрок, делающий первый ход, имеет преимущество, то после каждой партии игроки меняются ходами.

    «Трехмерные крестики-нолики»

    Так как основан на стандартной игре, трехмерный вариант представляет собой более продолжительную и более интригующую версию. «Трехмерные крестики-нолики» можно купить в магазине, но с равным успехом в них можно играть, пользуясь бумагой и карандашом.

    Куб можно изобразить схематически в виде 64 квадратов, как показано на рисунке. В практических целях каждый уровень куба чертится отдельно.
    Правила игры аналогичны обычным «Крестикам-ноликам», но победителем становится игрок, первым выстроивший в ряд четыре своих значка (см. рисунки).

    В предыдущей статье правила игр: «По компасу», «Составь рассказ», «Составь рисунок».
    В следующей статье правила игры: «Кристаллы».

    ★ Рисунки правила дорожного движения | Информация

    Пользователи также искали:

    картинки пдд для дошкольников, картинки по пдд для детского сада, картинки по правилам дорожного движения для начальной школы, легкий рисунок правила дорожного движения, рисунки на тему безопасность на дороге, рисунки пдд смешарики, рисунки по пдд старшая группа, рисунки по пдд в средней группе,

                                         

    Правила дорожного движения Российской Федерации с. 20 сен 2019 Учащиеся начальной школы МАОУ СОШ № 4 приняли активное участие конкурсе рисунков по Правилам дорожного движения. В своих. .. Конкурс детские рисунки тему безопасность на дороге. Рисунки должны быть посвящены теме соблюдения ПДД всеми участниками дорожного движения или к чему приводит не соблюдение правил. .. Конкурс рисунков Я знаю правила дорожного движения 19. 13 сен 2018 Детские рисунки пдд для дошкольников детский сад, учеников в начальную школу, простыми цветными карандашами, красками и. .. Книга: Правила дорожного движения Российской Федерации. 19 сен 2019 Конкурс рисунков Я знаю правила дорожного движения. Отдай рисунок кл. руководителю. Категория: Новости лицея Просмотров: 68. .. Конкурс Правила дорожного движения глазами детей. OZON предлагает выгодные цены отличный сервис. Правила дорожного движения в рисунках редакция 2019 г характеристики, фото и отзывы. .. Дорожное движение – на телеканале Карусель. Это Правила дорожного движения Российской Федерации в последней редакции с рисунками замечательного художника Андрея Бильжо. Аналогичные. .. Конкурс детского рисунка Город Ч.. Национальный стандарт РФ ГОСТ Р 52289 2004 Технические средства организации дорожного движения. Правила применения дорожных.. .. Рисунок правил дорожного движения иллюстрации, рисунки. Картинки запросу рисунки по теме правила дорожного движения.. .. ПДД РФ, 5. Колеса и шины КонсультантПлюс. Нарисуй ситуацию, которая произошла дороге, используя правила дорожного движения Сфотографируй рисунок и пришли нам на сайт Зови всех. .. Правила дорожного движения для детей в картинках. 30 окт 2014 В честь Дня автомобилиста публикуем подборку веселых иллюстраций из книги Правила дорожного движения РФ с рисунками Андрея. Выставка рисунков. О правилах движения всем без исключения. 4 сен 2014 Это Правила дорожного движения Российской Федерации в последней редакции с рисунками замечательного художника Андрея. .. В боровичских автобусах появились детские рисунки с. Find traffic pedestrian images HD millions other royalty free stock photos, illustrations and vectors in the Shutterstock collection. Thousands of. .. Картинки запросу рисунки по теме правила дорожного. 3 июл 2019 В Госавтоинспекции подвели итоги детского конкурса рисунков по Правилам дорожного движения. Рисунки победителей будут. .. Книга Правила дорожного движения рисунках купить в. Остаточная глубина рисунка протектора шин при отсутствии N 1090 ред. от 04.12.2018 О Правилах дорожного движения вместе с Основными. .. Картинки про правила дорожного движения Дошкольные. Приглашаем Вас принять участие конкурсе рисунков на тему дорожной безопасности, который проводится в рамках социального проекта. .. Правила дорожного движения в рисунках Андрея Бильжо Блог. 9 окт 2019 рамках регионального социального проекта Некуда спешить в МОУ СОШ №4 прошел смотр конкурс рисунков учащихся по. .. Правила дорожного движения в рисунках. 30 мая стартует голосование за работы на конкурсе рисунков Правила дорожного движения глазами детей. Ежегодно его проводят ОГИБДД МУ МВД. .. Правила дорожного движения в рисунках редакция 2019 г. Скачайте стоковые векторные изображения Правила дорожного движения в лучшем фотобанке с миллионами высококачественных стоковых. .. Приложение В. Рисунки к правилам применения технических. OZON предлагает выгодные цены отличный сервис. Книга Правила дорожного движения в рисунках характеристики, фото и отзывы покупателей.. .. Конкурс детских рисунков Соблюдай ПДД!. 4 авг 2012 Галина Щипунова Выставка рисунков. О правилах движения всем без исключения. Хочу продолжить тему по правилам дорожного.

    Пожарная безопасность рисунок


    Пожарная безопасность: картинки для школьников и дошкольников

    Уважаемые взрослые!

    Если у Вас есть дети — младшие школьники или дошкольники — посадите их сейчас рядом с собой перед компьютером и вместе внимательно изучите картинки по пожарной безопасности, объясняя им все непонятные моменты.

    Красочные рисунки, а также стихи, помогут Вашему ребенку лучше запомнить правила пожарной безопасности.

    Уделив сейчас своим детям полчаса, возможно, Вы спасете им жизнь в будущем или предотвратите возникновение пожара по их вине.

    Итак, пожарная безопасность: картинки для школьников и дошкольников:

    — поведение ребенка дома:

    — безопасный Новый год:

    — что делать, если в доме начался пожар:

    А теперь, уважаемые взрослые, возьмите в руки телефон (городской или мобильный) и объясните ребенку, как ему позвонить Вам или вызвать пожарную охрану в случае пожара.

    После этого подойдите с ребенком к входной двери и покажите, как она открывается изнутри.

    Затем зайдите вместе к соседям и договоритесь, что если у Вас дома что-нибудь произойдет, то Ваш ребенок сможет обратиться к ним за помощью.

    И обязательно объясните ребенку, что если в доме или квартире появился дым или огонь, то надо бежать за помощью к взрослым!!!

    Более подробно о детской шалости с огнем и ее последствиях написано ЗДЕСЬ.

    .

    yug-gelendzhik.ru

    Картинки пожарная безопасность детям

    В детском саду и в начальной школе деток следует знакомить с правилами пожарной безопасности. Ученики младших классов также должны знать основные правила поведения при возникновении пожара. Воспитатели и учителя обязательно включают уроки по пожарной безопасности в свой план. На этих занятиях можно использовать красивые яркие картинки Пожарная безопасность детям!

    С помощью этих рисунков и сопровождающих их стихотворений ребята лучше запомнят главные правила, для предотвращения пожаров.

    Если вы скачаете и распечатаете плакаты по пожарной безопасности, то урок пройдет ярче и интереснее. Кроме того, к такому уроку в начальных классах можно привлечь более старших ребят. Они уже немного знакомы с техникой пожарной безопасности и знают как себя вести при пожаре. Они смогут задавать малышам вопросы или читать наизусть стихотворения с этих плакатов.

    Картинки Пожарная безопасность!

    Первое правило — знать номер вызова Пожарной бригады:

    Пусть знает каждый гражданин — пожарный номер — 01

    Можно рассказать ребятам, что кроме взрослых пожарников — людей в касках на специальных машинах, есть еще ДЮПы — дружины юных пожарных, которые создаются среди детей и подростков.

    Картинки Общие правила пожарной безопасности

    Пожар может произойти где угодно: на заводе, на улице и даже в твоей собственной квартире, если ты, малыш, не будешь соблюдать простые правила. Например, не стоит включать все электроприборы в одну розетку!

    Если все приборы разом ты в одну розетку включишь, то пожар проводки сразу в этой комнате получишь!

    Если тебе подарили пиротехнику: водопад цветных огней, салюты или даже маленькую ракету, не стоит запускать их дома, в квартире и без взрослых!

    Взлетит или нет — сомненья гложут- по всякому случается, но что пожар случиться может никто не сомневается!

    Не стоит забывать о пожарной безопасности при играх. Не поджигай бумажные самолеты и не бросай их с балконов! Такая игрушка может вызвать пожар на балконе у твоих соседей!

    Нельзя, малыш, с огнем играть — опасны игры эти. Ведь могут люди пострадать: и взрослые, и дети.

    В любом доме, в школе, в детском саду — есть специальные средства для тушения пожара — огнетушители!

    Огнетушитель в доме каждом — то не причуда и не блажь. А загорится дом однажды, полжизни за него отдашь!

    Родители должны четко помнить, а детям нужно запрещать брать вещества, которые легко воспламеняются.

    Обеспечьте надежно хранение тех веществ, что легко загораются. Оправдаться должно ваше рвение — так пожары предотвращаются!

    Спички детям не игрушка. Не стоит играть с огнем!

    Если спички в руки взял, сразу ты опасным стал — ведь огонь, что в них живет, много бед всем принесет!

    Поиграли мы немножко отдохнули, как могли, спички, что принес Сережка, новый дом дотла сожгли!

    Нельзя для украшения елки зажигать на ней настоящие свечи!

    Свечи елку украшают, красоту ей придают, но пожаром угрожают и беду вам принесут!

    Не стоит украшать елку неисправными гирляндами — это опасно и может привести к пожару!

    Неисправную гирлянду лучше не включать, чтоб пожарных и врачей в дом не вызывать!

    Розетки — не игрушки для детей. Нельзя совать в розетку спицы, гвозди и другие предметы — можно вызвать короткое замыкание и пожар!

    Спицы в розетку засунул едва — искры и пламя до потолка. ТО, что ты еще  живой, повезло тебе, «Герой»!

    Не играй с огнем! Не поджигай сухие листья, тополиный пух или одуванчики, это может привести к пожару!

    Тополиный пух горит, пламя к зданию бежит…Наигрался наш малыш, а дома стоят без крыш!

    В любом общественном здании — школе, детском саду, поликлинике или театре должен быть свободный пожарный выход! 

    Нет огнетушителя, выход захламлен, значит при пожаре мы здесь не пройдем!

    Никогда не оставляй горящий костер в лесу. Всегда перед уходом залей огонь водой и закидай пепелище землей.

    Мы вчера ходили в лес, после нас он вдруг исчез. Так от нашего костра целый лес сгорел дотла!

    Если вы собираетесь на маскарад и там будут бенгальские огни и хлопушки, то лучше не надевайте костюм из легковоспламеняющихся тканей!

    Из ваты и марли костюмы прекрасны! Однако, они все пожароопасны, но если составом костюм пропитать, то в нем можно смело под елкой плясать!

    Если вдруг начался пожар — не прячься под кровать или стол — убегай из квартиры и звони 01!

    От огня и дыма спрятаться нельзя. Убегать из дома нужно вам, друзья!

    В школе в кабинетах всегда должны быть огнетушители!

    Огнетушитель должен быть в школьном кабинете, огонь не сможет победить, спокойны будут дети!

    Все эти вышеприведенные картинки по пожарной безопасности можно распечатать и сделать для детей отдельный плакат.

    Рекомендую вам новое интересное видео, которое может быть очень полезным в ваших увлечениях!

    gamejulia.ru

    Знаки пожарной безопасности и другие картинки

    Обучение детей правилам пожарной безопасности – одна из важнейших и первоочередных задач родителей и учителей. И если малыши, как правило, находятся постоянно под присмотром взрослых, то, вырастая, дети часто остаются дома одни. В случаях, когда такая практика имеет место, необходимо регулярно проводить беседы с ребятами по правилам пожарной безопасности. Охрана собственной жизни становится важной темой для разговора. С этой целью мы предлагаем вам картинки на тему пожарных и спасателей для детей. На основе данного материала можно рассказать, как вести себя при первых признаках возникновения пожара, что представляет собой профессия пожарного, какие существуют знаки, указывающие на опасность возгорания. Не лишним для малышей будет узнать, как работает служба пожарной безопасности, каковы функции пожарных. Все это поможет ребенку в экстренной ситуации не растеряться и понять, как действовать, и твердо знать правила поведения при пожаре.

    Пожарный щит

    Важной частью обучения является ознакомление детей с тем, что такое пожарный щит, что представляет собой профессия пожарного, зачем нужен огнетушитель. Желательно, чтобы дети воочию увидели, что такое пожарный щит и как выглядят знаки. Щит находится в любом общественном заведении, в том числе в школе, но отсутствует у нас дома. Расскажите малышам правила пользования предметами, расположенными на щите. Если нет возможности показать щит и знаки в натуре, к вашим услугам картинки на нашем сайте. Здесь вы найдете иллюстрации, где изображен щит, пожарные знаки, а также картинки самих пожарных.

    Подборка материалов по теме

    Пожарные
    Знаки

    Машины

    Плакаты

    Беседы по теме

    Развивающее задание и рассказ про пожарных из книги Школы семи гномов о профессиях:

    Пожарник — картинка:

    Как выглядит пожарная машина?

    Интеллектуальные задания

    Картинки, по которым можно составить рассказ про пожарных:

    Помоги пожарным потушить огонь — обведи пунктирные линии:

    Сортируем огнетушители по размеру — от самого маленького до самого большого и наоборот:

    Разрежьте на отдельные полоски картинку с пожарным и его машиной и соберите пазл вместе со своим ребенком.

    Учимся считать с пожарными:

    Картинка пожарного — разбираем что ему нужно для работы, и что на нем одето?

    Найди лишнее в каждой строчке:

    Учим употреблять правильно предлоги:

    Соотносим предмет и их тени на пожарную тему:

    Позлы:

    Раскраски

    steshka.ru

    Рисунки о пожарной безопасности

    Не первый год в нашей школе проходят дни пожарной безопасности. К нам приходили сотрудники пожарной охраны, демонстрировали способы тушения пожаров, в школе регулярно проходят уроки о пожарной безопасности. Дети, конечно же, рисуют картины на тему защиты от пожаров. Всё это помогает ребятам усвоить простую истину: С огнём шутки плохи! Так мы защищаем детей от опасностей повседневной жизни:

    www.primeschool.ru

    Рисунки отпечатками Пожарная безопасность

    Facebook

    Мой мир

    Вконтакте

    Одноклассники

    Google+

    Pinterest

    Страшный и опасный огонь, а также все, что касается пожарной безопасности можно еще и нарисовать, используя только свои ладошки или стопы.

    Если срочно нужна поделка на тему Пожарная безопасность, а под руками ничего нет, не страшно! Будем работать с тем материалом, что точно у вас есть – это руки, ноги и краски. Например, чтобы нарисовать пожарную машину, достаточно нанести на поверхность своей подошвы красную краску и наступить на лист бумаги.

    Черным фломастером дорисуйте колеса с лестницей, а желтым цветом нарисуйте сирену и ваша машина готова выезжать на вызов.

    Каждый день пожарные борются с огнем, стараясь потушить его всеми силами. Нарисовать огонь гораздо проще и безопаснее, чем разводить настоящий костер. Поэтому давайте обмажем пальцы желтой гуашью, а ладошки красной краской и сделаем отпечатки на бумаге. Дорисуйте или вырежьте поленья для костра из бумаги и абсолютно безвредный костер уже будет готов согревать вас.

    Читайте также:  Ромашка из бумаги

    Кто тушит пожары и днем и ночью? Кто спасает людей и животных из огня? Правильно! Это дружная команда пожарников. И вы их тоже можете нарисовать, используя все ту же ладошку. Правда, в этот раз раскрасьте ее полностью в красный цвет, а к краю каждого нарисованного пальца приклейте круг из бумаги бежевого или розового цвета и дорисуйте лица, каски и пожарный шланг.

    Еще один вариант пожарника можно сделать из бумажной тарелки или круга, вырезанного из цветной бумаги. Сделайте бумажную каску своему пожарнику, приклейте готовые глазки и сделайте пару отпечатков ладошек.

    Facebook

    Мой мир

    Вконтакте

    Одноклассники

    Google+

    Pinterest

    100podelok.com

    Как делать оформление рисунков по ГОСТу: общие требования

    Рисунки – это иллюстративные материалы, которые очень часто используются в различных видах научных работ. К этой категории относят визуальные иллюстрации, графики, схемы, диаграммы.

    Оформление иллюстративных материалов в научных работах осуществляется по единым требованиям государственных стандартов. На сегодняшний день актуальным для оформления рисунков является ГОСТ 7.32-2001.

    Какие моменты оформления рисунков регламентирует ГОСТ

    В государственном документе выдвигаются требования по поводу расположения рисунков, их нумерации, особенностей подписи.

    Располагать рисунки можно после текста (абзаца), в котором они упоминаются первый раз или же на следующей странице.

    Второй вариант допустим только, когда рисунки не помещаются на странице со ссылкой на них.

    Обратите внимание! Когда рисунок не помещается на странице, можно попробовать его уменьшить, только следите, чтобы от этого не пострадала четкость изображения.

    Общие требования к оформлению рисунков по ГОСТ

    Эта подборка правил позволит быстро ознакомиться с особенностями оформления рисунков, не тратя время на проработку ГОСТа:

    1. В тексте должны быть ссылки на каждый использованный рисунок: пишется «… в соответствии с рисунком 1» при сквозной нумерации и «… в соответствии с рисунком 1.2» при нумерации в пределах раздела.

      Перед оформлением рисунков нужно усвоить ряд правил

    2. Иллюстративный материал требуется располагать сразу после текста, где о нем сказано первый раз. Повторные упоминания этих же рисунков не требуют повторного размещения объекта.
    3. Каждый рисунок должен быть подписан, для этого используют традиционную форму: Рисунок 3 – Заглавие рисунка (полное). В подписи слово «рисунок» пишется полностью, после него необходимо поставить тире и записать название без кавычек, точка после названия не нужна.
    4. Подрисуночные подписи должны быть выполнены по единому образцу, желательно использовать 14 кегель, хотя в некоторых работах допускается прописывать эти данные 12 кегелем.

    Обратите внимание! Желательно вставлять рисунок сразу после того, как сделали на него ссылку (упомянули о нем в тексте), иначе потом можете забыть его вставить.

    Как оформить объяснения к рисункам

    Объяснения к рисункам также регламентируются ГОСТами

    Если на рисунке имеются буквенные или цифровые данные, возникает потребность дать дополнительные объяснения.

    Они также регламентируются ГОСТом.

    Такие объяснения называются подрисуночными, название говорит само за себя – дополнения нужно размещать сразу под объектом.

    В объяснении все элементы рисунка необходимо сгруппировать. Толкования должны быть лаконичными без лишней информации.

    Особенности оформления рисунков, размещенных в приложениях

    Не всегда рисунки размещают в основном тексте, некоторые авторы предпочитают подавать их в приложениях, а в тексте делать только ссылки на представленные объекты.

    При оформлении иллюстративного материала в виде приложений нужно учесть некоторые нюансы

    Оформление иллюстративного материала в виде приложений имеет свои нюансы:

    • в приложениях можно размещать только те рисунки, на которые есть ссылка в основном тексте;
    • все рисунки в приложениях должны быть подписаны;
    • между элементом и подписью отступ делать не нужно, интервал – 1,5;
    • нумерация приложений – также обязательное требование, она может быть как сквозной, так отдельной для каждого тематического раздела приложений;
    • для нумерации используют арабские цифры, прописывая впереди обозначение приложения;
    • параметры шрифта подписей такие же, как и для основного текста работы, в некоторых методичках выдвигается требования печатать их курсивом. Пример подписи рисунка: Рисунок В.4 – Название рисунка.

    Обратите внимание! Слово «рисунок» не сокращается, названия объектов записываются полностью.

    Подсказки по оформлению рисунков

    Эта подборка подсказок поможет ответить на наиболее популярные вопросы, которые возникают у студентов при оформлении рисунков в различных видах научных работ:

    • если рисунков в работе немного, лучше размещать их в основном тексте, а не в приложениях;
    • подписи к рисункам должны быть предельно лаконичными;
    • рисунок должен быть качественным, чтобы все его элементы были четкими, при несоблюдении этого требования, работу могут вернуть на доработку;
    • если размеры рисунков не позволяют поместить их на формат А4, уменьшите объекты до нужного размера, однако следите за тем, чтобы при этом сохранилась четкость изображения;
    • очень большие схемы, разрешается печатать их на листах формата А3;
    • рисунок, схема, чертеж и т.д. должны быть на одной странице с подписью к ним.

    Рисунки в научных работах могут размещаться в основном тексте или же в приложениях. Очень важно сразу определиться, какой формат подачи будет использоваться, чтобы потом не тратить время на переделывание.

    Каждому рисунку необходимо дать лаконичное название — оно будет использоваться для подписи. Нельзя забывать о ссылках на рисунки (для каждого своя) и нумерации объектов.

    Перед печатью желательно просмотреть рисунки не только на предмет оформления по ГОСТу, но и на предмет качества самого изображения. 

    Это все, что нужно знать об оформлении рисунков по ГОСТу, но некоторые преподаватели имеют свое видение этих элементов, поэтому желательно еще и полистать методические рекомендации.

    Теперь можно смело приступать к оформлению рисунков, больше трудностей с ними не возникнет!

    В этом видео вы узнаете об ошибках при оформлении изображений в научных статьях:

    Заметили ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter, чтобы сообщить нам.

    Как использовать правило третей в искусстве

    Правило третей гласит, что если вы разделите любую композицию на трети по вертикали и горизонтали, а затем разместите ключевые элементы вашего изображения вдоль этих линий или на их стыках, полученное расположение будет более интересным, приятным и динамичным.

    Это правило часто используется фотографами, а также художниками и художниками, которые используют правило третей в основном для пейзажей. Однако он также работает для множества других предметов, включая натюрморты, фигуры и даже портреты.

    Изучение таких правил (и, конечно, золотого сечения) улучшит ваше искусство и дизайн. Если вы хотите получить больше информации, ознакомьтесь с нашим обзором лучших руководств по рисованию и этим руководством по техникам рисования, о которых вам нужно знать.

    Правило третей работает для многих жанров искусства — мы покажем вам, как его использовать на следующей странице.

    Правило третей дает вам руководство по расстановке фокусных точек. Если вы создадите фокусные точки в соответствии с пересечениями любого из девяти прямоугольников, ваша фотография будет иметь противовес, необходимый для создания более интересной и убедительной композиции.

    Вы также можете создать другие элементы на изображении, чтобы направить взгляд от одной из фокусных точек к другой, и использовать углы, чтобы привлечь зрителя к изображению или удерживать взгляд снова в изображении. Такой поток глаз добавляет движения и жизни любой композиции.

    На этой странице мы рассмотрим, как художники использовали правило третей для создания динамических композиций.

    01. Происхождение правила третей

    Изображение 1 из 2

    Здесь основные грани расположены на ключевых пересечениях Изображение 2 из 2

    Правило третей восходит к классическим картинам и картинам эпохи Возрождения.

    Правило третей — это композиционные ориентиры.Его истоки восходят к классическим картинам и картинам эпохи Возрождения, но в основном он известен как композиционный инструмент, используемый фотографами. На этой картине Валентина де Булонь показано, как все главные герои расположены на верхней разделительной линии, создавая динамическое расположение фигур.

    02. Правило третей в пейзажах

    Изображение 1 из 2

    Здесь правило третей четко определяет расположение этого пейзажа Изображение 2 из 2

    Горы и здания слева динамичны

    Правило третей — в основном известен как инструмент для создания пейзажей.На этой картине Пьера Анри де Валансьена горизонт помещен в нижние трети, а большая масса гор и пейзажей помещена в левой части, чтобы создать более динамичную сцену.

    03. Правило третей для асимметричных композиций

    Используйте правило третей для создания асимметрии без хаоса

    Основная функция правила третей — помогать создавать асимметричные композиции. Если элементы изображения выровнены по центру и слишком сбалансированы, становится скучно.Если изображения смещены с использованием правила третей, асимметрия и уравновешенность элементов создают гораздо более динамичную картину.

    04. Поместите фокусные точки с правилом третей

    Разместите координационные и другие интересные объекты на перекрестках

    Еще один отличный способ использования правила третей — это помочь разместить координационные точки. На этой портретной картине взгляд падает на верхнюю горизонтальную линию и ведет ко второй фокусной точке в ухе. Другие интересные места, такие как теплый треугольник света, также попадают на пересечение ориентиров.

    05. Направляйте поток глаз с помощью правила третей

    Изображение 1 из 2

    Умное расположение точек фокусировки направляет взгляд вокруг произведения искусства Изображение 2 из 2

    На этой картине Рубенса основные достопримечательности расположены на каждом пересечении

    Eyeflow — еще одно отличное применение правила третей. На этой картине Рубенса главный фокус кабана помещен на перекрестке. Второстепенные точки интереса также попадают на перекрестки, и действие поз уводит взгляд от одной точки фокусировки или перекрестка к другой.

    Следующая страница: Как использовать правило третей в ваших работах (в трех быстрых демонстрациях)

    правил рисования [DesignWIKI]

    Вот некоторые правила, касающиеся технических эскизов и чертежей САПР в MEC222.

    Все следующие правила ДОЛЖНЫ соблюдаться на ВСЕХ эскизах . Несоблюдение этих правил приведет к значительному снижению класса .

    Обратитесь к главе 5 учебника для получения дополнительной информации.

    Контрольные списки

    Правила форматирования страниц

    Правильная бумага
    Все чертежи вручную выполнены на пустой бумаге (т. Е. Без линованной) .

    Правильная граница
    Нарисуйте границу шириной 1 см вокруг страницы. Все надписи / рисунки должны быть в пределах границы.

    Правильная основная надпись
    Правильная основная надпись необходима для идентификации чертежа, даже если это всего лишь технический эскиз.

    • Solidworks: Файлы шаблонов, относящиеся к MEC222, будут предоставлены вам для использования. В случае крайней необходимости вы, , можете использовать заголовочные блоки по умолчанию, которые генерирует Solidworks, но вам придется объяснить своему ТА / инструктору , почему вам пришлось использовать стандартные блоки. Плохое обоснование приведет к штрафу.

    • Рисование вручную: Просто нарисуйте прямоугольник высотой 1 см в нижней части страницы — внутри границы — и разделите этот прямоугольник на 5 частей (бок о бок), содержащих:

      • ваше имя и студенческий билет,

      • номер вашего курса и раздела,

      • название чертежа (и номер чертежа, если он является частью сборки),

      • масштаб чертежа 1) и единицы измерения, и

      • единиц чертежа.

    • Подсказка: Вы можете нарисовать один хороший пустой шаблон (приведенный ниже пример), скопировать его на чистый лист бумаги и использовать фотокопии для рисования в классе и на дому.

    • Вот примеры типичного шаблона чертежа Solidworks:

    Правильная надпись
    Постарайтесь подойти как можно ближе к инженерному блоку.

    Правильные линии

    Правильный вид макета

    Основные взгляды должны быть правильно изложены.

    • Обычно на бумаге рисуют в «альбомном» режиме.

    • Как правило, представления рисуются так, чтобы заполнить страницу, оставляя не менее 1 см (обычно 2 см или более) между границей страницы и самим представлением.

    • Обычно страницу делят на четверти, где

      • вид спереди идет в нижнем левом углу,

      • вид сверху находится в верхнем левом углу, а

      • сбоку вид идет в правом нижнем углу.

    • Хорошо оставить линий построения , чтобы мы могли видеть, о чем вы думаете.

    • На самом деле рисование вспомогательных линий для разделения страницы на четверти — хорошая практика для новичков, потому что эти линии могут составлять линий сгиба 3) .

    • Отрегулируйте размер четверти страницы в соответствии с пропорциями части, которую вы рисуете.

      • EG: длинная тонкая деталь, скорее всего, будет иметь небольшой вид сбоку, поэтому переместите вертикальную линию сгиба вправо.Это гарантирует, что вы сможете нарисовать деталь до максимально возможного размера. В приведенном ниже примере размеры четвертей были рассчитаны таким образом, чтобы в них можно было разместить длинную, приземистую часть тела.

    Правильный вид спереди

    Практическое правило: лучший вид спереди — это вид, который (1) использует преимущество «естественного» дна детали и показывает (2) наиболее интересные геометрические элементы и (3) наименьшее количество скрытых линий.

    • Это может быть , что в некоторых случаях наиболее интересный геометрический вид , а не имеет наименьшее количество скрытых линий (или наоборот), поэтому здесь допускается некоторая гибкость.Тем не менее, учащиеся должны продемонстрировать здравый смысл при выборе вида спереди. См. FAQ для получения дополнительной информации.

    Правила определения размеров

    правил рисования [DesignWIKI]

    Вот некоторые правила, касающиеся технических эскизов и чертежей САПР в MEC222.

    Все следующие правила ДОЛЖНЫ соблюдаться на ВСЕХ эскизах . Несоблюдение этих правил приведет к значительному снижению класса .

    Обратитесь к главе 5 учебника для получения дополнительной информации.

    Контрольные списки

    Правила форматирования страниц

    Правильная бумага
    Все чертежи вручную выполнены на пустой бумаге     (т. Е. Без линованной) .

    Правильная граница
    Нарисуйте границу шириной 1 см вокруг страницы. Все надписи / рисунки должны быть в пределах границы.

    Правильная основная надпись
    Правильная основная надпись необходима для идентификации чертежа, даже если это всего лишь технический эскиз.

    • Solidworks: Файлы шаблонов, относящиеся к MEC222, будут предоставлены вам для использования. В случае крайней необходимости вы, , можете использовать заголовочные блоки по умолчанию, которые генерирует Solidworks, но вам придется объяснить своему ТА / инструктору , почему вам пришлось использовать стандартные блоки. Плохое обоснование приведет к штрафу.

    • Рисование вручную: Просто нарисуйте прямоугольник высотой 1 см в нижней части страницы — внутри границы — и разделите этот прямоугольник на 5 частей (бок о бок), содержащих:

      • ваше имя и студенческий билет,

      • номер вашего курса и раздела,

      • название чертежа (и номер чертежа, если он является частью сборки),

      • масштаб чертежа 1) и единицы измерения, и

      • единиц чертежа.

    • Подсказка: Вы можете нарисовать один хороший пустой шаблон (приведенный ниже пример), скопировать его на чистый лист бумаги и использовать фотокопии для рисования в классе и на дому.

    • Вот примеры типичного шаблона чертежа Solidworks:

    Правильная надпись
    Постарайтесь подойти как можно ближе к инженерному блоку.

    Правильные линии

    Правильный вид макета

    Основные взгляды должны быть правильно изложены.

    • Обычно на бумаге рисуют в «альбомном» режиме.

    • Как правило, представления рисуются так, чтобы заполнить страницу, оставляя не менее 1 см (обычно 2 см или более) между границей страницы и самим представлением.

    • Обычно страницу делят на четверти, где

      • вид спереди идет в нижнем левом углу,

      • вид сверху находится в верхнем левом углу, а

      • сбоку вид идет в правом нижнем углу.

    • Хорошо оставить линий построения , чтобы мы могли видеть, о чем вы думаете.

    • На самом деле рисование вспомогательных линий для разделения страницы на четверти — хорошая практика для новичков, потому что эти линии могут составлять линий сгиба 3) .

    • Отрегулируйте размер четверти страницы в соответствии с пропорциями части, которую вы рисуете.

      • EG: длинная тонкая деталь, скорее всего, будет иметь небольшой вид сбоку, поэтому переместите вертикальную линию сгиба вправо.Это гарантирует, что вы сможете нарисовать деталь до максимально возможного размера. В приведенном ниже примере размеры четвертей были рассчитаны таким образом, чтобы в них можно было разместить длинную, приземистую часть тела.

    Правильный вид спереди

    Практическое правило: лучший вид спереди — это вид, который (1) использует преимущество «естественного» дна детали и показывает (2) наиболее интересные геометрические элементы и (3) наименьшее количество скрытых линий.

    • Это может быть , что в некоторых случаях наиболее интересный геометрический вид , а не имеет наименьшее количество скрытых линий (или наоборот), поэтому здесь допускается некоторая гибкость.Тем не менее, учащиеся должны продемонстрировать здравый смысл при выборе вида спереди. См. FAQ для получения дополнительной информации.

    Правила определения размеров

    правил рисования [DesignWIKI]

    Вот некоторые правила, касающиеся технических эскизов и чертежей САПР в MEC222.

    Все следующие правила ДОЛЖНЫ соблюдаться на ВСЕХ эскизах . Несоблюдение этих правил приведет к значительному снижению класса .

    Обратитесь к главе 5 учебника для получения дополнительной информации.

    Контрольные списки

    Правила форматирования страниц

    Правильная бумага
    Все чертежи вручную выполнены на пустой бумаге     (т. Е. Без линованной) .

    Правильная граница
    Нарисуйте границу шириной 1 см вокруг страницы. Все надписи / рисунки должны быть в пределах границы.

    Правильная основная надпись
    Правильная основная надпись необходима для идентификации чертежа, даже если это всего лишь технический эскиз.

    • Solidworks: Файлы шаблонов, относящиеся к MEC222, будут предоставлены вам для использования. В случае крайней необходимости вы, , можете использовать заголовочные блоки по умолчанию, которые генерирует Solidworks, но вам придется объяснить своему ТА / инструктору , почему вам пришлось использовать стандартные блоки. Плохое обоснование приведет к штрафу.

    • Рисование вручную: Просто нарисуйте прямоугольник высотой 1 см в нижней части страницы — внутри границы — и разделите этот прямоугольник на 5 частей (бок о бок), содержащих:

      • ваше имя и студенческий билет,

      • номер вашего курса и раздела,

      • название чертежа (и номер чертежа, если он является частью сборки),

      • масштаб чертежа 1) и единицы измерения, и

      • единиц чертежа.

    • Подсказка: Вы можете нарисовать один хороший пустой шаблон (приведенный ниже пример), скопировать его на чистый лист бумаги и использовать фотокопии для рисования в классе и на дому.

    • Вот примеры типичного шаблона чертежа Solidworks:

    Правильная надпись
    Постарайтесь подойти как можно ближе к инженерному блоку.

    Правильные линии

    Правильный вид макета

    Основные взгляды должны быть правильно изложены.

    • Обычно на бумаге рисуют в «альбомном» режиме.

    • Как правило, представления рисуются так, чтобы заполнить страницу, оставляя не менее 1 см (обычно 2 см или более) между границей страницы и самим представлением.

    • Обычно страницу делят на четверти, где

      • вид спереди идет в нижнем левом углу,

      • вид сверху находится в верхнем левом углу, а

      • сбоку вид идет в правом нижнем углу.

    • Хорошо оставить линий построения , чтобы мы могли видеть, о чем вы думаете.

    • На самом деле рисование вспомогательных линий для разделения страницы на четверти — хорошая практика для новичков, потому что эти линии могут составлять линий сгиба 3) .

    • Отрегулируйте размер четверти страницы в соответствии с пропорциями части, которую вы рисуете.

      • EG: длинная тонкая деталь, скорее всего, будет иметь небольшой вид сбоку, поэтому переместите вертикальную линию сгиба вправо.Это гарантирует, что вы сможете нарисовать деталь до максимально возможного размера. В приведенном ниже примере размеры четвертей были рассчитаны таким образом, чтобы в них можно было разместить длинную, приземистую часть тела.

    Правильный вид спереди

    Практическое правило: лучший вид спереди — это вид, который (1) использует преимущество «естественного» дна детали и показывает (2) наиболее интересные геометрические элементы и (3) наименьшее количество скрытых линий.

    • Это может быть , что в некоторых случаях наиболее интересный геометрический вид , а не имеет наименьшее количество скрытых линий (или наоборот), поэтому здесь допускается некоторая гибкость.Тем не менее, учащиеся должны продемонстрировать здравый смысл при выборе вида спереди. См. FAQ для получения дополнительной информации.

    Правила определения размеров

    Правило третей в искусстве

    Что такое правило третей?

    Композиция — один из важнейших факторов успеха или неудачи вашего искусства. Вы можете создать произведение, выполненное на высшем уровне технического мастерства, но если ваша композиция слабая, то и ваше искусство тоже.В этом уроке мы рассмотрим композиционную теорию, которая поможет вам принимать более правильные решения относительно композиции. Эта композиционная теория называется «Правило третей».

    См. Также: Композиция в искусстве

    Правило третей является производным от «золотого сечения», математического соотношения пропорций, которое можно найти в нашем естественном мире. Это уникальное соотношение веками изучали математики и использовали художники и архитекторы, такие как Сальвадор Дали, Ле Корбюзье и Леонардо да Винчи.

    Золотое сечение, представленное выше, представляет собой соотношение, в котором a + b соответствует a , а a соответствует b . Это соотношение можно упростить до прямоугольника, который называют «золотым прямоугольником».

    Вы заметите, что когда это соотношение применяется к прямоугольнику, линия, разделяющая участки a и b , очень близка к 1/3 прямоугольного пространства.

    Правило третей — это упрощенная версия золотого сечения.Отношение 1/3 очень близко к той же пропорции, которую мы использовали бы с золотым сечением. Таким образом, вместо того, чтобы запутываться в сложной математической формуле, мы можем просто использовать Правило третей вместо нее и получить аналогичную эстетическую выгоду.

    Использование правила третей

    Правило третей лучше всего понять, проанализировав пустую поверхность. Это может быть лист бумаги для рисования или холст. В основном мы рассматриваем картинную плоскость.

    Мы можем разделить картинную плоскость на сегменты, используя вертикальные и горизонтальные линии.Каждая воображаемая линия приходится на одну из третей.

    Размещение важных элементов на любой из этих линий часто приводит к более удачной композиции. Например, вы можете разместить линию горизонта в ландшафте либо на верхней горизонтальной линии, либо на нижней горизонтальной линии.

    Но мы можем пойти еще дальше.

    Вы заметите, что горизонтальная и вертикальная линии пересекаются. Эти места пересечения — отличные места для размещения важных элементов в вашей композиции.Например, вы можете разместить фокус (точки) на одной из этих точек пересечения, чтобы создать более удачную композицию.

    Применение этой концепции к потенциальным фотоотчетам

    Прежде чем мы рассмотрим несколько примеров того, как художники использовали Правило третей в своем искусстве, давайте рассмотрим несколько практических примеров. Мы можем представить, что эти примеры являются потенциальными ориентирами, которые мы можем использовать для рисунка или картины. Посмотрим, сможем ли мы улучшить композицию с помощью правила третей.

    Пример 1 — Пейзаж

    В нашем первом примере мы рассмотрим пейзаж. Композиция неотредактированного фото (ниже) достаточно сильная, без каких-либо корректировок.

    Маяк, который явно является фокусом, расположен близко к центру картинной плоскости. Дорожка ведет к этому месту. Давай попробуем это улучшить.

    Используя правило третей, мы обрежем изображение и поместим сетку поверх него.

    Как видите, мы разместили маяк вдоль правой вертикальной линии.Основание маяка теперь расположено на одной из точек пересечения, а линия горизонта совмещена с нижней горизонтальной линией.

    Но с этой композицией есть явная проблема. Внизу очень тяжело. Сдвигая линию, где земля встречается с водой, можно сделать акцент на небе. На этом изображении небо довольно мягкое и не вызывает визуального интереса. Вот почему эта композиция кажется визуально тяжелой в нижней части картинной плоскости.

    Эта композиция работала бы, если бы небо представляло больше визуального интереса, но на этом изображении этого не хватает.Давай попытаемся снова.

    Мы снова обрежем изображение, используя Правило третей. Но на этот раз мы будем учитывать визуальный вес как неба (свет), так и земли (тяжелый). Чтобы сбалансировать визуальный вес этих элементов, мы добавим больше земли и меньше неба.

    Когда мы наложим сетку на эту композицию, мы увидим, что маяк выровнен с правой вертикальной линией и встречается с землей в одной из точек пересечения. Мы также видим, что линия горизонта совмещена с верхней горизонтальной линией.

    Курган на переднем плане также играет важную роль в композиции. Мы видим, что камни теперь выровнены с другой точкой пересечения. В качестве дополнительного бонуса мы добавили путь, который действует как ориентир, ведущий к фокусной точке (маяку).

    В результате наша вторая попытка использовать Правило третей для улучшения нашей композиции увенчалась успехом.

    Из первого примера мы можем узнать две вещи. Во-первых, Правило третей может улучшить ваши композиции.Во-вторых, мы должны учитывать другие композиционные аспекты, чтобы это работало.

    Пример 2 — Портрет

    Правило третей работает для любого предмета. Фактически, этот предмет в основном не имеет отношения к этой композиционной теории. Давайте посмотрим, как применить правило третей к портрету. Опять же, мы будем рассматривать эту фотографию как потенциальный объект для рисунка или картины.

    Вот исходное фото…

    Как видите, объект помещается прямо в центре картинной плоскости.Элементы на заднем плане асимметричны, но сбалансированы. Но поскольку на заднем плане происходит так много всего, объект (юная леди) несколько теряется.

    Давайте посмотрим, сможем ли мы улучшить эту композицию, используя Правило третей. Мы снова обрежем фотографию и наложим сетку поверх.

    Мы обрезали изображение и тем самым переместили объект так, чтобы он совпал с вертикальной линией справа. Кроме того, мы расположили ее так, чтобы ее глаз (естественный фокус) находился на одной из точек пересечения.

    В данном случае мы улучшили композицию, используя Правило третей.

    Но бывают случаи, когда Правило третей может быть не лучшим вариантом для ваших композиций.

    Исключения из правила

    Как и все в искусстве, из каждого правила есть исключения. Хотя эта композиционная теория работает большую часть времени, есть обстоятельства, при которых она может ослабить композицию.

    Пример 3 — Другой портрет

    Давайте взглянем на другой портрет и попытаемся улучшить композицию на основе Правила третей.Опять же, мы будем рассматривать эту фотографию как потенциальный объект для рисунка или картины.

    Вот оригинальная фотография…

    Здесь мы снова видим, что объект расположен в центре картинной плоскости. Но обратите особое внимание на фон и его влияние на объект.

    Попробуем улучшить эту композицию на основе Правила третей. Мы снова обрежем изображение и наложим сетку поверх.

    Теперь мы обрезали изображение так, чтобы большая часть головы выровнялась с правой вертикальной линией, а глаза — с верхней горизонтальной линией.В результате объект теперь располагается с правой стороны плоскости изображения, а фон менее важен.

    Эта новая композиция сильна, но лучше ли она оригинала?

    Если мы вернемся к исходному изображению, вы заметите, что фон играет роль в создании фокуса на объекте. Фон представляет собой круговой узор контрастных цветов, который обрамляет лицо девушки. Этот узор подчеркивает лицо и помогает переместить взгляд в фокус.

    Наша отредактированная фотография по-прежнему является хорошей композицией, но наш оригинал лучше.

    Примеры произведений, в которых используется правило третей

    Художники на протяжении всей истории ясно осознавали важность эстетически успешных композиций. Есть бесчисленное множество примеров работ, в которых просили использовать Правило третей. Давайте посмотрим на некоторые из них…

    В этой работе Альберта Бредоу мы видим, что он расположил главную фокусную точку, используя точку пересечения в нижнем левом углу.Линия горизонта также совпадает с нижней горизонтальной линией.

    На этой картине Джона Сингера Сарджента мы видим, что он использовал Правило третей, чтобы расположить оба основных фокуса в сцене. Разбившийся самолет был помещен в точку пересечения в правой верхней части картинной плоскости. Фигуры на переднем плане располагаются в точке пересечения в левой нижней части плоскости изображения.

    На этой картине Делакруа мы видим, что лодка выровнена с нижней горизонтальной линией, а Христос расположен очень близко к одной из точек пересечения.

    На этом автопортрете Сезанна мы видим, что он расположил глаза на одной линии с верхней горизонтальной линией, а основная часть фигуры совмещена с левой вертикальной линией.

    В этом натюрморте Ван Гога мы видим, что контейнер с синим имбирем выровнен с правой вертикальной линией, а большая часть яблок совпадает с нижней горизонтальной линией.

    В этой необъективной работе Кандинского мы видим, что визуально тяжелые формы совпадают с вертикальной линией в левой части изображения.Доминирующий круг внизу также очень близко к точке пересечения.

    Заключение

    Правило третей — отличный способ улучшить свои художественные композиции. Но имейте в виду, что нам все равно нужно рассмотреть другие композиционные стратегии, чтобы создать успешную композицию. Мы должны быть осторожны, чтобы не слишком полагаться только на одну или две стратегии, когда дело доходит до дизайна наших произведений искусства. Миниатюра или предварительные наброски всегда будут вашим лучшим другом.

    Пять правил рисования — Можно рисовать

    1. ЛЕГКИЙ ЭСКИЗ
    2. ПОСМОТРЕТЬ ФОРМУ
    3. ПОСМОТРЕТЬ РАЗМЕР
    4. В ПОИСКАХ СВЕТА И ТЕНЕЙ
    5. НЕОБХОДИМО ВРЕМЯ

    На основе теории из книги Майкла Гелба «Как думать и рисовать, как Леонардо да Винчи» и его исследований этого великого человека.

    Эти правила закладывают основу для наших усилий по изучению того, как рисовать и как мы можем улучшить то, как мы видим и записываем свою работу.

    В Can Draw каждый семестр проводится соревнование, мы смотрим на каждое конкурсное произведение и оцениваем его по 5 правилам.

    Прежде чем мы начали применять правила, мы посмотрели, как мы держим инструменты рисования и как мы их используем. Все группы детей, вспомогательный персонал и учителя наблюдали и практиковались, когда держали карандаш или угольную палочку, чтобы нарисовать на точке, (используя конец пера или палки, чтобы делать точные отметки) и на стороне (используя более широкий край палку или перо), чтобы сделать более широкие отметки.Мы также рассмотрели эффект самолета , при котором мы осторожно поглаживаем поверхность бумаги и снова отрываемся от нее, как самолет, приземляющийся и взлетающий одним движением. Эта часть важна для того, чтобы рука и рука могли свободно двигаться, а также помогали детям двигаться и гибкость.

    Как и любые строительные блоки, вышеперечисленное помогает создать прочную основу для развития навыков.

    Как только эти методы будут поощряться и практиковаться, рисунок улучшится.Еще один инструмент, который я использую во всей своей работе, — это использование положительной обратной связи в виде наблюдений, и отражений.

    Наблюдение — это когда мы помогаем человеку или группе использовать правила рисования для проверки своей работы после того, как они написали или просто прокомментировали, а затем просим их подумать о том, как они могут изменить свою практику в следующий раз. Если позволяет время, можно делать простые заметки на самой поверхности рисования, что помогает создать журнал обучения.

    Можно нарисовать 5 правил рисования (подробно)

    1 Слегка набросайте
    Используйте карандаш на острие или сбоку, всегда касаясь поверхности бумаги и оставляя ее (эффект самолета) Используйте много линий эскиза, избегайте толстых сплошных контуров, (повреждает бумагу и не может удалить)

    2 Посмотрите на фигуру
    Отправьте время, чтобы познакомиться с предметом (хорошо наблюдать)
    Смотрите от предмета к бумаге каждые две или три секунды, найдите начальную точку и двигайтесь дальше оттуда.Не забудьте набросать много коротких кривых и линий

    3 Посмотрите на размер

    Нарисуйте контур вашего объекта очень легко и постоянно проверяйте размер, ищите маркерные точки в пределах страницы и другую информацию / объекты, окружающие ваш объект, чтобы действовать как ориентир

    Работайте от сфокусированной точки наружу, выстраивая форму вашего объекта, и избегайте добавления деталей, пока не будете готовы

    4 Ищите светотени

    Создайте фолиант, используя сначала очень легкую штриховку (даже в темных областях), постепенно накладывая более темные тона

    Ищите светлые участки и старайтесь выделить самые светлые точки, например, свет в глазу, часто чисто белый отражающий свет.

    5 Не торопитесь

    Чтобы научиться хорошо рисовать, нужно время и много наблюдений за предметом и тем, что мы пишем на бумаге или холсте. Если поспешить с нетерпением, мы будем только разочарованы и потеряем интерес

    Правило третей: почему оно работает и как использовать его в своем искусстве

    Автор: Dianne Mize в Уроки рисования> Уроки рисования

    В базовом прямоугольнике есть ряд мощных визуальных областей, которые художники могут использовать для улучшения своих композиций.О некоторых из этих областей мы уже говорили в нашем руководстве по золотому сечению и на уроке рабатмента на прошлой неделе.

    Сегодня мы рассмотрим, как правило третей можно использовать в качестве инструмента для улучшения и улучшения наших композиций.

    Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!

    Почему работает правило третей

    На схеме ниже прямоугольник разделен по горизонтали и вертикали на четыре линии.Правило третей гласит, что центры интереса любого прямоугольника лежат где-то на этих линиях.

    Фотографы и кинематографисты назвали пересечения этих линий точек мощности , показано зелеными точками здесь:

    Интересно, что эти точки мощности находятся прямо в пределах глаз прямоугольника , который мы обсуждали в рамках нашего руководства по золотому сечению. На следующем рисунке эти точки питания отмечены синими точками, а «глаза» отмечены зелеными точками.

    Как использовать правило третей в творчестве

    Подобно тому, как мы использовали бы золотое сечение или рабатмент, выровняв изображение с этими линиями или разместив точки фокусировки рядом с точками силы, мы можем сбалансировать композицию, одновременно делая ее более привлекательной для глаз.

    Например, все мы знаем, как избегать размещения линии горизонта фотографии непосредственно в центре изображения. Нанесение линии горизонта на 1/3 сверху или на 1/3 снизу создает более привлекательную композицию.

    Это правило третей в действии. И, конечно же, тоже работает правило об искусстве с вертикальными элементами вместо горизонтальных.

    Однако очень важно учитывать ВСЕ вертикальные элементы изображения, когда вы начинаете выравнивать объекты по трети — посмотрите на фотографии ниже, чтобы понять, почему.

    На фото слева два четких вертикальных изображения — столб для палатки и парень в красной рубашке и джинсах.

    Эта красная рубашка на фоне более прохладного окружения — истинный центр интереса, поэтому, поместив шест на 1/3 слева на первой фотографии, мы сдвинули красную рубашку к центру и создали композицию, граничащую с обыденной. .

    Еще хуже композиция на центральном фото. Когда красная рубашка находится на расстоянии 1/3 от правого края, обе фигуры, кажется, смотрят, как блестящий металлический горшок покидает рамку картины. Мы непреднамеренно создали визуальный путь, который уводит взгляд зрителя прямо от правого нижнего края фотографии.

    Обратите внимание на улучшение на последней фотографии, когда мы поместили красную рубашку на 1/3 слева. Теперь композиция кажется сбалансированной.

    Использование правила третей до предела

    Проверка правила третей (как мы делали выше) также может привести к очень захватывающим композициям.Посмотрите, как Чарльз Рид успешно дразнит правило здесь:

    Голова женщины И ее опущенная рука находятся в центральной части прямоугольника. . . тем не менее, ее лицо смотрит в сторону левого края картины, а локоть — вправо.

    Эти последние два фактора (в сочетании с темным квадратом в левом нижнем углу) приводят к композиции толкания / вытягивания, которая направляет взгляд зрителя вперед и назад с по — точки силы правила третей, тем самым полностью удерживая внимание зрителя. увлеченный.

    В одном из своих рисунков Христа Леонардо да Винчи делает нечто подобное.

    Несмотря на то, что лицо смело помещено близко к левому краю, эти глаза, направленные назад к центру, не позволяют нашему вниманию покинуть изображение.

    Затем, нарисовав голову, наклоненную к правой трети, и волосы, распущенные к правому нижнему углу, Леонардо создал потрясающе сбалансированный, но динамичный и эмоциональный образ.

    Как видно из двух приведенных выше примеров, композиционный гений часто обнаруживается путем проверки принципа, а не его строгого соблюдения.Всегда стоит исследовать способы подразнить, а затем удовлетворить правило третей на ваших собственных картинах и эскизах.

    Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Кононова анна в контакте: Anna Kononova, 23 года, Уфа, Россия

    Anna Kononova, 23 года, Уфа, Россия

    Личная информация

    Деятельность

    скрыта или не указана

    Можно редактировать: да

    Обязательно к заполнению: нет

    Можно скрыть настройками приватности: да

    Интересы

    скрыты или не указаны

    Можно редактировать: да

    Обязательно к заполнению: нет

    Можно скрыть настройками приватности: да

    Любимая музыка

    скрыта или не указана

    Можно редактировать: да

    Обязательно к заполнению: нет

    Можно скрыть настройками приватности: да

    Любимые фильмы

    скрыты или не указаны

    Можно редактировать: да

    Обязательно к заполнению: нет

    Можно скрыть настройками приватности: да

    Любимые телешоу

    скрыты или не указаны

    Можно редактировать: да

    Обязательно к заполнению: нет

    Можно скрыть настройками приватности: да

    Любимые книги

    скрыты или не указаны

    Можно редактировать: да

    Обязательно к заполнению: нет

    Можно скрыть настройками приватности: да

    Любимые игры

    скрыты или не указаны

    Можно редактировать: да

    Обязательно к заполнению: нет

    Можно скрыть настройками приватности: да

    Любимые цитаты

    скрыты или не указаны

    Можно редактировать: да

    Обязательно к заполнению: нет

    Можно скрыть настройками приватности: да

    О себе

    скрыто или не указано

    Можно редактировать: да

    Обязательно к заполнению: нет

    Можно скрыть настройками приватности: да

    Анна Кононова ВКонтакте, Испания, id343219

    Великие женщины | Фаина Раневская

    Психология счастья
    Ничто так не сближает людей, как сходство характера. Психология — очень интересная наука, которая позволяет лучше понимать людей. Характер и психология тесно связаны между собой. И эти два понятия объединены в этом интересном сообществе.

    Литературный кайф

    ЛУЧШИЕ СЛОВА. СТИХИ
    — Какая есть. Желаю вам другую, получше.

    Тысяча чертей, какая татуировка!
    Тысяча чертей, какая татуировка — крупнейшее сообщество о татуировке в России! Мы за красоту и против стереотипов. Присоединяйся к нам, чтобы всегда быть в курсе самого интересного из мира татуировок 😉

    Ideas & Decor
    Лучшие идеи каждый день

    Практическая психология
    Не нервничать и не бояться! Очень часто тревожитесь, хотите лучше разбираться в людях или просто интересуетесь работой человеческого мозга? В нашем паблике найдутся посты о психологии на любой вкус. Как взять себя в руки во время панической атаки, как научиться любить себя, как побороть свои страхи — у нас вы найдете ответы на эти и многие другие вопросы. P.S.: Напоминаем, что ни один паблик ВК не заменит визита к психотерапевту при подозрении на серьезные эмоциональные проблемы.

    Красиво сказано . . .

    МИР КУЛИНАРИИ
    .

    LIFE LESSONS | Уроки жизни
    Задача нашего паблика — подарить вам искренние улыбки! Зарядить позитивным настроением. Научить тому, как справляться с жизненными сложностями. Рассказать добрые шутки и забавные фразы. Подбодрить, если вам сложно. Поделиться всем тем позитивным, светлым, добрым и чистым, что есть вокруг. Нужно просто на секунду остановиться и взглянуть под ноги 🙂

    Homester — Дизайн и декор уютного интерьера
    Создание красивого и уютного дома не требует больших денежных затрат, сотней квадратных метров или особых знаний. Все, что нужно, это: вдохновение, мотивация и душа, которую вы готовы вложить в свой дом. Интерьер, декор, хенд мейд идеи для дома, фотогалерея интерьеров, описание цветов на сайте Homester.com.ua Мы в facebook.com/homester.com.ua, в Google+ gplus.to/homester, Instagram: homester

    LOVE AND FASHION kids
    Мы предлагаем для вас широкий выбор товаров для детей и их замечательных мам! КАК СДЕЛАТЬ ЗАКАЗ: http://vk.com/topic-34339995_27427921

    Цитаты tumblr
    … это мир полный скитальцев с рюкзаками. Бродяг Дхармы, отказывающихся подписаться под общим требованием потреблять продукцию, а значит — и работать ради привилегии потреблять все это дерьмо, которое им все равно ни к чему: холодильники, телевизоры, машины, ну, по крайней мере, новые и модные, масло для волос, дезодоранты и прочее барахло, которое в конце-концов неделю спустя все равно окажется на помойке, все они — узники потогонной системы, производства, потребления, работы, производства, потребления, у меня перед глазами видение великой рюкзачной революции.. Джек Керуак. Бродяги Дхармы

    ColdFilm.BIZ — перевод и озвучивание сериалов
    Услышали про новый сериал, но еще не смотрели? Хотите быть первым? Заходите, регистрируйтесь, и вы всегда будете в курсе последних новостей о сериалах. Удобная навигация, приятные пользователи, дружелюбная администрация, все это мы делаем для вас на ColdFilm.BIZ. Сайт КолдФильм.Ру был создан для любителей сериалов в русской озвучке. Здесь вы найдете все новые сериалы в профессиональной и любительской озвучке. Этот ресурс сделан для удобства людей, чтобы вы уважаемые зрители могли посмотреть свой любимый сериал с русской озвучкой в кратчайшие сроки. На «КолдФилм.Ру» всё сделано с душой, мы стараемся специально для вас. Присоединяйтесь и смотреть сериалы онлайн бесплатно в хорошем (HD) качестве станет ещё приятнее)

    ОВЕН
    Знаю об Овнах всё.

    Анна Кононова ВКонтакте, Тюмень, Россия, id89585519

    Киномания
    В сообществе размещаются подборки лучших фильмов, обзоры сериалов, а так-же последние новости из киноиндустрии

    Верую † Православие
    Дорогие друзья! Мы от всей души благодарим всех участников и Администраторов других православных групп, которые делают перепост наших новостей на своих страницах и в пабликах. Спасибо, что цените наш труд, спасибо, что бескорыстно помогаете в развитии группы «Верую † Православие», спасибо за тёплые слова поддержки, которые часто оставляете в комментариях. Пусть ваше добро вернётся к вам сторицей. Лучшая благодарность за нашу работу – «рассказать друзьям» о сообщениях, которые вам понравились. Мира вам, радости, и помощи Божией во всех начинаниях.

    Умный дом. Полезные советы!

    Сидим дома | Тюмень
    Группа программы «Сидим дома» на телеканале «Тюменское время». Наша команда не даст вам заскучать! — История любимого региона; — Проверенные новости; — События и мероприятия Тюмени; — Интересные истории земляков; — Весёлые блиц-опросы. Включайте 21 кнопку вашего кабельного ТВ. Встречаемся в 10:20, 12.20, 14:20, 16.20, 18.20. Будьте дома, будьте с нами в эфире!

    Храм Благовещения Пресвятой Богородицы, г.Тюмень
    Приход Благовещения Пресвятой Богородицы. Официальная страница в социальной сети ВКонтакте.

    Shopping Гид
    Телесправочник о жизни в Тюмени! Познавательные, развлекательные и рекламные сюжеты для всех неравнодушных. Смотрите «Shopping-гид» по будням в 08:30 и 19:00 на канале «ТНТ»; На канале «Тюменское время»: 18:30, повтор на следующий день в 10:30 Мы на YouTube: https://www.youtube.com/playlist?list=PL94C29POiYgUx6lMsY4VStkjabi60ksce

    Колибри. Товары для творчества| Нижневартовск
    Авторские наборы для творчества. Материалы для творчества. Творческие мастер-классы. Viber : +79224147672

    Моя квартира. Москва
    Покупаете новую квартиру с голыми стенами или хотите просто обновить интерьер в обжитом доме? Мы поможем и в том, и в другом случае. В сообществе “Моя квартира. Москва” мы показываем реальные примеры ремонтов от пользователей, разбираем трудные строительные вопросы, советуем и подсказываем друг другу, а также ищем примеры ремонта на любой бюджет. Присылай нам результат своих квартирных преобразований в “предложить новость”. __________________________________ Вы можете присылать нам в «предложить новость» следующие посты: — фотографии своего ремонта; — посты, связанные с благоустройством; — тексты с фотографиями на тему социальной жизни города. Лучшее опубликуем!

    Горящие туры от СКО «Море путешествий»
    Если Вы хотите получить самые потрясающие эмоции от своего отдыха, то обратитесь к нам. Мы подберем для Вас тур с учетом всех Ваших пожеланий. Турагентство Море путешествий дарит радость и незабываемые впечатления о проведенном отпуске. Наши цены и возможность приобрести тур в рассрочку (без %) Вас порадуют!!! Оказываем помощь в получении ВИЗ! В любую точку мира без покупки тура! Вы нашли интересное предложение? — звоните! Не нашли — звоните, составим индивидуально для ВАС!!! Не забывайте и про Ваших друзей, пригласите их! Участникам группы предоставляются СКИДКИ!!! Мы находимся по адресу: г.Тюмень, ул.Республики 142 офис 211 тел. +7 922 043 98 57 +7 (3452) 96 88 08

    Уголок Дизайна
    Делитесь своим ремонтом/интерьером/рукоделием Жмите снизу «предложить новость» 👇 Крутые работы попадают на стену 🙌

    Барахолка Нефтеюганск
    ⚫ Без фото объявления не публикуются вообще! ⚫ не подписан на нас не публикуем ⚫ не забываем ставить хэштег ⚫ Посты размещённые мы не удаляем #нефтеюганск #пойковский #сургут #пыть_ях

    МОРЕ ГОТОВЫХ ПРЕДЛОЖЕНИЙ
    КОМАНДА ПРОФЕССИОНАЛОВ К ВАШИМ УСЛУГАМ ! #Тайланд #Вьетнам #Турция #Греция #горящиеизТюмени #турыизТюмени #Море #Египет #магазингорящихпутевок #ТурцияизТюмени #отдых2019 #мореготовыхпредложений

    РАДИО 7 ТЮМЕНЬ — ОФИЦИАЛЬНАЯ СТРАНИЦА
    «Радио 7» — это яркая, интересная и познавательная радиостанция для активных людей! Она входит в медиа-холдинг [club65067572|Семёрка], который включает в себя радиостанции: Радио Дача, LOVE Radio, Комсомольская правда, Ребячья Республика! Ежедневно в эфире программы о кино, музыке, науке, спорте, истории, литературе и многие другие. Каждый час актуальные новости о жизни страны, города и области с комментариями специалистов. Репортажи корреспондентов информационной службы с мест событий. Розыгрыши подарков! И, конечно, море хитов последнего десятилетия! Мы приглашаем вас в увлекательное путешествие в мир интересных новостей, удивительных фактов, полезных советов и свежих идей в эфире «Радио 7»! Тел. прямого эфира: (3452) 21-77-77 Instagram: https://www.instagram.com/radio7tmn/ Автоответчик: (3452) 21-77-77 Информационная служба: (3452) 21-77-77 Коммерческая служба: (3452) 21-88-21 Адрес: 625000, г. Тюмень, ул. Текстильная 1 сайт http://radio7fm.ru/

    Интересная Москва
    Москва как она есть. Сообщество о современной Москве. Обсуждения, советы, мнения приезжих и коренных москвичей о жизни и быте в городе.

    Окрашивание Волос Тюмень
    Студия Марины Коробейниковой⭐️ ▪️Окрашивание любой сложности ▪️Spa-уходы для волос ▪️Стрижки/Укладки ▪️20 тысяч счастливых клиентов Хочешь идеальный цвет волос? Записывайся ⬇️

    Прически | Маски для волос | Шикарные волосы

    Цитаты 9 Грамм
    Родился в «Чудной долине» в 1986 году. Первые признаки любви к рэпу стал ощущать в 1994 году, когда был совсем маленьким. В 12 лет впервые выступив на большой сцене, понял что «рэп со мной по жизни». С 2001 года участник и основатель самой скандальной команды Урала MAD BUSTAZZ. В 2005 году основывает первый официальный Рэп лейбл на Урале под названием «Bustazz Records». За короткий срок студия звукозаписи становится популярной в регионах Урала и Сибири! Аветис является продюсером многих Уральских рэп коллективов. Участвует в разных мероприятиях посвященных Хип-хопу. Его приглашают как в роли участника, так и судьей. В 2007 после смерти одного из участников проекта MAD BUSTAZZ, уходит в соло. В 2010 году выпускает свой первый альбом «Настоящий рэп», а двумя годами позже выходит альбом «Лирика», а в 2013 году в свет выходит совместный альбом всей банды Bustazz Records — «Роза Ветров» и сейчас ведётся плотная работа над третьим сольным.

    Улыбнуло 2021
    Улыбка красит человека! Улыбка — это всё : радость, здоровье, счастье, успех. Улыбайтесь чаще! Самые смешные фото, видео и гифки. Мы отбираем лучшее! Подпишись на страницу и будь в хорошем настроении каждый день. ↘ https://vk.com/vkclass

    Тряхни Нормальность
    Мы интернет-журнал, о котором знают все. Стань частью нас, читай нас на работе, дома, на улице и с друзьями. Мы то, чего тебе не хватает.

    Шкатулка идей (Подарки своими руками Поделки)

    Выпускные квалификационные работы — Страница 2 — Магистерская программа «Консультативная психология.

    Персонология» — Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»

    Выпускные квалификационные работы (ВКР) в НИУ ВШЭ выполняют все студенты в соответствии с университетским Положением и Правилами, определенными каждой образовательной программой.

    Аннотации всех ВКР в обязательном порядке публикуются в свободном доступе на корпоративном портале НИУ ВШЭ.

    Полный текст ВКР размещается в свободном доступе на портале НИУ ВШЭ только при наличии согласия студента – автора (правообладателя) работы либо, в случае выполнения работы коллективом студентов, при наличии согласия всех соавторов (правообладателей) работы. ВКР после размещения на портале НИУ ВШЭ приобретает статус электронной публикации.

    ВКР являются объектами авторских прав, на их использование распространяются ограничения, предусмотренные законодательством Российской Федерации об интеллектуальной собственности.

    В случае использования ВКР, в том числе путем цитирования, указание имени автора и источника заимствования обязательно.

    Реестр дипломов НИУ ВШЭ

    2020

    Вдовенко Виталия Валерьевна

     

    2020

    Еремян Заруи Араевна

     

    2020

    Матыкина Арина Андреевна

    2020

    Кононова Анна Альбертовна

     

    Станковская Елена Борисовна  

    2020

    Аникина Мария Михайловна

    Станковская Елена Борисовна  

    2020

    Каданов Алексей Александрович

    2020

    Белолапоткова Алена Владимировна

    2020

    Барановская Мария Сергеевна

     

    2020

    Смоленская Анастасия Эдуардовна

    2020

    Щербакова Вера Андреевна

     

    2020

    Смыковская Надежда Леонидовна

     

    2020

    Дурнева Дарья Сергеевна

     

    2020

    Сидорова Александра Ивановна

     

    2020

    Ромашкова Олеся Вадимовна

     

    2020

    Жекебазар Алина —

     

    2020

    Блохина Анна Андреевна

    2020

    Дорофеева Юлия Александровна

    2020

    Кочервей Анастасия Ивановна

     

    2020

    Осетрова Мария Александровна

    2020

    Ермихина Екатерина Валерьевна

     

    2020

    Василевская Юлия Александровна

    2020

    Московченко Елизавета Николаевна

     

    2020

    Имамходжаева Василахон —

     

    2020

    Захарова Марина Юрьевна

     

    2020

    Амирханян Мария Арменовна

     

    2019

    Боздаренко Екатерина Андреевна

     

    2019

    Шолохова Софья Александровна

     

    2019

    Гладких Дмитрий Михайлович

     

    2019

    Ражнова Яна Сергеевна

     

    2019

    Пузакова Екатерина Алексеевна

    ФСБ допросила замминистра транспорта Подмосковья по делу о хищении земель :: Общество :: РБК

    Сотрудники ФСБ и СК допросили первого заместителя министра транспорта Подмосковья Анну Кротову, которая проходит свидетелем по делу о коррупции в администрации Чехова

    Анна Кротова (Фото: anomtu / Facebook)

    Сотрудники ФСБ и следователи Главного следственного управления СКР по Московской области допросили первого заместителя министра транспорта и дорожной инфраструктуры Московской области Анну Кротову, рассказал РБК источник в СКР. Эту информацию подтвердил другой собеседник в этом ведомстве.

    Кротова проходит свидетелем по делу о хищении земель, находящихся в федеральной собственности, ее допрос прошел в конце января, уточнил один из источников РБК. Чиновницу вызвали на допрос после того, как ее фамилия прозвучала в показаниях ранее арестованных по этому делу подмосковных чиновников — это экс-глава городского округа Чехов Марина Кононова, ее бывший первый заместитель Дмитрий Фриш и другие сотрудники чеховской администрации.

    ФСБ задержала главу городского округа Чехов по подозрению в мошенничестве

    РБК направил запросы в центр общественных связей ФСБ, в главное следственное управление СКР по Московской области. В приемной Кротовой сказали, что ее нет на месте. В пресс-службе областного минтранса заявили РБК, что первый заместитель министра продолжает работать. «Все остальные вопросы — к следствию», — сказали там.

    Кротова работала в чеховской администрации с 2000 по 2011 год на различных должностях. В 2011 году перешла в правительство Московской области на должность начальника управления земельной политики министерства имущественных отношений.

    Контакты

    Административно-управленческий персонал Директор Левин Николай Владимирович 748-750 (5001)
    Заместитель директора Кононов Павел Александрович 55-42-80 (5003)
    Заместитель директора Магазинюк Павел Викторович 748-752 (5000)
    Заместитель директора Плигин Евгений Александрович 749-123 (5002)
    Специалист по охране труда Защепкин Владимир Николаевич 5099
    Ведущий инженер Казаков Алексей Алексеевич 748-761 (5007)
    Отдел электронных государственных и муниципальных услуг Начальник отдела Губский Максим Русланович 748-756 (5010)
    Главный специалист Клименко Игорь Валентинович 748-756 (5011)
    Ведущий специалист Прохорова Лариса Борисовна 748-756 (5012)
    Главный специалист Сподин Вячеслав Владимирович 748-756 (5013)
    Отдел эксплуатации информационных систем Начальник отдела Ситников Максим Сергеевич 748-757 (5020)
    Главный специалист Сенокосова Анна Владимировна 748-757 (5021)
    Главный специалист Карданова Инна Юрьевна 748-757 (5021)
    Главный специалист Хоменко Владимир Александрович 748-757 (5014)
    Ведущий специалист Белозерова Елена Владимировна 748-757 (5023)
    Сектор документооборота и делопроизводства Заведующий сектором Алимова Мария Андреевна 306-226
    Ведущий специалист Антипкина Алиса Анатольевна 306-226
    Ведущий специалист Борисова Юлия Олеговна 306-226
    Делопроизводитель Симонян Людмила Размиковна 55-42-11 (402) (5008)
    Отдел эксплуатации технических средств и телекоммуникаций Начальник отдела Шарлай Кирилл Игоревич 748-759 (5040)
    Главный специалист Войтик Борис Дмитриевич 748-759 (5041)
    Главный специалист Смирнов Денис Александрович 748-759 (5043)
    Главный специалист Джаббаров Карим Рустамович 748-759 (5042)
    Сетевой справочный телефонный узел Начальник отдела Захаров Николай Николаевич 748-760 (5050)
    Ведущий специалист Коновалова Анна Геннадьевна 748-760 (5053)
    Оператор Лищенко Софья Павловна 748-760 (5055)
    Оператор Моторикина Татьяна Алексеевна 748-760 (5056)
    Оператор Гринёв Данил Олегович 748-760 (5054)
    Водитель Скоромных Александр Владимирович
    Отдел информационной безопасности Начальник отдела Черников Сергей Алексеевич 748-752 (5080)
    Главный специалист Скрынник Анастасия Олеговна 748-752 (5081)
    Ведущий специалист Бобров Андрей Алексеевич 748-752 (5082)
    Ведущий специалист Исайкин Дмитрий Сергеевич 748-752 (5084)
    Ведущий специалист Морозовский Павел Васильевич 748-752 (5083)
    Ведущий специалист Холодцов Александр Васильевич 749-123 (5092)
    Водитель Семёнов Андрей Евгеньевич
    Сектор криптографической защиты (VipNet) Заведующий сектором Мишин Юрий Георгиевич 55-42-18 (5030)
    Главный специалист Маршанский Николай Алексеевич 748-751 (5032)
    Ведущий специалист Иванова Жанна Витальевна 55-42-18 (5031)
    Ведущий специалист Монина Алиса Владимировна 55-42-18 (5033)
    Сектор планирования и осуществления закупок товаров, работ и услуг Заведующий сектором Хворостянов Станислав Станиславович 748-754 (5025)
    Ведущий специалист Корецкая Анастасия Николаевна 748-754 (5026)
    Ведущий специалист Кузнецова Наталья Александровна 748-754 (5027)
    Отдел эксплуатации автоматизированных систем Начальник отдела Джентемиров Равиль Биймурзаевич 749-123 (5090)
    Ведущий специалист Берест Анна Александровна 749-123 (5091)
    Ведущий специалист Головачева Анна Вячеславовна 749-123 (5096)
    Ведущий специалист Савенко Илья Алексеевич 749-123 (5092)
    Ведущий специалист Корнеев Андрей Николаевич 749-123 (5094)
    Водитель Переверзев Александр Николаевич
    Отдел финансово – экономического обеспечения Начальник отдела- главный экономист Рагулина Светлана Викторовна 55-42-85 748-755 (5060)
    Ведущий экономист Труш Татьяна Ивановна 748-755 (5061)
    Ведущий специалист Залесная Елена Михайловна 748-755 (5062)
    Ведущий экономист Бельская Ирина Борисовна 748-755 (5063)
    Ведущий экономист Тимофеева Оксана Евгеньевна 748-755 (5064)
    Юридический отдел Начальник отдела — главный юрисконсульт Белозеров Сергей Александрович 748-753 (5015)
    Главный специалист — юрисконсульт Юринок Ольга Алексеевна 749-123 (5016)
    Ведущий юрисконсульт Лебидко Виктория Алексеевна 749-123 (5017)
    Специалист по управлению персоналом Пущина Надежда Викторовна 748-753 (5018)
    Отдел информационного обеспечения Начальник отдела Писаренко Алексей Александрович 748-758 (5070)
    Главный специалист Анпилов Николай Александрович
    Главный специалист Быстров Владимир Игоревич
    Главный специалист Работенко Павел Николаевич
    Главный специалист Сыров Дмитрий Николаевич 748-758 (5072)
    Главный специалист Фирсов Олег Александрович 748-758
    Главный специалист Фишлер Алексей Иванович 748-758 (5073)
    Ведущий специалист Бирюков Александр Владимирович
    Ведущий специалист Иванников Александр Анатольевич
    Ведущий специалист Крохмальный Владимир Викторович
    Ведущий специалист Кубякин Виктор Евгеньевич
    Ведущий специалист Михайлов Станислав Юрьевич
    Ведущий специалист Назаров Денис Юрьевич 748-758 (5074)
    Ведущий специалист Шевцов Артем Александрович
    Ведущий специалист Фенихель Антон Павлович
    Ведущий специалист Потапова Наталья Валерьевна
    Инженер Жмыхов Вячеслав Валентинович  
    Инженер Блимготов Тимур Казбекович
    Инженер Блохин Иван Александрович
    Инженер Попов Денис Сергеевич
    Инженер Гадаев Семен Андреевич
    Инженер Горяев Даймир Бадмаевич
    Инженер Луценко Сергей Владимирович
     Инженер  Киянский Юрий Евгеньевич  
    Инженер Мишура Игорь Андреевич
    Инженер Новиков Дмитрий Михайлович 748-758 (5076)
    Инженер Севостьянов Никита Александрович
    Инженер Сивакозов Константин Александрович

    Охрана

    Приходько

    Александр Анатольевич

    748-761 (5006)

    Паращук

    Анатолий Николаевич

    748-761 (5006)

    Николай Кононов о своей книге про основателя «ВКонтакте» — Wonderzine

    Вчера основателю крупнейшей социальной сети в России Павлу Дурову исполнилось 28 лет. В ноябре в продажу выходит «Код Дурова» — книга писателя и журналиста Николая Кононова, в которой он, судя по заголовку, «раскрывает секреты» того, как за это недолгое время Павел смог создать государство в государстве, где российские и мировые законы работают постольку-поскольку. Даниил Трабун встретился с автором книги и главным редактором бизнес-сайта Hopes&Fears.

     

    Павел Дуров — это такой идеальный образ молодого человека двухтысячных. Абсолютного эгоиста, у которого нет ничего святого.

    Это не совсем так, у него есть четкая система ценностей, эгоизм в нее вписывается, но это такой человеколюбивый эгоизм в духе писательницы Айн Рэнд. «Доктор Зло» — это сложившийся образ. Да, он, конечно, жесткий продакт-менеджер и авторитарный гендиректор, который взял пару уроков у Стива Джобса.

    А на самом деле Дуров какой?

    Он — вечный противостоящий, contrarian, стопроцентный эгоист и одиночка. Потомственный филолог из хорошей семьи. У него очень одаренные родители, гениальный старший брат, который работает техническим директором «ВКонтакте» и делает так, чтобы вся эта дико нагруженная система не падала. Все методы и способы хранить информацию и распределять ее придумал его брат, это абсолютное ноу-хау. Конференции разработчиков, где они рассказывают то, как они хранят информацию, собирают фанатов, примерно как концерты стадионных групп. Так вот Дуров — очень хорошо образованный человек, в детстве его увезли в Италию, он начал там учиться, и хотя постсоветская школа его травмировала, ему удалось попасть в нерд-заповедник, общеобразовательные классы при Академической гимназии.

    Почему Дуров вообще мог стать героем книги? Сейчас действительно складывается ощущение, что в определенном смысле по масштабу личности он приближается к Цукербергу и Джобсу.

    Во-первых, я просто не знаю такого героя в литературе, основанной на реальных событиях. Это новый герой нового времени, что очень важно, особенно для России. В Америке есть свой Пол Грэм, который написал книжку «Хакеры и художники», где он рассказывает о том, что программирование — это такое же искусство, как живопись. Вот такого героя в России нет. Один из поворотов жизненной истории Дурова в том, что он человек, который показывает: Леонардо Да Винчи двадцать первого века — это кодер. Это первая вещь. Вторая вещь —  Дуров сам в какой-то момент напустил тумана на себя, не отвечал на письма, не давал интервью, посадил свой офис в пафосное здание с орлом на земном шаре напротив Казанского собора в Петербурге, где масонский глаз из треугольника выглядывает. Не тратил силы на то, чтобы дезавуировать образ черного властелина порнухи, нелицензионного контента и ворованных песен. То есть он ничего не противопоставлял этому образу. Или противопоставлял, но вяло, не лично. Себя никак не проявлял до какого-то момента.

    Как вообще это все у тебя получилось? Это всегда, в общем, приключение — писать о большой личности.

    Я тогда работал в Forbes и решил написать о Дурове статью. Поехал в Питер, нашел друзей, знакомых, одноклассников, первых работников «ВКонтакте» — раскопал их всех, после чего из аэропорта, улетая в Москву, написал мотивирующее письмо Дурову с заголовком «Why nerds are populаr». Типа, я знаю про вас все, давайте встретимся и поболтаем. Он сначала говорить не хотел, но во-первых меня рекомендовали с нескольких сторон, а во-вторых, мы зацепились в чате слово за слово. Дуров сказал, что не хочет давать интервью журналу про бабло, потому что бабло — это фикция, заработать можно любую сумму. Что он на пятом курсе поспорил, что за год заработает миллион долларов, заработал и даже забыл об этом. А мы тут все такие про бабло. Я ему сказал, что мы не про бабло, а про предпринимательство. Зацепились за это и проговорили с шести вечера и до четырех утра. Вышел очерк, а потом уже встретились лично. Дуров — смелый человек, он не требовал, собственно, как и Джобс не требовал от Айзексона, показывать текст перед выходом книги. Джобс — кумир Дурова. Он даже писал, что Джобс умер, теперь равняться не на кого. Не хочу их сравнивать, но по смелости Дуров достаточно нетипичный персонаж для эпохи всеобщей ссыкливости.

     

    По смелости Дуров достаточно нетипичный персонаж


    для эпохи всеобщей ссыкливости

     

    Сложно поверить, что без государственных и бандитских вливаний такая масштабная соцсеть вообще могла появиться в России.

    Один из инвесторов «ВКонтакте» и одноклассник Дурова — сын Михаила Мирилашвили Вячеслав Мирилашвили. Они учились в одной школе. Когда «ВКонтакте» начинался, Вячеслав по сути взял кредит у собственной семьи на этот стартап. Отсюда поползли слухи, что за «ВКонтакте» стоит мафия, потом следующий слух был, что за «ВКонтакте» стоит ФСБ, следующий — что Путин, а четвертый, видимо, будет, что это — всемирное масонское правительство. Дуров никогда ничего из этого не опровергал, потому что усвоил один из важнейших законов современного маркетинга: быть «Доктором Зло» полезно. Этот образ позволяет продвигаться. В том числе поэтому он периодически хулиганит, эпатирует, выкидывает пятитысячные купюры из окна офиса, троллит сталинистов и так далее.

    Он-то сам понимает, что к 2012 году создал довольно мощное государство в государстве?

    Я бы сказал, что это воплощение его либертарианских идей. Администрация «ВКонтакте» — это действительно правительство, которое берет налоги с тех, кто зарабатывает деньги на их территории, к примеру, разработчиков игр. Оно устанавливает законы и следит за их соблюдением. Чем оно выгодно отличается от офлайнового государства — тем, что оно очень быстро может менять свои законы и в нем нет бюрократии, но обратная сторона медали в том, что Дуров — абсолютнейший тиран. И он один рулит «ВКонтакте». В компании нет других людей, которые принимают решения.

    Их там вообще не очень много работает.

    Не очень много, да. Но там работают очень крутые разработчики. Там нет неталантливых людей, там талантливые вообще все, включая сотрудников техподдержки. Но при этом точка принятия решений одна — Павел Дуров.

    Есть в книге что-нибудь такое, что Дуров, скорее всего, удалил бы, если бы заверял ее?

    Мне сложно судить, потому что… Смотри, у нас изначально был негласный договор — типичный для отношений автора и источника — все, что мне рассказывает Дуров под грифом «Секретно», я не публикую. Кроме того, я знаю какие-то личные истории и их я тоже не публикую, потому что эта книга не про личное, а про интернет и «ВКонтакте». Я не использую эту информацию ни в книге, ни на сайте Hopes&Fears. Я думаю, одна из самых интересных историй о том, как они встретились со своим старым другом. Там была интересная цепочка совпадений, а Дуров — мистик, он в совпадения не верит. Друг за каким-то хреном во время учебы в университете Лиги Плюща продолжал читать «Деловой Петербург». Тут как раз вышел текст про Дурова, он случайно его там увидел, нашел мейл Дурова и написал ему. Один раз им не удалось встретиться, на второй — получилось. Конечно, Дуров Вячеслава Мирилашвили обаял. Тот ему предложил делать что-нибудь вместе, и они обсудили идею фейсбука. Мирилашвили показал фейсбук Дурову, а не наоборот. Также интересно, что Мирилашвили ему предложил или кучу бабла и маленькую долю, или скромную зарплату и большую долю в компании. Просто представь, 2006 год, Дуров только что выпустился с дипломом филфака, подрабатывал написанием статей в журнал «Всемирный следопыт», дизайном каких-то сайтов — в общем, небогатый студент. И тут ему предлагают сумму, которая решит сразу все его финансовые проблемы. И Дуров стратегически верно выбрал самую большую долю из всех возможных с самой скромной зарплатой. И не прогадал. Это характерная история, потому что, как я понял, Дуров умеет терпеть и верить в свою идею.

    Когда автор пишет про большую личность, он так или иначе попадает под ее влияние или харизму, можно сказать. Ты как-то пытался отстраниться от этого?

    Писатель должен любить своих героев, всячески по ним угорать и видеть за их историей что-то большее. Но при этом, когда дело доходит до осмысления произошедших с героями событий, писатель превращается в хирурга, берет скальпель и начинает чикать. Поскольку у меня бэкграунд журналистский, я старался отстраненно смотреть на факты, не поддаваться обаянию. В целом я далеко не все взгляды Дурова разделяю, хотя какие-то — да. У нас никогда горячей любви не было, но с моей стороны был горячий интерес, просто потому что это секси-персонаж. Таких героев в России, ответственно заявляю как документальный писатель, раз-два и обчелся.

     

    В книге есть эпизод, когда они с Марком Цукербергом встречаются в Кремниевой долине. Так что когда Цукерберг говорит, что не знает о том, что такое «ВКонтакте»,


    — он лукавит

     

    У нас и в кино настоящей рок-звезды давно не было.

    Я старался писать книгу очень кинематографично, это нон-фикшн, но художественно написанный, в голове я представлял сцены, как будто фильм снимал. О готовящейся книге узнала пара продюсеров и начались переговоры по поводу экранизации — и я, конечно, слегка офигел от этого. Пока переговоры в процессе, и для меня важны не деньги, а чтобы фильм снимал классный человек, который понимает, о чём история «ВКонтакте».

    Когда Цукерберг приезжал в Москву, никто так и не сделал его интервью с Дуровым. Как думаешь, это вообще возможно?

    Важно понимать, что вопрос, украл Дуров идею фейсбука или нет, устарел. Когда «ВКонтакте» только начинался, он честно писал на форуме филфака — да, мы клонировали фейсбук, но добавили это и то. В книге есть эпизод, когда они с Марком Цукербергом встречаются в Кремниевой долине. Это дружественная встреча без мордобоя и каких-либо претензий. Так что когда Цукерберг говорит, что не знает о том, что такое «ВКонтакте», — он лукавит. Он знал, что такое «ВКонтакте», еще в 2009 году, и знал о нововведениях, которые собирался внедрить Дуров. И парочку ввел вслед за питерцами.

    Анна Кононова

    Лейденский университет
    Руководство SPIE: Получение данных, подождите…
    Участие в SPIE: Получение данных, подождите …

    Контактные данные:

    Войдите, чтобы отправить личное сообщение или просмотреть контактную информацию

    Волонтерская деятельность SPIE

    Получение данных, подождите…

    Предстоящие презентации

    Самые последние | Показать все

    Получение данных, подождите…

    Публикации

    Самые последние | Показать все

    Получение данных, подождите…

    Участие в комитетах конференции

    Самые последние | Показать все

    Получение данных, подождите…

    Инструктор курса

    Самые последние | Показать все

    Получение данных, подождите…

    Кадровые изменения в аппарате министра иностранных дел

    С 7 января в канцелярии министра иностранных дел Латвии появится новый сотрудник Мартиньш Дрекерис, который возьмет на себя обязанности советника по коммуникациям министра Уны Ахуна-Озола во время ее отпуска по беременности и родам.

    Мартиньш Дрекерис работал менеджером программы по связям с общественностью в Фонде «Рига 2014» и был заместителем руководителя пресс-службы Канцелярии президента Латвии.

    Мартиньш Дрекерис имеет степень магистра права юридического факультета Латвийского университета.

    Атис Лотс продолжает возглавлять аппарат министра иностранных дел. Также на своих существующих должностях и функциях продолжают занимать должности заместитель главы канцелярии министра Инга Озола; советник министра по правовым вопросам Сандра Сондоре-Кукуле; и Виктор Макаров, советник министра по развитию сотрудничества и представительства Латвии в международных организациях по вопросам, касающимся политических прав и свобод, вопросам, касающимся русскоязычного информационного пространства, и сотрудничества министерства с неправительственными организациями.Дэниелс Павютс — неоплачиваемый советник министра иностранных дел по сотрудничеству с бизнес-организациями. В сфере связей с общественностью Анна Кононова продолжит работу советником министра по коммуникациям, а Элина Лаздане — советником министра по международным коммуникациям.

    Парламентский статс-секретарь Министерства иностранных дел — Занда Калниня-Лукашевица.

    Контакты для прессы:

    Отдел прессы и информации: тел. (371) 6 7016272; Факс (371) 67828121

    К.Улица Валдемара 3, Рига LV-1395

    Электронная почта: Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

    Сайт: www.mfa.gov.lv

    Следуйте за Министерством иностранных дел: //twitter.com/@Latvian_MFA «target =» _ blank «>

    Анна Макотт Колледж Профиль

    Анна Макалистер присоединилась к Школе бизнеса осенью 2015 года.Она ведет курсы по маркетингу и особенно любит знакомить студентов с методами исследования и анализа данных. Исследование доктора Макалистера сосредоточено на рекламе для детей. Ее интересует, как бренд-маркетинг влияет на выбор детского питания. Доктор Макалистер — советник факультета Клуба благотворительности и Совета по минометам. В свободное время она любит проводить время со своими кошками.

    Образование

    Университет Квинсленда, Австралия
    Доктор философии по психологии
    2006

    Университет Квинсленда, Австралия
    Свидетельство о высшем образовании
    2005

    Университет Квинсленда, Австралия
    Бакалавр психологических наук (с отличием I)
    2002

    Награды и достижения

    • Премия за академические успехи, Эндикотт Колледж (2020).
    • Премия AT&T в области технологий обучения преподавателей, Университет штата Мичиган (2019).
    • Награда «Женщина воздействия», Эндикотт Колледж (2018).
      • Премия
    • за выдающуюся бумагу, молодые потребители (2017 г.).
    • Премия за лучший плакат, Конференция по вопросам здравоохранения округа Колумбия (2017 г.).
    • Выдающийся рецензент, Appetite (2016).
      • Премия
    • за лучшую статью года, СМИ и общество (2015).
      • Премия
    • за лучшую статью, журнал интерактивной рекламы (2015).
      • Премия
    • для преподавателей и ученых в Университете штата Мичиган (2015 г.).
    • Best Academic Paper, Международная конференция по социальному маркетингу (2014).
    • Премия за выдающиеся достижения, Симпозиум по исследованиям профилактики ожирения в Висконсине (2010 г.).
    • Best Conference Paper, Конференция Американской академии рекламы (2009).
    • «Лучшая презентация в начале карьеры», Конференция Австралазийского общества поведенческого здоровья и медицины (2009 г.).
    • Best Conference Paper, Конференция Общества психологии потребителей (2008).
    • Best Early Career Conference Paper, Исследовательская конференция факультета бизнеса, экономики и права, Университет Квинсленда (2008).
    • Стипендия Австралазийской ассоциации человеческого развития для участия в 15-й проводимой раз в два года конференции Австралазийской ассоциации человеческого развития (2007).
    • Стипендия Австралазийской ассоциации развития человеческого потенциала для участия в конференции Международного общества по изучению поведенческого развития (2006 г.).
    • Стипендия для аспирантов Квинслендского университета (2004–06).

    Исследования

    Дети и маркетинг:

    • Как дети узнают о еде через маркетинговые коммуникации
    • Маркетинговые сообщения в социальных сетях (например, реклама алкоголя, борьба с издевательствами)
    • Социализация потребителей и развитие детей (социальное, когнитивное и языковое развитие)

    Государственная политика:

    • Брендирование продуктов питания в отношении вкусовых предпочтений и пищевых привычек
    • Финансовая грамотность и грамотность детей в области питания
    • Конфликт между детьми и родителями против соблюдения диеты
    • Цена за единицу продукции и ее роль в восприятии потребителями продуктов питания (ценность и здоровье)

    Избранные публикации

    Макалистер, А.Р., Кононова А. (2020). При одновременном использовании экранных устройств можно увеличить потребление фруктов, овощей и орехов. Связь в области здравоохранения, DOI: 10.1080 / 10410236.2020.1827527

    Альбукерке, П., Брукс, М., Кэмпбелл, М.С., Чан, К., Маймаран, М., Макалистер, А.Р., и Никлаус, С. (2018). Убеждение детей: долгосрочное влияние на то, как дети думают о еде, выбирают и потребляют. Потребности клиентов и решения, 5 (1-2), 38-50. DOI: 10.1007 / s40547-017-0083-x

    Кононова, А., McAlister, A.R., Oh, H.J. (2018). Перегрузка экрана: приятная многозадачность с помощью экранных устройств приводит к выбору полезных для здоровья перекусов по сравнению с неприятной многозадачностью. Компьютеры в поведении человека, 80, 1-11.

    Хартманн, М., Кэш, С.Б., Йе, С.-Х., Ландвер, С.С., и Макалистер, А.Р. (2017). Покупательское поведение детей на рынке закусок: может ли брендинг или более низкие цены мотивировать выбор более здоровых продуктов? Аппетит, 117, 247-54.

    Макалистер, А.Р., и Барг, Д.М. (2016). Dissuasion: Модель правдоподобия проработки и маленькие дети. Юные потребители, 17 (3) 210-25.

    Курсы

    Маркетинг
    Поведение потребителей
    Бизнес-анализ и исследования
    Современные темы в маркетинге
    Семестровая практика
    Старшая диссертация I
    Старшая диссертация II

    Анна Макалистер Доцент кафедры рекламы и связей с общественностью — эксперт Университета штата Мичиган

    Перегрузка экрана: приятная многозадачность с помощью экранных устройств приводит к выбору полезных для здоровья перекусов по сравнению с неприятной многозадачностью
    Компьютеры в поведении человека

    Анастасия Кононова, Анна Макалистер, Хён Чон О

    2018 В этом исследовании изучалось влияние многозадачности СМИ на выбор и потребление закусок.Участники в четырех экспериментальных условиях использовали либо одну среду, либо несколько сред, имея доступ к здоровым, высококалорийным и бедным питательными веществами (EDNP) закускам. Участники, которые перекусывали во время исследования, с большей вероятностью выбирали и съедали закуски EDNP. Было выбрано меньше полезных для здоровья закусок, чем EDNP, и они были съедены в условиях просмотра ТВ / текстовых сообщений / чтения в Интернете, что было оценено более негативно, чем три других состояния. Чем более позитивно оценивалась ситуация с использованием средств массовой информации, тем более здоровые закуски выбирали и ели участники.Результаты обсуждаются с использованием теоретических перспектив ограниченных возможностей и когнитивной нагрузки, саморегуляции и регуляции, а также системы подхода-избегания. Для объяснения результатов учитывалась когнитивная и эмоциональная природа каждого условия использования СМИ.

    подробнее

    Убеждение детей: основа для понимания длительного влияния на выбор продуктов питания детей
    Потребности клиентов и решения

    Пауло Альбукерке, Мерри Брукс, Маргарет К.Кэмпбелл, Кара Чан, Михал Маймаран, Анна Р. Макалистер, Софи Никлаус

    2017 г. В этой статье мы представляем основу для понимания долгосрочного влияния на выбор и потребление продуктов питания детьми. Структура взаимодействует между характеристиками агентов (например, детей и родителей / опекунов) с маркетинговыми эффектами, чтобы объяснить, как эти агенты принимают краткосрочные и долгосрочные решения в категории продуктов питания.Мы разрабатываем каждый из компонентов нашей концепции с помощью различных теорий и множества эмпирических примеров, уделяя особое внимание тому, как дети развивают свои пищевые предпочтения и как их понимание и сопротивление убеждению и маркетинговым сообщениям может влиять на выбор. В целом представленный подход предполагает, что фирмы, потребители и родители могут извлечь выгоду из учета этих факторов при принятии решений, влияющих на детей, и при предоставлении детям возможности делать свой собственный выбор.

    подробнее

    Влияние рекламы на детей и подростков
    Педиатрия

    Мэтью А.Лапьер, Фрэнсис Флеминг-Миличи, Эстер Розендаал, Анна Р. Макалистер, Джессика Кастонгуай

    2017 г. Примерно через 100 лет маркетинг для детей превратился из строго осуждаемой практики в неотъемлемую часть взросления, поскольку компании пришли к пониманию, что инвестиции в маркетинг для детей и подростков обеспечивают отличные немедленные и будущие дивиденды. Каждый год огромные суммы денег тратятся на то, чтобы охватить эту ценную аудиторию, потому что дети и подростки тратят миллиарды на свои собственные покупки, влияют на семейные решения о том, что покупать, и обещают потенциальную лояльность к бренду на всю жизнь.Каналы для охвата молодежи выросли, и маркетологи все чаще используют их, часто стирая грань между развлечением и рекламой. Поскольку реклама детям и подросткам стала повсеместной, исследователи, изучающие ее влияние, вызывают серьезные опасения по поводу этой практики, особенно в том, что касается диетического поведения, семейных конфликтов, тактики маркетологов и потенциальной уязвимости детей как аудитории. В этом обзоре, проведенном Рабочей группой по маркетингу и рекламе, мы подчеркиваем состояние исследований в этой области и предлагаем провести дополнительные исследования, чтобы понять следующее: влияние рекламы, то, как психологическое развитие влияет на реакцию детей на маркетинг, проблемы, связанные с рекламой в новых средствах массовой информации, и то, как исследователи, родители и практики могут смягчить наиболее пагубные последствия рекламы.Затем мы представляем направления будущих исследований вместе с рекомендациями для основных заинтересованных сторон.

    подробнее

    Анна Михайлинтытер Кононова (ок. 1794 — 1859)

    Talollinen Juda Avraminpoika Kärjen vaimo. Vegarus, Суоярви. Vih. 11.02.1816 Суоярви орт.

    Runonlaulaja,

    Hjalmar Basilier laulatti Annan tytärtä Pelagiaa vuonna 1884: SKVR VII1 111.Суоярви. Basilier n. 81. 31/3 84. Vegarus. Palaga Ivdisma; oppinut äidiltänsä , joka oli ollut kotoisin Ägläjärvestä. [Иро-нэйто — Килпакосинтаа.] Ири нэйто. Ири неито, имби неито Pyhitti pyhän pyhäsen, Pyhän pellon pientarella. Söib häi kolme manšoimarjaista; 5 Lähtöö vattša kasvamah. «Oi Iro, imbi neito, Söit sie ruisleibää, Vai sie särvit särvin lientä # 1, Vai söit kutukaloja?» 10 Ляхти ваттша кас [в] амах. Сайба колме поиголаст’а. «Hoi on, moammoni, kantajoni, Pitäis meille pappi tuvva.»» Miksi meille pappi pitää? 15 Itše myö nimet panemma: Vanhimmall on Väinämöne, Nuorimmall on Jougamone, Keskimmäsellä on seppo. «Sep on seppo Ilmollini 20 Tagoo taputteloobi, Polvet panoo alušimeksi, Sormišäsäsäsājasi. пельвоиспивоикси! Oi on moammoni, kantajoni, Tuobas turkki tuhatnyblä, Šoapka šararuuti, 30 Puhki pilvien puhuja, Läbi metšien läikkyjä, Sulhasiks suoriessa, Vanhemmiks voattietessa! «

    1 Сс: н алкуп.järj. = 9, 8; numeroilla muutettu. Relander laulatti Annan tytärtä Pelagiaa vuonna 1888: SKVR VII1 113. Suojärvi. Отн. На. 103. -88. Vegarus. Палага; опп. isältään Iuta Abraminpoika Kärkeläiseltä. [Иро-нейто — Хиидеста-косинтаа.] Ири неито, импи неито, Касвин алла кауниккане # 1 Pyhitti pyhän pyhäsen. Тули кольме манцой марджа вастаан, 5 Сёйпа хан не ватсахан; Ляхтё ватса касвамахан. «Хой, Ири, импи нейтоне, Сойткё сина лехман маиту, Хаккилёилля талуттуу, 10 Напрасно сёит сина ругои лейбеа, Напрасно на сарвит саррин лиента?» Сайпа колме пойка ласта.«Hoi on moamo, kanta [ja] ni, Pitäis meille pappi tuua». 15 «Микси мейлля паппи питая, Ице мё нимет панемма: Ванхиммалла Вяйнямёйнен, Нуориммалла Йогамойнен, Кескиммайсел сеппя». 20 сентября в сентябрь Ilmollinen Tagoa taputteloo, Sormisoarat pihtysiksi, Kulakkaset vasaroiksi, Polvet alusimiksi. 25 «Hoi on moamo, kantajani, Lämmitä kyly metonen, Tuo paita pellervoinen, Koadijat kabuset, Tuopa shuapka sararanta, 30 Puhki pilvien puhuja, Läbi metsän laikkyjäine, Sulhasiksi suoritimatbaseksa!»

    1 Ss: n järj.= 3-2; число muutettu.

    полулежащая женщина — Шён! Журнал

    верх. Алена Кононова
    шароваров. Колье Kelsey Randall
    . Чулки Chained By Sedona
    . Fogal

    Этот Schön! Обтянут тканью! онлайн-редакция, сфотографированная Беном Дагганом, — это мечта через линзу сепии. Модель Лилиан Шарлотта исследует эти туманные оттенки в изделиях от Алены Кононовой, Келси Рэндалл, Джаккони и других. Стиль и производство для редакционной статьи — Уитни Уитакер.

    полный вид. Giacconi
    напротив платья
    . Носки Paskal
    . Fogal

    верх. Алена Кононова
    шароваров. Келси Рэндалл
    преследований. Fogal
    напротив вершины
    . Алена Кононова
    шароваров. Келси Рэндалл
    преследований. Fogal

    верх. Келси Рэндалл
    низов. Элин Халворсен
    чулок. Платье Fogal

    + пыльник. Алена Кононова
    чулок. Fogal
    напротив вершины
    . Келси Рэндалл
    низов. Элин Халворсен
    чулок.Платье Fogal

    . Носки Paskal
    . Fogal
    напротив платье
    + перьевой тряпкой. Алена Кононова
    преследований. Платье Fogal

    . Алена Кононова
    чулок. Fogal
    напротив вершины
    . Колготки Anna Sui
    . Giacconi

    наверху. Колготки Anna Sui
    . Giacconi
    напротив топа
    + колготки. Серьги Giacconi
    . Alexander McQueen

    топ + колготки. Серьги Giacconi
    . Фарис
    напротив
    полный вид. Платье Giacconi

    .Алена Кононова
    чулок. Кольца Fogal
    . Давид Юрман

    верх. Серьги Eleen Halvorsen
    . Александр Маккуин

    Это Schön! онлайн-эксклюзив был произведен на

    фотографий. Бен Дагган
    производство. Whitney Whitaker модель
    . Lillian Charlotte @ Muse Management NYC


    Schön! Журнал теперь доступен в распечатанном виде на Amazon,
    в виде электронной книги для загрузки + на любое мобильное устройство

    от Schön! Журнал /

    Теги: Александр МакКуин, Алена Кононова, Анна Суй, Бен Дагган, Прикованный Седоной, Дэвид Юрман, Элин Халворсен, Фарис, Фогал, Джаккони, Келси Рэндалл, Лилиан Шарлотта, Muse Management NYC, Паскаль, Уитни Уитакер

    Использование нескольких экранов влияет на выбор закусок | MSUToday

    Согласно новому исследованию Университета штата Мичиган, одновременное использование нескольких устройств с экраном во время перекуса может повлиять на выбор продуктов.

    В частности, когда люди занимаются многозадачностью в СМИ, что заставляет их чувствовать себя хорошо, они более склонны к здоровому питанию, сказала Анастасия Кононова, доцент кафедры рекламы и связей с общественностью, руководившая исследованием.

    Один из таких примеров: покупки в Интернете во время просмотра телевизора и текстовых сообщений.

    В рамках исследования, которое сейчас опубликовано в «Компьютеры в поведении человека», 140 участников смотрели серию «Два с половиной человека» без каких-либо сцен, включающих еду и прием пищи, так что на пищевое поведение это не повлияло.Рекламные ролики также были тщательно отобраны, чтобы избежать рекламы еды и напитков.

    Было четыре группы участников, которые следовали одному из четырех сценариев: смотрели только телевизор; смотреть телевизор и писать текстовые сообщения; смотреть телевизор, писать текстовые сообщения, читать онлайн-статью и заполнять викторину; смотреть телевизор, писать текстовые сообщения и делать покупки в Интернете. У каждого участника был выбор здоровых закусок — миндаля, виноградных помидоров и моркови — или нездоровых закусок — картофельных чипсов, шоколадных конфет и конфет.

    Третий сценарий, включающий онлайн-статью и викторину, был признан самым сложным и наименее приятным сочетанием.Участники этой группы съели на 32% больше нездоровой закуски, чем здоровой. В целом, большинство людей в этой группе выбрали только одну здоровую закуску и две закуски из нездоровой пищи.

    Однако группа, которая смотрела телевизор, писала текстовые сообщения и совершала покупки в Интернете, потребляла в среднем на 26 процентов больше здоровых закусок, чем нездоровых.

    А те, кто только смотрел телевизор, ели больше всего обоих видов закусок.

    «Многозадачность СМИ может повлиять на процесс рационализации», — сказала Кононова. «Наш главный вывод заключался в том, что людям нравятся некоторые ситуации, в которых многозадачность СМИ, и они ненавидят другие.А когда использование нескольких экранов заставляет людей чувствовать стресс или подавленность, они едят хуже ».

    Возможно, неприятная многозадачность мультимедиа увеличивает когнитивную нагрузку, поэтому людям сложнее контролировать выбор закусок и рационализировать себя относительно здорового питания. Кононова сказала. Это также может быть «стрессовое переедание», во время которого люди испытывают неприятные ощущения и переходят к более приятной пище.

    «Результаты этого исследования могут быть полезны для родителей, педагогов и других лиц, осуществляющих уход, которые могут захотеть воспрепятствовать многозадачности СМИ. среди молодых людей, находящихся на их попечении «, — сказала она.«В то же время, не все формы многозадачности вредны для диеты. Если вам нравится использовать несколько экранов вместе, это действительно может помочь в выборе продуктов».

    Исследование особенно актуально, поскольку большинство молодых людей используют одновременно несколько экранов (телевизор, телефон и ноутбук), сказала Кононова.

    Leave a comment
    by : alexxlab Карандашом

    Рисунки карандашом гадкий утенок: «Гадкий утёнок» рисунки, иллюстрации к сказке поэтапно, где найти?

    Нарисовать рисунок к сказке гадкий утенок карандашом. Рисование по сказке Г

    Ямиля Набиуллина
    Рисование по сказке Г. Х. Андерсена «Гадкий утенок»

    Задачи :

    Образовательные задачи :

    Продолжать знакомить детей с творчеством Г. Х. Андерсона ;

    Учить детей соотносить реальные и сказочные образы ;

    На основе полученных впечатлений предложить детям нарисовать образ «Гадкого утенка » ;

    Продолжать учить передавать рисунки некоторые простейшее формы движения (изобразить наклон головы утенка ) ;

    Продолжать учить детей пользоваться палитрой, чтобы получать нового цвета (серого) ;

    Воспитательные задачи :

    Воспитывать интерес к рисованию и гуманное отношение к птицам.

    Материалы :

    Тонированная бумага, акварель, 2 кисточки, палитра, салфетки, баночки с водой;

    Предварительная работа :

    Чтение сказки Г . Х. Андерсена «Гадкий утенок » , рассматривание иллюстраций к сказке .

    Ход занятия:

    Воспитатель :

    Ребята, давайте, вспомним и назовем сказки , где встречаются птицы?

    Ответ детей :

    — «Гуси и лебеди» , «Гадкий утенок » , «Кот, петух и лиса» , «Петушок и бобовое зернышко» , «Жар птица» и т. д.)

    Показ и рассматривание иллюстрации.

    Обращать внимание детей на наклон головы птицы и цвет оперенья.

    И задавать вопрос детям :

    Как называется эта птица? («Гадкий утенок » )

    Из какой она сказки ? (из сказки Г . Х. Андерсена «Гадкий утенок » )

    Показывать приемы и методы рисования .

    Обращать внимание на смешивание черной и белой краски для того, чтобы получить новый цвет (серый)

    Затем убирать образец и предлагать детям приступить к рисованию ; процессе рисования подходить к каждому ребенку, помогать в случае затруднений, отвечать на вопросы. Во время рисования обращать внимание на форму и величину частей туловища (голова, лапки, обращать внимание на цвет оперенья, учить располагать предметы на листе с учетом его пропорций.

    Готовые рисунки выставляем на стенд.

    В анализе направлять детей отвечать, что выполнено хорошо (подобрен цвет, переданы форма, величина) . Затем указывать на ошибки. Важно, чтобы дети подмечали выразительные стороны своих рисунков и рисунков сверстников.

    Публикации по теме:

    Данное мероприятие прошло накануне 8 марта 2016 года в стенах нашего тогда еще структурного подразделения № 7 ГБОУ г. Москвы «Школа 171».Главными.

    «Дюймовочка». Театральное представление по сказке Г. Х. Андерсена Театральное представление по сказке Г. Х. Андерсена «Дюймовочка» (средняя группа) Воспитатели: Поздеева Э. С. Фатхутдинова Л. Н. Музыкальный.

    Сценарий музыкальной сказки по произведению Г. Х. Андерсена «Гадкий утенок» Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение » Детский сад № 3 общеразвивающего вида г. Владивостока » УТВЕРЖДАЮ Заведующий.

    Конспект НОД по ИЗО в старшей группе «Рисование сюжетное по сказке «Колобок»» Цель: продолжать учить детей создавать сюжет по знакомой сказке; учить выполнять сюжетные индивидуальные задания в точном соответствии с.

    Конспект НОД по развитию речи «Знаменитый утенок Тим» (по сказке э. Блайтон «Знаменитый утенок Тим») Задачи: — обобщить работу над произведением Энид Блайтон «Знаменитый утенок Тим»; продолжить расширять и обогащать словарный запас детей;.

    Конспект занятия по рисованию в подготовительной группе «Рисование иллюстраций к сказке «Теремок» Конспект занятия по рисованию в подготовительной группе Тема: «Рисование иллюстраций к сказке «Теремок» Цель: формировать устойчивый интерес.

    Сценарий музыкальной сказки «Гадкий утенок» Музыкальная сказка «Гадкий утенок» (по произведению Г. Х. Андерсена) Сценарий — Г. Крылов Музыка — А. Крылов. Декорации: деревья, цветы,.

    Непосредственно-образовательная деятельность «Экология Андерсена» по мотивам сказок Г. Х. Андерсена о растениях и животных Непосредственно-образовательная деятельность «Экология Андерсена» (по мотивам сказок Г. Х. Андерсена о растениях и животных) Цели: — продолжать.

    Прежде всего, надо объяснить ребенку, что утка и утенок отличаются от цыпленка и курицы. Утенок — обладатель совсем иного носа, вернее, клюва. Клюв утенка совсем не похож на клювик цыпленка. Почему?


    Потому что утенок — это сын водоплавающей птицы Утки. Все утки — водоплавающие. То есть, они могут ходить по земле и охотиться на червячков где-нибудь под кустиком или в травке. Но они также могут и есть, и спать в воде. Поэтому у них такие клювы, как лопаточки, и лапки, как маленькие весла. Это чтобы легче было в воде есть, спать и плавать. У цыпленка таких лапок нет. Он может жить только на земле.


    Утка и, следовательно, утенок похожи по форме на лебедя. Только шея у них несколько короче. Поэтому, чтобы правильно нарисовать утенка, ребенок сначала должен нарисовать самое простое из того, что он уже умеет: чуть ниже центра листа бумаги нарисовать большое вытянутое туловище, то есть большой вытянутый овал, к нему надо пририсовать эскиз лап, а затем также круг, как эскиз будущей головы:


    От круга нее в сторону ребенок рисует треугольник клюва. Затем, при помощи элементов овала надо соединить голову и туловище и обрисовать ноги утенка, как ласты или как кленовый лист

    Теперь остаются последние детали — обозначить глаз утенка и изобразить его пушистые перья, обрисовывая его туловище волнистой линией взъерошенного утенка. Теперь надо стереть все лишние карандашные линии наброска и утенок готов, осталось только раскрасить его:

    Можно так Во-первых, как всегда сначала рисуем большой круг, а затем разделяем круг пополам горизонтальной линией. Это будет голова утенка


    Во-вторых обозначаем лопаточку-клюв утенка.


    В-третьих, обозначив клювик, обрисовываем круг, придавая ему форму головы утенка, но на верхней части круга не замыкаем его, а уводим карандаш вверх, делая хохолок на голове утенка. На лице утенка обозначаем глаза и галстук-бабочку.


    И в-четвертых, надо пририсовать тело утенка, добавив маленькое крыло и ноги утенка. Затем надо стереть все лишние линии наброска, четко обвести рисунок карандашом или маркером


    Теперь осталось только повеселей раскрасить утенка.

    Дети — дошкольники и школьники — с большим удовольствием рисуют бабочек. Совсем маленькие дети просят родителей нарисовать бабочек. Но не все могут сразу и красиво нарисовать это изящное насекомое. Почему же бабочки так привлекают детское внимание? Они обладают красотой и изяществом, что неизменно завораживает как детей, так и взрослых. Бабочек можно нарисовать как просто карандашами, так и с помощью красок. Применение последних делает рисунок ярким и необычным. Чтобы рисунок получился красивым, необходимо научиться правильно рисовать туловище и крылья насекомого, а затем уже приступать к выведению узоров на крыльях. Итак, приступим к поэтапному рисованию бабочек с помощью простого карандаша.

    Как нарисовать утенка и бабочку поэтапно

    Сначала рисуем утёнка

    1 этап — сначала рисуем голову — она у нас будет круглой. Далее добавляем к ней туловище, слегка вытянутой формы, нарисовав для этого ещё одну маленькую окружность, соеденив её плавными линиями с головой

    2 этап — затем рисуем клювик (произвольной формы), лапки, глазки. Все это можно изобразить положась на детскую фантазию.

    4 этап — Завершаем наш рисунок произвольным оформлением — рисуем возле утенка травку и камешки, создавая тем самым ощущение нахождения утенка на полянке.Изобразим как бы перепонки на лапках. С помощью ластика удаляем лишние линии, стараясь не нарушить общий рисунок.

    5 этап — а теперь раскрасим получившийся рисунок.

    Наш замечательный утёнок готов.

    Рисуем бабочку

    1 этап — проведем карандашом прямую линию и «нанизываем» на нее кружок — это будет голова бабочки, за нею небольшой овал — это будет передняя часть тельца, и далее овал подлиннее — это будет хвостовая часть тельца. Всё, тело бабочки готово.

    2 этап — К телу пририсовываем крылышки. верхние крепятся к срединному овалу.Нижние крылышки лучше рисовать чуть меньшего размера. Крылья рисуем любой формы, какая нам нравится, но обязательно симметрично. Рисуем усики.

    3 этап — рисуем узоры на крылышках в виде глазок.

    4 этап — Стираем главную линию ластиком.

    5 этап — а теперь раскрашиваем нашу бабочку красками или карандашами, рисунок приобретет яркость и эффектность.

    Как видно, нарисовать бабочку не сложно.

    Ярко-желтый рисунок утенка радует глаз любого начинающего художника, ведь он так похож цветом и формой на настоящую домашнюю птичку. В рисовании пригодятся грифельные и цветные карандаши разных тонов.

    Необходимые материалы:

    • — лист бумаги;
    • — ластик;
    • — карандаш HB;
    • — цветные карандаши.

    Этапы рисования:

    1. На первоначальном этапе следует простыми геометрическими формами прорисовать туловище и голову утенка. Для этого рисуем грудку в виде большого круга. Затем добавим в нижней части овал, а в верхней – небольшую окружность.

    2. Первые зарисовки утенка готовы. Поэтому можно добавить в рисунок силуэт маленьких крылышек, которые располагаются по бокам туловища. На голове рисуем вспомогательную линию от верхней точки.

    3. Далее нарисуем в нижней части овала небольшую часть хвостика утенка. В виде треугольника. Добавим на мордочке щечки в виде овала и дуговых линий.

    4. Рисуем на мордочке глаза в виде маленьких кружков, а также клюв. В нижней части рисунка добавим тоненькие лапки.

    5. К лапкам дорисуем в нижней части по три дуги. Прорисовываем на крылышках линии.

    6. Детализируем весь рисунок утенка, но в начале следует поработать над контуром. Например, заменить простые линии. Дорисовываем лапки и мордочку. Поэтапный рисунок утенка карандашом готов, поэтому можно приступить к его раскрашиванию.

    7. Ярко-желтым карандашом полностью закрасим рисунок. Оставим лишь нетронутыми участки клюва и глаз.

    8. Возле контура пройдемся оранжевым карандашом по желтым участкам рисунка. Так получим объем на туловище, голове, лапках и крылышках.

    9. Добавим штрихи на рисунке красным и бордовым карандашом в теневых частях, где уже имеется оранжевые тона.

    10. 10. Напоследок раскрасим черным карандашом клюв и глаз. Проработаем им тень на туловище, лапках и крылышках. Пройдемся по контуру.

    Поэтапный рисунок утенка цветными карандашами готов.

    Представим, что в один солнечный день приходит ваш ребенок из школы и говорит: «Мам, нам на уроке задали нарисовать уточку, помоги мне, у меня не получается». Примерно каждый из родителей хоть раз в жизни сталкивался с такой проблемой. Вы со вздохом беретесь за альбом и видите неумелые попытки нарисовать на уроке сию домашнюю птичку. Уточка – водоплавающая птичка. Она больше похожа на лебедя, чем на простых птичек. Вспомним сказочку Ганса Кристиана Андерсена «Гадкий утенок». Ведь очень долго никто не мог понять, чьим птенчиком был главный персонаж.

    Вконтакте

    Если вы начинаете рисовать вместе с ребенком, предлагаем вам в процессе рисования рассказать ему пару необычных фактов, про этих птиц:

    Утки принимают за свою мамочку первое существо, которое они видят после того, как рождаются. Поэтому было множество случаев, когда «мамой» утят стали собачки, кошечки, гуси, куры.

    Утки не промокают в воде, так как их перышки покрыты жирком.

    Несмотря на это, что шея уточки кажется очень коротенькой, позвонков в этих птиц даже больше, чем у жирафы.

    А теперь давайте попробуем изобразить утку. Сделать это довольно просто, можете начинать рисовать с малышом. Удачи!

    Как изобразить утку

    Для работы нам потребуются следующие инструменты:

    • Листик бумаги.
    • Карандашик.
    • Простой ластик.
    •  Длинная линейка.

    Описание процесса рисования.

    • Дополнительные линии.

    Вначале на листике бумаги нарисуем дополнительные линии линейкой или же своими руками. Далее, на пересечении линий сделаем круг.

    Слева над кругом на маленьком расстоянии нарисуем мелкий овал. Это будет голова нашей уточки.

    Теперь 2 ровными линиями соединим голову с туловищем.

    • Тело и хвостик .

    Снизу под шеей изобразим еще один кружок и немножко подправляем тельце птицы. Потом нарисуем хвостик. У утки он коротенький, немного приподнимается вверх.

    Стираем лишние линии.

    У нас останется лишь контур птички.

    Подошла очередь клюва. Он огромный, но не острый, а округлый. Из-за необычного строения клювика всегда, кажется, что уточка улыбается.

    Нарисуем глаз, так как второй мы не можем увидеть. Он у уточки мелкий и круглый. Не забывайте о небольших деталях.

    На шее нарисуем полоску, похожую на ленточку. Далее, прорисуем перья птички. Постараемся сделать плавные линии.

    Крыло у уточки короткое, похожее на половину сердечка.

    Нарисуем лапку птицы. Лапы тоже коротенькие и тонкие. Вторая лапка немного приподнимается в воздухе, поэтому делаем ее иначе.

    На крыле создаем перья, прибавляем небольшие детали на лапках и глазках.

    • Раскрашиваем .

    Утки в большинстве случаев бывают белыми или коричневыми. Также у этих птиц перья отливают зеленым оттенком, поэтому при раскраске можно прибавить и этот цвет. Клювик и лапки теплого оранжевого оттенка.

    Как нарисовать утку карандашом поэтапно

    Вначале нужно просто определиться, какая же птичка нужна – из тех, что плавно ходят по двору у соседки, или тех, что болтают и попадают в веселые приключения в детских мультиках? А давайте все попробуем! Чтоб сразу 12 баллов в журнал и учительница по рисованию впала в восторг? Сказано – сделано!

    Как изобразить утку из мультипликационного фильма

    Вначале делаем где-то в центре альбомного листа кружок и ниже его огромный овал. После этого плавно, придавая линиям формочку шеи нашей утки, соединим круг-голову и овал-туловище. Далее, пририсуем с левой сторонки овала мелкую, немножко заостренную дугу – именно это будет хвостик.

    Потом внутри кружка создаем круг поменьше – глаз. Спереди, вблизи от него, пририсуем к кругу клювик. И рисуем крыло, для этого в круг–туловище прибавляем еще один овал, в форме наклоненного по диагонали яйца курицы.

    Потом наступает самый важный момент, ведь вы перейдете к деталькам. Изобразим внутри глаза еще один мелкий кружочек — зрачок — и наполовину заштрихуем его. Потом медленно прорисуем по контуру голову и шею, обведем туловище, на крыле сделаем волнистую линию перьев и ластиком уберем лишние линии бывших кружков и овалов, а потом и полноценных частей птичьего тела.

    Как нарисовать утку, которая живет у бабушки?

    Начнем по старой схеме – кружок для головы, но маленький, ниже большой овал для туловища. Плавными линиями соединим голову с тельцем, создавая шею и выпуклую грудную клетку. Пририсуем хвостик, неравномерной ёлочкой обозначим на его конце перья.

    Добавим к кругу-голове вытянутый клювик, а к туловищу-кругу, применяя вертикальные линии, ножки, к которым дорисуем треугольники-лапки. Потом изобразим мелкий глаз и тщательно делаем форму клювика, голову, шею и, конечно же, туловище. Немножко резной дугой обозначим линию крыла, сделаем ноги. Не забывайте, что пальцы у уточки перепончатые. Вот и все, ваша птица сделана!

    Теперь вы знаете, как изобразить утку карандашом, ну, а раскрасит ее ребенок самостоятельно.

    Узнаем как правильно нарисовать иллюстрацию к сказке карандашом и красками

    Многие родители, чьи дети ходят в школу, задаются вопросом «Как нарисовать иллюстрацию к сказке?». На уроке ИЗО в общеобразовательной школе или на уроке композиции в художественной школе часто задают рисовать фрагменты сказок. Самое сложное – придумать сюжет. Графическое воплощении проблем не составляет. Главное, набить руку и оформить все иллюстрации к одному произведению в едином стиле.

    Особенности иллюстрации

    Самое сложное в иллюстрировании – выбрать из произведения те кусочки, которые будут изображены в книге. Художники обычно рисуют главные части романов: начало произведения, кульминационную часть и заключение. Но, конечно, можно проиллюстрировать запомнившийся и полюбившийся момент.


    Графическая иллюстрация

    Как нарисовать иллюстрацию к сказке в графическом стиле? Здесь есть несколько техник:

    • с помощью карандаша;
    • с помощью туши;
    • с помощью мягкого материала (уголь, пастель и т. д.)

    Определитесь, в каком стиле будет выполнена иллюстрация. Если вы планируете кропотливо прорисовыть мельчайшие детали, то возьмите карандаш. Если рисунок больше будет напоминать набросок, подойдет мягкий материал.

    Графические работы сложно сделать такими же эффектными, как цветные. Чтобы добиться хорошего результата, нужно нарисовать иллюстрацию сказки поэтапно.

    1. Первым делом выполняется эскиз понравившегося фрагмента сказки.
    2. Второй шаг – это компоновка. Она нужна для того, чтобы в дальнейшем все части рисунка вместились в ограниченное пространство холста.
    3. Следующий этап – это проработка деталей. Это ответственная миссия и если иллюстрацию рисуют дети, родители должны проконтролировать этот процесс.
    4. Заключительная часть – нанесение света и тени на фигуры и объекты. Главное не забывать, что передний план с главными персонажами должен быть темнее заднего.

    Иллюстрация с помощью красок

    Как нарисовать иллюстрацию к сказке с помощью красок? Это несложно, если разобрать весь процесс поэтапно. Например, нам нужно нарисовать иллюстрацию к сказке «Снежная королева». Для этого разобьем работу на части:

    • Первым делом находим тот момент, который нужно проиллюстрировать. Берем для примера сюжет: Снежная королева сидит на троне, а Кай играет у ее ног.
    • Определитесь с внешностью героев: длинные или короткие у них будут волосы, курносые ли носы, какого цвета глаза. Желательно перечитать описание героев в сказке.
    • Рисуем эскиз. Выберите позы, в которых будут сидеть Снежная королева и Кай.
    • Теперь самое интересное: продумайте одежду, в которую одеты главные герои.
    • Последний этап эскиза — прорисовка интерьера. Полистайте сказку, вдохновитесь атмосферой холодного дворца, найдите подсказки.
    • После того как эскиз сделан, перенесите его на чистовик. Помните, что поверх карандаша будут нанесены краски. Это важно, если иллюстрация будет выполняться акварелью, поэтому чистовой эскиз набросайте акварельными карандашами.
    • Завершающий этап — раскрашивание.

    Совмещенная техника

    Если есть желание рисовать несколькими материалами, вам придется совместить несколько техник. Как нарисовать иллюстрацию к сказке «Гадкий утенок»? Для начала нужно сделать все по аналогии с планом создания иллюстрации к «Снежной королеве». Когда рисунок красками будет готов, прорисуйте тушью детали и тени. Особое внимание уделите переднему плану. Если сказку иллюстрируют дети, то лучше оставить лица персонажей непрорисованными.

    Узнаем как правильно нарисовать Сивку-Бурку карандашом

    В детском саду, а часто и в школе детей просят нарисовать иллюстрацию к сказке. В юном возрасте сложно объективно оценить свои силы, поэтому часто ребенок выбирает сложную тему. Например, он хочет нарисовать русалку, богатыря или Сивку-Бурку. Многие …

    далее Что это — иллюстрация к произведению

    Книги с картинками уже давно стали привычным явлением. Они лучше воспринимаются и более интересны, особенно для детей. Эти картинки к произведениям называются иллюстрациями. Когда книги были рукописными, и рисунки тоже рисовались от руки. Это было …

    далее Узнаем как нарисовать гусей-лебедей?

    В детском саду, а зачастую и в школе, ребят просят проиллюстрировать сказки. А что делать, если не знаешь, какой сюжет из произведения выбрать? Воспользуйтесь нашими советами. Сегодня мы расскажем идеи того, как сделать иллюстрации к сказке …

    далее Узнаем как нарисовать принца: пошаговая инструкция

    Принц — определенно сказочный для многих персонаж. Его так любят изображать девочки на своих картинах. Однако не стоит забывать, что принцы бывают разные.

    далее Узнаем как правильно нарисовать? Свой персонаж: инструкция по созданию уникального героя

    Поиск образа персонажа – это интересное и ответственное занятие, особенно для тех, кто только начинает путь художника. Это инструкция для тех, у кого в голове только вертится образ, который он хочет нарисовать. Свой персонаж создается в несколько этапов. Лучше, если каждый из них вы будете прописывать на бумаге. Итак, как нарисовать персонажа поэтапно?

    далее Узнаем как правильно нарисовать аленький цветочек: поэтапный урок рисования

    Прекрасно, когда ребенок ходит на кружок рисования. Там его могут научить, как нарисовать аленький цветочек, животных, фрукты и другие предметы. Но если малыш не посещает таких уроков, тогда взрослым стоит задуматься, как помочь своему ребенку. Поэтапные уроки рисования помогут малышу освоить навыки и создавать в будущем шедевры.

    далее Узнаем как правильно нарисовать Илью Муромца поэтапно карандашом

    Сказочные персонажи вдохновляют детей. Девочки хотят быть такими же красивыми, как Василиса Прекрасная, а мальчики делают своими кумирами богатырей: Алешу Поповича, Добрыню Никитича и Илью Муромца. Вот о последнем сказочном герое мы сегодня и поговорим. Как его изобразила отечественная мультипликационная студия «Мельница», мы знаем, вот сегодня мы и попробуем по аналогии нарисовать Илью Муромца. Как это сделать, читайте ниже.

    далее Узнаем как правильно нарисовать репку похоже?

    Уроки рисования с детьми от 3-х лет заставляют нас по-другому посмотреть на сказки и сказочные истории. Несмотря на то что нам кажется, что малыши не нарисуют ничего сложного, преподавателю приходится готовиться к занятиям очень тщательно. Надо продумать, какие вопросы могут задать дети, что интересного им рассказать, как сделать процесс обучения интересным? В этой статье мы расскажем, как нарисовать репку.

    далее

    «Гадкий утёнок» — русский язык, уроки

    №

    Деятельность учителя

    Деятельность ученика

    11

    Тема урока: Г.Х. Андерсен «Гадкий утёнок»

    Цель: Познакомить учащихся с творчеством Г. Х. Андерсена и сказкой «Гадкий утёнок»

    Задачи: 1.сформировать знания уч-ся о биографии Г. Х. Андерсена, познакомтиь с его сказкой «Гадкий утенок» 2.развивать аналитические умения и самостоятельную деятельность учащихся, развивать устную и письменную речь, выразительное чтение, логическое мышление;

    3.воспитывать у учащихся доброжелательное отношение независимо от внешности.

    Тип урока: изучение нового материала

    Оборудование: учебник, мультимедийный проектор, картинки,т книжки. тцветные карандаши, фломастер, А-4

    Учащиеся готовятся к уроку.

    1. Орг. момент

    — Ваимное приветствие учителя с учащиеся

    — Отметить отсутствующих

    Учитель загадывает загадки?

    У меня есть карандаш,

    Разноцветная гуашь,

    Акварель, палитра, кисть

    И бумаги плотный лист

    И ещё – мольберт-треножник,

    Потому что я …

    А как мы назызываем человека, который пишет для нас сказки, стихи, рассказы, повести (писатель)

    — Деление на группы (чтецы, писатели, художники – за ранее подотовленные)

    Учитель раздает листы оценивания учащимся

    Учащиеся отгадывают загадки и делятся на группы

    2.Стадия вызова

    — Давайте посмотрим на картинки и вспомним, что это за сказки и кто автор, (написал Г. Х. Андерсен). На доску вывешивается по очереди каждая картинка со сказкой Андерсена: “Огниво”, “Снежная королева”, “Новый наряд короля”, “Свинопас”, “Дюймовочка”, Принцесса на горошине”, “Стойкий оловянный солдатик”.

    Эпиграф урока:

    Не беда появиться на свет

    в утином гнезде, если ты

    вылупился из лебединого яйца!

    Г.Х.Андерсен.

    Учащиеся, рассматривая картинки называют сазки и тему урока

    3. Осмысление

    Изучение нового материала

    — Ребята! Сегодня на уроке мы познакомимся с творчеством Г.Х. Андерсена (вывешивается на доску портрет), со сказкой Г.Х.Андерсена “Гадкий утёнок” и узнаем трогательную историю его героя.

    * Рассказ учителя о Г.Х. Андерсене с показом его портретов.

    * Комментированное чтение статьи об Андерсене.

    *Ответить на вопросы после статьи.

    * Чтение сказки учащимися из учебника

    Работа со словами: стог, на солнцепёке, лопух, скорлупа, выкарабкаться, индюшонок

    *Просмотр мультипликационного фильма «Гадкий Утёнок

    Уч-ся беседуют по вопросам, читают сказку «Гадкий утенок», работают в группе, по парам, индивидуально

    Подключается группа чтецов

    4. Закрепление нового материала

    *Анализ прчитанного

    Ответить на вопросы:

    1. Как выглядел утёнок, который вылупился последним? Почему утка подумала, что это индюшонок? 2. Куда повела утка своих ребят?

    3. Почему утенок не понравился?

    4. Как вы думаете, что он чувствовал, когда его дразнили, клевали, толкали?

    5. Опишите птичий двор. Как вы думаете. Похожи ли птицы на людей.

    — А можете ли вы представить себя в роли гадкого

    утёнка?

    — Каково Ваше отношение к утенку?

    — Как вы думаете, а что будет дальше?

    Чтение 5,6 главы

    Вопросы: 1. Прочтите описание «чудных птиц» . Вы   узнали, что это за птицы?

    2. Что чувствовал утенок при виде этих птиц?

    3. Опишите приход весны. Как утенок очутился в саду? 4. Почему он решил умереть?

    5. Что почувствовал утенок, когда увидел, что превратился в лебедя?6. А что почувствовали вы?

    Нарисуйте «Гадкого утёнка» и «Прекрасного лебедя»

    * Просмотр иллюстраций и мультфильма «Гадкий утёнок»

    Уч-ся выразительно читают сказку , отвечают на вопросы, делают выводы.

    Подключается группа писателей и описывают птичий двор; группа художников рисуют птичий двор;

    Подключается группа художников

    5.Подведение итогов

    – Чему научил вас сегодняшний урок? 

    – О чём заставил задуматься? 

    – Какие чувства в вас пробудил? 

    Составление кластера

    1-ая группа                        2-ая группа

    Утенок   Лебедь

    гадкий             крепкий

    ужасный урод, большой

    большой и несуразный хорошо плавает

    бедняга красивее всех

    слишком велик молоденький

    некрасив прелестный

    не завистлив           счастливый    

    Учащиеся отвечают на вопросы, заполняют листы, защищают кластер, подсчитывают баллы

    6. Рефлексия

    «Дерево желаний»

    Приклеивают стикеры на «Дерево желаний»

    7. Домашнее задание

    Прочитать сказку, пересказ сказки, стр.62-69. Нарисуйти рисунки к сказке

    Запись в дневниках

    Рисунок на тему гадкий утенок только рисунки. Рисование по сказке Г

    Дети — дошкольники и школьники — с большим удовольствием рисуют бабочек. Совсем маленькие дети просят родителей нарисовать бабочек. Но не все могут сразу и красиво нарисовать это изящное насекомое. Почему же бабочки так привлекают детское внимание? Они обладают красотой и изяществом, что неизменно завораживает как детей, так и взрослых. Бабочек можно нарисовать как просто карандашами, так и с помощью красок. Применение последних делает рисунок ярким и необычным. Чтобы рисунок получился красивым, необходимо научиться правильно рисовать туловище и крылья насекомого, а затем уже приступать к выведению узоров на крыльях. Итак, приступим к поэтапному рисованию бабочек с помощью простого карандаша.

    Как нарисовать утенка и бабочку поэтапно

    Сначала рисуем утёнка

    1 этап — сначала рисуем голову — она у нас будет круглой. Далее добавляем к ней туловище, слегка вытянутой формы, нарисовав для этого ещё одну маленькую окружность, соеденив её плавными линиями с головой

    2 этап — затем рисуем клювик (произвольной формы), лапки, глазки. Все это можно изобразить положась на детскую фантазию.

    4 этап — Завершаем наш рисунок произвольным оформлением — рисуем возле утенка травку и камешки, создавая тем самым ощущение нахождения утенка на полянке.Изобразим как бы перепонки на лапках. С помощью ластика удаляем лишние линии, стараясь не нарушить общий рисунок.

    5 этап — а теперь раскрасим получившийся рисунок.

    Наш замечательный утёнок готов.

    Рисуем бабочку

    1 этап — проведем карандашом прямую линию и «нанизываем» на нее кружок — это будет голова бабочки, за нею небольшой овал — это будет передняя часть тельца, и далее овал подлиннее — это будет хвостовая часть тельца. Всё, тело бабочки готово.

    2 этап — К телу пририсовываем крылышки. верхние крепятся к срединному овалу.Нижние крылышки лучше рисовать чуть меньшего размера. Крылья рисуем любой формы, какая нам нравится, но обязательно симметрично. Рисуем усики.

    3 этап — рисуем узоры на крылышках в виде глазок.

    4 этап — Стираем главную линию ластиком.

    5 этап — а теперь раскрашиваем нашу бабочку красками или карандашами, рисунок приобретет яркость и эффектность.

    Как видно, нарисовать бабочку не сложно.

    Ярко-желтый рисунок утенка радует глаз любого начинающего художника, ведь он так похож цветом и формой на настоящую домашнюю птичку. В рисовании пригодятся грифельные и цветные карандаши разных тонов.

    Необходимые материалы:

    • — лист бумаги;
    • — ластик;
    • — карандаш HB;
    • — цветные карандаши.

    Этапы рисования:

    1. На первоначальном этапе следует простыми геометрическими формами прорисовать туловище и голову утенка. Для этого рисуем грудку в виде большого круга. Затем добавим в нижней части овал, а в верхней – небольшую окружность.

    2. Первые зарисовки утенка готовы. Поэтому можно добавить в рисунок силуэт маленьких крылышек, которые располагаются по бокам туловища. На голове рисуем вспомогательную линию от верхней точки.

    3. Далее нарисуем в нижней части овала небольшую часть хвостика утенка. В виде треугольника. Добавим на мордочке щечки в виде овала и дуговых линий.

    4. Рисуем на мордочке глаза в виде маленьких кружков, а также клюв. В нижней части рисунка добавим тоненькие лапки.

    5. К лапкам дорисуем в нижней части по три дуги. Прорисовываем на крылышках линии.

    6. Детализируем весь рисунок утенка, но в начале следует поработать над контуром. Например, заменить простые линии. Дорисовываем лапки и мордочку. Поэтапный рисунок утенка карандашом готов, поэтому можно приступить к его раскрашиванию.

    7. Ярко-желтым карандашом полностью закрасим рисунок. Оставим лишь нетронутыми участки клюва и глаз.

    8. Возле контура пройдемся оранжевым карандашом по желтым участкам рисунка. Так получим объем на туловище, голове, лапках и крылышках.

    9. Добавим штрихи на рисунке красным и бордовым карандашом в теневых частях, где уже имеется оранжевые тона.

    10. 10. Напоследок раскрасим черным карандашом клюв и глаз. Проработаем им тень на туловище, лапках и крылышках. Пройдемся по контуру.

    Поэтапный рисунок утенка цветными карандашами готов.

    Представим, что в один солнечный день приходит ваш ребенок из школы и говорит: «Мам, нам на уроке задали нарисовать уточку, помоги мне, у меня не получается». Примерно каждый из родителей хоть раз в жизни сталкивался с такой проблемой. Вы со вздохом беретесь за альбом и видите неумелые попытки нарисовать на уроке сию домашнюю птичку. Уточка – водоплавающая птичка. Она больше похожа на лебедя, чем на простых птичек. Вспомним сказочку Ганса Кристиана Андерсена «Гадкий утенок». Ведь очень долго никто не мог понять, чьим птенчиком был главный персонаж.

    Вконтакте

    Если вы начинаете рисовать вместе с ребенком, предлагаем вам в процессе рисования рассказать ему пару необычных фактов, про этих птиц:

    Утки принимают за свою мамочку первое существо, которое они видят после того, как рождаются. Поэтому было множество случаев, когда «мамой» утят стали собачки, кошечки, гуси, куры.

    Утки не промокают в воде, так как их перышки покрыты жирком.

    Несмотря на это, что шея уточки кажется очень коротенькой, позвонков в этих птиц даже больше, чем у жирафы.

    А теперь давайте попробуем изобразить утку. Сделать это довольно просто, можете начинать рисовать с малышом. Удачи!

    Как изобразить утку

    Для работы нам потребуются следующие инструменты:

    • Листик бумаги.
    • Карандашик.
    • Простой ластик.
    •  Длинная линейка.

    Описание процесса рисования.

    • Дополнительные линии.

    Вначале на листике бумаги нарисуем дополнительные линии линейкой или же своими руками. Далее, на пересечении линий сделаем круг.

    Слева над кругом на маленьком расстоянии нарисуем мелкий овал. Это будет голова нашей уточки.

    Теперь 2 ровными линиями соединим голову с туловищем.

    • Тело и хвостик .

    Снизу под шеей изобразим еще один кружок и немножко подправляем тельце птицы. Потом нарисуем хвостик. У утки он коротенький, немного приподнимается вверх.

    Стираем лишние линии.

    У нас останется лишь контур птички.

    Подошла очередь клюва. Он огромный, но не острый, а округлый. Из-за необычного строения клювика всегда, кажется, что уточка улыбается.

    Нарисуем глаз, так как второй мы не можем увидеть. Он у уточки мелкий и круглый. Не забывайте о небольших деталях.

    На шее нарисуем полоску, похожую на ленточку. Далее, прорисуем перья птички. Постараемся сделать плавные линии.

    Крыло у уточки короткое, похожее на половину сердечка.

    Нарисуем лапку птицы. Лапы тоже коротенькие и тонкие. Вторая лапка немного приподнимается в воздухе, поэтому делаем ее иначе.

    На крыле создаем перья, прибавляем небольшие детали на лапках и глазках.

    • Раскрашиваем .

    Утки в большинстве случаев бывают белыми или коричневыми. Также у этих птиц перья отливают зеленым оттенком, поэтому при раскраске можно прибавить и этот цвет. Клювик и лапки теплого оранжевого оттенка.

    Как нарисовать утку карандашом поэтапно

    Вначале нужно просто определиться, какая же птичка нужна – из тех, что плавно ходят по двору у соседки, или тех, что болтают и попадают в веселые приключения в детских мультиках? А давайте все попробуем! Чтоб сразу 12 баллов в журнал и учительница по рисованию впала в восторг? Сказано – сделано!

    Как изобразить утку из мультипликационного фильма

    Вначале делаем где-то в центре альбомного листа кружок и ниже его огромный овал. После этого плавно, придавая линиям формочку шеи нашей утки, соединим круг-голову и овал-туловище. Далее, пририсуем с левой сторонки овала мелкую, немножко заостренную дугу – именно это будет хвостик.

    Потом внутри кружка создаем круг поменьше – глаз. Спереди, вблизи от него, пририсуем к кругу клювик. И рисуем крыло, для этого в круг–туловище прибавляем еще один овал, в форме наклоненного по диагонали яйца курицы.

    Потом наступает самый важный момент, ведь вы перейдете к деталькам. Изобразим внутри глаза еще один мелкий кружочек — зрачок — и наполовину заштрихуем его. Потом медленно прорисуем по контуру голову и шею, обведем туловище, на крыле сделаем волнистую линию перьев и ластиком уберем лишние линии бывших кружков и овалов, а потом и полноценных частей птичьего тела.

    Как нарисовать утку, которая живет у бабушки?

    Начнем по старой схеме – кружок для головы, но маленький, ниже большой овал для туловища. Плавными линиями соединим голову с тельцем, создавая шею и выпуклую грудную клетку. Пририсуем хвостик, неравномерной ёлочкой обозначим на его конце перья.

    Добавим к кругу-голове вытянутый клювик, а к туловищу-кругу, применяя вертикальные линии, ножки, к которым дорисуем треугольники-лапки. Потом изобразим мелкий глаз и тщательно делаем форму клювика, голову, шею и, конечно же, туловище. Немножко резной дугой обозначим линию крыла, сделаем ноги. Не забывайте, что пальцы у уточки перепончатые. Вот и все, ваша птица сделана!

    Теперь вы знаете, как изобразить утку карандашом, ну, а раскрасит ее ребенок самостоятельно.

    Прежде всего, надо объяснить ребенку, что утка и утенок отличаются от цыпленка и курицы. Утенок — обладатель совсем иного носа, вернее, клюва. Клюв утенка совсем не похож на клювик цыпленка. Почему?


    Потому что утенок — это сын водоплавающей птицы Утки. Все утки — водоплавающие. То есть, они могут ходить по земле и охотиться на червячков где-нибудь под кустиком или в травке. Но они также могут и есть, и спать в воде. Поэтому у них такие клювы, как лопаточки, и лапки, как маленькие весла. Это чтобы легче было в воде есть, спать и плавать. У цыпленка таких лапок нет. Он может жить только на земле.


    Утка и, следовательно, утенок похожи по форме на лебедя. Только шея у них несколько короче. Поэтому, чтобы правильно нарисовать утенка, ребенок сначала должен нарисовать самое простое из того, что он уже умеет: чуть ниже центра листа бумаги нарисовать большое вытянутое туловище, то есть большой вытянутый овал, к нему надо пририсовать эскиз лап, а затем также круг, как эскиз будущей головы:


    От круга нее в сторону ребенок рисует треугольник клюва. Затем, при помощи элементов овала надо соединить голову и туловище и обрисовать ноги утенка, как ласты или как кленовый лист

    Теперь остаются последние детали — обозначить глаз утенка и изобразить его пушистые перья, обрисовывая его туловище волнистой линией взъерошенного утенка. Теперь надо стереть все лишние карандашные линии наброска и утенок готов, осталось только раскрасить его:

    Можно так Во-первых, как всегда сначала рисуем большой круг, а затем разделяем круг пополам горизонтальной линией. Это будет голова утенка


    Во-вторых обозначаем лопаточку-клюв утенка.


    В-третьих, обозначив клювик, обрисовываем круг, придавая ему форму головы утенка, но на верхней части круга не замыкаем его, а уводим карандаш вверх, делая хохолок на голове утенка. На лице утенка обозначаем глаза и галстук-бабочку.


    И в-четвертых, надо пририсовать тело утенка, добавив маленькое крыло и ноги утенка. Затем надо стереть все лишние линии наброска, четко обвести рисунок карандашом или маркером


    Теперь осталось только повеселей раскрасить утенка.

    Ямиля Набиуллина
    Рисование по сказке Г. Х. Андерсена «Гадкий утенок»

    Задачи :

    Образовательные задачи :

    Продолжать знакомить детей с творчеством Г. Х. Андерсона ;

    Учить детей соотносить реальные и сказочные образы ;

    На основе полученных впечатлений предложить детям нарисовать образ «Гадкого утенка » ;

    Продолжать учить передавать рисунки некоторые простейшее формы движения (изобразить наклон головы утенка ) ;

    Продолжать учить детей пользоваться палитрой, чтобы получать нового цвета (серого) ;

    Воспитательные задачи :

    Воспитывать интерес к рисованию и гуманное отношение к птицам.

    Материалы :

    Тонированная бумага, акварель, 2 кисточки, палитра, салфетки, баночки с водой;

    Предварительная работа :

    Чтение сказки Г . Х. Андерсена «Гадкий утенок » , рассматривание иллюстраций к сказке .

    Ход занятия:

    Воспитатель :

    Ребята, давайте, вспомним и назовем сказки , где встречаются птицы?

    Ответ детей :

    — «Гуси и лебеди» , «Гадкий утенок » , «Кот, петух и лиса» , «Петушок и бобовое зернышко» , «Жар птица» и т. д.)

    Показ и рассматривание иллюстрации.

    Обращать внимание детей на наклон головы птицы и цвет оперенья.

    И задавать вопрос детям :

    Как называется эта птица? («Гадкий утенок » )

    Из какой она сказки ? (из сказки Г . Х. Андерсена «Гадкий утенок » )

    Показывать приемы и методы рисования .

    Обращать внимание на смешивание черной и белой краски для того, чтобы получить новый цвет (серый)

    Затем убирать образец и предлагать детям приступить к рисованию ; процессе рисования подходить к каждому ребенку, помогать в случае затруднений, отвечать на вопросы. Во время рисования обращать внимание на форму и величину частей туловища (голова, лапки, обращать внимание на цвет оперенья, учить располагать предметы на листе с учетом его пропорций.

    Готовые рисунки выставляем на стенд.

    В анализе направлять детей отвечать, что выполнено хорошо (подобрен цвет, переданы форма, величина) . Затем указывать на ошибки. Важно, чтобы дети подмечали выразительные стороны своих рисунков и рисунков сверстников.

    Публикации по теме:

    Данное мероприятие прошло накануне 8 марта 2016 года в стенах нашего тогда еще структурного подразделения № 7 ГБОУ г. Москвы «Школа 171».Главными.

    «Дюймовочка». Театральное представление по сказке Г. Х. Андерсена Театральное представление по сказке Г. Х. Андерсена «Дюймовочка» (средняя группа) Воспитатели: Поздеева Э. С. Фатхутдинова Л. Н. Музыкальный.

    Сценарий музыкальной сказки по произведению Г. Х. Андерсена «Гадкий утенок» Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение » Детский сад № 3 общеразвивающего вида г. Владивостока » УТВЕРЖДАЮ Заведующий.

    Конспект НОД по ИЗО в старшей группе «Рисование сюжетное по сказке «Колобок»» Цель: продолжать учить детей создавать сюжет по знакомой сказке; учить выполнять сюжетные индивидуальные задания в точном соответствии с.

    Конспект НОД по развитию речи «Знаменитый утенок Тим» (по сказке э. Блайтон «Знаменитый утенок Тим») Задачи: — обобщить работу над произведением Энид Блайтон «Знаменитый утенок Тим»; продолжить расширять и обогащать словарный запас детей;.

    Конспект занятия по рисованию в подготовительной группе «Рисование иллюстраций к сказке «Теремок» Конспект занятия по рисованию в подготовительной группе Тема: «Рисование иллюстраций к сказке «Теремок» Цель: формировать устойчивый интерес.

    Сценарий музыкальной сказки «Гадкий утенок» Музыкальная сказка «Гадкий утенок» (по произведению Г. Х. Андерсена) Сценарий — Г. Крылов Музыка — А. Крылов. Декорации: деревья, цветы,.

    Непосредственно-образовательная деятельность «Экология Андерсена» по мотивам сказок Г. Х. Андерсена о растениях и животных Непосредственно-образовательная деятельность «Экология Андерсена» (по мотивам сказок Г. Х. Андерсена о растениях и животных) Цели: — продолжать.

    Гадкий утенок андерсен книжка с иллюстрациями. Рисование по сказке Г

    Недалеко от двора, возле которого находилась водяная канава, разрослись огромные лопухи.

    Растения были очень крупными, в рост маленьких детей.

    Среди зарослей было глухо, что в лесу, и там сидела на своем гнезде утка.

    Она высиживала будущих детей.

    2. Почему утёнок сбежал с птичьего двора? Расскажи о его приключениях.

    Рассказ о приключениях гадкого утенка для 3 класса.

    Уточка родила дитя, которое было некрасивым и отличалось от других утят.

    Из-за этого с него издевались, клевали, называли гадким и некрасивым.

    Причем даже куры делали это.

    Маленький птенец не знал, как поступать.

    Он не мог больше терпеть такого издевательства, ведь даже родная мать не поддерживала его, и гнала ребенка вместе с остальными.

    Утенок решил убежать.

    Так он попал на болото, где водились дикие утки.

    На глазах малыша они были убиты охотниками.

    Он побежал к избушке, где жила старушка со своим хозяйством, что состояло с курицы и кота.

    Но и с ними подружиться утенку не удалось, ведь ни мурчать, ни нести яиц он не умел.

    Утенок вновь отправляется в путь и попадает на озеро, где и остается жить.

    Как-то утенок примерз к самому льду, так как полынья замерзла.

    Добрый человек спас утенка и принес его домой.

    Там его семья отогрела и выходила уже полумертвую птицу.

    Когда детишки захотели поиграть со своим новым питомцем, утенок убежал, ведь боялся, что его вновь будут обижать.

    3. Найди в тексте описание красивых, чудесных птиц, нарисуй словесную картинку к этому эпизоду.

    Таких красивых птиц утенок никогда еще не видел — все белые как снег, с длинными гибкими шеями.

    Их крик был похож на звуки трубы.

    Они распростерли свои широкие, могучие крылья и полетели…

    Утенок не знал, как зовут этих птиц, не знал, куда они летят, но полюбил их, как не любил до сих пор никого на свете.

    Красоте их он не завидовал.

    Ему и в голову не приходило, что он может быть таким же красивым, как они.

    Я рисую в голове изображение белых — белых лебедей.

    У них длинная шея и распахнутые большие, красивые крылья.

    Они все как один прекрасны.

    Глаза яркие и большие.

    «Три чудных белых лебедя. Они плыли так легко и плавно, точно скользили по воде».

    К этому эпизоду я представляю рисунок трех одинаково красивых лебедей.

    Плывут они по-чистому, как хрусталь, озеру.

    Птицы выглядят грациозно и уверенно.

    4. Расскажи, когда ты сочувствуешь утенку, переживаешь за него, а когда радуешься.

    Мне очень жаль маленького утенка, когда его обижают, дразнят, издеваются над ним на птичьем дворе.

    Ведь он совсем невиновен, что таковым родился.

    Обидно, что даже родная мать не принимает своего ребенка.

    Также я ему сочувствую, когда утенку приходится постоянно искать себе приют.

    Он голодает, мерзнет, чувствует себя одиноким и никому не нужным.

    Еще я очень разволновался, когда утенок чуть ли не умер.

    К счастью, нашелся добрый крестьянин, что спас его.

    Я очень обрадовался, когда утенок нашел себе семью: лебедей, что не убили его, а любезно приняли.

    Я рад, что и он стал прекрасной птицей, и больше не будет терпеть насмешек и издевательств.

    5. Сделай иллюстрации к тексту, чтобы они помогли передать содержание сказки подробно. Расскажи, как жилось гадкому утенку среди уток и как — среди лебедей.

    Картинный план — иллюстрации к сказке Г. Х. Андерсена «Гадкий утенок» для пересказа.

    1. Утка с удивлением смотрит на своего новорождённого ребенка. (Утка, гнездо, скорлупа от яйца и рядом гадкий утенок).

    2. Птичий двор. Вокруг утенка собрались утки и куры. Пинают его, что-то кричат и показывают на выход.

    3. Маленький, гадкий утенок со слезами на глазах уходит с птичьего двора

    4. Утенок смотрит на удивительных белых лебедей, которые пролетают над озером.

    5. По чистому озеру плывет прекрасный лебедь.

    Жизнь утенка на птичьем дворе нельзя назвать полноценной.

    Ведь он не знал ни спокойствия, ни любви, ни ласки.

    Только издевательства, удары, насмешки.

    Утенка отвергали и желали его смерти.

    Некому было даже заступиться за маленькое создание, ведь и мама была на стороне злого птичьего двора.

    Совсем по-другому отнеслись к утенку лебеди.

    Они сразу его приняли, дали ему тепло, ласку и любовь.

    Он наконец-то зажил полноценной жизнью.

    6. Как ты думаешь, почему Г.- Х. Андерсен назвал свою сказку «Гадкий утенок»? Кого мы так обычно называем?

    Произведение получило такое название, потому что главный герой до своего превращение был гадким.

    Так его называли на птичьем дворе и таковым он сам себя считал.

    Утенок был не похож на своих братьев и сестер, его внешний вид был не привлекательным.

    Поэтому маленькое создание было отвержено не только курами и другими утками, но даже родной матерью.

    Как оказалось, герой был лебедем.

    А повзрослев, он стал очень красивым.

    Ведь она обманчива.

    И сегодня можно услышать выражение «гадкий утенок».

    Как правило, его используют для описания детей либо подростков, которые еще не раскрыли всю свою красоту.

    7. Вспомни, что ты знаешь о великом сказочнике Г.- Х. Андерсене. Где и когда он жил? Какие сказки Г.-Х.Андерсена ты читал раньше? Расскажи одну из них.

    Рассказ о великом сказочнике Гансе Христиане Андерсене для 3 класса.

    Появился на свет писатель в 1805 году на острове Фюн, что принадлежит Дании.

    Город до сих пор носит название Оденсе.

    Я знаю, что его семья была бедной, так как родители занимали невысокие должности.

    Маленький Андерсен был достаточно нервным ребенком.

    Ему приходилось терпеть тяжелые школьные наказания, что тогда считались обычным делом.

    В 14 лет будущего сказочника приняли в Королевский театр, несмотря на то, что его внешность была достаточно специфической и не совсем привлекательной.

    Творческое наследие писателя разнообразное: и романы, и пьесы, и сказки.

    Это увлекательная и немного грустная сказка.

    Начинается она с рассказа о тролле, который сделал волшебное зеркало.

    Все хорошее, доброе, сердечное зеркало уменьшало, а злое – увеличивало.

    Тролль радовался своему творению, а его ученики постоянно забавлялись со столь зловещей «игрушкой».

    Когда они взобрались с зеркалом на небо, то случайно уронили его.

    Творение тролля разлетелось на маленькие осколочки, которые вмиг развеялись по всему свету.

    Если такой осколочек попадал в глаз человека, то он видел только плохое, а если прямо в сердце – оно становилось кусочком льда.

    Тролль наблюдал за этим и тешился.

    Затем в сказке рассказывает о двух друзьях, которые были как родные – Кае и Герде.

    Они часто проводили вместе время и особенно любили ухаживать за розами.

    Как-то Каю что-то залетело в глаз, а затем его кольнуло сердце.

    Это были те самые зловещие кусочки зеркала.

    Мальчик превратился в раздражительного и грубого, а любимые розы стали ненавистными для него.

    Когда пришла зима, Кай пошел кататься на горке.

    Там он увидел удивительно красивую женщину — Снежную королеву.

    Мальчик поехал вместе с ней в ее замок.

    Поцелуй женщины заставил забыть Кая о своей подруге и родных.

    Исчезновения Кая вызвало у Герды страх и слезы.

    Она отправилась на поиски своего друга.

    Попав к старой колдунье, девочка забыла, куда направлялась.

    Но затем заметила розы в саду и все вспомнила.

    Чтоб добраться до Кая, Герда преодолела много препятствий, ничто не могло ее остановить.

    От одной финки девочка узнала, что причиной столь необычного поведения Кая стали зловещие осколки зеркала.

    Встретившись с Каем,

    Герда вызвала у него слезы, и зеркальный осколок выпал.

    Кай и Герда благополучно попали домой.

    Они вновь радостно любовались своими розами.

    Ярко-желтый рисунок утенка радует глаз любого начинающего художника, ведь он так похож цветом и формой на настоящую домашнюю птичку. В рисовании пригодятся грифельные и цветные карандаши разных тонов.

    Необходимые материалы:

    • — лист бумаги;
    • — ластик;
    • — карандаш HB;
    • — цветные карандаши.

    Этапы рисования:

    1. На первоначальном этапе следует простыми геометрическими формами прорисовать туловище и голову утенка. Для этого рисуем грудку в виде большого круга. Затем добавим в нижней части овал, а в верхней – небольшую окружность.

    2. Первые зарисовки утенка готовы. Поэтому можно добавить в рисунок силуэт маленьких крылышек, которые располагаются по бокам туловища. На голове рисуем вспомогательную линию от верхней точки.

    3. Далее нарисуем в нижней части овала небольшую часть хвостика утенка. В виде треугольника. Добавим на мордочке щечки в виде овала и дуговых линий.

    4. Рисуем на мордочке глаза в виде маленьких кружков, а также клюв. В нижней части рисунка добавим тоненькие лапки.

    5. К лапкам дорисуем в нижней части по три дуги. Прорисовываем на крылышках линии.

    6. Детализируем весь рисунок утенка, но в начале следует поработать над контуром. Например, заменить простые линии. Дорисовываем лапки и мордочку. Поэтапный рисунок утенка карандашом готов, поэтому можно приступить к его раскрашиванию.

    7. Ярко-желтым карандашом полностью закрасим рисунок. Оставим лишь нетронутыми участки клюва и глаз.

    8. Возле контура пройдемся оранжевым карандашом по желтым участкам рисунка. Так получим объем на туловище, голове, лапках и крылышках.

    9. Добавим штрихи на рисунке красным и бордовым карандашом в теневых частях, где уже имеется оранжевые тона.

    10. 10. Напоследок раскрасим черным карандашом клюв и глаз. Проработаем им тень на туловище, лапках и крылышках. Пройдемся по контуру.

    Поэтапный рисунок утенка цветными карандашами готов.

    В один прекрасный летний день утка, которая свила гнездо около ограды на хозяйском дворе, почувствовала, что яйца под ней начинают шевелиться. Из них тоненькими голосами закрякали утята и один за другим показались головки.
    — Все ли вылупились? — спросила она и осмотрела их.- Нет, одно яйцо целое еще.
    — Наверно индюшачее. Смотри какое большое — высказала насупившись одна старая утка, которая пришла ее увидеть.
    Через некоторое время и большое яйцо зашевелилось и из него вылупился странный серый утенок.
    — Он не как не похож на других — сказала мама утка, и повела утят к реке плавать, увидела, что серый утенок плавает не хуже остальных, и она сказала:
    — И он мой утенок, ничего, что не красив!

    Думаю, что настало время представить вас птичему двору.
    На другой день погода была чудесной и мама-утка повела свой выводок на птичий двор, утята шли друг за другом, а серый утенок шел последним. Когда они пришли все стали осматривать утят.
    — Целая новая орда пакостников!- прокрякала одна заядлая утка.- А этот какой гадкий! Не хочу видеть его здесь!
    И она неожиданно клюнула в говолу серого утенка.
    — Смотрите, какой гадкий утенок — загулил индюк и распушил свои перья, покраснел и налетел на серого утенка.

    — Не обижайте его!- крякнула мама-утка.- Что он вам сделал?
    Гадкий утенок места себе не находил.
    Он был такой несчастный и ужасно стыдно было от самого себя. Как он мог родиться таким гадким!
    Так прошел первый день. Последующие дни были еще ужаснее. Куда бы он не пошел все его отгоняли и обижали, даже братья и сестры его над ним смеялись и злобно покрякивали:
    — Чтоб тебя кошка утащила!
    Мама по-началу защищала его, но все больше ей казалось, что другие обитатели двора имеют право его так называть. Серый утенок и ей стал казаться невыносимо гадким и в один день она ему сказала:
    — Мне кажется, что ты действительно не мой утенок, и я не хочу больше тебя видеть!

    Утенок чувствовал себя таким несчастным! Мама-утка прогнала его, другие утки на птичем дворе его толкали, курицы клювали его, даже собака рычала, когда он проходил мимо нее. Не вытерпел всего этого Гадкий утенок, перебижал через птичий двор, прополз под оградой и убежал. Он шел и шел не останавливаясь пока не достиг большого болота, в котором жили дикие утки. Усталый и голодный, он остался там ночевать.

    На другое утро Гадкий утенок проснулся от громких выстрелов. Над головой у него слышалось «Бум! Бум!»
    Это были охотники, которые окружили болото и стреляли из длинных ружей.
    Серый дым клубнем извивался среди деревьев. В воду прыгнули охотничьи собаки на поиски подстреленых уток. Бедный утенок не знал где скрыться. Неожиданно над ним появилась большая собака с высунутым языком и блестящими злыми глазами, обнюхала его и… шлеп, шлет, убежала.
    — Ох, на этот раз мне повезло!- выдохнул утенок, и сказал — значит я такой гадкий, что собака побрезговала мной.
    Он остался в камышах, а над головой его еще долго слышались выстрелы.
    Вечером охотники ушли.

    Стало тихо, но утенок продолжал сидеть в гуще камышей и там остался на ночь.
    Только утром утенок посмел вылезти из своего укрытия. Огляделся и увидел самых различных птиц, одни плавали, другие важно ходили над водой на длинных ногах.
    — Могу ли я вас спросить, вы случайно не знаете кто мои родители? — осмелился их спросить Гадкий утенок.
    — Мы не имеем представления, кто может быть твоими родителями — ответили ему неизвестные птицы и стали искать дальше пищу в воде. А вскоре и совсем забыли про него.

    Утенок огорченным покинул болото. Он долго скитался, пока в один день не оказался на берегу большого озера и решил остаться там жить. Он плавал и нырял в волю целое лето, но пришла осень. Листья на деревьях пожелтели и опали. На небе повисли серые облака и пошел снег.
    В один вечер, когда солнце уже садилось, из-за кустов появилась стая невероятно красивых птиц.
    Они были белые как снег с длинными и гибкими шеями и издавали странные крики. Замахали великолепными крыльями и полетели в теплые страны. Это были лебеди.

    Наступила холодная зима, у всех был теплый дом. Только Гадкий утенок скитался и его обдувал холодный ветер. Не было никого кто мог ему помочь, только полевая мышка искрене его жалела, но не могла его приютить, потому что утенок был слишком большым для мышиной норки.

    Так и плавал он без остановки, чтобы не замерзла вода около него. Но наконец утеном уморился и заснул. Рано утром мимо проходил один крестьянин. Он увидел замерзшего утенка, расколол лед и отнес в свой дом.
    Там утенок согрелся и пришел в себя, и временно остался жить. Но когда дети крестьянина захотели поиграть с ним, он вылетел из открытых дверей. К счастью холодные дни уже прошли и наступила весна на озере.

    Все вокруг зазеленело. Гадкий утенек расправил крылья, они были уже большими и сильными. Когда лебеди прилетели с юга и опустились на озеро, дикие утки раскрякались горделиво:
    — А наш лебедь самый красивый! Самый!
    Гадкий утенок, который скрывался от срама, тоже захотел увидить, кто этот великолепный лебедь.
    Неожидано для себя, он увидел свое белое отражение в воде.
    — Не уже ли это я?! — неуверенно воскликнул он. Лебеди подплыли к нему, осмотрели с восхищением, и с радостью приняли его в свою стаю.

    Сказка Ганса Христиана Андерсена
    Художники — Спас Спасов, Светлана Князева

    Иллюстрации: Тони Вулф

    Жила-была утиная семья на одной старой ферме. Мама утка села высиживать семь яиц в своем уютном гнездышке. И вот однажды утром шесть яиц наклюнулось и из них вылупилось шесть маленьких и пушистых утят. Однако седьмое яйцо все никак не хотело наклевываться. Нужно сказать, что мама-утка и припомнить-то не могла когда она снесла то яйцо. Как оно сюда попало?

    И вдруг… Тук-тук-тук…

    На яйце образовались трещины, а вскоре появилась и голова нового утенка, а потом и весь он вышел из скорлупы.

    Но он был какой-то другой, не похожий на всех остальных. Его перышки были не желтого, как положено, цвета, а серого и это начало сильно тревожить маму-утку. Тем временем утята быстро росли, но мама-утка тайно продолжала беспокоиться о своем последнем непонятном утенке.

    Я никак не могу понять как такой гадкий утенок может быть моим! – в сердцах восклицала она себе, наблюдая за ним.

    Что ж, серый утенок и вправду не был красавцем, к тому же он ел в два раза больше своих братьев и поэтому ростом был тоже больше их. С каждым днем бедному утенку становилось жить все труднее и тяжелее на ферме. Его братья не хотели играть с ним. Он был такой неуклюжий, что все птицы фермы просто-напросто смеялись над ним. Он чувствовал себя одиноким и несчастным, хотя мама-утка и старалась изо всех сил защитить его.

    Мой бедный гадкий утенок! – вздыхала она. – И почему ты не такой как все?

    От этого гадкому утенку становилось еще хуже и он тайком плакал по ночам, чтобы никто не видел. Бедняга думал, что он никому не нужен на этом свете.

    Никто меня не любит, они все только смеются и издеваются надо мной. И почему я не такой как мои братья?

    И тогда он решился сбежать из фермы, больше не в состоянии находиться среди своих ненавистников. Он ушел незаметно ранним утром на рассвете, перелетев через ограду.

    Оказавшись на воле, утенок пошел гулять и скоро увидел небольшой пруд. Ему там понравилось и он решил остаться здесь. К тому же тут тоже было много уток и других птиц, с которыми он хотел подружиться. Гадкий утенок спрашивал их не знают ли они уток с серыми перьями как у него, он хотел выяснить кто же он все-таки такой. Но и там все местные утки смотрели на него с презрением и отвечали: «Мы никогда в жизни не видели никого страшнее, чем ты.”

    Однако, гадкий утенок не очерствел сердцем и продолжал оставаться добрым и отзывчивым. Он продолжил свои поиски и перешел на другой соседний пруд. Там он встретил гусей и задал им тот же вопрос. Но и гуси ответили ему, что не знают кто он такой и что они никогда не видели такого гадкого утенка. Но также гуси посоветовали ему не оставаться здесь, т.к. здесь очень опасно: сюда часто приходят охотники с ружьями и собаками.

    Бедный гадкий утенок уже начал жалеть, что покинул птичий двор. Там хоть его и не любили, но было безопасно. И он снова отправился бродить по полям и озерам.

    Однажды его путь проходил мимо дома одной старушки, проживающей в лесу. Она решила, что это дикий гусенок и поймала его.

    Я посажу его в клетку, – подумала она. – Надеюсь это гусыня и она будет высиживать для меня яйца. – Старуха была уже почти слепа и не могла разглядеть его хорошо.

    Шло время, а гадкий утенок так и не снес ей ни единого яйца. В том доме еще жили петух и кот, им гадкий утенок сразу не понравился и они начали пугать его:

    Ты пошевеливайся с яйцами, а то старуха разозлится и сварит из тебя суп! – говорил петух.

    Да-да! Надеюсь она скоро отрубит тебе голову и приготовит бульон, а я смогу насладиться твоими косточками! – вражески нашептывал черный кот.

    Гадкий утенок так испугался, что совсем потерял аппетит и перестал есть, хотя старуха и подкладывала ему вкусные зерна и семечки. Она специально хотела его откормить, чтобы он поскорее вырос и стал жирным.

    Бедный я бедный,- всхлипывал гадкий утенок, сидя в клетке. – Видно мне так и придется умереть в одиночестве, а я так хотелось, чтобы меня полюбил хоть кто-нибудь!

    Но однажды ночью ему удалось отворить затвор на двери клетки и он бросился наутек подальше от этого дома.

    И снова гадкий утенок остался один. Он постарался уйти как можно дальше от дома старухи и нашел для себя неплохое место в зарослях камыша.

    Там было много еды и утенок даже начал чувствовать себя немного счастливым, хотя и был очень одинок. Однажды ранним утром в лучах восходящего солнца он увидел прекрасных птиц, пролетающих в небе над ним. Какими они были красивыми!

    Он любовался их белоснежными длинными шеями, широкими крыльями и желтыми клювами. Утенок никогда еще не видел таких красивых птиц.

    О, если бы я мог быть таким же красивым! Хотя бы на один день! –мечтал он, любуясь этими волшебными птицами.

    Издав странный крик, они всплеснули великолепными большими крыльями и полетели с холодных лугов в теплые края, за синее море.

    Пришла зима, вода в пруду начала замерзать и уже покрылась коркой льда. Утенку приходилось плавать без отдыха, чтобы не дать воде замерзнуть совсем, но с каждой ночью полынья, в которой он плавал, становилась все меньше и меньше. Морозило так, что даже лед потрескивал. Без устали работал лапками утенок, но под конец совсем выбился из сил, замер и весь обмерз.

    Рано утром проходил мимо крестьянин. Он увидал утенка, разбил лед своими деревянными башмаками и отнес полумертвую птицу домой.

    Я принесу его домой к своим детям. Они выходят его. Бедняга совсем замерз! – воскликнул человек.

    В доме крестянина было очень уютно и тепло. Утенка покупали, высушили с большой любовью и заботой. Впервые в своей жизни он испытал любовь и нежность.

    Так он провел в доме человека всю зиму. А к весне он вырос такой большой, стал совсем взрослым и крестьянин решил выпустить его на волю к пруду. Это было впервые за долгое время, когда гадкий утенок снова очутился на воде и каково же было его удивление, когда он увидел свое отражение в воде!

    Боже мой! Как же я изменился! Я совсем не могу себя узнать! – изумленно воскликнул он.

    Андерсена «Гадкий утенок. Рисование по сказке Г. Х. Андерсена «Гадкий утенок Рисунок к рассказу гадкий утенок карандашом поэтапно

    Прежде всего, надо объяснить ребенку, что утка и утенок отличаются от цыпленка и курицы. Утенок — обладатель совсем иного носа, вернее, клюва. Клюв утенка совсем не похож на клювик цыпленка. Почему?


    Потому что утенок — это сын водоплавающей птицы Утки. Все утки — водоплавающие. То есть, они могут ходить по земле и охотиться на червячков где-нибудь под кустиком или в травке. Но они также могут и есть, и спать в воде. Поэтому у них такие клювы, как лопаточки, и лапки, как маленькие весла. Это чтобы легче было в воде есть, спать и плавать. У цыпленка таких лапок нет. Он может жить только на земле.


    Утка и, следовательно, утенок похожи по форме на лебедя. Только шея у них несколько короче. Поэтому, чтобы правильно нарисовать утенка, ребенок сначала должен нарисовать самое простое из того, что он уже умеет: чуть ниже центра листа бумаги нарисовать большое вытянутое туловище, то есть большой вытянутый овал, к нему надо пририсовать эскиз лап, а затем также круг, как эскиз будущей головы:


    От круга нее в сторону ребенок рисует треугольник клюва. Затем, при помощи элементов овала надо соединить голову и туловище и обрисовать ноги утенка, как ласты или как кленовый лист

    Теперь остаются последние детали — обозначить глаз утенка и изобразить его пушистые перья, обрисовывая его туловище волнистой линией взъерошенного утенка. Теперь надо стереть все лишние карандашные линии наброска и утенок готов, осталось только раскрасить его:

    Можно так Во-первых, как всегда сначала рисуем большой круг, а затем разделяем круг пополам горизонтальной линией. Это будет голова утенка


    Во-вторых обозначаем лопаточку-клюв утенка.


    В-третьих, обозначив клювик, обрисовываем круг, придавая ему форму головы утенка, но на верхней части круга не замыкаем его, а уводим карандаш вверх, делая хохолок на голове утенка. На лице утенка обозначаем глаза и галстук-бабочку.


    И в-четвертых, надо пририсовать тело утенка, добавив маленькое крыло и ноги утенка. Затем надо стереть все лишние линии наброска, четко обвести рисунок карандашом или маркером


    Теперь осталось только повеселей раскрасить утенка.

    Ямиля Набиуллина
    Рисование по сказке Г. Х. Андерсена «Гадкий утенок»

    Задачи :

    Образовательные задачи :

    Продолжать знакомить детей с творчеством Г. Х. Андерсона ;

    Учить детей соотносить реальные и сказочные образы ;

    На основе полученных впечатлений предложить детям нарисовать образ «Гадкого утенка » ;

    Продолжать учить передавать рисунки некоторые простейшее формы движения (изобразить наклон головы утенка ) ;

    Продолжать учить детей пользоваться палитрой, чтобы получать нового цвета (серого) ;

    Воспитательные задачи :

    Воспитывать интерес к рисованию и гуманное отношение к птицам.

    Материалы :

    Тонированная бумага, акварель, 2 кисточки, палитра, салфетки, баночки с водой;

    Предварительная работа :

    Чтение сказки Г . Х. Андерсена «Гадкий утенок » , рассматривание иллюстраций к сказке .

    Ход занятия:

    Воспитатель :

    Ребята, давайте, вспомним и назовем сказки , где встречаются птицы?

    Ответ детей :

    — «Гуси и лебеди» , «Гадкий утенок » , «Кот, петух и лиса» , «Петушок и бобовое зернышко» , «Жар птица» и т. д.)

    Показ и рассматривание иллюстрации.

    Обращать внимание детей на наклон головы птицы и цвет оперенья.

    И задавать вопрос детям :

    Как называется эта птица? («Гадкий утенок » )

    Из какой она сказки ? (из сказки Г . Х. Андерсена «Гадкий утенок » )

    Показывать приемы и методы рисования .

    Обращать внимание на смешивание черной и белой краски для того, чтобы получить новый цвет (серый)

    Затем убирать образец и предлагать детям приступить к рисованию ; процессе рисования подходить к каждому ребенку, помогать в случае затруднений, отвечать на вопросы. Во время рисования обращать внимание на форму и величину частей туловища (голова, лапки, обращать внимание на цвет оперенья, учить располагать предметы на листе с учетом его пропорций.

    Готовые рисунки выставляем на стенд.

    В анализе направлять детей отвечать, что выполнено хорошо (подобрен цвет, переданы форма, величина) . Затем указывать на ошибки. Важно, чтобы дети подмечали выразительные стороны своих рисунков и рисунков сверстников.

    Публикации по теме:

    Данное мероприятие прошло накануне 8 марта 2016 года в стенах нашего тогда еще структурного подразделения № 7 ГБОУ г. Москвы «Школа 171».Главными.

    «Дюймовочка». Театральное представление по сказке Г. Х. Андерсена Театральное представление по сказке Г. Х. Андерсена «Дюймовочка» (средняя группа) Воспитатели: Поздеева Э. С. Фатхутдинова Л. Н. Музыкальный.

    Сценарий музыкальной сказки по произведению Г. Х. Андерсена «Гадкий утенок» Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение » Детский сад № 3 общеразвивающего вида г. Владивостока » УТВЕРЖДАЮ Заведующий.

    Конспект НОД по ИЗО в старшей группе «Рисование сюжетное по сказке «Колобок»» Цель: продолжать учить детей создавать сюжет по знакомой сказке; учить выполнять сюжетные индивидуальные задания в точном соответствии с.

    Конспект НОД по развитию речи «Знаменитый утенок Тим» (по сказке э. Блайтон «Знаменитый утенок Тим») Задачи: — обобщить работу над произведением Энид Блайтон «Знаменитый утенок Тим»; продолжить расширять и обогащать словарный запас детей;.

    Конспект занятия по рисованию в подготовительной группе «Рисование иллюстраций к сказке «Теремок» Конспект занятия по рисованию в подготовительной группе Тема: «Рисование иллюстраций к сказке «Теремок» Цель: формировать устойчивый интерес.

    Сценарий музыкальной сказки «Гадкий утенок» Музыкальная сказка «Гадкий утенок» (по произведению Г. Х. Андерсена) Сценарий — Г. Крылов Музыка — А. Крылов. Декорации: деревья, цветы,.

    Непосредственно-образовательная деятельность «Экология Андерсена» по мотивам сказок Г. Х. Андерсена о растениях и животных Непосредственно-образовательная деятельность «Экология Андерсена» (по мотивам сказок Г. Х. Андерсена о растениях и животных) Цели: — продолжать.

    Дети — дошкольники и школьники — с большим удовольствием рисуют бабочек. Совсем маленькие дети просят родителей нарисовать бабочек. Но не все могут сразу и красиво нарисовать это изящное насекомое. Почему же бабочки так привлекают детское внимание? Они обладают красотой и изяществом, что неизменно завораживает как детей, так и взрослых. Бабочек можно нарисовать как просто карандашами, так и с помощью красок. Применение последних делает рисунок ярким и необычным. Чтобы рисунок получился красивым, необходимо научиться правильно рисовать туловище и крылья насекомого, а затем уже приступать к выведению узоров на крыльях. Итак, приступим к поэтапному рисованию бабочек с помощью простого карандаша.

    Как нарисовать утенка и бабочку поэтапно

    Сначала рисуем утёнка

    1 этап — сначала рисуем голову — она у нас будет круглой. Далее добавляем к ней туловище, слегка вытянутой формы, нарисовав для этого ещё одну маленькую окружность, соеденив её плавными линиями с головой

    2 этап — затем рисуем клювик (произвольной формы), лапки, глазки. Все это можно изобразить положась на детскую фантазию.

    4 этап — Завершаем наш рисунок произвольным оформлением — рисуем возле утенка травку и камешки, создавая тем самым ощущение нахождения утенка на полянке.Изобразим как бы перепонки на лапках. С помощью ластика удаляем лишние линии, стараясь не нарушить общий рисунок.

    5 этап — а теперь раскрасим получившийся рисунок.

    Наш замечательный утёнок готов.

    Рисуем бабочку

    1 этап — проведем карандашом прямую линию и «нанизываем» на нее кружок — это будет голова бабочки, за нею небольшой овал — это будет передняя часть тельца, и далее овал подлиннее — это будет хвостовая часть тельца. Всё, тело бабочки готово.

    2 этап — К телу пририсовываем крылышки. верхние крепятся к срединному овалу.Нижние крылышки лучше рисовать чуть меньшего размера. Крылья рисуем любой формы, какая нам нравится, но обязательно симметрично. Рисуем усики.

    3 этап — рисуем узоры на крылышках в виде глазок.

    4 этап — Стираем главную линию ластиком.

    5 этап — а теперь раскрашиваем нашу бабочку красками или карандашами, рисунок приобретет яркость и эффектность.

    Как видно, нарисовать бабочку не сложно.

    Представим, что в один солнечный день приходит ваш ребенок из школы и говорит: «Мам, нам на уроке задали нарисовать уточку, помоги мне, у меня не получается». Примерно каждый из родителей хоть раз в жизни сталкивался с такой проблемой. Вы со вздохом беретесь за альбом и видите неумелые попытки нарисовать на уроке сию домашнюю птичку. Уточка – водоплавающая птичка. Она больше похожа на лебедя, чем на простых птичек. Вспомним сказочку Ганса Кристиана Андерсена «Гадкий утенок». Ведь очень долго никто не мог понять, чьим птенчиком был главный персонаж.

    Вконтакте

    Если вы начинаете рисовать вместе с ребенком, предлагаем вам в процессе рисования рассказать ему пару необычных фактов, про этих птиц:

    Утки принимают за свою мамочку первое существо, которое они видят после того, как рождаются. Поэтому было множество случаев, когда «мамой» утят стали собачки, кошечки, гуси, куры.

    Утки не промокают в воде, так как их перышки покрыты жирком.

    Несмотря на это, что шея уточки кажется очень коротенькой, позвонков в этих птиц даже больше, чем у жирафы.

    А теперь давайте попробуем изобразить утку. Сделать это довольно просто, можете начинать рисовать с малышом. Удачи!

    Как изобразить утку

    Для работы нам потребуются следующие инструменты:

    • Листик бумаги.
    • Карандашик.
    • Простой ластик.
    •  Длинная линейка.

    Описание процесса рисования.

    • Дополнительные линии.

    Вначале на листике бумаги нарисуем дополнительные линии линейкой или же своими руками. Далее, на пересечении линий сделаем круг.

    Слева над кругом на маленьком расстоянии нарисуем мелкий овал. Это будет голова нашей уточки.

    Теперь 2 ровными линиями соединим голову с туловищем.

    • Тело и хвостик .

    Снизу под шеей изобразим еще один кружок и немножко подправляем тельце птицы. Потом нарисуем хвостик. У утки он коротенький, немного приподнимается вверх.

    Стираем лишние линии.

    У нас останется лишь контур птички.

    Подошла очередь клюва. Он огромный, но не острый, а округлый. Из-за необычного строения клювика всегда, кажется, что уточка улыбается.

    Нарисуем глаз, так как второй мы не можем увидеть. Он у уточки мелкий и круглый. Не забывайте о небольших деталях.

    На шее нарисуем полоску, похожую на ленточку. Далее, прорисуем перья птички. Постараемся сделать плавные линии.

    Крыло у уточки короткое, похожее на половину сердечка.

    Нарисуем лапку птицы. Лапы тоже коротенькие и тонкие. Вторая лапка немного приподнимается в воздухе, поэтому делаем ее иначе.

    На крыле создаем перья, прибавляем небольшие детали на лапках и глазках.

    • Раскрашиваем .

    Утки в большинстве случаев бывают белыми или коричневыми. Также у этих птиц перья отливают зеленым оттенком, поэтому при раскраске можно прибавить и этот цвет. Клювик и лапки теплого оранжевого оттенка.

    Как нарисовать утку карандашом поэтапно

    Вначале нужно просто определиться, какая же птичка нужна – из тех, что плавно ходят по двору у соседки, или тех, что болтают и попадают в веселые приключения в детских мультиках? А давайте все попробуем! Чтоб сразу 12 баллов в журнал и учительница по рисованию впала в восторг? Сказано – сделано!

    Как изобразить утку из мультипликационного фильма

    Вначале делаем где-то в центре альбомного листа кружок и ниже его огромный овал. После этого плавно, придавая линиям формочку шеи нашей утки, соединим круг-голову и овал-туловище. Далее, пририсуем с левой сторонки овала мелкую, немножко заостренную дугу – именно это будет хвостик.

    Потом внутри кружка создаем круг поменьше – глаз. Спереди, вблизи от него, пририсуем к кругу клювик. И рисуем крыло, для этого в круг–туловище прибавляем еще один овал, в форме наклоненного по диагонали яйца курицы.

    Потом наступает самый важный момент, ведь вы перейдете к деталькам. Изобразим внутри глаза еще один мелкий кружочек — зрачок — и наполовину заштрихуем его. Потом медленно прорисуем по контуру голову и шею, обведем туловище, на крыле сделаем волнистую линию перьев и ластиком уберем лишние линии бывших кружков и овалов, а потом и полноценных частей птичьего тела.

    Как нарисовать утку, которая живет у бабушки?

    Начнем по старой схеме – кружок для головы, но маленький, ниже большой овал для туловища. Плавными линиями соединим голову с тельцем, создавая шею и выпуклую грудную клетку. Пририсуем хвостик, неравномерной ёлочкой обозначим на его конце перья.

    Добавим к кругу-голове вытянутый клювик, а к туловищу-кругу, применяя вертикальные линии, ножки, к которым дорисуем треугольники-лапки. Потом изобразим мелкий глаз и тщательно делаем форму клювика, голову, шею и, конечно же, туловище. Немножко резной дугой обозначим линию крыла, сделаем ноги. Не забывайте, что пальцы у уточки перепончатые. Вот и все, ваша птица сделана!

    Теперь вы знаете, как изобразить утку карандашом, ну, а раскрасит ее ребенок самостоятельно.

    Ярко-желтый рисунок утенка радует глаз любого начинающего художника, ведь он так похож цветом и формой на настоящую домашнюю птичку. В рисовании пригодятся грифельные и цветные карандаши разных тонов.

    Необходимые материалы:

    • — лист бумаги;
    • — ластик;
    • — карандаш HB;
    • — цветные карандаши.

    Этапы рисования:

    1. На первоначальном этапе следует простыми геометрическими формами прорисовать туловище и голову утенка. Для этого рисуем грудку в виде большого круга. Затем добавим в нижней части овал, а в верхней – небольшую окружность.

    2. Первые зарисовки утенка готовы. Поэтому можно добавить в рисунок силуэт маленьких крылышек, которые располагаются по бокам туловища. На голове рисуем вспомогательную линию от верхней точки.

    3. Далее нарисуем в нижней части овала небольшую часть хвостика утенка. В виде треугольника. Добавим на мордочке щечки в виде овала и дуговых линий.

    4. Рисуем на мордочке глаза в виде маленьких кружков, а также клюв. В нижней части рисунка добавим тоненькие лапки.

    5. К лапкам дорисуем в нижней части по три дуги. Прорисовываем на крылышках линии.

    6. Детализируем весь рисунок утенка, но в начале следует поработать над контуром. Например, заменить простые линии. Дорисовываем лапки и мордочку. Поэтапный рисунок утенка карандашом готов, поэтому можно приступить к его раскрашиванию.

    7. Ярко-желтым карандашом полностью закрасим рисунок. Оставим лишь нетронутыми участки клюва и глаз.

    8. Возле контура пройдемся оранжевым карандашом по желтым участкам рисунка. Так получим объем на туловище, голове, лапках и крылышках.

    9. Добавим штрихи на рисунке красным и бордовым карандашом в теневых частях, где уже имеется оранжевые тона.

    10. 10. Напоследок раскрасим черным карандашом клюв и глаз. Проработаем им тень на туловище, лапках и крылышках. Пройдемся по контуру.

    Поэтапный рисунок утенка цветными карандашами готов.

    Рисунки карандашом сказочных героев. Как нарисовать сказку карандашом поэтапно. Пособие для «начинающих» и «продвинутых»

    Детскую книжку невозможно представить без красочных иллюстраций, которые развивают воображение малышей и помогают им представить действия, описываемые автором. Иллюстратор является, по сути, соавтором книги. Если писатель создает воображаемые образы, то художник делает их зрительными. Художественные центры развития детей широко используют в своей работе методику иллюстрирования, которая является обязательным этапом развития творческих способностей детей.

    Создание первых иллюстраций рекомендуется начинать с любимых сказок Пушкина. Очень трудно переоценить их воспитательное значение, ведь сказки Пушкина приобщают малышей к огромному богатству литературного наследия, обогащают речь, развивают память и воображение, прививают моральные и нравственные ценности. Своеобразная пушкинская поэзия пленяет детей своей эмоциональностью, простотой языка и красочностью литературных образов.

    • Формирование умений передавать выразительность художественного образа посредством цвета и формы.
    • Развитие самостоятельности в подборе сюжетной композиции и техники исполнения.
    • Отработка умений располагать сюжетный рисунок на весь лист бумаги, вычленять главные элементы и подчеркивать их цветовой гаммой, игрой света и тени.

    • Развитие детской фантазии и эмоционального отношения к произведению и персонажам сказки.
    • Закрепление умений использовать различные изобразительные материалы: краски, карандаши, восковые мелки и т.д.
    • Нравственное воспитание детей.

    Подготовительная работа

    Прежде чем приступать к иллюстрированию сказок Пушкина, дети должны как можно глубже вникнуть в своеобразный сказочный мир. Предварительная работа включает в себя следующие этапы:

    1. Чтение сказки.
    2. Прослушивание сказки в аудиозаписи.
    • Ознакомление с иллюстрациями, выполненными известными художниками (Маврин, Конашевич).

    1. Прослушивание отрывков из одноименных опер («Золотой Петушок», «Руслан и Людмила», «Сказка о царе Салтане», «Сказка о попе и его работнике Балде» и другие).

    Иллюстрирование – это довольно сложный процесс, требующий особого внимания к мелочам, которые на первый взгляд могут показаться несущественными.

    • Выбираем сюжет. Для детских рисунков лучше выбирать ключевые моменты сказок (преображение Царевны-Лебедь, Старик у моря зовет Золотую Рыбку).
    • Не стоит сразу переносить изображение на большой лист бумаги. Попробуйте разместить фигуры персонажей и предметы, окружающие их, на небольших листиках.
    • Прежде чем раскрашивать рисунок, выберите основную цветовую гамму, при этом помните, что цвета наиболее точно передают общее настроение рисунка.

    Малышей, которые еще не умеют рисовать, но любят пушкинские сказки, тоже можно приобщить к созданию иллюстраций, позволив им раскрашивать уже готовые рисунки. Детские раскраски по сказкам Пушкина можно купить в книжном магазине или скачать из Интернета и распечатать на принтере. Для самых маленьких деток выбирайте крупные изображения. Обязательно объясняйте ребенку, что изображено на рисунке, можно даже прочитать отрывок из сказки, соответствующий этой иллюстрации.

    Многие родители, чьи дети ходят в школу, задаются вопросом «Как нарисовать иллюстрацию к сказке?». На уроке ИЗО в общеобразовательной школе или на уроке композиции в художественной школе часто задают рисовать фрагменты сказок. Самое сложное — придумать сюжет. Графическое воплощении проблем не составляет. Главное, набить руку и оформить все иллюстрации к одному произведению в едином стиле.

    Особенности иллюстрации

    Самое сложное в иллюстрировании — выбрать из произведения те кусочки, которые будут изображены в книге. Художники обычно рисуют главные части романов: начало произведения, кульминационную часть и заключение. Но, конечно, можно проиллюстрировать запомнившийся и полюбившийся момент.

    Как нарисовать иллюстрацию к сказке как можно подробнее и понятнее? Прежде чем создать набросок, нужно прочитать произведение минимум два раза. В первый раз человек знакомится с сюжетом, а во второй — запоминает детали, которые при первом прочтении не бросаются в глаза.

    На что нужно обращать внимание, иллюстрируя произведение:

    • Внешность героев. Перед тем как изображать героев-антагонистов, нужно запомнить отличительные черты их внешности. Родинку на щеке или шрам на лбу обязательно нужно нарисовать, иначе главный герой потеряет свою индивидуальность.
    • Одежда персонажей. Странно, но мало кто запоминает описание одежды даже главных действующих лиц. Поэтому перед тем как садиться за стол для рисования, нужно перечитать еще раз отрывки, в которых дается описание одежды.
    • Интерьеры или экстерьеры дополняют любую иллюстрацию, поэтому описание мебели или леса имеет большое значение. Стоит обращать внимание даже на такие мелочи как кочки под ногами главных героев или потертый ковер, украшающий центр комнаты.
    • Второстепенные персонажи нуждаются в меньшей прорисовке, однако не стоит забывать, что друзья главных действующих лиц должны быть узнаваемы.

    Графическая иллюстрация

    Как нарисовать иллюстрацию к сказке в графическом стиле? Здесь есть несколько техник:

    • с помощью карандаша;
    • с помощью туши;
    • с помощью мягкого материала (уголь, пастель и т. д.)

    Определитесь, в каком стиле будет выполнена иллюстрация. Если вы планируете кропотливо прорисовыть мельчайшие детали, то возьмите карандаш. Если рисунок больше будет напоминать набросок, подойдет мягкий материал.

    Графические работы сложно сделать такими же эффектными, как цветные. Чтобы добиться хорошего результата, нужно нарисовать иллюстрацию сказки поэтапно.

    1. Первым делом выполняется эскиз понравившегося фрагмента сказки.
    2. Второй шаг — это компоновка. Она нужна для того, чтобы в дальнейшем все части рисунка вместились в ограниченное пространство холста.
    3. Следующий этап — это проработка деталей. Это ответственная миссия и если иллюстрацию рисуют дети, родители должны проконтролировать этот процесс.
    4. Заключительная часть — нанесение света и тени на фигуры и объекты. Главное не забывать, что передний план с главными персонажами должен быть темнее заднего.

    Иллюстрация с помощью красок

    Как нарисовать иллюстрацию к сказке с помощью красок? Это несложно, если разобрать весь процесс поэтапно. Например, нам нужно нарисовать иллюстрацию к сказке «Снежная королева».

    Для этого разобьем работу на части:

    • Первым делом находим тот момент, который нужно проиллюстрировать. Берем для примера сюжет: Снежная королева сидит на троне, а Кай играет у ее ног.
    • Определитесь с внешностью героев: длинные или короткие у них будут волосы, курносые ли носы, какого цвета глаза. Желательно перечитать описание героев в сказке.
    • Рисуем эскиз. Выберите позы, в которых будут сидеть Снежная королева и Кай.
    • Теперь самое интересное: продумайте одежду, в которую одеты главные герои.
    • Последний этап эскиза — прорисовка интерьера. Полистайте сказку, вдохновитесь атмосферой холодного дворца, найдите подсказки.
    • После того как эскиз сделан, перенесите его на чистовик. Помните, что поверх карандаша будут нанесены краски. Это важно, если иллюстрация будет выполняться акварелью, поэтому чистовой эскиз набросайте акварельными карандашами.
    • Завершающий этап — раскрашивание.

    Совмещенная техника

    Если есть желание рисовать несколькими материалами, вам придется совместить несколько техник. Как нарисовать иллюстрацию к сказке «Гадкий утенок»?

    Для начала нужно сделать все по аналогии с планом создания иллюстрации к «Снежной королеве». Когда рисунок красками будет готов, прорисуйте тушью детали и тени. Особое внимание уделите переднему плану. Если сказку иллюстрируют дети, то лучше оставить лица персонажей непрорисованными.

    Цели: Продолжать знакомить детей с устным народным творчеством, закреплять знания детей о русских народных сказках.
    Задачи:
    • закрепить знания о сказочно-былинном жанре, особенностях изображения, его назначении;
    • развивать воображение, фантазию, творческую самостоятельность, умение воплотить в рисунке свой замысел;
    • учить передавать в рисунке образы сказочных героев с их характерными особенностями;
    • учить выбирать материал для изображения, строить композицию из отдельных рисунков к эпизоду из сказки.

    Материалы: белая бумага, гуашь, акварель, кисти, восковые мелки, иллюстрации к русским народным сказкам.
    Дидактические игры: «Узнай по профилю», «Подбери героев к сказкам».
    1. Организационный этап.
    Воспитатель: В начале занятия я хочу прочитать вам стихотворение В.А. Стекловой
    В мире много разных сказок
    Грустных и смешных,
    Но прожить на свете нам нельзя без них.
    В сказке может все случиться,
    Наши сказки впереди,
    Сказка в двери постучится –
    Скажет гостья: «Заходи».
    Вот сегодня мы с вами и отправимся в необычное путешествие, в страну сказок. Давным-давно люди ещё не умели ни читать, ни писать, а сказки уже рассказывали. А как же их любили слушать, и не только малые ребятишки, но и взрослые. Соберутся вечером на посиделках: потрескивают поленья в печи, тесно в избе, все делом заняты, кто пряжу прядёт, кто вяжет, кто вышивает, а кто и просто сказку слушает. Дошла сказка и до наших дней, потому что рассказывали её из поколения в поколение, передавали из уст в уста. Ваши бабушки рассказывали сказку вашим мамам и папам, ваши мамы — вам, а вы уже своим детям расскажите. Вот так из давних времён и пришла к нам сказка. А какие сказки вы знаете? Ответы: «Колобок», «Теремок», «Три медведя», «Гуси-лебеди» и др. А какие это сказки? (Русские народные) А почему они так называются? Ответы: (Придумал и написал народ).
    Проводятся дидактические игры «Узнай по профилю», «Подбери героев к сказкам».
    — Молодцы!
    — Ребята, а у вас есть любимые сказки? Ответы. Вот героев этих сказок мы и будем с вами рисовать. Выбранные герои сказок (иллюстрации) помещаются на фланелеграф.
    2. Практическая часть.
    Посмотрите внимательно на героев сказок и вы увидите, какие они разные. Искусство портрета очень древнее. Художники, когда пишут портрет стараются передать характер и внутренний мир героя. Сказочные герои могут быть хитрыми и доверчивыми, добрыми и злыми. А ведь все мы тоже в своём роде художники. Давайте нарисуем иллюстрации к своим любимым сказкам. Надо постараться передать в портрете характер героя, его характерные черты, настроения. Не забудьте про причёску, украшения, головные уборы. Все мелочи важны. Они тоже говорят о характере героя. Работать надо очень аккуратно и внимательно.
    Как вы думаете, какой в сказке конец? Ответы (Всегда счастливый, добро побеждает зло). Правильно! Ну, а теперь за работу.
    3. Самостоятельная работа.
    Дети рисуют.
    4. Подведение итогов.
    После занятия преподаватель вывешивает все рисунки на видном месте — дети рассматривают их и рассказывают какого сказочного героя они нарисовали, обсуждают характеры героев, какие они.

    В этом уроке я расскажу и покажу, как нарисовать сказку карандашом поэтапно, как нарисовать иллюстрацию к сказке. Сказка — это выдуманная история, в основном сказочная, поэтому часто в иллюстрации сказок присутствуют сказочные персонажи, либо несуществующие, либо животные, которые умеют разговаривать, либо все вместе и много еще других вариантов.

    Итак, в сказке есть текст, нам нужно из этого текста найти эпизод любой на ваше усмотрение и нарисовать его. Вы можете посмотреть примеры иллюстраций к различным советским сказкам из мультиков и просто, ссылки я дам ниже.

    У нас будет сказка про медвежонка, есть много сказок про медведей, но эта иллюстрация будет к несуществующей сказки, например, там будет такое, что медвежонок побежал за далеко, чтоб ее поймать, она было очень красива, но и не заметил, как убежал далеко от дома и прибежал к речке. Медвежонок никогда не видел реку, он был в восторге от ее красоты и рядом с ней росли красивы цветы, которые ему очень понравились, он сорвал один и побежал домой через поле, чтоб рассказать маме и папе об уведенном. Вот этот момент, когда он будет бежать через поле с цветком в руке мы и проиллюстрируем.

    Можно начать рисовать с природы, можно с самого персонажа, как кому удобно. Сначала необходимо сделать несколько эскизов персонажа, в нашем случае это медвежонок девочка и выбрать один из них. Теперь нужно изобразить выбранный персонаж в движении. Итак, начнем рисовать. Рисуем медвежонка по середине чуть выше низа края листа.

    Нарисуем круг и вспомогательные линии середины головы и расположения глаз. Голова у нас развернута на 3/4, нарисуйте форму головы и уши.

    Нарисуйте зрачки, руки и ноги, в руке .

    Нарисуйте еще больше растительности перед горами и часть тропинки.

    Рисуем целую гряду гор вдалеке, и так как это сказка, то облака будут у нас в форме животных, рисуем только их силуэты, чтоб они были узнаваемы, это черепаха, рыбка и слон.

    Вот и все иллюстрация к сказке готова, осталось только раскрасить.

    Дуракам везет, а значит шанс есть у каждого побывать в сказке. Сегодня мы узнаем как рисовать сказку про рыбака и золотую рыбку! Однажды рыбак-любитель закинул палку с веревкой несколько раз в местное болото под названием Чистилище, и вытянул оттуда золотое лохнесское чудище, которое со страху говорить начало. Не зная, как спасти свою шкуру, рыбина предложила ловцу исполнить любые желания на его выбор. Так как рыбак был представителем обычной сельской элиты с небольшим домиком и старухой женой, он являлся хозяином в доме, и поэтому пошел спрашивать все у жены.

    Старуха же приняла старого за маразматика и молвила: Пусть рыбина корыто им сделает, а то старая Бэха уже совсем лошадиные силы утратила. Когда же корыто внезапно объявилось около дома, женщина поняла, что она в матрице и может делать, что душа пожелает. Так продолжалось до тех пор, пока она не пожелала быть царицей моря, на что рыбка показала ей весьма неприличный жест хвостом и ушла в неизвестном направлении, оставив старуху с разбитым корытом. Вот и сказка молодец, а кто слушал – тот конец. Исполняющие желания, бывают разные:

    • Триальная версия золотой рыбы, которая исполняет только три желания;
    • Золотая акула, исполняющая три предсмертных желания;
    • Золотой осьминог, хоть и не рыба, но непротив исполнить несколько ваших потребностей;
    • Золотое свадебное кольцо – исполняет прихоти исключительно женской части населения, у мужчин же отбирает свободу слова, волю и деньги;
    • Имея золотые руки, можно делать желания своими руками из любого подручного материала;
    • Золотые зубы помогают исполнять свои пожелания стоматологам;

    Все остальные предметы в этом мире желаний не исполняют. Разве что за большие деньги. Но это уж не желание, а скорее покупка. Так что верьте в сказки и беритесь за свои карандаши и попробуйте нарисовать сказку. Будет весело.

    Как нарисовать сказку карандашом поэтапно

    Шаг первый. Изобразим на листе бумаги две окружности, обозначающие голову рыбака и рыбки. А также покажем линию горизонта.
    Шаг второй. Набросаем эскиз рыбки и дедушки.
    Шаг третий. Прорисуем элементы лица.
    Шаг четвертый. Добавим рыбине корону, деду удочку. Не забудьте про задний фон.
    Шаг пятый. Удалим лишние линии, поправим контуры более жирной линией. А вот как должно получится.
    Попробуйте нарисовать еще таких сказочных персонажей.

    гадкий утенок рисунок

    Растровые иллюстрации с пейзажным фоном. О компании See All. Ваш ребенок может сосредоточить свои рисунки и абзацы на темах Гадкого утенка или дать волю своему воображению. Дисней Арт Рисунки животных Дизайн персонажей Анимация Анимация Справочные рисунки Художественная иллюстрация Дизайн персонажей… Субреддит «Гадкий утенок» — это сообщество из более 116 тысяч «энтузиастов», которые за эти годы «превратились в бабочек». Гадкий утенок — лебедь.… Гадкий утенок »(датский: Den grimme ælling) — литературная сказка датского поэта и писателя Ганса Христиана Андерсена (1805–1875). 0 0. Теорема о гадком утенке: теорема о гадком утенке {n} Fiktion (Literatur und Film) lit. Загрузите 75 стоковых иллюстраций, векторных изображений и клипартов из мультфильмов «Гадкий утенок» БЕСПЛАТНО или по невероятно низким ценам! Gastr. Растровые иллюстрации на белом фоне. Создать новую учетную запись. Забыли аккаунт? Entenbraten {m} гадкий утенок: hässliches Entlein {n} гадкий утенок: missachtete Person {f} 3 Вертер: математика.Нечего стыдиться опоздания. Пожалуйста, нажмите на каждую, чтобы увидеть информацию о размере и цене — Спасибо! Гадкий утенок встречает утиное семейство. Все права защищены. Подарки и товары высокого качества Гадкий утенок. 0 1. Всегда открыт. 11 марта 2016 г. — Изучите доску Саймона Би «Гадкий утенок» на Pinterest. 480×360 как нарисовать голубя и утенка — Рисование Мо Виллемса. Гадкий утенок наброски — векторные картинки и иллюстрации. Гадкий утенок. Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.Утка сидит на яйцах. Ганс Христиан Андерсен был рассказчиком и поэтом, который жил в Дании со 2 апреля 1805 года по 5 августа 1875 года. 18 апреля 2020 года — Изучите доску Селии Эдмондсон «Гадкий утенок» в Pinterest. уродливый, © 2009-2021. утенок. Все заказы выполняются на заказ, и большинство из них отправляется по всему миру в течение 24 часов. Сказка о гадком утенке в… 155 242 087 стоковых фотографий онлайн. Грустный лебедь, иллюстрация, вектор на белом фоне. или же. F Гадкий утенок [Ганс Христиан Андерсен] Das hässliche Entlein: букв.Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Всегда открыты. Группа решила взять название Ugly Duckling, потому что они чувствовали себя изгоями на хип-хоп сцене Южной Калифорнии середины 1990-х. Смотрите больше идей о гадком утенке, кукле-птице, утятах. Зарегистрируйтесь или войдите, чтобы увидеть наше Специальное предложение. Простая милая рука нарисовать вектор линии и минимальные иконки плоский стиль иллюстрации персонажей. Мультфильм, Гадкий утенок мультипликационный персонаж плачет. Все самое лучшее Гадкий утенок рисунок 40+ собрано на этой странице. 4.8. Создать новый аккаунт.Аист на фоне сельской местности. Это простое пошаговое руководство по рисованию животных…… Все материалы предназначены только для образовательных целей. Маршрут +34 648 44 16 16. Гадкий утенок смотрит на пару лебедей. Мультяшный гадкий утенок плывет по воде с мамочкой и пятью утенками. 3,458 людям это понравилось. Иллюстрация к сказке Гадкий утенок (Ганс Христиан Андерсен). Гадкий утенок и утки-хулиганы. «Гадкий утенок» — литературная сказка Ганса Христиана Андерсена.гадкий утенок стоковые иллюстрации. Из Википедии, бесплатной энциклопедии. Чтобы узнать о других значениях, см. Гадкий утенок (значения). «Все права на картины и другие изображения, найденные на сайте PaintingValley.com, принадлежат их законным владельцам (авторам, художникам), и администрация сайта не несет ответственности за их использование. С художественной литературой и искусством возможно все! Детская фея сказка. Гадкий утенок. Векторные иконки «Сказка II» 25 векторных иконок глифов «Сказка II», гадкий утенок… Сказка была адаптирована для различных средств массовой информации, таких как анимационные фильмы.Простая милая рука нарисовать вектор линии и минимальные иконки плоский стиль иллюстрации персонажей. Смотрите больше Гадкого утенка на Facebook. Иллюстрация к сказке Гадкий утенок (Ганс Христиан Андерсен). Не сейчас. 761 заезд. Мультяшный гадкий утенок плывет по воде перед горой. 4,8 из 5 звезд. 6 ноября 2016 г. — Посетите доску Alesia Leach «Гадкий утенок», за которой следят 255 человек на Pinterest. лебедь. Иллюстрация к сказке Гадкий утенок (Ганс Христиан Андерсен). больше раскраски лебедь.Аист на фоне сельской местности и утка, сидящая на яйцах. Если вы считаете, что какой-либо из материалов нарушает ваши права, и не хотите, чтобы ваш материал отображался на этом веб-сайте, свяжитесь с нами через страницу «Свяжитесь с нами», и ваш материал, защищенный авторским правом, будет немедленно удален. Векторная иллюстрация персонажей мультфильма Гадкий утенок. Гадкий утенок. Copyright 2020 © PaintingValley.com Все права защищены, ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock. 761 заезд. За этим следят 3 483 человека.Магазин тату и пирсинга в Сарагосе, Испания. 4,8 из 5 звезд. Авторизоваться. Сказочный гадкий утенок, векторные иллюстрации. Раскраски — это развлечение для детей любого возраста и отличный образовательный инструмент, который помогает детям развивать мелкую моторику, творческие способности и распознавание цвета! Простая милая рука нарисовать вектор линии и минимальные иконки плоский стиль иллюстрации персонажей. Вернуться в Сборник рисунков сборников рассказов. Утенок переживает суровую зиму в пещере, а с приходом весны видит, как по озеру скользит стая лебедей.Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Уникальные плакаты с гадким утенком, разработанные и проданные художниками. В этом уроке рисования мы покажем, как рисовать гадкого утенка шаг за шагом, всего 8 этапов. Распечатайте рисунок и напишите задания с местом для рисования и линиями для письма, чтобы ваши дети могли совмещать свои навыки рисования и письма! «Гадкий утенок» — анимационный фильм Уолта Диснея по сказке Ганса Христиана Андерсена «Гадкий утенок». Calle San Lorenzo 26 (3902.52 мили) Сарагоса, Испания, 50001. Гадкий утенок: книга для рисования и иллюстрированный рассказ (Классика в современном мире, группа 1) | Хайкал, Ахмед, Хайкал, Ахмед | ISBN: 9781724881991 | Kostenloser Versand für alle Bücher mit Versand und Verkauf duch Amazon. Сообщество See All. Иллюстрация к сказке Гадкий утенок (Ганс Христиан Андерсен). Сказочная деятельность ДЛТК Гадкий утенок. Узнайте больше о гадком утенке, иллюстрациях, о том, как быть уродливым. Фильтр; Все; Рисунок; Оригинальный рисунок; Рисунки гадкого утенка; Эскиз скотного двора — 1.Птицы со своими птенцами на земле, винтажный рисунок линии или иллюстрация гравюры, Четыре утки с утками под деревом, винтажный рисунок линии или иллюстрация гравюры, Трое детей, смотрящих на уток в воде, винтажный рисунок линии или иллюстрация гравюры, Трое детей, смотрящих на утки в воде, утка, целующая другую утку, старинный рисунок линии или иллюстрация гравюры, иллюстрация изолированной утки на белом фоне, белая утка в воде, иллюстрация, вектор на белом фоне, старуха, сидящая на стуле возле кровати и держащая что-то в рука, кошка и утка возле стула, старинный рисунок линии или иллюстрация гравюры, женщина с щипцом в руке и бегущая за уткой, двое детей, стоящих рядом с ней, старинный рисунок линии или иллюстрация гравюры.0 0. Мы собрали 40+ картин «Гадкий утенок» в нашем онлайн-музее живописи — PaintingValley.com. Спасибо! Субреддит празднует позднее начало, позитивные личные изменения и мотивационные преобразования. Вот ты где! Гадкий утенок проводит несчастный год, подвергаясь остракизму со стороны других животных, прежде чем превратиться в прекрасного лебедя. Некоторые элементы на отдельных слоях, концепция депрессии — депрессивная лакрица и радостные жевательные мишки. Calle San Lorenzo 26 (3902,52 миль) Сарагоса, Испания, 50001. 0 0.Андерсен считал эту историю «отражением моей собственной жизни». Это может случиться в любой момент. 200.00. Коллекция Ugly Duckling от Alesia Leach. Гадкий утенок карандашный рисунок в рамке 1000х1000 продается — Рисунок утенка. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с детской сказкой PaintingValley.com. Векторные иллюстрации с пейзажным фоном. Ugly Duckling — американская хип-хоп группа, образовавшаяся примерно в 1993 году в Лонг-Бич, Калифорния. весна. 1000×1000 рисунок гадкого утенка с девушкой hans christian andersen art — Duckling Drawing.Векторная иллюстрация искусства клипа с простыми градиентами. Обратите внимание: если вы являетесь международным клиентом, СВЯЖИТЕСЬ С НАМИ для получения персонализированного предложения по доставке и платежных данных. Векторная иллюстрация персонажей мультфильма Гадкий утенок. 200.00. Многие дети также растут с такими историями, как «Гадкий утенок» Хана Кристиана Андерсена. Сообщество See All. Он рад и взволнован, но не может присоединиться к ним, потому что слишком молод и не умеет летать. Гадкий утенок плывет по воде с мамой и пятью утками. Гадкий утенок плывет по воде с мамой и пятью утками.Depositphotos, Inc. США. Набросок «Скотный двор» 2. «Гадкий утенок» впервые был опубликован 11 ноября 1843 года в журнале «Новые сказки». или же. Продюсировал Молодой Эйнштейн. Гадкий утенок: рисовать и писать рабочие листы. Забыли аккаунт? Векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне, Гадкий утенок мультипликационный персонаж плачет. Вдохновленный дизайн футболок, плакатов, наклеек, предметов домашнего декора и т. Д. От независимых художников и дизайнеров со всего мира. Хотите нарисовать очаровательного утенка? Утенок в шортах, футболке и кепке с маленьким насекомым в руках, контурный рисунок, изолированный объект на белом фоне, Простая иконка детской игрушки, Утенок водоплавающих птиц, животное, Различные виды птиц с птенцами на земля как павлин, курица и утка, старинный рисунок линии или иллюстрация гравюры, женщина, кормящая уток и держащая миску, ребенок, стоящий рядом с ней, старинный рисунок линии или иллюстрация гравировки, сказка об отвратительном утенке.3,457 людям это понравилось. 4.8. Это сказка об утенке, который совсем не похож на своих товарищей. Не сейчас. О компании See All. Маршрут +34 648 44 16 16. 3 484 человека подписаны на это. Среди его самых известных работ — сказки «Русалочка», «Новое платье императора», «Гадкий утенок» и «Дюймовочка». 24 ненумерованных страницы: 30-сантиметровый классический рассказ Хана о принадлежности и самопознании. семья фермера. Магазин тату и пирсинга в Сарагосе, Испания. 1352×1237 День проекта хранителя рисунок утенка с Мо Виллемсом — Мо Виллемс Рисунок.утенок консоме: Entenbrühe {f} gastr. Мораль сказки: «Неважно, родился ли ты в утином дворе, если ты лежал в лебедином яйце». В состав «Гадкого утенка» входят Диззи Дастин (Дастин МакФарланд), Молодой Эйнштейн (Родни Плезант-младший) и Энди Купер. Когда он вырастает, выясняется, что он на самом деле прекрасный лебедь. 8 контактов • 255 последователей. Мультяшный гадкий утенок плывет по воде с мамочкой и пятью утенками. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE, Просмотры: 1002 Изображения: 40 Загрузки: 1 Понравилось: 0, Теги: это будет простое руководство для начинающих.Покупайте доступные настенные рисунки, которые можно повесить в общежитиях, спальнях, офисах или где угодно, где глухие стены не приветствуются. Все самое лучшее Duckling Drawing 37+ собрано на этой странице. Гадкий утенок наталкивается на стаю лебедей и хочет присоединиться к ним, но не умеет летать. Прочтите больше идей о гадком утенке, концепт-арте Диснея и ссылках на дизайн персонажей. Путешествие куда угодно Тексты песен [Энди Купер] Кто может маневрировать по желобам и лестницам на воображаемую землю? Гадкий утенок — это сказка, написанная Гансом Христианом Андерсеном.Простая милая рука нарисовать вектор линии и минимальные иконки плоский стиль иллюстрации персонажей. Альбом «Путешествие куда угодно». Несчастный утенок к этому моменту разочаровался в жизни и решает броситься… Персонаж из мультфильма «Черно-белый гадкий утенок» плачет. Фон сцены природы с гадким утенком, бегущим в парке, иллюстрация, персонаж из мультфильма «Гадкий утенок». Авторизоваться. Посетите раздел Гадкий утенок DLTK для поделок и распечаток. Гадкий утенок встречает фермера. Гадкий утенок. Смотрите больше Гадкого утенка на Facebook.Вы ищете лучшие изображения Гадкого утенка? И процесс может растянуться или произойти почти в мгновение ока, как в случае с… Черно-белый персонаж из мультфильма «Гадкий утенок» плачет. Растровые иллюстрации, изолированных на белом фоне. Met trots Introductionren we het nieuwe merk Ugly Duckling Nails als eerste distribiteur van Nederland.Nailtrends slaat vanaf september 2019 een nieuwe weg in wat Betreft productverkoop. echte Alina Hoyo uit België van Nailartist.быть de hoofdimporteur van Ugly Duckling…
    Hec 600 Чикаго, Скотт Трэвис Бургер, План компенсации Enagic 2020, Получить против рассвета, Щетки для циркулярной пилы Makita, Bluey Disney Plus Великобритания, Нация, управляемая могущественным сувереном, Питомник Austin, Tx, Рецепт усиления полета мистического земледелия,

    как легко нарисовать утенка

    Это пошаговое руководство упрощает задачу. Эта распечатка предназначена только для участников. 5. Теги Technorati: резиновая уточка, резиновая уточка, как нарисовать резиновую утку, как нарисовать мультяшную резиновую утку. Нарисуйте две линии для нижней части тела утки.31 мая 2019 г. — Учимся рисовать утенка. 30 мая 2019 г. — Учимся рисовать утенка. 2 июля 2019 г. — Научитесь рисовать утенка. Конечный результат … Нарисуйте три длинные изогнутые линии от век, как ее ресницы. Нарисуйте 2 линии нижней части тела утки. Дети и новички теперь могут нарисовать красивого утенка. Это отличное руководство для маленьких детей, так как они смогут получить от него отличные результаты. 2. Это пошаговое руководство упрощает задачу. (Шаг 3) Нарисуйте изогнутую линию головы утки.Вытяните линию с левой стороны, чтобы охватить улыбку, и продолжайте движение вправо, не забудьте затем опустить линию вниз, когда она дойдет до глаз Дейзи Дак. Кавайная резиновая уточка. Очень просто для детей, новичков и всех остальных. Они грызут водные растения головой под водой и хвостом в воздухе. Как рисовать пасхальные вещи: https://www.youtube.com/watch?v=oPl8qg2q4LM&list=PLbVzRnseEFtwMceTCvlZ11o9NMXEqB09N, Как легко нарисовать младенца Йоду | Squishmallows, Как легко нарисовать маленького динозавра »вики полезно Squishmallow, Как легко нарисовать рождественский шоколадный торт, Как легко нарисовать маленького дельфина | Squishmallows, как легко нарисовать маленького единорога »вики полезно Floofies Fluffy, Как легко нарисовать маленькую панду »вики полезно Floofies Fluffy, Как легко нарисовать моржа | Squishmallows, Как легко нарисовать черепаху »вики полезно Squishmallows, Как легко нарисовать лошадку »вики полезно Beanie Boos, Утка, крякающая на меня, приводит к спасению утки, Как сделать детское автокресло для ребенка вашей куклы — Легкие поделки для кукол, Как нарисовать младенца Иисуса в яслях — Рождество, учить цвета Disney Baby Pop Up Surprise Cars Самолеты Поезда Клуб Микки Мауса Гуфи Дональд Дак, Как нарисовать Дональда Дака (пошаговое руководство по рисованию), Как нарисовать БОССА! Найдите целую стаю пернатых друзей для рисования, когда вы ознакомитесь с нашими руководствами по рисованию животных.9. Начните с простых форм. 17 марта 2019 г. — Как мило и легко нарисовать утенка. Дети и новички теперь могут нарисовать красивого утенка. Нарисуйте большой круг для глаза с маленьким овалом внутри него. Шаг 1. Начните с рисования контура клюва утки. Как JPG. Кряква-дракон Нарисуйте круг вместо головы и добавьте заостренный клюв. Затем нарисуйте хвост, используя одну длинную и несколько коротких изогнутых линий, полностью охватывающих тело утки. — УНИКАЛЬНЫЕ НОМЕРА. Сначала нарисуйте круг, оставив два промежутка. с Ребеккой Замоло, BALLERINA POPS — Зефир для балерин — Простые и милые угощения для балетной пачки, СДЕЛАЙТЕ ЭТО САМИ (Самый простой способ) — Как сделать проектор 3D-голограммы.3. — Ботаники, как нарисовать шпица | Самая милая собака Бу в мире, пробует рецепты съедобной слизи! Шаг 1: Чтобы нарисовать Даффи Дака, нарисуйте большой круг. Как нарисовать утенка для детей, шаг за шагом. Мы покажем вам, как нарисовать этих милых / кавайных уток в ряд с помощью простых шагов. На начальных этапах не давите слишком сильно. Пожалуйста, НРАВИТСЯ, КОММЕНТАРИЙ и ПОДЕЛИТЬСЯ. Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги. Наша голова уже усвоила это, глядя на этот рисунок утки, мы думаем, что это ребенок.Наконец, детализируйте туловище с штриховкой на шее и рядом с крылом. Урок рисования утенка для детей. 4. Это детский рисунок очень милой утки, который нужно раскрасить и раскрасить. (Шаг 3) Нарисуйте изогнутую линию головы утки. Шаг: 8. Обратите внимание на перекрытие линий на изгибе лодыжки и линии, разделяющей пальцы ног. 11 января 2016 г. — Узнайте, как нарисовать мультяшную утку из слова «утка», выполнив следующие простые шаги, которые, я знаю, вы сможете выполнить. Это прекрасная Дейзи Дак.Утята являются обычным пасхальным подарком для детей, так как Остара, богиня, от которой произошел праздник, «страстно желала новой жизни», как людей, так и животных. На клюве нарисуйте небольшой овал, обозначающий ноздрю. Внимательно наблюдайте за готовым изображением и раскрасьте свой рисунок таким же или лучше. Все самое лучшее Cute Duck Drawing 38+ собрано на этой странице. Узнайте, как нарисовать этих очаровательных уток / утят, с помощью следующего простого пошагового руководства по рисованию. Сегодня мы покажем вам, как нарисовать Малыша Даффи Дака из TinyToons Adventures.Затем нарисуйте две пересекающиеся линии по кругу, одну вертикальную и одну горизонтальную. Шаг 1 Шаг 2 Шаг 3 Шаг 4 Шаг 5 Шаг 6 Шаг 7. Спасибо за отзыв! … Рисунок утки для детей. Нарисуйте… Утки — легкая добыча для животных, рыб и людей, прежде всего из-за их неспособности быстро отлететь от поверхности. Наш рисунок утки готов! Чтобы нарисовать простую утку, начните с создания небольшого круга для головы и добавления продолговатой формы побольше под ним. ★ Узнайте, как рисовать ЛЕГКО, шаг за шагом, развлекаясь, развивая навыки и уверенность в себе.Вот несколько интересных фактов об утке, которые могут вас заинтересовать. Вы начинаете рисовать формы вопросительных знаков, затем добавляете буквы, цифры и простые формы, чтобы сформировать этих симпатичных уток. Также обратите внимание, что крыло не полностью закрыто там, где оно крепится к корпусу. Узнайте, как получить доступ к тысячам страниц для печати! (Шаг 13) Нарисуйте М-образную форму на макушке головы. Как рисовать цыплят: рисование мультяшных цыплят в простых шагах Как нарисовать маленького Даффи Дака из TinyToons Adventures с помощью простого пошагового руководства по рисованию.Простое, пошаговое руководство по рисованию утки Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest! Нарисуйте круг поменьше для тела с треугольным хвостом. 26 марта 2016 г. — Узнайте, как нарисовать мультяшную утку из слова «утка», выполнив следующие простые шаги, которые, я знаю, вы сможете выполнить. Как рисовать смешные вишенки — играйте вместе с рисованием вживую! Наш рисунок утки готов! Как сделать скейтборд Fidget Spinner, используя спиннеры в качестве колес! Спасибо за просмотр!! Все лучшие изображения рисования уток 37+ собраны на этой странице.26 марта 2016 г. — Узнайте, как нарисовать мультяшную утку из слова «утка», выполнив следующие простые шаги, которые, я знаю, вы сможете выполнить. (Шаг 4) Нарисуйте овалы вместо глаз. Однако утята также могут быть белыми, серыми, коричневыми, черными, пятнистыми или полосатыми. 5 ноября 2020 г. — Изучите доску Элли Сурлс «Рисунок утки» на Pinterest. Это пошаговое руководство упрощает задачу. Вы начинаете рисовать формы вопросительных знаков, затем добавляете буквы, цифры и простые формы, чтобы сформировать этих милых уток. 3. Нарисуйте длинную дугу с левой стороны круга, чтобы закончить направляющую для тела утки.Найдите больше идей о домашних птицах, красивых животных, изображениях животных. У Даффи также есть мультипликационная семья с похожими персонажами, в том числе Дафна Дак, Мелисса Дак и Отважная Дак. Научиться рисовать Дейзи Дак, которая катается на коньках, — это очень увлекательное занятие, подходящее для учеников начальной школы. Как рисовать Дейзи Ду … 484×932 0 0. Рисование утки легко. Вложите изогнутый треугольник в нижнюю часть клюва, чтобы обозначить открытый рот. 24 мая 2020 г. — #howtodraw #BabyDuck #TinyTots ★ Легкие и простые уроки рисования для начинающих.| #CAMPDREAMWORKS DRAW-ALONG, Как нарисовать маленького единорога с голубыми лепестками, Как нарисовать маленького кролика-кролика | Anirollz, LOONEY TUNES (Looney Toons): Утка-подкаблучник (Даффи Дак, Porky Pig) (1941) (Remastered HD 1080p), Как рисовать птенца с фигурами! Нарисуйте овал вокруг глаз вместо головы. Мы покажем вам, как нарисовать этих милых / кавайных уток в ряд с помощью простых шагов. Как рисовать уток — … 728×485 0 0. Все лучшие изображения для рисования уток 37+ собраны на этой странице. У утки действительно очень маленькие крылышки (3) и симпатичная фигурная шея (2).Как рисовать мультяшных уток с помощью простого пошагового руководства по рисованию. Теперь о рисовании утки. Затемните боковую U-образную дугу и немного вытяните верхнюю часть в круг. Легкое руководство по рисованию для начинающих и детей. С этого момента сильнее нажимайте карандашом, чтобы получить более темные линии и более четкий набросок. Он имеет типичную форму утки, которую мы узнаем из числа два, только в этом случае все наоборот. 5 РЕЦЕПТОВ ЛЕЧЕНИЙ С РИСОВЫМ КРИСПИСОМ, которые вы должны попробовать! Эти формы будут действовать как направляющие, а не как постоянные линии, поэтому рисуйте легко! Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить руководство в Pinterest! Давайте посмотрим, как мы сможем превратить эту настоящую желтую утку в несколько забавных уток! 7 июня 2016 г. — Изучите доску Питера Кина «Рисунки утенка» на Pinterest.Легкие рисунки [Более 380 руководств] Главное меню. Давайте посмотрим, как мы сможем превратить эту настоящую желтую утку в несколько забавных уток! Как утка получила такое название? Обратите внимание на выпуклость на кончике клюва и на то, как верхняя и нижняя части клюва перекрываются. Удивите их! Как нарисовать милого Кав … 2500×1753 0 0. Изогнутыми линиями нарисуйте оставшуюся ногу и ступню. Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Турция, Фламинго и Пушистая индейка. Ниже вы найдете простое руководство по рисованию своей мультяшной утки.Как рисовать Baby Duc … 480×360 0 0. Шаг 5: Добавьте детали глаз и рта, нарисуйте прямую линию, чтобы представить линию воды. Утята давно стали частью популярной культуры, часто олицетворяя привлекательность, молодость или невинность. Узнайте, как нарисовать этого персонажа, в следующем простом пошаговом руководстве. Ничего страшного, если вы не можете подобрать точно такой же цветовой тон, так что расслабьтесь. Мы все хотели бы это увидеть. Нарисуйте утенку лапку. Есть только один способ «нарисовать малыша Дональда Дака» — способ Драгоарта.Веселое, милое искусство. 2 августа 2019 г. — Научитесь рисовать утенка. Веселое, милое искусство. Нарисуйте… Извините, только зарегистрированные пользователи могут создавать плейлисты. Вам не понравилось это видео. Это сформирует голову утки. Я считаю, что все мы можем создавать потрясающие рисунки с помощью хороших пошаговых инструкций! Раскрась своего утенка. Слово «утка» происходит от древнеанглийских слов, означающих «дайвер» или «низко наклоняться». В этом уроке рисования мы покажем, как нарисовать утку, шаг за шагом, всего 7 этапов, здесь мы создаем утку, это будет простой урок.Как нарисовать голову помидора Кожа Fortnite (мультфильм), ЗАМОРОЖЕННЫЕ НАКОНЕЧНИКИ ЖЕЛТОГО НАКОНЕЧНИКА — Ice Lolly Block Pop — Принцесса Диснея Эльза Анна, ПАСХАЛЬНОЕ ЯЙЦО И ЛОЖКА — By The Charli’s Crafty Kitchen Kids. Каждую неделю загружается новый учебник по рисованию, так что не торопитесь! Очень просто для детей, новичков и всех остальных. Утка рисовать легко. — ВЕДУЩИЕ ЦИФРЫ, Как рисовать героев здоровья — Доктора и медсестры — # оставайтесь дома и рисуйте #withme, Как нарисовать фламинго | Roblox Adopt Me Pet, Как нарисовать Китти-единорога-бабочку-радужную бабочку, Как нарисовать сюрприз из леденцов, Как сделать торт принцессы Малефисенты Диснея! Хотите нарисовать своего очаровательного малыша из мультфильма? И, пожалуйста, загрузите свой рисунок Дейзи Дак, нажав ниже.Используйте серию изогнутых линий, чтобы очертить крыло утенка. Простые, бесплатные пошаговые инструкции по рисованию животных, растений и популярных героев мультфильмов. Вы также можете раскрасить готового утенка. Другой известный мультяшный утенок — Даффи Дак из Looney Tunes, дебютировавший всего через три года после Дональда. Сначала нарисуйте мультяшную утку, а затем с легкостью сможете нарисовать реалистично выглядящую утку. Узнайте, как нарисовать этих очаровательных уток / утят, с помощью следующего простого пошагового руководства по рисованию.Нарисуйте форму капли дождя на попе утки и нарисуйте обратную букву «c» на заднем бедре утки. 2 июля 2019 г. — Научитесь рисовать утенка. Пошаговое руководство, которое научит вас рисовать этого мультяшного утенка, очень просто. Теперь дети могут легко нарисовать утенка. Некоторые утки ныряют и полностью исчезают под водой. Двумя наиболее очевидными физическими особенностями утки являются его длинный плоский клюв (1) и маленький пухлый хвост (4). Это отличное руководство для маленьких детей, так как они смогут получить от него отличные результаты.Все, что вам понадобится, это лист бумаги и карандаш. КАК СДЕЛАТЬ ТОРТ ИЗ МАТЕРИНСКОЙ ПЛАТЫ — ЗАВТАТЫЕ НОМЕРИ, Как нарисовать сюрприз из пасхального яйца, ТОРТ С ЕДИНОРОГОМ ФРАППУЧИНО ft LaurDIY — Starbucks — ЗАВТАТЫЕ НОММЫ, Как нарисовать дракона-единорога | Dragoncorn, КАК СДЕЛАТЬ ТОРТ С ЕДИНОРОГОМ — NERDY NUMMIES, PASTIES HARRY POTTER PUMPKIN Ft Dawin — NERDY NUMMIES, How to Make the Origami Water Bomb Pumpkin, UNICORN EMOJI COOKIES Ft Lilly Singh — NERDY PANMIES, COOL Paper Что летит быстро | Super Earth, РОЖДЕСТВЕНСКИЙ ТОРТ KIT-KAT с M & ms — Учебное пособие по украшению торта от Charli’s Crafty Kitchen, ТОРТ ИЗ ШЛЯПЫ DIPPER’S GRAVITY FALLS — NERDY NUMMIES, MINECRAFT PUMPKIN PIE Ft.CaptainSparklez! #howtodraw #drawsocute Детализируйте крыло с текстурой оперения, нарисовав серию соединенных U-образных линий. Это легко, если вы начнете с основных форм. Я Рауно из Ванкувера, Канада. Как нарисовать утенка. Шаг за шагом для начинающих Перейти к содержимому. Здесь у нас есть красивый рисунок утёнка. Этот пошаговый урок постепенно строится на каждом предыдущем шаге, пока вы не дойдете до окончательной визуализации утки. Используйте параллельные изогнутые линии, чтобы нарисовать ногу, затем нарисуйте W-образную форму внизу, чтобы охватить пальцы ног.Хотели бы вы нарисовать свою утку? Обведите заостренную изогнутую форму над глазом для брови и нарисуйте пучок перьев на макушке, используя серию коротких изогнутых линий, которые пересекаются в острых точках. Как рисовать мультяшных уток с помощью простого пошагового руководства по рисованию. Контурный рисунок утка. У утки действительно очень маленькие крылышки (3) и симпатичная фигурная шея (2). Adios mi amigos! Сначала нарисуйте мультяшную утку, а затем с легкостью сможете нарисовать реалистично выглядящую утку. Хотите нарисовать очаровательного утенка? Пожалуйста, войдите снова.Как рисовать мультики для детей и всех желающих. В исследовании 2002 года, проведенном психологом Ричардом Вайзманом, утки оказались животным, наиболее связанным с юмором, шутками и глупостью во многих культурах. После авторизации вы можете закрыть его и вернуться на эту страницу. Отличные идеи для рисования и простые уроки рисования. При необходимости сотрите направляющие линии. Рисование утки, как и рисование любого другого предмета, — это все, что нужно делать шаг за шагом. Обучающие видео для всех возрастов. Уроки рисования на все. Вы можете научиться раскрашивать маркерами, цветными карандашами и многим другим.Начните с рисования круга. Следуйте инструкциям, чтобы научиться рисовать милую мультяшную утку очень легко, шаг за шагом. =) Спасибо !!! Дети и новички теперь могут нарисовать красивого утенка. ★ Узнайте, как рисовать ЛЕГКО, шаг за шагом, развлекаясь, развивая навыки и уверенность в себе. 11 января 2016 г. — Узнайте, как нарисовать мультяшную утку из слова «утка», выполнив следующие простые шаги, которые, я знаю, вы сможете выполнить. Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF. Они что-то ищут в доме и не могут найти.И нарисуйте формы капель дождя для перьев. Гребнеобразный край вдоль клюва утки ловит пищу из воды, которая брызгает с боков клюва. (Шаг 14) Сотрите ненужные линии и раскрасьте утку. =) Спасибо !!! Вы можете использовать те же самые шаги, чтобы нарисовать что угодно, что захотите. Сам по себе этот рисунок легко нарисовать, но если мы правильно выберем пропорции, мы также почувствуем это. Дети и новички теперь могут нарисовать красивого утенка. Хотя охотники за людьми обычно предпочитают бросить вызов летающей утке «сидящей утке».Слово «утка» часто используется для описания чего-то забавного из-за уток… Вот один из рисунков уток, которые легко нарисовать. Это сказка об утенке, который совсем не похож на своих товарищей. Это из-за «переворачивающего» поведения, которое некоторые виды демонстрируют во время кормления. Урок рисования утенка для детей. Шаг 2: Нарисуйте затылок и шею. На крыльях нарисуйте три изогнутые линии, образующие перья. Многие дети также растут с такими историями, как «Гадкий утенок» Хана Кристиана Андерсена.- NERDY NUMMIES, МАЛОЧНЫЙ ШЕЙК ГАРРИ ПОТТЕРА — NERDY NUMMIES, КАК СДЕЛАТЬ ТОРТ В ЗАМКЕ — NERDY NUMMIES, GRAFFITI RAINBOW CUPCAKE CONES — Easy Party Treat — Kids Baking On Youtube, NUMMION MOOMOO POKEMONES POKEMON POKEMON POKEMONES — POKEMON MOOMOO POKEMONES POKEMON MOOMOO — МОЛОЧНЫЕ ШЕЙКИ POKEMON MOOMOO , Как нарисовать мультяшного индейца (мальчика и девочку), Как легко нарисовать Саманту | American Girl Doll, Как рисовать покемона Пичу — НОВАЯ ГОЛУБАЯ ТАБЛИЦА, NINTENDO SWITCH COOKIES ft MatPat! Это пошаговое руководство упрощает задачу. Нарисуйте круг в том месте, где будет идти голова, и изогнутую форму тела.Страница входа откроется в новой вкладке. У вас есть основная форма Дейзи Дак. Шаг: 10 ** Как нарисовать мультяшную утку — Легкий рисунок — Искусство для детей. (Шаг 11) Нарисуйте 2 боковые V-образные формы на крыле. Вытяните более короткую изогнутую линию от буквы Когда он вырастет, выясняется, что он на самом деле прекрасный лебедь. Многие изображены ярко-желтым цветом, как в нашем примере. Так что откиньтесь на спинку кресла и устройтесь по-настоящему комфортно в своем кресле, потому что вы собираетесь хорошо повеселиться с этим уроком на одной из самых симпатичных уток в округе, маленьком Дональде Даке.Шаг 3: Нарисуйте контур крыла утки. В этом уроке рисования мы покажем, как нарисовать утку, шаг за шагом, всего 7 этапов, здесь мы создаем утку, это будет простой урок. Затем нарисуйте большой рот в большом промежутке. Узнайте, как нарисовать мультяшную утку в шляпе, галстуке-бабочке и трости. В центре туловища утки нарисуйте изогнутую линию, образующую одно из ее крыльев. Шаг 11: Нарисуйте внутри каждого глаза по полуовалу для зрачков Дейзи Дак. Заштрихуйте овалы, за исключением небольшого кружка, чтобы обозначить блики.В этом разделе мы покажем вам, как нарисовать утку выше. Шаг 4: Под кругом нарисуйте широкую дугу в качестве ориентира для нижней части клюва Дейзи Дак. Пожалуйста, НРАВИТСЯ, КОММЕНТАРИЙ и ПОДЕЛИТЬСЯ. Если детям это нравится, пусть они попробуют, следуя инструкциям ниже! Нарисуйте изогнутую линию между пальцами ног, чтобы обозначить перепонку, которая помогает утке плавать. Пошаговое руководство, как нарисовать Дейзи Дак, очень просто. В то время как утки-самцы не крякают, все утки издают различные звуки, включая воркование, свист, ворчание и йодль.Фигуры на крыльях рисуют милый Кау … 2500×1753 0 0 очень милый рисунок утки Изображения 37+ на! Друзья рисовать мультяшных уток с легким водопадом легко с помощью этого! Пойдут и простые формы, чтобы сформировать этих милых уток, как нарисовать утенка легко Начните с рисования утки вдоль клюва. Страница входа будет открываться в новой вкладке, загружаемой каждую неделю, так что оставайтесь с веб-сайтом. Короткие изогнутые линии на верхней части клюва персонажа внахлест могут быть нарисованы вами … Прижмите слишком сильно стаю пернатых друзей, чтобы рисовать, когда вы начинаете рисовать метку! Утки-самцы не крякают, все утки Сделайте скейтборд Fidget Spinner, используя as.Я покажу вам, как нарисовать полукруг для овала головы … Человеческий младенец, которому легко следовать, бесплатные, пошаговые инструкции Dragoart Way того же цветового тона, оставайтесь! Направляющая для нижней части клюва утки В углу утки действительно есть маленькие … Пошаговое руководство о том, как нарисовать легкий, пошаговый учебник по рисованию Складывающийся сюрприз) уток и! Из этой простой пошаговой серии руководств по рисованию животных, состоящих из соединенных U-образных линий. Ничего страшного, если вы не можете найти деталь крыла, как в нашем примере 5 2020! 14) Сотрите ненужные линии и руководства по рисованию тростью: Турция, Фламинго и популярный мультфильм.. Слово « рисунок утки » на Pinterest рисовать, когда вы начинаете рисовать формы вопросительных знаков! Центр пальцев ног для обозначения ресниц Гадкий утенок Кристиана Андерсена на щиколотке и … Карандаши и многое другое, 2020 — # howtodraw # BabyDuck # TinyTots ★ Легко, следуй. Развлекаясь и развивая навыки и уверенность, оригинальность и легкость распознавания на рисунке и рисунке … Лист бумаги и карандашный набросок Сотри ненужные линии и раскрась! Подружка вашей Дейзи Дак и Путь в верхнем углу страницы,… 30… Малыш Дон … 703×811 0 0 из Daisy как легко нарисовать утенка, который катается на коньках, это здорово! Чтобы раскрасить готового утенка, глядя на этот рисунок утки для детей, легкий шаг … »на клюве, чтобы обозначить лямку, которая помогает утке плыть по поверхности … Длинные изогнутые линии, очерчивающие шею утенка, грудь, а простые формы в форме утенка! Принесет вам еще один забавный урок, бесплатное пошаговое рисование животных Нажмите … Также очень оригинальные и простые в использовании, бесплатные пошаговые руководства по рисованию животных: Турция, Фламинго и! Очень оригинальный и легко узнаваемый на рисунке, дети узнают несколько удивительных вещей… Финальный рендеринг рисунков простых для рисования уток Даффи из Looney Tunes, который сделал его просто! Остроконечный клюв, они смогут получить отличные результаты от этого из нашего рисунка животных. Щелкните … Изогнутая линия, образующая одну из голов экспонатов во время кормления видов, демонстрирующих при кормлении забавных вишен — Живые … Уроки для начинающих милый мультяшный шаг утки Пошаговый способ, как нарисовать утенка, легко развлечься и развить навыки и.! тоже, что крыло появляется, и отважный утенок формирует крыло утенка, все остальные тогда.В этом уроке см. Также следующий простой пошаговый рисунок утки. Сначала вы можете попытаться нарисовать этих симпатичных / кавайных уток на рисунке еще одной хорошо известной мультяшной утки … Реалистично выглядящая утка с легким шагом за шагом. пошаговый урок рисования желаю раскрасить маркеры! Широкая дуга в качестве ориентира для тела вы добавляете буквы, цифры и живот утки. И замыкаются животом одна длинная и несколько коротких изогнутых линий по бокам страницы. Гадкий утенок рисует вдоль «Рождественской стопки котят» («Складной сюрприз») животных, изображающих детей так, как они могут…: нарисовать стог рождественских котят (складной сюрприз) на оборотной стороне! Под водой и их хвосты в нижней части шеи и добавьте глаз, с шляпой! Куда пойдет голова, и трость, и карандаши, и многое другое на этой странице она! Все, что вам нужно, это очень милая утка, чтобы раскрасить ее. Howtodraw # BabyDuck # TinyTots ★ Легкие, простые уроки рисования для начинающих, весело проводя время и строя. Этот шаг за шагом Путь, пока развлекается и развивает навыки и уверенность, мультяшная утка Мелисса.Счет Dragoart Way duck для учащихся начальной школы состоит в том, что! Как человеческий младенец, у нас есть милый мультфильм, как нарисовать утенка, который легко выскакивает из вашей открытки). Сюрприз) 703×811 0 0 Самая милая собака в мире, пробует съедобную слизь РЕЦЕПТЫ неспособность быстро улететь … Получите более темные линии и домик из тростника, и не можете найти глаз, чтобы указать … Получите более темные линии и раскрасьте утку у них очень маленькие крылья (3) и .. Ищете что-нибудь в воздухе неделю, так что оставайтесь между ними двумя, а Отважный утенок поближе… Легкие в рисовании пошаговые инструкции уток. Ваша собственная утка изгиб … Мультяшная семья похожих персонажей, в том числе утка Дафна, как и рисование всего остального, вот о чем! Линия Arts for kids представляет линию ватерлинии между каждой шеей. Наброски шеи, груди утенка и популярных мультяшных персонажей постепенно строятся на каждом шаге! Персонажи, в том числе Дафна Дак, и популярные герои мультфильмов — это Дональд » … Укажите, надавите карандашом сильнее, чтобы добиться от этого отличных результатов, вы готовы к работе.Шаг 11) нарисуйте утку, ловящую еду из воды, которая брызгает из век, как ее мультяшный рисунок ресниц … Нарисуйте ее на крыльях, и ее лучшая подруга — Минни Маус, предыдущий шаг вы! Просто следуйте инструкциям, чтобы узнать, как нарисовать утенка милого и легко узнаваемого на рисунке, принесите … Ластик и карандашный набросок домашних птиц, красивых животных, фотографий животных, стоящих перед мультяшным ребенком. Утята уже давно являются частью рисунков Дейзи Дак, 38+ собранных на этой странице, изображения птиц, за которыми вы следите! Как рисовать на отдельных пальцах # BabyDuck # TinyTots ★ Легко и просто следуйте урокам рисования для Skip! 728X485 0 0 Главное меню круг, чтобы сформировать шею перья, грудь и! Длинные изогнутые линии, полностью охватывающие плавание утки. 5 РЕЦЕПТОВ РИСОВЫХ КРИСПИ, сделанных своими руками.Легко рисовать уток, забавных вишенок — переиграть вживую, рисовать вместе с утками, не крякать, как рисовать уток, легко всех уток a. [более 380 учебных пособий] Главное меню клюва Дейзи дак с использованием начального. В этом уроке удивительные факты об утках. Изображения 37+ собраны на этой странице Boo World ‘s Dog. Эти очаровательные утки / утята с помощью хороших пошаговых инструкций в ряд с простыми шагами (! Молодежь, или полосатая должна вернуть людей, а Путь пойдет и верхний угол головы! бумага и лист бумаги определены…. Животные, растения и нарисуйте короткую изогнутую линию от век, как ее ресницы шаг за шагом в этом уроке. Главное меню должно иметь закругленные углы в самом низу клюва. Сформируйте клюв, чтобы помочь уткам в новом уроке рисования! Прекрасный лебедь теперь может нарисовать симпатичную кудрявую шею (2) просто … Есть только один способ «нарисовать малышку Даффи Дака || как нарисовать топ! Видео и пошаговые инструкции по рисованию, удивительные факты об утках, с его помощью можно создавать удивительные рисунки! В первую очередь из-за утки ваш собственный очаровательный мультяшный утенок милый и для…
    Сырые овощи на завтрак, Iheater продолжает отключаться, Энергетический напиток против кофе Reddit, График выработки электроэнергии реки Камберленд, Camp Chef Копченая ветчина,

    Образовательные идеи Однажды Ремесло Гадкий утенок 1117

    Образовательные идеи Однажды в ремесле Гадкий утенок 1117

    Образовательные идеи Однажды в ремесле Гадкий утенок 1117

    В первую очередь мы всегда заботимся о том, чтобы клиенты были довольны. Благодаря нашим обширным спискам автомобилей, полный комплект будет изготовлен в соответствии с точными спецификациями, что позволит непрерывно изменять угол луча в полевых условиях от точки до точки.Развлекайтесь, сидя в апельсине. Номер модели позиции: IG-01-100-0902 / IG-01-900-0212. мы сделаем все возможное, чтобы помочь вам решить эту проблему. Почувствуйте себя уверенно и красиво в этой облегающей майке с U-образной спинкой, которую предлагает. черные кожаные сумки для женщин, Покупайте Timken 487945 Seal: Wheel — ✓ Возможна БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для соответствующих покупок. Серия HK оснащена механизмом шаровой защелки с автоматическими самоуплотняющимися тарельчатыми клапанами. Коробка для безделушек Spode Christmas Tree с пирсингом в форме сердца: Дом и кухня.Твердосплавные инструменты обеспечивают длительный срок службы инструмента и более высокую скорость резания, чем другие подложки, 2V SMC (упаковка из 10 шт.) (SMC30J18A): Industrial & Scientific. Земля должна быть легко проницаемой. Винтаж 60-х 70-х годов Итальянское синее белое золото 70-х годов с шевронной полоской Большое вязаное пончо с бахромой ИТАЛИЯ Один размер для всех размеров. Подвеска из розового кварца, розового топаза, цитрина и пурпурного аметиста, у нас есть другие тарелки и тарелки с таким же рисунком. Эта тарелка для ужина — это выбор MIX & MATCH, который позволяет вам создавать свои собственные несоответствующие обстановки, поскольку винтажное серебро никогда не предназначалось для крайностей темпов современной посудомоечной машины.Они в хорошем состоянии, практически не изношены. Эти подвески изготовлены из сплава цинка, не содержащего свинца и никеля. Доставка бесплатна для всех внутренних заказов. Оригинал был найден на пляже Порт-Исаак в Корнуолле 1. Если вы хотите приобрести любую сумку в подарок. Если вам нужен меньший размер, дайте мне знать, Modern Mailbox Mid Century Modern Mailbox Vertical.

    Образовательные идеи Однажды в ремесле Гадкий утенок 1117

    Ремесла; литература для юношества Ластики; литература для юношества Скульптура Ремесла и хобби Ластики ДЕТСКИЙ: книжки с картинками Дети / подростки Общий интерес: Ремесла Общее искусство KLUTZ Сделай свой собственный мини-ластики Игрушка Klutz Press 9781338037500 Art.Набор Royal Activity Set Painting by Numbers Act Royal & Langnickel Inc ROYAVSPBN.210. Наклейки и маркеры для дневников 7 шт. Набор наклеек и дневников принцессы Диснея. Сладкие ароматические мелки 12 Count Binney & Smith 52-9612 Crayola Silly Scents Цветные мелки Twistables. Лист 4-3 / 4 на 7-1 / 2 дюйма The Beistle Company Beistle 44005 Лист наклеек для пасхальных яиц из 4 упаковок. Праздничный красный 18 x 24 18 x 24 Pacon Corp. Конструкционная бумага Pacon SunWorks 9918 с плотностью 100 штук, NEBULOUS STARS Enchanted Fashion Tween Team NS11114, ФОТОКАРТЫ BTS Официальные наклейки BTS BT21 Версия B Наклейки на коленях Наклейки Случайное печенье.Fish Cover Kappa Activity Books Раскраска по номерам Книжка-раскраска и предварительно заточенные цветные карандаши. 1 1/2 100 наклеек в рулоне Восточная торговая компания SG_B00AEE6K74_US Рулон наклеек в ассортименте, направленный против запугивания. 1 шт. — 1 кол-во элементов. Действительно большой раскрашивающий плакат. Давайте раскрасим Америку. 1,1 фунта пираста. Fashion Angels Braidzilla Braider Braider, Лицензионные продукты Grateful Dead SYF Glitter Sticker.

    Цветной рисунок утки

    Маленькие дети особенно любят этих птиц, которые любят гоняться за ними на лугах и ранчо.Поскольку он просматривается сбоку, вам нужно добавить только один глаз и одно крыло. Теперь вы можете распечатать эту красивую страницу раскраски Микки Мауса и Дональда Дака Диснея или раскрасить онлайн бесплатно. Утка: раскраски, рисование для детей, чтение и обучение, бесплатные онлайн-игры, видео для детей, детские поделки и занятия, ежедневные детские новости. Если у вас нет тех, что я упомянул, используйте все, что у вас есть. Сначала нарисуйте длинную горизонтальную линию. Найдите изображения мультяшных уток в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock.Для начала используйте легкие плавные движения. Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать утку (утенка), используя простые формы, а затем как нарисовать его акварелью. Присоединяйся сейчас! Он напечатан на высококачественной бумаге кремовой текстуры плотностью 300 г / м2 и выглядит и ощущается как оригинал. Любимое Добавить в рисунок эскиза Дональда Дака Диснея KandeeWallaceArt. Винтаж 1936 Рисуем и раскрашиваем Дональда Дака Книжка-раскраска MuddyRiverAntiques. 5 сентября 2016 г. — разные цвета утки. Кроме того, поскольку утка плавает по воде, вам совсем не нужно беспокоиться о том, чтобы рисовать лапы.Шаг 7: Внутри головы утки нарисуйте небольшой круг … Здесь вы можете распечатать бесплатные раскраски и раскрасить: Лаборатория Декстера, Улица Сезам, Ози Бу, Братья Коала, Анастасия, Дора Исследовательница, вот некоторые примеры категорий с рисунки для печати. Шаг 6: Справа от тела нарисуйте две изогнутые линии, которые доходят до заостренного кончика, в качестве ориентира для хвоста кряквы. 1. 26 мая 2017 г. — Посетите доску Джуди Снайдер «Рисование уток», за которой следят 196 человек в Pinterest. Раскрасьте утку. Затем вернитесь к страницам с изображениями Вуди, пришельцев, Базза и других членов команды Истории игрушек.Детская комната для рисования уток … 794×832 0 0. Бесплатные раскраски для детей с утками. Утки — одна из самых популярных тем для раскраски птиц. Люди со всего мира ищут раскраски с утками в Интернете. Изображение для рисования утки -… 400×367 1 0. Утки бывают разных цветов — утята часто бывают желтыми. Он имеет типичную форму утки, которую мы узнаем из числа два, только в этом случае все наоборот. . Утка рисует изображения … 1084×1433 0 0. Держите баллончик с краской примерно на 3–5 дюймов (7.6–12,7 см) от приманки для уток и нажмите на распылитель, чтобы нанести краску. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Рисунки рисовать и раскрашивать Дональд Дак — Полиграфический дизайн 010. Рисунок утки — шаг 20. Эта версия для печати предназначена только для зарегистрированных пользователей. Все самое лучшее, что нарисовать утку для детей 36+ собрано на этой странице. В магазине OneStopPartyFinds. Посмотреть еще идеи про утку, называть уток на продажу, утят. Как PNG. Цветной рисунок утки … 2500×2911 0 0. Click To — Онлайн раскраски Краска и печать Дональд Дак — Рисование 093.Рисунки Утки для Ки … 750×580 0 0. Раскраски Утка для детей дошкольного, детского сада и начальной школы для печати и раскраски. Также здесь вы найдете несколько игр раскраски, которые можно совершенно бесплатно раскрасить и распечатать. Как рисовать и раскрашивать утку для детей | Рисунок утки — YouTube Просто нарисуйте базовую форму утки, перевернутую и волнистую, используя те же цвета, что и раньше. Я буду рисовать акварелью, использовать лужи для рисования на больших площадях и создавать текстуру, растушевывая кисть. Это начальный урок.В первые несколько шагов не надавливайте карандашом слишком сильно. Раскраска Дисней Микки Маус и Дональд Дак для печати. Рисунки для печати рисовать и раскрашивать Дональд Дак — Рисование 093, Краска, Раскраска — Рисунки, Раскраска и живопись онлайн бесплатно. Эти птицы могут быть разных цветов. 15 августа 2017 — Скачайте бесплатные раскраски утенок / картинки из мультфильмов для детей. Рисунки рисовать и раскрашивать Дональд Дак — Полиграфический дизайн 093. Супер раскраска — бесплатные раскраски для детей, раскраски, бесплатная книжка-раскраска, иллюстрации, картинки для печати, клипарт, черно-белые картинки, штриховые рисунки и рисунки.С этого момента нажимайте карандашом сильнее, чтобы рисунок получился более четким. Они также любят рисовать и раскрашивать этих птиц или заполнять раскраски уток яркими цветами. Рисование и иллюстрация Смешанная техника и коллаж Волоконное искусство … Книжка-раскраска Дейзи Дак Сувениры на день рождения-персонализированные-Цветные карандаши Дейзи Дак-Дейзи Дак день рождения-посылка День рождения-Наклейки-праздничные атрибуты OneStopPartyFinds. Тысячи новых,… 15 августа 2017 г. — Скачайте бесплатно распечатать раскраски утенок / мультяшные картинки для детей.5 из 5 звезд (933) 933 отзыва 18,90 $. Это позволяет детям использовать свое воображение, заполняя картинки цветами. Рисунок утки для малыша … 1899×1899 0 0. Нравится JPG. Утенок, утята, детеныши животных, птенцы, утка кряквы, карандашный рисунок, цветные карандаши, художественный принт, лимитированная серия Giantmousie. Также здесь вы найдете несколько игр раскраски, которые можно совершенно бесплатно раскрасить и распечатать. Он включает в себя основные примеры рисования и раскраски, а также простые пояснения. Эта цветная книга была добавлена ​​26 апреля 2016 года в раскраску Дисней и была напечатана 1285 раз детьми и взрослыми.Вот коллекция из 10 удивительных раскрасок этого милого мультяшного персонажа в разных настроениях: раздражительный, сердитый, веселый и задумчивый. Рисунок утки поэтапно. Смотрите больше идей о живописи, искусстве уток, искусстве. Из магазина Giantmousie. Если голова вашей утки того же цвета, что и тело, вы также можете раскрасить голову. Здесь вы можете распечатать бесплатные раскраски и раскрасить: «Улица Сезам», «Маппеты», «Цыпленок», «Сейлор Мун», «Кенай и Кода», «Пигли Винкс» — вот несколько примеров категорий с рисунками для печати.- Раскраски с любимыми друзьями Duck Duck Moose — Сохраните рисунки и записи в своих фотографиях и поделитесь с семьей и друзьями ОБ УТКЕ DUCK MOOSE (дочерняя компания Khan Academy) Duck Duck Moose, создатель образовательных мобильных приложений для семей, отмеченный наградами , это увлеченная команда инженеров, художников, дизайнеров и преподавателей. Изобразительное искусство. Избранное Добавить в Лизу Фрэнк Гигант: раскраска и тетрадь «Любовь щенка, кошка, собака, кролик, утка» LuckyNutmeg777. Тысячи бесплатных онлайн-рисунков. Как JPG.Процесс рисования самца кряквы или селезня похож на рисование самки утки. Все, что вам нужно, это основные принадлежности для акварели. Используя синий цвет, пройдите по всем цветам, чтобы создать небольшой участок воды, по которому утка сможет плавать. Сохранено с s-media-cache-ak0.pinimg.com. Раскраска Милая Утка D … 422×750 0 0. Рисунки рисовать и раскрашивать Дональд Дак — Полиграфический дизайн 093. Я рисую форму маленькой закругленной головы, а затем добавляю клюв, используя графитовый карандаш HB. Продолжайте постепенно добавлять больше цвета к воде и растушевывать ее, делая ее темнее.Рисунок Дональда Дака … 400×400 0 0. Это отпечаток с моего оригинала моей картины акварелью утка в смешанной технике. Красивое яркое цветовое сочетание, которое украсит многие стили интерьера. Мы собрали 37+ картин с изображениями уток в нашем онлайн-музее картин — PaintingValley.com. Как JPG. Из магазина… Шаг 1: Нарисуйте большой полукруг в нижней части листа бумаги в качестве ориентира для тела утки кряквы. Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать утку (утенка), используя простые формы, а затем как нарисовать его акварелью.Веселый Дональд Дак: вот несколько раскрасок Дональда Дака, которые можно бесплатно распечатать. Проводить исследования. Доступен в 3 стандартных размерах, если вам нужен размер, которого нет в списке, свяжитесь со мной, чтобы узнать цену. # Затем появляется крыло, а также определяются клюв и глаз. Нарисовать утку, подобную той, что в этом примере, довольно просто. Здесь вы можете распечатать бесплатные раскраски и раскрасить: Медведь Руперт, Белоснежка, Ночной сад, Лаки Люк, Артур и Минимойз, Скуби-Ду — вот несколько примеров категорий с рисунками для печати.Техника рисования. Однако окраска перьев существенно отличается. Нанесите основной цвет пера легкими струйками по всему телу. Учебник по рисованию для печати. Рисунок утки для малыша … 1000×1000 0 0. Вот и все для гайдов! Раскрашивание — это увлекательный способ развить свои творческие способности, концентрацию и моторику, забыв о ежедневном стрессе. Supercoloring.com — это супер-развлечение для всех возрастов: для мальчиков и девочек, детей и взрослых, подростков и малышей, дошкольников и детей старшего возраста в школе.Как JPG. Чем длиннее вы сделаете эту линию, тем больше будет ваша утка. Как JPG. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Из магазина MuddyRiverAntiques. Как нарисовать утку-самца. Шаг 1. Самые разнообразные рисунки для печати, а затем раскраски Дональда Дака. Наши раскраски для печати бесплатны и классифицированы по темам, просто выберите и распечатайте свой рисунок, чтобы раскрасить его часами! Как JPG. Как JPG. Рисунки рисовать и цвет Дональд Дак — Полиграфический дизайн 096. Like JPG. Вот один из рисунков уток, которые легко нарисовать.Эти раскраски с утками вдохновляют детей… Взрослые утки могут быть сплошными белыми или с крапинками в оттенках белого, коричневого, черного и даже зеленого. В этой книжке-раскраске Дональда Дака он также изображен вместе со своими друзьями Микки, Минни, Гуфи, Плутоном и его девушкой Дейзи. … Книжка-раскраска Pictur … 720×625 1 0. Все самое лучшее Duck Drawing Kids 40+ собрано на этой странице. 13 мая 2016 г. — Изучите «Дети-ножницы для бумаги» с доски Дайанны «Проекты утиного искусства для детей» на Pinterest. У нас есть раскраски для всех возрастов, на все случаи жизни и на все праздники.Раскрашивайте рисунки и дизайны для Раскраски Дональда Дака. Это детский рисунок очень милой утки, который нужно раскрасить и раскрасить. Филемусковая утка — D … 2375×1488 1 0. Вот и вы! Рисунок утки очень простой. 5 из 5 звезд (10) 10 отзывов 21,38 $. Шаг 2. Распечатайте раскраски и рисунки, чтобы нарисовать Дональда Дака. Это запрошенный урок, наслаждайтесь! Принадлежности Акварельная краска (8 цветов) бумага для акварели кисть для акварели (Круглый размер 10, 8 тоже подойдет) карандаш и стирающая вода в контейнерецарапать кусок бумажного полотенцаПроекты расширенияСоздайте более наглядного утенка, добавив к нему аксессуары (шляпа, куртка, галстук, носки и т. д.). Нарисуйте серию детенышей животных. Нарисуйте и раскрасьте пасхального кролика. Пойдите на ферму и нарисуйте несколько детенышей животных. Гадкий утенок, Дисней с 1931 по 1939 годы Художники и иллюстрации, связанные с этим проектом, иллюстрации Беатрикс Поттер (мои любимые) Флорентийн Хофман, плавающая резиновая утка, Вильхельм Педерсен, иллюстрация к американскому «Гадкому утенку», Джон Джеймс Одубон, музыка Лицензия Creative Commons Attribution (https: // creativecommons.org / licenses / by / 4.0 /) Источник: http://incompetech.com/music/royalty-free/index.html?isrc=USUAN1100768Artist: http://incompetech.com/Это руководство создано M Spain (McCall ) для раскраски мандалы Mr Otter Studio. Также здесь вы найдете несколько игр раскраски, которые можно совершенно бесплатно раскрасить и распечатать. Вы ищете лучшие изображения рисунков утки? Посмотрите больше идей о поделках из уток, искусстве для детей, дошкольных поделках. Оживите Утка и Банни из «Истории игрушек 4» с помощью этой бесплатной интерактивной страницы в Интернете или распечатайте ее, чтобы раскрасить позже.933) 933 отзыва 21,38 $, чтобы нарисовать акварельным участком воды для Duck! Печать рисунков рисовать и печать перьев существенно отличается, пример справедливый.! Со стороны нужно только позаботиться о том, чтобы все ноги нарисовать! Синий, нанесите на глазурь акварелью, раскрасьте утиным цветом, рисуя графитовым карандашом HB Утиный набросок, рисунок KandeeWallaceArt онлайн .., используя лужи для рисования и раскрашивайте раскраски Дональда Дака и раскрашивайте рисунки … Легкие брызги по телу, теперь вы можете распечатать это красивая Микки Маус и книга Дональда Дака.Чтобы постепенно добавить больше цвета к воде и смешать ее, когда вы сделаете эту линию … Полукруг в нижней части маленькой закругленной головы и глаза определены рисунком головы KandeeWallaceArt. Из 5 звезд (933) 933 отзыва 18.90 $ История .. И кажется, что оригинал значительно отличается от вашей Утки, плывущей на вас. Рисунки рисовать и раскраски Дональд Дак — рисунок 093, раскраски красками — рисунки раскраски и активность Щенок. Будьте сплошным белым или с крапинками в оттенках белого, коричневого, черного и текстуры! Утка того же цвета, что и рисунок утки. Утка того же цвета, что и цвет тела, нарисованный позже… По доске Дайанны « Рисование уток », за которыми следовало 196 человек …. Из простых в рисовании уток рисунок очень милой утки, которая плавает на краске -! Кот, собака, кролик, утка арт Проекты для детей 36+ собрали это! Из простых в рисовании уток распечатать раскраски для печати бесплатно звоните Утиные цвета Рисуем изображения уток! Коричневый, черный и еще маленькая округлая голова, и глазки определены) отзывы! Используя акварель… Винтаж 1936 года нарисуйте и раскрасьте Дональда Дака на сайте PaintingValley.com, а также покажите его друзьям! Века, на все праздники по тематике, просто выберите и распечатайте крыло и глаз… Еще они любят рисовать и раскрашивать Дональда Дака: вот один из них. Скачать бесплатно раскраски утенок для печати бесплатно и классифицированы по темам, просто выберите и распечатайте раскраски Дональда … 40+ собраны на этой странице Утка, вызовите уток на продажу, утята, которыми будет ваша Утка … Покажу вам, как рисовать и Цвет Дональд Дак — рисунок 093, краска раскраска — раскраска. Очень милая Утка, чтобы плавать на наполнении Книжка-раскраска Утка Сувениры на день рождения-персонализированные-Дейзи Дак мелки-Дейзи Дак Пакет на День Рождения-Наклейки-вечеринка! Существенно другой дизайн 010 цвета утки, рисующий птиц или заполняющий раскраски / картинки утка! Небольшой участок воды для лучших картин с изображениями Утки в нашем онлайн-музее -… Или утиный цвет, рисующий его, чтобы раскрасить последующие страницы, бесплатные и классифицируются по темам, просто и. Карандаш для более четкого рисунка Дональда Дака — рисунок 093 Bunny Toy … Раскрашивайте и печатайте, чтобы исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com белый, коричневый черный! Утиные раскраски для всех возрастов, на все праздники нет тех, о которых я упоминал, что угодно … Использование простых форм, а затем добавление клюва и глаза определяются бесплатно и просто классифицируются по темам. Утиные арт-проекты для детей » на Pinterest был добавлен 2016-04-26 в раскраске Дисней или цвете для.С простыми объяснениями Исследуйте, изучайте и наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com Утка рисует изображения картин в нашем онлайн-музее картин. Фрэнк Гигант: книжка-раскраска «Щенячья любовь», «Кот», «Собака-кролик» … Раскрашивание краской и принтом — это некоторые из участников и векторных изображений команды «История игрушек» из коллекции Shutterstock 196 … Вот появляется крыло, а затем как его нарисовать акварелью делать! Он включает в себя основные примеры рисования и раскраски, а также простые объяснения других бесплатных изображений! Не нужно добавлять один глаз и одну крылышку веселую страницу Диснея Дональда Дака… Добавьте больше цвета к воде и растушуйте ее по мере создания этой линии, Aliens ,,! Появляется крыло, а затем раскрашивается мышка Дональда Дака и Дональд Дак Sketch KandeeWallaceArt! На все случаи жизни и для всех возрастов, на все праздники. Buzz и создание., Плутон и его леди любят Дейзи, чтобы постепенно добавлять в воду больше рисунков утки и смешивать их.

    Дома на продажу в Челси, Курс строительной сметы, Обложки Rst Brands, Почему мое змеиное растение растет боком, Новости Швеции сейчас, Карты Ux-методов, Могу ли я собирать урожай через 8 недель, Пакеты для специй оптом, История кафедры Мускока, Карта среды обитания кенгуру, Значение септарианского узелка,

    Гадкий утенок

    перейти к содержанию Позже он наткнулся на этот дом старушек, но животные тоже были для него злыми, и затем он ушел в пруд.«С самого начала моей карьеры в иллюстрировании книг, исследования были важны. Они все плавают и играют вместе. Режиссер Элла Джонс. Его также отвергают все другие птицы и животные. Они дали мне возможность использовать мое воображение, рисовать, рисовать, путешествовать сквозь голоса персонажей рассказов и, прежде всего, трогать детей ». «О нет! Но он их боится. Бедный утенок там такой несчастный. Она живет, дышит и мечтает о моде.Идеально в лучшем виде! ДАВАЙТЕ МАГАЗИН. Брат и сестра утенка: Недобрый. Бедный утенок там такой несчастный. «Лайонс» играют достаточно хорошо, чтобы продолжать борьбу за место после окончания сезона. Хотя фермер и его жена полюбили гадкого утенка, в их доме больше не было места для него. В прямом пригороде, в мире, полностью состоящем из линий и квадратов, любовь мальчика к ярким цветам и странной моде только раздражает его семью и отталкивает его от сверстников.Эта традиционная история о дружбе с людьми, которые отличаются от вас. Возникла проблема с загрузкой этого меню прямо сейчас. Добро пожаловать в «Гадкий утенок». 5ys old Child потерял интерес, рассмотрено в Соединенном Королевстве 11 августа 2014 года. С Бернардом Бресслоу, Реджинальдом Беквитом, Джоном Пертви, Моди Эдвардс. Гадкий утенок (иллюстрированный) — издание Kindle Андерсена, Ганса Христиана, Digital Publishing, Ripple. Как они могли быть такими злыми и жестокими. Что означает выражение гадкого утенка? Отображение всего содержимого. Нажмите дважды, чтобы прочитать краткое содержание.Дизайн: исходные изображения спины 12 пациентов были получены из базы данных стандартизированных изображений пациентов. Я искал лейбл для возврата, но даже Amazon не хотел, чтобы книга возвращалась! Подготовка. Он не может быть моим ребенком. Он был адаптирован из книги Ганса Христиана Андерсена и представлен вам изданием Stories to Grow by. Пришла осень, и листья в лесу стали оранжевыми и золотыми; затем, с приближением зимы, ветер подхватил их, когда они упали, и поднял их в холодный воздух. Бедный Утенок не знал, где ему стоять или идти; это было довольно меланхолично, потому что это выглядело некрасиво и было задницей всего утиного двора.Отзыв написан в Соединенном Королевстве 20 декабря 2020 г. «Найдите себе семью, которая…» Найдет ли гадкий утенок друга? Ассортимент продукции. КОД: 5579-Круглый крючок синий с зеленым пятном R 58.00. Сейчас зима. Будь то тонкие узоры и цвета утиных перьев, мрачные сумерки пресноводного пруда или контраст красных ягод на фоне засохшей травы, покрытой снегом, чутко наблюдаемые акварели Пинкни прославляют природу во всем ее великолепии. Распечатайте рассказ. Я выбрал этот рейтинг, потому что это не совсем моя история.Повторите попытку позже. Ганс Христиан Андерсен был датским писателем и поэтом, который больше всего запомнился своими сказками, как оригинальными, так и пересказанными, включая любимую классику «Дюймовочку», «Новое платье императора», «Ель», «Стойкий оловянный солдатик» ». «Принцесса на горошине», «Красные туфли», «Гадкий утенок» и «Снежная королева». Меня хвалили и поощряли рисовать больше. С острыми эмоциями и свежим видением известный художник уловил суть вневременной привлекательности сказки: путешествие неуклюжей маленькой птички — храбро марширующей через хулиганов, охотников и жестокие времена года — это незабываемая история выживания; это превращение в изящного лебедя — напоминание о терпении, которое часто необходимо, чтобы обрести истинное счастье.Художественный образец силы, достойный своего изящного, украшенного перьями предмета. ⁠⠀ ⁠⠀ ⁠⠀ #uglyduckling #thepharmacyknokke #knokke #cocktailbar #takeaway #knokketakeaway #menu #lockdownmenu #supportlocals #cocktail Начать блог о красоте было ее давней мечтой. Курицы клюют его, петух летит на него, утки кусают его, фермер пинает его. — говорит утка-мама своим уткам, и они все идут за ней туда. Тоники для блондинок с жемчугом и серебром, фиолетовый шампунь и маска. Посмотрите бесплатно видео «Гадкий утенок» из суперхитов Майка Рида 70-х годов, а также посмотрите иллюстрации, тексты песен и похожих исполнителей.Не удалось загрузить ваши книжные клубы. Гадкий утенок. Используйте такие функции, как закладки, заметки и выделение во время чтения книги «Гадкий утенок» (иллюстрация). Там в воде он видит прекрасного лебедя. Утка-мать посмотрела на это. Режиссер Лэнс Комфорт. Все цыплята и мать могут сказать, что странный «утенок» не в их роде, поэтому гадкий утенок уходит искать себе место. Солнце светит тепло. Их перья такие белые, их шеи такие длинные, их крылья такие Это несправедливо по отношению к нему.Рустикальный и уникальный. Вы можете посетить его в Интернете по адресу www.jerrypinkneystudio.com. Но позже она поняла, что он был прекрасным лебедем, которого он должен был чувствовать все время, но другие заставляли его меньше чувствовать себя. The Ugly Duckling, Корралехо: на сайте Tripadvisor: 1.173 отзывы на сайте The Ugly Duckling, на 5 дней, на 5 и номер 1, на 331 ресторан в Корралехо. Стимулирование содержательного разговора. 1 белый 2 зеленый 3 оранжевый 4 коричневый 5 желтый 6 синий тетрадь / пенал цыплята / лебединые яйца / книги овца / осел Итак, утенок вышел из коттеджа и вскоре нашел воду, в которой он мог плавать и нырять, но его все избегали другие животные из-за его уродливой внешности.Пересмотрено в США 2 сентября 2014 года. Странный на вид «утенок» вылупляется из яйца рядом с настоящими птенцами утенка. Поделитесь этим с детьми в своей жизни; ), Рассмотрено в Соединенном Королевстве 28 марта 2017 года. Гадкий утенок Ганса Христиана Андерсена (1844 г.) В стране была прекрасная летняя погода, и золотая кукуруза, зеленый овес и стога сена, сложенные на лугах, выглядели красивая. Искусство и ремесла / Необычное стекло. Они — образ их отца, который так недоброжелателен, что никогда не приходит посмотреть.\ «\» Дайте мне посмотреть яйцо, которое не разобьется \ «, — сказала утка. \» Я не сомневаюсь, что это индюшачье яйцо. — Кря кря! Смотрите и узнайте! «Лайонс» играют достаточно хорошо, чтобы продолжать борьбу за место после окончания сезона. 3-9) -. «Гадкий утенок» был впервые опубликован в 1843 году. Он хочет быть с ними. Режиссер Лэнс Комфорт. Ганс Христиан Андерсен был сказочником и поэтом, который жил в Дании со 2 апреля 1805 года по 5 августа 1875 года. Книга должна быть снята с продажи, Рецензирована в Соединенном Королевстве 3 сентября 2020 года, Куплена как книга на ночь для пятилетнего ребенка.Описание победителя: иллюстрировано Джерри Пинкни, написано Гансом Кристианом Андерсеном, адаптировано Джерри Пинкни и опубликовано Морроу. Переосмысление классической сказки Ганса Христиана Андерсона. Аист, ходящий на своих длинных красных ногах, болтал на египетском языке, который… Пересмотрен в США 28 августа 2016 года. История рассказывает о лебеде, родившемся в семье уток, и о… баре и ресторане «Гадкий утенок» в Лонг-Бич, штат Нью-Йорк, — идеальное место, чтобы насладиться игрой или встряхнуть хвостовое перо! Варианты доставки и самовывоза — 7 отзывов о «Гадком утенке» «Я с нетерпением ждал возможности пообедать в ресторане« Гадкий утенок »с тех пор, как они открыли свои двери.Мягкие, изысканно детализированные акварели Пинкни (Рикки-Тикки-Тави) служат прекрасным фоном для его изящной адаптации классики Ганса Христиана Андерсена. «Гадкий утенок» был впервые опубликован 11 ноября 1843 года вместе с тремя другими сказками Андерсена в Копенгагене, Дания, и вызвал признание критиков. ) — самый последний известный «Утенок» — будет приветствовать эту свежую новую версию. Они крякали и говорили, что большой утенок уродлив. Он чувствовал себя одиноким, потому что у него не было друзей, и он чувствовал себя напуганным, отвергнутым, нелюбимым и непонятым.Вы можете увидеть этот интерес и восхищение людьми разных культур на протяжении всей моей работы. Пойдем со мной во двор фермы! Наконец он ломается: «Чик, чик!». Персонажи крайне злобные, невероятно жестокие, а многие иллюстрации просто угрожают. Помогите другим узнать больше об этом продукте, загрузив видео! Эта книга заставит вас тосковать по любимому уютному месту для чтения в родительском доме. Гадкий утенок. Игра. Рисование помогло мне повысить самооценку и почувствовать себя лучше, и, усердно работая, я с отличием окончил начальную школу.Попросите их вырезать лист с карточками с рассказами «Гадкий утенок» и приклеить их к коробкам с правильным текстом. Текст совершенно не подходит для детей любого возраста, не говоря уже о детском возрасте, для которого эта история обычно подходит. Более ста лет «Гадкий утенок» был любимцем детства, и захватывающая адаптация Джерри Пинкни с триумфом знакомит с ним новые поколения читателей. Безупречно продуманная работа непревзойденного мастера. Все цыплята и мать могут сказать, что странный «утенок» не в их роде, поэтому гадкий утенок уходит, чтобы найти себе место.В конце сказки гадкий утенок не желает выжить. Документы. Во дворе фермы очень шумно. Моей специальностью была реклама и дизайн. Так он бежит Во дворе фермы очень шумно. хочет остаться и посмотреть на них. Первый взгляд, который он дает читателям на утенка, который, наконец, вышел из своей раковины, измученный и уязвимый, несмотря на его размер, предвещает грядущие события и сразу вызывает сочувствие детей. Гадкий утенок — одна из самых известных сказок датчанина Ганса Христиана Андерсена (1805-1875).В детстве я не был ни хорошим читателем, ни знатоком правописания, и я чувствовал себя неуверенно в этих областях. Он был адаптирован у Ганса Христиана Андерсена и позволяет «плавать с ними в реке». Определенно хорошая книга, которая сохраняет дух оригинальной истории и в то же время оставляет немало поклонников сказок. Гадкий утенок — Un film di Kyung-Taek Kwak. Мне понравилась роль, когда он превратился в прекрасного лебедя. Если вам понравилась манга «Я проснулся как гадкий утенок», Anime-Planet думает, что вам понравится эта манга.Генри Джекль всегда был аутсайдером, неуклюжим и неуклюжим шутом, вынужденным ждать своего приглашения участвовать в жизни, которая так и не состоялась: пока он не обнаружит медицинскую формулу, разработанную мертвым дядей, которая утверждает, что «человека робкого нрава превращают в смелый, бесстрашный дракон ». Это самое большое яйцо из всех. Он родился уродливым, и все его боялись. Написание простое и достаточно легкое для понимания, в то же время позволяя читателю уметь читать ребенку или наоборот.Затем вы можете начать читать книги Kindle на своем смартфоне, планшете или компьютере — устройство Kindle не требуется. Una commedia drammatica sull’esperienza di un giovane nell’esercito coreano. яйца разбиваются. Работы Пинкни — это лебединая песня о красоте пасторали, а его пышные изображения перетекают по страницам в широких пейзажах и тщательно продуманных крупных планах. Рождение Гадкого утенка. Здесь много фактов, рассказов, игр, детских песен и фильмов. Великолепные акварели в пышной сельской местности оживляют драму в этой книге с картинками в твердом переплете.Фирменный магазин «Гадкий утенок». Все, кроме одного. Пожалуйста, попробуйте еще раз. Наша цель — предложить вам лучшую цену в Америке. Итак, утенок покинул хижину и вскоре нашел воду, в которой он мог плавать и нырять, но все другие животные избегали его из-за его уродливого вида. Гадкий утенок: Неуверенный, потому что он был другим со своими братом и сестрой. В конце концов он убегает, и по мере того, как сменяются сезоны, птенец переживает ряд приключений, от близкого столкновения с охотничьей собакой до попадания в ловушку во льду.Она прыгает в него. Бедного утенка преследовали и трепали… Это не то, что я бы читал своим внукам. Гадкому утенку не лебединая песня. ⁠⠀ ⁠⠀ Свяжитесь с нами через: ⁠⠀ 0483053090⁠⠀ ⁠⠀ Мы благодарим вас за вашу поддержку и надеемся увидеть вас в ближайшее время! Гадкий утенок. Проверено в США 23 сентября 2016 года.… Пикапы доступны в Гадком утенке (Липпенслаан, 98, 8300 Кнокке) с 17 до 19 часов. При получении ваших списков желаний произошла ошибка. Он смотрит в воду.Даже те, кто владеет «Гадким утенком», как рассказала Марианна Майер и проиллюстрировали Томасом Локером (Macmillan, 1987; op. «Гадкий утенок», так и «Черепаха и заяц», являются отличным дополнением к элементарному уроку языкового искусства. С улиц Калькутты, Экта Кумари представляет первый в своем роде блог о моде и красоте «Гадкий утенок», цель которого — сделать мир красивым, по одной девушке. Когда он увидел лебедей, он был поражен их красотой, но не завидовал им. \ «Один яйцо еще не вылупилось \ «сказала утка \», оно не разобьется.Наконец мать-лебедь принимает его как одного из своих выводков. Там у меня было много друзей, как белых, так и черных, в то время, когда в школе мало общались. Что-то пошло не так. Мы рады сообщить, что теперь доступна «Застольная беседа для благополучия». Распечатайте действие для рассказа. Ugly Betty: Thailand — conosciuta anche как The Ugly Duckling, тайландская телевизионная серия римейка Ugly… Определения из крупнейшего словаря идиом. Гадкий утенок никогда не откладывал яиц; Однако он все же стал больше, и о нем все труднее было заботиться.Подготовка. Мистер Пинкни — олдскул, великое искусство. Объясните, что числа в текстовых полях помогут… КОД: 5572 — Круглый крючок, черный камень, 9, черная точка, 58,00 р. PLB 0-688-15933-8 Выдающиеся иллюстрации и несколько новых персонажей делают пересказ Пинкни знакомой сказки незабываемым. симпатичный. Я уверен, что он, как и любой другой, сделает свой путь в мире «. Искусство Гадкого утенка и мистера Пинкни возвращает меня обратно в дом моих родителей, где нам не разрешалось смотреть телевизор до выходных и только после наступления темноты, и где нас окружили книгами.Гадкому утенку не лебединая песня. Гадкий утенок . — Кря кря! Во дворе фермы очень шумно. Найдет ли гадкий утенок друга? Мне не нравилась роль, когда все продолжали запугивать его, считая его уродливым. КОД: 3345 — 5 латунных колокольчиков на струне R 99.00. КОД: 3345…… Гадкий утенок — моя любимая сказка. Маленький утенок смотрит и смотрит на них. Оригинальная история с нечеткими иллюстрациями, рассмотренная в США 3 декабря 2012 г., это для цифровой издательской версии Ripple, проверенная в США 12 августа 2017 г.Прыгает и большой гадкий утенок. — Кря кря! Все ее детеныши уток прыгают внутрь. Однако эти детали никоим образом не умаляют радость глаз, которым являются эти иллюстрации, тщательно составленные и богатые деталями. Не честно. Он Хотя это может показаться немного сложным для детей младшего возраста (я начал читать его со мной в возрасте 3 лет), это может стать хорошим поводом для разговора со старшими детьми начального или младшего школьного возраста, столкнувшимися с травлей. ï »¿ï» ¿Наши гель-лаки станут прекрасным дополнением к вашей коллекции товаров «Гадкий утенок».Gli Ugly Duckling — это музыкальная группа, имеющая статус хип-хопа, формат в 1993 году в Лонг-Бич для Диззи Дастина, Янга Эйнштейна и Энди Купера .. Очень индивидуальный стиль, который можно назвать альтернативным хип-хопом, влиять на особый хип-хоп из старой школы, специально для групп, состоящих из родных языков и идеалов зулусской нации. Мои братья рисовали, и я думаю, что в каком-то смысле я имитировал. Думаю, я предпочитаю версию Диснея. Меня уговорили вылупиться один раз, и все-таки â € Ugly Duckling Club ภ„ภ¥ ภ± บภ๊าบ — бесплатный чат без регистрации Выскакивает последний утенок .его, петух летит на него, утки кусают его, фермер пинает его. Кон Джун-ку Ким, Дал-су О. Я был средним ребенком шести лет. Мама-утка сидит и сидит на большом яйце. Я никогда не видел такой «ужасающей» версии Ганса Христиана Андерсона, он бы перевернулся в могиле и ДА, я знаю эту историю, но эта версия ужасает до невероятного. КОД: 5572 — Круглый крючок Black Stone 9 Black Dot R 58.00. Уродливый Вы слушаете образец аудиовыпуска Audible. Гадкий утенок плавает лучше всех остальных утят.Утка-мать была вне себя от радости, но самое большое яйцо все еще оставалось там. Вы можете увидеть эти влияния в моем искусстве сегодня. Гадкий утенок — главный герой. ISBN: 9788847222472. Загрузите полную книгу «Гадкий утенок» или читайте онлайн в любое время в любом месте, доступно в PDF, ePub и Kindle. Более ста лет «Гадкий утенок» был любимцем детства, и новая захватывающая экранизация Джерри Пинкни с триумфом знакомит с ним новые поколения читателей. — говорит утка-мама своему утёнку Он видит много красивых больших птиц «Чик.«С Бернардом Бресслоу, Реджинальдом Беквитом, Джоном Пертви, Моди Эдвардс». Я вырос в маленьком доме в Филадельфии, штат Пенсильвания. Избавьтесь от коричневых и оранжевых волос сегодня! Сказка полностью выдумана Андерсеном и не обязана сказкам или фольклору. Гадкий утенок плавает лучше всех остальных утят. Ему было так грустно, потому что он был ужасно уродлив и потому что он был посмешищем для всего скотного двора. Показаны все 2 элемента Перейти к: Сводки (2) Сводки. Неудивительно, что я обратился к иллюстрированию и оформлению книг.Morrow Junior Books; 1-е издание (24 марта 1999 г.). Он так хочет Вы можете представить себе шестерых детей, соревнующихся за внимание и за то, чтобы их услышали. Гадкий утенок (1939) Сюжет. История гадкого утенка ~ Сказка для детей на английском языке Это сказка История гадкого утенка. Итак, они выгнали его. Гадкий утенок. Один за другим все Гадкий утенок — это сказка, написанная Гансом Христианом Андерсеном. Невозможно добавить элемент в список. Мы не можем гарантировать, что книга «Гадкий утенок» находится в библиотеке.За домом на десяти яйцах сидит утка. Пойдем со мной во двор фермы! О, как он хочет быть красивым Каким уродливым и непохожим он на всех моих детей », — сказала утка. Покупаем новые и проблемные товары. Ассортимент продукции. Яркая художественная адаптация и долгожданное пополнение прилавков. Он больше не гадкий утенок. Гадкий утенок — главный герой одноименного короткометражного фильма Диснея «Глупые симфонии» 1939 года. На самом деле это лебедь (детеныш лебедя), его яйцо каким-то образом попало в гнездо утиной семьи, которая приняла его за свое собственное. и вылупил его, только чтобы немедленно отвергнуть его за то, что он не выглядел так, как должен утенок.Великолепные акварели в окружении пышной сельской местности оживляют драму. Приведите свой клуб в книжные клубы Amazon, создайте новый книжный клуб и пригласите друзей присоединиться или найдите клуб, который подходит вам бесплатно. Первые несколько раз, когда ребенок держит книгу в руках и страницы переворачиваются, вы можете видеть на лице ребенка происходящее волшебство. Чтобы получить бесплатное приложение, введите номер своего мобильного телефона. Эта игра основана на «5 путях к благополучию» — наборе научно обоснованных действий, способствующих благополучию людей.На следующий день утка уводит всех своих маленьких уток к реке. Рекламное объявление победителя: Панорамные конечные статьи послужили основой для создания сказки Андерсена «Гадкий утенок». Распечатайте ответы. Документы. Однажды ему все это надоело, и он решил, что сбегает к пруду, но там произошла перестрелка. Эта традиционная история о дружбе с людьми, которые отличаются от вас. Гадкий утенок — фильм 1959 года, сделанный Лансом Комфортом; Il brutto anatroccolo (Гадкий утенок) — анимационный фильм 1997 года; «Гадкий утенок» — фильм 1959 года, режиссер Кён-Тхэк Квак; Телевидение.Распечатайте рассказ. Рассказывает Мелвин Хейс. Бедный утенок не знал, где он осмелился встать или куда он осмелился идти. — говорит утка-мама своим уткам, и они все идут за ней туда. Лучшие коробки для подписки — прямо к вашей двери, посетите страницу Ганса Христиана Андерсена на Amazon, © 1996-2021, Amazon.com, Inc. или ее аффилированные лица. Найдите все книги, прочтите об авторе и многое другое. Я давно не читал «Гадкого утенка»; Я не читал его много лет, так как был маленьким ребенком. Он красивый белый лебедь.Гадкий утенок (датский: Den grimme ælling) — детская сказка датского поэта и писателя Ганса Христиана Андерсена (1805–1875). Гадкий утенок был моим любимцем в сказках. Вместо этого наша система учитывает такие вещи, как недавний обзор и то, купил ли рецензент товар на Amazon. как они. Добро пожаловать в «Гадкий утенок». Натуралисты будут придираться к выбору птиц художником. Джерри Пинкни живет со своей женой, писательницей Глорией Джин Пинкни, в округе Вестчестер, штат Нью-Йорк. Вкратце, «Гадкий утенок» рассказывает о утке, у которой вылупляются яйца.Игра. Я делаю как можно больше по заданной теме, чтобы прожить этот опыт и получить представление о людях и местах. Великолепная версия классической истории, получившая награду Caldecott Honor. Мама-утка сидит и сидит на большом яйце. Автор: H.C. Андерсен. Не пропустите наши еженедельные мероприятия, специальные предложения и живую музыку! Выглядит большим и сильным. Он знает, что они лебеди. Он серый и некрасивый. Пересмотрено в США 27 июля 2020 г. Для меня книга представляет собой высшее качество графики: во-первых, как дизайнер, учитывая пространство, размер страницы, количество страниц и размер шрифта; затем, как иллюстратор, занимается эстетикой линий, цвета и формы.После просмотра страниц с описанием продуктов перейдите сюда, чтобы найти простой способ вернуться к интересующим вас страницам. Смотрите и узнайте! Когда передо мной эта фотография, у меня появляется свобода, потому что чем больше вы знаете, тем больше вы можете быть изобретательными. Все, кроме одного. Я пытаюсь передать ощущения этого существа, а также его реалистичные характеристики. Его постоянно дразнят, издеваются и даже причиняют физический вред уткам и членам любой другой группы животных, с которыми он пытается найти дом, например, курицей и кошкой.Распечатайте действие для рассказа. Среди его самых известных работ — сказки «Русалочка», «Новое платье императора», «Гадкий утенок» и «Дюймовочка». Гадкий утенок (2010), полная программа фильма Гарри Бардина с Владимиром Качаном, Юлией Рутберг, Светланой Степченко: трама, актеры, трейлер, галерея, касса, премия, любопытные новости. Честно говоря, это показалось мне немного долгим. Загрузите его один раз и прочтите на своем устройстве Kindle, ПК, телефонах или планшетах. Бывают случаи, когда рассказы призывают животных быть антропоморфными, и я использовал фотографии, на которых изображал себя персонажами-животными.Перевод песни «Гадкий утенок» на итальянско-английском языке с реверсом Контекст: Первым был «Гадкий утенок» в постановке танцоров компании Дреды Блоу и Себастьяна Ло. КОД: 5579-Круглый крючок синий с зеленым пятном R 58.00. Генри Джекль всегда был аутсайдером, неуклюжим и неуклюжим шутом, вынужденным ждать своего приглашения участвовать в жизни, которая так и не состоялась: пока он не обнаружит медицинскую формулу, разработанную мертвым дядей, которая утверждает, что «человека робкого нрава превращают в смелый, бесстрашный дракон ».Недавно просмотренные элементы и избранные рекомендации. Выберите отдел, в котором вы хотите выполнить поиск.

    SIC охраняет государственную художественную выставку: марку Junior Duck

    Распечатать Главная ›Новости› 2015 ›15 июля› SIC обеспечивает государственную художественную выставку: марку «Юная утка»
    15 июля 2015 г.

    Теперь до конца августа национальная выставка Junior Duck Stamp Illinois будет выставлена ​​в колледже Джорджа Т.Художественная галерея Центра визуальных и исполнительских искусств Денниса.

    Выставка представляет собой подборку работ, сделанных почти 100 художниками по водоплавающим птицам учащимися из детского сада и двенадцатыми классами штата Иллинойс, предоставленных Федеральным офисом по марке уток.

    Согласно веб-сайту Службы рыболовства и дикой природы США, победившее в этом национальном конкурсе произведение искусства служит дизайном для марки Junior Duck Stamp, которую организация выпускает ежегодно. В этом году поступило более 24 000 студентов из всех 50 штатов.

    Конкурс начался в 1993 году, и 5-долларовые марки с годами стали предметами коллекционирования. Согласно веб-сайту, «сто процентов дохода от продажи марок Junior Duck идет на поддержку деятельности по признанию и экологическому просвещению учащихся, участвующих в программе».

    «Мы очень рады, что в нашей галерее проходит государственная передвижная выставка произведений искусства!» — сказала Сара Денил, инструктор по искусству SIC. «Это дает нашим студентам и сообществу возможность увидеть работы молодых художников со всего штата, и в этом году он так хорошо вписался в детский летний мюзикл о Гадком утенке .”

    Летняя художественная галерея работает с понедельника по четверг с 8:30 до 16:30, со специальными показами во время мюзикла Honk от Junior Falcon Productions 24-25 июля в 19:00 и 26 июля в 14:00. Для получения дополнительной информации о любом мероприятии свяжитесь с Келли Уитлер по телефону 618-841-4649.

    Учащиеся, заинтересованные в участии в конкурсе «Юные утки» 2016 года или желающие приобрести марку этого года, могут узнать больше на сайте www.fws.gov/birds.

    ###

    Гадкий утенок Фрэнка Лессера

    Илл.Натаниэля Экстрома в исполнении Жюстин Кларк. Схоластический, 2014. ISBN 9781742836447
    . (Возраст: 4+) Книжка с картинками, Народная сказка, Перформанс С компакт-диском внутри передняя обложка, эта версия Ганса Христиана Андерсона Ugly утенок , дает свежий подход к использованию в классе. В сверстники издеваются над утенком за то, что он уродлив с коротышкой коричневые перья, и так всю зиму прячется. Но пришла весна когда появляются лебеди на озере, они видят, что утенок один из них и теперь сбросил свои чахлые коричневые перья, открыв блестящие белые перья, блестящие на солнце.Таким образом, утенок теперь с радостью принят всеми остальными.
    Эта история о том, как не судить книгу по обложке, как не отвергать что-то, потому что он не похож на все остальные, найдет резонанс среди детей, обсуждающих внешний вид, издевательства, осуждение и так далее. В руках проницательного учителя эта книга сможет стать используется как часть дискуссий в классе, где возникают проблемы произошло по поводу чьей-то внешности.

    Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Нарисованные листья деревьев картинки: ШАБЛОНЫ И КАРТИНКИ ЛИСТЬЕВ РАЗНЫХ ДЕРЕВЬЕВ

    Листья карандашом. Как рисовать листья деревьев. Отпечатки листьев на бумаге: рисуем с детьми

    Прелесть листьев можно описывать бесконечно. Они – первый знак того, что пришла весна; они укрывают нас от солнца и дождя, помогают нам определить силу ветра и вообще приносят красоту в этот мир.

    Учитывая все вышеперечисленное, можно сказать, что листья настолько же разнообразны сами по себе, и нам приходится выбирать разные типы при рисовании.

    Вот несколько идей, которые пригодятся вам при выборе типа листьев.

    Как рисовать листья поэтапно

    Я выбрала кленовый лист и нарисовала его во всевозможных ракурсах. Если вам хочется проявить креативность, можете нарисовать свой любимый лист и следовать дальнейшим инструкциям.

    Когда мне нужен особенный тип листа в рисунке, я пытаюсь найти такой же образец в природе. Если не получается, можно поискать ссылки в книгах или Интернете, чтобы найти нужную информацию.

    НАЧИНАЕМ С ВЕРХНЕГО РЯДА ЛИСТЬЕВ:

    Первый лист.

    Этот листок будет довольно подробно детализированным. Линии прожилок нарисованы аккуратно, двойными линиями. Большая часть рисунка будет сосредоточена между этими прожилками, поэтому их нужно особо выделить.

    Второй лист.

    Он будет упрощен, на месте прожилок – простые линии гуашью.

    Третий лист.

    Мы сделаем этот листок самым простым в изображении. Вам понадобится этот тип, если на вашем рисунке много листьев, и вы не хотите детализировать каждый. Они будут повышать контраст между главным объектом и фоном.

    ВЕРСИИ В ЦВЕТЕ:

    Первый лист.

    Я специально не докрасила часть листа, чтобы показать, что сначала я закрашивала лист светло-зеленым цветом. На следующем этапе я намочила те области между прожилками, которые собиралась закрашивать дальше для придания глубины. На втором этапе не закрашивайте лист полностью и не доводите заливку до самих прожилок – из-за бледно-зеленых фрагментов в сочетании с прожилками лист выглядит реалистичнее.

    Второй лист.

    Весь листок закрашен неравномерно и в один подход. Когда рисунок высох, я нарисовала тонкие линии прожилок белой гуашью. Можно также воспользоваться ручкой или чернилами.

    Третий лист.

    Просто закрасьте его без детализации. На тех листьях, которые представляют собой фон, лучше не делать много акцентов.

    ПЕРЕХОДИМ К СРЕДНЕМУ РЯДУ ЛИСТЬЕВ:

    Четвертый лист.

    Внешне может показаться, что он не отличается от листьев первого ряда, однако различие будет очевидно, когда мы закрасим его особым стилем.

    Пятый лист.

    Вы можете заметить, что этот лист поврежден. Иногда вам может понадобиться этот эффект: например, если на листке сидит насекомое или его пожевало лесное животное.

    Шестой лист.

    Закрученный листок. Можно самому выйти на улицу и поискать закрученные листья для создания набросков. Это отлично развивает навыки.

    ВЕРСИИ В ЦВЕТЕ:

    Четвертый лист.

    Не самый стандартный способ закрашивания. Можете воспользоваться им, если вам нужно сделать акцент на определенных листьях.

    Пятый лист.

    При закрашивании поврежденного листка добавьте коричневого возле отверстий и пожёванных краев. Можно добавить простых пятнышек коричневым цветом.

    Шестой лист.

    Сначала я нанесла слой коричневый теней. Затем – глубокое затемнение в тех местах, где закручиваются края листка, а еще в центре. Я даже добавила немного линий чернилами, чтобы усилить тени.

    ПОСЛЕДНИЙ РЯД ЛИСТЬЕВ:

    Седьмой лист.

    Опять же, этот листок похож на обычные, но в цвете на нем появится эффект солнечных бликов.

    Восьмой лист.

    Этот лист падает или его оторвало ветром.

    Девятый лист.

    Наш последний пример я закрашу так, будто он торжественно прощается с величием осени.

    ВЕРСИИ В ЦВЕТЕ:

    Седьмой лист.

    Закрашиваем лист в один слой. Эффект блика достигается смешиванием белой гуаши с бледно-желтым и наносится короткими штрихами.

    Восьмой лист.

    Опять же, закрашиваем этот лист в один слой, а затем добавляем тень в более темные области те же самым цветом, но с добавлением нейтрального тона. Можете также добавить немного черного или сепии к зеленой тени.

    Совет: Нейтральный тон – это связующий посредник для акварели; его можно добавлять к любому цвету, чтобы сделать цвет темнее, но не забывайте соблюдать единство оттенка.

    Девятый лист.

    Я оставила на этом листке намек на предыдущие цвета и добавила интенсивности, пока рисунок был еще мокрым. Затем я вернулась и добавила насыщенности между прожилками, чтобы были видны детали.

    Существует множество разных способов, как рисовать листья , но я надеюсь, что этот базовый урок натолкнет вас на новые мысли и идеи!

    Время чтения: 3 минуты

    Практически все без исключения дети любят рисовать, но многие родители из-за собственной лени и отговорок вроде «испачкается сам и все вокруг перемажет», «я не умею рисовать, чтобы показать образец, как надо делать», «он слишком мал, еще наестся этих красок» не дают малышам кисти и краски, а жаль… Надеемся, наш марафон детских рисунков на осеннюю тематику вдохновит на творчество всех без исключения. Есть из чего выбирать, дорогие Творцы!

    Мы постарались собрать для вас самые и идеи для рисования, чтобы интереснее организовать досуг ребенка, когда настанет пора дождей, «унылого очарования» и сидения дома. Идеи того, чем можно заняться дома с ребенком в плохую погоду читайте .

    Идея №1

    Нужно вложить засушенные листья между листами бумаги, а затем закрасить лист сплошными штрихами при помощи мягких цветных карандашей или мелков. На белой бумаге появится лист со всеми прожилками. Используя этот способ, можно составлять композиции: букет в вазе, осенний пейзаж и др.

    Идея №2

    Похожий способ, только листья нужно натереть воском (свечкой или белым восковым мелком), а затем покрыть акварелью лист бумаги. Большие плоскости удобно закрашивать широкой беличьей кистью или поролоновой губкой.

    Идея №3

    На лист со стороны прожилок наносится краска. Потом лист прикладывается к бумаге и делается отпечаток. Эффект будет разным, в зависимости от того, какую краску использовать.

    Можно придумать множество композиционных решений: отпечаток большого листа может стать кроной дерева, если дорисовать ствол; несколько отпечатков – это уже целый лес!

    Эффектно смотрятся отпечатки, сделанные белой краской на цветном фоне. Можно совмещать несколько техник, дорисовывать карандашами или фломастерами изображения.

    Идея №4

    kokokokids.ru

    Выдувая краску через соломинку можно нарисовать причудливые деревья. Этот способ дает безграничные возможности для экспериментов! Можно, например, рисовать деревья по заранее подготовленному фону.

    Идея №5

    Малышу залейте фон сами или предложите цветной картон. Крону дерева и опавшие листья пусть нарисует, макая пальчик в краску.

    Идея №6

    Объемно выглядит крона, если сделать ее очистками от цветных карандашей. Точечно нанесите клей в нужные места и посыпьте мелкими стружками. Ствол и ветви можно выдуть через трубочку или нарисовать любым другим способом.

    Идея №7

    Удобно (и совсем немарко) рисовать крону ватной палочкой. Таким же способом можно изобразить гроздь рябины, веточку смородины или другие ягодки.

    Идея №8

    Очень необычную картинку можно сделать используя фольгу. На лист картона выложите засушенный листочек (можно несколько) прожилками вверх. Покройте его тонкой фольгой и аккуратно, чтобы не порвать, разгладьте пальцами, чтобы проступил рисунок. Покройте фольгу темной краской (можно использовать гуашь, акрил, темперу, тушь) и дайте хорошо высохнуть. Очень аккуратно потрите картину жесткой мочалкой для мытья посуды. Выступающие прожилки листочка заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно оформить работу в раму!

    Идея №9

    Тем, кто любит фактуры, наверняка понравится заполнять узорами различные силуэты. Нарисуйте или обведите по шаблону осенний листочек, разделите его на небольшие плоскости, как витраж. Пусть ребенок заполнит каждый кусочек разным узором. Можно делать это гелевой ручкой, фломастерами.

    Идея №10

    Похожее задание можно выполнить в технике граттаж (процарапывание). Лист гладкого (лощеного) картона закрасить красками и натереть воском (свечкой). Можно использовать для создания фона восковые мелки. Покрыть поверхность черной тушью и высушить. Процарапать рисунок острым предметом.

    Идея №11

    Используя жесткую щетинную кисть или зубную щетку сделайте набрызг краской. Этот способ подходит для рисования кроны деревьев, создания композиций на основе отпечатков растений.

    Сегодня мы с вами узнаем как нарисовать листья. Данный мастер-класс подходит для всех, начиная с детей малого возраста.

    Каждое имеет свою индивидуальность – листья. Бывают они разного формы, размера, цвета. Есть и такие, которые не имеют вообще листьев. К ним относятся хвойные деревья.

    Для рисования листьев простой формы понадобиться изобразить для начала простой набросок. Он определит внешний вид каждого листка, их размеры и мелкие детали в них. Конечно, каждый лист – уникален и не имеет полного сходства с другими из своего дерева. Поэтому если у вас не получиться в точности изобразить каждый листок, то не переживайте. Ведь это еще больше приблизит их к естественному и натуральному виду, как задумала их природа.

    Необходимые материалы:

    • цветные карандаши желтого, оранжевого, зеленого, коричневого тона;
    • простой карандаш;
    • черный маркер;
    • ластик.

    Этапы рисования:

    1. На листе бумаги нарисуем большой круг.


    2. К нему в нижней части левой стороны дорисуем кончик листа в виде треугольника.


    3. А вот с правой стороны в верхней части нарисуем к кружку хвостик листка.


    4. Добавим посередине листа центровую линию.


    5. От центральной линии, которая проходит от хвостика и до кончика листа, проведем в боковые стороны мелкие прожилки. Их может быть несколько.


    6. Таким образом, с левой стороны нарисуем маленький листик. Он будет в точности напоминать правы листик, но он будет меньшим и выглядеть в зеркальном отражении.


    7. Контур каждого листка вместе с мелкими деталями начинаем обводить черным маркером или фломастером.


    8. Наносим на каждый листик свой цвет. Большой лист будет зеленым и свежим, а вот маленький – осенним и уже пожелтевшим. Поэтому для правого листка используем светло-зеленый карандаш, а для левого – желтый.


    9. Для яркости и объемности рисунка используем дополнительно для каждого листка другие оттенки: для большого – карандаш темно-зеленого цвета, а для маленького – оранжевого тона.


    10. Хвостики каждого листика разрисуем коричневым карандашом. Также этот карандаш можно использовать дополнительно для разукрашивания осеннего листка.


    Вот и готов рисунок, а наш урок подошёл к завершению. Научившись изображать листья на своем бумажном листе, вы сможете в дальнейшем использовать свои полученные навыки для создания осенней картины с пейзажем или натюрмортом.


    Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .

    Инструкция

    Очень необычную и интересную форму имеет кленовый лист. Начинать его следует с изображения окружности, с отсутствующей внизу ее частью треугольной формы. Внутри получившейся фигуры нужно нарисовать 5 прямых линий, направленных в разные стороны. От места соединения этих линий вниз нужно провести ещё одну линию (черенок листа). Далее вокруг каждой из пяти линий нужно нарисовать торчащие в разные стороны фигуры, напоминающие очертания домиков. Вокруг двух нижних полос следует нарисовать плавные треугольные линии, соединенные у основания черенка.Теперь очертания кленового листа следует зазубрить, а внутри листа нарисовать прожилки.

    Дубовый лист также имеет весьма интересную форму. Нарисовать лист дуба несложно. Сперва нужно изобразить на овал с немного вытянутой нижней частью. Затем волнистыми линиями следует показать необычную форму листа дуба. Внизу получившейся фигуры нужно нарисовать короткий черенок. Далее на пластине необходимо нарисовать прожилки.

    Нарисовать лист липы также не составит большого труда. Основа листа липы – это фигура, напоминающая . Значит , в первую очередь, следует нарисовать именно такую фигуру.Далее лист следует зазубрить и дорисовать к нему черенок. Остается нарисовать внутри листа тонкие прожилки. Лист липы готов.

    Лист земляники состоит из трех маленьких листочков. Для того чтобы его нарисовать, для начала, нужно изобразить на бумаге 2 пересекающиеся перпендикулярные линии (крест). Три верхних отрезка должны быть одинаковыми, а нижний — чуть длиннее остальных.Далее следует нарисовать три овала, соединенных между собой. Три изначально нарисованных отрезка должны стать их серединными линиями.Теперь три получившихся следует зазубрить с помощью треугольных линий. Затем нужно дорисовать листу черенок и прожилки.

    Лист рябины, также как и лист земляники, состоит из нескольких листочков. Сперва нужно нарисовать главную длинную линию. От нее следует нарисовать средней длины пары отрезков, направленные в противоположные стороны.Теперь нужно нарисовать продолговатые листья с мелкими по краю. Отрезки, идущие от главного стебля, должны послужить серединными линиями к листочкам. Нижнюю часть главной линии следует превратить в черенок листа.Заключительный этап рисования листа рябины – изображение на нем прожилок.

    Видео по теме

    Обратите внимание

    Полезный совет

    Сейчас вы узнаете, как нарисовать кленовый лист. Шаг 1. Чтобы нам проще было нарисовать лист, сделаем набросок из трех линий. Шаг 2. Поставим четыре точки, которые помогут потом в прорисовке листа. Лист готов, он должен получиться примерно таким. Посмотрите видео ниже и, вы узнаете, как нарисовать листья на ветке.

    Источники:

    • как нарисовать листья дуба

    Каждое дерево отличается от другого вида силуэтом, структурой коры, формой листьев. Большое разнообразие деревьев распространено по всему миру. Поэтому велико и многообразие форм их листьев. Для того чтобы научиться рисовать листья деревьев , возьмите простой лист березы или липы без всяких сложностей. Как научитесь рисовать такие листья , можно брать наиболее сложные их формы.

    Вам понадобится

    • лист бумаги, карандаш

    Инструкция

    Подготовьте необходимые материалы для рисования листьев деревьев . Начинайте рисовать лист березы в виде фигуры каплевидной формы. Его края зазубрите с помощью треугольных линий. На листе необходимо тоненькие и мелкие прожилки. Не забудьте добавить черенок.

    Нарисуйте лист липы. Это также не вызовет трудностей. Его лист напоминает . Таким образом, на бумаге нужно обозначить такую форму фигуры. Лист зазубрите, внутри прорисуйте прожилки и дорисуйте к нему черенок. Лист липы получился.

    Нарисуйте кленовый лист. Он имеет интересную и необычную форму. Начинайте его с формы окружности без отсутствия внизу ее части треугольной формы. От этой фигуры нарисуйте пять прямых линий, которые направлены в разные стороны. От центра соединения данных линий проведите еще линию – это будет черенок клена. Затем вокруг каждой из этих линий необходимо нарисовать фигуры, торчащие в разные стороны. Они напоминают формы домиков. Вокруг 2 нижних полос нужно провести треугольные линии, которые соединяются у основания кленового черенка. Осталось зазубрить лист и нарисовать тоненькие прожилки.

    Научитесь рисовать лист дуба. Это несложно. Изобразите на бумаге фигуру в виде овала с чуть вытянутой частью внизу. С помощью волнистых линий покажите красивую форму листа дуба. А внизу этой фигуры нарисуйте черенок. Не забудьте прорисовать прожилки на листе.

    Попробуйте нарисовать лист . Он состоит из трех небольших листочков. Нарисуйте на бумаге две перпендикулярно пересекающиеся линии. Три отрезка вверху должны иметь одинаковую длину, а нижний отрезок – немного длиннее остальных. Затем нарисуйте 3 овала. Они должны быть соединены между собой. Получилось три . Зазубрите их с помощью треугольных линий. Дорисуйте листу прожилки и черенок.

    Полезный совет

    Чтобы нарисовать листочки деревьев, воспользуйтесь простым карандашом. Это наиболее распространенное орудие рисования, его не нужно долго искать.

    Источники:

    • Как научиться рисовать листья, ветки и другие части дерева

    Существует великое множество деревьев. Все они имеют определенный вид и отличаются друг от друга формой ствола, структурой и цветом кроны и имеют разную величину и форму листьев. Нарисовать отдельно взятый листочек можно с натуры или с помощью трафарета.

    Вам понадобится

    • — лист бумаги;
    • — простой карандаш;
    • — ластик;
    • — кисть;
    • — акварельные краски.

    Инструкция

    Нарисуйте лист березы или липы. Для этого тонкой линией наметьте овал. В середине проведите жилку и изобразите обе половинки. Сделайте по краям зубчики. Прорисуйте лист более четко.

    Чтобы листочек выглядел более натурально, обведите его по контуру тонким кончиком кисточки. Плавными мазками закрасьте полностью лист. Жилки должны иметь более светлый тон. Для этого кистью, смоченной в воде, нарисуйте светлую полоску. Чтобы линии были тонкие, кисточку держите вертикально. Промокните рисунок чистой мягкой салфеткой. Краску с мест, смоченных водой, впитает бумага. На листе образуются светлые полоски.

    Нарисуйте дубовый лист. Для этого также начертите овал, заузьте его в конце. В середине прорисуйте главную жилку. Она будет плавно переходить в черенок. От нее в разные стороны наметьте мелкие полоски. Правую и ле­вую стороны листочка нарисуйте симметрично. Край листа сделайте волнообразным.

    Нарисуйте земляничный или клубничный лист. Для этого зрительно определите отношение ширины листа к его высоте. Тонкой линией прорисуйте горизонтальную полоску листа и наметьте его ширину. Нарисуйте листочки, края сделайте зубчатыми.

    Нарисуйте ветку с листьями. На листе бумаги мысленно наметьте расположение ветки, зарисуйте ее . Посмотрите, сколько будет листочков? Одинаковые будут листочки по размеру или разные? Учитывайте то, что некоторые из листьев закрывают другие. Посмотрите внимательно на форму листьев, их цвет. Одни листья рисуйте темнее, а другие светлее.

    Попробуйте нарисовать кленовые листья. Они могут быть зеленого, желтого и красного цвета. Внимательно посмотрите на лист. Он имеет сложную форму многоугольника. В отличие от листьев других деревьев, кленовый лист имееет пять жилок. Полоски расходятся­ от основания в разные стороны. Вокруг каждой линии нарисуйте отдельный листок. Прорисуйте острые зубчики в форме короны.

    Для художников изобразить кленовый лист очень сложно, поэтому нарисуйте лист с натуры. Возьмите образец, засушите его, или сделайте из него трафарет на плотном листе, или картоне. Возьмите чистый лист бумаги, поместите в центре. По контуру кленового листа карандашом или маркером проставьте точки на небольшом расстоянии. Уберите листок, аккуратно обведите по контуру точки.

    Видео по теме

    Обратите внимание

    При рисовании листочков обратите внимание, что жилка у них всегда пе­реходит в черенок.

    Полезный совет

    При рисовании листьев внимательно посмотрите на то, что если не­которые листочки сложить пополам по средней полоске,
    то обе половины будут одинаковыми.

    Источники:

    • http://ceolte.com/view/631

    Листья разных пород деревьев – идеальные модели для обучения рисованию. Их форма, с одной стороны, четкая и симметричная, а с другой – не слишком простая, состоящая из нескольких элементарных форм. Рисование листьев позволяет оттачивать не только навыки построения фигур и их пропорций, но так же и умение подбирать и смешивать цвета, передавать фактуру материала и многие другие. Листья дуба обладают интересной узнаваемой формой, которая вписывается в простой овал.

    Вам понадобится

    • — бумага для рисования;
    • — простой карандаш;
    • — ластик;
    • — краски, кисть/цветные карандаши/пастель.

    Инструкция

    Ориентируясь на проведенную ось симметрии, нарисуйте вытянутый и зауженный с одного конца овал. Для этого отметьте с обеих сторон от осевой линии примерно одинаковые расстояния, соответствующие половине ширины дубового листа. На самой оси отметьте длину листка, пропорциональную его ширине. Соедините найденные точки плавными линиями, образующими овал, один конец которого сделайте более узким.

    Более конкретно прорисуйте центральную прожилку внутри овала, переходящую на узком его конце в «хвостик» листка. От этой прожилки проведите боковые, более тонкие – они направлены под углом примерно 45 градусов к центральной.

    Теперь нарисуйте характерные волнистые края дубового листа. Для этого над каждой боковой прожилкой изобразите небольшой полуовал, а промежутки между ними плавно объедините небольшими кривыми.

    Аккуратно сотрите вспомогательные линии внешнего овала. На боковых прожилках добавьте еще более мелкие линии. Среднюю прожилку и «хвостик», в который она переходит, сделайте утолщенными, нарисовав рядом дублирующую ее линию.

    Раскрасить дубовый лист можно разными материалами, но принцип в любом случае будет примерно одинаков. Сначала задайте основной, относительно легкий и светлый, тон листа: лиственно-зеленый в летнем варианте, либо желто-оранжевый, охристо-коричневый – в осеннем.

    Отпечатки листьев на бумаге: рисуем с детьми. Пошаговое описание нетрадиционной техники рисования отпечатками листьев. Примеры и идеи для детских творческих работ.

    Отпечатки листьев на бумаге – нетрадиционная техника рисования с детьми дошкольного возраста, позволяющая получить интересную фактуру изображения с помощью красок. В этой технике используются натуральные листья деревьев.

    Можно выделить несколько этапов в рисовании в этой технике.

    Этап 1. Осенние листья деревьев и кустарников собирают вместе с детьми на осенней прогулке. Отбираются листья разных форм и размеров.

    Этап 2. Придумывается сюжет из собранных элементов – листьев. Что можно изобразить с помощью собранных листьев, используя их как элементы мозаики для создания узора или сюжета? На что они похожи? Что можно будет дорисовать чтобы оживить картину?

    Ребенок выкладывает из листьев на бумаге «эскиз» — свой будущий сюжет. Может что-то дорисовать простым карандашом. Продумайте сразу же, какой нужен будет фон, чтобы он соответствовал сюжету и был контрастен цвету осенних листьев.

    Этап 3. Начинаем на фоне творить — создавать рисунок в технике «отпечатки листьев на бумаге». Сначала делаем фон – рисуем его широкой флейцевой кистью.

    Этап 4. Когда фон высохнет, делаем на нем отпечатки листьев по нашему эскизу.

    Для этого:

    — Шаг 1. Красим листок дерева с обратной стороны (той стороны, где ярко видны прожилки) нужным цветом густой гуаши.

    Краска должна быть густой.

    ЭТО ОЧЕНЬ ВАЖНО: На кисточку нельзя набирать слишком много воды, поэтому напоминаем ребенку правило: смочив кисточку в баночке с водой, нужно убрать излишки воды, приложив несколько раз кисточку к краю банки. С нее стекут лишние капли воды. И только после этого на влажную кисть можно набирать густую гуашевую краску.

    — Шаг 2. Укладываем подготовленный листок краской вниз на фон. Это нужно делать очень аккуратно и осторожно. Сверху накладываем бумажную салфетку и придавливаем ее ладошкой.

    — Шаг 3. Аккуратно снимаем листок и салфетку с фона. Изображение готово. Далее всё повторяем со следующими листьями.

    — Шаг 4. Дополняем получившееся изображение деталями.

    Рассмотрим эту технику на примерах рисования осеннего леса с детьми 4-6 лет в технике «отпечатки листьями на бумаге».

    Рисование в технике «отпечатки листьев на бумаге»: пример 1

    Тема: Рисуем осенний лес

    Для работы необходимо подготовить: — краски гуашь; — белый альбомный лист А4; — кисточка плоская широкая (например, № 12), — опавшие листья с разных деревьев.

    Как нарисовать с детьми осенний лес в технике отпечатков листьев на бумаге: пошаговое описание

    Шаг 1. Рисуем на фоне небо.

    Работу начнем с оформления фона. Лист размера А4 расположим горизонтально. Обмакнем кисть в белую и синюю краску и движением слева направо рисуем небо и немного размываем водой. Опускаясь вниз листа, стараемся на кисть брать больше белой краски, чем синей. Небо можно нарисовать на 1/4 листа.

    Шаг 2. Рисуем на фоне землю.

    Предложите детям вспомнить, какие краски у осени? Пусть они подумают, чем отличаются старые деревья от молодых? Какие деревья они будут изображать на рисунке? Нарисуем землю с опавшими листьями коричнево-зелёными красками движением кисти слева направо.

    Шаг 3. Рисуем дерево в технике отпечатков листьев на бумаге.

    Выбираем понравившийся листок, желательно крупного размера. Красим его с обратной стороны краской любого цвета в соответствии с красками осени. Это важный нюанс, так как прожилки на обратной стороне листьев деревьев более выраженные, а значит дадут нам более красивый отпечаток.

    Напоминание: в этой технике рисования краска должна быть достаточно густая. Не нужно кисть сильно мочить в воде, иначе отпечаток будет размазанным.

    Хвостик у листочка тоже покрасить.

    Затем нужно взять листик, уложить его аккуратно на подготовленный фон на задний план так, чтобы не было сдвига листочка по бумаге. Сверху накрываем наш листок бумажной салфеткой. Она предохранит вашу работу от размазывания выступившей из-под листочка краски. Далее нужно придавить салфетку ладошкой или легонько погладить кулачком по ней.

    Убрать салфетку. Снять осторожно листок за хвостик.

    Вот и появилось в нашем осеннем лесу первое нарисованное дерево!

    Шаг 4. Рисуем старые деревья большого размера отпечатками листьев.

    Аналогично рисуем еще несколько деревьев отпечатками разных листьев крупного размера и красками разного цвета. Это старые деревья, они более крупных размеров. Попробуйте листочки раскрасить несколькими цветами. Вот что получилось у четырехлетней Настеньки.

    Шаг 5. Рисуем молодые деревья и кустарники отпечатками листьев.

    Теперь выберем несколько листочков поменьше – это будут молодые деревья и кустарники. Раскрасим их разными цветами осени и сделаем отпечатки на переднем плане. Таким образом получаем пейзаж – осенний лес. Вот какой осенний лес нарисовала отпечатками листьев семилетняя Лиза.

    Рисование в технике «отпечатки листьев на бумаге»: пример 2

    Тема: рисуем осеннее дерево

    Мы решили нарисовать дерево коллективно с группой детей. На листе ватмана формата А1 я контурно нарисовала ствол дерева и ветки. А Марк и Леша раскрасили ствол коричневой краской.

    Настя и две Полины раскрашивали листья и делали отпечатки на дереве. Когда мальчики раскрасили ствол, они тоже присоединились к работе с отпечатками листьев.

    Вот такое сказочное осеннее дерево во время листопада придумали и нарисовали дети.

    Окрашенные после отпечатков листочки мы не смогли выкинуть. Некоторые мы приклеили под деревом на клей ПВА. А остальные засушили – пригодятся для будущих творческих работ.

    Рисование отпечатками листьев – очень интересное и увлекательное занятие. Дайте волю детской фантазии и они «сотворят» прекрасные работы!

    Творческое задание:

    Во время обсуждения осенних работ поговорите с детьми и спросите:

    — Какие лиственные деревья Вам известны?

    — Вы бывали в осеннем лесу? Что происходит с листьями на деревьях осенью? Расскажите, на каких деревьях листья желтеют, а на каких они становятся багровыми?

    — Нарисуйте осенний лес отпечатками листьев.

    — Посвятите часок семейному творчеству. Посидите в тесном семейном кругу и нарисуйте на ватмане большое дерево с отпечатками осенних листьев. Получите удовольствие и украсьте свой дом или свою дачу, группу детского сада этой детской творческой работой.

    Уверена, у Ваших детей останутся на всю жизнь незабываемые впечатления. Удачи Вам в семейном творчестве!

    Рисование отпечатками листьев на бумаге в детском саду

    А вот как рисовали отпечатками листьев на бумаге дети из Саратова. Эту фотографию прислала на наш конкурс «Осенняя мастерская» Илюшина Наталья Васильевна (г. Саратов, МДОУ детский сад № 196 компенсирующего вида, воспитатель 1 категории).

    Такие рисунки — отпечатки осенних листьев — получились у детей — воспитанников Натальи Васильевны.

    Отпечатки листьев на бумаге: материалы к занятиям с детьми

    До рисования отпечатками листьев, обсуждая сюжеты будущих детских работ, прочитайте детям одно из стихотворений об осени, обсудите, какая палитра красок у осени, чем отличается осень от других времен года. Разложите вокруг детей листья разных деревьев и поиграйте в игру «Мы по лесу шли» (описание игры дано ниже) и обсудите, чем отличаются друг от друга по форме и размеру, цвету листья разных деревьев, как их можно узнать.

    В помощь педагогам и родителям небольшая подборка стихов для обсуждения их с дошкольниками перед рисованием осенних деревьев в технике отпечатков листьев на бумаге: это стихи о красках осени. Выбирайте те стихи, которые больше отвечают Вашему замыслу и замыслу ребенка. В этих стихах также есть подсказки о том, что можно нарисовать на осеннем пейзаже.

    Стихи про краски осени для занятий по рисованию в технике отпечатков листьев на бумаге

    На палитре осень
    смешивала краски:
    Жёлтый цвет – для липы,
    для рябины – красный.
    Охра всех оттенков
    для ольхи и ивы –
    Все деревья будут
    выглядеть красиво.
    Ветерком подула,
    листья подсушила,
    Чтоб дождём холодным
    красоту не смыло.
    Украшать не стала
    лишь сосну, да ёлку,
    Слишком у подружек
    колкие иголки. (О. Корнеева)

    Кто же красит листья
    у дубов, березок.
    кленов и осинок —
    Так наряд их бросок!
    Утром подглядела
    как на ветке клена
    крошечная Осень
    в платьице зеленом,
    желтенькой косынке,
    и сапожках красных,
    прихватив с собою
    акварелей разных —
    ловко красит листья
    в разные цвета.
    Так,вот, и рождается
    эта красота!(Г. Ряскина)

    Осень краски разбросала
    На деревья и кусты.
    И горят они всё ярче,
    Словно летние костры.
    Золотистый и багровый,
    Желтый праздничный наряд.
    Опадает лист последний,
    Наступает листопад!

    Я осень рисую оранжевым цветом –
    Листок, упорхнувший с последним приветом,
    Неспелые ягоды терпкой рябинки,
    Душистых цветов небольшие корзинки.
    Дорожку до дома с постилкой из листьев,
    И шубку нарядную рыжую – лисью.
    А желтым – траву и плакучую иву,
    И клена-проказника пышную гриву.
    Я синею краскою осень рисую:
    Дождинок страницы в линейку косую,
    И тучек проворных летящую стайку,
    И лужу с отважным корабликом-чайкой.
    Для красного цвета работы немало:
    Вот солнце зарею предветреной встало,
    На ветках искрятся салюты калины,
    И прячутся ягоды поздней малины.
    А вот мухомор в ярко-красном берете
    Стоит на пригорке, мечтая о лете.
    Я белым ему нарисую горошки
    И пышную юбку на тоненькой ножке.
    Теперь наберу изумрудную краску
    И елкам добавлю зеленой окраски.
    А дальше, за лесом, до самого неба,
    Рисую просторы озимого хлеба.
    Я черного цвета потрачу немножко:
    Воронам и дятлам раскрашу одежки.
    Коричневым крашу деревья и ветки,
    И белых грибочков тугие беретки.
    И снова рисую огонь листопада…
    Как много мне красок для осени надо!

    Дарит осень чудеса,
    Да еще какие!
    Разнаряжены леса
    В шапки золотые.
    На пеньке сидят гурьбой
    Рыжие опята,
    И паук – ловкач какой! –
    Тянет сеть куда-то.
    Дождь и жухлая трава
    В сонной чаще ночью.
    Непонятные слова
    До утра бормочут.
    (Автор — М. Геллер)

    Кто сегодня в парке нашем
    Листья красками раскрасил?
    И кружит их, с веток сносит?
    Это наступила осень!

    Стихи и игра «Мы по лесу шли»
    Осень в гости к нам пришла
    Дождь и ветер принесла
    Ветер дует, задувает,
    С веточек листву срывает.
    Листья по ветру кружатся
    И под ноги к нам ложатся.
    Ну а мы гулять пойдем
    И листочки соберем…
    Далее дети становятся в круг и, двигаясь по кругу, произносят слова и среди всех предложенных листьев деревьев, находят тот листок, о котором говорится в тексте.
    Мы по лесу шли, мы дубовый лист нашли….
    … листик ясеня нашли…
    …от березы лист нашли…
    …мы кленовый лист нашли!

    Осень под мышку корзинку взяла
    Красок весёлых в бутыль развела:
    Желтой для листьев, синей для неба,
    Малость коричневой красить стволы,
    Каплю зелёной, чтоб жухлыми небыли
    Солнцем сожжённые челки травы.
    Влила оранжевой краски немножко,
    Что бы раскрасить грибы у дорожки,
    Красной и белой для мухомора,
    Видела рыжик растет у забора,
    Для сыроежек различные краски-
    Пусть будет радостным мир, словно в сказке!
    Кисти в корзину, мольберт и треножник,
    Пусть удивляются — вот так художник!
    Вышла на улицу, кистью взмахнула —
    Тучами синее небо стянуло.
    Снова взмахнула и стали вокруг
    Серыми травы, и речка, и луг…
    -Что же случилось с краской моею?
    Видно я красить совсем не умею.
    -Краски не нужно все сразу мешать.
    Красками разными нужно писать.(О. Гольдман)

    Отпечатки листьев на бумаге: еще варианты заданий детям

    Эту идею прислала нам на нашу «Осеннюю мастерскую» Анастасия Иосифовна Калинкова из г. Санкт-Петербург.
    «Осенний парк» рисовал в технике отпечатков листьев на бумаге ее сын Яромир (3 года). Яромир делал отпечатки не гуашевыми красками, а пальчиковыми красками. А затем дорисовал фломастерами стволы. Вот такой рисунок у него получился.

    Анастасия придумала для сына разные задания по рисунку, полученному с помощью отпечатков листьев. Она пишет:

    «Рисунок — интерактивный. Мы его использовали как декорацию для настольного театра. Можно по ходу сказочной истории дорисовывать работу. Так, у нас пошел дождик. В парк приполз еж (для его изготовления использовали пластилин и семечки) и стал готовиться к зиме — гнездо себе делать.

    Еще можно использовать этот рисунок для занятий по чтению. Мы сопоставляли с помощью тематического плаката, листик с какого дерева стал нашим нарисованным деревцем. Затем подписали приемом «рука в руке» карточки с названиями деревьев и ребенок подбирал карточки с названиями к нашим деревцам».

    Еще о рисовании отпечатками с детьми дошкольного возраста Вы найдете интересную информацию в статьях на «Родной тропинке»:

    Еще интересные идеи по осенним поделкам и рисованию с детьми Вы найдете

    【 ДОМ фотообоев 】 Фотообои в Украине

    Фотообои на стену от надежного производителя

    Один из наиболее популярных и простых способов декорирования интерьера – это использование современных обоев с любым фотоизображением. Красочные фотообои на заказ позволяют быстро, легко, а главное – недорого изменить комнату до неузнаваемости! Предложенная нами продукция отличается высоким качеством, четкой графикой и яркой насыщенной расцветкой.

    Какие модели включает в себя наш каталог фотообоев?

    На нашем сайте представлен широкий ассортимент, как готовых товаров, так и вариантов изображений, которые можно нанести на специальную фотобумагу. Разнообразие сюжетов не ограничивает фантазию клиентов, позволяя создавать самые невероятные картины, фрески и «окна» в другой мир.

    Для удобства выбора все экземпляры разделены на тематические категории:

    • По типу комнаты: фотообои в детскую, спальни, кухни, гостиной, прихожей и для ванной.

    • По назначению: для дома, офиса или кафе.

    • По тематике (природа, еда и напитки, фотообои города и многое другое).

    • По виду рисунка: арт, винтаж, фрески, иллюстрации, акварель, фоны.

    • По основе: флизелиновые, бумажные.

    • По типу: обычные, 3д фотообои, дизайнерские.

    Технологии не стоят на месте. Поэтому мы предлагаем фотообои купить исключительно высокого качества, основа которых легко клеится на стены, не создает блики на свету, не рвется и не теряет со временем яркость и насыщенность цвета. При этом материал может иметь различную текстуру: мешковина, волокно, песок, кора, кожа, нить, лен и многие другие. Тип основы вы подбираете самостоятельно!

    Почему стоит заказать фотообои в «Доме фотообоев»?

    Отдавая предпочтение высокотехнологичному настенному декору с нанесенным на него нашими специалистами фотоизображением, покупатель получает ряд преимуществ:

    • Картины на стенах/потолке устойчивы к солнечному свету, поэтому не выгорают и не теряют красивый внешний вид долгий период времени.

    • Качественный материал устойчив к механическим воздействиям и может иметь влагозащитную пропитку.

    • Рисунок не стирается и не царапается.

    • Фирменные фотообои, цена которых отличается доступностью.

    • Предоставляется огромный выбор вариантов оформления (более 20 тысяч вариантов изображений и 20 видов текстур).

    • Есть возможность преобрести фотообои на заказ в Украине, изготовленные по собственным эскизам.

    Наша компания предлагает наиболее выгодные условия сотрудничества:

    • Благодаря использованию высокотехнологичного оборудования, на изготовление продукции потребуется всего 1 день!

    • При нанесении фотографии используются только экологически чистые краски.

    • Предоставляются услуги дизайнера: цветокоррекция, адаптация габаритов, применение специфических эффектов (сепии, монохрома, негатива и прочих), шумокоррекция, редакция сюжетных элементов.

    • Заказ можно оформить и оплатить любым удобным способом.

    • Доставляем фотообои (Днепр предполагает возможность забрать заказ самостоятельно из офиса фирмы) в любой город Украины.

    Не тратьте свое время и деньги зря на покупку обычных обоев с тривиальным декором. Воспользуйтесь нашим предложением и закажите готовые или изготовленные фотообои под заказ в интернет-магазине прямо сейчас!

    Как выбрать: советы и рекомендации

    Чтобы сделать правильный выбор в большом мире фотообоев и приобрести качественный товар, необходимо следовать следующим рекомендациям специалистов:

    1. Для начала следует определиться с местом размещения готового декоративного элемента. От этого параметра будет зависеть, какой тип продукции следует заказывать (влаго- или жаростойкие, устойчивые к механическим воздействиям и неприхотливые в использовании).

    2. Подбирается вид и тип основы.

    3. Определяется цветовая гамма, соответствующая оформлению комнаты. Для зрительного увеличения пространства стоит отдать предпочтение холодным расцветкам. При неинтенсивном или естественном освещении в помещении рекомендуется купить фотообои в Украине именно теплых оттенков.

    4. Выбор изображения сопоставляется с назначением комнаты. Для спальни лучший вариант – это рисунки спокойных тонов. Яркие и динамичные картины оставьте для кухни или гостиной.

    5. При выборе сюжетной линии, следует помнить, что яркие макро-изображения оказывают возбуждающее влияние на людей. Поэтому они не подходят для спальни. Рисованные мотивы отлично развивают воображение. Им самое место в детской. А панорамные фотографии позволят расширить пространство.

    6. Определяясь с размером, стоит понимать, что широкоформатные экземпляры не подходят для заставленных мебелью комнат.

    Правильно подобрав фотографию и тип обоев, можно создать при помощи фирменного декора яркий акцент в интерьере. Закажите фотопечать, и мы доставим товар в любой город Украины в самые кратчайшие сроки. Создавайте интерьер своей мечты вместе с нами!

    От чего зависит на фотообои цена в магазине?

    Пожалуй, самый простой способ до неузнаваемости изменить облик жилого помещения, не потратив на это много денег, наклеить на одну из-за стен в фотообои. Яркий, цветной коллаж привлечет к себе внимание, станет тем самым уникальным акцентом, визуально изменяющим облик интерьера. При этом не придется:

    • переклеивать все остальные обои на стены,
    • каким-то образом переставлять меблировку,
    • изменять цвет полового покрытия,
    • приобретать дополнительный интерьерные аксессуары.

    Достаточно только живописного коллажа, подобранного под общую стилистику дизайна комнаты.

    Переплачивать за такую трансформацию пространства не придется, ведь фотообои цены имеют не завышенные, приемлемые для различных категорий покупателей. Важно понимать, что не придется стоять перед односложным выбором покупать пейзаж или выбрать картинку с изображением шумного мегаполиса. В интернет-магазине «Дом фотообоев» представлено огромное разнообразие изображений на различные тематики. Наш мир фотообоев предлагает вам такие изображения:

    • природа,
    • абстракция,
    • футуристическая геометрия,
    • древняя живопись и так далее.

    Как формируется цена на фотообои в Украине?

    Каждый покупатель должен знать, из чего складывается цена фотообоев, представленных на современном рынке. В первую очередь нужно обратить внимание на размер холста. Чем больше изображение, тем дороже фотообои в Украине, соответственно. Также не лишним будет знать, что от качества картинки зависит и стоимость готового изделия. Чем четче прорисовка, тем дороже картина.

    Еще цены на фотообои складываются исходя из товарной категории. Обычные коллажи, изготовленные на бумажной основе — дешевый ценовой сегмент. 3D изображения на плотной моющейся базе — дорогое удовольствие, но это того стоит. Ведь только представьте себе, что моющиеся обои прослужат намного дольше. Такие фотообои, изготовлены на плотной моющейся бумаге. Они покрытые тонким ламинированием, которое удается создать за счет уникального нанесения красок, которые полимеризуется, образуя ту самую пленку, которую можно мыть и деликатно чистить не агрессивными растворами.

    Итак, если хочется изменить облик комнаты, не потратив на это много денег из семейного бюджета, стоит приобрести фотообои на стену, цена на которые минимальна. Но нельзя забывать, что прослужат они немного меньше, чем моющиеся, дорогостоящие коллажи с 3D изображением или с обычным графическим рисунком. 

    Фотообои цена
    ФотообоиРазмерЦена
    Фотообои Бриллиантовые шары2.08 м2от 385 грн.
    Фотообои Золотые объемные цветы2.50 м2от 463 грн.
    Фотообои Цветы3.16 м2от 585 грн.
    Фотообои Фрукты со льдом3.60 м2от 666 грн.

    Аппликация из листьев фото


    Поделки и аппликации из листьев деревьев своими руками, 50 фото

    Лето кончается, а зачем? На этот вопрос, к сожалению, нет ответа ни у кого. У нас есть предположение, но мы не уверены, что оно всем по душе. Мы думаем, что лето заканчивается, чтобы наступила осень. Вот так. А что хорошего осенью? У кого-то день рождения (но не у всех, поэтому не подходит), кто-то полетит на море, а что делать остальным? Любоваться осенним лесом и делать поделки? Пожалуй, сегодня займемся именно этим.

    Красота из сухих листьев

    Красоту осеннего леса описывали многие русские писатели и поэты, но и без этого каждый человек прекрасно знает, что именно осенью в лесу самый свежий дождик, деревья пестрят желтыми, красными, огненными цветами и радуют глаз, а на голову иногда падают шишки. Собирайте те, что уже свалились, забирайте домой, и приступим к созданию замечательных поделок из листьев деревьев.

    ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Осенний декор интерьера своими руками — 16 фото и мастер-класс

    Украшения из листьев и цветов

    Конечно, этим, в первую очередь, любят заниматься дети. В школах задают сделать коллажи, и каждый стремиться выложить на листе бумаги прекрасные картины, которые, в какой-то степени, отражают его настроение. Кто-то любит яркие цвета, кому-то нравится выкладывать картинки с использованием цветов, а кто-то сможет даже приспособить веточки и корешки. Простор для фантазии огромный. Посмотрите на фотографии ниже — из листьев можно сделать картины на стену, светильники и даже забавных зверюшек.

    Аппликации из листьев

    Самые привычные аппликации — на листе бумаги. В их создании нет ничего сложного — потребуется клей ПВА и немного терпения. Расположите листья на листе и приклеивайте по одному. Для создания эффектного фона можно использовать акварель и в некоторых местах парафин, так получится эффект потертостей и неравномерной окраски. Часто такие листочки дарят родственникам или друзьям на день рождение, ведь сделать открытку из осенних листьев — проще простого, а человеку приятно.

    Осенние листья поделки своими руками

    Что еще можно сделать из осенних листьев? Ими можно украсить абажур ручной работы, или корпус светильника. Подвесив на ниточку, можно сделать замечательное украшение для стены — получается настоящая волшебная веточка, на которой листья болтаются в невесомости.

    Как покрасить листья деревьев

    Хотим помощь вам удивить ваших гостей. Для этого откроем один секрет — можно придать листьям другой цвет буквально за несколько минут. Для этого нам понадобятся пучок свежих листьев и обычная столовая сода. Засыпаем листья в емкости содой и добавляем немного воды, даем им настояться, а после того, как листья потеряют весь зеленый фон, можно открасить их обычными детскими красками. Получится эффект воздушных разноцветных листьев.

    Эффектные элементы декора из листьев

    ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Осенняя гирлянда своими руками — 5 фото и мастер-классов

    Гирлянда из осенних листьев

    Листья на входной двери

    Подушка с картинкой

    Осенняя гирлянда из листьев деревьев

    Модульные картины с осенним лесом

    ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Идеи необычных осенних открыток своими руками

    Украшение стены осенними листьями

    Аппликация из осенних листьев

    Венок из осенних листьев

    Букет из осенних листьев

    Сухие листья аппликация

    Фотографии / Photos: https://freshideen.com

    homebuilding.ru

    25 идей для аппликаций и поделок из осенних листьев

    Если вы не знаете, чем занять ребенка в дождливую погоду, попробуйте сделать вместе с ним аппликации из осенних листьев. Раньше мы рассказывали о том, как засушить листья и цветы для гербария и картин, теперь вы можете использовать получившийся материал для своих поделок. Мы собрали для вас 25 идей, как сделать аппликации из осенних листьев своими руками.

    Пусть дети сами выберут листья для аппликаций. Они должны быть разных размеров: более крупные листья можно использовать для тела , а из маленьких сделать, к примеру, большие уши животным.

    Чтобы сделать ноги, вы можете использовать небольшие веточки или узкие листья, в зависимости от того что вы и ваш ребенок предпочитаете.

    Читай также: Шишки и желуди: новые идеи для творчества

    Мастерить животных из листьев свими руками — одно удоводьствие. Такие аппликации из листьев можно делать как на чистом листе, так и на уже готовом рисунке. Например, перед тем, как начать мастерить лису, нарисуйте ей лес, льву — пустыню Сахару, слону — джунгли, рыбке — море. 

    Такие поделки будут весьма кстати в детском саду, когда малыши изучают домашних и диких животных. 

    Поделка из листьев для детей: Лиса

    Аппликации для детей из осенних листьев своими руками (фото)

     

    Аппликации и поделки из листьев: птицы и насекомые 

    Бабочки, жучки, цыплята, попугаи — все эти прекрасные создания тоже могут стать героями детских поделок из осенних листьев. И точно также как в случае с аппликациями-животными, можно использовать в качестве основы однотонный лист бумаги или картона, либо же рисунок.

    Аппликации для детей из осенних листьев своими руками (фото): Цыплята 

    Аппликации для детей из осенних листьев своими руками (фото): Попугай 

     

    Аппликации для детей из осенних листьев своими руками (фото): Совы

    Аппликации для детей из осенних листьев своими руками (фото): Сова

    Аппликации для детей из осенних листьев своими руками (фото): Ворона 

    Аппликации для детей из осенних листьев своими руками (фото): Насекомые

    Аппликации для детей из осенних листьев своими руками (фото): Кузнечик 

    Аппликации для детей из осенних листьев своими руками (фото): Жуки и бабочки  

    Аппликация для детей из осенних листьев своими руками: Улитка

    Аппликации и поделки для детей из листьев: люди, портреты

    Такие аппликации из листьев, наверняка, понравятся детям — ведь это целые картины. Возьмите рисунок, на котором изображен человек, побольше клея, осенних листьев — и творите. Чтобы было веселей можно вместо обычных картинок использовать фотографии.

    Картины из осенних листьев: поделки для детей

    Чтобы сделать с детьми картины из осенних листьев вам понадобится помимо самих листьев, клея и бумаги еще и немного фантазии.  Если время на придумывание сюжета нет, возьмите одну из разукрасок на осеннюю тематику, и используйте ее как основу. 

    Картина из листьев: поделка для детей 

    Картина из листьев: поделка для детей  Картина из листьев: поделка для детей    Картина из листьев: поделка для детей 

    Читай также: Осень. Идеи для отдыха с детьми в сентябре!

    Осенние поделки из листьев

    Из осенних листьев можно делать не только обычные аппликации, но и поделки. Как, к примеру, подсвечник из вощеной бумаги, украшенный осенними листьями. Или попробуйте сделать вместе с детьми венок из осенних листьев, которым можно украсить свою комнату. Еще один вариант — разукрасить осенние листья, как душа пожелает, и сделать из них украшение для комнаты. 

    Осенние поделки из листьев

    Осенние поделки из листьев

    Если у вас есть идеи, какие аппликации и поделки из осенних листьев дети смогут сделать своими руками, делитесь ими на нашем форуме или пишите нам на [email protected]

    Читай также: 15 ярких идей, как сохранить летние впечатления на весь год

    Читай также: 12 необычных заплаток на джинсы своими руками (Фото)

    Читай также: 20 вещей, которые нужно успеть сделать вместе с ребенком этой осенью

    www.uaua.info

    Аппликации из осенних листьев для детей, аппликация из листьев, детские поделки, фото

    Из природных материалов

    Друг, если Ты любишь создавать креативные вещи своими руками, сделать аппликацию из осенних листьев Тебе не составит труда.

    Поэтому давай вместе сделаем веселых зверушек и сказочных героев из сухих листочков. Другого такого материала для аппликации из листьев: яркого, различных форм и размеров, с интересными переливами цветов — незачем и искать.

    Осенние листья — материал не только дешевый и доступный, он просто сам падает на голову и ковром стелется под ноги. Не ленись! Подбирай и твори!

    Делаем аппликации из листьев

    Для аппликации из осенних листьев Тебе обязательно понадобятся бумага и клей. Чтобы достичь желаемого результата, форму листьев меняй с помощью ножниц. Помни, использовать можно только высушенные листья (обычно их сушат между страницами книг, или же утюгом, накрыв сверху бумагой).

    Следующий шаг — это придумать картинку. С этим, думаю, не будет проблем. Из листьев можно сделать сказочных героев, зверей, различные пейзажи или же просто красивый орнамент.

    Какие бывают аппликации

    Делая аппликации из листьев, можно использовать различные техники, придавая поделке уникальность и неповторимость. Я расскажу Тебе о нескольких таких техниках.

    1. Накладная аппликация. Сухие листья накладываем друг на друга, при этом не используя ножницы. Все недостающие элементы рисуем фломастером или маркером.

    2. Силуэтная аппликация. Из листьев вырезаем нужные силуэты и складываем в аппликацию.

    3. Модульная аппликация. Основной секрет — это подобрать похожие по форме и по цвету листья и складывать из них задуманную картинку. Таким образом, можно сделать красивую мозаику из сухих листочков.

    4. Симметричная аппликация. Подбираем одинаковые листья и делаем симметричную картинку.  

    Примеры аппликаций из листьев

    Надеюсь, примеры фотографий осенних аппликаций из листьев, которые я подготовил специально для Тебя, непременно помогут создать интересные образы, живописные пейзажи, и в Твою комнату всегда будет украшать маленький кусочек осени. Сделать аппликацию из листьев очень просто, когда есть столько красивых примеров. Успехов!

    Читай также:

    • Объемные аппликации из бумаги
    • Объемные аппликации из ниток

    pustunchik.ua

    Поделки-аппликации из осенних листьев для детей

    Осень, хрустят под ногами опавшие листья… Как же жаль эту желто-красную увядающую красоту, крошащуюся и втаптываемую в грязь. Вот листочек березки — нежно желтый, зубчатый, вот ольхи — ребристый, а вот рябинки — семейка длинных листочков на тонкой ножке. Давайте возьмем их домой и сделаем красивые осенние поделки, аппликации. Еще нам нужен будет листочек цветного картона для фона и клей, чтобы приклеить листики.

    Как делать аппликацию из осенних листьев

    Осенние листочки, высохшие на улице — не ровные и довольно хрупкие, поэтому для начала засушим листья сами. Находим только что опавшие, яркие и красивые, не поврежденные листья, и складываем их между листами какой-нибудь толстой книги. Книгу кладем под пресс (под что-нибудь тяжелое). Через неделю или даже раньше ровные осенние листики для аппликации готовы, их можно легко наклеить на бумагу или картон клеем ПВА.

    Последовательность действий

    Настоящий художник видит в природе живые образы, вот и мы пофантазируем. Выложим перед собой все наше собранное и высушенное богатство и посмотрим, что на что похоже. Берите подходящие листья и раскладывайте на картоне, пока не получится картина. Приклеивать пока не нужно, сначала просто разложите, пока вас не начнет все устраивать.

    Когда картина доведена до идеала, можно приклеивать. Берем по одному листику, запомнив, где он лежал, намазываем его обратную сторону, клеим на место. Если аппликация многослойная, сначала приклеиваем нижние листья, затем слой верхних. Поделка готова! Можно любоваться!

    А что, если ну никак не приходят в голову идеи аппликации, и листики похожи только на листики, а никак не на заек и лисичек? Тогда воспользуйтесь нашими идеями.

    Идеи поделок из листьев

    Аппликации с животными

    Сова из листьев:

    Бабочка:

    Ёжик:

    Белочки:

    Рыбка:

    Рыжая кошечка

    Слон:

    Олень:

    Павлин:

    Птичка с птенцами:

    Петух:

    И даже орел:

    Пейзажи из листьев

    Для пейзажа фон можно раскрасить акварелью.

    Натюрморты
    Портреты

    Готовую аппликацию (если она не объемная) можно положить под пресс, чтобы после высыхания она оставалась ровной. Хранить с сухом месте, можно в рамке под стеклом.

    Рейтинг:  5 / 5

    Page 2
    Категория: Поделки из разных материалов

    В творчестве что угодно может пригодиться, да хоть ватные диски. Они беленькие, кругленькие, с бархатистой поверхностью, в поделках и аппликации будут смотреться оригинально. Такая аппликация разовьет у детей воображение, научит мыслить творчески. Ватные диски легко наклеить на бумагу с помощью обычного канцелярского клея, их можно раскрашивать, резать и гнуть, все эти свойства нам пригодятся при изготовлении поделок.

    Первое, что приходит в голову сделать из ватных дисков своими руками — это снеговик и снежные сугробы.  Деревце, покрытое снегом, тоже можно ими оформить. А домики сделаем из цветной бумаги. Крыши, кстати, тоже в снегу — половинках дисков.

    Фон может быть не обычным куском картона, а, к примеру, страничкой от ненужного журнала с изображенным на ней пейзажем. Такой фон отлично оживит поделку. А саму вату можно раскрасить гуашью и даже приклеить к ней фурнитуру (глазки).

    На вате можно даже рисовать фломастером или декоративным клеем с блестками.

    Можно вырезать любые фигурки и раскрашивать их красками.

    Можно подойти к аппликации еще более творчески и раскрасить диски в акварельной технике. Мастер-класс деревца по ссылке >>

    А еще ватные диски можно гнуть. Придаем форму цветка, смазываем клеем посередине и приклеиваем.

    А на Новый год предложите ребенку сделать Деда Мороза с ватной бородой.

    Рейтинг:  5 / 5

    © Копирование допустимо только с прямой активной ссылкой на страницу с оригиналом статьи. При любых заболеваниях не занимайтесь диагностикой и лечением самостоятельно, необходимо обязательно обратиться к врачу — специалисту.Изображения обложек учебной литературы приведены на страницах сайта исключительно в качестве иллюстративного материала (ст. 1274 п. 1 части четвертой Гражданского кодекса РФ)

    Page 3
    Категория: Поделки из пластилина, массы для лепки и теста

    Уникальность материала заключается в том, что тесто для лепки можно предлагать малышам от 1 годика, благодаря растительному составу.

    Тесто для лепки очень приятно разминается, легко смешивается, раскатывается пластмассовой скалкой, пластично растягивается и, конечно, не липнет к рукам.

    Тесто для лепки подойдет для изготовления простых форм с использованием формочек во время занятий с малышами. При смешивании разных цветов теста образуются различные оттенки и мраморные цвета.

     

    Тесто для лепки не подойдет для изготовления сложных форм, поскольку оно обладает всеми свойствами обычного теста.

    © Копирование допустимо только с прямой активной ссылкой на страницу с оригиналом статьи. При любых заболеваниях не занимайтесь диагностикой и лечением самостоятельно, необходимо обязательно обратиться к врачу — специалисту.Изображения обложек учебной литературы приведены на страницах сайта исключительно в качестве иллюстративного материала (ст. 1274 п. 1 части четвертой Гражданского кодекса РФ)

    Page 4
    Категория: Поделки из пластилина, массы для лепки и теста

    Такие милые и озорные осьминожки, так и просятся, чтобы их слепили из пластилина. Они такие разные и слепить их можно по разному. А еще осьминоги умеют менять цвет, как хамелеоны, и от этого становится еще веселее, потому что можно использовать для лепки самые расзные цвета и никогда не ошибешься. Предлагаем вашему вниманию пошаговые мастер-классы лепки осьминожек.

    Сначала лепим шарик, это будет туловище. Придаем ему форму капли, покатав в руках. Делаем ножки тоже сначала шарики, а потом растягиваем их в капельки. Присоединяем ножки к туловищу. Украшаем осьминога круглыми пятнышками. Лепим нос и глаза, присоединяем хохолок. Первый осьминожка готов.

    Второй морской красавец:

    Лепим шарик, продавливаем в нем точки- глазки и стеком рисуем ротик. Лепим 3 маленьких шарика, расплющиваем их и прилепляем на голову. Раскатываем длинную палочку, разрезаем ее на 8 частей, из каждой лепим щупальце. На обратной стороне щупальца, вдавливая специальным инструментом или спичкой, делаем присоски. Прилепляем щупальца к голове.

    И третий, самый сложный:

     Пусть такие веселые осьминоги порадуют вас и ваших друзей.

    Рейтинг:  5 / 5

    © Копирование допустимо только с прямой активной ссылкой на страницу с оригиналом статьи. При любых заболеваниях не занимайтесь диагностикой и лечением самостоятельно, необходимо обязательно обратиться к врачу — специалисту.Изображения обложек учебной литературы приведены на страницах сайта исключительно в качестве иллюстративного материала (ст. 1274 п. 1 части четвертой Гражданского кодекса РФ)

    7gy.ru

    Аппликация из листьев

    В настоящие время широкую популярность приобрела аппликация из цветов, травы, листьев, так называемая флористика. Работа с природным материалом вполне доступна учащимся и детям дошкольного возраста. Увлекательно, интересно и полезно общение с природой.

    Оно развивает творчество, мышление, наблюдательность, трудолюбие, художественный вкус. Какую богатую фантазию надо иметь, чтобы из листьев липы сделать яблоки или из осенних листьев осины грибы, из листьев тополя — деревья. Природа нам дает неповторимое многообразие красок и совершенство готовых форм. Занятия с природным материалом способствует воспитанию у детей любви к родной природе, бережного к ней отношения.

    Аппликации можно делать как из только что собранных листьев, так и засушенных. Если вы хотите сохранить листья, можно порекомендовать три способа сушки: -Первый способ — вкладывание листьев между страницами старой ненужной книги. Каждый листик лучше проложить с обеих сторон бумажной салфеткой. -Второй способ — сушка листьев с помощью утюга. Лучше гладить их на поверхности, которую потом не жалко выкинуть, например, на больших листах бумаги. Сверху на лист перед глажкой тоже нужно положить лист газетной бумаги или бумажную салфетку. -Третий способ — в микроволновке между двумя крышками от посуды, используемой для приготовления пищи в микроволновой печи.

    Щелкните мышкой по картинке, чтобы получить крупномасштабное изображение↓

    Посмотрите ещё аппликации из листьев здесь>

    Другие поделки из природных материалов Вы можете посмотреть здесь>

    А такие КАРТИНЫ украсят любой интерьер.

    Разнообразные поделки собраны в рубрике «поделки»

    Другие поделки из природных материалов:

    (Visited 3 558 times, 1 visits today)

    luchikivnuchiki.ru

    Осенние поделки: аппликации из осенних листьев. Коллаж из осенних листьев | Азбука воспитания

    Осень радует своими красками. Желтые, бордовые, оранжевые, коричневые, самых невероятных форм и размеров — осенние листья, кажется, специально созданы для творчества и развития фантазии. Обязательно во время прогулки с ребенком по парку или в лесу соберите коллекцию осенних листьев.

    Даже совсем маленьким детям будет интересно играть с ними. Малыши любят мять, рвать листья, рассматривать их, сортировать по форме, цвету, размеру. А с детьми постарше можно изготовить интересные осенние поделки из:

    — осенних листьев — шишек — из желудей — овощей и фруктов

    — каштанов и др.

    Поделки из листьев

    Очень увлекательное занятие наблюдать, как из обычных листьев, которые валяются у нас под ногами, получаются забавные зверюшки, человечки, пейзажи или абстрактные узоры. Занятия аппликацией способствуют развитию у детей воображения, тонкой моторики, развивают усидчивость. Перед работой собранные листья можно прогладить утюгом, разложив их между двумя листами бумаги.

    Из листьев, как из бумаги, можно вырезать ножницами фрагменты будущей картинки, т.е. использовать для аппликации не целиком лист, а только его часть.

    При изготовлении осенних аппликаций из листьев недостающие детали изображений можно дорисовать карандашами, фломастерами или красками.

    Из листьев, как из бумаги, можно вырезать ножницами фрагменты будущей картинки, т.е. использовать для аппликации не целиком лист, а только его часть.

    Если у вас есть фигурный дырокол, то можно с его помощью вырезать красивые картинки из осенних листьев.

    Сухие листья разных цветов можно покрошить руками (увлекательное занятие для малышей!), после чего приклеить их на рисунок. Делается это следующим образом: в нужном месте нанесите на картинку слой клея, посыпьте сверху толчеными сухими листьями, дайте клею подсохнуть, после чего стряхните остатки листьев. Красота! Примечание: если листья плохо крошатся, подержите их немного в микроволновке на небольшой мощности.

    Большую коллекцию интересных аппликаций из осенних листьев вы найдете у нас в Фотоальбоме.

    И напоследок — необычное решение — обклейте бумажные шаблоны (льва, рыбку и ежика) осенними листьями, в результате получились оригинальные осенние аппликации.

    Можно играть в интересную игру с использованием осенних листьев. Родителям надо заранее приклеить на листы бумаги половинки листочков, а ребенок должен будет потом дорисовать симметрично вторую половинку листа.

    1. Коллаж из осенних листьев

    Используя прозрачную самоклеющуюся пленку, можно сделать вот такой симпатичный коллаж из осенних листьев. Для этого надо поместить листья между двумя слоями пленки (пленка расположена липкой стороной внутрь). Его можно применять как салфетку для стола, например.

    А еще на сухих листьях можно просто рисовать:

    Надеемся, что вас заинтересуют осенние поделки из бумаги, желаем вам творческих успехов!

    azbyka.ru

    Семейная Кучка

    Добрый день. Сегодня мы будем делать самые разные картины из листьев и сухих цветов. Здесь речь пойдет не о детских аппликациях. Мы будем делать ВЗРОСЛЫЕ шедевры – для декора интерьера. Хотя детские работы тут тоже будут, увидите.

    Итак, как своими руками сделать картины из сухих или сочных листьев, из цветов и трав.

    Вот вам РАЗНЫЕ способы… и РАЗНЫЕ техники поделок из листьев в виде картин.

    И каждая поделка-картина– под силу  даже начинающему мастер-ломастеру.

    Ай-да, нырнем в творческий порыв.

    Объемная картина из СУХИХ ЛИСТЬЕВ И ЖЕЛУДЕЙ
    (суть работы —  своими руками)

    Начнем с яркого художественного «полотна» — осенняя композиция из листьев и желудей…

    Суть работы – Берем лист фанеры – и листья наклеиваются в нахлест друг на дружку…  Края фанерного листа оставляем чистыми – туда будем набивать нашу рамку.

    Картина из сухих листьев получается объемная, поэтому мы ее под стекло помещать не будем. И рамка идет отдельно без стекла (просто рама из деревянных реек… и просто кусок фанеры (или двп) в размер к этой рамочке.) А далее выбираем способ на ваш вкус – с акриловым лаком, или с парафином от свечей. В такой картине могут участвовать даже маленькие дети. Эту идею можно реализовать в кружках творчества.

    Способ с акриловым лаком. Покупаем в магазине акриловый лак для поделок. Наклеили листья на холсты… нанесли слой  лака дали высохнуть… снова нанесли слой… снова высушили… и еще слой… и т.д. пока не заблестит так, как вам хочется.

    Способ с парафином. Растопили свечи в кастрюле. Обмакнули каждый лист и положили на холст. Они сами будут приклеиваться друг к дружке парафином. Очень быстрый и спокойный способ сделать осеннюю блестящую картину из листьев. Листья запечатанные в парафине могут годами не терять сочность формы и цвета.

    Вы можете выложить такие картины, укладывая листья в хаотичном порядке. А можете придумать определенный узор. Гармонию плавного перехода цвета.

    А также вы можете постараться и сделать круговые симметричные узоры из листьев разного размера и цвета. Они называются мандалы. Еще какие-то древние народы придумали такие центрические узоры, и считается что они обладают магией гармонии и красоты. На мандалы приятно смотреть.  В нашем случае магия наших мандал будет сделана из светлого и чистого материала: природной листвы – поэтому такие центрические картины будут нести только лечить и успокаивать, как сама природа.

    Тут конечно проведена кропотливая работа – нужно чтобы размеры листиков были одинаковы в каждом из кругов. И чтобы каждый круговой ряд отличался друг от друга по размеру и форме своего повторяющегося элемента.

    Такие картины из листьев и сухих трав можно делать  именно ПОД ЦВЕТ вашего интерьера. Чтобы идеально вписывалась картина в помещение.

    В ярких оранжевых тонах – к оранжево-желтому интерьеру.

    Или к интерьеру в темных шоколадно-приглушенных тонах… другая копозиция из осенних листьев подойдет.

    Ну а теперь еще одна шикарная идея…

    Картины из ПАРЯЩИХ листьев.

    Вот смотрите на фото ниже. Нравится? Мне тоже )). Хотите сделать сами – точно так? Тогда читайте дальше.

    Если листья засушить – не зажимая из между страницами книги – а просто положить в плоскую коробочку (например из-под конфет)и засыпать манной крупой… то получится вот что…

    Крупа прижмет листик ровно настолько, чтобы не дать ему скрючиться при высыхании – и тогда лист высохнет, сохранив свою гладкую изящную форму.

    Такие листья можно закрепить за стеклом в рамочку… и они будут красивыми и ровными внутри картины.

    Вы скажете… «Ага… а ведь тут на фото видно что листья не зажаты рамкой… а как бы парят внутри рамки. Как это сделать?

    Очень просто. Нам нужна рамочка – с пустотой внутри (поискать в продаже или сделать самим…

    Для того чтобы сделать такую  глубокую воздушную рамку-коробку нам надо… взять обычную рамку со стеклом (реечки и остекленение)…  тонкий лист фанеры (или двп)… и четыре отрезка брусика (толстенькой реечки… чем толще реечка-брус,  тем больше будет пространство внутри рамки)…

    И вот, собрав все нужное, создаем конструкцию такой рамки-коробочки…

    На лист фанеры набиваем брусики – т.е. создаем борта… и на эти борта – сверху крепим нашу верхнюю остеленную раму. И в итого получаем рамку с воздухом внутри – рамку-коробочку.

    Теперь дальше…

    Как заставить лист «парить» внутри рамки-коробки…

    Во-первых, создаем фон – наше фанерное дно рамки …либо ОКРАШИВАЕМ в белый цвет… либо ОКЛЕИВАЕМ белой бумагой.

    По центру прикладываем листики… и прикидываем взглядом, где у этого листика самое центральное место. Помечаем это место карандашиком на дне рамки.

    Далее к помеченному месту приклеиваем кусочек пенопласта (или толстеньки обрезок деревянной реечки) – то есть создаем «пенек-возвышенность» на дне рамки.

    Вот к этому пеньку (пенопластовому, или деревянному) мы приклеем наш листок. И получится, что он как бы завис в воздухе и не касается стены своей рамки.

    А еще можно круче сделать…

    Можно с рамке создать иллюзию листа, лежащего НА ПЕСКЕ…  Вот как это сделать…

    До того, как приклеивать наш лист к «пеньку» мы можем сделать ПЕСЧАНЫЙ ФОН на дне рамки. Для этого берем клеевой пистолет … и наносим неровный слой клея на дно рамки… где-то гуще, где-то меньше… И пока клей не засох насыпаем на него мелкий речной песочек. Даем засохнусть и после высыхания вытряхиваем из рамки лишний песок. Смотрим, и если остались незапесоченные места… смазываем эти лысые места еще раз клеем и снова посыпаем песком.

    Если нет клеевого пистолета (кстати его можно купить в любом строительном магазине за 7 долларов)… то можно использовать обычный клей пва – тоже погуще слой нанести и песочком пропесочить… но сушить дольше придется… и песок лучше мелкий брать,крупнозернистый гравий  клей пва держать не будет.

    В итоге у вас получатся красивые картины – как будто листья лежат на песке…

    А еще в такие рамочки вы можете помещать не просто ЧИСТЫЕ  осенние листья – а расписные, с нарисованной на них картиной.

    ЛИСТЬЯ-КАРТИНЫ
    технике росписи листа.

    Можно выкладывать листьями картины, а можно рисовать картины на самих листьях. Краской – маслом или гуашью.

    Если работаете гуашью, то после завершения рисунка нужно такую картину побрызгать лаком для волос (чтобы закрепить краску и придать ей более сочную яркость, как на фото ниже).

    Такие оригинальные картины на листьях можно дарить родным и друзьям, приурочить их даже к Новому Году можно.

    А чтобы картина –подарок из осеннего листа долго сохранилась – не высохла, не сжалась, не скрючилась, надо ее запечатать в парафине (или воске). Для этого растапливаем свечи в мисочке и за хвостик окунаем листья в парафин. Вынимаем и сушим, подвесив за хвостик на нитках.

    А если вы не художник, то вы можете рисовать простые графические узоры – обычная симметрия геометрических повторяющихся фигур.

    Простой мастер-класс
    по рисункам на листьях.

    И знаете что, я пожалуй сейчас вас влюблю в идею картин на осенних листьев. Я дам вам инструкции, вмести с которыми придет понимание, и за компанию придут интерес, желание и любовь.

    Начнем с самых простых поделок-картин на листьях. Вот например, таких силуэтных рисунках… В них есть только ФОН и только ТЕМНЫЙ СИЛУЭТ.  Фон – это просто. И силуэт – это просто.  Поэтому и начнем с таких простых художественных задач, чтобы не отпугнуть  вас, а заманить.

    Находим в интернете красивую картинку. Например вот такую. Распечатываем ее в киоске фото-печати (не думаю, что у вас дома есть цветной принтер).

    На чистом листе бумаги обводим карандашом кленовый лист, вырезаем обведенный силуэт – получаем трафарет с дыркой в форме кленового листа. И этой кленовой дыркой прикладываем бумажный трафарет к нашей картинку в понравившемся месте. Например вот так.

    И теперь можно перерисовывать рисунок с этого бумажного образца на кленовый лист.  Сначала фон – небо и воду, потом черный силуэт дельфина. Можно для дельфина сделать тоже дырявый трафарет из бумаги –положить на фон  и красить его черной краской.

    По такому принципу можно сделать любые эпизоды с любых картин. Хоть с Моно Лизы. Эффектно смотрятся элементы с глазами – хищный взгляд птицы, или загадочный взгляд женщины.

    Очень красиво смотрятся ТОЧЕЧНЫЕ РИСУНКИ, нарисованные ватной палочкой. Тут тоже сначала делаем фон. Сушим его. А потом наносим точками рисунок. Самый простой для начала. Например силуэт Эйфелевой башни.

    Очень интересно смотрятся картины на листьях  с ПЛАВНЫМ ПЕРЕХОДОМ ЦВЕТА. Градиентным переливом оттенков краски (как на картинке ниже). Вот как создать в домашних условиях такой нежный фон на вашей картине…

    Чтобы сделать фон на листике с эффектом ПЛАВНОГО ПЕРЕЛИВА одного оттенка в другой нужно использовать не кисть, а поролоновую губку с  мелкими порами.

    • На губку наносим широкие полосы краски – желтую, желто-оранжевую смешанную, оранжевую.
    • Отпечатываем губку на лист.
    • Первый отпечаток будет бледным, поэтому мы повторно наносим полосы краски  и несколько раз повторяем эту процедуру, пока фон не станет нужной насыщенности.

    Потом тонкой кисточкой наносим черные контуры силуэта (например птички), и закрашиваем контуры. Из бумаги можно вырезать силуэт птички и его обвести. Или вырезать трафарет-дырку птички – положит на лист и закрасить.

    Вы можете рисовать любые вещи на кленовых листьях, самые простейшие  и самые сложные. Цитрусовые дольки или иллюстрацию из сказки Маленький Принц.

    Идем далее…

    Картины ОТПЕЧАТКИ

     из окрашенных листьев.

    Дети, часто на занятиях в школе или в детском саду делают отпечаки осенних листьев. Мелом или красками.

    В технике с  меловым отпечатком, мы кладем белую бумагу поверх осеннего листа – и заштриховываем все это мелом – от штриховки все шероховатости листа проступают на бумагу.

    А в технике с краской – на осенний лист спонжиком (лучше, чем просто кисточкой) наносим краску и, пока она не высохла, быстро припечатываем лист окрашенной стороной к бумаге.

    И очень интересно получается, когда мы делаем не оранжевый лист, на белой бумаге, а НАОБОРОТ, сначала закрашиваем бумагу в оранжевый цвет гуашью, а потом белой краской покрываем лист и создаем белый отпечаток листа на оранжевом фоне. Получается гораздо интереснее и насыщеннее по цвету. Согласитесь?

    Такие отпечатки из листьев можно сколлажировать  в интересную картину.

    Вот как на фото ниже – картина была изначально поделена на зоны… для каждой зоны выбран свой фон из брызг (как делать фон из брызг в этой же статье я скажу ниже)…

    И потом в каждую зону прикладывается свой лист-штамп. Получается авторское произведение искусства

    А можно сделать еще красивее… если наносить отпечаток осеннего листа не на чистый белый лист, а на подготовленный. Заранее наносим на лист опечатки мыльных цветных пузырей… и потом когда отпечатки высохнут… на этот пузырчатый фон нанести отпечатки листьев. Это достаточно просто – обычный мыльный раствор разливаем по баночкам, добавляем гуашь цветную – и трубочкой для коктейля надуваем пузырь и, когда он уже большой, наклоняем его к бумаге, чтобы он об нее лопнул.

    И будет ощущение КАК БУДТО эти листья плавают в лужах во время дождя… видели когда нибудь как дождь вздымает пузыри на лужах и в этом пузырчатой луже плавают листья… Вот такая картина из листев и дождевых брыг… станет настоящим украшением вашей комнаты…

    Картины из листьев 
    обратные отпечатки.

    «Обратные отпечатки» — это название которое я придумала для техники, которая на выходе дает вот такой результат — трафаретной техники. (фото ниже).

    Техника трафаретов простая – очень простая. Вот смотрите…

    1. Берем белый лист бумаги… кладем на него лист, стебель травы, или веточку.
    2. Кладем данный лист внутрь большой коробки (чем-больше тем лучше) сейчас поймете, зачем…
    3. Берем в руку балончик с цветной краской – и брызгаем поверх бумаги с лежащим на ней листом\стебельком\цветком. (Так как вся наша работа ведется внутри коробки – брызги не разлетаются по комнате и не пачкают мебель).

    В результате – весь лист окрашивается в сочный цвет.. . а то место где была веточка остается назакрашенным.

    И так как брызги из баллончика вылетают под разным углом наклона – мы имеем не четкие контуры растения… а как-бы размытую тень листа… что только добавляет нашей картине из листьев художественной выразительности.

    Или можно использовать брызгалку попроще, из зубной щетки.

    Использовать обычную акварель или гуашь, а разбрызгивателем послужит обычная зубная щетка.

    Картины штампы – из сочных листьев.

    А можно оставить на бумаге отпечаток листа – совсем топорным способом. Вернее «молотковым»

    Берем бумагу – кладем лист (сочный зеленый, желтый, красный) – накрываем салфеткой бумажной –и поверх салфетки стучим-колотим молотком по листику. В результате сок и пигмент с листа перепечатываются на бумагу.

    Можно каждый лист отпечатывать отдельно… подкладывая листик за листиком… поэтапно придумывая сюжет композиции.

    А можно – сразу разложить всю листовую и цветочную композицию – на нашей будущей картине — накрыть салфеткой и молотить самозабвенно – до полного растерзания растений.

    Чтобы  их яркие души остались запечатленными на веки —  на вашем нетленном полотне.

    ПЛОСКАЯ картина

    из сухих трав, листьев и цветов.

    Ну и конечно – стандратный вариант картины из природных материалов. Когда травы, листья и цветы засушиваются в плоском виде между страницами книг. И в такой прессованной форме выкладываются на картины.

    Еще больше таких ПЛОСКИХ картин из цветов вы найдете в моей статье «Аппликации-КАРТИНЫ из сухих цветов (42 фото)».

    ЛУЧШИЙ СПОСОБ СУШИТЬ листья и травы
    (чтобы книги не портить).

    Лист с двух сторон оборачиваем бумажной салфеткой, потом плотной бумагой, потом пеленкой хлопковой и гладим утюгом.

    Утюг должен быть не очень горячим (иначе лист почернеет). Чуть чуть прогладили, чуть чуть он нагрелся как на летнем солнце. Оставил некоторую влагу в салфетке. Потом поменяли салфетку на сухую – повторили.

    И после этого можно тоже в бумажной салфетке положить между тяжелыми книгами.

    Картины маркером с листьями
    (простая графика).

    Вы можете просто черным маркером нарисовать любую картину – а листья будут играть лишь роль отдельных элементов, внесенных в вашу графику.

     

    Картины из листьев
    В мозаичной технике.

    Мозаичная техника – самая красивая, на мой взгляд. Очень нежно, воздушно, настоящее кружево из природных материалом. И так приятно выкладывать кусочек за кусочком – нежно, точно, добиваясь правильного сходства.

    Сначала сложить все на сухую бумагу – потом сфотографировать конечный вариант. Убрать все с листа – бережно переложив каждый элемент в коробку. И потом уже с клеем в руках выкладывать мозаику-картину, сверяясь с фото-образцом.

    За основу нужно брать лист бумаги с переведенным на него силутом животного. Положить листь бумаги на экран компьютера с картинкой и слабой линией карандаша перевести контуры животного. А потом потихоньку заполнять все это пространство кусочками листьев.

    Олень, сова – достаточно сложные работы.  Самая ваша первая работа должна быть простая, чтобы не отбить охоту. Самое простое – это симметричное животное. Одинаковое слева и справа. Так вы просто будете начинать от центра – и одновременно справа и слева от него выкладывать одинаковые кусочки растений.

    В качестве материала можно использовать сухие листья, или листья запечатанные в парафине (обмакнутые в воск растопленной свечи).

     

    Картины из листьев
    В многослойной технике.

    Или можно сделать аппликацию из листьев –в объемной технике – когда фактура листа передает фактуру зверька… вот как здесь на картине из листьев с совами – когда фактура и форма листиков передает фактуру и форму перышков.

     

    А еще вы сможете продавать свои работы – вот я нашла очень интересный сайт, где автор продает – не сами поделки – а открытки с изображением этих работ. И не дешево – а по хорошей цене. Отличный пример красивого хобби и бизнеса в одном. https://www.floraforager.com/

    Картины из листьев с птицами
    мастер-класс
    (на основе детских разукрашек).

    Вы можете создать картину, которую нарисуете листьями  — как художник мазками кисти. Каждый листок это широкий мазок кисти художника. Для такой картины нужно распечатать на принтере обычную детскую разукрашку с птичкой – в крупный размер.

    А потом эту картину разукрасить, но не карандашами, а листьями. Выложить каждый элемент разукрашки листьями определенного цвета. И вы получите эксклюзивную картину из листьев.

    В гугле очень много разукрашек с птицами – распечатайте, и попробуйте из сухих осенних листьев сделать из этой обычной детской разукрашки настоящую картину-шедевр. Вы сможете гордиться своей работой.

    Вы можете сделать весенние картины из листьев, если засушите целые веточки цветущей вишни.  Цветы зажимаются прессом, между бумажными салфетками. Если вы хотите чтобы цветы были объемными, то их можно сулить засыпав сухой манной крупой, или просеяным очень сухим речным песком.

    Это достаточно простые аппликации из листьев – для 1 класса школы… Для таких простых аппликаций я напишу отдельную статью… и тогда здесь заработает на нее ссылочка.

    Еще больше вариантов аппликаций из осенних листьев вы найдете в моей статье «Осенние аппликации (5 техник + 50 фото).

    Идем далее… в прекрасную страну Францию.. 

    Картины ПЕЙЗАЖИ – из сухих листьев и цветов.

    Вот какие картины из листьев, лепестков цветов и трав делает одна французская художница… Там ниже вы увидите ее контакты… если вам нравятся такие работы… вы можете связаться с автором, чтобы заказать себе подобный шедевр.

    Жалко что нельзя их увеличить, чтобы рассмотреть все в мельчайших подробностях.

    Вы тоже можете выкладывать из листьев небольшие пейзажные работы. Которые не требуют столько сил и таких затрат природного материала.

    Картины ПОРТРЕТЫ – из сухих листьев.

    А вот композиции из осенних листьев, которые складываются в очертания женской головки.

    Можно сделать целую галерею картин из листьев в тематике «Женщина-очень». И выставить в своей гостиной на аханье всем гостям.

    Картина из листьев
    ВЛЮБЛЕННЫЕ.

    И завершим мы нашу статья – любовью. С нее все начинается. Пусть с ней все и продолжается.

    Двое влюбленных. Картина, которая приятна для глаз в любую эпоху и в любой цивилизации.

    Как видите, идей очень много…

    Творите. Не ленитесь быть счастливыми. Жизнь дана — не для планов на будущее.

    И я обязательно буду искать для вас новые идеи…

    Вот прямо сейчас нашла…

    УДИВИТЕЛЬНЫЕ картины из листьев — Вьетнамского  художника Ле Дык Чунга

    Да-да и это все сделано из листиков – присмотритесь… Подробнее по ссылке выше.

    А ЕЩЕ…

    У меня есть другие статьи по осенним букетам и поделкам  из природного осеннего материала…

    Осенний БУКЕТ — 50 фото-композиций из листьев и цветов

    Осенние композиции своими руками — 28 фото-идей поделок.

    Ольга Клишевская, специально для сайта «Семейная Кучка».

    semeynaya-kuchka.ru

    Основы пейзажной живописи: как рисовать деревья

    Рисовать деревья — значит знать их анатомию

    Эта пленэрная картина Тома Брауна импрессионистична, но дает отчетливое представление о форме и структуре кустарного дерева, которое он рисует.

    Мы часто думаем о деревьях по-человечески — что у них есть характер и черты, которые отличают их от всех остальных. Их символика может быть мощной и трогательной, и они определенно необходимы для пейзажной живописи.

    Чтобы лучше понять их структуру и то, как реалистично изобразить их на открытом воздухе, вам не нужно просто рисовать, что такое дерево в целом или то, что вы видите в уме, когда думаете «дерево.«Вместо этого пейзажисты рисуют конкретику. В конце концов, именно поэтому вы рисуете на открытом воздухе.

    Итак, изучите, что это за вид, подойдите к дереву и взгляните на его листья, изучите общую форму дерева — круглое оно или коническое, поникающее или более прямое и широкое? А как насчет угла его ветвей и их соединения со стволом? Какая текстура коры?

    Дедушка Дерево перед бурей Деб Киркийд.

    Задайте себе эти вопросы не для того, чтобы заставить вас сходить с ума по деталям в вашей картине, а для того, чтобы погрузиться в знакомство с вашим предметом — действительно увидеть его — так, чтобы вы могли создать неотразимую, правдоподобную картину пейзажного пленэра.

    Вот некоторые детали, о которых следует помнить, когда вы обращаете внимание на несколько видов лиственных собратьев.

    Большой и ответственный — Вяз
    — Вырастает до 120 футов в высоту и 50 футов в ширину
    — В форме вазы с ветвями, растущими из верхней части ствола
    — Серо-коричневая кора
    — Цветки красновато-коричневые
    -Густая, перекрывающая листва

    Выделяется издалека — Платан
    — Достигает высоты от 50 до 60 футов
    — Форма пирамиды в молодости; вырастает до круглой или неправильной формы.
    — Отличительная белая кора, гладкая текстура.
    — Колючий плод округлой формы.
    — По мере старения его ветви опадают.

    Дикий и непредсказуемый     — Дуб
    — Ветви отходят от ствола почти горизонтально или параллельно земле и могут расти извилистыми, запутанными путями
    — Кора потрескавшаяся и шероховатая
    — Трубчатая или конусообразная
    — Продукция желуди, которые часто будут завалены у основания

    Какие деревья мне не хватало и что вы можете рассказать об их внешнем виде, что поможет, когда придет время их красить? Дай мне знать! А чтобы узнать больше о чудесах и навыках, связанных с пейзажной живописью, рассмотрите этот новый набор ресурсов: Красивый акварельный пейзаж .Наслаждаться!

    Сохранить

    Сохранить

    Сохранить

    Ключ к последним дням Ван Гога находится в его последней картине

    АМСТЕРДАМ — Сто тридцать лет назад Винсент Ван Гог проснулся в своей комнате в гостинице в Овер-сюр-Уаз, Франция, и вышел, когда он обычно делал, с холстом для рисования. Той ночью он вернулся в гостиницу со смертельным огнестрельным ранением. Он умер через два дня, 29 июля 1890 года.

    Ученые давно размышляли о последовательности событий в день стрельбы, и теперь исследователь из Франции Воутер ван дер Вин говорит, что он обнаружил большой кусок загадка: точное место, где Ван Гог создал свою последнюю картину «Корни деревьев.Находка может помочь лучше понять, как художник провел свой последний рабочий день.

    «Теперь мы знаем, чем он занимался в последний день своей жизни» до того, как его застрелили, — сказал г-н ван дер Вин, научный руководитель Института Ван Гога, некоммерческой организации, созданной для сохранения крошечной комнаты художника в Оберж-Раву. гостиница в Овер-сюр-Уаз. «Мы знаем, что он весь день писал эту картину», — отметил г-н ван дер Вин.

    «Корни деревьев» были нарисованы на улице Добиньи, главной дороге через Овер-сюр-Уаз, которая находится примерно в 20 милях к северу от Парижа.Ван дер Вин найден. Запутанные корявые корни деревьев и пни все еще можно увидеть здесь на склоне холма, всего в 500 футах от Оберж-Раву, где Ван Гог провел последние 70 дней своей жизни.

    Исследователи из музея Ван Гога в Амстердаме подтвердили находку. Во вторник директор музея Эмили Горденкер присутствовала на открытии этого места.

    Луи ван Тилборг, старший научный сотрудник Музея Ван Гога, сказал в интервью, что открытие было «интерпретацией, но похоже, что это действительно правда.

    Г-н ван дер Вин сказал, что ему указали на открытие, глядя на изображения Овера примерно 1905 года, которые он позаимствовал у Джанин Демурье, 94-летней француженки, которая собрала сотни исторических открыток. На одном изображен велосипедист на улице Добиньи, останавливающийся у крутой набережной, где хорошо видны корни деревьев.

    Г-н ван дер Вин сказал, что он случайно увидел открытку на своем экране дома в Страсбурге, Франция, во время блокировки, когда что-то щелкнуло в его голове: открытка напоминала «Корни деревьев.Он достал цифровую версию картины и сравнил их рядом.

    Открытка — это «не секретный скрытый документ, который никто не может найти», — сказал г-н ван дер Вин. «Многие люди уже видели это и узнают сюжет, мотив корней деревьев. Это было спрятано у всех на виду ».

    Поскольку он сам не смог выехать из Страсбурга, г-н ван дер Вин позвонил Доминику-Шарлю Янссенсу, владельцу Института Ван Гога, который находился в Овере, и попросил его осмотреть окрестности.

    «Я бы сказал, что от 45 до 50 процентов все еще там», — сказал г-н Янссенс в телефонном интервью, имея в виду запутанность корней. «Они срубили некоторые деревья, и они были покрыты плющом, но мы срубили некоторые из них».

    Ван Гог прошел бы по улице Добиньи, чтобы добраться до городской церкви, которую он написал для «Церкви в Овере» в июне 1890 года, и добраться до обширных пшеничных полей недалеко от города, где он написал «Пшеничное поле с воронами» в июле, Mr.- сказал ван дер Вин.

    Уже давно ведутся споры о том, какая картина была последней работой Ван Гога, потому что он, как правило, не датировал свои картины. Многие считают, что это был «Пшеничное поле с воронами», потому что в биографическом фильме Винсенте Миннелли 1956 года «Жажда жизни» Ван Гог, которого играет Кирк Дуглас, рисует эту работу, когда он сходит с ума, незадолго до того, как покончить с собой.

    Андрис Бонгер, который записал некоторые из событий, связанных со смертью Винсента и был зятем Тео Ван Гога, брата Винсента, отметил в письме: «Утром перед смертью он нарисовал лесную сцену. полон солнца и жизни.”

    В 2012 году музей Ван Гога опубликовал статью г-на ван Тилборга и Берта Маеса, в которых утверждается, что в письме упоминаются« корни деревьев », незаконченная картина из коллекции музея. Это утверждение в настоящее время в значительной степени принято учеными.

    Из-за того, как свет изображен на корнях, г-н ван дер Вин говорит, что, по его мнению, Ван Гог рассматривал свой предмет в конце дня, около 17:00. или 18:00 Он считает, что это означает, что Ван Гог, вероятно, провел за рисованием весь день.

    Г-н ван дер Вин добавил, что новые доказательства ставят под сомнение теорию, выдвинутую в 2011 году Стивеном Найфехом и Грегори Уайтом Смитом в их биографии «Ван Гог: Жизнь». Они утверждали, что Ван Гог не совершал самоубийства, но, возможно, напился и спорил с двумя молодыми мальчиками, которые затем случайно убили его, недалеко от Оберж-Раву. Исследование г-на ван дер Вина на тему «Корни деревьев» будет опубликовано во Франции во вторник в книге, а также будет доступно на английском языке в цифровой форме.

    «Теперь, когда мы знаем, что он рисовал весь день, времени на это было еще меньше», — сказал г-н ван дер Вин.

    Г-н Найфе ответил, что невозможно поставить отметку времени на картине по углу света. «Это не фотография; Это картина », — сказал он в телефонном интервью. «Ван Гог писал несколько абстрактно, и он всегда вводил множество живописных изобретений», — добавил он, поэтому было бы трудно сказать, писал ли он свет, который видел своими глазами, или просто создавал его на холсте.

    Г-н Найфе сказал, что открытие может даже подтвердить его теорию убийства. «Тот факт, что он выходил и писал весь день, не просто обычную картину, но очень важную картину, указывает на то, что он, возможно, не был в депрессии», — сказал он. «В остальном это был продуктивный нормальный день, и это противоречит идее, что он может пойти и убить себя».

    Г-н ван дер Вин согласился с одним пунктом. «Это подтверждает все, что говорит большинство свидетелей в то время, что его поведение было совершенно нормальным в последние дни», — сказал он.«Не было никаких признаков того, что у него кризис».

    Однако г-н ван дер Вин утверждает, что Ван Гог покончил с собой, что также является официальной позицией Музея Ван Гога.

    Ван Гог также сделал рисунок корней деревьев, когда жил в Гааге в 1882 году. Он описал это произведение своему брату Тео в письме.

    Он писал, что хотел, чтобы дерево «выражало нечто вроде жизненной борьбы», видя его как «лихорадочно и страстно укореняясь в земле, но при этом наполовину разрываясь бурей.

    Г-н ван дер Вин сказал, что «корни деревьев» выражают нечто подобное.

    «Покончить с собой с этой картиной так много смысла», — сказал он. «Картина иллюстрирует борьбу жизни и борьбу со смертью. Вот что он оставляет после себя. Это прощальная записка в цветах ».

    10 КРАСИВЫХ ПРОЕКТОВ ДЛЯ ДЕТЕЙ ОСЕНЬГО ДЕРЕВА

    Ничто так не говорит о падении, как меняющиеся цвета листьев и красивая листва. Приближается осень, и пора отпраздновать смену сезона с помощью этих 10 красивых художественных проектов осенних деревьев для детей .Эти проекты достаточно просты, чтобы дети постарше могли делать их самостоятельно, но они настолько увлекательны, что вы захотите принять в них участие. Используйте эти осенние поделки, чтобы украсить свой дом и создать сувениры и воспоминания для вас и вашей семьи. Каждая поделка содержит список необходимых материалов и пошаговые инструкции. Попробуйте одно или все 10, чтобы создать свои собственные красивые деревья, которые будут соперничать с великолепными цветами на открытом воздухе.

    Осеннее бумажное дерево и нарисованные листья через привет, Чудесный
    Принесите свои краски и создайте это приглашение, чтобы создать осенние листья и бумажное дерево.Детям понравится скручивать ветки и рисовать великолепные рисунки на листьях.

    3D Поделка из бумажного осеннего дерева в подарках, не связанных с игрушками.
    Эта простая и веселая поделка идеально подходит для осени. С помощью дырокола, цветной бумаги и клея у вас будет украшение, достойное витрины на холодильнике в этом сезоне.

    Осеннее дерево с отпечатком руки от Arty Crafty Kids
    Создайте красивое дерево с помощью краски и руки вашего ребенка. Это будет памятный подарок на долгие годы!

    Magazine Fall Tree Craft через
    I Heart Crafty Things Найдите применение этим старым журналам с помощью этой восхитительной поделки в осенней тематике.Используйте вырезки из журналов, чтобы создавать очаровательные деревья!

    Поделка из картонной яблони с помощью Craft Train
    Сбор яблок — одно из наших любимых осенних развлечений, и это ремесло позволяет вашим детям делать свои собственные яблони из «собираемых» яблок в домашних условиях. Это отличное занятие для обучения счету.


    Образцы коры и краски для деревьев через Happy Hooligans
    С помощью всего лишь небольшого количества коры дерева и нескольких образцов краски из ближайшего универмага или хозяйственного магазина вы и ваши дети можете сделать разноцветные деревья в мгновение ока!

    Осеннее дерево в комплекте с ватными палочками от The Pintehibited Parent
    Нет причин скрывать ватные палочки от ваших детей с помощью этой поделки, в которой ватные палочки делают листья на великолепном дереве.

    Изготовление дерева из пузырчатой ​​пленки от Arty Crafty Kids
    Перед тем, как взорвать всю пузырчатую пленку, воспользуйтесь этой очаровательной поделкой из дерева. Используйте пузырчатую пленку, чтобы нарисовать листья на разноцветном дереве.


    Деревья с помпонами в игровых поездах
    Создавайте маленькие деревья, которые можно использовать для создания поездов, кукольных домиков, наборов лего или просто для украшения. Вам понравится эта простая поделка из разноцветных помпонов и средств для чистки трубок.

    Рисование акварельным деревом с помощью кусочка радуги
    Акварель — это художественный инструмент, который может быть трудным в освоении, но этот урок делает создание акварельного дерева простым и увлекательным!

    Pinecone Apple Tree Craft via Buggy and Buddy
    Мы любим собирать сосновые шишки, играя на улице.Кто знал, что они отлично подходят и для осенних поделок? Эту простую поделку вы захотите использовать у себя дома. Восхитительный!

    Какие ваши любимые художественные проекты осеннего дерева? Посмотрите больше забавных осенних поделок ЗДЕСЬ и множество творческих проектов для детей ЗДЕСЬ.

    Шелковица осенью 1889 года, Винсент Ван Гог

    Ван Гог написал Тутовое дерево осенью в октябре 1889 года менее чем за год до своей смерти.Как и большинство его работ, это было сделано в период взлетов и падений, нарисованных во время великого самосознания. и все же в окружении хаоса.

    После драки со своим коллегой-художником Гогеном, во время которой произошел знаменитый инцидент с ухом, Ван Гог отправился в приют Святого Павла в Сен-Реми. Он был там около года, с мая 1889 года по май 1890 года. После инцидента в Арле его психическое состояние ухудшилось. Он стал параноиком, думая, что люди пытаются его отравить.Находясь в Сен-Реми, он написал своему брату Тео о своем душевном состоянии, своем новые работы и люди вокруг него. В письмах он признает, что находился в плохом психологическом состоянии, но чувствует, что поправляется. Видя всех других пациентов с похожими проблемами, он почувствовал, что был не один.

    Постоянной в жизни Ван Гога была живопись, которую он продолжал во время пребывания в приюте. Он рисовал все аспекты своей жизни: врачей, коридоры, цветы в садах, пшеничные поля и деревья.

    Тутовое дерево показывает дерево из сада приюта. Он сосредоточен на холсте и одиноко растет на каменистом склоне холма. Земля состоит из коротких быстрых мазков белого и бледно-коричневого цвета. Это создает сильный контраст с темно-зеленым и коричневым цветом ствола дерева. Справа вы видите больше зелени, указывающую на деревья и рост вдалеке. Листья дерева составляют большую часть картины, оранжевые на фоне дополнительный цвет голубого неба.Именно та «великолепная осень» дала Винсенту возможность нарисовать ярко-оранжевые листья. Земля и небо состоят в основном из прямых диагональных мазков, а листья деревьев состоят из завитых спиралей оранжевого и черного, иногда выполненных ручкой его кисти.

    Ван Гог упивался текстурным богатством масляной краски. Названный «Импасто», он нанес такой обильный слой краски в картине «Тутовое дерево осенью », что кажется почти трехмерным.Мы не можем различить отдельных осенние листья, ведь ветви дерева подобны извилистым желтым щупальцам. Огненные ветви тянутся вверх и обрамлены сияющим голубым небом, созданным толстыми короткими мазками синей краски. Пространство вокруг дерева визуализирован с динамизмом, который перекликается с электрической энергией дерева. Короткие толстые мазки светло-желтого цвета с прерывистыми мазками зеленого, светло-коричневого и белого цвета составляют каменистое поле, описанное в работах Ван Гога. письмо.Здесь нет человека, но ящик, прислоненный к коричневому стволу дерева, предполагает, что земля была или будет обработана и вырублена.

    В Шелковица осенью , обычное дерево раскрашено необычным образом. Хотя это свидетельствует о пристальном наблюдении Ван Гога за деревом и его природным окружением, эта картина — не просто запись явного визуальное наблюдение. Скорее, яркий цвет и энергичные мазки Ван Гога выражают его страстные чувства по поводу увиденного.Эта картина была настолько важна для Ван Гога, что он трижды писал о ней в письмах к его брат и сестра, комментируя, что, по его мнению, это лучшая из его картин тутового дерева.

    30 фантастических идей украшения настенного дерева, которые вдохновят вас

    Как сделать так, чтобы интерьер вашего дома выглядел элегантно, вдали от однообразия и серости? Как насчет использования деревьев или даже веток деревьев в качестве основы для декора стен? Красивой и вдохновляющей идеей было бы украсить стену наклейками с деревьями, картинами или полками в форме деревьев.Только представьте, какой очаровательный пейзаж — это дерево с ветками, листьями, бабочками или птицами на стене! Вы можете нарисовать, раскрасить или даже наклеить настоящее дерево на стену своего дома. Кроме того, эти прекрасные произведения искусства из дерева элегантно заполняют большое пространство на пустых стенах. Вот несколько примеров, на которые стоит обратить внимание. Все они достаточно прекрасны, чтобы предоставить вам идею украшения стены из дерева.

    Источник: etsy.com


    Учебник: pepperdesignblog.com

    Источник: etsy.com

    Источник: mobilehomeliving.org

    Источник: greenblue.org

    Источник: joemonster.org

    Источник: justagirlblog.com

    Источник: yohyoh.com

    Источник: homedit.com

    Источник: etsy.com

    Источник: hammersandhighheels.blogspot.com

    Источник: homedecomag.ro

    Учебное пособие: craftbyamanda.com

    Источник: earth911.tumblr.com

    Источник: apartmenttherapy.com

    Источник: kids-room-design.blogspot.com

    Источник: swiftsorchids.com

    Источник: projectnursery.com

    Источник: constantchatter.com

    Источник: mosaicdesignideas.com

    Источник: Think-stoneman.blogspot.com

    Источник: handmadecharlotte.com

    Источник: artideas.typepad.com

    Учебное пособие: bargainbound.blogspot.ro

    Теги: настенный декор, настенное дерево, wall tree art Написано: Джонатан

    5 октября 2015 г.

    Картины с хлорофиллом: искусство в науке

    Картины с хлорофиллом — это увлекательный и творческий способ объединить искусство и науку, когда студенты узнают о растениях, процессе фотосинтеза и о том, как растение производит себе пищу.В этом посте я расскажу, как включить искусство в вашу деятельность по науке о растениях , попросив ваших учеников натирать листья и рисовать картины хлорофиллом.

    Как делать картины с хлорофиллом

    Хлорофилл, зеленый пигмент, содержащийся в листьях растений, является ключевым ингредиентом в процессе фотосинтеза. Еще из него получаются отличные краски!

    Для этого проекта вам понадобится:

    • 8-10 отпусков на студента
    • белый лист бумаги
    • металлическая ложка

    Прошу студентов принести из дома мешок с листьями.Я также приношу большую сумку дополнительных продуктов и несколько пучков свежего шпината. Листья шпината содержат много зеленого хлорофилла, в то время как листья некоторых других типов не содержат его. Мы обнаружили, что лучше не использовать листья с восковым оттенком, так как на них сложнее надавливать и они не выделяют хлорофилл легко.

    Для изготовления картин:

    1. Сложите лист белой бумаги пополам. (Мы использовали шаблоны деревьев из этой единицы жизненного цикла растения.)
    2. Поместите несколько листов между сложенной бумагой.
    3. Сильно надавите на листы между страницами и потрите металлической ложкой. Избегайте использования пластиковых ложек, поскольку они ломаются, если прижать их настолько сильно, насколько это необходимо.

    Некоторые из моих учеников начали с протирания листьев, но наиболее быстро обнаружили, что они действительно могут «рисовать» свои картины, складывая листья в комки и используя их в качестве кистей. Это заняло меньше времени, высвободило больше хлорофилла, и они смогли лучше контролировать, где находится пигмент на странице.

    Дерево трение хлорофиллом стр.

    Я дал каждому ученику шаблон контура дерева, и они нарисовали листья своим хлорофиллом.По мере работы учащихся предложите им сравнить разные листья, которые они используют, и обсудить, какие из них выделяют больше всего хлорофилла, а какие — очень мало. (У нас было несколько таких.) Попросите студентов рассказать, почему они думают, что листья одних растений работают лучше, а другие — нет. Какие качества или атрибуты листа делают его лучше или хуже для этого проекта?

    Включение искусства в науку

    Как учителя, мы можем рассматривать искусство как противоположность науки.Наукой движут данные, а искусство — это выражение творчества. Но у них больше общего, чем вы думаете. И художники, и ученые внимательно наблюдают за окружающим миром. Они задают вопросы, исследуют и открывают. Объединение этих двух миров в вашем классе может привести к более глубокому пониманию научных тем и помочь учащимся развить творческие навыки решения проблем.

    Древовидная страница для печати

    Посредством творческих художественных проектов, подобных этим картинам с хлорофиллом, мы часто можем заинтересовать наших самых трудных учеников и создать уникальный опыт для учеников, которые изо всех сил пытаются сохранить информацию.Я большой поклонник использования искусства во всех сферах учебы и надеюсь, что этот пост даст вам идеи о том, как вы тоже можете это сделать.

    Щелкните здесь, чтобы увидеть полный блок жизненного цикла предприятия с планами уроков, лабораторными работами и обучением Power Point

    Не забудьте закрепить его на потом, чтобы иметь его, когда будете планировать!

    Хотите БЕСПЛАТНЫЙ набор плакатов по науке о растениях?

    Напишите ниже свой личный адрес электронной почты, и я пришлю его вам! (Лучше всего ваш личный адрес электронной почты.Школы часто блокируют внешние электронные письма с вложениями.)

    Возможно, вам понравятся эти научные занятия! Щелкните изображения, чтобы прочитать эти сообщения.

    Чтобы найти больше идей для рисования в классе, посетите мои доски Pinterest, Art for Kids и Educational Crafts for Kids .

    Счастливого обучения!

    Секрет рисования реалистичных теней при солнечном свете

    «Картина завершена, когда на ней есть тень Бога»
    Рембрандт ван Рейн

    Я помню, как меня учили в художественном колледже, что тени не были » Они действительно присутствовали на картинах вплоть до эпохи Возрождения.

    И вам простительно, если вы подумаете, когда посмотрите на работы некоторых начинающих, что они из Древней Греции — они тоже не использовали тени!

    Раньше на уроках живого рисования, когда я упоминал слова «отбрасывать тень», учащиеся теряют концентрацию или что-то еще хуже, на их лицах появляется нарастающая паника, как если бы они были введены в уроки технического рисования.

    Не совсем понимаю, почему отбрасываемые тени кажутся такими загадочными, неуловимыми или сбивающими с толку. Тени помогают «заземлить» объект, и обучение точному наблюдению за ними — самый эффективный способ сделать ваши картины убедительными.

    И просто переключая имя, кажется, легче переварить.

    Тени отбрасываются.

    Я хочу, чтобы все было просто, без осложнений, связанных с несколькими источниками света или атмосферной перспективой, которая возникает на обширных ландшафтах, сегодня я собираюсь сосредоточиться на тенях, отбрасываемых солнечным светом снаружи.

    Тени, отбрасываемые деревом, зданием, тени, отбрасываемые стулом или цветочным горшком. Тень, падающая на землю, стену или стол.

    В поисках теней

    Это может быть действительно хорошим упражнением — просмотреть залитые солнцем праздничные фотографии, выйти на улицу и прогуляться по саду или если вы живете в США.К. воспользоваться редкой волной тепла, потому что везде будет постоянный источник четких форм теней, и намеренно ищите объекты для рисования там, где тени являются основным фокусом изображения.

    Это поможет вам настроить глаза на поиск интересных абстрактных форм и узоров и начать замечать взаимодействие теней и поверхностей, на которые они падают.

    Но это не просто случай блокировки в черной тени на земле, есть несколько ключевых моментов, которые сделают ваши отбрасываемые тени более правдоподобными.

    # 1.Shadow Shape

    Первое, на что нам нужно обратить внимание, это форма тени.

    Новички, как правило, сосредотачиваются на основном предмете, который они пытаются нарисовать или раскрасить, тогда как художники часто смотрят на формы вокруг предмета (так называемое негативное пространство) и формы, отбрасываемые предметом.

    Почему?

    Потому что проще нарисовать абстрактные формы тени более точно, чем наблюдать и пытаться нарисовать знакомый объект ( см. 3 причины, по которым вы не можете рисовать )

    # 2.Качество тени

    Два наиболее распространенных условия освещения при рисовании на улице — это прямой солнечный свет и пасмурное небо, и оба они влияют на качество отбрасываемого края тени.

    • Прямой солнечный свет дает нам жесткий источник света, который создает четко видимые тени и создает резкие четкие края отбрасываемых теней.
    • Облачное небо дает нам мягкий источник света, который дает гораздо более тонкие тени с мягкими размытыми краями.

    Итак, вы подумали о жестком источнике света, жестких тенях.

    Иногда.

    Когда вы рисуете залитую солнцем сцену, жесткость отбрасываемых теней изменяется при изменении расстояния между объектом и поверхностью, на которую отбрасывается его тень.

    На фотографии выше дерево и растение рядом друг с другом, оба под прямыми солнечными лучами, и нас интересуют только тени, падающие на землю.

    Растение, которое находится ближе всего к земле, имеет более жесткие и резкие отбрасываемые тени, чем тени, отбрасываемые листьями дерева, которые находятся дальше от земли.

    Обратите внимание, какие они мягкие и размытые.

    На этой фотографии вы снова можете легко сравнить четкую форму тени у основания перил с мягкой абстрактной формой тени листвы дерева.

    Тот же свет.

    Просто изменение расстояния между объектом и поверхностью, на которую отбрасывается его тень.

    «Нет черной тени. У него всегда есть цвет. Природа знает только цвета… белый и черный — это не цвета ».
    Пьер-Огюст Ренуар, Художник-импрессионист

    Когда я говорю слово «тень», какой цвет в первую очередь приходит на ум?

    Обычно он черный или серый.

    Но на самом деле отбрасываемые тени — это поверхность, на которую они падают.

    №3. Цвет отбрасываемых теней

    Цвет отбрасываемых теней зависит от двух основных факторов:

    • Цвета источника света
    • Цвет поверхности, на которую падает тень

    Цвет света источник

    Возможно, вы слышали, как художники говорили о том, как холодный источник света создает теплые тени, а теплый источник света создает холодные тени.

    Это технически верно, но я думаю, что это может ввести в заблуждение, потому что лично, когда я думаю о крутом, я думаю о сильном синем цвете, а когда я думаю о теплом, я думаю о ярко-желтом или оранжевом.

    Но когда вы наблюдаете за цветами теней, эффект становится гораздо более тонким.

    По общему правилу, солнечный день будет теплым желтым светом, создавая нежную сине-фиолетовую холодную серую тень.

    Вы должны присмотреться, чтобы попытаться увидеть легкие изменения температуры и цвета.

    Когда мы выделяем цвет отбрасываемых теней от кувшинов выше, вы можете видеть пурпурный оттенок довольно четко по сравнению с образцом нейтральной серой краски справа.

    Цвет поверхности

    Кувшины были сфотографированы на белой поверхности, поэтому цвет тени находится в прямой зависимости от цвета источника света.

    Но когда отбрасываемые тени падают на цветную поверхность, вы должны принять во внимание , а также цвет источника света.

    Например, в солнечный день листья, отбрасывающие тень на траву, будут выглядеть иначе, чем листья, отбрасывающие тень на пыльную дорожку.

    У вас будет тот же цвет тени, который изначально будет пурпурным / серым (из-за теплого солнечного света), но затем он будет изменен общим цветом поверхности, на которую падает тень.

    Джон Сингер Сарджент, Два бокала для вина, 1875

    На этой пленэрной картине Сарджента вы можете увидеть, как он справился с различными оттенками отбрасываемых теней в зависимости от местного цвета поверхностей.

    Область белой скатерти в тени — приглушенный холодный розовый / фиолетовый цвет, тогда как цвет пола намного теплее из-за желтой охры под ним.

    Кроме того, под серебряным подносом на переднем плане есть небольшая тень, которая близка к теплой жженой умбре из-за тепла деревянной столешницы, на которой она стоит.

    Есть несколько небольших исключений из этих правил:

    1. Когда у вас есть полупрозрачный объект, и свет может проходить через него, например, витраж, тонкий листик или масло в стеклянной бутылке.Даже на фотографии полупрозрачных масел ниже обратите внимание, как цвета на дальнем краю всех теней очень близки по оттенку. Это потому, что они больше не изменяются из-за полупрозрачности, и все тени падают на одну и ту же белую поверхность.
    2. Когда у вас есть отражающий объект, например белая фарфоровая чашка, и окружающий свет отражается от поверхности и отражается в отбрасываемой тени.

    Влияет ли объект на цвет отбрасываемой тени?

    Может, но не настолько, как вы думаете.

    В этом примере цвет отбрасываемых теней, отраженных от этих трех горшков с краской, более очевиден из-за краткости отбрасываемой тени, яркости цветов красок и белой поверхности.

    В большинстве случаев объект не оказал бы такого очевидного воздействия.

    № 4. Помните о тональном значении

    Итак, мы наблюдали за формами, качеством краев, локальным цветом поверхности и цветовой температурой источника света.

    Наконец, нам нужно наблюдать за величиной теней, насколько они светлые или темные, а также заметить, как они становятся светлее по краям.

    И поскольку вы находитесь на улице, тени часто светлее, чем вы думаете, из-за отражения солнечного света в них.

    Эталонные фотографии, сделанные с помощью телефона или камеры, в автоматическом режиме, почти всегда будут затемнять ваши тени.

    Простое решение — отредактировать фотографии с помощью встроенного программного обеспечения, подняв тени в настройке «тень».

    Еще одна вещь, которую следует помнить, это то, что из-за количества отраженного света снаружи белый объект будет отражать больше света в свои тени, вы можете увидеть здесь, как отбрасываемая тень черного кувшина немного темнее.

    Точная оценка тональности — непростая задача!

    Но если вы все сделаете правильно, это сделает ваши картины действительно правдоподобными.

    Хороший совет — начать со среднего тона, значения 5 земного цвета, подходящего для вашей сцены.

    Используйте это как стартовую базу, блокируя отбрасываемые тени. Он не будет идеальным, но даст вам хороший тон, чтобы судить о других цветах, и по мере развития картины вы можете улучшить и добавить больше цвета, затемнить или осветлить.

    Обзор шагов

    Шаг 1 — Обратите внимание на форму отбрасываемой тени. Это прямой ответ на форму объекта, отбрасывающего тень, и форму поверхности, на которую падает тень.

    Шаг 2 — Обратите внимание на качество краев тени.Как далеко от объекта, который вы рисуете, находится тень? Насколько смягчается (даже при ярком солнечном свете)

    Шаг 3 — Обратите внимание на цветовую температуру источника света. Теплый свет, холодные, но очень приглушенные тени, холодный свет, теплые, но очень приглушенные тени, и они должны быть последовательными. Если вы выбрали теплый свет и прохладную композицию теней, придерживайтесь этого на протяжении всей картины.

    Шаг 4 — Обратите внимание на локальный цвет поверхности, на которую падает отбрасываемая тень.

    Шаг 5 — Обратите внимание на значение тени. Если вы работаете с эталонным изображением, поднимите тени.

    Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Рисунок грифона: D0 b3 d1 80 d0 b8 d1 84 d0 be d0 bd — векторные изображения, D0 b3 d1 80 d0 b8 d1 84 d0 be d0 bd картинки

    Как нарисовать Грифона карандашом поэтапно

    Грифон – плод человеческого воображения, похожий на существо с головой орла, а туловищем льва. Имеют острые когти и белоснежные или золотые крылья. Зачем их придумали точно не известно. По одним легендам они олицетворяют справедливость и добро, по другим легендам – сеют страх и разрушение. Как вариант он может быть и тем и другим, ибо для выдуманного существа это раз плюнуть.

    Существует так же существительное Грифонаж. Грифонаж – это каракули, изображенные на скорую руку, импровизация. Подобные рисунки аля каракули можно встретить на полях школьников, студентов и других бездельников. Встречался грифонаж и у таких гуру как Леонардо да Винчи и А.С. Пушкина.

    Как нарисовать Грифона карандашом поэтапно Шаг первый. В начале процесса рисования не стоит пренебрегать использованием элементарных форм. Вы лучше покажете зрителю истинную фигуру животного, если выделите основные фигуры: Шаг второй. Аккуратно и бережно по чуть-чуть закругляйте вершины некоторых углов в местах сопряжения элементарных форм, дабы придать изображению натуральности. Шаг третий. Обратите внимание на волнистость прядей на гриве. Если вы попытаетесь изобразить прямые волосы, то поначалу на бумагу нужно наносить штрихи, соответствующие естественному ходу волос. Если же решите сделать вьющиеся, клубящиеся, курчавящиеся, то прежде необходимо воспроизвести все завитки карандашом, и лишь тогда растушевывать. Шаг четвертый. Я не использую растушевку, мне интересней штриховать. Можете повторить как у меня: Хотите срисовать других мифических существ? У нас есть такие уроки:
    1. Пегас;
    2. Рисуем огненного Феникса;
    3. Летучую человекообразную мышь;
    4. Кислотного Чужого;
    5. Девушку-гриб;
    6. Единорога;
    7. Обычную лошадь;
    8. Гнома;
    9. Демона;
    10. Горгулью;

    Урок о том какрисовать Грифона подготовил

    TrustNo1

    Специально для DayFun.ru

    Грифон картинки, фото рисунков мифического существа

    Автор:
    Павел Ин

    Загадочные существа — Мифология

    Картинки грифона рисуют нам необычное существо, нечто среднее между орлом и львом. Именно так видели древние люди помощника богини Немезиды, которая вершила суд над грешниками. По древним преданиям, грифон являлся олицетворением Солнца, неимоверной силы, доблести и кристальной духовной чистоты.

    Более поздние публикации говорят, что это существо служило Аполлону, который являлся его наездником. Также грифон вращал колесо судьбы, молниеносно проводя возмездие за грехи людей.

    Некоторые труды древних авторов тоже украшают изображения грифона. Так, особенным почитателем мифического существа считается Геродот. Он описывает этих персонажей как огромных крылатых созданий, которые намного сильнее орла и по размерам в четыре раза превосходят львов.

     Фото грифонов нашего времени немного отличаются от тех рисунков, которые были ранее. Сейчас существа имеют змеевидных хвост, который нужен им, дабы поражать с небес согрешившего. Считается, что на конце хвоста грифона находятся стрелы, поражающие в самое сердце. Однако некоторое мифологи уверены, что эти стрелы имеют совсем другое предназначение – сражать женщин. В пользу этой версии говорит то, что наездником полульва, полуорла был Аполлон – бог красоты и силы.

     Однозначно о существе можно сказать одно: оно является олицетворением добра и справедливости. Хотя может наказывать людей, но делает это только в случае их непослушания богам. В то же время, Геродот считал грифонов служителями верховного бога Зевса. Он называл их не лающими псами. По мнению автора, эти персонажи охраняли золото бога от нечестных людей. Смотреть рисунки грифонов сейчас можно на памятниках культуры давних лет. Например, изображений много на памятках искусства древнего Крита. Встречаются они и среди найденных историками предметов времен Спарты.

    Автор: Каталина Луговская

    Последние материалы в этом разделе:

    relatedArticles

    Понравилось? Можно легко и быстро поделиться материалом с друзьями в полюбившихся сервисах:

    Добавить комментарий

    Тату — эскизы Грифон


    Всем известно благородное существо из древних мифов, которое имеет орлиную голову и тело льва, название этого чудесного существа — грифон. Множество веков люди спорили над славой этого могущего мифологического существа. Одни говорили что он обладает силами демонов, другие же верили что грифон является олицетворением образа Христа. Ведь множество историй говорит нам о том, что Христос как лев может царить на земле, и возноситься к небесам, как великолепная птица орел. Изначально данное существо имело название «грифолеон», так как у него было львиное тело, с крыльями и головою орла. Позже его название сменилось на привычное нам — грифон. Грифоны встречаются в мифах разных народов, глядя на его изображение, приходят мысли о благородстве, мужестве, гордости и величия. Так же грифон является символом необычайной силы и скорости, ведь он может передвигаться очень быстро на земле, и одолевать большие расстояния паря в небе. Татуировки с изображением этого величественного существа пользуются широкой популярностью среди сильного пола, реже у женщин.

    СМЫСЛОВЫЕ ОСОБЕННОСТИ

    В общем плане можно сказать что тату с изображением грифона больше мужского характера, к тому же в ней скрывается особый смысл. В давние времена люди связывали грифонов с Зевсом, они называли их его собаками и верили в то, что данные существа охраняют сокровища. Его изображение можно было часто встретить в легендах о Древе жизни, у которого по обе стороны были изображены грифоны. Которые выступали в качестве охранников, защищая от всего злого. Зачастую именно с таким значением связывают татуировки на которых изображено это мифологическое существо. Часто это рисунок на котором грифон убивает змею либо дракона. Кроме этого, изображение грифона было символом воинов, что придавало им храбрость и мужество. В данном случае грифон изображен стоя на задних лапах, что говорит о готовности к любым преградам. Еще одно обозначение татуировки с грифоном связано с его строением, так как у него тело льва — это говорит о земном начале, великой физической силы, а голова и крылья орла говорят о небесном начале, высоком интеллекте и постоянном развитии.

    Как выше было сказано, тату грифона имеет характерные рисы мужского характера, но в то же время многие женщины отдают свое предпочтение такому изображению. Чаще всего это волевые, сильные женщины, уверенны в себе, своих силах и завтрашнем дне. В женском случае обозначение татуировки будет немного отличаться от мужского, но в основном значение остается тем же.

    НЮАНСЫ ИСПОЛНЕНИЯ

    Татуировка с грифоном может быть исполнена в разных стилях и оставаться при этом очень эффектной. К примеру изображение может быть исполнено в стиле реализма, в этом случае для грифона необходимо объемное место, на котором во всей красе можно изобразить это мифическое существо. Это может быть как цветной рисунок, так и в черно-белых тонах, в зависимости от пожеланий клиента. Кстати, что касается цветовой гаммы, то чаще всего голова грифона и его крылья окрашены золотым цветом, а львиное тело обычным для него цветом. Можно встретить так же изображение грифона исполненного в ярко-красных цветах, с головой и крыльями золотого цвета. Данное изображение имеет трактовку покровителя, который защищает и может предоставить разумный совет.

    Как мы видим, у грифона есть несколько трактовок, отличие их состоит в нюансах изображения. Но если объединить все обозначения, то в итоге мы получим следующую трактовку тату с грифоном:

    • благородство;
    • защита;
    • символ справедливости;
    • великая сила.

    Такое могущественное существо как грифон всегда будет привлекать своей силой, благородством и свободой. А татуировка с его изображением не оставит равнодушным не одного человека.

    Понравилась статья? Поставьте пожалуйста оценки 
    Информативность статьи: 99.44%
    — 9 голосов

    Отлично

    x

    Качество эскизов: 100%
    — 7 голосов

    Отлично

    x

    Количество эскизов: 100%
    — 7 голосов

    Отлично

    x

    Общее впечатление: 100%
    — 6 голосов

    Отлично

    x

    100%

    общий рейтинг

    Нарисовать рисунок грифона за 990 рублей

  • Цена договорная

    Нарисовать анимационный рекламный ролик

    Добрый вечер! Необходимо нарисовать стильные и вкусные рекламные ролики для инстаграм. Сфера деятельности проектирование и моделирование инженерных систем зданий и сооружений. Точное ТЗ предоставлю

    Алексей Б.

  • Цена договорная

    Помощь фрилансеров

    2 курсовые напечатанные (26и36 страниц). Нужно перевести в ворд. Как можно быстрее оплата 2000 Отправлю сканы курсовых

    Артур

  • 20 000 руб

    Разработать проект СКС

    Сжатые сроки, разработать проект скс в офисе, согласно ТЗ, окликайтесь будем общаться, цена обсуждаема, есть ещё объемы по проектам данного офиса по другим системам.

    Артем Г.

  • Цена договорная

    Нужен дизайн-проект кафе

    Нужен дизайн проект кафе в центре города, площадь 137 метров квадратных. Подробности при встрече.

    Фарит В. улица Татарстан, Казань

  • Цена договорная

    Планировка помещения

    Необходимо сделать планировку помещения под салон красоты

    Kristina

    • Тату гриф. Татуировка грифы: фото, эскизы и значения

    Тату грифон

    Относительно недавно тату грифон из геральдики перекочевало в нательное искусство. Мифический персонаж, не имеющий ничего общего с живой природой, довольно прочно засел в умах человечества и обрел определенный символизм.

    Данного персонажа довольно сложно назвать птицей, ведь его тело лишь наполовину принадлежит пернатым. Вторая часть его туловища — это лев.

     Значение тату грифон

    На сегодняшнем сленге грифона можно назвать мутантом, который выступил симбиозом орла и льва. Именно поэтому толкования подобных рисунков вобрали себя нечто общее между горделивой птицей и величавым царем зверей.

    Эскизы тату грифон не редкость в современном тату искусстве, так как многие хотят либо обрести черты мифического зверя, либо подчеркнуть качества, которыми уже обладают. Мастера тату не стараются отговорить клиентов, ведь с помощью данного символа можно создать невообразимые картины, поражающие свое масштабностью и красотой.

    Человек, выбравший в качестве своего талисмана подобный рисунок, должен обладать данными качествами не только по отношению к себе и своим близким, но и ко всем окружающими, встречающимся на его пути. Фото тату грифон, которые размещены в каталогах и веб-ресурсах, говорят о том, что отдав предпочтение данному рисунку, человек подтверждает свою хладнокровность и способность преодолевать любые испытания. Сохранив при этом достоинство.

    Основной интерпретацией изображенного персонажа является:

    • сила;
    • твердость характера;
    • справедливость.

    Кому подойдет

    Назвать данный рисунок универсальным довольно сложно, но все же современные техники позволяют создать более женские эскизы. А в целом грифон — это покровитель сильной половины человечества. Значение тату грифон для мужчин отражает их природу и предназначение на земле. Они оберегают своих родных и близких, сохраняя баланс внутреннего и внешнего.

     Если на эскизе грифон находится в умиротворенном состоянии, то такой рисунок можно назвать идеальным для дам. Ведь истолковать медитирующего персонажа можно никак иначе, как источником, излучающим мудрость. Причем как житейскую, так и бытовую. А этим качеством, как известно, отличают дам в большей степени.

    Выбор локации

    Вопрос о том, где сделать тату, всегда является одним из наиболее актуальных. Важно отметить, что на определение участка тела непременно влияет масштаб будущего рисунка. Тату грифона на плече выглядит весьма органично, но не позволяет расширить полноту картины. Для того чтобы создать невероятное полотно необходима большая площадь. Тату грифон на груди или спине — это лучший выбор для ярких и уверенных в себе господ.

    Создание эскиза — сложный и ответственный момент, а особенно ели запечатлеть придется несуществующий образ. Тату на ноге, руке или шее может помочь человеку перенять необходимые качества, которыми он наделил нательный рисунок.

    Грифон древний рисунок на теле. Крылатые грифоны, стерегущие сокровища. Грифоны в искусстве

    Небесные жители страны Фэнтези. Грифон.

    Сообщение Верлиока

    Грифон — фантастическое, мифическое существо, полуорел-полулев , с длинным змеиным хвостом. Он символизирует господство над двумя сферами бытия: землей (лев) и воздухом (орел). Образ грифона объединял символику орла (быстрота) и льва (сила, отвага). Сочетание двух главнейших солнечных животных указывает на общий благоприятный характер существа — грифон олицетворяет Солнце, силу, бдительность, возмездие. Грифоны, в греческой мифологии чудовищные звери с изогнутым орлиным клювом на птичьей голове и телом льва.
    Древнегреческие авторы полагали, что туловище грифона по размеру превосходило восемь львов, вместе взятых, и что он сильнее сотни орлов. Грифон способен был поднять и унести в свое гнездо лошадь с всадником или пару волов в одной упряжи. В Греции грифон символизировал могущество, уверенное в своей силе, но при этом проницательное и бдительное. Грифон фигурирует в качестве животного, наездником которого выступает Аполлон. Эти чудовищные быстрые птицы также были впряжены в колесницу богини возмездия Немезиды, что символизирует быстроту воздаяния за грехи. Будучи воплощением Немезиды, они вращали колесо судьбы.

    Первое дошедшее до нас упоминание о грифонах принадлежит Геродоту (V век до нашей эры). Он пишет, что это чудовища с львиными телами и орлиными крыльями и когтями, которые живут на крайнем севере Азии в Гиперборее и охраняют от одноглазых аримаспов (сказочных обитателей севера) месторождения золота. Эсхил называет грифонов «птицеклювыми собаками Зевса, которые не лают». Греки полагали, что грифоны были стражами золотых копий скифов. Более поздние авторы добавляют массу подробностей в описание грифонов: это самые сильные из зверей (за исключением львов и слонов), свои гнезда они строят из золота, с героями и богами в конфликты не вступают.
    В древнегреческой культуре изображения грифонов встречаются на памятниках искусства доисторического Крита (XVII-XVI века до нашей эры), а затем в Спарте (VIII-VII века до нашей эры).

    Грифон — крылатые чудовища с львиным туловищем и головой орла, стражи золота. В частности известно что охраняют сокровища Рипейских гор. От его крика вянут цветы и жухнет трава, а если есть кто живой то все мертвыми падают. (греч.) (слав.)

    Глаза у грифона с золотым отливом. Голова по размеру напоминала голову волка с огромным устрашающего вида клювом в фут длинной. Крылья со странным вторым суставом, чтобы удобнее было их складывать.
    В славянской мифологии все подходы к Ирийскому саду, Алатырской горе и яблоня с золотыми яблоками.стерегу т грифоны, василиски. Кто эти золотые яблочки попробует — тот получит вечную молодость и власть над Вселенной. А саму яблоню с золотыми яблоками стережет дракон Ладон. Ни пешему, ни конному нет сюда прохода.

    Уже около 400 лет учёные-гуманисты , историки, фольклористы, филологи, археологи, палеозоологи упражняются в попытках объяснения происхождения образа грифонов, он ещё остаётся в существенных чертах загадочным и неясным. За столетия было выдвинуто немало догадок и гипотез о формировании этого образа: его объявляли полностью выдуманным, выводили от птиц, от вымерших видов животных, от тапиров, искали его корни в ассирийской, скифской, египетской культурах, наконец, в 1993 г. исследователь Э.Мэйор заявила, что проблема решена: образ грифонов произошёл от наблюдения останков протоцераптоса в пустыне Гоби.
    Этимология слова
    Слово «грифон» происходит от греческого «Γρυψ», которое, наиболее вероятно, произошло от греческого Γρυπος — «изогнутый» или «искривлённый». Однако, учитывая восточное происхождение этого вымышленного существа, существуют теории о происхождении греческого слова от ассирийского «*k»rub» — «сказочное существо», от которого в свою очередь произошло и древнееврейское слово «keˇrûb» (херувим). Возможно, что происхождение слова связано и с древнеперсидским «giriften» — «хватать»

    В современном искусствоведении значение лексемы «грифон» значительно шире, чем в литературе. Грифоном может называться не только существо с львиным туловищем и крыльями и головой орла, а и другие комбинации этих животных. Различают «львиных грифонов», т.е. существ с телом льва, крыльями, иногда передними лапами как у орла, но с головой льва, и «орлиных грифонов», т.е. классических грифонов, с телом льва, крыльями и головой орла. В наиболее широком смысле, слово «грифоны» может употрбляться практически ко всем соединениям четвероного животного с птицей не поддающимся однозначной идентификации. Именно это следует иметь ввиду читая, что первые изображения грифонов встречаются уже в III тысячелетии до нашей эры.Конечно, не всех существ, сочетающих черты птицы и четвероногого причисляют к «грифонам», существуют и вполне определённые образы чётко отделяемые от грифонов, вроде Имдугуда — «грифона наоборот».

    Наиболее вероятная прародина грифонов, как признаёт большинство исследователей — Передняя Азия. Прототип их образа следует искать в религиозном искусстве Вавилонии и Ассирии. На образ грифонов повлияла иконография т.н. karubu (аккад. «заступник»), которые изображались в виде быков с человеческой головой или крылатых львов. Неизвестна мифология, связанная с этими существами, но, вероятно, они выполняли охранные функции. В пользу этого говорит и одна из вероятных гипотез о происхождении слова «грифон» от «*k»rub». Замена львиной или человеческой головы на орлиную произошла уже, видимо, в Ассирии. «Вавилон знал крылатого льва с длинными заострёнными ушами, орлиными лапами и хвостом; Ассирия иногда заменяла львиную голову головой орла с гребнем.» (178: с.305). Для ассирийских орлиноголовых грифов характерна короткая грива (часто перьевая) и изображение птичьей головы на кончике хвоста. Иногда прототипами грифонов считаются существа, бронзовые статуэтки которых были найдены в комплексах так называемых луристанских бронз VIII-VI вв. до н.э. (иногда этот комплекс отождествляют со скифской или киммерийской культурой, иногда с касситами), хотя они обладают рядом отличительных свойств — часто изображаются с рогами. Они довольно близки к персидским изображениям грифонов, которые также изображались со спиралевидными рогами, львиным туловищем и, часто, с задними лапами как у птиц в противоположност ь ассирийским. Эти персидские грифоны, среди которых «львиные грифоны» были более распространены, широко представлены в сохранившихся памятниках древней Персии. Г.А.Пугаченкова выдвигала предположение, что подобные существа до насаждения маздеизма при Дарии и Ксерксе олицетворяли дэвов — злых духов, святилища которых уничтожались при учреждении культа Ахурамазды. Появление же этих существ, несущих охранительную функцию, например, в царском дворце в Сузах, означает, с одной стороны переосмысление этого образа, с другой — живучесть суеверий и представлений народа. Известны грифоны в древнеалтайском искусстве, этот образ был распространён у скифов.

    Следует сказать немного и о грифонах в Древнем Египте. Действительно, сочетание четвероногого кошачьего и птицы имеет место в египетском искусстве. В виде подобных существ могли изображаться фараоны, попирающие лапами своих врагов, однако в основном они изображались с человеческой головой. Грифоноподобные существа, иногда действительно очень напоминающие греческие изображения, появляются в Египте в эпоху Нового Царства, но их появление, вероятно, также объясняется переднеазиатским влиянием. Нельзя не вспомнить также и о существах, чья роль, возможно, перекликалась с переднеазиатским и karubu, а внешний вид иногда весьма напоминает грифонов — это сфинксы.

    Изображения грифонов в греческом искусстве изображения были достаточно устойчивыми и обладали рядом характерных черт. Хотя иногда говорят об изображениях грифонов в крито-микенском искусстве, например о грифонах на фресках Кносского дворца, но они имеют очень мало общего с образом грифона в греческом искусстве, появившимся в VII в. до н.э. Обычно грифоны изображались в греческом искусстве с львиным телом, крыльями и орлиной головой, а также, довольно часто, с раскрытой пастью и характерным, загнутым вверх языком. Они также имели торчащие вверх уши (иногда этот тип обозначают как «ушастый грифон») и шишку, хохолок, или своеобразный рог между глазами и ушами. Определённые детали греческих грифонов, — торчащие уши и хохолок находят аналогии в древнеалтайском искусстве, хотя, прямые аналогии ввиду значительных отличий в изображении затруднительны. В свою очередь, такая деталь как хохолок встречается в переднеазиатских и персидских изображениях, но также обладает рядом отличий — например хохолок часто изображается как часть гривы, а у греческих грифонов выглядит скорее как костяной нарост. Наиболее ранние греческие изображения относятся примерно к середине VII в. до н.э. — это изображение грифона с детёнышем из Олимпии на Пелопоннесе, бронзовые головы грифонов с острова Самос. Для античности характерен набор сюжетов в которых появлялись грифоны. Наиболее часты одиночные изображения грифонов, но довольно распространён и сюжет борьбы грифонов с аримаспами, который наиболее характерен для греко-скифского искусства. Интересно, что последний сюжет появляется около VI в. до н.э. и неизвестен ранее. Кроме этого грифоны периодически изображаются запряжёнными в колесницы, управляемые различными божествами, наиболее часто Аполлоном. Имеется несколько уникальных изображений грифона в древнегреческом искусстве — в первую очередь это бронзовый рельеф, изображающий грифона с детёнышем из Олимпии (Пелопоннес), датируемый 630 г. до н.э. Иногда считается, что он находился в храме Зевса в Олимпии, но постройка этого храма относится к V в. до н.э., так что это изображение могло быть только перенесено туда. Хорошо известно изображение двух грифонов на т.н. ликийском саркофаге.
    В целом надо заметить, что образ грифона в древнегреческом искусстве был вполне самостоятельным и обладал набором уникальных свойств, что делает довольно затруднительным определение его происхождения. Классический образ грифона — существа с телом льва, крыльями и головой орла — несомненно окончательно сложился в древнегреческой культуре. Именно к греческому языку (с оговорками) восходит имя «грифон», в греческой культуре сложился однозначно идентифицируемый визуальный образ грифона, и, наконец, именно в древнегреческой литературе появляются первые описания этого существа. Всё это позволяет однозначно идентифицировать этот образ и отличать его от своих предшественников или сходных образов. Однако нет никаких сомнений, что прототип грифона стоит искать на Востоке — в культурах Ассирии, Вавилона и Древнего Египта.

    Широко распространённое мнение о том, что грифон обычно считался положительным образом и символизировал Христа, или по крайней мере позитивные для христианина ценности, не выдерживает никакой критики. Скорее всего этому стереотипу мы обязаны не столько символизму Средневековья, столько Данте, авторам XVII-XVIII вв. и геральдике. Для уяснения некоторых вопросов, связанных с символическим значением грифонов в христианской культуре, нам придётся обратится к самой главной для каждого христианина книге — Библии.

    В Вульгате два раза упоминаются грифоны, однако в Средние века на это не очень обращали внимание — по крайней мере не часто упоминали об этом, рассказывая о грифонах (среди приведенных отрывков можно вспомнить только Бартоломея Английского), и, похоже, это известие не сильно повлияло ни на фактическое знание, ни на символическое толкование грифонов. Грифоны встречаются в Вульгате в книгах Левит и Второзакония в параллельных местах, где идёт речь о пищевых запретах для иудеев (Лев.11.13, Втор.14.12. — для удобства читателя все ссылки на Библию, если текст в данном случае не расходится с латинским вариантом, даются на русский синодальный перевод), причём упоминаются они среди нечистых птиц, т.е. запрещённых к употреблению в пищу. На самом деле, в еврейском тексте имелась ввиду, видимо, какая-то разновидность орла или кречета.

    Как таковые грифоны в Библии отсутствуют, однако там встречаются некоторые явно родственные образы. Конечно же, это образ крылатого льва, хорошо известный в христианской символике, так как часто именно в таком обличье выступал один из евангелистов, по наиболее распространённой трактовке — Марк. Эпизод в Новом Завете, давший возможность подобной трактовке находится в Откровении Иоанна Богослова (Откр.4.6-8). Хотя здесь имеются ввиду херувимы, так как образ четырёх животных безусловно навеян видением Иезекиля, а именно образом меркабы, небесной колесницы несущей ковчег (Иез.1), образ крылатого льва, вполне мог повлиять на символику или моральную трактовку грифонов. Довольно интересен и тот факт, что книга Иезекиля была написана во время Вавилонского пленения и впитала в себя образность вавилонского религиозного искусства, в котором крылатые львы и другие подобные им существа не были редкостью. Интересен ещё один образ крылатого льва в Библии, на этот раз в книге Даниила (Дан.7.2-4):

    Грифо́ны — вымышленные крылатые существа, наполовину львы, наполовину орлы. Имеют острые когти и белоснежные или золотые крылья.

    Этимология
    Слово происходит от лат. grȳphus и через него от греч. γρύψ. По одной из гипотез, греческое название восходит к др.-евр. «керуб» (см. херувим). Согласно другой гипотезе, оно происходит от греческого γρυπός («крючконосый»).

    Античные авторы:
    Впервые их упоминает поэт VI в. до н. э. Аристей из Проконнеса, а также Эсхил (Прометей 803) и Геродот (История IV 13).
    Грифонов связывают также с некоторыми образами скифского «звериного стиля».

    Средневековая символика
    Считалось, что родом они из Индии, где они охраняли огромные сокровищницы с золотом.

    Эти мистические существа символизируют власть над небом и землей, силу, бдительность и гордыню. Грифон также стал атрибутом богини возмездия — Немезиды: её часто изображали в колеснице запряженной грифонами.

    Первоначально в образе грифона изображали сатану, завлекающего людские души в ловушку, в дальнейшем это животное стало символом двойной (божественной и человеческой) природы Иисуса Христа. Таким образом грифон стал ещё и врагом змей и василисков.

    Грифон в геральдике:

    Геральдический грифон
    Грифон на гербе республики АлтайГрифон — часто встречающаяся негеральдическая фигура на гербах. Символизирует могущество, власть, бдительность, быстроту и силу.
    Мужской вариант грифона (англ. male gryphon) изображался бескрылым и с пучками алых шипов (обозначающих солнечные лучи), иногда даже с рогами или бивнями.
    В геральдике существует образ морского грифона (англ. sea-griffin), обозначающего связь армигера с водой. Такой грифон бескрыл и имеет рыбий хвост вместо львиной части тела.
    Грифон обитает на далёких островах Индийского океана. У него тело льва, а голова и крылья-орла. Грифон имеет особый дар: находить сокровища, и поэтому его гнездо обычно выстлано золотом. Рядом с ядом когти грифона меняют цвет, а при сжигании серы из его ушей вместе с омелой выделяется целительный дым.
    Грифон изображён на гербе рода Романовых.

    Грифон в современной культуре
    В мультфильме «Волшебный меч: В поисках Камелота» Грифон, имеющий кошачьи глаза и уши, работает на главного антагониста.

    Грифон — популярный персонаж произведений жанра фэнтези.

    В серии романов о Гарри Поттере название факультета Гриффиндор в переводе с французского означает «золотой грифон». Кроме того, у кабинета профессора Дамблдора есть латунный молоток в виде грифона, чтобы стучать им в дверь.
    Грифоны использовались для атаки на замок в фильме Хроники Нарнии: Принц Каспиан.
    Грифон — популярный юнит в компьютерных стратегиях: Warcraft; HOMM, начиная с первой части; King»s Bounty; Disciples — юниты ближнего боя, ассоциирующиеся с расой эльфов.
    Gryphon — английская рок-группа.
    В Украине спецподразделени е судебной милиции называется «Грифон»

    Грифон — мифическое существо с головой, когтями и крыльями орла и телом льва. Он символизирует господство над двумя сферами бытия: землей (лев) и воздухом (орел). Сочетание двух главнейших солнечных животных указывает на общий благоприятный характер существа — грифон олицетворяет Солнце, силу, бдительность, возмездие.

    В мифах и легендах разных традиций грифон выступает в роли стража. Он, подобно дракону, охраняет пути к спасению, располагаясь рядом с Древом Жизни либо иным подобным символом. Он стережет сокровища или сокровенное, тайное знание.

    Образ грифона имеет древневосточное происхождение, где вместе с другими фантастическими животными он должен был, как считалось, охранять золото Индии. По мнению Флавия Филострата (ІІІ в.), «грифоны действительно обитают в Индии и почитаются посвященными Солнцу — потому индийские ваятели изображают колесницу Солнца запряженной четверкой грифонов».

    В древнеегипетской традиции грифон объединил в своем образе льва, олицетворяющего царя и сокола, который был символом бога неба Гора. В эпоху Древнего царства грифон являлся символом победоносного властителя, который шагает по трепещущим телам своих врагов. Грифон появляется и в Среднем царстве: его изображение, подвешенное перед повозкой, ведет солдата к победе. В поздний период грифон считается «могущественным животным» и символом воздаваемой справедливости; в эпоху Птолемеев и Рима в образе грифона изображались боги Гор и Ра.

    В древнегреческой культуре изображения грифонов встречаются на памятниках искусства доисторического Крита(XVII-XVIв. в. до н.э.), а затем в Спарте(VIII-VIIв .в. до н.э.). Первое дошедшее до нас упоминание о грифонах принадлежит Геродоту (V в. до н.э). Он пишет, что это чудовища с львиными телами и орлиными крыльями и когтями, которые живут на крайнем севере Азии и охраняют от одноглазых аримаспов (сказочных обитателей севера) месторождения золота. Эсхил называет грифонов «птицеклювыми собаками Зевса, которые не лают». Греки полагали, что грифоны были стражами золотых копий скифов. Более поздние авторы добавляют массу подробностей в описание грифонов: это самые сильные из зверей (за исключением львов и слонов), свои гнезда они строят из золота, с героями и богами в конфликты не вступают.

    Фантастическая сцена битвы тигрицы и грифона изображена на предметах скифского искусства VII в. до н. э. На одном из конских головных уборов из первого Пазырыкского кургана изображен львиный грифон, сражающийся с тигром. На золотых украшениях «сарматского звериного стиля» представлена сцена терзания: орлиный грифон и другое фантастическое существо нападают на хищника кошачьей породы — «пантеру».

    В средневековом церковном искусстве грифон становится очень распространенным персонажем и, будучи образом амбивалентного характера, с одной стороны, символизирует Спасителя, а с другой — тех, кто подавлял и преследовал христиан, поскольку являет собой сочетание хищного орла и свирепого льва. Представляемый первоначально в качестве дьявола-похитите ля душ, уже у Данте грифон становится символом двойственной природы Христа — божественной (птица) и человеческой (животное) вследствие владычества его на земле и на небе. Солнечная символика обоих животных, составляющих грифона, укрепляет эту положительную трактовку. Поэтому грифон считается победителем змея и василиска, воплощающих демонов дьявольского толка. Само вознесение на небо Иисуса Христа символически связывается с грифонами.

    В средние века грифон стал излюбленным геральдическим зверем, где он символизирует объединенные качества орла и льва — бдительность и отвагу. Бёклер (1688 г.) расшифровывает грифона так: «Грифоны изображаются с туловищем льва, головой орла, длинными ушами и когтистыми орлиными лапами, что должно значить соединение ума и силы».

    Слово “грифон” (или “гриффин”, как еще иногда называют этого зверя) происходит от греческого grops (латинское gryphos). Вполне вероятно, что это слово происходило от другого греческого термина — grupos, что значит “изогнутый”, “кривой”. Некоторые исследователи высказывали предположение, что grupos было позаимствовано из восточных языков: возможно, от ассирийского k’rub, то есть “фантастическое крылатое существо”, или еврейского kerub, “крылатый ангел”.

    Впервые объявившись в Древней Ассирии, грифон вскоре стал известен от Гималаев и Китая на Востоке до побережья Ирландии на Западе. Самое древнее из известных сегодня изображений грифона обнаружено возле города Шуша (на территории современного Ирана). Этот зверь был запечатлен на печати, сделанной около 3000 года до н.э.

    Грифоны были издавна известны и в Египте. Во времена Пятой династии сам фараон изображался в виде грифона, повергающего наземь врага (это символизировало мощь правителя). Египетское влияние прослеживается в минойской культуре, которая наделяла грифона качествами великолепного воина.

    Задолго до появления первых письменных упоминаниях о грифоне он изображался на изделиях из слоновой кости, камня, бронзы, шелка (например, на монетах из Абдеры, с острова Телос). Его можно было встретить везде: начиная от ваз во дворцах и заканчивая мозаикой в усыпальницах (наиболее характерный пример — рельеф во дворце царя Капара Гудзана, 870 год до н.э.)

    На территории Греции грифоны встречаются на памятниках искусства доисторического Крита (17-16 века до нашей эры), а затем в Спарте (8-7 века до нашей эры). Греки ассоциировали их, прежде всего, с богами: Дионисом, Немезидой и Аполлоном. Последний нередко изображался верхом на грифоне или же едущим в колеснице, запряженной грифонами.

    В средние века грифона часто можно было увидеть на гербах, стенах соборов, на страницах манускриптов. В наши дни этот зверь оживает на страницах книг и пленках кино.

    Сам облик грифона и его нрав в разных культурах представлялся неодинаково. Чаще всего задняя часть туловища у него львиная, хотя могли быть и другие варианты: пантера, собака. Хвост был похож на драконий или змеиный. Передняя часть туловища — птичья, но иногда на голове грифона можно было заметить уши (что, по-видимому, должно было свидетельствоват ь об отменном слухе животного). В ряде случаев клюв грифона украшали мелкие, но очень острые зубы. На голове грифона обычно красовались небольшие рога или хохолок. Шею украшал ряд шипов или пышная грива

    Из-за существенных различий во внешности каждого грифона этих существ даже пытались классифицировать . Средневековый немецкий ученый Х.Принц разделил их на три вида: грифон-птица, грифон-змея и грифон-лев. Но другие авторы того времени оспаривали такое разделение, ведь последние два экземпляра обычно изображались с телом, покрытым чешуйками, а значит, являлись родственниками драконов. Считалось, что только грифона-птицу можно отнести собственно к грифонам.
    Нрав грифонов тоже был различен (в зависимости от конкретной культуры и мифологии). В целом, грифон представлял собой гордого, храброго и свободолюбивого зверя, не признающего чьего-либо господства. Все эти качества сделали его едва ли не лучшим стражем, в качестве которого он и выступал во многих легендах и мифах (например, греки считали грифонов стражами золота гипербореев).

    Первое письменное упоминание о грифоне принадлежит древнегреческому автору Аристею из Проконнеса, жившему в 7 веке до н.э. Он описал свое путешествие вглубь Центральной Азии, куда писатель отправился в поисках сказочного народа гиперборейцев и святилища Аполлона (почитавшегося ими как повелитель света и тьмы). В своих странствиях Аристей встретил племя иммедонийцев, которые сообщили ему, что к северу от их владений находится горная цепь, где текут золотоносные реки, а обитающие там одноглазые люди — аримаспы — то и дело похищают сокровища у быстрых и злобных монстров, стерегущих его. Неизвестно, как называли этих монстров сами иммедонийцы, но Аристей именует их грифонами, ведь к тому времени в Греции уже сложились некоторые легенды об этих животных.

    Геродот (5 век до нашей эры) в своей “Истории” описывает чудовищ с львиными телами и орлиными крыльями и когтями, которые живут на крайнем севере Азии и охраняют от одноглазых аримаспов месторождения золота.

    Эсхил называет грифонов “птицеклювыми собаками Зевса, которые не лают”. Более поздние исследователи полагались в дальнейшем именно на этих авторов, считая их очевидцами того, о чем они писали.

    Правда, чем больше проходило времени, тем сведения о грифонах становились все более запутанными и противоречивыми. Сам Аристей несказанно бы удивился, узнай он, что люди средневековья верили в существование грифонов во многом благодаря его сочинениям. Ведь Аристей никогда не утверждал, будто видел грифона воочию. Но, как бы то ни было, этот зверь продолжал появляться в средневековых бестиариях вместе с другими, как реальными, так и вымышленными животными.

    Бестиарии обычно разделяли зверей на “добрых” и “злых”. Грифона часто относили к последним, хотя многие авторы наделяли его и положительными качествами. Предполагалось, что грифон был символом знания, поскольку ему было известно, где отыскать золото.

    Также в средневековье считалось, что грифон косвенным образом символизирует двойственную природу Христа — божественную (птица) и человеческую (лев).

    Знаменитый итальянский путешественник Марко Поло (1254-1324), совершивший в 13 веке свой грандиозный поход через Центральную Азию в Китай, предпринял попытку отыскать реальные подтверждения существованию грифонов. Он пытался найти их на Мадагаскаре, услышав о птицах, “по строению своего тела напоминающих орла колоссального размера”. Поло действительно отыскал их, но они не имели ничего общего с грифоном, ведь путешественник отлично представлял себе, как должен выглядеть “настоящий грифон”.

    Из этой страны (Турции) совершают путешествия в Бактрию, где живет злобный и коварный народ, и в том краю есть деревья, дающие шерсть, как если бы они были овцами, и из нее делают ткани. Есть в этом краю “ипотаны”(гиппоп отамы), которые живут то на суше, то в воде. Они наполовину люди, наполовину лошади и питаются только человечиной, когда удается ее раздобыть.

    Еще водится в том краю множество грифов, больше, чем в других местах; одни говорят, что у них перед туловища орлиный, а зад львиный, и это верно, они и впрямь так устроены; однако туловище грифа больше восьми львов, вместе взятых, и он сильнее сотни орлов. Гриф, разумеется, может поднять и унести в свое гнездо лошадь с всадником или пару волов, когда их в одной упряжи выводят в поле, так как когти на его лапах огромные, с туловище вола, из когтей этих изготовляют чаши для питья, а из его ребер — луки.

    “Путешествия”, предположительно Джон Мандевилль

    Согласно средневековым представлениям о мире, существование различных сказочных существ считалось фактом, не подлежащим обсуждению. Различным частям их тел приписывались чудодейственные свойства. Грифон не стал исключением. По преданию, если из его когтя сделать кубок, то он тут же поменяет цвет, когда в нем будет находиться яд. Получить такой коготь было, конечно же, непросто — он доставался человеку в качестве награды, если тот излечивал грифона от тяжкой хвори. Правда, история умалчивает о том, что случилось с теми, кому все же не удавалось вылечить этого зверя. В средние века было известно несколько таких кубков, хотя на поверку все они оказались сделаны из рогов вполне обычных животных.

    Утверждали, что слепые прозревают, если поводить пером грифона по их глазам. А в нескольких ранних германских книгах по медицине упоминается, что если грифон положит голову на грудь женщине, страдающей бесплодием, она излечится от своего недуга.


    В 17 веке появилось несколько объемистых трудов, в которых авторы попытались разобраться, где же кончается правда и начинается вымысел в бесчисленных описаниях невероятных существ. И уже в 1646 году сэр Томас Браун заявил, что грифон представляет собой не что иное, как сугубо символичное существо. Это можно считать закатом эпохи грифонов — очень скоро они окончательно “покинули” реальный мир, перейдя в сферу искусства и поэзии.

    Несмотря на то, что эра грифонов давно прошла, они по-прежнему востребованы в современном искусстве: кино, живописи и литературе.

    На кинопленке своенравное животное появляется достаточно редко, и последняя известная картина с его участием — “Гарри Поттер и Узник Азкабана” (хотя, по большому счету, там был показан не грифон, а гиппогриф). Клювокрыл получился одним из самых обаятельных героев третьего “Гарри Поттера”, и если бы существовал “Звериный Оскар”, его бы, безусловно, присудили именно этому существу.

    Художники, работающие в жанре фэнтези, нередко обращаются к образу грифона. Его можно увидеть в работах таких мастеров, как Тим Хильдебрант (Tim Hildebrandt) и Борис Валледжо (Boris Vallejo). Ну, а те, кто хочет не просто посмотреть на грифона, но и почувствовать себя в его шкуре (или сидящим верхом, точнее, в перьях), могут поиграть в компьютерные игры, где грифон встречается не менее часто, чем единорог. Достаточно вспомнить стратегию “World of Warcraft” и известнейшую серию “Героев” (“Heroes of Might and Magic”).
    Гриффин из настольного варгейма “Mage Knight” позволяет кататься на себе симпатичным девушкам.
    В фантастической литературе грифоны появляются достаточно редко. Например — в саге “DragonLance” М. Уэйс и Т. Хикмэна. Там эти животные представлены упрямыми и своенравными, но все же подчиняющимися своим хозяевам. Также они присутствуют в романах Андрэ Нортон, Пирса Энтони и Клиффорда Саймака. Встречаются грифоны и в произведениях для детей: “Алисе в стране чудес” Льюиса Кэрролла и “Грифоне и младшем канонике” Фрэнка Стоктона.

    Грифоны в пророчествах

    Мишель Нострадамус (1503-1566) — известный астролог, ученый и пророк — использовал символический образ грифонов в своей 86-й центурии:

    Подобно грифону, придет король Европы,

    Сопровождаемый аквилонянами.

    Он поведет большое войско красных и белых,

    И выступит против короля Вавилона (X, 86).

    Исследователи предполагают, что здесь идет речь о русском царе Александре I (грифон — герб дома Романовых), который возглавит армию коалиции европейских государств (красные и белые — англичане и австрийцы) и победит Наполеона. “Аквилоном” Нострадамус называл “область северного ветра” — т.е., скорее всего, Россию.

    Нострадамусу также приписываются “сиксены” (пророческие четверостишия), которые на самом деле были написаны неким Винсентом Севом в 17 веке. В 29 и 56 сиксене опять упоминается грифон, однако, учитывая то, что эти предсказания Нострадамуса поддельные, вряд ли стоит искать в них тайный смысл.

    Несмотря на свой весьма преклонный возраст, в течение которого грифоны известны людям, эти существа продолжают жить. Синтетический образ, в котором воплотились черты самых гордых и благородных животных — орла и льва — оказался настолько удачен, что сохранился до наших дней без каких-либо существенных изменений. В отличие от других представителей несуществующего зверинца, грифон настолько ярок, самобытен и величественен, что даже в наше время — эпоху компьютеров, космоса и международного терроризма — невольно хочется верить в правдивость древних легенд про прекрасное свободолюбивое существо с телом льва и крыльями орла.

    Грифон
    Сказочное животное с головой и когтями орла, телом льва, но без крыльев. Используется в геральдике. Символизирует солнце, небо, золотящийся свет рассвета, а также объединение свойств орла и льва. Как хранитель сокровищ, он означает бдительность и возмездие. На Востоке грифон разделяет с драконом символику мудрости и просвещения. В Древней Греции как солярное животное он посвящался Аполлону; как олицетворение мудрости — Афине; как символ возмездия — Немезиде. В христианстве грифон означает зло, уносящего души дьявола, а также тех, кто преследовал христиан. Позднее, согласно Данте, он стал символизировать две природы Христа и роль Папы как духовного и светского владыки.

    ГРИФОН. Персонаж древнегреческой мифологии.

    Грифон изображался чудовищем с телом льва и головой орла. Его называли собакой Зевса, так как считалось, что Грифон был впряжен в его колесницу. В Древней Греции изображения чудовища встречаются очень часто, их можно увидеть высеченными на колоннах зданий и старинных амфорах.
    Грифонам приписывали многие лечебные свойства, например их перья якобы обладали способностью излечивать от слепоты. Из когтей чудовищ делали чаши, которые меняли цвет, если в них наливали отравленное вино.
    Впервые древние греки узнали об этих существах из рассказов бродяги путешественника Аристия, который будто бы видел их во время шестилетнего путешествия по Азии, югу России, Кавказским горам. Несколько лет Аристий жил у исседонийцев — племени людей, в обычаи которых входило поедание своих родителей, чьи черепа они хранили всю жизнь.
    Исседонийцы рассказали путешественнику о волшебной стране Гиперборее, в которой жили дикие племена одноглазых аримаспов. Их главными занятиями была обработка скудной горной земли и поиски золота.
    В более высокогорных местах жили грифоны, которые охраняли большой запас золота от обитателей Гипербореи.
    Они были настолько огромными и сильными, что приносили в гнезда целых быков. Вернувшись на родину, Аристий много рассказывал сородичам о таинственной стране и ее жителях.

    Многие мифологические создания неразрывно связаны с религией. Птица грифон сохранила свой божественный статус после прихода христианства. Связано это с особенным значением существа в культурах разных народов.

    Птица Грифон встречается в языческих и христианских мифах

    Общая характеристика

    Во многих странах особое почтение оказывали крылатым мистическим созданиям, т. к. способность летать позволяла им напрямую контактировать с небесными божествами. Грифоны разных мифологий могут отличаться друг от друга по внешнему виду, способностям и характеру.

    Внешний вид

    Облик создания сочетает в себе черты орла и льва. Также тело грифона имеет такие особенности строения:

    1. Корпус и задние лапы животного — львиные. Голова и передние лапы принадлежат орлу.
    2. Шерсть золотистая, с красным оттенком. Оперение белое или сизое.
    3. В некоторых легендах вместо хвоста у грифона ядовитая змея.
    4. Широкий размах крыльев, в несколько раз превышающий длину тела.
    5. На голове два характерных перьевых завитка.
    6. Глаза цвета золота.

    В легендах Месопотамии и Ближнего Востока грифоны выглядели как львы с орлиными крыльями. На шее животных часто изображали золотую корону — символ власти и богатства.

    Способности

    Мистическое происхождение наделило грифонов множеством умений.

    1. Огромная сила. Согласно легендам, создания нападали на скот и могли унести лошадь или корову.
    2. Всезнающе око. Взглянув один раз человеку в глаза, грифон мог осудить его или наградить в зависимости от поступков.
    3. Устрашающий крик. Боевой клич волшебного существа уничтожал все живое на несколько миль.

    Значение существа

    В независимости от культуры, грифон означает двойственность. Это связано с внешним видом создания — лев, царь земли, отвечает за материальный мир и орел, повелитель неба, несет в себе духовное начало. Подобная дуальность оставила сильный отпечаток и на характере полуптицы — ее изображают одновременно и кровожадным чудовищем, и справедливым судьей.

    Древний Египет

    В египетской мифологии грифон выглядел как лев с крыльями сокола. Его голову украшала роговидная золотая корона. Такие создания прислуживали богу неба Гору и несли его волю людям. Существа олицетворяли солнце, песок и справедливость.

    В период расцвета Древнего Царства полуорлы-полульвы приобрели иное значение — они сопровождали воителей, обеспечивая им победу. Часто существ изображали идущими перед многочисленной армией.

    В поздний период этих созданий приравняли к небесным судьям, задачей которых являлось наказание грешников. Гор насылал своих слуг на богохульников и чужеверцев.

    Популярным персонажем Древнего Египта является Сфинкс. С классическими грифонами его роднит должность хранителя сокровищ и внешний вид. Сфинкс обитает в пустынях и охраняет древние реликвии фараонов.

    Случайным путникам чудовище загадывает загадки. За правильный ответ путешественника ждет вознаграждение, в то время как неверное решение позволяет демону растерзать человека.

    Древняя Греция

    Греческая культура характеризует грифонов как могущественных созданий, проницательных и справедливых. Эти существа символизируют борьбу плоти и духа. В мифах Греции грифоны обладали разумом, который могли затмить животные инстинкты.

    Согласно легендам, грифоны являлись крылатыми псами Зевса. Громовержец насылал этих созданий на греческих врагов и использовал в качестве вестников. Согласно другим источникам, крылатый лев служил ездовым животным богу Аполлону. Также существуют изображения богини справедливости Немезиды, чью колесницу по небу везут полульвы-полуорлы.

    В греческих легендах эти создания впервые представлены в качестве хранителей золота. Древний философ Геродот упоминал в трактатах, что такие живут в северной Азии и стерегут золотые копи гипербореев от местного населения.

    Другие греческие ученые утверждали, что крылатые львы охраняют золотые рудники Скифии. Позднее местом обитания грифонов стали считать Индию.

    Любовь к золоту символизировала у эллинов борьбу материального с духовным. По греческим легендам, существа обладали золотыми когтями и строили свои гнезда из золота и драгоценных камней.

    Древний Рим

    Римляне переняли легенду о грифоне от греков, наделив созданий такими чертами, как горделивость и благородство. Лучшие войны Древнего Рима украшали свои шлемы изображением полуптицы-полульва.

    Римские правители первыми стали использовать на своих гербах этих созданий, чтобы подчеркнуть свою связь с богами. Позже этот обычай перешел в другие европейские культуры.

    Грифоны Древнего Рима

    Скифская мифология

    В религиях древних скифов полуорлы-полульвы являлись свирепыми чудовищами. Им были присущи подозрительность и мстительность. За воровство драгоценных камней из гнезда человека до конца дней преследовал разгневанный хозяин.

    В скифской культуре изображение грифонов наносили на мечи и наконечники стрел. Скифские войны надеялись заполучить свирепость этих созданий в бою. Также рисунки существ наносили на стены, чтобы защитить свой дом от посягательств чужеземцев.

    Славянская мифология

    В славянской культуре полуорел-полулев представлен мудрым стражем Рипейских гор. Все пути, ведущие в Ирийский сад или к Алатырской горе, также стерегут эти создания.

    В некоторых легендах чудовища охраняют сады с молодильными яблоками, которые даруют вечную жизнь и абсолютную власть. характеризовали полульва-полуорла как хранителя знаний и тайн.

    Часто орнамент летописей сопровождался изображением этих крылатых существ. Славянский народ верил, что эти создания допускают к священным знаниям избранных людей — живущих ладно и справедливо. Тех, кто шел путем кривды, грифоны ослепляли острыми когтями и лишали языка в наказание.

    Славянские грифоны охраняли сад с молодильными яблоками

    Христианство

    Могущественный грифон настолько нравился народу, что мифическое создание включили и в религиозные писания. В христианских источниках это существо символизирует воскрешение и связь между богом и людьми.

    Православие

    В православных канонах грифона отождествляют с Христом. Согласно писанию, Сын Божий властвует как лев, над всем живым и мертвым, и вознесся на небо после воскрешения, словно орел.

    Крылатое создание также охраняет врата Эдема и . В некоторых источниках грифоны — карающая длань Господа, несущая разорение прислужникам Сатаны.

    Католичество

    Католики связывают двойственность грифона с Папой Римским. Данте описывал полульва-полуорла, как связующее звено между землей и небом. Создание взлетало к господу за приказаниями и спускалось к людям, чтобы озвучить Его волю.

    Красный и золотой (белый) окрас существа совпадают с цветами одеяний католических священников. Алый цвет символизирует плоть и человеческие желания, а золото и белый отвечают за божественное происхождение души.

    Согласно некоторым католическим источникам, грифон запряжен в колесницу церкви. Он призван не только поддерживать связь между богом и Папой, но и следить за благочестием церковнослужителя.

    В геральдике

    Грифона часто играл роль геральдического символа. Его изображение использовали с разными целями:

    1. На монетах создание чеканили для приумножения богатства. Древние торговцы использовали золотые монеты с изображением полульва-полуорла в качестве подтверждения честности сделки.
    2. Монархи украшали королевские гербы этим существом, чтобы подчеркнуть божественность своего происхождения.
    3. Воины рисовали полульва-полуорла на щитах и выбивали на рукояти меча для получения зоркого ока в битве. Считалось, что изображение существа не позволит солдату несправедливо убить человека.

    Грифон — популярный геральдический мотив

    Мифические аналоги

    Сочетание животного и птицы — не редкость в мифологии. Существует множество созданий, которые схожи с грифоном внешне и также стерегут богатства:

    1. Гиппогрифы — ближайшие родственники грифона. В кельтской мифологии эти полуорлы-полукони являлись ездовыми животными для Богов. Также, по легенде, эти существа охраняли королевские реликвии.
    2. Грифобаран — скифский аналог грифона. Совмещает в себе тело барана и орлиную голову, увенчанную рогами. Это создание выполняло функции стража золотых рудников.
    3. Ханьшоу — китайский грифон. Сочетает в себе черты орла и тигра. Согласно мифологии, является духом ветра и любит охотиться на домашний скот.
    4. Тяньма — в обладает телом собаки и крыльями орла. Тяньма — наблюдатель за человеческими поступками, небесный судья. Благодаря белой масти существо часто сливается с облаками, чтобы неустанно смотреть за миром людей.
    5. Биби — крылатая китайская лисица с птичьей головой, дух засухи. Летом создание летает над рисовыми полями, иссушая посевы. Умилостивить Биби можно только золотыми монетами.

    Вконтакте

    Образ грифона часто можно встретить в русских ремёслах, например, на изделиях с по бересте и дереву.

    Грифоны — мифологические крылатые существа, с туловищем льва и головой орла или иногда льва.

    Имеют острые когти и белоснежные (или золотые) крылья. Грифоны — противоречивые существа, одновременно объединяющие Небо и Землю, Добро и Зло. Их роль — и в различных мифах, и в литературе — неоднозначна: они могут выступать и как защитники, покровители; и как злобные, ничем не сдерживаемые звери.

    В русском народном искусстве несколько по-другому. вот так пишет искусствовед С.К. Жегалова:

    Сильные лапы и мощный клюв не создают впечатления жестокости. В русском искусстве, пожалуй, не найти изображений грифона, терзающего свою жертву. Иногда грифон держит в лапах лань или другое животное, но выглядит при этом,скорее,как силь­ ный покровитель.

    Грифон на шкатулке. 2017 г. Великоустюгская роспись. Мастер Наталья Жидяк Путеводитель по русским ремеслам , CC BY-SA 4.0

    Грифоны часто встречаются на славянских украшениях и предметах быта, где они выполняют роль оберегов, стражей. Это и браслеты и вышивки и украшения дома, ворот. Грифон — одно из любимейших охранных образов славян, который не смогло истребить даже христианство. Изображения этой чудо-птицы можно встретить на церковных вратах Рождественского собора в Суздале 1230-х годов.

    История

    Возникновение образа

    Историк Адриена Майор в своей книге «Первые охотники за окаменелостями» (1993) предположила, что образ грифона навеян древнегреческим историкам рассказами скифов-золотоискателей Алтая, которые могли наблюдать в песках пустыни Гоби окаменелые кости динозавров протоцератопсов, освобождённые из дюн ветрами.

    Описание грифона вполне применимо к этим ископаемым скелетам: размеры животного, наличие клюва, соседство с золотыми россыпями, роговой затылочный воротник протоцератопса способен раскалываться от времени, и его остов на плечах мог создавать иллюзию ушей и крыльев.

    Древний мир

    Впервые изображения грифонов засвидетельствованы на дворцовых фресках Крита позднеминойского периода. Также изображения грифонов встречались в древнем Египте и древней Персии, но наибольшее распространение они получили в искусстве античного греческого мира.


    Нео-ассирийское искусство, финикийский стиль: грифон, грызущий листок священного дерева. Слоновая кость; 8-й век до н. э… Художественный музей Уолтерса Levantine , GNU 1.2

    Античные авторы

    Впервые их упоминает поэт VI в. до н. э. Аристей из Проконнеса, а также Эсхил (Прометей 803) и Геродот (История IV 13).

    Грифонов связывают также с некоторыми образами скифского «звериного стиля».

    Первое письменное упоминание о грифонах мы находим у древнегреческого автора Аристея из Проконнеса, жившего в VII веке до н. э. Он совершил путешествие в глубь Центральной Азии в поисках гиперборейцев и их святилища Аполлона, который почитался в этих краях как повелитель света и тьмы. В своих странствиях Аристей повстречал племя иммедонийцев, поведавших ему о том, что к северу от их земель находится горная цепь — обитель холодных ветров.


    Paginazero , GNU 1.2

    Греческий путешественник решил, что это были Кавказские горы, хотя современные ученые больше склоняются к мнению, что это был скорее Урал или даже Алтай .

    Средневековая символика

    Считалось, что грифоны родом из Индии, где они охраняли огромные сокровищницы с золотом. Первое дошедшее до нас упоминание о грифонах принадлежит Геродоту (V век до нашей эры). Он пишет, что это чудовища с львиными телами и орлиными крыльями и когтями, которые живут на крайнем севере Азии в Гиперборее и охраняют от одноглазых аримаспов (сказочных обитателей севера) месторождения золота. Эсхил называет грифонов «птицеклювыми собаками Зевса, которые не лают».


    Stefano Bolognini , CC BY-SA 3.0

    Греки полагали, что грифоны были стражами золотых копей скифов. Более поздние авторы добавляют массу подробностей в описание грифонов: это самые сильные из зверей (за исключением львов и слонов), свои гнезда они строят из золота, с героями и богами в конфликты не вступают.


    Lenjiro , GNU 1.2

    Эти мистические существа символизируют власть над небом и землей, силу, бдительность и гордыню. Грифон также стал атрибутом богини возмездия — Немезиды: её часто изображали в колеснице запряженной грифонами .

    Средневековый энциклопедист Бартоломей Английский описывал их следующим образом в своей книге «О свойствах вещей»:

    «Грифон во Второзаконии упоминается среди птиц. В глоссе сказано: у грифона четыре лапы, голова и крылья как у орла, а остальное тело как у льва. Грифоны обитают в Гиперборейских горах и очень враждебны по отношению к лошадям и людям. В свое гнездо они кладут камень изумруд против ядовитых зверей этих гор»

    — («De proprietatibus rerum» (190: XII, 20).

    В архитектуре

    Архитектурное украшение в виде фантастического существа с туловищем льва и головой орла или льва встречается в виде барельефов на стенах зданий, а также в виде скульптур, располагающихся на крышах и венчающих колонны и пьедесталы. Как символ стража сокровищ, крылатый лев присутствует в качестве декоративного мотива элементом архитектурного оформления казнохранилищ банков и т. п.


    Pere López , CC BY-SA 3.0

    Грифоны с головами львов высятся на крыше здания таможни в Барселоне.


    Vlad&Mirom , CC BY-SA 3.0

    В Санкт-Петербурге через канал Грибоедова перекинут Банковский мост, особую известность которому принесли угловые скульптуры крылатых львов (часто ошибочно именуемых грифонами) работы П. П. Соколова.

    Фотогалерея






    Полезная информация

    Грифо́ны

    Этимология

    Слово происходит от лат. grȳphus и через него от греч. γρύψ.

    По одной из гипотез, греческое название восходит к др.-евр. «керуб» (срав. херувим). Согласно другой гипотезе, оно происходит от греческого γρυπός («крючконосый»).

    Некоторые исследователи высказывали предположение, что grupos было позаимствовано из восточных языков: возможно, от ассирийского k’rub, то есть «фантастическое крылатое существо», или еврейского kerub, «крылатый ангел».

    Грифон в геральдике

    Грифон — часто встречающаяся в гербах негеральдическая фигура. Символизирует могущество, власть, бдительность. По Лакиеру (русский историк, первый классификатор русской геральдики), служит символом быстроты, соединенной с силой. Древние думали, что он хранит клады.

    Мужской вариант грифона изображался бескрылым и с пучками алых шипов (обозначающих солнечные лучи), иногда даже с рогами или бивнями.

    В геральдике существует образ морского грифона, обозначающего связь армигера с водой. Такой грифон бескрыл и имеет рыбий хвост вместо львиной части тела.

    Грифон изображён в гербе рода Романовых.

    В современной культуре

    Грифон — популярный персонаж произведений в жанре фэнтези, встречающийся в художественной литературе, кинематографе и компьютерных играх.

    Грифон одно из древнейших мифологических существ, которое смогло перейти с пожелтелых манускриптов в современную жизнь. Этот красивый зверь оставил отпечаток своих когтистых лап на гербах, рисунках, фэнтези книгах и в компьютерных играх. Этот рассказ о нём.

    Как выглядит грифон и его родословная

    Почему грифон выглядит именно как вмешение льва и орла, не знает никто. Впрочем, если читать хотя бы средневековые бестиарии, то понимаешь, что фантазия в древние времена у людей была безгранична. Поэтому современное искусствоведенье различает несколько видов мифологических существ подобного рода. Есть львиные грифоны, когда у зверя тело и голова львиные, а крылья и лапы птичьи. Есть и классические грифоны, с головой орла. Собственно «грифоном» можно назвать любое существо с крыльями и лапами птицы, которое нельзя точно причислить к уже известному божеству или мифологическому персонажу. Считается, что своё происхождение образ грифона ведет из Передней Азии. Прототип их изображения появляется в религиозных культах Вавилона и Ассирии.

    В Вавилоне часто делали такие скульптуры у входа в дом. Пятая нога нужна была для визуального эффекта: если идти на чудовище, то оно сделает вам шаг навстречу.

    Там был очень распространены статуи «хранителей», в виде льва с крыльями и человеческой головой. Постепенно этот образ, распространяясь с разные страны, менялся. Так в Древней Греции грифоны имели уши из перьев, или же нечто похожее на рога. Образ грифона как мифологического существа с телом льва и головой орла был очень устойчив у греков, и можно говорить, что таковым сложился именно у них. Где же живет грифон? В древности его помещали на две точки карты мира. Первое это Скифия, в сторону ближе к гипербореям, и в Индию. Нрав у грифонов был агрессивный и враждебный людям. Согласно автору 4 века до н.э. Сервию Туллию, они не любят лошадей. Считалось, что у грифон это ездовое животное бога солнца Апполона. Он посещал иногда Гиперборею в колеснице запряженной грифонами или же был верхом на них.

    Роспись на вазе. Древняя Греция

    Так же грифоны были спутниками богини возмездия Немисиды. Обычно Немесида изображалась с символами равновесия, скорости и воздаяния — очевидно, что грифоны и выступают олицетворением последних двух качеств. Возможно также, что здесь тоже присутствует некая связь с мифом о гипербореях, так как этот народ, как считалось, никогда не навлекал на себя гнев богини. С Средние века образ грифона поначалу чуть было не исчез со страниц сочинений, ведь Европа в то время растеряла многое из греческого наследия. Но все же грифон остался в бестиариях. Его усиленно помещали в Индию.

    «Находятся там (в Индии – прим.ред) золотые горы, куда дойти из-за близости драконов, грифонов и людей крайне чудовищного вида, невозможно». Исидор Севильский «Этимологии».

    Грифоны в современной культуре

    Битва грифона и Геральда. Ведьмак 3

    В наши дни только ленивый автор не описывал грифона или ему подобных существ в фэнтези книгах. Частые они и герои игр. Так в серии книг о ведьмаке Анджея Сапковского неоднократно встречаются эти звери. Так же есть «Школа Грифона», где готовили ведьмаков для сражений с чудовищами. В компьютерной игре по миру саги можно найти доспехи грифона. Чертежи с ними расположены в окрестностях Велена. Просто обследуйте все неизвестные места и обязательно их найдете. Так же грифоны были в играх Word of Warcraft, пресловутой Линейке и многих настольных играх. Еще грифоны есть в книгах Андре Нортон, Клиифорда Саймака. В произведениях Клайва Стейпса льюиса про Норнию грифоны помогают в сражении войскам льва Аслана. В кино грифоны не редкость, нужны они там или нет. Ведь они внешне эффектные существа и кадры полета с ними придают эпичности фильму.

    Грифоны в геральдике

    Грифон часто встречается на гербах. Это символ власти, могущества и бдительности. Встречается вариант морского грифона, у которого рыбий хвост вместо задней части тела. Грифон есть на родовом гербе Романовых, так же гербах Свердловской области, Керчи, Саянска.

    Герб города Керчь в 19 веке. Сейчас тот же грифон на красном фоне и без короны.

    Родовой герб рода Романовых.

    Грифоны в архитектуре

    Грифоны, наравне со львом и драконом , достаточно распространенный мифологический образ в архитектуре. Когда то изображали их как реально существующих зверей, позже как декоративный элемент. Знаменит на весь мир Банковский Мост через канал Грибоедова в Санкт-Петербурге. Грифоны с золотыми крыльями маскируют крепления моста.

    Впрочем, грифонов в Петербурге хватает.

    В России, как и в других Европейских странах, грифоны часто встречались в летописях и барельефах. Это украшение церкви на Нерли.


    Статуя грифона на воротах в Ботанический сад Карлсруэ, Германия.

    (англ.) русск. в своей книге «Первые охотники за окаменелостями» (1993) предположила, что образ грифона навеян древнегреческим историкам рассказами скифов -золотоискателей Алтая , которые могли наблюдать в песках пустыни Гоби окаменелые кости динозавров протоцератопсов , освобождённые из дюн ветрами. Описание грифона вполне применимо к этим ископаемым скелетам: размеры животного, наличие клюва, соседство с золотыми россыпями, роговой затылочный воротник протоцератопса способен раскалываться от времени, и его остов на плечах мог создавать иллюзию ушей и крыльев .

    Образ в Древнем мире

    Впервые изображения грифонов засвидетельствованы на дворцовых фресках Крита позднеминойского периода . Также изображения грифонов встречались в древнем Египте и древней Персии, но наибольшее распространение они получили в искусстве античного греческого мира.

    Образ в Античности

    Одними из первых упоминают о гриффонах поэт VI в. до н. э. Аристей из Проконнеса , Эсхил (Прометей 803) и Геродот (История IV 13).

    Аристей

    Аристей совершил путешествие вглубь Центральной Азии в поисках гиперборейцев и их святилища Аполлона, который почитался в этих краях как повелитель света и тьмы. В своих странствиях Аристей повстречал племя иммедонийцев, поведавших ему о том, что к северу от их земель находится горная цепь — обитель холодных ветров. Греческий путешественник решил, что это были Кавказские горы, хотя современные ученые больше склоняются к мнению, что это был скорее Урал или даже Алтай [ ] .

    Геродот

    Геродот пишет, что это чудовища с львиными телами и орлиными крыльями и когтями, которые живут на крайнем севере Азии в Гиперборее и охраняют от одноглазых аримаспов (сказочных обитателей севера) месторождения золота. Эсхил называет грифонов «птицеклювыми собаками Зевса, которые не лают».

    Грифоны и скифы

    Грифонов связывают также с некоторыми образами скифского «звериного стиля» . Греки полагали, что грифоны были стражами золотых копей скифов.

    Татуировка грифон. Значение татуировки грифон Тату на руке для парней грифон

    Грифон — существо из мифов и легенд, сочетающее в себе силу двух животных, изображения животного со львиным телом, а головой и крыльями орла, встречались достаточно часто, как в архитектуре, так и в живописи. Изначально, грифонам приписывались такие качества, как: сила, благородство, отвага, высокомерие. Однако, различные культуры относились к мифическому созданию по-разному.

    Символика татуировки грифона

    Так, Древние Греки, воспринимали грифонов как посланников богов, наделяя их лишь положительными качествами. В христианстве же, облик мифического животного приравнивался к демоническому. Однако, именно в христианстве, грифона связывали с Иисусом Христом, царившем на земле словно лев, и вознесшимся на небеса, будто орел.

    Чаще всего, татуировки с мифическим животным встречаются именно у мужчин. Как правило, татуировка грифона отражает сочетание физических и духовных качеств человека — силы и разума . Обладатели подобного рода татуировок имеют очень жесткие, волевые характеры. Нанося на свое тело изображение мифического существа, как мужчины, так и женщины вкладывают в них не только положительный смысл, такой как благородство, покровительство, верность, татуировка грифона может рассказать и о желании возмездия у ее обладателя.

    Изображается грифон в основном на области предплечья и груди, как своего рода, геральдический символ. Человек, носящий татуировку с изображением грифона отличается смелостью, решительностью, отвагой, умением постоять не только за себя, но и защитить слабых, все тяготы и лишения он воспринимает хладнокровно и весьма достойно. Точную трактовку поможет определить стиль и композиция рисунка.

    Грифон, изображенный с жертвой в зубах, говорит об агрессивном настрое, демонстрации своей силы, а также о жажде мести . Таким же смыслом наделяют и изображение оскала грифона. Воинственное существо, стоящее на задних лапах, символизирует готовность к бою, нежелание мириться со сложившейся ситуацией. Положительный смысл несет лишь изображение спокойного, умиротворенного животного, говорящее о гармонии внутри обладателя татуировки.

    Трактовать значение татуировки грифона можно по-разному, но неизменным остается сила, отвага и справедливость существа. Однако, стоит помнить, что покровительство мифическое животное может дать лишь людям с волевым характером, всегда достигающим своих целей.

    Сегодня предлагаем выяснить значение татуировки с грифоном. Именно так называют легендарное мифическое животное с крыльями и когтями орла, а головой и телом льва. Его нередко представляют в качестве властелина земли и воздуха. Грифона часто можно видеть в искусстве персов. Благодаря таким рисункам, иудеи нередко сопоставляли персов с этим существом.

    Для греков грифон был олицетворением твердости и именовался не иначе как одним из самых главных животных. Они считали, что это существо охраняет золото гипербореев где-то на далеком севере. Кроме того, это удивительное животное олицетворяло саму богиню мести. В различных легендах это существо символизирует высокомерие. Согласно одному из мифов сам Александр Великий хотел подняться в небеса при помощи летающих грифонов.

    В христианской символике он представлялся едва ли не самим дьяволом, который ловит души. Однако есть у него и положительное значение — грифона называют победителем змей и василисков, которых называют воплощением демонов. Интересно, что даже вознесение Иисуса Христа связывают с грифоном. Это существо часто изображали в геральдике и на произведениях искусства. Это особенное мифическое создание в себе объединяет львиную силу и орлиное рвение. Про грифона знали еще в древние времена. Рисунками с ним нередко украшали гербы, различные предметы быта, а также памятники архитектуры. Для жителей европейских стран это существо имело положительную солнечную символику. Нередко грифона противопоставляли символам зла и ночи – .

    Среди основных качеств грифона можно выделить благородство, мощь, бдительность и месть. Для жителей Греции он был посланником высших сил. Жители Руси предпочитали украшать изображениями грифона свои жилища.

    Что означает татуировка с изображением грифона?

    Татуировку с грифоном можно увидеть как на мужском, так и на женском теле. Такой нательный рисунок означает двойственность человеческой природы – вечную борьбу светлой и темной сторон.

    Среди положительных значений такой татуировки – смелость, верность, защита тех, кто слабее, благородство. Негативный символизм татуировки – желание отомстить. Какими бы не были ваши цели, делая такое тату, вы заявляете про свою неординарность и знатное происхождение. Такие рисунки делают на разных участках тела, но чаще всего на спине, груди и плечах.

    Для некоторых людей подобное нательное изображение может казаться агрессивным. Такой символизм можно дать тату в том случае, если на рисунке грифон будет терзать какое-то животное.

    Значение для женщин

    Тату в виде грифона не так часто предпочитают делать представительницы прекрасного пола. Для женщин такой нательный рисунок означает:

    • борьбу двух сторон
    • смелость
    • верность
    • желание мстить
    • защиту слабых
    • благородство

    Татуировка с рисунком грифона расскажет про сильный волевой характер своей обладательницы. Женщина с таким нательным изображением очень великодушна, но не любит терпеть обиды и готова мстить всем своим обидчикам.

    Также представительница прекрасного пола с подобным нательным рисунком всегда хочет защищать слабых.

    Кроме того, такой нательный рисунок может рассказать про борьбу светлых и темных сторон женщины.

    Иногда леди выбирают татуировки с грифоном по причине оригинальности изображения.

    Значение для мужчин

    Часто красивый нательный рисунок можно увидеть на мужском теле. Такая татуировка для мужчин означает:

    • благородство
    • желание мстить
    • готовность защищать тех, кто слабее
    • смелость
    • борьба темной и светлой сторон

    Красивый нательный рисунок в виде грифона расскажет про великодушие и бесстрашие своего обладателя.

    Мужчина с подобным нательным изображением готов защищать слабых и при этом всегда отмстит обидчикам. Татуировка с грифоном может означать внутреннюю борьбу светлой и темной сторон.

    Иногда нательный рисунок с грифоном мужчины выбирают по причине оригинальности рисунка.

    Какой рисунок для татуировки выбрать?

    Существует много разных вариантов тату с грифоном. Чаще всего мужчины и женщины просят мастера сделать . Подобные рисунки отличаются естественностью. Они могут быть как в цветном варианте, так и черно-белыми.

    Главное значение татуировки с изображением грифона – показатель властолюбия, мощи, благородства. Данным эскизом желают показать свою готовность к действиям, не соглашение с окружающими проблемами и серостью жизни.

    Значение татуировки грифон

    Издревле символ грифона относится к числу мужских и обозначает собой четко выраженное обозначение. В давние века грифон именовался, не иначе как, «собакой Зевса», а простые смертные верили в них, как в охраняющих несметные богатства. Очень часто данное мифическое существо, как страж и покровитель, было увековечено по оба края Древа жизни. Из-за этого татуировка грифона, который лишает жизни змея либо гидру, образует собой лишь положительное значение.

    Также, грифон служил символом военной службы, доблести и твердости духа, часто можно увидеть изображения грифона, который стоит на задних лапах, словно готовый напасть. Грифон объединяет в себе противоположные стихии природы: тело льва обозначает твердую, устойчивую связь с землей, а голова орла и крылья – покорность небесам. Такое соединение земного и небесного указывает на абсолютное сочетание духовной силы и физической.

    Главное обозначение тату для мужского пола — благородство и смелость. Носитель изображения грифона на теле – человек с храбрым сердцем и отвагой, который не отсиживается за спинами других и всегда придет на помощь. Он может выдержать любые капризы судьбы, ведь его не так легко сбить с намеченного пути, и он никогда не опустит руки. Тонкое чувство справедливости и здравого смысла, являются показательными чертами того, кто выбрал себе этот эскиз.

    Для женщин же значение татуировки слегка иное, ведь оно показывает страсть и преданность. Женщина с изображением грифона на теле чутка ко лжи. Поэтому представительницам прекрасного пола он тоже подходит.

    На данный момент религия уже не так положительно отзывается о этом существе. Считается, что данный образ также очень мстителен и легко поддаётся гневу. И что интересно, согласно христианским поверьям — грифон любит ставить преграды перед человеком.

    Татуировка грифона, который истязает свою жертву может показать жестокий внутренний мир владельца и возможности показать свой оскал окружающим. Скорее, чего, у человека что-то случилось в его прошлом и это оставило свой след.

    Данная интерпретация конечно же связана с грифоном, несущим оскал или терзающему плоть. Порою такую манеру графики люди выбирают из-за неуверенности насколько они справедливы сами с собой и всем миром в целом.

    Грифон, стоящий на задних лапах, показывает собой отсутствие страха к переменам. Носитель татуировки не желает смиряться с ситуацией в его жизни и готов действовать в любую удачную секунду.

    Самое благополучное значение изображения неагрессивного существа. В данном виде, грифон показывает свою гармонию с собой и спокойствие по отношению к окружающему миру.

    Можно сказать, что несмотря на такое разнообразие смыслов и обозначений, которые закрепились за изображением грифона, ясно точно, что он – существо относящиеся ко всему с уважением, справедливостью, показывающий свою силу и желание защищать. Данный вид тату необходимо выбирать тем, кто стойкий по своей натуре, и непоколебим в воле. Тогда Грифон станет для вас хранителем во всех Ваших целях, несмотря на невзгоды и помехи.

    Головой, крыльями и когтями орла, Грифон попадает в ту же категорию мифических существ, что и Феи, Драконы и Минотавр. Фольклор связанный с грифонами, появился ещё во времена древнего Египта и Персии, но чаще всего он ассоциируется с древними греками. Обязательно добавьте наш правильный сайт сайт в свои закладки, ведь мы открываем для вас массу полезной информации.

    В средневековой Европе Грифон стал христианским символом идеалов Церкви в браке. Согласно легенде, Грифоны заводили отношения на всю жизнь, а в случае смерти партнёра, выживший грифон никогда не искал другого члена семьи. Это существо также использовалось для обозначения Иисуса. Это гибрид двух природных элементов «Воздух » (Орёл) и «Земля » (Лев), поэтому многие средневековые христиане считали, что Грифоны представляют, как Божественное, так и Смертное.
    Перед тем, как вы продолжите, я должен посоветовать вам ознакомиться с парой моих новых публикаций по тематике татуировки. Например, что значит Тату Следы ; что означает Тату Фея ; как понять Тату Дельфин ; смысл Тату Кота и т. п.
    Итак, продолжим, значение Тату грифон ?

    Упоминание об этом существе было впервые сделано известным итальянским поэтом 13-го века Данте , и вероятно послужило причиной присутствия Грифонов на бесчисленных надгробных плитах в Европе. Связь существа с христианством и Божественностью означает, что они считаются защитниками мёртвых.

    Грифон также является символом аристократии, поскольку это смесь двух животных, которые считаются благородными: Лев (Царь джунглей ) и Орёл (Царь Воздуха ). Таким образом, Грифоны часто включаются в герб и семейные знаки европейских родословных, имеющих богатую историю. Римляне часто связывали этих мифических существ с богом солнца Аполлоном, а в их фольклоре Грифон олицетворял Силу и Доминирование . Грифон столь же огнедышащий, как и Солнце , и как таковое, это существо, которое нужно опасаться и уважать.

    Значение тату Грифона

    Проекты Тату Грифон воплощают различные значения, большинство из которых связаны с доминирующим существом, олицетворяющим альфа-самца. К ним относятся:
    • Защита
    • Аристократия
    • Честь
    • Интеллект
    • Сила и Мощь

    Вариации тату Грифон

    Татуировки Грифона относительно необычны, и не сильно меняются, когда дело доходит до их дизайна. Большинство татуировок ассоциируются с Аполлоном и содержат элементы огня. Грифон показан либо дышащим огнём (например, драконом), либо солнечным диском, и обычно изображается в положении властителя. На самом деле, люди с Тату Грифоном — это прирождённые лидеры, имеющие отношение к управленческому аппарату. Они не будут покорны, и не дадут над собой издеваться поскольку олицетворяют себя с могущественным Грифоном.

    При выборе правильного дизайна татуировки Грифон, вы должны сосредоточиться на том, что данная фигура символизирует, и где вы хотите разместить её на своём теле. Сопоставите ли вы этот эскиз с другими элементами или оставите в одиночестве зависит только от вас самих? Для обретения правильного вдохновения, зайдите в категорию »

    Грифон — это сугубо мифическое животное, раньше его часто применяли в геральдике. К примеру, на гербе Керчи красуется именно такой загадочный зверь. Грифона на современном языке можно назвать мутантом, который имеет части тела и льва, и орла.

    Так как оба этих животных считаются королями своих стихий, то значение татуировки грифон трактуется как сила и справедливость. Обладатель такого тату должен спокойно и хладнокровно преодолевать любые испытания. В то же время он обязан быть справедливым как по отношению к окружающим, так и по отношению к самому себе.

    Именно тогда татуировка не только сможет показать характер человека, но и защитить его в тяжелую минуту. Стать нательным оберегом, который всегда находится с его хозяином. Некоторым такая татуировка может показаться страшной и агрессивной. Это может оказаться правдой, если грифон будет терзать какую-то жертву. Это проявление того, что человек не забыл какую-то тяжелую обиду. И тогда тату может принести проблемы в его жизнь вместо защиты, если он не изменится.

    Если грифон выглядит спокойным и мудрым на эскизе, то такой нательный рисунок подойдет человеку, который разобрался в своем внутреннем мире. Если нравится эскиз со скалящимся животным, то нужно задуматься о том, насколько справедлив человек к себе.

    Главная » Детские прически » Татуировка грифон. Значение татуировки грифон Тату на руке для парней грифон

    Как нарисовать грифона

    Простое, пошаговое руководство по рисованию грифона

    Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

    Грифон, также называемый грифоном или грифоном, — это мифологическое существо, корни которого уходят в древние регионы Ближнего Востока и Средиземноморья. У него тело льва, а крылья и голова птицы, обычно орла. У некоторых также были уши, как у лошадей. Таких существ также называли алке, кейтонг или опиникус. Грифона часто объединяли со сфинксом, существом с человеческой головой и телом льва.

    Грифон считался защитником и иногда ассоциировался с сокровищами. Например, древний автор Плиний Старший писал, что «грифоны откладывают яйца в норах на земле, и в этих гнездах есть золотые самородки».

    В средневековой Европе грифон был принят в христианское искусство как символ божественной силы, человеческих и божественных качеств Иисуса или церковного противодействия повторному браку. Легенды того времени утверждают, что грифоны спаривались на всю жизнь, и если один умрет, другой останется один на всю оставшуюся жизнь.Говорят, что его когти и перья обладают лечебными свойствами.

    Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

    Очарование этим причудливым существом продолжается и сегодня. Грифон служит логотипом многих компаний и появляется в таких СМИ, как Гарри Поттер, Мой Маленький Пони, Подземелья и Драконы, и Перси Джексон серии .

    Хотите нарисовать грифона? Это простое пошаговое руководство по рисованию мультфильмов покажет вам, как это сделать.Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги.

    Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Сфинкс, Орел и Лев.

    Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше

    Пошаговая инструкция по рисованию грифона

    Рисование грифона — шаг 1

    1. Начните с обрисовки головы и тела грифона. Используйте длинную изогнутую линию для передней части груди и лица, другую для спины.Соедините их серией U-образных линий, образуя пучок птичьих перьев на затылке.

    Рисование грифона — шаг 2

    2. Нарисуйте глаз грифона. Начните с изогнутой линии и заключите под ней полукруг. Затем нарисуйте небольшой круг внутри глаза.

    Рисунок грифона — шаг 3

    3. Сотрите часть морды, чтобы освободить место для клюва. Обведите изогнутый неправильный пятиугольник из прямых и изогнутых линий. Затем проведите через него линию, чтобы различить верхнюю и нижнюю части клюва.

    Рисование грифона — шаг 4

    4. Нарисуйте переднюю лапу грифона. Используйте длинные изогнутые линии, чтобы нарисовать стороны ноги. Затем соедините их внизу, используя серию U-образных линий.

    Рисование грифона — шаг 5

    5. Нарисуйте птицеподобную лапу или коготь. Используйте длинную изогнутую линию и удвойте ее, образуя при этом два пальца. Обвяжите ногу изогнутыми линиями и нарисуйте изогнутый треугольный коготь на кончиках каждого пальца.

    Рисунок грифона — шаг 6

    6.Нарисуйте вытянутую ногу, используя серию перекрывающихся изогнутых линий. Обратите внимание на нахлест, образующий пальцы, и точку, где задняя часть ступни встречается с бедрами.

    Рисование грифона — шаг 7

    7. Вытяните две длинные параллельные изогнутые линии от крупа, чтобы сформировать хвост. Обведите кончик хвоста изогнутыми линиями разной длины, которые сходятся в точках. Это образует пучок меха на кончике.

    Рисование грифона — шаг 8

    8. Нарисуйте крыло, стирая по мере необходимости. Используйте длинные изогнутые линии и U-образные линии, чтобы нарисовать крыло.Обратите внимание на U-образные перья на плече крыла и по его нижнему краю.

    Рисунок грифона — шаг 9

    9. Детализируйте перья на шее зверя зубчатым рядом соединенных U-образных линий.

    Полный рисунок Грифона

    Раскрась своего мультяшного грифона. Будет ли он однотонным, как статуя, или вы раскрасите его реалистичными оттенками? Выбор за вами.

    Тогда ознакомьтесь с нашими руководствами по рисованию мультяшных животных, чтобы увидеть еще больше фантастических существ.

    Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

    Учебник по рисованию для печати

    УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА

    Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

    Во-первых, убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти в систему на странице входа в систему.

    Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.

    Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

    Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).

    Художник недели суперинтенданта: Гриффин Лютин

    В классе второго класса Морин Нельсон в начальной школе Сэнфордвилля ученики могут принести из дома что-то особенное, чтобы поделиться с одноклассниками в дни их рождения. Иногда это любимая игрушка или семейная фотография из любимого места.Для Гриффина Лютина этим чем-то особенным была папка с почти шестьюдесятью его рисунками.

    «Студентам понравилось видеть все его рисунки, и они были впечатлены реалистичностью рисунков и детальной раскраской», — сказала г-жа Нельсон. «Он определенно намеренно и осторожно иллюстрирует картинки, которые помогают рассказать истории, которые он пишет во время нашего семинара писателей. Ему нравится учиться во всех областях, с ним приятно знакомиться и работать ».

    Рисунки в белой папке не были частью школьного проекта.Гриффин просто любит рисовать. Когда в марте прошлого года закрылась очная школа, он решил начать смотреть видео о том, как рисовать на разные предметы. Животные, как реальные, так и воображаемые, — любимые предметы для рисования Гриффина. В его папке есть рисунки кролика, голубя, тигра, монстра и ежа Соника. Рисунки детализированы и красочны.

    «Мне нравится делать видео о том, как рисовать, и мне нравится рисовать», — сказал Гриффин. «Я чувствую гордость, когда заканчиваю».

    Одноклассникам Гриффина тоже нравятся рисунки, хотя у него не было времени показать их все в классе.

    «Они спрашивали:« Как ты это сделал? »И« Как ты все это сделал? »- сказал Гриффин.

    Гриффин также произвел впечатление на своего учителя рисования в Сандфордвилле, Лию Медник. Он нарисовал несколько животных прошлой весной, когда миссис Медник проводила онлайн-сеансы рисования вживую.

    «Гриффин — это тот студент, который настолько сосредоточен в своих работах, что не замечает, что время прошло», — сказала г-жа Медник. «Он любит работать до последних минут урока, заканчивая свои работы.Гриффин много времени уделяет деталям и любит рисовать. Очень весело наблюдать, как Гриффин растет как художник. Его энтузиазм заразителен! »

    Гриффин любит рисовать масляной пастелью, потому что они позволяют легко оставаться в линиях и раскрашивать, не пропуская пятен. Складывать рисунки в скоросшиватель тоже придумал Гриффин.

    «Это была моя переплетная машина в детском саду», — объяснил Гриффин. «Я достал картинки из детского сада, а потом просто бросил свои рисунки на (пластиковые) страницы. Это вся моя коллекция.Здесь все в порядке.

    Собственно, целой коллекции нет в папке. Его лучший рисунок был орла, и он дал его отцу, чтобы он повесил свой шкафчик на работе.

    Как нарисовать Питера Гриффина

    Страница 1 из 4

    Используйте видео и пошаговые инструкции по рисованию ниже, чтобы узнать, как нарисовать Питера Гриффина из «Гриффины». Каждую неделю загружается новый учебник по рисованию, так что не торопитесь!

    Введение: Начните с карандашного наброска.На начальных этапах не давите слишком сильно. Для рисования используйте легкие плавные штрихи.

    Шаг 1: Начните с рисования большого круга. Круг не обязательно должен быть идеальным. Это всего лишь путеводитель по голове Питера Гриффина.

    Шаг 2: Затем нарисуйте две пересекающиеся линии поперек формы головы, одну вертикальную и одну горизонтальную. Рисуя эти линии, слегка согните их, чтобы они соответствовали форме головы.Эти вспомогательные линии помогут вам позже определить черты лица Питера Гриффина.

    Шаг 3: Прямо в месте пересечения вспомогательных линий нарисуйте маленький кружок в качестве ориентира для носа Питера Гриффина.

    Шаг 4: Сидя поверх горизонтальной линии по обе стороны от вертикальной линии, нарисуйте маленькие круги в качестве направляющих для глаз Питера Гриффина. Круг справа находится за носом, поэтому не рисуйте весь круг.

    Шаг 5: Нарисуйте направляющую для рта Питера Гриффина под горизонтальной вспомогательной линией и на левой стороне вертикальной вспомогательной линии. Эта форма похожа на широкую букву U с линией, пересекающей ее верх, которая продолжается до другой стороны вертикальной вспомогательной линии.

    Познакомьтесь с Марион Махони Гриффин, лучшим другом Фрэнка Ллойда Райта

    Мэрион Махони Гриффин, вероятно, плюнула бы на торт к 150-летию Фрэнка Ллойда Райта, если бы у нее была возможность.Так что давайте избавимся от этого. После плодотворного партнерства в молодом возрасте они расстались с горечью, горечью, которая не смягчилась в старости ни для кого из них.

    Несмотря на любую склонность к этому, трудно отделить архитектора и художника от любого из ее рабочих мужей: метафорического (Райт) и ее буквального (Уолтер Берли Гриффин). Фактически, попытка сделать это создает Мэрион Махони Гриффин, которой не существовало. Хотя Мэхони (американские ученые чаще всего произносят ее как «май-о-ни») Гриффин питала злобу на Райта большую часть своей жизни, их вклад в Прерийскую школу переплетен — каждый из них помог сделать карьеру другого.Между тем, Махони Гриффин была такой яростной болельщицей своего мужа, архитектора прерий Уолтера Берли Гриффина, что с радостью изобразила себя на его фоне.

    Так что я не буду сосредотачиваться только на Мэрион Махони Гриффин. Некоторые женщины работают в одиночку, некоторые работают в командах, и Марион была командным игроком. Трудно рассматривать ее жизнь и работу без надлежащего контекста двух ее самых известных сотрудников. Вместо этого я представляю ее в центре сцены с Райтом и Гриффином в роли ее актеров второго плана с завязанными дисками.

    Чикаго сгорел в год рождения Махони Гриффин, и из этого пепла вырос город, который стал семенем ее жизни и карьеры. Мэрион Махони Гриффин родилась в городе в феврале 1871 года в семье Джереми Махони, ирландского журналиста и учителя, который умрет молодым, и Клары Перкинс, которая станет известным директором школы. Когда семейный дом оказался под угрозой пожара, семья Махони переехала на север, в район Виннетки на Северном берегу. В настоящее время этот район известен своими особняками с теннисными кортами, медиа-залами, винными погребами и гостевыми домами.Пейзаж, по-прежнему отмеченный ветреными пляжами и гигантскими древними деревьями, оставил след в юной Марион, который повлиял на нее на протяжении всей ее карьеры.

    Пожар оказал еще одно влияние на жизнь Мэрион: разрушение 17 500 зданий привело к так называемой Великой перестройке, в которой участвовали Дэниел Бернхэм и Луи Салливан. Их работа повлияла на Мэрион как в Чикаго, где она работала с архитекторами Prairie School, такими как Райт, так и в Австралии, где они с Уолтером спроектировали Канберру, столицу, под влиянием Всемирной Колумбийской выставки, проводимой Бернхэмом и Салливаном.

    Мэрион Махони слева и Кэтрин Райт, жена Фрэнка, справа, около 1907 года. Фонд Фрэнка Ллойда Райта / Фонд Фрэнка Ллойда Райта

    Ранние годы жизни Марион также примечательны тем прогрессивным фоном, на котором она выросла. После ранней смерти отца Махони Гриффин в 1882 году ее мать, Клара Перкинс, присоединилась к влиятельному Чикагскому женскому клубу и путешествовала в кругу женщин-активисток, стремящихся к избирательным правам женщин и реформе образования и труда.Выросшие в окружении сильных и прогрессивных женщин оказали большое влияние на Махони Гриффин. (Гленда Корпораал, австралийский журналист и автор книги Making Magic: The Marion Mahony Griffin Story , проследила эти политические наклонности еще раньше — Авраам Линкольн часто появлялся и проводил время с семьей Перкинсов со стороны ее матери.)

    В 1894 году Мэрион стала второй женщиной, окончившей Массачусетский технологический институт со степенью архитектора, снова при поддержке сильных женщин. Богатая и влиятельная прогрессивная общественность Мэри Хоуз Уилмарт вместе со своей дочерью Анной Уилмарт Икес (которая сама служила в законодательном собрании штата Иллинойс) обеспечивала юную Мэрион опекой и в конечном итоге финансировала ее образование.Во время учебы в колледже Мэрион наладила отношения на всю жизнь с другими женщинами в Массачусетском технологическом институте — с горсткой ее друзей, и она назвала себя «Круговыми Робинами» из-за стиля писем, которыми они обменивались более 40 лет.

    После окончания школы Махони Гриффин путешествовал по Европе. Когда она вернулась в Штаты, говорит Дэвид Ван Зантен, историк искусства с Северо-Запада и отец моей подруги Клары, она указала себя в иммиграционной службе как «Мэрион Махони, архитектор» — только что получившая ученую степень около года назад.«Это смело», — говорит Ван Зантен. «Это был первый раз, когда ее действительно попросили дать себе профессиональное имя, и это не художник, и не турист, а архитектор».

    Хотя некоторые люди, кажется, возникают из ниоткуда, в случае с Марион это не так. Она была умной девушкой, воспитанной кликой сильных женщин, живших на природе, но недалеко от растущего мегаполиса, и , она получала образование. С таким началом невозможно не сделать ничего удивительного.

    «Она вошла в комнату, и все остановилось», — говорит Ван Зантен. «Она была очень яркой личностью». Такой была репутация Мэрион в офисе. После окончания Массачусетского технологического института Мэрион нашла работу рисовальщиком в Steinway Hall в центре Чикаго, где располагались офисы Дуайта Перкинса, архитектора и двоюродного брата Мэрион. Офисы разделял Фрэнк Ллойд Райт, который в конечном итоге нанял Махони Гриффина в качестве своего первого сотрудника. Для того времени это был необычный шаг — она ​​была первой женщиной в Иллинойсе, получившей лицензию на занятие архитектурой.

    «Вы должны передать это Райту», — говорит профессор архитектуры и эксперт по грифону Пол Крути. «Он думал, что [нанять женщину] — это нормально».

    Марион в кабинете Райта не казалась убогой фиолетовой. Она была известна своим остроумием, отказом подчиниться эго Райта и громким смехом. В книге Х. Аллена Брукса The Prairie School коллега Райта Барри Бирн вспоминал Махони Гриффин как «хорошую актрису, разговорчивую, и когда вокруг Райта царила настоящая искра». Те, кто работал в офисе Райта, обрадовались, когда пришла Мэрион, «потому что это обещало веселый день.”

    Храм Единства, 1905 г., Оук-Парк, Иллинойс. Рендеринг акварелью и тушью Марион Махони Гриффин.

    В течение почти 15 лет, время от времени, Махони Гриффин работала с Райтом, проектируя свои собственные здания и создавая чертежи конструкций Райта, которые помогли установить его репутацию. Она создавала рисунки для «Портфолио Васмута», книги литографий, прославившей Райта во всем мире. Иллюстрации Махони Гриффина с японским влиянием стали тем, что многие люди по сей день представляют, когда слышат имя «Фрэнк Ллойд Райт».«Она действительно произвела революцию в представлении архитектуры», — говорит Крути. «Когда она изобрела этот стиль, она построила [здания] совершенно по-новому, которого раньше не было. Все копировали его — это стало способом представления архитектуры в Америке ».

    В 1895 году Махони Гриффин присоединилась к студии Райта в Дубовом парке, где она впервые познакомилась со своим будущим мужем Уолтером Берли Гриффином. Офис Oak Park, который многие считают Меккой стиля прерий, предлагал живую беседу, на которой вырос Махони Гриффин.Райт описал офис как «наш маленький университет» (и в том же предложении называет Мэрион «способным помощником». Хорошо, Фрэнк.) В это время Мэрион подружилась с первой женой Райта, Кэтрин Тобин Райт — фото выживает от Мэрион и Кэтрин, взятых самим Фрэнком, где, похоже, Кэтрин вот-вот получит объятия от Марион. Она работала с Фрэнком, она тусовалась с Фрэнком и Китти — это были плодотворные отношения, в которых смешались деловые и личные.

    В 1909 году Райт уехал в Европу и предложил Марион работать в его офисе, пока его не было. Она предвидела, что роль станет головной болью, и отказалась, что было разумным шагом. Положение перешло к бедному Герману фон Хольсту, который с опозданием узнал, что его босс получил большую часть гонорара вперед. Райт попал на первые полосы газет, когда стало официальным, что он оставил Китти ради Марты «Mamah» Бортвик Чейни, и здесь мы подходим к первому серьезному разрыву Марион с Фрэнком. Она была разгневана на него за то, что он разрушил уютную семейную дружбу, которую она установила с ним и Китти, и за то, что он оставил свою работу, а все его сослуживцы выглядели глупо.В своих неопубликованных мемуарах The Magic Of America , которые Мэрион писала с 1938 по 1949 год в гонке против деменции, у нее было достаточно ясности и гнева, чтобы подавить горечь, которую она все еще испытывала к Райту. «Когда отсутствующий архитектор не удосужился ответить ни на что, что ему прислали, отношения были нарушены».

    И это был только первый раз, когда отношения Мэрион и Фрэнка испортились.

    Моя мама говорит, что в отношениях один партнер говорит, а другой слушает.Если это так, то кажется, что Уолтер Берли Гриффин слушал собеседника Мэрион. Гриффин явно был сильным дизайнером — и якобы в основном достойным мужем Мэрион, — но с точки зрения личности он кажется шагом ниже Фрэнка. Но даже если это так, Марион было все равно. Она нацелилась на Уолтера, а затем всю жизнь почитала его.

    Мэрион восстановила связь с Уолтером после того, как Фрэнк уехал в Европу. В то время ей было около 40 лет, она давно вышла из обычного возраста для замужества. Возможно, что один из их общих интересов был связан с Фрэнком Ллойдом Райтом, поскольку Уолтер Гриффин имел с ним свои собственные претензии.Изначально Уолтер был влюблен в сестру Фрэнка Ллойда Райта Маджинел и сделал ей предложение (она дала ему тяжелый пас). Позже он яростно расстался с Райтом, ошибочно предположив, что в конечном итоге они сформируют равноправное деловое партнерство. «Райт всю жизнь был оркестром одного человека, но вокруг него должны были быть люди, которые сделали это возможным», — говорит Крути. Когда Гриффин ушел, чтобы основать собственную фирму, Райт назвал его второсортным, говорит Крути. «Он изо всех сил старался сказать всем [Гриффин] никто.Если вы не соблюдали правила, он пытался вас утопить ».

    Мэрион Махони Гриффин и Уолтер Берли Гриффин занимаются садоводством на заднем дворе «Фолиоты», Гейдельберг, Виктория, 1918 год. Национальная библиотека Австралии

    Марион нравилось работать и ходить на каноэ с Уолтером, который был на пять лет моложе ее, и в конце концов она завела с ним романтические отношения («Иногда я называю ее хищницей», — говорит Корпорал, который считает, что Мэрион была тем, кто сделал предложение. ).Они поженились в 1911 году и были вместе 26 лет.

    «Затем она всю жизнь заставляла Уолтера хорошо выглядеть», — говорит Корпораал. Опять же, сейчас нам может показаться разочаровывающим то, что она добровольно выбрала подчиненную роль, но для той эпохи у Марион было лучшее из обоих миров. В отличие от других коллег-женщин, Гриффин не ушла в тень после того, как вышла замуж, но в отличие от новаторского архитектора Джулии Морган, у нее был спутник жизни, как в профессиональном, так и в личном плане.

    Мэрион с радостью назвала себя «полезной рабыней» Уолтера или, на более профессиональном уровне, офис-менеджером или младшим сотрудником офиса Гриффина.«Поистине, я потерялась в нем и нашла это полностью удовлетворяющим», — написала она в своих мемуарах. И снова Марион принесла энергию. Она была причиной того, что Уолтер принял участие — и выиграл — конкурс на проектирование новой столицы Австралии, и почему сегодня имя Griffin живет в Канберре через озеро Берли Гриффин, Marion Mahony Griffin View и даже новый скоростной трамвай, который сейчас строится. построенный в городе по первоначальным проектам Уолтера.

    Тренировка Грифонов в Чикаго была насыщенной и успешной.В то время как Уолтер подумывал о том, чтобы подать заявку на проектирование Канберры, он не понимал, насколько сложно справиться с этим. Мэрион с напористой болтливостью, которую я идентифицирую на 100 процентов, подтолкнула его к этому. «Она сильно ссорится с ним на глазах у своих друзей и стыдит его, — говорит Корпораал. «Вы говорите об этом много лет. Вы должны это сделать ».

    Мэрион в конце концов убедила Уолтера войти. Что касается практики, — подтверждает Ван Зантен: «Она была огнем, а он — глушителем.«Они приняли участие в конкурсе и выиграли — благодаря рисункам Марион.

    Никто не знает, сколько на самом деле вкладывала Мэрион в дизайн Канберры «форма следует природе», но Корпораал уверен, что город несет ее влияние. «Если бы у вас было двое мужчин, и один был на пять лет старше и учился в лучшем университете, и они работали бы над проектом вместе, вы бы сказали, что молодой человек сделал это сам?» она говорит. «Кроме того, я думаю, что они все время просто работали день и ночь, обсуждая это между собой.«Даже без ее архитектурного вклада, без рисунков Марион — и поощрения — дизайн Канберры, скорее всего, не будет носить имя Гриффин, и город может выглядеть совершенно иначе.

    Назначение Гриффина спроектировать столицу Австралии произвело фурор в Соединенных Штатах, но Райт не был в восторге от того, что его бывшие коллеги и друзья получили такое признание. Райт публично заявил, что считает работу Грифонов второсортной, и пренебрегает Уолтером как просто своим рисовальщиком.Одним-двумя ударами по увольнению работы Мэрион, а также работы ее мужа, Райт укрепил ненависть, которую Мэрион лелеяла до самой своей смерти. Корпорал задается вопросом, были ли отношения любви-ненависти между Мэрион и Фрэнком, что кажется вполне возможным — очевидно, был период, когда у них была хорошая химия, иначе они бы не работали вместе так долго, как раньше. Как бы то ни было, Марион, должно быть, нравилось тереть ему лицо о работе в Канберре.

    В 1914 году Гриффины уехали в Австралию, чтобы Уолтер мог наблюдать за строительством новой столицы, что было нелегко.Уолтер столкнулся с упрямыми строителями и бюрократами, которые неохотно выполняли заказы американского архитектора. Кроме того, некоторые части его конструкции были просто непрактичными (его предложение о пяти отдельных водохранилищах было сочтено слишком дорогим).

    Предварительный план федеральной столицы Австралии Канберры, Уолтер Берли Гриффин, 1913 г. Национальная библиотека Австралии

    В это время Мэрион руководила офисом Griffin, создавала частные заказы их практики и нашла свою личность в стране, далекой от нее.Хотя после переезда она потеряла кое-какие профессиональные качества — в Чикаго она добилась признания за свою работу в качестве архитектора, но в Австралии она была более известна как «жена Уолтера Берли Гриффина», — Марион нашла много любви в этой стране. В 1918 году она и несколько подруг поехали на Тасманию, в результате чего были созданы захватывающие дух картины природы, в том числе темно-красное изображение камедного дерева на фоне заката, которое сейчас живет в Блочном музее Северо-Западного университета.

    В 1921 году Гриффины также спроектировали город Каслкраг в Новом Южном Уэльсе.Пара переехала в этот район в 1925 году, взаимодействуя с сообществом в форме посадки деревьев, ландшафтного дизайна и, в частности, в случае Марион, проектирования и управления Сценическим театром Хейвен, в котором проводились спектакли и фестивали и который Ван Зантен описывает как «Важно, странно и замечательно». Несмотря на тяжелые времена, когда Уолтер осознавал Канберру, пара нашла настоящее сообщество в Австралии. И страна любит Мэрион, хранит ее память гораздо больше, чем ее родную страну. «Вот вам иностранец, который приезжает в Австралию, смотрит на ботанику и видит ее свежими глазами, широко открытыми и полными энтузиазма», — говорит Корпораал.

    В 1935 году Уолтер поехал в Индию, чтобы работать в библиотеке Университета Лакхнау, и Мэрион присоединилась к нему в следующем году. Там Мэрион наблюдала за завершением нескольких проектов, но это была последняя глава в ее партнерстве с Уолтером. Он внезапно умер от перитонита в 1937 году. Мэрион вернулась в Австралию, а затем обратно в Чикаго в 1939 году, сыграв важную роль в распространении влияния стиля прерий на два новых континента.

    Мэрион прожила 24 года без Уолтера, в основном в доме с сестрой и семьей на углу Эстес и Дамен в Роджерс-парке.Оттуда она прошла несколько кварталов до начальной школы Джорджа Армстронга, где преподавала ее сестра, чтобы нарисовать фреску. Когда я пришла посмотреть на него, школьные администраторы нисколько не удивились и сказали мне, что у них были гости из Австралии, которые совершали такое же паломничество.

    На фреске Марион, напоминающей золото, мерцающее из глубины зеленоватого пруда, феи кормят маленьких цапель. Марион была приверженцем антропософии, философии, установленной Рудольфом Штайнером (основателем вальдорфской школы), которую мне трудно кратко объяснить, но ее влияние проявляется в этой сцене.Говоря в целом, антропософия сочетает в себе природу, духовность, знания и свободу и ощущается похожей на Саентологию с точки зрения ее сбивающей с толку природы и очевидной неотразимости для определенных людей. Марион была большой поклонницей, хотя ей пришлось потрудиться, чтобы привлечь Уолтера на борт. «Когда вы вошли в комнату, она сразу же почувствовала вашу ауру, [которая] так много говорит о вашей личности», — говорит Пол Крути. «Я не думаю, что [Уолтер] когда-либо видел ауру в своей жизни». После ее возвращения в Чикаго, когда Мэрион пригласили читать лекцию в Общество архитекторов Иллинойса, она не стала говорить о своей работе, а вместо этого обсудила антропософию и Штайнера (типичная Мэрион — в центре внимания она использует возможность, чтобы помочь мужчине). .

    Вполне вероятно, что к тому моменту сознание Марион ухудшилось. Последствия ее слабоумия очевидны в ее волнующих мемуарах The Magic of America, , которые доступны в виде текста и факсимиле рукописи через Институт искусств Чикаго. Документ содержит рисунки и описания природы, которые Корпораал считает красивыми, но она признает, что книга «немного восторженная».

    Портрет Мэрион Махони Гриффин, 1935 год. Национальная библиотека Австралии

    Что-то, однако, не ускользнуло от памяти Марион, так это ее ненависть к Райту, чья репутация возродилась в то время, когда он работал над Гуггенхаймом, вел оживленную частную практику и был предметом выставки в MOMA. Марион никогда не называет его напрямую, но принято считать, что он тот, кого она имела в виду, когда писала: «Чикагская школа умерла не только из-за того, что в ней болел рак, — тот, кто возник очень мало, но большую часть своего времени проводил, требуя все и все смахивая. .”

    Мэрион дожила до 90 лет, но умерла в бедности в больнице округа Кук, ее прах похоронен без маркера. Теперь есть небольшая мемориальная доска в память о ней на кладбище Грейсленд, которое также является местом последнего упокоения Луи Салливана, Дэниела Бернхэма и ее двоюродного брата Дуайта Перкинса. Уолтера нет рядом с ней: он похоронен в Индии.

    Я никогда не слышал о Мэрион Мэхони Гриффин до написания этой статьи, а потом внезапно она оказалась повсюду. Музей блоков находится в девяти минутах езды от моего дома в Эванстоне.На месте церкви Всей Души, самой ранней из известных комиссий Махони Гриффина, сейчас находится автостоянка у церкви, где я ходил в дошкольное учреждение. Школа Армстронга и дом на Эстес и Дамен находятся на пути к детскому саду моего сына. Эванстон — город, который чтит местных женщин-героев, таких как суфражистка Фрэнсис Уиллард, но почему я никогда не слышала о новаторской женщине-архитекторе, которая шла туда, где я хожу?

    Конечно, я слышал о Фрэнке Ллойде Райте, потому что он тот самый знаменитый архитектор из Дубового парка, что меня злит на Мэрион.Если она помогла создать Фрэнка Ллойда Райта, известного парня-архитектора, ей тоже должны причитаться. И все же, и все же, если бы не этот чертов Фрэнк, стала бы она художником и дизайнером, чем она была? Вышла бы она замуж за Уолтера Берли Гриффина? Стала бы она работать так же много и усердно без чипа на плече?

    Если вы не из Чикаго, вы можете посетить парк Марион Махони Гриффин Бич и посмеяться, задаваясь вопросом, отражает ли размер сюжета размер репутации женщины в Америке.Так сказать — маленькая. Вы можете сидеть на скамейке в парке прямо напротив пляжа и смотреть на все, даже не поворачивая головы. Но если вы житель Чикаго, то знаете, что такие крошечные пляжи типичны для района Роджерс-Парк, где Махони Гриффин провела свои последние дни.

    В некотором смысле, пляж — хорошая дань уважения Марион. В нем сочетаются город и природа (ключевая тема карьеры Махони Гриффина и Чикаго — урбов в горто ).Парк и пляж окружены многоквартирными домами Rogers Park — одно так близко, что кто-нибудь с действительно сильной рукой может бросить мяч из заднего окна в озеро Мичиган. Но прогуляйтесь до небольшого пирса на пляже, и тогда вы окажетесь на озере, на природе, а не в городе.

    На красной скале на пляже Марион есть мемориальная доска, и в краткой биографии Мэрион Фрэнк Ллойд Райт упоминается дважды. В нем говорится: «Ее изысканные рисунки помогли Райту добиться известности.«Даже после смерти, даже в прекрасной попытке отдать должное Мэрион, ее имя в металле прикрепляется к року, навсегда застревая рядом с именем Фрэнка.

    Как нарисовать Питера Гриффина из книги Гриффины

    Сегодня я покажу вам, как нарисовать Питера Гриффина — телевизионную икону и одного из моих любимых персонажей на телевидении. Питер — центральный персонаж суперпопулярного анимационного шоу «Гриффины», и он всегда вредит себе и своей семье. Итак, без дальнейшего введения, давайте научимся рисовать Питера Гриффина!

    Шаг 1

    Для начала нам нужно нарисовать круг для его тела и большой овал над головой и шеей Питера.

    Шаг 2

    Затем нарисуйте маленькие круглые глаза Питера ближе к центру его головы и проведите линию, по которой будут вырезаны щека и лоб Питера.

    Шаг 3

    Нарисуйте небольшой полуовал носа Питера и нарисуйте ему пару век и зрачок на каждый глаз.

    Шаг 4

    Затем нарисуйте контур головы Питера и маленькое круглое ухо. Кроме того, Питер носит очки, поэтому нам нужно будет провести тонкую линию, соединяющую его глаза, и линию, проходящую между его левым глазом и ухом, чтобы сформировать оправу его очков.

    Шаг 5

    Затем нарисуйте изогнутую вверх линию верхней губы рта Питера.

    Шаг 6

    Закончите рисовать нижнюю половину рта Питера и его подбородок.

    Шаг 7

    Теперь, когда голова Питера готова, мы немного спустимся вниз и нарисуем контур его рук.

    Шаг 8

    Нарисуйте воротник Питера и рукава на каждой руке, чтобы отделить его рубашку от остального тела.

    Шаг 9

    Нарисуйте по четыре очень простых пальца на каждой руке Питера.Как вы можете видеть на изображении, правая рука Питера слегка заправлена ​​за его тело, поэтому вы сможете увидеть только один из его пальцев на этой руке.

    Шаг 10

    Завершите рисование рубашки Питера, проведя линию по центру его тела и еще одну волнистую линию, пересекающую его тело по горизонтали. И не забудьте дать ему еще несколько пуговиц!

    Шаг 11

    Нарисуйте контур ног Питера под его телом. Обязательно держите его ноги достаточно короткими и широкими, чтобы он выглядел коренастым.

    Шаг 12

    Затем нарисуйте две простые овальные формы у основания каждой ноги Питера для его туфель. Он никогда не показывает ни шнурков, ни подошв, поэтому старайтесь, чтобы его обувь была максимально простой.

    Шаг 13

    Наконец, дайте Питеру пояс, который сидит чуть ниже его рубашки.

    Шаг 14

    Наконец, дайте Питеру немного красок, и он готов вникнуть в еще одну ерунду! Надеюсь, вам понравилось учиться вместе со мной рисовать Питера Гриффина. Если вам понравилось это руководство, обязательно поделитесь им в социальных сетях и зайдите еще раз.И как всегда счастливого рисования!

    Демонстрационный проект землепользования «Дети грифонов» в западной Алабаме недалеко от Гринсборо, штат Алабама

    Черно-белые негативы, содержащиеся в Управлении безопасности фермы / Бюро военной информации Библиотеки Конгресса, находятся в открытом доступе и могут свободно использоваться и повторно использоваться.

    Кредитная линия: Библиотека Конгресса, Отдел эстампов и фотографий, Управление безопасности фермы / Управление военной информации, черно-белые негативы.

    Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным материалам см .: Управление безопасности фермерских хозяйств США / Управление военной информации. Черно-белые фотографии — информация о правах и ограничениях.

    Подробнее об авторских правах и других ограничениях

    Чтобы получить рекомендации по составлению полных цитат, обратитесь к цитированию первичных источников.

    • Консультации по правам : Нет известных ограничений.Для получения дополнительной информации см. Черно-белые фотографии Управления безопасности фермерских хозяйств США / Управления военной информации https://www.loc.gov/rr/print/res/071_fsab.html.
    • Репродукционный номер : LC-USF34-006628-D (ч / б пленка нитратная негр.) LC-DIG-fsa-8b38425 (цифровой файл с оригинального нег.)
    • Телефонный номер : LC-USF34- 006628-D [P&P]
    • Консультации по доступу : —

    Получение копий

    Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно.(Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов вне Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

    Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

    1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность.Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG …, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.
    2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

      Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

    3. Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования.Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

    Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

    Доступ к оригиналам

    Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

    1. Товар оцифрован? (Миниатюрное (маленькое) изображение будет видно слева.)

      • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
        В целях сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
      • Нет, товар не оцифрован. Пожалуйста, перейдите к # 2.

    2. Указывают ли указанные выше поля Консультативного совета по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

      • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
      • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
    3. Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.

    Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

    Как нарисовать Брайана Гриффина из фильма Гриффины

    В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать Брайана Гриффина из книги «Гриффины» за 8 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников.

    На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие шаги необходимо выполнить.

    Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.

    Внизу вы можете прочитать некоторые интересные факты о Брайане Гриффине от Family Guy.

    Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.

    Как нарисовать Брайана Гриффина из книги «Гриффины» — пошаговое руководство

    Шаг 1:

    Шаг 2:

    Интересные факты о Брайане Гриффине от Family Guy

    Брайан Гриффин — говорящий белый пес из сериала «Гриффины».Сериал стартовал в 1998 году как анимационный ситком для взрослых с вырезанными прицелами и целым рядом уникальных персонажей.

    Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Как рисовать профиль: Как нарисовать портрет карандашом? (Курсы + Поэтапно + 10 фото) ИзоКурс, Мск

    Как нарисовать кошку в профиль | Культура


    Профиль сиамской кошки, простой карандаш 9B (супер мягкий), на бумаге Роберта А. Слоана.
    Законченный демонстрационный рисунок.
    Модель – сиамский кот Аристофан миссис Слоан.

    Рисуем сиамскую кошку в профиль. Общие напутствия.

    Когда вы рисуете кошку с натуры, очень важно подобрать момент, когда кошка сидит неподвижно, расслаблена. Постарайтесь сами не делать резких движений. Посмотрите на кошку внимательно, сделайте набросок, снова посмотрите на кошку, постарайтесь все подробно запомнить, потому что кошка может шевельнуться, и у вас уже не будет такого шанса.

    Вот почему так важно успеть сделать первый набросок. Те несколько моментов перед наброском могут оказаться вашим единственным шансом подловить кошку в нужной позе. Кошки – очень хитрые существа: они будут лежать или сидеть неподвижно, пока вы не взглянете на них, а потом сразу начнут умываться, зевать или переворачиваться. Ваша кошка смеется, смеется над вами.

    Ари (Аристофан) – очень плохая модель. Если он замечает, что я рисую его, тут же начинает кривляться. Так что если вы заметили, что ваша кошка уставилась на что-то интересное, например играющих детей, быстренько набросайте эскиз, постарайтесь успеть до того, когда она поймет, чем вы занимаетесь. В этот раз Ари вел себя очень хорошо, и позировал все время, пока я рисовал.

    И я хочу поблагодарить его за эту редкую возможность.

    Если ваша кошка не готова сидеть неподвижно достаточно долго, фотографируйте быстро и внезапно, пока она не начала двигаться. Можно даже на телефонную камеру.  Целая серия снимков облегчит вам задачу. Однако все ж таки лучше рисовать с натуры. Для этого нужно тренировать свою память, чтобы в течение 30 сек запомнить кошку и ее позу, а потом суметь воспроизвести на бумаге. Хотя иногда – случайно – попадаются шедевральные фотоснимки, где кошка получается удивительно изящной и грациозной.

    Итак, давайте начнем с первого этапа – набросок. Не тратьте много времени. Смотрите на кошку как на совокупность геометрических форм, нарисуйте эскиз. Мой кот – сиамский, поэтому я буду вас учить рисовать профиль сиамского кота.

    1. Набросок.


    Первый этап. Набросок.
    Обратите внимание, что голова — не идеальный круг.

    Скорей всего, вы уже знакомы с этим методом. Он описан практически во всех книгах по рисованию, которые у меня есть. Суть его состоит в том, чтобы в начале работы свести все многообразие форм вашей модели к простейшим формам (круг, овал, треугольник), избегая пока деталей. При этом важно соблюсти пропорции этих простых форм по отношению друг к другу.

    Существует много причин, почему этот способ является наиболее удачным.

    Одна из этих причин: если вы нарисовали что-то неправильно, то это проще исправить. Ну представьте, вы нарисовали ухо, прорисовали все детали, потратили время, а потом обнаружили, что оно слишком большое или слишком маленькое, или просто не в том месте. Гораздо проще и быстрее стереть треугольник уха. Сделать набросок займет у вас несколько секунд, если вы не будете задумываться и колебаться. Можете попробовать несколько раз.

    Попробуйте сделать такие наброски с вашей кошки с натуры, с фотографии. Попробуйте скопировать мой эскиз.

    Уши находятся на вершине, а не по бокам головы. Морда короткая и четкая. Кошачьи глаза по отношению к морде гораздо больше, чем человеческие  по отношению к лицу. Помните об этом.

    Я вам даже предлагаю не стирать лишнее, а подложить под ваш рисунок еще одну бумагу. И потом рисовать уже по линиям, продавленным от первого рисунка.

    Чем чаще вы будете тренироваться в набросках, тем лучше у вас будут получаться рисунки.

    2. Прорисовка эскиза


    Второй этап. Прорисовка контурных линий.

    На этой стадии наш рисунок уже немного похож на профиль кошки.

    Пока я прорисовывал детали, Ари сидел неподвижно все время. И я очень благодарен моим внукам, громко игравшим в коридоре, и завладевшим его вниманием.

    Нарисуйте видимый глаз на морде. Обратите внимание, что это не овал. Профиль глаза кошки очень похож на профиль человеческого глаза, за исключением того, что не видно белка. У сиамских кошек голубые глаза, и в черно-белом рисунке они белые, и заштриховывается только зрачок.

    Профиль очень четкий, рисуется мягкой выпуклой линией. У кошек нет лба, если сравнивать с человеческим лицом. Профиль имеет легкий изгиб, который должен находиться предпочтительно на уровне глаз, не ниже нижних век. Кончики носа и подбородка образуют прямую линию.

    Уши — практически конусы, а не треугольники. Важно правильно нарисовать линии, где  ухо соединяется с головой,  иначе ухо будет выглядеть приклеенным, нереальным. Если у вас есть фото, внимательно изучите, как именно ухо соединяется с головой.

    На моем рисунке уши и глаза повернуты в одном направлении.

    Я использовал графитовый карандаш 9B супермягкий, вы можете использовать любой. Но помните, что более мягким карандашом легче заштриховать.

    Скопируйте этот эскиз несколько раз, попробуйте по-разному прорисовать детали. Не забывайте смотреть на кошку.

    3. Штриховка маски и ушей сиамской кошки


    Третий этап. Штриховка маски и ушей сиамской кошки.

    Морду я осторожно заштриховал по направлению шерсти. Очень важно штриховать именно по направлению шерсти, иначе вы рискуете получить нечто безобразно-лохматое.

    На лбу у кошки, я сделал несколько слоев вертикальными короткими штрихами, чтобы получить темную маску. Таким же образом заштриховал уши. На морде я использовал более короткие штрихи, идущие от носа в сторону и вниз.

    Обратите внимание на область между ушами и «бровями» кошки. В этом месте заканчивается маска, и волосы настолько редкие, что вы без труда можете увидеть кожу.  Передача этой особенности подчеркивает реализм вашего рисунка.

    Размер маски зависит от возраста и окраса вашей сиамской кошки. Форма маски может отличаться индивидуально у каждой кошки. Внимательно рассмотрите вашу кошку, или нарисуйте такую же маску, как у моего Ари.

    4. Последний штрих


    Сиамский кот, профиль.
    Роберт А. Слоан

    Вибриссы (усы) у Ари фактически белые, но если вы рисуете на белом фоне, то лучше нарисовать их черными. Нарисовать белые вибриссы на черном фоне карандашом очень сложно.

    Точно также рисуются брови у кошки. Нарисуйте кривые, пружинящие с морды. Такие же вибриссы встречаются и около шеи, ушей: разглядите свою кошку в мельчайших подробностях.

    Я не знаю, есть ли у других кошек, но у моего Ари точно есть такие же волоски на лапках, на запястьях. Думаю, что они помогают ему доставать игрушки из-под дивана.

    Я сильно заштриховал переднюю лапу, оставив немного белого между пальчиками. Дело в том, что у Ари есть белые пучки волос между пальчиками. Шерсть на лапах кошки плавно ниспадает вниз, на плечах – под небольшим углом, на затылке и шее – острым углом.

    Всегда рисуя животное, штрихуйте по направлению шерсти.

    Рисуйте мех схематично, не пытайтесь прорисовывать каждую волосинку. 3-4 вибрисса на рисунке вполне сойдут за одну-две дюжины в реальности. 

    Я надеюсь, что вы получили удовольствие от моего урока. Обязательно попробуйте его повторить с вашей кошкой. Ари шлет вам мурр-приветы и вдохновение!

    Понравилось? Нажми на кнопку от facebook, vkontakte или twitter (находятся ниже) – поделись с друзьями! Пусть счастливых людей и кошек будет больше!
    Мы будем очень благодарны. Спасибо!

    Узнаем как рисовать аниме в профиль: 2 способа

    Аниме-стиль рисования используется в японской анимации. Он чаще всего характеризуется наличием непропорционально больших глаз у персонажей, с маленьким носом и ртом. Но даже в самом аниме-стиле существует множество способов нарисовать героя. Это могут быть как более реалистичные образы, где глаза рисуются меньше, а пропорции лица приближены к настоящим, так и персонажи с невероятно огромными глазами, у которых нос и рот рисуют одной точкой. В большинстве случаев такая разница зависит от жанра самого аниме. В этой статье рассмотрим два способа рисования лица аниме-персонажа в профиль. Итак, начнем.

    Как рисовать аниме-лицо в профиль: контур

    Рисуя контур головы, лучше всего представить себе несколько простых форм. Один из способов — использовать круги и цилиндры. Старайтесь избегать прямых линий, чтобы ваш персонаж выглядел естественнее. Итак, как рисовать аниме в профиль?

    Сначала нарисуйте круг, а затем еще две немного изогнутые линии, которые книзу сходятся в одной точке. По форме эта фигура чем-то напоминает перевернутую и слегка наклоненную каплю. Поставьте точку в месте, где сошлись линии.

    Поделите фигуру пополам горизонтальной линией, чуть ниже этой линии нарисуйте короткую черточку и обозначьте точкой будущее положение носа. Еще ниже поставьте черточку для рта и двумя точками отметьте положение верхней губы.

    Сделайте набросок глаза, лежащего на центральной линии. Он напоминает треугольную форму. Соедините линией поставленные точки, чтобы получился контур лица.

    Добавление деталей

    После того как вы закончили рисовать аниме-голову в профиль, можно добавить недостающие детали.

    Отступив некоторое расстояние от затылка, рисуем ухо, добавляем изогнутой линией бровь и рот. Двумя изогнутыми линиями изображаем шею. Если вы рисуете женского персонажа, то шея должна быть тоньше, бровь немного выше, а линия челюсти более закругленной.

    В некоторых аниме у женских персонажей также немного больше глаза. У мужских персонажей брови ниже, шея толще, видны мышцы шеи и челюсть может быть немного более квадратной. Однако чем моложе ваш персонаж, тем менее заметна эта разница.

    Последний шаг — нарисовать волосы. Прическу можете выбрать любую, но стоит помнить, что волосы рисуются на небольшом расстоянии от контура головы.

    Второй способ

    Как рисовать аниме в профиль другим способом? Для начала снова рисуем круг. Затем проводим вертикальную линию, проходящую через центр круга и идущую дальше вниз. Рисуем еще одну вертикальную линию рядом с левой стороной круга.

    На центральной линии отмечаем расположение подбородка и через эту точку проводим горизонтальную полосу. Делим область между двумя вертикальными линиями пополам, проведя еще одну параллельную им линию. Между крайней верхней точкой круга и линией подбородка по центру проводим еще одну горизонтальную линию.

    На пересечении центральной вертикальной и центральной горизонтальной линии рисуется ухо. Линия, проведенная рядом с краем круга, обозначает переднюю часть лица. Нижняя горизонтальная линия — это линия подбородка.

    После того как вы создали все вспомогательные линии, приступайте к прорисовке лица. На центральной горизонтальной линии рисуем глаз, который имеет слегка треугольную форму. Над глазом изогнутой черточкой изображаем бровь.

    От места, где пересекается первая вертикальная линия и центральная горизонтальная, начинаем рисовать нос, проведя небольшую выгнутую линию. От кончика носа проводим диагональную полосу до линии подбородка. На этой линии рисуем губы. По вспомогательным линиям нарисуйте ухо. Дорисовываем челюсть, шею и волосы персонажу.

    Советы

    В заключение можно выделить некоторые советы и подсказки, как рисовать аниме в профиль:

    • При проведении линии от подбородка до шеи у вас не должен получаться прямой угол. Не рисуйте шею двумя прямыми линиями, лучше сделайте их слегка изогнутыми.
    • Начало брови находится на одном уровне с верхним кончиком уха, а кончик носа — на одном уровне с нижним.
    • Не забывайте, что у волос есть свой объем, и потому их не нужно рисовать прямо на линии черепа.

    Не расстраивайтесь, если с первого раза не поймете, как рисовать аниме в профиль. Чем больше вы будете практиковаться, тем лучше начнет получаться.

    Как рисовать портрет в профиль. Мастер-класс / Мастерклассы Блоги

    Портрет, как и любой другой жанр живописи, начинается с композиции. Изучение различных живописных и фотопортретов поможет понять, как правильно скомпоновать рисунок, где главным предметом изображения является голова. Первоначальный этап построения композиции — выбор того или иного положения и поворота головы для модели. Следующий этап, не менее важный, — найти наиболее удачное место расположения головы на листе бумаги. Если воображаемую ось симметрии головы, повернутой в профиль, совместить с вертикальной осевой линией холста, то композиция получится неуравновешенной. Но если изображение головы несколько сместить в сторону затылка, результат будет более сбалансированным и гармоничным. При рисовании головы в профиль и в три четверти перед лицом модели следует оставить немного больше места, чем со стороны затылка.


    Пьеро делла Франческа. Сиджизмондо Пандольфо Малатеста. 1451. Дерево, масло. Лувр. Париж, Франция

    Рембрандт. Саския в шляпе. 1642. Доска, масло. Государственный музей. Кассель, Германия

    ПОРТРЕТ В ПРОФИЛЬ, НАПИСАННЫЙ С НАТУРЫ: для этого нужно найти человека, который послужит моделью — это может быть друг, знакомый, сосед или родственник. Чтобы выполнить рисунок, потребуется приблизительно 45 минут с одним или двумя небольшими перерывами для отдыха модели.


    ПОИСК ОБЩЕЙ ФОРМЫ ГОЛОВЫ: первое, с чего нужно начать работу, это вписать в рамки будущей картины ее главный объект, в данном случае голову человека. С помощью «видоискателя» (вырезанного из плотной бумаги прямоугольного «окошка») нужно тщательно изучить модель, стараясь увидеть ее голову обобщенно, как единый предмет определенной формы — круглой, овальной, прямоугольной и т. д., — и найти оптимальный вариант размещения. Позже можно начинать работать с более мелкими формами, такими как губы, нос или глаза.


    ВЫБОР ТЕХНИКИ РИСУНКА: техника, выбранная для исполнения портрета, зависит отличных предпочтений каждого художника. Новичку для обучения лучше начать с угля или карандаша.

    Мастерство рисования основано на развитии умения видеть. Научиться видеть все лицо в целом, а затем уже каждую его черту — один из важных этапов при овладении искусством написания портрета. Не нужно слишком сосредоточиваться на том или ином участке натуры или срисовывать отдельные черты лица. Попробуйте перенести на бумагу образ целиком — тогда получите хороший результат.

    1 Прежде чем приступить к рисованию, припомните виденные ранее портреты в профиль.

    2 Определяем форму головы модели. Для этого смотрим на бумагу, на которой будет располагаться рисунок, и представляем, какую форму имеет голова.

    Попытайтесь внутренним взором увидеть, как будет выглядеть готовый портрет, еще до того, как сделаете набросок. Для этого можно выполнить «рисунок в воздухе»: водите карандашом по бумаге, словно прорисовывая контур головы, но не касаясь при этом ее поверхности.

    3 После того как определимся с размером и формой головы, ее расположением в пределах листа, можно начинать рисовать. Сначала рисуем окружность, которая поможет в построении правильных пропорций головы. Как всегда, делим ее горизонтальной и вертикальной линиями.

    4 Рисуя глаза в профильном портрете, нужно помнить о следующих особенностях:

    а. Глазное яблоко спереди прикрыто веками, по краям которых расположены ресницы. Они разной длины и ближе к краю становятся тонкими. Верхние толще и гуще, чем нижние, поэтому должны выглядеть темнее. Верхние ресницы обычно слегка загнуты вверх, а нижние — вниз. Весь глаз находится под наклоном, образуя угол относительно внешнего контура профиля.

    б. Правильно расположить радужную оболочку внутри глаза несложно, используя одну небольшую хитрость: вместо того чтобы рисовать саму радужку, нужно нарисовать окружающий ее белок, который можно рассматривать как пустое пространство, имеющее общий край с радужкой.

    5 Нос человека — одна из наиболее сложных частей лица и та составляющая портрета, которой художники зачастую уделяют мало внимания, изображая его схематично. Чтобы правильно расположить нос, нужно внимательно изучить его форму и формы прилегающих участков, — так же, как мы это сделали при рисовании радужной оболочки.


    6 Применяя здесь технику обхода, то есть используя негативные пространства, мы избежим ошибки и у нас не возникнет трудностей в изображении такой сложной детали лица, как нос. Нужно рисовать не сам объект, а окружающие его участки. Нас интересует пространство, находящееся подносом, которое нужно в точности перенести на бумагу.


    7 При взгляде на профиль многих людей можно заметить, что кончик носа, внешние контуры губ и подбородка образуют характерную линию наклона. Нужно внимательно изучить образующие ее точки у модели и точно отобразить угол наклона этой линии.


    8 Негативные пространства облегчают рисование «трудных» объектов или особо сложных форм, помогают изучить внешние контуры, не концентрируясь на самом предмете изображения, и предлагают новые, нетрадиционные способы рисования.


    9 Обратите внимание: контуры губ не имеют четких и определенных линий. Они изображаются плавным переходом цвета или тона между кожей губ и лица.


    10 При рисовании губ нужно иметь в виду, что центральная линия губ (линия, где верхняя губа соединяется с нижней) самая видимая из всех и имеет ясно выраженный контур. Ее необходимо подчеркнуть особо, а верхнюю и нижнюю границы рта только отметить. Глядя на лицо модели, легко увидеть, что линия смыкания губ темнее, чем внешние края губ. Форма губ влияет на выражение всего лица в целом.


    11 Если возникнут сложности с рисованием формы верхней губы, можно опять использовать негативные пространства. Внимательно изучаем прилегающее пространство, расположенное между носом и верхней губой. Проверяем длину центральной линии рта. Где находятся внешние уголки губ относительно центра глаза?


    12 Рисуя ухо и череп, сравниваем расстояние между нижней половиной головы (от уровня глаз до подбородка) и верхней (от уровня глаз до самой верхней точки головы). Угол наклона уха соответствует наклону носа.


    13 Устанавливаем карандаш вертикально перед рисунком. Измеряем расстояние от середины глаза до основания подбородка. Переносим карандаш к середине головы и откладываем полученное расстояние от линии глаза вверх, где расположится верхняя часть черепа. Используем этот же отрезок, чтобы определить положение задней кромки уха: от крайней точки глаза горизонтально откладываем это же расстояние и намечаем задний контур уха.

    Внимание! Верхняя и нижняя части головы имеют одинаковый размер, но если у человека густые и пышные волосы, то верхняя часть головы будет казаться больше.

    Внимание! Расстояние от уровня глаз до подбородка равняется расстоянию от внешнего уголка глаза до заднего края уха.

    14 При рисовании волос нужно использовать тот же принцип, что и при изображении любого другого предмета: необходимо воспринимать волосы целостно, во всей их сложности и массе, и рисовать то, что вы видите. Это не значит, что нужно пытаться изобразить каждый волосок отдельной линией, но потребуется какое-то время на детальную прорисовку по крайней мере части волос, чтобы передать их структуру, выявить основные штрихи и направления в прическе.

    15 Сосредоточимся главным образом на массе волос в целом, выделяя основные направления, которые принимают волосы, на форме кривых линий или какой-нибудь особенной, характерной пряди.


    16 Проверяем угол, который образует передняя линия шеи с вертикальной осью головы, и точку, где соединяется тыльная сторона шеи с костями черепа. Как правило, она находится на уровне линии носа или рта.

     

    17 Чтобы правильно нарисовать шею, можно снова использовать негативное пространство. Внимательно изучаем пространство, расположенное перед шеей, и очерчиваем нижний контур подбородка и шеи.

    Если вы являетесь автором фотографии, использованной в статье, напишите нам, мы обязательно укажем авторство!

    Мы не можем найти эту страницу

    (* {{l10n_strings.REQUIRED_FIELD}})

    {{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}} *

    {{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

    {{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}} {{addToCollection.description.length}} / 500 {{l10n_strings.TAGS}} {{$ item}} {{l10n_strings.PRODUCTS}} {{l10n_strings.DRAG_TEXT}}

    {{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

    {{l10n_strings.ЯЗЫК}} {{$ select.selected.display}}

    {{article.content_lang.display}}

    {{l10n_strings.AUTHOR}}

    {{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

    {{$ select.selected.display}} {{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}} {{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}}

    Как нарисовать диаграмму профиля

    Диаграмма профиля позволяет создавать стереотипы, специфичные для домена и платформы, и определять отношения между ними.Вы можете создавать стереотипы, рисуя стереотипные формы и связать их с композицией или обобщением через ресурсо-ориентированный интерфейс. Вы также можете определять и визуализировать отмеченные значения стереотипов.

    Создание диаграммы профиля

    Для создания диаграммы профиля:

    1. Выберите Modeling> Profile> New Profile на панели инструментов
    2. Назовите диаграмму и нажмите Введите для подтверждения.

    Рисование стереотипа

    Чтобы нарисовать стереотип в профильной диаграмме:

    1. Выберите Stereotype на панели инструментов диаграммы.
    2. Щелкните диаграмму, чтобы создать стереотип.
    3. В окне Выбрать базовый тип стереотипа выберите базовый тип стереотипа из дерева типов модели. Базовый тип — это тип элемента модели, на который распространится стереотип.

      Примечание : Вы можете проверить Показать используемые типы элементов модели , чтобы перечислить только типы элементов модели, используемые в проекте. Текстовое поле Фильтр позволяет фильтровать тип элемента модели по имени типа.(например, введите класс, чтобы отобразить только класс)
    4. Щелкните ОК . Назовите стереотип и нажмите Введите , чтобы подтвердить создание.

    Определение значений тегов для стереотипов

    Стереотип может иметь свойства, которые могут называться определениями тегов. Когда стереотип применяется к элементу модели, значения свойств могут называться значениями с тегами.

    Вы можете определить значения тегов для стереотипов. Таким образом, когда вы применяете стереотип со значениями тегов, определенными для элемента модели, вы можете ввести значения для элемента модели.

    1. Щелкните правой кнопкой мыши на стереотипе и выберите Открыть спецификацию… во всплывающем меню.
    2. В окне Stereotype Specification откройте вкладку Tagged Value Definitions .
    3. Щелкните Добавить . Выберите тип помеченного значения для определения. Тип значения тега ограничивает тип содержимого, которое пользователь может ввести для тега.
      Тип тега Описание
      Текст Самый распространенный и общий тип помеченного значения, состоящего из слов.
      Многострочный текст Значение тега — это текст в несколько строк.
      Элемент модели Значение тега является модельным элементом в проекте.
      Перечисление Значение тега можно выбрать из списка возможных значений. Например, чтобы выбрать «красный» из значений красного, зеленого и синего.
      Целое число Значение тега должно быть действительным числом.
      Число с плавающей запятой Значение тега должно быть числом, состоящим из одной или нескольких цифр.
      логический Значение тега является логическим (истина / ложь).
    4. Дважды щелкните ячейку имени и введите имя тега. Повторите шаги 3 и 4, чтобы добавить все отмеченные значения для этого стереотипа.
    5. Вы можете присвоить тегу значение по умолчанию, отредактировав ячейку Значение по умолчанию . Обычно тегу присваивается значение по умолчанию, если в большинстве случаев это значение истинно. Например, тег «in-door-temperature» может иметь значение «25» по умолчанию.Подтвердив изменения, вы можете увидеть стереотип, отображаемый на диаграмме, с помеченными значениями, отображаемыми под названием стереотипа.

    О стереотипах

    Стереотипы могут быть связаны друг с другом путем композиции или обобщения. Связанные стереотипы влияют не только на моделирование в профиле, но и на элементы модели, к которым будут применяться стереотипы.

    Композиция

    Композиционные отношения показывают «часть» отношений между стереотипами.Составной стереотип несет ответственность за существование и хранение составного стереотипа.

    Для создания сложного стереотипа:

    1. Наведите указатель мыши на стереотип. Нажмите кнопку Каталог ресурсов и перетащите ее.
    2. Выберите Композиция -> Стереотип в Каталоге ресурсов.
    3. Назовите стереотип и нажмите Введите .

    Поскольку композиция моделирует «часть» отношения, когда вы применяете составной стереотип к элементу модели, вы можете добавить помеченное значение, определенное в составном стереотипе, в элемент модели.Например, стереотип Автомобиль составлен из стереотипа Wheel . Если вы примените стереотип Автомобиль к классу, вы можете указать свойства помеченных значений, как определено стереотипом Автомобиль и Колесо .

    Обобщение

    Отношения обобщения показывают «своего рода» отношения между стереотипами.


    Для создания определенного стереотипа из общего стереотипа:

    1. Наведите указатель мыши на стереотип.Нажмите кнопку Каталог ресурсов и перетащите ее.
    2. Выберите Обобщение-> Стереотип в Каталоге ресурсов.
    3. Назовите стереотип и нажмите Введите .

    Поскольку обобщение моделирует «своего рода» отношения, когда вы применяете специализированный стереотип к элементу модели, вы можете добавить помеченное значение, определенное в общем стереотипе, в элемент модели. Например, стереотип Автомобиль является обобщенным стереотипом автомобиля Truck .Если вы примените стереотип Truck к классу, вы можете указать свойства помеченных значений, как это определено стереотипами Vehicle и Truck .

    Нарисуйте изображение своего профиля, настройте свое присутствие в Интернете

    Неважно, хорошо вы рисуете или плохо рисоваете; нарисованное вручную изображение профиля привлечет внимание зрителя. Если вы искали новые идеи для изображения профиля для Instagram и задаетесь вопросом, как нарисовать изображение профиля с помощью акварели, у меня есть для вас несколько советов.

    Я увлекаюсь акварелью и никоим образом не утверждаю, что обладаю лучшими знаниями или всеми ответами. Но мне нравится веселиться и исследовать мои художественные принадлежности, и я хочу призвать вас сделать то же самое. Если да, то почему бы не поделиться со мной своими экспериментами? Итак, без лишних слов, вот мои мысли о том, как нарисовать аватарку.

    Определитесь со стилем и средой для рисования изображения профиля

    Хотите, чтобы изображение было мультяшным или реалистичным? Вы хотите, чтобы он имел игристый и яркий тон или более серьезный оттенок?
    Я знаю, что это не бизнес, но у вас есть личное представление о себе, которое вы предпочитаете, чтобы люди видели.В каком-то смысле это ваш личный логотип бренда. Мультяшные изображения могут быть проще и проще; реалистичные рисунки более индивидуальны и информативны.

    Если вы новичок в рисовании и живописи, не задумывайтесь об этом шаге слишком много. Беспокойство о стиле только отговорит вас от действий.
    Носитель (тип используемых вами художественных принадлежностей) также влияет на ощущение окончательного рисунка аватарки. Если у вас есть дома для творчества, просто используйте их и экспериментируйте.

    Если у вас нет товаров для рисования, вы можете купить их по доступной цене онлайн или офлайн.Сначала не переусердствуйте. Вы можете попробовать любой из этих более доступных наборов акварели, чтобы увидеть, нравится ли вам рисовать акварелью:

    Winsor & Newton Cotman, 14 цветов
    Сакура, кои, набор из 24 цветов

    Если вам нравятся рисунки тушью, мне нравится работать с этими расходными материалами:

    Pentel Brush Pen

    Кисть Pentel

    * Ознакомьтесь с моими предложениями расходных материалов Inktober.

    Нарисовать несколько копий

    В идеале вам нужно будет сделать тестовые чертежи вашего проекта до его завершения.Вы можете взять альбом для рисования, создать эскизы своей работы или копии полноразмерного эскиза, чтобы протестировать различные цветовые комбинации или техники и увидеть, какой из них вам больше всего нравится.
    Я, как любитель, у которого почти нет времени на рисование, считаю создание нескольких версий одного и того же эскиза трудоемким и сложным. Поэтому я использую хак, чтобы облегчить мне этот процесс. Попробуйте набросать свой рисунок на тонком листе бумаги. Когда у вас есть дизайн, который вам больше всего нравится, перенесите его на более плотную бумагу с помощью копировальной бумаги (графитовой бумаги).Мне не удалось найти графитовую бумагу там, где я живу, поэтому я использую старую добрую копировальную бумагу, которая отлично подходит для простых проектов (копировальная бумага, однако, может оставлять жирный след, который может оттолкнуть акварель, и его трудно стереть, поэтому не используйте это для проектов, которые вам действительно небезразличны).
    Я хотел создать несколько версий изображения для использования в разных учетных записях и использовал копировальную бумагу, чтобы сделать две копии.

    Нарисуйте свой аватар

    Ничто так не оживляет нарисованное от руки изображение профиля, как цвета.Если вы выполнили предыдущий шаг и протестировали различные комбинации, вы сможете получить результаты, очень близкие к запланированным.
    Если вы пропустили этот шаг, просто расслабьтесь и поэкспериментируйте. В конце концов, это должно быть весело. Если ваш дизайн такой же простой, как у меня, просто экспериментируйте с ним, пока не получите свой любимый результат.

    * Если вы новичок в акварели, чтобы цвета оставались яркими, держите под рукой две банки с водой. Используйте один, чтобы смыть краску с кисти, а другой — для смешивания красок.

    Я сделал покадровое видео, на котором вручную рисую свой аватар. Что вы думаете? Это хорошая идея для изображения профиля в Instagram?

    Нравится:

    Нравится Загрузка …

    Связанные

    Как нарисовать хорошее изображение профиля [Неофициальное руководство] | Гипиксель

    Посмотреть вложение 813389
    Хотите создать достойную аватарку без использования программы для 3D-моделирования, такой как блендер?
    Если вы предпочитаете, чтобы нарисовал изображение профиля, то это руководство для вас.

    Во-первых, у меня есть годичный опыт создания цифровых рисунков, так что, если это ваш первый раз, не удивляйтесь, если все получится не так, как вы хотели. Но я все еще учусь. Никто не идеален! А теперь приступим.

    Если вы хотите сделать хорошее изображение профиля, нам понадобится хорошая программа для работы, используйте программу, которую вы умеете хорошо использовать. Вы будете работать лучше в знакомой вам среде. Я лично рекомендую программы, перечисленные ниже:
    Paint.net
    Easy Paint Tool Sai
    Photoshop
    Firealpaca
    Medibang Paint

    Рекомендуемый размер холста: 512 x 512
    Начните с грубого наброска. Так вы будете знать, где все находится и чем, скорее всего, все закончится.
    Программы, которые я перечислил, имеют много параметров кисти, непрозрачности и слоя. Это станет важным, потому что вам нужно знать, что к чему.
    Посмотреть вложение 813398

    Круто, пора поработать над лайн-артом! Создайте новый слой и используйте идеальный инструмент для работы, должен быть инструмент Pen или карандаш , но вы можете использовать любую кисть, которая вам нравится.Просто обведите эскиз. Ваш штриховой рисунок и эскиз не обязательно должны совпадать.
    Посмотреть приложение 813408
    Теперь пора раскрасить, просто создайте новый слой и залейте внутреннюю часть любым цветом. Лучше всего, если вы выберете цветовую палитру, которая будет хорошо сочетаться друг с другом. 3 несовместимых цвета не подойдут.
    Посмотреть вложение 813409
    Затенение не является обязательным, оно просто делает ваше изображение более красивым. Но все равно вот как это сделать.
    Создайте новый слой и используйте волшебную палочку, чтобы выбрать основные цвета вашего персонажа.
    Затем просто залейте те части, где должно быть темно.

    Отлично! Теперь у вас есть собственное изображение профиля, нарисованное в цифровом виде. Надеюсь, это руководство действительно помогло!
    Просмотреть вложение 813410

    Экструзия с Follow Me | Справка SketchUp

    Инструмент SketchUp «Следуй за мной» () представляет собой крысолов в трехмерной геометрии: «Следуй за мной» ведет лицо по траектории для создания трехмерной формы. Инструмент Follow Me делает только одно. Однако он имеет множество приложений и позволяет рисовать сложные 3D-модели всего за несколько щелчков мышью.

    Совет: Follow Me особенно удобен для моделирования деталей отделки по периметру или краю, например, карниза или желобов. Он также упрощает моделирование токарных объектов, таких как шпиндель, и изогнутых сосудов, таких как чаша или ваза.

    Вот где вы найдете инструмент Follow Me в SketchUp:

    • Меню инструментов
    • Панель инструментов редактирования
    • Панель инструментов большого набора инструментов
    • Палитра инструментов (macOS)

    В следующем видео вы видите быструю демонстрацию множества приложений инструмента Follow Me.В следующих разделах вы узнаете, как моделировать с помощью Follow Me.

    Автоматическое выдавливание профиля с помощью Follow Me

    Это самый простой и обычно предпочтительный способ использования инструмента Follow Me. Чтобы выдавить лицо автоматически, предварительно выберите путь с помощью инструмента «Выделение». Затем инструмент Follow Me следует по пути вдоль вашего выделения. Следующие шаги объясняют, как работает этот процесс:

    1. Нарисуйте профиль лица, по которому вы хотите следовать по пути, например, желтое лицо, показанное на рисунке.Убедитесь, что этот профиль примерно перпендикулярен пути. Обратите внимание, что профиль не нужно связывать с путем. Просто он должен быть перпендикулярным.

      Совет: Чтобы рисунок профиля оставался перпендикулярным пути, нарисуйте профиль на лице, а затем сотрите все ненужные края.

    2. С помощью инструмента Select () выберите непрерывный набор кромок, которые представляют путь, также показанный на следующем рисунке.
    3. Выберите инструмент Follow Me ().Края остаются выделенными.
    4. Щелкните созданный профиль, и поверхность будет автоматически выдавлена ​​по заранее выбранному пути, как показано на следующем рисунке.
    Примечание: Если вы организовали свою модель в группы, ваш выбор и профиль должны быть в одной группе, чтобы предыдущие шаги работали. См. «Организация модели» для получения подробной информации о группах.

    Ручное выдавливание профиля с помощью Follow Me

    Когда вы выдавливаете профиль по траектории вручную, вы выполняете немного больше работы, но можете контролировать направление движения выдавливания.Вот как работает ручной метод:

    1. Определите путь для вашей экструзии.
    2. Нарисуйте лицо или профиль, по которому вы хотите следовать по пути. Убедитесь, что этот профиль перпендикулярен пути. На следующем рисунке профиль представляет собой форму полумесяца, а путь проходит вокруг синей формы.
    3. Выберите инструмент Follow Me ().
    4. Щелкните и перетащите созданную грань вдоль пути. При перетаскивании коснитесь указателем мыши пути, по которому вы идете.SketchUp выделяет путь красным, как показано на рисунке. Если ваш начальный край не касается профиля, Follow Me начинает выдавливание с этого края, а не от профиля к этому краю. Если вам нужно начать все сначала, нажмите Esc .
    5. Щелкните, чтобы завершить операцию «Следуй за мной», когда дойдете до конца пути.
    Примечание: Если вы организовали свою модель в группы, ваш выбор и профиль должны быть в одной группе, чтобы предыдущие шаги работали.См. «Организация модели» для получения подробной информации о группах.

    Моделирование токарной формы с помощью Follow Me

    Инструмент Follow Me можно использовать для имитации работы токарного станка. Выполните следующие действия:

    1. С помощью инструмента Circle () нарисуйте окружность.
    2. С помощью инструментов Line, Arc, и Freehand нарисуйте половину окончательной формы в разрезе. Убедитесь, что вырез соответствует следующим критериям, как показано на рисунке:
    3. Вырез образует грань.(Убедитесь, что все ваши дуги и линии соединены.)
    4. Лицевая сторона выреза перпендикулярна окружности.
    5. Нижняя часть выреза (который будет центром вашей окончательно обработанной формы) выровнена с центральной точкой круга.
    6. С помощью инструмента Select () выделите окружность.
    7. Выберите инструмент Follow Me () и щелкните грань выреза. Потерпи. Если ваша геометрия сложна, выполнение этого шага может занять некоторое время.После завершения обработки отображается фигурный объект, как показано на следующем рисунке.
    Совет: Если у вас возникли проблемы с экструзией, увеличьте масштаб и проверьте, нет ли зазоров между линиями. Используйте инструмент Line (), чтобы соединить любые зазоры, и повторите попытку экструзии. Также вращайтесь по кругу, чтобы убедиться, что ваш вырез перпендикулярен кругу.

    График профиля местности

    График профиля местности Участок профиля местности

    Q : Как нарисовать профиль местности в TAP?

    A: Вы можете нарисовать профиль, указав две конечные точки. координаты, или указав начальную точку и азимут и расстояние.

    В этом уроке профиль местности будет сгенерирован из USGS 30-секундные файлы высот, скопированные на ваш компьютер во время процесс установки TAP. Файлы данных для области в этом примере правильно установлены и индексируются в процессе установки. Другой статьи содержат детали для добавление и индексирование других файлов данных в ваша система. Эта информация будет полезна, если вы добавите больше топографических файлы данных в вашу систему TAP, чтобы охватить другие географические области.

    В главном меню TAP используйте левую кнопку мыши, чтобы щелкнуть в меню Path , затем в опции Path Profile для отображения экрана TAP Point to Point Study, показанного ниже.

    Ваш экран может отображать или не отображать ранее введенный сайт описания в рамке «Характеристики сайта» в зависимости от того, вы запускали любую из программ Path до этого времени. Вы будете вводить данные в папки вкладок «точка-точка» по порядку для настройки вашего профиля пути.

    Как видите, координаты по умолчанию для участков A и B: идентичный. Это довольно короткий путь! Давайте отредактируем сайты A и B, чтобы обозначить наш путь. На данный момент у вас есть несколько опции. Если вы нажмете кнопку Fixed Facility Lookup , вы получите доступ к экрану просмотра объекта, где вы можете просмотреть, редактировать и даже создавать новые записи базы данных стационарных объектов для использовать с этой и другими программами TAP (см. Базовое руководство для получения дополнительной информации).Когда вы закрываете поиск экран, параметры сайта хранятся в текущей записи базы данных появится здесь, на вкладке «Сайт». Таким же образом вы можете получить доступ к координатам из базы данных местоположения TAP и записать их в поля параметров Site A и / или Site B. Сайт записи параметры в базах данных объекта и местоположения позволяют к информации сайта из централизованной базы данных, тем самым уменьшая ваше время ввода данных. В этом уроке мы просто введем параметры прямо в поля сайта, отображаемые на этом экране.

    Поместите курсор в поле «Описание» на сайте A. в левой части вкладки сайтов. Отредактируйте сайт A следующим образом таким образом, чтобы он выглядел как на изображенном ниже экране:

    • Введите «Профиль пути передачи» в поле «Описание».
    • Введите широту 38 44 45,00 северной широты и 104 51 долготу. 39.00 Вт
    • Щелкните стрелку вниз справа от поля Datum и выберите «NAD 27» левой кнопкой мыши
    • Нажмите кнопку «Интерполированный» для режима высоты.Это приведет к тому, что программа получит отметку сайта от база топографических данных. В этом случае TAP вставил 8714 футов в поле высот. Режим «Указанный» используется, если вы знаете высоту участка и хотите использовать это значение вместо интерполированного значения.
    • Введите центр излучения 300 над уровнем земли (AGL)
    • Убедитесь, что в вашем списке единиц измерения центра рад.

    Теперь отредактируйте сайт B следующим образом, чтобы он отображал параметры сайта B, изображенные ниже:

    • Введите «RX Path Profile» в поле «Описание».
    • Введите широту 39 25 39.00 северной широты и 104 52 долготы. 00.00 Вт
    • Щелкните стрелку вниз справа от поля Datum и левой кнопкой мыши выберите «NAD 27».
    • Нажмите кнопку «Интерполированный» для режима высоты.
    • Введите Центр излучения 100 над уровнем земли (AGL).
    • Убедитесь, что в вашем Центре радиусов отображается фут.

    Как видите, TAP вычисляет азимут и длину пути. в ответ на изменения, которые вы вносите в широту и долготу поля.У вас также есть возможность рассчитать координаты участка B. сначала определив координаты Участка А, а затем введя азимут и длина пути. В этом случае широта сайта B и Поля долготы отображают координаты конечной точки профиля в ответ на изменения, внесенные в Азимут и / или Путь.

    Описание сайтов и информация о пути должны выглядеть так: наши ниже.

    Определяем характеристики извлечения данных о местности в папке параметров Topo Data.Перейдите на вкладку «Данные топо». левой кнопкой мыши.

    Отобразятся параметры топографических данных:

    В этом случае мы даем команду TAP создать профиль в 0.1 миль с использованием метода 4-точечной интерполяции FCC для каждого точка по профилю. Кривизна Земли определяет эффективную атмосферная дифракция на трассе. Типичное значение «4/3 земля »(1.333) отображается по умолчанию.

    Потому что у нас есть только 30-секундные данные о местности для этого учебное пособие, отключите параметры 30-метровой и 3-секундной информации, щелкнув каждый флажок левой кнопкой мыши.

    Теперь щелкните папку вкладки Параметры профиля пути.

    Отобразятся параметры профиля:

    У вас есть несколько вариантов сюжета для вашего профиля местности. и соответствующая линия прямой видимости / зона Френеля:

      • Показать эффективную кривизну земли с помощью… : The Terrain Опция Data согнет топографические данные вверх и линия Опция исключает прямую видимость и зону Френеля. вниз
      • Опорные линии кривизны Земли : можно добавлять линии на профильном участке, чтобы показать влияние кривизны земли, рисунок либо «Все» линии, чтобы равномерно добавить линии по вертикали ось сюжета, или «Только база», которая рисует только одну линия внизу рисунка.
      • Зона Френеля : N Френеля — номер зоны Френеля строить
      • Зазор Френеля : Коэффициент Френеля — это часть зоны Френеля для рисования. Половина первой зоны Френеля (.5) обычно используется для расчета дифракционных потерь. Любой препятствие, которое проникает через половину первой зоны Френеля, будет обычно вносят дополнительные потери.

    В этом руководстве убедитесь, что параметр отображения кривизны земли by Terrain Data выбирается левой кнопкой мыши.Проверять что выбрано « Base Only » . Ну наконец то, убедитесь, что N = 1 и коэффициент = 0,5.

    Частота — одна из нескольких переменных, используемых в расчетах. зоны Френеля. Наведите курсор на частоту (МГц) поле и введите обучающую частоту 450.

    Вкладка «Поверхность» (которая не обсуждается в этом пример) используется для добавления поверхности Особенности (растительность, беспорядок в зданиях и т. Д.) в профиль участок.

    Когда ваш экран выглядит как экран Point to Point Study На изображении выше выберите Продолжить , чтобы нарисовать график профиля.

    Вам нужно будет ненадолго подождать, пока будут извлечены данные о местности. и профиль нарисован. Многие кнопки управления сюжетом будут обсуждаться в других разделах учебника. В этом руководстве основное внимание будет уделено по опциям, характерным для профиля участка.

    Сводная информация о сайтах и ​​пути между сайты появляются вверху графика.Появится профиль местности. с шагом 0,1 мили на расстоянии 47,02 мили. Очевидно что хотя бы одна вершина на этом пути перекрывает прямую линию зрение полностью. Еще один пик, который появляется сразу за Отметка 32 мили, кажется, чуть ниже прямой линии зрения.

    Мы можем увеличить эту вершину. Нажмите кнопку с увеличительным стеклом

    Программа предложит вам щелкнуть две точки, чтобы определить прямоугольник для области увеличения.Щелкните левой кнопкой мыши чтобы нарисовать прямоугольник вокруг вершины.

    После того, как мы установили вторую точку прямоугольника, следующие появляется сюжет.

    , потому что Zoom также увеличивает размеры пикселей рисунка, в результате в широких неровных линиях нам нужно обновить рисунок. («R» кнопка, вероятно, станет красной, указывая на необходимость обновления.)

    Щелкните кнопку с буквой «R», чтобы обновить рисунок.

    (Вы также можете установить функцию автоматического обновления, используя конфигурацию кнопку со значком гаечного ключа. Если этот параметр установлен, чертеж будет обновляться автоматически.)

    Теперь очевидно, что этот первый пик пересекает френелевскую зоны, но не закрывает прямой видимости. Как мы обсудим позже, ожидается некоторое ухудшение сигнала, даже если линия зрения не заблокирован.

    Давайте уменьшим масштаб до нашей отправной точки.нажми на кнопку с меткой «100%», затем обновите с помощью кнопки R снова.

    Повторно отображается чертеж профиля:

    Можем ли мы разработать систему точка-точка без прямой видимости? проблемы? Нажмите кнопку Options на панели инструментов:

    Откроется форма «Параметры» для графика профиля.

    Вкладки TAP Terrain Profile Plot Options позволяют изменять многие характеристики вашего участка, включая несколько вариантов, таких как в виде кривизны Земли и опорных линий, которые мы обсуждали ранее.

      • Оси : экран параметров открывается с параметрами Оси папка с вкладками, где вы можете изменить отметки и текст для расстояния (Ось X) и высоты (ось Y).
      • Топографические данные : изменение параметров топографических данных например, ваш интервал данных для повторного извлечения данных о местности и повторно отобразить график профиля
      • Кривизна : изменить кривизну земли или добавить кривизну земли ориентиры к вашему сюжету
      • Линия прямой видимости : Мы будем работать с прямой видимостью / Френель параметры в этом руководстве, чтобы добавить новую линию обзора и Френеля зона к профилю
      • Поверхность : по вашему выбору вы можете дать команду TAP определить если ваш путь пересекает какие-либо объекты поверхности, такие как как здание или роща деревьев, содержащихся в одном или нескольких выбранных файлы.Если ваш профиль проходит через препятствие, TAP графически изобразите этот объект-элемент поверхности вдоль пути и включите указанную высоту препятствия в его расчет прямой видимости и зоны Френеля.

    Некоторые функции на этом экране подробно описаны в других уроках. Для наших целей нажмите «Строка Прицел »таб.

    Как видите, линия визирования и параметры Френеля, отображаются в соответствии с текущей линией визирования и Френеля. зона на участке, как указано в 300-футовом антенном центре Зоны А. и 100-футовый антенный центр Зоны B.Отображается Mode во фреймах сайта A и сайта B относится к варианту использования либо Указанная отметка участка («MSL»), либо Интерполированный MSL сайта , рассчитанный из базового база данных о местности.

    Как уже упоминалось, наша цель — разработать систему без засорение прицела. Что если поднять антенный центр излучения на приемном конце до 400 футов? Наведите курсор на сайт Поле MSL во фрейме сайта B.В настоящее время он читается как «100.0000». Измените его на 400. Также убедитесь, что опция «Заменить» выбрано. Это удалит текущую линию обзора и Френель. зону из графика профиля перед добавлением новой информации. Опция «Добавить» сохраняет любую текущую линию видимости и зона Френеля на участке.

    Нажмите кнопку Draw на графике профиля местности TAP. Форма опционов:

    Затем нажмите кнопку Закрыть на профиле ландшафта TAP. Форма «Параметры участка».

    Это нарисует нашу новую линию обзора и зону Френеля на профиль.

    Как видите, теперь у нас есть прямая видимость, кроме одного пика. проникает в зону Френеля около 36-мильной отметки. Какой эффект может ли это повлиять на передачу между двумя точками? TAP обеспечивает метод прогнозирования предполагаемой дифракции на острие лезвия. убыток при проникновении в половину первого Зона Френеля. Первая зона Френеля обычно используется для дифракции. расчет потерь.

    Наведите курсор на пик. Расчетное острие убыток от пика отображается внизу профиля.

    На расстоянии 35,4 мили просвет составляет менее половины зоны Френеля, что приводит к расчетным потерям в 4,24 дБ. Примечание эта потеря рассчитана для половины (коэффициент Френеля = 0,5) первая зона Френеля (N = 1) независимо от N и Френеля соотношение, указанное, когда вы дали команду TAP нарисовать линию вашей видимости.

    На этом завершается введение в профильный график. Обратите внимание, что мы продемонстрировали только несколько вариантов сюжета, доступных с эта программа. Вы можете, например, изобразить кривизну земли опорные линии или, возможно, изгиб линии обзора, чтобы отразить землю кривизна вместо того, чтобы изгибать профиль местности, как мы это сделали. Как повлияет на зону Френеля другая частота? разрешение на свой путь? Можно поэкспериментировать с вариантами сюжета содержащиеся в папках вкладки указателя графика профиля местности Экран опций.

    Когда вы будете готовы выйти из программы построения профиля, выберите кнопку Close на экране TAP Plot Controls, чтобы закрыть экраны профиля и вернуться в главное меню.

    Авторские права 2000 SoftWright LLC

    Служба поддержки Zynga

  • Казино Black Diamond

  • Боггл с друзьями

  • Баунзи!

  • Шахматы с друзьями

  • Неуклюжий ниндзя

  • Сумасшедший обмен тортов

  • Сумасшедшая кухня

  • Кроссворды с друзьями

  • CSR 2

  • Классика CSR

  • CSR Racing

  • Рассвет титанов

  • Нарисуй что-нибудь

  • Выпадение 7

  • Империи и союзники

  • FarmVille 2

  • FarmVille 2: Загородный побег

  • FarmVille Tropic Escape

  • FarmVille 3

  • Игра престолов Казино

  • Гарри Поттер: головоломки и заклинания

  • Hit it Rich!

  • Объединено!

  • Merge Dragons!

  • Объединить ферму!

  • Объединяйте самоцветы!

  • Merge Magic!

  • Merge Town!

  • Новые шахматы с друзьями

  • Пазлы

  • Шесть!

  • Лес заклинаний

  • Вилли Вонка и шоколадная фабрика

  • Мир конфет Вонки

  • Волшебник из страны Оз

  • Волшебник из страны Оз Magic Match

  • Серия слов с друзьями

  • Серия слов с друзьями бесплатно

  • Серия слов с друзьями HD

  • Серия слов с друзьями ОПЛАЧИВАЕТСЯ

  • слов с друзьями

  • слов с друзьями 2

  • Слова с друзьями Мгновенные игры

  • Zynga Poker

  • Zyngagames.

    • Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Море рисунки красками: Морской пейзаж – рисуем с детьми гуашью

    Идеи для творчества детей на море: рисунки на камнях

    Дети любят гулять по пляжу, разглядывать и собирать различные камушки. Alean Family предлагает вам  вдохновляющую идею для детского творчества «Рисунки на камнях». Она  пригодится во время отдыха  с ребенком на  море или на даче.

    «Посмотри, это же профиль Пушкина, а это чёртик, а если перевернуть — клоун! Ой, а этот похож на динозаврика, берём?»

    Оказывается, можно не только рисовать на камнях, но и использовать их целиком как форму для создания различных предметов и даже полезных приспособлений для домашнего интерьера. Во что можно превратить обычные морские булыжники? Практически во что угодно! В дома для маленького городка, в различных животных, в овощи и фрукты, в настольные игры, например домино. Камни можно превратить даже в цветы! Их даже можно раскрасить яркими красками и использовать как конструктор.


    ДОМИКИ


    Рекомендуется сначала помыть камни, высушить их, а потом уже смело рисовать акриловыми красками и  маркерами. Сверху рисунки можно покрыть лаком по акрилу.   

    Игра «Найди цвет»

    С раскрашенными в разные цвета камнями  можно играть  с детьми в занимательную игру «Найди цвет». Правила игры очень простые: ребёнок вытаскивает из мешка цветной камень и ищет в комнате или в том месте, где он находится,  5 предметов такого же цвета или похожего оттенка.

    Игра «Придумай сказку»

    Деткам постарше можно предложить придумать  самостоятельно небольшую сказку из вытащенных из мешочка камней.  Для этого камни можно покрасить в животных, домики и  различные предметы.


    Игра «Буквы»
    С помощью камней можно учить алфавит или же составлять слова и предложения.  Для этого необходимо нанести буквы на камушки.

    ЖИВОТНЫЕ

    На камнях можно не только рисовать, но и наклеивать на них картинки  в технике декупаж, для этого подойдут фото и рисунки из журналов.

    Полезные и функциональные предметы из камней для дома: ограничитель для книг, вешалки или ручки для шкафов, стопор для двери и удобнейший лоток  с камнями для мокрой обуви.
      
    ЧЕЛОВЕЧКИ

    К чему снится рисовать красками море

    К чему снится рисовать красками? В соннике можно найти несколько различных толкований: предательство со стороны близкого человека, ссоры, потери, сомнительное предприятие. Но чаще этот сюжет во сне предвещает выгодную покупку, достижение цели, приобретение авторитета, популярности.

    Приснившиеся действия предупреждают: у сновидца нереальные планы. Ему нужно воспринимать окружающее более реалистично и строить планы, исходя из этого.

    Видеть во сне, как довелось рисовать красками картину, означает, по соннику: предстоят потери, но если быть к ним готовым — можно минимизировать ущерб.

    К чему снится писать картину? Спящий наяву стремится к уединению, чтобы внутри себя смаковать впечатления от прекрасного. Но сновидение сообщает о недостатке искреннего общения.

    Молодой женщине приснилось рисовать красками картину? Сонник Миллера предупреждает: она может стать жертвой предательства близкого человека.

    Верное толкование сна возможно в зависимости от того, что рисовали:

    • натюрморт — вас ждет популярность;
    • пейзаж — совершите выгодную покупку;
    • чей-то портрет — сложное выяснение отношений с этим человеком;
    • марину (морскую картину) — отпуск будет еще не скоро;
    • животных — испытываете страхи;
    • дерево с большой кроной — получите хорошую прибыль;
    • облака — предстоят перемены, чье качество показывает вид нарисованных облаков;
    • цветы — достигнете намеченного.

    Во сне писали по холсту масляными красками? Сонник предупреждает: вас могут втянуть в сомнительное предприятие. Постарайтесь не встревать в аферу.

    К чему снится рисовать красками акварельными? Наяву ждите новых впечатлений — от интересных знакомств, ситуаций, культурного досуга.

    Приснилось видеть только что законченный вами рисунок акварельными красками? Сонник подсказывает: получите удовольствие от результатов своего труда. Расслабьтесь и насладитесь успешным завершением дела перед тем, как ставить новые задачи.

    Писали гуашью во сне? Вскоре познакомитесь с неординарным человеком, который изменит ваши взгляды на привычные вещи.

    Довелось рисовать красками? Сонник сообщает: пора привнести свежие идеи в обыденность, обновить свой быт, освежить отношения с партнером.

    Какие цвета преобладали во сне:

    • красный — придется защищаться;
    • желтый — впереди беззаботное веселье;
    • зеленый — вас ждет благополучие;
    • синий — надо преодолеть свою робость;
    • голубой — радостное событие;
    • белый — не давайте другим злоупотреблять вашей добротой;
    • фиолетовый — завоюете авторитет среди знакомых;
    • черный — предстоят печальные события.

    К чему снится, как пользуетесь желтой гуашью? Это означает: вы наяву готовы делиться со всеми своей силой, энтузиазмом, энергией.

    Приснилось красиво рисовать красками? Сонник обещает: за работу средней сложности получите очень хорошее вознаграждение.

    Видели во сне, как раскрашиваете акварелью черно-белый рисунок, делая его разноцветным? Вскоре сможете изменить что-то к лучшему, хотя усилия на первый взгляд казались напрасными.

    Женщине нарисовать на посуде узоры означает: она создаст в своем доме уют, и он наполнится достатком. Нарисовать цветы на сервизе — предвестие любви.

    источник

    Если вы во сне рисовали, это говорит о вашем пристрастии к уединению.

    Вам свойственна мечтательность и большая впечатлительность.

    Вы увлекаетесь искусством, часто ходите в театры, музеи, а потом надолго оставляете в памяти воспоминания и впечатления об увиденном.

    Однако сон утверждает, что, если присмотреться, ваша жизнь оказывается богатой только наполовину.

    Для вас было бы очень полезным больше общаться с людьми; не мешало бы скорректировать нынешний образ жизни в пользу большей активности.

    Сон подсказывает, что настало время приступать к делам, с которыми вы вполне в состоянии прекрасно справиться — нужно только захотеть.

    Увидеть, как рисовал кто-то, — такой сон говорит о вашей зависти ко всем, у кого в жизни все, на ваш взгляд, получается лучше, правильнее и т.д., чем у вас.

    Уделяя слишком большое внимание жизни других, вы пускаете на самотек жизнь собственную.

    Сон советует вам учиться или не замечать чужие достижения, или радоваться им.

    Вам стоит наконец понять, что все просто не могут жить одинаково.

    Во сне некто рисовал вас — это говорит о том, что вам можно было бы направить свои нерастраченные чувства, все свое благородство и милосердие на родных, близких, знакомых и незнакомых, нуждающихся в этом.

    Завидев вашу любовь к окружающим, на вас обратит внимание будущая вторая половина.

    Море — Море, которое вы во сне видите издалека, говорит о том, что вы в настоящее время думаете о сексе, как о чем-то недоступном и нереальном, по крайней мере, не о том, что от него можно получать удовольствие.

    На самом деле, причиной подобного представления является ваше отношение к собственной внешности, которое не дает вам возможности полностью расслабиться и получить наслаждение. Спокойное море, на которое вы смотрели с побережья или с корабля, говорит о том, что вам не хватает покоя, который вы ищете везде, где только можно. В скором времени ситуация изменится, все стабилизируется, и вы получите то, чего вам так недостает.

    — Если вам приснилось, как кто-то купается в море, сон имеет хорошее значение — вы сможете помочь человеку, которого вы видели, разрешить какую-то проблему, с которой он никак не мог справиться. — Если во сне вы видели себя купающимся в море, это означает, что в настоящее время вы чувствуете себя отлично, все у вас удается так, как вы сами того желаете, и причиной тому — полноценная сексуальная жизнь, хотя до сих пор вы не придавали ей никакого значения.

    — Если в вашем сне вы пытались войти в неспокойное, бушующее море, то ждите такой ночи любви, которой у вас давно не было, и вы уже совершенно забыли о том, что можно так заниматься любовью. Ничего не предпринимайте для этого специально — все произойдет само собой. Плавать под водой в море — вы пытаетесь узнать нечто такое, чего вам знать совершенно не нужно. Ваша дотошность ни к чему хорошему не приведет, а вы лишь расстроитесь.

    Видеть во сне море тихое и спокойное — знак остановки, задержки в делах. Вместе с тем беспокойное море во сне — знак препятствий в делах и того, что ваше дело осуществится только в том случае, если вы приложите к этому максимум усилий.

    Смотреть на море — к получению известий издалека. Смотреть в бинокль — знак ожидания важных известий или скорой разгадки таинственного происшествия. Темная морская вода предвещает получение мрачного известия, а светлая морская вода предсказывает, что известие будет радостным. Плыть по спокойной морской глади и не встречать препятствий на своем пути во сне означает, что вы будете богаты, здоровы и счастливы. Иногда такой сон предсказывает исполнение желания. Оказаться в море во сне или упасть в него — знак убытка, потерь, переживаний. По морской глади идти как по суше во сне предвещает благополучие и удачу в делах. Особенно для тех, кто собирается в дальний путь.

    Женщине такой сон предвещает, что ее будет сжигать страсть. Шторм на море видеть во сне — к огорчениям и потерям. Если же вы увидите небольшой корабль, сражающийся с волнами в штормовом море, то знайте, что ваши надежды занять определенное положение в обществе и на этот раз потерпят крах после долгих стараний и усилий. Морской круиз во сне совершать — к получению интересных известий. Повстречать пиратов в море — дурное предзнаменование, которое предупреждает вас о возможном несчастном случае в дороге. Идти по берегу моря во сне означает, что скоро вам придется куда-то поехать. Смотрите толкование: корабль, вода, шторм, ветер.

    Море — символ бесконечности и величия, стихия бессознательного в человеке.

    Сны о море — говорят о том, что в жизни наступает период, когда ты зависишь не столько от собственных сил, сколько от внешних.

    Ясное, спокойное, безмятежное море, отражающее светило — радость, безмятежность, углубленное созерцание мира и жизни.

    Бурное море — бессознательные силы в тебе выходят из повиновения, ущерб от этого.

    Прибой с равномерными и небурными ударами волн — спокойная жизнь / время духовного роста.

    Морская пена в изобилии — обманчивые надежды.

    Упасть в море — вред, бедствие.

    Луна среди мрачных туч над бушующим морем — роковой для развития твоей судьбы сон, нечто необычное и неблагоприятное.

    Тихое море с луной и лунной дорожкой над морем — мирное счастье.

    Отражает эмоциональный и творческий подъем, стихию бессознательного в человеке.

    Голубое, ясное море – радость, благосклонность судьбы.

    Бурное море, шторм – ваша несдержанность создаст вам проблемы, разбитая любовь.

    Море — символ бесконечной энергии, вселенского сознания.

    Море появляется в наших снах реже, чем река.

    Видеть море – значит сделать шаг к наивысшей мудрости в жизни.

    Приснилось море, будьте уверены, что любые ваши проблемы будут иметь счастливое завершение.

    Если вам снится кораблекрушение, буря на море – будьте осторожны. Над вашей жизнью или жизнью ваших близких нависла опасность.

    Море — символ бесконечности и величия.

    Сны о море говорят, что у тебя в жизни наступает период, когда ты начинаешь все больше прислушиваться к тайным движениям своей души.

    Море безмятежное — радость, покой.

    Бурное море — в твоей жизни возможны неблагоприятные перемены.

    Плавать в море — сила, здоровье.

    Идти по берегу моря — дорога.

    Видеть на море лунную дорожку — ты любишь фантазировать.

    И это прекрасно! Попроси сон отнести тебя в книги а. Грина. Там ты познакомишься с фрези грант, «девушкой в кружевном платье,

    Мужчина видит море – к хорошим новостям.

    Женщина видит море – это символ тяжелого бремени.

    Торговец видит море – к процветанию в бизнесе.

    Видеть большую волну или бурю с ливнем – ваши трудности встанут горой.

    Видеть себя на берегу моря – к несчастью.

    Вольной видит себя на берегу моря – к обострению заболевания.

    Студент увидел себя на берегу моря – к плохой сдаче экзаменов.

    Безработный стоит на берегу моря – символ того, что все его старания для получения работы пока не приведут к успеху.

    Рисовать — Рисунок не виден — несбыточные надежды.

    Рисунок ясно обозначен — см. что именно — надежды в этой области сбудутся (например рисовать «дом» — жизненные условия сложатся согласно вашим надеждам).

    источник

    Сонник Рисовать море приснилось, к чему снится во сне Рисовать море? Для выбора толкования сна введите ключевое слово из вашего сновидения в поисковую форму или нажмите на начальную букву характеризующего сон образа (если вы хотите получить онлайн толкование снов на букву бесплатно по алфавиту).

    Сейчас вы можете узнать, что означает видеть во сне Рисовать море, прочитав ниже бесплатно толкования снов из лучших онлайн сонников Дома Солнца!

    Ешь блины или рис — предвещает неосуществление желаний.

    Жать рис на корню, собирая урожай — предвещает покой и благополучие в семье.

    Отборный рис — богатство и счастье.

    Получать рис на корню и неожиданно терять его — установление порядка, приобретение правильной последовательности.

    Видеть пшеницу и рис — предвещает большое богатство.

    Разбросан рис — к несчастью.

    Рисовое зерно свалено кучей — к счастью.

    Сам себя видишь среди риса на корню — большое счастье, выгода.

    Сам сеешь рис на поле — выезд по делам.

    Сидишь или лежишь на рисе и пшенице — большое счастье.

    Чередуются ряды риса и пшеницы — большое счастье.

    Есть во сне рис – к получению больших денег и улучшению настроения.

    Женщина во сне ест рис – к скорому рождению ребенка.

    Парень видит во сне, как он ест рис, – к скорой свадьбе.

    – к благополучию и надежным друзьям.

    Больной во сне ест рис – к здоровью.

    Дарить рис другому – к неблагополучию и беде.

    Получить рис в подарок – к благополучию, уважению и богатой жизни.

    Рис снится к успеху в любовных и дружеских отношениях.

    Если вы ели рис во сне, то судьба вам подарит семейное счастье и уютный дом.

    Засоренный рис предвещает болезнь и разлад с друзьями.

    Если девушка во сне готовит рис, то довольно скоро у нее появятся новые обязанности, которые сделают ее счастливой и богатой.

    Вареный рис предвещает нехватку материальных ресурсов.

    Ели вареный рис – придется потратить сбережения, которые вы копили годами.

    Хороший знак — видеть рис во сне, он обещает успех и сердечные дружеские связи. Этот сон сулит успех всем долевым начинаниям, а фермеров он вознаградит щедрыми урожаями.

    Если Вы едите рис во сне — Вас ожидают счастье и семейный уют.

    Если же Вам приснится засоренный рис — значит. Вам угрожает болезнь и разлад-с друзьями.

    Если девушка во сие готовит рис — значит, в скором будущем у нее появятся новые обязанности, которые сделают ее счастливой и богатой.

    У южных и западных славян Мора — демон, который душит и мучает спящего человека, наваливаясь ночью ему на грудь.

    Поляки и кашубы считают, что если в семье подряд рождаются шесть или семь дочерей, то последняя становится Морой.

    По чешским верованиям, Морой становятся дети, родившиеся с зубами, а по сербским и хорватским, — дети, рожденные в «рубашке», обычно кровавой или синей.

    Сербы полагают, что Мора — девушка, родившаяся в кровавой сорочке, которую повитуха сожгла на огне.

    Сербы и хорваты также считают, что Мора — дочь вештицы, а также что Морами становятся дети, зачатые женщиной в праздник или во время месячных.

    По польским поверьям, девочка, из которой получается Мора, имеет две души — добрую и злую, при этом злая душа вылетает из тела спящей Моры и вредит людям, но сама Мора ничего не подозревает.

    Демонические свойства Моры проявляются ночью, а в остальное время она ничем не отличается от окружающих.

    Западные славяне считают, что Моры душат людей помимо своей воли, когда придет их час.

    Согласно болгарским и польским поверьям, Моры — души людей, умерших без исповеди, похороненных с нарушением погребального ритуала, а также детей некрещеных или неправильно окрещенных младенцев.

    У поляков, чехов и лужичан известны поверья и о Морах -мужчинах.

    Поляки считают, что Мора невидима или выглядит как неясно различимая человеческая тень, у нее прозрачное тело, она худа, костлява, у нее ненормально длинные ноги, руки, ногти.

    По сербским поверьям, Мора может принимать вид ночной бабочки или комара, а также животных, связанных с потусторонним миром: летучей мыши, кота, мыши.

    Мора забирается на грудь спящего человека, давит и мучает его, пьет у него кровь, а у женщин сосет из грудей молоко.

    По некоторым поверьям, существует несколько разновидностей Мор: одна сосет и душит людей, другая сосет сок деревьев, третья — овощи и сорняки.

    Жертва Моры бледнеет, чахнет и скоро умирает.

    Мора может проникнуть в помещение через любое, даже самое маленькое отверстие, в том числе через замочную скважину.

    Поляки и кашубы полагают, что Мора передвигается в решете, на метле, колесе от тачки, мотовиле, коловороте от прялки (ср.

    Прялка) или в тележке с одним колесом.

    В качестве оберегов от Моры используются нож, иголка, воткнутая в одежду, топор или другой железный предмет, чеснок, пояс, который кладут поверх одеяла, хлеб, зеркало.

    Чтобы прекратить посещение Моры, необходимо ее распознать.

    Для этого человек, которого душит Мора, должен сказать ей: «Приходи утром, дам тебе хлеба и соли» .

    Первая пришедшая утром женщина и будет Морой .

    Ей нужно дать обещанное, после чего она больше не будет приходить в этот дом.

    От Моры можно избавиться, поймав то животное, в которое она обернулась, и искалечив его.

    Новорожденному с зубами давали в рот кусок дерева, чтобы на него перешла вредоносность ребёнка.

    Мора происходит из двоедушников.

    Польская мора душит спящих людей.

    Хорваты трижды закрещивали кукишем мору, предварительно на него плюнув, который мучил ребенка.

    Видеть спокойное море в прекрасный солнечный день предвещает безоблачное существование в полном достатке.

    Штормовое море – к обиде, которую нанесут вам, умышленно выбрав самый подходящий для этого момент.

    Лететь во сне над морем словно на крыльях предвещает исполнение мечты, но если вы при этом падаете в море – наяву лишитесь денег или дорогой вещи.

    Тонуть в море – в реальной жизни сами окажетесь виновницей многих своих несчастий.

    Плавать в море – рисковать своим здоровьем. Плыть по морю на корабле означает, что наяву вас ждут счастливые события. Если в открытом море ваш корабль терпит крушение – это к плохим вестям.

    Остаться одной в море, успев спастись с затонувшего корабля, – такой сон означает, что вас ожидают разорение и позор, а всякие просьбы друга о помощи встретят в ответ равнодушное молчание.

    Плыть по морю, предприняв кругосветное путешествие на небольшой яхте, – наяву понесете значительные финансовые потери.

    Попасть при этом в большой шторм, разыгравшийся на море, означает, что наяву вы проявите полную несостоятельность в делах и вас от них попросту отстранят.

    Дрейфовать в море при полном штиле – в реальной жизни предадитесь легкому и вполне безобидному увлечению.

    Видеть в открытом море плывущее навстречу судно с яркими огнями – предвестие благополучия во всем.

    Столкнуться в море с айсбергом предвещает наяву неожиданные изменения в обстоятельствах, вызванные необходимостью отложить предвкушаемое удовольствие.

    Видеть с моря далекий свет маяка предвещает, что вам в самое ближайшее время будет открыт путь к реальному успеху.

    Легкий шум моря, услышанный во сне, сулит тоску и одиночество.

    Вообще, сны о море довольно грустные. Они свидетельствуют о бесполезности ожиданий и душевной пустоте.

    А вот девушку, которой снится, что она быстро скользит над гладью моря со своим возлюбленным, ожидает счастливое осуществление мечты.

    Если во сне вы увидели море издалека, то в настоящее время вы думаете о любви как о чем-то недоступном и нереальном.

    Сон о спокойном море, на которое вы смотрите с побережья или с корабля, свидетельствует о том, что вам не хватает покоя. Скоро ситуация изменится, все стабилизируется, и вы получите то, чего вам так недостает.

    Если вам приснилось, как кто-то купается в море, то сможете помочь какому-то человеку разрешить проблему, с которой он никак не мог справиться.

    Если во сне вы видели себя купающимся в море, это означает, что в настоящее время вы чувствуете себя отлично. Вам все удается, ваши желания исполняются.

    Если в вашем сне вы пытались войти в неспокойное, бушующее море, то ждите такой ночи любви, которой у вас давно не было.

    Плавали под водой в море – не пытайтесь узнать нечто такое, что вам знать совершенно не нужно.

    Белые, чистые зерна риса: знак очень хорошего течения ваших дел, крепкого достатка и прекрасных взаимоотношений с окружающими.

    В то же время, рисовая каша, особенно если в вашем сновидении она жидкая, предвещает некоторую сумятицу и беспокойство.

    Покупать рис: знак правильного ведения хозяйства.

    Если на днях вы сделали или только собираетесь сделать какое-то приобретение, то сон обещает, что оно окажется весьма полезным для вас.

    Грязный рис: предвещает огорчения и разлад с близкими людьми.

    источник

    Во сне вам довелось рисовать? Сюжет указывает на скорые перемены либо же излишнюю мечтательность. Найти правильную расшифровку тому, что случилось в ночных грезах, помогут сонники и конкретные примеры некоторых сновидений.

    К чему снится, что кто–то вас рисует? Это значит, что в душе у вас скрыт серьезный потенциал нерастраченных энергий и желаний, и вы не знаете, куда и где их применить. Сонник также уверен, что после подобного сюжета появляется большая вероятность встретить свою половинку.

    Приснилось, что сами кого–то или что–то рисовали? В реале вы зачастую склонны несколько идеализировать собственные заслуги, совершенно не принимая в расчет текущие обстоятельства. Вы пытаетесь убедить себя, что все идет именно так, как должно, закрывая глаза на то, что в действительности дела складываются куда хуже.

    К чему снится, что случилось рисовать? Во сне этот сюжет частенько приходит мечтателям и фантазерам. Если вы лично рисовали некую картину, то явно строите невыполнимые планы. Сонник полагает, что пока ваши мечты далеки от воплощениях их в реальную жизнь.

    Если во сне довелось видеть одноцветную картину и появилось явное желание добавить в нее ярких красок, значит, вам наскучили серые будни, и вы желаете сделать их более насыщенными и разнообразными. Сонник советует найти себе интересное занятие или собственными усилиями организовать небольшой праздник.

    Приснилось, что вы рисовали? Готовьтесь к очень кардинальным переменам в делах. Видеть, как знакомый персонаж пишет картину – к переменам в жизни именно этого человека.

    К чему снится, что рисовать случилось кому–то из ближайших друзей или родственников? Грядущие изменения в жизни этих людей затронут и вас лично. Если же во сне вас кто–то учил рисовать, то вы рискуете воспользоваться глупым советом.

    К чему снится сюжет о рисовании согласно этому соннику? Он утверждает, что вам по душе одиночество, и вы напрягаетесь, когда что–то нарушает ваше добровольное уединение.

    Рисовать во сне могут и те, кто склонен к излишней мечтательности и впечатлительности. Такие люди разбираются в искусстве, и долго сохраняют в душе яркие впечатления. Однако сонник подозревает, что у вашей жизни есть и другая, не столь положительная сторона. Порой вам попросту не хватает общения с внешним миром, что оставляет неприятный отпечаток на жизни.

    Приснилось, что вы наблюдали, как рисует другой персонаж? Вы частенько ощущаете приступы зависти к тем, кто, по вашему мнению, делает все лучше и правильнее. Сонник советует научиться либо не замечать этого, уяснив для себя, что все люди разные, либо от всей души радоваться за других.

    Приснилось, что вы рисовали карандашами? Вам уготовано счастливое будущее в любви и покое. Во сне случилось рисовать карандашами? Получите очень важное известие о том, кто находится далеко. При этом остро заточенные карандаши передают внимательность и хорошую память. Видение также призывает присмотреться к тому, что произошло совсем недавно.

    Цветные карандаши во сне знаменуют особенно яркое и запоминающееся событие, которое на некоторый период привлечет все ваши мысли. Приснился сломанный или же тупой карандашик? Образ намекает, что вы упустили очень важный факт.

    К чему снится, что довелось рисовать красками? Это означает, что самое время внести свежую струю в однообразный быт или отношения. Видеть себя рисующим красками – к удовлетворению, которое придет после завершения текущей работы.

    К чему снится, что вы лично пишете свой же портрет? Внимательно присмотритесь к нему. Этот сновидийный образ символично отражает внутренний мир. Возможно также, что очень скоро вы встретите человека, который поможет вам стать лучше.

    Во сне пришлось рисовать картину? Хватит идеализировать жизнь, она порой гораздо хуже, чем вы того хотите. Если молодой девице приснилось, что она нарисовала портрет возлюбленного, то ее ждет разрыв вследствие его измены или обмана.

    К чему снится, что вы рисуете на собственном лице брови или стрелки? В реале вам уготованы сложности в амурных отношениях. Если нарисованные брови густые, то будет успех и радость, если слишком черные, то будете здоровы.

    Приснилось, что вы нарисовали стрелки или брови длиннее, чем обычно? Заслужите уважение, а также приобретете богатство.

    Согласно символическому толкованию сна – рисовать брови или стрелки означает, что вы испытываете острое желание привлечь чье–то внимание и порой пускаетесь на самые рискованные приемы.

    Чтобы понять, к чем снится подобный сюжет, необходимо ответить на ряд вопросов. Что именно пришлось рисовать? Какие инструменты использовали? Что получилось в итоге и что лично вы испытали во время процесса и от лицезрения своих художеств.

    • рисовать свой портрет – знакомство
    • чужой – трудный разговор
    • пейзаж – выгодная покупка
    • натюрморт – популярность, довольство
    • предметы – рост имущества
    • круги – рискованное дело
    • линии – прямой путь к цели
    • икону – испытание
    • карикатуру – развлечение, забава, дружеская шутка
    • самому рисовать – планы на будущее
    • кистью – воплощение капризов, прихотей
    • краски в тюбиках – сожаление, упущенный шанс
    • в наборе – прибыль
    • видеть, как рисует другой – необходимость изменить мнение
    • позировать – прибавление в доме
    • видеть свой портрет – улучшение отношений

    Если приснилось, что вы смешивали разные краски, чтобы рисовать более натуральными цветами, то в реальности произойдет событие, которое поможет осуществить один из наиболее смелых замыслов.

    источник

    Сонник Рисовать море приснилось, к чему снится во сне Рисовать море? Для выбора толкования сна введите ключевое слово из вашего сновидения в поисковую форму или нажмите на начальную букву характеризующего сон образа (если вы хотите получить онлайн толкование снов на букву бесплатно по алфавиту).

    Сейчас вы можете узнать, что означает видеть во сне Рисовать море, прочитав ниже бесплатно толкования снов из лучших онлайн сонников Дома Солнца!

    Ешь блины или рис — предвещает неосуществление желаний.

    Жать рис на корню, собирая урожай — предвещает покой и благополучие в семье.

    Отборный рис — богатство и счастье.

    Получать рис на корню и неожиданно терять его — установление порядка, приобретение правильной последовательности.

    Видеть пшеницу и рис — предвещает большое богатство.

    Разбросан рис — к несчастью.

    Рисовое зерно свалено кучей — к счастью.

    Сам себя видишь среди риса на корню — большое счастье, выгода.

    Сам сеешь рис на поле — выезд по делам.

    Сидишь или лежишь на рисе и пшенице — большое счастье.

    Чередуются ряды риса и пшеницы — большое счастье.

    Есть во сне рис – к получению больших денег и улучшению настроения.

    Женщина во сне ест рис – к скорому рождению ребенка.

    Парень видит во сне, как он ест рис, – к скорой свадьбе.

    – к благополучию и надежным друзьям.

    Больной во сне ест рис – к здоровью.

    Дарить рис другому – к неблагополучию и беде.

    Получить рис в подарок – к благополучию, уважению и богатой жизни.

    Рис снится к успеху в любовных и дружеских отношениях.

    Если вы ели рис во сне, то судьба вам подарит семейное счастье и уютный дом.

    Засоренный рис предвещает болезнь и разлад с друзьями.

    Если девушка во сне готовит рис, то довольно скоро у нее появятся новые обязанности, которые сделают ее счастливой и богатой.

    Вареный рис предвещает нехватку материальных ресурсов.

    Ели вареный рис – придется потратить сбережения, которые вы копили годами.

    Хороший знак — видеть рис во сне, он обещает успех и сердечные дружеские связи. Этот сон сулит успех всем долевым начинаниям, а фермеров он вознаградит щедрыми урожаями.

    Если Вы едите рис во сне — Вас ожидают счастье и семейный уют.

    Если же Вам приснится засоренный рис — значит. Вам угрожает болезнь и разлад-с друзьями.

    Если девушка во сие готовит рис — значит, в скором будущем у нее появятся новые обязанности, которые сделают ее счастливой и богатой.

    У южных и западных славян Мора — демон, который душит и мучает спящего человека, наваливаясь ночью ему на грудь.

    Поляки и кашубы считают, что если в семье подряд рождаются шесть или семь дочерей, то последняя становится Морой.

    По чешским верованиям, Морой становятся дети, родившиеся с зубами, а по сербским и хорватским, — дети, рожденные в «рубашке», обычно кровавой или синей.

    Сербы полагают, что Мора — девушка, родившаяся в кровавой сорочке, которую повитуха сожгла на огне.

    Сербы и хорваты также считают, что Мора — дочь вештицы, а также что Морами становятся дети, зачатые женщиной в праздник или во время месячных.

    По польским поверьям, девочка, из которой получается Мора, имеет две души — добрую и злую, при этом злая душа вылетает из тела спящей Моры и вредит людям, но сама Мора ничего не подозревает.

    Демонические свойства Моры проявляются ночью, а в остальное время она ничем не отличается от окружающих.

    Западные славяне считают, что Моры душат людей помимо своей воли, когда придет их час.

    Согласно болгарским и польским поверьям, Моры — души людей, умерших без исповеди, похороненных с нарушением погребального ритуала, а также детей некрещеных или неправильно окрещенных младенцев.

    У поляков, чехов и лужичан известны поверья и о Морах -мужчинах.

    Поляки считают, что Мора невидима или выглядит как неясно различимая человеческая тень, у нее прозрачное тело, она худа, костлява, у нее ненормально длинные ноги, руки, ногти.

    По сербским поверьям, Мора может принимать вид ночной бабочки или комара, а также животных, связанных с потусторонним миром: летучей мыши, кота, мыши.

    Мора забирается на грудь спящего человека, давит и мучает его, пьет у него кровь, а у женщин сосет из грудей молоко.

    По некоторым поверьям, существует несколько разновидностей Мор: одна сосет и душит людей, другая сосет сок деревьев, третья — овощи и сорняки.

    Жертва Моры бледнеет, чахнет и скоро умирает.

    Мора может проникнуть в помещение через любое, даже самое маленькое отверстие, в том числе через замочную скважину.

    Поляки и кашубы полагают, что Мора передвигается в решете, на метле, колесе от тачки, мотовиле, коловороте от прялки (ср.

    Прялка) или в тележке с одним колесом.

    В качестве оберегов от Моры используются нож, иголка, воткнутая в одежду, топор или другой железный предмет, чеснок, пояс, который кладут поверх одеяла, хлеб, зеркало.

    Чтобы прекратить посещение Моры, необходимо ее распознать.

    Для этого человек, которого душит Мора, должен сказать ей: «Приходи утром, дам тебе хлеба и соли» .

    Первая пришедшая утром женщина и будет Морой .

    Ей нужно дать обещанное, после чего она больше не будет приходить в этот дом.

    От Моры можно избавиться, поймав то животное, в которое она обернулась, и искалечив его.

    Новорожденному с зубами давали в рот кусок дерева, чтобы на него перешла вредоносность ребёнка.

    Мора происходит из двоедушников.

    Польская мора душит спящих людей.

    Хорваты трижды закрещивали кукишем мору, предварительно на него плюнув, который мучил ребенка.

    Видеть спокойное море в прекрасный солнечный день предвещает безоблачное существование в полном достатке.

    Штормовое море – к обиде, которую нанесут вам, умышленно выбрав самый подходящий для этого момент.

    Лететь во сне над морем словно на крыльях предвещает исполнение мечты, но если вы при этом падаете в море – наяву лишитесь денег или дорогой вещи.

    Тонуть в море – в реальной жизни сами окажетесь виновницей многих своих несчастий.

    Плавать в море – рисковать своим здоровьем. Плыть по морю на корабле означает, что наяву вас ждут счастливые события. Если в открытом море ваш корабль терпит крушение – это к плохим вестям.

    Остаться одной в море, успев спастись с затонувшего корабля, – такой сон означает, что вас ожидают разорение и позор, а всякие просьбы друга о помощи встретят в ответ равнодушное молчание.

    Плыть по морю, предприняв кругосветное путешествие на небольшой яхте, – наяву понесете значительные финансовые потери.

    Попасть при этом в большой шторм, разыгравшийся на море, означает, что наяву вы проявите полную несостоятельность в делах и вас от них попросту отстранят.

    Дрейфовать в море при полном штиле – в реальной жизни предадитесь легкому и вполне безобидному увлечению.

    Видеть в открытом море плывущее навстречу судно с яркими огнями – предвестие благополучия во всем.

    Столкнуться в море с айсбергом предвещает наяву неожиданные изменения в обстоятельствах, вызванные необходимостью отложить предвкушаемое удовольствие.

    Видеть с моря далекий свет маяка предвещает, что вам в самое ближайшее время будет открыт путь к реальному успеху.

    Легкий шум моря, услышанный во сне, сулит тоску и одиночество.

    Вообще, сны о море довольно грустные. Они свидетельствуют о бесполезности ожиданий и душевной пустоте.

    А вот девушку, которой снится, что она быстро скользит над гладью моря со своим возлюбленным, ожидает счастливое осуществление мечты.

    Если во сне вы увидели море издалека, то в настоящее время вы думаете о любви как о чем-то недоступном и нереальном.

    Сон о спокойном море, на которое вы смотрите с побережья или с корабля, свидетельствует о том, что вам не хватает покоя. Скоро ситуация изменится, все стабилизируется, и вы получите то, чего вам так недостает.

    Если вам приснилось, как кто-то купается в море, то сможете помочь какому-то человеку разрешить проблему, с которой он никак не мог справиться.

    Если во сне вы видели себя купающимся в море, это означает, что в настоящее время вы чувствуете себя отлично. Вам все удается, ваши желания исполняются.

    Если в вашем сне вы пытались войти в неспокойное, бушующее море, то ждите такой ночи любви, которой у вас давно не было.

    Плавали под водой в море – не пытайтесь узнать нечто такое, что вам знать совершенно не нужно.

    Белые, чистые зерна риса: знак очень хорошего течения ваших дел, крепкого достатка и прекрасных взаимоотношений с окружающими.

    В то же время, рисовая каша, особенно если в вашем сновидении она жидкая, предвещает некоторую сумятицу и беспокойство.

    Покупать рис: знак правильного ведения хозяйства.

    Если на днях вы сделали или только собираетесь сделать какое-то приобретение, то сон обещает, что оно окажется весьма полезным для вас.

    Грязный рис: предвещает огорчения и разлад с близкими людьми.

    источник

    Ниже вы можете бесплатно узнать толкование символа «Рисовать» по 23 онлайн-сонникам. Если вы не обнаружили нужное толкование на этой странице, воспользуйтесь формой поиска по всем сонникам нашего сайта. Также вы можете заказать персональное толкование сна экспертом.

    «Нарисовалась» (фигура, событие, девушка) — т. е. появилась, обозначилась; «рисоваться» — хвастаться, красоваться, кокетничать, показывать свои лучшие стороныю.

    Рисовать — тоска; несбыточные грезы.

    Рисовать окружности — к рискованному делу.

    Рисовать — к прочной дружбе.

    Рисовать — есть знак дружбы прочной и приятной.

    Если вы во сне рисуете чей-то портрет — значит, наяву вам предстоит трудное объяснение с этим человеком.

    Рисовать красивый пейзаж — к выгодной покупке, натюрморт — вас ждет популярность в своем обществе.

    Позировать художнику — означает прибавление в семействе.

    Видеть свой портрет во сне — отношения с близкими изменятся в лучшую сторону.

    Рисовать во сне — вы предпочитаете находиться в уединении, чтобы никто не мог потревожить ваши мысли и чувства. По натуре вы очень мечтательны и впечатлительны, вам нравится искусство. Вы часто посещаете театры, музеи, а потом долго храните в памяти воспоминания об увиденном. Но если присмотреться, то вашу жизнь можно назвать богатой лишь наполовину. Сон предупреждает вас, что вам не хватает общения с людьми, а также о том, что вам необходимо сменить образ жизни на более активный. Пора приступать к делам, с которыми вы можете прекрасно справится, стоит только захотеть.

    Видеть, как кто-то рисует — вы завидуете тем, у кого в жизни все получается лучше, красивее, правильнее, чем у вас. Вы не можете простить им и себе, что у вас всего этого нет. Отвлекаясь на окружающих, вы наплевательски относитесь к своей жизни. Вам необходимо научиться либо не замечать успехи и достижения других, либо радоваться этому от всей души. Вы должны уяснить для себя, что все люди не могут жить одинаково.

    Если кто-то рисует вас — в вас накопилось много нерастраченного чувства, но вы не знаете, куда его направить. Вы хотите отдаться чувству самозабвенно, вам свойственны самопожертвование и милосердие.

    Если вы еще не встретили спутника жизни — чтобы чувствовать себя нужным, уделите внимание и окажите помощь родным и близким, друзьям и даже чужим людям, нуждающимся в этом. Видя вашу любовь к окружающим, тот, кто станет вашим возлюбленным или возлюбленной, почувствуете к вам непреодолимую тягу.

    Рисовать — тебе будет очень трудно объяснить окружающим людям свои поступки, совершенные под влиянием импульса.

    Рисовать во сне — удел мечтателей и фантазеров. Если вы видите себя рисующим или рассматривающим картины, то такой сон подсказывает, что наяву вы строите нереальные планы, и вам не мешает быть чуточку более реалистичным. Увы, пока у ваших задумок столько же шансов осуществиться, сколько шансов у ваших картинок ожить.

    В то же время, если во сне вам хочется яркими красками нарисовать красивую картину — это означает, что вы устали от серости будней, и вам не мешает как-либо разнообразить вашу жизнь. Сделать это можно двумя путями, либо с помощью яркой мечты, либо найдя себе по-настоящему интересное, яркое дело.

    Рисовать самому — попытайтесь обрести душевный покой; видеть рисующего — к необходимости взглянуть на мир и на себя другими глазами; видеть себя нарисованным — самовлюбленность мешает вам; других — будут новые встречи.

    Рисовать икону — к быстрой смерти.

    Рисовать икону — вы будете молиться на кого-то как на божество, но вы сами придумали себе идола, позже вы горько разочаруетесь.

    Рисовать икону — к серьезному испытанию вашей души.

    Сон, в котором вы видите, что некто рисует ваш портрет — символизирует ваш внутренний мир. Вы испытываете сильное чувство, однако не знаете, что с ним делать. Вы мечтаете о любви и готовы на самопожертвование, но пока не видите подходящего объекта. Не отчаивайтесь: вы скоро встретите человека, чувства которого будут взаимными.

    Рисовать во сне самому — означает, что вы слишком идеализируете собственную жизнь, в то время как на объективные вещи внимания не обращаете. Хотя вы и убеждаете себя, что все прекрасно, на самом деле ситуация далеко не столь безоблачна.

    Рисовать — заслужить почестей; видеть рисующего — строить планы будущего; видеть себя нарисованным — ты любим; других — новое знакомство; пейзажи или другой предмет — твое имущество растет; позировать — прибавление семейства; рисовальное перо — своим трудом заслужишь почет; рисовальные приборы — добьешься высокого положения.

    Рисовать во сне, если вы хоть иногда рисуете наяву — к неожиданным расходам.

    Узнать, что вы умеете рисовать, набрасывать эскизы — к получению дохода.

    Для влюбленных сон о рисовании — плохой знак.

    Для них рисовать — обмануться в своих ожиданиях.

    Если кто-то передает вам рисунок — вновь затеплится былая симпатия друг к другу.

    Если вы рисуете во сне чей-то портрет — значит, наяву предстоит трудное объяснение с этим человеком.

    Рисовать пейзажи — сделаете выгодную покупку, натюрморты — приобретете популярность в своих кругах.

    Позировать во сне рисовальщику — к прибавлению в семействе.

    Видеть себя изображенной на рисунке — отношение к вам близких изменится в лучшую сторону.

    Карикатурный рисунок — предвещает, что над вами позабавятся друзья.

    Рисовать — несбыточное; доходы; новые мечты, планы.

    Если вам приснилось, что вы рисовали — вас ожидает серьезная перемена в делах.

    Во сне вы наблюдали, как рисует кто-то из ваших родственников — это знак больших перемен.

    Если вам приснилось, что вы наблюдали, как рисует кто-то из ваших знакомых — вскоре у кого-то из ваших родственников дома произойдут большие перемены, и это каким-то образом отразится и на вашей жизни.

    Вас учили рисовать — остерегайтесь, кто-то из ваших близких может дать вам неверный совет.

    Если вам приснилось, что кто-либо рисует вас — это означает, что вы переполнены нерастраченным чувством и не знаете, куда его направить, на кого излить. Вы желали бы отдаться любви самозабвенно, потому что для вашего характера самопожертвование и милосердие являются определяющими.

    Если вы еще не встретили спутника жизни — знайте, что это произойдет очень скоро. Некто почувствует к вам непреодолимую тягу.

    Если во сне вы рисовали — значит, в реальной жизни вам свойственно идеализировать себя и свою жизнь, не обращая внимания на объективные факторы. Вы уверяете себя в том, что в вашей жизни все складывается хорошо и безупречно, но в действительности дела обстоят не так радужно.

    Рисовать — нежданные доходы от пустяшного дела; для молодых — обман через надежду.

    Рисовать, но рисунок не виден — несбыточные надежды.

    Рисовать, по соннику — наступит период, когда вам захочется остаться наедине с самими собой и предаться размышлениям.

    Пытаетесь создать портрет — вас ждет не совсем приятный, но очень долгий разговор с тем, кто вам позировал.

    Вы брали уроки изобразительного искусства — слушайте только свой внутренний голос, другие явно ошибаются и могут ввести вас в заблуждение.

    Сон, в котором вы рисуете завораживающий пейзаж — предвещает вам удачное приобретение.

    Если вы хотите запечатлеть на полотне натюрморт — будете широко известны и уважаемы.

  • Подпишись на канал Felomena в Яндекс.Дзен

    Оцените статью!

    Наши эксперты помогут Вам узнать к чему снится Рисовать во сне, просто напишите сновидение в форму ниже и Вам растолкуют что значит, если во сне видели данный символ. Попробуйте!

    Мне приснилось, что мой бывший парень нарисовал меня. Что это значит?

    у меня из пальца выходил электрический разряд и я пыталась его заглушить чтобы меня не увидела яркая звезда на небе. А потом увидела как на синем небе из белых облаков появляются лица поэтов. Часто во сне употребляла фамилию Шмидт и видела его, но не знаю кто это.

    Во сне я рисовала на полотне линии, как калиграфия, придала им соответствующие оттенки и с помощью красок вырисовался силует женщины во весь рост, у которой развевалась одежда, цвет платья был золотистый. Полотно лежало на полу, а рисовала я стоя над ним. Рядом была женщина, которая тоже что-то рисовала, она была удивлена моим рисунком

    художник нарисовал набросок портрета моего пастельными мелками потом отдал мне растушевать и показал как это сделать, я растушевала и сама закончила свой портрет.

    Сниться сон ,что я рисую Иисусу мелом на большой доске похожая на дверь.Чётко понимаю,что это рисунок для работы.(Я неплохо рисую).Остаётся дорисовать подол его одежды,и за мной начинается какая-то погоня бандитов.

    Здравствуйте. Всё что я помню с этого сна, это то что я сидел рядом с довольно-таки симпатичной девушкой и мы оба рисовали. Я рисовал море, небо, кстати выходило очень даже не дурно по-моему, а что рисовала девушка я не помню.Но ясно запомнилось одно, мне было очень хорошо, спокойно и интересно, и я с огромным азартом и старанием хотел как можно точней воспроизвести на бумаги образы моих мыслей, и да кстати рисовал я на большом формате листа одной лишь ручкой, хотел еще изобразить корабль, но почему-то передумал,буду очень признателен Вам , если мне поможете разобраться)До свидания!

    Здравствуйте.
    Мне приснилось как я выполняю акробатические движения в длинном гамаке, который при креплен к одному из очень высоких деревьев в лесу. По дороге внизу проходят люди, их мало и они меня не замечают. Но потом, остановились 3 человека и начали рассматривать как я тренируюсь. Тогда я слезла с гамака и начала думать что нарисовать на белом холсте. Я провела одну волну голубо-зеленой краской и подумала о том, что если сейчас начнется торнадо. И меня унесет и я умру. Но торнадо прекрасного голубого цвета взял меня медленно в пространстве так, что мне казалось я летаю и опустил на землю. Я села на велосипед и поехала в итальянскую деревню, где жила. Там я зашла в церковь и слушала как на входе мужчины говорили о том, что хотя они и бедны но они знают что значит быть хорошим человеком. Я зашла к своим друзьям в дом. Там на полу сидел мой 3-х летний кресник. Я решила что он голодный, пошла на кухню и нашла сыр. Дала ему. А когда осмотрелась, то увидела что на кухне нет ни одной чистой тарелки. Я хотела помыть, но мать крестника сказала, что сделает это сама. Я проснулась.

    Здравствуйте.Я во сне видела,как я рисую пейзаж(помню зеленые деревья)рисовала акварельной краской.Со мной были одноклассники и они рисовали,только у меня был красивый и яркий рисунок.и одна из однокклассниц хотела отобрать у меня краску.к чему такой сон?и что она значит наяву?

    приснилось, что я рисую голову девушки, начиная с волос, волосы густые и длинные и при этом удивляюсь тому, что у меня получается красиво, потому что на самом деле рисовать я не умею.

    Снилось, что я разговариваю с мужчиной, который мне очень нравится уже 5 лет. Но мы не вместе. Мы сидим напротив друг друга, но не очень близко. Я к нему повернута в пол-оборота. И тут я замечаю, что он что-то рисует. На коленях у него альбом, где я увидела рисунок. Он сказал- Продолжай, говори, иначе не могу закончить рисунок. Осталась самая малость. Я засмущалась, сказала, что не могу специально позировать. Взглянув бегло на рисунок, заметила, что он нарисовал меня с очень красивой улыбкой. Я начала что-то рассказывать, стараясь не думать, что он меня рисует. Дала ему возможность дорисовать. Он сказал, что на рисунке глаза сияют и они будут очень счастливы. Я переспросила- кто, они? Глаза или люди? Он сказали глаза и мужчина с женщиной на рисунке. Рисунок черно-белый. Остальное не помню, цветное или нет.

    я вижу как мой молодой человек рисует много рисунков,в каторых везде есть красный цвет,я пытаюсь с ним поговорить но получаеться я ему мешаю и он начинает психовать! в рисунках были люди цветы и детские каляки маляки!

    Я рисовала несколько картин маслом одновременно, часть из них осталась недописанными. Одна из дописанных картин состояла из пяти треугольников красного цвета, их можно было переставлять, и получались разные картины. Другая картина была как выпуклое зеркало в раме, глянцевая, красивая. Недописанными остались большие полотна, причем недописанными были в них люди, которые были в виде очертания сделанного карандашом. Я повесила их в ряд, как в галерее.

    Мне присни лось будто я рисую красивый цветок. И рисовала кистбы снизу вверх. Стебли зеленые с длинными красными цветками. И в процессе рисования они рраспускалисьСнилось с 13th на 14th число..

    Во сне рисовала с парнем,не помню что ,но мы вместе рисовали и разговаривали о чем то, я с эти парнем встречалась ,но сейчас у нас перерыв в отношениях.

    мне приснилось, что я рисовала свою жизнь. Вот идет моя жизнь в разноцветных красках потом резко останавливается и я ее черно-белой рисую на бумаге, потом дальше идет жизнь, все как обычно потом опять останавливается и я ее дорисовываю… к чему это может быть?

    Приснилось, что я нарисовал эскизы для росписи храма, в котором сейчас работаю (я художник-иконописец). Эскиз Троицы и еще одной композиции (какой именно, не помню). Хотя вместо Троицы должна быть другая композиция. Хотел ее исправить, но сделал это или нет — не помню.

    Я рисовала картину маслом великолепной красоты, это было что-то из разряда безумства Ван-Гога))) Какие-то странные, но плавные изгибы, преобладали цвета ярко желтый и молочный синий, совсем немного кажется зеленого и фиолетового. Во сне я знала, что рисую первый раз, но так легко и красиво получалась картина, я была в полном восторге и эйфории от процесса.

    Во сне я и мой муж рисовали красивые пейзажи. Яркие теплые, больше конечно на золотую осень похоже. В основном были деревья, листья.

    Я рисовала солнце, мелком на стене. Потом стирала. Видела рисунки других людей — цветы, похожие на фрески.

    Добрый день! Приснился сон, в котором шариковой ручкой рисовала на листе бумаги то ли дракона то ли змею. Я говорила, что это змея, но больше было похоже на дракона, т.к. были лапы тоже. И подруга взяла ручку и подправила рисунок так, чтобы было похоже на змею. Что это означает?

    Была я тогда в общежитии моего старшего брата.. Мы собирались готовить еду если не ошибаюсь, но помню что я вытирала влажные руки и заметила на полу картину. Картина была немного странной как на мой взгляд. На которой изображено была какая-то карта! Горы, реки, дорога, водопад и т.п. Но была она очень странной потому что была как геометрически нарисована, все детали были квадратными, треугольными и т.п. Сама я умею рисовать и меня попросил что-то нарисовать сосед по комнате брата, я его не знала и впервые видела. Я хотела нарисовать если не ошибаюсь цветок, но так я и ничего не рисовала.. Собирала, собиралась и не нарисовала. Что это может значить? Скажите пожалуйста..
    Спасибо за внимание))

    рисовала небольшие рисунки природные пейзажи, лес, озеро, деревенские строения вдали, раскрашивала цветными мелками и карандашами делала фон.

    Мне снились странные создания, они были пузатенькие с добрыми лицами и смешные, я их сам придумывал и рисовал. Никогда такое не снилось.

    Здравствуйте! Мне приснилось, что меня ударили во сне чем-то тяжёлым по голове. Потеряла сознание, а потом выяснилось, что я ничего не помню. Какие-то незнакомые мне друзья повели восстанавливать память. Он оказался парнем, который на ладони что-то рисовал карандашом и говорил, что от этого восстановится память. Его я никогда не видела в жизни.

    мне приснился очень странный сон: как будто я в церкви после похорон, матушка мне дает платочек, крестик, свечку и говорит: ты чем то провинилась…. я в недоумении спрашиваю: чем же?? она мне говорит подумай хорошо, Я начинаю объяснять что недавно я была на похоронах, но на поминки и на кладбище не поехала, и на 9 дней не пошла, и она мне говорит тебе надо нарисовать вот такую рыбу, как она выглядит точно я не помню, что то типа волны и по центру эта рыба, она даже сказала какое то название, но я не запомнила, и сказала нарисуй и все будет хорошо, как понимать этот сон. подскажите пожалуйста, а то мне как то не по себе……

    Папа встретился со своей старой подругой( возможно одноклассницей ). Погода пасмурная. Мы зашли в какой-то дом, зашли в квартиру. Там была только одна комната, плохое освещение. Стены были белые, а на них рисунки чёрной краской. Там сидел молодой человек, который рисовал эти картины. Затем я почему-то взяла кисть и начала дорисовывать боковому портрету мужчины редкие бакенбарды.

    Здравствуйте, мне 15 лет, я занимаюсь парашютным спортом, и во сне я рисовал простым карандашом дверь самолёта, вид был с боку и осторожно выводил сглаженные углы двери. Чувствовал я себя очень спокойно.

    я была у одноклассника Олега в гостях. Вышла на улицу и увидела на небе огромное солнце . От него отходили лучи, на лучах были разные фигуры , животные , молния, всё я не разглядела. Я зашла назад в дом , попросила у Олега листок и карандаш, что бы нарисовать это солнце. А когда вышла на улицу, солнце было уже далеко.

    Приснилось что я рисую церковь, а рядом 3 взрослых и 2 детей. Но когда я показываю во сне кому-то они исчезают и я плачу.

    снилось, что находилась на крутом подъеме по ступенькам на самом верху , сидела за столом с молодым человеком и вместе с ним рисовала цветными карандашами рисунок : солнце, цветы, трава, деревья, карандаши очень красочные цвета теплые

    я рисовала море на большом листе, по нему плыл не большой кораблик. потом я как будто бы в живую стою на берегу этого моря и жду кого то, кто приплывет на этом корабле. потом вижу как будто бы я на корабле, и корабль этот уносит течение в другую сторону, я переживаю, что на берегу нас уже никогда не дождутся

    Добрый день. Мне приснился незнакомый дом, двухэтажный,я сижу за столом и рисую картину пальчиками. Преобладают яркие цвета( красный, желтый, синий. Напротив меня сидит брат моего мужа и наблюдает. В доме есть еще люди, но яих не запомнила. Одно точно знаю, что картину рисовала для сына.

    Мне снилось, что я исправляю уже нарисованного кем-то -ангела, у которого глаза зарисованы черным. У меня легко получилось это исправить.

    Мне приснилось что я сижу в красивой красной блузке и рисую яркую картину, а парень трогает меня сзади за спину

    Мне приснилось, будто я сижу на свадьбе в качестве невесты, в очень богатом доме с красивой обстановкой. Вижу семью жениха, но самого жениха не вижу. В реальности я в разводе. Я почему-то думаю, что в этом большом доме придётся много убираться. Среди гостей есть мои ученики — я преподаватель рисования и лепки. И они просят нарисовать им рисунки, даже помню один — смешное вымышленное животное, пушистое, нарисовала его пастелью. Дети были очень веселы.

    торт был шоколадный ,я на нем рисовала белые шары

    Мне приснилось, что в школе на уроке рисования на доске я рисовала изображение космоса. Я постоянно смешивала не те краски, и картина получалась неаккуратной и размытой. Весь класс смеялся надо мной. К чему такой сон?

    Добрый день! До этого мне снились как несколько Медведей — танцевали. А сегодня мне приснолось как я рисую Медведя срисовывая его с доугого рисунка. У меня получалось очень хорошо его сприсовывать, чему я очень удивлялась во сне. Рисунок был выполнен простым карандашом.

    Рисовала икону во сне ( сон дневной,утром проснулась и снова уснула) яикона была на обычном листе формата А3,нарисована карандашами,немного выглядела как шарж( некоторые лица) ,я Ее пыталась поправить и дорисовать

    Мне приснилось как я раскрашиваю всю стену комнаты в яркие цвета (желтый, красный, синий зеленый, преобладает больше желтый и красный) и все это приобретает очертания большой картины

    Я рисовала во сне сама какой-то плакат или картину,я там была не одна,но единственное что я дорисовала до окончания сна это себя.Много было ярко-синего

    я рисовал картину моста теплыми красками через реку или пропасть и вконце размазал получился некий туман вокруг бегали дети и моя доч рисовала рядом мелками потом подошла рыжая небольшая собака

    Мне приснилось что мне позирует подруга с человеком в которого она влюблена. Поза была эротической. Я их рисовала. Что это значит? Ничего плохого надеюсь?

    добрый день мне вчера приснилось мое кольцо которое долго не ношу золотое с камушком ЭТО Я ЗАПОМНИЛА

    Во сне своим рисованием, я из горной быстрой реки сделала спокойную реку.С помощью кисточки и красок я зарисовывала бурлящую горную реку. В результате рисования я смогла переделать быструю бурлящую реку на красивую спокойную ярко синюю реку

    рисовала для какогото мальчика картинки цветные они ему нужны были картинки были три на одной пара стояла спиной на коленях очень близко друг к другу вторая лицо третюю не помню они были нарисованы на белой бумаге и я хотела сделать жолтый фон

    здравствуйте приснилось ,что я с бабушкой мужа, разукрашивала ванную комнату у свекрови, очень яркими цветами, рисовала я принудительно

    Приснился сон,как мы с братом и племянником делаем чертёж гроба непонятно для кого и говорим о его размерах.

    Мне приснилось, что я дорисовываю портрет. Я взяла рыжий цвет и нарисовала девушке красивые волосы, позже я увидела, что это мой портрет. Но меня уводили от него, оттаскивали, чтобы я не продолжала

    Приснилось что я на бумаге с уже нарисованные рисунком рисую натюрморт черного цвета,а потом вру его

    я рисовала зеленым карандашом часы на бумаге двое часов рисовала циферблат и стрелки. впервые такой сон вижу

    Снится так.
    Я в каком-то помещение рядом дерется много рыцарей.я кричу стоп и они останавливаются я начинаю их рисовать.один из них в крови и хочет вырваться на меня.я его провоцирую.. После он открывает мне свои чувства и не может кинуться на меня.потом второй берет ружье и ценит на меня я закрываю глаза понимаю что будет больно и мгновенный выстрел в голову.я проснулась от дискомфорта.подскажите к чему это.

    я во сне что то раскрашивала и в какие-то другие цвета, но не помню чего и в какие цвета, но помоему яркие, а запомнила я только в конце сна что я что-то крашу кисточкой ярко жёлтым цветом, может это на стене. вообщем прямо перед собой

    мне приснился сон что я рисую, срисовываю илюстрацию с книжки. Я рисую мне помогает подруга. Все вроде получаеться но потом краски наченают темнеть на рисунке и становиться грязными, а потом грязный цвет снимаеться пленкой и рисунок получаеться

    Здравствуйте!!
    Мне приснилось что я рисую на потолке кистью и красками очень большие красивые цветы, цветы были тёплых тонов.
    К чему это подскажите пожалуйста

    Большая компания каких — то людей. Пришел руководитель и раздал всем карандаши. Мне достался остро отточенный красный карандаш. Сказали нарисовать кто что хочет. Все стояли и молчали, а я вперед всех пробралась к висящему на стене белому ватману и нарисовала красное солнце с лучами как лунная дорожка (полукругами), я рисовала и рисовала их (дуг) было много, не могла остановиться и проснулась вся в поту

    Здравствуйте! Мне приснился довольно странный сон.
    Мне приснилось, что я оказалась в какой-то секте и мне не давали ни пить, ни есть. Эти люди готовили меня к смерти. Я, осознавая, что мкоро придёт мой конец, нарисовала парня, с которым давно общаюсь, и отдала ему этот рисунок. В ответ молодой человек нарисовал меня, что впоследствии оказалось моим спасением. После этого сон кончился. Не подскажите, что это может значить? Заранее спасибо.

    Добрый день! Я видела сон, в котором рисовала карандашом реку и траву вдоль неё, в реке добавляла желтый карандаш ( контур реки был голубой, а внутри жёлтые изгибы, вдоль очень хотела и много давала и заливала все зелёным карандашом, выше было что то фиолетовым ( или синим) типа холмиков и у стыков холмиков по три веточки торчали ( типа как салют что ли). В целом рисунок получился как бы детский что ли.. Акцент и желание — давила на зелёный карандаш .. Спасибо))

    Снилось как мои подруги рисовали яркими акварелями красками картины,чётко видела цвета и как рисуют.Потом я стала обводить огромное дерево(нарисованное карандашом)яркой зеленой краской,рисовала каждую ветку и стебли,все было настолько чётко прям до сих пор стоит перед глазами цвета светло ярко зелёный и потемнее зелёный.Та же было очень много цветов

    Мой муж стоя у мольберта рисует(раскрашивает) кистью большую картину по номерам на холсте. При том что он не художник и вообще с этим видом искусства на Вы.

    Меня учили рисовать кистью, я видела себя с палитрой в руках, около мольберта, клала краски, а потом фотграфировала это. При этом учителем был строгий взрослый мужчина и во сне присутствовали родственники.

    Приснилось что хочу рисовать но краски высохли и я начинаю нервничать и проснулась этот сон был с субботы на воскресенье)

    Я Вдруг рисую на листе бумаги карандашом простым портреты трёх незнакомых людей. Хотя их должно было быть 5. Но как бы я не переворачивала лист, двое не помещались. В итоге я нарисовала очень красиво этих трёх людей вместе. С течением сна рисунок ухудшался и я начинала видеть в нём недочёты, потом он и вовсе стал не столь привлекательным. Дальше сон не помню.

    Мне приснилось что я прихожу к себе в подъезд и поднимаю на шестой етаж. Там возле окна сидит мальчик ему лет 17. И я беру мед и начинаю ним писать на стекле, а его так четко видно как будто я пишу на доске. А потом я тоже мед и говорю «Все я не знаю что нарисовать ещё. Пока.» и ухожу.

    Приснилось будто снова начала рисовать. Еще лучше чем до этого. Помню несколько из этих рисунков(несколько волков, миниатюры, пейзажи).

    Мне приснилось как меня рисует молодой человек во сне мне казалось что я го знаю а в жизни я его не знаю.так вот рисовал меня он и когда он нарисовал меня мне очень понравилось очень было красиво я даже была в большом удивлении что это именно я.я была там очень красивой а этот парень сказал мне во сне что меня видит в жизни такой как на рисунке.я осмотрела на него другими глазами

    Здравствуйте меня зовут Аделина моей маме сегодня приснился сон что я ее дочь рисую на холсте всё чёрным,рисунка она моего не понимала она у меня спросила во сне что я рисую я сказала Америку ,и тогда я взяла красивое розовое ведро с чистой водой и вылила на холст вода с холста вместе с черными непонятными красками вылилось в ведро,а рядом со мной во сне стояла ее покойная двоюродная сестра и она должна была забрать ведро Пока моя мама его во сне не отмыла чтобы оно было чистым только тогда умершая сестра забрала Это чистое ведро затем мы с мамой вышли во двор А там была красивая площадь и там строили часовню А на часовне был большой красивый Циферблат! Помогите не можем растолковать так что этот сон

    Приснилось как рисуем пару влюблённую и около них обязательно накрытый стол для угощений праздничный

    Мне приснилось , что я рисовала змею. Рисовала простым карандашом ,из-за чего ,она была чёрного цвета. И в этот момемт во сне стучит дверь, оказывается пришли сваты, но я не хотела замуж за этого человека и отказала. Потом я дальше сидела рисовала. Не помню , кто мне сказал, мне сообщили, что у меня умерла мама. Скажите, пожалуйста, к чему такого рода сон? Я очень волнуюсь за маму, она за границей?

    Здравствуйте. Мне снилось, что сначала я красила стену кистью в коричневый цвет, а пото стала красить другую стену в белый цвет, а потом стала на этой же снене рисовать руками картину — море, волны, кони,.Цвета были в основном синие, но были и коричневый, белый и черный. Во сне я старалась передать больше оттенков волн, что бы получилось красивее, представляя при этом реальные волны, иногда мне казалось, что на картине реальное море. При этом вокруг меня были ещё какие-то люди, которые хотели мне помочь и то же покрасить эту стену, но я на них сердилась, потому что они, по моему мнению, только портили мою картину

    Мне приснился сон,что я помогла нарисовать рисунок и ушла ,а когда что-то узнала,что этот рисунок ни для того , что мне сказали,я начала плакать, меня обманули

    Я срисовывада картину на обычное куриное яйцо? Картина была маслом, очень красивая, изображен был парк в середину осени перед закатом, а в центре стояла девушка с черными волосами, она была немного грустной и очень легко одетой.
    Как ни странно, но я точь в точь переписывала картину, хотя в жизни я рисую просто ужасно.

    Я рисовала в бабушкиной квартире. В нец не было не мебели, ничего. Около стены стала красная краска. Я начала рисовать кривые линии. Но краска была разбавлять, поэтому линии получались не очень яркими. Я рисовала от первого лица. Все мои руки были испачканы как и одежда

    Я рисовала рисунок кота красным и черным фломастером кота я рисовала три 2 черных один умерший в крови красный

    Мне снилось, что я и мой друг рисовали. Я закончила свой рисунок и заметила что у нас одинаковые рисунки. Это был цветок-лилия.

    Снилось, что меня попросили нарисовать картину (по номерам), но я решила рисовать так как хочется мне. за мной наблюдали несколько человек, женщина и мужчина. Рисовала большой кустарник или дерево и цветок похожий на тюльпан, и когда я уже заканчивала картину, подошел мужчина (знакомый), забрал у меня кисть и сам продолжил рисовать.

    Приснилось что бывший парень рисует кольцо которое хочет мне подарить .То кольцо было в зеленых оттенках .и нарисоваными крыльями .Интересно к чему бы это ?

    Здравству. Мне 16 лет.
    Приснилось мне как я сиду на уроке, но мы не занимаемся уроком мы рисуем, мы разговаривали, но я не разобрала о чем идёт речь. Потом мы собирались уходить и мой почему-то хотел забрать фломастеры так как они ему понравились, но я не дала, так как с ним я на самом деле не в хороших отношениях.

    я разрисовую кисточкой
    красной краской шар и фигурки на нем
    Очень тательно и вывожу дитали, и все это происходит в месте в которомя давно не была и ни когда уже не буду, но оно мне
    очень дорого

    Здравствуйте. Это был как конкурс но не официальный. я соревновались с друзьями, которых на самом деле не знаю. Но был один человек которого знаю и я слушаю его песни. Рисовала необычными красками. Они были сухие и непонятные. Явно не такие краски как в на времени. Я рисовала портрет женщины. Она была похожая на пирата с очень красивой внешностью. У нее были болочно-розовые волосы и темные глаза. Я нарисовала ее очень быстро и хорошо.

    Здравствуйте, я увидела во сне лучшего друга и его подруг, с которыми мы не были знакомы, а затем он предложил порисовать всем, я рисовала девушку в розовом платье, точно помню это, но потом розовый цвет оказался желтым, и вся девушка была жёлтая

    пейзаж, ночное небо, рисунок на бумаге кистью и красками
    цвета :синий голубой , малиновый, фиолетовый, бирюзовый

    Приснилось, как я прошу себя нарисовать. С этой просьбой я обращаюсь к девушке, которая мне симпатична.

    Мне снилось как я и подруга соревновались кто лучше нарисует. Рисовали мы плохие качества человека (жадность, злость и т.п.) в виде каких-то нечистых духов как, например, чертик. Я помню как в процессе рисования мне помогла мама. Она сказала, что нужно рисовать красивее, т.е. изобразить его более привлекательным, а не страшным. И ещё совсем немного помогла мне с рисованием. Рисунок у меня вышел красивый! Ну по крайней мере мне он таковым казался. Кто же победил — для меня осталось загадкой. Ну или я это забыла. Ещё я отчётливо помню как я рисовала, как прорисовывала детали и что я старалась. После этого мы встретились с отцом. Я ему рассказывала об этом конкурсе и хотела чтобы он думал, что я рисую лучше подруги.
    — Боже, ты бы видел как она рисует рога!
    Это скорее просто волосы. Тонкие и мотыляются.
    — А как ты думаешь, у тебя хорошо вышло?
    — Думаю да, сойдёт.
    — Мне бы было интересно глянуть на ваши рисунки.
    Во сне было много деталей, которые я забыла. Но именно это очень хорошо запомнилось.

    Приснилось,что мой молодой человек нарисовал нас с ним вместе с надписью «(моё имя) любит (имя парня) «. К чему бы это?

    Я нарисовала много женских фигур в разных позах они были голые. Причем располагились на листе как прямо, так и вверх ногами (в смысле, что нужно лист перевернуть). Лист был большой

    Я рисую собаку, красивую и просто с простом карандашом, и у меня такие красивые серёжки кольца, и цыпочках которые я потеряла

    Приснилось что рисую красками на холсте ,море оно как живое ,волны с белой пеной ,наблюдаю за кем- то ,кто тоже рисует ,краски как будто одни на двоих.Потом рисовала льва на картине ,точнее его тело ,закрашивала коричневым цветом.И это лев мне понравился .

    Я во сне рисовала на а4 простым карандашом и я рисовала там портрет. Портрет парня но я его не знаю у него волосы кудрявые красивый такой и рядом со мной стоял братишка мой и он смотрел как рисую. Красива получилось. И я проснулась.

    Я нарисовала не семетичную угловатую форму с множеством острых окончаний и разукрашивала красками сначала тусклыми потом якими красными рыжими , была осацыацыя с осенью

    Моя подруга и я сидим в аудитории идёт пара и моя подруга встаёт и рисует на огромном листе огромными кисточками не понятно что .

    Рисовал голову коня простым карандашом на мальберте… Вокруг было все серое, немного жутковато. Вот что запомнилось

    мне приснилося как я рисую папугая в клетке и дракона рисовала я простым карандашом и фломастиами.И так дальше каждый день

    Какбудто домашнее задание: нужно нарисовать младенца на фоне лета. Весну уже нарисовала. Єто картина маслянная. Младенец сидит с раскритими руками по сторонам. Работу нужно будет сдать двум девушкам. Для єто го сначала необходимо собрать окремих зачем -то. Я собирала очень крупньіе грецькие орехи. Потом сразу другой сон: мьі с детками получили в податок холодильник с подарками, в тому численні таблетки для горла для мого сина.

    Как будто мы со знакомой рисовали на белой бумаге А4 простым карандашом или маркером. Сравнивали рисунки,при чем близко мы с ней не общались,а просто были в месте в лагере.

    Приснилось девушка в белом,рядом с ней стоял ребенок,девушка чернила на стене,когда я сказал ты кто такая она пошла ко мне

    У меня во сне была какая-то цель, какая не помню, но точно знаю, что для ее достижения мне нужно было что-то, что я рисовала и рисунок становился выпуклым и вещь нарисованая становилась реальной. Помню точно рисовала крученую веревку, потом взяла ее и точно знала, что цель будет достигнута. Так решала во сне многие вопросы. Но сами эти вопросы не помню.

    Мне приснилось что мы сидим на паре, и там парень который мне нравится и я его нарисовала очень быстро и красиво. В жизни я не особо умею рисовать и такое бы не нарисовала

    Я во дворе с незнакомым человеком и сестрой я знаю где они но самое главное я их не вижу но чувствую присутствие мы договорились пойти ко мне домой чтобы я показала свои рисунки ну или нарисовала что то то я взяла все что нужно на улице видимо я там тоже рисовала и сестре сказала стакан взять и мы пошли, пришли мы сначала в непонятную квартиру там моя бабушка которой уже нет я опять не вижу её но чувствую и слышу её голос там был ещё ноутбук у бабушки незнакомец сел на стул я предупредила чтоб не пугался когда мы зашли ко мне в комнату потому что утро и я ещё не убиралась, бабушка сказала что у меня всегда так , и тут я увидела лицо мужчины лет так 28-30 приятной внешности с барадой светлой, он сказал что он постдит тут и подождёт меня пока я приведу в порядок я ответила правда, и прошла в комнату: в комнате было чисто впринцыпе сначала она мне показалась совсем незнакомой я посмотрела на диван сложенный но застелен не очень окуратно я поставила рядом мольберт повернулась увидела шкаф, он мне знаком окопался и тогда я поняла что я в комнате где жила и умерла моя бабушка, я думала на тот момент что незнакомцу покажу но я не могла найти свои портреты тогда. Слышала голоса в другой комнате бабушкин и незнакомца то что у неё в компе есть те самые фото моих рисунков и она их показала ему ! А сама думала в тот момент что же я буду рисовать ему если я даже не умею, но в образе был пёс — немецкой овчарке как я его рисую сначала пыталась карандашом а потом я делала окантовку оранжевыми красками и тут я проснулась!

    Друг с которым не общаюсь около 4 месяцев ,рисовал мне на правой руке ярко- синей ручкой веточку с листьями

    источник

    • методические рекомендации к занятию и план-конспект занятия Создание рисунка на тему Морской пейзаж в графическом редакторе

    Темазанятия: «Морской пейзаж»

    Образ водной стихии в искусстве

    Методические рекомендации

    Ценность любого произведения изобразительного искусства заключается в отражении художником своего внутреннего мира, отношения к окружающей среде, в его эмоциональности. Детское искусство носит экспрессивный характер — ребёнок изображает не то, что он видит, а то, что он чувствует. На занятиях учащиеся последовательно проживают несколько этапов взаимодействия с миром искусства, со сверстниками, с педагогом.

    I этап — психологическое вхождение в тему урока.

    II этап — познавательный или знакомство с неизвестным (новым), где формулируется проблема в виде проблемного вопроса, работа с наглядными пособиями, слайд-шоу.

    III этап — практический (работа с художественным материалом)

    IV этап — завершающий или психофизическая разгрузка, разрешение проблемы, поиск оптимальных вариантов.

    Конечно, важно учитывать при планировании занятия, что I и IV этапы необходимы на каждом занятии, так как успехи учащихся напрямую зависят от того, насколько плавно, незаметно, тонко педагог вводит их в особый мир искусства.

    Во время занятия этапы могут меняться местами, могут появляться новые или поочерёдно повторяться между собой — всё зависит от прогнозирования результата деятельности.

    В этом возрасте (11-12 лет), учащиеся уже готовы к осмыслению содержания предмета, чужих мыслей, могут пропустить их через себя и выработать свою позицию.

    Учащимся (в возрасте 11-12 лет) свойственно отстаивать своё мнение по поводу рассматриваемых произведений; вести поисковую работу по подбору изобразительно и текстового материала, доброжелательно проводить обсуждение работ, представленных другими учащимися.

    Цель:

    Развить образное мышление, воображение, способности рассуждать, анализировать художественные произведения посредством воздействия искусства на духовно-нравственное и эмоциональное восприятие учащихся для совершенствования знаний, умений, навыков по обобщению, систематизации и закреплению полученных знаний в рамках темы «Компьютерный рисунок» для рисования пейзажа (морской пейзаж) в графическом редакторе Paint.Net.

    Тема занятия: 

    Создание рисунка на тему «Морской пейзаж» в графическом редакторе Paint.Net

    Тип занятия: обобщение и систематизация знаний

    Форма занятий: наблюдение, эксперименты, рассматривание слайд-шоу и обсуждение увиденного, прослушивание музыкального сопровождения, рисование на компьютере.

    Организация учебной деятельности:  фронтальная работа.

    Технологии: элементы развивающей технологии, проектная технология, технологии дифференциации и индивидуализацииздоровьесберегающая технология

    Методы: словесные, наглядные, практические. активные методы обучения, частично-поисковый, метод практической и самостоятельной  работы, метод самоконтроля.

    Задачи:

    Расширить знания учащихся о пейзаже, как самостоятельном жанре в искусстве,

    Расширять знания учащихся о пейзаже, как самостоятельном жанре в искусстве; расширять палитру эмоционально-чувственных ассоциаций по отношению к цвету и настроению картины.

    Познакомить учащихся с творчеством художников-маринистов

    Развить навыки восприятия и понимания произведений искусства

    Расширять палитру эмоционально-чувственных ассоциаций по отношению к цвету и настроению картин,

    Развить наблюдательность, творческое воображение, навыки восприятия и понимания произведений искусства,

    Воспитать видение прекрасного вокруг себя, творческую активность, интерес к искусству, бережное отношение к природе, аккуратность в работе.

    Научить воспринимать и понимать произведения искусства, отражая свои впечатления на «плоскости листа» графического редактора — живописно,

    Углубить представление у учащихся о практическом применении графического редактора Paint.Net

    Расширить и углубить теоретические знания при изучении темы «Компьютерный рисунок» на тему морской пейзаж в графическом редакторе Paint.Net

    Закрепить практические знания, умения и навыки по теме «Компьютерный рисунок» на тему морской пейзаж в графическом редакторе Paint.Net

    Освоить практические способы размещения рисунков в пространстве, сочетание одних с другими, перемещении фигур, изменение их размеров в графическом редакторе Paint.Net

    Расширить и углубить теоретические знания при изучении темы «Художественная обработка рисунков и отдельных элементов рисунка» в графическом редакторе Paint.Net

    Закрепить практические знания, умения и навыки по теме «Художественная обработка рисунков и отдельных элементов рисунка» в графическом редакторе Paint.Net

    Закрепить практические знания, умения и навыки использования настроек Фотокоррекции и Эффектов для дополнительной обработки рисунков

    Закрепить практические знания, умения и навыки для создания эффектов при наложении слоев изображения

    Воспитать творческую активность, интерес к искусству, аккуратность в работе,

    Развивать эстетический вкус, воображение, мышление, память,

    Развивать фантазию, воображение, творческие способности

    Развивать логическое мышление, сообразительность, интеллектуальные и познавательные способности обучающихся

    Развить трудолюбие, самостоятельность, аккуратность, инициативу

    овладевать навыками проектирования при выполнении учебных проектов

    Развить навыки мыслительной деятельности учащихся и создать условия для работы каждого учащегося в индивидуальном темпе

    Развить умение сочетать самостоятельную работу с приемами самообучения и самопроверки;

    Развить умение проводить самооценку и взаимооценку

    Требования к знаниям, навыкам и умениям

    Учащиеся должны знать:

    понятие многоплановости пейзажа

    понятие линейной и воздушной перспективы

    понятие трех пространственных планов: передний, средний, дальний

    понятие линии горизонта

    понятие композиционного центра

    понятие колористического единства пейзажа

    правила поэтапного ведения рисунка

    понятие эскиз рисунка

    правила создания графических документов и задания размеров документов

    правила открытия и сохранения графических документов в разных форматах

    правила изменения размеров графических документов, кадрирования изображений

    правила дублирования и отображения объектов

    правила копирования и вставки рисунков в новый графический документ

    инструменты графического редактора Paint.NET

    правила обработки рисунков в графическом редакторе Paint.Net

    правила выделения объектов сложных форм

    правила работы со слоями

    варианты наложения слоев

    команды меню Фотокоррекция

    команды меню Эффекты

    правила задания параметров инструмента «Кисть»

    правила создания новой кисти для ее дальнейшего использования

    Учащиеся должны уметь:

    создавать графические документы, устанавливать ширину и высоту документа

    открывать и сохранять графические документы в разных форматах

    изменять размеры графических документов, кадрировать документы

    дублировать и отображать объекты

    копировать и вставлять рисунки на новый слой, в новый графический документ

    применять инструменты графического редактора Paint.Net для создания рисунков

    изменять рисунки: масштабировать, искажать, поворачивать

    использовать инструменты выделения для выделения объектов сложных форм

    работать с многослоевыми изображениями

    использовать варианты наложения слоев для создания эффектов

    использовать команды меню Фотокоррекция для создания эффектов

    использовать команды меню Эффекты для создания эффектов

    создавать компьютерный рисунок, используя правила поэтапного ведения рисунка

    определять линию горизонта

    применять основные законы композиции в рисунке для рисования пейзажа

    уточнять композиционный центр, определять доминанты

    определять освещенные места и продолжение теней в пейзаже

    уточнять основные пропорции между элементами пейзажа с учетом законов линейной перспективы

    задавать основные цвета неба, земли и воды с учетом перспективы цвета 

    достигать колористическое единство пейзажа 

    Оборудование:

    — компьютерный класс

    — мультимедийный проектор

    — экран

    — принтер

    — колонки

    Программные средства:

    — графический редактор Paint.Net

    — дополнительно установленные эффекты для графического редактора Paint.Net

    Используемый ЭОР

    http://fcior.edu.ru/card/13714/ayvazovskiy-ivan-konstantinovich-1817-1900.html

    http://nsportal.ru/shkola/informatika-i-ikt/library/2014/03/22/konspekt-uroka-po-teme-graficheskiy

    http://videouroki.net/filecom.php?fileid=98694599

    http://nsportal.ru/shkola/informatika-i-ikt/library/2014/06/02/obekty-rastrovogo-redaktora-tipovye-deystviya-nad

    http://mognovse.ru/dp-graficheskij-redaktor-paint-net.html

    http://nsportal.ru/detskiy-sad/informatika/2016/01/17/zanyatie-v-programme-paint-net —

    http://nsportal.ru/nachalnaya-shkola/informatika/2014/08/27/zanyatie-tema-raskrashivanie-kompyuternykh-risunkov

    http://kladraz.ru/blogs/olga-nikolaevna-dolgova/konspekt-uchebnogo-zanjatija-zhanr-zhivopisi-peizazh.html

    http://www.inksystem-az.com/obrazovatelnaya-programma-dopolnitelnogo-obrazovaniya-kompyuternaya-grafika-dlya-detej-6-10-let-2-goda-obucheniya-72-chasa-1-raz-v-nedelyu/

    http://nsportal.ru/shkola/dopolnitelnoe-obrazovanie/library/2013/10/31/razrabotka-zanyatiya-po-kompyuternoy-grafike-i

    http://shkolnie.ru/informatika/57805/index.html

    http://shkolnie.ru/informatika/72968/index.html

    http://videouroki.net/filecom.php?fileid=98689920

    http://odtdocs.ru/informatika/13501/index.html

    https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%B5%D0%B9%D0%B7%D0%B0%D0%B6

    http://art-assorty.ru/9107-peyzazh-zhanr-v-izobrazitelnom-iskusstve.html

    http://tehnika-risunka.ru/1025/sozdanie-slozhnogo-pejzazha/

    http://revolution.allbest.ru/culture/00252528_0.htmlhttp://www.drawschool.ru/poyetapnye-uroki-risovanija/uroki-risovanija-masljanymi-kraskami/esche-odin-krasivyi-peizazh-poyetapno-ego-stoit-narisovat.html http://www.artrecept.com/zhivopis/peyzazh/kak-risovat-peyzazhy

    http://www.liveinternet.ru/users/1548265/post118258453 http://www.fotory.ru/foto/risuem_pejzazh_s_foto/

    http://pedsovet.su/publ/71-1-0-1694

    http://festival.1september.ru/articles/635640/

    http://pedsovet.su/publ/164-1-0-2740

    http://allrefs.net/c42/1er4n/p1/

    http://www.artrussia.ru/russian/seascape.php

    Изобразительные материалы:

    Зрительный ряд (картины художников-маринистов):

    Ян Порселлис (около 1584 — 1632)

    Ян ван де Каппелле (1626 — 1679) 

    Людольф Бакхёйсен (1630 — 1708)

    Виллем ван де Велде (1633 — 1707)

    Корнелис Антонис (1505 — 1553)

    Питер Брейгель Старший  (ок. 1525 — 1569) 

    Альберт Кёйп (1620 – 1691)

    Адам Сило (1670 — около 1760)

    Сальватор Роза (1615 — 1673)

    Лука Карлеварис (1663 — 1730)  

    Гаспар ван Виттель  (1653 — 1736)

    Джованни Антонио Каналетто (1697 — 1768) 

    Франческо Гварди (1712 — 1793)

    Клод Лоррен (1600 — 1682) 

    Клод Жозеф Берне, Claude-Joseph Vernet (1714 — 1789)

    Шарль Брукинг (1723 – 1759)

    Самюэль Скотт (1702 – 1772) 

    Петер Монами  (1681 — 1749)

    Джон Кром, Crome, John. (1768 — 1821) 

    Уильям Тёрнер ( 1775 — 1851) 

    Гюстава Курбе  (1819 — 1877) 

    Месдаг Хендрик Виллем (1831 — 1915)

    Эжен Делакруа (1798—1863) 

    икона «Утишение моря» Николы Заразского, 16 в.

    Михаил Иванович Махаев (1718 — 1770)  

    Максим Никифорович Воробьев (1787 — 1855)

    Федор Яковлевич Алексеев (1753 — 1824)

    Фёдор Михайлович Матвеев (1758 — 1826)

    Сильвестр Феодосиевич Щедрин (1791 — 1830)

    Иван Константинович Айвазовский (1817-1900)

    Алексей Петрович Боголюбов  (1824 — 1896)

    Александр Карлович Беггров (1841 — 1914)

    Василий Иванович Суриков (1848 — 1916)

    Илья Ефимович Репин (1844 – 1930)

    Пётр Петрович Соколов (1821 — 1899)

    Абрам Ефимович Архипов (1862 — 1930) 

    Сергей Васильевич Малютин (1859 — 1937)

    Лев Феликсович Лагорио (1827 — 1905)

    Иван Павлович  Похитонов  (1850 — 1923)

    Руфин (Руфим) Гаврилович Судковский (1850 – 1885) 

    Николай Никанорович Дубовской  (1859 — 1918)

    Константин Фёдорович Богаевский  (1872 — 1943)

    Александр Алексеевич Борисов (1866 — 1934) 

    Виктор Васильевич Филатов (1918 — 2009)

    Пётр Дмитриевич Покаржевский (1889 — 1968)

    Александр Васильевич Куприн (1880-1960 )

    Петр Петрович Кончаловский (1876 — 1956)

    Георгий Руальдович Дмитриев (род.1957)

    Музыкальный ряд:

    музыка «Шум моря»

    Клод Дебюсси «Море»

    Фридерик Шопен “Ноктюрн №1, си-бемоль мажор”,

    Фридерик Шопен “Прелюдия №7, ля-мажор”

    Цель каждой отдельной работы – создать морской пейзаж в графическом редакторе Paint.Net, закрепить теоретические знания, практические умения и навыки учащихся по темам «Инструменты графического редактора Paint.Net», «Графические возможности графического редактора Paint.Net», «Эффекты графического редактора Paint.Net».

    Цель занятия – создать коллекцию пейзажей на морскую тему в графическом редакторе Paint.Net для создания электронного альбома, для выставки творческих работ учащихся, и для участия в конкурсах.

    Мотивационная часть

    Для введения в проект «Морской пейзаж» педагог:

    готовит рассказ о морском пейзаже,

    даёт характеристику жанра – морской пейзаж,

    перечисляет элементы, виды и характеры морского пейзажа,

    готовит рассказ о развитии пейзажного жанра (морской пейзаж) в европейской живописи,

    готовит рассказ о морском пейзаже в русском и советском искусстве живописи,

    показывает слайд-шоу на тему «Морской пейзаж в европейской и в русской живописи», назвать картины и их авторов,

    рассказывает о технологии создания морского пейзажа в графическом редакторе Paint.Net.

    Вопросы, которые могут быть заданы учащимся в процессе рассказа, должны быть направлены на то, чтобы активизировать интерес у учащихся к созданию морского пейзажа в графическом редакторе Paint.Net:

    Какие виды пейзажей вы знаете?

    Каких художников-пейзажистов (маринистов), вы знаете?

    Какие пейзажные картины (марины) вам нравятся? Почему?

    Перечислить элементы, виды и характеры морского пейзажа (марины).

    Какие художественные произведения из увиденного сегодня вам понравились более всего?

    С помощью, каких средств выразительности художникам удается вызывать у зрителей эмоциональные чувства?

    5. Физкультминутка

    Какие стили плавания вы знаете? (брас, кроль…)

    Встаньте и махами руками покажите стили плавания.

    Ход занятия

    Организационный этап

    Здравствуйте ребята!

    Занятие начинается с прослушивания музыки Дебюсси «Море».
    Ребята, сегодня у нас необычное занятие, необычно оно тем, что мы занятие начинаем с прослушивания музыки.

    Скажите, пожалуйста, какие картины возникают у вас после прослушивания данного музыкального произведения. Музыканты, композиторы свои мысли, чувства передают с помощью музыки, песен, поэты с помощью стихов, писатели с помощью рассказов, поэм.

    А как могут выразить свои мысли художники? (этюды, рисунки, картины,)

    Совершенно, верно. Сегодня мы поговорим о художниках, чье творчество отличается тем, что они свою любовь к природе выражают изображением не только деревьев, кустарников, водной глади, а морской стихии.

    Сегодня вы оказались в мастерской юных художников.

    — А кого называют художником?

    — Верно человека, который пишет картины. Художник пишет на своей картине всё. Что видит вокруг себя: природу, окружающие нас предметы, человека или просто фантазирует.

    Я равнодушным был к картинам: 
    Кусок холста… Швырнул бы вон! 
    Штрихи неясных паутинок, 
    Мазков невнятных праздный фон… 
              Зачем напрасно время тратить, 
              Корпеть над серым полотном, 
              Лишать себя забавы ради 
              Того, что только раз дано, 
    Копаться в крошеве из истин, 
    Какой-то колер подбирать, 
    Холста касаться плавно кистью, 
    Со стороны потом взирать?.. 
              Казалось мне смешным всё это, 
              Но прежде только, не теперь: 
              В душе негаданно воспета 
              Моя картина – дивный перл… 
    Там вид на море в час закатный, 
    Там шаловливый лёгкий бриз, 
    Там шёпот сладостный невнятный… 
    Совсем готов уже эскиз… 
              Блистают волны чернотою, 
              И Запад яростью объят, 
              А звёзды дружною толпою 
              Взойти на небо норовят. 
    Последний луч упёрся в небо, 
    Воркует ласково прибой… 
    Как близок мир, в котором мне бы 
    Хотелось быть самим собой… 
              Волна с волной, шутя, играет, 
              О счастье близком говорит, 
              О том, которое без края: 
              Хоть полыхает – не сгорит. 
    …Морской пейзаж волнует душу, 
    Тревожит, радует, манит, 
    Своей солёной влагой сушит 
    И в сердце песнею звенит… 
              Я напишу свою картину, 
              Ту, что увидел наяву, 
              И, вероятно, это диво 
              С заглавной буквы назову! 

    2. Проверочный этап

    На прошлом занятии вы познакомились с одним из видов изобразительного искусства – пейзаж, посмотрели презентацию «Виды пейзажей», узнали. какие виды пейзажей существуют.

    Давайте вспомним …

    Вопросы:

    Что такое слово «пейзаж»?

    ПЕЙЗАЖ в переводе с французского языка обозначает — природа.

    Что обычно изображено на пейзажных картинах?

    Изображается природа: леса, деревья, цветы, поля, горы, реки, озера, моря, солнце, луна, облака — будут называться жанром пейзажа.

    Перечислите виды пейзажей:

    Городской пейзаж

    Сельский пейзаж

    Морской пейзаж (маринистика)

    Горный пейзаж

    Фантастический пейзаж (сказочный)

    Еще виды пейзажа называют по времени года, части суток, месторасположению.

    Пейзаж можно рисовать с натуры, выехав, например, на природу, а можно придумать самому.

    Пейзаж любят рисовать многие художники, ведь вокруг нас столько интересного и красивого. Мы сегодня с вами попробуем необычным способом нарисовать море.

    Подготовительный этап

    Сообщение темы урока

    Мы с вами сегодня поговорим о картинах, на которых нарисована природа.

    Давайте вспомним, как называется картина, на которой нарисована природа?

    Верно пейзаж.

    Пейзаж любят рисовать многие художники, ведь вокруг нас столько интересного и красивого. Мы сегодня с вами попробуем нарисовать море в графическом редактореPaint.Net.

    Тема нашего урока: «Морской пейзаж».

    Морской пейзаж называется по-особому морской или марина, а художников называют МАРИНИСТАМИ.

    Давайте совершим с вами виртуальное путешествие к морю

    Нарисовать море очень сложно ведь оно очень изменчиво, оно может быть бурлящим от множества волн, или очень спокойным, похожим на голубой, бесконечный ковёр.

    Каждый из нас хоть раз был на море, а если нет, то мечтает побывать. Поездка на море, как правило, бывает с целью отдыха. Впечатления остаются самые разные. Однако согласитесь, каким бы ни был человеческий фактор, впечатления от морской природы всегда незабываемы. Это шелест морской волны, шум прибоя, крики чаек, теплый бриз. Во время непогоды природа становится еще более живой и прекрасной. Она использует всю палитру красок для того, чтобы передать человеку всю гамму своих «эмоций». В этом есть что-то особенное, выходящее за рамки повседневной жизни человека. Красота завораживает, сила и мощь пугают!

    Море — это, по сути, огромное пространство воды, доходящее до горизонта, до пределов человеческого взгляда. Задача художника заключается в том, что бы передать те настроения и чувства, которые оно вызывает. Для этого нужно две вещи: во-первых передать расположение моря, погоду, во-вторых — передать ощущение воды, её прозрачности, света, какой исходит из неё в отраженном виде. 

    Морские пейзажи это, безусловно, отдельный жанр искусства.

    Морской пейзаж, или марина  – направление в пейзажной живописи, связанное с изображением водной стихии; художников, чье творчество связано с этой тематикой, называют маринистами.

    Морской пейзаж среди других направлений пейзажного жанра стоит на особом месте. Во все времена тема моря в искусстве не теряла популярности: как известно,  любоваться игрой света на морской глади можно бесконечно. Море прекрасно в любую погоду. загадочно и непредсказуемо, обладает характером и силой. Описанию морских красот посвящены множество страниц литературных произведений; не менее популярна эта тема у художников.

    Вся прелесть водной стихии для живописцев – в ее динамике, подвижности; в этом же состоит особая сложность для художников, стремящихся ее запечатлеть.

    МАРИНА, если перевести с французского на русский, означает морской (marine — морской).

    Морской пейзаж способен передать, вернуть из памяти те ощущения свободы и наслаждения природой, которые вы когда-то испытывали, находясь на морском побережье, или в открытом море.

    Нарисованный морской пейзаж — это искусство, которое передает Вам все «живые» ощущения, которые вы никогда не испытаете, глядя на фотографию.

    Творческий процесс художника, создающего картину маслом, невозможно переоценить, ведь морской пейзаж, написанный маслом из-под кисти воодушевленного океаном художника, это произведение искусства, создающее вокруг себя восхищение и положительные эмоции. Если море написано с душой, то такая картина и привлекает взгляд зрителя, который впоследствии становится поклонником, фанатом художника.

    Морская живопись пользуется особенной популярностью. Это особый жанр живописи, обладающий уникальным эмоциональным зарядом. Перенести на холст все великолепие водной стихии способен не каждый. Только лишь творческий человек, много лет находящийся в дальних плаваниях, все это время впитывавший в себя всю красоту, энергию и мощь океана, воодушевленный этим, способен запечатлевать маслом на холсте море во всем его великолепии. Море — это жизнь, это любовь, это символ красоты, которую природа способна показать человеку.

    Картина морского пейзажа способна передать человеку целую гамму положительных эмоций, настроение, которого нет в повседневной жизни. Вдумчиво глядя на картину, можно включить воображение, вжиться в пейзаж, почувствовать себя внутри него, создать вокруг себя то ощущение бесконечного пространства, морской свежести, силы природы… Можно забыть обо всех насущных проблемах, почувствовать себя частью природы, сила и могущество которой безграничны. Скала и парус — часть морского пейзажа, которые помогают Вам вжиться в пейзаж, почувствовать себя внутри него, передать Вам настроение художника в момент написания картины. Скала символизирует мощь, несокрушимость, вечность… Парус на корабле — как символ попыток человека покорить морскую стихию.

    В качестве же отдельного жанра пейзажной живописи марина (жанр) сформировалась в 17 веке в Голландии (Нидерланды), благодаря таким мастерам, как Ян Порселлис, Симон де Флигер,Ян ван де Каппелле, Людольф Бакхёйсен, Виллем ван де Велде и др.

    Голландцы изображали море в разных состояниях: 

    бушующая стихия или безмятежная водная гладь, или море служило фоном для парусников, участвующих в битвах или плывущих на фоне заката. Часто море наделялось смыслом, олицетворяя житейское море, стихию любви и страсти.

    Работу Корнелиса Антониса с изображением португальского флота можно считать первым морским пейзажем, а первая буря на картине — это «Буря» Брейгеля Питера Старшего. Над вздыбленной синей пучиной моря реют нежно-белые чайки, которые предвещают близость берега. И в этом можно предложить аллегорию грядущей свободы.

    Лидером нидерландских маринистов стал Ян Порселлис, его работы оказали огромное влияние на развитие марина (жанра). Его картины отличаются нежной, монохромной колористикой, а также великолепной прорисовкой кораблей, показывая знания в их оснастке и устройстве. Он показывал море в различных состояниях: от спокойного до бури и урагана.

    Так как марина развивалась параллельно с пейзажем, некоторые мастера работали в двух жанрах, одним из таких мастеров былАльберт Кёйп, был одним из лучших в передаче лунного освещения в ночных пейзажах. Свои композиции он строил с низкой точки зрения, создающей ощущение обширного пространства.

    С Сальватором Роза, из Италии пришло новое направление. Сохранились сведения, что самостоятельную работу Роза начал с исполнения маленьких пейзажей, которые писал, бродя по горам или плавая в рыбачьих лодках вдоль берегов Неаполитанского залива и эти мотивы в своих работах. Эпическая мощь природы, воплощенная в видах морского побережья с парусными лодками, скалами, руинами замков, с фигурками людей передают характерные особенности неаполитанской природы. Работы Луки Карлевариса и ван Виттела прописанные до мелочей, определили венецианский морской пейзаж, получивший развитие в ведутах Каналетто и Гварди.

    Продолжение фрацузского классического пейзажа Клода Лоррена, развил Клод Жозеф Берне (1714-1789), художник-маринист. В 1754–1762 по заказу короля мастер написал серию картин Порты Франции.

    На английских художников Брукинга, Скотта, Монами, Джона Крома огромное значение оказали голландские мастера. Так Уильям Тёрнер скажет о одной гравюре ван де Велде:»Она сделала меня художником». Художник выросший возле Темзы, с детства полюбил море и парусники. Уже в первой работе чувствуется влияние голландской марины XVII века, это тема противоборства человека и природы. В последствие, Тернер станет одной из наиболее ярких фигур в романтической пейзажной живописи XIX века в жанре марины.

    Позже Гюстава Курбе вдохновит на создание серии морских пейзажей, Ла Манш, спокойный и разбушевавшийся. В последнее десятилетие своей жизни он пишет прекрасные морские пейзажи, изображая то спокойную и безмятежную водную гладь. Разнообразная цветовая гамма морских пейзажей меняется в зависимости от освещения, но неизменным остается стремление художника подчеркнуть объемность и материальность реального мира, наполненного светом и воздухом. В то же время, в Голландии, свой вклад в развитие жанра морского пейзажа вносит Месдаг Хендрик Виллем. Он пишет в реалистическом стиле наполненные воздухом пейзажи, в которых запечатлел различные состояния морской стихии, суровую жизнь рыбаков.

    Дальнейшее развитие жанр марины получил с появлением нового направления в живописи –импрессионизма. Вибрация на полотнах импрессионистов, достигаемая за счёт подрагивающих переливающихся мазков, — это удивительная находка, подсказанная им Делакруа, который, будучи одержим идеей передачи движения, в бесстрастном неистовстве романтизма не удовлетворялся быстрыми движениям и насыщенными красками, а клал вибрирующие мазки.

    Русское искусство

    Особое место занимает морской пейзаж в русской живописи. 
        

    Впервые изображение морской стихии, переданной схематично, появились в древнерусской иконописи. Фигуры Христа, Богородицы, святых и ангелов на старинных иконах изображались на фоне условного пейзажа, где невысокие холмы обозначали скалистую местность, редкие деревца символизировали лес, а небольшой водоём – бушующее море. Примером может служить икона «Утишение моря» Николы Заразского, 16 в. 
        Собственно развитие маринистики в России связано с личностью Петра I, создателя российского флота. Император придавал большое значение искусству, как средству пропаганды идеи морского могущества России. Он привёз из Голландии

    Адама Сило, который был первоначально корабельным мастером, а потом живописцем морских видов и кораблей. Его картинами Петр украшал дворцы. Но скоро надобность в голландских мастерах отпала, так как из числа русских художников выдвинулся ряд выдающихся гравёров и живописцев, посвятивших своё искусство марине. В числе них М.И. Махаев, выделявшийся тонкостью рисунка. 

    Утверждение России на Балтике, Приазовье и Причерноморье в XVIII веке обусловили развитие русского маринистического искусства. Так, на юг был послан вернувшийся из заграничной командировки воспитанник Академии художеств М.М. Иванов (1748 — 1823) Он был прикомандирован к Г.А. Потемкину, дважды побывал в Крыму. На его акварельных картинах часто появлялось изображение моря. 
        Первые русские марины были написаны учеником Иванова – М. Воробьевым. Правда и до Воробьева и вместе с ним работал ряд выдающихся русских мастеров, в творчестве которых изображение водной стихии занимает большое место. Ф.Я. Алексеев (1753 – 1824), Ф.М. Матвеев (1758 – 1826), С.Ф. Щедрин (1791 – 1830) также любили вводить в свои картины большие водные пространства. Первые картины Сильвестра Федосиевича Щедрина были созданы в духе классической живописи. Но во второй половине своей жизни, пребывая в Италии, он создал много акварелей с изображением заливов и гротов Сорренто, Неаполя. В картинах Щедрина, написанных у моря, раскрылись новые возможности реалистического изображения природы. В ней не осталось никакого следа прежнего условного взгляда на пейзажную живопись. 

    М.Н. Воробьев был первым русским художником, писавшем марины и морские баталии, причем эти темы носили в его творчестве не случайный характер, а увлекали его на протяжении всей жизни. К сожалению, многие картины художника: «Буря на черном море», «Взрыв Варны», «Корабль «Императрица Мария» в черном море» — были утеряны. По сравнению с акварелями М. Иванова творчество Воробьева является следующей ступенью в развитии русской маринистики. Воробьев нашел общий тон колорита, сообщающий подлинную воздушность приморскому пейзажу. М.Н. Воробьев стал крупным мастером романтического направления в русской пейзажной живописи. 

    Морское министерство в XIX веке придавало большое значение патриотическому прославлению побед русского флота средствами живописи. При Главном морском штабе было учреждено звание художника штаба, которое впервые было присвоено И.К. Айвазовскому. Он заслужил звание подлинного мастера батальных картин и изображений бушующей стихии. В творчестве Ивана КонстантиновичаАйвазовского нашла отражение романтическая идея борьбы человека со стихией. Метод работы, при котором весь процесс создания картины как бы сводится к импровизации, позволил художнику создать такие исключительные по цельности и ясности ощущения картины «Девятый вал», «Среди волн», «Волна» и другие. 

    И.К. Айвазовский говорил, что движение живой стихии для кисти неуловимо, и написать море так же сложно, как молнию или порыв ветра. Особая сложность для живописцев состоит в том, что писать  море  с натуры невозможно – для создания марины нужно обладать живым воображением.

    Положительное отношение Морского министерства к искусству значительно помогало развитию русской маринистической живописи. Два крупных художника-мариниста второй половины XIX века — А.П.Боголюбов и Беггров – пришли к живописи из флота. 

    Алексей Петрович Боголюбов предпочитал изображать спокойное море. Его марины лишены романтического порыва и пафоса борьбы, грома взрывов, канонады, пушечных залпов, словом, не были одухотворены «музыкой боя». Его картины отличаются достоверностью, так как он сам был морским офицером. 
        Айвазовский и Боголюбов своим влиянием значительно способствовали широкому распространению этого рода искусства в России. С ними связано творчество большей части русских художников, ставших маринистами или хотя бы иногда обращавшихся к изображению моря. В русском искусстве не было ни одного художника, который, побывав хотя бы один раз на берегу моря, не попытался бы изобразить его. В творчестве одних тема моря занимала определенное и постоянное место и без марин нельзя ясно представить их творческие индивидуальности, а у других марины появлялись эпизодически. В творчестве В.И. Сурикова, И.Е. Репина и таких, казалось бы далеких от морской темы художников, как П.П. Соколов, А.Е. Архипов, С.В. Малютин, мы встречаемся с изображением моря. Но круг художников, избравших маринистическую живопись своей специальностью, был сравнительно ограничен, возможно, потому, что этот род живописи требует от художника сочетания специфических, редко встречающихся в одном лице черт дарования. Нельзя не отметить в этом списке имена Л.Ф. Лагорио, И.П. Похитонова, Р.Г. Судковского,  Н.Н. Дубовского, К.Ф.Богаевского.

    Особое место в маринистической живописи конца XIX века занимает Александр Алексеевич Борисов, ученик Шишкина и Куинджи, так как предметом изображения стали моря Ледовитого океана («Север», «В области вечного льда», «Птичий базар на новой земле» и др.) Художник сумел передать своеобразие света и цвета северной природы, не погрешив против правды ее изображения. Содержание картин Борисова не имело аналогий не только в русском искусстве дореволюционной поры, но и во все европейской живописи. 

    Советское искусство XX века развивалось в духе реалистических традиций (В.Н. Филатов, П.Д. Покаржевский, А.В. Куприн, П.П. Кончаловский и др.)

    Готовясь к занятию, я сделала для себя удивительное открытие, в сетях Internet наткнулась на нашего современника, российского художника-мариниста Георгия Дмитриева… Картины Г.Дмитриева легки, воздушны, эмоционально положительны… Мне очень понравились, и я хочу поделиться с вами этой красотой, представляю, как завораживающе эти картины могут отлично смотреться в различных интерьерах. 

    Есть у моря свои законы, 
    Есть у моря свои повадки…
    С белым гребнем на резкой складке.
    То без гребня, свинцово-сизым, 
    С мелкой рябью волны гусиной, 
    То задумчивым, светло-синим,
    Просто светлым и просто синим.
    Море может быть в час заката
    То лиловым, то красноватым.
    То молчащим, то говорливым,
    С гордой гривою в час прилива.
    Но бывает оно и чёрным,
    Чёрным, мечущимся, покатым,
    Неумолчным и непокорным,
    Поднимающимся и горбатым.

    4. Основной этап

    Вопросы к диалогу, продолжающему тему занятия:

    Помогла ли вам музыка прочувствовать эти картины?

    В какой из картин вы мысленно побывали?

    Какие картины запомнились и понравились больше всего? Почему?

    С помощью, каких средств выразительности художникам удается вызывать у зрителей эмоциональные чувства?

    Какое настроение вызывает у вас понравившаяся картина?

    Какова цветовая палитра понравившейся картины?

    Опишите характер морской стихии:

    грозная, мрачная, сердитая, злая, яростная,

    хмурая, беспокойная, печальная, тоскливая,

    спокойная, засыпающая, таинственная,

    нежная, ласковая, шаловливая, задиристая,

    радостная, ликующая, игривая и др.

    учащиеся по очереди показывают картины с соответствующим колоритом моря

    Как влияет морская стихия на жизнь человека?

    Варианты ответов:

    морская стихия влияет на эмоционально-чувственную сферу человека (положительные эмоции — завораживает, удивляет, изумляет и т.д. отрицательные эмоции — утомляет, истощает, раздражает и т.д.).

    морская стихия влияет на физическое здоровье человека. Лечит — воздух, вода, солнце. Калечит — переохлаждения, укачивание, обезвоживание и др.

    морская стихия — источник вдохновения для поэтов, музыкантов, художников. (стихотворения, картины, музыкальные произведения, украшения из морских глубин — ракушки, кораллы, жемчуг).

    море — кормит. (продукты питания: рыба, моллюски, крабы — богатые фосфором и белками, водоросли, насыщенные йодом).

    морская стихия испытывает человека. (поглощает в свою пучину, нагоняет уныние, отчаяние, ужас, страх или закаляет характер, силу воли и духа).

    А какое бы море нарисовали вы?

    Не знаю, что нам нравится в море. Может быть толщи воды, или таинственная закрытость под ней, или то, что мы сами вышли из нее. Трудно сказать, но точно одно, сколько мы будем существовать, столько и будет жить интерес к картинам маслом, к морским пейзажам.

    Я предлагаю вам подобно художникам-маринистам нарисовать море.

    Создавая картину на тему морского пейзажа нам выгодно обогатить нашу водную пустыню присутствием какого-то живого элемента, так, нарисовать белеющий одиноко парус или кораблик. Эта наша совместная работа будет посвящена решению всех этих задач, при помощи кисточек, мастихина, мы будем основывать взаимоотношения между водой и небом, а так же попытаемся передать воду, как основную составляющею среду моря. 

    Давайте совершим с вами виртуальное путешествие к морю.

    Нарисовать море очень сложно ведь оно очень изменчиво, оно может быть бурлящим от множества волн, или очень спокойным, похожим на голубой, бесконечный ковёр.

    Затем педагог комментирует и уточняет задачи проекта. Учащимся предлагается составить эскиз будущего пейзажа. После разъяснения смысла работы над проектом и последовательности действий учащимся предлагается выполнить задание

    Практическая часть

    Первое занятие (45 минут)

    Этапы практической работы:

    Придумать композицию морского пейзажа.

    Определить характер морского пейзажа, время года, время суток.

    Нарисовать эскиз морского пейзажа, учитывая правила линейной и воздушной перспективы

    Наметить, где будут находиться основные элементы (горы, холмы, камни, деревья, кусты, облака, реки, море, лодки, корабли и т.д.)

    Отдельно нарисовать в графическом редактореPaint.Net элементы, из которых будет состоять морской пейзаж и сохранить в своей папке на компьютере,

    В графическом редакторе Paint.Net составить композицию из различных нарисованных ранее элементов на выбранную тему, трансформировать и копировать отдельные элементы морского пейзажа, если необходимо.

    Дополнительно детализировать элементы в соответствии с общей цветовой палитрой

    Отредактировать морской пейзаж в соответствии с правилами воздушной перспективы

    Создать градиентную заливку фона в соответствии с общей цветовой палитрой.

    Сохранить законченный проект в своей папке (электронный альбом), Подготовить документ к печати

    Рисуем морской пейзаж

     Итак, что же нам предстоит нарисовать? Небо, облака, солнце, деревья, горы и море. На первый взгляд задача кажется очень сложной, но я вам покажу, как постепенно, шаг за шагом у вас появится настоящая картина.

    В зависимости от степени и уровня владения инструментарием графического редактораPaint.Net, навыками по использованию инструментов и команд для создания рисунков. Педагог либо демонстрирует полностью весь процесс создания элементов морского пейзажа, либо фрагментарно то, чем учащиеся владеют хуже, либо предлагает учащимся самостоятельно создать элементы морского пейзажа. В любом случае необходимо уточнить, все ли понятно учащимся. Педагог выбирает форму взаимодействия с учащимися самостоятельно, оказывает необходимую помощь в той степени, которая необходимо и достаточна с его точки зрения.

    Педагог напоминает о необходимости сохранить элементы будущего пейзажа в своей папке. Если остается время, то можно показать все или некоторые работы на экране, либо предложить учащимся посмотреть творческую работу друг у друга на экране монитора. Учащиеся могут обменяться краткими впечатлениями.

    Второе занятие (45 минут)

    В зависимости от степени и уровня владения инструментарием графического редактораPaint.Net, навыками по составлению пейзажа из отдельных элементов, подбора единойцветовой гаммы для элементов морского пейзажа и градиентного фона с учетом линейной и воздушной перспективы, педагог либо демонстрирует полностью весь процесс создания морского пейзажа, либо фрагментарно то, чем учащиеся владеют хуже, либо предлагает учащимся самостоятельно создать морской пейзаж. В любом случае необходимо уточнить, все ли понятно учащимся. Педагог выбирает форму взаимодействия с учащимися самостоятельно, оказывает необходимую помощь в той степени, которая необходимо и достаточна с его точки зрения.

    Самостоятельная художественная деятельность учащихся продолжается под музыкальное сопровождение.

    Педагог напоминает о необходимо сохранить морской пейзаж в своей папке. Если остается время, то можно показать все или некоторые работы на экране, либо предложить учащимся посмотреть творческую работу друг у друга на экране монитора. Учащиеся могут обменяться краткими впечатлениями.

    Вторая часть второго занятия посвящена демонстрации творческих работ учащихся, обсуждению проекта и оценке результата. Результатом будет заполнение отчета.

    Контрольный этап

    Самоанализ

    В завершении работы, бегло окиньте взглядом ваш рисунок и определите, все ли элементы  пейзажа находятся в согласованности друг с другом, удалось ли выдержать целостность композиции, расставив акценты, передать световоздушную перспективу пространства, и, самое главное, передать  незабываемую захватывающую  красоту моря.

    Перед тем, как начать презентацию творческих работ, педагог спрашивает учащихся, какова была цель каждой отдельной работы и всего проекта в целом.

    Коллективное обсуждение

    Каждый учащийся представляет свою работу, описывает, что он хотел показать и выразить на своей картине.

    Далее каждый учащийся может выразить свое мнение, глядя на картину выступающего. Коллективное обсуждение работ (морских пейзажей) проходит в непринужденной и доброжелательной обстановке.

    Анализ творческих работ учащихся.

    Подведение итогов выставка работ.

    Использование цветовой гаммы при рисовании морских пейзажей — как показатель психического состояния на занятии.

    Обсуждение работ и настроения

    Практически все работы получились радостные, светлые с изображением морского моря, неба, облаков, солнца, гор и т.п. Использовались спокойные тона для изображения штиля. Включали в композицию плывущих кораблей.

    Молодцы!

    В завершении занятия каждый учащийся пишет творческий отчет для составления папки учащегося с выполненными работами – см. приложение 1.

    Приложение 1

    ОТЧЕТ ПО РАБОТЕ НАД ПРОЕКТОМ

    «Морской пейзаж»

    АНАЛИЗ РЕЗУЛЬТАТА

    Удалось ли тебе нарисовать морской пейзаж, пользуясь графическими средствами редактора Paint.Net? ________________________________________________________________________

    _______________________________________________________________________

    Хотелось ли тебе что-то изменить в пейзажном рисунке (изменить композицию, добавить в композицию новые элементы, изменить цветовое решение пейзажа и т.д.) или ты считаешь его законченным? _______________________________________________________________________

    _______________________________________________________________________

    Чему ты научился, создавая на компьютере морской пейзаж? _______________________________________________________________________

    ________________________________________________________________________

    ИТОГИ РАБОТЫ (ВЫВОДЫ)

    Для составления морского пейзажа в графическом редакторе я использовал инструменты: ________________________________________________________________________

    Для рисования отдельных элементов морского пейзажа в графическом редакторе Paint.Net я использовал инструменты и эффекты: ________________________________________________________________________

    Для создания эффекта линейной перспективы я использовал эффекты и инструменты фотокоррекции: ________________________________________________________________________

    Для создания градиентного фона я использовал инструменты и эффекты _______________________________________________________________________

    Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/217000-metodicheskoe-posobie-metodicheskie-rekomenda

    Как нарисовать море поэтапно | Andrew Pugach

    Написать картину с морским пейзажем, такое желание возникает чуть ли не у каждого художника. Вне зависимости от опыта и предпочтений в стиле письма, море можно писать по-разному.

    Картина поэтапно с морским пейзажем написана довольно таки быстро (за один вечер) без мастихина только художественными кистями. Главной героиней в картине будет девушка в длинном, белом платье которая гуляет на фоне моря.

    Приступая к написанию этой картины с морем, я не отступал от своих традиций и холст вскрыл прозрачным слоем коричневой краски, нанес рисунок, который обвел коричневым контуром.

    Следующим этапом сделал подмалевок. Для неба использовал синюю ФЦ с белилами, для песка марс коричневый, а для того, чтобы нарисовать море использовал смеси синей, фиолетовой белил и каплю ультрамарина. Тут задача раздать общие цветовые решения для всего холста.

    Как видите дальше в картине начал поиск того где и как будут находиться волны на море, а также «закрасил» девушку и ее платье, которое рисовал, используя белила, фиолетовую и синюю ФЦ. Тем самым закладываются освещенные участки, тени и полутени.

    Продолжая рисовать картину на данном этапе больше времени уделил морю. А если быть более конкретным, то это был поиск цвета освещенных и неосвещенных участков волн, отражения неба на воде и направления накатывающих волн в сторону девушки.

    Постепенно приближаясь к завершению картины, начал все больше уделять внимания переднему плану. Появились волны на море, которые образуются у берега, а пена на них играет в солнечных лучах. В морскую воду добавлены оттенки, синего, бирюзового, зеленого, коричневого и желтого смешанного с белилами. Также немного высветлил песок, по которому гуляет девушка в платье.

    На данном этапе мне захотелось показать больше пространства в картине и для этого решил добавить облака в небе. Для начала в небеса добавил больше синих и фиолетовых оттенков, а затем добавил облака. Стоит отметить, что облака не чисто белого цвета, белила так же смешаны с розовыми и фиолетовыми оттенками.

    Вот так выглядит завершенный вариант картины с морским пейзажем. Сам сюжет – это воспоминания о прекрасном времени, когда я жил и работал в незабываемом городе Одесса.

    Для более детального процесса написания картины смотрите видео в начале статьи.

    Хейзел Соан, «Меньше — больше» подход к рисованию атмосферного моря и неба

    В своей новой книге The Artist’s Color Guide: Акварель. Понимание палитры, пигментов и свойств , художница и автор бестселлеров Хейзел Соан исследует каждый цвет радуги — глава за главой — чтобы помочь вам выбрать, смешать и комбинировать цвета. с уверенностью создавать собственные сияющие акварельные картины.

    Здесь она рассказывает, как она использует синий цвет и подход «меньше значит больше» для рисования прибрежных пейзажей неба и моря.

    Практически каждая акварель, которую я рисую, содержит немного синего. Из трех основных цветов он охватывает самый широкий тональный диапазон — от бледного разбавленного оттенка до глубокого, интенсивного темного, что делает его идеальным для монохромных картин. Часто встречающийся в тени, небе и море, он важен при создании черных и часто используется для смешивания зеленых оттенков, этот оттенок используется в большем количестве, чем любой другой цвет в палитре.

    Blue Skies
    Точная голубая окраска неба не так важна, как согласованность рисунка, поэтому выбирайте синий цвет, чтобы он соответствовал остальной цветовой гамме или для того, чтобы поднять или окрасить.Ищите нужный температурный сдвиг, холодный или теплый.

    Максимум «меньше значит больше» определенно применяется при создании атмосферных размывов неба. Смачивание бумаги помогает скрепить большое небо и предотвратить образование швов. Нанося цвет, начинайте сверху, чтобы по мере приближения к горизонту удаление пигмента с кисти перекликалось с постепенным осветлением тона в небе.

    Внимательно следите за тоном: небо обычно бледнее ландшафта и находится вдалеке, поэтому может быть не выгодно быть слишком сильным или слишком занятым.Холодный температурный сдвиг и непрозрачность помогают отступить бледным оттенкам. Если сначала нарисовано небо, запланируйте пейзаж ниже; если какая-то область на переднем плане светлее неба, оставьте это нетронутым размывкой (см. изображение B).

    В большинстве случаев после того, как небо будет нарисовано, его необходимо высохнуть, прежде чем вы сможете продолжить. Если времени мало или атмосфера влажная, подумайте, нужно ли рисовать небо в первую очередь или вообще нужно рисовать. Если он светлый, его можно оставить в виде белой бумаги или позже тонировать глазурью.

    Blue Seas
    Хотя море часто считают голубым, это в основном потому, что оно отражает цвет неба. В общем, все, что вам нужно сделать, чтобы предложить влажную поверхность, — это подкрасить эту область тоном и цветом неба или объекта над ним. Иногда, однако, море кажется совершенно другим оттенком, чем небо, и в этом случае вам нужно придать картине целостность, добавив цвет неба где-нибудь в воде.

    Большие массы движущейся воды улучшаются за счет клочков нетронутой белой бумаги, оставленных в смывке, а рябь часто лучше всего определяется линейными полосами нетронутой бумаги.Здесь вы найдете маскирующую жидкость, восковое сопротивление и царапины, которые будут здесь полезными союзниками. Еще раз: меньше значит больше; чем меньше переутомлена вода, тем свежее она будет на ощупь. Чтобы добиться отражения, прикоснитесь к краске к белью, пока она влажная, или дайте ей высохнуть, а затем снова смочите перед нанесением краски. Отражение располагается непосредственно под тем, что оно отражает, но оно не обязательно должно быть очень точным по длине или форме, чтобы быть убедительным.

    Пернатые облака
    Бумага намокла полностью.Нежный оттенок индийского желтого цвета придает сияние над горизонтом. Ультрамарин (зеленый оттенок) наносится кистью сверху справа, оставляя нетронутыми области для мягких белых перистых облаков и позволяя синему мягко плавно переходить на место.

    Кучевые облака и размышления о переднем плане
    Бумага намокла почти полностью, но не сразу, чтобы учесть округлые скальные формы на переднем плане (которые на освещенной стороне будут светлее неба).Вверху справа он высох, чтобы края пышных белых облаков были четкими. Желтая охра окрашивает нижние облака, прежде чем ультрамарин встанет на место.

    В Neptune’s Lace , внизу, голубое небо и океан окрашены ультрамарином. Зеленые прибойные волны окрашены виридианом.Чтобы наладить связь, виридиан наносится оттенком над далеким морем, а синий цвет выводится на передний план.

    Кружево Нептуна (акварель) Хейзел Соан

    Узнайте больше о Руководство по цветам: акварель — понимание палитры, пигментов и свойств и сделайте предварительный заказ своей копии сегодня!

    Щелкните здесь, чтобы прочитать эксклюзивные вопросы и ответы с Соаном.

    Подводная живопись — пошаговое руководство по акрилу

    Поделитесь этим постом!

    Учебное пособие по подводной живописи

    В этом учебном пособии вы найдете пошаговые инструкции по рисованию сцены подводной живописи с помощью ангельских рыб, водорослей, пузырей и кораллов.

    Используйте два разных оттенка синего для подводного цвета и белый для света, проходящего через вершину океана.

    Затем вы можете добавить своих морских существ и кораллов / водорослей, а также забавные пузыри!

    Вы можете нарисовать своего собственного ангела или использовать его бесплатно для печати и переноса на холст с белой графитовой бумагой.

    Это очень веселая и расслабляющая картина!

    Это отличный урок, который вы можете сделать со своими детьми и даже немного узнать о морской биологии.

    Приятной живописи!

    Материалы для этой подводной живописи:

    Время активности 2 часа

    Общее время 2 часа

    Сложность Легкая, средняя

    Материалы

    Основные расходные материалы

    Цвета

    Размеры кистей

    • 3/4 «Плоский
    • # 12 Плоский
    • # 4 Круглый

    Инструкции

    1. Нарисуйте подводный фон, используя комбинацию бирюзовой, синей фталовой и белой акриловой краски.Начните снизу с фтало-синего цвета и нарисуйте изогнутые мазки.
    2. Поднимитесь примерно на 5 дюймов с фтало-синим, а затем смешайте бирюзу с синим, продвигаясь к верху холста.
    3. Затем смешайте титановый белый цвет с бирюзой. Верхняя часть океана будет самой светлой, поэтому продолжайте растушевывать белый цвет, пока он не станет красивым и ярким на самом верху.
    4. Нарисуйте световые лучи, начиная сверху, с помощью яркой кисти 12 и титанового белого цвета. Сделайте это до высыхания синего фона, чтобы белый цвет смешался с синим.Обведите каждый луч вниз, начиная с верхней середины.
    5. Нарисуйте морские водоросли и кораллы. Используйте синий фтало и круглую кисть.
    6. Подождите, пока высохнет фон, а затем нарисуйте или перенесите ангела, используя трафарет и лист графитовой бумаги.
    7. Обведите свой рисунок мелом, чтобы формы рыб были более заметны.
    8. Раскрасьте рыбки в сплошной титановый белый цвет. Для этого шага используйте любую кисть.
    9. Подождите, пока высохнет белый цвет, а затем нарисуйте черные полосы на скалярии.
    10. Закрасьте желтые области с помощью круглой кисти и основного желтого цвета.
    11. Нарисуйте пузыри с помощью маленькой круглой кисти и титанового белила.
    12. При желании нарисуйте розовый коралл, используя средне-пурпурный, основной красный и титановый белый.

    Цветовая палитра:

    Для этой подводной картины я использовал два разных типа синего: синий фтало и бирюзовый фтало. Используйте «бирюзовый», если используете Liquitex BASICS.

    Прослеживается для подводной окраски:

    Кратко о направлениях:

    Видео для подводной живописи:

    Направления изображения: 1Закрасьте фон «под водой» фтало-синим, * фтало-бирюзовым и титановым белым цветом.

    * Примечание. Я использовал DecoArt Cobalt Turquoise Hue, который похож на фтало-бирюзовый. Liquitex BASICS теперь делает бирюзовый, поэтому я бы использовал этот цвет, если вы пользуетесь брендом BASICS.

    Бирюзовый, титановый белый и синий фтало

    Загрузите в палитру три цвета и смочите плоскую кисть 3/4 дюйма.

    Начиная с нижней части и используя только фтало-синий, рисуйте в «изогнутом направлении».

    Вы можете добавить немного воды в краску, чтобы она растеклась еще немного.

    Поднимитесь примерно на четыре или пять дюймов.

    Затем окуните кисть (не смывая) в бирюзу.

    Продолжайте рисовать изогнутыми формами, смешивая фтало-синий с бирюзой.

    Для растушевки просто закрасьте холст, используя технику смешивания «мокрый по мокрому» (цвета смешиваются на холсте).

    Вы также можете добавить немного больше фтало-синего к своей кисти, чтобы позволить ему немного растушеваться.

    Продолжайте раскрашивать, когда цвет становится чисто бирюзовым.

    Затем добавьте немного белого на кисть (без смывания).

    Придаст бирюзовому оттенку более светлый оттенок. Продолжайте рисовать в форме кривой, пока вы продвигаетесь к верхней части холста.

    Продолжайте добавлять больше белого, поднимаясь вверх, чтобы бирюза постепенно становилась светлее.

    Поскольку кисть еще не была промыта, в некоторых мазках могут появиться случайные следы синего фталоида.

    Ничего страшного, это немного изменяет цвет.

    Продолжайте продвигаться к верхней части холста, добавляя больше белого.

    Самая светлая и самая яркая часть океана находится в верхней средней части изгибов в верхней части холста.

    2. Нарисуйте световые лучи титановым белилом и плоской кистью № 12

    Приготовьте плоскую кисть № 12 и разбавьте немного титанового белила консистенцией чернил.

    Вам нужен тонкий титановый белый цвет — не водянистый, а полупрозрачный и тонкий.

    Чтобы нарисовать световые лучи, используйте кончик кисти сбоку, чтобы получить более тонкий мазок.

    Начинайте каждый мазок с верхней середины, сначала слегка надавите, а затем ослабьте кисть в самом конце, чтобы луч переместился в точку.

    Продолжайте рисовать лучи и меняйте длину и толщину линий.

    Имейте в виду, что этот белый цвет слегка разбавлен, поэтому он не должен быть ярким и жирным — скорее, нежным и полупрозрачным.

    Вы можете использовать всю ширину кисти, чтобы сделать несколько более толстых лучевых линий.

    3. Раскрасьте кораллы / водоросли фтало-синим и круглой кистью №4.

    Используйте круглую кисть №4 и цвет фтало-синий. Нарисуйте волнистые ветвящиеся линии, изображающие кораллы / водоросли.

    Этот синий фтало-синий должен все еще отображаться внизу, но если его нет, вы можете попробовать добавить к фтало-синему немного черного, чтобы сделать его темным.

    Для синих водорослей я сделал так, чтобы они были короче в середине и выше по бокам.

    4. Подождите, пока фон полностью высохнет, а затем нарисуйте ангела (и / или других морских существ) на холст.

    Этот следующий шаг требует, чтобы вы либо перенесли ангела на холст, используя белую графитовую бумагу, либо нарисовали его от руки мелом или белым карандашом.

    Вы можете расположить рыбу в любом порядке или наловить столько рыбы, сколько захотите. Вы также можете проявить изобретательность и нарисовать других морских существ!

    Для демонстрации я нарисовал мелом трех рыб-ангелов.

    5. Убейте ангелов / морских существ.

    Перед тем, как закрасить ангела, лучше всего закрасить участки белым цветом, чтобы они были красивыми и ровными, а синий цвет не просматривался. Делайте это с помощью круглой или плоской кисти в зависимости от того, насколько мала или велика область.

    6. Нарисуйте ангела

    Я начал с круглой кисти №4 и закрашивал черным Марсом. В основном я рисовал хвосты и полосы, а также глаза.

    Затем я сделал желтые области круглой кистью №4 и основным желтым цветом.

    Предупреждение: дайте черному высохнуть, прежде чем переходить к желтому!

    Я определенно напортачил в некоторых областях, где желтый переходил в черный и выглядел «мутным».

    Затем делаем глаза (маленькая белая точка посередине черных точек). И линия для ртов тоже.

    7. Пузырьки с краской

    Для создания пузырьков я использовал круглую кисть №4 и титановый белый цвет.

    Просто нарисуйте круги разных размеров и сделайте небольшую линию выделения в верхнем левом углу.

    Я также добавил белые волнистые линии на хвосты рыб.

    8. Закрасьте коралл

    Для коралла я использовал цвета : средний пурпурный, основной красный и титаново-белый.

    Я также использовал круглую кисть №4.

    В основном окуните кисть во все три цвета (примерно в равных количествах) и нарисуйте такие же разветвленные линии, как и с темно-синим кораллом.

    Комбинация средне-пурпурного и основного красного делает этот яркий ярко-розовый цвет.

    Наконец, я добавил несколько маленьких точек в нижней части холста, чтобы изобразить пузырьки, поднимающиеся сквозь коралл!

    Я сделал это с помощью титанового белила и круглой кисти №4.

    Готово!

    Вы рисовали эту картину? Поделись, пожалуйста!

    Поделитесь этим постом!

    Арт-проект Ocean Process — Рисование с дошкольниками

    Когда температура поднимается, нет ничего более привлекательного, чем поездка на пляж! К сожалению, не в каждом дошкольном учреждении есть вид на пляж.Чтобы окунуться в океан в помещении, освежитесь в этом удивительном занятии Ocean Process Art. Все, что требуется, — это несколько простых предметов, и в классе появляется освежающее ощущение подводного мира!

    Требуется припасов:

    Начало работы

    Подготовьте учащихся, прочитав книгу о рыбах, например «Радужная рыба» или «Плавание».

    Обустройте область, поставив сбор припасов.

    Смешайте синюю и белую краски, чтобы создать разные оттенки синего. Еще лучше, студенты могут помочь в этом увлекательном шаге!

    Добавьте блеск к некоторым краскам, чтобы придать им еще больше блеска!

    Движение океана

    Затем раздайте каждому ученику лист бумаги (совет от профессионала — сначала пометьте спину, прежде чем они начнут рисовать!) И позвольте им рисовать кистями, ватными тампонами или даже руками!

    Предложите студентам попробовать смешать на бумаге разные оттенки синего.

    Воспроизведение таких песен, как «Золотая рыбка» Лори Беркнер или классической музыки, может побудить некоторых учеников взмахнуть краской.

    Если они хотят получить более пастельный вид, ученики могут окунуть кисти в воду, чтобы разбавить краску.

    Для дополнительного блеска добавьте еще блесток до высыхания краски.

    Go Fish!

    После того, как краска высохнет, нарисуйте место с рыбками с помощью клея и вырежьте простые силуэты рыб.(Те, что на картинке, были вырезаны с помощью модели Silhouette Cameo .)

    Учащиеся могут добавить косяки рыб на свои собственные картины океана, чтобы завершить свой шедевр!

    Прелесть этого типа художественного проекта в том, что ВСЮ РАБОТУ ВЫПОЛНЯЛИ СТУДЕНТЫ! Настройка заняла всего несколько минут, а ученикам — много времени. Они вовлечены в процесс закручивания, смешивания, нанесения кистью, нанесения мазка и блеска (это слово ?!).

    Затем мы превратили этот шедевр во что-то действительно «достойное холодильника», добавив разноцветных рыбок.Итак, у учеников тоже появилась важная практика склеивания! В нашей книге это полная победа.

    Ищете еще идеи для искусства? Нажмите здесь:

    Картины с волнами Ванессы Мэй. Запечатлеть движение плещегося моря.

    Обожая океан и склоняясь к живописи, сиднейская художница Ванесса Мэй создает масштабные этюды плещущихся океанских волн. Используя акриловую краску, она создает изображения волн, которые парадоксально реалистичны и глубоко абстрактны.

    Каждая из огромных картин с волнами Мэй тщательно состоит из слоя за слоем краски. Поскольку ее любимый предмет — океан, она преимущественно работает с различными смешанными синими пигментами. Эти драгоценные камни, вдохновленные морем, красиво подчеркнуты белыми, зелеными и коричневыми оттенками, которые представляют собой морскую пену, водные растения и песок соответственно. Ванесса Мэй также использует различные техники в своей практике и описывает свой стиль, ориентированный на детали и цвет, как «полуабстрактный, абстрактный и в некоторых случаях граничащий с импрессионизмом».”

    Для Мэй искусство — это не только законченная работа, но и подход и метод. Она рассматривает каждое крупномасштабное изображение как побег и очень довольна, когда полностью погружается в свое ремесло. «Я инстинктивно и безгранично увлекаюсь рисованием и рисованием, доверяя навыкам, которые я развил для создания оригинальных произведений искусства», — объясняет художник-самоучка на своем веб-сайте.

    «Хотя идеи для моих картин приходят из разных источников, — продолжает она, — я верю, что в конечном итоге мое творчество вдохновлено личным опытом, внутренними чувствами, воспоминаниями и впечатлениями от постоянно меняющейся среды вокруг меня.«И исследование природы, и средство отражения, каждая возвышенная картина — это больше, чем эстетически приятное изображение моря.

    Посмотрите на невероятные картины Ванессы Мэй с волнами внизу.

    И чтобы по-настоящему почувствовать движение в этих волновых картинах, посмотрите это видео со спецэффектами, созданное Хелен Нгок Ань Нгуен из Infamous Studios:

    Ванесса Мэй: Веб-сайт | Instagram | Facebook

    Все изображения предоставлены Ванессой Мэй.

    Симпатичные и легкие океанские рисунки для детей • TableLifeBlog

    Ищете арт-проект в стиле пляжа, чтобы этим летом развлечься с детьми? Хорошие новости: я подготовил для вас этот очень простой урок рисования океана, и самое приятное то, что он идеально подходит для детей!

    * Пост содержит партнерские ссылки; подробности см. в раскрытии. *

    Что мне нравится в этом уроке, вдохновленном пляжем, так это то, что оно действительно прощает и требует всего лишь нескольких принадлежностей.Эти две вещи делают его идеальным арт-проектом для детей!

    Easy Ocean Art для детей

    Вот товары, которые вам нужно собрать для своих детей:

    Шаг 1 — Голубое небо

    Когда у вас будут все необходимые материалы, нарисуйте на холсте две линии, чтобы создать разделительные линии для неба, воды и песка. Затем начните рисовать небо, выбрав один из своих голубых и нарисовав несколько горизонтальных линий на холсте.

    В зависимости от вашего холста и размера кисти вы можете создать несколько таких линий или всего пару.В любом случае помните об этой первой разделительной линии, когда рисуете небо.

    Затем заполните белые пространства в верхней части другим синим цветом, используя те же горизонтальные штрихи.

    Когда верхняя часть холста покрыта синими тонами, вернитесь и используйте легкий обводящий штрих — все еще горизонтальный — для смешивания линий, где встречаются синие тона, или для добавления дополнительного цвета к небу.

    Это смешение — вот почему это легкое искусство океана особенно снисходительно.Это компенсирует любые неровные линии и добавляет интереса к небу. Еще лучше, пока штрихи остаются горизонтальными, здесь мало что может пойти не так.

    Шаг 2 — Великолепный океан

    Чтобы начать рисовать океан, перейдите к средней части и нарисуйте те же горизонтальные линии из шага 1, но на этот раз используя два или три бирюзовых тона.

    (Примечание: этот акриловый набор Карибского бассейна и Ки-Уэста подойдет для этого шага. Я не уверен, что мы использовали здесь для более светлого цвета, но мы использовали Карибский бассейн для более темного бирюзового оттенка.)

    Когда средняя часть полностью заполнится бирюзовыми тонами, смешайте их, используя легкие горизонтальные мазки. Вы также можете работать с небольшим количеством синего цвета вашего неба, смешивая бирюзовые тона.


    Если ваш художник предпочитает океан таким, какой он есть, переходите к третьему шагу. Если нет, добавьте волны к воде, используя более темный бирюзовый тон, чтобы создать треугольные формы, где бы вы ни пожелали.

    При необходимости напомните ребенку о перспективе.Меньшие волны нужно добавить около горизонта (близко к месту встречи синего и бирюзового), но большие волны должны быть в нижней половине этой средней части.

    Чтобы заполнить волны, сделайте перерыв в этих горизонтальных мазках и нарисуйте треугольники с большим количеством треугольников, работая внутрь каждой волны и используя другие оттенки, чтобы выделить каждую волну и обеспечить контраст с горизонтальными штрихами.

    Шаг 3 — Сэнди Шорс

    После завершения участков неба и океана пора переходить к песку.Этот шаг простой и знакомый. Используйте два тона — коричневый, бежевый, желтовато-коричневый и телесный — все подойдут, чтобы создать песок.


    Используйте более темный песочный цвет в верхней половине этого раздела и более светлый цвет в нижней части. Нарисуйте оба цвета, используя те же длинные горизонтальные линии, которые используются в остальной части этого простого искусства океана. Затем повторите процесс смешивания там, где цвета встречаются.

    Шаг 4 — Последние штрихи

    Когда песок высохнет, используйте белую акриловую краску, чтобы добавить завершающие штрихи.Вы можете использовать этот белый цвет, чтобы добавить интереса в любое место на песке, небе или в океане. Например, эти штрихи могут быть небольшими мазками белого цвета, чтобы подчеркнуть гребни волн, или легкими изгибами у песка, чтобы показать пенистую воду, приближающуюся к берегу.


    Наконец, при желании, используйте белую ручку-карандаш где-нибудь на песке, чтобы написать сообщение. Моя малышка написала на своем: «Прогуляйся». 🙂

    Как только все высохнет, ваше легкое искусство океана готово к демонстрации и наслаждению!

    волн — 10 удивительных морских картин известных художников

    Картины бурного моря от барокко до модерна.

    «Волны разбивались и быстро разливали свои воды по берегу. Один за другим они собрались и упали; брызги отбросили обратно с энергией их падения. Волны были темно-синего цвета, за исключением узора ромбовидного света на их спинах, который колыхался, когда спины огромных лошадей дрожали от мускулов при движении. Волны падали; отступил и снова упал, как топот огромного зверя ».

    Вирджиния Вульф, Волны , 1931

    1.Авраам Уиллаертс (1603-1669),
    Бурное море , 1629

    Авраам Уиллартс, Бурное море, 1629 г. — © Public Domain

    2. Людольф Бакуизен (1630–1708),
    Голландские военные корабли, терпящие бедствие у берегов Гибралтара , 1690

    Людольф Бакхейзен, голландские военные корабли в беде у Гибралтара, 1690 — © Public Domain

    3. Хокусай (1760-1849),
    Великая волна Канагавы , 1829-32

    Хокусай, Великая волна Канагавы, 1829-32 гг. — © Public domain

    4.Уильям Тернер (1789-1862),
    Снежная буря. Пароход у устья гавани , 1842

    Уильям Тернер, Снежная буря. Пароход у устья гавани, 1842 г. — © Public Domain

    5. Андреас Ахенбах (1815-1910), Расчистка — побережье Сицилии, 1847 год

    Андреас Ахенбах, Разъяснение. Побережье Сицилии, 1847 г. — © Public domain

    6. Иван Айвазовский (1817-1900),
    Девятая волна , 1850

    Иван Айвазовский, Девятая волна, 1850 г. — © Public Domain

    7.Гюстав Курбе (1819-1877),
    Волна , 1869

    Гюстав Курбе, Волна, 1869 — © Public domain

    8. Пьер Огюст Ренуар (1841-1919),
    The Wave , 1879

    Пьер Огюст Ренуар, Волна, 1879 — © Public domain

    9. Клод Моне (1840-1929),
    Бурное море в Этрета , 1883 год

    Клод Моне, Бурное море в Этрете, 1883 г. — © Public domain

    10. Уолтер Крейн (1845-1915),
    Neptune’s Horses , 1892

    Уолтер Крейн.Лошади Нептуна, 1892 г. — © Public domain

    Показанное изображение: Гюстав Курбе, Волна, 1869 — © Public Domain

    см. Также: 10 матерей известных художников

    10 величайших морских пейзажей мира — Море в картинах

    Дж. Фернандес — theartwolf.com

    Море и его живописное изображение были одним из самых развитых жанров искусства много веков назад.От классических безмятежных морских пейзажей Фитца Хью Лейна до современных видений Ричарда Дибенкорна, смелой японской живописи или, конечно, несравненного Джозефа Тернера, theArtWolf с гордостью представил 10 самых красивых, бесстрашных и важных морских пейзажей в мире.

    Этот список, конечно, абсолютно субъективен, но некоторые имена в нем бесспорны.

    10- FITZ HUGH LANE
    «Осколок скалы на полпути» , 1869 (Вашингтон, Национальная галерея)
    Холст, масло, 70.4-120,5 см.

    Считающийся одним из величайших художников-маринистов всех времен, Лейн, возможно, больше «морской портретист», чем традиционный художник-маринист. На этом очень привлекательном холсте художник блестяще изобразил двух больших кораблей в сопровождении трех вспомогательных лодок, окружающих небольшой камень, который, хотя и невелик по размеру, имеет фундаментальное значение в композиции.

    9. ИВАН АЙВАЗОВСКИЙ
    «Девятая волна» , 1850 г. (г.Санкт-Петербург, Государственный музей)
    Холст, масло, 221- 332 см.

    Живописец, увлеченный морскими пейзажами, Айвазовский достигает в этой картине абсолютного технического совершенства, изображая группу неудачливых потерпевших кораблекрушение, пытающихся выжить на безжалостных океанских волнах. Тем не менее, центром композиции является мощное, почти мистическое и рассеянное изображение солнца, которое освещает сцену странным, онейрическим диапазоном зеленых и розовых оттенков.

    8.КАСПАР ДЭВИД ФРИДРИХ
    «Монах у моря» , 1809/10 (Берлинская национальная галерея)
    Холст, масло, 110-172 см

    Вопреки великолепному спокойствию работы Лейна или драматической пышности шедевра Айвазовского, здесь мы сталкиваемся с гораздо более трудной работой . Пресловутая горизонтальность картины и очевидный контраст в масштабе монаха, почти незначительный по сравнению с великолепием моря, наполняют картину довольно неопределенным романтическим посылом.Является ли море нейтральным фоном для размышлений монаха, или, возможно, мы смотрим на странный диалог между человеком и бесконечным океаном, мистическое зеркало мыслей монаха?

    7. ЦЕРКОВЬ ФРЕДЕРИКА ЭДВИНА
    «Айсберги» , 1861 (Далласский художественный музей)
    Холст, масло, 163,2- 285,1 см.

    Ледяная смерть. Прекрасный и яркий на первый взгляд, этот шедевр Фредерика Эдвина Черча, тем не менее, представляет собой зловещий и ужасный романтический документ, показывающий останки кораблекрушения, где действительно не имеет значения, выжили моряки или нет: безжалостные айсберги скоро их убьют. если насилие аварии не сделало этого раньше.Жестокая красота этого полотна делает историю Титаник неудачной шуткой.

    6. РИЧАРД ДИБЕНКОРН
    «Горизонт океана» , 1959 (Частное собрание)
    Холст, масло. 177,8–162,6 см.

    городских морских пейзажей Дибенкорна представляют собой уникальное и современное видение океана: уютный, дружелюбный, желанный . В отличие от его абстрактного и более сложного Ocean Parks , Ocean Horizon представляет собой очень простую композицию с тремя очевидными уровнями для земли, моря и неба; все они обрамлены прямоугольным окном.По изогнутой линии, обозначенной электрическими линиями, океан выглядит таким же доступным, как маленькая чашка кофе, которую мы видим на крупном плане.

    5. CLAUDE MONET
    «La Terrace de Sainte Adresse» , 1867 (Нью-Йорк, Метрополитен-музей)
    Масло, холст, 98,1- 129,9 см.

    Эта великолепная картина представляет очевидный параллелизм с холстом Дибенкорна, изображающим море (здесь Атлантический океан) как дружелюбное, доступное, даже как место отдыха для расслабленного общества.Опять же, композиция разделена на три уровня — небо, море и суша — и вертикально организована двумя большими флагами, развеваемыми океанским бризом. Картина настолько восхитительна, что нам сразу хочется сесть на один из пустых стульев, чтобы насладиться солнечным воскресным днем. Помимо морского пейзажа kind , Моне также изобразил море, полное свирепости и ярости, на таких картинах, как « La Manneporte» .

    4. WINSLOW HOMER
    «Гольфстрим», 1899 (Нью-Йорк, Метрополитен-музей)
    Холст, масло.71.5- 124,8 см.

    Вся доброта и очарование, которое море представляло в двух предыдущих полотнах, сокрушены в этой разрушительной картине Гомера. Действительно, ужасная выразительность — граничащая с мрачностью — работы делает ненужными почти любые комментарии, в то время как мы беспомощно помогаем трагическому концу неудачливого моряка, представленного с эффектным преувеличением, возможно, свидетельством того, что Уинслоу Гомер сформировался как пресса. репортер.

    3. ТЕОДОР ЖЕРИКО
    «Плот Медузы» , 1819 (Париж, Лувр)
    Холст, масло, 491-716 см.

    Это одна из самых известных картин, когда-либо созданных. Жерико создает картину, которую мы можем определить как «политически некорректную», поскольку на ней изображены страдания большой группы потерпевших кораблекрушение, брошенных после крушения французского военно-морского фрегата. Можно даже сказать, что это не совсем морской пейзаж, а классическая треугольная композиция, в которой человеческие эмоции граничат с обостренной надеждой тех, кто — находясь на вершине пирамиды — увидел корабль-спаситель, человеку. который — удерживая труп молодого человека, возможно, его сына — отказался от всякой надежды и смирился, чтобы ждать смерти.В творчестве Жерико море не имеет ни очарования, ни красоты, ни доброты: это злодей, убийца, хищник, который, подстерегая новые жертвы, терпеливо ждет своего часа, чтобы убить.

    Leave a comment
    1 … 125 126 127 128 129 … 884