Старая зубная щетка изогнутая над пламенем, превращается в удобный инструмент для покраски или покрытия лаком, краской небольшой поверхности особенно для покраски труб расположенных близко к стенам.
Из куска поролона, зажатого в жестяной держатель, получается удобная кисть. Ею хорошо растушевывать краску, она не оставляет полос. Мыть ее не надо — засохщей поролон просто заменяется новым.
Не беда, если под рукой не оказалось кисточки для клея. Выйти из положения можно, воспользовавшись нужным пластмассовым стержнем для авторучки. Конец его расплющивают и делают на нем несколько — продольных надрезов — кисточка для клея готова.
Самодельную малярную кисть можно изготовить из ткани, намотав ее в несколько слоев на деревянную ручку и закрепив проволокой или шпагатом. До намотки ткани следует вытянуть несколько рядов нитей остовы, чтобы импровизированная кисть приобрела некоторую махровость. Гладкие поверхности с помощью такой кисти окрашиваются вполне сносно.
Ровно покрасить потолок сумеет только хороший маляр. Однако, если вы сделаете себе поролоновую «кисть», то окрашенный вами потолок получится даже лучше. Такая кисть не оставляет полос, с нее почти не капает, она ровно растирает побелку. Ширина кисти 20 см, для жесткости под поролон прокладывается листовая резина.
Широкую плоскую кисть для малярных работ вполне заменят две или три узкие кисти, соединенные в одну полосками фанеры.
Проделав в ручке кисти прорезь и закрепив в ней резиновый шпатель, вы получите новый инструмент, преимущества которого вы оцените сразу же, как только начнете окрашивать поверхность, на которой после шпатлевки остались неровности.
Выпадение волосков из малярной кисти легко приостановить, просверлив в обжимном кольце отверстие и пустив внутрь него несколько капель клея.
Как сделать «вечную» кисточку для краски
Как за пять минут сделать кисточку для краски, попробуем разобраться вместе с вами.
Сейчас в магазинах есть всё! Купить любую кисточку и довольно дёшево, не является проблемой, но представьте себе такую ситуацию. Вам нужно покрасить что – то. Буквально два мазка кисти. Кисточку после такого краткосрочного использования придётся выкинуть. Жалко, но ничего не поделаешь, мыть её как – то не с руки.
И вот в этой ситуации вам на выручку придёт эта статья.
Как своими руками, очень просто и дёшево, сделать кисточку для покраски, которую не нужно выкидывать и не нужно мыть, с подробными фотографиями и будет рассказано в ней.
Из чего можно сделать кисточку?
Для этого не потребуется много времени и материалов. Достаточно будет старой засохшей кисти или любой другой ручки, которую удобно держать в руке во время покраски и ещё несколько деталей.
Старую кисточку разбираем так, чтобы ручка осталась целой, а остальное выбрасываем.
Далее подбираем обыкновенный канцелярский зажим той ширины, какой ширины кисть вам нужна, и подгоняем ширину ручки к ширине зажима. Ручку лучше не обрезать ножом, а отпилить, так будет аккуратнее, и нет риска, что дерево отколется не там где нужно.
Для закрепления зажима к ручке нужно подобрать два небольших и не толстых шурупа. В зависимости от диаметра шурупов, нужно взять два сверла. Большее — для сверления зажима, а меньшее для сверления отверстия для шурупа в ручке (чтобы она не раскололась при закручивании шурупов).
Сверлим отверстия.
Прикручиваем зажим к ручке.
Вырезаем поролон нужного размера и вставляем его в зажим.
Кисточка готова.
Кисточка для покраски своими руками сделана, ей можно пользоваться неограниченно долго и не переживать что краска засохнет и кисть придётся выбрасывать. После покраски, вы просто выбрасываете использованный поролон, а ручку достаточно слегка протереть от следов краски. Можно поролон даже не выбрасывать, а оставить кисточку, так как есть.
Для того чтобы кисточка была готова к дальнейшей эксплуатации достаточно просто поменять засохший поролон на кусочек нового и кисточка вновь готова к работе. Поролон можно взять любой, такой, какой у вас есть.
Если поролона не нашлось, то можно воспользоваться кусочком старой ткани, свёрнутой в несколько слоёв, кусочком войлока или чем — либо подобным.
Как видите, нет безвыходных положений.
Удачи Вам. Становитесь автором сайта, публикуйте собственные статьи, описания самоделок с оплатой за текст. Подробнее здесь.
▶▷▶▷ как сделать кисточку для макияжа своими руками
▶▷▶▷ как сделать кисточку для макияжа своими руками
Интерфейс
Русский/Английский
Тип лицензия
Free
Кол-во просмотров
257
Кол-во загрузок
132 раз
Обновление:
03-04-2019
как сделать кисточку для макияжа своими руками — DIY Как сделать кисти для макияжа просто и легко — YouTube wwwyoutubecom watch?vq3cbF1Yb93g Cached diy Как сделать кисти для макияжа просто и легко Вяжем кисть своими руками Основа для макияжа своими Как сделать кисточку для макияжа своими руками skystreamorg Макияж Главная Макияж Как сделать кисточку для Как сделать кисточку для макияжа своими руками Как Сделать Кисточку Для Макияжа Своими Руками — Image Results More Как Сделать Кисточку Для Макияжа Своими Руками images Из чего и как можно сделать кисточку для покраски? kraskaguruinstrumentyruchnojizgotovlenie Cached Из чего и как можно сделать кисточку для покраски? В современных условиях изготовление кисточки своими руками обычно осуществляется с использованием щетины и волос животных Маленькая кисточка своими руками Как можно самому быстро wwwyoutubecom watch?vRAGh9f78iUM Cached Маленькая кисточка своими руками Как можно самому быстро сделать небольшую кисть Как сделать кисть для Как сделать кисточку из ниток Пошаговый мастер-класс в biser-maniarumaster-klassykak-sdelat-kistochku-iz Cached Как сделать кисточки из ниток своими руками Данный мастер-класс подойдет для новичков, кто только начинает работать с кисточками, а также для опытных мастеров в качестве ознакомления Как сделать кисть для рисования своими руками wwwsdelalsamsuraznye-samodelki1031-kak-sdelat-kist Cached Как сделать кисть для рисования своими руками Содержание: Для того чтобы сделать кисточку для рисования, нужно определиться с материалом Как сделать своими руками кисточку из ниток мастер-класс по myhobbyguruvyazaniekak-sdelat-kistochku-iz Cached Как сделать кисточку из ниток своими руками Вилка для вязания, схема и модели, видео Как связать шапку спицами для начинающих, схема и описание Серьги кисточки своими руками (2 подробных мастер-класса kablychokruukrasheniya-svoimi-rukamisergi Cached 1 Как сделать серьги кисточки 11 Способ 1 12 Мастерим сережки кисточки 13 Способ 2 14 Приступим к их созданию 15 Серьги кисточки из ниток своими руками (видео): Как сделать кисточку из ниток? womanadvicerukak-sdelat-kistochku-iz-nitok Cached Дом Своими руками Как сделать кисточку из ниток? Для различных рукодельных изделий вам могут понадобиться кисточки из ниток, также сделанные своими руками Как сделать кисточки для штор своими руками wwwdiyrupost6826 Cached Этапы создания кисточек для гардин своими руками Соберите все инструменты и материалы Начните делать первую кисточку , обернув шелковую нить вокруг толстого картона Promotional Results For You Free Download Mozilla Firefox Web Browser wwwmozillaorg Download Firefox — the faster, smarter, easier way to browse the web and all of 1 2 3 4 5 Next 66,600
Аккуратно наберите краску на кисточку и нанесите на ее на маскируемую зону и тщательно растушуйте. А
лгоритм нанесения макияжа: Как сделать свадебный макияж невесты своими руками.
А после этих вот розовых штучек я наконец решилась и заказала нормалььные кисточки… Был когда-то у меня набор эйвонски
овых штучек я наконец решилась и заказала нормалььные кисточки… Был когда-то у меня набор эйвонских кисточек, жестких, как трехдневная мужичья щетина.
Коллекция изображений Макияж от пользователя Ольга Глинских. Чтобы растушевать тени или румяна, воспользуйся кисточками и щетками. Для равномерного нанесения, рекомендуем применять специальную кисточку, которой можно удобно растушевать помаду от центра к углам губ.
Форму можно выбрать куполообразную, но лично мне кажется более удобной кисточка со срезанным углом. Только такая кисточка поможет нанести пудру равномерно и макияж будет выглядеть естественно.
Расписание фильмов, афиша, новинки, фотогалеря, акции. Joomla! — the dynamic portal engine and content management system. quot;Скоро здесь появится актуальное расписание.
7 лучших кисточек для макияжа. Пенки, гели и флюиды, которые уберут жирный блеск, очистят забитые поры и сделают кожу сияющей.
quot;Популярная механикаquot; — журнал. Статьи о технологиях, истории, оружии, архив номеров, условия подписки. Как сделать светящийся в темноте бумеранг: видео.
Используя кисточку, вы можете взять за основу темный цвет, а светлым прокрасить места, которые должны выступать. Очищение и снятие макияжа.
Портал о бизнесе и для бизнеса в сельском хозяйстве. Информация и советы по отраслям сельского хозяйства, блоги, форумы, объявления о поиске или предложении товаров и услуг.
форумы
архив номеров
smarter
схема и описание Серьги кисточки своими руками (2 подробных мастер-класса kablychokruukrasheniya-svoimi-rukamisergi Cached 1 Как сделать серьги кисточки 11 Способ 1 12 Мастерим сережки кисточки 13 Способ 2 14 Приступим к их созданию 15 Серьги кисточки из ниток своими руками (видео): Как сделать кисточку из ниток? womanadvicerukak-sdelat-kistochku-iz-nitok Cached Дом Своими руками Как сделать кисточку из ниток? Для различных рукодельных изделий вам могут понадобиться кисточки из ниток
кто только начинает работать с кисточками
Request limit reached by ad vlaXML
Аккуратно наберите краску на кисточку и нанесите на ее на маскируемую зону и тщательно растушуйте. Алгоритм нанесения макияжа: Как сделать свадебный макияж невесты своими руками.
А после этих вот розовых штучек я наконец решилась и заказала нормалььные кисточки… Был когда-то у меня набор эйвонских кисточек, жестких, как трехдневная мужичья щетина.
Коллекция изображений Макияж от пользователя Ольга Глинских. Чтобы растушевать тени или румяна, воспользуйся кисточками и щетками. Для равномерного нанесения, рекомендуем применять специальную кисточку, которой можно удобно растушевать помаду от центра к углам губ.
Форму можно выбрать куполообразную, но лично мне кажется более удобной кисточка со срезанным углом. Только такая кисточка поможет нанести пудру равномерно и макияж будет выглядеть естественно.
Расписание фильмов, афиша, новинки, фотогалеря, акции. Joomla! — the dynamic portal engine and content management system. quot;Скоро здесь появится актуальное расписание.
7 лучших кисточек для макияжа. Пенки, гели и флюиды, которые уберут жирный блеск, очистят забитые поры и сделают кожу сияющей.
quot;Популярная механикаquot; — журнал. Статьи о технологиях, истории, оружии, архив номеров, условия подписки. Как сделать светящийся в темноте бумеранг: видео.
Используя кисточку, вы можете взять за основу темный цвет, а светлым прокрасить места, которые должны выступать. Очищение и снятие макияжа.
Портал о бизнесе и для бизнеса в сельском хозяйстве. Информация и советы по отраслям сельского хозяйства, блоги, форумы, объявления о поиске или предложении товаров и услуг.
Мастер-класс смотреть онлайн: Как сделать кисточку за 5 минут
Украшения с кисточками снова вернулись в моду. Стиль «бохо» особенно популярен летом. И мы не можем не показать как быстро вы сможете сделать кисточки из разных материалов и использовать их в ваших новых летних украшениях. Существует довольно много способов изготовить кисточку, рассмотрим самый простой!
Что нам понадобится:
1. Клей (мы используем Hypo Cement, но подойдет и Момент Супер клей).
2. Соединительное кольцо 10 мм.
3. Льняные нитки (любые на ваш выбор: шелковые, вискозные или другие).
4. Ножницы.
Шаг 1. Приготовим все необходимые материалы. Заранее отрежем небольшой кусочек нити, приблизительно 10 см.
Шаг 2. С помощью указательного и среднего пальцев делаем знак «Мир». Чем больше расстояние между пальцами, тем длиннее будет ваша кисточка. Наше расстояние 3 см.
Шаг 3. Начинаем оборачивать нитку вокруг наших пальцев. Когда решите, что ниток намотано достаточно, обрежьте нитку. Оба конца нитки должны быть внизу пальцев. Мы обернули нитку 22 раза вокруг пальцев. Необходимо держать пальцы на одном и том же расстоянии, чтобы концы нашей будущей кисточки были одинаковыми.
Шаг 4. Теперь нам понадобится отрезок ниточки, которую мы заготовили заранее. Завяжем вверху узел. Можно использовать металлическое соединительное кольцо. После того, как завяжете узел ниткой, рядом вставьте кольцо и зажмите его, а нитку в конце из кисточки извлеките.
Вот так выглядит готовая кисточка с соединительным кольцом:
Шаг 5. Отрежьте еще один кусок нитки (около 20 см.) и перевяжите кисточку тугим узлом.
Шаг 6. Оберните остатком отрезка несколько раз ваш узел.
Шаг 7. Отодвиньте петельки вашей кисточки, возьмите оба конца нитки, которой мы обернули кисточку. И завяжите узел внутри для надежности. Закрепим узел клеем. Распрямите оставшиеся концы вниз или отрежьте.
Шаг 8. Почти закончили 🙂 Используем ножницы и разрежем петельки.
Шаг 9. Аккуратно подравняйте ниточки. И кисточка готова!
Используя эту простую технику, создавайте уникальные украшения в стиле «бохо»! Удачи! 🙂
Сегодня речь пойдет о кистях для кроющих красок: гуаши, акрила и темперы.
Начну с того, что выбор кисти определяется в первую очередь материалом, с которым предстоит работать. И даже для кроющих красок с похожими свойствами не стоит использовать одни и те же кисти.
Я разделила все рабочие кисти на несколько групп: щетинные кисти, синтетические и кисти из натурального волоса.
Щетина Щетинные кисти подходят для любых кроющих красок. Я активно использую их для акрила и для работы с гуашью сухой кистью. В зависимости от длины волоса, кисти оставляют разные мазки и ими можно добиться разных эффектов.
Флейц — большая плоская широкая кисть. Ее можно найти в художественных или строительных магазинах. Удобна для работы с большими поверхностями и фонами. Рядом кисть чуть меньшего размера. У меня она используется для всего сразу: и для рисования, и для проклеивания. Жесткий волос дает грубую фактуру с ярко выраженными мазками от кисти. Круглые щетинки из серии no name. Продавались вместе с палитрой, активно использовались для масла во время учебы, сейчас отданы под акрил. Плоская щетина с короткой ручкой. Чаще всего используется для «сухой кисти» при работе с гуашью. Плоские щетинки с овальным кончиком — достаточно жесткие, мелкие. Позволяют делать грубые, но мелкие мазки. Плоские кисти Гамма. Быстро стерлись от работы с маслом во время учебы, зато теперь ими можно делать мелкую грубую фактуру. Активно используются для темперы.
Синтетика Синтетические кисти тоже можно использовать для любых кроющих красок, но стоит учитывать, что акрил и темпера достаточно быстро засыхают в основании кисти между волосками и если кисть промывать не очень тщательно, то через некоторое время она начнет сильно пушиться.
Флейц — чаще всего используется для прокрытия фона темперой. Плоская синтетика Профи — хорошая кисть, стойко выдержала работу с маслом, теперь работаю ей темперой. Опять же служит для прокрытия плоскостей. Круглые кисти Черная речка. Та, что с цветной ручкой, служит мне уже давно, ей очень много работала гуашью, теперь она сильно распушилась и не дает тонкого кончика, поэтому отдана на растерзание под любые цели. Кировские живописные кисти. Это вообще самые стойкие к истиранию отечественные кисточки. Причем это касается и синтетики, и щетины. Круглые кисти дают отличный тонкий кончик, плоские почти не пушатся. Перемотанная изолентой кисть пострадала в бою 🙂 Уже не помню, чье производство, но она тоже часто выручает в работе с акрилом. Ее уже не жалко, как говорится. Японская Sakura. Толстая в основании кисть с тонким кончиком. Ей работать пока не приноровилась, для моих целей не самый удачный вариант. Круглая кисть Rembrandt от Talens. Сейчас самая ходовая кисть при работе с темперой и гуашью. Идеально тонкий кончик, дает живую подвижную линию, равномерно отдавая краску. Не перестаю ей восхищаться! Круглая кисть Van Gogh от Talens. Еще одна идеальная кисть. У нее кончик даже чересчур острый 🙂 Для акрила не использую, а с гуашью и темперой работает на ура.
Натуральные кисти Только для гуаши. В крайнем случае — для темперы. Акрил их очень быстро убивает.
Плоские кисти Yinghua. Японские кисти из волоса неведомой японской зверушки. Мягкие, отлично работают с разведенной гуашью, но достаточно сильно линяют, что иногда очень не кстати. Круглый колонок с треугольной ручкой. Обычно используется для тонких контуров и деталек.
Мастихины
Это бонусом 🙂
Отличная вещь для акрила. Особенно для создания фонов. Позволяет соскребать слои, царапать поверхность, размазывать краску тонким и толстым слоями. Тут уж на что хватает фантазии 🙂
Милая и оригинальная кисточка подвеска для декора интерьера
Текстильные кисточки подвески, сделанные своими руками очень красивые и точно будут индивидуальны. Кроме того она несет в себе частичку тепла мастера, ее создавшего.
Youtube | Luisa Antonioli
Вам потребуются:
картон;
джутовая нить;
крупные бусины;
декор
И сначала нужно набрать основу для кисточки из джутовой нити. Удобнее всего это делать при помощи плотной картонки. Из картона вырезаем прямоугольник с такой же высотой, какой вы хотите сделать кисточку. В нашем случае высота картонной заготовки — 13 см. Затем просто наматываем джутовую нить на картонку.
Youtube | Luisa Antonioli
Когда вы наберете необходимую толщину намотки, нужно взять небольшой отрез нити и сформировать из него петлю с узелком на конце. Получившийся узелок прячем среди ниток намотки. Затем берем нить длиной чуть больше, чем 2 длины картонки и пропускаем оба ее конца через петлю, заводя с разных краев намотки. Нить и петлю затягиваем.
Youtube | Luisa Antonioli
Аккуратно снимаем намотку с картонки, а затем затягиваем нить, пропущенную через петлю, и завязываем ее на узелке. Узелок должен оказаться внутри и спрятаться за нитями. Затем берем еще одну нить и обматываем ею заготовку чуть ниже узелка. Концы нити приклеиваем, а лишнее просто обрезаем.
Youtube | Luisa Antonioli
Наконец разрезаем нижние петельки и раскручиваем ниточки, чтобы у нас получилась густая пушистая кисточка. Раскрученные веревочки подравниваем под одну длину.
Youtube | Luisa Antonioli
Самое время приступить к декору, он может быть абсолютно любым. В нашем случае это цветочек и крупная деревянная бусина сверху. Цветочек просто приклеиваем, а бусину надеваем на верхнюю петельку.
Youtube | Luisa Antonioli
А ниже вы можете посмотреть видео о том, как сделать такую подвеску своими руками.
Рисунки на ногтях в домашних условиях
Простые рисунки на ногтях в домашних условиях нарисовать сможет любой человек. Все упирается в желание, терпение и готовность повторять одни и те же действие много раз. Потому что осмелившись создать дизайн ногтей дома вы столкнетесь со множеством трудностей. Однако, если вы решительно поверите в собственные силы и талант, то в скором времени сможете украшать росписью не только свои ногти, но и знакомых, подруг. А там, как знать, может это ваше будущее призвание и возможность зарабатывать хорошие деньги.
Поначалу ваши домашние рисунки могут быть далекими от идеала. Вся проблема содержится в том, что для создания качественного нел-арта надо освоить большое количество приспособлений. К тому же вам придется выполнять, можно сказать «ювелирную» работу, так как цветочки и узоры на ногтях миниатюрны. Более того, чем тоньше штрихи и линии в рисунке, тем аккуратнее и красивее он выглядит.
Красивые рисунки на ногтях сейчас не менее популярны, чем разного плана одежда и аксессуары. Это свидетельствует о том, что в обществе к состоянию ногтей предъявляется много требований и для того чтобы не пришлось краснея прятать руки в карманы, лучше быть готовым и научиться создавать дизайн ногтей в домашних условиях.
Каким образом можно сделать рисунки дома?
Конечно, посмотрев на нарощенные ноготки украшенные стразами и цветами, мы понимаем, что такого шедевра у нас не получится. В первое время, по крайней мере, на это точно не стоит рассчитывать, потому что начинать свой путь в осваивании техники нейл-арта надо постепенно. То есть ваш первый рисунок должен быть простым и элементарным для вас. Даже если у вас получиться создать вполне неплохой маникюр, рекомендуем вам повторить этот рисунок еще два раза. Чтобы закрепить знания и «набить руку».
Рисунки на ногтях для начинающих не должны быть громоздкими, поверьте, парочка ровных линий или квадратиков могут преобразить обычный маникюр, но только если они будут нарисованы ровно. Главное не торопится. Браться за сложный дизайн без достаточного опыта не стоит. Вы можете постараться нарисовать цветы, наклеить стразы и добавить фольгу на кончик ногтя. Но все это вы будете делать без уверенности в руках, а это чревато кривыми линиями, потеками клея и недолговечностью вашего творения, да и аккуратностью такой маникюр не похвастается.
Особенно проблематично что-либо рисовать на своей «рабочей» руке. То есть правше нарисовать на ногтях правой руки ровные и четкие линии тяжело, так как левая рука не привыкла делать подобное. И наоборот. Поэтому частенько у новичков на одной руке получается хороший дизайн, а другую — он старательно от всех прячет.
Какие инструменты необходимы для рисования на ногтях дома?
Для того чтобы у вас получались симпатичные рисунки надо купить хорошие инструменты. У вас может закрасться мысль, зачем тратить деньги на них ведь у вас может не получиться создавать дизайн на ногтях. Может и так, но мы все же, призываем вас попробовать и хотя бы некоторое время не сдаваться. В крайнем случае, инструменты вы сможете подарить подруге или сестре. А то, что без них рисовать даже самый простой рисунок проблематично, мы убеждались не один раз.
Самым простым и бюджетным инструментом является простая зубочистка и иголка. С их помощью можно нарисовать маленькие цветочки и узоры. Для более сложных рисунков использовать их не получиться. К тому же не забывайте, что этими инструментами нельзя сильно надавливать на ноготь, так как вы можете поцарапать ногтевую пластину.
Спонжи также являются инструментом для дизайна ногтей. Чаще всего его применяют для градиентного маникюра или для работы с перламутровыми красками. Еще они хороши для растушевывания разных оттенков красок и лаков.
Деревянная палочка со срезом на одном конце пригодится, если вы планируете украшать ноготки камнями и стразами. Для этих же целей можно пользоваться пинцетом, также он хорош для работы с кружевом и кусочками тканей.
Какие нужны кисточки для рисования красками на ногтях?
Рисование кисточками освоить сложнее всего, но зато именно этим инструментом можно нарисовать самые потрясающие узоры. Существует большое количество разнообразных кистей для нейл-арта. В принципе они иногда напоминают чем-то кисточки, которые мы используем для нанесения макияжа.
Маленький совет: на первых этапах для рисунков на ногтях используйте старые кисточки для макияжа, только перед этим вымойте их шампунем в теплой воде. Они подойдут для пробных попыток, то есть вымазывать вам их будет не жалко.
Не обязательно сразу же рисовать красками на ногтях, лучше попробуйте освоить этот инструмент на простом листке бумаги или не дорогом тренажере для нейл-арта (это пластмассовое изделие на котором выдавлены формы ногтей).
Дотс, или точечная кисть
Это очень удобный и многофункциональный инструмент. Обычно его выполняют двусторонним, то есть на одном конце шарик большой, а на другой – маленький. Шарики сделаны из качественного металла. Дотс используют для рисования узоров, завитков, смешивания цветов и нанесения точек, которые, кстати, часто дополняют обычные рисунки. С помощью этого инструмента удобно контролировать количество краски, которое вы хотите разместить в конкретном месте ногтя.
Кисти для создания разных рисунков
Ко всем видам кисточек предъявляется одно требование – ворс на них должен быть натуральным. Желательно, чтобы это был кролик или белка. Хранить этот инструмент желательно в чехле и после каждого использования кисти надо очищать, высушивать и только после этого убирать в чехол. Различаются кисти между собой по таким критериям: качество материала, мягкость, длина и гибкость. То есть благодаря разным кистям вы можете получать большое количество вариантов рисунков.
Кисть для мелких деталей
Эта кисточка имеет короткие волоски, которые сужаются к концу. С ее помощью вам под силу нарисовать сложный рисунок из тонких линий или написать на ногте слова. Она пригодится для создания теней и переходов на рисунках. Например, этой кистью рисуют прожилки на лепестках цветов.
Кисть для оттенков
Этот вид кисточек используют для смешивания оттенков красок, заполнения краской пространства, создания теней и крупных завитков, ими очень удобно рисовать цветы.
Кисть для тонких полосок
Это очень тонкая кисточка с длинными ворсинками. С ее помощью удобно рисовать длинные, ровные линии одним движением на всей поверхности ногтя. Длина и ширина этого инструмента может быть различной, что позволяет создать даже самый сложный дизайн ногтей. Сначала могут возникнуть сложности с равномерным распределением краски, но со временем у вас все получится.
Веерная кисть
Ну чем не кисть для румян? Ее применяют для создания всевозможных текстур и соединения красок без их смешивания друг с другом. Если вам надо соединить черный и белый цвета в дизайне ногтей, эта кисточка сделает всю работу качественно.
Все эти инструменты существенно облегчат вам жизнь в моменты рисования рисунков на своих ногтях. Но одних кисточек как вы понимаете не достаточно для получения роскошного дизайна. Гораздо интереснее будет смотреться маникюр с различными декоративными элементами.
Какие материалы можно использовать для рисунков?
Перед тем как приступить к рисованию на ногтях вам для начала надо запастись необходимыми материалами. Новички могут сначала пробовать рисовать разными лаками, но с их помощью можно создать только самые элементарные рисунки. К тому же кисточки не слишком годятся для работы с лаками, так как у этого материала слишком густая текстура. Поэтому рассмотрим более подходящие для рисунков на ногтях материалы.
Акриловые краски для рисунков на ногтях
Для начала вам хватит несколько тюбиков краски необходимых оттенков, поэтому если хотите сэкономить, то сначала дома определитесь с цветовой гаммой будущего дизайна ногтей, а затем уже идите за краской. В дальнейшем если вам понравится работать с акриловыми красками, советуем вам один раз потратиться и купить большую палитру. Так вам будет удобнее экспериментировать с подбором цветов.
Выбор акриловых красок очень богатый. Вы можете встретить первичные цвета, неоновые, опаловые, перламутровые, металлические, матовые и другие. Только такие краски позволяют получить хорошие, насыщенные и стойкие цвета. Краски могут быть разными по структуре, то есть с помощью одних вы полностью закрасите ноготь, а другие пригодятся только для создания перламутрового блеска.
Гуашь на ногтях лучше не использовать, так как она «плывет» по поверхности с лаком. То есть этой краской вы не нарисуете цветы, на окрашенном лаком ногте. Желательно чтобы все краски, которые вы планируете использовать для рисования конкретного рисунка, были одной марки. Это позволит избежать недолгой жизни маникюра, потеков и трещин.
Фольга и клей для создания рисунков на ногтях
Разноцветная фольга способно прекрасным образом изменить ваши ногти. В магазине вы можете купить уже готовую и специально предназначенную фольгу для маникюра. Одна сторона ее поверхности обработана специальным клеем и все что от вас требуется, это поместить кусочек фольги на ногте, снять защитное покрытие и подождать высыхания клея. Использовать для дизайна фольгу, например, от шоколадки лучше не надо. Она слишком грубая. Главное при работе с этим материалом обращать внимание на качество клея, он должен использоваться только для нейл-арта, иначе вы можете сильно повредить свои ногти.
Украшения дли рисунков на ногтях
Они могут быть самыми разными. Цветные стразы пользуются хорошей популярностью, да и пользоваться ими удобно. Все что нужно, это на еще не высохший лак палочкой положить камешек. После этого покрыть поверхность ногтя закрепителем и дизайн готов. Кристаллики могут быть не только традиционной круглой формы, но и треугольными, квадратными и даже в виде звезд и сердечек. Не забывайте экспериментировать с цветом камней.
Альтернативой стразам может стать маникюрный бисер. Он довольно маленький, что позволяет его использовать для создания аккуратного рисунка.
Бульонки и жемчужины также используются в нейл-арте. Они способны украсить даже самый банальный однотонный маникюр, моментально сделав его более ярким и праздничным.
Блестящая микропыль представляет собой сверкающий порошок, который классно смотрится на темном лаке.
Для украшения ногтей можно сделать на них пирсинг, но это довольно кропотливая работа, за которую новичкам лучше не браться.
Вот основные данные, которыми вы должны владеть для создания рисунков на ногтях в домашних условиях. Сейчас вам может казаться, что нужно всего слишком много, но на самом деле такой богатый выбор материалов и инструментов нужен для создания огромного количества вариантов дизайна ногтей.
В наших следующих статьях мы рассмотрим варианты рисунков на ногтях для новичков и для более опытных мастеров. Благодаря ним, вы поймете, что инструменты и базовые знания очень необходимы для создания красивого маникюра.
До 5 лет — для родителей с младенцами, малышами и дошкольниками
1.
Горячие статьи о мероприятиях для детей, детском спорте и семейных мероприятиях Ознакомьтесь с нашими забавными идеями о том, что нужно сделать и чем заняться с младенцами, детьми ясельного и дошкольного возраста. Плюс у нас есть отличные статьи о детском спорте и семейных мероприятиях.
Прочтите наши статьи о детских мероприятиях, детском спорте и детских путешествиях.
2.Горячие статьи о детских днях рождения
Прочтите наши полезные советы о том, как спланировать следующую вечеринку для детей, как сэкономить деньги, провести вечеринку и многое другое для младенцев, малышей и дошкольников.
Прочтите наши статьи о детских днях рождения.
3. Горячие статьи о детском снаряжении
Маленьким детям, кажется, нужно много всего! Наш раздел «Горячие темы» для младенцев и детей охватывает все: от безопасности автокресла до преимуществ тканевых подгузников, ношения младенцев, покупки детских стульчиков и всего остального!
Прочтите наши статьи о детском снаряжении.
4. Горячие статьи по развитию детей
Взгляните на наш широкий спектр статей, касающихся развития детей от обучения и игры до социального и эмоционального развития и коммуникативных навыков.
Прочтите наши статьи о развитии ребенка.
5. Горячие статьи о детской одежде и обуви
В наших статьях «Горячие темы» по одежде рассматривается все: от таблиц размеров детской одежды до подбора подходящей детской обуви, измерения детской стопы, преимуществ шерсти мериноса, безопасности пижамы и многого другого. Прочтите наши статьи о детской одежде и обуви.
6. Горячие статьи о детском питании и времени кормления
В разделе «Еда и время кормления» мы расскажем о привередливых людях, а также предложим советы по выбору твердой пищи, основные навыки приготовления пищи для детей дошкольного возраста, время семейного обеда, простые рецепты и несколько детских кафе и ресторанов, которые вы можете посетить.
Прочтите наши статьи о детском питании и времени кормления.
7. Общие популярные статьи для младенцев, детей ясельного и дошкольного возраста
В нашем разделе «Общие горячие темы» есть все, что угодно. От полета с маленькими детьми до списков главных имен детей, начала обучения в школе, семейных каникул, детских комнат, опасностей на дороге и многого другого.
Прочтите наши статьи по широкому кругу общих вопросов.
8.Горячие статьи о здоровье и благополучии детей
Здоровье и благополучие наших детей превыше всего. В наших статьях «Горячие темы» в этом разделе рассказывается о сне и приучении к туалету, распространенных заболеваниях, СДВГ, коликах, прорезывании зубов, а также об общем здоровье и благополучии младенцев и маленьких детей.
Прочтите наши статьи о здоровье и благополучии детей.
9. Горячие статьи для родителей
Дело не только в детях! У нас есть полезные статьи, которые помогут родителям и в эти ранние годы.
Прочтите наши статьи для родителей.
10. Горячие статьи об услугах для детей
Этот раздел включает статьи Hot Topics об услугах, касающихся младенцев, малышей и детей дошкольного возраста до 5 лет. От няни до детских садов, советы семейных фотографов и другие полезные советы.
Прочтите наши статьи об услугах для детей.
11.Горячие статьи о детских игрушках, книгах и играх
В этом разделе у нас есть множество игровых заданий, которыми мы можем поделиться, а также идеи о том, как сделать свои собственные игрушки, научиться читать и другие полезные статьи о детских игрушках, книгах и игровых идеях.
Прочтите наши статьи о детских игрушках, книгах и играх.
Советы профессионалов по очистке и хранению малярных инструментов
Фото Набиты Дахан / Getty Images
Совершенствование техники вырезания вдоль обрезков и аккуратного снятия малярной ленты — это потеря времени, если ваши малярные инструменты в плохом состоянии.Рваная щетина кисти может превратить быструю подкраску балясин в беспорядок с прожилками. В погоне за чистыми линиями и профессиональным окрашиванием мы попросили трех экспертов по окраске дать лучшие советы по очистке и уходу за своими инструментами. После того, как вы определите, что оставить (например, про-любимый Purdy) или выбросить (например, поролоновую кисть), читайте дальше, чтобы узнать, как поддерживать свои принадлежности в идеальной форме для окраски, которая выглядит в фотошопе.
Подготовка новых материалов
Во-первых, поймите, что инструменты для рисования — это инвестиции.Мауро Энрике, владелец Mauro’s Painting и подрядчик по покраске, представленный на сайте Ask This Old House , отмечает, что при надлежащем уходе кисть или валик прослужат от трех до шести месяцев.
Дженн Стимпсон, владелец блога о планах строительства Build Basic, предлагает несколько уловок для ваших инструментов подготовки для повышения производительности. Сломайте свежую кисть с жесткой щетиной с помощью мизинца. «Сожмите кончики щетины, а затем слегка потяните за щетку, чтобы удалить все свободные пряди», — говорит она.«Если вы работаете с латексными красками, окуните кисть в стакан с водой, чтобы удалить ворсинки».
Для удаления ворса на новых валиках: «Оберните кусок малярной ленты вокруг руки липкой стороной наружу, а затем намотайте его на новую крышку валика, чтобы удалить ворс перед покраской», — говорит Стимпсон.
Хранение в ходе проекта
Вы можете избавить себя от некоторых проблем, пропустив промежуточную очистку проекта. «Сохраняйте использованную кисть или валик свежими между слоями или даже на ночь, завернув их в полиэтиленовую пленку или прочную алюминиевую фольгу», — предлагает Стимпсон.Если вы планируете подождать более 24 часов, положите их в герметичный пакет, выдавите весь воздух и поместите в холодильник, чтобы краска оставалась свежей. Энрике предпочитает прятать кисти в пластиковых пакетах для сэндвичей во время перерывов в покраске.
Paint Piranha — недавний любимый редактор TOH для очистки кистей и крышек валиков.
Фото Венделла Т. Уэббера
Уборка по проекту
«Всегда очищайте кисти и валики сразу после завершения проекта по покраске», — советует Энрике.По словам Скотта Бёрта, подрядчика по покраске и президента компании Topcoat Finishes из Вермонта, если правильно обращаться с кистями, их не составит труда очистить. Во-первых, вы должны удалить всю лишнюю краску с кисти, валика, поддона для краски или рамы валика. Для лотков с краской Берт рекомендует использовать тяжелый пластик, смахивая кистью излишки краски обратно в банку и позволяя последнему слою краски высохнуть, а не смывать.
Где вы моете инструменты водой, может отличаться в зависимости от вашей септической системы или ограничений муниципалитета.«Во многих муниципалитетах все в порядке с отходами краски на водной основе, с водой, стекающей со щеток и стекающей в канализацию во время очистки, потому что она направляется прямо в центр очистки со всеми остальными сточными водами», — говорит Берт. Однако он предостерегает от этого, если вы находитесь в частной или общей зараженной системе. Он и его команда предпочитают чистить кисти в ведре и в конце ополаскивать чистой водой, прежде чем вытряхнуть их.
Ваш метод полоскания зависит от типа краски. Для краски на водной основе Энрике предпочитает теплую воду и примерно чайную ложку мыла.В качестве кисти используйте пальцы, чтобы протолкнуть краску сквозь щетинки и вывести их из щетины, прижимая их к основанию раковины и вытирая краску, прилипшую к внешней стороне щетины, губкой. Для покрытия валика проведите изогнутым лезвием инструмента «5 в 1» вниз по крышке, чтобы удалить излишки краски, снимите крышку наполовину с рамы и промойте ее под теплой водой, работая пальцами, чтобы отделить краску от волокон.
Для масляных красок Henrique использует уайт-спирит без запаха. Для кисти налейте растворитель в небольшую емкость и помашите инструментом из стороны в сторону, используя края емкости, чтобы вытолкнуть краску.Затем ополосните его чистым уайт-спиритом. Для покрытия валика удалите излишки краски с помощью 5-в-1, окуните и раскатайте его в лотке для краски, заполненном растворителем, и выполните заключительную промывку чистым растворителем.
Независимо от типа краски, вы можете использовать проволочную щетку, чтобы удалить краску между щетинками кисти. Попробуйте «Расческу художника 1831 года», около 9 долларов; Кисть Вустера, Amazon). В крайнем случае, замените старую вилку проволочной щеткой.
Подробнее: Как очистить малярную кисть
На рынке есть ряд специализированных продуктов для очистки инструментов для рисования, в том числе недавний фаворит редакторов журнала This Old House , The Paint Pirahna (около 11 долларов за малярку.com), который снимает краску со щетины и имеет изогнутую губку для чистки крышек валиков.
Сушка инструментов также важна. Берт видел, как старожилы стучат металлической лентой щетки по своим рабочим ботинкам, чтобы хорошо встряхнуться, но сегодняшние щетки не выдерживают такой обработки. Энрике всегда дает кисти и валики для хорошего вращения с помощью вертушки перед хранением. Попробуйте 5200 Professional Paint Brush & Roller Cleaner, около 23 долларов; Шур-Лайн, Амазонка.
Совет: Обрежьте нечеткие концы малярного валика, чтобы не запачкать края во время следующего рисования.
Фото Томаса М. Шеера / EyeEm / Getty Images
Уход после очистки
Когда ваша кисть станет чистой и почти сухой, подготовьте ее к хранению. Искривленная щетина не выводит инструмент из строя. «Если щетина кисти не на своем месте, окуните щетку в кипящую воду, а затем расчешите щетину проволочной расческой, чтобы изменить ее форму», — говорит Стимпсон.
Нечеткие крышки малярных валиков можно использовать время от времени. «Ножницами аккуратно срежьте засохшие хлопья краски с концов покрытия валика, чтобы предотвратить нежелательную текстуру по краям каждого мазка», — отмечает Стимпсон.
Хранение между проектами
Этот тяжелый труд, потраченный на извлечение последних пятнышек краски из инвестиционных инструментов, будет потрачен зря, если вы не позаботитесь о том, чтобы их правильно хранить для следующего использования. Наши специалисты согласны с тем, что необходимо хранить кисти в оригинальных защитных чехлах. Если вы потеряете чехол, Стимпсон рекомендует сделать его самостоятельно, используя клейкую ленту и картон, используя в качестве ориентира крышку кисти аналогичного размера.
Основы рисования: как держать кисть
Говорят, мы должны научиться ходить, прежде чем мы сможем бегать.То же самое и с овладением техниками в искусстве. Beginning Oil показывает вам, как начать работу с основ, начиная с того, как держать кисть.
ПЕРВЫЕ ВЕЩИ ПЕРВЫЕ
Начать рисовать может показаться сложным, но вы можете изучить приемы, которые помогут вам на вашем пути. Даже мастера-художники отрабатывают мазки масляными эскизами. Практика в конечном итоге поможет вам создать картину, которая будет выглядеть свободной и непринужденной. Эксперименты — тоже важная часть живописи.По мере продвижения не бойтесь пробовать новые идеи.
ДЕРЖАТЬ ЩЕТКУ
Есть разные способы держать кисть. Каждый из них придаст вашей картине разный эффект. Кроме того, тип используемой ручки будет зависеть от размера кисти. Поэкспериментируйте, чтобы увидеть, какой из следующих трех ручек лучше всего подходит для вашего стиля рисования.
Для создания мелких деталей аккуратно держите кисть, как карандаш или ручку. Возьмитесь за щетину.Попрактикуйтесь в этом, подписав свое имя масляной краской на бумажном холсте.
Для более свободного рисования держите кисть внизу, подальше от щетины. Держите ее так, как будто вы дирижируете оркестром с дубинкой.
Когда вы блокируете большие области цвета, вам нужно держать кисть рукой над ее верхом. Держите его параллельно холсту, чтобы быстро нанести краску.
Купить в интернет-магазине
Beginning Oil учит начинающих художников всему, что им нужно, чтобы начать рисовать маслом.
Всестороннее введение в искусство базовой масляной живописи, Beginning Oil описывает и объясняет все, что необходимо для написания ваших собственных масляных шедевров, включая инструменты и материалы, основы цвета и теорию, дизайн и композицию, натюрморт, пейзажную живопись, пленку. воздушная живопись и многое другое. Основные методы работы с маслом четко объяснены и красиво иллюстрированы, что позволяет читателям усвоить ключевые концепции, а затем применить их на практике. Затем пошаговые упражнения позволяют начинающим художникам имитировать и практиковать каждую технику в рамках более крупной работы, делая живопись маслом доступной и доступной для художников любого уровня подготовки.
Мастерская по изготовлению деревянных вывесок | Изготовление деревянных знаков на заказ на Board & Brush
Мастерские по изготовлению деревянных вывесок
Добро пожаловать в творческую студию Board & Brush! Мы — ваше место для создания модных, классических, вдохновляющих предметов декора для вашего дома, офиса или коттеджа.
Наши студии предлагают винтажный, неподвластный времени вид с акцентами черного и состаренного дерева, которые помогут развить ваши внутренние дизайнерские навыки. И каждый практический семинар по деревянным вывескам научит вас техникам, необходимым для создания индивидуального изделия, которое будет выглядеть профессионально выполненным.
Мы идем дальше нестандартных деревянных знаков
Хотя наши мастерские по изготовлению деревянных вывесок являются нашим фирменным предложением, мы расширились, и клиенты уже проявили большую любовь к этим новым возможностям Board & Brush:
Мастер-классы «Time Crunch» — миниатюрная приверженность времени, большая радость от создания произведения искусства
Специализированные мастерские — выбор — самая сложная часть: в меню есть коврики, цветочные горшки, холщовые подушки, сумки, кухонные полотенца и индивидуальная посуда.
Backyard Games — развлечения на свежем воздухе для всей семьи
Bb @HOME KITS — мы предоставим вам все необходимое для создания собственной вывески, не выходя из дома
Готово для вас — мы сделаем для вас персонализированный знак с легким подъемом у обочины (подсказка: отлично подходит для подарков)
Виртуальная мастерская — наше новейшее предложение означает, что вы можете виртуально собирать своих подруг для совершения современного самодельного опыта
Частные мероприятия — девичники для корпоративного тимбилдинга, небольшие собрания более запоминаются в Board & Brush Studio
Дизайн и проекты в наших мастерских по изготовлению деревянных вывесок постоянно меняются, поэтому каждый раз, когда вы вернетесь, ваше творение будет новым и самобытным произведением искусства.
Индивидуальный опыт DIY, созданный для вас
Просто проявите свой творческий потенциал и желание учиться, и вы с нуля построите деревянную вывеску, достойную ваших стен. Приходите один или приведите своих друзей и семью на наши мастер-классы по изготовлению деревянных вывесок. У вас будет творческий опыт, который вы не забудете!
Найдите ближайшую мастерскую по изготовлению деревянных вывесок
Готовы ли вы закатать рукава, растрепать дерево и создать шедевр своими руками, которым можно будет гордиться долгие годы? Найдите ближайшую к вам местную студию Board & Brush Creative Studio, чтобы просмотреть доступные дизайны и записаться на предстоящий семинар по деревянным вывескам.
Советы по покраске для киндеров и PreK
В этом году у меня есть три детских класса, один из которых считается переходным детским комбо. Что это значит? В Калифорнии переходные киндеры — это дети, которым до 1 сентября не исполнилось 5 лет. Они могут быть зачислены в Kinder, но вполне вероятно, что им понадобится еще один год Kinder, прежде чем они будут зачислены в 1-й класс. Думаю, я имею на это право. По сути, это означает, что в этом классе у меня много милых четырехлетних детей.
Мы потратили большую часть своего времени на изучение принадлежностей, обучение рисованию и отработку ножниц (это класс, который создал потрясающие тыквы с забавными мордочками ! ). Я действительно горжусь их развитием.
Это самое интересное в обучении искусству; определение того, что нужно классу, и разработка уроков искусства специально для них. Цель этого урока — просто практика. Я выложил свои палитры темперных красок для шайб / пирожных, ванны с водой и кисти двух размеров: большую и маленькую.На листах бумаги дети рисовали тонкие и жирные линии, фигурные и прямые отметки, круги, большие круги и маленькие точки. Идея заключалась в том, чтобы создать как можно больше разных форм и линий с помощью наших кистей.
Как видите, многие дети экспериментировали с различными линиями, но многие застряли, выбирая любимый цвет и раскручивая его в середине листа. Мне нравились оба стиля, и это позволило мне увидеть, на каком этапе развития рисования находился каждый ребенок.
Мои советы по обучению рисованию маленьких
Используйте хорошую кисть .Я не имею в виду дорогую кисть для акварели, а кисть с пластиковой ручкой и гладкой щетиной. Даже дети чувствительны к опыту использования хорошо работающего продукта. Дешевые жесткие кисти не так хороши для нанесения краски.
Научите детей использовать больших размашистых движений рук для широких мазков, а затем маленьких движений для мелких. Детям полезно экспериментировать с разницей.
Для маленьких детей: отложите маленькие акварельные краски, которые идут в лотки.Мне больше нравятся большие жирные темперные пирожные.
Ради бога, , а не суетитесь из-за смешения цветов краски в палитрах. Это не конец света. Всегда будут дети, которые плохо чистят кисти, окунают кисть с синей краской в желтую ванну с краской и не замечают этого. Когда дети подрастут (заканчивают Киндер и первый класс), вы можете начинать учить рисовать. Я действительно показываю некоторым детям (тем, кто очень расстраивается из-за того, что их партнер по рисованию смешивает краски), как очистить грязный торт из темперы с помощью кистей или даже губки.Для ребенка, который может это понять, это очень воодушевляет и предотвращает много нытья и болтовни.
Используйте продукты / краски, соответствующие возрасту. : жидкие акварели, разливаемые в банке для детского питания с помощью одной кисточки каждого цвета, темперные пирожные, жидкая темпера, выдавленная в пластиковые ванны с отдельными кистями в каждом контейнере, сульфитная / гладкая конструкция 76 фунтов бумага и никаких карандашей. Вместо этого используйте масляную пастель для рисования. Почему? Прочтите это .
Дайте детям PreK возможность свободно рисовать.Чем больше они будут практиковаться на собственных условиях, тем больше они откроют для себя.
Будьте осторожны с количеством наставлений, которые вы даете очень маленьким киндерсам. Маленькие шаги, много ободрения и радостные краски вдохновят даже самого неприязненного к искусству ребенка.
Каковы ваши лучшие советы по обучению малышей рисованию?
Новичок в обучении искусству в классе? Загрузите мой бесплатный набор инструментов для учителей рисования, щелкнув желтое поле ниже!
Правдивая история о том, как очистить кисти для акриловых красок — Acrylic Diva
В Интернете есть много информации, хорошей, плохой, так себе. Но я не припомню, чтобы когда-либо видел The True Story of How to Clean Your Acrylic Paint Brushes . Я решил передать это здесь и развеять некоторые слухи, связанные с этим древним мифом.
Первая моя любимая мозоль — это слух о том, что кисти следует чистить на ладони. Какие? НИКОГДА НЕ ЧИСТИТЕ ЩЕТКИ НА ЛАДОНИ! Почему? Потому что вы встраиваете пигмент в свою кожу. Ага. Я вижу это снова и снова. Пожалуйста, не делай этого. Я полагаю, что было целое племя древних художников, которые утратили способность петь фальцетом из-за того, что намеренно чистили кисти на ладони.Но это мог быть очередной ложный слух.
Хорошо известно, что чистка кистей под проточной водой заставит Музу кричать из вашей студии как минимум на две недели. Она очень привередлива в этом. Так что будьте осторожны! НИКОГДА НЕ ОЧИЩАЙТЕ ЩЕТКИ ПОД ПРОЧНОЙ ВОДОЙ! Почему снова? Потому что вы отправляете твердые частицы краски в канализацию. Плохо для рыб, плохо для сантехники.
Итак, как следует чистить кисти? Читайте мои любимые. Это древние знания, передаваемые из поколения в поколение.Берегите его осторожно!
Прежде всего, относитесь к своим кистям как к друзьям и помощникам. Они добрые и готовы работать на вас, не злоупотребляйте ими! Не бейте их! Что они когда-либо делали с вами, кроме как помогали создавать сказочные произведения искусства? Любите их, и они хорошо послужат вам. Пока вы не покинете студию, а затем они израсходуют все ваши сотовые данные и не закажут пиццу. Но я отвлекся ….
Хорошо, но действительно ….
Номер один: не позволяйте акриловой краске высохнуть на кисти.Если да, поцелуйте кисть на прощание и сделайте из нее скульптуру. И чувствую себя действительно очень виноватым из-за того, что убил кисть. Вы знаете, они кричат.
Затем выделите время, чтобы почистить кисти во время рисования. Не стоит просто ставить их в воду и вытаскивать задницы из двери, чтобы встретить кого-нибудь у Старбака. Когда вы вернетесь, ваши кисти будут вялой, мокрой тенью того, что они были раньше, и, возможно, станут лысыми (с потерей щетины). Щетинки кисти будут впитывать воду в наконечник (ту металлическую штучку, которая удерживает щетину на месте) и ослаблять клей, который также удерживает щетину.Тогда кисть потеряет волоски. Действительно неудобно для кисти. Не заставляйте их через это. Их друзья-кисточки будут показывать пальцем и смеяться.
Правильная очистка кисти:
1. Сотрите с кисти все возможные твердые частицы краски. Используйте старые телефонные книги (они все еще делают?), Бумажные полотенца, старые тряпки, что угодно. Не поленитесь, действительно удалите всю краску с кисти. Нет, этого недостаточно, сделай это еще раз.
2. Затем промойте щетку в ВЕДРО с водой.Мы будем называть это ведром №2. Вы можете записать это. Знаете, вы должны следить за своими ведрами. У вас будет два-три ведра воды, так что будьте готовы.
3. Теперь возьмите кусок мыла художника, например, The Masters Hand Soap — 4,5 унции, и протрите его кистью пару раз. Кисть очень любит это! Если вы внимательно прислушаетесь, вы можете услышать хихиканье кисти, когда вы это делаете.
4. Теперь еще раз промойте щеткой в ведре №2 несколько раз. LOL, взмах.
5.Снова через мыло. Снова взмахи. Кисти любят взмахивать руками. Они прирожденные мошенники. Это происходит из-за того, что он скапливается в старой банке с арахисовым маслом на столе в студии. Выбираясь оттуда, они взмахивают как сумасшедшие!
6. Наконец, промойте щетку в ведре №1 чистой чистой водой.
7. Щетка теперь должна быть достаточно чистой. Вы можете рассмотреть его пальцами, но будьте вежливы!
8. Теперь аккуратно положите кисть на чистое бумажное или банное полотенце. Возможно, с вышитым названием кисти.Никогда не оставляйте влажные кисти для высыхания в вертикальном положении. Это действительно портит им волосы! И снова они могут потерять щетину из-за того, что вода попадет в наконечник и ослабит клей. Работать кистью — это классная работа!
9. Отложите ведро №2. Может быть немного мыльным. Это нормально. Используйте его в следующий раз, когда будете чистить кисти. После того, как краска станет грязной, слейте ее в ведро №3, которое будет зарезервировано для «грязной воды». Дайте этой воде испариться. Да, чтобы испариться, потребуются дни, может быть, недели.Но не обязательно стоять и смотреть! Иди нарисуй что-нибудь! Когда вся вода сойдет, вытрите оставшийся ил и выбросьте его в мусорное ведро.
10. Никаких красок в раковину и никаких рыбок, превращающих хинакридон в пурпурный!
12. Держите ведро с чистой водой для шага № 6, описанного выше. Это ведро №1.
13. Если ведро № 1 станет слишком грязным, вылейте его в ведро № 2. Не наливайте его в ведро №3, ужасное ведро для «грязной воды». Не мойте кисти в ведре №3! Только для отливки! Старые кисти изобилуют историями о молодых кистях, которые по ошибке попали в ведро № 3 и больше никогда их не увидят.Затем пришло время убрать осадок. А там, на дне ведра №3, юная глупая кисть вся взъерошенная, краска сколочена с ручки, название уже не читается. О ужас!
Итак, Ковш №1 становится Ковшом №2, а Ковш №2 переходит в Ковш №3. Следовать? Нет? Найдите старую кисть, которая знает все, и пусть она укажет вам путь.
Как красить собственные ногти не доминирующей рукой — Совет эксперта
Еще один неожиданный инструмент, который вы можете использовать для обеспечения устойчивости, — это небольшая съемная крышка, которая устанавливается поверх лаков для ногтей некоторых брендов.«Вы можете использовать колпачок как подставку, чтобы поддерживать по одному пальцу во время полировки, — говорит Бачик.
Когда дело доходит до самой картины, Бачик советует положить доминирующую руку на выбранную вами плоскую поверхность, убедившись, что она направлена от вас. Затем вы можете использовать то, что Нуньес называет «опорным пальцем», чтобы оставаться в равновесии. Бачик также рекомендует эту технику, которую он объясняет далее. «Держа кисть для полировки в не доминирующей руке, положите мизинец на поверхность, чтобы вы могли держать полировальную руку устойчиво, и наносите полировку пальцами», — говорит он.»Это даст вам больший контроль по сравнению с тем, чтобы держать руку поднятой и использовать всю руку для попытки полировки.
Приготовьте немного жидкости для снятия лака, на всякий случай
Независимо от того, какой баланс вы можете достичь, ошибки все равно неизбежны. В конце концов, даже профессиональные мастера по маникюру держат на своем рабочем месте ацетон и кисти для ногтей на всякий случай. Нуньес советует сделать то же самое, чтобы облегчить весь процесс маникюра. «Всегда держите чистящую щетку и средство для снятия лака на случай, если [они] вам понадобятся », — говорит она.«Очистка любых случайно переполненных кутикулой или боковых стенок во время окрашивания ногтей поможет придать вашему маникюру, сделанному своими руками, более изысканный вид».
Если у вас нет специальной щетки для ногтей, она говорит, что вам подойдет и кисточка для подводки глаз — просто убедитесь, что это та, к которой вы не привязаны. «Никогда, никогда не используйте эту кисть для лица снова, потому что вы намочите ее в смывке», — предупреждает она. Кроме того, если у вас есть старые рюмки, вы можете добавить их в свой домашний маникюрный набор.«Полезно наполнить рюмку средством для удаления, чтобы вы могли легко окунуть в нее щетку для очистки и удалить любые дефекты», — объясняет она. Однако, как и кисть для подводки, эту рюмку нельзя использовать по ее первоначальному назначению после того, как вы обработали ее жидкостью для снятия лака.
Любимая жидкость для снятия лака Нуньеса неудивительно — средство для снятия лака OPI Expert Touch, но сотрудники Allure беспристрастны к Zoya Remove Plus, обладательнице награды Best of Beauty.
Если ничего не помогает, купите жидкий латекс.
Если вам кажется, что это требует больших усилий только для того, чтобы избежать очистки, есть один способ полностью избежать перекраски.
Перерисовать цветы. Как нарисовать цветы (уроки рисования цветов)
Продолжая цветочную тему, расскажу как рисовать букет цветов . На этот раз не каких-то одних, а целую кучу разных. Вообще, сейчас букет символизирует любовь-морковь, ну и вообще всякие там слюни-сопли. Зачем мужчины дарят цветы, мы уже знаем (или догадываемся). Осталось выяснить только, откуда пошла такая традиция.
Первая история.
Совсем давно, когда на третьей планете от солнца еще не продавали воду в пластмассовых бутылках, были только двое людей: Адам и Ева. И все было бы хорошо, если бы кое-кто не захотел себе яблочко. Ну, вобщем, все знают, эту историю про яблоко? Бедняжка Ева расстроилась, огорчилась, что не смогут они теперь как прежде жить в раю. И Бог в утешение подарил ей букет цветов. Вот такая вот красивущая история.
Вторая история.
А есть еще более рациональная и менее древняя сказка. Наверное, наши прабабушки вполне могли такое застать. В то время, когда мужчины возвращались с охоты, они приносили домой не только тушу медведя, но и охапку цветов! Так что на заметку современным мужчинам: добытчик нес в дом букет. Понятно, что на тот момент это не было знаком внимания. Принесенные цветы засушивались и использовались в лечебных целях. Неплохая традиция.
Как нарисовать букет цветов карандашом поэтапно
Шаг первый
Сперва наметим контур вазы. Поверх нее расположим большие круги. Чуть позже они превратятся в бутоны. Шаг второй
Оформим немного вазу. Начнем прорисовывать цветы: стебли, сердцевину, листья. Шаг третий
Между крупными цветами прорисуем более мелкие. Некоторые из них гладкие, некоторые с зазубринами.
Шаг четвертый
На вазе у нас рисунок – сердце. Теперь обратим внимание на отдельные крупные цветы. Это розы. Чтобы правильно прорисовать их, вы можете обратиться к специальным урокам: про розу и про букет роз. Шаг пятый
Теперь выполним штриховку. Некоторые мелкие листочки заштрихуем посильнее. Также темными должны получиться сердцевинки цветов. Сами лепестки – посветлее. Ну вот, пожалуй, наш букет готов. Теперь его можно раскрашивать. Смотрите еще уроки.
Очень часто при рисовании приходится изображать различные цветы. На наших уроках мы уже учили вас, как рисовать, например, розу. Иногда надо нарисовать не отдельные цветки, а букет, состоящий, как правило, из цветов разных видов. Искусство составления букетов из живых и сухих цветов носит название «Икебана». Это направление зародилось в Японии и там ему учат очень долго. Есть свои принципы в подборе тех или иных цветов для композиции и букета. Это и цветовые правила, и размерные, и по запахам и по оттенкам лепестков и т. д. Часто букеты надо рисовать в руках людей. Изобразить их совсем не сложно. Давайте попытаемся поучиться поэтапному рисованию красивого букета карандашом.
Этап 1. Букет обычно завернут снизу в красивую бумагу. Вначале мы нарисуем именно эту часть букета. Рисуем обвязочную широкую ленту. От нее вниз проводим линии бумаги, закрывающие обычно стебли. Рисуем красивые складочки. И вверх от нее тоже проводим линии бумаги, которые непосредственно будут обрамлять сами цветы.
Этап 2. Теперь нарисуем широкий бант, на который завязывается лента, перехватывающая упаковку букета. С одной стороны два узелка банта, с другой два развевающихся кончика.
Этап 3. Сейчас слева друг над другом изобразим два красивых цветка. Похожи они на ромашки. Рисуем два круга — сердцевинки и отходящие от них лепестки (по шесть штук). Показываем точки на сердцевинках и линии вмятинок на цветочных лепестках.
Этап 4. С другой стороны аналогичным способом рисуем еще два точно таких же цветка.
Этап 5. За ромашками нарисуем колокольчики. Они выглядывают на своих ножках. Их цветки напоминают тюльпанчики.
Этап 6. Теперь между ромашками и колокольчиками нарисуем несколько мелких цветочков дикой гвоздики. У них тоже есть сердцевинки, от которых отходят не закругленные, а чуть спрямленные лепесточки.
Этап 7. Во все стороны от нашего букета покажем густые листья. Они как бы обрамляют весь букет и придают ему законченный внешний вид. Это листья различной формы, выглядывающие из-за цветков.
Этап 8. Стираем линии-помощники, оставляем непосредственно сам букет.
Этап 9. Раскрасим наш великолепный букет из полевых цветов. Смотришь теперь на картинку, и, кажется, что в воздухе витает аромат этих прекрасных летних цветов.
Талант рисоватьимеет каждый человек, ноначинать развивать эту способности нужно с самого детства. Родители, обучая, помогая ребенку оформлять образы в изображения, оказываютему большую услугу. Поэтапное рисование карандашом интересно и очень полезно не только для маленьких детей, но и для взрослых.
Красивые цветы карандашом: что выбрать для рисунка?
Цветов на нашей планете огромное количество. Но каждыйиз них имеет свое особое строение. Некоторые бутоныболее круглые с широкими листьями, др., наоборот, тонкие, заостренные. Также каждоерастениеимеет свой неповторимый цвет. Все это нужно учитывать, выбирая модель для рисунка.
Для начала отдайте предпочтение более простым цветам и постепенно переходите к сложным.
Самым легким по технике рисования является ромашка. Она будет состоять из нескольких лепестков, стебля с листьями. Но не всегда нарисованные цветывыглядят как живые.
Распространенная ошибка состоит в том, что ромашку Вы начинаете рисовать с лепестков, а чтобы они получились ровными, симметричными, нужно обладать хорошим глазомером.
Начните рисовать со стебля, контура соцветия. Рисуйте поэтапам, вначале используйте простой карандаш, а потом, раскрасьте цветными карандашами или красками. Так Вы получите красивый букет из цветов ромашки.
Нарисуйтемаленькую окружность для бутона ромашки, заранее начертите простым карандашом линию стебля. Теперь Высможете выдержать нужные пропорции в рисунке, и лепестки на нем будут располагаться точно по кругу.
Нарисуйте внешнюю границу лепестков ромашки.
Обведите вокруг 1-го контура еще 1 окружность, но большего диаметра.Так Вы получите черту, за которую не будут выходить лепестки. Они все будут одинаковы по длине, что сделает рисунок привлекательнее.
Лепестки ромашки — это единственный элемент рисунка, который потребует внимания, усилий.
Имея внешнюю, внутреннюю границу их расположения Вы легко нарисуете их ровными, аккуратными. Но существует одно правило — они должны быть одной ширины .
Далее необходимо подробно нарисовать стебель растения со всеми деталями. Добавьте к нему острые листья разного размера. Сделайте несколько прожилков на листочках, после можете начать раскрашивать рисунок цветными карандашами или красками. Вам понадобится всего лишь 2 цвета — желтый и зеленый.
Рисунки цветов простым карандашом: роза
Роза — цветок с лепестками, стеблями, имеющими иголки. Наиболее распространены красные розы. Но встречаются и др. цветов: белые, желтые, розовые.
Приступайте к рисованию простым карандашом. Первое, чему Вам необходимо научиться — рисовать контур листьев, бутонов.
Стебли нарисуйте в виде 2 волнистых диагональных линий, которые пересекаются друг с другом. В верхней части каждого стебля изобразите круги, это и будут цветы.
С помощью неровных линий нарисуйте листья на стеблях.
Внутри кругов сделайте эскизы лепестков. Лепестки требуется рисовать волнистыми дугами. При этом помните, что из одной дуги выходит др., это обеспечит эффект перекрытия лепестков.
Дорисуйте еще 1 линию для стеблей растения.
Придайте форму листьям, нарисуйте контуры неровными линиями. Разделите листики напополам главной жилкой.
Добавьте 2 линию для каждого стебля, на которомбудут располагаться листья.
Дорисуйте еще несколько колючих шипов на стеблях цветов.
Края лепестков нарисуйте более неровными (естественными).
Добавьте маленькие жилки, рисуя их от толстой центральной к краям листочков.
Теперь аккуратно сотрите все ненужные вспомогательные элементы картины.
Снова обведите рисунок, придав ему завершенный вид.
Как нарисовать цветы в букете карандашом?
Возьмите белый лист, нарисуйте овалы, круги одинаковых размеров, они будут формой для бутонов цветов. Соедините их в небольшие группы с пространством между ними. Старайтесь делатьВаши 1-ые линиине очень четкими, нажимать на карандаш не нужно. Это лишь приблизительные формы будущего рисунка букета из цветов.
Затем нарисуйте сердцевину, пестики бутонов цветов.
Для этого просто добавьте в окружность бутона по одному кружочку меньшего размера.
Придайте более четкую форму нарисованным контурам бутонов растения. Округлите контуры, если были углы и разделите каждый контур соцветия на небольшие сегменты — лепестки.
Для большей колоритности, добавьте в букет цветы тюльпана, с 3 остроконечными лепестками, слегка возвысьте их над букетом.
Украсьте букет ленточкой, это сделает его праздничным.
Для этого просто нарисуйте 2 параллельные закругленные линии несколько раз вокруг стеблей над листьями.
Дорисуйте простым карандашом листья цветов.
Хорошо прорисуйте простым карандашом окончательно листья, стебли.
Можете добавить несколько листьев декоративного папоротника. Такие листья рисуются просто — необходимо разделить весь лист на много острых сегментов. Др. листья сделайте более округлыми. В нижней части рисунка нарисуйте пучок стеблей.
В конце раскрасьте букет красками.
Листья почти у всех цветов зеленые, поэтому цвет ленточки выберите такой, чтобы букет гармонично смотрелсяс ней. Чтобы отточить мастерство рисования, нужно нарисовать цветы карандашом несколько раз.
Истинный художник может создать с помощью одного лишь карандаша целые миры, которые легко принять за реальность.Попробуйте нарисовать одну и ту же картинку несколько раз и сравните результаты. Вы будете приятно удивлены уровнем прогресса, которого достигли. Относитесь с терпением к себе и своим творческим успехам. Помните, хорошееумение рисовать, нужноразвивать с помощью наблюдения, практики.
Поэтому давай и мы с Тобой сегодня попробуем нарисовать несколько
цветочков и сделать приятное друзьям, подарив им шедевр на бумаге. А
заодно и кое-что новое узнаем. Договорились?
Божественные ирисы
Символ мудрости, доверия, надежды. Сам Ван Гог писал их на своих
знаменитых полотнах. А Клод Моне не только изображал ирисы на картинах, а
также искусно украсил ими собственный сад.
Чарующие маки
Символ вечной молодости и неувядающей красоты.
Этот прекрасный цветок растет и в Европе, и в Северной Америке, и в
некоторых регионах Азии (Китай и Индия). Рисунок изящных маков —
прекрасный подарок для мамы, бабушки или сестры.
Рисуем васильки
А этот голубой цветочек символизирует душевную
чистоту, скромность и нежность. Говорят, васильки обладают магической
силой и оберегают дом от злых сил.
Важные подсолнухи
Являются символом труда, изобилия, и, конечно
же, Солнца — это в его сторону они всегда поворачивают голову. А еще
подсолнечник — символ Родины. Так же как он всегда тянется к Солнцу, так
и человек всегда мыслями с родиной.
Хрупкие колокольчики
Это намек, что кто-то думает о Тебе.
Поэтому, если хочешь сделать другу приятный сюрприз, нарисуй именно этот
цветок как знак того, что Ты часто вспоминаешь о нем.
Самовлюбленные нарциссы
По мнению греков, они символизируют гордыню и тщеславие. А вот японцы считают их знаком безмолвной красоты и радости.
Любишь
нарциссы? Тогда держи еще и видеоурок
рисования этих чудесных цветов!
Загадочная горечавка
Символ летнего тепла. Издавна считалась волшебным зельем . Даже легенда существует о сообразительной девушке, которая украсила голову венком из
горечавки и не далась в жены черту, который превратился в парня. Не мог
черт приступить к девушке — настолько сильным оказалась действие
оберега. «Если бы не горечавка и тоя (название цветка) — то и девушка была бы моя» , — разочарованно кричал нечистый. Вот какой вот хитрый цветок горечавки!
Цветок-фантазия
Если любишь придумывать что-то новое, таинственное, цветок-фантазия облегчит твои старания. Эта красавица украсит любой рисунок.
Шиповник
А что за яркое пламя на колючих ветвях? Да ведь это шиповник — символ молодости, красоты и здоровья.
Красная роза
Повелительница цветов символизирует страстную
любовь, небесное совершенство и страсть. В мировой символике золотая
роза означала совершенство, красная — красоту, белая — невинность,
голубая — недосягаемость.
Предлагаю
также посмотреть видео, как нарисовать
шикарную розу карандашом.
Отцветший одуванчик
Хрупкий и светлый,
этот цветочек красив даже тогда, когда
утрачивает свою свежесть и ярко-желтую
краску. Так и хочется подуть на него,
чтобы его невесомый пух полетел
далеко-далеко с летним ветром. Одуванчик
— символ открытости и тепла.
Тигровая лилия
Очень яркая и
даже немножко хищная тигровая лилия —
символ энергии и энтузиазма. Еще бы —
она утонченная и в то же время
экстравагантная, а расцветкой намекает
еще и на свою необыкновенную силу!
Хочешь
еще цветов?
здесь
ищи нежные весенние первоцветы,
— гордые тюльпаны, а
— чудесные акварельные подснежники!
Научиться рисовать цветы по простым пошаговым урокам сможет любой человек. Здесь представлены самые подробные практические инструкции о том, как изображать разные цветы.
Эти хрупкие и прекрасные создания природы способны украсить собой любой рисунок. Чтобы раскрыть всю прелесть цветов, важно узнать об особенностях их пропорций, как передать бархатистость и форму лепестков, правильно расположить все части растения в пространстве. Это позволит добиться великолепного результата, даже, если вы никогда не отличались художественными способностями.
Каждая разновидность цветов может быть изображена в виде бутона, раскрывшегося или уже опадающего соцветия. С помощью простых пошаговых уроков, вы освоите главные приемы рисования этих нежных объектов. Здесь приведены приемы вспомогательных линий и создания объема, что позволит полностью передать природную красоту цветов. Особенно эффектно рисунок будет выглядеть в цветном исполнении, так что выбирайте понравившийся урок и приступайте к исполнению мечты научиться рисовать.
Семь цветов для весны: уроки рисования на природе
Наш преподаватель Алевтина Долгова: «10 фактов обо мне»
Я родилась на севере в г. Нижневартовске, родители моего отца строили этот город. Приятно знать, что деды не просто построили дом и посадили дерево, а построили целый город.
Я сменила 6 школ! Из 11 классов, 8 – были новыми коллективами.
Моя мама профессиональный художник, потому и мне передался дар к творчеству, я училась на художника-оформителя, закончила училище с красным дипломом.
Училась на «керамиста» (весь цикл завода по производству глиняных изделий).
Дополнительные знания на различных курсах: «фьюзинг» (прим. разновидность витражной техники), «авторская кукла», «авторская фотография», «валяние из шерсти», «цветы из ткани», «бариста», «визажист», «лэш мэйкер» (прим. мастер по наращиванию ресниц), «бровист – геометрия бровей».
Работа на колокольном производстве.
Иконопись смальтой (монументальная мозаика).
Работа в витражной мастерской.
Мой спорт «пауэр лифтинг» (прим. силовое троеборье), йога.
Я мама лучшей дочери на свете!
– Скажите, Алевтина, бывает ли такое, что у учеников совсем не получается рисовать?
– Ученики, конечно же, разные. Кто-то вообще не умеет рисовать. Кто-то рисовал только на уроках ИЗО в школьные годы. Есть те, кто ходил в художественную школу (с первых линий чувствуется, что у них рука более опытная!). Но всех учеников объединяет желание созидать в творчестве. Многие боятся, глядя на заявленную картину, что не смогут… но ведь есть я рядом. Ученик «обречён» уйти с урока с замечательной живописью! Часто получается так, что у того, кто больше всех не верил в свои силы, в итоге работа получается на уровне оригинала. Я считаю, большой плюс рисования в том, что такое новое занятие как живопись, позволяет вырасти новым Нейронным связям в мозге человека. Мы занимаемся творчеством, а это продлевает молодость Мозга!
– Что ученикам больше всего нравится рисовать?
– Как правило, на занятие я приношу картину-оригинал и прошу учеников скопировать ее сюжет. Я понимаю, что они смогут нарисовать, а что будет для них сложным. В основном ученики говорят так: «Я никогда не рисовал, дайте что-нибудь простое, я попробую». Поэтому мы рисуем вместе несложные пейзажи, натюрморты, цветы.
Творить своими руками – это маленькое чудо!
Краски словно ключ к Вашей внутренней свободе. Отбросив все заботы и суету повседневности, Вы сможете расслабиться и почувствовать этот момент «здесь и сейчас». Никаких рамок, зажимов, блоков, шаблонов, только Вы, чистый холст и тысяча оттенков.
Умеете ли Вы оставаться наедине с самим собой? Что при этом чувствуете? Скорее всего мысли о работе и делах не оставляют ни на минуту… А хотели бы вместо этого испытать чувство гармонии, тихого счастья? Взять и остановить мгновение, замереть, воочию увидеть, как навязчивые мысли оставляют Вас, словно снежинки, тихонько кружатся, падают вниз, устилают землю белоснежным ковром. Рисование очень похоже на медитацию, только с помощью красок!
При этом чтобы рисовать, необязательно быть профессионалом. Это как мечтать! А мечтать умеет каждый. Представьте свою мечту, визуализируйте ее. Возможно, перед Вашим внутренним взором предстал прекрасный розарий или маленький домик на берегу моря, парусник и легкий бриз? Пусть сначала на бумаге, но Ваши мечты сбываются, а там уже и до реальности недалеко!
Наш совет для начинающих – начните! Возьмите в руки краски и начните рисовать. Увлечься процессом значительно проще, чем на него решиться, мы это по себе знаем! Не начнешь, никогда не узнаешь, на что способен!
[/su_carousel][/su_carousel]
Как рисовать цветы. Как нарисовать цветы (уроки рисования цветов) Садовые цветы рисунки карандашом
Поэтапное рисование цветов с детьми лучше всего начать не собственно с рисования, а со знакомства ребенка с будущим объектом изображения. Конечно, лучше всего рассматривать живые цветы. Тем более что те виды, которые мы предлагаем вам нарисовать — растения явно не экзотические. Но если вы рисуете с детьми зимой, то просто рассмотрите картинки, обсудите форму лепестком, всего венчика, стебля, листьев. Обратите внимание ребенка на то, как крепятся листья и цветы к стеблю. На наших картинках цветы раскрашены красками. Но вы вполне можете сделать это цветными карандашами, пастелью или даже фломастерами. Такие картинки, выполненные детьми, могут стать подарком-открыткой к празднику. А тюльпан и мимоза – вообще традиционная тема для маминого праздника 8 марта.
Одуванчик – поэтапное рисование цветов с детьми
Одуванчик – возможно самый известный цветок, особенно для городских детей. Это растение – спутник человека, растет везде. Зацветает очень он очень рано, в мае. А к июню уже обзаводиться пушистой воздушной шапочкой. Конечно, человек не мог пройти мимо такого распространенного растения и придумал, как его использовать. Его употребляют в пищу и в Европе, и в Китае и в Америке. Из молодых листьев готовят салат, из цветков варят варенье и вино, а из размолотых корней – суррогат кофе. Но для современных ребят самое главное, что из одуванчиков можно плести замечательные весенние веночки! Это самое полезное их свой для детей применение этого растения!
Сколько одуванчиков в жёлтых сарафанчиках! По полянке кружат, с солнцем очень дружат. Мы из них сплетём веночки и для мамы и для дочки. Н. Голубева
Схема поэтапного рисования с детьми цветка одуванчика.
Ромашка – поэтапное рисование цветов с детьми
Ромашка – очень русский цветок, фактически один из неофициальных символов России. Наиболее распространенная и знакомая детям ромашка – это ромашка лекарственная. Такой цветок растет кустиком на котором цветет одновременно большое количество мелких душистых цветочков. Листочки очень ажурные, похожие на укроп. А одиночные, крупные, очень красивые ромашки – это поповник. Встречается он реже, обычно на лугах или солнечных лесных опушках. Нередко можно встретить его в садиках на дачных участках. Именно такую ромашку-поповник мы и предлагаем вам нарисовать с детьми.
Обняла ромашка белую ромашку, И стоят в обнимку — сердце нараспашку! Летние подружки, белые ромашки, Вам лесные феи выткали рубашки. Ю. Мориц
Схема поэтапного рисования с детьми цветка ромашки.
Василек – поэтапное рисование цветов с детьми
Еще один красивый луговой цветок – василек. Рисовать его немного сложнее из-за резной зигзагообразной формы лепестков. Особенно внимательно подойдите к выбору синего цвета для раскрашивания цветов. Яркий, насыщенный «васильковый» цвет сделает вашу работу яркой и нарядной.
Кто синее василька? Задремавшая река? Глубь небесной бирюзы? Или спинка стрекозы? А.Поперечный
Схема поэтапного рисования с детьми цветка василька.
Мимоза – поэтапное рисование цветов с детьми
Мимоза – запах этих цветов прочно ассоциируется с праздником 8 марта. И пусть ботаники сколько угодно говорят, что это не мимоза, а какая-то серебристая акация, а настоящая мимоза совсем другая, растет в Бразилии и сворачивает свои листики даже от легкого прикосновения. Нет, для всех жителей России мимоза – это именно такие веточки с пушистыми желтенькими шариками. Если они появились на прилавках, значит скоро придет весна!
Жёлтые, пушистые Шарики душистые. Их укроет от мороза В своих веточках мимоза. Е. Савельева
Схема поэтапного рисования с детьми цветка мимозы. Если вы будете раскрашивать свою мимозу красками, то очень интересно и красиво получается рисовать пушистые желтенькие цветочки с помощью обычной ватной палочки. Обмокните палочку в желтую краску и прижмите к бумаге.
Тюльпан – поэтапное рисование цветов с детьми
Еще один весенний цветок – тюльпан. Он посложнее мимозы, но если хорошенько изучить форму цветка, то дети вполне справятся с такой работой. Зато стебель и листочки – простые. На нашей картинке тюльпан самого, наверное, традиционного для этих цветов цвета – красного. Но раскрасить тюльпаны вы можете почти в любой цвет – желтый, розовый, белый. Бывают даже «черные» тюльпаны.
Нарядились все тюльпаны В разноцветные кафтаны, И у каждого наряд Очень ярок и богат
Схема поэтапного рисования с детьми цветка тюльпана.
Нарцисс – поэтапное рисование цветов с детьми
Пожалуй, самый сложный для рисования детьми из всех представленных здесь цветов. Главная сложность, что нарцисс с его вытянутой серединкой нужно рисовать обязательно в перспективе, что для ребят довольно сложно. Но попробовать можно. Обязательно обсудите с детьми форму! Цветок может быть не только одноцветным, как на рисунке, но и с белыми лепестками и желтой серединкой.
Есть у весеннего цветка приметы, чтоб не ошибиться: Листик — как у чеснока, и корона — как у принца!
Схема поэтапного рисования с детьми цветка нарцисса.
В этом уроке мы рассмотрим пример того, как нарисовать цветок карандашом . Поискав в интернете картинки цветов, нарисованные карандашом, мы решили взять в пример лилию. В садах выращиваются около 30 разных видов и множество сортов этих . Срисовывать будем вот с этой картинки: Начнём с того, что изобразим круг, в котором будет размещен . Снизу под ним будет стебель. Стебель в основной облиственный, простой или вверху маловетвистый. В нашем примере всего два листочка. С этим я думаю трудностей возникнуть не должно, поэтому идем дальше.
Как нарисовать цветок карандашом поэтапно
Дальше начните прорисовывать каждый лепесток. Обратите внимание на их форму, и на то, что обычно у этих цветов 6 лепестков. Переходите к прорисовке тычинок. Вот как у Вас должно получиться: Дальше переходим к изображению Лилии более детально. Добавим пятна на лепестках. Следующий этап. Стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в начальном этапе и обводим контуры Лилии. Дальше: Ну и на конец: Попробуйте сами пройти этот урок, можете взять даже другой цветок (например ). У вас еще остались вопросы, как красиво нарисовать цветок ? Оставляйте свои комментарии по этому поводу и показывайте работы. У нас есть еще один похожий урок о том . А также рекомендую красивый ! Рекомендую еще попробовать свои силы, сможете нарисовать.
Для того, чтобы научиться рисовать простые цветы не нужен особый талант. Самое главное тут — поэтапное рисование элементов.
Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы — нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.
Рисуем цветы с ребенком пошагово
Первые весенние цветы — это, конечно же, подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых весенних детских поделок .
Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивыйтюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!
Вот еще один простой вариант:
Нарциссы — желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.
Васильки:
Ландыши:
Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.
В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок — где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. — это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.
Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка — совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!
Цветы – одно из прекрасных чудес природы, которое изображают художники на своих холстах уже множество столетий. Они являются шикарным украшением для натюрморта, одежды, прически, аксессуаров и прочего. Если Вы – начинающий художник, следовало бы первым делом попробовать рисовать цветы или натюрморты, если же рисование для Вас – метод успокоения, то бегом начинайте пробовать рисовать цветы! Начните рисовать цветы карандашом. Таким образом Вы познаете всю красоту искусства рисования и сможете безгранично проявлять свою фантазию.
Мы предлагаем Вам посмотреть, как в три этапа нарисовать цветы различного вида. Если вы хотите посмотреть, перейдите по этой ссылке к другой нашей статье, посвященной этому.
Для рисования цветов Вам потребуется:
лист бумаги (для начала возьмите А4 или А5)
карандаш с твердостью Н или 2Н
ластик
карандаш с твердостью от В до 4В
Итак, мы будем рассматривать сразу пять вариантов цветов, нарисованных карандашом. Вы можете выбрать один определенный цветок или нарисовать несколько, какие захотите.
Для начала нарисуем карандашом (Н или 2Н) примерные силуэты наших цветов. Старайтесь наводить силуэты не усердно, а легкими штрихами.
Теперь рисуем лепестки, старайтесь не выходить за намеченные Вами контуры.
А теперь каждому цветочку рисуем прожилки, стебельки, а где необходимо – небольшими штрихами рисуем тень. На этом этапе можно работать карандашом с твердостью от В до 4В и рисунок готов!
Мы показали Вам, как нарисовать цветы поэтапно, надеемся, что у Вас не возникло трудностей, творческих успехов!
Научиться рисовать цветы по простым пошаговым урокам сможет любой человек. Здесь представлены самые подробные практические инструкции о том, как изображать разные цветы.
Эти хрупкие и прекрасные создания природы способны украсить собой любой рисунок. Чтобы раскрыть всю прелесть цветов, важно узнать об особенностях их пропорций, как передать бархатистость и форму лепестков, правильно расположить все части растения в пространстве. Это позволит добиться великолепного результата, даже, если вы никогда не отличались художественными способностями.
Каждая разновидность цветов может быть изображена в виде бутона, раскрывшегося или уже опадающего соцветия. С помощью простых пошаговых уроков, вы освоите главные приемы рисования этих нежных объектов. Здесь приведены приемы вспомогательных линий и создания объема, что позволит полностью передать природную красоту цветов. Особенно эффектно рисунок будет выглядеть в цветном исполнении, так что выбирайте понравившийся урок и приступайте к исполнению мечты научиться рисовать.
OZON.ru
Казань
Покупайте как юрлицо
Мобильное приложение
Реферальная программа
Зарабатывай с Ozon
Подарочные сертификаты
Пункты выдачи
Постаматы
Помощь
Бесплатная доставка
Каталог
ЭлектроникаОдежда, обувь и аксессуарыДом и садДетские товарыКрасота и здоровьеБытовая техникаСпорт и отдыхСтроительство и ремонтПродукты питанияАптекаТовары для животныхКнигиТуризм, рыбалка, охотаАвтотоварыМебельХобби и творчествоЮвелирные украшенияМузыка и видеоКанцелярские товарыТовары для взрослыхАнтиквариат и коллекционированиеЦифровые товарыБытовая химияВсё для игрАвтомобили и мототехникаЭлектронные сигареты и товары для куренияOzon PremiumOzon GlobalТовары в РассрочкуУцененные товарыOzon. CardСтрахование ОСАГОРеферальная программаOZON TravelРегулярная доставкаOzon HealthyДля меняOzon Dисконтozon merchOzon Бизнес для юрлицОзон КлубУскоренная доставка!Mom’s club
Везде
0Войти 0Заказы 0Избранное0Корзина
Обладают яркими насыщенными цветами в количестве 18 штук. Удобная круглая форма корпуса, длина которого 139 мм, а диаметр — 8,5 мм. Благодаря толщине линии письма 1 мм и диаметру пишущего узла 2,1 мм процесс раскрашивания становится легким. Длина письма составляет 600 м: такого расхода хватит надолго. Фломастеры изготовлены на водной основе, поэтому они безопасны и легко смываются с большинства материалов и кожи. Наконечник, устойчивый к продавливанию, не проваливается внутрь корпуса и не деформируется даже при сильном нажатии. Полипропиленовый корпус значительно продлевает срок службы фломастеров. Колпачок имеет специальные прорези для вентиляции, которые способствуют прохождению воздуха при попадании в дыхательные пути малыша. Рекомендованы для детей от 3-х лет.
Начните сказочное путешествие в безграничный мир фантазии вместе с фломастерами ЮНЛАНДИЯ «Уроки рисования»! Спешите приобрести все необходимое для детского творчества в нашем интернет-магазине!
Как нарисовать цветы (уроки рисования цветов). Учим ребенка рисовать цветы Как рисовать цветы детям 8 лет
Поэтому давай и мы с Тобой сегодня попробуем нарисовать несколько
цветочков и сделать приятное друзьям, подарив им шедевр на бумаге. А
заодно и кое-что новое узнаем. Договорились?
Божественные ирисы
Символ мудрости, доверия, надежды. Сам Ван Гог писал их на своих
знаменитых полотнах. А Клод Моне не только изображал ирисы на картинах, а
также искусно украсил ими собственный сад.
Чарующие маки
Символ вечной молодости и неувядающей красоты.
Этот прекрасный цветок растет и в Европе, и в Северной Америке, и в
некоторых регионах Азии (Китай и Индия). Рисунок изящных маков —
прекрасный подарок для мамы, бабушки или сестры.
Рисуем васильки
А этот голубой цветочек символизирует душевную
чистоту, скромность и нежность. Говорят, васильки обладают магической
силой и оберегают дом от злых сил.
Важные подсолнухи
Являются символом труда, изобилия, и, конечно
же, Солнца — это в его сторону они всегда поворачивают голову. А еще
подсолнечник — символ Родины. Так же как он всегда тянется к Солнцу, так
и человек всегда мыслями с родиной.
Хрупкие колокольчики
Это намек, что кто-то думает о Тебе.
Поэтому, если хочешь сделать другу приятный сюрприз, нарисуй именно этот
цветок как знак того, что Ты часто вспоминаешь о нем.
Самовлюбленные нарциссы
По мнению греков, они символизируют гордыню и тщеславие. А вот японцы считают их знаком безмолвной красоты и радости.
Любишь
нарциссы? Тогда держи еще и видеоурок
рисования этих чудесных цветов!
Загадочная горечавка
Символ летнего тепла. Издавна считалась волшебным зельем . Даже легенда существует о сообразительной девушке, которая украсила голову венком из
горечавки и не далась в жены черту, который превратился в парня. Не мог
черт приступить к девушке — настолько сильным оказалась действие
оберега. «Если бы не горечавка и тоя (название цветка) — то и девушка была бы моя» , — разочарованно кричал нечистый. Вот какой вот хитрый цветок горечавки!
Цветок-фантазия
Если любишь придумывать что-то новое, таинственное, цветок-фантазия облегчит твои старания. Эта красавица украсит любой рисунок.
Шиповник
А что за яркое пламя на колючих ветвях? Да ведь это шиповник — символ молодости, красоты и здоровья.
Красная роза
Повелительница цветов символизирует страстную
любовь, небесное совершенство и страсть. В мировой символике золотая
роза означала совершенство, красная — красоту, белая — невинность,
голубая — недосягаемость.
Предлагаю
также посмотреть видео, как нарисовать
шикарную розу карандашом.
Отцветший одуванчик
Хрупкий и светлый,
этот цветочек красив даже тогда, когда
утрачивает свою свежесть и ярко-желтую
краску. Так и хочется подуть на него,
чтобы его невесомый пух полетел
далеко-далеко с летним ветром. Одуванчик
— символ открытости и тепла.
Тигровая лилия
Очень яркая и
даже немножко хищная тигровая лилия —
символ энергии и энтузиазма. Еще бы —
она утонченная и в то же время
экстравагантная, а расцветкой намекает
еще и на свою необыкновенную силу!
Хочешь
еще цветов?
здесь
ищи нежные весенние первоцветы,
— гордые тюльпаны, а
— чудесные акварельные подснежники!
Рисунки карандашом для начинающих: цветы — это коллекция простых и понятных поэтапных уроков рисования, с помощью которых каждый желающий сможет быстро и легко научиться рисовать красивые цветы.
Каждому человеку не чуждо чувство прекрасного и выражением этого чувства для многих является . Изображения, созданные умелой рукой при помощи простого карандаша вызывают восхищение и желание сотворить нечто подобное, выплеснуть свое чувство прекрасного на бумагу.
Если вы испытываете потребность создать что-то прекрасное, но пока имеете довольно слабое представление о том как рисовать карандашом, то эта статья — то, что вам нужно. Здесь мы собрали полезные поэтапные уроки рисунка карандашом для начинающих, посвященного вечной теме «Цветы». Следуя этим простым схемам, вы сможете самостоятельно научиться рисовать красивые цветы карандащом и радовать своими новыми талантами друзей и близких.
Можно ли научиться рисовать карандашом самостоятельно?
Согласно экспертному мнению, научиться рисовать карандашом может каждый желающий вне зависимости от предрасположенности и возраста.
Начнем знакомство с удивительным миром рисования со списка материалов и инструментов, которые вам потребуются в вашем хобби:
лист белой бумаги, любого формата;
ластик;
простые карандаши.
Как рисовать карандашом: с чего начать
«Набивать руку» в рисовании и набираться опыта нужно, начиная с простейших карандашных набросков. Рисунки карандашом для начинающих: цветы в данном случае подходят на все сто процентов, так как позволяют:
Сделать первый осмысленный эскиз и простейшую композицию рисунка,
Определить контуры, прорисовать детали и наложить тени,
При желании раскрасить рисунок, сделав его более реалистичным.
Подготовив инструменты и материалы для рисования и определившись с темой нашей композиции, мы можем двигаться дальше. Предлагаем вашему вниманию подборку поэтапных уроков рисования цветов для начинающий. Выберите из них самые интересные на ваш взгляд и приступайте к практике. Сначала можно просто перерисовывать линии и фигуры согласно фотографиям. Как только вы освоите несложные приему, представленные на фото мастер-классах, то сможете модифицировать их, создавая собственный стиль рисования цветов карандашом.
Как рисовать каллы карандашом:
Как рисовать тюльпаны карандашом:
Как рисовать розы карандашом:
В этом уроке мы рассмотрим пример того, как нарисовать цветок карандашом . Поискав в интернете картинки цветов, нарисованные карандашом, мы решили взять в пример лилию. В садах выращиваются около 30 разных видов и множество сортов этих . Срисовывать будем вот с этой картинки: Начнём с того, что изобразим круг, в котором будет размещен . Снизу под ним будет стебель. Стебель в основной облиственный, простой или вверху маловетвистый. В нашем примере всего два листочка. С этим я думаю трудностей возникнуть не должно, поэтому идем дальше.
Как нарисовать цветок карандашом поэтапно
Дальше начните прорисовывать каждый лепесток. Обратите внимание на их форму, и на то, что обычно у этих цветов 6 лепестков. Переходите к прорисовке тычинок. Вот как у Вас должно получиться: Дальше переходим к изображению Лилии более детально. Добавим пятна на лепестках. Следующий этап. Стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в начальном этапе и обводим контуры Лилии. Дальше: Ну и на конец: Попробуйте сами пройти этот урок, можете взять даже другой цветок (например ). У вас еще остались вопросы, как красиво нарисовать цветок ? Оставляйте свои комментарии по этому поводу и показывайте работы. У нас есть еще один похожий урок о том . А также рекомендую красивый ! Рекомендую еще попробовать свои силы, сможете нарисовать.
Цветы можно увидеть на картинах многих известных художников. Живописцы видели в цветах душу, сравнивали их с людьми. Именно поэтому эти картины считаются сокровищами мирового искусства. Бесценные полотна создавал более 100 лет назад художник Винсент Ван Гог. Ван Гог часто писал цветы: ветви цветущих яблонь, каштанов, акаций, миндальных деревьев, розы, олеандры, маргаритки. Цветок, по мнению художника, символизирует признательность и благодарность. В своих «цветочных» картинах Винсент искал новые цветовые сочетания. На тему «Ирисы в провансальском кувшине» существует четыре варианта. Сам Ван Гог так писал об этой работе над натюрмортами: «Один из них — на розовом фоне, где эффект гармоничен и мягок благодаря сочетанию зелёных, розовых и лиловых тонов. Второй… помещённый на сверкающем лимонно-жёлтом фоне с другими тонами жёлтого в вазе, он создаёт эффект контрастных дополнительных цветов, которые усиливают друг друга».
Но наиболее известны «Подсолнухи» Ван Гога. Этот цветок был самым любимым у художника. Он писал их одиннадцать раз. Всеми оттенками жёлтого солнечного цвета сияют натюрморты с подсолнухами. Он писал их на разных фонах — голубом, бледном малахитово-зелёном, ярко-синем. Ван Гог хотел добиться сияния, солнечного свечения жёлтого цвета. Этот любимый художником цвет воплощал радость, доброту, благожелательность, энергию, тепло.
У Винсента Ван Гога была нелёгкая жизнь. Он бедствовал, болел, был одинок. Но его «Подсолнухи» будто говорят, что в своём творчестве художник находил счастье и радость.
Считается, что рисовать цветы особенно трудно. В основе каждого из них лежит определенная геометрическая фигура. Уяснив это, вам будет легче справиться с работой.
Прежде чем приступать к рисованию, потренируйтесь на отдельниых листах бумаги: простым карандашом нарисуйте круги, овалы, спирали. Следите за тем, чтобы во время работы движение руки были свободными. Не зажимайте в кулаке карандаш и не продавливайте бумагу (линии должны быть светло-серыми, а не черными).
КАК РИСОВАТЬ ЦВЕТЫ С ДЕТЬМИ РАННЕГО ВОЗРАСТА
Возьмите лист бумаги или альбом, карандаш и ластик. Спросите ребенка, чем он будет разукрашивать цветок и приготовьте карандаши, фломастеры или краски с кисточкой.
Расскажите ребенку правила, как нужно работать с красками.
Чистой водичкой подготовить и смочить краски;
смешение красок производить на палитре (белой бумаге) не забывая промывать кисти;
ровно закрывать поверхность фона и персонажей в композиции;
в конце работы вымыть кисточку, не оставлять в банке с водой, а вытереть тряпочкой;
по окончании работы краски, карандаш уберите в коробки или в пенал.
Объясните ребенку, что нужно начинать рисовать цветок с середины, затем липестки и стебель с листочками. По окончанию рисунка приступайте к раскрашиванию. Покажите ребенку, как правильно закрашивать — нельзя, чтобы штрихи, либо краска выходили за контур изображения, иначе рисунок будет не аккуратным.
Если малышу не удается сразу нарисовать цветок, не пытайтесь его заставлять, а предложите другой способ. При помощи кальки можно обвести готовый распечатанный либо нарисованный Вами цветок, а затем ее разукрасить.
Заканчивайте занятия в тот момент, как ребенок потерял интерес. Чтобы ни нарисовал Ваш ребенок, обязательно похвалите его и повесьте Ваш шедевр на стену, чтобы малыш ощутил себя настоящим художником.
Вышлите нам на фото получившегося рисунка. Укажите И.Ф. ребенка, возраст, город, страну где Вы живете и Ваш малыш станет чуточку знаменитым! Желаем успехов!
РИСУЕМ ЦВЕТЫ
Пошаговые инструкции для практического рисования цветов, которые помогут украсить открытки и стенгазеты к празднику 8 марта.
Как рисовать василёк
Как рисовать василёк
Как рисовать василёк
Как рисовать колокольчик
Как рисовать тюльпан
Как рисовать тюльпан
Как рисовать маки
Как рисовать мак
Как рисовать нарцисс
Как рисовать нарцисс
Как рисовать нарцисс
Как рисовать шиповник
Как рисовать подсолнух
Как рисовать ирис
Как рисовать ирис
Как рисовать одуванчик
Как рисовать ромашку
Как рисовать подснежник
Как рисовать мимозу
Как рисовать крокус
Как рисовать лилии
Как рисовать лилии
Как рисовать горечавку
Как рисовать вьюнок
Как рисовать маргаритки
Как рисовать декабрист
Как рисовать кувшинку
Как рисовать цветок
Что чаще всего рисуют на поздравительных открытках для мам и бабушек дети? Вы не ошибетесь, предположив, что речь идет о цветах — букетах, в вазах, декоративных в горшках и просто отдельных цветках. И это неудивительно, учитывая тот факт, что цветок является символом женственности, красоты, огромной жизненной силы и энергии. Невероятная природная утонченность и изысканная красота цветка, неважно лесного колокольчика или селективной розы, украсит любой праздничный рисунок, особенно приуроченный к 8 Марта. Далее вас ждут простые мастер-классы с фото и видео, в которых доступно и поэтапно показано, как нарисовать рисунок цветок для начинающих и детей разных возрастов. Большинство представленных работ легко можно выполнить при помощи простого карандаша, а затем уже раскрасить цветными карандашами, фломастерами или акварельными красками.
Сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей, поэтапно
Помните сказку про аленький цветочек, «краше которого нет на всем белом свете»? Так вот, в самой сказке довольно обобщено написано о том, как этот чудо-цветок выглядел на самом деле. Поэтому предлагаем вам вместе с детьми включить немного фантазии и поэтапно карандашом нарисовать сказочный рисунок «Цветочек аленький». Подробнее о том, как нарисовать сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей далее.
Необходимые материалы для сказочного рисунка цветочка аленького для детей
альбомный лист
простой карандаш
черная гелевая ручка
ластик
цветные карандаши, краски
Как поэтапно нарисовать рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей
Как нарисовать цветок гибискускарандашом, мастер-класспоэтапно для начинающих с фото
Гибискус — один из самых красивых цветков, которые совсем несложно нарисовать карандашом. Он является символом счастья и мира, и поэтому станет отличным украшением для поздравительной открытки, плаката или праздничного рисунка. Подробнее о том, как нарисовать цветок гибискус карандашом в поэтапном мастер-классе с фото для начинающих.
Необходимые материалы для рисунка цветка гибискус карандашом для начинающих
лист бумаги
простой карандаш
цветные карандаши
ластик
Инструкция, как поэтапно нарисовать цветок гибискус карандашом для начинающих
Кругом обозначаем основу для бутона нашего цветка. Также делаем набросок для ствола и тычинки, как это показано на фото ниже.
Теперь внутри большого круга делаем легкий набросок круга поменьше. Затем прорисовываем 5 лепестков с волнистыми краями. Внутренний круг стираем ластиком и более детально прорисовываем тычинку.
Переходим к прорисовыванию листьев. Также делаем зарисовку маленького бутончика чуть ниже основного цветка.
На следующем этапе прорисовываем более детально стебель и листья. Листья у гибискуса в форме продолговатого треугольника с зазубринами. Также у листьев ярко выражены жилки.
Теперь с помощью цветных карандашей прорисовываем все детали цветка. С помощью зеленого цвета оформляем стебель, листья и маленький бутончик. А светло-сиреневым карандашом прорисовываем детали большого бутона.
Переходим к раскрашиванию: сначала светлым сиреневым цветом оформляем бутон, а желтым карандашом прорисовываем тычинку.
Затем поверх сиреневого закрашиваем бутон темно-розовым, что позволит получить более близкий к естественному оттенок цветка. С помощью темного синего придаем бутону глубину.
Осталось раскрасить светло-зеленым карандашом стебель и листья цветка и наш гибискус готов!
Красивый рисунок цветок «Лесной колокольчик» для начинающих, пошаговый мастер-класс с фото
Лесной колокольчик — не просто красивый цветок, но и отличный старт для начинающих художников, в том числе и детей. Как нарисовать красивый рисунок цветок «Лесной колокольчик» для начинающих узнайте из пошагового мастер-класса с фото ниже.
Необходимые материалы для красивого рисунка цветка колокольчик для начинающих
альбомный лист
простой карандаш
ластик
Инструкция для начинающих, как нарисовать рисунок цветок «Лесной колокольчик»
На первом этапе делаем разметку будущего цветка: рисуем длинную вертикальную линию и снизу короткую горизонтальную линию. Сверху рисуем две заготовки для цветов колокольчика в виде параллельных овалов.
По длине ствола прорисовываем более мелкие овалы, которые станут бутонами поменьше. Добавляем листку объема.
Внутри больших овалов прорисовываем зубчики лепестков. Зубчики оформляем и верхушки маленьких овалов.
Более детально прорисовываем каждый бутон и стебель.
Добавляем листья и прорисовываем чашелистики каждого бутончика колокольчика.
Добавляем цветкам объемности за счет прорисовывания лепестков и сердцевин.
Обводим колокольчик по контуру и ластиком убираем лишние штрихи. Готово!
Рисунок карандашом поэтапно «Цветы в вазе» для детей и взрослых, мастер-класс с фото
Цветы в вазе — еще один вариант поэтапного рисунка карандашом, который по нашему мастер-классу смогут освоить и взрослые, и дети. Такой рисунок карандашом «Цветы в вазе» для детей и взрослых прекрасно подойдет для оформления праздничной открытки или в качестве самостоятельной картинки.
Необходимые материалы для рисунка карандашом «Цветы в вазе» для детей и взрослых
лист бумаги А4
простой карандаш
ластик
Инструкция, как нарисовать цветы в вазе карандашом поэтапно для детей и взрослых
В качестве вазы для цветов выступит кувшин, заготовку которого рисуем в виде высокого прямоугольника. Делаем заготовки для будущих цветов в виде овалов и линий.
В основании кувшина прорисовываем овал, чтобы сделать вазу более объемной. Также обозначаем серединки цветов и листочки.
Добавляем ручку и носик кувшину. Прорисовываем более детально лепестки бутонов. В нашем случае букет будет состоять из подсолнухов и ромашек. Также более детально прорисовываем стебли и листья цветов.
Переходим к оформлению чашелистиков и сердцевин.
Более четко прорисовываем все контуры и детали. Ластиком убираем лишнее. При желании раскрашиваем рисунок цветными карандашами.
Как нарисовать рисунок «Цветок в горшке» — урок для начинающих, видео
Красивый рисунок цветок, выполненный карандашом или красками, может украсить собой любую открытку или детскую поделку. Впрочем, не только нарисованные отдельные цветки и букеты в вазе, но и рисунок декоративного цветка в горшке из видеоурока для начинающих ниже, может стать отличным украшением, не хуже колокольчика, для открытки на 8 Марта. Как нарисовать рисунок «Цветок в горшке» (урок для начинающих с видео) смотрите далее.
Класс рисования цветов | Серия видеоуроков — Blasted Design
«Мне просто понравился курс ботанического рисования. В прошлом я не понимал, как подходить к цветочному рисунку. Вы делаете это шаг за шагом, рассказывая мне, как начать, продолжить и закончить. Мне также нравятся твои анализы, особенно марширующие муравьи. Вы заставляете это казаться легким, и это действительно легче с вашей инструкцией. Гораздо менее устрашающий. Теперь я наслаждаюсь рисованием! Большое спасибо за то, что вы предложили этот курс.Я с нетерпением жду новых курсов от вас в будущем ». @tracyschenkart
«Что Катрина могла предложить продвинутому художнику? Но теперь я очень удивлен и безнадежно влюблен в ваши тонкие навыки рисования. Вам есть что дать, и вы проделали замечательную работу. Я чувствую, что второй раз учусь рисованию. Ваш фокус и акцент другие. Замечательно и удивительно! » @flowers_blooms_mandalas
«Я хочу сказать« Спасибо », это потрясающе.Я знаю, что буду ссылаться на него по мере продолжения обучения. Спасибо за всю вашу тяжелую работу по подготовке этого курса и других видео, которые вы делаете ». Elsa W
Как долго я буду иметь доступ к этим занятиям?
Пожизненно! Держите файлы, которые я отправляю, под рукой, так как они содержат все ссылки на видео!
Какие цветы вы учите нас рисовать?
Принципы и методы, которым вы научитесь в этом курсе, помогут вам нарисовать любой цветок (и действительно, все предметы) с большей уверенностью и мастерством.Я довольно против «формулы», поэтому я будет , а не , показывая вам пошаговый метод рисования цветка формочкой для печенья. Я лучше научу вас рисовать все, что вы хотите, чем научу вас, как стать мини-«Катриной».
Будет ли домашнее задание?
Не официально. Есть несколько классов, на которых у меня есть конкретное задание, но большинство из них демонстрируют принцип рисования, который вы затем сможете сразу же внедрить в свои работы.
Какова продолжительность каждого урока?
От 4 до 20 минут в зависимости от урока и его сложности.Я не думаю, что нам нужно больше останавливаться на предмете, чтобы заполнить необходимое время, и я тоже не хочу спешить с более сложными уроками, поэтому я позволил видео течь самостоятельно!
Какова ваша политика возврата?
Из-за того, что наши курсы являются цифровыми, мы не предлагаем возврат средств после совершения покупки. Мы делаем все возможное, чтобы каждый курс был точно описан в описании. Если потребуется дополнительная помощь или разъяснения, свяжитесь с нами, и мы сделаем все возможное, чтобы дополнить предоставленную информацию или предоставить видеоурок на YouTube по той области, в которой вы обнаружили недостаток.
Вы можете узнать больше о наших правилах и условиях использования здесь
Почему частный курс «YouTube»?
Есть несколько причин, по которым я решил разместить свой курс на YouTube, но самая главная из них заключается в том, что я могу продолжать занятия по доступной цене за вы . Если я работаю со сторонним организатором, мы могли бы реализовать некоторые замечательные функции, но стоимость этого занятия была бы почти вдвое, так что я не теряю деньги на курсах каждый месяц.
Нарисуйте цветок — видео-урок с упражнением по рисованию
Если вы попросите детей нарисовать цветок , большинство из них довольно уверенно нарисует мультяшный цветок. Используйте эти направленные советы по рисованию, а также бесплатный видеоурок (прокрутите вниз), чтобы превратить цветочные рисунки от простых к красочным, сложным рисункам, которые научат ваших детей тому, что каждый рисунок состоит из простых форм и линий.
Рисование цветка 101….
Я использую эти черные Sharpies для всего и разрешаю своим детям использовать их.Представьте их как особые предметы искусства для взрослых, и ваши дети будут относиться к ним как к таковым! Начните с того, что попросите своих детей нарисовать круги разных размеров по всей бумаге. Стремитесь примерно к средней линии, кружки сверху и снизу.
Используйте свои маркеры, чтобы нарисовать еще один круг вокруг каждого круга, чтобы они были двухъярусными кругами. Измените толщину линии, проведя по некоторым линиям более одного раза.
Шаг второй направленного чертежа….
Попросите детей нарисовать внутри каждого круга какую-нибудь форму цветка.Этот шаг — своего рода «типичный мультяшный» цветок, который они могут нарисовать без инструкции. Цель состоит в том, чтобы каждый цветок был немного другим. Предложите использовать различные прямые и изогнутые линии, чтобы создать это разнообразие.
Третий этап направленного чертежа….
Добавьте рамку к каждому цветку. За пределами двух концентрических кругов, с которых мы начали, добавьте узор на каждый цветок. Это могут быть простые линии, точки, тире, треугольники, прямоугольники. Забавно показать детям очень сложный дизайн и помочь им увидеть, как он распадается на серию повторяющихся простых линий или форм.Если дети застряли на этом этапе рисования цветка, предложите им имитировать формы внутри цветка и повторить их снаружи.
Рисование цветка с листвой…
Добавьте простые стебли, добавив две прямые линии. Это большие цветы, и им нужны крепкие стебли, чтобы поддерживать их, верно? Листья представляют собой простую футбольную форму. Листья, которые самые низкие на странице, будут впереди, ближе всего к зрителю. Листья сзади перекрываются листьями спереди.Сделать ошибку? Сделайте рисунок, который станет частью дизайна.
Предложите детям обводить линии, варьируя толщину, чтобы добавить интереса.
Добавление цвета, красивого цвета к вашему ориентированному рисунку… .
.
Эта техника добавления цвета к вашему цветочному рисунку является одновременно быстрой и простой, и чертовски красивой. Используйте старые акварельные моющиеся маркеры, например маркеры Crayola. Эта техника рисования маркерами — одна из моих любимых. Все, что вам нужно сделать, это добавить маркером супер простые цветные штрихи.Оставьте белые области и не беспокойтесь о точности.
Используйте мягкую кисть и добавьте немного чистой воды на отмеченные участки. Цвет будет следовать за водой и растекаться.
Нарисовать цветок было не так уж и сложно….
Что мне нравится в этих направленных рисунках , так это то, что они избавляют от лишних деталей рисования. Ребенку не нужно думать обо всех деталях и заполнении всей бумаги. Направленное рисование означает один шаг за шагом, что может изменить правила игры для многих детей.
Мне также нравится тот факт, что направленный рисунок берет сложную тему и разбивает ее на серию узнаваемых частей. Дело не в том, чтобы действительно хорошо следовать указаниям, а в том, чтобы помочь детям понять, что даже сложные объекты можно нарисовать, рассматривая их как более простые формы, из которых они состоят.
Вот и все. Это легкий, одноразовый урок, который даст детям некоторые идеи и навыки, которые они обязательно смогут применить в своих будущих проектах!
Нарисуйте цветок простым способом с помощью этого бесплатного практического руководства по рисованию…
Что-то гораздо легче показать, чем написать словами.Если вы видели описанные выше шаги по рисованию и готовы попробовать свои силы в , рисуя цветок , ознакомьтесь с приведенным ниже руководством. Я проведу вас и вашего ребенка шаг за шагом через каждый шаг этого урока рисования под руководством . Прослушайте шаг, поставьте видео на паузу и следуйте инструкциям. Затем вернитесь к видео, когда будете готовы!
Я надеюсь, что этот урок рисования цветов был для вас таким же увлекательным, как и для меня.
Я так взволнован при мысли о цветах, что с трудом выношу! Давай весной!
Если вашей семье нравится видео-обучение, обязательно загляните в этот бесплатный онлайн-мини-курс, чтобы получить бесплатный урок рисования о разнице между формой и формой и мой новый онлайн-курс искусства «Художники и элементы».
Онлайн-обучение предоставляет множество удивительных возможностей для занятий искусством, не выходя из дома!
Каждая отдельная публикация помогает мне предлагать вам больше бесплатных ресурсов для печати и интересных проектов!
Как рисовать цветы | Суперпроф
«Мне понадобилось четыре года, чтобы рисовать, как Рафаэль, но всю жизнь, чтобы рисовать, как ребенок». — Пабло Пикассо
Как вы можете нарисовать цветок, когда только начинаете учиться рисовать? Как освоить цвета, нюансы, лепестки, букет роз, тюльпан, тропические растения или побеги первых цветов весны?
Цветы — отличная практика для тех, кто учится рисовать.
Ищете уроки, как рисовать цветы?
Вот некоторые из наших любимых уроков по рисованию цветов. Будь то цветок розы, лотоса, калла или цветок гибискуса, вы обязательно найдете что-то, что поможет вам в ваших навыках рисования.
Возьмите уроки рисования на superprof.
wikiHow — 9 простых способов нарисовать цветок
Каждый раз, когда я хочу изучить новый навык, wikiHow всегда является отличным местом для начала. Хотя статьи редко бывают достаточно хорошими, чтобы сделать вас экспертом, они являются хорошей первой точкой входа. Эта статья включает 9 различных основных пошаговых руководств для разных цветов: подсолнухов, роз, нарциссов, цветов космоса, тюльпанов и ромашек.
Кроме того, в разделе вопросов и ответов сообщества внизу руководства есть еще больше советов и объяснений о том, как улучшить ваши рисунки.
Попробуйте несколько из этих руководств, а затем двигайтесь дальше.
Узнайте о лучших курсах рисования в Лондоне.
Как нарисовать лилию
Как вы, наверное, догадались, Easy Drawing Guides содержит больше, чем несколько руководств для начинающих художников. Если вы хотите нарисовать лилии, этот урок довольно прост и хорош для начинающих.
Шаги полностью разбиты, поэтому почти каждая линия, которую вы рисуете, имеет свой шаг. Точно так же каждого шага — хорошее объяснение того, что вы должны делать после него. Хотя он может включать слишком много деталей для более продвинутых художников, если вы абсолютный новичок, это хороший сайт для посещения.
Лилии — прекрасные цветы, из которых получаются великолепные рисунки. (Источник: Bessi)
Как нарисовать нарцисс
Будь то для развлечения или в День Святого Давида, вы никогда не знаете, когда вам может понадобиться нарисовать нарцисс. Это довольно узнаваемые цветы, и, учитывая, насколько они разные, вы не сможете использовать большую часть того, что вы узнали из других руководств.
Чтобы получить представление об их форме, конструкции и о том, как изобразить их на бумаге (или другом носителе, который вам нравится), это краткое руководство должно помочь вам лучше понять их.Хотя это технически для детей, ничто не мешает вам следовать инструкциям, и когда дело доходит до раскраски, вы должны уметь работать лучше, чем целевая аудитория статьи.
Узнайте, как рисовать мужчин.
Как нарисовать ромашку
Ромашки, вероятно, являются одними из первых цветов, которые люди пытаются нарисовать, их бело-желтая окраска, а расположение круглых лепестков мгновенно узнаваемо. Тем не менее, хотя они выглядят довольно просто, их обманчиво сложно нарисовать, особенно для начинающих.
В этой статье рисование ромашек разбито на 5 простых шагов, начиная с рисования вспомогательных линий и заканчивая красивыми оттенками ромашек.
В то время как нарисовать простую ромашку легко, сделать ее реалистичной намного сложнее. (Источник: fietzfotos)
Рисование настоящих цветов: Super Coloring
На сайте Super Coloring есть много руководств по рисованию.
Существуют учебные пособия по рисованию животных, людей, персонажей комиксов, персонажей манги, транспортных средств, зданий, цветов, растений и музыкальных инструментов.
Есть множество бесплатных руководств для изучения цветов.
Рисование кувшинок
Вот пример того, как нарисовать лилию:
Добавьте сетку на свою страницу.
Нарисуйте стебель лилии.
Нарисуйте овал лилии.
Нарисуйте центр цветка.
Набросайте контуры лепестков.
Нарисуйте ряд лепестков.
Нарисуйте овал в центре цветка.
Нарисуйте внешние лепестки.
Добавьте остальные лепестки.
Обведите контур лилии и ее детали.
Сотрите вспомогательные линии.
Хотите нарисовать гибискус?
Рисование гибискуса
Вы можете нарисовать гибискус за 7 шагов. Начните с центральной части цветка, а затем переходите к его общей форме.
Затем нарисуйте линии лепестков.
После лепестков добавьте стебель.
Сложность заключается в деталях, которые вы добавляете, изменяя толщину каждой отметки.
Рисование цветущей вишни
С помощью Super Coloring вы можете просто нарисовать цветение вишни.
Вы можете нарисовать его за восемь шагов:
Ветки и цветы.
Середина цветков и стебли.
Лепестки раскрытые.
Листья и чашелистик.
Тычинки и другие детали.
В то время как вы могли подумать, что нарисовать ромашку легко, довольно сложно нарисовать определенные растения и цветы. В то время как некоторые цветы отлично подходят для рисования карандашом и их легко нарисовать, некоторые цветы и растения могут быть довольно сложными.
Маки — яркие цветы и символ Дня памяти. (Источник: Candiix)
Хотя вы можете начать с простых форм, когда ищете цветы для рисования, по мере того, как вы поправляетесь, вам, возможно, придется использовать некоторые продвинутые техники рисования.
К счастью для вас, вы можете легко найти в Интернете пошаговое руководство по рисованию.
Узнайте больше о том, как рисовать женщин.
Рисование цветов с помощью руководств YouTube
Вы ищете видеоуроки о том, как рисовать цветы шаг за шагом, не читая их, как рецепт?
Быстрый поиск на YouTube слов «учебник по рисованию цветов» или «как нарисовать цветок» приведет вас к тысячам видеороликов, которые помогут вам научиться рисовать.
Может быть хорошей идеей указать, какой именно тип цветка вы хотите нарисовать: розу, лилию, тюльпан, нарцисс.
Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать розу из моего метода рисования.com не говорит вам, как нарисовать розу, но показывает шаги, которым нужно следовать на экране, и на платформе его просмотрели более 12 миллионов раз!
В частности, на YouTube есть множество отличных обучающих программ для детей, которым, возможно, не очень интересно читать статьи, о которых мы упоминали ранее. Этот урок от Art for Kids Hub покажет вам, как нарисовать мак, и это то, что было бы здорово сделать с вашими детьми. Кроме того, взаимопонимание между Робом и его детьми восхитительно.
Когда вы закончите свои рисунки, сделайте снимок или отсканируйте их и отправьте по электронной почте в канал.На канале в течение недели выкладываются новые художественные видео.
Розы часто ассоциируются с любовью, поэтому они отлично подходят для рисования. (Источник: Bessi)
И вот. Теперь у вас должно получиться нарисовать несколько красивых цветов!
Если вы хотите научиться рисовать или делать наброски, рассмотрите возможность связаться с одним из талантливых и опытных преподавателей Superprof. Они могут дать вам уроки рисования и помочь нарисовать красивые цветы, такие как подсолнухи, тюльпаны, орхидеи или анютины глазки.
Доступны три основных типа обучающих программ по рисованию: очные, интерактивные и групповые. У каждого типа учебного пособия есть свои плюсы и минусы, поэтому найдите время, чтобы тщательно обдумать, какой тип лучше всего подходит для вас, ваш предпочтительный стиль обучения, ваши цели обучения и ваш бюджет.
Личные уроки — это индивидуальная услуга , в которой вы будете единственным учеником на уроке. Уроки будут спланированы с учетом ваших требований, и ваш репетитор будет готов ответить на любые ваши вопросы.Конечно, индивидуальная услуга имеет свою цену, и когда вы нанимаете частного личного репетитора, вы также будете оплачивать все дополнительное время, которое он вкладывает в планирование ваших уроков и поездки к вашим урокам и обратно.
Онлайн-уроки — это также индивидуальная услуга между преподавателем и учеником. Однако обе стороны не будут находиться в одной комнате, и урок будет проводиться с использованием программного обеспечения для видеоконференцсвязи, чтобы наставник и ученик могли видеть и слышать друг друга с помощью компьютера, планшета или смартфона.Поскольку онлайн-репетитору не нужно путешествовать и он может планировать больше уроков в неделю, у него меньше затрат, больше потенциал заработка, и в результате он часто может взимать по более конкурентоспособной ставке .
Наконец, групповые уроки — отличный вариант для людей с ограниченным бюджетом. Хотя вы не получите индивидуального обслуживания, поскольку вы разделяете время репетитора с другими студентами, вы сможете сэкономить деньги, поскольку каждый ученик оплачивает счет за время репетитора.Точно так же, если вы и группа друзей хотите научиться рисовать, вы можете вместе получить групповые уроки.
Не забывайте, что многие репетиторы на Superprof предлагают первый час обучения бесплатно. Это прекрасная возможность увидеть, как они работают, каков их стиль преподавания и ладите ли вы. Вы также можете использовать это время, чтобы обсудить, чего вы от них ожидаете, и сгладить некоторые мелкие детали.
Планы уроков элементарного искусства в духе Джорджии О’Киф
Джорджия О’Киф Стайл Флауэрс, 4–8 классы
Инструкции
О Джорджии О’Киф
Джорджия О’Киф — художник и живописец. Родилась 15 ноября 1887 года в Сан-Прери, штат Висконсин.Ей давали уроки рисования (что было необычно для девочек в то время), и она начала заниматься искусством в юном возрасте. Затем в начале 1900-х поступил учиться в Художественный институт Чикаго. Она хорошо известна своими яркими цветочными картинами, где ее интересные точки зрения изображали ее предметы простыми, но сильными. О’Киф был одним из величайших американских художников двадцатого века.
Цель:
Студент сможет использовать точку обзора и масштаб для создания цветов в стиле художницы Джорджии О’Киф.
Шаг 1: Обсудите «Точку зрения». Точка зрения — это то место, где, по вашему мнению, художник находился, когда создавал искусство. Студенты будут смотреть на цветок и рисовать то, что они видят с ИХ точки зрения. Также обсудите масштаб. О’Киф использовала крупный масштаб, чтобы нарисовать цветы, чтобы они выглядели намного больше, чем были на самом деле. Объясните учащимся, что они будут рисовать цветок так, как если бы они увеличивали его. У них вещь БОЛЬШАЯ! Джорджия О’Киф изобразила свои цветы большими, поэтому даже деликатный предмет казался сильным и мощным.
Учащиеся могут использовать много разных цветов, важен не тип цветка, а масштаб и точка обзора рисунка. Попросите их начать с центра цветка, нарисовав круг, а затем продвигаться к выходу, чтобы создать лепестки. Слегка карандашом начните прорисовывать контур цветка. Скажите, что ученики ДОЛЖНЫ касаться предметом со всех сторон листа, чтобы часть лепестков выглядела так, как будто они упали со страницы. Поощряйте их использовать органические формы и изогнутые линии, чтобы цветы выглядели более естественно.Обсудите, как лепестки цветов НАКЛАДЫВАЮТСЯ друг на друга и как ученик не должен бояться рисовать их лепестки внахлест.
Наконец, предложите студентам добавить детали, такие как линии и выступы на лепестках и пыльцу в центре, чтобы показать естественную текстуру цветка.
Шаг 2: После того, как ученик доволен своим планом рисунков Джорджии О’Киф, попросите его обвести контур маркером. Если они хотят, чтобы края лепестков оставались четкими и четкими, используйте перманентный маркер (например, Sharpie).Если они хотят, чтобы края лепестков больше смешивались, они могут использовать неперманентный моющийся маркер. Вода заставит моющийся маркер растекаться и смешиваться с цветами краски, поэтому при таком подходе лучше использовать цветной маркер (не черный).
Шаг 3: С помощью акварели начните раскрашивать лепестки в желаемые цвета. Опять же, попросите учащихся начать с центра цветка и рисовать оттуда. Призовите учащихся использовать аналогичные цвета на своих цветах и лепестках, чтобы краски не смешивались друг с другом и не создавали коричневый цвет.Для достижения наилучших результатов попросите учащихся использовать для цветка только теплые (красный, оранжевый, желтый, ярко-розовый) или только холодные (синий, зеленый, фиолетовый) аналогичные цвета. Разрешите учащимся смешивать цвета вместе, чтобы создать естественный эффект.
Обязательно закрасьте фон ярким контрастным цветом, чтобы вся страница была залита цветом.
Шаг 4: Когда цветок и лепестки высохнут, попросите учащихся нарисовать фон цветка. Напомните учащимся использовать КОНТРАСТ и раскрасьте фон в цвет, отличный от цвета цветов.Если ученики использовали теплые цвета для рисования цветка, предложите им использовать холодные цвета для фона и наоборот для достижения наилучших результатов.
НЕ ЗАБУДЬТЕ НАПИСАТЬ НА ЧЕРТЕЖ ИМЯ И ГОД УЧАЩИХСЯ на расстоянии не менее одного дюйма от внешней границы.
02 Акварель или поделка / акриловая краска, волшебные маркеры, кисти для рисования,
03Примеры цветочных картин Джорджии О’Киф («Показан красный мак»).
04Фотографии живых цветов или шелковых цветов для рисунка модели.
Легкие бесплатные онлайн-уроки и руководства по рисованию
Простые бесплатные онлайн-уроки рисования и пошаговые руководства, которые помогут вам научиться рисовать акриловыми красками.
Одним легким движением за раз вы научитесь рисовать разные цветы, птиц и сцены.Без стресса и в свободное время.
Приходите и научитесь рисовать с помощью этих простых бесплатных онлайн-уроков рисования. Научитесь работать с мазками, выделением и затемнением, узнайте, почему один цвет работает, а другой — нет.
Развивайте навыки рисования по одному легкому уроку за раз.
Создавайте уникальные предметы, которые можно продавать в комиссионных магазинах, галереях, на ярмарках искусства и ремесел и в интернет-магазинах! Раскрашенная вручную мебель, вывески и другой декор, сделанный своими руками, сейчас популярны, и вы можете получить дополнительный побочный доход или заняться продажами на полную ставку.
Хотите знать, когда будет опубликован новый урок рисования или мастер-класс? Просто зарегистрируйтесь и присоединитесь к 5000+ новым художникам, которые уже учатся рисовать без стресса.
Различные категории на выбор, например:
Раскрашивать цветы
Краска по стеклу
Рисование птиц
и многие другие.
Объявление! Моя мастерская по рисованию для начинающих открыта и доступна здесь!
Используйте код купона: BEGINNER при оформлении заказа со скидкой 70% от обычной цены!
Это было построено по просьбе многих моих читателей, которые хотели, чтобы их шаг за шагом начинали рисовать, небольшие отрывки времени — это все, что нужно для рисования.
Читайте дополнительную информацию о моих бесплатных уроках здесь, в блоге….
По мере того, как вы разовьете чувство рисования, вы легко сможете освоить более продвинутые техники рисования. Я стараюсь сделать его простым и недорогим, чтобы любой мог начать работу.
Знаете ли вы, что искусство — прекрасная терапия? Доказано, что он помогает облегчить симптомы депрессии, беспокойства и стресса. Нарисуйте немного счастья в своей жизни и поделитесь созданными произведениями искусства с друзьями и семьей.
Я люблю обновлять предметы из благотворительного магазина с помощью декоративной росписи, поистине мусор в сокровищницу.
Присоединяйтесь ко мне в обучении рисованию и получите удовольствие от совершенно новой причины вставать по утрам!
Вот несколько основных отправных точек, которые могут вам понравиться.
Основные расходные материалы, которые я использую
Как я начал рисовать
Основные штрихи для начала работы
У меня также есть более подробные Мастерские по покраске.
Нарисуйте красивые ромашки на дереве
Рисование бабочек монарх и лаванды на стекле
Я надеюсь видеть вас здесь часто и, пожалуйста, оставьте комментарий или предложение о том, что вы хотели бы увидеть, как я могу улучшить или что придет в голову.Я ценю обратную связь.
Это помогает мне сформулировать больше, чтобы добавить на сайт, чтобы вы все получили удовольствие!
Счастливой живописи!
Пожалуйста, наслаждайтесь и делитесь!
Простое пошаговое руководство для простых цветочных рисунков с руководством для печати
Я люблю рисовать цветы, и в сегодняшнем посте я поделюсь простым пошаговым руководством по простым цветочным рисункам, которые под силу создать даже вам!
Я ранее публиковал пошаговое руководство по рисованию листьев, которое вам всем понравилось. Так что я надеюсь, что это руководство по простому цветочному рисунку заставит вас взять ручку и бумагу и сразу же начать рисовать!
Вы можете начать практиковать их на любой бумаге, используя любую ручку или карандаш. Эти простые цветочные рисунки будут отлично смотреться в вашем альбоме для рисования, точечном дневнике или ежедневнике.
КАК НАРИСАТЬ ЭТИ ЦВЕТЫ:
Цветок 1:
Начнем с простого цветка. Начните с рисования крошечного круга, а затем добавьте вокруг него три лепестка.Затем сложите еще три лепестка между ними и добавьте несколько тычинок в центре. Что касается листьев, начните с линии, а затем добавьте простые формы листьев с обеих сторон. Слегка измените форму листьев и добавьте несколько падающих по бокам бутонов.
Цветок 2:
Этот цветочный лист, наверное, мой самый нарисованный. Если вам нравится раскрашивать, это тоже очень весело! Начните с овала посередине и заполните этот овал овальными очертаниями меньшего размера. Затем начните рисовать полукруги вокруг овала.Для лепестков вы можете добавить один слой или несколько слоев. Каждый лепесток представляет собой простую волнистую линию с тремя выпуклостями. И продолжайте добавлять все больше и больше лепестков, пока вам не понравится, как выглядит цветок. Добавьте простой пучок листьев сбоку, чтобы завершить его.
Цветок 3:
Нарисованные вручную цветы выглядят лучше всего, когда они немного шаткие. Эти простые, начните с крошечного круга и окружите его 4 лепестками. Затем постепенно добавляйте вокруг них больше лепестков, чтобы увеличить цветок.По мере того, как цветок становится больше, мне нравится постепенно уменьшать ширину лепестков.
После того, как вы попрактикуетесь в использовании этих цветов по отдельности, попробуйте сложить их вместе, чтобы образовать простую группу цветов.
Нажмите здесь, чтобы загрузить руководство по этим цветам для печати
Вот и все! 3 простых цветочных рисунка, пошагово проиллюстрированных для вас. Я оставлю вас здесь сегодня с этим видео, в котором я расскажу о том, как я рисую свои цветочные иллюстрации ручкой.
Смотри, как я рисую цветы и другие цветы! Следите за моим каналом на YouTube ЗДЕСЬ:
Хотя большая часть этого будет казаться очень повторяющейся, она действительно учит некоторым очень важным навыкам рисования. Как говорится, практика делает совершенство, что очень верно в обучении рисованию.
Цветы на этом изображении изначально были сделаны в виде каракулей, когда я разговаривал по телефону. Я рисовал их снова и снова, пока не довел до тех пор, пока они не остались довольны.Они выполнены в стиле народного искусства, дизайн которого может быть простым или сложным по вашему желанию, это просто зависит от того, сколько деталей, оттенков и окраски вы хотите добавить в каждый цветок. Недавно я превратил изображение в руководство для моего сына, научив его рисовать их, так как аргументы в пользу «Шаг за шагом» были настолько тщательными. Он только учится рисовать, поэтому я оставила цветы и линии на начальном уровне.
В этом разделе «Пошаговая инструкция» вы, в основном, научитесь составлять путеводитель по цветам. Каждая новая линия добавляется на новый лист бумаги с уже нарисованными линиями.Работаем над мышечной памятью, добиваясь цельного образа и пропорций. Никогда не обводите существующие линии на предыдущих страницах, вы никогда не научитесь повторять рисунок от руки, если вы это сделаете, и урок не удастся.
Я нарисовал руководство на планшете кальки и оставил страницы нетронутыми, он учит вас, как линии будут пересекаться, каковы будут пропорции, научит вас основам и, надеюсь, дам вы уверены, что сможете исследовать рисование дальше самостоятельно.
Примечание. После того, как руководство будет закончено, вы больше не будете рисовать на нем, оно будет только для справки, поэтому, как только оно будет закончено, оно будет зафиксировано черными чернилами для его сохранения. С этого момента вы сможете использовать его как руководство, чтобы рисовать цветы без ограничений. Отслеживание запрещено !!!!
Мы начинаем с последней страницы планшета «Трассировка» и продвигаемся вперед, в то время как назад, это учит нас пересечению линий и плавному соединению линий. Наша первая попытка — это кошачий хвост, его легко нарисовать и очень хорошее изображение, чтобы научиться делать плавные линии и делать их плавными.
Конечный результат:
Автор:
Просмотры: 32121
Оценка: 7.68/10
Автор заработал: $ 30
Step 1
Материалы: Планшет для кальки No 2 карандаш Угольный карандаш No 557-2b med Q-советы Тотильоны — палка для сгибания бумаги, которую можно найти в любом художественном магазине Ластик резиновый Черный фетровый маркер Sharpie — Ультратонкое острие
Примечание: после того, как руководство будет закончено, вы больше не будете рисовать на нем, оно будет только для справки, поэтому, как только оно будет закончено, оно будет зафиксировано черными чернилами для сохранения Это. С этого момента вы сможете использовать его как руководство, чтобы рисовать цветы без ограничений. Отслеживание запрещено !!!!
Мы начинаем с последней страницы планшета «Трассировка» и продвигаемся вперед, в то время как назад, это учит нас пересечению линий и плавному соединению линий. Наша первая попытка — это кошачий хвост, его легко нарисовать и очень хорошее изображение, чтобы научиться делать плавные линии и делать их плавными.
Шаг 1 Начнем с внешней части листа, нарисуйте линию, которую вы видите на изображении.
Шаг 2
Шаг 2 Следующий лист — нарисуйте предыдущую строку, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь нарисуйте нижнюю ножку кошачьего хвоста, это поможет вам определиться с размещением .
самого кошачьего хвоста. Теперь нарисуйте сам кошачий хвост, обратите внимание, что у него нет острых краев, концы закруглены, как у круглой трубки, добавить верхушку стебля, она переходит в небольшую точку на наконечник. Как только это будет сделано, вы будете знать, где закончить лист внизу.
Шаг 3
Шаг 3 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь будем работать над ипомеи, начнем с верхушки цветка, где это открывает. Нарисуйте форму, которую вы видите на изображении, помните, что лепестки цветов никогда не бывают идеальными По форме они имеют свойство скручиваться, изгибаться и местами накладываться друг на друга.
Шаг 4
Шаг 4 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь нарисуйте маленькую чашечку, похожую на нижнюю часть цветка, там, где она соединяется со стеблем. затем добавьте маленький листоподобные части, которые защищали бутон перед распусканием, а затем стебель.
Шаг 5
Шаг 5 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь добавьте линию, показывающую, что в центре цветка есть впадина, нарисуйте .
тычинки тоже.
Шаг 6
Шаг 6 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь мы приступим к рисованию нашего цветка анютиных глазок. У анютиных глазок темный центр лепестков которые ведут к области тычинок. Пожалуйста, продублируйте новые строки на странице.
Шаг 7
Шаг 7 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь нарисуйте первый лепесток
Шаг 8
Шаг 8 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Завершите рисование внешних лепестков, следуя примеру на изображении.
Шаг 9
Шаг 9 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Нарисуйте в центре тычинки и лист, следуя новым линиям на изображении
Шаг 10
Шаг 10 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Начиная наш цветущий кактус, продублируйте новые линии.Никогда не беспокойтесь о предприняв несколько попыток, чтобы увидеть это прямо в ваших глазах, вот почему ластики были сделаны. (Причина, по которой я использую разминаемый ластик, заключается в том, что вы можете замешайте провод в ластике, очистите его, и замешивание помогает работать с пальцами, ему также можно придать нужный размер и форму.)
Шаг 11
Шаг 11 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь добавьте центр цветка поверх кактуса и внешние колючки. как вы видите на изображении. (при раскраске кактуса колючки будут светло-серый, едва заметный, готовый нанести удар тем, кто осмелился коснуться, не изучая сначала оборонительный завод.)
Шаг 12
Шаг 12 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь введите центральные шипы, как показано на изображении. (вид кактус у нас рисунок имеет бочкообразную форму, но между есть вмятины или овраги.
ряды колючек, овраги все заштрихованы или раскрашены. Что-то, о чем не будет рассказано в этом руководстве. позже вы увидите линии, проведенные между колючки, но это всего лишь руководство к тому, где потребуется затенение глубины. )
Step 13
Step 13 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Начнем наш тюльпан, лепестки самых распространенных тюльпанов широкие форма капли слезы и лепестки скручиваются в шар, соединяя его со следующим лепесток, пока он не образует своего рода круги.Нарисуйте свой первый лепесток, используя .
линии на изображении в качестве ориентира.
Шаг 14
Шаг 14 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Завершите добавление остальных лепестков тюльпана, используя изображение в качестве .
руководство по размещению линии.
Шаг 15
Шаг 15 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь нарисуйте стебель и изогнутые листья, важно помнить, что модель листья никогда не соединяются со стеблем в одном месте, всегда остается небольшое расстояние между ними, как на цветочных побегах, листья закручиваются вокруг стебля как они начинают расти.
Шаг 16
Шаг 16 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Начиная с нарцисса, этот цветок всегда напоминает мне маленькую чашку и блюдце, у которого отсутствует ручка чашки. Сначала нарисуйте чашечку, затем .
раскрытие цветка вверху, а затем блюдце внизу. Используйте изображение в качестве руководства.
Шаг 17
Шаг 17 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Добавьте тычинки и небольшие направляющие линии для затенения, как блюдце .
цветок имеет тенденцию местами собираться ко дну чашечки.
Шаг 18
Шаг 18 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь нарисуйте стебель и листья, используя изображение в качестве ориентира для размещения.
Шаг 19
Шаг 19 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь приступим к цветку кизила. Этот цветок действительно красивый, лепестки имеют неправильные кончики и могут быть довольно красивыми при раскрашивании. Пожалуйста, следуйте нарисованным линиям на изображениях, обратите внимание на форму лепестки обратите внимание на неровные кончики.
Шаг 20
Шаг 20 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь добавьте центр цветка, пожалуйста, держите маленькие кружочки чистыми, используйте .
изображение в качестве руководства.
Шаг 21
Шаг 21 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь добавьте линии, которые вы видите на изображении, они являются ориентиром для маленького .
углубления на цветке и некоторые пятна затенения.
Шаг 22
Шаг 22 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Нарисуйте небольшой круг, а затем нарисуйте маленькие узкие лепестки вокруг круга для .
маленький цветок, похожий на ромашку, изображение подскажет, как он должен выглядеть.
Шаг 23
Шаг 23 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Добавьте лист к маргаритке, как цветок, используйте изображение в качестве ориентира.
Шаг 24
Шаг 24 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Нарисуйте три стебля, сделайте их немного длиннее и тоньше, чем у тюльпана.
Шаг 25
Шаг 25 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь начните рисовать маленькими кружочками в два ряда над каждым стеблем, изображение покажет вам, как их разместить.
Шаг 26
Шаг 26 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь нарисуйте листья, сделайте их разными по внешнему виду, используя изображение в качестве ориентира.
Шаг 27
Шаг 27 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Запуская бутон розы, мы хотим представить, как мы хотим, чтобы он выглядел в нашем сознании, позволяя нам знать, где нам нужно будет провести наши линии.Используйте изображение как свой руководство по рисованию.
Шаг 28
Шаг 28 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь добавьте маленькие листья, которые окружают бутон, чтобы они разошлись на .
по мере того, как они раскрываются, чтобы бутон начал цвести.
Шаг 29
Шаг 29 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Добавьте листья для бутона розы, используя их в качестве руководства для рисования.
Шаг 30
Шаг 30 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Мы собираемся начать наши маки, у них большие лепестки и обычно рассказывается о .
много штриховки или раскраски, чтобы они выглядели реалистично, но мы используем линии чтобы сообщить нам, где мы будем растушевывать некоторые участки или менять окраску.
Шаг 31
Шаг 31 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь добавляем мак в центр, цвет их будет варьироваться в зависимости от .
от того, насколько недавно распустился цветок.
Шаг 32
Шаг 32 Следующий лист — нарисуйте предыдущие строки, затем добавьте новые строки на эту страницу. Теперь нарисуйте внутренние направляющие для затенения в центре цветка, используя .
Прямоугольник
входит в состав группы стандартных геометрических фигур, с помощью
которых вы можете рисовать презентации ваших моделей.
У прямоугольника есть и третья размерность. Если в двумерной презентации фигура отображается в виде прямоугольника, то в
окне трехмерной анимации
— в виде параллелепипеда (см. рисунок ниже). Основание параллелепипеда вы рисуете в графическом редакторе, а высоту задаете в дополнительном свойстве фигуры
Z-Высота.
Основные
Имя
– Имя фигуры. Имя используется для идентификации и обращения к фигуре из кода.
Исключить
– Если опция выбрана, то фигура будет исключена из модели.
Отображается на верхнем агенте
– Если опция выбрана, то фигура будет видна на презентации типа агента, в который будет вложен данный агент.
Значок
– Если опция выбрана, то фигура будет считаться частью
значка
типа агента.
Блокировать
– Если опция выбрана, то фигура будет считаться
заблокированной
и не будет реагировать на щелчки мыши. Таким образом, вы не
сможете выбрать заблокированную фигуру в графическом редакторе до тех
пор, пока вы не снимете с нее блокировку.
Обычно это требуется, когда у вас есть какой-то фоновый рисунок,
используемый как подложка для анимации, и вы хотите исключить
возможность случайного редактирования этого фонового рисунка при
рисовании фигур поверх него.
Видимость – Здесь указывается, будет ли фигура отображаться на анимации во время исполнения модели. Выберите
да
или
нет,
используя элемент управления. Если вам нужно, чтобы видимость
динамически изменялась или зависела от каких-либо условий, вы можете
указать здесь выражение, задающее видимость фигуры. Это выражение будет
динамически вычисляться во время исполнения модели. Оно должно
возвращать логическое (булевское) значение. Фигура отображается в том
случае, когда указанное выражение возвращает истинное значение, в
противном случае фигура не видна.
Внешний вид
Цвет заливки
— Цвет заливки фигуры. Щелкните мышью внутри элемента управления и
выберите нужный цвет из списка наиболее часто используемых цветов или
же выберите любой другой цвет с помощью диалога Цвета. Если вы не хотите, чтобы фигура была закрашена, выберите Нет заливки.
В противном случае укажите здесь выражение, задающее цвет заливки
фигуры. Оно должно возвращать экземпляр Java-класса Color. Если
выражение возвращает null, заливка не производится.
Цвет линии
— Статическое значение или динамическое выражение, задающее цвет линии
контура фигуры. Щелкните мышью внутри элемента управления и выберите
нужный цвет из списка наиболее часто используемых цветов или же
выберите любой другой цвет с помощью диалога Цвета. Если вы не хотите, чтобы линия контура была видна, выберите Нет линии.
Толщина линии
-
Статическое значение или динамическое выражение, задающее толщину линии
контура фигуры. Выберите нужную вам толщину из выпадающего списка или
же введите ее значение в пикселах в поле справа.
Стиль линии
— [Доступно, только если сброшен флажок Отображать в 3D]
Статическое значение или динамическое выражение, задающее стиль линии
контура фигуры. Выберите из выпадающего списка, хотите ли вы,чтобы
линия была сплошная, точечная или пунктирная. Выражение должно
возвращать целочисленное значение, одну из трёх констант:
LINE_STYLE_SOLID
— сплошная линия.
LINE_STYLE_DOTTED
— точечная линия.
LINE_STYLE_DASHED
— пунктирная линия.
Местоположение и размер
Уровень
– Уровень, на котором находится этот элемент.
X
– x-координата верхнего левого угла прямоугольника.
Y
– y-координата верхнего левого угла прямоугольника.
Z
– z-координата основания параллелепипеда.
Ширина
– Ширина прямоугольника (в пикселах).
Высота
– Высота прямоугольника (в пикселах).
Z-Высота
– z-высота параллелепипеда (высота по оси Z), в пикселах.
Поворот
– Статическое значение или динамическое выражение, задающее угол
поворота прямоугольника в плоскости XY (в градусах или радианах).
Масштаб по оси X
– Здесь указывается выражение, возвращающее коэффициент масштабирования фигуры по оси X.*
Масштаб по оси Y
– Здесь указывается выражение, возвращающее коэффициент масштабирования фигуры по оси Y.*
Масштаб по оси Z
– Здесь указывается выражение, возвращающее коэффициент масштабирования фигуры по оси Z*.
* Указав выражения для
Масштаба по оси X,
Масштаба по оси Y
и в некоторых случаях
Масштаба по оси Z, вы сможете определять масштаб фигуры во время выполнения модели.
Специфические
Отображать в – Если выбрано
В 2D и в 3D
или
Только в 3D,
то будет создан трехмерный аналог двумерной фигуры. Тогда в режиме
запуска модели двумерная фигура будет отображаться там же, где она и
была нарисована в графическом редакторе, а трехмерная будет видна в
специальном элементе, предназначенном для просмотра трехмерной анимации
— 3D окне.
Количество –
Здесь указывается, какое количество экземпляров данной фигуры
будет создано (целочисленное значение). Если вы оставите это поле
пустым, будет создана только одна такая фигура.
Действие по щелчку –
Код, который будет выполняться при каждом щелчке пользователя мышью по
фигуре во время выполнения модели. Если в точке щелчка
несколько фигур наслаиваются друг на друга, действие должно быть задано для той фигуры, которая находится на самом верху.
Локальные переменные:
self
— сам элемент
clickx
— x-координата щелчка относительно координат фигуры
clicky — y-координата щелчка относительно координат
фигуры
Отображать имя
– Если опция выбрана, то имя фигуры будет отображаться в графическом редакторе.
Рисуем круг, прямоугольник, линии и дуги в Pillow
Модуль ImageDraw из библиотеки обработки изображений Pillow (PIL) предоставляет методы для рисования круга, квадрата и прямой линии в Python.
Содержание статьи
Создание объекта Draw в Python
Используя объекта Image мы создадим фоновое изображение на которой мы будем рисовать наши фигуры при помощи объекта Draw. Не забудьте импортировать модуль Image и ImageDraw в начале кода.
Даже если, способы рисования отличаются в зависимости от используемого метода, следующие параметры являются общими для всех.
Область рисования — xy
Параметр xy указывает прямоугольную область для рисования новой фигуры.
Уточняется один из следующих форматов:
(((Верхняя левая x координата, Верхняя левая y координата), (нижняя правая x координата, нижняя правая y координата));
(Верхняя левая x координата, Верхняя левая y координата, нижняя правая x координата, нижняя правая y координата).
В методах line(), polygon() и point() используются многочисленные координаты вместо двух точек, представляющих прямоугольную область.
(x1, y1, x2, y2, x3, y3...);
((x1, y1), (x2, y2), (x3, y3)...).
Метод line()рисует прямую линию, которая связывает каждую точку, polygon() рисует многоугольник, а метод point() рисует точку в 1 пиксель для каждой указанной точки.
Параметр fill — заполняем фигуру определенным цветом
Параметр fill указывает какой цвет будет использован для заполнения нашей геометрической формы.
Спецификация формата цвета отличается в зависимости от указанного режима изображения (объект Image):
RGB: Указывает значение цвета в форме (R, G, B);
L (Черно-белое): Указывает значение (0-255) как целое число).
Значение по умолчанию None (не заполнено).
Есть три способа указать цвет, возьмем красный цвет, его можно записать так:
текстовый формат: red;
CSS формат (Шестнадцатеричный): #FF0000
RGB: (255, 0, 0)
Стоит учесть тот факт, что текстовый формат не имеет все цвета, кол-во доступных цветов ограничено в коде самой библиотеки. Вот весь список: https://github.com/python-pillow/Pillow/blob/8.1.0/src/PIL/ImageColor.py#L148
Лучше всего использовать шестнадцатеричный формат #FFFFFF (белый).
Параметр outline — цвет границ
Параметр outline указывает на цвет границы фигуры.
Спецификация формата цвета такая же, как и у параметра fill которого мы обсуждали выше. Значение по умолчанию равно None (без границ).
Параметр width — размер границ
Вне зависимости от рисуемой фигуры, вы можете указать размер в пикселях для границы фигуры.
Метод ellipse() рисует эллипс, область рисования указывается в параметр xy. Если мы зададим четыре координата которые будут соответствовать квадрату, то у нас получится ровный круг.
Указывает несколько координат двух или более точек как ((x1, y1), (x2, y2), (x3, y3)...);
Рисуются линии, связывающие каждую точку между собой.
width: Ширина линии в пикселях
Обратите внимание, что если вы сделаете ширину линии толще c помощью width, указывая 3 точки или более через параметр xy, тогда соединительная линия между ними будет выглядеть не очень аккуратно.
Многоугольник: polygon(xy, fill, outline):
Параметр xy
Указывается несколько координат, трех или более точек как ((x1, y1), (x2, y2), (x3, y3)...);
Рисуется многоугольник, в котором каждая точка соединяется между собой при помощи линии.
Точка: point(xy, fill):
Параметр xy
Указывается несколько координат одной или более точек как ((x1, y1), (x2, y2), (x3, y3)...);
Одна точка (в размере одного пикселя) рисуется для каждого координата.
Примеры рисования линий line(), многоугольника polygon() и точки point() представлены ниже. Каждая точка представляет собой 1 пиксель, потому их трудно увидеть, но они все-таки нарисованы в правой части области.
from PIL import Image, ImageDraw # Пустой желтый фон.
im = Image. new(‘RGB’, (500, 300), (219, 193, 27))
draw = ImageDraw.Draw(im) # Три черные линии в шириной в 1 пиксель.
draw.line(
xy=(
(30, 200),
(130, 100),
(80, 50)
), fill=’black’) # Три красные линии с размером в 5 пикселей.
draw.line(
xy=(
(80, 200),
(180, 100),
(130, 50)
), fill=’red’, width=10) # Имея три точки и связь между ними, у нас получится синий триугольник.
draw.polygon(
xy=(
(200, 200),
(300, 100),
(250, 50)
), fill=’blue’, outline=(0, 0, 0)
) # Рисуем три точки.
draw.point(
xy=(
(350, 200),
(450, 100),
(400, 50)
), fill=’black’
) im.save(‘draw-dots.jpg’, quality=95)
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
from PIL import Image, ImageDraw
# Пустой желтый фон.
im = Image.new(‘RGB’, (500, 300), (219, 193, 27))
draw = ImageDraw.Draw(im)
# Три черные линии в шириной в 1 пиксель.
draw.line(
xy=(
(30, 200),
(130, 100),
(80, 50)
), fill=’black’)
# Три красные линии с размером в 5 пикселей.
draw.line(
xy=(
(80, 200),
(180, 100),
(130, 50)
), fill=’red’, width=10)
# Имея три точки и связь между ними, у нас получится синий триугольник.
draw.polygon(
xy=(
(200, 200),
(300, 100),
(250, 50)
), fill=’blue’, outline=(0, 0, 0)
)
# Рисуем три точки.
draw.point(
xy=(
(350, 200),
(450, 100),
(400, 50)
), fill=’black’
)
im.save(‘draw-dots.jpg’, quality=95)
Полученный результат:
Рисуем дугу, хорды и пироги в Pillow
Ниже мы покажем пример для рисования дуги, хорды и pieslice (фигура напоминает кусок пирога), фигуры рисуются с помощью указания параметра xy.
Дуга: arc(xy, start, end, fill):
Параметры start и end
Указание угла дуги в градусах;
Хорда: chord(xy, start, end, fill, outline):
Начальные и конечные точки дуги связываются прямой линией.
Пирог: pieslice(xy, start, end, fill, outline):
Начальные и конечные точки дуги связываются прямой линией с центром круга.
Пример рисования дуги arc(), хорды chord() и пирога pieslice() представлен ниже.
В предыдущих примерах мы рисовали фигуры на изображении со сплошным фоном, сгенерированным через метод Image. new(). Если мы откроем имеющийся изображение через Image.open(), то на неё можно что-то нарисовать.
В качестве примера мы будем использовать изображение создателя языка программирования Python, Гвидо ван Россума.
Являюсь администратором нескольких порталов по обучению языков программирования Python, Golang и Kotlin. В составе небольшой команды единомышленников, мы занимаемся популяризацией языков программирования на русскоязычную аудиторию. Большая часть статей была адаптирована нами на русский язык и распространяется бесплатно.
Образование Universitatea Tehnică a Moldovei (utm.md)
2014 — 2018 Технический Университет Молдовы, ИТ-Инженер. Тема дипломной работы «Автоматизация покупки и продажи криптовалюты используя технический анализ»
2018 — 2020 Технический Университет Молдовы, Магистр, Магистерская диссертация «Идентификация человека в киберпространстве по фотографии лица»
Как в фотошопе сделать прямоугольник без заливки
Как нарисовать прямоугольник в фотошопе без заливки
В данном уроке я покажу, как нарисовать прямоугольник в фотошопе без однородной заливки, то есть будет очерчен только его периметр. Ведь обычный залитый прямоугольник рисуется достаточно просто, а вот с таким у некоторых возникают проблемы.
Открываем картинку в фотошопе, на которой необходимо нарисовать прямоугольник либо создаем новый документ.
Я открываю вот такую картинку:
Прямоугольник необходимо создавать на новом слое, на фоне его сделать не получится. Создаем новый слой:
Далее выбираем инструмент «Прямоугольная область»
Рисуем прямоугольник необходимых размеров на картинке, зажав левую кнопку мыши
Кликаем по выделенной области правой кнопкой мыши и из выпавшего меню выбираем пункт «Выполнить обводку».
В следующем окошке указываем ширину и цвет обводки и жмем «ОК».
Вот что у нас получается. Убираем выделение при помощи сочетания клавиш Ctrl+D.
Прямоугольник готов.
Смотрим видео по теме:
(Пока оценок нет) Загрузка…
3 способа как в фотошопе нарисовать квадрат и прямоугольник
Хоть квадрат и прямоугольник это простейшие геометрические фигуры, но, чтобы их нарисовать в фотошопе, нужно приложить некоторые усилия и обладать базовыми знаниями. Новичок без должной подготовки, скорее всего, не справится с этой задачей.
В этой статье разберем 3 самых популярных способа как нарисовать прямоугольник или квадрат в фотошопе.
Но прежде, чем приступить к выбору способа рисования, нужно определиться с будущими параметрами. Прямоугольник/квадрат может быть:
залит сплошным цветом или только с отрисовкой границ;
произвольный или с точно заданными размерами;
с возможностью в любое время менять его размеры без потери качества.
Способ 1. Инструмент произвольная фигура
В этом способе прямоугольник или квадрат будут нарисованы залитым сплошным цветом. Если вам нужна только граница, переходите к следующим двум способам.
На панели инструментов выберите инструмент Произвольная фигура. Дальше возможны два варианта развития событий:
Вариант 1. Квадрат или прямоугольник с дальнейшей возможностью изменять размеры без потери качества
Здесь, конечно, подразумевается использование векторной фигуры. Чтобы ее нарисовать нужно выбрать параметр Слой-фигура:
В дальнейшем вы можете без потери качества изменять размеры этой фигуры. Для этого используйте инструмент Свободное трансформирование — Ctrl+T, и с помощью угловых маркеров изменяйте размер.
Для тех кто не знает: векторные фигуры состоят не из пикселей, а из специальные математических формул. Поэтому изменение размера — это не процесс растягивания/сжатия пикселей, а сложный математический пересчет, за счет чего не происходит никакой потери качества.
Подробнее о векторных и растровых типах изображения
Вариант 2. Стандартный (растровый) квадрат/прямоугольник
Чтобы нарисовать сразу растровую фигуру используйте на панели параметров настройку Выполнить заливку пикселов. Но прежде чем начать ее рисовать — создайте новый слой!
Но на самом деле можно рисовать сразу и векторный, а потом просто растрировать его. Тут уже выбирайте сами.
Как сделать прямоугольник квадратным
Обыкновенное правило с зажатой клавишей Shift с произвольными фигурами не работает. Поэтому нужно воспользоваться панелью параметров инструмента и выбрать настройку, чтобы фотошоп рисовал именно квадрат.
В этой же панели, обратите внимание, вы можете указать точный размер необходимого прямоугольника/квадрата или рисовать его по заранее определенным пропорциям.
По умолчанию размеры определяются пикселями. Если вы хотите изменить единицу измерения, сначала введите в поле какое-либо значение, а затем кликните по нему правой кнопкой мыши. Появится окно выбора единиц измерения. Доступно: пиксели, дюймы, сантиметры, миллиметры, пункты и пики.
Как в фотошопе нарисовать прямогульник
Сделать прямоугольник в фотошопе довольно простая задача, которая по силам даже новичку. Советую вам научиться рисовать эту простейшую фигуру, так как данный навык может пригодиться вам для выполнения множества задач. Будь то дизайн сайта, рамка для фотографии или коррекция изображения. Несмотря на кажущуюся большую величину урока, вы справитесь с этой задачей всего за несколько минут.
Я продемонстрирую вам несколько способов рисования прямоугольника, и все они когда-либо вам понадобятся.
Начнем с фигур. Создаем новый документ. 1000 на 1000 пикселей будет вполне достаточно.
Теперь переходим к панели инструментов и ищем инструмент прямоугольник.
Удерживая правую кнопку мыши, проводим по рабочему полю.
Прямоугольник готов! Чтобы избавиться от тонкой черной рамки, растрируйте слой. Растрирование вы найдете в окне слоев.
Теперь второй способ. Выделенная область.
На верхней панели ищем вкладку «Слои» и создаем новый.
Теперь пришло ознакомиться с одним из самых популярных инструментов в фотошопе – выделенная область, которая находится вверху на боковой панели инструментов.
Проводим по рабочему полю, зажав правую клавишу мышки.
Образовалась выделенная область, которую мы должны заполнить. Поэтому перемещаемся к инструменту «Выберите основной цвет». Кликом по нему мы открываем карту цветов и выбираем любой оттенок, который нам заблагорассудится.
Ищем инструмент «Заливка», выбираем его и кликаем по выделенной области.
А теперь комбинация клавиш ctrl+d и выделение снято! Прямоугольник готов!
Третий способ научит нас рисовать прозрачный треугольник в фотошопе, который часто используется как рамка для фото. Рисовать его так же просто. Создаем новый слой, выбираем прямоугольную выделенную область и располагаем ее на рабочем поле. В общем, выполняем все вышеперечисленные действия.
А вот теперь мы выполним обводку выделенной области, для чего мы переходим к верхней панели и нажимаем вкладку «Редактирование». Нас интересует команда «Выполнить обводку».
Как видите, появилось диалоговое окно, предлагающее нам выбрать толщину линии, цвет обводки и расположение рамки. Устанавливаем параметры на свой вкус или выбираем мои.
Нажимаем комбинацию клавиш ctrl+d для снятия выделения и наслаждаемся результатом.
Как видите, у нас получилась полноценная рамка в виде прозрачного треугольника.
Делать прямоугольник в фотошопе мы уже научились. Давайте же научимся его редактировать! Например, попробуем изменить цвет и размер.
Как вы успели заметить, я порекомендовал вам создавать новый слой для рисования прямоугольника. И это неспроста. Ваш прямоугольник не привязан к рабочей области. Вы можете редактировать его сколько душе угодно, при этом рабочая область будет оставаться неизменной. Хочу предупредить, что эти способы применимы к прямоугольнику, созданному любым из вышеперечисленных методов.
Для начала попробуем изменить цвет. Опять же, существует несколько методов. Первый – инструмент заливка. Выбираете нужный цвет на панели инструментов. Затем кликаете по инструменту «заливка». А после уже по нашему прямоугольнику.
Был прямоугольник желтый, а стал зеленым. Очень просто, не находите?
Второй способ – параметры наложения. В коне слове ищем нужный и кликаем по нему левой клавишей мыши.
В появившемся диалоговом окне ставим галочку напротив «Наложение цвета». Кликаем по окошку, заполненному цветом и выбираем понравившийся.
Существует множество способов изменения цвета прямоугольника. Но вы вполне можете ограничиться двумя основными.
Теперь научимся меня размер прямоугольника.
Изменить размер прямоугольника в фотошопе крайне просто. Выбираем инструмент «Перемещение» и кликам по прямоугольнику.
Потянув за уголок мышкой, вы можете изменить его размер. А так же перевернуть по оси.
Рисуем прямоугольники в Фотошопе
Самой простой геометрической фигурой является прямоугольник (квадрат). Из прямоугольников могут состоять различные элементы сайтов, баннеров и других композиций.
Фотошоп дает нам возможность изобразить прямоугольник несколькими способами.
Скачать последнюю версию Photoshop
Первый способ – инструмент «Прямоугольник».
Из названия ясно, что инструмент позволяет рисовать прямоугольники. При использовании данного инструмента создается векторная фигура, которая не искажается и не теряет качества при масштабировании.
Настройки инструмента находятся на верхней панели.
Зажатая клавиша SHIFT позволяет сохранить пропорции, то есть нарисовать квадрат.
Существует возможность изобразить прямоугольник с заданными размерами. Размеры указываются в соответствующих ширине и высоте полях, а прямоугольник создается одним кликом с подтверждением.
Второй способ – инструмент «Прямоугольная область».
При помощи данного инструмента создается выделенная область прямоугольной формы.
Так же как и в случае с предыдущим инструментом, работает клавиша SHIFT, создавая квадрат.
Прямоугольная область нуждается в заливке. Для этого можно нажать сочетание клавиш SHIFT+F5 и настроить тип заливки,
либо воспользоваться инструментом «Заливка».
Выделение снимается клавишами CTRL+D.
Для прямоугольной области также можно задать размеры, либо пропорции (например, 3х4).
На сегодня все о прямоугольниках. Теперь Вы умеете их создавать, причем двумя способами. Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы. Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.
Помогла ли вам эта статья?
ДА НЕТ
Пять способов нарисовать трапецию в CorelDRAW
В этом уроке вы узнаете пять различных способов, как быстро нарисовать трапецию, используя такие инструменты, как «Основные фигуры», «Форма», «Прямоугольник», а также освоите различные команды для преобразований в CorelDRAW.
Пять способов нарисовать трапецию в CorelDRAW
Способ первый. «Простейший».
Активируем инструмент «Основные фигуры». Выбираем подгруппу «Правильные фигуры». В мини–библиотеке, которая появилась на панели свойств, выбираем нужную фигуру и рисуем ее на рабочем листе документа.
После активирования инструмента «Основные фигуры», на панели свойств появится список правильных фигур.
В левом верхнем углу нарисованной трапеции появляется красный маркер в форме ромба. Этот маркер называется глифом. Вид трапеции или любой другой фигуры из группы основных фигур изменяется, путем перетаскивания глифа инструментом «Форма». При наведении инструмента на глиф, курсор изменится и глиф можно будет переместить.
Способ второй. «Перспективный».
Активируем инструмент «Прямоугольник» и рисуем произвольный прямоугольник. Выделяем его и в меню «Эффекты» выбираем пункт «Добавить перспективу».
Инструментом «Форма» перемещаем верхние маркеры на одной из сторон прямоугольника. Можно перемещать и точку схождения перспективы, добиваясь нужного наклона сторон трапеции. Перемещая маркеры перспективы, или изменяя положение точки схода легко добиться нужного эффекта.
После применения эффекта перспективы, в статусной строке программы появится информация о том, что к объекту был применен эффект перспективы. Можно сразу же преобразовать объект с примененным эффектом в простую кривую командой меню «Объект» > «Преобразовать в кривую». Форма объекта будет сохранена.
Способ третий. «Конструктор».
Инструментом «Прямоугольник» рисуем основной объект — квадрат или прямоугольник.
Удерживаем во время рисования инструментом «Прямоугольник клавишу Сtrl – рисуем квадрат.
Удерживаем во время рисования клавишу «Shift» – рисуем прямоугольник не от угла, а от центра.
Удерживаем во время рисования обе клавиши Сtrl+Shift – рисуем квадрат от центра.
Выставляем по сторонам прямоугольника (квадрата) направляющие. Включаем «привязку к направляющим». Это можно сделать соответствующей командой меню «Вид» > «Привязать к» > «Направляющим».
Рисуем еще два одинаковых прямоугольника, с высотой, соответствующей высоте базового основного прямоугольника. Размещаем эти объекты слева и справа от основного, базового прямоугольника вплотную к нему. Поскольку включен режим привязки к направляющим, то не составит большого труда правильно расположить объекты.
Преобразуем левый и правый прямоугольники в кривые, командой «Объект» > «Преобразовать в кривую» или используя комбинацию клавиш «Ctrl+ Q».
Инструментом «Форма» удаляем по одному углу во вспомогательных прямоугольниках.
Выделяем инструментом выбора все три фигуры и применяем команду меню «Объект» > «Формирование» > «Объединение» или нажимаем на кнопку этой же команды на панели свойств.
Так выглядит фигура после объединения.
Способ четвертый. «Рисование по сетке или направляющим».
Сначала включаем режим отображения сетки документа. Это можно сделать командой меню «Вид»> «Сетка»> «Сетка документа» либо включить на съемной панели быстрого вызова команд меню.
На этой же панели находится и кнопка включения различных режимов привязки, включаем режим привязки «сетка документа».
Теперь можно активировать инструмент «Прямая через две точки» и рисовать трапецию нужного размера. Узлы фигуры будут надежно привязаны к узлам сетки документа. Не забудьте проверить включен ли режим автоматического замыкания полученной кривой.
Кстати, если режим привязки к сетке включен, а сама сетка документа невидима, то во время рисования фигуры сохранится способность притяжения к сетке и фигура будет нарисована именно по сетке.
Точно таким же образом можно нарисовать трапецию или любую другую сложную фигуру, используя привязку к направляющим. Сначала выставляются направляющие по размеру будущей фигуры, затем включается режим привязки к направляющим и рисуется собственно фигура.
Способ пятый. «Симметричные узелки».
Наверное, самый простой способ рисования трапеции – преобразовать в нее обычный прямоугольник. Сначала придется просто преобразовать прямоугольник в кривую (комбинация клавиш «Ctrl+Q») и, затем, поочередно инструментом «Форма» переместить два параллельных узла на нужное расстояние. Для точности удобно воспользоваться направляющими и включить соответствующий режим привязки.
Таким способом легко рисовать самые разнообразные трапеции – остроугольные, тупоугольные, прямоугольные.
А вот если необходимо нарисовать равнобедренную трапецию, лучше применить способ симметричного перемещения узлов. Рисуем прямоугольник, преобразуем его в кривую. Активируем инструмент «Форма», выделяем этим инструментом два параллельных узла. На панели свойств включаем режим «Отразить узлы по горизонтали» и начинаем передвигать выделенные ранее узлы. Оба узла будут перемещаться симметрично до нужного положения.
Аналогичным образом можно перемещать узлы, включая режим «отразить по вертикали».
Работа в режиме отражения узлов по вертикали или горизонтали значительно упрощает работу при рисовании симметричных фигур. На панели свойств инструмента «Форма» есть еще несколько очень интересных кнопок, позволяющих масштабировать и поворачивать отдельные узлы кривых. Включение режима «Повернуть или наклонить узел» позволит переместить, наклонить, повернуть один или несколько узлов и создать новую фигуру.
Навыки рисования трапеций различными способами всегда пригодятся при рисовании других простых или сложных фигур.
Ссылка на источник
Инструмент «Прямоугольник» в CorelDRAW X5; как нарисовать квадрат или прямоугольник – урок TeachVideo
Как нарисовать прямоугольник в CorelDRAW X5?
Используя инструменты редактора «CorelDRAW» вы сможете нарисовать как прямые и кривые линии, так и различные геометрические фигуры, будь то прямоугольники, эллипсы, спирали или разнообразные многоугольные фигуры. В этом уроке мы рассмотрим, как с помощью инструментов программы нарисовать объекты прямоугольной формы.
Для того чтобы нарисовать прямоугольник или квадрат необходимо в окне нового документа выбрать инструмент «Прямоугольник» на панели инструментов, находящейся в левой части окна редактора. Вы также можете воспользоваться горячей клавишей «F6».
После чего зажмите левую кнопку мыши и потяните курсор по диагонали, выбирая тем самым размер и форму будущего прямоугольника. После чего отпустите левую кнопку мыши.
Объект прямоугольной формы был создан и размещен на странице. Раскройте на панели инструментов список инструмента «Прямоугольник» и выберите команду «Прямоугольник через три точки».
Данный инструмент позволяет быстро нарисовать объекты прямоугольной формы, расположенные под необходимым углом. Для того чтобы нарисовать объект, зажмите левую кнопку мыши и перетащите курсор по диагонали, тем самым, нарисовав базовую сторону прямоугольника.
Отпустив левую кнопку мыши, переместите курсор, выбрав необходимый размер прямоугольника. Для того чтобы завершить рисование прямоугольника, кликните левой кнопкой мыши.
Стоит отметить, что вы так же сможете изменять размеры и угол поворота этого прямоугольника, воспользовавшись методами, рассмотренными ранее.
В верхней части окна программы расположена панель атрибутов, на которой расположены все параметры нарисованного объекта. Здесь вы можете изменять его размеры, масштаб и угол поворота, выбрав наиболее точное значение. Также здесь можно задать параметры углов прямоугольника, выбрав для них скругление или же сделав выемку. Для этого выберите команду «Угол с выемкой» и измените значения параметра «Радиус угла», воспользовавшись стрелочками или введя необходимое значения в поле и нажав клавишу «Enter».
Таким образом, с помощью редактора «CorelDRAW»вы сможете без труда нарисовать объекты прямоугольной формы и изменить по вашему усмотрению угол поворота объекта, а также параметры его углов.
Пять способов рисования трапеций. | CorelTUTORIALS
В этом уроке вы узнаете пять различных способов, как быстро нарисовать трапецию, используя такие инструменты, как «Основные фигуры», «Форма», «Прямоугольник» а также освоите различные команды для преобразований в CorelDRAW.
Оказывается иногда и простая фигура может поставить начинающего пользователя в тупик. И вправду, как вот так, сразу, нарисовать трапецию.
Рис. 1. Примеры трапеций.
Способ первый. «Простейший».
Активируем инструмент «Основные фигуры». Выбираем подгруппу «Правильные фигуры». В мини–библиотеке, которая появилась на панели свойств, выбираем нужную фигуру и рисуем ее на рабочем листе документа.
Рис. 2. После активирования инструмента «Основные фигуры», на панели свойств появится список правильных фигур.
Рис. 3. Перемещение глифа (красного маркера) позволяет редактировать форму объекта.
В левом верхнем углу нарисованной трапеции появляется красный маркер в форме ромба. Этот маркер называется глифом. Вид трапеции или любой другой фигуры из группы основных фигур изменяется, путем перетаскивания глифа инструментом «Форма». При наведении инструмента на глиф, курсор изменится и глиф можно будет переместить.
Способ второй. «Перспективный».
Активируем инструмент «Прямоугольник» и рисуем произвольный прямоугольник. Выделяем его и в меню «Эффекты» выбираем пункт «Добавить перспективу». Инструментом «Форма» перемещаем верхние маркеры на одной из сторон прямоугольника. Можно перемещать и точку схождения перспективы, добиваясь нужного наклона сторон трапеции.
Рис. 4. С помощью меню «Эффекты» можно добавить объекту перспективу.
Рис.5. Перемещая маркеры перспективы, или изменяя положение точки схода легко добиться нужного эффекта.
После применения эффекта перспективы, в статусной строке программы появится информация о том, что к объекту был применен эффект перспективы. Можно сразу же преобразовать объект с примененным эффектом в простую кривую командой меню «Объект» > «Преобразовать в кривую». Форма объекта будет сохранена.
Способ третий. «Конструктор».
Инструментом «Прямоугольник» рисуем основной объект — квадрат или прямоугольник. Удерживаем во время рисования инструментом «Прямоугольник клавишу Сtrl – рисуем квадрат. Удерживаем во время рисования клавишу «Shift» – рисуем прямоугольник не от угла, а от центра. Удерживаем во время рисования обе клавиши Сtrl+Shift – рисуем квадрат от центра.
Выставляем по сторонам прямоугольника (квадрата) направляющие. Включаем «привязку к направляющим». Это можно сделать соответствующей командой меню «Вид» > «Привязать к» > «Направляющим».
Рис.6. В меню «Вид» можно включить нужный режим привязки объекта.
Рис.7. Привязка прямоугольников к направляющим.
Рисуем еще два одинаковых прямоугольника, с высотой, соответствующей высоте базового основного прямоугольника. Размещаем эти объекты слева и справа от основного, базового прямоугольника вплотную к нему. Поскольку включен режим привязки к направляющим, то не составит большого труда правильно расположить объекты. Преобразуем левый и правый прямоугольники в кривые, командой «Объект» > «Преобразовать в кривую» или используя комбинацию клавиш «Ctrl+ Q». Инструментом «Форма» удаляем по одному углу во вспомогательных прямоугольниках.
Рис.8. Удаление одного из узлов прямоугольника.
Выделяем инструментом выбора все три фигуры и применяем команду меню «Объект» > «Формирование» > « Объединение» или нажимаем на кнопку этой же команды на панели свойств.
Рис.9. Вызов команды объединения объектов.
Рис.10. Так выглядит фигура после объединения.
Способ четвертый. «Рисование по сетке или направляющим».
Сначала включаем режим отображения сетки документа. Это можно сделать командой меню «Вид»> «Сетка»> «Сетка документа» либо включить на съемной панели быстрого вызова команд меню.
Рис.11. Включение отображения сетки документа.
На этой же панели находится и кнопка включения различных режимов привязки, включаем режим привязки «сетка документа»
Рис.12. Включение режима привязки объектов.
Теперь можно активировать инструмент «Прямая через две точки» и рисовать трапецию нужного размера. Узлы фигуры будут надежно привязаны к узлам сетки документа. Не забудьте проверить включен ли режим автоматического замыкания полученной кривой.
Рис.13. Работа с инструментом «Прямая через две точки».
Кстати если режим привязки к сетке включен, а сама сетка документа невидима, то во время рисования фигуры сохранится способность притяжения к сетке и фигура будет нарисована именно по сетке.
Точно таким же образом можно нарисовать трапецию или любую другую сложную фигуру, используя привязку к направляющим. Сначала выставляются направляющие по размеру будущей фигуры, затем включается режим привязки к направляющим и рисуется собственно фигура.
Рис.14. Рисование трапеции по направляющим.
Способ пятый. «Симметричные узелки».
Наверное, самый простой способ рисования трапеции – преобразовать в нее обычный прямоугольник. Сначала придется просто преобразовать прямоугольник в кривую (комбинация клавиш «Ctrl+Q») и, затем, поочередно инструментом «Форма» переместить два параллельных узла на нужное расстояние. Для точности удобно воспользоваться направляющими и включить соответствующий режим привязки.
Рис.15. Рисование трапеции из прямоугольника.
Таким способом легко рисовать самые разнообразные трапеции – остроугольные, тупоугольные, прямоугольные.
Рис.16. Примеры трапеций.
А вот если необходимо нарисовать равнобедренную трапецию, лучше применить способ симметричного перемещения узлов. Рисуем прямоугольник, преобразуем его в кривую. Активируем инструмент «Форма», выделяем этим инструментом два параллельных узла. На панели свойств включаем режим «Отразить узлы по горизонтали» и начинаем передвигать выделенные ранее узлы. Оба узла будут перемещаться симметрично до нужного положения.
Рис.17. Симметричное перемещение узлов по горизонтали.
Аналогичным образом можно перемещать узлы, включая режим «отразить по вертикали».
Рис.18. Симметричное перемещение узлов по вертикали.
Работа в режиме отражения узлов по вертикали или горизонтали значительно упрощает работу при рисовании симметричных фигур.
На панели свойств инструмента «Форма» есть еще несколько очень интересных кнопок, позволяющих масштабировать и поворачивать отдельные узлы кривых.
Рис.19. Включение режима «Повернуть или наклонить узел» позволит переместить, наклонить, повернуть один или несколько узлов и создать новую фигуру.
Навыки рисования трапеций различными способами всегда пригодятся при рисовании других простых или сложных фигур.
Базовые формы в рисовании. Прямоугольник, квадрат, треугольник, круг и эллипс | РИСУЮ ДОМА
После того как мы размяли нашу руку, вот этими простыми упражнениями, переходим к базовым формам. Как вы уже догадались из названия статьи, это квадрат, круг, треугольник и эллипс.
Я частенько проделываю это упражнение после дневной смены. Приходишь домой в девять вечера, устал, в голове пустота, ничем заниматься не охота. Сесть бы на диван, посмотреть телевизор и спать. Но надо рисовать. Не забываем, практика каждый день. И как раз эти легкие упражнения не станут вас напрягать и не дадут памяти вашей руке и навыку забыться.
Устраивайтесь там, где вам удобно, берите в руки любое писало (карандаш, ручку, фломастер) и листок бумаги. Проводим прямые линии по всему листу. Примерно так как на фото сверху. В самой верхней полоске начинаем старательно рисовать квадраты и прямоугольники.
Ниже треугольники. Рисуйте любой формы и размера, но главное, чтобы все ваши линии были прямые. Можно под квадратами нарисовать ромбы и параллелограммы, без разницы, главное старайтесь выводить прямые линии.
Мало кто может рисовать ровные круги с первого раза не отрывая карандаш от бумаги. Ниже начинаем старательно выводить равные круги и желательно с первого раза. Я стараюсь рисовать одним движением. Редко, но получаются ровные кружки. Кому сложно, рисуйте как вам удобно.
Раньше я намечал тонкими линиями окружность, а потом обводил жирной ровной линией. Это долго и не развивает вас рисовать точно и ровно с первого раза. Не увлекайтесь этим приемом.
Далее овалы. Горизонтально, вертикально, с наклоном. Рисуйте в разном положении, главное не поворачивайте листок и сильно не вертите рукой. Чтобы все мышцы были включены в работу, рука должна быть в одном положении и рисовать линии и круги в разные стороны.
Чем больше практики в этом упражнении, тем быстрей будет продвигаться ваш процесс в обучении. Знаю по себе.
овалы так себе
Если простые формы будут хорошо получаться, можно переходить к рисованию маленьких схематичных и простых зарисовок. Но об этом в следующей статье.
Как нарисовать прямоугольник в GIMP
Хотите узнать, как нарисовать прямоугольник в GIMP? Это очень просто и удобно для новичков! В этой справочной статье GIMP я покажу вам, как рисовать прямоугольники в GIMP с помощью встроенных инструментов. Вы можете посмотреть видеоверсию этого руководства ниже или пропустить ее, чтобы прочитать версию справочной статьи, доступную более чем на 30 языках.
Шаг 1. Создайте новую композицию и слой
Для начала вам нужно создать новый документ (если он еще не открыт), выбрав «Файл»> «Новый».
Выберите размеры для вашего документа (я выбрал 1920 x 1080 пикселей — красная стрелка на изображении выше) и нажмите OK (синяя стрелка).
Теперь, когда у нас есть новая пустая композиция, я рекомендую создать новый слой, чтобы нарисовать прямоугольник или квадрат. Для этого нажмите значок «Создать новый слой» в нижнем левом углу панели слоя (красная стрелка на изображении выше). Задайте имя слоя, какое хотите (я назвал свой слой «Прямоугольник» — синяя стрелка), и установите для параметра фона «Заливка» значение «Прозрачность» (зеленая стрелка).Нажмите ОК, чтобы создать новый слой.
Создание пустого слоя для рисования фигур важно, если вы намереваетесь переместить фигуры позже во время сеанса (например, с помощью инструмента преобразования, такого как инструмент перемещения). Если вы не рисуете фигуры на отдельном слое, вы не сможете перемещать их из любого положения во время их рисования.
Шаг 2. Нарисуйте форму прямоугольника
Теперь, когда у нас есть специальный слой для рисования нашей формы, я перейду к панели инструментов и нажму на инструмент «Прямоугольное выделение» (красная стрелка на изображении выше), к которому вы также можете получить доступ с помощью сочетания клавиш. «R» на клавиатуре.Если вы используете GIMP 2.10.18 или новее, ваши инструменты, скорее всего, будут сгруппированы, как вы видите на фотографии. Если вы используете старую версию GIMP, каждый отдельный инструмент будет отображаться на панели инструментов. Кроме того, значки ваших инструментов могут немного отличаться от моих в зависимости от темы значков, которую вы в настоящее время настроили в GIMP.
При активном инструменте «Выбор прямоугольника» щелкните и проведите мышью по изображению, чтобы нарисовать прямоугольник. Вы увидите размеры нарисованного прямоугольника либо в разделе «Размер» в параметрах инструмента для этого инструмента (красная стрелка на изображении выше), либо в строке состояния в нижней части окна GIMP (синяя стрелка).Когда будете готовы, отпустите мышь.
Это создаст прямоугольную область выделения в вашей композиции. Движущаяся пунктирная линия, движущаяся по границе вашего прямоугольника, известна как линия «марширующих муравьев».
Если вы хотите отрегулировать размер прямоугольника, вы можете сделать это, щелкнув и перетащив любой из маркеров преобразования по внешнему краю прямоугольника (один из примеров такого маркера обозначен красной стрелкой на изображении выше) . Эти маркеры появляются при наведении курсора мыши на любую из сторон или углов прямоугольника.
Вы также можете изменить положение прямоугольника, щелкнув мышью в середине прямоугольника и перетащив его в любое место, где вы хотите разместить прямоугольник. Вы будете знать, что перемещаете прямоугольник, потому что маленькие перекрестия в центре будут появляться в центре вашего прямоугольника, когда вы перетаскиваете его с помощью мыши (красная стрелка).
Шаг 3. Раскрасьте прямоугольник
Когда прямоугольник нарисован и размещен на месте, пора его раскрасить. Для этого просто нажмите и перетащите образец цвета переднего плана на прямоугольник и отпустите кнопку мыши (красные стрелки после синей пунктирной линии на изображении выше).Это заполнит вашу прямоугольную форму любым цветом, установленным для вашего переднего плана (в моем случае я просто использовал черный). Обратите внимание, что вы также можете раскрасить эту область, используя инструмент градиента, если хотите.
Нажмите ctrl + shift + a на клавиатуре, чтобы отменить выделение прямоугольной области выбора, или перейдите к Select> None. Теперь на вашем изображении будет нарисован прямоугольник.
Основная проблема заключается в том, что слой, на котором находится прямоугольник, является размером всей композиции (граница слоя обозначена красными стрелками на фото).Я рекомендовал уменьшить слой «Прямоугольник» (синяя стрелка), чтобы он был точно по размеру прямоугольника.
Для этого перейдите в Layer> Crop to Content (красная стрелка).
Теперь ваш слой будет того же размера, что и прямоугольник (обозначен желтой пунктирной линией вокруг формы — красной стрелкой на изображении выше). Теперь вы нарисовали прямоугольник в GIMP!
Вот и все. Если вам это понравилось, не забудьте проверить мои другие видеоуроки по GIMP, а также получить дополнительную информацию о том, как рисовать прямоугольники и квадраты, или использовать инструмент выбора прямоугольника в целом через премиум-версию этого руководства, доступную для DMD Premium. Члены!
2020 Справка по DraftSight — Построение прямоугольников
Прямоугольники любого размера и ориентации можно рисовать на плоскости с квадратными, скругленными или скошенными углами.
Команда Прямоугольник предоставляет следующие параметры:
Уголок . Создает прямоугольник, указав две противоположные угловые точки.
Трехточечный уголок . Создает прямоугольник, указав три точки.
Центр по 3 точкам . Создает прямоугольник, указав центр прямоугольника, середину стороны и угол.
Центр . Создает прямоугольник, указав центр прямоугольника и угол.
Параллелограмм . Создает параллелограмм, указав три угловые точки.
Примечание : нельзя создавать параллелограммы со скошенными углами или скругленными углами.
Чтобы построить прямоугольник из двух противоположных угловых точек:
Щелкните Рисование> Прямоугольник (или введите Прямоугольник ).
В графической области укажите начальную точку прямоугольника или укажите параметр:
Фаска .Позволяет указать расстояния фаски для каждого угла.
Отметка . Позволяет указать высоту прямоугольника в 3D.
Филе . Позволяет указать радиус скругления для каждого угла.
Толщина . Позволяет указать толщину прямоугольных стен в 3D.
Ширина линии . Позволяет указать ширину 2D линии прямоугольных стен.
В графической области укажите противоположный угол прямоугольника или укажите параметр:
Площадь .Определяет прямоугольник по площади и длине или ширине. (Снятие фаски или скругление углов включено в расчет площади прямоугольника.)
Габаритные размеры . Определяет прямоугольник по длине и ширине.
Вращение . Поворачивает длинную сторону прямоугольника на указанный угол перед указанием противоположного угла.
Чтобы указать параметры прямоугольника:
Введите Прямоугольник в командной строке.
Укажите вариант:
Фаска . Позволяет указать расстояния фаски для каждого угла.
Отметка . Позволяет указать высоту прямоугольника в 3D.
Филе . Позволяет указать радиус скругления для каждого угла.
Толщина . Позволяет указать толщину прямоугольных стен в 3D.
Ширина линии .Позволяет указать ширину 2D линии прямоугольных стен.
Примечание : указанные параметры остаются активными до тех пор, пока вы не укажете другие параметры.
Нажмите Введите .
При необходимости повторите шаги 2 и 3, чтобы установить параметры.
Нажмите Esc , чтобы выйти из команды, или укажите параметр рисования прямоугольника.
Чтобы построить прямоугольник из трех точек:
Щелкните Draw> Rectangle> 3 Point Corner (или введите Rectangle , затем укажите параметр 3Corner ).
В графической области укажите:
Первая угловая точка.
Вторая угловая точка для определения первой стороны прямоугольника.
Третий пункт.
Чтобы построить прямоугольник из центра, средней точки и угловой точки:
Щелкните Рисование> Прямоугольник> Центр по 3 точкам (или введите Прямоугольник , затем укажите параметр Центр 3 точек ).
В графической области укажите:
Центральная точка прямоугольника.
Середина стороны.
Угловая точка.
Чтобы построить прямоугольник из центральной точки:
Щелкните Рисование> Прямоугольник> Центр (или введите Прямоугольник , затем укажите параметр Центр ).
В графической области укажите:
Центральная точка прямоугольника.
Угол прямоугольника.
Для построения параллелограмма:
Примечание : Вы не можете создавать параллелограммы со скошенными углами или скругленными углами.
Щелкните Рисование> Прямоугольник> Параллелограмм (или введите Прямоугольник , затем укажите параметр Параллелограмм ).
В графической области укажите:
Первый угол параллелограмма.
Вторая точка для определения первой стороны параллелограмма.
Укажите третью точку параллелограмма.
Правильный прямоугольник:
Прямоугольник с фаской Опция :
Прямоугольник со скруглением Опция :
Команда: Прямоугольник
Меню: Рисование> Прямоугольник
Использование команды AutoCAD Rectangle: бесплатные учебные пособия по AutoCAD
Узнайте, как использовать команду «Прямоугольник» для создания прямоугольных полилиний.Полилинии — это линии, которые представляют собой отдельные объекты, даже если они состоят из нескольких сегментов линии. Например. если вы рисуете прямоугольник с помощью команды «Линия», каждая сторона будет отдельным объектом, тогда как команда «Прямоугольник» образует единую непрерывную линию.
Убедитесь, что у вас есть бесплатные файлы классов AutoCAD, загруженные до начала обучения.
Использование команды «Прямоугольник»
1. Чтобы нарисовать прямоугольник, на верхней панели Ribbon щелкните инструмент Rectangle .
Вы увидите, что команда Rectangle Command запущена.
2. Как и в случае с линейной командой, после запуска команды Rectangle вам необходимо установить начальную угловую точку, щелкнув мышью или введя координаты X, Y.
Введите первую угловую точку 2,2 , затем нажмите Введите
3. Чтобы завершить прямоугольник, нам нужно указать координаты угла, противоположного начальной точке.
Введите 4,6 , затем нажмите Введите Обратите внимание, что эта вторая координата X, Y определяет ширину (4 единицы в ширину) и высоту (6 единиц в высоту) прямоугольника и завершает команду.
ПРИМЕЧАНИЕ. Вы также можете ввести отрицательные значения X, Y, чтобы указать угол, противоположный левому и / или расположенному ниже начальной угловой точки.
4. Нажмите Введите , чтобы повторить команду «Прямоугольник», чтобы нарисовать второй прямоугольник.
5. Введите координаты X, Y 8,11 и нажмите Введите в качестве первой угловой точки.
6. Введите 10,4 и нажмите Введите , чтобы разместить противоположный угол второго прямоугольника.
7. Сохраните файл, выбрав «Файл »> «Сохранить как » и выбрав «Файлы классов > AutoCAD Class
».
8. Назовите файл rectangle line drawing.dwg и нажмите Сохранить
Динамический ввод
Если отключить кнопку Dynamic Input в строке состояния, AutoCAD вернется к формату Absolute Coordinate .Это существенно повлияет на работу команды «Прямоугольник». Если заданы абсолютные координаты, при вводе значения XY для команды «Прямоугольник» противоположный угол будет помещен в эту координату XY вместо установки ширины и высоты. Таким образом, если вы введете X и Y, равные 5,3, противоположный угол прямоугольника будет размещен на 5X, 3Y на сетке XY, вместо того, чтобы иметь ширину 5 и высоту 3. Если вы получаете неожиданное и нежелательные результаты от команды Rectangle, проверьте, включен ли динамический ввод.
Подробнее об AutoCAD
Создавайте профессиональные чертежи и механические чертежи на наших курсах обучения AutoCAD в Нью-Йорке. Наши опытные инструкторы проведут вас через пошаговые инструкции с реальными приложениями и готовы ответить на все ваши вопросы и многое другое. Расписание является гибким, поэтому зарегистрируйтесь сегодня!
Grease Pencil — Как нарисовать прямоугольник на плоскости? Смазочный карандаш
— Как нарисовать прямоугольник на плоскости? — Обмен стеков Blender
Сеть обмена стеков
Сеть Stack Exchange состоит из 176 сообществ вопросов и ответов, включая Stack Overflow, крупнейшее и пользующееся наибольшим доверием онлайн-сообщество, где разработчики могут учиться, делиться своими знаниями и строить свою карьеру.
Посетить Stack Exchange
0
+0
Авторизоваться
Зарегистрироваться
Blender Stack Exchange — это сайт вопросов и ответов для людей, которые используют Blender для создания трехмерной графики, анимации или игр.Регистрация займет всего минуту.
Зарегистрируйтесь, чтобы присоединиться к этому сообществу
Кто угодно может задать вопрос
Кто угодно может ответить
Лучшие ответы голосуются и поднимаются наверх
Спросил
Просмотрено
83 раза
$ \ begingroup $
Я создал плоскость, затем создал жирный карандаш и настроил его для привязки чертежей к этой плоскости.К сожалению, я не могу ограничить поведение рисования и для самолета:
Т.е. пока я рисую прямоугольник, он выглядит прямоугольным только с того вида сбоку, который я смотрел на сцену
Могу ли я имитировать 2D-векторный рисунок более естественным образом?
Это отличный вопрос, и я должен был подумать над ним, но я думаю, что у меня есть простое решение:
Перейти в режим рисования
С помощью инструмента «Ящик» нарисуйте прямоугольник в любом месте и любой ориентации в 3D Viewport.
Нажмите Введите , чтобы подтвердить расположение коробки, ориентацию, размер
Необязательно: измените свой взгляд, чтобы вы могли понять, что этот метод не зависит от мировоззрения
Войдите в режим редактирования
С активным инструментом выбора установите режим выделения на Выбрать только точки или Выбрать все точки обводки
Выберите весь прямоугольник, который вы только что создали
Теперь переключите инструмент Курсор
Выбрав инструмент Cursor , перейдите к инструментам Settings и установите Transformation Orientaion на Local
В меню 3D Viewport выберите Grease Pencil> Snap> Cursor To Selected (вы также можете использовать горячую клавишу: Shift + S )
Вернуться к Режим рисования
Нарисуйте прямоугольник любым инструментом, а затем переместите его, чтобы увидеть, что штрихи находятся в одной плоскости рисования.
Вы можете увидеть плоскость рисования, включив 3D Canvas в Viewport Overlay (в разделе Edit Grease Pencil поставьте галочку рядом с Canvas , чтобы включить его)
Создан 12 янв.
$ \ endgroup $
lang-py
Blender Stack Exchange лучше всего работает с включенным JavaScript
Ваша конфиденциальность
Нажимая «Принять все файлы cookie», вы соглашаетесь с тем, что Stack Exchange может хранить файлы cookie на вашем устройстве и раскрывать информацию в соответствии с нашей Политикой в отношении файлов cookie.
Принимать все файлы cookie
Настроить параметры
Как рисовать прямоугольники в Matplotlib (с примерами)
Чтобы нарисовать прямоугольник в Matplotlib, вы можете использовать matplotlib.patches.Rectangle, которая использует следующий синтаксис:
xy: Координаты (x, y) для точки привязки прямоугольника
ширина: ширина прямоугольника
высота: Высота прямоугольника
угол: Вращение в градусах против часовой стрелки около xy (по умолчанию 0)
В этом руководстве приводится несколько примеров использования этой функции на практике.
Пример 1. Построение прямоугольника на участке
Следующий код показывает, как нарисовать прямоугольник на графике Matplotlib с шириной 2 и высотой 6:
импортировать matplotlib.pyplot как plt
из matplotlib.patches import Rectangle
#define Фигура и ось Matplotlib
fig, ax = plt.subplots ()
# создать простой линейный график
ax.plot ([0, 10], [0, 10])
# добавить прямоугольник на график
ax.add_patch (Прямоугольник ((1, 1), 2, 6))
# отображение сюжета
plt.показать ()
Пример 2. Стиль прямоугольника
Следующий код показывает, как применить стиль к прямоугольнику:
импортировать matplotlib.pyplot как plt
из matplotlib.patches import Rectangle
#define Фигура и ось Matplotlib
fig, ax = plt.subplots ()
# создать простой линейный график
ax.plot ([0, 10], [0, 10])
# добавить прямоугольник на график
ax.add_patch (Прямоугольник ((1, 1), 2, 6,
edgecolor = 'розовый',
facecolor = 'синий',
fill = True,
lw = 5))
# отображение сюжета
plt.показать ()
Здесь вы можете найти полный список свойств стиля, которые можно применить к прямоугольнику.
Пример 3. Нарисовать прямоугольник на изображении
Следующий код показывает, как нарисовать прямоугольник на изображении в Matplotilb. Обратите внимание, что изображение, используемое в этом примере, взято из этого руководства по Matplotlib.
Чтобы воспроизвести этот пример, просто загрузите фотографию жука-вонючка из этого руководства и сохраните его на свой компьютер.
импортировать matplotlib.pyplot как plt
из matplotlib.patches import Rectangle
из PIL импорта изображения
# отобразить изображение
plt.imshow (Image.open ('stinkbug.png'))
# добавить прямоугольник
plt.gca (). add_patch (Прямоугольник ((50,100), 40,80,
edgecolor = 'красный',
facecolor = 'нет',
lw = 4))
Обратите внимание, что мы можем использовать аргумент angle , чтобы повернуть прямоугольник на определенное количество градусов против часовой стрелки:
импорт matplotlib.pyplot как plt
из matplotlib.patches import Rectangle
из PIL импорта изображения
# отобразить изображение
plt.imshow (Image.open ('stinkbug.png'))
# добавить прямоугольник
plt.gca (). add_patch (Прямоугольник ((50,100), 40,80,
угол = 30,
edgecolor = 'красный',
facecolor = 'нет',
lw = 4))
Связано: Как построить круги в Matplotlib (с примерами)
Рисование прямоугольников в Visual Basic 2017
27.Рисование прямоугольника
Метод 1
Первый — нарисовать прямоугольник напрямую с помощью метода DrawRectangle , указав координату его левого верхнего угла, а также его ширину и высоту. Метод объекта Graphics для рисования прямоугольника — DrawRectangle. Синтаксис:
.
myGrapphics.DrawRectangle (myPen, X, Y, ширина, высота)
* myGraphics — это имя переменной объекта Graphics, а myPen — имя переменной созданного вами объекта Pen.
Чтобы узнать подробности о том, как рисовать ретангл, мы предлагаем вам получить копию Visual Basic 2017 Made Easy.
Цена: $ 30.00
АВТОР: DR. LIEW VOON KIONG
Visual Basic 2017 Made Easy написан доктором Лью, веб-мастером нашего популярного онлайн-руководства по Visual Basic, vbtutor.net. Эта книга представляет собой полное руководство по освоению Visual Basic 2017 от новичка до программиста среднего уровня. Эта книга была написана для того, чтобы дополнить наше бесплатное онлайн-руководство по Visual Basic 2017 гораздо большим содержанием.Это также отличный справочник для курсов информатики в средней школе или колледже. Чтение этой книги позволит вам:
Понимать основные концепции программирования Visual Basic 2017
Создание собственных приложений Visual Basic 2017 с нуля
Вдохновляйтесь множеством интересных примеров программ
Легко изменять образцы кода в соответствии с вашими потребностями
Узнайте, как упаковывать и распространять ваши приложения
Предварительный просмотр книги
Чтобы заказать эту электронную книгу, вам потребуется учетная запись PayPal.Если у вас нет учетной записи PayPal, получите ее, нажав на баннер под :
* Подождите 10 секунд, пока PayPal не перенаправит вас на страницу загрузки электронной книги после оформления заказа и оплаты. Если у вас возникли проблемы с загрузкой книги, пожалуйста, свяжитесь с
.
админ
Способ доставки: Загрузить
С наилучшими пожеланиями
(доктор Лью)
Заявление об ограничении ответственности
Этот сайт, а также продукты и услуги, предлагаемые на нем, не связаны, не связаны, не одобрены и не спонсируются Microsoft, а также не проверены и не сертифицированы Microsoft.
Контактная информация
Если вам требуется помощник и техническая поддержка, напишите по электронной почте
Администратор
love.graphics.rectangle — LOVE
Доступно с LÖVE 0.3.2
Эта функция не поддерживается в более ранних версиях.
Рисует прямоугольник.
Функция
Сводка
любовь.graphics.rectangle (режим, x, y, ширина, высота)
Аргументы
Режим DrawMode
Как нарисовать прямоугольник.
номер x
Положение верхнего левого угла по оси x.
номер у
Положение верхнего левого угла по оси y.
номер шириной
Ширина прямоугольника.
высота номера
Высота прямоугольника.
Возврат
Ничего.
Функция
Доступен с LÖVE 0.10.0
Этот вариант не поддерживается в более ранних версиях.
Рисует прямоугольник с закругленными углами.
Сводка
love.graphics.rectangle (режим, x, y, ширина, высота, rx, ry, сегменты)
Аргументы
Режим DrawMode
Как нарисовать прямоугольник.
номер x
Положение верхнего левого угла по оси x.
номер у
Положение верхнего левого угла по оси y.
номер шириной
Ширина прямоугольника.
высота номера
Высота прямоугольника.
номер rx
Радиус каждого скругленного угла по оси X. Не может быть больше половины ширины прямоугольника.
номер ry (rx)
Радиус оси Y каждого скругленного угла. Не может быть больше половины высоты прямоугольника.
количество сегментов (ноль)
Количество сегментов, используемых для рисования скругленных углов. Если номер не указан, будет выбрана сумма по умолчанию.
Возврат
Ничего.
Банкноты
Пользовательские шейдеры могут работать некорректно, поскольку эта функция (и другие функции, которые рисуют примитивы) не имеют связанных с ней UV-координат.
Примеры
Рисует прямоугольник размером 20,50, шириной 60 и высотой 120
функция love.draw ()
love.graphics.rectangle («заливка», 20, 50, 60, 120)
конец
В этом уроке научимся рисовать цыпленка на Пасху, чтобы затем им украсить поздравительную открытку. Такой маленький птенчик только недавно вылупился. Поэтому его нарисуем в скорлупе яйца.
Используем только яркие цвета, чтобы получить насыщенный и солнечный рисунок.
Необходимые материалы:
карандаш для наброска;
ластик и лист бумаги;
цветные карандаши;
линер черный для обводки.
Этапы рисования пасхального цыпленка:
Рисуем окружность, которая станет нижней частью туловища цыпленка. Дорисовываем к верхней части окружности дугу. Теперь первая фигура превратилась в овал. Убираем в середине овала дугу. Прорисовываем в нижней части скорлупу яйца. Для этого немного увеличим размер овала и добавим волнообразный контур, который не будет иметь острых углов. Затем по бокам туловища дорисовываем небольшие крылышки, которые имеют плавные линии контура. На верхней части головы цыпленка дорисовываем изгибы в виде полуовалов, которые создают милую челочку. Далее в центре рисуем большие овальные глаза. Над ними добавим силуэт бровей, а в нижней части нарисуем клюв. Готовый контурный рисунок пасхального цыпленка начинаем раскрашивать цветными карандашами и первым делом берем желтый оттенок. Им закрашиваем полностью туловище птенчика. Оставим нетронутыми лишь глаза, брови и клюв. Для цвета клюва и объема туловища используем оранжевый карандаш. Легким нажатием создаем на бумаге нежный тон. Также используем коричневые карандаши разной насыщенности и оттенков. Ими прокрашиваем туловище цыпленка и создаем объем на белой скорлупе яйца. Берем карандаш черного цвета, которым проработаем участки бровей и глаз. Также им затемняем некоторые детали туловища и мордочки и создаем тень на скорлупе. Далее используем черный линер с очень тонким стержнем. Им создаем полную обводку готового рисунка и, если есть желание, то можно проработать теневые места штриховкой. Вот и получаем готовый рисунок пасхального цыпленка, который недавно вылупился из яйца. А ведь такой яркой иллюстрацией можно украсить открытку к празднику!
Мастер-класс взять с сайта Просто поделки.
Весенние цыплята | Журнал для настоящих пап «Батя»
В этой поделке уживаются сразу несколько техник: папье-маше, объемная аппликация, поделки из яиц, бумажная мозаика. Сам процесс похож на необычную игру, потому что утомительные рукодельные техники упрощены до предела и сменяют друг друга с калейдоскопической быстротой.
Цыпленок в яйце
Эта идея для тех пап, у которых подрастают дочери. Поделка получается нарядной, ее можно украсить и после играть.
Большое яйцо, в котором будет жить цыпленок, выполняется в технике папье-маше. Основой служит надутый воздушный шар.
Разорвите газету на небольшие кусочки. Макайте каждый кусок в клейстер и обклеивайте шарик, оставив хвостик (в этом месте мы сделаем петельку, чтобы подвешивать поделку как украшение). Необходимо сделать 3-4 бумажных слоя. Если вы видите, что кусочки газеты ложатся не морщась, укрупняйте их, чтобы работа спорилась.
Будущее яйцо следует высушить. Чтобы ускорить процесс, отправьте заготовку в теплое или проветриваемое место.
Когда заготовка яйца высохнет, лопните воздушный шар и вытащите его через отверстие для хвостика. Заготовка, которая высохла как следует, издает шуршащий звук, тогда как сырая поделка тяжелая и «глухая». Зашкурьте наружную сторону скорлупы наждачной бумагой.
Наметьте окошко. Можете сделать контур с помощью овального шаблона. Сделайте небольшой прокол острым предметом, вырежьте овал. Аккуратно оформите отверстие для петли.
Обклейте яйцо внутри кусочками цветной бумаги, тканью или гофрированной бумагой. (Гофрированная бумага удобнее всего.)
Задекорируйте наружную часть скорлупы. Можно сделать это цветной бумагой в технике папье-маше, или выполнить мозаику или же просто покрасить гуашью. Чтобы гуашь не «мазалась» после высыхания, смешайте порцию краски с клеем ПВА.
Закрепите внутри яйца подушку из сложенного в несколько раз куска ткани. Задекорируйте гнездо цветной бумагой. Нарежьте листы бумаги тонкими полосками, сверните пучок в кольцо и уложите на подушку. Возьмите разноцветную бумагу, чтобы сделать дом для цыпленка нарядным.
Покрасьте пустую скорлупу для цыпленка гуашью с ПВА или же сварите ее в краске для пасхальных яиц. Сделайте цыпленку прическу из ниток: намотайте нитку на два пальца, перевяжите пучок посередине, концы подравняйте, закрепите шевелюру. Глаза сделайте из бусин или из пластилиновых шариков. Чтобы пластилиновые глаза не отпали, посадите их на клей ПВА. Клюв тоже сделайте из пластилина.
Укрепите цыпленка внутри яйца, если вы делали украшение, и оставьте его подвижным, если девочка будет играть. Можно обклеить цыпленка цветной бумагой. Цыпленок из скорлупы, обклеенный бумагой, очень прочный. Если быть аккуратными, с ним можно играть.
Проявите фантазию, декорируя скорлупу, и сделайте петлю, чтобы яйцо можно было подвесить.
Тарелки и яичная скорлупа декорируются газетной бумагой в технике папье-маше. Бумага клеится в два-три слоя, поэтому работа выполняется очень быстро.
Одноразовые тарелки – это днище гнезда. Обклейте их с обеих сторон в два слоя. По краям пустите бумагу внахлест.
Скорлупки-половинки – часть композиции. Обклейте их газетой в один слой только внутри.
Цельная скорлупа – будущий цыпленок. Для прочности обклейте ее бумагой в два слоя.
После высыхания зашкурьте цыпленка наждачкой. А у скорлупок-половинок аккуратно срежьте лишнюю бумагу.
Проколите шилом в центре днища четыре отверстия (расположите их на углах квадрата со сторонами 2 см). Вставьте в отверстия кусочки проволоки крест-накрест. Длина каждой проволоки около 10 см.
Нарежьте газетную бумагу тонкой лапшой. Сложите несколько листов вместе, и разрежьте их большими ножницами. Если полоски будут кривоваты, это не страшно. В общей массе дефект будет незаметен.
Распределите газетные полоски на три равных пучка. Длина пучков должна превосходить диаметр днища хотя бы на 3 см. Прикручивайте пучки к днищу проволокой, располагая их равномерно по окружности.
Обрежьте избытки газетных пучков так, чтобы они выходили за края гнезда на пару сантиметров. Постарайтесь сделать срез не очень ровным, чтобы придать поделке фактурность и естественность. Подкрутите верхний слой газетных полосок вверх – прижмите тонкий пучок к лезвию ножниц и оттяните кверху, получится завиток. Так вы придадите гнезду объемность.
Покрасьте цыпленка гуашью. Чтобы гуашь, смешанной с ПВА. В качестве рабочей подставки используйте пустой спичечный коробок. Магистерская шапка сделана из полоски бумаги высотой 0,5 см и квадрата со сторонами 4,5–5 см.
Расположите части композиции (скорлупки-половинки и цыпленка) в гнезде. Места соприкосновения деталей с гнездом обильно смажьте ПВА, положите детали на место и дайте высохнуть.
Цыпленок из яичной скорлупы
Такого цыпленка мы сделали в 1г. 11 мес. Идея моя. Я захотела познакомить дочку с таким материалом для поделок, как яичная скорлупа (ведь взрослые мастера создают из нее такие шедевры!).
Искала идеи в интернете, но все-таки победила моя идея. Что можно сделать из яичной скорлупы? Конечно, само яйцо! Но просто яйцо было бы делать очень скучно, вот и родилась такая идея с цыпленком. Тем более, что я очень люблю использовать разные материалы в работе. (Не просто рисовать, но еще и лепить, не просто лепить, но еще и крупу или семечки приклеивать и т.д. ).
А теперь, что и как делали.
От вас требуется сделать заготовку самого яйца. Правда, если ребенок уже умеет обращаться с ножницами, вы можете доверить эту важную миссию ему самому. Яйцо по форме должно напоминать неправильный овал (с одной стороны более широкий, с другой — вытянутый). Этот овал разрезать ломаными линиями так, чтобы одна часть была равна примерно половине яйца, а другую половину разрезать на несколько маленьких частей-осколков.
Пусть малыш раскрасит ватные диски гуашью. Покажите, как нужно их придерживать одним пальчиком, чтобы диски не скользили. При необходимости, помогите держать сами. Диски сохнут достаточно долго, поэтому это нужно сделать в первую очередь.
Затем нужно подготовить фон. Для этого перемешайте небольшое количество краски и воды. Желательно брать небольшую емкость (хотя это может зависеть от ребенка), я беру крышечку от краски. Если я давала крохе стаканчик с подкрашенной водой, она готова была всю эту воду вылить на лист, в этом случае ждать, когда высохнет лист, пришлось бы очень долго. Бумага для принтера очень тонкая, если раскрашивать ее, она становится неровной, рыхлой или вообще может продырявиться. Мы используем бумагу для черчения. Чтобы лист не скользил по столу я порой прикрепляю его с обратной стороны маленькими кусочками двустороннего скотча.
В итоге у нас должен получиться вот такой лист. Если он будет раскрашен не ровно, то будет даже интересней.
Пока сохнут наши ватные диски и фон для аппликации, делаем яйцо. Яичную скорлупу лучше положить в какую-нибудь мисочку или контейнер, чтобы не разлетались осколки. Разламываем большие части на более мелкие. Берем бумажные осколки яйца, обильно мажем клеем ПВА (у меня дочка мазала почти все сама) и затем на них выкладываем яичные скорлупки. Детки постарше могут выкладывать более аккуратно, малыши просто приминать осколочки рядом друг с другом. Моей малышке нравилось, когда скорлупки сминались под пальчиками. При необходимости наносить клей в промежутках между осколками.
Из ватных дисков вырезаем детали цыпленка (туловище, голова, крылышки), из красной бумаги или картона — клюв.
Итак мы имеем следующие детали: заготовки для цыпленка из ватных дисков, заготовки расколотого яичка, клюв, пластилин или пальчиковые краски синего и красного цветов (для глазиков и гребешка).
Обильно мажем клеем ПВА заранее приготовленный фон. Примерно в середине листа приклеиваем цыпленка, затем скорлупки. Настя сама приклеивала крылышки, поэтому у нас цыпа взмахивает крылышком, наверное, чтобы побыстрее выбраться из своего тесного домика. Гребешок и глазки мы сделали из пластилина (скатали маленькие шарики и прижали пальчиком). Глазки доча тоже приклеила немного криво (наверное он просто в восторге от нового мира! 🙂 ). Мы также сделали солнышко пальчиковыми красками. И в завершение решили посеять травку. Я мелко порезала тонкую шерстяную пряжу, а Настя сыпала ее на лист, смазанный клеем, затем прижала пальчиком.
Вот и все!
идеи для детского творчества, мозаика, от 1 года, преобразование ладошек
Просмотров: 9 727 Загрузка…
Другие посты по теме
Смайлик 🐣 Цыпленок в яйце перевод, эмодзи Дискорд, 🐣 Цыпленок в яйце значение
Смайлик Цыпленок в яйце — это изображение Цыпленка — точно так же, как изображено смайликом Цыпленок, но в данном случае оно все еще находится в яйце, из которого он родился. Этот эмодзи может использоваться в контексте Пасхи; он также может быть использован как символ того, чтобы что-то делать впервые, так как этот Цыпленок видит мир. Кроме того, несмотря на то, что Цыпленок является синонимом трусости, этот самый эмодзи почти никогда не используется в этом смысле.
Каомодзи и комбинации смайликов
Kaomojis — это популярные в Японии символы-смайлики. Их используют, чтобы поделиться эмоциями и описаниями, используя японские грамматические знаки препинания и символы. Вот так: (• ө •)! Вы можете использовать этот креативный стиль в мессенджерах и сети, чтобы произвести впечатление на своих друзей. Комбинации — это просто набор смайликов, помещенных вместе, например: 👳♀️☔🐣👫. Вы можете использовать комбо, чтобы отправить загадки или сообщения без слов вашим друзьям. Вот некоторые соответствующие Kaomojis и Комбинации, связанные с mo Hatching Chick Emoji:
👳♀️☔🐣👫 — Mary Poppins 🐣🏃♂️💨 — Chicken Run 🐣💖🐥 ( •ө• )(・⊝・)(・⊝・∞)(。ˇ ⊖ˇ)(`・⊝・´ )(°(๑ŏ⋖⋗ŏ)(ꉺ▿ꉺ)[●▲●]|*v*|/⋛⋋( ‘◇’)⋌⋚◎▼◎o( ・Θ・ )○☆ლ(ʘ▽ʘ)ლ
Найти смайлики:
Внешний вид на разных платформах
Смайлики эмодзи на разных платформах, операционных системах и устройствах выглядят по-разному. Каждый производитель веб-сервисов, ОС или гаджетов может создавать дизайн Emojis в соответствии со своим фирменным стилем и видением:
🐣 Популярность
Интерес к этому эмодзи
🐣 расшифровка
Название Эмодзи
🐣 Hatching Chick
Шорткод:
:hatching_chick:
Unicode
U+1F423
Версия Unicode
Unicode 6.0 (2010)
Впервые появился
Emoji Version 1.0
🐣 перевод на другие языки
Другие названия
🐣 Baby🐣 Bird🐣 Chick🐣 Hatching
Название на испанском:
Pollito Rompiendo El Cascarón
Испанские ключевые слова:
Ave, Pollo, Pollito Rompiendo El Cascarón, Huevo, Pollito
Название на итальянском:
Pulcino Che Nasce
Итальянские ключевые слова:
Pulcino, Uovo Che Si Schiude, Pulcino Che Nasce, Gallina
Название на немецком:
Schlüpfendes Küken
Немецкие ключевые слова:
Schlüpfendes Küken, Schlüpfen, Tier, Küken
Название на французском:
Poussin Qui Éclôt
Французские ключевые слова:
Poussin Qui Éclôt, Oiseau, Poussin, Animal
Название на португальском:
Pintinho Chocando
Португальские ключевые слова:
Chocando, Pinto, Pintinho, Ave, Filhote, Galinha
Коды смайлика 🐣 Цыпленок в яйце
URL Escape Code
%F0%9F%90%A3
Bytes (UTF-8)
xF0x9Fx90xA3
Punycode
xn--ro8h
HTML hex
🐣
HTML dec
🐣
PHP 7
u{1F423}
JavaScript
u1F423
JSON
u1F423
Css
1F423
Java
u1F423
C, C++
u1F423
Python
u1F423
Perl
x{1F423}
Ruby
u{1F423}
Этот смайлик состоит в таких наборах:
10 идей с пошаговым фото
Пасху принято встречать добрыми мыслями и добрыми делами. Что может быть добрее, чем подарок любимому человеку, сделанный с душой? Как сделать подарок на пасху своими руками?
Удачного Вам исполнения поделок, а так же добрых мыслей и на Пасху и на каждый день!
Подарок на пасху своими руками
Квиллинг цыпленок на Пасху
Очень трогательный и милый подарок своими руками на Пасху можно сделать в технике квиллинг. Для изготовления такого подарка нам понадобиться цветная лента для квиллинга, клей ПВА, а так же шило или палочка, на которую мы будем наматывать бумажные роллы.
Накручивая ленту для квиллинга на палочку формируем зеленые и фиолетовые роллы. Зеленые роллы сдавливаем по краям. Склеиваем роллы между собой так, как показано на фото. Это подставка под яичко.
Подставка под яичко в технике квиллинг
Делаем небольшие белые роллы.
Небольшие белые роллы
Оборачиваем яичко или небольшой шарик пленкой. Приклеиваем белые роллы друг другу вокруг шарика.
Приклеиваем белые роллы
Аккуратно убираем шарик. У нас должны остаться белые роллы в виде скорлупы яичка. Закрепляем скорлупу на подставке.
Скорлупа яичка из бумажных роллов
Вырезаем желтую полоску из бумаги и нарезаем ее бахромой. Скатываем это бахрому. Делаем несколько таких скатанных полосок. Расправляем бахрому на полосках и склеиваем их между собой. У нас должен получиться пушистый бумажный комок.
Пушистый комок из бумаги
На бумажный комок приклеиваем глазки и клювик — у нас получился забавный пасхальный цыпленок. Сажаем цыпленка в скорлупу. Дополняем композицию зеленой бумажной соломкой и ярким цветочком. Подарок на Пасху «Цыпленок квиллинг в яйце» — готов!
Подарок на Пасху «Цыпленок квиллинг»
Открытка на Пасху в технике квиллинг
Из полосок бумаги для квиллинга или тонких полосок цветной бумаги может получиться открытка на Пасху. Вырезаем из картона основу открытки — яичко. Украшаем переднюю и заднюю сторону цветной самоклеющейся пленкой.
Украшаем заготовку цветной пленкой
С помощью специальных ножниц делаем надрезы на желтой ленте для квиллинга. Скручиваем ленту в тугой ролл. Делаем две подобные заготовки.
Заготовки из надрезанной желтой ленты
Из зеленых лент скручиваем шесть свободных роллов. Четырем роллам придаем форму волны. У двух оставшихся оставляем свободные концы.
Придаем форму роллам
Надрезаем зеленую ленту для квиллинга с помощью специальных ножниц и приклеиваем ее в нижнюю часть открытки — это будущая травка. Располагаем по образцу зеленые роллы — это будущие растения. Приклеиваем один над другим желтые пушистые роллы — это голова и туловище цыпленка. Приклеиваем цыпленку обычный желтый ролл — крылышко.
Выкладываем роллы на открытке
Формируем несколько роллов красного цвета.
Красные роллы
Красные роллы приклеиваем, формируя цветы. Украшаем открытку солнышком и тучками из неплотных завитков. Квиллинг открытка на Пасху — готова!
Квиллинг открытка на Пасху
Пасхальный цыпленок из ниток в подарок
Очень необычным подарком на Пасху может стать поделка из ниток. Для изготовления этой поделки нам понадобится небольшой воздушный шарик. Обматываем его толстой ниткой.
Обматываем шарик
После того, как шарик плотно обмотан покрываем нитки толстым слоем клея ПВА.
Наносим клей
После того, как шарик с нитками высохнет аккуратно протыкаем и достаем шарик — тельце цыпленка готово. Приклеиваем цыпленку глазки, клювик и ножки. Пасхальная поделка их ниток-готова!
Пасхальная поделка из ниток
Посмотрите на видео, как сделать цыпленка в яичке из ниток:
Открытка в подарок на Пасху
Замечательным подарком на Пасху станет объемная открытка из бумаги. Для ее изготовления возьмите лист плотной бумаги с узором. Разлинуйте его по образцу.
Разлинуйте по образцу
Вырежете и сложите как на фото.
Вырежете и сложите
Приклейте на «ступеньки» открытки яички из цветной бумаги.
Приклеиваем яички из цветной бумаги
Приклеиваем на переднюю часть поделки весенние изображения и поздравительную надпись.
Посмотрите на видео как сделать замечательную пасхальную открытку из бумажных полосок:
Подарок на Пасху: Храм из бумажных шариков
Для того, чтобы сделать эту поделку нам понадобятся скатать достаточно много шариков из бумаги. Перед скатыванием наносим на бумагу немного жидкого клея (шарики не будут разваливаться).
Скатываем бумажные шарики
Часть шариков остается белыми. Часть шариков окрашиваем в оранжевый и голубой цвет. Начинаем выкладывать контур храма по образцу.
Начинаем выкладывать храм
Выкладываем колокольню и купол.
Колокольня и купол
Из белой бумаги для квиллинга скручиваем несколько роллов, которые затем превращаем в капельки.
Капельки из бумаги для квиллинга
Приклеиваем две коричневые бумажные ленты по сторонам храма. Каждую из них украшаем бумажными капельками — у нас должны получиться веточки вербы. Основание веточек украшаем зелеными роллами. Последний штрих — украшение купола Храма золотым крестом. Прекрасный подарок на Пасху — готов!
Храм в подарок на Пасху
Посмотрите на видео, как сделать необычную открытку на Пасху:
Сувенир на Пасху
Очень красивый сувенир на Пасху можно сделать из настоящих веточек, ненужного CD-диска, киндер-сюрприза и пластилина. Закрепляем на диске кусочек пластилина. В него вставляем тонкие веточки.
Киндер-сюрприз превращаем в цыпленка, а поверхность диска украшаем цветами и яичками. У нас получилась настоящая пасхальная композиция!
Пасхальная композиция в подарок
Композиция на Пасху из скорлупы
Прекрасным подарком на Пасху может стать композиция из яичной скорлупы «петушок и курочка». Приклеиваем на яичко гребешок, носик и глазки — у нас получается петушок. Ставим его на подставку-пробку.
Петушок из яичка
Тесемка и ниточки помогут нам в создании милой курочки.
Курочка из яичка
Отрезаем дно от пластиковой бутылки. Приклеиваем по краю двусторонний скотч.
Приклеиваем скотч
Оборачиваем заготовку бумагой, приклеивая ее на скотч.
Оборачиваем бумагой
Помещаем в нашу корзинку петушка и курочку. Перевязываем корзинку тесемкой с бантиком. Очаровательный подарок на Пасху готов!
Подарок на Пасху «петушок и курочка»
Красивый подарок из яичной скорлупы на Пасху (видео):
Подарок «Курочка в лотке»
Очень оригинальный подарок на Пасху можно сделать из картонной каретки из-под яиц. Наполняем ее цветной соломкой из гофрированной бумаги.
Наполняем лоток цветной соломкой
К задней части лотка приклеиваем бумажную курочку.
Приклеиваем бумажную курочку
Усаживаем в лоток цыпляток. Для изготовления цыпляток раскрашиваем яички и приклеиваем им гребешок и клювик. Подарок на Пасху «курочка с цыплятами» — готов!
Подарок на Пасху «курочка с цыплятами»
Пасхальное гнездышко из камней
Цыплята на Пасху из камней
Подарок на Пасху «Цыпленок» из лент и фетра
Изготовление поделок из сложенных кусочков лент называется техника канзаши. Складываем ленту по образцу. Фиксируем заготовку клеем.
Складываем и фиксируем кусочек ленточкиПодарок из лент и фетра на Пасху
Пасхальный венок в подарок
В подарок можно сделать интересный наддверный венок. Для этого нам понадобятся декоративные пасхальные яички, пасхальные сувениры — цыплята, гирлянда искусственной зелени с цветами, ленты, краски, кисточка, ножницы и скотч.
Материалы для поделки
С помощью клейкой ленты формируем основу венка из настоящих веток.
Основа венка из веток
Раскрашиваем декоративные яички для поделок.
Раскрашиваем яички
Обматываем вокруг основы из веток гирлянду из искусственных листьев и цветов. С помощью двусторонней клейкой ленты фиксируем пасхальные яички и цыплят. Подвязываем к венку бантик и ленточки. Пасхальный венок — готов!
Пасхальный венок в подарок на Пасху
Все, наша поделка готова!
Посмотрите на видео, как сделать очень красивый пасхальный венок:
Пасхальная корзинка из макарон своими руками
Очень оригинальные пасхальные подарки получаются из макарон. Для выполнения этой поделки нам понадобиться надуть небольшой шарик и нарисовать на нем круг.
Надуваем шарик и рисуем круг
Ставим шарик на подставку. Начинаем одну за одной приклеивать на шарик макароны. Используем клей ПВА.
Приклеиваем макароны
Оставляем одно отверстие в передней части поделки. Шарик сдуваем.
Сдуваем шарик
Аккуратно достаем шарик.
Достаем шарик
Подарок «корзинка из макарон» на пасху — готов!
Подарок «корзинка из макарон» на пасху
Рисунок «пасхальное яичко» в подарок
Хорошим подарком на Пасху может стать рисунок «яичко». Для начала делаем набросок карандашом.
Рисуем яичко карандашом
Начинаем раскрашивать основной рисунок и узоры в центральной части.
Раскрашиваем яичко красками
Из такого яичка получаются прелестные пасхальные картинки. Можно таким рисунком украсить пасхальную открытку.
Пасхальный рисунок с яичком
Картина в подарок на Пасху «курочка с цыпленком»
В подарок на Пасху можно нарисовать милую картинку «Курочка с цыпленком». Делаем набросок карандашом. Стараемся аккуратно перерисовать курочку и цыпленка с образца на фото.
Рисунок карандашом «Курочка и цыпленок»
Раскрашиваем курочку и цыпленка красками.
Раскрашиваем цыпленка и курочку
Рисуем весеннюю полянку с цветами. Можно нарисовать другие пасхальные атрибуты (корзинку, яички). Осталось подождать, пока картинка высохнет и оформить ее в рамку. Подарок на Пасху — готов!
Картина «Курочка с цыпленком» в подарок на Пасху
Пасхальный стенд в подарок на Пасху
Шикарным пасхальным украшением может сдать Пасхальный стенд, сделанный из бумаги и картона.
Пасхальный стенд в подарок на Пасху
Подарок на пасху своими руками отзывы
Мы делали в том году поделку из ниток. Получилось здорово!
Открытое занятие » Покормим цыплят»
Автор: Бикчентаева Айгюль Фаритовна
Конспект занятия с детьми первой младшей группы в детскому саду с использованием нетрадиционных техник рисования «Покормим цыплят» (рисование ватными палочками).
Цель: Развитие художественно-творческих способностей детей младшего дошкольного возраста посредством использования нетрадиционной техники рисования.
Задачи: — образовательные: закрепить знания детей о домашних птицах их деток; упражнять детей навыкам нетрадиционной художественной технике: рисование ватными палочками.
-воспитательные: воспитывать у детей аккуратность во время рисования.
— развивающие: развивать интерес к рисованию, развивать у детей цветовосприятие и зрительно-двигательную координацию; развивать у детей мелкую моторику рук;
Материалы: картинка цыплятами, листы альбома с изображением цыплят, ватные палочки, гуашь черного цвета, семечки.
Методы и приемы: художественное слово, сюрпризный момент, показ, объяснение, музыка, имитация, пальчиковая гимнастика, упражнение, этюд, танец.
Ход образовательной деятельности
Орг.момент.
— Послушайте стихотворение
Скорлупа в гнезде хрустит
Любопытный глаз блестит:
Из яйца, как из пелёнок, Выбирается цыплёнок. Потянулся, отряхнулся, Тихо пискнул, оглянулся: — Что ж, пожалуй, я пойду И родителей найду!
— Про какое животное я рассказала вам стихотворение?
– Этот малыши пришли к нам сегодня в гости (показываю картину с цыплятами).
Основная часть
-А вы знаете, как говорят цыплята? А кто мама цыпленка? А папа? Молодцы! А к каким птицам относятся они? (Домашним). А каких домашних птиц вы еще знаете? (ответы детей) – Гусь (гусенок), — Утка (утенок), — Индюк (индюшонок). Давайте, мы поиграем в игру «Курочка и цыплята». Я буду курочка. А вы мои цыплята. Воспитатель:
Вышла курочка гулять, Свежей травки пощипать. А за ней ребятки- Желтые цыплятки. (Дети ходят по кругу за педагогом.) Ко-ко-ко, ко-ко-ко!
Не ходите далеко. Лапками гребите, Зернышки ищите! (Дети имитируют движения цыплят: лапками гребут, зернышки клюют)
Воспитатель: Ой, детки здесь, на ковре совсем нет зернышек, и цыплятам нечего есть. Давайте мы зернышки нарисуем краской. Для этого мы сядем за стол. И прежде чем нарисовать зернышки для цыплят подготовим наши пальчики.
Пальчиковая игра:
Есть у курицы цыпленок, У гусыни есть гусенок, У индюшки – индюшонок, А у утки есть утенок, У каждой мамы есть малыши, все красивы хороши.
Воспитатель: Теперь я вам покажу зернышки- семечки. Какого они цвета? (черные). Макаем ватную палочку в черную краску и «рассыпаем зернышки» по полянке для цыпляток, вот так (показываю на рисунке с изображением цыплят рисование ватной палочкой). Малыши ритмично наносят ватными палочками «пятнышки» на листе альбома с изображением цыплят.
Информация по предложенным изменениям в Unicode относительно данного смайла и примечания по ним.
Категория Unicode
Human/living Things
Подкатегория Unicode
Animal Symbols
Примечания по названиям
HATCHING CHICK
Temporary Notes: animated by KDDI
Символ
U+1F423 proposed
Идентификатор предложения
e-1DD
🔘 Shift-JIS
Коды Shift-JIS смайлика для операторов сотовой связи DoCoMo, KDDI и SoftBank, эквивалентные кодам Unicode.
📈📉 Статистика популярности эмоджи 🐣
Динамика популярности эмодзи 🐣 во всем мире по данным Google за последние 5 лет.
Как нарисовать пасхального цыпленка
Простое, пошаговое руководство по рисованию пасхального цыпленка
Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!
Сегодня многие пасхальные обычаи включают изображения цыплят, от леденцов зефира Peeps до открыток и украшений. Как цыпленок стал ассоциироваться с Пасхой?
С древних времен в культурах всего мира использовались яйца и цыплята как символы плодородия, часто связанные с богами и богинями.
Одной из таких богинь плодородия была германская Эостра, от которой произошло название «Пасха».
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Через некоторое время после 100 г. н.э. христиане начали перенимать традиции других религий, чтобы способствовать обращению в христианство.
Таким образом, были приняты весенние праздники плодородия вместе с их символами. Христианская символика была наложена поверх существующих значений. Например, яйцо использовалось как символ возрождения, поскольку твердая скорлупа кажется мертвой, но вмещает жизнь цыпленка.
В Америке двадцатого века только что вылупившихся птенцов иногда дарили детям в качестве пасхальных подарков. Некоторых цыплят сначала окунали в краситель, который окрашивал их перья в розовый или синий цвет.
Хотите нарисовать пасхального цыпленка? Это простое пошаговое руководство по рисованию покажет вам, как это сделать.
Все, что вам понадобится, это карандаш, лист бумаги и ластик. Вы также можете использовать цветные карандаши, цветные карандаши, маркеры или краски, чтобы раскрасить законченный рисунок.
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Курица, Пингвин и Индейка.
Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше
Пошаговая инструкция по рисованию пасхального цыпленка
Рисование пасхального цыпленка — шаг 1
1. Начните с рисования формы яйца — овала, более узкого вверху и более широкого внизу.
Рисование пасхального цыпленка — шаг 2
2. Затем разбейте яйцо. Нарисуйте неправильный зигзаг, используя короткие прямые линии разной длины.
Рисунок пасхального цыпленка — шаг 3
3.Разделите яйцо пополам, стерев скорлупу над трещинами.
Рисунок пасхального цыпленка — шаг 4
4. Нарисуйте неправильную форму над яичной скорлупой. Обратите внимание на выпуклости вверху и внизу. Это сформирует голову цыпленка.
Рисование пасхального цыпленка — шаг 5
5. Нарисуйте крылышки. Для каждого крыла вытяните длинную изогнутую линию от нижней части головы. Затем нарисуйте перья, соединив U-образные линии. Изогнутой линией обозначьте край тела цыпленка.
Рисунок пасхального цыпленка — шаг 6
6. Посередине головы нарисуйте два неправильных круга. Это сформирует глазки цыпленка.
Рисунок пасхального цыпленка — шаг 7
7. Обведите каждый глаз круглой формой изогнутой линией. Это формирует зрачок глаза. Затем нарисуйте два маленьких овала внутри зрачка. Используя короткие соединенные изогнутые линии, нарисуйте пучок перьев на голове цыпленка.
Рисунок пасхального цыпленка — шаг 8
8.Используя короткие изогнутые линии, нарисуйте изогнутую форму над каждым глазом, чтобы обозначить брови. Чтобы нарисовать клюв, обведите фигуру короткими изогнутыми линиями, заостренными на каждом конце. Подложите под ним треугольную форму. Добавьте детали перьев на грудь птицы, используя короткие соединенные изогнутые линии.
Рисунок пасхального цыпленка — шаг 9
9. Добавьте трещинки на яичной скорлупе. Нарисуйте короткие прямые линии, которые пересекаются под нечетными углами
Полный рисунок пасхального цыпленка
10.Раскрась свою цыпочку. Птенцы обычно изображаются желтыми, но в зависимости от породы могут быть черными, белыми, коричневыми, полосатыми или пятнистыми. Когда-то пасхальных цыплят красили в синий или розовый цвет.
Не забудьте ознакомиться с другими нашими руководствами по рисованию животных. Вы даже можете нарисовать курицу и подарить этому парню дом!
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Учебник по рисованию для печати
УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА
Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?
Сначала убедитесь, что вы вошли в систему.Вы можете войти в систему на странице входа в систему.
Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.
Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.
Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).
Развитие куриного яйца — EnchantedLearning.com
Реклама.
EnchantedLearning.com — это сайт, поддерживаемый пользователями. В качестве бонуса участники сайта получают доступ к версии сайта без баннерной рекламы с удобными для печати страницами. Щелкните здесь, чтобы узнать больше.
(Уже зарегистрированы? Нажмите здесь.)
Развитие яиц и эмбрионов
Поперечное сечение недавно отложенного яйца
Формирование яйца:
Желток: Куриное яйцо начинается с яичного желтка внутри курицы.Желток (на данном этапе называемый ооцитом) вырабатывается яичником курицы в процессе, называемом овуляцией.
Оплодотворение: Желток попадает в яйцевод (длинная спиралевидная трубка в репродуктивной системе курицы), где он может оплодотворяться внутри (внутри курицы) спермой.
Яичный белок (альбумин) : Желток продолжается вниз по яйцеводу (независимо от того, оплодотворен он или нет) и покрыт мембраной (называемой желточной мембраной), структурными волокнами и слоями альбумина (яичный белок).Эта часть яйцевода называется магнусом.
Халаза : По мере того, как яйцо опускается по яйцеводу, оно постоянно вращается внутри спиральной трубки. Это движение скручивает структурные волокна (называемые халазами), которые образуют веревочные нити, закрепляющие желток в густом яичном белке. К каждому желтку на противоположных концах яйца прикреплены две халазы.
Яичная скорлупа :
Яичная скорлупа откладывается вокруг яйца в нижней части яйцевода курицы непосредственно перед его кладкой.Оболочка сделана из кальцита, кристаллической формы карбоната кальция.
Вся эта поездка по яйцеводу занимает около одного дня.
Рост эмбриона: Оплодотворенный бластодиск (теперь называемый бластодермой) растет и становится эмбрионом. По мере роста эмбриона его основным источником пищи является желток. Отходы (например, мочевина) собираются в мешке, называемом аллантоисом. Обмен кислорода и углекислого газа происходит через скорлупу яйца; хорион выстилает внутреннюю поверхность яйца и соединен с кровеносными сосудами эмбриона.
Инкубационный период: Эмбрион развивается внутри яйца в течение 21 дня (инкубационный период), пока птенец не вырвется из яичной скорлупы и не вылупится.
Определения : воздушная камера — пустое пространство, расположенное на большом конце яйца; он находится между внутренней и внешней оболочками оболочки. халаза — спиральная, похожая на веревку нить, закрепляющая желток в густом яичном белке.К каждому желтку прикреплены две халазы, одна сверху, другая снизу. (Множественное число от chalaza — chalazae.) Зародышевый диск или бластодиск — маленькое круглое белое пятно (2-3 мм в диаметре) на поверхности желтка; это то место, где сперма попадает в яйцеклетку. Ядро яйца находится в бластодиске. внутренняя оболочка оболочки — тонкая оболочка, расположенная между внешней оболочкой оболочки и альбумином. Наружная мембрана оболочки — тонкая мембрана, расположенная непосредственно внутри оболочки. скорлупа — твердая, защитная оболочка яйца. Полупроницаем; он позволяет газообмену, но не позволяет другим веществам попадать в яйцо. Оболочка сделана из карбоната кальция. густой альбумин — волокнистая часть яичного белка (альбумина), расположенная ближе всего к желтку. тонкий альбумин — водянистая часть яичного белка (альбумина), наиболее удаленная от желтка. Желточная (желточная) мембрана — мембрана, окружающая желток. желток — желтая внутренняя часть яйца, в которой формируется зародыш. Желток содержит пищу, которая будет питать зародыш по мере его роста.
Ниже приведены распечатки по развитию цыплят для маркировки:
Развитие куриного эмбриона
Где жизнь цыпленка
Начинается
зародышевый
диск виден на поверхности желтка.
развитие цыпленка
начинается в единственной клетке, образованной объединением двух родительских клеток,
яйцо
и сперма,
в процессе, известном как оплодотворение. У птиц оплодотворение
происходит примерно за 24 часа до снесения яйца.
Недавно сформированный сингл
ячейка начинает делиться на 2, затем на 4, 8, 16, 32 и так далее. В
по времени кладки сотни ячеек сгруппированы в небольшой,
беловатое пятно (бластодерма или зародышевый
диск), который хорошо виден на поверхности желтка.
Когда яйцо отложено
и остывает, деление клеток прекращается. После того, как яйцо будет отложено,
охлаждение яйца после того, как оно было отложено, не приводит к смерти
эмбриона.
Он может возобновить свое развитие после нескольких дней отдыха, если
снова греется курицей или в инкубаторе.
Функции
эмбриональных мембран
Временный специальный
внутри яйца формируются органы или эмбриональные оболочки, чтобы защитить
эмбрион и обеспечить его питание, дыхание и
экскреция.Эти органы включают желток
мешок, амнион,
и аллантоис.
Запасы желточного мешка
пищевой материал для эмбриона. Амнион, заключив эмбрион,
обеспечивает защиту. Аллантоис служит дыхательным органом,
получает минералы из скорлупы и обрабатывает отходы. Эти временные
органы функционируют внутри яйца до момента вылупления.
эмбрион: 3 сутки
эмбрион:
день 9
Штриховка
на
на двадцатый день инкубации эмбрион превращается в цыпленка, поскольку он ломается
в камеру с воздухом и впервые начинает дышать воздухом.
Цыпленок
выходит из яйца на двадцать первый день инкубации.
Требуются некоторые изменения
место в течение 18 и 21 дня. Цыпленок рисует то, что осталось
желтка в его тело и «забирает с собой обед» (так сказать)
когда вылупится. Таким образом, цыпленка действительно не нужно кормить.
в течение нескольких дней после вылупления.
Голова цыпленка
под его правым крылом кончиком клюва, направленным в воздух
оболочка. Большая мышца шеи сокращается и заставляет яйцо
зуб через воздушную камеру, и цыпленок делает первый вдох.
Это называется внутренним проклевыванием. В это время вы можете
слышать, как цыпленок заглядывает внутрь скорлупы.
Двадцать первого
В день инкубации птенец завершает побег из скорлупы.Яичный зуб делает начальный разрыв скорлупы. Это упомянуто
к как внешняя окантовка.
Процесс вылупления
может длиться от 4 до 12 часов, прежде чем цыпленок освободится от
оболочка. Цыпленок, как он появляется после освобождения от
оболочка, мокрая и очень устала. В течение следующих нескольких часов он будет
лежи спокойно и отдыхай. Через несколько часов цыпленок, теперь уже сухой и пушистый,
станет чрезвычайно активным, и яичный зуб высохнет и упадет
выключенный.
Куриное яйцо | Консультационная служба Университета штата Миссисипи
Птичье яйцо при всей его сложности до сих пор остается загадкой. Очень сложная репродуктивная клетка, по сути, это крошечный центр жизни. Первоначальное развитие эмбриона происходит в бластодерме. Белок окружает желток и защищает эту потенциальную жизнь. Это эластичное, амортизирующее полутвердое вещество с высоким содержанием воды.Вместе желток и белок подготовлены для поддержания жизни — жизни растущего эмбриона — в течение трех недель, в случае курицы. Вся эта масса окружена двумя мембранами и внешней оболочкой, называемой оболочкой. Оболочка обеспечивает обмен газов и механические средства сохранения пищи и воды внутри.
Яйцо у взрослой курицы образуется репродуктивной системой, состоящей из яичника и яйцевода. У большинства самок есть два функциональных яичника, но у кур и большинства других птиц только один яичник и один яйцевод.В этом яйцеводе образуются все части яйца, кроме желтка. Он разделен на пять отдельных областей: (1) воронка или воронка, (2) большая часть тела, (3) перешеек, (4) матка или оболочка железы и (5) влагалище.
Желток образуется в фолликулярном мешке путем отложения непрерывных слоев желточного материала. Девяносто девять процентов материала желтка образуется за 7-9 дней до откладки яйца. Когда желток созревает, фолликулярный мешок разрывается или раскалывается по линии с небольшим количеством кровеносных сосудов.Если какие-либо кровеносные сосуды пересекают стигму, небольшая капля крови может откладываться на желтке, поскольку она выходит из фолликула. Это вызывает большинство пятен крови в яйцах. После того, как желток высвобождается из фолликула, он остается нетронутым за счет окружающей его желточной мембраны. Выделение желтка из яичника называется «овуляцией».
После выхода из фолликула желток попадает в брюшную полость курицы. Воронка яйцевода быстро поглощает желток своими тонкими воронкообразными губами.Желток быстро попадает в большую часть яйцевода, куда добавляется плотная часть белка. Форма яйца во многом определяется в этом разделе.
Большая часть яйцевода отделена от перешейка узким полупрозрачным кольцом без желез. Диаметр перешейка меньше диаметра большой. Именно здесь образуются две оболочки оболочки. Оболочки скорлупы неплотно содержат желток и плотный белый цвет до тех пор, пока остаток белка не будет добавлен в матку.
Оболочка добавляется к части матки или оболочки яйцевода.Оболочка состоит в основном из карбоната кальция. На формирование яичной скорлупы требуется около 20 часов. Если курица откладывает коричневые яйца, коричневые пигменты добавляются в скорлупу в последние часы ее образования.
Халаза, две шнуровидные структуры, которые удерживают желток в центре яйца, сначала появляются в матке. Халазы также функционируют как ось, вокруг которой может вращаться желток, и постоянно удерживать зародышевый диск в инкубационных яйцах наверху.
В последней части яйцевода, влагалище, на скорлупу наносится тонкое белковое покрытие, называемое «налетом», чтобы вредные бактерии или пыль не попадали в поры скорлупы яйца.Яйцо сначала проходит через узкий конец яйцевода, а сначала откладывается большим концом. Во влагалище яйцо перед кладкой переворачивают горизонтально. Если курицу потревожить в гнезде, яйцо может быть отложено сначала маленьким концом. «Яйцекладка» — это акт выталкивания яйца из яйцевода.
Когда яйцо откладывается, оно наполняет скорлупу. По мере охлаждения внутренняя часть яйца сжимается и образует воздушную ячейку между двумя оболочками скорлупы. У высококачественного яйца есть крошечная воздушная ячейка, что указывает на то, что яйцо было собрано вскоре после кладки и хранилось должным образом.Воздушная камера обычно расположена в большом конце яйца, где скорлупа наиболее пористая, и воздух может легко проникать внутрь.
Пошаговое руководство по вспомогательному вылупливанию | BackYard Chickens
ПЕРВЫЕ ГРАФИЧЕСКИЕ ФОТОГРАФИИ Почему? Потому что САМОЕ ПОМОЩЬ нового Хэтчера тоже СКОРО И Слишком БЫСТРО!
Ниже приведен результат КРАСИВЫЙ цыпленка, который умрет. Этот цыпленок явно был НЕ , готовым к вылуплению, поскольку его желточный мешок еще не втянут в брюшную полость и кровеносные сосуды не отступили. Не могу выразить, насколько необходимо разбираться в процессе штриховки!
Чтобы СОХРАНИТЬ ЦЫПЛЯ и улучшить показатели вылупления, пожалуйста, изучите инкубацию!
Заметки, изображения, видео и ссылки по инкубации Включая методы ИНКУБАЦИИ ЯЙЦЕЙ В ОТПРАВЛЕНИИ.
Беспокойство на этом этапе огромно для новичков, они могут быстро неверно истолковать благополучие своих цыплят и преждевременно вмешаться, что приведет к катастрофическим последствиям.
Понимание процесса вылупления
Между 15-м и 16-м днем цыпленок ориентируется так, чтобы его голова находилась рядом с воздушной камерой на большом конце яйца. Незадолго до того, как цыпленок готов попытаться выбраться из скорлупы, его шея изгибается вдвое, так что клюв оказывается под правым крылом и направлен в сторону воздушной камеры. Цыплята сначала PIP, затем REST, затем Zipping начинается до 24 +/- после начального pip, в зависимости от породы!
Цитата: Примерно за три дня до вылупления голова эмбриона зарывается под правое плечо, так что клюв располагается под крылом и напротив двух мембран, отделяющих эмбрион от воздушного пространства на большом конце скорлупы.Где-то в тот же день клюв пробивает мембраны в воздушное пространство, и начинается легочное дыхание. Примерно через день, когда запас кислорода уменьшается, эмбрион начинает дергаться, поворачиваться и отталкивать голову и клюв назад, пока яичный зуб не прорежет первое отверстие. Теперь цыпленок может дышать. Когда свежий воздух входит в оболочку и циркулирует, мембраны внутри начинают высыхать, а кровеносные сосуды внутри этих мембран начинают сокращаться. Эмбрион продолжает прыгать, брыкаться и вертеться.Маленькие трещины продвигаются на миллиметры против часовой стрелки вокруг большого конца оболочки. Специальная «мышца вылупления» на задней части шеи цыпленка (см. Фото справа) набухает в несколько раз по сравнению с нормальным размером за счет большого притока жидкости из лимфатической системы эмбриона. Этот отек усиливает сенсорные сигналы, посылаемые через шею, стимулируя эмбрион к дальнейшей активности. В конце концов, крышка яйца достаточно треснула. Эмбрион отталкивает его, разворачивается из складки и выходит из скорлупы.
Что касается открытия и закрытия батора для удаления уже вылупившихся цыплят; Важно помнить, что цыплята могут прожить 3 дня без еды / воды.Лучше подождать, пока вылупятся оставшиеся цыплята, чтобы уменьшить воздействие невылупившихся яиц.
А вот моя новая цыпочка бегает в баторе, выбивая яйца! ОТПУСТИТЕ ИХ! НЕ ОТКРЫВАЙТЕ ИНКУБАТОР! Они в порядке!
Когда помочь? Помощь цыпленку должна быть вашим ПОСЛЕДНИМ КУРОРТАМ Неудача цыпленка нормально развиваться на стадии вылупления может быть вызвана генетическими проблемами, приводящими к неправильному положению, деформациям или слабости, и в этом случае помощь может способствовать выживанию птиц с вредоносными генами. Однако трудности при выводе могут быть также результатом несовершенных процедур инкубации генетически жизнеспособных цыплят или аномально толстой скорлупы. Многие смертельные случаи из-за вышеупомянутых ситуаций происходят непосредственно перед вылуплением во время перехода от эмбриона к дышащему цыпленку. Цыпленок может испытывать трудности с позицией для проклевывания, поглощения желточного мешка или перехода на воздух для дыхания. Хориоаллантоисное кровообращение цыпленка остается функциональным незадолго до вылупления и сохраняется даже после полного всасывания желтка и пения эмбриона / цыплят? Поэтому трудно судить о правильном времени для помощи яйцу.Очень важно дать цыпленку как можно больше времени на то, чтобы полностью поглотить желток, чтобы сосудистая система отключилась и цыпленок завершил нормальные физиологические процессы вылупления. Не торопите люк!
НЕ ТРОСИТЕ ЛЮК!
В ЛЮК НЕ СКОРЯТЬ!
Если цыпленок ПРОБИЛ дыру в скорлупе НЕ ВМЕШАТЬСЯ в течение МИНИМУМ 12 часов !
Почему?
Именно здесь трудно судить, когда вмешательство необходимо и безопасно. Цыпленок отдыхает во время этой фазы QUIET , когда он готовится к вылуплению. Это ОЧЕНЬ тихая стадия, которую легко неверно истолковать. Внутри яйца цыпленок отдыхает и учится дышать. Они будут спать, иногда открывая и закрывая рот. Цыпленок будет двигать головой резкими толчками, а также слегка щебетать. Легкие созревают, и это изменение давления в груди вызывает сокращения, которые помогают желточному мешку втягиваться внутрь живота.Кровеносные сосуды на этом этапе также начинают отступать. Если оказать помощь преждевременно, это может вызвать кровотечение из кровеносных сосудов, и желточный мешок не сможет впитаться.
КОГДА я должен помочь?
Вы можете сказать, что цыпленок испытывает проблемы, если он застрял на несколько часов в СРЕДНЕЙ стадии расстегивания молнии, либо бессмысленно ударяясь клювом о отверстие, не делая дальнейших отверстий в скорлупе, либо почти расстегнул молнию, но не смог освободиться.
Цыпленок обеспокоен, если он заклеен, но не начал расстегиваться ПОСЛЕ 18-24 часов, или если кусочек открытой мембраны вокруг отверстия для прокола начинает становиться коричневым и сохнуть.
Если проколы выглядят неравномерно или неравномерно, это также может быть причиной проблем с цыпленком. По прошествии 40 часов существует вполне реальная вероятность того, что цыпленок никогда не выйдет из яйца без посторонней помощи.
Цыпленок, который прокусил яйцо не с того конца, также находится в беде, и иногда ему также могут помочь.
СНОВА Я НЕ МОГУ ДОСТАТОЧНО НАГРУЗИТЬСЯ…. Для полного впитывания желточного мешка требуется ЧАСЫ!
Ниже ….. Красиво выглядящая мембрана!
(закрученный неправильный конец) ДЛЯ НЕПРАВИЛЬНЫХ ПОЛОЖЕНИЙ
СМ. РАЗДЕЛ НЕПРАВИЛЬНОГО ПОЛОЖЕНИЯ Ниже
СРОК ШЕЛКОВОГО ВЫЛУШКИ! ПОНЕДЕЛЬНИК 17:00 заметил внешнюю трубу
ВТОРНИК, ДЕНЬ 20, 9 утра, все еще отдыхает, отверстие немного больше, но цыпленок НЕ застегивается!
14:00 ВТО. Цыпленок УЖЕ ВЫШЕЛ!
пропустил последнее быстрое застегивание! Шелковистая слева, два CCL вылупились одновременно!
ВАЖНОЕ ЗАМЕЧАНИЕ: ЭТОТ ЦЫПЛЕЦ ПРОДОЛЖАЛ БОЛЕЕ 24 ЧАСОВ, чтобы вылупиться! и абсолютно нормально!
ПРИМЕР того, почему я говорю всем, если у них неправильное положение (неправильный конец)
его щебетание и дыхание ДАЙТЕ ИМ ОДНИМ, просто отметьте время и следите за ними! Обычно это первые пункты, которые вы видите, потому что они являются как внутренними, так и внешними пунктами. Мне посчастливилось поймать видео одного сегодня …. ИЗВИНЯЙТЕ БЕЛЫЕ ВЫХОДЫ Вот и загораются огни батареи, извините!
Пошаговое руководство В помощь ВНУТРЕННЕМ И / ИЛИ ВНЕШНЕМУ Цыпленку с наклоном, терпящему бедствие
ДЫХАТЬ! Правильно, сделайте глубокий вдох, успокойте нервы и расслабьтесь! Нет спешки, чтобы вытащить цыпленка из скорлупы!
«Развивающийся эмбрион прожил в этой скорлупе более 3 недель.
Он выжил за счет содержимого яйца все это время.Единственное, что он поглотил извне, — это кислород. Пока цыпленок получает кислород, в этом нет ничего срочного. Слишком многие люди чувствуют необходимость влететь и вытащить цыпленка из места, которое хорошо служило ему в течение 3-4 недель. Не следует торопиться вытаскивать цыпленка из скорлупы, если он может дышать. Пока у него есть доступ к воздуху через шип, он может сидеть там весь день, даже после того, как кровеносные сосуды отступят. Он не умрет с голоду. В нем много желтка. Он не будет обезвоживаться, если вы не проявите нетерпение и не начнете снимать скорлупу до того, как это приведет к кровотечению или чрезмерному воздействию наружного воздуха.» http://www.avianresources.com/Nursery_Mgt.htm
Если вылупилось большинство ваших цыплят или дней за прошедший 21 день (для куриных яиц), пора …. СВЕЧИ & Нажмите!
Свеча и найдите внутреннюю точку. Карандашом отметьте ячейку с воздухом.
Ниже показано, как это выглядит внутренняя точка. Клюв протыкается через внутреннюю мембрану в воздушную камеру.
Аккуратно постучите ногтем по воздушной ячейке и поднесите к уху. Вы слышите писк?
** ЕСЛИ ** У ВАС НЕТ ВНУТРЕННЕГО ПИПА И ВЫ НЕ МОЖЕТЕ СЛЫШАТЬ ЧИРП, но вы ВИДИТЕ ДВИЖЕНИЕ, поместите это яйцо НАЗАД в инкубатор и ПОДОЖДИТЕ, это ЯЙЦО НЕ нуждается в помощи на данном этапе!
** ЕСЛИ ** однако У ВАС НЕТ ВНУТРЕННЕГО ПИПА, ВЫ НЕ МОЖЕТЕ СЛЫШАТЬ ЧИРПИРОВАНИЕ и НЕ видите ДВИЖЕНИЕ, перейдите к плавающему тесту ~ Проверка жизнеспособности яйца. Дайте яйцам просрочку на 24 часа перед тестированием на плаву ТОЛЬКО ПОСЛЕ СВЕЧЕНИЯ, БЕЗ внутренних шипов и БЕЗ внутреннего ДВИЖЕНИЯ или ЧИРПИРОВАНИЯ! Эта процедура требует очень небольшого количества оборудования или времени, и ее легко выполнить. Если ваше яйцо все еще жизнеспособно, поместите его обратно в батор и подождите! https://www.backyardchickens.com/t/383525/float-testing-checking-egg-viability-for-late-or-overdue-hatching
Теперь пришло время помочь, если… Вы за пределами ПЕРИОДА ОЖИДАНИЯ и вы выполнили ВСЕ шаги, указанные выше! Помогите, если У ВАС ИМЕЕТСЯ ВНУТРЕННИЙ PIP и вы слышите ЧИРПИРОВАНИЕ, ИЛИ ВЫ СЛЫШАЕТЕ ЧИРПИНГ, но нет PIP…… И вы четко понимаете процесс вылупления, И вы НЕОБХОДИМО, что пришло время вмешаться, И вы ПРОЧИТАЛИ ВСЮ СТАТЬЮ, И вы понимаете ШАГИ, чтобы помочь, И У ВАС ЕСТЬ ТЕРПЕНИЕ, Если НЕТ, НЕ ПРИКАСАЙТЕСЬ К ЭТОМУ ЯЙЦУ!
Создание искусственного выступа или «смотрового отверстия»! Продезинфицируйте и вымойте руки!
Начните этот шаг, проделав маленькое отверстие в области шипа (или ближайшего к тому месту, где вы слышите чириканье) ТОЛЬКО В ОБЛАСТИ ВОЗДУШНОЙ ЯЧЕЙКИ !!! ТИПИЧНО его клюв направлен к НИЖНЕМУ ПУСКУ ВОЗДУШНОЙ ЯЧЕЙКИ, как показано ниже
, чтобы вы могли видеть, что клювик свободен от внутренней мембраны.Используйте пинцет с плоским концом или нож. Сделайте «Только» маленьким отверстием, ДОСТАТОЧНО НЕ ТОЛКАЙТЕ только чип, а затем используйте пинцет, чтобы немного отодвинуть эту белую внешнюю мембрану, пока вы не увидите его клюв. Помните, ЕСТЬ ВНЕШНЯЯ белая мембрана и внутренняя мембрана. На этом этапе очень важно не повредить внутреннюю мембрану, которая удерживает все клетки крови цыпленка.
Если вам нужно сделать шип , лучше продолжать делать крошечный крестик, пока вы не сможете вырезать отверстие.Вы также можете использовать крошечное острое сверло, НЕ в сверле, я просто использую его, чтобы забить X, но НЕ ВРЕДИТ цыпленку ! НЕ РАЗДИВАЙТЕ ЯЙЦО с силой! Очень сложно запустить пип, если у вас его нет, поэтому будьте готовы с несколькими инструментами, если один вам не подходит ….
Если вы откроете эту точку и увидите ее клюв, как показано ниже, оставьте яйцо вот так … положите ее на влажное бумажное полотенце, положите обратно в инкубатор и увеличьте влажность.Тогда ПОДОЖДИТЕ …. ПОДОЖДИТЕ ПОДОЖДИТЕ!
Если вы сделали выступ И НЕ МОЖЕТ ВИДЕТЬ ИЗОБРАЖЕНИЕ , постепенно открывайте большее отверстие в скорлупе, ТОЛЬКО В ОБЛАСТИ ВОЗДУШНОЙ ЯЧЕЙКИ, НЕ ПЕРЕХОДИТЕ НИЖЕ ЭТОЙ ЛИНИИ. Как вы можете видеть на фото ниже, этого маленького педераста было сложно найти! Опять же, очистите только клюв, а затем смочите мембрану пальцем, смоченным в стерильной / чистой воде (НЕ ПОДНИМАЙТЕСЬ К ЕГО НОСТРИЛЬЯМ и НЕ ТЯНИТЕ МЕМБРАНУ с кровью!)
Положите яйцо на влажное бумажное полотенце. и вернитесь в инкубатор.
НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ НЕ СЛЕДУЕТ УДАЛИТЬ ДАННУЮ ВНУТРЕННЮЮ МЕМБРАНУ В ЭТОМ МЕСТЕ! КОГДА ВЫ ОСТАВЬТЕ ЭТУ МЕМБРАНУ неповрежденной, ОНИ НЕ ВЫБИРАЮТСЯ ПРЕЖДЕВРЕМЕННО … ЭТО Я НЕ МОГУ ДОСТАТОЧНО НАГРУЖАТЬ !!!
ВРЕМЯ ОСТАВИТЬ ЕЕ ВСЕМ и поддерживать влажность на высоком уровне !! 75-80-е даже !!
Что вы прочитали сейчас самого важного ???
ОСТАВЬТЕ ЕЁ В ОДНОЙ! Не трогайте ее раковину, не снимайте больше мембран! Подождите, каждые 2 часа смочите ее мембрану и снова поместите в батор! Им есть ОЧЕНЬ много чего, что они могут усвоить !! Не только эта кровь, этот желток ОГРОМНЫЙ! Смотри!
Теперь, когда вы создали точку, она все еще МОЖЕТ закончить работу!
Что делать, если она НЕ заканчивает и не заархивирует?
Первое, что нужно помнить, помогая, — это следить за кровью.Если кровотечение, ОСТАНОВИТЕСЬ прямо сейчас. Положите яйцо обратно и подождите несколько часов, прежде чем снова попытаться помочь. Как только вы начнете помогать цыпленку на этом этапе, он не сможет закончить само по себе.
Если по прошествии 6-8 часов и по-прежнему НЕТ ПРОГРЕССА в ее отклевывании, вам нужно будет удалить «КРЫШКУ» с конца ячейки с воздушной камерой. ТОЛЬКО ВЫШЕ линии карандаша! Я начинаю с того, что снимаю крохотные кусочки скорлупы, как линию, и следую прямо над линией карандаша. ЕСЛИ ВЫ НАПИВАЕТЕ КРОВЬ, вы опустились слишком низко, так что двигайтесь немного выше… ИДТИ МЕДЛЕННО! И ОСТАВАЙТЕСЬ НАД ЭТОЙ ВНУТРЕННЕЙ ВОЗДУШНОЙ ЯЧЕЙКОЙ!
На картинке ниже вы видите внутреннюю бугорку с клювом в ней… Сначала смочите, чтобы лучше видеть мембраны.Удалите крошечный кусочек мембраны с ноздрей, но НЕ ДОПУСКАЙТЕ попадания по венам. Если вы смочите эту белую мембрану, вы увидите, что она довольно прозрачная, когда она влажная, но все еще заполнена полными сосудами. Если вы попали в вену с небольшим количеством крови, осторожно прижмите сухое бумажное полотенце к месту, чтобы остановить кровотечение. Ниже приведены фотографии ОДНОЙ сухой мембраны цыпленка и другой увлажненной. Этот цыпленок ЯВНО НЕ ГОТОВ ВЫЛЕТИТЬСЯ ИЗ ЭТОЙ ОБОЛОЧКИ или удалить ее оболочку! Положите НАЗАД в батор на влажное полотенце!
Я также добавлю, что недавно я перешел с использования стерильной воды в качестве помощника на использование ватных палок или «ушных вкладышей» и добавление антибактериальной прозрачной мази под названием бацитрацин (НЕ НЕОСПОРИН) на внутренние мембраны, потому что вам НЕ нужно продолжайте смачивать их, и вы можете видеть на картинке ниже, что мазь делает эту мембрану прозрачной, и это АНТИБИОТИК, в нем не будет бактерий, как в воде! см. https: // www.backyardchickens.com/t/704328/diary-notes-air-cell-detatched-shipped-eggs/7850 для понимания мазей и кремов. НЕ ИСПОЛЬЗУЙТЕ МАЗЬ С УБИЙТЕЛЕМ БОЛИ! ИСПОЛЬЗУЙТЕ БАЦИТРАЦИН
НИКОГДА не удаляйте эту мембрану до тех пор, пока ЭТИ ВЕНЫ НЕ ВЕДУТСЯ и кровь не впитается!
Каждые 2 часа вы будете проверять и при необходимости увлажнять эту мембрану или добавлять мазь, если вы ее используете. Продолжайте искать спад прожилок. Вероятно, это займет как минимум 8-12 часов, если не больше!
Если кровь не всасывается, желток УБЕДИТЕЛЬНЫЙ! Смачивание мембраны делает ее прозрачной, поэтому вы можете видеть эти вены!
Нет, еще нужно немного времени!
Как узнать, ГОТОВ ли цыпленок?
Вот как мембрана выглядела в здоровом люке! После того, как кровь втянется в тело, вены станут тонкими, перепончатыми, а мембрана — прозрачной. Очень тонкие прожилки, похожие на пряди волос! Увеличить фото.
КОГДА цыпленок ГОТОВ, они снова громко щебечут! НО ТОЛЬКО ПО ЭТОЙ МЕМБРАНЕ и ее прожилкам !!
ГОТОВА! КОГДА она впитала всю эту кровь, проверьте положение клюва и ослабьте перепонку, растягивая, а не разрывая, если возможно . Если кровотечения не происходит, продолжайте постепенно ослаблять мембрану от клюва по направлению к сторонам скорлупы, и я как бы наклеиваю их НАД скорлупой, и они прилипают к ней, как будто кладут мешок для мусора в мусорное ведро.Продолжайте, пока цыпленок не обнажится, смочив мембрану, я использую пинцет с плоским кончиком (не заостренным). Если мембрана прилипает к цыпленку, просто продолжайте увлажнять, используйте чистое влажное бумажное полотенце и осторожно протрите перьями, и оно оторвется.
Теперь, когда у вас сняли мембрану с верхушки цыпленка, намочив ее по наружной оболочке скорлупы, еще 1 раз и ПОЛОЖИТЕ Цыплята обратно в летучую мышь!
НЕ ПЫТАЙТЕСЬ ВЫТЯНИТЬ ИЛИ НАКЛОНИТЬ цыпленка из его скорлупы !! Позвольте цыпленку сделать это, когда он будет готов !!!
О, НЕТ!
НЕПРАВИЛЬНЫЙ КОНЕЦ! НЕПРАВИЛЬНОЕ ПОЛОЖЕНИЕ Обычно потеря 1-2% цыплят происходит из-за деформации и неправильного положения.Деформации возникают во время развития эмбриона, а неправильное положение — в последнюю неделю инкубации. Неправильно расположенные эмбрионы не могут вырвать скорлупу и вырваться наружу из-за неправильного расположения внутри яйца. У цыплят могут возникнуть трудности с позицией для проклевывания, поглощения желточного мешка или перехода с эмбриона на цыпленка, дышащего воздухом. Большинство неправильно расположенных эмбрионов, погибших в скорлупе, вероятно, произошло в результате истощения и / или недостатка кислорода. ХОРОШО запомнить, что НЕКОТОРЫЕ неправильное положение приводит к летальному исходу, а некоторые — нет! Иногда цыплята, находящиеся в неправильном положении, вылупляются без посторонней помощи, но за выводом нужно внимательно следить, чтобы убедиться, что цыпленок не испытывает стресса или не застревает.Часто из-за своего положения в скорлупе они не могут поглотить весь желток. Пожалуйста, обратитесь к РАЗДЕЛУ пупка НИЖЕ.
Яйца установлены с маленьким концом вверх. Обострение проблем с возрастом несушек и качеством скорлупы. Неправильная частота и угол поворота яйца. Неадекватная потеря влажности яиц в инкубационном шкафу в%. Недостаточное развитие воздушных ячеек, неправильное регулирование температуры и влажности и недостаточная вентиляция в инкубаторе или выводном шкафу. Несбалансированные корма, повышенный уровень микотоксинов и недостаток витаминов и минералов. Температура ниже рекомендованной на последнем этапе инкубации.
Нормальное положение вылупления и шесть распознанных неправильных положений Изображения: http://www.thepoultrysite.com/articles/1608/investigating-hatchery-practice-examining-the-hatch-debris
ПОМОЩЬ НЕПРАВИЛЬНО ПОЗИЦИОННЫМ ПИШКАМ Будьте чрезвычайно осторожно, чтобы не проколоть мембраны прямо под скорлупой, так как это может вызвать кровотечение.Внешний кончик неправильно расположенного цыпленка на самом деле как внутренний, так и внешний, с ними также труднее всего иметь дело, потому что они превращены непосредственно в полностью активную мембрану, а не в безопасность воздушной камеры.
ПОЖАЛУЙСТА, ПРОЧИТАЙТЕ ДАННУЮ СТАТЬЮ ПРЕЖДЕ ЧЕМ ПОПРОБОВАТЬ ЭТУ ПОМОЩЬ!
Решение вмешаться и как быстро продвигаться с помощью непросто, и нет НИКАКИХ ПРАВИЛ кроме… МЕДЛЕННО МЕДЛЕННО МЕДЛЕННО ЧАСЫ ЧАСЫ ЧАСЫ И БОЛЬШЕ ЧАСОВ!
Шансы цыплят с такими аномалиями невелики, так что осознайте, что вы пытаетесь дать им шанс выжить! Я потерял несколько неправильных положений и спас несколько! ОПЫТ ПОМОЩИ ОЧЕНЬ ПОЛЕЗНО! Помощь должна осуществляться поэтапно.Остановка после каждого этапа помощи дает цыпленку возможность самостоятельно завершить вылупление.
Помощь цыплятам, которые УЖЕ прокололи не тот конец
или прокололи воздушный карман внутри яйца (видно при свечке или слышании их щебетания). Если цыпленок сделал успешный внешний зонд на неправильном конце или где-то посередине, вы можете наблюдать за ними и посмотреть, смогут ли они вылупиться сами, если нет прогресса, скажем, через 10-12 часов, начните медленную помощь, продолжайте читать. Если шип не удастся, вам нужно будет создать его, отколотив крошечный кусочек скорлупы от центра трещины.Убедитесь, что через внешнюю мембрану есть надрез, чтобы внутрь мог попасть воздух. КРОШЕЧНЫЙ означает менее 1/4 дюйма. Если из трубы вытекает жидкость, создайте смотровое отверстие, чтобы проверить, жизнеспособна ли она.
ПОМОЩЬ ~ Если цыпленок не прогрессирует, мембрана выглядит коричневой или кажется истощенной (плюс-минус 8 часов), начните оказание помощи с медленного откола внешней оболочки, чтобы создать смотровое отверстие, чтобы увидеть, что там происходит. ВНИМАНИЕ ~ МЕДЛЕННО, поскольку смотровое отверстие в случае неправильно расположенного цыпленка фактически является внешним и внутренним выступом во ВСЕХ случаях.Они сложные! Более того, чем стандартное смотровое отверстие, поскольку они выполнены в полностью активной мембранной области, а НЕ в безопасности воздушной камеры. Мембраны непосредственно под скорлупой не должны быть случайно проколоты, так как это может вызвать сильное кровотечение.
Помощь цыплятам, в которых вы ПОДОЗРИВАЕТЕ неправильное положение
ЭТО НАИБОЛЕЕ САМЫЙ СЕНАРИО и НАСТОЛЬКО СЛОЖНО отличить Не готовые к вылуплению и неправильно расположенные! Если вы подозреваете, что у вас неправильный цыпленок (яйцо просрочено для вылупления) и ПРОШЕЛ 21-й день, а вылупление всех остальных….вы можете открыть воздушный мешок (НЕ ОТКРЫВАТЬ НИЖЕ ЛИНИИ ВОЗДУШНОЙ ЯЧЕЙКИ!) следуйте инструкциям выше по открытию воздушной камеры СОЗДАНИЕ ВНЕШНЕЙ ТРУБКИ. НО ПЕРВЫЙ Изучите распространенные неправильные положения, как показано в этой статье, чтобы вы познакомились с его анатомией!…. Нормальное положение вылупления и шесть распознанных неправильных положений: http://www.thepoultrysite.com/articles/1608/investigating-hatchery-practice-examining-the-hatch-debris
После осторожного удаления конца камеры с воздухом намочите пальцем, нащупайте и ищите клюв сквозь перепонку.ЕСЛИ под мембраной ОЧЕНЬ много жидкости, у вас может быть мокрый / мягкий цыпленок или цыпленок, который просто еще не готов, поместите их обратно в инкубатор и подождите! НЕ ОТКРЫВАЙТЕ ВНУТРЕННЮЮ МЕМБРАНУ! Если большого количества жидкости НЕТ, поищите его большой круглый глаз, клюв или даже крыло, чтобы найти его голову. ПРОСТО ПОСМОТРЕТЬ И ПОЧУВСТВОВАТЬ ЧЕРЕЗ МЕМБРАНУ В ЭТОЙ ТОЧКЕ, НЕ ОТКРЫВАЙТЕ ЕЕ!
возьмите пинцет и сделайте небольшое отверстие во внутренней мембране, ИЗБЕГАЯ КАКИХ-ЛИБО СОСУДОВ! В зависимости от положения вам может потребоваться отверстие большего размера, просто ИЗБЕГАЙТЕ сосудов, насколько это возможно.Возможно, вам придется осторожно приподнять / вытащить голову из-под крыла, и этого может быть достаточно, чтобы цыпленок полностью вылупился. (Если вы быстро ударите по сосуду, используя сухое чистое бумажное полотенце или марлю, задержите на несколько секунд и кровотечение остановится.) После этого этапа цыпленок будет выглядеть так, как будто он задыхается, поместите его в инкубатор и дайте ему отдохнуть на этом этапе. . Дайте цыпленку отдохнуть, пока кровеносные сосуды не отступят, с этого момента следуйте инструкциям по вспомогательному выводу, приведенным выше. ПОДОЖДИТЕ ПОДОЖДИТЕ! О, и ПОДОЖДИТЕ БОЛЬШЕ! ОЧЕРЕДНОЙ РАЗ.это САМАЯ ТРУДНАЯ позиция, чтобы заставить цыпочку выжить, но, по крайней мере, вы даете ей шанс на жизнь! Если вы найдете его клюв / глаз / крыло
, вы можете догадаться, где, по вашему мнению, он находится, обратившись к этой ссылке и ее изображениям на неправильном положении, и аккуратно отколите ТОЛЬКО ВНЕШНЮЮ ЯЙЦО в области предположений. (Пример: если вы видите задницу или желточный мешок, когда вы снимали конец воздушной камеры, у вас есть нижняя часть цыпленка, вы обратитесь к ссылке с фотографиями неправильного положения и угадаете, как цыпленок расположен на другом конце. конец или сторона яйца) Перепонка часто будет коричневой в том месте, где клюв пытается прорваться.Если вам повезло и вы нашли его клюв, сделайте там отверстие для воздуха, чтобы цыпленок мог дышать, и если вы не нашли его, НЕ открывайте мембрану, вернитесь к фотографиям положения АНАТОМИЯ и попробуйте другое место и продолжайте попытки! Пока вы только снимаете оболочку и не вызываете потери крови и НЕ разрушаете внутреннюю мембрану, вы в порядке! СЛОЖНО определить положение, и я часто обнаруживаю, что их голова оказывается в середине яйца между ягодицами и ступнями! После того, как вы нашли клюв, сделайте клюв чистым для дыхания, дайте цыпленку отдохнуть, пока кровеносные сосуды не отступят, с этого момента следуйте инструкциям по вспомогательному выводу, приведенным выше.ПОДОЖДИТЕ ПОДОЖДИТЕ! О, и ПОДОЖДИТЕ ЕЩЕГО! ЕСЛИ ВЫ НЕ НАЙДЕТЕ его клюв / глаз / крыло на конце воздушной камеры или не увидите желтый / оранжевый мешок, НЕ РАЗРЫВАЙТЕ мембрану! Я НЕНАВИЖУ ДЕЛАТЬ ЭТОТ ШАГ, и в зависимости от стоимости яйца Я НЕ БУДУ ДАЖЕ ПОПРОБОВАТЬ ПОМОЩЬ! Трудно понять и понять, как устроена цыпочка! ЕСЛИ ВЫ НЕ МОЖЕТЕ НАЙТИ ЕГО КЛЮЧ, вам
ОТПРАВЛЕНЫ ЯЙЦА И НЕПРАВИЛЬНОЕ ПОЛОЖЕНИЕ!
ВОЗДУШНЫЕ ЯЧЕЙКИ С СЕДЛОВОЙ ФОРМОЙ очень ТИПИЧНЫ для отправленных яиц!
Часто с ячейками в форме седла цыпленок располагается неправильно для вылупления, и его ноги могут легко застрять за головой и «задеть» цыпленка, чтобы он не мог двигаться, это также может заставить желточный мешок и все, что севернее в скорлупе…. Сначала давайте посмотрим на эту позицию …..
Обратите внимание на верхнюю часть яйца (конец воздушной камеры) и то, как далеко заходит эта воздушная камера с одной стороны яйца. Иногда цыплята МОГУТ пробить внутренний кончик, но не могут ударить по внешней оболочке / скорлупе. Вот почему вы должны отметить воздушные ячейки карандашом и внимательно следить за ними при выводе, особенно если они кажутся «позже», чем остальные примерно на 6-12 часов. Я начну ассист с свечи и постукивания, чтобы убедиться, что у меня есть эта внутренняя точка, ОДНАКО в этом случае вы не можете слишком хорошо видеть внутреннюю точку из-за угла, поэтому я всегда нажимаю, чтобы увидеть, слышу ли я их.ЕСЛИ вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО слышите чириканье или видите внутренний сигнал, то сначала выполните шаги Assist, описанные в этой статье. Если нет, то проверяю еще раз через 6 часов и повторяю …
ВЫНУЛАЛАСЬ! Но что с ее задницей?
При небольшом кровотечении из пупка используйте кукурузный крахмал или немного холодной воды, чтобы остановить кровотечение. Вы также можете промыть область пупка 1% -ным раствором Бетадина и снова поместить цыпленка в батор для просушки. Если вы видите это, и цыпленок уже вышел из скорлупы, болтаясь с этим, используйте чистые стерильные ножницы, чтобы разрезать их, НЕ ТЯНИТЕ, так как вы можете повредить пупок цыпленка! Но только шнуры!
НЕ РЕЗАТЬ, ЕСЛИ ЕСТЬ НЕАБСОРБИРОВАННЫЙ ЖЕЛТКИЙ Мешок !! Информацию о неабсорбированном желтке см. Ниже.
См. КАК ЛЕЧИТЬ И ПРЕДОТВРАТИТЬ инфекции желточного мешка !!
нажмите на ссылку ниже Заболевание цыплят, известное как инфекция желточного мешка и омфалит
Новые ссылки и информация по уходу за цыплятами
Окуните клюв цыплят в воду перед ВЫ ПОВОРАЧИВАЕТЕ ЕГО в брудере. Немедленный вкус воды помогает им быстро найти больше воды. Если ваши цыплята находятся в состоянии стресса, добавьте около 3 столовых ложек коричневого или столового сахара на каждый литр воды для дополнительной энергии.Чаще всего выпадение птенцов происходит из-за того, что птица не начинает есть или пить. Никогда не позволяйте птице вылетать из воды. http://odysseyranch.com/Chick Care Tips.html
И ЕЕ ДЕШЕВО в TSC — добавка со сбалансированными электролитами для только что вылупившихся и взрослых цыплят, уток, индеек и другой домашней птицы. Обогащен витаминами A, D3, E, C, K, B1, B2, B3, B5, B6, B9 и B12. Каждый удобный одноразовый пакетик смешивается с одним галлоном питьевой воды. Используйте в жаркую погоду или при другом стрессе для поддержания оптимального увлажнения и здоровья птицы.ТОЛЬКО В СЛУЧАЕ У вас слабая птица! ИЛИ В первые пару дней можно добавить в воду сахар. Не забудьте иметь под рукой электролит и витаминную добавку Sav-A-Chick ™!
Рецепт домашнего электролита для слабых / больных цыплят 2 C. Вода 2 TBL. Коричневый сахар, мед или патока 1/2 чайной ложки соли 1/2 чайной ложки. Пищевая сода Смешайте до растворения всех сухих ингредиентов и храните в холодильнике. Вы также можете использовать напитки с электролитом Gatorade или Pedialyte, или 3 капли POLYVISOL (жидкие детские витамины A-B-D) Медленно капайте по внутреннему краю нижнего клюва.
Я получил еще одно сообщение на нашей странице птицеводства в Facebook от замечательной женщины по имени Максин! Так здорово слышать от всех, приятно, что они нашли время, чтобы поблагодарить вас, заставили меня каждый раз улыбаться, и она даже сняла самое потрясающее видео из своего опыта! Забавно то, что ОНА НЕ УЧАСТНИК BYC….. ВСЕ ЖЕ !!! <ГАШК !!!!!> Этого просто не может быть! ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ! Эти люди классные !!! СПРОСИТЕ ВСЕ, и кто-нибудь всегда готов помочь! Отметьте меня, когда зарегистрируетесь! просто сделай это …. @Sally Sunshine
Цитата: Привет, Салли … Я просто хотел написать, чтобы поблагодарить вас за ваше пошаговое руководство по вспомогательному вылуплению (https://www.backyardchickens.com/a/step пошаговое руководство к вспомогательному штрихованию). Одна из моих бантам сидела на 4 яйцах. 3 вылупились самостоятельно, и мама покинула гнездо.В 10 утра в субботу утром я обнаружил, что выброшенный яичный камень остыл, но когда я поднес его к уху, я услышал покалывание. У меня нет инкубатора! Благодаря вашим чудесным инструкциям и с помощью моей настольной лампы-прожектора, бутылки с горячей водой, мокрой фланели и влажной папиросной бумаги … о, и не забывая о моем декольте, когда мне приходилось выскакивать в течение дня … 17 часов после того, как я нашел холодное яйцо, из которого вылупился цыпленок !!! Перед вылуплением я должен был проделать маленькую дырочку, чтобы найти клюв, а затем, как вы все повторяли, я оставил птенца и яйцо в покое и ждал, ждал и ждал.Теперь цыпленок со своими братьями и сестрами, и мама сразу взялась за это … и у меня есть отличное видео вылупления цыпленка. Большое Вам спасибо. С уважением, Максин
Цитата:
Отказ от ответственности: Обратите внимание, что эта информация предлагается только в качестве дружеского совета, и, хотя я приложил все усилия, чтобы обеспечить ее точность, я не могу нести ответственность, если она окажется бесполезной. в твоем случае!
Анатомия куриного яйца
Анатомия куриного яйца
1.Яичная скорлупа
Внешняя оболочка яичной скорлупы почти полностью состоит из карбоната кальция (CaCO3) и покрыта 17 000 крошечными порами. Это полупроницаемая мембрана, которая пропускает воздух и влагу через ее поры. Оболочка также имеет тонкое внешнее покрытие, называемое налетом или кутикулой, которое помогает защищать от бактерий и пыли (см. Ниже 15).
2. Мембрана внешней оболочки 3. Мембрана внутренней оболочки
Эти две оболочки — внешняя и внутренняя — находятся внутри оболочки, окружающей белок (белый).Две мембраны обеспечивают эффективную защиту от бактериального вторжения и частично состоят из кератина. Наружная мембрана приклеивается к скорлупе яйца, а внутренняя — к белку. Когда яйцо откладывается впервые, оно теплое. По мере охлаждения содержимое сжимается, и внутренняя оболочка мембраны отделяется от внешней оболочки, образуя воздушную ячейку (см. 14 ниже).
4. Чалаза — скручены в противоположных направлениях и служат для удержания желтка в центре.Чем заметнее халаза, тем свежее яйцо.
5. Внешний белок (внешний тонкий белок) — Внешний тонкий белок представляет собой узкий слой жидкости рядом с оболочкой скорлупы.
6. Средний белок (внутренний толстый белок) — Внутренний толстый белый (халазоносный слой) представляет собой плотную матовую волокнистую капсулу белка вокруг желточной оболочки желтка. Спутанная фиброзная капсула оканчивается на каждом конце халазами, которые скручены в противоположных направлениях и служат для удержания желтка в центре.Эта часть яйца — отличный источник рибофлавина и белка. В высококачественных яйцах внутренний толстый белок стоит выше и расплывается меньше, чем тонкий белок. В яйцах низкого качества он кажется тонким белым.
7. Желточная оболочка — T — прозрачная оболочка, в которой находится яичный желток. Когда яйцо называют «пятнистым», поверхность желтка покрыта множеством бледных пятен или пятен. Прочность и целостность желточной мембраны очень важны для предотвращения пятнистости яичного желтка.
8. Ядро пантера — пробка беловатого желтка, не имеющая особого значения для развития и чья функция, как и остальная часть желтка, чисто питательная. (См .: Int. Schmitt S., (2005) J. Dev. Biol. 49: 1-8).
9. Зародышевый диск (бластодерма ) — маленькое круглое белое пятно (2-3 мм в диаметре) на поверхности желтка; это то место, где сперма попадает в яйцеклетку. Ядро яйца находится в бластодиске. Эмбрион развивается из этого диска и постепенно направляет кровеносные сосуды в желток, чтобы использовать его для питания по мере развития эмбриона.
10. Желтый желток — основной источник витаминов, минералов, почти половины белка, а также всех жиров и холестерина. Желток содержит меньше воды и больше белка, чем белок, немного жира и большинство витаминов и минералов яйца. К ним относятся железо, витамин А, витамин D, фосфор, кальций, тиамин и рибофлавин. Желток также является источником лецитина, эффективного эмульгатора. Цвет желтка варьируется от оттенка желтого до великолепного темно-оранжевого, в зависимости от корма и породы курицы.
11. Белый желток — латеральная кость — это область белого желтка, расположенная в центре желтка. В нем меньше жира, и поэтому он выделяется как ярко-белая область на многих изображениях магнитного резонанса. Конкретная функция латера неизвестна, но она может действовать как центральная структура, вокруг которой формируются дополнительные слои желтка.
12. Внутренний белок (халазоносный белок) — Внутренний толстый белый (халазоносный слой) представляет собой плотную матовую волокнистую капсулу из белка вокруг желточной оболочки желтка.Спутанная фиброзная капсула оканчивается на каждом конце халазами, которые скручены в противоположных направлениях и служат для удержания желтка в центре.
13. Chalaza chalazae, которые скручены в противоположных направлениях и служат для удержания желтка в центре. Чем заметнее халаза, тем свежее яйцо. chalazae, которые скручены в противоположных направлениях и служат для удержания желтка в центре.
14. Воздушная камера — Воздушное пространство образуется, когда содержимое яйца охлаждается и сжимается после снесения яйца.Воздушная ячейка обычно находится между внешней и внутренней мембранами на большем конце яйца. По мере того как яйцо стареет, влага и углекислый газ уходят через поры скорлупы, воздух поступает, чтобы заменить их, и воздушная ячейка становится больше.
15. Кутикула или налет — Оболочка образуется оболочкой (маткой) яйцевода и имеет внешнее покрытие, налет или кутикулу. Кутикула в некоторой степени закрывает поры и помогает уменьшить потери влаги и предотвратить проникновение бактерий в скорлупу яйца.Большая часть кутикулы удаляется со столовых яиц при их механической промывке.
Math_Fun_by_AutoCAD
Как нарисовать настоящее куриное яйцо.
В предыдущей теме Все кривые состоят из множества окружностей мы показали, что эллипс
можно приблизительно нарисовать, используя эволюцию из 5 точек.
Умные читатели, должно быть, уже заметили сходство форм куриного яйца
и эллипс.В этом разделе мы обсудим, как можно обрабатывать настоящую форму куриного яйца
очень похожим образом.
Теперь для наших аргументов поместим более плоскую сторону куриного яйца внизу
.
и выступающей стороной вверху. Ведь именно так Христофор Колумб позволил знаменитому
«Яйцо Колумба» стоять вертикально на плоском столе. Интересно отметить, что большинство изображений
в книгах о форме птичьего яйца используется прямо противоположное соглашение.
Тогда заметная разница формы куриного яйца и эллипса в том, что радиус
эволюция наверху не превосходит эволюцию внизу.
Но прежде чем переходить к тому, как обращаться с «настоящей формой цыпленка», давайте поближе познакомимся с
.
семейство гораздо более простой яйцеподобной формы, с которой относительно легко можно справиться простым
операция «компас и линейка».
Роберт Диксон (Ref.1) показывает несколько видов яйцевидной формы, которую он назвал «Евклидово яйцо»
, потому что все они могут быть нарисованы циркулем и линейкой.
Все 7 форм показаны на рисунке ниже. Соглашение об именах следует из п.1.
Из 7 типов фигур 5 типов используют только 3 круга, а остальные — 4 и 5 кругов каждый.
Семь евклидовых яиц
*********************** Скачать это изображение (формат файла jpg) ****************** ****
************************ Скачать этот чертеж (формат DWG) ******************* ***
Чтобы увидеть разницу форм между всеми этими кривыми, необходимо «нормализовать»
(я.е. сделайте их одинаково масштабными) рисунок.
Высота каждого яйца устанавливается на одно и то же значение, а нижняя точка каждого яйца помещается на
.
горизонтальный уровень для сравнения.
Вертикальная линия — это то, что называется «центральной линией вращения» в трехмерном пространстве, и это
.
линия зеркальной симметрии на двумерном изображении.
Горизонтальная линия показывает, где выпуклость каждого яйца максимальна.
Они будут использованы позже, чтобы увидеть, как выглядят настоящие куриные яйца.
Когда все «евклидово яйцо» помещено в одну и ту же базовую точку, легко увидеть
разница
их форм. Эта операция стала возможной, потому что все они
нормализованный. Высота яйца
установить на единицу измерения (1.0) и среднюю точку (0.5)
показан на картинке. Мы видим, что точка
самой широкой выпуклости находится ниже этой средней точки. Это еще одна важная характеристика формы яйца.
****************** compare_Euclidean_eggs.dwg ********************** Справочный чертеж: Dixon’s_Euclidean_eggs.dwg —————- показывает 7 евклидовых яиц. compare_Euclidean_eggs.dwg ————— Перезапись всех яиц в одном месте для сравнения.
Исполняемые файлы для создания этих чертежей: Загрузить egg_shape.lsp —> (загрузить «egg_shape») Для выполнения: из командной строки: Show_Euclidean_Egg, Compare_Euclidean_Egg
Как нарисовать евклидовы яйца
*** Яйцо 4 балла ***
Именование происходит от использования в его конструкции 4 кружков.
См. Анимационный рисунок 4-х балльной формы яйца .
Используйте кнопку браузера «Назад», чтобы вернуться на эту страницу.
************************ Скачать этот чертеж (формат DWG) ******************* ***
(1) Нарисуйте верхний полукруг с единичным радиусом с центром в точке (0 0).
Точки 3, 3 ‘и 4 созданы. (2) Нарисуйте дугу 42 с центром в 3 ‘, радиус = 3’4 = S2. Дуга начинается с 4 и заканчивается 2 по оси абсцисс. Сделайте то же самое для 3 слева. Точки 2, 2 ‘и 6 созданы. (3) Нарисуйте круг с центром в точке (0 0) и диаметром 2-2 ‘= 2S2-2. Он пересекает ось Y в точке 1. (4) Нарисуйте «красную» дугу с центром в 1, радиус = 2S2 — 2. (5) Нарисуйте «желтую» дугу с центром в 2, радиус = 3 / S2 — 1 (6) Нарисуйте «зеленую» дугу с центром в точке 3, радиус = 2 (7) Нарисуйте «голубую» дугу с центром в 4, радиус = 2 — S2 * Примечание. При рисовании круга на шаге 7 длина линии 4-6 используется в качестве радиуса.
Справочный чертеж: egg_Euclidean_4pt.dwg —————- Файл чертежа, созданный в соответствии с описанными выше шагами. egg_Euclidean_4pt_normalized.dwg —— Высота нормализована до значения единицы. egg_Euclidean_4pt_normalized_1.dwg —- Стертые тексты и вспомогательные линии
Исполняемые файлы для создания этого чертежа: Загрузить egg_draw.lsp —> (загрузить «egg_draw») Для выполнения: из командной строки: Draw_4pt
*** Яйцо 5 баллов ***
Именование происходит от использования в его конструкции 5 кругов.
См. Анимационный рисунок 5-балльной формы яйца .
Используйте кнопку браузера «Назад», чтобы вернуться на эту страницу.
************************ Скачать этот чертеж (формат DWG) ******************* ***
(1) Нарисуйте 4 единичных круга с единичным расстоянием друг от друга и назовите их C1, C2, C3 и C4
Эти круги пересекаются в 6 точках: P, Q, R & P ‘, Q’, R ‘. Линия PP ‘разрезает ось Y в точке 1. Круги C1, C3 и C4 разрезают ось Y в точках 0, 5 и 6 соответственно.
(2) Нарисуйте линии P5 и R1.
Пересечение с C3 — это точки 3 и 2 соответственно.
(3) Нарисуйте единичный круг в точках Q и Q ‘и назовите их C5 и C6.
Пересечение C5 и Q’3 — точка 4. Пять точек, с 1 по 5, являются центрами кругов эволюции.
Справочный чертеж: egg_Euclidean_5pt.dwg — файл чертежа, созданный в соответствии с описанными выше шагами. egg_Euclidean_5pt_normalized.dwg —- Высота нормализована к единице измерения. egg_Euclidean_5pt_normalized_1.dwg —- Стертые тексты и линии построения Исполняемые файлы для создания этого чертежа: Загрузить egg_draw.lsp —> (загрузить «egg_draw») Для выполнения: из командной строки: Draw_5pt_Egg
*** Яйцо мха (3 балла) ***
Автор не знает, откуда взялось это название.
См. Анимационный рисунок «Яйцо Мосса» .
Используйте кнопку браузера «Назад», чтобы вернуться на эту страницу.
************************ Скачать этот чертеж (формат DWG) ******************* ***
(1) Нарисуйте единичный круг с центром в точке (0 0)
(2) Нарисуйте дугу, начинающуюся из точки 2R, затем заканчивающуюся на линии 23.
(3) Нарисуйте дугу сверху.
Справочный чертеж:
egg_Euclidean_Moss.dwg —- Файл чертежа, созданный в соответствии с шагами выше. egg_Euclidean_Moss_normalized.dwg —— Высота нормализована до значения единицы. egg_Euclidean_Moss_normalized_1.dwg —- Стертые тексты и линии построения
Исполняемые файлы для создания этого чертежа:
Загрузить egg_draw.lsp —> (загрузить «egg_draw») Для выполнения: из командной строки: Draw_Moss_Egg
*** Яйцо Тома (3 балла) ***
Название происходит от «Мегалитические места в Британии» с по A.Том (Ссылка 3) .
Он написал это В Британии есть 10 мегалитических памятников яйцевидной формы. , а в качестве центров сайтов используйте числа Пифагора 3-4-5. Это доказывает, что
1000 лет г. до появления первых математиков классической Греции, народ
мегалитическая цивилизация получил практические знания геометрии и использовал их в своих астрономических наблюдениях. На рисунке ниже треугольник 1-2-3 образует 3-4-5
Число Пифагора.
См. Анимационный рисунок Яйцо Тома .
Используйте кнопку браузера «Назад», чтобы вернуться на эту страницу.
************************ Скачать этот чертеж (формат DWG) ******************* ***
(1) Нарисуйте единичную окружность с центром в точке 1 (0 0), отсекающую ось Y в точке 3 (2) Нарисуйте круг в точке (-0,25 0), радиус = 0,5. Обрезает ось X в точке 2 (3) Проведите линию 23.продлите его до P так, чтобы 2P было вдвое больше длины 23 линии. (4) Нарисуйте дугу от P до 4, ее радиус = 3P (5) Отметьте точку Q на оси X так, чтобы 2P = 2Q (6) Отметьте точку 0 так, чтобы 10 = 1Q. (7) Нарисуйте дугу от O до Q.
Справочный чертеж:
egg_Euclidean_Thom.dwg ———— Файл чертежа, созданный в соответствии с шагами выше. egg_Euclidean_Thom_normalized.dwg —— Высота приведена к единице измерения. egg_Euclidean_Thom_normalized_1.dwg —- Стертые тексты и линии построения
Исполняемые файлы для создания этого чертежа: Draw_Thom
Загрузить egg_draw.lsp —> (загрузить «egg_draw») Из командной строки: Draw_Thom
*** Золотое яйцо (3 балла) ***
Именование происходит от использования золотого сечения в его конструкции.
См. Анимационный рисунок формы яйца с золотым сечением .
Используйте кнопку браузера «Назад», чтобы вернуться на эту страницу.
************************ Скачать этот чертеж (формат DWG) ******************* ***
(1) Нарисуйте 3 единичных круга с центром в точках (0-1), (0 0) и (0 1). Они обрезают оси X и Y в точках 0, Q, P и P ‘.
Точка (0 0) — это точка 1. (2) Нарисуйте дугу с центром в точке P, начиная с точки 0, а затем заканчивая в точке Q.
Проделайте то же самое с точкой P ‘. Это создаст точки 2 и 2R. (3) Нарисуйте дугу с центром в 2 и радиусом 2,0 от 3 футов до 3. (4) Расстояние между 3 и 4 такое же, как длина 21 = (S5 -1) Причина, по которой это яйцо названо «Золотое» , заключается в том, что отношение длины 21 к 23 составляет (S5 -1) / 2, , что является обратной величиной хорошо известного золотого сечения (S5 + 1) / 2 = 1,61803 …..
Справочный чертеж: яйцо евклидово золотое.dwg —————- Файл чертежа, созданный в соответствии с описанными выше шагами. egg_Euclidean_golden_normalized.dwg —— Высота нормализована до значения единицы. egg_Euclidean_golden_normalized_1.dwg —- Стертые тексты и линии построения
Исполняемые файлы для создания этого чертежа:
Загрузить egg_draw.lsp —> (загрузить «egg_draw»)
Для выполнения: из командной строки: Draw_Golden
*** Sqrt327 Egg (3 балла) ***
Название происходит от соотношения длины трех сторон треугольника, использованного в конструкции. Это S3: 2: S7 .
Так автор назвал эту форму яйца sqrt 327 .
См. Анимацию sqrt327 Рисование формы яйца .
Используйте кнопку браузера «Назад», чтобы вернуться на эту страницу.
************************ Скачать этот чертеж (формат DWG) ******************* ***
(1) Нарисуйте 2 единичных окружности C1 и C2 с центром в точках (0 0,5) и (0 1,5). Соедините точки пересечения P Q.Линия PQ срезает ось Y в точке 3. C1 срезает ось X в точке 2. Точка (0 0) — это точка 1.
(2) Нарисуйте линии 23 и Q2. Найдите точку R на оси X так, чтобы 2Q = 2R (3) Нарисуйте дугу, начинающуюся из точки R, а затем заканчивающуюся на линии 23. (4) Нарисуйте дугу окружности сверху. (5) Нарисуйте круг внизу. длина 1R = длина 10 Отношение длины трех сторон треугольника 123 равно S3: 2: S7. Диксон назвал этот круг S3: 2: S7. Справочный чертеж: egg_Euclidean_sqrt327.dwg —————- Файл чертежа, созданный в соответствии с описанными выше шагами. egg_Euclidean_sqrt327_normalized.dwg —— Высота нормализована до значения единицы. egg_Euclidean_sqrt327_normalized_1.dwg —- Стертые тексты и линии построения
Исполняемые файлы для создания этого чертежа: Загрузить egg_draw.lsp —> (загрузить «egg_draw») Для выполнения: из командной строки: Draw_Sqrt327
*** Cundy_Rollett Egg (3 балла) ***
Название происходит от рассечения на основе формы яйца.
упоминается в книге Cundy & Rollett с название «Математические модели» (ссылка 2). Эта идея показана как разновидность известного китайского традиционного времяпрепровождения, известного
как «танграм». Яйцо разрезано на 12 частей, и эти части переставлены, чтобы сформировать контур.
птиц, корабль, животные и др.Здесь автор попробовал 2 случая уток.
См. Анимацию Cundy & Rollett Egg shape .
Используйте кнопку браузера «Назад», чтобы вернуться на эту страницу.
************************ Скачать этот чертеж (формат DWG) ******************* ***
(1) Нарисуйте полукруг с центром в точке 1 (0 0) и радиусом = 2,0 (2) Определите точки 2 и 2R на единичном расстоянии от точки 1. Нарисуйте дугу с центром в 2, начиная с 2R и заканчивая точкой 3 на оси Y (3) Нарисуйте линию 23. Продлите ее до P так, чтобы длина 2P была в 1,5 раза умножена на 23. (4) Нарисуйте дугу PQ с центром в 2 (5) Нарисуйте дугу от Q до 4 (6) длина 10 = 1P
Справочный чертеж: egg_Euclidean_Cundy_Rollett.dwg —————- Файл чертежа, созданный в соответствии с описанными выше шагами. egg_Euclidean_Cundy_Rollett_normalized.dwg —— Высота нормализована до значения единицы. egg_Euclidean_Cundy_Rollett_normalized_1.dwg —- Стертые тексты и линии построения
Исполняемые файлы для создания этого чертежа: Загрузить egg_draw.lsp —> (загрузить «egg_draw») Для выполнения: из командной строки: Draw_Cundy_Rollett_Egg
Как выглядит настоящее куриное яйцо
*** Настоящее куриное яйцо ***
Теперь давайте нарисуем настоящую форму куриного яйца с помощью эволюты. Шаги по определению эволюционной кривой для реального яйца выглядят следующим образом:
(1) Сделайте цифровую фотографию образца яйца и импортируйте его в CAD. (2) Оцифруйте изображение в программе САПР (определите форму яйца, указав точки на кривой яйца). (3) соедините эти точки и создайте один сплайн или полилинию. (4) Разделите этот шлиц на равные промежутки (например, 48) (5) На обоих концах нарисуйте круги, проходящие через три последовательные точки, и проведите линии между центром круга и средней точкой круга из трех точек. (6) Наблюдение за результатами приводит к конечным радиусам дуги и оси Y. Определены точки эволюции № 1 и № 5. (7) Разделите правую половину полилинии на 12 частей равной длины. Используйте эти точки для определения эволюционных точек. Этот процесс определяет эволюционную точку №3. (8) Найдите точку эволюции № 2 и № 4, используя идею Радикальной оси. (9) Теперь мы определили эволюционные точки с №1 по 5. Нарисованы пять дуг, образующих правую часть «цифрового яйца».
— Шаг 1. Используйте цифровую камеру, чтобы сфотографировать настоящие яйца
Изображение куриного яйца, которое используется, например, здесь (egg_42_in_ACAD.dwg)
В одно прекрасное утро я достала из холодильника 4 куриных яйца и медленно и осторожно сварила. , чтобы не сломать внешнюю оболочку. Потом, когда они остыли, я сфотографировал эти яйца. Примечание автора: Единственная причина, по которой я сварил образец яйца, это то, что я могу сломать скорлупу и испортить на столе. Я не хотел тратить пищу впустую. Еще один метод, который я испробовал, — открыть небольшое отверстие. сбоку и слейте содержимое емкости для дальнейшего приготовления. После очистки внутрь водой, дайте ему высохнуть не менее нескольких часов. Затем введите перфорированный материал с помощью баллончика . Преимущество этого подхода состоит в том, что образец образца может храниться в течение длительного времени и, используя гвоздь на доске, его можно легко зафиксировать в желаемом положении для фотографирования.
Я попытался разместить объект таким образом, чтобы ось симметрии была горизонтальна относительно стола, и выровняйте как можно ближе к контрольной линии на столе.
Примечания: Несколько советов по созданию изображения яйца. Используйте металлическую шестигранную гайку большого размера под яйцом, чтобы удерживать воображаемую ось симметрии вращения горизонтально. Острый металлический край и шероховатая поверхность яйца дают достаточное трение для тонкой регулировки .Лучше фотографировать в солярии днем, чтобы не было резких теней.
Шаг сетки на виниловом коврике фона составляет один дюйм. Итак, размер яйца составляет около 2,5 дюймов в длину и 2 дюйма в ширину. Поскольку цифровое фотоизображение имеет формат файла JPG, его можно легко импортировать в ACAD. Изображение выше — одно из хорошо сфокусированных изображений.
Нетрудно заметить, что, несмотря на мои усилия, ось симметрии яйца немного смещена влево. Итак, первая задача — определить ось симметрии (ось Y) на основе импортированного изображения.
Автор сделал следующее предположение относительно радиусов верхний и нижний концы яйца.
(1) «Центры дуг верхнего и нижнего концов находятся на ось симметрии (и вращения). «
(2) «Радиусы окружностей обоих концов являются локальным минимумом»
— Шаг 2 — Используйте CAD для оцифровки формы яйца
*********** egg_42_digitized.dwg *********** После импорта файла изображения в AutoCAD создайте количество точек, достаточное для формирования гладкая кривая вдоль границы яйца. Используйте команды масштабирования и панорамирования. Результат показан выше.
Следующий шаг — поиск оси симметрии. Существует 2 разных подхода к поиску оси симметрии.
(1) Используйте интересное свойство, что расстояние до оси симметрии является минимальным
длина точек соединения сверху и снизу.
(2) Найдите эволюционные круги сверху и снизу и линию, соединяющую центры кругов. — ось симметрии.
Первый подход Мы используем файл чертежа, показанный выше. (Egg_42_digitized.dwg) После загрузки egg_draw.lsp выполните find_axis.
Исполняемые файлы для поиска оси симметрии: Загрузить egg_draw.lsp —> (загрузить «egg_draw») Для выполнения: из командной строки: find_axis
Автор выделил 10 точек в верхней части и 8 точек в нижней части. Программа вычисляет расстояние между этими двумя группами точек и находит строк максимальной длины и показывает ее красным цветом. Процесс показан на следующей анимации.
См. Ось симметрии, поиск в анимации. Используйте кнопку браузера «Назад», чтобы вернуться на эту страницу.
Если у вас нет AutoCAD, но есть другой CAD, который может отображать этот файл DWG, , затем вы рисуете несколько линий и сравниваете их длину. Самая длинная линия — это искомая симметричная линия.
Теперь мы видим, что верхняя часть оцифрованного яйца слегка наклонена влево и : длина симметричной линии должна быть равна единице. Это можно сделать с помощью команды «ВЫРАВНИТЬ» в AutoCAD следующим образом: Точки наверху и внизу перемещаются в точки (0,1) и (0,0) соответственно. Эта операция отрегулирует высоту яйца до значения единицы (нормализовано!) С этого момента точки с левой стороны не нужны, поэтому эти точки стираются. К чертежу добавлен единичный квадрат (1 X 1) (зеленого цвета). Измененный результат показан ниже.
Этот подход представляет собой комбинацию определения оси симметрии и радиусов окружности для вершины. и снизу, потому что центры эволюционных окружностей на обоих концах находятся на оси симметрии и линия, соединяющая эти два центра, образует ось симметрии.
А автоматизировать процесс автору было непростой задачей
пишу программа. Так что автор не рекомендует такой подход, но это хороший пример
как 3-точечная опция «CIRCLE» может использоваться для определения местоположения линии эволюции.
Сначала создайте полилинию, используя оцифрованные точки в области около верхнего конца. После этой операции рекомендуется стереть оцифрованные точки. Затем разделите эту ломаную линию, скажем, на 20 равных частей. Используйте эти точки, чтобы найти круг, используя опцию 3P. Эти 2 операции, команды «Разделить» и «Трехточечный круг» объединены в 1 исполняемый файл. назван «EVOLUTE». Это включено в процедуру egg_draw.lsp. Проделайте аналогичную операцию с нижней частью. Результат показан на рисунке ниже.
********** egg_42_top_end_3.dwg *********
*********** egg_42_normalized_1.dwg **********
— Шаг 2 — Найдите точки эволюции для верха и низа
Начнем с egg_42_base.dwg. (1) Создайте ПОЛИЛИНИЮ, используя оцифрованные точки, начиная сверху и
заканчивая внизу. Автор определил СЛОЙ 4 как текущий слой и присвоил СИНИЙ цвет. Это создаст ПОЛИЛИНИЮ синего цвета. После этой операции я стер
оцифрованные точки для ясности. (2) Разделите синюю ПОЛИЛИНИЮ на 24 равных части. (3) Используйте команду MIRROR , чтобы отразить несколько точек справа налево. (4) Используйте команду CIRCLE с опцией 3-POINT , чтобы определить верхнюю и нижнюю окружности. Используйте по 3 точки сверху и снизу. Результат показан ниже. Слой изображения яйца установлен на СКРЫТО.
—Шаг 3 — Найдите точку эволюции для максимального радиуса
Начните с рисунка выше.(egg_top_bot.dwg) (1) Используйте исполняемый файл «EVOLUTE» в egg_draw.lsp . Выберите синий PLOYLINE Разделите леску на 10 частей. Выберите верхнюю и нижнюю точки в качестве начальной и конечной точек. Результат показан ниже. Это наше яйцо , 11 очков, .
После небольшого редактирования, оставив только три круга (верхний, нижний и максимальный радиус), наше цифровое яйцо выглядит так. Оранжевый круг с желтыми центрами для верхних и нижних кругов , а круг с максимальным радиусом отображается СИНИМ цветом. Эволюционная кривая, соединяющая точки оранжевого цвета, показана зеленым цветом.
После дальнейшего редактирования, удаления радиусов, мы получили следующий результат. Теперь у нас есть верхний и нижний круги, а также круг с максимальным радиусом. Следующий шаг — найти две окружности, соединяющие эти 3 окружности.
— Шаг 4 — Найдите точки эволюции, используя радикальную ось
Концепция «радикальной оси» используется для нахождения круга, плавно соединяющего два круга. Это объяснено в предыдущем разделе, но кратко объясняется здесь.
Радиальная ось: (a) Определение
************ радикальная_ ось_1.dwg ************ Аналитически уравнения двух окружностей записываются как:
Круг C1: C (X, Y) = X 2 + Y 2 + 2gX + 2fY + c = 0
Круг C2: C '(X, Y) = X 2 + Y 2 + 2g'X + 2f'Y + c' = 0
Тогда C (X, Y) — C ‘(X, Y) = 0 называется «Радикальной осью» окружности C1 и C2,
и его линейное уравнение записывается следующим образом: 2 (g — g ‘) X + 2 (f — f’) Y + c — c ‘= 0 или это может быть записано как x / X o + y / Y o = 1 Координаты точек, которые эта линия пересекает оси X и Y: X o = — (1/2) (c-c ‘) / (g-g’) , Y o = — (1/2) (c-c ‘) / (f-f ‘) На чертеже они показаны точками S и T.Отрезок ST — геометрическое место точек, от которых касательные к обеим окружностям имеют такой же длины !! Это свойство можно использовать для поиска соединительного круга следующим образом.
Радиальная ось: (b) Как использовать
Важные свойства «Радикальной оси»:
1. Линия ST соответствует линии O 1 O 2 .
2. Длина касательных, проведенных из точки на прямой ST, одинакова для окружностей C1 и C2.
Это последнее свойство можно использовать, чтобы найти эволюцию и связанный с ней круг, чтобы заполнить пробел. между окружностями C1 и C2.
************ радикальная_ ось_3.dwg ************
На чертеже (выше) A — это точка на отрезке ST. B, C — конечные точки касательных от A к окружности C1 и C2. Соедините точки C и O2. Пересечение линии CO2 и продолжение линии BO1 — точка D. Поскольку ST радикальная ось, AB = AC, , и оба угла ABD и ACD равны 90 градусам, BD = CD.
Следовательно, если точка D выбрана как
эволюция между O1 и O2, у нас есть плавная непрерывная кривая, состоящая из 3 дуг.
Первая дуга: центр в точке O1 и начинается от оси x до точки B. Вторая дуга: центр в D, начинается из B и заканчивается в C. Третья дуга: центр в O2, начинается в C до точки, симметричной точке C относительно оси Y.
Радиальная ось: (c) Легко найти радикальную ось
Если читатель имеет доступ к AutoCAD, просто используйте excutable «Radical_Axis» в egg_draw.lsp . Просто выберите 2 круга, верхний и средний (максимальный радиус), а затем
нижний и средний. Два линейных сегмента нарисованы следующим образом. Если у читателя нет AutoCAD, он может найти линию с помощью циркуля и линейки в соответствии с графическим методом, описанным в предыдущем разделе.
Следующий шаг — найти центр соединительных кругов. (1) выберите точку на радикальной оси. (2) Проведите две линии, касающиеся двух окружностей. (3) Точки A и P выбираются на радикальных осях. Точки B, C, Q и R являются концом касательных.
(4) Нарисуйте линии BC1, CO, RC2 и QO. (5) Продлить линию BC1. Это пересекает линию CO в точке D. (6) Удлините линию RC2. Это пересекает линию QO в точке S. (7) Точки D и S являются центрами соединительных окружностей.
а их радиусы равны CD, QS соответственно. Эволюционная кривая, состоящая из 5 точек, выглядит следующим образом: Точки с 1 по 5 являются центрами дуг.
— Шаг 5 — Постройте дуги, используя 5 точек эволюции
Окончательная результирующая эволюция складывается из следующих пяти точек. 1 X = 0,000000 Y = 0,323543 2 X = -0,061299 Y = 0,429494 3 X = -0,241728 Y = 0,469124 4 X = -0,117993 Y = 0,532991 5 X = 0,000000 Y = 0,805787
— Собрать пати 8-10 человек — Чтобы у каждого члена пати был итем Крепкое Вино — Всей пати подойти к НПС Грюн (478 580) у входа в данж. И каждый из членов пати, чтобы попасть внутрь, должен взять у НПСа квест.
Где взять Крепкое вино? Крепкое Вино можно получить лишь сделав ветку желтых квестов в Морай Тень на солнце(начало у НПС Вуссир, 447 547). Доделав эту ветку, у вас выскочет окно с сообщением о необходимости посетить Старейшину города Истоков с квестом Идеальный мир I Сдаете квест, получаете квестовую пуху. И далее берете фиол задание у него Опасная встреча. Этот квест нам как раз и нужен. Он отправляет в Морай к НПС Дикон (477 580). Сдаете квест и берете квест Рассказ Дикона. И далее для получения вина подходите к НПС Посланец южной столицы (479 580) рядом. И берете квест на вино.
Проход данжа
Итак, вы зашли внутрь. Проход данжа можно разделить на 2 этапа. 1 этап — этакий марафон на сообразительность, с убийством мобов. 2 этап — убийство 3 боссов.
<<<1 ЭТАП>>>
Между членами пати распределяются дороги, на которых они будут выполнять задание. Так как на разных дорогах разные мобы, их обычно распределяют по классам.
Альфа: Летающие мобы. Нужен персонаж с хорошей дистанционной атакой. Бета: Мобы снимают бафы. Нужен тот, кто хорошо себя чувствует и без бфов. Гамма: Дебаф на скорость. Игроки с PWI говорят, что вар хорошо справляется с этим путем. Дельта: Ближники, бьют физой, бафаются на физ атаку. Агрятся большими кучками, нужен класс с хорошим физ дефом. Эпсилон: Мобы первым ударом вешают дебаф, который через 10-12 секунд «взрывается» нанося 40к урона. Снимается уверенностью и 3чи. Тут нужен син. Зета: Мобы с иммуном к магии. Подойдет любой физический класс. Эта: Мобы с иммуном к физ. урону. Подойдет любой магический класс. Тета: Дистанционные мобы, бьющие физой, плюс выкачивающий ману дебаф.
Дороги Вечность и Творение не выбираются, если в отряде меньше 9-10 человек. Персонажи выбравшие эти дороги могут перемещаться по всем дорогам, начинают свой путь с Альфой, могут помогать остальным и при смерти ресаться в начало данжа. Обычно эта роль достается жрецу, чтобы он в случае чего мог воскресить героически павших товарищей. Его задача помочь там, где это необходимо: реснуть, подамажить и т.д.
Итак. Дороги выбраны. Не спешите начинать, здесь есть свои непреложные ПРАВИЛА:
1) Продвижение в этапе идет в ЧЕТКОЙ последовательности. От Альфы до Теты. 2) Находясь на своей дороге НЕЛЬЗЯ пересекать границы других дорог. То есть, идти назад или прыгать с обрыва (вас ТПшнет в начало) пока этап не завершен НЕЛЬЗЯ. 3) Если вы зафейлитесь, ничего страшного в этом нет. Собираетесь в начале и запускаете этап заново. Это можно делать до бесконечности пока не выйдет время нахождения в данже (4 часа).
Маленький совет. Всем членам пати запастись Свитком воскрешения, так как вставать в город при смерти нельзя и прист не всегда сможет вас реснуть, лучше перестраховаться.
Запуск квеста. Поехали…
1) ПЛ подходит к НПС Велания и запускает квест. Он берется 2 раза. 2) Дальше все члены пати подходят к этому НПС и берут квесты соответствующие выбранным Дорогам (Альфа-Тета) 3) Далее все выкапывают по Кристаллу рядом, соответствующему взятой Дороге и всех ТПшит по своим дорогам. 4) Первым начинает движение игрок взявший дорогу Альфа. Остальные ждут своей очереди и стоят (можно набить от 3-35 мобов, в зависимости от выбранной дороги, по квесту пока ждете, выполнение этого квеста даст вам баф увеличивающий урон от скиллов) Альфа берет квест в начале своей дороги у Зеркала вечности и бежит к концу своей дороги к другому Зеркалу Вечности и активирует его. При желании убивая по пути мобов. Активировав зеркало — в чате пропишется «Зеркало Бета активировано. Теперь герой зала Бета должен активировать зеркало Гамма». И далее игрок с дороги Бета берет квест у зеркала и бежит в конец дороги активировать другое. И так далее до Теты. Последним бежит игрок с Теты, он активирует зеркало Альфы. И Этап завершен. 5) ВНИМАНИЕ! Пройдя свою дорогу, вы должны ждать в ее пределах окончания этапа. Лишь когда в чате появится надпись Испытание пройдено, вы сможете ее покинуть. 6) По пути, на всех дорогах вам будут встречаться линии из красных шариков, пробегая через них на вас будут вешаться рандомные дебафы: станы, руты и снятие бафов.
По окончании этапа спрыгиваете с обрыва вниз, чтобы вас ТПшнуло в начало и смело активируете 2 Этап.
<<<2 ЭТАП>>>
ПЛ подходит к НПС Верджиния и запускает Этап с Боссами. Все члены пати должны быть рядом. Проходя впервые данж у вас будет фиол квест Владыки Бездушных. на 3 боссов. Вот и они.
1 Босс
Сразу за НПСами находится мостик, ведущий к 1 боссу.
Босс сильно аоешит физой, сбивает сферу. К тому же его аое отталкивает персонажей. Лучшее место бить его — у камня лежащего рядом с боссом, встаете спиной к камню и когда вас отталкивают, вы упираетесь спиной в камень и остаетесь на месте.
2 Босс
Довольно безобидный босс, но долгий. Находится на островке справа от 1ого босса.
Его нужно постараться убить как можно быстрее. Если не получится быстро его убить, он превращается в 3 клонов. 1 из 3ех клонов будет со значком как у танковской завесы. Его вы должны бить в последнюю очередь, т.к. урон по нему урезается почти в 0. Убиваете остальных 2ух клонов и приступаете к 3ему (с которого как раз должен спасть значок завесы). И так клоны респаются еще 2 раза (3х3=9) бьете по тому же принципу и 9ый — последний клон и будет финальным. Убиваете его и идете к 3 боссу.
3 Босс
Третий и последний босс – птица с иммунитетом к агрящим скилам. Пати лучше расположиться между двух столбов сверху над водой. Босс перемещается по восьмерке, таким образом магическим и дистанционным классам будет проще его бить, пока он облетает столб. Босс АоЕшит огнем по всей поверхности острова через небольшие промежутки времени по 10 секунд, наносит 500 единиц урона в секунду, единственные точки куда он не достает это водопад в нижней части острова и середина озера.
— Босс плодит мобов через неравномерные интервалы времени. Обычно босса бьют персонажи с дистанционной атакой и маг. классы, остальные убивают мобов. — Когда у босса остается 60% хп, он начинает орать красным в общий чат и восстанавливает хп, в это время его можно заагрить и стащить на землю. — Также босс рандомно ТПшит любого из пати на островок с птенцами. Они не очень сильные, убив 5 штук, вас вернет назад. ВНИМАНИЕ! Если в момент убийства босса 1 из членов пати находится на островке с птенцами, босса ему по квесту Владыки Бездушных не зачтут.
Награды:
После того, как убит последний босс, все снова прыгают вниз, оказываются в начале и ПЛ сдает квест. Дальше каждый подходит к НПС и может выбрать награду: Сундук Неопределенности— Купон на Оружие (3%), Купон на Броню (17%), 20шт. Камней бессмертных (75%), 1шт. Обрывки древней книги (5%). Подробнее об Оружии и броне, которые тут можно получить в базе — тык либо Пьяная пилюля— 400к опыта и 150к духа
После выхода из данжа смело можете идти к Старейшине города Истоков и сдавать фиол квест Владыки Бездушных.
Большое Новогоднее обновление (v178) — Новости — Game server Perfect World 1.3.6 «ThePW»
Уважаемые игроки!
24.12.2017 в период с 06:00 до 08:00 МСК сервер будет перезагружен для установки праздничного обновления.
Зимнее время года – сказочная пора. Мороз украшает окна удивительными узорами. С неба падают крупные хлопья снега, тихо опускаясь на землю и ветки деревьев, а они, будто нарядились в новые белоснежные платья, стоят, не шелохнувшись. А когда ненароком пробежит ветерок, с ветвей бесшумно опускается на землю пушистое облачко. Искрятся на солнце снежинки, сосульки свисают с крыш домов. Все дороги припорошены снегом, который так недовольно скрипит под ногами. Уже скоро наступят Новогодние и Рождественские праздники, и весь мир ждёт этого волшебства.
В это чудесное время, мы хотим устроить праздник всем игрокам нашего сервера.
1) С 25 декабря по 8 января игроки смогут принять участие в Новогоднем мини-ивенте «Непослушный снеговик» (10+ур). Ивент будет проходить с 18:00 до 18:30 каждый день. Наградой в этом мероприятии будет Чулок с Подарками, в котором находятся разнообразные мелочи для новичков и не только. Подробнее о ивенте можно прочитать ТУТ
2) С 30 декабря по 3 января начнется Новогоднее событие «Поздравления с Новым Годом» Всем игрокам начиная с 30 уровня будут доступны задания по сбору коллекций праздничных поздравительных открыток. Наградой в этом ивенте будут Чулки с Подарками, в которых находятся полезные, нужные и редкие предметы для всех игроков. Подробнее можно прочитать ТУТ
3) С 3 по 7 января будут включены рейты на опыт, дух, предметы х2
4) Добавлен обменник Рождественских товаров у деда Мороза
7) Ещё одна приятная новость для наших модников и модниц. В игру будет добавлена возможность менять свой образ посредством прически, используя свиток перемен. Нужно всего лишь проставить номера прически в модели вашего персонажа. Подробнее о том как это сделать читайте в теме Прически на ThePW
8) По многочисленным просьбам игроков были добавлены рецепты ускорения для ездовых питомцев Земля Джека и Адская кошка.
9) Исправлен таймер вылета из 14 и 34 комнаты куба.
10) Также, будут добавлены иконки гильдиям и апдейт времени респа мировых боссов.
Мы рады дарить вам праздник и веселье в эти дни!
С уважением, команда ThePW
Солнце выходит с какой стороны. Как ориентироваться днем по Солнцу?
уПМОГЕ ЧУИПДЙФ Й ЪБИПДЙФ…
бУФТПОПНЙС Х ОБУ ЛБЛ РТБЧЙМП БУУПГЙЙТХЕФУС У ОПЮОЩН ОЕВПН, РПМОЩН ТПУУЩРША ЪЧЕЪД. оП уПМОГЕ — ФПЦЕ ОЕВЕУОПЕ УЧЕФЙМП, ФПМШЛП ДОЕЧОПЕ. лБЛ Й ЪЧЕЪДЩ ПОП ЧПУИПДЙФ, РПДОЙНБЕФУС Л РПМХДОА Й ЪБИПДЙФ, ХУФХРБС НЕУФП НОПЗПЮЙУМЕООЩН ОПЮОЩН УЧЕФЙМБН.
у ПДОПК УФПТПОЩ НЩ ЮБУФП УМЩЫЙН ОЕЗТБНПФОЩЕ ХФЧЕТЦДЕОЙС ОБРПДПВЙЕ «уПМОГЕ ЧПУИПДЙФ ОБ ЧПУФПЛЕ Й ЪБИПДЙФ ОБ ЪБРБДЕ» ЙМЙ «уНЕОБ УЕЪПОПЧ ЗПДБ ВЩЧБЕФ ЙЪ-ЪБ РТЙВМЙЦЕОЙС Й ХДБМЕОЙС уПМОГБ», «ч РПМДЕОШ уПМОГЕ ОБИПДЙФУС Ч ЪЕОЙФЕ». у ДТХЗПК — ЛБЦДЩК ЪТСЮЙК ЮЕМПЧЕЛ Ч УЧПЕК ЦЙЪОЙ ОБВМАДБМ ЧПУИПДЩ Й ЪБИПДЩ дОЕЧОПЗП УЧЕФЙМБ, УФЕРЕООПЕ ЧПУИПЦДЕОЙЕ Л РПМХДОА ОБ НБЛУЙНБМШОХА ЧЩУПФХ ОБД АЦОЩН ЗПТЙЪПОФПН, ЪБЧЙУСЭЙН ПФ УЕЪПОБ ЗПДБ. лБЦДЩК ЪОБЕФ, ЮФП МЕФПН ДОЙ ДМЙООЩЕ, Б ОПЮЙ ЛПТПФЛЙЕ, ЪЙНПК ОБПВПТПФ.
дБЧБКФЕ РПРТПВХЕН ПРЙТБФШУС ОБ ФПФ ОБВМАДБФЕМШОЩК ПРЩФ, ЛПФПТЩК Х ОБУ ХЦЕ ЕУФШ. фБЛЙН ПРЩФПН РПМШЪПЧБМЙУШ Й ДТЕЧОЙЕ МАДЙ, ЛПЗДБ ПРТЕДЕМСМЙ УТПЛЙ РПУЕЧБ, ЛПЗДБ УФТПЙМЙ ЛБНЕООЩЕ ЛБМЕОДБТЙ Й РЙТБНЙДЩ. йИ НПЦЕФ ЪБНЕФЙФШ ЛБЦДЩК, ЕУМЙ ВХДЕФ ЪОБФШ, ЪБ ЮЕН ЛПОЛТЕФОП ОХЦОП ОБВМАДБФШ.
Тайна, можно сказать, разгадана. Но честолюбие и надежда на то, что после спасения Роррима что-нибудь перепадет, гонят вас вперед.
Награда
Предметы
Бонус
Эргон
Отправляемся
в город Новая Москва в локацию Ranger»s valley и начинаем разговор с персонажемРейнджер Маверик :
[Рейнджер Маверик] private [ник персонажа] Ну что, отдохнули? Готовы к подвигам? [ник персонажа] private [Рейнджер Маверик] Подвигам? [Рейнджер Маверик] private [ник персонажа] Ну иначе это не назвать. У нас на счету каждый боец. Поэтому пойдем вдвоем. Костюмчик то ещё при вас? Впрочем, неважно. [ник персонажа] private [Рейнджер Маверик] Да, но… Как вдвоем? [Рейнджер Маверик] private [ник персонажа] О, не беспокойтесь. Если что, о нас будут слагать легенды. Хе-хе. [ник персонажа] private [Рейнджер Маверик] Хорошо, всегда мечтал прославиться. [Взять квест] [Рейнджер Маверик] private [ник персонажа] Сначала придется выслушать несколько правил. [ник персонажа] private [Рейнджер Маверик] Каких ещё правил? [Рейнджер Маверик] private [ник персонажа] Слушайте и запоминайте. ПЕРВОЕ: не высовываться. ВТОРОЕ: во всем слушаться меня. ТРЕТЬЕ:… а ладно, там на месте разберемся. [ник персонажа] private [Рейнджер Маверик] Детский сад какой-то. [Рейнджер Маверик] private [ник персонажа] Что вы сказали? [ник персонажа] private [Рейнджер Маверик] Ничего. Я так, о семье вспомнил. [Рейнджер Маверик] private [ник персонажа] Не переживайте, вернетесь героем. [ник персонажа] private [Рейнджер Маверик] Хотелось бы. [Рейнджер Маверик] private [ник персонажа] Давайте по порядку. Где вы считаете, они держат Роррима? [ник персонажа] private [Рейнджер Маверик] В локации [-34/-55] есть военная база. Точно не уверен, но меня внутрь не пустили, несмотря на весьма убедительный вид. [Рейнджер Маверик] private [ник персонажа] Ну что же, в дорогу. Предлагаю пойти разными путями. Так больше шансов, что если кого-либо из нас схватят — второй сможет довести дело до конца. [ник персонажа] private [Рейнджер Маверик] На дворе уже практически Новый Год. Дома семья ждет, дети [Рейнджер Маверик] private [ник персонажа] Если желаете, можете оставаться дома. Но тогда вы пропустите самое интересное. [ник персонажа] private [Рейнджер Маверик] Не для того я столько перенес, чтобы сейчас отказаться. Идем. [Рейнджер Маверик] private [ник персонажа] Встретимся в портале [-31/-54] недалеко от города. [ник персонажа] private [Рейнджер Маверик] Хорошо.
После разговора с главой рейнджеров отправляемся в городНева сити в локацию [-31/-54] | NevaCity Portal .
Внимание: внимательно читаем комментарии ниже, прежде чем отвечать на диалоги рейнджера.
По прибытию:
[Голос Маверика] private [ник персонажа] Скорей сюда! Вы ведь не хотите быть замеченным охраной? [ник персонажа] private [Голос Маверика] Что случилось? Что происходит? Где ты?!? [Голос Маверика] private [ник персонажа] Едва я дошел до города, как заработали сирены тревоги. Активизировались роботы из системы охраны — еле ноги унес. Я немного выше и правее вас, укрылся за информационной панелью. [ник персонажа] private [Голос Маверика] И что теперь делать? [Голос Маверика] private [ник персонажа] Охрана слишком большая, чтобы мы могли справиться или проскользнуть незамеченными. Мне жаль. [ник персонажа] private [Голос Маверика] Предлагаешь возвращаться? [Голос Маверика] private [ник персонажа] К сожалению, я не знаю, что нам сейчас делать. Надо подумать. [ник персонажа] private [Голос Маверика] Может стоит выйти наружу и проверить? [Голос Маверика] private [ник персонажа] В городе поднята тревога. В окрестностях полно патрулей. Мы и шага сделать не успеем. [ник персонажа] private [Голос Маверика] Все равно, я рискну. [Голос Маверика] private [ник персонажа] Вы мне сами говорили, что дома ждет семья. Отправляйтесь к ней. Я что-нибудь придумаю. [ник персонажа] private [Голос Маверика] Нельзя останавливаться в самом конце пути. [Голос Маверика] private [ник персонажа] Ну хорошо, что вы предлагаете?
[ник персонажа] private [Голос Маверика] Необходимо скрытно пробраться внутрь базы и отключить тревогу. [Голос Маверика] private [ник персонажа] Каким образом вы собираетесь пробраться туда скрытно? Это не заржавевший киборг на угле. Тут современные роботы. [ник персонажа] private [Голос Маверика] Ой, да брось ты. Один раз костюмчик не подвел, не подведет и второй раз. [Голос Маверика] private [ник персонажа] Ну тогда прошу вперед. Я рейнджер, а не боевик. [ник персонажа] private [Голос Маверика] Снова я? [Выйти наружу] [ник персонажа] private [ник персонажа] Вас заметила система охраны… [ник персонажа] private [ник персонажа] [В бой!]
Пример боя: 28507191205633 / скачать лог боя /
Не стоит расстраиваться. После поражения просто продолжаем диалог с рейнджером и отвечаем ему «Ничего. Все же дома лучше
«:
[Голос Маверика] private [ник персонажа] Ну что, как вы себя чувствуете? [ник персонажа] private [Голос Маверика] Уже лучше. В следующий раз первым пойдешь ты. [Голос Маверика] private [ник персонажа] Тогда какие будут предложения? [ник персонажа] private [Голос Маверика] Ничего. Все же дома лучше. [Голос Маверика] private [ник персонажа] Ого. У меня для вас есть хорошие новости. Видите ли, пока вы героически отвлекали на себя охрану, я влез в новостной узел и выяснил кое-какие подробности. [ник персонажа] private [Голос Маверика] Что случилось? [Голос Маверика] private [ник персонажа] Ваш прошлый визит не прошел даром. Как я понял из слухов, при перевозке сбежал опасный заключенный. Догадываетесь, о ком речь? [ник персонажа] private [Голос Маверика] Роррим?! Получается, я зря все это терпел? [Голос Маверика] private [ник персонажа] Ну почему? Во-первых редактор все же опубликовал новость, наемник дождался своего Барсика и помог с ребятами. А разносчик газет, что с центральной площади Москвы, добросовестно рассказал всем о ваших подвигах, немного их приукрасив. [ник персонажа] private [Голос Маверика] Ой. И что теперь? [Голос Маверика] private [ник персонажа] [Рейнджер показывает Вам информационную панель. ] «Ник персонажа приглашается для разговора и проведения публичного награждения в любое удобное для него время в мэрию Новой Москвы». [ник персонажа] private [Голос Маверика] Вот это да… [Голос Маверика] private [ник персонажа] Как видите, чудеса случаются. Желаю удачи. [ник персонажа] private [Голос Маверика] Спасибо. [Отправиться в офис.]
5. Поговорить сРорримом в мэрии Новой Москвы.
Возвращаемся обратно в городНовая Москва в локацию Central и заходим в New Moscow City Hall , далее с вами начнет диалог персонаж Р оррим Спасенный .
Примечание: в конце диалога спросите Р оррима Спасенного про халяву и получите дополнительно к награде за прохождение квеста опыт по 1 уровню сложности
.
Награда:
1. Поговорить с Железный Ганс и взять квест.
Железный Ганс находится в Location [-2/1] Ordnung Base.
[Железный Ганс] private [ Вы] Солдат! Ты готов в очередной раз доказать свою лояльность силам Порядка? [ Вы] private [Железный Ганс] Что я могу сделать для Орднунга? [Железный Ганс] private [ Вы] Орднунгу не нравится активизация Полярных Стражей. Сара смогла перехватить и дешифровать их переговоры. Оказалось, что Стражи восстановили систему спутниковой связи. Еще немного, и они смогут задействовать древние боевые станции, что покоятся с Великой Войны на орбите. [ Вы] private [Железный Ганс] Необходимо им помешать! Каков план? [Железный Ганс] private [ Вы] Наш орбитальный корабль сбил один из спутников связи. Его падение, по расчетам Системы, ожидается в квадрате [-36/-65] через час. Радиостанцию для связи и инженерные инструменты получишь у Формана Люгера, он же доведет до тебя детали задания. За Орднунг! [ Вы] private [Железный Ганс] Да здравствует Порядок!
2. Получить у Форман Люгер в локации [-3/2] оборудование, необходимое для выполнения миссии.
Переходим в Location [-3/2] Ranger»s valley и заходим в Склад Орднунга, где начинаем разговор с Форман Люгер.
[Форман Люгер] private [Вы] Верный солдат Порядка, ты готов? [Вы] private [Форман Люгер] Железный Ганс сказал, что вы посвятите меня в детали миссии. [Форман Люгер] private [Вы] Вот радиостанция и инструмент. Связь с тобой буду поддерживать я. Используй инструменты для демонтажа бортового компьютера со сбитой станции. Получив его, сразу же отправляйся к Дроиду НК-6, чтобы Система немедленно смогла заняться изучением. Вперед солдат! [Вы] private [Форман Люгер] Приступаю к выполнению задания. [Закончить разговор]
Форман выдаст вам радиостанцию, через которую он будет поддерживать с вами связь на случай изменения обстановки, а также вы получите набор инструментов для извлечения бортового компьютера.
3. Добраться до места падения объекта в локации [-36/-65] и получить образец технологии. Получив все необходимое, отправляемся в Неву, в локацию где упал объект.
За локацию до места падения с вами свяжутся по радио и предупредят об опасности:
[Вы] private [Вы] «Железная поступь» вызывает «Воришку», прием! В районе замечены силы туземцев. Твоя задача не допустить, чтобы наша добыча попала к ним. Действуй как воин Порядка, не посрами Орднунг! [Вы] private [Вы] Чистоплюи! Как обычно на чужом горбу в гору въехать хотите. Куда смотрела Сара тогда? Конец связи.
На месте крушения вам сразу придется вступить в бой:
[Вы] private [Вы] [Вы видите дымящиеся обломки станции и группу пехоты Фридома] [Вы] private [Вы]
[Вступить в бой с силами Свободы]
[Вы] private [Вы] [Бой был горячий. Противник оказался достойным, но слабее подготовленным, чем вы. Осматривая обломки станции, вы обнаруживаете чудом уцелевший бортовой компьютер, после чего демонтируете его с помощью инструмента. Самое время уносить ноги, пока не прибыло подкрепление сил Свободы]
[Вы] private [Вы]
[Покинуть место падения спутника]
4. Доставить образец технологии Дроид НК-6 .
Отправляемся в Неву и получаем заслуженную награду.
[Дроид НК-6] private [Вы] Сара. Приветствует. И. Поздравляет. Славного. Воина. Положи. Бортовой. Компьютер. В. Приемный. Лоток. [Вы] private [Дроид НК-6] [Опустить компьютер в лоток робота] [Дроид НК-6] private [Вы] Прими. Сообщение. От. Железного. Ганса. [На мониторе робота появляется текст] «Поздравляю с победой, последователь Порядка! Ты достойный боец и в очередной раз доказал свою лояльность нашему режиму. За это ты будешь поощрен командованием». [Вы] private [Дроид НК-6] Это радует. [Завершить квест]
Предметы:
Получен предмет: Striker trousers
5000 очков опыта
Репутация:
Ваше отношение с фракцией SysTEAM изменилось на: 30 Ваше отношение с фракцией Iron Hawks изменилось на: -60
ступень совершенства!
Цепочка заданий для статуса «Асура» доступна персонажам 100-го и выше уровня со статусом Бессмертный или Сын Ада и достигшим 10 уровня Призрачного неба после завершения задания «Талантливый командир» в локации Круг Истории на Западном континенте.
Цепочка заданий для Сынов Ада
Призыв Земель Демонов
Поговорите с Призрачным надзирателем (332, 463) в Землях магов и демонов.
Безумный мир
Отправляйтесь в Земли небожителей и сдайте задание Цзин Умину (381, 539 (25)).
Учет энергии Выкопайте 1-ю жемчужину энергии по координатам (332, 535) в Землях небожителей. Выкопайте 2-ю жемчужину энергии по координатам (439, 496) в Землях небожителей. Убейте монстра Райский пристав в Изумрудных водах и получите 3-ю жемчужину. Примерные координаты (455, 610). Сдайте задание Цзин Умину (381, 539 (25)).
С Бездушными Примите задание у Цзин Умина (381, 539 (25)). Убейте Царя западного созвездия в Чистилище.
Убейте Фэй Кунсина (он появится там же, где был Царь западного созвездия).
Доклад о расследовании После завершения задания «С Бездушными» появится всплывающее сообщение. Сдайте задание Призрачному надзирателю (332, 463) в Землях магов и демонов.
Нежелательное влияние Примите задание у Призрачного надзирателя (332, 463) в Землях магов и демонов.
Подождите 5 секунд. Поговорите с Цю Ниншуан (328, 501) в Аркадии.
Зелье честности Примите задание у Цю Ниншуан (328, 501) в Аркадии.
Вернитесь в Аркадию.
Спасительное доказательство Задание берется автоматически после завершения задания «Зелье честности». Поговорите с Ткачихой Чжан Кэчжэнь (641, 566) в Аркадии.
Морай из прошлого Задание берется автоматически после завершения задания «Спасительное доказательство».
Хронопризраки Примите задание у Цзин Умина (449, 554) в Морае. Убейте 5 Хронопризраков в Морае (примерные координаты (449, 543)) за 2 минуты и сдайте задание Цзин Умину (449, 554).
Новый способ
Убейте Привратника Бозу.
Озарение
Поговорите с Цзин Умином (348, 562) в Землях небожителей.
Свет и тьма Примите задание у Цзин Умина (348, 562) в Землях небожителей.
Сдайте задание Алхимику Фэй Кунсину (347, 562) в Землях небожителей.
Цепочка заданий для Бессмертных
Призыв Земель Небожителей После завершения задания «Талантливый командир» в Круге Истории на Западном континенте появится всплывающее сообщение. Поговорите с Любопытным Бессмертным (480, 506) в Землях небожителей.
Безумный мир
Отправляйтесь в Земли демонов и сдайте задание Алхимику Фэй Кунсину (369, 532) в Землях демонов.
Учет энергии Выкопайте 1-ю жемчужину энергии по координатам (318, 588) в Землях демонов. Выкопайте 2-ю жемчужину энергии по координатам (493, 637) в Землях демонов. Убейте монстра Маг-колебатель небес в Землях буздушных и получите 3-ю жемчужину. Примерные координаты (465, 523). Сдайте задание Алхимику Фэй Кунсину (369, 532) в Землях демонов.
Земной ад Примите задание у Алхимика Фэй Кунсина (369, 532) в Землях демонов. Убейте Королеву Лофу в Земном аду. Подождите немного времени в подземелье. Убейте Цзин Умина (он появится там же, где была Королева Лофу). Дождитесь окончания диалога между Фэй Кунсином и Цзин Умином.
Доклад о расследовании После завершения задания «Земной ад» появится всплывающее сообщение. Сдайте задание Любопытному Бессмертному (480, 506) в Землях небожителей.
Нежелательное влияние Примите задание у Любопытного Бессмертного (480, 506) в Землях небожителей. Поговорите с Цю Ниншуан (328, 501) в Аркадии 2 раза. После завершения задания «Повторная попытка» у Цю Ниншуан в Аркадии появится всплывающее сообщение. Поговорите с Аптекарем Секун Фу (652, 562) в Аркадии.
Сыворотка правды Примите задание у Аптекаря Секун Фу (652, 562) в Аркадии. Убейте Пылающего Лоу в Храме стихий и получите Пылающий огонь. Убейте Покровителя воды Чи Ло в Храме стихий и получите Драконью жилу. Убейте Покровителя ветра Ли Хо в Храме стихий и получите Драконью связку. Нажмите ПКМ по Пылающему огню и создайте Порошок подавления. Вернитесь в Аркадию. По прибытию в Аркадию появится всплывающее сообщение.
Зелье вероломства Задание берется автоматически после завершения задания «Сыворотка правды». Поговорите с Цю Ниншуан (663, 567) на мосту в Аркадии.
Морай из прошлого Задание берется автоматически после завершения задания «Зелье вероломства». Поговорите с Хией (205, 567) в Морае. Поговорите с Алхимиком Фэй Кунсином (450, 554) в Морае. Поговорите с Цзин Умином (449, 554) в Морае.
Хронопризраки Поговорите с Алхимиком Фэй Кунсином (450, 554) в Морае. Убейте 5 Хронопризраков в Морае (примерные координаты (449, 543)) за 2 минуты и сдайте задание Алхимику Фэй Кунсину (450, 554).
Новый способ Примите задание у Алхимика Фэй Кунсина (450, 554) в Морае. Поговорите с Персиковым старцем (361, 522) в Море Иллюзий. Убейте Привратника Бозу. Сдайте задание Персиковому старцу (361, 522) в Море Иллюзий.
Озарение Задание берется автоматически после завершения задания «Новый способ». Поговорите с Алхимиком Фэй Кунсином (407, 596) в Землях демонов.
Свет и тьма Примите задание у Алхимика Фэй Кунсина (407, 596) в Землях демонов. Используйте действие «Медитация». Сдайте задание Цзин Умину (407, 597) в Землях демонов.
СОГЛАШЕНИЕ ОБ УСЛОВИЯХ ПРЕДОСТАВЛЕНИЯ КОМПАНИЕЙ «АВАНТЮРА» УСЛУГИ БРОНИРОВАНИЯ И/ИЛИ
ДИСТАНЦИОННОЙ ПРОДАЖИ ЭЛЕКТРОННЫХ БИЛЕТОВ НА РАЗВЛЕКАТЕЛЬНЫЕ МЕРОПРИЯТИЯ Настоящий документ «СОГЛАШЕНИЕ ОБ УСЛОВИЯХ ПРЕДОСТАВЛЕНИЯ КОМПАНИЕЙ «АВАНТЮРА» УСЛУГИ
БРОНИРОВАНИЯ И/ИЛИ ДИСТАНЦИОННОЙ ПРОДАЖИ ЭЛЕКТРОННЫХ БИЛЕТОВ НА РАЗВЛЕКАТЕЛЬНЫЕ МЕРОПРИЯТИЯ»
(далее – «Соглашение») в соответствии со статьей 437 Гражданского кодекса РФ является
публичной офертой, адресованной физическим лицам (далее – «Клиентам») заключить Соглашение
на изложенных ниже условиях. Совершая действия по бронированию/покупке/оплате билета на развлекательное мероприятие
(далее — Квест) с использованием функционала Сайта сайт (далее – Сайт), (включая
случаи приобретения билетов с использованием функционала Сайта, но с осуществлением перехода
на Сайт через любые иные сайты или площадки), Клиент тем самым полностью и безоговорочно
принимает и обязуется неукоснительно соблюдать все условия настоящего Соглашения. Фактом, подтверждающим принятие изложенных ниже условий, и, соответственно, акцептом
настоящей публичной оферты, является направление Клиентом Заказа на Бронирование Сеанса. Данный документ является официальным предложением Организатора для физических лиц заключить
договор по бронированию/покупке/оплате билета на Квест с использованием функционала
Сайта. Лицо, направившее Заказ, признается Клиентом или представителем Клиента с надлежащими
полномочиями. Вместе Клиент и Организатор являются Сторонами по настоящему договору. Настоящий договор считается заключенным с момента акцепта оферты и действует до исполнения
сторонами всех своих обязательств по нему. 1. ТЕРМИНЫ И ОПРЕДЕЛЕНИЯ, ПРИМЕНЯЕМЫЕ В СОГЛАШЕНИИ «Сеанс» – время посещения квестов. «Клиент» – дееспособное физическое лицо, достигшее возраста, необходимого в соответствии с
законодательством Российской Федерации для совершения указанных в настоящем Соглашении
сделок, осуществившее акцепт оферты, и приобретающее таким образом услуги Организатора
Квеста по по бронированию/покупке/оплате билета на Квест с использованием функционала Сайта. «Организатор» — юридическое лицо, которое оказывает Клиенту услуги по
бронированию/покупке/оплате билета на Квест с использованием функционала Сайта и проведению
Квеста в определенное время суток и в течение определенного времени, указанные Клиентом в
Заказе на основании расписания. «Бронирование» – приобретение Клиентом услуг по бронированию/покупке/оплате билета на Квест
с использованием функционала Сайта, и помощи Организатора Квеста в проведении Квеста в
выбранное Клиентом время и на определённых Организатором условиях в соответствии с Правилами
игры. «Личная информация» – данные Клиента, вводимые им на странице бронирования. «Сайт» — ресурс, размещенный в сети Интернет по адресу сайт, посредством
которого обеспечивается отображение информации об оказываемых услугах. Сайт предоставляет
Клиенту возможность через Интернет взаимодействовать с системой по
бронированию/покупке/оплате билета на Квест с использованием функционала Сайта. «Квест» – развлекательное игровое мероприятие, проходящее в определенном помещении,
начинающееся в указанное в расписании время суток и проходящее в течение определенного
непрерывного промежутка времени, в соответствии с определенным Организатором сценарием и
условиями, которые включают в себя требования, в том числе ограничения по возрасту, составу
и количеству участников Квеста (не более и не менее указанного на Сайте допустимого числа
участников), ограничения по состоянию их здоровья и физическому состоянию (в части
недопустимости у участников Квеста состояний алкогольного или наркотического опьянения или
заболеваний, препятствующих участию в Квесте), и т. п., в зависимости от условий конкретного
Квеста. Разновидность и время проведения Квеста определяются в соответствии с расписанием,
указанным на Сайте. «Заказ» — должным образом оформленный и сформированный запрос Клиента на получение услуг
касающихся возрастных ограничений, ограничений по количеству участников Квеста (не более и
не менее указанного на Сайте числа участников), ограничений по физическому состоянию и
состоянию здоровья в части недопустимости у участников Квеста состояний алкогольного и/или
наркотического опьянения, а также заболеваний, препятствующих участию в Квесте, и иных
ограничений, установленных Правилами игры,
— в случаях создания непреодолимых препятствий в результате действий органов власти или
третьих лиц. 6.6. Споры по исполнению настоящего договора, возникшие по инициативе Клиента, подлежат
рассмотрению соответствующим судом по месту нахождения Организатора с соблюдением
претензионного порядка. Претензия в письменном виде подлежит направлению не позднее 1
(одного) календарного дня с момента окончания оказания услуг (проведения Квеста) по адресу и
электронной почты Организатора, указанному на Сайте. Срок ответа на претензию составляет до
15 (пятнадцати) рабочих дней с момента получения претензии Организатором. 7. Порядок изменения и расторжения настоящего соглашения 7.1. Организатор оставляет за собой право в любое время вносить изменения в условия
настоящего соглашения и, если время вступления изменений в силу специально не оговорено, они
начинают свое действие с момента опубликования их на Сайте. 7.2. Использование Клиентом Сайта после внесения изменений в соглашение однозначно
понимается Организатором как согласие с внесенными изменениями. 7.3. Договор, заключенный посредством акцепта настоящей оферты, может быть расторгнут в
любое время по инициативе Клиента путем направления Организатору соответствующего
уведомления в порядке, предусмотренном п. 3.3.3. настоящего договора, не позднее 48 (сорока
восьми) часов до момента появления Клиента в Забронированном Помещении с целью участия в
Квесте. 7.4. В случае нарушения Клиентом порядка и условий Бронирования, предусмотренных настоящим
договором, договор считается не заключенным. 8. Срок действия договора-оферты Договор вступает в силу с момента его заключения (акцепта оферты) и действует до исполнения
Сторонами всех обязательств по нему.
Тиллек-холд, Первый Интервалу 58 ПВ — КиберПедия
— Вряд ли в это время года кому-нибудь придет в голову назвать Тиллек теплым местом, — крикнул М’халл через плечо сидевшей позади него Цветку Ветра.
Дракон плавно снижался к северному Холду.
— Это меня как раз устраивает, — спокойно ответила старуха. Слишком велико было наслаждение от дальнего путешествия на спине дракона, чтобы она позволила какой-нибудь ерунде вроде холода или тумана испортить ей настроение.
Брайант’, дракон М’халла, был мудр и опытен, как и сам предводитель Бенден-Вейра. И все равно необходимость спускаться в непроглядной облачности, тянувшейся почти до самой земли, изрядно нервировала их обоих. М’халл уже собирался сдаться и приказать Брайант’у уйти в безопасный Промежуток, когда они все же прорвались сквозь облачную пелену и увидели внизу землю — слишком близко для того, чтобы М’халл испытал настоящее облегчение.
Брайант’ сразу же перешел от спуска по спирали к парению под самой кромкой облака, ожидая от всадника приказа опуститься в безопасное место.
Туман был настолько густым, что местные жители заметили М’халла и его пассажирку, лишь когда они миновали ворота Тиллек-холда.
— По крайней мере, здесь не холодно, — сказал М’халл, помахав изумленным охранникам. — Отец говорил, что в старой Ирландии — это на Земле, где он жил ребенком, — летом часто бывало вот так: туман поднимался от моря на берег и по нескольку дней ничего не было видно.
Он оглянулся и восхищенно присвистнул: как раз в этот момент туман ненадолго разошелся, и в разрыве показались далекие горы.
— Красивый вид, правда? — послышался бодрый голос. В тумане появилась темная тень. С приближением она превратилась в крупного бородатого мужчину, одетого в свитер грубой вязки. У него были заскорузлые руки моряка и развалистая походка, отличающая всех, кто много времени проводит на шаткой палубе судна.
— Малон из Тиллека, к вашим услугам, — сказал он, протягивая руку сначала Цветку Ветра, а потом М’халлу. — Огненная ящерица, которую вы прислали, предупредила меня о вашем прибытии, но я не был уверен: как же, такой туман!
М’халл припоминал рассказ Л’кана о том, что Малон принял на себя управление Тиллек-холдом совсем недавно, после смерти преемника самого Джима Тиллека. Новый глава холда был одного роста с М’халлом, ширококостный темный шатен с приветливыми карими глазами.
— Рад познакомиться с вами, — сказал М’халл.
— А мы очень рады принять вас, — ответил Малон, указывая в сторону входа в большой зал. — Вас ожидает свежая тушеная рыба, а для Цветка Ветра приготовлено отличное теплое место. — Он смотрел сверху вниз на крошечную старую леди, неумело пытаясь скрыть любопытство. — Только не могу понять, почему вы выбрали наш берег, а не куда более теплые места, скажем, в Южном Боле…
— Вы подобрали для меня место на берегу? — нелюбезно перебила его Цветок Ветра. — Чтобы, как я просила, там не было любопытных глаз?
Малон кивнул, на его лице появилось озадаченное выражение.
— Все сделали, как вы написали, и еще укрытие на всякий случай.
— Я просила еще кое о чем, — со своей обычной резкостью продолжала Цветок Ветра. — Вам удалось это обеспечить?
— Сделали, как вы просили, — ответил Малон; белые зубы ярко сверкнули в его бороде. — Хотя должен признаться, что ваши просьбы заставили немало народу чесать в затылке.
— У старушки сползает крыша, только и всего, — заявила Цветок Ветра. — М’халл сказал, что мне очень нужно отдохнуть. — Она широким жестом указала на клубившийся вокруг туман. — Думаю, такая обстановка окажется чрезвычайно успокоительной.
— Мы с радостью сделаем для вас все, что в наших силах, Цветок Ветра, — ответил Малон и добавил, мотнув головой: — Хотя я совершенно не могу понять, зачем вам колокол, моток веревки и эти доски.
— Для научного эксперимента, — не задумываясь, солгала Цветок Ветра.
М’халл искоса взглянул на нее, очевидно, намереваясь о чем-то предупредить, но она сделала вид, что не заметила.
— Я хочу узнать, как далеко звук разносится над водой в тумане.
Раздавшийся позади грохот заставил старуху обернуться. К разговаривавшим людям возбужденно рвался страж порога, шипевший от боли из-за того, что короткая толстая цепь, натягиваясь, заставляла жесткий ошейник глубоко врезаться в жесткую шкуру.
— Что это значит? — спросила Цветок Ветра.
Любой человек, хорошо знавший ее, сразу же понял бы, что мягкие интонации предвещают опасную грозу.
— Насколько я понимаю, одно из ваших созданий, — ответил Малон, приветливо помахав рукой стражу порога.
Цветок Ветра повернулась к предводителю Тиллек-холда и пристально взглянула ему прямо в глаза.
— Почему она прикована?
— Видите ли, оно то и дело заставляло нас волноваться, — спокойно объяснил Малон. — А так оно живет в безопасности.
— Стражи порога бывают «он» или «она», — строго поправила Цветок Ветра. — Страж зеленый, значит, «она».
— Прошу прощения. Она, ее зовут Тилск, несколько раз попадала в неприятности, — сказал Малон. — Прошу прощения за то, что мы вас расстроили, посадив ее на цепь.
— Более чем расстроили, — отозвалась Цветок Ветра и поглядела на М’халла. — Это очень плохо.
— Прохождение закончено, — возразил М’халл. — Угрозы больше нет. И вы сами должны признать, что страж порога на свободе может представлять опасность.
— Страж порога нуждается в обучении, точно так же, как и огненная ящерица, — наставительно сказала Цветок Ветра. — Или дракон, — сказала она с подчеркнутым ударением и взглянула на М’халла.
Предводитель Вейра серьезно кивнул.
— Что, если мы начнем сажать на цепь и драконов? — спросила она и с довольным видом кивнула, поскольку и Малон, и М’халл чуть не подскочили в ужасе. Она снова взглянула на Малона. — Посадить на цепь стража порога — это абсолютно тоже самое. — Она смерила взглядом М’халла, будто он был виноват в случившемся. — И что же, когда Нити снова начнут падать, стражи так и будут сидеть у вас на цепи? Вы имеете хоть какое-то представление о том, для чего они предназначены?
— Моя леди Цветок Ветра, мы вовсе не хотели проявить неуважение, — решительно заговорил Малон. — Я понимаю, что вы привязаны к вашему созданию…
— Не в этом дело, Малон, — перебил его М’халл. — Цветок Ветра права. Стражи порога предназначены для важного дела»
— Они летают ночью, — подхватила Цветок Ветра, — когда драконы спят.
— Именно поэтому мы и решили посадить ее на цепь, — сказал Малон плачущим голосом. — Однажды ночью она пропала!
Цветок Ветра кивнула.
— Отправилась поедать Нити, — объяснила она; ее глаза сверкнули от удовольствия. — Замечательно!
— Если бы я знал… Я сейчас же отвяжу ее!
— Нет, — остановила его Цветок Ветра, предостерегающе подняв. — Подберите хорошего человека, который работал бы с нею, как с огненной ящерицей. Пусть занимается с нею, заслужит ее уважение, и лишь после этого ее можно будет выпустить на свободу.
— Значит, они такие же, как огненные ящерицы? — спросил Малон, недоверчиво вскинув брови. — Если так, то она уже слишком стара для того, чтобы запечатлеть кого-нибудь.
— Дело в том, что они не совсем такие же, как огненные ящерицы или драконы, — сказал ему М’халл.
— Более независимые, — добавила Цветок Ветра. — Способные, при необходимости, самостоятельно позаботиться о себе.
— К счастью, Нити по ночам обычно замерзают, и поэтому навыки стражей бывают нужны не так уж часто, — подхватил М’халл.
Цветок Ветра одобрительно кивнула.
— Понятно… — протянул Малон. — Если я правильно понимаю, то мне следует держать эти знания при себе и не тревожить холдеров.
— Да, пока что мы поступали именно так, — согласилась Цветок Ветра.
М’халл бросил на нее вопросительный взгляд, но Цветок Ветра почти незаметно покачала головой, и всадник поспешно изменил тему.
— Я рад, что нам удалось разобраться в этом недоразумении, — сказал он и театрально вздохнул. — Вы говорили о тушеной рыбе, не так ли?
Малон чрезвычайно обрадовался возможности сменить предмет неприятного для него разговора и поспешил проводить гостей в холд.
На следующий день вышло солнце, несколько дней погода стояла ясная, а потом снова испортилась. Но ни в хорошую, ни в дурную погоду распорядок дня Цветка Ветра не нарушался. Сразу же после рассвета она отправлялась в построенную для нее небольшую хижину.
Вечера она большей частью проводила в обществе Малона и других рыбаков, с удовольствием восстанавливая в памяти то немногое, что помнила из морской биологии, и с глубоким интересом выслушивая рассказы о жестоких и трудных схватках рыбаков с морем. Старики были очень рады встрече с нею: многие помнили генетика с Года Лихорадки, а кое-кто застал даже Переправу.
Малон вскоре высказал предположение по поводу возможной причины прибытия Цветка Ветра в Тиллек-холд.
— Я не думаю, что они появятся здесь, — задумчиво сказал он ей, когда на третий вечер она возвратилась в холд. — Я встречал их в более теплых водах, ну а здесь, мне кажется, для них слишком холодно.
Цветок Ветра улыбнулась ему.
— Вы не могли бы дать мне немного рыбы? Или хотя бы рыбных отходов?
Малон восхищенно покачал головой.
— Вы, похоже, не собираетесь сдаваться!
— У меня было много времени, чтобы научиться терпению, — ответила она.
— Знаете, наверно, вы смогли бы добиться больших успехов в лодке, — сказал Малон после недолгого раздумья.
— Я не морячка, — призналась Цветок Ветра.
— Я мог бы найти кого-нибудь, кто вывез бы вас в море, — предложил холдер.
Цветок Ветра резко мотнула головой.
— Благодарю вас, но это было бы… неблагоразумно.
— Похоже, у вас есть тайна, которой вы не намерены ни с кем делиться, — заметил Малон.
— Существует тайна, которую я поклялась хранить, — поправила его Цветок Ветра.
Малон медленно кивнул. Он отлично понимал, что старушка ни в малейшей степени не желала его обидеть.
— Что ж, если так, то, по крайней мере, скажите мне, если придумаете, чем я смогу вам помочь.
— Во-первых, рыбой, — напомнила Цветок Ветра.
— Конечно.
Однажды поздней ночью, когда Эморра направлялась в кухню, ее внимание привлек тусклый отблеск светильников, пробивавшийся из-под двери классной комнаты. Остановившись в коридоре, декан услышала невнятный голос. Тогда она осторожно открыла дверь и заглянула внутрь.
Тьеран стоял около большой доски, сплошь исписанной блок-схемами и химическими формулами. В этот самый момент он был занят изображением дерева решений.
— Что ты делаешь? — спросила она.
— А вы что делаете? — вопросом на вопрос отозвался он. Эморра подняла поднос, который держала в руках.
— Возвращаю посуду на кухню.
— А я заработался допоздна.
Она вошла в комнату, поставила поднос на ученический стол, а затем повернулась к доске и принялась изучать работу Тьерана.
— Это что у тебя, диагностическая блок-схема? — спросила она.
Тьеран кивнул.
— И что же ты хочешь выяснить?
— Как — что? От чего могли заболеть огненные ящерицы, — ответил молодой человек.
Эморра еще раз присмотрелась к диаграмме.
— Я вижу, ты предусмотрел бактериальный и вирусный варианты, но почему и земной, и перинитский? И почему отбросил пищевой фактор?
— Если болезнь вызвана качеством пищи, то она должна быть саморегулирующейся, не так ли? — сказал Тьеран.
— В том случае, если недостающее питательное вещество удастся найти, то да, — согласилась Эморра. — Как витамин С, предотвращающий цингу. — Прищурив глаза, она перешла к следующей ветви блок-схемы. — А что здесь насчет микроскопа?
— Если инфекция бактериальная, то возбудитель можно рассмотреть в оптический микроскоп, — объяснил Тьеран. — Если не удастся, значит, болезнь вызывается вирусом.
— Но при этом ты игнорируешь тот факт, что вторичная инфекция тоже может быть или бактериальной, или вирусной, — заметила Эморра.
— Я не хочу усложнять задачу, — возразил Тьеран, — я, наоборот, пытаюсь ее упростить.
Губы Эморры растянулись в улыбке.
— Если бы это было легко… — начала она.
Закончили фразу они дуэтом с Тьераном:
— …то разобраться смог бы кто угодно.
Они с усмешкой переглянулись. Эморра резко вскинула голову.
— Только я не понимаю, почему ты так тревожишься, — сказала она. — Я хочу сказать, что мать, совершенно явно, отступилась от этого дела.
Тьеран в упор взглянул на нее.
— Но ведь она устроила себе отпуск, верно? — спросила Эморра.
— Неужели? — усомнился Тьеран.
Эморра резко тряхнула головой. Когда дело касалось ее матери, ничего нельзя было утверждать наверняка. Она еще раз взглянула на блок-схему, совсем уже настроившись оставить Тьерана наедине с его размышлениями, но тут ее внезапно осенило.
— Знаешь, — задумчиво сказала она. — Ты идешь не так и не туда.
— Я согласен на любую помощь и советы, — с непривычным смирением ответил Тьеран.
— Вопрос не в том, что послужило причиной начала болезни, — медленно сказала она, еще раз прокручивая в уме пришедшую ей в голову мысль, — а что оказалось причиной смерти.
— Вроде бы острая инфекция верхних дыхательных путей или ее осложнения, — сказал Тьеран.
Эморра кивнула.
— Идем дальше. Что нужно, чтобы благополучно перенести острую респираторную инфекцию?
— Много антибиотиков, — не задумываясь, ответил Тьеран.
— Это краткосрочное решение, — отрезала Эморра.
— Ну… — Тьеран помолчал, задумчиво кусая губы. — Долгосрочное решение — это антитела, вырабатываемые иммунной системой. — Он нахмурился. — Но ведь очевидно, что иммунная система не смогла достаточно быстро распознать инфекцию и оказалась сбита с толку.
— Значит, нужно сделать так, чтобы иммунную систему было не так легко сбить с толку, — сказала Эморра.
— Каким же образом? — с несчастным видом спросил Тьеран.
«Море выносит, и море уносит», — вспомнила Цветок Ветра смутно знакомое изречение. Она внимательно проверила каждый предмет, уложила все в большую Сумку и с натугой потащила прочь от берега.
Вдали она с трудом могла различить группу дельфинов, стремительно удалявшихся в океан. Глядя им вслед, она мысленно составила список, в котором отметила четкой галочкой каждый из недостающих предметов. Кое-что из «потерянного» во время Переправы вернулось со дна морского.
Она возвращалась в Холд упругой и твердой, как много лет назад, походкой.
Прилетевший забрать ее М’халл настоял на том, чтобы Цветок Ветра позволила помочь ей с ношей. Когда старуха удобно устроилась на шее Брайант’а, всадник вручил ей сумку и лишь после этого сам забрался на свое место.
— По-моему, ваша кладь заметно потяжелела, — заметил он, повернувшись к пассажирке. — Эриданцы любили делать все с тройным запасом — или я не прав?
Цветок Ветра хихикнула.
— Совершенно прав.
— Полагаю адмирал Бенден похвалил бы их стремление к перестраховке и дублированию систем.
— Если бы он об этом знал, — отозвалась Цветок Ветра, — то, уверена, одобрил бы.
По команде М’халла Брайант’ подпрыгнул, сделал несколько сильных взмахов крыльями, поднялся повыше и устремился в Промежуток.
Вновь оказавшись в обычном пространстве и направив Брайант’а на плавный спиральный спуск к посадочной площадке Колледжа, М’халл снова обратился к Цветку Ветра.
— У меня такое впечатление, что ваш отпуск прошел неплохо, — светским тоном произнес он.
— Я нашла часть ответов на некоторые свои вопросы, — согласилась Цветок Ветра. — И должна когда-нибудь еще раз побывать там.
М’халл от удивления вскинул брови.
— Чтобы раздобыть что-то еще из захороненных сокровищ?
— Нет, — ответила Цветок Ветра, резко мотнув головой. — Чтобы возвратить их.
Прибывших встретили Эморра и Тьеран.
— Добрый день, мама, — приветливо сказала Эморра. — Хорошо отдохнула?
— Да, спасибо, — ответила Цветок Ветра, чуть не вздрогнув от отчужденности своего тона.
Лицо Эморры сразу сделалось напряженным. Пытаясь сгладить неловкость, Цветок Ветра добавила:
— Но я скучала без тебя и всех вас.
— Пока вы купались в море, мы тут трудились, — выпалил Тьеран.
Эморра смерила его негодующим взглядом.
— Я с удовольствием послушаю, что у вас получилось, — ответила Цветок Ветра.
— Что все это значит? — воскликнул в благоговейном ужасе Тьеран, явившись вместе с Эморрой на следующий день по приглашению Цветка Ветра в лабораторию.
Джанир приподнялся на цыпочки, заглядывая ему через плечо. От увиденного глаза его округлились, и он подтолкнул Тьерана, чтобы тот поскорее проходил и дал ему возможность подойти поближе.
— Где вы все это взяли? — взволнованно спросил он, разглядывая приборы. — Неужели у них сохранились даже источники питания?
Он шагнул вперед, намереваясь потрогать один из драгоценных аппаратов, но Цветок Ветра бесцеремонно отбросила его руку. Главный врач всего Перна сразу же вновь почувствовал себя учеником и лишь обменялся жалобными взглядами с Тьераном.
— Она не теряет времени попусту, — шепнул ему Тьеран.
— Она всегда была такой, — так же неслышно ответил Джанир.
Он посмотрел на маленькую старушку, которая, как и много лет назад, олицетворяла собой недосягаемую высоту познания, разума и силы воли.
— Цветок Ветра, они же совершенно бесценны. Где вы их раздобыли?
Цветок Ветра покачала головой.
— Я не могу этого сказать. — И добавила, погрозив Джаниру пальцем: — Даже не рассчитывай наложить на них руку. — Джанир попытался протестовать, и она безжалостно продолжила: — Вспомни, что случилось в прошлый раз.
Джанир открыл было рот, но Цветок Ветра снова погрозила пальцем, и он молча понурился.
Цветок Ветра указала на один из приборов.
— Это считыватель генетического кода и секвенатор.
— А как он настроен? — быстро спросил Джанир.
— На перинитский генетический код, — ответила Цветок Ветра. — Это было одно из первых откалиброванных нами устройств.
— А что оно делает? — спросил Тьеран.
— Анализирует генетический материал и определяет его последовательность, — объяснила Цветок Ветра. — И может также производить новые генетические последовательности или изменять существующие.
— Но считать генетический материал — это еще не все, правда? — возбужденно спросила Эморра. — Я хочу сказать, мы должны знать смысл того, что было считано.
— То есть нам нужна карта, — уточнил Джанир. Цветок Ветра указал на другой, меньший по размеру прибор.
— Это — картопостроитель, — сказала она. — Когда мы создавали драконов, то имели полностью интегрированное устройство, которое, в свою очередь, было связано с ИГИПСом и «Иокогамой».
— Намного больше, чем компьютер, — поправил ее Джанир. — А «Иокогама» — это самый большой из кораблей, на которых наши предки добрались до Перна.
— Я их видел! — взволнованно воскликнул Тьеран. — Студенты-астрономы однажды перед самым рассветом принесли на Барабанную башню телескоп. — Он даже вздрогнул от возбуждения, вспомнив три похожих на яркие звезды огромных небесных тела, плывущих высоко над планетой, — Студенты называли их Рассветными Сестрами.
Джанир снова повернулся к Цветку Ветра.
— Что вы намереваетесь сделать при помощи этого оборудования?
Она ничего не ответила, но, против обыкновения, он не отступил.
— Я подумал, вы вот что скажете: если огненные ящерицы прибыли из будущего, то, скорее всего, ваш план не сработает.
Цветок Ветра кивнула.
— Я еще думаю, — ответила она. — Должно найтись такое решение, которое сработает.
— А не больше ли смысла оставить оборудование тем, кому оно по-настоящему потребуемся? — спросил Тьеран.
— Возможно, — согласилась Цветок Ветра. — Если только они смогут в нужный момент разобраться, как им пользоваться.
Глава 16
Коль камень огненный сухой —
Дракон и всадник рвутся в бой,
А если камень намокает —
Дракон и всадник погибают.
Игроки сервера Фобос
Никнейм
Класс
Пол
Уровень
ХП / МП
Уровень неба
Гильдия
Дух огня: во время атаки есть шанс нанести противнику двойной урон.
Тень ветра: при получении урона с некоторой вероятностью позволяет избежать любого урона в течение следующих 5 сек.
Показатель атаки +80
Время активации -12%
Интеллект +30
Показатель защиты +5
Боевой дух +100
Магическая атака +100
58681
58681
Создатель: andrei21
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-шамана Вейли.
Вейли был невероятно искусным шаманом, он умел творить колдовство, используя цветы, ветки и камешки. Однажды две армии расположились по берегам замерзшей реки. Вейли прорубил во льду отверстие, через мгновение вода поднялась, снесла лед и уничтожила врага. В честь этого его оружие получило название ‘Повелитель волн Вейли’.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Сила +18
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
Создатель: Дихруст
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти парные секиры, можно почувствовать силу духа короля-тирана.
Дух огня: во время атаки есть шанс нанести противнику двойной урон.
Показатель атаки +70
Время активации -12%
Интеллект +25
Здоровье +500
Вероятность нанесения критического удара +5%
Магическая атака +84
58683
58683
«trap lord»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — королевы луны Чанси.
Чанси всегда была очень загадочной. О ней известно только то, что ее волшебная сила невероятно велика. Чанси магией выстроила себе нефритовый дворец, где по ночам любовалась луной и о чем-то вздыхала. Поэтому ее оружие называется ‘Греза Чанси’.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: PooOooH
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Ловкость +18
Пауза между атаками -0,10 сек
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: Shax
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эту ручную пушку, можно почувствовать силу духа короля-тирана.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
«M’perpetuum machina»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
Проклятие небес: при получении урона с некоторой вероятностью избавляет персонажа от негативных состояний и делает невосприимчивым к оглушению и замедлению, увеличивает скорость на 200%. Длительность 5 сек.
Телосложение +17
Защита +251
Уменьшение физического урона +5%
Камень лагеря Защита +2
Камень лагеря Защита +2
Создатель: Пирожочек
Огонь наделил этот предмет неисчерпаемой энергией. Ранговое снаряжение. Нельзя разобрать.
Дух огня: во время атаки есть шанс нанести противнику двойной урон.
Показатель атаки +70
Время активации -12%
Интеллект +25
Здоровье +500
Вероятность нанесения критического удара +5%
Магическая атака +84
58682
58682
Создатель: NightShad
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля скрытности Янтри.
Янтри обладал необычайно скрытным и невозмутимым характером, даже горный обвал не мог вывести его из себя. Когда ему с шестью сотнями человек пришлось сражаться с несколькими тысячами противников, он сохранял спокойствие и как ни в чем не бывало прихлебывал хризантемовый чай, пока не сокрушил врагов. Поэтому его оружие называется ‘Хризантема Янтри’.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
«Шакалов»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
Дух огня: во время атаки есть шанс нанести противнику двойной урон.
Показатель атаки +40
Интеллект +19
Магическая атака +77
Максимальная магическая атака +154
58682
58682
Создатель: Маха
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — королевы луны Чанси. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эту косу, можно почувствовать силу духа королевы луны.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: FenriR
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
«НюхайБебру»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
Если стряхнуть пыль с этого чакрама, то можно убедиться, что он до сих пор хранит в себе дух королевы доброты. Чакрам ждет героя, который продолжит дело шестнадцати заоблачных королей!
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Ловкость +19
Дальность +2,00
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: YU
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля призраков Джоли. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти кинжалы, можно почувствовать силу духа короля призраков.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Воздушный танец: при получении урона с некоторой вероятностью защищает от атак в течение следующих 5 сек., противники теряют цель.
Показатель атаки +80
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +30
Дальность +2,00
Боевой дух +100
Физическая атака +100
58680
58680
«Флюгегехаймен»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля призраков Джоли.
Странный облик Джоли вызывал насмешки, поэтому он сторонился людей и страстно желал стать невидимым для их глаз. Так он научился скрытности, коварству и жестокости. Он стал невидимкой. Тех, кто его видел, ждала смерть. Так его оружие получило имя ‘Охотник Джоли’.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: THEVerug@
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
Дух огня: во время атаки есть шанс нанести противнику двойной урон.
Показатель атаки +70
Время активации -12%
Интеллект +25
Здоровье +500
Вероятность нанесения критического удара +5%
Магическая атака +84
58682
58682
Создатель: Bastian
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — королевы луны Чанси.
Чанси всегда была очень загадочной. О ней известно только то, что ее волшебная сила невероятно велика. Чанси магией выстроила себе нефритовый дворец, где по ночам любовалась луной и о чем-то вздыхала. Поэтому ее оружие называется ‘Греза Чанси’.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Сила +18
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: DEADSHОТ
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля жестокости Инчи. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти мечи, можно почувствовать силу духа короля жестокости.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
Создатель: PaNdO
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
Дух огня: во время атаки есть шанс нанести противнику двойной урон.
Показатель атаки +40
Интеллект +19
Магическая атака +77
Максимальная магическая атака +154
58683
58683
«Hello brother»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — королевы луны Чанси. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эту косу, можно почувствовать силу духа королевы луны.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Сила +25
Здоровье +500
Максимальная физическая атака +154
Физическая атака +84
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
«Аутизм»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля скорости Шогри.
Когда Шогри было 9 лет, на востоке его дворца вспыхнуло небесное сияние, плотное, словно дым. Он повелел министрам узнать, в чем дело, и те вернулись с двумя золотыми бусинами, вырезанными в форме водного дракона. Каждая бусинка весила по сотне цзиней. Шогри изготовил из одной меч, рубящий железо, словно глину, а из другой — щит, твердый как скала. Шогри улыбнулся: ‘С этим оружием я смогу покорить весь мир’. Так оно получило название ‘Покоритель мира Шогри’.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Ловкость +18
Пауза между атаками -0,10 сек
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
«Спи спокойно»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эту ручную пушку, можно почувствовать силу духа короля-тирана.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Ловкость +18
Пауза между атаками -0,10 сек
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: Asch
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эту ручную пушку, можно почувствовать силу духа короля-тирана.
Дух огня: во время атаки есть шанс нанести противнику двойной урон.
Показатель атаки +40
Интеллект +19
Магическая атака +77
Максимальная магическая атака +154
58682
58682
«Косарь»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — королевы луны Чанси. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эту косу, можно почувствовать силу духа королевы луны.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Ловкость +19
Пауза между атаками -0,10 сек
Максимальная физическая атака +154
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
Создатель: Shameless
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля скорости Шогри. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки этот лук, можно почувствовать силу духа короля скорости.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: Furyhide
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля скорости Шогри.
В детстве Шогри поднялся на бандитскую заставу и заключил пари с атаманом: если Шогри попадет в звезду из лука, то разбойники перестанут обижать простых людей. Раз — и с неба упала звезда, два — в пещере погас огонь, три — стрела пронзила сердце атамана. Поэтому его оружие называется ‘Звездолов Шогри’.
Дух огня: во время атаки есть шанс нанести противнику двойной урон.
Показатель атаки +40
Интеллект +18
Магическая атака +77
Максимальная магическая атака +154
58682
58682
Создатель: Чтоооооо
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — королевы луны Чанси. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эту косу, можно почувствовать силу духа королевы луны.
Дух огня: во время атаки есть шанс нанести противнику двойной урон.
Показатель атаки +40
Интеллект +19
Магическая атака +77
Максимальная магическая атака +154
58682
58682
Создатель: Шурф
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — королевы луны Чанси. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эту косу, можно почувствовать силу духа королевы луны.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Ловкость +19
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
«cutecore»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля тени Моли. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эту саблю, можно почувствовать силу духа короля тени.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Сила +19
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: BALALAYKA
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля жестокости Инчи. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти мечи, можно почувствовать силу духа короля жестокости.
Если стряхнуть пыль с этого лука, то можно убедиться, что он до сих пор хранит в себе дух короля скорости. Лук ждет героя, который продолжит дело шестнадцати заоблачных королей!
Если стряхнуть пыль с этого меча мистика, то можно убедиться, что он до сих пор хранит в себе дух короля перемен. Меч ждет героя, который продолжит дело шестнадцати заоблачных королей!
Если стряхнуть пыль с этого посоха, то можно убедиться, что он до сих пор хранит в себе дух короля скрытности. Посох ждет героя, который продолжит дело шестнадцати заоблачных королей!
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
«узи моя пушка»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
Если стряхнуть пыль с этой косы, то можно убедиться, что она до сих пор хранит в себе дух королевы луны. Коса ждет героя, который продолжит дело шестнадцати заоблачных королей!
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: Бамбaм
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Сила +18
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: ~cross~
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти парные секиры, можно почувствовать силу духа короля-тирана.
Если стряхнуть пыль с этой ручной пушки, то можно убедиться, что она до сих пор хранит в себе дух короля-тирана. Оружие ждет героя, который продолжит дело шестнадцати заоблачных королей!
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: Оwerween
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
m3 +85 Лучник
жен
103 ур 29K / 3K Небо Неизвестно
★★Звездолов
(ячеек: 2)
+10
Предмет привязан к персонажу
Уровень: 17
Скорость атаки (раз в секунду) 0.69
Дальность 20.00
Дистанция хрупкости 5.00
Физическая атака 2020-3226
Прочность 430/430
Показатель атаки +30
Пауза между атаками -0,05 сек
Ловкость +16
Максимальная физическая атака +142
Рубиновый камень 10 ур. Физ. атака +50
Рубиновый камень 10 ур. Физ. атака +50
Создатель: m3
Если стряхнуть пыль с этого лука, то можно убедиться, что он до сих пор хранит в себе дух короля скорости. Лук ждет героя, который продолжит дело шестнадцати заоблачных королей!
Если стряхнуть пыль с этой ручной пушки, то можно убедиться, что она до сих пор хранит в себе дух короля-тирана. Оружие ждет героя, который продолжит дело шестнадцати заоблачных королей!
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Сила +18
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: ~Пух~
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти парные секиры, можно почувствовать силу духа короля-тирана.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Сила +18
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: Серпен
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля скорости Шогри. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти щит и меч, можно почувствовать силу духа короля скорости.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Ловкость +18
Дальность +2,00
Максимальная физическая атака +154
Рубиновый камень 10 ур. Физ. атака +50
Красный глаз Физ. атака +75
«Удачи<3»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля призраков Джоли. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти кинжалы, можно почувствовать силу духа короля призраков.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: Akureyri
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
Огонь наделил этот предмет неисчерпаемой энергией. Ранговое снаряжение. Нельзя разобрать.
Einstein +83 Шаман
муж
105 ур 17K / 13K Небо Неизвестно
★★Повелитель волн
(ячеек: 2)
+10
Предмет привязан к персонажу
Уровень: 17
Скорость атаки (раз в секунду) 0.91
Дальность 2.50
Физическая атака 1516-1715
Магическая атака 1812-2231
Прочность 397/430
Показатель атаки +30
Время активации -6%
Интеллект +16
Максимальная магическая атака +142
Камень морской лазури Маг. атака +75
Камень морской лазури Маг. атака +75
Создатель: Einstein
Если стряхнуть пыль с этой магической сферы, то можно убедиться, что она до сих пор хранит в себе дух короля-шамана. Сфера ждет героя, который продолжит дело шестнадцати заоблачных королей!
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Ловкость +19
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: ЗлаяТучка
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля тени Моли. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эту саблю, можно почувствовать силу духа короля тени.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Сила +18
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: Ра
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля скорости Шогри. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти щит и меч, можно почувствовать силу духа короля скорости.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Ловкость +19
Пауза между атаками -0,10 сек
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
«dungeon master»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля скорости Шогри. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки этот лук, можно почувствовать силу духа короля скорости.
Если стряхнуть пыль с этой ручной пушки, то можно убедиться, что она до сих пор хранит в себе дух короля-тирана. Оружие ждет героя, который продолжит дело шестнадцати заоблачных королей!
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Сила +18
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Камень ‘Жар дракона’ Физ. атака +100
Рубиновый камень 9 ур. Физ. атака +40
Создатель: #Эрос
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти парные секиры, можно почувствовать силу духа короля-тирана.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Сила +19
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
«0 DMG»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля жестокости Инчи. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти мечи, можно почувствовать силу духа короля жестокости.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +70
Пауза между атаками -0,10 сек
Ловкость +25
Здоровье +500
Физическая атака +84
Физическая атака +84
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
Создатель: Шaйтан
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью.
Когда Фью было 17 лет, ему в дар из соседней страны прислали птенца феникса. Он прибыл в прекрасной, украшенной разноцветной яшмой колеснице, которую тянули слоны. Фью с радостью заботился о питомце, поил его вином и кормил нектаром. Спустя десять лет вольер, в котором содержалась птица, охватил огонь. Взрослый феникс с гудением взвился к небесам и исчез. В память о нем Фью создал механизм под названием ‘Священный феникс Фью’.
Дух огня: во время атаки есть шанс нанести противнику двойной урон.
Показатель атаки +40
Интеллект +19
Магическая атака +77
Максимальная магическая атака +154
58682
58682
Создатель: Aurmidh
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — королевы луны Чанси. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эту косу, можно почувствовать силу духа королевы луны.
Яростный бог войны: с высокой вероятностью позволяет нанести противнику двойной урон ценой 5% максимального запаса здоровья.
Показатель атаки +40
Сила +19
Физическая атака +77
Максимальная физическая атака +154
Красный глаз Физ. атака +75
Красный глаз Физ. атака +75
«Nelichka<3»
Оружие одного из шестнадцати заоблачных королей — короля-тирана Фью. От легенды о королях не осталось и следа, но, взяв в руки эти парные секиры, можно почувствовать силу духа короля-тирана.
Самый магический камень на Земле — кристалл кварца. Существует теория, что кристаллы кварца представляют собой кристаллическое сознание нашей планеты, ее «мозговые клетки». Они являются проводниками древнейшего метасознания, и мы люди, способны посредством кристаллов кварца не только подключаться к этому Сверхсознанию, но и использовать его.
Именно кристаллы кварца были теми самыми легендарными кристаллами Атлантиды. В определенный момент у магов Атлантиды возникло искушение использовать их для войны. С их помощью разрушались, испепелялись целые города и народы. Ниже вы узнате основу этой психотехники. Но все это не отрицает и созидательную роль этих магических камней, которая является главной.
«Существует совершенно необыкновенная история о Кристаллах-Хранителях Земли, это история о надежде и вдохновении. Очень, очень давно, когда наш мир был еще совсем юным, да и вся вселенная была намного моложе, Землю посетили высокоразвитые существа, родина которых была гораздо ближе к центру галактики, и они были взращены источником изобильного света, эманируюемого великим центральным солнцем. Имея в своем распоряжении больше света и будучи ближе к источнику чистой энергии, они развивались очень быстро, и вскоре отправились к другим звездным системам в поисках новых знаний и приключений.
Взглянув на девственную Землю, и увидев ее голубые воды, пышную растительность и плодородную почву, они назвали ее«Терра», что значит «та, что дает жизнь». Наблюдая естественные физические законы, которым подчинялась Терра, они поняли, что она готова к оплодотворению. Эти существа, которых: мы будем называть «Древние», неустанно работали с силами стихии, подготавливая планету к зарождению разумных форм жизни. Они взяли естественное вещество земли, двуокись кремния, и, направив на него поток своей силы света, создали огромные кристаллы кварца, известные нам как «Хранители Земли». С помощью этих кристаллов, явившихся их предшественниками, эти существа, подготавливаясь к воплощению на физическом плане, создали электромагнитное силовое поле Земли.
Огромный кристалл кварца
Когда все стихии были в надлежащем порядке, и кристаллы-Хранители Земли привели планету в соответствие с высшей космической силой, Древние приняли человеческую форму и воплотились в мире чувств. Многие из них пришли на Землю и создали изначальные цивилизации My, Лемурии и Атлантиды, именно они: являются теми древними, о которых говорят все мифы, легенды и религии. Они стояли на краю времени и были Учителями, создавшими эволюцию вселенной.
Развитые цивилизации применяли Хранителей Земли в повседневной жизни и купались в их излучении. Эти кристаллы служили для сохранения настройки сознания на высшие вибрации их древней прародины, и все, кто входил в поле их ауры, наполнялись силой. Они стали мощными инструментами, через которые могла проводиться космическая сила, служащая для получения пищи, воды, изготовления украшений и священных одежд, которые впоследствии носились. Эти кристаллы побуждают к позитивному действию. Они порождают гармонию. Они пришли, чтобы воссоединить нас с источником, из которого мы все произошли и научить нас поддерживать связь и с землей, и с небом. Хранители Земли несут в себе память о том, как они были доставлены сюда, и могут научить нас искусству перемещений во времени. Они могут научить нас поддерживать физическое существование, в то же время оставляя ему свою личность, чтобы парить в высших измерениях реальности.»
Летающие кристаллы кварца
В американском штате Арканзас есть старая шахта по добыче горного хрусталя, расположенная в 15 км от Мены в национальном парке Уошито. На территории шахты с февраля 2017 года стали происходить странные явления, летать светящиеся шары, появляться яркие странные вспышки ночью, а так же летать камни. На видео сделанном 16 июля 2017 года на видны перемещающиеся в пространстве кристаллы кварца.
Кристаллы кварца в шаманизме
Большинство шаманов являются врачевателями, но они могут заниматься и предсказаниями, заглядывая в прошлое и будущее других людей. Шаман — это видящий. Слово «видеть» происходит от слова «ведать, знать». Тысячелетняя традиция донесла до нас единственное правильное значение этого слова — и это значение является наследием шаманов. Шаман может заниматься ясновидением, когда ему открывается происходящее в настоящее время в другом месте.
Шаман живет между различными реальностями. Он посредник между двумя мирами, и в то же время управитель силами с целью помощи людям. Путешествуя в Нижний Мир и встречаясь там с духом-хранителем, шаман может посоветоваться с ним. Такие советы обычно называют «предсказаниями». Причины для подобных советов могут быть различными (например, необходимость решить свои личные проблемы, желание получить помощь в работе с пациентом и т. д.). Чаще всего дух-хранитель дает ответ. Иногда он ведет шамана в путешествие по необыкновенным местам Нижнего Мира. То переживание, которое шаман при этом испытывает, и будет ответом на поставленный вопрос.
Шаманское путешествие может быть также совершено по чьей-то просьбе, чтобы заранее узнать, что произойдет с этим человеком в обычном мире. Так, один европеец, посетивший сахов (народ в Сибири), сообщил: «Когда я уезжал в свое летнее путешествие, я спросил колдуна в Обдорске: повезет ли мне? Он начал бить в барабан и полетел на облаках в место моего назначения. Когда он прибыл к реке Пур, то у него заболела голова — значит, я тоже заболел бы там. В небольшом водовороте в устье реки его лодка перевернулась — это случилось бы и со мной. В конце концов, плывя дальше по реке Таз, он достиг Дающего Свет Духа. Значит, путешествие должно было окончиться для меня счастливо, и я бы благополучно вернулся». К сожалению, писатель не указал, до какой степени предсказания оказались точными. Консингерр, однако, уважал способность шаманов к предсказаниям. Вот одно из его упоминаний об этом.
«Несколько шаманов, которые никогда не были в Пукальпе в обычном состоянии, посетили его в необычном. Они описали мне улицы и магазины города достаточно подробно для того, чтобы я мог узнать их, а также сообщили, что видели смерть моих родителей. Это было ровно за два дня до того, как я услышал об этом по радио». Для своих лечебных целей шаман собирает разные предметы в так называемый «узелок силы». Особенно важными из них являются предметы, найденные шаманом в процессе мощных переживаний, связанных с его шаманской работой. Многие шаманы хранят свои предметы силы в шкуре дикого животного, некоторые — в матерчатой сумке, кожаном мешочке, деревянном сундучке. Хранятся эти предметы в завернутом виде и разворачиваются лишь во время работы. Шаману нельзя хвастаться ими или слишком много о них говорить — они могут от этого утратить силу. Когда шаман разворачивает узелок и достает оттуда предметы силы — они вызывают в его душе память о состояниях, с которыми они были связаны.
В медицинский узелок можно положить почти любой маленький предмет. Только шаман знает, что может стать предметом силы. В то время как предметов силы может быть неисчислимое множество, один из них считается особенным — это КРИСТАЛЛ КВАРЦА. Шаманы приписывают особое значение этим камням — шестигранным, заостренным, от прозрачного до молочно-белого цвета. Шаманы пользуются кристаллами разной величины — от длины сустава мизинца до более мелких.
Магические кристаллы кварца
Кристалл кварца считается самым могучим предметом силы. Многие народы называют его «живым камнем». Многие тысячи лет употребляется этот кристалл шаманами, которые считают, что материальная и духовная природа его — едины.
Кристалл кварца, подобно другим предметам силы, считается духом-помощником. Он в известном смысле — «отвердевший свет», связанный с озарением и видением. Шаманы во время тренировки чувствуют, что кристалл оказывается как бы «утопленным» в середине их лба так, что они обретают способность видеть сквозь него суть вещей. Кристаллы часто вдавливают в кожу, натирают ими тела тренирующихся шаманов, чтобы придать им могущество, и даже льют на свои тела «разжиженный» кварц. Кристалл кварца шаманы кладут в воду и пьют ее, после чего обретают способность видеть призраков. Шаманы уже давно использовали кристаллы кварца для видения и предсказания. Хрустальный шар, который знаком людям нашей культуры, — просто полированный потомок старого шаманского кристалла.
В Австралии лучшие шаманы смотрели в кристалл, чтобы вызывать видения прошлого, настоящего и будущего. Индейцы часто посылали кварцевый кристалл или его духа поймать образ чьего-то лица. Эта техника употреблялась также для лечения на большом расстоянии. Шаман посылал ночью кристалл, чтобы он принес образ больного. Когда образ прибывал, шаман плясал вокруг кристалла, потрясая трещоткой (при этом он находился в шаманском состоянии сознания). Затем шаман просил кристалл убрать из образа вредную силу. Больной человек, находившийся далеко, таким образом выздоравливал.
Как правило, шаман носит свой кристалл спрятанным от людей и от лучей солнца. Шаман сахов хранит его в своем наплечном мешке. Австралийский шаман также хранит свои кристаллы кварца в сумке вместе с другими предметами силы, он может хранить их также в желудке. Тсимпанский шаман носит кристалл в мешочке на шее. Папайский шаман настолько зависит от кристалла кварца, что тот больше похож на духа-хранителя, чем на духа-помощника. Можно хранить его также в кармане. Один шаман говорил: «Когда вы несете это в кармане, оно говорит вам во сне все, что вы будете делать, отвечает на все вопросы. Вам нужно носить его с собой, если вы хотите быть настоящим шаманом».
У шамана Южной Америки кристаллы кварца находятся внутри трещотки и считаются его духами-помощниками, которые помогают шаману удалять вредные вторжения из пациентов. Считается, что после смерти душа шамана сливается с кристаллами кварца внутри его трещотки и поднимается в небо в виде света. Ассоциация кристаллов с небом многозначительна — это символизирует связь не только со светом и солнцем. Душа шамана может вернуться на Землю из своего небесного жилища в форме кристалла кварца, и начинающий шаман может предпринять’ путешествие на небо, чтобы вернуть такой кристалл из-за Солнца.
Кристалл кварца также ассоциируется с небом и может быть найден шаманом у подножия радуги, — там, где оно кончается в теле воды. Австралийский шаман Каби «со многими кристаллами в своем теле мог путешествовать вниз в глубочайшие колодцы, где жил дух радуги, и обретать еще больше кристаллов». Такой шаман поднимается «полный жизни» и «становится врачом в высочайшей степени».
Некоторые шаманы Калифорнии обладали очень сильными кристаллами — «предками», которые считались особо могущественными. По некоторым поверьям, работать с ними нужно очень осторожно, особенно с крупными: если повредить кристалл, то может наступить «конец света» на индивидуальном уровне. С точки зрения физики, это вполне объяснимо, так как у крупного кристалла может быть высвобождено огромное количество энергии порядка сотен тысяч вольт, что опасно для того, кто стучит таким кристаллом.
Невольно возникает вопрос: отчего кристаллы кварца считаются столь могущественными? Ответ может заключаться в очень интересном совпадении. В современной физике кристалл кварца, как и у шаманов,’ связан с управлением силы. Его замечательные электронные свойства быстро сделали его основным компонентом в радиопередатчиках и приемниках. Тонкие слои, срезанные с кристалла, стали важным элементом в компьютерах и реле времени. Хотя все это может быть случайным совпадением, — это одна из многих синхронностей, делающих накопленное шаманом знание увлекательным и часто даже вызывающим благоговение.
Тайша Абеляр о магическом применении кристаллов кварца
«Маги древней Мексики широко использовали кристаллы. Это оружие, с помощью которого можно победить врага. Считается, что маги древности использовали их так: в состоянии невероятной концентрации внимания они воссоздавали в своем воображении образ своих врагов, а затем в этом состоянии их психического и физического присутствия маги находили центр сосредоточения их энергии. Для этого нужно такое необычное состояние сосредоточения, которое почти невозможно достичь. Эти маги находили в образе своего врага отверстие, расположенное в области сердца. Оно представляет собой маленький вихрь в потоке энергии. Как только им удавалось его обнаружить, они направляли в эту точку свои смертоносные кристаллы. Могло быть и так, что человек, образ которого подвергался такому воздействию со стороны мага, переносил подобное испытание без каких-либо последствий. Считается, что маги сами не знали наверное, что должно случиться, хотя, если их силы были значительны, они могли быть уверены в том, что врагу не поздоровится.
Были времена, когда магическое оружие играло очень большую роль. Оружие типа кристаллов становилось продолжением тела мага. Оно наполнялось его энергией, которая могла при этом направляться в любую точку пространства-времени. Дело в том, что его можно превратить в средство для накопления, хранения и передачи энергии.
Кристаллы помогут тебе направить НАМЕРЕНИЕ в нужное русло и освободить уловленную энергию после ВОСПОМИНАНИЙ. Зажми кристаллы между средними и указательными пальцами. Затем вытяни руки перед собой на высоте плеч и повращай ими против часовой стрелки. Сделай так, что вначале круги были большими, а затем они должны становиться меньше и меньше до тех пор, пока движение не прекратится, и кристаллы не окажутся устремлены своими остриями вдаль. Воображаемые линии, продолжающие их, сходились в точку на горизонте. Когда описываешь круги руками, следи за тем, чтобы ладони были обращены друг к другу. И всегда начинай с мягких, широких движений. Таким образом ты собираешь энергию, которую можешь затем направить на все, что требует ее воздействия, будь то предмет, мысль или чувство. Такая ориентация кристаллов и такое движение руками вытягивает энергию из вещей. Эффект в данном случае напоминает процесс разминирования.
Но никогда и ни при каких обстоятельствах не вращай руками по часовой стрелке, если держишь в них кристаллы. В этом случае ты не только создашь бомбу, но и подожжешь фитиль, вследствие чего произойдет огромный взрыв. Помни, что движение рук по часовой стрелке заряжает энергией вещи, оно используется для концентрации энергии.
Ты можешь собрать уйму энергии уже одним лишь простым НЕ-ДЕЛАНИЕМ того, что ты привык делать, — например, жаловаться, сожалеть о том, что случилось в прошлом, или беспокоиться о том, чего нельзя изменить. Переставая расходовать энергию на эти никому не нужные заботы, ты получаешь возможность направить ее на самосовершенствование и исцеления себя. Тогда как энергия, которую ты соберешь, двигая руками с кристаллами по часовой стрелке, — это опасная энергия, которая выделяется в больших количествах и с которой ты в настоящее время не сможешь совладать.
Оружие, подобное этим кристаллам, не имеет ничего общего с войной или миром. Можешь быть какой угодно пацифисткой, но все же ты будешь нуждаться в оружии. Оно тебе нужно именно сейчас для борьбы с врагом. Ты должен держать кристаллы между пальцами как оружие и повторять свои магические приемы, сосредотачивая внимание на сердце своего врага, которым в данном случае является чувство собственной важности, пробивающееся к тебе под видом жалости к себе, морального негодования или праведной грусти.
Чувство собственной важности, отсутствие целеустремленности, неконтролируемое честолюбие, недальновидная чувственность, трусость — список врагов, которые стремятся помешать твоему полету к свободе, бесконечен, и ты должен быть беспощаден в борьбе с ними. Кристаллы творят чудеса во всем, что касается сосредоточения нашего внимания и удерживания его на одном объекте. Это качество всех кварцевых кристаллов».
Надо иметь ввиду, что кристаллы кварца — это прежде всего магическое оружие. И как всякое оружие, оно несет разрушение. Следует ли из этого, что их нельзя использовать для благих целей? Конечно же нет. Следуя технике описанной выше, человек может «разминировать», «рассасывать», свои и чужие болезни, любые проблемы, препятствия любого рода. Действие кристаллов кварца удивительно эффективно. Однако вращать кристаллы по часовой стрелки крайне не рекомендуется, в этом случае вы не рассасываете энергию, а ее концетрируете, «собираете бомбу», которая может взорваться в любой момент, и нанести урон вам. Использовать такую технику без ущерба для себя могут только очень сильные и опытные маги.
Кристаллы кварца никогда не надо приобретать с рук, так как они нестираемо будут хранить энергетику прежнего владельца. Они становятся одним целым с человеком. Надо приобретать только «девственные», чистые кристаллы, что бы потом слиться с ними.
Каждый из 12-ти Кристаллов можете «установить» в своём городе. Сделайте их изображения, создайте Кристаллы такими, какими вы их видите или ощущаете. После восьмого цикла транссинхронизации продолжайте делать настройку на Магические Кристаллы, активируя СЕТЬ СОЗНАНИЯ между ними. Желательно подключаться к одному кристаллу в день. Прислушивайтесь к их звучанию, вибрации, голосу и словам. Наблюдайте в медитациях светимость этих Кристаллов, чувствуйте их тепло или прохладу. Любите их. Это Органы Единого Сознания.
Кристалл Первый:
Этим Кристаллом заведует Архангел Михаил и всё Братство Первого Луча. Его волшебное Имя ЭЛЬ, что значит БОГ. Это сияющий магнитный Голубой Кристалл Космического Намерения. Намерения Духа. Это Кристалл Воли и Осознания.
Каждый из 12-ти Кристаллов имеет Матрицу в Центре Земли. Мы работаем в настоящий момент с их эфирными светокопиями, проекциями, которые обладают такой же Силой, как и сами Матрицы. Настройтесь на Голубой Кристалл, на его форму, его звучание, пульсацию, теплоту или прохладу.
Подключите световые волокна своего сознания к Кристаллу ЭЛЬ. ЭЛЬ это ваш индивидуальный и групповой доступ к Силе Космического Намерения.
Каждый раз, когда вы желаете сформировать продуктивное НАМЕРЕНИЕ, вы можете подключиться к этому Кристаллу и получить СИЛУ. Этот Кристалл не внешний. Он существует внутри Космического Светового Поля нашего Единого Сознания.
Подключение и настройка на любой из 12-ти Магических Кристаллов активирует нашу ТЕЛЕПАТИЮ и ЕДИНОЕ СОЗНАНИЕ.
Активация каждого слоя Кристаллической Решётки гармонизирует и настраивает ПЕРЕХОД, каждая частица материи Земли начинает своё мистическое развёртывание в многомерность на физическом уровне.
Произнесите формулу активации ЭЛЬ Кристалла:
Я Есмь ЭЛЬ Кристалл Лучистый, Мой Луч — Намерение Творца. Я Есмь Голубое Пламя Из Сердца Матери-Отца. Своё вращение обозначу Во всех Обителях Земли, Я Голубой Кристалл Закона Явился Землю Вознести, С Благословением МЕТАТРОНА.
Кристалл Второй:
Этим Кристаллом заведует Царство Ху Наб Ку, Архитекторы Радужного Луча, Инженеры Времени Майя, Архангел РАДОМИР и Возлюбленный Владыка Оромасис. Имя этого Кристалла РАДОМИР. Это Кристалл Пробуждённых и Танцующих. Кристалл 144 000 Мастеров Вознесения. Присутствие этого магического Кристалла на планете, предназначено для активации Единого Сознания Светоносцев, и всех Космических Радужных Волшебников-144 000.
Настраивайтесь на этот Волшебный Кристалл. В медитации установите его в вашем городе, населённом пункте. Каждый раз когда вы желаете ощутить Единое Радужное Поле 144 000, подключайте Световые Волокна своего сознания к Кристаллу РАДОМИРУ. Он весёлый, живой и чувствующий. Познакомьтесь с ним поближе.
Каждое прикосновение вашего сознания к этому Кристаллу даёт волны поддержки и импульсы Любви кому-то «на другом конце провода». В момент вашего подключения к РАДОМИРУ, вы не просто настраиваетесь друг на друга, каждый из вас получает в этот момент доступ к Единой Космической Силе 144 000, и всех Мастеров Света на этой планете и за её пределами.
Вы можете получать помощь, телепатические послания, Любовь, Дружбу, поддержку от планетарных партнёров. Силу, которая просто заполнит вашу жизнь Светом и Радостью мощную Энергию Радужного Кристалла и Радужного Поля Земли, которая воспламенит все ваши Благие Надежды, Намерения и Мечты и даст им возможность реализации.
Кристалл РАДОМИР так же создаёт СЕТЬ РАДУЖНЫХ КРИСТАЛЛОВ АТЛАНТИДЫ на Земле. Это Сеть Единого Великого Светоносного Вечного Времени. Подключите здесь и сейчас ваше сознание к РАДОМИРУ и произнесите его волшебный тепло-световой КЛЮЧ:
Я Есмь РАДОМИР ВЕЛИКИЙ! Святого Братства Свето-Ключ. Из Солнца Луч Я Есмь Дивный, Я Радуги Бессмертной Луч. Я Есмь Земле несу Спасенье, И жизни всей Преображенье. Я Есмь Вселенское ТЕПЛО. Во мне пульсации вращенье И древней музыки октавы, Прислушайся -Я ВОЗНЕСЕНЬЕ! Нет для меня больших и малых.
Кристалл Третий
Этот Кристалл хранит Архангел Самуил и вся Иерархия Розового Луча Любви. Розовый Кристалл ЭЛАЙЯ. Это Кристалл Великой Космической Любви. Он имеет сакральное розовое свечение и пронизан золотыми пылинками. К этому Кристаллу подключайте своё Сердце.
Этот КЛЮЧ поможет объединить все земные Сердца ожидающие встречи со своими Древними Космическими Возлюбленными. Кристалл ЭЛАЙЯ полностью объединит СЕМЬЮ Майя, Атлантов, Лемурии, Гипербореи и многих других Звёздных Цивилизаций, каждая из которых прошла свой удивительный, мистический путь получения опыта, уникальный Путь Космического Эксперимента-Путь Земли.
И теперь снова все МЫ становимся Единой Семьёй Радужного Света Вознесения, Семьёй БЕССМЕРТНЫХ. Если вы готовы к встрече и воссоединению со своей Звёздной Душой, Близнецовым Пламенем, Космической Семьёй, если вы стремитесь к этому, мечтаете об этом, и вибрация Единой Космической Любви живёт в вашем Сердце и она созрела для реализации и подключения, тогда подключите своё Драгоценное, Уникальное Сердце к Кристаллу ЭЛАЙЯ, и ваши Мечты о Любви начнут исполняться.
Кристалл ЭЛАЙЯ-это Ключ в Решётке Христа. И это КЛЮЧ ЛЮБВИ, который позволяет Древним Душам встречать друг друга, разрывая узы тысячелетней разлуки навсегда. ЭЛАЙЯ-Дух Возрождённой Любви Бога. Истинной Любви.
Вы подключите своё Сердце к этому Космическому Кристаллу и наполните Его и всё поле планеты, всю Кристаллическую Решётку своей уникальной Силой, вы дадите в каждый миг вашего подключения Волну Драгоценной Любви, которая мгновенно распространится по всей Земле.
И вашу Любовь получат все одинокие, ищущие Любви, помощи, спасения и мудрости Сердца. Все живые существа подключаться к вашему Сердцу, через Магический Кристаллический Ключ ЭЛАЙЯ.
И вся Планетная Семья Света ощутит блаженство слияния с вашим уникальным восприятием Любви. Вы же получите Волну Любви всей планеты, всех Любящих и Влюблённых, всех живых существ планеты, Галактики и Вселенной.
Настройте своё Сердце на КЛЮЧ ЭЛАЙЯ и произнесите магическую формулу подключения:
Я Есмь Любовь Творца Созвездий, ЭЛАЙЯ Ключ Любви Святой. Открой мне Сердце и почувствуй Себя Любовью, Ангел мой. Я Океан Златого Света, В Любовь Восходит вся планета. Почувствуй вечный миг Прозренья. Возлюбленный-Я Пробуждение!
Кристалл Четвёртый
Золотой Кристалл ГЕЛИОС. Хранитель этого Кристалла Дух Солнца-Великий Господин Вселенной, Возлюбленный ГЕЛИОС, или как именуют Его Космические Майя-Кинич Ахау. ГЕЛИОС — это Кристалл Свободы и Истинного Времени.
Подключайте к этому Кристаллу световые волокна своего сознания, через солнечную чакру (солнечное сплетение). А так же, через кончики пальцев, волосы и ваши клетки. Этот Кристалл генерирует Энергию Свободы, Освобождения и Свободной Воли.
Подключайтесь мысленно, медитативно к этому Кристаллу всякий раз, когда вам нехватает Свободы. Когда вам нужна Космическая Энергия Освобождения. Когда вам необходимо укрепить, сконцентрировать и задействовать Энергию Свободной Воли.
В этом Кристалле создан Фокус Вселенской Свободной Воли. А так же ГЕЛИОС, Кристалл Золотого Света и Солнечного Тепла, Вселенский Генератор Энергии Времени. Ведь время непосредственно связано со свободой.
ГЕЛИОС по мере вашего подключения будет генерировать с каждым днём всё больше Энергии Золотого Века-Энергии Истинного Свободного Времени. Это то, Время, которое может получить в изобилии, каждая открытая Любви Космическая Душа.
Каждый раз при вашем подключении к ГЕЛИОСУ ваши клетки будут омолаживаться, и ваше сознание начнёт выделять Нектар Бессмертия и питать им ваше многомерное тело. Кристалл Времени это Кристалл Омоложения, Бессмертия и Вечной Молодости.
Настройтесь на Гелиос и подключитесь к нему, через Солнечное Сплетение, и произнесите Магический Вербальный Ключ Гелиоса:
Я Есмь, рождающий вечность, Пространство и время. Я растворяющий карму и всякое бремя. Я ГЕЛИОС-Солнечный Бог Великого Света. Я Есмь Свободы Рассвет и Свобода Рассвета. Ко мне прикоснись хоть на миг, я Любви Пробуждение. Возлюбленный Друг, улыбнись, Это Освобождение.
Пятый Кристалл-КРИСТАЛЛ МЕРЛИН
Хранитель и Создатель Пятого Магического Кристалла Древний Волшебник Мерлин. Это Фиолетовый Кристалл. Магнитный Кристаллический Генератор Фиолетовго Пламени, энергии трансмутации и Космического Волшебства.
Настраивайтесь на Кристалл МЕРЛИН, через затылочную чакру. Каждый раз во время вашей настройка МЕРЛИН будет создавать для вас Священный Нектар Фиолетового Пламени. Позвольте этому Нектару пропитать вас. Он исцелит вас и омолодит ваши клетки. Растворит на вашем пути любые препятствия и опасности. Преобразит будущее и прошлое.
Насытит настоящее энергией синхронистичности и Высшего Блага. Настраивайтесь на этот Кристалл каждый раз когда вам необходима Энергия Преображения и Волшебства, Чудеса и Чудесные изменения в вашей жизни, материализация, очищение, лёгкость, исцеление, радость, гармония и исцеление ваших отношений друг с другом и отношения к себе.
МЕРЛИН —
это Ключ Волшебника Вселенной. И это особый Кристалл. Он обучит вас Мастерству Доброй Магии, если вы позволите Ему это сделать для вас. Это Кристалл Сновиденья. Через него вы можете выходить из привычной реальности и путешествовать по мирам.
МЕРЛИН —
это Ключ к непрерывному состоянию Блаженства, Покоя и Свободы. Вдыхайте энергию этого Кристалла. По мере углубления вашей настройки вы почувствуете этот Кристалл и остальные Кристаллы внутри себя.
Внутри своего Мега-Сознания, Светового Поля. И этими Кристаллами, когда вам откроются их сакральные назначения и Тайны вы сможете управлять для творческого формирования своей реальности. Настройтесь на Кристалл МЕРЛИН. Позвольте Ему влиться в вас. Втечь подобно жидкой Плазме и заполнить вас изнутри. Он активирует вашу затылочную чакру.
Прочтите Ключ этого Кристалла:
Я Есмь Мерлин-Добрый Маг. Со мною сделай Новый Шаг. Я Есмь Святой Любви Оплот, И вечной Радости Пилот. Расправив Крылья мы парим под НЕБЕСАМИ. Иллюзий завершился Круг, Наш Мир Окутан Чудесами.
Шестой Кристалл. ТАРА
Это лунный Серебряный Кристалл Великой Женственности. Им управляет Богиня Серебряная ТАРА. Это Кристалл мягкости, изящества, уравновешенности и баланса всех качеств и проявлений. Кристалл вечной молодости Женственной Энергии и Истинной Красоты.
Он генерирует благодатные лунный энергии, сладостный нектар Любви, которая вспыхивает у женщины к мужчине. Настраивайтесь на этот Кристалл каждый раз когда вам необходимо получить Холодную космическую Энергию Великой Матери.
Когда вы хотите навсегда забыть, что-то, что приносит вам боль и тяжесть. Когда вы намерены полностью освободиться от привязанностей к партнёрам, близким людям. Заливайте Серебряным Сиянием этого Кристалла, всё, что вы желаете «остудить». Будь это ваши эмоции, взаимоотношения, привязанности, память или температура физических объектов.
ТАРА подарит вам покой, глубокое состояние умиротворения, утешение, мягкость, изящество, истинную красоту, которая является мягкой, притягательной, лучезарной светимостью, при этом почти незримой. Это сияние Божественных Существ.
ТАРА усилит в вас энергию Космического Магнетизма, сделает ваш взор более глубоким, таинственным и чарующим, сияющим из глубины.
Окутывайте себя лёгкими серебристым сиянием, как покровом перед и во время встреч с вашими любимыми. Это самый лучший эфирный наряд для любого свидания.
Энергия ТАРЫ помогает устанавливать и укреплять не только любовные отношения, но дружеские и партнёрские. Ибо это энергия Магнетизма, Чарования и Притяжения, которыми обладают все Космические Существа, все Богини и Боги.
Настиройтесь на ТАРУ всеми семью или 12-тью центрами. (у кого как получается). Почувствуйте как ТАРА овевает вас своим дивным Серебряным Светом. Она окутывает вас своим нежнейшим Покровом. Оставайтесь в нём.
Прочтите вербальный Ключ ТАРЫ:
Я Есмь Нектара Лунного Исток. Я Есмь ТАРА, Нежности Поток. Соприкоснись со мной, И я тебя заполню Покоем и Свободой не земной. Позволь Любить Тебя, Ибо, Я Есмь Помню- В Сердце Луны Едины мы с Тобой.
Седьмой Кристалл. САРАСВАТИ
Это Кристалл Богини Сарасвати. Богини Наук, Речи, Языков-ЛОГОСА. Цвет этого Кристалла — сверкающий белый. САРАСВАТИ — это Кристалл Мастерства, а так же Универсального Знания, Божественных Законов, Ключей, Будд.
САРАСВАТИ — «лучшая из рек, и лучшая из матерей», поэтому это Кристалл Богини Воды, управляющий водами земли, снегами и ледниками, в которых хранятся самые древние Хроники Памяти нашей планеты. Настройка на Кристалл САРАСВАТИ это ваше соприкосновение с Божественным Сознанием, с Единым ЛОГОСОМ, и взаимопроницание.
Каждый раз когда вы будете настраиваться на Кристалл САРАСВАТИ, Единый Логос будет всё более глубоко проникать в вас и ваше сознание, причём этот процесс происходит одновременно и внутри и снаружи вас, растворяя грань между внешним и внутренним.
Соприкосновение с САРАСВАТИ это полное слияние с неисчерпаемыми Водами Космоса и Космического Знания. САРАСВАТИ Богиня Блаженства и Хранительница Первичных Законов Творения. Настраивайтесь на этот чистейший, белоснежный Кристалл каждый раз, когда вам необходимо получить новые Знания, информацию, открыть для себя Хроники Космической Памяти, заглянуть в древнее прошлое Земли, установить внутри себя Маяк Вселенского Знания, испытать состояние Всевместимости, Величия, Святости и Блаженства. Когда вам необходимы Ключи к вашей индивидуальной ПАМЯТИ.
Потому-что Кристалл САРАСВАТИ-это Единый Ключ, с помощью которого возможно расшифровать все Узоры Памяти. Настраивайтесь на этот Кристалл, через Сахасрару, Вишудху и Аджну.
Прочтите вербальный Ключ Кристалла САРАСВАТИ:
Я Есмь Лик Вселенской Воды. И Знания Вечного Ключ. Ты своим Сердцем коснулся меня- Я чувствую этот ЛУЧ. Он будит во мне с Новой Силой Любовь, Я Есмь Сердце Сердец. О, ЧЕЛОВЕК, ты Свободы Дитя! Прими от меня ВЕНЕЦ!
Восьмой Кристалл Бога ШИВЫ
Черно-синий. Внутри него вращаются звёзды, созвездия и галактики. А так же вращается сам Кристалл. Он излучает холодный, прозрачный, кристаллический свет. Это очень могущественный Кристалл. Кристалл активации РАСТВОРЕНИЯ и РАЗРУШЕНИЯ.
Кристалл ШИВА несёт Свободу, Очищение и полное Освобождение от всего, что утратило свои Божественные Позиции. От всех иллюзий, кармы, нечистот. Это Величайший Маг и Магнит ПРЕВРАЩЕНИЙ.
Настраивайтесь на ШИВУ, через Аджна-чакру. Отпустите всё, что вас сковывает. Весь страх, сомнения, препятствия, всё, что по вашему мнению должно быть разрушено и растворено в вас, вокруг вас, по всей планете.
Отпустите всё это холодно, без агрессии, без эмоций. Позвольте Кристаллу ШИВЫ растворить всё, что должно быть растворено, и безболезненно разрушить всё, что должно быть разрушено. Укажите на те аспекты, которые должны покинуть вашу душу, вашу жизнь и вашу планету навсегда. Пусть ШИВА растворит их в своём прозрачном, мистическом сиянии СОВЕРШЕНСТВА.
Ключ Шивы:
Я ЕСМЬ ШИВА СУЩИЙ В СОВЕРШЕНСТВЕ. ВСЁ РАСТВОРЯЮЩИЙ В КОСМИЧЕСКОМ БЛАЖЕНСТВЕ.
Направляйте образ Кристалла и Его вербальный Ключ на все проявления насилия и зла на планете, на всё, что должно быть навсегда исключено из вашего индивидуального и планетарного Бытия. А так же направляйте его на препятствия. (здесь имеется в виду зло творимое человеком, или сущностями, через человека. Этот Кристалл нельзя направлять на бушующие стихии для того, чтобы их остановить).
Девятый Кристалл. Синий Кристалл СИРИУС
Это Кристалл Бога Сириуса. Он имеет ярко-синее внутренне свечение и фиолетовый ореол. СИРИУС Кристалл высшего Закона Бога, Чести и Справедливости. В этом Кристалле объединены энергии всех Мастеров, Божественное Вдохновение и Идеи Новых Творений.
Этот Кристалл указывает путь навигаторам Вселенной. Он даёт направление.
Подключайтесь к этому Кристаллу каждый раз, когда вам необходимо сделать правильный выбор, принять решение, получить направление.
А так же когда вам нужна энергия Творчества и Вдохновения, новое восприятие, обновление вашего сознания. СИРИУС это Ключ к Божественным Тайнам Мироздания. К нему свои сознания подключили все Космические Мастера Света.
Это Ключ Наивысшего Мастерства. Когда вам необходимо Учение, Знание, Истина, Поддержка и Наставничество, подключайтесь к СИРИУСУ. Подключение к Кристаллу является непосредственным подключением к Звезде и Логосу Космической Цивилизации Сириуса. А так же соединение с бесконечным сознанием Господа Сириуса.
Настройтесь на Кристалл через Аджна-чакру и через затылок, а так же через центры ладоней и стоп, и прочтите формулу подключения:
Я Есмь Сириуса Луч, Творения Святого Ключ. Исток во мне, Я Есмь Река, Что льётся Светом свысока. Пусть направление Идей Тебе укажет Путь Творенья. Я Есмь глубина Любви И всех времён кала-вращенье. Из звёздной пыли соткан Слог, Что дарит всем поток Безмолвный. Коснусь тебя, настал твой Срок. Я Сириуса Зов Любовный.
Десятый Кристалл. АСТРЕЙЯ — совершенно прозрачный Кристалл. Алмаз Богини АСТРЕЙИ
Кристалл очищения и чистоты физической и духовной. Подключайте к этому Кристаллу любую из ваших чакр, зон физического тела или тонких тел, которую вы хотите очистить и сонастроить с Божественной Чистотой.
АСТРЕЙЯ-Универсальный Свет Чистоты. Мысленно вы можете поместить в этот Кристалл всё, что вы намерены предать очищению. Свет АСТРЕЙИ растворит в себе все явления и качества любых энергий и информационных субстанций, которые подлежат растворению. И очистит любой поток энергии и реальности, любое явление изнутри.
Вы можете медитировать в этот Кристалл направляя в него свой собственный образ, или образ близкого вам человека, помещая его прямо внутрь Кристалла. АСТРЕЙЯ это очень мощный Кристалл. Он может увеличиваться до любых размеров. Вы можете помещать в этот Кристалл целые поселения и города. И даже всю планету.
Настройте своё сознание на этот Кристалл и сознание прекрасной Богини Очищения АСТРЕЙИ, и прочтите формулу Кристалла:
Я Есмь Чистоты веление. Я Есмь одуховторение. Я Есмь Праздник очищения. Кристалл прозрачный Свет Хранит, Что всё в себе преобразит И растворит все нечистоты. Я Есмь АСТРЕЙИ СВЕТ далёкий.
Одиннадцатый Медный Кристалл магнетизма и Памяти-КРАЙОН
Добрый и тёплый Кристалл Космической Дружбы, Любви и Семьи. Дар Мастера Магнетизма. В этом сложном магнетическом Кристалле хранится драгоценная Спираль Памяти.
Сейчас она вращается и привлекает к себе все разрозненные пазлы Космической Мозаики нашей Единой Памяти. Это Спираль Божественной Интеграции. Когда вы настраиваетесь на этот Кристалл, через сердце и центр головы, то происходит Интеграция вашей Памяти. Опыта ваших воплощений.
Через Ключ КРАЙОНа вы получаете настройку на СЕМЬЮ, и поддержку Галактики и Вселенной. Подключайтесь к этому Кристаллу каждый раз когда чувствуете потребность сонастроить своё сознание с вашей Мега-Памятью всех измерений и воплощений.
Когда вам нужно интегрировать опыт и память. Перевести информацию из количества в качество. Эффективно использовать обретённые Знания на практике. Когда вы хотите ВСПОМНИТЬ и ПОМНИТЬ ВСЁ О СЕБЕ НЕПРЕРЫВНО. А так же когда вы желаете ощутить Любовь и Могущество одного из самых Таинственных и Могущественных Мастеров этой Вселенной, Мастера Крайона.
Смотрите в глубину этого Кристалла так, будто вы смотрите в звёздные недра Его Сердца, которое ТАК ЛЮБИТ ВАС!
Вербальный Ключ КРАЙОНА:
В пересечении времён, На стыке всех миров и судеб Явился вам Я ЕСМЬ КРАЙОН, Сомкнуть былое с тем, что будет. И дрогнули миров часы, Любовь Великая Награда. Мы строим ПАМЯТИ МОСТЫ. Завесы рушится преграда.
Двенадцатый Изумрудный Кристалл ЕЛИСЕЙ
Это Кристалл Исцеления и Перехода в четвёртое измерение и выше. С помощью этого Кристалла вы можете получать энергию квантового исцеления ДНК в любой момент. А так же ЕЛИСЕЙ это Ключ перемещения во времени. Ключ путешествий и прохода, через галактические порталы Времени и Пространства. Этот Кристалл должен быть всё время с вами.
В качестве эфирного Ключа Навигации Времени. Его Хранитель Космический Владыка ЕЛИСЕЙ. Если вы будете настраивать своё сознание на живое и тонкое, чувствующее сознание Кристалла, то самостоятельно сможете получить Знание, через него, и понять Его Ключевые Качества.
Когда вы собираетесь ПРОЙТИ, через какой либо портал времени, активируйте Ключ ЕЛИСЕЙ, мысленно откройте портал эфирным Кристаллом, так, как если бы вы вырезали им дверь- проход в пространстве. Очертите линию.
При этом вы можете держать в руке обычный кристалл кварца или камень, но представляя Кристалл ЕЛИСЕЙ. Особенность этого Ключа в том, что Он всегда открывает порталы удачной, истинной реальности. ЕЛИСЕЙ не даст вам заблудиться.
Настройтесь через затылочную чакру, корневую чакру и сахасрару, и прочтите Ключ ЕЛИСЕЯ:
Я Есмь Ключ проходов тайных, Они ведут в миры иные. Нет во Вселенной Троп случайных, Но есть Дороги Внеземные. Я тот, кто выведет за рамки И за границы восприятия. Я Есмь ЕЛИСЕЙ-КРИСТАЛЛ. Все устраню с Пути препятствия.
По материалам Школа Крайона: http://reiki.forumy.eu/
Хранители стихий
Дорогие друзья, если у вас есть вопросы. переходите в группу Автора в ВК: Самамуари Дорогой Метатрон! Ответь, пожалуйста, на мои вопросы о хранителях стихий огня, воды, воздуха и земли? Кто може…
Иван Купала в 2019 году
Христианский праздник с языческими корнями Ивана Купала имеет постоянную дату, поэтому в 2019 году, как и предыдущие годы, будет отмечаться 7 июля. Появился этот праздник за несколько сотен лет до хр…
Советы от знаменитой Джуди Холл — астролога, специалиста по регрессионной терапии и профессионала в области литотерапии (про камни) и кристаллов, автора более чем 40 книг, в том числе знаменитой «Хрустальной Библии».
«С помощью лишь нескольких кристаллов вы можете трансформировать вашу жизнь. Кристаллы наполняют вас силой, создают безопасное пространство и обеспечивая защиту, исцеляют ваше тело, эмоции, разум и душу! Вы можете носить один с собой или размещать их на ваших чакрах. Выберите те, которые лучше всего резонируют с вами .
Очень важно, чтобы вы всегда очищали ваши кристаллы до и после использования, и обращались к ним за помощью, чтобы они работали с вами
.
Шаг первый: Очищение кристаллов.
Если вы долго использовали или только приобрели кристалл, поместите его в проточную воду, чтобы очистить его, а затем положите на солнце на несколько часов, чтобы перезарядить. Имейте в виду, белые камни предпочитают лунный свет.
Хрупкие, кластерные или слоистые камни можно поместить в коричневый рис на ночь или в пламя свечи. Затем поместите на солнце.
Шаг два: Как можно работать?
Возьмите кристалл в свои руки, и заявите о своем намерении, прося кристалл работать с вами наилучшим образом: для исцеления, защиты или о том, в чем вы нуждаетесь в данный момент.
Аметистовый Брандберг (Бранденберг).
Один из самых редких и необыкновенных кварцев в мире. Находят его в Намибии, в одноименной шахте. Он обладает высокими вибрациями и используется для исцеления души. Он, можно сказать, лестница к высшему сознанию, способствует расширению сознания, помогает подключаться к гидам и наставникам. Но это также очень практичный камень, так как содержит энергию аметиста — дымчатого и прозрачного кварца; он очищает, восстанавливает силы, исцеляет и обладает высокой защитной силой для вас и для всей планеты.
Уменьшает стресс, выключает ответ на решение «борьба или бегство». Всесторонний целитель, он оттягивает токсичность, заново балансирует клетки и стимулирует вашу иммунную систему.
При потрясениях камень действует как убежище, что позволяет оставаться спокойным и концентрированным. Этот успокаивающий камень поддерживает вас в трудные времена, во время серьезной болезни и регулирует физические или эмоциональные боли. Он также может дать вам «взгляд с верху» на ситуацию. Носите его во время любой большой травмы или просто, чтобы ваша жизнь текла гладко.
Селенит.
Кристально-белый селенит занимает пространство между светом и материей. Он отлично подходит для восстановления и оживления вашей ауры и для сохранения чистоты ваших энергий.
Физиологически он работает с биохимическими, химическими и электрическими процессами в клетках и органах, которые составляют физическое тело. Этот камень может быть использован для создания защитной сетки вокруг вашего дома, так как не позволяет проникать внешним влияниям. Большой кусок камня в доме обеспечивает безопасное пространство и спокойную атмосферу.
Черный турмалин.
Черный турмалин аннигилирует:) гнев, плохие пожелания или ревность других. Он также отражает негативные энергии и защищает от гео загрязняющих веществ, таких, как электромагнитные излучения и поля, так что носите его, если вы электрочувствительны. Камень считается очень сильным, увеличивает вашу физическую жизнеспособность и выносливость.
Положите камни в форме сетки вокруг вашей кровати: это поможет вам спать и укрепит иммунную систему. Прикрепите маленький камень на мобильный телефон, поместите более крупные рядом с компьютером, маршрутизатором или с другими источниками ЭМП. Разместите один между домом и источником излучения или ЭДС, таких как линии электропередач.
Лабрадорит (Камень дивной красоты. В нем можно разглядеть другие галактики!:)).
Великолепно защищает вашу энергетику, и стимулирует духовные способности. Прекрасно подойдет для целителей, усиливает интуицию и эмпатию, одновременно создавая защитную «программу», которая предотвращает принятие проблем других людей, их негативных мыслей или токсичных энергий. Это идеальный камень для людей с развитыми экстрасенсорными способностями и для высокочувствительных людей..
Сердолик (Отличный камень для сакральной чакры, читай балансирует репродуктивную гормональную систему, девушки! Я уже иду покупать:)).
Мощный источник энергии, сердолик является защитным амулетом и амулетом удачи! Мотивирует на успех в бизнесе и привлекает изобилие. Сердолик заземляет и закрепляет вас с вашей окружающей средой. Он также защищает от гнева и обиды, увеличивает плодовитость и творчество.
Этот камень постоянно заряжает вашу энергию: поместите его чуть ниже пупка и вдыхайте его энергию.
Ярко оранжевый сердолик питает сакральную чакру, помогает преодолеть половую слабость, фригидность, восстанавливает жизнеспособность женских репродуктивных органов, балансируя репродуктивную гормональную систему. Держите один в вашем автомобиле, чтобы защитить вас от агрессивного поведения на дороге. Разместите один внутри вашей передней двери, чтобы привлечь изобилие.
Шунгит.
Исследования показали, что шунгит является антивирусным и антибактериальным камнем. Улучшает физическое здоровье, восстанавливает эмоциональное равновесие, перезаряжает стресс в мощную энергию. Носите его или поместите на источник ЭМП — около компов и мобильных, чтобы нейтрализовать их негативное воздействие на чувствительные энергетические системы человека.
Так как шунгит мгновенно поглощает негативную энергию и токсины, его необходимо часто очищать. Тщательно его мойте и помещайте на солнце, чтобы перезарядить. И ваш гаджет снова готов к использованию.
Гелиотроп (Кровавик).
Один из старейших лечебных камней, используемых человечеством, гелиотроп уже давно ассоциируется с кровеносной системой и почками. Очищает лимфу, чистит печень, улучшает кровообращение, укрепляет иммунную систему и стимулирует выработку иммунных Т-клеток (тимус). Камень успокаивает, когда системы организма находятся в гиперактивном состоянии, и стимулирует, когда они не активны.
Уменьшает раздражительность, агрессивность, нетерпеливость и все формы гнева!
Разместите один на ваш тимус (центр верхней части груди), когда вам необходимо поддержать вашу иммунную систему.
Флюорит.
Флюорит структурирует мысли и делает ум ясным, повышает креативность и улучшает коммуникацию. Очищает психические воздействия, если вам необходимо избавиться от устаревших убеждений и взглядов, как своих, так и чужих.
Используется для повышения интуиции. Кроме того, это защитный кристалл, особенно на психическом и психологическом уровне, но он также защищает от компьютера и электромагнитных излучений. Носите украшения из него или помещайте на область третьего глаза.
Голубой кружевной агат (Нежный, красивый и воздушный!).
Если вам трудно выражать себя, голубой кружевной агат — камень для вас. Носите украшения из него на шее, так вы сможете легче говорить свою правду и более ясно выражать свои мысли, а также быть более напористой. Этот красивый камень мягко поможет растворить гнев, трансформировав его в чувство глубокого спокойствия.
Высвобождает все подавленные чувства, и освобождает вас от избыточной оценочности, часто присущего в отношениях родитель-ребенок, который может быть источником вины и напряженности во взрослой жизни. Это особенно полезно, если вы являетесь человеком, которого часто высмеивали за излишнюю чувствительность: он помогает вам принять ваш мягкий характер.
Содалит (Совершенно мистический камень за счет своих сорбционных свойств и способности к ионообменным реакциям. Он может менять свой цвет: в определённый момент он может быть как синих и голубых оттенков, так и зеленоватых, жёлтых, и даже розовых).
Успокаивает приступы паники и нейтрализует беспокойство. Держите его в кармане, а при первых признаках беспокойства поместите в область груди: подышите медленно и глубоко (подробнее про дыхание ), направьте все свое внимание на дыхание.
Великолепно помогает преодолеть ваши фобии. Если вы чрезмерно чувствительная или тревожная натура, поможет освободиться от основных страхов и гиперконтроля (который лежит в основе этой проблемы), повысит самопринятие и чувство собственного достоинства.
Зеленый авантюрин (Крайне показан для Сердечной чакры).
Свойства камня помогают защищать ваше рабочее место, а также ваши энергии. Высоко эффективен для поглощения электромагнитного смога и загрязнений окружающей среды, помогает стать более чутким руководителем. Разряжает негативные ситуации и трансформирует их. Поместите по одному на каждом углу вашего стола или в ящиках, если у вас есть коллега, который подпитывается вашей энергией.
Резонирующий с сердечной чакрой, этот камень выступает в качестве защитника сердца и сердечного целителя, способствует позитивному взгляду на жизнь.
Кроме того, авантюрин — камень процветания, привлекающий изобилие и удачу в вашу жизнь.
Красная яшма.
Отличный камень для активизации сексуальной энергии — красная яшма наполняет энергией и очищает базовую чакру. Оживляет всю энергетическую систему. Расположите камень чуть ниже пупка и вдыхайте его энергии, для того чтобы восстановить свои жизненные силы, когда вы слабы.
Кремень.
Этот камень не так часто используется, и немногие знают о его волшебных свойствах заземлять. Так что, он очень полезен, если вам трудно твердо стоять на земле, вы витаете в облаках:). Носите его с собой или располагайте возле ног во время сна для того, чтобы увеличить вашу связь с энергией Земли. Но знайте, что кремень является также портальным камнем, который может увести вас в путешествие в другие измерения.
Чистый кварц.
Чистый кварц — чрезвычайно эффективный генератор энергии и мощный целитель, восстанавливающий и пополняющий ауру и весь организм. Он излучает энергию в окружающую среду и наполняет ею физическое тело.
Глубоко очищая на физическом и духовном уровне, он растворяет «семена кармы» и усиливает интуицию. Носите его всегда с собой, когда необходимо успокоится, набраться сил или для защиты.
Дымчатый кварц.
Дымчатый кварц — чрезвычайно эффективный кристалл для заземления и очищения. Он быстро оттягивает токсичную энергию. Он также защищает, блокируя геопатогенный стресс и электромагнитный смог. Камень помогает при ликвидации и детоксикации на всех уровнях. Он научит вас, как оставить позади все, что больше вам не нужно.
Это кристалл для хорошего самочувствия. Яркий энерджайзер, он является мощным очищающим средством и регенератором. Согревающий и очень креативный, он поднимает вашу самооценку. Цитрин поглощает, трансформирует и рассеивает токсичную энергию или конфликт, а также защищает окружающую среду. Держите один в сумке или в бумажнике для генерации энергий Процветания.
Розовый кварц.
Нежный и любящий, розовый кварц является идеальным целителем сердца и питает эмоции. Это мастер по исцелению эмоций. Он учит, как любить и ценить себя. Носите один на сердце, и любовь всегда будет с вами.
Этот красивый кристалл высвобождает невысказанные эмоции и исцеляет душевную боль, трансформируя эмоциональное состояние, которое больше не служит вам. Он утешает горе и способствует самопрощению и повышению самооценки. Он отлично снимает стресс, успокаивает и стабилизирует состояние.
Аметист.
Аметист — чрезвычайно мощный защитный камень с высокой духовной вибрацией. Он обладает сильным исцеляющим и очищающим свойством. Эффективный стабилизатор настроения, мощный лечебный камень — аметист действует чрезвычайно успокаивающе на ум, помогая чувствовать себя менее рассеянной и сконцентрированной.
Традиционно защищает против недоброжелателей или психической атаки, трансформируя энергию. Если положить его на область третьего глаза (центр лба), аметист поможет вам достичь более высокого состояния сознания и духовности.
Анандалит (Недавно открытый камень, с невероятной красоты сияющими, как снег на солнце, крупицами кристальной породы).
Анандалит — редкий кристалл. Он генерирует огромные исцеляющие биоскалярные волны, активизирует ваше психическое состояние и физическую иммунную систему. Он очищает и приводит всю систему чакр к более высоким частотам. Это отличный камень для очищения биополя вашего тела, чтобы оживить все ваше существо:). Этот камень разбивает негативные энергетические паттерны и трансформирует ваши силы соответствующим образом».
Мои мысли по поводу литотерапии, как выбрать свои камни и работать с ними, и что делаю я.
Я, конечно, обожаю розовый кварц, авантюрин, как девушка творческая и работающая с горловой чакрой, всегда ношу с собой голубой агат. Благодаря этой статье, я возьму на вооружение камни по работе с репродуктивной гормональной системой (это наша красота, чувственность и радость жизни), а также камни, которые защищают от электромагнитных излучений.
Для того, чтобы выбрать свой камень:
Во-первых, можно воспользоваться советами этой статьи.
Во-вторых, советую сделать небольшую настройку: сделать 7 спокойных вдохов и выдохов, концентрируясь только на дыхании, можно больше. Это отличная перезагрузка, способствует концентрации и устанавливает крепкую связь с интуицией, а именно она-то нам сейчас и необходима больше всего! Продолжая глубоко дышать, посмотрите внимательно на каждую картинку с камнями и кристаллами, можете сделать это несколько раз, прислушиваясь к своим ощущениям. Те камни, которые резонировали с вами больше всего, вам и нужны:). Для того, чтобы убедиться в правильности своего выбора, проделайте все упражнение через некоторое время.
И вперед — приобретать камни!
В магазине примерно та же схем: внимательно прислушивайтесь к своим ощущениям, не слушайте никаких продавцов! Только свою интуицию, особенно в районе низа живота. Если вы берете не украшение, а камни, обязательно приобретите специальные мешочки, в которых вы будете их хранить и носить с собой в случае надобности!
Как только вы приобрели свои камни, обязательно их почистите (см. начало статьи). А затем, начните поочередно работать с каждым из них. Носите с собой, кладите в изголовье или на тумбочку во время сна. И внимательно наблюдайте за своими ощущениями и изменениями состояний! И вы обязательно заметите, как они постепенно начинают раскрываться, взаимодействовать с вами в тех аспектах жизни, в которых вы остро нуждаетесь в энергетической помощи.
Всем Красоты, Сияния и замечательных Своих Кристаллов!
Моему дяде Алану, виртуозному клавишнику, который привил мне любовь к музыке вообще и к «The Beatles» в частности. Надеюсь, сейчас ты играешь вместе с Джоном Ленноном
В прекрасном — правда, в правде красота.
Вот знания земного смысл и суть.
Джон Китс. Ода греческой вазе.
Перевод В. Микушевича
Я сохач семи суков,
Я родник среди равнин,
Я гроза над глубиной,
Я слеза ночной травы,
Я стервятник на скале,
Я репейник на лугу,
Я колдун — кто как не я
Создал солнце и луну?
Я копье, что ищет кровь,
Я прибой, чей страшен рев,
Я кабан великих битв,
Я заря багровых туч,
Я глагол правдивых уст,
Я лосось бурливых волн,
Я дитя — кто как не я
Смотрит из-под мертвых глыб?
Песнь Амергина. 400 г. до н. э.
Перевод Г. Кружкова
Глава первая
Туннель в Субстанции
Наверняка это был сон. Другое объяснение в голову не шло. Просто сон, кошмар.
Тринадцатилетний Эрек Рекс поморгал, надеясь проснуться в своей постели, но ничего не изменилось. Кожа на руках по-прежнему имела странный зеленый оттенок, ногти быстро уменьшались… Это не обман зрения? Они действительно только что были длинными драконьими когтями?
Он подождал еще минутку и крепко зажмурился, желая оказаться где угодно, только бы подальше отсюда. Сомнений не оставалось — Эрек не спал. Он лежал на полу супермаркета «Дыра в кармане» среди разбросанных розовых блокнотов с блестками, зубных щеток и каких-то белых хлопьев, похожих на бутафорский снег, — это был наполнитель подгузников «Маленький пончик» из растерзанных коробок. Но кто мог так измочалить упаковки подгузников и зачем?! Эрек стряхнул ватный пух со своих темных волос — прямых спереди и курчавых на затылке.
В большом ящике со спагетти зияла обугленная дыра, как будто по нему жахнули из огнемета. Кому понадобилось устраивать в супермаркете погром? Эрека осенила страшная догадка. Если он здесь и это не сон, тогда…
Возможно ли, что все это его рук дело?!
Скверно, очень скверно…
Маленькая девочка с дрожащими губами пряталась за подол своей мамы, а та глядела на Эрека с отвращением, как на малолетнего преступника, который перевернул магазин вверх дном ради забавы.
Если бы это было просто хулиганство! Эрек понимал, что случившееся гораздо, гораздо хуже. В Нью-Джерси на глазах обычных людей произошло недопустимое! Он прикрыл лицо руками, облепленными пушистым ватным «снегом». Придется взглянуть правде в глаза. Он превращается в дракона.
Приемные братья и сестры тоже это видели. Они пришли в супермаркет с приемной мамой Джун и весело сновали между полками, заваливая тележку вредными сладостями быстрее, чем Джун успевала выкладывать их обратно на полки. Дэнни и Сэмми, тринадцатилетние близнецы с золотисто-рыжими волосами, и одиннадцатилетняя Нэлл как раз стояли рядом, когда у Эрека закружилась голова и он схватился за полку. Рыжий девятилетний Тревор высунулся из-за угла за миг до того, как в глазах у Эрека потемнело, а белокурая пятилетняя Зои внимательно смотрела на него ореховыми глазами, когда Эрек очнулся на полу супермаркета.
Но погром в магазине был еще не самой большой бедой. Случилось кое-что похуже. Когда Эрек потерял сознание, его накрыла смутная мысль.
Смутными мыслями Эрек называл странные приказы, которые иногда возникали у него в голове, заставляя беспрекословно им подчиняться. Всю жизнь ему приходилось то и дело следовать велениям смутных мыслей, застигающих его в самый неожиданный момент, например бежать к подножию лестницы, выставив руки перед собой. Выглядело это довольно глупо — до тех пор, пока в протянутые руки не падала маленькая девочка, споткнувшаяся на ступеньках. Эрек бежал ей на помощь, еще не зная об этом. Смутные мысли не раз спасали жизнь и ему самому — придавали сил и подсказывали, как выйти из передряги целым и невредимым.
Но смутные мысли очень изменились с тех пор, как Эрек унаследовал оба глаза от своего друга-дракона. Акдагаз погиб на поле битвы, спасая Эрека. Теперь глаза у Эрека были наполовину драконьими. Они могли поворачиваться драконьей стороной наружу, и тогда Эрек обретал невероятные силы, о которых сам пока знал еще очень мало. С появлением первого глаза смутные мысли стали сильнее и приносили видения будущего. А недавно Геф Вулкан вживил Эреку второй драконий глаз. С тех пор смутные мысли еще не приходили; эта была первой — такой странной и сильной, непохожей на те, что являлись ему раньше.
Эрек глубоко вздохнул и попытался вспомнить, что именно произошло в супермаркете. Он взял с полки коробку любимого печенья — шоколадных мячиков с вишневой начинкой, — и вдруг все вокруг стало зеленым. Глаза повернулись драконьей стороной наружу. В сознании стремительно проносились картины будущего — так быстро, что он ничего не мог разобрать и схватился за железную полку, чтобы не потерять равновесие. Потом бешеный поток картинок чуть замедлился, и Эрек увидел нечто ужасное. Его лучшей подруге Бетани грозила опасность.
Воздух пронизывала паутина толстых белых канатов. Бетани запыхалась, темные кудри прилипли к взмокшему лбу. Ее загнали в угол трое злых мальчишек. У первого вместо волос кучерявилась белая шерстка, покрывающая голову и шею. Голову второго украшала дурацкая серая шляпа, торчащая высоко над макушкой, а у третьего были черные волосы и злые синие глаза.
Эрек узнал Доллика, Деймона и Балора Штейнов — тройняшек, помогавших Темному Принцу Баскании захватить власть в волшебных Королевствах Хранителей. Эрек не поверил глазам, когда случайно попал в эту удивительную страну, и был просто потрясен, когда узнал, что на самом деле родился здесь, в Алипиуме.
Балор Штейн направил на Бетани штуковину, напоминающую обыкновенный пульт от телевизора. Девочка замерла, сдобно окаменев, ее ноги сами собой оторвались от земли.
Рядом появилась тень. Она стала постепенно обретать форму — и вот перед Бетани уже стоял высокий седовласый человек с залысинами у висков. На его лице холодным огнем горел один голубой глаз. На месте второго темнел провал. Лоб занимал у него сегодня больше половины лица, и на нем поблескивали еще семь глаз — у каждого из них когда-то был другой владелец.
Танат Аргус Баскания — или Темный Принц, как называли его сторонники, — расплылся в гаденькой ухмылке.
— А, Бетани Чистая, дочь великой прорицательницы Равды Чистой. Я так сожалею о ее безвременной кончине… — Его голос напоминал скрип мела по доске, так что Эрека пробирала дрожь.
Бетани смерила злодея яростным взглядом, не в силах ни говорить, ни шевелиться.
— Равде не стоило вставать у меня на пути, — продолжил Баскания, захихикав. — Так же, как и твоему другу Эреку. Скоро к твоей мамочке отправишься и ты, и он, и всякий, кто станет чинить мне препятствия!
Ужасающее видение повергло Эрека в ярость. В неистовстве он махал руками, скрючив пальцы. Краем сознания он отметил, что кожа у него странно позеленела и покрылась чешуей, а вместо человеческих ногтей выросли острые когти.
Читайте также…
Потери затенения в фотоэлектрических системах и методы их уменьшения
Что такое потеря тени фотоэлектрической системы?
Фотоэлектрические (PV) системы вырабатывают электричество за счет фотоэлектрического эффекта, когда солнечный свет выбивает электроны из материалов, из которых состоят солнечные элементы. Таким образом, всякий раз, когда элемент или панель не получает солнечный свет из-за затененного препятствия, это снижает количество электроэнергии, вырабатываемой этой солнечной секцией. Это то, что известно как потеря тени в фотоэлектрической системе.
Такие препятствия могут возникать из разных источников:
Ближайшие объекты, такие как деревья, антенны или столбы
«Самозатенение» от других рядов фотоэлектрических панелей
Затенение горизонта от местности, окружающей место установки
Другие факторы, такие как ориентация панели, загрязнение или дифференциальное старение
Влияние тени на фотоэлектрическую мощность
Так что это значит для эффективности солнечной энергии?
Интуиция подсказывает, что выходная мощность панели будет уменьшена пропорционально затененной области.
Однако это не так. В своей книге « Возобновляемые источники энергии и эффективные электроэнергетические системы» Гил Мастерс из Стэнфордского университета демонстрирует, как затенение только одной из 36 ячеек в небольшом солнечном модуле может снизить выходную мощность более чем на 75%.
Верно, затенение только 1/36 ячеек может снизить выходную мощность на 75%.
Почему минимальное затемнение может вызвать серьезную потерю мощности?
Чтобы понять, почему затенение приводит к таким серьезным потерям, полезно использовать аналогию с водой, протекающей по трубам.Скорость потока воды через трубу постоянна, так же как ток через цепочку ячеек постоянен для заданного уровня освещенности.
Рис. 2. Аналогия водопровода с цепочкой солнечных элементов.
Затенение солнечного элемента похоже на засорение трубы с водой. Засорение в трубе ограничивает поток воды по всей трубе. Точно так же, когда солнечный элемент затенен, ток через всю цепочку уменьшается.
Это важно, потому что каждая ячейка в строке ячеек должна работать с током, установленным заштрихованной ячейкой.Это предотвращает работу незатененных ячеек на максимальной мощности.
По сути, каждая клетка подобна цепочке в звене. Заштрихованная ячейка — это «самое слабое звено», уменьшающее доступную мощность всех остальных ячеек. Так что да, только небольшое затенение может существенно повлиять на выходную мощность солнечной панели.
Аналогичные принципы применимы к фотоэлектрическим модулям, соединенным вместе. Ток, протекающий через всю цепочку модулей, можно значительно уменьшить, если затенять даже только один модуль, что приведет к потенциально значительной потере выходной мощности.
Как уменьшить потери при затемнении
Возможно, вы читали предыдущие параграфы и думали, что надежда на эффективность вашей фотоэлектрической системы потеряна, но не бойтесь! К счастью, существует ряд различных подходов, которые можно применить при проектировании фотоэлектрических систем для уменьшения потерь на затемнение. Сюда входит использование различных схем крепления, байпасных диодов и силовой электроники на уровне модуля (MLPE).
Устройства для натягивания
Модули, соединенные последовательно, образуют цепочки, и цепочки можно подключать параллельно к инвертору.Ток через все модули цепочки должен быть одинаковым, и напряжение параллельных цепочек должно быть одинаковым.
Как мы видели в предыдущем разделе, закрашенный модуль в струне может значительно снизить выходную мощность струны. Однако закрашенный модуль в одной струне не снижает выходную мощность параллельной струны. Следовательно, группируя затемненные модули в отдельные цепочки, можно максимизировать общую выходную мощность массива.
Например, в коммерческой системе с парапетными стенами может быть полезно сгруппировать модули, которые получают тень от парапетов, в струны и хранить модули, которые не получают тень от парапетов, в отдельных параллельных струнах.Таким образом, незатененные струны могут поддерживать более высокий ток и выходную мощность.
Обходные диоды
Обходные диоды — это устройства в модуле, которые позволяют току «пропускать» затененные области модуля. При использовании байпасных диодов больший ток незатененных цепочек ячеек может протекать вокруг заштрихованных цепочек ячеек. Однако это происходит за счет потери вывода пропускаемых ячеек.
Хотя теоретически было бы идеально иметь байпасный диод для каждого солнечного элемента, по соображениям стоимости типичный солнечный модуль будет иметь три байпасных диода, эффективно группируя элементы в три последовательных ряда элементов (рис. 5).Например, модуль на 60 ячеек обычно имеет один байпасный диод на каждые 20 ячеек.
Рис. 5. Фотоэлектрический модуль, состоящий из трех последовательно соединенных цепочек ячеек, каждая с параллельным байпасным диодом.
Силовая электроника модульного уровня (MLPE) MLPE
— это устройства, которые подключаются к отдельным модулям для повышения производительности в затененных условиях (хотя есть и другие преимущества, такие как устранение несоответствий и мониторинг на уровне модулей).
Это достигается путем отслеживания точки максимальной мощности на уровне модуля. MLPE включают оптимизаторы постоянного тока и микроинверторы.
Оптимизаторы постоянного тока:
Оптимизатор постоянного тока регулирует выходное напряжение и ток для поддержания максимальной мощности без ущерба для производительности других модулей.
Например, когда затененный модуль вырабатывает электричество с более низким током, оптимизатор постоянного тока будет увеличивать ток на своем выходе, чтобы он соответствовал току, протекающему через незатененные модули; для компенсации оптимизатор снижает выходное напряжение на ту же величину, на которую он увеличивает ток.Это позволяет затененному модулю производить такое же количество электроэнергии, не влияя на вывод других модулей. Системе, использующей оптимизаторы постоянного тока, по-прежнему требуется инвертор для преобразования электроэнергии из постоянного тока в переменный.
Микроинверторы:
В отличие от одного инвертора, обслуживающего все панели, к каждой панели может быть подключен небольшой инвертор для преобразования своего выходного сигнала из постоянного тока (DC) в переменный ток (AC). Поскольку каждый микроинвертор имеет MPPT, а их выходы подключены параллельно, каждая панель будет работать с максимальной мощностью, не влияя на другие панели.
Рис. 6. Упрощенная схема фотоэлектрической системы, использующей микроинверторы (вверху) и фотоэлектрической системы, использующей оптимизаторы постоянного тока (внизу).
Сравнение методов потери тени — использование Aurora Solar
Используя модуль моделирования Aurora, мы сравнили производительность трех различных фотоэлектрических систем, подверженных значительному затемнению.
Как показано на рисунке 7, мы разместили систему мощностью 3,12 кВт у края крыши, рядом с которой растут высокие деревья. Обратите внимание, что хотя эта конструкция эффективно демонстрирует разницу в производительности этих топологий системы в затененных условиях, она не является оптимальной или даже не практичной. Наши результаты представлены в Таблице 1.
Рис. 7. Система, проанализированная для этого тематического исследования, включала систему мощностью 3,12 кВт, которая частично затенена деревьями.
Результаты
Результаты моделирования производительности фотоэлектрической системы в доме в Пало-Альто с использованием различных компонентов MLPE. Разница между двумя выходами MLPE объясняется различиями в эффективности их инверторов. Источник: Aurora Solar.
Топология системы
Годовая доходность
Улучшение с помощью MLPE
Инвертор струн
2,585 кВтч / год
НЕТ
Микроинверторы
3033 кВтч / год
+17.3%
Оптимизаторы постоянного тока
3035 кВтч / год
+ 17,3%
Наши результаты показывают, что использование MLPE в этих условиях увеличивает производительность системы на 17,3% в год, показывая преимущество использования этих компонентов для уменьшения тени. Кроме того, эффективный выход системы, использующей микроинвертор или оптимизатор постоянного тока, примерно одинаков, хотя в некоторых случаях могут быть небольшие различия (порядка 1%) из-за различий в кривых эффективности.
По той же причине, что они могут уменьшить потери в затемнении за счет развязки выхода модуля, MLPE могут устранить потери рассогласования между модулями. Эти потери обычно вызваны производственными отклонениями, которые приводят к незначительным различиям в электрических характеристиках двух модулей одного типа. Поскольку модули MLPE позволяют модулям работать независимо друг от друга, эти изменения не повлияют на общую производительность системы.
Solar PV Education 101: серия A
Эта статья о потере тени для фотоэлектрических систем и методах их уменьшения является частью Solar PV Education 101, серией из шести статей, которая служит вводным курсом по основам солнечной фотоэлектрической системы для начинающих.
См. Другие статьи здесь:
Статья 1: Руководство по солнечной энергии для новичков
Статья 2: Как фотоэлектрическая система производит электроэнергию
Статья 3: Чтение счета за электроэнергию: руководство для начинающих
Статья 4: Как определить размер фотоэлектрической системы по счету за электричество
Статья 5: Потери тени для фотоэлектрических систем и методы их уменьшения
Статья 6: Основные принципы, определяющие стоимость фотоэлектрической системы
Что такое затенение горизонта и почему оно важно для солнечного?
При прогнозировании того, сколько энергии ваша солнечная фотоэлектрическая система будет генерировать для клиента, точность имеет первостепенное значение.Если ваше программное обеспечение для моделирования упускает из виду что-то важное, например, конфигурацию привязки вашей системы или затенение от ближайшего дерева или другого препятствия, это может привести к ошибкам и недовольству клиента.
Достижения в области программного обеспечения для солнечной энергетики дали подрядчикам по солнечной энергии инструменты для уверенного проектирования фотоэлектрических систем и точного моделирования их экономики и производства энергии без проведения физических измерений на площадке проекта.
Horizon shading, последнее дополнение к набору инструментов моделирования Aurora Solar, добавляет дополнительную степень точности для оценки производства солнечной энергии.Это также первый случай, когда эта функция была автоматизирована с помощью программного обеспечения для солнечной энергии (нет необходимости импортировать данные о местности!), Что обеспечивает экономию времени для компаний, работающих в области солнечной энергетики, которым нужна точность, за которой они могут стоять.
Что изменилось? Карты освещенности и моделирование характеристик Aurora сыграли огромную роль в ее успехе в качестве инструмента для анализа удаленных объектов. Однако их преимущество зависит от способности точно моделировать физические характеристики сайта. Для некоторых участков, где холмы или горы могут вызывать затенение, необходимость моделирования местности вокруг проекта может стать проблемой.
До выпуска этой функции, Аврора предполагала, что плоская местность окружает проектную площадку. Объекты и препятствия, такие как деревья и окружающие здания, были добавлены дизайнерами вручную, что хорошо сработало при моделировании «ближнего затенения» на участке, но моделирование «дальнего затенения» от окружающих холмов и далеких гор было более трудным. Обходной путь, используемый некоторыми пользователями, заключался в создании полигональных препятствий для моделирования местности. Однако это оказалось трудоемким и подверженным ошибкам.Чтобы упростить моделирование этого типа затенения вдали для пользователей, мы решили разработать функцию, называемую затенением горизонта.
Пример ландшафта, моделирование которого для целей затенения было бы трудоемким до выпуска новой функции затенения горизонта Aurora.
Что такое штриховка горизонта? Затенение горизонта позволяет автоматическое моделирование затенения из-за ландшафта, окружающего участок, для поддержки более точной оценки затенения и улучшенных оценок солнечного излучения.
Когда создается карта освещенности или выполняется симуляция производительности, Aurora собирает более 1 миллиона измерений высоты из близлежащей области и использует их для создания профиля окружающей местности. Полученная в результате карта высот на 360 градусов называется профилем горизонта.
Схема, показывающая путь солнца (желтый) в течение года и профиль горизонта (зеленый) местности для здания с большим холмом на юго-западе. Солнце следует вверху солнечного пути с востока на запад летом и внизу зимой.
При расчете освещенности Aurora проверяет, находится ли солнце ниже профиля горизонта. В этом случае лучевая составляющая излучения блокируется. Кроме того, в любое время суток количество рассеянного света уменьшается, потому что часть его блокируется горизонтом.
Где наиболее важно затенение горизонта? Во многих случаях горизонт блокирует менее 1% доступного света, но эффект может быть гораздо более сильным в холмистых регионах. Дома в долинах, каньонах или даже на склоне холма могут испытывать различную степень затенения от земли.
Влияние затенения горизонта на экономию на счетах за коммунальные услуги также может быть усилено показателями времени использования (TOU). В приведенном выше примере профиля большой холм расположен к западу от участка, что приведет к сокращению производства в часы пиковых цен во второй половине дня в соответствии с текущими графиками TOU Калифорнии.
Расстояние между участком и рельефом также влияет на эффект затенения горизонта. В приведенном ниже примере показаны профили горизонта для четырех участков, расположенных на разных расстояниях от горы Фудзи в Японии.Гора закрывает большую часть неба на участке, который находится всего в 10 км от вершины, по сравнению с местом, находящимся на расстоянии 16 км.
(В качестве примера крайнего случая затенения горизонта ознакомьтесь с оценкой солнечного участка для этого Баварского замка, проведенной Aurora Solar!)
Профили горизонтов для четырех участков, расположенных к северу от г. Фудзи на разном расстоянии. Обратите внимание, что на более удаленных участках есть и другие, более близкие холмы к северу.
Автоматический расчет затенения горизонта представляет собой важный шаг вперед в обеспечении точности дистанционной оценки затенения и моделирования производства солнечной энергии с помощью программного обеспечения для солнечной энергии.Автоматизация этой функции — первая в программном обеспечении для проектирования солнечных батарей — является еще одним способом, которым Aurora работает, чтобы помочь подрядчикам в области солнечной энергетики сэкономить время и деньги, получая наиболее точные оценки с меньшим количеством посещений объекта.
A Недорогой анализатор затенения и конструкция оценщика для определения места установки солнечной энергосистемы
Системы анализатора затенения необходимы для выбора наиболее подходящего места для установки, обеспечивающего достаточное количество солнечной энергии. После этого необходимо оценить изменения в данных о солнечной энергии в течение года, а также выявить препятствия, окружающие место установки, чтобы проанализировать влияние затенения на производительность солнечной энергетической системы.В этом исследовании кратко представлены инструменты анализа затенения, а также разработано и объяснено новое и отличное устройство для анализа затененного эффекта экологического препятствия на участке, на котором будет установлена солнечная энергетическая система. Таким образом, можно эффективно измерить продолжительность воздействия солнечных лучей на фотоэлектрические панели. Устройство поясняется приложением в области установки, выбранной в качестве пилотной, Денизли в Турции.
1. Введение
Была признана важность безуглеродного производства энергии; солнечная электроэнергия или фотоэлектрические (PV) технологии привлекли внимание как потенциально широко распространенный подход к устойчивому производству энергии [1–3].Однако оценка потерь мощности в солнечных элементах является ключевым вопросом при выявлении технологических и материальных проблем. Кстати, фотоэлектрические панели и особенности места установки сильно влияют на производительность солнечной энергосистемы [2]. С другой стороны, эффективность солнечной энергетической системы может быть увеличена за счет многих измерений и исследований. Одно из различных исследований по эффективному усовершенствованию фотоэлектрической энергосистемы заключается в использовании новой технологии хранения энергии, используемой на заводе, благодаря широкому диапазону выходных мощностей, высокой эффективности хранения, быстрому реагированию, низкой стоимости обслуживания и долгому жизненному циклу [4].Некоторые из наиболее важных исследований с точки зрения улучшения энергосистемы — это оценка места установки, анализ затенения в результате внешних препятствий и погодных условий [5].
Временные элементы затенения, такие как листья в лесных районах, снег в горных районах, птичий помет и загрязнение воздуха, не являются существенными факторами, если система является самоочищающейся. Кроме того, некоторые из расположений решеток, установленных вертикально или горизонтально, могут уменьшить влияние погодных условий.Чаще всего затенение, вызванное снегом, затрагивает только пару рядов фотоэлектрических панелей. Однако далекие или близкие горы, быстрорастущие деревья и высокие здания — важные факторы по сравнению с временными шейдерами. Поселения и архитектура зданий стали более важными в больших городах в процессе урбанизации, особенно в том, что касается эффективного использования солнца. Расстояние между большими зданиями и их высота ограничивают доступный прямой солнечный свет. Есть несколько методов, используемых для оценки энергопотребления городских структур и определения размеров строительных площадок.Эти методы представляют собой отношение падающего солнечного излучения на здание или землю к беспрепятственному солнечному излучению, полученному в том же месте в течение выбранного периода времени, дня или года соответственно [6]. То же самое и с выбором места для установки солнечной энергосистемы. Однако эффективность использования солнечной энергии для зданий была улучшена, поскольку в некоторых исследованиях учитывались эффекты затенения деревьев [7, 8].
Объекты окружающей среды вокруг места установки снижают эффективность и производительность фотоэлектрической системы.Все затенения, вызванные зданиями, горами и деревьями, приводят к раннему затемнению горизонта. Следовательно, высота гор, деревьев и зданий вдали от места установки или рядом с ней должна быть оценена с помощью анализатора затенения вместе с дневными и годовыми данными о солнечной активности, чтобы определить их влияние на производительность и эффективность солнечной энергетической системы. С этой целью многие существующие устройства с программным, аппаратным или программным и аппаратным обеспечением используются вместе [9]. С другой стороны, существует множество исследований новых интеллектуальных методов, используемых для технико-экономического обоснования установки солнечной энергии и воздействия на окружающую среду в результате установленных солнечных электростанций [10, 11].
В этом исследовании рассматриваются и кратко рассматриваются некоторые из существующих анализаторов затенения. Затем представлены и объяснены другой экономичный анализатор затенения и устройство оценки объекта вместе с разработанным программным обеспечением. В качестве примера был выбран район Денизли-Ясихоюк в Турции. Также приводятся и обсуждаются результаты моделирования и экспериментов. Показано, что предлагаемая система позволяет исследователям определять оттенки, окружающие солнечную энергетическую систему, и анализировать их влияние на эффективность системы.
2. Инструменты анализа затенения
Эффекты затенения препятствий, таких как деревья, дома или горы, вызывают сокращение продолжительности пребывания на солнце для фотоэлектрической системы. По этой причине необходимо оценивать местное окружение места установки, принимая во внимание годовые диаграммы движения солнца, чтобы определить эффективность устанавливаемой системы. Прежде всего, необходимо определить продолжительность затемнения из-за препятствий. На данный момент разработано несколько устройств для анализа эффектов затенения.В системах, использующих только аппаратное оборудование, годовой график затенения наносится на годовой график солнечного света для данной местности. После этого все полученные данные могут быть оценены с помощью специального программного обеспечения, которое называется пеленгатором солнечного пути [12]. Данные об окружающей среде, записанные заранее пользователями, необходимы в системах с одним только программным обеспечением. Кроме того, ежегодная база данных о солнечном свете поддерживается другой вспомогательной программой, такой как Google Earth. Некоторыми примерами этих систем являются Amethyst [13], Sombrero [14] и SUNDI [15].
Анализаторы затенения, использующие программные и аппаратные блоки, используют данные в реальном времени. Данные об окрестностях могут быть переданы на любой компьютер через интерфейс. Sun Eye является примером таких устройств [16].
В дополнение к трем типам анализаторов затенения, предлагаемое в этом исследовании устройство также легко в применении и экономично. Эффекты затенения препятствий из окружающей среды на эффективность солнечной энергетической системы не принимаются во внимание во многих из упомянутых устройств из-за их конструкции.Однако препятствия из окружающей среды, расположенные на удалении от места установки, влияют на продолжительность солнечного света, воздействие солнца и поступление солнечной энергии. Большинство этих устройств содержат множество сложных аппаратных частей, и программное обеспечение, разработанное пользователями, не может использоваться независимо.
3. Устройство для определения пути прохождения солнечной энергии и оценщик участка
Устройства для определения пути прохождения солнечной энергии десятилетиями используются в солнечной промышленности для анализа затенения. Мгновенное панорамное отражение местности обеспечивает точные данные о солнечном свете и затенении в течение года.Устройства для поиска солнечного пути являются неэлектронными приборами и измеряют затенение любого участка, позволяя пользователю увидеть, что может затенять систему в течение года, с помощью их отражающих принципов. Кроме того, фактическое положение солнца не имеет отношения ко времени анализа. Фактически, агрегаты можно легко использовать при отсутствии прямых солнечных лучей. Важным компонентом искателя солнечного пути является прозрачный и отполированный выпуклый пластиковый купол на твердой основе. Пользователь смотрит на купол, чтобы увидеть панорамное отражение места.В отражении отчетливо видны все препятствия, ограничивающие солнечный свет в этом месте. Диаграмма пути солнца, представляющая путь солнца по небу для каждого месяца года и часа дня, нарисована на бумаге, которая помещается под куполом. Прорези на боковой стороне купола позволяют пользователю обвести контур отраженных препятствий на диаграмме цветным карандашом и определить препятствия, которые будут затемнять выбранное место установки и точное время, как показано на Рисунке 1.Хотя система анализатора проста, его компас показывает магнитный север. Поэтому необходимо знать угол отклонения места установки и включать все расчеты. Кроме того, невозможно точно определить препятствия, расположенные удаленно от энергосистемы и изменяющие коэффициент затенения.
Некоторые устройства оценки площадки делают панорамный снимок, покрытый горами на линии горизонта и удаленными препятствиями. Эти изображения передаются в компьютер, чтобы оценивать их вместе с диаграммами движения Солнца за год.Актив и PV Watts [17] являются хорошо известными примерами программных частей, используемых для загрузки изображений в компьютер и объединения карт пути солнца, как показано на рисунке 2.
4. Улавливатели горизонтов и солнечный свет в реальном времени Наблюдатели
Ловцы горизонта содержат цифровую камеру, зеркало горизонта, программное обеспечение для анализа, штатив, компас и блок выпрямления, как показано на Рисунке 3 в качестве модели. Эти устройства делают панорамный снимок горизонта и препятствий, окружающих место установки [18].
Изображения, включая горизонт и препятствия, используются для определения поступления солнечной энергии, продолжительности солнечного сияния и воздействия солнца, уменьшенного препятствиями, такими как деревья, дома или горы, с помощью специального программного обеспечения этих устройств. Анализ необходимо проводить на сайте. Типы ловушек — это простые и быстрые инструменты для фотографирования горизонта на открытом воздухе, хотя для этих снимков требуется специальная компьютерная программа, использующая локальные диаграммы солнечного пути. Кроме того, разница угла между магнитным и географическим севером корректируется вручную.
Как показано на рисунке 4, некоторые из ловителей горизонта содержат только электронное оборудование, такое как установленная цифровая камера с линзой «рыбий глаз», портативное оборудование, электронный компас, дополнительный модуль GPS и встроенное программное обеспечение. Эти типы устройств более полезны, но дороже других. Однако эти устройства позволяют быстро и точно анализировать оттенки сайта и экспортировать отчеты, пригодные для печати или отправки результатов пользователям по электронной почте.
5.Счетчики и специальное программное обеспечение для мобильных телефонов
Этот тип программного обеспечения может выполнять оценку участка и определять его пригодность для установки солнечной энергии, а также позволять пользователям рассчитывать солнечную энергию и часы прямого солнечного света на месте установки. Это специальное приложение, объединяющее расчет солнечной энергии и анализ затенения. Кроме того, его можно упростить, чтобы отследить очертания местной линии горизонта, создать след угла возвышения препятствия для каждого градуса курса и отобразить его вместе с траекторией солнца.Однако пользователи должны установить наклон и положение солнечной батареи. После этого программа рассчитывает положение и высоту солнца в течение всего года. Если местоположение находится под прямыми солнечными лучами и солнце затенено местными препятствиями, это можно определить с помощью расчетных данных в базе данных метеостанции. Кроме того, их можно использовать в качестве типичных погодных данных для определения суточного солнечного потенциала места установки.
Кроме того, это приложение включает большую базу данных фотоэлектрических панелей и инверторов, что упрощает настройку системы для пользователей [19].Однако эта система, которая может оценивать недвижимость, предназначена только для операционной системы iPhone и Android, как показано на рисунке 5.
6. Новый дизайн для анализа оттенков
В обычной системе достаточно транспортира и отвеса. достаточно для измерения угла высоты объекта, как показано на рисунке 6. Однако кодировщик, генерирующий 4095 импульсов, используется вместо транспортира для измерения угла высоты в предлагаемой системе. Таким образом, угол высоты любого препятствия можно рассчитать с точностью до 0 градусов.08789 на каждом вертикальном шаге измерения. Горизонтальный угол в панорамном обзоре препятствия также можно измерить с такой же чувствительностью. Для этой цели второй кодировщик используется для записи горизонтального положения препятствия на панорамном обзоре на 360 градусов с увеличением на один градус на каждом шаге.
7. Основы предлагаемой системы
Энкодеры, используемые для определения вертикального и горизонтального положения препятствия, генерируют импульсы данных на каждом этапе измерения и отправляют эти данные в микропроцессор, включая часы реального времени, встроенные в схему на плата управления анализатора.Измеренные положения и углы в сочетании с данными часов передаются на компьютер благодаря последовательному порту, поддерживаемому микропроцессором. Разработанные модели системы показаны на рисунках 7 и 8. Система включает в себя небольшой телескоп для обзора и отслеживания вершины препятствия и два энкодера для определения угла высоты и горизонтального положения препятствия в панораме на 360 градусов, а также разработанное программное обеспечение, встроенное в микропроцессор. в частности, для этого исследования, чтобы оценить полученные данные и выполнить обработку передачи данных.
С помощью небольшого телескопа на устройстве можно легко и точно определить препятствия, расположенные на удалении от места установки. При повороте вокруг собственной оси путем отслеживания верхних точек всех препятствий, окружающих место установки, все измеренные данные мгновенно записываются микропроцессором.
В дополнение к этому, система включает дисплей, чтобы пользователь мог видеть угол высоты или горизонтальный угол положения препятствия без использования программного обеспечения для ПК.Реализованное устройство для оценки местоположения и анализа затенения показано на рисунке 9, а схема реализации показана на рисунке 10.
Для определения географического севера угол солнца относительно горизонтальной оси в соответствии с данными, полученными часы реального времени (RTC) рассчитываются системой после того, как пользователь вводит в систему значения широты и долготы местного сайта. После этого линза телескопа направляется на солнце и фокусируется на нем, и в этот момент фиксируется положение солнца.
Когда угол, видимый на дисплее, равен нулю, географический север определяется по отношению к солнцу. Другой способ найти географический север в этой системе — определить магнитный север и отрегулировать локальный угол выпрямления для участка, который был предварительно помещен в процессор. Кроме того, реализованная система может быть легко использована с любым оценочным программным обеспечением (например, SUNDI и т. Д.) Без каких-либо проблем.
8. Определение пути солнца для программного обеспечения
Положение солнца в космосе в определенный момент времени может быть вычислено относительно долготы и широты по всему миру.Более того, положение солнца можно точно рассчитать относительно траектории движения мира с помощью некоторых уравнений. Другими словами, если доступна информация о времени, долготе и широте, положение солнца относительно области применения может быть вычислено точно.
Во-первых, угол склонения мира, вращающегося по траектории вокруг Солнца, составляет от +23,45 до -23,45 градуса. Этот угол меняется год от года с интервалом в очень малые градусы.Однако угол склонения δ может быть рассчитан другим методом, как указано в [9, 20]. где равно 23,45 ° и — номер дня в году. Например, 14 февраля он равен 45. Положение солнца в любое время суток выражается его высотным углом β и азимутальным углом: Для получения времени восхода и захода солнца принимается равным нулю и (с учетом часового угла), как указано в (3), что представляет собой разность углов между местным меридианом (линия долготы для области применения) и меридианом солнца. (в любой момент) с положительными значениями, полученными утром: Солнечное время ST рассчитывается следующим образом: Солнечный полдень, SN, получается соотношением между гражданским и солнечным временем согласно уравнению (5), где CT в различных литературных источниках называется местным временем, или солнечным полднем, или часами / гражданским временем.Солнечное время ST равно 12:00, что является местным стандартным полуднем. Уравнение времени EOT получается следующим образом: где задается следующим образом: Час до солнечного полудня, когда CT — 12:00 в любой день года, ° для времени — одиннадцать утра и ° для времени — два часа дня. равен нулю, а часовой угол равен H = HSR, когда солнце встает и заходит: где H = HSR получается из (9) следующим образом: Временные углы восхода и захода солнца получаются расчетом HSR вместе со знаком.Знак HSR положительный на восходе солнца и отрицательный на закате. Принимая во внимание тот факт, что CT равняется 12:00, времена восхода и захода солнца геометрически вычисляются по формуле (11) следующим образом: Значение GHSR дает нам время, когда центр солнца находится на горизонте, называемое геометрическим временем восхода солнца. Однако угол между центром солнца и верхней точкой солнца относительно местного часового пояса учитывается, когда центр солнца находится на горизонте. Кроме того, отражение солнечного света в атмосфере от солнца необходимо учитывать при вычислении GHSR, чтобы получить истинные астрономические значения времени как на восходе, так и на закате.
Из-за атмосферной рефракции, которая искривляет солнечные лучи, солнце появляется примерно на 2,4 минуты раньше, чем геометрический восход солнца, а затем на 2,4 минуты позже, чем закат (это необходимо добавить или вычесть из GHSR).
Интервал между видом солнца на горизонте и верхней точкой солнца считается изменяемым временем по отношению к дню года и местоположению, что называется поправочным коэффициентом. Коэффициент корректировки извлекается из значения GHSR, поскольку вершина солнца появляется первой, когда солнце встает, и добавляется к значению GHSR, поскольку вершина солнца появляется последней, когда солнце садится.Коэффициент корректировки рассчитывается по формуле
9. Применение и результаты
Модель, представленная в этом исследовании, разработана с использованием местных средств и открыта для дальнейших улучшений по сравнению с тремя другими моделями, а именно: искатель солнечного пути и устройство оценки местоположения, улавливатели горизонта и системы реального времени. наблюдатели солнечного света, трекеры и специальное программное обеспечение для мобильных телефонов. Кроме того, это первое исследование в Турции, которая является богатым регионом с точки зрения солнечной энергии. Хотя программное обеспечение, используемое в этой модели, дает весьма положительные результаты, оно все еще открыто для дальнейших улучшений.
Округ Ясихоюк в Денизли в Турции выбран в качестве пилотного района для установки солнечной энергии и для тестирования предлагаемой системы. Снимок, показанный на Рисунке 11, был сделан в 19:30 26 мая 2013 г. Солнце заходит за горизонт 292 градуса в указанное время.
После регистрации препятствия из окружающей среды с помощью предлагаемой системы программа, разработанная для предлагаемого устройства, вычерчивает диаграмму пути прохождения солнечного света для места установки и объединяет ее с предварительно записанными данными для построения графика затенения.Полученные результаты совместимы с изображением, показанным на рисунках 11 и 12.
Когда меры оцениваются по всем солнечным путям в течение года, можно рассчитать эффективность системы, которую необходимо установить, и принять решение. подходит ли место для установки для солнечной энергосистемы.
10. Программное обеспечение для оценки и результаты
Применение солнечной энергии в Турции растет день ото дня. Однако определение местоположения солнечной энергосистемы по-прежнему требует передовых знаний и опыта.Это можно сделать с помощью различных устройств. Устройство, предлагаемое в этом исследовании, станет пионером для будущих инвестиций в Турции. Затенение — один из наиболее важных факторов, влияющих на эффективность фотоэлектрических систем. Очень важно рассчитать затенение. Сложно рассчитать коэффициент затенения обычными методами, потому что положение солнца меняется в зависимости от сезона. С помощью разработанного программного обеспечения моделируются движения солнца и измеряются коэффициенты затенения. Когда годовая интенсивность излучения в месте, где должна быть установлена фотоэлектрическая система, известна, можно рассчитать потенциальную энергию, которая будет произведена этой системой.
Поскольку данные, записанные для любого места установки с помощью внедренной системы, могут быть оценены любой программой Office, для оценки влияния теней на эффективность энергосистемы разработано программное обеспечение для оценки и мониторинга на базе платформы Microsoft Visual C #. . С помощью этой интерфейсной программы можно оценить и отобразить на компьютере параметры сбора солнечного света с тенью или без нее. Кроме того, пользователь может получить доступ к местным данным широты и долготы, южному углу и углу наклона фотоэлектрических панелей.Некоторые предварительные версии программы интерфейса, разработанной для этого исследования, показаны на рисунках 13 и 14.
11. Заключение
В целях сокращения потребления ископаемого топлива, используемого для производства электроэнергии, и уменьшения их выбросов парниковых газов необходимо срочно принять во внимание и проанализировать существующие возобновляемые источники энергии. Что касается местоположения в фотоэлектрических системах, фактор затенения так же важен, как и координаты. Затенение объектов, окружающих фотоэлектрическую систему, влияет на величину излучения в такой же степени, как и на ее местоположение.Сложно рассчитать коэффициент затенения обычными методами, потому что положение солнца меняется в зависимости от сезона. С помощью разработанного программного обеспечения моделируются движения солнца и измеряются коэффициенты затенения. Когда годовая интенсивность излучения в месте, где должна быть установлена фотоэлектрическая система, известна, можно рассчитать потенциальную энергию, которая будет произведена этой системой. В этом отношении коэффициент затенения в 2 процента приводит к огромным потерям энергии в большой фотоэлектрической системе.Следовательно, необходимо рассчитать величину излучения в том месте, где будут установлены фотоэлектрические системы. Это исследование является одним из самых важных исследований, посвященных расчету коэффициента затенения в Турции. Программное обеспечение, используемое в этой модели, дает весьма положительные результаты и, более того, оно все еще открыто для дальнейших улучшений. Более того, люди, которые пытаются создать новую солнечную энергетическую систему и воспользоваться преимуществами солнечной энергии, должны понимать важность максимизации эффективности производства солнечной энергии.Анализ эффектов затенения на солнечной электростанции — один из методов максимального повышения эффективности. В этом исследовании представлен обзор существующих анализаторов затенения и представлен новый анализатор затенения и средство оценки объекта на основе небольшого телескопа с двумя кодировщиками, а также подробное описание программы интерфейса. Характеристики вновь разработанного устройства и недавно разработанного программного обеспечения сравниваются с другими [21–23].
Предлагаемая модель работает независимо от какой-либо интерфейсной программы и имеет возможность определять удаленные препятствия на участке, где будет установлена солнечная энергосистема.Препятствие, обнаруженное горизонтальными и вертикальными энкодерами, также может быть передано на любой компьютер через гипертерминал с помощью разработанной интерфейсной карты на базе микропроцессора. Систему можно использовать очень легко и быстро. Кроме того, препятствия на сайте идентифицируются более точно, степень за степенью или с чувствительностью менее одного градуса по отношению к конкретным потребностям пользователей. Кроме того, модель, предложенная в этом исследовании, является довольно рентабельной.
Номенклатура
:
Угол высоты над уровнем Солнца
CT:
Гражданское или часовое время
EOT:
Уравнение времени перед углом
, — после SN)
HSR:
Часовой угол восхода и захода солнца
NOAA:
Национальное управление океанических и атмосферных исследований
:
Номер дня в году
GSR:
Геометрический часовой угол восхода и захода солнца
SST:
Время заката
:
Поправочный коэффициент
:
Широта
LTM 9014 9014 9014 меридиан 9014 :
Местная долгота
SN:
Солнечный полдень
ST:
Солнечное время
SRT:
Время восхода
:
Часовой угол.
Конфликт интересов
Авторы заявляют об отсутствии конфликта интересов в отношении публикации этой статьи.
Благодарности
Авторы хотели бы поблагодарить редакторов и анонимных рецензентов за их предложения по улучшению статьи.
Решение проблем с тенью солнечных панелей на крыше
Решение проблем с тенью солнечных панелей на крыше
Ваша система солнечных панелей на крыше не будет вырабатывать энергию на максимальной мощности, если какая-либо ее часть затенена в часы пик.
Когда солнце не может достичь вашей фотоэлектрической батареи, солнечные элементы не могут использовать энергию, а это означает, что ваша фотоэлектрическая система не может производить электричество. Так что если у вас проблемы с затемнением, вам придется чаще полагаться на коммунальную компанию и платить более высокие счета за электроэнергию.
Чтобы ваши финансовые вложения в фотоэлектрическую энергию окупились быстрее, важно по возможности избегать оплаты электроэнергии из сети. Если вы хотите увеличить выработку энергии и снизить зависимость от коммунальной компании, вам придется решить проблемы с затенением солнечных панелей на крыше.
Выберите микро-инверторы для вашей солнечной системы
Вашей фотоэлектрической системе необходим инвертор для преобразования солнечной энергии постоянного тока в полезную электроэнергию переменного тока. В массивах, связанных с сетью, можно использовать либо струнные инверторы, либо микроинверторы, но последний — лучший выбор для решения проблем с затемнением солнечных батарей.
При использовании струнного инвертора небольшое затенение одной из солнечных панелей на крыше может снизить выходную мощность всей вашей фотоэлектрической батареи.
Shade не является проблемой для солнечной системы на крыше с микроинверторами.У каждой из солнечных панелей есть свой инвертор, поэтому остальная часть фотоэлектрической батареи не пострадает, если одна из них затенена. В результате улучшается общий выход энергии фотоэлектрической системы.
Обрезные деревья, создающие тень от солнечных панелей на крыше
Деревья могут создавать большие проблемы с затенением фотоэлектрических панелей, ограничивая выход энергии вашей фотоэлектрической системы.
Удаление деревьев, отбрасывающих тень, или обрезка их ветвей могут быть простыми и эффективными решениями. Однако, если деревья, вызывающие нарушение, не находятся на вашей территории, вам необходимо сначала получить разрешение.То же самое происходит, если вы живете в сообществе с ассоциацией домовладельцев.
Если ваш сосед или ТСЖ не разрешают вам удалить или обрезать проблемное дерево, изучите законы вашего штата о доступе к солнечной энергии и о сервитутах. Как только вы узнаете свои права, у вас будет больше возможностей привести эффективный аргумент в пользу избавления от проблемы с тенью.
Установка наземной системы солнечных панелей
Если на вашей крыше много дымоходов и вентиляционных отверстий или если на поверхности много впадин, решение ваших проблем с тенью может потребовать другого подхода.
Когда конструкция крыши практически не позволяет избежать тени, установка наземной фотоэлектрической системы иногда является лучшим решением. Фотоэлектрические панели можно разместить в идеальной ориентации и под наклоном, чтобы захватить больше солнечного света. Солнечные батареи на крыше дешевле, но использование наземной фотоэлектрической батареи позволяет добиться максимальной отдачи энергии.
Профессиональная команда Intermountain Wind & Solar, ведущего поставщика фотоэлектрических систем для Юты, Вайоминга, Колорадо, Айдахо и Невады, имеет почти десятилетний опыт проектирования рентабельных солнечных систем, обеспечивающих оптимальную выработку энергии.
Наши опытные подрядчики могут работать с вами, чтобы спланировать фотоэлектрическую систему, которая обеспечит энергией ваш дом или бизнес и сократит ваши расходы на электроэнергию. Свяжитесь с Intermountain Wind & Solar и запланируйте бесплатную консультацию без давления по установке наземных или крышных солнечных панелей.
Нужны ли солнечным панелям прямой солнечный свет?
Знаете ли вы, что первые фотоэлектрические панели из аморфного кремния появились в 1976 году? В это время коэффициент преобразования энергии составлял 1.1%! Спустя 20 лет компания в Швейцарии достигла коэффициента конверсии 11%, используя фотоэлектрохимический процесс (процесс, который обычно включает преобразование света в другие формы энергии). В настоящее время средний коэффициент конверсии большинства солнечных панелей составляет около 15-23%! Однако в Австралии в Университете Южного Уэльса исследователи использовали призму, чтобы получить больше энергии от солнца, и в результате достигли рекорда в 2016 году с коэффициентом конверсии почти 36%.
Неудивительно, что фотоэлектрические солнечные панели становятся все более успешными в преобразовании солнечной энергии в электричество, в то время как цены на них продолжают снижаться.Большинство людей, наконец, получили возможность позволить себе и инвестировать в использование солнечных батарей не только для своих жилых домов, но и для своего бизнеса (ну да ладно!). Это не только возобновляемая энергия и меньше вреда для окружающей среды, но также снижает ваш счет за электроэнергию и позволяет вам продавать неиспользованную энергию обратно коммунальной компании (мы поговорим об этом подробнее в нашем блоге об измерении чистой энергии).
К сожалению, существует множество противоречивой информации о том, насколько эффективны солнечные панели, когда солнце не светит в полную силу.Что, если ваша крыша затенет? Что делать, если погода пасмурная?
Что делать, если мои солнечные панели нельзя устанавливать под прямыми солнечными лучами?
По правде говоря, не беспокойтесь об этом тоже. Солнечные панели получают электричество от красивой маленькой штуки, называемой фотонами. Эти плохие мальчики присутствуют при естественном дневном свете, а не от самого солнца. Вот почему солнечным панелям для работы не нужен прямой солнечный свет. Солнечное тепло также не влияет на то, сколько электроэнергии вырабатывают солнечные панели, поэтому это означает, что ваши панели могут быть столь же производительными, как и в холодную, и в жаркую погоду.
Это правда, что когда ваши панели находятся под прямыми солнечными лучами, вы получите оптимальные результаты, но также верно и то, что вы можете значительно сэкономить, используя солнечную энергию, независимо от того, является ли ваша собственность солнечным оазисом или нет.
Влияет ли тень на фотоэлектрические солнечные панели?
Оттенок будет иметь влияние на способность вашей панели производить электричество, но они все равно будут преобразовывать энергию, в зависимости от того, сколько тени имеет ваша собственность.
Некоторое оборудование будет иметь эффект домино, когда, если одна панель не работает, дополнительные панели будут делать то же самое. Существуют также другие конструкции, которые компенсируют затененную панель, заставляя другие панели противодействовать ее более низкой производительности. Они также делают компоненты, называемые микроинверторами и оптимизаторами, которые помогают там, где затенение является проблемой.
Итак, хотя солнечные панели определенно справляются с затенением, вы получите максимальную пользу, если они будут находиться под прямыми солнечными лучами.
Влияют ли облака на солнечные батареи?
В новейших солнечных батареях используются различные концентраторы, такие как зеркала и линзы, чтобы максимально использовать любой свет. В результате в пасмурные дни ваши панели по-прежнему будут вырабатывать электроэнергию. Исследование Министерства энергетики показало, что солнечные панели большего размера менее подвержены колебаниям в пасмурные дни, чем панели меньшего размера. Так что на размер панелей стоит обратить внимание, если вы находитесь в затененном месте.
Знаете ли вы, что Германия — одна из ведущих стран в области солнечной энергетики? Они не особенно известны обилием солнечного света и на самом деле переживают приличное количество пасмурных дней. Это доказывает, что даже если вы не живете в высокогорной калифорнийской пустыне, где много солнечного света, использование солнечной энергии все равно стоит вложенных средств.
Думаете о солнечной энергии?
Если у вас есть вопросы о переходе на солнечную энергию, не стесняйтесь обращаться к нам в Sun Energy California.Мы гордимся своей способностью предоставлять нашим клиентам информацию, необходимую им для принятия наилучших решений для своих семей. Также предлагаем бесплатные консультации и сметы. Звоните 760.545.8466. С нетерпением ждем сотрудничества с вами!
Производительность
— Часть 2: Загрязнение, снег и тень · PV Pros
Модули
могут работать хуже по целому ряду факторов окружающей среды и других факторов. При правильном проектировании и эксплуатации мы можем уменьшить влияние факторов, не связанных с окружающей средой.Однако мы не можем контролировать окружающую среду. Мы можем только предсказать его поведение и, в свою очередь, проверить или не учитывать его влияние на недостаточную производительность.
Каковы основные экологические факторы ? Для каждого фактора окружающей среды существует множество уникальных атрибутов. Чтобы упростить задачу, давайте разделим его на две категории:
Часть 1 — Солнечный потенциал (данные о погоде) — Нажмите здесь
Часть 2 — Доступность солнца (снег, грязь и тень) — см. Ниже
Часть 2 — Доступность солнца из-за снега, загрязнения и тени
Доступность солнц ограничена всеми вещами, которые могут блокировать попадание солнца на наши модули, когда оно светит.Мы сосредоточимся на 3 наиболее важных моментах в моделировании нашей системы:
Снеговые загрязнения . Снег на модули снижает производительность, создавая барьер между солнечным излучением и солнечными элементами. В зависимости от наклона модуля, когда температура и уровни освещенности увеличиваются после снегопада, тонкие слои воды образуются между снегом и поверхностью модуля из-за повышения температуры модуля. Это учитывает условия таяния снега, что приводит к выпадению снега из модулей.Разработчики должны эффективно анализировать характер выпадения снега на этапе разработки, чтобы адекватно моделировать выпадение снега до начала строительства.
Пример снежного загрязнения (слева) и данных о производительности (справа)
Загрязнение (без снега) . Листья, пыльца и множество другого мусора могут покрывать модули и стеллажи, что приводит к снижению производительности. В зависимости от географического климата производственные эффекты могут варьироваться. Например, в южных штатах наблюдается высокий уровень загрязнения во время сезона опыления.Модули мойки могут оказаться рентабельными в районах, подверженных засухе и / или небольшому дождю, тогда как системы в районах с умеренным дождем могут «самоочищаться» за счет компенсации солнечной энергии в дождливые дни.
Пример (не снега) загрязнения (слева) и результирующие данные о производительности (справа)
Ближнее затенение . Деревья, здания, линии электропередач и другие препятствия, не относящиеся к горизонту, называются затененными препятствиями вблизи. При размещении на разумном расстоянии от восточной или западной стороны объекта (например,грамм. — водонапорная башня к востоку от системы), препятствие может вызвать утреннее или дневное затенение модулей при прохождении солнца. Эффект от этого препятствия зависит от уровня восхода солнца и сезонности, причем зима обычно бывает наиболее сильной. Эффективная разработка и проверка проекта могут уменьшить проблемы с затенением до сборки системы. При строительстве проекта в определенных ситуациях можно удалить деревья или устранить препятствия.
Дальнее затенение (горизонт). Препятствия на северной или южной стороне системы (в зависимости от полушария) также могут вызывать производственные воздействия. Когда высота солнца достаточно низка, затенение с севера на юг может присутствовать в течение всего солнечного дня. Этот тип недостаточной производительности затенения имеет аналогичные характеристики пониженной мощности, и его следует избегать любой ценой. Смягчение должно происходить на стадии разработки путем улучшения моделей оттенков.
Пример затенения (слева) и данных производительности (справа)
Кто проводит эти сложные тесты?
PV Pros имеет независимый инженерный отдел, который специализируется на оценке погоды, а также PVSYST и исторических оценках.
Чтобы сэкономить время и деньги на следующем проекте, обратитесь к специалистам по PV по [email protected].
Автор: Ефрем Тальямонте
Свет и тень 500 Вт плюс солнечные батареи — часть IV — pv magazine International
Вечная любовь или летний роман?
Как мы сообщали в первой статье этой серии, многие игроки в этом секторе думают, что с солнечными модулями мощностью 500+ Вт мы сталкиваемся не с технологическим прогрессом, а с тенденцией, которая установилась среди производителей для гомогенизации рынок.
Мы также убедились, что эта стратегия продвижения сверхмощных модулей относительно безопасна для производителей, поскольку, в принципе, она позволяет им снизить затраты без внедрения крупных технологических инноваций, и «риски, которые могут возникнуть, достаточно расплывчаты, так что отдел маркетинга могут их замаскировать, и только те, кто действительно разбирается в предмете, а не всегда те люди, которые покупают модули, знают о них », — сказала pv magazine одна из компаний, которая предпочитает не цитироваться.
Мы упоминали, что эта тенденция выгодна в основном крупным или очень солидным производителям, что означает, что те, у которых уже есть производственные линии, позволяющие производить эти типы модулей, или те, у кого есть ресурсы для инвестирования в них. Остальные производители панелей вынуждены увеличивать расходы, чтобы присоединиться к этой новой тенденции, навязанной крупными игроками и которая привела к определенной монополии.
«Если мы начнем сравнивать типичные показатели качества модуля с точки зрения производительности (NOCT, КПД, температурные коэффициенты…), мы увидим, что модули +500 Вт не обязательно лучше, чем модули на 400 Вт.Многие улучшают лишь минимально в тех аспектах, которые производители могут изменять по своему желанию из-за коммерческого интереса, например, ежегодное ухудшение качества, гарантия продукта и гарантия производительности, то есть ничего материального, что можно было бы проверить в лаборатории », — Асьер Укар из PI Berlin рассказал журнал pv.
Тогда возникает вопрос: сталкиваемся ли мы с тенденцией, которую можно рассматривать как результат коммерческой войны, приправленной большим количеством маркетинга, или с продуктом, который существует надолго?
Представитель Trina сказал: «Они здесь, чтобы остаться.Ячейки диаметром 210 мм, полученные из 12-дюймовых слитков монокристаллического кремния, являются крупнейшими в отрасли, они реальны, и их производственные мощности растут с каждым годом ». По словам производителя панели, низкое напряжение холостого хода, которое имеет этот модуль, помимо возможности интеграции большого количества модулей в цепочку, также приводит к высокому току короткого замыкания, что создает необходимость в разработке других компонентов системы. такие как солнечные трекеры и инверторы. «По этой причине вся отрасль мобилизовалась для разработки оптимальной совместимости с этой новой моделью панели в альянсе, в котором участвуют такие компании, как nClave, Nextracker, ArcTech, Sungrow, Huawei, SMA, JA Solar, Risen, DNV GL и TUV Rheiland Group. , среди прочего, для извлечения всех преимуществ оптимизированной фотоэлектрической системы и обеспечения большей интеграции фотоэлектрического источника в энергетическую сеть любой страны мира », — пояснил он.
Испанский производитель инверторов Ingeteam также считает, что мы наблюдаем положительную тенденцию: «Поскольку эти панели позволяют еще больше повысить плотность энергии и эффективность, они предлагают более низкие затраты на кВтп», — сообщил представитель компании журналу pv . «Эта тенденция станет стандартом до тех пор, пока не наступит еще один поворотный момент в оптимизации затрат».
Представитель испанского производителя пластин Aurinka сказал, что полуэлемент и двусторонний элемент никуда не денутся, в то время как изготовление пластин большего размера все еще является предметом обсуждения.«Немногие компании способны изготавливать пластины размером более 166 мм и менее (или только одну) толщиной 210 мм», — заявил он. «Эти пластины более хрупкие, поэтому процент поломок при производстве ячеек и модулей будет выше. Это главный недостаток увеличения и увеличения клеток ». Еще один недостаток, добавил он, заключается в том, что большая часть оборудования для производства ячеек и модулей не способна обрабатывать пластины такого размера, поэтому компании, которые уже инвестировали в оборудование, ограничены в этом отношении.«С нашей точки зрения, сегодня это больше соответствует маркетинговой стратегии, чем реальному сценарию производства. Как заявляют производители ячеек и модулей, ни один из этих модулей не производится серийно, и это больше похоже на гонку за заголовком, чем на реальную рыночную стратегию », — заключил он.
Немецкий производитель модулей Solarwatt считает, что «эти модули никуда не денутся, но у них будет свой особый рынок, как и у всех других технологий. Для каждого клиента существует и будет все более и более конкретный набор модулей.
Baywa re также верит, что они останутся: «С момента зарождения солнечной фотоэлектрической промышленности более 20 лет назад производители модулей за счет инвестиций в НИОКР добились постоянного повышения эффективности фотоэлектрических элементов, а также в модульных технологиях. Эта тенденция сохраняется в последние годы, и можно ожидать, что многие из этих модулей, которые в настоящее время запускаются, продемонстрируют свое техническое качество и пригодность для их установки и будут массово производиться в будущем.
Испанский разработчик Diverxia поясняет: «Мы считаем, что они останутся здесь надолго, но мы не должны забывать и о том, что технология модулей может развиваться в других аспектах, а не только в мощности».
Немецкий дистрибьютор фотоэлектрической продукции Кранних также настроен оптимистично: «Все производители стремятся вводить новшества и развивать технологии, которые они производят. Логично думать, что то, что сейчас является тенденцией, никуда не денется ». По заявлению компании, производственные затраты, связанные с сверхмощными модулями, могут быть снижены позже, но текущая ситуация, отмеченная кризисом с коронавирусом и различными авариями на некоторых крупных заводах, поставляющих поликремниевые пластины, не позволяет этому произойти.
« Лепка деталей лица. Нос | Главная | Лепка деталей лица. Рот »
Автор: admin | 12 Дек 2017
При лепке глаза необходимо найти основные закономерности его построения. Глаз имеет шаровидную форму и размещается в глазничной впадине. На передней поверхности глазного яблока находится выпуклая роговица, которая служит причиной изменения характера изгиба формы верхнего века. Изгиб верхнего века, в зависимости от перемещения роговицы, видоизменяется.
В гипсовом слепке глаза Давида достаточно ясно и четко выражена конструктивно-анатомическая основа формы, где отсутствуют случайные, отвлекающие внимание мелочи: морщины, цвет кожи и т.п., которые есть на живой модели. Из-за своей белизны и обобщенной формы гипсовая модель имеет четкие тональные градации, тем самым давая возможность правильно понять форму и передать ее в этюде.
Глаз человека в своей основе является шаром, а веки являются толстой оболочкой этого шара. Роговица размещается на 1/3 своей длины под верхним веком. Таким образом верхнее веко будет выступать вперед, тогда как нижнее остается неизменным, только чуть касаясь нижней стороны роговицы. Важную роль в лепке глаза играют надглазничные выступы с бровями, а также область надбровных бугров, надпередносье, форма носа, наружные и подглазничные формы, поэтому при работе следует обратить на это внимание.
Начинать следует с уточнения общего размера гипсового слепка по вертикали и по горизонтали. Эти измерения позволят исключить возможные осложнения в процессе построения изображения. Построение гипсовой модели выполняется в конструктивном разборе изображения, когда модель рассматривается как бы в прямоугольном пространстве с последующими уточнения характера форм. Постепенно уточняя пропорции, надо приблизить этюд к реальной форме. Наметив линию надбровных дуг, можно перейти к определению линии разреза глаза, на что следует обратить особое внимание. Намечая ее, следует ориентироваться на уровень переносицы. Слезники глаз размещаются на этой линии, тогда как углы глаз могут быть как на уровне, так и чуть выше или ниже слезников глаз. Определив размер и посадку формы глазного яблока, можно перейти к лепке век. Следует обратить внимание на разницу раскрытия верхней и нижней половины разреза глаз от горизонтали: верхняя половина больше нижней. Это говорит о том, что верхнее веко имеет больший изгиб, чем нижнее. Его следует делать толще. Надо проследить, чтобы его поверхность была наклонена относительно вертикальной оси, т. е. верхнее веко и средняя часть роговицы выступали бы вперед, а ее нижняя граница и нижнее веко уходили бы в середину.
Следующее заданиеЛепка деталей лица. Рот
Темы: Скульптура. Задания | Ваш отзыв »
Отзывы
Work Program | Система проектирования учебных курсов и рейтинга студентов СурГПУ
Выполнять моделировку объемной формы на плоскости при помощи тона.
Творчество
Умение грамотно построить конструкции объемных форм на плоскости с натуры.
Применение
Выполнять моделирование сложносоставной формы мужской гипсовой маски.
Творчество
Выполнять построение большой формы с проработкой деталей без нарушения пропорциональных отношений.
Творчество
Курс Рисование портрета с нуля | Санкт-Петербург
трёхмесячный курс
РИСОВАНИЕ ПОРТРЕТА С НУЛЯ
СТАРТ СЛЕДУЮЩЕЙ ГРУППЫ — 1 ИЮНЯ! Это самый полезный и серьезный курс, для тех, кто хочет научиться рисовать портреты! Всем, кто не знает с чего начать — идеальный старт, чтобы писать лица. От частей лица карандашом до мужских и женских портретов с натуры маслом всего за 3 месяца! Все необходимые материалы включены в стоимость.
На курсе Вы узнаете и с лёгкостью освоите: • Женский и мужской портрет с натуры маслом и карандашом • Построение всех частей лица
• Виды техник и материалов для графики и живописи. • ОЧЕНЬ МНОГО НАТУРЫ. ОТ ОБЩЕГО К ЧАСТНОМУ • Изучение светотени и объема • Основы композиции и цветоведения, сочетания цветов, тёплых и холодных гамм. • Как делать наброски
РАСПИСАНИЕ: два раза в неделю
пн 19:00-21:00 и чт 19:00-21:00
КОЛИЧЕСТВО ЗАНЯТИЙ: 24 (48 часов практики) Пропущенные занятия восстанавливаются на других уроках, поэтому лучше не пропускать
Все материалы включены в стоимость занятий
СТОИМОСТЬ КУРСА: СЕЙЧАС СПЕЦИАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ Скидка 20% на разовую оплату всей программы — 24 400₽ вместо 30 500₽
Преподаватель
Екатерина Рымша
Портретист. Ведущий преподаватель Живописи и Рисунка
Екатерина — успешный художник и опытный преподаватель, раскрывший таланты и покоривший сердца множества начинающих художников
Образование — НГАХА Новосибирская государственная архитектурно-художественная академия
ПРОГРАММА КУРСА:
1 занятие. Знакомство. Теоретические знания, как устроена голова, как написать живой портрет,зачем нужно знать анатомию. Примеры портретов для копирования известных мастеров. Список литературы и материалов для работы. Практика — пробное задание на построение и объем
2, 3, 4 занятие. Рисунок косной основы. Череп. Изучение анатомии. Линейный рисунок: построение формы, основные объемы и пропорции. Моделирование объема с помощью штриховки. Светотени. Прорисовка деталей
5 занятие. Слепок носа
6 занятие. Слепок губ
7 занятие. Слепок «Глаза Давида»
8, 9, 10 занятия. Рисунок гипсовой головы. Изучение анатомии . Линейный рисунок: композиция, построение основных форм, пропорции и характер головы. Моделировка форм с помощью штриховки. Рисунок глаз, носа, губ с анатомическим разбором
11, 12, 13, 14 занятия. Портрет с натуры карандашом. 3 часа с перерывами на отдых для модели. Линейный рисунок: композиция, построение основных форм, характер головы, пропорции. Светотеневой рисунок и моделирование объёмов с помощью штриховки. Рисуем рот, глаза, нос с анатомическим разбором. Уточнение характера форм, обобщение
15, 16, 17, 18, 19 занятия. Женский портрет маслом с натуры. 3 часа с перерывами на отдых для модели, в перерывах разбор дз. Композиция на холсте, подготовительный рисунок кистью. Пропорции, характер головы. Подмалевок — нанесение тонкого лессировочного слоя краски. Разбор по светотеням. Колорит, определение основных локальных цветов. Живопись , моделировка объема цветом. Теплохолодность. Пишем части лицевого отдела-глаза, рот, нос. Уточнение анатомических особенностей головы. Обобщение, создание цельной живописной среды
20, 21, 22, 23, 24 занятия. Мужской портрет маслом с натуры. Анатомические особенности, пропорции и характер мужского портрета
Построение глаза по контрольным точкам | РИСУЮ ДОМА
Знаете как работает система распознавания лиц, которая может быть есть в вашем смартфоне. Она просто запоминает и считывает ваши контрольные точки лица, которые у каждого человека индивидуальные. Благодаря им система понимает, что перед ней нужный человек и, например, разблокирует смартфон.
Контрольные точки на лице
Точно по такому же принципу художники, при рисовании портретов, находят эти контрольные точки на лице и с максимальной точностью переносит их на бумагу. Если расстояние и пропорции между этими точками были правильно определены, то получается добиться идеального сходства в портрете.
В этой статье речь пойдет про строение глаза по контрольным точкам. Перед тем как начать рисовать глаз надо определить линию разреза глаз. Она должна находиться ниже переносицы. Прочитайте эту статью, там есть наглядный пример.
Линия разреза глаз
Стоить обратить внимание на положение уголков края глаза по отношению к слезникам. Они могут быть на одном уровне со слезником, а могут быть выше или ниже. Это индивидуальная особенность каждого человека, и её надо заметить и показать сразу перед построением глаза.
Арт-материалы для начинающих художников по низким ценам.
Определили линию глаз, намечаем на ней две точки. Это будет ширина глаза от слезника до уголка края глаза. Остается определить высоту верхнего и нижнего века.
Строение глаза по контрольным точкам в разных проекциях
Для наглядности сделал вам пару схем построенного глаза с разных ракурсов. С фронтальной стороны схема напоминает параллелограмма, в три четверти в виде прямоугольной трапеции, а в профиль — треугольник.
Заметьте, что верхнее веко имеет высшую точку ближе к слезнику и постепенно, под силой притяжения, уходит вниз к углу глаза. С нижней точкой всё наоборот.
Дополнительные контрольные точка
Также могут быть найдены и вспомогательные точки. Они помогают лучше и точнее передать форму и максимально приблизиться к идеальному сходству.
Ещё один момент, о котором не стоит забывать. Прочитайте статью про строение глаза. В ней я описывал зрачок, который выпирает и деформирует верхнее веко. Наверняка вы могли наблюдать, человека с закрытыми глазами, у которого под веками видно движение зрачка.
Глаза Давида в гипсе
Так вот если взгляд направлен не прямо на вас, а в сторону, это надо учитывать при построении верхней контрольной точки. Именно там будет самая высокая точка верхнего века. Наглядный пример на фотографии выше, где изображены глаза Давида в гипсе.
Всем спасибо за внимание. Ставьте лайки, делитесь статьей в соцсетях и подписывайтесь на канал, РИСУЮ ДОМА. Впереди много интересного.
Е. А. Маковкин рисунок деталей головы методические указания
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ УКРАИНЫ
ХАРЬКОВСКАЯ НАЦИОНАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ ГОРОДСКОГО ХОЗЯЙСТВА
Е.А.Маковкин
РИСУНОК
ДЕТАЛЕЙ ГОЛОВЫ
МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ К ПРАКТИЧЕСКИМ ЗАНЯТИЯМ И
ВЫПОЛНЕНИЮ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ ПО КУРСУ
«РИСУНОК. ЖИВОПИСЬ. СКУЛЬПТУРА»
(для студентов 2 курса дневной формы обучения
направление 6.060102 — «Архитектура»)
ХАРЬКОВ – ХНАГХ- 2009
Рисунок деталей головы. Методические указания к практическим занятиям и выполнению самостоятельной работы по курсу «Рисунок. Живопись. Скульптура» (для студентов 2 курса дневной формы обучения, направления — 6.060102 «Архитектура») / Укл. Е. А. Маковкин – Харьков: ХНАМГ, 2009. – 42 с.
Автор: Ст. преп. Е. А. Маковкин
Рецензент: Доцент кафедры И. А. Бабенко
Рекомендовано кафедрой архитектурного мониторинга городской среды, протокол №1 от 1.09.2009г.
СОДЕРЖАНИЕ
Введение ..……………………………………………………….
4
Рисунок деталей головы человека……………………………
6
Рисунок носа……………………………………………………
6
Рисунок глаза…………………………………………………..
12
Рисунок губ…………………………………………………….
21
Рисунок уха……………………………………………………..
31
Список литературы……………………………………………..
41
Введение
Особое место в образовании архитектора занимает рисунок головы человека и изучение закономерностей её строения. Рисунок головы человека являет собой высшую ступень учебного процесса школы изобразительного искусства.
Этот раздел учебного курса требует особого внимания и способностей студентов.
Рисуя голову человека, студенты учатся более тонко чувствовать, видеть даже малые отклонения от натуры — линейных и объёмных пропорций, характера движения, логики её конструктивной сущности. Учатся видеть ошибки в расположении и размере рисунка глаза, носа, губ или какой-либо другой детали лица даже «на толщину линии».
В процессе рисования головы человека можно усовершенствовать чувство натуры до такой степени, что в рисунке будет передано — то самое «чуть-чуть», с которого начинается художественное мастерство, столь необходимое будущему зодчему.
Твёрдые знания закономерностей конструктивного построения головы, изменения характера формы в процессе движения, в перспективе, в светотени и умелое использование различных средств рисунка, как-то основных, опорных, акцентных точек-маяков, линий и тушёвки — облегчают и ускоряют процесс познания и создания точного, правдивого рисунка.
Голова человека является одним из наиболее сложных объектов визуального графического изображения. Для правильного изображения головы человека необходимо иметь определенную сумму знаний, умений и практических навыков.
Для более основательного овладения принципами реалистического рисунка необходимо изучить основы пластической анатомии головы человека и уметь выполнять конструктивные построения головы и её деталей на двухмерной плоскости листа бумаги.
Две основные цели должны стоять перед студентом при изучении анатомии.
Во-первых, перейти от чисто внешнего, поверхностного восприятия головы человека и слепого копирования его форм в светотеневой или линейной манере к правдивому, глубокому изображению, опирающемуся на знание закономерностей внутренней структуры. Рисуя голову человека, студент должен познавать логику строения её объёмной формы и правильно передавать, строить, конструировать этот объём так, чтобы его части гармонично сочетались между собой и с целым.
Во-вторых, знание объёмной формы головы человека развивает художественное «зрение», формирует подлинно творческое, конструктивно-пространственное мышление будущего архитектора. Познание сути гармонии головы человека, соответствия её формы содержанию, функции и конструкции поможет в дальнейшем увидеть и правильно подойти к изучению многообразных форм природы и мира вещей, разобраться в их внутренней структуре и извлечь из этого практическую пользу для решения различных творческих задач, которые может поставить жизнь перед будущим архитектором.
Конструктивно — анатомическая основа головы человека определяет её общую форму. Студенты на занятиях по рисунку, изучая и анализируя анатомическое строение головы, соблюдая точные пропорции и законы перспективы, могут правильно вести построение изображения обобщённой формы. Лишь такой подход позволяет студенту рисовать осмысленно, а не копировать видимую объёмную форму головы. Форма головы человека и её детали обусловлены внутренним анатомическим строением костей и мышц.
Хотя голова человека имеет индивидуальные различия, всё же общая форма головы имеет единую для всех закономерность строения.
Суть построения и рисования головы человека состоит, прежде всего, в изображении внутренней структуры костей черепа и располагающихся на нём мышечных образований. Во время построения учитывается парность строения форм, т.е. их симметричность.
Анализ общей формы головы должен производиться одновременно с изучением её деталей на конструктивно-анатомической основе. Перед этим необходимо сначала ознакомиться с анатомическим строением черепа как основы конструкции головы человека.
Форму черепа и самой головы можно определить как объёмный предмет, также как и все предметы, они имеют объёмно-пространственные характеристики: длину, ширину и высоту. Суть заключается в том, что эти поверхности, сочетаясь между собой, выражают объём и образуют форму.
Любая живая форма в своей основе является и рассматривается, как геометрический объём, тем самым подчиняясь единым закономерностям перспективы и освещения. Выполняя рисунок формы черепа, а также головы студенты должны знать теорию перспективы и уметь пользоваться линейно-конструктивным построением рисунка.
Применяя метод линейно-конструктивного изображения, обратим внимание, что линия является одним из основных изобразительных средств. Линиями определяют контуры предметов, образующих их форму. Ими обозначают объёмно — пространственные величины: высоту, длину, ширину, конструктивные оси, вспомогательные линии, в том числе и линии построения, намечают тон штрихами и т.д. Но изображение обычных форм предметов одними линиями осложняет объёмно-пространственное представление. В этом случае необходимо дополнительно пользоваться так называемыми опорными точками, так как эти точки определяют характерные пункты, узлы и конструкции предметов в изображении. Опорными точками фиксируются узлы объёмной формы конструкции. С их помощью легко установить взаимно-пространственные расположения узлов, характеризующих конструкцию формы.
Для более точного и лаконичного определения объёмно-пространственных форм пользуются опорными точками и линиями, хотя в действительности на модели нет таких точек и линий, они условны. Есть только воображаемая форма с гранями и планами, находящимися в воображаемом пространстве на плоскости листа бумаги.
Использование опорных точек и линий при изображении объёмных форм в пространстве — это и есть линейно-конструктивный метод изображения.
Линейно-конструктивный рисунок помогает студентам быстрее и лучше усваивать учебный материал, развивает логику мышления.
А также учит работать предельно рационально, лаконичными средствами выражать главное и самое характерное, не акцентируя лишнего внимания на мелких деталях.
Такой подход к выполнению рисунка головы направляет их на путь дилетантского изображения натуры — поверхностного срисовывания её видимых частей, игнорирующего проникновение в суть причин и следствий образования тех или иных форм на натурной модели. Чтобы избежать грубейших ошибок в рисунке, студенты должны пользоваться средствами, облегчающими работу над рисунком, знать нормы, правила и законы, которые будут помогать им в работе.
Правила, законы и схемы строения формы являются отправной точкой в работе студента. Выделяя в натурной модели самое главное, студенты смогут разобраться в строении сложной формы.
Знание конструктивной схемы строения формы черепа поможет студентам правильно изображать голову человека, соблюдать законы перспективы и отучит от механического срисовывания натурной модели.
Студенты, усвоив закономерности основного конструктивного строения формы черепа и овладев умением выражать его линейно-конструктивным методом, могут без особого труда построить изображение головы в сложных перспективных положениях.
(нос, глаз, губы и ухо)
Сложность изображения головы человека обусловлена наличием главных частей лица — глаз, носа, уха и губ. Студенты, не представляя всей сложности их изображения, с и непродуманной лёгкостью приступают к рисованию общей формы головы человека. Между тем, именно из-за такого подхода к рисунку головы и начинаются всевозможные осложнения в работе, требующие впоследствии значительных усилий и неоправданных затрат времени при выполнении рисунка.
Для изучения всех тонкостей изображения деталей головы потребуется дополнительное время, знания и умения. Только после тщательного изучения всей методики процесса рисования можно переходить к изображению головы.
Как показывает многолетняя практика, даже после специальных упражнений студенты, приступая к изображению головы, по-прежнему допускают грубейшие ошибки. Это лишний раз подтверждает то, что студенты недостаточно обращают внимания на конструктивную сущность строения формы, не говоря о недостатке знаний пропорций, перспективы, анатомии или неумении анализировать форму.
Изучение частей головы следует начинать с анализа и изображения формы носа. У каждого человека нос имеет свои характерные индивидуальные особенности. Но, несмотря на многообразие форм носов, их строение имеет единую для всех структуру, обусловленную анатомическим строением костей и мышц, а также хрящевыми образованиями.
Анализируя форму носа, видим, что её схема состоит из четырёх основных поверхностей: передней, двух боковых и нижней плоскостей, не считая условной плоскости на основании лицевой поверхности носа.
Конструкция носа в поперечном сечении представляет собой трапецию, а целиком напоминает призму. Пропорциональный строй её имеет разные величины. Но, несмотря на это, нос человека имеет приблизительно общую для всех носов среднепропорциональную величину, на что и следует ориентироваться при его изображении. Важность соблюдения пропорциональных отношений очевидна, поскольку сходство есть результат правильного построения общей формы при точно выверенных пропорциональных отношениях. При изображении головы, помимо остальных её деталей, в качестве модульного размера можно взять размер носа, который в среднепропорциональной голове укладывается по высоте четыре раза.
а б в
Рис.1 — Конструктивно-структурное построение формы носа
В начальной стадии анализа формы носа не следует забывать о линейно-конструктивном изображении. Предлагаемая схема поможет без труда осмыслить закономерность строения формы носа.
Приступая к построению формы носа, следует начинать с основных пропорциональных величин, а затем определить наклон и положение носа в пространстве с учетом перспективы. Рисуя гипсовый слепок носа, не забудьте наметить общую форму и точно определить его размеры — высоту, длину и ширину.
Затем наметьте надбровную дугу, длину призмы носа, ширину его основания в области переносицы, крыльев носа, переднюю плоскость с кончиком носа и переносицу.
Для этого необходимо знать характерные конструктивные точки. Эти точки располагаются симметрично относительно осевой профильной линии, разделяющей форму носа на две половины.
Они являются парными и располагаются следующим образом. Точки, определяющие верхнюю поверхность носа, находятся на уровне переносицы и кончика носа, на боковой поверхности — сверху у основания. А также точки у внутренних краёв слезников, а снизу — уголки краев крыльев носа. Они же определяют нижнюю поверхность основания носа. Соединив линиями эти точки, получим обобщенную схему призмы носа, которая состоит из четырех плоскостей — передней, двух боковых и нижней. При трёхчетвертном положении та боковая плоскость, которая обращена к рисующему, будет находиться почти под прямым углом зрения, поэтому не подлежит перспективному сокращению, тогда как противоположная, вместе с плоскостью основания носа будет в перспективном сокращении или скрыта.
Построив общую схему конструкции носа, нужно проверить, насколько верно соблюдены пропорция, перспектива и характер формы. Замеченные ошибки, не откладывая, необходимо исправить. После чего переходите к уточнению деталей носа.
Рассматривая переднюю поверхность спинки носа, заметим, что она разделяется на три сектора: верхний, средний и нижний (рис.1,б). Каждый сектор образован из трапециевидных плоскостей, соприкасающихся своими основаниями. При этом все три плоскости определяют характерную фигуру на верхней поверхности призмы носа. Так, например, две верхние, соприкасаясь между собой широкими основаниями и еле заметными выступами, определяют наличие носовых костей.
Плоскость, находящаяся на поверхности кончика носа, образована наличием парных хрящевых образований. Помимо плоскостей, образующих переднюю поверхность носа, имеется ещё одна плоскость трапеции, участвующая в образовании надпереносья — поверхности, переходной от переносицы к плоскости лба. Схема строения носа, в зависимости от индивидуальных особенностей, видоизменяется.
Рис.2 Рис.3
Если рассматривать нос античной головы Гермеса (рис.2), то увидим, что структура остается прежней, а схема строения будет иной, так как переносица здесь вдвое шире кончика носа. Такие носы встречаются редко. Один из самых характерных признаков носа — это горбинка, так как у большинства носов, так или иначе, заметно наличие носовых костей. Этот участок носа является самым характерным наряду с кончиком.
Форма кончика носа обусловлена наличием парных хрящевых образований, идущих от основания кончика носа к крыльям. Они покрыты сверху мышечными тканями, вплетенными под кожу. Из-за этих образований кончик носа имеет форму раздвоенной миндалины, а иногда имеет округлую форму.
Окончательно проанализировав формообразование нижней поверхности основания носа, следует отметить, что нижняя площадка призмы носа имеет не одну общую плоскость, как это показано в ряде учебных пособий и учебников, а две симметричные треугольные плоскости. Они располагаются под определенным углом относительно друг друга, а между ними находится узкая плоскость перегородки носа, которая граничит с так называемым «фильтром» на носогубной поверхности. Треугольные плоскости основания носа должны быть местом расположения носовых отверстий с учетом их размеров и толщины стенок крыльев носа. Следует заметить, что угол расположения плоскостей основания носа зависит от его индивидуальных особенностей. На рис.3. показан анализ строения основания формы носа и правила его построения.
Кроме представленных на рис.3 форм основания носа встречаются и другие формы — плоские.
Закончив данный этап построения носа, проведём проверку. Проверять рисунок следует, как всегда, на расстоянии, в зависимости от размера изображения. Чем больше размер рисунка, тем дальше следует отходить. Проверяя общее состояние рисунка, обратите внимание на пропорции и перспективное сокращение. Частые ошибки, совершаемые студентами во время рисования носа, следующие: а) чрезмерно занижены основания крыльев носа по отношению к кончику. При таком неправильном определении отношений деталей носа друг к другу нарушается истинное положение угла носа, т.е. вместо острого угла получается тупой (рис.3).
Причина — недостаточное знание анатомии и пропорциональных отношений, или просто невнимательность при уточнении пропорциональных величин; б) отношения длины верхней поверхности носа к лицевому основанию (от слезников до уголков крыльев носа) имеют разные величины. Неверно намечаются уровни слезников по отношению к переносице. Слезники и переносицу располагать на одном уровне совершенно недопустимо.
Во избежание ошибок, рисуя с натуры, нужно приучать себя изучать модель со всех сторон, вставая со своего места. Такой подход помогает лучшему пониманию изображаемого предмета. Например, рисуя нос спереди, необходимо осмотреть его в профиль, снизу и сверху. Рисуя нос в профиль, нужно осмотреть нос спереди и т.д. Исправив ошибки, можно переходить к моделировке формы тоном.
Работа тоном.
Приступая к тональной моделировке, не нужно спешить с детальной проработкой, прежде нужно заняться лепкой общей формы носа. Работая тоном, нужно исходить от источника освещения, при этом строго соблюдая тональные отношения. При обычном освещении, т.е. сверху и спереди, передняя плоскость носа будет наиболее освещена, а самой темной будет плоскость основания носа с падающими от него тенями на носогубной поверхности. Боковые плоскости носа находятся под скользящими лучами, поэтому сила тона на них будет промежуточной. Соотнося наибольшую освещённую плоскость с самой тёмной, определите промежуточные тона. Тональные отношения в рисунке следует соблюдать в течение всего времени, вплоть до его завершения.
При моделировке тоном можно сталкиваются с трудностями при выявлении нижнего раздела носа, начиная от кончика, границ боковых поверхностей ноздрей и его основания. Здесь необходимо определить границы плоскостей, проложить падающую тень, а затем усилить границы тоном.
Переходя к детальной моделировке формы, проверьте правильность выполнения предыдущих этапов работы. Проверяя, проследите, достаточно ли выражена трёхмерность формы призмы носа, не сливаются ли плоскости в одну общую тональность.
При детальной моделировке формы носа внимательно следите за правильностью формообразования каждой детали. Детали должны быть подчинены целому и не выходить из общей формы. Вместе с тем, следите за пластической характеристикой формы носа, т.е. за переходом форм из одной поверхности в другую, с учётом их освещенности. При этом светотеневые градации помогают видеть и передавать в изображении структуру формы носа.
Как уже отмечалось, работая тоном, может появиться сложность при установлении верных тональных отношений.
Здесь следует исходить из самых тёмных и самых светлых тонов на натуре и затем, сопоставляя полутона, привести рисунок к целостному решению. Детали ближнего плана по чёткости должны быть более проработаны, чем детали дальнего плана. В тех случаях, когда детали дальнего плана выступают вперед, их следует тонально ослабить. Рисуя тени, не оставляйте чистый лист бумаги для рефлексов. Чтобы исключить из своей практики такого рода передачу рефлексов, вначале проложите легкий тон, затем усиливайте его на светотеневых границах и окружающих его поверхностях. Таким образом, постепенно усиливая тон, доведите рисунок до нужной тональности.
При моделировании тоном штрихи следует класть по форме, как это делается при рисовании простых геометрических и бытовых предметов, при этом избегайте излишней штриховки, не способствующей выявлению главного — формы.
Для лучшего освоения принципов и методов изображения носа, следует поупражняться над его построением, внимательно изучая анатомическое строение формы. Производя построение конструкции носа, старайтесь осмыслить форму с самых разнообразных положений, как это показано на приведенных рисунках (рис.4).
10 секретов статуи Давида Микеланджело
Микеланджело Статуя Давида — это совершенство самой известной скульптуры во Флоренции и, возможно, во всем мире.
В 1501 году Микеланджело было поручено создать Давида Арте делла Лана (Гильдия торговцев шерстью), которые отвечали за содержание и украшение собора во Флоренции.
Традиционно Давид изображался после своей победы торжествующим над Голиафом.Но Микеланджело отходит от традиционного образа Давида. Он не представляет нам победителя, великана
голова у его ног и могучий меч в руке, но изображает юношу в фазе, непосредственно предшествующей битве: возможно, он поймал его как раз в тот момент, когда он услышал, что его народ колеблется,
и он видит, как Голиаф насмехается и насмехается над ними.
Мраморный блок, из которого Микеланджело надеялся создать колоссальную статую Давида , скорее всего, прибыл из карьера Фантискритти в районе Миселья в Карраре, что подтверждается недавними петрографическими исследованиями.
анализ.Что касается самого мрамора, художественная литература сообщает, что он уже дважды был вырезан двумя разными скульпторами, включая Донателло. Похоже, что это
что оба скульптора перестали вырезать мрамор из-за его низкого качества и хрупкости, но тем временем они поработали над его формой параллелепипеда, так что, когда Микеланджело получил его, определенные обязательные решения
возможно, уже были сделаны: пространство, где ноги должны были раздвигаться, насечка или частичное углубление в области плеча.Блок, должно быть, имел какую-то узнаваемую антропоморфную черту, поскольку он уже заработал сам.
имя «великан» еще до того, как Микеланджело начал над ним работать. Помимо внутренней слабости мрамора, были и другие элементы, которые мешали его эстетическому аспекту: прожилки, проходящие по всему блоку.
и бесчисленное количество taroli , или точечных отверстий, пронизывающих поверхность.
По словам биографа Микеланджело Асканио Кондиви, Микеланджело работал над статуей в строжайшей секретности, скрыв свой шедевр в создании до января 1504 года.Говорят, он создал восковую модель своего дизайна, и
погрузил его в воду. Во время работы он позволял уровню воды понижаться и, используя разные долота, лепил то, что он мог видеть. Он спал эпизодически, а когда спал, то спал в своей одежде и даже в своей одежде.
сапоги все еще в обуви, и ели редко.
David принимает простую позу: с учетом его размера любое более сильное действие может нарушить баланс. Во всяком случае, это было выдающимся достижением — так благородно извлечь и оживить фигуру из такого
непропорционально плоская прямоугольная масса.Поддерживая свое тело правой ногой и неся левую вперед, почти божественный молодой герой позволяет своей правой руке упасть на уровень бедра, а другой сгибает в плече.
высота. Его лицо смелое, но задумчивое: он демонстративно ждет своего противника и спокойно оценивает свои шансы, как настоящий флорентинец, планируя атаку сомнительной лояльности.
Хотя мрамор изначально был частью проекта Санта-Мария-дель-Фьоре, с самого начала не было решено, что статуя будет включена в украшения собора; на самом деле его конечный пункт назначения был
решение было принято весной 1504 года комитетом, который состоял из самых выдающихся художников Флоренции того времени: Леонардо да Винчи,
Сандро Боттичелли, Джулиано да Сангалло, Козимо Росселли, Пьеро ди Козимо, Филиппино Липпи, Андреа делла Роббиа, Пьетро Перуджино.Хотя Боттичелли был единственным, кто хотел
Чтобы разместить David рядом с собором, все остальные согласились, что его следует установить на самой представительной площади Флоренции, перед Палаццо делла Синьория (ныне Палаццо Веккьо).
Картина Микеланджело «Давид » не только воплощает эстетику искусства Высокого Возрождения, политику Флоренции эпохи Возрождения и техническую виртуозность греческой скульптуры, но также стала одной из самых узнаваемых.
произведения скульптуры эпохи Возрождения, ставшие символом силы и юношеской красоты человека.
1. Давид Микеланджело огромен — 17 футов в высоту и более 12 000 фунтов, но вылеплен из цельного блока белого мрамора.
2. Мраморный блок, из которого Микеланджело вырезал «Давида», работал Донателло более 50 лет назад. В то время говорили, что у мрамора был
в нем возникла ошибка, и проект был заброшен.
3. Микеланджело порвал с художественной традицией, изображая Давида до его битвы с Голиафом, а не после, как это видно в изображениях Караваджо и Донателло.
4. Во время восстания 1527 года непокорные протестующие бросили стул, который сломал левую руку статуи в трех точках.
5. В 1857 году правящая королева Виктория была настолько ошеломлена наготой копии статуи Давида, что приказала отлить гипсовый фиговый лист, чтобы прикрыть его гениталии, прежде чем он будет выставлен на всеобщее обозрение.
Музей Виктории и Альберта в Лондоне.
6. Хотя он оставался во Флоренции более 500 лет, итальянское правительство недавно обратилось в суды с просьбой решить, принадлежит ли Давид городу или стране.
7. Микеланджело преувеличил размер правой руки Давида. Некоторые полагают, что это отсылка к прозвищу библейского Давида, что означает «сильная рука».
8. То, что глаза Давида испорчены, веками оставалось незамеченным, возможно, из-за огромной высоты статуй. Однако проект Цифрового Микеланджело ХХ века в Стэнфордском университете
сделал полные изображения статуи, из которых видно, что левый глаз Давида смотрит вперед, а правый глаз сфокусирован на каком-то отдаленном месте.
9. В 1873 году чиновники решили переместить Давида в здание Галереи Академии, чтобы защитить его от непогоды. Однако статуя теперь страдает от стрессовых переломов, вызванных
вибрациями десятков проезжающих мимо туристов.
10. Перемещение статуи из мастерской Микеланджело в Палаццо Веккьо заняло сорок человек и четыре дня, хотя расстояние было меньше мили.
Искаженные глаза Давида Микеланджело
«В каждом мраморном блоке я вижу статую такой простой, как если бы она стояла передо мной, сформированной и совершенной по отношению и действию.Мне нужно только срубить грубые стены, которые заключают в тюрьму это прекрасное привидение, чтобы открыть его другим глазам, какими его видят мои ». Микеланджело
В 1501 году Микеланджело получил заказ от Гильдии торговцев шерстью Флоренции на создание скульптуры. гигантская статуя для одной из контрфорсов собора Флоренции. Модель David была начата в 1501 году, когда Микеланджело было всего 26 лет, и закончена в 1504 году, когда ему еще не было 30, и является свидетельством мастерства Микеланджело в создании человеческих форм и скульптур.Предыдущие работы показали объект сразу после того, как он убил и обезглавил Голиафа. Картина Микеланджело « Давид » открыла новые горизонты, изображая «прекраснейшее животное, готовящееся убить — не с помощью жестокости и грубой силы, а с помощью интеллекта и умения». 1
Прямое анатомическое вскрытие было запрещено в эпоху Возрождения, и художникам, желавшим увидеть внутреннюю часть человеческого тела, приходилось делать это почти тайно. Когда Микеланджело создал деревянный алтарь с распятием в натуральную величину для Санто-Спирито во Флоренции, настоятель разрешил ему доступ к телам, ожидающим погребения. 2 Практика анатомии стала страстью Микеланджело, и его работы правильно продемонстрировали многочисленные анатомические структуры. Он даже собирался опубликовать трактат по анатомии вместе со своим врачом Реальдо Коломбо, который лечил его от камней в почках, а позже стал профессором и медицинским консультантом Ватикана. 3 Работы Микеланджело были настолько реальны, что использовались в качестве моделей другими художниками той эпохи и на протяжении столетий после нее. Кроме того, «патологические» детали на его картинах и скульптурах привлекли большое внимание в медицинских журналах. 4
Несмотря на все мастерство Микеланджело в области анатомии человека, модель David обладает определенными анатомическими недостатками. Правая рука больше левой с увеличенным отводящим пальцем digiti minimi — предлагается как средство для привлечения внимания к камню как к символу его храбрости и физической силы. 5 И все же самая значительная аномалия — в глазах David , которые, кажется, проявляют экзодевиацию. Правый глаз находится в исходном положении, в то время как левый глаз смотрит влево ().Вероятная причина, по которой эта деталь не была признана в течение сотен лет, заключается в том, что большинство зрителей были физически неспособны рассмотреть David на уровне глаз и на расстоянии вытянутой руки. Статуя, около 5 метров в высоту, в дополнении к его опорному пьедесталу, должна была быть просмотрена снизу и, по-видимому, на расстоянии. В 1999 году проект Digital Michelangelo Project , возглавляемый Стэнфордским университетом и Марком Левуа, профессором компьютерных наук и инженерии, визуализировал трехмерную компьютерную модель, которая позволяла рассматривать работу под разными углами и с различной интенсивностью света и цветовой модуляцией. . 6 Цифровое прямое фронтальное изображение — перспектива, которую нелегко получить с помощью фотографии и, конечно же, не наблюдения с пола — указывает на то, что David экзотропен ().
Голова Давида. На уровне глаз и немного повернутым влево (с точки зрения статуи) во фронтальной плоскости левый глаз фиксируется на зрителе, в то время как правый глаз, кажется, смотрит вдаль от зрителя. [Предоставлено The Fine Arts Magazine]
Голова Давида. Компьютер визуализировал фронтальное изображение Давида, подтверждающее экзодевиацию. [Любезно предоставлено Digital Michelangelo Project и Стэнфордским университетом]
При внимательном рассмотрении David становится очевидна общая асимметрия пропорций: голова и верхняя часть тела пропорционально больше нижней части тела. Лоис Фихнер-Ратус в своем классическом учебнике «Понимание искусства » отмечает, что новая концепция художественного пространства обретает форму с позиционированием Дэвида :
Фигура больше не остается в классической позиции контрапоста, а, скорее, расширяется. в окружающее пространство вдали от вертикальной оси.Это движение наружу от центрального ядра заставляет зрителя учитывать как форму, так и пространство между формами и вокруг них, чтобы оценить всю композицию. 1
Чтобы полностью понять скульптуру, зритель должен обойти работу, а затем обнаруживает, что внешний вид Давида резко меняется. Правая сторона статуи гладкая и сложная, а левая, от вытянутой ноги до растрепанных волос, открыто активна и динамична.Чтобы добиться этого эффекта, Микеланджело сознательно сделал части тела непропорциональными.
Что касается глаз, то только один может быть виден одновременно, когда наблюдатель ходит вокруг статуи. Микеланджело использует экзодевиацию Давида года в качестве художественного инструмента. Подойдя к статуе слева, зритель замечает, что левый глаз смотрит на него (и выше), как будто ловко фокусируется на гигантском Голиафе. Однако под этим углом правый глаз не виден полностью, потому что он скрыт за петлей.Если встать справа от статуи и обвести правый круг, правый глаз останется видимым, а левый исчезнет. Микеланджело, должно быть, рассчитал все углы и принял во внимание положение зрителя, вырезая глаза. Левый глаз соответствует направлению предполагаемого движения тела — Дэвид будет бросать камень влево, и глаз, естественно, фиксирует свой взгляд в этом направлении. Правый глаз в сочетании с остальной частью тела, видимой с правой стороны, идеально соответствует тем качествам, которые заказчики работы хотели, чтобы статуя отражала — сила, хитрость и интеллект.
Хотя все мы интерпретируем искусство в соответствии с индивидуальным опытом и, без сомнения, на предубеждения врача влияет изучение медицины, большинство согласится с тем, что Микеланджело создал свой David с возвышенным балансом силы, интеллекта и неоклассической красоты. Однако офтальмологу было бы трудно поверить, что экзотропный Давид мог успешно избавиться от Голиафа с помощью пращи.
Вы защищаете глаза на работе? — Безусловное право собственности, штат Нью-Джерси,
В честь Месяца здоровья глаз на рабочем месте пришло время взглянуть на шаги, которые мы все можем предпринять, чтобы защитить свои глаза во время работы.
В зависимости от того, какой у вас тип работы, ваши глаза будут сталкиваться с различными рисками проблем со здоровьем или травм, поэтому мы хотим подойти к этому по двум широким категориям: офисная работа и работа, связанная с физическим трудом.
Здоровье глаз в офисе
Здоровье глаз может быть не тем, о чем вы слишком много думаете, если у вас есть работа в офисе. Возможно, вы не работаете с опасными механизмами или химическими веществами, но у человека, который большую часть дня работает за компьютером, все еще есть значительный шанс развить цифровое напряжение зрения , также называемое синдромом компьютерного зрения .
Когда мы часами глядим в экран компьютера, это не причиняет непоправимого вреда, но может вызвать усталость и раздражение глаз. Общие симптомы включают боль в шее, головные боли, растяжение спины, сухость глаз и невнимательность. Это также может отрицательно сказаться на производительности!
Есть несколько вещей, которые мы можем сделать, чтобы свести к минимуму или устранить эффекты цифрового напряжения глаз, например, изменить положение экрана компьютера, сделать сознательное усилие, чтобы чаще моргать, пить больше воды, использовать антибликовый экран или компьютерные очки, и следуя правилу 20-20-20 (каждые 20 минут проводите 20 секунд, глядя на что-то на расстоянии 20 футов) .Мы также можем бороться с цифровым перенапряжением глаз, планируя регулярные проверки зрения!
Безопасность глаз и физический труд
Не все рабочие места выполняются в офисе. Такие работы, как столярное дело, строительство, производство, ремонт автомобилей, электромонтажные работы, техническое обслуживание, сварка, слесарное дело, горнодобывающая промышленность и даже работа в лаборатории, сопряжены со значительным риском травм глаз. Ежедневно не менее двух тысяч рабочих на этих полях проходят лечение с травмами глаз.
Это довольно много, но 90% травм глаз можно предотвратить, если использовать правильные средства защиты. .Если вы работаете в одной из этих сфер и подвержены травмам глаз, убедитесь, что на вас надеты очки, защитные очки, защитная маска, сварочный шлем или респиратор, закрывающий все лицо. Ваши глаза будут вам благодарны!
Есть вопросы о безопасности глаз на рабочем месте? Просто спроси!
Если вы испытываете симптомы перенапряжения глаз или беспокоитесь о средствах защиты глаз, которые вы использовали на рабочем месте, мы готовы ответить на все ваши вопросы о безопасности глаз. Позвоните нам или зайдите и назначьте встречу, если с вашей последней прошло много времени!
Покажи своим глазам любовь, которую они заслуживают!
Верхнее изображение используется под лицензией CC0 Public Domain.Изображение обрезано и изменено по сравнению с оригиналом.
Содержание этого блога не предназначено для замены профессиональных медицинских консультаций, диагностики или лечения. Всегда обращайтесь за советом к квалифицированным поставщикам медицинских услуг с вопросами, которые могут у вас возникнуть относительно заболеваний.
Ускоренный курс по AMD Covid-19 Notice
Hunzinger Construction Company Реконструкция LEED CI: экологичность глазами генерального подрядчика | Журнал экологического строительства
Лидерство принимает множество форм в такой сложной отрасли, как строительство.Более 20 лет Hunzinger Construction Company проводит ежегодный процесс стратегического планирования, в рамках которого мы внимательно изучаем нашу отрасль и разрабатываем тактические инициативы, призванные бросить вызов статус-кво и реагировать на постоянно меняющуюся среду, в которой мы ведем наш бизнес. Существенными результатами этого процесса стали (а) разработка процесса и обязательств по всеобщему управлению качеством (Q 3 ), в рамках которого мы вовлекаем наших клиентов, специализированных субподрядчиков / поставщиков / поставщиков и сотрудников в культуру осведомленности о качестве во всех аспектах. наших систем реализации проектов, (б) развитие и финансирование Hunzinger Construction University (HCU) с целью обеспечения постоянного повышения квалификации наших сотрудников, чтобы сделать нас лучше, и (в) исследование развивающихся рынков, которые, по нашему мнению, являются ключом к успеху и росту нашей компании.
Кроме того, мы участвуем в национальной группе PEER Review Group, которая ежеквартально проводит встречи с восемью аналогичными неконкурирующими фирмами со всех уголков страны. Принимая во внимание широту охвата участвующих фирм и глубину, с которой процесс проникает в то, как каждая фирма ведет себя на своем соответствующем рынке, деятельность группы PEER выделяется как один из самых сильных факторов нашего постоянного успеха и роста. Эта престижная группа, состоящая из президентов / генеральных директоров каждой из участвующих фирм, тратит много времени на обсуждение тенденций в отрасли и ищет конструктивные способы, которыми каждая может реагировать на меняющиеся тенденции и оставаться в авангарде новых разработок. .Именно на этом форуме возникла тема зеленого строительства, и Hunzinger Construction Company взяла на себя обязательство внутренне бросить вызов нашей культуре, чтобы быть верными принципам устойчивого проектирования и строительства на пороге нашего второго века. Мы видели в этом еще один фактор успеха и способность продолжать дифференцироваться на очень конкурентном рынке, реагируя на постоянно растущую тенденцию зеленого строительства.
Мы начали свой путь, став корпоративным членом U.S. Совет по экологическому строительству (USGBC) и Альянс экологического строительства штата Висконсин. После того, как они были созданы, в сентябре 2004 года мы провели семинар USGBC, чтобы познакомить с концепцией не только сотрудников, но и пригласить наших партнеров Q 3 , а также сообщество разработчиков и инженеров. Семинар спонсировался HCU и проводился тренером USGBC. Наша цель заключалась в том, чтобы дать толчок нашим обязательствам, занять выгодное положение на рынке и начать информировать нашу команду о важности устойчивого проектирования и строительства.
В продолжение первоначального мероприятия HCU президент Джон С. Ханзингер и исполнительный вице-президент Джеймс Р. Ханцингер призвали всех наших профессиональных сотрудников получить статус аккредитованных специалистов LEED. Для достижения этой цели HCU спонсировал тренинги и группы для всей компании, чтобы наши сотрудники были хорошо осведомлены и подготовлены к сдаче профессионального экзамена. На сегодняшний день более 65% наших профессиональных сотрудников имеют сертификаты LEED AP, и у нас есть более 20 дополнительных профессионалов, прошедших обучение по LEED, которые доступны нашим клиентам для консультации на ранних этапах разработки проекта.
KFC открывает летнее открытие в Реддинге
ЗАКРЫТЬ
После дождливой зимы работа на новом KFC на Лейк-Бульвар началась в самом разгаре. Когда он наконец откроется? Это в «Жужжании» на этой неделе.
Redding Record Searchlight
Ожидайте летнего возвращения KFC в Реддинг.
Работы начались в январе.
Потом пошли дожди. Потом снег. Потом еще дождь. Лужи становились больше и глубже — это единственное, что происходило на строительной площадке.
Но работа набирает обороты.
KFC будет на Лейк-Бульвар между Walgreens и Starbucks.
Новое место на Лейк-Бульвар, между Walgreens и Starbucks, будет оформлено в стиле «американского шоумена», включая классические красные и белые полосы. (Фото: любезно предоставлено KFC)
В пятницу утром я столкнулся с бригадой Mike Boban Construction, и они сказали мне, что влажная погода действительно помешала.
Пресс-секретарь KFC Кейси Райан сообщила, что Stewart Restaurant Group, франчайзи нового филиала в Реддинге, планирует открытие в конце лета.
Если Facebook и телефонные сообщения, которые я получил, являются показателем, люди рады возвращению KFC. За последние шесть лет фанатам приходилось ездить на гору Шаста и Иреку, чтобы получить исправление полковника Сандерса.
На новом месте будет то, что компания называет фирменным дизайном «Американский шоумен», с фотографиями полковника и люстрой из ведра в качестве центрального украшения ресторана внутри.
Основа для Chick-fil-A?
Оба старых предприятия Chick-fil-A в округе Коллиер планируют ремонтные работы в течение следующего года, что потребует их временного закрытия на короткие периоды времени.(Фото: Chick-fil-A)
Начались подготовительные работы для фундамента на углу проезжей части Hilltop и Dana перед Mt. Шаста Молл.
Конечно, уже несколько месяцев ходят слухи, что Chick-fil-A займет это место. Компания не подтвердила это, хотя и не опровергла этого, заявив только, что в настоящее время у нее нет подтвержденных местоположений в Реддинге.
Мы действительно знаем, что застройщик Churn Creek MarketPlace на Боннивью-роуд сказал, что искал Chick-fil-A, но франчайзинговая компания вела переговоры с другим торговым центром, который он не назвал.
Прошлой осенью я указал на то, что Кен Миллер из Northstate Commercial Partners продвигал в Интернете соседний торговый центр, и заметил, что в число соседей по розничной торговле входит Chick-fil-A.
Новое здание в районе Хиллтоп и Дана является частью комплекса Mt. Реконструкция торгового центра Shasta Mall началась в прошлом году, когда бригады снесли часть бывшего магазина Sears. На месте Sears появится здание площадью 72 400 квадратных футов, в котором разместятся фермерский рынок Sprouts и HomeGoods.
Продуктовый отдел на фермерском рынке по выращиванию ростков в феврале во Флориде.(Фото: Morgan Hornsby / Naples Daily News USA TODAY NETWORK — FLORIDA)
Нет информации о том, когда откроется Sprouts или HomeGoods.
Следите за обновлениями.
Восстановление после пожара способствует росту экономики
Восстановление после катастрофического пожара на Карре прошлым летом в значительной степени является движущей силой местной экономики.
Это один из выводов из первого обзора экономики Реддинга, созданного при сотрудничестве Торговой палаты Реддинга и банка Golden Valley.
Опубликованный в начале этой недели отчет показывает, что владельцы бизнеса в Реддинге довольны местной экономикой и верят, что в следующем году ситуация улучшится.
В снимке использовались доходы от налога с продаж, разрешения на строительство, стоимость жилья, налоги на отели и занятость, чтобы следить за местной экономикой. Все пять показателей в четвертом квартале 2018 года выросли по сравнению с тем же кварталом год назад и значительно превысили уровни 2010 года, базового года, использованного для моментального снимка, — периода, когда этот регион погряз в Великой рецессии.
Поражает рост доходов от налогов с продаж, разрешений на строительство и налоговых поступлений от отелей в четвертом квартале прошлого года.Поступления от налогов на отели и стоимость разрешений на строительство подскочили на 36 процентов и 60 процентов, соответственно, по сравнению с тем же кварталом 2017 года.
Всем этим подрядчикам, проживающим за городом, нужно место, чтобы остаться и поесть.
СВЯЗАННЫЙ: Бизнес лесных пожаров на Западе: «Это похоже на то, что мы наживаемся на бедствии, что очень расстраивает»
«Вы, безусловно, можете увидеть некоторые связанные с пожарами повышения, так что это демонстрирует хорошее против плохих », — сказал экономист Роберт Эйлер, директор по региональному экономическому анализу Государственного университета Сономы.
Мишель Бержерон, менеджер по маркетингу и мероприятиям в Cattlemens Steakhouse в Реддинге, сказала, что у ресторана Hilltop Drive хороший старт в 2019 году.
«Я бы сказала, что многие из них, вероятно, здесь все ремонтируют», — она сказал. «Люди, которых пересаживали, по-прежнему живут в отелях, поскольку наш пожар и костер в лагере определенно дают нам бизнес. Людям по-прежнему нужно есть ».
Из примерно 300 предприятий, принявших участие в исследовании деловой уверенности в обзоре экономического обзора, большинство заявили, что они положительно относятся к следующим 12 месяцам, а качество рабочей силы и общественная безопасность были наиболее важными для сохранения и роста бизнеса.
Купить фото
Совладельцы Boardmart Келли Эрколано (слева) и Дениз Крейг разговаривают 28 июня в магазине в центре Реддинга. Эти двое владеют магазином с 2000 года. (Фото: Грег Барнетт / Record Searchlight)
Келли Эрколано, совладелец магазина отдыха на природе Boardmart в центре Реддинга, сказала, что снег, выпавший этой зимой, был благом для ее бизнеса. и она с оптимизмом смотрит на год вперед.
Эрколано очень хочет увидеть, какое влияние окажет на ее бизнес отель Americana Modern, расположенный по соседству с Boardmart на Маркет-стрит.На этой неделе обновленный отель отпраздновал свое торжественное открытие.
«Думаю, это может только помочь. Вы знаете, это будет настоящий туристический отель, поэтому у нас будет больше людей, которые будут гулять по центру города и, надеюсь, делать покупки и посещать рестораны », — сказал Эрколано.
Автозапуск
Показать миниатюры
Показать подписи
Последний слайдСледующий слайд
Бизнес также готов к Рику Расселу.
«Я уже 40 лет занимаюсь чисткой ковров в Реддинге, и прошлый год был лучшим годом, который у нас когда-либо был.Частично это из-за пожаров », — сказал Рассел, открывший Russell Cleaning Service в 1979 году.
Экономическую оборотную сторону Carr Fire можно найти в Essence Photography, компании, предлагающей несущественные услуги.
Совладелец Бетси Эриксон сказала, что после пожара на Карре ее бизнес сильно пострадал. Например, пары, которые планировали свадьбу, сократили расходы после пожара; Праздничный бизнес Эриксона также резко упал — значительная часть года Essence Photography приходится на Рождество.
«В прошлом году мы и близко не подошли», — сказал Эриксон о праздничном бизнесе.
Автозапуск
Показать миниатюры
Показать подписи
Последний слайдСледующий слайд
Тем не менее, она сохраняет оптимизм.
«Что касается экономики, я думаю, что у нас есть потенциал для роста», — сказал Эриксон. «Я не думаю, что для нас полностью заложен фундамент, чтобы иметь экономику, которую мы могли бы иметь, и владельцы бизнеса прямо сейчас над этим работают».
Эриксон также указывает, что город Реддинг должен быть частью роста экономики.
«Я лично надеюсь, что так и будет», — сказала она. «У нас сейчас есть действительно отличные люди в (городском) совете, которые также являются владельцами бизнеса».
ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ В BUZZ:
ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ В REDDING:
Дэвид Бенда занимается бизнесом, разработкой и всем остальным, что касается USA TODAY Network в Реддинге. Он также ведет еженедельную колонку «Жужжание на улице». Он входит в команду преданных своему делу репортеров, которые расследуют правонарушения, освещают последние новости и рассказывают другие истории о вашем сообществе.Свяжитесь с ним в Twitter @DavidBenda_RS или по телефону 1-530-225-8219. Чтобы поддержать и поддержать эту работу, пожалуйста, подпишитесь сегодня.
Прочтите или поделитесь этой историей: https://www.redding.com/story/money/columnists/david-benda/2019/05/04/buzz-kfc-eyes-summer-opening-redding/1094383001 /
ВМС США рассматривают новый дизайн эсминца нового поколения
ВАШИНГТОН — ВМС США стремятся построить эсминец нового поколения с чистой конструкцией, следуя модели одного из самых успешных классов кораблей, Arleigh DDG класса Burke, сказал во вторник главный офицер службы.
Идея, в просторечии называемая DDG Next, состоит в том, чтобы построить новый корпус меньше, чем почти 16 000-тонный эсминец класса Zumwalt, но все же достаточно большой, чтобы вместить больший ракетный магазин, сказал адмирал Майкл Гилдей виртуальному аудитория на мероприятии Defense One’s State of the Navy.
«Я не хочу создавать чудовище. Но мне нужны более глубокие журналы по кораблям, чем сейчас », — сказал начальник управления военно-морских операций. «Я ограничен в отношении DDG Flight III с точки зрения того, какие дополнительные вещи мы могли бы поставить на эти корабли.… Итак, идея состоит в том, чтобы создать следующий эсминец, и это будет новый корпус. Идея заключалась бы в том, чтобы поместить существующие технологии в этот корпус и со временем обновить и модернизировать эти возможности ».
ВМФ должен начать закупку нового корабля в 2025 году, согласно 30-летнему плану судостроения на 2020 год, хотя неясно, как предстоящая оценка структуры сил повлияет на эти планы. В своей недавней речи о плане министерства обороны по созданию военно-морского флота численностью более 500 кораблей министр обороны Марк Эспер не упомянул о будущем крупном надводном боевом корабле.
Чтобы избежать еще одной дорогостоящей неудачи, такой как отмененный крейсер следующего поколения или сильно урезанная программа DDG-1000, служба возвращается к своей успешной программе Arleigh Burke, являющейся основой программы боевых надводных кораблей ВМФ на протяжении последних 30 лет. — сказал Гилдей. Как и на грядущих фрегатах класса Constellation, сервис планирует установить боевые системы на новом корабле и со временем модернизировать их.
«Так что подумайте о DDG-51 (это именно то, что мы сделали): у нас был новый корпус, но мы поставили на него Aegis», — сказал Гилдей.«Мы поставили известные системы, которые были надежными и уже были задействованы во флоте. Вот в чем идея. Я назвал его DDG Next, чтобы добиться нужного размера. Меньше, чем Zumwalt, но, тем не менее, нагревается ».
По оценкам ВМФ, для выполнения своего старого плана судостроения потребуется 22 миллиарда долларов в год в постоянных долларах 2019 года, хотя Бюджетное управление Конгресса оценивает эту оценку более чем на 30 процентов выше. По данным Исследовательской службы Конгресса, основным фактором, повлиявшим на разницу между оценками CBO и Navy, была стоимость будущего крупного надводного боевого корабля.
Появление гиперзвуковых ракет было движущим фактором в стремлении ВМФ выставить на вооружение новый крупнокалиберный боевой корабль, поскольку такое оружие не подходит для существующих ячеек систем вертикального пуска на эсминцах класса Burke и существующих крейсерах. Однако они будут соответствовать модулю полезной нагрузки Virginia, который будет встроен в подводные лодки Block V Virginia, награжденные в прошлом году.
Государственные школы округа Колумбия смотрят в будущее
Общественная территория средней школы Дэвид-Сити 25 марта была заполнена людьми, которые присутствовали на специальном собрании, проводимом Советом по образованию государственных школ Дэвид-Сити.
Намерение состояло в том, чтобы проинформировать общественность о долгосрочном плане развития инфраструктуры округа.
Суперинтендант Чад Денкер представил аудитории обзор завершенного строительства. Новые тренажерные залы и общая зона в средней школе были завершены в рамках Фазы 1 в 2015 году и обошлись в 2,1 миллиона долларов. На втором этапе было завершено строительство крыла специального образования в начальной школе Дэвида Сити за 1,4 миллиона долларов. Теперь Денкер сказал, что округ готов перейти к следующему проекту.
Этап 3 — строительство дополнительных классных комнат и районных административных помещений в средней школе. Цель состоит в том, чтобы завершить строительные работы летом или осенью и начать строительство в начале 2020 года. Денкер сказал, что цель состоит в том, чтобы полностью завершить строительство к осени 2021 года при ориентировочной стоимости в 5 миллионов долларов.
Несмотря на то, что количество студентов не растет стабильными темпами, Денкер сказал, что несколько курсов — например, естествознание — растут и расширяются.
«Последние пять или шесть лет мы говорили о нашем долгосрочном плане по установке, — сказал Денкер.«На этом этапе мы говорили о том, что будет дальше. Мы пытаемся и дальше удовлетворять образовательные потребности округа, имея в виду долгосрочный 20-летний план ».
На встрече также присутствовали архитекторы проекта Тим Рипп и Адам Пост. Post сообщила, что расширение также позволит районным офисам перемещаться в здание средней школы и располагаться в более центре города.
«Одна вещь, которую это действительно делает, это то, что он берет все административные офисы района с другой стороны улицы и помещает их в это учреждение, — сказал Пост.«Так что это освобождает здание для дополнительного образования».
После Фазы 3 в районе ведутся строительные работы вплоть до Фазы 8. Фаза 4 — это 10-летний план строительства нового театра и спортзала за 5,5 миллиона долларов. Фазы 5-8 — это все 20-летние планы и включают новые раздевалки и комнаты для борьбы за 2,5 миллиона долларов, дополнительные 20 классных комнат за 7 миллионов долларов или ремонт нынешней трехэтажной средней школы за 4 миллиона долларов, строительство автобусного сарая или дополнительную парковку за 500 000 долларов.
Портрет карандашом по фото на заказ в Москве, заказать портрет карандашом
Если ваши близкие любят искусство, и вы хотите сделать им прекрасный подарок по доступной стоимости, закажите портрет по фотографии карандашом на сайте YouDo. У нас предлагают свои услуги профессиональные художники, специализирующиеся на написании портретов в различных техниках рисования. В качестве инструментов исполнители используют:
карандаш и уголь
тушь и перо
акварель и др.
Написать портрет карандашом по фотографии можно в различных форматах. Наиболее часто заказывают черно-белые картины большого размера на бумаге формата А3 и А4, 40×60, 60×80.
Сколько стоит заказать рисунок, выполненный по фото?
Чтобы рисунок по фото стал настоящим произведением искусства, необходимо найти профессионального художника и заказать его услуги. Стоимость создания подобного art-объекта рассчитывается исполнителями Юду для каждого конкретного случая индивидуально. Примерные цены за работу указаны в прайс-листах на сайте Юду.
Цена за рисунок по фото, выполненный в классической карандашной технике, может зависеть от следующих факторов:
времени, которое отведено на выполнение заказа (работы, которые необходимо выполнить быстро, имеют более высокую стоимость)
размера холста, на котором будет написана картина (А3, А4, 40×60, 60×80)
количества человек, изображенных на фото
стиля написания (классический портрет или тематический)
Любое искусство имеет свою цену, поэтому вопрос о сроках выполнения работы, а также о том, сколько стоит портрет, оговаривается с художником заранее.
Рисунок простым карандашом от исполнителей Юду
Заказать портрет карандашом по фотографии в Москве можно относительно недорого, а по итогу выполнения работы вы получите настоящий art-объект. Заказать услуги профессионала выгодно по следующим причинам:
написание портрета простым карандашом выполняется профессиональным художником с многолетним опытом работы
через небольшой промежуток времени фото маленького по размеру эскиза высылается вам на почтовый ящик для оценки и внесения корректировок
в короткие сроки после согласования эскиза осуществляется написание картины на большом листе бумаги, заранее оговоренного формата (А3, А4 или большего по размеру)
если заказать портрет по фотографии, не нужно тратить время на позирование художнику
даже маленький портрет по фото, выполненный простым карандашом, станет отличным подарком для родных и близких людей
можно недорого заказать рисунок карандашом с доставкой по Москве
Преимущества заказа услуг на YouDo
Заказывайте нарисованный по фотоснимку черно-белый портрет на сайте Юду. После оформления заявки вы будете получать отклики от профессиональных художников, которых устраивают ваши условия сотрудничества (цена, сроки, формат картины, техника написания). Информацию о том, сколько стоит работа мастера, вы сможете обсудить с конкретным выбранным исполнителем.
Чтобы заказать портрет по фотографии в Москве, необходимо:
сделать заказ на данной странице и дождаться ответов от исполнителей Юду
договориться с художником о стоимости написания портрета
отправить фото по электронной почте (качество фотографии должно быть высоким)
Исполнители YouDo недорого и быстро нарисуют портрет по фотографии карандашом, чтобы вы могли подарить настоящую картину или маленький рисунок своим близким.
Заказать портрет с фотографии у художника — Цены и сроки в Крыму
Я не применяю печать фото на холст или бумагу, предварительно обработанного в компьютерных программах, с дальнейшей доработкой имитирующей ручной труд.
Я работаю в традиционных художественных техниках, используя старые методы и технологии, проверенные временем.
.
Гарантирую в любой технике исполнения, одинаковою тщательность моделировки лиц и сходство с оригиналом.
Ниже представлен обзор художественных техник и видов услуг которые я предлагаю, а также указаны цены на некоторые портреты и сроки их исполнения без учета времени на доставку.
В стоимость входит: 1) Сама работа и расходные материалы. 2) Эскиз компоновки для согласования. 3) Изготовление защитной упаковки для доставки работ размером до 55×55 см.
Портрет простым карандашом, будет самым бюджетным вариантом.
Уважаемые друзья, вот несколько советов, которыми нужно руководствоваться, когда Вы будете выбирать фото, чтобы я смог с него нарисовать или написать интересный портрет с тщательной проработкой деталей. Итак, обратите внимание на следующее:
Важно!. Фотографии, с которых должен выполняться заказ, нужны очень хорошего качества — это залог успешного результата. Выбирается основная фотография, по которой предполагается написать или нарисовать портрет. И очень важно, чтобы на ней человек был хорошо похож на себя. Еще могут понадобиться несколько других снимков с разных ракурсов, чтобы лучше представить характер лица и его деталей.
Фото лучше цифровое, большого размера и очень желательно — сделанное без вспышки, но с хорошим контрастным освещением, четкое, без красных глаз, на котором хорошо видны детали лица, особенно глаза.
Если Вы решили заказать портрет с фотографии, то данные рекомендации ниже, тоже важны для интересного восприятия будущей картины.
Совет-1. Портретный образ будет более художественным, если лицо не в фас, а с небольшим поворотом вбок, взгляд чуть снизу или сверху. Лёгкая улыбка украсит любое лицо. Линия плеч лучше под углом в перспективе, то есть слегка развернута. В общем, чем больше Ваша фотография будет отличаться от той, что для паспорта, тем лучше. Это особенно важно, когда выполняется погрудный портрет, где изображаются только голова и плечевой пояс.
Совет-2. Для двойных и групповых портретов с руками желательно, чтобы развороты лиц и позы у фигур хотя бы незначительно различались между собой.
Все знают, что чем выше уровень мастерства и профессионализма художника, тем дороже стоит его труд. Кроме этого, есть еще ряд различных факторов (описанных ниже), о которых не все знают, но которые всегда учитываются при ценообразовании. Конечно же, все эти факторы имеют тогда значение, когда весь изобразительный процесс выполняется художником вручную. В остальных случаях Вам напечатают недорого, в течении 1-3-х дней, любое подретушированное изображение, любого размера, с любым количеством лиц, на любым фоне и в различных костюмах. Часто даже разъяснят, что это настоящая масляная живопись или рисунки.
Цена портретов ручной работы зависит от:
1.Сложность техники исполнения.
Дано в порядке убывания по сложности и стоимости.
1) Масляная живопись на холсте. Это самое сложное и дорогое исполнение, требует помимо мастерства, еще и времени для полного высыхания красочных слоёв с последующим покрытием лаком.
2) Цветная сухая кисть на бумаге; Пастель на бумаге.
3) Черно-белая сухая кисть на бумаге; Сепия или угольный карандаш на тонированной бумаге + мел.
4) Карандаш на белой бумаге, самый доступный по цене вид исполнения
2. Размеры.
Значительно дороже стоят работы больших размеров, а также и достаточно мелкие, из разряда миниатюр. Минимальные размеры выполняемых мною портретов начинаются от 35х25см — 40х30см где изображены лицо и плечи одного человека.
3. Компоновка работы.
Изображения, на которых фон в виде пейзажа или интерьера, кисти рук на первом плане, парадные мундиры с наградами, и тд — это все значительно повышает объём работы.
4. Количество персон.
Цена увеличивается в зависимости от количества изображенных персон, т. к. пишутся уже несколько равноценных изображений лиц и фигур и как правило увеличивается размер холста. Не могут двойные, тройные и т. д. портреты, незначительно повышаться в цене, по мере наполнения их персонами. Если Вы где-то нашли, недорогие расценки на добротные с виду работы, где количество портретируемых не влияет значительно на цену — это явный признак применения фотопечати.
5. Изменение в одежде.
Можно полностью поменять Ваш костюм на другой стиль и цвет, даже изменить позу и подкорректировать фигуру. Чем больше будет вноситься значительных изменений, которых нет на фотографии, тем дороже будет картина ( небольшие изменения в одежде, поправки в лице и фигуре не учитываются). Не советую вставлять лица людей в несвойственные им тела и костюмы прошедших эпох, так как это полностью разрушает достоверное представление о личности.
6. Цветной вариант с черно-белого.
С черно-белой фотографии, выполнить профессионально цветное изображение, гораздо сложнее.
7. Сроки исполнения.
Если сроки ограничены (в разумных пределах), то это значительно усложняет работу, так-как художник часто занят и даже переплата за срочность, часто не может решить вопрос. Если Вы хотите получить портрет к определенному сроку, то лучше его заказать заранее, а не в последние дни.
8. Качество фото.
С фотографий низкого качества, испорченных или очень маленьких, изобразить правдивый образ человека очень трудно, а часто невозможно. Такие работы стоят дороже, а в некоторых случаях, выполняются после 100% предоплаты, так как высылаемые результаты этапов работы, уже могут иметь ценность в некоторых случаях.
***
Из всего вышеперечисленного понятно, что представить расценки портретов ручной работы, можно только на сравнительно небольшие и несложные по компоновке работы, размером 30×40 см — 60×70 см, на которых изображены одна или две персоны. Стоимость изображений больших размеров, с большим количеством лиц, с различными фонами и др., определяется индивидуально, при обсуждении, когда я увижу фото и узнаю Ваши требования.
Прошу Вас, пожалуйста, не сравнивать стоимость портретов на вернисажах уличных художников в Евпатории, Симферополе и др. городах Крыма, с ценами которые я представил. Так уж сложилось, что специфика работы на улице ориентирована на то, чтобы ловко манипулируя техническими приемами в сочетании с определенными способностями, как можно быстрее извлечь доход. Цены там отражают средний уровень качества работы, которую можно сделать за 1 — 2 часа.
На рисование с фотографии с высокой степенью проработки деталей, требуется значительно больше времени и усилий, чем на быструю зарисовку, где художник может свободно импровизировать натуру как ему удобно. Поэтому рисунок с натуры на улице, размером 35×50 — 40х55 см, может стоить значительно дешевле предлагаемых мною цен.
Мой совет — не выбирать художников только по причине низких цен, лучше присмотреться к качеству их работ. Не стоит кидаться и на дешевую печать под живопись или рисунок, пройдет время и эти работы будут восприниматься как вещи, вышедшие из моды.
Прежде чем заказать портрет, важно учесть, что не бывает ручной работы с высоким уровнем исполнения по низким ценам. Труд портретиста очень трудоемкий и ответственный и всегда стоит дорого. Только добротно выполненный портретный образ, в который художник вложил свои чувства, знания и опыт, способен долго радовать Вас и Ваших близких.
Вопросы, которые Вас интересуют, присылайте через почтовую форму — Контакты.
Сервис объявлений OLX: сайт объявлений в Украине
250 грн.
Договорная
Возрождения Сегодня 00:13
IQOS 3 DUO айкос
Индивидуальный уход » Электронные сигареты, вапорайзеры и аксессуары
1 299 грн.
Договорная
Винница, Ленинский Сегодня 00:13
Киев, Голосеевский Сегодня 00:13
ЗИЛ …
Транспорт » Грузовые автомобили
39 150 грн.
Договорная
Торез Сегодня 00:13
150 грн.
Договорная
Одесса, Киевский Сегодня 00:12
Как нарисовать портрет
Рисование портрета это настоящий вызов для художника. Добиться хорошего результата крайне сложно, если ты не знаешь с чего начинать. Весь секрет в начальном наброске. Имея хорошую основу, ты сможешь сделать реалистичный портрет.
Если ты рисуешь по фотографии, то нужно уметь выбрать хорошую фотографию для портрета человека. Не все фотографии, которые выглядят хорошо, подходят для рисования. Ты должен убедиться, что можешь четко различить все детали.
Как нарисовать портрет карандашом Шаг первый. Рисуй овальную форму головы. Постарайся сделать правильные пропорции ширины и высоты головы. Не бойся несколько раз провести карандашом в одном и том же месте. Это же набросок, все ненужное потом сотрешь. Шаг второй. Нарисуй горизонтальную линию, на которой будут расположены глаза девушки и вертикальную для носа. Можешь обозначить углы глаз черточками. Шаг третий. Теперь самое главное, надо определить пропорции модели. Определи какой размер у носа, какое расстояние между глаз. Шаг четвертый. Посмотри, как я обозначил все элементы лица, ты можешь сделать у себя так же. Дальше важно аккуратно прорисовать форму лица девушки и волосы. Это уже будет половина портрета. Самая трудная часть пройдена. Шаг пятый. Теперь начни добавлять тени. Обычно я начинаю с самых темных мест, где я точно уверен, что там падает тень. Шаг шестой. Теперь пришло время взять более мягкий карандаш! Подойдет от 4В до 8В. Запомни, что хороший портрет это не точная копия фото, это твое собственное видение модели. Посмотри, какие места я обвел более темным цветом. Как ты думаешь, почему именно эти контуры? Шаг седьмой. Когда я проделал всю эту работу, я больше не смотрю на девушку или ее фотографию. Мне предстоит довести свой рисунок до ума. Оцени свой портрет, подумай, что еще ему не хватает. У меня нужно добавить тона коже и сделать блики на глазах. Еще надо поправить локоны волос: У тебя есть вопросы по рисованию портретов? Задавай мне их внизу в комментариях.
Портрет карандашом
В этом уроке Светлана Калиничева демонстрирует процесс создания портрета карандашом по фотографии. Вы пройдете вместе с педагогом весь путь во всех подробностях: начиная с процесса подбора фотографии и анализа образа персонажа, до завершающих штрихов. Главная мысль педагога, которая неоднократно звучит с экрана: необходимо мыслить образом, не копируя фотографию, а создавая обобщенное изображение, в котором форма подчеркивает наиболее значимые для характеристики личности детали.
Множество самых разных сведений: от того, какие материалы выбрать и как точить карандаш, до философских рассуждений об искусстве портрета Светлана излагает в процессе работы карандашом и стирательной резинкой. Свой метод работы Светлана считает чем-то средним между академическим рисунком и иллюстрацией. По ходу дела она дает информацию о пропорциональном строении головы и лица, о том, как акцентировать характерные детали в портрете, чтобы создать запоминающийся харизматичный образ.
Вы получите обширную информацию о том, как выбрать фотографию для работы, ка провести анализ персонажа и выявить наиболее характерные для портрета детали. Какой носитель изображения выбрать в качестве основы для работы – планшет или распечатку фотографии и почему. Вы научитесь постоянно анализировать то, что вы делаете, не «впадая» в перерисовывание фотографии, узнаете о роли симметрии и асимметрии в создании портрета.
Светлана доступным языком и с большим числом подробностей рассказывает о самых сложных вещах в искусстве портрета, после чего они становятся простыми и понятными каждому. Вы узнаете:
как правильно разместить работу в листе и какими материалами удобнее пользоваться,
чем можно заменить тот или иной инструмент, если у вас его нет,
как «найти» основные пропорции и массы конкретного лица,
как постепенно уточняя детали, идти ко все большей конкретизации образа,
как рисовать детали лица
как обозначить основные пропорции головы и лица, и верно найти место деталей
об утрировании, как способе выявить чистоту формы и многом-многом другом.
Не забудьте заглянуть на страничку Светланы Калиничевой (вкладка»Автор»).
Материалы и инструменты
Для прохождения этого урока потребуется совсем немного материалов и инструментов: обычная белая бумага 80 г./кв. м. (эта та бумага, которой пользуются в офисах, для печати на принтерах и ксероксах), простые карандаши разной степени мягкости, от 2B до 6B, стирательная резинка, обрезанная уголком, клячка или хлебный мякиш. Продолжительность этого урока более часа.
Большим удобством является то, что этот урок разделен на удобные для освоения части, и Вы можете продолжить работу после перерыва без потери качества обучения.
Подробные объяснения Светланы Калиничевой позволяют любому начинающему художнику нарисовать мужской портрет карандашом.
А в этом видео Светлана рассказывает о стирательных резинках. Вы думали, что такой обыкновенный предмет годится только как ликвидатор последствий? Это — отличный инструмент, не хуже карандаша!
Светлана живет и работает в Петербурге. Она – профессиональный художник. Педагогическая деятельность – часть ее работы, Светлана читает лекции и ведет мастер-классы в Школе Академической фотографии, в частных студиях Петербурга. Участвует в воркшопах и выставках в России и за рубежом.
Образование получила в Харьковской Академии Дизайна и Искусств. Как и многие другие творческие люди, Светлана работает в разных техниках изобразительного искусства и в разных жанрах. Среди ее работ есть пейзажи маслом и шаржи шариковой ручкой, портреты знаменитостей, созданные в графических редакторах на компьютере и акварельные иллюстрации. Сейчас Светлана работает в основном в графических техниках и имеет в этой области гигантское портфолио с большим числом прекрасных работ.
В настоящий момент времени Светлана особенно много рисует людей. Рисует жадно, изумительно много, и кажется, совсем без перерывов на обычную жизнь. Светлана запечатлела не десятки, а уже сотни людей, как знаменитостей, фотографиями которых переполнен Интернет, так и тех, кто показывает свои фотографии лишь на персональных страничках в социальных сетях.
Светлана чаще всего рисует по фотографии. Многие художники считают, что создание произведения искусства на основе фотографии недопустимо, так как провоцирует на копирование уже имеющегося готового изображения человека. У Светланы свое мнение на этот счет и свой, исключительно творческий, подход к созданию портрета.
Прежде чем нарисовать известного человека, Светлана узнает его биографию, занятия, особенности поведения, просматривает множество доступных фотографий. Потом создает образ. Во время видео записи уроков для «Горизонтума», Светлана рассказывала о своем методе, главное в котором – постоянный анализ фотографии: «Если вы перестали анализировать и начали срисовывать, сделайте паузу. Лишь анализ дает похожесть, срисовывание дает не похожесть, а скучность». Свой стиль работы Светлана определяет так: «Это – не академический рисунок, а вольная интерпретация, нечто среднее между иллюстрацией и академическим рисунком». Она «подключает» к процессу рисования портрета все, что знает о жизни, чтобы достичь хорошего результата.
Ее портреты знаменитостей, сделанные по фотографиям, не просто узнаваемы (с достоверной передачей черт лица справится каждый профессионал), ее портреты – это «сгусток» характерных черт портретируемого, где его особенности подчеркнуты, выявлены максимально определенно и весомо. Кажется, еще чуть больше преувеличения, и получится шарж, карикатура. Но эту грань карандаш Светланы чувствует очень точно, всегда с уважением и осторожностью воплощая на бумаге свою интерпретацию человеческой личности.
В портретах незнакомых людей из социальных сетей, которые Светлана рисует в рамках своих личных, никак не рекламируемых проектов, ей важно узнать, что человек хочет сообщить о себе миру и создает по фотографии такую интерпретацию личности человека, которая отчетливее, чище, чем портретная фотография. И это поражает. Обычную фотографию, редко сделанную профессионалом, чаще – плохого качества, снятую владельцем или его друзьями под влиянием момента, Светлана превращает в «говорящий» портрет, который характеризует портретируемого ярче, острее, четче, чем фотографии. Портреты Светланы отличает особая ясность и чистота образа, ее карандаш и кисть словно «стирают» туман с линзы объектива, и человеческая индивидуальность предстает перед зрителем в своей сути, «очищенной» от случайности кадра.
Это – уникальное качество Светланы, в котором угадывается не столько особенность органов зрения, сколько постоянная аналитическая деятельность ума. Этому трудно научить, но можно научиться, приняв за исходную задачу не только графическую практику и изучение законов построения лица, но и практику психологического анализа и внимательного наблюдения за людьми.
Сама Светлана – человек исключительной скромности. Внешне предельно сдержана, почти без эмоций: строгая одежда, минимум косметики. Во время съемок она без труда и волнения говорит «на камеру», и только познакомившись с ней ближе, понимаешь, что это внешнее спокойствие есть результат внутренней дисциплины. Правильная и плавная речь «выдает» в ней преподавателя со стажем, а меткие емкие высказывания говорят об остром уме и являются результатом внутренней работы, «не видной» ученикам и зрителям. Стремление к чистоте формы в рисовании портретов находит свое логическое продолжение в точных, иногда просто афористических высказываниях.
Мы с удовольствием представляем уроки Светланы Калиничевой по рисованию портрета карандашом.
Выставки с участием Светланы Калиничевой 2011 – “Отчетная выставка”. резиденция для художников Castello di Boca. Черногория. 2012 – “Крым. Карта Украины”. Музей современного искусства Украины, Киев. 2015 – “Да, я помню”. Галерея «Люда», Санкт-Петербург, Россия. 2015 – «Переработка мусорных масс» (совместный проект с Аней Соколовой), Канонерское Экологическое биеннале, Санкт-Петербург. Украина. 2015 – Проект «Память». IV Одесское Биеннале Современного искусства, Одесса, Украина. 2016 – «Карась галерея», Киев.
Работы Светланы Калиничевой (еще больше фотографий в нашей группе «В контакте»)
Программа курса
1. Выбор фотографии как основы для работы. Анализируем фото, продумываем образ будущего персонажа. Как рисовать: с распечатанного фото или прямо с планшета? Почему? Анализ портрета. Определяем, на каких частях лица будет сделан акцент и почему. Вспоминаем все ассоциации, связанные с этим персонажем.
2. Эскиз. Эскиз как композиционный поиск. Как найти место для портрета в формате листа, чтобы предусмотреть место для непредвиденных сразу возможностей.
3. Находим основные пропорции и массы конкретного лица. Пропорциональное строение головы человека. Учимся видеть цельно через фрагмент. Изображаем голову как объемный объект, чтобы она не получилась плоской. Разговор о симметрии и асимметрии в искусстве портрета. Постепенно уточняем пропорции.
4. Намечаем детали. Изучаем конструкцию головы. Намечаем передние и боковые плоскости головы на бумаге. Намечаем детали: брови, глаза, губы, нос. Постоянно сверяемся с размером всей головы. Анализируем форму деталей и сопоставляем его с целым. Что происходит, когда человек устает? Как постоянно держать под контролем аналитическую способность? Как не сбиться от анализа формы и не уйти в простое срисовывание?
5. Конкретизируем детали. Растушевка. Советы об использовании пальцев в рисунке: можно ли размазывать карандаш пальцем? Плюсы и минусы этого действия. Использование мизинца как опорной точки. О пользе смотрения издалека. Постоянно задавать себе вопросы, чтобы анализировать форму. О гротескной интерпретации формы. Намечаем плоскости носа.
6. Продолжаем уточнять детали. Глаза. Считываем характер каждого глаза по-отдельности, учитываем это в рисунке. Утрируем характер глаз. Слезники, их расположение в лице. Строение глаза. Верхнее и нижнее веки, их расположение относительно радужки. Распространенные ошибки в рисовании глаз. Оставляем возможности для внесения изменений. Изучаем характер бровей персонажа. Уточняем губы и нос. Об утрировании формы. Гротеск как стилизация, которая выявляет чистоту формы.
7. Детали: губы и подбородок. Добавляем харизмы в образ, уточняем контур лица. Как правильно нарисовать губы. Распространенные ошибки. Распределяем тональную нагрузку.
8. Уточнение деталей. Крылья носа. О пользе ассоциаций. Челюсти. Держать отношения между тонами: белым, серым и черным. Рисунок должен быть контрастным, чтобы акценты в нем были внятными. Сравниваем длину верхней и нижней губы. Пропорции губ. Ошибки в изображении губ. Утрируем детали для достижения харизматичности образа. Как нарисовать объем губ, удобные приемы и условные представления для этого. Как не делать акценты на губах? О роли тональной нагрузки в рисунке. Нижняя челюсть, намечаем ее пропорции и «раскладываем» по плоскостям.
9. Продолжаем уточнять. Выявляем характер в деталях. Надбровные дуги. Тональная собранность как собранность в поведении. Контроль за тоном: подчинение деталей главному. Смотрим на работу на расстоянии вытянутой руки, чтобы видеть голову пятном, цельно. О пользе дистанции. Горизонтали, вертикали, и диагонали как способ придать композиции статики или динамики. Проявляем максимально точный и понятный образ.
10. Завершение работы. Делаем зрачки плотнее. Глаза в портрете одинаково тщательно не прорисовываются. Блик поставим в самом конце. Переводим линии в пятна, выявляем характер черепа. Шея. Рисуем рубашку намеком. Добавляем деталь, благодаря наличию свободного пространства. Избегаем одинаковости справа и слева. О важности недосказанности и намека в искусстве. Оживляем глаза бликами. Чистим фон и вносим последние коррективы.
Тут скоро будут отображаться ваши работы.
Портрет по фото на заказ в Смоленске
СДЕЛАТЬ ЗАКАЗ МОЖНО:
Прислав фотографию и ваш контактный телефон на почту: [email protected], уточнив детали и дополнительную информацию к заказу. Мы оперативно свяжемся с Вами в течение 3-х минут.
Позвоните: 8-800-600-6643 (бесплатный звонок по России) и получите консультацию по любому интересующему Вас вопросу.
Написать или позвонить нам в WhatsApp по номеру +7-917-062-2641
Написать в нашу группу Вконтакте, прислав фото и описав детали к заказу.
ТРЕБОВАНИЯ К ФОТОГРАФИЯМ:
Фотография человека для работы должна быть максимально лучшего качества, сделанная на современные смартфон или фотоаппарат.
Фотография должна быть с хорошим освещением (не темная) и лицо человека на ней должен быть с подходящим ракурсом.
Для заказа выбирать лучше то фото, где человек нравится сам себе.
ОПЛАТА И СТОИМОСТЬ:
Предоплата составляет 20% от стоимости заказа. Выполняется по желанию: через форму оплаты на сайте (с карт Visa и MasterCard) или переводом на расчетный счет, карту Сбербанка (менеджер сообщит вам реквизиты после обсуждения деталей заказа).
Цены указаны в расчете на одного человека. Изображение каждого следующего человека +50%. Если в заказе 4 и более человека, то за каждого последующего, начиная с 4-го +25%.
Изобразить в образе +20% (только для классических портретов)
За срочность + 30%
Возможен индивидуальный подбор нестандартного размера по вашему желанию.
Оплата второй части за заказ возможна при получении в Москве.
Оплата второй части за заказ для клиентов из регионов осуществляется перед отправкой заказа, после согласования готовой работы.
ДОСТАВКА:
Мы находимся в Москве и Санкт-Петербурге.
Бесплатная курьерская доставка по Москва и Санкт-Петербургу.
Самовывоз Москва — ул. Русаковская 11. (метро — Сокольники и Красносельская)
Если Вы хотите сделать заказ, но находитесь в другом городе Вы можете получить свой заказ:
Бесплатной экспресс-доставкой транспортной компанией в крупные города России от 1-го дня и другие населенные пункты РФ от 2-5 дней. (срок доставки в ваш город уточняйте у менеджера)
Доставка заказов по России (портрет, шарж, картина) осуществляется в раме или тубусе (в свернутом виде). Мы настоятельно рекомендуем отправлять все заказы в тубусе для 100% сохранности работы. В нашей практике происходили случаи повреждение работ в раме во время транспортировки транспортными компаниями. К сожалению мы не можем нести ответсвенность за работу транспортной компании.
Если Вы хотите сделать заказ, но находитесь в другой стране Вы можете получить свой заказ:
Доставкой транспортной компанией (DHL, FedEx) по всему миру от 2 до 5 дней (стоимость и срок доставки в вашу страну уточняйте у менеджера)
ГАРАНТИИ:
По вашему описанию и фотографии выполняем контурный эскиз и высылаем вам на согласование, после согласования контурного эскиза, продолжаем работу. По готовности высылаем фотографию готовой работы, получаем ваше одобрение и только потом доставляем!
Наша арт-студия работает по договору публичной оферты. Публичная оферта – это законная форма заключения договора, которая не требует подписания и активирует юридические отношения между сторонами после оформления заявки и внесения предоплаты. В соответствии со ст.426 Гражданского Кодекса РФ публичный договор является одним из видов договоров, в соответствии с которым одна сторона принимает на себя обязательство по оказанию услуг в отношении неопределенного круга лиц, обратившихся с запросом на предоставление данных услуг. Публичный договор не требует оформления на бумаге и его последующего подписания сторонами, обладает юридической силой в силу совершения сторонами определенных действий указывающих на их волеизъявление вступить в договорные отношения. С содержанием публичного договора оферты можно ознакомиться в подвале нашего сайта.
Мы принимаем предоплату только электронным способом. Это означает, что факт внесения предоплаты будет зафиксирован и, при необходимости, подтвержден документально. Кроме того, вся наша электронная переписка может служить дополнительным юридическим подтверждением соглашения: по законодательству электронная переписка (как совокупность электронных сообщений соответствующих лиц) наиболее коррелирует с положениями п.1 ст.75 АПК РФ и может рассматриваться в качестве письменного доказательства — иного документа, выполненного в форме цифровой, графической записи или другим способом, позволяющим установить достоверность документа (ввиду необходимости приобщения доказательств к материалам дела надлежит представлять электронную переписку на бумажном носителе (Определение ВАС РФ от 23.04.2010 N ВАС-4481/10)).
Портрет карандаш / уголь Портрет карандашом по фотографии на заказ. Заказать, нарисовать недорого портрет карандашом, углем
по дате
по дате
по цене
по высоте
по длине
все произведения
выбрать цену
до 10000 ₽
10000-30000 ₽
30000-100000 ₽
100000-300000 ₽
от 300000 ₽
сбросить
выбрать размер
мини
маленький
средний
большой
огромный
гигантский
сбросить
бумага / уголь / 90×60см
30 000 руб
заказать
бумага / уголь / 80×65см
30 000 руб
заказать
бумага / соус / 50×40см
9 750 руб
заказать
бумага / уголь / 30×40см
7 500 руб
заказать
бумага / уголь / 40×30см
7 500 руб
заказать
бумага / уголь / 40×30см
7 500 руб
заказать
бумага / уголь / 40×30см
7 500 руб
заказать
бумага / уголь / 30×40см
7 500 руб
заказать
бумага / уголь / 40×30см
7 500 руб
заказать
бумага / уголь / 40×30см
7 500 руб
заказать
бумага / карандаш / 40×30см
7 500 руб
заказать
бумага / уголь / 50×40см
9 750 руб
заказать
бумага / карандаш / 45×35см
15 000 руб
заказать
бумага / карандаш / 90×75см
37 500 руб
заказать
бумага / карандаш / 50×40см
10 500 руб
заказать
бумага / карандаш / 50×40см
10 500 руб
заказать
бумага / сепия / 40×30см
7 500 руб
заказать
бумага / смешанная техника / 40×50см
15 000 руб
заказать
Портрет углем или карандашом по фотографии
Портрет углем или карандашом — портрет сделанный углем или карандашом по профессиональной бумаге.
8 причин заказать портрет углем или карандашом по фото в нашей галерее
• Художники нашей интернет галереи могут недорого и оперативно написать профессиональный портрет углем или карандашом по фотографии или с натуры в любом стиле.
• Все художники портретисты имеют художественное академическое образование.
• Стоимость портрета углем или карандашом по фото ниже, чем в художественных галереях и салонах.
• Гарантированная скидка для постоянных клиентов
• Гарантируем честность, пунктуальность и порядочность.
• Быстрое изготовление рамы на портрет.
• Все виды оплаты, качественная и удобная доставка в любой город.
• Бесплатная доставка карандашных портретов по Санкт-Петербургу и Москве!
Заказ портрета углем или карандашом по фото в галерее Арт СПб
• Цена портрета углем или карандашом складывается из многих составляющих: именитости художника, размеров, сложности сюжета, количества людей и их расположения на портрете (в полный рост, по пояс и т.д.).
• Стоимость, качество, размер портрета углем или карандашом можно посмотреть на примерах из этого раздела.
• Профессиональный портрет углем или карандашом пишется 3-7 дней.
• Для качественного портрета необходима качественная фотография портретируемого.
• Для заказа портрета по фото пожалуйста воспользуйтесь формой заказа на этой странице или Е-майлом, или телефонами (812) 209-25-75 и (495) 109-35-75
• Мы можем доставить портрет углем или карандашом с оплатой при получении в любой город России.
Как преобразовать фотографию в рисунок в Photoshop
Если вы хоть немного похожи на меня, ваши художественные навыки работы с карандашом невелики. Однако я могу делать довольно хорошие фотографии. Итак, эта техника покажет вам, как преобразовать фотографию в рисунок в Photoshop.
Шаги несложные, но мы будем использовать смарт-объекты, фильтры и режимы наложения. Если вы не знакомы с ними, ознакомьтесь с соответствующими ссылками, чтобы узнать о них больше.
Вам нужно будет использовать Adobe Photoshop для этой конкретной техники, и я буду использовать текущую версию Photoshop 2020 CC.Для разных версий Photoshop могут потребоваться несколько разные подходы, особенно в том, что касается смарт-объектов.
Начать с портрета
Чтобы преобразовать фотографию в рисунок в Photoshop, я начну с портрета знакомой мне писательницы, Джейн Маршалл. Я сфотографировал это во время недавней портретной фотосессии. Моя версия Photoshop основана на Windows, но команды применимы и к Mac.
Убедитесь, что вы работаете с 8-битным изображением, иначе некоторые фильтры не будут видны в Photoshop.
Начните с изображения, которое вы хотите преобразовать в карандашный набросок.
Мы будем конвертировать слои в смарт-объекты. Преобразование их в смарт-объект позволит вам вносить изменения в каждый слой.
Перед тем, как сделать это, воспользуйтесь инструментом быстрого выбора слева. Выделив это, вы можете посмотреть через верхнюю часть панели (в Adobe Photoshop CC) и использовать Select Subject.
При этом используется технология Adobe Sensei AI и выбирается тема за вас. Как правило, он выполняет довольно хорошую работу.
Скрыть предмет
Создайте маску слоя, чтобы работать только с портретом.
Создайте маску слоя, чтобы работать только с портретом.
Для этого, не снимая выделения, перейдите в Layer> Layer Mask> Reveal Selection. Или выберите маленький значок маски слоя в палитре слоев.
Очистите маску, используя черную кисть на маске слоя или используя инструмент «Выделение и маска». Инструмент «Выделение и маска» похож на функцию «Уточнить маску» в предыдущих версиях, но теперь работает намного лучше.По сути, маска не обязательно должна быть идеальной, просто гладкой.
Помните, работая с маской, белый цвет показывает, а черный скрывает.
Уточните маску
Как только вы будете довольны маской, нам нужно инвертировать выделение, поэтому нажмите Ctrl I или Command I (Windows / Mac) и выберите фон.
Нажмите Удалить, и фон исчезнет. Мы перейдем к преобразованию слоя в смарт-объект, щелкнув по слою. Вы также можете сделать это из меню «Правка».
Преобразование базового изображения в смарт-объект
Вы можете преобразовать изображение в смарт-объект, щелкнув слой правой кнопкой мыши или перейдя в меню редактирования.
Дублируйте слои и переименуйте новые слои.
Поскольку слой уже был интеллектуальным изображением, все дубликаты также будут интеллектуальными изображениями и будут привязаны к исходному слою (подробнее об этом позже).
Над исходным слоем будет четыре слоя.
Исходный слой должен называться Исходным (он изменится с «Фон», когда вы конвертируете его в смарт-объект).Мы оставим его в покое и поработаем только над слоями над ним.
Назовите слой над исходным «Base». Мы можем назвать слой над базой «Карандашный контур». Слой над ним назовите «Затенение», а слой над ним назовите «Линии» или «Края».
Присваивание имен слоям упрощает отслеживание корректировок. Смарт-объекты увеличат размер файлов, но сделают все изменения неразрушающими и доступными для редактирования.
Создание нескольких слоев смарт-объектов
Как только вы создадите первый слой смарт-объекта, вы можете создать все дополнительные слои, которые нам понадобятся.Отключите все слои выше того, над которым вы работаете в данный момент.
Создайте слой с контуром карандаша
Отключите все слои на панели слоев, над которым вы работаете, с помощью значка глаза рядом с именем каждого слоя в палитре «Слои». В этом случае мы начнем со слоя Pencil Outline. Чтобы начать преобразование, нажмите Ctrl I или Command I, чтобы инвертировать слой.
Должен быть виден только слой, над которым мы работаем, и нам нужно инвертировать его, чтобы создать первоначальный эффект цветного карандаша.
После того, как вы инвертировали изображение, мы собираемся использовать режим наложения «Color Dodge» для создания исходного цветного карандаша. контурный эффект.
Режим наложения создал начальный эффект, но он недостаточно сильный
Добавить размытие по Гауссу
Следующее, что нам нужно сделать, чтобы преобразовать фотографию в рисунок в Photoshop, — это добавить размытие по Гауссу. Мы сделаем это, чтобы улучшить внешний вид первоначального эффекта цветного карандаша.
Выберите «Размытие по Гауссу» в строке меню, выбрав «Фильтр»> «Размытие»> «Размытие по Гауссу». Степень размытия, которую вы добавляете, повлияет на то, какая часть основного изображения появится.
Добавление размытия по Гауссу создает количество видимого изображения.
Отрегулируйте степень размытия по Гауссу по своему желанию, и начнет отображаться цветная версия карандашного наброска.
Тем не менее, мы можем улучшить изображение, создав тени и подчеркнув некоторые линии.
Отрегулируйте степень размытия по Гауссу так, как вам нравится, но вы хотите, чтобы объект был четко виден.
При соответствующем уровне размытия (степень будет варьироваться в зависимости от вашего изображения и размера изображения) основа становится видимой
Сделать изображение черно-белым
Находясь на слое Pencil Outline, добавьте новый черно-белый корректирующий слой из панели Adjustments.Это добавит слой над слоем Pencil Outline.
Если вы не можете найти свою панель настроек, перейдите в строку меню и выберите «Окно»> «Настройки». После этого вы увидите, что панель открыта. Значок настройки черно-белого изображения представляет собой прямоугольник с положительным и отрицательным прямоугольниками внутри.
Помните, что если у вас включены слои выше того, над которым вы работаете, вы не увидите никаких изменений. Поэтому убедитесь, что включены только тот слой, над которым вы работаете, и те, что ниже.
Вам не нужно ничего менять по сравнению с настройками по умолчанию для черно-белого корректирующего слоя для целей этого упражнения.
Черно-белый корректирующий слой создает эффект изображения карандаша
Работа над штриховкой
Когда вы конвертируете фотографию в рисунок в Photoshop, вам нужно немного затенения для придания глубины. Однако карандаши обычно растушевываются текстурой и растушевкой.
Вы можете создать этот внешний вид в Photoshop.
Выберите слой затенения.
Чтобы улучшить эффект, мы собираемся изменить цвет кисти с чисто черного на темно-серый, а белый оставить белым.Вы хотите, чтобы цвет переднего плана был темно-серым, а фон — белым.
Поскольку это будет эффект карандаша, мы ищем, чтобы цвет карандаша не был 100% черным.
Выделив слой затенения, перейдите в галерею фильтров (Меню> Фильтр> Галерея фильтров) и выберите Угольный фильтр в группе эскизов. . Установите толщину угля на 1, детализацию на 5 и баланс светлого / темного на 50.
На 100% это становится новым слоем. Но нам нужен эффект карандаша, а не угольного эффекта.
На слое затенения измените режим наложения на «Умножение». Это позволяет нижележащему слою сливаться со слоем затенения, создавая некоторую детализацию и некоторое затенение.
Режим наложения «Умножение» объединяет два основных слоя.
. Изменение непрозрачности.
.
Измените непрозрачность слоя затенения на нужную величину. Это добавит текстуру изображению и сделает его больше похожим на карандашный рисунок с затенением. В этом примере я использовал непрозрачность 62% для слоя затенения. Это позволяет нижележащему слою начать просвечивать.Выберите сумму, которая подходит для вашего изображения
Сбалансируйте штриховку и контуры карандаша
Улучшите внешние края
На большинстве карандашных рисунков подчеркнуты более сильные края. Поскольку мы конвертируем фотографию в рисунок в Photoshop, фотография имеет много деталей, но края не выражены. Для этого мы собираемся работать со слоем Lines (это верхний слой, который мы создали ранее).
Работа с верхним слоем
Инвертируйте изображение, нажав Ctrl I или Command I.
Чтобы получить более сильные края, нам нужно снова инвертировать изображение.
После того, как изображение было инвертировано, нам нужно перейти в «Меню»> «Фильтр»> «Галерея фильтров» и выбрать «Светящиеся края».
Используйте галерею фильтров для доступа к светящимся краям. Фильтр
. Выбрав светящиеся края в папке стилизации, используйте его для создания линий. Не волнуйтесь, они цветные — мы просто ищем более сильные грани, как рисовал бы художник.
Светящиеся края делают изображение ярким
Измените режим наложения на «Умножение.”
Используйте режим наложения для улучшения краев
Преобразуйте его в черно-белый
На этот раз, вместо добавления еще одного слоя, мы можем преобразовать этот слой в черно-белый. Сделайте это, перейдя в Menu> Image> Adjustments> Black and White.
Преобразуйте этот последний слой в черно-белый для получения готового эффекта.
Любые эффекты фильтра, расположенные ниже других эффектов фильтра, не будут отображаться в реальном времени, пока вы не перейдете на другой слой (без предварительного просмотра в реальном времени при изменении).
Готовый эффект можно настроить, поскольку каждый смарт-объект можно повторно редактировать.
Поскольку каждый слой является смарт-объектом, вы можете вернуться и настроить параметры фильтра каждого слоя по своему вкусу.По сути, все недеструктивно. Вы даже можете заменить исходное изображение и применить те же настройки (но это более сложная тема).
Готовый вид
Последний портрет
В заключение, выполнив все эти шаги, вы получите прекрасное изображение карандашного рисунка с затенением и четкостью, начиная с цветной портретной фотографии.
Есть и другие способы преобразования фотографии в рисунок в Photoshop, но мне нравится, как этот метод добавляет тонкие тени.Вот как художник-рисовальщик преобразовал бы фотографию в набросок карандашного рисунка.
Попробуйте преобразовать фотографию в рисунок в Photoshop дома самостоятельно и поделитесь своими результатами в разделе комментариев!
Photo To Sketch — Книга для рисования в App Store
Это приложение преобразует фотографию в карандашный набросок. Возьмите фотографию из фотоальбома или сделайте новую фотографию с помощью камеры и сразу же конвертируйте в карандашный набросок бесплатно. Возможности 1. Возможность использовать фотографии из фотоальбома. 2. Возможность запускать камеру и делать фотографии из приложения 3. Отправлять эскизы по электронной почте из приложения 4. Сохранять эскиз в фотоальбом 5. Измените контрастность и яркость эскиза с помощью настроек 6. нет растягивая или сжимая изображения, производите высококачественный карандашный набросок 7. и это бесплатно, не нужно платить за это
ВОССТАНОВЛЕНИЕ: Вы можете восстановить свои оплаченные покупки в приложении, не платя снова. Выполните следующие действия.
1. Откройте приложение 2.Щелкните в правом верхнем углу, чтобы открыть окно Premium 3. Нажмите ВОССТАНОВИТЬ, чтобы снова активировать покупки в приложении 4. ВЫПОЛНЕНО
Подписка Photo to Sketch Premium ============== =============== 1. Наслаждайтесь профессиональными раскрасками и инструментами для набросков с функциями профессионального уровня и удивительными преимуществами только для участников. 2. Получите неограниченный доступ ко всем премиальным эффектам Sketch и категориям рисования 3. Получите неограниченный доступ ко всем премиальным фильтрам и инструментам 4. Комиксы, наклейки и шрифты 5.Избавьтесь от рекламы и водяных знаков
• Пользователь может управлять подписками, а автоматическое продление можно отключить, перейдя в настройки учетной записи пользователя после покупки.
• Любая неиспользованная часть бесплатного пробного периода, если предлагается, будет аннулируется, когда пользователь приобретает подписку на эту публикацию, где применимо
Планы подписки: 1. 20,99 долларов США за 6 месяцев 2. 6,99 долларов США в месяц 3. 30,99 долларов США в год с 3-дневной бесплатной пробной версией 4. 2,99 доллара США / Неделя
Подписки автоматически продлеваются, если они не отключены по крайней мере за 24 часа до окончания текущего периода в настройках учетной записи.Продление взимается в течение 24 часов до окончания текущего периода. Оплата взимается с учетной записи iTunes при подтверждении покупки. Подписки управляются пользователем.
Условия использования: http://206.189.130.170/ps_tc.html Конфиденциальность: http://206.189.130.170/ps_privacy.html
Нарисуйте реалистичный карандашный портрет по фотографии | Винсент Нут
Стенограммы
1. Введение в класс: способ. 2. Урок 1 Основные советы по созданию портрета: Привет всем, добро пожаловать в этот видеокурс о том, как рисовать портрет.А какой портрет тогда лучше нарисовать? Моя собственная жена, которую я считаю одним из самых красивых людей в мире. Итак, мы собираемся погрузиться в это после нескольких начальных советов и 1/2 для вас. Так что взгляните на эти советы в фотошопе, которые я сделал eso. Прежде чем мы начнем, мы воспользуемся отличными карандашами. Хорошо, мы просто будем использовать черный и белый серый, что угодно. Итак, 1-й совет — используйте темный и светлый карандаши. Всегда убедитесь, что у вас есть один светлее, а другой темнее, потому что вы хотите убедиться, что эти тени, оттенки и прочее, на которые вы едва уступаете, сделаны карандашом HB или карандашом или чем-то в этом роде.Три. Карандаш B означает черный, правый, а H — жесткий. Итак, карандаш HB твердый черный, а два h — слишком твердый. А если тяжело, то ах, горит. Если он черный, будь или мягкий, конечно, это больше похоже на уголь. Знаете, все дело в количестве свинца или количества древесного угля в карандаше. Поэтому обычно я использую карандаш HB и карандаш 3 B в предыдущем для толстых, темных линий и теней. И HB означает, что светлее, когда номер два всегда создает контраст. Так что, ну, убедитесь, что это не похоже на все, что я видел, как люди так поступают.И ах, вы действительно должны убедиться, что что-то выделяется, и вы делаете это, создавая контраст, делая некоторые области действительно темными, а некоторые действительно светлыми, и вы должны выбирать, какие из них. Это номер три, если вы правша. , как и я, начинаю с левой стороны. Итак, слева направо, как будто вы едете. Потому что, если вы этого не сделаете, если вы начнете с правой стороны, вы будете двигаться влево. Может быть, это обратное видео, но что бы вы ни поняли, тогда ваши руки будут размазывать эту правую сторону, и вы знаете, тогда будет труднее ах, а не только ваши вещи.Так что вы можете поместить это на лист бумаги, который может помочь. Но даже тогда лист бумаги будет размазывать его, поэтому убедитесь, что вы начинаете с левой стороны, если вы правша, и убедитесь, что вы начинаете с правой стороны, если вы левша. Совет номер четыре. Пальцем растушуйте или растушуйте плавный переход. По сути, вы собираетесь нарисовать много линий, верно? Вы можете выращивать сотни маленьких линий, но на самом деле есть много поверхностей, которые не лежат. Они гладкие, поэтому, если вы используете свой палец и немного размазываете его, это будет выглядеть так, как будто он плавно переходит в следующий.Оттенок серого. Гм, номер пять. Будьте очень осторожны с зубами, а значит с зубами. Если вы должны испортить зубы, например, если между ним большой промежуток или линия слишком толстая, или если они слишком большие, или если десны не очень заметны, или вы упустили сбоку или что-то еще, или сбоку часть рта немного опущена, затем это заставляет человека не так сильно улыбаться или просто заставляет быть очень осторожным. Зубы — одна из самых сложных вещей в портрете. Так что я всегда буду счастливее бросить веранду на публике, чтобы рассказать им.Слушай, эм, лучше, если ты держишь рот на замке, потому что это не займет у нас много времени, и, вероятно, все будет лучше. Затем я просто рисую губы, что, на мой взгляд, намного проще, номер шесть создает слои волос. Так что не делайте просто большого размытия волос. Даже если вы в своей голове, вы думаете: «О, это все одного цвета, Да, но там так много оттенков. И так много бликов в их волосах, что вы действительно нужно попробовать, ммм, идентифицировать их, а затем создать разные оттенки серого в этом. Продолжайте говорить оттенки серого, например, Нет, я никогда не читал книгу, просто говорю вам, что меня это тоже не интересует.Даже не смотрела фильм. Хорошо, помимо этого, мы вернемся к рисованию оттенков серого, чтобы сделать верхнюю часть глаз темнее, чем нижнюю. Так что обычно, если вы делаете нижнюю часть глаза ах, темнее. Похоже, человек устал. Так что, если вы хотите нарисовать жуткого монстра или персонажа, это то, что вам нужно, но в большинстве случаев в портрете, если вы хотите, чтобы кто-то выглядел красиво, и на самом деле вы также можете увидеть это на фотографии. Часто верхняя I из-за того, что ресницы темнее нижней восьмерки.Не рисуйте линию переносицы. Некоторые называют это лежанием. Нет никаких огней. Вы видите здесь линию, а? Вы видите одну? Я так не думаю. Так что линии нет. Так что, если его там нет, не рисуйте. Вместо этого нарисуйте небольшие тонкие линии и растушуйте пальцем, чтобы создать тень. Единственная причина, по которой вы видите эту переносицу здесь, как прямо там, заключается в том, что есть разница в том, насколько она темная. Сравните это с окружающей средой. Так что не рисуйте просто линию. Хорошо, это мультяшный номер девять.Форма лица сумасшедшая. Многое если испортить форму, это беспорядок. Хорошо, поэтому я всегда корректирую его форму, когда живу. Portrait’s Когда я набросал его примерно за 20 минут, это действительно важно. Номер 10 для начальных набросков. Итак, если вы хотите быть полностью законным или что-то в этом роде, вы хотите быть художником, что мне очень нравится. Кто угодно мог быть художником. Я имею в виду, ну да, вы могли бы сказать что-то вроде: «Хорошо, я не собираюсь обманывать». Я просто сделаю это, поставлю рядом и попробую прикинуть.Ладно, вот что происходит, если он что-то кладет рядом. Вы кладете портрет на одну сторону, а рисунок — на другую. С того момента, как вы смотрите на портрет, исходная фотография на вашу бумагу уже занимает, ммм, небольшую секунду, или что-то, или часть секунды. И за эту долю секунды ваш разум забудет многие детали и т. Д. Я получу немного неправильные пропорции. Это будет, вы знаете, это произойдет, и даже если вы продолжите много искать, вам следует это сделать, потому что это действительно ключ к вам.Правильно рисовать — это для Тео, чтобы часто просматривать этот пример. Вы должны посмотреть. Уметь создавать искусство — все равно что учиться видеть вещи. Потому что, если вы этого не видите, вы не будете рисовать, или если вы думаете, что видите это, или это похоже на обман вашего ума, но на самом деле это не так. На самом деле вы собираетесь нарисовать его по-другому, так что вам нужно внимательно на это смотреть. Но если вы хотите получить исходные пропорции, правильные очертания, вы можете просто положить бумагу поверх фотобумаги, напротив окна.Или вы можете использовать световые блоки, что я сделал, и вы увидите, что в следующем видео у меня есть световой короб за 10 долларов или около того, и они очень дорогие. Вы можете сделать заказ онлайн, но, да, тогда вы можете наклеить его и отследить. О да, отследить не правильно, так что это обман. Вы не можете отследить ни одного короля. Так говорили некоторые. На самом деле, я показываю им это в книге и говорю: «Эй, вы можете проследить контуры, не все это целиком, а только контуры». Почему бы тебе не сделать все это? Потому что подробностей на этом не видно.Вы действительно не можете увидеть там все. Так что просто набросать правильно? Почему мне не нравится, это не обман. Для меня это просто ум. Да, это для меня. Это верно. Потому что, если вы оцениваете пропорции каждый раз, глядя влево, а затем вправо, а затем влево и затем рисуя, да, вы можете получить текст. Вы могли бы получить это правильно, и я делал это в прошлом. Но это всего лишь кратчайший путь, чтобы обвести основные линии на лайтбоксе или ах, или в окне. Ах, только вертикально против.Итак, мы знаем, что нужно только получить основные контуры. Тогда вы не ошибетесь в пропорциях. Если пропорции неправильные, вся ваша картина взорвется. Ладно, так что просто имейте в виду. Мы собираемся показать, что в следующем видео 11 поднесите бумагу к себе как можно ближе. Как я уже сказал, есть небольшой момент между тем, как вы смотрите на фотографию, кладете руки на бумагу на карандаш на бумаге и рисуете то, что, по вашему мнению, вы видели. Это очень важно, потому что, как ни крути, тем больше времени пройдет между вашим взглядом и вы можете сказать: «Послушайте, о, это очень маленький промежуток времени, период, но это имеет значение.Именно поэтому художников много. Они положили свою картину на дизельное топливо и положили пример рядом с ним. Чем ближе к этому поднесешь, тем меньше времени. Между тем, как вы это видите, и тем, что вы рисуете, будет какое-то время. Так что это действительно очень важно, Тео делал все точно и как можно ближе к фотографии. Итак, это мои советы. Это было первое видео. Не все эти видео будут обзором с кучей разноцветных букв. Я здесь организовался? Они все будут говорить в углу экрана, и теперь я могу это сделать.Но вы собираетесь увидеть меня в ускоренном темпе, рисующим все эти штуки. И об этом нужно много думать, не так ли? Так что спасибо за просмотр Увидимся в следующем видео, и давайте начнем 3. Урок 2 План: Хорошо. Спасибо, что нашли время перейти к следующему видео. Мы собираемся поместить эту штуку в лайтбокс и отследить ее. Видите, это то, что я сделал. Я кладу бумагу поверх фотографии. Как видите, там можно увидеть много деталей. Вы не можете увидеть все. Точно.Я имею в виду, если бы я беспокоился, отслеживая каждую строчку этого, это не очень хорошо получилось бы. Вот что я начал говорить в последнем видео. Вы можете немного обвести эти линии, чтобы получить правильные пропорции. Но как вы можете видеть, например, в волосах, прямо в волосах. Ах, многие из этих слоев даже не видны, потому что они приготовились. Бумага покрывает их. Теперь, если у вас есть действительно хорошее семя через бумагу, вы могли бы проследить гораздо больше. Но я не собираюсь заходить так далеко.Вы могли бы просто нанести его на обычную бумагу для печати или особую художественную бумагу или что-то в этом роде, как вы могли видеть. Теперь о пропорциях. Отлично. Я делаю все строчки. Ах, вокруг головы и вокруг глаз, просто чтобы получить общее представление о том, как это должно выглядеть. И да, я в машине, потому что это самое тихое место в доме, полном детей, где я могу записывать, не отвлекаясь. И это действительно действительно звукоизоляция. Но да, как видите, я могу много сказать об этом. Как видите и говорите все время.Нет, минуты поднимают все эти строки, и теперь у меня есть набросок, и взгляните на это. Нет, положи рядом. Вот оно. Это план. Вот как это выглядит. Это то, что я собираюсь использовать, чтобы заполнить все тени, тени и блики. И это будет намного проще. Так что я положу это рядом. Теперь пропорции правильные, и мне больше не о чем беспокоиться. И, как я уже сказал, это можно назвать обманом. Но ах, и я просто положил эту книгу на что-нибудь, потому что я хочу что-то такое, что на поверхности было бы легче рисовать.Как будто из-за гранита гранитная столешница не совсем идеалистична, потому что на ней не рисовать. Так что да, вот оно. Что, теперь все готово, верно? Нет. Мы перейдем к следующему видео, и оно будет отличным. Так что кладя на что-нибудь листы бумаги, так что карикатуры из книги — нет. Ах, ты не можешь. Вы не можете увидеть его сквозь бумагу за пределами правильных пропорций. И у меня есть общее представление о том, где находятся все линии. И поэтому я надеюсь, что это было полезно для вас. Увидимся в следующем видео.4. Урок 3 Рисование волос: Вау. Вы дошли до третьего урока. Твой хардкорный мужчина. Вы собираетесь завершить этот проект, а затем сфотографируете и сделаете это дома, и это будет потрясающе. Итак, в этом третьем уроке мы покажем вам, потому что я правша. И я сказал вам, если вы правы, и это должно начинаться с левой стороны, мы собираемся начать с левой стороны причесывать эту красивую девушку, которая является моей женой, и ах, да, я не буду ревнивый. Я нашел ее. Я нашел первое, так или иначе, так вот что я здесь делаю? Посмотри на это.Я складываю бумагу, потому что мне не нужна эта сторона, что позволяет мне помещать бумагу как часть этой бумаги, фотографию ближе к тому, что я рисую. Чем ближе вы его поставите, просто сложите те маленькие стороны, которые вам не нужны. Хорошо, если я поставлю это прямо рядом с ним, вы увидите, что я начинаю Teoh, эм, выявляю узоры и слои в волосах, потому что, ну, я имею в виду, прямо здесь, вы могли видеть, что есть некоторые действительно темные области в воздухе, но не все темные. И у нее действительно есть такие блики в волосах.Она поместила ее на эту фотографию, но некоторые из них просто из-за того, как свет от пальцев ног освещает волосы. Итак, вы хотите убедиться, что вы не просто начинаете вести блог с тремя карандашами B, а возьмите карандаш HB, более светлый, который освещает твердый черный карандаш, который светлее. А потом, ах, начни определять все эти завитки внутри. Видеть? И ее волосы здесь немного волнистые. Ах, но даже если у тебя прямые волосы, все равно будет так. Вы просто будете светом, потому что свет падает на него сверху.И затем, когда вы закончите отождествлять часть денежного момента с этими небольшими, небольшими, некоторыми из самых важных основных областей, Да, я собираюсь оставить это там. Я не собираюсь это редактировать. Слишком плохо для тебя, а? Eso некоторые из тех основных областей, которые темнее, и вы можете видеть пристрастие к карандашу три b, и я ускорил его, чтобы вам не было скучно. Но это приятно видеть, не правда ли? Я хочу видеть, ладно, эти области темнее. А потом вы проводите вокруг них такую границу. Теох Теох, посмотри, где находятся эти области, и затем заполни его.Так что давай просто посмотрим на это. И тогда тебе больше не нужно слушать, как я говорю. Вау, этот парень молодец. Нет, я просто шучу. Я продолжаю объяснять, но вы могли видеть, что на самом деле это не так уж сложно. Это ах ну, это сложно. Это похоже на сложную головоломку из волос. Но пока вы продолжаете смотреть на эту фотографию как на ориентир, вы можете просто взять карандаш три b. Вам не нужно вдаваться в подробности и идентифицировать все эти области. Вы можете просто взять свои три карандаша BB и начать заполнять их, и вы должны убедиться, что направление идет к. Я имею в виду, вы можете видеть, что, поскольку я правша, я иду слева направо, так что любезно of идет по диагонали от левого нижнего угла к правому верхнему углу, и вы увидите, что любой левша перейдет из правого нижнего угла в левый верхний угол, как обычно бывает, когда вы, когда используете определенную руку.Но в данном случае это идеально, потому что я знаю, что многие волоски движутся в этом направлении. Но, как вы можете видеть, два волоса продолжают говорить, что, как вы видите, я пытаюсь использовать эти волны и следовать направлению волос, потому что мы не собираемся просто размазать все это. Мы можем размазать несколько областей только потому, что они немного более размытые или просто большие черные области. Но по большей части это будут линии, потому что это волосы. Итак, если вы рисуете линии, это действительно будет похоже на волосы.Это не будет выглядеть как какое-то большое размытие. Я не знаю слизи с каплями или что-то в этом роде. Это будут настоящие волосы, потому что их линии, всевозможные маленькие волоски, так что вы будете использовать в основном линию, так что это будет большая работа. И, как видите, работы очень много. На это у меня ушло очень много времени. Я имею ввиду это видео 6.5 минут. Но эй, это просто ускорилось настолько, что это действительно надолго. Но да, вы могли видеть, что направление их дела. Видите, как он пытается следовать этому направлению. И даже когда волосы сближаются, Теох, где эта кожа начинается там, где кожа видна.Я все еще пытаюсь уточнить все эти детали, но вам не следует сосредотачиваться на каждой маленькой строчке, например, минут пять или что-то в этом роде, потому что вы никогда не закончите. Я имею в виду, я думаю, что он сделал этот портрет, и, как я бы сказал, от часа до двух часов, может быть, от часа до 1/2 или двух часов, вероятно, Так И это потому, что вы просто определяете эти основные области. Но не обязательно обращать внимание на каждую строчку. Некоторые строки имеют большее значение, чем другие. Видите, некоторые из этих линий, они определяют направление или ту конкретную область в волосах, а другие такие же, как, знаете, Белисл.Просто заполните их моим толстым карандашом три b. Верно? Итак, это в основном то, что вы делаете. Да, эти ребята действительно хороши. Теперь, конечно, вот доказательство того, что это мой и видит то же самое, и потому что я, конечно, это мог быть или кто-то другой рисунок, а затем я утверждаю, что это был я. Но вы не верите в это, не так ли? Итак, как вы можете видеть здесь, но к этому моменту здесь он очень черный. И это потому, что мы этого хотим. Этот угол изогнут, чтобы выделяться для вас. Я использую свою мышь. Нет, этот Дисней должен быть в какой-то тени.Так что даже те, которые являются небольшими бликами, по-прежнему должны иметь какое-то пятно, чтобы они были сероватыми. Имеет ли это смысл? Я вижу, здесь я немного растушевал, чтобы еще больше смешать. Но потом я еще после размазываю. Я все еще накладываю несколько линий, чтобы они выглядели так, как будто это настоящие волосы, как будто там есть линии. Итак, это видео почти готово. Вы могли видеть это здесь. Я начинаю формировать эту область с помощью волос, и эти блики очень важны, потому что они действительно выделяются.Другой способ определить их — это если вы прищурите глаза, чтобы увидеть, что, если вы так пойдете, эта область действительно выделяется, и именно так вы можете создать контраст, если вы не уверены во всем. , если вас ошеломляют все детали. Один из способов создать контраст — это прищуриться, а затем посмотреть на него, и тогда вы сможете увидеть различные его основные области. Вот это видео. Пойдем к следующему. Есть еще много чего, что нужно объяснить, и это будет выглядеть потрясающе. 5. Урок 4 Доработка прически: Эй, мы переходим к следующему уроку, и мы собираемся погрузиться в него, продемонстрировав мои удивительные навыки рисования.Да, я вообще не собираюсь выходить в эфир. Нет, вы можете сделать это с eso. А, давайте сделаем это больше. Вы могли видеть, что я заканчиваю все мелкие штрихи, делая последние штрихи на волосах. И да, это действительно занимает много времени. Но на этом снимке у нее много волос. Все еще хорошо, да, на этой фотографии волосы составляют большую часть портрета. И, ох, это может быть не самая важная часть, потому что некоторые детали лица заставляют ее выглядеть так, будто это действительно она. Но волосы будут выделяться, потому что они так контрастируют с остальной областью.Он такой черный и такой темный. Как я уже сказал, если вы прищурите глаза, вы можете полностью увидеть это большое пятно волос, но вам все равно нужно попытаться передать все детали. Так что да, я заканчиваю все эти области забавно. В основном мой карандаш Three B, который темнее. Ах, в прошлом я иногда пользовался карандашом 4 В. На самом деле это не имеет значения. Это просто означает, что если вы используете карандаш с четырьмя ячейками, вы должны быть немного осторожнее. А, и если вы используете карандаш от A до B или три B, вам придется нажимать на него немного сильнее, чтобы он стал толще и чернее.Итак, вы знаете, что я тщательно обхожу это слушание. Мы вернемся к этому через минуту или около того. Угу, да, вот здесь весь воздух. Все эти разные волны на самом деле идут, и это интересно услышать. Он машет здесь и здесь. Он машет в том направлении, и видите, вот идет туда, и это просто А, так что на этой картинке он очень волнистый. Очень хорошо. И поэтому я сильно ускорил это. Эм, потому что я не хочу продолжать объяснять вещи, которые на самом деле не актуальны. Генеральный директор даже немного пропустил.Итак, мы собираемся использовать этот большой черный, ну, например, ах, карандашом три b, чтобы нарисовать между и вокруг этой формы слуха, что действительно важно, потому что вы можете стереть ее, если сделаете ошибку. Но чем чернее и ах, чем больше угля в карандаше, тем сложнее его стереть, даже если у вас действительно хороший гонщик. Так что вам просто нужно быть более осторожным с карандашом три B. Но поскольку волосы в волосах, не каждая линия имеет такое же значение, как любая другая. Я имею в виду, если вы просто испортите одну линию, это не будет иметь большого значения в большинстве случаев в волосах.Итак, вот так. Я не боюсь использовать карандаш три b, потому что, если я сделаю небольшую ошибку, это не будет иметь большого значения. Но в случае с лицом я обычно сначала использую карандаш HB, чтобы убедиться, что у меня все получается правильно и получается правильная форма. И эта, и эта тень. Раньше я использовал карандаш с тремя пальцами B для прорисовки деталей. Итак, здесь, помимо их, вы знаете, это делается, выглядит очень хорошо. У парня потрясающие умения, как и у меня. Кстати, я не всегда говорю от третьего лица.На самом деле, я обычно этого не делаю, но да, это делается, и я вижу, что не Харрис действительно начинает выглядеть так, как будто он на картинке, все еще есть несколько светлых областей, которые, возможно, нужно немного подправить. низ. Здесь вы могли видеть, что это была мышь. Вы могли видеть, что здесь все заканчивается черным, было много черных волос и, кстати, это ожерелье. Это не то, что коса. И внизу они заканчивали слушание, и это А, да, вы должны быть очень осторожны.Видите ли, я немного прикоснулся к нему, а затем, когда вы его поднимете, это намного сложнее, так что он все равно немного касается его. Поэтому, пожалуйста, не пропустите эти детали, и, если вы думаете, что собираетесь испортить, сначала используйте светлый карандаш, чтобы определить пространство или границы, где должен быть ваш черный цвет, а затем заполните их этим. Черный карандаш, который ты видишь, чтобы полюбить ухо. Ухо легче воздуха, и в этом случае действительно легче. То, что я сделал, но я все еще собираюсь добавить на него еще тени, и тогда вы могли видеть, что как только я начинаю делать шею здесь, я начинаю размазывать, потому что это очень плавный переход, который не должен быть линий.Это не волосы, значит, это не линии. Это плавный переход тени на коже. Так что спасибо за просмотр его видео, перейдем к следующему. 6. Урок 5 Затенение рукава: это потрясающее видео из этого видеокурса, которое просто потрясающе. Я растушую до рукава. Это займет всего около 2,5 минут, и значит, прическа все еще не уложена. Все еще возится с волосами. На самом деле, что вам нужно сделать, это нарисовать лысого человека. Это было бы намного проще для ребенка. Младенцы обычно довольно легкие.Но опять же, у вас будет ребенок. Может быть, у вас есть какие-то черты лица, с которыми вам действительно нужно быть осторожными и делать все правильно, чтобы они были похожи на этого конкретного ребенка, потому что многие дети похожи друг на друга. Хорошо, как видите, я здесь последние штрихи прически. Сумки отнимают много времени, и я всегда смотрю налево и кладу их как можно ближе, действительно смотрю на них и просто прорабатываю все эти детали. А потом пора спать, потому что это название этого видео.Но для этого мы воспользуемся карандашом HB. Почему? Потому что они легче. Итак, вы можете размазать их немного, как мы, например, три на два. Но это будет выглядеть намного темнее. Итак, видите, сначала я определил области, так что это похоже на треугольник. У вас треугольная площадка. Ах, и тогда, и тогда вы могли видеть, может быть, это немного отключено от экрана. Я прошу прощения за это. Но, ммм, вы могли видеть, что я делаю, я, вероятно, делаю это правильно, верно. Вы мне доверяете, правда? Я не притворяюсь, так что да, да, вы рисуете это, но, черт возьми, карандашом.Вы должны убедиться, что между ними есть белые области, белые линии, белые стремятся к белым областям. А затем пальцем осторожно размазываете его и следите за тем, чтобы не размазывать те области, где он должен быть. Какие? И тогда вы не будете так сильно нажимать на карандаш HB, потому что даже HB иногда может быть в темноте. Так что, если вы действительно не доверяете себе в это время, возможно, вам стоит купить карандаш до H или что-то еще более легкое. Но да, по сути, просто нарисуйте все эти маленькие линии и почти не коснитесь бумаги.Это то, что вам действительно нужно, чтобы диод едва касался бумаги, а затем размазывал ее. Итак, есть переход. Я не знаю, почему это все еще записывается, но, ладно, перейдем к следующему видео 7. Урок 6 Первый глаз и детали: Хорошо, в этом уроке мы будем рисовать глаза. Итак, левая сторона, это ее правый глаз, а это наш левый, не имеет значения как. Он так сказал. Сначала Z мог видеть, что я заканчиваю некоторые детали волос, нижнюю часть, эти волосы, которые распустились и имеют все эти взъерошенные формы, и ах, да, я использую в основном карандаш 3b.Потому что я не очень боюсь испортить дело, потому что здесь волосы. Ничего страшного, если вы напутаете несколько строк. Я только что объяснил это в последнем видео, и, возможно, она играет под музыку, пока вы смотрите, как я рисую. На самом деле это действительно просто. Я имею в виду, вот видите, я использую карандаш HB Teoh, чтобы создать еще несколько теней на рукаве, ее одежде и сделать плавный переход. Видишь ли, я использую свой палец, чтобы размазывать его время от времени, и, мм, это сделало бы тебя лучше, так что да, хорошо.Я не хочу утомлять нас. О, позвольте мне придумать несколько шуток, а пока я могу вам рассказать, на самом деле, просто продолжайте смотреть. Итак, вот это. Ах, эта картинка начинает выглядеть действительно хорошо, так что вы можете видеть все слои в волосах. Вы можете увидеть разводы в тени, и рукав выглядит действительно хорошо. И с этим все будет кончено. И все это в карандаше HB. Большая часть причесок сделана карандашом три B. Вы должны сделать его действительно темным и, ну, здесь усовершенствовать некоторые формы этого рукава.Так что да, это просто много деталей. Вы могли видеть, что это требует большой работы. Не ждите, что это займет минут 20 или что-то в этом роде. Я имею в виду, что у моего видеокурса такая длина, может быть, но ах, все это ускорилось. Так что да, взгляните на это. Теперь я немного увеличил масштаб, ах, чтобы вы могли внимательнее рассмотреть детали, я использую свой карандаш Three B и проверяю, что он острый. Вы не хотите, чтобы он был слишком блокирующим, а затем начинал работать с левой стороны, потому что, если вы начали с правой стороны, вы размазываете бумагу.Я не хочу слишком много объяснять из того, что уже объяснял ранее. Но, как вы можете видеть, брови немного темные, а верхняя часть глаза действительно темная. А потом зрачок и Айрис довольно темные. Но в нем всегда есть свет. Вы могли видеть, что там есть что-то вроде небольшого света, который виден прямо там, и здесь тоже, потому что там огни, независимо от того, был ли я думаю, что это было за пределами солнца, вероятно, попадают в глаз. И поскольку глаза похожи на стеклянную вещь, он это отражает. И так оно … гм … оно отражается от этого света.Поэтому они всегда должны следить за тем, чтобы в глазах было немного света и в них не было неодушевленных предметов, что-то вроде преувеличения. Так что они поместили туда около 55 различных лампочек или даже лампочки в форме историй чего-то. Хм, а потом, да, я обошла твою глазницу, потому что там немного тени, и будь с этим очень осторожен. Видишь ли, я все еще использую три карандаша B, но это потому, что я использовал. Большая часть IRA находится в верхней части глаза, на всех этих темных пятнах и немного на волосах.Но когда я делаю ах, тени от глазниц и прочее, я предпочитаю использовать карандаш HB. Все дело в использовании правильного карандаша, в том, как сильно вы нажимаете на бумагу и в каком направлении. Здесь сказано, что я вижу, что я даже использую хороший карандаш B для некоторых волос, потому что я не хочу быть слишком темным в этих областях. Так что это действительно зависит от того, где вы рисуете. Итак, вы все еще можете видеть, что на столе все еще есть два огня, но я коснусь этого позже, потому что здесь все не так. Видите, и так, да, вся эта область прямо здесь какая-то темная.Так вот что здесь заполняется. А вот несколько световых линий, которые все еще движутся вверх друг к другу, и вы просто отточили детали. Теперь, когда эта линия видит эту линию, эту идею здесь, а затем это проходит под глазами. Но не делайте его слишком темным, иначе он будет выглядеть старым или усталым. Жутко. Может, даже так, так что всегда будь осторожен с этим. Используйте легкий карандаш HB для чего-то вроде этого, и, как вы можете видеть, я приложил бумагу очень близко, чтобы я мог видеть ее, чтобы я мог положить ее прямо рядом с ней.Так что промежуток времени между просмотром ожерелья и рисованием на бумаге не слишком велик. Да, под ожерельем есть тень. Ты видишь это? Так что это похоже на прямую, почти прямую тень. Круглые формы на нем почти не видны. А, но да, когда они просто создают формы этих предметов ожерелья, кругов, этих шаров, чего бы они ни обновляли, вы знаете, Б, давай. Это то, что это называется? Это мой английский. Кстати, если вы не знали, я на самом деле голландец.Так что английский — мой второй язык. Так что ожидайте займов НАТО, как Винсент Ван Гог. Забавный факт о Сиде. Итак, пока мы наблюдаем за развитием этого процесса, мои родители действительно назвали меня, когда они проезжали улицу Винсента Ван Гога по дороге в больницу, и имя еще не придумали, и увидели улицу Винсента Ван Гога в Нидерланды. И ладно, это хорошее с сексуальной точки зрения имя. И, как ни странно, я оказался единственным, ммм, взволнованным артистом Артура в этой семье. Итак, как вы видите, я использую его карандашом HB слева здесь, на щеке, потому что здесь на него попадает какая-то тень.И тогда вы должны представить, что эти дискообразные волосы на щеке очень светлые, потому что они выделяются. Это не череп. Кожа имеет форму черепа. Итак, вот тень от этой щеки. Но год должен быть действительно ярким, действительно здесь. О, это нормально, добавить сюда все эти кнопки теней, вам нужно создать плавный переход. Два слова, которые выделяют. Это как по щеке, куда попадает свет. И затем, в тени под носом, конечно. Очень важно. Эта линия могла бы быть немного темнее, как вы видите, как я здесь делаю.Это все возможно. Но, да, мы коснемся этого в следующем видео, поэтому обязательно посмотрите следующее видео, чтобы 8. Урок 7 Тени на лице: в этом видео мы поговорим о гораздо большем количестве теней. И, как вы можете видеть, я уже начинаю использовать свой палец, чтобы размазать эту щеку, потому что, да, она не должна выглядеть как линии, как должно быть. И здесь вы обойдете эту часть C, потому что это она. Здесь все еще есть основные моменты, верно? Есть эта небольшая область, и затем я использую свой карандаш Teoh, чтобы сделать все это немного темнее. Вот как вы начинаете с света, Teoh, от немного темнее до немного темнее.Это процесс. Вы не можете быть нетерпеливыми. Потому что, если вы так и собираетесь просто поместить туда все эти темные области, на самом деле, я думаю, что лучше сделать немного на одной стороне лица, а затем немного где-то в другом месте. Пока вы не превращаете все в песню, вы не начинаете с той стороны, где находятся ваши руки. Так что, если я правша, не начинайте с правой стороны. Я уже упоминал об этом раньше, но убедитесь, что вы как бы уравновешиваете это. Итак, просто сделайте все с одной стороны, а затем выясните только, что вам нужно создать такой же контраст в других частях лица.На самом деле мне не нравится эта идея. Мне нравится немного подправить часть лица здесь, затем немного здесь, а затем медленно начать работать вокруг рта карандашом HB. Конечно, потому что соул светится, все очень светло. Что в конечном итоге будет выделяться, так это темные уголки, которые вы можете видеть внутри рта, а также это немного более темный Тосо. Я касаюсь этого. Всегда следите за тем, чтобы верхняя губа была немного темнее нижней. В данном случае это действительно так.Вы можете увидеть это на фотографии, но во многих случаях, если вы этого не видите, всегда лучше сделать верхнюю губу немного темнее. Это просто уловка, которую я использую. Иногда. Я, ну, иногда ты так поступаешь, когда я живу. Портреты. Когда они сидят навязано 20 минут, особенно тогда это сразу заставляет их выглядеть Бейлора, если вы это сделаете. Так что это всего лишь маленькая уловка. Конечно нужно. Если вы делаете фотографию, вам действительно нужно посмотреть, если это так. Но это. Вы можете видеть, что я начинаю делать правильную сторону здесь, и вы можете сказать что-то вроде «Ну, это глупо, потому что тогда вы могли бы размазывать это, не так ли? Но на самом деле это очень близко.Я все еще могу положить туда руку, и они не такие темные. Так что это еще одна вещь, эти волосы, которые эти линии и я делаю. Они не такие темные. Так что, даже если я возьму его за руку, он не пачкается так сильно. Итак, есть тень под подбородком в области шеи. Все очень гладко. Так что нет, понимаете, я просто немного поправлюсь. Но потом я сразу же размазываю его, и мне не нужны направления. Он Иногда направление выглядит так, потому что я этого не хочу.Видите, вы могли видеть, что я не перехожу из левого нижнего угла в правый верхний. В этом случае я на самом деле следую направлению формы лица. Теперь, рот, да, это будет проблемой, вы знаете, я использую карандаш HB Teoh, давайте сделаем эти уголки рта темным. Это то, что вам тоже следует делать, если вы не уверены, если вы собираетесь делать это правильно с формой, потому что с этим нужно быть очень осторожным, я бы хотел сказать, зубы очень, очень важны.Итак, если вы не совсем уверены, возможно, рынок поставит границы, где вы это раскрасите? Где вы сначала заполните все это карандашом HB, как я сейчас делаю с правой стороны. А затем возьмите карандаш три b, затем возьмите карандаш более темного цвета и скажите: «Хорошо, теперь, теперь я могу это почувствовать». И теперь я знаю, где остановиться, где Линус Итак, да, верхняя часть верхней губы теперь будет немного темнее. Я начинаю с правого глаза, верно? Мне нужно быть меньше левого глаза, потому что он дальше от нас.И поскольку мы … мы сделали контур, у нас уже есть эта форма, так что она будет на 100% точной. Но тогда вам просто нужно почувствовать тень, поэтому под глазом должна быть небольшая тень. Видишь эти сумки? Ничего страшного, если они немного. Только не делайте слишком темным. Если только вы не хотите, чтобы производитель выглядел усталым, верно? Затем использовал темный карандаш. Тогда я так что теперь я просто сравнил его, как будто мне, возможно, придется немного подправить другого я. Я беру темный карандаш, и вы могли видеть, что я думаю, что на этой фотографии у нее немного макияжа.Как и морщинки вокруг глаз. Вы, вероятно, воспользуетесь для этого подводкой для глаз. Они тоже немного темнее. Всегда следите за тем, чтобы эти маленькие белые пятна оставались открытыми, чтобы на них попадал свет. Верно? Итак, это глаза почти готово. Это еще несколько деталей, которые мы можем добавить, а затем они должны быть расширены. Теох. Вы знаете, что есть еще тени. Очень тонкие тени, чтобы подняться туда, где бровь нет бровей, там немного темнее, у меня темнее. Итак, вы можете использовать для этого карандаш. Вы можете использовать его в карандаше Three B, но тогда вы не будете так сильно давить на бумагу.Вы должны быть осторожны с этим. Итак, я доделываю немного тех волос слушания. Я просто стараюсь не пользоваться мышью. Он мог сказать, что я не очень люблю чистить зубы. Я имею в виду рот. Хорошо, это нормально, правда? Зубы всегда самая сложная часть, и я всегда говорю: «Ах, я просто приберегу это на потом». Так что сначала я делаю все самое интересное. Но, знаете, в конце концов вы дошли до этого. Итак, посмотрите на эту тень на носу. Здесь, прямо здесь. Видеть? Так что не забывай об этом.И будьте осторожны, потому что если вы просто проведете линию, это будет выглядеть глупо. Это будет выглядеть очень странно. Итак, вы хотите убедиться, что все идет гладко. Здесь все тень Т. Я начинаю, наконец, прорисовывать некоторые формы зубов очень светлым карандашом. Используйте очень легкий карандаш HB. Хорошо, но, может быть, даже молниеносно, потому что ты не хочешь испортить зубы. Во всяком случае, есть что-то, что можно отнять. Эти уроки не измеряют. Тебе тоже не стоит покупать себе ничего другого, но я имею в виду, что это одна из самых сложных частей, на мой взгляд.Теперь, если вы не согласны со мной, обязательно поставьте что-то общее в конце этих видео или что-то еще и скажите мне, что вы ошибаетесь, Винсент. Зубы на самом деле самая легкая часть. Моча идиотов. Отлично. Тогда я отвлекся. Я заберу все это обратно. Мне просто нужно было понять, что я просто не умею рисовать этого парня, которым на самом деле мог быть я. Итак, вы видите взятый карандаш HB fordo для волос с правой стороны. А из-за этих морщин вокруг рта, а? Эти вещи возникают, когда ты улыбаешься. Очень важно начинать с легкости, потому что он начинал с темноты.Чем больше вы подчеркиваете этих людей, тем старше они выглядят. А поскольку ей всего 25 лет, да, ему сейчас только 25, и она не должна выглядеть слишком старой. Так что хорошо, запомни это. Увидимся в следующем видео. Как будто в Токио выходит в эфир даже больше, чем вы могли видеть мои некоторые из моих удивительных навыков рисования и кофе. Какой идео 9. Урок 8 Зубы: нормально. Вы в этом видео, мы будем делать зубы, хотя это действительно самая сложная часть. Так что сначала я все еще буду пытаться этого избежать. Итак, вы создаете эту тень здесь, потому что подбородок как бы округлый, и ее подбородок не так сильно выделяется, но вы все равно можете видеть что-то вокруг формы корабля.Итак, здесь вы пытаетесь создать это ощущение округлости, но рисуя вокруг него светлым карандашом, создавая тень, а затем пальцем растушевывая ее, просто пытаясь сделать переход не очевидным. Потому что, как я уже сказал, ее подбородок не так сильно выделяется. Теперь подбородок ее сестры выделяется еще больше. Я видел ее сестру, и ее джин намного крепче. Так что должны были ее нарисовать. Да, я бы стал. Я бы сгладил это еще больше и сделал бы контент более контрастным. И позвольте мне сделать это для вас больше.Тебя это не беспокоит, правда? Итак, да, это зависит от человека. Гм, а потом я использую сторону ластика. Как видите, там нет ничего. Отправил любой карандаш, потому что я не хочу размазывать его, просто хотел избавиться от небольшой тени. Так что да, на самом деле это не так: сначала ты делаешь, а потом делаешь лепку, я знаю, что ты действительно просто, эм, немного подправляешь кое-что здесь и там. А затем вы сравниваете, смотрите на изображение и думаете: «Хорошо, здесь еще нужно немного больше тени».Здесь должно быть темнее. Здесь мне нужно еще немного сгладить. И поэтому вы как бы делаете весь рисунок сразу, и мне нравится это делать. Так что делать это не обязательно. Но если я сделаю это таким образом, то я смогу перейти от светлого к темному, и я смогу постепенно создавать маур, ммм, трехмерные эффекты в картинке, как будто мне не нужно любить, ах, рассматривать все эти вещи как отдельные элементы . Они работают вместе, они все части ее лица. Таким образом, они все вместе создают лицо.Что теперь? Я расскажу о зубах. Убедитесь, что пистолеты достаточно большие, чтобы хватить на вас. Иногда делаю зубы, а то зубы ждали. Давно посмотрим, в этом случае они тоже идут. Таким образом, мы должны убедиться, что темнота под зубами достаточно велика, чтобы дать нам два больших объекта. Просто у него должны были быть действительно большие верхние зубы. Но он должен быть достаточно большим, чтобы он был очень подробным. Должен быть достаточно большим, чтобы зубы не казались слишком длинными. Это зубы кажутся очень длинными, очень длинными, закрытыми, узкими.Тогда похоже, что у нее просто действительно тупые зубы, ну, тупой прямо из Диснея. Могу я упомянуть об этом без предъявления иска за нарушение авторских прав? Ладно, у такого тупого действительно длинные передние зубы. Так что здесь я увеличиваю еще больше. Извиняюсь. Я тут немного прикрываю рукой, но и даже ластиком. Но потому что я думаю, что, возможно, немного пропустил ту жевательную резинку. И даже ластик, он оставляет немного тени, что мне не очень понравилось. Это не имеет большого значения.Так что вы должны быть очень осторожны с этими зубами. Видишь ли, я действительно пытаюсь его вообще не размазать. И не используйте карандаш три b. Кроме уголков рта, пожалуйста. Или это может быть незаметно. Лежит под зубами. Но теперь, когда орудия должны быть сделаны светлым карандашом, и вам нужно попытаться придать форму, правильно и тень увидеть, что они тень в другом. Большинство уголков рта действительно плачут. Он действительно темный, но он не просто переходит из черного в белый.Это постепенно, как будто на зубах в углу все еще есть небольшая тень, а зубы в дальнем углу за секунду затеняются сильнее, поскольку они погружены в угол. Если вы понимаете, о чем я? Так что вам нужен палец, чтобы он тоже выделялся. Итак, да, эти линии должны быть там, но сделать их очень тонкими. Многие огни всегда могут сделать его темнее. Легче сделать сложнее. Вы же не хотите напортачить, как я с ластиком, а потом узнать типа: «О, теперь я не могу больше ничего менять», а затем выбросить всю картину.Вы могли бы сделать? Вы только что сделали все эти волосы и закрепили другие элементы лица. Так что вы не хотите делать это, чтобы вы могли видеть, что я добавляю немного тени в дальнюю сторону зубов, что очень важно. Я даже не стал так сильно его ускорять, потому что для вас я замедлился, потому что это очень важная часть этой картины. Вот что делает видео немного длиннее. Но тогда, по крайней мере, вы увидите это в замедленной съемке, детка, давай посмотрим. На самом деле это не замедленная съемка. Это точная скорость, на которой я рисовал.Да, поехали. Вот рот. Довольно похожий дом, довольно точный. Итак, перейдем к следующему видео и закончим с этим. 10. Урок 9 Растушевка и растушевка лица: Хорошо, мы наконец закончили с действительно твердой поверхностью зубов. Да, вы видите, я все еще над этим работаю. Просто поправлю несколько строк здесь и там. Верхняя губа, может быть, немного темнее, решила мягче. Может сделать его более заметным, потому что вы не хотите, чтобы эти зубы выделялись отдельно. Вы хотели быть похожими на эту старую штуку из зубов.Так ты действительно не хочешь, чтобы эти строки сильно выделялись, хорошо? Потому что это выглядит глупо. Таким образом, темные, темные стороны уголка рта я сильно выделяюсь на контрасте с зубами в совокупности всех зубов. Так что если вы немного прищурите глаза, вы не увидите все эти большие жирные линии, разделяющие зубы. Вы этого не хотите. Хорошо, вот вы это можете увидеть. Я просто немного поправляюсь. Я смотрю на это и говорю, что хорошо, знаешь что? Это могло бы использовать немного больше тени.Эти, эти волосы могли быть немного темнее. И это то, что вам нужно делать. Просто постоянно смотрите на это. Иногда может быть даже хорошо отойти от рисунка и вернуться на час позже или на день позже, просто посмотреть и сказать: «А, знаете, я был так увлечен этим, что не заметил этого, но затем, на первый взгляд, мы видим, что это сразу бросается в глаза, а иногда вы этого не видите, если вы в процессе, если вы прорабатываете все эти детали, так что это еще один небольшой совет от меня.Если вы не уверены в том, все ли вы делаете идеально, уйдите или попросите кого-нибудь взглянуть на это, и тогда они могут указать на что-то, а затем будут открыты для критики. У тебя нет большого эго, правда? Не имейте такого большого орла, как я. А потом спросите его об их мнении, и они могут сразу увидеть то, что вы упустили. Это что-то другое. Итак, это очень короткое видео, просто чтобы подправить. Вы могли видеть, что это просто добавление некоторых теней и ах, нет, всего сложного.Я просто хочу убедиться, что есть контраст между волосами, темными глазами и уголками рта. Э-э, а затем сравните это с тенями на лице здесь. Хорошо, перейдем к следующему видео. Давай закончим с этим. 11. Урок 10 Одежда и складки: Хорошо. Как видите, это видео находится у меня в офисе, потому что моя последняя жена жила с машиной, и я должен переделать это видео, потому что по какой-то причине я потерял файл. Итак, я заканчиваю прическу с правой стороны. И как вы могли видеть, как он там заканчивает, слышит от парней, как эти маленькие точки в них, такие маленькие, я не знаю, как их называть, но в них есть некоторые детали.И теперь я чувствую себя в безопасности. Тео, добавьте много черного и темного к волосам с правой стороны, потому что все остальное уже сделано. Итак, теперь мы добавляем некоторые детали к рубашке, понимаете? И колье почти готово. Мы с Джилл видим все эти состояния, все эти детали. Это забавные моменты, потому что у вас действительно нет Тео. На экране что-то есть. У вас действительно нет Тео, чтобы все было идеально, потому что если вы пропустите точку даже на рубашке или что-то еще Да, это нормально, вроде и некоторые искусства могут показаться некоторое время, тогда вы недостаточно точны, и это не полностью реалистично.И это не то же самое. А если серьезно, ребята, не могли бы вы потратить много времени на подобные вещи? Или вы бы просто потратили много времени на лицо? О, оба. Да уж. Нет нет нет. Лицо имеет наибольшее значение, и особенно если вы собираетесь портретировать кого-то другого, они действительно не будут заботиться обо всех этих глупых мелких деталях, которых нет на лице. Потому что больше всего их волнует, чтобы это выглядело так, как будто человек должен выглядеть, что в данном случае правильно, это работает.Похоже на нее. Верно? Так что да, все эти детали что-то добавляют, и вам действительно нужно потратить на них некоторое время. Но не обязательно быть в этом большим перфекционистом. На самом деле это просто пустяк, который заполняет все остальное. Ах, и это просто, ах, помогает вам, Ах, выделить картинку и сделать ее немного более реалистичной. Видеть? Итак, напишите все эти мелкие детали черным карандашом that three b, потому что они действительно темные, и когда это помогает. Что делает этот образ лучше, так это то, что темнота в колье и рубашке образует область шеи и радужную рубашку на лице. вещи.Выделитесь больше, потому что эти пятна выделяются сегодня. Так что там так темно, что они выделяют белый цвет. Имеет ли это смысл? Я думаю, что так или иначе, так что да, мы добавляем все эти мелкие детали, и вам может потребоваться время. Как видите, я прибавил девятку. Я тоже потратил некоторое время на это, и буквально просто включил музыку, выключил свои мысли и просто смотрел на картинку и просто как бы заполнял пробелы. Это действительно то, что есть. Я имею в виду, ваш учитель, вероятно, учил вас раскрашивать между строк, когда вы были маленькими.Это действительно то, что вы делаете. Итак, да, вы добавляете еще несколько строк, потому что так выглядит их майка. А иногда, да, я просто вижу мелочь. Он в лицо, и я хотел бы коснуться этого. Итак, я делаю это. Похоже, я здесь очень быстр. Аксель раскручивается, а затем, да, для этой части рубашки нужен карандаш с тремя буквами B, потому что он действительно темный. Поэтому они очень сильно нажимают на эти темные области, и они по-прежнему используют карандаш 3 B в областях, которые выглядят как темные и темные.Но есть еще, знаете ли, достаточно темная, чтобы цвет рубашки все еще делал ее довольно темной. Я имею ввиду, это просто цвет. На его рубашке, как вы можете видеть здесь, все эти маленькие точки на этих маленьких кружочках. Я не собираюсь тратить свою жизнь на их совершенствование. Не думаю, что это очень необходимо. Если вам не заплатят 1000 долларов за этот портрет, тогда, да, я бы, вероятно, потратил еще несколько часов на то, чтобы сделать его совершенно правильным. Но я не знаю. Так что, управляй большинством. На самом деле это просто лицо и все такое. Так что мы продолжим в следующем видео с того, что я уже снял до того, как потерял эту песню.И спасибо за просмотр CNN. Превосходно. 12. Урок 11 Последние штрихи: Поздравления. Вы добрались до финального видео-рисования этого класса или курса, или как бы вы это ни называли. И поэтому, ммм, не переезжай сюда, убирайся с дороги на несколько миль. Итак, мы собираемся сделать ожерелье. И эти детали действительно дополняют все остальное, потому что они контрастируют с областью шеи. Так что, потому что они темные и все такое. Итак, да, мы просто подправим это карандашом три б, потому что они такие темные.А потом, когда это будет сделано, портрет почти готов, и на следующем уроке мы рассмотрим некоторые из этих вещей. О, ты узнал все те замечательные советы, которые сделают тебя портретом, миллионером. Нет, этого не случится. Хорошо? Пожалуйста, не цитируйте меня по этому поводу. Эй, я вообще-то заработал сотни. Думаю, я бы заработал тысячи долларов, просто посещая ярмарки и всех несчастных, или просто выполняя побочные задания, которые люди заказывали в Интернете. Так что есть способ заработать на этом.Но вы знаете, это, конечно, уроки не о деньгах. И вот моя подпись, вот и последний портрет. Полностью выглядит как полностью похоже на фотографию. Здесь действительно хороший контраст между черными участками волос, а затем, ладно, двигайте мышью. А затем эти тени на рукавах, шее и на лице делают все это действительно красивой картиной. Надеюсь, вы многому научились из этого. Переходим к следующему уроку. Дайте мне еще несколько минут, чтобы пройтись.Просмотрите некоторые из этих советов, которым я вас уже научил, чтобы вы не запомнили. И я просто сказал, что сказал это, не так ли? Я имею в виду, чтобы вы не забыли, так что я не помню. Боже мой. Хорошо, так что он, давай пойдем в следующий класс, закончим все это дело, чтобы ты мог пойти домой и принять меры. Примите меры к созданию собственных портретных отпечатков. Заклеймите одну из этих вещей, и тогда, да, я просто пытаюсь заполнить время, не так ли? Погнали. Пошли, пошли 13. Краткое содержание Урока 12: хорошо, я сказал, я знаю, что это точно такой же экран, который вы видели в начале урока, но я просто хотел, чтобы вы поняли, что эти элементы действительно отключены.Это основные советы, которые следует учитывать при рисовании портрета: всегда создавайте контраст. Используйте эти два карандаша. Убедитесь, что если вы правша, вы начинаете с левой стороны. Размажьте пальцем, поэтому убедитесь, что вы знаете, что участки должны быть гладкими, а не волосы. Слишком много, чтобы слышать слишком много, потому что есть линия. Итак, волосы, которые я ах, очень осторожные его зубы вложили в них целый урок, и вы могли видеть, как я был осторожен с этими, ммм созданными слоями волос, делает верхнюю часть глаз темнее, чем нижнюю.В ее случае у нее карие глаза, поэтому глаза или даже темнее. Но даже у людей с голубыми глазами вроде меня все равно верх темнее. Не подводите черту под понятием. Здесь тоже сделайте красивые формы. Форма лица имеет большое значение, поэтому, да, используйте эти очертания, и да, если вы не хотите ставить его напротив окна, где у вас нет светового короба, который вы могли бы полностью оценить. Но я рекомендую вам сделать это в любом случае, потому что тогда вы получите правильные пропорции, а затем положите бумагу как можно ближе к вам.Надеюсь, ты многому научился. Я думал, что это было очень весело. Я всегда любил рисовать. И я надеюсь увидеть вас в другом классе или другом видеокурсе, чтобы я мог больше рассказать вам о своих удивительных художественных навыках. Да уж. Винсент Ван Гог. Винсент Ноут. Верно. Моя фамилия, кстати, произносится в этой ноте как s o. Я больше не буду тратить ваше время. Спасибо за просмотр 1,000,000. Спасибо. И увидимся позже. Дайте мне знать, если у вас есть какие-либо комментарии или вопросы. Спасибо за просмотр
Карандашный рисунок по фотографии в Photoshop
В этом уроке я покажу вам, как создать реалистичный карандашный рисунок из фотографии в Photoshop.
Этот эффект очень прост; вы можете применить его практически к любому изображению, но имейте в виду, что он будет выглядеть лучше, если у вас есть объект с белым фоном или без фона.
Вы можете следовать своему собственному изображению, но имейте в виду, что вам может потребоваться ввести другие значения, чтобы они работали с вашим изображением.
Оставляйте комментарии или вопросы ниже и не забудьте подписаться!
Шаг 01 — Извлечение фона из переднего плана
Этот эффект работает лучше, когда вы извлекаете фон из переднего плана.
Для выбора объекта вы можете использовать инструмент «Быстрый выбор». Затем вы можете щелкнуть значок «Маска слоя», чтобы создать маску из выделения. Фон будет скрыт.
Шаг 02 — Преобразование фотографии в смарт-объект
Всегда полезно работать неразрушающим образом, чтобы вы всегда могли вернуться и отредактировать свои настройки позже.
Чтобы преобразовать слой в смарт-объект, щелкните слой правой кнопкой мыши и выберите « Преобразовать в смарт-объект ».”
Шаг 03 — Создание эффекта рисования основной линии
Чтобы создать основной эффект рисования линии, сначала продублируйте смарт-объект, нажав Ctrl J (Mac: команда J).
Затем перейдите в Image> Adjustment> Invert.
Затем вы можете изменить режим наложения слоя на Color Dodge.
Чтобы сделать линии видимыми и создать эффект рисования линий, выберите «Фильтр»> «Размытие»> «Размытие по Гауссу».
Шаг 04 — Использование угольного фильтра для добавления затенения
Дублируйте исходный смарт-объект, перейдите к
Установите режим наложения на «Умножение», чтобы сохранить темные пиксели и скрыть яркие.
Шаг 05 — Используйте фильтр «Найти края» для добавления линий
Дублируйте исходный смарт-объект.
Затем обесцветьте слой, выбрав Image> Adjustment> Black and White.
Затем перейдите в «Фильтр»> «Галерея фильтров» и выберите «Стилизация»> «Светящиеся края». Отрегулируйте соответственно.
Нажмите Ctrl I (Mac: Command I), чтобы инвертировать пиксели и сделать белые линии черными.
Чтобы черные линии оставались черными, установите Режим наложения на Умножение.
Посмотрите оригинальное руководство 2015 года здесь. Загрузите ресурсы для оригинального руководства здесь:
Окончательное изображение
Перетащите ползунок, чтобы увидеть до и после
Как превратить изображение в рисунок в Photoshop
Бекки Килимник
Иллюстрации могут сделать ваш сайт электронной коммерции более привлекательным и стильным. Однако создание иллюстраций (или найм опытных иллюстраторов) может быть дорогостоящим и трудоемким.
К счастью, вы можете узнать, как превратить изображение в рисунок в Photoshop CC 2019, выполнив следующие действия. Изображения объектов, изолированных на белом фоне, лучше всего подходят для этой техники, что делает ее отличным вариантом для изменения или улучшения фотографий продукта.
Перед тем, как начать: как очертить изображение в Photoshop
Если вы хотите превратить фотографию в карандашный набросок в Photoshop, но не хотите, чтобы она выглядела так, как в Photoshop, вам нужно обратить внимание на детали и правильно подготовить изображение, прежде чем применять какие-либо фильтры. .
В следующем уроке мы рассмотрим один метод, который покажет вам, как безупречно преобразовать ваше изображение в карандашный набросок, а затем обсудим конкретные инструменты, которые вы можете использовать для достижения других эффектов контуров изображения в Photoshop.
Не все фотографии одинаковы, поэтому вам нужно будет использовать свое суждение при настройке фильтров, размытия и непрозрачности слоев каждый раз, когда вы используете Photoshop для преобразования фотографии в линейный рисунок, используя следующие шаги.
Как превратить картинку в рисунок в Photoshop
Отрегулируйте контрастность фотографии
Настройте слои
Преобразуйте изображение в оттенки серого с помощью корректирующего слоя
Преобразуйте фотографию в рисунок
Установите цвета фона и переднего плана
Добавьте штриховку карандашом к изображению
Добавьте к изображению эффект штриховки
Сделайте ваши последние настройки
Шаг 1. Отрегулируйте контрастность фотографии
На фотографии в качестве примера изображение обуви и солнцезащитных очков значительно контрастирует с белым фоном.Однако изображение кошелька для мелочи и флакона с духами настолько светлое, что почти сливается с фоном.
Мы настроим контраст всей фотографии, чтобы сумочка и тубус выделялись больше.
Перейдите на панель Layers и убедитесь, что выбран слой, содержащий ваше изображение. Если вы работаете со сведенным изображением (например, JPG), этот слой будет заблокированным фоновым слоем.
Выберите Изображение> Коррекция> Кривые в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения Photoshop.
Появится диалоговое окно Curves . Убедитесь, что установлен флажок Preview .
На графике в левой части диалогового окна щелкните по середине линии, идущей по диагонали через график, и потяните вниз, создав изогнутую линию на графике. Вы заметите, что темные области изображения станут темнее, а более светлые области останутся светлыми.
Примечание. Если вы работаете с изображением CMYK, потяните вверх середину линии, а не вниз.
Когда вы будете удовлетворены повышенной контрастностью изображения, нажмите OK .
Шаг 2. Настройте слои
На панели Layers дублируйте слой, содержащий ваше изображение, три раза, чтобы у вас было четыре идентичных слоя.
Чтобы дублировать слой, выберите слой на панели Layers , щелкните меню панели Layers в верхнем правом углу панели и выберите Duplicate Layer .
Шаг 3. Преобразуйте изображение в оттенки серого с помощью корректирующего слоя
Выберите дублированный слой в верхней части панели Layers .
Выберите значок Adjustment Layer внизу панели Layers (значок выглядит как наполовину черный, наполовину белый круг). Выберите Hue / Saturation из раскрывающегося меню.
Вы только что создали корректирующий слой для Hue / Saturation , что означает, что все слои, которые появляются под корректирующим слоем, сохранят свойства Hue / Saturation , которые вы установили для этого корректирующего слоя.
Не снимая выделения с корректирующего слоя, перейдите на панель Properties , которая по умолчанию расположена справа от изображения. Если вы не видите панель « Свойства », вы можете выбрать «Окно »> «Свойства » в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения Photoshop.
Вы увидите три ползунка на панели Properties : Hue , Saturation и Lightness . Перетащите ползунок Saturation до упора влево, чтобы значение, указанное для Saturation , теперь было -100.
Ваше изображение теперь отображается в оттенках серого.
Как преобразовать изображение в оттенки серого: дополнительный метод
Наличие корректирующего слоя Hue / Saturation делает изображение в оттенках серого, но если вы хотите полностью удалить из изображения все цвета во время работы, вы можете преобразовать изображение в оттенки серого, выбрав Изображение> Режим> Оттенки серого в раскрывающемся меню вверху окна приложения.
Если у вас есть корректирующий слой при преобразовании в оттенки серого, корректирующий слой будет удален.
Шаг 4. Преобразуйте фотографию в рисунок
На этом этапе вы узнаете, как очертить или обвести изображение в Photoshop, используя серию эффектов слоя. Если ваша цель — создать только контур фотографии, вы можете решить, что фотография завершена после этого шага.
Сделайте два верхних дублированных слоя невидимыми, щелкнув значки глаз рядом со слоями на панели Layers . Затем выберите видимый слой, второй снизу панели «Слои».
Щелкните раскрывающееся меню в верхней части панели Layers рядом с Normal . Выберите Color Dodge .
Не снимая выделения с того же слоя, инвертируйте изображение, набрав CTRL + I (COMMAND + I на Mac). Вы также можете инвертировать изображение, выбрав Изображение> Коррекция> Инвертировать в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения Photoshop.
Затем выберите Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу из раскрывающегося меню в верхней части окна приложения.
В появившемся диалоговом окне Gaussian Blur перемещайте ползунок, пока изображение не станет похожим на рисунок линии.
Перемещение ползунка влево приведет к более тонким линиям; перемещение ползунка вправо и увеличение размытия приведет к сгущению и затемнению линий и добавлению оттенков к изображению.
Убедитесь, что Предварительный просмотр отмечен в диалоговом окне, чтобы вы могли видеть, как изображение изменяется при перемещении ползунка вправо или влево.
Как сделать штрихи на рисованной линии более толстыми в Photoshop
Если вы хотите сделать штрихи рисунка более толстым, продублируйте исходный слой еще раз и переместите новый слой над слоем, который вы только что настроили (слой с режимом наложения Color Dodge).
Выберите Фильтр> Галерея фильтров … из раскрывающегося меню в верхней части окна приложения.
Выберите Glowing Edges под Stylize .Здесь вы можете настроить ширину края в правой части окна. Уменьшение яркости краев приведет к более чистому краю.
Нажмите ОК .
Вернувшись на свой слой, нажмите CTRL + I (COMMAND + I на Mac), чтобы инвертировать слой, и измените режим наложения слоя на Multiply.
Контуры вашего изображения теперь будут толще и темнее.
Шаг 5. Установите цвета фона и переднего плана
На панели инструментов установите для Цвет фона белый, дважды щелкнув значок Цвет фона .В диалоговом окне «Палитра цветов (цвет фона) » щелкните верхний левый угол большого цветового поля.
Затем установите цвет переднего плана на средний серый. Дважды щелкните квадрат Foreground Color на панели инструментов. В диалоговом окне «Палитра цветов (цвет переднего плана) » щелкните в середине левой части большого цветового поля.
Другие цвета в большом цветовом поле (например, синий и красный, видимые на изображении панели Color Picker ниже) не имеют значения, так как вы держите курсор полностью слева от большого цветового поля.
По теме: 9 альтернатив фотографии продукта на белом фоне
Шаг 6. Добавьте штриховку карандашом к изображению
На панели Layers выберите слой над слоем, с которым вы только что работали. Щелкните значок глаза, чтобы слой снова стал видимым. Теперь ваше изображение снова будет выглядеть как черно-белая фотография.
Выберите Фильтр> Галерея фильтров … из раскрывающегося меню в верхней части окна приложения.
В окне Фильтр щелкните папку с пометкой Sketch и выберите Charcoal .
Отрегулируйте ползунки , толщина угля, , , , и , баланс светлого / темного, , пока изображение в окне предварительного просмотра не будет иметь необходимое количество деталей. Помните, что у вас уже есть штриховой рисунок фотографии на нижнем слое, поэтому вам нужно только создать штриховку на этом этапе.
Нажмите ОК .
На панели «Слои» щелкните раскрывающееся меню рядом с Нормальный и настройте Layer Blend Mode слоя угля на Multiply .
Шаг 7. Добавьте к изображению эффект перекрестной штриховки
На панели Layers щелкните значок глаза на верхнем слое, чтобы сделать слой видимым. Теперь все слои должны быть видны на вашем изображении.
Выделив последний слой, выберите «Фильтр»> «Галерея фильтров»… еще раз из раскрывающегося меню в верхней части окна приложения. Если вы видите опцию Filter Gallery более одного раза в раскрывающемся списке, убедитесь, что вы выбрали нижнюю опцию.
В окне Фильтр нажмите на опцию с пометкой Sketch и выберите Torn Edges . Отрегулируйте переключатели в правой части окна, пока не увидите детали изображения.
Когда вы будете довольны появлением фильтра Torn Edges , щелкните значок New , расположенный в правом нижнем углу окна Filter .(Этот значок выглядит как лист бумаги со загнутым уголком, точно так же, как значок Новый слой на панели Слои .)
Вы увидите, что разорванные края дважды появятся в правой части окна Фильтр . Пока выбран верхний экземпляр Torn Edges , щелкните фильтр Graphic Pen и измените Stroke Diagonal на Left Diagonal .
Вы также можете настраивать ползунки для фильтра Graphic Pen , пока не будете удовлетворены изображением в окне предварительного просмотра.Как и в случае с предыдущим слоем, на этом этапе вы создаете только штриховку.
Нажмите ОК .
Измените Layer Blend Mode с Normal на Умножьте , как вы делали с предыдущим слоем.
Наконец, поскольку фильтр графического пера более четкий, чем угольный фильтр, который мы применили к нижнему слою, мы добавим небольшое размытие в движении.
Не снимая выделения с того же слоя, выберите Filter> Blur> Motion Blur из раскрывающегося меню в верхней части окна приложения.
В диалоговом окне Motion Blur установите угол -45 ° и переместите ползунок Distance влево, чтобы создать очень легкое размытие. Убедитесь, что Preview отмечен галочкой, чтобы вы могли видеть размытие, прежде чем применять его.
Нажмите ОК .
Шаг 8. Внесите последние настройки
Вы еще не закончили! Поиграйте с непрозрачностью ваших слоев и очистите все темные пятна, которые вы видите на своем изображении, внесет последний штрих в ваш новый карандашный набросок.
Отрегулируйте непрозрачность слоев
Вы можете настроить непрозрачность двух верхних слоев, чтобы уменьшить интенсивность штриховки карандаша.
На изображении ниже непрозрачность верхнего слоя уменьшена до 60%, а непрозрачность следующего нижнего слоя составляет 70%.
Не следует изменять прозрачность двух нижних слоев, поскольку это может подорвать созданный вами эффект рисования линий.
Убрать артефакты
На изображении в качестве примера есть несколько мест, где белый фон выглядит так, как будто на нем есть пятна или темные пятна.
Чтобы удалить такие темные пятна, нанесите штамп на слои, выбрав все слои, включая корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность» на панели «Слои». Введите CTRL + A + E (COMMAND + OPTION + E на Mac), чтобы создать штампованный слой, который появится в верхней части панели «Слои».
Установите белый цвет переднего плана на панели инструментов и выберите инструмент Brush на панели инструментов . Внутри нового слоя с тиснением аккуратно закрасьте все пятна с помощью кисти.
Известно ли вам обо всех инструментах, доступных в Photoshop CC 2018?
Готовое изображение теперь будет похоже на карандашный набросок.
Теперь, когда вы знаете, как превратить изображение в рисунок в Photoshop, обязательно ознакомьтесь с другими нашими уроками по Photoshop, чтобы улучшить свои навыки.
Просмотрите уроки Photoshop и настройте свои навыки редактирования изображений.
Бекки Килимник
Bio: Имея более чем 18-летний опыт работы в качестве графического дизайнера, Бекки увлечена тем, что помогает людям улучшать их контент, осваивая программное обеспечение для обработки изображений.Бекки работала со множеством образовательных издательств в США и Великобритании и преподавала дизайн в шести университетах.
10 приложений для превращения фотографий с iPhone в рисунки
Фотография
iPhone никогда не перестает развиваться. Кажется, всегда есть новый увлекательный способ проявить еще больше творчества в своих изображениях. Благодаря множеству приложений для редактирования на рынке теперь вы можете превращать свои фотографии в рисунки или другие виды произведений искусства.Фильтры рисования преобразуют ваше изображение в другой тип носителя, например мел, уголь, маркер или карандаш. Следуя нашим 30 лучшим приложениям для редактирования фотографий, мы представляем 10 творческих приложений, которые превратят ваши фотографии iPhone в рисунки или картины, как произведения искусства. Вы часто обнаруживаете, что некоторые люди могут даже не осознавать, что вы начали с простой фотографии.
Прежде чем мы начнем, одно небольшое примечание: лучшие изображения, которые можно превратить в рисунки или художественные работы, имеют высококонтрастные и минималистичные сцены — портреты и архитектурная фотография, как правило, хорошо работают с этими типами фильтров.
1. Artomaton
Откройте изображение и выберите разрешение рисунка и размер изображения, который может достигать 4096 пикселей. Затем выберите художественный инструмент, который хотите использовать, и примените фильтр к своей фотографии. После применения фильтра вы можете настроить такие параметры, как плотность, толщину линии и длину штриха, а также можете добавить поля или виньетку вокруг всего изображения. По-настоящему уникальным Artomaton делает то, что вы можете выбрать угол, под которым свет падает на холст. Вы также можете снять видео о процессе редактирования, чтобы поделиться с другими или пересмотреть его в будущем.
5 инструментов для рисования на выбор
11 холстов на выбор
Параметры фильтра: уголь, цветной карандаш, маркер, масло и эскиз
Искажите изображение в масштабе
Сохранить изображение в высоком разрешении для максимально возможного качества
Подходит для: художников и фотографов, которые хотят пережить или поделиться процессом редактирования.
2. Enlight
Enlight — идеальное приложение для тех, кто хочет выполнять базовое редактирование фотографий, а также хочет превратить свои изображения в произведения искусства.Возможности включают эффекты рисования, правильное изображение, живописные эффекты и фильтры для фотографий. Чтобы преобразовать изображение в рисунок, перейдите в Художественную часть приложения и выберите инструмент «Эскиз». После того, как вы выбрали тип инструмента для рисования, который хотите использовать, вы можете дополнительно настроить его, нажав Инструменты.
16 предустановленных инструментов для создания эскизов с различными штриховками и обводками
Замаскируйте изображение, чтобы применить эффекты только к определенным частям
Объединяйте фотографии и тексты для создания выдающейся графики
Создание абстрактных произведений искусства с двойной экспозицией
Сохранить изображение в высоком разрешении для максимально возможного качества
Подходит для: Графических дизайнеров, как любителей, так и профессионалов.
3. Handy Photo
Handy Photo — еще одно универсальное приложение для редактирования, которое позволяет вам ретушировать, а также добавлять фильтры, рамки и текстуры. Получите доступ к инструменту «Скетч» в разделе «Фильтры». Измените интенсивность краев, яркость и силу фильтра эскиза с помощью значка в левом нижнем углу. Другие функции редактирования приложения включают настройку тона и цвета; ретушь; подвижные объекты с помощью инструмента Move Me; и текстурные наложения.
Более 20 фото фильтров на выбор
Маскирование с учетом краев позволяет применять эффекты к части изображения
Маски эллиптического градиента и линейного градиента обеспечивают дополнительный контроль
Инструменты редактирования на экране легко доступны
Выберите одну из рамок, чтобы завершить свое творение
Подходит для: фотографов, которым нужен сверхбыстрый доступ к инструментам редактирования.
4. iColorama-S
После того, как вы импортировали изображение в iColorama-S, вы выберете размер разрешения — лучше всего выбрать самый высокий из предложенных. Затем нажмите «Меню», чтобы открыть категории. Чтобы получить доступ к инструменту Sketch, перейдите в раздел Style. Когда вы выбрали стиль эскиза, который хотите использовать, отрегулируйте его интенсивность с помощью ползунка «Непрозрачность» внизу. Измените окантовку и уровень тени с помощью значка «Установить» в правом нижнем углу. Обратите внимание, что когда вы сохраняете окончательное изображение, оно будет автоматически сохранено с размером разрешения, которое вы использовали для его импорта.
Несколько живописных стилей, включая стиль эскиза для фильтра рисования
14 вариантов эскиза на выбор
Всего более 300 эффектов
Импорт и использование собственных кистей из Photoshop
Присоединяйтесь к сообществу iColorama-S на Facebook
Подходит для: пользователей Photoshop, которые хотят использовать кисти, с которыми они уже знакомы.
5. Векторная камера Imaengine
Для немного другого вида, Imaengine Vector Camera превратит ваши фотографии в векторную графику или простые геометрические фигуры.Ваши изображения будут выглядеть намеренно неестественными или созданными на компьютере. Импортируйте изображение в приложение, затем выберите один из доступных фильтров, в том числе пластик, двухцветные трафареты и поп-арт. Каждый фильтр можно дополнительно редактировать, чтобы настроить цвет, детализацию и длину штриха.
30 вариантов фильтра на выбор
Нарисуйте пальцем поверх фотографий
Сделайте грубую обработку краев фотографии, чтобы она выглядела нарисованной от руки
Сохранение изображений с высоким разрешением в различных форматах
Импортируйте изображения в другие программы, например Adobe Creative Cloud или Dropbox
Подходит для: Всем, кто любит векторную графику или компьютерный стиль.
6. Perfect Image
Perfect Image — это не только приложение для редактирования, но и создание коллажей из нескольких фотографий. Откройте приложение, выберите значок «Фильтр», а затем выберите фотографию из альбома «Фотопленка» для редактирования. В разделе «Фильтр» можно выбрать один из пяти типов фильтров; используйте раздел «Искусство», чтобы превратить ваши изображения в рисунки с помощью таких фильтров, как «Карандаш» и «Мультфильм».
Замаскируйте фотографию, чтобы применить фильтры к определенным областям
Сложите разные фильтры для уникального внешнего вида
Улучшение изображений с помощью текста и наклеек
Выберите один из множества макетов коллажа
Сохранить изображения в высоком разрешении
Подходит для: Потратьте дополнительное время на поиск идеального набора фильтров для совершенно уникального изображения.
7. Фотолаборатория
Photo Lab идеально подходит, если вы хотите превратить свои изображения в эскизы, картины или акварели. Помимо живописных фильтров, вы также можете выбирать границы, рамки и монтаж лица. Откройте приложение, затем выберите категорию эффектов, с которой хотите работать — в каждой категории будет несколько вариантов для просмотра. Photo Lab также имеет базовые функции редактирования, такие как регулировка цвета, обрезка, поворот, резкость и ретушь.
Выберите фотографию из альбома «Фотопленка» или сделайте ее прямо на лету
Доступно более 800 эффектов
Создавайте поздравительные открытки к праздникам с помощью шаблонов электронных открыток
Дополнительные фотофильтры, включающие цифровой дождь и пазл
Сохраните свои иллюстрации в Фотопленку или поделитесь ими в социальных сетях
Подходит для: Добавление множества забавных эффектов к вашему изображению, помимо эскизов и живописных фильтров.
8. Prisma
Prisma черпает свои художественные фильтры из живописных стилей известных художников, таких как Пикассо и Ван Гог, а также предлагает фильтры с интересными узорами. Откройте Prisma и импортируйте изображение, а затем выберите один из различных фильтров. Для создания эффекта эскиза воспользуйтесь фильтрами Curly Hair, Daryl Feril, #GetUrban, Heisenberg, Urban и Light Summer Reading. Отрегулируйте интенсивность фильтра, проведя пальцем по экрану (сдвиг влево уменьшает интенсивность, сдвиг вправо увеличивает).Обратите внимание, что Prisma не сохраняет изображения в полном разрешении, что может стать проблемой, только если вы попытаетесь распечатать в большом размере.
30 различных художественных фильтров на выбор
Загрузите новые стили из значка магазина
Макет, похожий на Instagram, делает его удобным для пользователя
Делитесь своими творениями с онлайн-сообществом Prisma
Также работает с видео
Подходит для: Настоящего ценителя искусства, у которого есть время опробовать несколько богатых художественных фильтров.
9. Нарисуй меня!
Превратите свои фотографии в карикатуры или наброски с помощью таких инструментов, как мазок кисти и нанесение цветного покрытия. К специальным эффектам относятся черно-белые штрихи, штриховка и карандашный набросок. После применения фильтра вы можете управлять силой края, контрастом, непрозрачностью, яркостью и насыщенностью.
Выберите из фильтров мультфильмов, рисунков и эскизов
Доступно 7 различных эффектов эскиза
Применяйте фильтры одним щелчком мыши
Используйте режим разделения экрана, чтобы показать эскиз на половине изображения
Поделитесь своими работами в социальных сетях
Подходит для: Просмотр текущей работы благодаря разделенному экрану.
10. Adobe PaintCan
Вместо простого добавления фильтра — как это позволяют другие приложения в этом списке — Adobe PaintCan дает вам инструменты, позволяющие вручную превратить вашу фотографию в произведение искусства. Вы закрасите изображение, чтобы имитировать желаемый художественный эффект.
6 кистей на выбор
Инструменты интеллектуально анализируют вашу фотографию, чтобы применить эффект к области, которую вы проводите
Используйте функцию увеличения для создания более мелких деталей с помощью маленьких кистей
Используйте функцию уменьшения масштаба, чтобы покрыть большие области широкими кистями
Создайте законченное изображение PaintCan менее чем за 10 минут
Подходит для: Настоящих художников, которые хотят взять экранную живопись в свои руки.
У каждого из этих приложений есть собственный набор фильтров, параметров настройки и функций, которые нужно изучить, и нет двух одинаковых приложений. Чтобы добиться идеального эффекта для вашего изображения, попробуйте несколько приложений, чтобы выбрать наиболее подходящее для вас.
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета Faber-Castell, цвет в ассортименте, размер 117x107x17 мм
Средний отзыв:
4.5
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Екатерина
Екатерина
Давно искала пастельные текстовыделители, поэтому эта находка меня очень порадовала! Цена приятная. Чехол не подходит для ежедневной носки, но для меня это не имеет значения.
Достоинства:
Три из четырех текстовыделителей действительно пастельных тонов. Довольно приятные цвета! Претензий по качеству к Faber-Castell у меня никогда не было.
Недостатки:
Один (желтый) отвратительно яркий! Флуоресцентный. Думала,что он будет таким же пастельным, но ошиблась.
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Достоинства:
Качество! Цвета. Форма. Фирма.
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Саблина Наталья
С** Наталья
Достоинства:
Faber Castell — очень крутой немецкий производитель канцтоваров. Их канцтовары всегда качественные, они хорошо пишут/рисуют и обязательно в каждом есть своя изюминка. Приятно держать в руках и упаковку, и сам фломастер. Выглядят они на миллион. Пастельные текстовыделители сейчас must have среди ведущих книжных инстаблогов, цвета приятные и нежные (желтый, который все критикуют, на мой взгляд тоже хорош)
Недостатки:
Не нашла. Для меня всё, что делает Faber — идеально.
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Анастасия Кузлякина
Анастасия К**
Покупала в школу. Сначала мне не понравилось(мне казались бледными),а потом даже очень нравятся.
Достоинства:
-Качественные
-Не раздражают
Недостатки:
-Тусклые
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Екатерина
Екатерина
1 из 4 текстовыделителей (желтый) самый обычный. так что пастельных только 3. но других пастельных наборов в рф нет. а если заказывать из-за рубежа, то доставка будет дороже самих маркеров.
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Мне понравились, даже несмотря на флюоресцентный жёлтый
Достоинства:
Приятные цвета, внешне очень неплохи
Недостатки:
Перо маленькое, но при правильном нажатии все отлично
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Анна Йылмаз
Анна Й**
Очень приятные цвета (за исключением желтого), не просвечивают, не протекают. Советую!
Достоинства:
Качественные
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Единственное, что мне в них не очень нравится, так это фиолетовый, он очень сильно пропитывает бумагу и оставляет отпечатки на другом листе. Самые приятный — это голубой. Он очень нежный.
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Климова Софья
К** Софья
Я — преподаватель, мне важно иметь красивые и милые канцтовары, чтобы и детям, и взрослым было приятно работать. Эти маркеры обожают все мои ученики, и мальчики, и девочки. Особенно в почете мятный — такого цвета больше нигде не видела.
Достоинства:
Необычные цвета, отличное качество.
Недостатки:
Мерзкая флюоресцентность желтого, которая выбивается из общей цветовой гаммы набора.
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Сайкова Ольга
С** Ольга
Достоинства:
Любимые текстовыделители. Очень необычные, красивые, нежные цвета. Желтый — неоновый, но все равно один из самых «востребованных». Качество Faber Castell, как всегда, на высоте.
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Марьяна Чакал
Марьяна Чакал
Достоинства:
Красивые пастельные цвета, кроме желтого
Недостатки:
Яркий Жёлтый
Текстовыделители «1546», флуоресцентный, 4 пастельных цвета
Асият Магомедова
Асият М**
У меня были старенькие Erich Krause, так вот они были нааамного лучше. Покупка разочаровала.
Достоинства:
Корпус симпатичный и на этом все.
Недостатки:
Неровная линия, цвет течёт, маленький диаметр пера, неудобно держать.
Не серые будни: Silwerhof представляет новые текстовыделители Soft Pastel и Monster Pastel
Не серые будни: Silwerhof представляет новые текстовыделители Soft Pastel и Monster Pastel
Silwerhof представляет новые текстовыделители Soft Pastel. Трендовые новинки выполнены в модных пастельных тонах и станут надежными офисными помощниками каждый день.
Эргономичный корпус текстовыделителей Silwerhof Soft Pastel изготовлен из качественного пластика. Чернила на водной основе с безопасным составом гарантируют высокое качество письма. Цвет чернил соответствует цвету корпуса: розовый, ванильный, персиковый и мятный. Толщину линии можно варьировать от 1 до 5 мм за счет скошенной формы пишущего фетрового наконечника. Благодаря удобному клипу, письменные принадлежности можно при необходимости крепить к одежде или к документам и папкам.
Кроме того, специально для самых креативных и творческих людей Silwerhof выпустил необычный набор: текстовыделители Silwerhof Monster Pastel в пастельных оттенках. Набор состоит из четырех мини-текстовыделителей округлой формы с клипом, который похож на колпачок гнома. Текстовыделители имеют милый принт на корпусе в виде монстров: влюбленного розового, грустного мятного, озорного лавандового и стеснительного ванильного. У каждого цвета – свой характер.
Новые текстовыделители Silwerhof Soft Pastel и набор Monster Pastel пригодятся всем офисным сотрудникам для выполнения ежедневных задач, а их привлекательные модные цвета поднимут настроение и раскрасят рабочие будни.
Набор текстовыделителей Silwerhof Monster Pastel 108033-00 1-4мм 4цв. ПВХ-пенал
Текстовыделитель MAPED Fluo Peps Pastel
набор из 6-ти маркеров (зеленый, розовый, оранжевый, сиреневый, голубой, зеленый), линия 1-5 мм
набор
Классический текстовыделитель Fluo Peps Classic в современных пастельных тонах
Развивает визуальную память, привлекает внимание к разделам текста и позволяет структурировать информацию
Насыщенный цвет чернил
• Классические текстовыделители в пастельных тонах
• Идеально подходят для школы и офиса
• Колпачок снабжён специальным зажимом: крепится к любой обложке
• Пластиковый корпус
• Скошенный наконечник
• Толщина линии: от 1 до 5 мм
Описание товара составлено на основании данных, предоставленных производителем.
Производитель оставляет за собой право без предварительного уведомления вносить изменения
в конструкцию, комплектацию или технологию изготовления изделия,
не ухудшающие его потребительских свойств, с целью улучшения его технических характеристик.
Текстовыделитель «Berlingo» предназначен для маркировки текста на всех типах бумаги. Стильный дизайн, эргономичный корпус. Колпачок в цвет чернил. Скошенный пишущий узел позволяет варьировать ширину письма от 1 до 5мм. Удобный клип. Пастельные чернила на водной основе. Упакованы в дисплей-бокс по 12 шт.
Характеристики
Материал корпуса
пластик
Основа
водная
Толщина линии
1,0-5,0 мм
Цвет линии
мята
УСЛОВИЯ ДОСТАВКИ
ДОСТАВКА
ОСУЩЕСТВЛЯЕТСЯ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО В ПРЕДЕЛАХ ГОРОДА ТАШКЕНТ
Доставка осуществляется при заказе в интернет-магазине на
сумму не менее 200 000 сум после предварительного
обсуждения с обслуживающим менеджером по продажам (точное количество
заказанного товара, желаемое время и адрес доставки).
При заказе в интернет-магазине товаров для офиса (кроме офисной
бумаги) на сумму более 500 000 сум — доставка бесплатная.
Доставка
осуществляется курьерами Компании пн-пт: 9-00 до 17-00
Прочие
условия по доставке могут обговариваться в устной или письменной форме
через менеджера.
Возможность
доставки в удобное для Покупателя время обговаривается в устной форме
через менеджера. Просим обратить внимание, что при поступлении большого
количества заказов на определенный интервал времени, выбранный интервал
доставки может сдвинуться.
При
оплате перечислением доставка происходит в течение 1-2 рабочих
дней после поступления средств на р/с нашей компании, если иное не
обусловлено договором.
Доставка
заказов, поступивших после 17:00 осуществляется через один рабочий день.
В
выходные или праздничные дни доставка не
производится
При доставкеПокупательпри
курьере:
Обязан
осмотреть товар на предмет его целостности, пригодности, соответствия
заказанному количеству, качеству и ассортименту. Если товар ненадлежащего
качества, либо не соответствует заказанному количеству и/или ассортименту,
то возможен отказ от ненадлежащего/несоответствующего заказу товара.
Доставляемые
товары вручаются Покупателю или лицу, указанному в качестве получателя в
Заказе. Во избежание недоразумений, курьер может попросить покупателя
предъявить документ, удостоверяющий его личность, и указать реквизиты
этого документа на квитанции к Заказу.
Дополнительные услуги (установка; профилактика; ремонт; демонтаж
и др.), не входящие в условия доставки, осуществляются сотрудниками или
партнерами компании и тарифицируются отдельно.
При наличии дополнительных вопросов будем рады ответить на них по телефону +99871 289-61-62
Словарь плеоназмов и тавтологий (270 примеров для ЕГЭ)
А
автоматический рефлекс
акватория водных объектов
активная деятельность
антагонистическая борьба
ареал обитания
ароматные духи
арсенал оружия
атмосферный воздух
Б
бесполезно пропадает
бесплатный подарок
бестселлер продаж
биография жизни
большое и видное место
большое человеческое спасибо
бывший экс — чемпион
букет цветов
В
взаимоотношения между супругами
взаимный диалог
водная акватория
возобновиться вновь
ведущий лидер
вернуться назад
взлетать вверх
видел своими глазами
визуальное изображение
всенародный референдум
VIP-персона
возвращаться обратно
воспоминания о былом
в конечном итоге
внутренний интерьер
впервые дебютировал
впервые знакомиться
впереди лидирует
временная отсрочка
все и каждый
выплаченная (заработная) плата
Г
героический подвиг
гибель человеческих жертв
гигантский/огромный исполин
главная суть
главный лейтмотив
главный приоритет
гнусная ложь
голубая синева
госпитализация в больницу
Д
депиляция волос
демобилизоваться из армии
действия и поступки (одно слово лишнее) действующий акт
движущий лейтмотив
долгий и продолжительный (одно лишнее) дополнительный бонус
тридцать человек строителей (и другие варианты)
трудоустройство на работу
торжественная церемония инаугурации
У
увидеть своими глазами
увидеть собственными глазами
уже имеющийся
уже существовал
умножить во много раз
услышать своими ушами
упал вниз
установленный факт
устойчивая стабилизация
утренний рассвет
Ф
финальный конец
форсирует ускоренными темпами
Х
храбрый герой
хронометраж времени
Ц
целиком и полностью (одно лишнее)
ценные сокровища
цейтнот времени
Ч
человеческое общество
человеческое спасибо
честолюбивые амбиции
чрезвычайно громадный
Ш
шоу – показ (одно слово лишнее)
Э
экспонаты выставки
эмоциональные чувства
энергичная деятельность
эпицентр событий
Ю
юная молодёжь
Я
я знаю, что
январь (и любой другой) месяц
10 лучших пастельных маркеров, проверенных и оцененных в 2021 году
Дело не только в шумихе. Многие, кажется, подхватывают эту идею и выбирают лучшие пастельные маркеры вместо обычных ярких и неоновых маркеров, в то время как мягкие и нежные тона улучшают читаемость. Когда вы выделяете тексты в своих книгах или журналах, вы также можете повысить свой творческий потенциал и художественные навыки и упростить ведение заметок. Но какой пастельный хайлайтер выбрать?
В этой статье я расскажу вам о моих любимых наборах пастельных маркеров, которые я пробовал в своих личных заметках и творческих проектах.Чтобы помочь вам найти стоящую покупку, я также подготовил подробное руководство по покупке и объективные обзоры продуктов.
Best Pastel Highlighter Обзоры 1. S tabilo Boss Оригинальный хайлайтер
Если вам нравятся пастельные тона, но с классическим дизайном Stabilo BOSS для пометки важных заметок, не пропустите этот набор из 6 оригинальных пастельных маркеров Stabilo. Этот маркер подчеркивает неподвластный времени классический дизайн, но дополняет его модными пастельными тонами, которые придают вашим заметкам мягкий, тонкий и стильный вид.
Поскольку я неосознанно не снимаю колпачок, когда работаю над нотами, я считаю, что технология Anti-Dry является большим плюсом. Вы также можете найти эту технологию очень полезной, даже если оставите ее без крышки на 4 часа! Он не высохнет легко. Вы по-прежнему можете сэкономить чернила и оставить маркеры в рабочем состоянии.
Что касается наконечника, ширина составляет 2 мм и 5 мм, что делает маркер универсальным с точки зрения создания линий, определения толщины и работы с текстами и формулировками разных размеров.Кроме того, наконечник прочный и надежный, и со временем он не изнашивается. Это надолго.
Кроме того, чернила на водной основе также являются одной из моих любимых особенностей этого продукта, что делает его безопасным в использовании в любое время.
С другой стороны, этот маркер, кажется, неудобно держать в руке, хотя он имеет уникальную форму. К счастью, вы можете научиться этому, и он сделает все, чтобы ваши отмеченные заметки были красивыми пастельными и приглушенными оттенками.
Плюсы
Технология Anti-Dry предотвращает высыхание чернил до 4 часов.
Передает мягкие и нежные цвета
Имеет прочную качественную насадку, которая служит долго
Содержит чернила на водной основе для безопасного использования
Имеется 2 варианта ширины для универсального выделения.
Предлагает набор из 6 цветов
Минусы
Уникальная форма иногда может создавать неудобства для захвата
Несмотря на вышеупомянутые проблемы, эти маркеры действительно являются классическим фаворитом.Пастельные тона выделяют нежные и мягкие оттенки, которые могут придать вашим нотам стильную яркость. Они долговечны и просты в использовании.
2.
JavaPen Пастельный радужный маркер
Еще один набор хайлайтеров пастельных тонов, который может дополнить ваш творческий арсенал, — это набор JAVAPEN Rainbow Pastel Highlighter. Эти 6 игривых детских ручек делают его гладким и тонким, поэтому вы можете удобно держать его, когда работаете над заметками.
Дизайн в стиле пера позволяет намного проще писать на текстах или рисовать линии мягкими и мягкими цветами.Вы даже можете поместить его прямо в отделение сумки или позволить ему ускользнуть в кармане!
Мне также нравится, как он может писать заметки аккуратно и легко читаемыми благодаря быстросохнущим чернилам Smearguard, которые защищают от любых мазков или пятен. Эта функция, вероятно, очень полезна при работе с рукописными заметками и струйными распечатками.
Яркие, но мягкие флуоресцентные цвета создают заниженную технику выделения, которая упрощает чтение текста. Оттенки светлые и прохладные в глазах.Наконечник, с другой стороны, имеет ширину 4 мм, что идеально подходит не только для выделения текста, но и для рисования, рисования, рисования линий и многого другого.
Тем не менее, маркеры выполняют свою работу и просто плавно скользят по бумаге. Они не кровоточат и не создают ужасного беспорядка, что делает его идеальным для ежедневных заметок в вашем ежедневнике!
Но недостатком является несогласованность цветов. Они выглядят красиво и красиво, но иногда имеют разные полосы и оттенки, чем должны быть.Колпачок также должен быть постоянно надет, чтобы предотвратить высыхание; в противном случае чернила могут закончиться.
Плюсы
Тонкий и изящный дизайн в стиле ручки для более удобного захвата
С наконечником 4 мм для бесшовного выделения, рисования и создания иллюстраций
С быстросохнущими чернилами Smearguard для предотвращения образования пятен и разводов.
Излучает легкие и мягкие цвета, которые приятны для глаз
Помогает сделать текст более читаемым
Поставляется в наборе из 6 детских ручек
Минусы
Цвета иногда немного несовместимы
Может легко высохнуть, если оставить на длительное время без колпачка
3.Ручка Zebra Pen Mildliner, разные цвета
Упростите и систематизируйте свои проекты и списки задач с помощью пера Zebra Pen Mildliner разных цветов и двойных подсказок. Несмотря на то, что вы можете максимизировать творческий подход к своим задачам и художественным материалам с помощью разнообразия нежных пастельных тонов, вы можете эффективно использовать его прекрасные и смелые советы.
Двухсторонний дизайн — настоящая кража. Я считаю его довольно универсальным и легким с кончиком пули при создании четкого письма, последовательных линий и сложных иллюстраций, в то время как кончик зубила лучше всего подходит для жирного выделения и толстых штрихов.
Я также нахожу впечатляющим то, что чернила водостойкие, что на самом деле отлично подходит для сохранения аккуратных и чистых заметок и каракулей. Это может предотвратить появление мазков или кровотечений. А поскольку цвета мягкие и мягкие, вы можете расширить свои творческие возможности и использовать их для наложения и смешивания.
Поистине, эти пастельные хайлайтеры mildliner созданы для лаконичного и лаконичного дизайна. Кроме того, они просты и удобны с помощью зажима для кармана, так что вы можете просто повесить его на свой ежедневник или блокнот.Крышка ствола также удерживает маркеры герметично и надежно.
Обратной стороной этого хайлайтера, которую я заметил, являются различные эффекты цветов, особенно оранжевого и желтого оттенков, которые почему-то выглядят более неоновыми, чем нежные и мягкие пастельные оттенки. Однако для некоторых пользователей это может не иметь большого значения, поскольку вы все равно можете использовать эти цвета для выделения более крупных или темных текстов.
Плюсы
С двусторонними наконечниками для жирного и тонкого выделения и письма
Имеет водостойкие чернила для предотвращения смазывания и размазывания
Может использоваться для наслоения и смешивания
Стильный дизайн ручки для удобного захвата
Поставляется с крышкой-клипсой для удобного использования
Минусы
Некоторые цвета имеют больше неонового эффекта, чем мягкие и светлые
Тем не менее, эти средние кроссовки универсальны благодаря своей двусторонней конструкции.Они отлично подходят для выделения и создания подробных и сложных иллюстраций с помощью карманных зажимов.
4. Stabilo Кошелек Swing Cool Pastel
Если вам нужен еще один творческий набор, чтобы украсить свои художественные навыки и обновить свой планировщик и заметки с помощью стильных цветов, то этот маркер Stabilo Swing Cool Pastel в наборе из 6 может быть вашим любимым выбором.
Вопреки типичному дизайну бренда, этот выполнен в стиле ручки, украшен матовой зоной захвата, поэтому он не скользит, когда вы работаете с ним. Мне также нравится карманный зажим вместе с крышкой, поэтому его вполне удобно носить с ежедневником или записной книжкой. А поскольку он тонкий и компактный, вы можете просто положить его в карман или в сумку. Он легкий и удобный.
Как и множество хайлайтеров от этого заслуживающего доверия бренда, эти пастельные тона созданы с использованием чернил на водной основе и, следовательно, безвредны для вашего здоровья. Он также оснащен технологией Anti-Dry out, которая предотвращает высыхание чернил, даже если вы забыли закрыть крышку в течение 4 часов!
Пастельные тона красивые, светлые, не бросаются в глаза.Они выглядят круто и приятно для глаз, делая заметки и текст более удобочитаемыми, когда вы их выделяете. Мягкие и мягкие тона не проступают и хорошо подходят для пометок ваших сочинений, книг и других важных заметок.
Наконечники, с другой стороны, показывают две ширины линии. Один толщиной 4 мм идеально подходит для выделения, а другой тоньше и тоньше (1 мм), что идеально подходит для подчеркивания и создания замысловатых линий и штрихов. Мне нравится, как вы можете работать с ним по-разному, независимо от того, выделяете ли вы свой творческий потенциал или усиливаете его.
Однако с этим хайлайтером я обнаружил небольшую ловушку — он слишком светлый. Тем, кто хочет получить более темный тон, возможно, придется поработать над ним и создать больше цвета.
Плюсы
Изготовлено по технологии Anti-Dry, которая защищает чернила от высыхания до 4 часов
Передает мягкие и мягкие пастельные тона для облегчения чтения текста и заметок.
Матовая рукоятка для удобного и удобного использования
Имеет карманные зажимы для переноски и компактного хранения
Имеет две ширины для выделения и подчеркивания
Минусы
Как правило, он слишком светлый и может потребовать усиления цвета, если вы предпочитаете более темные тона.
Несмотря на это, пастельные тона смотрятся красиво и мягко в глазах и отлично подходят для любых творческих работ.Они универсальны и работают не только как маркеры, но и как творческие инструменты для украшения вашего ремесла!
5. PILOT FriXion Light Pastel Collection Стираемые хайлайтеры
Если вы беспокоитесь о беспорядочных исправлениях и стирании на вашей работе, стираемые маркеры Pilot FriXion Light Pastel Collection вам помогут. Эти японские хайлайтеры созданы по инновационной технологии с использованием термочувствительной формулы чернил.
Формула стирает мелирование легко и чисто, независимо от того, сухая она или нет.Я считаю это весьма полезным, особенно когда вы не хотите делать грубые ошибки в своих книгах и важных документах. Вы можете просто снова выделить их в любое время. По сути, вам больше не придется беспокоиться об ошибках!
Помимо того, что ваши бумажные работы, заметки и эссе будут аккуратными и без каких-либо повреждений, пастельные тона могут придать вашей работе стильный вид благодаря своим нежным и светлым оттенкам. Маркер пишет очень плавно и, следовательно, помогает вам оставаться организованным, выделять моменты и составлять подробные художественные списки и проекты.
Чернила имеют отличную пигментацию, но не слишком яркую и не слишком яркую. Кроме того, он не просачивается сквозь бумагу, поэтому работа остается аккуратной и легче читаемой. Кроме того, дизайн в стиле пера обеспечивает удобный захват для беспроблемного использования.
Помимо инновационных стираемых чернил, я также считаю прочным и надежным наконечник стамески, который приятно и гладко подходит для мелирования. Вы также можете использовать его для создания иллюстраций, каракулей, определения замысловатых линий и штрихов, а также для решения ваших творческих задач.
Единственный недостаток заключается в том, что он имеет тенденцию к слишком быстрому высыханию, поэтому его необходимо постоянно закрывать и закреплять крышкой. Несмотря на это, цвета создают мягкие и светлые пастельные тона, которые очень хорошо подходят для выделения книг, журналов или планировщиков, а также для украшения ваших эстетических проектов.
Плюсы
Стираемые маркеры с термочувствительной формулой чернил
Не оставляет следов и повреждений на вашей работе; аккуратно стирает блики
Предлагает мягкие и нежные пастельные тона для удобочитаемости и стильного выделения.
С прочным острием для плавного выделения и письма
Дизайн в стиле ручки для легкого и удобного захвата
Минусы
Он может слишком легко высохнуть, если оставить его без крышки на
Как бы то ни было, эти пастельные маркеры — стильное дополнение к обычным маркерам.Цвета мягкие и яркие, но придают мягкие пастельные тона вашему дневнику или любому эстетическому проекту. Созданный на основе стираемых чернил, вы можете поддерживать аккуратность, чистоту и беспорядок в своей работе!
Вы можете сделать свою работу немного стиля и цвета с помощью этих 6 разных пастельных тонов хайлайтеров TWOHANDS. Лучшее, что я нахожу в этом маркере, — это его универсальность благодаря ширине двух линий.
Вы можете использовать ширину 1 мм для создания линий и штрихов или рисования иллюстраций, в то время как ширина 5 мм отлично подходит для жирного выделения. В принципе, вы можете переключаться между различной толщиной в зависимости от ваших предпочтений.
Цвета еще и хороши тем, насколько они нежные и мягкие и не растекаются по бумаге. Они не очень яркие и не похожи на неоновые оттенки, которые имеют тенденцию быть слишком яркими. Пастельные тона делают его низким и стильным благодаря мягким тонам.
Вы можете работать со своими дневниками, планировщиками, книгами и эссе и отмечать свои любимые моменты и важные заметки. Кроме того, чернила быстро сохнут, поэтому они не испортят вашу работу грязными пятнами и мазками.
Глядя на него, я могу сказать, что это больше, чем просто уникальная форма, но и более крупный резервуар для чернил. Таким образом, у вас будет достаточно чернил, и они не изнашиваются со временем, когда вы используете их в своих проектах, на работе или в учебе.
С другой стороны, маркеры имеют уникальную форму, которая может быть немного неуклюжей и большой.Тем не менее, размер по-прежнему легко и удобно держать.
Плюсы
Имеет две ширины для письма, рисования и выделения с разной толщиной
Легко и удобно держать
Содержит быстросохнущие чернила, предотвращающие появление пятен и разводов.
Передает тонкие и мягкие пастельные тона для удобочитаемости и стильные тона.
Чернила не растекаются через бумагу
Минусы
Форма может выглядеть немного неуклюжей и большой
Справедливо будет сказать, что эти пастельные маркеры с двойной шириной надежны для выделения и рисования иллюстраций.Эти ручки, изготовленные на основе быстросохнущих чернил, наверняка не испачкают вашу работу и не испортят ее грязными линиями и пятнами.
7. 2Way пастельные ручки на водной основе с двумя кончиками-хайлайтеры
Эти маркеры ICONIC отличаются универсальным качеством благодаря двухстороннему дизайну, который вы можете использовать для максимизации своих художественных навыков или просто для того, чтобы выделить ключевые моменты в ваших журналах и книгах. Вы можете придать ему плавный ход и плавно перемещаться по текстам и формулировкам на вашем материале, будь то жирное выделение или подчеркивание.
Мне нравится, как вы можете использовать тонкий наконечник для создания сложных штрихов и линий или писать аккуратные, но красочные заметки в своей книге, ежедневнике, дневнике или других творческих работах, которые у вас есть. Более широкий наконечник позволяет использовать легкую, но более толстую технику выделения для личных заметок или важных напоминаний в ежедневнике.
Мне лично нравятся пастельные тона, которые просто легкие и нежные, они не растекаются по бумаге, что позволяет защитить рукописные заметки или книги от повреждений и неряшливых линий.Кроме того, чернила не очень быстро сохнут, поэтому вы можете дать своему письму достаточно времени, чтобы высохнуть, прежде чем работать над ним с помощью маркеров и сохранить свои заметки от некоторых пятен и мазков.
Но поскольку чернила немного сочнее, я могу сказать, они хорошо пишут и вряд ли слишком быстро высохнут. Эти красивые пастельные тона не окрашиваются в другие цвета, поэтому ваши работы всегда будут чистыми и удобочитаемыми.
Что мне также нравится в этих маркерах, так это тонкий и компактный корпус, который обеспечивает удобный захват и хорошо лежит в руке, когда вы пишете, рисуете и выделяете заметки.Размер и форма значительно упрощают хранение в сумке, кармане или сумке для карандашей. Кроме того, оба конца или кончики плотно закрыты крышками, чтобы чернила не высыхали.
Однако небольшой недостаток заключается в том, что ширина кончиков может быть меньше, чем у других маркеров. Возможно, вам потребуется увеличить цвет и толщину, если вы хотите выделить более крупные тексты.
Плюсы
Двухсторонние маркеры для универсальности
Тонкий ствол для удобного захвата
Чернила высыхают не слишком быстро
Позволяет выполнять толстые блики и мазки, а также замысловатые подчеркивания.
Компактный и портативный для удобного хранения
Предлагает красивые пастельные тона, которые не растекаются сквозь бумагу.
Минусы
Вам нужно создать больше цвета для более толстых линий или бликов
Тем не менее, эти пастельные маркеры предназначены для различных проектов и могут создавать линии и штрихи разного размера и толщины. Красивые пастельные тона сделают свое дело и точно не испортят вашу работу.
8. ZEYAR Highlighter Пастельные тона маркер с зубилом и кончиком маркера
Если вы подумываете о другом наборе пастельных тонов, которые могут усилить эстетические черты вашей работы, вы можете попробовать ZEYAR Highlighters. Я бы сказал, что каждый маркер выполнен в гладком и восхитительном пастельном цвете, который может сделать слова и тексты на вашей работе более читаемыми и аккуратно выделенными.
Цвета очень пигментированные, но не слишком яркие, чтобы растекаться сквозь бумагу. Скорее, цвета нежные и мягкие, и они будут хорошо смотреться на любом материале, на котором вы делаете акцент. Кроме того, чернила сделаны на водной основе, поэтому они нетоксичны и не содержат кислоты, а значит, безопасны в использовании. Детям и подросткам, вероятно, понравятся эти маркеры также для рисования, создания линий и рисования иллюстраций.
Что касается наконечника, то он изготавливается с двумя разными значениями ширины: 4 мм и 1 мм.Каждая ширина подойдет для определенных проектов и задач, и вы можете использовать более тонкий наконечник, чтобы рисовать тонкие и сложные линии, в то время как наконечник 4 мм или более широкий подойдет для более широкой техники выделения.
Дизайн же может показаться шире и короче по сравнению с другими маркерами. Но такая функция делает его удобным и намного более легким в использовании. В то время как короткий и широкий дизайн демонстрирует простую и базовую особенность, это также делает его более компактным и портативным, позволяя удобно разместить его в кармане или в футляре для ручки.
Поэтому будьте осторожны, выделяя тексты и слова, особенно на тонкой бумаге. Пастельные тона довольно тусклые, не размазываются по сухим чернилам и по-прежнему выглядят красиво, с каким бы материалом вы их не использовали.
Плюсы
Сделано в красивых нежных и мягких пастельных тонах для удобочитаемости и стильного внешнего вида
Содержит чернила на водной основе для безопасного использования; нетоксичный и бескислотный
Обеспечивает высокую пигментацию, но не слишком яркую.
Две ширины для универсального письма и выделения.
Легко держать и хорошо лежит в руке
Минусы
Имеет минимальное просачивание через очень тонкую бумагу
Подводя итог, все они о пигментированных пастельных тонах, которые не выглядят слишком яркими прямо на ваших глазах.Эти маркеры имеют новаторский дизайн и имеют двойную ширину, что позволит сгладить линии и штрихи на ваших иллюстрациях.
Если набора из 6 или 5 штук недостаточно, то этот набор из 12 хайлайтеров мягких пастельных тонов Monami Essenti может быть идеальным решением. Он включает в себя 6 разных цветов, и вы получите по два цвета каждого цвета, так что вы можете иметь запас на тот случай, если вы израсходовали все чернила или хотите оставить другой для других книг, блокнотов и журналов.
Мне очень нравится дизайн в виде ручки, потому что его намного легче держать, а удобный захват позволяет с легкостью работать с книгами и бумагами. Наконечник имеет двойную ширину, которую можно использовать для жирных и тонких линий и бликов. Кроме того, они плавно скользят по бумаге, позволяя аккуратно выполнять работу с помощью приятных пастельных тонов.
Я бы сказал, что каждый цвет приятен для глаз, он мягкий и тонкий, поэтому вы можете прочитать все, что выделяете.Вы можете отмечать важные моменты и напоминания в своей книге или дневнике, не перебирая слова, и сделать их трудными для чтения. Этот маркер делает иначе, и вы можете эстетически обновить свои заметки с помощью мягких пастельных тонов.
Цвета довольно светлые и тусклые, но вы можете пропустить более темные тона, такие как синий или фиолетовый, если вы выделяете на тонкой бумаге. С другой стороны может появиться немного тени. Несмотря на этот недостаток, цвета приятно смотреть, и вам просто нужно быть осторожным с тем, с каким типом бумаги или материала вы работаете, чтобы предотвратить появление ужасных пятен.
Плюсы
Набор из 12 маркеров
Создает мягкие и нежные пастельные тона для мягкого выделения и письма.
Изготовлен с двумя вариантами ширины кончика для гибкого выделения.
Позволяет создавать жирные и тонкие линии
Дизайн в стиле ручки для удобного захвата
Минусы
Более темные тона могут вызвать минимальное кровотечение, особенно на тонкой бумаге
Тем не менее, в этот набор из 12 предметов стоит вложить большие средства.У вас будет широкий диапазон цветов, которые вы можете использовать для выделения задач и создания иллюстраций. Хотя пастельные тона действительно эстетичны, они легкие и нежные и придадут вашей работе восхитительный оттенок пастельных тонов.
10. Зубило для пастельного маркера Faber-Castell
Когда дело доходит до высококачественных канцелярских принадлежностей пастельных тонов, таких как пастельные маркеры, вы, вероятно, в конечном итоге найдете такие надежные бренды, как Faber-Castell. Учитывая популярность бренда на рынке художественных материалов, он не может не впечатлить своей обширной линейкой пастельных маркеров, таких как эти разные цвета в наборе из 8 штук.
Просто взглянув на его дизайн и внешний вид, я могу легко сказать, какими будут цвета, поскольку каждый маркер сияет определенным мягким и нежным цветом. Каждый пастельный тон создает красивый и аккуратный вид, который будет хорошо смотреться на вашем ежедневнике, дневнике и книгах.
Вам не придется беспокоиться о беспорядочных линиях и мазках, поскольку чернила устойчивы к растеканиям и имеют водную основу, что позволяет делать заметки или помечать календари без проблем с приятными оттенками пастельных тонов. Кроме того, чернила на водной основе безопасны в использовании и безвредны для вас и окружающей среды.
Когда дело доходит до ширины кончика стамески, вы можете воспользоваться преимуществами точного выделения, письма и рисования с помощью трех различных значений ширины линий: 1 мм, 2 мм и 5 мм. Поскольку я часто играю с линиями, штрихами и разными стилями выделения, я нахожу это весьма впечатляющим, поскольку большинство найденных мною маркеров часто имеют только 2 ширины. Кроме того, эта функция определяет гибкость и простоту использования.
Он также отличается плоским и эргономичным дизайном, который легко убирается в сумку или карман.Он приятно лежит в руке, когда вы его держите, и не скатится со стола или рабочего стола, когда вы оставите его на некоторое время.
Обратной стороной, однако, является текстура чернил. Более темные оттенки кажутся немного влажными, но не растекаются. Я также заметил, что толщина тоже меняется от одного цвета к другому. Более темные тона немного гуще, а светлые — тоньше. Тем не менее, эти маркеры сделают свою работу и определенно придадут вашей работе красивый оттенок!
Плюсы
Имеет дизайн наконечника стамески 3-в-1 для универсального выделения и письма
Поставляется в наборе из 8 разных цветов
Содержит чернила на водной основе для безопасного использования
Отличается эргономичным и плоским дизайном, что делает его удобным в использовании.
Предлагает набор мягких пастельных тонов для стильной маркировки и лучшей читаемости.
Минусы
Кажется, что толщина каждого цвета отличается друг от друга
Небольшое несоответствие фактуре чернил
Созданные как устойчивые к стиранию ручки, вам не придется беспокоиться об ужасных и грязных отметинах на вашей работе.Они также имеют три варианта ширины, вы можете наслаждаться их гибкостью для создания линий различной толщины и стилей!
На что обращать внимание при покупке пастельных маркеров
Прежде чем вы отправитесь в магазин и выберете пастельные маркеры по вашему выбору, вам нужно учесть несколько важных факторов. Рассмотрим следующие ключевые моменты.
Наличие оттенков
Наверное, первое, что вы захотите проверить, — это наличие пастельных тонов. К счастью, большинство производителей предлагают их в наборах разных цветов, что позволяет опробовать каждый цвет и определить, какие оттенки вам действительно нужны.
Вы можете найти их в наборах по 4, 5, 6, 8, 10 и даже 15, но некоторые бренды могут даже предложить больше, чем обычно. Меньшее количество оттенков было бы идеальным для ваших основных потребностей в выделении, в то время как оттенки с более доступными оттенками могут быть очень полезны для наложения и смешивания цветов, которые вы можете использовать при работе над своими художественными проектами.
Ширина кончика
Ширина кончика — очень важная особенность маркера, особенно если вы хотите работать с линиями и методами выделения различных стилей и толщины.Вы можете найти маркеры с одним наконечником, но с двойной шириной, которые позволяют создавать жирные линии и тонкие штрихи. Некоторые бренды могут предложить до трех вариантов ширины.
Та же самая концепция применима к маркерам с двусторонним дизайном, но вам придется переключать стороны каждый раз, когда вы хотите изменить толщину линий и бликов. Но может быть немного хлопотно снимать и снимать колпачки с каждой стороны. Тем не менее, оба стиля сделают свою работу. Но если вы цените классический дизайн, универсальность и беспроблемное выделение и письмо, вы можете придерживаться обычных дизайнов с одним наконечником с двойной или множественной шириной.
Формула чернил
Формула чернил может сломать или испортить ваш хайлайтер. Мы определенно не любим сушить чернила, которые слишком быстро изнашиваются и быстро портятся. Вот почему обязательно уточняйте формулу чернил.
Большинство производителей используют чернила на водной основе, которые являются надежными и безопасными в использовании, в то время как многие бренды усиливают качество и долговечность своих маркеров с помощью технологий формулы, которые могут предотвратить высыхание чернил.Такая функция была бы идеальной для пользователей, которые часто забывают убирать маркеры без крышки.
Если вас беспокоят разводы и разводы, можно также рассмотреть маркеры с термочувствительными чернилами. Есть бренды, которые выбирают эту формулу, чтобы сделать свои маркеры стираемыми, что позволяет устранить любые пятна или повреждения и, следовательно, всегда поддерживать ваши заметки в чистоте. Некоторые пастельные хайлайтеры также могут похвастаться своими водостойкими составами, которые могут уберечь вашу работу от грязных ошибок, подтеков или разводов.
Репутация бренда
Поиск идеальных пастельных маркеров может потребовать некоторого исследования, особенно если вы собираетесь попробовать его впервые. Вы можете начать с надежных и уважаемых брендов, которые не преминут произвести впечатление своей превосходной линейкой хайлайтеров. Благодаря их безупречной репутации и инновационным технологиям вы можете рассчитывать на высококачественную продукцию, которая не изнашивается с течением времени.
Предпочтения, потребности и ваш бюджет
Если вы обдумываете свои варианты, обязательно нужно определить, каковы ваши предпочтения и потребности.Вы собираетесь использовать его только для выделения или хотите использовать его для улучшения ваших творческих проектов, произведений искусства или иллюстраций? Вам нужны стираемые хайлайтеры или просто привычная формула и дизайн? Вы предпочитаете дизайн в стиле ручки или плоскую и эргономичную форму, которая умещается в руке?
Оценивая свои потребности, вы также должны учитывать, сколько вы готовы потратить на эти маркеры. Однако они не стоят много, и если вы тратите больше, это не всегда означает лучшее качество. Вы даже можете воспользоваться ими всего за 5 долларов или примерно по этой цене.Но не забудьте обратить внимание на качество и расставить приоритеты по функциям, которые будут иметь большое значение для ваших денег.
Прочие важные факторы, которые следует учитывать
Что такое пастельный хайлайтер?
Созданный в мягких, нежных и светлых пастельных тонах, пастельный хайлайтер передает освежающие тона в отличие от классических неоновых хайлайтеров, которые обычно слишком ярки. Он работает как любой маркер, но с более мягким оттенком, который улучшает читаемость каждый раз, когда вы выделяете текст.Обычно он изготавливается с наконечниками двойной ширины, что позволяет использовать гибкие методы выделения и письма, позволяя создавать линии или блики разного стиля и толщины.
Хотя он обычно используется для отметки важных заметок в ваших книгах, ежедневниках или журналах, мягкие игривые цвета пастельных маркеров часто используются для наложения и смешивания цветов, особенно при создании иллюстраций и расширении творческих проектов.
Как это работает?
Пастельные маркеры
обычно создаются с использованием чернил на водной основе, которые могут обеспечить гладкую и чистую текстуру, позволяя маркеру плавно скользить по материалу, когда вы определяете линии, наносите штрихи и просто выделяете слова и предложения.Так же, как вы используете обычный маркер, вы кладете кончик на материал, аккуратно нажимаете на него и плавно водите маркером, чтобы выделить основные моменты вашей работы. Кроме того, этот тип формулы безопасен в использовании и не причиняет вреда окружающей среде.
Для кого это?
Если вы учитель, студент, организатор, художник или просто человек, который хочет, чтобы детали вашей работы были организованы и тщательно выделены, не ослепляясь яркими неоновыми цветами, пастельные маркеры — идеальный выбор для вас. .Мягкие и светлые цвета выделяют нежные тона, которые приятны для глаз, придавая вашим проектам, книгам и задачам яркую окраску и стильный вид.
Если вы также хотите развить творческие способности и художественные навыки, вы можете смешивать и играть с этими красивыми мягкими цветами, накладывать и смешивать оттенки, чтобы украсить проекты или создать иллюстрации с жирными и тонкими линиями и мазками. И поскольку они обычно созданы с использованием чернил на водной основе, они безопасны для использования как взрослыми, так и подростками.
Какие бывают типы пастельных маркеров?
Хотя все пастельные маркеры могут выглядеть одинаково, их можно классифицировать по стилю их наконечника и типу формулы чернил. Существуют маркеры, которые различаются шириной кончиков и могут создавать линии и блики разной толщины и размера.
Как уже упоминалось, большинство пастельных маркеров содержат формулы чернил на водной основе, которые могут создавать гладкую текстуру, в то время как некоторые бренды обращают внимание на формулы чернил на водной основе с инновационной технологией, предотвращающей высыхание чернил.Некоторые производители также используют формулу термочувствительных чернил, благодаря чему маркеры стираются и не портятся.
Зачем нужны пастельные хайлайтеры?
Хотя пастельные маркеры могут стать отличным дополнением к вашему арсеналу маркеров, эти веселые и мягкие цвета могут быть необходимы для выделения основных моментов и заметок в ваших книгах, блокнотах или любом другом материале. Они также могут быть вашими творческими перьями, когда вы работаете над своими художественными проектами и иллюстрациями.
Какими бы нежными ни были их цвета, эти маркеры идеально подходят для использования на различных типах материалов, не создавая слишком грязных цветов.Пастельный хайлайтер выполняет ту же работу, что и любой хайлайтер, но имеет более стильный, организованный и аккуратный вид.
Рынок сияет огромным количеством брендов маркеров, но многие из них выделяются своим долговечным качеством и производительностью. Хотя Stabilo Boss уже много лет является авторитетным брендом хайлайтеров, есть и другие популярные и проверенные бренды пастельных хайлайтеров, которые вы можете проверить, например Faber-Castell, Zebra, PILOT, Javapen, Zeyar и Monami.
Некоторые сравнивают Stabilo Boss с Zebra Mildliner, но каждая марка демонстрирует свои впечатляющие особенности и недостатки. Вот почему крайне важно сначала проверить бренд, рассмотреть отзывы покупателей и узнать о нем больше, чтобы узнать, какой бренд лучше всего соответствует вашим предпочтениям.
Насколько хороши хайлайтеры Stabilo?
Известный как один из самых уважаемых и заслуживающих доверия брендов хайлайтеров и считающийся «отцом всех хайлайтеров», можно с уверенностью сказать, что хайлайтеры Stabilo хороши.Пожалуй, более чем хорошо. Многие пользователи любят свою обширную коллекцию маркеров и считают их своими фаворитами среди маркеров, доступных на рынке, благодаря их качеству, дизайну и долговечности чернил.
За прошедшие годы бренд разработал другие формы и размеры, помимо классической и характерной формы. Ширина подсказок также варьируется от одного маркера к другому, что позволяет гибко писать и выделять. Лично мне нравится их технология Anti-Dry, которая обеспечивает долговечность чернил, и многие пользователи могут найти эту функцию также полезной.
Сколько стоят пастельные хайлайтеры Stabilo?
Эти пастельные маркеры Stabilo доступны в широком диапазоне цен. Но вам будет приятно узнать, что многие пастельные маркеры этого бренда доступны по доступной цене. Вы можете купить их поштучно или в наборах, которые обычно включают 4 или 6 цветов. Ценник может отличаться или стать выше обычного только из-за количества цветов, входящих в набор. Вы можете приобрести эти красивые пастельные хайлайтеры Stabilo в наборе по 8, 10 и 15 штук.
Как использовать пастельные маркеры?
Использование пастельного маркера похоже на использование обычного маркера или ручки. Но если вы впервые пробуете пастельный хайлайтер, обратите внимание на следующие советы:
Снимите колпачок. Четыре двусторонних пастельных маркера, выберите тип кончика, который хотите использовать, и аккуратно снимите колпачок.
Если вы собираетесь выделить поверх обычной бумаги, осторожно нажмите на нее маркер.
Позвольте ему плавно скользить по вашему материалу. Используйте его, чтобы выделить важные заметки в своей книге или отметить некоторые напоминания в своем ежедневнике или дневнике.
Если вы используете более тонкий наконечник, используйте его, чтобы подчеркнуть заметки. Вы также можете использовать его для рисования иллюстраций, каракулей или создания замысловатых линий и штрихов.
Не забывайте снова надевать колпачок или крышку после использования или при переключении между цветами. Убедитесь, что крышка плотно закрыта, чтобы чернила не высохли.
Пастельные хайлайтеры создают мягкие и нежные цвета. Но если вы собираетесь использовать его на тонкой бумаге, вы можете попробовать небольшой образец, чтобы проверить, не протечет ли он сквозь бумагу.
Где купить пастельные хайлайтеры?
Пастельные маркеры можно найти почти в каждом книжном или художественном магазине, хотя наличие марок и цветов может варьироваться от одного магазина к другому. Есть физические магазины, которые вы можете опробовать, где вам будет разрешено выбирать и проверять маркеры лично или даже тестировать их образцы.
Однако многие популярные бренды маркеров предоставили гораздо более простую платформу, на которой вы можете выбирать и проверять новейшие продукты, популярные предложения и самые продаваемые маркеры в интернет-магазинах и популярных веб-сайтах электронной коммерции, таких как eBay и Amazon. Вы можете легко получить доступ к огромному количеству пастельных маркеров от ваших любимых брендов. Более того, некоторые из этих брендов время от времени предлагают доступный ценовой диапазон и скидки.
Как ухаживать за маркерами и чистить их?
Хайлайтеры просты в уходе.Хотя они не требуют тщательного ухода и обслуживания, всегда имейте в виду, что чернила имеют тенденцию к высыханию. Таким образом, вы не должны забывать снова надевать колпачок, особенно сразу после его использования или даже когда вы переключаетесь между цветами во время работы над иллюстрациями или выделения текста.
Вам повезет, если вы найдете пастельные хайлайтеры, созданные с использованием антисыхающих технологий, такие как хайлайтеры Stabilo, которые мы упоминали в обзорах. Если вы часто забываете снова надевать колпачки, эта функция может быть для вас идеальным вариантом.
Кроме того, убедитесь, что крышка или колпачок плотно закрыты и закреплены, чтобы чернила не высыхали слишком быстро. Вы можете убрать их в пенал или коробку, но будет намного лучше, если вы сможете держать их в вертикальном положении, чтобы чернила никоим образом не протекали.
Есть ли гарантия на маркеры?
Как бы мы ни хотели иметь доказательство надежного качества для каждого продукта, для маркеров не очень характерно иметь гарантию.Вот почему это обязательное условие, чтобы вникнуть в особенности, а также плюсы и минусы маркеров, которые вы планируете приобрести. Таким образом, вы сможете определить, какой бренд или набор маркеров лучше всего подходят для этих целей.
Хотя гарантия обычно не предоставляется, есть бренды, которые предлагают гарантию возврата денег на случай, если вы не удовлетворены своей покупкой или хотите, чтобы товары были заменены или возвращены. С другой стороны, я нахожу впечатляющим, когда бренд может предоставить отличное обслуживание клиентов, которое может быстро решить ваши проблемы по поводу продукта.Я также рекомендую вам учитывать этот важный фактор. Это также будет хорошей ссылкой для подтверждения долговечности и качества продукта вместо гарантии.
Заключение
При большом количестве пастельных хайлайтеров на рынке поиск лучших пастельных хайлайтеров может быть немного сложной задачей. Но главное — определить свои предпочтения и проанализировать основные моменты и функции, упомянутые выше. Подробные обзоры также раскрывают плюсы и минусы, которые помогут вам выяснить первоклассные варианты и выбрать, какой бренд и набор маркеров лучше всего соответствуют вашим потребностям и предпочтениям.
Лучшие пастельные хайлайтеры | JetPens
Мы подготовили образцы и показательные тесты для всех маркеров, упомянутых в этой статье. Нажмите ниже, чтобы увидеть результаты.
Мы не производили отдельные образцы для связанных продуктовых линеек с идентичными цветами.
Ароматические хайлайтеры Epoch Kobaru Sweet Tapir
Ароматические хайлайтеры Epoch Kobaru Sweet Tapir
Текстильные маркеры Faber-Castell
Текстильные маркеры Faber-Castell
Двухсторонние маркеры Iconic, пастельные тона
Двухсторонние маркеры Iconic, пастельные тона
Двухсторонние маркеры Iconic — Цвета Ретро
Двухсторонние маркеры Iconic — Цвета Ретро
Двухцветные хайлайтеры Kokuyo Beetle Tip
Двухцветные хайлайтеры Kokuyo Beetle Tip
Kokuyo Mark + Двухцветные хайлайтеры
Kokuyo Mark + Двухцветные хайлайтеры
Marvy PastelLiner Хайлайтеры
Marvy PastelLiner Хайлайтеры
Мягкие хайлайтеры Monami Essenti
Мягкие хайлайтеры Monami Essenti
Сухие хайлайтеры Monami Essenti Stick
Сухие хайлайтеры Monami Essenti Stick
Мягкие хайлайтеры Morning Glory Mach
Нежные хайлайтеры Morning Glory Mach
Выдвижной хайлайтер Morris Pastel
Выдвижной хайлайтер Morris Pastel
Стираемые хайлайтеры Pilot FriXion Light Natural Color
Стираемые хайлайтеры Pilot FriXion Light Natural Color
Стираемые хайлайтеры Pilot FriXion Light Soft Color
Стираемые хайлайтеры Pilot FriXion Light Soft Color
Пастельные маркеры Stabilo
Пастельные маркеры Stabilo
Классические маркеры Staedtler Textsurfer
Классические маркеры Staedtler Textsurfer
Staedtler Triplus Textsurfer
Staedtler Triplus Textsurfer
Подсветка окон Uni Propus
Подсветка окон Uni Propus
Двухсторонние маркеры Zebra Mildliner
Двухсторонние маркеры Zebra Mildliner
Образцы пастельных маркеров и обзор
Пастельные маркеры — 11 брендов, 62 ручки, 1 прозрачный победитель. Это будет самый красивый и самый красочный бой насмерть, который вы когда-либо видели в Интернете.
Есть видео, которое сопровождает эту рецензию на этот пастельный маркер. Если вы хотите увидеть каждый из этих маркеров по образцу и послушать мой глупый комментарий, перейдите к видео YouTube о Pastel Highlighter Showdown & Review .
В сообществах маркеров и маркеров пастельных тонов, а также в сообществах по изучению и ведению заметок существует повальное увлечение маркерами и маркерами.На самом деле кажется, что все говорят о Zebra Mildliners, и мы все бросаемся на подножку, чтобы купить все четыре коллекции, чтобы сделать наши журналы красивыми и наполненными всеми цветами радуги. Признаюсь, я поддался давлению сверстников и купил Mildliners. Я знаю. Вы так шокированы, правда ?!
Эта первая покупка и последовавшее за ней сожаление положили начало всему этому бизнесу по вскрытию карт. Но позвольте мне вернуться на минутку …
Видите ли, я типичный специалист по ведению журнала пуль.Я бунтарь в том, что не использую ключ журнала маркеров, который используют все остальные. Я составляю список, и все, что стоит в начале этого пункта в списке, является тем, чем оно является. Это может быть тире, точка или пуля, может быть стрелка… все эти символы для меня взаимозаменяемы. Я так долго составлял списки, что не могу надеяться, что сейчас что-то изменится. Затем, как я показываю, что элемент в этом списке выполнен (готово означает, что мне больше не нужно думать об этом, не обязательно, что он был завершен), я вычеркиваю этот элемент из списка зеленым.Зеленый маркер был моим любимым средством последние несколько лет. Почему зеленый? Понятия не имею, это то, что я использую годами, и я человек привычки. Так что маркеры определенно являются частью моего процесса, и в некотором смысле маркер может быть для меня даже более важным, чем ручка, которую я использовал для написания списка в первую очередь.
Маркированный журнал, который я использую на своей повседневной работе для отслеживания задач и проектов.
А теперь вернемся к разборкам. После той первой покупки Mildliners и последовавшего за этим разочарования я решил попробовать еще один очень рекомендуемый бренд.Опять разочарован. И тогда я стал серьезным. Я был полон решимости разобраться в этом самостоятельно и забыть эти глупые рекомендации от людей, у которых не было такого же уровня страсти к хайлайтерам, как у меня . И это подводит нас к настоящему моменту. Итак, давайте посмотрим, что я купил, протестировал, критиковал и в конечном итоге выбрал в качестве маркера выбора.
ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ : этот пост может содержать партнерские ссылки на Amazon, однако ни один из этих обзоров выделения не спонсируется.Это беспристрастный, неоплачиваемый, неспонсируемый, без всякой чуши обзор этих маркеров. Мне ручки бесплатно никто не давал. Мне никто не платил. Никто не обещал мне ни радуги, ни бабочек писать о них приятные вещи. Все, что я пишу, является моим честным личным мнением. Обзор пастельного маркера
Вот алфавитный список маркеров, которые я тестировал. Эти конкретные бренды либо рекомендовались сообществом bullet journal, либо продавались / продавались как «пастельные» или «мягкие» маркеры.Я купил их специально, потому что они должны были быть более мягкой, легкой и приглушенной версией стандартных ярких или неоновых маркеров прошлого. В следующем разделе я протестирую некоторые непастельные варианты, чтобы мы могли сравнить. (Если вы хотите перейти к конкретному обзору пера, просто щелкните ссылку ниже.)
Пастельная маркерная ручка Daiso
Эти хайлайтеры выглядят так же, как и Zebra Mildliners, но у них только одна стамеска.Мое первое впечатление от того, что я пишу ими, — это то, что чернила «сухие» — не высохшие, скорее они не влажные. Они не истекают кровью или ореолами через стандартную копировальную бумагу (20 фунтов), и у них нет контрольной капли чернил в том месте, где вы поднимаете перо. Цвет определенно пастельный, но зеленый почти такой же оттенок синего. В этом паке нет фиолетового цвета. Цена на них составляет около 1,10 доллара за ручку в упаковке. Купите пастельную маркерную ручку Daiso на Amazon.
Frixon Светлый пастельный стираемый маркер
Кому не нужен стираемый маркер? Мне нравится эта особенность этих ручек.Кто-то заметил, что они имеют «меловой» вид, и теперь каждый раз, когда я смотрю на выделенное слово этими ручками, я тоже его вижу. Это похоже на то, как будто черные чернила в слове, которое оно выделяет, внезапно становятся чуть более серыми, чем черными. Я не против. На самом деле, мне это очень нравится. Я просто хочу, чтобы зеленый цвет был ближе к настоящему зеленому цвету. В этой упаковке нет оранжевого, но варианты цвета здесь очень хорошие. Цена на них составляет около 1,54 доллара за ручку в упаковке. Купите светлые пастельные стираемые маркеры Frixon Light на Amazon .
Пастельная ручка Iconic Two-Way
Мне нравятся размер и форма этих ручек. Ствол тонкий, и ручка кажется немного длиннее, чем у других ручек, что дает мне хорошее ощущение в руке. Мне нравятся чернила в них — они немного более «сочные», чем в предыдущих двух вариантах, поэтому я не слишком беспокоюсь о том, что они слишком быстро высохнут. Зеленый определенно ярко-зеленый цвет лайма, а синий ближе к бирюзовому оттенку. В целом мне нравятся эти маркеры. Купите Iconic Two-Way Pastel Pen на Amazon .
KitMit
Candy «Check Liner» Хайлайтер
Я продолжаю называть этих Кит Кэт Кэнди…. фу! На самом деле это лайнеры KitMit Candy Check Liners — мне нужно отвлечься от шоколада и заняться хайлайтерами. Кругом толстые ручки. Мало того, что ручки большие, но и острие стамески широкое. Чернила влажные и немного пробиваются сквозь страницу (я использую 20-фунтовая бумага для принтера), а оттенок каждого маркера определенно не пастельный.Посмотрите видео, чтобы увидеть проблему, с которой я столкнулся с синей ручкой в этом пакете — верхняя часть долота, казалось, высохла, а нижняя часть оставалась влажной. С тех пор я попытался снова «выжать» всю насадку, но ничего из того, что я пробовал, не работало полностью, хотя на фотографии выше вы можете видеть, что она почти вернулась в норму. Для всех, кроме синей ручки, это хорошие маркеры для обычных ярких цветовых вариантов, а не для пастельных тонов. Купите лайнер KitMit Candy Check Liner на Amazon.
Monami Лайнер Essenti Soft Pastel
Первое, что я заметил в них, это то, насколько они красивы.Мне нравится полупрозрачная крышка, которая делает все немного блестящим. И цвета определенно пастельные и мягкие, так что большой бонус! Зеленый цвет мне кажется недостаточно зеленым, но, похоже, это тенденция с этими маркерами, да? Чернила несколько высохли, но не настолько сухие, чтобы, я думаю, они высохли … но, скорее, они просто не слишком влажные и растекаются по странице. В целом мне очень нравятся эти ручки, и они одни из моих любимых. Хороший выбор! Купите Monami Essenti Soft Liner на Amazon.
Хайлайтер Muji Twin Tip
Все любят Muji, поэтому мне пришлось попробовать и их. Кончик долота с четким обзором — это всегда отличная функция для меня, так как я могу видеть слова, которые выделяю. Чернила влажные, и когда я ими пользуюсь, они прекрасно себя чувствуют. Они совсем не пастельные — определенно более яркие. Мне нравится, что это двойные наконечники, и вы получаете вторую ручку по низкой цене, а кончик ручки на другом конце красивый и жирный. Если вы ищете смелые, яркие цвета, это хороший выбор, но если вам нужны пастельные тона, не так много. Купите маркеры Muji Twin Tip на Amazon .
Пастельные хайлайтеры Stabilo Boss
Вот еще один маркер с большим отпечатком в вашем пенале. Хотелось бы, чтобы они были тоньше и занимали меньше места в моей сумке-ежедневнике, потому что мне очень нравится цвет этих ручек, и мне хотелось бы, чтобы мне было легче брать их с собой. Цвета определенно пастельные и имеют «пыльные и приглушенные» характеристики. Хотелось бы, чтобы розовый был более светло-розовым, чем пыльно-розовым, но в целом эти цвета очень хороши.Наконечник стамески широкий, и чернила красиво растекаются. Они немного дороже других, но того стоит. Купите пастельные маркеры Stabilo Boss на Amazon .
Зебра Милдлайнеры
Здесь все началось для меня. Это хорошие ручки, но они дорогие, если вы купите все наборы Zebra (их четыре). В пакете с маркером было всего 5 цветов, поэтому я вытащил фиолетовый из одного из других наборов для тестирования.Это сдвоенные наконечники с долотом на одном конце и наконечником пули на другом конце. Они средне-сочные и определенно пастельные для большинства цветов. Купите хайлайтеры Zebra Mildliners на Amazon.
Обзор стандартного маркера
Я хотел протестировать обычные старые стандартные хайлайтеры рядом с этими пастельными. Мне было просто любопытно посмотреть, как сочетаются цвета и действительно ли пастель сильно отличается от ярких маркеров, которые мы все использовали годами.Итак, давайте посмотрим, чем закончился этот эксперимент. Щелкните одну из ссылок ниже, чтобы перейти непосредственно к обзору маркера, или просто прокрутите и прочтите все!
Лайнеры Bic Brite
Это маркеры, которые у меня уже были в тайнике, и я хотел попробовать их рядом с пастельными версиями. Да, они яркие, но на самом деле не такие яркие, как я ожидал, когда видишь все рядом. Некоторые из этих цветов на самом деле идентичны ручкам, которые продаются в пастельных тонах.Синий и фиолетовый относятся к категории пастельных тонов, а розовый может противостоять другим пастельным розовым оттенкам. Эти ручки — дешевый и местный вариант. Я купил свой полный комплект на месте в Walmart, но они продаются по той же цене в Интернете. Купите лайнеры Bic Brite на Amazon .
Маркер Sharpie Clear View
Sharpie — мой текущий бренд хайлайтеров, и, хотя я тестировал все эти пастельные хайлайтеры, я продолжал использовать свои маркеры Sharpies.Мне нравится кончик с четким обзором и качество «защиты от размазывания» этих ручек, а также то, насколько они тонкие и легко помещаются в мой пенал. Зеленый — это настоящий зеленый цвет, и это то, к чему я отношусь со всеми остальными зелеными для сравнения (зеленый важен, вы знаете!). Цвета не пастельные, но, что интересно, они не так уж далеки от пастельных оттенков. Я доверяю бренду Sharpie и люблю все, что они делают, поэтому меня не удивляет, что я тоже люблю их маркеры. Купите маркеры Sharpie Clear View на Amazon.
Моющийся маркер Crayola Super Tip
Всякий раз, когда я вижу людей в группах Facebook, которые спрашивают о пастельных маркерах, всегда встречаются те немногие, которые говорят: «Просто возьмите Crayola Supertips, они такие же…», а затем целая группа людей ухватилась за этот комментарий и согласилась. Так что, конечно, мне пришлось попробовать. Я вытащил «самую пастельную» версию каждого цвета для тестирования и был очень разочарован. Это совсем не хайлайтеры. Это маркеры.Конечно, именно так они и продаются, но когда так много людей заявляют, что они такие же, как маркеры, я полагаю, у меня была некоторая надежда, что это сработает. Но цвета совсем не полупрозрачные и темные над черными чернилами. В крайнем случае и по очень низкой цене используйте их, но если вам нужен настоящий хайлайтер, не становитесь жертвой этих рекомендаций. Я нашел этот набор из 100 маркеров в моем местном магазине Walmart в разделе «Снова в школу» всего за 6,67 доллара. Но они доступны в Интернете примерно в два раза дороже, если вы действительно не можете найти их поблизости. Купите набор Crayola Supertip Marker 100 Pack на Amazon .
И победитель…
My Choice в номинации «Лучший пастельный маркер» достается… подождите! Нет однозначного победителя. Но из тех, что я тестировал, у меня сейчас есть три любимых бренда. Я все еще тестирую, играю и пробую их, и, надеюсь, однажды в скором времени появится единственный победитель. Но пока не настало это время, я использую все три в разных ситуациях и способами. Позволь мне объяснить.
Три марки поднялись на вершину кучи! Победители…
Три моих лучших варианта:
Я держу Stabilo дома на своем столе, потому что они слишком велики, чтобы носить их с собой в маленьком пенале или обложке журнала. Но мне нравится внешний вид приглушенных цветов, и я держу их под рукой, когда я обновляю свой журнал маркеров дома. Мне нравятся маркеры Frixon Erasable, потому что они стираются (да, я делаю много ошибок!), А также из-за «меловости» цветов, которые они дают.Мне также нравится оттенок зеленого в линейке Frixon. Monami Essenti дает мне приятный мягкий пастельный цвет, а само перо красиво с блестящим колпачком. Я знаю, знаю, знаю … это такая девчачья причина любить ручку, но я все равно приму ее!
Какой ваш любимый?
Вы не зашли так далеко в блоге (и видео), если не увлечены маркерами, как я. Так что я уверен, что у вас есть фаворит — или, по крайней мере, тот, который вы в последнее время использовали чаще других.Или, может быть, я полностью скучал по вашему любимому, или по тому, что вы хотите, чтобы кто-то попробовал. Давай поговорим! Скажите, какие пастельные хайлайтеры вам нравятся? Напишите мне в Instagram @pamtremble фото ваших маркеров в действии!
Скачать рабочий лист
Вы можете PamTremble. com_HighlighterReview_worksheet. Печатайте на бумаге формата Legal (8,5 ″ x 14 ″) на всю ширину или просто «по размеру страницы» для печати на бумаге стандартного формата Letter формата A4. Когда вы закончите, я хотел бы посмотреть, как выглядит ваш — поделитесь со мной фотографиями в Instagram @stationerynerd.блог
ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ : этот пост может содержать партнерские ссылки на Amazon, однако ни один из этих обзоров выделения не спонсируется. Это беспристрастный, неоплачиваемый, неспонсируемый, без всякой чуши обзор этих маркеров. Мне ручки бесплатно никто не давал. Мне никто не платил. Никто не обещал мне ни радуги, ни бабочек писать о них приятные вещи. Все, что я пишу, является моим честным личным мнением.
Нравится:
Нравится Загрузка…
Вы успешно подписались!
12 лучших пастельных маркеров, проверенных и оцененных в 2021 году
Выделение важных текстов в журналах, книгах, модулях и других документах помогает мне легко находить и вспоминать ценные моменты. Вот почему я лично предпочитаю лучшие пастельные хайлайтеры, которые могут помочь мне лучше справиться с работой. Использование высококачественных маркеров позволяет мне раскрыть свой художественный и творческий потенциал.
Но, учитывая то, что в наши дни на рынке доступно множество вариантов, какой пастельный хайлайтер будет правильным выбором? В этом посте я представлю некоторые из самых высококачественных пастельных маркеров, которые я уже использовал во многих своих творческих проектах и личных заметках.
Я также включил исчерпывающее руководство по покупке при выборе правильного пастельного хайлайтера. Вы также можете прочитать часто задаваемые вопросы о пастельных маркерах, которыми я поделился здесь. Наконец, просмотрите мои обзоры продуктов и сравните каждый вариант.Таким образом, вы можете выбрать то, что лучше всего подходит для ваших проектов. Надеюсь, ты тоже сможешь найти подходящий вариант, как и я.
Обзоры Best Pastel Highlighter
1. Оригинальные пастельные маркеры Stabilo BOSS
С тех пор, как я был молод, пастельные хайлайтеры Stabilo уже стали хитом для студентов и офисных работников. Думаю, это связано с его классическим дизайном и способностью придать вашему проекту тонкий, но модный вид. Этот бренд, несомненно, является одним из пользующихся доверием.По моему опыту, хайлайтеры этого бренда меня ни разу не подводили.
Я покупаю этот маркер потому, что мне нравится его классический, тонкий и стильный вид. Когда мне нужно нарисовать линии разной толщины и выделить текст разного размера, я использую этот маркер. Особенность технологии предотвращения высыхания делает этот маркер выдающимся.
Мне не о чем беспокоиться, если я забыл снова надеть колпачок маркера. Удивительно, что он не высыхает, даже если оставить его без колпачка на 4 часа.Уже одно это уже очень убедительная особенность, которая делает этот маркер отличным выбором. Действительно, его наконечник может служить в течение длительного периода.
Кроме того, поскольку этот маркер разработан на водной основе, его использование достаточно безопасно. это не причинит вреда здоровью. Даже если мой младший брат будет играть с ним, я уверен, что она не пострадает, поскольку этот маркер не токсичен. В наборе шесть стильных и нежных пастельных тонов.
Благодаря очень доступной цене, я всегда стараюсь, чтобы этот замечательный маркер был у меня при себе.Этот предмет также станет идеальным подарком для тех, кто любит читать, рисовать и писать. Это, несомненно, раскрывает в вас навыки артистизма. У меня нет проблем с пометкой важных текстов и цитат, когда я читаю свои любимые книги.
Один небольшой недостаток, который я заметил у этого маркера, — это его тенденция к легкому расплыванию на стандартной линованной бумаге для блокнотов. К счастью, он не портится на более плотных типах бумаги. Чтобы этого избежать, я использую этот маркер с особой осторожностью.
Что нам понравилось
Обеспечивает классический, утонченный и стильный вид
Настоятельно рекомендуется для рисования линий разной толщины.
На водной основе
Идеально для разметки текста разного размера
Особенности технологии предотвращения высыхания
Что нам не понравилось
Немного растекается на стандартной линованной бумаге для блокнотов
Короче говоря, пастельный маркер — хорошее дело.Он доступен по цене, но в нем есть практические функции, которыми я могу в полной мере пользоваться, когда выделяю важные тексты.
2. Светлые пастельные стираемые хайлайтеры PILOT FriXion Light
В настоящее время на рынке продается много канцелярских принадлежностей пастельных тонов, поэтому мне сложно, какую из них выбрать. Всякий раз, когда я вижу много вариантов для выбора, мне хотелось бы получить их все. Как и эти легкие пастельные хайлайтеры, мое сердце тает при виде их чудесных цветов. Этот бренд — отличный выбор, так как он работает уже много лет.
Я выбрал этот маркер из-за его способности тонко маркировать и аккуратно стирать. Это благодаря составу термочувствительных чернил. Поскольку он не способствует износу, он может изменять маркировку и стирать, не вызывая порчи или повреждения моих документов и книг. Так что, в отличие от других доступных вариантов, это не повредит моим самым ценным книгам.
Этот маркер поставляется с мягким зубилом и настоятельно рекомендуется для разбрасывания цапф пули. Это позволяет мне писать и сочинять без всякого страха, так как я могу мгновенно стереть что-нибудь на всякий случай.Pilot — непревзойденный бренд, когда речь идет о офисных или школьных принадлежностях. В студенческой жизни я всегда получаю идеальную ручку от этого производителя.
Еще одна впечатляющая вещь, которую я заметил в этих светлых пастельных маркерах, — это то, что, поскольку они стираются, они не растекаются через тонкую бумагу. Так что, даже если я выделю несколько стихов в своей Библии, я могу не чувствовать вины за то, что она не повреждена. Да, цвет сохнет поверх отмеченных стихов, но этот маркер не затемняет отмеченные стихи.Слова все еще читаемы.
Однако в этом маркере мне не нравится то, что он становится немного бледным по тексту на вашей бумаге, когда он высыхает. К счастью, это не вызывает серьезного беспокойства, поскольку он способен выполнять свою работу по выделению. Я думаю, что в конце концов это самое главное.
Что нам понравилось
Обладает характерным термочувствительным составом чернил
Позволяет писать и творить без колебаний
Сделано одним из самых надежных брендов
Идеально для разворотных журналов
Исключительно подчеркивает и аккуратно стирает
Что нам не понравилось
Текст на бумаге становится немного бледным после высыхания
В целом, эти японские маркеры отлично выделяют важные слова, и их можно стирать.Я люблю их, потому что они не проступают сквозь тонкую бумагу.
3. Ручка-маркер Bic Pastel Highlighter Grip Pen
Эти ручки-маркеры пастельного цвета имеют ребристую резиновую ручку для большего комфорта и равномерного письма. Производитель разработал их с модульным точеным пером, которое может отмечать короткими жирными линиями или подчеркивать с более точным контролем.
В комплекте четыре пастельных тона, поэтому он мне нравится. В частности, я предпочитаю розовый, зеленый, синий и желтый цвета, поэтому купил этот набор.Такие цвета превосходно выделяют слова с помощью впечатляющих и эффектных сплошных линий. Поиск выделенных мной слов или фраз стал проще.
Эти маркеры отличаются превосходной технологией защиты от высыхания. Следовательно, это означает, что они не высыхают мгновенно, даже если оставить их без колпачка на несколько часов. Их формула чернил на водной основе делает их идеальными также для фотокопий. Мне нравится их функция, которая демонстрирует самые горячие и модные цвета.
Такие хайлайтеры, безусловно, являются хорошей инвестицией, так как они универсальны.Я могу использовать их, когда пишу, раскрашиваю или рисую. Я также восхищен улучшенным управлением этими маркерами, поскольку они обеспечивают больший комфорт при использовании.
К тому же пригодится и удобная клипса. Благодаря этой функции маркеры намного легче положить в карман или пенал. Как видите, я могу взять их с собой куда угодно без каких-либо проблем. По цене они по разумной цене!
Если вы, как и я, предпочитаете супер удобные и универсальные в использовании маркеры, этот товар вас не подведет.К счастью, я не задумывался о том, чтобы выбрать эти маркеры в книжном магазине, где я их купил. Еще я купил один для своего друга, который тоже любит пастельные хайлайтеры.
Хотя у меня нет проблем с функцией выделения этих маркеров, я считаю, что они не самые лучшие для тонкой бумаги, такой как Библии. Эти маркеры могут просачиваться, поэтому я не рекомендую их для конфиденциальных документов и заметок.
Что нам понравилось
Разработан с чернилами на водной основе
Позволяет писать более комфортно и беспристрастно
Может оставаться без колпачка в течение нескольких часов без высыхания
Делает более впечатляющими и выразительными сплошными линиями
Легко помещается в пенал и карманы
Что нам не понравилось
Кажется, не идеально для тонкой бумаги
Таким образом, я выбрал этот предмет из-за превосходных цветов маркеров и идеального количества пигментации.
4. TWOHANDS Пастельные маркеры
Как только я увидел эти пастельные маркеры в книжном магазине, я сразу взял один для себя и своей сестры. Я думаю, что эти маркеры — практичные варианты, которые должны быть у каждого студента и офисного работника. Модные и нежные цвета придадут вашему творческому проекту нежный, но модный вид. Я не пожалела, что потратила на эти качественные разные пастельные маркеры.
Я нашел эти маркеры полезными при подчеркивании текста разного размера.То же самое касается выделения линий рисунка разной толщины. Пастельные оттенки делают чтение слов легким. Это связано с тем, что контраст от черного отпечатка не должен конкурировать со слишком ярким или слишком темным цветом выделения.
Что выделяет эти продукты среди других вариантов, так это их быстросохнущие чернила. Эта уникальная функция отлично справляется с удалением подтеков и разводов. Мне больше не нужно беспокоиться о том, чтобы испортить свои книги, заметки и другие документы, когда я помечаю какие-то слова.Эти маркеры надежны, поскольку помогают мне поддерживать чистоту и хорошее состояние моих заметок.
Даже если я постоянно отмечаю цитаты и фразы в своих любимых романах, я не беспокоюсь. Я могу быть уверен, что мои самые ценные книги не будут выглядеть грязными и кровоточащими. Я также могу пометить свою Библию, не чувствуя себя виноватым. Эти ручки для маркировки определенно удобны.
Проступание на другой стороне бумаги не так неприятно, как у цветов других производителей. Мне нравится идея использовать разные цвета, но не настолько, чтобы они были слишком яркими или слишком темными.Следовательно, эти маркеры — идеальная альтернатива для меня. Лучше всего то, что на такие товары очень хорошая цена.
Мне немного грустно, что эти маркеры закончились быстрее, чем я ожидал. В описании продукта было указано, что у них есть огромная память для хранения чернил для обеспечения расширенной функции выделения. Но, думаю, все наоборот. Лучше бы они продержались дольше.
Что нам понравилось
Помогает предотвратить появление пятен и разводов
Рекомендуется для маркировки текстов разного размера
Незаменим для студентов и офисных работников
Практические возможности для рисования линий разной толщины
Высококачественные пастельные маркеры ассорти
Что нам не понравилось
Похоже, они заканчиваются быстрее, чем ожидалось
В заключение, я доволен тем, как эти пастельные маркеры выделяют текст. Кроме того, я благодарен за то, что они не создают отвлекающих загрязнений в моих заметках и документах.
5. JAVAPEN радужные пастельные хайлайтеры
Я настоятельно рекомендую эти пастельные маркеры для различных применений. По моему опыту, эти маркеры отлично подходят для рисования, раскраски, иллюстраций комиксов и других приложений для пометки заметок. Поскольку эти ручки имеют легкий и нежный цвет, они не будут мешать вашим глазам.
К тому же они способны создавать прозрачные и сияющие цвета разнообразия.Удивительно, но, в отличие от других маркеров, они помогают облегчить чтение и понимание помеченных текстов. Они не склонны к образованию пятен и разводов даже на рукописных заметках, газетных отпечатках и компьютерных распечатках.
Благодаря быстросохнущим чернилам Smearguard этих маркеров они могут позаботиться о моих важных заметках и документах. Даже если я выделю больше слов и фраз, мои книги и документы не будут казаться беспорядочными и трудными для чтения. Хорошая конструкция хайлайтера настолько удобна, что не доставляет мне никакого дискомфорта.
Точно так же большинство покупателей, включая меня, впечатлены тем, что в этих маркерах есть больше альтернативных цветов. Они даже бывают серого оттенка. Как вы, возможно, уже знаете, это нелегко найти в других наборах маркеров. Несомненно, дизайн маркеров потрясающий. Я также считаю, что маркированный вид очень гладкий.
Поскольку эти пастельные маркеры выполнены в виде перьев с зубилом, они идеально подходят для растушевки. Кроме того, они служат исключительными маркерами с точки зрения подчеркивания и написания каллиграфии.Я действительно обожаю эти хайлайтеры в основном потому, что кончики резцов гладко скользят по бумаге. Нет сомнений в том, что эти маркеры — один из самых универсальных вариантов.
Как бы то ни было, я настоятельно рекомендую вам использовать эти маркеры с особой осторожностью. В противном случае они порвут ваши документы или бумаги, если вы пройдете по одному и тому же месту более двух раз. Обязательно выделяйте текст тонко и не нажимайте на маркеры слишком сильно.
Что нам понравилось
Создает прозрачное и сияющее разнообразие цветов.
Особенности быстросохнущего состава чернил Smearguard
Не беспокоит глаза
Обеспечивает надежный захват пера
Идеальный вариант для различных приложений
Что нам не понравилось
Используйте эти маркеры с особой осторожностью
В конечном счете, я рад, что был прав, выбрав эти маркеры с потрясающим разнообразием цветов.Выделение важных заметок стало проще и удобнее.
6. ZEYAR Пастельные маркеры-маркеры
Я решил купить эти маркеры, потому что нашел их первоклассными с точки зрения выделения на всех видах бумаги. Цвета насыщенные, плоские и безопасные в использовании. Многие покупатели, такие как я, выбрали этот вариант из-за его нетоксичного, бескислотного, быстро сохнущего состава на водной основе. Следовательно, даже если маленькие дети используют их, вам не о чем беспокоиться.
У меня есть привычка подчеркивать важные тексты или цитаты всякий раз, когда я читаю книги, но я не предпочитаю маркеры, которые просачиваются. Я так дорожу своими книгами и документами, что не хочу испачкать их. К счастью, эти хайлайтеры обеспечивают минимальное просачивание. Я не чувствую вины, используя их, когда отмечаю ценные моменты.
Кроме того, меня поразило то, что эти пастельные маркеры не размазываются по сухим чернилам. Несмотря на то, что они бывают ярких цветов, они идеально подчеркивают мои рукописные тексты, серьезно не портя следующую страницу.Я искренне ценю, что они каким-то образом помогают мне защищать мои записи. Этот набор маркеров также доступен во многих различных цветах.
Также мне нравится удобная конструкция этого набора маркеров. Благодаря широкому и короткому корпусу они могут поместиться в моем кармане. Я считаю, что их легко удерживать. Их ясный и простой внешний вид также радует глаз. На самом деле мне было интересно, как можно получить все эти интересные функции по более низкой цене.
Зубило позволяет мне рисовать тонкие линии и изменять ширину письма.Помимо этого, я был удивлен, обнаружив, что эти маркеры прекрасно работают в каллиграфическом почерке. Лучше всего то, что эти маркеры — именно то, что я искал, чтобы идеально отметить мои любимые стихи в Библии.
При использовании этих маркеров вы не столкнетесь с сильным кровотечением. Тем не менее степень кровотечения может зависеть от того, какую бумагу вы используете. Я заметил, что кровотечение более очевидно в конце выделения. Поэтому я осторожно подчеркиваю некоторые тексты на тонкой бумаге.
Что нам понравилось
Удобный, понятный и простой внешний вид
Помогите защитить и подчеркнуть ваш рукописный текст
Доступен в широкой цветовой гамме
Бескислотный, нетоксичный и безопасный в использовании для всех
Обеспечивает минимальное просачивание через тонкую бумагу
Что нам не понравилось
Растекание зависит от типа используемой бумаги
Этот набор маркеров — лучшая челка за свои деньги.Я в восторге от того, как они выделяют важные тексты в моих заметках, не оставляя тяжелых пятен.
7. Ручки-маркеры Zebra Mildliner
Эти пастельные маркеры Zebra производятся в Японии. Это идеальный вариант, если вы предпочитаете маркеры крутого и особенного цвета. Если вы похожи на меня, любите рисовать, выделять и писать; этот комплект средней длины может стать вашим отличным партнером в реализации ваших проектов.
Многие из моих друзей, которые занимаются рукоделием, ведением дневника, скрапбукингом и канцелярскими принадлежностями, также предпочитают этот набор маркеров.Собственно, поскольку эти предметы популярны в нашей школе, меня тоже убедили использовать в своих творческих проектах. К счастью, я не жалею о том, что купил их, потому что они действительно превзошли мои ожидания.
Мне кажется, я стал одержим этим комплектом средней длины, потому что цвета определенно привлекательные. Пользуюсь ими уже несколько месяцев. Я могу с уверенностью сказать, что это отличное вложение, потому что они отлично работают в соответствии с тем, для чего были созданы. Они не просачиваются сквозь бумагу и не размазываются.Что касается качества, то они превосходны.
Еще одной практической особенностью этих маркеров является то, что они выполнены в двухстороннем исполнении. Кроме того, у них есть широкое резкое долото с одного края и тонкий наконечник пули с другого конца. Такие маркеры поставляются в оригинальном виниловом футляре для ручек, который я могу использовать повторно и носить с собой куда угодно.
Идеальный оттенок этих хайлайтеров — вот что именно привлекло мое внимание. Их уникальный цвет, который кажется едва уловимым на бумаге, просто приятно созерцать. Думаю, именно поэтому этот продукт в наши дни хорошо известен бесчисленному количеству студентов, офисных работников и иллюстраторов.Они достаточно блестящие, но не до такой степени, чтобы поражать меня великолепно сияющей флуоресценцией.
Тем не менее, эти маркеры стоят немного дороже, чем другие доступные сегодня варианты. Для меня это не проблема, учитывая качество и исключительную производительность, которыми вы можете наслаждаться.
Что нам понравилось
Идеально подходит для крафта, ведения дневника, скрапбукинга и канцелярских товаров
Поставляется с подходящим оттенком, чтобы привлечь ваше внимание
Изготовлен с широким тонким наконечником и двусторонним дизайном
Имеет изысканный цвет, который кажется мягким на бумаге
Рекомендуемый вариант для студентов, офисных работников и иллюстраторов
Что нам не понравилось
Дороже других доступных опций
Учитывая все обстоятельства, я настоятельно рекомендую эти пастельные хайлайтеры средней линии, если вам серьезно нужны варианты, которые могут отлично выполнить свою работу. Они просто отличное решение для большой стаи.
8. Пастель STABILO Swing Cool
Я очень рад сообщить, что эти хайлайтеры от Stabilo — это именно то, что мне нужно от хайлайтеров. Я поражен его пастельно-матовым покрытием и нескользящей зоной захвата. Они эстетически привлекательны и не склонны делать заметки и документировать яркий беспорядок.
Для меня Stabilo Swing Cool Pastel настоятельно рекомендуется для университетов и школ, так как он надежен для своей цели.Его тонкий карманный дизайн и матовая поверхность делают этот продукт популярным среди студентов и офисных работников. В наборе 14 цветов — 6 прекрасных пастельных оттенков и 8 сияющих флуоресцентных цветов.
Я немного неуклюжий пользователь, но пока эти маркеры меня не подводили. Даже если оставить их без крышки на несколько часов, они не высохнут быстро. Мне также нравятся их удобные зажимы, которые делают их удобными, готовыми к работе и портативными, даже если вы находитесь в пути. Я уверен, что вам также понравится тонкий и компактный дизайн этих чернил на водной основе.
Plus, они имеют форму ручки, поэтому их легко и удобно держать. Эти маркеры имеют скошенный кончик с двумя линиями ширины. Следовательно, они идеально подходят для пользователей с мелким почерком. Что касается колпачков, то они не такие тугие по сравнению с другими обычными флуоресцентными маркерами.
Кроме того, они легкие, поэтому носить их с собой не составит труда. Я доволен своей покупкой, потому что они — правильное решение для моих проектов по выделению.К счастью, они не настолько истекают кровью, что портят мои бумаги.
Тем не менее, моя единственная жалоба заключается в том, что желтый цвет не очень хорошо сочетается с корпусом маркера, поскольку он больше похож на приглушенный пастельный желтый цвет. Исходный цвет все еще немного яркий, особенно по сравнению с другими цветами.
Что нам понравилось
Не сохнет быстрее
Изготовлен с компактной конструкцией
Имеет скошенный наконечник с двумя линиями ширины
Доступен в шести пастельных тонах и 8 флуоресцентных цветах
С матовым покрытием и нескользящей зоной захвата
Что нам не понравилось
Желтый цвет немного яркий
По большому счету, я всегда убеждаюсь, что эти маркеры все время находятся в моем пенале. Они надежны для активных людей вроде меня.
Эти пастельные хайлайтеры от Staedtler сертифицированы как топовые. В набор, помимо черного, входит широкий выбор из девяти пастельных тонов. Мне нравятся цвета, потому что они выглядят уникально и не вызывают серьезных утечек и двоения. Эти предметы необходимы офисным работникам и школам.
Я считаю эти маркеры очень простыми в использовании.Их карманный ценник — это то, что также делает их абсолютным воровством. Лучше всего то, что они не смазывают заднюю часть страницы. Я предпочитаю гладкие в использовании маркеры, поэтому выбрала этот набор. Пастельные тона отлично работают, что идеально подходит для моих проектов.
Кроме того, винтажные и пастельные тона также идеально подходят для рукописного ввода и раскрашивания. Эти предметы удобны для раскрашивания больших площадей, а также для выделения некоторых важных текстов. Эти пастельные маркеры, предназначенные для многоразового использования, оснащены огромным хранилищем чернил, что обеспечивает длительное выделение.
Я также очарован тем, насколько гладко эти маркеры скользят, когда я их использую. Наконечник долота отлично подчеркивает некоторые слова в учебниках. Цвета гарантируют очень четкую видимость выделенного текста. Мне было интересно, как они могут не исчезнуть со временем, как набросок. Я очень рада, что наткнулась на эти пастельные хайлайтеры.
Так как я тоже люблю путешествовать, я считаю эти хайлайтеры идеальными для моего хобби. Они разработаны как безопасные для самолетов.Они производятся с функцией автоматического выравнивания давления, которая помогает предотвратить утечку на борту самолета.
Тем не менее, эти маркеры не идеальны, как и другие варианты. Они оставляют небольшие разводы на струйных отпечатках; тем не менее, я лично не считаю это очень серьезным беспокойством, если они не причиняют серьезного ущерба моим бумагам.
Что нам понравилось
Незаменим для офиса и школы
Многоразовый, с огромным хранилищем чернил
Простота использования
Также рекомендуется для рукописного ввода и раскраски
Меньше разбрызгивания и ореолов
Что нам не понравилось
Оставляет небольшие разводы на струйных отпечатках
Наконец, эти пастельные хайлайтеры — мои лучшие друзья.Я могу положиться на них на работе, работая над своими творческими проектами, и я могу взять их с собой, когда я путешествую.
10. Маркеры-маркеры YISAN
У меня уже есть другие маркеры разных производителей, но я все же хочу попробовать другие варианты. Итак, я придумал хайлайтеры исан. Удивительно, но эти предметы продаются по очень доступной для бюджета цене, но они работают исключительно по своему назначению. Я поняла, что не нужно больше тратить на качественные пастельные хайлайтеры.
Как и другие более дорогие варианты, эти маркеры разработаны с функцией быстрого высыхания. Я в восторге от того, что обнаружил, что чернила Smearguard на этих предметах отлично подходят для предотвращения появления пятен и разводов. Это означает, что мне не нужно беспокоиться о том, что мои заметки и документы будут испорчены чернилами.
Больше не нужно выделять ценные тексты всякий раз, когда я читаю и изучаю. Я думаю, что это лучшая особенность этих маркеров. Многие студенты, такие как я, выбирают этот бренд, потому что пастельные хайлайтеры имеют формулу на водной основе, что делает их безопасными для всех.Вы даже можете позволить маленьким детям беззаботно играть с ними.
Не говоря уже о том, что этот набор включает в себя прозрачные и яркие цвета, которые обеспечивают более отличную подсветку. Шесть пастельных тонов, включенных в этот набор, — это именно те цвета, которые я предпочитаю. Ширина двух строк полезна для подчеркивания текста разного размера. Я также считаю их практичными для рисования линий разной толщины.
Несомненно, они удобны в использовании и удобны в использовании.В отличие от других маркеров, они не утомят ваши руки. Эти маркеры разработаны с большим запасом чернил, что означает, что они предназначены для длительного использования. Поскольку я искал безопасные для струйной печати чернила, эти товары превзошли мои ожидания.
Я люблю их, потому что они четкие, чистые и не оставляют грязных пятен на моих записях. С помощью этих маркеров можно более эффективно изучать и выделять наиболее важные тексты.
Эти маркеры не склонны вызывать серьезный беспорядок в документах; Тем не менее, используйте их с особой осторожностью, особенно на тонкой бумаге.
Что нам понравилось
Изготавливается с функцией быстрого высыхания
Не растворяет рукописный текст или струйный отпечаток
Состав на водной основе, что делает их безопасными для всех
Не заставляет щедро тратиться
Содержит прозрачные и сияющие цвета для лучшего мелирования.
Что нам не понравилось
Используйте осторожно на тонкой бумаге
В заключение скажу, что эти маркеры отлично подходят для моего ежедневника и других материалов для чтения.Они помогают мне выделять ценные тексты, не оставляя уродливых пятен на моих записях.
11. Faber-Castell FC154609 Пастельные маркеры
Faber-Castel — безусловно, один из самых надежных брендов, если вы ищете хайлайтеры премиум-класса. Собственно по этой причине я не задумывался о покупке этого набора пастельных хайлайтеров. Мне нравятся нежные и мягкие цвета, поскольку они выглядят чистыми и идеально подходят для выделения моих книг, ежедневников и журналов.
Я рад сообщить, что с помощью этих маркеров я не столкнулся с беспорядочными штрихами и линиями. Я думаю, это потому, что эти предметы созданы на водной основе и не растекаются. Таким образом, они позволяют мне отмечать свой планировщик и непрерывно делать заметки, не портя их. Кроме того, эти продукты безвредны для нашего здоровья и планеты.
Эргономичный и плоский дизайн этих предметов позволяет мне легко хранить их в пенале или кармане. Когда я их использую, они хорошо себя чувствуют в руках.В отличие от других маркеров, которые были сделаны всего лишь с двумя значениями ширины, эти параметры позволяют мне поиграть с разными стилями выделения. Следовательно, они не имеют себе равных по простоте использования и гибкости.
Конструкция наконечника зубила «три в одном» в первую очередь предназначена для обеспечения более универсального письма и выделения. Нежные и мягкие пастельные тона идеально подходят для модной маркировки и более удобочитаемости. Благодаря функции трех различных значений ширины линий я смог добиться более точного рисования, письма и выделения.В наши дни такую функцию редко можно найти в других доступных вариантах.
Если вы, как и я, хотите воспользоваться преимуществами гибкости и универсальности этих маркеров, вы можете взять свой сейчас. При этом вы тоже можете испытать это в своих творческих проектах. Когда дело доходит до маркеров, этот бренд — надежный выбор.
Меня немного не устраивает текстура чернил. Это потому, что это кажется непоследовательным. Более темные оттенки кажутся слегка влажными, но не растекаются.Что касается толщины, то она отличается от одного цвета к другому. Более светлые тона тоньше, а более темные тона немного гуще.
Что нам понравилось
Изготавливается с зубилом типа «три в одном»
Обеспечивает отличную читаемость и модную маркировку.
В наборе 8 разных цветов
Плоский и эргономичный дизайн
Особенности состава чернил на водной основе
Что нам не понравилось
Имеется небольшое несоответствие текстуры краски
В конечном итоге я очень рекомендую эту марку.Созданные в виде устойчивых к размазыванию ручек, я наконец-то смогла распрощаться с некрасивыми и грязными пятнами на моей творческой работе.
12. Выдвижной светильник для пастельных тонов Writech
Что мне больше всего нравится в этих пастельных фломастерах, так это то, что они работают одной рукой. Это означает, что мне нечего терять или снимать. Кроме того, запатентованная конструкция уплотнения лучше всего предотвращает утечки. Эти продукты разработаны с использованием флуоресцентных пигментных чернил на водной основе. Таким образом, они яркие, светостойкие и водонепроницаемые.
У них также есть большие зажимы, поэтому я могу носить их с собой, куда бы я ни пошел. Мне даже не нужно беспокоиться о том, что я легко потеряю их, потому что они не откатываются. Я доволен, потому что это отличные инвестиции для различных целей. Я могу с уверенностью выделить некоторые важные вещи на разных типах бумаги, не вызывая серьезных пятен или пятен на моих заметках.
В отличие от других маркеров, эти маркеры безопасны в использовании и не имеют сильного запаха. Чернила безболезненно смываются даже с кожи и одежды.Я просто восхищаюсь этими маркерами за то, что они хранят мои дневники в чистоте, даже когда они заполнены разноцветными отметками. Их даже безопасно использовать, выделяя стихи, которые мне нравятся, всякий раз, когда я читаю Библию.
Набор состоит из шести пастельных тонов. Что касается цены, они не заставят вас ломать банк. В моем случае я смог получить высококачественные маркеры, не разрушив свой бюджет. Это доступные подарочные товары, которые можно подарить тем, кто увлекается творчеством. Поверьте мне, они найдут эти предметы также весьма полезными для учебы или работы в офисе.
Обратной стороной, которую я заметил у этих хайлайтеров, является слегка жесткий точеный кончик. Поскольку он немного жестковат, щелкнуть немного сложно. Итак, поначалу, когда вы еще не привыкли к хайлайтеру, это может быть неудобно. К счастью, становится лучше, если вы постоянно им пользуетесь.
Что нам понравилось
Особенности работы одной рукой
Яркие флуоресцентные пигментные чернила на водной основе
Водонепроницаемый, удобный и выдвижной дизайн
Изготовлено в безвредной конструкции без запаха
Практичный для различных целей
Что нам не понравилось
Точеный наконечник кажется немного жестким
В общем, эти маркеры — мои идеальные помощники, когда я выделяю очень важные тексты в своих журналах и учебниках.Я даже не много тратил на эти качественные вещи!
На что обращать внимание при покупке пастельного маркера?
Чтобы вы в конечном итоге купили правильный пастельный маркер, отвечающий вашим требованиям, примите к сведению следующие соображения при покупке:
Формула чернил
Маркировщики
разработаны с различным составом чернил. Есть те, которые сделаны на водной основе, что означает, что они безопасны и надежны в использовании. Другие используют инновационную технологию, которая помогает предотвратить быстрое высыхание чернил.
Между тем, существуют варианты, в которых используются термочувствительные чернила. Их легко стереть, поэтому вы можете избежать повреждений и пятен.
Наличие оттенков
Различные бренды предлагают пастельные хайлайтеры разных цветов. Это помогает покупателям опробовать каждый цвет и выяснить, какие оттенки им действительно нужны.
Для основных требований к мелированию рекомендуется меньшее количество оттенков. С другой стороны, те, у которых есть более доступные оттенки, практичны для смешивания и наслоения цветов при завершении ваших творческих проектов.
Репутация бренда
Вы, несомненно, можете сделать выгодную покупку, если бренд пользуется доверием. Выбирайте производителей, которые не преминут порадовать своих клиентов выдающейся линейкой пастельных хайлайтеров.
Покупая у хорошо зарекомендовавших себя производителей, которые гарантируют инновационные технологии в своей продукции, вы можете рассчитывать на высококачественные хайлайтеры, которые нелегко повредить в долгосрочной перспективе.
Ширина наконечника
Если вы хотите работать с линиями и методами выделения, которые имеют определенную толщину и стиль, необходимо тщательно проверить ширину кончика.
Некоторые маркеры имеют один наконечник двух ширины. Это позволяет пользователям рисовать как мелкие штрихи, так и жирные линии. Некоторые варианты выполнены с тремя ширинами.
Бюджет, потребности и предпочтения
Учитывайте ваши потребности и предпочтения. Когда вы внимательно оцениваете свои требования, важно подумать о сумме, которую вы готовы потратить на пастельные маркеры.
К счастью, они обычно дешевле. Имейте в виду, что щедрые траты не гарантируют достойного качества.Всегда ориентируйтесь на качество и сосредоточьтесь на ценных функциях, которые будут отличным соотношением цены и качества.
Часто задаваемые вопросы
Для кого это?
Пастельные маркеры незаменимы для студентов, офисных работников, художников, преподавателей и всех людей из разных слоев общества. Если вы, как и я, желаете отточить в себе художественные и творческие способности, вы можете смешивать и играть с этими чудесными мягкими цветами.
Вы можете смешивать и накладывать оттенки, чтобы украсить свои творческие проекты, или создавать иллюстрации с тонкими и смелыми мазками и линиями.Ручки-маркеры безопасны в использовании как для молодежи, так и для взрослых.
Каковы преимущества и недостатки использования пастельных маркеров?
Пастельные хайлайтеры
— действительно разумное вложение, потому что они могут предложить нам несколько преимуществ, которыми можно наслаждаться. В моем случае эти мягкие и веселые пастельные тона являются очень ценными предметами, когда я выделяю важные заметки в своих журналах, книгах, Библии и т. Д. документы.
Помимо всего этого, они служат творческими ручками, когда я работаю над своими творческими проектами, когда мне нужно сделать некоторые иллюстрации или просто писать от руки заметки для людей, которые мне дороги.Сколь бы нежными ни были их цвета, эти предметы практичны в использовании на различных материалах, не делая их слишком грязными.
Это здорово, потому что они могут выполнять работу с более аккуратным, хорошо организованным и модным подходом.
С другой стороны, некоторые маркеры имеют свойство просачиваться сквозь тонкую бумагу. В результате они могут испортить ваши записи. Таким образом, вам нужно быть особенно осторожным при использовании их на тонкой бумаге. Используйте их осторожно, чтобы не оставить неприглядных следов, которые могут быть видны на другой странице.
В соответствии с этим, некоторые варианты имеют несовместимую текстуру чернил. Это означает, что они выглядят темнее, глубже или наоборот. Некоторые альтернативы неудобны для руки, потому что они слишком тяжелые и широкие. Есть хайлайтеры, которые высыхают раньше, чем ожидалось; вот почему необходимо убедиться, что они плотно закрыты после использования.
Кроме того, некоторые маркеры трудно удалить, если вы случайно уроните их на одежду или кожу. Чтобы избежать всего этого, подумайте о том, чтобы изучить особенности, плюсы и минусы продукта, прежде чем покупать его.
Какие бывают типы пастельных маркеров?
Это правда, что пастельные маркеры в целом выглядят одинаково; однако эти продукты можно разделить на категории по типу состава чернил и стилю их долота.
В настоящее время есть некоторые маркеры, которые различаются по ширине кончика, которые выделяют разные размеры и толщину, а также могут отображать линии.
Как указывалось ранее, большинство пастельных маркеров созданы с использованием чернил на водной основе.Эта уникальная функция может предложить гладкую текстуру, в то время как некоторые производители предлагают варианты, созданные с использованием инновационных технологий. Это означает, что чернила их продуктов не склонны к более быстрому высыханию.
Между тем, другие бренды используют термочувствительные чернила, которые позволяют легко стирать маркер и не создают неприглядный беспорядок.
Какие самые популярные бренды пастельных хайлайтеров?
Сегодня на рынке представлено бесчисленное количество вариантов подсветки.Многие бренды известны своей превосходной производительностью и безупречным качеством. Помимо Stabilo Boss, вы можете рассчитывать на другие заслуживающие доверия бренды, включая Zebra, Faber-Castell, PILOT, Zeyar и Javapen.
Многие покупатели, вроде меня, сравнивают Stabilo Boss и Zebra Midliner. Тем не менее, каждый производитель раскрывает свои потрясающие эксклюзивные характеристики и недостатки. Вот почему необходимо сначала узнать о производителе, прежде чем покупать его.
Просмотрите отзывы клиентов, чтобы определить, какой бренд лучше всего подходит для ваших нужд и предпочтений.
Можно ли использовать Crayola Supertips в качестве маркеров?
На мой взгляд, Crayola Supertips не будут эффективными маркерами. Похоже, они не предназначены для работы в качестве маркеров, поскольку довольно легкие. Кроме того, когда вы накладываете слои на свои штрихи, наконечники Crayola Supertips имеют тенденцию растекаться по бумаге.
Эти предметы не являются подходящей альтернативой среднему классу. Однако вы можете практически использовать их для украшения журналов пуль.
Как пользоваться?
Пастельные маркеры предназначены для студентов, офисных работников и людей, увлекающихся творчеством.Их использование аналогично использованию обычной ручки или маркера:
Снимите колпачок. Выберите, какой тип чаевых вы хотите использовать. Затем осторожно снимите колпачок.
Если вам нужно сделать подчеркивание поверх стандартной бумаги, просто слегка нажмите на нее маркер.
Позвольте маркеру плавно скользить по бумаге. Используйте его, чтобы выделить ценный материал в своем дневнике или документе.
Если вы используете более тонкий наконечник, используйте его, чтобы выделить заметки.Его также можно использовать при создании сложных штрихов и линий. Кроме того, вы можете использовать его при рисовании иллюстраций или каракулей.
Наденьте колпачок на место после использования или при переключении цветов. Учтите, что крышка должна быть плотно закрыта, чтобы чернила не высохли.
Заключение
Подводя итог, учитывая, что сегодня на рынке продается бесчисленное количество пастельных хайлайтеров, выбор правильного варианта может быть непростым.Однако, как и в этом посте, вы должны следовать своим предпочтениям и оценивать основные моменты при покупке.
Исчерпывающие обзоры продуктов, которые я рассмотрел в этой статье, раскрывают достоинства и недостатки лучших пастельных маркеров. Моя цель — помочь вам определить выдающиеся варианты и выбрать, какой набор маркеров и бренда соответствует вашим предпочтениям и требованиям.
Надеюсь, вы найдете здесь обзоры и руководство по покупке, которые помогут вам выбрать подходящий пастельный маркер для ваших проектов.
лучших пастельных хайлайтеров — Путеводитель по лучшим пастельным хайлайтерам
Все мы когда-то использовали маркеры. Но задумывались ли вы когда-нибудь об истории этих полезных медиумов? В 1962 году доктор Франк Хонн изобрел маркеры, которые компания Carter’s Ink C тогда впервые зарегистрировала как Hi-Liter. Эти полезные учебные пособия прошли долгий путь с тех пор, как были созданы традиционные цветные маркеры. Теперь доступно множество цветов, форм и вариаций маркеров.В этой статье мы обсудим различные варианты, а также дадим вам несколько рекомендаций по выбору лучших пастельных маркеров.
Цветные маркеры
Как мы знаем, маркеры бывают разных цветов, наиболее распространенным из которых является неоновый, включающий такие цвета, как желтый, розовый, оранжевый и зеленый. Некоторые серии предлагают больше вариантов цвета и даже наконечники и ручки разного размера для разных проектов. Вы можете подумать, что цвета не имеют значения, кроме как для удовлетворения наших предпочтений.Однако вы обнаружите, что при использовании этих цветов некоторые из них лучше подчеркнут вашу работу. По этой причине желтый, очевидно, является фаворитом, поскольку он легко появляется на вашей странице, автоматически привлекая внимание.
Еще один отличный метод — использовать разные цвета для выделения различной информации — это хорошо помогает разделить вашу работу на сегменты или темы. Использование цветных маркеров таким образом может значительно упростить организацию вашей информации для последующего использования. Эти удивительные флуоресцентные цвета также будут светиться при воздействии черного света.
Различные типы маркеров
Учитывая, что существует много типов маркеров, может быть сложно выбрать тот вариант, который лучше всего подходит для ваших нужд. Некоторые из них имеют уникальную форму, например три зажигалки, состоящие из трех наконечников. Каждый наконечник может быть одного цвета и разных размеров, или же они могут быть разных цветов для каждого наконечника. Некоторые хайлайтеры также имеют выдвижной наконечник, что так же защищает их от высыхания.Другой вариант — это маркеры, которые сделаны с воском и оставляют на вашей странице эффект, аналогичный масляной пастели . Давайте подробнее рассмотрим различные типы маркеров и то, для чего они используются.
Жидкие хайлайтеры
Это ваши традиционные линейки цветных маркеров. Они бывают различных цветовых диапазонов, включая неоновые, пастельные хайлайтеры и даже варианты металлик и блестки. Они мокрые после нанесения, и им понадобится минута, чтобы высохнуть на вашей странице, чтобы не размазывать.Эти маркеры на основе чернил часто кажутся более яркими, чем другие разновидности, и будут больше выделяться на вашей странице. Поскольку они впитываются вашей бумагой, они прослужат намного дольше, чем другие маркеры, и не так легко выцветают.
Плюсы
Доступно множество вариантов цвета
Светится черным светом
Яркие, живые цвета
Срок службы дольше, чем у других пастельных тонов
Минусы
Слишком много чернил вызывает кровотечение на странице
Может растекаться, если не сушить перед прикосновением
Невозможно стереть
Сухие маркеры
Это не обычные цветные маркеры с фломастером.Сухие маркеры не имеют жидкой основы и вместо этого оставляют на странице эффект ленты, как при использовании корректирующей ленты. Сухие маркеры не следует путать с маркерами сухих меток, которые, как известно, используют на более тонких страницах, не повреждая их. Есть еще несколько преимуществ использования сухих маркеров, например отсутствие утечек, кровотечений и смазывания на странице. Сам маркер не высохнет, и вам не придется ждать, пока высохнет ваша страница. Их также можно пополнять повторно, и у них есть дополнительное преимущество — они полностью стираются!
Плюсы
Нет утечки
Без жидкости
Простота использования
Многоразового использования
Легко стирается
Минусы
Кратковременный
Легко стирается
Гелевые хайлайтеры
В отличие от обычных цветных хайлайтеров, эти хайлайтеры сделаны с гелевым стикером внутри.Одним из преимуществ использования этого геля по сравнению с фломастерами является то, что он не будет кровоточить или размазываться на вашей странице. Это также предотвращает высыхание маркеров, как это обычно бывает у жидких, оставляя на странице более матовый или шелковистый оттенок. У многих гелевых хайлайтеров есть закручивающаяся основа, которую нужно использовать, чтобы нанести гель на текст. Это означает, что у вас будет больше контроля над тем, сколько или сколько геля использовать.
Плюсы
Гладкое нанесение геля
Нет кровотечения или смазывания
Быстро сохнет
Больше контроля над приложением
Хорошие варианты цвета
Минусы
Сначала может быть сложно использовать
Дороже
Пастельные хайлайтеры
Пастельные маркеры отличаются тем, что их цветовая палитра намного мягче, включая больше фиолетовых, синих и зеленых оттенков.Они часто имеют такую же цветовую гамму, что и гелевые ручки, и при использовании для заметок будут иметь такой же гладкий эффект. Что отличает их, так это то, что они сделаны с использованием пастельных красок вместо флуоресцентных, а это означает, что они, вероятно, не будут светиться при черном свете.
Поскольку при нанесении на бумагу оттенки становятся более светлыми, для достижения желаемых результатов может потребоваться несколько раз пройтись по определенным областям или цветам. Дополнительной особенностью пастельных маркеров является их способность смешивать.Из-за более светлых оттенков многие иллюстраторы будут использовать их в своей работе для раскрашивания и затенения.
Плюсы
Более мягкие цвета
Продолжительность действия традиционных цветных маркеров
Универсальный
Хорошо смешать
Минусы
Не светится при черном свете
Выглядят светлее неоновых маркеров
Лучшие пастельные хайлайтеры
Теперь, когда у вас есть хорошее представление о различных типах маркеров, которые доступны, вы можете обнаружить, что хотите приобрести набор пастельных маркеров для себя.Выбор подходящего продукта для ваших нужд может быть непростым, поэтому мы выбрали для вас одни из лучших пастельных маркеров на рынке.
Лучший в целом: пастельные хайлайтеры STABILO
Stabilo — один из самых профессиональных и надежных брендов канцелярских товаров. Их ассортимент жидких пастельных хайлайтеров ничем не отличается. Этот набор имеет ту же форму и размер, что и их неоновые маркеры, но с дополнительным преимуществом технологии защиты от высыхания.Это предотвратит высыхание пастельных маркеров, даже если вы забыли снова надеть колпачок. Благодаря этой технологии они могут оставаться влажными до четырех часов.
Эти пастельные хайлайтеры на водной основе безопасны и просты в использовании. Этот набор Stabilo представлен в шести красивых пастельных тонах, включая оттенок мяты, кремово-персиковый, сиреневый и розовый румянец. Если вы ищете качественный пастельный хайлайтер, который также экономичен, пастельные хайлайтеры Stabilo подойдут для всех ваших потребностей в мелировании.
Классический дизайн в мягких модных тонах
Технология предотвращения высыхания
Высокое качество сборки с чернилами на водной основе
Посмотреть на Amazon
Плюсы
На водной основе и нетоксичный
Наконечники против высыхания
Надежный бренд
Доступный
Простота использования
Минусы
Может кровоточить или растекаться из-за жидких маркеров
Эти пастельные хайлайтеры средней линии произведены брендом Lupi Lupi в Японии.В этот набор входят три разных набора, каждый из которых включает пять прохладных оттенков. Уникальные хайлайтеры Midliner делают тем, что их можно использовать для письма, рисования и выделения благодаря двусторонним подсказкам. Этот дизайн ориентирован на более толстые линии на одном конце и тонкую каллиграфию на другом.
По очень доступной цене вы получаете широкий выбор потрясающих пастельных оттенков, подходящих для многих интересных проектов. Дополнительным преимуществом является то, что эти промежуточные хайлайтеры Zebra не растекаются по бумаге и не растекаются кровью.Этот диапазон качества подходит для офисной работы, студенческих проектов или декоративно-прикладного искусства. Эта серия пастельных хайлайтеров известна своим разнообразием оттенков и эффективными результатами.
Двусторонние насадки
3 тематических набора цветов
Поставляется в красивом футляре для ручки
Посмотреть на Amazon
Плюсы
15 разных оттенков
Двусторонний
Не растекается или не растекается
Универсальный
Доступный
Минусы
Не для окраски
Некоторые цвета могут быть слишком темными для использования в качестве хайлайтера
Стираемые пастельные маркеры: пастельные маркеры PILOT FriXion
Pilot стоит за удивительным изобретением этих пастельных маркеров FriXion, которые обладают уникальной способностью стираться при нагревании из-за трения.Этот набор представлен в шести мягких оттенках, которые подчеркнут вашу работу без необходимости использования ярких флуоресцентных цветов. Каждый из этих пастельных маркеров включает в себя головку ластика, которая не оставляет следов стружки, делая их такими же беспорядочными, как и другие варианты маркеров.
Обратной стороной является то, что их нельзя стереть с помощью обычного ластика. Причина в том, что чернила, используемые в этих пастельных маркерах FriXion, специально реагируют на тепло благодаря своей уникальной термочувствительной формуле чернил.Это происходит из-за того, что головка ластика выделяет тепло от трения при стирании страницы. Это сделает пастельный цвет прозрачным при нагревании до определенной температуры. Если у вас закончится головка ластика, вы можете попробовать нагреть эту область нагревателем или феном, чтобы активировать чернила и сделать их прозрачными.
Уникальная формула термочувствительных чернил
Мягкое выделение и чистое стирание
Сотрите и снова выделите, не повредив бумагу
Посмотреть на Amazon
Плюсы
Стираемый
Хорошая марка
Доступный
Включает ластик
Минусы
Невозможно стереть обычным ластиком
Может казаться светлее в более теплых погодных условиях из-за чувствительности к теплу (хотя c , оставив их на некоторое время в холодильнике, можно это исправить)
Еще один хит Stabilo, эти классные хайлайтеры тоньше, чем хайлайтеры других более объемных форм.У них есть новая нескользящая зона захвата для лучшего контроля, а также две разные ширины линии на их наклонных концах. Это позволяет использовать линии разных размеров и может использоваться как для письма, так и для рисования.
Еще одним преимуществом является время высыхания — холодные хайлайтеры Stabilo можно оставлять без колпачка на срок до четырех часов, не боясь вернуться к высохшим хайлайтерам. Эти классные хайлайтеры представлены в шести нежных пастельных оттенках. Они оставляют матовую поверхность, что означает отсутствие кровотечения, и имеют тонкий карманный дизайн, позволяющий легко путешествовать.
Нескользящая матовая зона захвата
Длительное время перекрытия
Наклонный наконечник с двумя линиями ширины
Посмотреть на Amazon
Плюсы
Много вариантов цвета
Длительное время перекрытия
Тонкий карманный дизайн
Наконечник имеет два размера лески
Минусы
Цвета могут оказаться намного светлее, чем ожидалось
Как выбрать лучший пастельный маркер
Теперь, когда вы ознакомились со всеми доступными продуктами, вам нужно будет принять решение, исходя из требований вашего конкретного проекта.Мы обсудим несколько советов и приемов, которые помогут вам выбрать лучший маркер для вашей работы.
Цвета и ассортимент
Это особенно важно при использовании пастельных хайлайтеров, так как не у каждой марки есть большой выбор оттенков. Поскольку они обычно поставляются в наборах, их легко протестировать и поиграть с цветами дома, чтобы понять, что лучше всего подходит для каких целей. Не все ваши пастельные хайлайтеры пригодятся для мелирования работы; некоторые могут быть лучше использованы для написания, смешивания или иллюстраций.Еще один фактор — подумайте, предпочтете ли вы для своей работы яркие неоновые или более нежные пастельные хайлайтеры.
Форма и размер наконечника
Перед покупкой маркеров важно сначала оценить, для чего вы будете их использовать. Многие бренды предлагают наконечники разного размера или даже несколько наконечников, чтобы сделать эти инструменты более универсальными. Двойной наконечник также является вариантом, так как вы можете сделать штриховку с более толстым концом и тонкими контурами или текст с более тонким.Различная ширина кончика будет показателем того, для какой задачи ваши маркеры лучше всего подходят.
Формула чернил
Это важный фактор при выборе набора хайлайтера. Формула чернил подскажет, будут ли чернила быстро высыхать и растекаться или размазываться по бумаге. Например, большинство цветных и пастельных хайлайтеров сделаны с использованием чернил или красителей на водной основе, благодаря чему они дольше остаются влажными. Это также означает, что он безопасен и нетоксичен для детей и может легко смываться с вашей кожи или поверхностей.Однако это маркеры, которые, скорее всего, испачкаются. Однако некоторые варианты пастельных хайлайтеров содержат водостойкие соединения, которые предотвратят это.
Бренд и бюджет
При покупке чего-либо мы стараемся обращать внимание на узнаваемые имена и качество, которому доверяем. При поиске маркеров это не должно быть исключением. Есть много уважаемых брендов канцелярских товаров профессионального качества, которые одновременно доступны по цене и эффективны.
Благодаря всем этим возможностям маркера, документы и исследования теперь будут чем-то, чего стоит ожидать! Вы можете поиграть с цветами и разными марками и сериями маркеров, чтобы получить максимальную отдачу от работы и игр. Надеемся, вам удастся найти для себя лучшие пастельные хайлайтеры!
Часто задаваемые вопросы
Какие существуют типы маркеров?
Как и любые другие канцелярские товары, есть несколько вариантов выбора маркеров.Наиболее распространены люминесцентные и неоновые варианты. Обычно они бывают ярких цветов, таких как желтый, оранжевый и розовый, для удобства использования. Другие, более тонкие варианты цвета — это варианты геля и пастельного хайлайтера.
Что такое пастельные маркеры?
Это более нежные оттенки хайлайтера. Они не бывают неоновыми или флуоресцентными, что делает их менее яркими, и они не будут светиться при черном свете при использовании. Из-за более мягких цветовых вариантов они часто используются не только для выделения, но и для наложения и смешивания цветов для иллюстраций и других творческих проектов.
В чем разница между пастельными маркерами и гелевыми маркерами?
Пастельные хайлайтеры созданы красителем пастельных тонов. Они также имеют жидкую основу и могут размазаться или растекаться по странице. С другой стороны, гелевые хайлайтеры сделаны с гелевым наполнителем, который позволяет лучше контролировать, когда вы решаете, сколько нанести на область.
Какой пастельный маркер лучше всего?
Многие известные бренды канцелярских товаров производят качественные и доступные маркеры.Некоторые из этих ведущих имен включают Стабило, Пилота и Джей Берроуза.
7 Марки хайлайтеров не неонового цвета
Хайлайтеры не неонового цвета трудно найти, поэтому, если кому-то еще нужны более нейтральные / менее яркие цвета, вот несколько, которые я рекомендую!
Этот пост содержит партнерские ссылки. Если вы что-то купите после нажатия моей партнерской ссылки, я получу небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Этот бренд не нуждается в представлении! «Оригинальные» хайлайтеры нейтрального цвета (ну и все упаковки, кроме флуоресцентных).Даже освежающие цвета (хотя и ярче остальных цветовых наборов) не являются неоновыми.
Подробнее: Еженедельное распространение Whistle and Birch Rainbow с использованием Zebra Mildliners
Если вы находитесь в Австралии, у Officeworks есть очень близких к пастельным тонам Stabilo Boss в ассортименте J. Burrows.
Подробнее: Список производителей распространен в гибридном ноутбуке PAIPUR
Ужасно похож на мягкие лайнеры не только по названию, но и по цвету.Мне очень нравятся различные оттенки синего от этого бренда. Однако у них нет неонового желтого или оранжевого цвета.
Другой бренд с похожими цветами на Mildliners. Нет «настоящего» пурпурного (он больше похож на оттенок синего), но есть неоновый золотой и оранжевый.
Похоже, что они пока не широко доступны — я нашел их только на Amazon (партнерская ссылка). Мне очень нравятся другие маркеры Propus Window — дизайн наконечников зубил означает, что они не «изнашиваются» так сильно, как другие бренды (наконечники остаются острыми).Набор цветов «дым» в моем списке желаний!
Изображение предоставлено (партнерская ссылка).
Мне так хочется получить эти ручки, и, если бы я еще не купил Bullet Journal, я бы добавил их в заказ. Доставка в Австралию слишком дорогая, чтобы покупать только эти ручки, так что пока буду любоваться издалека!
И пастельные, и яркие цвета пугающе похожи на 5 упаковок от Mildliner. Каждый пакет стоит всего 2,80 доллара США, поэтому, если вы хотите попробовать несколько нейтральных цветов перед обновлением до одного из более крупных пакетов, о которых я упоминал в этом посте, попробуйте сначала их.
Другие отзывы о маркерах
Планирование с помощью хайлайтеров
Считаете этот пост полезным? Приколи это!
Вас также может заинтересовать …
Stabilo Boss (пастель) — заново открыть аналог
Несколько лет назад пастельные маркеры начали появляться, вероятно, из-за ажиотажа Zebra Mildliner. Несколько брендов хайлайтеров начали выпускать свои собственные хайлайтеры пастельных тонов, и Stabilo наверняка последует их примеру.
Stabilo Boss всегда был моим любимым брендом хайлайтеров. Я использую их с начальной школы, и это имя для меня нарицательное. Если мне не изменяет память, мои Stabilos обычно длились больше учебного года. Хайлайтеры Stabilo Boss также хорошо известны своей технологией против высыхания, которая позволяет оставлять колпачок на 4 часа без высыхания.
Обоснование оценки
Варианты цвета — 8/10
Stabilo изначально не выпускает маркеров разных цветов, поэтому выбор всего из шести пастельных цветов имеет смысл.Однако не всем понравится
.
Перформанс на бумаге — 8/10
Чернила иногда растекаются и видны через обратную сторону бумаги.
Дизайн — 8,5 / 10
Мне не очень нравится корпус ручки. Во-первых, они слишком громоздкие, чтобы поместиться в стандартный пенал. Во-вторых, у меня маленькие руки, поэтому мне это не подходит.
Читаемость — 9/10
Мне нравятся пастельные тона Stabilo Boss — они хорошо передают пастельные тона.Единственный цвет, который мне не очень нравится, — это голубая пастель, которая, я думаю, могла бы быть лучше.
Образцы
Я действительно ненавижу, как чернила в конце концов растекаются — я думаю, это довольно часто бывает с маркерами?
Универсальный ноутбук
Stabilos на удивление хорошо справился с недорогой бумагой. Я ожидал, что в конце оно потечет и сильно истечет кровью. У него был некоторый вид сзади, особенно
.
Leuchtturm1917
Они тоже неплохо справились с Leuchtturm, но сзади сильно просвечивает.Я раньше использовал это для ведения журнала пули, и мне кажется, что просвечивание более темных цветов может немного отвлекать.
Общие мысли
Мне нравятся цвета пастельного Stabilo Boss. Они действительно больше пастельные, а не просто более светлые версии существующих цветов, которые я испытал с некоторыми продуктами. Я думаю, что синий и фиолетовый цвета нуждаются в улучшении, и было бы лучше, если бы они были светлее.Честно говоря, я никогда не был поклонником обычных сине-фиолетовых хайлайтеров, потому что они на самом деле ничего не «выделяют».
Рисование насекомых с детьми – занятие интересное как с художественной, так и с познавательной точки зрения. Ведь маленький мир букашек-таракашек очень сложен и разнообразен. Начать с того, что насекомые очень древние обитатели планеты Земля. Они появились задолго не только до человека, но и до динозавров – 450 миллионов лет назад. А сколько разных и непохожих существ таиться под простеньким словом «насекомое»! Тут и бабочки со стрекозами, муравьи и кузнечики, пчелы и жуки. Да что говорить! На сегодняшний день известно уже более миллиона видов. И каждый год ученые находят и описывают еще по семь с половиной тысяч. И живут эти удивительные существа во всех уголках земного шара, занимая все экологические ниши. Даже в Антарктиде живут! Но вернемся к рисованию. Предлагаем вам занятие по поэтапному рисованию жуков с детьми. Для изображения юными художниками они подходят как нельзя лучше – простые, хорошо расчленяемые формы туловища. Главное, как и при любом поэтапном рисовании постарайтесь воздержаться от бездумного копирования образца. Обсудите с детьми форму жука, «догадайтесь» вместе, что жук похож на круг или овал. А остальное (ножки, голова) к нему как бы «пристроено» дополнительно.
Простой жук – поэтапное рисование с детьми насекомых
Этот простой жук – обобщенный, собирательный образ. Рисовать его можно даже с дошколятами. Основой жука служит овал. Он не относится ни к какому определенному виду. Так сказать, жук вообще. Придать ему «индивидуальные» черты вы можете с помощью разнообразного раскрашивания. Так на рисунке ниже синим карандашом выполнен жук-бронзовка, а акварельными красками полосатый и яркий колорадский жук. Хотя, с научной точки зрения анатомия как первого так и второго, мягко говоря, не безупречна.
Простой жук – поэтапное рисование с детьми насекомых
Еще один простой и популярный в детских рисунках жук – божья коровка. Посмотрите, как поэтапно рисовать божью коровку с детьми дошкольниками.
Жук-скарабей – поэтапное рисование с детьми насекомых
Жук-скарабей – насекомое, которому приписываю мистические, сакральные свойства. В дрвнем Египте священный скарабей был символом солнца, его движения по небу с востока на запад и олицетворял бога созидания Хепри. Нарисовать такого жука вы можете с детьми от 8 лет и старше.
Жук-скарабей – поэтапное рисование с детьми насекомых
Жук на нашем рисунке стилизованный, но вы можете раскрасить его и более натуралистично. А можете, наоборот придать еще более символичный и декоративный вид. Вот несколько идей для вдохновения.
Жук-олень – поэтапное рисование с детьми насекомых
В основе рисования этого жука лежат не овалы, а прямоугольники. Нарисовать такого красавца вы сможете с младшими школьниками. Но, конечно, так натуралистично раскрасить жука-оленя у них вряд ли получится.
Жук-олень – поэтапное рисование с детьми насекомых
Майский жук – поэтапное рисование с детьми насекомых
А этот жук уже посложнее и малыши с ним не справятся. Попробовать его воспроизвести можно рекомендовать с ребятами 10-12 лет.
Майский жук – поэтапное рисование с детьми насекомых
Как нарисовать жука-симпатягу
Всего каких-то четыре месяца прошло, и мы снова в эфире. На этот раз нас ждет увлекательное путешествие в волшебный мир букашечек, козявочек и прочей мискропопической фауны. Знакомьтесь — добрый жук Виталик!
Начнем с больших и круглых глазищщщ:
Подрисуем щекастую физиономию…
…и добавим нос-картошечку и улыбку. Нос — точно по центру, а улыбка — вдоль «подбородка» (как мы рисовали в уроке про человечков):
Дорисуем большие антенны-усики (с бубурышечками на кончиках), и голова готова:
Теперь животик. У жуков брюшко покрыто такими специальными пластиночками, и вот как мы их изобразим: сначала проведем вертикальную черту — обратите внимание, она слегка изогнута в ту же сторону, в которую показывает носик…
И проведем несколько поперечных полосок — опять же, чуть по дуге. Если сделать их прямыми, жук получится совсем плоским.
Осталось нарисовать ручки и ножки. Посмотрите: мы рисуем ножки, начиная не от самого края животика, а чуть ближе к центру. Так мы показываем, что позади ножек есть довольно заметная попа (да, жуки вот так устроены!) — и наш жук становится объемнее. Все, веселый добрый жук готов к приключениям!
Стоп-стоп-стоп. Как же так, природа подарила жукам еще одну пару лапок, а мы про них совсем забыли! Прости, Виталик, сейчас восстановим историческую (и биологическую) справедливость:
Собственно говоря, и с двумя руками получилось неплохо, так что решайте сами, какой жук вам больше по душе!
В следующий раз мы с вами нарисуем жука вредного и злющего, прямо гитлера какого-то. Ему уже не терпится сделать пакость, поэтому следующего урока ждать недолго.
Кстати говоря, сейчас мы работаем над новыми книгами — и по веселым рисовалкам, и по лепке. Они появятся в продаже ближе к лету (и это не первоапрельская шутка, все по-честному). А первые книги по-прежнему можно купить на «Озоне»: «Как нарисовать любую зверюшку за 30 секунд» и «Пластилиновые секреты: как за 30 минут слепить сказку».
Еще рекомендую:
Как нарисовать акварелью жука — мастер-класс с пошаговым фото для детей, родителей и педагогов
Маленькие жучки и букашки окружают нас летом. Есть очень красивые жучки, от которых просто глаз не оторвать! И в этом мастер-классе мы нарисуем скетч «Жучок акварелью». Такой скетч очень понравится детям. Поэтому рисовать его можно вместе с ними.
Для рисования жучка нам понадобятся: акварель, лист акварельной бумаги, карандаш, кисть, вода.
Начинаем рисование с наброска карандашом.
Теперь смачиваем водой тело и голову жучка и добавляем светлой синей краски. Должен получиться бледный голубой.
Половину жучка сверху красим синей акварелью, добавляя так больше цвета. Очень важно оставить снизу светлый голубой оттенок, так как жучки чаще всего имеют металлический блеск. И этот бледный оттенок как раз его даст в конце работы.
Черной акварелью прорисовываем крылышки по их контуру. А затем добавляем немного черной краски вверху крыльев, намечая так тени.
Голову жучка также нужно раскрасить черной акварелью. А на крылышки добавим немного салатного оттенка, смешав желтую и зеленую акварель. Нужно добавить столько воды, чтобы можно было хорошо растушевать цвета, чтобы они плавно переходили от одного оттенка к другому.
Теперь красим лапки и усики черной акварелью. Раскрашивать нужно каждое звено отдельно. Сверху на лапки и усики можно добавить красного цвета. На усики также добавим чуть-чуть желтого.
Так раскрашиваем все лапки. И на кончик каждой лапки не забываем добавлять чуть-чуть красной акварели.
И ждем, когда высохнет акварель. Затем возьмем немного белой краски. И нанесем несколько штрихов на голову жучка и на лапки. Это как бы блики на жучке.
Под жучком можно сделать очень светлый зеленый фон, как будто жучок ползет по травке. Достаточно просто смочить бумагу и сделать несколько касаний кистью с зеленой краской. Акварель сама растечется по поверхности. Осталось дождаться, когда рисунок высохнет. Скетч «Жучок акварелью» готов!
Знаете ли вы, как будет правильно нарисовать жука?
Насекомых изображать достаточно легко. Задумавшись над тем, как нарисовать жука или бабочку, вспомним в первую очередь о том, что они симметричны. Дело в том, что многие животные в природе обладают врожденной асимметрией тела. В этом, наверное, и заключается их прелесть и красота. А еще они блестят и переливаются на солнце — просто великолепно!
Теория
Перед тем как нарисовать жука, вспомним о том, что, к примеру, великий Леонардо наблюдал вскрытие лошадей, когда ему необходимо было вылепить лошадь со всадником (чтобы узнать, как располагаются мышцы животного). Мы не призываем отлавливать бабочек и божьих коровок и отрывать им крылышки, но все же для начала изучите морфологию жуков: головогрудь, брюшко, шесть лапок, крылья. Откройте какую-либо энциклопедию — в бумажном или электронном виде, рассмотрите внимательно картинки, и тогда насекомое будет нарисовать намного легче!
Практика
Как нарисовать жука поэтапно:
Изображаем на листе бумаги А4 овал.
Схематично разделяем фигуру на две части вдоль пунктирной линией — для будущих крылышек.
Сверху овала пририсуем полукруг — будущая голова.
Приступаем к прорисовке деталей.
Жирной линией наводим крылья на теле, голову.
Дальше — рисуем ноги (их должно быть шесть!) и усики.
У некоторых жуков есть рога. Можете их набросать по желанию.
Наш жучок почти уже готов. Он будет сидеть на листике или цветке — вам решать. Дорисовываем растение для жука.
Если наш жук в свободном полете, нужно будет передать правдоподобно движенья его крылышек. Рисуйте крылья в форме небольших листочков, под ними — более тонкие, полупрозрачные и изящные. Слегка растушуйте пространство под крыльями, чтобы получить эффект движения.
Раскрасьте жука, используя различные оттенки, чтобы он переливался на солнышке.
Если хотите, можете дополнить наш рисунок аппликацией, приклеив, например, объемные цветы. Можно также украсить насекомое бисером или бусинками. Получится рисунок-3D.
Теперь вы знаете, как нарисовать жука.
Еще проще будет изобразить бабочку
Сначала нарисуем продолговатое овальное тельце насекомого. Вначале схематично. Оно сильно вытянуто в длину.
С одного конца пририсовываем кружочек, соразмерный туловищу — это будущая головка насекомого.
С двух сторон тельца располагаем крылья, которые тоже должны быть пропорциональны общему размеру.
Дорисовываем усики и ножки нашей бабочки.
Раскрашиваем рисунок. Тут, как говорится, вашей фантазии нет предела: ведь существует великое множество прекрасных узоров на крыльях бабочек, которые можно попытаться повторить, или придумать свой!
Рисуем божью коровку
Как нарисовать жука, такого маленького, как божья коровка?
Вначале делаем набросок, определяя местоположение насекомого. Оно небольшое, и наш рисунок должен быть пропорциональным. Поэтому, сильно не укрупняйте изображение, располагайте насекомое по центру листа, а не где-нибудь в углу.
Затем все тот же овал, ножки, усики. Набросок готов.
Раскрашиваем насекомое в традиционный красный с белыми пятнышками (хотя, божьих коровок существует несколько тысяч видов, и некоторые из них вовсе не похожи на красную пятнистую пуговку). Можно акварелью, цветными карандашами, пастелью. Наш рисунок готов!
Скарабей
Это насекомое пользовалось большой популярностью в древнем Египте и долгое время считалось у местных жителей священным. Оно, как правило, изображалось в полете, с распростертыми крыльями. Как нарисовать жука-скарабея? Так же, как и любого другого жука (смотрите мастер-класс выше). Присмотритесь внимательно к головке и лапкам — есть некоторые особенности. А так, все те же: овал, полукруг, симметрия. Успехов!
Священный скарабей. Священный жук скарабей
В этой статье речь идет о древнеегипетском сакральном символе — скарабее. Статья освещает истоки культа жука, его семантику и повседневную роль в жизни древних египтян.
далее
Узнаем как правильно нарисовать комара: пошаговая инструкция
Многие родители не могут показать детям, как нарисовать комара, но благодаря подробной инструкции ребенок и сам сможет справиться с этой задачей. Зная основные правила, в дальнейшем он сможет изображать и других насекомых.
далее Узнаем как много точек у божьей коровки и от чего это зависит?
Божья коровка — насекомое, известное всем с детства. По количеству точек на спинке жучка определяют его возраст. Но что на самом деле означают точки у божьей коровки?
далее
Разновидности жуков: краткое описание и фото
В нашей статье мы хотим поговорить о жуках. Порой в условиях мегаполиса мы их просто не замечаем. А ведь эта группа насекомых достаточно многочисленна и заслуживает внимания. Давайте рассмотрим некоторые виды жуков, которые наиболее характерны для наших широт.
далее
Узнаем как правильно нарисовать бабочку?
В этом уроке будет предложено, как нарисовать бабочку. Но прежде нужно изучить объект творчества, чтобы хорошо понимать, что рисуешь. Мы поможем сделать красивую бабочку, нужно только следовать за каждым предложенным шагом.
далее
Жук (игра) — Beetle (game)
Жук с пронумерованными составными частями. Тело нужно нарисовать раньше любой другой части; голова должна быть нарисована перед глазами или усиками
Beetle — британская тусовочная игра, в которой жука рисуют по частям. В игру можно играть только с помощью ручки, бумаги и кубика или с использованием коммерческого игрового набора, некоторые из которых содержат настраиваемые планшеты и игральные кости, а другие содержат части, которые соединяются вместе, образуя жука / жука. Иногда его называют Cootie или Bugs. Игра полностью основана на случайных бросках кубиков без каких-либо навыков.
Играет
Выпавшая часть определяется броском кубика. Традиционные роллы бывают:
Однако часть, соответствующая каждому броску кубика, может варьироваться в зависимости от правил, установленных игроками.
Прежде чем можно будет нарисовать любую другую часть, необходимо раскатать правильное число для тела. К туловищу можно прикрепить голову, ноги или крылья, но голова должна предшествовать антеннам и глазам. Первый игрок, который вытянет все необходимые детали, становится победителем.
Настольные игры
Beetle был преобразован в коммерческую игру под названием Cootie , а также выпущен под названием Beetle Милтоном Брэдли . Жуки сконструированы как пластиковые модели. Есть некоторые незначительные различия в игровом процессе, например, отсутствие крыльев у жуков.
Жук-драйв
В эту игру играют в общественных мероприятиях, известных как погоня за жуками , во время которых проводится много раундов игры. Игроки разбиты на группы по четыре человека с общим кубиком, и первый игрок, собравший жука, кричит «Жук!» остановка игры всех групп. Затем победитель каждой конкретной группы (игрок с наиболее полным жуком в этой группе) будет перемещаться по кругу столов вправо (по часовой стрелке), а проигравший (игрок с наименее полным жуком) — влево (против по часовой стрелке) или сидеть спокойно. Окончательным победителем обычно оказывается либо тот, кто нарисовал больше всего жуков, либо тот, кто нарисовал больше всего жуков. Акции «Жуков» были очень популярны как церковные мероприятия по сбору средств, особенно среди нонконформистских церквей, и эта традиция продолжается до сих пор. Они часто сопровождаются ужином типа «пирог с горошком», особенно на северо-востоке Англии.
Тема недели с 18 мая «Разнообразный мир крымских насекомых»
Уважаемые родители! С целью
организации НАШИХ детей в домашних условиях мы подготовили
для Вас материалы и темы, которые сейчас бы проходили в детском саду.
Желаем Вам успехов.
С уважением Юлия Сергеевна.
Рекомендации для родителей по теме «Насекомые».
Рисование разных видов насекомых
Нам понадобятся: акварельные краски, кисточка, простой карандаш, ластик, непроливайка, альбомный лист.
— Отгадайте загадку:
Маленькие, ползают, летают,
Своё дело знают.
Необходимы на нашей планете,
Всем они знакомые,
Это… насекомые.
Г. Таравкова
Первой мы нарисуем стрекозу.
Этот малый вертолёт,
Отправляется в полёт,
Зависает, не летит,
Крылышками шевелит.
Как стекло, они прозрачны,
С виду, кажутся, невзрачны,
Вот такая егоза,
Эта наша. (Стрекоза.)
1-ый шаг — нарисовать удлиненный овал, это брюшко стрекозы, сверху на хвост поместить круглую голову и сверху два шарика поменьше, это глаза.
2 ой шаг — нарисовать с одной стороны два длинных крылышка формы вытянутого овала.
3-ий шаг — с другой стороны нарисовать ещё два крылышка.
4 — ый шаг — раскрасить стрекозу.
Теперь нарисуем божью коровку.
В. Аношина
Не мычит коровка та,
Нет рогов, копыт, хвоста,
Молока нам не дает,
Под листочками живет.
В чёрных точках красный плащ
носит жук. Растеньям — страж.
С вредной тлёй воюет ловко
эта. (божия коровка.)
1-ый шаг — нарисовать овал — это брюшко, сверху внахлёст шарик — голова. Туловище поделить пополам тонкой линией
2-ой шаг — нарисовать кружочке на брюшке божьей коровки, нарисовать хоботок и глаза
3- ий шаг — дорисовать 6 ножек.
4-ый шаг — раскрасить. Сначала красим брюшко с крылышками, затем все остальное.
Рисуем жука
Жу-жу, жу-жу,
Я на ветке сижу,
Букву Ж всегда твержу.
Зная твёрдо букву эту,
Я жужжу весной и летом.
1-ый шаг — рисуем брюшко — овал, затем грудь — шарик, и голову — шарик поменьше
2- ой шаг — делим пополам грудь и брюшко насекомого, рисуем ножки.
3-ий шаг — рисуем усики, глаза, затемнения на брюшке.
4-ый шаг — раскрасить жука.
Рисуем осу.
Те, с кем рядом я жужжала,
Помнят — у меня есть жало
И на брюшке полоса,
Потому, что я… (Оса)
1-ый шаг — рисуем вытянутый тонкий овал — брюшко осы, грудь — шарик, и голову — шарик поменьше.
2- ой шаг- рисуем полоски на брюшке, рисуем усики и обозначаем пятнышко на груди.
Родителям и детям творческих успехов. Спасибо за внимание и поддержку.
Лепка «Майский жук»
Нам понадобится набор пластилина; доска для лепки; стеки; салфетка для рук; иллюстрации различных насекомых на растениях.
Возьмем коричневый цвет пластилина для майского жука. Из пластилина, который вы взяли для жука надо скатать шар, и еще один, теперь возьмем черный и скатаем шар поменьше. Поставим шары друг на друга
И сплющим их, нажав на верхний ладошкой. Надо только следить, чтобы верхний шар (а точнее лепешка) не съехал в сторону. Это будет тело. Прикрепим голову на место.
Теперь надрежем майскому жуку крылья. Стекой аккуратно надрезаем только верхнюю, коричневую, лепешку. Черную не трогаем.
Теперь скатаем шесть небольших черных шариков. Это будут лапки. Раскатаем шарики в колбаски.
И прикрепим под брюшко. Лапки чуть-чуть загнем. Прорежем ротик, зубочисткой проткнем ноздри, сделаем глазки и усики. Майский жук готов.
Листья. Для листьев шарики из зелёного пластилина скатаем в виде морковки, затем мы ее сплющим прижав ладошкой у широкого края листа пальцами оттянем немного с двух сторон – получился листочек похожий на сердечко, а еще на лист березы. Теперь стекой нарисуем прожилки и посадим майского жука.
Все постарались, и у каждого из вас получилась по -настоящему летняя картина. И никогда не забывайте, что нельзя обижать насекомых. Природу надо беречь!
Аппликация из бумаги «Божья коровка»
Материалы для работы: лист картона зеленого цвета (размер А5); двухсторонняя бумага красного, черного и белого цветов; ножницы; клей ПВА; простой карандаш; чёрный фломастер; шаблоны.
На листе черной бумаги, с помощью шаблона, рисуем круги и вырезаем их ножницами — это туловище и голова божьей коровки.
По шаблону из красной бумаги вырезаем два круга.
Складываем круги пополам — это крылья.
Теперь изготавливаем основу. Рисуем карандашом на зелёном картоне листок. Вырезаем лист ножницами.
Приклеиваем голову и туловище божьей коровки на листок.
Приклеиваем крылья.
Из бумаги черного цвета вырезаем 6 кружочков и приклеиваем их на крылья.
Из белой бумаги вырезаем 2 кружочка — это глазки. Приклеиваем.
Фломастером чёрного цвета рисуем лапки, усики и зрачки глаз.
Божья коровка готова!
Вот такие замечательные божьи коровки у нас получились.
Желаю Вам творческих успехов!!!
С уважение Юлия Сергеевна.
Знаете ли вы, как нарисовать жука?
Насекомых изображать достаточно легко. Задумавшись над тем, как нарисовать жука или бабочку, вспомним в первую очередь о том, что они симметричны. Дело в том, что многие животные в природе обладают врожденной асимметрией тела. В этом, наверное, и заключается их прелесть и красота. А еще они блестят и переливаются на солнце — просто великолепно!
Теория
Перед тем как нарисовать жука, вспомним о том, что, к примеру, великий Леонардо наблюдал вскрытие лошадей, когда ему необходимо было вылепить лошадь со всадником (чтобы узнать, как располагаются мышцы животного). Мы не призываем отлавливать бабочек и божьих коровок и отрывать им крылышки, но все же для начала изучите морфологию жуков: головогрудь, брюшко, шесть лапок, крылья. Откройте какую-либо энциклопедию — в бумажном или электронном виде, рассмотрите внимательно картинки, и тогда насекомое будет нарисовать намного легче!
Практика
Как нарисовать жука поэтапно:
Изображаем на листе бумаги А4 овал.
Схематично разделяем фигуру на две части вдоль пунктирной линией — для будущих крылышек.
Сверху овала пририсуем полукруг — будущая голова.
Приступаем к прорисовке деталей.
Жирной линией наводим крылья на теле, голову.
Дальше — рисуем ноги (их должно быть шесть!) и усики.
У некоторых жуков есть рога. Можете их набросать по желанию.
Наш жучок почти уже готов. Он будет сидеть на листике или цветке — вам решать. Дорисовываем растение для жука.
Если наш жук в свободном полете, нужно будет передать правдоподобно движенья его крылышек. Рисуйте крылья в форме небольших листочков, под ними — более тонкие, полупрозрачные и изящные. Слегка растушуйте пространство под крыльями, чтобы получить эффект движения.
Раскрасьте жука, используя различные оттенки, чтобы он переливался на солнышке.
Если хотите, можете дополнить наш рисунок аппликацией, приклеив, например, объемные цветы. Можно также украсить насекомое бисером или бусинками. Получится рисунок-3D.
Теперь вы знаете, как нарисовать жука.
Еще проще будет изобразить бабочку
Сначала нарисуем продолговатое овальное тельце насекомого. Вначале схематично. Оно сильно вытянуто в длину.
С одного конца пририсовываем кружочек, соразмерный туловищу — это будущая головка насекомого.
С двух сторон тельца располагаем крылья, которые тоже должны быть пропорциональны общему размеру.
Дорисовываем усики и ножки нашей бабочки.
Раскрашиваем рисунок. Тут, как говорится, вашей фантазии нет предела: ведь существует великое множество прекрасных узоров на крыльях бабочек, которые можно попытаться повторить, или придумать свой!
Рисуем божью коровку
Как нарисовать жука, такого маленького, как божья коровка?
Вначале делаем набросок, определяя местоположение насекомого. Оно небольшое, и наш рисунок должен быть пропорциональным. Поэтому, сильно не укрупняйте изображение, располагайте насекомое по центру листа, а не где-нибудь в углу.
Затем все тот же овал, ножки, усики. Набросок готов.
Раскрашиваем насекомое в традиционный красный с белыми пятнышками (хотя, божьих коровок существует несколько тысяч видов, и некоторые из них вовсе не похожи на красную пятнистую пуговку). Можно акварелью, цветными карандашами, пастелью. Наш рисунок готов!
Скарабей
Это насекомое пользовалось большой популярностью в древнем Египте и долгое время считалось у местных жителей священным. Оно, как правило, изображалось в полете, с распростертыми крыльями. Как нарисовать жука-скарабея? Так же, как и любого другого жука (смотрите мастер-класс выше). Присмотритесь внимательно к головке и лапкам — есть некоторые особенности. А так, все те же: овал, полукруг, симметрия. Успехов!
Как нарисовать водяного жука
В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать водяного жука за 9 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников.
На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие этапы его выполнения.
Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.
Внизу вы можете прочитать несколько интересных фактов о водяном жуке.
Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.
Как нарисовать водяного жука — Пошаговое руководство
Шаг 1: Для туловища нарисуйте полукруг. Добавьте две маленькие изгибы под углом к середине тела.
Шаг 2: Нарисуйте небольшой полукруг сверху туловища. Нарисуйте маленький кружок внутри каждого конца полукруга. Добавьте две длинные изгибы, выходящие и отходящие от каждого глаза.
Шаг 3: Внизу полукруга, который представляет собой верхнюю часть тела, нарисуйте овал с вертикальной линией, проходящей через него.
Шаг 4: В середине полукруга нарисуйте извилистую линию, которая изгибается вверх, немного вниз, затем снова вверх, заканчиваясь двумя зубцами.
Шаг 5: Нарисуйте зеркальное отображение этой ноги на противоположной стороне тела.
Шаг 6: Рядом с вершиной овала, который является нижней частью тела, нарисуйте линию, идущую под углом вниз, превращающуюся в кривую, направленную в сторону от тела, и заканчивающуюся двумя маленькими зубцами.
Шаг 7: Нарисуйте зеркальное отображение этой ноги на противоположной стороне тела.
Шаг 8: В средней точке одной стороны овала нарисуйте линию, которая идет под углом вниз и в сторону от тела, а затем изгибается вниз и по направлению к телу.
Шаг 9: Нарисуйте зеркальное отображение этой ноги на противоположной стороне тела. Выполнено! Вы можете окрасить его в коричневый или темно-зеленый цвет.
Интересные факты о водяном жуке
Водяной жук родом из Великобритании или Украины, как некоторые называют его, а также из других частей континентальной Европы в западном регионе.Они были ограничены районами Девона и Корнуолла в Великобритании. Они также распространены в Марокко и на Пиренейском полуострове. Вид водяного жука известен как речной галечный жук, потому что он встречается с галькой и другими обнаженными отложениями на окраинах рек.
Знаете ли вы?
Личинки и взрослые особи водяного жука живут в воде и предпочитают чистую проточную воду для жизни.
Они также могут жить на влажной земле выше и ниже отметки паводка.
Водяные жуки классифицируются как редкие в Великобритании.
Ряду жуков, населяющих речную гальку, уделяют первоочередное внимание сохранению среды их обитания.
Несколько агентств, таких как Агентство по охране окружающей среды и English Nature и Сельский совет Уэльса, провели совместные исследования, чтобы лучше понять этот вид.
Виды водяных жуков среди других жуков, обитающих в местах обитания речной гальки, вероятно, будут повреждены дноуглубительными работами и выравниванием рек, вытаптыванием дамб, вытаптыванием скотом, схемами защиты от наводнений и инвазивным растением, называемым гималайским бальзамом.
Как нарисовать навозного жука
В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать навозного жука за 9 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников.
На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие этапы его выполнения.
Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.
Внизу вы можете прочитать несколько интересных фактов о навозном жуке.
Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.
Как нарисовать навозного жука — Пошаговое руководство
Шаг 1: Чтобы начать рисовать навозного жука, начните с фигуры вроде цифры 8, но с открытым центром.
Шаг 2: Затем нарисуйте голову, которая круглая внизу с маленькими шипами наверху. У Dung Bettle отличное обоняние, поэтому они находят нужный им навоз!
Шаг 3: Для усиков нарисуйте два маленьких овала на внешней стороне головы, соединенные двумя маленькими линиями.
Шаг 4: Для передней ноги нарисуйте форму, похожую на гребень, как показано на рисунке. Они используют свои передние ноги, чтобы ползать по земле, в то время как задние лапы собирают навоз и формируют большой шар.
Шаг 5: Теперь для левых задних лап нарисуйте несколько длинных изогнутых линий, идущих внутрь к основанию навозного жука. Самая нижняя нога намного длиннее средней.
Шаг 6: Теперь добавьте ножки в правом нижнем углу, аналогичные нижним левым ножкам.
Шаг 7: Добавьте правую переднюю ногу, чтобы она выглядела как та, которую вы нарисовали ранее слева.
Шаг 8: Затем добавьте небольшие линии для волосков на всех ногах навозного жука.
Шаг 9: Наконец, нарисуйте линии до самого низа корпуса, чтобы сделать крылья крыльев. Раскрась своего навозного жука в черный цвет.
Интересные факты о навозных жуках
У навозных жуков грязная работа.Они от природы скупердяи. Навозные жуки собирают навоз, чтобы у них было достаточно еды. Когда они будут готовы отложить яйца, навозные жуки откатят помет в мягкое место и закопают его. Затем они откладывают яйца в навоз и дают ему отстояться. Внутри навоза вылупляются яйца, и личинки поедают навоз вокруг них. Затем личинки строят кокон и превращаются в жуков. Проснувшись, они выкапываются из грязи.
Знаете ли вы?
Навозные жуки обладают очень хорошим обонянием.Вот как они находят нужный им навоз.
Клещи будут использовать навозного жука в качестве транспорта на новое место.
В Древнем Египте навозный жук назывался скарабеем и использовался во многих произведениях искусства и фольклоре.
Жуки-навозники живут 3 года.
Навозные жуки могут следовать за звездами, чтобы добраться туда, куда они идут.
План урока Примечание: навозные жуки являются отличным партнером в древнеегипетской культуре. Найдите несколько старых мифов о навозных жуках и попросите своих учеников проиллюстрировать их.Если класс средней школы, попросите их написать сочинение о роли навозного жука в египетском фольклоре.
Жук-рисовальщик Спайк покоряет Интернет своими разноцветными завитушками
Если есть что-то, что любит Интернет, так это животных, поэтому неудивительно, что животные, создающие искусство, имеют долгую историю онлайн-обожания. Однако последняя звезда искусства животного мира — это не мягкая собачка или пушистая обезьяна. Это скромный жук-олень по имени Спайк.
«Однажды он взял ручку и очень постарался! Он работает каждый день, чтобы стать лучше », — написала на Tumblr владелица Спайка, женщина по имени Мэнди.
Жуки-олени — популярное домашнее животное в Японии, где живет Мэнди, но Спайк, пожалуй, единственный, кто работает с маркерами, держа разноцветные маркеры с фетровыми наконечниками между клешнями и перетаскивая их по холсту, чтобы создать волнистые линии. По словам Мэнди, он также любит бананы и живет с двумя другими жуками по имени Юлиус и Клео.
«Они популярны среди детей в Японии, потому что очень неприхотливы в обслуживании», — сказала она, отметив, что Спайк — суматранский dorcus alcides . «Как и любое маленькое домашнее животное, они не ласковые, но за ними очень интересно наблюдать».
Спайку всего шесть месяцев — жуки-олени могут жить от двух до пяти лет — но даже по стандартам его вида его успех в мире искусства только зарождается.
После того, как 3 июля пост с изображением Спайка получил 65 000 ретвитов и почти 170 000 лайков на ее личный аккаунт в Твиттере: «Как вы думаете?» — написала Мэнди.«Только конструктивная критика, пожалуйста», — его владелец сделал Спайка своим аккаунтом в Twitter, на который уже подписано более 37 000 человек.
По крайней мере, один потенциальный критик высоко оценил первое сочинение Спайка. «Оцените эти органические линии, и я думаю, что в цветовой гамме есть хороший баланс между единством и разнообразием», — написал пользователь Twitter 4nks. Жук также привлек внимание новостных агентств, включая UPI и Creators.
Учитывая теплый прием Спайка в сети, Мэнди начал продавать свои холсты на eBay, где цена за единственное доступное полотно превысила 150 долларов.Она планирует пожертвовать 15 процентов выручки от продаж организации по сохранению жуков-оленей.
Соответственно, начинающий художник уже создал собственный фан-арт. Теперь все, что ему нужно, — это идеальное прозвище в стиле «Собачий Караваджо», и его место в пантеоне художников-анималистов будет гарантировано!
Следите за новостями Artnet в Facebook:
Хотите опередить мир искусства? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать последние новости, откровенные интервью и острые критические моменты, которые продвигают разговор.
Как нарисовать VW Beetle на старых компьютерах сложный путь
Приходилось ли вам когда-нибудь улаживать какой-то спор или воспринимать легкомыслие в быстрой дуэли классического рисунка Volkswagen Beetle? Наверное. Что ж, если это так, я не уверен, какой метод вы выбрали для визуализации своего VW, но если он поможет в следующий раз, я разработал за большие личные деньги метод быстрого, но эффективного рисования VW Beetle, известного как Метод двойного яйца. В выпуске файлов Торчинского на этой неделе я раскрываю вам великий секрет метода двойного яйца, а затем пытаюсь воспроизвести его на нескольких старых компьютерах и игровых консолях, часто с дрянными устройствами ввода.
Полагаю, я действительно сделал это видео, потому что я думал о комбинации Apple Pencil / iPad, которую я использую для большого количества рисунков. У меня не было этого слишком долго, и это напомнило мне о том, какой колоссальной головной болью был рисунок на старых компьютерах, особенно в эпоху до мышей и безумно дорогих графических планшетов.
Я хотел рисовать на компьютерах с тех пор, как впервые столкнулся с ними в детстве. Я помню, как приобрел наш Atari 2600 (затем VCS) в начале 1980-х и всегда хотел картридж Surround , который я никогда не мог найти, потому что в нем была опция «Видео-граффити».Теперь, когда взрослый означает с доступом в Интернет, я смог выследить этот картридж и использовать его в этом видео, и, черт возьми, это дерьмо!
Тем не менее, мне бы это понравилось. В детстве я жаждал Koala Pads и других графических планшетов на рынке для 8-битных компьютеров той эпохи, но все, что у меня было, это клавиатуры и джойстики, так что я справился.
Когда в 1984 году вышел Macintosh, мышь стала популярной, а вместе с ней и такие программы, как MacPaint, которого я тоже так жаждал, что я написал свою собственную подделку под названием Doodlebug II, версию которой я использую в этом видео. .
Мне не удалось найти диск с финальной версией, но у меня есть несколько скриншотов с него, показывающих экран заголовка, экран меню в стиле Mac и по какой-то причине изображение слага, которое я нарисовал с его помощью :
Изображение: Джейсон Торчинский
G / O Media может получить комиссию
Doodlebug II управлялся с помощью джойстика, но джойстики, как вы увидите в видео, действительно плохи для рисования и для точной графики, необходимой для Я использовал написанную мною программу рисования BASIC на основе клавиатуры с элементами управления, аналогичными тем, которые вы видите на видео на портативной модели Radio Shack Model 100.
Итак, рисунок Dual-Egg Beetle Drawing — это просто повод для меня попробовать эту неуклюжую и устаревшую графику и системы рисования, и, как вы можете видеть по результатам, нет особых причин для ностальгии. У нас сейчас так хорошо .
Изображение: Джейсон Торчинский
Тем не менее, я не могу притвориться, что мне не нравится странный, своеобразный вид некоторых из них, и даже те ранние программы на основе мыши, такие как Apple II MousePaint или Super Nintendo MarioPaint, действительно могут приносят достойные результаты.
Кроме того, дайте мне достаточно времени на настройку клавиатуры TRS-80, и я уверен, что смогу сделать что-нибудь приличное, даже если это сведет меня с ума в процессе.
В любом случае, если вы попробуете метод двойного яйца, покажите мне свои результаты в комментариях! Если вы сделаете это на какой-нибудь нелепой старой технологии, даже лучше.
Счастливый рисунок.
Parasitic draw (возможно ??): beetle
Хорошо, так что к предисловию — я новичок в мультиметрах. Я всегда использовал контрольную лампу, в ней никогда не было необходимости.Но в последнее время мой жук умирал, пока я был припаркован, и я подумал, что пришло время выяснить, что (если что) происходит. Потерпите меня, но я дам вам все факты, и мы посмотрим, что вы придумаете.
Я езжу на нем почти ежедневно, но никогда не больше 1–2 миль. У меня была проблема с запуском (не связанная с аккумулятором), поэтому я позволил машине заглохнуть. Исправил другую проблему и запустил ее не проблема. Совершил короткую поездку, и все было потрясающе. Автомобильные сайты на несколько дней, и он снова мертв.Прыгай, короткая поездка. Припаркуй это. Снова мертв. Вы видите, к чему все идет.
Я взял машину и проехал минут 5 и пошел проверять аккумулятор в AutoZone. Сказали — заряд 14%, тестировать не могу. Я подумал, что это имеет смысл, потому что он был мертв, и я совершил лишь короткое путешествие. Так что я езжу минут 20 и снова смотрю.
Технология рисования портрета. Как рисовать портрет девушки карандашом. Высветление и затемнение – последние этапы работы над портретом с фотографии
Портрет — обычно это изображение лица, или лица и верхней части туловища до плеч или до талии.Иногда портрет рисуют во весь рост. Часто бывает, что ребенок хочет нарисовать чей-то портрет. Своего родственника или друга, например. Но необходимо иметь какие-то навыки рисования портрета, иначе выйдет коряво и неправильно. Мы уже учили вас, как рисовать портрет вашей мамы в общих чертах. Сейчас здесь мы поучимся рисовать портрет девушки поэтапно карандашом. Точно также, следуя нашим подсказкам можно рисовать чей угодно портрет. Принципы рисования одинаковы. Итак, за дело!
Этап 1. Расчертим лист бумаги на четыре одинаковых квадрата. Для этого лист бумаги делим на одинаковые отрезки сверху, снизу и с боков и соединяем точки между собой двумя пересекающимися под прямым углом прямыми. Получилось четыре квадрата. В них мы и будем рисовать части портрета.
Этап 2. Затем левый верхний квадрат делим еще одним отрезком на два одинаковых прямоугольника. В двух нижних квадратах проводим на одинаковом расстоянии друг от друга три прямые линии: одна идет во всю ширину квадратов, две других черты есть только в левом нижнем квадрате.
Этап 3. В двух нижних квадратах отталкиваясь от нижней срединной точки рисуем вверх контуры лица: влево и вправо. Эти линии должны быть совершенно симметричны друг другу. Они идут по нижнему левому и нижнему правому квадратам и пересекают срединную линию. Получается овал — нижняя часть лица — подбородок и щеки.
Этап 4. Теперь обозначим двумя прямыми чертами линию носа. А также начинаем оформлять прическу. Рисуем волосы в верхней части головы. Справа делаем пробор, от которого аккуратными волнами волосы ложатся на виски и спадают на щеки почти до линии шеи. Волосы рисуем волнистыми линиями.
Этап 6. Под бровями покажем миндалевидные вытянутые глаза. Рисуем верхнее и нижнее веки. Внизу между ноздрями показываем кончик носа. Он в виде небольших черточек.
Этап 7. На верхнем и нижнем веках рисуем частые, загнутые вверх и вниз реснички. Между веками показываем сами глазные яблоки со зрачками. В зрачках обязательно сделайте отблески света.
Этап 8. Под носом двумя маленькими черточками покажем небольшую выемку, которая доходит до рта. Рот рисуем между вспомогательными прямыми. Вначале верхнюю губу, затем нижнюю губу. Между ними проводим линию. Ротик довольно пухленький, красивый. Обратите внимание, что здесь же мы еще отметили под прядями волос с боков лица выглядывают кончики ушей.
Этап 9. Так в целом должен выглядеть черно-белый вариант портрета. В данном случае, портрета молодой девушки. Еще раз внимательно посмотрите, все ли вспомогательные линии вы стерли и оставили лишь необходимые линии самого портрета. Должно получиться симметричное лицо относительно этих самых вспомогательных линий.
Помимо того, что рисование портретов – это прекрасное хобби, способное сохранить в жизни художника воспоминания о дорогих и близких людях, это еще и вид заработка. Действительно, талантливые мастера значительно увеличивают свой доход, занимаясь любимым делом и оттачивая мастерство.
Пошаговое руководство к рисованию портретов.
Если вы хотите узнать, как рисовать портреты, но при этом раньше не сталкивались с данным видом творчества, начните с себя. Точнее, начните рисовать себя. Мы говорим об автопортрете. Так поступал Ван Гог – рисовал свои портреты. Для того чтобы вы могли разглядеть детали своего лица, уделите достаточно внимания освещению. Для правшей, например, источник света следует расположить с левой стороны и чуть выше художника.
Первый рисунок создайте в масштабе 1:1. Для этого позаботьтесь о том, чтобы холст (или другой материал, на котором вы будете рисовать) был больше вашей головы, чтобы она могла уместиться полностью.
Старайтесь излишне не крутить головой, используя при рисовании движения глаз. Кстати, с одного из глаз вы можете и начать рисование. Изучите его внимательно, нарисуйте и двигайтесь дальше, меряя пропорциональность всех деталей.
Выбрав в вопросе портрет как рисовать наименее сложный путь (то есть автопортрет), все равно нужно уделить внимание деталям. Например, при рисовании глаза вам следует обратить внимание на все мелкие складочки, густоту ресниц, форму. Вам придется быть объективным, хоть это не всегда просто.
Рисуя второй глаз, не копируйте бездумно предыдущий элемент. В биологическом мире полная симметрия – большая редкость. Посмотрите, чем ваш правый глаз отличается от левого, и попробуйте передать эти различия в рисунке.
После того как базовая единица – глаз – нарисован, используйте его размеры для соблюдения верных пропорций. С помощью этой единицы измерения вы можете качественно отмерять расстояние между глазами, расстояние от видимого края лица.
Обратите внимание на высоту и форму ваших бровей. Зачастую именно они делают человека узнаваемым, поэтому попытайтесь объективно их передать.
Держите зеркало за мольбертом, чтобы слегка подняв глаза, увидеть оригинал в любой момент времени. Старайтесь не делать лишних движений, чтобы не потерять изначальный ракурс головы. Начинающего художника способно сбить с толку даже легкое несоответствие.
Для соблюдения симметрии проведите вертикальную вспомогательную линию, делящую пространство между глазами пополам. На эту линию вы будете ориентироваться, рисуя нос и губы. Но помните, что мир не обязан быть идеальным, и если в реальной жизни ваш нос выдается левее линии центра, следует передать эту особенность на бумаге.
Сопоставьте единицу измерения «ширина глаза» с расстоянием между нижней частью носа и внутренней стороной глаза. Перенесите получившееся соответствие на бумагу. Далее таким же образом измерьте расстояние до верхней губы и оформите размер и форму губ. В случае правильно оформленных пропорций вы уже на данном этапе получите высокий уровень портретного сходства.
Дальше нужно определить и нарисовать форму и высоту скул и ушей. Это не просто, ведь именно эти части человеческого лица уникальны и нелегко поддаются кисти начинающего мастера. Но если у вас получится, то к последующим трудностям вы, несомненно, готовы.
Обозначить подбородок и челюсть с первого раза тоже не каждому под силу. Помимо того, что профессиональная рисовка выступающей кости — занятие само по себе не из легких, люди склонны идеализировать свою внешность. Не всем под силу признать излишнюю квадратность своей челюсти или выпуклость подбородка. Впрочем, художники видят красоту иначе, чем обычные люди – как раз в этих несовершенствах, отличающих людей друг от друга.
Приступайте к рисованию волос. В вашем первом автопортрете уделите внимание не деталям, а общей схожести: высоте, густоте и форме прически. Не тратьте время на рисовку отдельных прядей. На данном этапе такая цель перед нами не стоит.
Теперь обратите внимание на игру светотени. Приступите к затемнению нужных участков, а также к осветлению там, где это необходимо. Так вы сделаете рисунок объемным и естественным. Начните работу с самых темных участков (радужная оболочка глаз) и далее двигайтесь по убыванию, по палитре – от темного к более светлому.
Постарайтесь уделить достаточное внимание расположению световых пятен, чтобы добиться наибольшей натуральности рисунка. Отмечайте даже мелкие и кажущиеся незначительными детали.
С помощью осветления и затемнения участков обозначьте кости черепа под кожей, чтобы человек, изображенный на портрете, был очевидно создан из плоти и крови, а не из мармелада и страусиных перьев (если вы, конечно, рисуете автопортрет в классическом стиле).
Затените одно из крыльев носа и постарайтесь как можно правильнее передать форму вашего органа осязания. Со всеми его особенностями: размером, формой и возможными несовершенствами.
Также проработайте тени в носогубной перегородке и на скулах-подбородке. Не акцентируйте много внимания на тени под нижней губой. В случае если переборщите, рискуете исказить правильность понимания портрета.
Финальные штрихи – световые пятна и тени в районе шеи. Вот ваш первый автопортрет и готов.
То, что вы прочитали выше, поможет развить базовые навыки и прийти к общему пониманию, на что важно обращать внимание при рисовании портрета. Чтобы усовершенствовать то, чему вы только что научились, потребуется практика, много практики. И каждый портрет будет получаться все лучше и лучше.
Нарисовать портрет карандашом не очень сложно, как может показаться на первый взгляд. Напомним, что пока не появилась фотографии, то обязательно дисциплиной в школе было умение рисовать портреты. В это статье вам помогут этому обучиться.
Когда вы изображаете голову человека, нужно убедиться, что пропорции между ртом, носом, ушами и глазами обозначены точно и правильно. Уделите особое внимание структуре головы, оцените ее основные особенности, если вы этого не сделаете, вряд ли у вас получится действительно стоящий портрет.
Ниже приведены картинки с пропорциями среднестатистической головы. Но это всего лишь эталон. А ведь именно расхождения с эталоном придают человеку неповторимости и оригинальности. Стоит сравнить его с вашей моделью, в чем они отличаются и в чем сходятся.
Глаза являются наиболее выразительным элементом портрета, именно поэтому необходимо соблюдать точность формы и правильность положения. Наш сайт хочет отметить, что склеру (часть глазного яблока) не нужно делать белоснежной, она должна изменять цвет из-за отброшенной веком тени и эффекта собственной тени. Также необходимо обратить внимание на блики света в нижнем веке, во внутреннем уголке глаза и на радужке. Именно они и тени делают глаза более “живыми”.
На картинках снизу изображена сферическая структура глаза, как правильно показать веки на них и саму стадию рисования.
Чертите глаза с разных точек зрения и в разных положениях. У женских глаз в основном густые и длинные ресницы, а брови тонкие и хорошо обрисованы. У ребенка радужная оболочка выглядит большой по сравнению с веком. У стариков со временем появляются глубокие морщины, которые начинаются от уголков глаз, брови становятся густыми и разрастаются, а у нижних век мешковатый вид.
Ухо сформировано хрящевыми тканями. Оно может выглядеть в разных вариациях, но все уши напоминают морскую раковину, которая у женщин и мужчин практически не отличается. В портретах уши или частично, или полностью скрываются волосами, а выразительность зависит от того, как точно вы расположите их по бокам головы. Смотрите эскизу.
Высота уха взрослого человека приблизительно равна длине носа. У взрослых уши меньше относительно головы, чем у детей. У пожилых людей уши удлиняются из-за ослабления и истончения ткани хряща.
Нос правильно изобразить довольно трудно, потому что он впереди лица, и поэтому его форма меняется довольно сильно в зависимости от точки зрения. Попытайтесь определить области света и тени (обычно максимальное количество света присутствует на кончике носа и на переносице, при этом самая интенсивная тень находится в основании ноздрей), пытайтесь передать лишь этот контраст, дабы ваш рисунок был не перегружен (если нос – это не ключевая деталь лица).
После глаз рисуем рот . Он является вторым самым выразительным элементом в портрете. Розоватый оттенок губ – это следствие перехода между кожей и слизистой оболочкой. Когда будете изображать губы, стоит убедиться, что правильно определили границу перехода. Губы находятся на полуцилиндрической поверхности костей челюсти. Эскизы, представленные ниже, указывают на основные особенности губной морфологии. Наш сайт хочет отметить, что верхняя губа более тонкая.
На этих эскизах вам представлены варианты улыбок, которые обычно рисуют на портретах. Губы стариков тонкие и покрыты большим количеством вертикальных складок.
Видео уроки
Поворот в три четверти
Рисуем портрет молодой женщины
Чтобы все вышло так, как надо, начать следует с основ. Попробуем разобраться, как нарисовать портрет карандашом- для этого изобразим портрет молодой женщины с большими выразительными глазами.
Вначале надо сделать заготовку — она будет представлять собой круг, разделенный на 4 равных части и небольшая удлиненная часть снизу. Примерно посредине нижней половины круга наметим два овала — глаза. Важно, чтобы расстояние между глазами равнялось длине самого глаза, а расстояние от края лица до внешнего уголка глаз — половине этой длины. Сразу набросаем и линию рта — она будет находиться ниже круга, на расстоянии, равном ширине глаза.
Добавим верхние веки и брови. Бровь должна иметь изгиб. Лучше всего руководствоваться таким правилом: начало брови должно находиться на уровне внутреннего уголка глаза, конец — чуть по диагонали от внешнего.
А сейчас займемся носом — он будет находиться на нижней части круга.
А рот — на той самой полоске чуть ниже круга, которую мы отметили заранее.
При рисовании губ важно помнить, что нижняя губа должна быть немножко полнее, чем верхняя. Также не стоит делать линию губ идеально прямой — у нее есть своеобразный изгиб. А еще наметим базовую форму ушей. Нижняя часть уха будет примерно на одной линии с носом, а верхняя — на одной линии с верхним веком.
Детальнее проработаем глаза. Здесь важно помнить о том, что на радужке должно быть светлое пятно — блик, а верхняя линия ресниц чуть более выразительная, чем нижняя.
Наведем и другие контуры. На этом этапе также вытираются все вспомогательные линии. Еще надо прорисовать уши — хрящик, мочку и т.д.
Осталось изобразить волосы. Ни в коем случае нельзя делать их монолитной глыбой — это смотрится очень неестественно. Должны быть видны отдельные волоски, уложенные с легкой небрежностью. Также можно чуть добавить объема: для этого очень легко штрихуем теневую часть лица.
Отлично, наш портрет полностью готов. Для того, чтобы узнать больше подробностей, можно просмотреть вот это видео:
Как рисовать мужской смотреть — основные нюансы
Если в предыдущем разделе мы учились тому, как нарисовать женский портрет поэтапно, то сейчас попрактикуемся в создании мужского портрета.
Начнем с глаз. Они должны быть достаточно вытянутыми и находиться друг от друга на расстоянии еще одного глаза:
Потом добавим брови. Не стоит делать их одной цельной линией — брови состоят из отдельных волосков, часто растущих вразнобой.
Детальнее поработаем с глазами: сделаем выразительнее линию ресниц и чуть затемним радужку. На радужке оставляем небольшое белое пятно — блик. Также надо изобразить нос: чтобы выбрать правильную высоту, отложите от глаз расстояние, в полтора раза большее, чем длина глаза.
Теперь рот. Он находится чуть ниже носа. Что до ширины, то тут надо ориентироваться на зрачки. Мысленно опустите вертикальные линии от зрачков вниз — это расстояние и будет линией рта.
Немного тени — вот, что сейчас нужно. Штрихуем теневую сторону носа и верхнюю губу.
Сейчас надо наметить овал лица и уши. Не забываем, что это мужской портрет — скулы должны быть четко выраженными.
Теперь волосы. Не нужно делать их «под одну гребенку» — направление волос на голове может быть очень разным. Лучше всего рисовать отдельные волоски, а не пытаться сделать прическу монолитным куском.
И, конечно, голова не может просто так висеть в воздухе — надо дорисовать шею и плечи.
А потом — усилить тени. Направление каждого нового слоя штриховки может не совпадать с предыдущим — не стоит этого бояться.
Щетина добавит больше мужественности, а блики в глазах сделают взгляд более живым.
Рисуем девушку — пособие для начинающих
В этом разделе мы будем учиться рисовать портрет молодой девушки. Совершенно не обязательно быть для этого профессиональным художником: сейчас мы разберемся, как нарисовать портрет для начинающих.
Первым делом изобразим овал — общую форму лица.
Затем разметим его: надо провести вертикальную ось симметрии, а также три горизонтальных линии — для глаз, носа и губ. Также набросаем базовую форму ушей — по высоте они будут находиться примерно между линией глаз и носа.
Прорисуем нос чуть детальнее — надо отметить его крылья, переносицу, переднюю часть.
Теперь глаза и брови. Для этого понадобятся еще две вспомогательные линии, расположенных симметрично по обе стороны основной линии глаз. Важно запомнить, что расстояние между глазами должно примерно равняться длине одного глаза.
Добавим деталей. Надо нарисовать нашей девушке линию роста волос, очертить скулы, наметить складки возле глаз.
Общие наброски сделаны, так что надо аккуратно подтереть все вспомогательные линии и нарисовать волосы. Для того, чтобы прическа выглядела естественно, не делайте все пряди одинаковыми, зализанными — они должны ложиться немного небрежно, вразнобой. В уши девушке можно вставить сережки.
Теперь надо добавить объема — заштриховываем теневые части, усиливаем контуры.
Надо не забыть и о падающих тенях: от волос, от носа, тень на шее. Это все тоже аккуратно штрихуется. Светлые части на волосах можно дополнительно осветлить при помощи ластика.
Еще немного усилим тень и добавим светлых тонов на прядях волос, нижней губе, глазах.
Все, портрет девушки нарисован. Если вас заинтересовал этот урок, можно дополнительно посмотреть вот этот ролик:
Урок по рисованию портретов для маленьких художников
Детки часто любят рисовать разных персонажей: героев книг или мультфильмов, просто абстрактных людей. В этом уроке будет подробно описано, как нарисовать портрет молоденькой девушки, так что даже самый юный художник легко справится с этой задачей.
Для начала надо наметить овал лица и разделить его на 4 части.
Затем — в общих чертах задать форму глаз, губ, расположение кончика носа.
Надо добавить деталей: в глазах рисуем радужку, придаем более естественную форму губам, прорисовываем нос.
А сейчас надо сильнее навести овал лица, дорисовать верхние и нижние реснички, зрачки и брови.
И, конечно же, какая девушка обойдется без красивых длинных волос.
Для того, чтоб рисунок смотрелся более живым, надо нанести немного теней. Делать это надо очень легко и аккуратно.
На этом все — портрет девушки готов. Для более полного понимания урока будет полезно ознакомиться вот с этим видео:
Портрет человека — учимся рисовать вместе
Рисование портретов — дело достаточно непростое, требующее внимания, аккуратности и точного соблюдения пропорций. И при помощи данного урока мы научимся тому, как нарисовать портрет человека.
Начать стоит с азов — изобразим овал лица и разделим его на три части. Внимание — верхняя точка этих трех фрагментов должна находиться чуть ниже верхней точки самого овала — там будет линия роста волос.
В местах разделения надо провести три горизонтальные линии, а потом — еще две. Одна будет находиться чуть ниже центральной отметки, а еще одна — чуть ниже нижней. Также симметрично оси от второй основой отметки (линии бровей) до нижней (линии носа) надо провести две вертикальных линии — заготовки для передней части носа.
По этой заготовке рисуем нос — с переносицей, небольшим горбиком и крыльями. А еще размечаем глаза — они будут находиться на линии, расположенной чуть ниже линии бровей. По ширине всю ее надо условно разделить на 5 частей — в 2 и 4 части будут находиться глаза.
Также надо изобразить губы — они будут находиться на линии, расположенной под линией носа. Ширина рта будет определяться по середине глаз — от середины левого до середины правого. Важно отметить то, что нижняя губа должна быть немного шире верхней.
Чуть больше деталей: в глазах рисуем радужку и зрачок, добавляем объем бровям.
Теперь рисуем волосы по уже отмеченным линиям и начинаем работать с ушами.
Прорабатываем скулы — они у мужчины особенно ярко выражены. Также рисуем шею — она будет довольно массивной.
Все, на этом этапе можно стереть все дополнительные линии. К слову, можно добавить на рисунок еще и ворот рубашки.
Портрет девушки — поворот в три четверти
До этого мы рисовали лица в основном в анфас — то есть человек смотрит прямо на нас. Также довольно распространены портреты в профиль — когда человек расположен к художнику боком. Но куда более сложным и интересным является поворот в три четверти — нечто среднее между анфасом и профилем. Попробуем изобразить такой вариант.
Вначале общие формы — вытянутый, расширенный кверху овал и оси симметрии. В отличие от положения анфас, оси не будут делить овал на практически равные части — они будут следовать по линии овала, оставляя чуть меньше пространства со стороны поворота. Пока что нас интересуют линии бровей и глаз.
Потом можно наметить линию роста волос, рта и начать прорисовывать нос. Как видно, левое его крыло практически незаметно, а левая часть спинки носа сильно меньше правой.
Теперь глаза — они у девушки довольно большие, с широким верхним веком.
Теперь рисуем брови. Они довольно тонкие и широко расставлены.
Займемся ртом и подбородком. Рот будет маленьким, чуть приоткрытым. Также на этом этапе будут изображены нижние веки — они тоже широкие, из-за чего кажется, что глаза немного навыкате.
Добавляем пряди струящихся длинных волос.
Все, теперь наш набросок готов. У нас получилась настоящая лесная нимфа — настороженная, изящная и очень красивая. Для того, чтобы разобраться с уроком получше, можно ознакомиться вот с этим видео:
Учимся рисовать портрет девушки-подростка
Лицо взрослого человека довольно ощутимо отличается от лица ребенка или подростка в плане пропорций. Потому для полноценного, многогранного развития вас как художника важно научиться рисовать портреты не только взрослых, но и подростков, детей.
Вначале изобразим круг и разделим его на 4 равных части.
На центральной линии сделаем базовую форму для глаз и бровей, а в нижней части — для носа и рта. По бокам на высоте от бровей до носа будут находиться уши.
Нос у детей обычно довольно широкий, без ярко выраженной спинки.
А губы — довольно пухлые. Что до ширины, то линия рта должна находиться между двумя зрачками. Для удобства можно даже провести от них вниз вертикальные линии. И не забываем про складку над верхней губой.
Теперь чуть удлиним овал лица и начнем рисовать волосы.
Волосы должны ниспадать волнами, отдельными крупными прядями. И вот в этих крупных прядях надо прорисовать отдельные волоски. Также на этом этапе можно стереть все вспомогательные линии и начать работать с тенями.
Штриховать надо легко и очень аккуратно. Помнить следует не только о естественных тенях, но и о падающих.
Все, теперь наш рисунок целиком и полностью готов. Больше нюансов и мелких деталей можно посмотреть вот на этом видео:
И начинаешь чертить карандашом цветочки на бумаге. Можно бы нарисовать что-нибудь серьезное. Но как? Кто его знает? И времени много, и материал под рукой, а необходимых знаний нет. Почему бы не научиться рисовать портрет?
Самая распространенная техника
Как рисовать портрет? Художники разных эпох упражнялись в техниках изображения человеческого лица, и некоторые достигли небывалого мастерства. Наша задача — выяснить основные принципы, чтобы научиться тому, как рисовать портрет карандашом. Нельзя сказать, что это так уж трудно. Но, если не знать основ, все равно ничего не получится.
Начинаем работу
Технический прогресс затронул даже изобразительное искусство. Сегодня многие художники используют не обычные карандаши, а механические. Это обеспечивает большую аккуратность работы. Такие карандаши не нуждаются в затачивании. Выполнение мелких деталей занимает меньше времени. С их помощью легче поэтапно рисовать портрет. Так что, если у вас есть возможность, используйте такой карандаш.
Срисовываем с фотографий
Обычно портреты рисуют с фотографий. Такой способ удобнее. Не приходится просить натурщика не двигаться и часами сидеть смирно. Значит, приступаем к изучению фотографии. Нас интересует положение головы сравнительно с горизонтальной и вертикальной линией. Даже начинающему художнику рекомендуется иметь знания устройства черепа человека. Полезно будет обратиться к любому анатомическому атласу. Соответственно форме головы того, кого вы рисуете, наносим слабые линии на листе бумаги, изображая силуэт волос, окружность лица. Чертим дополнительные линии в области глаз и бровей, носа и рта.
Когда изображение общих линий закончено, мы начинаем разбирать область лица. Определяем высоту носа за плоскость. Можно даже нанести штриховку, чтобы постигнуть объемность этой части лица. Если рисуют человека в полуобороте, то необходимо обозначить область ближней скулы, плоскости губ и глаз, не забываем о бровях. Этот этап — не прорисовка плавных линий, а деление человеческого лица на точные геометрические фигуры. Так легче понять, как рисовать портрет. Переходим к детализации лица.
Профессиональные художники часто используют «клячу» — тип ластика. Если стирать им линии, то на бумаге не остается видимых следов. У вас получилось достать «клячу»? Рекомендуем ее использовать в рисовании. Так вот, проводим ей по поверхности листа, чтобы снять верхний слой нарисованного. Таким образом мы удаляем вспомогательные линии совсем, а основные штрихи делаем почти незаметными. Теперь вырисовываем все элементы лица, округляем, где требуется, и придаем рисунку сходство с фото. Известно, что многие художники измеряют величину частей лица, их соотношение, чтобы достичь максимальной идентичности с натурой.
Пришло время для нанесения штриховки. Прежде чем к ней приступить, следует убедиться в том, что закончены все конструкции и вытерты дополнительные линии. Потому что, если вы начнете прокладывать тона, вам не удастся удалить аккуратно ненужные штрихи. Как видите, в процессе урока на тему «Как научиться рисовать портреты карандашом?» мы узнали много разных нюансов. В принципе, общих правил штрихования нет. У каждого художника свой способ. Все зависит от манеры держать карандаш. Но лучше начинать штриховать те места, где тень темнее всего. Они будут использоваться как ориентиры. Именно они помогут избежать сильных затемнений кожи, одежды или глаз.
Переходим к выполнению полутонов. Что это? Мы придаем тон лицу, волосам и частям одежды. Хорошо бы сделать одежду черной. Тогда она бы прекрасно оттеняла лицо и делала бы на нем акцент. Наносим штриховку так аккуратно, чтобы ничего не размазать. После окончания работы наш портрет уже готов на 90%. Единственная проблема — он не выглядит объемно. Чтобы это исправить, переходим к самому приятному этапу работы — высветливанию. Как это? Мы высветлим некоторые части лица. В этом нам снова-таки поможет «кляча». Это придаст рисунку живость и естественность. Осталось только затемнить глубины. Затем можно провести чистку. Затемняем складки, мелкие морщины, некоторые пряди волос. Наш рисунок становится объемным. Вот мы и выяснили, как рисовать портрет.
Самый простой способ
Не у всех из нас имеется врожденный талант художника. Большинству людей тяжело усвоить уроки на тему «Как рисовать портрет карандашом?» Здесь необходима четкая последовательность действий. Именно это мы сейчас и определим. Так что теперь мы рисуем портрет для начинающих. Во-первых, делаем контур изображаемого лица. Важно не нажимать на карандаш, потому что с первого раза получается не у всех, а стирать неправильные жирные линии будет сложно. Попробуйте нарисовать лишь овал лица. Когда он готов, чертим дополнительные горизонтальные линии для глаз, носа и рта. Они должны быть легкими и мало заметными. Также не забываем про уши.
Главной частью лица являются глаза, именно на них нужно делать акцент и рисовать как можно правдоподобнее. Уделите лишнее внимание изображению зрачков, линии рта и начальных контуров волос. Затем начинаем внимательно вырисовывать каждый элемент. Когда все готово, удаляем дополнительные линии и добавляем тени, чтобы придать картинке объемность. Вот и готов ваш первый рисунок. Может быть, не шедевр. Но главное, что исполнен он самостоятельно.
Основные ошибки
Нарисовать идеальный портрет с первой попытки нереально. Как бы точно вы ни следовали предписанным советам, что-то все равно пойдет не так. Как избежать самых распространенных ошибок, обучаясь тому, как рисовать портрет? Во-первых, следует проверить свой карандаш. Он не должен быть слишком твердым. Иначе вы не сможете наносить штриховку и полутона. Линии будут получаться слишком светлыми. Во-вторых, никогда не рисуйте портреты с фотографий на документы. Человеческое лицо, повернутое строго в анфас, изобразить трудно даже умелому художнику. Тем более что на документах люди всегда выглядят неестественно, и нарисовать с таких фото хороший портрет не удастся.
У многих трудности возникают с передачей правильных пропорций черт лица и симметрии. При нанесении штриховки не бойтесь черного цвета. Он жизненно необходим, так как оттеняет более светлые участки и отражает естественную тень. Не пренебрегайте объемностью рисунка. Причина проста. Все естественное имеет объем. К тому же необходимо помнить, что в природе нет предметов, которые имеют четкий контур. Используйте линии с разной тональностью. Не работайте с дешевой бумагой. У нее слишком гладкая поверхность. Она отталкивает грифель, линии получаются слишком тонкие и светлые.
Виды портретов
Мы привыкли считать, что портрет — это изображение человеческого лица. Так ли это? В природе существуют разные виды портретов, а именно: головной, погрудный, поясной, поколенный и в полный рост. Для выполнения каждого из них есть свои нюансы. Но перед тем как научиться рисовать портреты, нужно обязательно изучить человеческую анатомию. В ином случае вы не сможете правильно передать все пропорции тела. А кому нужен искаженный рисунок?
Работа под заказ
Научившись тому, как рисовать портреты карандашом поэтапно, на этом можно неплохо заработать. В последнее время многие хотят иметь собственное изображение, выполненное в классическом стиле или в виде шаржа. Немалой популярностью пользуются также семейные портреты, так что полученные знания и потраченное время не пропадут зря.
Заключение
Пройдя данный урок, вы сможете воплотить мечту. Но после отработки урока на тему «Как научиться рисовать портреты» не стоит останавливаться. Полученные навыки можно приумножить. Они помогут в изображении общих портретов целой группы людей. И не только! Можно приступить к рисованию автопортрета.
Фотография — это, конечно, хорошо. Но рисунок имеет большую ценность. На нем как будто проступает душа человека. Такой подарок, особенно кому-то из близких, обязательно понравится.
Уроки рисования портрета карандашом. Как нарисовать портрет девушки карандашом
Каждый начинающий художник стремится изображать разнообразные объекты, а особой популярностью пользуются портреты. Первые неуверенные штрихи окажутся правильными, если воспользоваться советами мастеров. Главное правило: работаем, переходя от целого к частным особенностям.
Хотите научится рисовать? Приглашаем вас на Жми!
Многих интересует: Профессионалы рекомендуют создавать образ поэтапно, а для начинающих предлагается ряд полезных советов. Готовим материалы
Творчество требует полного погружения. Поэтому, чтобы не отвлекаться на досадные мелочи, следует подготовить все материалы и оборудование, которое может пригодиться в процессе. Перечень невелик. Потребуются:
Карандаши разной степени твердости: Н и НВ. Первая маркировка позволит провести тонкие и светлые линии. Она понадобится для очертаний контура, прорисовывания линий поверх растушеванных участков — например, выделения прядей в прическе. НВ — универсальный вариант, твердо-мягкий (в переводе — твердость-чернота). Оба варианта пригодятся, если вы заинтересовались как нарисовать портрет девушки карандашом.
Профессиональный ластик. Предпочесть нужно белый сегмент товара. Ластик должен легко сгибаться, не ломаясь.
Простая офисная бумага формата А4 с ровной (не пористой!) поверхностью. Нарисовать портрет девушки на странице детского школьного альбома трудно: при использовании резинки рыхлая поверхность становится непрезентабельной.
Точилка для карандаша, которую легко и быстро использовать.
Мастера рекомендуют взять для удобства специальный планшет. Но это оборудование необязательно, можно использовать любые плоскости.
Имея под рукой необходимые материалы, приступаем к работе: рассмотрим как нарисовать лицо привлекательной девушки простым карандашом поэтапно (инструкции полезны для начинающих) во всех подробностях.
Поэтапное рисование портрета девушки
Рисуем овал лица
Чтобы нарисовать графический портрет девушки, берем карандаш Н и держим его правильно: примерно 45 о по отношению к листу. Далее:
Контур шеи намечается схематически — проводим две плавные изогнутые линии.
Итак, начальный контур готов.
Пропорции рисунка
Для реалистичного портрета необходимо соблюдать примерные пропорции:
Получившийся овал лица разбиваем на три равные части, только так получим миловидную картину. Через отметки проводим горизонтальные черты — это линии бровей (верхняя полоска) и кончика носа (нижняя).
Чтобы портрет девушки карандашом оказался приближенным к действительному видению, следует провести ось симметрии. Это вертикальная линия, проходящая через контур лица и разделяющая его на две половины.
Получаем примерную схему для дальнейшего рисунка.
Волосы на портрете девушки
Начинаем с простого:
Сначала обозначим прическу плавными линиями до плеча.
Контур прически несколько прикрывает овал лица.
Позже мы еще вернемся к детальному отображению этого сегмента. Невозможно нарисовать лицо девушки, без удивительной шевелюры.
Рисуем брови, губы, нос
Черты лица могут быть максимально приближены к реальному объекту. Если рисунок стилизованный, то придерживаемся общих правил:
Разлет бровей прорисовывается выше проведенной верхней черты. Довольно широкая линия придаст большую выразительность.
Губы: начинаем с полосы смыкания, намечаем верхнюю и нижнюю часть. Причем верхняя губа несколько меньше.
Намечаем расположение крыльев носа и вписываем округлые ноздри.
Рисунок девушки карандашом требует слабого нажима и плавности.
Разметка глаз на портрете
Проводим изогнутую линию под вертикальной разметкой. Это ось, на которой располагаются глаза.
От крыльев носа поднимаем перпендикулярные линии, так находим место, где размещаем уголок глазницы (на образце линии помечены как штрих).
Рисуем ось глаз на портрете
Выводим на выгнутую ось каждого глаза. Форма — равномерно расширяющийся и сужающийся листик.
Начинаем понимать, как нарисовать портрет девушки постепенно, поэтапно , и переходим к основному действу.
Обрабатываем ластиком лицо
Следует ластиком убрать начальные ориентиры- линии (далее они будут только мешать).
Приступаем к детализации объекта.
Делаем глаза живыми
Рисуем веки.
Обозначаем радужку и зрачок внутри.
Реалистичность образу придают небольшие округлые блики на темном зрачке.
Теперь прелестница смотрит на вас с листа.
Свет и тень на лице девушки
Работаем с обозначением света и тени
Продолжаем рисовать портрет девушки и делаем его одушевленным:
Заштриховываем зрачки карандашом твердости НВ.
Короткими штрихами прорисовываем брови.
Накладываем легкую тень под веками.
Оживляем образ на портрете
Штрихуя область губ, оставляем блик на нижней части.
Так получим визуальный объем.
Тени на лице
По бокам носа располагаем тень.
Ноздри заштриховываются плотно, с затемнением.
В целом, портрет девушки, созданный поэтапно карандашом, уже стал объемным изображением.
Поэтапное затемнение скул
Лицо еще не выглядит реалистичным.
Твердостью Н затеняем скулы (марка оставляет светлый след).
Физиологические тени под каждой бровью и под подбородком на уровне шеи штрихуем согласно прорисованным формам.
Прорисовываем волосы
Выделяем локоны и визуально распределяем их. Затем прорисовывается и штрихуется ближайшая и чуть накрывающая лицо прядь.
Доработка волос девушки
Здоровые волосы сияют бликами под ярким светом, поэтому можно заштрихованные локоны слегка подтереть на изгибах ластиком. Так подчеркивается объемность и придается особый шарм портрету девушки. Итак, все незатейливо: прядь, блик, а оставшееся пространство затемняем.
Можно просто затемнить отдельные сегменты прически, чтобы кудри выглядели объемными.
Теперь каждый из вас умеет нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно.
После прочтения данной статья Вы сможете попробовать себя в роли художника и нарисовать портрет мамы, отца или любого другого человека.
Иногда сидя дома просто не знаешь, чем заняться. Начинаешь понемногу рисовать цветочки карандашом, но ведь хочется изобразить что-то более серьезное, например, портрет. Но как это сделать? Как научиться правильно рисовать?
Многие художники разнообразных эпох каждый раз упражняясь в искусстве рисования смогли достичь невероятного мастерства. Наша с Вами задача – изучить главные принципы рисования, чтобы научиться рисовать портрет человека при помощи карандаша и красок. Конечно, нельзя утверждать, что это очень тяжело. Но если Вы не будете знать основ, то у Вас не получится нарисовать красивый портрет.
Для начала Вам стоит узнать, какие именно портреты человека существуют. Каждый из нас считает портрет изображением лица человека. Но так ли оно на самом деле? В природе есть разнообразные типы портретов:
Портрет оплечный. Тут изображается только голова.
Портрет погрудный. В этом случае рисуется человек по грудь.
Портрет поясной. На нем показано изображение человека начиная с головы и до пояса.
Портрет поколенный. На таком портрете человеческое тело изображено с головы до колен.
Портрет в полный рост.
Также портреты можно разделить и на такие категории:
Портрет профиля.
Портрет анфаса.
Портрет полуоборота.
В выполнении каждого из этих видов нужно учесть некоторые нюансы. Но, а самое главное, Вам необходимо изучить тщательно анатомию человека. В противном случае Вам не удастся правильно изобразить пропорции человеческого тела.
Если Вы начинающий художник, тогда Вам для начала необходимо попробовать изобразить портрет женщины или мужчины сбоку. После того, как Вы освоите данную технику, можете приступать к более сложным, например, нарисовать лицо анфас.
Как правильно нарисовать портрет человека карандашом: подробное объяснение для детей и начинающих?
Возможно, Вы удивитесь, но многие известные художники утверждают, что труднее нарисовать не портрет, а природу. Поэтому, если Вы хотите попробовать нарисовать портрет человека, смело приступайте к работе.
Чтобы у Вас получился красивый потрет, Вам необходимо:
Выбрать подходящую модель на свое усмотрение. Да, выбранный Вами объект Вам должен обязательно нравиться.
Владеть базовыми навыками геометрии. Это требуется для того, чтобы рассчитать верно те места, где должны располагаться: рот, нос, глаза.
Рисуем портрет мужчины:
В лице мужчины линии не совсем плавные, а более прямые. Однако это на значит, что они рисуются проще. Соответственно старайтесь не жалеть бумаги, рисуйте лицевой контур до того момента, пока он не приобретет необходимого очертания. Теперь приступайте рисовать и следуйте следующей инструкции:
Сделайте овал для получения контура лица.
Теперь по центру проведите четкую горизонтальную линию.
Немного отступите от этой линии вниз, нарисуйте вторую, которая будет параллельна ей.
Из центра второй линии проведите перпендикулярную линию. Отметьте на ней расположение рта и кончика носа.
По овалу отступите немного вверх, нарисуйте ухо.
Начало рисунка
В центральной части нижней половинки нарисуйте зрачки и дорисуйте веки
Добавьте очертания волос.
Прорисуйте брови, сделайте красивую прическу.
Приступайте к губам. Для начала плавной линией укажите нижнюю губу. После этого в зеркальном виде – верхнюю губу, чтобы она имела по центру углубление.
Прорисуйте нос. Покажите кончик носа при помощи немного расширенной «галочки». Проведите от нее пару дугообразных линий.
От дуги бровей справа нарисуйте изогнутую линейку, чтобы она отклонялась вправо.
Добавьте деталей контурам век и бровей.
Прорисуйте волосы.
Дорисуйте недостающие элементы ушей.
Вытрите вспомогательные линии.
Приступайте к теням. Сделайте в районе скул, лба, носа небольшие затемнения, растушуйте их.
Немного затените под глазами и в зоне шеи.
При помощи данной инструкции Вы поймете, как без особых затруднений можно карандашом изобразить поэтапно мужское лицо.
Изобразим женский портрет:
В портрете дамы откажитесь от жестких угловатых линий. Взамен им придут плавность и женственность:
Набросайте овал лица.
Проведите пару линий. Они должны пересекаться и находится по центру лица, немного отклоняясь в правую сторону.
На полученных линиях обозначьте главные элементы: губы, глазки и нос. Детально прорисуйте каждый изгиб.
Проведите от скулы вниз линейку, оформите подбородок.
Сделайте складки век, глаз и носа.
Прорисуйте губы.
Теперь можете приступить к ресничкам и зрачкам. Не забудьте показать внизу блики.
Нарисуйте уши.
Приступайте к нанесению теней. Возьмите мягкий карандаш, растушуйте тени около глаз, в районе скул, шеи и на носу.
Нарисуйте примерную прическу.
Уберите все дополнительные линейки, начинайте заштриховывать портрет.
Сделайте волосы объемными, заштриховав у корней.
Фон заштрихуйте более усиленно, чтобы он был темней.
Учимся рисовать глаза:
Как все мы знаем, глаза считаются зеркалом души. Поэтому именно глазам Вам стоит уделить особенное внимание.
Сделайте два овала – это будут глаза.
Нарисуйте зрачки и радужки глаз.
Обязательно дорисуйте брови, в противном случае у Вас глаза не получатся те, которые Вам нужны.
Нарисуйте реснички. Они должны смотреть от дуги вверх или вниз. В центральной части глаз реснички нарисуйте немного короче.
Детализируйте их: внутри уголка нарисуйте короткие реснички, а по краям – густые и длинные.
Заштрихуйте третью часть радужек глаз, чтобы на зрачках находились светлые пятна, а края были темными.
Добавьте тени на нижние веки и по краям уголков верхних век.
Мы с Вами выяснили, что для изображения портрета необходимо обожать геометрию и знать, что такое пропорции. Теперь рассмотрим некоторые анатомические особенности, которые Вам пригодятся для рисования лица.
Горизонтальная линейка в центре глаз должна равняться тому расстоянию, которое находится между правым и левым глазом.
Такая же линейка между губами должна равняться тому расстоянию, которое находится между правым и левым зрачком.
Расстояние, которое находится между ртом и бровью равняется длине уха.
Если Вы хотите увидеть все погрешности полученного портрета, поднесите портрет к зеркалу. Поверьте, все недостатки изображения станут более заметными.
Видео: Как рисовать лицо мужчины карандашом?
Видео: Как рисовать лицо женщины карандашом?
Как красиво создать портрет девушки и мамы карандашом поэтапно?
Подготовьте все материалы для рисования. На правильно выбранной бумаге хорошо стираются мягкие карандаши и не оставляют после себя следов. Откажитесь от твердых карандашей, поскольку они на бумаге оставляют после себя следы. Теперь можете приступать к рисованию портрета, но уже на уровне профессионала.
Закрепляем бумагу. Закрепите бумажный лист при помощи кнопок к специальному планшету (фанерный лист, прикрепленный к рамке из дерева). Прикрепите планшет на подрамник, чтобы угол был равен 45 градусам.
Прорабатываем все детали. Отметьте все линии, которые были указаны в первом варианте изображения портрета. Тут особенное внимание уделите тому, какую именно форму будут иметь части лица.
Учтите каждую мелочь, проработайте все детали. Поскольку потрет у Вас обязан получиться схожим на человеческое лицо.
Прорисовываем глаза. Существует три линейки, по которым рисуются глаза. Центральная линия – тут изображаются зрачки глаза. Наметьте сами глаза и глазные яблоки. Пока Вы должны изобразить лишь наметки контуров, штрихи не нужны. Сверху глаз должны быть нарисованы брови. Как только покончите со зрачками, тщательно прорисуйте веки, и обозначьте морщинки. Прорисуйте над глазами линии бровей.
Прорисовываем губы. Губы также имеют три линии. Для начала прорисуйте нижнюю губу, поскольку она рисуется намного легче. После этого нарисуйте верхнюю губу. Поделите ее на две равные части при помощи ложбинки. Сделайте с помощью теней губы выпуклыми. Обозначьте складки в том случае, если у человека на лице улыбка.
Прорисовываем нос. Обозначьте над губами кончик носа. Наметьте его галочкой, то есть в виде парящей птички. С одной и другой стороны от этой «галочки» нарисуйте пару небольших дуг. Нанесите теперь на нос тени.
Итак, Вы наметили и прорисовали главные детали портрета. Вы выполнили большую работу, а именно:
Вы смогли определить места для глаз, носа, губ и ушей.
Вы схематично изобразили их на бумаге.
Вы прорисовали каждую деталь и каждый элемент.
Вы наложили на нос тени.
Завершающий этап рисования женского портрета
Следующий этап – наложите на портрет человека тени. Данный этап считается очень важным, так как именно он заставляет ожить лицу. Особенное внимание уделите глазам. Взгляд, который не будет иметь в себе ноток жизни, просто испортит Вашу работу, соответственно проработайте глаза в особенной внимательностью и тщательностью. Прорисуйте глазные яблоки, внутри нарисуйте зрачки. Не делайте их темными. На каждом зрачке правого и левого глаза должны обязательно присутствовать блики.
Последний этап в портрете человека – прорисуйте овал лица и тени. Также нарисуйте волосы. Вы, наверное, помните, что на первом этапе Вы наметили уши? Если у Вашего портрета будет укороченная прическа, тогда досконально проработайте каждое ухо. Если волосы будут длинными, тогда можете уши прикрыть прической.
Накладываем тени
Теперь Вам в полной мере придет на помощь мягкий карандаш. Дело вот в чем: карандаш, который имеет среднюю жесткость, или твердый карандаш, не может идеально наносить тени. Многие художники обладают одним приемом – они делают незаметными штрихи карандашей. Все происходит следующим образом: они на бумаге размазывают штрихи при помощи подушечки пальца либо бумажного клочка. Теперь Вы сможете нарисовать правильно портрет девушки и мамы со всеми нюансами и тонкостями.
Как красиво создать портрет девушки и мамы красками?
Вы хотите нарисовать портрет девушки или мамы красками, но при этом боитесь, что рисунок не получится? Отбросьте собственные страхи и прочитайте наши рекомендации. Для рисования Вам необходимо запастись такими материалами:
Набором акварельных красок.
Мягкими кистями различных размеров (из беличьей шерсти или колонковые).
Бумагой для акварели.
Планшетом из дерева (мы описывали его немного выше).
Твердым карандашом и ластиком.
Бумагой, на которой Вы будете делать наброски.
Для начала сделайте несколько набросков будущего портрета, а также решите, как именно на рисунке будет изображено лицо человека.
Поэтапная инструкция рисования портрета красками:
Итак, Вы закончили подготовительный процесс, теперь можете создавать картину. Разбейте весь процесс на следующие последовательные этапы:
Нарисуйте портрет при помощи карандаша. Этот этап считается очень важным. Сделайте каждую линию заметную, не пользуйтесь часто ластиком. Так как от этого Ваша бумага будет затертой, а соответственно и краски лягут неравномерно. Можете заранее нарисовать портрет на отдельной бумаге, а затем перевести рисунок на специальную акварельную бумагу.
Теперь приступайте рисовать. Для начала нанесите на бумагу при помощи красок прозрачный, очень легкий подмалевок. Используйте бледно-оранжевую краску для лица. Закрасьте широкими мазками все лицо. Там, где будут находиться блики, бумагу оставьте нетронутой. После этого подберите другие оттенки красок, и пройдитесь кисточкой по прическе и одежде. Оставьте самые светлые районы нетронутыми.
Займитесь глазками и губами. Выберите необходимую краску. Ее нужно развести с водой, чтобы получился бледный оттенок. Закрасьте полученной краской радужку глаз. Таким же образом прорисуйте губы.
Нанесите на все лицо тени. Можете подать на одну сторону лица теплое отражение света. Отобразите на подбородке холодные блики от вещей. Учите это при рисовании портрета, изображайте на рисунке их с помощью дополнительных тонов.
Далее разберитесь более тщательно в каждой тени. Найдите самые темные участки скул, губ, боков и крыльев носа, около волос и так далее. Именно благодаря теням Вы сможете смоделировать лицо и придать ему естественного объема. Тут есть главный принцип – двигайтесь постоянно от самых светлых оттенков к самым темным.
Найдите легкие промежуточные оттенки теней и света: в том районе лица, куда падает лучик света, также присутствуют темные и светлые места. Проследите, как «играет» свет и повторите это во время рисования на бумаге.
С прической и вещами проводите те же действия, как во время работы с лицом.
Заключительный этап: возьмите самую тоненькую кисть, выделите ею самые маленькие элементы и линии. Прорисуйте каждую прядь волос, реснички, губы. Запомните – во время работы с красками даже в очень темных районах краска должна быть прозрачной.
Рисуйте фон во время изображения портрета, но можете также этот процесс отложить на последний момент. Самое главное – не прорабатывайте фон больше портрета, но избегайте и небрежности.
Надеемся, Вы смогли усвоить в общих чертах то, как правильно рисовать портрет девушки при помощи красок. Портрет для срысовывания
Портрет мужчины
Видео: Как нарисовать лицо девушки красками поэтапно?
Первое, что нужно сделать — это нарисовать овал ГОЛОВЫ , не овал лица и не вскрытую черепную коробку, а именно голову ПОЛНОСТЬЮ. Если быть точнее, голова похожа на перевернутое яйцо.
Ровно по середине рисуем вертикальную, прямую линию (ось симметрии). Она нам поможет нарисовать симметрично все части лица.
Будет странно смотреться портрет, у которого один глаз больше другого и находятся на разной высоте. Брррр… Поэтому, все будем выравнивать относительно середины лица.
Делим длину всей головы на две равные части. Проводим горизонтальную линию. На этой линии мы будем рисовать глаза, но чуть позже. Сначала найдем расположение всех остальных деталей.
У верхней части головы делаем засечку определяющую линию роста волос т.е. тут будет начинаться лоб. Делаем мы это примерно, «на глаз». Оставшаяся часть будет лицом.
Длину лица делим на три равные части . Первая линия, как я и сказала — начало волос, вторая-брови, третья -край носа.
На линии глаз, той что находится ровно по середине ГОЛОВЫ, рисуем глаза . Обратите внимание, расстояние между глаз равно длине одного глаза.
Зрачки у нас не находятся ровно по середине глаза, а немного прячутся под верхнее веко.
Рисуем нос. С длиной мы уже определились, осталось определиться с шириной. Обычно, ширина крыльев носа равна расстоянию между глаз. Не забывайте проверять симметричность лица т.е. замерять расстояние от правой и левой части до линии по середине.
Многие люди находят отдушину в рисовании. Некоторые хотят стать профессиональными художниками, но для других это просто любимое хобби. В этой статье будет рассказано о том, как нарисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих. Зачем вообще люди рисуют портреты? Кому-то просто очень нравится человек, которого он хочет нарисовать. Другому интересно попробовать себя. Третий хочет произвести впечатление. Но это всё касается взрослых людей.
А вот многие дети хотят поздравить свою маму с праздником или просто порадовать её. Им приходит идея нарисовать её портрет карандашом. Ведь такой подарок будет приятен, запомнится надолго и займёт своё место в доме. Не все ребята учатся в художественной школе, но хочется, чтобы рисунок был выполнен правильно и порадовал своей красотой . Поэтому здесь будет рассказан урок, как поэтапно изобразить лицо человека на бумаге. А поскольку рисовать можно кого угодно, пускай это будет хоть мама, хоть любимая актриса, то пригодится этот урок самым разным людям.
Даже у начинающих ребят должно получиться хорошо и они быстро научаться технике портрета. А всё потому что выбранный объект для рисования очень нравится и им дети хотят кого-то порадовать. Это лучшая мотивация.
С чего начать рисовать портрет? Первые шаги
Чтобы научится рисовать портрет, необходимо двигаться от простого к сложному. У головы человека на рисунке существует всего три ракурса: анфас, профиль и полуоборот . Для начала стоит попробовать научится правильно изображать лицо человека сбоку. После этого станет намного легче писать его в анфас.
Стоит помнить, что лица мужчины и женщины немного отличаются. При рисовании портрета мужчины следует использовать больше жёстких, чётких линий. В портрете женщины же следует от них отказаться, отдав предпочтение более мягким, плавным и женственным.
Для начала следует нарисовать каркас будущего портрета карандашом. Отобразить форму головы, примерное расстояние между подбородком и затылком, расстояние между глаз. При этом не стоит забыть и о масштабе, пропорциях и других измерениях лица. Штрихи карандаша необходимо делать тонкими и лёгкими, чтобы в любой момент можно было их подкорректировать.
После того как получилось нарисовать основу будущего портрета, следует приступить к изображению черт лица. Чтобы не получилось искажённого изображения, нужно постоянно сверять рисунок и модель.
Как только поэтапно будут отмечены разные части лица, следует выделить те части, которые выступают, а именно лоб, скулы, подбородок . Вообще, следует обратить внимание на особенности лица человека и постараться передать их. Будь то толщина губ, высота лба или расположение глаз.
Причёске следует уделить отдельное внимание, ведь она является составляющей образа, стиля и восприятия человека. Рисовать её нужно длинными штрихами, затемняя волосы у корней, тем самым придавая им объём.
Чтобы придать завершённости рисунку, нужно стереть лишние каркасные линии и приступить к проработке деталей. Кожа, волосы, тени и свет . Всё это следует передать на рисунке карандашом. В этом помогут карандашные штрихи, которые при надавливании становятся светлее или темнее. Фон при этом нужно рисовать тёмными штрихами, надавливая на карандаш . Делать это нужно для того, чтобы человек выделялся и находился на первом плане. Следует обратить внимание на индивидуальные особенности, изюминку человека и передать их на бумаге.
У художников-портретистов есть золотые правила рисования лица, именуемые эталоном:
линия глаз – отрезок в середине между верхушкой головы и подбородком;
линия носа проходит между бровей и к подбородку;
отрезок между носом и губами делится на три части: на нижней линии верхней части и будет начало губ;
голову следует также поделить на три равные части, самая верхняя будет обозначить линию роста волос, средняя – бровей, а нижняя – носа.
Как нарисовать глаза?
Рисованию глаз следует уделить отдельное внимание, так как они являются зеркалом души и очень важны при изображении человека. С чего следует начать:
нарисовать два овала;
внутри них ещё два – радужка и зрачок;
нарисовать ресницы, не прямыми палками, а дугообразные от века к бровям, более густые на уголках и короткие у начала;
штриховать так, чтобы края радужки были затемнены, а на зрачке обозначались блики.
Портрет карандашом
Уроки рисования в интернете
В современном мире, даже если человек не учился рисованию в изостудии и является совсем начинающим художником, для него ещё не всё потеряно. Ведь в век интернета множество художников совершенно безвозмездно выкладывают уроки рисования в сеть . Поэтапные фото с изображением каждого шага, обучающие видео. Всё это поможет овладеть навыком и научиться рисовать прекрасные портреты. Стоит лишь найти соответствующее видео или блог и тогда даже у начинающих начнут получаться красивые картины.
Какой бы ни была интересной и полезной статья, не каждый способен воспринимать написанное с лёгкостью, многим проще будет всё-таки увидеть, чем прочитать и пытаться понять самостоятельно. Рисовать с туториала будет достаточно просто и увлекательно.
Стоит запомнить, что настоящий художник – это тот, кто не представляет свою жизнь без рисования и держит карандаш в руках каждый день!
Здравствуйте, уважаемые читатели моего блога. С вами на связи, Тимур Мустаев. Совсем недавно, я начал увлекаться рисованием карандашом. Мой приятель, так хорошо владеет им, что я попросил у него пару занятий. А еще я попросил его, написать статью, именно для новичков в рисовании, таких как я, где подробно описаны все этапы рисования. Сегодня, в этой статье, он делится своими советами и секретами.
Прежде чем начать, хочу раскрыть секрет, как научился рисовать мой приятель. Он прошел видеокурс «Рисуем портрет по фотографии
» и результат на лицо. Тем более автор курса, обещает полный возврат средств, если не научитесь рисовать. Но как говорит мой друг, это просто не возможно! Курс очень понятный и все показано на примерах.
Рисуем портрет по фотографии
Что-то нарисовать, это непросто, но процесс освоения техники создания портрета пойдет намного быстрее, если взять на вооружение несколько советов из этой статьи.
Ведь как бывает, вроде бы рисуешь, стираешь, снова рисуешь, изводишь «тонны» бумаги, а результатов нет. В чем же причина таких неудач?
Все дело в том, что, пытаясь нарисовать глаза, нос или другие части модели, начинающие упускают из виду то, что картина должна писаться от целого к частному.
Как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих? Двигаясь от простого к сложному. Приведу пример. Помните, как возникает человек из тумана? Сначала появляются неясные очертания. С исчезновением дымки становятся отчётливее черты лица. Также должно быть на бумаге.
Существуют три ракурса: профиль, анфас и полуоборот — так называемые три-четверти.
Начинающим можно посоветовать попробовать написать портрет человека, сидящего в три четверти или сбоку. Затем, когда техника создания лица в полуобороте будет отточена, можно будет заняться более сложными техниками, писать лицо анфас.
Впрочем, если вы верите в свои силы, можно попробовать нарисовать и прямо сидящего человека с натуры.
С чего начинать?
Каркас или основа портрета — это овал головы и точки расположения глаз, ушей, подбородка, носа, бровей. Чтобы вам было понятнее, покажу как размечать контуры лица. Возьмём, к примеру, портрет девушки.
Какую форму головы она имеет? Яйцевидную? Круглую? Овальную с квадратным подбородком?
Купить можно здесь .
Карандаш вытяните в руке, направляя его в сторону модели. Отметьте расстояние между верхушкой головы и подбородком на бумаге. Ширину отмечаем также. Теперь поставьте все эти величины на бумаге с помощью точек, не забывая о пропорциях, масштабе.
Для рисования с фото измеряйте параметры линейкой, наметьте предполагаемую ширину и высоту головы. Напишите форму головы.
Помните, что ширина головы составляет ¾ высоты. В реальности могут быть отклонения в 1-2 см. Так что, тщательно измерьте высоту и ширину, проверьте их соотношение.
Очертания должны быть лёгкими и нежными, еле заметными. Для этого подойдёт карандаш HB. Теперь вы готовы к следующему этапу.
Многие пытаются овладеть искусством рисования портрета, но у них не выходит. То нос бывает раздувшимся, как у свиньи, то глаза — чересчур маленькими. Важно на этом этапе сверять эталон с оригиналом (моделью или фото).
Каждый человек имеет свои особенности. Это могут быть широкие скулы, крупный нос картошкой, глубоко сидящие глаза. Присматривайтесь и замечайте. А как обычно рисуете вы? С чего начинаете свою работу?
Эталон
Золотое правило портретистов — это так называемый эталон. С него впоследствии лепят уникальный шедевр, то есть лицо.
Он вобрал в себя следующие составляющие:
Отрезок ровно посередине между макушкой головы и подбородком обозначает линию глаз.
Следующая черта проходит посередке между линией бровей и концом подбородка. Это линия носа.
Поделите отрезок между носом и подбородком на три части. Нижняя граница верхней трети и есть место расположения губ. Оно может быть немного выше или ниже, все зависит от особенностей человека.
Чтобы найти линию бровей, поделите высоту головы на три с половиной. Половина от трех частей обозначает линию роста волос. Вторая за ней черта — линия бровей. Третья черта — линия носа.
После того, как наметили овал, отметьте выступающие элементы:
скулы;
подбородок.
Поделите лицо на пополам по вертикали. В случае с полуоборотом посмотрите пример.
Линия проходит и делит «яйцо» пополам. Одна половина должна быть меньше, чем вторая, так как находится дальше.
Обрубочная голова
В профессиональных художественных школах начинающие портретисты изучают так называемую «обрубку». Это голова человека, представленная в упрощённом варианте.
Мы с вами попробуем нарисовать своеобразный обрубок нашей модели в простом исполнении.
Это второй этап.
Отметьте особенности человека:
толщину скулы, впадающие и выпирающие части лица, своего рода рельеф;
толщину переносицы, основания носа;
ширину и высоту глаз, их расположение;
толщину и ширину губ;
брови, их изгиб, направление, толщину;
форму подбородка: треугольный, квадратный и т. д.
Теперь, позвольте показать вам, как рисовать глаза.
Сферические зеркала
Глаза представляют собой круглую сферу. Эту округлость и необходимо передать на листе. При этом белок глаза никогда не оставляют белым, а оттеняют, добавляя объела. Чтобы было видно, что глаз имеет шаровидную форму.
Найти глаз довольно легко. Поделите ширину головы на пять частей. 2-ая и 4-ая части представляют глаза. Но это пропорции для анфаса. Как рисовать глаза в полуобороте?
В этом случае вы просто отмечаете ту самую глазную впадину, выемку или височную часть головы и уже от неё пляшете. Отмеряете самый дальний глаз, он по величине меньше, чем второй. Измеряете расстояние между глазами и намечаете на бумаге. Также повторяете для другого глаза.
Наметьте глаз четырёхугольником, отметив ширину и высоту насечками.
Внимательно присмотритесь к модели или фото. Какой разрез глаз имеет оригинал? Как относятся ширина к высоте глаза?
Набросайте отрезки, показывающие положение век.
При этом нижнее веко никогда не делают тёмным. Присмотритесь, как изобразить толщину нижнего века. Оно на тон темнее белка глаз.
Нос
Теперь приступаем к созданию плоскости носа. Для этого необходимо знать несколько соотношений:
Проведите от уголков внутреннего века вниз линии, параллельные друг другу. Наметьте расположение крыльев носа.
При создании лица в полуобороте вторая линия, идущая от дальнего глаза, скроется за переносицей.
Постройте трапецию в основании носа, предварительно начертив линии спинки носа. Для этого поставьте карандаш параллельно вертикальной оси и запомните угол между спинкой носа и осью, перенесите на бумагу.
Губы
Расположение губ можно найти так. Если поделить высоту головы на 8 частей, то пятая линия вниз от макушки головы составит линию губ.
Рот пишите так, как будто он нарисован на цилиндре.
Верхняя губа должна равняться 1/3 от высоты губ. Ширина губ равна расстоянию между центром зрачков. В полуобороте измеряйте на фото и подгоняйте к своему масштабу.
Есть еще одна мерка ширины губ: она равна отрезку в полторы глаза.
Уши
Как рисовать уши посмотрите на картинках. Ухо располагается между бровными и носовыми линиями.
На портрете в ¾ мужчина изображён с одним ухом, второе ухо «спряталось». Запомните, ухо должно располагаться под наклоном к голове.
Его можно определить, если провести прямую, соединяющую яремную впадину и ухо. Или просто приложив карандаш к фото, на глаз измерив угол наклона.
Памятка
И ещё некоторые правила:
Если вы пишете портрет человека по пояс, определите ось, которая делит лицо пополам, чтобы можно было определить местоположение глаз, носа и ушей, бровей и т. д. Она проходит через яремную впадину или между ключицами в центре;
Ширина головы по линии глаз есть 2/3 от её высоты;
Самая широкая часть головы является основой для нахождения ширины нижней челюсти (¾ от большей величины).
Детализация
Третий этап создания портрета включает в себя детальную прорисовку. Удалите лишние линии, начните добиваться сходства с фото. При этом замеряйте ширину глаз, носа и других частей и сравнивайте их с шириной лица. Рисуйте плавные линии, округлости.
Последний заключительный этап — штриховка.
Штрихуйте с тёмных участков постепенно переходя на самые светлые. В последнюю очередь высветлите, добавьте бликов зрачкам, кончику носа и другим частям.
Как быстро научиться рисовать портреты карандашом. Завершающий этап рисования женского портрета
Нарисовать портрет карандашом не очень сложно, как может показаться на первый взгляд. Напомним, что пока не появилась фотографии, то обязательно дисциплиной в школе было умение рисовать портреты. В это статье вам помогут этому обучиться.
Когда вы изображаете голову человека, нужно убедиться, что пропорции между ртом, носом, ушами и глазами обозначены точно и правильно. Уделите особое внимание структуре головы, оцените ее основные особенности, если вы этого не сделаете, вряд ли у вас получится действительно стоящий портрет.
Ниже приведены картинки с пропорциями среднестатистической головы. Но это всего лишь эталон. А ведь именно расхождения с эталоном придают человеку неповторимости и оригинальности. Стоит сравнить его с вашей моделью, в чем они отличаются и в чем сходятся.
Выживаем в мегаполисе: как быть здоровым круглый год?
Какие черты делают женщину привлекательной
О чем больше всего сожалеют люди в конце жизни
Глаза являются наиболее выразительным элементом портрета, именно поэтому необходимо соблюдать точность формы и правильность положения. УчиЭто хочет отметить, что склеру (часть глазного яблока) не нужно делать белоснежной, она должна изменять цвет из-за отброшенной веком тени и эффекта собственной тени. Также необходимо обратить внимание на блики света в нижнем веке, во внутреннем уголке глаза и на радужке. Именно они и тени делают глаза более “живыми”.
На картинках снизу изображена сферическая структура глаза, как правильно показать веки на них и саму стадию рисования.
Чертите глаза с разных точек зрения и в разных положениях. У женских глаз в основном густые и длинные ресницы, а брови тонкие и хорошо обрисованы. У ребенка радужная оболочка выглядит большой по сравнению с веком. У стариков со временем появляются глубокие морщины, которые начинаются от уголков глаз, брови становятся густыми и разрастаются, а у нижних век мешковатый вид.
Преимущества употребления кофе
Что случится если долго смотреть в глаза человеку
Ухо сформировано хрящевыми тканями. Оно может выглядеть в разных вариациях, но все уши напоминают морскую раковину, которая у женщин и мужчин практически не отличается. В портретах уши или частично, или полностью скрываются волосами, а выразительность зависит от того, как точно вы расположите их по бокам головы. Смотрите эскизу.
Высота уха взрослого человека приблизительно равна длине носа. У взрослых уши меньше относительно головы, чем у детей. У пожилых людей уши удлиняются из-за ослабления и истончения ткани хряща.
Нос правильно изобразить довольно трудно, потому что он впереди лица, и поэтому его форма меняется довольно сильно в зависимости от точки зрения. Попытайтесь определить области света и тени (обычно максимальное количество света присутствует на кончике носа и на переносице, при этом самая интенсивная тень находится в основании ноздрей), пытайтесь передать лишь этот контраст, дабы ваш рисунок был не перегружен (если нос – это не ключевая деталь лица).
После глаз рисуем рот . Он является вторым самым выразительным элементом в портрете. Розоватый оттенок губ – это следствие перехода между кожей и слизистой оболочкой. Когда будете изображать губы, стоит убедиться, что правильно определили границу перехода. Губы находятся на полуцилиндрической поверхности костей челюсти. Эскизы, представленные ниже, указывают на основные особенности губной морфологии. УчиЭто хочет отметить, что верхняя губа более тонкая.
На этих эскизах вам представлены варианты улыбок, которые обычно рисуют на портретах. Губы стариков тонкие и покрыты большим количеством вертикальных складок.
Видео уроки
Портрет передает не только внешние характеристики лица, но и отражает внутренний мир человека, его отношение к реальности и эмоциональное состояние в определенный момент времени. Фактически, портрет, как и любая другая жанровая картина, — это расположение линий, форм и цветов на холсте или бумаге так, что их конечное сочетание повторяет форму человеческого лица.
Звучит почти как волшебство? Чтобы правильно располагать на бумаге те самые линии, формы и оттенки, нужно прежде всего изучить пропорции лица человека (при рисовании портрета их необходимо соблюдать в обязательном порядке) и их зависимость от движений, направления и формы головы.
Что такое портрет?
Вне зависимости от уровня мастерства, работа над ним пугает любого художника. Замечательный живописец Джон Сингер Сарджент дал портрету две характеристики, с которыми согласится каждый художник:
«Каждый раз, рисуя портрет, особенно на заказ, я теряю друга».
«Портрет — это картина, на которой в конечном итоге губы выглядят как-то не так».
Портрет — один из самых сложных жанров рисунка и живописи. Причиной является то, что художник часто работает на заказ, а давление со стороны мешает творческому процессу. Портрет в представлении заказчика зачастую отличается от того, что создает художник. Кроме того, для работы над изображением человеческого лица необходимы специальные знания и изрядная доля терпения.
Зачем изучать пропорции
Пропорции нужны для того, чтобы понять, как объекты расположены относительно друг друга в размерном, плоскостном и промежуточном соотношении. Если для портрета важна хоть небольшая доля реализма, без знания пропорций этого не добиться. С другой стороны, абстрактные портреты никто не отменял.
Знание пропорций помогает передавать не только черты лица, но и эмоции и мимику человека. Зная зависимость изменения внешнего вида от положения головы, эмоционального состояния модели и освещения, художник может перенести на холст характер и настроение человека, тем самым создавая предмет искусства. Но для этого необходимо знать правильные пропорции лица и уметь строить композицию в соответствии с правилами.
Идеальные пропорции
В период Высокого Возрождения Рафаэль создавал картины, которые считались эталоном совершенства. Фактически все сегодняшние идеальные пропорции берут свое начало в овале лиц Мадонн Рафаэля.
Если провести вертикальную линию в самом центре лица и разделить ее на три части — от линии роста волос до бровей, от бровей до кончика носа и от кончика носа до подбородка, то у идеального лица эти части будут равны. На представленном ниже рисунке показаны идеальные пропорции лица человека, схема рисования и построения идеального овала лица, а также соотношение основных черт. Стоит учесть, что идеал мужского лица характеризуется более угловатыми чертами, но, несмотря на это, основное их расположение соответствует представленной схеме.
Исходя из данной схемы, идеальные пропорции лица при рисовании портрета соответствуют следующей формуле:
BC = CE = EF.
AD = DF.
OR = KL = PK.
Форма лица
Правильно построенные пропорции лица человека при рисовании портрета зависят во многом и от формы этого лица. Рафаэль, создал совершенный овал, а природа не ограничивает совершенство лишь одной геометрической формой.
Вероятно, изучить построение пропорций и их изменение при движении удобнее всего на идеально овальном лице, для этого существует масса способов и приемов, которые будут рассмотрены ниже, но суть портрета не в создании идеала, а в изображении человека со всеми его особенностями и несовершенствами. Именно поэтому важно знать, какой может быть форма лица и как она влияет на построение пропорций при рисовании портретов.
Округлые формы лиц
Удлиненное лицо обладает закругленными формами линии роста волос и подбородка. Вертикальная средняя линия лица гораздо длиннее горизонтальной. Характеристикой удлиненных лиц обычно является высокий лоб и большое расстояние между верхней губой и основанием носа. Обычно ширина лба примерно равна ширине скул.
Овальное лицо схоже по форме с перевернутым острой стороной вниз яйцом. Самой широкой его частью являются скулы, затем идет чуть менее широкий лоб и сравнительно узкая челюсть. Длина овального лица немного больше его ширины.
Круглое лицо характеризуется практически равными средними линиями вертикального и горизонтального сечения лица. Широкие скулы сглаживаются плавной округлой линией подбородка.
Угловатые формы лиц
Прямоугольное лицо характеризуется широкой челюстью, подчеркнутой угловатым подбородком и прямой линией роста волос. Средняя линия вертикального сечения намного длиннее горизонтальной. Ширина лба человека с прямоугольным лицом примерно равна ширине скул.
Треугольное отличается от сердцеобразного только линией роста волос, у треугольного она прямая. Характерная черта этой формы лиц — высокие скулы и очень узкий, острый подбородок, в то время когда скулы практически так же широки, как и лоб. Вертикальная линия сечения треугольного лица обычно чуть длиннее горизонтальной.
Квадратная форма свойственна лицам с низкими, широкими скулами и угловатым подбородком. Длина квадратного лица равна его ширине.
Трапециевидное определяется широкой челюстью, низкими скулами и узким лбом. Обычно на таком лице подбородок угловат и широк, а скулы намного шире лба.
Ромбовидную форму лицу придают пропорционально узкие лоб и подбородок, причем последний обычно заострен. Высокие скулы — самая широкая часть ромбовидного лица, а его горизонтальное сечение гораздо меньше вертикального.
Правильное построение лица
Правильное построение при рисовании портрета основывается на измерении черт лица модели и расстояния между ними. Каждый портрет индивидуален, так же как нет и двух абсолютно одинаковых лиц, за исключением близнецов. Формулы вычисления пропорций дают лишь основные советы, следуя которым можно намного облегчить процесс рисования.
Для создания собственных персонажей или рисования лиц по памяти крайне важно знать правильную передачу пропорций. Здесь важно помнить, что форма головы гораздо сложнее перевернутого яйца или овала, а потому стоит следовать правилам, чтобы избежать глаз на лбу или слишком маленького рта.
Очертания лица
Для начала рисуем круг — это будет широкой частью черепа. Как известно, основные черты лица занимают место под кругом. Чтобы примерно определить их место, делим круг пополам вертикально и линию продолжаем вниз так, чтоб нижнее очертание окружности делило ее ровно пополам. Низ линии будет подбородком. От боков круга к «подбородку» нужно провести линии, которые станут предварительными очертаниями скул и щек.
Если портрет рисуется с лица модели или по памяти, то можно несколькими легкими линиями подкорректировать форму, определить примерную ширину подбородка и линию роста волос. Стоит обратить внимание, что волосы на портрете будут занимать некоторую часть круга, который был нарисован в самом начале.
Глаза и брови
У основания круга проводим горизонтальную линию, перпендикулярно первой. На этой линии располагаются глаза. Именно на ней, не выше, как бы ни хотелось! Горизонтальную линию нужно разделить на пять равных частей — каждая из них равна ширине глаза. Центральная часть может быть немного шире. Глаза расположены по бокам от нее. Для дальнейшего вычисления пропорций лучше всего указать, где будут располагаться зрачки.
Чтобы определить, насколько высоко над глазами должны быть брови нужно разделить круг на четыре равные части, снизу вверх. По горизонтальной линии, проходящей прямо над глазами, будут располагаться брови.
Нос и губы
Вертикальную линию нижней части лица нужно разделить пополам. Отметка середины там, где должно быть основание носа. Ширину носа легко определить, проведя параллельные линии вниз от внутренних уголков глаз.
Оставшуюся часть — от носа до подбородка — нужно снова разделить пополам. Средняя линия совпадает с линией рта, то есть прямо над ней располагается верхняя губа, а под ней — нижняя. Ширину рта можно вычислить, проведя параллельные линии вниз от середины зрачков. Ширина подбородка обычно равна ширине носа.
Построение пропорций человеческого лица, описанное выше, является упрощенным методом и подходит для идеальных лиц, которых в природе не так много.
с чего начать рисунок портрета человека поэтапно? как научиться простраивать лицо человека. Как правильно прокладывать полутени и добиться нужного сходства в портретах карандашом. Как правильно штриховать портрет. Расскажут художники
МАСТЕРСКОЙ PORTRET-ART.
Большинство художников-портретистов, работающих в технике «карандаш» творили в различных школах, где обучались мастерству изображения человека. Все художники, исходя из своего образования, создали для себя свою собственную основу того как нужно вести работу над созданием портрета. В этой статье мы поделимся собственными секретами самой распространенной техники рисования.
начало работы и построение головы
Художники нашей мастерской работают механическими карандашами, т.к. они обеспечивают чистоту во время работы, в отличие от классических карандашей их не нужно долго затачивать, они позволяют справляться с мелкими деталями гораздо быстрее. Чтобы нарисовать портрет качественно нам понадобится «кляча», это такой художественный ластик, с помощью которого вы сможете исправить свои ошибки и не испортить портрет. Для рисунка механическим карандашом нам понадобятся стержни. Мы рекомендуем использовать стержни мягкостью НВ, В, 2В, 4В и 7В (где В – означает мягкий, а Н – твердый). Теперь нам нужно взять обычный листик А4 и подложите его под вашу рабочую руку так, чтобы он закрывал ту поверхность, которую вы уже заштриховали.
В первую очередь, вы должны изучить фотографию, а именно общий вид головы, как она повернута относительно горизонтали и вертикали. Чтобы нарисовать портрет человека карандашом правильно, нам необходимо знать некоторые особенности строения черепа. Это можно посмотреть в любом анатомическом атласе. Исходя из формы головы человека, которого вы изображаете, нужно легкими линиями нанести на бумагу общий контур волос, овала лица и обозначить линию губ, носа и его высоты, глаз и бровей.
работа с плоскостями
Теперь, когда общие линии нанесены, мы можем переходить к разбору плоскостей лица. Мы должны обозначить высоту носа плоскостью (при желании ее можно заштриховать, чтобы увидеть объем, так можно поступать со всем участками, находящимися в тени), плоскость скулы, которая находится ближе всего к нам, плоскость губ и плоскость глаз, соединяющуюся с бровями. На этом этапе мы не вырисовываем лицо плавными линиями, мы стараемся очень легко наметить геометрические особенности лица человека.
детализация лица
На этом этапе работы, мы берем клячу и, проводя ею по плоскости листа, снимаем верхний слой карандаша, то есть делаем линии, нанесенные прежде, почти невидимыми. В этом и есть отличие рисования портретов с фотографии от академических портретов, во втором случае линии построения наводятся и останутся в конечном виде портрета, из-за чего он может получиться грязным. Нам это не подходит. После того, как мы сделали линии построения невидимыми там, где это было нужно, начинаем вырисовывать все черты лица, округлять их и придавать лицу сходство с фотографией. Для того, чтобы добиться сходства можно замерять размеры и отношения их к другим размерам лица, тем самым подбирая оптимальные пропорции. К примеру, сколько ширина носа вмещается в ширину лица, и т.д. Замерять можно все что угодно, здесь нет никаких ограничений.
начало штриховки
Для нала штрихования, вы должны закончить все построения и вытереть все ненужные линии на рисунке, т.к. после начала прокладывания тона у вас не будет возможности сделать это аккуратно. Единых правил штриховки не существует, каждый художник делает это так, как ему удобно. Это может зависеть от того как вы привыкли держать карандаш/ручку, от того, правша вы, или левша и т.д. Мы советуем начинать штриховку с самых темных областей портрета. Так как от них позже вы сможете отталкиваться, не затемнив слишком кожу, одежду и глаза.
проработка полутона
Далее мы должны перейти на полутона, то есть придать тон коже лица, волосам и одежде, если она не черная, так как на черной одежде чаще всего стоит сделать акцент, (даже если одежда белого цвета, на ней обязательно будут присутствовать полутень, для выявления рельефа и текстуры). На данном этапе мы не должны вытирать что либо клячей (если только не поставили пятно или не размазали что-то). Начинать интенсивную штриховку полутонов стоит (если вы правша), с левого верхнего угла листа, чтобы не размазывать рукой то, что вы уже сделали, и соответственно, если вы левша все нужно делать зеркально. На этом этапе допускается мелкая проработка фона портрета.
работа с высветлением
Когда вы закончили со штриховкой, у вас должен получиться почти готовый портрет, но он не будет выглядеть объемно. Не стоит расстраиваться, один из самых приятных этапов в рисовании портрета карандашом, это этап, когда вы высветляете самые светлые места на лице. Чаще всего это кончик носа, белки глаз, верхняя часть скул, надбровные дуги, нижняя губа и в некоторых случаях подбородок. Так же, с помощью клячи, вы можете вырисовать складочки на губах и мелкие морщинки, которые сделают ваш портрет более живым. Волосы нужно осветлять на самых больших переломах форм, тогда они кажутся блестящими и живыми.
затемнение глубин и чистка
После высветления, нужно снова затемнить места, где нужно показать пространство, это могут быть: шея, кромка волос, уши, складки на волосах, фон. С помощью этого затемнения мы будем ощущать, что человек, которого мы рисуем, не «приклеен» к листу, а смотрит оттуда. Это очень важный фактор создания портрета карандашом.
Наш портрет уже готов. Но у вас обязательно останутся какие либо ненужные штрихи или пятна от ваших пальцев, потому что они будут испачканы в карандаш (кстати, во избежание грязного портрета, мы советуем вам несколько раз вымывать руки и хорошенько их вытирать), поэтому вам стоит взять клячу в последний раз и вытереть все, что вам зрительно неприятно. Даже при абсолютном сходстве портрета с фотографией, мы всегда оставляем место для творчества, вы не обязаны перерисовывать то, что вам на портрете рисовать не хочется, вы можете творить и придумывать новую одежду, цвет волос, глаз и т.д. Фото не всегда получается удачным по всем параметрам, поэтому, мы додумываем, корректируем и делаем то, что не смог сделать фотограф, в силу специфики своей работы, а именно – создавать идеальный образ.
С любовью и трепетом, Мастерская
Один из самых сложных видов искусства это . Телосложение нужно детально изучать по частям. Мы уже рассматривали некоторые элементы. Перед началом работы обязательно прочтите эти несколько рекомендаций профессиональных художников:
Сначала необходимо продумать примерное расположение всех элементов
Для набросков возьмите остро заточенный карандаш средней жесткости (я использовал НВ и 2В, напишите в комментариях, какие карандаши вы использовали), который позволит набросать тонкие линии.
Не стирайте линии наброска, пока не будет чётко виден нужный результат.
Соблюдайте пропорции
Учтите, что лицо имеет снизу заостренную форму, а сверху более округленную
Практикуйтесь! Чем больше вы тренируетесь, тем лучше вы научитесь передавать нужные эмоции и ньюансы человеческой мимики.
А теперь перейдём к уроку.
Как нарисовать лицо человека поэтапно:
Шаг первый. Лицо этой овальной формы. Сначало сделаем овал и разделяем его линиями. Вертикальная линия ровно посредине пересекает его, а горизонтальные линии расположены следующим образом. Первая разделяет лицо чуть ниже половины, а вторая еще половинку от оставшейся нижней части лица. Точные размеры задать мы не можем, так как лица у всех разные. Но задача этих линий наметить (это вертикальная), а также расположение и губ (горизонтальная нижняя линия). Не забывайте, что их позже придется стереть, так что не давите сильно грифелем о бумагу. Если сильно нажимать на бумагу, она деформируется, и рисунок станет похож на девушку, которая готовится к пластической хирургии. (Будет ) Шаг второй. Сделайте ориентировочные штрихи на месте, где . А также добавьте линии для , и на полпути между носом и подбородком. Линию, которая обозначает нижнюю губу сделайте шире. Шаг третий. Переходим к прорисовке . Они расположены чуть выше носа. Внешние края носа указывают, где будут идти внутренние уголки глаз. Сделайте эскиз, как показано на рисунке. Тут учтите еще один важный фактор. Анатомия человека устроена так, что расстояние между глаз равно величине еще одного глаза. На рисунке это указано красной стрелкой. Теперь добавим брови. Совет: даже если одна бровь поднимается, и брови имеют одинаковую высоту, начинайте рисовать с внутренней стороны (точки ближе к носу). Чтобы получить представление о том, как высоко расположены брови следует добавить еще один мнимый глаз над левым глазом — это должно дать вам более или менее правильную высоту для бровей. Шаг 4. Добавим рот. В предыдущем уроке мы уже рассатривали некоторые моменты. Например мы пытались изобразить . Но есть еще один важный момент, много вопросов у начинающих художников о том, какой величины должен быть рот? Проведите мысленно две линии от внутренних краешков глаз вниз. Это будет примерная величина рота, при улыбке может быть чуть шире. Шаг 5. Теперь стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в первых двух шагах. Смотрим, что у нас получилось. В принципе эскиз готов. Теперь осталось разукрасить, добавить теней. Шаг шестой. Придайте форме лица больше конкретики. Обратите внимание на скулы и форму подбородка. Эта женщина имеет сильный подбородок, но постарайтесь, чтобы это не слишком сильно, иначе она превратится в мужчину. Зарисуйте чёрные зрачки, и добавьте веки. требует сосредоточенности. Это зеркало души. Посмотрите внимательно на анимацию. Вы увидете в какой последовательности лучше всего это сделать. Шаг последний. Простым карандашом добавляем тени, чтобы придать рисунку объема и сделать его более реалистичным. На этом всё. Более подробно о других частях человеческого тела мы рассмотрим в следующих уроках. Оставляйте также свои работы, и пишите комментарии о том, Такие уроки есть только у нас, смотрите сами.
Если вы начинающий с нуля – полный ноль, как я
,
и захотели научиться рисовать карандашом – читайте хронику ленивого бесталанного художника.
Последний раз рисовал ещё в школе. Рисовал как все, средне.
Как вы сможете рисовать карандашом после 50-ти часов практики , и как этому научиться. Я начал рисовать с нуля.
Рисовал не регулярно, в среднем 15 минут в день, в течение полугода. А вы можете научиться и за пару месяцев, рисуя по 60 минут в день!
Рисование – навык копирования
Следующие рисунки я начал рисовать в уверенности, что я бездарный к рисованию.
Но так как я знаю, что почти всё, что знаю о себе – не правда.
Решил перепроверить себя: у меня действительно кривые руки или это в школе так пострадал.
Сфера
Основной элемент рисования. Рисуем тени и полутени сферы.
Указано время с учётом чтения учебника. Само рисование требует времени в два раза меньше.
Куб
Базовый строительный кирпич любого рисунка.
Модификации куба
Рисуем текстуру карандашом
Флаги и роза
Рисуем кубы – продвинутый уровень
Рисуем сферы – продвинутый уровень
С этого этапа вы обязаны купить растушёвку – бумажный карандаш.
В предыдущих уроках я растушёвывал пальцем, затем растушёвкой #3.
Вся магия полутеней: объёма, мелких теней в уголках, при рисовании глаза и портрета – благодаря растушёвке.
Ваша способность рисования словно умножится на три! Сами офигеете, когда сравните свои результаты.
Флаги, свитки
Цилиндры: вулкан, чашка
Рисуем живое дерево
Комната в перспективе
Улица в перспективе
Рисуем в центральной перспективе: замок, город
Надпись в перспективе
Учимся рисовать портрет
Учимся рисовать руку
Экзамен: первый портрет!
Рисовать людей намного сложнее, чем розы или аниме. Лицо нельзя искажать – каждую ошибку сразу же заметно.
Учиться рисовать людей нужно, когда почувствуете уверенность в том, что сможете узнаваемо нарисовать очертание и скетч лица.
Портреты нельзя рисовать быстро, требуется усердие и внимательность.
Вот какой у меня получился портрет жены:
Учимся рисовать с нуля картины
Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки.
Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков.
В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа .
Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов.
Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.
Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит.
Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.
Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово!
Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.
Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом.
Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.
Как правильно научиться рисовать – алгоритм
Обучение рисованию карандашом – это база : сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать.
Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.
Чем учиться рисовать
Рисуем простым карандашом
.
Фундаментальный инструмент для рисования. Почти все иллюстрации, скетчи и картины рисуются сперва карандашом.
Далее он затирается до еле видимых линий, либо поверху рисуем красками. Ошибки легко исправляются. №1 для начинающих.
Рисуем гелевыми ручками
.
Простой инструмент для рисования в цвете. Техника рисования схожа с техникой рисования карандашом – всё-таки ручка, а не кисть.
Исправить ошибки можно только в Фотошопе.
Рисуем фломастерами
. Аналоги: маркеры и профессиональные «копики».
Больше разнообразия цветов, чем у гелевых ручек. Набор будет стоить дешевле. Через 1–2 года фломастеры засыхают и нужно покупать новый набор.
Фломастеры немного пропитывают бумагу и она начинает раскисать, из-за этого мне не нравится ими рисовать.
Можно наводить по 2–3 раза и линия становится более насыщенной, можно рисовать полутени.
Рисуем акварелью
.
Дешёвые материалы, и знакомы со школы. Разбавляются водой, поэтому новый слой краски размывает предыдущий.
Сложно освоить как она поведёт себя. С нуля, самостоятельно, не просто научиться рисовать детали.
Преимущество – доступность.
Рисуем гуашью
.
Матовый окрас, более густой, чем акварель, тоже разбавляется водой.
Отлично подходит для новичков: ею легче исправить неточности, чем акварелью. Дешёвый материал.
Рисуем акриловыми красками
.
Самый доступный профессиональный материал. Акрил быстро сохнет, 5–15 минут. Им легко нанести второй слой, исправить огрехи.
Если качественный, то устойчив к воде.
Акрилом рисуют на холсте. Также можно обрисовать что угодно: стену, табурет, чашку, шлем, пепельницу, футболку, рамки для фото.
Рекомендую затем вскрывать работу лаком с баллончика.
Рисуем пастелью – сухой и масляной
.
Техника рисования пастелью необычна – рисовать нужно мелками, растирая их об бумагу.
Техника рисования масляной пастелью похожа на рисование карандашами, но имеет свои особенности.
Рисуем маслом
.
Сложные профессиональные краски. Долговечные, но нельзя покупать дешёвые – трескаются.
Долго сохнет, около 2–10 дней. Это плюс – всегда можно снять слой, дорисовать, растушевать.
Но и минус, нужно очень осторожно наносить слой поверху, чтобы не испортить то что есть. Не рекомендую их использование для начинающих.
Вы способны научиться рисовать карандашом .
Найдите «Зачем?», купите учебник и срисовывайте в удовольствие. Через месяц – удивитесь своим способностям.
КАКАЯ СЕЙЧАС САМАЯ ЛУЧШАЯ ТЕХНИКА РИСОВАНИЯ КЛАССИЧЕСКОГО ПОРТРЕТА — Философия
Просмотров:
765
Техник рисования портрета так же много, как и стилей, в которых есть место изображению человека, и где именно человек становится главной фигурой. Конечно, графические и живописные работы выполняются в уникальных техниках и имеют свои отличительные особенности. В интернете широко представлены жанровые произведения современного изобразительного искусства, созданные в различных техниках с помощью особых художественных выразительных средств.
Техника рисования портрета карандашом
Техника карандашного портрета соткана из света и теней. Он монохромный, а потому наиважнейшее значение здесь имеет объем, контраст, уверенное владение пространством белого листа. Графический рисунок добавляет образу портретируемого напряжения, остроты, страсти, в парных портретах часто прослеживается некий драматизм, которого мы не замечаем в цветных портретах. Цвет дает нам огромное количество дополнительной информации, но уберите цвет, и останется лишь самое главное – внутренний мир персонажа.
Нельзя сказать точно, какова она, техника портрета карандашом. Дело в том, что четких канонов нет. У каждого художника техника своя, она вырабатывается вместе с манерой определенного художника. Кроме того, под словом «техника» в изобразительном искусстве подразумевают материалы, с помощью которых создается произведение искусства. Так, система многослойной масляной живописи существует уже много веков, в то время как работы акриловыми красками появилась сравнительно недавно. В рисовании есть системы акварели, пастели, сангины, угля и т.д. Но, именно техника портрета карандашом очень любима многими художниками! При всей своей кажущейся простоте, карандашный портрет очень выразителен, и позволяет ему показать все свое мастерство.
Главный астролог страны раскрыла секрет привлечения богатства и процветания для трех знаков зодиака, вы можете проверить себя Бесплатно ⇒ ⇒ ⇒ ЧИТАТЬ ПОДРОБНЕЕ….
Техника написания портрета маслом на холсте
Ушли в прошлое времена, когда для того, чтобы получить нарисованный портрет маслом на холсте, нужно было искать личной встречи с художником, посещать сеансы живописи, проводя в мастерской живописца по многу часов. Теперь это – винтажные элементы прошлых лет, прошлых поколений.
Техника рисования портрета маслом уникальна. Она не меняется на протяжении многих веков – сначала художник создает набросок на холсте, выстраивает композицию, затем начинается работа красками. Первый слой – подмалевок, мастер разбивает пространство на цветовые и тоновые плоскости, затем начинаются лессировки – тщательная проработка каждого объекта картины.
Эта работа непростая, требующая внимания и времени. Сегодня есть возможность создавать пейзажи, натюрморты по фотографии. И не использовать эту возможность нельзя. Техника рисования портретов по фотографии несколько отличается от рисования с натуры. Она требует от художника большого мастерства и уверенного владения карандашом и кистью.
Смотреть на видео мастер класс как рисовать портрет по фотографии
Портреты карандашом по этапам. Уроки рисования портрета карандашом поэтапно для начинающих
Лист материала закрепляется кнопками к планшету, который представляет собой лист фанеры, прибитый к деревянной рамке. Планшет закрепляется на подрамнике под углом в 45 градусов.
Вы наверняка видели, как держат карандаш художники. Вот именно так его и нужно держать (совсем не как при письме). В этом случае наносить штрихи на бумагу, закрепленную в таком положении, будет очень удобно.
Шаг 1. Изучаем пропорции
Сначала нужно узнать немного о пропорциях человеческой головы. При первом взгляде на лицо, кажется, что глаза находятся в верхней части человеческого черепа. Однако это не так. Глаза располагаются примерно посередине черепной коробки.
А ощущение того, что они находятся в верхней части лица, создается перегрузкой мелкими деталями нижней части.
Шаг 2. Построение лица человека
Вот перед вами чистый лист бумаги. На нем карандашом проводится две линии – вертикальная и горизонтальная. Получается крест. По горизонтальной линии будут рисоваться глаза, а по вертикальной – нос. Таким образом, лицо делится линиями на 3 равные части, начиная от роста волос и заканчивая подбородком. Думая о том, как нарисовать портрет человека, следует учесть, что лицо редко рисуется анфас. Хотя, если вы рисуете впервые, то лучше рисовать и анфас
для того, чтобы научиться правильно отмечать расстояния. А уже следующим этапом обучения будет рисунок человеческого лица в полоборота. Для этого нужно будет только сделать прямые линии чуть выпуклыми.
Шаг 3. Проработка деталей, уточнение рисунка
Отталкиваясь от обозначенных линий, намечаются контуры глаз, носа, губ и ушей. Здесь особое внимание уделяется форме этих частей лица у человека, которого вы рисуете. Ведь глаза могут быть круглой формы или удлиненной. Нос широкий или узкий.
Губы полные или тонкие, а уши – прижатые или оттопыренные. Все это нужно учитывать, прорабатывая детали. Ведь портрет должен получиться похожим на человека.
Как известно, чтобы человек был похож на себя в портрете, нужно правильно передавать пропорции лица. От этого зависит узнаваемость рисунка и передача характера. Но прежде чем ставить такие серьезные задачи, начинающим художникам нужно сначала научиться правильно рисовать голову человека. В помощь начинающим создаются различные методики и схемы. В академическом рисунке студенты оттачивают мастерство в рисунке гипсовой головы, изучают пластическую анатомию. Без этих навыков овладеть мастерством не получится. И не существует таких «чудо-техник», в которых человек с первого раза мастерски нарисует портрет. Однако, в помощь начинающим я хочу предложить простую схему, которая поможет на начальном этапе обучения. В этой схеме рисунка головы заключены несколько простых принципов, которые помогут понять суть. Если начинающий художник научится их применять в рисунке, то никогда не возникнет вопрос: «С чего начинать рисовать портрет или гипсовую голову?». Рисовать голову человека будет значительно проще и начинающие будут чуствовать себя намного увереннее. Итак, что необходимо усвоить?
1. Форма головы больше похожа на яйцо, чем на шар. Со стороны подбородка голова уже, со стороны затылка — шире.
2. Уровень глаз расположен примерно посередине головы.
3. Уровень кончика носа находится примерно посередине между бровями и подбородком.
4. Губы будут располагаться примерно чуть выше середины между кончиком носа и подбородком.
5. Чтобы было проще рисовать всегда проводите серединную линию или ось симметрии. Эта линия делит рисунок головы пополам. Вам будет проще ровно рисовать левую и правую стороны головы. Ось симметрии поможет избежать кривизны в рисунке, когда либо правый глаз не на своем месте относительно левого, либо получается что-то подобное этому.
Ну и в заключении добавлю, что вышеизложенные закономерности приблизительны. У каждого человека свое неповторимое лицо: у кого-то нос короче и выше, у кого-то глаза ниже и шире… От этих особенностей и зависит передача характера. Но как бы ни отличались наши лица и характеры, закономерности «правила середины» являются тем фундаментом, на котором «строится» портрет конкретного человека.
Алексей Епишин
Это второй урок испанского художника Луиса Серрано, первый был по рисованию мужского портрета.
Мы будем рисовать портрет актрисы Одри Хепбёрн из легендарного фильма «Завтрак у Тиффани»(1961г). Для урока нам потребуются карандаши В, 3В и 6В, ластик, бумага Canson Marfil.
Чтоб получился хорошо нарисованный портрет, необходимо, в первую очередь, нарисовать хороший эскиз. Для этого мы должны правильно отобразить все детали лица и пропорции, чтоб добиться сходства с фото. Только так мы добьемся наилучшего результата. Если мы сделаем плохой эскиз, будет большая вероятность того, что портрет наш не получиться. Нанесите ориентировочные линии, чтоб было легче нарисовать эскиз.
Набросок делаем карандашом В, стараясь сильно не давить на карандаш. Начинаем рисовать с левого глаза, если вы правша(если левша, то с правого).
Рисуем другие черты лица, постоянно сравнивая с оригиналом и пытаясь сохранить пропорции. Старайтесь меньше стирать ластиком, потому что бумага пачкается и портится.
Сходство эскиза не очень большое, но мы видим, что основные черты и пропорции переданы правильно. После того, как закончите эскиз, немного отдохните и взгляните на него свежими глазами, если вас все устраивает, идем дальше.
Шаг 1. Начинаем рисовать глаза. Начинаем прорисовывать глаз карандашом 3В, а именно зрачок и ресницы. Глаз рисуем, который находиться по левую руку.
Шаг 2. Посмотрите внимательно на верхнюю часть глаза, самый вверх зрачка и глазного яблока затемнен, т.к. веко всегда бросает тень, и из-за этого глаз не выглядит плоским. Рисуем ресницы. Сначала нарисуйте толстую линию, потом добавьте небольшие штрихи карандашом, имитируя ресницы. Сделайте тени сверху глаза, а также в уголке глаза.
Шаг 3. Прорисовываем второй глаз, а также брови. Потом начинаем рисовать нос. Все рисуем 3В карандашом, если не указано иное. Он начинает рисовать с ноздрей, стараясь не делать их слишком большими и увеличенными, чтоб не выглядел нос, как у свиньи. Наносим мягкие тени справа и внизу носа, чтоб придать носу объем. Тени должны быть мягкими, чтоб передать тон фотографии. Наносим тени на лицо с правой стороны.
Шаг 4. Продолжаем затенять лицо, наносим тень под носом и слегка выделяем выемку над верхней губой. Очень нежно и мягко нанесите тень на щеку с левой стороны. Потом рисуем рот — это сложная задача, особенно если он открыт.К счастью, у нее едва заметны зубы, поэтому нам немного будет легче. Первым делом рисуем область внутри рта, зубы при рисовании не увеличивайте. При рисовании внутренней части рта можете использовать более мягкий карандаш, чтоб придать темный оттенок. Затем начинаем прорисовывать верхнюю губу, создавая переходы теней.
Шаг 5. Рисуем нижнюю губу. Сначала затеняем верхнюю и нижнюю область нижней губы, так чтоб центр был нетронут, оставался белым. Потом отдельными штрихами, повторяющими форму губы, наносим тени на нижнюю губу, создавая имитацию блика.
Шаг 6.Нанесите тень на подбородок.
Шаг 7. Теперь приступим к рисованию волос, у некоторых людей это вызывает панику. Но прорисовать волосы необходимо, чтоб достичь полноты портрета, т.к. прорисованные черты лица и недорисованные волосы создают ужасное впечатление, это ни ест хорошо. Сначала мы прорисуем ухо, потом посмотрим на фото и определим темные участки волос, затем нарисуем их.
Шаг 8. Потом более мягким тоном затемняем более светлую область волос, штрихи должны быть неравномерными. Потом между темными участками проводим линии для имитации блеска волос.
Если вы посмотрите на верхнюю часть головы Одри, вы увидите результат этих действий. Волосы, как и все остальное имеют тень, яркость. неровности. Типичная ошибка для начинающих — это рисовать множество волосинок, не определив темные и светлые участки волос, получается что-то вроде щетки из волос. мы совершаем данную ошибку, потому что знаем, что волосы состоят из множества волосинок, но, когда мы смотрим на них, мы же не видим каждую волосинку, мы видим общую картину, они становятся как единое целое, имеющие локоны, пряди. Дорисуйте оставшуюся часть волос исходя из вышесказанного.
Шаг 9. Рисуем челку, потом нарисуйте сережку с бликом в виде звезды.
Шаг 10. Прорисовываем сережку, детали ее не четкие, т.к. изображение слишком контрастное и потерялось много деталей.
Шаг 11. Наносим тень на шее, она должна быть достаточно темной, чтоб было видно, что это тень.
Шаг 12. Теперь переходим к руке. Многие люди ненавидят рисовать их, т.к. не понимают как. У Одри детали рук едва заметны, мы тоже так их нарисуем. Начинаем штриховать очень светлым тоном тыльную сторону руки.
Добавляем мягкие тени на пальцы. Наносим более темную тень на суставы, слегка обозначаю ногти на указательном и среднем пальцах, не вдаваясь в подробности.
Шаг 13. Рисуем сигарету. Наносим тени, ориентируясь на темные и светлые участки.
Шаг 14. Сейчас мы будем рисовать ожерелье, но на фото его плохо видно, поэтому мы включим воображение и видение, не вдаваясь в подробности, используя резкие тени, нарисуем что-то похожее на ожерелье.
Шаг 15. Рисуем платье, делая тон штриховки темным. В нижней части делаем плавный переход, чтоб не резало глаза. Потом наносим тени на плечо(полоска на плече — это тень от насадки на сигарету). И мы заканчиваем нашу работу. Смотрим на нее, если вы более-менее счастливы, подписываем работу. Мы рисовали Одри Херберн.
Изображать человека на листе бумаги поможет с легкостью рисовать друзей и знакомых. Этому искусству научится не так сложно, как кажется на первый взгляд, ведь все в детстве делали свои первые наброски, главное оттачивать свои навыки. До изобретения фотографии многие люди рисовали портреты, поэтому чтобы научится главное вспомнить эти навыки.
Как научиться рисовать портреты карандашом? Этот вопрос задают многие начинающие художники, очень просто, не нужно заканчивать художественные институты, а просто стать учеником нашей студии рисования.
У нас вы сможете быстро, обучится навыкам рисования портрета. Наши специалисты работают по авторской программе, которая позволяет оттачивать свое мастерство именно на практике, ведь это основное в обучении рисованию карандашом. Мы принимаем людей любых возрастов и необязательно наличие профессиональных навыков, главное желание научится рисовать, и мы поможем вам воплотить вашу мечту в реальность.
Как правильно рисовать портреты карандашом?
Чтобы правильно начинать учится рисовать портрет, необходимо для начала выбрать специальную бумагу, которая подойдет для наброска карандашом. Она обладает пористой структурой и на нее штрихи ложатся лучше. А карандаш стоит подобрать мягкий, если он будет твердый, тогда будут оставаться на бумаге следы после удаления ненужного штриха. В нашей студии вы сможете обучиться искусству рисования на профессиональном уровне, и вам предоставят все необходимые инструменты и оборудования для работы.
Для начала стоит ознакомиться с пропорциями головы человека. Если сразу взглянуть на лицо, кажется, что глаза расположены в верхней части головы, но это совсем не так, они располагаются посередине, а ощущение неправильного расположения создает перегруженность другими деталями. Чтобы правильно изобразить все элементы, необходимо на чистом листе бумаги прочертить несколько линий вертикальную и горизонтальную. По горизонтальной линии будет располагаться глаза, а по вертикальной нос.
Поэтапное обучение рисованию портрета
Для начала необходимо особое внимание уделять формам частей лица, которых вы изображаете. Ведь у каждого человека свои индивидуальные особенности, глаза могут быть круглой или удлиненной формы, а также нос может быть разной формы. Главное, это проработка деталей, ведь портрет должен быть похож на определенного человека. Затем необходимо работать поэтапно и учится прорисовывать следующие элементы:
Глаза – чтобы изобразить их необходимо нарисовать три линии. В центральной части будут находиться зрачки. Нужно сначала сделать наброски глазного яблока и глаза и не совершать штриховку. После изображения зрачка прорисовываются веки и существующие морщины. В завершающем этапе рисуются брови;
Губы – также рисуются в три линии. Чтобы было проще, нужно начинать с нижней губы, затем уже приступать к верхней части. Напополам она разделяется ложбинкой. Используя добавление теней, можно сделать складки и выпуклости;
Нос – его начинают рисовать над верхней губой. Художники изображают его в виде галочки. И от этой галочки с двух сторон прорисовываете несколько больших дуг.
После прорисовывания всех этих деталей и набросков, основная непростая работа выполнена. В заключительном этапе накладываются тени на рисунок. Это достаточно важный этап, которому стоит уделять большое внимание, ведь именно они оживляют лицо. Особенное внимание уделяются глазам, ведь стоит освежить взгляд, это намного украсит портрет. Завершающим этапом будет прорисовка овала лица вместе с тенями.
Основные преимущества обучения в студии рисования Матита
Если у вас есть желание, научится рисовать портреты карандашом, но совсем нет навыков и опыта, это не проблема. Мы сможем быстро обучить вас всем тонкостям и деталями, и вскоре вашими портретами будут восхищаться родные и близкие. Многие задают вопрос, почему лучше обучаться в студии рисования, а не самостоятельно по видео урока? Потому что, приходя в нашу студию, вы получаете ряд следующих преимуществ:
После полного прохождения курсов вам будет выдан сертификат, который подтверждает полученные вами знания. Чтобы попробовать своим силы вы можете записаться на первый бесплатный урок.
Для того, чтобы освоить портрет, нам нужна бумага, карандашик и на крайний случай – на очень крайний – ластик. Его мы используем лишь тогда, когда поймем, что карандашом рисунку мы уже никак не сможем помочь. Затем изолируемся от общества – просим окружающих вам не мешать – и торжественно приступаем учиться рисовать портрет карандашом .
Чтобы было удобнее правильно понимать и выполнять рисунок, лучше придерживаться своеобразной «инструкции по использованию ».
Для начала нужно сделать подробный осмотр нашего предмета рисования – , то есть. Нужно очень тщательно рассмотреть все, и продумать форму… А лучше – сделать пару набросков, чтобы было удобнее увидеть конструктивную форму.
Было бы весьма хорошо прорисовать саму натуру в разных положениях, с разными поворотами и ракурсами. Можно также легонько поводить по предмету рисования карандашиком, чтоб ощутить то, как именно устроена форма.
Теперь не менее важная часть в портрете – это ваше место работы . Его нужно подбирать с учетом удобного и приемлемого обзора натуры. Для начала, лучше чтоб сама натура находилась в спокойном состоянии – то есть никаких сильных и необычных ракурсов.
Компоновка композиции
Теперь нужно скомпоновать всю композицию на бумаге. В этом пункте наш работает в усиленном режиме, ведь нам нужно будет найти места для отдельных частей композиции – для головы, и туловища .
Перепроверяем основные объемы, обнаруживаем повороты и главные, базовые оси построения. Теперь нам нужно выстроить форму: сначала все вместе, потом все по очереди и затем снова все вместе.
При каждом изменении или дополнении рисунка, нужно помнить и о перспективном соотношении, пропорциональности форм и соответствии этих форм друг другу. То есть, нужно следить за тем, чтоб все было гармонично.
Теперь нам нужно выделить извечное противостояние – иными словами, нам нужно разделить свет и тень. Для этого используется аккуратная неспешная .
Моделирование формы портрета
Следующий шаг – моделирование формы с учетом того, что у нас уже есть: ложащейся светотени и пространственного видения . В процессе моделирования разных мелочей важно помнить, что эта мелочь является частью всего, а, значит, должно гармонично в это «все» вписываться.
В результате у вас должно выйти нечто вот такое
Как и у любого ученика, у вас обнаружатся ошибки – не сомневайтесь, но и не расстраивайтесь. Сейчас приступим к их разбору, а, соответственно, и к исправлению.
Итак, одна из самых распространенных ошибок, вернее даже эффектов – это то, что работа сильно темная, перечерчена. Второй же эффект – воздушные формы, они как бы ватные, не похожие на настоящие. Такой рисунок еще называют чугунным. Все дело в нарушении пропорций. Ну, к тому же, могут быть чрезмерно выражены и линии построения.
Причинами таких дефектов могут послужить проблемы художника со светотенью . Вернее даже, со светотенью на объемах. Ведь он пытается передать правильно объем головы, но ему никак не удается отделять частное от общего, то есть наложить тень не только по всему рисунку, но и по отдельным частям так, чтобы выглядело это приемлемо.
Может быть, также ошибка в том, что человек, который пытается нарисовать портрет, никак не может связать отдельные детальки в общую картинку и рисунок выглядит… будто порванным. Рисовальщик пытается с помощью штриховки «затереть» эту оплошность.
Иными словами, рисовальщику стоит еще раз проработать рисование деталей.
Если вышеперечисленные эффекты имеют место на вашем рисунке, то приступим к методам избежания подобного. В случае, если во время передачи формы штриховкой, вы чувствуете, что что-то не так – немедленно отложите работу над тональностью и еще раз внимательней рассмотрите объем головы. Можете легонько пройтись карандашом по форме, отметить с точностью любую деталь, наклоны, повороты, отступы и прочее. Благодаря этому, вы сможете ощутить и взаимосвязь всех участков между собой .
Более того, включаем наше логическое мышление – не опять, а снова — и рассматриваем эти самые детали головы, то есть то, где начинается и заканчивается, почему так, а не иначе. К тому же, с помощью этого анализа, вы сможете еще распределить свет и тень, а также положение в перспективе (какой предмет активный – ближе, а какой нет) .
С этой проблемой разобрались. Далее по-обратному отсчету: если вы, начав разбираться с конструктивной формой и объемом, вдруг и внезапно ощутили дискомфорт (внезапное желание чихнуть, сходить в туалет или выпить воды не считается) , то выбираем один из следующих вариантов действий.
Пробуем мысленно взглядом разделить предмет рисования (голову в нашем случае) по изгибам формы на плоскости. Таким образом будет легче смоделировать объем.
Прорисовка деталей
Стараемся понять суть формы: как именно она устроена. Затем строим объем с помощью всяких условных плоскостей или же конструктивных линий (если вы все смешаете – не страшно) .
Опять таки, выйти должно не менее хорошо, чем на рисунке:
Еще ниже приведен другой рисунок, который слегка перечерчен, но на нем гораздо удобней рассматривать, как пример, работу над объемом головы, тоном и деталями.
Очень сложно поставить в предназначенных для них ямках – обычно они выходят или плоскими, или выпученными, как у лягушки.
Так вот, при рисовании глаз нужно помнить об их конструкции – о том, что у них есть объемное глазное яблоко, нижние и верхние веки, надбровные дуги, имеющие свойство отбрасывать тень на глаза.
Также не легко распределить светотень на волосах: к примеру, верхняя часть волос осветлена, в то время как височная часть скрывается полутенью. Волосы на височной линии прорабатываются особенно четко , ведь именно там голова переходит в затылочную часть – этим мы показываем объемность волос.
Очень важно удачно совершить поиск пропорций объемов – как общего, так и по отдельности, деталей, взаимную пропорциональность этих деталей. То, что пропорциональность не найдена или искажена, вы поймете, если в нарисованном портрете не сможете узнать вашу натуру
Снова повторюсь: , потому не гнушайтесь потрудиться сначала над ними. Самое важное в – это основные пропорции, объем, всякие плоскости и конструктивные точки.
Можете ловить объем головы заинтересовавшего вас прохожего (или прохожей 😉 ), любимого актера или просто человечка из рекламы (нет, ну а что? хороший способ превратить долгие минуты рекламной паузы в интересное и полезное занятие ).
Техника рисования портрета. Как нарисовать автопортрет с фотографии, учимся рисовать картину с фотографии
Найдите модель или фотографию. Убедитесь, что фотографии, которые вы выбрали, соответствуют вашим навыкам рисования. Если вы только начинаете рисовать, то не стоит брать фотографию, где слишком много сложных теней, или снимок, сделанный с необычного ракурса. Начинайте с простого. Если у вас уже есть опыт в рисовании портретов, можно попробовать что-то посложнее, чтобы проверить свои навыки.
Решите, хотите ли вы рисовать мужчину или женщину. Как правило, у мужских портретов более насыщенные тени; проще или нет так будет, решать вам. У женщин, в свою очередь, более длинные волосы — некоторые считают, что рисовать много волос скучно или трудно.
Решите, хотите ли вы рисовать молодого или старого человека. Лица людей в возрасте рисовать интереснее, но и сложнее из-за дополнительных линий и текстур — впрочем, благодаря им портрет получается выразительным. Проще рисовать очень маленьких детей, но если вы привыкли рисовать взрослых, вам, наоборот, может быть сложнее.
Нарисуйте общий контур лица и головы. Для этого возьмите карандаш потверже, 2H (в отечественной маркировке 2Т), а если у вас нет карандашей разной мягкости, то воспользуйтесь механическим карандашом. Эти карандаши рисуют более тонкие и легкие линии, которые проще стереть, если нужно будет внести изменения в набросок.
Далее сделайте набросок основных черт лица — глаза, нос в нескольких чертах, уши и губы, но не рисуйте тени.
Ничего не придумывайте. Рисуйте только то, что видите. Если под глазами нет мешков, не рисуйте их. Если вы видите только 2–3 линии вокруг носа, не добавляйте дополнительных, чтобы сделать его более заметным. Добавлять несуществующие детали довольно рискованно, потому что они могут не соответствовать действительности и испортить изображение, которое вы копируете.
Вы можете позже добавить детали, которые не видно на фотографии, если не хотите, чтобы ваш портрет был точной копией.
Начните прорисовывать тени. Как правило, этот процесс больше всего пугает тех, кто рисует портрет, но именно благодаря теням объект на картинке становится “живым”.
Определите самые светлые и самые темные части лица. Если вы хотите, чтобы портрет выглядел объемным и более драматичным, сделайте самые светлые части максимально светлыми (работайте самым твердым карандашом), а темные — максимально темными (самым мягким карандашом).
Используйте по максимуму свои навыки наблюдения. Тени и черты лица будут выглядеть реалистично и похоже на фотографию, если вы будете постоянно прерываться и сравнивать свой рисунок с фотографией. Не нужно слишком скрупулезно сравнивать, особенно если вы только начинаете рисовать, ведь любой портрет никогда не будет абсолютной копией фотографии.
Не забывайте: чтобы нарисовать хороший портрет, вам нужно уловить уникальные черты и выражение лица модели. Если у модели довольно крупный нос, не пытайтесь сделать его тоньше. Если брови модели тонкие и белесые, не пытайтесь сделать их пышнее. Портрет должен передавать внешность настоящего человека, а не идеальное представление о нем.
Б
ывало ли у вас такое: вы изображаете глаза, губы, нос, корректируете, повторяете попытку, снова стираете — и так бесконечно, а результат не устраивает? Именно так многие пробуют рисовать портрет карандашом . И, казалось бы, вы изучили строение всех частей лица, пропорции, анатомические особенности, но творение выглядит неказисто. В чём причина подобных неудач?
Дело в том, что лучше всего двигаться от общего к частному, от простого к сложному. Представьте, как появляется человек из тумана. Возникают смутные очертания… Дымка рассеивается — и всё больше проступают детали. Так и на бумаге. Будем учиться вместе: создадим поэтапно портрет карандашом.
Портрет человека карандашом: делаем набросок
Начало очень простое. Намечаем овал лица, а затем место расположения глазниц, носа, губ. Чтобы было легче, используем особым образом проведённые линии. Одна из них — вертикальная, проходит посередине овала. Две другие — горизонтальные, ближе к центру лица. Верхняя указывает на будущее расположение бровей, нижняя — на кончик носа. В итоге получаем некое подобие креста. Мы изобразим портрет карандашом для начинающих анфас. Профессионалы чаще рисуют людей вполоборота или в профиль, но именно симметричный вид спереди позволяет в начале творческого пути научиться отмечать расстояния.
Рисование деталей в портрете карандашом
Подумайте, кого вам хотелось бы изобразить? Хорошо, если в воплощении замысла поможет модель, но можно создать рисунок и по фотографии. На первом этапе легче вообще не отталкиваться от образца, а запечатлеть вымышленного героя. Когда будете готовы работать с реальным человеком, сосредоточьтесь на достижении сходства.
И речь не только о физических параметрах! Да, очень важно, какой формы глаза, губы тонкие или пухлые, уши прижатые или оттопыренные… Но не менее принципиально добиться психологического сходства. Все индивидуальные черты — от эмоций до характера и привычек, которые вы поместите в центр внимания, подарят произведению живость и реалистичность.
Эти глаза напротив…
Глаза — самый выразительный элемент лица. «Найти» их нетрудно. Разделим ширину головы на пять частей: второй и четвёртой и будут глазные впадины. Насечками отметим их ширину и высоту. Следите за расстоянием между глазами! Обозначаем радужку и зрачки. Белки не оставляем незакрашенными, а тенями добавляем объёма. Помечаем веки. Если вы рисуете портрет девушки карандашом, изобразите более густые и длинные ресницы, чем у мужчины. Глаза пожилых людей обрамите морщинками.
Сложный этап: изображаем нос
Это довольно непростой для новичка процесс, ведь нос — наиболее выделяющаяся часть лица. Но просто поймите принцип, и вам будут подвластны носы и носики любой формы и размера! Обозначим от внутренних уголков глаз пару параллельных линий. Наметим расположение крыльев носа. Не забыли про светотень? Больше всего затемняется область у ноздрей. Спинку и кончик носа высветляем.
Губы: продолжаем рисовать портрет карандашом
Как обычно, начинаем с правильного расположения. Стандарт для рта — линия № 5, если высоту головы разделить на 8 частей. Представьте, что губы расположены на цилиндре: так будет проще. Обратите внимание, что верхняя губа обычно тоньше нижней и больше выступает. А как быть с шириной рта? Просто измерьте расстояние между центром зрачков или прикиньте, сколько место занимает полтора глаза. Не забудьте добавить желобок между носом и ртом, а также складочку над подбородком.
Такая важная светотень
Сейчас вы думаете, что наложить в нужных местах тени и добавить подходящих бликов очень сложно, правда? Но мы научим вас нескольким хитростям. Представьте голову как совокупность поверхностей — более выступающих и ровных. Так легче различить, какие участки сделать тёмными. Обведите их, получив объёмное изображение. Заметьте, что тени образуют сложный рисунок и неоднородны по глубине.
Создавая светотень , меняйте нажим на карандаш и насыщенность штрихов. Получился слишком интенсивный цвет? Не стирайте, а просто растушуйте, результат получится ещё выигрышнее! Это удобно делать подушечками пальцев или кусочком бумаги. Добавьте бликов на зрачки, кончик носа, губы. Именно светотень помогает работе ожить!
Всё оказалось достаточно просто, верно? Возьмите в руки лист бумаги, создайте с помощью этого урока красивый рисунок! Возможно, ваше творение будет изображено простым карандашом, а быть может, вы захотите добавить яркости и нарисуете портрет цветными карандашами? Дерзайте! У вас обязательно получится!
Портрет – сложный вид изобразительного искусства. Приходится не только передать картинку, но и подчеркнуть глубину взгляда, выразить эмоции, изобразить их живыми и естественными, наделить персонаж индивидуальными чертами, мимикой, присущей каждому человеку «изюминкой».
Мы подобрали лучшие бесплатные пошаговые видео уроки и инструкции для начинающих художников, которые помогут самостоятельно научиться рисовать портреты карандашом, красками или по фотографии с нуля, а также освоить начальные навыки портретистов, обратить внимание на недочеты, набить руку в освоении базовых техник на дому.
Автор видео, основываясь на длительной практике, делится секретами и навыками изображения человека, максимально похожего на самого себя. Учит обращать внимание на пропорции, формы частей лица и промежутки между ними, на небольшие отклонения от стандартной внешности среднестатистического человека. Рекомендует задавать себе вопросы (какая геометрия подбородка, его размер) и мысленно отвечать. Не следует отталкиваться в качестве исходника на одну фотографию, лучше, чтобы их было несколько и с разных ракурсов. Ошибкой является абсолютная симметричность. Не стоит бросать работу, если, нарисовав половину, нет явного сходства. Материал подается в простой доступной форме, легкой для восприятия.
Работа с референсом
За основу автор берет несколько снимков персонажа с разных ракурсов, чтобы иметь максимально полное представление о нем. Начинает с выведения круга – на его базе распределяются все части лица. Рекомендуется всегда идти от общего к деталям (от пропорций, основных положений частей лица). Важно искать отличительные черты человека, избегать чрезмерного приближения работы, когда пропорции переданы не до конца. Портреты нежелательно заканчивать с один заход, можно даже растянуть на несколько дней, смотреть издалека, что позволит заметить недочеты. Ведущая объясняет и демонстрирует каждый шаг, что делает ролик подходящим для новичков.
Возможные ошибки
Lesya Poplavskaya разбирает типичные ошибки – разделяет лист на две половины и рисует овал: на одной половине – верные черты, на другой – неверные. Из урока зрители узнают правила разметки лица, места расположения губ, переносицы, бровей спинки и кончика носа. Леся обращает внимание на необходимость прорабатывать мелкие детали – обязательно строить переносицу, которая часто отсутствует, ямку над верхней губой, спинка носа должна быть равна длине подбородка и половине лба, брови не рекомендуется рисовать до самого края лица. Урок длится полчаса, за это время новичкам дается вся основная информация в доступном виде.
Девушка
Мария Пономарева подробно рассказывает о карандашной технике и нюансах в процессе, который базируется на классических принципах. Мария подробно разбирает каждую деталь на отдельном листке бумаги, затем все соединяет на листе с окружностью, дорабатывает волосы, шею, уши. По мнению Марии, рисовать портрет не сложно, если тренироваться и воссоздавать каждый элемент отдельно, соединяя картинку в конце. Под роликом приводятся ссылки на мастер-классы по изображению отдельных элементов – прически, взгляда, носа.
Принцесса
Автор видеоканала «РыбаКит» обучает девочек принципам создания принцессы фломастерами и мелками. Сначала он рисует подбородок, длинные волосы с челкой, шею, плечи и платье – до конца листка. Затем – симметричные глаза, ресницы, рот и брови. Контуры проводятся черным фломастером, после чего детали раскрашиваются мелками в соответствии с необходимым цветом. Результат получается не на уровне профессионального художника, но доступный для рисования ребенку.
Профиль
Александр Пелешко на примере головы мужчины поэтапно показывает, как нарисовать героя в профиль. Голова вписывается в квадрат. Для убедительности придется провести измерения по вертикали и горизонтали. Квадрат по вертикали разбивается на зоны: три одинаковые, четвертая чуть меньше. Это делать необязательно, но такие линии являются вспомогательными для построения головы. То же самое можно сделать и по горизонтали. Получается своеобразная разметка. В последнюю очередь Александр добавляет волосы. Внизу можно пририсовать шею, ворот одежды и плечи.
Акварель
Елена Горюнова, владелица студии в Петербурге, дает пошаговые рекомендации по акварельной технике. Персонаж формируется с общего образа – наносится контур, форма прически. В эскизе (для контраста) Елена предлагает использовать две толщины линий, дает список необходимых материалов, что облегчает задачу новичков. Желательно брать ограниченную палитру, что способствует гармоничному построению картинки. Перед тем, как приступить к нанесению акварели, следует потренироваться карандашом. Видео сопровождается легкой приятной музыкой.
По фотографии
Татьяна Изотова дает общие сведения о строении головы, разбивке базового овала на части по вертикали и горизонтали. Будущий художник должен научиться хорошо разбираться во всех линиях, пропорциях, так как они помогут уловить существующую в жизни асимметрию, индивидуальные особенности модели. Следующий шаг – рисунок по фотографии с практическим объяснением от ведущей. Периодически в ходе творчества приходится перепроверять все расстояния. Главное, не бояться ошибок, чтобы в конечном итоге добиться положительных результатов.
Мама и папа
Урок для детей, из которого они узнают о главных приемах и особенностях на примере рисования папы и мамы. Понадобится лишь бумага и карандаш. Ольга, ведущая видеоролика, объяснит и покажет универсальные приемы для женских (мама) и мужских (папа) образов, заострит внимание на отличиях, покажет как повторить ту или иную черту, ориентируясь на пол персонажа – у мужчины выделяется подбородок, нос пошире, брови прямые и широкие, ресницы не такие длинные. У папы могут быть борода и усы. Ролик рассчитан на детей, но урок можно использовать и взрослыми, которые осваивают первые шаги в этом направлении.
Масло
Юрий предлагает мастер-класс по рисованию портрета маслом. Рассказывает про цвета, палитру и материалы. Совет: чем меньше опыта, тем меньше цветов необходимо использовать. Основные краски – белила титановые, умбра жженая, ультрамарин синий, кадмий желтый, кадмий красный. Дополнительно понадобится мастихин (тонкая лопатка) для смешивания красок, тряпка для вытирания мастихина и кисточек, нейлоновые жесткие кисточки, специальная бумага для масляного состава. Юрий формирует набросок и только потом берет краски. Параллельно рассказывает, на чем делать акцент, как добиться естественности и сходства с оригиналом.
Портрет карандашом
Этот вид деятельности тренирует усидчивость, наблюдательность, глазомер, зрительное восприятие, мелкую моторику, память, предметное и образное мышление, трудолюбие, интуицию. Не обязательно становиться великим художником – основную ценность имеет сама процедура, позволяющая высвободить творческие наклонности и найти себя. Кроме классического подхода существует много вариантов – ручка, мелки, фломастеры, уголь, тушь, перо. Но мастера рекомендуют начинать с освоения карандаша, прежде чем переходить к чему-то более сложному.
Чтобы нарисовать портрет человека карандашом, начинающим художникам совсем не обязательно оканчивать курсы, становиться студентами художественной академии или брать частные уроки по рисованию. Рисовать лицо человека несложно, главное — это не лениться и развивать свои навыки.
Главное в статье
Портрет человека карандашом своими руками: что понадобится?
Для рисования портрета человека вам понадобятся:
простые карандаши;
лист белой бумаги А4;
ластик;
канцелярский нож;
скотч.
Учимся рисовать портреты людей карандашом: с чего начать?
На рабочей поверхности не должно быть лишних предметов. Возьмите лист белой бумаги, положите его вертикально или горизонтально перед собой и закрепите по краям скотчем. Запомните, что во время рисования нельзя наклонять лист. Вы работаете только кистью руки.
Используйте для рисования портрета карандаш от Koh-i-Noor средней мягкости HB или мягкий В .
Неправильно заточенный карандаш влияет на качество рисунка. Не точите карандаши точилкой, а используйте канцелярский нож. Такой способ заточки карандаша позволяет максимально оголить стержень, сделать его острым. Правильно заточив простой карандаш, вы будете меньше отвлекаться от процесса и дольше рисовать.
Для тренировки используйте обычный лист бумаги А4. В будущем, если вам понравится рисовать, купите профессиональную бумагу для рисования, например, бумагу для черчения, крафт-бумагу.
Как научиться рисовать портрет человека карандашом?
Для начала возьмите фотографию человека, лицо которого вы хотите нарисовать. Внимательно рассмотрите ее. Лицо человека на листе бумаги состоит из геометрических фигур, которые в процессе прорисовки меняют свою форму. Помните, что лица людей непропорциональны. Поэтому во время детальной прорисовки частей лица это надо учитывать.
Чтобы научиться рисовать портрет человека карандашом, нужно сделать наброски на бумаге.
Как рисовать портрет человека карандашом для начинающих поэтапно
Процесс рисования лица человека карандашом можно разделить на следующие этапы:
рисование общего контура лица;
разметка основных частей лица внутри овала;
прорисовка глаз;
прорисовка бровей, рисование носа и рта;
детальная прорисовка: морщины, тени, родинки, волосы и т.д.
Начало работы: построение головы и общего контура лица
Чтобы правильно нарисовать общий контур лица, нужно совсем немного знать анатомию человека. Для начала нарисуйте овал, который внизу будет уже, чем вверху. Далее уже меняйте очертания индивидуально.
Разметка частей лица и работа с плоскостями
Анфас
Череп и челюсть представляют собой сплюснутую сферу, если говорить грубо, то лицо в таком положении напоминает куриное яйцо, перевернутое узкой частью вниз. Нарисуйте такой овал и проведите через его середину две перпендикулярные линии.
Горизонтальная линия — это линия глаз. Разделите ее правую и левую части пополам. Это будет середина глаз (зрачки).
Нижнюю часть вертикальной линии разделите на 5 равных отрезков. Кончик носа будет расположен на 2 отметке сверху, а рот — между 2 и 5 отметкой.
Верхнюю часть вертикальной линии разделите на 4 равных отрезка. Волосы должны находиться на 2 отрезках сверху. Низ ушей должен быть на уровне кончика носа, а верх — на уровне век.
Художники используют небольшие подсказки для рисования портретов:
ширина лица состоит из 5 отрезков, равных ширине глаз;
расстояние между глазами приблизительно равно ширине одного глаза;
ширина подбородка равна длине глаза.
Эти стандарты корректируются индивидуально.
Профиль
Профиль по форме также напоминает яйцо, но его острая часть смещена в угол.
Нарисованную фигуру разделите двумя перпендикулярными линиями.
Ухо находится за вертикальной линией. Глубина черепа прорисовывается индивидуально.
Правильное расположение носа, глаз, бровей было уже разобрано в подпункте «Анфас».
Так как форма глаз у каждого человека разная, то точно описать этот процесс невозможно. Середина глаза уже отмечена. Теперь нарисуйте две дуги справа и слева, которые вы будете в дальнейшем «превращать» в глаза.
Основные моменты, на которые нужно обратить внимание при рисовании глаз:
внешняя часть глаза всегда чуть выше внутренней части;
дуги глаз округлены ближе к внутренней части глаза и сужены к внешней;
если человек смотрит прямо, то радужная оболочка его глаза всегда чуть прикрыта верхним веком;
ресницы всегда начинают рисовать от века;
нижние ресницы всегда короче верхних;
не забывайте, что у глаза должны быть прорисованы слезные протоки, нижнее и верхнее веко.
Очень часто новички, нарисовав один глаз, перестают смотреть на фотографию и копируют второй глаз со своего рисунка. Не забывайте, что лица людей не пропорциональны. Второй глаз на пару миллиметров будет шире/уже, выше/ниже. Веко над правым глазом может быть ниже, чем над левым. Все эти мелочи надо внимательно копировать с фотографии.
Если вы рисуете лицо в профиль, то глаз здесь будет напоминать по форме наконечник стрелы с выпуклыми и вогнутыми боками. Радужную оболочку плохо видно сбоку, но, рисуя портрет, нужно ее прорисовать, чтобы глаз не выглядел странно.
Брови
Самая широкая часть брови зачастую находится ближе к переносице. Не начинайте сразу прорисовывать волоски. Обозначьте форму бровей. Если же вы рисуете лицо в профиль, то их форма будет напоминать запятую.
Нос
Самый простой способ нарисовать нос проиллюстрирован на картинке. Нарисуйте круг, далее пририсуйте к нему крылья и «спинки». В самом конце останется обвести карандашом ноздри.
Есть более сложный, но реалистичный способ рисования этой части лица. Как показано на картинке, нарисуйте многогранник. Форма многогранника меняется в зависимости от положения лица. Далее начните округлять геометрическую фигуру.
Губы
Начните рисовать губы с внутренней линии, с места соприкосновения нижней и верхней губы. Эта линия никогда не будет идеально ровной, она всегда состоит из нескольких изогнутых линий.
Внутренняя линия рта всегда темнее на рисунке, чем внешние контуры губ, а верхняя губа зачастую меньше нижней.
Если вы рисуете лицо в профиль, то никогда не выводите кончик губы резко вверх. Нарисуйте среднюю линию губ сначала прямо или вниз, а потом приподнимите ее вверх.
Уши
Ухо человека можно представить в виде буквы С. Не забывайте, что у уха есть ободок и внутренняя часть, которая напоминает дугу, и мочка. Нарисуйте обязательно эти основные части уха.
Штриховка и проработка полутонов
Кажется, что вы уже на финише, но портрет абсолютно нереалистичный. Штриховка и проработка полутонов — это то, без чего не обойтись при рисовании портрета человека.
В первую очередь определите, откуда падает свет на лицо и, где самые темные места. Наносите штрихи на лицо в одном направлении — сверху вниз. Чтобы придать коже матовость, растушуйте линии пальцем или обычной салфеткой. Для того чтобы осветлить участки на портрете, используйте ластик.
Высветление и затемнение участков лица
Высветление и затемнение участков лица необходимо для того чтобы лицо на листе бумаги выглядело объемным, а не плоским:
Если вам нужно осветлить уже закрашенный участок, то воспользуйтесь ластиком.
Начинайте зарисовывать участки лица нежирными линиями. Не давите сильно на карандаш.
Слоями накладывайте линии. Чем больше линий, тем темнее будет участок лица.
Как рисовать портреты людей карандашом в разных ракурсах: анфас, профиль, поворот головы
Мы с вами разобрались, как рисовать анфас и профиль человека.
Если вы рисуете человека со спины, то вам могут быть видны не все части его лица.
При повернутом лице почти в профиль средняя линия губ очень маленькая, линия шеи сливается с линией подбородка. Также видна часть щеки, за которой показывается ноздря человека.
Когда человек повернут к вам почти спиной, то видно четко линию бровей, скулу, линию шеи, которая стремится к уху (если эта часть не закрыта волосами).
При большем повороте лица человека вы видите ресницы, небольшую часть брови, выступ нижнего века и кончик носа.
Как правильно рисовать портрет человека карандашом: основы и секреты мастерства
В центре внимания должны быть глаза человека.
Попробуйте нарисовать не только голову, но и плечи, украшение на шее, воротник и т.д.
Никогда не начинайте прорисовывать мелкие детали без правильно обозначенных контуров.
Обводя контуры, не давите сильно на карандаш, рисуйте едва заметными линиями.
Уделите особое внимание пропорциям головы человека.
Как нарисовать портрет человека карандашом: видео-уроки
Человек, портрет которого вы решились нарисовать, обязательно оценит ваши старания. Такой подарок можно сделать и самому себе. Если вы боитесь объема предстоящих работ, потренируйтесь в рисовании отдельных частей лица. Вам в дальнейшем будет проще нарисовать портрет человека карандашом.
Это второй урок испанского художника Луиса Серрано, первый был по рисованию мужского портрета.
Мы будем рисовать портрет актрисы Одри Хепбёрн из легендарного фильма «Завтрак у Тиффани»(1961г). Для урока нам потребуются карандаши В, 3В и 6В, ластик, бумага Canson Marfil.
Чтоб получился хорошо нарисованный портрет, необходимо, в первую очередь, нарисовать хороший эскиз. Для этого мы должны правильно отобразить все детали лица и пропорции, чтоб добиться сходства с фото. Только так мы добьемся наилучшего результата. Если мы сделаем плохой эскиз, будет большая вероятность того, что портрет наш не получиться. Нанесите ориентировочные линии, чтоб было легче нарисовать эскиз.
Набросок делаем карандашом В, стараясь сильно не давить на карандаш. Начинаем рисовать с левого глаза, если вы правша(если левша, то с правого).
Рисуем другие черты лица, постоянно сравнивая с оригиналом и пытаясь сохранить пропорции. Старайтесь меньше стирать ластиком, потому что бумага пачкается и портится.
Сходство эскиза не очень большое, но мы видим, что основные черты и пропорции переданы правильно. После того, как закончите эскиз, немного отдохните и взгляните на него свежими глазами, если вас все устраивает, идем дальше.
Шаг 1. Начинаем рисовать глаза. Начинаем прорисовывать глаз карандашом 3В, а именно зрачок и ресницы. Глаз рисуем, который находиться по левую руку.
Шаг 2. Посмотрите внимательно на верхнюю часть глаза, самый вверх зрачка и глазного яблока затемнен, т.к. веко всегда бросает тень, и из-за этого глаз не выглядит плоским. Рисуем ресницы. Сначала нарисуйте толстую линию, потом добавьте небольшие штрихи карандашом, имитируя ресницы. Сделайте тени сверху глаза, а также в уголке глаза.
Шаг 3. Прорисовываем второй глаз, а также брови. Потом начинаем рисовать нос. Все рисуем 3В карандашом, если не указано иное. Он начинает рисовать с ноздрей, стараясь не делать их слишком большими и увеличенными, чтоб не выглядел нос, как у свиньи. Наносим мягкие тени справа и внизу носа, чтоб придать носу объем. Тени должны быть мягкими, чтоб передать тон фотографии. Наносим тени на лицо с правой стороны.
Шаг 4. Продолжаем затенять лицо, наносим тень под носом и слегка выделяем выемку над верхней губой. Очень нежно и мягко нанесите тень на щеку с левой стороны. Потом рисуем рот — это сложная задача, особенно если он открыт.К счастью, у нее едва заметны зубы, поэтому нам немного будет легче. Первым делом рисуем область внутри рта, зубы при рисовании не увеличивайте. При рисовании внутренней части рта можете использовать более мягкий карандаш, чтоб придать темный оттенок. Затем начинаем прорисовывать верхнюю губу, создавая переходы теней.
Шаг 5. Рисуем нижнюю губу. Сначала затеняем верхнюю и нижнюю область нижней губы, так чтоб центр был нетронут, оставался белым. Потом отдельными штрихами, повторяющими форму губы, наносим тени на нижнюю губу, создавая имитацию блика.
Шаг 6.Нанесите тень на подбородок.
Шаг 7. Теперь приступим к рисованию волос, у некоторых людей это вызывает панику. Но прорисовать волосы необходимо, чтоб достичь полноты портрета, т.к. прорисованные черты лица и недорисованные волосы создают ужасное впечатление, это ни ест хорошо. Сначала мы прорисуем ухо, потом посмотрим на фото и определим темные участки волос, затем нарисуем их.
Шаг 8. Потом более мягким тоном затемняем более светлую область волос, штрихи должны быть неравномерными. Потом между темными участками проводим линии для имитации блеска волос.
Если вы посмотрите на верхнюю часть головы Одри, вы увидите результат этих действий. Волосы, как и все остальное имеют тень, яркость. неровности. Типичная ошибка для начинающих — это рисовать множество волосинок, не определив темные и светлые участки волос, получается что-то вроде щетки из волос. мы совершаем данную ошибку, потому что знаем, что волосы состоят из множества волосинок, но, когда мы смотрим на них, мы же не видим каждую волосинку, мы видим общую картину, они становятся как единое целое, имеющие локоны, пряди. Дорисуйте оставшуюся часть волос исходя из вышесказанного.
Шаг 9. Рисуем челку, потом нарисуйте сережку с бликом в виде звезды.
Шаг 10. Прорисовываем сережку, детали ее не четкие, т.к. изображение слишком контрастное и потерялось много деталей.
Шаг 11. Наносим тень на шее, она должна быть достаточно темной, чтоб было видно, что это тень.
Шаг 12. Теперь переходим к руке. Многие люди ненавидят рисовать их, т.к. не понимают как. У Одри детали рук едва заметны, мы тоже так их нарисуем. Начинаем штриховать очень светлым тоном тыльную сторону руки.
Добавляем мягкие тени на пальцы. Наносим более темную тень на суставы, слегка обозначаю ногти на указательном и среднем пальцах, не вдаваясь в подробности.
Шаг 13. Рисуем сигарету. Наносим тени, ориентируясь на темные и светлые участки.
Шаг 14. Сейчас мы будем рисовать ожерелье, но на фото его плохо видно, поэтому мы включим воображение и видение, не вдаваясь в подробности, используя резкие тени, нарисуем что-то похожее на ожерелье.
Шаг 15. Рисуем платье, делая тон штриховки темным. В нижней части делаем плавный переход, чтоб не резало глаза. Потом наносим тени на плечо(полоска на плече — это тень от насадки на сигарету). И мы заканчиваем нашу работу. Смотрим на нее, если вы более-менее счастливы, подписываем работу. Мы рисовали Одри Херберн.
Уроки портретного рисования карандашом. Как научиться рисовать портреты карандашом
Тема этой статьи посвящена тому, как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих. Каждый из нас ищет удобный способ изобразить то, что он видит. А потому я хочу предложить вариант, как нарисовать портрет человека, будь то близкий или родной, или человек, сидящий в электричке напротив, или же это будут портреты знаменитостей. В этом варианте действует одно-единственное правило – простота.
И сегодня – тренировочный урок. Мы будем рисовать лицо человека карандашом поэтапно, человека, которого вы видите каждый день, над его внешностью вы привыкли немного «работать», примеряя макияж или улыбку, строгость или нежность. Мы рисуем лицо, которое вы знаете, как свое отражение в зеркале.
Но сначала давайте достанем зеркало, и как в первый раз посмотрим на себя. Все люди похожие, и в тот же самый момент разные, и вы не исключение. Что нас делает похожими? У каждого здорового человека есть два глаза, рот, нос, ушки, брови, волосы, уложенные в прическу. А что нас отличает? Форма, размер и расположение этих «деталей» человеческой внешности. Так вот, портрет – это своего рода коллаж или пазлы из нескольких отрывков, которые мы и «разобьем» на план нашей работы: Глаза; Рот; Нос; Уши; Брови; Волосы (прическа) и овал лица.
И все это имеет свою форму, размер и свои пропорции расположения на лице. Именно это и делает каждого из нас «выпущенным в единственном экземпляре», и непохожим ни на кого другого. И, если мы учимся рисовать портрет определенного человека, то хорошо было бы сначала уделить внимание форме и типу каждого элемента лица в подробностях. И только после этого наша конечная цель, а это — портрет цветными карандашами, станет более доступной.
Глаза
Все детали мы сначала потренируемся изображать простым карандашом. И еще, обратите внимание, я рисую себя и свои глаза. Вы можете потренироваться рисовать пока мои, но это будет промежуточным этапом на пути к тому, чтобы понять, как научиться рисовать портреты карандашом.
Шаг 1
Здесь мы будем рисовать карандашом дугу. При этом, обратите внимание на ее форму. До середины она вытянута, а потом «скатывается» вниз.
Шаг 2
Нижняя дуга почти идеальна. Она меньше верхней.
Шаг 3
Соединяем дуги и выполняем верхнее веко.
Шаг 4
Роговица и нижнее веко.
Шаг 5
Появляются реснички на верхнем и нижнем веке и зрачок.
Шаг 6
Делаем небольшие складочки у глаз и отмечаем места, куда падает тень, отчего глаз кажется объемным.
Губы
Как правильно рисовать губки? Всего 5 шагов и рисунок губ готов.
Шаг 1
Начинаем с волнистой линии.
Шаг 2
Над волнистой линией изображаем верхнюю губку.
Шаг 3
Нарисованный рот дополняем нижней губкой.
Шаг 4
Соединяем краешки губ и некоторые складки губ.
Шаг 5
Создаем эффект светотени и не забываем о складочках в уголках губ и на подбородке.
Нос
Как нарисовать портрет человека, если не научиться изображать одну из самых сложных деталей, нос. Делаем это пошагово.
Шаг 1
Проводим параллельные линии – это ширина носа.
Шаг 2
Две линии оканчиваются оригинальной «капсулой». Это – расширение носа.
Шаг 3
Изображаем ноздри.
Шаг 4
Штрихуем для эффекта светотени.
Шаг 5
Чтобы тень выглядела естественно, немного ее выравниваем.
Уши
Еще один элемент, о котором порой забывают, прикрывая его волосами. Но наш портрет карандашом поэтапно для начинающих предусматривает его. Что это? Уши.
Шаг 1
Форма уха похожа на дугу. Делаем ее.
Шаг 2
Выполняем верхнюю часть ушной раковины, завиток и козелок.
Шаг 3
Делаем противозавиток. Появилась мочка, а значит я не забыла про мое украшение – сережку.
Шаг 4
Выполняю щечку, шею и волосы.
Брови
Рисование портрета предусматривает и такую деталь, как брови.
Шаг 1
Кому-то удобно это сделать сначала дугой, а потом каждую волосинку отдельно. А кому-то интересней прорисовать сразу форму бровей, выполнив их отрывистыми линиями.
Шаг 2
Корректируем форму и густоту бровей.
Волосы (прическа) и овал лица
Рассмотрев каждую отдельную деталь, нам уже легче понять, как нарисовать портрет карандашом. И все же, покажу, изображение лица человека поэтапно.
Действие 1
Мое лицо имеет круглую форму. И это стараюсь изобразить.
Действие 2
Отмечаю, где будет шея и форму моей прически.
Действие 3
Более детально прорисовываю волосы.
Ну вот, мы научились работать над каждой деталью отдельно. Время «собрать пазл». Поговорим о том, человека карандашом.
Ракурс
Прежде, чем у нас получится портрет цветными карандашами, мы снова, с нуля рисуем портрет. Но что еще важно знать об изображении людей? То, что выполнить лицо человека можно разными способами. Например, если модель сидит прямо перед нами, ее корпус тела и сама голова расположены ровно, а глаза смотрят прямо на художника, то такой ракурс называется анфас.
Профиль – если модель расположена боком к нам.
А как рисовать портрет человека, который сидит к нам в вполоборота? И как эта работа называется? Это – три четверти. Такой ракурс очень удобен для романтического и неформального изображения. Он выделяет красоту глаз и губ. Вот именно его мы и выберем, чтобы выполнить первый портрет карандашом по фотографии.
Работа над изображением по фотографии
Вначале стоит выбрать снимок подходящей модели, чтобы нарисовать портрет с фотографии. И теперь поэтапно выполним работу.
Чтобы понять, как рисовать лицо человека, распределим все по этапам.
Этап 1
Делаем овал лица карандашом.
Этап 2
Эта работа карандашом для начинающих предполагает вспомогательные линии, которые помогут соблюдать пропорции лица человека при рисовании схемы портрета.
Этап 3
Благодаря схеме мы отмечаем, где будут глаза, нос и другие органы. Выполняем эти детали лица поэтапно.
Чуть подробней:
Глаза и брови
Нос
Этап 4
Теперь, чтобы наш портрет карандашом по фото выглядел более правдоподобно, стираем все вспомогательные линии и уделяем внимание волосам. Не забываем об эффекте светотени.
Этап 5
Пора сделать портрет цветными карандашами, чтобы «оживить» его.
Проверочный урок
Пора переходить к проверке того, что мы усвоили и продолжим говорить о том, как нарисовать свой портрет. Надеюсь, уроки рисования портрета для меня самой не прошли даром, и я смогу правдоподобно нарисовать себя настоящей красавицей!
1) Овал лица.
2) Вспомогательные линии для соблюдения пропорции.
3) Схематическое изображение всех элементов.
4) Исполняем портрет цветными карандашами.
Урок освоен и закреплен. Как по мне, результат неплохой. Можно смело сказать, что мы поняли, как рисовать портрет карандашом. И при надобности воспользуемся своими новыми навыками.
Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем построение портрета карандашом , его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.
Есть три основных положения, в которых может располагаться лицо на портрете
1. Анфас – прямое положение головы, в котором видно полностью все лицо и его черты. Голова не имеет наклона, поэтому уши видны не полностью.
2. Профиль – боковое положение головы, в котором видно лишь половину лица. Это левая или правая часть, на котором расположен глаз, ухо, половина носа и рта.
3. Три четверти – это положение между анфасом и профилем. Обычно видна одна из сторон лица полностью, а на второй лишь слегка видны части лица.
Особенности положения в профиль и анфас, их стандартные параметры Анфас:
Зрачки расположены строго на середине лица. Если поделить лицо горизонтально на две части, то можно увидеть, что на уровне линии окажутся глаза, а точнее – зрачки.
Кончик носа находится на средине лица, между бровями и подбородком.
Линия рта расположена между кончиком носа и подбородком.
Высота от линии роста волос до края верха головы равна высоте от зрачков до кончика носа.
Ширина лица измеряется шириной пяти глаз по горизонтали. Высота от подбородка до нижней губы – одним глазом (развернутым по вертикали).
Верхняя часть уха расположена на уровне глаз, а нижняя – кончик носа.
Профиль:
Ухо находится на средней линии, что разделяет голову пополам.
Основание носа расположено на середине лица.
Обсудим части лица. У каждого человека они имеют свою индивидуальную форму и размер, но построение у всех подобное. Разберем, какое строение имеют определенные части и как это сделать правильно.
Глаз:
Его углы имеют разную высоту. Обычно внешняя часть расположена выше, чем внутренняя.
Радужка глаза видна не полностью, когда человек смотрит прямо. Полностью видно лишь тогда, когда человек смотрит вниз.
Ресницы, которые расположены сверху, длиннее, чем нижние.
Всегда рисуйте радужку и зрачок. Глаз выглядит довольно искусственно и мультяшно, когда там нет одной из этих частей.
Нос:
В анфас четко видны кончик и крылья носа, а ствол лишь изображаем с помощью теней.
Если изображать нос в профиль, то видно лишь очертание одной стороны и ноздрю.
Сложным ракурсом считается – три четверти. Здесь нужно быть аккуратным, чтобы нос был естественным. В данном ракурсе сочетаются «анфас» и «профиль», поэтому важно равномерно выделить контур, крылья и кончик.
Губы:
Линия рта, что находится посередине, будет иметь более четкий вид, чем линии губ.
Рисуйте губы, начиная с верхней губы, потому что нижняя губа имеет более упрощенный вид. Её будет не сложно наметить в конце.
Обычно верхняя губа тоньше нижней.
Средняя линия рта будет немного опускаться к краю. Даже если человек изображен с улыбкой, то все равно сначала уголки чуть опускаются, а за тем снова приподнимаются.
Рисование портрета — это один из самых сложных видов изобразительного искусства. Чтобы научиться правильно рисовать портрет человека, у вас уйдет очень много сил и времени. Сложность такого рисунка состоит в том, что вам нужно будет передать эмоциональное состояние человека, его глубину взгляда, мимику, улыбку, задумчивость и т.д. Для это нужно очень точно и правильно нарисовать форму губ, глаз, носа и другие черты его лица.
Как нарисовать портрет человека обычным карандашом?
Научиться простой и обычной технике рисования лица возможно самостоятельно. Вам всего нужно поэтапно рисовать лицо простым карандашом. Не стоит расстраиваться, если у вас не выйдет нарисовать портрет с первого раза.
1. Построение лица, общий контур
Чтобы портрет вышел правильным, вам нужно очень точно нарисовать контур лица, построение лица. Постарайтесь повторить этот овал лица человека на вашей бумаге. Если у вас не получилось, то старайтесь вновь и вновь пока у вас не выйдет контур правильной формы.
2. Основные части лица и их разметка
Нарисуйте по центру ровную горизонтальную линию, которая делит портрет на две части. Немного ниже нарисуйте параллельную линию. От центра нижней линии, вам нужно будет нарисовать перпендикулярную линию, а также пометьте где на лице человека будет находиться кончик носа. Когда вы рисуете эти линии не нажимайте очень сильно на карандаш и не забудьте нарисовать уши.
3. Основная часть портрета — глаза
Рисование глаз — это очень сдержанная и аккуратная работа. Заточите карандаш поострее и нарисуйте плавными, овальными линиями глаза. Далее нарисуйте линию рта, зрачки и начальные контуры волос.
4. Рисование контуров рта, бровей и губ
Вначале попробуйте нарисовать самое легкое — брови и контур волос. Теперь нарисуем элемент немного посложнее — губы. Нарисуем нижнюю губу, так как её рисовать проще, не стоит рисовать слишком толстые губы. Верхняя губа должна быть зеркальным отражением нижней.
На кончику носу нарисуйте галочку и по краям две небольшие дуги. Далее от правой брови провидите линию, которая легко отклоняется вправо.
Теперь возьмите ластик и удалите с вашего портрета лишние контурные линии. Вот, что должно получиться:
5. Заключительный этап
На этом этапе вам нужно будет сделать рисунок объемным, то есть добавить теней и контрастов. На волосах и лице, большую часть участков нужно оттенить густым и темным цветом — это придаст лицу глубину и большую реалистичность.
Теперь вы знаете как легко и в несколько этапов можно нарисовать портрет человека. Успехов вам!
От переводчика: Мне было довольно сложно перевести дословно текст с одного языка на другой с сохранением созвучности речи я все же не переводчик, поэтому, я допустила некую вольность в построении фраз и подборе синонимов, чтобы урок вышел более удобоваримым и понятным. Но главный смысл, конечно же, не изменился. Если вы хотите прочитать оригинал — внизу есть ссылка на страницу с уроком.
Основными инструментами для цифрового рисования в Фотошопе являются:
Если вы зарегистрированы на deviantArt , пожалуйста, разместите страницу с кистями у себя в фаворитах, если планируете их использовать.
Рисуем основу
Я всегда начинаю рисовать работу с лица, используя для этого большую круглую и очень мягкую кисть. Вот три моих стандартных базовых цвета для кожи:
Красный цвет на коже появится позже: в естественном цвете кожи так же присутствует и красный тон, но для добавления его, я использую отдельный слой с более темным красным цветом и настройкой «Soft Light » (Мягкий свет).
Базовые настройки кисти
Для рисования базовых форм, я использую большую мягкую кисть (Lighting brush, 300 px by Dan LuVisi) . Точно такую же, как показано на скриншоте. Я начинаю рисовать с Opacity (Непрозрачность) 100% очень ярким цветом.
Как только базовая форма закрашена, я уменьшаю Opacity (Непрозрачность) до 5-20% , а Flow (Нажим) до 20% и рисую темным цветом тени, который выбрал для кожи. Низкая непрозрачность и нажим позволяют делать очень плавные переходы от одного цвета к другому.
Несколько минут у меня уходит на то, чтобы создать базовую форму профиля девушки. Все части лица нарисованы, но сейчас они довольно сильно упрощены и абстрактны. Сейчас лицо выглядит слегка темным, но очень яркие цвета я использую только лишь под конец рисования.
На этом этапе рисования я все еще использую всю ту же мягкую кисть, но с меньшим радиусом.
Теперь уменьшите рисунок
Очень важно периодически смотреть на вашу работу издалека. Никогда не работайте все время на 200% увеличении! Вы можете наложить свет на нос при 200% увеличении и посчитать, что «все выглядит великолепно », ну а когда вы уменьшите картину, то окажется, что вместе все смотрится просто ужасно, потому что освещение носа не соответствует освещению картины в целом.
Блестящие глаза
Никогда не забывайте о рефлексах на глазах. Глаза от природы влажные и блестящие (глянцевые), а потому нам необходимо нарисовать немного рефлексов на них для предания им реалистичности.
Рисунок радужки можно нарисовать при помощи инструмента (Инструмент «Палец»).
Брови
Для рисования бровей я использую инструмент (Инструмент «Палец»). В Photoshop CS4 можно вращать ваше рабочее пространство. Мне проще рисовать сверху вниз, поэтому я вращаю рисунок так, как мне будет удобнее.
Вот мои настройки для инструмента палец при рисовании бровей:
Наступило время для того, чтобы добавить красный цвет в кожу. Для этого я буду использовать отдельный слой с настройкой «Soft light » (Мягкий свет). Теперь просто добавьте немного темно-красного тона на подобии того, что использовал я:
Рисование волос
Для начала я рисую базовую форму волос на новом слое. Нет ничего проще… 🙂
Воспользуйтесь пальцем!
Второй шаг в этом не легком процессе – это размазывание волос за пределы базовой формы. И снова я использую кисть, созданную Дэном ЛюВизи . Вы можете просмотреть все его кисти на странице: //adonihs.deviantart.com/art/My-Brush-Pack-118954791 . Я использовал кисть для волос (hair brush) при размазывании инструментом (Инструмент «Палец»). И вот что у меня вышло.
Тени
Не забывайте о том, что необходимо накладывать тень между кожей головы и волосами, иначе вы никогда не добьетесь реалистичности!
Сначала я нарисовал тени на коже коричневым цветом, а в самых темных местах – использовал черный. Вообще, я не рекомендую использовать только черные тени, так как кожа тогда получится грязной.
Детализация волос
Какую кисть я использовал на этом скриншоте? Правильно! Кисть для волос (hair brush) Дэна ЛюВизи 🙂
Правда, с небольшими изменениями, отличными от оригинала. Настройка у моей кисти для Offset (Сдвига) изменена до 1% и я рисую ею с низкими значениями Opacity/Flow (Непрозрачности/Нажима). Ну и само собой, сейчас мы используем инструмент (), а не палец, так как мы должны рисовать детали, а не размазывать.
Тонкие волосики
Как вы видите на этом рисунке, я использую очень тонкую кисть для рисования волос (и рисую я на новом слое!). Мы просто берем обычную жесткую (hard) кисть с любым темным цветом, близким к цвету волос и рисуем ею. Обычно я использую жесткую кисть (hard brush) в 3 px с довольно высокими значениями Opacity (Непрозрачности) и Flow (Нажима).
Используем размытие!
Волосы, которые я нарисовал чуть ранее, на этом рисунке теперь размыты довольно сильно. Для того чтобы добиться такого результата, необходимо выбрать (Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу). Так же я немного подтер ластиком некоторые части тонких волосиков, так как мне кажется, что так выглядит более реалистично. Кисть я использовал для ластика большую и мягкую с непрозрачностью 30% и нажимом 30% (big, soft eraser with 30% opacity, 20% flow ).
А теперь осветлим их!
Теперь я создаю новый слой для того, чтобы высветить пряди белым цветом при помощи жесткой стандартной кисти с непрозрачностью 80% , нажимом 50% и радиусом 3 px (hard standard brush with 80% opacity, 50% flow and 3 px radius). Это может занять прилично времени….
Используйте белый цвет по всей длине волос! Как только вы закончите, возьмите большой мягкий ластик (big soft eraser with 30% opacity) с непрозрачностью 30% , к примеру, и сотрите то, что вы нарисовали с наиболее темных участков. Но не полностью!
Финальный блеск
Последний шаг сделает волосы просто великолепными. Этот трюк я узнал совершенно случайно. Мне просто повезло. Несколько месяцев назад я рисовал портрет и выбрал не тот инструмент, но результат оказался куда лучше, чем я ожидал, и волосы стали выглядеть куда более реалистичными.
Как только вы закончите рисовать волосы, объедините все получившиеся слои волос в один. Но не забудьте сохраниться перед этим.
Теперь давайте выберем инструмент () и выберите текстурную кисть (Texture layer brush) Дэна ЛюВизи (мы будем так же использовать эту кисть для рисования пор на коже девушки, но немного позже). Установите приблизительно размер кисти в 130 px и не выставляйте достаточно высоко уровень Exposure (Экспонирования). Результат будет выглядеть приблизительно так, как на рисунке.
Рисование кожи
Для того чтобы нарисовать реалистичную кожу, нужно добавить на основу немного пор. И снова мы используем кисти Дэна .
На этот раз – Texture brush (Текстурную кисть). Обычно я использую радиус в 130 px, но это зависит исключительно от размера вашей работы (мои стандартные работы 100 х 80 см – 150 dpi).
Создайте два новых слоя над слоем лица/тела и используйте текстурную кисть белого цвета на одном слое и темного/коричневого на втором. Просто покройте все-все множеством точек так, как вы видите на рисунке.
Зачем держать поры на отдельном слое? Потому что так будет лучше для нас же. Предположим, что мы захотели что-то подправить на лице, допустим, сделать его темнее. Не будем же мы затемнять и точки. Выглядеть будет просто ужасно! 🙂
Теперь пройдитесь ластиком так же как мы это делали при стирании тонких волосиков локонов. Используйте большую мягкую кисть с средней непрозрачностью и нажимом. Стирайте до тех пор, пока результат не удовлетворит вас, и кожа не будет выглядеть реалистичной. Так же можно попробовать использовать настройки режимов наложения для слоя с порами, например, (Мягкий свет) или (Перекрытие).
Теперь нам нужно создать особо большие поры и родинки на коже. Снова, на новом слое, нарисуем большие точки разного размера. Как только вы сочтете, что точек достаточно – сотрите их снова! 🙂
Если вы сравните это изображение с предыдущим, вы заметите на нем небольшие светлые пятна, которые делаю кожу реалистичной.
Лицо закончено.
Вводим новые элементы
Если я нарисую просто картину девушки, она не будет столь интересной. Поэтому я решил добавить несколько элементов, которые бы сделали мою работу индивидуальной и интересной. Мне хотелось добавить руку, которая бы держала что-нибудь, но на тот момент я не знал, что именно я хочу видеть. Я долго думал о великолепных работах Wibisono и решил нарисовать наиболее правдоподобно. Итак, я решил изобразить веер и добавить некоторые азиатские/японские мотивы.
Я начал штудировать материалы по Японии и решил остановиться на вишневом цвете. Мне пришлось работать с множеством слоев, поэтому для меня не составило труда изменить цвет определенным элементам веера. Для подобных операций я обычно использую (Изображение — Коррекция — Цветовой тон/Насыщенность / Клавиши «Ctrl+U»).
Ну а теперь настало время немного поработать над передним планом.
Одежда
Одежда… Скажем, что это нечто похожее на кимоно, которое я нарисовал на нескольких слоях. Сначала я создал абстрактную форму с тенями и светом. Затем я использовал инструмент Smudge Tool
Свет
Для того чтобы придать работе яркости и динамичности, мне нужно добавить света. Ниже приведены изображения моих последующих шагов работы со светом. Сначала я сделал контур волос более ярким. Я использовал для этого на новом слое большую мягкую кисть чуть больше чем стандартная вместе с настройкой «мягкий свет » (the soft light filter). Дальше я создал несколько лучей света. Для этого я взял жесткую кисть и нарисовал несколько больших точек, а затем выбрал через меню Filter — Blur — Motion Blur () и изменил режим наложения слоя на (Перекрытие).;
На творчество влияет не только вдохновляющий мир вокруг, но также и инструменты и технологии, присущие тому или иному времени.
Фотография — инструмент, который в самые короткие сроки с момента изобретения занял важнейшее место в искусстве живописи, и оказал на него огромное влияние. Особенно это справедливо в отношении портретистов.
При рисовании по фото не требуется заставлять модель позировать часами, а кроме того, камера позволяет зафиксировать мимолетное выражение лица и положение прядей, которые невозможно долго поддерживать живой модели. Да что там, модель даже позу не сможет держать часами — нет-нет, да и наклонится, повернется, ссутулится. А если речь идет о детском портрете, то фото — и вовсе зачастую единственный способ заставить ребенка замереть.
Конечно, рисование с натуры ничто не заменит, и вокруг темы использования фотографий художниками до сих пор ломаются копья, но все же этим приемом пользовались даже такие признанные мастера, как Пикассо, Дега и Кало.
Преимущества рисования по фото очевидны почти всем, но есть в этом методе и ловушки, в которые лучше не попадать. Их мы и разберем.
Расстояние и обрезка
При съемке портрета всегда следует обращать внимание на расстояние до объекта и правильное кадрирование. Если вы будете снимать издали, то на фото может оказаться чересчур много фона, на котором лицо просто потеряется. В общем-то, фото можно обрезать и позже, но при съемке издали фото лица может получиться неразборчивым, на нем потеряются детали. Слишком близко снимать тоже не следует, поскольку так вы потеряете баланс между фоном и передним планом, а доклеивать фон на компьютере не всегда доступно, да и не каждому легко. Да и черты лица при излишнем приближении объектива искажаются. В общем, соблюдайте меру.
Важность освещения
Хорошее освещение отлично помогает изучить форму объекта. Лучше всего использовать дневной свет, или же единственный электрический источник освещения. Действительно хорошее освещение — такое, при котором вы видите на портрете максимальное количество тоновых переходов, никакие подробности не засвечиваются и в то же время не исчезают в тени. Оценить это будет проще на черно-белом варианте снимка. В идеале, на черно-белом фото вы увидите большое количество градаций — от белого до черного.
Техника съемки
Не стоит использовать вспышку, поскольку она сделает лицо модели плоским. А вот простой однотонный фон поможет разглядеть лицо во всех деталях. Настройка баланса белого поможет скорректировать общую температуру цвета.
Используйте собственные фото, когда только возможно
Это не только поможет избежать проблем с авторским правом: произведение, созданное по собственному фото, будет полностью вашим во всех смыслах, ведь и фото вы делаете в собственной манере и именно так, как сами видите. Но автопортреты, конечно, лучше рисовать не с «селфи», полных различных искажений, поэтому для автопортрета попросите кого-то сфотографировать вас.
Не копируйте один-в-один
Если вы не гиперреалист, вы можете опустить какие-то детали, какие-то выделить, «поправить» модели волосы. Помните, что сходство на портрете достигается больше засчет правильно переданной светотени, нежели мелких деталей.
Фото — не точная копия реальности
Цвета могут исказиться, текстуры смазаться, а тени и темные участки — оказаться значительно темнее, чем в реальности, за счёт чего в тенях потеряются детали. Если все время держать это в голове, то сможете исправить все недочеты фото в своей работе.
Удачи в живописи!
Советы и методы рисования углем
Карандаши для рисования часто считаются прочными, надежными и точными. С другой стороны, древесный уголь — дикий аналог: он смелый, дерзкий и драматичный. Он намного темнее любого карандаша и обладает насыщенностью, что делает рисование углем совершенно уникальным.
Древесный уголь также является универсальным средством. Хотя с его помощью вы можете создавать чрезвычайно реалистичные, чувствительные рисунки, есть что-то в том, чтобы поднять этот пыльный обрубок угля, который позволяет нам делать большие, выразительные и жестикуляционные. Древесный уголь всех видов: Древесный уголь бывает нескольких различных форм.
Сжатый стик, который может быть твердым, дает более серый оттенок или мягкий и очень глубокий черный.
Более мягкий уголь легче размазать: это тот, который покроет ваши руки, вашу бумагу и, возможно, вашу одежду и лицо!
Прессованный уголь также поставляется в виде карандаша. Это полезно для подробных чертежей, потому что его можно заострить до мелочей. Это также намного менее беспорядочно!
Древесный уголь из ивы или виноградной лозы на самом деле представляет собой ивовую палочку: она длинная, цилиндрическая и извивающаяся.Древесный уголь из ивы также очень мягкий и дает бархатисто-голубовато-серый оттенок. У него отличная текстура для рисования, но он также очень нечеткий.
Почему я люблю древесный уголь: Уголь используется почти так же, как карандаш. Это инструмент для рисования, растушевки и смешивания, но в использовании угля есть психологическая особенность. Это позволяет вам стать более выразительным и работать масштабнее, не зацикливаясь на деталях. Угольные палочки особенно могут заставить вас сосредоточиться на больших формах и общих контурах из-за их тупых концов.
Техника рисования углем:
Уголь можно использовать так же, как карандашом, чтобы рисовать и растушевывать что угодно, но он лучше всего подходит для более выразительных типов штриховки, таких как штриховка.
Углем
также можно сделать предварительные рисунки картины на холсте.
Как только вы определитесь со своими формами и ценностями, распылите работоспособный фиксатор и начинайте рисовать. Переверните угольную палочку на бок и заполните основные области объекта — отличный способ научить свой мозг видеть формы, а не контуры.
Однако одно из моих любимых занятий с углем — это рисование жестами. Это идеальный инструмент для выполнения больших размашистых штрихов, необходимых для фиксации жеста.
Используйте хороший кусок и большой блок бумаги для картриджей, чтобы получить максимальную отдачу от ваших рисунков.
Всегда полезно иметь широкий выбор инструментов для рисования. Карандаш отлично подходит для детальной прорисовки, но когда дело доходит до выразительных рисунков, я всегда беру угольную палочку! Вы предпочитаете рисовать карандашом или углем?
*****
Приглашенный художник / автор Миранда Ашенбреннер — прекрасный художник, специализирующийся на графитовых рисунках.Вы можете посетить ее блог, чтобы узнать больше о ее советах по рисованию и технике рисования. http://www.learntoart.com/
Спасибо, Миранда, за еще одну замечательную гостевую статью! ~ Лори
PS. Давайте встретимся в Твиттере, Фейсбуке и Гугле Плюс … а вот мой сайт, где можно посмотреть мои картины. ~ Лори
Вот еще несколько статей, которые могут вам понравиться:
6 советов по рисованию без стресса Советы по фотореалистичному рисованию 5 веб-сайтов, которые помогут вам рисовать
Советы по рисованию портретов цветным карандашом
Сегодня я хочу поделиться советами по рисованию портретов.Вот вопрос.
Мне бы хотелось дать несколько советов по технике портретной работы; оттенки кожи… глаза… губы .
Спасибо,
Линда
Линда задает хороший вопрос. К сожалению, каждый из приведенных ею примеров может стать началом серии сообщений. Очевидно, выходит за рамки этого поста!
Но я не занимаюсь портретами людей, поэтому я спросил хорошего друга и коллегу-художника Джона Миддика, как он ответит на вопрос Линды.
Вот ответ Джона.
Советы по рисованию портретов
Джон Миддик
Прежде всего, благодарю вас за интерес к рисованию портретов цветным карандашом. Это мой самый любимый предмет, и цветной карандаш поддается воспроизведению деталей, которые мы находим в портретной живописи.
Имейте в виду, что каждый из этих конкретных пунктов является довольно широким и может быть рассмотрен более подробно по отдельности.
Но есть несколько хороших общих рекомендаций, которые помогут направить вас в правильном направлении.
Оттенки кожи
Сначала поговорим о оттенках кожи. Мне нравится думать о телесных тонах в общем смысле, а затем позволять конкретному эталонному изображению и освещению на портрете более конкретно определять, какие цвета я использую. Тем не менее, есть несколько довольно стандартных «правил», которым я люблю следовать.
Я не поклонник общих цветов кожи или диаграмм. Вместо этого мне нравится разделять голову на несколько зон или областей.
Итак, двигаясь вниз по стене, эти 3 области :
Желтый для лба — от бровей до линии роста волос.
Красный (или розовый) для щек — эта область также включает уши, нос и глаза.
Серый или нейтральный цвет для рта — эта область включает подбородок, нижнюю половину щек, челюсть и шею. Но не включает губы.
Теперь вы можете подумать: «Я не вижу всех этих цветов в этих конкретных областях лица».
И да, я должен согласиться. Цвет кожи обычно не кричит об этих цветах. Они более тонкие, чем это.
Цвет кожи обычно представляет собой приглушенную вариацию желтого, красного, розового, коричневого, оранжевого, и список цветов можно продолжать и продолжать.
Мне нравится упрощать кожу человека и спрашивать, какой преобладающий оттенок (или местный цвет) я смотрю.
Образцы портретов
Эти три портретных рисунка имеют уникальный цвет кожи и прекрасно демонстрируют мою точку зрения.
«Алессандра» в основном имеет бледно-желтоватый цвет кожи.
«Ванесса» имеет преимущественно красный или розовый цвет кожи.
«Лекси» имеет очень бледно-розовый (почти белый) цвет кожи.
Обратите внимание на моем портрете Лекси, хотя ее кожа бледная, у нее все еще очень темно-красный цвет кожи внутри теней. Кожа, как и все, что мы рисуем, никогда не будет одного цвета. Области, где свет отражается от кожи, дают некоторую информацию о цвете кожи этого человека, но тени также описывают важную часть истории цвета.
Если бы мы увеличили масштаб и посмотрели еще ближе на все отдельные области лица, мы бы начали видеть три разные области, представленные описанными выше цветами.
Но давайте поговорим о некоторых практических советах и методах.
Сначала определите самые светлые цвета кожи и цветные карандаши, которые вы будете использовать, чтобы изобразить эти тона. В Lexie я использовал много розовой, белой и жженой охры 10%.
Затем определитесь с цветом кожи в тенях и отложите карандаши в сторону. На этом портрете я выбрал темную плоть и темный индиго, чтобы придать мне цвет, который я искал.
Наконец, выберите цвета для средних значений и полную насыщенность для каждой области лица.Например, для красного цвета в Lexie я в основном использовал Alizarin Crimson и Hibiscus Pink для красных участков щек, ушей и носа.
Очевидно, о оттенках кожи можно было бы написать гораздо больше. Просто будьте проще и наблюдайте за портретом перед вами. Вы поправитесь с практикой.
Глаза
Давайте поговорим о некоторых техниках рисования глаз.
Начните рисовать глаза, сначала увеличивая самые темные области.
Ресницы будут исключением из этого правила. Причина, по которой нужно подождать с нанесением ресниц, связана с размером ресниц и тем, что они переходят в более светлые участки кожи.
Ресницы в этом исследовании глаз крупным планом были одной из последних вещей, которые я рисовал.
Рисуя глаза, думайте о каждой отдельной текстуре и анатомическом элементе, который вы рисуете. Орбитальная структура глаза в целом представляет собой углубленную область лица. Видимая часть глазного яблока создает приподнятую область, в которую попадает больше света.
Пусть вас не пугает сложность глаз. Просто погрузитесь и начните рисовать их, когда начнете свой следующий портрет. Вы быстро научитесь рисовать глаза.
Губы
Кожа губ на самом деле является частью внутренней части рта, но они видны снаружи. Таким образом, они обычно кажутся более красными или розовыми, чем остальная часть лица.
Многие склонны рисовать губы более красными, чем они есть на самом деле. Лучше использовать большинство цветов кожи, которые вы уже использовали.Увеличьте количество розового и красного, которые использовались на остальной части лица, только немного в губах.
Избегайте резких линий розового или красного цвета, чтобы показать начало губ на рту, если только вы не рисуете помадой. Создайте мягкий край, чтобы было трудно сказать, где на самом деле начинаются губы.
Заштрихуйте верхнюю губу темнее нижней, а внешние углы должны быть самыми темными в целом.
Это мои основные советы по рисованию портретов
Можно сказать гораздо больше, и я призываю вас как можно больше изучать человеческое лицо и голову.Получайте удовольствие, пробуя свои силы в этом очень интересном предмете!
Оставайся начеку,
Джон Миддик
Эти пять шагов на самом деле хороши для любого объекта, от натюрморта до сложных пейзажей.
О Джоне Миддике
Джон — создатель и ведущий подкаста Sharpened Artist Podcast, еженедельного подкаста для художников, работающих с цветными карандашами.
Подкаст был создан в 2015 году, и Джон говорит, что его основная цель заключалась в поощрении коллег-художников.Он достигает этой цели, не только делясь советами и методами рисования, но и проводя интервью с другими художниками по цветному карандашу. Дать им шанс быть услышанными и воодушевленными.
Нравится:
Нравится Загрузка …
Связанные
Методы рисования карандашом | «8 простых шагов для рисования портрета» учит людей рисовать реалистичные карандашные портреты быстрее и проще — Vkool
техники рисования карандашом
8 простых шагов для рисования Книга портретов, разработанная Кристофером Сиа, знакомит людей с техникой рисования карандашом, советами, методами и подробными инструкциями, которые помогают им легко следовать.Это надежно?
Сиэтл, штат Вирджиния (PRWEB)
30 июля 2013 г.
8 Easy Step To Drawing A Portrait, созданный Кристофером Сиа, — это новая книга, в которой описаны техники рисования карандашом, советы, методы и подробные инструкции о том, как легко им следовать. После того, как Кристофер Сиа выпустил эту книгу, многие клиенты использовали ее, чтобы научиться рисовать реалистичный портрет карандашом быстрее и проще.Следовательно, сайт Vkool.com завершил полный обзор эффективности этой книги.
Полный обзор 8 простых шагов для рисования портрета на сайте Vkool.com показывает, что в этой книге люди шаг за шагом проходят через процесс открытия 8 простых шагов для рисования портретов карандашом без каких-либо дорогостоящих материалов для рисования. Эта книга разделена на 8 глав, и каждая глава охватывает различные уроки рисования, упражнения, советы и техники. В первой главе книга учит людей, как выбрать подходящее эталонное изображение, как выбрать подходящее эталонное изображение и как рисовать быстрее и с меньшим разочарованием.Во второй главе книга научит людей, как организовать положение, очертание и пропорции элементов. Люди также узнают, какие изображения нужно рисовать, советы по затенению, восемь иллюстраций, показывающих организацию элементов, и советы по их правильному расположению. В третьей главе люди узнают о рисовании глаз, штриховке и тенях. Эта глава содержит 34 подробных иллюстрации, демонстрирующих закрашивание глаз, способы прорисовки деталей бровей и глаз, а также советы по рисованию век, радужной оболочки, зрачков и ресниц.В других главах люди получат уроки по рисованию носа, рисунка рта, рисунка ушей, рисунка волос и рисунка лица.
Хай Нгуен с сайта Vkool.com говорит: «8 простых шагов к рисованию портрета» — это уникальная книга, которая дает людям продвинутые техники рисования и шаги по рисованию портретов своих друзей, членов семьи или знаменитостей. В книге также есть советы по прорисовке деталей лица, способы добавления теней на шее, способы прорисовки деталей волос и советы, как сделать волосы более реалистичными.Кроме того, в книге есть 42 пошаговых иллюстраций для закрашивания лица, 14 пошаговых иллюстраций для закрашивания ушей, 26 пошаговых иллюстраций для закрашивания волос и 20 пошаговых иллюстраций. иллюстрации для закрашивания рта и 9 пошаговых иллюстраций для закрашивания носа. Кроме того, заказывая эту книгу, люди получают некоторые бонусы, такие как книга «Мой секрет рисования карандашным портретом на затенении», книга «Примеры черт лица», книга «Образцы 30 справочных изображений», «Краткое справочное руководство». О человеческом теле »и другие бонусы.Более того, Christopher Sia предлагает полис возврата денег в течение 2 месяцев, если книга «8 простых шагов к рисованию портрета» не подойдет пользователям ».
Если люди хотят увидеть плюсы и минусы полного обзора 8 простых шагов к рисованию портрета, они могут посетить веб-сайт: http://vkool.com/pencil-drawing-techniques-with-8-easy-step-to -drawing-a-portrait /
Чтобы получить прямой доступ к 8 шагам простого рисования портрета, посетите официальный сайт.
______________ О сайте: Вкоол.com — это сайт, созданный Тони Нгуеном. Сайт предоставляет людям советы, способы, программы, методы и электронные книги по многим темам, включая бизнес, здоровье, развлечения и образ жизни. Люди могли отправлять свои отзывы Тони Нгуену о любых цифровых продуктах по электронной почте.
Поделиться статьей в социальных сетях или по электронной почте:
Считающийся одним из выдающихся мастеров рисования фигур в Америке, Дэниел Мейдман на протяжении нескольких десятилетий боролся с проблемами и возможностями рисования с натуры. Майдман был преподавателем на ежегодной выставке и выставке изобразительного искусства. (Присоединяйтесь к нам на следующем потрясающем мероприятии> Realism Live: A Global Virtual Art Conference .)
Тонированная бумага имеет три важных свойства: ценность, цвет и текстуру поверхности. Огромное разнообразие тонированной бумаги, доступной художнику, предлагает множество комбинаций этих свойств. Если вы начнете с тонированной бумаги, попробуйте пойти в магазин товаров для искусства и купить 10 или 20 разных листов. Нарисуйте на каждом из них и выясните, что работает для вас. Скорее всего, вы никогда не найдете идеальной комбинации — вы можете найти значение, которое вам понравится, но оно не будет иметь тот цвет, который вам нужен.Или вы можете найти идеальный цвет, но на бумаге этого цвета слишком много зубцов или слишком мало. Мне потребовалось много времени, чтобы найти подходящие мне документы. Я все еще время от времени открываю для себя новые. Ищите бумагу, которая освобождает вас от работы, которую вы хотите делать.
Весь мой опыт рисования — это открытые семинары по рисованию.Если вы когда-нибудь ходили туда, вы поймете: время не на вашей стороне. Эта поза продлится пять минут, десять, двадцать, какой бы длины она ни была, но потом все кончено. Неважно, удачливы ли вы или вдохновлены начать что-то грандиозное. Поза ушла. Когда я начинал, я провел несколько лет, играя с различными комбинациями носителей, прежде чем открыл великий и очевидный секрет тонированной бумаги: она экономит время. Как? Давая вам средний тон. Вся та кропотливая работа, которую вы выполняете над белой бумагой, разрабатывая прекрасные промежуточные значения, обеспечивается самой бумагой.Тонированная бумага упрощает задачу создания светлых и темных участков.
Это не относится ко всем чертежникам. Предварительные отметки — это те свободные линии, которые вы проводите, когда находите фигуры на своем рисунке. Некоторым художникам нравится выдвигать на первый план доказательства этого поиска: Матисс и да Винчи делают. Но если это не является частью вашей эстетики, тонированная бумага позволяет вам следовать естественному процессу создания предварительных отметок, не заставляя вас отображать их в готовом изделии.Вы, естественно, слегка нажимаете, когда делаете эти незавершенные отметки, создавая соответственно более бледную линию. На тонированной бумаге эта линия практически невидима, если вы ее не ищите. Таким образом, вы можете искать его по мере разработки своего рисунка, будучи уверенным, что зритель, который наслаждается вашим рисунком из-за эстетики, а не изучает его для процесса, не будет вынужден использовать эти линии на своем опыте.
Это та область, где тонированная бумага действительно усложняет вашу жизнь. На белой бумаге любая отметка — это заявление. На тонированной бумаге, как мы только что обсуждали, слабые отметины обычно невидимы или нечеткие. Вам нужно будет действительно подчеркнуть свои темные тона, чтобы придать им силу и динамизм. С годами я сменил карандаши с HB на 2B на 3B, поскольку работал над более полной проработкой теневых областей. Если в вашей работе используются темные тона, вам нужно будет разработать стратегию их выполнения на тонированной бумаге, которая отличается от стратегии, которую вы используете на сравнительно более щадящей белой бумаге.
Насколько я понимаю, это настоящее эстетическое преимущество тонированной бумаги. Поскольку глаз понимает, что значение по умолчанию для белой бумаги — это белый цвет, трудно делать рисунки на белой бумаге, где свет приобретает самостоятельную жизнеспособность. Свет появляется неохотно по мере того, как нарастает окружающая тьма. На тонированной бумаге, напротив, свет — это отклонение от естественной ценности бумаги, и поэтому зритель подсознательно понимает его как активное эстетическое явление.При рисовании на тонированной бумаге есть свечение огней, которое уникально для этого материала. Вместо того, чтобы убирать свет, как вы это делаете на белой бумаге, вы создаете свет.