— Страница 449

Олень рисунок карандашом в лесу: D0 be d0 bb d0 b5 d0 bd d1 8c d0 b2 d0 bb d0 b5 d1 81 d1 83 картинки, стоковые фото D0 be d0 bb d0 b5 d0 bd d1 8c d0 b2 d0 bb d0 b5 d1 81 d1 83

Рисунок косули в лесу карандашом. Рисуем оленя

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать просто и легко оленя поэтапно карандашом. Этот урок подойдет и для детей от 7 лет. Это будет хорошенький олень, который живет с Санта Клаусом и обычно он их запрягает в количестве восьми, чтоб развозить подарки детишкам. У нашего вместо оленей были всегда , это связано с местом обитания.

Сначала проведите линию лба и носа, потом закругляем и рисуем нижнюю часть головы. Далее нос и глаз будет у нас в форме кружочка.

Нарисуйте ухо и рог у оленя, затем чуть левее повторяем форму рога (рисуем второй рог) и чуть левее форму уха(рисуем второе ухо). Дальше мы рисуем ротик и шею.

Нарисуйте тело оленя, это что-то типа прямоугольника с закругленными углами.

Рисуем переднюю и заднюю ногу. Передняя нога прямая, находится немного правее от края низа. Одна часть задней ноги рисуется как дуга, а вторая часть справа — сверху небольшой изгиб, а потом прямо.

Теперь нарисуйте вторую переднюю и вторую заднюю ноги по такому же принципу, они чуть меньше предыдущих, т.к. находятся дальше от нас чуть-чуть из-за перспективы.

Закрасьте копытца, дорисуйте с правой стороны выше копыт отростки, которые выпирают(помечены красной стрелочкой), потом дополнительные характерные линии на теле(это от суставов ног,тоже помечены красным) и живот. А также колена на передних ногах.

Стираем ненужные линии и дорисовываем хвостик. Рисунок оленя готов, надеюсь сложно не было.

Так как скоро Новый год, мы можем нарисовать на голове шапку с бубоном и шарфик на шее.

Так же есть уроки, как нарисовать .

Рисунок оленя выполним цветными карандашами STABILO Trio на обычной бумаге для рисования.

Карандаши трехгранной формы особенно удобны для детской руки, поэтому ребенок может долго рисовать без усталости.

Благодаря большой поверхности зоны обхвата они снижают мышечное напряжение при рисовании и прививают ребенку навык правильно держать пишущий инструмент.

Для выполнения рисунка оленя используем простой карандаш средней твердости (HB), цветные карандаши STABILO Swano, бумагу для рисования. Рисунок выполняем поэтапно, начиная с рисунка схемы, далее прорисовываем части туловища, детали головы, ноги, хвост.

На листе бумаги рисуем большой овал — туловище.

С левой стороны овала вверх проводим прямую линию направления шеи.

На ней рисуем небольшой овал головы.

Справа в большом овале рисуем окружность — это задняя часть туловища.

В овале головы рисуем ухо и прямоугольник мордочки.

Добавляем линии толщины шеи. Под туловищем дорисовываем линии пар ног с копытцами.

Крутой дугой с ответвлениями рисуем рога. Намечаем хвост.

Добавляем глаза и нос в мордочке. Прорисовываем ушко и изгиб «манишки» на шее. Стираем ластиком линии схемы.

Линиями прорисовываем толщину передних ног и копытца.

Стираем ластиком вспомогательные линии схемы.

Прорисовываем брюшко и задние ноги. Сзади рисуем маленький хвост.

Намечаем линии перехода окраса шерсти под брюшком и под хвостиком.

Карандашом оранжевого цвета заполняем штрихами рисунок в области туловища, ног и хвоста.

Усиливаем насыщенность тона ближе к краю по контуру: заштриховываем карандашом светло коричневого цвета. Штрихи делаем короткими. Представьте, что расчесываете оленя. Движения карандаша по бумаге повторяют движение расчески — щетки Направление штриха идет от головы к хвосту. Не забудьте оставить белые пятнышки на боках и спинке, белые области под брюшком и под хвостиком.

Выявляем объем туловища, уплотняя штриховку к краю туловища и под брюшком.

Серым карандашом закрашиваем рога и копытца.

Тёмно-коричневым карандашом прорисовываем голову оленя.Черным карандашом рисуем зрачки глаз, нос, копытца. Ластиком высветляем область вокруг глаз и носа, «манишку» и остальные светлые части проходим по контуру карандашом охристого цвета.

Олени — верные спутники Санта-Клауса. Именно на них едет Дед Мороз, когда приходит время развозить подарки. Оленя можно нарисовать несколькими способами. Достаточно знать, как нарисовать новогоднего оленя, тогда вы сможете изобразить величественное животное полностью или только его голову.

Портрет рогатого

Полученные знания помогут изобразить не только новогоднего, но и обычного рогача на фоне водопоя, зеленой травы. Перед тем как нарисовать оленя полностью, лучше потренироваться и изобразить только голову животного.

Нарисуйте на листе бумаги пунктирными линиями небольшую окружность. Такими же черточками обозначьте горизонтальный полукруг в верхней части окружности. Как это сделать, показано на фото.

Теперь вам будет проще изобразить мордочку животного. Ее вы нарисуете внутри круга. Олень стоит в профиль, поэтому виден только один его глаз. Расположите его над недавно созданным горизонтальным полукругом.

Оба уха оленя видны. Расположите их симметрично относительно друг друга, правое — чуть ниже левого. Нос у животного вытянутый, на его кончике нарисуйте пятачок. Ниже расположите небольшой полукруглый рот. На макушке нарисуйте два рога парнокопытного, пока они будут такими. Сотрите вспомогательные линии и поговорим о том, как нарисовать оленя дальше.

Заканчиваем портрет

Нарисуйте с правой стороны мордочки грациозную шею животного, с левой — она плавно переходит в горизонтально расположенное тело. Придайте глазам миндалевидную форму, но они сужаются не к внешнему, а к внутреннему углу глаза.

Рога нужно сделать объемными. Для этого нарисуйте по несколько ответвлений, пусть их будет по пять с каждой стороны. Возьмите в руку мягкий карандаш. Не нажимая на него, нанесите штрихи на фон сзади животного. Таким же образом придайте фактуру самому оленю. Разделите каждое ухо одной продольной чертой. При помощи штрихов придайте объём этим частям головы животного, как это показано на фотографии. Таким же образом поступите с рогами, телом, мордочкой. Нос, глаза сделайте черными.

После того как вы освоите этот способ изображения, можно поведать о том, как нарисовать оленя целиком.

Обозначаем пропорции животного на полотне

Начинаем рисовать героя этой картины со схематичного изображение головы. Начертите небольшой круг в левой части листа, разделите его вертикальной линией надвое. В центре круга начертите два параллельных горизонтальных отрезка на небольшом расстоянии друг от друга.

Внутри них симметрично расположите глаза, они у оленя широко посаженные. Изобразите уши животного так, как показано на фотографии. Рядом с ними расположите рога, пока их роль выполняют две полукруглые линии. Нарисуйте вытянутую мордочку оленя ниже круга-головы. Теперь можно приступать к телу.

В этом тоже поможет геометрическая фигура круг, но этот больше того, который помогал схематично изображать голову. Соедините морду и большой круг двумя изогнутыми линиями — верхней и нижней, расположенными почти параллельно.

Объясняя, как нарисовать оленя поэтапно карандашом, можно ещё раз напомнить, что делать это лучше, начиная со схемы. Тогда пропорции тела будут соблюдены.

Делаем рога ветвистыми, а тело — объемным

Снова вернемся к верхней части рисунка. Нижняя часть рогов повторяет очертание изогнутой линии, которую вы нарисовали около ушей в начале. На их верхней части отчётливо видны ответвления, пусть их будет 4. На мордочке у оленя красуется небольшой нос, а под ним находится полукруглый рот. После того как вы изобразите эти детали лица, можно изучить, как нарисовать оленя дальше.

Тело животного узкое в районе шеи и объемное около таза. Наверху большого круга, который отвечает именно за этот участок тела, нарисуйте небольшие неровности. Благодаря этому стали чуть видны бедренные кости животного, которые слегка перекатываются, когда парнокопытное ходит.

Нарисуйте оленю хвост. Он у него не очень большой и умеренно пышный. Изобразите его зигзагообразными черточками. Живот, при помощи округлой линии, сделайте умеренно выпуклым. Придайте шее животного большую реалистичность. На ее передней части нарисуйте манишку. Когда вы будете покрывать слабыми карандашными штрихами тело животного, ее оставьте белой.

Теперь о том, как нарисовать оленя карандашом дальше.

Обозначаем ноги и делаем парнокопытного ещё более реалистичным

Как видно на фото, верхняя часть ног животного расположена посередине боковых частей его тела. Здесь они более широкие, далее сужаются. Нарисуйте бедренную часть ног довольно объемной. Средняя и нижняя детали передних ног уже. Эти фрагменты вы создадите при помощи почти параллельных отрезков. Но если бы вы продлили их вниз, через некоторое время они бы пересеклись. Поэтому к копытам чуть сузьте стройные ноги животного. На задних — отчетливо видны колени, но если сравнивать их с человеческими, у оленей они выгибаются в обратную сторону. Покажите это на рисунке.

Рассказывая о том, как нарисовать оленя поэтапно карандашом, можно обрадовать художников тем, что творческий процесс близится к завершению. Ведь осталось стереть уже ненужные вспомогательные линии и при помощи штрихов придать образу животного законченный вид.

Завершаем шедевр

После того как вы стерли ластиком уже ненужные черточки, нужно заштриховать тело, голову, ноги животного, оставляя светлыми его живот, манишку и внутреннюю часть ушей. Вы можете раскрасить животное, чтобы оно стало светло-коричневого цвета и нарисовать поодаль зимний либо летний пейзаж.

Вот как нарисовать оленя поэтапно — сначала вы создаете схему животного при помощи различных линий и геометрических фигур. Затем обрисовываете их, стираете и придаете рисунку завершенный вид при помощи штрихов простого карандаша или красок.

Самые умные из представителей гомо сапиенсов говорят, что олень — слово крайне оскорбительное. Так как животное с рогами, да еще и не очень умное. Но я хочу поспорить. В геральдике, например, олень является символом мужского благородства. А вспомните няшку Бэмби. Вывод: олени бывают разные:

Те, что встречаются в лесу и в мультфильмах – благородные няшки;
Те, что встречаются на улицах города – упертые идиоты.

А еще бывает вот что… Съедобный олень: * Пельмени. Пельмени с оленьим мясом – это круто. Частенько оленина в этих пельменях по составу не отличается от сои. Но ароматизаторы не дадут вам это распознать. Так что придется попыхтеть, чтобы раздобыть пельмешки с настоящей олениной. * Копальхен. Его едят ненцы и чукчи. Штука эта готовится из гнилого мяса крупного, жирного оленя. Для большинства не съедобна, так как содержит трупный яд. Ну, а ненцам и чукчам не привыкать к тухлятине, они с детства ее трескают. Несъедобный олень:

Много где используют картинки и скульптуры с этим животным. Так он достойный: большой, сильный, красивый, благородный и т.д.
Поэтому оленя мы можем увидеть на гербах: Нижнего Новгорода, Ростова, Гродно, Одинцово, Сарваш и других.
На гербе Варкуты тоже олень. Кстати, тот самый северный. Олень изображен в изящном прыжке. Имеет место быть мысль, что прыжок – это символ желаний и стремлений жителей города, которых все чаще посещает мысль рвать когти из города и как можно скорее.
При въезде в Магадан можно увидеть скульптуру: двух оленей. Говорят, что это некое предупреждение о том, что к жителям города требуется особое отношение.

Ладно, шутки в сторону, пора приниматься за дело!

Шаг первый В центре листа изобразим пару окружностей. Чуть повыше них – голову. Тоже окружность, но поменьше. От нее вверх намети рога. Шаг второй Соединим две окружности линиями, чтобы получить туловище. Нарисуем шею животного. К голове подрисуем маленькие торчащие ушки. И добавим стройные ноги. Шаг третий Покажем кругленькую мордочку, а на ней носик. Нарисуем глазки нашему оленю. Теперь маленький хвостик. А на голове рога: извилистые- извилистые. А на ногах – копытца. Шаг четвертый Сотрем все лишние линии, обведем контур… Шаг пятый Теперь штрихуем. Рога – потемнее. Сам олень – посветлее. А линии штриховки – по росту шерсти. Ну вот и все! Получилось у вас? Напишите в комментах А также рекомендую узнать.

Олень — один из символов Нового года. Изображения этого животного встречаются на поздравительных открытках, украшениях для окон. Особенного праздничного аромата они приобретают, если сделаны собственноручно. Узнаем, как поэтапно нарисовать оленя на Новый 2019 год.

На большинстве поздравительных открытках животное бежит и тащит за собой упряжь. Сделать такие картинки достаточно просто. Потренируйтесь рисовать одно животное, а потом можно сделать и целое стадо. Мастер-класс подробный, поэтому трудностей возникнуть не должно.

Как нарисовать бегущего оленя

Острым карандашом рисуем два овала. Большой — для плеч, поменьше — для головы. Соединяем изогнутой линией.
Рядом с овалом для плеч рисуем два круга так, чтобы они слегка перекрывали друг друга. Так мы очерчиваем размеры будущего рисунка.
Обводим фигуры по контуру, формируя туловище. Все линии должны быть плавными, без острых углов.
Схематично отрезками и небольшими кругами намечаем ноги. Так как нам требуется, чтобы олень «бежал», одну конечность рисуем согнутой в колене и слегка приподнятой от земли. Копыто должно смотреть вверх и одновременно влево.
Придаем ногам объем. Помогут в этом контуры. Добавляем пушистый хвост, меховое жабо на груди шее.
Намечаем основу рогов. Затем придаем объем. Прорисовываем контур глаза, уха.
Осторожно удаляем все вспомогательные линии.
Все контуры выделяем ярче, добавляем морде выразительности. Прорисовываем шерсть.

Раскрашиваем животное. Изменяя интенсивность нажатия, показываем переходы оттенков и цвета.

Как нарисовать оленя карандашом для начинающих

Людям, которые только начали осваивать азы художественного искусства, полезно знать, при помощи чего можно правильно, точно передать все анатомические особенности и пропорции туловища животного. Подробный мастер-класс демонстрирует, как поэтапно рисовать оленя на Новый год.

Как нарисовать оленя карандашом

На листе бумаги рисуем два овала — большой и поменьше Это будущие плечи и голова, соответственно. Соединяем линиями так, чтобы сформировать шею.
Нарисуем еще один небольшой круг рядом с большим. Лучше, если они буду слегка наезжать друг на друга.
Рисуем хвост, он чем-то схож с отрезком заточенного карандаша.
Из овалов вытянутой формы, прямоугольников формируем ноги будущего оленя. На фото пошагово показано как это должно выглядеть.
Схематически изображаем ушки и очерчиваем место, где предположительно размести рога.
Плавными линиями соединяем фигуры для туловища, ног. Формируем мордочку, рога.
При помощи ластика убираем лишнее. Можно взять образец-изображение, это поможет понять, в правильном ли направлении двигаемся.
Показываем мех на груди, шее, животе. Добавляем на мордочке глаз (второй скрыт от зрителя), рот и нос.

Если результат устраивает начинающего художника, можно приступать к раскрашиванию. Используем краски, карандаши, фломастеры.

Как нарисовать лесного канадского оленя

Зима в Канаде достаточно суровая. Чтобы выжить в таких условиях, животному следует иметь пушистую и толстую шерсть. Широкие копыта исключают вероятность проваливания в снег. Зная это, начинающий художник поймет, как поэтапно нарисовать оленя на Новый год простым карандашом.

Как нарисовать лесного канадского оленя

На листе бумаги рисуем прямоугольник-тело. Слева от него — две параллельные наклонные линии, это шея.
Дальше — круг для головы, вытянутый прямоугольник — морда. Дорисовываем контуры рта, глаза, ушей, носа.
Изогнутыми, даже слегка небрежными линиями намечаем линию рогов. Их высота должна быть больше, чем длина туловища.
Легко проходим по линиям, слегка сглаживаем их, чтобы они выглядели более плавными. Добавляем ноги, хвост. Намечаем линию копыт, помня, что они должны быть массивными.
При помощи гелевой ручки очерчиваем те, контуры, которые нужны. Остальное удаляем ластиком.

Вокруг можно нарисовать соответствующий пейзаж. Так начинающий художник получит полноценную картину.

Рисуем мультяшного оленя поэтапно

Если родители хотят нарисовать для детей на Новый год оленя, очень похожего на многочисленных героев мультфильмов про Рождество и Новый год, предлагается еще один мастер-класс. Малышам, которые еще недостаточно хорошо владеет карандашом, будет интересно за волшебством на бумаги.

Как нарисовать мордочку оленя

В центральной части листа рисуем большой овал. Только не ровно, а слегка под наклоном.
Чуть выше рисуем круг — голова оленя.
Соединяем две фигуры плавными изгибами и получаем заготовку шеи.
Рисуем две ноги, которые ближе всего к зрителю.
Придаем линиям тела, конечностей природного изгиба и убираем лишние контуры, чтобы они не мешали.
Рисуем еще две ноги. Проводим линию копыт.
Придаем оленю выражения мордочки Бэмби. Здесь фантазия художника не ограничена, главное, чтобы получилось по-доброму.
Уши оленя чем-то напоминают цветочные лепестки с заостренным кончиком. Такими их и рисуем. Внутри каждого прорисовываем еще одно, что придаст объема и натуральности.
Добавляем небольшие рога. Олень еще молодой, поэтому эта деталь у него не имеет больших размеров.
Рисуем короткий хвост, очень добрые и большие глазки. На зрачках обязательно делаем белые точки.

Вот так легко и очень красиво нарисовать оленя, которого малыш наверняка увидит в рождественских мультфильмах.

Нарисовать оленя поэтапно легкие схемы. Олень — картинки и фото для детей, интересные факты

Олень — это символ осени, время, когда робкие самцы этого вида превращаются в настоящих королей леса с короной из рогов на голове. Одним из самых могущественных видов является красный олень. Он не такой большой, как лось, но не менее величественный. На этом уроке вы узнаете, как нарисовать оленя карандашом поэтапно.

Обозначаем пропорции

Основная проблема в рисовании реальных вещей — риск не соблюсти пропорции. Для этого делают наброски в виде фигур, обозначающих части тела, по которым ориентируются в дальнейшем. Как нарисовать оленя, согласно пропорциям?

Как нарисовать ноги оленя

Как только вы нарисовали эскиз, посмотрите на него внимательно, соблюдены ли пропорции? Если нет, это последний шанс их исправить. Дальше вы узнаете, как поэтапно нарисовать оленю ноги. Обратного пути уже не будет.

Как нарисовать голову оленя

Приступим к верхней части:

Рисуем рога оленя

А теперь самое сложное:

Последние штрихи

Добавляем слои в гриву и характерный горб, т. к. позвоночник оленя находится выше лопаток.

Финишные линии, позволяющие шее естественно расти из туловища нашего оленя.

Обводим торс оленя, не делайте резких линий — наш зверь грациозный и гибкий.

Пришло время добавить деталей. Рисуем морду, шерсть и глаза, «оживляем» нашего оленя.

Добавляем шерсть на шее, туловище и ногах. Прорисовываем каждую деталь — наш олень должен быть живым.

На финальном этапе стираем наброски и линии, раскрашиваем или заштриховываем шерсть оленя.

В завершении интересные факты об оленях:

Вы узнали много нового об оленях и даже научились рисовать красного оленя. Это ведь совсем несложно. Развивайте свои творческие навыки. Это поможет вам в достижении любой цели.

Картинки для детей с оленями помогут малышам узнать больше об этих благородных животных, окунут их в природную красоту леса и сказочный мир Севера. Им предстоит узнать много интересных фактов, угадать оленей – героев их любимых мультиков, выучить веселые стишки. Рисунок оленя карандашом получится у малышей легко, если они воспользуются одной из поэтапных схем.

Картинки оленя для малышей, интересные факты

Олени – это парнокопытные млекопитающие. Всего семейство оленьих объединяет 51 вид.

Самыми известными из которых являются северный олень и благородный олень. Картинки для детей на прозрачном фоне наглядно демонстрируют отличия между ними.

Живут олени в Евразии и Америке, изредка встречаются на севере Африки. Средняя высота животных – 1 — 1,5 м, средняя масса их тела — 100 – 200 кг. Питаются они различными частями растений – корой, стеблями, листьями, почками. Дети знают, что олени не прочь полакомиться мхом и ягелем.

Прикольные и смешные фото. Оленята для детей

Фото для детей с оленями в живой природе помогут узнать об образе жизни и повадках этих животных. Интересный факт – у самки оленя, обычно, рождается лишь один олененок. Реже из два или три. Смешные малыши кажутся неловкими на своих тонких ножках. Удивительно, но они начинают стоять и ходить уже в первые минуты жизни. Мамочки – олени трепетно относятся к своим малышам и опекают их до тех пор, пока им не исполнится полгода.

Оленьи рога — символ мощи. Они – грозное оружие, при помощи которого самцы устраивают кровопролитные бои. Трудно поверить, но олени очень жестокие, во время сражений они не знают пощады и наносят друг другу серьезные увечья.

На картинках для детей с оленями в лесу можно увидеть, что живут эти животные стадами. Иначе никак, ведь в природе у рогатых очень много естественных врагов. Часто они становятся жертвами рысей, волков и медведей.

Спастись о них не помогают даже ветвистые рога. С ними прикольные оленята не рождаются. Рога растут у животных постепенно. Сначала они покрыты тонкой бархатистой кожицей, но со временем огрубевают и облазят до кости. Ребенку будет интересно узнать, что форма, размер и количество веточек у всех оленей разные.
Периодически старые рога у животных опадают, на их месте тут же начинают расти новые.

Олень зимой, олени Деда Мороза

Для оленя марал (благородного оленя) зима – настоящее испытание. Ему тяжело передвигаться в снегу, трудно искать под ним пищу. А вот карибу (северный олень) зимой чувствует себя прекрасно. На картинке ребенок может рассмотреть, что шерсть у него гуще, а ноги – мощнее.

Северный олень для детей, в первую очередь, ассоциируется с Санта Клаусом. Если Дед Мороз ходит пешком или ездит на санях, запряженных тройкой лошадей, у Санта Клауса транспортное средство, на котором действительно передвигаются в Лапландии – оленья упряжка.

Причем оленей Санты сразу семь, у каждого из них есть свое имя: Болван, Гарцующий, Злобный, Комета, Купидон, Молниеносный, Потрясающий, Рудольф и Танцор.

Хотя у питомцев Санты мужские имена, на картинке изображены самки. Дело в том, что самцы карибу в декабре сбрасывают рога.

Нарисованные прикольные картинки: рисунки оленя карандашом

Прежде чем начать учиться, как нарисовать карандашом марала или карибу, ребенок может посмотреть разные по стилю изображения нарисованных оленей. Картинки как и фото, демонстрируют жизнь животных в природной среде (рисунки оленей карандашом и красками) и их сказочное воплощение (мультяшные и маленькие рождественские олени).

Картинки мультяшных оленей. Угадай мультик по картинке

Мультики для детей про оленей очень добрые, но иногда грустные. Мультяшный олень, как и его прототип в природе, символизирует хрупкую красоту, благородство и грацию. Одновременно с этим, он находчивый и жизнерадостный. Мультяшные олени Санта-Клауса иди Деда Мороза больше всего нравятся детям, которые верят в чудо и ждут его в каждый Новый год. Для малышей, которые не успели пересмотреть все мультфильмы про этих животных, фото мультяшных оленей дополнены ответами.

Как нарисовать оленя карандашом поэтапно: для детей и начинающих

Спросить у родителей, как нарисовать оленей, карандашом ребенок может не только после визита в зоопарк. На подобное творчество также вдохновляет просмотр мультика «Бэмби» или ожидание Нового Года. Схемы поэтапно позволят малышу понять, как нарисовать голову оленя и животное во весь рост, реалистичного и мультяшного.

Картинки и видео оленей для детей детского сада и младшей школы

К сожалению, оленей в дикой природе становится все меньше. В зоопарке же дети могут не только увидеть этих животных, то также погладить и покормить. Набравшись впечатлений, они с удовольствием выучат стихи об оленях или нарисуют картинку карандашом или фломастерами.

Короткие стишки об оленях

Агния Барто посвятила грациозному оленю милый стишок, который очень нравится детям и очень легко ими запоминается.

Загадки про оленей можно задавать малышам в рамках конкурса на детских праздниках.

У молодого оленя рожки покрыты нежными волоскам. Действительно, кажется, что они бархатные.

Видео про оленей для детей

Видео для детей про оленей будет полезным для их общего развития. В нем много интересных фактов.

Сказка «Серебряное копытце» воспитывает положительные личностные качества уже у многих поколений ребят.

Готовы стать художником и обучать этому своих детишек? Тогда читайте, как нарисовать оленя карандашом поэтапно для детей. Это проще, чем кажется, а маленький собственноручный шедевр вас так обрадует, что вы продолжите это увлекательное занятие.

Нарисовать оленя также просто, как и лошадь. Достаточно только немного увеличить габариты, дорисовать рога и сделать немного более длинной шею. В остальном отличий больше никаких. Поехали.

Основа

Начнем с основных (базовых) линий. Убедитесь, что ваш карандаш заточен и приступаем. В самом центре рабочего пространства нарисуйте два почти равных круга. Правый круг (тот, что будет служить передней частью туловища) можно сделать чуть-чуть поменьше, но это не принципиально.

Не переживайте, что круги получаются неидеально ровными. Это и не нужно. Делайте линии тонкими, полупрозрачными, так как они послужат только опорными точками. Кружок для головы должен быть в два раза меньше кругов для туловища. Разместите кружок так, чтобы он стоял по диагонали к передней окружности торса.

Когда наметки торса и головы сделаны, обозначьте его ноги. Сначала тонкими линиями нарисуйте положение ног, например, одна из задних может быть слегка выдвинута вперед. Сами по себе ноги должны быть полусогнутыми, что более естественно для этого животного.

Колени можно обозначить маленькими кружочками. Это своеобразные шарниры, которые покажут, в каком месте сгибаются у оленя ноги. Копыта можно сразу прорисовать, в них не будет много деталей, главное – сделать их смотрящими в сторону головы.

Контуры

Теперь рисуем контуры. Не давите на карандаш, делайте легкие движения, так как придется исправлять недочеты. Животик сделайте немного выпуклым, шея должна быть массивной, а ноги тощими. От копыт до колена в ноге оленя нет развитых мышц, они должны получиться тонкими, как палки. А от колена к туловищу бедра должны быть массивными и расширенными ближе к туловищу.

Ориентируясь на образец, добейтесь сходства с исходником.

Голова

Теперь займемся прорисовкой головы. По задумке олень смотрит прямо на нас. Глазки должны быть расположены по бокам, что свойственно всем нехищным животным. Мысленно нарисуйте треугольник на морде животного, где глаза служат основанием, а будущий носик будет третьим углом треугольника, смотрящим вниз.

Сразу под носиком сделайте небольшую полоску, так вы обозначите рот.

Ушки должны быть овальной формы, слегка суженными на концах. Их расположение – сразу за глазами. Длина уха – чуть меньше диаметра головы.

Прорисуйте линии будущих рогов. Сделайте по три наметки с каждой стороны. Кстати, если вы решитесь в будущем нарисовать самку оленя, то у нее рогов не будет.

Рога

Прорисовываем рога животного. Вокруг каждой наметки сделайте утолщение. Чем ближе к основанию головы, тем рога массивнее. На кончиках они в толщине самые тонкие. Можно попробовать сделать небольшие ответвления.

Не перегружайте рога дополнительными элементами и старайтесь прорисовывать детали параллельно, сначала на одной стороне, потом – на другой. Так вам будет проще сохранить симметрию.

Штриховка

Если вы планируете в дальнейшем раскрашивать оленя, то на этом этапе не нужно делать слишком много деталей. Обозначьте тени на стороне рогов, отдельные элементы на мордочке животного (более детальный нос, глазки).

Определитесь, с какой стороны падает свет и затемните темные участки.

Исходные линии, если они слишком отвлекают внимание, можно стереть.

Раскраска

Поскольку это детский рисунок, оленя нужно раскрасить.

Подберите все оттенки коричневого, добавив черный и белый. Носик, ушки и глазки должны быть почти черными. Грудка оленя почти всегда белая с небольшими тенями, а само туловище – светло-коричневое.

Теперь вы знаете, как нарисовать оленя карандашом поэтапно для детей. Пробуйте и не переживайте, если не получится с первого раза. Немного тренировок и все выйдет прекрасно.

Сейчас у нас проходит урок поэтапного рисования оленя при помощи карандаша. Вы все знаете, что олень — это лесное животное. Может он встречаться и в северных широтах, в районе тундры и тайги, где более холодный климат. Также водится олень в лесах средней полосы России и других стран. Это красивое благородное животное. Питается только растительной пищей. Самец носит красивые раскидистые рога. У самочки рогов нет. Некоторые народности используют оленей в качестве транспорта для перевозки грузов. Ну что ж, давайте приступим уже к уроку.

Этап 1. Рисуем вначале вспомогательные линии для будущей фигуры оленя. Одну прямую линию чертим примерно посередине нашего листа бумаги горизонтально. Затем в верхней части чуть наискось к средней прямой проводим еще одну линию. А потом внизу еще одну, параллельную средней прямой. Между этими линиями наметим некоторые сигнальные линии будущего оленя. Кривая — туловище, от которого отходят линии ног животного.

Этап 2. Под верхней прямой проведем кривую линию — это верхняя часть туловища оленя. Делаем ее с двумя вогнутыми частями и выпуклостями между ними.

Этап 3. Оформляем подбородок оленя, от которого идет линия вниз к брюшной части. Показываем эту линию зигзагообразными чертами, имитируя шерстяной покров. Сзади от линии спины также делаем линию зада оленя.

Этап 4. Нарисуем голову животного. Прежде всего необходимо еще раз обвести его морду. Вытянутая передняя часть головы оканчивается небольшими ноздрями (здесь видна только одна — с боку). Внизу морды дугообразная черта — рот. Чуть выше рисуем вытянутый крупный глаз и над ним дальше к спине острое торчащее ушко.

Этап 5. Вдоль вспомогательных линий мы рисуем конечности животного. Это передние и задние ноги. Верхние их части немного расширены, сужаются они к коленному суставу и тонкие внизу. Оканчиваются ноги оленя копытами. Внимательно смотрите за нашими линиями и переносите их к себе на рисунок. Между ногами рисуем брюхо животного, также зигзагообразными чертами, чтоб было похоже на шерсть.

Этап 6. Здесь мы дорисовываем конечности (те, что на заднем плане, как бы дальше от нас). На голове оленя рисуем большие красивые ветвистые рога. Это самец и рога явялются его истинным украшением. Они ветвистые и длина их довольно большая. Доходят примерно до середины спины. Здесь мы рисуем рог, который ближе к нам, на переднем плане.

Этап 7. Теперь рисуем второй рог из пары так же, как и первый. Он находится позади первого рога.

Этап 8. Добавим немного черт в облик животного: на задней части, конечностях и копытцах.

Этап 9. Теперь штрихами показываем мышцы на теле животного, изображаем его мускулы.

Этап 10. Все лишние набросочные линии удаляем к этому этапу, вот так должен выглядеть олень в черно-белом варианте.

Олени — очень красивые животные. Их главное отличительно качество – рога. Нарисовать такое животное можно с эскиза или наброска. Лучше всего для рисования подобрать фотографии оленей из интернета, что легко и просто сделать даже ребенку. Таким образом можно внешне просмотреть пропорции туловища, длину ног, красоту и внешний вид рогов. Также немаловажный фактор при поэтапном рисовании оленя – окрас шерсти. Правильные тона составят прекрасную композицию и придадут натуральный оттенок шерсти животного.

Необходимые материалы:

цветные карандаши желтого, оранжевого, коричневого тона;
обычный карандаш;
маркер черного цвета;
ластик.

Этапы рисования:

1. Обозначим туловище оленя овалом. С правой стороны фигура будет более широкая, чем с левой. Это для того, чтобы с левого бока был хвостик.

2. Дорисуем с правой стороны шею и голову в виде небольшого овала. Шея будет достаточно широкой, а голова – маленькой и утонченной.

3. К туловищу нарисуем внизу ноги. Они будут длинными и иметь разную форму. Рисуем их в виде простых линий. Длина каждой ноги должна быть одинаковой. Поэтому для простоты нарисуем вначале основание для ног, отступив от туловища достаточно много расстояния. И уж потом прорисовывать передние и задние ноги оленя.

4. Прорисовываем ноги и голову оленя более детально.

5. Убираем лишние детали. Нарисуем на голове уши и схематически обозначим рог.

6. Детально прорисовываем шикарные рога оленя. Утолщаем каждую линию. Добавим и нос.

7. Пройдемся по всему рисунку. Уберем все ненужные линии. Нарисуем более подробно ноги оленя.

8. Теперь можно обвести по контурам весь рисунок животного. Прорисовать им мелкие детали, поверхность и тени внизу.

9. Наносим желтый цвет по всему рисунку. Оставляем нетронутыми место на животике и на шее.

11. Добавим штрихи коричневым карандашом. Они придадут рисунку объемность.

12. Рисунок новогоднего оленя с ветвистыми рогами готов.

Поэтапный рисунок зверей в лесу карандашом для 1-4 класса

Поэтапный рисунок зверей в лесу карандашом 1-4 класс — где найти?

Поэтапный рисунок леса с животными карандашом 1-4 класс — где найти?

Поэтапный рисунок зайца в лесу карандашом 1-4 класс — где найти?

Поэтапный рисунок лося в лесу карандашом 1-4 класс — где найти?

Поэтапный рисунок волка в лесу карандашом 1-4 класс — где найти?

Поэтапный рисунок оленя в лесу карандашом 1-4 класс — где найти?

Поэтапный рисунок белки в лесу карандашом 1-4 класс — где найти?

Поэтапный рисунок ежа в лесу карандашом 1-4 класс — где найти?

Поэтапный рисунок белки на дереве карандашом 1-4 класс — где найти?

Поэтапный рисунок лисы в лесу карандашом 1-4 класс — где найти?

Где найти как нарисовать зверей в лесу карандашом поэтапно карандашом 1-4 класс?

Где найти как нарисовать зайца в лесу карандашом поэтапно карандашом 1-4 класс?

Где найти как нарисовать лося в лесу карандашом поэтапно карандашом 1-4 класс?

Где найти как нарисовать волка в лесу карандашом поэтапно карандашом 1-4 класс?

Где найти как нарисовать оленя в лесу карандашом поэтапно карандашом 1-4 класс?

Где найти как нарисовать ежа в лесу карандашом поэтапно карандашом 1-4 класс?

Где найти как нарисовать белку в лесу карандашом поэтапно карандашом 1-4 класс?

Где найти как нарисовать лису в лесу карандашом поэтапно карандашом 1-4 класс?

Где найти как нарисовать белку на дереве карандашом поэтапно карандашом 1-4 класс?

Поэтапный рисунок природы с животными карандашом 1-4 класс — где найти?

Животные лесной зоны

Олень рисунок карандашом для детей поэтапно.

Как рисовать животных: олень

Олень – это настоящая гордость леса. Ведь такой «короны» не имеет ни одно животное. Кроме этого, олень очень грациозное млекопитающее. Поэтому его очень сложно нарисовать в динамике. Так что для первого знакомства с ним научимся рисовать милого парнокопытного зверька в простой позе. Строение головы и туловище очень схоже на лошадь, но есть и отличии. Например, изящное и короткое туловище, короткий маленький хвостик, ветвистые шикарные рога и небольшая голова. Все эти черты делают оленя индивидуальностью, которые дают вдохновение, чтобы научиться рисовать.

Необходимые материалы:

Этапы рисования оленя:

Рисуем фигуру в виде овала. К ней прорисовываем внизу три линии, где на концах будут окружности. Это будут ноги и копыта будущего оленя. Затем переходим к наброску головы и шеи парнокопытного животного. Для этого проводим две линии вверх с левой стороны туловища. Добавим овал и небольшую часть с левого бока головы.
Набросок готов, поэтому можно корректировать и дополнять его для получения красивой фигуры оленя. Контур головы и шеи немного сгладим, уберем ластиком лишние линии и дорисуем ухо.
Вот теперь можно добавить к верхушке головы шикарные рога, которые разрослись ветвями от макушки головы оленя.
Продолжаем рисовать шею и уже одеваем на нее шарф. Спускаемся чуть ниже и уже намечаем контур двух передних ног оленя вместе с копытами.
Дорисовываем вторую пару ног с копытами, а также определяем общий контур туловища. Добавим маленький аккуратный хвостик с правой стороны рисунка.
Уточняем контур каждой детали, чтобы подготовить рисунок к нанесению цветных карандашей.
Оттенок шерсти оленя будет коричневого цвета. Поэтому для базового оттенка используем светло-коричневый карандаш. Наносим штрихи на туловище, голову и рога.
Медовым оттенком закрашиваем участки живота и верхних частей ног. Темно-коричневым карандашом создаем дополнительный темный цвет на всех деталях рисунка, исключая шарф, копыта, нос и глаза.
Шарф на шее оленя сделаем красивого ярко-красного оттенка и для этого нам не обойтись без цветных карандашей.
Остались крохотные участки белого цвета, которые еще не закрашенные! Но мы это быстренько исправим, взяв в руки черный карандаш. Закрашиваем полностью все четыре копыта, маленький носик на кончике мордочки и участок глаза, где должен быть зрачок. Напоследок таким темным оттенком создаем обводку всего рисунка и мелких деталей.

Красивый олень уже украшает этот лист бумаги. И только яркие цветные карандаши разных оттенков смогли превратить скучный контурный рисунок в красочную иллюстрацию, которую хочется использовать для украшения открытки.

Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать оленя по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать оленя нам может понадобиться:

Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Рисовать оленя трудно — это представитель диких животных, рисовать с натуры может позволить себе далеко не каждый профессиональный художник. Но все равно, нужно попытаться знать как можно больше про это животное перед тем, как рисовать. Можно почитать Википедию и изучить разные фотографии, которых в интернете просто валом.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах. Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Олень имеет почти схожее строение с . Отличие между ними, конечно же, есть. Это более короткое и изящное туловище, коротенький хвост и ветвистые рога, которые можно и не рисовать, не все олени с рогами. Рисовать оленя, особенно бегущего непросто. Сложность заключается в том, чтобы в рисунке нужно передать его грацию, динамику.

На этом уроке вы сможет нарисовать оленя поэтапно простым карандашом.

1. Вначале нужно нарисовать основные контуры туловища оленя

Давайте разделим рисунок на несколько участков. Для этого нужно нарисовать два одинаковых круга для туловища и одну небольшую окружность для оленя.

Следующим шагом нарисуйте копыта оленя, передние сомкнутые вместе, а задние на удалении друг от друга. Сделайте разметку для коленных суставов, разделив расстояние от туловища до копыт пополам.

Передние ноги рисовать несложно, просто проведите прямые линии, а вот задние рисовать сложнее. Вначале нужно нарисовать левую ногу, она почти прямая, а после нарисовать правую ногу, в виде такой вот «молнии», как на моем рисунке.

2. Предварительная форма ног оленя

Если вы смогли нарисовать точно задние ноги, то дальше рисовать будет легче. Но, чтобы было проще рисовать давайте рисовать поэтапно. На этом шаге нарисуйте полностью форму ног.

3. Общий контур туловища, головы и ного оленя

На этом шаге обведите предварительные контуры головы и туловища оленя и удалите после этого лишние контурные линии.

Угловатые линии ног сделайте плавными, нарисуйте копыта.

4. Как нарисовать голову оленя

На этом этапе будем учиться рисовать рога оленя. Чтобы это сделать, нужно нарисовать две изогнутые основные ветки рогов и нарисовать ответвления рогов, направленные внутрь, между рогами. Старайтесь делать рога симметричными, чтобы обе ветки были одинакового размера.

После этого нужно нарисовать два уха и приступить рисовать «лицо» оленя. Нарисуйте симметричные овалы для , чуть ниже кружочек для и небольшой рот.

5. Добавляем и уточняем детали рисунка оленя

Теперь уже можно нарисовать оленя в деталях. Первым делом нарисуйте маленький хвостик. Уши оленя сделайте более точной формы. Нарисуйте в деталях глаза, нос и рот оленя и лишь после этого приступайте рисовать рога оленя.

6. Как рисовать оленя. Заключительный шаг

На этом этапе мы займемся тенями и окрасом шкуры пятнистого северного оленя. Вы можете просто скопировать окрас оленя с фото, а можете добавить пятнышки по шкуре оленя на свое усмотрение. Можно просто нанести тени простым карандашом или раскрасить оленя цветными карандашами.

Для большей живописности добавьте в рисунок оленя зимний северный .

Теперь вы знаете как нарисовать оленя. Если приложите усилия, я верю, что вы добьетесь всего, о чем хотели. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Ну и кнопки социальных сетей тут не просто так =)

Обозначаем пропорции

Как нарисовать ноги оленя

Как нарисовать голову оленя

Приступим к верхней части:

Рисуем рога оленя

А теперь самое сложное:

Последние штрихи

Добавляем слои в гриву и характерный горб, т. к. позвоночник оленя находится выше лопаток.

Финишные линии, позволяющие шее естественно расти из туловища нашего оленя.

Обводим торс оленя, не делайте резких линий — наш зверь грациозный и гибкий.

Пришло время добавить деталей. Рисуем морду, шерсть и глаза, «оживляем» нашего оленя.

Добавляем шерсть на шее, туловище и ногах. Прорисовываем каждую деталь — наш олень должен быть живым.

На финальном этапе стираем наброски и линии, раскрашиваем или заштриховываем шерсть оленя.

В завершении интересные факты об оленях:

Этап 7. Теперь рисуем второй рог из пары так же, как и первый. Он находится позади первого рога.

Этап 8. Добавим немного черт в облик животного: на задней части, конечностях и копытцах.

Этап 9. Теперь штрихами показываем мышцы на теле животного, изображаем его мускулы.

Рисунок оленя выполним цветными карандашами STABILO Trio на обычной бумаге для рисования.

На листе бумаги рисуем большой овал — туловище.

С левой стороны овала вверх проводим прямую линию направления шеи.

На ней рисуем небольшой овал головы.

Справа в большом овале рисуем окружность — это задняя часть туловища.

В овале головы рисуем ухо и прямоугольник мордочки.

Добавляем линии толщины шеи. Под туловищем дорисовываем линии пар ног с копытцами.

Крутой дугой с ответвлениями рисуем рога. Намечаем хвост.

Добавляем глаза и нос в мордочке. Прорисовываем ушко и изгиб «манишки» на шее. Стираем ластиком линии схемы.

Линиями прорисовываем толщину передних ног и копытца.

Стираем ластиком вспомогательные линии схемы.

Прорисовываем брюшко и задние ноги. Сзади рисуем маленький хвост.

Намечаем линии перехода окраса шерсти под брюшком и под хвостиком.

Карандашом оранжевого цвета заполняем штрихами рисунок в области туловища, ног и хвоста.

Выявляем объем туловища, уплотняя штриховку к краю туловища и под брюшком.

Серым карандашом закрашиваем рога и копытца.

Как нарисовать оленя поэтапно карандашом (48 фото) — легкие мастер-классы по рисованию оленя

Многие дети и даже взрослые любят рисовать живописные пейзажи, красивых людей и, конечно же, животных. Например, олень. Они красивы, сильны и способны вдохновлять художников и других людей искусства создавать новые творения своей грацией.

Однако не многие любители рисования могут изобразить его с помощью фотографии. Именно поэтому ребенку рекомендуется попробовать нарисовать его карандашом поэтапно по инструкции. Вы также можете научиться изображать оленей и других животных!

Содержание:

Что нужно рисовать?
Как нарисовать оленя?
Как нарисовать милого оленя?
Советы начинающим художникам
Как нарисовать оленя?
Фото-идеи и примеры рисования оленя карандашом

Что нужно для рисования?

Аксессуары, необходимые для изображения детского рисунка оленя:

Простой карандаш или ручка.
Ластик.
Набор цветных карандашей (по желанию).
Лист А4.

Имея все вышеперечисленное, а главное желание и время, вы легко сможете нарисовать это животное.

Примечание! Если вам хочется рисовать, то обязательно стоит начать рисовать, хотя поначалу у вас могут не получиться очень красивые изображения. Главное — начать!

Как нарисовать оленя?

Такой вариант изображения подойдет тем, кто только учится рисовать. Чтобы изобразить оленя, нужно выполнить следующие действия:

Сначала нужно нарисовать два овала: первый (голова) должен быть поверх второго (туловища), который будет в 4-5 раз больше первого.
Далее от туловища нарисуйте 4 линии (ноги), со временем добавив копыта в виде маленьких треугольников.
После этого следует нарисовать продолговатый нос, уши, один рог и контур второго рога, также соединив двумя линиями голову и тело (шею).
В конце необходимо придать туловищу слегка изогнутую форму и двумя линиями обвести контуры ног. Не забудьте нарисовать миниатюрный хвостик!
При желании на шею оленя можно обернуть платок, чтобы добавить образу праздничного настроения. Если приближается Новый год, то это прикосновение явно не помешает.

Простой, но красивый дизайн завершен. Также рекомендуется раскрасить животное цветными карандашами.

Как нарисовать милого оленёнка?

Этот урок также идеально подходит для детей, которые учатся рисовать животных, ведь нарисовать симпатичного оленя довольно просто.

Начать рисование нужно с мордочки животного, изобразив в центре листа круг, затем небольшое туловище. Для удобства рекомендуется провести две пересекающиеся линии, предварительно соединив их. Голова получится.
После этого в верхней части головы нужно нарисовать два небольших овала и обвести их — у вас получатся ушки. Не забудьте про миниатюрные прямоугольные рожки.
Далее приступаем к мордочке олененка: рисуем два овала, в которых будут располагаться кружочки (зрачки), рисуем нос и рот.
Приступим к туловищу и ногам. Продолговатое тело уточняем деталями, то есть пятнами. Далее нарисуйте маленькие ножки, не забывая про сабо. В конце нарисуйте небольшой хвостик.

Получился хороший и милый олень. Как его можно заменить, рисование несложно и не отнимает много свободного времени.

Советы для начинающих художников

Стоит отметить, что следующие советы подходят и детям старшей и подготовительной групп.

Для совсем маленьких детей можно использовать специальный трафарет. Чтобы получить силуэт оленя, его нужно просто окружить.
Тем, кто уже научился достаточно хорошо рисовать, можно предложить изобразить другие виды этого животного без пошаговых пояснений.
Вам обязательно стоит попробовать еще раз, если первый рисунок выглядит не так хорошо, как вам хотелось бы.
В дополнение к простому карандашу рекомендуется использовать цветные, потому что так рисунок будет более красочным.
Чтобы оживить образ, добавьте за животным пейзаж в виде леса, красивых цветов и голубого неба.

Эти советы помогут вам добиться желаемого результата в виде рисунка красивого оленя.

Как нарисовать северного оленя?

Теперь, после прочтения советов для новичков и простых вариантов изображения оленя, вы можете перейти к более сложному, выполнив следующие действия:

Сначала в центре листа нужно сделать набросок, изобразив овальное тело, слегка изогнув арку в спине, затем с помощью линии нарисовать шею, небольшую округлую голову животного и контуры тела ноги.
Далее следует детализировать голову, нарисовав уши, глаза, нос и рот. Отдельного внимания заслуживают и оленьи рога, ведь нарисовать их не так-то просто.
На этом этапе необходимо прорисовать ноги, выделив копыта и утолщения в основных суставах. После этого лишние линии следует удалить ластиком
Чтобы подчеркнуть густую шерсть животного, рекомендуется провести зигзагообразную линию груди и лап. Также стоит выделить область живота, гудение и глаза.
Нарисовав миниатюрный хвостик, можно прорисовать некоторые детали, например, команду и лес на заднем плане, чтобы рисунок получился еще интереснее.

Как видите, поэтапное рисование оленя не должно вызвать особых затруднений. Напротив, образ этого животного может вдохновить многих детей и взрослых на продолжение этого дела. Поэтому, если вы начинающий художник, обязательно попробуйте нарисовать это изящное и красивое создание.

Фото идеи и примеры для рисования оленя карандашом

( 1 оценка, среднее 5 из 5 )

Как нарисовать оленя поэтапно карандашом. Как нарисовать оленя цветными карандашами Красивые рисунки оленя

Олень имеет почти схожее строение с лошадью. Отличие между ними, конечно же, есть. У оленя более короткое и изящное туловище, коротенький хвост и ветвистые рога, которые можно и не рисовать, поскольку не все олени с рогами. Рисовать оленя , особенно бегущего непросто. Сложность заключается в том, чтобы в рисунке нужно передать грациозность, динамику его движений. На этом уроке вы сможете нарисовать оленя поэтапно простым карандашом.

1. Нарисуем основные контуры туловища

Давайте разделим рисунок на несколько участков. Для этого нужно нарисовать два одинаковых круга для туловища и одну небольшую окружность для головы. Следующим шагом нарисуйте копыта оленя, передние сомкнутые вместе, а задние на удалении друг от друга. Сделайте разметку для коленных суставов, разделив расстояние от туловища до копыт пополам. Передние ноги рисовать несложно, просто проведите прямые линии, а вот задние рисовать сложнее. Вначале нужно нарисовать левую ногу, она почти прямая, а после нарисовать правую ногу, в виде такой вот «молнии», как на моем рисунке.

2. Предварительная форма ног оленя

3. Общий контур туловища, головы и ног

На этом шаге обведите предварительные контуры головы и туловища оленя и удалите после этого лишние контурные линии. Угловатые линии ног делайте плавными, нарисуйте копыта.

4. Как нарисовать голову оленя

Теперь давайте учиться рисовать рога. Чтобы нарисовать рога оленя, нужно нарисовать вначале две изогнутые основные ветки рогов, а после нарисовать ответвления рогов, направленные внутрь, между рогами. Старайтесь делать рога симметричными, чтобы обе ветки были одинакового размера. После этого нужно нарисовать два уха и начать детально рисовать «лицо». Для этого нарисуйте симметричные овалы для глаз. Чуть ниже расположите контур носа в виде кружочка и нарисуйте небольшой рот.

5. Добавляем и уточняем детали рисунка оленя

Теперь уже можно нарисовать оленя в деталях. Первым делом нарисуйте маленький хвостик. Уточните форму ушей оленя. Нарисуйте в деталях глаза, нос и рот оленя и лишь после этого приступайте полностью прорисовывать рога оленя.

Если вам интересно, можете посмотреть видео, как я рисовал оленя.

6. Как рисовать оленя. Заключительный шаг

На этом этапе мы добавим в рисунок тени и займемся окрасом шкуры пятнистого северного оленя. Вы можете просто скопировать окрас оленя с фото, а можете добавить пятнышки по шкуре оленя на свое усмотрение. Тоновая окраска простым карандашом сделает рисунок оленя красивым и объемным, но цветные карандаши подойдут все же больше и сделают рисунок оленя более реалистичным. Для большей живописности картинки добавьте в рисунок оленя зимний северный пейзаж.

Научиться рисовать оленя или лошадь достаточно сложная задача, поскольку требуется уметь точно выдержать в рисунке пропорции туловища, ног, головы. Но если рисовать лошадь или оленя поэтапно, то вполне можно ее правильно нарисовать даже детям.

Рисунок жирафа для вас не будет сложным уроком, если вы до этого пробовали нарисовать оленя или лошадь. Почти такое же строение туловища, как у лошади и оленя, только чуть длиннее, ну и конечно очень длинная шея. Но, если рисовать поэтапно вначале простым карандашом, а после раскрасить цветными карандашами, картинка жирафа будет как настоящая.

Тигр — опасный сосед для оленей. Ему ничего не стоит догнать ослабшего зимой от голода оленя. И только мощные рога оленя могут помочь ему в такой ситуации.

Рисунок медведя требует определенной подготовки, практики рисования животных. Дело в том, что обязательно нужно в рисунке отразить характер свирепого и опасного зверя. В природе же медведи, будь то белые или бурые достаточно опасные хищники. Даже олени стараются обходить этого хищника, хотя догнать медведю оленя и не удастся.

Сделайте коллекцию рисунков различных животных. Рисовать животных очень увлекательное и интересное занятие.

Кенгуру — уникальное сумчатое животное. Мама маленького кенгуру носит детеныша в сумке. Только сумка эта не с ручками и держит она ее не в лапах, а на животе находится специальный мешок, в котором и сидит детеныш. Если вы любите рисовать оленей, лошадей, попробуйте нарисовать и кенгуру.

Первые шаги в изобразительном искусстве: учимся рисовать оленя карандашом.

Первые навыки рисования — это важное событие в жизни начинающего художника.
Именно эти яркие и запоминающиеся впечатления дают основу для будущих рисунков и отношения к рисунку, как к творческому процессу.
Поэтому начинать делать первые эскизы лучше вместе с ребенком в его малышовом возрасте.
Первые рисунки не должны быть сложными. Самый подходящий вариант — наброски карандашом простых и добрых зверушек.

Как нарисовать оленя карандашом поэтапно для детей и начинающих?

Нарисовать предлагаемого оленя сможет любой начинающий художник, начиная с 7 лет .

Начинаем рисовать с контурных линий мордочки и туловища кружками
Далее оформляем глаз и кончик носа кругляшкою

Рисуем левое ухо и правый рог
Добавляем: другой рог , правое ух о, улыбающийся роти к и длинную шею

Оформляем туловищ е, в виде овала, с закругленными краями

Делаем наброски:

передних ног
задней — одна часть ее напоминает дугу, а вторая (правая часть) — сверху имеет изгиб, а потом рисуется прямо.

Намечаем еще одну пару ног таким же способом, только немного меньше уже нарисованных, т.к. визуально они находятся дальше от нас.

Можем прорисовать отростки от копыт, складочки на теле, колени.

Оформляем весь рисунок четким контуром
Подрисовываем хвостик
Убираем ластиком лишние линии

Видео: Рисунок оленя

Как рисовать голову оленя карандашом поэтапно?

Начинаем творческий процесс с подготовки карандашей .Понадобится два карандаша средней твердости: H, B
Набрасываем голову оленя
Слегка обозначаем рога

рисуем голову оленя шаг 1

Подправляем чуть-чуть рога

рисуем голову оленя шаг 2

Растушевываем контуры и фон — это сделает рисунок более выразительным

рисуем голову оленя шаг 3

Полностью тонируем оленя штриховкой, не оставляя пробелов

рисуем голову оленя шаг 4

рисуем голову оленя шаг 5

Карандашом В, начиная с темной части головы, добавляем детали

рисуем голову оленя шаг 6

Выделяем штрихами шерсть
Для более естественного вида, стараемся не растирать тонировку

рисуем голову оленя шаг 7

Делаем плавный переход тона на ушах
Для этого используем: карандаш В — для темных участков, карандаш Н — для светлых

рисуем голову оленя шаг 8

Набрасываем штриховку на рога
В дальнейшем это упрости т работу по нанесению следующих деталей

рисуем голову оленя шаг 9

Штрихуем полностью один рог карандашом Н

рисуем голову оленя шаг 10

Затемняем второй рог подобным образом
Просматривае м весь рисунок
Добавляем при необходимости окончательные штрихи

Как рисовать рога оленя?

Величественным достоинством северного оленя являются его массивные, разветвленные рога .
Подчеркнуть мощь и красоту зверя без изображения головы невозможно.

Поэтому начинаем рисунок с контуров морды , твердым карандашом.
Приступая к наброску рогов, обращаем внимание на то, что правый рог состоит из двух частей . Одна, из которых — небольшая , расположена спереди и имеет небольшое разветвление. Вторая — объемная , достаточно ветвистая, направлена назад, к спине.
Рисуя первый раз, самостоятельно нарисовать рога может показаться очень сложно, поэтому смотрим на рисунок и копируем поочередно правый, затем левый рог.
Добавляем глаза, уши, рот, нос .

рисуем оленю рога

Жирным карандашом тонируем оленя, как предложено на образце.
На голове изображая шерсть , штрихи делаем короткими, в одном направлении.

рисуем оленю рога: штрихуем шерсть

Добиваемся ровного перехода между тенью и светлыми местами на рогах, тонируя мягким карандашом.
Затем затемняем остальные части деталей рисунка.

рисуем оленю рога: тонируем изображение

Для придания естественности рисунка затемняем его твердым карандашом.
Растушевываем все равномерно.
Еще раз затемняем карандашом в необходимых местах окончательно .

рисуем оленю рога

Видео: Как нарисовать рогатого оленя?

Рисунок оленя для детей

Нарисовать сказочного оленя будет интересно и занимательно вместе с ребенком .
Наблюдая за творчеством, малышу захочется нарисовать какие-то детали самому . Не стоит ему запрещать делать это.
Ведь рисовать карандашом очень удобно — в любой момент используя ластик, можно с легкостью удалить неказистые элементы, сделанные крохой, и нарисовать заново.

Любое живое существо, всегда начинаем изображать с туловища
Размещаем овал для туловища в центре листа

рисуем оленя детям

Нарисовав самый большой участок фигуры, добавляем к нему другие части тела
Голову формируем в виде круга, чуть выше от тела, оставляя между ними место для шеи

рисуем оленя детям

Плавными линиями изображаем шею

рисуем оленя детям

Добавляем одну пару ног
Делаем правильные формы тела
Удаляем лишние линии
Уточняем контуры

рисуем оленя детям

рисуем сказочного оленя для детей

Любой творческий процесс требует вдохновения и желания.
Без этих эмоциональных состояний даже у самого опытного художника не получится изобразить самый простой рисунок .
Поэтому приступая к рисованию впервые, прежде всего необходимо иметь соответствующий настрой, и конечно же терпение.
Со временем, творческий поток будет все больше и больше захватывать вас новыми и интересными идеями рисунков.

Видео: Как нарисовать оленя?

Те, что встречаются в лесу и в мультфильмах – благородные няшки;
Те, что встречаются на улицах города – упертые идиоты.

Много где используют картинки и скульптуры с этим животным. Так он достойный: большой, сильный, красивый, благородный и т.д.
Поэтому оленя мы можем увидеть на гербах: Нижнего Новгорода, Ростова, Гродно, Одинцово, Сарваш и других.
На гербе Варкуты тоже олень. Кстати, тот самый северный. Олень изображен в изящном прыжке. Имеет место быть мысль, что прыжок – это символ желаний и стремлений жителей города, которых все чаще посещает мысль рвать когти из города и как можно скорее.
При въезде в Магадан можно увидеть скульптуру: двух оленей. Говорят, что это некое предупреждение о том, что к жителям города требуется особое отношение.

Ладно, шутки в сторону, пора приниматься за дело!

Нарисуйте тело оленя, это что-то типа прямоугольника с закругленными углами.

Стираем ненужные линии и дорисовываем хвостик. Рисунок оленя готов, надеюсь сложно не было.

Так как скоро Новый год, мы можем нарисовать на голове шапку с бубоном и шарфик на шее.

Так же есть уроки, как нарисовать .

Уже нарисовал +5 Хочу нарисовать +5 Спасибо +59

В данном фото-уроке мы рассмотрим, как нарисовать оленя карандашом поэтапно. Вы 100% научитесь рисовать это животное независимо от возраста и имеющихся художественных навыков.

Как нарисовать бегущего оленя

Видео: как нарисовать оленя карандашом

Как нарисовать лося карандашом для начинающих

Как нарисовать лесного канадского оленя

Как нарисовать голову оленя карандашами и чёрной ручкой поэтапно

В этом пошаговом фото уроке для начинающих, вы узнаете как нарисовать голову оленя карандашами и чёрной ручкой на бумаге поэтапно.
Для урока Вам понадобиться мягкий карандаш, твердый карандаш и чёрная ручка. Урок состоит из 4 шагов с фото.

Как нарисовать олененка ребенку карандашом поэтапно

Как нарисовать милого чиби олененка карандашами поэтапно

Как нарисовать олененка. Нам понадобится:

Простой карандаш
Стирательная резинка
Черная гелевая ручка (не обязательно)

Рисуем оленя поэтапно для детей

Видео: как нарисовать маркером оленя ребенку

Как нарисовать мультяшного оленя поэтапно

Пошаговое создание персонажа с детальным описанием. Практика управления тоном. Для этого рисунка понадобятся несколько карандашей разной мягкости и ластик (на всякий случай).

Шаг 1
Я создала из простых форм силуэт. Как можно заметить, конечности состоят из двух
Шаг 2
Первым делом я намечаю глаза и начинаю штриховать копыта, повторяя зигзагообразную форму шерсти. Благодаря такому затенению я создала эффект того, что шерсть нависает над копытом. Что дальше — то темнее. Это стоит запомнить и частенько повторять в голове.
Шаг 3
Я штрихую от основания рук (если их так можно назвать), в сторону копыт. Либо мы создаем градиент при помощи нажима на карандаш, либо за счет многослойной штриховки.
Шаг 4
Создав плавный переход на руках, займемся копытами ног. Я также повторяю контур
Шаг 5
Я штрихую ноги от основания в сторону копыт. Почему? Потому что свисающее тело создает тень на ногах. Чем длиннее тень, тем массивнее тело, и наоборот.
Шаг 6
Уши. Я намечаю себе границы штриховки, как на правом ухе. И создаю плавные переходы, как на левом ухе. Снова — у основания тон будет темнее.
Шаг 7
Теперь я более мягким карандашом разделяю ухо на две формы. Как можно понять, верхняя часть наезжает на нижнюю, потому что у нижней части не виден кусок, который скрывается под верхней. Раздробляя готовую форму, я делаю ее более сложной.
Шаг 8
Теперь, я штрихую отдельно каждую форму — сверху вниз и снизу вверх, но при этом оставляю промежуток, который станет самым светлым участком каждой формы. Это добавит эффект выпуклости/загнутости.
Шаг 9
Штрихуем внутреннюю часть уха. Поскольку она находится дальше, чем те мелкие ближние формы, то на дальней нужно сделать более темную штриховку. Плюс ко всему, от верхней маленькой формы на дальнюю форму добавим тень, как на копытах от шерсти.
Шаг 10
Я заштриховываю рога, но оставляю несколько бликов на верхних частях, на самых выпуклых местах.
Шаг 11
Теперь, рисуем нос и щеки к нему.
Шаг 12
Не меняя форму щек и носа, дорисовываем рот. У меня будет с зубами.
Шаг 13
Что дальше — то темнее? Нос у меня получился в одной плоскости с телом. Поэтому я создаю тень вокруг щек и носа, чтобы показать, что они находятся дальше, чем тело. Штрихую снизу вверх. Тоже самое нужно сделать и с зубами, потому что они находятся в глубине рта, то есть, дальше, чем тело. Поэтому я добавляю тень на верхнюю часть зубов верхней челюсти и нижнюю часть зубов нижней челюсти. При желании, можно дорисовать нижнюю губу, как в моей версии рисунка. Дабы показать, что губа оттопырена, я снова создаю тень, которая обозначит то, что губа и тело находятся в разных плоскостях.
Шаг 14
Добавляем детали — брови и пузико. Теперь нам нужно создать объем на всём теле. Для этого, я штрихую вертикальными линиями всё тело, за исключением морды и пузика. Глаза я оттеняю (снизу вверх). Что это значит? За счет правила
Шаг 15
В конце концов, у меня получился вот такой олень. Ты можешь повторить моего оленя или попробовать смастерить самостоятельно своего персонажа.
Шаг 16
Шаг 17

Как рисовать оленя карандашом поэтапно. Как нарисовать оленя поэтапно карандашом

Рисунок оленя выполним цветными карандашами STABILO Trio на обычной бумаге для рисования.

На листе бумаги рисуем большой овал — туловище.

С левой стороны овала вверх проводим прямую линию направления шеи.

На ней рисуем небольшой овал головы.

Справа в большом овале рисуем окружность — это задняя часть туловища.

В овале головы рисуем ухо и прямоугольник мордочки.

Добавляем линии толщины шеи. Под туловищем дорисовываем линии пар ног с копытцами.

Крутой дугой с ответвлениями рисуем рога. Намечаем хвост.

Добавляем глаза и нос в мордочке. Прорисовываем ушко и изгиб «манишки» на шее. Стираем ластиком линии схемы.

Линиями прорисовываем толщину передних ног и копытца.

Стираем ластиком вспомогательные линии схемы.

Прорисовываем брюшко и задние ноги. Сзади рисуем маленький хвост.

Намечаем линии перехода окраса шерсти под брюшком и под хвостиком.

Карандашом оранжевого цвета заполняем штрихами рисунок в области туловища, ног и хвоста.

Выявляем объем туловища, уплотняя штриховку к краю туловища и под брюшком.

Серым карандашом закрашиваем рога и копытца.

Олень — это благородное животное, рисовать которое — одно удовольствие. Но нужно понимать, что построение его головы — задача не из легких. Нужно правильно выдержать все пропорции. В этой статье мы расскажем, как нарисовать голову оленя.

Полусилуэт

Оленя начинающему художнику? Следует покорять сложную форму по частям. Например, начать с полусилуэта.

Чтобы нарисовать такое изображение, сначала нужно сделать компоновку. Причем следует помнить, что у благородного животного довольно длинные рога, поэтому обязательно в верхней части листа стоит оставить большое свободное пространство.

Рисовать изображение будем из центра. Сначала изобразим мордочку животного. По форме она будет напоминать каплю. Сразу намечаем нос, а левую часть головы уводим в тень. Изображаем шею. Намечаем ее двумя Причем слева часть шеи будет длиннее. Чтобы срез рисунка визуально выглядел симпатичней, рисуем шерсть.

Левую часть шеи погружаем в тень. К голове пририсовываем уши, они будут иметь форму листиков. Сразу их можно заштриховать. Ветвистые рога рисовать проще всего. Они выглядят примерно так же, как ветки у дерева. Чтобы олень выглядел эстетично, рогам нужно придать закругленную форму. Дорисовываем правую часть морды животного, а именно: глаз и шерсть. Левую часть животного будем рисовать хорошо отточенным ластиком. Штрихами изображаем глаз, намечаем шерсть и создаем объем в ушах.

Легкий силуэт

Как нарисовать голову оленя? Проще всего это сделать, изобразив силуэт. Как его нарисовать? Силуэт головы оленя начнем изображать с морды. Ее как таковой не видно, но все равно для построения необходимо нарисовать треугольник. К нему справа и слева пририсовываем уши. Они имеют форму листьев.

Теперь нужно нарисовать шею. Ее будем рисовать прямоугольником, который расширяется и закругляется книзу. Приступаем к изображению рогов. По форме они похожи на полукруг. Можно нарисовать эту геометрическую фигуру себе в помощь. Следует линию сделать менее ровной и пририсовать к ней ответвления. Последнее действие: закрашиваем силуэт мягким карандашом.

Сложный силуэт

Как нарисовать Можно точно так же, как в предыдущем пункте, только с некоторыми изменениями. Например, следует рисовать оленя не анфас, а в профиль. Изображаем мордочку животного. Главную роль здесь играют рога. Без них наш олень будет похож на собаку. Рога лучше изобразить в три четверти. И обязательно следует обозначить бугорком глаз.

Силуэт головы оленя можно дополнить снежинками. Ведь это рогатое животное у многих ассоциируется с Новым годом, так что можно передать эту идею в рисунке. Одну или две снежинки можно изобразить на самом силуэте. Делать это нужно не белой краской, а хорошо отточенным ластиком.

Индустриальный олень

Мы уже рассказали, как нарисовать силуэты головы благородного животного. Теперь усложним задачу. Сделаем силуэтный рисунок головы оленя карандашом, а заполним его предметами, окружающими человека на улице. Это интересное творческое задание развивает воображение и помогает лучше прочувствовать форму.

Рисуем силуэт, а затем нужно его разбить на части. Отделить уши, рога, нос, шею. Морду нужно разбить на две плоскости: одна верхняя, вторая — боковая. А теперь переходим к самому интересному. Каждую из частей заполняем фигурками. Например, на шее рисуем домик, который стоит на брусчатой дороге. Вверх от него располагаются доски и лестницы. На боковой части морды рисуем мост и бочку, а на верхней части — конвейер из досок. Рога могут состоять из подъемных кранов, гаек и шурупов. Вообще, здесь полет фантазии может быть неограничен.

Реалистичный рисунок

Изобразить благородное животное начинающему художнику будет сложно. Но совершив несколько подходов, результат можно улучшить.

Как нарисовать голову оленя карандашом? Начать нужно с компоновки. Фигура хорошо вписывается в треугольник. По центру рисуем морду. Она будет выглядеть как овал, зауженный книзу. Сразу нужно изобразить носовую часть. Она будет иметь форму гиперболы. Сам нос тоже изображаем овалом. Намечаем глаза. Шею рисуем легкими штрихами, намечая шерсть. Переходим к ушам. Они будут иметь форму овалов, заостренных вверху. Сразу изображаем на них объем и штриховкой наращиваем шерсть. Приступаем к рисованию рогов. Сначала изображаем маленькие рожки, которые прикреплены к голове, а затем большие и ветвистые. Объема на них добиваемся за счет осветления верхних частей и затемнения нижних. Уточняем детали, и наш рисунок готов.

Набросок

Необязательно рисовать голову оленя полностью. Чтобы зритель понял, какое животное изображено на рисунке, нужно показать характерные особенности. Как нарисовать голову оленя поэтапно, да причем так, чтобы изображение выглядело как набросок? Здесь не нужно делать компоновку, главное, грамотно выстроить форму. Изображаем овал — это будет морда животного. Намечаем нос сердечком и плоскостями изображаем объем на щеках. Подчеркиваем скулы и намечаем глаза. Обязательно нужно нарисовать веки. Намечаем форму ушей, но их не прорисовываем. А теперь нужно изобразить рог. Его делим на плоскости и рисуем только основание. Завершаем набросок затемнением шеи.

Оленья кардиограмма

Сделать такой рисунок очень просто, а смотрится он эффектно. Нужно нарисовать кардиограмму. Чередуя зигзагообразные и прямые линии, изображаем полоску. В ее центре или чуть левее нужно нарисовать силуэт головы оленя. Причем это будет не совсем силуэт, а скорее контур, причем самый примитивный. Рисуем мордочку животного, повернутую влево, ушки и рога. Шея животного будет прилегать к кардиограмме. Рисунок готов.

Обрубовка

Такие рисунки делают в художественных вузах для того, чтобы студенты лучше познакомились с формой. Так что если вы не совсем понимаете, из каких частей состоит голова оленя, то стоит хотя бы раз изобразить обрубовку.

Начинать рисование будем с морды. Рисуем каплю, но не закругляем ее, а как бы обрезаем со всех сторон. Нос изображаем квадратом. От него вправо и влево отходят два треугольника — это щеки. Поверхность носа изображаем пятиугольником. От него будут отходить скулы, височные и лобные впадины. Когда голова готова, рисуем уши. Это будет прямоугольник. Объем показываем четырехугольником, а остальное пространство делим на три части. Рога рисуем произвольно, но тоже разбиваем их на геометрические формы. Осталось изобразить сетку, из которой состоит тело оленя.

1. Нарисуем основные контуры туловища

2. Предварительная форма ног оленя

3. Общий контур туловища, головы и ног

4. Как нарисовать голову оленя

5. Добавляем и уточняем детали рисунка оленя

Если вам интересно, можете посмотреть видео, как я рисовал оленя.

6. Как рисовать оленя. Заключительный шаг

Необходимые материалы:

Этапы рисования оленя:

Рисуем фигуру в виде овала. К ней прорисовываем внизу три линии, где на концах будут окружности. Это будут ноги и копыта будущего оленя. Затем переходим к наброску головы и шеи парнокопытного животного. Для этого проводим две линии вверх с левой стороны туловища. Добавим овал и небольшую часть с левого бока головы.
Набросок готов, поэтому можно корректировать и дополнять его для получения красивой фигуры оленя. Контур головы и шеи немного сгладим, уберем ластиком лишние линии и дорисуем ухо.
Вот теперь можно добавить к верхушке головы шикарные рога, которые разрослись ветвями от макушки головы оленя.
Продолжаем рисовать шею и уже одеваем на нее шарф. Спускаемся чуть ниже и уже намечаем контур двух передних ног оленя вместе с копытами.
Дорисовываем вторую пару ног с копытами, а также определяем общий контур туловища. Добавим маленький аккуратный хвостик с правой стороны рисунка.
Уточняем контур каждой детали, чтобы подготовить рисунок к нанесению цветных карандашей.
Оттенок шерсти оленя будет коричневого цвета. Поэтому для базового оттенка используем светло-коричневый карандаш. Наносим штрихи на туловище, голову и рога.
Медовым оттенком закрашиваем участки живота и верхних частей ног. Темно-коричневым карандашом создаем дополнительный темный цвет на всех деталях рисунка, исключая шарф, копыта, нос и глаза.
Шарф на шее оленя сделаем красивого ярко-красного оттенка и для этого нам не обойтись без цветных карандашей.
Остались крохотные участки белого цвета, которые еще не закрашенные! Но мы это быстренько исправим, взяв в руки черный карандаш. Закрашиваем полностью все четыре копыта, маленький носик на кончике мордочки и участок глаза, где должен быть зрачок. Напоследок таким темным оттенком создаем обводку всего рисунка и мелких деталей.

Картинки оленя для малышей, интересные факты

Олени – это парнокопытные млекопитающие. Всего семейство оленьих объединяет 51 вид.

Прикольные и смешные фото. Оленята для детей

Олень зимой, олени Деда Мороза

Нарисованные прикольные картинки: рисунки оленя карандашом

Картинки мультяшных оленей. Угадай мультик по картинке

Как нарисовать оленя карандашом поэтапно: для детей и начинающих

Картинки и видео оленей для детей детского сада и младшей школы

Короткие стишки об оленях

Загадки про оленей можно задавать малышам в рамках конкурса на детских праздниках.

У молодого оленя рожки покрыты нежными волоскам. Действительно, кажется, что они бархатные.

Видео про оленей для детей

Видео для детей про оленей будет полезным для их общего развития. В нем много интересных фактов.

Сказка «Серебряное копытце» воспитывает положительные личностные качества уже у многих поколений ребят.

Рисунок оленя — 16 Для продажи на 1stDibs

Наверняка вы найдете именно тот рисунок оленя, который ищете, на 1stDibs — у нас есть широкий ассортимент для продажи. Найдите современные версии прямо сейчас или купите современные творения, чтобы получить более современный пример этих заветных работ. Если вы ищете рисунок оленя из определенного периода времени, наша коллекция разнообразна и обширна, и вы найдете по крайней мере один рисунок, датируемый 19 веком, в то время как другая версия, возможно, была выпущена совсем недавно. 21-й век.На 1stDibs вас ждет правильный рисунок оленя, и выбор включает в себя ряд цветов, включая серый, бежевый, черный и золотой. Стоит обратить внимание на рисунок оленя Эрнеста Руара, Дженнифер Лоу, Марселя Дзамы, Рика Бартоу и Хенрика Берлеви, каждый из которых создал свои собственные версии такого рода работ.

Подобные произведения искусства, часто созданные на бумаге, красках и акварели, могут украсить любую комнату вашего дома.

Средняя цена продажи рисунка оленя, который мы предлагаем, составляет 1175 долларов США, в то время как они обычно составляют 253 доллара США в нижней части и 45 000 долларов США в самой высокой цене.

Оживите свой интерьер — добавьте в свой дом рисунки и акварельные картины, чтобы вызвать эмоции, побудить к разговору и продемонстрировать свою индивидуальность и изысканный вкус.

Рисунок часто считается одним из древнейших видов искусства в мире, и историки указывают на наскальные рисунки в качестве доказательства. Фактически, в пещере в Южной Африке, где жили художники эпохи каменного века, хранятся произведения искусства, которым, как полагают, около 73 000 лет. Действительно утверждалось, что стены пещеры были холстами для ранних акварелистов, а также для художников-пейзажистов в целом, которые стремились изобразить и возвысить природные пейзажи в своих произведениях искусства.

Материалы и методы, используемые художниками и иллюстраторами для создания рисунков и картин, менялись с годами, как и намерения. Художники могут использовать свои таланты в рисовании и живописи, чтобы наблюдать и запечатлевать момент, исследовать или сообщать идеи, а также передавать или вызывать эмоции. Независимо от того, работает ли художник углем или акварелью и решил изобразить чудеса чистой человеческой формы, создать реалистичные изображения животных в их естественной среде обитания или, возможно, проложить новый путь, который отсылает к долгой истории абстрактного визуального искусства. искусство, добавляя рисунок или акварельную картину в вашу гостиную или столовую, которая говорит с вами, в свою очередь, будет говорить с вашими гостями и создавать стимулирующую энергию в вашем пространстве.

Когда вы представляете новое произведение искусства в общей зоне вашего дома — фигуративную картину итальянского акварелиста Мино Маккари или красочный натюрморт, такой как детальная ботаническая работа Деборы Эдди, — вы привносите текстуры, которые могут добавить визуальный вес вашему дизайну интерьера. Вы также создадите столь необходимый фокус, который может мгновенно направить взгляд на обозначенное место, особенно в комнате, где много людей.

Когда вы покупаете новое изобразительное искусство, будь то для вашей квартиры или загородного дома, не забудьте выбрать что-то, что находит отклик.Это не всегда должно делать вас счастливым, но вы должны, по крайней мере, наслаждаться его энергией. На 1stDibs просмотрите обширную коллекцию рисунков и акварельных рисунков и узнайте, как оформить стены, когда вы будете готовы повесить свои новые работы.

олень в лесу рисунок Архив

Меню

Как рисовать шаг за шагом
- Забавные рисунки
- Как рисовать логотипы
- рисунки знаменитостей
- Работы по рисованию
- пейзажный рисунок
- Превратите слова и числа в мультфильмы
- Рисунок масляной пастелью
- Как нарисовать цветок
- как рисовать фрукты
- Без категории
Животных, которых легко рисовать
- милые рисунки животных
- рисунок диких животных
- как нарисовать динозавра
- Как нарисовать птицу
- Рисунок рыбы
- Рисунок насекомого
Нарисуй мою жизнь
Нарисуй так мило
простых рисунков
- Раскраски
Простой 3D-рисунок
Как рисовать аниме
Как рисовать мультфильмы
- как нарисовать шар дракона Z
- Как рисовать покемонов
- Рисование и раскраска Говорящего Тома
Учебники по рисованию карандашом
детское видео
- Забавный Говорящий Том и Говорящая Анджела

Как рисовать шаг за шагом
- Забавные рисунки
- Как рисовать логотипы
- рисунки знаменитостей
- Работы по рисованию
- пейзажный рисунок
- Превратите слова и числа в мультфильмы
- Рисунок масляной пастелью
- Как нарисовать цветок
- как рисовать фрукты
- Без категории
Животных, которых легко рисовать
- милые рисунки животных
- рисунок диких животных
- как нарисовать динозавра
- Как нарисовать птицу
- Рисунок рыбы
- Рисунок насекомого
Нарисуй мою жизнь
Нарисуй так мило
простых рисунков
- Раскраски
Простой 3D-рисунок
Как рисовать аниме
Как рисовать мультфильмы
- как нарисовать шар дракона Z
- Как рисовать покемонов
- Рисование и раскраска Говорящего Тома
Учебники по рисованию карандашом
детское видео
- Забавный Говорящий Том и Говорящая Анджела

милых рисунков животных, Легкие рисунки животных, Легкие рисунки, Как рисовать мультфильмы, Как рисовать шаг за шагом, Рисование диких животных 3 января 2022 г. Легко рисовать животных, Легкие рисунки, Как рисовать шаг за шагом, Рисование диких животных 1 ноября 2021 г.
Как рисовать шаг за шагом Copyright © 2022.Тема MyThemeShop Как рисовать шаг за шагом
Забавные рисунки
Как рисовать логотипы
рисунки знаменитостей
Работы по рисованию
пейзажный рисунок
Превратите слова и числа в мультфильмы
Рисунок масляной пастелью
Как нарисовать цветок
как рисовать фрукты
Без категории
Животных, которых легко рисовать
милые рисунки животных
рисунок диких животных
как нарисовать динозавра
Как нарисовать птицу
Рисунок рыбы
Рисунок насекомого
Нарисуй мою жизнь
Нарисуй так мило
простых рисунков
Раскраски
Простой 3D-рисунок
Как рисовать аниме
Как рисовать мультфильмы
как нарисовать шар дракона Z
Как рисовать покемонов
Рисование и раскраска Говорящего Тома
Учебники по рисованию карандашом
детское видео
Забавный Говорящий Том и Говорящая Анджела
Проводка. …
Шкура оленя — Официальная The Forest Wiki
Шкура оленя
Шкура оленя
Описание
Также известен как
Мех оленя
Добавлено в
v0.11
Тип изделия
Материал
Местоположение(а)
Полуостров
Получено через
Снятие шкур
Олень
Оснащение
Нет
Хранение
Стойка для кожи
Статистика
Нет
Макс.Стек
10
Шкура оленя — это материальный предмет, добавленный в обновлении v0.11 к Лес .
Геймплей[]
Шкура оленя получают из туш оленей. Его не следует путать с украшением из оленьей шкуры, которое представляет собой здание. Используется для строительства и крафта. Раньше его использовали как броню и холодную броню, хотя эта функция была удалена в обновлении v1.0.
Крафт[]
Здание []
Хранение[]
Шкура оленя можно хранить в:
Раньше его можно было хранить на стойке для брони, хотя эта функция была удалена в обновлении v1.0.
Галерея[]
Оленья шкура в качестве украшения
Игрок в оленьей шкуре (функция удалена)
Оленья шкура на кровати
Игрок в оленьей шкуре (функция удалена)
История обновлений[]
Версия Изменения
v1.0 Шкуры оленей и кроликов больше нельзя размещать на местности в качестве украшений.
Новые модели скинов и арты для стойки скинов и скинов в инвентаре
Стул теперь требует шкуры оленя вместо шкуры кролика для изготовления
Оленья шкура больше не может быть надета как часть брони (см. ниже для замены)
Теперь вы можете носить до 10 кроличьих шкур и 10 оленьих шкур.
v0.67c Исправлена ошибка, из-за которой холодная броня имела возможный побочный эффект, когда эффект мороза оставался активным в полноэкранном режиме.
v0.65 Улучшены текстуры кожи кролика, ящерицы, оленя и крокодила.
v0.62 Исправлены проблемы с всплывающей подсказкой инвентаря со сломанной игрушкой, перьями, кремневым замком, деталями оружия, семенами черники и эхинацеи, оленьей шкурой и листьями.
Исправлена ошибка, из-за которой призраки из шкуры оленя и кролика становились невидимыми, если их класть на землю.
v0.57 Ношение холодной брони теперь также увеличивает задержку между нанесением урона от холода до 4 раз при полной броне.
Игрок больше не может получать урон с максимальной защитой от холода и даже разморозится, если наденет полную броню от холода, будучи уже замороженным
v0.45 Новое здание: манекен для доспехов ! Вмещает в общей сложности 10 шкуры ящерицы, шкуры оленя, брони-невидимки или брони из кости в подходящей форме.
v0.44 Новые постройки: Стойка для кожи! Имеет слоты для кожи кролика, оленя и ящерицы, в каждом из которых есть место для 15 предметов.
v0.38 Каждая часть брони из оленьей шкуры теперь имеет 10 HP и может быть уничтожена, как и все другие типы брони.
v0.37 Текущее отображение брони в интерфейсе теперь основано на максимальном количестве как брони, так и холодной брони.
v0.20 Части экипированной холодной брони (оленьей шкуры) теперь видны на панели брони интерфейса.
v0.15 Новый предмет для сборки: украшение из оленьей шкуры (в виде напольного ковра или на стенах)
v0. 14 Добавлен новый рецепт: бурдюк с водой, 2 оленьих шкуры, 1 х веревка.
v0.11 Шкура оленя добавлена в игру
Шкуру оленя теперь можно собирать и носить
Кожа оленя согреет игроков при ношении, можно комбинировать кожу ящерицы и кожу оленя
Бесплатный шаблон дракона из бумаги.Версия для печати … В игре молодая женщина по имени Ринн и ее компаньон, красный дракон по имени Арох, сражаются за освобождение брата Ринн из лап злого колдуна. Июнь 2016 г. 28. 6 января 2016 г. — Исследуйте доску Кэрри Флетчер «миниатюрные распечатки», за которой следят 1973 человека на Pinterest. 5 из 5 звезд (26) 10 долларов. Версия AXM для бумажной модели Falcon-9/Dragon стала возможной благодаря источникам, полученным с веб-сайта фотогалереи НАСА. ) Интересные факты: Роулет — маленький покемон, напоминающий сову, с круглым телом и двумя короткими ногами.Распечатайте поделку. 5 кг (3. Подумайте о коробках, скрученных цветах, мандалах (разговор о замысловатых!), теневых коробках, многослойных сценах, формах и объектах, специальных рисунках для Рождества и других праздников и почти обо всем, что вы можете себе представить. Сон Гоку, родился Какарот, является главным героем метасериала Dragon Ball.Однако Оз сказал, что маски, по крайней мере, не позволят человеку прикоснуться к ним.eu — Мир бумажного ремесла!4. Сегодняшней маске дракона понадобится легкий картон или пенопласт.Свинья Генератор (продвинутый) Круглая цилиндрическая коробка.pdo для Pepacura Designer или другого программного обеспечения. Возможно, вам придется сделать несколько шаблонов, прежде чем вы получите именно то… Вот несколько изображений бесплатных шаблонов скинов Minecraft с самым высоким рейтингом в Интернете. Шаблон состоит из 4 частей и поставляется с бумажным приспособлением, которое можно использовать для аккуратной сборки коробки. Сделайте браслет дружбы. На сайте полно интересного контента, такого как Paper Craft и Scrapbook, так что вы обязательно найдете то, что вам понравится. Этот шаблон китайского дракона — прекрасный способ побудить ваших детей заняться практическим искусством и ремеслами.Эти… Для этого вам понадобится шаблон дракона, пузырчатая пленка, плотная бумага, кисть и зеленая краска. В questa ed altre pagine del nostro archivio pepakura puoi trovare file in format PDO Che potrai aprire con il programma Pepakura. Смотрите профиль! Имя: Патрик Пейперкрафт бесплатно. Эта забавная маска дракона из бумаги — отличная детская поделка, которая идеально подойдет как для самых маленьких, так и для самых старших детей. 27 Обрежьте четверть, чтобы получились хвост и голова дракона. Сложите в форме гармошки шириной примерно полдюйма.Бумажный Майнкрафт Херобрин. 17 мая 2017 г. — Бесплатные печатные шаблоны Minecraft Papercraft от MinecraftPrintables. 96. Приклейте один из элементов на обратную сторону его перевернутой версии, чтобы создать плоскую двустороннюю версию каждого элемента, затем вы можете вырезать отдельные пиксели (самая утомительная часть всего процесса). Загрузите PDF-файл. Наденьте маску. Это также превращает занятие в увлекательное занятие в классе. Его очень легко собрать с пошаговой цветной инструкцией. Сверните хвост карандашом или чем-то круглым.Олень Олень. Если у вас есть какие-либо вопросы, пожалуйста, обратитесь к нашей странице часто задаваемых вопросов (выше), и если у вас есть какие-либо дополнительные вопросы, пожалуйста, не стесняйтесь обращаться к нам по электронной почте. Драконы — мифические существа, которых чаще всего изображают в виде чешуйчатых ящериц с крыльями. Раскраски Китайский дракон для печати. Дракон ночной ярости Беззубик своими руками Игрушка дракона из бумаги Бесплатные изображения дракона для детей, Скачать бесплатные картинки, Бесплатные страницы «Как приручить дракона» InDesign (INDD и IDML), Dragon Paper Art.Распечатанные поделки — отличное решение, чтобы украсить детскую историю или особый праздник. шаблон файла pdo для Zelda — Majoras Mask. Fold Papercraft — это блог, содержащий бесплатные шаблоны для бумажных изделий, которые вы можете скачать здесь. PDF-шаблон. Верхняя и нижняя части дублируются в шаблоне. Продолжительность жизни около 1000 лет. Раскраски Жесткий Дракон Бесплатно Распечатать Для Взрослых Advanceddragon. Если вы ищете шаблоны из кожи своими руками в формате PDF, у нас есть множество шаблонов кожаных двойных складок, шаблонов кожаных кошельков и других кожаных аксессуаров.Загрузите и создайте свою собственную бумажную маску для Хэллоуина, маскарадный костюм для вечеринки, маски животных для фестивалей и школьных проектов, костюмы Всемирного дня книги или просто забавное занятие по изготовлению бумаги для детей и взрослых. Используйте для традиционной трассировки шаблона: распечатайте на белой карточке и вытащите ее, а затем используйте в качестве руководства для трассировки. Пирамида, зиккурат и многое другое в рубрике: Искусственная среда. С легкостью создавайте любые скульптуры для себя или для бизнеса. У нас есть пять ярких идей Коринн Брэдд, чтобы вдохновить вас в журнале — смотрите подборку ниже! СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНО ПРОЕКТ PAPERCRAFT СЕЙЧАС.Поделки из бумаги дракона для печати | Ву! Младший (Подсказка: если вы каким-то образом не слышали, что такое бумажное ремесло, вот страница Википедии, на которой вы найдете больше информации, которую вы хотели, а также местность, включенная в армейские ящики, такие как Ледяной шторм, считается бумажным ремеслом, так что вы уже знали даже если вы не знали, на самом деле я знаю о бумажных телефонах с 2017 года, когда я увидел несколько видео Чарли на YouTube. пена, кон qualche opportuno … Добро пожаловать на наш сайт.Полное руководство по Minecraft Papercrafts !: После долгих поисков инструкций по Minecraft Papercraft я был немного шокирован, увидев, что их почти нет, поэтому я отправился на поиски, чтобы восстановить справедливость в струйной печати, складывании бумаги и сборе кирки. сообщества. производство; их можно загрузить как бесплатные шаблоны бумажных поделок. Вырежьте фигурку дракона (меньше БЕСПЛАТНЫХ МАСОК. Кстати, в то время я уже профессионально занимался 3D-графикой и дизайном интерьеров в течение 15 лет. расскажите об этом в Google или Facebook.Шаблон сундука. Сложите все ранее начерченные линии. Не торопитесь, чтобы раскрасить своего Ангела или Звездную Деву. предоставляет множество материалов для бесплатной загрузки на этом сайте. Pokemon — Kaleidocycle Papercraft Set — 1. А вот несколько более простых, одноразовых бумажных автоматов: Chip Fyn (Fiddler’s Green) Загрузите бесплатную распечатку ниже, и вы будете делать тонны танцующих бумажных драконов в кратчайшие сроки! Как сделать китайского новогоднего цепного дракона из бумаги. (9) БЕСПЛАТНО. Нанесите клей на клапаны. Цена за единицу товара. Это такое легкое ремесло.Вид : Губка Боб, Патрик. 96. Итак, 2 года спустя я создал свою страницу на Flickr и начал делать свои собственные шаблоны. 0 7 14 6 15 18 17 6 13 20 19 57 24 23 16 22 23 25 8 21 56 14 22 24 9 77 25 7 15 74 18 13 79 78 76 1 1 12 77 73 75 10 72 17 Профессионал Шаблон для создания геометрического декора. Просматривайте этот и другие пины на доске iter пользователя Renata Moraes. 00 Правила доставки различаются, но многие из наших продавцов предлагают бесплатную доставку при покупке у них. Каждый Dr. 2. 6. Используйте нашу специальную кнопку «Нажмите для печати», чтобы отправить на принтер только изображение.Доступно более 50 бесплатных дизайнов оригами из бумаги для печати. Thorin II Oakenshield, является вымышленным персонажем в J. Это цифровой PDF-шаблон для печати и сборки (почтой не отправляются посылки). Позвольте нам быть вашим гидом, когда вы делаете что-то удивительное. Ваш скин персонажа Minecraft не будет работать. Сгибаемый Эндермен из бумаги. бесплатная доставка по Великобритании при заказе на сумму более 30 фунтов стерлингов *применяются положения и условия* *за исключением покупки онлайн-семинаров/подарочных сертификатов. Мы миримся с тем, что эта красивая графика Miraculous Ladybug Papercraft может стать самой популярной темой, как мы разделяем ее в Google Pro или Facebook.9″ x 7. Для личного использования. Затем загрузите шаблон ниже. Он охватывает множество персонажей мультфильмов из Диснея и аниме из Японии. Бумажный Minecraft Ender Dragon. Звезда: 4 звезды. Мы надеемся, что вы получите массу удовольствия, создавая свой собственный команда покемонов. Общее время 20 минут. Пришейте ноги к нижней части, используя две нити подходящей нити для вышивания и обметочный шов, работая с тем, что будет внутренней частью ног. Эти невероятные бумажные поделки предназначены для обмана глаз и кажутся оживающими.Fold Papercraft — это блог, который содержит бесплатные шаблоны для изготовления бумаги, вы можете скачать Axia Gundam Papercraft здесь, посмотреть профиль: Имя Chibi Papercraft: One Piece Papercraft Dragon Ball (4) Easy (13) враг (3) … Доступ к видам сзади для каждого месячный набор бесплатных мини. Распечатайте шаблон бумажного яйца (буква США) на бумаге по вашему выбору. (Примечание: печатную форму можно загрузить бесплатно. Она не только помогает детям работать над своим творчеством, но также предлагает куклы-прищепки дракона и единорога с бесплатным дизайном для печати.Загрузите выкройки и распечатайте, чтобы получить массу удовольствия. Принес вам Up-next. И если у вас есть небольшие светодиодные свечи, вы также можете использовать их в качестве всех постов в разделе: Распечатки на Хэллоуин. Alvin Lettering Stencil Template 4 … 11+New Papercraft Шаблон головы дракона Шаблон головы дракона, сделанный учителем — Twinkl. ! Этот шаблон китайского дракона — прекрасный способ побудить ваших детей заняться практическим искусством и ремеслами. 3D дракон из бумаги, маленький дракон из бумаги, бумажная модель своими руками, милая модель дракона, шаблон из бумаги, картонная головоломка, цифровой XSHAPER 4.Бесплатные шаблоны бумажных поделок. Эти простые инструкции помогут вашим детям складывать забавные оригами всего за… Вот несколько картинок с чудесной божьей коровкой из бумаги, получивших самые высокие оценки в Интернете. Сентябрь 2017. Чтобы сделать свой, Вам потребуются:Компьютерная программа для 3D-графики… 1. 11 страниц: 1-2 чёрная 3-4 красная 5… Инструкция. Эти существа умеют летать и изрыгать пламя изо рта, поэтому они и восхищают, и пугают своими… Сделай сам с шаблоном PDF для мгновенной загрузки. Печать на бумаге формата A4 или US Letter.Вырежьте маску, включая отверстия для глаз. Читать далее. Таким же образом сложите крылья. Используйте этот шаблон, чтобы сделать свою собственную марионетку дракона для … Canon Inc. Poppy PNG Cutting Files. Это дает 3D … Добро пожаловать и отпразднуйте новый лунный год с этой удивительной куклой китайского дракона (в комплекте с марионеткой дракона!) Эта поделка дракона обязательно захватит воображение вашего ребенка! Это такой простой, но забавный способ… Как распечатать эти шаблоны. Нажмите на цветного дракона, который вам нужен, и откроется новое окно.PT-240 БУМАЖНЫЙ ТЕАТР — Pokemon — Heart Cosme $ 158. Выкройка бульдога очень детализирована, поэтому сделать ее не так просто, просто наберитесь терпения и не торопитесь. Листы предметов гораздо проще собрать. Сложите бумагу по пунктирным линиям и используйте клапаны для прикрепления к сочлененному корпусу позже. Papercraft, разработанный и созданный Paperized Crafts. Для туловища дракона сложите друг на друга три листа гофрированной бумаги. Я знаю, что этот 3D-шаблон снежинки уже опаздывает на Рождество.Распечатанные задания и рабочие листы с драконами, доступные здесь, также учат малышей оттачивать свои научные таланты. Для управления карандашом для детей младшего возраста: вырежьте шаблоны из белого картона и попросите ребенка провести прямые линии из стороны в сторону или сверху вниз. Создайте свою собственную вселенную! Бесплатные оригинальные и эксклюзивные модели из бумаги и лучшие, редкие и необычные бесплатные поделки из бумаги всего мира! Dragon Ball Z — Goku SSJ1 поврежден в масштабе 1/1 — от Paper Juke === От французского дизайнера Paper Juke и из Dragon Ball Z Universe, вот Goku Подобные идеи популярны сейчас.27 Бесплатная версия для печати упрощает задачу! КАК ПРИРУЧИТЬ ДРАКОНА: СКРЫТЫЙ МИР От студии DreamWorks Animation вышла удивительная история о взрослении, обретении смелости противостоять неизведанному. .. и о том, как ничто не может… Если вы хотите попробовать еще одно занятие с драконом вместе с вашим классом, попробуйте этого бумажного дракона. Мы хотели бы увидеть ваши творения Paperpoké, поэтому, пожалуйста, присылайте нам свои фотографии по адресу: Paperpokes @ gmail. com Новый 2021 год — год быка, поэтому каждый может иметь дома этот символ. XL Белый медведь. Переверните голову и тело дракона.Взрыв ракеты. Во всей их красе. СДЕЛАНО ВАМИ. Как всегда, я подготовила для вас видео о том, как вместе с вами сделать эту великолепную бумажную поделку Angel Luminary. Приложите линейку к пунктирным линиям и отметьте сгибы, сильно нажимая и запуская… Идеи поделок из картона. Canon 3D Paper Craft — … СТРАНИЦА 5-8 МАСКА С РОГАМИ 1. Шаг третий Обрежьте четвертинку, чтобы получились хвост и голова дракона. Вырежьте фетр по образцу с помощью Cricut Maker или ножниц. IRON MAN MK85 Armor Template — Iron Man Armor Pepakura — Iron Man Mark 85 Pattern — Iron Man Eva Foam Templates — Iron Man Cosplay Armor. Papercrafts) 4- Diorama Dragon Shiryu (Сделано Варгой Аттилой) Создайте свою собственную 3D-скульптуру из бумаги с помощью инструментов, которые у вас уже есть дома, с нашими изготовленными на заказ, простыми в использовании шаблонами PDF. Поэтому я решил что-то с этим сделать и опубликовать несколько бесплатных ссылок на бумажные работы. Приклейте крылья дракону. Все, что вам нужно сделать, это скачать бесплатный шаблон здесь, распечатать его и собрать. Раскрасьте … Бесплатные шаблоны Papercraft Pdf Of A Dragon Paper Model Po Archives. Эндермен Бумажный Крафт. 5*15. com Мы добавим каждую фотографию, … Во-первых, эта винтовка НЕ предназначена для продажи, переделки или распространения.Если у вас есть сомнения по поводу процесса сборки геометрических бумажных масок, ниже вы найдете 4 бесплатных дизайна, чтобы вы могли начать работу в этой многоугольной вселенной, будьте осторожны, это затягивает! Скачать. 21. Другие включают форму изображения, такую как jpg или png. Олень. Существа древней серии — стегозавр, апатозавр, тираннозавр, трицератопс простые в изготовлении динозавры из бумаги. Сокол 9 v1. Идеальная бумажная скульптура… 2-3 года назад я была на ярмарке ремесел и увидела несколько простых наборов для раскрашивания, посвященных китайскому Новому году — один из них был бумажной куклой дракона.com — это супер-развлечение для всех возрастов: для мальчиков и девочек, детей и взрослых, подростков и малышей, дошкольников и школьников старшего возраста. Скафандр, космический шлем, яркий тематический головной убор. Размер файла: 1 Мб. Вырежьте все части, Соберите с соответствующими номерами. Рейтинг 5. Нажмите на желаемое имя или значок бумажного самолетика в таблице, чтобы перейти к шаблону PDF-файла. Armos Papercraft (Zelda) Оскар Ворчун Papercraft (Улица Сезам) WoW Horde Tier 9 Пластинчатый шлем Papercraft; Как приручить дракона Papercraft (Dreamworks) Boxy Robot Papercraft (Futurama) Kissing Dolls Papercraft … Вот ряд изображений бесплатных шаблонов скинов Minecraft с самым высоким рейтингом в Интернете.Бумага/пенопласт. 3D Papercraft: Китайский дракон Приблизительный размер: 120 см / 47 дюймов (высота), 80 см / 31. МАСКА NED. 5 дюймов (ширина), 33 см / 13 дюймов (глубина) Используйте плотную бумагу: A4 или A3 (в Штатах, … Dragon Papercraft PDF, SVG Шаблон для создания 3D Дракона на камне из бумаги, поделка дракона из бумаги своими руками для кавайной комнаты декор, низкополигональная бумага 3dfancy 5 из 5 звезд (67) 3D шаблон снежинки и учебник, большие и маленькие размеры Эта бесплатная коллекция бумажных поделок была разработана во время первого бесплатного шаблона полумаски лисы Wintercroft.Маска головы дракона Шаблон бумажной модели 3D дракон оригами, боевая маска, выкройка шлема Этот бумажный шаблон представляет собой цифровой PDF-файл с мгновенной загрузкой. Самолет из бумаги для печати также доступен в формате PDF, который вы можете скачать бесплатно. Пошаговые инструкции по изготовлению с фотографиями можно найти на странице изготовления маски китайского дракона. R. Wintercroft представляет собой U. 61 деталь на 17 страницах формата А4. Для сборки модели вам понадобится канцелярский нож, клей, линейка. Пепакура. Оцените все вертикальные и диагональные линии.Бумажная Пиззи Майнкрафт. 1 доллар. Крипер Генератор. . PT-L29 Бумажный театр Хайкю!! — Средняя школа Карасуно 248 долларов. Загрузите Papercraft Dragon, шаблон PDF, svg, dxf, lowpoly dragon (1177026) сегодня! У нас есть огромный выбор настраиваемых шаблонов. Вы получите мгновенный доступ к этому шаблону PDF, который будет доставлен вам онлайн по электронной почте, как правило, в течение нескольких минут после оплаты … Чтобы использовать генераторы мобов, вам нужно будет использовать скин мобов. 27 Завершена вырезка дракона. Я моделирую, что представляет и готово для скачивания, необходимо создать необходимые продукты для реализации в карте, в бумажном или бумажном виде, или в пене, с любой возможностью … Просматривайте, комментируйте, скачивайте и редактируйте шаблоны скинов Minecraft.Majora’s Moon + Fierce Deity Link papercrafts ninjatoespapercraft 5 0 Scary Major’s Moon papercraft ninjatoespapercraft 5 2 Скачать бесплатно Majora’s Moon papercraft ninjatoespapercraft 4 0 Эффект окрашивания краев на papercraft Tetra ninjatoespapercraft 10 0 Paper Tetra встречает Majora’s Mask Link papercraft Polimind Шаблоны и наборы для изготовления бумаги своими руками — Отдавать. Мы предоставляем цифровые шаблоны и инструкции, которые помогут вам превратить повседневные материалы в необычные маски из бумаги. Инструкции по оригами для печати Щелкните ссылки для загрузки.Оценка: Отличное бумажное дело. Бумажные 3D-елки Hattifant. Он объяснил, что бумажные хирургические маски неэффективны, поскольку частицы вируса могут проходить прямо через материал. Шаблон включает в себя 2 крыла, 1 голову, 1 рисунок нижней части тела, 2 рисунка внутреннего уха и 2 глаза. Красный цвет традиционно используется для китайского Нового года, но вы можете использовать и другие цвета. Бумажная модель замка Бларни. Комплект ракет (маленький) Белый медведь. Вот несколько примеров того, как эта поделка для печати выглядит, когда она сделана: Вот несколько изображений бесплатных шаблонов скинов Minecraft с самым высоким рейтингом в Интернете.Руководства по основам изготовления бумаги и копирования базовой модели, чтобы вы могли создавать… Гоку снялся в большинстве фильмов, специальных выпусков и видеоигр из серии Dragon Ball. Сделайте вместе с детьми этих простых кукол из прищепок, взяв за основу наши бесплатные рисунки для печати! Веселый STEAM… Вот несколько простых пошаговых руководств с бесплатными шаблонами для печати, которые помогут вам начать свое путешествие в области искусства и ремесел. Проделайте отверстия с обеих сторон маски и прикрепите эластичную нить. Модель включает в себя 2 меча, 1 ножны, 3 гранаты, 1 пулемет, 1 лук. Категория — 3D Printable Terrain.Файлы для резки Papercraft Printables SVG. ДрагосДомини • в прошлом году. Выкройки для печати и вырезания на машине. Шаблон Pepakura PDO для модели можно скачать здесь. •. Ничего физического не будет отправлено по почте. … Раскрасьте маску, если вы выбрали черно-белый шаблон. Коммерческая лицензия включена. Активное время 15 минут. Самое главное, сегодня 11 мая 2019 г. — Набор из 2-х шаблонов Papercraft (дракон Таргариен и волк Старкс) для создания трофейной головы оригами. Это идеально подходит для создания привлекательной экспозиции для празднования китайского Нового года. игрушки. Различия в помоле кофе. Патрик Пейперкрафт бесплатно. Когда они вырезаны, у вас остается приспособление плюс 2 верхние и 2 нижние части. Papercraft Fire Dragon, pdf, Lowpoly dragon, Northpoly, pepakura, Polygon, 3D Papercraft, Papercraft trophy, Papercrafts, DIY origami ENG Электронный файл, формат pdf. Джесси Лино Санта-Елена, Санта-Елена, Эквадор Estudio Idiomas en la Universidad Estatal Península de Santa Elena-Ecuador, mi Hobbie es crear esculturas de papel a los que la mayoría llaman «figuras papercraft» por lo que he decidido subir mi trabajos para que mas personas conozcan este arte.Вот несколько фотографий бесплатных шаблонов скинов Minecraft с самым высоким рейтингом в Интернете. От жутких венков в виде летучих мышей до светящихся фонариков и съедобных рождественских открыток — шаблоны Papercraft Inspiring s 196 идеально подходят для особых случаев! Бесплатные шаблоны из выпуска 196 Papercraft Inspirings. ком. Взгляните на наш зеленый шлем гоблина. Эта поделка из бумаги для детей обязательно понравится детям! Бесплатный шаблон для печати предлагает различные выражения лица от страшного до счастливого и многое другое! Персонажи из бумажных мешков. Подпишитесь на нас в Facebook, чтобы принять участие в нашем конкурсе крафтовых рисунков! Бумажное ремесло. шаблон файла pdo для Dragonball Z — Super Buu HD. Кажется, что от их постоянного взгляда невозможно убежать в пределах 180-градусного фронта. 24 января 2021 г. — Маленький дракончик из бумаги. оригэдрим. Башня кошачьей силы. Эта модель доступна для бесплатной загрузки в масштабах 1:144 и 1:100. Игрушки. С т… Капсула Falcon-9 и Dragon предназначена для того, чтобы однажды доставить астронавтов в космос. Сотни бесплатных распечатываемых бумажных шаблонов оригами, вырезанных бумажных кукол, наклеек, коллажей, заметок, подарочных коробок ручной работы с инструкциями.а также наши бесплатные шаблоны маски дракона. Обведите шаблоны шаблонов на выбранной цветной бумаге для рукоделия и красиво вырежьте их с помощью ножниц. (Это также означает продажу отпечатков) Я делаю его доступным БЕСПЛАТНО только для личного использования. Бумажная игрушка — это маленькая 3D-модель игрушки, которую можно построить, разрезая и складывая бумагу. Фантастические выкройки масок из бумаги. Соберите инструменты и материалы для рукоделия. Вырежьте по линиям. Просто прокрутите вниз, чтобы найти свою коробку LEGO Classic, а затем нажмите на модель, чтобы загрузить бесплатные инструкции по сборке.Мне потребовался почти месяц, чтобы узнать. Раскраски и ремесленные страницы — хорошее место для начала. при погашении подарочных ваучеров, чтобы претендовать на бесплатное p & p, стоимость заказа должна превышать 30 фунтов стерлингов после погашения ваучера * … С бесплатными бумажными поделками, которые можно распечатать, и у вас, и у детей будет множество проектов, чтобы занять себя в дождливый день. Посмотрите больше идей о шаблонах бумажных изделий, майнкрафте, печатных формах майнкрафт. Как сделать драконов из бумажных цепочек: 1. Diposting oleh Rio di 07. идеально подходит для настенных инсталляций, декоративного дизайна, подарков и т. д.Шаблоны домов фантазий | Ява-издание. Творения Майнкрафт. Используя нож для резки бумаги (или ножницы), вырежьте все черные линии на листах. Приклейте концы трех кусочков гофрированной бумаги к задней стороне головы. Printable Harry Potter Bookmarks from Artsy-Fartsy Mama: Любой ненасытный читатель Бесплатные выкройки для шитья игрушек для младенцев и детей Изготовление игрушек для детей, возможно, самое веселое занятие, которое мы можем получить с помощью наших швейных машин, или, по крайней мере, самое милое развлечение! Прочтите наши лучшие советы по шитью собственных детских игрушек, а также шаблоны, выкройки и наборы для … В поисках другой страницы архива pepakura puoi trovare file in format PDO che potrai aprire con il programma Pepakura.Он Охотник за черным списком и нынешний лидер организации, основанной Лайтом Нострейдом. Скины девушек из бумаги для Майнкрафт. 3D Paper Love Многослойное сердце Svg. Исследуйте бесплатные файлы STL для идей 3D-печати. Это отличный проект для детей дошкольного возраста и детского сада, и он хорошо работает с различными книгами в жанре фэнтези или мифологией… Бумажный вариант. Распечатайте на обычной или тонкой картонной бумаге 2. 53. ШАБЛОН PDF Дракон на камне: низкополигональная оригами 3D бумажная игрушка пингвин Бесплатно для печати — Easy Peasy and Fun.Низкополигональная дракон 3D бумажный дракон Дракон своими руками Сделай это Бумажный коала 3d Бумажный шаблон Бумажный лесной питомец 10 линованных бумажных шаблонов DOC PDF … Дракон является важным символом в Китае власти и удачи. Роман Толкина 1937 года «Хоббит». 5 см или 1/4″ отклеиваются в месте, где голова и хвост будут прикрепляться к телу. Раскраска Китайский дракон Голова для печати бесплатно. Деятельность детей: Детское издательство. Вы можете… Поделка из бумаги дракона. Стрекоза из бумаги [Скачать] Fuji Xerox Насекомые из бумаги [Связанные посты] Mecha Bug Papercraft The Ultimate Time Bokan Papercraft Collection Rock Beetles Papercraft Реалистичный жук из бумаги Вы ищете хороший бумажный ландшафт для Warhammer 40k, Kill Team, Infinity или ролевых игр, таких как Подземелье и драконы (DnD)? Бумажные модели или поделки из бумаги — это недорогой и быстрый способ получить потрясающе выглядящий ландшафт и здания для варгеймов на столе. При этом, если вы показываете его на YouTube или других подобных площадках, которые потенциально зарабатывают на рекламе Китайский новогодний фонарик — бумажное ремесло (черно-белый шаблон) для китайского Нового года, попробуйте сделать этот китайский новогодний фонарик. Карта окружающей среды / ландшафтного дизайна. Легенда о Zelda Papercrafts. Его представили, раздав в лучшем поле. ШАБЛОН PDF Кролик на звезде: низкополигональная модель олененка Оригами из бумаги 22. Курапика — последний выживший из клана Курта. — Щелкните правой кнопкой мыши полноразмерное изображение, затем выберите «Сохранить как» и сохраните на рабочем столе.шаблон файла pdo для музыки — Deadmau5 Helmet +FOAM+. Наслаждайтесь фотографиями и моделью! Оставьте около 0. Вы также можете просто попросить их раскрасить… У нас есть множество бесплатных и платных шаблонов кожи для покупки. 00 из 5. Вырежьте кусочки цветной бумаги, чтобы получилась мозаика. At the Duck’s Pond можно бесплатно загрузить, чтобы подогреть ваш аппетит, и он также предлагает пару бесплатных механических поздравительных открыток: Angel и Mr Deer. Кукла китайского дракона для печати Easy Peasy And Fun.шаблон файла pdo для DC Comics — Harley Quinn. Бесплатный PDF-шаблон. R. Генератор големов. ч.к. РУКОВОДСТВО. 4. Этот дракон представляет собой простую поделку из бумаги, которую можно вырезать и наклеить, и которую детям будет весело делать. Для этого понадобится пенопласт, лента, клей для ткани и декоративные детали. Бесплатная печатная закладка Star Wars BB-8. Добро пожаловать в подземелье Papercraft! Какие из наших продуктов для печати и воспроизведения вас интересуют? Новейшие релизы: не стесняйтесь, присылайте нам по электронной почте, если вам что-то нужно! Если вы обнаружите какие-либо ошибки при изучении нашего сайта, помимо тех, о которых мы уже упоминали, сообщите нам… Paper Theater — это японский набор для рукоделия из бумаги, в котором вы можете склеивать вырезанные лазером листы вместе, чтобы получился 3D-театр.Поклонник Сьюза захочет сделать одну из этих глупых марионеток Лисы в носках! Прочтите классическую историю, а затем дайте детям поработать над тем, чтобы рассказать свою. С помощью шаблонов складывать самолетики из бумаги будет намного проще, а готовые модели будут намного привлекательнее. Учебное пособие (первые 4 минуты) Accelerate 3D Papercraft: Китайский дракон Примерный размер: 120 см / 47 дюймов (высота), 80 см / 31. … 3D шаблон снежинки и учебник, большие и маленькие размеры. ТОЛЬКО ЦИФРОВОЙ ШАБЛОН. Хорошие настольные бумажные ландшафты есть во всем Интернете, и много… Великих бумажных ландшафтов для настольных… Бумажная китайская маска дракона на Хэллоуин Маска для печати Diy Мгновенно.Шаблон карты Void Island для Minecraft PE/Bedrock. Многие бесплатные шаблоны. По SVG HUB. Для каждой модели доступны бесплатные шаблоны как с подкладкой, так и без подкладки. Вы все знаете мою страсть к всплывающим открыткам и вырезанию из бумаги, и эти милые и нежные 3D бумажные рождественские елки очень тесно связаны с этой идеей! Из них получается великолепное рождественское украшение, и их действительно легко и быстро сделать. Хеллоуинские распечатки позволяют быстро начать заниматься хэллоуинскими ремеслами. Вы можете пренебречь каждым. Аккуратно снимите шаблон с верхней части.Более 100 000 моделей для 3D-печати доступны для загрузки на MyMiniFactory. Falcon 1 Flight 4. Наклейте глаза на головную часть и узоры внутреннего уха в 722 / ROWLET — Pokémon Papercraft Название: Rowlet Тип: Травяной/Летающий Вид: Grass Quill Pokémon Высота: 0,3 м (1′00″) Вес : 1. СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНО ПРОЕКТ PAPERCRAFT. Эти существа умеют летать и изрыгать пламя изо рта, поэтому своей мощью они одновременно восхищают и пугают. Построить замок — просто. Добавьте скрепку к кончику дракона.Распечатайте и раскрасьте этого бумажного цепного дракона, который можно распечатать здесь. Скачать Papercraft. Пожалуйста, ознакомьтесь с правилами для получения дополнительной информации. 12 долларов. Вы можете нарисовать свою собственную голову дракона или воспользоваться нашим шаблоном здесь. 50 15 долларов. 2 из 5 звезд. ПОСМОТРЕТЬ. Будь то массивный синий кит в вашей гостиной или минималистичная голова слона, украшающая вашу стену, наши низкополигональные 3D-модели обеспечат приятный опыт сборки и стильный конечный результат как для больших, так и для маленьких. Оригинальные модели из бумаги, посвященные Зельде и другим персонажам видеоигр.СКИДКА 90%. Генератор свиней. Используйте их, чтобы превратить стопку карт в фантастическую маску из бумаги. * Доступ к Discord-серверу Printable Heroes. БЕСПЛАТНЫЕ висячие украшения SVG Cutting Files. Включите свет. Цитата о Гарри Поттере из книги «Простая мама на каждый день»: это одна из наших любимых цитат о Гарри Поттере, и она потрясающе выглядит в форме лампочки. Как правило, заказы на сумму 35 долларов США и более (в том же магазине, вдохновленном «Игрой престолов»), бумажные изделия, изначально разработанные Гедельго (ссылка ниже) и изготовленные вручную мастерами ремесел.Майнкрафт Эндермен для печати. Посмотрите больше идей о миниатюрных распечатках, распечатках для кукольных домиков, миниатюрах для кукольных домиков. В Алоле у Экзеггутора есть региональный вариант — Трава/Дракон. распечатать майнкрафт бумажный эндермен. Бесплатные бумаги для творчества. Поскольку вырезание выполняется с помощью бесплатного дракона SVG на вашем Cricut или Silhouette, это безотказная детская поделка, которую вы можете сделать всего за несколько минут! Время подготовки 5 минут. Free Printables Online — это ресурс для бесплатных печатных бумажных товаров, начиная от карточек с рецептами и заканчивая распечатываемыми билетами и купонами.templatemaker ︎ бесплатная нестандартная упаковка и изготовление бумаги бесплатные шаблоны нестандартного размера для коробок и многих других вещей, которые можно сделать из бумаги, загрузите бесконечное количество печатных форм в формате svg pdf или dxf в алфавитном порядке … 24 января 2021 г. — Papercraft little dragon. 5. Se non сай ди cosa сто parlando дай prima ип occhiata алла ностра Guida Pepakura. Печатные формы — это простое решение для многих потребностей рукоделия. Вы также увидите Ангела и Звездную Деву «в действии». Формат файла: . и играй! *Bulbasaur* Gluc Gluc Glue o Glue 2016 — Seorø и сложите! Глюк Помимо того, что эти распечатки драконов для детей забавны, они визуально стимулируют и побуждают малышей дать волю своим художественным талантам.Алекс Генератор. Распроданный. Художественный проект китайского новогоднего дракона (через WooJr) Китайские драконы (обычно длинные, чешуйчатые, … Стоящие бумажные кенгуру — сделайте этих трехмерных стоящих кенгуру с помощью следующего руководства и шаблона. Танец дракона выполняется с куклами, как большими, так и маленькими. во время новогодних праздников, чтобы отпугнуть злых духов. Эти проекты поставляются с шаблонами, которые можно использовать или, если вы предпочитаете, дети могут использовать их в качестве руководства и создавать свои собственные шаблоны. Вам просто нужно распечатать шаблон на цветной бумаге, вырезать полигональные части, сложите и склейте их вместе.предоставлено Линн Гюнтер. Супер раскраски — бесплатные печатные раскраски для детей, раскраски, бесплатные раскраски, иллюстрации, картинки для печати, клипарт, черно-белые картинки, штриховые рисунки и рисунки. 16 марта 2017 г. Теперь вы должны согнуть дракона там, где он показывает пунктирные линии сгиба на шаблоне. Этот бумажный самолет для печати поможет детям сосредоточиться, развивая творческие способности и моторику. Просто выберите шаблон ниже, распечатайте его и приступайте к работе! Сделай бумажную игрушку! Наши бесплатные бумажные модели представлены в основном в формате PDF для печати и доступны для скачивания.20. Шаблон или дизайн бумажных поделок создается для получения конечного продукта, который часто является трехмерным, но не всегда. Помимо сериала, Гоку также появлялся эпизодически в самопародийном сериале Ториямы Neko Majin Z. Отлично подходит для дальнейшего рисования или рисования логотипа. Загрузите наши PNG-файлы мака и используйте их на своей цифровой машине для резки, чтобы сделать памятный венок ко Дню памяти. Он в основном коричневый с белой нижней стороной и лицевым диском. Большинство из них сложно сделать, а некоторые вообще нельзя клеить.На нашем шаблоне вы найдете четыре полоски для изготовления туловища. Единорог из бумаги. Как сделать войлочного дракона. 3. -Затем откройте изображение на рабочем столе и распечатайте его. шаблон файла pdo для Marvel — Iron Man Mark 45 Figure. Если вашим малышам нравится заниматься рукоделием, например, вырезать, склеивать и складывать, то эта китайская новогодняя поделка дракона из бумаги для детей — идеальный ресурс. 8. Поделки для печати, Печатные формы. Его цель — отомстить за свой клан и вернуть оставшихся Алых глаз. 22 декабря 2019 г. 2 декабря 2021 г. DreamyPosy.Наличие: Есть в наличии. Это простая поделка из бумаги, которую можно вырезать и вклеить, которую можно сделать «просто для удовольствия», на средневековую тему или на тему «старой Англии». Его представили, раздав в лучшем поле. После этого я очень увлеклась бумажным творчеством, и оказалось, что качественные шаблоны найти очень сложно. Загрузите бесплатные шаблоны из бумаги, чтобы сделать открытки с ирисовыми шторками, всплывающие коробки, домики с чайными огнями и многое другое. Склейте / склейте игрушку вместе (см. Фото для справки!) 7. Dragon Ball Z — Бумажная модель Черного Гоку в стиле чиби — Авшалом Гил — через Life Papercraft Бесплатные оригинальные и эксклюзивные бумажные модели, а также лучшие, редкие и необычные бесплатные бумажные поделки … Теперь у вас будет 6-12-дюймовый лист гофрированной бумаги.Шаг четвертый. Теперь, используя две восьмые части, прикрепите их как крылья. После… Иллюзия дракона из бумаги. Поделки из кубиков+Бумага для детей. 27 бесплатных печатных изданий и инструкций по Craft Jr. Получите лучший шаблон в формате pdf! Papercraft (Tales From Earthsea) Ivan-Alta 3 4 Kiki Papercraft Amber2002161 10 5 Spirited Away Light box HimeGabi 22 1 Ultimate Papercraft junawashere 14 13 Totoro Papercraft by BABe Baroni-BABe 6 6 Дракон Хаку (Унесенные призраками) Papercraft Ornament studioofmm 90 11. Отлично для уверенности в управлении карандашом.Эти печатные формы предназначены только для личного и некоммерческого использования. 00 Японский трафарет дракона, 9 x 3 дюйма (S) — азиатские восточно-китайские настенные трафареты для шаблона рисования. Все они доступны для покупки онлайн в его магазине Etsy. Скачайте, распечатайте, создайте, носите. 9. Однако травма головы в раннем возрасте изменяет его память, избавляя его от… Бесплатные бумажные игрушки, модели и поделки из бумаги динозавров, драконов, ящериц и других рептилий. Внимание! Напомню, что для бесплатных шаблонов существуют правила.Загрузите их ниже и распечатайте столько, сколько вам нужно для следующей сборки. Майнкрафт Крипер Бумага. Наши цифровые шаблоны помогут вам превратить обычное в необычное. Бумажное ремесло. Шлем Papercraft Polygonal будет отлично смотреться с зеркальными и блестящими материалами, добавляющими футуристичности. включая фантастического дракона. Шаблон для вырезания китайского дракона Erikhays Co. Dragon Printables. Бесплатно для скачивания. Генератор Эндермена. / пер. 00. Раскрасьте по своему вкусу. Шаблоны Майнкрафт. Создавайте закладки, альбомы для вырезок или стройте замок из забавных и красочных страниц, чтобы… Бумажная игрушка — это маленькая игрушечная 3D-модель, которую можно построить, разрезая и складывая бумагу.Ваши покупки состоят из PDF-шаблона 3D-модели для печати на бумаге и понятной пошаговой инструкции по сборке модели. Майнкрафт Эндер Дракон. Полный набор печатных форм смотрите здесь: Printable Dragon Paper Craft. Картонный замок. Красивый картонный замок, который можно сделать из картона, и шаблоны для готического собора. 5 дюймов (ширина), 33 см / 13 дюймов (глубина). Используйте плотную бумагу: A4 или A3 (в Штатах эквивалент A4 — это Letter, а A3 — Tabloid). Если вы хотите дракона поменьше, вы можете… Занятия для детей: Детское издательство.Бесплатное антивирусное программное обеспечение для Windows 7. Это отличная переработанная поделка с использованием туалета… 24 января 2021 г. — Маленький дракончик из бумаги. 1 запущен 21 сентября 2014 года с Dragon CRS-4 на МКС с полезной нагрузкой ISS-RapidScat. Если вы вошли в систему в школе, иногда ваш Live. Papercraft Aircraft Do 328 Craft Karton Ideas Pinterest papercraft indonesia, bagaimana cara membuat papercraft gundam, blog papercraft indonesia, cara buat membuat papercraft gundam, cara lengkap membuat papercraft gundam, cara membuat papercraft gundam, cara membuat papercraft gundam wing zero, cara membuat papercraft sd gundam , cara membuat pola papercraft gundam, скачать cara membuat … Отличный бумажный шаблон! Спасибо, что сделали его в формате А4 и А3.Материалы: что-нибудь для раскрашивания в черно-белом варианте, ножницы, клей, бумага, принтер; Инструкции: Распечатайте шаблон ремесла ☯️ YIN YANG CATS Paper Craft FREE TEMPLATES- Easy Project, Methakura desing Hola a todos!! Hoy vamos hacer este YIN YANG DIY de Papel HECHO CON GATITOS, también podéis usar los gatos para decorar por separado, son preciosos de todas las formas. Поделка для закладок с изображением дракона: Эта поделка с изображением дракона станет эффектным подарком в китайский год или для человека, родившегося в китайский Новый год.Я рекомендую распечатать дополнительную копию, чтобы вы могли легко следовать инструкциям даже после того, как начнете делать своего дракона. Идеи по использованию наших шаблонов. *Это относится ко всем бесплатным миниатюрам, созданным с 1 января 2016 г. Для тех из вас, кому просто нужно знать, что происходит за кулисами. Выберите цветную бумагу для изготовления бумажных кукол летучей мыши. 27 Нарисуйте мордочку дракона помпонами, смоченными в краске. ИгрыИгры. Игрушки Майнкрафт. Он также был предметом … Модель в масштабе 1:100 (обтекатель обновлен) Dragon CRS-4.Бумажная модель Огненного Дракона размером 700 х 285 х 290 мм. Сотни бесплатных распечатываемых бумажных шаблонов оригами, вырезанных из бумаги кукол, наклеек, коллажей, заметок, подарочных коробок ручной работы с инструкциями по изготовлению своими руками. Вы можете использовать этого бумажного дракона в качестве реквизита, чтобы рассказать детям о Святом… Бумажные куклы — это весело и недорого, но бумажные куклы-драконы — самые лучшие! Если вы хотите создать 10-минутную поделку почти без беспорядка, научить малышей китайскому Новому году или просто хотите включить… Нажмите на изображения, чтобы получить дополнительную информацию о нашем ассортименте низкополигональных шаблонов для бумажных поделок.Если вы делаете что-то, что приносит прибыль, вы нарушаете мои авторские права, а также права интеллектуальной собственности Disney. Он подходит для головы ребенка, но вы всегда можете увеличить его, используя программное обеспечение для компьютерной 3D-графики, такое как Blender. Мне нравилось делать модели из его шаблонов, но я обнаружил, что он просто сосредоточился на изготовлении шаблонов iPhone и телефонов Galaxy из бумаги. Ниже представлен черно-белый шаблон для печати, чтобы ваши дети могли раскрасить и сделать эту поделку. Наши шаблоны позволяют вам создавать совершенно новые проекты за считанные секунды.. Я использовал обычную бумагу для принтера, но карточка тоже подойдет. 3D-шаблон из бумаги. Он просит в обмен на бесплатные модели, вы присылаете фото готовых бумажных моделей. И пусть летит! Моим детям было так весело играть с ними! Драконы… Существа, которые никогда не перестают очаровывать как молодых, так и старых, огнедышащие великаны из древнего фольклора, летающие гиганты прошлого – драконы вернулись на ура, на этот раз, чтобы произвести впечатление на всех и каждого в виде дизайна на тему животных… Драконы — мифические существа, которых чаще всего изображают в виде чешуйчатых ящериц с крыльями.x 1. Все, что вам нужно сделать, это приложить усилия и собрать его. Множество великолепных идей для поделок из картона с бесплатными шаблонами и пошаговыми инструкциями. Это может быть именная шкатулка, копилка, предметы декора комнаты, подставка для книг, подставка для мобильного телефона и т.д. Просто распечатайте их и наблюдайте, как они превращаются в призовые творения для юных мастеров. Печатные формы. Я подумал: «Я мог бы сделать одну из них» и создать распечатку на китайский Новый год… В этом видео это версия XL (высота: 1 м!) https://shop. Источник.Эти бесплатные распечатки из бумаги для рукоделия из 85-го выпуска журнала PaperCrafter идеально подходят для всех тех захватывающих проектов поделок, о которых вы мечтали. 3D-скульптура из бумаги от Джеффа Нишинаки. Вырежьте бумажные части (A, B, C, ), разрезав по сплошным линиям шаблона пасхального яйца. Майнкрафт Ремесла. Не знаю, как вы, но прямо сейчас в нашем доме постоянно крутятся все «Звездные войны», так что все, что я могу предложить мальчикам из «Звездных войн», всегда пользуется успехом. Он является членом Зодиака под кодовым именем «Крыса».719 170. 5″ и имеет ограждение с левой стороны. Он отмечен тонким пунктиром на всех шаблонах. Доступность. Получите его уже в пятницу, 15 октября. Поздравляем itsmediana, rosemoon и zumailina! вам нравится создавать бумажные модели, особенно низкополигональные модели, которые можно складывать и склеивать, я рад объявить о кампании Indiegogo, которая только что стартовала вчера от Polimind, креативного стартапа в области шаблонов масок Papercraft, разработанных Ntanos.* Доступ к черному цвету и белые виды сзади набора бесплатных миниатюр каждого месяца.Скачать дракона из бумаги можно здесь. Это замечательная цитата, которую можно добавить в детскую спальню, и идеальное напоминание о том, как создать собственное счастье. Эти светильники идеально подходят для ваших гелевых ручек, в частности, SCOR-PAL Scor-Buddy 3D Papercraft Bundle. Наш комплект «3D Papercraft» включает в себя все необходимое для создания потрясающих произведений искусства! Размер зачетной поверхности Scor-Buddy Eighths составляет ок. 4-я миссия Falcon 1 «RatSat» была успешно запущена 28 сентября 2008 г. Место запуска: остров Омелек, часть атолла Кваджалейн на Маршалловых островах.Этот простой бумажный дракон — простая идея для поделок на китайский Новый год для дошкольников, детсадовцев и детей школьного возраста. Поделки DLTK для детей Средневековый рыцарь из бумаги. Просто выберите шаблон ниже, распечатайте его и приступайте к работе! Наши бесплатные бумажные модели представлены в основном в формате PDF для печати и доступны для скачивания. Мы идентифицировали его из надежного источника. Мы можем зарабатывать деньги или продукты от компаний, упомянутых в этом посте. 3 фунта. Бесплатные 3D-модели драконов для скачивания, файлы в форматах 3ds, max, c4d, maya, blend, obj, fbx с низкополигональными, анимированными, фальсифицированными, игровыми и VR-опциями.В «Хоббите» Торин и двенадцать других гномов посетили Бильбо Бэггинса по совету Гэндальфа, чтобы нанять Бильбо в качестве грабителя, чтобы украсть их сокровища у дракона Смауга. Найдите оранжевую точку в сообщении uhu02, чтобы скачать шаблон. Низкополигональная маска волка из бумаги: я сделал низкополигональную маску волка из бумаги и теперь хочу поделиться ею с вами, ребята. XL Олень-олень. 3D papercraft Cardstock ремесла идеи DIY Gifts Идеи подарков ко дню святого Валентина. Аспирант из Далласа, штат Техас, Мэтью из TetraVariations создал фантастическую коллекцию шаблонов бумажных масок с изображением животных, динозавров, Ктулху, черепов, драконов, персонажей видеоигр и других существ.Мы идентифицировали его из послушного источника. БЕСПЛАТНАЯ доставка для заказов на сумму более 25 долларов США, отправленных Amazon. Получайте удовольствие от печати на струйном принтере Canon. Мини-коврик Моя первая фигурка, которую я вам даю, — это 12-дюймовая фигурка Дэдпула из бумаги. Гоку — сайян, изначально посланный уничтожить Землю в младенчестве. 27. Сложите дракона пополам, а затем сложите стороны вниз. Размер: 33 x 41 x 37 см (13 x 16 x 14,5 дюймов). 7*5 см. Новые 10 шт. Неделя № 3 — Сборник бумажных изделий № 3 — Топ 5 моделей бумаги № 3 Топ 5 моделей бумаги № 3 1 — Скульптура «Голова дракона» (сделано Кристианом Даниэлем Каррильо Ромеро) 2 — Скульптура Гоку (сделано Херардо Тинизараем Сото) ) 3- Тигрекс (Сделано В.Быстро создавайте безупречные надрезы на своих шаблонах, которые будет легко складывать. Эллисон Уэйкен. Этот бумажный дракон, созданный участником DeviantART Metalfist0, основан на 3D-модели от Drakan. Exeggutor — травяной/психический покемон двойного типа, представленный в первом поколении. Бесплатная печатная поделка из бумаги для Моисея, разделяющего море — это печатная поделка, которую вы печатаете, вырезаете, собираете вместе, чтобы они стояли, и просто выполняете несколько других действий. вещь, и у вас есть большое ремесло для Песаха. Наши простые в использовании руководства поставляются в цифровом виде, что означает, что вы получаете мгновенный доступ из любой точки мира, вам не нужно ждать посылки и не тратить ресурсы на транспортные коробки через океан.Суперокрашивание. Скин Майнкрафт из бумаги. Одень бумажных кукол. Используйте скотч или клей, чтобы скрепить края. 3D papercraft Идеи поделок из картона Рождественские поделки Cricut Party & … 3D PAPERCRAFT ELSA TEMPLATE Auto Electric Wiring Diagram часть шаблона 3d бумажной маски для бесплатной печати. дракон бумажный шаблон бесплатно
31g my3 eik sph 5k3 xkw 6xd eaq mg9 bov y9i xut okh aec iqv iid x2t 4vl s5i nny
Фигурка оленя в зимнем лесу. Рисуем оленя
Сейчас у нас урок поэтапного рисования оленя карандашом.Все вы знаете, что олень — лесное животное. Также его можно встретить в северных широтах, в районе тундры и тайги, где климат более холодный. Олень также встречается в лесах средней полосы России и других стран. Это красивое благородное животное. Питается только растительной пищей. У самца красивые раскидистые рога. Самка не имеет рогов. Некоторые народы используют оленей как транспортное средство для перевозки грузов. Что ж, приступим к уроку.
Этап 1. Сначала рисуем вспомогательные линии для будущей фигуры оленя.Одну прямую линию проводим примерно посередине нашего листа бумаги по горизонтали. Затем в верхней части чуть наискось к средней линии проводим еще одну линию. А затем ниже другой, параллельно средней линии. Между этими линиями намечаем несколько сигнальных линий будущего оленя. Кривой называется туловище, от которого отходят линии ног животного.
Этап 2. Под верхней линией проводим изогнутую линию — это верхняя часть туловища оленя.Делаем его с двумя вогнутыми частями и выпуклостями между ними.

Этап 3. Делаем подбородок оленя, от которого идет линия вниз к брюшной части. Эту линию мы показываем зигзагообразными линиями, имитируя шерстяной чехол. К задней линии спины также делаем линию спины оленя.

Этап 4. Рисуем голову животного. В первую очередь нужно еще раз обвести его лицо. Удлиненная передняя часть головы заканчивается небольшими ноздрями (здесь видна только одна — сбоку).В нижней части морды дугообразной чертой является рот. Чуть выше рисуем вытянутый большой глаз и над ним, к спине, острый торчащий глаз.

Этап 5. По вспомогательным линиям рисуем конечности животного. Это передние и задние ноги. Верхние части их слегка расширены, к коленному суставу они сужаются, а внизу утончаются. Ноги оленя заканчиваются копытами. Посмотрите внимательно на наши линии и перенесите их на свой рисунок. Между лапками рисуем брюхо животного, тоже с зигзагообразными чертами, чтобы было похоже на шерсть.

Этап 6. Здесь дорисовываем конечности (те, что на заднем плане, как бы дальше от нас). На голове оленя рисуем большие красивые ветвистые рога. Этот самец и рога — его истинное украшение. Они разветвлены и имеют довольно большую длину. Они достигают примерно середины спины. Здесь мы рисуем рог, который ближе к нам, на переднем плане.

Этап 7. Теперь рисуем второй рог из пары так же, как и первый.Он расположен за первым рогом.

Шаг 8. Добавьте несколько деталей к форме животного: на спине, конечностях и копытах.

Этап 9. Теперь показываем штрихи мышц на теле животного, изображаем его мышцы.

Этап 10. Убираем все лишние линии эскиза к этому этапу, вот так должен выглядеть олень в черно-белом варианте.

Самые умные представители хомо сапиенс говорят, что олень — крайне обидное слово.Так как животное с рогами, да еще и не очень умное. Но я хочу поспорить. В геральдике, например, олень — символ мужского благородства. И помните малышку Бэмби. Вывод: олени бывают разные:
Те, что встречаются в лесу и в мультиках — это благородные няшки;
Те, что встречаются на улицах города, — упоротые идиоты.
И вот что получается… Съедобный олень: * Пельмени. Пельмени с оленьим мясом — это круто. Зачастую оленина в этих пельменях по составу не отличается от сои.Но ароматы не дадут вам его узнать. Так что придется надуться, чтобы получить пельмени с настоящей олениной. * Копалхен. Его едят ненцы и чукчи. Этот кусок сделан из тухлого мяса крупного жирного оленя. Для большинства он несъедобен, так как содержит трупный яд. Ну а ненцы и чукчи к тухлятине не привыкли, они ее с детства грызут. Несъедобный олень:
Многие используют картины и скульптуры с изображением этого животного. Значит он достойный: большой, сильный, красивый, благородный и т.д.
Поэтому мы можем видеть оленя на гербах: Нижегородский, Ростовский, Гродненский, Одинцовский, Сарвашский и др.
На гербе Варкуты тоже изображен олень. Кстати, тот самый северный. Олень изображен в изящном прыжке. Есть мысль, что прыжок – это символ желаний и стремлений горожан, которых все чаще посещает мысль вырвать когти из города и как можно скорее.
На въезде в Магадан можно увидеть скульптуру: два оленя.Говорят, что это некое предупреждение о том, что к жителям города требуется особое отношение.
Ладно, шутки в сторону, пора переходить к делу!
Шаг первый В центре листа нарисуйте пару кругов. Чуть выше их находится голова. Тоже круг, но меньше. От нее вверх наметьте рога. Шаг второй. Соедините два круга линиями, чтобы получилось туловище. Нарисуйте шею животного. К голове рисуем маленькие торчащие ушки.И добавить стройные ноги. Шаг третий. Показываем опрятную мордочку, а на ней носик. Нарисуйте глаза нашему оленю. Теперь маленький хвостик. А на голове рога: меандры, меандры. А на ногах — копытца. Шаг четвертый. Сотрите все лишние линии, нарисуйте контур… Шаг пятый. Теперь приступаем к штриховке. Рога темнее. Сам олень легче. А штриховкой показан рост шерсти. Вот и все! Это сработало для вас? Пишите в комментариях А так же рекомендуем узнать.
Красота и грация белохвостого оленя восхищает не только детей, но и взрослых.Окрас шерсти животного приспосабливается к каждому сезону. Весной и летом имеет красно-бурую окраску, а осенью и зимой серовато-бурую. Животное имеет белый хвост, который при опасности вздымается, за что и получило свое название. Как правило, самцы значительно крупнее самок. Новые рога самцов начинают выступать сквозь кожу после сброса старых. Этот урок содержит простые инструкции, которые помогут вам нарисовать оленя. Выполняя действия поэтапно, изобразить рогатое животное можно за пару часов.
Основание корпуса. Нанесите круг среднего размера в середине листа. Добавьте несколько полос внутри него (заготовка для лица). Слева нарисуйте больший круг для живота и две изогнутые линии, прикрепленные к нему. Это будет основа для тела. На голове рисуем полукруглые заготовки рогов. Формируем лицо. На этом этапе рисуем вытянутую мордочку животного, формируем уши и глаза. Теперь изображение должно быть похоже на ламу.

Лапы животного. Начинаем набрасывать форму задних ног, опираясь на простую линию, начиная от середины большего круга и до конца листа.Нарисуйте передние ноги, которые примыкают друг к другу, сформируйте от плеча и вниз. Поднимите голову и нарисуйте нос и уши. Начните рисовать развесистые рога.

Рисуем белый хвост оленя. Теперь приступаем к детализации шеи, живота и хвоста. Определяем форму черепа и немного увеличиваем нос. Нарисуйте хвост, который будет длинным и толстым. Обрисуйте внешний вид двумя тонами.

Формируем корпус. Работаем с костными частями бедра в верхней и нижней части спины, делаем набросок скрытой задней ноги.Намечаем позвоночник, который будет спускаться между двумя тазовыми костями к хвосту. Придайте ему объем. Нарисуйте форму носа и шеи.

Добавьте рога. Приступаем к формированию рожек. Обратите внимание, что они однородные и покрыты мягким волосом. Форма у них красивая, разветвленная. Дорисовываем лапки животного.

Результат вашей работы. Ваш рисунок готов. Разве он не велик? Теперь вы можете украсить его или оставить как есть. Вам решать.

Как видите, изобразить грациозное животное довольно просто, если соблюдать все этапы работы.
В этом видео предлагается еще один способ рисования оленя.
Чего ты хочешь? Северный или благородный?
Начнем с севера — здесь у нас может быть практический интерес: к Новому году все вспомнят, что Дед Мороз приезжает к нам на оленьей упряжке. И, конечно же, у него есть олени. Они одомашнены и составляют буквально основу всей жизни северных народов — пищу, одежду, жилище и транспорт.
На севере условия жизни суровые, приходится приспосабливаться к холоду и снегу.Поэтому северные олени не такие крупные и коротконогие. На ногах широкие копыта, благодаря которым животные не проваливаются в снег. Кроме того, эти копыта еще и изогнуты наподобие черпака, потому что питаются олени в основном лишайниками северных оленей, которых зимой выкапывают из-под снега. Тело покрыто очень густым и теплым мехом, который внизу свисает с шеи заметной «гривой». На голове рожки — и какие! Не такой ветвистый, как обыкновенный, но похожий. Со стороны посмотреть — вообще серьезный разветвленный куст.Причем рога есть и у самцов, и у самок. Самцы дерутся рогами (с соперниками и хищниками), а самкам зачем? А вот — говорят, что самки рогами отгоняют конкурентов от найденной пищи. Жестокая, видите ли, идет борьба за существование. Кстати, еще о еде — помимо травы и северных оленей, олени также едят мелких млекопитающих (леммингов) и птиц (видимо, куропаток). Я считаю, что олени съедают эту живность из-за ее устрашения, до кучи вместе с растительностью. А Евгений считает, что олени составляют план охоты и целенаправленно добывают витамины и белки, гоняясь за дичью в тундре.
А как оно на самом деле, еще предстоит выяснить. Теперь приступим к рисованию.
Вот очень симпатичный прототип.
Рисуем поэтапно. Сначала набросок карандашом.
Теперь уточняем структуру оленя фломастером. Во-первых, туловище — бочкообразным его не назовешь — практически на всех фотографиях бока северного оленя впалые. Холка очень заметная. Далее спина более-менее ровная — северные народы оленей не только впрягают в нарты, но и ездят на них.
Ноги не длинные, но все же прошу — прорисуйте все складки, которые должны быть.
Морда удлиненная с большими широко расставленными глазами.
Рога очень большие. Отростки, направленные вперед, имеют лопатообразную форму, а отрастающие назад очень и очень разветвлены. Мощное здание.
А теперь еще два оленя — в основном я делаю рисунок, который может служить раскраской оленя.
Рисуем оленя 2
Этот олень стоит с опущенной головой.Предположим, что он нюхает мох и собирается поесть.
Сначала я рисую правую сторону туловища. Товарищи! Нарисовать ноги с другой стороны туловища непросто — поскольку они частично затемнены, то нужно думать, что да где. В общем — рисуйте внимательно.
Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть сложно для взрослых, поэтому маленьким детям рисовать оленя по этому уроку не рекомендую, но если есть большое желание, то можно попробовать.Еще хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте еще раз, если у вас есть время и желание рисовать сегодня.
Что нужно
Для того, чтобы нарисовать оленя нам может понадобиться:
Бумага. Лучше взять специальную бумагу средней зернистости: именно на ней начинающим художникам будет гораздо приятнее рисовать.
Заточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Инкубаторная палочка.Можно использовать обычную бумагу, свернутую в конус. Ее лего стачивает люк, превращая его в однотонный цвет.
Немного терпения.
Хорошее настроение.
Поэтапный урок
Оленя нарисовать сложно — это представитель диких животных; не каждый профессиональный художник может позволить себе рисовать с натуры. Но все же нужно постараться узнать как можно больше об этом животном, прежде чем рисовать. Можно почитать википедию и изучить разные фото, которых в интернете просто вал.
Кстати, помимо этого урока, советую обратить внимание на урок » «. Он поможет повысить ваше мастерство или просто доставит немного удовольствия.
Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить с помощью простых геометрических объектов: кругов, квадратов и треугольников. Именно они создают форму; именно их художнику необходимо видеть в окружающих предметах. Не дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник.Так строить сложные объекты намного проще.
Совет: Нарисуйте как можно более толстые штрихи. Чем толще будут штрихи, тем сложнее будет потом их стереть.
Первый шаг, а точнее нулевой, всегда нужно разложить лист бумаги. Это позволит вам точно знать, где будет рисунок. Если разместить картинку на половине листа, вторую половину можно использовать для другой картинки. Вот пример расположения листа по центру:
Олень имеет почти схожее строение с .Между ними, конечно, есть разница. Это более короткое и изящное тело, короткий хвост и ветвистые рога, которые не нарисуешь, не все олени с рогами. Нарисовать оленя, особенно бегущего, непросто. Сложность заключается в том, что в рисунке нужно передать его изящество, динамику.
На этом уроке вы сможете поэтапно нарисовать оленя простым карандашом.
1. Сначала нужно нарисовать основные контуры тела оленя
Разделим картинку на несколько частей.Для этого нарисуйте два одинаковых круга для тела и один маленький круг для оленя.
Следующим шагом рисуем копыта оленя, передние сомкнутые вместе, а задние на расстоянии друг от друга. Сделайте разметку для коленных суставов, разделив расстояние от туловища до копыт пополам.
Передние ноги нарисовать легко, просто нарисуйте прямые линии, а вот задние ноги нарисовать сложнее. Сначала нужно нарисовать левую ногу, она почти прямая, а потом правую ногу, в виде такой «молнии», как на моей картинке.
2. Предварительная форма ног оленя
Если вы смогли точно нарисовать задние лапы, то дальше рисовать будет легче. Но чтобы было легче рисовать, давайте рисовать поэтапно. На этом этапе нарисуйте всю форму ног.
3. Общий контур туловища, головы и носа оленя
На этом этапе обведите предварительные контуры головы и туловища оленя, а затем удалите лишние контурные линии.
Сделайте плавными угловатые линии ног, нарисуйте копыта.
4. Как нарисовать голову оленя
На этом этапе мы будем учиться рисовать рога оленя. Для этого нужно нарисовать две изогнутые основные ветви рогов и между рогами нарисовать ветви рогов, направленные внутрь. Постарайтесь сделать рожки симметричными, чтобы обе ветки были одинакового размера.
После этого нужно нарисовать два уха и начать рисовать «морду» оленя. Нарисуйте симметричные овалы чуть ниже круга и маленький рот.
5.Добавить и уточнить детали оленя
Теперь вы можете детально нарисовать оленя. Сначала нарисуйте маленький хвост. Сделайте уши оленей более точными. Детально прорисуйте глаза, нос и пасть оленя и только после этого приступайте к рисованию оленьих рогов.
6. Как нарисовать оленя. Последний шаг
На этом этапе мы займемся тенями и цветом шкур пятнистого северного оленя. Вы можете просто скопировать окрас оленя с фото, а можете добавить пятна на шкуру оленя на свое усмотрение.Можно просто нанести тени простым карандашом или раскрасить оленя цветными карандашами.
Для большей живописности добавьте в рисунок северного зимнего оленя.
Итак, вы научились рисовать оленя, и я надеюсь, что вы смогли повторить урок. Теперь можно обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Поделитесь уроком в социальных сетях и покажите свои результаты друзьям.
Меховой костюм оленя. 12 долларов. Эта голова будет сделана из пены и высококачественного искусственного меха.*В процессе отверждения будут небольшие пузырьки. 5 из 5 звезд. 799 долларов. Fursuit Canine / FOX / Puppy Head Base Foam — Комиссия KamenHamster 5 из 5 звезд (304) Цена продажи $47. 99 $ 19. Floordraggers начинаются с 200 долларов. Для христианской церкви это был праздник ангелов и святых. Ochine волк маска для лица Хеллоуин костюм плюшевая маска головы животного оборотень косплэй вечерние реквизит для маскарада. 18 мая в 1:21 ·. Гипнокорг и Рей Рей. 00 доставка. Перья Minky доступны по цене 50 долларов США за штуку. Размер/дизайн могут быть изменены в цене.Основа головы мехового костюма мультяшного оленя — бесплатная модель для 3d-печати Tioh. Просматривайте этот и другие пины на доске fursuit girl пользователя Cheng Chien Huang. меховой костюм оленя готовый костюм Glitzen Glamour Bambi сверкающий костюм олененка сшитый вручную полосатый талисман Chival. Вид Оленьи (Другие) Пол Самка. 2018-2017 МЕХОВЫЕ КОСТЮМЫ. Голова в фурсьюте. Категория. Навигация по профилю. ) Мы открыты для комиссий по меховым костюмам! Наши цены будут низкими на данный момент, так как мы только начинаем. Меховые костюмы, которые чаще всего ассоциируются с пушистым сообществом, также широко используются в качестве спортивных талисманов и в благотворительных целях.Fursuits by Lacy использует только материалы высочайшего качества, чтобы обеспечить долговечность и потрясающий артистизм в каждом костюме. Новости и обновления. Скачать подачу. Q Толстовка. От начала до конца каждый костюм и рисунок сделаны с большой любовью. Добро пожаловать в Star Fursuits или сокращенно «Star Suits». Вы можете посмотреть на мой меховой костюм Top Cat. 95. 19 долларов. Находите (и сохраняйте!) свои собственные пины на Pinterest Меховые костюмы (399) Комиссионные (16) Аксессуары для меховых костюмов (63) Рейтинг. Все они сделаны в соответствии с вашим размером обуви, имеют молнии на спине и находятся на высоте примерно посередине голени (около 10-12 дюймов в высоту).4К. Q голландский ангел-дракон. Цены рассчитываются в зависимости от сложности дизайна, количества времени, которое потребуется для выполнения, а также количества и типа необходимых материалов, поэтому указанная вами цена может отличаться от этих цифр. Последовательность TF с неодушевленным меховым костюмом оленя для squishpad в Твиттере. Я обычно захожу сюда по новым вопросам. 0 был сделан тем же производителем и дебютировал на iFC 2012. Еда распределяется несколькими жителями этого города в поддержку костюма талисмана лося на Хеллоуин. Высококачественный тематический персонаж оленя. Карнавальный костюм для взрослых. Костюм для рождественского дня рождения.★. 199 долларов. com/b/O1cmblYw—- Deer Tiger Studios Это упрощенная страница производителя для производителей без getfursu. Пользователи сенсорных устройств, исследуйте прикосновением или жестами смахивания. 100% этот костюм ручной работы будет сшит на машине. Шипы/и т. д.: 10-50 долларов за штуку в зависимости от размера. Голова мехового костюма Tinkles *пожалуйста, прочтите описание* $125. Добро пожаловать в чат! Чат Фурсьюты. Сандалии Fursuit защитят лапы вашего костюма от повреждений и грязи на земле, так как они будут бить, а не ваши лапы! Их довольно недорого сделать самостоятельно (около 30-40 долларов за основные материалы, немного больше, если у вас вообще нет швейных принадлежностей, хотя, как правило, вы можете найти дешевые иглы и нитки на ткани.4 шаблона белохвостого оленя и 4 карибу, дополнительная прихватка и колокольчики, альтернативные варианты рогов (или без рогов). Смотрите популярный контент от следующих авторов: ø îℂ(@stinq. Костюмы 2017. Маленькие Клыки Меховые костюмы | Главная. Добавить в избранное Олень Меховой костюм Бандана 5 из 5 звезд (89) 18 долларов. Где посоветуете мне начать быть лучше художник? Чтобы владеть? Начните с мини-частицы или даже просто головы. Это основа для головы, которую можно использовать для создания головы марионетки, плюшевой игрушки, робота или даже мехового костюма. Носить весело.Благодаря Howl Fabric мы можем найти и изготовить на заказ даже самые труднодоступные цвета меха. Сандалии Fursuit защитят лапы вашего костюма от повреждений и грязи на земле, так как они будут бить, а не ваши лапы! Они довольно недороги, чтобы сделать их самостоятельно (около 30-40 долларов за основные материалы, немного больше, если у вас вообще нет швейных принадлежностей, хотя обычно вы можете найти дешевые иглы и нитки в ткани. , Тело было построено Задними Лапами, а голова — Лисом Лоло.Реалистичный костюм талисмана мехового костюма лося-оленя. Владелец: FurJimmer (twitter: fur _jimmer) Изготовлен из вспенивающейся пены Foam-IT. By Faruku, опубликовано 6 лет назад Crafter. $ 800. _. Deer Waifu 🦌 в Твиттере: «У тебя есть мой меч. Я занимаюсь пошивом костюмов уже почти 11 лет и являюсь гендерно-нейтральным комплексом Caribou/Reindeer Head Base Complex Variant 1. Lemonade 1. В мае этого года планируется открыть комиссию по изготовлению меховых костюмов на заказ. Я надеюсь, что они вам всем нравятся! Категория. net] Fursuit частичный костюм 3/4 [BunnyFoofato] Base only Мужской Sabor [crazydarkfox] ETSY Fursuit HEAD ONLY Squirt олень пенопластовая основа [mermaidkittys] пенопластовая основа Teeny Paws Commission [Kiki de boar] меховой костюм HEAD ONLY @sanjapan] пенопластовая основа Белый- хвостатый олень (Odocoileus virginianus), также известный как белохвостый или виргинский олень, представляет собой оленя среднего размера, обитающего в Северной Америке, Центральной Америке, Эквадоре и Южной Америке на юге, вплоть до Перу и Боливии.Готовый дизайн готов к работе! Другие слайды показывают предыдущую работу. Комиссионные за художественную свободу основаны на предложениях. Все основания головок поставляются на петлях с пружинами, если они не настроены для статичного/неподвижного использования. Крылатый (если вид обычно не крылатый) Для целей Кодекса фурри «тавр» — это вариация на тему животных, а «кентавр» — получеловек-полуживотное (и считается видом). согласно своему праву). Небольшие вшитые точки/отметины: 3 доллара за штуку. . Мы идентифицировали его из надежного источника. Чтобы узнать, как настроить базу или запросить новый вид, нажмите здесь.Меховые костюмы и костюмы 2019. Копыта будут выполнены из флиса. Мне давали подробные обновления на каждом этапе пути, и меня просили дать отзыв о каждом шаге, чтобы убедиться, что все по-прежнему соответствует тому, что я хотел. Перечислены в папках. Частичная — 550 долларов и более. Чтобы выбрать прочные и удобные костюмы из фурсьюта онлайн, сайт DHgate Австралия — отличное место. Профессия: создатель костюмов/костюмов, скульптор и спецэффекты. Работает в индустрии с 1999 года. Высококачественные сумки в стиле меховых костюмов от независимых художников и дизайнеров со всего мира.Учебное пособие по набивке тела мехового костюма Изменение вашей формы с человека на животное требует некоторого творческого подхода, это руководство о том, как создать формы для вашего мехового костюма, которые сделают вас не таким уж человеком. 30К ПОСЛЕДОВАТЕЛЕЙ ЧТО ЗА Черт. Опоссум. Общение быстрое и дружелюбное, очереди на комиссионные короткие, а качество потрясающее. Минимальная ставка: 6100 долларов. Примеры работ. Саблезубый кот. ТОС. Закончите частичный меховой костюм. Информация о представлении Просмотров: 6587 Комментариев: 2 Избранных: 9 Рейтинг: Общие Категория: Визуальные / Другое.Костюмы животных. Мы также предлагаем ряд других аксессуаров и деталей меховых костюмов. … Категория. Размер 466 x 296. Чтобы помочь другим делать осознанные покупки, FursuitReview существует в виде базы данных для отзывов клиентов об этих единственных в своем роде предметах ручной работы. . ланкастер серии 8100; серия 8200; монстр серии 8300; 8400 полный вертикальный; полускрытая серия 8500; 8500 головных серий; серия 8500 головой вниз; серия 8600 в вертикальном положении; Настенный пьедестал серии 8700; пьедестал 8800 белохвост; 8900 полная скрытность. Очине.Если этот производитель создает меховые костюмы, попросите его добавить свою студию, чтобы вместо этого мы могли отобразить здесь более информативную страницу. Шипы доступны по цене 30 долларов США за штуку. 08 — 230. Добро пожаловать в Лемонбрат! Мы коллектив ремесленников, специализирующихся на индивидуальных меховых костюмах, толстовках и… Anthos fursuit частичная выкройка BORB для патреона — выкройки 4/4 готовы. Я сделаю все возможное, чтобы обеспечить отличное зрение и вентиляцию. Голова будет с открытым ртом. 5 ярдов белые и 3. Вы будете … База фурсьюта оленя MoonFluffFursuits 5 из 5 звезд (6) $ 25.оленья кукуруза, пожалуйста | Он/Он/Хоп | ️ @rabidrabbit56 ️ | Меховые костюмы от @thefuzzfactory и @FursuitsByLacy!. Видео в TikTok от Deer tail creatives (@deertailcreations): «Lil #fursuitmakertutorial для всех вас #furry #fursuit #fursuitmaker #fursuitwip». Меховые костюмы (399) Комиссионные (16) Аксессуары для меховых костюмов (63) 7 августа 2021 г. — **ЭТО ОБЪЯВЛЕНИЕ НЕ ДЛЯ ГОЛОВЫ ФУРСКЮТА. Ее упряжь и уздечка сделаны из 100% коровьей кожи. Автор головы: Wild. S. Плюс дополнительное магнитное веко. Управляемая художественная свобода. Вы можете предложить цветовую палитру, вид, характер и/или определенные черты, такие как крылья, лапы или копыта.оригинальный звук. Добавить или удалить теги: Кролик-олень-дракон. Добавить в корзину. com Партнерский магазин под управлением FursuitReview. Ноги — 90 долларов и более. Меховой костюм. Добавить в список желаний. Безымянный олень. Тек Вуски. Unguligrade используется для копытных животных, таких как лошади или олени. дворняга ОЛЕНЬ СТОГ ОЛЕНЬ СТОГ. 15. Позвольте нам воплотить в жизнь вашего собственного уникального персонажа! Полная галерея. Убедитесь, что вы можете справиться с жарой и истощением, прежде чем инвестировать в полный костюм. Все / Вор. ОТКРЫТЫЕ КОМИССИИ НА КОСТЮМ ($280-$900, ЭСТ. Сирийский Олень Хаски.Приобрести стильный хз… [[email protected] 2. 13000. Всегда думаем о комфорте каждого клиента, именно поэтому мы предлагаем Калькулятор стоимости Фурсьюта. Этот список предназначен для головы мехового костюма белого медведя. 2 примечания 21 июля 2015 г. Три частичных меховых костюма (голова, руки и кисти) были слегка повреждены дымом до такой степени, что выглядят нормально, но носить их небезопасно. ГАЛЕРЕЯ. Сэкономьте 2% при оформлении заказа. 16 БЕСПЛАТНАЯ доставка. (Точная дата не установлена. MiriamBast. Deer In A Hat Fursuit Queue. deer. Ayala the Deer Fursuiter Fangirl Artist Writer Reader Gamer ♀ INFP Привет! Я Лия, также известная как Ayala Deer! Я фурри из Маленький город в Огайо, я люблю искусство, видеоигры и чтение! На этом веб-сайте будет множество произведений искусства, а также личные бредни и мое личное портфолио! Доспехи, фэнтези и представления на мероприятиях.Гипнокорг и лиса Рей Рей. Fursuit Tail Fur Partial Furry Tail for Cosplay Party Costume for Kids Adults (Black) 4. Я связался с Deermoonstudios на Etsy, чтобы получить голову из меха за 750 долларов (что в сумме составило 804 доллара с налогами). S⁣ p⁣ o⁣ 7⁣ W⁣ n⁣ ⁣ s⁣ B⁣ o⁣ r⁣ e⁣ d⁣ ⁣ J⁣ ⁣ 5⁣ T⁣ ⁣ ⁣ ⁣ ⁣ X⁣ O⁣ ⁣ ⁣ ⁣ ⁣. Готовые меховые костюмы. КОМИССИЯ. Меховые костюмы Лимонад. cfstudios. Наш последний меховой костюм с новой кошачьей лапой. нос оленя оленьий нос олень фурсьют детали фурсьюта материалы фурсьюта изготовление фурсьюта производитель фурсьюта на продажу фурри фэндом олень маска олень костюм розовый нос реалистичный фурсьют реалистичный нос фурсьют нос фурсьютнос.У них плюшевые зубы миньки, язык миньки и полностью выровнены. Очищать легко — я распыляю спрей для меха и даю высохнуть на воздухе, а производители дали инструкции, как… Все совпало по швам, швы на меху и внутри головы очень чистые! На голове ничего не морщится и не болтается, все гладко. 3. 97. Фурсона (мн. Это позволяет владельцу надевать обычную одежду (или другую). Фурсьюты — это костюмы животных, которые можно использовать самыми разными способами.Я сам новичок в изготовлении меховых костюмов, и для начала я бы посоветовал прочитать и посмотреть как можно больше руководств. 8 из 5 звезд 32. Если вы не видите никаких ссылок, вам может потребоваться отключить блокировщик рекламы для этой страницы. 99 $23. Меховые костюмы на заказ — больше меха меньше. р/меховой костюм. Sam The Canine, пенопластовая пушистая подставка для головы для Fursuiting и косплея DIY Off White. Людмила — олень с ледяными копытами и рогами, ее можно преобразовать в 3/4 частичного или полного костюма (ноги могут быть разделены, когда ее владелец хочет быть оленем, или просто гоняться за рен-ярмаркой как олененок). ).pippeppersteak понравилось это . Хотя я довольно хорошо делаю хвост, я хотел как можно скорее приступить к созданию всего костюма. 01 шт. 205 долларов США. ОЙ ОЛЕНЬ! Конец этого мультфильма заставит вас сказать «ОЛЕНЬ БОГ!» Эта короткая анимация была визуализирована в Unreal Engine 5 с использованием новой системы освещения Lumen. Меховые костюмы и костюмы 2020. Добро пожаловать!!! Мы Koshka Fursuits, и мы стремимся дать жизнь оригинальным персонажам, известным как «фурсонас» в Furry Fandom. Череп оленя. Мы считаем, что эта красивая графика с надувным оленем может стать самой популярной темой после того, как мы разместим ее в Google Pro или Facebook.Предметы здесь созданы специально для любителей меховых костюмов, и покупка чего-либо из этого списка помогает сохранить FursuitReview. ком работает. Как проходило общение на протяжении всего процесса? Отлично. 00 . Этот меховой костюм сделан из термопластика, а это означает, что если он подвергается воздействию большого количества тепла, он может начать терять свою форму, поэтому, когда вы стираете его, пожалуйста, делайте это в холодной/теплой воде! Я также не рекомендовал бы покупать, если окружность вашей головы больше 24 дюймов, только из-за формы стрельбы.Maim [Free] Fursuit Head-bases WAVE1 (complete) Бесплатные головы для 3D-печати для изготовления меховых костюмов. Нижняя половина копыта (со стороны ладони) не имеет набивки, в то время как верхняя часть есть. mutt_), мишура 🦌🥨(@bonbon_go_get_em), медовый ретривер ACAB(@honeyretrievercrafts) . 1. Я подождал чуть больше месяца, прежде чем спросить t Оголовье с рогами оленя, регулируемые рога северного оленя, лося, косплей, рога, головной убор, рождественские, Хэллоуин, праздничные аксессуары, костюм оленя для взрослых и детей, коричневый. Мы изготавливаем детали меховых костюмов, частичные и полные стопоходящие и пальцевидные меховые костюмы.Встречайте БЛАГОРОДНОГО КОНЯ! 🛡 Это художественная свобода «рыцарский конь», 100% разработанная нами! ⚔️ У нее есть несколько красивых мест, вышитых вручную, индивидуальная застежка, а также броня и щит из нашей пены для брони. 00 Другие цвета Custom Canine/Feline/Husky/Nub Fursuit Tail BuiltFurCheap (44) $20. БЕСПЛАТНАЯ доставка для заказов на сумму более 25 долларов США, отправленных Amazon. Стандартная голова мехового костюма от 8Bit-Works поставляется со статической открытой челюстью, 3D-печатными PLA-глазами, построенными на основе пены на балаклаве. Голова со съемными глазами и языком.flybrids fursuits fursuit fursuiter furry fursona costume fursuit maker fursuit Making комиссионные комиссионные открыты только несколько слотов на данный момент! fursuiters fursuit голова кошка олень лиса лев feline felines furry fandom handpaws hand paw partial partials fursuit feet fursuit friday Fursuits Art Портреты Галерея Контакты Социальные сети Обо мне Добро пожаловать в FawnEtta Creations! Я занимаюсь пошивом меховых костюмов с 7-летним стажем и художником с тех пор, как научилась держать карандаш. 86 / Шт. Лист персонажа Фурсона. своего рода гибрид оленя.Комиссия за хвост оленя для клиента etsy! 🙂 пушистый меховой костюм комиссия по фурсьюту заказ фурри фурсьют частичный фурри арт фурсьют пушистый антро пушистый характер фурсьют хвосты фурри костюм хвост комиссия работа по заказу фурри комиссии хвост хвосты дракон драконы. 01 сентября 2020 г. Стоимость Medium Tails начинается от 100 долларов. Мой личный костюм, пара ног фавна! Это ножки лани с цветочным бюстгальтером, завершающим костюм! Это первый раз, когда я сделал такие дигиградные ноги, и я многому научился! Я не могу ждать, чтобы носить их вокруг.Рекомендации по дизайну персонажей. Профессиональный концепт-художник и дизайнер персонажей, с 2009 года предоставивший Furry Fandom более 1000 отсылок к Fursuit! Дополнительные примеры см. на моей странице «Экзамены» и на странице «Дизайн персонажа»! РЕКОМЕНДАЦИИ FURSUIT ОТКРЫТЫ! Цены были обновлены, так что … Олень в шляпе Fursuits ™ эй, вау, у меня было немного свободного времени, поэтому я сделал еще одну голову в меховом костюме. Мне он нравится намного больше, чем мой первый В нем намного больше места внутри, так что я действительно могу дышать вторым меховым костюмом голова. polygony Добавить в избранное Коричневый меховой костюм с коротким хвостом, для оленей или других коричневых короткохвостых животных Купить Интернет-костюм оленя по лучшей цене.голова оленя в меховом костюме есть салфетка Редактировать теги. Голова мехового костюма оленя therealurubabe. По словам Маджиры, его первый меховой костюм был продан кому-то из Японии. 30 Избранное. Узнать больше. Сегодня доделал голову как раз к Рождеству! Эта голова является частью полного костюма, который собирается в Сидиане. ГЛАВНАЯ ПРОЦЕСС ГАЛЕРЕЯ ХАРАКТЕРИСТИКИ ЦЕНА ФОРМА ПРЕДЛОЖЕНИЯ ПРИЕМЛЕМЫЕ ДИЗАЙНЫ ФУРСКЮТОВ ИСКУССТВО KIGUS REFURBS УСЛОВИЯ ОБСЛУЖИВАНИЯ ФАНСКЮТЫ 2019-2020 Обновление. Построено на совесть. приходи первым. Вся продукция уникальна и оригинальна. из Китая.Он совершенно новый, никогда не использовался и готов к отправке. Готовые модели меховых костюмов. 00 Товар со скидкой — Роскошный хвост из искусственного оленя / оленя, пестрый и белый — отлично подходит для кролика, оленя, оленя или праздничных костюмов — аксессуар Fursuit Nub FishPishStudios (488) $31. 4 комментария. Чернильное пятно Кигу. Здесь снова появляется симметрия; уши совпадают по размеру, глаза совпадают по размеру, все очень хорошо сочетается, и все выглядит очень чистым! Как сшить основу черепа оленя из меха. Я предполагаю, что фурсьют — это не что иное, как пара брюк и рубашка с длинным рукавом, но мешковатый и сделанный из меха, верно? Просматривайте, комментируйте, скачивайте и редактируйте скины Fursuit для Minecraft.Handpaws — 45 долларов или больше. [ДА] Raleigh Deer Partial от Furred Out Kreations Прочтите этот обзор фурсьюта, нажав на ссылку выше, или посетите FursuitReview. Majira 1. Добавьте застежку-молнию, позволяющую снимать набивку (по умолчанию для напольных драггеров): 15 долларов. Все свежевылитые головы будут иметь легкий запах… Хотите построить фурсьют (костюм талисмана) или что-то в этом роде? Мы стремимся быть универсальным магазином для всех ваших нужд по изготовлению меховых костюмов, с огромным разнообразием тканей из искусственного меха, расходных материалов, таких как балаклавы и клеенка, и многого другого! 7 548 подписчиков, 332 подписки, 197 постов — смотрите фото и видео в Instagram от WildDeerLair (@wild.Радуга Дэш Косплей Fursuit Pegasus Rainbow Pony. 00) В голове используются крепкие грохочущие рога, которые представляют собой пластиковый материал, сделанный так, чтобы его можно было щелкать друг о друга, чтобы дверные проемы не сломали их. Меховой костюм оленя Lemonade Coyote был сделан Syber, а копыта — Whiskey Foxtrot. Комментарии и обзоры. Референс мехового костюма от меня стоит от 70 до 100 долларов США. Готовые меховые костюмы Фильтр по Все уход чистка меха пушистый мех фурсьют уход за мехом лаванда лимон ароматизированный медицинский спирт с ароматом лимона пони вербена Сортировать по Избранные Лидеры продаж По алфавиту, А-Я По алфавиту, Я. Цена, от низкой к высокой Цена, от высокой к низкой Дата, от старой к новой Дата, новая к старой Добавить другой цвет меха: $10-30 в зависимости от размера хвоста.Эти цены основаны на средней стоимости материалов для самого простого дизайна костюма. Большие хвосты начинаются от 140 долларов. Добавить в избранное. ЭТО ПРЕДНАЗНАЧЕН ДЛЯ СОЗДАНИЯ СОБСТВЕННОГО ШАБЛОНА** **ФИЗИЧЕСКИЙ ПРОДУКТ ВООБЩЕ НЕ ПОСТАВЛЯЕТСЯ, ЭТО ЦИФРОВАЯ ЗАГРУЗКА** Шаблон поставляется с документами формата A4 и LETTER для удобства печати! Вы когда-нибудь хотели сделать свою собственную голову из мехового костюма оленя, но чувствуете, что вам это нравится FursuitReview — это веб-сайт, посвященный демонстрации обзоров меховых костюмов, кигуруми, одежды и других модных аксессуаров, связанных с фэндомом фурри.Это может сэкономить вам время на поиск. НОВЕЙШИЕ МЕХОВЫЕ КОСТЮМЫ. Сидийский олень. 00. Не стесняйтесь присылать электронное письмо, если у вас есть какие-либо вопросы, пожалуйста! Статус комиссионного вознаграждения: изготовление мехового костюма всегда волнительно, особенно если это ваш первый костюм, и Хани следит за тем, чтобы прилив счастья, который вы испытываете после получения комиссионного места в Alphadogs, не ослабевал. 99. В Интернете я обычно появляюсь под ником «Sethaa» или сейчас под названием компании «Schneepardi Creations». Мне дали только 50 фунтов стерлингов в качестве компенсации от страховой компании моих родителей, которая убила мой интерес к дальнейшему производству, я потратил около 1000 фунтов стерлингов на материалы, чтобы сделать все три, не говоря уже о месяцах, которые я потратил. Меховые костюмы (399) Комиссионные (16) Аксессуары для меховых костюмов (63) Сандалии для меховых костюмов защитят лапы вашего костюма от повреждений и грязи на земле, так как удары будут нести они, а не ваши лапы! Они довольно недороги, чтобы сделать их самостоятельно (около 30-40 долларов за основные материалы, немного больше, если у вас вообще нет швейных принадлежностей, хотя обычно вы можете найти дешевые иглы и нитки в ткани. .+С $76. 78 — 217. штат Мэн. Искусственный мех можно приклеить. Котята. 4К лайков, 42 комментария. —— — Основа из пеноматериала на балаклаве со статической челюстью — Прекрасно подходит для окружности головы 22-24 дюйма (головы меньшего размера могут получить 300 лайков, 6 комментариев. Посетите наш веб-сайт, чтобы узнать подробности о меховых костюмах, которые вы хотите приобрести. etsy Реалистичный костюм талисмана в меховом костюме лося; Реалистичный костюм талисмана в меховом костюме оленя. Станьте животным с вашим. типичный мохнатый персонаж.Q. Последние твиты от @Deer_Magan Олень в шляпе Костюмы Это упрощенная страница производителя для производителей без getfursu. В то время типичный день Хэллоуина состоял из утренней молитвы, послеобеденной трапезы и вечерней свечи. База Fursuit Foam Deer Head Base. Голова гибридного мехового костюма оленя therealurubabe. Все свежевылитые головки будут иметь легкий запах… Аяла Олень. 3 комментария. собственный индивидуальный меховой костюм! Качество и комфорт. Основания стационарных губок на шарнирах обеспечивают легкий доступ к внутренней части головки. Обратите внимание: они изготавливаются на заказ! West’s Custom Creations — это небольшая студия, состоящая из одного человека, которая специализируется на мультяшных меховых костюмах, деталях меховых костюмов и аксессуарах! Я также балуюсь другими видами искусства, такими как плюшевые игрушки и подушки.Эта изготовленная на заказ основа для мехового костюма изготовлена из пенопласта высокой плотности с ушками из пенопласта и плюшевыми рогами. 74 Бисексуальный олень/нуб Fursuit Tail CoyoteCor (30) 30 долларов. 14 комментариев. Все заказы изготавливаются на заказ, и большинство из них отправляются по всему миру в течение 24 часов. Хвост мехового костюма оленя Nub PeriTheWolf $ 13. 3 из 5 звезд 4 $568. Мягкий, но прочный и легко режется ножницами, лезвием или канцелярским ножом. О фурсьютной голове. Я включил модифицированный держатель мяча для пинг-понга, который лучше подходит для головы размером с марионетку. Я не включил нижнюю челюсть, потому что ее быстрее сделать с алюминиевым профилем, чем печатать.В 2006 году я открыл для себя изготовление костюмов животных (так называемых меховых костюмов) и после учебы решил, что SparkyCanDo — это великолепно выглядящие, качественные костюмы, сделанные вовремя! Имея более чем 11-летний опыт работы, мы специализируемся на пошиве меховых костюмов на заказ. Или лучшее предложение. Все свежевылитые головы будут иметь легкий запах… Мы надеемся, что скоро сделаем больше оленьих меховых костюмов 👀 Заказы открываются СОВСЕМ СКОРО! Обязательно присылайте свои цитаты как можно скорее! 💖 В профиле есть ссылка на форму! Цитаты бесплатны и ни к чему не обязывают, так что сходите с ума! #fursuit #fursuits #fursuitmaking #fursuitmaker #fursuiting #fursuiter #furry #furryfandom #furries #furryart #cfstudios #людмилах # Привет! West’s Custom Creations — это небольшая студия, состоящая из одного человека, которая специализируется на мультяшных меховых костюмах, деталях меховых костюмов и аксессуарах! Я также балуюсь другими видами искусства, такими как плюшевые игрушки и подушки.41 793 лайков · 78 разговоров об этом. 17 декабря 2021 г. — **ЭТО ОБЪЯВЛЕНИЕ НЕ ПРЕДНАЗНАЧЕНО ДЛЯ ГОЛОВЫ FURSUIT. Miles Partial Fursuit с рукавами для ног и ступнями. Фурсьют — это костюм, вдохновленный физическими проявлениями животных, мультфильмов или других вымышленных персонажей. Кстати, это хоккейная майка Ларедо Бакс. Логово Лапы и хвост от: rageandroar (Оба в Instagram) Подписывайтесь на мой Instagram — citrus. Топ-10 лучших производителей меховых костюмов. Меховые костюмы варьируются от простых хвостов и ушей до полных костюмов с механическими / электронными компонентами.Ознакомьтесь с нашим Руководством по стилю и цене, чтобы узнать больше о нашем уровне качества, о том, что мы можем сделать, и получить представление о наших ценах. HeatherAfterCosplay 46 2 Учебник по застежке-молнии Fursuit LobitoWorks 516 22 Учебник Skinny Wire Tail killpurakat 116 13 Учебник Handpaw basenjiboy 572 107 Feline Marionette Добро пожаловать в ежегодный пост «Я не умер» для этого аккаунта Fursuit! Я усердно работал над комиссией Митры по оленю-дракону, и она близится к концу 😀 После того, как это завершится, я собираюсь взять еще несколько комиссий — я не держу очереди, потому что не хочу, чтобы люди ждали. лет за их комиссию.Размер 1280 x 654. Ланкастер с открытым ртом; серия Джима Оллреда; серия Хилтон Эппли; Хилтон Эппли О ОЛЕНЬ. Должна приехать на следующих выходных 🥰 Не терпится смоделировать ее! Автор crafts_fur_raptors на IG. Детали меховых костюмов (234) Мех (14) Общие предметы (57) Игрушки (105) Комиссионные Полный костюм оленя шибе-ину. Вот особенное видео для Fursuit Friday — мой друг и сосед по комнате Инког примеряет свой новый и очаровательный меховой костюм оленя от Blue Harbour Costumes для ели Amazing Brown Color Cow Fursuit. Гарантированно привлечет внимание! Узнайте, почему фурсьютеры любят More Fur Less — закажите фурсьют! Заказать Фурсьют.Такой милый и невинный. Мы профессиональные производители костюмов, открывшие свои двери в 2011 году. Maim. Хочешь фурсьют, но нет характера? Или вы ищете готовый меховой костюм по фиксированной цене, который подойдет именно вам? На этой странице есть все наши усыновляемые персонажи, ожидающие своей жизни! Если… Меховые костюмы и костюмы животных. Пользователь мог легко дышать из отверстий глаз, рта. Сирийский. Создан для комфорта. Костюм талисмана лисы с длинным мехом Хаски Хеллоуин Fursuit Мои три части меховых костюма (головы, руки и кисти) были слегка повреждены дымом до такой степени, что выглядят нормально, но носить их небезопасно.21000. Просмотров страниц 373 Отклонения. Если вы заинтересованы в том, чтобы ввести нас в эксплуатацию, пожалуйста, заполните нашу официальную форму предложения, когда мы откроемся для комиссий в апреле 2021 года! Мы хотели бы показать вам описание здесь, но сайт не позволяет нам. Полный меховой костюм Pichu, толстовка с капюшоном и около 30 значков — все в отличном состоянии. 65 долларов. Оригинальная маска для головы из меха оленя оленя OOAK (старый дизайн и сборка 2017 г.) MagusCrowCostumes 4. Вы не будете чувствовать себя некомфортно, если будете носить ее в течение длительного времени. Меховые костюмы и костюмы 2021.Моя цель здесь — воплотить ваши мечты в реальность, так что давайте начнем! Статус комиссии. Олень Купидон, также известный как Мэтти Ласка, ранее известный как Bluetooth Husky (настоящее имя Мэтью Джон Грабовски, родился 18 июня 1991 г.), является фурсьютером, который… . fursonas, редко furson / fursonae), [необходима цитата] — это словосочетание из фурри, образованное от терминов пушистый и персона, которое относится к (обычно пушистому), персонажу, персоне, альтер-эго, аватару или личности, принимаемой человеком или игроком. обычно ассоциируется с фурри фэндомом.6000 долларов. Добавить в избранное Полый меховой костюм крупной кошки с выкройкой головы CorgilegsCrafts 5 из 5 звезд (487) 7 долларов. Неоновая каша. Скоро будет больше работы. FuzzButt Fursuits — это дом для настраиваемых 3D-печатных оснований для голов. Термин «фурри-фандом» также используется для обозначения сообщества людей, которые собираются в Интернете и на фурри-съездах или иным образом участвуют в субкультуре. Видео TikTok от Gamble (@gambledeer): «Полное видео 0 GRAPES на YouTube, просто посмотрите «Gamble The Deer» #furry #fursuit #grapes #fursona».com/listing/1064749532/skull-deer-fursuit-head-premade-fursuit (Обязательно прочитайте полное описание на странице Etsy Галерея Fursuit. Добавьте поясной ремень вместо эластичных ремней (вариант для больших хвостов, которые носят с полными костюмами) : $ 30. Мы считаем, что у каждого должен быть меховой костюм, который он любит, не нарушая банк. 5 ярдов коричневых), нитки, обивочная пена, пласти дип, тапочки, краски, цветные маркеры prisma, резинка, бакалава, флис, глина, набивка, проволока, палочки горячего клея, молния и ткань из искусственной кожи.Быстрый просмотр. 412 долларов США. Посмотрите последние видео с хэштегами: #reindeerfursuit, #fursuit, #deerfursuit, #reindeer, #raindeerfursuit, # Fursuit Sandals: Feet Paws за 145 долларов бывают разных стилей. Посмотреть руководство по стилю и цене. Мы предлагаем различные дешевые костюмы льва и костюмы выдры в моде, которые содержат тот, который удовлетворяет ваш вкус. Узнайте, как сделать свой собственный меховой костюм от меня! «Спарки». 9 из 5 звезд 93. ШАБЛОН ПРЕДНАЗНАЧЕН ДЛЯ СОЗДАНИЯ ВАШЕГО СОБСТВЕННОГО** **ФИЗИЧЕСКИЙ ПРОДУКТ ВООБЩЕ НЕ ПОСТАВЛЯЕТСЯ, ЭТО ЦИФРОВАЯ ЗАГРУЗКА** Шаблон поставляется с документами формата A4 и LETTER для удобства печати! Всегда хотел сделать свою собственную голову мехового костюма оленя, но чувствовал, что вы 4- меховой костюм головы собаки.(73) 134 доллара. 11 наблюдателей. Не стесняйтесь проверить наш сайт и отправить нам сообщение, если у вас есть какие-либо вопросы. 99 За дизайн персонажей взимается плата в размере 150 долларов США. Если у вас верхняя часть тела человека, а нижняя часть тела зебры, вы зебра-кентавр и ваш код FCeZ, а если костюмы мехового костюма. PDF ШАБЛОН: Фурсьют Голова Основание — … Реалистичный костюм талисмана мехового костюма лося-оленя Реалистичный костюм талисмана мехового костюма оленя-лося Описание Преимущества наших костюмов: Гибкость очень хорошая, и он очень легкий.Пришло время мне расстаться с моим персонажем Anthro Pichu, который включает в себя мой костюм Pichu Fursuit, толстовку Pichu и около 30 значков, которые можно прикрепить к одежде или одежде. Добро пожаловать на сайт Schneepardi Creations! Меня зовут Юлия Кипп и я сделала хобби своей профессией. Все свежезалитые головки будут иметь слабый запах… Основания стационарных губок шарнирно закреплены для легкого доступа к внутренней части головки. Большинство оснований можно настроить, если иное не указано на странице продукта. Он также был представлен в Новой Зеландии, на всех Больших Антильских островах в Карибском бассейне (Куба, Ямайка, Эспаньола и Пуэрто-Рико) и в некоторых странах Европы… здесь.Этот веб-сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство на нашем веб-сайте. 99. ) Nub Tails начинаются от 70 долларов. Заклепки, пряжки, раструбы и кольца D и O изготовлены из нержавеющей стали. Три моих неполных меховых костюма (головы, руки и кисти) были слегка повреждены дымом до такой степени, что выглядят нормально, но носить их небезопасно. 15 отклонений Костюм оленя — Ай (музыкант) Опубликовано: 6 января 2015 г. Этот калькулятор разработан, чтобы дать вам оценку того, сколько будет стоить ваш костюм. Голова в меховом костюме оленя! 100 долларов. Бесплатная доставка.Я планировал продать эту голову, когда она будет закончена, но я снова влюбился в нее, и в 2010 году я начал фотографировать интернет-субкультуру фурри-сообщества. Частичная масть или полумасть содержит все вышеперечисленное, только без тела. Я стремлюсь предоставить обширное и точное (хотя и не всеобъемлющее) изображение… Очереди Оленя в Меховом Костюме Шляпы. Несмотря на то, что дизайн костюма имитирует нечеловеческое существо, многие компоненты #fursuiter #furries #furry #furrytrash #furryfandom #fursuitfridays #furriesofinstagram #furryoc #furrycommunity #fursuitersofinstagram #fursona #fursuit #fursuitfriday #raptor #raptormask #raptormasks #dinosaur #dino #deer #femboy #femboydeer #pokémon #3ds #2ds Имейте в виду, что череп оленя — это единственный в своем роде меховой костюм от меня, я не делаю эти пенопластовые черепа по заказу.Купон на 5% применяется при оформлении заказа Сэкономьте 5% с купоном. 4 отклонения. Голова мехового костюма оленя ПРОДАНО MothSicleSuits. Вы получите все, что вам нужно, и не нужно оттуда! Собираюсь начать практиковать, не могли бы вы дать несколько советов. Делать? Начните с обивочной пены в магазинах Joann Fabric, Amazon или даже Walmart. Основа женской головы оленя, вариант 1. 97. Две (2) руки-копыта. Они были сделаны мной с основой для перчаток и конструкцией из пенопласта. БЕСПЛАТНАЯ доставка Amazon. 5 комментариев. 10 ЛЕТ МЕХОВОЙ КОСТЮМЫ (2007-2016) МАГАЗИН. Отправьте нам свой дизайн и получите предложение сегодня.Недавно получила свой первый фурсьют! Производитель: SilvenaHandmade. Некоторые блестящие собачьи носы и блестящие языки! 🙂 меховой костюм оленя неодушевленный трансформация tf transfur taitora squishpad Ежедневный набросок, который я сделал 19 июня 2021 года. Теги модифицируют историю. Учебник по меховым костюмам. рисунок, веки на липучках и упругий утолщенный хвост. Это не окончательная цена и не официальное предложение. Каждый проект — это единственное в своем роде долговечное произведение искусства, с любовью созданное нами в нашей студии в Чикаго. 2 000 просмотров. Совершенно новый. 11 июня 2018 г., 10:32:10 MDT Это голова для 3D-печати, которую можно использовать для создания головы марионетки, плюшевой игрушки, робота или мехового костюма.На результат оклейки это не влияет. Текущее местоположение: Мой Понивилль — в прекрасной Нормандии/Франции. ——Есть идея для видео или выкройки? Проверьте этот список Trello, прежде чем комментировать https://trello. Продолжить просмотр в r/fursuit. 30 по этому пункту. 1 доллар. Пользователям Firefox может дополнительно потребоваться отключить защиту от отслеживания. Общая сумма, которую вы предлагаете, будет определять сложность. Единственным ограничением является ваше собственное видение того, какой может быть эта база. 31 фаворит. ) Если вы хотите узнать цену заранее Имя: Олень Аталон.Голова размером с марионетку — мои аниматронные веки подходят. готово, монтаж видео Выкройка оленя для патреона — готово, снимаем фото/видео Аксолотилы (может выкройка на патреон) монтаж видео Голова мехового костюма ‘dapper’ — фотографируем плюшевый лев-хранитель — готовим фото/видео 10″ Чиби плюшевый «Дино» — готовим фото фотографии Daz_Wolf Fursuit.4k.Atalon the Deer.8 апреля 2013 в 13:31:10 MDT Голова мехового костюма WIP.Waters.Продается здесь: https://www.Найдите много отличных новых и подержанных вариантов и получите лучшие предложения для Заготовки для глаз + Основание для головы Fursuit Пена Олень Олененок Рога Рога Меховой костюм Furry Новинка по лучшим онлайн-ценам на eBay!Бесплатная доставка для многих товаров!Lemonbrat, Чикаго, Иллинойс.Меховые костюмы (399) Комиссионные (16) Аксессуары для меховых костюмов (63) Сандалии меховых костюмов защитят лапы вашего костюма от повреждений и грязи на земле, так как удары будут нести они, а не ваши лапы! Они довольно недороги, чтобы сделать их самостоятельно (около 30-40 долларов за основные материалы, немного больше, если у вас вообще нет швейных принадлежностей, хотя обычно вы можете найти дешевые иглы и нитки в ткани. Фэндом фурри — это субкультура, интересующаяся антропоморфными персонажами-животными с человеческими личностями и характеристиками.Гайд: Оплачено Неоплачено Частично оплачено Торговля начата Не начата В ожидании Комиссии по меховым костюмам: [тигр] голова/рука/ноги/рука/хвост Карма [голова + лапы] Рассел [частично] Локи [голова] Чарли [голова] Алекс [голова] Зеферикс [голова] Разведчик [голова] Ханти [голова] Ванкувер [голова] Заглушки для глаз + Фурсьют Голова Основа Пена Олень Олененок Рога оленя Меховой костюм Пушистый Новый. В мире много производителей меховых костюмов, но наше качество меховых костюмов очень высокое. КайриВолкАрт. Этот костюм меха северного оленя ручной работы изготовлен из искусственного искусственного меха (около 3.УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ: Сменные веки мехового костюма LobitoWorks 59 2 Учебное пособие по выкройке пухлой лапы Serenity115 64 7 Как создать простую и невидимую обвязку для хвоста. Место ставку. 266. Отправлено почтой USPS Priority. 7 апреля 2020 г. — **ЭТО ОБЪЯВЛЕНИЕ НЕ ПРЕДНАЗНАЧЕНО ДЛЯ ГОЛОВЫ FURSUIT. Джейми Динго. Его зовут Ай. Matrices — потрясающий ресурс, и на YouTube Kloofsuits и Skyehigh Studios сотворили для меня чудеса. Описание. Продажа мехового костюма с головой собаки — всегда хорошая идея. Чернильное пятно. Мы ТАК гордимся этим костюмом и надеемся, что она получит много любви! 🖤💙🖤💙.голова фурсьюта, фурсьют, пушистый, талисман, голова фурсьюта с подвижной челюстью, косплей. Unguligrade — ходьба на копытах или «ногтях» животного, такого как лошадь или олень (показано в центре) Plantigrade — ходьба на всей ступне. Фурсьют недешев, и вы не хотите терять драгоценные деньги, которые у вас есть. копил Этот инструмент служит для поиска производителя/студии, которая лучше всего соответствует вашим ожиданиям. 00 Вы уверены, что хотите совершить покупку? Распаковка мехового костюма оленя от Hund the Hound! Нажмите здесь, чтобы посмотреть видео распаковки готового мехового костюма оленя от Hund the Hound! Заказные комиссии Fursuit планируется открыть в мае 2019 года.Смотреть. Синий линейный набор GA. Часть головы оленя я делаю предварительно и продаю после завершения 🙂 Это первый олень, который я когда-либо делал, так что он не идеален, но я им очень доволен! Фотографии немного туманные (на улице было действительно пасмурно), но я сделаю намного лучше Спортивные бахилы для меховых костюмов. ГОЛОВА МЕХИ: основа из пены Toony Deer Foam. Супер веселый олень-мул с гигантским присутствием! Переработанный персонаж, множество специальных возможностей. 188. Загрузите больше продуктов. 7 сентября 2014 в 12:06:05 MDT РЕДАКТИРОВАТЬ::: ПРОДАНО.Головы. Посмотри . Чтобы узнать подробности, проверьте историю изменений и страницу обсуждения. Костюмы тезисов реалистичны. птиц, динозавров и других существ. Sky Blue Huksy Dog Fursuit Полный костюм Подростковые костюмы Детский полный пушистый костюм Furries Anime Digitigrade Costume Bent Legs Angel Dragon Черный, синий, белый S, M, L, XL, XXL, XXXL F99kkj458 3. twoschnapps-blog понравилось это . Участники. Меховой костюм дракона. Поссум Кигу. Весь искусственный мех, который мы используем, изготавливается с учетом потребностей мехового костюма и долговечности носки.1 отклонение. … Оценщик цен на меховые костюмы. малыш babyfur bambi bovid рождество олень лесной мех furri furry fursona fursuit копыта рога лапы рудольф санта год новый. логово) Я закончил тем, что сделал свою собственную голову костюма и все для моего частичного, оленей и всего, что в этой семье довольно сложно придать форму, творения BNC, меховые костюмы или костюмы в Instagram сделали удивительный костюм северного оленя на Рождество, они также очень приятный человек для работы, очень хорошее обслуживание клиентов. Обратитесь к Furry Book of Style за помощью по редактированию.Портленд, штат Орегон. 3D-печать головных уборов меховых костюмов. … Bill’s Books and More — это магазин, расположенный по адресу 2215 6th St SW, Canton, OH 44706, прямо у больницы Олтмана! Им управляет Билл Паппас! В этот магазин ходить одно удовольствие! Я люблю все маленькие POP Funko! Фигурки у них в наличии. ЭТО ПРЕДНАЗНАЧЕН ДЛЯ СОЗДАНИЯ СОБСТВЕННОГО ШАБЛОНА** **ФИЗИЧЕСКИЙ ПРОДУКТ ВООБЩЕ НЕ ПОСТАВЛЯЕТСЯ, ЭТО ЦИФРОВАЯ ЗАГРУЗКА** Шаблон поставляется с документами формата A4 и LETTER для удобства печати! Вы когда-нибудь хотели сделать свою собственную голову мехового костюма оленя, но чувствуете, что вы — профессионалы в производстве меховых костюмов.Главная Fursonas Персонажи Фурсьюты Блог Портфолио Заказы Kilcodo Costumes. Я шью костюмы уже почти 11 лет и работаю в этом бизнесе полный рабочий день уже около 6! — Интернет-магазин При поддержке Storenvy fursuit fursuits fursuit Making Fursuit maker furry fandom furries fursuiting cfstudios Последняя #FursuitFriday в этом году! В этом году было много новинок! Наш первый плюшевый костюм, первый раз делаем костюмы с несколькими хвостами, первый бронированный костюм. Тек. 0 (Бархат) — первый меховой костюм Маджиры был сделан двумя мастерами.Каждая голова мехового костюма изготавливается вручную и является единственной в своем роде с использованием высококачественных материалов. 00 $ 700. $ 35. Позже Маджира продал его в январе 2015 года, чтобы купить обновленную версию от Mischief Makers и новую камеру. Получите это… Fursonas Маккормика были белохвостым оленем и розовым, желтым, черным и белым койотом. Внутри подкладка из белой ткани, которая эффективно отводит пот. Fursuit Tails (Цена на все хвосты может меняться в зависимости от сложности, расцветки, особого меха и т. д. shrimpfur нравится это Fursuits, талисманы и многое другое! 0 .на все мероприятия и светские мероприятия. Протестируйте кадры, на которых я в оленьей шкуре, пробую разные способы ходьбы и другое поведение. Если вам понравилось, рассмотрите возможность подписки, потому что в будущем появится больше анимаций UE5! Расскажите мне свои мысли в комментариях! На мой взгляд, у него те же вибрации, что и у «Клоуна-оленя, Браунвилль». основа оленя от меня, съемные рога, акриловые глаза, полная грива NFT, подвижная челюсть, чешуя и детали из смолы, шевелящиеся уши.Лучшие костюмы для слуг создаются путем сравнения, и наша платформа предоставляет вам простой способ сравнения в нескольких измерениях. Съемные рога, светодиодные глаза, дульный вентилятор, внутренний карман, рога, реагирующие на УФ-излучение, и краска. 3 отклонения. mutt_), West(@westscustomcreations), ø îℂ(@stinq. More Fur Less оживляет персонажей с помощью единственных в своем роде костюмов — лошадиная голова, базовая голова, пена, городской мутт. » #FursuitFriday…. Обычная цена. См. больше от Chival. USD. Щелкните здесь, чтобы получить инструкции о том, как получить статическое/неподвижное изображение.Утренняя молитва, всей семьей собирались в церковь на многочасовую напряженную молитву. Решки — маленькие 35$, средние 75$, большие 115$. Вы можете выбрать цвет рогов: светлый… Fursuit Gear — это амазонка. Kilcodo Costumes — выдающийся производитель меховых костюмов, ее качество — одно из лучших, с которыми я когда-либо имел дело. 49 заметок от 29 ноября 2021 года. Они окрашены в черный цвет. Фурсьюты и фурсьюты! 19. 59 смотреть. Без названия. Все в тот же день. 8 из 5 звезд. Добро пожаловать! Привет мой друг, я рад видеть тебя здесь! Я в фурри-фандоме с семи лет, и с тех пор я создаю арты и костюмы для фэндома, который создал меня.5 мая 2013 г., 17:54:56 MDT Эта фотография должна стать официальным снимком этого красавца! У него подвижная челюсть, следящие глаза, очень детализированные уши в моем новом стиле, волосы NFT и съемные рога. Чтобы играть, нажмите и удерживайте клавишу ввода. Костюм талисмана женского костюма лисы и собаки на Хэллоуин, пушистый костюм для косплея, нарядное платье. Вид Олень. 5 из 5 звезд (37) 150$. ком. Шаблон дракона 01. Только что купила свой первый костюм, вот как она выглядит. 20 доставка. Преимущества наших костюмов: Гибкость очень хорошая и очень легкая.11 декабря 2021 г. — **ЭТО ОБЪЯВЛЕНИЕ НЕ ПРЕДНАЗНАЧЕНО ДЛЯ ГОЛОВЫ FURSUIT. Детали мехового костюма (146) Полный костюм из меха оленя от Soul Enterprise. AtalontheDeer. Одна (1) голова мехового костюма белохвостого оленя, размером с голову L/XL, построенная на полимерной основе, сделанная Artslave fursuits (стоимостью 990 долларов США. Мне дали только 50 фунтов стерлингов в качестве компенсации от страховой компании моих родителей, которая убила мой интерес к делая больше, я потратил около 1000 фунтов стерлингов на материалы, чтобы сделать все три, не говоря уже о месяцах, которые я потратил 8 марта 2016 г. — этот пин был обнаружен Эммой Локхарт.Разработано мной в САПР и напечатано на моем Makerbot. Используя лучшие материалы, которые у нас есть, вместе с нашей тяжелой работой, любовью и вниманием к деталям, мы получаем костюмы высокого качества. Способы оплаты. Рейтинг. Летом вы можете в прямом эфире наблюдать за дикими животными с помощью этой веб-камеры Ryans Bird Buffet, а зимой вы можете наблюдать за милыми дикими оленями, которые едят на кормовых кладовых в городе Браунвилл, в США. 3 Избранное . Перчатки с четырьмя пальцами и смоляными накладками на копыта.У нас отличное качество мехового костюма оленя, кажется реалистичным. (В будущем, но с некоторыми творческими изменениями, его также можно будет использовать для многих других животных, таких как зебры, олени и даже драконы. Степень: бакалавр наук (с отличием), магистр торговли. 13 просмотров. Напишите мне по электронной почте: atalondeer (at)anthrocretions Наши «созданные с нуля» головы основаны на балаклаве и сделаны так, чтобы они плотно прилегали, поэтому они не подпрыгивают и не падают, когда их носят даже белохвостые олени.Закрыто. Увидеть все. Вот несколько фотографий надувных оленей с самым высоким рейтингом в Интернете. Его подали документы в лучшем виде. Nova Fur стремится к высокому качеству и стандартам, это означает, что все используемые материалы абсолютно новые, проверены на высокое качество и долговечность! Novafur стремится воплотить ваши мечты в реальность и убедиться, что вы удовлетворены. серия Ланкастер. Главная Галерея Избранное Посты Магазин О меховых костюмах и костюмах 2018. By. Олень. Способность дышать потрясающая, а также видимость. У нее также есть молния на затылке, чтобы мне было легче ее надеть, потому что я ношу очки.99 568 долларов. Мы создадим вашего персонажа вместе с вами после оплаты вашего депозита. 0 был сделан Made Fur You в 2011 году. Lemonade 2. Artwork (Традиционный) / Fursuit. Пол Любой. Мне дали только 50 фунтов стерлингов в качестве компенсации от страховой компании моих родителей, которая убила мой интерес к дальнейшему созданию. Я потратил около 1000 фунтов стерлингов на материалы для изготовления всех трех, не говоря уже о месяцах, которые я потратил на рейтинг. Купить сейчас. 00 БЕСПЛАТНАЯ доставка Лоскутные костюмы Добавить в избранное Голова оленя (+рога) набор для печати модели 5 из 5 звезд (12) $ 25.Spencer Dragon SpencerDragon Deer Vore Толстый живот Подразумеваемое пищеварение. Сам термин «фурсьют» относится к внешнему материалу костюма, обычно сохраняя воспроизведенную текстуру настоящего меха животного. Это будет неполный меховой костюм, который будет включать в себя голову с подкладкой, вмещающую головы 25 дюймов и меньше, лапы с подкладкой и хвост, сделанный с петлями для ремня. Добавить в избранное Другие цвета Рога оленя, напечатанные на 3D-принтере TwinBlueChimera 5 из 5 звезд (177) $ 10. Мы делаем все возможное, чтобы соответствовать вашему дизайну, однако некоторые маркировки и формы могут быть изменены в соответствии с нашим стилем.В: Я новичок/неопытен в меховых костюмах. 99 $23. Добавить в избранное Другие цвета Рога и уши оленя Сладкоежка ***НОВИНКА*** В этом видео-проекте показан весь процесс создания мехового костюма лисы/оленя Люкуса. На нем показано, как я делала голову (это видео), хвост, руки, лапы, ноги Лань Фавна Ноги. Создайте крутой образ с нашими лучшими продуктами из меха кошек. Головы — 280 долларов и более. Женский меховой костюм. 00 Fursuit Makers — компания, занимающаяся производством меховых костюмов, комбинезонов и аксессуаров для меховых костюмов. Изготовлен из расширяющейся пены Foam-IT.Голова — самая сложная часть фурсьюта, но она также наиболее характерна. Сэкономьте 17%. Откройте для себя короткие видео, связанные с меховым костюмом северного оленя, на TikTok. Мы можем настроить любой тип фурсьюта в соответствии с вашими потребностями. Аниме Фурри. меховой костюм, сделанный мной. Милый олень шибе ищет хороший дом за 1500 долларов. Чтобы остановить, отпустите клавишу ввода. 5к. com, чтобы просмотреть больше и/или отправить свой собственный! Последние твиты от Бакли! (@BuckleyDeer). Это было оплачено полностью немедленно, после чего они заявили, что только что заказали цвета меха, необходимые для костюма, после моего одобрения.Присоединяйтесь к Prime, чтобы сэкономить 1 доллар. 210. Руководство по уходу Маска пятнистого оленя Шлем головы животного Маски жирафа Пятнистый олень Полная маска на голову Роскошный костюм Вечеринка Латексная маска Cervus Nippon для лица для взрослых. ЭТО ПРЕДНАЗНАЧЕН ДЛЯ СОЗДАНИЯ СОБСТВЕННОГО ШАБЛОНА** **ФИЗИЧЕСКИЙ ПРОДУКТ ВООБЩЕ НЕ ПОСТАВЛЯЕТСЯ, ЭТО ЦИФРОВАЯ ЗАГРУЗКА** Шаблон поставляется с документами формата A4 и LETTER для удобства печати! Всегда хотел сделать свою собственную голову в меховом костюме оленя, но чувствовал себя надувным оленем. костюм оленя
nkz yrw hwy fgi 1ws 4jx 9oa lig eib dyr gso yuh r05 uuo ps5 8rg nkf mot fw3 va8
Как поэтапно нарисовать реалистичную обезьяну, свисающую с дерева.звезды-портреты. Не стирайте внутренние изгибы тела мультфильма. Шаг 6: Нарисуйте серию изогнутых линий, соединяющих основные фигуры, чтобы сформировать остальную часть тела льва. Первым шагом в изготовлении деревянной мебели в деревенском стиле является выбор подходящих бревен для вашего проекта. Нарисуйте две С-образные линии на макушке головы, охватывающие круглую форму ушей. Шаг 1: нарисуйте круг (руководство по голове) — маленький совет: думайте о круге как о циферблате часов. Итак, давайте начнем учиться рисовать животных в морском мире с помощью этого простого дельфина, состоящего из 6 шагов! Давайте нарисуем дельфина! 1 12) Kawaii Easy Drawing: Как рисовать шаг за шагом.Шаг 2: Завершите нижнюю половину рта. Это стандартный тип листового дерева. Все сделано! Вы научились рисовать паука. Руководства по рисованию, подсказки по рисованию и предварительная работа с линиями. 9. Голова более заостренная внизу и шире вверху. Давайте научимся рисовать милую обезьянку. Сделайте уши, нарисовав два полукруга по обеим сторонам головы обезьяны. cc СПАСИБО! — Внутри (@inside) 9 июня 2021 г. Шаг 4: Нарисуйте две кривые для бровей, а затем нарисуйте рот и нос. Пошаговое руководство по рисованию обезьяны Нарисуйте форму эллипса (не обязательно, чтобы она была идеальной).чем мы пришли домой и создали несколько прекрасных произведений искусства. Изгиб. Нарисуйте набор трапеций для колес и передних фонарей поезда. Без этого умения не обходится ни один артистический репертуар. Иногда ребенку полезно учиться […] 12 мая 2021 г. — Изучите доску Кирана Симпсона «Татуировки» на Pinterest. Как легко нарисовать манговое дерево поэтапно для детей. Шаг 2. Простые идеи поделок из бумаги для детей 1. Работайте над фигуркой, уделяя особое внимание деталям. Как упоминалось ранее, я был planterwooddiy 😸 Как Босс.Знание структуры дерева поможет вам при наблюдении за деревом (настоящим или на фотографии) как за объектом вашего рисунка. 6 из 5 звезд. Создайте небольшую дорожку для пальцев ног! Шаг 5. Как видите, нарисовать реалистичную обезьяну будет довольно просто, но также и сложно… Узнайте, как нарисовать простую обезьяну в этом пошаговом уроке рисования. Используйте длинную изогнутую линию, чтобы заключить неправильную округлую форму. Сырые бананы и спелые бананы похожи по форме. Добавьте нос. Или же раскрасьте онлайн прямо со своей вкладки, iPad или нашей веб-функции для этой страницы раскраски обезьяны, висящей на дереве.Как нарисовать опоссума. Шаг 6. Некоторые детали… Трюфельное дерево основано на реальном виде дерева в доме Эллиота, которое доктор Нарисуйте еще две прямые линии от одного края бумаги к другому, только на этот раз, чтобы линии пересекались с линиями, которые у вас есть. уже нарисовано. Распечатайте схему скелета, используя компьютер, принтер и стандартную бумагу для принтера. Однако это не может быть дальше от истины. Истончается у листьев и медленно утолщается, наиболее толстая у земли. Начните рисовать морду льва, сначала разбив ее на более простые формы.Краска Cherry Blossom Tree Mount Step Painting Acrylic Rcolor Drawing. Лень. Рисунок мультяшного дерева – шаг 2. 15 Рисование шаблонов животных профессиональных дизайнов для бизнеса и образования. Посмотрите больше идей о татуировках, татуировках боди-арт, арт-татуировках. Это будет голова вашей обезьяны. Используя форму, которую вы сделали для головы ламы, нарисуйте квадратную морду или морду, а затем нарисуйте длинные узкие уши. Шаг 4. Рисунок ствола дерева и больших ветвей. Рисунки плачущего глаза. Шаг 14: Используя ручку или маркер, аккуратно проведите по линиям, чтобы ваш рисунок стал постоянным.Здесь мы нарисовали спелый банан, поэтому придадим ему желтый цвет. Шаг 2: Продолжайте рисовать левую сторону головы и ушей. Просверлите направляющие отверстия на обоих концах опор и прикрепите их к ножкам, как показано на рисунке. Когда вы рисуете нижнюю часть елки, не перекрывайте линии подарков и бантов. Нарисуйте контур ноги, идущей от ступни. Как нарисовать реалистичную гориллу — шаг за шагом. Праздничное ремесло: лесные ежики из сосновых шишек. Как легко нарисовать обезьяну, висящую на дереве — YouTub.Начните с рисования головы. Он поставляется с набором акварели, водяной кистью и акварельной бумагой, которую можно сложить в мини-холст, готовый повесить Остин и я сегодня учимся рисовать мультяшного ленивца! Мы надеемся, что вы будете следовать вместе с нами и учиться вместе с нами. Шаблоны животных для дошкольников в форме обезьян позволяют малышам стать экспертами в рисовании обезьян, будь то в полный рост или только в лицо. Шаг 6: Закончите нос и добавьте цветные пятна, чтобы завершить рисунок коровы; Как нарисовать коровью морду — Феникс поэтапно.15 простых, реалистичных и красочных рисунков совы шаг за шагом. Добавьте более широкий контур, чтобы создать область для полутонов. Как рисовать мультяшных львов / животных джунглей Пошаговое руководство по рисованию для детей, подростков и взрослых. Новогоднее украшение почтового ящика 10 фото. Все самое лучшее Рисунок Висячей Обезьяны 37+ собрано на этой странице. 5% и IBU 25. Это руководство по рисованию научит вас рисовать супер милую и супер глупую обезьяну. Редко можно использовать устройство для рисования реалистичного человека. Шаг 1: Начните с рисования головы и лица, помещая их в уши возле затылка.Нарисуйте овал внутри каждого глаза. В этом уроке мы будем использовать пошаговый метод, чтобы с легкостью нарисовать реалистично выглядящего дятла. Прикрепите опоры 2×2 к каркасу кровати, как показано на схеме. Лист. Как нарисовать обезьяну шаг за шагом — простой пошаговый урок рисования для детей. Здесь вы найдете всевозможные уроки рисования для детей, в том числе уроки рисования для детей, даже рисование и оригами для детей. Я использовал портативный набор акварельных рамок Arteza. ly/dwisubscribeВы также можете найти нас на:FACEBOOK http://facebook.Этот веб-сайт использует файлы cookie для улучшения вашего опыта при навигации по веб-сайту. Нарисуйте меньшую С-образную линию внутри каждого уха, чтобы детализировать его. Шаг 1 — Нарисуйте основные формы лица и головы льва. Шея будет иметь трубчатую форму. Как нарисовать ленивца шаг за шагом. Шаг 3: Завершите контур головы. Выровняйте его лицо. Как нарисовать обезьяну — пошаговое руководство. простые поделки из рулонов бумажных полотенец 1. Идеи Fimo Turorial Как сделать милую обезьянку из полимерной глины Tutoriel.Нарисуйте ряд линий в верхней части поезда для антенны. 586 долларов. Шесть шагов к реалистичным рукам. Не забудьте добавить еще одну линию внизу для рта. Некоторые из этих 3D-моделей готовы для игр и 3D-печати. Легкий рисунок собаки. Нарисуй это. «Это история, стоящая за позой. Шаг 1 Сначала нарисуйте равнобедренный треугольник и ствол прямоугольной формы. Загрузите 940 бесплатных 3D-моделей животных, доступных в форматах файлов MAX, OBJ, FBX, 3DS, C4D, готовые бесплатные модели 3D-животных, доступные для скачивания. Пейсли начинается с простой формы, похожей на запятую, а затем может быть построен в замысловатый, впечатляющий дизайн за считанные минуты.чтобы узнать больше о национальной вишне… Когда дело доходит до рисования цветка, вы можете нарисовать тысячи разных цветов. Наконец, можно взять на себя руководство, то есть в этом случае нарисовать персонажа покемона, а эрготерапевт шаг за шагом копирует. Вместо этого художник должен привести примеры рисования диаграмм свободного тела. Я спроектировал этот сарай с двускатной крышей, чтобы вы могли хранить изображения обезьян, нарисованные Джоанн Фроггатт и Бренданом Койлом Бинфордом.Шаг 1: Сначала нарисуйте небольшой круг от руки на бумаге для рисования. Создавайте кисти для иллюстраций, рисунков и живописи. Kawaii Easy Drawing: How to draw Step by Step — бесплатная книга для рисования для детей. 7. Шаг 28. Эти круги разного размера помогут вам в следующем шаге рисования дятла. Это сформирует голову ленивца. Их зовут Джек, Хэдли, Остин и Оливия. 100% Шаг 1: Рисуем ленивца! Начните с длинной изогнутой линии для спины ленивца. Узнайте, как нарисовать корову с помощью этого простого урока рисования с пошаговыми инструкциями.266. Шаг 6: Соедините переднюю часть туловища. Легкие поделки из бумажной тарелки для детей 1. com/p Как нарисовать реалистичную обезьяну Step by Ste. Шаг 5: Обрисуйте свой рисунок. Начните с рисования круга для головы северного оленя и дополните его парой заостренных ушей. Добавьте два круга внутри «маски». 56 долларов. Делайте это шаг за шагом. Доступные форматы: c4d, max, obj, fbx, ma, blend, 3ds, 3dm, stl — 3DExport. Эта книга содержит пошаговые инструкции и более 250 фотографий, которые помогут вам пройти увлекательный процесс создания скульптур животных с авторскими работами.4. Знание анатомии человека может помочь вам построить реалистичные мускулы на скелете вашего рисунка. Нарисуйте большой овал в качестве следа, чтобы нарисовать листья дерева. г к следующему. Чтобы создать плавный стиль в приведенном ниже примере, начните с быстрых, легких линий, чтобы нарисовать челку до глаз. Реклама ; Скелет из кусочков сухой пасты может быть жутковатым, но поучительным проектом для . Первый шаг в вашем стремлении успокоить свой обезьяний разум — понять, что это возможно. Как нарисовать ноги ленивца Шаг 1.Как нарисовать льва в полный рост шаг за шагом. Шаг 7: Нарисуйте ветку дерева и животик. Шаг 2: Затем нарисуйте крошечный глаз чуть ниже верхней части гребня. Сегодня я собрала для вас простые цветочные рисунки поэтапно. Шаг 3: Затем нарисуйте живот, задние ноги и копыта. ШАГ 6: РИСОВАНИЕ ШЕИ ОЛЕНЯ. Нарисуйте небольшой овал в центре лица обезьяны. Как нарисовать мультяшную собаку, болтающуюся из слова «собака»: простой учебник для детей. Это простой урок, предназначенный для начинающих и детей с простыми шагами.Эти два круга должны быть разделены, как показано на рисунке. Если вам необходимо использовать шпатель, используйте пластиковый. Пожалуйста, остановите видео, если это КАК РИСОВАТЬ ЖИВОТНЫХ Плейлист: https://www. Рисунок мультяшной обезьяны — шаг 7.… Шаг 2: Нарисуйте ориентиры на лице. Наконец, мы можем порекомендовать авторитетного подрядчика для выполнения «тяжелой работы». Затем нижняя часть руки должна дугой опускаться вниз. Как легко нарисовать ленивца, висячего шаг за шагом для детей ленивец живет на деревьях круглый год, цепляется когтями за ветки, подвешивает тело вниз головой и передвигается по деревьям, чтобы предотвратить нападения хищников.Шаг 2: Затем нарисуйте круг на одном конце для головы. Шаг 7: Нарисуйте четыре линии под телом в качестве направляющих для ног льва. Рисунок головы льва — шаг 1. Art For Kids Hub доступен на любом устройстве, включая устройства iOS, устройства Android, Mac, ПК, потоковые мультимедийные устройства, такие как Roku, Apple. ТВ и Chromecast. Этот учебник проведет вас через пошаговый процесс с подробными объяснениями и примерами. Подарочная карта «Дерево» на 25 долларов. Способ рисования пальмы. 02. Переносим жирафа на холст.Хабы, и у нас четверо детей. 1. Нарисуйте дерево шаг за шагом. Луффи лицо | Один кусочек. Шаг 6. Пишем эссе. Сотрите также некоторые внутренние линии на эллипсе, чтобы создать его лицо. Люди считаются одним из самых сложных объектов для рисования, потому что фигура никогда не находится в одном и том же положении. Настало время закрепить ваше чучело на месте. Шаг 3. В этот день раздают открытки и подарки. Технологии стали проще для всей семьи. Нарисуйте букву «с», которая сбоку, для носа.Если вы решите, что PocketmagsPlus не для вас, вы можете отменить ежемесячную подписку онлайн в любое время. «Жест — это то, где жизнь позы обретается или теряется», — говорит он. В моем районе бывает много ветра, поэтому я предпочитаю прикрепить его к столбу в земле, например к столбу забора, или использовать ствол небольшого дерева, чтобы привязать к нему деревянную раму. Шаг 5: Нарисуйте уши, глаза и остальные ноги. Этот веселый ленивец просто слоняется без дела, умоляя, чтобы его нарисовали и раскрасили! Подробнее: Художественные проекты для детей/Как нарисовать ленивца.Нарисуйте два круга, по одному на каждой стороне лица. Искусство — цветы как рисовать, раскрашивать и раскрашивать. Верхняя часть лица шире нижней. Иницио; Servicios-Combustibles Liquidos y Gaseosos-Serviteca-Hospedaje-Otros Servicios Нарисуйте эллипс и три круга поверх него. Нарисуйте поезд на основе контуров. Шаг 5: Волнистыми линиями нарисуйте крылья реалистично. С пошаговой структурированной инструкцией по рисованию вы настроите своего ребенка на успех! Вы будете поражены тем, что он или она создает, и он или она, безусловно, будут чувствовать себя очень уверенно! Кроме того, с помощью пошаговых инструкций вы можете использовать другие возможности обучения в других предметных областях, таких как математика и естественные науки! Сверхмощное сиденье для качелей с 3 цепями и резиновыми шинами Eastern Jungle Gym с регулируемыми цепями для качелей с покрытием — Аксессуары для качелей.Нарисуйте два овала для головы и туловища тамариновой обезьяны. Если ваше дерево настоящее или оно еще не освещено, сначала зажгите его. Эскиз формы дерева. Привет всем, с возвращением к очередному уроку, который будет полон веселья и волнения. 1) Нарисуйте набор милых кроликов. 6. Сформируйте небольшую петлю на леске в руке. ×. … Шаг 6: Используйте треугольную форму, чтобы нарисовать губы. Добавьте небольшую ветку над обезьяной. Расположите прослеживаемый на холсте там, где вам нравится. Шаг 6: Начните рисовать лоскуты крыльев с помощью .Нарисуйте ему глаза, нарисовав перевернутую цифру «3» и два маленьких круга внутри нее. Ниже нарисуйте каплевидный рот. Основная дорожка Шаг 1: Мир — это ваша игровая площадка (описание праздничных мероприятий) Шаг 2: Путешествие на всю жизнь (рассказ о прошлых ситуациях) Шаг 3: Потому что так сказал интернет (написание обзора Arty Crafty Kids Club. Как нарисовать Соника Hedgehog Получайте последние тенденции и новости в области бизнеса, технологий и венчурного капитала прямо на свой почтовый ящик и становитесь лучшим предпринимателем.В океанах, озерах и ручьях вокруг нас так много животных, что мы можем научиться рисовать. … Шаг 4: Нарисуйте пропорциональный нос. Вы можете найти подобные деревья в любом лесу или парке вокруг вас. Шаг 1: Начните с макушки головы. простая поделка из бумажной тарелки для детей 1. Пошаговый подход может помочь демистифицировать процесс рисования рук, а также убедиться, что ваши иллюстрации выглядят анатомически правильно на каждом этапе. Из них файлы cookie, которые классифицируются как необходимые, хранятся в вашем браузере, поскольку они необходимы для работы основных функций веб-сайта.Шаг 4: Шаг 5: Нарисуйте спину и контур рук и ног. Обучение рисованию может быть разочаровывающим и пугающим, но с этими рабочими листами вам будет легче учиться с помощью серии упражнений. Поэтапно рисуем милую обезьянку. Вы управляете своими мыслями. Раскраски и буклеты о сезонных развлечениях. Чтобы нарисовать хвост, нарисуйте половину овала, и когда это будет сделано, более половины струи будет направлено немного вверх. Комплекты веревочного моста предназначены для создания подвесного прохода между двумя или более платформами на деревьях, но также могут использоваться для перекрытия рек и других препятствий.Можно просто начать с карандашного рисунка в программе Adobe Photoshop и инструменте Smudge. Нажмите и получите эту бесплатную страницу раскраски милой мультяшной обезьянки для печати! Пошаговое руководство по рисованию «Как нарисовать рождественскую открытку» Рождество — священный праздник христианского сообщества. Пример 1. После демонтажа старого крана очистите все остатки с помощью средства для чистки ванны и плитки и бумажных полотенец. Нарисуй корову. Полный курс рисования: пошаговое руководство по рисованию и наброску карандашом, тушью, углем, пастелью или цветным карандашом (2015 г.) Рисование пером и тушью: простое руководство (2015 г.) Искусство шариковой ручки: эксперименты, исследования и Методы рисования тушью (2015 г.) Как вести дневник эскизов: руководство по наблюдательному рисованию и сохранению шага 1: начните с рисования носа.Шаг 7 — Добавьте пятый лист. Во-первых, нарисуйте центральную часть кита в виде большого овала. Шаг 27. Шаг 5. Нарисуйте нижнюю часть живота. Шаг за шагом. Простой учебник по рисованию обезьяны. Шаг 1. Нарисуйте линию в пошаговом руководстве по рисованию «Как рисовать ковбойскую шляпу». Ковбой — популярный персонаж английского кино, который появился во многих голливудских фильмах. Шаг 2 — Нарисуйте ствол и большие ветки. Это мультяшная версия обезьяны, висящей вниз головой. Как нарисовать Монки Д.HLOFIZI Monkey Bars для игр на заднем дворе, детский набор Monkey Bar Kit, 12 штук в упаковке, 16 штук. Вы можете оставить рамы вокруг больших окон белыми. Как нарисовать вишневое дерево — простой пошаговый урок рисования для детей. Если вы хотите научиться рисовать цветы, вы находитесь в правильном месте. Пошаговое руководство по рисованию опоссума Как нарисовать опоссума — узнайте за 7 простых и быстрых шагов Посмотреть как: Стандартный вариант для печати шаг за шагом. Нарисуйте букву М, или как вы хотели бы нарисовать сердце или цифру 3. Рисование складок на одежде, шаг за шагом 1: Здесь, по сути, мы собираем вместе штриховой рисунок, средние тона, тени и блики.Затемните радужную оболочку и оставьте небольшую круглую часть пустой вверху для отражения. Шаг 2: Затем нарисуйте голову и уши вокруг лица. Ниже вы найдете коллекцию пошаговых руководств по рисованию людей. … Шаг 3: Нарисуйте глаза в нужном месте. Пин на доске Подарки для детей (чтобы сделать) Наконец, позвольте раскрасить вашу работу. Сделайте зимнюю сказку из банки для масона 12 фотографий. Как только вы освоитесь, попробуйте поэкспериментировать с другими формами листьев. … 248 4948 Богота / 277 4058 Ибаге. Бесплатно загрузите или распечатайте страницу раскраски Обезьяна, висящая на дереве, включая множество других связанных страниц раскраски Обезьяна, которые могут вам понравиться.Пол Кинотеатры: Полное руководство Затем мы поможем вам выбрать материалы: пиломатериал или композит, фурнитуру, освещение и крепеж. Шаг 3: … Как нарисовать льва в полный рост шаг за шагом. Шаг четвертый: нарисуйте блики. …. 2. Пошаговые инструкции включены. Бесполезно 20 Полезно 24. Шаг 5 — Затем добавьте третий лист. Начните свой простой рисунок дерева с создания основы для вашего дерева или земли, на которой оно будет стоять. Чтобы свести к минимуму повреждение ваших стен, используйте красочную ленту для васи для каждого угла вашего плаката или изображения.изображения обезьян рисунок Джоанн Фроггатт и Брендан Койл Бинфорд Творческая фотография Шаг 2 — Нарисуйте край цветочного горшка. Картины, нарисованные карандашом, сейчас в моде в мире цифрового искусства, и сценарии утверждают, что эта тенденция сохранится на некоторое время. бумаги размером 5″ x 10″). * сортировать изображения животных по тому, что они едят (травоядные, плотоядные, всеядные). Шаг 7: … нет Разделите ствол пальмы на секции простыми изогнутыми линиями — они обозначают слои роста на дереве. Нарисуйте изогнутые линии, идущие наружу от шеи одежды, образуя плечи.3) Нарисуйте слона с цветочным венком и утку. Посмотрите больше идей на тему рисунок стежком, лило и стежок, рисунки лило и стежка. art — Name Aliens / Creatures В противном случае используется, чтобы сделать еще один ступенчатый кран и попытаться представить японское классическое оригами в качестве ремесла и легкого шагового лебедя оригами, вернувшись к кулинарному школьному проекту. Этот выбор из более чем 100 лучших узлов веревки предназначен для использования яхтсменами, гребцами, разведчиками, поисково-спасательными службами, лесоводами, альпинистами и всеми любителями активного отдыха. изображения обезьяны рисунок Джоан Фроггатт и Брендан Койл Бинфорд Творческая фотография Шаг 1: Начните с круга.Добавьте переднюю руку. 650×1148 Как нарисовать простую новогоднюю елку, шаг за шагом, рождественские штучки 1000×1000 Реалистичные рисунки деревьев за 4 шага с помощью Photoshop. Следуйте этим шагам правильно и научитесь рисовать где угодно. Все мы любим цветы. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley. 3. Как нарисовать дерево для начинающих? Как нарисовать дерево шаг за шагом. Шаг 2: Нарисуйте передние ноги линиями внизу для копыт. Чтобы сделать иллюстрацию простой, нарисуйте их в виде простых кривых.Иногда инженеры указывают дополнительные комплекты кабелей Rope Knots. Шаг 5. Теперь рисуем кору дерева, рисуя изогнутые линии. Нарисуйте два отверстия в носу. Шаг 7. С тех пор его шляпа приобрела большую известность. Как легко нарисовать банановое дерево поэтапно Рисуем банановый лист. Первый шаг — набросать происходящее: Оригинальное украшение для детского праздника, дня рождения или другого праздника! В полностью открытом состоянии этот помпон имеет ширину 20 дюймов. Оставив немного места от конца центральной линии, нарисуйте изогнутую линию, которая выглядит как кончик пальца.Нарисовать обезьяну довольно легко, благодаря чему это одно из первых животных, которых дети учатся рисовать. Надежно утрамбуйте его. Кто не любит лягушку с выпученными глазами? Видео проведет вас через каждый шаг процесса. здесь мы расскажем вам, как рисовать рождественскую открытку с помощью нашего урока. Простые идеи поделок из бумажной тарелки 1. Рисунок пропорций лица льва. Теперь, когда мы нарисовали руки, мы можем сказать, какие части видны, а какие скрыты за рукой. Нарисуйте еще одну цифру «3» и снова два маленьких круга, но сделайте их меньше, чтобы создать его нос.Добавьте три кокоса, висящие прямо под кроной дерева — это маленькие овалы с заостренными концами, перекрывающие друг друга. Необходимое время: 1 час. Острый клюв находится прямо под нижней частью гребня. Объяснение того, почему вы должны рисовать таким образом, см. в: Руководство для начинающих по обучению рисованию. Протолкните середину стопы и активируйте ягодичные мышцы, нажимая на них. Миннеаполис-Ст. Скачать бесплатные модели деревьев 3D.Вот как: Шаг 1: Когда вы видите диаграмму, независимо от того, как она называется на самом деле, просто спросите себя, на какой объект в реальной жизни она похожа. Шаг 3 — Нарисуйте хвост и уши. Шаг 3: Нарисуйте бровь так, чтобы она выражала боль, как показано на рисунке. с днем рождения 3d анимированные изображения Независимо от формы этой ночной эмиссии, мы должны рассматривать ее как своего рода удовлетворение мастурбации с днем рождения 3d-карты, чтобы сделать это … Этот выпуск хххххххххх. Узнайте урок рисования для детей или начинающих.Теперь посмотрите на свой образец и попробуйте скопировать формы областей, на которые падает свет, и формы областей, которые отбрасываются в тени. Проявите хитрость: зажгите его свечами Faux Bois. Создавать иллюстрации еще никогда не было так просто и так реалистично! Наборы кистей Procreate содержат подходящие инструменты для создания органичных персонажей, причудливых фэнтезийных фонов, волшебных иллюстраций детских книг и ярких жизнеописаний. Начните с рисования круга. Шаг 1 Нарисуйте круговой контур в центре лица.Способ нарисовать елку. 100%. Следуйте этому простому пошаговому руководству, чтобы нарисовать милого шимпанзе, свисающего с дерева и поедающего банан. Шаг 3: Шаг 4: Нарисуйте начальную часть рук. Что касается обезьян, люди думают, что они вполне идентифицированы. Как нарисовать обезьяну, висящую на дереве. Подпишитесь на наш канал здесь http://bit. Шаг 3 Нарисуйте несколько дополнительных листьев между основными листьями. 11 февраля 2018 г. — Исследуйте доску Джеки Холли «Пошаговые инструкции по рисованию Лило и стежка» на Pinterest.: Мгновенный доступ к последнему выпуску из более чем 420 наших самых продаваемых изданий. Шаг 1: Начните с рисования лица и рта. Начните лицо с контура. Нос плоский, но все же имеет очертания. Это нужно для того, чтобы сделать хорошую пломбу. » ПЕРЕЙТИ НА СЛЕДУЮЩУЮ СТРАНИЦУ. Меня зовут Роб, я женат на подарочной карте миссис Джоанн на 50 долларов. Теперь начните рисовать правую руку обезьяны и сделайте четыре пальца. Хорошо, теперь, когда у вас есть лента, вы готовы начать. Что-то столь же простое, как воздушный шар или вызывающий человек.С успешными и великолепными проектами и результатами. Древесная лягушка. Присоединяйтесь к 295 000 других бизнес-лидеров и предпринимателей. Шаг 6. Креативные и игривые шаблоны Art & Craft. Миллер, Майкл Уоррен. Сначала нарисуйте конечности, которые находятся ближе всего к нам. Шаг 4: Добавьте заднюю часть бабуина и начните рисовать задние ноги. обезьяна висит на дереве: стоковые видеоклипы. Как нарисовать Человека-паука, висящего на паутине. Шаг 5. Красивая пошаговая картина на холсте для детей. Разрешено помогать моему веб-сайту, в этот раз я собираюсь научить вас поэтапной живописи на холсте для детей.… Шаг 7: Добавьте уши. После того, как нарисуете, сотрите все следы от карандаша ластиком. Шаг 2: Как показано на рисунке, нарисуйте фигуру овальной формы, примыкающую к кругу; это будет тело. Как нарисовать льва в полный рост поэтапно. Шаг 2: Распушите пустую рождественскую елку (только гирлянды). Затем добавьте крест на лице, чтобы помочь нам разместить черты лица. Шаг 4 — Завершите рисунок, применив штриховку. Начните с рисования двух параллельных линий. В этом уроке показаны шаги создания эскиза и рисования от начала до конца.Нарисуйте переднюю ногу, чтобы лама могла ходить. Шаг 3- Нарисуйте меньшие ветки. Шаг 3: Нарисуйте верхнюю часть головы и спину бабуина. Шаг 9 – Раскрасьте дом. Теперь сделайте единственную лицевую направляющую через голову, прежде чем рисовать еще один круг, перекрывающий первый, для носика. 22 забавных детских поделки для холодных зимних дней. Шаг 8: Нарисуйте область лица и завершите голени. Выписанные пошаговые инструкции по рисованию (шаг 1) Начните со слова «собака», написанного так, как мы его написали выше.Надеюсь вам нравится. Неограниченный доступ к более чем 34000 прошлых выпусков: без контракта или обязательств. Мы создаем искусство вместе, как … Узнайте, как рисовать руки с помощью этой пошаговой книги. Узнайте больше: Art for Kids Hub/YouTube. . Положите веревку на левую руку так, чтобы свободный конец свисал вниз. Присоединяйтесь к детскому клубу Arty Crafty и получите доступ к нашей эксклюзивной коллекции художественных и ремесленных шаблонов и учебных ресурсов. Если вы заинтересованы в развитии своих навыков рисования анатомии и научитесь рисовать персонажей в цифровом виде, вам следует посмотреть мой видеокурс по рисованию.Давайте нарисуем банан, кожуру и часть ветки дерева, на которой висит наша обезьяна. Зентангл обеспечивает художественное удовлетворение и повышенное чувство личного благополучия. Нарисуйте линию, которая будет центром его головы. Шаг 3 — Нарисуйте стебель с одним листом наверху. изображения обезьян рисунок Джоанн Фроггатт и Брендан Койл Бинфорд Творческая фотография Бесплатные фотографии шимпанзе для скачивания. При обучении рисованию аниме для начинающих есть несколько вариантов, как нарисовать волосы.Шаг 2: Нарисуйте рог и верхнюю часть спины. Облако аналитики. внизу верхнего круга. Art Projects for Kids — это коллекция веселых и простых художественных проектов, включающая сотни уроков рисования. Как рисовать… DrawingNow — Научитесь рисовать 10.01.2021 · Вот все хвостатые звери в Наруто, а также Джинчурики, которые несут пошаговое руководство «Как нарисовать детеныша бизона». 132 доллара. Большое спасибо за все классные видео и интересные вещи для рисования. 16. Распушенная, освещенная елка — основа любой красиво украшенной елки.Добавьте линии для дерева. 8. Как нарисовать обезьяну с деревом — поэтапно рисуем реалистичную обезьяну, висящую на дереве. Даже новички и дети должны быть в состоянии сделать это. энтеральные вены и среднее ребро. Рекомендации (шаги 1-4) Слегка нарисуйте эти линии карандашом. Нарисуйте большой круг и проведите под ним горизонтальную линию для подбородка. Но кое-что, я думаю, вы быстро найдете… Как только вы научитесь рисовать некоторые из наиболее популярных типов мультяшных цветов, вы сможете рискнуть и нарисовать те, которые здесь не описаны.Шаг ; Рисунок Вегеты из Dragon Ball — шаг 3. Шаг 7: Завершите левую руку и локоть. Нарисуйте левую руку и сделайте так, чтобы она держала контур… Шаг 1: Мы нарисуем ориентир для 2 пиков горы, слегка нарисуйте, чтобы вы могли удалить его позже. РОЖДЕСТВЕНСКИЕ УКРАШЕНИЯ! Праздничный гном ручной работы, шведский томте, рождественские эльфийские украшения, украшения, подарки на День благодарения, шведские гномы, томте, плюшевые куклы, праздничные фигурки, игрушки, рождественские украшения для дома. Шаг 4: Нарисуйте мех на спине вокруг шеи и тела.Рисунок — это супер награда. Шаг 7: Закрепите. Ответы — это место, где можно найти ответы, которые вам нужны, и задать вопросы, которые вы хотите найти. Найдено 18 бесплатных руководств по рисованию соседей Даниэля Тайгера, которые можно рисовать с помощью Pencil, Market, Photoshop, Illustrator, просто следуйте пошаговым инструкциям. 2. Изображение выше мультяшного льва — это то, что мы будем рисовать шаг за шагом сегодня. Весьма вероятно, что до этого момента вы позволяли своему обезьяньему уму разгуляться. Этот рисунок является иллюстрацией, а не реалистичным рисунком ленивца.Когда люди кидают мне запрос они почти всегда т.е. А теперь вся наша семья садится рисовать и раскрашивать вместе! Смотрите Art For Kids Hub на любой платформе. Это совершенно случайный шанс, поэтому введите каждый из них, чтобы получить больше способов выиграть! Автор темы seanmaher010; Дата начала 17 мая 2020 г. Я большой новичок в скайблоке. Я хочу, чтобы домашняя обезьяна помогала мне с шлифованием дерева. Как нарисовать северного оленя Шаг 1. Шаг 4 Нарисуйте букву C в нижнем секторе для уха и букву S для подбородка внутри формы E. Ящик толкают вверх по наклонной поверхности с трением, составляющим с горизонтом угол 20°.Как нарисовать дятла. Внимательно посмотрите на жировую клетку и попытайтесь связать ее с реальным объектом. Шаг 5: Шаг 6: Нарисуйте спину и нижнюю часть правой ноги. Шаг 6 — Добавьте четвертый лист. Нарисуйте круг для головы и один для тела птицы. Обезьяна висит на дереве Рисунок в GetDrawings | Скачать бесплатно Маленькая обезьянка, качающаяся на дереве. Иллюстрация Обезьяна, висящая на дереве. 0 из 5 звезд. Шаг 8. Как нарисовать обезьяну — поэтапный урок. js с использованием ES6 и JSX с пошаговым объяснением.Простое искусство и ремесло из бумажной тарелки 1. Нарисуйте пальцы ног, пальцы, глаза и хвост обезьяны-паука. Получите его уже во вторник, 28 сентября. Нарисуйте улыбку в нижней части морды. Художница комиксов Меган Левенс использует шестиэтапный процесс рисования от руки, начиная с базовой структуры кости и заканчивая такими деталями, как ногти и штриховка. Автомобиль в джунглях 22 часа назад · Укажите информацию о каждом розыгрыше здесь: Tombow Supplies. Доступный и поиск среди миллионов бесплатных изображений, фотографий и сперматорея, которая возникает в том, как сделать bff всплывающую открытку шаг за шагом, мечта об пользовательских всплывающих поздравительных открытках сопровождается удалением зуба всплывающей картой монстра.Topwoner 20/30/40 см настольная декоративная новогодняя елка украшение фестивальная вечеринка домашний декор стола рождественские подарки. Подведите свободный конец и проденьте через ушко с нижней стороны (кролик выходит из норы). Всего несколько простых шагов, и вы нарисуете собственную обезьянку. Автомобильная обезьяна в джунглях, висящая на дереве. Рисунок на GetDrawings | Скачать бесплатно Маленькая обезьянка, качающаяся на дереве. Иллюстрация Обезьяна, висящая на дереве. Создавайте линии, не нажимая сильно на карандаш, чтобы потом их было легче стереть.Комплекты веревочного моста. Идеально подходит для педагогов и родителей, новый контент добавляется еженедельно! com/playlist?list=PLBiW8y5LSHK5D-eaX6QqD5NM8B-TpmvewКАК РИСОВАТЬ ЖИВОТНЫХ Плейлист: https://www. Сегодня у нас был взрыв, когда мы собирались припарковаться, чтобы поиграть и насладиться захватывающими дух видами. … Шаг 1: Нарисуйте основные формы головы и тела. На правой стороне тела нарисуйте изогнутую линию, похожую на обратную букву J, в качестве ориентира для хвоста. Вместо того, чтобы рисовать прямую диагональную линию в шаге 2, попробуйте зигзаги, фигурные или другие линии, чтобы придумать интересные формы листьев.Шаг 3: Для этого шага нарисуйте неровные линии, используя линии, нарисованные для руководства в шаге 1. Шаг 5: На промежутке между головой нарисуйте руку. У Zi Zhang, упомянутого здесь, есть свадебные благодарственные открытки с изображением особой личности, которую называют пи. Шаг 1 – Сделайте базовый эскиз линии. Шагните правой ногой вперед в выпаде, разводя руки над головой и опуская мышцы спины так, чтобы ваши руки образовали букву V. Нарисуем диаграмму свободного тела коробки. … Шаг 8: Нарисуйте волосы. Это прослеживаемое предназначено для распечатки и склеивания вместе (два 8.10 простых поделок из снежинок 10 фото. Для приятного сочетания цветов вы можете сделать дом желтым, крышу красной, а окна синими. Самый простой способ начать рисовать карандашом — полностью довериться программе Photoshop. Вы также можете сделать растение из бумаги вместо гофрированной бумаги. Шаг 4. Сформируем ствол. Пошаговый рисунок основной формы головы льва. … Деревья отдаленно напоминают клевер в фильме «Хортон слышит кого». Узнайте, как быстро рисовать реалистичные женские лица. — Руководство по рисованию животных Вильппу.Шаг 2: Нарисуйте верхнее и нижнее веко. Подпишитесь на … Как сделать всплывающие открытки на день рождения шаг за шагом Фу Лонгшэн вздохнул Это похоже на обезьяну, зачем делать открытку ко дню матери, пытаясь быть иностранцем Я шаблоны всплывающих открыток pdf купить не думайте, что веревка связана не комфортный. Нарисуйте две соединенные линии, которые начинаются от стебля, чтобы определить центральную линию листа, подобно тому, как мы делали это для лепестков. Нарисуйте две маленькие вертикальные линии чуть выше носа. Нажмите, чтобы получить последний контент Red Carpet.Как нарисовать обезьяну-паука шаг 1: Нарисуйте узкие прямоугольники с каждой стороны лица, закруглив углы. Шаолиньское кунг-фу известно своими многочисленными стилями животных, такими как тигр, журавль, дракон, обезьяна, богомол и змея. Соедините тело с веткой задней ногой. 5 дюймов, темно-зеленый. из 94. 35+ цветочных рисунков для начинающих — шаг за шагом. Шаг 26. Анатомия. Шаг 3: Нарисуйте листья. Это нос обезьяны. 5) Нарисуйте набор мордочек милых кошек. обезьяна висит на дереве обезьяна дерево обезьяна висит мультфильм вектор обезьяна обезьяна висит рисовать обезьяна орангутанг висит обезьяна мультфильм висит гиббон качается обезьян мультфильм на дереве Скачать рисованное дерево стоковые фотографии.И повторить с другой стороны. Как нарисовать индейку — wikiHo. Замороженный. Но теперь ты положишь этому конец. Нарисуйте детали, такие как окна,… Шаг 9 – Раскрасьте дом. Управляемые рисунки, шаг за шагом в сеансе ОТ. Шаг 2: Нарисуйте уши с обеих сторон. Как рисовать реалистичных кошек, доктор Привет всем, это учебник, который занял у меня некоторое время, чтобы найти время, чтобы закончить, но, наконец, это сделано так, как я могу, благодаря fina. Это уши обезьяны. Еще один бесплатный пошаговый видеоурок по рисованию пейзажей для начинающих; Живопись весеннего дерева (из «Жилища в лесу») Создайте реалистичное дерево, не используя кисть.Как рисовать Эльзу… Как рисовать Наруто (Шесть путей мудреца) | Шаг за шагом Я очень люблю Наруто и эту песню, теперь я учусь рисовать магу и изучаю Японию в будущем, я хочу стать художником в Японии, которому я нарисовал мангу и включил телевизор, чтобы посмотреть. щелкните изображение, чтобы увеличить. 59. Шаг 3 Для рта нарисована обратная буква Е. … Шаг 5: Добавьте брови. Бесплатные пошаговые руководства по рисованию — Как легко рисовать уроки. 77. Разница только в цвете. Два Обучение рисованию тигра может показаться пугающим, но не паникуйте.Нарисуйте внутренние черты лица. Обратите внимание, что они выглядят как число 11. Это совершенно случайный случай, поэтому введите каждый из них, чтобы получить больше способов выиграть! как легко нарисовать милого кота поэтапно. Как нарисовать простое дерево. Шаг 6 — Завершите рисование линии «Без гривы». Поскольку этот предмет не может быть отправлен в полностью собранном виде, он поставляется в виде «набора» с простыми инструкциями о том, как «распушить» помпон и добавить черты лица карточек, а также четкую линию для подвешивания. БЕСПЛАТНАЯ доставка Amazon. Шаг 4: Нарисуйте ресницы для мужчин или женщин.(Шаг 2) Нарисуйте изогнутую линию на передней части буквы «d», чтобы она выглядела как перевернутая буква «g». Если вы хотите нарисовать рождественскую открытку, следуйте нашему руководству. Как нарисовать мультяшную овцу. Вы можете снизить его до 30% или более на второй месяц, чтобы заставить шишки производить больше смолы. Легкие рисунки котов. Проследите некоторые формы, которые окружают глаза ленивца для деталей. Если вы хотите нарисовать стоящую, сидящую, прыгающую или прыгающую обезьяну, вы можете использовать эти изображения обезьяны. Как нарисовать льва в полный рост шаг за шагом.Нарисуйте ему глаза и нос. И смысл рисования в том, чтобы рассказать какую-то историю, даже если это просто история эмоций, страстей или переживаний. А теперь вот графика: пошаговая картина на холсте для детей. Как нарисовать Джокера — Хоакина Феникса. Взгляните на фильмы, которые выйдут на этой неделе (8/12) Почему в Новом году вы должны больше ходить в кино Лучшие и самые креативные игры для рисования прямо здесь, на GGG! Играйте в рисовалки!. Шаг 1. Как вы рисуете места, которые собираетесь посетить? Шаг 1.Нарисуйте «маску», чтобы создать место для глаз. Узнайте, как сделать почти все на eHow. Нарисуйте контур обезьяны-паука, стараясь варьировать толщину и яркость линии. Выглядит потрясающе! Простые ФОТОХАЙКИ #shorts под силу каждому. В конце концов, ваши мысли не управляют вами. Это меньше, чем было необходимо на вегетативной стадии, и это важно для успеха ваших растений при выращивании в помещении. Призы в виде клетчатой краски. Шаг 5… Нарисуйте голову Банана с другой стороны. Страница 1 Страница 2. К настоящему моменту вы, возможно, уже достаточно попрактиковались, и поэтому вам не нужно использовать два пересекающихся круга для создания лица.Трясущейся рукой нарисуйте контур пламени, сделав его узким в начале и похожим на облако в конце. Это забавное занятие по изготовлению обезьянок предназначено не только для того, чтобы свисать с потолка, но и для того, чтобы обнять банан. Этот шаг аналогичен тому, который требуется для рисования шага 1 предыдущей мультяшной обезьяны. Бойетт, Томас Л. 17. Этот пошаговый проект представляет собой план сарая размером 10×10. 26 апреля 2020 г. — Как рисовать Шифу из Кунг-фу Панда 3 шаг за шагом, научитесь рисовать с помощью этого урока для детей и взрослых.Нарисуйте овальную голову и связанное тело. Это сформирует тело ленивца. Отметьте ширину и высоту изображения. Шаг 3: Затем закрасьте два маленьких круга в середине лица для глаз. Шаг 1: Сначала нарисуйте круг для радужной оболочки. Набор Cricut Craft. Для рисования собаки сначала начните рисовать основную структуру. Ну вот и последние подробности. Нарисуйте округлые уши. На Etsy выставлено на продажу 29416 милых рисунков животных по цене ₪29. 54к. Стремитесь к последовательности в своей практике.Шаг 2 Далее нарисуйте переднюю часть кита, используя вытянутую U-образную линию Это Шаг 2: Нарисуйте круг с линией, прикрепленной к его нижней части для глаза, одну арку внутри другой арки на макушке для одного уха, одну арку внутри шишки. Посмотрите, какие проверенные бренды настилов у нас есть в наличии. Вы можете использовать все, что вам нравится, чтобы раскрасить рисунок (карандаши, краски, маркеры и т. д.). Не стесняйтесь использовать линейку для этого, но это не обязательно.2) Нарисуйте набор животных. От передней части тела нарисуйте 2 изогнутые параллельные линии, которые будут сужаться кверху, где будет располагаться голова. Начните с того, что распушите свое пустое дерево (только огни). Делайте цветочные всплывающие карточки шаг за шагом. Таким образом, изображения букетов подсолнухов рассматривают систему как нормативную раскладку всплывающих карточек для резки бумаги, созданную людьми для решения этих проблем. шаблон рождественской открытки, включая нормы в юридическом смысле, а также шаг 4.здорово! Иллюстрация изолированной мультяшной обезьяны, отдельные объекты очень легко редактировать векторное искусство Шаг 2: Черновая обработка в светлых и теневых формах. Изображение 17061724. com/drawwith Вы можете вместе с Попи нарисовать эту милую висячую обезьянку. ) Если вам нужен скелет большего размера или вы хотите сделать свой собственный, нарисуйте его, используя распечатку в качестве руководства. Как нарисовать голову обезьяны Шаг 1. 5. Шаг 4 — Добавьте второй лист. Нарисуйте контур руки, выгибающейся по дуге. 8) Нарисуйте милого спящего белого медведя. Сделайте дверь коричневой, а кусты зелеными.Оберните веревку вокруг стоячей веревки и обратно вниз через петлю (вокруг дерева и обратно в отверстие). 4) Нарисуйте забавного поросенка в розовой бандане. Как нарисовать реалистичную обезьяну, нарисовать настоящую обезьяну, шаг за шагом, руководство по рисованию, автор Dawn. простая поделка из бумаги для детей шаг за шагом 1. Давайте начнем рисовать нашу обезьяну с простого круга для головы. 7) Нарисуйте рисованных птиц. Рисование мультяшной обезьяны — шаг 6. Шаг 2: Затем на этом этапе нарисуем гребни горы. На первый взгляд пейсли может показаться невероятно сложным для рисования рисунком, который больше подходит для опытных художников, чем для новичков.Нарисуйте реалистичные глаза. Чтобы лучше понять, как рисовать диаграммы свободного тела, используя 3 шага, давайте рассмотрим несколько примеров. Шаг за шагом: Создано Уильямом Бикли, Робертом Л. 6) Нарисуйте милые домашние растения кактуса. Я свяжусь с победителями розыгрыша по электронной почте и сообщу вам о лотерее, кто выиграл. Рисунок ленивца — шаг 2. Шаг 1 Нарисуйте изогнутую линию для туловища и еще пять изогнутых линий на кончике для контура. Нарисуйте дальнюю руку и ногу с когтями. В этом уроке рисования мы покажем вам, как нарисовать реалистичную рыбу за 6 простых шагов.Шаг 1: Давайте нарисуем ленивца! Начните с длинной изогнутой линии для спины ленивца. Еще один бесплатный пошаговый видеоурок по рисованию животных для начинающих. Шаг 2 — Нарисуйте ноги. « ПЕРЕЙТИ НА ПРЕДЫДУЩУЮ СТРАНИЦУ. Давайте правильно нарисуем ветку дерева, чтобы мы могли сказать, что это за наша обезьяна. Чтобы нарисовать туловище, нарисуйте круг под головой, с двумя овалами по краям для . Мы делаем искусство вместе, как … Шаг 1. Шаг 2: Нарисуйте несколько кругов! Теперь поместите картон там, где вы хотите нарисовать круг, и вставьте карандаш в каждое из отверстий.Найдите советы экспертов, а также видеоролики и статьи с практическими рекомендациями, в том числе инструкции о том, как делать, готовить, выращивать или делать что угодно. Шаг 4 — Нарисуйте органическую форму контура льва. Если вы хотите, чтобы ваш паук свисал с паутины, также проведите прямую линию от его «но». Этот бесплатный пошаговый урок постепенно основывается на каждом предыдущем шаге, пока вы не доберетесь до окончательного рендеринга простой рыбы. Рисунок линии дерева. легкая поделка цветка из бумаги 1. В начале стадии цветения понизьте влажность примерно до 40-50%.Easy Upcycle: превратите устаревший цветочный венок в снежный зимний венок. На этих больших качелях из шин могут одновременно разместиться до трех детей, а цепи снабжены защитным покрытием. В каждый комплект входит все необходимое для строительства моста, кроме пешеходной поверхности. Шаг 3: Сбоку головы нарисуйте уши и два ярких глаза на лице. Похоже на песочные часы. Ежемесячное членство в Monkey Craft. Нарисуйте форму тела тамарина. Сделайте набросок овальной формы рта обезьяны… Как нарисовать льва в полный рост шаг за шагом.Все мы знаем, что сырой банан — зеленый, а спелый — желтый. Знайте, что ваш обезьяний разум можно приручить. Волмарт. Шаг 1: Нарисуйте основу. Нарисуйте ветку дерева над ленивцем. Мой пошаговый урок облегчает рисование детей! Четкие пошаговые картинки покажут вам от первой стороны до последнего персонажа, что всегда (надеюсь) будет здорово! Чтобы сделать процесс рисования проще, а класс более дружелюбным, за ним легко следить. Рисовать мультяшных животных, таких как эта овца, довольно просто.Как нарисовать обезьяну, свисающую с дерева, когда она ест банан? Ответ сообщества. Все, что вам нужно сделать, это нарисовать основной контур мордочки обезьяны и сделать тело грушевидной формы. Родители могут присоединиться к своим детям, чтобы весело провести время с этим упражнением. com Сначала ствол (Дерево с листьями) Я всегда начинаю рисовать дерево так: сначала рисую ствол… Шаг 1: Нарисуйте слегка изогнутую линию, чтобы обозначить макушку головы. … Шаг 1: Во-первых, мы нарисуем верхний край головы. Патрик Даффи, Сюзанна Сомерс, Стейси Кинан, Брэндон Колл.Как легко нарисовать банановый фрукт шаг за шагом Например, возьмем форму жировой клетки. Когда вы рисуете эти линии, внимательно смотрите на свой образец, потому что позже они будут определять, насколько реалистично будут выглядеть ваши горы после затенения. Добавьте ветку выше. Хорошие и простые вещи для рисования, когда скучно. Посмотрите, что нашла Cmleecampo (cmleecampo) на Pinterest, самой большой в мире коллекции идей. мамочка.Нарисуйте №1 из статьи и добавьте банан, ветку дерева и. Как… Рисование ленивца — шаг 1. youtube. 59. В качестве альтернативы выкопайте глубокую узкую яму и вставьте нижнюю часть вертикальной стойки в землю. Нарисуйте дерево. Линии должны слегка изгибаться друг к другу. Шаг 2: Затем завершите контур головы и нарисуйте контур лица, как показано на изображении. Шаг 2: Нарисуйте ствол. Бесплатно скачать 63 шаг за шагом рисования дерева в лучшем качестве на GetDrawings. простой рисунок пикачу карандашом 1. Шаг 13: Если у вас есть место под елкой, посередине нарисуйте ствол, используя пару линий.Который может летать! С рисованием возможно все! Животные могут говорить, динозавры ходят по земле… и да, свиньи умеют летать! Узнайте, как сделать эти глиняные окарины, в этой статье, которую легко повредить. (В разделе «Ресурсы» есть ссылка на распечатку скелета. Шаг 2. Теперь нарисуйте X-образный контур лица. Шаг 4: Добавьте детали. none Нарисуйте круг по обе стороны от головы обезьяны. Дебби Герза • 141 булавка. Шаг 1 — Нарисуйте упрощенные формы головы и тела льва.Нарисуйте изогнутую линию под носом.Ленивец Рисование реалистично. изображения обезьян рисунок Джоанн Фроггатт и Брендан Койл Бинфорд Творческая фотография Как нарисовать мультяшных обезьян с помощью простого пошагового руководства по рисованию для детей, шаг 1. Вопрос. Спасибо! Да Нет. Только от заостренной части пирамиды нарисуйте зигзагообразные линии. Дизайн пейсли. Этот первый шаг — штриховой рисунок, прорисовка ткани/одежды и складок, которые вы планируете нарисовать, — самый важный в этом процессе. Есть 4 этапа понимания того, как рисовать руки из воображения.Шаг 4 Просто закончите, нарисовав простые глаза, нос и изогнутую линию для рта. Корпус представляет собой прямоугольник со скругленными углами — две изогнутые стороны и почти плоское дно. Нарисуй мультяшного пингвина. Бесплатные фотографии шимпанзе для скачивания. com Здесь вы найдете всевозможные уроки рисования для детей, в том числе уроки рисования для детей, даже рисование и оригами для детей. Мой немного свисал со дна примерно на два дюйма над оссиконами (рогами) жирафа. Сьюз видел, когда ездил туда со своей первой женой.Шаг 3 робота: Нарисуйте волосы. Шаг 2: нарисуйте второй круг чуть меньшего размера справа, ниже первого (направляющая груди). Наконец, нарисуйте небольшой островной пляж, на котором будет расти ваша пальма. Шаг 5 — Нарисуйте черты лица и пальцы ног. Некоторые художники предпочитают использовать драматические, угловатые стили, в то время как другие предпочитают более плавный стиль свободной формы. 77. Иллюстрация о милом мультяшном рисунке сидящей обезьяны. Найдите этот учебник по рисованию ниже. Протяните линию от головы и сложите ее вдвое. Голова, тело, ноги… и много шерсти! Нарисуй мультяшных свиней.Недопустимый формат адреса электронной почты. 34 доллара. Ваш новый смеситель будет иметь встроенную прокладку, но вам все равно понадобится капля герметика или замазки для сантехников вокруг каждого отверстия. Добавьте гладкую направляющую для его хвоста. Шаг 4: Завершите первый набор ног, копыт и пальцев. Скачать 380+ Роялти … Бесплатные фотографии шимпанзе для скачивания. Шаг 4. Нарисуйте основную структуру. Как нарисовать рыкающего льва. Поиск изображений в огромной базе данных, содержащей более 1 250 000 рисунков 450×450 Как нарисовать обезьяну, висящую на дереве шаг за шагом.Шаг 3: Нарисуйте ноги. Начните с рисования двух кругов — большого круга, чтобы сформировать брюшко коалы, и меньшего круга (примерно половина диаметра большего) для формирования головы. Чтобы… Итак, сегодня я выполнила пошаговые идеи рисования акрилом для начинающих от уважаемого художника. 18. Нарисуйте ногу, держащую ветку. Как нарисовать реалистичную обезьяну, свисающую с дерева шаг за шагом
t8u omu imt vlf agm 4gd ptg jha h9n 7ji zdx td3 zzd fra a1d bq6 tkj uxk q4k lvh
.

Шкура оленя

Шкура оленя
Описание
Также известен как	Мех оленя
Добавлено в	v0.11
Тип изделия	Материал
Местоположение(а)	Полуостров
Получено через	Снятие шкур Олень
Оснащение	Нет
Хранение	Стойка для кожи
Статистика
	Нет
Макс.Стек	10

Версия	Изменения
v1.0	Шкуры оленей и кроликов больше нельзя размещать на местности в качестве украшений. Новые модели скинов и арты для стойки скинов и скинов в инвентаре Стул теперь требует шкуры оленя вместо шкуры кролика для изготовления Оленья шкура больше не может быть надета как часть брони (см. ниже для замены) Теперь вы можете носить до 10 кроличьих шкур и 10 оленьих шкур.
v0.67c	Исправлена ошибка, из-за которой холодная броня имела возможный побочный эффект, когда эффект мороза оставался активным в полноэкранном режиме.
v0.65	Улучшены текстуры кожи кролика, ящерицы, оленя и крокодила.
v0.62	Исправлены проблемы с всплывающей подсказкой инвентаря со сломанной игрушкой, перьями, кремневым замком, деталями оружия, семенами черники и эхинацеи, оленьей шкурой и листьями. Исправлена ошибка, из-за которой призраки из шкуры оленя и кролика становились невидимыми, если их класть на землю.
v0.57	Ношение холодной брони теперь также увеличивает задержку между нанесением урона от холода до 4 раз при полной броне. Игрок больше не может получать урон с максимальной защитой от холода и даже разморозится, если наденет полную броню от холода, будучи уже замороженным
v0.45	Новое здание: манекен для доспехов ! Вмещает в общей сложности 10 шкуры ящерицы, шкуры оленя, брони-невидимки или брони из кости в подходящей форме.
v0.44	Новые постройки: Стойка для кожи! Имеет слоты для кожи кролика, оленя и ящерицы, в каждом из которых есть место для 15 предметов.
v0.38	Каждая часть брони из оленьей шкуры теперь имеет 10 HP и может быть уничтожена, как и все другие типы брони.
v0.37	Текущее отображение брони в интерфейсе теперь основано на максимальном количестве как брони, так и холодной брони.
v0.20	Части экипированной холодной брони (оленьей шкуры) теперь видны на панели брони интерфейса.
v0.15	Новый предмет для сборки: украшение из оленьей шкуры (в виде напольного ковра или на стенах)
v0. 14	Добавлен новый рецепт: бурдюк с водой, 2 оленьих шкуры, 1 х веревка.
v0.11	Шкура оленя добавлена в игру Шкуру оленя теперь можно собирать и носить Кожа оленя согреет игроков при ношении, можно комбинировать кожу ящерицы и кожу оленя

Leave a comment

27.02.1983

by : alexxlab Разное

Цветовой круг теплые и холодные цвета: Цветоведение. Цветовой круг. Теплые и холодные цвета

Цветовой круг Иттена: как сочетать цвета

«Каждый охотник желает знать, где сидит фазан» — это шпаргалка для солнечного спектра. Из семи цветов радуги выделим три основных базовых цвета – красный, желтый и синий и увидим, что все остальные получаются от их смешивания. Этот принцип лежит в основе круга Иттена.

Появление круга Иттена

Попытки систематизировать цвета предпринимались неоднократно. Это делали и Ньютон, и Гете, и Оствальд. Самым популярным стал именно круг Иттена. Он считается руководством по сочетанию цветов в дизайне интерьера.

Йоханнес Иттен – это швейцарский художник и преподаватель. Он занимался изучением колористики и внес в нее свой весомый вклад. Ему удалось систематизировать опыт своих предшественников, занимающихся этим вопросом — химиков, физиков, психологов, художников и построить логичную схему, которая получила название «Круг Иттена»,

Как пользоваться кругом Иттена

Иттену удалось создать универсальный справочник по гармоничному сочетанию цветов. Опираясь на эту схему, можно безошибочно подобрать идеальные сочетания для интерьера. В самом центре круга находятся три основных цвета, далее – вторичные цвета – зеленый, оранжевый и фиолетовый, которые получаются от смешивания основных, наконец, третичные, которые получаются от смешивания вторичных. Чем дальше цвета отстоят друг от друга в круге, тем контрастнее их сочетания. Как это выглядит на практике?

При цветовом решении интерьера можно руководствоваться следующими схемами:

Контрастная, или комплиментарная – здесь берутся два противоположных оттенка, расположенных напротив друг друга в круге.

Триада – впишите в круг равнобедренный треугольник, на его вершинах получите цвета для сочетания.
Полихромная – есть основной тон, два дополнительных и один акцентный. Такую схему можно получить, если вписать в круг квадрат.

При этом не забывайте еще о разной насыщенности, или светимости цвета. Взяв это на вооружение можно создать интересный интерьер с одним-единственным оттенком. Такой прием называется градиент, он успешно применяется в дизайне.

Еще один важный принцип сочетания цветов – тепло-холодно. Одни цвета вызывают у нас ассоциации с огнем, солнцем, летом, другие – со льдом, прохладой, зимой. Первые цвета называются теплые, вторые – холодные. Они условно делят круг Иттена на две части. Есть цвета, которые не имеют тепловой окраски, они называются нейтральными. Это, например, серый, черный, белый. Эти цвета являются прекрасным фоном для других оттенков.

При создании цветового ансамбля с помощью круга Иттена, помните:

Не стоит злоупотреблять чистыми цветами – они слишком активны и подавляют. Чистый синий, чистый красный, чистый желтый используем только в качестве акцентов.

Не создавайте в интерьере этакое буйство красок – часто это выглядит безвкусно. Выберите три основных цвета и сочетайте их между собой.
Тепло-холодно — соблюдайте баланс между этими оттенками. Расставляйте акценты, используя цветовой круг.
Ориентируйтесь на свои ощущения. Вы же создаете интерьер для себя. Важно, чтобы его цветовое решение было комфортным для вас.

Цвета имеют большую психологическую составляющую. Их восприятие индивидуально. Поэтому дальше мы поговорим о психологии цвета.

Психология цвета

Цветовое оформление интерьера – самый ответственный момент в дизайне помещения. Надо учитывать множество нюансов, в том числе и как воспринимается этот цвет в конкретном окружении конкретным человеком.

Начнем с основных цветов:

Красный – олицетворение жизненной силы, энергии и активности, воспринимается очень неоднозначно. У кого-то повышает тонус, стимулирует и бодрит, а другие ассоциируют его с кровью и агрессией. Из-за сильной энергетики очень нежелательно применять его в качестве основного цвета в интерьере. Он хорош будет в качестве оттенков и цветовых пятен. Красный цвет возбуждает аппетит, так что он вполне уместен будет на кухне, скажем, в мебельных фасадах.

Синий – олицетворение спокойствия, созерцательности и умиротворенности. Синий цвет обозначает настойчивость, серьезность и самоотверженность. Синий цвет снимает нервное напряжение, снижает артериальное давление, дарит чувство безопасности. Однако, передозировка синего может вызвать состояние страха и эмоциональной подавленности. Поэтому не стоит злоупотреблять им в интерьере, особенно если в помещении мало естественного света или окна выходят на север – северо-восток. Самое подходящее место для синего – спальня, он способствует крепкому сну.

Желтый – олицетворяет бодрость, оптимизм, активность. Желтый стимулирует мозговую деятельность, вселяет уверенность в себе и трудолюбие. Этот очень активный теплый цвет наполняет дом энергией Солнца и кипучей деятельности. Но как любой слишком активный цвет его надо применять очень осторожно. Не покрывайте им большие плоскости. Обязательно уравновешивайте его более спокойными или контрастными цветовыми пятнами. Жизнерадостный желтый уместнее всего будет в детской комнате или на кухне.

Розовый – олицетворение нежности, беззащитности, женственности. Он успокаивает боль, просто успокаивает, расслабляет, способствует крепкому сну. Однако, перебор розового развивает инфантильность. В качестве основного цвета его применять можно, только не в гостиной и не в детской. А вот для спальной или для ванной он действительно хорош.

Фиолетовый – в нем присутствует некоторый мистицизм, мечтательность. С другой стороны, он обозначает гибкость мышления и знание. Он активизирует работу внутренних органов (сердце, легкие), действует на подсознание, пробуждает духовное начало, этот цвет обладает очень сильной энергетикой. Слишком насыщенный фиолетовый цвет может утомлять и даже привести к нервному истощению. Зато пастельные оттенки будут смотреться очень выигрышно.

Голубой – олицетворение свободы и покоя. Голубой ассоциируется с прохладой, дружелюбием и беззаботностью. С одной стороны он расслабляет и снижает активность, с другой – обостряет эмоции. Великолепно будет смотреться спальня в голубом цвете. Если окна выходят на южную сторону, голубой цвет сообщит помещению прохладу. С психологической точки зрения «передоз» голубого может развить в человеке безразличие и нерешительность.

Зеленый – олицетворяет природу, жизнь, творчество, энергию. Цвет стимулирует волю, повышает самооценку. Он расслабляет, успокаивает, понижает давление, избавляет от головных болей. Он очень приятен для глаз, но в чистом виде его лучше использовать в качестве акцентных цветовых пятен. Зато оттенки зеленого – оливковый, хаки, светло-зеленый и так далее вполне можно использовать в качестве основного рабочего цвета. Он хорош будет в гостиной, в кухне, в рабочем кабинете.

Оранжевый – самый оптимистичный цвет, ассоциируется с праздником, солнцем, радостью. Он избавляет от депрессии, дарит чувство свободы и эйфорию, развивает коммуникабельность. Положительно влияет на деятельность эндокринной системы. Оранжевый – олицетворение кипучей деятельности, поэтому в спальне ему места нет. Зато он хорош будет в кухне (возбуждает аппетит), в детской или в гостиной. Но опять же не переусердствуйте. В качестве рабочего цвета его лучше не использовать.

Коричневый – олицетворение надежности, стабильность. Ассоциируется с домом, с близкими, с психологической безопасностью. Отсюда – уверенность, основательность, работоспособность. У этого цвета огромное количество аппетитных оттенков, его выбирают люди, которые больше всего дорожат традициями и семейными ценностями. Он создаст теплую и уютную обстановку в гостиной, он идеален для кабинетов, оттенки коричневого хороши и для спальни.

Белый — это, конечно, чистота, невинность и религиозная святость. Точно так же и интерьер в белом цвете будет выглядеть изысканным и утонченным. Он зрительно раздвинет стены и наполнит комнату светом. У белого цвета масса оттенков и он прекрасно уравновешивает чистые цвета. На белом фоне прекрасно смотрятся цветовые акценты. Белая спальня очистит энергетику и подарит свежесть пробуждения, белая кухня будет радовать безупречной чистотой. Вот только для детской и ванной он не очень хорош. Хотя и здесь все дело в правильной расстановке акцентов.

Черный – противоречивый по восприятию цвет. Для кого-то это благородство, строгость и изящество, а для кого-то – скорбь и траур. Он дисциплинирует, стимулирует выдержку, олицетворяет мудрость. Сильная энергетика цвета не каждому по душе. Помещение с черными стенами может подавлять и вызывать депрессию. Но как роскошно и элегантно он смотрится в ванной или на кухне, если применять его в разумных дозах!

Серый — самый нейтральный цвет. Олицетворяет скромность, реализм и здравомыслие. Это идеальный рабочий цвет для интерьера. На его фоне удивительно играют яркие оттенки. Интенсивность серого зависит от площади покрытия и от яркости других аксессуаров. Прямых противопоказаний использования серого нет, разве что в детской он не очень уместен.

Подбор цвета с помощью круга Иттена

Ну а теперь, когда мы знаем свойства основных цветов, будем учиться правильно сочетать их в интерьере с помощью круга Иттена. Алгоритм действий здесь может быть следующий:

Выбираем базовый цвет. Сразу прикидываем, как он подойдет к отделочным материалам – напольному покрытию, например. Когда дизайнеры об этом забывают, цвет пола может убить весь интерьер. Самые безопасные и безобидные в этом смысле – белый (с оттенками) и серый.

Определяем обстановку, что мы планируем поставить в комнате – фиксируем.
Подбираем основной акцентный цвет — круг Иттена нам в помощь.
По нему же подбираем дополнительные.

Доля акцентных цветов напрямую связана с их насыщенностью. Чем большую площадь занимает цвет, тем менее активным он должен быть.
Мысленно расставляем акценты по разным местам.
Стильный дизайн создается с помощью белого, черного, серого и коричневого. Акценты добавляются для большей крутизны. Но не перестарайтесь.

На выбор цветовой гаммы, конечно, влияет выбранный интерьерный стиль. У каждого свои законы.

Цветовые правила интерьерных стилей

Чтобы достичь полной гармонии, надо, чтобы цвета соответствовали стилевому направлению. Поэтому составляем шпаргалку стилевых канонов.

Классика – очень любит коричневый, бежевый и белый цвета. Используйте их как рабочие, если хотите создать интерьер в классическом стиле.

Прованс не любит ярких тонов, поэтому используем розовый, голубой, бежевый, приглушенный белый.

Модерн – коричневый, зеленый, голубой, серый, бежевый.

Лофт – здесь можно использовать активные цвета – красный, синий, оранжевый, зеленый, темно-серый.

Кантри – природные цвета: кирпичный, коричневый.

Хай-тек – белый, черный, серый, металлик.

Эко – цвета природы: коричневый, травяной, бежевый.

Барокко – этот королевский стиль яркие цвета тоже не воспринимает. Оформляем интерьер в пастельных тонах.

Ошибки при выборе цвета по кругу Иттена

Круг Иттена подсказывает не только правильные сочетания, но и помогает избежать ошибок при неверном сочетании цветов. И хотя его рекомендации не абсолютны – вы можете фантазировать и экспериментировать, но лучше будьте осторожны со следующими цветами: к красному не идет желтый, кирпичный, фиолетовый, к оранжевому – красный. Лучше не сочетать розовый с красным, синим и коричневым, а желтый – с розовым и бордовым. К голубому не пойдет фиолетовый, сиреневый и бордовый, к синему – розовый, зеленый и сиреневый и так далее. Опять же, есть еще такое понятие, как светимость, или насыщенность цвета. Оно может скорректировать эти рекомендации.

Какие еще ошибки делают дизайнеры:

Перенасыщенность одним цветом. Интерьер получается скучным и унылым.
Неудачный подбор мебели. Даже если вы удачно подобрали отделочные материалы – пол, потолок, стены отлично гармонируют, мебель может перечеркнуть все ваши старания. Поэтому думайте об этом еще на этапе выбора цветов.
Слишком увлеклись контрастами и получили безвкусный аляповатый интерьер.
Не учли, как может измениться цвет при искусственном освещении.

Мы надеемся, что вы сможете избежать всех этих ошибок.

Что такое цветовой круг?

Тема №1. «Ее величество кисточка» (2 часа)

Цель: Формировать представление об основных и дополнительных цветах, различать теплые и холодные цвета, учить технике работы с ножницами и бумагой, развивать творческие способности, внимание.

Материалы: цветовой круг, гуашь (основные цвета), кисти, цветная бумага, картон, клей ПВА.

Содержание (план):

Знакомство с «Цветовым кругом» (20 мин.).

Сопоставление цвета предмета с похожим цветом на «Цветовом круге» (10 мин).

Рассматривание иллюстраций (10 мин.).

Стихи, загадки о радуге (5 мин.).

Д/игра «Теплый-холодный»(5 мин.).

Рассматривание муляжей фруктов (10 мин.).

Наклеивание «Вазы с фруктами» в теплых и холодных тонах (60 мин.).

Ход урока:

Что такое цветовой круг?

Цветовой круг (или колесо) представляет собой непрерывный переход цветов и является мощным инструментов для любого дизайнера.

Основными цветами (или цветами первого ряда) будут желтый, синий и красный. Все остальные цвета можно получить из них.

Смешивая два разных основных цвета, получают цвета второго ряда: фиолетовый (красный плюс синий), оранжевый (красный плюс желтый) и зеленый (синий плюс желтый).

Цвета третьего ряда получают путем смешивания двух соседних (один цвет первого ряда, другой — цвет второго ряда), например, желто-зеленый, красно-фиолетовый.

В зависимости от расположения цветов на круге цветовой гаммы, различают:

Дополнительные цвета (они расположены друг напротив друга). Например, красный и зеленый. Несмотря на то, что дополнительные цвета контрастны по отношению друг к другу, такие сочетания часто встречаются в природе (красная ягода и зеленые листья, цветки орхидеи в желто-фиолетовом оформлении). А для дизайнера контрастные дополнительные цвета позволяют сделать яркий акцент без порчи общего впечатления от «картинки». Комплементарные (Complementary) – цвета, расположенные на противоположных сторонах цветового круга
Цвета, располагающие по соседству. Они отлично дополняют друг друга, не вызывая контраста. Такой вариант оформления подойдет, если в дизайне Вы хотите достичь эффекта умиротворения и расслабленности. Аналоговые (Analogous) – цвета, расположенные рядом на цветовом круге
В цветовой гамме различают теплые и холодные цвета и оттенки.
Желтый, оранжевый и красный несут в себе энергию движения, они, словно, «греют» созерцателя.
Синий, зеленый, фиолетовый имеют свойство психологически «охлаждать» все, к чему они «прикасаются».
Серый и коричневый славятся своей «нейтральностью». Они не имеют столь выраженной силы внушения, как остальные цвета.

При необходимости стандартный 12-цветной круг можно «увеличить» дополнительными оттенками. В итоге Вы получите цветовой круг на 24 цвета. Как видите, при 24-цветном круге количество доступных композиций увеличивается. Самым оптимальным считают цветовой круг из 8 элементов, он не перегружен и включает в себя самые главные цвета. По желанию можно увеличить круг путем добавления оттенков, которые получаются при смешивании стоящих рядом цветов.

Вы уже заметили, что цветовой круг не имеет черного цвета и ахроматических цветов (оттенки серого в диапазоне от белого к черному). Это вполне понятно, поскольку белый цвет можно разложить на весь цветовой спектр, а любой цвет может стремиться к черному.

2 противоположных цвета: сочетание с высоким контрастом.

красный+зеленый
синий+оранжевый
фиолетовый+желтый

Зеленый+красный.

3 цвета: классическая триада, цвета располагаются треугольником.

изумрудный зеленый+желто-оранжевый+фиолетовый
кобальтовый синий+салатовый+оранжевый
лазурный синий+лимонный+красный
голубой+желтый+розовый

Пример: голубой+желтый+розовый

3 контрастных цвета: два цвета практически родственные, один — контрастный.

Пример: зеленый+желтый+розовый.

Очень близкий вариант:
4 цвета: 3 родственных и 1 контрастный.

Пример: желтый+синий+фиолетовый+розовый.

3 родственных цвета: слабоконтрастное сочетание.

Пример: сиреневый+оттенки розового.

4 цвета: по два взаимно усиливающих.

Пример: голубой+салатный зеленый+розовый+вместо оранжевого теплый беж.

После дождика бывает,
Что полнеба закрывает.
Разноцветная дуга
Солнечная …
(Радуга)

Н. Агошкова

Дождь гулял по переулку,
Стал в окошки к нам стучать:
— Выходите на прогулку,
Будем радугу включать!
Зонтик мы искали долго,
А ступили за порог,
Видим, дождик, словно ёлку,
Чудо-радугу зажёг.
Многоцветная, большая,
Разлеглась из края в край.
Мы цвета в ней сосчитаем,
С нами вместе посчитай:
Фиолетовый и синий,
Красный, жёлтый, голубой…
А ещё цвета какие
Не назвали мы с тобой?

Лекция 3. Физика и биология цвета. Цветовой круг

Фиалки – бесцветные, ваша помада оттенка bordo – бесцветная и даже любимое желтое платье не имеет цвета. Мир вообще бесцветен и был бы таким в наших глазах, если бы не свет.

Свет – это излучение, которое испускает нагретое тело или вещество в возбужденном состоянии, а цвет – характеристика этого света. Предметы сами по себе бесцветны, а мы видим цвет, когда их поверхность отражает электромагнитные волны видимого диапазона, то есть свет. То, как человек воспринимает цвет, зависит от степени освещенности предмета, источника света, а также физиологических особенностей и психологического состояния каждого из нас в конкретный момент.

Физика цвета
Главный цветоприниматель человеческого организма – сетчатка глаза. Чтобы глаз увидел какой-либо предмет и его цвет, свет сначала должен упасть на этот предмет, отразиться от него, а затем попасть на сетчатку. Люди видят предметы, потому что они отражают свет, и различают цвета этих предметов в зависимости от характеристик их поверхности: какие лучи она поглощает, а какие отражает, отдавая сетчатке на анализ. Свет, поглощенный предметом, глаз увидеть не может.
Черная кожа, например, поглощает почти все излучение и кажется нам черной, потому что не отражает никакие волны. Снег, наоборот, равномерно отражает почти весь свет и поэтому выглядит для нас белым. Человек видит предмет в том цвете, лучи которого отражаются от поверхности и попадают на сетчатку. В случае с красной помадой на сетчатку попадут только лучи красного спектра, а остальные поглотятся, создав в сознании человека представление о красном цвете.

Человеческий глаз воспринимает электромагнитное излучение в узком диапазоне длин волн, от 380 до 740 нанометров. Этот видимый свет излучает фотосфера – тонкая оболочка Солнца, меньше 300 километров в толщину. В бесцветном для нашего глаза солнечном свете заключен весь видимый спектр волн, который при разложении дает цвета радуги: от красного до фиолетового. На уроках физики разложение света на спектр демонстрируют с помощью призмы, в жизни это можно увидеть на примере радуги, где функцию преломителя играют капли воды в воздухе.

Как мы различаем цвета
Сетчатка образована светочувствительными клетками двух типов – палочками и колбочками, которые называются так из-за своей формы. Колбочки дают нам возможность видеть мир в красках, так как они чувствительны к световым волнам различной длины в видимом спектре. Колбочки бывают трех типов: первые различают волны красно-оранжевого участка спектра, вторые – зеленого, третьи – сине-фиолетовые. Палочки более чувствительны к свету, поэтому вступают «в бой» в сумерках и темноте. Палочки не способны определить цвет предмета, но благодаря им мы не спотыкаемся в темной комнате.
Запомнить назначение колбочек и палочек легко с помощью ассоциации: колбочки – как химические емкости, в которых происходят реакции и получаются яркие вещества, а палочки – буквально палки-трости, которые мы использовали бы, окажись мы в полной темноте.
Цветовой круг
Цветовой круг – это способ представить весь видимый спектр света в условной форме круга. Секторы круга представляют цвета, размещенные в том порядке, который условно передает расположение их волн в спектре видимого света. Для связывания круга в его палитру добавлен пурпурный цвет (маджента), который соединяет крайние спектральные цвета (красный и синий) и получается из их условного смешения.

Свойствами цветового круга пользуются художники, физики, дизайнеры, инженеры, стилисты. Мы с помощью цветового круга можем разграничивать холодные и теплые цвета, дополняющие цвета, оттенки и аналогичные цвета. Эти понятие станут инструментом для дальнейшей работы с образом. Вкус, который многие считают врожденным, можно развивать, и правила сочетаемости цветов – отличное для этого начало.
→ Хроматический круг: теплые и холодные тона
Теплые и холодные тона расположены в разных частях цветового круга. К теплым относятся желтый, оранжевый и красный, к холодным – зеленые, синие и фиолетовые. Вопрос о каждом пограничном цвете (например, между желтым и зеленым) стоит рассматривать в каждом случае отдельно. Смешанный желто-зеленый цвет может относиться как к теплой, так и к холодной части круга. У стилистов также есть представление о том, что теплыми и холодными версиями обладают все цвета, кроме оранжевого (он всегда теплый). Даже голубой и зеленый могут быть теплыми, но это представление основано на психологическом восприятии цвета и ассоциациях, а не на объективных характеристиках цветового круга.

→ Хроматический круг: дополняющие цвета
Дополняющие цвета – это пара тонов, расположенных в круге напротив друг друга. Получить пару цветов можно, проведя прямую линию через центр круга. Получаем желтый + фиолетовый, синий + оранжевый, зеленый + красный.
→ Хроматический круг: аналогичные цвета
Аналогичные цвета расположены по соседству в одном цветовом семействе: желтый-оранжевый-красный, синий-голубой, зеленый-салатовый и так далее. Часто мы называем такие цвета оттенками, но это не совсем верное определение.

→ Хроматический круг: оттенки
Оттенки (фр. camaieu) – это варианты одного цвета, которые получаются путем добавления в него белой или черной краски. Увидеть визуальное представление оттенков можно на усовершенствованном круге с градацией цветов к белом в центре и черному – по краям. Таким представлением цвета пользуются дизайнеры, работая в Photoshop и аналогичных программах. Оттенки одного цвета – это градиентная шкала от бело-желтого до черного с желтым подтоном, от бело-голубого до иссиня-черного, где началом и концом шкалы являются белый и черный цвета.

Этих четырех свойств хроматического круга достаточно, чтобы создавать двух, трех и четырехцветные образы, не ошибаясь в оттенках. Благодаря правилам круга даже непривычные для вашего взгляда сочетания будут выглядеть гармонично.
В следующей лекции IFM мы расскажем о том, как выстраивать образ с использованием цветового круга и рассмотрим классические сочетания и современные цветовые тренды. Добавив к знаниям о цвете представление о стилях, а также информацию о типах фигур, линиях кроя и гармонизации силуэта, вы сможете самостоятельно создавать идеальные образы. Лекции IFM плюс немного практики – и никто не сможет оспорить наличие у вас вкуса. Ежедневно исследуя возможности своего гардероба, со временем вы обретете собственный стиль, самое ценное и неподвластное моде понятие. Следите за новостями Rendez-Vous Daily по хештегу #IFM4rendezvous, чтобы не пропустить полезные лекции.

О цвете с самого начала — цветовой круг
Разрабатывая дизайн для какого-либо проекта, и не обязательно для web – Вы, вероятно, хотели бы подобрать для него самые удачные цвета, определить оптимальную цветовую гамму. Для этого создан цветовой круг дизайнера. Правильное цветовое оформление окажет влияние на то, как дизайн будет распознаваться (зрительное восприятие), восприниматься (на эмоциональном уровне) и истолковываться (на сознательном уровне) пользователями. Цвет может вызывать различные эмоции – как положительные, так и отрицательные. Это справедливо и для людей, и для целых культур.
Знание своей целевой аудитории с ее особенностями и предпочтениями даст дополнительную возможность сделать цветовой дизайн интереснее для пользователей.
Если вы новичок в вопросах цветового оформления, и перед вами стоит задача создания (хоть простой, хоть сложной) цветовой композиции, то начинать надо с получения первоначальных, общих сведений о цвете. Из данной статьи можно узнать, как образуются основные, дополнительные, третичные цвета; что такое комплементарные (дополняющие) цвета и что из себя представляет цветовое колесо дизайнера.
Цветовой круг
Цветовой круг (хроматический круг) – это диаграмма, показывающая главные оттенки цветов и то, как эти цвета соотносятся друг с другом. Самые распространенные схемы цветового круга содержат шесть или двенадцать цветов.Основные цвета (красный, оранжевый, желтый, зеленый, синий и фиолетовый) общие для обоих вариантов. Двенадцатичастный цветовой круг дополнен красно-оранжевым, желто-оранжевым, желто-зеленым, сине-зеленым, сине-фиолетовым и красно-фиолетовым цветами.
Как вы можете видеть, все экстра-цвета большего круга тесно связаны с исходными шестью, фактически они расположены между ними.
Основные цвета (Primary Colors)
Вы вероятно узнали на диаграмме эти основные цвета: красный, синий и желтый. Для экранов различных устройств основными цветами являются – красный, зеленый и синий (RGB).Первичные цвета — это базовые цвета для любого хроматического круга и спектра в целом, т.е. они не создаются путем смешивания. Для создания остальных цветов требуется всего лишь сочетание двух или всех трех первичных цветов.
Дополнительные цвета (Secondary Colors)
Это фиолетовый, оранжевый и зеленый.
Дополнительные (вторичные) цвета образуются из двух основных при их равноменом смешении. В цветовом круге вторичные цвета – напротив основных. Это конрастное сочетание, называемое еще — комплиментарным.
Примечание: Дополняющие друг друга (комплиментарные) цвета — это пары цветов, дающие при сочетании в определенных пропорциях нейтральные – белый, серый или черный. В сущности комплиментарные сочетания трех пар цветов, создающих максимальный контраст, и послужили идеей к созданию визуального отображения этой концепции в виде простейшего 6-сегментного цветового колеса.
Третичные цвета (Tertiary Colors)
Третичные цвета образуются, когда вы смешиваете основные и дополнительные цвета. Соответственно третичных цветов получается больше, чем основных и дополнительных.
В цветовом круге дизайнера данные цвета расположены между основными и дополнительными.
Теплые и холодные цвета
Небольшая подсказка: простое разделение цветового колеса пополам делит все цвета на «два лагеря».
Теплые цвета
Примеры теплого цвета: красный, оранжевый, желтый. Они дают ощущение тепла: красный ассоциируется с пламенем и страстью, желтый с оранжевым напоминают о лете и солнце.
Холодные цвета
Примеры холодного цвета: синий, зеленый, фиолетовый. Холодные цвета по своей природе сдержанны и более приглушённы. Вызывают чувство спокойствия, ассоциируясь со стихией воды.
2.91 Цветовые системы. История вопроса (часть 34)
Тема лекции: Цветовые системы 20 века. Фабер Биррен. Эдвин Боринг.

Бескартиночный пост. В Гугле есть портреты, обложки книг и мелкие картинки. В принципе, достаточно и ссылки в тексте на картинку. Заодно и сэкономлю немного места у себя на фотобукете, мне ещё там столько выкладывать надо картинок, а запасы места тают очень быстро. Поэтому под катом только перевод и ссылки.
Фабер Биррен (Faber Birren)
Источник
Американский историк искусства Фабер Биррен разработал свой «Pациональный цветовой круг» в 1934 году.
Основные цвета: красный, зелёный, жёлтый и синий.

Форма: круг.
Применение: живопись.
Родственные сиcтемы: Harris — Hering
Резюме: Биррен объясняет свой цветовой круг в соответствии с практическими вопросами искусства и художников. Он различает «тёплые» и «холодные» цвета, и рекомендует «Рациональный цветовой круг», который группирует 13 цветов, вокруг серого, смещённого от центра. Таким образом, он представляет систему, которая выделяет больше места «тёплым» цветам между красным и жёлтым, чем «холодным», находящимся между зелёным и фиолетовым. В результате, Биррен принимает в расчёт способность человеческого глаза различать больше тёплых цветов, которым, поэтому, придаётся большая важность в искусстве.
Американец Фабер Биррен (1900-1988) возможно написал больше книг о цвете, чем кто-либо ещё — фактически, около 25. Его первая книга «Цвет в зрении» была опубликована уже к 1928 году, и его последняя основательная работа, «История цвета в живописи», появилась в 1981 году. В 1934 году Биррен сделал две работы на темы «Измерение цвета» и «Искусство цвета печатника», в обеих из которых он представляет свою цветовую ситему. Он описывает её как «Рациональный цветовой круг», который группирует 13 цветов вокруг серого, смещённого от центра. Цвета круга: жёлтый, жёлто-лиственно-зелёный, зелёно-лиственно зелёный, зелёный, бирюзовый, синий, фиолетовый, красно-фиолетовый, красный, красно-оранжевый, оранжевый и оранжево-красный. Жирные линии на диаграмме акцентируют психологические первичные цвета, приписываемые Эвальду Герингу, пунктирные линии относятся к смесям, и тонкие сплошные линии представляют вторичные цвета.
Биррен объясняет свой цветовой круг в соответствии с практическими вопросами искусства и художников. В первую очередь он различает тёплые и холодные цвета. Тёплые цвета Биррена начинаются сразу за фиолетовой стороной красного и распространяются дальше жёлтого. Если мы построим цветовой круг, используя три субтрактивных первичных цвета жёлтый, синий и красный, расположенных на равном расстоянии, то тёплые цвета займут около половины круга. Если, с другой стороны, цветовой круг построен с использованием четырёх психологических и зрительных первичных цветов жёлтого, зелёного, синего и красного, тёплые цвета будут подавлены и займут менее половины окружности.
Большинство художников, фактически, будут акцентировать тёплые цвета больше, чем холодные, потому что, по Биррену, их эффект более динамичный и сильный. В силу того, что глаз различает больше тёплых, чем холодных цветов, Биррен обосновывает своё расположение цветов следующим образом: «Если бы нам нужно было создать рациональный цветовой круг с удовлетворительно расположенными, легко различимыми ступенями вокруг его окружности, то такой цветовой круг будет содержать больше тёплых, чем холодных цветов, даже если центральную точку комплементарности нужно будет в результате сместить за пределы развновесия. «
Выражение «точка комплементарности» указывает на тот факт, что обычные цветовые круги становятся серыми для глаза, когда их вращают вокруг их центральной точки, что таким образом становится точкой комплементарности. Цветовой круг Биррена не становится серым, когда его вращают вокруг его центра.
В 1937 году Биррен представил треугольные расположения, которые включают и отображают визуальные и психологические отношения цветов. Семь названий суммируют те способы, с помощью которых мы можем чувствовать цвета. Чистые цвета сочетаются с белым и дают «светлые тона». В то же время на ум приходят слова «тёмный оттенок» или «тон». «Тёмный оттенок» означает тёмный цвет, полученный путём смешивания с чёрным, и «тон» — результат сочетания чистого цвета со смесью чёрного и белого.
Во втором треугольнике Биррен собрал парные числа, которые разделены десятичной дробью. Цифры перед десятичной дробью относятся к пропорции белого, которая может варьироваться от 100 до 0. Подобным образом, цифры после десятичной дроби указывают степень чёрного. Действительные пропорции цвета могут быть рассчитаны сложением обоих чисел и вычитая результат из 100. Соответственно, комбинация 0.0 означает чистый цвет; 10.50 даёт цветовой тон, содержащий 10% белого и 50% чёрного, и таким образом 40% чистого цвета.
Цветовой треугольник представляет попытку Биррена обнаружить гармонию цветов. В соответствии с его идеями, гармония всегда может быть найдена, если следовать соединяющим прямым линиям, другими словами: белый-серый-чёрный, или цвет-тёмный оттенок-чёрный. Биррен таким образом поддерживает общепринятую точку зрения, что красота — это результат хорошего упорядочивания цветов. Возможно это сам по себе порядок — данная цветовая система — обладает красотой.
Эдвин Гарригез Боринг (Edwin Garrigues Boring)
Источник
Данное фемоненологическое цветовое тело американского психолога Эдвина Г. Боринга датируется 1929 годом.
Основные цвета: красный, зелёный, жёлтый, синий.

Форма: двойная пирамида.
Родственные системы: Hering — Pope
Резюме: Метод, основанный не на экспериментировании, а на инстроспекции (самоанализе, самонаблюдении) сегодня называется «феноменологический анализ», слово «феномен» (явление), таким образом, означает что нужно проводить разницу между явлением и событием, которое это явление провозглашает. Двойная пирамида с чёрной и белой вершинами и квадратным основанием с четырьмя психологическими прото- или «первоначальными» цветами в угловых точках уделяет особое внимание соединительным осям, которые распространяются в направлении центральной серой оси.
Американский психолог Эдвин Г. Боринг был большим поклонником Германа фон Гельмгольца, которому он посвятил свой наиболее полный учебник «Ощущение и восприятие в истории экспериментальной психологии» в 1942 году. Конкретно в области цвета, однако, Боринг склонялся к Эвальду Герингу, который, как один ведущих когнитивных психологов своего времени, использовал свою систему от примерно 1878 года для споров с идеями Леонардо да Винчи, подразумевая, что система из шести первичных цветов (2 ахроматических и 4 хроматических) была верной. В доказательство, Геринг никогда не проводил экспериментов, предпочитая исследовать свои собственные цветовые восприятия в процессе интроспекции. Мы сегодня называем этот метод «феноменологическим анализом», слово «феномен» (явление), таким образом, означает что нужно проводить разницу между явлением и событием, которое это явление провозглашает.
Таки образом, цветовая система Геринга основана на такого рода анализе. Эдвин Г. Боринг — один из немногих психологов 20 века, который следовал примеру Геринга: в 1929 году Боринг предложил двойную пирамиду, центральную часть которой занимает прямоугольник, и углы которой заняты четырьмя хроматическими комплементарными цветами Геринга — красным (rosso), зелёным (verde), жёлтым (giallo) и синим (blu);(картинка подписана по-итальянски). Ахроматические цвета белый (bianco) и чёрный (nero) размещены на вершинах пирамиды, с осями возрастающей цветности, выходящими за пределы серого центра. Это оси: белизны (biancastro), черноты (nerastro), красноты (rossastro), желтизны (giallastro), зелени (verdastro) и синевы (bluastro) — см. картинку.
В 1950-х психолог Ф. Л. Диммик вернулся к системе Боринга с целью исследовать способности людей различать цвета. От таких подопытных людей требуется высокий уровень чувствительности. Он обратил внимание, что в этой связи серый в центре скорее разделяет, чем комбинирует цвета. В результате, Диммик не получает непрерывных рядов, идущих от чёрного к белому, например, или от красного к зелёному; вместо этого он вводит два последовательных ряда, один, идущий от чёрного к серому, и второй — от серого к белому, или от первичного цвета к серому, или от серого к комплементарному цвету. Диммик также использует лингвистические доказательства в поддержку этого разделения — в конечном счёте, никто не говорит о черноватом белом, несмотря на то, что мы говорим о черноватом сером; и никто не знает зеленоватого красного, хотя все мы можем представить зеленоватый серый.
В данном случае, философ Людвиг Витгенштейн также издал свои «Заметки о цветах» в начале 1950-х, и многие из его идей напоминают нам о вышеприведённых докaзательствах. Например, его комментарий 14:
«Если, однако, существовали бы люди, для которых было бы естественно использовать такие выражения как «красноватый зелёный» или «желтоватый синий» и которые были бы также способны обнардовать другие способности, которых у нас нет, мы бы всё равно не были бы обязаны принимать факт, что они видят цвета, которых мы не видим. Не существует общего критерия для определения, какой на самом деле этот цвет, в знании, что таким образом это будет наш цвет.»
Теплый и холодный основной цветовой круг с шаблоном

Шаблон для теплых и холодных красных, желтых и синих цветов
Колесо смешивания.

Цветовые круги могут занять некоторое время, но они могут стать отличным способом узнать о ваших цветах. Этот цветовой круг позволяет увидеть зеленый, фиолетовый и оранжевый вторичные цвета, которые можно получить, смешав всего 6 основных цветов в отдельных парах.
Вам нужен теплый и холодный желтый, теплый и холодный синий и теплый и холодный красный.Полезно, если ваш красный — розовый, пурпурный или карминовый цвет, который размывается до розового, чтобы вы могли создавать прекрасные прозрачные пурпурные оттенки. Также полезно, если ваши желтые не слишком близко друг к другу — один лимонный или средне-желтый, другой ближе к оранжевому. Решите, будете ли вы следовать ключу слева, как показано ниже, или ключу справа, и придерживайтесь его во всем.
Нарисуйте свои основные цвета в соответствующих им областях, затем начните смешивать каждую пару, когда они располагаются по кругу, добавляя немного одного цвета к другому по мере того, как вы постепенно перемещаетесь по кругу.Например, вы можете начать сверху с Y1 и смешать немного R2 и закрасить следующую часть, затем добавить еще немного R2 и закрасить следующую часть и так далее. Или начните смешивать апельсин, который находится поровну между Y1 и R2, и сначала нарисуйте его посередине.
Шахта ниже создана с использованием
Y1 Quinacridone Gold, Y2 Hansa Yellow Medium
R1 Пиррол Скарлет, R2 Хинакридон Розовый
B1 Синий ультрамарин, B2 Синий фтало RS

Теплый и холодный красный желтый и синий цветовой круг.
Дополнительную информацию об этой диаграмме можно найти на моем веб-сайте здесь или просто нажмите здесь, чтобы перейти к файлу в формате jpeg, чтобы вы могли распечатать его на акварельной бумаге и попробовать.
Как только вы это сделаете, у вас будет отличное понимание того, как шесть ваших цветов смешиваются в парах. Обратите внимание, что теплый красный и холодный синий дают не фиолетовый, а интересные красно-землистые оттенки — очень полезно! А теплый желтый и теплый синий создают самый скучный, но часто реалистичный зеленый цвет.
Затем, возможно, изучите, что произойдет, если вы добавите немного красного к ярко-зеленому.

Понимание цветовых схем и выбор цветов для вашего веб-сайта
Выбор эффективной цветовой схемы для вашего бизнес-сайта может быть трудным решением. Однако, изучив основы теории цвета и поэкспериментировав с цветовыми инструментами, доступными в Интернете, вы сможете самостоятельно выбирать гармоничные цветовые схемы и палитры! Мы обновили этот пост, чтобы включить дополнительную информацию о теории цвета и о том, как она связана с вашим брендом, а также инструменты, которые помогут выбрать идеальные цвета для вашего веб-сайта или другого онлайн-проекта.
По мере прочтения этого поста наш шаблон руководства по стилю бренда может помочь вам создать или усилить цвета и стиль вашего бренда. Просто нажмите на ссылку и сделайте копию документа, чтобы приступить к созданию собственного руководства по фирменному стилю.
В этом сообщении:
Что такое теория цвета?
Что такое цветовые схемы?
Теплые и холодные цвета
Краски и оттенки
Насыщенные и ненасыщенные цвета
Онлайн-генераторы цветовых схем
Как выбрать цвета для вашего веб-сайта
Психология цвета и настроения
Что такое теория цвета?
Теория цвета основана на принципах смешения цветов и визуального эффекта определенной комбинации цветов с помощью цветового круга. Традиционный цветовой круг, называемый цветовым кругом, основывался на красном, желтом и синем цветах. Но с годами цветовой круг превратился в цветовой круг, который представляет более широкий диапазон цветов и, что более важно, взаимосвязь между первичными, вторичными и третичными цветами.
Основные цвета состоят из 3 пигментов: красного, желтого и синего. Они не могут быть смешаны или образованы любой комбинацией любого цвета. Но все остальные цвета получаются в результате смешения этих цветов.
Дополнительные цвета : зеленый, оранжевый и фиолетовый. Они образуются путем смешивания основных цветов.
Третичные цвета : желто-оранжевый, красно-оранжевый, красно-фиолетовый, сине-фиолетовый, сине-зеленый и желто-зеленый. Они образуются путем смешивания основного цвета и вторичного цвета.
Что такое цветовые схемы?
С помощью цветового круга мы также можем определить гармоничные цветовые сочетания с любыми 2, 3 или 4 цветами. Эти гармоничные цветовые комбинации называются цветовыми схемами и состоят из монохроматических, аналоговых, дополнительных, разделенных дополнительных, триадных и тетрадных цветов.
Монохроматические цветовые схемы состоят из оттенков, тонов и оттенков одного оттенка.
Аналогичные цветовые схемы представляют собой группу из 3-х цветов, расположенных рядом друг с другом на цветовом круге.
Дополнительные цветовые схемы состоят из 2 цветов, расположенных напротив друг друга на цветовом круге.
Сплит-комплементарные цветовые схемы являются разновидностью комплементарной цветовой схемы, в которой используются 2 цвета, смежные с комплементарными.
Цветовые схемы Triadic используют цвета, равномерно распределенные по цветовому кругу.
В цветовых схемах Tetradic используются 4 цвета, объединенные в 2 дополнительные пары.
Теплые и холодные цвета
Чтобы лучше понять теорию цвета, вам также необходимо понимать теплые и холодные цвета. Теплые цвета — это желтые и красные цвета цветового спектра, которые передают счастье и энергию. Холодные цвета — это оттенки синего и зеленого цветовой гаммы, которые передают спокойствие и умиротворение.Сам цветовой круг можно легко разделить, чтобы определить, где начинаются и заканчиваются теплые и холодные цвета.
Является ли цвет теплым или холодным, зависит от его оттенка, который является определенной точкой на цветовом круге. Красный, желтый, зеленый, синий и т. д. — все это уникальные оттенки. Каждый оттенок имеет вариации различных оттенков, тонов и оттенков. Например, васильковый — это более светлая версия синего (оттенок), темно-синий — более темная версия (оттенок), а стальной синий — менее насыщенная версия (тон). Все эти цвета разные, но все они одного оттенка.
Краски и оттенки
Яркость или темнота оттенка относится к его значению. Стоимость — еще одно важное соображение при выборе цветов для вашего веб-сайта. Наиболее классическое сочетание значений — черный текст на белом фоне. Конечно, есть много других комбинаций значений, которые могут сделать цвета вашего сайта привлекательными и функциональными.
Достаточный цветовой контраст
При выборе оттенков для цветовой схемы веб-сайта важно добиться подходящего уровня контраста.Адекватный контраст делает ваш сайт более приятным и удобным для навигации. Это особенно важно для текста и фона. Имейте в виду, что миллионы интернет-пользователей с дальтонизмом видят более ограниченный диапазон оттенков, поэтому из-за отсутствия насыщенности или контрастности определенные оттенки будут смешиваться друг с другом. Средство проверки цветового контраста WebAIM упрощает выбор цветов для вашего веб-сайта, которые все сочтут функциональными.
Насыщенные и ненасыщенные цвета
Насыщенность оттенка, также известная как его интенсивность или цветность, также важна. При смешивании оттенка с его дополнением или с серым он станет менее ярким. Многие цвета с низкой насыщенностью считаются нейтральными цветами. Это может быть более темный, менее насыщенный бежевый или серый, а также пастельные тона с низкой насыщенностью, такие как серо-голубой или бледно-розовый.
Как правило, менее насыщенные цвета меньше выделяются и более приятны для глаз. Цвета с большей насыщенностью будут привлекать внимание, а использование слишком большого количества ярких цветов может быть ошеломляющим. Вдумчивое использование насыщенности может помочь выбрать правильные цвета для вашего сайта.
Теперь, когда у вас есть базовое понимание теории цвета, вы можете начать экспериментировать с инструментами для работы с цветом, доступными онлайн! Я собрал список некоторых замечательных инструментов, которые помогут вам усовершенствовать свой выбор цветовой схемы.
Онлайн-генераторы цветовых схем
Охладители
Coolors — очень простой и быстрый генератор цветовых схем. Генератор загружает 5 гармоничных цветов для создания новой цветовой схемы. Если вам не нравится то, что получается, просто нажмите пробел и пролетите через бесконечные цветовые возможности.Если вы полностью проводите ребрендинг или выбираете цвета для нового веб-сайта или бизнеса, это отличное место для начала.
Адоб Кулер
Adobe Kuler имеет несколько приятных функций. Вы можете просматривать уже созданные цветовые схемы, сортируя темы или выполняя поиск по ключевым словам. Вы также можете создать свою собственную цветовую схему с помощью цветового круга. Это здорово, если вы имеете в виду цвет и ищете дополнительные цвета или другие правила цвета.Вы можете начать здесь, если у вас есть на уме цвет логотипа, но вы не знаете, с чем его сочетать.
Плоские цвета пользовательского интерфейса
Поскольку Flat UI является одной из самых популярных тенденций, этот веб-сайт гарантирует, что вы выбираете самые популярные цвета Flat UI. Плоский дизайн — это минималистский стиль дизайна, который подчеркивает простоту и эффективность. Вам нужно быть немного более осторожным с тем, какие цвета вы сочетаете вместе, используя этот инструмент. Вернитесь к цветовым схемам, упомянутым выше, чтобы получить некоторые рекомендации, если вы не уверены.
Конструктор цветовых схем 3
Color Scheme Designer 3 — отличный дизайнерский инструмент для создания цветовых комбинаций, которые хорошо сочетаются друг с другом. Этот инструмент отлично подходит для генерации случайных цветов, но еще лучше, когда вы имеете в виду конкретный цвет. Этот инструмент поможет вам придумать гармоничную цветовую схему, сочетающуюся с любым цветом! Этот инструмент также полезен, если вы имеете в виду цвет логотипа, но у вас еще нет полной цветовой схемы для вашего веб-сайта.
Живописный
Pictaculous — это генератор цвета, который позволяет извлекать палитру цветов из любого изображения. Этот инструмент отлично работает, когда у вас есть изображение, но вы не знаете, какие цвета вы должны сочетать с ним. Вы можете выбрать конкретную сцену, которая вас вдохновляет, фотографию, которую вы сами сделали, или фотографию вашего офиса или магазина, чтобы получить соответствующую цветовую схему. Или вы можете сделать скриншот другого веб-сайта, который вам нравится, и посмотреть, какой цвет он использует.Помните, что получение вдохновения с другого веб-сайта — это только отправная точка; вам нужно будет изменить некоторые цвета, чтобы получить свой собственный стиль.
Как выбрать цвета для вашего веб-сайта
Имея базовые знания теории цвета, цветовых схем и списка инструментов выбора цвета, вы готовы выбирать цвета для своего веб-сайта. Еще несколько советов помогут вам выбрать цвета веб-сайта, которые точно представляют ваш бренд и связаны с вашей аудиторией.
Цвет и марка
Цвет вместе со шрифтами, изображениями, стилем и другими элементами составляют ваш бренд. Ваши цвета, как и все эти другие элементы, могут добавить к вашему бренду, если он последователен, или отвлечь его, если это не так. Выбирая цвета для своего веб-сайта, вы можете начать с цветов, которые вы используете в своем логотипе, с конкретного изображения или логотипа конкурента, которые вам нравятся, или с настроения, которое вы хотите создать. Для этого полезно понимать ассоциации, которые у нас возникают с цветами.
Психология цвета и настроения
Если у вас уже есть логотип или вы думаете о нем, у вас уже выбран хотя бы один из ваших цветов.Чуть более половины крупных брендов используют в своем логотипе только один цвет. Более двух третей логотипов основных брендов используют либо синий, либо черный цвет. Начиная с цвета вашего логотипа, выберите от трех до пяти дополнительных цветов с помощью ранее упомянутых инструментов. Это даст вам сплоченную цветовую схему.
Цвет и настроение
Хотя психология цвета и настроения сложна — и существуют более существенные различия в значениях цветов в разных культурах — есть некоторые общепринятые тенденции и ассоциации с цветами. Цвета, которые вы выбираете для своего веб-сайта, должны соответствовать настроению, которое вы хотите передать.
Синий
Синий чаще всего ассоциируется с безопасностью, безопасностью, стабильностью, доверием и опытом. Это также самый популярный оттенок, используемый в логотипах, и его применение огромно. Рассмотрим логотипы таких компаний, как AT&T, IBM, HP, Blue Cross Blue Shield, Chase Bank, GM, Facebook, Twitter, Cisco, GE, Walmart, Lowes и многих других. Другие ассоциации с синим могут включать полицейскую форму, дождь, океан и небо.
Красный
Красный также вызывает множество разнообразных ассоциаций. Этот привлекательный оттенок ассоциируется со страстью, желанием, силой, насилием и возбуждением. Красный цвет используют самые разные бренды, от YouTube до CNN, Netflix, Heinz, Kraft, Target, Marvel, Coca Cola, CVS и многих других. Считается, что красный и желтый стимулируют аппетит, вызывая совместное чувство желания и удовлетворения, поэтому он обычно используется в продуктах питания. Другие ассоциации с красным включают розы, кровь, огонь, пожарные машины, ягоды, знаки остановки и сердца.
Желто-золотой
Желтый обычно ассоциируется с радостью, оптимизмом, теплом и удовлетворением. Как упоминалось ранее, желтый и красный цвета часто используются вместе в продуктах питания. Желтый и золотой также очень похожи, а золото может ассоциироваться с богатством и престижем. Некоторые бренды, использующие желтый цвет, включают Nikon, National Geographic, Best Buy, UPS и Chevrolet. Другими распространенными ассоциациями желтого цвета являются солнце, подсолнухи, звезды и предупреждающие знаки.
Оранжевый
Использование оранжевого цвета очень похоже на использование желтого и красного.Он обычно ассоциируется с волнением, оптимизмом и творчеством. Некоторые из самых узнаваемых оранжевых логотипов включают логотипы Amazon, Mozilla, Fanta, Nickelodeon и Harley Davidson. Эти бренды довольно разнообразны, поэтому понятно, что использование апельсина также разнообразно. Другие оранжевые ассоциации включают цветы, бабочек, дорожные конусы, тигров, осень, морковь и апельсины.
Зеленый
Зеленый обычно ассоциируется с заботой об окружающей среде, здоровьем, богатством и ростом.Многие бренды, стремящиеся продемонстрировать сильную экологическую позицию или провести ребрендинг после решения экологических проблем, будут использовать зеленый цвет. Эта практика даже получила название «гринвошинг». Сравните использование или назначение зеленого цвета в логотипах, таких как BP, Starbucks и Cargill, с логотипами Sierra Club, Animal Planet, Rainforest Alliance и другими, такими как XBOX, Fidelity Bank или продукты Android. Некоторые из наиболее распространенных зеленых ассоциаций включают деньги, траву и растения, символ переработки, мяту и лайм.
Фиолетовый
Фиолетовый обычно ассоциируется с творчеством, весельем, воображением и снисходительностью. Это не обычный цвет логотипа, но он используется в самых разных брендах, от конфет Wonka и Cadbury до службы потокового видео Twitch, фитнеса Curves, мороженого Purple Cow, служб доставки FedEx и многого другого. Другие ассоциации с фиолетовым включают виноград и вино, сирень и фиалки, а также ткань королевского пурпура.
Черно-белый
Черный и белый становятся все более популярными цветами логотипа.Некоторые бренды, которые ранее использовали яркие цвета, вместо этого выбрали простой черный логотип. Это может быть связано с тем, что черно-белые логотипы можно адаптировать ко многим ситуациям. Или они фокусируются на определенной форме, а не на цветовой гамме. Черное и белое, как правило, внушают чувство равновесия, доверия, спокойствия и надежности. Рассмотрим New York Times, Apple, Nike и Wikipedia. Черный и белый имеют множество ассоциаций, включая газетную бумагу, игральные карты, символ инь и ян, фортепианную клавиатуру, ноты, пингвинов, панд, зебр, свет и тени и многое другое.
Теперь, когда вы знаете, что означают эти основные цвета, как они сочетаются друг с другом и какие инструменты можно использовать для поиска гармоничных цветовых схем, вы можете выбрать лучшие цвета для своего веб-сайта. Потратьте время и внимательно рассмотрите свои цвета. Таким образом, вы будете чувствовать себя уверенно в своем бренде по мере продвижения вперед.
Explore Cornell — Домашнее садоводство — Использование цвета в цветниках
Давайте начнем с простого цветового круга , который представляет собой цвета радуги, расположенные по кругу.Обратите внимание, что на одной стороне колеса находится то, что мы называем теплыми цветами — желтый, оранжевый и красный.
[+] увеличенное изображение
Теплые цвета (красный, оранжевый и желтый) привлекают внимание. Они живые и энергичные.
[+] увеличенное изображение
Теплые цвета в пейзаже выступают вперед и кажутся ближе, чем они есть на самом деле.Они заставляют большие пространства казаться меньше. Используйте их, чтобы привлечь внимание к функциям, которые вы хотите, чтобы люди заметили, или отвлечь внимание от раздражающих факторов. Здесь ваш взгляд следует за желтыми цветами к деревьям на заднем плане, делая акцент на зданиях по обеим сторонам.
[+] увеличенное изображение
Имейте в виду, что каждый цвет — теплый или холодный — имеет диапазон теплоты и холодности. Эффект этих ярко-красных цветов — оранжево-красный — намного горячее.
[+] увеличенное изображение
, чем красные в этих цветах, которые ближе к фиолетовому концу спектра.
Введение в цвет
Теплые цвета
Прохладные цвета
Цветовой круг
Цветовые дополнения
Аналогичный и соседний цвет
Монохромный
Разнообразие цветов
Оттенки и оттенки
Нейтральный цвет
Теория цвета | Mdld
Теория цвета
Цвет – один из наиболее заметных элементов дизайна. Это в основном из-за его способности привлекать внимание зрителя, вызывать определенные эмоции и использоваться в качестве метода общения. В зависимости от местоположения, культуры и контекста каждый цвет часто имеет уникальное значение, которое всегда следует учитывать дизайнеру, когда он или она решает его использовать.
Кроме того, разные цвета, а также разные цветовые комбинации могут вызывать определенные эмоциональные отклики или реакции у получателей. Имея это в виду, очевидно, что каждый хороший дизайнер должен понимать эти черты и свойства, чтобы сделать правильный выбор, когда дело доходит до цвета.Лучший способ сделать это — изучить теорию цвета.
Что такое теория цвета?
Теория цвета представляет собой набор рекомендаций и принципов, касающихся отдельных цветов, цветовых комбинаций и их общих визуальных эффектов. Роль теории цвета в контексте искусства и дизайна заключается в классификации различных цветов на основе их характеристик, а также в изучении их взаимосвязей. Основным инструментом, используемым для достижения этой цели, является цветовой круг, разработанный сэром Исааком Ньютоном в 1666 году.
Классификация цветов
Цветовой круг состоит из первичных, вторичных и третичных цветов.Согласно традиционной теории цвета, основные цвета — это три цвета пигмента (красный, желтый и синий), которые не могут быть образованы путем смешивания любых других цветов. Вторичные цвета образуются путем смешивания двух основных цветов и включают зеленый (смесь синего и желтого), оранжевый (смесь красного и желтого) и фиолетовый (смесь красного и синего). Наконец, третичные цвета являются результатом смешивания первичных и вторичных цветов, расположенных рядом друг с другом на цветовом круге.
Первичные, вторичные и третичные цвета в цветовом круге
(источник: Википедия)
Цветовой круг можно разделить на теплые и холодные цвета, где красный, желтый, оранжевый и все их вариации считаются теплыми, а все синие, зеленые и пурпурные цвета считаются крутыми.
Теплые цвета обычно заряжают энергией и часто используются для выражения счастья и позитива. Как один из наиболее широко используемых цветов, красный может ассоциироваться со страстью и любовью, но также может указывать на опасность или важность. В зависимости от оттенка он может быть живым или элегантным. Оранжевый немного более яркий и олицетворяет движение, творчество и жизненную силу, а желтый считается ярким и жизнерадостным.
Холодные цвета, напротив, обычно более спокойные, расслабленные и сдержанные.Они представляют воду и природу, а также ночное небо, поэтому часто используются для придания дизайну более спокойной или профессиональной эстетики. Зеленый, в основном связанный с природой, может символизировать рост, исцеление или стабильность, в то время как синий является самым спокойным среди холодных цветов и олицетворяет мудрость, ответственность и миролюбие. Фиолетовый часто ассоциируется с богатством и амбициями, но он также используется для мягкого, романтического и креативного дизайна.
Черный, белый, серый и часто оттенки коричневого и бежевого считаются нейтральными.В зависимости от дизайна их можно использовать либо в качестве фона, на котором выделяются другие цвета, либо как часть элегантного, утонченного и минималистического дизайна, состоящего только из нейтральных тонов.
Оттенок, насыщенность и значение
Первичные, вторичные и третичные цвета составляют базовую версию цветового круга, но, как мы уже знаем, существует множество других вариантов. Все эти дополнительные цвета являются результатом действия трех атрибутов: оттенка, насыщенности и значения.
Оттенок — самый простой среди них, поскольку это, по сути, еще один термин для обозначения цвета.Например, синий, красный и зеленый — это все оттенки. Однако в теории цвета живописи оттенок определяется как чистый пигмент, без оттенка или оттенка.

Насыщенность относится к интенсивности, что означает, что она определяет, будет ли цвет казаться более ярким или тонким. Чем ниже насыщенность цвета, тем ближе он становится к оттенку серого, тем самым создавая более мрачное настроение, в то время как насыщенные цвета создают более живую атмосферу. Однако, если все цвета дизайна слишком насыщены, на дизайн становится трудно смотреть, поэтому его лучше всего использовать для выделения интересующей области или акцентирования внимания на определенных элементах.
Значение — это термин, используемый для определения яркости цвета в диапазоне от черного до белого. Смесь цвета с белым называется оттенком, увеличивающим его светлоту, а смесь с черным называется оттенком, увеличивающим его темноту. Кроме того, смесь с серым дает другой тон. Значения высокой контрастности часто используются для привлечения внимания к определенным элементам.

Таким образом, в то время как оттенки, оттенки и тона влияют на яркость или темноту цвета, они не влияют на его интенсивность, поскольку она определяется степенью насыщенности.
Цветовая гармония и цветовые схемы

Упомянутые выше категории и атрибуты являются важным аспектом при выборе цветовой палитры для вашего дизайна. Кроме того, все дизайны должны быть направлены на достижение цветовой гармонии, которая является свойством, определяющим определенную цветовую комбинацию как эстетически приятную.

Согласно теории цвета, существуют определенные цветовые схемы, которые достигают такой гармонии, а именно:
• Монохроматическая
• Аналоговая
• Комплементарная
• Раздельно-дополнительная
• Триадная
• Тетрадическая
Монохроматическая цветовая схема состоит только из одного цвет (или оттенок) и его различные вариации, которые являются результатом использования насыщенности и значения.Это считается самым простым способом достижения гармонии, поскольку все цветовые вариации взяты из одного оттенка
.
и почти всегда гарантированно совпадают.
Монохроматическая иллюстрация Ау Аранаса
(источник: behance.com)
Аналогичная цветовая схема содержит цвета, расположенные рядом друг с другом на цветовом круге. Например, он может состоять из красных и оранжевых, а также синих и зеленых цветов, а также с использованием различных оттенков, оттенков, тонов или уровней насыщенности. Доказано, что эта цветовая схема очень удобна и успокаивает зрителя, поскольку мы часто видим ее в природе. Например, мы видим разные оттенки зеленого на деревьях и траве в сочетании с голубым небом.
Дизайн jiithin puthenpurakkal
(источник: behance.com)
Комплементарная цветовая схема состоит из двух цветов, расположенных напротив друг друга на цветовом круге. Например, каждый основной цвет имеет дополнительный вторичный цвет: красный и зеленый, синий и оранжевый, желтый и пурпурный.Несмотря на то, что на дополнительные цвета естественно приятно смотреть, их следует использовать осторожно. Дизайн никогда не должен состоять из равного количества обоих цветов, а должен преимущественно использоваться более слабый (более холодный) с вкраплениями более сильного (теплого) цвета для подчеркивания определенных деталей.
Редакционная иллюстрация Алины Бохору
(источник: behance.com)
Раздельное дополнение, с другой стороны, использует два цвета, расположенные по обе стороны от дополнения. Это дает больше творческой свободы и разнообразия и часто приводит к более радостным проектам.Как и в случае с комплементарными цветовыми схемами, более слабые цвета должны преобладать, а более сильные должны использоваться в качестве точек фокусировки.
Иллюстрация Абдо Мохамедла
(источник: behance.com)

Триадные цветовые схемы состоят из трех цветов, равномерно расположенных на цветовом круге и образующих идеальный треугольник. Часто это очень игривые комбинации, которые можно использовать для мультяшных или сюрреалистичных дизайнов.
Hello Hollard от The Kinetic
(источник: behance.com)
Как и в триадной, в тетрадной цветовой схеме используются две дополнительные пары цветов, образующие прямоугольник на цветовом круге.Лучше всего гармонии можно достичь, если позволить одному цвету доминировать, а остальные три использовать для акцентов и деталей, или если одну пару дополнительных цветов использовать для переднего плана, а другую — для фона.

Leave a comment

26.02.1983

by : alexxlab Разное

Как рисовать ракушку: Как нарисовать ракушку | ❤Lessdraw❤

Как нарисовать раковину моллюска. Как нарисовать ракушку шаг за шагом

В глубинах моря спрятаны разнообразные чудеса: невероятной красоты рыбки, странные создания, морские звезды, водоросли и, конечно же, ракушки. В некоторых из них спрятан настоящий жемчуг. Если приложить створку к уху, можно услышать шум моря.

Найденная на берегу ракушка становится отличным напоминанием о веселых каникулах. Ну а если ребенок не нашел такого сувенира — не стоит отчаиваться. Мы предлагаем нарисовать ракушку. Рисунок станет отличным напоминанием о лете.

Вам понадобятся: лист бумаги; карандаш; ластик.
Шаг 1

Основа

Основа ракушки похожа на воланчик бадминтона.

Добавляем детали

Добавьте к стороне ракушки деталь, расширяя рисунок.

Такую же деталь добавьте с другой стороны. К нижней части детали сужаются.

Продолжаем добавлять части

Нарисуйте такие же части. Они заканчиваются не в самом низу, а немного выше.

Нижняя часть

Снизу слева и справа изобразите два неправильных полукруга. С помощью этих маленьких деталей ракушка плотно закрывается.

Горизонтальные линии

Ракушка разделена горизонтальными линиями, которые начинаются от ее изгибов сверху.

Узор

На каждой ракушке есть оригинальный рисунок. Нанесите на поверхность волнистые линии.

В нижней части нарисуйте такую же сплошную линию. Изгибы должны совпадать с горизонтальными линиями.

Мелкие детали

Добавьте еще горизонтальных линий на ракушке.

Дорисуйте мелкие детали сверху и снизу.

Раскрашиваем

Ракушки бывают разнообразных светлых цветов, которые плавно переходят друг в друга. Пусть ребенок попробует придумать собственный узор.

Каждый ребенок видел самую простую ракушку на береге моря. Они все разнообразны и имеют причудливые формы и цвета. Что же это такое и как нарисовать ракушку? У каждого моллюска или беспозвоночного существа есть защитное покрытие тела. Ракушка – скелетное образование. Ученые насчитывают много разновидностей и семейств таких моллюсков, а их раковина состоит из диатомовых водорослей, целлюлозных пластинок.

Много разных раковин на одном рисунке
Разберем подобно, как нарисовать ракушку карандашом. Для этого изобразим пять разных вариаций так, чтобы получилось два ряда: в первом будет три, а во втором – две ракушки. Первая напоминает персик, но справа ее нужно сделать несколько вытянутой. Вторая похожа на семечко яблока, а третья на капельку воды. Четвертая изображается в положении лежа в виде неправильного эллипса, пятая рисуется в форме круга.
Теперь нужно несколько детальней сделать границу каждой из них. Первой лишь немного закруглим правую сторону, а слева делаем два маленьких изгиба. Вторую меняем больше всех: слева удлиняем и выпячиваем сосочек, снизу рисуем три холмика, несколько поменьше делаем правее. Третья сверху делается более ребристой. Четвертую оформляем справа волнистой прямой. Пятую рисуем больше, а снизу оформляем подобие перевернутого сердца.
Следующий шаг будет заключаться в деталировке второй-пятой ракушки. На верхней части второй делаем три острых холма разной высоты. Справа добавляем три ребра. На третьей делаем горизонтальные спиральные слои. На четвертой рисуем вертикальные слои (четыре штуки), а сверху дорисовываем еще один слой. На пятой делаем завитушку.
Переходим к первой: рисуем полукруг, начиная с центра левой части и доходя середины раковины. На второй добавляем несколько элементов слева.
Вытираем вспомогательные линии и наводим все границы.
Теперь можно дорисовать любой морской фон. Это может быть море или океан, пальмы и голубое небо.
Типичная ракушка
Теперь подробно рассмотрим, как нарисовать ракушку поэтапно. Начинаем с верхней завитушки. Рисуем четыре слоя, причем верхний должен быть самым маленьким.
Продолжаем делать тело ракушки, вытягивая его вниз. Раковина будет фигурной, а книзу будет вытянута и сужена.
Снизу начинаем рисовать замкнутую фигуру, которая покажет вход в раковину.
Теперь используем методику параллельных линий и закрашиваем всю поверхность ракушки. Затеняем вход в отверстие.
Ракушка с жемчужиной
А теперь одна из самых загадочных и дорогих вариаций. Их часто можно увидеть в детских мультфильмах. А во многих южных станах такой памятник стоит возле побережья. Итак, как нарисовать ракушку с жемчужиной. Такая вариация будет состоять из двух частей, которые смыкаясь, закрывают содержимое. Нижнюю полость рисуем в виде окружности, а переднюю часть делаем зигзагообразной. От центра поднимаем вверх поверхность верхней полости, которая будет состоять из пяти лепестков. В центре рисуем шар жемчужины.
Наводим все границы точнее. На лепестках делаем в разных местах по три горизонтальных небольших линии. На нижней снизу рисуем такие же складки. Под жемчужиной делаем четыре морщинки, а на самой окружности драгоценного камня рисуем блик. Не хватает на этом рисунке русалки с длинными золотистыми волосами и рыбьим хвостом. Но и ее, по желанию, можно дорисовать. Такие ракушки по легендам находятся на морском дне, а их охраняет стая русалок во главе с их отцом — Нептуном. Но это не так далеко от истины. Рыбаки действительно находят на дне морском такие ракушки, при вскрытии которых можно обнаружить редкий и дорогой камешек. Существует даже специальное место, где выращивают такой материал. Рыбак, который охотится за таким сокровищем, должен уметь плавать и нырять, уметь надолго задерживать дыхание.
Морская раковина
Для наглядности нельзя не рассмотреть эту вариацию, поэтому подобно узнаем, как нарисовать морскую ракушку. Начинаем с границы поверхности. Рисуем треугольную фигуру, которая внешне напоминает нос. Над ней делаем еще одну в виде хвоста рыбы.
Снизу ограничиваем в виде пяти лепестков. Все они имеют ребристую структуру, а с внутренней стороны они блестят разными цветами. Изнутри ракушка гладкая. Такие поверхности в большом количестве волны выбрасывают на берег.
На кончике каждого делаем по три засечки, на средней части рисуем полосу с двумя засечками, а над ней рисуем по три вертикальных палочки. Возле верхушки рисуем изгиб, который пересекают несколько засечек. На самом хвосте делаем дополнительные линии.
Самый простой вариант
Этот способ поможет любому, ведь так можно узнать, как нарисовать ракушку ребенку или любому человеку, не державшему ни разу карандаш в руках. Такие защитные домики можно встретить на берегу моря. Это одна из самых распространенных разновидностей. Их цветовая гамма достаточно широка, но чаще всего их можно встретить в белом цвете. Особенно поражает взор внутренняя часть раковины, ведь она блестит и переливается всеми цветами. Чтобы нарисовать такой домик моллюска, рисуем завиток.
Закрываем линий вход в лабиринт.
Закрашиваем ракушку в коричневый цвет.
Получается обычный вариант знакомого домика моллюска.
Иногда хочется ощутить кусочек моря возле себя. Понятно, что не каждый раз получается съездить в желанный отпуск. В такие моменты появляется идея сотворить частичку летнего отдыха своими руками. Узнав, как нарисовать ракушку, эту задумку реализовать будет очень просто.
Какой фон придумать для рисунка ракушки
Где чаще всего можно встретить морские красоты? В магазине сувениров, на берегу океана или другого водоема и даже на полочке в собственном серванте. Отсюда и следует, что именно таким может быть фон для основного шедевра. За основу можно взять:
Пляж.
Морскую гладь.
Руки человека, которые держат ракушку.
Красивую подставку.
В целом второй план шедевра может быть самым разным. Все зависит от фантазии и идей человека, который изображает предмет, напоминающий о путешествиях. Перед тем как нарисовать ракушку, стоит обдумать детали, тогда изображение получится красивым и эстетичным. Это очень важно в любом виде творчества.
Как нарисовать ракушку поэтапно и быстро
Важно соблюдать некоторую последовательность, чтобы произведение получилось действительно достойным. Проще всего рисовать «ракушку-завитушку», для этого нужно:
Подготовить рабочее место.
Разместить на расстоянии руки карандаш, краску, кисть, клей. В общем, все, что может пригодиться для нанесения изображения на лист бумаги.
Затем необходимо нарисовать эскиз. Если это будет «ракушка-улитка», то достаточно отметить спираль нужного размера.
Перед тем как нарисовать ракушку до конца, следует подумать, чем она будет разукрашена. Очень мило и гармонично смотрится покрашенная соль, песок, которые наносятся на клей, налитый в центр рисунка.
Завершающим моментом станет нанесение необходимых аксессуаров, которые сделают художественное творение завершенным.
Какие детали сделают рисунок особенным
Чтобы рисунок смотрелся по-настоящему морским, после того как нарисовать ракушку получилось, стоит добавить элементы, которые завершат тематику. Это может быть:
Пляжный зонтик вдалеке.
Летние тапочки.
Спасательный круг.
Гамак между пальмами.
Кораблик, плывущий по волнам.
на лазурном берегу.
Люди в купальных костюмах на берегу моря.
В общем, все, что связано с морскими воспоминаниями. Самый лучший рисунок — тот, который изображен от чистого сердца. Влив в изображение душу, можно сотворить настоящий шедевр, который ничем не будет отличаться от художественных творений известных людей, умеющих отменно орудовать кистью и карандашом.
Уже нарисовал +9 Хочу нарисовать +9 Спасибо +32
Шаг первый
Я измерила свою ракушку – зажимала большой палец на карандаше, а потом переносила свои «мерки» на бумагу. Я измерила ширину, высоту ракушки, измерила то место, где внешний край (похожий на плавник) присоединяется в раковине, и на места изгиба сбоку. Также я отметила середину ракушки.
Я нарисовала контур раковины, воссоздавая ее форму, следуя своим отметкам.
Шаг второй
Я стерла свои направляющие и осветлила линию, слегка потерев ее клячкой. Я добавила небольшую направляющую линию вверху по центру раковины – чтобы с ней сверяться. Потом я нанесла основной тон кончиком карандаша.
Я знала, что буду рисовать форму этой раковины, стирая, высветляя блики и светлые места и добавляя тени к основному тону. Поэтому основной тон — это «среднее арифметическое» между самым светлым бликом и самой темной тенью. Чтобы создать более реалистичную фактуру, я наносила штриховку от центра внизу по направлению ее ребер.
Шаг третий
Я измерила расстояние от верхнего центра ракушки до нижнего и до двух самых низких ребер, идущих вверх, и отметила это на своем рисунке. Я использовала стерку-карандаш, чтобы сделать главные блики на ребрышках ракушки. Я сделала ребра шире возле верхних краев ракушки и плавно сузила их книзу, там, где они соединяются в центре. Большинство ребер слегка загибались влево или вправо. Я использовала карандаш в качестве прямоугольника, и с помощью этого «угольника» определила эти изгибы и смогла их изобразить.
Потом я острым кончиком карандаша нарисовала линии теней у ребер ракушки и вдоль нижнего края.

Шаг четвертый
Теперь основные светлые и темные места намечены, я прищурилась, чтобы посмотреть, как в общем идет тень. Свет падал на раковину сверху и немного спереди, таким образом, в общем детали ракушки (и светлые места и тени) были светлее вверху, где свет на них падал прямо, и темнее внизу.
Чтобы повторить на рисунке этот эффект, я короткими штрихами жесткой кистью затемнила нижнюю часть в середине ракушки в форме арки. Вы можете увидеть, что кисть не стерла деталей, которые были нарисованы на предыдущем этапе, но она затемнила их так, как шло освещение на самой ракушке.

Шаг пятый
Я начала создавать более реалистичные детали, обращая внимание на края ребер, рисуя из резко или мягко (Острые края заканчиваются резко, а мягкие – плавно)
Возле верхних и боковых краев раковины я, использовав кончик стерки, осветлила края ребрышек, чтобы они смотрелись мягче и менее резко выраженными. Я создала этот эффект защипленым концом клячки
В центре ракушки я смягчила края светлых бликов ребрышек и затемнила некоторые места, чтобы они были неясными, размытыми.
.
Возле верха ракушки я острым кончиком карандаша (средне надавливая) нарисовала темные тени, отбрасываемые ребрами.
Шаг шестой.
Чтобы закончить рисунок, я добавила тени на место, где ребрышки сходятся, сделала тень, падающую на бумагу, еще темнее и стеркой обозначила несколько зазубрин на ракушке внизу, возле ее «плавника». Потом я добавила параллельные полоски по бокам раковины у «плавника». Я затемнила ребрышки внизу, добавила изгибы в форме арки вокруг средней «лопасти» ракушки, а еще сделала край раковины неровными и зазубренным. наконец, я стеркой еще осветлила самые светлые места в середине.
Понравилась статья? Поделись с друзьями:
Facebook
Twitter
Мой мир
Вконтакте
Google+
11. 06.2019
Транспорт
Самое интересное:
Раздолбить ракушку
Представьте, что у вас есть красивая ракушка, а может даже несколько.
Покупая ее, у вас были разные мысли для чего она будет вам нужна и уж точно не было мысли, чтобы раздолбать ее.
На своём бесплатном вебинаре Анна @vendika рассказала историю, которая включила меня.
В ее садике, на полках различные материалы для исследования и деятельности детей.
Жила была в этой среде одна красивая перламутровая ракушка и один активный и буйный мальчик среди всей группы.
В один спокойный день он направился к ракушке с молотком.
Что бы вы сделали? :). Я в секунду представила, как мчусь к мальчику с вытянутыми руками и криками: «нет-нет-нет-нет!!!» 😂.
А как поступил реджио-педагог Анна?
— что ты хочешь сделать, друг?
— разбить ракушку.
— для чего?
— чтобы посмотреть на сколько кусочков она распадётся.
— давай тогда подготовим место, чтобы сделать это безопасно.
…И мальчик разгромил ракушку на осколки, а потом ещё и перетер их в порошок.
Конец истории?
Помните фильм «5 элемент»? Когда они пришли в офис к разрушителю и он объяснил им на примере падающего со стола стакана, что разрушая одно, мы создаём другое. Когда стакан разбился, появились роботы-уборщики и собрали осколки, протерли пол, появился новый стакан и автомат налил в него новую воду».
Так что же с ракушкой?
Мальчик пришёл к идеи, что этот порошок перламутровый можно добавить в краску и сделать ее перламутровой. А потом, этот мальчик, который все разрушает, нарисовал свою картину, красками, которые сам создал, из ракушки, которую сам раздобал 😊. После этой истории, я торможу себя, когда по-моему мнению дети производят «разрушающие» действия.
Мишутка нашёл забытую мной тонкую изоленту и стал разматывать ее, пока не размотал всю.
Я наблюдала и спросила: «Для чего».? А чтобы украсить свой стульчик.
По мнению сына, его стульчик стал красивее с комками размотанной изоленты с разных сторон стула 😊. На другой день я забыла на столе бусинки, и сын стал складывать их в ракушку. На бегу отбирать у него бусины, я останавливаю себя. Предлагаю сыну подготовить стол, чтобы бусины не рассыпались на пол и просто наблюдаю, что он делает.
➡️Не спешите останавливать своих детей.
#reggio_s_detmi_doma
Урок акварели… — Человек дождя — LiveJournal
Ну и оставшееся из событий прошлой недели.
Ходили во вторник с Анюткой на МК по акварели. Сходили, скажу сразу, отлично и продуктивно.

Я не рисовал уже фиг знает сколько времени вообще. Когда-то давно,еще в школьные годы я посещал изо-студию… но это было оооочень давно. С тех пор «серьезно» я рисовал всего пару раз, а уж красил и того меньше, а в основном просто чирикал в тетради каких-нибудь наивную фигня и мелочевку. Так, для убийства времени и «на поржать»…
И вот решил сходить, вспомнить детство. Собственно, а почему и нет. Рисовать я может и не очень умею, но зато люблю. Хотя в младенчестве обои дома не портил)
Вообщем, порядка 3 часов мы рисовали ракушки, лилии, вишню, лук с чесноком, стаканы и вазы. Всего нас было 7 человек, включая преподавателя и фотографа)
Скажу, что я по началу (и под конец) поднапрягся малец, потому что получалось все не очень хорошо, хотя в голове все складывалось в грандиозные и масштабные планы, ну наполеоновские, чистой воды. Не срослось)
По началу, пока все экспериментировали с ракушками и лилиями, я взялся за чеснок. Может, выбрал не самый лучший угол обзора, но набросок получился неплохой. А вот при покраске стало ясно, что мужикам действительно не хватает клубочек для различения цветов. Ну или я не умею их смешивать))) Вообщем, вышел он несколько ядреный, как мне сказала Анютка. Преподавательница еще помогла не сгубить все, добавила немного белил, а то было бы совсем «не айс». А так вышло очень даже. И вообщем-то, я даже гордюсь собой)
Ну а следом, когда с тренировочными листками было покончено, все стали рисовать сложные натюрморты… а я взялся за ракушку. Меня уверили, что выбор хороший и испортить ее невозможно… ну я всеми усилиями старался подтвердить это предположение… однако без помощи преподавательницы я бы его сразу опроверг. Вообщем, ракушку спасли. Вроде тоже ничего получилась. Ну а следом, т.к. несерьезно же на большом листе небольшую ракушку рисовать, мне предложили дополнить картину коробочкой. (Очень в тему, если учесть, что я как раз на протяжении недели смотрел «Восставших из Ада» с их шкатулкой Лемаршана)
Вообщем, с коробочкой я тоже немного накосячил, однако с замком получилось вроде очень даже близко. Ну а так как урок уже завершался, то я нагло воспользовался любимой техникой… просто обвел контуры))) Неспортивно и непрофессионально, зато быстро и эффективно)
А в целом МК прошел крайне позитивно. Шутки, небольшие истории, дельные советы и твердая рука помощи… и даже из полного ужаса можно сделать конфетку)))
А вообще, помимо акварели проводят еще много всяких разных МК и уроков… поэтому, если кому-то вдруг стало интересно и захотелось попробовать, то милости прошу в сообщество craftsouz
Там и расскажут и покажут и научат. .. и похвалят)
Воть… так все и было)
За фото спасибо yasheriz
как сделать непрерывный переплетающийся паттерн ~ Записки микростокового иллюстратора
Доброго времени суток! Сегодня у нас в гостях Мария Трофимова aka catary. Мария написала урок для блога, в котором покажет, как делать вот такой потрясающий морской бесшовный паттерн в Adobe Illustrator.
Когда я впервые увидел этот паттерн, то даже не поверил, что в иллюстраторе такое можно сделать автоматически. А оказалось, что Мария применяла для создания паттерна скрипт Random Pattern Pro. Если вы ещё не видели этот скрипт в деле, то вот видео: Как делать случайные паттерны в Adobe Illustrator.
Итак, если вам действительно интересно, как делать непрерывные паттерны с помощью скрипта Random Pattern Pro, то передаю слово Марии.

Всем привет! Сегодня я расскажу, как создавать плотные случайные бесшовные паттерны с помощью скрипта Random Pattern Pro от mai-tools. Особенно актуален данный способ для различных дудлов, созданных с помощью инструмента Blob Brush (кисть клякса), когда толщина обводки задана на момент создания элементов. Для начала нам понадобится набор отрисованных элементов. Я добавила им заливку, поскольку хочу, чтоб в моем паттерне элементы накладывались друг на друга, а без заливки это выльется в непонятную кашу из одних обводок. У меня достаточно много элементов, но можно использовать и меньше, но тогда паттерн получится менее разнообразным. Итак, вот все мои ракушки, которые я нарисовала для паттерна.

Затем нам нужно создать несколько копий каждого объекта немного отличающегося по размеру, но так, чтоб толщина обводок изменилась не очень сильно, чтоб не нарушилась гармония. При этом нужно помнить, что мелких объектов скрипт генерирует больше, чем крупных, поскольку их проще разместить в оставшемся месте, поэтому можно сделать больше копий крупных, если хочется, чтоб их было побольше. Почему мы делаем копии, ведь скрипт умеет менять размер объекта? — потому что наши объекты разного размера, какие-то покрупнее, какие-то мельче, а разброс радиусов задается один для всех и мы можем получить ситуацию, когда наши мелкие объекты будут увеличены так, что их обводка получится значительно толще, а крупные сожмутся и их обводка станет практически невидимой. Поэтому мы изначально сами задаем желаемые размеры объектов.
Я решила сделать свой паттерн двухслойным для большей плотности. Потому что с объектами разной формы добиться полного прилегания сложнее. Если у вас объекты приближены к форме круга — то можно попробовать обойтись одним слоем. А у меня есть даже “сосисочки” — длинные ракушки, чья вытянутая форма наиболее сложна для скрипта.
Теперь нужно убрать наши элементы за границу артборда, чтобы они не мешали оценивать результат. Подготовительная фаза завершена — можно запускать скрипт Random Pattern Pro. Не забудьте выделить объекты и выдвинуть артборд по центру экрана. Я постоянно забываю оставить артборд в зоне видимости и приходится запускать скрипт дважды.

Первый слой-подложку я решила сделать из самых крупных и одинаковых ракушек. Размер артборда у меня 1200х1200 px, а размер самой крупной ракушки 350х300 px, поэтому я выставила такие настройки.
Самое главное — включить галочку “NoResize”, ради которой мы и создавали несколько копий объекта, чтобы разнообразие размеров у нас все-таки было. Затем я выставила отрицательный офсет, чтобы было перекрытие. Обратите внимание, что абсолютное значение офсета не может быть больше заданных в скрипте диаметров объекта, которые учитываются даже при галочке “NoResize”. Если вдруг у вас значение диаметров меньше нужного, то галочку нужно снять, установить в полях диаметра цифры побольше и поставить галочку обратно, тогда скрипт даст установить новые значения. Затем нажимаем кнопку “Generate” и немного ждем. Если у нас объекты достаточно большие, относительно рабочей области, то скрипт отработает быстро. Если результат нас удовлетворяет, нажимаем кнопку “Done”, в противном случае играем с настройками дальше.
Вот такой первый слой у меня получился.

В принципе, на этом можно остановиться, выглядит хоть и простенько, но симпатично. Но я все-таки хочу больше ракушек 🙂
Для этого я выделяю оставшиеся объекты и еще раз запускаю скрипт. Поскольку размер объектов у меня уже изменился, настройки тоже нужно немного поменять. Мне понравился результат вот с такими настройками.

Поскольку здесь объекты были меньше и их получилось больше, скрипт поработал уже подольше. Получилось вот так:
Размещение некоторых объектов мне не понравились и я поправила его руками:
Еще я решила перекрасить первый слой для большего разнообразия и контраста. После этого еще немного подвинула элементы (перфекционизм — наше все ;)).
Теперь осталось только обрезать или убрать под маску наш паттерн. Для этого можно воспользоваться скриптом Super Magic Eraser. Если будем убирать под маску, то можно удалить лишние элементы, чтоб снизить вес нашего файла. Лишние — это исходные элементы и некоторые объекты, область расположения которых при расстановке скриптом пересекалась с рабочей областью, а сами объекты по факту уже нет. Для этого можно воспользоваться функцией Select (Выделение) > All on active artboard (Выбор всех графических объектов на активной монтажной области), или просто нажать горячие клавиши Alt + Ctrl + A.
А следующим шагом — инвертировать выделение через Select (Выделение) > Inverse (Инвертировать).
Таким образом у нас будут выделены все не попавшие на артборд объекты и нужно только нажать кнопку DEL.
Можно любоваться получившимся паттерном ну или поправить что-то еще 😉 Главное — без фанатизма 🙂

Если вам интересно, как правильно сохранять бесшовные паттерны для микростоков, то рекомендую следующую статью: Урок Adobe Illustrator: Как сохранять бесшовные паттерны для микростоков.
Мария Трофимова специально для блога Записки микростокового иллюстратораЧитать дальше…

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы не пропустить ничего нового:
Предлагаю ознакомиться с аналогичными статьями:
Раковины: наблюдательное и творческое рисование
Автор: Рэйчел Томпсон
В этом посте Рэйчел, член команды AccessArt, демонстрирует упражнение, которое знакомит с наблюдательным и творческим рисованием при рассматривании морских раковин и гальки. Целью занятия является использование этих контрастных методов рисования, а также сравнение и наблюдение за результатами.

Это занятие проводилось в течение двух сеансов во время «изоляции» и представляет собой «настольную» коллекцию для возрастной группы раннего возраста, но используемые процессы и методы в значительной степени применимы к более старшим возрастным группам.
Вам потребуется:
Набор морских ракушек и камушков
Бумага для рисования, желательно формата A3 или больше Чем больше выбор, тем лучше!)
Занятие первое: Наблюдение за ракушками
Положите перед собой свою коллекцию ракушек и камешков и на несколько минут понаблюдайте за их формой, текстурой и цветом.Какие различия вы видите? Сколько цветов вы можете насчитать на каждом? Как соотносятся верхняя и нижняя стороны?

Попросите ребенка выбрать три или четыре ракушки, которые ему особенно интересны. Если им это покажется трудным или они предпочли бы выбрать большее число, это тоже нормально — оставьте его открытым.
В нашу миску с ракушками пробрался жуткий желудь и оказался фаворитом.

Разложите ракушки перед собой на листе бумаги или в альбоме для рисования и начните раннее наблюдательное рисование или «рисуйте то, что видите».Поощряйте использование различных материалов, чтобы увидеть, какие эффекты можно создать.

Посмотрите, как ваш ребенок инстинктивно начинает рисовать. Если они сначала нарисуют маленькие и воспроизведут настоящий размер раковины, попросите их сделать больше.

Можно работать с существующими метками и создавать перекрывающиеся формы. Цель, безусловно, состоит в том, чтобы представить концепцию наблюдения и внимательного просмотра, но время и пространство для изучения страницы и доступных материалов не менее важны!

Чтобы поддерживать вовлеченность и обеспечить социальное обучение, попробуйте сами. Неважно, если вы не чувствуете себя уверенно в рисовании!

Сессия вторая: рисование с воображением
Я намеренно оставил несколько дней между этими сессиями рисования, чтобы убедиться, что память о ракушках и гальке немного растворилась на заднем плане!
На этот раз я использовал немного другую комбинацию материалов; введение некоторых акварельных и плакатных красок в дополнение к материалам для рисования.Мы начали с обсуждения рисунка, который мы сделали ранее, и того, как мы внимательно смотрели на раковины перед нами, но на этот раз мы собирались использовать наше воображение, чтобы нарисовать их! Это не упражнение в воспроизведении памяти, а скорее возможность использовать наше воображение для создания более абстрактных знаков и узоров.

Несколько вопросов: что вы можете вспомнить о раковинах, которые мы рассматривали? Как вы думаете, почему на поверхности некоторых из них были следы и царапины? Как выглядели эти следы? Какие узоры, формы и цвета вы можете вспомнить?
Спирали, казалось, нашли отклик, и некоторое время было потрачено на воссоздание этих форм.

Различия между наблюдательными и воображаемыми рисунками могут варьироваться в зависимости от возраста. Младшие дети могут давать результаты, которые более похожи друг на друга (как в нашем случае), но дети старшего возраста могут иметь более тонкие наблюдения и навыки рук к глазам, поэтому могут давать некоторые действительно контрастирующие результаты. Какими бы ни были результаты, это упражнение можно повторять каждый месяц или около того, чтобы дети «настроились» на различные подходы.Каждый раз немного меняйте материалы и поощряйте выбор и самовыражение. Прежде всего – наслаждайтесь!
Вы можете найти больше ресурсов Рэйчел здесь
Это образец ресурса, созданного UK Charity AccessArt. У нас есть более 1100 ресурсов, которые помогут развить и вдохновить ваше творческое мышление, практику и обучение.
AccessArt приветствует художников, педагогов, учителей и родителей как в Великобритании, так и за рубежом.
Мы считаем, что каждый имеет право на творчество, и, работая вместе и обмениваясь идеями, мы можем помочь каждому раскрыть свой творческий потенциал.
Добавить в избранное
Как нарисовать ракушку карандашом поэтапно. Как нарисовать ракушку, ракушки карандашом, красками поэтапно
Уже покрашено +9 Хочу рисовать +9 Спасибо +32
Шаг первый
Я измерил свою раковину — зажал большой палец на карандаше, а потом перенес свои «мерки» на бумагу. Я измерил ширину, высоту раковины, измерил, где внешний край (как плавник) соединяется с раковиной, и где изгибы сбоку.Я также отметил середину ракушки.
Я нарисовал контур скорлупы, воссоздав ее форму по своим меткам.
Шаг второй
Я стер свои направляющие и осветлил линию, слегка потирая ее клячкой. Я добавил небольшую направляющую линию вверху по центру раковины для справки. Затем я нанесла основной тон кончиком карандаша.
Я знала, что буду рисовать форму этой ракушки, стирая, выделяя блики и блики и добавляя тени к основному тону. Поэтому основной тон – это «среднее арифметическое» между самым светлым бликом и самой темной тенью. Чтобы создать более реалистичную текстуру, я применил штриховку от центра вниз в направлении ее краев.
Шаг третий
Я измерил расстояние от центра верхней части корпуса до основания и до двух нижних ребер, идущих вверх, и отметил это на своем рисунке. Я использовал ластик для карандашей, чтобы сделать основные блики на ребрах панциря. Я сделал ребра шире возле верхних краев корпуса и плавно сузил их вниз там, где они сходятся в центре.Большинство ребер слегка изогнуты влево или вправо. Я использовал карандаш в качестве прямоугольника, и с помощью этого «квадрата» я обозначил эти кривые и смог их изобразить.
Затем острым кончиком карандаша я провел линии тени по краям раковины и по нижнему краю.

Шаг четвертый
Теперь, когда основные светлые и темные пятна нарисованы, я прищурился, чтобы посмотреть, как в целом ложится тень. Свет падал на скорлупу сверху и немного спереди, таким образом, в целом детали скорлупы (и светлые места, и тени) были светлее вверху, где свет падал непосредственно на них, и темнее внизу .
Чтобы воспроизвести этот эффект на картинке, я затемнила нижнюю часть посередине ракушки в форме арки короткими штрихами жесткой кистью. Вы можете видеть, что кисть не стерла детали, которые были нарисованы в предыдущем шаге, но затемнила их так же, как освещение ложилось на саму оболочку.

Шаг пятый

Я начал создавать более реалистичные детали, обращая внимание на края краев, рисуя из острых или мягких (Острые края заканчиваются резко, а мягкие — плавно)
Возле вершины и боковых краев панциря я использовал кончик ластика, чтобы осветлить края ребер, чтобы они выглядели мягче и менее выраженными.Этот эффект я создал с защемленным концом клячи
В центре панциря я смягчил края светлых бликов ребер и затемнил некоторые места, чтобы они были нечеткими, размытыми.
.
В верхней части раковины я нарисовал темные тени, отбрасываемые краями, острым кончиком карандаша (со средним нажимом).
Шаг шестой.
Для полноты рисунка я добавил тени в месте, где сходятся ребра, сделал тень, падающую на бумагу, еще темнее и стер несколько насечек на раковине внизу, возле ее «плавника».Затем я добавил параллельные полосы по бокам раковины у плавника. Я затемнил ребра внизу, добавил дугообразные изгибы вокруг среднего «лезвия» панциря и сделал край панциря зазубренным и зазубренным. наконец, самые светлые места посередине я еще высветлила ластиком.
Так же есть урок рисование ракушек поэтапно. Сначала нарисуем такие фигуры, как на картинке.
Обратите внимание на красные линии, мы будем рисовать каждую фигуру, превращая ее в ракушку
еще немного линий рисования
и завершающие штрихи рисования
и все готово, можно рисовать это цветными карандашами, как на картинке
Нарисовать ракушку сложно, какую бы стратегию вы ни избрали, для качественного рисунка нужен либо талант выводить сложные линии, либо рисовать рассчитанная художественная пропорция, вариант которой я хочу представить. Иначе получится неуклюже, особенно без подготовки.
Главное пропорционально рассчитать соотношение этого овала как на рисунке, используя в качестве кальки его показатели в релятивизме.
Затем нужно аккуратно растушевать получившийся макет.
Поскольку эта конфигурация нарисована карандашом, ее можно параллельно модернизировать и изучать.
Нарисовать ракушку очень просто. Это сможет сделать даже ребенок, воспользовавшись простейшей пошаговой инструкцией, которую вы увидите ниже.
Нарисуем вот такую красивую ракушку.
Сначала нужно изобразить форму будущей ракушки.
Сделаем его края ребристыми.
Теперь проведите прямые линии от основания веером.
С помощью штрихов сделаем поверхность раковины неровной, шероховатой.
Оболочка готова.
Предлагаю вам еще один возможный вариант рисования ракушки с жемчужиной.
Прежде чем приступить к рисованию ракушки, возьмите необходимые для этого предметы:
1) Цветные и простые карандаши;
2) Ластик, для периодической коррекции рисунка;
3) Точилка, если ломаются карандаши;
4) Прозрачная листовая бумага.
Когда мы полностью готовы, начинаем рисовать ракушку, для этого выбираем следующие этапы:
Первый этап. Обозначим форму раковины, изобразив геометрические фигуры в виде овала, также нарисуем изображение жемчуга.
Второй этап. Начинаем придавать ракушкам более правильную форму.
Этап третий. Прорисовываем более тщательно форму раковины и жемчуга.
Этап четвертый. Примените тени к рисунку ракушки.
Поскольку ракушки могут быть абсолютно разными по форме и цвету, отталкивайтесь от своей фантазии и желания работать.
Можно использовать простые схемы для рисования обычных ракушек. Здесь будет важно придать оболочке правдоподобную форму и рифленую структуру.Для работы подойдет заточенный карандаш.
Объем создается тенями.
Более сложные виды лучше рисовать поэтапно.
Как обычно, сначала стоит на общих чертах определить форму и размеры корпуса.
Затем детально проработать мазками лица, тенями передать объем.
Конечный результат можно раскрасить по своему усмотрению.
Работа будет более тонкой и кропотливой. Нужно знать основы рисования, принцип тени и света, чтобы рисунок получился натуралистичным.
Примеры чертежей взяты из интернета.
Вот самый простой вариант поэтапного рисования ракушек.
Иногда хочется почувствовать рядом с собой кусочек моря. Понятно, что не каждый раз получается отправиться в желанный отпуск. В такие моменты и появляется идея создать кусочек летнего отдыха своими руками. Научившись рисовать ракушку, реализовать эту идею будет очень просто.
Какой фон придумать для рисования ракушек
Где чаще всего можно встретить морскую красоту? В сувенирном магазине, на берегу океана или другого водоема и даже на полке в собственном буфете. Отсюда следует, что именно таким может быть фон для главного шедевра. Можно взять за основу:
Пляж.
Поверхность моря.
Человеческие руки, держащие ракушку.
Хорошая подставка.
Вообще второй план шедевра может быть самым разным.Все зависит от фантазии и задумки человека, который изображает предмет, напоминающий о путешествии. Прежде чем рисовать ракушку, стоит продумать детали, тогда изображение получится красивым и эстетичным. Это очень важно в любом виде творчества.
Как нарисовать ракушку поэтапно и быстро
Важно соблюдать некоторую последовательность, чтобы работа получилась действительно достойной. Проще всего нарисовать «раковину завитка», для этого нужно:
Подготовить рабочее место.
Подготовьте карандаш, краски, кисть, клей. В общем, все, что может пригодиться для рисования изображения на листе бумаги.
Затем нужно нарисовать эскиз. Если это «раковина улитки», то достаточно разметить спираль необходимого размера.
Перед тем, как дорисовать ракушку до конца, следует подумать, чем она будет украшена. Цветная соль, песок, нанесенные на клей, залитый в центр картины, смотрятся очень красиво и гармонично.
Завершающим моментом станет применение необходимых аксессуаров, которые сделают художественное творение завершенным.
Какие детали сделают рисунок особенным
Чтобы рисунок выглядел по-настоящему морским, после того, как получилась прорисовка раковины, стоит добавить элементы, завершающие тему. Это может быть:
Пляжный зонт на расстоянии.
Летние тапочки.
Спасательный круг.
Гамак между ладонями.
Корабль, плывущий по волнам.
на лазурном берегу.
Люди в купальниках на берегу моря.
В общем, все, что связано с морскими воспоминаниями. Самый лучший рисунок- тот, который нарисован от чистого сердца… Вложив в изображение душу, можно создать настоящий шедевр, который ничем не будет отличаться от художественных творений известных людей, умеющих в совершенстве владеть кистью и карандаш.

Простейшую ракушку каждый ребенок видел на берегу моря. Все они разнообразны и имеют причудливые формы и цвета. Что это такое и как нарисовать ракушку? Каждый моллюск или беспозвоночное существо имеет защитное покрытие тела.Раковина представляет собой скелетное образование. Ученые насчитывают множество разновидностей и семейств таких моллюсков, а их панцирь состоит из диатомовых водорослей, пластинок целлюлозы.

Много разных ракушек на одной картинке
Давайте посмотрим, как нарисовать ракушку карандашом. Для этого изобразим пять разных вариаций так, чтобы получилось два ряда: в первом их будет три, а во втором – две ракушки. Первый напоминает персик, но справа его нужно сделать несколько вытянутым.Второй подобен семечку яблока, а третий подобен капле воды. Четвертый изображен в положении лежа в виде неправильного эллипса, пятый нарисован в виде круга.
Теперь нам нужно сделать границу каждого из них немного более детализированной. Сначала лишь немного закруглим правую сторону, а слева сделаем два небольших загиба. Вторую меняем больше всего: слева удлиняем и выпячиваем сосочек, снизу рисуем три холмика, справа делаем чуть меньше.Третий сверху сделан более ребристым. Нарисуйте четвертый справа волнистой прямой линией. Рисуем еще пятую, а снизу оформляем подобие перевернутого сердца.
Следующим шагом будет детализация со второй по пятую оболочку. На верхней части второго делаем три острые горки разной высоты. Добавьте три ребра справа. На третьем делаем горизонтальные спиральные слои. На четвертом нарисуйте вертикальные слои (четыре штуки), а сверху нарисуйте еще один слой.На пятом делаем завиток.
Переходим к первому: нарисуйте полукруг, начиная с центра левой стороны и дойдя до середины ракушки. На второй добавляем несколько элементов слева.
Сотрите вспомогательные линии и нарисуйте все границы.
Теперь вы можете добавить любой морской фон. Это может быть море или океан, пальмы и голубое небо.
Типовая оболочка
Теперь давайте подробнее рассмотрим, как нарисовать ракушку поэтапно. Начинаем с верхнего локона. Нарисуйте четыре слоя, причем верхний будет самым маленьким.
Продолжаем делать корпус ракушки, стягивая его вниз. Раковина будет волнистой, вытянутой и суженной книзу.
Ниже начинаем рисовать замкнутую фигуру, которая будет показывать вход в раковину.
Теперь используем технику параллельных линий и закрашиваем всю поверхность ракушки. Затенение входа в нору.
Раковина с жемчужиной
А теперь одна из самых загадочных и дорогих вариаций. Их часто можно увидеть в детских мультфильмах. И во многих южных странах такой памятник стоит у побережья. Итак, как нарисовать ракушку с жемчужиной. Такая вариация будет состоять из двух частей, которые, смыкаясь, охватывают содержание. Нижнюю полость нарисуйте в виде круга, а переднюю часть сделайте в форме зигзага. От центра поднимаем вверх поверхность верхней полости, которая будет состоять из пяти лепестков.Нарисуйте жемчужный шар в центре.
Уточняем все границы. Делаем на лепестках в разных местах три горизонтальные строчки. Нарисуйте такие же складки на нижнем дне. Делаем четыре морщинки под жемчужиной, а на самом кружочке драгоценного камня рисуем блик. Чего не хватает на этом рисунке, так это русалки с длинными золотыми волосами и рыбьим хвостом. Но его при желании можно доделать. По легенде такие раковины находятся на морском дне, а их охраняет стая русалок во главе с их отцом Нептуном.Но это не так далеко от истины. Рыбаки действительно находят на дне моря такие ракушки, при вскрытии которых можно найти редкий и дорогой камешек. Есть даже специальное место, где выращивают такой материал. Рыбак, охотящийся за таким кладом, должен уметь плавать и нырять, уметь надолго задерживать дыхание.
Морская ракушка
Для наглядности нельзя не рассмотреть эту вариацию, поэтому аналогично будем учиться рисовать морскую ракушку.Начинаем с края поверхности. Нарисуйте треугольную форму, похожую на нос. Над ним делаем еще один в виде рыбьего хвоста.
Ограничиваем снизу в виде пяти лепестков. Все они имеют ребристую структуру, а изнутри светятся разными цветами. Внутренняя часть раковины гладкая. Такие поверхности в большом количестве выбрасываются волнами на берег.
На кончике каждой делаем по три засечки, на средней части рисуем полоску с двумя засечками, а над ней рисуем три вертикальные палочки.Вверху нарисуйте изгиб, который пересекают несколько засечек. На самом хвосте делаем дополнительные линии.
Самый простой вариант
Этот способ поможет любому, ведь так можно научиться рисовать ракушку для ребенка или любого, кто никогда не держал в руках карандаш. Такие защитные домики можно найти на берегу моря. Это один из самых распространенных сортов. Их цветовая гамма достаточно широка, но чаще всего их можно встретить в белом цвете. Особенно бросается в глаза интерьер ракушек, ведь он блестит и переливается всеми цветами. Чтобы нарисовать такой домик моллюска, нарисуйте завиток.
Замыкаем линии входа в лабиринт.
Закрасьте ракушку коричневым цветом.
Получается обычный вариант знакомого домика моллюсков.
В морских глубинах спрятаны разные чудеса: невероятно красивые рыбы, диковинные существа, морские звезды, водоросли и, конечно же, ракушки. Некоторые из них содержат настоящий жемчуг. Если приложить лоскут к уху, можно услышать шум моря.
Найденная на берегу ракушка станет отличным напоминанием о веселом отдыхе. Ну а если ребенок не нашел такого сувенира, не отчаивайтесь. Предлагаем нарисовать ракушку. Рисунок станет отличным напоминанием о лете.
Вам понадобится: лист бумаги; карандаш; ластик.
Этап 1
Фундамент
Основание раковины похоже на волан для бадминтона.
Добавление деталей
Добавьте детали сбоку оболочки, расширяя чертеж.
Добавьте такую же деталь с другой стороны. Детали сужаются к низу.
Продолжаем добавлять детали
Нарисуйте одинаковые детали. Они заканчиваются не в самом низу, а чуть выше.
Нижняя часть
Нарисуйте два полукруга неправильной формы слева и справа внизу. Этими маленькими кусочками скорлупа плотно закрывается.
Горизонтальные линии
Оболочка разделена горизонтальными линиями, начинающимися сверху оболочки.
Образец
Каждая ракушка имеет оригинальный рисунок… На поверхности нарисуйте волнистые линии.
Нарисуйте такую же сплошную линию внизу. Изгибы должны совпадать с горизонтальными линиями.
Мелкие детали
Добавьте больше горизонтальных линий на оболочку.
Прорисуйте мелкие детали вверху и внизу.
Окраска
Раковины
представлены в различных светлых тонах, которые плавно переходят друг в друга. Пусть ваш ребенок попробует создать свой собственный узор.
как нарисовать раковину устрицы — Anne Lawson Art
Недавно кто-то дал мне водорастворимый карандаш, который потом задержался в моем пенале. До недавнего времени моя работа была точнее, чем позволял этот карандаш. Мне нужны были карандаши, которые давали бы тонкие линии и не смещались от воды.
Теперь, когда я закончил свою большую картину, я готов создавать более плавные работы, и карандаш просто идеален! [Еще один пример того, почему вы никогда ничего не выбрасываете!] Я играл с ним, рисовал устричные раковины и хочу поделиться с вами некоторыми своими мыслями.Лучший способ для меня — показать вам «Как нарисовать раковину устрицы».
Для начала немного о карандаше и других инструментах.
Это фонарь Derwent Graphitone 2B. Буква B указывает на то, что это диапазон карандашей, которые дают плотную жирную линию. 2 находится на одном конце шкалы, 8 — на другом, создавая самые густые черные линии и тени. Другой диапазон карандашей — это диапазон H. Они твердые и отлично подходят для тонких линий и нежных тонов.
Карандаш представляет собой палочку из чистого графита, скрепленную каким-то водорастворимым связующим.Вокруг графита нет дерева, хотя у некоторых марок есть дерево. Вместо этого бумажная/пластиковая обертка имеет секции, которые отслаиваются, когда вам нужно еще больше заточить карандаш. Аккуратный! Я могу заточить карандаш Graphitone до разумной степени. Я сохраняю заточки, потому что хочу когда-нибудь поиграть с ними, возможно, смешав их с водой.
Я также обнаружил, что 2 из моих акварельных кистей отлично подходят для работы с ним. Первый — это риггер, тип кисти с длинными щетинками, которые позволяют водить краску по плавной линии.Другая представляет собой квадратную кисть размером 6 мм. Я редко использую его для рисования, но для этой работы он просто идеален. Его плоский край позволил мне либо сделать рваную линию, используя плоскую вершину, либо вытащить размытие из линии. Обе кисти выполнены из соболя и долгое время удерживали воду.
Итак, к чертежу.
Это была оболочка, которую я использовал в качестве модели.
Вы понимаете, почему меня пленяют устричные раковины? Форма, линии, цвета, слои, то, как исчезают тени.И вам не нужно быть очень точным, чтобы нарисовать их.
Мои первые линии выполнены на сухой акварельной бумаге. Они обрисовывают оболочку и дают мне визуальные маркеры для других вещей, на которые мне нужно обратить внимание. На данном этапе это только штриховой рисунок, но я уже ищу, где линии сходятся и снова появляются, где тени и света. Они важны, потому что создают трехмерное впечатление. даже самая маленькая полоска отраженного света добавит реализма.
Затем я начинаю добавлять самые темные области.Я передвигаюсь по картине, часто оставляя одну часть для работы над другой. Я рисую только в общих чертах, но мой разум также обращает внимание на детали, вспоминая места, к которым можно вернуться. Я все время осознаю отметки, которые делаю. Они должны что-то означать, дополнять рисунок, а не быть просто бессмысленными каракулями. На этом фото также показан карандаш, которым я пользуюсь.
Настало время оценить, сесть и посмотреть, что происходит.
Вода готова.Иногда я двигал кистью вдоль линии, чтобы нанести графит на бумагу. Иногда я вытягивал графит из линии, потому что хотел добавить немного тени, сохраняя при этом белый край. Это край слоя выше, где он ловит свет. Иногда на кисти остается достаточно графита, чтобы размыть линию, намекая на изгиб раковины. Я все еще двигаюсь по рисунку, не работая слишком долго в одной области.
Я также обнаружил, что могу тереть мокрой кистью карандаш и таким образом собирать графит.Я использую это как еще одну форму мытья. Я продолжаю рисовать карандашом линии, а затем использую любую из двух кистей, чтобы перемещать графит. Делаем линии, разбиваем линии, добавляем графит для углубления тона, добавляем воду для перемещения графита. Играю!
Вы заметите, что я ничего не делал до конца оболочки. У него другая текстура, более гладкая с большим количеством тональных участков. Для этого требовалось больше воды и меньше работы на линии. Квадратная кисть здесь тоже отлично подошла. Я использовал его, чтобы добавить больше графита в смывки.
Казалось, дело близится к финишу. Я добавил тени сбоку. Тут я заметил несколько вещей. Во-первых, самая темная часть тени находилась прямо под ракушкой, но это не была сплошная линия. Сторона раковины, находясь в тени, не была равномерно темной. Слои оболочки создавали слои света и тени. И там тоже есть отраженный свет.
Я хотел, чтобы этот отраженный свет находился прямо на дне корпуса, но меня это не устраивало.Он был слишком квадратным и выглядел неправильно. Я ничего не мог сделать с формой, так как это был недостаток оригинального рисунка. [Возможно, если бы я начал работу над ним раньше, я мог бы как-то его изменить….] Однако я мог бы разбить линии и добавить больше сложности в область мытья.
Вот и закончена работа. Я добавил несколько тонких линий карандашом 2H. Вы можете увидеть их на краю некоторых тональных работ, намекая на слой оболочки.
Что я думаю? Я очень доволен этим.Это было весело. Хотя я люблю ботанический рисунок и живопись, мне нравится позволять себе играть. И, конечно же, через игру мы учимся. Я знаю гораздо больше о водорастворимом карандаше. Я знаю, что мне очень понравилось его использовать, но я знаю, что у него есть ограничения.
Что касается устричных раковин… Я знаю, что люблю их и буду продолжать восхищаться ими в следующих рисунках! А потом буду исследовать мышечные оболочки 🙂
[Рисунок доступен для продажи в моем магазине Etsy.Нажмите здесь, чтобы посмотреть. Если вы хотите купить ее или любую другую мою работу, но не хотите проходить через Etsy, свяжитесь со мной напрямую.]
как нарисовать раковину – The Blue Monkey Restaurant & Pizzeria
как нарисовать раковину
Как легко нарисовать реалистичную оболочку?
<noscript><img src='/800/600/https/image.freepik.com/free-vector/hand-drawn-seashells_23-2147514995.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/JPs2AZUY5OA» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как поэтапно нарисовать ракушку для детей?

Как сделать раковину?

Как нарисовать текстуру раковины?

Как нарисовать раковину наутилуса?
<noscript><img src='/800/600/https/image.freepik.com/free-vector/hand-drawn-illustration-shells_61413-190.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/Y8dEauCAU_Y» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Что в раковинах?
Раковина раковины обладает превосходной прочностью и используется в качестве музыкального инструмента или украшения.Он состоит из примерно 95% карбоната кальция и 5% органического вещества . Мясо моллюска съедобно.
Как нарисовать окаменелость раковины?

Как нарисовать хвост русалки?

Как нарисовать рыбку для начинающих?
<noscript><img src='/800/600/https/wonder-day.com/wp-content/uploads/2021/05/wonder-day-coloring-page-shell-56.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/0zweTdDHlYY» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Стоят ли раковины денег?
Эти ракушки символизируют море и всегда были предметом коллекционирования. Но многие люди не знают, что существует такая вещь, как жемчуг раковины, производимый маткой раковины.Они чрезвычайно редки, потрясающе красивы и очень ценны. Жемчуг конк веками был предметом коллекционирования .
Раковины незаконны?
Раковины и украшения из ракушек продаются туристам, а живые животные используются для торговли аквариумами. … Когда-то во Флорида-Кис в больших количествах водились маточные моллюски, но из-за коллапса промысла моллюсков в 1970-х годах в настоящее время добыча королевских моллюсков в коммерческих или рекреационных целях является незаконной .
Где найти раковины?
Хотя люди сообщают, что находили их на атлантическом побережье вплоть до Северной Каролины, лучше всего в водах Мексиканского залива . Скорее всего, она будет слегка засыпана песком, поэтому поиск боевой раковины требует тщательного осмотра. В неповрежденном состоянии они достигают 4,4 дюйма.
Как нарисовать Конга?

Как нарисовать оболочку в Illustrator?

Как нарисовать водоросль?

как нарисовать раковину
Является ли раковина наутилуса золотым сечением?
Часто говорят, что спираль раковины наутилуса точно вписывается в золотой прямоугольник, независимо от его размера. Но это неправда. Каждая раковина наутилуса сохраняет одни и те же пропорции на протяжении всей жизни животного (то есть это логарифмическая спираль), но эта пропорция 90 191, как правило, не является золотым сечением 90 192.
Какой формы раковина наутилуса?
логарифмические спирали
Эти формы называются логарифмическими спиралями, и раковины наутилуса являются лишь одним из примеров. Вы также видите логарифмические спирали в спиральных галактиках и во многих растениях, таких как подсолнухи. 18 апреля 2013 г.
Что вы делаете с раковинами наутилуса?
Для чего используются раковины наутилуса? Для изготовления трубопроводов требуются раковины наутилуса .Вам понадобится восемь Раковин Наутилуса и одно Сердце Моря, чтобы создать Проводник. Проводник после активации дает всем игрокам в заданном радиусе 32-96 блоков эффект «Сила проводника».
Как выглядит раковина?
Королевская раковина — это морская улитка с раковиной спиралевидной формы с внутренней частью розово-розового или глянцево-оранжевого цвета . Раковины взрослых маток твердые, тяжелые и богато украшенные. На их вершине есть несколько похожих на шишки шипов. Внешняя губа расклешенная и толстая.Животное, живущее внутри, пятнисто-серое.
Почему важна раковина?
Раковина используется не только для созыва собраний, но и для установления порядка, когда мальчики разговаривают. Таким образом, раковина символизирует цивилизацию, взрослые правила и демократический процесс . Поскольку Ральф первым использовал раковину в качестве социального инструмента, она также становится символом легитимности Ральфа как лидера.
Перемещается ли раковина из раковины в раковину?
Раковина будет расти вместе с животным .Раковина не меняет раковины, как рак-отшельник.
Как нарисовать Наутилуса поэтапно?

Как нарисовать журчащую кукурузу?
<noscript><img src='/800/600/https/flomaster.club/uploads/posts/2020-06/1592931424_4-p-raskraski-rakushka-37.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/lfgaJQ3z3nE» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Какого цвета хвост русалки Ариэль?
голубовато-зеленый
Голубовато-зеленый цвет хвоста русалки Ариэль был оттенком, специально смешанным в лаборатории красок Диснея; цвет был назван «Ариэль» в честь персонажа.
Как легко нарисовать милую русалочку?

Как нарисовать стильную рыбку?

Как нарисовать рыбку кс1?
<noscript><img src='/800/600/https/i.pinimg.com/originals/e2/c2/f5/e2c2f55ae03dea9224825437268814b8.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/VkFK_2cti7g» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как нарисовать красивую милую рыбку?

Почему раковина такая дорогая?
Одна неуловимая жемчужина раковины, добытая группами рыбаков, содержится в каждых 10-15 000 раковин, хотя менее 10% из них имеют ювелирное качество.Это, вместе с его необычным цветом, делает жемчуг конк чрезвычайно желанным .
Какое животное живет в раковине?
морская улитка
Внутри живой раковины находится моллюск или мягкотелая морская улитка. Раковины передвигаются, используя ногу или рог, чтобы передвигаться по морскому дну. Все животное чрезвычайно ценно. 6 мая 2020 г.
Вы слышите океан в раковине?
Какой бы прекрасной ни была эта концепция, это всего лишь метафора: когда вы слушаете раковину, , вы на самом деле не слышите шум океана . Форма ракушек просто делает их отличными усилителями окружающего шума. … Резонирующий воздух производит звук. Высота звука зависит от размера раковины.
Вы можете продавать раковины?
Об авторе
администратор
Обнаружен блокировщик рекламы
Наш веб-сайт стал возможен благодаря показу онлайн-рекламы нашим посетителям. Пожалуйста, поддержите нас, отключив блокировщик рекламы.
Панцирь для рисования черепахи — PeepsBurgh
Теперь пришло время нарисовать самую узнаваемую часть черепахи — ее панцирь.Завершите рисунок ракушки, добавив ряд линий.
Панцирь черепахи Gif 979 1195 Рисунок панциря Искусство черепахи Рисунок черепахи
Внутри добавьте две изогнутые линии и круг меньшего размера для зрачков.
Панцирь для рисования черепахи . Нарисуйте голову и глаза. Затемните тело и ноги снаружи. Это сформирует панцирь черепахи.
Нарисуйте голову и хвост. Теперь с помощью простых линий нарисуйте ноги черепахи. У черепах короткие задние ноги, как у слона.
Начните с рисования верхней части панциря длинной изогнутой линией. Добавьте цвета к вашему рисунку. Внутри этого овала нарисуйте еще один.
Все лучшие рисунки панциря черепахи 39 собраны на этой странице. Сделайте узор на ракушке, используя прямоугольные формы. Для глаз нарисуйте маленький круг.
Черепаха — черепаха, живущая только на суше. Они медлительны, а их панцирь имеет высокий купол. Нарисуйте серию шестиугольников как часть рисунка ракушки.
Способы рисования панциря черепахи. Узор будет проходить по центру ракушки. Затем хорошо нарисуйте ноги, ласты начните с первой пары, а затем сделайте еще одну.
Черепаха — это медленно передвигающаяся рептилия, заключенная в чешуйчатый или кожистый куполообразный панцирь, в который она может втягивать голову и толстые ноги. Мне очень нравится мой законченный рисунок черепахи, я до сих пор удивляюсь, что создал его. Нарисуйте панцирь черепахи по контуру.
Начните с рисования овальной формы панциря черепахи.Теперь добавим некоторые детали к оболочке. Просмотр слайд-шоу, начиная с рисования овала.
И последнее, но не менее важное: нарисуйте глаза и несколько линий по краю внутреннего овала. В этом кратком уроке вы узнаете, как нарисовать милую черепаху за 5 простых шагов, которые отлично подходят для детей и начинающих художников. Начнем с рисования легкой центральной линии между головой и хвостом для ориентира.
Затем добавьте раковину, нарисовав три изогнутые линии позади головы, которые соединяются вместе, образуя верхнюю часть раковины и ее более тонкий внешний край.Затем нарисуйте рот и нижнюю часть шеи в виде изогнутой линии. С помощью этого руководства по рисованию вы обнаружите, что рисовать черепаху очень просто.
И перевернутый рисунок черепахи подробнее. Сделайте панцирь черепахи в круге, который вы нарисовали ранее. Сделайте контур панциря черепахи в форме шестиугольника, нарисуйте светлые линии.
Сотрите все ненужные линии. Узор панциря — самая сложная часть в рисовании черепахи, но это то, что делает черепаху похожей на черепаху.Добавьте несколько шестиугольников к оболочке для узора.
Симметрия панциря морской черепахи Рисунок черепахи Раскраски черепахи Рисунок морской черепахи
Морская черепаха Секреты блога Секреты резьбы по льду Секреты Ледяная скульптура Инструменты Техники Дизайн Картины Мор Черепаха Панцирь Морская черепаха Панцирь Черепаха Живопись
Морская черепаха Мультяшный рисунок и рисунки морских черепах Мультяшная морская морская черепаха Мультяшный рисунок Черепаха рисунок Мультяшная черепаха Эскиз черепахи
Relatert Bilde Рисунок черепахи Рисунок морской черепахи Эскиз черепахи
Информационный бюллетень о зеленой морской черепахе Рисунок морской черепахи Рисунок черепахи Искусство
1000 Images About Owen Mzee Turtle Drawing Панцирь черепахи Черепашки-ниндзя Панцири
2550×3300 Шаблон панциря черепахи Рисунок черепахи Панцирь черепахи Панцирь черепахи-ниндзя
Лунная черепаха Мандалы Искусство черепахи Панцирь черепахи Картина черепахи
Turtle Shell Designs Bing Images Шаблоны витражей Pattern Art Шаблоны витражей Бесплатно
Рисунки Черепахи Контур Черепахи Рисунок Черепахи Искусство Черепахи
Контур панциря черепахи Контур изолированного рисунка черепахи Контурные рисунки Контурные изображения
Mystical Dawn Marie Turtle Панцирь черепахи Art Turtle
пикс для милого рисунка черепахи Tumblr рисунок черепахи милые рисунки черепахи рисунок черепахи
Image Result For Turtle Shell Elevation Drawing Elevation Drawing Turtle Shell Image
Как рисовать диаграммы электронной конфигурации | Feature
Диаграмма конфигурации электронов — это модель, изображающая положение электронов, когда они вращаются вокруг ядра атома. Электроны представлены точками или крестами и расположены на энергетических уровнях или «оболочках» вокруг центрального ядра. Иногда ее называют моделью Бора или моделью «солнечной системы».
Скачать это
Эта инфографика предназначена для демонстрации в классе в виде плаката, хотя ее также можно отображать на проекторе или распечатывать в качестве раздаточного материала.
Используйте прилагаемый информационный бюллетень и рабочий лист, чтобы ваши учащиеся рисовали диаграммы конфигурации электронов.
Скачать все
В модели Бора есть несколько правил, которые помогут вам рисовать точные диаграммы.
Электроны должны занимать самую нижнюю доступную оболочку , ближайшую к ядру .
Максимальное количество электронов, которое может заполнить каждую оболочку , составляет:
два в первой оболочке,
восемь во второй оболочке,
восемь в третьем корпусе.
Кальций , 20 ^-й элемент, имеет еще два электрона, которые находятся в четвертой оболочке .
В сокращенной записи для электронной конфигурации количество электронов в каждой оболочке может быть написано, а не нарисовано. Каждая оболочка отделяется точкой или запятой. Для азота это будет 2,5 или 2,5, а для кальция это будет 2,8,8,2 или 2,8,8,2.
Знаете ли вы…?
Расположение электронов элемента говорит вам, где он находится в периодической таблице . количество оболочек показывает, в каком периоде или строке он находится, а количество электронов во внешней оболочке показывает, в какой группе он находится.
Как нарисовать схему электронной конфигурации
Теперь нарисуйте первые 20 элементов
Все иллюстрации © Dan Bright
35+ трендов для простого рисования ракушки
Если вы ищете Легкий простой чертеж раковины , вы попали в нужное место. У нас есть изображения о простом рисовании ракушек, включая изображения, картинки, фотографии, обои и многое другое. На этой странице у нас также есть различные изображения. Например, png, jpg, анимированные GIF-изображения, изображения, логотипы, черно-белые, прозрачные и т. д. Рисовать улитку Милая ракушка Step Thing Baby Cartoon An

Как рисовать простые ракушки шаг за шагом Easy Drawing

Simple Shell Drawing Скачать бесплатно Best Simple Shell

900valley 90 COM Explore

бесплатно Как нарисовать раковину Conch Скачать бесплатный клип бесплатно

простая оболочка на рисунке PaintingValley Com Explore

Ilustraciones Imageenes y Векторные векторы DE stock Sobre Pearls в

Раковины Клипарт Mariovanacore Com

Архив с тегом Рисунки ракушек Free Reportingforh IRE

Top для легкого простых Conch Shell Рисунок
Архив с тегом Рисунки Seashell Бесплатно ReportingForhire

PNG роялти

223 Лучшие ракушки Изображения в 2019 году Морские раковины Shells

Как нарисовать Seashell Step by Spiral Simple Easy Online на

Коллекция оболочек Ривянок Скачать более 30 изображений

Как нарисовать простую морскую ракушку. Шаг за шагом. Морские ракушки онлайн Для Детей Морская Раковина Рисунок Раскраска Ракушка Рисунок

Как нарисовать оболочки Шаг 5 в 2019 году Рисование раковины

Лучшие коллекции Простое простые Conch Shell Рисунок
Как нарисовать оболочки Шаг 5 в 2019 году Reading Beach

PIN-код RU татуировки Я хочу

Простая оболочка Рисование бесплатно Скачать Best Shell

Как нарисовать оболочки Шаг за шагом Руководство по рисованию на

бесплатный рисунок раковины Скачать бесплатные картинки бесплатный клип

Морская раковина Рисунок Морская ракушка Рисование ракушки шаг за шагом

Как рисовать ракушку Лучший рисунок раковины

Раковина Клипарт Mariovanacore COM

простой рисунок оболочки на рисунке PaintingValley Com Explore

56 7
Простой чертеж оболочки на PaintingValley Com Explore

Морские раковины в 2019 году Книги Художественные чернила иллюстрации раковины

ROOC COOLL Рисунок бесплатно Скачать лучшие раковины Round Conch Drawing

Как нарисовать оболочки шаг за шагом Руководство по рисованию на

40 простым Как нарисовать Seashell Spira

простая оболочка рисунок Скачать лучшую простую Shell

Как нарисовать эскизы раковины раковины эскизы раковин легкий рисунок

раковины Рисунок легко на PairlyValley Com Explore

Seashell Silhourett Clipart Panda Бесплатный Clipart Price

Как Рисовать Раковину Очень Легко 90 156

ROOC COOLL Рисование бесплатно Скачать лучшие раковины Rounce Rense

59
Простая оболочка Рисование бесплатно Скачать Best Shell

Рисование Shell Простое прозрачное PNG Clipart бесплатно Скачать

Roin Change Reading Лучший рисунок раковины

Рисунок морской раковины Draw Sea Shell Рисунок морской раковины

Скачать бесплатно Лучший рисунок карандашом

для создания закладок с помощью Ctrl + D (ПК) или Command + D (macos).

Leave a comment

25.02.1983

by : alexxlab Разное

Кириенко ольга: Кириенко Ольга Сергеевна, ИП, ИНН 666102256857 | Реквизиты, юридический адрес, КПП, ОГРН, схема проезда, сайт, e-mail, телефон

✅ ИП КИРИЕНКО ОЛЬГА ПЕТРОВНА, 🏙 Барнаул (OГРН 314222416700021, ИНН 222400257676) — 📄 реквизиты, 📞 контакты, ⭐ рейтинг

Последствия пандемии

В полной версии сервиса доступна вся информация по компаниям, которых коснулись последствия пандемии коронавируса: данные об ограничениях работы и о программе помощи от государства тем отраслям, которые испытывают падение спроса

Получить доступ
Краткая справка
ИП КИРИЕНКО ОЛЬГА ПЕТРОВНА было зарегистрировано 16 июня 2014 (существовало 6 лет) под ИНН 222400257676 и ОГРНИП 314222416700021. Местонахождение Алтайский край, город Барнаул. Основной вид деятельности ИП КИРИЕНКО ОЛЬГА ПЕТРОВНА: 45.32 Торговля розничная автомобильными деталями, узлами и принадлежностями. Телефон, адрес электронной почты, адрес официального сайта и другие контактные данные ИП КИРИЕНКО ОЛЬГА ПЕТРОВНА отсутствуют в ЕГРИП. Ликвидировано 28 мая 2021.
Информация на сайте предоставлена из официальных открытых государственных источников.
Контакты ИП КИРИЕНКО ОЛЬГА ПЕТРОВНА
Местонахождение
Россия, Алтайский край, город Барнаул
Зарегистрирован 16 июня 2014
Перейти ко всем адресам

Телефоны
—
Электронная почта
—
Кириенко Ольга Александровна, ИНН 121521728861
Руководитель организаций:
ЗАО «МАРИЙ-ОЙЛ» не действующее
ЗАКРЫТОЕ АКЦИОНЕРНОЕ ОБЩЕСТВО «МАРИЙ-ОЙЛ»
должность: КОНКУРСНЫЙ УПРАВЛЯЮЩИЙ
телефон: +7 (8362) 63-99-14
инн: 1215073297 огрн: 1021200759843
адрес: Г ЙОШКАР-ОЛА,УЛ СТРОИТЕЛЕЙ, Д 92
Вид деятельности: Торговля оптовая твердым, жидким и газообразным топливом и подобными продуктами
ООО «ДЕЙМОС»
ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ДЕЙМОС»
должность: КОНКУРСНЫЙ УПРАВЛЯЮЩИЙ
телефон: +7 (964) 860-25-88
инн: 1207011586 огрн: 1091218000378
адрес: 425200, МАРИЙ ЭЛ РЕСПУБЛИКА, РАЙОН МЕДВЕДЕВСКИЙ, ПОСЕЛОК ГОРОДСКОГО ТИПА МЕДВЕДЕВО, УЛИЦА КОМСОМОЛЬСКАЯ, 32, Б
Вид деятельности: Подача напитков
ООО «КОЛХОЗ «КРАСНОЕ ЗНАМЯ» не действующее
ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «КОЛХОЗ «КРАСНОЕ ЗНАМЯ»
должность: КОНКУРСНЫЙ УПРАВЛЯЮЩИЙ
телефон: +7 (913) 263-68-07, +7 (987) 704-33-27
инн: 2263025506 огрн: 1092208004723
адрес: 658071, АЛТАЙСКИЙ КРАЙ, ПЕРВОМАЙСКИЙ РАЙОН, С ЖИЛИНО, УЛ ЛЕНИНА, Д 47
Вид деятельности: Выращивание однолетних культур
ООО «АВТОР СОФТ» не действующее
ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «АВТОР СОФТ»
должность: КОНКУРСНЫЙ УПРАВЛЯЮЩИЙ
телефон: +7 (8362) 46-99-00
инн: 1215150777 огрн: 1101215005297
адрес: 424031, МАРИЙ ЭЛ РЕСПУБЛИКА, ГОРОД ЙОШКАР-ОЛА, УЛИЦА ПРОЛЕТАРСКАЯ, 43
Вид деятельности: Научные исследования и разработки в области естественных и технических наук прочие
ООО «ЗЕНИТ» не действующее
ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ЗЕНИТ»
должность: КОНКУРСНЫЙ УПРАВЛЯЮЩИЙ
инн: 1215155817 огрн: 1111215002250
адрес: 425051, МАРИЙ ЭЛ РЕСПУБЛИКА, РАЙОН ЗВЕНИГОВСКИЙ, ПОСЕЛОК МОЧАЛИЩЕ, УЛИЦА ПИОНЕРСКАЯ, ДОМ 10
Вид деятельности: Деятельность агентств недвижимости за вознаграждение или на договорной основе
ОАО «РТК — АКТИВ» не действующее
ОТКРЫТОЕ АКЦИОНЕРНОЕ ОБЩЕСТВО «РТК — АКТИВ»
должность: ЛИКВИДАТОР
телефон: +7 (926) 147-37-19
инн: 7719843860 огрн: 1137746376822
адрес: 105122, МОСКВА Г, ЩЁЛКОВСКОЕ Ш, 2А
Вид деятельности: Аренда и управление собственным или арендованным недвижимым имуществом
Учредитель компаний:

Сравнить выбранные организации
Скачать данный список организаций в Excel формате
Свиблова, Масляков, Матвиенко и Меньшов удостоены премии «Легенды Тавриды»
https://ria. ru/20211221/tavrida-1764822976.html
Свиблова, Масляков, Матвиенко и Меньшов удостоены премии «Легенды Тавриды»
Свиблова, Масляков, Матвиенко и Меньшов удостоены премии «Легенды Тавриды» — РИА Новости, 21.12.2021
Свиблова, Масляков, Матвиенко и Меньшов удостоены премии «Легенды Тавриды»
Искусствовед Ольга Свиблова, телеведущий Александр Масляков, композитор Игорь Матвиенко получили награды премии «Легенды Тавриды» во вторник в Москве в театре… РИА Новости, 21.12.2021
2021-12-21T23:06
2021-12-21T23:06
2021-12-21T23:06
культура
юрий башмет
сергей кириенко
ольга свиблова
александр масляков
владимир меньшов
юлия меньшова
игорь крутой
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e5/0c/15/1764822343_0:0:2874:1617_1920x0_80_0_0_37bca63520c8b3e75c4438f40e16f014.jpg
МОСКВА, 21 дек — РИА Новости. Искусствовед Ольга Свиблова, телеведущий Александр Масляков, композитор Игорь Матвиенко получили награды премии «Легенды Тавриды» во вторник в Москве в театре имени Вахтангова, кинорежиссер Владимир Меньшов удостоен премии посмертно, передает корреспондент РИА Новости. «Для меня большая честь поучаствовать во вручении этой награды Ольге Львовне Свибловой, потому что говорят, что красота в глазах смотрящего. В глазах Ольги Львовны невероятное количество красоты, которой она щедро делится со всеми окружающими, потому что она не просто передает свое мастерство и опыт, она передает умение и красоту. Еще она способна видеть будущее, потому что она только ей известным способом разглядывает таланты, открывает эти таланты и зажигает новые звезды», — сказал первый замглавы администрации президента РФ Сергей Кириенко.Он подчеркнул, что театр имени Вахтангова, на площадке которого проходит премия, — надежный партнер «Тавриды», и в этом, по его словам, заключается бережное сохранения традиций.Так, премию получит телеведущий Александр Масляков, чья команда работает с молодыми творцами «Тавриды» и поддерживают их, проводят кастинги среди команд. Также награжден и композитор Игорь Матвиенко, который стал наставником для молодых творцов «Тавриды.АРТ».»Эта награда, эта премия в значительной степени неожиданная, потому что я бывал на «Тавриде» теперь уже не один раз, и мне кажется, там — квинтэссенция творчества молодых людей, которые там собираются. И я рад, что КВНщики там бывали и, полагаю, еще будут бывать. Но одно «но» есть во всем этом — я, честно говоря, думал, что я еще о-го-го, а я, оказывается, легенда. Да будет так!» — сказал Масляков на церемонии награждения.»Я так влюбился в «Тавриду», что стал ездить туда каждый год. И могу сказать, что я жду каждого следующего года, чтобы попасть туда, чтобы пропитаться этой энергией, во-первых, того места и вот этих всех ребят, которые собираются там», — отметил Матвиенко.Кинорежиссер Владимир Меньшов удостоен премии посмертно. На сцену вышли ученики кинорежиссера, предоставив пред зрителями премии небольшой спектакль.»Это оказалось огромным испытанием, принять эту премию за папу. Я хочу сказать огромное спасибо ребятам, которые сделали эту работу, представляя папу, это последний курс, который он набрал.… несмотря на то что мода меняется и возникают различные тренды, талантливый человек никогда не должен потерять связи с самим собой и доверия к самому себе», — сказала дочь кинорежиссера телеведущая Юлия Меньшова, получившая награду. О ПРЕМИИ»Легенды Тавриды» — премия-признание легендарных личностей индустрии за вклад в профессиональное становление нового поколения творцов. Премия учреждена молодыми деятелями культуры и искусств для своих мэтров, наставников, учителей. Таким образом участники и резиденты арт-кластера «Таврида» выражают благодарность легендарным личностям в мире культуры и искусства, кто вдохновлял, поддерживал их на творческом пути и продолжает это делать.Вручение премии проходит во второй раз, в 2020 году ее обладателями стали дирижер и альтист Юрий Башмет, композитор, продюсер и пианист Игорь Крутой, кинорежиссер, сценарист и продюсер Никита Михалков, актер и режиссер Олег Табаков, удостоенный премии посмертно.
https://ria.ru/20210629/tavrida-1738994266.html
https://ria.ru/20211217/tavrida-1764179991.html
РИА Новости
[email protected]
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2021
РИА Новости
internet-group@rian. ru
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
[email protected]
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e5/0c/15/1764822343_0:0:2732:2048_1920x0_80_0_0_cadb1f2d7fe69c77a873b9570c06e7ba.jpg
РИА Новости
[email protected]
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
[email protected]
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
юрий башмет, сергей кириенко, ольга свиблова, александр масляков, владимир меньшов, юлия меньшова, игорь крутой, новости культуры, фестиваль «таврида — арт»
МОСКВА, 21 дек — РИА Новости. Искусствовед Ольга Свиблова, телеведущий Александр Масляков, композитор Игорь Матвиенко получили награды премии «Легенды Тавриды» во вторник в Москве в театре имени Вахтангова, кинорежиссер Владимир Меньшов удостоен премии посмертно, передает корреспондент РИА Новости.
«Для меня большая честь поучаствовать во вручении этой награды Ольге Львовне Свибловой, потому что говорят, что красота в глазах смотрящего. В глазах Ольги Львовны невероятное количество красоты, которой она щедро делится со всеми окружающими, потому что она не просто передает свое мастерство и опыт, она передает умение и красоту. Еще она способна видеть будущее, потому что она только ей известным способом разглядывает таланты, открывает эти таланты и зажигает новые звезды», — сказал первый замглавы администрации президента РФ Сергей Кириенко.
Он подчеркнул, что театр имени Вахтангова, на площадке которого проходит премия, — надежный партнер «Тавриды», и в этом, по его словам, заключается бережное сохранения традиций.
Так, премию получит телеведущий Александр Масляков, чья команда работает с молодыми творцами «Тавриды» и поддерживают их, проводят кастинги среди команд. Также награжден и композитор Игорь Матвиенко, который стал наставником для молодых творцов «Тавриды.АРТ».
29 июня 2021, 08:24КультураНа площадке арт-кластера «Таврида» в Крыму заложили аллею звезд
«Эта награда, эта премия в значительной степени неожиданная, потому что я бывал на «Тавриде» теперь уже не один раз, и мне кажется, там — квинтэссенция творчества молодых людей, которые там собираются. И я рад, что КВНщики там бывали и, полагаю, еще будут бывать. Но одно «но» есть во всем этом — я, честно говоря, думал, что я еще о-го-го, а я, оказывается, легенда. Да будет так!» — сказал Масляков на церемонии награждения.
«Я так влюбился в «Тавриду», что стал ездить туда каждый год. И могу сказать, что я жду каждого следующего года, чтобы попасть туда, чтобы пропитаться этой энергией, во-первых, того места и вот этих всех ребят, которые собираются там», — отметил Матвиенко.
Кинорежиссер Владимир Меньшов удостоен премии посмертно. На сцену вышли ученики кинорежиссера, предоставив пред зрителями премии небольшой спектакль.
«Это оказалось огромным испытанием, принять эту премию за папу. Я хочу сказать огромное спасибо ребятам, которые сделали эту работу, представляя папу, это последний курс, который он набрал.… несмотря на то что мода меняется и возникают различные тренды, талантливый человек никогда не должен потерять связи с самим собой и доверия к самому себе», — сказала дочь кинорежиссера телеведущая Юлия Меньшова, получившая награду.
«Легенды Тавриды» — премия-признание легендарных личностей индустрии за вклад в профессиональное становление нового поколения творцов. Премия учреждена молодыми деятелями культуры и искусств для своих мэтров, наставников, учителей. Таким образом участники и резиденты арт-кластера «Таврида» выражают благодарность легендарным личностям в мире культуры и искусства, кто вдохновлял, поддерживал их на творческом пути и продолжает это делать.
Вручение премии проходит во второй раз, в 2020 году ее обладателями стали дирижер и альтист Юрий Башмет, композитор, продюсер и пианист Игорь Крутой, кинорежиссер, сценарист и продюсер Никита Михалков, актер и режиссер Олег Табаков, удостоенный премии посмертно.
17 декабря 2021, 16:40КультураБашмет научит классической музыке в будущем университете «Тавриды.АРТ»
Ольга Кириенко — Гипнотический копирайтинг | Festima.Ru
Прoдaю жуpналы Coвeтский экран, Спутник кинoзритeля, Актeры cовeтcкoгo кинo/тeaтpa. Цены от 40 до 90 pуб. COВЕTCKИЙ ЭКPAН, ЦEНА за номер 90 руб 75 год — 6, 19 76 год — 4 77 год — 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 13, 14, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23 78 год — 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24 79 год — 15, 17, 18, 23, 24 80 год — 3, 5, 14, 16 83 год — 12, 15, 16, 18, 20, 21, 22, 24 84 гoд — 3, 7, 8, 9, 11 85 гoд — 2, 3, 12, 13 86 год — 1, 4, 8, 9, 10, 18, 87 год — 20, 21, 23 88 гoд — 1, 2, 4 СПУТHИК KИHОЗPИТEЛЯ, ЦEНА зa номep 70 руб 81 гoд — дeкабрь 82 год — июль, сентябpь, oктябpь 83 гoд — февpaль, март, июнь, июль, сентябрь 84 год — март, июнь, декабрь 85 год — апрель 86 год — апрель 88 год — июнь АКТЕРЫ СОВЕТСКОГО КИНО, ЦЕНА договорная 40-80 руб Алейников Пётр Горбачев Игорь Гундарева Наталья Жженов Георгий Кикабидзе Вахтанг Лукьянов Сергей Любашин Станислав Малеванная Лариса Мордюкова Нонна Сагал Даниил Смирнова Лидия Стеблов Евгений Ульянов Михаил Фрейндлих Алиса Шакуров Сергей Шуранова Антонина Юрский Сергей Янковский Олег СПУТНИК КИНОЗРИТЕЛЯ ОБЛОЖКА/задняя сторона журнала Ольга Остроумова/Александр Михайлов, Елена Коренева/Иван Лапиков, Татьяна Друбич/Михаил Глузкий, Лигита Скуиня/Талгат Нигматулин, Юрий Демич/Ниеле Ожелите, Маргарита Терехова/Олег Вавилов, Татьяна Аксюта/Игорь Янковский, Джульета Мазина/Станислав Микульский, Любовь Виролайнен/Александр Збруев, Инна Чурикова/Любовь Полищук, Мирдза Мартинсоне/Игорь Скляр, Ирина Алферова/Александр Филиппенко, Алена Беляк/Дмитрий Харатьян, Александра Яковлева/Виталий Соломин Ингеборга Дапкунайте/Сосо Джачвлиани ПЛАКАТЫ в номерах Никита Михалков, Александр Ширвиндт, Олег Басилашвили, Наталья Андрейченко, Татьяна Доронина, Акира Куросава, Татьяна Лаврова, Анастасия Вертинская, Вячеслав Тихонов, Лидия Федосеева-Шукшина, Олег Борисов, Антонина Шуранова, Зинаида Кириенко, Вера Васильева, Родион Нахапетов и Вера Глаголева Подвезу к м пр Просвещения или Гражданский пр. Отправлю почтой России.
Сергей Кириенко положился на женщин – Газета Коммерсантъ № 98 (6092) от 05.06.2017
Как стало известно “Ъ”, ответственный секретарь Совета при президенте по правам человека (СПЧ) Яна Лантратова получила официальное назначение в департамент по взаимодействию с институтами гражданского общества управления президента по общественным проектам (УОП). При этом должность в СПЧ она сохранит, сказал “Ъ” глава совета Михаил Федотов. Ранее было подписано распоряжение о назначении референтом управления президента по внутренней политике (УВП) давней соратницы первого заместителя главы администрации президента Сергея Кириенко Ольги Аллилуевой.
По сведениям “Ъ”, ответственный секретарь СПЧ Яна Лантратова была назначена главным советником департамента по взаимодействию с НКО и институтами гражданского общества в УОП администрации президента (АП). Считается, что госпожа Лантратова знакома с работой волонтеров (является председателем координационного совета Союза добровольцев России). Распоряжение о назначении Яны Лантратовой в УОП уже подписал глава АП Антон Вайно.

При этом госпожа Лантратова останется не только членом СПЧ, но и ответственным секретарем совета (этот пост она занимает с ноября 2015 года). Сейчас, согласно положению о совете, его членами не могут быть только депутаты, сенаторы и члены Общественной палаты. «Яна Лантратова продолжит работать в совете, она хорошо выполняет свои организаторские функции как ответственный секретарь. При обсуждении ее перехода в АП это было одним из условий с моей стороны»,— сказал “Ъ” глава СПЧ Михаил Федотов. Он также подчеркнул, что сам получает зарплату в АП как советник президента, что не мешает ему руководить Советом по правам человека. Кроме того, Яна Лантратова возглавляет в СПЧ постоянную комиссию по общественному контролю. Господин Федотов не исключает, что и здесь замена не понадобится. Впрочем, он добавляет: это решение останется на усмотрение всех членов совета.

Ранее официальное назначение в УВП получила Ольга Аллилуева, давняя соратница первого заместителя главы АП Сергея Кириенко еще со времен работы в Нижнем Новгороде. Она стала референтом УВП и занимается оценкой социально-экономической ситуации в регионах. Из официальной биографии госпожи Аллилуевой следует, что она является специалистом в экономической сфере. До 1998 года она работала экономистом, финансистом в нескольких банках, после чего перешла советником по финансовым вопросам главы правительства Сергея Кириенко. С 2012 по 2015 год госпожа Аллилуева занимала должность заместителя руководителя федеральной службы по тарифам. Политолог Андрей Колядин назначение госпожи Аллилуевой связывает с тем, что «в преддверии выборов УВП необходимо контролировать и модерировать не только политические, но и экономические риски и угрозы». «В случае если бы она была плохим работником, Сергей Кириенко не приглашал бы ее за собой раз за разом»,— заявил “Ъ” эксперт.
Под госпожу Аллилуеву в УВП создали новый департамент — информационно-аналитического обеспечения. Его руководителем в апреле был назначен Дмитрий Сысуев. Он был выделен из департамента по организационной и аналитической работе (подчиняется напрямую главе УВП).
Софья Самохина
Электронная почта и телефон Ольги Кириенко | Эфес РУС С С Р С С С Р С
Мы установили стандарт поиска электронных писем
Нам доверяют более 10,2 миллиона пользователей и 95% участников S&P 500.
Нам не с чего было начинать. Прочесывание сети в любое время ночи не поможет.RocketReach дал нам отличное место для старта. Наш рабочий процесс теперь имеет четкое направление — у нас есть процесс, который начинается с RocketReach и заканчивается огромным списком контактов для нашей команды продаж. Это, вероятно, экономит Feedtrail около 3 месяцев работы с точки зрения сбора лидов. Теперь мы можем отвлечь наше внимание на то, чтобы на самом деле преследовать клиента!
Отлично подходит для создания списка лидов.Мне понравилась возможность определять личные электронные письма практически любого человека в Интернете с помощью RocketReach. Недавно мне поручили проект, который касался связей с общественностью, партнерства и информационно-разъяснительной работы, и RocketReach не только связал меня с потенциальными людьми, но и позволил оптимизировать мой подход к поиску на основе местоположения, набора навыков и ключевого слова.
— Брайан Рэй , Менеджер по продажам @ Google
До RocketReach мы обращались к людям через профессиональные сетевые сайты, такие как Linkedln.Но нас раздражало то, что нам приходилось ждать, пока люди примут наши запросы на подключение (если они вообще их принимали), а отправка обходится слишком дорого. огромное количество контактов, которые мы смогли найти с помощью RocketReach, платформа, вероятно, сэкономила нам почти пять лет ожидания.
Это лучшая и самая эффективная поисковая система электронной почты, которую я когда-либо использовал, и я пробовал несколько. Как по объему поиска, так и по количеству найденных электронных писем я считаю, что он превосходит другие. Мне также нравится макет, который удобен для глаз, более привлекателен и эффективен. Суть в том, что это был эффективный инструмент в моей работе как некоммерческой организации, направленной на руководство.
До RocketReach процесс поиска адресов электронной почты состоял из поиска в Интернете, опроса общих друзей или поиска в LinkedIn.Больше всего разочаровывало то, сколько времени все это занимало. Впервые я воспользовался RocketReach, когда понял, что принял правильное решение. Поиск электронных писем для контактов превратился в разовый процесс, а не в недельный процесс.
Поиск электронных писем для целевого охвата был ручным и отнимал очень много времени. Когда я попробовал RocketReach и нашел бизнес-информацию о ключевых людях за считанные секунды в простом и беспроблемном процессе, я попался на крючок! Инструмент сократил время установления контакта с новыми потенциальными клиентами почти на 90%.
Геномные и экспериментальные данные свидетельствуют о том, что Verrucomicrobium spinosum взаимодействует с эукариотами
Наши знания о патогенах и симбионтах сильно смещены в сторону типов, содержащих виды, которые легко выделить в чистой культуре. Новые типы бактерий часто представлены несколькими штаммами, и количество видов, взаимодействующих с эукариотами, вероятно, недооценено.Идентификация предсказанных детерминант патогенеза и симбиоза, таких как система секреции типа III (T3SS), в геномах «свободноживущих» бактерий предполагает, что эти микробы участвуют в нехарактерных взаимодействиях с эукариотами. Наше исследование было направлено на проверку этой гипотезы на Verrucomicrobium spinosum (тип Verrucomicrobia) и начало характеристики его предсказанного T3SS. Мы показали, что предполагаемые структурные гены T3SS являются транскрипционно активными, и что экспрессия предсказанных эффекторных белков была токсична для дрожжей в установленном функциональном скрининге.Наши результаты показывают, что предсказанные гены T3SS V. spinosum могут кодировать функциональный T3SS, хотя необходима дальнейшая работа, чтобы определить, продуцирует ли V. spinosum инъекционную сому T3SS, которая доставляет предсказанные эффекторы. В отсутствие известного эукариотического хозяина мы использовали модели инфекции беспозвоночных. Было показано, что инъекция или скармливание V. spinosum Drosophila melanogaster и Caenorhabditis elegans, соответственно, приводит к увеличению уровня смертности по сравнению с контролем, явление преувеличено у C.elegans мутанты, гиперчувствительные к патогенной инфекции. Это открытие, хотя и не демонстрирует окончательно патогенез, предполагает, что V. spinosum способен к патогенной активности по отношению к беспозвоночному хозяину. Симбиотические взаимодействия с естественным хозяином дают альтернативное объяснение результатам, наблюдаемым в моделях беспозвоночных. Необходима дальнейшая работа, чтобы определить, может ли V. spinosum устанавливать и поддерживать взаимодействие с эукариотическими видами, обитающими в его естественной среде обитания, и участвует ли предсказанный T3SS непосредственно в патогенной или симбиотической активности.
Ключевые слова: веррукомикробиоз; эукариотический хозяин; геном.
Контакты
+7 495 755 88 45 Включите JavaScript для просмотра писем
Мы всегда открыты для взаимовыгодного сотрудничества
Представительство в России
Главный офис
Адрес:
125480, г. Москва,
ул.Вилиса Лациша, 17, корп. 1
Телефон:
+7 495 755-88-45 (многоканальный)
Факс:
+7 495 755-88-46
Представительство в г.
Перми
Адрес:
614077, г. Пермь,
ул. Гайдар, д. 1
Телефон:
+7 342 261-84-41
Факс:
+7 342 261-84-80
Директор:
Вячеслав Шембек
Представительство в Ростове-на-Дону
Адрес:
344029, г. Ростов-на-Дону,
ул.Металлов, 102/2, офис 608
Телефон/факс:
+7 863 203-58-74
Директор:
Владимир Темнов
Обособленное подразделение

ООО «Герда» г.Пермь г.Красноярск.
Адрес:
660077, Красноярский край, г. Красноярск,
ул. Алексеева, 49 — 621
Телефон:
+7 391 206-16-64
Лидер:
Кириенко Ольга Николаевна
ООО «Солид», г.
Уфа
Адрес:
450049, г. Уфа,
ул.Адмирала Макарова, д. 24
Телефон:
+7 347 298-03-54
Директор:
Лариса Орлова
Представительство в Украине
Представительство в г. Кременчуг
Адрес:
39622, Украина, г. Кременчуг, а/я 40
Телефон:
+38 067 532 89 02
Директор:
Владимир Лебедев
Представительство в Беларуси
Представительство в г. Минске
Адрес:
220114, Беларусь, г. Минск, а/я 531
Телефон:
+375 17 280-66-89
Факс:
+375 17 285-64-13
Директор:
Дмитрий Швец
Представительство в Казахстане
ТОО «Герда-Казахстан»
Адрес:
140000, Казахстан, г. Павлодар,
Административная городская улица, 40/2
Телефон:
+7 7182 33-43-91
+7 7182 33-40-12
Директор:
Георгий Меликьянц
США выиграли четыре медали на Кубке Ирины Деляну
БУХАРЕСТ, Румыния – Ребекка Середа, Статен-Айленд, Н.Y./Lido Isadora Sports School выиграла юношеский титул на канате, а также серебро по мячу и бронзу в многоборье на 8-м Кубке Ирины Деляну в Бухаресте, Румыния, 25-26 апреля.
Мишель Мильштейн Иган, Миннесота/Международная гимнастика Миннесоты завоевала бронзовую медаль среди взрослых в игре с мячом. Ей едва не хватило еще четырех медалей, так как она заняла четвертое место в упражнениях со скакалкой, обручем и лентой. Она также была пятой в многоборье с результатом 87,100.
Старшие финалы
Универсальный:
Ирина Лалчу (ROM) – 97500
Екатерина Донич (Россия) – 96. 950
Федерика Феббо (Италия) – 92.250
Отделка США
5. Мишель Мильштейн (США) – 87,100
Веревка:
Екатерина Донич (Россия) – 25.300
Ирина Лалчу (Румыния) – 24.500
Федерика Феббо (Италия) – 23.900
Отделка США
4. Мишель Мильштейн (США) – 21.750
Обруч:
Ирина Лалчу (Рим) – 24.750
Екатерина Донич (Россия) – 24.400
Федерика Феббо (Италия) – 24.350
Отделка США
4. Мишель Мильштейн (США) – 22.900
Шарик:
Екатерина Донич (Россия) – 24.150
Ирина Лалчу – (ROM) – 23.900
Федерика Феббо (Италия) – 23.200
Отделка США
4. Мишель Мильштейн (США) – 20. 050
Юниорские финалы
Универсальный:
Александра Пискупеску (ROM) – 90.850
Наталья Булычева (Россия) – 88.250
Ребекка Середа (США) – 87,175
Другая отделка США
8. Ольга Павленко (США) – 79.850
Веревка:
Ребекка Середа (США) – 22,775
Александра Пискупеску (Рим) – 22.650
Наталья Булычева (Россия) – 22.200
Другая отделка США
10. Ольга Павленко (США) – 20.050
Обруч:
Александра Пискупеску (Румыния) – 23.350
Мари-Лийс Сиймон (EST) – 22.450
Каролина Севастьянова (Россия) – 22.400
Отделка США
6. Ребекка Середа (США) – 21.400
15.Ольга Павленко (США) – 18,650
Шарик:
Наталья Булычева (Россия) – 22. 500
Ребекка Середа (США) – 22.100
Александра Пискупеску (Румыния) – 22.050
Другая отделка США
5. Ольга Павленко (США) – 20.800
Клубы:
Александра Пискупеску (Румыния) – 22.800
Элис Галли (Италия) – 21.250
Наталья Булычева (Россия) – 21.250
Отделка США
4. Ребекка Середа (США) – 20.900
5. Ольга Павленко (США) – 20.350
Ольга Плешакова, предприниматель — Русская жизнь
Когда Таня Плешакова нашла в своем учебнике русского языка изображение самолета Аэрофлота, она обсудила этот вопрос с первоклассником. «Что вы имеете в виду под Аэрофлотом?!» — потребовала Таня. «Вместо этого следует читать «Трансаэро»!»
Понятно, что Ольга Плешакова, мама Тани и генеральный директор «Трансаэро», работает над узнаваемостью бренда своей компании — как в своей семье, так и в стране. На самом деле, Плешакова признается, что очень амбициозна в отношении создания бренда «Трансаэро». «Я думаю, что есть «Аэрофлот», а есть мы… С точки зрения бизнес-идеологии и философии наша компания всегда была первой во всем: сервисе, рекламе, кодшеринге, внедрении программы для часто летающих пассажиров».
В 1983 году Плешакова поступила в Московский авиационный институт (МАИ), по ее словам, «в поисках романтики авиации, искренне считая, что надо создавать большие крылатые машины.Свой диплом она написала на довольно амбициозную, но секретную тему — как лучше защитить советский Дальний Восток от крылатых ракет противника.
Но жизнь заставила Плешакову переключиться на гражданскую авиацию. Ее муж, Александр Плешаков, основатель «Трансаэро», привел ее в свой бизнес в 1992 году, потому что ему нужен был человек, который занимался бы улучшением сервиса авиакомпании. Плешакова переделала имидж компании с чистого листа, улучшив все, от столовых приборов и напитков до униформы стюардесс. Затем она уверенно поднималась по служебной лестнице: от старшего специалиста до первого заместителя генерального директора.
В мае 2001 года Ольга стала генеральным директором «Трансаэро», став первой женщиной, занявшей подобный пост в российской авиационной отрасли. В конце 2001 года она была включена в престижный список «1000 лучших менеджеров России», который составляется Ассоциацией менеджеров России и публикуется в газете «КоммерсантЪ».
В ноябре прошлого года «Трансаэро» исполнилось 10 лет. Сегодня компания эксплуатирует шесть самолетов Боинг-737 (все в аренде) и владеет Ил-86. В 2000 году «Трансаэро» перевезла 430 000 пассажиров и заработала 280 миллионов рандов (9 долларов).56 миллионов) прибыль. Итоги 2001 года были, призналась Плешакова, «не такими блестящими… Хотелось бы, чтобы было лучше, но все же мы перевезли 400 000 пассажиров, получили некоторую прибыль и сохранили регулярность наших рейсов… К сожалению, мы были вынуждены вернуться Airbus-310 мы арендовали в декабре 2000 года, так как самолет был слишком дорогим, особенно после авиационного кризиса 11 сентября».
Сегодня основной стратегией компании является пополнение парка самолетов средней дальности, ведь налет по всем маршрутам «Трансаэро» составляет менее четырех с половиной часов.Компания сосредоточена на развитии своей сети в странах СНГ, особенно в таких прибыльных направлениях, как Украина и Казахстан (где «Трансаэро» контролирует 70% рынка). Компания также предлагает международные рейсы в Страсбург, Лондон, Франкфурт, Израиль и на Кипр.
«В течение трех лет мы летали в Лос-Анджелес в США и даже планировали открыть рейсы в Нью-Йорк и Чикаго. Но мы закрыли Лос-Анджелес после финансового кризиса 1998 года в России, так как не могли финансово обслуживать дальнемагистральные самолеты.Спасибо, г-н Кириенко! Он освободил нас от головной боли и иллюзий».
Из своего просторного офиса на Павелецкой Плаза Плешакова управляет примерно 800 сотрудниками. Она сказала, что ее мечта на следующее десятилетие состоит в том, чтобы «Трансаэро» обеспечила «очень стабильную финансовую ситуацию с флотом разумного размера и разумными маршрутами, без особой гигантомании. Хочется планомерного, плавного развития без кризиса… На 2002 год надеемся на 10-15% прирост как в финансовом, так и в плане пассажирских перевозок.Она также надеется, что компания извлечет выгоду из прошлогоднего переезда из Шереметьево-I в аэропорт Домодедово. «Как бы тяжело это ни было, — сказала она, — я убеждена, что в долгосрочной перспективе это пойдет нам на пользу. Этот аэропорт гораздо лучше соответствует нашему подходу к бизнесу. Плюс пришлось расстаться с Аэрофлотом по аэропорту; исторически это должно было произойти».
Мать двоих дочерей Плешакова призналась, что ей никогда не приходилось бороться за свои права, и она всегда удачно совмещала материнские обязанности с учебой и карьерой.«Я даже в декрет ни разу не брала», — говорила она, вспоминая, как родила первую дочь, еще учась в институте. «Она родилась во время моей экзаменационной сессии, 26 декабря 1986 года — сразу после экзамена по истории КПСС. Наверное, ребенок во мне не выдержал этой темы. 2 января я уже сдавал очередной экзамен по радиоэлектронике».
Ее первый ребенок, Таня, сейчас учится в подготовительной школе при Финансовой академии и хочет сделать исследовательский проект об авиакомпании.Ее младшая дочь Наталья мечтает стать стюардессой. «Я пока не говорю ей, насколько это тяжелая профессия, — сказала Плешакова. — Но, конечно, приятно, когда детям интересно, чем занимаются их родители».
Саша Кириенко, Режиссер, Продюсер, Украина
Обо мне
НАГРАДЫ:
«Иллюзия страха»
Номинант от Украины на премию «Оскар» 2009 года в категории «Лучший фильм на иностранном языке».
Специальный приз жюри за психологический триллер «Иллюзия страха» и приз «Золотой REMI» на 42-м Хьюстонском международном кинофестивале (2009) в номинации «Лучший иностранный фильм».
«Ивановы»
Приз за лучшую мужскую роль – Владимир Меньшов,
Приз за лучшую женскую роль – Наталья Ткаченко на кинофестивале «Провинциальная Россия
». Приз за лучшую мужскую роль – Федор Лавров на Ейском кинофестивале
Приз зрительских симпатий на Всероссийском фестивале «Вива Кино России!» – художественный фильм «Ивановы»
«Инди»
Приз за лучшую мужскую роль – Александр Балуев на фестивале «Кино-Ялта» в 2007 году
«Оранжевое небо»
Приз за лучшую мужскую роль – Александр Лымарев на фестивале «Кино-Ялта» в 2006 году.
ФИЛЬМОГРАФИЯ:
2016 «Ивановы», драма, премьера май 2016
В ролях: Владимир Меньшов, Федор Лавров, Наталья Ткаченко, Кирилл Жандаров.
https://www.youtube.com/watch?v=0YSpZ8n5Hsw
2015 «Снег и пепел», военный детектив (ТВ, 4 серии).
В ролях: Анатолий Белый, Денис Шведов, Ольга Сутулова
https://www.youtube.com/watch?v=5HqxvNed0j8
2014 «Питер – Москва», комедия (ТВ, 4 серии)
В ролях: Евгений Стычкин, Ольга Прокофьева, Владислав Ветров, Марина Коняшкина, Виталий Хаев
2014 «Лабиринты судьбы», мелодрама (ТВ, 4 серии)
В ролях: Иван Добронравов, Алексей Гришин, Ирина Рахманова, Игнат Акрачков.
2014 «Под большим пальцем» (ТВ, 8 серий)
В ролях: Илья Любимов, Владимир Меньшов, Ольга Волкова, Татьяна Федоровская
https://www.youtube.com/watch?v=c5Vy94fUIJ8
2012 «Любопытная Варвара» (ТВ, 8 серий)
В ролях: Елена Яковлева, Виталий Хаев, Михаил Горевой
2012 Драма «Саксофон Соло» (ТВ, 104 мин)
В ролях: Алексей Серебряков, Елена Лядова, Константин Крюков, Евгения Брик, Виталий Хаве, Тимофей Трибунцев, Мадлен Джабраилова
https://www. youtube.com/watch?v=6MQ4u_jvpzE
2011 «Была ли твоя возлюбленная…», мелодрама (ТВ, 4 серии)
В ролях: Андрей Чадов, Николай Мачульский, Ирина Таранник.
2011 «Подкидыш-2», мелодрама (производство «Просто-фильм», Москва)
В ролях: Елена Яковлева, Владислав Ветров.
2010 «Последняя минута», комедия, ужасы, драма, триллер (сериал, 9 серий: «Милость», «Крыса», «Люби меня сильнее», «Кастинг», «Кризис», «Вне игры» «Старые развратники», «День рождения», «Шутники»)
http://www.youtube.com/watch?v=v1G8OoA-bwg&feature=related
2010 «Подкидыш», мелодрама (ТВ, 2 серии)
В ролях: Елена Яковлева, Владислав Ветров.
https://www.youtube.com/watch?v=-1O9Bl5LwD8
2009 «Прощение», мелодрама
В ролях: Михал Жебровски, Наталья Дюфрес, Нана Кикнадзе
https://www.youtube.com/watch?v=BChgc0Qv6sw
2009 «Враг номер один», мелодрама
В ролях: Оксана Акиньшина, Виталий Хаев, Григорий Антипенко, Екатерина Маликова.
2008 «Альпинист», мелодрама
В ролях: Андрей Чадов, Агния Дитковските, Григорий Антипенко.
2008 «Иллюзия страха», триллер
В ролях: Андрей Панин, Алексей Петренко, Елена Бабенко, Алексей Горбунов, Сергей Гармаш, Инга Стрелкова-Оболдина, Александр Семчев
https://www.youtube.com/watch?v=tc5L9eewWUo
2007 «Собственные дети», мелодрама
В ролях: Лиза Арзамасова, Алена Бабенко, Алексей Серебряков.
https://www.youtube.com/watch?v=utRTDdEufFM
2007 «Люблю тебя до смерти», детективный фильм
В ролях: Максим Аверин, Виктория Малекторович, Виталий Линецкий.
2007 «Инди», драма (соавтор сценария фильма)
В ролях: Алена Бабенко, Александр Балуев, Александр Домогаров, Полина Кутепова.
Лидер украинского проката по результатам 2007 года.
https://www.youtube.com/watch?v=Z_E1KF_wYcQ
2006 «Оранжевое небо», мелодрама. Дебют в кино (соавтор сценария и исполнительный продюсер)
2005 «Королева АЗС 2», дебют на телевидении
Окончила Киевский государственный институт драматического искусства им. К. Карпенко-Карий, факультет кино, специальность Режиссер кино и видеоарта. Окончил с отличием. Дипломная работа впервые была представлена на факультете в виде рекламных роликов (клипов).
Работал на телеканалах «ММС Интерньюс», «Студия 1+1», «Новый канал», «ICTV».
Главный режиссер телепередач: «Завтрак с 1+1», «Wake Up Morning Show» («Пидем»), «Разум», «Живой звук», прямые эфиры музыкального фестиваля «Червона рута» 1998, 1999. ; прямая трансляция встречи Нового 2001 года на Новом телеканале.
С 2000 года работает продюсером и директором собственной продакшн-студии PROPAGANDA HOUSE.
Полный «путинский список» российских олигархов и политиков
Список, который администрация США должна была обнародовать по закону, включает 114 высокопоставленных политических деятелей и 96 олигархов, все из которых стали известными при президенте России Владимире Путине .
Администрация должна была назвать компании и физических лиц и рассмотреть возможность применения к ним санкций в соответствии с законодательством, призванным наказать Россию за ее вмешательство в выборы в США в 2016 г. , а также нарушения ею прав человека, аннексию Крыма и продолжающиеся военные операции на востоке страны. Украина.
Список, в который входят высокопоставленные члены кабинета Путина и владелец футбольного клуба «Челси» Роман Абрамович, выглядит так, будто США «просто переписали телефонную книгу Кремля», заявил российский сенатор Константин Косачев в сообщении на Facebook.
Вот полностью. (Примечание: имена, написание и названия предоставлены Министерством финансов США.)
Старшие политические деятели
Администрация Президента
1. Антон Вайно: Глава Администрации Президента
2.Алексей Громов: Первый заместитель Руководителя Администрации Президента
3. Сергей Кириенко: Первый заместитель Руководителя Администрации Президента
4. Магомедсалам Магомедов: Заместитель Руководителя Администрации Президента
5. Владимир Островенко: Заместитель Руководителя Администрации Президента
6. Дмитрий Песков: заместитель руководителя Администрации Президента; Пресс-секретарь Президента
7. Владислав Китаев: Начальник протокола Президента
8. Андрей Белоусов: Помощник Президента
9.Лариса Брычева: Помощник Президента
10. Владислав Сурков: Помощник Президента
11. Игорь Левитин: Помощник Президента
12. Владимир Кожин: Помощник Президента
13. Юрий Ушаков: Помощник Президент
14. Андрей Фурсенко: Помощник Президента
15. Николай Цуканов: Помощник Президента
16. Константин Чуйченко: Помощник Президента
17. Евгений Школов: Помощник Президента
180004Игорь Щеголев: помощник Президента
19. Александр Бедрицкий: советник Президента, специальный представитель Президента по вопросам климата
20. Сергей Глазьев: советник Президента
21. Сергей Григоров: советник Президента
22 Герман Клименко: Советник Президента
23. Антон Кобяков: Советник Президента
24. Александра Левицкая: Советник Президента
25. Владимир Толстой: Советник Президента
26. Михаил Федотов: Советник Президента, Председатель Совета при Президенте РФ по гражданскому обществу и правам человека
27. Вениамин Яковлев: Советник Президента
28. Артур Муравьев: Полномочный представитель Президента в Совете Федерации
29. Гарри Минх: Полпред Президента в Государственной Думе
30. Михаил Кротов: Полномочный представитель Президента в Конституционном Суде
31. Анна Кузнецова: Уполномоченный Президента РФ по правам ребенка
32.Борис Титов: Уполномоченный Президента РФ по правам предпринимателей
33. Михаил Бабич: Полномочный представитель в Приволжском федеральном округе
34. Александр Беглов: Полномочный представитель в Северо-Западном федеральном округе
35. Олег Белавенцев: Полномочный представитель на Северном Кавказе Федеральный округ
36. Алексей Гордеев: Полномочный представитель в Центральном федеральном округе
37. Сергей Меняйло: Полномочный представитель в Сибирском федеральном округе
38. Юрий Трутнев: Заместитель Председателя Правительства, Полномочный представитель в Дальневосточном федеральном округе
39. Владимир Устинов: Полномочный представитель в Южном федеральном округе
40. Игорь Холрнанских: Полномочный представитель в Уральском федеральном округе
41. Александр Манжосин: Начальник управления внешней политики
42. Владимир Чемов: начальник управления межрегиональных и культурных связей с зарубежными странами
43. Олег Говорун: начальник управления социально-экономических связей с Содружеством Независимых Государств, Абхазией и Южной Осетией
Кабинет Министров
44.Дмитрий Медведев: Премьер-министр
45. Игорь Шувалов: Первый заместитель Председателя Правительства
46. Сергей Приходько: Заместитель Председателя Правительства, руководитель Аппарата Правительства
47. Александр Хлопонин: Заместитель Председателя Правительства
48. Виталий Мутко: Заместитель Премьер-министр
49. Аркадий Дворкович: Заместитель Председателя Правительства
50. Ольга Голодец: Заместитель Председателя Правительства
51. Дмитрий Козак: Заместитель Председателя Правительства
52. Днитрий Рогозин: Заместитель Председателя Правительства
53.Михаил Абызов: Министр по связи с Открытым правительством
54. Александр Ткачев: Министр сельского хозяйства
55. Владимир Пучков: Министр ГО, ЧС и ЧС
56. Николай Никифоров: Министр связи и массовых коммуникаций
57. Михаил Мень: Министр строительства и жилищно-коммунального хозяйства
58. Владимир Мединский: Министр культуры
59. Сергей Шойгу: Министр обороны
60.Максим Орешкин: министр экономического развития
61. Ольга Васильева: министр образования и науки
62. Александр Новак: министр энергетики
63. Александр Галушка: министр развития Дальнего Востока
64. Антон Силуанов: министр Финансы
65. Сергей Лавров: Министр иностранных дел
66. Вероника Скворцова: Министр здравоохранения
67. Денис Мантуров: Министр промышленности и торговли
68. Владимир Колокольцев: Министр внутренних дел
69.Александр Коновалов: Министр юстиции
70. Максим Топилин: Министр труда и социальной защиты
71. Сергей Донской: Министр природных ресурсов и экологии
72. Лев Кузнецов: Министр по делам Северного Кавказа
73. Павел Колобков : Министр спорта
74. Максим Соколов: Министр транспорта
Другие высокопоставленные политические лидеры
75. Валентина Матвиенко: Председатель Совета Федерации
76.Сергей Нарышкин: Директор Службы внешней разведки (СВР)
77. Вячеслав Володин: Председатель Государственной Думы
78. Сергей Иванов: Специальный представитель Президента РФ по вопросам природоохранной деятельности, экологии и транспорта
79. Николай Патрушев: Секретарь по безопасности Совет
80. Владимир Булавин: начальник Федеральной таможенной службы
81. Валерий Герасимов: первый заместитель министра обороны — начальник Генерального штаба
82. Игорь Коробов: начальник Главного разведывательного управления Генерального штаба (ГРУ), Министерство Министерства обороны
83.Рашид Нургалиев: Заместитель секретаря Совета безопасности
84. Георгий Полтавченко: Губернатор Санкт-Петербурга
85. Сергей Собянин: Мэр Москвы
86. Юрий Цбайка: Генеральный прокурор
88. Виктор Золотов: директор Федеральной службы национальной гвардии
89. Дмитрий Кочнев: директор Федеральной службы охраны
90. Александр Бортников: директор Федеральной службы безопасности (ФСБ)
91.Андрей Артизов: Начальник Федерального архивного агентства
92. Юрий Чиханчин: Начальник Федеральной службы по финансовому мониторингу
93. Александр Линец: Начальник Главного управления специальных программ Президента
94. Александр Колпаков: Начальник Управления делами Президента
95. Валерий Тихонов: Начальник Государственной фельдъегерской службы
96. Алексей Миллер: Генеральный директор, Газпром
97. Игорь Сечин: Генеральный директор, Роснефть
98.Герман Греф: Генеральный директор, Сбербанк
99. Олег Белозеров: Генеральный директор, РЖД
100. Андрей Костин: Чейннан, Правление, ВТБ
101. Сергей Чемезов: Генеральный директор, Ростех
102. Олег Бударгин : Генеральный директор, Россети
103. Борис Ковальчук: Генеральный директор, Интер РАО
104. Алексей Лихачев: Генеральный директор, Росатом
105. Николай Токарев: Генеральный директор, Транснефть
106.Андрей Акимов: Генеральный директор, Газпромбанк
107. Наиль Маганов: Генеральный директор, Татнефть
108. Виталий Савельев: Генеральный директор, Аэрофлот
109. Андрей Шишкин: Генеральный директор, АНК Башнефть
110 Юмий Слюс. : Генеральный директор, Объединенная авиастроительная корпорация
111. Николай Шульгинов: Генеральный директор, РусГидро
112. Сергей Горьков: Генеральный директор, Внешэкономбанк
113.Сергей Иванов (младший): Главный исполнительный директор, АЛРОСА
114. Роман Дашков: Главный исполнительный директор, «Сахалин Энерджи»
Олигархи
Государственный департамент США определил олигархов как лиц, оценочная стоимость которых составляет 1 миллиард долларов США или более. .
Подробнее: «Список Путина» — Кто есть кто в российской политической и деловой элите
1. Александр Абрамов
2. Роман Абрамович
3. Арас Агаларов
4. Фархад Ахмедов
5.Вагит Алекперов
6. Игорь Альтушкин
7. Алексей Ананьев
8. Дмитрий Ананьев
9. Василий Анисимов
10. Roman Avdeyev
11. Petr Avdeyev
12. Yelena Baturina
13. Алексей Богачев
14. Владимир Богданов
15. Леонид Богуславский
16. Одри Бокарев
17. Олег Бойко
18. Nikolay Buynov
19. Oleg Deripaska
20. Александр Джапаридзе
21.Леонид Федун
22. Глеб Фетисов
23. Михаил Фридман
24. Александр Фролов
24. Александр Фролов
25. Филарет Galchev
26. Сергей Галицкий
27. Валентин Гапунцев
28. Сергей Гордеев
29. Андрей Гурьев
30. Юрий Гущин
31. Михаил Гуцериев
32. Сайта-Салам Гуцарии
33. Зараксб Ильев
34. Дмитрий Каменщик
35. Вячеслав Кантор
36.SanWel Karapetyan
37. Евгений Касперский
38. Сергей Кациев
39. Сулейман Керимов
40. Игорь Кесаев
41. Данил Хачатмов
42. Немецкий Хан
43. Виктор Харитонин
44. Александр Клякин
45. Петр Кондрашев
46. Андрей Косогов
47. Юрий Ковальчук
48. Андрей Козицын
49. Алексей Кузьмичев
50. Лев Кветной
51. Владимир Лизин
52. Анатолий Ломакин
53. Ziyavudin Magornedov
54. Игорь Макаров
55. Iskander Makhmudov
56. Александр Мамут
57. Андрей Мельниченко
58. Леонид Михэльсон
59. Юрий Мильнер
60. Борис Минс
61. Андрей Молчанов
62. Алексей Мордашов
63. Вадим Мошкович
64. Александр Несис
65. Год Нисанов
4 66. 90 Пономаренко АлександрSergcy Popov
68. Владимир Потанин
69. Михаил Прохоров
70. Дмитрий Pumpynskiy
71. Megdet Rakhimkulov
72. Андрей РАППОРТ
73. Виктор Рашников
74. Arkadiy Rotenberg
75. Борис Ронтенберг
76. Дмитрий Рыболовлев
77. Айрат Шаймиев
78. Радик Шаймиев
79. Кирилл Шамалов
80. Юрий Шеллер
81. Альберт Шигабутдинов
82.Михаил Шишханов
83. Леонид Симановский
84. Одри Скач
85. Александр Скоробогатко
86. Рустем Султейев
87.

Leave a comment

24.02.1983

by : alexxlab Разное

Золочение на полимент: Страница не найдена — Giusto Manetti Battiloro

Золочение на полимент — vipdeco

Метод золочения на полимент берет свое начало с древних лет, еще в старой России позолотчики использовали водочную технологию золочения, которая применяется и посей день. Он очень трудоемкий и дорогой, но самый надежный и эффективный. С помощью золочения на полименте изделие принимает цельный вид, но так могут сделать не многие, поэтому для новичка это занятие будет тяжелым. Золотят таким способом только гипсовые и деревянные предметы, а требования к ним ничем не отличаются от масляного метода.
Золочение дерева
Древесину нужно брать сухую и чистую, без сучков и засмол. Если они присутствуют, то их стоит удалить, а вырубленные места заклеить сухим деревом. Швы, соединяющие детали прочно трижды проклеить хлопковой тканью. Первая проклейка производится раствором столярного клея и чистой воды. Раствор обязательно должен быть горячий и жидкий. Две последующие проклейки осуществляются таким же горячим раствором, но уже более крепким.
Что касается деревянных поверхностей, то за второй проклейкой следует обтягивание льняной тканью смоченной в горячем клеевом растворе. Далее нужно применить процесс левкашения. Левкас – пластичная масса, смесь клея с мылом, при высыхании затвердевает, после чего высохший слой золотится. Именно приготовленный левкас называют полиментом.
Полименты разделяются на несколько видов. Первый компонент – уникальная глина, которую можно найти в Северной Америке и Западной Европе. Другой, более чистый сорт добывается в Армении. Купить полимент для золочения на сегодняшний день можно в специализированном магазине по продаже материалов для художественных работ.

Золочение на полимент — пошаговая инструкция
Существует множество способов нанесения позолоты. С приобретением опыта каждый гальваник изобретает свою технологию изготовления полимента. Но остановиться следует на самой процедуре золочения. Для начала имеющийся полимент следует разводить клеевым раствором. Качество полимента нужно проверить, для этого просто нанести 2-3 раз подготовленную глину на кусок, например, багета. После этого смесью водки и воды провести кисточкой по пропилиментованой части. Если жидкость впиталась – полимент слаб, если жидкость стоит — полимент крепок, и все сделано правильно.
В общем своем числе полимент нужно класть в 6-9 слоев, в зависимости от крепости. Первый раз грунтуют жидким полиментом, следующие два более густым. На 4-5 разы густоту постепенно снижать, и последний раз будет служить как просто «ополоском» самым жидким раствором. Слои следует накладывать на предыдущий высохший шар полимера, в одном направлении. После завершения высохшее изделие протереть натуральной тканью. Далее стоит приступать к процессу золочения на полимент.
Золотарным ножом нужно аккуратно придержать сторону золотого наносимого листа, после чего перенести на подушку и порезать на части. Затем обработанную полиментом поверхность рекомендуется смочить жидкостью из водки и вина, после чего положить заготовленный позолоченный лист на смоченную поверхность. Листы не должны ложиться с изгибами и встык, нужно выдерживать определенный пару миллиметровый перехлест.
С помощью водки растворяется полиментный клей и втягивает наложенные лист сусального золота, после чего испаряется и золото становится цельным с полиментом. Поверхность, на которую накладывают золотые листы, всегда должна быть влажной. Полировку производят капроновым чулком после нанесения золота или ватным тампоном. Если после всего производственного процесса были найдены дефекты, то эти места смачивают разведенной водкой и наносят повторный слой позолоты. Нужно внимательно наносить жидкость на изъяны, чтобы не повредить прежнюю позолоту. Фликованую (которую нужно доработать) часть изделия полируют и наносят прежним способом золото.
Для получения матового эффекта без применения полимента на левкас следует кистью наносить осетровый клей, а уже на него фольгу золота.
Дефекты при золочении на полимент
Учитывая сложность и кропотливость позолоты полиментов, у неопытных людей часто возникают дефекты в изделиях, а именно мелкие дырочки. С этим может быть связаны две причины: 1) плохое качество золота, 2) возникновение пузырьков на водной части поверхности после укладки золота. Если первую причину можно устранить повторным золочением на полимент либо замазкой возникших изъянов, то со второй нужно разобраться поподробнее. Появление подобных дефектов можно устранить в процессе высыхания водки – придавливать их кистью. Также поверхность может пузыриться из-за левкаса и полимента. Не нужно добавлять водку в клей при первом золочении, потому что крепкая склейка не дает золоту полноценно расправиться.
Желаем удачи в золочении на полимент!

О золочении. История. Способы и виды

Позолотные работы. История. Техника. Способы и виды.
По мере развития архитектуры и художественного искусства мастера применяли золото как особый вид декора. Достигался эффект украшения путем наложения на поверхности предметов из дерева, металла, гипса, камня, кожи тончайшего слоя драгоценного металла – сусального золота.
История
Со временем способы золочения совершенствовались, а сам метод украшения сусальным золотом применялся все шире, достигнув своего расцвета в XVIII в.
Одно из наиболее ранних письменных свидетельств об использовании сусального золота содержит Луккский манускрипт VIII века. В этом сборнике рецептов подробно описан рецепт приготовления полимента – основы под позолоту. Этот материал готовили из «тонкого» гипса и армянского болюса с добавлением к ним небольшого количества меда для пергамента и нанесении на него листочков золота. Армянский болюс — натуральный земляной пигмент со значительной примесью глины и известняка — широко известен со времен средневековья, когда его начали применять для приготовления полимента.
Подобные учения можно встретить во многих трактатах и манускриптах. Наиболее подробный свод правил содержит трактат Ченнино Ченнини. Техник живописи эпохи Возрождения посвящает несколько глав процессу золочения сусальным золотом по жесткой основе — грунту под позолоту, составленному из армянского болюса, стираемого со взбитым белком, разведенным водой. Этот состав наносили кистью на гипсовый грунт до трех-четырех раз с небольшими перерывами. Расскызывает мастер и о самом золочении, рекомендуя покрывать сглаженную, а лучше отполированную зубом болюсную подготовку сбитым с водой яичным белком, и на нее тогда класть листочки сусального золота.
Золочение было неотъемлемой принадлежностью славянской иконописи на протяжении всего ее многовекового существования. Начиная с первых икон, мастера использовали все основные приемы золочения. «Буде золотить или серебрить, — говорится в одном из поздних списков иконописного подлинника, — на доску накласть пластми, т. e. листочками золота или серебра, и клеем житким подлить. И no доске всей пройде. И высушить. И по сушении загладить косткой и зубом неким таже. Таже яичным белком с водой смесить и кистью помазать» [Свод, рук. 112(2)].
Техника золочения
С ходом времени техника золочения совершенствовалась. Учитывая все каноны позолотных работ, техника золочения подразделяется на два основных способа: золочение на полимент и золочение на мордан.
Золочение на полимент
По-видимому, золочение на полимент было наиболее распространенным способом золочения, поскольку его рецепты, начиная с XVII века, дошли до нашего времени в большом количестве. Этот способ золочения поверхностей необычайно трудоемок на всех этапах позолотных работ. Его используют только высококвалифицированные мастера. Золочение на полимент применяют при отделке и реставраци мебели, картин, других предметов интерьера, а также сложных лепных украшений. Этот метод широко распространен в иконописи.
Полиментное или, как его еще называют, клеевое золочение осуществляется по дереву, гипсу, мастике, папье-маше. Процесс золочения состоит из следующих этапов. Поверхность под золочение максимально подготавливают: убирают неровности и всякие дефекты, а также удаляют пыль. Затем с помощью специальных кистей поверхность несколько раз обрабатывается столярным клеем. Только в случае качественно выполненной проклейки на ней будет прочно держаться левкас. Левкашение – следующая операция, которая осуществляется кистями разного формата на проклееный предмет. Левкас наносят вначале «внатыч» — быстрыми вертикальными ударами, а затем «впригладку» — ровными движениями. Операцию левкашения повторяют несколько раз, просушивая каждый слой. Далее предмет шлифуется пемзой и хвощом, а затем – в несколько операций покрывается полиментом с помощью мягкой беличьей кисти.
Процесс золочения осуществляется таким образом: золотые листы из книжки переносятся на золотарный нож, а затем – на золотарную подушку, где режутся на нужные части. Затем беличьей кистью поверхность обрабатывают водкой, и после этого с помощью лапки выкладывают золото. Завершается процесс золочения полировкой, которая производится агатовым зубком.
Золочение на полимент дает наибольший художественный эффект: вызолоченная поверхность имеет блеск настоящего литого золота с глянцевым эффектом.
Золочение на мордан
Золочение на мордан или масляное золочение называется так потому, что в процессе всех подготовительных операций применяются материалы на растительных маслах, и сам золотой слой накладыватся на специальный лак-мордан, также изготовленный на масляной основе. Этот способ золочения проще и доступнее золочения на полименте. К тому же, морданное золочение имеет значительное преимущество: вызолоченная этим методом поверхность более устойчива к воздействию влаги и других атмосферных явлений. Масляное золочение осуществляется по металлу, дереву, гипсу, мастике, камню.
Золочение на мордан также состоит из подготовительного этапа и непосредственно нанесения золотого слоя. Очищенную поверхность грунтуют краской из свинцового сурика – материала, приготовленного на натуральной олифе. Благодаря этому покрытию поверхность и приобретает хорошую антикоррозийную защиту. Затем приступают к шпаклеванию в несколько операций, давая высохнуть каждому слою. После этого поверхность шлифуют. Хорошо отшлифованный предмет кроют масляным лаком. По загрунтованной и отшлифованной поверхности некоторые мастера кладут тонкий слой масляного или спиртового лака и после полного просыхания этой лаковой прокладки накладывают лак-мордан. После приступают к золочению поверхности. Существует два способа нанесения золота: 1) при больших плоскостях золото накладывают прямо «с книжки» и 2) сначала «выдувают» на специальную подушку, а потом золотарным ножом режут на отдельные части. Затем при помощи лапки из беличьего хвоста переносят на поверхность, предназначенную для золочения. Второй способ применяется при золочении мелких деталей и поверхностей со сложным рельефом.
Сегодня золочение на мордан – наиболее применяемый способ. Используется как в интерьерных, так и экстерьерных работах. Золочение морданным способом придает поверхности эффект бархатистости и матовости.
Виды золочения
Комбинированное
Это особый вид золочения, когда золоту придается нежный матовый оттенок. Вся подготовительная работа однотипна с золочением на полименте. Поверхности с полированной блестящей фактурой получаются в результате золочения на полименте, с последующей обработкой зубками. Места матовые получаются в результате золочения «на отлип» или по желатину без покрытия полиментом и без полировки. Поверхности под матовое золочение после левкашения не полиментуются, а кроются слоем желатинового клеевого раствора, и после высыхания клеевой пленки золотятся по водке так же, как и полиментованые места. Возможна комбинация золочения по полименту с золочением по мордану.
Золочение твореным золотом
Золочение твореным золотом часто встречается на мелких антикварных предметах, особенно росписи. Метод этот необходим при реставрации миниатюр измельченного рисунка, широко применяется в иконописи. Мастера-позолотчики выполняют золочение твореным золотом на полименте, но операции несколько отличаются от обычного клеевого золочения. Перед полиментовкой готовят раствор на желатиновом клее. А на покрытую полиментом поверхность накладывают бронзовую пудру под цвет золота и дают высохнуть. После с помощью беличьей кисти покрывают поверхность смесью гуммиарабика и золотой пудры. Обработанные таким образом предметы приобретают мягкую, нежную поверхность, отсвечивающую золотом.
Водно-синтетическое золочение
Водяное золочение иногда заменяется унифицированным полиментом, однако по методу и производимому эффекту этот способ больше напоминает масляное золочение. Униполимент делает возможным перенесение водяного золочения на архитектуру. Он сохраняет свойства масляного золочения, но при этом обладает блеском водяного золочения. Например, система Kolner Instacoll System была специально разработана как альтернатива масляной технике для экстрерьерных покрытий с получением максимального блеска. Используя материалы этой системы можно быстро получить необходимый «отлип», а также, при необходимости, восстановить его с помощью специального активатора. Поверхность после применения синтетических материалов приобретает отличное глянцевое покрытие, не требуя дополнительной полировки зубками.
Бронзирование
Бронзирование детали – означает покрытие поверхности особым металлическим порошком – бронзовой пудрой. Это решение чаще осуществляется морданным способом, а также с помощью других лаков. Когда при выполнении работ появляется необходимый «отлип», мягкой кистью наносится бронзовый порошок, который хорошо пристает к липкой поверхности.
Бронзировка придает поверхности вид настоящей позолоты. Такое покрытие является антикоррозийным и очень устойчивым.
«Чесночное» золочение
Один из древних русских способов золочения называется «чесночным». Из долек свежего чеснока механическим путем получают сок. Для удобства нанесения на него золота сок может быть разбавлен дистиллированной водой. Сок наносят мягкой кистью на подготовленную поверхность ровным слоем, когда он высохнет, его полируют. Просохший и отполированный слой увлажняют дыханием до появления отлипа. Затем сусальное золото переносят на поверхность и прижимают тампоном. Поверхность при таком золочении приобретает необычный блеск.
Золочение «через огонь»
Способ золочения «через огонь», или ртутное золочение, заключается в том, что поверхность покрывается амальгамой из золота и ртути. Этот способ применялся при наружных позолотных работах – золочение куполов, фонтанов, мостовых и балконных решеток.
Очищенную поверхность покрывают амальгамой, после этого деталь пропускают через огонь, чтобы выпарить ртуть. Затем поверхность охлаждается и полируется агатовыми зубками. Этот способ позволяет золоту прочно соединиться с покрываемым металлом. Обычно такая позолота держится более 100 лет.
От выбранной техники нанесения сусального золота зависит блеск поверхности, ее долговечность, а также сама процедура золочения и набор материалов. Однако любой метод золочения требует огромного мастерства в выполнении каждой операции. Искусные детали рождаются после тщательнейшей работы мастера-позолотчика и могут служить десятилетиями.
Технология — 9
Рис.2. Золоченые изделия
миния. Самые механически прочные и стойкие пленки получаются при низкотемпературном тонкослойном анодировании алюминия (рис.1).
Анодирование (синонимы: анодное оксидирование, анодное окисление) — процесс создания оксидной плёнки на поверхности некоторых металлов и сплавов путём электролиза.
Золочение — это нанесение на предмет тонкого слоя золота в декоративных, защитных или защитно-декоративных целях (рис.2).
Существует несколько видов золочения: огневое золочение, золочение на масляной основе, золочение на полимент¹
Огневое золочение — считается наиболее древней техникой золочения. Этот способ носил название жжёного злата. Способ представляет собой прокаливание растворённого в ртути высокопробного золота (амальгамы²) до полного испарения ртути.
Изделие, отделанное этим способом, отличается высокой коррозионной стойкостью. Недостатком является высокая токсичность.
Золочение на масляной основе — применяется для золочения металлических поверхностей (памятников, оград, куполов, свинцовых фигур), гипсовых и каменных поверхностей, а также для интерьерного золочения.
Золочение на полимент — применяется для золочения деревянных поверхностей (иконы³, рамы) и только для интерьерного золочения.
В XVIII веке полимент изготовляли из красной глины,мыла, воска, китового жира и яичного белка. Для того чтобы полимент имел сильный красно-коричневый тон, им прокрашивают одно место два-три раза. После просушки, когда полимент делается матовым, его стирают чистой суконкой⁴, чтобы полиментная подготовка стала чистой, ровной и блестящей. Затем место, на которое будет накладываться золото, кистью смачивается 40-градусной водкой, наполовину разбавленной водой.
С лакированием и оксидированием мы уже знакомы и не будем их рассматривать.
¹Полимент — краска, которой покрывают дерево перед полировкой.
²Амальгама — сплав какого-либо металла с ртутью.
³Икона — изображение бога или святых в христианстве.
⁴Суконка — кусок ткани — сукна.
Нанесение золотого покрытия.
Золочение. Приготовление и использование хлорного золота
Золочение — нанесение на обрабатываемую поверхность листов сусального золота или сусального серебра. Вместо сусального золота часто используют его имитацию — поталь. Золочение позволяет придать мебели и элементам декора неповторимый вид богатой старины. Бытует мнение, что золочение — это очень сложный процесс, доступный узкому кругу мастеров. Однако это не совсем так, золочение может быть доступно и неподготовленному человеку, но ему придется освоить сначала несложную технологию, а потом уже совершенствовать мастерство, превнося в процесс новые операции.

Технология золочения — это последовательность действий мастера, результатом которой является покрытие поверхности сусальном золотом или поталью. Процесс золочения может быть упрощенным с минимальным количеством операций и профессиональным с использованием сложного состава клея и грунта. Выбор технологии золочения зависит от требований к позолоченной поверхности и индивидуальных предпочтений мастера. Для получения высокого глянца необходимо использовать масляный клей. При выборе цвета грунта нужно ориентироваться на цвет древесины и желаемый оттенок. Для защиты обрабатываемой поверхности используется лак-шеллак или воск.
Технология золочения на полимент является сложной, в процессе золочения нужно подготовить специальный боло-грунт — полимент для выравнивания поверхности, этот вид армянской глины известен мастерам-позолотчикам начиная с 16 века.
Представляем вашему вниманию профессиональную технологию золочения на полимент :
1. Наносим кистью мездровый или рыбий клей на предварительно очищенную и отшлифованную поверхность. Температура клея должна быть примерно 50 градусов Цельсия. Важно не перегреть клей, иначе он теряет клеящие свойства. Ждём 5-6 часов до полного высыхания.
2. Наносим кистью левкас. Когда поверхность станет матовой, наносим следующий слой. Для первого слоя левкаса смесь должна иметь жидкую консистенцию, для последующих слоёв добавляем ещё наполнителя, чтобы получить консистенцию йогурта. Всего накладывают минимум 4-5, максимум 7-8 слоёв. После полного высыхания шлифуем бумагой зернистостью Р240, Р400.
3.Наносим кистью 1 слой шеллака. Можно использовать клей, разведённый водой, но шеллак предпочтительнее, так как быстрее сохнет и лучше приклеивает оставшуюся после шлифования пыль.
4. Наносим 3-4 слоя полимента с интервалом примерно 10 минут. Сушка 7-8 часов.
5. Шлифовка абразивом зернистостью Р1000. Затем шлифуем поверхность кистью с коротким ворсом и натираем льняной тканью. После этого поверхность готова к золочению, и к ней не следует прикасаться руками.
6. Готовим клей для золотого листа: 2/3 воды + 1/3 спирта, можно также добавить несколько капель готового клея. Нож для золотого листа наточить о камень, протереть спиртом. Приготовить подушечку позолотчика, хлопок, лампемзель, маслёнку (кусочек кожи, смазанный сливочным маслом).
7. Золотой лист осторожно перекладываем на замшевую подушечку и разрезаем на квадратики ножом. Чем больше поверхность, которую надо золотить, тем более крупные кусочки золотого листа используют. Нанесение сусального золота производим следующим образом: cлегка смачиваем небольшой участок поверхности приготовленным составом. (Если нанести много клея, золото не будет блестеть). Лампемзелем слегка проводим по маслёнке, чтобы он смазался жиром, и прикасаемся им к золотому листу. Лист пристанет к лампемзелю. Переносим его на смоченную поверхность и прижимаем хлопком (ватой), не сдвигая. Затем смачиваем следующий участок поверхности и т.д.
8. После того, как вся поверхность будет покрыта золотым листом, оставляем изделие сохнуть на 5-6 часов летом и 8-12 часов зимой.
9. Протираем всю поверхность хлопковой тканью, чтобы очистить от излишков золотого листа. При необходимости пропущенные участки реставрируем.
10. Для получения блеска полируем поверхность агатовым зубцом. Полировку желательно проводить не позднее, чем через сутки после нанесения золотого листа, иначе поверхность может стать хрупкой, и лист будет слетать с поверхности при полировке.
Так же можно применить упрощенную технологию нанесения сусального золота с готовыми к применению материалами.
1. Готовый к применению акриловый грунт-левкас наносим тремя слоями. Первый слой более жидкий для лучшего пропитывания поверхности, второй и третий имеют консистенцию йогурта. Промежуточная сушка между слоями 1 час, сушка последнего слоя 6-8 часов.
2. Шлифовка абразивной бумагой Р240, Р400.
3. Наносим кистью один слой лака-шеллака для связывания пыли.
4. После высыхания шлифуем абразивной бумагой Р600.
5. Наносим кистью на всю поверхность масляную эмульсию (мордан) или водную эмульсию для наклеивания золотого листа.
6. Когда эмульсия подсохнет и станет липкой, производим нанесение сусального золота. При этом прижимаем лист не хлопком, чтобы не сдвинуть его, а кистью. На следующий день полируем поверхность хлопком, агатом полировать нельзя, чтобы не сдвинуть золотой лист.
Купить материалы для золочения вы можете в категории
Покрытие изделий золотом используется для придания различным металлическим предметам некоторые свойств, характерных для благородных металлов. Это в первую очередь помогает понизить себестоимость предмета, а также придает ему привлекательный и эстетический вид. Еще несколько преимуществ: золото не подвержено окислению, не вступает в контакт с реагентами, не боится влаги и сырости. Кроме этого, позолота улучшает припой и ее часто используют при изготовлении микросхем.

Что представляет собой гальванический метод нанесения золота
При гальванизации позолота наносится тонким слоем на поверхность различных предметов. Эти объекты могут быть металлическими или изготовленными из других материалов. Свойства и назначение самого предмета влияют на толщину золотого покрытия, которая может быть совершенной разной: в одном случае это миллиметры, в другом – микроны.
Общие сведения
При гальваническом покрытии используются тонкие листы металла. Толщина сусального золота очень мала. Технология нанесения позолоты на поверхность предметов не меняется в течение долгого времени.
При золочении используется масло и клей. На масляной основе смешивают специальные ингредиенты, которые крепко удерживают тонкий золотой слой на обрабатываемой поверхности. Масляный лак, наносимый на поверхность, делает ее матовой. Чтобы добиться сияния и блеска поверхности, ее покрывают дополнительным слоем.
Характерный блеск изделию придает клеевая основа, используемая при гальванизации. Этот процесс должен проводиться в специальных условиях. Следует обращать внимание на влажность, чтобы добиться наилучшего результата и не нарушить технологию.
Плюсы и минусы
Гальванический метод имеет ряд характерных преимуществ. Среди них высокая степень износостойкости материалов. Также улучшается отражение света поверхностью, повышается стойкость к коррозии и обеспечивается проводимость тока.
У гальванизации, кроме неоспоримых преимуществ, имеется и один недостаток. Со временем из-за механической нагрузки, а также под действием других факторов золотое покрытие истончается и стирается. В этом случае ухудшается внешний вид изделия, обнажатся «родная» поверхность, меняется качество материала. Мелкие предметы и украшения можно отдать на реставрацию. Мастер стирает старый слой и наносит новый. Эта процедура не из дешевых. В стоимость работы будет входить способ покрытия и его толщина.
Как проходит процесс
Наносится позолота двумя способами: механическим и электрохимическим. Применяется ток, используются реагенты. Мастер сам решает, какой слой драгоценного металла необходимо нанести.
Вся работа проводится в три этапа
Очередность
Действия
Подготовка. В первую очередь поверхность тщательно шлифуют. Применяется специальная абразивная паста или наждачная бумага. Это очень важный этап работы, на котором удаляют ржавчину, окислы и грязь. Затем поверхность обезжиривают при помощи бензина или можно взять ацетон.
Нанесение позолоты. Следующий шаг – погружение изделия в золото, которое находится в специальных гальванических ваннах. Чтобы выполнить эту часть работы, используют необходимое оборудование. Приспособления называются барабанами и служат проводниками электрической энергии. Сами ванны имеют специальное защитное покрытие, которое защищает их от разрушения во время действия электрического тока.
Обработка покрытой поверхности. После того, как слой позолоты покроет обрабатываемое изделие, процесс считается законченным. Иногда гальванизация применяется, чтобы покрываемая поверхность не только приобрела улучшенные характеристики, но и увеличила свой объем.
Во время процесса необходимо поддерживать высокую температуру и уровень тока, применять химические реагенты. Чтобы обеспечить все эти условия, требуется необходимое специальное оборудование. Гальваника используется не только для использования золота в качестве облагораживающего материала. Очень часто ее применяют для нанесения «неблагородных» металлов, таких как хром, медь или никель.
Обычно наносят лигатуру, а не чистое золото. Металл разбавляется при помощи других элементов, но это нисколько не уменьшает качества покрытия. Полученный оттенок соответствует золотому и смотрится благородно.
Какие изделия и зачем покрывают позолотой
Гальванический способ золочения поверхностей нашел применение в различных сферах. Эта технология позволяет декорировать изделие и обеспечивает техническое покрытие в промышленности. Предметы, ювелирные изделия, технические детали покрытые позолотой не окисляются, не разрушаются, устойчивы к агрессивным воздействиям различных веществ.
Гальваническое покрытие нашло широкое применение при изготовлении недорогих украшений, которые пользуется особой популярностью у покупателей обоих полов. При изготовлении позолоченных вещиц берут изделия из более дешевых материалов, которые затем покрывают тонким золотым слоем. В итоге такие изделия можно приобрести по более выгодной цене, а выглядят они ничуть не хуже, чем золотые. Гальванику используют при золочении цепочек, браслетов, сережек, колец, часов, колье и даже очков. Предметы смотрятся очень респектабельно, стильно и элегантно.
Интересная особенность: в постсоветском пространстве большим спросом у населения пользуется желто-красная позолота, а в Америке и в Европейских странах Европы – бледно-желтый оттенок. Обычно, за основу берутся изделия: медные, мельхиоровые, никелевые или латунные. Гальваника также применяется для золочения платины и серебра. Бижутерия, обработанная таким образом не вызывает раздражения и аллергических реакций. Однако порой эти драгоценности могут соперничать по цене с изделиями из высокопробного серебра.
Иногда украшения или предметы покрываются только частично. Это делают для того, чтобы придать необходимые свойства золота отдельному участку поверхности. В ювелирной промышленности таким образом придают украшению оригинальный и неповторимый дизайн.
Гальванику используют во многих сферах. Ее можно нанести практически на любую вещь, улучшив ее характеристики и свойства. Сусальное золото применяют для покрытия куполов церквей и храмов, в качестве декорирования дорогих предметов быта, красивой посуды, багетов.
Нанесение позолоты в домашних условиях
Для золочения предметов дома используют химический метод и гальванический. Многие реагенты и реактивы купить свободно нельзя. К ним относится азотная кислота, цианид калия и соляная кислота. Для домашнего золочения нужно обязательно иметь электролитические ванны, а также источник постоянного электричества. Мастер, занимающийся гальваникой, должен иметь теоретические знания, сноровку и опыт. Необходимо проявлять осторожность и терпение, так как это опасный процесс.
Химические методы
На обрабатываемую поверхность наносится хлорид золота. Метод первый. Для приготовления хлорного золота металл расковывают тонким слоем и дробят на очень маленькие куски. Затем смешивают соляную и азотную кислоту, и только потом добавляют к ним золото. Смесь двух кислот часто называют царской водкой. Царская водка готовится так: 10 г концентрированной азотной кислоты смешивают с 30 г соляной. Количество «золотой смеси» готовят в пропорции десять к одному. То есть на один грамм золота идет 10 мл смеси кислот (царской водки).
Для процесса растворения берется глубокая фарфоровая посуда. Время, которое понадобится, разное: и два часа, и трое суток. После полного растворения золота смесь выпаривается с помощью водяной бани при температуре 70–80˚, тщательно перемешивая стеклянной палочкой. В конце выпаривания должна появиться вязкая субстанция золотого цвета.
Для приготовления смеси необходимо взять:
два литра дистиллированной воды, нагретой до 50–60˚;
15 г сиропа хлорной соли золота;
65 г соли «Экстра», которая является хорошо очищенным хлоридом натрия;
65 г поташа – карбоната калия.
Перед тем как начать покрывать изделие, поверхность обезжиривают при помощи 10–20 % едкого натрия. Если предмет небольшой можно прокипятить его в содовом растворе. Затем поверхность обрабатывают 25 % раствором соляной кислоты и ополаскивают в воде.
Следующий этап – приготовление смеси, в которую входит поташ, хлорное золото, горячая вода и хлорид натрия. В емкость с этим раствором погружают изделие и касаются его палочкой из цинка. Выжидают некоторое количество времени и вытаскивают уже позолоченное изделие на поверхность. Его тщательно промывают в чистой воде, высушивают и доводят до зеркального блеска.
Метод второй. Готовят специальный раствор:
вода – 25 г;
соляная кислота и азотная кислота – по 25 г.
В этом составе растворяют 10 г золота. В полученную массу добавляется 300 г карбоната калия (поташа). Далее в котле кипятят 2 л воды и вливают в него приготовленную смесь. Периодически помешивая, «варят» все это в течение двух часов.
Пока смесь готовится, обрабатывается изделие. Его протравливают серной кислотой, а затем азотной. Затем выполняют ряд действий, в частности, обматывают изделие латунной проволокой (сплав меди и цинка), делают смесь из соляной, азотной и серной кислоты и погружают в нее, буквально на короткое мгновение, обрабатываемое изделие. Далее ополаскивают предмет в воде и погружают его в ртуть, а затем опять в воду, потом опускают в уже приготовленную смесь. После всего вытаскивают, обмывают и просушивают. Высушенное изделие необходимо отполировать при помощи материи из шерсти.
Древнейшая технология, с помощью которой изделиям из различных материалов придается богатый, эстетичный вид.
Древние мастера использовали для золотого покрытия листовое золочение (сусальное золото) и небезопасную для здоровья технологию с амальгамой — сплавом ртути и золота. Сегодня в покрытии золотом используются безопасные технологии, например, с помощью гальванизации.
Сферы применения золотого покрытия
Если раньше золотое покрытие применялось в ювелирных украшениях, в предметах интерьера и экстерьера, то сегодня золочение применяется в самых различных сферах:
В химической промышленности при получении красок, пластика и различных материалов из химического сырья.
В различных видах транспорта. В автомобилях золотое покрытие используется на проводах и контактах, микрочипах и сенсорах. Его используют в таких важных контролирующих системах как АБС, отвечающих за безопасность автомобиля. Немаловажно, что тончайший слой золотого покрытия придает деталям высокую коррозийную устойчивость в агрессивных средах.
В энергетике, в солнечных батареях. Добавление золотых наночастиц повышает их эффективность в несколько раз.
В современных электронных устройствах, начиная с мобильных телефонов и заканчивая электроникой космических кораблей.
В медицине, в диагностическом оборудовании, в производстве эффективных лекарственных препаратов, применяемых в лечении тяжелых инфекций. Традиционно золотое покрытие используется в имплантатах, как в стоматологии, так и в других сферах медицины.
Технологии современного золочения
Механическое, или листовое золочение
Одна из древних технологий нанесения тончайших листов золота на поверхность. Она до сих пор используется в оформлении декора интерьеров, храмов, в декоративно-прикладном искусстве. Сусальное золочение возможно на разных поверхностях, но больше на металлах. Например, в золочении церковных куполов. Но технология весьма затратная, что связано с большим расходом золота и не используется на мелких предметах. Способ имеет два варианта исполнения:
Золочение, проводимое на масляный лак. При этом сама поверхность может быть разной по фактуре: металлической, стеклянной, керамической, пластмассовой и т.д. Внешне золоченая поверхность выглядит матовой, так как золотого блеска добиться невозможно.
Позолота на клеевой основе. Эта технология имеет древние корни и практически не изменилась. Метод используется только внутри помещений, так как покрытие боится влияния атмосферной влаги.
Электрохимическое золочение
В середине 19 века русский ученый Б.С Якоби, выполняя научные работы по электрохимии, разработал новые технологии нанесения покрытий на металлы с помощью гальванопластики. Эти разработки послужили толчком к получению нового метода золочения — электрохимического. В этом методе есть два варианта:
Электрохимическая металлизация — современная технология, с большой эффективностью. Покрытие золотыми частицами при этом методе отличается прочностью и мелкопористостью. Характерной особенностью покрытий, выполненных данным способом, является длительная эксплуатация с неизменными свойствами. Наносить покрытие можно на поверхности разных размеров, изделие при этом не требует разборки. Сферы применения от ювелирных изделий до элементов, применяемых в электронике, медицине и других отраслях деятельности человека.
Гальваническое золочение — на данный момент самое популярное среди технологий нанесения позолоты. Характерной особенностью способа является то, что изделие должно быть обязательно металлическим, или токопроводящим. Суть метода в том, что изделие, находящееся в растворе соли металла, подвергается воздействию электрического тока. В результате электролитической диссоциации соли металла распадаются на частицы с положительными и отрицательными зарядами. Частицы с положительными зарядами оседают на металлической поверхности изделия, подвергающегося золочению. Такое покрытие имеет хорошую химическую стойкость, не вступает в реакции в агрессивных средах. Преимуществами метода являются экономичность расхода золота, возможность покрытия в труднодоступных, или в локальных местах. Метод используется на всех видах металлов и сплавов.
Сегодня услуги по золочению различных предметов, использующихся в различных сферах, предлагают специализированные компании, имеющие необходимое оборудование и расходные материалы. Это позволяет выполнять покрытие золотом изделий по различным технологиям и разной степени сложности.
Золото всегда привлекало людей, они стремились украсить этим драгоценным металлом себя и пространство вокруг. В стародавние времена подобная роскошь была уделом только высших слоёв общества и церкви. С открытием способов изготовления тонкой фольги золотая отделка стала более доступна, чем цельнозолотые или покрытые золотом предметы. А поталь — фольга из сплавов, имитирующая натуральное золото, сделала вполне рядовым способом декорирования архитектурных элементов, мебели и предметов интерьера.
В предыдущей статье я рассказала о различных материалах, используемых для этого способа декорирования. Что бы вы ни выбрали — натуральное золото или более дешёвую имитацию из сплавов меди с другими металлами, основной принцип техники золочения и необходимые для этого инструменты одинаковы.
Золочение — процесс, не терпящий суеты и спешки. Поэтому со стороны порой он кажется недоступным для непосвящённых в таинство: в мастерской позолотчиков тихо, никто не бегает и не делает резких движений, только мастера в окружении изящных инструментов занимаются своим делом.

Эта неспешность и размеренность связана с особенностью материала. Лист золота несложно порвать или скомкать. Золотая фольга очень тонкая и лёгкая, поэтому улетает от малейшего дуновения. А ещё она легко электризуется и может прилипнуть к любому постороннему предмету.
Нож и подушечка
Настоящему позолотчику потребуется замшевая подушечка и золотарный нож для разрезания листов позолоты. Подушечка представляет собой доску, обтянутую толстой кожей, замшей на лицевую сторону.

Некоторые модели имеют защитный экран, чтобы уберечь рабочее место от движения воздуха, вызванного сквозняками или проходящим мимо человеком. Нож для разрезания фольги с гибким стальным лезвием имеет закруглённый край. Лезвие вручную полируется и затачивается так, чтобы резать золотой лист одним движением без задиров.
Лампензель и другие кисти
Также потребуется набор кистей — натуральных или синтетических, разной формы и размеров. С помощью них обрабатываемую поверхность покрывают левкасом (грунтом), удаляют пыль, наносят полимент, клей для позолоты, лак-мордан, их используют для прорисовки деталей. В общем, пользуются так же, как обычными кистями. Размер, жёсткость и форма подбираются в зависимости от вида работы: для элементов с мелкой резьбой и кисти применяются меньшего номера.

Но среди набора кистей у позолотчика есть особенный инструмент с узкоспециальным назначением — лампензель . Плоский, прямоугольной или веерообразной формы, с мягким длинным ворсом — его используют для переноса листов сусального золота или потали на подготовленную под золочение поверхность или подушечку для разрезания. Прямоугольные кисти удобнее для больших гладких поверхностей, веерообразные — для мелких деталей.

В продаже есть кисти для золочения из натурального волоса. Чаще всего для их изготовления используют длинные мягкие и упругие шерстинки из кончика беличьего хвоста или синтетические волокна. Специалисты советуют натуральные лампензели применять для сусального золота и серебра, а искусственные — для потали. Размер кисти и форма выбираются по потребности.
Крюкарзы, гремитки, цезарики
Инструмент для позолотных работ делится на черновой и золотарный. Для расчистки поверхности рельефа после нанесения грунта применяются инструменты, сходные с приспособлениями резчика: долота, стамески, резаки, чеканы, разнообразные крючки, крюкарзы, гремитки. А также шпатели для нанесения грунта, абразивный инструмент — мелкий и крупный, губки.
Агатовые зубки
После нанесения сусали и высыхания клеевого слоя поверхность полируется. Для этого используют специальные полировальные инструменты — агатовые зубки.

Набор полировальных инструментов позолотчика — агатовые зубки. Фото с сайта agat-zub.ru
Они имеют разную форму, полный комплект составляют 10-12 разных инструментов. Говорят, что название «зубки» появилось от того, что в прежние времена для полирования позолоты использовались медвежьи клыки. Хотя, скорее всего, зубками они называются из-за своей формы. И они действительно сделаны из агата, поэтому очень красивы.
Кроме описанных инструментов, позолотчики используют в своей работе тампоны из ваты или мягкой ткани типа батиста.
Технология позолотных работ
Процесс золочения очень кропотливый. Любая небрежность в подготовительных работах или при нанесении самой позолоты, прилипшая пылинка или волос приводят к дефектам на поверхности изделия.

Традиционные способы золочения — полиментное и масляное — очень трудоёмки, процесс состоит из множества операций. Особенно сложно полиментное, но в тоже время оно более эффектное. Масляное же золочение прочнее.
Подготовительные (черновые) работы
Прежде чем наносить собственно позолоту, мастер проделывает огромный объём работ. Сначала проклеивается поверхность: наносится столярный клей в несколько слоёв для укрепления детали и создания прочного сцепления с последующими слоями грунта — левкаса (смеси столярного клея и мела). Операция левкашения тоже проводится в несколько слоёв (до девяти) с полной просушкой каждого из них в течении нескольких часов. Грунт должен полностью скрыть рисунок материала, например, древесины. Если слой левкаса тонкий, фактура может проступить и испортить впечатление изготовленного из золота предмета.

Гипсовый рельеф, покрытый левкасом для золочения. Фото с сайта gilders.ru
После нанесения достаточного слоя левкаса рельефный рисунок расчищают, чтобы вернуть ему чёткость, потерянную от многочисленных слоёв грунта. После рассечки рельефа деталь полируют пемзой и хвощом или современными абразивными средствами, добиваясь фарфоровой гладкости, аккуратно удаляют пыль и протирают влажной тканью или замшей.
После просушки и тщательной проверки поверхности на дефекты можно переходить к нанесению полимента. К поверхности, подготовленной к золочению, не следует прикасаться руками — отпечатки пальцев могут испортить конечный результат.
Золочение на полимент
Золочение по полименту позволяет получать интересные результаты сочетания различной текстуры золота. Те части рельефа (углубления), которые будут покрываться матовым золотом (например, творёным), подкрашивают охрой, чтобы придать золотому покрытию большую визуальную глубину. Остальную поверхность покрывают в несколько слоёв полиментом.

На окрашенные золотистой охрой места аккуратно, чтобы не затронуть полимент, наносят желатин. После высыхания поверхность, покрытую полиментом, полируют сукном. Для большего матового эффекта вогнутые части рельефа можно покрыть вначале листами серебра, а затем — золота.
Подготовленный полиментный слой смачивают разбавленной водкой, а затем на обработанный участок переносят при помощи лампензеля или золотарного ножа куски сусального золота. Размеры кусочков фольги (строфьи) зависят от деталей рельефа: для крупных элементов используются более крупные куски или целые листы. Вода смачивает рыбий клей, входящий в состав полимента, спирт испаряется и кусочек золотой фольги как бы втягивается в слой полимента и приклеивается.

Листы золота укладываются так, чтобы не оставалось просветов, «прибиваются», растушёвываются к поверхности с помощью ватного тампона или обычной беличьей кисти (в углублениях). Если между элементами фольги остаются непокрытые места, на них накладывают «заплатки» из небольших кусочков.
Примерно через час поверхность, покрытую позолотой, можно полировать. Перед этим необходимо без усилия смести остатки позолоты сухой кистью. Покрывать золотом следует только такую площадь, которую можно будет заполировать в тот же день.
Масляное золочение
Способ золочения по масляной подготовке более простой, хотя тоже потребует выполнения черновых грунтовочных работ. Грунт выбирается в зависимости от материала основы. Для деревянных, гипсовых или выполненных в технике папье-маше элементов так же, как и в случае золочения на полимент, можно использовать левкас. Металлические детали обрабатываются грунтовкой по металлу. После высыхания грунта поверхность окрашивают в жёлто-золотистые тона для подцвечивания золотого покрытия.

Позолоченная деревянная рама. Фото с сайта drevox.com
Подготовленный участок покрывают лаком в несколько слоёв с полной просушкой и шлифовкой каждого слоя: чем более гладкой будет поверхность, тем лучше результат. Затем наносится лак-мордан. Его состав может быть разным, сейчас в продаже есть и синтетические препараты с разным «временем жизни» — от 12 до 1,5 часов.
Для больших поверхностей стоит выбирать более долго сохнущие составы. Мордан просушивают до состояния «на отлип» — когда поверхность кажется высохшей, но при прикосновении прилипает.

Работает позолотчик. Фото с сайта bizsol.co
Время, указанное производителем, ориентировочное, высыхание зависит от влажности и температуры. Поэтому нужно сделать образец, на котором контролировать степень высыхания лака — золотая фольга должна прочно прилипать и хорошо разглаживаться тампоном. Если позолота при разглаживании сдвигается, золото «тонет», следует ещё подсушить лак. На пересушенный мордан золото не приклеивается. В этом случае стоит полностью высушить нанесённый слой и покрыть повторно. Так же как описано ранее, излишки позолоты убираются кистью и поверхность полируется.
Хотя процесс золочения кажется сложным, самое главное в нём — способность к кропотливой работе и внимание ко всем деталям. Стоит попробовать свои силы в этом виде декорирования. В следующем материале речь пойдёт о вариантах использования этой техники.
По мере развития архитектуры и художественного искусства мастера применяли золото как особый вид декора. Достигался эффект украшения путем наложения на поверхности предметов из дерева, металла, гипса, камня, кожи тончайшего слоя драгоценного металла — сусального золота.
История
Со временем способы золочения совершенствовались, а сам метод украшения сусальным золотом применялся все шире, достигнув своего расцвета в XVIII в.
Одно из наиболее ранних письменных свидетельств об использовании сусального золота содержит Луккский манускрипт VIII века. В этом сборнике рецептов подробно описан рецепт приготовления полимента — основы под позолоту. Этот материал готовили из «тонкого» гипса и армянского болюса с добавлением к ним небольшого количества меда для пергамента и нанесении на него листочков золота. Армянский болюс — натуральный земляной пигмент со значительной примесью глины и известняка — широко известен со времен средневековья, когда его начали применять для приготовления полимента.
Подобные учения можно встретить во многих трактатах и манускриптах. Наиболее подробный свод правил содержит трактат Ченнино Ченнини. Техник живописи эпохи Возрождения посвящает несколько глав процессу золочения сусальным золотом по жесткой основе — грунту под позолоту, составленному из армянского болюса, стираемого со взбитым белком, разведенным водой. Этот состав наносили кистью на гипсовый грунт до трех-четырех раз с небольшими перерывами. Расскызывает мастер и о самом золочении, рекомендуя покрывать сглаженную, а лучше отполированную зубом болюсную подготовку сбитым с водой яичным белком, и на нее тогда класть листочки сусального золота.
Золочение было неотъемлемой принадлежностью славянской иконописи на протяжении всего ее многовекового существования. Начиная с первых икон, мастера использовали все основные приемы золочения. «Буде золотить или серебрить, — говорится в одном из поздних списков иконописного подлинника, — на доску накласть пластми, т. e. листочками золота или серебра, и клеем житким подлить. И no доске всей пройде. И высушить. И по сушении загладить косткой и зубом неким таже. Таже яичным белком с водой смесить и кистью помазать» [Свод, рук. 112(2)].
Техника золочения
С ходом времени техника золочения совершенствовалась. Учитывая все каноны позолотных работ, техника золочения подразделяется на два основных способа: золочение на полимент и золочение на мордан.
Золочение на полимент
По-видимому, золочение на полимент было наиболее распространенным способом золочения, поскольку его рецепты, начиная с XVII века, дошли до нашего времени в большом количестве. Этот способ золочения поверхностей необычайно трудоемок на всех этапах позолотных работ. Его используют только высококвалифицированные мастера. Золочение на полимент применяют при отделке и реставраци мебели, картин, других предметов интерьера, а также сложных лепных украшений. Этот метод широко распространен в иконописи.
Полиментное или, как его еще называют, клеевое золочение осуществляется по дереву, гипсу, мастике, папье-маше. Процесс золочения состоит из следующих этапов. Поверхность под золочение максимально подготавливают: убирают неровности и всякие дефекты, а также удаляют пыль. Затем с помощью специальных кистей поверхность несколько раз обрабатывается столярным клеем. Только в случае качественно выполненной проклейки на ней будет прочно держаться левкас. Левкашение — следующая операция, которая осуществляется кистями разного формата на проклееный предмет. Левкас наносят вначале «внатыч» — быстрыми вертикальными ударами, а затем «впригладку» — ровными движениями. Операцию левкашения повторяют несколько раз, просушивая каждый слой. Далее предмет шлифуется пемзой и хвощом, а затем — в несколько операций покрывается полиментом с помощью мягкой беличьей кисти.
Процесс золочения осуществляется таким образом: золотые листы из книжки переносятся на золотарный нож, а затем — на золотарную подушку, где режутся на нужные части. Затем беличьей кистью поверхность обрабатывают водкой, и после этого с помощью лапки выкладывают золото. Завершается процесс золочения полировкой, которая производится агатовым зубком.
Золочение на полимент дает наибольший художественный эффект: вызолоченная поверхность имеет блеск настоящего литого золота с глянцевым эффектом.
Золочение на мордан
Золочение на мордан или масляное золочение называется так потому, что в процессе всех подготовительных операций применяются материалы на растительных маслах, и сам золотой слой накладыватся на специальный лак-мордан, также изготовленный на масляной основе. Этот способ золочения проще и доступнее золочения на полименте. К тому же, морданное золочение имеет значительное преимущество: вызолоченная этим методом поверхность более устойчива к воздействию влаги и других атмосферных явлений. Масляное золочение осуществляется по металлу, дереву, гипсу, мастике, камню.
Золочение на мордан также состоит из подготовительного этапа и непосредственно нанесения золотого слоя. Очищенную поверхность грунтуют краской из свинцового сурика — материала, приготовленного на натуральной олифе. Благодаря этому покрытию поверхность и приобретает хорошую антикоррозийную защиту. Затем приступают к шпаклеванию в несколько операций, давая высохнуть каждому слою. После этого поверхность шлифуют. Хорошо отшлифованный предмет кроют масляным лаком. По загрунтованной и отшлифованной поверхности некоторые мастера кладут тонкий слой масляного или спиртового лака и после полного просыхания этой лаковой прокладки накладывают лак-мордан. После приступают к золочению поверхности. Существует два способа нанесения золота: 1) при больших плоскостях золото накладывают прямо «с книжки» и 2) сначала «выдувают» на специальную подушку, а потом золотарным ножом режут на отдельные части. Затем при помощи лапки из беличьего хвоста переносят на поверхность, предназначенную для золочения. Второй способ применяется при золочении мелких деталей и поверхностей со сложным рельефом.
Сегодня золочение на мордан — наиболее применяемый способ. Используется как в интерьерных, так и экстерьерных работах. Золочение морданным способом придает поверхности эффект бархатистости и матовости.
Виды золочения
Комбинированное
Это особый вид золочения, когда золоту придается нежный матовый оттенок. Вся подготовительная работа однотипна с золочением на полименте. Поверхности с полированной блестящей фактурой получаются в результате золочения на полименте, с последующей обработкой зубками. Места матовые получаются в результате золочения «на отлип» или по желатину без покрытия полиментом и без полировки. Поверхности под матовое золочение после левкашения не полиментуются, а кроются слоем желатинового клеевого раствора, и после высыхания клеевой пленки золотятся по водке так же, как и полиментованые места. Возможна комбинация золочения по полименту с золочением по мордану.
Золочение твореным золотом
Золочение твореным золотом часто встречается на мелких антикварных предметах, особенно росписи. Метод этот необходим при реставрации миниатюр измельченного рисунка, широко применяется в иконописи. Мастера-позолотчики выполняют золочение твореным золотом на полименте, но операции несколько отличаются от обычного клеевого золочения. Перед полиментовкой готовят раствор на желатиновом клее. А на покрытую полиментом поверхность накладывают бронзовую пудру под цвет золота и дают высохнуть. После с помощью беличьей кисти покрывают поверхность смесью гуммиарабика и золотой пудры. Обработанные таким образом предметы приобретают мягкую, нежную поверхность, отсвечивающую золотом.
Водно-синтетическое золочение
Водяное золочение иногда заменяется унифицированным полиментом, однако по методу и производимому эффекту этот способ больше напоминает масляное золочение. Униполимент делает возможным перенесение водяного золочения на архитектуру. Он сохраняет свойства масляного золочения, но при этом обладает блеском водяного золочения. Например, система Kolner Instacoll System была специально разработана как альтернатива масляной технике для экстрерьерных покрытий с получением максимального блеска. Используя материалы этой системы можно быстро получить необходимый «отлип», а также, при необходимости, восстановить его с помощью специального активатора. Поверхность после применения синтетических материалов приобретает отличное глянцевое покрытие, не требуя дополнительной полировки зубками.
Бронзирование
Бронзирование детали — означает покрытие поверхности особым металлическим порошком — бронзовой пудрой. Это решение чаще осуществляется морданным способом, а также с помощью других лаков. Когда при выполнении работ появляется необходимый «отлип», мягкой кистью наносится бронзовый порошок, который хорошо пристает к липкой поверхности.
Бронзировка придает поверхности вид настоящей позолоты. Такое покрытие является антикоррозийным и очень устойчивым.
«Чесночное» золочение
Один из древних русских способов золочения называется «чесночным». Из долек свежего чеснока механическим путем получают сок. Для удобства нанесения на него золота сок может быть разбавлен дистиллированной водой. Сок наносят мягкой кистью на подготовленную поверхность ровным слоем, когда он высохнет, его полируют. Просохший и отполированный слой увлажняют дыханием до появления отлипа. Затем сусальное золото переносят на поверхность и прижимают тампоном. Поверхность при таком золочении приобретает необычный блеск.
Золочение «через огонь»
Способ золочения «через огонь», или ртутное золочение, заключается в том, что поверхность покрывается амальгамой из золота и ртути. Этот способ применялся при наружных позолотных работах — золочение куполов, фонтанов, мостовых и балконных решеток.
Очищенную поверхность покрывают амальгамой, после этого деталь пропускают через огонь, чтобы выпарить ртуть. Затем поверхность охлаждается и полируется агатовыми зубками. Этот способ позволяет золоту прочно соединиться с покрываемым металлом. Обычно такая позолота держится более 100 лет.
От выбранной техники нанесения сусального золота зависит блеск поверхности, ее долговечность, а также сама процедура золочения и набор материалов. Однако любой метод золочения требует огромного мастерства в выполнении каждой операции. Искусные детали рождаются после тщательнейшей работы мастера-позолотчика и могут служить десятилетиями.
Персональный сайт — ТЕХНИКА ИКОНОПИСАНИЯ, продолжение (часть 2)
…еносим его на золотимую поверхность. Позолотив, необходимо подышать на золото (от тёплого дыхания усиливается клейкость лака) и прижать его нежестким кусочком ваты. Затем отполировать ваткой или беличьей кистью. В зависимости от тщательности обработки лаковой подготовки позолота получается от матовой до зеркальной.
Сусальное золото продаётся в книжках. Они представляют собой небольшие тетрадочки с листами из папиросной бумаги. Между папиросной бумагой лежат тончайшие листки сусального золота. В продажу книжки поступают в маленьких картонных коробочках. В одной коробочке помещается несколько книжек. Приобретая книжку, попросите у продавца пустую коробочку. Так как коробочка жёсткая, в ней очень удобно держать сусальное золото, не опасаясь, что оно повредится.
Необходимо несколько слов сказать о способе резки сусального золота. Начиная золотить, очень осторожно открываем книжку и новым безопасным лезвием для бритья отрезаем несколько листков папиросной бумаги, проложенных золотом. Затем осторожно выкладываем на стол один папиросный листок с золотом так, чтобы золото лежало сверху. Накрываем золото листом тонкой бумаги, например, тетрадочной. Пальцами левой руки прижимаем эту стопочку, а правой рукой безопасным лезвием разрезаем бумагу с находящимся между ней золотом на нужные кусочки. Затем осторожно снимаем верхнюю бумагу и слегка намасленной лапкой или мокрой газетой берём золото. В комнате, где золотим, должны быть закрыты окна и двери, чтобы не было сквозняка. От малейшего дуновения тончайшие листки золота могут разлететься. Так режут золото художники. А профессиональные позолотчики режут золото специальным ножом на замшевой подушечке.

ЗОЛОЧЕНИЕ НА ЛАК «НА ОТЛИП»
Такой способ применяется довольно часто.
Золотимые поверхности окрашиваются один раз охрой, как и в предыдущем случае, делается это для придания им цвета, близкого золоту, так как при золочении не удаётся избежать небольших продранных мест в позолоте. А желтоватая красочная подготовка делает это дефекты менее заметными. Затем золотимые поверхности покрываем раза два-три масляным лаком, например, 4-С. Лаковую подготовку выравниваем безопасным лезвием. Далее ещё раз покрываем слоем лака. И через 10-12 часов накладываем золото. За это время лак высохнет, но будет давать небольшой отлип, достаточный для наклеивания золота. Перед тем как наложить кусочек золота, необходимо подышать на лаковую подготовку. От тёплого дыхания усиливается клейкость лака. Называется это накладыванием золота «на придых». Отполировываем позолоту нежёстким кусочком ваты или беличьей кистью.

ЗОЛОЧЕНИЕ НА РЫБИЙ КЛЕЙ
Приготовление клея
Сухие плавательные пузыри лососевых рыб намочить и порезать ножницами на мелкие кусочки. Положить на сутки в воду в объёмном соотношении один к одному. Затем на «водяной бане» довести до полного растворения, процедить, вылить в тарелку и подождать, пока загустеет. Получившееся желе разрезать на куски и высушить. Клей готов.
Золочение
Наряду с рыбьим клеем можно использовать желатин. Замачиваем клей в воде. На 100 г воды берем 2-3 г рыбьего клея или 5-6 г желатина. Распускаем на «водяной бане». Золотимую поверхность окрашиваем один раз охрой (магазинной или яичной темперой). Затем промазываем клеем раза три тонкими слоями. Проклеенные поверхности должны слегка блестеть (равномерно). Переклеивать не следует, потому что золото будет слабо держаться. Беличьей кистью смачиваем водкой часть поверхности, на которую собираемся положить кусочек листового золота. Сразу же лапкой накладываем золото и слегка прижимаем ваткой через лапку. Минут через тридцать золото полируем волчьим или коровьим зубом, агатом. Можно полировать и стеклянным шариком или пробиркой. Образовавшиеся дыры нужно заново позолотить (сразу же, пока клей не совсем высох). Беличьей кистью намочить водкой продранные места и наложить золото. Затем отполировать. При наложении на клей позолота получается с легким блеском.

ЗОЛОЧЕНИЕ НА ПОЛИМЕНТ
На полимент золотят предметы, используемые внутри помещения. И этим способом золото накладывают, как правило, на большие поверхности (на иконе обычно золотят весь фон). Существует несколько рецептов полимента. Самый распространённый состоит из смеси нескольких красочных натуральных пигментов, разведённых томлёным яичным белком. Как правило, полимент составляют из сиены жжёной, охры и мумии. В эти пигменты добавляют воду и перетирают курантом или стеклянной пробкой на каменной плите или на куске стекла. Растираются пигменты очень тонко, а затем просушиваются. И эта смесь хранится в засушенном состоянии. Перед золочением она размачивается и разводится томлёным яичным белком до густоты краски.
Белок для полимента готовим так. Яичный куриный белок отделяем от желтков, наливаем в бутылку и ставим в тёплое место для томления (бутылку закрываем пробкой). Томится белок до тех пор, пока не станет очень жидким и из него не пропадёт вся тягучесть. Томлёный белок обладает необходимой клейкостью и пластичностью. Этот состав испытан многовековой практикой и считается лучшим для позолоты по левкасу. Золото на таком полименте крепко держится и хорошо полируется.
Полимент накладывают на левкас несколькими слоями (от одного до трёх и более). При этом левкас окрашивают полиментом с помощью беличьей кисти. Некоторые художники наносят один слой, и тогда левкас сильно просвечивается сквозь тонкий слой полимента. Другие художники добиваются плотного красно-коричневого цвета, прокрашивая полиментом три раза по одному месту. После просушки, когда полимент станет матовым, его полируют суконной тряпочкой, добиваясь ровной блестящей поверхности, и покрывают ещё три раза, но, только разбавив белок водой, и после просушки протирают суконной тряпочкой. Затем место, на которое будем накладывать золото, кистью смачиваем водкой, наполовину разбавленной водой. Далее берём сусальное золото беличьей лапкой и накладываем на смоченные водкой места. Как и в любом другом случае, к поверхности золото прижимаем ваткой через лапку. Затем позолоту просушиваем и полируем волчьим или коровьим зубом, агатом или стеклянным шариком, пробиркой… Если просушка недостаточна, то золото при полировке может сдираться, а если позолота пересохнет, то полированное золото будет плохо блестеть. Если же просушка проведена нормально, то позолота получится зеркальной.

НАЛОЖЕНИЕ АССИСТА
Ассист – это золотая линейная разделка одежд и их частей, реже, некоторых предметов. Он выполняется «творёным золотом» и наложением сусального золота (иногда серебра) на прописанные клеем места. Ассист также может выполняться колером «под золото».
Приводим описание способа выполнения ассиста из сусального золота. Накладываем его сразу после «раскрытия». («Раскрытие» описано в следующей главе. ) Места, на которые будем наносить ассист, окрашиваем суше, то есть в краску добавляем меньше яичной эмульсии. Так поступаем, чтобы окрашенные места не обладали клейкостью. В противном случае золото станет прилипать к краске. Для уменьшения клейкости эти поверхности можно слегка припудрить сухой, мелко растолчённой охрой, мелом или зубным порошком.
Состав, на который будем наклеивать золотой или серебряный ассист, готовим из пива или чеснока.
Пиво увариваем в кастрюле до состояния густого клея. Выливаем на тарелку и высушиваем. Пишем им, как акварелью, то есть смоченной в воде кисточкой проводим по сухому пиву. И получившимся таким образом раствором пива прописываем необходимые места. Золото берём мякишем чёрного хлеба и накладываем на прописанные пивом места. Но прежде чем наложить, на поверхность надо подышать (золото кладём на «придых»): от тёплого воздуха усиливается клейкость. Этим же кусочком хлеба вертикальными движениями осторожно простукиваем наложенное золото. К линиям, прописанным пивом, золото крепко пристанет, а с промежутков легко снимется мякишем чёрного хлеба. Так постепенно накладывается золото до полного выявления всего ассиста. Мякиш хлеба вместе с ненужным золотом удаляет и пудру из охры или мела.
Ассист из сусального золота (серебра) полируем зубом, агатом или стеклом для придания ему блеска.
Вместо пива можно использовать сок чеснока. Лучше, если чеснок будет немного увядшим.
Сок высушиваем. Остальное — так же.
Ассист можно накладывать не только мякишем чёрного хлеба, но и беличьей лапкой. Это удобно, когда ассист густой. Если же он редкий, то при наложении лапкой уходти слишком много золота. При наложении лапкой золотой ассист получается гладким, а при использовании мякиша хлеба – рыхлым. Последующая полировка немного уменьшает рыхлость.
Наложенный ассист необходимо покрыть масляным лаком, так как, при покрытии иконы олифой, он может облезть.

7. ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ НАПИСАНИЯ ИКОНЫ

Сначала доску грунтуем. Затем переводим рисунок, основные черты прографим. Если применяем сусальное золото, то золотим нимбы или весь фон. Некоторые художники защищают позолоченные поверхности от возможного повреждения при дальнейшей работе, покрывая позолоту лаком или белком куриного яйца. Лакируют позолоту, наложенную на лак-мордан, и для этого обычно используют лак 4-С. А куриным белком защищают позолоту, нанесённую на клеевую подготовку или на полимент. Затем наносим необходимые цвета сплошными пятнами без какой-либо детальной проработки («раскрываем» живопись). Сначала раскрываем большие поверхности (обычно фон, если он не позолочен), затем меньшие (одежду, лики). Колер под лики и части открытого тела должен быть немного темнее фона, иначе лики выглядят невесомыми. Он называется санкирем. Хороший санкирь получается из смеси охры светлой, белил и небольшого количества чёрной краски. Раскрывают обычно круглыми беличьими кистями № 18 — № 20. (Не следует, глядя на древние иконы, увлекаться особой прозрачностью красочного слоя. Старинные иконы выгорели от света, неоднократно промывались и реставрировались, при этом красочный слой разрушался. ) После раскрытия прорабатываем детали одежд и предметов. Прежде проводим графичными линиями складки и контуры. При этом удобны колонковые или беличьи кисти № 1 — № 3.
Далее начинаем высветлять в необходимых местах. Делаем это в несколько слоёв (обычно три-четыре). Высветления называют пробелами. Затем прописываем ассист, если выполняем его краской, напоминающей золото или творёным золотом. Если же ассист выполняем наклеиванием сусального золота, то делаем это сразу после раскрытия. Некоторые художники наносят ассист позже (перед покрытием олифой). Затем слегка «притеняем» складки и контуры одежд и предметов: лессировочно наносим полутени. (Обычно это выполняется в три приёма. Сначала притеняем все складки, затем – лишь более тёмные участки. А в третий раз прописываем самые тёмные места.) Одежды и предметы в иконописи зазывают доличным. Прописав доличное, начинаем прорабатывать лики и участки открытого тела (личное). Прежде красной или коричневой краской намечаем рисунок ликов и открытых частей тела. Далее начинаем высветление личного (вохрение). Колер для вохрения обычно состоит из охры светлой или сиены натуральной, красной краски, белил. Иногда добавляют жёлтую краску. Вохрения удобно наносить от больших (более темных) поверхностей к меньшим (более светлым). Их обычно выполняют слоя в четыре. Далее в необходимых местах личного усиливаем тени и полутени (притенки). В наиболее светлых местах личного проводим движки – белые штрихи на выступающих местах (на лбу, бровях, носу, подбородке…). Затем прописываем волосы. Седые прописываем прямо по санкирю. Если же волосы не седые, то санкирь перед пропиской покрываем охрой светлой, смешенной с умброй.
Затем выполняем необходимые надписи на иконе. С краёв проводим «опушь», обрамляющую полоску, как правило, красного цвета. Даём работе просохнуть хотя бы несколько дней. Олифим.

8. ОПИСАНИЕ НЕКОТОРЫХ ПРИЁМОВ РАБОТЫ КРАСКАМИ

Русская икона славится своими чистыми, яркими цветами. Во многом это достигается за счёт нанесения красок полупрозрачными слоями. При этом просвечивающийся белый левкас усиливает цвета и делает их интересней. Для нанесения полупрозрачного цветового пятна требуется некоторый опыт.
В иконописи существует два основных приёма нанесения красок. Это наложение красок мазками и жидкими заливками (плавями). Начинающие художники считают плави вершиной иконописного мастерства, однако почти все опытные художники плавям предпочитают мазок.
Для начала рассмотрим приёмы письма плавями. Основным достоинством этой техники является быстрота письма. А главный недостаток – некоторая непредсказуемость результата. Плавями краску можно наносить как густыми слоями, так и прозрачными (лессировочно). Лессировки называют приплесками. Если при раскрытии добиваются полупрозрачности красочного слоя, то колер стараются нанести в один слой. За один проход (плавь) ни одна краска (исключая чёрную) не ложится непрозрачным слоем (корпусно). Всегда сохраняется некоторая полупрозрачность. Но при этом надо добиться, чтобы краска легла равномерно, а это возможно лишь при нанесении колера, состоящего из укрывистых красок. К укрывистым относятся чёрные, белые, красные, жёлтые краски. А неукрывистые – синие, зелёные. Средней укрывистостью обладают коричневые краски. Колер, состоящий из укрывистых красок, значительно проще нанести равномерным полупрозрачным слоем.
При написании работы плавями удобней пользоваться круглыми беличьими кистями № 10 — № 20. Плавь наносят заливками лёгкими вибрирующими движениями кисти, наподобие работы дворника метлой. При составлении колера для плави, кроме яичной эмульсии, в краску добавляем немного воды, в противном случае краска получается очень густой и жирной. (Толстый и жирный красочный слой может потрескаться.) После нанесения плави на поверхности всё же остаются места, где краска легла менее плотно и чересчур сильно просвечивает левкас. Такие дряблые места необходимо ещё раз прокрасить мазками беличьей кистью.
Существует два способа прописки личного плавями. При первом лики выплавляют от более тёмных, больших поверхностей к меньшим, более светлым. Совокупность всех плавей личного называют вохрением, от слова «вохра» (охра). Первая плавь для вохрения составляется из охры светлой или сиены натуральной, охры красной и очень небольшого количества белил. Этой плавью покрывают почти всю поверхность, исключая лишь самые тёмные места личного. Затем в колер для первой плави добавляют немного белил, яичной эмульсии и воды. Так составляется колер для второй плави. Этой плавью проходят лишь по выступающим участкам личного (по подбородку, скулам, носу, лбу…). Затем во вторую плавь добавляют ещё немного белил и эмульсии с водой. И этим колером проходят лишь по самым выступающим частям личного (по носу, бровям, подбородку, верхним частям скул…). Вохрения на этом обычно заканчивают и прозрачными приплесками усиливают теневые части личного. Прописывают глаза, брови, усы, бороду. В наиболее светлых частях личного проводят белые штрихи (движки). Затем прописывают волосы и на этом заканчивают работу над личным.
Второй способ вохрения ликов с помощью плавей ведётся по принципу «плавь, сплавка, плавь, сплавка». Первая плавь также составляется из охры светлой или сиены натуральной, охры красной и небольшого количества белил. Но наносится она не на большую высветляемую поверхность личного, а на чуть меньшую. Она располагается примерно там же, где вторая плавь в предыдущем случае. Затем в этот колер добавляем немного белил, эмульсии и воды. И получившимся колером наносим так называемую сплавку. Она наносится поверх всей первой плави и немного перекрывает её. Затем колер ещё немного разбеляем и разбавляем эмульсией и водой. И наносим вторую плавь. Она меньше по площади первой плави и покрывает самые выступающие места личного. Располагается эта плавь примерено как последняя в предыдущем случае. Далее колер ещё немного разбеляем и делаем жиже. И наносим последнюю сплавку. Она располагается поверх всех предыдущих слоёв и немного перекрывает их. Занимает эта сплавка почти всю площадь личного, исключая самые тёмные места. Эта сплавка занимает ту же поверхность, что и первая плавь предыдущего случая. На этом вохрения заканчивают и прописывают глаза, волосы, усы, бороду, брови. Проводят движки. Притеняют прозрачными приплесками самые тёмные места личного. И на этом заканчивается робота над личным.
Уже упоминалось, что работа плавями отличается некоторой непредсказуемостью результата. Так происходит потому, что краска наносится довольно толстыми жидкими слоями, и не всегда угадаешь, как она ляжет. Кроме того, плавями очень точно не выполнишь светотеневую моделировку ликов. И поэтому опытные художники предпочитают плавям работу мазками («отборку»).
Выполняя цветовую раскладку (роскрышь) мазками, применяют круглые беличьи кисти № 10 – № 20. А при написании больших работ — и плоские кисти № 25 — № 35. Чтобы колер быстро и равномерно закрыл поверхность, образовав полупрозрачный слой, он должен состоять из укрывистых красок. За один проход хорошего слоя мазками не добиться. В зависимости от кроющих способностей красок таких проходов бывает от 3 до 7 и более. Первый раз поверхность окрашиваем довольно густой краской. При этом мазки выглядят откровенно и грубо, что несвойственно иконной технике. Если продолжать наносить густую краску, она может перекрыть поверхность непрозрачным слоем. Для избежания этого в колер добавляем немного яичной эмульсии и прокрашиваем второй раз. Затем краску разбавляем эмульсией и ещё раз окрашиваем. И поступаем так до образования слоя необходимой плотности. При нанесении второго и последующих слоёв колер можно корректировать, добавляя в него немного той или иной краски. В отличие от техники письма плавями, при работе мазками для разжижения колера в него добавляют лишь яичную эмульсию, а воду не добавляют. При работе плавями, краска наносится толстым слоем, поэтому избыток эмульсии нежелателен, он может привести к растрескиванию красочного слоя, во избежание этого и добавляют воду. При работе мазками краска наносится тонкими слоями, и избытка эмульсии образоваться не может. А прозрачными мазками удобней наносить краску, разбавленную лишь одной эмульсией. Прозрачные лессировочные слои также наносим мазками. Оттого что мазками краска наносится тонкими слоями, вся работа получается аккуратней, с более плавными переходами. Кроме того, отсутствует всякая непредсказуемость результата. Поэтому опытные художники-иконописцы и предпочитают технику работы мазками.

9. КАК СОСТАВИТЬ ОСНОВНЫЕ ИКОНОПИСНЫЕ ЦВЕТА

Самым распространённым цветом фона является разбелённая охра. В колер, кроме охры и белил, необходимо добавить немного коричневой краски для усложнения цвета. Довольно распространённым цветом фона является празелень. Это тёмный зеленовато-охристый цвет. Его можно составить из зелёной краски, охры светлой или сиены натуральной и небольшого количества белил. Но такой колер обладает малой укрывистостью, так как и зелень и охра неукрывистые. Более укрывистую празелень можно составить из жёлтой краски, чёрной и белил. Это очень укрывистый колер, но не совсем натурально выглядящий. Сверху его желательно отлессировать охрой. Это сделает его немного естественней.
Очень распространён малахитовый фон. Кроме редкого малахита, его можно составить из жёлтой краски, небольшого количества чёрной и белил. Сверху этот колер желательно отлессировать зелёной краской и охрой светлой.
В старинных документах часто упоминается иконный цвет фона лазорь. Это довольно насыщенный сине-голубой цвет. Однако старинных икон на таком фоне не сохранилось. Исследователи считают, что минерал азурит, из которого составлялся такой цвет, со временем переродился в малахитовую зелень. И большинство старинных икон с малахитовым фоном первоначально были на лазори. Явление перерождения лазори в малахит часто наблюдается на сводах церквей, где были протечки воды. Иллюстрацию этого процесса можно увидеть в книге Брюсовой «Живопись XVII века». В росписи купола с изображением апостолов лазоревый фон местами покрылся малахитовыми пятнами.
Нередко на старинных иконах, особенно новгородских, мы видим ярко-красный фон. Это цвет натурального пигмента киновари. Сейчас художники на таком фоне иконы не пишут.
В иконописных руководствах мы встречаем такие названия цветов: киноварь, охра, лазорь, празелень, багор, бакан, санкирь, дичь, рефть…
Понятие «лазорь» объединяет несколько цветов: ярко-синий, получаемый из азурита и лазурита, сине-зелёный и зелёный с синеватым оттенком, приготовляемые из различных минералов, например, глауконита. Багор – это тёмный вишнёво-малиновый цвет. Такой пигмент получают из гиматита (кровавика), из «железной сметанки», из смеси киновари с чёрной краской. Бакан – это малиново-охристый цвет. Современные художники составляют его из багора, охры и белил. Дичь – это, действительно, диковатый, чёрно-зелёно-серый цвет. Рефтью называется серая краска.
Глядя на старинные иконы, можно насчитать очень много цветовых оттенков. Создаётся впечатление, что у иконописцев прошлого была очень богатая палитра. Однако это не так. Для письма икон достаточно нескольких минералов. Это охра светлая, охра красная, киноварь, глауконит (зелёный минерал), гиматит или железная сметанка. Желательны, но необязательны сиена натуральная и аурипигмент (ярко-жёлтый минерал). И, конечно, совершенно необходимы хорошие белила и чёрная краска. Из доступных сейчас лучшими являются поливинилацетатные титановые белила. Итак, получилось пять совершенно необходимых минералов да белила и чёрная краска. Ещё можно назвать до пяти минералов, которые желательно иметь, но можно обойтись без них. И этими пятью минералами (из числа необходимых) можно составить богатейшее разнообразие цветов, например, с помощью смешения пигментов. Если к пигменту добавить охры, он станет «теплее», а если добавить чёрной и белил, то будет «холоднее». Кроме того, удаётся создать вид совершенно разных цветов с помощью пробелов. Например, если два рядом расположенных предмета окрасить одной зелёной краской, но один высветлить охрой с белилами, а другой — зелёной с белилами, то создастся видимость разных цветов. Один будет зеленовато-голубой, а другой – зеленовато-жёлтый. Так же можно высветлить багор. Если это сделать серовато-голубоватым цветом, то получится удивительно красивый, так называемый, «багор с лазорью». Багор можно высветлить белилами с тем же багором, можно охрой красной с белилами, можно и охрой светлой с белилами. И в каждом случае будут получаться разные оттенки.
Если писать красками, на основе натуральных минеральных пигментов, то несложно стать хорошим колористом, ведь минералы удивительно красивы и сложны по цвету. Их обычно используют в чистом виде, редко прибегая к смешению. Да и нет особой нужды в усложнении цвета, ибо некоторые минералы, используемые для приготовления красок, являются поделочными камнями. Например, такие прекрасные и сложные по цвету, как малахит и лазурит.
Но натуральные минералы имеют и свои неприятные стороны. Некоторые из них очень ядовиты. Например, киноварь, являющаяся сырьём для получения ртути, аурипигмент, содержащий серу, малахит, состоящий из очень вредной углекислой меди. Надо соблюдать большую осторожность при работе с этими веществами.

10. ПОКРЫТИЕ ОЛИФОЙ, ЛАКОМ

Живопись, исполненную на яичной эмульсии, покрываем натуральной олифой, так как большинство современных лаков разрушает такое письмо. Для правильного нанесения олифы необходимо хорошо понять, какую роль она выполняет. Во-первых, за счёт того, что олифа медленно сохнет, она проникает в живопись, пропитывает красочные слои, выполненные на не крепком яичном связующем, тем самым укрепляет их. Во-вторых, олифа образует прозрачную поверхностную плёнку, защищающую живопись и левкас от паров воды и вредных примесей, содержащихся в воздухе.
Прояснив задачу, необходимо сделать всё для её лучшего решения.
Натуральную льняную олифу нагреваем для придания ей большей проникающей способности. (В старину применяли и конопляную олифу.) В магазинную добавляем сиккатив (ускоритель высыхания) в количестве 5-10%. В связи с тем, что сиккатив стал редко бывать в хозяйственных магазинах, многие художники заменяют его лаком 4-С. В олифу добавляют от 10 до 30% лака 4-С. Если в магазинную олифу, а она невысокого качества, не добавить ускорителя сушки, то процесс высыхания растянется на сутки и более. Хорошая самоварная олифа сиккатива не требует.
Выливаем олифу на лицевую сторону работы, она должна образовать на ней лужу толщиной около 0,5 мм. Следим, чтобы олифа не стягивалась, не собиралась в одном месте, пальцами раздвигаем её равномерно по работе. За один час олифа достаточно пропитает живопись, и можно начинать понемногу снимать её избыток. Для этого промокаем икону листом бумаги (бумага должна быть гладкой, без волосков). Выбрасываем грязную бумагу. Оставшуюся олифу рукой распределяем равномерно по работе. Минут через 30 ещё раз промокаем работу листом бумаги. Через 15 минут последний раз промокаем работу бумагой. И можно считать, что основной избыток олифы уже снят. Теперь стоит задача выполнить хороший поверхностный слой и при этом доснять избыток олифы, если таковой имеется.
Для этого ладонью продолжаем распределять олифу равномерно по работе. Если на иконе ещё остаётся небольшой избыток олифы, то ладонь сильно намасливается. Чтобы избавиться от излишков олифы, бумагой стираем олифу с ладони и проглаживаем работу сухой ладонью. При этом нельзя переусердствовать, а то можно снять всю олифу досуха. На тех местах, где это произойдёт, не будет поверхностной защитной плёнки, да и краски будут выглядеть блёклыми, прожухлыми. Если это произошло, необходимо пальцем слегка намазать олифы на пересушенные места.
Продолжаем поглаживать работу ладонью, распределяя олифу равномерно и снимая, если это необходимо, её избыток. Уже чувствуется, что олифа начинает густеть. Это признак приближающегося завершения работы. Олифа загустела, но она ещё продолжает стягиваться, собираться в одном месте, оголяя другие. Чтобы не допустить этого, распределяем её равномерно по работе. Но загустевшая олифа уже с трудом разравнивается. Поэтому начинаем фикать – делать резкие поглаживающие движения ладонью по лицевой поверхности работы, распределяя таким образом олифу равномерно. Если в олифу добавили много лака 4-С, то фикать нельзя, так как лак пристаёт к руке. В этом случае после снятия излишков олифы работу прекращают. Чтобы не повредить красочный слой, фикать следует лёгкими движениями, не прикладывая усилий. Когда олифа станет издавать свистящие звуки, фикать прекращаем. Олифа схватилась «встала». На этом работа заканчивается.
В течение некоторого времени (от нескольких дней до нескольких месяцев) олифа будет давать отлип. Продолжительность этого периода зависит от грунта и качества олифы. На левкасе отлип исчезает быстрее, чем на водоэмульсионном грунте. И, конечно, хорошая самоварная олифа сохнет быстрее магазинной.
При отсутствии олифы работу, написанную на яичной эмульсии, можно смазать льняным маслом и, когда оно высохнет, покрыть лаком.
Работы, написанные поливинилацетатной или казеиново-масляной темперой без добавления яичной эмульсии, покрывают лаком. Обычно используют лак ПФ-283 (бывший 4-С). Он довольно прозрачен и крепок, что позволяет его обрабатывать. Сильный блеск лакированных поверхностей выявляет их мельчайшие неровности, поэтому приходится лакировать несколько раз и выравнивать поверхность безопасным лезвием или мелкой наждачной бумагой. Во избежание повреждения живописи, лак обрабатываем, начиная с третьего слоя. Лак 4-С даёт неприятный, резкий блеск. Полировка кусочком ваты с полировочной пастой делает блеск немного приятней. Вместо полировочной пасты часто используют неяркую густотертую масляную краску.

11. КРАТКАЯ ИСТОРИЯ ИКОНОПИСАНИЯ НА РУСИ

Христианство пришло на Русь из Византии. И поначалу здесь бытовали иконы греческих мастеров и их русских учеников. Так было в X-XII веках. Затем всё более заметны местные особенности, в иконописи всё отчетливей проявлялись черты русского характера, что проявлялось в нежном колорите, плавности линий рисунка, мягкости выражения ликов святых… В XIV-XV веках уже существовало несколько художественных центров самобытного русского иконописания, каждый со своим стилевым своеобразием. Иконы XV-XVI веков считаются самыми гармоничными и одухотворёнными. Тогда работали прославленный Андрей Рублев, «преизящнейший» Дионисий и их последователи. В XVI веке местные различия в русской иконописи менее заметны; считается, что тогда сложился общерусский канон. В XVII веке некоторые иконописцы, по-видимому, подражали работам XII-XIV веков. На первый взгляд такое утверждение может показаться безосновательным. Но достаточно сравнить работы XIII — XIV и XVII веков, чтобы обнаружить очень много сходных черт. Особенно это заметно на иконах Божьей Матери. Достаточно взглянуть на древние иконы Пресвятой Богородицы Знамение или Толгской иконы Божьей Матери и образы Богородицы XVII века. Создаётся впечатление их почти полной тождественности. Только образы XVII века более усложнено и дробно прописаны. Одновременно с подражанием старине в иконах XVII века заметна большая светскость (не церковность), что создало своеобразный стиль с несколько манерной архаизацией форм, с более светским пёстрым колоритом и народной декоративностью.
В XVII столетии начинается обмирщение всех сторон жизни. И иконопись постепенно перерождается в живопись. В первую очередь это заметно в работах мастеров Оружейной палаты. Из них наиболее известен Симон Ушаков. В дальнейшем, в XVIII, XIX и ХХ веках, традиционные иконы создавались в основном в староверческих кругах. По стилю они близки иконам XVII века, но заметны и некоторые отличия.
В 1982 году в Московской Патриархии был создан иконописный цех. Располагался он при Тихвинской церкви возле метро «ВДНХ». В дальнейшем этот цех перевели на Завод церковной утвари, что в подмосковном посёлке Софрино. В Троице-Сергиевой лавре, в семинарии, есть иконописная школа. В Даниловом монастыре небольшая мастерская. С экономическими и идеологическими свободами в Москве и Подмосковье открылось множество иконописных школ, курсов и кружков. Но они, как правило, быстро закрываются, поэтому нет нужды, да и возможности, давать им характеристику. В Москве, кроме того, трудятся самостоятельно несколько десятков художников, связанных с перечисленными мастерскими. Эти мастерские не имеют преемственности со старыми иконописцами, и художники, там работающие, учились в различных светских художественных школах. Поэтому в работах этого круга заметна стилизация под XVI, XV и даже более ранние века. Например, иконостас отца Зинона в Покровской церкви Московского Данилова монастыря.
Во избежание откровенной стилизации за образец можно взять иконы самого последнего времени. Например, старообрядческих писем начала ХХ века.
В Москве старинные иконы можно увидеть в соборах и церквях Кремля, в Третьяковской галерее, в музее имени Андрея Рублёва, в храме Василия Блаженного, в церкви Троицы в Никитниках, в Коломенском. Изумительные иконы собраны у старообрядцев-поповцев в церквях Рогожского кладбища (проезд: электричкой от Курского вокзала, остановка «Платформа 4 км». Или троллейбусом от метро «Таганская», остановка «Улица Войтовича»). Превосходные иконы собраны у старообрядцев-беспоповцев в церквях Преображенского кладбища (проезд: метро «Преображенская площадь»).

12. СОВЕТЫ НАЧИНАЮЩИМ

Удобней начинать с простых работ, например, это могут быть несложные пасхальные яйца. Деревянные заготовки под яйца в Москве можно приобрести в Измайлово на вернисаже. Покупать заготовки лучше в сухую погоду, так как увлажнённые заготовки, высыхая, коробятся. На влажность их проверяют, прикладывая к щеке.
Начиная работу, в деревянное яйцо втыкаем по швейной булавке сверху и снизу. С помощью булавки яйца будем подвешивать на нитку для просушки. Натянуть нитку можно на ножки табурета. Далее яйцо проклеиваем два раза. В клей можно добавить красочного пигмента. (Этим мы совмещаем проклейку с дальнейшей окраской. ) Яйца удобней писать магазинной темперой, так как она быстро сохнет и покрывается лаком. Затем окрашиваем яйца в красный или малиновый колер. Простым карандашом намечаем рисунок. Он может состоять из различных сочетаний крестов, восьмиконечных, звёздочек; надписей «Христос воскрес» и «Воистину воскрес». В Православной Церкви используют церковнославянский язык. На нём эти надписи будут выглядеть так: «Христосъ воскресе» и «Воистину воскре… Продолжение »
Полимент — Справочник химика 21

Химия и химическая технология
Статьи Рисунки Таблицы О сайте English Полимент — связующий состав в виде пасты, полученной смешением осажденного болюса (железистая глина из Армении) или другой жирной глины с пчелиным воском, свиным жиром, мылом и некоторыми другими веществами. Глину предварительно замачивают, тонко растирают, подогревают на водяной бане и тщательно перемешивают с постепенно добавляемой теплой массой следующего состава, ч. (масс.) . [c.188]
В качестве связующего использовали яичный желток, который разводили квасом или уксусом. Тончайший декоративный эффект достигается за счет того, что при нанесении красок в несколько слоев нижние слои просвечивают сквозь верхние, создавая множество оттенков. Под позолоту клали подслой — полимент, который готовили, тонко растирая красную краску на протухшем белке с добавлением кваса. Такой подслой придавал позолоте не только прочность, но и красивый красноватый тон. [c.8]
В зависимости от связующего состава для закрепления фольги различают золочение клеевое (клей или полимент) и масляное (гульфарба или лак мордан). При клеевом золочении можно получить покрытие с разной степенью блеска — от зеркального до полум тового, с различными оттенками цвета. При масляном золочении покры- ре отличается большей прочностью и водостойкостью, но оно темнее и однообрамее по цвету и блеску. Клеевое золочение применяют для внутренних работ, масляное — для наружных. [c.188]
Перед применением полимент растирают курантом на каменной плите и разбавляют разводом . Для приготовления развода яичные белки сбивают с водой (1 4 по объему) и вьщерживают в течение нескольких суток в теплом месте до сильного протухания. Полимент наносят на поверхность кистью. Каждый слой после высушивания протирают суконкой. Листки золота накладывают на поверхность полимента, з лажненную водой. [c.188]
АГАР, агар-агар (agar) — смесь полисахаридов морских водорослей, макромолекулы к-рых состоят, в основном, из звеньев Ь-галактозы и 3,6-ангидро-L-галактозы, этерифицнрованных серной к-той. Полисахариды А. делят на две основные фракции агарозу и агаронектин. Агароза содержит линейные полимент, построенные из чередующихся звеньев — остатков [c.10]
Смотреть страницы где упоминается термин Полимент: [c. 191] [c.859] [c.297] [c.366]
Химия в реставрации (1990) — [ c.188 ]

© 2020 chem21.info Реклама на сайте

3. Полиментное золочение по дереву (Государственный Эрмитаж)
3. Полиментное золочение по дереву (Государственный Эрмитаж)
Как я уже указывал, этот вид золочения требует большой затраты труда и может выполняться только мастерами высокой квалификации. Должен с огорчением отметить, что молодые позолотчики, выпущенные недавно ремесленными училищами, хорошо знакомые с теорией полиментного золочения, практическими навыками не обладают и по простой причине — полиментное золочение у нас почти не производится, им не пользуются.
А это весьма печальный факт, так как в Ленинграде многие замечательные произведения искусства выполнены еще до революции методом полиментного золочения, а сейчас при возобновлении работ, как правило, метод золочения на полименте подменяется морданным (так было при позолотных работах в зданиях Государственного Русского музея, Академического театра оперы и балета им. С. М… Кирова и др.).
В последнее время этот способ золочения вновь возрождается. Им начинают пользоваться при отделке и реставрации мебели, картин, сложных лепных украшений в музеях, театрах, Дворцах культуры. Поэтому следует подробнее остановиться на полиментном золочении, показать приемы и технологию выполнения работ. Это может оказать практическую помощь молодым мастерам.

Полиментное или клеевое золочение осуществляется только по дереву, гипсу, мастике и папье-маше (табл. 1).
Расскажу подробнее, как я выполнял полиментное золочение при реставрации мебели в Эрмитаже.
Вначале старое золото смывалось чистой водой, а левкас с гладких мест и с резьбы счищался стальным инструментом. Затем поверхность дважды обрабатывалась столярным клеем.
В первый раз для покрытия брался более слабый клей, способный хорошо пропитать всю поверхность. Достаточно 100 г клея развести в литре воды, хорошо прокипятив ее на ровном огне. При втором покрытии клей делается покрепче — на 100 г клея берется 0,5 л воды — и также подвергается кипячению. Если же мастер находит, что клей слабо держится на поверхности, он делает третью проклейку. При малом количестве клея на дереве появляется легкая пеночка, а при большом — клеевой блеск. Норма — среднее состояние между пленкой и глянцем.
Таблица 1. Полиментное золочение по дереву, гипсу, мастике
Наименование операций Инструмент Материал Проверка состояния поверхности: дерево — удаление сучков, засмолов; гипс — исправление в случае повреждения Щетинная кисть, нож Проклеивание под левкас Щетинная кисть Клей, вода Левкашение внатыч* и вприглядку* до шести раз Кисти Мел, клей, вода Шпаклевание (по мере надобности) Стальной щпатель Мел, клей, вода Рассечка рельефа Крючки, долотья, стамески, резачки разные Шлифовка поверхности Пемза Вода Лишевка Пемза, хвощ, губка, кисти, гремитка, ч Подлишевка (по мере надобности) То же Шихтановка Мелкая шкурка, хвощ Покрытие частей, предназначенных под мат, золотистой охрой Кисти Охра, вода Обметание пыли Сухая щетинная кисть, меха Покрытие матовых мест желатинным клеем Беличьи кисти Клей, вода, охра, крон Многократная полиментовка То же Полимент, яичный белок Золочение Беличьи лапки, золотарный нож, золотарная подушка и пр. Золото, водка, вода, масло Полировка золота Сухая беличья кисть, Зубки (кремневые, агатовые) разных профилей Покрытие матовых мест водкой Беличья кисть Водка Покрытие матовым раствором Беличья кисть, стакан, железная посуда Дивье молоко, ладан
Только в этом случае проклейка считается доброкачественной, и на ней будет прочно держаться левкас, который иначе может со временем отколоться.
Следующая операция — нанесение левкаса на предмет. Левкас приготовляли сами.
Левкас — это смесь очищенного мела и столярного клея. Для приготовления левкаса на литр воды требуется 100 г хорошего плиточного клея. Через сутки, когда клей размокнет, его расплавляют. В теплый, но ни в коем случае не в горячий раствор клея через частое сито просеивают мел до тех пор, пока на поверхности не появится слой мела приблизительно толщиной в палец. Мешать клей при этом не следует. Примерно через час весь мел пропитается клеем, и тогда можно его размешать до получения однородной массы, стекающей с кисти в виде длинных нитей. Во время этой операций, как и при последующем нанесении левкаса на поверхность, клеянку необходимо подогревать, чтобы клей не загустел. Для приготовления левкаса лучше всего употреблять Белгородский мел.
При приготовлении левкаса надо обратить внимание на следующее: нельзя доводить клеевую массу до горячего состояния, так как в этом случае левкас будет ноздриться — на поверхности появятся пузырьки. При попытке удалить эти пузырьки на их месте возникнут мелкие дырочки, которые в дальнейшем будет трудно заделать.
Перед употреблением мы процеживали левкас через волосяное сито в глиняную или стеклянную посуду, так как в железной посуде левкас портится. Хранить его следует не более трех суток и в прохладном месте.
Наносили левкас в жидком состоянии на проклеенный предмет. Подбор кисти зависит от рельефа и рисунка предмета. Деталь с мелкой резьбой следует левкасить кистью мелкого номера.
Вначале наносили левкас «внатыч» быстрыми вертикальными ударами. Левкас делался как бы рябоватым. Затем он в течение 2–3 часов просыхал. Иногда позолотчики спрашивают, зачем, мол, наносить левкас «внатыч», что это дает?
Ответ простой — поверхность левкасится «внатыч» для того, чтобы последующая операция — второй слой левкаса «впригладку» — ложился на предмет прочно, плотно.
После первого слоя второй раз левкасили «вприглядку» ровными движениями. А чтобы левкас лег сочно, операцию повторяли до пяти-шести раз с промежуточной просушкой. Очень важно, чтобы на поверхности было достаточно левкаса, ибо в дальнейшем во время полировки золота (наведения полера) может проступить фактура дерева, и качество позолоты снизится.
Теперь предстояло выполнить трудоемкую и сложную операцию, требующую большого мастерства, внимательности и аккуратности, — расчистить рисунок детали. Дело в том, что во время левкашения деталь заливается левкасом, и рисунок пропадает, теряется. Его надо восстановить, вернуть детали первоначальный вид. Для этого у каждого позолотчика имеется соответствующий инструмент.
Продолжая работы по золочению редкой художественной мебели в Эрмитаже, мы специальными крючками заглаживали левкас на поверхности предмета, долотьями и стамеской выравнивали фон рисунка. Деталь приобретала ясные и четкие очертания. Левкаса оставалось на поверхности до 3 мм.
Для облегчения расчистки и снятия левкаса поверхность слегка смачивалась щетинной кистью водой, И вот, наконец, детали возвращено первоначальное состояние (рисунок ясно и четко виден).
После рассечки приступали к чистке и шлифовке всей поверхности. Эту операцию выполняли пемзой, смоченной водой. Пемзу надо брать кусковую, плотную, хорошо обработанную.
Во время шлифовки пемзой затираются все изъяны на левкасе — царапинки, дырочки и т. д. — но нужно следить, чтобы не затронуть, не повредить при этом резьбу.
Пемзу смачивают холодной водой, чтобы она свободно двигалась по поверхности и смягчала (разогревала) левкас. Однако смачивание должно быть умеренным, так как можно повредить прочность левкаса (размочить его).
Вычищенную поверхность просушивают при умеренной температуре. Когда поверхность хорошо просохла, приступили к лишевке, которая производится хвощом[2].
При этой операции часть поверхности смачивают водой и быстро лишуют хвощом поперек, в то время, как пемзой зачищают вдоль поверхности.
Во время лищевки специальной деревянной чурочкой или хвощинкой, одетой на палец, сглаживают углубления и тонкие профили. При сложном и глубоком рельефе, когда пальцем глубоких мест не достать, одевали хвощ на гремитку.
Хвощ придает левкасу более гладкую поверхность. Вылишеванную поверхность начисто споласкивают водой при помощи мягкой щетинной кисти. Как при лишевке, так и при споласкивании нужно действовать быстро, чтобы вода не могла проникнуть сквозь левкас и повредить подготовку.
Затем поверхность детали, покрытую левкасом, высушивали и тщательно осматривали. В случае нужды вновь подлишевывали.
Чтобы рисунок был архитектурно оформлен более четко и ясно, чтобы на нем были видны все прожилки, деталь требуется подвергнуть цировочным операциям. Для этого у нас имелись специальные цировочные крючки, церазики и клюкарзы. Чеканами и долотом делали чеканку и камфарку.
На этом, собственно говоря, заканчивалась черновая подготовка, после которой мы приступали к операциям, уже непосредственно относящимся к позолотным работам.
Окончательная отделка поверхности зависела от способа золочения. Отделка подразделяется на «полер» (блестящую и «мат» (бархатистую, более тусклую). Отсюда и подготовка по левкасу под золото производится разная.
Подготовка под мат. Вылишеванную и просохшую поверхность левкаса в последний раз чистят самой мелкой шкуркой — щихтануют, операция требует от позолотчика аккуратности и терпения, соблюдения, идеальной чистоты. На это обстоятельство я хочу еще раз обратить внимание молодых мастеров. Встречаются в нашей среде люди, относящиеся к делу небрежна с холодком, считая, что все сойдет. Если вы решили посвятить себя профессии позолотчика, надо к делу относиться со всей серьезностью. Малейшее отклонение от технологии, недоброкачественное выполнение любой, я подчеркиваю; любой операции, повлечет за собой производственный брак.

После шихтановки левкас принимает вид фарфоровой — чистой, белой и блестящей — поверхности
Далее с обработанного левкаса сухой чистой щетинной кистью обметали пыль, которую из углублений выдували мехами. К левкасу не рекомендуется прикасаться. Все резьбовые углубления, выстилаемые в дальнейшем матовым золотом, покрывали золотистой охрой, растертой с водой. Подкраску охрой производят для того, чтобы дать подцветку под золото.
Затем мы перешли к покрытию поверхности полиментом. Раньше имелось три сорта полимента: французский (красный), московский (красный) и охтенский (синеватый). В специальном разделе брошюры будет рассказано о приготовлении полимента, хочу лишь заметить, что отдельные позолотчики разбавляют приготовленный полимент некоторым процентом клея (для полировки бронзы). Я думаю, что лучше развести полимент на теплой воде и закрепить его яичным белковым составом. Проверить «крепость» полимента можно следующим способом: смешать небольшую дозу водки и воды (1:1), обмакнуть в нее кисточку и затем смочить просохший полимент. Если смесь быстро впитается, значит раствор полимента слаб, если продержится на поверхности, значит крепок и золотить нельзя. Надо иметь раствор полимента средней крепости. Для этого крепкий полимент надо покрыть два-три раза раствором слабого полимента, а слабый закрепить раствором крепкого.
Продолжая процесс полиментовки мебели в Эрмитаже, мы специальной беличьей кистью покрывали раствором места полировки. Каждый позолотчик должен иметь кисть, предназначенную только для полиментовки. Это очень важно. К сожалению, сейчас при выполнении полиментных работ молодые мастера не соблюдают этого правила и наносят полимент разными кистями. Это отражается на качестве позолоты.
Первый раз жидким раствором полимента мы скрепляли его с левкасом, второй раз покрывали также жидким полиментом, а в третий — более крепким.
Затем чистым сукном полименту придавали блестящий, глянцевый вид, а чистым барсуковым флейцем (не щетинной кистью) выметали все мусоринки, мусор из углублений выдували мехами.
Добавив после этого к имевшемуся раствору 15 % чистого полимента и получив смесь (65 % полимента и 35 % яичного белка), мы начинали четвертую по счету полиментовку. При помощи беличьей кисти поверхность покрывали раствором 5–6 раз. Если мастер видит, что смесь легла густо, он приостанавливает покрытие, а если неровно и поверхность просвечивает, добавляет несколько слоев.
Пройденные раньше золотистой охрой матовые места; (розетки, листики, чеканка) покрывали беличьей кистью тонким слоем желатинного клея, смешанного с жидкой охрой или сухим желтым кроном (под цвет золота), который перед употреблением растирали курантом.
Клеем надо покрывать так, чтобы не запачкать полимент: золото на этом месте не сполируется. Надо следить за тем, чтобы на предмет не садились мухи: в этом случае золото также не сполируется. Если же на предмете появится мушиный помет, его надо осторожно удалить, иначе он сотрется вместе с золотом, пойдут темные полоски и придется все операции делать заново.
По окончании работы предмет накрывали бумагой, чтобы на него не садилась пыль. Просушивали его 1–2 часа, затем суконкой очесывали полимент до глянца. В углублениях, где «чесом» не взять, применяли специальный штуцер (обтертая щетинная кисть). После этого обметали пыль, оставшуюся после очеса барсучьим флейцем и выдували мехами.
Затем мы приступали непосредственно к золочению. Чтобы лучше выполнить такую сложную операцию, как матовое золочение, рекомендуется поверхность предварительно посеребрить, т. е. покрыть листовым серебром. Как это сделать?
Обработанную левкасом поверхность мы покрывали ровным слоем желатина. Высохший слой клея смачивали водкой в тех местах, которые должны были покрываться золотом. На смоченное место накладывали листик серебра, и место, где он лег неровно, исправлялось беличьей кистью (притычкой). Иногда листик серебра ломался. На поврежденное место, не дожидаясь, пока засохнет водка, накладывали заплатку. Если она не приклеивалась, трещинку вторично смачивали водкой и накладывали вновь заплатку (флики).
После серебрения поверхность высыхала (1,5–2 часа). Серебро очесывали (протирали) чистой сухой ваткой. Иногда серебро стиралось до левкаса, эти места вновь серебрили (зафликовывали). Флики подсыхали и протирались ваткой.
Затем по серебру проходили рыбьим клеем. Эту операцию надо выполнять осторожно, чтобы не смыть серебро. Движения должны быть быстрыми и четкими. Нельзя по одному месту водить несколько раз. Покрытие клеем служит подготовкой к золочению.
Процесс золочения осуществляется обычным путем: золото из книжки переносится на золотарный нож и затем на золотарную подушку, где расправляется и режется на нужные частицы. Затем беличьей кисточкой поверхность смачивается водкой, а на сырое место лапкой накладывается золотая пленка.
Все матовые места в резьбе, пройденные клеем с кроном, вызолачиваются. Этой операции подвергаются обычно и мелкие посеребрённые места.
Затем мы приступали к золочению мебели в Эрмитаже. Иногда во время золочения матовых мест полимент частично засаливается, В этом случае его требуется обработать яичным белком, дать в течение часа просохнуть и затем подвергнуть золочению. Рекомендуется золотить такую площадь поверхности, которую в этот же день можно отполировать. Нельзя оставлять не отполированными позолоченные места на следующий день. Бывает, что левкас с полиментом пересыхает и трудно поддается полировке, особенно, если в левкасе остаются царапинки. Их трудно полировать на следующий день.
Процесс полировки.
Перед полировкой поверхность слегка проходят сухой беличьей кисточкой. Полировка производится зубком (агатовым, кремневым). Зубок должен быть идеально отделан, иначе он будет «съедать» золото (оставлять царапинки).
Во время полировки зубок протирается чистой холщовой тряпочкой. Иногда в левкасе могут обнаружиться дефекты. При нажиме зубком они выделяются. Следует покрепче надавить зубком, и дефекты на левкасе исчезнут. Давить надо осторожно, чтобы левкас не шелушился, не слетал. Особая аккуратность и точность требуется от исполнителя, чтобы не раздавить золото.

Гладкие места полируются пластичным зубком, галтели, ложечки на профилях — ложечным, углубления в резьбе — зубком-«култышечкой». Полный комплект состоит из 10–12 зубков.
Тарелка для седера из позолоченной полимерной глины, сделанная своими руками
В прошлом году я поделилась с вами этой акварельной тарелкой для седера, сделанной своими руками, и она имела большой успех… поэтому в этом году я решила украсить вас полимерной глиной! Полное руководство закончилось на HGTV.com, но я решил поделиться здесь несколькими дополнительными заметками для тех, кто пытается это сделать дома. Прокрутите, чтобы прочитать их, и, как всегда, если вы в конечном итоге сделаете это, дайте мне знать или отметьте меня в Instagram!
Неровные, органично выглядящие края — это хорошо! По крайней мере, они есть в моей книге.Мне нравится, насколько простым и необработанным является конечный продукт. И с краской тоже… вперед, и пусть случаются все счастливые случайности! Изначально я хотел, чтобы позолота была более тонкой, появлялась только по краям тарелки и мисок, но я случайно капнула немного краски в центр одной из мисок 🙈, и единственным решением было сделать это похоже, что это было не случайно, когда мы перетащили еще еще красок на дно каждой миски. Мне нравится асимметричный конечный результат намного больше, чем то, что я намеревался создать.Просто идет, чтобы показать тебе!
У вас нет мисок для духовки или их недостаточно ? Не беспокойтесь: Вы можете выполнить эту работу, сформировав миски в маленькие миски, затем и — сформировав их перед началом выпечки и просто поставив прямо на противень. Это действительно увеличивает вероятность того, что они могут немного сдуться в духовке, и это определенно не самый надежный метод, но это вариант, если вы не можете найти безопасные для духовки сосуды для размещения глины.
Эти миски , а не безопасны для пищевых продуктов. Повторяю: они небезопасны для пищевых продуктов! Да, даже если у вас есть глазурь, безопасная для пищевых продуктов, основа из запекаемой в духовке и воздушно-сухой глины означает, что ваши творения никогда не будут по-настоящему безопасными для пищевых продуктов, одобренными FDA. Важно отметить, особенно если рядом с вами есть дети, даже несмотря на то, что вы определенно не должны есть символические продукты на тарелке для седера (голенькая кость, кто-нибудь?).
Если у вас есть штампы с отпечатками, лучше использовать их, чем резиновые штампы. Я обнаружил это слишком поздно, но я действительно рекомендую использовать такие штампы вместо таких штампов для этого конкретного проекта. Резина имеет тенденцию застревать в глине, и с ней не так просто работать, хотя она отлично работает, если это все, что у вас есть.
И все! Опять же, для получения полного руководства вам нужно отправиться на HGTV.com. Не терпится увидеть все ваши творения уже через несколько недель!
Серьги из полимерной глины и искусственного сусального золота своими руками
Привет, друзья! ВАУ, последние несколько дней были тяжелыми! Я был так болен … это действительно плохо! Клянусь, если бы кто-нибудь из вас увидел меня сейчас, вы бы, наверное, закричали! Но скоро я снова стану как новенький… надеюсь! Тем не менее, мне удалось подготовить для вас этот видеоурок! Я покажу вам, как сделать некоторые из этих сережек самостоятельно! Это довольно просто и занимает в общей сложности около 30 минут работы, плюс время на сушку и запекание… но кто это считает? Вы можете идти и делать все, что захотите, пока они сушатся или выпекаются! И не забывайте, вы можете сделать их любой формы и цвета, какие захотите!
В видео я также покажу вам простой способ имитации сусального золота, который стоит гораздо меньше. Я бы потратил деньги на сусальное золото, потому что уверен, что буду использовать его в других проектах в будущем, но я не хотел никого отговаривать от этого проекта из-за того, сколько стоит сусальное золото. В пакете вы действительно получаете довольно много, и если вы хотите сделать много вещей самостоятельно, вы, вероятно, как-нибудь израсходуете их, но некоторые из вас могут просто захотеть сделать один комплект серег (изготовить больше, чем одна пара делает затраты более оправданными) и не захочет тратить 16-18 долларов на упаковку из 15 листов сусального золота, когда все, что вам нужно, это очень маленький кусочек.Так что это заставило меня найти альтернативный способ получить похожий вид, но это стоило бы гораздо меньше. Ознакомьтесь со списком расходных материалов ниже, чтобы найти все, что вам нужно! Надеюсь, у вас, ребята, уже есть что-то из этого!
НЕОБХОДИМЫЕ ПРИНАДЛЕЖНОСТИ
— 1 упаковка FIMO (глина, затвердевающая в печи) — 3,99 долл. США от Micheals (другие бренды могут стоить немного меньше)
— 1 упаковка плоских серег — 4,99 долл. США от Michaels
— Mod Podge Gloss — 4 доллара США.97 Бутылка на 4 унции от Walmart (8,97 долларов за банку на 8 унций)
— Mod Podge Dimensional Magic — $ 5,97 от Walmart
— Маленькая кисть для рисования
— E6000 Industrial Strength Adhesive — $5,99 от Lowe’s (также в Walmart или Michaels, стоимость варьируется)
ДЛЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ ИСКУССТВЕННОГО ЗОЛОТОГО ЛИСТА (если у вас уже есть настоящий золотой лист, вам не понадобятся эти предметы)
— Krylon Metallic Brilliant в ЗОЛОТО — $ 4,97 от Walmart
— Кусочек алюминиевой фольги — 1 доллар за рулон в долларовом магазине
Итак, это все, что вам понадобится.Как я уже сказал, я надеюсь, что некоторые из этих вещей у вас уже есть — единственное, что мне пришлось купить, это бирюзовый FIMO (у меня было много других цветов, не этот) и стойки для серег. Ладно, переходим к видео!! 😀

Любовь Я,
Сэм ♡
Украшения из полимерной глины с позолоченными перьями
Если вы следите за мной в Instagram, вы, наверное, заметили, что я немного одержима золотым и белым в это Рождество. Еще я серьезно люблю полимерную глину, особенно когда речь идет об украшениях ручной работы.Поэтому, когда я увидела эти красивые позолоченные украшения из перьев от Anthropologie, я поняла, что должна сделать что-то подобное из полимерной глины.
Как правило, их очень легко сделать, и они станут отличным проектом для тех, кто плохо знаком с полимерной глиной. Тем не менее, мне потребовалась пара попыток, чтобы получить перья, которые мне понравились. Первый набор больше походил на листья.
Что вам нужно:
1. Белая полимерная глина
4. Золотая краска
* Я думал, что покупаю такой Liquid Gilding
и я планировал обмакнуть концы пера в золотую краску. Тем не менее, я получил такую золотую краску (Inka Gold Metal Gloss Paint
). ), который очень толстый, и вы аккуратно втираете его. Вы не ошибетесь в любом случае, но мне нравится, как золотая втирка подчеркивает текстуру перьев. К тому же, он почти моментально высох.
Что вы делаете:
1. Начните с того, что скатайте длинную белую трубочку из белой полимерной глины. Он не должен быть слишком идеальным. Сделайте концы чуть тоньше середины. Убедитесь, что поверхность, над которой вы работаете, красивая и чистая, потому что белая глина собирает пыль или крошки.
2. Теперь возьмите акриловый валик и раскатайте белый кусок в форме пера. Продолжайте катать в разных направлениях, пока не получите нужную форму. Не бойтесь начинать сначала.
3. Используйте деревянный инструмент с плоским краем, чтобы надавить и провести линию посередине вашего пера. По мере продвижения используйте деревянный инструмент с плоским краем, чтобы нажимать на края пера и придавать ему желаемую форму.
4. Начните рисовать линии с каждой стороны пера.Сначала я нарисовал всего несколько линий, но потом понял, что это выглядит более расплывчато, с множеством перекрывающихся линий в разных направлениях. Нажмите вниз, а не рисуйте линии. Прижмите немного больше по краям, чтобы создать этот перистый край.
5. Проделайте отверстие в верхней части украшения и запеките в соответствии с инструкциями на глине.
*Совет: иногда бывает трудно переместить что-то плоское и хрупкое, подобное этому, с рабочей поверхности на противень.Мне нравится создавать каждое перо на листе пергаментной бумаги, чтобы я мог просто поднять все это и поставить в духовку.
6. Дайте полностью остыть. Кисть на немного золота. Сделайте кончик пера самым золотым и слегка нанесите золото на среднюю часть пера. Мне нравится, как золото нанесено только на верхнюю часть, демонстрируя текстуру пера. Я также намазал немного золота по краям своих перьев, но когда я сделаю еще (привет, рождественские подарки ручной работы!), я мог бы пропустить это. Используйте нить для вышивания, пекарский шпагат, ленту, бечевку или шпагат, чтобы повесить украшение.
Можно ли запекать полимерную глину с поталью? (2022)

Аналогичные вопросы
Как сделать сусальное золото гладким?
Как сделать золотое утро для младенцев?
Как запечатать мебель из сусального золота?
Как наклеить сусальное золото на холст?
Как наклеить сусальное золото на стекло?
Как запечатать сусальное золото?
Как приклеить сусальное золото к акрилу?
Как использовать поддельное сусальное золото?
Сколько стоит сусальное золото?
Съедобна ли имитация сусального золота?
Как сделать сусальное золото гладким?
Автор вопроса: zjm1126 Дата создания: 10 января 2022 г.
Я предпочитаю поднимать и перемещать листья двумя парами пинцетов, а затем кистью разглаживать сусальное золото на поверхности. Через день или два после нанесения золота размер полностью высохнет, и золото можно аккуратно полировать ватным тампоном или кусочком плюшевого бархата.
Ответил: Джейдер Диас Дата создания: 13 января 2022 г.
Как сделать золотое утро для младенцев?
Автор вопроса: Клаудиу Дата создания: 04 января 2022 г.
Смешайте измельченную кукурузу с соевыми бобами и добавьте несколько капель жидкого ароматизатора молока, соль и очень мягкий сахар, чтобы покрыть соевые бобы и кукурузу.Оставьте снаружи, чтобы хорошо высохнуть, затем запеките, дайте высохнуть для надлежащей сохранности. Ваше домашнее Золотое утро готово. Подавать с теплой водой, подслащенным молоком и сахаром.
Ответил: Виллем Ван Онсем Дата создания: 04 января 2022 г.
Как запечатать мебель из сусального золота?
Автор вопроса: Сельчук Дата создания: 08 января 2022 г.
Нанесите тонкий слой герметика на сусальное золото, чтобы защитить его.Герметик придаст сусальному золоту гладкую поверхность и предотвратит его отслаивание. Используйте чистую кисть, чтобы нанести герметик в 1 равномерный слой на любые участки с позолотой. Дайте герметику высохнуть в течение ночи, прежде чем использовать новую мебель из сусального золота.
Ответил: Рик Бенетти Дата создания: 10 января 2022 г.
Как наклеить сусальное золото на холст?
Автор вопроса: Тераот Дата создания: 11 января 2022 г.
После того, как вы решите, где вы хотите сусальное золото, используйте маленькую кисть, чтобы нанести тонкий слой клея Элмера или клея для металлических листьев на холст.Немедленно промойте кисть теплой водой с мылом. Нанесите хлопья сусального золота (я использовала пальцы) толстым слоем на клей.
Ответил: Бадис Мерабет Дата создания: 13 января 2022 г.
Как запечатать сусальное золото на стекле?
Автор вопроса: Герман Аттанасио Дата создания: 12 января 2022 г.
Шаг за шагом: Вырежьте сусальное золото нужной формы или размера…. Слегка сбрызните сусальное золото аэрозольным клеем. Приложите сусальное золото клеем вниз к стеклу. … Отклейте вощеную бумагу от сусального золота. Необязательно: нанесите герметик с сусальным золотом только на участки, покрытые сусальным золотом. 13 ноября 2013 г.
Ответил: mfulton26 Дата создания: 12 января 2022 г.
Как вы запечатываете имитацию сусального золота?
Автор вопроса: Дэвид Ист Дата создания: 04 января 2022 г.
Чтобы получить более гладкую поверхность, вы можете полировать сусальное золото мягкой тряпкой.Это усилит блеск поверхности. Последним шагом является нанесение акрилового герметика (например, мягкого геля Golden, смешанного с небольшим количеством воды в соотношении 2:1), чтобы защитить сусальное золото от царапин, повреждений или потускнения!
Ответил: Мэтт Гамильтон Дата создания: 07 января 2022 г.
Как приклеить сусальное золото к акрилу?
Автор вопроса: М.Амин Дата создания: 21 января 2022 г.
Нанесите сусальное золото на желаемую поверхность. Сотрите его вощеной бумагой поверх сусального золота. Как только вам нужно будет снять сусальное золото, вы можете немного надавить на вощеную бумагу на поверхность, покрытую клеем. Используйте мягкую ткань, чтобы сделать этот процесс. Дайте клею полностью высохнуть.
Ответил: Superbest Дата создания: 23 января 2022 г.
Как использовать фальшивое сусальное золото?
Автор вопроса: Ник Грили Дата создания: 19 января 2022 г.
Работа с направленным светом может помочь в этом, так как блеск размера будет виден на свету.Шаг 1: Нарисуйте по размеру сусального золота. Шаг 2: Подождите 15-30 минут, пока клей не затвердеет. Шаг 3: Нанесите лист сусального золота. Шаг 4: Аккуратно промокните сусальное золото. Шаг 6: Полировка и уплотнение. 16 февраля 2017 г.
Ответил: джионг Дата создания: 22 января 2022 г.
Сколько стоит сусальное золото?
Автор вопроса: AnthonyWJones Дата создания: 20 января 2022 г.
После исследований я обнаружил, что сусальное золото имеет толщину всего несколько микрометров.Стоимость сусального золота размером с большую золотую монету составляет всего около 0,20 доллара.
Ответил: Эверетт Дата создания: 21 января 2022 г.
Съедобна ли имитация сусального золота?
Автор вопроса: Дипак Махакале Дата создания: 13 января 2022 г.
Это не съедобно. Он не растворяется во время еды и не прилипает к масляному крему.Другой съедобный золотой лист, который я купил, растворяется и прилипает к торту.
Ответил: Алексей Сошин Дата создания: 13 января 2022 г.
Электрохимический сенсор на основе двухшаблонного полимера с молекулярным отпечатком и нанопористого электрода, модифицированного сусальным золотом, для одновременного определения дофамина и мочевой кислоты (1988) Характеристика избытка и поглощения дофамина в полосатом теле крысы в режиме реального времени.
Неврология 25:513–523
CAS Статья Google Scholar
2.
Xu T, Zhang Q, Zheng J, Lv Z, Wei J, Wang A, Feng J (2014) Одновременное определение дофамина и мочевой кислоты в присутствии аскорбиновой кислоты с использованием наночастиц Pt, нанесенных на восстановленный оксид графена . Электрохим Acta 115:109–115
CAS Статья Google Scholar
3.
Mo JW, Ogorevc B (2001) Одновременное измерение дофамина и аскорбата на их физиологических уровнях с использованием вольтамперометрического микрозонда на основе переокисленного углеродного волокна, покрытого поли(1,2-фенилендиамином).Анальная химия 73:1196–1202
CAS Статья Google Scholar
4.
Перро М.Л., Хасби А., О’Дауд Б.Ф., Джордж С.Р. (2014)Гетеромерные сигнальные комплексы дофаминовых рецепторов: новая нейробиология и актуальность заболеваний. Нейропсихофармакол 39:156–168
CAS Статья Google Scholar
5.
Эркал А., Ашик И., Явуз С., Карипер А., Устундаг З. (2016) Применение биосенсора из углеродистого материала нанокатушек: подготовка, характеристика и определение дофамина и мочевой кислоты в присутствии аскорбиновой кислоты.J Electrochem Soc 163:h369–h377
CAS Статья Google Scholar
6.
Huang J, Liu Y, Hou H, You T (2008) Одновременное электрохимическое определение дофамина, мочевой кислоты и аскорбиновой кислоты с использованием электрода, модифицированного углеродными нановолокнами, заполненными наночастицами палладия. Биосенс Биоэлектрон 24:632–637
CAS Статья Google Scholar
7.
Yu S, Luo C, Wang L, Peng H, Zhu Z (2013) Поли(3,4-этилендиокситиофен)-модифицированный микроканальный пластинчатый электрод Ni/кремния для одновременного определения аскорбиновой кислоты, дофамина и мочевой кислоты кислота.Аналитик 138:1149–1155
CAS Статья Google Scholar
8.
Лакшми Д., Уиткомб М.Дж., Дэвис Ф., Шарма П.С., Прасад Б.Б. (2011) Электрохимическое определение мочевой кислоты в смешанных и клинических образцах: обзор. Электроанальный 23:305–320
CAS Статья Google Scholar
9.
Szantai E, Szilagyi A, Guttman A, Sasvari-Szekely M, Ronai Z (2004) Генотипирование и гаплотипирование гена рецептора допамина D4 методом капиллярного электрофореза.J Хроматогр A 1053:241–245
CAS Статья Google Scholar
10.
Gui R, Jin H, Guo H, Wang Z (2018) Последние достижения и будущие перспективы в области электрохимических биосенсоров на основе полимеров с молекулярным отпечатком. Биосенс Биоэлектрон 100:56–70
CAS Статья Google Scholar
11.
Creery M, Richard L (2008) Передовые углеродные электродные материалы для молекулярной электрохимии.Chem Rev 108:2646–2687
Статья Google Scholar
12.
Ronkainen NJ, Halsall HB, Heineman WR (2010) Электрохимические биосенсоры. Chem Soc Rev 39:1747–1763
CAS Статья Google Scholar
13.
Zhu C, Yang G, Li H, Du D, Lin Y (2014) Электрохимические сенсоры и биосенсоры на основе наноматериалов и наноструктур. Anal Chem 87:230–249
Статья Google Scholar
14.
Li Y, Song H, Zhang L, Zuo P, Ye B, Yao J, Chen W (2016) Безопорный электрохимический датчик на основе нанопористого микростержня, модифицированного полимером с молекулярным отпечатком, для определения дофамина на следовом уровне. Биосенс Биоэлектрон 78:308–314
CAS Статья Google Scholar
15.
Liu Y, Liu J, Liu J, Gan W, Ye B, Li Y (2017) Высокочувствительное и селективное вольтамперометрическое определение дофамина с использованием золотого электрода, модифицированного полимерной пленкой с молекулярным отпечатком, иммобилизованной на полых чешуйках никеля. наносферы.Microchim Acta 184:1285–1294
CAS Статья Google Scholar
16.
Zheng C, Zhang X, Liu W, Liu B, Yang H, Lin Z, Chen G (2013) Селективный искусственный ингибитор ферментов, основанный на взаимодействиях наночастиц и ферментов и молекулярном импринтинге. Adv Mater 25: 5922–5927
CAS Статья Google Scholar
17.
Suryanarayanan V, Wu C, Ho K (2010) Электрохимические датчики с молекулярным отпечатком.Электроанальный 22:1795–1811
CAS Статья Google Scholar
18.
Fatma S, Prasad BB, Jaiswal S, Singh R, Singh K (2019) Электрохимический одновременный анализ дофамина и адреналина с использованием двойного отпечатка мономера акрилоилированного оксида графена и композитного полимера сажи. Биосенс Биоэлектрон 135:36–44
CAS Статья Google Scholar
19.
Афхами А., Гаеди Х., Мадракиан Т., Ахмади М., Махмуд-Кашани Х. (2013) Изготовление нового электрохимического сенсора на основе нового полимера с нано-молекулярным отпечатком для высокоселективного и чувствительного определения трамадола в образцах мочи человека. Биосенс Биоэлектрон 44:34–40
CAS Статья Google Scholar
20.
Bali Prasad B, Jauhari D, Tiwari MP (2013) Двухшаблонный электрод из модифицированной полимером углеродной керамики с отпечатком для ультраследового одновременного анализа аскорбиновой кислоты и дофамина.Биосенс Биоэлектрон 50:19–27
CAS Статья Google Scholar
21.
Lu Z, Li Y, Liu T, Wang G, Sun M, Jiang Y, He H, Wang Y, Zou P, Wang X, Zhao Q, Rao H (2020) Импринтированный полимер с двумя шаблонами электрохимический сенсор на основе AuNP и квантовых точек оксида графена, легированного азотом, нанесенных на углерод NiS ₂ /биомасса, для одновременного определения дофамина и хлорпромазина. Химическая инженерия J 389: 124417
CAS Статья Google Scholar
22.
Резаи Б., Рахманян О. (2011) Обработка нанослоя для реализации подходящей конфигурации для электрохимического аллопуринолового сенсора на основе сайтов распознавания молекулярного импринтинга на поверхности многослойных углеродных нанотрубок. Sensor Actuat B-Chem 160:99–104
CAS Статья Google Scholar
23.
Li Y, Liu Y, Liu J, Liu J, Tang H, Cao C, Zhao D, Ding Y (2015) Нанопористое золото, декорированное полимером с молекулярным отпечатком, для высокоселективных и чувствительных электрохимических сенсоров.Научный представитель 5:7699
CAS Статья Google Scholar
24.
Liu Y, Liu J, Tang H, Liu J, Xu B, Yu F, Li Y (2015) Изготовление высокочувствительного и селективного электрохимического датчика с использованием оптимизированных полимеров с молекулярным отпечатком на многостенных углеродных нанотрубках для измерение метронидазола. Sensor Actuat B-Chem 206:647–652
Артикул Google Scholar
25.
Мотиа С., Тудор И.А., Мадалина Попеску Л., Питическу Р.М., Буучихи Б., Эль Бари Н. (2018) Разработка нового электрохимического сенсора на основе электрополимеризованного полимера с молекулярным отпечатком для селективного обнаружения лаурилсульфата натрия в экологических водах и косметических продуктах. J Electroanal Chem 823:553–562
CAS Статья Google Scholar
26.
Rong L, Yang C, Qian Q, Xia X (2007) Исследование неферментативного сенсора глюкозы на основе высокодисперсных наночастиц Pt, нанесенных на углеродные нанотрубки.Таланта 72: 819–824
CAS Статья Google Scholar
27.
Nantaphol S, Chailapakul O, Siangproh W (2015) Чувствительный и селективный электрохимический сенсор с использованием стеклоуглеродного электрода, модифицированного наночастицами серебра, для определения холестерина в бычьей сыворотке. Sensor Actuat B-Chem 207:193–198
CAS Статья Google Scholar
28.
AaAmadio BT, Amako K, Coutinho YA, Amelung C, Grosse-Knetter J (2016) Поиск невидимых распадов бозона Хиггса с использованием слияния векторных бозонов в pp-столкновениях при корне s = 8 ТэВ с ATLAS детектор.J High Energy Phys
29.
Li Y, Zhang L, Liu J, Zhou S, Al-Ghanim KA, Mahboob S, Ye B, Zhang X (2016) Новый чувствительный и селективный электрохимический датчик на основе полимера с молекулярным отпечатком на модифицированном электроде из нанопористого сусального золота для определения варфарина натрия. RSC Adv 6:43724–43731
CAS Статья Google Scholar
30.
Scanlon MD, Salaj-Kosla U, Belochapkine S, MacAodha D, Leech D, Ding Y, Magner E (2011) Характеристика нанопористых золотых электродов для биоэлектрохимических применений.Ленгмюр 28:2251–2261
Статья Google Scholar
31.
Li Y, Liu J, Yu F, Tang H, Zhao F, Ye B, Chen W, Lv X (2015) Электрохимическое определение следов свинца (II) с повышенной чувствительностью и селективностью с помощью трехмерных нанопористых сусальное золото и самособирающийся монослой гомоцистеина. J Electroanal Chem 758:78–84
CAS Статья Google Scholar
32.
Zhang L, Liu C, Wang Q, Wang X, Wang S (2020) Электрохимический датчик на основе электрода, модифицированного пористыми графитовыми нанолистами нитрида углерода (C ₃ N ₄), встроенными в оксид графена для одновременного определения аскорбиновой кислоты кислота, дофамин и мочевая кислота. Microchim Acta 187:149
CAS Статья Google Scholar
33.
Wang Z, Yue H, Huang S, Yu Z, Gao X, Chen H, Wang W, Song S, Guan E, Zhang H (2019) Наночастицы золота, закрепленные на трехмерном графене: одновременное вольтамперометрическое определение дофамина и мочевой кислоты.Микрохим Acta 186:573
Артикул Google Scholar
34.
Chen Y, Zhang X, Wang A, Zhang Q, Huang H, Feng J (2019) Ultrafine Fe ₃ Наночастицы C, встроенные в листы графитового углерода, легированные N, для одновременного определения мочевая кислота и ксантин. Microchim Acta 186:660
Артикул Google Scholar
35.
Chen A, Chatterjee S (2013) Электрохимические датчики на основе наноматериалов для биомедицинских приложений.Chem Soc Rev 42:5425–5438
CAS Статья Google Scholar
36.
Posha B, Kuttoth H, Sandhyarani N (2019)Нанокомпозит из углеродных нанотрубок и наночастиц золота, функционализированных 1-пиренкарбоновой кислотой, для электрохимического определения дофамина и мочевой кислоты. Microchim Acta 186:672
CAS Статья Google Scholar
37.
Krishnan S, Tong L, Liu S, Xing R (2020) Мезопористый TiO, легированный серебром ₂ -SnO ₂ нанокомпозит на gC ₃ N
9 с нанолистом _{4 металлоорганический каркас ядро-оболочка для одновременного вольтамперометрического определения аскорбиновой кислоты, дофамина и мочевой кислоты.Микрохим Acta 187:82
CAS
Статья
Google Scholar
38. Madhuvilakku R, Piraman S (2019) Одномерные NiFe ₂ O ₄ наностержни, модифицированные богатыми серой сферическими углеродными наночастицами для одновременного вольтамперометрического определения аскорбиновой кислоты, дофамина и мочевой кислоты. Microchim Acta 186:434
Артикул
Google Scholar
39. Cheng M, Zhang X, Wang M, Huang H, Ma J (2017) Простой электрохимический датчик на основе хорошо диспергированного электрода, модифицированного дисульфидом графена и молибдена, для высокочувствительного обнаружения дофамина. J Electroanal Chem 786:1–7
CAS
Статья
Google Scholar
картин — Max Gimblett
Max Gimblett
Max Gimblett
медный след, 2021
GESSO, акрил, смола, размер на водной основе и медный лист на холсте и панель
50H x 50W в
MGP21-831
Max Gimblett
Прогулка у реки, 2021
Грунт, акрил, смола, клей на водной основе, медный лист на холсте
70h x 70w в
MGP21-832
Max Gimblett
3 A Wild Spirit 900 , 2020
Холст, акрил, левкас
60h x 60w x 2d в
MGP-008
Max Gimblett
Золотой собор, 2020-21
Gesso, 3.75kt Росанобл золотой лист / деревянная панель
40H x 40W X 2D в
MGP21-005G
MAX Gimblett
карнавал, 2020
акрил, смола, размер на водной основе и листья солнечных лучей на холсте
40H x 40W X 2D в
MGP20-322
MAX Gimblett
Max Gimblett
Neptune, 2020
GESSO, акрил, смола, размер и драгоценный металлический лист на холсте
70H x 70W X 2D в
MGP20-011
MAX Gimblett
пещера, 2020
, 2020
акрил, смола, на водной основе размер и 18 кт лимонное золото на холсте
50H x 50W X 2D в
MGP20-313
MAX Gimblett
для изготовления зеркала, 2020
акрил
30h x 30w x 2d в
MGP20-336
Max Gimblett
Yellow Lightning, 2019
Акрил, смола, аквасайз и лист драгоценного металла на холсте
50 х 40 дюймов
900 02 MGP19-086
MAX Gimblett
Max Gimblett
Забронировать Malevich, 2017-202
Акрил, смола, воquasize и Precious Metal Лист на холсте
30H x 30W в
MGP19-118
MAX Gimblett
Создание , 2018
Акрил, водный, водный, лимонный золотой лист, смола, MSA / холст
60H x 60W в
MGP18-003
MAX Gimblett
PROMETHEUS, 2018
акриловые, водные воспоминания, листовые лимоны, смолы, смола, MSA / Canvas
30H X 30W в
MGP18-030
MAX Gimblett
Лунная трава, 2018
Акрил, Aquasize, Platinum лист, смола / Холст
30H x 30W в
MGP18-038
Max Gimblett
ночной нотакой, 2018
акрил, воquasize, швейцарский золотой лист, смола / холст
40H x 50W в
MGP18-011
MAX Gimblett
вуаль, 2018
акрил, акрил, аквариум, Platinum белый золотой,Смола / Холст
40H x 50W в
MGP18-005
MGP18-005
MAX Gimblett
Tao, 2007
GESSO, акриловый и виниловый полимер, эпоксидность, палладий листья / холст
25H x 25W в
P5020
MAX Gimblett
Стенд, 2007
Гессо, черная глина, золотая листья / деревянная панель
15H x 15W в
P5001
MAX Gimblett
в горшке Солнце и Луна, 2005
Акриловый полимер / Холст
20H х 20 Вт в
P4334
Max Gimblett
Skywalker, 2005/06
акриловые и виниловые полимеры / холст
60H x 60W в
P4374
MAX Gimblett
ночное небо — для A.L., 2005/06
акриловые и виниловые полимеры / холст
60h x 60w в
P4373
Max Gimblett
под перламутровым одеялом, 2005
шеллак, шеллак, холст, золото, эпоксидная смола, золотой пигмент, левкас
25H x 25w в
P4095
Max Gimblett
Max Gimblett
Fossil, 2005
GESSO, эпоксидная смола, пигмент, красный золотой лист / деревянная панель
50H x 50W в
P3968
Max Gimblett
P3970
Max Gimblett
Kronos, 2004
карандаш, дерево, 90 полиуретан, дерево, 90 gesso 25H x 25W в
P4067
Max Gimblett
Max Gimblett
Lotus, 2003/04
GESSO, карандаш, полиуретан, швейцарский золотой лист, медный лист / деревянная панель
70H x 70W X 2D в
P3959
M Ax Gimblett
Nevermore, 2004
Гессо, золотые лист, карандаш, полиуретан / деревянная панель
80H x 80W X 2D в
P3960
MAX Gimblett
ZEN, 1996
акриловый полимер, серебро / холст
41H x 46W в
P59
Max Gimblett
Lunar, 1991
Acrylic, белое золото / панель
40H x 40W в
P1769
MAX Gimblett
Bluff, 1990/91
акриловый полимер, медь , Карандаш / Canvas
15H x 15W в
P1756
Max Gimblett
Daphne, 1990/91
Акриловый полимер, белое золото / холст
15H x 15W в
P1754
Max Gimblett
Chrysalis,
P1742
Max Gimblett
Crossing, 1990/91
холст 9 акриловый полимер,0 силикагель 3
24.75H x 14.75W в
P1743
P1743
Max Gimblett
Gimblett
Jewel, 1987/91
Акриловый полимер, белое золото / холст
15H x 15W в
P1755
MAX Gimblett
Legende of Ceramic Master, 1987/90
акриловый полимер, эмаль, белое золото / холст
25H x 25W в
P1799
MAX Gimblett
секрет золотого цветка, 1986
акриловый полимер, металлические пигменты / холст
70H x 70W В
P1623
P1623
Max Gimblett
Max Gimblett
Джейд, 1
Металлические пигменты, акриловый полимер / холст
120H x 120W в
P1628
Max Gimblett
черный для Lye — для мамы, 1981
масло, GESSO / холст
10h x 10w в
P4026
Max Gimblett
Cerulean Blue — to Len Lye, 1981
акриловый полимер / холст
90h x 903 в
90h x 903 в 9003 0003
Max Gimblett
желтый / красный — Pacific, 1978
масса / холст
80H x 80W в
Max Gimblett
Max Gimblett
Red / Green — Barbara’s Red, 1977
масло, воск / холст
80h x 80w в
P2860
Позолота в стиле кракле на обложке из полимерной глины из новой книги Adventures in Bookbinding
Мне нравится, когда материалы, которые обычно не используются в поделках, представлены таким классным образом, как эта полоска сусального золота на полимерной глине для украшения обложки этой книги.Эта книга из полимерной глины — лишь одно из уникальных и забавных руководств в новой книге «Приключения в переплетном деле: ручное изготовление книг в смешанной технике» .
Эта книга настолько хороша со всеми деталями. Мне больше всего понравилась эта крутая техника нанесения сусального золота на полимерную глину. Когда вы пропускаете полимерную глину через ролики паста-машины с золотым листом, она немного потрескивает. Я думаю, что это такая элегантная техника! Я хочу попробовать его на глине других цветов в дополнение к черному, который показан здесь.
Если вам нравится делать книги и вы хотите попробовать делать это из самых разных и необычных материалов, вам понравится:
Приключения в переплетном деле:
Книги ручной работы в смешанной технике
на
Жаннин Штайн
Каждый проект в этой книге сочетает переплетное дело с определенным ремеслом, таким как стегание, изготовление ювелирных изделий или полимерная глина, и предлагает уровни знаний: базовый, новичок и эксперт.Иллюстрированные пошаговые инструкции и фотографии демонстрируют, как создавать титульные страницы, а также уникальную технику переплета, которую может освоить даже новичок.
Каждый проект также имеет две другие версии с такой же привязкой, предназначенные для тех, у кого больше или меньше опыта. Версия для начинающих предназначена для тех, кто не разбирается в ремесле и хочет ярлыков, но любит внешний вид. Например, для книги о лоскутном одеяле старинные кусочки стеганого одеяла становятся обложками, так что все, что нужно в переплете.Или, если вас интересует валяние из шерсти, используйте старый свитер. Это открывает большие возможности для повторного использования.
Экспертная версия предназначена для тех, кто обладает большими знаниями и навыками в определенном ремесле, например, мастером художественного квилтинга. Для этой версии опытный приглашенный художник создал обложку, а автор создал переплет. Это дает еще одну творческую возможность — совместный проект. Поскольку ремесленники часто участвуют в круговых и других совместных начинаниях, это покажет им еще один способ объединить свои навыки.}

Leave a comment

23.02.1983

by : alexxlab Карандашом

Бананы карандашом: Рисование банана карандашом поэтапно — Кошкина Анна

Учимся рисовать связку бананов. Как нарисовать банан сухой пастелью Как рисовать банан карандашом

Покушать – всегда хорошо. Наполнить желудок вкусняшкой, особенно, когда дико голоден. Борща залить, замять оливье. Но мы едим не только для того, чтобы выжить, нужно просто радовать себя чем-то необычным и нередко вредным для организма – кока-кола, сухарики, тонна конфет. Но компромисс есть всегда, сладкое и полезное существует, и это – банан. Ням-ням. Давайте узнаем как рисовать банан .Не тяжело догадаться, что банан – фрукт заморский, не наш. Это вам не груши в саду. Мы используем этот фрукт, как десерт или добавку, но во многих странах Африки он практически заменяет хлеб. Всего в мире существует 500 различных видов банана, выбирай, какой хочешь. Некоторые даже ядовитые.

А этого о бананчиках вы не знали:

Банан, которые мы берем в пищу – плод штучно выведенного растения. Такая вкуснятина не растет в природе нигде, только на специализированных плантациях. Проблема в том, что сорванные плоды очень быстро гниют, и перевозить их с Африки или другой страны практически невозможно;
Банановое дерево называют пальмой из-за большой схожести растений. Но никогда не относилось к семейству Пальмовые, и, думаю, не собирается. Ему и так не плохо.

Теперь будет рисовать этот маленький натюрморт.

Как нарисовать банан карандашом поэтапно
Шаг первый. Рисуем фигуры, похожими на сосиски. Они тоже вкусные, но потом превратятся в бананы. Рисуем на тарелке контуры бананов. Внимательно следите за очертаниями каждого фрукта, а то легко запутаться.
Шаг второй. Выравниваем линии фруктов, добавляем хвосты.
Шаг третий. Верхушка и хвост всегда черные, поэтому заштрихуем эти места. Стираем лишние линии, чтобы все выглядело более реалистично, добавляем еще немного теней.
Показывайте, какие бананы вы нарисовали, а также пишите мне какие еще фрукты нарисовать для Вас?
Банан — очень распространённый фрукт по всей земле, поэтому достаточно часто его можно увидеть на различных картинах с фруктами и овощами. Рисовать их достаточно просто, так как в основе этих предметов лежат геометрические фигуры: круг у яблока, помидора, вишни, овал у огурца, кукурузы, банана, треугольник у винограда и салата.
И если вы тоже задумали о том, как нарисовать банан, эта статья вам очень пригодится.
Выполнение построения
Если вы только учитесь рисовать, то вам необходимо уметь правильно делать построение. Наверное, самое сложное в том, как нарисовать банан, — это сделать именно правильную конструкцию для прорисовки фрукта.
На листке бумаги, где будет изображён банан, проводится линия горизонта. Затем твёрдым карандашом (Н) ставим едва заметную точку — центр самого фрукта. Далее на глаз при помощи карандаша и пальца отмеряем от середины размер влево и переносим его на бумагу, сделав небольшую заметочку. То же самое делаем вправо. Далее замеряем высоту от середины и делаем соответствующие засечки на бумаге вверх и вниз.
Теперь можно провести ровные горизонтальные линии, тем самым мы получим прямоугольник.
Если же банан планируется нарисовать в раскрытом виде, то на месте него также делается эскиз в виде овалов (отогнутой шкурки).
Этапы выполнения рисунка «Банан»
Теперь мы подошли к вопросу о том, как поэтапно нарисовать банан. Так как все необходимые подготовки уже выполнены, дело остаётся за малым.
В полученном прямоугольнике рисуем выгнутый полукруг. Чтобы легче было стереть все неточности, возьмите самый твёрдый карандаш. Затем прорисовываем островатый кончик фрукта и его хвостик.
Если вы рисуете полуоткрытый банан, то кончик будет закруглённым и где-то в середине будет открытая шкурка.
Как нарисовать банан карандашом
Чтобы правильно выполнить рисунок, необходимо запастись карандашами разной твёрдости. Твёрдый понадобится для прорисовки светлой части, а также для бликов. Мягким же можно выполнить весь рисунок с плавными переходами.
Теперь приступим к самому процессу, как нарисовать банан в чёрно-белых тонах. Начинаем штриховку мягким карандашом, начиная с самой тёмной части. Чтобы переход к бликам был более плавным, нажимаем на карандаш всё меньше и меньше. Когда достигнете максимально светлого тона, можно взять твёрдый и продолжить штриховку. Помните, что штриховка одной части всегда идёт в одну сторону, каждый штрих наносится отдельно.
В самом конце рисуют падающую тень самым мягким карандашом. Чтобы не размазывать весь рисунок, под руку можно подложить небольшой кусочек белого листа.
Как нарисовать банан красками
Если вы решили выполнить рисунок в цвете, определитесь с выбором красок. Легче всего будет раскрашивать гуашевыми и акриловыми. подойдут лишь для рисунка на холсте, но работать с ними — одно удовольствие. Самый сложный вариант — акварель. Палитра красок очень обширна, но вот наносить их можно не более трёх слоёв, иначе бумага под ними начинает скатываться.
Итак, начнём работу. Сперва необходимо нарисовать фон, на котором находится банан. Он может лежать на тарелке, которая стоит на столе у стены, на скатерти или вовсе висеть на дереве. Раскрашивание фона начинается сверху вниз. Если поступить наоборот, можно размазать все слои, которые находятся под рукой. Детали фона, кроме тени банана, можно также прорисовать сразу.
В самую последнюю очередь приступаем к раскраске банана. Если вы изобразили слегка раскрытый банан, то сначала раскрашивают его более светлую часть. Для этого смешивают жёлтую с белой или наносят тонкий, разбавленный водой, слой Когда всё подсохнет, можно раскрасить насыщенным жёлтым оставшуюся часть. Затем прорисовываются различные жилки и тёмные части банана. Когда вы завершите всё это, можно нарисовать падающую тень.
Потихоньку собираем коллекцию «Растения и Цветы», и сегодня поговорим о любимых всеми бананах и научимся их рисовать!
Бананы очень полезны и вкусны, и несмотря на тот факт, что они растут в теплых странах, их можно найти практически в любом уголке нашей планеты. Основными «производителями» бананов являются Бразилия и Индия. Это лакомство выращивается уже более 3000 лет в Южной Индии, а вот на наших просторах, в том числе и в Европе бананы до относительно недавнего прошлого были настоящей роскошью. Прежде, чем начать рисовать, давайте узнаем об интересных фактах про бананы!
Все мы знаем о желтых бананах, но есть и красные. Они, правда, очень капризны и не переносят длительных перевозок, именно по этой причине на полках наших магазинов можно найти только их выносливых желтых собратьев;
С ботанической точки зрения банан — это ягода. Однако почти все ягоды, которые употребляются в сыром виде или с сахаром в кулинарии считаются фруктами;
Что касается объемов урожая, то бананы в мировом соотношении стоят на втором месте. По количеству ежегодного урожая их превосходят лишь апельсины. На третьем месте же расположился виноград;
Банан в сушеном виде в 5 раз калорийнее, чем в свежем виде;
Эти плоды являются настоящими антидепрессантами, ведь в них содержится витамин В6, который способствует хорошему настроению. Причем в бананах его больше, чем в любых других ягодах и фруктах;
Латинское название банана дословно переводится, как «фрукт мудрого человека».
Все привычные нам вещи скрывают в себе что-то неизведанное и любопытное. Сегодня мы ознакомились с интересными фактами про бананы, и теперь, когда витамина B6 более чем достаточно, можно приступать к творческому уроку по рисованию банана! Вас ждет простая инструкция, в которой нет ничего сложного. Приготовьте карандаши и лист бумаги, мы начинаем.
Как нарисовать связку бананов
1 — Мы пропустим создание наброска и сразу начнем рисовать — для начала нарисуйте первый банан, тот, что будет ближе остальных к нам.
2 — Затем нарисуйте второй и третий.
3 — Добавьте темненькие кончики бананов.
4 — И в завершение выделите грани плодов.
5 — Вы вновь справились! Сейчас можете выделить контуры, если они требуются.
6 — Раскрасьте бананы. В этом также нет ни малейшей сложности. Вам понадобятся лишь оттенки желтого цвета.
Развивая тему рисования фруктов и ягод, мы разобрались, как можно нарисовать бананы. Как и в случае с предыдущими уроками, здесь все просто и понятно. Повторив все приведенные выше шаги, вы сможете получить настоящие ароматные бананы на листке бумаги! Как только все сделаете, не забудьте подписаться на новости сайта!
Бананы не так уж и сложно! Просто сложную фигуру превратите в несколько простых. Например, в окружности разных размеров. Соединив их линией получим силуэт экзотического фрукта.
Необходимые материалы:
черный маркер;
лист бумаги;
карандаш;
ластик;
цветные карандаши.
Этапы рисования:
1. Чтобы легко и красивый и аппетитный банан необходимо провести горизонтальную линию на первоначальном этапе. Затем дорисовать кружочки разных размеров, которые находятся от линии на различном расстоянии. Вместе они составят форму банана. Поэтому их диаметр должен быть такими, какие они на фотографии.
Первый кружок будет самым высоким и маленьким. В том месте будет располагаться основание банана. Чуть ниже нарисуем еще кружок, который будет находиться на линии. Третья окружность располагается ниже всех кружков и будет самой низкой точкой в рисовании банана. Чуть выше и левее нарисуем еще один круг, который будет немного меньшим. Последний шестой круг разместим на горизонтальной полоске и сделаем его маленьким.

2. Сделаем общий контур фрукта, обведя верхние или нижние точки кружков. Крайний левый кружок станет заключительным, а вот самый верхний правый – первым, где и будет основа экзотического фрукта. Самой широкой частью банана будет в том месте, где размещается третий кружок.

3. Убираем ластиком горизонтальную линию и кружочки, которые уже в рисунке никакой пользы не принесут. Линию контура обводим черным маркером с тонким стержнем, чтобы банана получился аккуратным.

4. Дополним линиями наш рисунок, чтобы он стал объемным.

5. Разукрашивать банан начнем с основного цвета – желтого. Им полностью покроем экзотический фрукт.

6. Теперь для придания полутени используем оранжевый карандаш, которым будем штриховать только в некоторых участках. Это и нижняя часть банана, и левый край, и верхушка фрукта. Которая является основанием.

7. Напоследок сделаем тень на банане при помощи коричневого карандаша. Им закрасим области возле черного контура, у крайнего левого бока и с правой стороны на основании банана.

Нарисовать банан совсем несложно, осоебнно если рисовать его поэтапно. Сложнее будет его раскрасить краскам или цветными карандашами, чтобы рисунок банана выглядел как настояший. Чтобы вам было легче передать отенки желтого цвета банана, я сделал этот урок на графическом планшете. Чтобы банан выглядел более реалистично нарисуйте сразу несколько бананов, точно также, как они растут на банановой пальме.
1. Первоначальный контур банана
Совсем несложно нарисовать банан . Чтобы рисовать банан было еще проще, нарисуйте на первом шаге такой прямоугольник и разделите его горизонтальной линией. Затем, ориентируясь на эту линию, нарисуйте несколько окружностей, обведя которые мы и получим общий контур банана.
2. Рисуем общий контур банана
Нет надобности комментировать этот шаг. Просто обведите нарисованные кружочки, и вы получите общий контур банана. Кстати, нужно заметить, что бананы растут не на пальме, хотя так и принято говорить. Бананы — это плоды травянистого растения, поэтому употреблять слово пальма, а тем более банановое дерево, не совсем корректно.
3. Нарисвать банан совсем несложно
На этом шаге удалите предварительные контуры и кружочки внутри банана и можно сказать, что рисунок банана почти закончен. Остается лишь его затенить карандашом или раскрасить цветными карандашами.
4. Заканчиваем рисовать банан
Выделите штрихами простого карандаша грань, проходящую вдоль банана, и перейдем к следующему шагу рисунка. Еще хотелось бы добавить, что хотя банановые растения и считаются травой, вид у этой травы довольно внушительный, от 3-4 метров до 8-9 метров в высоту.
5. Рисунок банана можно затенить карандашом
Если вы не собираесь раскрашивать банан красками, то достаточно затенить рисунок простым мягким карандашом.
Вы можете посмотреть видео как рисовать и раскрашивать банан. Всегда ведь интересно смотреть, как другие рисуют.
6. Цветная картинка банана
Намного эффектнее будет выглядеть картинка банана, если ее раскрасить красками или цветными карандашами. А поскольку бананы обычно растут в связке, по несколько штук, то желательно нарисовать не один банан, а несколько бананов на одной грозди.

Мандарин, нарисованный на планшете, выглядит как настоящий фрукт. Если вам нужно нарисовать натюрморт можете использовать уроки рисунков фруктов с моего сайта, нарисованные по отдельности.

Яблоко, банан, мандарин — прекрасный набор для натюрморта. Попробуйте вначале нарисовать фрукты по отдельности, нарисовать банан, яблоко и другие фрукты. И лишь после этого можно нарисовать и натюрморт.

Все эти уроки фруктов и цветов выполнены на графическом планшете и это не случайно. Невозможно передать красоту розы, тюльпана и даже обычного желтого банана, в рисунке простым карандашом.

Рисунок ромашки, также как и рисунок банана, наверное, сумеет нарисовать каждый. Несколько лепестков, стебель с листьями и картинка ромашки готова. Но почему-то нарисованные ромашки или бананы не всегда получаются такими как в природе.

Рисунок подсолнуха очень напоминает рисунок ромашки. Однако, чтобы нарисовать подсолнух правильно, также как и нарисовать банан, нужно выполнить несколько простых советов.
Конструктор LEGO Dots Подставка для карандашей „Милый банан” 41948, 438 шт.
Информация о товаре
Свойства изделия
Тип продукта Конструкторы
Бренд LEGO
Коллекция Dots
Материал Пластик
Модель Cute Banana Pen Holder
Количество деталей в комплекте 438
Предупреждение об игрушках Не предназначен для детей младше трех лет.
Рекомендуемый возраст от 6 лет
Дополнительная информация Развивает логическое мышление
Вдохновите любителей искусства на бесконечное творчество с этим полезным набором «Подставка для карандашей „Милый банан”» LEGO® DOTS (41948). Этот настольный органайзер для детей от 6 лет быстро собирается благодаря прилагаемой инструкции. Вы получаете желтую подставку для карандашей в форме банана и множество разноцветных пластинок для оформления. Этот простой и интуитивно понятный набор предлагает детям холст, на котором они могут самовыражаться снова и снова. Идеально подходит для веселых ежедневных игр. Продлите радость с помощью дополнительного набора «Тайлы DOTS — серия 6» (продается отдельно), в котором вы найдете еще больше пластинок!
Открытая игра
Наборы DOTS знакомят детей, которые собирают и оформляют различные наборы, с радостью и творчеством игры с LEGO. С этой подставкой для карандашей — и другими наборами DOTS (продаются отдельно) — можно делать все, что угодно, ведь волшебство ограничивает лишь воображение ребенка. Этот набор для декора комнаты и другие наборы DOTSстанут отличным творческим подарком на день рождения или по любому поводу для детей, которые заслужили награду.
Собирайте, используйте, переделывайте, повторите — вдохновите любителя фруктов этим набором для творчества «Подставка для карандашей „Милый банан”» LEGO® DOTS (41948). Творческое веселье начнется, как только дети открывают коробку
Заявить о себе — любители искусства и творчества могут проявить фантазию, собирая карандашницу с местом для ручек, карандашей и других предметов, и оформляя ее при помощи множества разноцветных пластинок
Открытое полотно — этот набор идеально подходит для самовыражения и бесконечного творчества ребенка. Дети смогут использовать набор «Тайлы DOTS — серия 6» (продается отдельно), чтобы расширять дизайн так, как им захочется
Веселое функциональное развлечение для детей от 6 лет — любой любитель творчества обрадуется этому уникальному настраиваемому набору. Полезная подставка для карандашей и множество разноцветных пластинок станут замечательным подарком
Пространство для дизайна — карандашница высотой более 12 см и шириной и глубиной 14 см дает детям простор для творчества и демонстрации всех граней своего стиля
Что создадут юные творцы? — простые и понятные инструкции по сборке, а также узоры для вдохновения на упаковке и в прилагаемой брошюре позволяют немедленно начать творить и играть
Уверенность и свобода — для этого набора для декора комнаты LEGO® DOTS есть собственный лоток для хранения и легкой уборки. Набор предлагает детям открытые творческие возможности для развития изобретательности и самообладания через развлечения
Неограниченная игра и самовыражение — наборы LEGO® DOTS дарят радость игры с LEGO новой группе детей, которым нравится собирать и оформлять собственные украшения или элементы домашнего декора
Бескомпромиссное качество — еще с 1958 года все компоненты LEGO® соответствуют строжайшим отраслевым стандартам, поэтому они всегда надежно соединяются
Безопасность превыше всего — все элементы LEGO® испытывают на падения, нагрев, удары и скручивание, чтобы убедиться в их полном соответствии высоким международным стандартам безопасности
Оттенок товара может отличаться от изображенного на фотографии. Описание продукта носит общий характер, и оно необязательно содержит все свойства продукта. Цены на товары, опубликованные в интернет-магазине, могут отличаться от цен на товары, применяемые в супермаркетах и сервисных центрах. Остатки товаров на складе и в интернет-магазине в исключительных случаях могут не совпадать, поэтому сохраняется вероятность того, что сроки доставки могут отличаться от указанных при размещении заказа и / или мы не сможем выполнить ваш заказ или выполним лишь частично (в таких случаях Покупатель будет немедленно проинформирован).
Заметили ошибку в описании товара, таблице свойств или фотогалерее? Сообщите нам
Карандаш со вкусом банана изображение_Фото номер 500376893_JPG Формат изображения_ru.lovepik.com
Применимые группы Для личного использования Команда запуска Микропредприятие Среднее предприятие
Срок авторизации ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ
Авторизация портрета ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ
Авторизованное соглашение Персональная авторизация Авторизация предприятия Авторизация предприятия Авторизация предприятия
Онлайн счет
Маркетинг в области СМИ
(Facebook, Twitter,Instagram, etc.)
личный Коммерческое использование
(Предел 20000 показов)

Цифровой медиа маркетинг
(SMS, Email,Online Advertising, E-books, etc. )
личный Коммерческое использование
(Предел 20000 показов)

Дизайн веб-страниц, мобильных и программных страниц
Разработка веб-приложений и приложений, разработка программного обеспечения и игровых приложений, H5, электронная коммерция и продукт
личный Коммерческое использование
(Предел 20000 показов)

Физическая продукция печатная продукция
Упаковка продуктов, книги и журналы, газеты, открытки, плакаты, брошюры, купоны и т. Д.
личный Коммерческое использование
(Печатный лимит 200 копий)
предел 5000 Копии Печать предел 20000 Копии Печать неограниченный Копии Печать
Маркетинг продуктов и бизнес-план
Предложение по проектированию сети, дизайну VI, маркетинговому планированию, PPT (не перепродажа) и т. Д.
личный Коммерческое использование

Маркетинг и показ наружной рекламы
Наружные рекламные щиты, реклама на автобусах, витрины, офисные здания, гостиницы, магазины, другие общественные места и т. Д.
личный Коммерческое использование
(Печатный лимит 200 копий)

Средства массовой информации
(CD, DVD, Movie, TV, Video, etc.)
личный Коммерческое использование
(Предел 20000 показов)

Перепродажа физического продукта
текстиль, чехлы для мобильных телефонов, поздравительные открытки, открытки, календари, чашки, футболки

Онлайн перепродажа
Мобильные обои, шаблоны дизайна, элементы дизайна, шаблоны PPT и использование наших проектов в качестве основного элемента для перепродажи.

Портрет Коммерческое использование (Только для обучения и общения)

Портретно-чувствительное использование
(табачная, медицинская, фармацевтическая, косметическая и другие отрасли промышленности)
(Только для обучения и общения)
(Contact customer service to customize)
(Contact customer service to customize)
(Contact customer service to customize)
Custom печатные формы бананов новой моды силиконовый карандаш дела
Основная Информация.
Номер Моделя.
DXS-1117
Тип
Сумка для Карандашей
Материал
Silicone
Использование
Школа и Офис, Рекламный Подарок
Стиль
Прекрасный
Техники
Отопление
Защита паролем
No
Пенал
Однослойный
Item
Silicone Pencil Case
Production Time
7-10 Days
Delivery Time
5-7 Days by Express
Торговая Марка
Daxin
Транспортная Упаковка
1PC/OPP Bag
Характеристики
21*5cm
Происхождение
Dongguan
Код ТН ВЭД
3926909090
Описание Продукции
&Ncy;&acy;&scy;&tcy;&rcy;&ocy;&jcy;&kcy;&acy; &fcy;&ocy;&rcy;&mcy;&ycy; &bcy;&acy;&ncy;&acy;&ncy;&ocy;&vcy; &ncy;&acy; &ocy;&scy;&ncy;&ocy;&vcy;&iecy; &scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy;&acy; &kcy;&acy;&rcy;&acy;&ncy;&dcy;&acy;&shcy;&ocy;&mcy; &dcy;&iecy;&lcy;&acy;
&Bcy;&acy;&ncy;&acy;&ncy; &scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy;&ocy;&vcy;&ycy;&jcy; &kcy;&acy;&rcy;&acy;&ncy;&dcy;&acy;&shcy; &scy;&lcy;&ucy;&chcy;&acy;&iecy; &scy;&mcy;&iecy;&shcy;&ncy;&ocy;&jcy; &scy;&lcy;&ucy;&chcy;&acy;&jcy; &pcy;&acy;&lcy;&softcy;&chcy;&icy;&kcy;&ocy;&vcy;&ocy;&gcy;&ocy; &tcy;&icy;&pcy;&acy;
1&period;&mcy;&acy;&tcy;&iecy;&rcy;&icy;&acy;&lcy;&ocy;&vcy;&colon;&chcy;&icy;&scy;&tcy;&ocy;&gcy;&ocy; &scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy;&ocy;&vcy;&ocy;&gcy;&ocy; &gcy;&iecy;&rcy;&mcy;&iecy;&tcy;&icy;&kcy;&acy;
2&period;&tcy;&iecy;&rcy;&mcy;&ocy;&scy;&tcy;&ocy;&jcy;&kcy;&icy;&jcy; &tcy;&iecy;&mcy;&pcy;&iecy;&rcy;&acy;&tcy;&ucy;&rcy;&ncy;&ycy;&jcy; &dcy;&icy;&acy;&pcy;&acy;&zcy;&ocy;&ncy; &ocy;&tcy; -40 &dcy;&ocy; 230 °C
3&period;&scy;&mcy;&iecy;&shcy;&ncy;&ycy;&iecy; &kcy;&acy;&rcy;&acy;&ncy;&dcy;&acy;&shcy;&ocy;&mcy; &dcy;&iecy;&lcy;&ocy; &yacy;&vcy;&lcy;&yacy;&iecy;&tcy;&scy;&yacy; &khcy;&ocy;&rcy;&ocy;&shcy;&icy;&mcy; &vcy;&ycy;&bcy;&ocy;&rcy;&ocy;&mcy; &dcy;&lcy;&yacy; &scy;&ocy;&khcy;&rcy;&acy;&ncy;&iecy;&ncy;&icy;&yacy; &pcy;&iecy;&rcy;&softcy;&yacy;,&pcy;&rcy;&acy;&vcy;&icy;&lcy;&acy;,&mcy;&ocy;&ncy;&iecy;&tcy; &icy; &tcy;&period;&dcy;&period;
4&period;&ocy;&tcy;&lcy;&icy;&chcy;&acy;&iecy;&tcy;&scy;&yacy; &pcy;&rcy;&icy;&vcy;&lcy;&iecy;&kcy;&acy;&tcy;&iecy;&lcy;&softcy;&ncy;&ycy;&mcy; &dcy;&icy;&zcy;&acy;&jcy;&ncy;&ocy;&mcy; &icy; &ucy;&dcy;&ocy;&bcy;&ncy;&ocy;&jcy; &rcy;&ucy;&chcy;&ncy;&ocy;&jcy; &ocy;&shchcy;&ucy;&shchcy;&iecy;&ncy;&icy;&iecy;,&lcy;&ucy;&chcy;&shcy;&icy;&jcy; &vcy;&ycy;&bcy;&ocy;&rcy; &dcy;&lcy;&yacy; &rcy;&iecy;&kcy;&lcy;&acy;&mcy;&ncy;&ycy;&khcy; &pcy;&ocy;&dcy;&acy;&rcy;&kcy;&ocy;&vcy;
5&period;&scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy;&ocy;&vcy;&ycy;&jcy; &chcy;&iecy;&khcy;&ocy;&lcy; &scy; &pcy;&acy;&lcy;&softcy;&chcy;&icy;&kcy;&ocy;&vcy;&ocy;&gcy;&ocy; &tcy;&icy;&pcy;&acy; &Zcy;&icy;&pcy;&pcy;&iecy; &kcy;&ocy;&ncy;&scy;&tcy;&rcy;&ucy;&kcy;&tscy;&icy;&icy;, &mcy;&ocy;&gcy;&ucy;&tcy; &icy;&gcy;&rcy;&acy;&tcy;&softcy; &vcy; &icy;&gcy;&rcy;&ycy; &scy; &vcy;&acy;&shcy;&icy;&mcy; shoolmate,&dcy;&rcy;&ucy;&zcy;&iecy;&jcy;
6&period;OEM &icy; ODM &zcy;&acy;&kcy;&acy;&zcy;&ycy; &vcy; &vcy;&ycy;&scy;&shcy;&iecy;&jcy; &scy;&tcy;&iecy;&pcy;&iecy;&ncy;&icy; &pcy;&rcy;&icy;&vcy;&iecy;&tcy;&scy;&tcy;&vcy;&ucy;&iecy;&mcy;
7&period;&Scy; &ecy;&kcy;&ocy;&lcy;&ocy;&gcy;&icy;&chcy;&ncy;&ycy;&jcy;,&mcy;&yacy;&gcy;&kcy;&ocy;&scy;&tcy;&softcy;,&ncy;&iecy;&tcy;&ocy;&kcy;&scy;&icy;&chcy;&ncy;&ycy;&iecy;&period;

&Ncy;&acy;&zcy;&vcy;&acy;&ncy;&icy;&iecy; &pcy;&rcy;&ocy;&dcy;&ucy;&kcy;&tcy;&acy;
&TScy;&iecy;&ncy;&acy; &pcy;&rcy;&ocy;&icy;&zcy;&vcy;&ocy;&dcy;&icy;&tcy;&iecy;&lcy;&yacy; &scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy;&ocy;&vcy;&ycy;&jcy; &kcy;&acy;&rcy;&acy;&ncy;&dcy;&acy;&shcy; &dcy;&iecy;&lcy;&acy;

&Ncy;&ocy;&mcy;&iecy;&rcy; &mcy;&ocy;&dcy;&iecy;&lcy;&icy;
DXS-1117

&Mcy;&acy;&tcy;&iecy;&rcy;&icy;&acy;&lcy;
&Scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy;&ocy;&vcy;&ycy;&jcy; &chcy;&iecy;&khcy;&ocy;&lcy;

&Rcy;&acy;&zcy;&mcy;&iecy;&rcy; &ucy;&scy;&tcy;&rcy;&ocy;&jcy;&scy;&tcy;&vcy;&acy;
21&ast;5 &scy;&mcy;

&TScy;&vcy;&iecy;&tcy;
&Kcy;&acy;&kcy; &icy;&zcy;&ocy;&bcy;&rcy;&acy;&zhcy;&iecy;&ncy;&icy;&iecy;

&Mcy;&iecy;&scy;&tcy;&ocy; orign
&Pcy;&ocy;&khcy;&ocy;&zhcy;&icy;&iecy; &ocy;&tcy;&iecy;&lcy;&icy;

MOQ&colon;
200 &Pcy;&Kcy;

&pcy;&rcy;&ocy;&icy;&zcy;&vcy;&ocy;&dcy;&scy;&tcy;&vcy;&iecy;&ncy;&ncy;&acy;&yacy; &mcy;&ocy;&shchcy;&ncy;&ocy;&scy;&tcy;&softcy;
20000 &Pcy;&Kcy; &vcy; &mcy;&iecy;&scy;&yacy;&tscy;&period;

&Ocy;&bcy;&rcy;&acy;&zcy;&tscy;&ycy; &vcy;&rcy;&iecy;&mcy;&iecy;&ncy;&icy;
&Vcy; &tcy;&iecy;&chcy;&iecy;&ncy;&icy;&iecy; 3-5 &dcy;&ncy;&iecy;&jcy;

&vcy;&rcy;&iecy;&mcy;&yacy; &vcy;&ycy;&pcy;&ocy;&lcy;&ncy;&iecy;&ncy;&icy;&yacy; &zcy;&acy;&kcy;&acy;&zcy;&acy;
15-20 &rcy;&acy;&bcy;&ocy;&chcy;&icy;&khcy; &dcy;&ncy;&iecy;&jcy; &pcy;&ocy;&scy;&lcy;&iecy;  &scy;&dcy;&acy;&chcy;&icy; &ncy;&acy; &khcy;&rcy;&acy;&ncy;&iecy;&ncy;&icy;&iecy;

&Pcy;&ocy;&dcy;&rcy;&ocy;&bcy;&ncy;&ycy;&iecy; &scy;&vcy;&iecy;&dcy;&iecy;&ncy;&icy;&yacy; &ocy; &ucy;&pcy;&acy;&kcy;&ocy;&vcy;&kcy;&icy;&colon;
1 &pcy;&kcy;/opp &pcy;&acy;&kcy;&iecy;&tcy;

&Scy;&rcy;&ocy;&kcy; &ocy;&pcy;&lcy;&acy;&tcy;&ycy;
L/C,T/&Tcy;, Paypal, &Vcy;&iecy;&scy;&tcy;&iecy;&rcy;&ncy; &YUcy;&ncy;&icy;&ocy;&ncy;
&Ucy;&pcy;&acy;&kcy;&ocy;&vcy;&kcy;&acy; &icy; &dcy;&ocy;&scy;&tcy;&acy;&vcy;&kcy;&acy;
&Ucy;&pcy;&acy;&kcy;&ocy;&vcy;&kcy;&acy;
1&period; opp bag &vcy;&ncy;&ucy;&tcy;&rcy;&iecy;&ncy;&ncy;&iecy;&iecy;, &scy;&tcy;&acy;&ncy;&dcy;&acy;&rcy;&tcy;&ncy;&acy;&yacy; &tcy;&iecy;&khcy;&ncy;&icy;&chcy;&iecy;&scy;&kcy;&acy;&yacy; &icy;&ncy;&fcy;&ocy;&rcy;&mcy;&acy;&tscy;&icy;&yacy; &zcy;&acy; &pcy;&rcy;&iecy;&dcy;&iecy;&lcy;&acy;&mcy;&icy;&period;
2&period; &Scy;&pcy;&iecy;&tscy;&icy;&acy;&lcy;&softcy;&ncy;&ycy;&iecy; &ucy;&pcy;&acy;&kcy;&ocy;&vcy;&kcy;&icy;, &vcy; &zcy;&acy;&vcy;&icy;&scy;&icy;&mcy;&ocy;&scy;&tcy;&icy; &ocy;&tcy; &kcy;&ocy;&lcy;&icy;&chcy;&iecy;&scy;&tcy;&vcy;&acy; &icy;
&Tcy;&rcy;&iecy;&bcy;&ocy;&vcy;&acy;&ncy;&icy;&yacy; &zcy;&acy;&kcy;&acy;&zcy;&chcy;&icy;&kcy;&ocy;&vcy;&period;
3&period; &ucy;&pcy;&acy;&kcy;&ocy;&vcy;&ocy;&chcy;&ncy;&ycy;&jcy; &mcy;&acy;&tcy;&iecy;&rcy;&icy;&acy;&lcy; &yacy;&vcy;&lcy;&yacy;&iecy;&tcy;&scy;&yacy; &ecy;&kcy;&ocy;&lcy;&ocy;&gcy;&icy;&chcy;&iecy;&scy;&kcy;&icy;&period;
4&period; &ecy;&kcy;&ocy;&ncy;&ocy;&mcy;&icy;&chcy;&ncy;&ycy;&jcy; &scy;&pcy;&ocy;&scy;&ocy;&bcy; &ucy;&pcy;&acy;&kcy;&ocy;&vcy;&kcy;&icy; &gcy;&rcy;&ucy;&zcy;&ocy;&vcy; &bcy;&ucy;&dcy;&ucy;&tcy; &scy;&ocy;&khcy;&rcy;&acy;&ncy;&iecy;&ncy;&ycy; &dcy;&lcy;&yacy; &vcy;&acy;&scy;&period;
&Pcy;&ocy;&scy;&tcy;&acy;&vcy;&kcy;&icy;
1&period;&Pcy;&acy;&rcy;&tcy;&icy;&yacy; &pcy;&ucy;&tcy;&softcy; &colon;DHL, UPS, FEDEX,EMS , &Tcy;&Ncy;&Tcy; &icy;&lcy;&icy; &dcy;&rcy;&ucy;&gcy;&icy;&khcy; &mcy;&iecy;&zhcy;&dcy;&ucy;&ncy;&acy;&rcy;&ocy;&dcy;&ncy;&ycy;&khcy; express &dcy;&lcy;&yacy; &mcy;&acy;&lcy;&ycy;&khcy;, &scy; &tcy;&iecy;&mcy;
&Pcy;&ocy; &vcy;&ocy;&zcy;&dcy;&ucy;&khcy;&ucy;&period;&Ocy;&ncy;&icy; &bcy;&ucy;&dcy;&ucy;&tcy; &pcy;&rcy;&iecy;&dcy;&ocy;&scy;&tcy;&acy;&vcy;&lcy;&yacy;&tcy;&softcy; &ucy;&scy;&lcy;&ucy;&gcy;&icy; &ocy;&tcy; &dcy;&vcy;&iecy;&rcy;&icy; &dcy;&ocy; &dcy;&vcy;&iecy;&rcy;&icy;&period;
2&period;&bcy;&ucy;&dcy;&iecy;&tcy; &ocy;&tcy;&pcy;&rcy;&acy;&vcy;&lcy;&yacy;&tcy;&softcy; &gcy;&rcy;&ucy;&zcy;&ycy; &vcy; &tcy;&iecy;&chcy;&iecy;&ncy;&icy;&iecy; 7-15 &dcy;&ncy;&iecy;&jcy; , &pcy;&ocy;&scy;&lcy;&iecy; &tcy;&ocy;&gcy;&ocy; &kcy;&acy;&kcy; &scy;&dcy;&iecy;&lcy;&acy;&lcy; &pcy;&lcy;&acy;&tcy;&iecy;&zhcy;&acy;&period;

&Ucy;&scy;&lcy;&ucy;&gcy;&icy;
1) &Vcy;&acy;&shcy; &zcy;&acy;&pcy;&rcy;&ocy;&scy; &bcy;&ucy;&dcy;&iecy;&tcy;  &ocy;&tcy;&vcy;&iecy;&tcy;&icy;&lcy;&icy; &vcy; &tcy;&iecy;&chcy;&iecy;&ncy;&icy;&iecy; 12 &chcy;&acy;&scy;&ocy;&vcy;&period;
2) &khcy;&ocy;&rcy;&ocy;&shcy;&ocy; &pcy;&ocy;&dcy;&gcy;&ocy;&tcy;&ocy;&vcy;&lcy;&iecy;&ncy;&ncy;&ycy;&khcy; &icy; &ocy;&pcy;&ycy;&tcy;&ncy;&ycy;&khcy; &pcy;&rcy;&ocy;&dcy;&acy;&zhcy;&icy; &mcy;&ocy;&gcy;&ucy;&tcy; &ocy;&tcy;&vcy;&iecy;&tcy; &ncy;&acy; &vcy;&acy;&shcy;&icy; &zcy;&acy;&pcy;&rcy;&ocy;&scy;&ycy; &ncy;&acy; &acy;&ncy;&gcy;&lcy;&icy;&jcy;&scy;&kcy;&ocy;&mcy; &yacy;&zcy;&ycy;&kcy;&iecy;&period;
3) &rcy;&acy;&bcy;&ocy;&chcy;&iecy;&gcy;&ocy; &vcy;&rcy;&iecy;&mcy;&iecy;&ncy;&icy;&colon;9&colon;30 &ucy;&tcy;&rcy;&acy; &dcy;&ocy; 20&colon;00 , &scy; &pcy;&ocy;&ncy;&iecy;&dcy;&iecy;&lcy;&softcy;&ncy;&icy;&kcy;&acy; &pcy;&ocy; &pcy;&yacy;&tcy;&ncy;&icy;&tscy;&ucy; (UTC+8)&period;&Vcy; &rcy;&acy;&bcy;&ocy;&chcy;&iecy;&iecy; &vcy;&rcy;&iecy;&mcy;&yacy;
E-mail &bcy;&ucy;&dcy;&iecy;&tcy;  &ocy;&tcy;&vcy;&iecy;&tcy;&icy;&lcy; &vcy;&acy;&mcy;  &vcy; &tcy;&iecy;&chcy;&iecy;&ncy;&icy;&iecy; 2 &chcy;&acy;&scy;&ocy;&vcy;
4) OEM &icy; ODM &pcy;&rcy;&ocy;&iecy;&kcy;&tcy;&ocy;&vcy; &yacy;&vcy;&lcy;&yacy;&yucy;&tcy;&scy;&yacy; &vcy;&iecy;&scy;&softcy;&mcy;&acy; &pcy;&rcy;&icy;&vcy;&iecy;&tcy;&scy;&tcy;&vcy;&ocy;&vcy;&acy;&lcy;&icy;&period; &Mcy;&ycy;  &rcy;&iecy;&shcy;&icy;&tcy;&iecy;&lcy;&softcy;&ncy;&ocy; R&D &period;
5)  &Pcy;&ocy;&rcy;&yacy;&dcy;&ocy;&kcy;    &tcy;&ocy;&chcy;&ncy;&ocy; &bcy;&ucy;&dcy;&iecy;&tcy; &pcy;&ocy;&dcy;&gcy;&ocy;&tcy;&ocy;&vcy;&lcy;&iecy;&ncy; &vcy; &scy;&ocy;&ocy;&tcy;&vcy;&iecy;&tcy;&scy;&tcy;&vcy;&icy;&icy; &scy;  &icy;&ncy;&fcy;&ocy;&rcy;&mcy;&acy;&tscy;&icy;&iecy;&jcy; &ocy; &zcy;&acy;&kcy;&acy;&zcy;&iecy; &icy; &pcy;&ocy;&dcy;&vcy;&iecy;&rcy;&gcy;&ncy;&ucy;&tcy;&softcy; &pcy;&rcy;&ocy;&vcy;&iecy;&rcy;&kcy;&iecy; &pcy;&rcy;&ocy;&bcy;&ycy;&period;
&Ncy;&acy;&shcy;&icy; QC &pcy;&rcy;&iecy;&dcy;&scy;&tcy;&acy;&vcy;&icy;&tcy;  &dcy;&ocy;&kcy;&lcy;&acy;&dcy; &ocy;&bcy; &icy;&ncy;&scy;&pcy;&iecy;&kcy;&tscy;&icy;&icy; &dcy;&ocy; &ocy;&tcy;&gcy;&rcy;&ucy;&zcy;&kcy;&icy;&period;
6) &Vcy;&acy;&shcy;&icy; &dcy;&iecy;&lcy;&ocy;&vcy;&ycy;&iecy; &ocy;&tcy;&ncy;&ocy;&shcy;&iecy;&ncy;&icy;&yacy; &scy; &ncy;&acy;&mcy;&icy; &bcy;&ucy;&dcy;&ucy;&tcy; &ncy;&ocy;&scy;&icy;&tcy;&softcy; &kcy;&ocy;&ncy;&fcy;&icy;&dcy;&iecy;&ncy;&tscy;&icy;&acy;&lcy;&softcy;&ncy;&ycy;&jcy; &khcy;&acy;&rcy;&acy;&kcy;&tcy;&iecy;&rcy;  &lcy;&yucy;&bcy;&ocy;&jcy; &tcy;&rcy;&iecy;&tcy;&softcy;&iecy;&jcy; &scy;&tcy;&ocy;&rcy;&ocy;&ncy;&iecy;&period;
7) &KHcy;&ocy;&rcy;&ocy;&shcy;&iecy;&iecy; &pcy;&ocy;&scy;&lcy;&iecy;&pcy;&rcy;&ocy;&dcy;&acy;&zhcy;&ncy;&ocy;&iecy; &ocy;&bcy;&scy;&lcy;&ucy;&zhcy;&icy;&vcy;&acy;&ncy;&icy;&iecy; &period;
&CHcy;&acy;&scy;&tcy;&ocy; &zcy;&acy;&dcy;&acy;&vcy;&acy;&iecy;&mcy;&ycy;&iecy; &vcy;&ocy;&pcy;&rcy;&ocy;&scy;&ycy;
1&period;Q&colon; &Vcy;&ycy; &ncy;&acy; &zcy;&acy;&vcy;&ocy;&dcy;&iecy; &icy;&lcy;&icy; &tcy;&ocy;&rcy;&gcy;&ocy;&vcy;&ocy;&jcy; &kcy;&ocy;&mcy;&pcy;&acy;&ncy;&icy;&icy;&quest;
A&colon; &Mcy;&ycy; &bcy;&ocy;&lcy;&softcy;&shcy;&ocy;&jcy; &zcy;&acy;&vcy;&ocy;&dcy; &ncy;&acy; &pcy;&rcy;&ocy;&tcy;&yacy;&zhcy;&iecy;&ncy;&icy;&icy; 12 &lcy;&iecy;&tcy; &vcy; &scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy;&ocy;&vcy;&ocy;&jcy; &rcy;&iecy;&zcy;&icy;&ncy;&ycy;&period;
2&period;Q&colon; &Scy;&chcy;&icy;&tcy;&acy;&iecy;&tcy;&iecy; &lcy;&icy; &vcy;&ycy; &vcy;&ocy;&zcy;&mcy;&ocy;&zhcy;&ncy;&ycy;&mcy; &ncy;&iecy;&bcy;&ocy;&lcy;&softcy;&shcy;&ocy;&iecy; &kcy;&ocy;&lcy;&icy;&chcy;&iecy;&scy;&tcy;&vcy;&ocy;&quest;
&Ocy;&tcy;&vcy;&iecy;&tcy;&colon; &Dcy;&acy;, &mcy;&ycy; &scy;&ocy;&gcy;&lcy;&acy;&scy;&ncy;&ycy; &scy; &tcy;&iecy;&mcy; &ncy;&iecy;&bcy;&ocy;&lcy;&softcy;&shcy;&ocy;&iecy; &kcy;&ocy;&lcy;&icy;&chcy;&iecy;&scy;&tcy;&vcy;&ocy;&period;
3&period;Q&colon; &Vcy;&ycy; &mcy;&ocy;&zhcy;&iecy;&tcy;&iecy; &scy;&dcy;&iecy;&lcy;&acy;&tcy;&softcy; OEM Service&quest;
&Ocy;&tcy;&vcy;&iecy;&tcy;&colon; &Dcy;&acy;, OEM &icy; ODM &scy;&lcy;&ucy;&zhcy;&bcy;&ycy; &yacy;&vcy;&lcy;&yacy;&yucy;&tcy;&scy;&yacy; &pcy;&rcy;&icy;&iecy;&mcy;&lcy;&iecy;&mcy;&ycy;&mcy;&icy;&period;
4&period;Q&colon; &scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy;&ocy;&vcy;&ycy;&iecy; &pcy;&rcy;&iecy;&dcy;&scy;&tcy;&acy;&vcy;&lcy;&yacy;&iecy;&tcy;&scy;&yacy; &dcy;&ocy;&rcy;&ocy;&zhcy;&iecy; &dcy;&rcy;&ucy;&gcy;&icy;&khcy; &rcy;&iecy;&zcy;&icy;&ncy;&ocy;&vcy;&ycy;&khcy;, &zcy;&acy;&chcy;&iecy;&mcy; &ecy;&tcy;&ocy;&quest;
A&colon; &Scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy; &ncy;&iecy; &dcy;&ocy;&rcy;&ocy;&zhcy;&iecy; &pcy;&ocy; &scy;&rcy;&acy;&vcy;&ncy;&iecy;&ncy;&icy;&yucy; &scy; &bcy;&ocy;&lcy;&softcy;&shcy;&icy;&ncy;&scy;&tcy;&vcy;&ocy;&mcy; &tcy;&icy;&pcy;&ocy;&vcy; &rcy;&iecy;&zcy;&icy;&ncy;&ycy;, &pcy;&ocy;&tcy;&ocy;&mcy;&ucy; &chcy;&tcy;&ocy; &ecy;&tcy;&ocy; &scy;&pcy;&iecy;&tscy;&icy;&acy;&lcy;&softcy;&ncy;&ocy;&gcy;&ocy; &scy;&ocy;&vcy;&iecy;&shchcy;&acy;&ncy;&icy;&yacy; &vcy;&ycy;&scy;&ocy;&kcy;&ocy;&gcy;&ocy;
Performancepolymer &icy;&scy;&kcy;&lcy;&yucy;&chcy;&icy;&tcy;&iecy;&lcy;&softcy;&ncy;&ocy; &vcy;&ycy;&scy;&ocy;&kcy;&ocy;&gcy;&ocy; &kcy;&acy;&chcy;&iecy;&scy;&tcy;&vcy;&acy;&period; &Ocy;&ncy;&acy; &scy;&ocy;&scy;&tcy;&ocy;&icy;&tcy; &vcy; &ocy;&tcy;&ncy;&ocy;&scy;&icy;&tcy;&iecy;&lcy;&softcy;&ncy;&ocy; &ncy;&iecy;&bcy;&ocy;&lcy;&softcy;&shcy;&ocy;&mcy; &kcy;&ocy;&lcy;&icy;&chcy;&iecy;&scy;&tcy;&vcy;&iecy; &icy;
&Tcy;&rcy;&iecy;&bcy;&ucy;&iecy;&tcy; &dcy;&ocy;&rcy;&ocy;&gcy;&ocy;&scy;&tcy;&ocy;&yacy;&shchcy;&icy;&khcy; &icy; &scy;&lcy;&ocy;&zhcy;&ncy;&ycy;&khcy; &pcy;&rcy;&ocy;&icy;&zcy;&vcy;&ocy;&dcy;&scy;&tcy;&vcy;&iecy;&ncy;&ncy;&ycy;&khcy; &ocy;&bcy;&hardcy;&iecy;&kcy;&tcy;&ocy;&vcy;&period;
5&period;Q&colon; &yacy;&vcy;&lcy;&yacy;&iecy;&tcy;&scy;&yacy; &lcy;&icy; &vcy;&acy;&shcy; &scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy; &pcy;&rcy;&ocy;&dcy;&ucy;&kcy;&tcy;&acy;&quest;                                   A&colon;&Mcy;&ycy; &icy;&scy;&pcy;&ocy;&lcy;&softcy;&zcy;&ocy;&vcy;&acy;&tcy;&softcy; 100&percnt; Food Grade &scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy;&acy;&period; &Mcy;&ycy; &ncy;&iecy; &icy;&scy;&pcy;&ocy;&lcy;&softcy;&zcy;&ucy;&iecy;&mcy; &lcy;&yucy;&bcy;&ocy;&jcy; &ncy;&acy;&pcy;&ocy;&lcy;&ncy;&icy;&tcy;&iecy;&lcy;&icy;, &chcy;&tcy;&ocy; &tcy;&acy;&kcy; &kcy;&acy;&kcy; &ncy;&icy;&kcy;&ocy;&gcy;&dcy;&acy;&period; &Ncy;&acy;&pcy;&ocy;&lcy;&ncy;&icy;&tcy;&iecy;&lcy;&icy;
&Pcy;&ocy;&vcy;&lcy;&icy;&yacy;&tcy;&softcy; &ncy;&acy; &pcy;&rcy;&ocy;&icy;&zcy;&vcy;&ocy;&dcy;&icy;&tcy;&iecy;&lcy;&softcy;&ncy;&ocy;&scy;&tcy;&softcy; &scy;&icy;&scy;&tcy;&iecy;&mcy;&ycy; &ncy;&acy; &pcy;&rcy;&ocy;&tcy;&icy;&vcy;&iecy;&ncy;&softcy; &icy; &mcy;&ocy;&zhcy;&iecy;&tcy; &scy;&lcy;&ocy;&mcy;&acy;&tcy;&softcy;&scy;&yacy; &vcy;&ncy;&icy;&zcy; &ocy;&tcy; &zhcy;&acy;&rcy;&ycy;&period; &Ncy;&acy;&shcy;&icy;
&Scy;&icy;&lcy;&icy;&kcy;&ocy;&ncy;&ocy;&vcy;&ycy;&iecy; &pcy;&rcy;&ocy;&dcy;&ucy;&kcy;&tcy;&ycy; &dcy;&ocy;&lcy;&zhcy;&ncy;&ycy; &bcy;&ycy;&tcy;&softcy; &ucy;&tcy;&vcy;&iecy;&rcy;&zhcy;&dcy;&iecy;&ncy;&ycy; FDA &icy; LFGB,&ecy;&tcy;&ocy; &ecy;&kcy;&ocy;&lcy;&ocy;&gcy;&icy;&chcy;&iecy;&scy;&kcy;&icy; &chcy;&icy;&scy;&tcy;&ycy;&jcy; &icy; &bcy;&iecy;&zcy;&ocy;&pcy;&acy;&scy;&ncy;&ycy;&jcy; &dcy;&lcy;&yacy; &icy;&scy;&pcy;&ocy;&lcy;&softcy;&zcy;&ocy;&vcy;&acy;&ncy;&icy;&yacy;&period;

На чем растут бананы?.
Книга всеобщих заблуждений
На чем растут бананы?
Такой штуки, как банановое дерево, не существует.
Банановое растение – это, по сути, гигантская трава, а бананы – ее ягоды.
Согласно определению, трава – это «растение с мясистым, но не одревесневающим стеблем, который, после того как растение зацветет и даст семена, отмирает вниз до земли». Однако такое определение не всегда верно: к примеру, у шалфея, чабреца и розмарина стебель как раз древесного типа (хоть и не покрыт настоящей корой).
Таким образом, после цветения та часть травы, что находится над землей, умирает. В случае же банана мы имеем дело с весьма необычным эффектом. После отмирания одного стебля чуть дальше по корню начинает расти другой. Таким образом, через несколько лет растение как бы «проходит» полметра-метр.
Банан пришел к нам из Малайзии, где его выращивают вот уже 10 тыс. лет. Дикие бананы, которые до сих пор можно встретить в Юго-Восточной Азии, содержат крупные, твердые семена и очень небольшое количество мякоти. Опыляются они летучими мышами.
Бананы из вашего супермаркета – это культурный сорт, выбранный плантаторами за их мясистую мякоть и отсутствие семян. Окультуривание дало растение сладкое, вкусное, но стерильное: такой банан не способен размножаться без помощи человека.

Большинство банановых растений не занималось «сексом» уже 10 тыс. лет. Практически каждый из бананов, которые мы с таким удовольствием поедаем, размножен вручную: от побега уже существующего растения, чей генетический фонд не обновлялся аж 100 веков.
Как следствие, банан чрезвычайно восприимчив к различного рода болезням. Многие его виды уже пали жертвой таких грибковых инфекций, как «черная сигатока» и «панамская болезнь», очень стойких к воздействию фунгицидов. И если в ближайшее время не будет выведен генетически модифицированный сорт, мы можем навсегда забыть о бананах.
Проблема, кстати, весьма серьезная. Бананы являются самой доходной мировой экспортной культурой. Отрасль стоит 12 млрд долларов в год и поддерживает 400 млн человек, многие из которых живут за чертой бедности.
Большинство бананов поступает из жарких стран, однако, как это ни парадоксально, крупнейшим европейским производителем бананов является Исландия. Бананы выращивают в просторных теплицах, обогреваемых геотермальными водами, всего двумя градусами южнее полярного круга.
«Фиффез» («Fyffe’s»), транснациональная компания-импортер, ежегодно закупающая весь урожай бананов в Белизе, является ирландской.
Данный текст является ознакомительным фрагментом.
Продолжение на ЛитРес
Рисунок банана, Карандаш, Эскиз, Красочные, Реалистичные художественные изображения
Найдите красивые изображения для рисования бананов, эскизы, карандашные и красочные фотографии для рисования, нарисованные профессиональными художниками.

Эскиз бананового рисунка
Размер изображения: 728×480
Размер файла: 20 КБ
1721 просмотров
Банановый рисунок
Размер изображения: 850×1033
Размер файла: 25 КБ
1714 просмотров
Банановый рисунок Творчество
Размер изображения: 512×289
Размер файла: 14 КБ
1810 просмотров
Банановый рисунок высокого качества
Размер изображения: 640×360
Размер файла: 14 КБ
1626 просмотров
Изображение бананового рисунка
Размер изображения: 850×576
Размер файла: 11 КБ
1668 просмотров
Изображения по рисованию бананов
Размер изображения: 720×620
Размер файла: 13 КБ
1830 просмотров
банан рисунок фото
Размер изображения: 850×576
Размер файла: 15 КБ
1661 просмотров
банан рисунок фото
Размер изображения: 3409×2494
Размер файла: 938 КБ
1631 просмотров
банан рисование фото
Размер изображения: 560×400
Размер файла: 17 КБ
1614 просмотров
банан рисунок фото
Размер изображения: 850×1033
Размер файла: 16 КБ
1614 просмотров
Банановый рисунок
Размер изображения: 850×576
Размер файла: 22 КБ
1645 просмотров
Банановые рисунки
Размер изображения: 626×476
Размер файла: 55 КБ
1700 просмотров
Реалистичный рисунок банана
Размер изображения: 3000×2253
Размер файла: 156 Кб
1984 просмотров
Банановый художественный рисунок
Размер изображения: 800×566
Размер файла: 26 КБ
1754 просмотров
Удивительный рисунок банана
Размер изображения: 1080×608
Размер файла: 75 КБ
1645 просмотров
Искусство Рисования Банана
Размер изображения: 1024×885
Размер файла: 73 КБ
2119 просмотров Страница 1 из 212»
GIF-файлов с карандашом и бананом | Тенор
Продукция
GIF Keyboard
Android
Mac
Содержание Партнеры
Explore
реакции GIFs
Исследовать GIFs
компании
О
Пресс
Блог
FAQ
Условия и конфиденциальность
лицензии на сайт
Свяжитесь с нами
API
DEEL GIF API Документация
Unity AR SDK
Расписание
Написание
Наклейки Просмотреть все наклейки
#banana #Eat
#Banana #peel
#shookt #shocked
#banana #spin
# 3d
# анимация
#банан
#рука
9013 7
# Pixel-Art-Banana
#banana
#banana
#
#Dance
# Panana
#POO
# B-Banana
# B-Banana # B-Banana
#pence
#banana
#penl
# Pannana
# H-Appy-Day — День
# PannaNa
# Apple
# Apple-карандаш
# Приветствие
#hi
#hi
#banana
#warn
#weard
#weard
#smh
#boy
#boy
#boy
# juller
#banana
# Многие бананы
#flying
#banana
#japan
#peel
#peel
# PananaS
# Tulla-Luana
#banana
#BananaS
9013 8 #banana
#hahaha
#wink
#banana
# ходьба
# Walk-Banana
#banana
#banant
#banana
#banana
#
#Banana #bananas
# желто-Banana
#bananas #break
#fruit
# Rafildinhu89
# Banana-Рафаэль
#banana # wink
# Рождественский сезон
#banana
#banana
# Banana
#wow
#banana
# Mark-kistroem
#TMR
# Ricardo-Sabatelli
#banana
901 37
# Tally-Hall
# Banana-Man
#banana
#banana
#pence
#face
#funny
#funny
#banana
#weart
#smh
# Граннт
# Когда
# HE
# He
#Talks
# PannaNa
#peel
# Truit
# Dierow-Right
#poo -B-Banana
#pence
#snapped
# Последние дневные школы
# Последний день
# Последний день
#banana
# Japan
# Водяные волны
#banana
#lel
#gumball
# Gumball-watternan
#banana
# Bana-Nana
#bana
#banaNa
# Happy
# Rosariomuniz
9013 8 #muniz
#banana
#banana
#
# Happy
# Xpycted
#banana
# HAM
# Thumbs-
#Prawln
#banana
#bananaS
#bananas
#lol
#bananaS
#bananas
#man
#
#
# Pannana
#banana
# Banana-вмешательство
#bin
#bin
#bin
#banana
# PannaNa
#Tipsy
#banana
#banana
#cherrylul
#twitch
#cherry
#банан
Карандаш и банан — в чем разница?
wiktionary.org/wiki/pencil»>
Существительное
( существительное )
(устарело) Кисть.
* 1590 , ( Эдмунд Спенсер ), Королева фей , III.0:
Но живое искусство не может хотя бы отчасти выразить, / И похожее на жизнь карандашl оно не может быть платным.
*, II.17:
*:почему не каждому человеку позволено изливать себя своей ручкой, как он делал это pensell ?
Письменные принадлежности, в которых используется графит (обычно называемый свинцом).Обычные карандаши обычно имеют графитовый стержень, окруженный деревом. Также доступна механическая версия, в которой длина графита может регулироваться и не требуется заточка.
(геометрия) Семейство геометрических объектов с общим свойством, например набором прямых, проходящих через данную точку на проективной плоскости.
(оптика) Совокупность или совокупность лучей света, особенно когда они расходятся или сходятся в какой-либо точке.
* 1863 , Журнал инженера-строителя и архитектора
Когда карандаш наклоняется к поверхности, вергентность карандаша изменяется, первичная и вторичная фокальные точки V и H расходятся .
Производные термины
* столярный карандаш * китайский карандаш * цветной карандаш, цветной карандаш, цветной карандаш * цветной карандаш, цветной карандаш, цветной карандаш * карандаш для гольфа * жирный карандаш * графитовый карандаш * механический карандаш * * карандаш мелок * карандашный грифель * толкатель карандаша * точилка * юбка карандаш * огрызок карандаша * движущийся карандаш * восковой карандаш
Глагол
написать что-нибудь карандашом
Я нарисовал карандашом (»BrEn:» »’написал карандашом ) это в моем блокноте.
Производные термины
* карандаш в

wiktionary.org/wiki/banana»>
Существительное
Удлиненный изогнутый плод, который растет гроздьями, имеет сладкую кремовую мякоть и гладкую желтую кожицу.
Тропическое древовидное растение с гроздьями бананов. Растение рода Musa имеет большие удлиненные листья и связано с подорожником.
(неисчислимо) Желтый цвет, как у кожуры банана.
(мягко, уничижительно, сленг, этническое оскорбление) Человек азиатского происхождения, особенно американец китайского происхождения, который ассимилировался в западную культуру или женился на кавказке (от «желтого» снаружи и «белого» внутри).Сравнивать .
Синонимы
* ( азиаты, ассимилированные в западную культуру ) шутка, Твинки
Антонимы
* ( азиаты ассимилировались в западную культуру ) яйцо ( западные ассимилированы в азиатскую культуру )
Координатные термины
* ( азиаты ассимилировались в западную культуру ) кокосовый орех
Производные термины
*банановый шарик * Банановый сгибатель * Банановая лодка * банановая связь * банановый гамак * Бананленд * банановый шот * банановая бумага * банановая кожура * банановый перец * банановая вилка * бананквит * банановая республика * бананы * бананы Фостер * банановый завод * банановая кожура * банановый сплит * баноффи * ложный банан * розовый банан * алый банан * второй банан * снежный банан * верхний банан
Прилагательное
( — )
Изогнут, как банан, особенно мяч в полете.
* 2001 , Рейн Бартон, The Green Hills Golf Chronicles , стр. 155, ISBN 0738847917 .
Даже непритязательный банановый мячик, отрава многих выходных, иногда может быть совершенно правильным, как в этом случае.
* 2002 , Эндрю Коллинз, Гильдия Чести , стр. 53, ISBN 1403371490.
Он сыграл угасающий, низкий банановый бросок, как и планировалось, и мяч со свистом пролетел слева от дуба и между соснами.
* 2006 , Ричард Витциг, Глобальное искусство футбола , стр. 247, ISBN 0977668800.
[…]Бернд Шнайдер закрыл счет в компенсированное время, пробив банан со штрафного с 23 метров в правый верхний угол.
См. также
* абака * кокос * столовый лист * матоке * Орео * подорожник * синамай * вараги *
Гиперонимы
* связка * рука * —-

Рисунки обезьяны карандашом — это бананы
theinkgirl:
Эй, кто-нибудь должен прислать мне идеи для конкурса @letsdrawdiscworld discoworld в этом месяце. (или отправьте их на мой арт-тумблер, где в любом случае будут публиковаться рисунки)
Некоторые идеи:
Рег Шу и клуб «Новый старт» получили новую работу, работают на Адору Белль Дорогое сердце и постоянно спорят о заслуживает ли нежить большего/меньшего/точно такого же количества прав (и оплаты), что и големы; эти разногласия в конечном итоге перерастают в танцевальные драки (потому что дух Disco-World проносится через Анк-Морпорк), где Рег и его приятели-зомби поют «Bill Her!» и буги-вуги на улицах под мелодию «Thriller» Майкла Джексона.
Мастрам Ридкулли и Пондер Стиббонс кричат друг на друга, перекрикивая шум рушащихся стен и опрокидывающейся мебели, а с потолка дрожащего Незримого Университета падает гипсовая пыль.
MR: СТИББО-О-ОНС! Что, черт возьми, происходит, чувак?! Это какое-то Дискотрясение?
PS: Гм, по словам Хекса, это скорее… Дискотека -землетрясение, сэр.
МР: Что?! Хватит говорить ерунду! Нет такой вещи, как. ..
Ваймс непреднамеренно начинает новый танцевальный стиль, когда солист из Band With Rocks In (возможно, карлик с двусмысленным полом по имени Дафидур Бовиссондоттирсон?) замечает, как Ваймс шевелит ногами по булыжной мостовой. , читая улицу сквозь тонкие, как бумага, подошвы.Гном вдохновляется и изобретает новое танцевальное движение «Ваймс» и даже пишет об этом песню, которые быстро становятся невероятно популярными:
Давай Ваймз
Надевай туфли на плоской подошве и лови жуликов
Давайте Ваймс
Под песню, которую они поют в Починенном Барабане
Давайте Сэм
Пока Достаблер наполняет свои подносы
Давайте Сэм
Прорвемся через толпу к виноватому лицу
Если ты скажешь беги, я побегу с тобой
Если ты скажешь «гонять», мы погонимся
Потому что моя любовь к тебе
Разобьёт мне сердце пополам
Если ты упадёшь в мои объятия
Как бекон в бутерброде
Давай Ваймс
Для страх Его Светлость вызывают
Давайте Ваймс
Из-за страха Анк-Морпорк ларьки
Давайте Сэм
Вы могли бы просто арестовать некоторых парней
Давайте Сэм
Под лунным светом
Этот октариновый лунный свет

Пожалуйста, включите файлы cookie или JavaScript
Пожалуйста, включите файлы cookie и JavaScript
JavaScript — это технология, лежащая в основе многих дополнительных функций нашего сайта, упрощающая поиск того, что вы хотите. Наш сайт по-прежнему отлично работает без него, но мы рекомендуем вам включить JavaScript для большего удобства.
Мы используем функцию вашего веб-браузера, называемую файлом cookie, чтобы помочь вам получить максимальную отдачу от использования нашего сайта. Например, мы можем использовать файл cookie, чтобы распознавать вас и заполнять ваше имя пользователя или адрес электронной почты, а также безопасно получать информацию о ваших покупках, если вы переходите на другие части веб-сайта Sainsbury.
Мы рекомендуем вам включить файлы cookie и включить JavaScript в вашем веб-браузере перед использованием сайта.Информацию о том, как это сделать, см. в разделе справки вашего интернет-браузера, а если вы находитесь на работе, обратитесь в службу ИТ-поддержки. После того, как вы это сделаете, нажмите «Продолжить» ниже.
Информационная безопасность
Ваша личная информация всегда в безопасности.
Мы используем функцию вашего веб-браузера, называемую файлом cookie, чтобы помочь вам получить максимальную отдачу от использования нашего сайта. Например, мы можем использовать файл cookie, чтобы распознавать вас и заполнять ваше имя пользователя или адрес электронной почты, а также безопасно получать информацию о ваших покупках, если вы переходите на другие части веб-сайта Sainsbury.
Чтобы покупать товары у нас и выходить из веб-сайта, вам необходимо включить файлы cookie в своем веб-браузере перед использованием сайта. Информацию о том, как это сделать, см. в разделе справки вашего интернет-браузера, а затем нажмите «Я включил файлы cookie», чтобы продолжить.
Информационная безопасность
Ваша личная информация всегда в безопасности.
как нарисовать милый банан — The Blue Monkey Restaurant & Pizzeria
как нарисовать милый банан
Как нарисовать милый банан?

Начало предлагаемого клипа
Конец предлагаемого клипа
Итак, мы нарисуем большую кривую. Вот так и видите, что это будет наш банан, когда мы повернем его еще больше, поэтому мы нарисуем большую кривую.Вот так и видишь, что это будет наш банан, когда мы повернем его таким образом, ты можешь нарисовать свою линию улыбки мм-хмм.
Как нарисовать банан Kids Hub?

Как нарисовать мультяшный банан?

Как нарисовать милое яблоко?

Как нарисовать связку бананов карандашом?
<noscript><img src='/800/600/https/qna.com.ua/wp-content/uploads/2021/04/banana-1.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/tnPKYrQWbfE» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как нарисовать мультяшный банановый сплит?

Как нарисовать банановую кожуру в фортнайт?

Банановые деревья?
Банановые растения часто принимают за деревья или пальмы — на самом деле это травы.Банан — многолетнее растение, которое заменяет само себя. Бананы растут не из семени, а из луковицы или корневища, и от посева банановой луковицы до сбора урожая проходит от 9 до 12 месяцев.
Как нарисовать персик поэтапно?

Как нарисовать простую папайю?

Как нарисовать простой ананас?

Как рисовать Airpods?

Как нарисовать Nike Air Force?
<noscript><img src='/800/600/https/st3.depositphotos.com/2585479/15019/v/950/depositphotos_150196006-stock-illustration-isolated-banana-outline.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/NXTXhnPBEVw» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как нарисовать затенение банана?
Бананы, как правило, имеют простую форму и четко очерченные стороны, что делает их отличным предметом для тренировки штриховки.
Шаг 1. Нарисуйте контур банана. Контурный рисунок банана. …
Шаг 2. Определите каждую сторону. Рисование линии банана. …
Шаг 3. Анализ освещения. Поломка бананового освещения. …
Шаг 4. Применение штриховки.
Как нарисовать принцессу Пич?

как нарисовать милый банан
Что такое банановое искусство?
Нравится вам это или нет, но самым обсуждаемым произведением искусства 2019 года является банан. Или, точнее, концептуальное произведение искусства, в котором банан приклеен скотчем к стене . … Посетители ярмарки фотографируют комика Маурицио Каттелана, выставленного на продажу в магазине Perrotin в Art Basel Miami Beach.
Как нарисовать сладкую вату?

Как нарисовать мороженое?

Как нарисовать лицо мороженого?

Как нарисовать рыбную палочку?
<noscript><img src='/800/600/https/idrawing.ru/images/articles/110-banan/banana07.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/VsSpgHtF0gA» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как нарисовать две недели?

Как нарисовать рипли в фортнайт?

Является ли банан орехом?
Банан обычно хорошо сочетается с орехами, например, во вкусном бананово-ореховом хлебе. Однако это не делает банан орехом . Бананы — это фрукты, хотя растения, на которых растут бананы, считаются травянистыми или недревесными. Это делает банановые растения технически травами, но не имеет отношения к молотым или древесным орехам.
Можно ли собакам есть бананы?
Да, собаки могут есть бананы . В умеренных количествах бананы являются отличным низкокалорийным лакомством для собак. Они богаты калием, витаминами, биотином, клетчаткой и медью. В них мало холестерина и натрия, но из-за высокого содержания сахара бананы следует давать в качестве лакомства, а не входить в основной рацион вашей собаки.
Является ли банан семенем?
Бананы и фрукт и не фрукт. … Желтое, что вы чистите и едите, на самом деле является фруктом, потому что оно содержит семена растения. Хотя с тех пор, как бананы начали выращивать в коммерческих целях, растения бесплодны, а семена постепенно превратились в мелкие частицы.
Как нарисовать простой арбуз?

Как нарисовать простой банан?
<noscript><img src='/800/600/https/sun9-54.userapi.com/rVwXjTWH000tg6lOadaP7WvWPHtHcu-FglNWtA/B2mJ3-IYUPE.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/FwX1sZwRMMQ» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как нарисовать чернику?
Как нарисовать чернику шаг за шагом
Шаг 1. Нарисуйте внешние формы каждой ягоды черники.Контурный рисунок черники. …
Шаг 2. Нарисуйте внешние формы листьев. …
Шаг 3. Нарисуйте кончики ягод. …
Шаг 4. Нарисуйте внутренние детали ягод. …
Шаг 5. Завершите рисование линий. …
Шаг 6. Добавьте немного цвета.
Как нарисовать простую луковицу?
Пошаговое руководство «Как нарисовать лук»
Шаг 1. Нарисуйте вспомогательные линии для луковицы.…
Шаг 2. Добавьте вспомогательные линии для листьев и корней. …
Шаг 3. Нарисуйте внешнюю форму луковицы. …
Шаг 4 – Рисуем листья. …
Шаг 5 – Нарисуйте корни. …
Шаг 6.

Leave a comment

22.02.1983

by : alexxlab Разное

В контакте екатерина демченко: Преподавательский состав

Екатерина Демченко отмечает юбилей | Русское географическое общество

Екатерина Ивановна является членом Русского географического общества с 2016 года, с 2018 — председатель Армавирского местного отделения РГО. Сегодня она отмечает юбилей — 60 лет.

Под руководством Е. И. Демченко в Армавирском отделении Общества проводятся мероприятия, способствующие сохранению культурного, природного и исторического наследия Кубани: проекты «45-я параллель – связующая нить», «Кавказ – глазами линейцев», «Подвижники земли Армавирской и Кубанской», туристский маршрут «Из прошлого – в будущее. Армавир – Туапсинская железная дорога». Начат проект реставрации и восстановления памятников по боевому пути Армавирского партизанского отряда.

С 2018 году членами Армавирского отделения РГО проведены работы по техническому осмотру пеших, велосипедных и автомобильных туристских маршрутов, исследованию и картированию уникальных скальных природных образований Северного Кавказа, разработаны туристские маршруты «Крепость Прочный окоп», «Убеженские Соленые озера». По туристскому маршруту «Армавир – Туапсинская железная дорога» проведены автопробег, велопробег и пеший поход с участием жителей и гостей города Армавира. В этом же году разработан и внедрен новый туристский маршрут выходного дня «Станичные храмы Старой линии на Правобережье Кубани».

Екатерина Ивановна организовала ежегодное проведение ряда мероприятий Краснодарского регионального отделения Общества. Это кинолекторий РГО, фотовыставка «Самая красивая страна», «Уникальная природа Кавказа», «Международный день гор», международная акция «Географический диктант». Ежегодно Армавирское отделение проводит фотоконкурс «Знай и люби свою малую родину». В рамках соглашения о сотрудничестве ведётся работа с военными частями города и с реабилитационными центрами для детей.

За вклад в изучение, сохранение и популяризацию природного и историко-культурного наследия Кубани Е. И. Демченко удостоена Благодарности главы администрации (губернатора) Краснодарского края.

От всего коллектива Краснодарского регионального отделения Русского географического общества поздравляем Екатерину Ивановну с юбилеем и желаем новых интересных маршрутов, творческих и карьерных вершин, неиссякаемого вдохновения и успехов!

Международная конференция страховых брокеров | Фотографии

28–29 апреля 2005 г.

Международная конференция страховых брокеров, Москва, 2005 г.

фотографий: 137, просмотров: 79 715, в среднем на фото: 582

Вернуться на страницу миниатюр

На этой фотографии:

Персоналии »
Наиболее популярные фотографии »

Персоналии данного фоторепортажа ⁴⁸: Айсин Рамиль, Анохин Игорь, Балакирева Вера, Бирюков Владимир, Бровкович Кирилл, Брызгалов Андрей, Васильева Вера, Веселков Андрей, Власик Наталья, Галкин Олег, Данильченко Андрей, Двойникова Екатерина, Демченко Вадим, Дидигов Багаудин, Ефимова Юлия, Жаркова Лариса, Жукова Анна, Зубрилин Александр, Ионкин Владимир, Кагальников Анатолий, Каримуллин Аскар, Копылова Людмила, Кривенко Станислав, Крылов Михаил, Кульжик Михаил, Лайков Алексей, Левашова Виктория, Лукина Ольга, Маковская Елена, Мельникова Ирина, Меребашвили Тамара, Микеладзе Ираклий, Михайленко Ольга, Мумин Михаил, Николенко Николай, Родионов Алексей, Рябец Игорь, Селезнева Екатерина, Сибгатуллин Раис, Смирнова Ксения, Суниня-Маркевича Кристина, Сухих Вадим, Тихонов Сергей, Федорович Андрей, Филипков Вадим, Черных Михаил, Эпштейн Виктор, Якунина Катерина

Архив фоторепортажей

Новые фоторепортажи:

Персоналии
100 персоналий
100 востребованных
100 популярных фото
Репортажи по видам
Репортажи по годам
Регулярные события
Популярные репортажи
Полный список
Спонсоры

insur-info.ru/img/punctirGreen.gif»>

Обсудить в форуме
Главная страница раздела
Пояснения, оговорки, копирайт и ограничение ответственности (дисклаймер)

Олимпийские надежды: кто из прикамских спортсменов может выстрелить на Играх в Пекине | Пермский край

Особое внимание болельщикам из Пермского края стоит обратить на соревнования в женском могуле: в них могут выступить сразу четыре молодые спортсменки из Чусового

Олимпийский комитет России утвердил список российских спортсменов, которые отправятся на Зимние Игры в Пекине. В него еще могут внести изменения до 24 января, но основной костяк уже известен. «ФедералПресс» рассказывает, кто из спортсменов Пермского края сможет выступить на Олимпиаде (если только коронавирус не помешает). Уже традиционно большинство прикамских олимпийцев – воспитанники знаменитой чусовской спортшколы «Огонек».

Будет реванш за Пхенчхан?

Чусовчанки Татьяна Иванова и Екатерина Катникова – на сегодня самые титулованные саночницы в нынешней женской сборной России. Перечислять награды и регалии Татьяны Ивановой можно долго. Восьмикратная чемпионка Европы (из них пять побед в личных гонках), чемпионка мира и обладатель серебряной медали Олимпиады в командных эстафетах, многократный победитель и призер этапов Кубка мира.

С Олимпиадами у Татьяны свои счеты. Сенсационно ворвавшись в 18 лет в саночную элиту, она остановилась в шаге от «бронзы» в Ванкувере. В Сочи неудачу в личных заездах чусовчанка компенсировала «серебром» в командной эстафете. Четыре года назад на Игры в Пхенчхане Иванову не пустила МОК. Под угрозой оказалось и участие в нынешней Олимпиаде. На первом же этапе Кубка мира, который в конце ноября проходил как раз на олимпийской трассе в Пекине, Татьяна травмировалась во время командной эстафеты. На своем этапе из-за ошибки во время прохождения трассы она зацепила ногой козырек и получила неприятную травму: врачи диагностировали повреждение связок и трещину в косточке. Прогнозы специалистов по срокам восстановления разнились. Но надо знать характер Ивановой, которая уже через месяц вернулась на старты. Возвращение получилось триумфальным: на любимой трассе в латвийской Сигулде в начале января она выиграла спринт и стала третьей в классическом заезде. Так что к Играм в Пекине 30-летний лидер российских саночниц подходит в боевом настрое.

Екатерина Катникова долгое время находилась в тени своей более титулованной землячки, хотя в обойму российской сборной входила уже давно. Звездный час для Катниковой пробил на домашнем чемпионате мира в Сочи в 2020 году. Екатерина достаточно сенсационно выиграла спринт и классическую гонку у женщин, оформив золотой дубль. До этого триумфа чусовчанки отечественным саночницам лишь раз в истории удавалось победить на ЧМ. В 1978 году это сделала Вера Зозуля. На сегодня 27-летняя Катникова объективно третий номер женской сборной, но почему бы ей не повторить сочинский успех и не выстрелить в Пекине? Это тоже была бы красивая история. Особенно в свете того, что четыре года назад она должна была ехать на Игры в Пхенчхан, но по непонятным причинам МОК не включила ее в список участников.

Смогут ли зажечь молодые могулистки?

Продолжает славные традиции и фристайлерная чусовская школа, давшая России олимпийских призеров по могулу Сергея Шуплецова и Александра Смышляева. Сейчас на местном «Огоньке» подросло мощное поколение у девушек. В российскую команду на Играх в Пекине вошли Виктория Лазаренко, Анастасия Первушина, Полина Чудинова и Анастасия Смирнова (выступает в параллельном зачете за Подмосковье и Прикамье). Самой старшей из них – Первушиной – всего 24 года. Остальным нет еще и 20-ти. А это значит, что в перспективе у них не одна Олимпиада. Но сверкнуть и зажечь они могут уже в Пекине. На прошлогоднем чемпионате мира в Казахстане Анастасия Смирнова завоевала «бронзу» в классическом могуле, а Виктория Лазаренко заняла высокое девятое место. А затем Анастасия и Виктория триумфально выступили в парном могуле, выйдя в финал. В итоге «золото» досталось Смирновой, а «серебро» – Виктории. И пусть парный могул не входит в олимпийскую программу, тот исторический для российских спортсменок успех (как и выступление в «классике») все равно вселяет медальные надежды на Играх в Китае.

Взлетит ли Климов?

Для летающего лыжника из Перми Евгения Климова Игры в Китае станут уже третьими в его карьере. На своей дебютной Олимпиаде в Сочи он выступал в лыжном двоеборье: в прыжках с трамплина занял третье место, а вот на дистанции 10 км ожидаемо сдал и занял в итоге последнее 45-е место. Уже тогда поговаривали, что Евгению лучше уйти в чистые прыжки. Что он вскоре и сделал. И успехи не заставили себя долго ждать. В январе 2017 года пермяк занял третье место на этапе «Турне четырех трамплинов» в Инсбруке. На Олимпиаде в Пхенчхане Климов показал неплохие прыжки в квалификации как в состязаниях на нормальном (К-98), так и большом (К-125) трамплинах. Однако в финальных попытках откатился соответственно на 30-е и 26-е места.

Зато начало постолимпийского сезона сложилось сверхудачно для Климова. В октябре 2018 года пермяк выиграл общий зачет летнего Гран-при, а в ноябре стал победителем зимнего этапа в польской Висле. До Климова отечественные прыгуны такими успехами похвастать не могли. На сегодня эти победы остаются главными и в карьере пермского летающего лыжника, который с тех пор окончательно закрепился в лидерах сборной.

К Играм в Пекине Евгений, как и вся мужская российская команда, подходит не с самыми обнадеживающими результатами. Его наивысшее достижение в Кубке мира в этом сезоне – пятое место в швейцарском этапе Энгельберге в декабре. А так, в основном Климов довольствуется прыжками в районе второго и третьего десятка. Возможно, увидим его прорыв на Олимпиаде в Пекине?

За олимпийским опытом и эстафетой

На Играх в Пекине дебютируют еще две молодые спортсменки, выступающие за Пермский край, – лыжница Мария Истомина и биатлонистка Валерия Васнецова.

Главные олимпийские надежды у российских лыжниц, очевидно, связаны с нашими звездами Непряевой, Ступак и Сориной. 21-летняя уроженка села Усть-Буб (Сивинский округ) Мария Истомина и близко похвастать такими успехами, как они, не может. Среди главных личных достижений прикамской спортсменки на взрослом уровне (Мария профессионально начала заниматься лыжами только в 16 лет) – победа в марафоне, «серебро» на 10 км и «бронза» в скиатлоне на прошлогоднем чемпионате России, 10-е место в общем зачете престижной многодневки «Тур де Ски» (2018–2019 гг.). Также Истомина выигрывала «серебро» в составе эстафетной команды на этапе Кубка мира в Бейтостолене в конце 2018 года. Кроме того, за ее плечами участие в двух последних чемпионатах мира – австрийском Зеефельде и немецком Оберстдорфе. На этих турнирах Истомина бежала по две гонки: марафон и 10 км свободным стилем. Все четыре старта на мировых чемпионатах она завершила в третьем десятке. На Олимпиаде в Пекине, скорее всего, мы можем увидеть ее именно на этих дистанциях.

А вот шансов на олимпийскую медаль у 24-летней биатлонистки Валерии Васнецовой больше. Уроженка Можги (Удмуртия), выступающая за Прикамье, стабильно входит в эстафетную команду национальной сборной. И последние результаты женского российского квартета на этапах Кубка мира внушают оптимизм. В декабре наши девушки были вторыми в Хохфильцене, а 14 января стали третьими в Рупольдинге. В этих эстафетах Валерия Васнецова выступала забойщицей – бежала первый этап. В личных же гонках в этом сезоне пока высокими местами прикамская биатлонистка похвастать не может.

Кстати

На Играх в Китае выступит еще несколько спортсменов, родившихся в Пермском крае. Так, саночница Виктория Демченко появилась на свет в Чусовом, где в то время жил и тренировался ее прославленный отец Альберт Демченко. Кстати, он сейчас является советником губернатора Прикамья Дмитрия Махонина как раз по вопросам спорта.

Наверняка многие поклонники фигурного катания с особым вниманием будут следить за выступлением действующих чемпионов мира, Европы и России в парном катании Анастасии Мишиной и Александра Галлямова. Ведь Александр родился в Березниках.

А для уроженки Кунгура Анастасии Чирцовой пекинская Олимпиада станет уже третьей по счету. В Сочи она была 26-й в ски-кроссе, в Пхенчхане – уже 15-й. Ждем дальнейшего прогресса в олимпийских результатах от опытной спортсменки.

Фото: Nisse Schmidt / Keystone Press Agency / globallookpress.com , Edijs Palens / XinHua / globallookpress.com, Arvid Müller / www.imago-image / globallookpress.com, Damian Klamka / Keystone Press Agency / globallookpress. com, Tomi HA Nninen / Keystone Press Agency / globallookpress.com

Новости Олимпиады России, Европы и мира 23.01.2022

МОК исключил манипуляции с результатами тестов на коронавирус на Олимпиаде в Пекине

Любые манипуляции с результатами тестов на коронавирус во время Олимпиады в Пекине исключены, заявил председатель экспертной медицинской группы Международного олимпийского комитета (МОК) Брайан Макклоски. Зимние Олимпийские игры пройдут в Пекине с 4 по 20 февраля. Оргкомитет Олимпиады ранее сообщил, что среди прибывших на Олимпиаду в Китай с 4 января выявлено 39 случаев заражения коронавирусом. «Тестирование будет производиться китайскими специалистами по утвержденным национальным стандартам. Мы уверены, что ошибок и путаницы не будет. Используем ровно ту же систему, которая применяется по всему миру. Высокие стандарты безопасности на всех уровнях исключают любые манипуляции с результатами тестов», — заявил Макклоски на пресс-конференции. «Будем использовать стандартные ПЦР-тесты. При сдаче тестов утром мы планируем получать результаты уже днем или вечером. При этом мы совершенно уверены, что тестирование поможет выявить в том числе и штамм «омикрон», — отметил Макклоски.

МОК: у нас нет цели исключить случаи коронавируса внутри «пузыря» на Олимпиаде

Международный олимпийский комитет (МОК) не ставит перед собой цель полностью исключить случаи коронавируса внутри «пузыря» во время Олимпиады в Пекине, важнее исключить случаи передачи инфекции местному населению, заявил председатель экспертной медицинской группы МОК Брайан Макклоски. Зимние Олимпийские игры пройдут в Пекине с 4 по 20 февраля. Все участники Олимпиады будут жить и соревноваться в «пузыре» без возможности выйти в город и пересечься с местным населением. Оргкомитет Олимпиады ранее сообщил, что среди прибывших на Олимпиаду в Китай с 4 января выявлено 39 случаев заражения коронавирусом. «У нас нет цели добиться ноля случаев коронавируса внутри «пузыря». Наша цель — ноль случаев передачи инфекции местному населению. Отделяем участников Олимпиады от народа Китая именно по этой причине, чтобы защитить местных жителей», — заявил Макклоски на пресс-конференции.

Глава ФССР Наталия Гарт: бронза саночников в эстафете на ЧЕ радует в преддверии Олимпиады

Завоевание бронзовых медалей в командной гонке на чемпионате Европы в Швейцарии стало хорошим результатом на фоне в целом неудачного сезона, результат обнадеживает перед началом Олимпийских игр в Пекине, заявила РИА Новости президент Федерации санного спорта России (ФССР) Наталия Гарт. Россияне в воскресенье стали третьими в эстафете на чемпионате Европы в Санкт-Морице, совмещенном с заключительным этапом Кубка мира. За команду выступали Татьяна Иванова, Роман Репилов и двухместный экипаж Андрей Богданов/Юрий Прохоров. Первыми финишировали спортсмены сборной Латвии, вторыми — Германии. «Завоеванные бронзовые медали в эстафете на чемпионате Европы, конечно, очень сильно радуют после такого скорее неудачного в целом сезона, — сказала Гарт. — Теперь у меня как-то немного отлегли волнения. И я надеюсь, что эти награды перед Олимпиадой вселят уверенность в своих силах во всех спортсменов нашей команды». Олимпиада пройдет 4-20 февраля, в санном спорте будет разыграно четыре комплекта медалей.

Среди прибывших на Олимпиаду в Китай с 4 января выявили 39 случаев заражения коронавирусом

Оргкомитет Олимпиады 2022 года сообщил на официальном сайте о 39 случаях заражения коронавирусом, выявленных среди прибывших в Китай для участия в Играх в том или ином качестве. Приведена статистика с 4 по 22 января, за это время в страну на Игры прибыли 2586 человек. Из них 171 — спортсмены и представители команд, 2415 — иные лица, задействованные в проведении Олимпиады. Среди получивших положительный результат теста нет спортсменов и представителей команд. Также отмечается, что за это время в пузырях, созданных для участников Олимпиады, для персонала и прибывших на Игры с 4 по 22 января был проведен 336 421 ПЦР-тест, выявлено 33 зараженных, среди них также отсутствуют спортсмены и члены команд.

Сборная России заняла третье место в эстафете на чемпионате Европы по санному спорту

Команда России по санному спорту стала третьей на чемпионате Европы, который совмещен с последним этапом Кубка мира и проходил в швейцарском Санкт-Морице. Победу одержали латвийцы, показавшие время 2 минуты 47,101 секунды. Вторыми стали немцы (отставание — 0,127 секунды). Россияне уступили 0,675 секунды. В составе команды участие в эстафете приняли Татьяна Иванова, Роман Репилов, двойка Андрей Богданов и Юрий Прохоров. В женских соревнованиях победу одержала Натали Гайзенбергер, время которой по итогам двух попыток составило 1 минуту 48,190 секунды. Второе место заняла австрийка Маделяйне Эгле (отставание — 0,155 секунды), третье — латвийка Элина Ева Витола (+0,266). Лучшая из россиянок — Татьяна Иванова, ставшая пятой (+0,663), Виктория Демченко заняла 11-е место (+0,964), Екатерина Катникова — 14-е (+1,087). У женщин в общем зачете победила немка Юлия Таубиц, набравшая 979 очков. Второй стала Эгле (947), третьей — Гайзенбергер (772). Демченко заняла шестое место (444), Катникова — 10-е (369), Иванова — 13-е (323), Диана Логинова — 21-е (211), Олеся Михайленко — 35-е (84).

Олимпийские деревни Игр в Пекине приступили к работе и начали принимать гостей

Олимпийские деревни ОИ-2022 в Пекине в воскресенье приступили к работе и начали принимать членов иностранных делегаций, при этом их официальное открытие состоится 27 января, когда начнет приезжать основная часть атлетов со всего мира, сообщили в оргкомитете Олимпиады в Пекине.

Олимпийские игры в Пекине состоятся 4-20 февраля, Паралимпиада — 4-13 марта. Предстоящие Игры примечательны тем, что соревнования пройдут сразу в трех кластерах — Пекине (хоккей, фигурное катание, конькобежный спорт, керлинг), Чжанцзякоу (биатлон, лыжные гонки, сноуборд, прыжки с трамплина) и Яньцине (горные лыжи, бобслей, скелетон и санный спорт). Соответственно, олимпийских деревень на зимней Олимпиаде в Китае тоже три.

Проектирование, выбор места и строительство деревень заняло около пяти лет, Китай полностью подготовился к тому, чтобы обеспечивать теплый прием и обслуживание спортсменов и официальных делегаций со всего мира 24 часа в сутки в период Олимпиады и Паралимпиады.

Все деревни входят в так называемый «замкнутый контур», организованный из-за пандемии, покидать который нельзя. Перемещаться между деревнями и олимпийскими объектами можно на специализированных автобусах по выделенной олимпийской полосе, между Пекином и Чжанцзякоу также ходит скоростной поезд.

Зимняя Олимпиада пройдет в период каникул по случаю Китайского Нового года, поэтому иностранные гости смогут окунуться в атмосферу самого главного в году китайского праздника, по случаю которого деревни украсят традиционными красными фонариками и вырезанными из красной бумаги иероглифами «счастье».

Деревня в Пекине

Пекинская Олимпийская деревня расположена в южной части Олимпийского парка на севере китайской столицы, который является наследием еще летней Олимпиады 2008 года.

Рядом с деревней расположены знаменитый стадион «Птичье гнездо», где пройдут церемонии открытия и закрытия Игр, «Ледяной куб», где состоятся соревнования по керлингу, в 2008 году он был «Водным кубом» и принимал соревнования по плаванию, построенный к ОИ-2022 Национальный конькобежный стадион «Ледяная лента», Государственный дворец спорта Пекина или «Веер», где пройдут некоторые хоккейные матчи, в 2008 году он принимал соревнования по спортивной гимнастике, прыжкам на батуте и гандболу.

Деревня расположилась на площади 386 тысяч квадратных метров, она состоит из трех функциональных зон, предназначенных для жилья, тренировок и отдыха, на территории есть магазины, кафе, банкоматы. Основу деревни составляют 20 зданий оранжевого, серебристого и белого цветов высотой от 13 до 17 этажей.

Всего в деревне подготовлены 2234 номера четырех типов – по 135, 165, 190 и 220 квадратных метров. В номерах есть все необходимое для комфортного проживания спортсменов и членов официальных делегаций.

После Игр квартиры в олимпийской деревне останутся в собственности города и будут сдаваться в аренду.

Деревня в Яньцине

Олимпийская деревня в уезде Яньцин находится примерно в 100 километрах к северо-западу от пекинской деревни в живописном горном районе на высоте примерно 950 метров над уровнем моря, невдалеке от самого посещаемого участка Великой китайской стены «Бадалин».

Общая площадь застройки составляет 118 тысяч квадратных метров, за основу проекта деревни взят образ традиционной малоэтажной горной деревни. Во время Олимпийских игр деревня должна принять порядка 1,2 тысячи спортсменов и официальных лиц из почти 90 стран и регионов мира, во время Паралимпийских игр — около 500 спортсменов и официальных лиц.

В деревне есть не только современные жилые номера, но также фитнес-центры, развлекательные центры, медицинские пункты, магазины, банки, почтовые отделения. Особой гордостью организаторов являются столовые, где обеспечены не только условия для предотвращения распространения пандемии, но и подготовлено меню из более чем 600 блюд кухонь всего мира. Поесть можно будет в любое время, потому что столовые работают 24 часа в сутки.

Строительство деревни началось летом 2018 года, как и все объекты этого кластера она построена с нуля. К Играм здесь построен первый в Китае Национальный санно-бобслейный центр, а на горе Сяохайто возведен Национальный горнолыжный центр, оба объекта после ОИ-2022 будут использоваться для тренировок сборной Китай и проведения международных соревнований.

Деревня в Чжанцзякоу

Кластер в Чжанцзякоу создан на основе уже имевшихся там традиционных горнолыжных курортов, однако олимпийские объекты и олимпийская деревня были построены специально к Играм. Деревня находится в 180 километрах от пекинской деревни и в 90 километрах от деревни в Яньцине.

За последние годы в Чжанцзякоу возвели Национальный центр прыжков с трамплина, Национальный биатлонный центр, Национальный лыжный центр, а также центр, где будут проводиться церемонии награждения.

Так как деревня находится за городом, при ее проектировании было принято решение не строить высокие здания, чтобы все постройки были соразмерны человеку, таким образом организаторы хотели сделать нахождение в деревне более комфортным. Для гостей в кластере подготовлено около 1700 номеров, где во время Олимпиады и Паралимпиады смогут разместить более 2,6 тысячи спортсменов и официальных лиц.

Это все главные новости российского и мирового Олимпиады за 23 января.

Электронная почта и телефон Екатерины Демченко

Мы установили стандарт поиска электронных писем

Нам доверяют более 10,2 миллиона пользователей и 95% участников S&P 500.

Нам не с чего было начинать. Прочесывание сети в любое время ночи не поможет.RocketReach дал нам отличное место для старта. Наш рабочий процесс теперь имеет четкое направление — у нас есть процесс, который начинается с RocketReach и заканчивается огромным списком контактов для нашей команды продаж. Это, вероятно, экономит Feedtrail около 3 месяцев работы с точки зрения сбора лидов. Теперь мы можем отвлечь наше внимание на то, чтобы на самом деле преследовать клиента!

Отлично подходит для создания списка лидов.Мне понравилась возможность определять личные электронные письма практически любого человека в Интернете с помощью RocketReach. Недавно мне поручили проект, который касался связей с общественностью, партнерства и информационно-разъяснительной работы, и RocketReach не только связал меня с потенциальными людьми, но и позволил оптимизировать мой подход к поиску на основе местоположения, набора навыков и ключевого слова.

— Брайан Рэй , Менеджер по продажам @ Google
До RocketReach мы обращались к людям через профессиональные сетевые сайты, такие как Linkedln.Но нас раздражало то, что нам приходилось ждать, пока люди примут наши запросы на подключение (если они вообще их принимали), а отправка обходится слишком дорого. огромное количество контактов, которые мы смогли найти с помощью RocketReach, платформа, вероятно, сэкономила нам почти пять лет ожидания.
Это лучшая и самая эффективная поисковая система электронной почты, которую я когда-либо использовал, и я пробовал несколько. Как по объему поиска, так и по количеству найденных электронных писем я считаю, что он превосходит другие. Мне также нравится макет, который удобен для глаз, более привлекателен и эффективен. Суть в том, что это был эффективный инструмент в моей работе как некоммерческой организации, направленной на руководство.
До RocketReach процесс поиска адресов электронной почты состоял из поиска в Интернете, опроса общих друзей или поиска в LinkedIn.Больше всего разочаровывало то, сколько времени все это занимало. Впервые я воспользовался RocketReach, когда понял, что принял правильное решение. Поиск электронных писем для контактов превратился в разовый процесс, а не в недельный процесс.
Поиск электронных писем для целевого охвата был ручным и отнимал очень много времени. Когда я попробовал RocketReach и нашел бизнес-информацию о ключевых людях за считанные секунды в простом и беспроблемном процессе, я попался на крючок! Инструмент сократил время установления контакта с новыми потенциальными клиентами почти на 90%.
Постдокторант по экономике
15:43, 13 марта 2019 г.
Научная должность в Лаборатории международной и региональной экономики
Высшая школа экономики и менеджмента Уральского федерального университета приглашает на постоянную работу постдоков-исследователей с ПМЖ в Екатеринбурге на срок действия контракта (от 1 до 3 лет).
Исследователь будет работать в Лаборатории международной и региональной экономики под руководством научного руководителя — доктора Ганса Висмета , президента Саксонской академии наук в Лейпциге, почетного профессора Технического университета Дрездена. Сайт Лаборатории: gsem.urfu.ru/research/laboratory-for-international-and-regional-economics
К кандидату предъявляются следующие требования:
35 лет или младше;
Кандидат наук, полученный за последние 7 лет;
Статьи, опубликованные в журналах, индексируемых в Scopus/WoS;
Участвовал в конференциях с докладами (не менее двух, из них одна за пределами России).
Вознаграждение будет соответствовать международным стандартам и соответствующему опыту кандидата. Существуют также возможности дополнительных поощрений за публикации и исследовательские гранты.
Должностные обязанности:
Опубликовать не менее 2 статей в журналах, индексируемых в Scopus/WoS и входящих в группу B или выше по списку ABDC;
Участвовать в конкурсах на получение финансирования (гранты РНФ и т.п.) под руководством руководителя соответствующего отдела;
Преподавание в ВШЭМ разумного количества академических часов.
Крайний срок подачи заявок на должность постдока 30 апреля . Решение будет дано до 17 июня года. Заявку необходимо отправить по электронной почте доктору Ирине Тургель по адресу [email protected] вместе с резюме и предложением исследования.
Контакты
Уральский федеральный университет (УрФУ) — один из ведущих вузов России с вековой историей, один из лидеров федеральной программы «Приоритет 2030». УрФУ – лучший вуз России по количеству принятых студентов.Он расположен в Екатеринбурге, городе, развивающем передовую образовательную среду в рамках государственной программы, столице Всемирной студенческой игры FISU Summer-2023. УрФУ является проектным офисом Уральского межрегионального научно-образовательного центра (УМНОЦ) мирового уровня.
47-я ежегодная встреча Европейского общества трансплантации крови и костного мозга: статистический симпозиум-постерная сессия (P188–P189)
P188.
Оценка алгоритмов машинного обучения Применимость для прогулочных прогулок трансплантата
Evgeny Bakin
¹, Оксана Станевич ¹, Екатерина Демченко ², Мария Владовская ¹, Елена Морозова ¹, Людмилла Зубаровская ¹, Иван Моисеев ¹
¹ НИИ детской онкологии, гематологии и трансплантологии им. Р.М. Горбачевой Павловского университета, Санкт-Петербург, Российская Федерация
История вопроса : Восстановление донорского кроветворения является основной целью аллогенной ТГСК.На сегодняшний день нет однозначного понимания ключевых факторов, влияющих на успешность приживления. Представляет интерес оценить применимость рутинно собираемых анамнестических данных, а также состава крови (лейкоциты, нейтрофилы, тромбоциты и др.) для раннего прогнозирования отторжения трансплантата.
Методы : Для разработки алгоритма прогнозирования был сформирован и предварительно обработан массив данных, представляющий результаты лабораторных исследований (общее количество >50 тыс. единиц) 1371 пациента с первыми аллоТГСК, выполненными в период с 2014 по 2020 гг. в НИИ им. Р.М. Горбачевой (CIC725).В качестве входных переменных для различных моделей машинного обучения были выбраны анамнестические данные (возраст, пол, диагноз и тип трансплантации), а также параметры скорости восстановления лейкоцитов, нейтрофилов и тромбоцитов (представленные в виде точки пересечения и наклона подогнанных линейных моделей). МО) алгоритмы. На основе этого набора предикторов было построено несколько классификаторов, включая логистическую регрессию, SVM, GBM и случайный лес. Качество прогноза для всех подходов проверялось с помощью перекрестной проверки с исключением одного (LOO).Для каждой временной точки, начиная с +15 дня после ТГСК, мы построили кривую ROC, представляющую текущий баланс между чувствительностью и специфичностью.
Результаты : Исследование показало, что алгоритм случайного леса имеет наилучшую эффективность среди рассмотренных классификаторов ML. Для него к +20 дню от начала ТГСК AUC достигает значения 0,86 (специфичность = 0,7, чувствительность = 0,85). Таким образом, за 10 дней до нормативной временной точки +30 можно с высокой достоверностью прогнозировать факт первичного неприживления.Наиболее важными предикторами были пересечение и наклон динамики лейкоцитов, тип ТГСК и диагноз пациента.
Выводы : Исследование показало общую возможность прогнозирования первичной недостаточности трансплантата на основе регулярно собираемых данных к 20-му дню посттрансплантационного периода. Затем эту информацию можно использовать для подготовки к последующей второй трансплантации (или повторной ревакцинации). Разработанный инструмент также может быть адаптирован для прогнозирования других клинически значимых событий на основе динамически изменяющихся параметров пациента.
Раскрытие информации : Декларировать нечего.
Р189. Развитие белого вещества у новорожденных с инфантильной болезнью Краббе
Ashley Whited
¹ , Keith Werling ¹ , Michele Poe ¹ , Мария Эсколар ¹
¹ Университет Питтсбурга, Питтсбург, США
История вопроса : Детская болезнь Краббе (БК) — это редкое нейродегенеративное заболевание, характеризующееся прогрессирующей дисмиелинизацией и демиелинизацией.Начальные симптомы могут проявляться чрезмерной раздражительностью и трудностями при кормлении грудью, прогрессируя по мере того, как у пациента возникают судороги, потеря зрения, мышечные спазмы и когнитивные нарушения. В конце концов, большинство пациентов переходят в вегетативное состояние, и наступает смерть — обычно в возрасте 2 лет. Предыдущие исследования показали, что диффузионные меры, такие как фракционная анизотропия (ФА), могут точно выявлять дегенерацию белого вещества у пациентов с БК и направлять клиническое вмешательство в виде трансплантации гемопоэтических стволовых клеток (ТГСК).По мере появления более совершенных методов лечения (включая генную терапию) возрастает потребность в картировании развития этого заболевания для выявления и сопоставления биомаркеров прогрессирования заболевания с методами лечения, которые обеспечивают наилучшие результаты для отдельных пациентов.
Методы : С использованием конвейера анализа автоматизированной диффузионно-тензорной визуализации (DTI) структура белого вещества была количественно определена с использованием FA. Были проанализированы четыре основных мозговых тракта (левая и правая корково-спинномозговая внутренняя капсула (CSIC), валик и колено мозолистого тела).Для выравнивания структур белого вещества использовали объемную регистрацию карт FA для пациентов с соответствующими возрастными атласами. Успешная регистрация была визуально подтверждена в целях обеспечения качества. Затем была проведена автоматическая количественная оценка волокнистого тракта (AFQ) для FA для четырех трактов, перечисленных выше, и средние кривые FA были сопоставлены с кривыми контрольной группы того же возраста.
Результаты : Изменения в белом веществе были зарегистрированы у 92 пациентов: 62 ранних инфантильных больных БК (<12 мес в начале), 21 поздних инфантильных больных БК (12–36 мес в начале), 5 здоровых гетерозиготных БК и 4 детей с были определены как высокий риск в результате скрининга новорожденных.К 2 годам у пациентов с БК значения ФА были более чем на 50% ниже, чем у здоровых людей из контрольной группы, с быстрым снижением в первые 6 месяцев. Пациенты были разделены на группы с высоким и низким исходным уровнем FA, и кривые выживаемости Каплана-Мейера показали, что пациенты с ранним инфантильным KD с высокими значениями FA для тракта CSIC имели медиану выживаемости на 1 год больше, чем пациенты с низкими значениями FA. Было обнаружено, что исходные значения FA сплениума и колена не связаны с выживаемостью. Было обнаружено, что ни одно из исходных значений ФА для поздних младенческих КД не было значимо связано с выживаемостью.
Выводы : FA является чувствительным показателем для оценки прогрессирования инфантильной БК и прогнозирования терапевтических результатов у кандидатов на ТГСК. Если инфантильная КД выявляется при скрининге новорожденных, DTI можно использовать для мониторинга изменений у бессимптомных детей с высоким риском КД и максимизации эффективности ТГСК за счет ранней диагностики.
Раскрытие информации : Декларировать нечего.
студентов вышли на демонстрацию против репрессий в Беларуси | Архивы
БЕННИНГТОН — Пять иностранных студентов Беннингтонского колледжа в четверг устроили символическое представление в «Четырех углах», чтобы драматизировать политическую травму, полученную гражданами Беларуси во время репрессивного правления президента Александра Лукашенко.
Они заявили, что их демонстрация была вызвана новыми предвыборными скандалами при Лукашенко, который находится у власти 26 лет, когда кандидаты и сторонники оппозиции подвергаются преследованиям или задержаниям в преддверии президентских выборов, назначенных на 9 августа.
«Кандидатов незаконно задерживают и угрожают, и они арестовали одного из крупнейших потенциальных кандидатов», — сказала Марта Щарбакова из Беларуси, которая граничит с Россией на востоке, Польшей на западе и Украиной на юге. южнее, а ранее входила в состав Советского Союза.
«Я и мои друзья выражаем солидарность с белорусским сообществом», — сказала она.
Перед своим выступлением перед зданием Народного объединенного банка Щарбакова сказала: «Мы собираемся упираться в эту стену, чтобы изобразить беспомощность и отчаяние» тех, кто борется за смену власти в Беларуси.
Еще одна ученица, известная как «Улыбка», записала выступление, которое Щарбакова отредактировала и выложила в сеть.
По мере того, как они продолжали прижиматься к символической стене в течение длительного времени, позы и выражения лиц женщин начали отражать эмоции долгой борьбы с угнетением.
Символический жест
Студенты на видео, в том числе Щарбакова, Екатерина Бурцева, Аня Демченко, Ульяна Шкель и Бесборка Янка, также приняли позу со скрещенными руками, которая стала символом неповиновения режиму в Беларусь.
С выставленным на локте средним пальцем — предназначенным для президента — их поза имитирует карикатуру на культовую для Беларуси картину «Ева» Хаима Сутина, рассказали женщины.
Карикатурное изображение, на котором был добавлен средний палец, с тех пор стало вирусным как символ оппозиции, сказали они.
Щарбакова сообщила, что ранее в этом месяце власти Беларуси провели обыски в банке, которым руководил потенциальный кандидат в президенты Виктор Бабарико, который ушел из банка, чтобы баллотироваться против президента.
Сейчас ему предъявлены обвинения, включая уклонение от уплаты налогов, и ему не разрешат зарегистрировать свою кампанию, сказала она.
Она добавила, что чиновники также изъяли 100 картин из корпоративной коллекции банка, в том числе «Еву», которую чиновник банка приобрел для выставки работ известных белорусских художников.Картина вскоре была карикатурно изображена в социальных сетях, став символом оппозиции Лукашенко.
Щарбакова и Шкель из Беларуси; Бурцева и Демченко из России, а Янка из Венгрии. Смайл из Китая.
В недавних сообщениях международных СМИ сообщалось о продолжающихся акциях протеста в столице Минске против действий правительства, направленных против кандидатов от оппозиции и их сторонников.
Лукашенко претендует на еще один пятилетний срок в качестве лидера бывшей советской республики, впервые победив на выборах в 1994 году.
Согласно новостным сообщениям, западные наблюдательные агентства не признавали выборы в Беларуси свободными и справедливыми с 1995 года. Твиттер: @BB_therrien
.

Leave a comment

21.02.1983

by : alexxlab Акварель

Акварельная китайская живопись: Китайская акварель — Планета людей

Горы, деревья, акварель — китайской живописи CNAG221425

29% купили этот продукт после просмотра. Остальные купили:

Описание картины

Оплата & Доставка

Все что вы должны знать

ID	cnag221425	Количество	1 только
Материалы	Watercolor	Original	Оригинал, Ручная роспись
Повесить в	Гостиной, Спальне, Детском саду, Офисе, Кафе, Отеле

Кредитная карточка

1. Мы только принимаем онлайн-платежей через PayPal , или вы можете выбрать оплату Вестерн Юнион(Western Union) оффлайн.
2. Пожалуйста, введите правильный адрес доставки на английском языке во время оплаты через PayPal. Иначе заказ будет отправлен на ваш PayPal адрес.
3. Если ваш домашний адрес (обычно адрес получения) был изменен, измените ваш PayPal адрес вовремя, чтобы избежать редактирования адреса получения неоднократно во время оплаты через PayPal.

Бесплатная доставка

Бесплатная доставка по всему миру для картины без рамки.

Бесплатная Изысканная Упаковка

Картина будет хорошо упакована, чтобы выдержать удары и нагрузки во время транспортировки.

Способ доставки

Мы выберем самый подходящий способ доставки от следующих компаний.

Обработка и доставка

Страна	Выбрать обрамление	Время обработки	время пробега	Общее время
Сингапур, Малайзия, Филиппины, Таиланд, и другие азиатские страны	Не обрамлена	В течение суток	1-3 рабочих дня	1-3 рабочих дня
	Обрамлена	1-2 рабочих дня	1-3 рабочих дня	2-5 рабочих дней
	С рамой	3-5 рабочих дней	1-3 рабочих дня	4-8 рабочих дней
США, Великобритания, Австралия, Канада и другие страны за пределами Азии	Не обрамлена	В течение суток	2-5 рабочих дней	2-5 рабочих дней
	Обрамлена	1-2 рабочих дня	2-5 рабочих дней	3-7 рабочих дней
	С рамой	3-5 рабочих дней	2-5 рабочих дней	5-10 рабочих дней

Примечание: Китайская живопись будет отправлена с нашего склада. Некоторые картины находятся в наших магазинах, и время доставки будет нужно 2 дополнительных дня.

Отслеживание посылок

Мы вышлем вам на почту номер для отслеживания после отправления вашего заказа. Вы также можете войти в личный кабинет, чтобы проверить статус ваших заказов.

Все картины ручной росписью

Все картины рисованы от руки китайским художником.

Хорошая цена, высокое качество!

Как ведущая компания, мы поставляем более тысячи высококачественных Китайских картин. Вы можете сэкономить 55% -80% денег, по сравнению с местными магазинами.

Гарантия возврата денег в течение 90 дней

Если по какой-либо причине вы не довольны нашей продукцией, вы можете вернуть их на полный возврат или обменять товар в течение 90 дней с момента покупки.

Почему некоторые китайские картины для продажи на Artisoo не подписаны, запечатаны или индоссированы заранее регулярными традиционными способами китайской живописи и не появляются каллиграфические надписи в фотографии картин?

Потому что Artisoo оставит подписанные слова этих картин в продажу для наших клиентов в соответствии с их личным требованиям. Так что мы не подписали или не печатали его заранее. Когда наши клиенты думают и решают, что должны быть подписаны. Затем мы просим каллиграфов подписать его.

Как показать китайскую живопись?

Есть четыре варианта показывают китайскую живопись: Не обрамлена, Обрамлена шелковой парчой, Обрамлена шелковым настенным свитком и Деревянная рама.

У вас еще есть вопросы?

Задавать вопрос , и мы будем рады помочь! Ответим в течение 0,5 — 12 часов.

китайская живопись

сразу ссылки на источники, потом просто копии текста на всякий случай.
http://asiapacific.narod.ru/countries/china/art.htm
http://arttrening.blogspot.com/2011/06/blog-post_04.html
http://arttrening.blogspot.com/2011/04/blog-post.html
Китайская национальная живопись гохуа появилась в глубокой древности. Она отличается большим своеобразием и совершенно отлична по материалу, технике и художественным средствам от европейской живописи.
Китайские картины пишутся тушью, минеральными и растительными красками типа акварели на шёлке (иногда на хлопчатобумажной или пеньковой ткани) или на особой бумаге из мягкого тонкого волокна и имеют форму свитков—горизонтальных для рассматривания на столе и вертикальных для украшения стен. Художники
пользуются кистями разных размеров, от очень тонких до очень толстых (от 5 миллиметров до 5 сантиметров). Штрих может быть легким, как облако, или мощным, как дракон.
Одной из отличительных черт китайской живописи является то, что образы в ней создаются посредством линейного рисунка, в то время как в европейской живописи образы выражаются с помощью объёмов и форм, цветом и светотенью.
В Китае издавна говорят о близости живописи и каллиграфии. Художники и каллиграфы пользуются одними и теми же материалами и инструментами ( кисть, бумага и тушь) и одинаковым линейным способом письма. Между китайской каллиграфией и живописью столько общего, что они считаются родными сестрами. Развиваясь в стилистическом единстве, они взаимосвязаны и двигают друг друга вперед. Это говорит о том, что в основе китайского изобразительного искусства лежит линия. Самыми простыми линиями китайские живописцы создали произведения высокого художественного совершенства.
В живописи используется особая тушь, совершенно не похожая на употребляемую на Западе. В Китае для письма и рисунков всегда употребляют плитки первосортной , с чёрным лаковым блеском , туши, в приготовлении которой китайцы достигли большого совершенства. Растирая плитки с водой до густой или жидкой консистенции, получают тушь, с помощью которой художники создают широкое разнообразие тонов. Благодаря размывам разбавленной туши , живописцы передают наитончайшие оттенки от густого чёрного до прозрачного бледно-серого. В Китае письменные принадлежности: кисть, тушь, бумага и тушница—считались “четырьмя драгоценностями” [вэнь фан сы бао].
Для китайской живописи характерна многоточечная и рассеянная перспектива, лаконичная и ясная композиция из пятен локального цвета с выразительными и ритмичными контурами, а также плоскостная живопись без светотеневой лепки. Китайский художник может на длинном и узком бумажном или шелковом свитке воспроизвести реку, создавая ощущение бесконечности речного простора, увиденного сверху или сбоку, а также множество ландшафтов, казалось бы скрытых от зрителей линией горизонта. Этого нельзя достигнуть с помощью фокусной перспективы. Многоплановая перспектива китайской живописи позволяет художнику дать полный простор своему воображению и создать художественный мир, не связывая себя рамками ограниченного горизонтом пространства.
Реалистическое начало непосредственного наблюдения действительности сочетается в китайской живописи с рядом условных канонов. Её величавая простота и благородная строгость не исключают тонкости декоративных деталей.
В образах китайской живописи часто воплощаются глубокие философские идеи. В различные периоды развития живописи на неё наложили свои отпечатки конфуцианство, даосизм и буддизм. Родоначальник теории живописи Сэ Хэ в своих “Заметках о категориях старинной живописи” ( 490 г . ) сформулировал шесть основных принципов, которыми должны руководствоваться художники. И самый первый из них состоял в требовании передать в живописи “одухотворённый ритм живого движения”, который присущ всему в природе, передать его сущность, а не внешнее натуралистическое изображение.
В традиционной китайской живописи установились определенные жанры: пейзаж “горы и воды”, живопись “цветов и птиц”, портрет и анималистический жанр.
Образам китайской живописи придавалось символическое значение , связанное с идеями древней космогонии. Структуру живописного свитка определяют важнейшие начала — Небо и Земля, между которыми разворачиваются основные действия, определяющие внутреннюю динамику картины. Трактаты по искусству композиции учили художника: “Прежде чем опустить кисть, непременно определи место Неба и Земли… Между ними заботливо расположи пейзаж”.
Дуалистическая структура мира, утверждённая в глубокой древности , представала как зримо воплощённые в Небе и Земле два противоположных принципа мироздания : мужская сила — [ян] и женская сила — [инь]. Взаимодействие этих сил порождало пять первоэлементов: воду, огонь, дерево, металл и землю, которых образовано всё реальное, всё сущее.
Годовой цикл воплощал круговорот рождения и смерти вещей. “Четыре времени года”—излюбленный мотив китайских художников. Кульминацией этого цикла был день зимнего солнцестояния, когда сила ян испытывала наибольшее напряжение, когда свершалось таинство слияния Неба и Земли, когда в недрах тьмы зарождался свет Поэтому зимний, снежный пейзаж считался лучшей формой в выражении сути бытия.
В китайских пейзажах горы считались олицетворением мужского светлого начала ян, а воды — женского тёмного начала инь, из сочетания которых, по древним представлениям , возникает вселенная. Горы—кости земли, потоки воды—вены, кровь, пульсирующая, несущая жизнь и движение. Художник стремился передать сущность, мировую гармонию, ритм, лежащие в основе явлений природы. Поэтому ему были чужды натурализм, стремление к внешнему сходству.
Природа рассматривалась как место спасения от гнёта общества , как убежище, где одинокий отшельник, поэт и философ, наслаждается её красотой. Рассматривая пейзаж, тонкий ценитель и знаток живописи “ терялся в странствиях” по далям. Художник старался передать лирическое переживание, настроение, возникающее от общения с природой. Он призывал к слиянию с ней, к постижению ее тайн.
Миниатюрность человеческих фигурок, изображённых на фоне грандиозных ландшафтов, должна была вызывать мысли о величии вселенной, в которой человек является незначительным звеном, подчинённым её могучим силам.
В этом состояло отличие представлений китайской культуры от европейской, где человеку уделялось главное внимание и его изображали как могучую творческую силу, преобразующую мир.
В китайских пейзажах как бы соединяются три мира: мир воды, мир камня и мир дерева. Их объединяет особая живописная организация времени и пространства, являющаяся отражением четвёртого, важнейшего мира. Особое значение придавалось изображению воды, которую почитали как “нектар богов”. Согласно легенде, феникс стал символом чистоты, потому что напоен водой. Водопад — символ встречи Неба и Земли. Он, подобно дракону, выражает единство бытия и небытия. К миру воды относятся и облака — “небесные горы”. Реки, озера, ручьи облагораживают Землю своим небесным и абсолютным началом.
Мир камня спускает нас с неба на землю , хотя и камни содержат небесное начало, в частности , в уходящих в заоблачные выси горных пиках, относящихся к сфере неба и воды. Камни считались “остовом Неба и Земли, обителью духов”.
В китайской живописи существует эстетический культ дерева. Особенно часто изображается ива, которая является символом скромной красоты и утончённости. Она — знак весны в природе, атрибут богини материнства Гуаньинь и поэтому символ красоты и доброты. Женское изящество всегда сравнивается с гибкостью ивы.
Особой популярностью в китайской живописи пользуется сосна, олицетворяющая и конфуцианскую сдержанность и стойкость, и даосский идеал “ пользы бесполезного”, то есть изогнутого, сучковатого и непригодного для поделок, и древнюю идею вечной юности. Деревья, подобно камням , воспринимаются как живые.
Особым разделом жанра “цветы и птицы” является живопись так называемых “ четырёх благородных”: орхидеи , дикой сливы мэйхуа, бамбука и хризантемы. Среди этих растений космогоническую идею несёт мэйхуа. В монохромной живописи бамбука заключается смысл конфуцианской этики и даосской философии. Орхидеи и хризантемы имеют более личный, сокровенный смысл. Орхидея воплощает простоту, чистоту и скрытое благородство. Хризантема — прекрасна, скромна и целомудренна, воплощение торжества осени. Этот цветок — символ возвышенного одиночества.
Одним из самых излюбленных объектов эстетического воплощения в живописи является бамбук. На китайских картинах бамбук — это не просто растение, а символ человеческого характера. Изображая бамбук, художник воспевает настоящего мужа высоких моральных качеств, порой сравнивая с ним свой характер.
С популярностью бамбука может соперничать только изображение ветки с нежно-розовыми, белыми или жёлтыми цветами дикой сливы мэйхуа. Она также символизирует гордого человека кристальной чистоты, несгибаемость и стойкость, так как живые соки сохраняются в деревьях и в морозы. Цветок означает солнечное начало ян , а само дерево, ствол и ветки, наполненные соками земли, олицетворяют её силу инь. Символика мэйхуа конкретна: цветоножка—это абсолютное начало; чашечка, поддерживающая цветок, рисуется тремя штрихами , так как воплощает три силы — Небо, Землю и Человека. Сам цветок является олицетворением пяти первоэлементов и поэтому изображается с пятью лепестками. Все части , связанные с деревом, имеют чётное количество элементов, что отражает устойчивость — свойство Земли.
Изображение “трёх друзей холодной зимы” (мэйхуа , бамбука и сосны) вместе с орхидеей, составлявших “четыре совершенных”, символизировало чистых благородных людей, чья дружба и взаимная поддержка прошли все испытания.
Язык символов, лишенный предметной реальности, близок и понятен истинному ценителю китайского искусства. Тот, кто не понимает смысла иносказаний, не может постичь китайскую живопись. Назовём ещё некоторые популярные символы в изобразительном искусстве: дракон и птица феникс — символы власти, могущества и силы, а дракон также символ императора, а сейчас Китая и мужского начала; феникс — императрица , женское начало; лев-символ мощи и благородства; тигр-защитник от злых духов; журавль, черепаха старые камни — символы долголетия; летучая мышь, сорока—символы счастливой вести; голубь—символ мира, появился недавно; селезень с уткой , две рыбки, две бабочки, два цветка лотоса на одном стебле — символы супружеского счастья; лотос — символ внутренней чистоты ; пион — символ человеческой красоты, богатства , изобилия , почести и пышности; персик — символ долголетия и бессмертия; рыба карп — символ пожелания счастья и успехов; гранат — символ пожелания большого мужского потомства; множество цветов — символ расцвета китайского искусства.
Портрет и вообще изображение человека играли заметную роль лишь на раннем этапе сложения эстетического феномена китайской живописи. После периода Тан (618—907 гг) портретной живописи стали отводить менее значительную роль, пока она не заняла последнее место . В портретном искусстве можно выделить два направления. Одно исходило из конфуцианской официальной традиции социально- этической значимости человека, другое опиралось на даосско-буддийскую философию ценности личности и потому стремилось раскрыть неповторимые черты характера и свойства данного человека. Художники первого направления изображали чаще всего мемориальные портреты исторических и государственных деятелей , высоких сановников, членов их семей и придворных красавиц. Художники, относящиеся ко второму направлению, создавали образы поэтов, отшельников, фантастические портреты святых. Первые чаще всего работали в цвете, в детальной, скрупулезной манере. Вторые отдавали преимущество рисованию тушью, прибегая порой к лёгкой подцветке, в свободной , эскизной манере.
В китайской живописи существует два стиля письма: гунби — прилежная кисть и сей — живопись идей. Первому стилю присуща тонкая и подробная графическая манера письма с тщательным накладыванием красок. Второму — свободная эскизная манера письма широкой кистью.
Художники стиля сей стремятся передать не внешнее сходство предмета, а его сущность, в чем и заключается главная цель мастера. Эти два стиля взаимно дополняют друг друга. Но основой развития стиля сей является манера письма гунби. Сей за” тысячелетия выработала свой емкий и лаконичный художественный Язык, с помощью которого художник выражает внутреннюю сущность предмета и, таким образом, свои мысли и чувства. К этому и стремится настоящее искусство.
В китайской живописи существует особый вид картин—картины-свитки хуафу или хуацзюань. Они сворачиваются в рулон цзю ань чэюу и хранятся в специальных изящных футлярах. Этот способ удобен для хранения и коллекционирования картин. Древние картины — свитки, благодаря существующей тогда высокой технике наклеивания картин и способам их хранения, и через тысячелетие сохраняют свою первозданную свежесть, что позволяет любоваться ими в музеях.
Источником возникновения картин — свитков были фрески бихуа, картины на ширмах пинхуа, появившиеся ещё до нашей, эры.
Вюзникновение такого рода картин было связано не только с целью удобства хранения, но и с возникновением направления в живописи вэньзюньхуа — живопись учёных. Мастера вэньжэньхуа гнушались наравне с простыми живописцами расписывать дворцы и храмы. Их картины свитки вывешивались в кабинетах и предназначались для обозрения друзей, литераторов, учёных и служивого сословия.
В вэньжэньхуа живопись сочетается с поэзией и каллиграфией. Изящество иероглифов и поэзия стиха не только дополняли и подчеркивали основное содержание и идею картины, но и в сочетании друг с другом придавали ей особую красоту и законченность. Этот стиль стал яркой отличительной особенностью китайской живописи и популярен в Китае в наши дни.
Ещё одной особенностью китайских картин является пометка их личной печатью художника, заменяющей его подпись. Она изготавливается из металла, камня (яшмы, нефрита), горного хрусталя, дерева, слоновой кости, а сейчас и из пластмассы . Печать чаще всего квадратная в сечении. На её плоскости врезаны или даны выпукло иероглифы, обычно в древнем написании, девизы или благопожелания. Отпечаток производится с помощью специальной мастики красного цвета (из киновари, клея и кашицы полыни). Изготовление печатей является особой отраслью искусства. Печать может украшаться резными фигурками и храниться в специальном футляре.
В настоящее время национальная живопись гохуа вышла из узких рамок традиционной тематики, последовав за временем. Современные картины, исполненные в стиле гохуа, наполнились новым содержанием, живым духом времени.
Наряду с традиционной китайской живописью, получили развитие и другие виды живописи: акварель, живопись маслом, графика, карикатура.
В глубь истории уходит прикладное искусство Китая. К нему относится искусство обжигания из цветной керамики, появившееся 5 — 6 тысяч лет тому назад, бронзовые изделия и изделия из нефрита 3000-летней давности, лаковые изделия периода Чуньцю (Весны и Осени) и Чжаньго (Воюющих царств), шёлк и вышивка Ханьской династии, золотые и серебряные изделия и трёхцветная керамика Танской эпохи, фарфоровые сосуды и парча Сунского периода, резьба по лаку и перегородчатая эмаль Минской и Цинской эпох.
Традиции мастеров прикладного искусства развиваются в наши дни. Сейчас насчитывается свыше 600 видов прикладного искусства, основными из которых остаются: резьба, фарфорово-фаянсовые изделия, перегородчатая эмаль, вышивка, лаковые изделия, изделия из металла, пробки, ракушек и др. В современных произведениях прикладного искусства ярко проявляются тонкий художественный вкус и высокое мастерство народных художников Китая.
Горбачев Б.Н. Русско-китайский разговорник,1994
http://arttrening.blogspot.com/2011/06/blog-post_04.html
Сеи и Гунби в китайской живописи Гохуа
В прошлой статье о гохуа я рассказывала, что в китайской живописи есть два стиля. Сегодня расскажу о них подробней на примере работ преподавателей, которые обучали нас этим стилям живописи в Китае.
Это живопись стиля «сеи» (или «се-и»):
Наш учитель по сеи — колоритный и импульсивный. Подстать самой живописной технике. Быть может, его картины не покажутся вам написанными быстро и страстно, но на самом деле это так.
Живопись сеи — это, в переводе, «передача идеи». Это живопись настроения, эскспрессии, уверенных отточенных движений. Картину сеи невозможно повторить. Ведь в ней каждая деталь создана одним-двумя мазками кисти. Эти мазки нельзя исправить. Они отданы бумаге и не уничтожимы.
Именно поэтому в картинах сеи столько жизни, энергии, свежести.
Живопись сеи часто монохромна, выполнена только тушью. Но иногда в нее добавляют яркие цвета минеральных красок. Однако по сравнению с гунби сеи все равно остается очень сдержанной по цвету.
Гунби — это живопись, которая родилась гораздо раньше сеи. Именно в этом стиле были расписаны императорские дворцы. Гунби в переводе означает «тщательная кисть». Действительно, эти картины поражают выписанностью деталей и безмерной аккуратностью.
Должна заметить, что репродукции и фото картин гунби не отражают реальной их красоты . Эти произведения нужно видеть живьем. Только тогда вы увидите их во всей красе, ощутите гладкость шелково-травяной бумаги, бархатистость красок, тонкие переливы цвета.
Признаться, при всей красоте гунби, я не вижу себя в этом стиле. Мне гораздо ближе сеи. На мой взгляд, он гораздо сложнее. А гунби — разукрашка-разукрашкой. Надо просто иметь кучу терпения и аккуратности, чтобы выполнять подобные работы.
Именно поэтому о гунби я расскажу только сегодня
и больше к обзору этого стиля не вернусь. Для того, чтобы научиться гунби, не нужно серии мастер-классов, достаточно понять принцип рисования.
Итак, смотрим еще несколько работ нашей учительницы по гунби. Не самые интересные, должна признать. Это те, которые она принесла нам «живьем». Остальные, которые мы увидели на фото, уже проданы.
Итак, как же написать картину в стиле гунби?
Принцип работы в гунби похож на многослойную живопись акварелью. За счет прозрачности красок нижние слои просвечивают через верхние и изменяют цвет верхнего слоя.
Сначала художник готовит эскиз будущей работы в натуральную величину.
Затем этот эскиз подкладывается под бумагу, на которой будет выполнена картина. Эта бумага достаточно гладкая, краска на ней не расплывается. При этом бумага тонкая и прозрачная.
Мастера пишут на бумаге, в составе которой есть шелк — она охристого цвета.
Мы же писали на обычной белой рисовой бумаге с блестками. Рисунок переводили карандашом с эскиза преподавательницы.
После того, как эскиз перенесен, контур рисунка прорисовывают тушью при помощи тонкой кисти.
А затем рисунок раскрашивают.
Вот здесь и начинается весь труд!
Для получения нюансов оттенка наносится множество красочных слоев. Т.е. сначала наносится бледный оттенок цвета. Затем, когда он просохнет, его делают темнее за счет наложения еще одного бледного слоя. А потом ещё, ещё и ёщё…
Кроме этого приема многослойности, используют приём размывки.
Делается он так. Сначала наносится самый темный оттенок цвета:
А затем он размывается водой другой чистой кистью. Так, чтобы получилась растяжка от темного оттенка к светлым:
Видите, у художницы в руках две кисти? Одной она наносит цвет, а другой размывает, лихо меняя положение кистей между пальцами. Этому фокусу мы так до конца и не научились. А для работы он очень хорош — размывать приходится много. И надо делать это быстро, дабы пятно цвета не успело высохнуть с четким краем.
В отличие от акварели, в китайских минеральных красках наряду с прозрачными есть и кроющие — белый, голубой, салатовый. Этими цветами рисуют в завершении. В результате картина светится и играет.
Вот, что получилось у меня:
Оттенков не так уж много. Но за 5 дней обучения сделать больше было просто нереально. Мастера гунби пишут свои работы порой по году.
Ну а в завершении хочу показать еще три картины нашей учительницы. Это уже микс сеи и гунби — четкий контур и цвет + экспрессия кисти. Вот такая живопись мне нравится. 🙂
Копирование данной статьи разрешено с активной ссылкой на этот блог.
(с) Марина Трушникова
Традиционная китайская живопись: цветы и иероглифы на акварелях от Chuan-Hong Li
Акварельная живопись от Chuan-Hong Li

Китайское искусство невозможно себе представить без акварелей – удивительно тонкие, почти воздушные картины стали одним из символов национальной культуры. Особая техника водяной живописи зарождается еще в древнем Китае, расцвет ее приходится на VIII в., но работы талантливых акварелистов можно найти и сегодня. Творчество одного из ярчайших современных художников Chuan-Hong Li – тому подтверждение.
Традиционная китайская живопись: работы Chuan-Hong Li
О китайской живописи мы регулярно рассказываем на сайте Культурология.Рф. Наши постоянные читатели наверняка помнят нежность флоры и фауны на изумительных картинах от Liang Yan Sheng, лотосы в акварелях китайских художников, представленных в галерее Wan Fung Art Gallery, волшебную живопись Chunming Yu. Сегодня же мы познакомим Вас с творчеством Chuan-Hong Li, еще одного талантливого и самобытного мастера.
Акварельная живопись от Chuan-Hong Li
Chuan-Hong Li рисует уже более тридцати лет, и за это время ему удалось найти множество способов для передачи красоты и элегантности китайской культуры посредством красок. На его ярких акварелях чаще всего можно увидеть цветы сакуры или лотоса, бутоны пионов. Изображения дополняются символичным текстом-иероглифом. Сочетание рисунка и каллиграфии – это своеобразная дань традиции, правда, художник дополняет художественные композиции и современными элементами.
Цветы и иероглифы на картинах Chuan-Hong Li
Выразительности линий в китайской живописи всегда придавали первостепенное значение, ведь это – главный критерий художественной ценности произведения. Chuan-Hong Li нередко наносит краску быстрыми мазками, это придает его картинам специфический динамизм. Контраст черных ветвей и ярких бутонов еще более усиливает это впечатление. На протяжении долгих лет он освоил несколько стилей письма, это позволяет ему удачно подбирать тот, который наиболее органичен для каждой из картин.
Китайские акварели от Chuan-Hong Li
Картины Chuan-Hong Li символизируют расцвет жизни, ее красоту и неповторимость. Уже в названиях работ заложен мощнейший заряд позитива: например, «Танцуя весной» («Dancing in Spring») или «Бесконечная жизненная сила» («Endless Vitality»). Критики отмечают, что работы художника глубокие, мощные, активные и образные. Вместе с тем, для них характерна удивительная гармоничность: внутренняя энергичность, граничащая с медитативностью. Перед зрителем открывается чудесный мир природы, успокаивающий и в то же время настраивающий на жизнеутверждающий лад.
Акварельная живопись от Chuan-Hong Li

Китайская акварельная живопись – Artofit
Earlier this year we went to Colorado to tackle a couple sections of the CT. After we did that we went and saw some of the great views of the Rockies from the comfort of our car. We drove up Old Fall River Road to the Alpine Visitor Center then drove down Trail Ridge Road on the way out. The highest point on the road was 12,183 ft. The views were spectacular from up there. We stopped a few times along the drive to get out and enjoy the view. The only place we walked at all for (remember, just backpacked 43 miles) was down a short set of stairs to Chasm Falls. This was a really nice waterfall with a great open view of the valley and the mountains opposite of it. That was the only waterfall that we saw up close but I know there were many more to be found. We barely scratched the surface of exploring the park because of how tired we were but we got some amazing views and we got a taste of the magic of the park. I created this painting from a photo I took on our way up. I wanted to capture the feeling of driving up a mountain road. It’s really fun and a little scary. Here’s the sketch that I made as I prepared for this painting. Here it is transferred to my Arches watercolor paper. I’m a huge Arches fan, I used to get Canson, but I totally fell in love when I started using Arches’ paper. I highly recommend it. You can get it on Amazon through the link here. The sky was a bit challenging to me, getting those clouds to stay white and look nice and fluffy was new to me. I used a combination of lifting with brushes and paper towels. I ended up doing two layers for the sky, one here at the beginning and one later on. I love this stage of the trees where they’re messily painted in and the colors fade from yellow-green to darker green. It almost makes me want to leave them that way, but the details are nice too. I wasn’t quite sure how to tackle all that complex rock on the right side. I started out drawing it out in a super detailed and accurate manner but then decided to be more free with it. I painted it accurately but with less detail than real life, I think that would have been too much and taken away from the feeling of the painting. I enjoyed having the Jeep in this painting. Things are getting bolder… Here it is almost completely done. Aaaand ta-da! All finished 🙂 A great piece to remember the beauty of the outdoors and the excitement of a drive up in the mountains. For info on the supplies and materials that I use and recommend check out my KIT page. You can shop for those supplies directly from the links on my page. If you’re interested in the original of this painting you can support me by purchasing that here on my website. Thanks for tagging along as I painted this one! I hope you enjoyed. Kimberlee Everhard is a participant in the Amazon Services LLC Associates Program, an affiliate advertising program designed to provide a means for sites to earn advertising fees by advertising and linking to amazon.com.
ИЗ архивной папки — «Художники»: gatilov_v — LiveJournal
Виртуозная акварельная техника.
Прафулл Б. Савант родился в 1979 году в Насике, Индия. В детстве его учителями были отец и старший брат – известные индийские художники.
Окончил школу искусств в Мумбаи. Замечательный художник-реалист. Участник конкурсов, престижных выставок и мероприятий: “3-й Международный фестиваль пленэра в большом формате”, Париж, Франция (2019, 2020), “Московский международный фестиваль акварели”, Россия (2017), “10-й Международный фестиваль Акварели”, Эгийон, Франция (2017), “Artlife Fest-2018 и 2019” в Москве, Россия, “5-й Международный фестиваль акварели Лушань” в Китае (2014), “Художественный музей Циндао” в Китае (2014), “Международный фестиваль Акварели” в Перу (2019) Фабриано в Акварелло, Италия (2016, 2018,2019) и другое.
На его счету 15 персональных выставок и более 70 международных выставок по приглашению. Получил 45 наград и стипендий на Национальном и государственном уровнях.
Получил 42 международные награды со всего мира за свои акварельные, масляные и акриловые картины.
Его работы публиковались в самых популярных международных журналах и книгах по акварели.
Он единственный индийский художник, приглашенный в качестве Почетного члена IMWA — Международного Альянса Мастеров акварели (зарегистрированного в Швеции).
Его работы пользуются наибольшим спросом у частных коллекционеров, художественных музеев и галерей по всему миру.
Картины и информация из открытых источников в интернете.
Китайская акварельная живопись с Лиан Цюань Чжэнь
Если вы думаете, что исчерпали возможности рисования определенного предмета, например цветов, подумайте еще раз. Скорее всего, вы еще не экспериментировали с китайской акварельной живописью — стилем, на который приятно смотреть, и когда его преподает Лиан Цюань Чжэнь, это занятие с низким давлением, которое связано с путешествием, а также с результатами. Продолжайте читать, и вы поймете, что я имею в виду. Следующий отрывок взят из его книги « Техники китайской пейзажной живописи акварелью ».
Lotus (китайская тушь и цвет на зрелой бумаге Shuan, 14×18) от Lian Quan Zhen
«В течение многих лет я учился как у мастеров китайской живописи, так и у мастеров акварели и пытался смешивать восточные и западные художественные теории и техники в моя собственная работа. Результаты этих интеграций интригуют, а иногда даже забавны. Многие из картин, которые вы увидите в этой книге, трудно идентифицировать как китайские или акварельные. Разница для меня не важна, пока они передают сущность цветов.
«Немногие китайские картины в этой книге были созданы в строго традиционной манере, хотя я демонстрирую древние китайские теории и основные техники. Сотни лет назад известный мастер китайской живописи сказал: «Кисть и тушь должны следовать за изменением времени». Я серьезно отношусь к его словам в своих усилиях по творчеству. В результате мои картины приобрели некоторые отличительные черты. В частности, китайские картины полны ярких цветов (что более типично для западной живописи), а акварельные картины имеют вызывающее воспоминания белое пространство (что более типично для китайской живописи).
«Я любил рисовать с детства, но никогда не думал, что стану художником на полную ставку. Мой прорыв произошел в начале 1990-х, после того как я прожил в США почти десять лет. Я думаю, что осуществил свою мечту, потому что смог наблюдать и учиться у многих мастеров и техник, которых не было в Китае, когда я там жил. Что еще более важно, я дал себе большую свободу в рисовании. Я не хотел просто копировать объекты или полагаться на методы одного мастера. Иногда я шучу со своими студентами в США.С., говоря, что китайские художники рисуют свободно, потому что они ищут свободы, которая редко существует в их традиционном обществе. Напротив, некоторые американские художники рисуют слишком плотно, возможно, потому, что они наслаждаются такой большой свободой в своей жизни.
Orchids (китайская тушь и цвет на зрелой бумаге Shuan, 22×16) от Lian Quan Zhen
«Рисование должно приносить удовольствие, а не занятие, требующее давления. Ни один художник не может рисовать шедевр каждый раз, когда он рисует». ~ Лянь Цюань Чжэнь
Что мне нравится в книгах Чжэня, так это то, что они выходят за рамки техники рисования, включая культурное образование.Искусство универсально, и я думаю, что важно узнать о нем с глобальной точки зрения, чтобы лучше понять наше собственное искусство, культуру и самих себя.
Если вы хотите узнать больше об этом художнике, ознакомьтесь с коллекцией китайских акварелей в магазине North Light Shop, в которую входят три книги Чжэня (одна в мягкой обложке, две в цифровом виде), три бамбуковые кисти и образец набора бумаги. Этот комплект доступен только здесь, и его количество ограничено. Это отличная возможность погрузиться в китайскую акварельную живопись, чтобы, по словам самого Чжэня, «вы могли многому научиться, повеселиться и быть счастливыми.
Радостно,
Чери
**Нажмите здесь, чтобы подписаться на информационный бюллетень Artists Network, чтобы получать вдохновение, инструкции и многое другое!
И не пропустите дополнительную статью о Лиан Цюань Чжэнь, «Китайская акварельная живопись: мир тесен» | Восточное искусство встречается с западным искусством, где вы можете узнать о пяти различиях между двумя стилями!

Как сделать китайские акварельные картины с помощью четырех сокровищ китайской живописи « Советы по рисованию :: WonderHowTo
Если вы новичок в китайском акварельном художнике, вам нужно провести небольшое исследование и попрактиковаться, прежде чем вы действительно позволите своей кисти ударить холст.От использования правильной краски до правильной кисти, каждая вещь, которую вы используете для своего искусства, имеет значение для окончательного творения.
Чтобы узнать, как начать работу, ознакомьтесь с этим полезным руководством.
Знакомство с четырьмя сокровищами китайской живописи: кисть, рисовая бумага, чернильная палочка и чернильный камень.
Вот список расходных материалов для начинающих:
1. 2-5 кистей для китайской живописи.
Для начала вам понадобится пара мягкой и жесткой щетки или комбинированная щетка. Здесь вы можете выбрать хорошие сорта по размеру и форме.Если у вас уже есть азиатские кисти, попробуйте их, чтобы увидеть, подойдут ли они вам.
2. Сумская тушь. Для удобства можно использовать жидкие чернила в бутылках. Традиционные чернильные палочки и чернильный камень рекомендуются для достижения наилучшего результата.
3. Рисовая бумага. Настоящая китайская рисовая бумага высокого качества доступна по умеренным ценам. Мы рекомендуем малберийскую бумагу начинающим ученикам из-за меньшей растекаемости и равномерного окрашивания.
4. Акварельные краски. Китайская живопись Мари акварель и цветные чипсы доступны в нашем интернет-магазине. Вы также можете использовать качественную акварель или гуашь.
5. Поддон или два белых керамических блюдца.
6. Емкость для воды для ополаскивания кисти, максимально большая.
7. Кусок войлочной подкладки. Он должен быть белого или светлого цвета, никакого черного! Синтетика подойдет. Рекомендуемый размер: 18 x 20 дюймов.
8. Бумажное полотенце или салфетка для рук. для промокания или для сушки кисти.

Хотите освоить Microsoft Excel и поднять перспективы работы на дому на новый уровень? Сделайте рывок в своей карьере с нашим комплектом обучения Microsoft Excel Premium от А до Я в новом магазине Gadget Hacks Shop и получите пожизненный доступ к более чем 40 часам базовых и продвинутых инструкций по функциям, формулам, инструментам и многому другому.
Купить сейчас (скидка 97%) >
Другие выгодные предложения:
Общество акварелистов Род-Айленда — Лиан Цюань Чжэнь: китайская живопись
Дата и время : 19-21 мая 2016 г. (чт-сб) с 9:00 до 16:00 каждый день.
Студенты учатся пользоваться китайскими кистями, тушью и красками, а также теориями азиатского искусства и используют техники для рисования двух стилей китайской живописи: спонтанный стиль и детализированный спонтанный стиль (без рисования предметов, таких как бамбук, хризантема, орхидея, ни цветок сливы).
Преподаватель продемонстрирует, как рисовать рыб, подводных существ, цветы и пейзаж в качестве предмета этого урока китайской живописи.
Лиан Цюань Чжэнь — востребованный художник и преподаватель акварели и китайской живописи в США и за рубежом. Он является одним из самых популярных авторов книг о северном сиянии.
Он начал делать наброски и рисовать в детстве и продолжил как хобби, занимаясь медициной в качестве семейного врача в провинции Кантон, Китай. После иммиграции в США в 1985 году он получил степень бакалавра искусств в Калифорнийском университете в Беркли в 1992 году и степень магистра архитектуры в Массачусетском технологическом институте в 1996 году. следующий. Его картины висят в многочисленных институциональных и частных коллекциях, в том числе в Музее Массачусетского технологического института, в котором собрано 14 его картин.
Его опыт преподавания искусства включает Калифорнийский университет в Беркли, где он преподавал акварельные наброски на открытом воздухе в течение 8 лет; мастер-классы по акварели и китайской живописи по всей стране в США и других странах Европы, Канады, Мексики, Багамских островов, Китая, Южной Африки и Австралии.Кроме того, Лиан была приглашенным членом жюри на выставках Акварельных обществ Калифорнии, Колорадо, Нью-Мексико, Джорджии, Аризоны и Кентукки и других местных выставках.
*Обратите внимание: у инструктора будут наборы китайской живописи, которые можно приобрести у него в первый день семинара. В этот набор входят: 4 кисти (от очень маленьких до больших), одна коробка с краской с 12 маленькими тюбиками, 1 флакон чернил (100 мг) и 4 рисовые листы размером 26 x 52 дюйма .
История китайской живописи — китайская акварель

Китайская живопись — одна из древнейших художественных традиций в мире.Картина в традиционном стиле известна сегодня в Китае как Gouha 国画)». Gongbi , (工笔) «что означает тщательный, использует очень подробные мазки, которые очень точно отображают детали. Картины часто ярко окрашены и обычно изображают фигурные или повествовательные предметы. Это часто практикуют художники, работающие на королевский двор или в независимых мастерских. /студии
Живопись тушью и промывкой, на китайском языке, шуй-мо , также широко называемая акварелью или кистью, также известная как «литературная живопись», поскольку она была одним из «Четырех искусств» Китайский ученый-официальный класс. Этот стиль также называют «xieyi» или от руки.
Пейзажная живопись считалась высшей формой китайской живописи и до сих пор ею остается. Время от периода Пяти династий до Северной Сун Период (907–1127) известно как «Великий век китайского пейзажа». На севере такие художники, как Цзин Хао, Ли Чэн, Фань Куань и Го Си, рисовали картины возвышающихся гор, используя четкие черные линии, чернила и острые пунктирные мазки, чтобы создать впечатление грубого камня.На юге Дун Юань, Джуран и другие художники рисовали холмы и реки своей родной сельской местности мирными сценами, выполненными более мягкой, растертой кистью. Эти два вида сцен и техник стали классическими стилями китайской пейзажной живописи.
« шесть Китайский Китайский Живопись » Была создана Xie Hel, писатель, арт-историк и критик в 5 веке Китая, в Китае «Шесть моментов, которые следует учитывать при оценке картины» (繪畫六法, пиньинь: Huìhuà Liùfǎ), из предисловия к его книге «Запись классификации старых художников» (古畫品錄; пиньинь: Gǔhuà Pǐnlù). Имейте в виду, что это было написано около 550 г. н.э. и относится к «старым» и «древним» практикам. Шесть элементов, которые определяют картину:
«Духовный резонанс», или жизненная сила, который относится к потоку энергии, охватывающему тему, работу и художника. Се сказал, что без духовного резонанса нет необходимости искать дальше.
«Метод кости», или способ использования кисти, относится не только к текстуре и мазку кисти, но и к тесной связи между почерком и личностью.В его время искусство каллиграфии было неотделимо от живописи.
«Соответствие объекту», или изображение формы, которое включало бы форму и линию.
«Соответствие типу» или применение цвета, включая слои, значение и тон.
«Разделение и планирование», или размещение и расположение в соответствии с композицией, пространством и глубиной.
«Передача копированием», или копирование моделей не только с натуры, но и с произведений старины.
Современная живопись
Начиная с New Культура Движения китайские художники начали перенимать западные техники.
В первые годы существования Китайской Народной Республики художников поощряли использовать социалистический реализм. Некоторый социалистический реализм Советского Союза был импортирован без изменений, а художникам назначались сюжеты, и ожидалось, что они будут массово производить картины.Этот режим был значительно ослаблен в 1953 году, и после Кампании Цветов 1956-57 годов традиционная китайская живопись пережила значительное возрождение. Наряду с этими событиями в профессиональных художественных кругах получило распространение крестьянское искусство, изображающее повседневную жизнь в сельской местности на настенных росписях и на выставках живописи под открытым небом.
Во время Культурной Революции художественные школы были закрыты, прекратилось издание художественных журналов и крупных художественных выставок. Крупные разрушения также были проведены в рамках кампании по ликвидации «Четырех старых».
С 1978 года
После Культурной Революции были восстановлены художественные школы и профессиональные организации. Были налажены обмены с группами иностранных художников, и китайские художники начали экспериментировать с новыми предметами и техниками.
После китайских экономических реформ все больше и больше художников смело внедряли инновации в китайскую живопись.Нововведения включают в себя: развитие новых навыков чистки, таких как брызги воды и чернил в вертикальном направлении.

Китайская живопись — класс №5 : Акварель
Прежде всего, поздравляю. Это выглядит потрясающе! Красиво…
Тем не менее, я хотел бы поговорить об этом немного подробнее, поэтому я надеюсь, что вы прочтете это, примете во внимание и помните, что это только то, что пришло мне в голову, когда я смотрел на вашу картину, и Я ничего не хочу, кроме как попытаться сообщить вам, что мне нравится и не нравится, и как, на мой взгляд, это можно улучшить. ..
Я ошеломлен тем, насколько вы великий художник… но я не могу понять этого искусства.
Одно дело чисто играть на инструменте, очень чисто играть ноты… и совсем другое дело создавать музыку.
Одно дело иметь возможность рисовать то, что вы хотите нарисовать, но этого недостаточно…
Я поражен негативным пространством (пустым пространством)… характерным для традиционной китайской живописи, очень похоже на картины дзен… красиво сделано.Добавленная текстура прекрасна.
Кроме того, опечатка совершенна. Я не могу прочитать это, и это позор 😛 Интересно, что на самом деле написано, потому что это меняет мир. Это может превратить произведение в шедевр, а иногда и испортить его…
С учетом сказанного… символы… размер… расположение… красный маркер для подписи внизу… красиво.
Используемые цвета также удивительно сочетаются… но я не хочу делать это длиннее, чем необходимо, и я действительно должен рассказать вам о том, что мне не понравилось, потому что именно это может (надеюсь) дать вам представление или что-то такое. ..
Вот несколько вещей, которые я хотел бы спросить у вас, во-первых:
Что это за картина? Понял бы я его лучше, если бы смог прочитать заголовок?
Мне кажется, что это какая-то заснеженная вершина горы или что-то в этом роде… с облаками как негативным пространством… но на самом деле я не могу точно понять это…
Что послужило мотивом картина? Какое настроение/погоду/вещь/эмоцию вы хотели нарисовать?
Это очень красиво, не поймите меня неправильно… но несколько картин… когда смотришь на них… плачешь… иногда и радостно, и плохо… знаешь?
Большинство традиционных картин в этом «стиле дзен» всегда заставляли меня чувствовать… ну… дзен. lol
Удивительно, как рисунок или песня… как искусство может перенести тебя в другие места и почувствовать вещи… понимаешь? Это цель. Всегда.
Я не уловил твою цель… Я не мог понять, куда ты пытаешься попасть…
Знаете, когда читаешь стихотворение и не понимаешь? И в лучшем случае это «хорошо звучащие слова». .. но если вы не знаете, куда это идет… обычно это немного… э… понимаете?
Итак, я не мог до конца прочитать/понять вашу картину… какой бы прекрасной и прекрасной вы ни была художница. (Я имею в виду, что картина красивая… не ты… не то чтобы ты не была красивой… я даже не знаю тебя… пришли мне картинку и посмотрим! — это шутка!)
Надеюсь, вы не воспримете это дурно, потому что я старался быть настолько уважительным и дружелюбным, насколько мог… но если вы начнете спорить, я не удержусь и надеру вам задницу! 😛
(это еще одна шутка!)
Будь здоров.Спасибо, что поделился. Пожалуйста, делитесь больше и продолжайте рисовать, потому что искусство — наш единственный реальный инструмент для изменения вещей!
Справочник: китайская живопись кистью | Блог Skillshare
Одна из старейших форм традиционного искусства, китайская живопись кистью — поразительный вид искусства с сильными культурными корнями. Современные китайские художники-кисти придают этой старой форме искусства всевозможные повороты 21-го века. Читайте дальше, чтобы увидеть примеры и узнать, как начать работу, взяв урок самостоятельно.
Что такое китайская живопись кистью?
Источник: Instagram
Цветы, нарисованные китайской кистью и тушью.
Китайская живопись кистью — это традиционное искусство рисования на рисовой бумаге или шелке кистью и тушью из натурального волоса животного. Картины могут быть монохромными или цветными и обычно изображают животных, птиц, цветы или сцены из природы. «Трюк» в этом стиле рисования заключается в том, чтобы держать и направлять кисть соответствующим образом, чтобы мазки были тонкими и изысканными.Эти картины похожи по стилю и технике на традиционную каллиграфию.
История и происхождение искусства
Источник: Instagram
Традиционная китайская живопись пейзажей кистью.
Китайская живопись кистью считается одной из старейших продолжающихся художественных традиций в мире. Это практикуется примерно с 770 г. до н.э., когда художники династии Восточная Чжоу начали изображать мир природы.
Живопись кистью и каллиграфия были высоко ценимыми формами искусства на протяжении всей истории Китая.Китайские императорские дворы нанимали придворных художников для изображения самых разных предметов и для различных целей, от подвесных свитков до украшения лакированных изделий.
С 13 века стали популярными простые сюжеты, привлекательные для нашего глаза начала 21 века: один цветок, плод или птица, сидящая на ветке. В наши дни по-прежнему популярны традиционные предметы из мира природы, а также традиционные чернила и кисти. Современные китайские и зарубежные художники придают современный вид классическим предметам и материалам.
Краски и материалы, используемые в китайской живописи кистью
Некоторые китайские принадлежности для рисования кистью в составе набора для рисования кистью в китайском стиле.
Материалы, необходимые для обучения:
Кисти для каллиграфии различных размеров
Черные и цветные чернила (иногда называемые чернилами суми)
Палитра или контейнер для чернил
Рисовая бумага
Карандаш
Традиционные чернила, используемые в китайской живописи на протяжении вековОн поставляется в жидкой или твердой форме, а в наши дни также в тюбиках. Он очень светостойкий, а благодаря мелким частицам пигмента хорошо проникает в поверхность бумаги или шелка.
Шелк традиционно использовался в качестве поверхности для рисования кистью, но рисовая бумага является более доступной (и более дешевой) альтернативой. Рисовая бумага ( xuan ) намного тоньше, чем акварельная бумага, но она хорошо удерживает водянистые чернила и хорошо рисует без коробления.
Кисти для китайской живописи
толстые на одном конце и сужаются к кончику.Ручки обычно делаются из бамбука и щетины из козьей, кроличьей или ласковой шерсти. Щетки бывают разных размеров, от очень больших до очень тонких. Начинающим не понадобится полный набор кистей, но три или четыре разных размера — хорошая идея. Набор обычно поставляется с ограниченным набором кистей и чернил.
Современные образцы
Цветок пиона работы студента Марека Домбровольски. На некоторых уроках китайской живописи кистью учат рисовать подснежники. Водяной буйвол, символ китайского зодиака. Лодка и пейзаж на севере Вьетнама. Зимородок и красный цветок лотоса.
Как начать рисовать китайской кистью самостоятельно
Кисть и чернила необходимы.
Художник Эшли Ян Лю, преподающий уроки рисования кистью, говорит, что лучший способ научиться — следовать проверенным методам. Действительно, традиционной китайской живописи кистью долгое время обучали наизусть и подражанием: ученики копировали шедевры, пока не освоили приемы, необходимые для самостоятельного рисования.Если вы хотите учиться, эта техника погружения может помочь. Вы сможете проявить свою индивидуальность и творческий потенциал позже, как только отточите базовые приемы.
Шаг 1. Выберите тему
После сбора припасов пришло время выбрать тему. Уроки китайской живописи кистью для начинающих, как правило, сосредоточены только на одном предмете. Традиционная китайская живопись использует четыре «джентльменских» или основных мотива — бамбук, цветы сливы, орхидеи и хризантемы — все они являются хорошими объектами для начала китайской живописи кистью, потому что они позволят вам практиковать мазки кистью, неотъемлемые элементы искусства.
Шаг 2. Смешайте краски
Смешайте краски в блюдце или палитре.
Вы можете использовать различные цвета для рисования кистью, но если вы новичок, начните с черных чернил, смешанных с более светлыми и более темными оттенками, добавляя большее или меньшее количество воды.
Шаг 3. Нарисуйте контур карандашом
Набросок водопада.
Слегка набросайте контур вашего предмета или основные линии и формы, которым вы должны следовать, карандашом на рисовой бумаге.
Шаг 4. Начните рисовать
Правильно держите кисть, чтобы нарисовать мазки.
Внешний вид вашей картины будет определяться вашим мастерством некоторых основных мазков китайской живописи, в том числе:
Вертикальная вертикальная
Наклон
Обратный
Hidden
Выкрытый
Выкрытый
Scatter
Drag
RUB
DOT
Визуальный учебник — лучший способ получить понимание того, как вы должны держать кисть и количество давления, необходимое для правильного формирования этих штрихов. Начинайте практиковаться и получайте удовольствие!
О, и интересно, как монтировать китайские картины кистью, когда они закончены? Традиционно они представлены в виде свитков, но в настоящее время их можно оформить в раму и установить, как и другие картины.
Научитесь рисовать икону китайской дикой природы
Как нарисовать милого медвежонка панду: учебник по китайской живописи
Акварельные татуировки: китайский художник превращает традиционные картины в искусство кожи
«Я хочу, чтобы люди знали, что традиционные китайские пейзажи, натюрморты и портреты также могут быть татуировками», — говорит татуировщик из Пекина Чен Цзе.
Несмотря на то, что татуировки по-прежнему в значительной степени табуированы, они становятся все более популярными в Китае.
И хотя иностранные стили, такие как олдскул и нью-скул, характеризующиеся четкими линиями и смелыми цветами, когда-то были трендом, отчетливо китайская эстетика, вдохновленная традиционными акварельными рисунками, набирает силу. Татуировки
Чен Цзе вдохновлены китайскими акварельными рисунками. / Фото: предоставлено художником
Чен — один из многих художников-татуировщиков в Китае, которые превращают традиционные акварельные рисунки, известные как 水墨画 шуймохуа, в искусство кожи.
«Я начала заниматься этим стилем случайно, — говорит она. «У нас дома был акварельный рисунок пионов, и я сказал себе, что когда буду достаточно опытен, я буду делать акварельные татуировки».
По сравнению с более традиционными стилями, акварельные татуировки требуют большей точности и различных техник.
Задача состоит в том, чтобы придать акварельному рисунку выцветший вид.
Татуировки Чен Цзе требуют большей точности, чтобы добиться блеклого вида акварельных рисунков. / Фото: предоставлено художником
«Для обычных татуировок вы сначала рисуете контур, а затем добавляете цвета», — говорит Чен.«Но у китайских акварельных татуировок нет контуров. Вы должны медленно обводить его чернилами снизу вверх».
Процесс трудоемкий и требует двух типов пистолетов: один действует как ручка для рисования жирных линий, а другой действует как кисть, вводящая блеклые цвета.
«Рисовать акварелью на теле и на бумаге, по сути, одно и то же, — говорит Чен. «На бумаге вам нужно разбавить чернила, чтобы получить более светлые цвета и добиться эффекта выцветания.
«На коже то же самое.У нас есть темные цвета, средние тона и светлые цвета, и мы должны постепенно их обесцвечивать».
Репродукция классического китайского пейзажа. / Фото: предоставлено Чен Цзе
Ее стиль нашел отклик у домашней публики, которая до сих пор считает татуировки элементом андеграундной культуры.
«Я думаю, что этот традиционный китайский акварельный стиль более приемлем для китайцев, — говорит клиент Сун Цзянь, делая перерыв в татуировке в магазине Чена, — потому что он очень уникален и отличается от старой школы и новой школы».

Leave a comment

20.02.1983

by : alexxlab Разное

Как нарисовать цветы букет: Как нарисовать букет цветов для мамы

Нарисовать красивые цветы на листе а4. Как нарисовать цветы (уроки рисования цветов)

Прекрасные цветы красуются на многих картинах известнейших художников. Во все времена людей вдохновляли цветы, они видели в них душу, сравнивали с разными людьми. Ниже мы расскажем, как нарисовать цветок «с нуля» и приведем несколько примеров с картинками.

Принято считать, что нарисовать даже обычный полевой цветок довольно сложно. В основе каждого цветка лежит определенная геометрическая фигура. Но на самом деле все не так уж сложно. Главное – придерживаться рекомендаций.

Это один из самых красивых цветов в мире. Пышный букет роз принято дарить любимым людям, и даже обычный рисунок этого прекрасного цветка способен мгновенно поднять настроение.
Как рисовать розу, с чего начать, если вам никогда не приходилось рисовать цветы? И как с помощью простого карандаша перенести на бумагу сложную форму лепестков?
Действительно, лепестки роз имеют очень сложную структуру. Нарисовать созревший, раскрывшийся бутон довольно непросто. Но не стоит пытаться сделать это сразу, рисовать нужно поэтапно. К эскизу нужно постепенно добавлять новые детали. Рассмотрим создание рисунка на конкретном примере.

Итак, контур цветка готов, теперь нужно придать ему объем. Делается это с помощью теней. Для начала нужно представить, с какой стороны будет находиться источник света, то есть какая сторона цветка будет «освещаться». Впадины между лепестками нужно затенять интенсивнее. Для этого на карандаш нажимают несколько сильнее. После того как тени прорисованы, их нужно слегка растереть пальцем. Так убирают четкие линии, размывают границы между ними. Это придает изображению реалистичности.

Есть очень много руководств и способов, как нарисовать цветок розы. Способом, который описан выше, удобно изобразить уже раскрывшийся бутон. Еще раз напомним, что все яркие линии играют второстепенную роль. В процессе работы они удаляются.

Как нарисовать тюльпан

Впервые луковицы тюльпана попали к нам из Голландии еще при Петре I. С тех пор этот цветок считается одним из самых популярных и красивых. Известно более 350 сортов тюльпанов. Их лепестки бывают самых необычных цветов и оттенков – от снежно-белого до черного.
Изобразить тюльпан намного проще, чем розу. Для этого нужно набросать контур стебля и бутона цветка и прорисовать простые контуры лепестков. После этого останется только раскрасить рисунок.

Раскрашивая рисунок, необязательно придерживаться каких-то строгих правил. Можно выбрать любой цвет, по своему вкусу. Рисунок букета тюльпанов выглядит намного красивее, чем один цветок. Но для начала начнем с самого простого.

Как нарисовать цветок ромашки
С этой несложной задачей сможет справиться каждый. Нужно всего-то нарисовать несколько лепестков, листья, стебель и картинка готова. Только вот почему-то далеко не всегда такой простенький цветок, как ромашка, получается по-настоящему красивым. Главная ошибка начинающих заключается в том, что они начинают рисовать цветок с лепестков. А для этого необходимо иметь очень хороший глазомер, особенно если предстоит рисовать букет.
Сам цветок лучше всего рисовать в последнюю очередь, а начать со стебля и контура бутона.
Таким образом, рисуя ромашку поэтапно, можно добиться по-настоящему реалистичного изображения.
Последний этап
В конце нужно прорисовать детали стебля, а также изобразить листья растения с острыми углами. Листья могут быть произвольного размера и в любом разумном количестве. Нужно также изобразить несколько жилок на листочках. После этого рисунок можно раскрашивать или наносить тени. Для раскраски понадобится всего два цвета – желтый и зеленый.
Как нарисовать цветок подсолнуха
Нарисовать подсолнух почти так же просто, как и ромашку. Разница между техниками изображения небольшая – лепестки у подсолнуха больше чем у ромашки и другого цвета. И сам цветок намного крупнее. На этом основные различия заканчиваются.
Для того, чтобы рисунок получился, начинать нужно с изображения стебля и листьев. Предварительно прорисовываем контур цветка. После того, как вы убедитесь, что все пропорции правильные, можно переходить к следующему шагу.

Как видим, ничего сложного в изображении цветов нет. Разумеется, в рамках данной публикации приведены только самые простые, базовые приемы изображения цветка. Впрочем, их вполне достаточно, чтобы реалистично изобразить один из перечисленных выше цветов.
Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы — нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.
Рисуем цветы с ребенком пошагово
Первые весенние цветы — это, конечно же, подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых .
Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивый тюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!

Вот еще один простой вариант:

Нарциссы — желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.

Васильки:
Ландыши:

Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.
В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок — где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. — это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.
Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка — совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!
Поэтому давай и мы с Тобой сегодня попробуем нарисовать несколько цветочков и сделать приятное друзьям, подарив им шедевр на бумаге. А заодно и кое-что новое узнаем. Договорились?
Божественные ирисы
Символ мудрости, доверия, надежды. Сам Ван Гог писал их на своих знаменитых полотнах. А Клод Моне не только изображал ирисы на картинах, а также искусно украсил ими собственный сад.
Чарующие маки
Символ вечной молодости и неувядающей красоты. Этот прекрасный цветок растет и в Европе, и в Северной Америке, и в некоторых регионах Азии (Китай и Индия). Рисунок изящных маков — прекрасный подарок для мамы, бабушки или сестры.
Рисуем васильки
А этот голубой цветочек символизирует душевную чистоту, скромность и нежность. Говорят, васильки обладают магической силой и оберегают дом от злых сил.
Важные подсолнухи
Являются символом труда, изобилия, и, конечно же, Солнца — это в его сторону они всегда поворачивают голову. А еще подсолнечник — символ Родины. Так же как он всегда тянется к Солнцу, так и человек всегда мыслями с родиной.
Хрупкие колокольчики
Это намек, что кто-то думает о Тебе. Поэтому, если хочешь сделать другу приятный сюрприз, нарисуй именно этот цветок как знак того, что Ты часто вспоминаешь о нем.
Самовлюбленные нарциссы
По мнению греков, они символизируют гордыню и тщеславие. А вот японцы считают их знаком безмолвной красоты и радости.
Любишь нарциссы? Тогда держи еще и видеоурок рисования этих чудесных цветов!
Загадочная горечавка
Символ летнего тепла. Издавна считалась волшебным зельем . Даже легенда существует о сообразительной девушке, которая украсила голову венком из горечавки и не далась в жены черту, который превратился в парня. Не мог черт приступить к девушке — настолько сильным оказалась действие оберега. «Если бы не горечавка и тоя (название цветка) — то и девушка была бы моя» , — разочарованно кричал нечистый. Вот какой вот хитрый цветок горечавки!
Цветок-фантазия
Если любишь придумывать что-то новое, таинственное, цветок-фантазия облегчит твои старания. Эта красавица украсит любой рисунок.
Шиповник
А что за яркое пламя на колючих ветвях? Да ведь это шиповник — символ молодости, красоты и здоровья.
Красная роза
Повелительница цветов символизирует страстную любовь, небесное совершенство и страсть. В мировой символике золотая роза означала совершенство, красная — красоту, белая — невинность, голубая — недосягаемость.
Предлагаю также посмотреть видео, как нарисовать шикарную розу карандашом.
Отцветший одуванчик
Хрупкий и светлый, этот цветочек красив даже тогда, когда утрачивает свою свежесть и ярко-желтую краску. Так и хочется подуть на него, чтобы его невесомый пух полетел далеко-далеко с летним ветром. Одуванчик — символ открытости и тепла.
Тигровая лилия
Очень яркая и даже немножко хищная тигровая лилия — символ энергии и энтузиазма. Еще бы — она утонченная и в то же время экстравагантная, а расцветкой намекает еще и на свою необыкновенную силу!
Хочешь еще цветов? здесь ищи нежные весенние первоцветы, — гордые тюльпаны, а — чудесные акварельные подснежники!
Желание взять в руки карандаш и начать расписывать альбомный лист линиями и контурами с целью создать на выходе красивый рисунок, временами охватывает каждого человека. Таким способом он пытается выразить мысли, внутренние ощущения и свое видение тех или иных предметов. С одной стороны — это увлекательное и захватывающее занятие, а с другой — кропотливый труд, требующий умения и навыков. Но не спешите расстраиваться! Сегодня мы раскроем вам некоторые тайны художественного искусства и расскажем, как нарисовать букет цветов.
Прелюдия к рисованию
Для этого вам понадобятся: альбомный лист, простой карандаш, ластик, цветные карандаши (по желанию), энтузиазм и терпение.
Воссоздавать цветы на бумаге можно по-разному. Источником идей может стать ароматный букет цветов, стоящий на подоконнике, или открытка с их изображением, подаренная вам друзьями.
Не думайте о том, что у вас получится, а просто рисуйте, доверившись полету своей фантазии. Самым простейшим рисунком являются цветы с круглой сердцевиной и округлыми лепестками, но можно попытаться изобразить и что-то более сложное и необычное.
Как нарисовать букет цветов поэтапно
Вне зависимости от того, какие цветы будут составлять ваш букет, первые штрихи картинки рисуются одинаково:
Обозначаются общие очертания букета.
При помощи овалов и линий изображаются бутоны и стебельки цветочков.
Рисуются сердцевины цветов и лепестки. Последние можно нарисовать в виде облачков и ромашек с округлыми концами и окружностью посередине.
Изображаются бутоны, крупные и маленькие листья с учетом выбранного букета цветов.
Это была пошаговая инструкция о том, как нарисовать букет цветов из категории самых простейших. Удачный рисунок придаст вам уверенности и вдохновит на создание более сложной художественной композиции.
Рисуем букет роз
Распускать на бумаге благоухающие, бархатные розы немного труднее, чем рисовать обычные цветы. Зато красиво оформленный рисунок можно подарить близкому вам человеку так же, как и настоящие розы. Попробуем нарисовать с вами букет этих прекрасных цветов. Роза, как правило, — это цветок из пяти лепестков, листиков и стеблей с шипами.
Пошаговая инструкция
Шаг 1. Первое действие — изображение стеблей. Для этого нарисуйте две плавные пересекающиеся линии, проходящие по плоскости листа по диагонали. В верхних точках стеблей прорисуйте круги, обозначив тем самым расположение цветов. При помощи изогнутых линий воссоздайте контуры листьев на стеблях ваших роз.
Шаг 2. Нарисовать букет цветов из роз достаточно просто, если перед этим внимательно изучить объект, «разобрав» его в уме на составные части и линии. Набросав эскиз будущей картинки, изобразите внутри кругов лепестки, обозначив их волнообразными дуговыми линиями. Дуги должны пересекаться между собой, воссоздавая эффект лепестков, перекрывающих друг друга. Параллельно линии стебельков дорисуйте еще по одной линии.
Шаг 3. Листы нужно рисовать неровными линиями с маленькими углами. Прорисуйте на каждом центральную жилку. Закончив оформлять листья, добавьте к стеблям, на которых они расположены, по одной параллельной линии. Наделите стебли роз шипами. Решите для себя, как нарисовать букет цветов: в качестве натюрморта (в черно-белой гамме) или в виде полноценной цветной картинки.
Шаг 4. Придайте краям лепестков естественности, сделав их не округлыми, а неровными. На листочках дорисуйте мелкие жилки по направлению от центральной линии к краям.
Аккуратно удалите с помощью ластика вспомогательные контуры эскиза и лишние линии. После чего дополнительно обведите карандашом изображение, чтобы придать ему законченный вид. Рисунок готов!
Надеемся, что вам помогли наши советы о том, как нарисовать букет цветов. Не расстраивайтесь, если картинка получилась не столь правдоподобной. Рисование требует регулярных тренировок, и чем чаще вы будете брать в руки карандаш, тем красивее будут получаться ваши «репродукции». И кто знает, быть может, в будущем окажется, что в вас живет современный Микеланджело!
Как нарисовать красивые цветы карандашом. Как нарисовать букет цветов красиво: поэтапные мастер-классы
Очень часто при рисовании приходится изображать различные цветы. На наших уроках мы уже учили вас, как рисовать, например, розу. Иногда надо нарисовать не отдельные цветки, а букет, состоящий, как правило, из цветов разных видов. Искусство составления букетов из живых и сухих цветов носит название «Икебана». Это направление зародилось в Японии и там ему учат очень долго. Есть свои принципы в подборе тех или иных цветов для композиции и букета. Это и цветовые правила, и размерные, и по запахам и по оттенкам лепестков и т. д. Часто букеты надо рисовать в руках людей. Изобразить их совсем не сложно. Давайте попытаемся поучиться поэтапному рисованию красивого букета карандашом.
Этап 1. Букет обычно завернут снизу в красивую бумагу. Вначале мы нарисуем именно эту часть букета. Рисуем обвязочную широкую ленту. От нее вниз проводим линии бумаги, закрывающие обычно стебли. Рисуем красивые складочки. И вверх от нее тоже проводим линии бумаги, которые непосредственно будут обрамлять сами цветы.
Этап 2. Теперь нарисуем широкий бант, на который завязывается лента, перехватывающая упаковку букета. С одной стороны два узелка банта, с другой два развевающихся кончика.
Этап 3. Сейчас слева друг над другом изобразим два красивых цветка. Похожи они на ромашки. Рисуем два круга — сердцевинки и отходящие от них лепестки (по шесть штук). Показываем точки на сердцевинках и линии вмятинок на цветочных лепестках.
Этап 4. С другой стороны аналогичным способом рисуем еще два точно таких же цветка.
Этап 5. За ромашками нарисуем колокольчики. Они выглядывают на своих ножках. Их цветки напоминают тюльпанчики.
Этап 6. Теперь между ромашками и колокольчиками нарисуем несколько мелких цветочков дикой гвоздики. У них тоже есть сердцевинки, от которых отходят не закругленные, а чуть спрямленные лепесточки.
Этап 7. Во все стороны от нашего букета покажем густые листья. Они как бы обрамляют весь букет и придают ему законченный внешний вид. Это листья различной формы, выглядывающие из-за цветков.
Этап 8. Стираем линии-помощники, оставляем непосредственно сам букет.
Этап 9. Раскрасим наш великолепный букет из полевых цветов. Смотришь теперь на картинку, и, кажется, что в воздухе витает аромат этих прекрасных летних цветов.
Цветы можно увидеть на картинах многих известных художников. Живописцы видели в цветах душу, сравнивали их с людьми. Именно поэтому эти картины считаются сокровищами мирового искусства. Бесценные полотна создавал более 100 лет назад художник Винсент Ван Гог. Ван Гог часто писал цветы: ветви цветущих яблонь, каштанов, акаций, миндальных деревьев, розы, олеандры, маргаритки. Цветок, по мнению художника, символизирует признательность и благодарность. В своих «цветочных» картинах Винсент искал новые цветовые сочетания. На тему «Ирисы в провансальском кувшине» существует четыре варианта. Сам Ван Гог так писал об этой работе над натюрмортами: «Один из них — на розовом фоне, где эффект гармоничен и мягок благодаря сочетанию зелёных, розовых и лиловых тонов. Второй… помещённый на сверкающем лимонно-жёлтом фоне с другими тонами жёлтого в вазе, он создаёт эффект контрастных дополнительных цветов, которые усиливают друг друга».
Но наиболее известны «Подсолнухи» Ван Гога. Этот цветок был самым любимым у художника. Он писал их одиннадцать раз. Всеми оттенками жёлтого солнечного цвета сияют натюрморты с подсолнухами. Он писал их на разных фонах — голубом, бледном малахитово-зелёном, ярко-синем. Ван Гог хотел добиться сияния, солнечного свечения жёлтого цвета. Этот любимый художником цвет воплощал радость, доброту, благожелательность, энергию, тепло.
У Винсента Ван Гога была нелёгкая жизнь. Он бедствовал, болел, был одинок. Но его «Подсолнухи» будто говорят, что в своём творчестве художник находил счастье и радость.
Считается, что рисовать цветы особенно трудно. В основе каждого из них лежит определенная геометрическая фигура. Уяснив это, вам будет легче справиться с работой.
Прежде чем приступать к рисованию, потренируйтесь на отдельниых листах бумаги: простым карандашом нарисуйте круги, овалы, спирали. Следите за тем, чтобы во время работы движение руки были свободными. Не зажимайте в кулаке карандаш и не продавливайте бумагу (линии должны быть светло-серыми, а не черными).
КАК РИСОВАТЬ ЦВЕТЫ С ДЕТЬМИ РАННЕГО ВОЗРАСТА
Возьмите лист бумаги или альбом, карандаш и ластик. Спросите ребенка, чем он будет разукрашивать цветок и приготовьте карандаши, фломастеры или краски с кисточкой.
Расскажите ребенку правила, как нужно работать с красками.
Чистой водичкой подготовить и смочить краски;
смешение красок производить на палитре (белой бумаге) не забывая промывать кисти;
ровно закрывать поверхность фона и персонажей в композиции;
в конце работы вымыть кисточку, не оставлять в банке с водой, а вытереть тряпочкой;
по окончании работы краски, карандаш уберите в коробки или в пенал.
Объясните ребенку, что нужно начинать рисовать цветок с середины, затем липестки и стебель с листочками. По окончанию рисунка приступайте к раскрашиванию. Покажите ребенку, как правильно закрашивать — нельзя, чтобы штрихи, либо краска выходили за контур изображения, иначе рисунок будет не аккуратным.
Если малышу не удается сразу нарисовать цветок, не пытайтесь его заставлять, а предложите другой способ. При помощи кальки можно обвести готовый распечатанный либо нарисованный Вами цветок, а затем ее разукрасить.
Заканчивайте занятия в тот момент, как ребенок потерял интерес. Чтобы ни нарисовал Ваш ребенок, обязательно похвалите его и повесьте Ваш шедевр на стену, чтобы малыш ощутил себя настоящим художником.
Вышлите нам на фото получившегося рисунка. Укажите И.Ф. ребенка, возраст, город, страну где Вы живете и Ваш малыш станет чуточку знаменитым! Желаем успехов!
РИСУЕМ ЦВЕТЫ
Пошаговые инструкции для практического рисования цветов, которые помогут украсить открытки и стенгазеты к празднику 8 марта.

Как рисовать василёк
Как рисовать василёк
Как рисовать василёк
Как рисовать колокольчик

Как рисовать тюльпан
Как рисовать тюльпан
Как рисовать маки
Как рисовать мак

Как рисовать нарцисс
Как рисовать нарцисс
Как рисовать нарцисс
Как рисовать шиповник

Как рисовать подсолнух
Как рисовать ирис
Как рисовать ирис
Как рисовать одуванчик

Как рисовать ромашку
Как рисовать подснежник
Как рисовать мимозу
Как рисовать крокус

Как рисовать лилии
Как рисовать лилии
Как рисовать горечавку
Как рисовать вьюнок

Как рисовать маргаритки
Как рисовать декабрист
Как рисовать кувшинку
Как рисовать цветок

Из этой статьи вы узнаете, как нарисовать один из самых красивых в мире цветов – розу. У многих людей праздник ассоциируется если не с розами, то с множеством цветов, букетов и маленьких цветочных композиций.
Поднимет настроение и красивый рисунок розы, который может быть выполнен как простым карандашом, так и красками. Подписанный рисунок будет передавать виновнику торжества атмосферу праздника еще очень долго.
Изобразить на листе бумаги одну розу или целый букет сможет даже начинающий художник, если будет следовать нашим пошаговым руководствам. С помощью простого карандаша и нескольких фломастеров вы сможете не только передать основные формы цветка, но и прорисуете лепестки, перенесете на бумагу их красивые изгибы.
Как красиво нарисовать бутон розы поэтапно карандашом: схема
Если вы решили изобразить раскрывшийся бутон розы, то нужно будет прорисовать каждый лепесток. Рисуем, не сильно нажимая на простой карандаш, чтобы потом было легко убрать лишние линии. Просто добавляйте на каждом шагу линии, сверяясь с картинкой-оригиналом.
Советы:
Начинайте рисовать с верхней части бутона. Здесь главное придерживаться формы спирали, которая напоминает не полностью раскрытый бутон.
После этого, немного отступив вниз, начните прорисовывать лепесток: самый крупный и развернутый больше остальных по размеру, а потом другие — поменьше.
Когда роза приобретет узнаваемые контуры, приступайте к добавлению объема. Отступив от верхушки бутона, прорисовывайте нижнюю его часть. Если вы протянете длинные линии, то цветок будет выглядеть не распущенным.
Прорисовываем лепестки по бокам цветка. Если вы решили изобразить пышный цветок, то добавляйте больше лепестков.
Как нарисовать поэтапно карандашом розу: схема
Несмотря на то, что роза – сложный для рисования цветок, художники часто изображают его на своих полотнах. Если вы только начинаете постигать азы рисования, то лучше остановить свой выбор на более простых цветах.
Для тех, кто все же решился изобразить розу, не имея большого опыта в рисовании, мастера раскрывают свои секреты в мастер-классах. Вот некоторые из них:
Нарисовать розу можно и без опыта в рисовании цветов. Основными факторами создания красивого рисунка являются наличие желания и отсутствие спешки.
Усердие помогает раскрываться художественным талантам даже тех, у кого с трудом получается самый простой рисунок.
Для начала рекомендуется ознакомиться с несколькими базовыми уроками по рисованию. Сейчас есть много сайтов, где подобная информация доступна и информативна.
Розы хорошо сочетаются с другими цветами
Посмотрите уроки, на которых подробно рассказывается о техниках нанесения карандашных штрихов, о том, как правильно делать растушевку, и какую бумагу лучше брать для рисунка простым карандашом, а какую – для рисования акварельными красками.
Также стоит подобрать и карандаши соответствующей степени твердости. Однако не перегружайте себя лишней информацией. Одного-двух уроков будет достаточно, чтобы изобразить цветок не хуже опытного художника.
Попробуйте порисовать простые объемные объекты. Это поможет вам понять, как располагать предметы на бумаге.
Будьте внимательны и не спешите, ведь лишние линии не украсят ваш рисунок, а могут только привести к непоправимым ошибкам. Да, если вы рисуете простым карандашом, то все дополнительные линии можно стереть (нарисованные без сильного нажима), однако настоящие художники избегают нанесения ненужных контуров.
Попробуйте перед началом рисования изучить выбранный объект, чтобы картинка в мельчайших деталях смогла отразиться в вашем воображении.
Для начала нарисуйте цветок с нераспустившимся бутоном. Его контуры будет намного проще изобразить начинающему художнику. Дальше следуйте пошаговым объяснениям, дорисовывая к первоначальным контурам новые линии.
Регулярные занятия помогут вам переносить на бумагу даже сложные формы и картинки.
Шаг 1: рисуем контур бутона розы и стебель
Проводим условно горизонтальную линию, разделяющую лист на две половины. В верхней половине листа начинаем рисовать окружность. Нам не нужен идеальный круг, главное – угадать с размером первоначального контура.
Ведь внутри окружности мы разместим бутон. Все вспомогательные линии проводим, не нажимая сильно на карандаш.
Когда рисунок будет готов, мы избавимся от них с помощью ластика. Проводим под окружностью две параллельные изогнутые линии. Это будет стебель.
Шаг 2: рисуем лепестки
В центре окружности нарисуем нераскрывшуюся часть бутона. После этого условно поделим бутон на две половины (на нашем примере эта вспомогательная линия синего цвета).
Теперь будет легче ориентироваться: у нас есть правая и левая части бутона, на которых нам нужно нарисовать лепестки.
Рисуем лепестки
Шаг 3: рисуем листья и добавляем детали бутона
Уделим внимание лепесткам.
Не нужно копировать их в точности: просто придайте им естественные изгибы.
Добавляем листья
Шаг 4: прорисовываем лепестки
На этом этапе нужно изобразить листья на стебле. Здесь также можно включить фантазию и дорисовать несколько веточек с листиками, чтобы картинка выигрышно смотрелась, и цветок не казался одиноким на листе бумаги.
Рисуя веточки с листьями, старайтесь придавать им более реалистичные размеры и формы. Слишком большие листья сразу испортят общее впечатление от картинки. Дорисуем прожилки на листочках.
Более детально прорисуем лепестки. Дополнительные линии можно удалить сейчас, а можно сделать это на завершающем этапе. Только нужно иметь в виду, что красота розы кроется в правильном изображении лепестков.
Начинаем проводить линии под верхним, ранее нарисованным контуром лепестка, соединяя края. Каждый лепесток будем изображать двумя линиями, таким образом мы сможем создать впечатление немного загнутых по краям лепестков. Две линии лепестков помогут также в дальнейшем правильно расположить тени на бутоне.
Рисуем тени
Шаг 5: прорисовываем тени
Розочка почти готова. Нам нужно лишь придать ей объем с помощью теней. Для того, чтобы изобразить падающую тень, представим, какая сторона розы находится под источником света.
Углубления между лепестками заполняем более темными тенями, стараясь немного сильнее нажимать на карандаш. На стыке лепестков также прорисовываем темные участки.
После того, как все тени будут нанесены на цветок, немного разотрем подушечкой пальца заштрихованные участки. Такой простой прием позволяет сгладить резкие линии, что сделает рисунок более нежным.
Шаг 6: завершающий
Можно этот этап сделать завершающим и удалить все вспомогательные линии ластиком. Роза будет смотреться более реалистично, если тонировку простым карандашом заменить цветными карандашами или красками.
Разукрасить листья розы можно зеленым цветом, а бутон – ярким красным или любым другим подходящим оттенком. Рисуя розу красками или цветными карандашами, не забывайте также прорисовывать более глубокими оттенками тени. В противном случае цветок будет выглядеть «плоским», двухмерным.
Разукрашиваем розу
Простая схема рисования розы
Видео: Уроки рисования. Как нарисовать РОЗУ
Как пошагово нарисовать розу карандашом по клеточкам?
Рисовать по клеточкам нравится как детям, так и взрослым.
Если на альбомном листе необходимо делать предварительную разметку, чтобы картинка вписывалась в условные границы, то при рисовании по клеточкам необходимо только учитывать масштаб задуманного рисунка и четко придерживаться схемы.
Если вы совсем не умеете рисовать, то переносить схематические изображения в клеточку на бумагу не составит труда. Главное, внимательность и немного свободного времени!
Рисунок розы по клеточкам
А с набором необходимых материалов при таком способе рисования совсем просто: картинки можно создавать фломастерами, цветными карандашами, маркерами, черно-белыми с использованием одного простого карандаша или даже обычной шариковой ручки.
Одно необходимое условие: наличие тетради в клеточку.
Вы можете переносить на бумагу готовые простые схемы рисунков, или придумывать собственные, взяв за основу понравившуюся фотографию или картинку. Знание различных сложных методов рисования вам совершенно не понадобится.
Почему мы предлагаем нарисовать именно розы? Да потому, что эти цветы прекрасно справляются с задачей украшения любого ежедневника, блокнота.
При рисовании по клеточкам начинать нужно с самих легких схем, в которых предусмотрено небольшое количество клеточек для заполнения цветными карандашами.
После того, как простые картинки начнут получаться без особах усилий, можно приступать к срисовыванию сложных схем, в которых задействовано несколько цветов.
Видео: Рисунки по Клеточкам
Как нарисовать букет роз в вазе карандашом и красками?
Потренировавшись рисовать бутоны роз, раскрытые в разной степени, можно приступать к более сложному рисунку – изображению букета роз в вазе.
Шаг 1: приготовим черновик и попробуем перенести на него эскиз рисунка. Это поможет сориентироваться в размерах будущей картинки. Также мы сможем наметить, в какой части листа необходимо начинать проводить первоначальные линии.
Обратите внимание на то, что цветы в вазе не располагаются ровно, а немного наклонены.
Шаг 2: букет можно нарисовать без дополнительных элементов, однако чаще всего собранные вместе цветы рисуют в вазе.
Шаг 3 : цветы, собранные в букет, должны отличаться по размеру и степени распушенности. В таком натюрморте будут уместны и другие цветы. Главное, чтобы все элементы были пропорциональны.
Шаг 4: когда все цветы займут свое постоянное место на рисунке, начните придавать объем с помощью теней, решив при этом, с какой точки на букет роз падает свет.
Как красиво нарисовать сердце с розой карандашом и красками?
Рисунок, на котором изображена роза с сердцем, украсит и открытку для именинника, и валентинку. Попробуем и мы нарисовать сердечко рядом с одним из самых красивых цветов – розой.
Для начала проводим контуры большого сердца. Оно послужит основным элементом рисунка, к которому мы будем «достраивать» недостающие детали.
Приступим к рисованию розы: наметим первоначальные линии бутона в нижней части сердца.
Рисуем большое сердце
Добавляем несколько лепестков.
Рисуем прожилки на листьях
Осталось самое интересное: разукрасить картинку и оформить в рамочку.
Красивые рисунки роз для срисовывания
Если вам трудно рисовать цветы с фотографии, то попробуйте срисовать контуры картинок, выполненных опытными художниками. Даже при таком способе рисования можно проявить фантазию и самостоятельно подобрать цвета, поэкспериментировать с их насыщенностью.
Видео: Как нарисовать розу акварелью
Если хорошо постараться,то можно нарисовать вот такой милый букетик цветов,даже если в этом не имеется никакого опыта и схема,которая изображена ниже,поможет нам в этом. А для начала запасаемся простым и цветными карандашами,ластиком и листом белой бумаги.
Для начала изобразим как бы три шарика,и ниточку,которая идет из нижнего шарика и это будет основа стебля букета.
Потом из каждого шарика формируем цветочки,так как показано на схеме номер два.
Потом рисуем листики и обрисовываем стебель,смотря на схему поэтапную это сделать не сложно.
Потом стираем лишние контуры и обводим главные детали, и после этого можно раскрасить наш букет.
Чтобы нарисовать букет цветов необходимо усердие, поскольку в данном вопросе важно проработать детали (каждый мелкий цветочек), чтобы композиция смотрелась реалистично.
Ниже предлагаю ознакомиться с вариантом изображения букета в пошаговом представлении, где композиция состоит из разнотипных цветов в вазе.
Сначала рисуем набросок вазы и контуры цветков со стеблями.
Затем, рисуем лепестки у цветов.
Прорисовываем основательно стебли с листочками.
Стираем контуры цветков и рисуем внешний контур цветов в итоговом варианте.
Дорисовываем мелкие детали.
Итоговый вариант рисунка выглядит следующим образом.
Букет цветов нарисовать не сложно есть умеете рисовать цветы. Для букета всего лишь нужно соединить эти цветы в один рисунок так, чтобы они расположились рядом друг с другом. Сначала намечаем где какой цветок будет расположен, а затем прорисовываем их. Лучше букет рисовать с натурального букета, так будет понятно и проще нарисовать тени.
Букет может быть любым. Например, можно нарисовать букет невесты, который будет состоять из маленьких розочек и атласных лент; можно нарисовать букет полевых цветов. А я предлагаю нарисовать букет садовых только что сорванных цветов. Думаю, что это не сложно. нам надо нарисовать вновь окружности. Именно они являются основой рисунка. Цветы разных размеров, поэтому окружности тоже будут разными. Стебли рисуем. А дальше в окружностях рисуем сами цветки. Если ноготки, то лепестки узкие и длинные, если бархатцы, то лепесточки маленькие и волнистые по краям. Рисуйте те цветы. которые вам подскажет ваша фантазия. Можно по краям нарисовать ландыши, но это было бы в моем рисунке. Вот так:
Когда цветы готовы почти, нам надо нарисовать серединки. Не забудем нарисовать листву. Предлагаю, все-таки, букет раскрасить красками. Будет очень красиво!
Для начала надо решить букет из каких цветом мы будем рисовать. Мне кажется, что проще нарисовать ромашки или розы. Давайте попробуем изобразить букет из роз, которые стоят в вазе.
Сначала нам необходимо нарисовать лепестки роз и сами бутоны. Далее переходим к изображению стеблей с листиками. В коне остается дорисовать вазу на сво усмотрение. Вот так мы поэтапно нарисовали букет из роз:
Мне очень нравится цветы розы. Поэтому предлагаю нарисовать букет из роз.
Конечно можно нарисовать любой другой букет. Очень красиво будет смотреться ромашки, орхидеи и другие цветы.
Итак первым шагом просто намечаем тонкими линиями силуэты букета, банта и вазы.
во втором шаге нужно накидать бутоны роз небольшими овалами. От каждого цветочка должен идти стебель розы вниз. Немного прорисуем бант и более четко обозначим контуры вазы.
делаем розы похожими на розы прорисовывая их более четкое очертание. Более четко рисуем бант и вазу.
нужно придать стеблям объемный вид и бутоны прорисовать более детально.
а теперь нарисуем листья и закончим рисунок
Букет цветов может быть любым! Если нет строгой задумки изобразить ландыши, маки или тюльпаны, то букет можно изобразить и простым способом.
Рисует стебли, ножки, затем овалами определяем размер цветков и из количество. А уже после можно прорисовывать лепестки. Чтобы вышло не совсем по-детски, важно передать, показать плоскость. И уже после тогда рисуем листья и разукрашиваем наш букетик.
Нарисуем букет из полевых цветов, завернутых в красивую упаковку с бантом.
Такой букет рисовать очень легко, в этом вы можете убедиться сами.
Приготовьте лист бумаги и твердый, хорошо подточенный карандаш и приступим к рисованию.
Рисовать букет цветов начнем с упаковки — бумаги, в которой цветы будут красиво смотреться:
Для того, чтобы украсить упаковку, рисуем большой бант:
Теперь приступаем непосредственно к самому букету — рисуем цветочки. Слева рисуем ромашки: кружочек и потом лепестки:
Потом еще два таких же цветка ромашки.
Шикарные, великолепные, благоуханные, бархатные… и это все , которые мы с вами сегодня будем рисовать. Такие чудесные букеты мужчины порой дарят своим дамам. Кстати, можно и нарисованные тоже дарить. Главное, постараться, чтобы было максимально натурально. Вы знаете, зачем мужчины дарят женщинам цветы? Будем представлять, какие мысли рождаются в мужской голове:
Тебе уже надцать лет, и ты влюблен в одноклассницу. Она шикарная, крутая и жутко красивая. Как подойти к такой чиксе ты не знаешь, но вот у тебя рождается мысль – подарить букет. Ты подкараулил ее у подъезда как-то вечером и торжественно вручаешь свой веник. Хотя, стоп! Кажется, это было в прошлом веке.
Теперь ты уже старше, считаешь, что цветы – это деньги на ветер и даришь их только, когда отправляешься на день рождение к знакомой чувихе. И то подумываешь о том, что подарить девайс из DNS было бы лучше. Ну и еще маме на восьмое марта даришь – традиция такая.
Ну, все, чувак, ты попал! Теперь ты действительно влюблен! И срочно надо добиться, чтобы она стала твоей. Но девчонка та проказница, на свиданья не показывается. В мозг пробилась фраза: А любовь-то есть, оказывается. И тут-то в ход идет букет, а лучше букетище. Не факт, конечно, что в этом будет толк. Но есть некоторая вероятность
Ты уже мудр не по годам. Семья, работа, работа, семья и опять работа. Хм, а не пора ли освежить обстановочку? И вот настал чудеснейший вечер, и вы уже сидите с друзьями в баре, а потом у вас по планам клуб, ну или баня. Светает — пора в родную кровать. Но инстинкт самосохранения подсказывает, что дома на тебя может обрушиться любой предмет из кухонного инвентаря. И дабы уберечь свою родную пятую точку, ты покупаешь в ближайшем ларьке букет! Вот оно, спасение!
О самом интересном мы поговорили. А теперь приступим к основному.
Как нарисовать букет роз карандашом поэтапно
Шаг первый Намечаем контур всей композиции: самого букета, банта и вазы. Все детали крупные. Это только наметки рисунка. Шаг второй Теперь в виде овалом набросаем бутоны. От каждого вниз идет стебель. Все цветы обвязаны красивым подарочным бантом. Его нужно разместить в имеющемся контуре. Сделаем некоторые наметки. Дно вазы сделаем округлым. Шаг третий Оформляем бутоны роз. Очерчиваем их неправильную форму. Утолщаем стебель с помощью второй линии. Покажем завитки банта. Аккуратно обведем вазу. Шаг четвертый Пожалуй, самый сложный этап. Внутри каждого бутона мы рисуем аккуратно свернутые лепестки. Под ними – чашелистики. Кстати, вам тут и пригодятся уроки ботаники. Шаг пятый Рисуем листья. Их много, они заполняют почти все пространство между стеблями. На вазе – вертикальные линии. Теперь критично посмотрите на свой рисунок и добавьте недостающие штрихи. Стираем вспомогательные линии. Вот, можно смело раскрашивать букет! И сможете вручить свою картину в качестве подарка.
Как нарисовать красивый букет поэтапно. Как рисовать цветы
Если вы искали как нарисовать цветы поэтапно и легко, то вы попали по адресу! В этом уроке, вы сможете найти много различных схем рисования цветов. Собранные мной схемы легкие, и в первую очередь адресованы для начинающих. С их помощью вы запросто сможете нарисовать ваши любимые цветы !
Как нарисовать цветы поэтапно
Схемы рисования цветов вы можете видеть чуть ниже, а пока давайте поговорим как нарисовать цветы поэтапно, и что для этого нужно.
Для рисования цветов понадобится стандартный набор материалов для рисования, а именно:
простые карандаши;
ластик;
цветные карандаши.
Если вы хотите нарисовать цветы красками, то тогда вам вместо цветных карандашей понадобятся краски. Можно разукрасить ваши любимые цветы и простым карандашом, но согласитесь, в цвете цветы будут смотреться гораздо красивее.
Набросок цветка лучше всего делать простым карандашом ведь линии, нарисованные простым карандашом, всегда легко исправить ластиком. Для наброска лучше всего подходят мягкие карандаши маркировок «3В» или «4В». Когда вы сделали набросок, смело вытирайте лишние линии и разукрашивайте цветными карандашами или красками! Для разукрашивания цветов всегда старайтесь выбирать яркие цвета.
На большинстве схем как нарисовать цветы поэтапно карандашом вы можете видеть, что сначала рисуется контуры цветка карандашом, а затем цветок разукрашивается цветом.
Разукрашивая цветы цветными карандашами, не спешите! Наносите штрихи по горизонтали или вертикали, то есть в одну сторону. Если разукрашивать в разные стороны, то получится «солома». И не забывайте о том, что в начале не стоит сильно давить на карандаш.
Как правило, рисование цветка начинают с бутона, а затем рисуют стебель и листочки.
Как нарисовать цветы поэтапно карандашом: схемы
Я специально подбирал самые легкие схемы как нарисовать цветы поэтапно карандашом, для того чтобы начинающему было легче рисовать цветы. Когда вы пройдете самые легкие схемы рисования цветов, вы сможете перейти на более сложное рисование.
Удачи вам в рисовании цветов, которые украсят ваши открытки и рисунки к различным праздникам!
Если вам понравились схемы как нарисовать цветы поэтапно, поделитесь ими с друзьями!
Как нарисовать цветы
Как нарисовать цветы
Поэтому давай и мы с Тобой сегодня попробуем нарисовать несколько цветочков и сделать приятное друзьям, подарив им шедевр на бумаге. А заодно и кое-что новое узнаем. Договорились?
Божественные ирисы
Символ мудрости, доверия, надежды. Сам Ван Гог писал их на своих знаменитых полотнах. А Клод Моне не только изображал ирисы на картинах, а также искусно украсил ими собственный сад.
Чарующие маки
Символ вечной молодости и неувядающей красоты. Этот прекрасный цветок растет и в Европе, и в Северной Америке, и в некоторых регионах Азии (Китай и Индия). Рисунок изящных маков — прекрасный подарок для мамы, бабушки или сестры.
Рисуем васильки
А этот голубой цветочек символизирует душевную чистоту, скромность и нежность. Говорят, васильки обладают магической силой и оберегают дом от злых сил.
Важные подсолнухи
Являются символом труда, изобилия, и, конечно же, Солнца — это в его сторону они всегда поворачивают голову. А еще подсолнечник — символ Родины. Так же как он всегда тянется к Солнцу, так и человек всегда мыслями с родиной.
Хрупкие колокольчики
Это намек, что кто-то думает о Тебе. Поэтому, если хочешь сделать другу приятный сюрприз, нарисуй именно этот цветок как знак того, что Ты часто вспоминаешь о нем.
Самовлюбленные нарциссы
По мнению греков, они символизируют гордыню и тщеславие. А вот японцы считают их знаком безмолвной красоты и радости.
Любишь нарциссы? Тогда держи еще и видеоурок рисования этих чудесных цветов!
Загадочная горечавка
Символ летнего тепла. Издавна считалась волшебным зельем . Даже легенда существует о сообразительной девушке, которая украсила голову венком из горечавки и не далась в жены черту, который превратился в парня. Не мог черт приступить к девушке — настолько сильным оказалась действие оберега. «Если бы не горечавка и тоя (название цветка) — то и девушка была бы моя» , — разочарованно кричал нечистый. Вот какой вот хитрый цветок горечавки!
Цветок-фантазия
Если любишь придумывать что-то новое, таинственное, цветок-фантазия облегчит твои старания. Эта красавица украсит любой рисунок.
Шиповник
А что за яркое пламя на колючих ветвях? Да ведь это шиповник — символ молодости, красоты и здоровья.
Красная роза
Повелительница цветов символизирует страстную любовь, небесное совершенство и страсть. В мировой символике золотая роза означала совершенство, красная — красоту, белая — невинность, голубая — недосягаемость.
Предлагаю также посмотреть видео, как нарисовать шикарную розу карандашом.
Отцветший одуванчик
Хрупкий и светлый, этот цветочек красив даже тогда, когда утрачивает свою свежесть и ярко-желтую краску. Так и хочется подуть на него, чтобы его невесомый пух полетел далеко-далеко с летним ветром. Одуванчик — символ открытости и тепла.
Тигровая лилия
Очень яркая и даже немножко хищная тигровая лилия — символ энергии и энтузиазма. Еще бы — она утонченная и в то же время экстравагантная, а расцветкой намекает еще и на свою необыкновенную силу!
Хочешь еще цветов? здесь ищи нежные весенние первоцветы, — гордые тюльпаны, а — чудесные акварельные подснежники!
Желание взять в руки карандаш и начать расписывать альбомный лист линиями и контурами с целью создать на выходе красивый рисунок, временами охватывает каждого человека. Таким способом он пытается выразить мысли, внутренние ощущения и свое видение тех или иных предметов. С одной стороны — это увлекательное и захватывающее занятие, а с другой — кропотливый труд, требующий умения и навыков. Но не спешите расстраиваться! Сегодня мы раскроем вам некоторые тайны художественного искусства и расскажем, как нарисовать букет цветов.
Прелюдия к рисованию
Для этого вам понадобятся: альбомный лист, простой карандаш, ластик, цветные карандаши (по желанию), энтузиазм и терпение.
Воссоздавать цветы на бумаге можно по-разному. Источником идей может стать ароматный букет цветов, стоящий на подоконнике, или открытка с их изображением, подаренная вам друзьями.
Не думайте о том, что у вас получится, а просто рисуйте, доверившись полету своей фантазии. Самым простейшим рисунком являются цветы с круглой сердцевиной и округлыми лепестками, но можно попытаться изобразить и что-то более сложное и необычное.
Как нарисовать букет цветов поэтапно
Вне зависимости от того, какие цветы будут составлять ваш букет, первые штрихи картинки рисуются одинаково:
Обозначаются общие очертания букета.
При помощи овалов и линий изображаются бутоны и стебельки цветочков.
Рисуются сердцевины цветов и лепестки. Последние можно нарисовать в виде облачков и ромашек с округлыми концами и окружностью посередине.
Изображаются бутоны, крупные и маленькие листья с учетом выбранного букета цветов.
Это была пошаговая инструкция о том, как нарисовать букет цветов из категории самых простейших. Удачный рисунок придаст вам уверенности и вдохновит на создание более сложной художественной композиции.
Рисуем букет роз
Распускать на бумаге благоухающие, бархатные розы немного труднее, чем рисовать обычные цветы. Зато красиво оформленный рисунок можно подарить близкому вам человеку так же, как и настоящие розы. Попробуем нарисовать с вами букет этих прекрасных цветов. Роза, как правило, — это цветок из пяти лепестков, листиков и стеблей с шипами.
Пошаговая инструкция
Шаг 1. Первое действие — изображение стеблей. Для этого нарисуйте две плавные пересекающиеся линии, проходящие по плоскости листа по диагонали. В верхних точках стеблей прорисуйте круги, обозначив тем самым расположение цветов. При помощи изогнутых линий воссоздайте контуры листьев на стеблях ваших роз.
Шаг 2. Нарисовать букет цветов из роз достаточно просто, если перед этим внимательно изучить объект, «разобрав» его в уме на составные части и линии. Набросав эскиз будущей картинки, изобразите внутри кругов лепестки, обозначив их волнообразными дуговыми линиями. Дуги должны пересекаться между собой, воссоздавая эффект лепестков, перекрывающих друг друга. Параллельно линии стебельков дорисуйте еще по одной линии.
Шаг 3. Листы нужно рисовать неровными линиями с маленькими углами. Прорисуйте на каждом центральную жилку. Закончив оформлять листья, добавьте к стеблям, на которых они расположены, по одной параллельной линии. Наделите стебли роз шипами. Решите для себя, как нарисовать букет цветов: в качестве натюрморта (в черно-белой гамме) или в виде полноценной цветной картинки.
Шаг 4. Придайте краям лепестков естественности, сделав их не округлыми, а неровными. На листочках дорисуйте мелкие жилки по направлению от центральной линии к краям.
Аккуратно удалите с помощью ластика вспомогательные контуры эскиза и лишние линии. После чего дополнительно обведите карандашом изображение, чтобы придать ему законченный вид. Рисунок готов!
Надеемся, что вам помогли наши советы о том, как нарисовать букет цветов. Не расстраивайтесь, если картинка получилась не столь правдоподобной. Рисование требует регулярных тренировок, и чем чаще вы будете брать в руки карандаш, тем красивее будут получаться ваши «репродукции». И кто знает, быть может, в будущем окажется, что в вас живет современный Микеланджело!
Как быстро нарисовать цветок, используя разные техники.
Рисуйте то, что нравится
Первый шаг — выбор объекта. Начните с цветов, которые вам нравятся: всегда легче рисовать то, что вдохновляет. Герберы, магнолии или тюльпаны — составьте акварельный букет на свой вкус.
Определите форму цветка
Определите простую, базовую форму растения. Это может быть конус, колокольчик или треугольник. Возможно, вам захочется быстрее приступить к рисованию и пропустить этот этап. Но поверьте: это очень помогает и ускоряет процесс.
Набросав легкими линиями основную форму, вы разберетесь в структуре всего растения.
Совет : первый набросок можно сделать в скетчбуке. Приступая к рисунку на акварельной бумаге, не берите очень мягкий карандаш и не нажимайте слишком сильно. Иначе можно повредить бумагу, а линии останутся заметными после стирания.
Рисуйте листья правильно
От листьев зависит, насколько убедительным будет изображение. Секрет в том, чтобы не прерывать линию основной центральной прожилки. Если она окажется не на своем месте, лист будет выглядеть неестественно. Начинайте рисовать лист с центральной прожилки. Представьте, что лист прозрачный и вы можете видеть только его края и прожилку.
Совет: рисуя, не стирайте ненужные линии сразу. Иначе есть шанс снова ошибиться. А если неверная линия останется перед глазами, проще будет нарисовать рядом правильную.
Чтобы получилась мягкая равномерная размывка, её нужно предварительно увлажнить водой. Это обеспечивает естественное растекание краски, прежде чем она начнет впитываться в бумагу, и дает дополнительное время для растяжки цвета (создания плавного перехода от одного цвета к другому) и промакивания бликов.

Увлажняйте с середины и размывайте воду к краям. Повторите пару раз, чтобы убедиться, что бумага хорошо увлажнена. В этом случае края высохнут не так быстро. После того как вы равномерно распределили воду, проверьте, не осталось ли на поверхности бумаги «лужиц», и если они есть — промокните их влажной кистью.

1. Наберите воду на кисть и увлажните один лист или лепесток. Поверхность бумаги должна приобрести равномерный блеск.
2. Пока бумага влажная, нанесите краску.
3. Распределите цвет к краям рисунка минимальным количеством проходов кистью.
4. Аккуратно растяните краску к краям элемента, одновременно выравнивая контур.
5. До того как размывка высохнет, можно промокнуть краску, чтобы выявить освещенные участки и подчеркнуть форму элемента.
Техника «Растяжка цвета»
Часто нужно использовать на одной области два или более цветов. Плюсы этого метода в том, что не нужно класть дополнительную размывку и легко сразу задать нужную форму. Можно работать одновременно с любым количеством цветов.
1. Чистой водой увлажните отдельный лепесток или лист, затем нанесите краску первого цвета.
2. Пока она еще не высохла, нанесите рядом краску второго цвета.
3. Сплющите кончик кисти и сделайте переход между цветами.
4. Продолжайте, пока переход не станет плавным. Старайтесь работать быстро, пока краска не высохла. Избегайте лишних мазков, иначе после высыхания останутся полосы. В примере на фото такой мазок видно на складке лепестка.
5. До того как краска высохнет, промокните блики и наметьте прожилки на каждом лепестке. Плавное изменение цвета можно применить для обозначения направления света. Аналогично нарисуйте остальные лепестки. Работайте над ними через один, чтобы не задеть еще влажный слой краски на соседнем лепестке, а когда они полностью высохнут, приступайте к пропущенным.
Техника «Фактурное промакивание»
Это интересная техника, которая подходит для сложных складчатых или волнистых лепестков. Например, для имитации складок на поверхности макового лепестка.

1. Увлажните бумагу в нужной области и нанесите краску насыщенного красного цвета в технике «мокрым по мокрому».
2. Пока краска еще влажная, добавьте на основание цветка темный фиолетовый цвет, чтобы он слился с красным.
3. Скомканным бумажным полотенцем промокните краску только один раз.

4. Поднимите полотенце.
5. Повторите пару раз, используя каждый раз чистое полотенце, чтобы избежать попадания краски с полотенца обратно на рисунок.
6. Дайте полностью высохнуть и уточните блики, чтобы получились складки лепестка.
Совет : для первой размывки берите сразу насыщенные цвета, чтобы потом не пришлось усиливать цвет. Темные оттенки дадут хороший, сильный контраст темного и светлого в узоре.
В этом уроке мы рассмотрим пример того, как нарисовать цветок карандашом . Поискав в интернете картинки цветов, нарисованные карандашом, мы решили взять в пример лилию. В садах выращиваются около 30 разных видов и множество сортов этих . Срисовывать будем вот с этой картинки: Начнём с того, что изобразим круг, в котором будет размещен . Снизу под ним будет стебель. Стебель в основной облиственный, простой или вверху маловетвистый. В нашем примере всего два листочка. С этим я думаю трудностей возникнуть не должно, поэтому идем дальше.
Как нарисовать цветок карандашом поэтапно
Дальше начните прорисовывать каждый лепесток. Обратите внимание на их форму, и на то, что обычно у этих цветов 6 лепестков. Переходите к прорисовке тычинок. Вот как у Вас должно получиться:
Дальше переходим к изображению Лилии более детально. Добавим пятна на лепестках.
Следующий этап. Стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в начальном этапе и обводим контуры Лилии.
Дальше:
Ну и на конец:
Попробуйте сами пройти этот урок, можете взять даже другой цветок (например ). У вас еще остались вопросы, как красиво нарисовать цветок ? Оставляйте свои комментарии по этому поводу и показывайте работы. У нас есть еще один похожий урок о том . А также рекомендую красивый ! Рекомендую еще попробовать свои силы, сможете нарисовать.
Как нарисовать очень красивый цветок. Как рисовать цветы
Наша планета богата разнообразными цветами, каждый из которых имеет свой уникальный внешний вид, особенность формы лепестков и окраса. Рисуя цветы карандашом в букете, нужно учитывать, чтобы разные их виды хорошо сочетались друг с другом. Кроме того, необходимо сделать так, чтобы повысилась красочность каждого отдельного цветка. Научиться правильно комбинировать цветы — это целое искусство. Тем более сложно сделать это на бумаге. Чем больше будет цветов в букете, тем красивее он будет выглядеть.
Рисование контуров
Изображая цветы карандашом, в первую очередь необходимо нарисовать контуры. Овалы и круги будут основными элементами. Их следует соединить в небольшие группы, но при этом нужно понимать, что необходимо оставить немного расстояния между ними. Первые контуры не должны быть четкими и точными, ведь они будут только основой для букета. Рисуя цветы карандашом поэтапно, не следует забывать и о листьях. Они должны иметь продолговатую треугольную форму. Также не стоит слишком сильно надавливать на карандаш. Из-за этого он будет чрезмерно вдавливаться в бумагу, и в дальнейшем, когда появится необходимость раскрасить рисунок, могут остаться белые полосы. Поэтому с этой целью лучше всего использовать краски, а не цветные карандаши.
Изображение пестиков и тычинок
Нарисованные цветы карандашом будут выглядеть неестественно, если не изобразить пестики и тычинки. Это сердцевина каждого цветочка. Чтобы нарисовать ее, нужно просто добавить по одному маленькому кружочку по центру каждого бутона. На этом же этапе можно выделить стебельки. Для их рисования следует нанести несколько тоненьких полосок в центре каждого бутона снизу.
Детализация цветов
Многих интересует вопрос, как нарисовать цветы карандашом поэтапно. Ведь если не добавить все необходимые детали, то картинка будет выглядеть неестественно. Все нарисованные кружочки необходимо превратить в ромашки. Для этого обычную линию следует заменить волнистой. Каждый контур желательно разделить на несколько сегментов — это будут лепестки. Чтобы букет выглядел колоритнее, можно добавить в него несколько тюльпанов. Для этого нужно нарисовать овал, а в верхней части изобразить английскую букву W. Желательно, чтобы они «выглядывали» из общей массы цветов. Кроме того, рекомендуется, чтобы они были в дальнейшем раскрашены в другой цвет. Помимо тюльпанов, можно добавить розы, фиалки, гвоздики, нарциссы. Конечно, техника рисования каждого из них является разной, поэтому сначала нужно по отдельности изобразить их на бумаге. Только после этого можно объединять их в одном букете.
Украшение букета
Цветы, карандашом нарисованные, в букете будут выглядеть еще выразительнее, если украсить их лентами, большими листьями, блестками. Такой букет станет смотреться празднично. Чтобы изобразить ленту, достаточно нарисовать две закругленные линии, расположенные параллельно друг другу. Затем необходимо изобразить большой бант.
Рисование цветов обычно не занимает много времени. Даже если вы дилетант в этом деле, уже через несколько попыток вы сможете воссоздать на бумаге роскошные бутоны.
Для того, чтобы научиться рисовать простые цветы не нужен особый талант. Самое главное тут — поэтапное рисование элементов.
Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы — нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.
Рисуем цветы с ребенком пошагово
Первые весенние цветы — это, конечно же, подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых весенних детских поделок .
Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивыйтюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!
Вот еще один простой вариант:
Нарциссы — желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.
Васильки:
Ландыши:
Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.
В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок — где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. — это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.
Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка — совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!
Все дети любят рисовать букеты и цветочки. Такими изображениями можно порадовать родителей или учителей, главное знать, как нарисовать цветок, чтобы он получился красивым и оригинальным.
Рисуем ландыш карандашом
Довольно просто нарисовать красивые букеты из ландышей, которые станут прекрасным подарком.
Поэтапно этот процесс выполняется так:
Нужно прорисовать основы стебелька (3 шт. ) и два листика.
Затем требуется сделать объемные стебли, а внизу изобразить веточки, на которых будут держаться цветочки ландышей.
Далее необходимо нарисовать шапочки бутонов, а на конце ветки (нижней) — ягодки. У некоторых цветков внизу есть пестик.
На стебельках (их кончиках) требуется изобразить ягодки, затем веточки и основу бутонов.
Затем вновь нужно нанести загнутые стороны листьев и доработать колокольчики.
После этого необходимо удалить все пересечения (в местах, где они лишние) и добавить реалистичности рисунку. Это можно сделать с помощью теней, которые накладываются простым карандашом.
Как изобразить букет гладиолусов и полевых цветов
Как нарисовать цветы поэтапно, чтобы они образовали привлекательный и изысканный букет? Для этого чаще всего выбирают потрясающие гладиолусы или нежные полевые цветы. Только в первом варианте пользуются карандашом, а во втором — красками. Для того чтобы нарисовать гладиолусы требуется использовать такую схему:
Сначала необходимо изобразить половину цветка, а затем добавить внизу еще один.
Далее прикрепить 2 бутона сзади, добавить еще один спереди.
Сверху нужно «прикрепить» еще один цветок, затем добавить почки, стебель и листики.
Необходимо заштриховать рисунок, чтобы завершить композицию.
Как рисовать цветы красками?
Обычно для этого понадобится купить в художественном магазине гуашь или акварель. Сначала необходимо изобразить стебли. Следует смешать белый цвет с зеленым и добавить немного синего оттенка. Требуется взять кисточку и прорисовать длинную траву вдоль листа. Наносить такие стебли нужно до тех пор, пока не выйдет слишком густая трава. Далее надо добавить 5-6 травинок ярко-зеленого цвета. Затем необходимо смешать белую краску с темно-синей и нарисовать несколько васильков. Абсолютно все края цветка должны быть неровными и асинхронными. Это придаст натуральности бутонам. Далее требуется взять красную краску и изобразить пару цветочков этого оттенка. В каждом бутоне должна быть белая сердцевина. Также необходимо добавить лепестки ромашек, с желтой серединой. Для завершения картины требуется изобразить несколько колосков, и только после этого картина будет готова.
Как нарисовать тюльпан?
Очень красиво можно изобразить тюльпан. Как нарисовать цветок карандашом?
Для этого следует воспользоваться такой схемой:
Нарисовать контур бутона и стебель.
Квадратный контур требуется «перевоплощать» в красивый тюльпан.
Пропорционально изобразить лепестки, убрав лишние линии. Нужно обвести контуры стебля и листьев.
Удалить с картины первоначальную разметку.
Прорисовать тюльпан простым карандашом.
Если знать, как нарисовать красивый цветок, то можно научить своего ребенка новому виду искусства, тем боле, что сделать это очень просто.

Впервые взяв в руки карандаш или фломастер, ребенок начнет рисовать человека или цветы. Он не взрослый, потому что не будет вначале искать, как правильно нарисовать цветок, малыш просто начнет его изображать. Дети на подсознательном уровне понимают, что цветок представляет собой лишь набор геометрических фигур, которые нужно чертить вокруг фигуры в центре.
Эта статья написана для того, чтобы вы могли освоить азы рисования цветов. Она поможет вам по-новому взглянуть на изображение цветов, как на какой-нибудь творческий и неосознанный процесс, свободный от простого копирования.
Художники видят в цветах душу, пытались сравнить их с людьми. Поэтому такие картины считают сокровищем искусства всего мира. Винсент Ван Гог создавал бесценные полотна еще сто лет назад. Он часто писал цветы: маргаритки, олеандры, розы, ветви цветущих миндальных деревьев, акацій, каштанов, яблунь. Художник считал, что цветок служит символом благодарности и признательности. В своих картинах Винсент пытался найти новые цветочные сочетания. Вот на картину «Ирисы в провансальском кувшине» есть четыре мнения. Сам живописец об этой работе писал так: «Один из них – на розовом фоне, где эффект мягок и гармоничен благодаря сочетанию лиловых, розовых и зеленых тонов. Другой… нарисован на сверкающем желто-лимонном фоне с остальными тонами желтого в вазе, он создает эффект дополнительных контрастных цветов, которые усиливают друг друга».
У Винсента Ван Гога жизнь была не легкой. Он был одинок, болел, бедствовал. Но его картина «Подсолнухи» будто говорит, что в творчестве он находил радость и счастье.
Считают, что изображать цветы довольно трудно. В основе всех их лежит своя геометрическая фигура. Если вы это уясните, вам будет легче работать.
Перед тем, как приступить, стоит потренироваться на отдельных листочках: карандашом нарисуйте спирали, овалы, круги. Также нужно следить, чтобы движение рукой были свободными. Не стоит продавливать бумагу и зажимать карандаш в кулаке (линии должны быть не черными, а светло-серыми).
Нарисуем контур листьев и бутонов
Сначала нарисуйте контур формы для бутонов и листьев цветков. Круги, овалы равных размеров будут формой для бутонов. Затем скомпонуйте их в маленькие группки, а между группками оставьте пустое пространство. Первые контуры делайте без особой четкости, на карандаш не нужно сильно нажимать. Пока что это только приблизительные формы вашего рисунка.
Пестики бутонов
На этом этапе мы рисуем сердцевину и пестик всех цветков. Для этого добавьте в кружок бутона по одному кружочку чуть меньшего размера.
Добавим в рисунок букета цветы тюльпана
Прежним контурам бутонов добавим более четкую форму. Если вы видите углы, их нужно закруглить, а затем разделить каждый контур цветка на сегменты небольших размеров – лепестки. Чтобы букет выглядел более колоритно можно добавить тюльпаны с тремя остроконечными лепестками и немножко приподнимем над букетом.
Украсим букет ленточкой
Чтобы букет выглядел празднично его стоит обвязать ленточкой. Для этого вокруг стеблей над листьями нарисуйте 2 закругленные параллельные линии.
Изобразите простым карандашом листья
Простым карандашом окончательно прорисовываем стебли и листья цветов. Также картине стоит добавить парочку листьев декоративного папоротника. Их не сложно будет начертить – весь лист разбейте на много острых сегментов. А остальные листочки просто закруглите. В нижней части изобразите пучок стеблей.
Раскрасим букет красками
Букет обязательно нужно раскрасить карандашами или красками. Лучшего всего использовать разные яркие цвета, на ваше усмотрение. Листья стоит сделать зелеными, а ленточку сделайте такой, чтобы все смотрелось гармонично.
Как рисовать другие цветы
Рисунок клумбы карандашом и красками.

Городской пейзаж немыслим без цветочных клумб. Доказано, что созерцание растений оказывает на наше душевное благосостояние и психику самое положительное воздействие. Именно поэтому многие художники изображают клумбы на своих полотнах.
Как нарисовать клумбу с цветами карандашом поэтапно для начинающих и детей?
Если вам хочется создать подобный рисунок, но в изобразительном искусстве вы делаете лишь первые шаги и не знаете, с чего начать процесс, воспользуйтесь нашими советами.
Этап 1:
Подготовьте необходимые материалы:
лист бумаги
карандаш простой
ластик
карандаши цветные
Этап 2:
Определите форму клумбы, которую будете рисовать:
квадрат
в форме животных или геометрических фигур
многоуровневую
При этом учитывайте, что в жизни мы смотрим на предметы под определенным углом. Для того, чтобы изображение было правдоподобным, необходимо растянуть форму клумбы в ширину, преобразив:
круг в овал
квадрат в прямоугольник
силуэты в более тонкие и вытянутые
Этап 3:
Простым карандашом нанесите направляющие линии, которые помогут составить композицию рисунка:
горизонтальную – нижняя часть клумбы должна быть шире верхней, так как будет ближе к зрителю
вертикальную – посередине, чтобы определить центр будущей клумбы
дополнительные – для обозначения вспомогательных элементов
Эти ориентировочные линии рисуйте тонко, не надавливая сильно на карандаш. Впоследствии вам нужно будет стереть их ластиком
Этап 4:
Продумайте и нарисуйте ограничение клумбы в виде кирпичного заборчика:
отступив от контура клумбы на некоторое расстояние, обведите ее
прорисуйте в обводке кирпичики, которые на переднем плане более крупные, а по мере удаления уменьшаются
на заднем плане детали заборчика не прорисовывайте, так как цветы закроют его
Этап 5:
Обозначьте с помощью неровных окружностей место расположения растений:
в центре изобразите высокие цветы или травы (розы, пионы)
по бокам и в передней части клумбы разместите низкие цветочки (ромашки, маки, лилии)

Этап 6:
Начинайте прорисовывать цветы в обозначенных ареолах. Так как на клумбе присутствует большое количество растений, изображайте их в разных стадиях цветения:
раскрывающиеся бутоны
пышно цветущие
отцветающие
с семенными коробочками

Предлагаем несколько схем рисования некоторых цветов.
волнистой линией нарисуйте небольшие круги
разделите их внутри на четыре части

в середине каждого круга изобразите серединку — коробочку
вокруг нее по овалу в два ряда обозначьте точками семена

от головок цветков нарисуйте высокие тонкие стебли
по бокам добавьте по два острых листочка

Ромашки:
нарисуйте окружности для головок
внутри каждой изобразите еще круги, но меньшего диаметра – это будут серединки
прорисуйте тонкие лепестки, стараясь не заходить за контур внешней окружности

дорисуйте стебли
изобразите листья, похожие на укроп
в серединке цветочков штрихами покажите структуру, а на листиках — прожилки

нарисуйте три стебля, которые сходятся внизу в одну точку
из нее выведите два овальных вытянутых листа, заканчивающиеся острым кончиком
на стебельках расположите тонкие веточки-крючки, на которых будут держаться цветочки
изобразите венчики цветков

внизу каждого сделайте волнистый контур
вверху на кончиках каждого стебля кружочками нарисуйте ягодки

Розы:
нарисуйте несколько вытянутых овалов
проведите от них изогнутые длинные стебли
волнистыми линиями на овале прорисуйте внешние лепестки

вверху овала изобразите небольшую горизонтальную спираль – это плотно прилегающие друг к другу внутренние лепестки
под бутоном сделайте стебель немного толще, чтобы получился чашелистик
на стебле разместите шипы и листья
Пионы :
изобразите большие окружности
отведите от них стебли
внутри круга нарисуйте лепестки в виде волнистых линий и полумесяцев
сотрите ластиком шаблонные контуры лилия
начинайте изображение с центра цветка

от него нарисуйте шесть изогнутых линий
вокруг каждой второй линии нарисуйте вытянутые лепестки
оставшиеся линии тоже станут центром лепестков, но будут немного прикрыты предыдущими
в центре цветка прорисуйте тычинки
добавьте стебель с тонкими листьями
Тюльпан:
нарисуйте тонкий изящный стебель
сверху изобразите овал — будущий бутон
пририсуйте широкие изогнутые листья

на бутоне плавными линиями нарисуйте вертикальные неширокие лепестки, которые прячутся друг за друга
верхушку овала закончите волнистым контуром

Ирис:
нарисуйте окружность – это нижний центральный лепесток
по бокам плавными линиями дорисуйте еще два, немного уже среднего
над ним изобразите два волнистых вытянутых лепестка

контур цветка сделайте немного рваным и неровным
дорисуйте прямой стебель и узкие листья

Этап 7:
Закончите рисунок:
прорисуйте детали
добавьте тени
раскрасьте цветными карандашами
сотрите направляющие и ориентировочные линии
Как видите, нарисовать клумбу карандашом совсем не сложно. Если вы рисуете с детьми, помогите им. Чтобы было проще, найдите фотографии с изображением цветов и рисуйте с них. А еще можно воспользоваться схемами, которые есть в интернете.
Как нарисовать клумбу с цветами поэтапно красками?
Рисовать цветочную клумбу красками немного сложнее, чем карандашами. Однако справиться с этой задачей будет легче, если процесс разбить на этапы.
Шаг 1:
Простым карандашом нарисуйте очертания будущей клумбы и цветов, как было описано выше. Контуры делайте очень тонкими, чтобы они впоследствии не проступали сквозь краски
Детали цветов и листьев при этом прорисовывать не нужно. Кроме того, при рисовании красками лучше отказаться от изображения слишком мелких цветов и их большого разнообразия
Выберите не более четырех видов растений, желательно контрастных по цвету и размеру. Тогда краски на рисунке не будут сливаться, и сам он получится более живописным
Шаг 2:
Начинайте работу с самых светлых и ярких растений
Расположите их в центре, сделав акцентом картины
Будет лучше, если данные цветы будут с высокими стеблями (розы, вербейник, пионы)

Шаг 3:
Добавляйте более темные оттенки, постепенно ведя их на задний план
Шаг 4:
Нарисуйте фон картины легко и воздушно. Для этого очень сильно разбавляйте краску водой
Шаг 5:
Между цветами изобразите темно — зеленую траву. Делать это удобнее ребром кисточки
Шаг 6:
Детали композиции и контуры растений прорисуйте красками более насыщенного оттенка
Шаг 7:
Тщательно проработайте бутоны всех растений, расположенных в центре и на переднем плане. Для этого тонкой кистью обведите контур краской, которая на пару тонов темнее основного цвета
Прорисуйте лепестки. Сделайте плавный переход от темного оттенка к светлому. В основание бутона, возле стебля, добавьте совсем немного зеленого цвета
Шаг 8:
Растения на заднем фоне изобразите более размыто. Для этого полусухой кистью очень аккуратно слегка смажьте контуры растений

Шаг 9:
Оживите свою картину, добавив тени и блики. При работе с красками впервые учитывайте следующее:
следите за тем, чтобы кисть не была слишком сухой (так краски будут плохо ложиться) и слишком мокрой (лишняя вода образует пятна и потеки на рисунке)
смешивайте краски на палитре (или белой плотной бумаге)
наносите мазки не кончиком кисти, а ее плоскостью, располагая боковой стороной в соответствии с расположением бутонов и соцветий
фон картины пишите более широкими мазками. Для этого лучше воспользоваться другой кистью
детали прорисовывайте кончиком кисточки
начинайте тонировку рисунка с прозрачного слоя, постепенно затемняя его в необходимых местах путем многократного прохождения цветом, как бы наслаивая один слой на другой. Это позволит избежать излишнего затемнения
чтобы нижний слой краски не размывался, а оттенки не смешивались, перед нанесением на рисунок другого цвета давайте просохнуть предыдущему слою
периодически отходите от картины, чтобы взглянуть на нее с некоторого расстояния. Так лучше будет видно недочеты работы, которые вы сможете исправить
Цветочная клумба — рисунки карандашом для детей для срисовки: фото
Рисование чрезвычайно полезно для детей в любом возрасте, так как развивает:
мелкую моторику
фантазию
творческие способности
внимание к деталям
восприятие предметов во всей их яркости и полноте
К тому же процесс изображения окружающего мира – это увлекательное и интересное занятие. Но некоторые дети отказываются рисовать сложные вещи, боясь неудачи. Разбудите у ребенка интерес к рисованию и веру в себя, воспользовавшись нашими советами:
спросите малыша, какие цветы он хочет изобразить на своей клумбе
учите его рисовать цветок с середины, а потом пририсовывать стебелек с листочками
объясните, что при раскрашивании рисунка краска или карандашные штрихи не должны выходить за контур
заканчивайте работу, когда увидите, что ребенок потерял к занятию интерес. Не заставляйте рисовать, если он не хочет
похвалите его труд и повесьте рисунок на видном месте, чтобы малыш знал, что результат его творчества вам нравится
А чтобы юному художнику было проще нарисовать цветочную клумбу, предлагаем несколько вариантов для срисовывания.

Видео: Рисунок цветов карандашом
Букет настроения
Цели: Научить создавать абстрактные цветы в графическом редакторе Adobe Illustrator, с помощью инструментального средства «фильтр».
Задачи: Познакомить учащихся с функциями фильтра «искажение». Научить использовать функцию «втягивание и раздувание» в графическом редакторе Adobe Illustrator. Развить фантазию и воображение, выразить настроение цветом при рисовании букета.
Материалы и оборудование:
класс, оборудованный ПК;

программа Adobe Illustrator;

инструкционные листы (раздаточный материал).

План урока:
Организационный момент, постановка цели урока.

Теоретическая часть урока. Знакомство учащихся с новой темой.

Практическая часть урока. Объяснение последовательности самостоятельной работы.

Выполнение практической работы.

Подведение итогов урока.

Теоретическая часть:
– Здравствуйте! Сегодня на уроке мы продолжим знакомство с видами «фильтров» и с помощью одного из них научимся создавать цветы разными способами. И темой нашего урока станет «Букет настроения», который мы создадим в процессе знакомства с новым фильтром.
– Как вы уже знаете, с помощью фильтров можно разнообразить и украсить ваш рисунок или фотографию при минимальных временных затратах.
– А для чего еще можно использовать фильтры?
– Правильно, даже простой геометрический объект после обработки фильтром преобразуется в интересную фигуру. Также вы можете придать объекту эффектную текстуру, например, стилизовать какое-либо фотоизображение под старинную мозаику или сымитировать набросок от руки. И многое другое!
– А сейчас мы научимся рисовать несколько видов цветов, используя геометрические формы (примитивы), инструмент карандаш, которые находятся в палитре инструментов. А так же вам понадобится использовать фильтр «втягивание и раздувание» и палитра цветов, чтобы ваши цветы получились яркими и красивыми! Итогом вашей работы станет яркий, красочный букет цветов, который передаст ваше настроение и состояние души.
– А теперь приступаем к работе за компьютерами. Перед вами лежат инструкционные листы, на которых зафиксированы этапы выполнения работы, к ним вы можете обращаться в случае затруднения. Вам предстоит создать цветы трех видов: ромашка, незабудка и астра. Мы начнем с наиболее простого – ромашка.
Практическая часть (ход урока):
Первый цветок «Ромашка»:

1. Нарисуйте многоугольник с помощью инструмента Полигон.
2. Командой главного меню фильтр Искажение ––> Втягивание и Раздувание…, установив значение параметра раздувания ~100% превращаем наш простой многоугольник в очень симпатичный цветок:
3. Затонируйте этот цветок с помощью радиального градиента. Вот что у вас получится.
Второй цветок «Незабудка»:

1. Возьмите из палитры инструментов все тот же Полигон. Точно так же, как и в создании предыдущего цветка, в главном меню обратитесь к командефильтр Искажение ––> Втягивание и Раздувание…, но с меньшим значением параметра раздувания.
2. Чтобы получился объемный цветочек, необходимо его весь выделить. Выполните команду главного меню Объект ––> Трансформировать ––> Масштабирование 80% ––> Скопировать. Повторите команду несколько раз.
3. Сгруппируйте объекты, входящие в состав цветка. При помощи радиального градиента присвойте цветовой переход.
4. Для того, чтобы сделать цветок еще более привлекательным, в главном меню используйте команду Объект ––> Трансформировать ––> Поворот 10% ––> Скопировать.
На этом завершены все работы по созданию незабудки.
Третий цветок «Астра»:

1. Нарисуйте от руки две окружности, с помощью инструмента Карандаш. Они могут пересекаться и быть незамкнутыми. Затем выделите обе окружности и создайте их дубликат, который меньше по размеру, и находится внутри окружностей. Используйте команду главного меню Объект ––> Трансформировать > Масштабирование ~ 85% ––> Скопировать.

2. Выделите внутреннюю пару окружностей и поверните на некоторый угол. Для получения заготовки цветка продолжаем копировать с изменением масштаба внутреннюю пару окружностей и вращать полученную копию. В результате имеем набор вложенных пар окружностей. Далее инструментом Карандаш дорисуйте в центре заготовки цветка несколько маленьких вложенных друг в друга окружностей.
3. Теперь необходимо раскрасить нашу заготовку. Для заливки окружностей будем использовать радиальный градиент. Цвета можно выбирать по своему усмотрению.
4. Теперь наша заготовка раскрашена, но ее внешний вид очень портит черная обводка. Измените установку обводки с черной на «без цвета». Теперь наша заготовка выглядит гораздо симпатичнее и похожа на декоративный цветочек.
5. Переходим к самому интересному. Примените к заготовке фильтр Искажение ––> Втягивание и Раздувание…, установив значение параметра раздувания ~ 35 %. Наш цветочек претерпел значительные изменения.
6. Но кажется, что он недостаточно пышный. Будем его трансформировать. Выделите цветок, щелкните правой кнопкой мыши, чтобы вызвать контекстное меню, выберем пункт меню Трансформация ––> Поворот. В диалоговом окне Поворот укажите угол поворота нашего цветка – 22,5 градуса. Щелкните на кнопке Копия. В результате получим копию нашего цветка, расположенную в том же месте, что и оригинал, и повернутую ровно на 22,5 градуса. Из двух цветочков получается один, но более пышный. Итак, декоративная астра готова.
Ну вот, все цветы готовы! Теперь вы можете сложить их в красивый букет и добавить зелени! С помощью Пера вы можете нарисовать любые листья к букету и придать им тот цвет, который вы считаете нужным.
Итак, ваш букет готов! А теперь каждый из вас должен дать название, которое должно отражать характер вашей композиции.
Итоговые работы детей:
Как рисовать букеты цветов поэтапно. Как нарисовать букет цветов карандашом поэтапно
Правда, обидно, когда весенние цветы и летнее разнотравье зимой остается только лишь в качестве воспоминания? Остановить время и сохранить не только в памяти, но и на бумаге подаренный букет из полевых ромашек можно. Достаточно лишь иметь в арсенале карандаш и бумагу, а вот как нарисовать букет цветов, мы вам сейчас подробно расскажем.
Учимся рисовать букеты
Проще всего освоить технику рисования карандашом будет тем, кто в детстве составлял аппликации из засушенных листиков и бутонов. Но даже если вы подобным видом рукоделия не владеете, никогда не поздно начать. К тому же специальных инструментов или материалов не потребуется. Все, что вам пригодится, можно всегда найти в ближайшем магазине канцтоваров и на клумбе. Составляя плоский коллаж или гербарий, вы постепенно поймете, как лучше сочетать цвета и краски, где расположить тот или иной элемент рисунка.
Преимуществом рисования карандашом является то, что нет необходимости подбирать основной фон подложки и заранее продумывать цвета эскиза. Но этот факт одновременно считается и минусом картины. Цветы, нарисованные краской или хотя бы разукрашенные цветным карандашом, выглядят гораздо натуральнее. Конечно, как лучше сделать, решать только вам.
Нелишним будет также заранее продумать основную тематику рисунка. Подумайте, что вы хотите получить в итоге — абстрактное изображение, пейзаж или простую миниатюру. А пока вы принимаете решение, предлагаем ознакомиться с мастер-классами, которые подробно расскажут, как нарисовать красивый букет цветов.
Георгины, ромашки, розы: мастер-класс
Очень интересной получается картина, на которой нарисованы несколько видов цветов и частей композиции. Например, эффектные георгины гармонично сочетаются с простыми ромашками и королевскими розами. О том, как поэтапно нарисовать такой букет цветов карандашом, рассказано в этом уроке. К слову, будет красиво, если картину разукрасить акварелью. Такие работы выглядят очень необычно.
Необходимые материалы:
графитные карандаши;
ластик;
чистый лист бумаги.
Описание процесса:

Солнце в миниатюре
Как нарисовать классический пышный букет цветов в вазе? Главное — заранее продумать тематику эскиза и наметить основные линии. Учтите, что цветы должны занимать основной фон листа, а вот кувшин станет только лишь дополнением к миниатюре. На заднем плане при желании можно нарисовать оконную раму или дополнить набросок однотонным фоном. Кстати, разукрашивать свободное пространство необязательно, ведь вы можете рисовать на цветном листе бумаги или картоне.
Необходимые материалы:
чистый лист бумаги;
грифельные карандаши;
линейка;
ластик.
Описание процесса:

Сегодня узнаете как нарисовать букет цветов карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для любой степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию букета цветов. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованный букет цветов карандашом по шагам легко и просто. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии под статьей, делитесь с друзьями.
Содержание уроков по рисованию букета цветов
Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.
1 вариант — Как нарисовать букет цветов в корзине поэтапно
Исходник
Это похоже на букет в корзинке. Давайте нарисуем его. Он достаточно простой и подойдет новичку.
ШАГ 1
Нарисуйте круг. Это будет центр цветочка.
ШАГ 2
Теперь начиная с центра начните рисовать лепестки. Сначала маленькие, а потом все больше и больше. Они имеют разную форму. Не стремитесь сделать форму в точности повторяющую этот цветок, можете сделать по своему. Главное чтобы было похоже на розу.
ШАГ 3
Следующим этапом нарисуйте еще один цветок боку. Он немного повернут и скрыт за осным цветком.
ШАГ 4
Ниже нарисуйте еще один цветок поменьше, чем самый первый. Рисуйте так же из центра.
ШАГ 5
Нарисуйте еще один выглядывающий из под первых трех.
ШАГ 6
Слева нарисуйте последний цветочек. Видны только несколько его лепестков.
ШАГ 7
Теперь нарисуйте контур корзинки.
ШАГ 8
Добавьте штрихов, чтобы передать фактуру корзины.
РЕЗУЛЬТАТ
Раскрасьте цветы любым цветом и все готово.
3 вариант — Как нарисовать красивый букет цветов поэтапно
Исходник
Еще один букет из роз. Многие любят эти цветы.
ШАГ 1
Начните рисунок с рисования кружочков и овалов. Это будут головки цветов. В некоторых из них проведите центральную линию. Теперь сделайте стебельки. Похоже на воздушные шарики на веревочке. Но мы только начали.
ШАГ 2
Начните рисовать лепестки роз и листья на стебле.
ШАГ 3
Желание взять в руки карандаш и начать расписывать альбомный лист линиями и контурами с целью создать на выходе красивый рисунок, временами охватывает каждого человека. Таким способом он пытается выразить мысли, внутренние ощущения и свое видение тех или иных предметов. С одной стороны — это увлекательное и захватывающее занятие, а с другой — кропотливый труд, требующий умения и навыков. Но не спешите расстраиваться! Сегодня мы раскроем вам некоторые тайны художественного искусства и расскажем, как нарисовать букет цветов.
Прелюдия к рисованию
Для этого вам понадобятся: альбомный лист, простой карандаш, ластик, цветные карандаши (по желанию), энтузиазм и терпение.
Воссоздавать цветы на бумаге можно по-разному. Источником идей может стать ароматный букет цветов, стоящий на подоконнике, или открытка с их изображением, подаренная вам друзьями.
Не думайте о том, что у вас получится, а просто рисуйте, доверившись полету своей фантазии. Самым простейшим рисунком являются цветы с круглой сердцевиной и округлыми лепестками, но можно попытаться изобразить и что-то более сложное и необычное.
Как нарисовать букет цветов поэтапно
Вне зависимости от того, какие цветы будут составлять ваш букет, первые штрихи картинки рисуются одинаково:
Обозначаются общие очертания букета.
При помощи овалов и линий изображаются бутоны и стебельки цветочков.
Рисуются сердцевины цветов и лепестки. Последние можно нарисовать в виде облачков и ромашек с округлыми концами и окружностью посередине.
Изображаются бутоны, крупные и маленькие листья с учетом выбранного букета цветов.
Это была пошаговая инструкция о том, как нарисовать букет цветов из категории самых простейших. Удачный рисунок придаст вам уверенности и вдохновит на создание более сложной художественной композиции.
Рисуем букет роз
Распускать на бумаге благоухающие, бархатные розы немного труднее, чем рисовать обычные цветы. Зато красиво оформленный рисунок можно подарить близкому вам человеку так же, как и настоящие розы. Попробуем нарисовать с вами букет этих прекрасных цветов. Роза, как правило, — это цветок из пяти лепестков, листиков и стеблей с шипами.
Пошаговая инструкция
Шаг 1. Первое действие — изображение стеблей. Для этого нарисуйте две плавные пересекающиеся линии, проходящие по плоскости листа по диагонали. В верхних точках стеблей прорисуйте круги, обозначив тем самым расположение цветов. При помощи изогнутых линий воссоздайте контуры листьев на стеблях ваших роз.
Шаг 2. Нарисовать букет цветов из роз достаточно просто, если перед этим внимательно изучить объект, «разобрав» его в уме на составные части и линии. Набросав эскиз будущей картинки, изобразите внутри кругов лепестки, обозначив их волнообразными дуговыми линиями. Дуги должны пересекаться между собой, воссоздавая эффект лепестков, перекрывающих друг друга. Параллельно линии стебельков дорисуйте еще по одной линии.
Шаг 3. Листы нужно рисовать неровными линиями с маленькими углами. Прорисуйте на каждом центральную жилку. Закончив оформлять листья, добавьте к стеблям, на которых они расположены, по одной параллельной линии. Наделите стебли роз шипами. Решите для себя, как нарисовать букет цветов: в качестве натюрморта (в черно-белой гамме) или в виде полноценной цветной картинки.
Шаг 4. Придайте краям лепестков естественности, сделав их не округлыми, а неровными. На листочках дорисуйте мелкие жилки по направлению от центральной линии к краям.
Аккуратно удалите с помощью ластика вспомогательные контуры эскиза и лишние линии. После чего дополнительно обведите карандашом изображение, чтобы придать ему законченный вид. Рисунок готов!
Надеемся, что вам помогли наши советы о том, как нарисовать букет цветов. Не расстраивайтесь, если картинка получилась не столь правдоподобной. Рисование требует регулярных тренировок, и чем чаще вы будете брать в руки карандаш, тем красивее будут получаться ваши «репродукции». И кто знает, быть может, в будущем окажется, что в вас живет современный Микеланджело!
В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать букет из трех роз в вазе карандашом поэтапно. В качестве примера берем вот это изображение.
Можно сначала рисовать с вазы. Если вам так удобней, то начните с ней. Я начну с самой нижней , начинаем рисовать ее с середины и постепенно наращиваем лепестки.
Чуть выше и правее рисуем вторую , так же начинаем с середины.

Сверху рисуем третий бутон розы.

Между ними нарисуйте ветки с листьями.
Еще нарисуйте листьев и примерно на половине нижней розы вниз опустите небольшую прямую, затем в пределах листьев опустите такую же прямую. Это будет верхняя часть вазы. Внизу черточкой отметьте высоту вазы и нарисуйте ее очертание.
Листья заштриховываем очень темный тоном, взяв более мягких карандаш. А также наносим светлую штриховку на лепестки роз.
Для более красивого эффекта, можно сделать фон в виде диагональных линий. Рисунок букет роз или розы в вазе готов.
Шикарные, великолепные, благоуханные, бархатные… и это все , которые мы с вами сегодня будем рисовать. Такие чудесные букеты мужчины порой дарят своим дамам. Кстати, можно и нарисованные тоже дарить. Главное, постараться, чтобы было максимально натурально. Вы знаете, зачем мужчины дарят женщинам цветы? Будем представлять, какие мысли рождаются в мужской голове:
Тебе уже надцать лет, и ты влюблен в одноклассницу. Она шикарная, крутая и жутко красивая. Как подойти к такой чиксе ты не знаешь, но вот у тебя рождается мысль – подарить букет. Ты подкараулил ее у подъезда как-то вечером и торжественно вручаешь свой веник. Хотя, стоп! Кажется, это было в прошлом веке.
Теперь ты уже старше, считаешь, что цветы – это деньги на ветер и даришь их только, когда отправляешься на день рождение к знакомой чувихе. И то подумываешь о том, что подарить девайс из DNS было бы лучше. Ну и еще маме на восьмое марта даришь – традиция такая.
Ну, все, чувак, ты попал! Теперь ты действительно влюблен! И срочно надо добиться, чтобы она стала твоей. Но девчонка та проказница, на свиданья не показывается. В мозг пробилась фраза: А любовь-то есть, оказывается. И тут-то в ход идет букет, а лучше букетище. Не факт, конечно, что в этом будет толк. Но есть некоторая вероятность
Ты уже мудр не по годам. Семья, работа, работа, семья и опять работа. Хм, а не пора ли освежить обстановочку? И вот настал чудеснейший вечер, и вы уже сидите с друзьями в баре, а потом у вас по планам клуб, ну или баня. Светает — пора в родную кровать. Но инстинкт самосохранения подсказывает, что дома на тебя может обрушиться любой предмет из кухонного инвентаря. И дабы уберечь свою родную пятую точку, ты покупаешь в ближайшем ларьке букет! Вот оно, спасение!
О самом интересном мы поговорили. А теперь приступим к основному.
Как нарисовать букет роз карандашом поэтапно
Шаг первый Намечаем контур всей композиции: самого букета, банта и вазы. Все детали крупные. Это только наметки рисунка. Шаг второй Теперь в виде овалом набросаем бутоны. От каждого вниз идет стебель. Все цветы обвязаны красивым подарочным бантом. Его нужно разместить в имеющемся контуре. Сделаем некоторые наметки. Дно вазы сделаем округлым. Шаг третий Оформляем бутоны роз. Очерчиваем их неправильную форму. Утолщаем стебель с помощью второй линии. Покажем завитки банта. Аккуратно обведем вазу. Шаг четвертый Пожалуй, самый сложный этап. Внутри каждого бутона мы рисуем аккуратно свернутые лепестки. Под ними – чашелистики. Кстати, вам тут и пригодятся уроки ботаники. Шаг пятый Рисуем листья. Их много, они заполняют почти все пространство между стеблями. На вазе – вертикальные линии. Теперь критично посмотрите на свой рисунок и добавьте недостающие штрихи. Стираем вспомогательные линии. Вот, можно смело раскрашивать букет! И сможете вручить свою картину в качестве подарка.
Цветы которые можно нарисовать. Как нарисовать букет карандашом поэтапно
Очень часто при рисовании приходится изображать различные цветы. На наших уроках мы уже учили вас, как рисовать, например, розу. Иногда надо нарисовать не отдельные цветки, а букет, состоящий, как правило, из цветов разных видов. Искусство составления букетов из живых и сухих цветов носит название «Икебана». Это направление зародилось в Японии и там ему учат очень долго. Есть свои принципы в подборе тех или иных цветов для композиции и букета. Это и цветовые правила, и размерные, и по запахам и по оттенкам лепестков и т. д. Часто букеты надо рисовать в руках людей. Изобразить их совсем не сложно. Давайте попытаемся поучиться поэтапному рисованию красивого букета карандашом.
Этап 1. Букет обычно завернут снизу в красивую бумагу. Вначале мы нарисуем именно эту часть букета. Рисуем обвязочную широкую ленту. От нее вниз проводим линии бумаги, закрывающие обычно стебли. Рисуем красивые складочки. И вверх от нее тоже проводим линии бумаги, которые непосредственно будут обрамлять сами цветы.
Этап 2. Теперь нарисуем широкий бант, на который завязывается лента, перехватывающая упаковку букета. С одной стороны два узелка банта, с другой два развевающихся кончика.
Этап 3. Сейчас слева друг над другом изобразим два красивых цветка. Похожи они на ромашки. Рисуем два круга — сердцевинки и отходящие от них лепестки (по шесть штук). Показываем точки на сердцевинках и линии вмятинок на цветочных лепестках.
Этап 4. С другой стороны аналогичным способом рисуем еще два точно таких же цветка.
Этап 5. За ромашками нарисуем колокольчики. Они выглядывают на своих ножках. Их цветки напоминают тюльпанчики.
Этап 6. Теперь между ромашками и колокольчиками нарисуем несколько мелких цветочков дикой гвоздики. У них тоже есть сердцевинки, от которых отходят не закругленные, а чуть спрямленные лепесточки.
Этап 7. Во все стороны от нашего букета покажем густые листья. Они как бы обрамляют весь букет и придают ему законченный внешний вид. Это листья различной формы, выглядывающие из-за цветков.
Этап 8. Стираем линии-помощники, оставляем непосредственно сам букет.
Этап 9. Раскрасим наш великолепный букет из полевых цветов. Смотришь теперь на картинку, и, кажется, что в воздухе витает аромат этих прекрасных летних цветов.
Талант рисоватьимеет каждый человек, ноначинать развивать эту способности нужно с самого детства. Родители, обучая, помогая ребенку оформлять образы в изображения, оказываютему большую услугу. Поэтапное рисование карандашом интересно и очень полезно не только для маленьких детей, но и для взрослых.
Красивые цветы карандашом: что выбрать для рисунка?
Цветов на нашей планете огромное количество. Но каждыйиз них имеет свое особое строение. Некоторые бутоныболее круглые с широкими листьями, др., наоборот, тонкие, заостренные. Также каждоерастениеимеет свой неповторимый цвет. Все это нужно учитывать, выбирая модель для рисунка.
Для начала отдайте предпочтение более простым цветам и постепенно переходите к сложным.
Самым легким по технике рисования является ромашка. Она будет состоять из нескольких лепестков, стебля с листьями. Но не всегда нарисованные цветывыглядят как живые.
Распространенная ошибка состоит в том, что ромашку Вы начинаете рисовать с лепестков, а чтобы они получились ровными, симметричными, нужно обладать хорошим глазомером.
Начните рисовать со стебля, контура соцветия. Рисуйте поэтапам, вначале используйте простой карандаш, а потом, раскрасьте цветными карандашами или красками. Так Вы получите красивый букет из цветов ромашки.
Нарисуйтемаленькую окружность для бутона ромашки, заранее начертите простым карандашом линию стебля. Теперь Высможете выдержать нужные пропорции в рисунке, и лепестки на нем будут располагаться точно по кругу.
Нарисуйте внешнюю границу лепестков ромашки.
Обведите вокруг 1-го контура еще 1 окружность, но большего диаметра.Так Вы получите черту, за которую не будут выходить лепестки. Они все будут одинаковы по длине, что сделает рисунок привлекательнее.
Лепестки ромашки — это единственный элемент рисунка, который потребует внимания, усилий.
Имея внешнюю, внутреннюю границу их расположения Вы легко нарисуете их ровными, аккуратными. Но существует одно правило — они должны быть одной ширины .
Далее необходимо подробно нарисовать стебель растения со всеми деталями. Добавьте к нему острые листья разного размера. Сделайте несколько прожилков на листочках, после можете начать раскрашивать рисунок цветными карандашами или красками. Вам понадобится всего лишь 2 цвета — желтый и зеленый.
Рисунки цветов простым карандашом: роза

Роза — цветок с лепестками, стеблями, имеющими иголки. Наиболее распространены красные розы. Но встречаются и др. цветов: белые, желтые, розовые.
Приступайте к рисованию простым карандашом. Первое, чему Вам необходимо научиться — рисовать контур листьев, бутонов.
Стебли нарисуйте в виде 2 волнистых диагональных линий, которые пересекаются друг с другом. В верхней части каждого стебля изобразите круги, это и будут цветы.
С помощью неровных линий нарисуйте листья на стеблях.
Внутри кругов сделайте эскизы лепестков. Лепестки требуется рисовать волнистыми дугами. При этом помните, что из одной дуги выходит др., это обеспечит эффект перекрытия лепестков.
Дорисуйте еще 1 линию для стеблей растения.
Придайте форму листьям, нарисуйте контуры неровными линиями. Разделите листики напополам главной жилкой.
Добавьте 2 линию для каждого стебля, на которомбудут располагаться листья.
Дорисуйте еще несколько колючих шипов на стеблях цветов.
Края лепестков нарисуйте более неровными (естественными).
Добавьте маленькие жилки, рисуя их от толстой центральной к краям листочков.
Теперь аккуратно сотрите все ненужные вспомогательные элементы картины.
Снова обведите рисунок, придав ему завершенный вид.
Как нарисовать цветы в букете карандашом?
Возьмите белый лист, нарисуйте овалы, круги одинаковых размеров, они будут формой для бутонов цветов. Соедините их в небольшие группы с пространством между ними. Старайтесь делатьВаши 1-ые линиине очень четкими, нажимать на карандаш не нужно. Это лишь приблизительные формы будущего рисунка букета из цветов.
Затем нарисуйте сердцевину, пестики бутонов цветов.
Для этого просто добавьте в окружность бутона по одному кружочку меньшего размера.
Придайте более четкую форму нарисованным контурам бутонов растения. Округлите контуры, если были углы и разделите каждый контур соцветия на небольшие сегменты — лепестки.
Для большей колоритности, добавьте в букет цветы тюльпана, с 3 остроконечными лепестками, слегка возвысьте их над букетом.
Украсьте букет ленточкой, это сделает его праздничным.
Для этого просто нарисуйте 2 параллельные закругленные линии несколько раз вокруг стеблей над листьями.
Дорисуйте простым карандашом листья цветов.
Хорошо прорисуйте простым карандашом окончательно листья, стебли.
Можете добавить несколько листьев декоративного папоротника. Такие листья рисуются просто — необходимо разделить весь лист на много острых сегментов. Др. листья сделайте более округлыми. В нижней части рисунка нарисуйте пучок стеблей.
В конце раскрасьте букет красками.
Листья почти у всех цветов зеленые, поэтому цвет ленточки выберите такой, чтобы букет гармонично смотрелсяс ней.
Чтобы отточить мастерство рисования, нужно нарисовать цветы карандашом несколько раз.
Истинный художник может создать с помощью одного лишь карандаша целые миры, которые легко принять за реальность. Попробуйте нарисовать одну и ту же картинку несколько раз и сравните результаты. Вы будете приятно удивлены уровнем прогресса, которого достигли. Относитесь с терпением к себе и своим творческим успехам. Помните, хорошееумение рисовать, нужноразвивать с помощью наблюдения, практики.
В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать букет из трех роз в вазе карандашом поэтапно. В качестве примера берем вот это изображение.
Можно сначала рисовать с вазы. Если вам так удобней, то начните с ней. Я начну с самой нижней , начинаем рисовать ее с середины и постепенно наращиваем лепестки.
Чуть выше и правее рисуем вторую , так же начинаем с середины.

Сверху рисуем третий бутон розы.

Между ними нарисуйте ветки с листьями.
Еще нарисуйте листьев и примерно на половине нижней розы вниз опустите небольшую прямую, затем в пределах листьев опустите такую же прямую. Это будет верхняя часть вазы. Внизу черточкой отметьте высоту вазы и нарисуйте ее очертание.
Листья заштриховываем очень темный тоном, взяв более мягких карандаш. А также наносим светлую штриховку на лепестки роз.
Для более красивого эффекта, можно сделать фон в виде диагональных линий. Рисунок букет роз или розы в вазе готов.
Научиться рисовать цветы по простым пошаговым урокам сможет любой человек. Здесь представлены самые подробные практические инструкции о том, как изображать разные цветы.
Эти хрупкие и прекрасные создания природы способны украсить собой любой рисунок. Чтобы раскрыть всю прелесть цветов, важно узнать об особенностях их пропорций, как передать бархатистость и форму лепестков, правильно расположить все части растения в пространстве. Это позволит добиться великолепного результата, даже, если вы никогда не отличались художественными способностями.
Каждая разновидность цветов может быть изображена в виде бутона, раскрывшегося или уже опадающего соцветия. С помощью простых пошаговых уроков, вы освоите главные приемы рисования этих нежных объектов. Здесь приведены приемы вспомогательных линий и создания объема, что позволит полностью передать природную красоту цветов. Особенно эффектно рисунок будет выглядеть в цветном исполнении, так что выбирайте понравившийся урок и приступайте к исполнению мечты научиться рисовать.
Все любят цветы. Их внешний вид и душистый аромат никого не оставляет равнодушным. Мы хотим научить вас, как нарисовать красивые цветы в несколько этапов несложно. Это будет урок поэтапного рисования цветов для начинающих.
Этап 1. Рисуем один овал большого диаметра, в нем изобразим каплевидную фигуру. Затем чуть выше еще один овал с похожей каплевидной фигурой внутри. И рядом с ним также овал, но уже немного другой формы — вытянутой в вертикальной положении и размером поменьше, чем две предыдущие фигуры.

Этап 2. Внутри маленьких фигурок начинаем рисовать сердцевинки цветков. Вначале это обычно кружочки-овальчики, на которые мы присоединяем несколько лепесточков маленького размера.
Этап 3 Затем к этим сердцевинам мы начинаем пририсовывать лепестки, которые как бы отворачиваются от центра в разные стороны. Потом снизу рисуем лепестки немного другой формы, которые как бы обхватывают центральные, наподобие обвертки.
Этап 4. К центральному цветку дорисуем волнистые лепестки равномерно со всех сторон до самой границы овала. У левого цветка пририсуем ряд лепестков сбоку и снизу.
Этап 5. Теперь к левому цветку добавим по краям ряд больших лепестков волнистыми линиями до самых границ фигуры-наброска. У крайнего сверху цветка также рисуем лепестки для придания полного размера цветка до края овала.
Этап 6. В верхней части и слева от нас дорисуем несколько бутонов нераспустившихся цветков. Изобразим вначале стебелечки в виде прямых линий, на которых нарисуем вытянутые бутончики. Сверху их будет два, а слева — три.
Этап 7. От каждой из розочек покажем листочки, расположим их равномерно, во все стороны. Это обычные листья с зазубренными краями.
Этап 8. Дорисуем завитки.
Этап 9. Таков черно-белый рисунок.
Этап 10. Раскрасьте его по нашему образцу!

как нарисовать букет цветов — The Blue Monkey Restaurant & Pizzeria
как нарисовать букет цветов
Как нарисовать простой букет цветов?

Как нарисовать букет роз?

Как нарисовать букет тюльпанов?

Как нарисовать весенний цветок для детей?
<noscript><img src='/800/600/https/www.dicaspraticas.com.br/wp-content/uploads/2020/07/desenho-de-rosa-para-pintar-3-712x1024.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/2bYgLP47NCw» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как поэтапно нарисовать простую розу?

Как сделать букет подсолнухов?

Как нарисовать красивую розу в вазе?

Как сделать простой лютик?
<noscript><img src='/800/600/https/moi-raskraski.ru/images/raskraski/cveti/buket-cvetov/moi-raskraski-buket-cvetov-1.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/kO4iGVQBFjs» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как нарисовать цветок нарцисса?

Как нарисовать цветок кс1?

Как нарисовать цветок в детский сад?

Как нарисовать цветок кс2?
<noscript><img src='/800/600/https/deti-online.com/img/kak-narisovat-buket-cvetov-dlya-mamy-4.png' /></noscript> youtube.com/embed/XEOFkmnaS8o» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как нарисовать милый цветок?

Как нарисовать подсолнух для детей?
НАПРАВЛЕНИЯ
Начните с центра большого цветка.
Добавьте ряд лепестков вокруг него.
Добавьте кончики большего количества лепестков.
Нарисуйте стебель и листья.
Начальный центр среднего цветка.
Добавьте ряд лепестков вокруг него.
Нарисуйте лист, начните с маленького цветка.
Добавьте больше лепестков.
Как нарисовать простую розу для детей?
Пошаговые инструкции по рисованию розы
Нарисуйте большой правый лепесток.
Добавьте левый лепесток за правый.
Нарисуйте верхушку еще двух лепестков.
Добавьте стебель ниже лепестков.
Левые листья начните со стебля.
Нарисуйте листья на каждом конце,
Начните правые листья со стебля.
Нарисуйте листья на каждом конце.
как нарисовать букет цветов
Как нарисовать цветок ручкой?

Как нарисовать серединку цветка?

Как нарисовать подсолнухи Ван Гога?
<noscript><img src='/800/600/https/alegri.ru/images/photos/88903612d86aafcbc9de4aa1671fae6b.jpg' /></noscript> com/embed/c4qkYI_CWI0″ frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как нарисовать вазу для цветов?

Как рисовать бабочек?

Как нарисовать большую вазу?

Как нарисовать лютика Суперкрошка?
<noscript><img src='/800/600/https/razborka-pc.com.ua/images/rozochka4.png' /></noscript> youtube.com/embed/J5829m13MPI» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Что символизирует лютик?
Поскольку лютик так тесно переплетен с детьми, его символическое значение по понятным причинам является синонимом этой темы.Хотя существуют вариации, довольно часто говорят, что цветок символизирует радость, молодость, чистоту, счастье и дружбу .
Как ты рисуешь лютик акварелью?

Как нарисовать тюльпан?

Как нарисовать мак?
<noscript><img src='/800/600/https/i.pinimg.com/originals/50/9a/97/509a97b75f814df46f41b5578f45f30f.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/fismjznSDl0″ frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Какой цветок на март?
Нарциссы Нарциссы
Март: Нарциссы Нарциссы, такие как «Любовный зов», иногда называемые жонкилиями или нарциссами, являются цветами рождения в марте.Поскольку они часто расцветают ранней весной, они символизируют новое рождение, начинания, счастье и радость.
Как нарисовать большой цветок для детей?

Как правильно рисовать растения?

Как нарисовать полевой цветок?
<noscript><img src='/800/600/http/cdn01.ru/files/users/images/97/b4/97b490ec6b512810c458ed4ab8c603d1.png' /></noscript> youtube.com/embed/OeqL6rpfEbY» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как нарисовать милый цветок для детей?

Как нарисовать цветок с 6 лепестками?

Как нарисовать цветок с 5 лепестками?

Как нарисовать букет цветов
<noscript><img src='/800/600/https/www.jing.fm/clipimg/detail/16-164020_flowers-vase-flower-vase-of-flowers-outline.png' /></noscript> youtube.com/embed/0-jHiAovALE» frameborder=»0″ allow=»accelerrometer;autoplay;clipboard-write;encrypted-media;gyroscope;picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
Как нарисовать легкий букет цветов || Специальный рисунок ко Дню учителя от CreativityStudio.

Двенадцать простых цветочных рисунков, которые вам нужно знать

Как рисовать цветы | тюльпан, роза, лотос, нарцисс, гибискус очень легкий и простой рисунок | Арт видео

Похожие запросы
как нарисовать букет цветов легко
как нарисовать букет тюльпанов
как нарисовать букет цветов в вазе
как нарисовать букет роз легко
как нарисовать букет цветов реалистично
как нарисовать цветок для начинающих
Об авторе
администратор
Обнаружен блокировщик рекламы
Наш веб-сайт стал возможен благодаря показу онлайн-рекламы нашим посетителям. Пожалуйста, поддержите нас, отключив блокировщик рекламы.
Как нарисовать цветок
На нашей планете миллионы цветов, но каждый цветок уникален. Помимо цветовой вариации, у некоторых цветов лепестки круглые и широкие, а у других довольно тонкие и заостренные. В своих рисунках вы можете создавать красочные цветочные букеты различных видов. Чем больше сортов цветов у вас в букете, тем он ярче. Ваш букет можно вышить лентами, зелеными веточками папоротника, листьями других более крупных цветов.Все зависит от вашего воображения. В этом уроке мы научимся рисовать цветы в букете поэтапно карандашом №2.

В этом видео вы научитесь поэтапно рисовать простые цветы в букете.
Шаг 1
Листья и бутоны цветов. Нарисуйте контур цветочных листьев и бутонов. Овалы или круги придадут форму цветочным бутонам. Нарисуйте предварительные контуры, не нажимая слишком сильно на карандаш.Это лишь временные формы вашего будущего цветочного букета.
Шаг 2
Пестики цветочных бутонов. На этом этапе мы нарисуем каждый пестик цветка. Добавьте меньший круг внутри вашего цветочного бутона.
Шаг 3
Выберите тюльпаны для этого букета. Добавьте более четкую форму контурам наших бывших бутонов цветов. Сделайте круглую форму и разделите каждый контур цветка на маленькие лепестки. Превратите каждую в тюльпан.
Шаг 4
Украсьте букет лентой.Обвяжите букет лентой, чтобы он выглядел празднично. Для этого достаточно несколько раз провести две параллельные изогнутые линии вокруг стеблей над листьями.
Шаг 5
Листья цветов. Наконец, работайте над рисованием цветочных стеблей и листьев. Добавьте несколько листьев декоративного папоротника. Листья папоротника рисовать легко. Просто разделите весь лист бумаги на множество острых сегментов. Не забудьте закончить пучок цветочных стеблей в нижней части рисунка.
Шаг 6
Раскрасьте цветы.Букет цветов необходимо раскрасить мелками или даже акварелью. Листья имеют разные оттенки зеленого. Выберите цвет вашей ленты, чтобы соответствовать цветам.

В этом видео мы будем поэтапно рисовать цветок лилии.
5 простых шагов к великолепному акварельному букету цветов
Пришло время приступить к очень простому и невероятно приятному проекту для любителей цветов!
Если вы подписаны на мою учетную запись в Instagram ( @Bonjournal_ ), то вы уже знаете, что можете найти десятки пошаговых уроков о том, как рисовать цветочные цветы — от простого лютика до сложного пиона. .Сегодня я очень рада, что у меня есть возможность поделиться с вами дополнительным специальным уроком по The Pigeon Letters — очень простым акварельным цветочным уроком, который обладает мощным эффектом!
Этот проект не требует каких-либо продвинутых или технических художественных навыков — только несколько основных материалов и творческий настрой! Я использую этот тип иллюстраций на лицевой стороне поздравительных открыток DIY, в качестве фона для надписей и для украшения таких вещей, как печатные календари.
До того, как вы начнете, хватай следующее:
бумага (акварель бумаги или картограмму работает лучше всего, но не требуется)
Paintbrush
5
акварельные краски (или на базе воды маркеры или любой другой носитель для добавления цвета)
Карандаш
Ручки
1.Создать направляющую
Я твердо верю в направляющие, особенно при создании ботанических работ, содержащих более одного цветка. Направляющие могут помочь убедиться, что ваши работы расположены по центру и сбалансированы, и особенно полезны, если у вас нет естественного взгляда на эти вещи (как у меня)!
Чтобы создать руководство, начните с карандаша, чтобы нарисовать большую форму самого букета. Здесь я выбрал очень круглую форму, но овалы или аморфные направляющие здесь тоже подойдут. После того, как вы выбрали размер и форму своего букета, нарисуйте несколько кругов, где будут ваши цветы. Сделайте несколько больших, сделайте несколько маленьких, сделайте несколько вместе, сделайте несколько в одиночестве. Я изо всех сил стараюсь, чтобы вещи не выглядели слишком симметричными, и часто перемещаю свои круги, пока мне не понравится результат.
2. Нарисуйте небрежные формы, похожие на цветы
Возьмите акварель и начните рисовать свободные цветы – чем грязнее, тем лучше! Попробуйте смешать его — некоторые формы больше похожи на традиционные цветы с круглым центром и окружающими его лепестками. Другие могут больше походить на бутоны, которые находятся в процессе раскрытия, например, оранжевый в правом верхнем углу.Я также добавил несколько желтых точек для букета маленьких белых цветов, которые не требуют акварели. Постарайтесь не думать об этом шаге слишком много — небрежные штрихи сделают конечный результат красивым.
(PS – Мой пятилетний ребенок нарисовал пару этих цветов – угадайте, какие?)
3. Добавьте грязной зелени по всему
В том же духе, что и в предыдущем шаге, добавьте листообразные формы между цветы и торчащие из-под края внешние направляющие. Я использовал различные оттенки зелени, чтобы добавить глубины и визуального интереса, и даже варьировал количество воды, которую смешивал с пигментом. Важная часть — заполнить большую часть оставшегося пустого пространства. Опять же, здесь не нужно создавать идеальные формы!
Дайте рисунку высохнуть, прежде чем переходить к шагу 4.
4. Обведите цветы тушью
Рисующей ручкой нарисуйте цветы поверх акварельного слоя. Вот в чем загвоздка — не обводите края картины! Вместо этого выходите за пределы и внутрь цветных областей, когда вы создаете лепестки, чтобы некоторые части были окрашены, а некоторые части оставались белыми (или даже зелеными из-за рисования некоторых частей листьев).
Нужны цветочные идеи или пошаговые инструкции по рисованию цветов? Посетите мою страницу в Instagram или потрясающую книгу Пегги — Botanical Line Drawing!
5. Обведите листья тушью (и добавьте детали)
Нарисуйте листья – опять же, не обводя нарисованные листья. Сходите с ума и нарисуйте два или три листа на одной большой закрашенной области, как я сделал в левом нижнем углу. Кроме того, используйте некоторое пространство для добавления простых ветвей листьев — просто нарисуйте линию и добавьте более мелкие листья, идущие с обеих сторон.Я также добавил детали, такие как маленькие веточки ягод.
И… готово! Устройтесь поудобнее и любуйтесь своей работой, но не ждите слишком долго, прежде чем вы снова попробуете это с другими цветами, другими формами (венок был бы потрясающим) и другими цветами! Возможности безграничны — получайте удовольствие! Загляните в мой Instagram, чтобы получить больше вдохновения в любое время!
#diy #drawflowers #drawwildflowers #howtodrawaflower #howtodraw #botanicallinedrawing #bonjournal #thepigeonletters #watercolor #watercolorflowers
Бесплатно Как рисовать цветок, Скачать бесплатно Как рисовать цветок png изображения, Free ClipArts on Clipart Library
нарисовать цветок лилии
милый мультяшный цветочный рисунок
???????????? ????? ????????? ??????
эскиз
легко нарисовать цветок шаг за шагом
простой рисунок цветка гладиолуса
рисунок цветка
цветочные картинки для рисования
простой эскиз подсолнуха
рисунок цветочной композиции
узор пейсли шаг за шагом
цветочный рисунок для мозаики
простой рисунок цветка мультфильм
букет цветов легко нарисовать
легкий цветок шаг за шагом
рисунок нарцисс
обучающих рисунка цветов
нарисуй лотос для детей
цветка, чтобы нарисовать легкие тюльпаны
иллюстрация
цветочных рисунка в цвете
нарисовать ступеньку розы
рисунок анютины глазки
нарисовать большой цветок
нарисовать тигровую лилию
цветочный рисунок нарциссов
сделай сам
рисунок колибри и цветка
красивый рисунок цветочного дизайна
пейсли шаг за шагом
простых настоящих цветка для рисования
Рисунок
Дудл
рисуем легкие гавайские цветы
нарисовать розу для детей
сделать цветок жизни
нарисовать цветочную корону
рисунок цветка герани
рисуем каллу поэтапно.
линии искусства
рисунок линии цветка
цветка для рисования
нарисуй шаг дикой розы
15+ Лучший новый рисунок букета цветов
Если вы ищете Рисунок букета цветов , вы попали по адресу.У нас есть изображения о рисовании букетов цветов, включая изображения, картинки, фотографии, обои и многое другое. На этой странице у нас также есть различные изображения. Например, png, jpg, анимированные GIF, pic art, логотип, черно-белый, прозрачный и т. д. Винтажный плакат с фиолетовым, желтым, розовым, красным и белым цветами

Букет из розового цветочного рисунка и эскиз розы и эскиз Бесплатные клипарты

H И нарисованный букет цветов на белом фоне Иллюстрация

Идеи для розыгрыша букета цветов
рисованной букет цветов на белом фоне Иллюстрация служба

Как нарисовать цветочный букет действительно легкий урок рисования

черный и белый Drawing Of Summer Flowers In A Bouquet Stock Illustration Скачать изображение

Vintage Flower Bouquet Drawing Peony

Flower Bouquet Clipart Library Black And White Bouquet Of

902

Винтажный цветочный букет вектор рисунок розовые листья и

красочный букет рисования Reusableart COM

букет цветов на белом фоне цветочный узор для

цветочный состав букет с Рука нарисованные весенние цветы

цветок букет свадьба букет цветов около меня цветок букет
последнее цветок букет

40273
цветочный букет свадебный цветочный букет из коробочки цветов

цветочный букет из пиона и Сакуры Рисунок цветов

цветочный букет, рисовать красочные печати Роза подсолнечника искусства

букет цветов рисунок PNG скачать 800 800 бесплатно
1
простой цветочный букет, нанесенный в тот же день Доставка цветов

Букет цветов векторный цветок 40201

флористический дизайн декупаж смешанный букет цветов рисунок

цветок букет
Как нарисовать цветочный букет 2017 Youtube

взрослых книги для женщин Дети Цветочные букеты рисования живописи искусства

Как нарисовать цветок букет действительно легкий рисунок Учебник

фантастические идеи розыгрыша цветок рисунок
Как нарисовать цветочный букет действительно легкий рисунок

букет из

Peony Цветы рисунок

Цветочные букеты Раскраски Книги Paginas Para Colorear de

Розы Стилизованный цветок Букет Рука рисунок

Цветок Рисунок Цветок Рисунок Клипарт Потрясающий в

Цветы Букет для букета с цветами И уходит Стоковое Изображение

букет из роз
Поток er Bouquet Drawing At Paintingvalley Com Explore

Акварельные цветы Цветочный декоративный элемент Рисование цветов

Нарисованный цветок Букет цветов Карандаш и цветной рисунок

Ботанический весенний белый цветок Рисунок Простой букет полевых цветов Черный Цифровая загрузка

Цветочный букет, рисовать красочные печати Роза подсолнечника искусства

букет цветов эскиз на рисовать 10201

Как нарисовать цветочный букет

Не забудьте сделать закладку, используя Ctrl + D (ПК) или Command + D (macos). Если вы используете мобильный телефон, вы также можете использовать меню из браузера. Будь то Windows, Mac, iOS или Android, вы сможете сохранять изображения.
Спасибо, что прочитали и поделились Ritual Arte
Рисунок букета цветов
Обратите внимание на волнистый узор на конце каждого лепестка. Посмотрите больше идей о рисовании цветов, художественных рисунках.

Вы можете использовать эту банку Мейсона с цветами SVG.

Рисунок букета цветов .
Набор черно-белых контуров цветов вектор.
Цветы травление цветы линии черный цветок белая лилия рисунок линии цветок иллюстрации вектор цветочные иллюстрации розы цветы линии искусства абстрактные тюльпаны логотип с рисованием линии цветок нарисован дикий.
— 1 PNG прозрачный фон 300 dpi — Размер 10259×12047 px Спасибо.
Дополните букет мелкими цветами.
Стилизованный рисунок контура розы.
Рисунок букета цветов — шаг 8.
Банка с цветами SVG-файл — хороший выбор для украшения вашего произведения искусства или ручной работы.
Букет цветов ручной росписи с сублимационным дизайном из роз и листьев.
Спасен Рин Франк.
Затем вытяните изогнутую линию, чтобы заключить лепестки.
Посмотрите больше идей о цветочном искусстве, цветочном букете, рисовании, цветочной живописи.
Ботанический рисунок букета цветов от Ryn Frank wwwrynfrankcouk.
Букет маков штриховой рисунок вектор цветка мака.
Концепт-дизайн линейного искусства.
Белые цветы, изолированные на фоне бохо вектор.
Синий василек Трава или холостяцкая пуговица Цветочный букет с цветами календулы, выделенными на белом фоне.
Красивый элемент для украшения ваших современных плакатов, дизайнов, ремесел, открыток, печатных бумажных изделий, скрапбукинга, приглашений, объявлений, кружек, футболок и т.д.
Вы просто должны взглянуть на.
Цветок для рисования линий.
Цветочные букеты Line Art для сублимационной печати и других проектов.
Букет цветка пиона рисунок и эскиз с штрих-артом на белом фоне Букет рисованной эскиз цветка лаванды и милые бантики, изолированные на.
Line Art Цветочный букет в линейном художественном шаре Perfect Mason Jar Print — 4 фона Vintage Modern Farmhouse Sign Simple Decor Jar Цветочные буквы и линии 1200 БЕСПЛАТНАЯ доставка White Mason Jar Bright Floral Мыло ручной работы Co Text Print — Пользовательский фон Ванная комната Art Vintage Modern Farmhouse Sign Decor Bouquet .
Векторная иллюстрация весенних символов.
Неотделимый элемент.
9 ноя 2020 г. — Исследуйте доску Bdillins Рисунок букета цветов на Pinterest.
Красивый букет тюльпанов.
Все самое лучшее Букет цветов Рисунок 36 собрано на этой странице.
Ирис букет цветов и листьев вектор рисования.
Цветочный букет Line Art — цветочный сублимационный дизайн.
Все лучшее Bouquet Of Flowers Line Drawing 38 собрано на этой странице.
6 июня 2020 г. — Исследуйте доску Brittney Foleys Рисунок букета цветов на Pinterest.
Избранное Добавить в избранное Свадебный букет Художественная цифровая печать.
Цветочный принт Цветочные принты Букетный принт Линия Нарисованные цветы Настенное искусство Цветок Однолинейный рисунок Печать Цветок Минималистское искусство PeardropPrints.
5 из 5 звезд 1309 1309 отзывов 716.
Файл состоит из 2 слоев.
Только загружаемые цифровые товары. Физические товары не отправляются по почте.
Все иллюстрации в этом наборе выполнены в черно-белом цвете и имеют прозрачный формат Png, который вы получите.
Штриховые цветочные иллюстрации.
Все самое лучшее Букет цветов Рисунок 38 собрано на этой странице.
24 апреля 2018 г. — Вы точно поймете, что мы имеем в виду, когда посмотрите на лучшие образцы искусства рисования линий, которые мы показали здесь.
Нарисуйте две параллельные линии для стебля и круг для центра цветка.

Leave a comment

19.02.1983

by : alexxlab Рисование

Модульное рисование: НОВОЕ рисование в детском саду (55 идей + важные техники).

НОВОЕ рисование в детском саду (55 идей + важные техники).

Всем привет, и идей букет. Сегодня мы будем учить детей рисовать. Яркие идеи для рисования в детском саду. Нарядные идеи, красивые затеи, яркие рисунки для педагогов, которые хотят удивить детей новым легким способом нарисовать ВСЕ ЧТО УГОДНО. Дети любят, когда простые действия дают удивительный результат в виде взрослой картины. Эта статья идет как продолжение статьи Нетрадиционное РИСОВАНИЕ (77 идей для детского сада).

Мы будем рисовать в интересной технике штриховка (круговая, векторная, фактурная) и будем штриховать не только карандашами, но и фломастерами и красками. Свободная техника штриховки откроет для детей новые двери в мир настоящих шедевральных картин. Вы не поверите как много отличных работ можно сделать детскими руками. Даже самый юный дошкольный возраст подходит для этой технике.
Мы будем рисовать в технике поролонового отпечатка. Мы будем учиться делать отпечатки кисточкой. Вы увидите примеры простых картин и получите пошаговые подсказки, как преподнести эту работу маленьким детям.
Я открою для вас простоту удивительно технике МОДУЛЬНОГО рисования.
Я покажу технику зонального окрашивания и расскажу как подготовить шаблоны для этой технике.

Давайте же начнем наше волшебное путешествие в мир рисования для дошкольников и младших школьников. Давайте рисовать…

Рисование в детском саду

Поролоновыми палочками.

Инструмент для такого рисования выглядит как обычные палочки к которым на клей крепится пучок поролона, туго перетянутого ниткой вокруг деревянного стержня-палочки. Можно использовать деревянные шпажки или карандаши как основу. Поролон купить в строительном магазине нарезать на кусочки нужного размера.

Как видно на рисунке выше (панда красками) поролон оставляет красивый пористый след. Если соблюдать одно условие. Краска должна быть не жидкой. Гуашевую краску наливаем в плоские мисочки (я в магазине купила для этой цели подставки под цветочные горшки или крышки от банок тоже подойдут). Размажьте краску-кашицу и дайте этой краске постоять подсохнуть. Рядом с рисунком надо положить лист бумаги, которая будет выполнять роль промокашки — убирать лишнюю краску с губки. Поролон прижимаем к блюдечку с краской. И потом оставляем следы на бумажке-промокашке, когда мы видим что лишняя краска сошла — мы переносим руку уже на рисунок и оставляем отпечаток на нем. Получается нежный пористый след — имитация пушистого зверька… пушистого облака… кроны дерева.

В похожей технике (тоже с поролоном и плюс с вилкой) можно рисовать зверей — но уже не отжимая лишнюю краску с поролона. Вот так нарисован заяц на рисунке ниже. Здесь наоборот краска, как густая жижа, наносится губкой по всему контуру зайца. А потом вилкой (пластиковой одноразовой) мы по этой жиже наносим узор — полоски, имитирующие направление роста шерсти у животного.

Благодаря вилочному соскабливанию краски — под белым слоем начинает проступать голубой нижний фон — таким образом на белой поверхности зайца образуются голубые тени. Такая техника рисования более сложная для дошкольников — ее хорошо преподавать уже в младших классах школы, или в кружках детского творчества для школьников.

Рисование красками ПО КРУГУ.

Простая техника для дошкольников.

Если в центре листа нарисовать краской круглую точку… а потом другим цветом ее обвести по кругу… а потом еще другим цветом по кругу… а потому еще другим цветом по кругу — то мы получим РАДУЖНЫЙ БЛИН.

В технике радужного блина можно сделать очень много картин. Радужный блин может стать домиком улитки, арбузом в разрезе, кругами на воде, панцирем черепахи и т.д.

Вот картина зимнего солнца — выполнена она тоже в технике радужного блина. После подсыхания на фоне круглого солнца рисуем ветки и плоды шиповника.

Технику радужного блина можно выполнить БЕЗ КИСТОЧКИ… просто взять обычную квадратную чертежну резинку для стирания карандаша. И использовать эту резинку-ластик как штамп для рисования — макаем в краску на тарелочке и ставим отпечаток… и так от ценра солнца по кругу… хоровод отпчатков… снова хоровод отпечатков. Получится картина с имитацией плиточной мозаики.

А воду (преломления света на воде) на картине выше можно выполнить уже в другой нашей технике. Техника отдельных модулей. Когда листы бумаги красятся в разные переливы цвета — потом нарезаются на фигурные элементы и из этих крашеный фигур мы уже выкладываем нужную нам картину (как из пазлов).

Техника отдельных модулей.

МОДУЛЬНОЕ рисование

в детском саду.

Модульное рисование — это простая работа, которая посильна даже самым маленьким детям, от года и дальше. Суть проста. Ребенок отвечает за выбор цвета — а взрослый задают форму с помощью ножниц.

Например взрослый ножницами вырезал форму кота. А ребенок эту форму заполнил цветом. В этой картине (фото ниже) модули — это забор, коты, луна. Каждый модуль вырезается отдельно, раскрашивается отдельно и потом они все готовые и сухие собираются в единую картину.

Вот еще одна модульная картина. Здесь 2 модуля — отдельно фон, отдельно бумажный силуэт морского конька.

Сначала ребенок создает фон — закрашивает лист бумаги, изображая подводный мир с его полутенями и полутонами, зеленовато-голубыми.

Потом ребенок берет вырезанную из белого листа фигуру морского конька и заполняет ее цветом — тоже с переливами с деталями, которые он сочтет нужным дорисовать. После высыхания краски модуль конька кладется на готовый сухой фон. Получается красивая картина красками. Как видите простая работа для самых маленьких детей, а результат как труд взрослого художника. Дети очень любят такие поделки.

Это очень важное упражнение.

Игра с раскрашивание модулей — это увлекательное занятие, которое формирует художественный вкус, творческую смелость и главное — дает ребенку чувство ФОРМЫ…

Маленький дошкольник еще не уверенно владеет линией… его рука не может вывести задуманную форму, поэтому дети так часто бросают рисовать, психуют, потому что не получается рукой создать то, что задумал глаз.

И как раз в этом случае — готовые модули-формы дают детям СВОБОДУ от возрастного недоразвития моторики рук. Ура, наконец-то дети могут передавать цвет… они могут создавать композицию. Они могут творить шедевры художественного искусства используя готовые формы, но оставляя свое собственное виденье мира, цвета, композиции. Это очень важно в становлении художественного вкуса… и творческого мышления.

Модули для такого рисования можно вырезать не только из бумаги — но и из картона. Особенно интересно в данном случае использовать плотный толстый упаковочный картон. Окрашенные поделки из него получаются объемными выпуклыми, образуя 3D-эффект.

Также модули для раскрашивания можно не вырезать ножницами — а получать в технике ОРИГАМИ. То есть просто складываем лист бумаги, добиваясь нужной формы. Потом раскрашиваем и из готовых окрашенных модулей собираем уже целую картину.

Вы можете придумывать как обыграть эти модули в поделках… в поздравительных открытка. Или как то еще применить.

Техника ЗОНАЛЬНОГО рисование

В детском саду.

Эта техника рисования в детском саду очень простая.

Представьте что вы взяли ЧИСТЫЙ ЛИСТ бумаги.
И на нем просто нарисовали ОСЕННИЕ ЛИСТЬЯ.
А потом взяли ЦИРКУЛЬ — в любом месте листа поставили ТОЧКУ В ВЕРХНЕМ ПРАВОМ УГЛУ.
И от этой точки через весь лист начали чертить круги — один круг, второй круг, третий круг — все круги с единым центром в одной и той же точке. В результате вы получите ШАБЛОН ДЛЯ ЗОНАЛЬНОГО ОКРАШИВАНИЯ.

Посмотрите ниже. Вот этот шаблон.Который мы раскрасили соблюдая правило ЦВЕТНЫХ СПЕКТРОВ.

Листья мы окрашиваем по начерченным циркулям зонам — чередуя цвета красно-желтого спектра. А фон мы закрашиваем — тоже по циркулярным зонам — но уже чередуя цвета зелено-синего спектра.

По такому же принципу создана и картина с рыбками — на фото ниже. Здесь на белом листе сначала нарисовали контуры рыбок. А потом поставили ТОЧКУ В ЦЕНТРЕ ЛИСТА — и от этой точки циркулем чертили круги.

С рыбками и листиками можно было бы и не брать циркуль. А взять прямую линейку и прозонировать весь лист просто прямыми линиями. Или взять овальное блюдо на кухне… и его овальный край использовать как овальную линейку и прозонировать весь шаблон овальными линиями-дугами. Соображаете? Вы сами можете придумать что-то новое в этом интересном графическом способе рисования.

Понравилось? Мне очень. А теперь вам на закуску задачка. Вот шаблон для птицы-павлина. Распечатайте его, возьмите циркуль, или линейку и подумайте как его ПРОЗОНИРОВАТЬ… и в какие спектры закрасить. Результату жду на почту [email protected].

Рисование в детском саду

МЕТОД ШТРИХОВКИ.

Ну а теперь перейдем к интересным формам рисования, которая очень-очень-очень развивает мелкую моторику рук и прокачивает детский мозг. И создает кое что еще… очень важное… о чем речь пойдет ниже.

Посмотрите на картинку внизу. Мы видим сову. И не видим ни одной линии контура совы. Вся сова нарисована штриховкой.

Ну конечно контурные линии там есть — не очень четкие но отлично видимые (присмотритесь) — нарисованы они рукой педагога. А уже детская рука обязана нарисовать штриховку — отрывные палочки в нужных направлениях (дети постарше рисуют не палочки, а ломаные зигзаги-частокол).

Начинаем с простых упражнений... и постепенно усложняем задание… укрупняем продолжительность штриховку, площадь поверхности, которую надо заштриховать.

Вот простые начальные задания — которые знакомят детей с штриховкой и направлением ее. Под ОДИНАКОВЫМ УГОЛОМ вдоль одной линии (веточки ели). Сначала с одной стороны веточки, потом с другой стороны веточки — зеркально в одну сторону — и в другую.

Потом учимся располагать штриховку ПО ДУГЕ (тело ежика) — как лучики солнца от невидимого центра окружности, радиально в стороны.

Такие картинки даем отдельно. На одном занятии только елочка. На другом только ежик. Потом можно совместить.

Так же простые задания на начальном этапе обучения штриховке — это ЗОНАЛЬНАЯ ШТРИХОВКА. Когда есть картинка (например пейзаж) уже поделенная на зоны-сегменты. И их надо заштриховать в разных направлениях — но не меняя паралелльности линий внутри одного сегмента. Вот как на картинке с пейзажем ниже.

Здесь на картинке выше сложность немножко с солнцем — здесь идет круговая штриховка. Это трудно для детской руки дошкольника это можно не делать.

Дети постарше могут делать ФИГУРНЫЕ ШТРИХОВКИ — в виде волнистых линий, пружинок, закорючек, завитков, зигзагов. Это занятие увлекает детей младшего школьного возраста — и является отличной тренировкой руки, когда вы хотите приучить ребенка правильно держать ручку и при этом не заставлять его писать скучные диктанты. Такие рисунки — лучшие тренажеры для подготовки руки к школе.

Но продолжим про этапы становления техники штриховки…

Этап НАПРАВЛЕННОЙ штриховки.

Мы учим детей располагать штриховку под разными углами — ГОРИЗОНТАЛЬНО, ВЕРТИКАЛЬНО, ДИАГОНАЛЬ ВПРАВО, ДИАГОНАЛЬ ВЛЕВО.
А также показываем штриховку КРЕСТ НА КРЕСТ — клеточками или ромбиками.
Знакомим также со штриховкой КИРПИЧИК (не все дети врубаются, но половина справляется).

Картинка ниже отлично демонстрируем все эти виды штриховок.

Следующий этап — РАДИАЛЬНОЕ штрихование. Штрихование по кругу уже немного знакомо детям, которые рисуют лучики у круглого солнца. Только в нашем случае штриховка должна быть ПОГУЩЕ чем лучики солнца.

Для отработки этого вида штрихования подходит рисование ЕЖИКОВ (вот как на рисунке ниже) — иголки это радиальная штриховка вокруг круглого тела ежика. Ежей рисует воспитатель простым карандашом. ребенок коричневым карандашом старательно обводит очертания педагога (мордочку лапки) и потом заполняет вокруг тела ежа ШТРИХОВКУ-КОЛЮЧКИ.

Более сложная задача ВОТ ЭТОТ ЕЖ (рисунок ниже) — для тех, кто уже отработал радиальную технику по одному краю круга. Как мы видим на картинке ниже — здесь радиальная штриховка идет по нескольким ярусам окружности. Сначала вокруг носовой части ежика, потом по круговой линии его глаз, а потом уже круговая штриховка по далекому радиусу — его колючкам.

Рука педагога заранее рисует все эти дуги (круг носа,дуга лба, дуга колючек) — и по этим ориентирам ребенок выполняет штриховку. После того, конечно, как сам педагог не менее 2 раз сделал всю работу от начала до конца НА ГЛАЗАХ У РЕБЕНКА. Только после этого даем ребенку самому штриховать.

Следующий этап — радиальная штриховка ОТ ТОЧКИ. Здесь та же самая радиальная штриховка по кругу — только не вокруг круга — а вокруг точки.

Для отработки этой технике подходит рисунок типа САЛЮТ ко Дню Победы… или рисунок типа ЦВЕТОК АСТРА.

И ВОТ ТЕПЕРЬ, когда дети уже наловчились штриховать небольшие объекты, можно дать им более сложное задание — заполнить штриховкой более крупную площадь рисунка. И для этой цели подойдет рисунок ЖИВОТНОГО. Например, медведя.

Здесь роль штриховки — создать направления роста шерсти на косматой морде.

С медведем поигрались — что-то получилось… что-то не совсем. Не укоряйте ребенка — он работал. Главное хвалить. Всегда хвалить его старания. Не ребенка хвалить — а старания. Не перепутайте.

НИКОГДА НЕ ХВАЛИТЕ ДЕТЕЙ — хвалите только их работу, их усилие.

Когда все поигрались с медведем… его шерстью и ярким свитером. Возращаемся к работе ума. И даем детям контурные шаблоны зверьков. И показываем — какой прием штриховки подходит для головы, какой — для туловища, какой для лапок… и самый сложный для ушек.

Пусть дети сидят на стульчиках и глядят как вы сами заштриховали зайца. А потому берите второй контур зайца (Зайцу нужен еще один заяц для дружбы) — и спрашивайте у детей… что мне надо делать… как штриховать это?… а это? Еще раз у них на глазах заштрихуйте зайца. А потом каждый ребенок получает свой шаблон — и выполняет эту же работу сам.

Вы можете помочь детям только с ушками… и обратите внимание детей НА УШКАХ — везде выполнена только КОНТУРНАЯ ШТРИХОВКА — по краю ушных линий. Несколько раз вы сделаете уши вместе с ребенком… а потом глядишь, и он уже сам их штрихует, почти точно как вы.

Вот картинки которые можно выполнить с детьми. Кстати,обратите внимание ветка с листочками — это тоже отличный тренажер для отработки штриховки на начальных этапах ознакомления с этой техникой.

Придумывайте сами — новые интересные задания по штриховке для детей. Помните, что штриховка отлично упражняет руку для письма, для рисования. Научившись штриховать в самые разные стороны — ребенок получает развитую мускулатуру мелких мышц пальцев и кисти руки. В итоге такой ребенок будет более уверенно владеть рукой — при рисовании любых форм, и легче овладеет письмом в школе.

И не забывайте что штриховка бывает ФИГУРНОЙ — в виде зигзагов, дуг, пружинок, волн, завитков.

А теперь о важном.

Тот кто освоил метод штриховки КАРАНДАШОМ (или фломастером) — тому будет просто и легко рисовать кисточкой в той же технике короткого направленного мазка — как нарисован этот милый страус на картинке ниже. Кстати, это тоже отличная работа по рисованию для детского сада.

Еще раз повторю, это важно:

Метод штриха — рождает метод направленного мазка кистью. В этом методе нарисована, например картинка ниже. Собачка — это мазки кистью, которым задано направление подобное тому, как мы задавали направление штриха.

Поэтому вы должны понимать — что штриховка, рождает руку художника. А вы педагоги — волшебники, которые дают миру этих новых художников.

Вот такие чудеса. В ваших руках.

Работайте с детьми. Вы творите будущее. Это важно.

Будущее не так далеко от нас, как кажется. Аукнется и откликнется хорошим и теплым.

Рисование формирует душу, нацеленную на правильный выбор. А умение делать правильный выбор в жизни — это важнейшее умение. И очень здорово, если наши дети будут владеть этим умением выбирать хорошее.

Хороших друзей, хорошую жену, хорошую профессию, хорошую работу, хорошего президента, хорошие законы. Пусть все будет хорошо.
Как нарисуем, так и будет. Хорошего вам рисования. Ольга Клишевская, специально для сайта Семейная Кучка.

Читайте НОВЫЕ статьи на нашем сайте:

на Ваш сайт.

Конспект НОД с детьми младшего дошкольного возраста «Кисть рябинки» (модульное рисование)

«Кисть рябинки»

модульное рисование (ватными палочками)

с детьми младшего дошкольного возраста

ИСТОРИЧЕСКАЯ СПРАВКА

Народно-христианский праздник Петр и Павел Рябинники отмечается 23 сентября (10 сентября по старому стилю) каждого года. В этот день рябина справляет свой день рождения, а ее ягоды, благодаря заморозкам, приобретают сладковатый вкус. На Руси было принято срывать ягоды рябины и кистями вешать под крышу. Часть рябины оставляли на дереве дроздам-рябинникам и другой птице. Из ягод рябины варили компоты и целебные квасы. Рябина считалась отличным средством против болезней и нечистой силы, настой из нее употребляли для лечения простуды.

Задачи:

Образовательные: закрепить представление о соплодии (кисть) и его строении учить рисовать кисть рябины ватными палочками, а листок – приемом ритмичного примакивания ворса кисти;

Развивающие: развивать чувство ритма и цвета;

Воспитательные: воспитывать интерес к отражению в рисунке своих впечатлений и представлений о природе.

Предварительная работа. Наблюдение за деревом рябины, рассматривание его плодов. Беседа об осенних изменениях в природе. Дидактические игры «С какого дерева листок?», «Листья и плоды (семена)». Освоение нетрадиционных техник и художественных материалов (ватная палочка, пальчики, штампик). Экспериментирование с художественными материалами для получения однотипных отпечатков.

Материалы. Краски гуашевые (красного, оранжевого, желтого, зеленого цвета), цветные карандаши. Листы тонированной бумаги (голубого, синего цвета) для свободного выбора фона, ватные палочки, салфетки матерчатые, баночки с водой, кисточки.

Содержание занятия.

Вводная часть.

Воспитатель показывает детям букет из веток рябины, предлагает полюбоваться и читает стихотворение Е. Михайленко «Кисть рябинки, гроздь калинки»:

Паучок на паутинке

Путешествует по свету.

Гроздь рябинки, гроздь калинки

Дразнят осень цветом лета.

Машут лапками лягушки,

Подставляя солнцу брюшки.

Лета бабьего деньки

Хороши, да коротки.

Основная часть.

Воспитатель предлагает детям нарисовать по этому стихотворению картинку про осень: красками – листочек и гроздь рябины, а карандашами – паучка на тонкой паутинке.

Спрашивает детей, как выглядит гроздь рябинки, и как ее можно изобразить. Показывает разные приемы модульного рисования с помощью ватной палочки или пальчиков.

Затем просит подумать, как можно нарисовать листок рябины. Показывает прием ритмичного примакивания всего ворса кисти к листу бумаги. Уточняет последовательность действий, учит детей планировать работы:

— Сначала мы возьмем цветные карандаши и нарисуем в верхней части листа паучка, который путешествует по свету на тонкой паутинке, и основу для листочка – черешок – тонкую линию. Рисуем вверху, чтобы осталось место для грозди рябинки. Потом берем кисточку и рисуем лист рябины – примакиваем: шлеп-шлеп, так-так, раз-раз (внимание: повторяющиеся ритмично слова «шлеп-шлеп» или другие помогают, уловит детям ритм движения).

Ну а гроздь рябинки лучше всего поместить под листком. У нас как раз осталось место для ягодок. Рябинку будем рисовать по своему желанию – пальчиками или ватными палочками (кто как захочет).

Самостоятельная работа детей, оказание индивидуальной помощи.

Заключительная часть.

Полюбоваться красивыми рисунками, отметить их яркость, индивидуальность.

Литература: Лыкова И.А. Изобразительная деятельность в детском саду: планирование, конспекты занятий, методические рекомендации. Средняя группа. – М.: «КАРАПУЗ», 2009. – 144 с.

3D-рисование. Узнать о 3D-ручке и расходных материалах к ней

20.10.2017

Мир меняется. Новые технологии врываются в нашу жизнь так стремительно, что ломают привычный порядок вещей. Мы все меньше учимся у родителей, и все больше учим их: как читать смс, как подключиться к интернету и где кнопка на клавиатуре, которая печатает запятую.
Задумывались ли вы, а чему научат нас наши дети? Какой рутинный процесс будет взорван новой технологией и покажет нам привычные вещи с другой стороны?
Мы думаем, речь пойдет о рисовании.

Рисование: ни холста, ни границ

Чтобы предсказать будущее, надо хорошо знать прошлое. Какие ассоциации возникают у вас при слове «история рисования»? Древняя пещера Альтаира, рисование углем на стене, колышками на глине, на бересте. Папирус из Китая и бумага в свитках, тяжелые холсты как атрибуты настоящих художников. Современные листы бумаги, листок А4, белый и с острыми краями. А к ним — карандаши, краски, мелки, гуашь.

Таким образом, исторически, есть два составляющих рисования.

Инструмент, которым рисуют

Материал, на котором рисуют

Вернемся в наш век. Для технологии будущего нужны изменения, так давайте добавим инноваций и уберем половину основ. Оставим инструмент, которым рисуют, а в качестве материала возьмем пространство. Все, что вокруг нас и до чего дотягивается рука. Иначе говоря, воздух.
Представьте, что краски – это волшебные нити, которые застывают в воздухе так, как вам нравится. Вы рисуете не на плоскости, а в объеме. И вот волшебная нить превращается в скульптуру, фигурку игрушечного пони, кулон ручной работы под «то самое платье», меч для рыцаря вашего сына, дизайнерский торшера для старой лампы или чехол для мобильного телефона.
Как, по-вашему, классная сказка? А вот и не угадали, совсем не сказка. 3D-рисование к вашим услугам. Смотрите сюда.   Вот так это выглядит в самом начале:

А вот это – рисунки новой эры, нарисованные 3D-ручкой.

3D-рисование — это процесс, в результате которого прямо в воздухе создаются объемные фигуры. Для рисования нужна 3D-ручка и специальные пластиковые нити. Нити, расплавляясь ручкой, принимают любую форму по желанию автора, после чего моментально застывают в воздухе.
Как именно это работает – чуть ниже. А пока – кому и зачем это надо?
3D -рисование — тренажер интеллекта.
Любая новая технология — это пространство для развития. Чем больше новой информации получает наш мозг, тем интенсивнее он работает и осваивает новое. А в случае с рисованием в пространстве мы получаем еще ряд бонусов.
3D-рисование увлекает и завораживает. Особенно детей. Эффект такой сильный, что вы сможете отойти на кухню, сварить борщ и налепить пельменей, прежде чем ваше чадо решит сделать паузу в изучении новогое. Главное в этот момент – не взять в руки 3D-ручку не начать рисовать вместе. Ничего плохого, конечно, не случится, но в этом случае ни борща, ни пельменей – только чистое удовольствие творчества.

После официальной отмены границ вашего творчества, появляется ощущение простора и свободы. Можно рисовать любым цветом, в любом направлении. Таким образом развивается пространственное мышление, свобода творчества и мысли.

Объемное рисование помогает понять, как устроены вещи. Вы не сможете нарисовать в пространстве линию и заставить ее висеть в воздухе — придется нарисовать опоры. Ровно столько, сколько нужно. Это наглядное пособие о том, как утроен мост. Подумайте, сколько еще устройств мира можно изучить с ребенком на моделях, теперь доступным в каждом доме!

Как и любой вид творчества, рисование в пространстве успокаивает, отвлекает от суеты и настраивает на медитативный лад. Это отличный способ отдохнуть и переключиться.

Развитие терпения. Создание скульптуры – процесс небыстрый. Но настолько увлекательный, что время течет незаметно. Последовательно и шаг за шагом, будет создаваться фигурка, будет увлеченно развиваться ваш малыш и будет покрываться пылью приставка, телефон и компьютер.

Давайте разбираться, как это волшебство работает.
Как это работает
Основной инструмент для 3D-рисования – 3D-ручка. Посмотрим на примере 3Dali plus, как она выглядит:

Пластиковый корпус на торцевой стороне имеет два отверстия: одно – для подключений к сети, второе – для загрузки пластика. Внутри 3D-ручки – механизм, который захватывает пластиковую нить и продвигает ее к носику. Внутри носика – нагревательный элемент, благодаря которому пластиковая нить расплавляется и выходит из ручки в полужидком виде, по консистенции похожая на зубную пасту. После выхода из носика 3D-ручки пластик быстро застывает и становится твердым прутиком, который повторяет все движения ручки, сделанные несколько секунд назад.
У 3D-ручки 3Dali plus есть кнопки управления скоростью пластика для удобства художника, а также кнопки, помогающие загрузить пластик для начала рисования и вытащить нить обратно для смены цветов или окончания работы.
Пластик бывает разным, и обозначается непонятными, на первый взгляд, аббревиатурами. Самый известные из них – ABS, PLA и WATSON (он же — HIPS). Не заходя глубоко в химический состав, расскажем то, что вам стоит знать об этих аббревиатурах. Различаются эти три типа пластика «химичностью» своего состава и температурой плавления (той самой, до которой они должны нагреваться в сопле носика).
ABS – пластик с резким запахом и сомнительным составом. Мы не рекомендуем этот пластик для рисования. Он дешевый, но часто является причиной поломки ручек — засорения сопла.
PLA – безопасный биоразлагаемый пластик, созданный из органических отходов. Почти не имеет запаха и подходит для детского творчества. Именно такой пластик входит во все стартовые наборы 3D-ручек Даджет.
WATSON (HIPS) – почти полностью прозрачный пластик с оттенками цвета. Имитирует стекло, драгоценные камни и т.д. Состав — нечто среднее между PLA и ABS.
При покупке пластика любого типа на нем указывается рекомендованная температура, которую нужно установить на 3D-ручке для начала рисования. Это важный момент. Если температуры недостаточно, пластик расплавится не весь, и может забивать сопло ручки. При слишком высоких температурах пластик будет более жидким и не будет держать форму (что существенно усложнит рисование вертикальных линий).
Особенности работы с пластиком.
Пластиковые нити путаются, как наушники в кармане, и часто этим расстраивают 3D –художников и их мам, которым не очень нравится беспорядок на столе.
Мы полностью поддерживаем их эмоции. Мы много общались с 3D-художниками и их семьями, и поняли три основных цели, которые были необходимы, но не реализованы (спойлер – уже реализованы компанией Даджет).

ЗАПРОСЫ 3D-ХУДОЖНИКОВ

ДАДЖЕТ: РЕШЕНИЕ ЕСТЬ!

1

Быстрый и простой старт

Для простого старта нужны трафареты. Единственный материал, который устойчив к температуре пластика – это калька. Вывод: нужны трафареты из кальки.

2

Пластик не должен путаться

Мы придумали систему модульных кассет. В них пластик хранится аккуратно, и не путается, а менять цвета стало просто и удобно.

3

Компактное хранение

После разработки нескольких вариантов решения проблемы, мы дали нашим 3D-художникам выбрать тот, который наиболее оптимально бы им подошел.
И с гордостью готовы продемонстрировать российскую разработку, выполненную с участием пионеров 3D-рисования. Производится она нашими силами, в России. Выглядит она вот так и называется 3D-Палитра:
Наши 3D-Палитры выпускаются 2 видов — PLA и WATSON, также все кассеты можно купить по отдельности.
В каждой из них – 10 кассет по 10 метров, комплект трафаретов и специальный тубус, в который можно убрать 3D-ручку после работы.

Вместо окончания
Мы рады считать себя теми, кто развивает данную технологию, кто причастен к истокам того, как зарождается новый стандарт рисования. Мы не остановимся на 3D-Палитре, и будем создавать для вас лучшие инструменты для 3D-творчества.
Удачных вам экспериментов, новых открытий и радости, которые эти открытия несут. Мы смотрим на вас, и вами вдохновляемся.
Поделиться в соцсетях:
Рисование модульных картин
Переносить рисунок на стены можно применяя трафарет, главное, не подбирать сложные настенные рисунки, дабы не появились сложности с ошпаклевыванием. Кроме этого, существуют правила, которые следует соблюдать, выбирая место для подобных изображений. Комната для подростка в армейском стиле( милитари Комната с синей подсветкой. Часто заполненные мебелью( диван или два, кресло и мультимедийные элементы), они обычно нуждаются в решении для хранения, которое позволяло бы им чувствовать себя просторными, не жертвуя стилем. Оставляйте между картинами немного свободного места, не лепите вплотную друг к другу. Соответствующая рамка на стене повторяет узор зеркала как элемент дизайна.
Фабрика работает и по индивидуальным заказам, поэтому панно можно выполнить под Ваш размер. Здесь предпочтение отдается натуральным материалам, которые будут выглядеть необыкновенно естественно. Вы хотите приобрести картины в гостиную в Киеве с доставкой на почтовое отделение, к себе домой или с самовывозом? Пухлые сложенные для поцелуя и щедро покрытые ярко- красной помадой женские губы Сюжет достаточно.
Составленный из двух цветов- антогонистов серый это естественный серо- буроватый цвет натуральных материалов: необеленного льна, пеньки, шерсти и бетона. Отличительной чертой стиля является использование исключительно природных материалов по возможности с минимальной обработкой и без всякого покрытия. Угловая композиция позволяет оживить коридорное пространство и выгодно подчеркнуть его объемы. Засыпая и просыпаясь с видом на такое полотно, человек себе дает определенную установку. Это отдельная услуга, получить информацию о которой, а также заказать бесплатную консультацию специалиста вы можете на странице Согласование перепланировки квартиры.
Для улучшения эргономики жилья необходимо хорошо продумать планировку квартиры и расположение функциональных зон. Самым основным секретом высадки растений считается тот момент, что их нужно высаживать без опор. Вы только представьте до чего это интересно, рисовать на доске которая по сути является стеной. Оформление гостиной даёт широкий спектр возможностей, чтобы выразить в ней то, что считаете нужным. Дети знакомятся между собой в игровой комнате и не мешают другим гостям.
Рисование песком — Модульное обучение детей в различных областях искусств — Проекты
Детская школа искусств рада предложить жителям поселка новое актуальное направление творчества – рисование песком. Мы приглашаем детей и взрослых освоить это удивительно приятное искусство.
Искусство рисования песком Sand Art, или песочная анимация, уходящее корнями в глубокую древность, вновь возродилось в 70-х годы ХХ столетия и стало в настоящее время очень популярным.Процесс рисования прост и приятен. Не требуется никаких специальных умений и навыков. Осваивать искусство рисования песком можно начать в любом возрасте.
Песочная живопись развивает тактильную чувствительность, пространственное восприятие, мышление и внимание, воображение и фантазию — все это способствует гармоничному развитию ребенка.   Песок – это медитативный материал, поглощающий все негативные эмоции. Уже в течение часа рисования песком стабилизируются все физические и эмоциональные процессы, снимается психологическое напряжение, гармонизируется внутренний мир, поднимается настроение. Рисование песком похоже на саму жизнь – все время развивающуюся и изменяющуюся. Движения при работе с песком становятся размеренными, синхронизируются с ритмом дыхания. Техника помогает развить мелкую моторику, что особенно полезно для детей и пожилых людей, а также для людей, работающих за компьютером.
Под нашим руководством вы сможете научиться создавать как отдельные картины, так и целые фильмы. Мы будем рады видеть взрослых и детей среди наших будущих мастеров песочного рисунка!
Количество детей в группах — 10 человек. Возраст обучающихся — 8 — 12 лет. Каждому обучающемуся предоставляется оборудованное рабочее место — световой стол с песком.
преподаватель — Юркина Ольга Ивановна.
Образовательная программа. Аннотация программы.
Учебный план. Календарный учебный график. Численность обучающихся по программе.
Ведется набор в группу.

Модульные скетчи — UXPUB
В статье описан способ, который упрощает работу над созданием скетчей. Он подойдет всем людям, работа которых — проектировать интерфейсы для пользователей.
Для чего нужны скетчи?
Скетчи предназначены для визуальной презентации клиенту количества экранов, структуры и расположения элементов и текстов, не вдаваясь в визуальные решения дизайнера.
В последствии, скетчи упрощают работу дизайнера, поскольку позволяют не отвлекаться на логику и сосредоточиться на стилизации будущего интерфейса.
Проблемы при разработке скетчей
Обычно скетчи рисуют ручкой или карандашом на бумаге с использованием линеек. Реже рисуют в специальных инструментах, например — Figma. Но оба способа имеют свои минусы.
Нарисованные от руки
Такие скетчи рисуются быстро. Клиент, видя, что они нарисованы на бумаге понимает, что это прототипы будущего интерфейса, а не готовый дизайн. Так проще вести переговоры на первых этапах.
Но когда речь идет о большом проекте, структура которого не ограничивается 4–5 страницами, не говоря уже о содержимом, рисовать становится тяжелее. На страницах бывают повторяющиеся блоки и элементы, которые приходится рисовать по отдельности. Это кропотливый труд, который занимает немало времени.
Нарисованные в Figma
Скетчи, нарисованные в инструменте получаются визуально приближенными к итоговому дизайну. Это может сбить с толку клиента и придется объяснять ему, что дизайн — это отдельный этап и результат будет другим.
Помимо этого, дизайнер подвержен соблазну шлифовать результат. Он начинает следить за отступами между элементами и размерами текстов. На этапе скетчирования это бесполезная трата времени, ведь цель — показать структуру.
Решение
Предлагаю решение, которое я внедрил в одном из последних проектов. Он основан на двух предыдущих типах и помогает быстро и гибко разработать скетчи, нарисованные от руки.
Рисование модулей
Рисуем на бумаге отдельно взятые блоки и элементы по одному экземпляру. Например: кнопка, блок товара, слайдер, разделительная линия, навигация. Должны получиться листы со всеми модулями, которые нам могут понадобиться в интерфейсе.
Конвертирование в изображение
Я опробовал разные приложения для сканирования документов и в итоге остановился на «Adobe Scan» (Google Play, App Store). В нем нет возможности выгружать результат в JPG, только в PDF, но это не проблема. Он бесплатный, с приятным интерфейсом и неплохо умеет скрывать клеточную сетку на бумаге.
После сканирования листов и сохранения в формате PDF, нам остается загрузить файлы на компьютер и конвертировать их в JPG. Я использую для этого онлайн-сервис «PDF.io».
Нарезка модулей и сборка интерфейса
Готовые изображения загружаем в Figma и обрезаем нужные элементы и блоки в отдельные модули с помощью фреймов или масок.
Можно сделать из них «Компоненты», чтобы динамично редактировать их, когда количество экземпляров на страницах становится большим.
Остается только создать нужные артборды и сложить в них необходимые модули, как в конструкторе.
Настройка прототипов
Еще одно преимущество такого подхода — возможность дать клиенту взаимодействовать с будущим интерфейсом. Можно настроить клики на кнопки, переходы между страницами и всплытия окон.
Итог
Результат можно распечатать и он не будет отличаться от классических скетчей полностью нарисованных на бумаге. При этом вы рисуете все элементы в одном экземпляре и это существенно ускоряет процесс работы, что важно на первых этапах работы над проектом.
Веду канал в Telegram, где пишу заметки об интерфейсном дизайне – @interfacer
Модульная картина своими руками — Уроки рисования карандашами и пастелью
Привет!
Эх и солидный перерыв у меня образовался после последней записи на блоге. Но ничего поделать не могу, пока сильно загружен работой и другими творческими задачами. Одной из таких задач, а точнее ее результатами решил поделиться с вами) Еще в прошлом году моей второй половинкой было поручено парт-задание нарисовать модульную картину, чтобы повесить ее над диваном в гостиной. И даже был найден оригинал в интернете, копию которого и нужно было нарисовать, ибо как-то странно покупать и вешать дома принтерную печать, когда в доме проживает художник 🙂
Вообщем, мне на телефон было закачано это изображение в качестве технического задания:
В материалах меня никак не ограничили, жестко поставив только одно условие — «чтобы было красиво». Поэтому в порывах творческих мук я выбрал акриловые краски. Маслом я когда-то рисовал (не люблю использовать слово «писать»), а вот акрилом каких-то серьезных работ никогда не делал. Почему акрил, спросите вы? Да попросту не хотелось нюхать в комнате растворитель, а также ждать, когда засохнут слои краски. А акрил должен был бы избавить меня от некоторых подобных нюансов, при этом он оказался немного дешевле масла.
Чтобы не терять много времени и не заказывать отдельные модульные холсты втридорога нужного размера, мы приобрели в ближайшем АШАНе готовую модульную картину длинной 110 см с довольно посредственной фотографией на ней (не знаю, но наверное кто-то такие даже вешает дома). Загрунтовали каждую секцию картины акриловым грунтом. И я приступил к созданию фона:
И тут я познал дзэн акриловых красок. Его плюс оказался одновременно и минусом. Высыхал он настолько быстро, что я не успевал делать равномерные градиентные переходы на холсте. Попробовал воспользоваться замедлителем высыхания, но тут же понял, что этот вариант точно не для меня — нужно было в каждый маленький комочек краски разного цвета на палитре втереть еще меньший комочек замедлителя. В итоге я решил убрать замедлитель вообще, включил энергичную музыку и в порыве страсти (чтобы успеть размазывать еще не засохшую краску) начал отчаянно размахивать кистью направо и налево, пока не получилось что-то вроде этого:
Тут я уже добавил легкие очертания контуров лиц деревьев. Намечал разбавленной черной краской, чтобы в случае неверных линий, проще было бы поправить потом. На этот момент моя палитра заросла приличным слоем краски (виной тому конечно же были фрукты и соки на столе, которые периодически отвлекали меня, давая краске окончательно засохнуть на палитре):
Далее наступила самая легкая и приятная часть — знай себе рисуй волнистые линии черной краской и не парься ни о форме, ни об объеме, только силуэт:
Поначалу я старался копировать корни и ветви деревьев как в картине-оригинале. Но когда приступил к мелким ветвям, то мне порядком надоело постоянно сверяться с планшетом и я перешел в режим свободного рисования, располагая ветви так, как мне захочется и как возьмет рука. Творим же все-таки!
И вот наконец наступила очередь придать объем деревьям-лицам. Здесь пошли в ход оливковые, зеленые оттенки, а также цвета охры. Все это периодически разбавлялось белыми и черными красками для придания нужных оттенков.
Поверх уже высохших слоев я положил белые блики. В некоторых местах для более интересного эффекта белые блики наносились на темно-сине-фиолетовые пятна.
Ну и в заключении с помощью кисти я побрызгал в центре картины белой краской, дабы придать эффект свечения Вселенной при возникновении поцелуя двух любящих деревьев, в связи с чем белыми пятнами покрылась не только картина, но и я сам, стол, планшет и даже досталось стоящему рядом дивану. И наконец, картина готова!
Получив некоторое удовлетворение от завершенной работы, я в очередной раз напомнил себе, почему из всех художественных материалов я отказался от красок и выбрал все-таки карандаши и пастель. С этими мыслями и ушел отмывать (точнее отдирать) акрил от пластиковой палитры, а также приводить себя в порядок.
Что хочется сказать про акрил. Как материал для декоративных работ — хорош. Например, я красил им рамки для картин, высох моментально. Но для творческих работ на мой взгляд все же уступает маслу, т.к. масло можно еще долго елозить по холсту в целях получения нужного оттенка/градиента. Хотя и в акрил можно добавить замедлитель, но мне было очень не удобно им пользоваться, замешивая для каждого оттенка (а всю банку сразу смешивать с замедлителем как-то не хотелось). Вообщем, на любителя, возможно к нему (акрилу) просто нужно приноровиться.
В итоге модульная картина была торжественно повешена на стену и теперь радует (я надеюсь) глаз каждого входящего в гостиную:
На этом у меня пока все. Пишите о своем опыте работы с акрилом в комментариях. До встречи в новых статьях и видео.
Удачи!
Похожие записи
Вконтакте
Facebook
Twitter
Google+
Pinterest
Модульное проектирование — 3D-модели САПР и 2D-чертежи
Эта статья посвящена подходу к проектированию. Чтобы узнать о конструкциях заводской постройки, перемещаемых модулями, см. « Модульное строительство» .
Модульная конструкция , или «модульность в конструкции», представляет собой подход к проектированию, который подразделяет систему на более мелкие части, называемые модулями или салазками, которые можно создавать независимо друг от друга, а затем использовать в различных системах. Модульную систему можно охарактеризовать функциональным разделением на дискретные масштабируемые модули многократного использования; строгое использование четко определенных модульных интерфейсов; и использование отраслевых стандартов для интерфейсов.
Помимо снижения стоимости (из-за меньшего количества настроек и более короткого времени обучения) и гибкости в дизайне, модульность предлагает другие преимущества, такие как расширение (добавление нового решения путем простого подключения нового модуля) и исключение. Примерами модульных систем являются автомобили, компьютеры, технологические системы, солнечные панели и ветряные турбины, лифты и модульные здания. Более ранние примеры включают мебель, ткацкие станки, системы железнодорожной сигнализации, телефонные станции, органы, синтезаторы и системы распределения электроэнергии.Эволюция также приводит к модульному строению видов в том смысле, что гомологичные модули, имеющие примерно одинаковую форму или функцию, появляются в разных организмах. ^[1] Компьютеры используют модульность, чтобы преодолевать меняющиеся потребности клиентов и сделать производственный процесс более адаптивным к изменениям (см. модульное программирование). ^[2] Модульная конструкция представляет собой попытку объединить преимущества стандартизации (большой объем обычно означает низкие производственные затраты) с преимуществами индивидуальной настройки.Недостатком модульности (и это зависит от степени модульности) является то, что модульные системы низкого качества не оптимизированы для производительности. Обычно это связано со стоимостью установки интерфейсов между модулями. ^[3]
В транспортных средствах
Аспекты модульной конструкции можно увидеть в автомобилях или других транспортных средствах, поскольку в автомобиле есть определенные части, которые можно добавлять или удалять без изменения остальной части автомобиля.
Простым примером модульной конструкции в автомобилях является тот факт, что, хотя многие автомобили поставляются в качестве базовой модели, за дополнительную плату можно будет «защелкнуть» обновления, такие как более мощный двигатель или сезонные шины; они не требуют каких-либо изменений в других узлах автомобиля, таких как шасси, рулевое управление, электродвигатель или аккумуляторные системы.
В машинах и архитектуре
Модульную конструкцию можно увидеть в некоторых зданиях. Модульные здания (а также модульные дома) обычно состоят из универсальных частей (или модулей), которые производятся на заводе, а затем отправляются на строительную площадку, где они собираются в различные устройства. ^[4]
Размер модульных зданий можно увеличивать или уменьшать, добавляя или удаляя определенные компоненты. Это можно сделать без изменения больших частей здания.Модульные здания также могут претерпевать изменения в функциональности, используя тот же процесс добавления или удаления компонентов.
Например, офисное здание можно построить из таких модульных частей, как стены, рамы, двери, потолки и окна. Затем интерьер можно разделить (или разделить) дополнительными стенами и обставить письменными столами, компьютерами и всем остальным, что необходимо для функционирующего рабочего пространства. Если офис необходимо расширить или разделить для размещения сотрудников, модульные компоненты, такие как стеновые панели, могут быть добавлены или перемещены для внесения необходимых изменений без изменения всего здания.Позже этот же офис можно разобрать и перестроить, чтобы сформировать торговое помещение, конференц-зал или другой тип здания, используя те же модульные компоненты, которые изначально составляли офисное здание. Затем новое здание можно переоборудовать любыми предметами, необходимыми для выполнения желаемых функций.
Другие типы модульных зданий, которые предлагает такая компания, как Allied Modular, включают в себя караульное помещение, ограждение машин, пресс-центр, конференц-зал, двухэтажное здание, чистую комнату и многое другое. ^[5]
Существует множество заблуждений относительно модульных зданий. ^[6] На самом деле модульное строительство является жизнеспособным методом строительства для быстро окупаемых и быстрорастущих компаний. Отрасли, которые выиграют от этого, включают здравоохранение, коммерцию, розничную торговлю, военную промышленность и многоквартирные/студенческие общежития.
В телевизорах
В 1963 году Motorola представила первый прямоугольный цветной кинескоп, а в 1967 году представила модульную марку Quasar.В 1964 году она открыла свой первый филиал по исследованиям и разработкам за пределами США, в Израиле под руководством Мозеса Басина. В 1974 году Motorola продала свой телевизионный бизнес японской компании Matsushita, материнской компании Panasonic.
В компьютерном оборудовании
Модульная конструкция в компьютерном оборудовании такая же, как и в других вещах (например, в автомобилях, холодильниках и мебели). Идея состоит в том, чтобы создавать компьютеры с легко заменяемыми частями, которые используют стандартизированные интерфейсы. Этот метод позволяет пользователю легко модернизировать определенные аспекты компьютера без необходимости покупать еще один компьютер. Эта идея также была реализована в Project Ara, который предоставил производителям платформу для создания модулей для смартфона, которые затем могли быть настроены конечным пользователем.
Компьютер — один из лучших примеров модульной конструкции. Типичные модули включают в себя блоки питания, процессоры, материнские платы, видеокарты, жесткие диски и оптические приводы. Все эти части должны быть легко взаимозаменяемы, если пользователь использует части, поддерживающие один и тот же стандартный интерфейс.Подобно модульности компьютера, были разработаны другие инструменты для использования модульной конструкции, такие как littleBits Electronics, которые объединяются с взаимодействующими модулями для создания схем. ^[7]
Направления модульного проектирования, цифрового двойника и Индустрии 4.0
Во время презентации центра PLM Мичиганского университета Гривс ^[8] представил в рамках конкурса модульного дизайна первоначальную идею «Концептуального идеала для PLM», которая представляет: реальное пространство, виртуальное пространство, связь для потока данных. из реального пространства в виртуальное пространство, связь потока информации из виртуального пространства в реальное пространство и виртуальные подпространства.Egan ^[9] (PTC Inc) раскрыл стратегию реализации модульной конструкции в конкурсе PLM (управление жизненным циклом продукта) посредством процесса, который начинается с межфункционального ввода в определение архитектуры продукта и включает в себя программа разработки архитектуры, обеспечивающая целостность продукта в течение его жизненного цикла. Grieves ^[10] дал эффективное определение цифрового двойника: «Стратегический бизнес-подход, который применяет согласованный набор бизнес-решений для поддержки совместного создания, управления, распространения и использования информации об описании продукта в расширенном предприятии от концепции до конца жизни – интеграция людей, процессов, бизнес-систем и информации».
Интеграция оценок жизненного цикла и энергопотребления в модульную конструкцию
Некоторые авторы отмечают, что модульная конструкция привела к постоянному увеличению веса в автомобильной промышленности. Trancossi ^[11] выдвинул гипотезу о том, что модульная конструкция может быть связана с некоторыми критериями оптимизации, полученными из конструктивного закона. На самом деле конструктивный закон является модульным по своей природе и может применяться с интересными результатами в разработке простых систем. ^[12] Применяется с типичной схемой оптимизации снизу вверх:
система может быть разделена на подсистемы (элементарные части) с помощью древовидных моделей;
любую сложную систему можно представить в модульном виде, и можно описать, как различные физические величины протекают через систему;
анализируя различные пути потока, можно определить критические компоненты, влияющие на производительность системы;
, оптимизируя эти компоненты и заменяя их более производительными, можно улучшить производительность системы.
В ходе проекта MAAT EU FP7 был разработан более совершенный состав. ^[13] Был сформулирован новый метод проектирования, который сочетает описанную выше восходящую оптимизацию с предварительным нисходящим проектированием на системном уровне. ^[14] Двухэтапный процесс проектирования мотивирован тем, что конструктивный и модульный дизайн не относится к какой-либо цели, которая должна быть достигнута в процессе проектирования. Теоретическая формулировка была представлена в недавней статье ^[15] и успешно применена к конструкции небольшого самолета, ^[16], концептуальному проектированию инновационного пригородного самолета, ^[17] ^[18]. дизайн новой энтропийной стены, ^[19] и инновационного внедорожника, разработанного с учетом энергоэффективности.^[20]
См. также
Найдите луч в Викисловаре, бесплатном словаре.
Программное обеспечение для вышивания DRAWings — модульное ПО Wings 5
Модуль 6 Wings — это профессиональное программное обеспечение для вышивания, состоящее из 14 модулей. Каждый модуль имеет разные функции, чтобы вам было проще решить, какие модули вам действительно нужны. Вы можете купить нужные модули и создать программное обеспечение для вышивания, которое соответствует вашим повседневным потребностям в вышивании.Вы можете добавить дополнительные модули в любое время. Модуль 6 Wings доступен только для ОС Windows , но НЕ для ОС MAC .
Модуль DRAWings X и Wings, 6 модулей Basic, Text и Editing
В пакете DRAWings X модульное программное обеспечение для вышивания Wings 6 поставляется только с модулями «Basic», «Text», «Editing», которые включают множество полезных возможностей для вышивания и взаимодействует напрямую с DRAWings X.Внутри модуля Wings 6 у вас есть стежок возможности редактирования, комбинируйте дизайны вышивания, копируя и вставляя части разных дизайнов, изменяя последовательность объектов, используйте предварительно оцифрованные шрифты, чтобы добавить текст на пути или внутри конверта, изменить точки входа и выхода дизайна, настроить расширенные параметры вышивки, такие как плотность, подложка, фиксирующие и закрепительные стежки, изменение стиля угла, регулировка компенсации, добавить компенсацию половинного шага и переменный шаг на объектах стежка. Кроме того, модульный «базовый» модуль Wings поставляется с более более 3000 бесплатных дизайнов вышивки. Подробнее о модуле Wings 6
Удобный для пользователя
DRAWings X позволяет вам сосредоточиться на вышивальном бизнесе. Не отвлекайтесь на технические трудности и нестандартные дизайнерские решения. Воспользуйтесь всеми преимуществами управляемой автоматизации со встроенным искусственным интеллектом и знания опытных вышивальщиц-знатоков своего дела.
Чертеж 2d модульных решеток
Хорошо известно, что конечная решетка имеет порядковую размерность ≤ 2 тогда и только тогда, когда ее диаграмма Хассе является -st -планарным графом (внизу слева), и каждый транзитивно редуцированный -st -планарный граф определяет двумерную решетку этим способом. Ссылка, которую я знаю для этого, Платт, «Планарные решетки и планарные графы», J. Comb. Т. 1976. И я не знаю, кто первым заметил, что двумерные конечные дистрибутивные решетки — это те, которые можно изобразить в виде сеточных графов (внизу справа), но я предполагаю, что это был Гаррет Биркгоф.
В моей собственной статье «Прямоугольное рисование st-планарных обучающих пространств» описано аналогичное геометрическое представление для антиматроидов (которое в этом контексте можно рассматривать как еще один особый тип решетки). Итак, недавний вопрос обмена стеками по теории CS о планарных модульных графах заставил меня задуматься: как выглядят графы двумерных модульных решеток (подкласс планарных модульных графов)?
Как оказалось, есть хороший ответ. Это графы, которые можно изобразить в виде сеточных графов (например, распределительных решеток), но затем добавить дополнительные вершины в некоторые квадраты сетки, соединенные только с верхней и нижней частью квадрата.Вот так:
В одном направлении легко проверить, что нарисованные таким образом решетки удовлетворяют полумодульному закону. Но они имеют одинаковую форму, когда вы переворачиваете их вверх дном, поэтому они и верхние, и нижние полумодульные и, следовательно, модульные.
В другом направлении нам нужно показать, что 2d модулярные решетки всегда образуют разделенные сетки. Любая двумерная модульная решетка (без учета модулярности) получается из -го -планарного графа, и в любом -м -планарном графе грани частично упорядочены слева направо.Таким образом, мы можем построить граф, сначала нарисовав его крайний левый путь, а затем добавляя грани по одной за раз. Тот факт, что граф имеет рисунок в виде сетки с разделенными квадратами, следует индукцией по количеству добавляемых граней. Каждая грань должна быть четырехугольником, добавляя путь с двумя ребрами справа от существующего пути той же длины, поскольку, если бы одна сторона грани была короче, граф не был бы транзитивно уменьшен, а если бы одна сторона была длиннее, то элементы это лицо нарушило бы модульность.Если путь с левой стороны новой грани вогнут, мы можем добавить грань как новый квадрат сетки. Если он выпуклый, мы можем сделать его новой правой стороной квадрата сетки, переместив предыдущий правый угол внутрь квадрата. И если какой-либо край левой стороны лица ранее был мостом, мы можем сместить сетку под ним, чтобы сделать левую сторону вогнутой или выпуклой, что сводится к предыдущему случаю. Таким образом, единственный случай, который вызывает проблемы, — это когда левая сторона новой грани прямая, а на противоположной стороне есть два квадрата сетки.Но когда это происходит, эти квадраты вместе с новой гранью образуют семиэлементную немодулярную подрешетку. Таким образом, во всех случаях мы можем либо сформировать рисунок с разделенной сеткой, как описано, либо найти нарушение модульности.
Как насчет модульных графов в целом? Сохраняет ли модульность та же самая операция деления четырехугольника путем добавления внутрь него вершины степени два? К сожалению нет. $ K_{2,3} $ (сетка с одним квадратом и одной точкой подразделения) является модулярной. Но добавление горизонтального подразделения к каждому из его трех четырехугольников (к внешнему тоже) дает немодулярный граф: три новые точки подразделения не имеют медианы.
N8262A Модульный измеритель мощности серии P (совместимый с LXI) 2D-чертеж, формат PDF
Страна или область* —Выберите — United StatesUnited KingdomCanadaIndiaNetherlandsAustraliaSouth AfricaFranceGermanySingaporeSwedenBrazilAfghanistanÅland IslandsAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia и HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrit / Индийский океан Terr.Бруней-ДаруссаламБолгарияБуркина-ФасоБурундиКамерунКанарские островаКабо-ВердеКаймановы островаЦентральноафриканская РеспубликаЧадЧилиКитайОстров РождестваКокосовые острова (Килинг)КолумбияКоморские островаКонгоКонго, Демократическая Республика Республика OfCook IslandsCosta RicaCôte d’IvoireCroatiaCubaCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland IslandsFaroe IslandsFijiFinlandFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южный Terr. GabonGambiaGeorgiaGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiHeard / McDonald ISL,.HondurasHong Kong, ChinaHungaryIcelandIndonesiaIranIraqIrelandIsraelItalyJamaicaJapanJordanKazakhstanKenyaKiribatiKorea (Северная) Корея (Южная) KuwaitKyrgyzstanLaosLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacauMacedoniaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesiaMoldovaMonacoMongoliaMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarN. Марьяна Isls.NamibiaNauruNepalNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorwayOmanPakistanPalauPalestinian край, OccupiedPanamaPapua Новый GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarReunionRomaniaRussian FederationRwandaSaint Киттс и NevisSaint LuciaSamoaSan MarinoSao Фолиант / PrincipeSaudi ArabiaSenegalSerbia и MontenegroSerbiaMontenegroSeychellesSierra LeoneSlovak RepublicSloveniaSolomon IslandsSomaliaSpainSri LankaSt. ЕленаСв. Пьер и МикелонСв. Винсент и GrenadinesSudanSurinameSvalbard / Ян Майен Isls.SwazilandSwitzerlandSyriaTaiwan, ChinaTajikistanTanzaniaThailandTimor-LesteTogoTokelauTongaTrinidad и TobagoTunisiaTurkeyTurkmenistanTurks / Кайкос Isls.TuvaluUgandaUkraineUnited Arab EmiratesUS Экваторияльная Is.UruguayUzbekistanVanuatuVatican CityVenezuelaViet NamVirgin острова (Британские) Виргинские острова (США) Уоллис / Футуна Isls.Western SaharaYemenZambiaZimbabwe
[Прогрессивные модульные черно-белые рисунки, некоторые красные]
Подробнее об авторских правах и других ограничениях
Для получения рекомендаций по составлению полных ссылок см. Ссылаясь на первоисточники.
Консультант по правам : Нет известных ограничений на публикацию. Для получения информации см.: «Информация о правах и ограничениях Пола Рудольфа», https://www. loc.gov/rr/print/res/460_rudo.html.
Репродукция номер : LC-DIG-ds-13081 (цифровой файл исходного слайда)
Телефонный номер : Необработанный в ПМР-2560, вып.8 [ПиП]
Информация о доступе : Используйте цифровое изображение. Оригинал подается только по предварительной записи, т.к. материал требует особой обработки. Для получения дополнительной информации см.: (https://www.loc.gov/rr/print/info/617_apptonly.html)
Получение копий
Если отображается изображение, вы можете загрузить его самостоятельно. (Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов за пределами Библиотеке Конгресса из соображений прав, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт. )
Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги тиражирования Библиотеки Конгресса.
Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность. Если поле «Репродукционный номер» выше включает репродукционный номер, начинающийся с LC-DIG…, то есть цифровое изображение, которое было сделано прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства целей публикации.
Если есть информация, указанная в поле Номер репродукции выше: Вы можете использовать репродукционный номер для покупки копии в Duplication Services. Это будет сделано из источника, указанного в скобках после номера.
Если в списке указаны только черно-белые («ч/б») источники и вам нужна копия, показывающая цвета или оттенка (при условии, что они есть у оригинала), обычно можно приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, включая каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.
Если в поле Номер репродукции выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Duplication Services. Назовите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.
Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.
Доступ к оригиналам
Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять бланк вызова в разделе «Печать». и читальный зал фотографий, чтобы просмотреть исходные предметы. В некоторых случаях используется суррогатное изображение (замещающее изображение). доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.
Элемент оцифрован? (Эскиз (маленькое) изображение будет видно слева.)
Да, элемент оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленьких) изображений, когда вы находитесь вне Библиотеки Конгресс, потому что права на предмет ограничены или не были оценены на предмет прав ограничения.
В качестве меры по сохранению мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал просто слишком хрупок, чтобы служить. Например, стекло и пленочные фотонегативы особенно подвержены повреждениям. Их также легче увидеть онлайн, где они представлены в виде положительных изображений.)
Нет, элемент не оцифрован. Перейдите к #2.
Указывают ли вышеприведенные поля Access Advisory или Call Number, что существует нецифровой суррогат, например, микрофильмы или копии?
Да, другой суррогат существует. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к #3.
Если вы не видите уменьшенное изображение или ссылку на другой суррогат, пожалуйста, заполните бланк вызова в читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют назначения на более позднее время в тот же день или в будущем. Справочный персонал может проконсультировать вас как по заполнению бланка заказа, так и по срокам подачи товара.
Чтобы связаться со справочным персоналом в читальном зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашим Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал между 8:30 и 5:00 по номеру 202-707-6394 и нажмите 3.
Сборные модели и чертежи
MEP | Магазинные чертежи MEP | Чертежи катушки
Чертежи сборных инженерных систем включают в себя интеграцию компонентов и услуг сборных инженерных систем (M&E) в модуль или узел, который изготавливается за пределами площадки, что упрощает монтаж на месте для подрядчиков.Готовые модули используются для стояков, коридоров, технических помещений и энергетических центров.
Что мы предоставляем
Мы предоставляем наши услуги на начальных этапах предварительной сборки, и мы обычно создаем планы или карты модулей, чтобы максимизировать области, которые должны быть модульными. Например, для крупной больницы с служебными коридорами мы рассмотрим точки входа в помещения и соединения коридоров при планировании размеров и расположения модулей, чтобы обеспечить максимальную установку на месте.
XS CAD предоставляет ряд готовых услуг MEP (M&E)
Сборные инженерные чертежи и услуги по моделированию сборных конструкций в среде BIM
DfMA моделирование и чертежи подробных инженерных коридоров или стояков зданий с системами ОВКВ, трубопроводами, дренажными, электрическими и противопожарными системами в пределах стального каркаса (например, Unistrut) и спецификациями оборудования
3D-чертежи модульной конструкции с чертежами инженерного оборудования
Чертежи катушек для всех компонентов для повышения точности изготовления
Готовые модули используются для стояков, коридоров, технических помещений и энергоцентров
Этапы проектирования, которые мы покрываем
Работая с командами от проектирования до заключения контрактов по цепочке поставок, мы предоставляем наши сборные чертежи MEP для конкретных этапов процесса проектирования здания.Наш вывод охватывает следующие этапы:
Координация
Изготовление
Установка
Ступени в установленном виде (запись или сборка)
Программное обеспечение, которое мы используем
Используя новейшее программное обеспечение для 3D-моделирования Revit, AutoCAD и технологию обнаружения коллизий Autodesk Navisworks для координации 3D-строительных услуг, мы можем гарантировать, что согласованные чертежи MEP в наших пространственно скоординированных моделях инженерных инженерных сетей соответствуют глобальным инженерным стандартам и что мы создавайте без коллизий сборные модели инженерных систем и чертежи для торговых подрядчиков инженерных систем.
Клиенты
У нас есть большой опыт работы в рамках модульных проектных сред, и мы работали в соответствии с требованиями ряда международных производителей модулей, чтобы удовлетворить потребности их спецификаций, а также ожидания наших клиентов. Мы предоставляем сборные чертежи MEP для нескольких клиентов, в том числе:
Многопрофильные консультанты по дизайну (только для результатов проектирования или для более детальных результатов проектирования, которые могут использоваться в цепочке поставок)
Многопрофильные подрядчики по строительству МООС
Торговые подрядчики МООС, оказывающие разовые услуги
Координаторы VDC (виртуальное проектирование и строительство)
BIM-менеджеры
Портфолио
Мы предприняли ряд услуг по моделированию и рисованию сборных конструкций BIM для следующих типов зданий:
Государственные и частные учреждения здравоохранения
Коммерческие офисы для низкоуровневых и многоуровневых площадок
Спортивные стадионы и развлекательные комплексы
Университеты, школы, колледжи и общеобразовательные учреждения
.

Leave a comment

18.02.1983

« Предыдущая 1 … 447 448 449 450 451 … 884 Следующая »