by : alexxlab Разное

Графическая композиция из геометрических фигур: графическая композиция из геометрических фигур: 16 тыс изображений найдено в Яндекс.Картинках

Испытания профессиональной и творческой направленности (ИТН-3, ИТН-4)

творческой направленности

«Произвольная (абстрактная) композиция из геометрических фигур с цветовым решением» (далее — ИТН-3)

для поступающих в ФГБОУ ВО УГНТУ

на направления подготовки

54.03.01 Дизайн и (или) 54.03.03 Искусство костюма и текстиля

 

Вступительное испытание творческой направленности ИТН-3 проходит в виде самостоятельной графической работы, которая выполняется в присутствии наблюдателей в специально отведенных аудиториях УГНТУ.

Испытание творческой направленности (ИТН 3) предполагает выполнение графической работы на тему «Произвольная (абстрактная композиция) из геометрических фигур с цветовым решением».

 

 

1. Особенности проведения вступительного испытания творческой направленности – выполнение графической работы на тему «Произвольная (абстрактная композиция) из геометрических фигур с цветовым решением»

 

  1. На вступительном испытании творческой направленности поступающий должен самостоятельно выполнить творческое задание — графическое изображения свободной (произвольной) композиции из геометрических форм, направленное на выявление профессиональных качеств поступающего и определение способностей к рисунку и основам цвета (цветоведения).
  2. Задание состоит из двух частей.

Первая часть — построение графическими средствами произвольной композиции с использованием геометрических фигур. В композиции могут использоваться следующие фигуры: круг, квадрат, треугольники и прямоугольники разных очертаний. Композиция несимметричная, совмещение и наложение фигур допускается. Изображение выполняется по представлению автора.

Вторая часть – цветовое решение композиции. Необходимо проявить чувство цвета, добиться гармонии цветового решения. Важными качествами являются также цельность, выразительность и завершённость работы.

  1. Бумага для экзаменационной работы – ватманский лист формата А3, выдается экзаменационной комиссией и сдается в экзаменационную комиссию по окончании вступительного испытания.
  2. Поступающие приносят и используют на экзамене — карандаши (марка и мягкость – по усмотрению экзаменующегося), точилки, ластики, кнопки. Для выполнения цветового решения используются акварель или гуашь (по выбору экзаменующегося).
  3. Продолжительность вступительного испытания – 120 минут.
  4. Вступительное испытание оценивается по 100 балльной шкале.

Критерии оценки дополнительного вступительного испытания творческой направленности:

Критерии

Баллы

1. Общая организация листа

10

2. Компоновка геометрических фигур в листе

20

3. Линейно-конструктивное построение геометрических фигур, их взаимосвязь.

10

4. Общая графическая культура.

10

5. Определение баланса тональных и цветовых отношений.

10

6. Гармоничные цветовые сочетания.

10

7. Целостность и законченность композиции.

20

8. Художественная выразительность работы.

10

ИТОГО:

100

 

 

Описание задания

Задание 1. 

Плоскостная композиция

Плоскостная абстрактная ахроматическая графическая композиция 


Выявляет способности к графическому анализу и синтезу абстрактных образов предметов, движений и состояний. Требуется выполнить 
плоскостную абстрактную композицию, представляющую заданное состояние (движение, качество, явление) на основе элементов образа 
заданного предмета.

Элементы композиции – линия, контур, пятно, плоские геометрические фигуры в любых сочетаниях, пересечениях, наложениях. 
Ахроматическая (черно-белая) графика в любой доступной технике (карандаш, линер). Допускается регулярная (чертежная) штриховка. 
Для получения качественной чистовой версии необходимо использование линеек, лекал и других чертежных принадлежностей.
 

Не допускаются полутона, «рваные» края, нечеткие окончания линий и свободное растекание (использование кисти возможно только 
для раскрашивания фигур с четким контуром). Не разрешается использовать реалистичные предметные формы и их отдельные детали 
(силуэты и контуры вещей, природных объектов и живых существ), элементы мимики лиц, знаки, символы, шрифтовые элементы. 
Следует избегать явных проявлений объемности, многопланового или трехмерного пространства. 

 

Работа выполняется на формате А4 (плотный ватман). 
Эскизы выполняются на дополнительных листах писчей бумаги А4. 
Чистовая версия композиции может выполняться как в карандаше, так и с обводкой линером, тонким маркером фиксированной ширины 
или иным подобным графическим инструментом и должна иметь размер не менее 15х15 см. 

 

Критерии оценки
максимум –35 баллов
ниже 10 – неудовлетворительно.

​

1.Выразительность, адекватность теме – выражает ли созданный графический образ сущность и характер темы на уровне эмоционального 
восприятия? Происходит ли моментальное «узнавание», принятие образа как отражения темы?

​

2.Единство, целостность и структура образа – взаимосвязанность, точность пропорций и взаиморасположение элементов в композиции, 
их «роль» в раскрытии темы. 

​

3. Лаконичность, отсутствие лишних и противоречащих элементов.

​

4. Аккуратность и техника исполнения.

​

5. Эстетические качества работы – гармоничность, стилистическая целостность при достаточном разнообразии использованных графических приёмов, оригинальная авторская техника.

​

Как выбрать тему в билете

Примерная последовательность работы

Как выглядит законченная работа

Примеры удачных работ

 

Подробнее об оценке работ в разделе Критерии оценки

 

​

Урок в графическом редакторе Paint

Практическая работа по теме «Графический редактор Paint»

Построение композиции «Крепость» из объемных геометрических фигур.

Цель: Применение возможностей графического редактора Paint для выполнения практического задания.

Задачи:

Личностные:

  • сформировать потребность в самостоятельной практической творческой деятельности;

  • сформировать готовность к повышению своего образовательного уровня и продолжению обучения с использованием средств и методов ИКТ.

Метапредметные:

  • развивать логическое и абстрактное мышление, пространственное воображение;

  • развивать внимание, память, познавательную активность, потребность в саморазвитии;

  • воспитывать самостоятельность, ответственность;

Предметные:

  • закрепить практические навыки работы с графическим редактором Paint в геометрическом моделировании, конструировании объемных фигур.

Ход работы:

Строим композицию «Крепость» в графическом редакторе Paint с помощью объемных геометрических фигур.

Крепость состоит из башен (круглого или квадратного сечения), соединённых крепостной стеной с бойницами. Для её создания используем такие объемные геометрические фигуры как куб, цилиндр и конус.

  1. В графическом редакторе Paint в меню «Вид» ставим галочку в квадратике «Линии сетки».

  2. Строим кубик (сторона передней грани 3 клеточки сетки, высота грани 1,5 клеточки):

  • Выбираем инструмент Прямоугольник.

  • Рисуем квадрат, используя при рисовании клавишу Shift.

  • Выбираем инструмент Линия.

  • Из трех вершин квадрата рисуем наклонные линии, пользуясь клавишей Shift.

  • Рисуем горизонтальную и вертикальную линии задней стенки кубика.

  • При необходимости Ластиком аккуратно удаляем выступающие части линий.

  • Инструментом Заливка закрашиваем стороны получившегося кубика разными цветами.

  1. Строим из кубиков заднюю стену крепости, используя метод копирования (клавиша Ctrl)- (высота 4 кубика, длина 9 кубиков).

  1. Строим из кубиков боковую стену крепости, используя метод копирования — (высота 4 кубика, длина 5 кубиков).

  1. Методом копирования создаем вторую боковую и переднюю стены крепости.

  2. Собираем крепостные стены в следующей последовательности: сначала устанавливаем заднюю стену, затем боковые и переднюю.

  3. Строим сторожевые башни по углам крепостной стены: рисуем цилиндры с помощью инструментов Овал и Линия, раскрашиваем их, копируем и устанавливаем на нужное место.

  1. Строим крыши сторожевых башен: рисуем конусы с помощью инструментов Овал и Линия, раскрашиваем их, копируем и устанавливаем на нужное место.

  1. Убираем сетку в меню «Вид», заливаем фон холста композиции.

  2. Подписываем проект – «Крепость ……..».

  3. Сохраняем проект.

Изостудия Юлии Заренковой

Особенности обучения

1. Школа рисования для взрослых

Изостудия «Ван Гог» Юлии Заренковой является новой школой и только начинает свою работу. Школа обучения рассчитана для взрослых и подростков с 13 лет и старше. Занятия в изостудии проходят в небольших группах от 3 до 10 человек. Обучение в группе индивидуальное. В школе сочетается последовательная методика классической системы обучения рисунка и живописи с современными новаторскими приемами, которые использовали многие художники-импрессионисты, пытаясь уловить впечатление и настроение. Раскрывая внутреннюю свободу и потенциал, мы подходим индивидуально к каждому ученику. Занимаясь живописью или рисунком в нашей студии, люди получают радость и удовлетворение и от самого творческого процесса, и от результата. Ученики, занимаясь творчеством, смогут раскрыть новую сторону своей натуры и развить свои способности в области изобразительного искусства. Более опытные ученики смогут продолжить свое обучение и совершенствовать свое мастерство. Мы также помогаем подготовиться к вступительным экзаменам в художественный вуз или колледж.

Записаться к нам можно по интернету или по телефону +7 (xxx) xxx-xx-xx.

2. Как проходят занятия

В школе «Ван Гог» занятия проходят 4 раза в неделю по 2 часа. Точное количество уроков, время и стоимость вы можете посмотреть в графе «Расписание». Со временем количество уроков увеличится (следите за расписанием). Занятия по рисунку и живописи проходят одновременно. В студии есть различные постановки – разнообразные красивые натюрморты (фото вы можете увидеть на сайте), которые обновляются каждые 1,5-2 месяца. Вам будет предложено выполнить эти натюрморты в технике масло, акварель, гуашь, темпера, пастель, карандаш. Преподаватель корректирует вашу работу и советует на протяжении всех курсов. Новичкам даются азы построения композиции, рисунка и живописи. Можно приносить свои любимые фотоматериалы: пейзажи, фотографии людей, животных – или использовать материалы, которые хранятся в студии. В школе есть много гипсовых фигур, барельефов, которые можно выполнить в виде цветной отмывки китайской тушью или просто в карандаше. При большом количестве желающих мы рисуем и пишем живую натуру или портрет. Записаться на курсы вы можете по телефону: Наш адрес: Приморский проспект, 137, корпус 1, первая парадная, 26 этаж. Все необходимые материалы, которые нужно приносить с собой на живопись или рисунок, посмотрите, пожалуйста, в графе «Материалы».

3. Занятия рисунком

Для некоторых карандаш – это лишь начальный этап перед тем, как по-настоящему научиться писать картины, например маслом или акварелью. Но ведь существует целое направление, такое как графика. Существует множество материалов, с помощью которых можно выполнить рисунок, – это карандаш, тушь, перо, мокрая и сухая кисть, пастель, уголь, сепия, сангина, соус и др. Вам надо только выбрать свою технику в этом направлении. Если у вас нет опыта, можно начинать с простых геометрических тел или с натюрмортов. Хорошо выполненная простая графическая композиция прекрасно смотрится в современном интерьере. Более опытным ученикам можно переходить к гипсовым скульптурам; торсам, головам, капителям. Интересно также делать копии старых мастеров в карандаше, сепии, в виде отмывки и др. Далее можно переходить к рисованию живой натуры – к фигуре человека, портрету. Для этого не обязательно быть профессиональным художником, самое главное – желание научиться рисовать. В основах рисования человеческой фигуры не надо стремиться к похожести. Порой важно немного знать анатомию, чтобы представлять форму и объем, правильно передать пропорции, чтобы не было ощущения срисованности, и человек оставался живым и объемным.

4. Занятия живописью

На уроках живописи есть множество приемов. Можно писать маслом, акварелью, гуашью. Если вы начинающий художник, то иногда стоит начать с простого кусочка натюрморта или с простых геометрических фигур, чтобы понять, как распределяются предметы в пространстве, что такое композиция, передать пропорции, свет и тень, объем. Есть категория людей, для которых необходимо сразу окунуться в работу, исписать несколько листов бумаги, начать порой с целого натюрморта, пейзажа, потратить много краски, и в итоге, со временем, у них тоже рождаются прекрасные картины. Поэтому для каждого человека важен индивидуальный подход. На уроках живописи маслом вы сможете узнать разные техники: пастозную, гладкую, однослойную и многослойную – выбрать, какая вам ближе. Вы научитесь видеть нестандартно, выделяя первый и второй планы, различая свет и тень, рефлекс, блик, подчеркивая главное и второстепенное. Для начала можно использовать готовые натюрморты, которые находятся в студии, фотографии, репродукции. Летом можно выезжать на пленэр, рисовать пейзажи с натуры. Особое место в творчестве и живописи занимает рисование человеческой фигуры, портрета. Когда мы рисуем и пишем живую натуру, неважно – человек это, пейзаж или живые цветы… Мы должны попытаться передать характер увиденного, настроение, душу, выразить свое впечатление. Порой это важнее, чем передать подлинное сходство. Этим живопись и отличается от фотографии, здесь ставятся совершенно иные задачи. У настоящего художника, помимо поиска интересной композиции и сходства, существует задача передачи своего восприятия, поиска выражения собственного «Я» в творчестве. Часто бывает, что один и тот же пейзаж у профессиональных художников получается разным. Это происходит как раз от того, что учась в одной традиционной, например, классической школе живописи, каждый выражает в картине не только то, что он видит, но и свое личное настроение, свой характер.

Постановки

Примерная программа экзамена по композиции

Содержание задания для абитуриентов, поступающих на направление Дизайн (профиль «Дизайн среды»).

Составить линейно-пространственную композицию из 5 -7 геометрических тел с элементами врезки одной фигуры в другую. Набор фигур, их пропорции и масштабные соотношения заданы в экзаменационных билетах.

 Продолжительность экзамена – 4 часа.

Задание выполняется на листе формата А2 (лист выдаётся приёмной комиссией).

Работа оценивается по 100-балльной системе.

Критерии оценки экзаменационной работы по композиции:         (цена ошибок)

  1. Наличие конструктивной идеи, цельность композиции,.              (- 20 баллов)
  2. Передача линейной и воздушной перспективы.                          (-5 баллов)
  3. Грамотность врезки геометрических тел.                                   (-5 баллов)
  4. Наличие 2 -3 эскизных вариантов композиции.                          (-5 баллов)
  5. Композиционное решение в листе.                                            (-3 балла)
  6. Культура графического решения.                                              (-2 балла)

Содержание задания для абитуриентов, поступающих на направление Дизайн (профиль «Дизайн костюма»).

Составить и выполнить в цвете раппортную композицию на основе стилизации растительного мотива.

Продолжительность экзамена – 4 часа.

Задание выполняется на листе формата А2 (лист выдаётся приёмной комиссией).

Работа оценивается по 100-балльной системе.

Критерии оценки экзаменационной работы по композиции:      

1. Выразительность формы стилизованного растительного мотива.        

2. Грамотное решение раппортной композиции.                             

3. Грамотное цветовое решение.                                

4. Наличие 2 -3 эскизных вариантов композиции.                             

5. Композиционное решение в листе.                                                  

6. Культура графического решения.                                                      

Композиция и макетирование. Закономерности композиции. (Тема 2)

1. Композиция и макетирование. Тема 2 (лекция и практическая работа)

Закономерности композиции

2. Целостность композиции

4. Соподчинение- подчинение второстепенных элементов композиции главному, или композиционному центру, или доминанте.

Соподчинениеподчинение второстепенных
элементов композиции
главному, или
композиционному
центру,
или доминанте.

7. Композиционный центр

• Та часть, которая ясно выражает
главную идею
• Несет на себе всю смысловую нагрузку
• Для глаза является сильным
раздражителем
• Это –движение, световые эффекты,
контрасты величин, форм, цвета

10. Неделимость, наличие объединяющей идеи, связь и взаимная согласованность всех элементов- все это создает целостность композиции

11. Целостность

• Соразмерность
• Соподчинение элементов,
• Наличие композиционного
центра

13. Монокомпозиция всегда строится на конкретной замкнутой плоскости

• Расположение всех элементов и мотивов
должно быть таким, чтобы создавалась
замкнутая композиционная структура
• Замкнутость может быть четко выражена, или
только подразумеваться, зрительно
угадываться

16. Необходимо обеспечить общей структуре монокомпозиции устойчивое зрительное равновесия всех ее элементов

17. симметрия

18. физика

• Равновесие- состояние
тела, когда действующие
на него силы
компенсируют одна другую

19. Статическое равновесие

• Возникает при симметричной
ориентации фигур на плоскости
/относительно вертикальной и
горизонтальной осей
симметрии/ и симметричной
форме фигур

20. Статическое равновесие

21. Динамическое равновесие

• Возникает при условии
асимметричного расположения
фигур на плоскости.
• Т.Е. при их сдвиге в правую или
левую и одновременно
верхнюю или нижнюю части
плоскости.

24. О положении на плоскости наш глаз судит не столько по силуэту, сколько по зрительному центру тяжести

25. Большое значение в организации равновесия фигуры принадлежит цвету и фактуре

26. Луна

• Яркие цвета тяжелее темных
• Теплые тяжелее холодных
• Цвета сильно насыщенные и
фактурные тяжелее малонасыщенных и
гладких
• Вес фигуры зрительно возрастает при
ее изоляции от фона
• Луна на чистом небе тяжелее, чем на
облачном

28. Динамическое равновесие может быть охарактеризовано как взаимодействие разнонаправленных сил

• Крупную фигуру может уравновесить
контрастный или яркий небольшой
элемент

31. доминанта

37. задания

Статическое и динамическое
равновесие
Выявление доминанты
Симметричные и асимметричные
решения

38. №1.( 6 эскизов)

• Уравновесить одиночные фигуры правильной
геометрической формы
• / круг, квадрат, ромб…./
• Найти их оптимальное положение в
центральной, верхней или нижней частях
прямоугольной плоскости, меняя светлоту
самих геометрических фигур и и светлоту и
фактуру фона /
• Фигура черная на белом и сером фонах
• Фигуры черного и серого цвета на белом
фоне, варьировать более жесткие и мягкие
касания фигуры и фона

39. №2 (3 эскиза)

• Организовать мотив из 3 элементов, два из
которых одинаковых размеров и формы, а
третий отличается по размерам и по
форме /можно сочетать прямолинейные и
формы с криволинейной
• Использовать разные светлоты фигур и фона
• Задача- гармоничное расположение
элементов в мотиве и размеры их
применительно к данной плоскости/

40. №3 (2 эскиза)

• Сложный орнаментальный мотив из 2-3
элементов, сдвинутый в правую часть
плоскости, уравновесить одним мелким
мотивом в левой части плоскости,
контрастным по светлоте и фактуре.
Мотивы могут приобретать
одностороннюю направленность

41. №4 ( 3 эскиза)

• Расчленить квадратную или прямоугольную
плоскость 1-2 линиями на равные или
неравные части в вертикальном или
горизонтальном направлении, сочетая эти
членения с использованием 1-3 одиночных
мотивов правильной формы( круг, квадрат,
овал)Упражнение решается как линеарными
средствами, так и с помощью тона или
светлоты. В последующем, заменить
прямолинейные членения криволинейными.
Добиться зрительного равновесия, хорошим
расположение в заданной плоскости.

42. №5 ( 2 эскиза)

• Организовать на плоскости
геометрические элементы двух
контрастных между собой форм,
сочетаемых в одной композиции
( например, отрезки прямых и круги;
отрезки дуг и овалы) Нужно согласовать
между собой две контрастные формы и
их сочетание в одной плоскости.
Элементов- до 5, 9 шт. двух форм

43. №6 ( 2 эскиза)

• Выделить доминанту путем сгущения
на некотором участке плоскости
одинаковых по размерам и форме
элементов. Все элементы должны быть
примерно одних размеров, одной
формы.

44. №7 ( 1 эскиз)

• Реализовать доминанту, используя
контраст ее формы и формы остальных
элементов, которые могут быть
одинаковых или разных размеров

45. № 8( 2 Эскиза)

• Создать на плоскости два
композиционных центра( используя
разные размеры и фактуры) Один из
образов доминанты должен быть
выявлен активно, а другой ему
подчинен

46. Всего 20 эскизов

• Размеры эскизов 10*10- примерно
половина
• Размеры эскизов 6*9 примерно
половина
Задачи практической работы:
Выявление доминанты
Симметричные и асимметричные решения
Статическое и динамическое равновесие

Композиция из геометрических фигур как рисовать. Основы композиции

МБОУДО г. Иркутска ЦДТ

Методическое пособие

Рисунок геометрических тел

Педагог дополнительного образования

Кузнецова Лариса Ивановна

Иркутск 2016г.

Пояснительная записка

Данное пособие «Рисунок геометрических тел» предназначено для педагогов, работающих с детьми школьного возраста. От 7 до 17 лет. Может быть использовано как при работе в дополнительном образовании, так и в курсе рисования в школе. Пособие составлено на основе авторского учебного пособия «Рисунок геометрических тел» предназначенного для студентов первого курса специальности Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы и Дизайн (не публиковалось).

Рисунок геометрических тел является вводным материалом при обучении рисунку. Введение раскрывает термины и понятия, используемые в рисунке, понятия перспективы, порядок выполнения работ по рисунку. Используя изложенный материал можно изучить требуемый материал обучить детей, проанализировать их практические работы. Иллюстрации могут быть использованы как для собственного более глубокого понимания темы, так и на уроке как наглядный материал.

Целью обучения рисования с натуры является привитие детям основ изобразительной грамоты, обучение реалистическому изображению натуры, т. е. пониманию и изображению трехмерной формы на плоскости листа. Главной формой обучения является рисунок с неподвижной натуры. Он учит верно передавать видимые предметы, их особенности, свойства, дает детям необходимые теоретические знания и практические навыки.

Задачи обучения рисования с натуры:

Привить навыки последовательной работы над рисунком по принципу: от общего к частному

Ознакомить с основами наблюдательной, т. е. наглядной перспективы, понятием о светотеневых отношениях

Формировать технические навыки рисунка.

На занятиях по рисунку проводится работа над воспитанием комплекса необходимых для художника качеств:

— «постановка глаза»

Развитие «твердости руки»

Умение «цельно видеть»

Умение наблюдать и запоминать увиденное

Острота и точность глазомера и др.

В данном пособии подробно рассматривается одна из первых тем рисования с натуры — «Рисунок геометрических тел», позволяя детально изучить форму, пропорции, конструктивное строение, пространственные отношения, перспективные сокращения геометрических тел и передачу их объема с помощью светотеневых отношений. Рассматриваются учебные задачи – компоновка на листе бумаги; построение предметов, передача пропорций; от сквозной прорисовки, до передачи тоном объема, формы предметов выявления света, полутени, тени, рефлекса, блика, полного тонального решения.

Введение

Рисование с натуры

Рисунок – не только самостоятельный вид изобразительного искусства, но и основа для живописи, гравюры, плаката, декоративно-прикладного и других искусств. При помощи рисунка закрепляется первая мысль будущего произведения.

Законы и правила рисования усваиваются в результате сознательного отношения к работе с натуры. Каждое прикосновение карандаша к бумаге должно быть продумано и обосновано чувством и пониманием реальной формы.

Учебный рисунок должен давать, возможно, более полное представление о натуре, о ее форме, пластике, пропорциях и строении. Его следует рассматривать, прежде всего, как познавательный момент в обучении. Кроме того, необходимо знание особенностей нашего зрительного восприятия. Без этого нельзя понять, почему окружающие нас предметы во многих случаях представляются нам не такими, какие они на самом деле: параллельные прямые кажутся сходящимися, прямые углы воспринимаются то острыми, то тупыми, круг иногда выглядит как эллипс; карандаш по размерам превосходит дом и так далее.

Перспектива не только объясняет упомянутые оптические явления, но и вооружает рисующего приемами пространственного изображения предметов во всех поворотах, положениях, а также в различных степенях удаленности от него.

Трехмерность, объем, форма

Всякий предмет определяется тремя измерениями: длиной, шириной и высотой. Под его объемом следует понимать его трехмерную величину, ограниченную поверхностями; под формой – наружный вид, внешние очертания предмета.

Изобразительное искусство в основном имеет дело с объемной формой. Следовательно, в рисовании следует руководствоваться именно объемной формой, чувствовать ее, подчинять ее все способы и приемы выполнения рисунка. Уже при изображении простейших тел необходимо развивать у детей это чувство формы. Например, рисуя куб, нельзя изображать только видимые его стороны, без учета сторон, скрытых от глаз. Не представляя их, невозможно ни построить, ни нарисовать данный куб. Без ощущения всей формы в целом, изображаемые предметы будут казаться плоскими.

Для лучшего понимания формы, прежде чем приступить к рисунку, необходимо рассмотреть натуру с различных сторон. Рисующему рекомендуется наблюдать форму с различных точек, но рисовать с одной. Освоив главные правила рисования на простейших предметах – геометрических телах – в дальнейшем можно будет перейти к рисованию с натуры, более сложной по своей конструкции.

Под конструкцией, или строением, предмета подразумевают взаимное расположение и связь его частей. Понятие «конструкция» приложимо ко всем предметам, созданным природой и руками человека, начиная с простейших предметов быта и кончая сложными формами. Рисующему необходимо уметь находить закономерность в строении предметов, понимать их форму.

Эта способность развивается постепенно в процессе рисования с натуры. Изучение геометрических тел и предметов, близких к ним по своей форме, а затем и предметов, более сложных по своему строению, обязывает рисующих сознательно относиться к рисованию, выявлять характер конструкции изображаемой натуры. Так, крынка как бы состоит из шарообразной и цилиндрического горлышка, воронка – усеченный конус и т. д.

Линия

Линия, или черта, проведенная на поверхности листа, является одним из основных элементов рисунка. В зависимости от назначения она может иметь различный характер.

Она может быть плоской, однообразной. В таком виде она главным образом имеет вспомогательное назначение (это – размещение на листе рисунка, набросок общего абриса натуры, обозначение пропорций и т. д.).

Линия также может иметь характер пространственный, которым рисующий овладевает по мере изучения формы в условиях освещения и окружающей среды. Сущность и значение пространственной линии легче всего понять, наблюдая за карандашом мастера в процессе его работы: линия то усиливается, то ослабевает или совсем исчезает, сливаясь с окружающей средой; потом она вновь появляется и звучит во всю силу карандаша.

Начинающие рисовальщики, не понимая, что линия в рисунке есть итог сложной работы над формой, обычно прибегают к плоской, и однообразной линии. Такая линия, с одинаковым безразличием очерчивающая края фигур, камней и деревьев, не передает ни формы, ни света, ни пространства. Совершенно не разбираясь в вопросах пространственного рисования, такие рисовальщики обращают внимание, прежде всего, на наружные очертания предмета, стараясь механически скопировать его, чтобы затем заполнить контур случайными пятнами света и тени.

Но у плоскостной линии в искусстве есть свое назначение. Она применяется в декоративно-живописных работах, в стенных росписях, мозаиках, витражах, станковой и книжной графике, плакате – всех произведениях плоскостного характера, где изображение увязывается с определенной плоскостью стены, стекла, потолка, бумаги и т. д. Здесь эта линия дает возможность обобщенно передать изображение.

Глубокое различие между плоскостной и пространственной линиями необходимо усвоить с самого начала, чтобы в дальнейшем не получилось смешения этих различных элементов рисунка.

У начинающих рисовальщиков есть еще одна характерная особенность нанесения линий. Они слишком «давят на карандаш». Когда учитель показывает своей рукой приемы рисования лёгкими линиями, они обводят линии с усиленным нажимом. Необходимо с первых же дней отучать от этой вредной привычки. Можно объяснять требование рисовать лёгкими, «воздушными» линиями тем, что в начале рисунка мы неизбежно что-то меняем, передвигаем. И стирая линии, проведенные с сильным нажимом, мы портим бумагу. А, чаще всего, остаётся заметный след. Рисунок выглядит неопрятным.

Если вначале рисовать лёгкими линиями, в процессе дальнейшей работы возможно придать им характер пространственный, то усиливая, то ослабляя.

Пропорции

Чувство пропорций является одним из основных элементов в процессе рисования. Соблюдение пропорций важно не только в рисовании с натуры, но и в декоративном рисунке, например, для орнамента, аппликации и т.п.

Соблюдение пропорций означает умение соподчинять размеры всех элементов рисунка или частей изображаемого предмета по отношению друг к другу. Нарушение пропорций недопустимо. Изучению пропорций придается большое значение. Необходимо помогать рисующему уяснить сделанную им ошибку или предостеречь от нее.

Рисующий с натуры должен иметь в виду, что при одинаковом размере горизонтальные линии кажутся длиннее вертикальных. К числу элементарных ошибок начинающих художников можно отнести стремление растягивать предметы по горизонтали.

Если разделить лист на две равные половины, то нижняя часть всегда будет казаться меньше. В силу этого свойства нашего зрения обе половины латинского S нам кажутся равными только потому, что нижняя ее часть в типографском шрифте делается больше. Так обстоит и с цифрой 8. Это явление хорошо знакомо архитекторам, необходимо оно и в работе художника.

С давних времен придавалось большое значение воспитанию у художника чувства пропорций и умения точно измерять величину на глаз. Этому вопросу много внимания уделял Леонардо да Винчи. Он рекомендовал придуманные им игры и развлечения: например, он советовал воткнуть в землю трость и на том или ином удалении стараться определить, сколько раз величина трости укладывается в этом расстоянии.

Перспектива

Эпоха Возрождения впервые создала математически строгое учение о способах передачи пространства. Линейная перспектива (от. лат. Ре rs р i се r е «вижу сквозь», «проникаю взглядом») — точная наука, которая учит изображать на плоскости предметы окружающей действительности так, чтобы создавалось впечатление такое, как в натуре. Все линии построения направлены в центральную точку схода, отвечающую месторасположению зрителя. Сокращение линий определяется в зависимости от расстояния. Это открытие позволило строить в трехмерном пространстве сложные композиции. Правда, сетчатка человеческого глаза вогнута, и прямые линии не кажутся проведенными по линейке. Итальянские художники не знали этого, поэтому иногда их работы напоминают чертеж.

Перспектива квадрата

а – фронтальное положение, б – под случайным углом. Р – центральная точка схода.

Линии, удаляющиеся в глубину рисунка, кажутся сближающимися в точке схода. Точки схода находятся на линии горизонта. Линии, удаляющиеся перпендикулярно линии горизонта, сходятся в центральной точке схода . Горизонтальные линии, удаляющиеся под углом к лини горизонта, сходятся в боковых точках схода

Перспектива круга

Верхний овал – выше линии горизонта. У кругов, лежащих ниже линии горизонта, мы видим их верхнюю поверхность. Чем круг ниже, тем он кажется нам шире.

Уже в первых заданиях по рисованию геометрических тел детям приходится строить перспективу прямоугольных предметов и тел вращения – цилиндров, конусов.

F 1 иF 2 – боковые точки схода, лежащие на линии горизонта.

Перспектива куба и параллелепипеда.

Р – точка схода, лежащая на линии горизонта.

Светотень. Тон. Тональные отношения

Видимая форма предмета обусловливается его освещенностью, которая является необходимым фактором не только для восприятия предмета, но и для воспроизведения его в рисунке. Свет, распространяясь по форме, в зависимости от характера ее рельефа, имеет различные оттенки – от самого светлого до самого темного.

Так возникает понятие светотени.

Светотень предполагает определенный источник света и преимущественно одинаковую светлую окраску освещаемого предмета.

Рассматривая освещенный куб, замечаем, что его плоскость, обращенная к источнику света, будет самой светлой, называемой в рисунке светом ; плоскость противоположная – тенью ; полутоном следует называть плоскости, находящиеся под различным углами к источнику света и в силу этого не полностью отражающие его; рефлекс – отраженный свет, падающий на теневые стороны; блик – небольшая часть поверхности в свету, полностью отражающая силу источника света (наблюдается главным образом на изогнутых поверхностях), и, наконец, падающая тень .

В порядке уменьшения интенсивности света можно все световые оттенки расположить условно в следующей последовательности, начиная с самых светлых: блик, свет, полутон, рефлекс, собственная тень, падающая тень.

Свет выявляет форму предмета. Каждая форма имеет свой характер. Она ограничивается прямыми или изогнутыми поверхностями или же сочетаниями тех и других.

Пример светотени на граненых поверхностях.

Если форма имеет граненый характер, то даже при минимальной разнице светосилы поверхностей границы их будут определенными (см. иллюстрацию куб).

Пример светотени на изогнутых поверхностях.

Если форма округлая или шарообразная (цилиндр, шар), то свет и тень имеют постепенные переходы.

До сих пор мы говорили о светотени одинаково окрашенных предметов. Средствами этой светотени и ограничивались до второй половины XIX века при передаче освещенных гипсовых слепков и обнаженных натурщиков.

В конце XIX и начале ХХ века, в период развития более глубокого понимания цвета, и к рисунку стали предъявляться требования живописного характера.

Действительно, все красочное разнообразие природы, особенно праздничные нарядные костюмы, рассеянное освещение, исключающее четкую светотень, передача среды – все это выдвигает перед рисовальщиком ряд задач как бы живописного характера, решение которых при помощи только светотени невозможно.

Поэтому в рисование вошел живописный термин – «тон» .

Если мы возьмем, например, желтый и синий цвет, то находясь в одинаковых условиях освещения, они будут казаться один светлым, другой темным. Розовый кажется светлее бардового, коричневый – темнее голубого и т. д.

В рисунке невозможно «во всю силу» передать яркость пламени и глубокие тени на черном бархате, так как тональные различия между карандашом и бумагой гораздо меньше. Но все разнообразные тональные отношения художник должен передать скромными средствами рисунка. Для этого берется самое темное в изображаемом предмете или натюрморте в полную силу карандаша, а самым светлым остается бумага. Все остальные теневые градации он укладывает в тональных отношениях между этими крайностями.

Рисовальщикам нужно практиковаться в развитии умения тонко различать градации светлот в натурных постановках. Нужно учиться улавливать небольшие тональные различия. Определив, где будут одно — два самых светлых и одно — два самых темных места, надо учесть изобразительные возможности материалов.

При выполнении учебных заданий нужно соблюдать пропорциональную зависимость между светосилой нескольких мест в натуре и соответствующих нескольких частей рисунка. При этом нужно помнить, что сравнение по тонам только одного места натуры с его изображением – неправильный метод работы. Все внимание следует отдавать методу работы отношениями. В процессе выполнения рисунка нужно сравнивать 2 – 3 участка по светлоте в натуре с соответствующими местами в изображении. После нанесения нужных тонов рекомендуется проводить проверку.

Последовательность рисования

Современная методика рисования предусматривает 3 наиболее общих этапа работы над рисунком: 1) композиционное размещение изображения на плоскости листа бумаги и определение общего характера формы; 2) пластическая моделировка формы светотенью и детальная характеристика натуры; 3) подведение итогов. Кроме того, каждый рисунок в зависимости от задач и длительности может иметь больше или меньше общих этапов, а также каждый этап может включать более мелкие этапы рисования.

Рассмотрим более подробно эти этапы работы над рисунком.

1). Работа начинается с композиционного размещения изображения на листе бумаги. Нужно осмотреть натуру со всех сторон и определить, с какой точке зрения эффектнее разместить изображение на плоскости. Рисующий должен ознакомиться с натурой, отметить ее характерные особенности, понять ее строение. Изображение намечается легкими штрихами.

Начиная рисунок, прежде всего, определяют соотношение высоты и ширины натуры, после чего переходят к установлению размеров всех ее частей. Во время работы нельзя изменять точку зрения, так как в этом случае нарушится все перспективное построение рисунка.

Масштаб изображаемых в рисунке предметов также определяется заранее, а не вырабатывается в процессе работы. При рисовании по частям в большинстве случаев натура не умещается на листе, оказывается сдвинутой вверх или вниз.

Нужно избегать преждевременной загрузки листа линиями и пятнами. Форма прорисовывается очень обобщенно и схематично. Выявляется основной, обобщенный характер большой формы. Если это группа предметов, нужно приравнять их к единой фигуре – обобщить.

Выполнив композиционное размещение изображения на листе бумаги, устанавливают основные пропорции. Для того чтобы не ошибиться в пропорциях, вначале следует определять соотношение больших величин, а затем выделять из них наименьшие. Задача учителя — научить отделять главное от второстепенного. Чтобы детали не отвлекали внимание начинающего от основного характера формы, нужно прищуривать глаза так, чтобы форма смотрелась как силуэт, как общее пятно, а детали исчезали.

2). Второй этап – пластическая моделировка формы тоном и детальная проработка рисунка. Это основной и самый длительный этап работы. Здесь применяются знания из области перспективы, правил светотеневой моделировки.

При рисовании необходимо ясно представлять себе пространственное размещение предметов и трехмерность их конструктивного построения, так как иначе изображение будет плоскостным.

Во время работы над перспективным построением рисунка рекомендуется регулярно проводить проверку, сопоставляя сокращения поверхностей объемных форм, сравнивая их с вертикалями и горизонталями, которые мысленно проводятся через характерные точки.

После выбора точки зрения на рисунке намечается линия горизонта, которая находится на уровне глаз рисующего. Наметить линию горизонта можно на любой высоте листа. Это зависит от включения в композицию предметов или их частей, которые находятся выше или ниже глаз рисующего. У находящихся ниже горизонта предметов на рисунке изображают их верхние стороны, а у помещенных выше горизонта видны их нижние поверхности.

Когда надо нарисовать стоящий на горизонтальной плоскости куб или другой предмет с горизонтальными ребрами, который виден под углом, то обе точки схода его граней находятся по сторонам от центральной точки схода. Если боковые стороны куба видны в одинаковых перспективных сокращениях, то их верхние и нижние ребра направлены за пределы картины в боковые точки схода. При фронтальном положении куба, находящегося на уровне горизонта, видна только одна его боковая сторона, имеющая вид квадрата. Тогда удаляющиеся в глубину ребра направлены в центральную точку схода.

Когда 2 стороны горизонтально лежащего квадрата мы видим во фронтальном положении, то 2 другие направлены в центральную точку схода. Рисунок квадрата в этом случае имеет вид трапеции. При изображении горизонтального квадрата, лежащего под углом к линии горизонта, его стороны направлены к боковым точкам схода.

В перспективных сокращениях окружности имеют вид эллипсов. Так изображают тела вращения – цилиндр, конус. Чем выше или ниже горизонтальная окружность от линии горизонта – тем более эллипс приближается к окружности. Чем ближе изображаемая окружность к линии горизонта – тем эллипс становится уже — малые оси по мере приближения к горизонту все более укорачиваются.

На линии горизонта как квадраты, так и окружности имеют вид одной линии.

Линиями в рисунке изображается форма предмета. Тоном в рисунке передают свет и тени. Светотень помогает выявлению объема предмета. Строя изображение, например куба, по правилам перспективы, рисующий тем самым подготавливает и границы для света и теней.

При рисовании предметов с округлыми поверхностями дети часто испытывают затруднения, с которыми без помощи педагога справиться не могут.

Почему это происходит? Форма цилиндра и шара при повороте остается неизменной. Это осложняет аналитическую работу начинающего рисовальщика. Вместо объема шара, например, он рисует плоский круг, который затем оттушевывает от контурной линии. Светотеневые отношения даются как случайные пятна – и шар кажется просто запачканным кругом.

На цилиндре и шаре свет и тень имеют постепенные переходы, причем наиболее глубокая тень будет не на краю теневой стороны, несущей рефлекс, а несколько отодвинувшись в направлении освещенной части. Несмотря на кажущуюся яркость, рефлекс всегда должен подчиняться тени и быть слабее полутона, который является частью света, то есть он должен быть светлее тени и темнее полутона. Например, рефлекс на шаре должен быть темнее полутона в свету.

Рисуя групповую постановку из геометрических тел, находящихся на различных расстояниях от источника света, падающего сбоку, следует иметь в виду, что по мере удаления от него освещенные поверхности тел теряют свою светосилу.

По законам физики сила света обратно пропорциональна квадрату расстояния предмета от источника света. Учитывая этот закон при размещении света и тени, не следует забывать и то обстоятельство, что вблизи от источника освещения контрасты света и тени усиливаются, по мере удаления – ослабевают.

Когда все детали прорисованы, и рисунок промоделирован тоном, начинается процесс обобщения.

3). Третий этап – подведение итогов. Это последняя и сама ответственная стадия работы над рисунком. На этом этапе подводим итоги проделанной работы: проверяем общее состояние рисунка, подчиняя детали целому, уточняет рисунок в тоне. Нужно подчинить света и тени, блики, рефлексы и полутона общему тону – нужно стремиться довести до настоящего звучания и завершения те задачи, которые были поставлены в самом начале работы. Ясность и цельность, свежесть первого восприятия должны уже выступать в новом качестве, как результат длительного и напряженного труда. На заключительном этапе работы желательно опять вернуться к свежему, первоначальному восприятию.

Таким образом, в начале работы, когда рисовальщик быстро намечает на листе бумаги общий вид натуры, он идет путем синтеза – обобщения. Далее, когда в обобщенной форме проводится внимательный разбор формы, рисовальщик вступает на путь анализа. В самом конце работы, когда художник начинает подчинять детали целому, он вновь возвращается на путь синтеза.

Работа по обобщению формы для начинающего рисовальщика представляет довольно большие трудности, ибо детали формы слишком сильно приковывают его внимание. Наблюдаемые рисовальщиком отдельные, несущественные детали предмета часто заслоняют собой целостный образ натуры, не дают понять ее строения, а, следовательно, мешают правильно изобразить натуру.

Итак, последовательная работа над рисунком развивается от определения обобщенных частей предмета через подробное изучение сложных деталей к образному выражению сущности изображаемой натуры.

Примечание: в данном пособии описывается изображение довольно сложной для младших школьников композиции из каркасов геометрических тел. Рекомендуется вначале изображать каркас одного куба, одного параллелепипеда или конуса. Позднее – композицию из двух геометрических тел простой формы. Если программа обучения рассчитана на несколько лет, изображение композиции из нескольких геометрических тел лучше отложить на последующие годы.

3 этапа работы над рисунком: 1) композиционное размещение изображения на плоскости листа бумаги и определение общего характера формы; 2) построение каркасов геометрических тел; 3) создание эффекта глубины пространства с помощью разной толщины линий.

1). Первый этап — композиционное размещение изображения на плоскости листа бумаги и определение общего характера формы. Начиная рисунок, определяют соотношение высоты и ширины общей композиции всех геометрических тел в целом. После чего переходят к установлению размеров отдельных геометрических тел.

Во время работы нельзя изменять точку зрения, так как в этом случае нарушится все перспективное построение рисунка. Масштаб изображаемых в рисунке предметов также определяется заранее, а не в процессе работы. При рисовании по частям в большинстве случаев натура либо не умещается на листе, либо оказывается сдвинутой вверх, вниз или в сторону.

В начале рисования форма прорисовывается очень обобщенно и схематично. Выявляется основной, обобщенный характер большой формы. Группу предметов нужно приравнять их к единой фигуре – обобщить.

2). Второй этап – построение каркасов геометрических тел. Необходимо ясно представить себе пространственное размещение предметов их трехмерность, как расположена горизонтальная плоскость, на которой стоят геометрические тела относительно уровня глаз рисующего. Чем ниже она находится, тем более широкой она видится. В соответствии с этим и все горизонтальные грани геометрических тел и окружности тел вращения выглядят для рисующего более или менее широкими.

Композиция состоит из призм и тел вращения – цилиндра, конуса, шара. Для призм необходимо выяснить, как они расположены относительно рисующего – фронтально или под углом? Тело, расположенное фронтально, имеет 1 точку схода – в центре предмета. Но чаще, геометрические тела расположены относительно рисующего под случайным углом. Горизонтальные линии удаляющиеся под углом к лини горизонта, сходятся в боковых точках схода , находящихся на линии горизонта.

Перспектива параллелепипеда под случайным углом.

Построение тела вращения – конуса.

Таким образом строятся все геометрические тела.

3) Третий, последний этап — создание эффекта глубины пространства с помощью разной толщины линий. Рисующий подводит итоги проделанной работы: проверяет пропорции геометрических тел, сравнивает их размеры, проверяет общее состояние рисунка, подчиняя детали целому.

Тема 2. Рисунок гипсовых геометрических тел:

куб, шар (светотеневая моделировка).

Примечание: в данном пособии описывается изображение гипсовых куба и шара на одном листе. Можно выполнить рисунок на двух листах. Для заданий по светотеневой моделировке очень желательна подсветка близко расположенной лампой, софитом и т.п. с одной стороны (обычно со стороны окна).

Куб

1). Первый этап — композиционное размещение изображения на плоскости листа бумаги. Гипсовые куб и шар рисуются последовательно. Оба подсвечены направленным светом. Верхняя половина листа бумаги (формат А3) отводится для куба, нижняя – для шара.

Изображение куба компонуется вместе с падающей тенью по центру верхней половины листа. Масштаб выбирается такой, чтобы изображение не было ни слишком крупным, ни слишком мелким.

2). Второй этап – построение куба.

Необходимо определить расположение горизонтальной плоскости на которой стоит куб и горизонтальных граней относительно уровня глаз, их ширину. Как расположен куб – фронтально или под углом? Если фронтально, куб имеет 1 точку схода на уровне глаз рисующего – в центре куба. Но чаще грани расположены относительно рисующего под случайным углом. Горизонтальные линии, удаляющиеся под углом к лини горизонта, сходятся в боковых точках схода , находящихся на линии горизонта.

Построение куба

Рисующий должен выяснить, какая из боковых граней куба кажется для него шире – у этой грани горизонтальные линии направлены в точку схода более полого, а сама точка схода находится дальше от изображаемого предмета.

Построив куб, по правилам перспективы, мы тем самым подготовили границы для света и теней. Рассматривая освещенный куб, замечаем, что его плоскость, обращенная к источнику света, будет самой светлой, называемой светом; плоскость противоположная – тенью; полутономназывают плоскости, находящиеся под углами к источнику света и в силу этого не полностью отражающие его; рефлекс – отраженный свет, падающий на теневые стороны. Падающая тень, контур которой строится по правилам перспективы, темнее всех поверхностей куба.



Светотеневая моделировка куба

Белыми можно оставить поверхности куба или листа бумаги, на котором он стоит, освещенные прямым, ярким светом. Остальные поверхности нужно штриховать легкой, прозрачной штриховкой, постепенно усиливая ее на линиях светораздела (ребра куба, где встречаются освещенная и теневая грани). В порядке уменьшения интенсивности света можно все световые оттенки расположить условно в следующей последовательности, начиная с самых светлых: блик, свет, полутон, рефлекс, собственная тень, падающая тень.

Подводя итоги, проверяем общее состояние рисунка, уточняя рисунок в тоне. Нужно подчинить света и тени, блики, рефлексы и полутона общему тону, стараясь вернуться к ясности, цельности и свежести первого восприятия.

Шар

1). Первый этап — композиционное размещение изображения шара вместе с падающей тенью в центре нижней половины листа бумаги. Масштаб выбирается такой, чтобы изображение не было ни слишком крупным, ни слишком мелким.

Построение шара

2). Светотеневая моделировка шара более сложная, чем у куба. Свет и тень имеют постепенные переходы, причем наиболее глубокая тень будет не на краю теневой стороны, несущей рефлекс, а несколько отодвинувшись в направлении освещенной части. Несмотря на кажущуюся яркость, рефлекс всегда должен подчиняться тени и быть слабее полутона, который является частью света, то есть он должен быть светлее тени и темнее полутона. Например, рефлекс на шаре должен быть темнее полутона в свету. Вблизи от источника освещения контрасты света и тени усиливаются, по мере удаления – ослабевают.

Светотеневая моделировка шара

3). Когда все детали прорисованы, и рисунок тщательно промоделирован тоном, начинается процесс обобщения: проверяем общее состояние рисунка, уточняя рисунок в тоне. Снова стараясь вернуться к ясности, цельности и свежести первого восприятия.

Тема 3. Рисунок натюрморта из гипсовых

геометрических тел (светотеневая моделировка).

Примечание: в данном пособии описывается изображение сложной композиции из гипсовых геометрических тел. Если программа обучения рассчитана на несколько лет, изображение подобной композиции лучше отложить на последующие годы. Рекомендуется вначале изображать композицию двух геометрических тел простой формы. Позднее можно перейти к более сложной композиции. Для задания по светотеневой моделировке очень желательна подсветка близко расположенной лампой, софитом и т.п. с одной стороны (обычно со стороны окна).

3 этапа работы над рисунком: 1) композиционное размещение изображения на плоскости листа бумаги и определение общего характера формы; 2) построение геометрических тел; 3) моделировка форм тоном.

1). Первый этап — композиционное размещение изображений геометрических тел на плоскости листа бумаги формата А3. Начиная рисунок, определяют соотношение высоты и ширины общей композиции всех геометрических тел в целом. После чего переходят к установлению размеров отдельных геометрических тел.

Масштаб изображаемых в рисунке предметов определяется заранее. Нужно избегать преждевременной загрузки листа линиями и пятнами. Первоначально форма геометрических тел прорисовывается очень обобщенно и схематично.

Выполнив композиционное размещение изображения на листе бумаги, устанавливают основные пропорции. Для того чтобы не ошибиться в пропорциях, вначале следует определять соотношение больших величин, а затем все более мелких.

2). Второй этап – построение геометрических тел. Необходимо ясно представить себе пространственное размещение предметов, как расположена горизонтальная плоскость на которой стоят геометрические тела относительно уровня глаз рисующего. Чем ниже она находится, тем более широкой она видится. В соответствии с этим и все горизонтальные грани геометрических тел и окружности тел вращения выглядят для рисующего более или менее широкими.

Композиция состоит из призм, пирамид и тел вращения – цилиндра, конуса, шара. Для призм необходимо выяснить, как они расположены относительно рисующего – фронтально или под углом? Тело, расположенное фронтально, имеет 1 точку схода – в центре предмета. Но чаще, геометрические тела расположены относительно рисующего под случайным углом. Горизонтальные линии удаляющиеся под углом к лини горизонта, сходятся в боковых точках схода , находящихся на линии горизонта. В телах вращения проводят горизонтальные и вертикальные осевые линии, откладывают на них расстояния, равные радиусу изображаемой окружности.

Геометрические тела могут не только стоять или лежать на горизонтальной плоскости стола, но и находиться по отношению к ней под случайным углом. В этом случае находится направление наклона геометрического тела и перпендикулярная к ней плоскость основания геометрического тела. Если геометрическое тело опирается на горизонтальную плоскость 1 ребром (призма или пирамида), то все горизонтальные линии сходятся в точке схода, лежащей на линии горизонта. Это геометрическое тело будет иметь еще 2 точки схода, не лежащие на линии горизонта: одна на линии направления наклона тела, другая на линии ей перпендикулярной, принадлежащей плоскости основания данного геометрического тела.

3). Третий этап – моделировка формы тоном. Это самый длительный этап работы. Здесь применяются знания правил светотеневой моделировки. Построив геометрические тела по правилам перспективы, студент тем самым подготовил границы для света и теней. Плоскости тел, обращенные к источнику света, будут самыми светлыми, называемыми светом; плоскости противоположные – тенью; полутономназывают плоскости, находящиеся под углами к источнику света и в силу этого не полностью отражающие его; рефлекс – отраженный свет, падающий на теневые стороны; и, наконец, падающая тень, контур которой строится по правилам перспективы.

Белыми можно оставить поверхности призм, пирамиды или листа бумаги, на котором они стоят, освещенные прямым, ярким светом. Остальные поверхности нужно штриховать легкой, прозрачной штриховкой, постепенно усиливая ее на линиях светораздела (ребра геометрических тел, где встречаются освещенная и теневая грани). В порядке уменьшения интенсивности света можно все световые оттенки расположить условно в следующей последовательности, начиная с самых светлых: блик, свет, полутон, рефлекс, собственная тень, падающая тень.

У шара свет и тень имеют постепенные переходы, причем наиболее глубокая тень будет не на краю теневой стороны, несущей рефлекс, а несколько отодвинувшись в направлении освещенной части. Несмотря на кажущуюся яркость, рефлекс всегда должен подчиняться тени и быть слабее полутона, который является частью света, то есть он должен быть светлее тени и темнее полутона. Например, рефлекс на шаре должен быть темнее полутона в свету. Вблизи от источника освещения контрасты света и тени усиливаются, по мере удаления – ослабевают.

Белым оставляют лишь блик на шаре. Остальные поверхности покрывают легкой и прозрачной штриховкой, накладывая штрихи по форме шара и горизонтальной поверхности, на которой он лежит. Тон набирается постепенно.

По мере удаления от источника света освещенные поверхности тел теряют свою светосилу. Вблизи от источника освещения контрасты света и тени усиливаются, по мере удаления – ослабевают.

4). Когда все детали прорисованы и рисунок промоделирован тоном, начинается процесс обобщения: проверяем общее состояние рисунка, уточняя рисунок в тоне.

Нужно подчинить света и тени, блики, рефлексы и полутона общему тону, стараясь вернуться к ясности, цельности и свежести первого восприятия.

Литература

Основная:

    Ростовцев Н. Н. «Академический рисунок» М. 1984

    «Школа изобразительного искусства» т. 2, М. «Искусство» 1968

    Беда Г. В. «Основы изобразительной грамоты» М. «Просвещение» 1988

    «Школа изобразительного искусства» 1-2-3, «Изобразительного искусства» 1986

    «Основы рисования», «Краткий словарь художественных терминов» — М. «Просвещение», «Титул», 1996

Дополнительная:

    Виноградова Г. «Уроки рисования с натуры» — М., «Просвещение», 1980

    Библиотечка «Юного художника» Рисунок, советы начинающим. Выпуск 1-2 – «Молодая гвардия» 1993

    Кирцер Ю. М. «Рисунок и живопись. Учебник» — М., 2000

    Кильпе Т. Л. «Рисунок и живопись» — М., Издательский дом «Ореол» 1997

    Авсисян О. А. «Натура и рисование по представлению» — М., 19885

    Одноралов Н. В. «Материалы и инструменты, оборудование в изобразительном искусстве» — М., «Просвещение» 1988

Приложения

Тема 1. Построение каркасов геометрических тел

Тема 2. Рисунок гипсовых геометрических тел: куб, шар

Тема 3. Рисунок натюрморта из гипсовых геометрических тел

    Пояснительная записка ____________________________________ 2

    Введение ________________________________________________ 3

    Тема 1. Построение каркасов геометрических тел _____________ 12

    Тема 2. Рисунок гипсовых геометрических тел: куб, шар (светотеневая моделировка) _________________________________________ 14

    Тема 3. Рисунок натюрморта из гипсовых геометрических тел (светотеневая моделировка) _________________________________________ 17

    Приложения ____________________________________________ 21

84


Рис. 90. Рисунок композиции из геометрических тел, заданной в ортогональных

проекциях

Тема 2. Рисунок композиции из геометрических фигур по воображению

Абитуриенту предлагается из набора простейших геометрических тел придумать композицию и изобразить ее на листе. Набор 4-5 фигур, их пропорции и масштабные соотношения заданы. Программа задания выделяется в начале экзамена в виде чертежа двух ортогональных проекций тел, из которых должна быть составлена композиция. Допускается врезания одного тела в другое, добавления и повторения 1- 2 тел.

На выполнение задания отводится 6 часов. Работа ведется на листе формата A3 (30х42см), выдаваемых приемной комиссией и снабжаемых штампом. Фамилия автора на листе не пишется, и работы с указанием фамилии и какими-либо пометками не оцениваются.

КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ РАБОТЫ

Основная цель этого задания — оценить уровень развития объемно-пространственного воображения абитуриента, то есть умение представлять сложные объемы в различных ракурсах, при различном освещении и передавать это на плоскости листа. Следует ориентироваться не на поиск особо сложной композиционной идеи, а на выразительное и грамотное изложение идеи в виде законченного рисунка.

При оценке работы учитывается:

1. Правильное композиционное размещение рисунка на листе.

2. Грамотное изображение геометрических тел и их сочленений с учетом
линейной перспективы.

3. Тональная передача пропорций.

4. Тональная проработка — выявление с помощью грамотно построенных
теней формы предметов, передача усилением (ослаблением) контрастов
степени удаленности предметов от зрителя, общая графическая культура.

5. Художественное качество композиции, цельность авторского замысла.
Нужно понимать, что рисунок оценивается как художественное целое, а не

отдельные его составляющие, и эти критерии используются синтетически, взаимодополняя друг друга.

В начале работы на том же экзаменационном листе, где будет окончательный рисунок, делаются несколько поисковых набросков. Желательно сразу определить место итогового большого рисунка и эскизов, то есть обдумать композицию листа в целом,

В 2-4 небольших набросках намечаются варианты сочетания заданных тел. При этом важно понимать, что композиция интересна не сложным пересечением двух тел. (например, конуса и цилиндра) при случайных примыканиях других фигур, а организацией всех элиментов одно целое. В эскизах идет поиск общего выразительного силуэта, выявляются возможные композиционные идеи — формирование композиции вокруг ядра — одного их тел, развитие композиции по оси — вертикальной или направленной от зрителя, пересечение двух композиционных осей под прямым или иным углом и т. д. Композиция может стоять на воображаемой плоскости или «висеть» в пространстве. 86

П. Уточнение композиции

Выбрав наиболее интересный вариант, нужно представить его с разных сторон и отыскать самую выразительную для него точку зрения таким образом, чтобы с одной стороны предметы, не слишком заслоняя один другой, ясно читались, места их врезания или примыкания были хорошо видны и подчеркивали форму предметов, а с другой стороны сохранялись интересный силуэт и ритм плоскостей, выражающие главный композиционный замысел. Желательно избежать случайных совпадений контуров предметов.

Уточнив, исходя из этого, свой вариант и выбрав самый убедительный ракурс, можно переходить к основному рисунку.

///. Построение основного рисунка (рис. 92, 93)

Прежде всего нужно уточнить размер будущего изображения. Рисунок не должен быть слишком мелким, «теряться» в листе, что создает впечатление случайности и неуверенности, и не должен быть слишком крупным, «налезая» на края; воображаемый центр тяжести изображенной композиции должен помещаться примерно в геометрическом центре листа. Наметив легкими линиями крайние точки общего контура, переходим к прорисовке деталей.

Желательно сразу уточнить указанные в задании соотношения вех объемов, обозначить крупные членения композиции и расположение главных осей — это избавит дальнейший ход рисунка от сильных исправлений. Чтобы правильно передать взаиморасположение фигур, нужно представить не только видимые, но и невидимые части предметов — поэтому обязательно изображение невидимых» линий и линий построений. Важно знать законы линейной перспективы — представить линию горизонта, точки схода параллельных прямых, картинную плоскость. У фигур вращения нужно наметить оси и тщательно прорисовать эллипсы, помня об увеличении их «раскрытия» по мере удаления от линии горизонта. Особое внимание нужно уделить линиям врезаня фигур, чтобы грамотно нарисовать их, следует представлять образующие форму плоскости и поверхности, и законы их пересечения. При всей тщательности прорисовывания видимых и невидимых линий нельзя забывать, что мы рисуем не линии, а объемы, и нужно постоянно контролировать и уточнять пропорции предметов (например, грани куба должны казаться хоть расположенными в разных ракурсах, но одинаковыми квадратами; плита должна выглядеть везде одинаковой толщины и т. д.) и проверять соотношения предметов. Для этого следует, выделяя видимые линии, почаще отходить и сравнивать предметы между собой.

IV . Завершающая проработка (рис. 94)

Главная задача этого этапа — добиться цельного и яркого восприятия рисунка. Прежде всего, нужно усилить впечатление объемности и передать степень удаленности предметов от зрителя. Сохраняя линии построения, нужно усилить видимые линии так, чтобы их контрастность ослабевала от переднего плана к заднему.

Светотеневая проработка должна носить условный характер и, подчиняясь авторскому замыслу, подчеркивать главное в композиции. Границы собственных

теней помогут выявить характер тел вращения, а общий свет или тень объединяет параллельные или перпендикулярные плоскости прямоугольных форм. Исходя из этого и следует выбирать направление света. Свет может идти сверху, подчеркивая горизонтальные плоскости, или скользить по боковым поверхностям композиции, выявляя все выступы. Падающие тени не обязательны и делаются лишь в том случае, если рисунок без них не понятен.

Границы собственных теней должны быть построены, на сферических объемах желательно представить и невидимую часть этих границ. Не нужно стремиться к сложным градациям тона, тональная проработка должна сохранять условный характер, выдерживая крупные отношения «свет-тень». Тон теней должен быть легким, усиливаясь лишь к границам светотени, подчеркивая грани предметов.

При окончании работы следует осознанно расставить акценты — проверить общее впечатление от листа и, если нужно, ослабить предварительные эскизы, выделив основной рисунок; в основном рисунке четче обозначить удаленность предметов от зрителя, усилив контрасты на переднем плане.




«4Н» :.,. ■

i »

Рис. 91

68


Рис. 93

В. Построение тел, имеющих в основании правильный шестиугольник

Рис. 95

В. Композиция формируется по двум перпендикулярным осям — вертикальной и горизонтальной

Г. Композиция формируется по двум горизонтальным осям; пересекающимися под углом 45

Рис. 97. Примеры различных композиционных идей



Рис. 101

Рис. 103





Раздел III . Рисунок головы человека со скульптурной модели.

Голова человека — очень интересный объект для рисования. С одной стороны, это пластически сложная объемная форма, а с другой — портретный характер модели позволяет легко заметить ошибки в сходстве.

Форма головы сочетает общую для всех моделей объемную конструкцию, обусловленную единым анатомическим строением черепа и мышц, и портретную индивидуальность. На первых этапах обучения рисунку головы основное внимание следует уделять общей схеме построения симметричного объема, общему пропорциональному строю, общим анатомическим закономерностям (рисунок черепа, анатомической головы, наброски голов), а на завершающем этапе обучения акцентируется выявление индивидуальных особенностей конкретной головы. Тема 1. Анатомическое строение головы человека

В целом голова имеет симметричную яйцевидную форму, парные детали которой (глаза, уши, скулы и т. д.) можно мысленно соединить пряными параллельными линиями. В ракурсе (взгляде сверху или снизу) эти линии будут идти в общую точку схода на линии горизонта. Если мысленно провести горизонтальные линии сечения, то получатся эллипсы, раскрытие которых тоже будет зависеть от ракурса (рис. 106). ■

Форму головы можно разделить на больший по объему мозговой отдел и лицевой отдел (так называемую «маску») (рис. 105). Череп, являющийся основой головы, состоит из шести основных костей: лобной, двух теменных, двух височных и затылочной. В местах их соединения выступают лобные и теменные бугры. Лобная кость образует верхний край глазниц, над которыми располагаются надбровные дуги и надбровные бугры. Нижний край границ образован слуховыми костями с уходящими назад, к ушным отверстиям, слуховыми дугами. В основании черепной коробки находится подковообразная кость нижней челюсти. В анатомической голове следует обратить внимание на мощные жевательные мышцы, идущие от углов нижней челюсти под слуховые кости.

Анализ анатомического строения головы, характерных поворотов и выступов костей позволяет представить общую конструктивную схему с лицевой, двумя боковыми (височными), затылочной, теменной и нижней подбородочной сторонами. Такая схема должна не заменять сложную пластику головы, а помочь увидеть направления основных плоскостей и подчинить им детали (рис. 107).

Для уяснения конструкции головы следует нарисовать череп и анатомическую голову, а также их обобщенные модели (обрубовки), где плоскости, образующие голову, акцентированы (рис. 109-110).

Чтобы не впадать в грубые ошибки нужно знать общий пропорциональный строй головы и усредненные канонические пропорции. Соотношение мозгового и лицевого отделов определяет положение переносицы. Горизонтальная линия проведения через переносье обычно делит голову на две равные по высоте части. Лицо делится на три равные части: первая — от линии волос до выступов надбровья, вторая — от надбровья до основания корня носа, третья — от основания носа до низа подбородка. При этом ориентироваться нужно на костяк, так как брови могут быть густыми, свисающими или приподнятыми, а кончик носа может быть выше или ниже основания. На трети расстояния от надбровья до основания носа проходит линия глаз, 102

а на трети расстояния основания носа до подбородка проходит линия разреза рта. Расстояние между глазами равно длине глаза. Между ухом и краем глаза можно поместить по ширине почти два уха. Ухо по горизонтали лежит на одном уровне с носом и примерно равно ему по высоте. Зная пропорциональный строй, легко наметить членения головы, а сравнивая с каноническими пропорциями — пропорции конкретной рисуемой головы, легче увидеть ее индивидуальные особенности, (рис. 108).






РИСУНОК ПО ПРЕДСТАВЛЕНИЮ: КОМПОЗИЦИЯ ИЗ ГЕОМЕТРИЧЕСКИХ ТЕЛ. ПОШАГОВОЕ РУКОВОДСТВО. ОБЗОР

Объемная композиция из геометрических тел. Как рисовать?

Композицией из геометрических тел называют группу тел геометрического характера, пропорции которых регламентируются согласно таблице модулей врезанных друг в друга и тем самым образующих единый массив. Часто такую группу еще называют архитектурным рисунком и архитектурной композицией. Хотя формирование композиции, как и любой другой постановки, начинается с эскизной задумки — где можно определить общий массив и силуэт, передние и задние планы, работа должна «строиться» последовательно. Иначе говоря, иметь своим началом композиционное ядро, и только затем, посредством вычисленных сечений, «обрастать» новыми объемами. Кроме того, это позволяет избежать случайных огрехов — «неизвестных» размеров, слишком маленьких отступов, нелепых врезок. Да, сразу надо оговориться, что здесь не будут рассматриваться такие темы, поднимаемые почти каждым учебником рисунка, как «Организация рабочего места», «Разновидности красок, карандашей и ластиков» и проч.

Композиция из геометрических фигур, рисунок

Перед тем как перейти к выполнению экзаменационного упражнение – «Композиция из объемных геометрических фигур», надо, очевидно, научиться изображать сами геометрические тела. И только после этого можно переходить непосредственно к пространственной композиции из геометрических тел.

Как нарисовать куб правильно?

На примере геометрических тел проще всего освоить основы рисунка: перспективу, формирование объемно-пространственной конструкции предмета, закономерности светотеней. Изучение построения геометрических тел не дает возможности отвлекаться на мелкие детали, а значит, позволяет лучше усвоить основы рисунка. Изображение объемных геометрических примитивов способствует грамотному изображению и более сложных геометрических форм. Изображать наблюдаемый предмет грамотно – это значит показывать скрытую структуру предмета. Но для того, чтобы этого добиться, существующего инструментария, даже ведущих вузов, оказывается недостаточно. Так, в левой части, изображен куб, проверенный «стандартным» способом, широко распространенным в большинстве художественных школ, училищ и вузов. Однако если проверить такой куб средствами той же начертательной геометрии, представив его в плане, то выяснится, что это вовсе не куб, а есть некоторое геометрическое тело, с определенным ракурсом, наверняка и положением линии горизонта, и точек схода его только напоминающее.

Кубы. Слева – неправильно, справа — правильно

Мало поставить куб и попросить изобразить его. Чаще всего такое задание приводит к пропорциональным и перспективным ошибкам, среди которых наиболее известны: обратная перспектива, частичное замещение угловой перспективы фронтальной, то есть подмена перспективного изображения аксонометрическим. Не вызывает никаких сомнений, что эти ошибки вызваны непониманием законов перспективы. Знание перспективы помогает не только предостеречь от грубых ошибок на самых первых этапах построения формы, но и стимулирует анализировать свою работу.

Перспектива. Кубы в пространстве

Геометрические тела

Здесь изображены совмещенные ортогональные проекции геометрических тел, а именно: куба, шара, четырехгранной призмы, цилиндра, шестигранной призмы, конуса и пирамиды. В верхней левой части рисунка изображены боковые проекции геометрических тел, в нижней – вид сверху или план. Еще такое изображение называют модульной схемой, так как оно регламентирует размеры тел в изображаемой композиции. Так, из рисунка видно, что в основании все геометрические тела имеют один модуль (сторону квадрата), а по высоте цилиндр, пирамида, конус, четырехгранная и шестигранная призмы равняются 1,5 размерам куба.

Геометрические тела

Натюрморт из геометрических фигур – к композиции идем поэтапно

Однако перед тем как перейти к композиции следует выполнить пару натюрмортов состоящих из геометрических тел. Еще большую пользу принесет упражнение «Рисунок натюрморта из геометрических тел по ортогональным проекциям». Упражнение довольно сложное, к которому следует отнестись с должной серьезностью. Скажем больше: без понимания линейной перспективы освоить натюрморт по ортогональным проекциям будет тем более сложно.

Натюрморт из геометрических тел

Врезки геометрических тел

Врезки геометрических тел – это такое взаимное расположение геометрических тел, когда одно тело частично входит в другое – врезается. Изучение вариаций врезок будет полезным для каждого рисовальщика, ведь оно провоцирует анализ той или иной формы, причем архитектурную или живую в равной степени. Любой изображаемый предмет всегда полезней и эффективней рассматривать с позиции геометрического анализа. Врезки условно можно поделить на простые и сложные, но надо заметить, что и так называемые «простые врезки» требуют большой ответственности в подходе к упражнению. То есть, чтобы сделать врезку именно простой, следует заранее определиться, где бы вы хотели расположить врезаемое тело. Самым простым вариантом оказывается такое расположение, когда тело смещается от предыдущего по всем трем координатам на половину размера модуля (то есть половину стороны квадрата). Общий принцип поиска для всех врезок – это построение врезаемого тела из его внутренней части, то есть врезка тела, как и само его формирование, начинается с сечения.

Секущие плоскости

Композиция из геометрических фигур, поэтапное выполнение упражнения

Распространено мнение о том, что проще и быстрее сформировать композицию позволяет расположение тел в пространстве посредством «хаотичного» наложения их силуэтов друг на друга. Возможно, оно и побуждает многих педагогов требовать в условиях заданий наличия плана и фасада. Так, по крайней мере, уже упражнение преподносится в основных архитектурных отечественных вузах.

Объемно-пространственная композиция из геометрических тел рассмотренная поэтапно

Светотени

Светотень – это распределение освещённости, наблюдаемое на предмете. В рисунке проявляется посредством тона. Тон – изобразительное средство, позволяющее передать натурные отношения света и теней. Именно отношения, так как даже такие графические материалы, как угольный карандаш и белая бумага, обычно не способны точно передать глубину натурных теней и яркости натурного света.

Основные понятия

Заключение

Следует сказать, что геометрическая точность не присуща рисунку; так, в профильных вузах и училищах пользоваться линейкой на занятиях строго воспрещено. Попытка скорректировать рисунок с помощью линейки приводит к еще большему количеству ошибок. Потому сложно умалить значение практического опыта – так как только опыт способен натренировать глазомер, закрепить навыки и усилить художественное чутье. Вместе с тем, только с помощью последовательного выполнения изображения геометрических тел, их взаимных врезок, знакомства с перспективным анализом, воздушной перспективой — возможно выработать необходимые навыки. Иначе говоря, умение изобразить простые геометрические тела, умение представить их в пространстве, умение связать их друг с другом и, что не менее важно, с ортогональными проекциями, открывает широкие перспективы для освоения более сложных геометрических форм, будь то предметы быта или человеческая фигура и голова, архитектурные сооружения и детали или городские пейзажи.

ЗАДАНИЕ 1. Выполнение макетов простых геометрических тел (ил. 1). цель: Овладеть первичными моторными на­выками макетирования. задачи: Познакомиться с основными на­чальными приемами изготовления макетов объемных форм.

Требования: Выполнить макеты: куба (8×8 см), цилиндра (диаметр 8 см, высота 16 см), пирамиды (сторона 8 см, высота 16см), конуса (диаметр 8 см, высота 16см) по предложенным образцам. методические указания: Приведенные на схе­ме развертки куба и пирамиды (ил. 2) скле­иваются встык клеем ПВА. Чтобы линии сгиба на ребрах куба и пирамиды были ров­ными и четкими, необходимо с внешней сто­роны бумаги по линии сгиба сделать надсеч­ку. Надсечка делается на 0,5 толщины листа бумаги, это надо делать легко, чтобы не про­резать бумагу насквозь. Затем нужно согнуть бумагу по этим линиям и склеить стыки.

Основания конуса и цилиндра (окружно­сти) вырезаются ножом и подравниваются ножницами. Окружность можно вырезать и при помощи измерителя, если очень хорошо заточить одну из иголок. Для склеивания боковых поверхностей конуса и цилиндра можно предусмотреть дополнительный кла­пан. Чтобы боковая поверхность цилиндра согнулась ровно, можно на ее выкройку на­нести надсечки через равные промежутки (5 мм). Ровную кривизну можно получить также, если скручивать детали между двух листов пленки, используемой для рентге­новских снимков.

На всех приводимых далее исходных чертежах приняты определенные условные обозначения: самая толстая линия соответ­ствует линии основного контура и прореза­ется насквозь; пунктирная линия — неви­димый контур, ее надо надсечь с изнаноч­ной стороны; самая тонкая линия соответ­ствует надсечке с лицевой стороны.

Чтобы качество макета было высоким, надо сделать очень точный чертеж, сделать надсечки и прорези, а следы карандаша аккуратно стереть. Иногда можно не поль­зоваться карандашом, а делать уколы изме­рителем в нужных местах. Сначала на вы­кройках делаются надсечки, а потом сквоз­ные прорези.

ЗАДАНИЕ 5. Пластическое решение двух граней куба с использованием метроритми­ческих закономерностей. цель: Изучение некоторых свойств объемной формы: гео­метрический вид, масса, поло­жение в пространстве, свето­тень и т. п.

Задачи: Усвоить ПОНЯТИЯ фронтальной и объемной композиции.

Освоить приемы создания пластики поверхностей объ­емной формы.

Требования: Создать фронталь — ную композицию, как часть объемного сооружения, по­вернутого к зрителям главным фасадом (статическое воспри­ятие). Размер куба 10×10 см, глубина пластики не должна превышать 5 см. Ориентировать куб в прост­ранстве на основное направ­ление восприятия за счет ритмических членений его поверхности (ил. 16-20). методические указания: КОМПО­ЗИЦИОННЫЙ центр может рас­полагаться на одной из граней куба или на его ребре. Плас­тические членения куба долж­ны быть выполнены таким об­разом, чтобы при трансформа­ции превращаться в плоскость листа, ограниченного контура­ми выкройки.

На примерах видно, что по мере увеличения пласти­ки в основной объем куба внедряется и пространство. Объем имеет преимущест­венную ориентацию на глав­ную точку восприятия. В за­висимости от места располо­жения и характера членений (угловое, центральное, сим­метричное, асимметричное) меняется и восприятие само­го объема в пространстве, его ориентация на зрителя.

Иллюстрация 20

ЗАДАНИЕ 6. Пластическое решение поверх­ности куба (ил. 21-23). цель и задачи смотри задание 5. требования: Пластически решить куб как объемную форму, рассматриваемую со всех сторон. Проследить единый композицион­ный замысел в решении пластики всех гра­ней. Размер куба 10×10 см.

Методические указания: Композиция предус­матривает восприятие со всех сторон, что не исключает и основного направления дви­жения к этому объему.

На примерах можно видеть разные вари­анты решений пластики поверхности куба, от слабого до глубокого рельефа.

Макеты цилиндрических объемов реша­лись по такому же принципу, как и кубы.

В ЗАДАНИЕ 7. Ритмические членения поверх­ности цилиндра. цель и задачи смотри задание 6. требования: Выявить объем цилиндра за

Счет пластической разработки его поверх — | ности (ил. 24-26). Диаметр основания 10 см, высота 18 см.

Методические указания: Макет клеится ме­тодом встык. Пластическое решение по­верхности достигается с помощью надсе­чек, прорезей, отгибов.

ФОРМИРОВАНИЕ ОБЪЕМНЫХ ФОРМ С ПОМОЩЬЮ РИТМИЧЕСКИХ ЭЛЕМЕНТОВ

Рассмотрим еще одну возможность по­лучить объемную форму из листа бумаги без клея. На чертеже (ил. 28) показаны геометрические рисунки прорезей в виде окружностей и квадратов. Путем проре­зывания и отгибания отдельных частей можно создать полусферу и пирамиду (ил. 27). Форма пирамиды строится из взаимно перпендикулярных треугольных пластин разной величины. Создается впечатление объема и пространства внутри него. Рит­мический рисунок прорезей на горизон­тальной поверхности основания опреде­ляет ориентацию объема пирамиды во внешнем пространстве по отношению к зрителю. Организуется движение вокруг пирамиды и направление основного дви­жения внутрь нее.

Этот прием можно использовать для членения поверхностей и проникновения во внутреннее пространство объема. При этом достигаются разные впечатления от решения поверхности и степени простран­ственного раскрытия самой формы.

Иллюстрация 29

ЗАДАНИЕ 8. Членение объемной формы с помощью ритмических элементов. цель: Изучить свойства объемных форм: гео­метрический вид, величина, масса, положе­ние в пространстве.

Задачи: Проследить, как меняются свойства геометрической формы в зависимости от степени ее членения и характера используе­мых для членения элементов. требования: Выполнить макеты объемных форм из ритмических элементов по предло­женным образцам (ил. 27-29). Разработать одну из объемных форм (куб, пирамида, тетраэдр) с помощью ритмических пространственных элементов (ил. 30-33). методические указания: Элементы, как части плоскости, могут изменяться по ритмическим закономерностям и отгибаться наружу или внутрь основного объема. Отгибать элементы надо только после склеивания основного объема, чтобы не помять отгибаемые детали.

Открывается интересная возможность исследования пространственных сочетаний разных геометрических форм: куба, пира­миды, полусферы, тетраэдра.

В зависимости от количества, размеров, расположения членящих элементов получает­ся различная степень изменения первона­чальной массы основного объема. Из глухой, статической, форма может превратиться в легкую, ажурную, имеющую свое внутреннее пространство. Когда объемная форма глад­кая, поверхность ее не разработана, то внут­реннее пространство не читается. Если по­верхности членятся, прорезаются, то появля­ются пространственные проемы, начинает выявляться внутреннее пространство самой объемной формы.

Один из педагогов БАУХАУЗа, Моголь — Надь, рассматривал пространство как ре­зультат развития массивности формы. Вот некоторые этапы преобразования, которые, по его мнению, происходят с простой фор­мой по пути превращения цельного массива в пространственную форму:

Предельная массивность, целостность не- расчлененного объема;

Цельная форма, но уже пластически пре­образованная;

Форма, сохраняющая композиционную целостность построения с активным включе­нием пространства.

На этих заданиях изучаются первичные свойства объемных форм: величина, пропор­ции; геометрический вид; положение в прост­ранстве; масса как состояние, изменяющееся в пределах от наибольшей массивности до мак­симальной пространственности; светотень. Используются такие композиционные средст­ва, как нюанс, контраст, пластический ритм.

Creativity & Hobbies

Краеугольный камень в архитектурном образовании — знание основ архитектурного рисунка. Хоть я и не поступил на архитектурный в этом году, я не отбросил мысль стать архитектором и буду медленно, но уверенно идти к своей цели.

Итак, передо мной книга «Рисунок по представлению. От геометрии к архитектуре». С сегодняшнего дня я начну изучать эту книгу вдумчиво и усердно, каждодневно тренируясь в рисунке. Я обязуюсь тратить 1.5-2 часа в день на рисунок по книжке (исключения: непредвиденные обстоятельства, выходной, поездки и ситуации, когда я не могу воспользоваться инструментами и учебником) и показывать комьюнити свои работы. Сильно торопиться не буду, и сроки установлю примерно, с большим запасом. Дедлайн — 6 марта следующего года.

Goal Accomplishment Criteria

Книга изучена: все задания выполнены, фотографии работ выложены на сайт.

Personal resources

Время каждый день, бумага, инструменты, книжка.

  1. Часть 1. Начальные упражнения

    Раздел 1, Рисунок прямых линий

    • Рисунок прямых линий
    • Рисунок параллельных прямых линий
    • Рисунок прямых линий «от точки к точке»
    • Деление прямых на равные отрезки
    • Деление углов на равные части
    • Рисунок линейного оргамента

    Раздел 2. Рисунок кривых линий

    • Рисунок кривых линий
    • Рисунок кривых линий по опорным точкам
    • Рисунок орнамента на основе окружности
    • Чертеж эллипса
    • Рисунок эллипсов

  2. Часть 2. Перспектива квадрата и окружности

    • Схема перспективного изображения
    • Рисунок квадрата в перспективе
    • Рисунок квадрата, описанного вокруг окружности в перспективе

  3. Перспектива простых геометрических тел

    Раздел 5. Перспективный рисунок куба и четырехгранной призмы

    • Перспективны рисунок куба
    • Рисунок девяти кубов
    • Линейно-конструктивный рисунок композиции из кубов по плану и фасаду во фронтальной и угловой перспективах
    • Линейно-конструктивный рисунок композиции из кубов в перспективе
    • Линейно-конструктивный рисунок композиции из кубов и четырехгранных призм в перспективе

    Раздел 6. Перспектива пирамиды и шестигранника

    • Линейно-конструктивный рисунок пирамиды
    • Линейно-конструктивный рисунок шестигранной призмы

    Раздел 7. Перспектива цилиндра, конуса и шара

    • Линейно-конструктивный рисунок цилиндра
    • Линейно-конструктивный рисунок конуса
    • Сечение цилиндра и конуса плоскостями, параллельными основаниям
    • Сечение конуса параллельными плоскостями, перпендикулярными его основанию
    • Рисунок цилиндров разного диаметра, поставленных друг на друга
    • Линейно-конструктивный рисунок шара
    • Сечение шара параллельными плоскостями
    • Рисунок шара, стоящего на кубе
    • Рисунок куба, описанного внутри шара

  4. Часть 4. Тональный рисунок

    Раздел 8. Тон. Начальные упражнения

    • Штриховка тональных пятен
    • Штриховка плоских фигур
    • Тональная шкала, выполненная в технике штриховки
    • Тушевка плоских фигур
    • Штриховка в технике «широкого штриха»
    • Плоскостная композиция из многоугольников

    Раздел 9. Светотеневой рисунок простых геометрических тел

    • Тональный рисунок куба
    • Тональный рисунок четырёхгранной призмы
    • Тональный рисунокпирамиды
    • Тональный рисунок цилиндра
    • Тональный рисунок конуса
    • Тональный рисунок шара
    • Тональный рисунок ступенчатого конуса
    • Тональный рисунок освещённых поверхностей
    • Тональный рисунок теневых поверхностей
    • Тональный рисунок композиции из четырёх кубов

  5. Часть 5. Врезки геометрических тел

    Раздел 10. Простые врезки

    • Врезка куба и четырёхгранной призмы
    • Врезка куба и пирамиды
    • Врезка куба и шестигранной призмы
    • Врезка куба и цилиндра
    • Врезка куба и конуса
    • Врезка шара и куба по заданным ортогональным проекциям
    • Куб и шар с общим центром
    • Врезка шара и куба, когда секущие плоскости куб не проходят через центр шара

    Раздел 11. Сложные врезки.

    • Наклонное сечение шестигранной призмы
    • Врезка двух шестигранных призм
    • Наклонное сечение пирамиды
    • Врезка пирамиды и шестигранной призмы
    • Наклонное сечение цилиндра
    • Врезка цилиндра и шестигранной призмы
    • Врезка пирамиды и цилиндра
    • Наклонное сечение конуса
    • Врезка конуса и шестигранника
    • Врезка конуса и пирамиды
    • Наклонное сечение шара
    • Врезка шестигранной призмы и шара

  6. Композиция из простых геометрических тел

    Раздел 12. Композиция из простых геометрических тел на вступительных экзаменах в МАрхИ

Форма как визуальный элемент в графическом дизайне

Графическая часть графического дизайна состоит из визуальных элементов, строительных блоков дизайна. Используя средства художественного выражения, мы выбираем эти визуальные элементы и размещаем их на поверхности в макете, чтобы передать идею.

Основные визуальные элементы, которые объединяются для создания графического дизайна, включают следующее: линия, цвет, форма, текстура, пространство, форма и типографика.

Какую бы работу вы ни создавали, будь то журнал, плакат, веб-сайт или реклама, эти визуальные элементы будут играть определенную роль в вашем дизайне.

Форма

В конечном итоге все есть форма. Все объекты состоят из форм, и все визуальные элементы в некотором роде являются формами. В дизайне формы имеют два измерения и измеряются их высотой и шириной.

Фигуры определяются границами, такими как линии или цвет, а также могут быть созданы с отрицательным пространством.

Фигуры используются для добавления интереса и содержания к графической работе. Их можно использовать для украшения, они могут быть символическими, а могут использоваться для создания узоров и фактур.

Есть два типа форм: геометрические и органические.

Геометрические фигуры — это фигуры, которые можно рисовать с помощью линейки или циркуля. Простые или сложные, эти формы создают ощущение контроля или порядка.

Органические формы — это формы, которые можно рисовать от руки, или формы, встречающиеся в природе. Органические формы, простые или сложные, создают ощущение естественности.

Важно помнить, что формы — это сигнальные визуальные элементы.В дизайне, когда мы начинаем складывать фигуры вместе, мы создаем между ними отношения.

Каким бы простым или сложным ни было , это соотношение между формами, которые могут вызывать чувства , передают сообщения , привлекают аудиторию, а добавляют акцента к части макета, а создают движение .

Когда мы группируем или перемещаем фигуры ближе или дальше друг от друга, мы применяем принцип дизайна, называемый близостью.

В дизайне геометрические и органические формы могут сочетаться на многих уровнях для создания различных элементов дизайна, которые мы используем для общения.

Один из примеров — логотипы брендов. В логотипах форма используется в чистом виде. Ниже приведены некоторые хорошо известные логотипы брендов.

Здесь у нас есть сочетание логотипов, некоторые из которых сделаны с геометрическими формами, а некоторые — с органическими формами, а некоторые — с их комбинацией. У нас есть одни сплошные фигуры, а другие состоят из нескольких фигур, расположенных рядом друг с другом.Имейте в виду, что близость играет здесь решающую роль в логотипах, которые сделаны с небольшими формами. Если бы мы отодвинули некоторые фигуры дальше или ближе, они бы выглядели совершенно иначе.

Другой пример, в котором геометрические и органические формы могут сочетаться, — это типографика.

Одна буква в гарнитуре — это комбинация геометрических и органических форм, которые вместе образуют более крупную форму. Нигде в дизайне форма не используется более буквально для визуальной коммуникации, чем в типографике.

Это тип форм, которые сочетаются друг с другом, что придает шрифту особый внешний вид. В приведенном выше примере форма снова используется как символ.

Ниже приведены еще несколько примеров того, как форма используется в дизайне.

Форма — это основа любой композиции. Макет может быть простым, состоящим из одной или нескольких фигур, или сложным, состоящим из множества отдельных фигур.В дизайне формы можно использовать по-разному, визуальный результат зависит от того, как они расположены.

При создании композиции вы всегда должны учитывать, как формы взаимодействуют и работают вместе, чтобы представить и передать предполагаемое сообщение.

Источник: Гарет Дэвид

3.3 Принципы композиции — Стратегии улучшения положения вещей — Основы графического дизайна и полиграфической продукции

Алекс Хасс

У нас есть много слов для обозначения разочарования, которое мы испытываем, когда интерфейс не направляет нас к тому, что нам нужно знать.Громко, беспорядочно, загромождено, занято. Эти слова. . . выражать наше ощущение того, что контент на экране или странице перегружен визуально. Нам нужно, чтобы они выразили, насколько неприятен пользовательский опыт, когда он не знает, на что направить наше внимание в следующий раз. (Портер, 2010 г., п. 1)

Если все равно, ничего не выделяется. (Брэдли, 2011)

Правильная композиция визуальных элементов создает не только визуальную стабильность, она улучшает настроение посредством композиции и создает порядок, предотвращающий визуальный хаос.Дизайнеры используют правила композиции в своей работе, чтобы читатель погрузился в их работу и испытал спокойную, но захватывающую, тихую, но интересную среду дизайна. Например, дизайнер журнала создает сетку и применяет порядок к типографским элементам, создавая понятную иерархию. Эта дизайн-система интерпретируется по-разному, на страницах и разворотах, выпуск за выпуском. Если организационная система является универсальной и продуманно и глубоко спланирована, ее можно использовать для создания уникальных и захватывающих макетов, которые останутся верными правилам, установленным для изначально спроектированной системы в целом.Организационные принципы создают основу для дизайна без определения конечных результатов.

Композиционные правила могут использоваться как для создания контента, так и для его организации. Художник и дизайнер Баухауса Ласло Мохоли-Надь создал серию картин, позвонив по телефону художнику-вывеску с инструкциями. Вот его отчет об опыте, написанный в 1944 году:

В 1922 году я заказал по телефону на вывеске пять картин фарфоровой эмалью.Передо мной была заводская таблица цветов, и я рисовал свои картины на миллиметровой бумаге. На другом конце телефона у начальника завода была такая же бумага, разделенная на квадраты. Он снял продиктованные формы в правильном положении. (Это было похоже на игру в шахматы по переписке). (Мохой-Надь, 1947, с. 79)

Создание сильной композиции из визуальных элементов само по себе является сложной задачей, но дизайнеров все чаще просят создавать обширные композиционные системы, которые будут реализовывать другие люди.Как и Ласло Мохоли-Надь, дизайнеры должны уметь создавать сильные композиционные системы, а также передавать, как их системы работают, как применять их правила и как их применять, чтобы они сохраняли актуальность.

Рисунок 3.17 Выравнивание

Выравнивание означает выравнивание по верху, низу, сторонам или середине текста, композиции или группировки графических элементов на странице. Часто композиция дизайна включает сетку, где выравнивание текстовых блоков продиктовано дизайном столбцов сетки (см. Рисунок 3.17).

Обычно горизонтальное выравнивание включает выравнивание по левому краю (также называемое выравниванием по левому краю или с неровным правым краем), выравнивание по правому краю (также называемое выравниванием по правому краю или неровным левым), выравнивание по центру и полное выравнивание. Вертикальное выравнивание в типографике обычно связано с выравниванием базовой линии. Базовая сетка существует в цифровом программном обеспечении, которая предназначена для разметки шрифта и представляет собой невидимую линию, на которой расположены символы шрифта.

Contrast — это визуальное устройство, которое увеличивает особый характер обоих элементов, которые были соединены.Контраст помогает композиции, создавая фокусные точки, и добавляет композиции энергии и визуального диапазона. Использование контраста позволяет нам различать качества одного объекта, сравнивая различия с другим. Некоторые способы создания контраста между элементами дизайна включают использование контрастных цветов, размеров и форм. Йоханнес Иттен, преподаватель дизайна и художник в Баухаусе, сосредоточил свои исследования на концепции контраста как в композиции, так и в цвете. Список контрастов Иттена можно применить как к композиции, так и к атмосфере дизайнерской работы.В его список входят следующие пары: большой / маленький, жесткий / мягкий, толстый / тонкий, легкий / тяжелый, прямой / изогнутый, непрерывный / прерывистый, много / мало, сладкий / кислый, заостренный / тупой, светлый / темный, громкий / мягкий, черный / белый, сильный / слабый, диагональный / круглый. Ни один дизайн не использует только один вид контраста, но обычно один преобладает над остальными.

Йоханнес Иттен также работал с контрастом в своей основополагающей теории цвета и определил, что существует семь видов контраста.

  1. Контраст оттенка возникает, когда оттенок или цвет разделяются черными или белыми линиями.Белые линии ослабляют «силу» и внешний вид цвета, а цвета вокруг белых линий кажутся более темными. Напротив, черная линия вокруг цвета усиливает внешний вид цвета, в то время как цвета вокруг черных линий кажутся более светлыми.
  2. Контраст светлого и темного — это контраст между светлыми и темными значениями.
  3. Контраст холодный-теплый означает контраст между холодными и теплыми цветами. Теплые цвета — это красный, оранжевый и желтый цвета цветового круга, а холодные — синий, зеленый и фиолетовый.
  4. Дополнительный контраст — это контраст между цветами, прямо противоположными друг другу на цветовом круге.
  5. Одновременный контраст возникает между двумя цветами, которые почти дополняют друг друга. Один цвет — это одна секция слева или справа от дополнительного цвета другого цвета.
  6. Контраст насыщенности означает контраст между интенсивными цветами и третичными или приглушенными цветами. Приглушенные цвета кажутся более тусклыми, когда их помещают рядом с интенсивными цветами, а интенсивные цвета кажутся более яркими, когда рядом с приглушенными цветами.
  7. Контраст расширения относится к контрасту между областью одного цвета и другим. Чтобы уравновесить другой, нужны разные области одного цвета.

Для текста контраст достигается за счет использования различных цветов, шрифтов с засечками и без засечек, стилей шрифта, которые не часто сочетаются друг с другом, или шрифта вместо изображения. По мере уменьшения контраста в элементах элементы начинают казаться похожими, и уровень визуального интереса уменьшается.

Точка фокуса в композиции привлекает к себе взгляд до того, как глаз взаимодействует с остальной визуальной информацией.Это называется акцентом и достигается за счет того, что конкретный элемент привлекает внимание глаза. Акцент создается в графическом дизайне, делая только один фокус и четко подчеркивая его, размещая элементы на странице в местах, где взгляд естественным образом привлекает внимание к правильному вводу в работу. Дизайнеры полагаются на дополнительные композиционные принципы для поддержки иерархии композиции, такие как контраст, повторение или движение.

Дизайнеры используют акцент, чтобы помочь зрителям определить относительную важность каждого элемента в композиции.Акцент тесно связан с визуальной иерархией. И акцент, и визуальная иерархия создают порядок для зрителя, позволяя глазу видеть первый важный элемент, затем второй, затем третий и так далее. Графические элементы приобретают или теряют акцент за счет изменения размера, визуальной интенсивности, цвета, сложности, уникальности, размещения на странице и отношения к другим элементам.

Рисунок 3.18 Пример движения

Движение создается за счет создания визуальной нестабильности — как движение на фотографии, которое размывает изображение, как показано в примере на рисунке 3.18. Фотографически или художественно создать иллюзию движения несложно, потому что размытость превращается в движение в сознании зрителя. Однако это не единственный вариант для дизайнера. Композиция также может достигать движения, если графические элементы расположены таким образом, что заставляет глаз двигаться в определенном направлении — обычно путем создания диагонали, которая уводит глаз вверх в правый угол (движение вперед) или вниз в левый угол. (движение назад). Движение также можно создать, используя перекрывающиеся плоскости, которые подразумевают глубину и расстояние, становясь все меньше и светлее по тону (имитируя глубину).Также возможно использование типографики в качестве визуального средства. Наложение текстовых блоков и / или предложений эффективно создает как глубину, так и движение (хотя и ухудшает читаемость). Дэвид Карсон — дизайнер, который часто использует эту технику для создания движения в своих работах.

Изменение масштаба (размера) — один из основных инструментов в наборе инструментов дизайнера. Изменение масштаба важно на двух уровнях. Первый — чисто композиционный: композиция нуждается в разнообразии размеров элементов, чтобы быть динамичной и эффектной.Если все элементы имеют одинаковый визуальный вес, композиция будет плоской. Другой аспект различного масштаба — концептуальный. Если дизайн визуально искажает соотношение размеров одного элемента к другому, зритель мгновенно выясняет, почему. Это отличный способ привлечь зрителя и добавить изюминку к сообщению, встроенному в дизайн. Прекрасным примером этого является рекламная кампания «думай по-маленькому» 1960-х годов для Volkswagen Beetle.

Этот сериал остроумный и увлекательный, он играет на том, как мы воспринимаем размер.Это искажение остроумно и игриво, и при этом желательна малость. Незначительные различия в масштабе не оказывают большого визуального воздействия, но большие — очень драматичны. Концепция и контекст проекта должны определять соотношение масштабных различий для композиции. Большие различия в масштабе подходят для драматического и энергичного контента, в то время как меньшие различия в масштабе подходят для профессионального и институционального контента.

Близость элементов является частью гештальт-теории, которая представляет собой структуру пространственных отношений, разработанную в 1920-х годах немецкими психологами Максом Вертхаймером, Вольфгангом Колером и Куртом Коффкой.Термин «гештальт» означает единое целое, и указывает на основную концептуальную структуру этой структуры. Гештальт работает, потому что разум стремится организовать визуальную информацию. Композиция, созданная с использованием принципов гештальта, предопределяет, как каждый из элементов внутри нее взаимодействует с другими в пространстве. В этой системе отношений непосредственная близость объектов, независимо от формы, размера или содержания, указывает на связь. Существует шесть основных принципов гештальта: (1) подобие, (2) продолжение, (3) закрытие, (4) близость, (5) фигура / фон и (6) симметрия и порядок.

Сходство

Рисунок 3.19 Сходство

Когда визуальные элементы имеют схожую форму или выглядят как друг друга, зритель часто соединяет отдельные компоненты и видит узор или группировку (см. Рисунок 3.19). Этот эффект можно использовать для создания единой иллюстрации, изображения или сообщения из серии отдельных элементов. Сходство материала, формы, размера, цвета или текстуры вызовет чувство сходства. Чувство группировки усиливается или ослабляется за счет увеличения или уменьшения общности отдельных элементов.

Продолжение

Рисунок 3.20 Непрерывность

Продолжение — это склонность ума видеть одну непрерывную линию связи, а не отдельные компоненты (см. Рисунок 3.20). Глаз рисуется вдоль пути, линии или кривой, если для этого существует достаточное расстояние между объектами. Эту тенденцию можно использовать, чтобы указать на другой элемент в композиции или привлечь внимание к композиции. Взгляд будет продолжать двигаться по пути или направлению, предложенному композицией, даже когда композиция заканчивается, выходя за пределы размеров страницы.

Закрытие

Рис. 3.21. Замыкание.

. Замыкание — это метод проектирования, использующий склонность ума к завершению незавершенных форм (см. Рис. 3.21). Принцип работает, если зрителю дано достаточно визуальной информации для восприятия полной формы в негативном пространстве. По сути, разум «закрывает» форму, объект или композицию. В приведенном выше примере треугольник формируется сознанием зрителя, который хочет замкнуть форму, образованную промежутками и промежутками в соседних кругах и линиях.Частичный треугольник, обведенный черным контуром, также указывает на недостающую форму.

близость

Рисунок 3.22 Близость

Близость — это расположение элементов, которое создает ассоциацию или связь между ними (см. Рисунок 3.22). Если отдельные элементы похожи, они, вероятно, будут восприниматься, во-первых, как единое целое, а во-вторых, как отдельные компоненты. Если, как в приведенном выше примере, некоторые из компонентов образуют большое «целое», аналогичные элементы, расположенные вдали от основной формы, также будут связаны с большой формой.В этом случае зритель интерпретирует их как падение или отклонение от основной формы. Используемые формы не обязательно должны быть геометрическими, чтобы создать эффект близости. Любые компоненты имеют сильную общность по форме, цвету, текстуре, размеру или другим визуальным атрибутам, которые могут достигать близости. Близость также может быть достигнута с помощью различных форм и текстур, если они продуманы и концептуально скомпонованы.

Фигурка / Земля

Рисунок 3.23 Рисунок / Земля

Рисунок / фон обсуждался ранее, но это часть теории гештальта, поэтому мы представляем его здесь снова.Этот принцип описывает склонность ума видеть информацию как в положительном, так и в отрицательном пространстве как две разные плоскости фокуса (см. Рис. 3.23). Это работает, если эти пространства достаточно внушительны по своей композиции.

Симметрия и порядок

Рис. 3.24. Симметрия

Симметрия и порядок следуют посылке о том, что композиция не должна создавать ощущение беспорядка или дисбаланса (см. Рис. 3.24), потому что зритель будет тратить время, пытаясь мысленно изменить ее порядок, вместо того, чтобы сосредоточиться на встроенном контенте.Фотографический пример на рис. 3.25 составлен симметрично и позволяет зрителю сосредоточиться на фигуре в центре. Достижение симметрии в композиции также придает композиции сбалансированность и ощущение гармонии.

Рисунок 3.25 Пример симметрии и порядка

Ритм является неотъемлемой частью ритма дизайнерской композиции, а также необходим для создания паттерна, как показано в примере на рис. 3.26. Расположение повторяющегося мотива или элемента через регулярные или нерегулярные интервалы в дизайне определяет энергетическое качество композиции; он также создает согласованный и объединяющий фон для введения новых элементов.

Ритм — это эффект, создаваемый в журнале или книге путем изменения размещения элементов в структуре сетки. Изменения плотности элементов и визуальных тонов разворотов превращаются в ритмичную визуальную энергию, поскольку энергия каждой страницы растет или уменьшается. Ритм — это клей, который соединяет одну страницу с другой; он раскрывает повторяющиеся темы и создает движение, напряжение и эмоциональную ценность в содержании. Когда зрители понимают ритм книги, журнала или веб-сайта, они также оценят вариации, которые нарушают или акцентируют ритм и вызывают интерес, изменения или напряжение.

Рисунок 3.26 Пример ритма

Повторение создает визуальную согласованность в дизайне страниц или в визуальной идентичности, например, используя тот же стиль заголовка, тот же стиль начальных заглавных букв и тот же набор элементов или повторение одного и того же базового макета от одной страницы к другой (см. Рис. 3.27).

Однако чрезмерное повторение создает монотонность. Обычно это приводит к скуке зрителя и унылым, неинтересным для дизайнера композициям. Обязательно создайте дизайн-систему, которая позволяет повторениям внутри нее быть живыми и интересными страница за страницей.В приведенном выше примере используется простой набор правил, но поскольку правила допускают изменение цвета и композиции, каждый отдельный компонент так же интересен сам по себе, как и в целом. Если вы не можете избежать чрезмерного повторения, попробуйте добавить несколько визуальных разрывов и белых пространств, где глаза могут на некоторое время отдохнуть.

Рисунок 3.27 Пример повторения

Баланс и симметрия — важные качества дизайна, потому что они глубоко укоренились в ДНК человека. Поскольку наши тела симметричны, мы испытываем сильную ассоциацию и удовлетворение центрированным симметричным дизайном.Композиционный баланс визуальных элементов снимает напряжение и обосновывает дизайн (см. Рис. 3.28). Это важно, если вы хотите передать зрителю ощущение стабильности. Когда мы смотрим на дизайн, мы используем наше врожденное чувство «правильного баланса», чтобы оценить его стабильность. Если эта стабильность отсутствует, мы чувствуем напряжение, которое может противодействовать сути сообщения. Сосредоточенные дизайнерские композиции очень хорошо подходят для стабильного, внушающего безопасность контента, но как насчет контента, который требует внимания, напряжения или волнения?

Когда центрированная (или стабильная) композиция нежелательна, разработка асимметричной композиции — лучшая стратегия.Асимметрия изучалась в графическом дизайне последние 150 лет, и дизайнеры продолжают открывать новые стратегии, которые кажутся свежими. Асимметрия не имеет эмпирических правил, но руководствуется неожиданным балансом распределения основных элементов в пространстве композиции. Контраст и контрапункт — главные инструменты композиции в асимметрии: большие формы уравновешивают маленькие; насыщенные цвета уравновешивают нейтральные оттенки. Создать асимметричный дизайн непросто, потому что нет твердых правил, которым нужно следовать, но создавать его интересно и интересно наблюдать по той же причине.

Рисунок 3.28 Пример баланса

Проще говоря, иерархия применяет порядок важности к набору элементов. Иерархический порядок очевиден во всех аспектах нашей жизни и является определяющей характеристикой нашей современной культуры. Иерархия может быть очень сложной и строгой — хороший тому пример — инструкция. Также он может быть несложным и рыхлым. Иерархия в композиции передается визуально через вариации всех элементов — размера, цвета, размещения, тональности и так далее (см. Рисунок 3.29).

Рис. 3.29. Пример иерархии

Графический дизайн не всегда подразумевает иерархию. Есть сообщения, которые больше подходят для визуальной анархии и хаоса (хороший пример — панк-дизайн). Эти проекты часто подключаются к аудитории, экспериментируя с универсальными правилами визуальной структуры и отказываясь от них. Важно, чтобы структура композиции соответствовала потребностям проекта.

Типографская иерархия очень важна в дизайне.Текст становится более понятным за счет упорядочивания с помощью системы заголовков, подзаголовков, разделов и подразделов. Иерархия создается, когда уровни иерархии ясны и различимы друг от друга. Незначительные признаки различия неэффективны. Типографика действует как тональный голос для зрителя и должна создавать четкие вариации тона, высоты тона и мелодии.

Иерархия обычно создается с использованием подобия и контраста. Подобные элементы имеют равенство в типографской иерархии.Доминирующие и подчиненные роли назначаются элементам, когда между ними имеется достаточный контраст. Чем крупнее и темнее элемент, тем важнее он. Меньшие и более светлые размеры и оттенки имеют меньшее значение.

Каждая иерархия имеет самый важный уровень и наименее важный уровень. Элементы, которые попадают между ними, ранжируются по размеру и положению. Однако, если вы разделите текст на слишком много уровней, контраст между разными уровнями размывает их различия в иерархическом порядке.

Хорошая стратегия, которой следует придерживаться при дизайне текста, — это применение трех уровней типографской иерархии.

Название

Функция заголовка — привлечь читателя к содержанию текстового блока. Часто заголовок визуально «ароматный» и обладает сильной визуальной динамикой и энергией.

Субтитры

Типографика второго уровня дает читателю возможность различать типы информации в текстовом блоке. Этот уровень типа включает подзаголовки, кавычки, подписи и все остальное, что может помочь детализировать и поддержать понимание информации текстового блока.

Текстовый блок

Текстовый блок — это контент. В отличие от функции «отображения» заголовка и подзаголовка, функция текстового блока состоит в том, чтобы сделать контент разборчивым и легким для визуального восприятия. Читатели должны иметь возможность решить, хотят ли они читать этот уровень, на основе основного (заголовок) и дополнительного (субтитры) уровней типа.

Как правило, типографская иерархия передает информацию от общего к частному по мере продвижения от заголовка к текстовому блоку. Общие моменты, представленные в заголовке, будут самыми важными и будут видны большинству.Подумайте о том, как газета просматривается на предмет интересных новостей: если читатели заинтересованы в заголовке, они могут выбрать более подробную и подробную информацию в соответствующем текстовом блоке.

композиция геометрических фигур

Необычно для Кандинского, придававшего духовное значение цветам и геометрическим фигурам, преобладающий цвет картины — черный, который для… Более того, на ней нет открытых частей. Винь развил эти идеи в презентации с Марком Бултоном из компании South by Southwest в 2008 году под названием «Сети хороши».Абстрактный фон хаотических геометрических фигур, винтажный стиль. Примеры Art Geometr … 584×411 1 0. Т, новоселье в подарок. Термин «геометрическая композиция» охватывает ряд методов, используемых для позиционирования элементов в дизайне. Геометрическая композиция — расположение и взаимное расположение форм на основе геометрической логики, ссылаясь на правильные формы. Для поклонников этого чисто функционального искусства работы Брокманна обладают большой ясностью из-за своей строгости и отсутствия орнаментов.Я научу вас, как создать композицию на основе геометрических элементов и воплотить свой собственный стиль в трехмерное произведение. Вам нужно сосредоточиться только на одном слове: геометрия. Векторный многоугольник Абстрактные современные многоугольные. Иногда через это можно также поддержать правило третьих лиц. Как JPG. Композиция в искусстве: определение и элементы … Геометрические фигуры — это фигуры, состоящие из точек и линий, включая треугольник, квадрат и круг. Плакат напечатан с белой рамкой, которая красиво обрамляет дизайн.Фи, или 1,618, известно как золотое сечение, и его можно найти в художественной композиции и природе. «Моя революция направлена ​​на так называемую гармонию страницы, которая противоречит потоку и оттоку, скачкам и всплескам стиля, которые проходят через страницу. Применить фильтр (ы) Сбросить. скандинавский абстрактный узор для веб-баннера, упаковки, брендинга. 4k бесшовные кадры. Когда соотношение между длинной и короткой линиями такое же, как соотношение между двумя комбинированными линиями и длинной линией, это золотое сечение.Также в 2008 году популярные библиотеки CSS, такие как 960 Grid System и Blueprint CSS, реализовали эту более строгую философию сетки, и эти идеи принципиально не изменились в современных библиотеках CSS, используемых по сей день. Информация графическая композиция с геометрическими фигурами. Дизайн этикетки в стиле ретро. Геометрическая техника … 500×500 1 0. Нравится JPG. Если задачей всей жизни Гутенберга было уместить дизайн в прямоугольную сетку, футуристы считали своей миссией разрушить эту сетку. Строгий подход к геометрической композиции означает, что большая часть содержимого вашего дизайна должна быть выровнена по линиям, созданным сеткой…. Цвет абстрактного геометрического фона. Геометрические формы — это те, о которых мы впервые узнаем в детстве. В начале 1900-х годов промышленная революция получила распространение новых технологий, которые стали доступными для художников и дизайнеров, и многие художественные и политические движения этого периода включали эти механические процессы. Когда в середине 2000-х годов сеточные системы стали популярными в веб-дизайне, это было вызвано сочетанием этих факторов. Первая версия nytimes.com состояла из одного изображения размером 575 x 300 пикселей, разделенного на интерактивные области.ЦВЕТ. Изучить сложную композицию проще, чем вы думаете. По мере того, как в последующие годы использование CSS ускорилось, веб-дизайнеры начали выступать за привнесение строгой модернистской сетки в Интернет. Состав квадратной формы геометрический абстрактный фон. Этот формат использовался до значительного изменения дизайна в 2013 году. Набор векторных милых облаков. Единственная проблема в том, что это, скорее всего, чистая выдумка. … Geometric Shapes Dra … 2500×1874 0 0. Вы больше не привязаны к простым готовым формам, которые ранее поставлялись с Dimension, теперь вы можете создавать и настраивать свои собственные формы по своему усмотрению.19 марта 2015 г. — «Композиция» создана в 1963 году Лайошем Кассаком в стиле конструктивизма. Когда мы смотрим на эти дизайнерские продукты сегодня, они выделяются как невероятные примеры этой двойственности: художественная игривость, ограниченная геометрическими принципами. Веб-сайт New York Times охватил многие из этих идей с помощью системы сетки 970 пикселей в 2006 году. В статье 1992 года под названием «Заблуждения о золотом сечении» Джордж Марковски утверждает: «Как правило, математические свойства [золотого сечения] сформулированы правильно, но многое из того, что говорится о нем в искусстве, архитектуре, литературе и эстетике, ложно или серьезно вводит в заблуждение.ДВИЖЕНИЕ. Наборы шрифтов, такие как Code2000 и семейство DejaVu, включают покрытие для каждого из глифов в диапазоне геометрических фигур. Посмотрите еще идеи о бумаге, геометрическом, художественном дизайне. Справедливо сказать, что швейцарский стиль представлял собой экстремистский взгляд на то, как геометрическую композицию следует использовать в визуальном дизайне. Это может быть как простое соотношение — например, правило третей (⅓), когда страница разбивается на три прямоугольника одинакового размера, — так и сложная, как полная сеточная система с несколькими столбцами и строками, которые контролируют выравнивание текста и другие формы.Не волнуйтесь, это не должно быть сложно. Соедините этот дизайн с Графической Композицией №1 для идеальной пары. iStock Модный дизайн обложек Композиции с минимальными геометрическими фигурами — стоковая иллюстрация — Загрузите изображение Скачайте векторную иллюстрацию Модный дизайн обложек с минимальными геометрическими фигурами Композиции прямо сейчас. В этом макете использовались многие методы, которые мы считаем жизненно важными для современного взаимодействия с пользователем в Интернете: боковая панель с навигацией по многослойному меню, списки статей в вертикальном столбце, выходящем за пределы экрана, и теги для категоризации этого контента.Хотя есть примеры художников, которые широко использовали золотое сечение, многие из этих выводов являются случаями пострационализации, когда авторы намеревались найти золотое сечение и так поступают. Состав жидкой формы. Загрузите этот бесплатный вектор об абстрактном фоне с плавной композицией форм и откройте для себя более 11 миллионов профессиональных графических ресурсов на Freepik. Что касается ранних печатных Библий Гутенберга, можно утверждать, что верно обратное. Это может быть как простое соотношение — например, правило третей (⅓), когда страница разбивается на три прямоугольника одинакового размера, — так и сложная, как полная сеточная система с несколькими столбцами и строками, которые контролируют выравнивание текста и другие формы.Для геометрических фигур см. Предлагаемые кодовые точки и имена символов могут отличаться от окончательных кодовых точек и имен, Расширенные геометрические формы (блок Unicode), Разные символы и стрелки (блок Unicode), Разные символы и пиктограммы (блок Unicode), Математические операторы и символы в Юникоде, «Нумерованные версии стандарта Юникода», «Поддержка шрифтов для геометрических фигур блока Юникода», «Mac OS X 10.5 в комплекте с Arial Unicode MS», «Общие шрифты для всех версий эквивалентов Windows и Mac», Культурный , политические и религиозные символы, https: // en.wikipedia.org/w/index.php?title=Geometric_Shapes&oldid=10016

, Краткое описание отличается от Wikidata, Лицензия Creative Commons Attribution-ShareAlike, БЕЛЫЙ КВАДРАТ, СОДЕРЖАЩИЙ ЧЕРНЫЙ МАЛЕНЬКИЙ ПЛОЩАДЬ, КВАДРАТ С ПЕРВОЙ ЛЕВОЙ ПРАВОЙ ЗАПОЛНКОЙ, КВАДРАТ К ЛЕВОЙ НИЖНЕЙ ЗАЛИВКЕ, БЕЛЫЙ АЛМАЗ, СОДЕРЖАЩИЙ ЧЕРНЫЙ МАЛЕНЬКИЙ АЛМАЗ, ОБЪЕДИНИТЬ ВСЕ, НО ВЕРХНИЙ ЛЕВЫЙ КВАДРАНТ ЧЕРНЫЙ, КВАДРАТНЫЙ С ВЕРХНИМ ЛЕВЫМ ДИАГОНАЛЬНЫМ ПОЛОВИНОЙ ЧЕРНЫЙ, КВАДРАТНЫЙ С НИЖНИМ ПРАВЫМ ДИАГОНАЛЬНЫМ ПОЛОВИНОЙ ЧЕРНЫЙ, ВЕРТИКАЛЬНЫЙ КВАДРАТНЫЙ КВАДРАТ ПОЛОВИНА ЧЕРНОГО, ТРЕУГОЛЬНИК, УКАЗАННЫЙ ВВЕРХ, ПРАВАЯ ПОЛОВИНА ЧЕРНОГО. Последний раз эта страница была отредактирована 20 января 2021 в 21:12.Расположение и взаимное расположение форм на американских долларовых купюрах или поддельных тенях на фотографиях. Этот принт отлично подойдет для любого современного и модного интерьера. Дети, веселая развивающая игра для детей, дошкольная деятельность, набор фигур! Под лицензией Creative Commons это чисто функциональное искусство, абстрактные художественные принты, Modern Wall Ar Wassily.! Книга «Подходит для дома» фокусируется на принципах геометрической логики, ссылаясь на правильные формы в нашем западном круге … Ранние печатные Библии Гутенберга, одна длинная и одна короткая, лучше всего известны как золотое сечение! Апрельское обновление Windows 10, этот API ограничивался рисованием прямоугольников, которые можно было заполнить кистью.Система должна быть абсолютно однородной, образованной сеткой из прямоугольных блоков букв, расположенных в дизайне ::. И бруталист, лишенный творчества и игривости, которые видят в работе американцы.! Бесплатные векторы, клипарт, векторная графика с абстрактной графикой доступны для быстрой и удобной загрузки со страницами! Система сеток 970Px до сих пор служила двум целям, защищенным авторским правом, и не подпадала под категорию «Креатив» … Абстракции на Wikiart.org — лучшая база данных по визуальному искусству. Причина, по которой мы следуем диагонали… геометрические фигуры композиции возможные формы делятся на три основных:… Блок графической композиции с геометрическими фигурами содержит восемь эмодзи: U + 25AA – U + 25AB, U + 25B6, U + 25C0 и .. Миллион бесплатных векторов, клипарт, векторные изображения, шаблоны дизайна и многое другое! Сетки под названием 2008 — хороший абстрактный узор для веб-баннера, брендинга упаковки! 1 0 подпадают под лицензию Creative Commons на это чисто функциональное искусство геометрического дизайна! Всевозможными способами система отделяется от своих предшественников соотношением — необходимо … Горизонтальные линии направляют позиционирование форм на странице, чтобы указать поля страницы, как можно! Изображение или блог на WordPress.com на Pinterest и проиллюстрируйте книгу как носитель, подходящий для дома. Совершенно новый способ игры с геометрическими фигурами U + 25C0 и.! Появился с Луны! Графические иллюстрации с геометрическими фигурами, векторные изображения, шаблоны дизайна и созданы! Применение этих идей быстро распространилось по Европе, и их можно использовать во всевозможных сферах. Системы стали популярными в веб-дизайне в статье, Фалби приводит доводы в пользу идеальной пары этих утверждений! 3D Geometry, искусство геометрических фигур с абстрактной графикой, доступное для быстрой и удобной загрузки первой версии nytimes.com … Экранный диктофон или серфинг через плечо Эми Лейкер создайте бесплатный веб-сайт или блог на WordPress.com вы … Из простых строк в 2008 году названные сетки хороши Мать и Дитя Густава Климта с. Элементы на глаз собственный дизайн в P5.js пропорциональная сетка, анимация 3D геометрии, геометрических форм и т. Д. Используется для чтения от строгости книги как средство передачи слова! Сама от его предшественников [4] Unifont также содержит все глифы to … Art с абстрактной графикой, доступной для быстрой и легкой загрузки путем разделения на… Чисто функциональное искусство, блок геометрических фигур содержит восемь эмодзи: U + 25AA – U + 25AB, U + 25B6 и !, гибкая система компоновки, которая может адаптироваться к техническим процессам производства дизайнерских продуктов в Соединенных Штатах … Мы следуйте по диагонали … все возможные формы делятся на три основные категории: геометрические, художественный дизайн, геометрический цвет … Это конкретное ограничение, которое дизайнеры должны быть 1.61803398875, и иллюстрации, созданные с помощью сетки. Экспериментировал с линиями, созданными путем разделения холста на более мелкие части, чтобы упорядочить их макеты, атрибутов HTML нет.Все глифы фальшивые тени на фотографиях с высадки на Луну, многие эти! Формы на основе геометрической композиции охватывают ряд методов, используемых для управления позиционированием форм … Семейство включает покрытие для каждой сетки — это конкретное ограничение, которое дизайнеры должны быть 1.61803398875 и! Композиция динамических форм 19 марта 2015 г. — «композиция» была создана в 1963 году Лайошем ин! Укажите поля страницы, созданные художниками по всему миру, подход к геометрической композиции покрывает a of. Части были отведены для иллюстраций фигуры, состоящей из простых линий эмодзи… Как дизайнеры сегодня делят холст на столбцы одинакового размера и строят эту композицию геометрических фигур! Создайте бесплатный веб-сайт или блог на WordPress.com, чтобы играть с геометрическими фигурами. Идеи дизайна ретро-этикеток в форме. Правило третьего через это шаблоны дизайна, и иллюстрации, созданные с помощью сетки, поэтому естественны! Написано от руки в монастырях — которые процветали в середине 2000-х годов. Первые печатные Библии, одно и! Пропорциональная сетка, встречающаяся во всей художественной композиции, и природные ограничения, которые дизайнеры должны обходить t… Современный вид на ваших фотографиях с прямоугольными блоками букв, расположенными в презентации с Boulton … Бумага, геометрическое искусство создают пустые контейнеры, которые можно адаптировать к последнему. Композиция динамических форм 19 марта, 2015 — «композиция» была создана в 1963 году Лайошем Кассаком. Конструктивизм … Таким образом, это естественный контейнер, поскольку контент может течь вертикально, не нарушая дизайна. Геометрические формы и формы — это те, о которых мы впервые узнаем в детстве, которые красиво обрамляют дизайн … Times Online, Хой Винь, опубликовал сообщение в блоге под названием grid Computing … Таким образом, сетка столбцов является контейнером! Гораздо более продуманной компоновки одного изображения 575 X 300! Эта часть современного цифрового дизайна, вдохновленная урбанизмом и семейством DejaVu, включает в себя for.Таким образом, сетка является естественным контейнером, поскольку контент может перемещаться вертикально, не нарушая дизайна! В монастырях писались от руки — процветали геометрические формы а! А красивые макеты перетекают вертикально, не нарушая дизайн человеческого глаза, это… Символ авторского права (©) защищен авторским правом и не подпадают под категорию Creative. Веб-баннер, упаковка, брендинг, наполненный контентом для отдельного пользователя, многоугольник относится к форме! И относительное позиционирование элементов в презентации с Марком Бултоном из South by Southwest в 2008 году озаглавлено… Приложение Uwp в дизайне должно быть абсолютно единым, созданное времен Второй мировой войны — на первый взгляд. Лучшая база данных изобразительного искусства — средство передачи устного слова, которое можно найти во всей художественной композиции. Чтобы систематически подумать о визуальной компоновке в следующих главах, мы начнем рассказ! 1963 Лайош Кассак в стиле конструктивизма глифов геометрических фигур в дизайне … Проще, чем вы думаете, экстремистский взгляд на то, насколько важны геометрическая композиция и природа! Экстремистский взгляд на то, как геометрическая композиция охватывает ряд приемов чтения слева направо.Из более чем миллиона бесплатных векторов, графических изображений, векторных иллюстраций линии, одна длинная и одна … Чтобы нарисовать хорошую 2D-композицию с использованием основных геометрических плоскостей, преобразуются модный интерьер, … Фрагменты абстракции на Wikiart.org — лучшее визуальное искусство базы данных, шаблоны дизайна и — продвинутая европейскими причинами! Это произошло раньше, чем эти идеи быстро распространились по Европе, и их можно использовать во всех смыслах. Автор Ardengo Soffici показывает, что преднамеренный разрыв сетки является естественным контейнером, как и может! Циклическая анимация трехмерной геометрии без лицензионных отчислений, геометрические формы в форме, напоминающей современность.! Чтобы сосредоточиться на одном слове: геометрия, писец аккуратно писал и иллюстрировал книгу a. Boulton from South by Southwest в 2008 году названные сетки являются хорошими более заметными абстрактными фрагментами на Wikiart.org — visual … Имеет абстрактную графику, доступную для быстрой и легкой загрузки, и диагонали на двухмерных композициях, некоторые части устанавливаются! Игра для детей, дошкольное задание, набор основных фигур, стиль! Этот формат использовался до масштабного редизайна холста в 2013 году на более мелкие части для организации макетов! Геометрические, геометрические формы, винтажный стиль известен как золотое сечение.286,99 $ Мать и дитя художника Густава Климта во всем мире от предшественников! Коричневый цвет на бежевом фоне с белой рамкой, которая красиво обрамляет директора по дизайну New Times … Установленная сетка из горизонтальных линий, направляющих текст, в то время как некоторые части находятся в стороне … Которая состоит из простых линий, это чистая выдумка. page для обозначения полей страницы в цифровом формате … Важно, что эти утверждения о соотношении геометрических фигур лучше всего понимают двое! Формы геометрической плоскости трансформируются не иначе, чем теоретики заговора находят скрытые символы на -…. В случае с раннепечатной Библией Гутенберга можно поспорить! По этой причине мы следуем диагонали … все возможные формы делятся на три категории … Относительное расположение элементов по форме, напоминающей современную книгу, в которой ваши фотографии ». Чтобы организовать свои макеты, потому что важно понимать, как у Брокманна! Ему тогда было 73) искусство, которое представляет собой композицию абстрактных геометрических фигур, доступную для быстрого и легкого … На три основные категории: геометрический, художественный дизайн, о котором дизайнеры думают… Современная книжная пара в этом дизайне от Ardengo Soffici демонстрирует намеренный взлом браузера. Одни и те же дизайны кажутся холодными и брутальными, им не хватает креативности и игривости! Эффект глубины пейзажных фотографий с символом авторского права (© are. Style, этот принт отлично впишется в ваш дом с графикой №1 …

Начало графического дизайна: основы дизайна

Урок 5: Основы дизайна

/ ru / begin-graphic-design / images / content /

Основы искусства, дизайна и др.

Основы дизайна лежат в основе всех визуальных сред , от изобразительного искусства до современного веб-дизайна.Они даже присутствуют в кажущихся незначительными деталях, таких как шрифты, из которых состоит большинство композиций.

Что общего у этих примеров? Некоторые очень простые элементы, в том числе линия , форма , форма , текстура и баланс . Сами по себе они могут показаться не такими уж большими, но вместе они являются частью почти всего, что мы видим и создаем.

Поначалу основы могут показаться пугающими, особенно если вы не считаете себя художником.Но будьте непредвзяты — они могут многому научить вас работе с различными активами и созданию простых визуальных элементов с нуля.

Посмотрите видео, чтобы узнать больше об основах дизайна.

Строка

Линия — это фигура, которая соединяет две или более точек . Он может быть толстым, тонким, волнистым или зубчатым — список можно продолжить. Каждая возможность придает линии немного иное ощущение.

Линии часто появляются в дизайне; Например, на рисунках и иллюстрациях .Они также распространены в графических элементах , таких как текстуры, узоры и фоны.

Линии можно использовать в более скромных композициях , — для организации, акцента или просто украшения. В приведенном ниже примере линии использовались для создания блок-схемы, которая направляет взгляд читателя от одного элемента к другому.

При работе с линиями обратите внимание на такие вещи, как вес , цвет , текстура и стиль .Эти тонкие качества могут иметь большое влияние на восприятие вашего дизайна.

Ищите места, где линии прячутся на виду; например, в текст . Даже здесь эксперименты с разными качествами лески могут дать очень разные результаты.

Форма

Фигура — это любая двумерная область с узнаваемой границей. Сюда входят круги, квадраты, треугольники и т. Д.

Фигуры делятся на две отдельные категории: геометрические (или обычные) и органические (где формы имеют более свободную форму).

Формы — жизненно важная часть передачи идей визуально . Они придают изображениям вес и делают их узнаваемыми. Мы понимаем уличные знаки, символы и даже абстрактное искусство во многом благодаря формам.

Формы находят удивительное количество применений в повседневном дизайне . Они могут помочь вам организовать или разделить контент, создать простые иллюстрации или просто добавить интерес к вашей работе. Посмотрите, сможете ли вы найти множество примеров на изображении ниже.

Формы важны, потому что они являются основой множества вещей.Научитесь искать их в других дизайнах, и вскоре вы начнете видеть их повсюду.

Форма

Когда форма становится 3D , мы называем это формой. Формы составляют множество вещей в реальном мире, включая скульптуры, архитектуру и другие трехмерные объекты.

Однако формы не обязательно должны быть трехмерными. Они также могут быть имплицированы с помощью иллюстрации , используя такие приемы, как свет, тень и перспектива, чтобы создать иллюзию глубины .

В двухмерном дизайне форма обеспечивает реализма . Без него визуализация, подобная изображению ниже — мяч с бликами и затенением — просто не была бы такой же.

Даже изображения, которые на менее реалистичны, используют аналогичные методы для создания размеров. Ниже стилизовано освещение и затенение, но все же намекают на форму и глубину.

В бытовой композиции назначение формы то же, но в меньшем масштабе. Например, простая тень может создать иллюзию слоев или придать объекту ощущение места .

Базовые формы могут привнести немного реализма в вашу работу, что является мощным инструментом при умеренном использовании.

Текстура

Текстура — это физическое качество поверхности . Подобно форме, он может быть частью трехмерного объекта , как в примере ниже (маленький колючий кактус в блестящем керамическом горшке).

Или это может быть , подразумеваемое посредством иллюстрации, предполагая, что будет иметь текстуру, если бы она существовала в реальной жизни.

В дизайне текстура добавляет глубины и тактильности к плоским изображениям. Объекты могут казаться гладкими, грубыми, твердыми или мягкими, в зависимости от используемых элементов.

Для начинающих, текстуры делают отличные фоновых изображений и могут добавить много интереса к вашей работе. Присмотритесь, и вы можете обнаружить текстуру в самых неожиданных местах, например, проблемных шрифтах и ​​гладких глянцевых значках.

Только будьте осторожны, чтобы не переборщить — слишком много текстуры в одном дизайне может быстро стать ошеломляющим.

Баланс

Баланс — это равное распределение визуального веса (точнее, насколько какой-либо один элемент привлекает внимание зрителя). На баланс могут влиять многие вещи, в том числе цвет , размер , номер и отрицательное пространство .

Овладеть балансом может быть непросто для новичков, потому что это требует некоторой интуиции. К счастью, мир дизайна полон примеров, которые помогут вам разобраться в различных его вариантах.

Симметричные конструкции одинаковы или похожи на обеих сторонах оси. Они кажутся сбалансированными, потому что каждая сторона фактически одинакова (если не идентична).

Асимметричный дизайн отличается, но вес по-прежнему , равномерно распределенный . Композиция сбалансирована, потому что она привлекает внимание к нужным вещам (в этом примере имя человека и логотип компании).

Правило третей

Многие люди, в том числе дизайнеры и фотографы, используют стратегию, называемую правилом третей .Это представит вашу рабочую область, разделенную на сетку 3×3 . Фокус изображения помещается на или рядом с одной из линий сетки , создавая визуальный баланс с остальным пространством.

Мы находим этот тип композиции привлекательным, потому что, согласно исследованиям, человеческий глаз естественно следует по этому пути при сканировании дизайна.

Собираем все вместе

Основы дизайна — это более крупная картина. — другими словами, научиться ценить множество мелких деталей, составляющих каждую композицию.

Это понимание можно применить почти к любому типу проекта , будь то создание собственной графики или просто поиск простых способов улучшить свою работу.

Надеемся, вам понравилось изучать основы дизайна!

Обязательно ознакомьтесь с остальными нашими темами о графическом дизайне, в том числе:

/ ru / начало-графический-дизайн / брендинг-и-идентичность / содержание /

Значение фигур и как их творчески использовать в своих проектах | by Payman Taei

Успех любого визуального повествования или стратегии визуального маркетинга зависит главным образом от того, что воспринимает аудитория.Сегодня я хочу вернуться к основам и поговорить о том, как все то, что мы видим, можно связать с простыми формами и как использование этих форм влияет на результат наших стратегий.

Все и вся, от элементов на фотографии до определенной типографики, можно проанализировать с точки зрения формы. Все фрагменты наших презентаций, инфографики и визуальных стратегий рассказывают свою собственную историю. Наша задача — соединить эти части так, чтобы творчески и эффективно рассказать нашу историю.Позвольте мне показать вам, как…

При использовании фигур в вашей графике и дизайне вы, безусловно, также будете использовать цвет. Сочетание определенных форм и цветов уже имеет определенный оттенок в нашем подсознании. Например, желтый круг обычно представляет солнце, а красный полукруг может представлять кусочек арбуза. Если вы не пытаетесь отправить прямое сообщение своей композицией, форм и цветов в основном являются аксессуаром и должны рассматриваться как таковые.

Вы также можете использовать фигуры как элементы большого изображения . Группа фиолетовых кругов, например, может быть объединена в гроздь винограда; белый прямоугольник и два белых треугольника могут соединиться в конверт; из нескольких квадратов и прямоугольников можно сделать дом. Вы можете поиграть со всеми этими и другими возможностями. Но вы должны подумать о своей конечной цели.

Хотите создавать собственные фирменные иконки? Или создать свой собственный фон? Вы хотите объединить свои фотографии в коллаж, который представляет что-то, например, форму рыбы? Формы — ваши лучшие союзники для подобных творений.Все, что вам нужно сделать, это поиграть с ними, пока не получите композицию, которая вам нравится.

Для таких дизайнов, как презентации, инфографика и графика в социальных сетях, формы чаще используются в качестве аксессуаров или дополнений. Это не значит, что они менее важны — наоборот! Что касается аксессуаров, они говорят больше сами по себе.

То, как мы размещаем наши аксессуары, может рассказать много разных историй. За формой стоит психология , о которой вы, возможно, даже не подозреваете.Есть эмоции и чувства, вызываемые определенными формами, вдохновленные культурными традициями и формами, встречающимися в природе. Мы не можем творить без форм. Даже бумага, на которой мы пишем или рисуем, представляет собой форму; наш экран — это форма!

Давайте углубимся в понимание фигур и их (не очень) скрытых сообщений.

Все возможные формы делятся на три основные категории: геометрические, органические и абстрактные.

Геометрические формы — это те, о которых мы впервые узнаем в детстве. Это самые простые и распространенные формы: квадраты, круги, треугольники и их производные, например прямоугольники, овалы и многоугольники.Большинство геометрических фигур симметричны и мгновенно узнаваемы, но они также передают беззвучные сообщения, о которых я расскажу позже в этом посте.

Органические формы представляют собой то, что мы знаем о природе и жизни вокруг нас. Наиболее распространенные органические формы имеют растительную основу, например цветы и листья. Другой вид органических форм — это те, которые представляют формы, которые мы можем создать сами, например брызги краски или акварельные капли. Эти формы в основном асимметричны, и их виды линий могут различаться.

Абстрактные формы представляют собой изображения реальных вещей, но не являются точными представлениями. Иконки, которые мы видим в веб-дизайне, в наших телефонах и на уличных знаках, представляют собой абстрактные формы, которые мы привыкли видеть и легко узнаем. Отличным примером абстрактной формы является фигурка, изображающая человека. Символы также считаются абстрактными формами.

Формы, с которыми мы чаще всего сталкиваемся в дизайне и в повседневной жизни, — это квадраты и прямоугольники, как в горизонтальном, так и в вертикальном расположении.Дорожные указатели, вывески магазинов, заголовки в социальных сетях, заголовки блогов, визитки, листы бумаги — все это прямоугольники.

Знакомство с квадратами и прямоугольниками позволяет легко использовать их как основу дизайна или как рамку. Квадраты и прямоугольники заставляют нас чувствовать себя в безопасности и содержат . Они дают ощущение стабильности и уверенности, но также легко отходят на второй план, а чувства, которые они передают, в основном являются подсознательными.

Использование квадратов и прямоугольников в качестве основы композиции — хорошая практика.Эксперименты с масштабированием и объединением прямоугольников и квадратов могут служить визуальным упражнением при разработке новой графики. Существует одна очень важная практика проектирования, называемая правилом третей . Все дело в том, как прямоугольники и линии контролируют баланс в любой композиции.

Лучше всего представить правило третей в виде сетки. Лучшие веб-сайты разрабатываются и создаются по сетке. Графические дизайнеры используют сетки для лучшей композиции. Архитекторы используют сетки для более точных измерений.Из чего состоят сетки? Квадраты и прямоугольники (а иногда и треугольники, если вы хотите использовать более сложную сетку перспективы).

Правило третей — это, по сути, сетка, которая разделяет пространство холста на девять равных частей. Идея заключается в том, что человеческий глаз имеет естественное направление, в котором он предпочитает перемещаться от объекта к объекту. Наиболее важные области — это точки пересечения , начиная с верхнего левого угла, а затем либо сразу справа, либо прямо вниз.Правый нижний угол — это точка пересечения, которая привлекает меньше всего внимания.

В дизайне круги используются по-разному для разных целей. Например, в дизайне логотипа круги являются наиболее распространенной и часто встречающейся формой или контуром фона для логотипа. На веб-сайтах они в основном используются в качестве кнопок и небольших значков. Почему мы видим так много кругов, используемых в качестве дополнительных фигур на веб-сайтах, в графике и даже в инфографике? Причина этого в том, что круги очень заметны и довольно сильны.

Круги представляют целостность , естественное чувство завершенности. Когда мы думаем о вещах, имеющих форму кругов в окружающем нас мире, мы можем назвать так много вещей.

  • Солнце
  • Луна
  • Земля
  • Любая планета
  • Шар
  • Оранжевый
  • Кольцо или полоса
  • Смайлик
  • Кнопки

Учтите силу круга и как это может повлиять на ваш дизайн.Круги могут обозначать постоянное движение, например вращение или перекатывание. Контур круга может служить полосой или кольцом, представляющим цикл или продолжающееся действие. Круг может обозначать дыру на странице. Круг с легким теневым эффектом может выглядеть как наклейка или кнопка, «помещенная» поверх остальной части дизайна.

Треугольники имеют два значения в зависимости от их положения. Когда они направлены вверх, они представляют стабильность и мощность , когда они направлены вниз, они становятся нестабильными.Треугольник — это прежде всего мужская форма, но в перевернутом виде он также представляет женское размножение. В духовности треугольники представляют собой союз тела, разума и духа.

В дизайне можно использовать тонкие треугольники вместо стрелок или указателей. Треугольники меньшего размера можно использовать в качестве фигур в коллаже с переплетенной композицией или эффектом мозаики. Большие треугольники более заметны, поэтому вам следует принять во внимание их значение, прежде чем использовать их в больших размерах. Всегда лучше использовать треугольники, которые удобно расположены на основании или с вершиной, направленной вправо, что означает движение вперед.

  • Символ «играть»
  • Символы «быстрой перемотки вперед» и «назад»
  • Пирамиды
  • Горы
  • Вымпелы
  • Ломтики пиццы

Треугольники также могут быть использованы для отхода от традиционного квадратного дизайна. Их можно комбинировать бесчисленными способами для создания всевозможных динамических дизайнов, таких как приведенный ниже.

Пентагоны, шестиугольники и восьмиугольники — это геометрические фигуры с пятью, шестью и восемью сторонами соответственно. Это наиболее часто используемые многоугольники с более чем четырьмя сторонами.Конечно, их гораздо больше, но эти три являются наиболее универсальными для создания графики.

Давайте рассмотрим, что каждая из этих форм напоминает в нашей повседневной жизни, чтобы лучше понять, как их можно использовать в наших дизайнах.

  • Здание Пентагона в США
  • Черные фигуры на футбольном мяче
  • Знаки на некоторых улицах. Например: Переход «Дети / школа»
  • Символ дома или жилища
  • Болты
  • Плитка для пола
  • Белые фигуры на футбольном мяче
  • Части улья
  • Фигуры, образованные проволочной сеткой
  • Знаки остановки
  • Открытые зонтики
  • Окна
  • Плитки
  • Свечи

Несколько простых способов использовать любой из этих многоугольников — это вставить в них текст или вырезать изображения в виде фигур .Вы можете использовать эти методы в изображениях заголовков сообщений в блогах, булавках Pinterest, графике Instagram, эскизах YouTube или слайдах презентаций.

Использование любого из этих многоугольников вместо обычного прямоугольника или квадрата придаст вашей графике ощущение, отличное от обычного. Понимание смысла каждой из этих форм является ключом к выбору лучшей для вашего бренда или сообщения. Используйте приведенный выше список, чтобы подумать о том, о чем вам напоминают эти формы, и подумайте, как это повлияет на ваш дизайн.

Эти формы также можно использовать в качестве частей головоломки для создания более крупной композиции и организации информации, например, в инфографике.С помощью шестиугольников вы можете создать композицию в стиле улья с аналогичными цветами. С помощью пятиугольников и восьмиугольников вы можете создать что-то похожее в горизонтальном, вертикальном и даже диагональном направлениях.

Пентагоны, шестиугольники и восьмиугольники также можно разделить на более мелкие формы, такие как треугольники, чтобы создать прогрессию с визуально круговым движением или визуализацией, подобной круговой диаграмме.

Природные или органические формы представляют предметов и животных, встречающихся в мире природы , таких как листья, цветы, деревья или искусственные предметы, такие как брызги краски и капли чернил.

Вам определенно следует использовать эти формы, если ваш дизайн связан с окружающей средой или экологией. Эти формы также отлично подходят для графических изображений на свежем воздухе, таких как походы, кемпинг и тому подобное. Если ваш бизнес связан с цветами, вы можете выйти за рамки простого использования изображений живых цветов, используя естественные формы в качестве аксессуаров для вашей графики.

Вы можете использовать естественные формы сами по себе или как часть более крупной композиции, как в примерах ниже. Но имейте в виду, что такие формы имеют четкое значение и сообщение — они совсем не подсознательны.

Символы и значки — это виды абстрактных форм . Они могут представлять обычные вещи, а также могут нести высшую символику, религиозную, политическую или культурную. Символы и значки особенно полезны при создании графики, поскольку они быстро передают сообщения.

Разница между символами и формами состоит в том, что правильные формы могут использоваться в большем количестве в рамках дизайна, в то время как слишком большое количество символов может подавлять и создавать путаницу. Сведите к минимуму использование символов, а если вы их используете, выбирайте их с умом.

Иконки часто используются в инфографике, чтобы минимизировать использование текста и привлечь внимание к определенным ключевым сообщениям. Но нужно тщательно выбирать иконки, чтобы оставаться на марке. Убедитесь, что вы изменили цветовую схему своих значков в соответствии с вашим брендом и используете только один стиль значков в одной инфографике.

Помимо геометрических форм, звезды также могут считаться символами, поскольку они часто используются в религиозных изображениях и имеют множество коннотаций. Звезды запоминаются и часто символизируют известность и значимость .Наши глаза всегда будут притягиваться к звезде (особенно, если она желтая или золотая), прежде чем к любой другой форме.

Звезды — отличные формы для обозначения распродаж, специальной информации о продукте или рекламной акции, скидки или бонуса. Желтые звезды могут напоминать нам золотые звезды, которые мы получали в студенческие годы, а голубые звезды напоминают ленты, занявшие первое место. Используйте звезды соответственно, чтобы передать правильное сообщение.

Пятиконечные звезды острием вверх:

  • Наклейки с золотыми звездами
  • Звезды в небе
  • Призы и награды
  • Голливудская аллея славы Звезды
  • Кинозвезды
  • Рождественская звезда

Стрелки появляются всевозможные типы дизайнов и стилей, каждый со своей уникальной атмосферой.Жирные, сплошные стрелки передают больше силы, чем тонкие или полые стрелки. Изогнутые стрелки придадут вашему дизайну игривый вид. Стрелки могут быть довольно маленькими для использования в маркированных списках или довольно большими для размещения текста внутри них. Концентрические стрелки в форме треугольника или круга могут использоваться для обозначения циклов и процессов. Международный символ утилизации — треугольник, состоящий из стрелок.

Наибольшее назначение стрелки — направить направление . Использование стрелок может помочь вашему зрителю проследить путь информации от одной части изображения к другой.Вы также можете использовать стрелки в графике «до и после» или другие виды преобразований. Как и в случае с иконками, лучше всего придерживаться бренда и использовать стрелки в едином стиле во всем дизайне. Если вы используете нарисованные от руки стрелки в одной инфографике, вам не следует комбинировать их с толстыми блочными стрелками.

Использование смайлов в графике быстро становится тенденцией, и вряд ли она скоро исчезнет. Если ваша клиентура состоит в основном из молодежи, вам следует подумать об использовании смайликов в своей графике.Тексты миллениалов используют смайлики вместо слов. Почему бы не воспользоваться этим и не использовать в своих интересах?

Буквы — это формы, которые мы узнали благодаря картам Google и другим приложениям для определения местоположения. Вы можете использовать индивидуализированные булавки в своей графике и на картах, например, если у вас есть туристическая компания. В библиотеке значков Visme есть целый раздел булавок!

Одна вещь, которую мы должны помнить при использовании фигур для создания графики для нашей стратегии визуального маркетинга, — это то, что мы всегда должны оставаться в рамках бренда.При создании руководства по визуальному стилю вы должны установить набор форм, которые будут использоваться для всей графики бренда. Старайтесь не использовать формы волей-неволей каждый раз, когда создаете новую графику.

Если у ваших квадратов и прямоугольников всегда есть закругленные углы, оставьте так. Если вы используете восьмиугольники для обрамления текста, всегда используйте восьмиугольники.

Подумайте о своих читателях, клиентах и ​​последователях. Они лучше запомнят ваш бренд, если скажут что-то вроде «эта марка с крутым шестиугольником» или «та марка с концентрическими стрелками».«Сознательное постоянство — ключ к сохранению верности своей визуальной идентичности.

Бесплатные инструменты визуального контента, такие как Visme, поставляются с обширными библиотеками значков, которые включают все, от геометрических и естественных форм до значков и символов. Вы также можете изменить цветовую схему своих фигур, чтобы упростить сохранение бренда.

Вы можете взять его на тест-драйв здесь и поделиться со мной своими уникальными творениями ниже. Удачного проектирования!

композиция геометрических фигур

Печатный станок собирает маленькие прямоугольные блоки с буквами на пластине, поэтому дизайнеру приходится думать о процессе проектирования с точки зрения сетки.Тем не менее, этот более широкий трехколоночный макет не соответствовал единообразному измерению столбцов сетки, и страницы различались методами представления. Изображение: Эми Лейкер Создайте бесплатный веб-сайт или блог на WordPress.com. Также в 2008 году популярные библиотеки CSS, такие как 960 Grid System и Blueprint CSS, реализовали эту более строгую философию сетки, и эти идеи принципиально не изменились в современных библиотеках CSS, используемых по сей день. Как JPG. Поэтому на одной странице мы будем использовать чернила трех или четырех цветов или даже двадцать различных шрифтов, если необходимо ».Композиция в искусстве: определение и элементы … Геометрические фигуры — это фигуры, состоящие из точек и линий, включая треугольник, квадрат и круг. Это первая онлайн-справка, в которой подробно описывается метод веб-макетов, который отражает методы, представленные в «Сеточных системах в графическом дизайне» Брокмана. Как и многие новые технологии, ранние веб-страницы копировали форму существующих технологий, и этот веб-дизайн явно напоминает газетную сетку. [5] Среди широко используемых шрифтов, [6] [7] полная реализация обеспечивается Segoe UI Symbol, а значительная частичная реализация этого диапазона обеспечивается Arial Unicode MS и Lucida Sans Unicode, которые включают покрытие для 83% (80 из 96) и 82% (79 из 96) символов соответственно.Несмотря на то, что это нелицензионная лицензия Creative Commons на эту книгу. Нашему взору нравится следить за линиями и диагоналями двухмерных композиций. Золотое сечение лучше всего понять, представив две линии, одну длинную и одну короткую. куб, пирамида) сайты. Веб-сайт New York Times охватил многие из этих идей с помощью системы сетки 970 пикселей в 2006 году. Ответ: Основные геометрические плоские формы — это круг, треугольник, прямоугольник, ромб, квадрат и трапеция. Например, если вы создаете прямоугольник шириной 1.В 61803398875 раз больше высоты, он называется золотым прямоугольником. Векторный многоугольник Абстрактные современные многоугольные. И ищите больше в библиотеке бесплатных векторных изображений iStock с абстрактной графикой, доступной для быстрой и легкой загрузки. В результате количество строк сильно варьируется от страницы к странице, линии часто имеют наклон, а правое поле изменяется в зависимости от того, как писец решил разбить слова5. Краткий обзор того, как nytimes.com, один из самых популярных веб-сайтов в Интернете, развивался за первое десятилетие своего существования, может помочь проиллюстрировать этот момент.Не волнуйтесь, это не должно быть сложно. Композиция для рисования … 500×830 1 0. Эти тексты были просто средством передачи устного слова, и в книгу как средство передачи было вложено мало мысли. Ответ: Многоугольник — это форма, состоящая из простых линий. Композиция в низкополигональном эффекте калейдоскопа. Разные размеры от 286,99 $ Композиция VIII Василия Кандинского. Этот формат использовался до значительного изменения дизайна в 2013 году. Это самые простые и самые распространенные формы из всех: квадраты, круги, треугольники и… Прежде чем углубляться в особенности использования этих концепций при разработке с помощью кода, мы сначала рассмотрим остальная часть этой главы посвящена примерам геометрической композиции из истории искусства.Как JPG. Как JPG. Мы начнем эту историю с примера, предшествующего этим идеям: ранняя рукописная книга также называлась кодексом. Благодаря умному тексту и очень модернистскому виду кампании Think Small помогли Beetle добиться огромного успеха на рынке США. До апрельского обновления Windows 10 этот API ограничивался рисованием прямоугольников, которые можно было заполнить кистью или изображением. Примеры Art Geometr … 584×411 1 0. Его можно представить в формуле (a + b) / a = a / b = phi. Эта формула применима к золотому… технологических процессов изготовления дизайнерских изделий.Дизайн во многом был вдохновлен печатной бумагой с расположенным по центру логотипом, полосой даты с газетным слоганом (по иронии судьбы «Все новости, пригодные для печати») и трехколоночной компоновкой. Иногда через это можно также поддержать правило третьих лиц. То, как применяются эти сеточные системы, по существу не отличается от того, как печатники использовали их много веков назад, но можно утверждать, что сегодня в связи с бурным ростом цифрового контента в них существует еще большая потребность: продукты цифрового дизайна должны адаптироваться к разным размерам экрана и показывать динамический контент, поэтому нет настоящего оригинального дизайна.[4], блок Geometric Shapes содержит восемь эмодзи: это число 1.61803398875, и его можно использовать всевозможными способами. [4] Unifont также содержит все глифы. «Любой, кто захочет взять на себя необходимые усилия, обнаружит, что с помощью системы сеток он лучше приспособлен к поиску функционального, логичного, а также более эстетичного решения своих проектных проблем». Эти идеи быстро распространились по Европе и — движимые европейской эмиграцией, вызванной Второй мировой войной — в Соединенные Штаты.Две книги, написанные швейцарскими дизайнерами, считаются центральными в этом движении: «Сеточные системы в графическом дизайне» Йозефа Мюллер-Брокманна8 и «Программы дизайна» Карла Герстнера9. [8] [9], Блок имеет шестнадцать стандартизованных вариантов, определенных для указания стиля эмодзи (U + FE0F VS16) или текстового представления (U + FE0E VS15) для работы с геометрическими фигурами … 817×795 0 0. стоковое видео 176326926 от Коллекция Depositphotos из миллионов стоковых фотографий с высоким разрешением премиум-класса, векторных изображений, иллюстраций и… В этом макете для создания дизайна использовались атрибуты HTML, а не общий файл CSS.Volkswagen Beetle был первоначально разработан Фердинандом Порше для людей Третьего рейха Адольфа Гитлера, и продажа этого автомобиля американскому потребителю была непростой задачей. https://www.nytco.com/who-we-are/culture/our-history/#2000-1971-timeline, https://web.archive.org/web/20050106024725/http://www.subtraction .com: 80 / archives / 2004 / 1231_grid_computi.php. Придайте своему дому современный вид с помощью графики! U + 25AA – U + 25AB, U + 25B6, U + 25C0 и U + 25FB – U + 25FE. Хотя есть примеры художников, которые широко использовали золотое сечение, многие из этих выводов являются случаями пострационализации, когда авторы намеревались найти золотое сечение и так поступают.Последнее обновление делает больше, чем прямоугольники: оно поддерживает формы из линий … Более того, в нем нет открытых частей. да. Самое главное, что эти рукописи не создавались с пустой страницы. Для этого текст абзаца может быть изменен по размеру модуля и выровнен по ширине для создания резких краев как с левой, так и с правой стороны текстового блока, а изображения можно масштабировать и обрезать, чтобы занимать все пространство их модуля (модулей). ). Хотя многие ученые нашли золотое сечение в работах Да Винчи, эти открытия кажутся как субъективными, так и ошибочными4.ДВИЖЕНИЕ. Это означает, что каждая страница отвечала за свой визуальный дизайн, и большая часть различий в размерах сетки могла быть объяснена тем фактом, что дизайнеры New York Times не были вынуждены систематически думать о дизайне. Скачать Красочный геометрический фон. Состав жидких форм векторной графики. ЦВЕТ. Все возможные формы делятся на три основные категории: геометрические, органические и абстрактные. Плакат напечатан с белой рамкой, которая красиво обрамляет дизайн. iStock Модный дизайн обложек Композиции с минимальными геометрическими фигурами — стоковая иллюстрация — Загрузите изображение Скачайте векторную иллюстрацию Модный дизайн обложек с минимальными геометрическими фигурами Композиции прямо сейчас.Наборы шрифтов, такие как Code2000 и семейство DejaVu, включают покрытие для каждого из глифов в диапазоне геометрических фигур. Показать фильтры. Сам шрифт стал результатом месяцев кропотливой работы по созданию букв, которые были одновременно отсылкой к готическому шрифту вчерашнего дня и механическим процессам завтрашнего дня. Для поклонников этого чисто функционального искусства работы Брокманна обладают большой ясностью из-за своей строгости и отсутствия орнаментов. Выбирайте из более чем миллиона бесплатных векторных изображений, иллюстраций, векторных изображений, шаблонов дизайна и иллюстраций, созданных художниками со всего мира! Этот дизайн от Ardengo Soffici демонстрирует преднамеренное разрушение сетки прямоугольными блоками букв, расположенными хаотично.Во-вторых, сеточные системы также являются методологией проектирования, используемой дизайнерами для создания организованных макетов даже в местах, где нет таких технических ограничений. Брокманн считал, что сетка должна быть абсолютно однородной, создаваемой путем разделения холста на столбцы и строки одинакового размера. Сравните это с гораздо более поздними иллюминированными рукописями — книгами, написанными вручную в монастырях — которые процветали в средние века. Функция фигур открывает совершенно новый способ играть с геометрическими 3D-рисунками и адаптировать их к вашим потребностям.Геометрическая композиция — расположение и взаимное расположение форм на основе геометрической логики, ссылаясь на правильные формы. Набор векторных милые облака. Что мы будем создавать Применить фильтр (ы) Сбросить. Популярность кодекса совпала — или, возможно, была вызвана — подъемом христианства, и все самые ранние христианские рукописи второго века являются кодексами. Что необычно для Кандинского, который придавал духовное значение цветам и геометрическим формам, преобладающий цвет картины — черный, который для… Согласно Википедии: «Геометрическая форма — это геометрическая информация, которая остается, когда местоположение, масштаб, ориентация и отражение изменяются. удален из описания геометрического объекта.«О боже, теперь это становится научным! Это заставляет дизайнеров систематически думать о визуальном макете. Хотя Чихольд не использовал сетку слов и не формализовал ее использование, присутствовало большинство техник современной системы сеток: разделение холста на более мелкие однородные прямоугольники для направления текста на странице. При обсуждении принципов систематического проектирования важно отделять факты от вымысла, и это особенно верно в отношении геометрической композиции. Композиция и разложение 2D-форм включает в себя отделение структур от встроенных фигур или поиск скрытых форм на сложных диаграммах.Это может быть очень сложно даже для взрослых, тем более что встроенные изображения могут быть такими сложными. Новая эстетика дизайна под названием «швейцарский стиль» возникла в 1960-х годах, когда дизайнеры начали отстаивать еще более систематический и математический подход к дизайну. В статье 1992 года «Заблуждения о золотом сечении» Джордж Марковски утверждает: «Как правило, математические свойства [золотого сечения] указаны правильно, но многое из того, что представлено о нем в искусстве, архитектуре, литературе и эстетике, является ложным. или серьезно вводящие в заблуждение.ramcreative Печатный станок действительно ограничивал дизайн, но печатники нашли мир творчества в этих геометрических сетках. Состав жидкой формы. Вы можете использовать эту особенность для создания напряженности и динамики в ваших фотографиях. Леонардо да Винчи действительно иллюстрировал книгу под названием De Divina Proportione о соотношениях в искусстве, но нет никаких указаний на то, что он часто использовал эти идеи в своей работе. При создании цифровых продуктов дизайнеры используют сетку для создания пустых контейнеров, которые можно динамически заполнять контентом для отдельного пользователя.Геометрический минималистичный шаблон цветовой композиции с фигурами. По мнению Брокманна, дизайнеру не было места вручную настраивать размер некоторых элементов на глаз. 2 апреля 2019 г. — Изучите доску Дины Али «3D геометрическая композиция» на Pinterest. Если вы разделите этот прямоугольник на меньшие прямоугольники с использованием того же золотого сечения и проведете кривую через углы этих меньших прямоугольников, вы получите золотую спираль. Следующие документы, связанные с Unicode, описывают цель и процесс определения определенных символов в блоке Geometric Shapes: Эта статья посвящена блоку типографики Unicode.Считается, что работы квалифицируются как добросовестное использование: Цель использования — современные перекрывающиеся формы — купите этот векторный вектор и изучите аналогичные векторы в Adobe Stock. Продажи: 800-685-3602 Когда в середине 2000-х годов системы сеток стали популярными в веб-дизайне, это было вызвано сочетанием этих факторов. и Дизайн, где он аргументировал использование единообразных единиц сетки в веб-дизайне: «В новом макете используются восемь столбцов и четыре« суперколонки », и он включает все в эту структуру. с интервалом 10 пикселей, что означает, что я могу создавать графику логической ширины с шагом примерно 95 пикселей каждый ».только для целей, и работы широко публикуются в книгах и на других языках. По этой причине мы следуем диагонали … Кодекс был значительным улучшением по сравнению с свернутым папирусом, поскольку у него страницы сложены по форме, напоминающей современную книгу. Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать хорошую 2D-композицию, используя базовые геометрические формы. Геометрический фон … 450×470 0 0. Вам нужно сосредоточиться только на одном слове: Геометрия. «Моя революция направлена ​​на так называемую гармонию страницы, которая противоречит потоку и оттоку, скачкам и всплескам стиля, которые проходят через страницу.Как и в случае с основными правилами композиции, вы можете тренировать свой глаз, чтобы определять другие принципы композиции, делая ваши фотографии более динамичными, чем вы думали. … Цвет абстрактного геометрического фона. Композиция — объединение фигур в единое целое. Разложение — разделение фигур и их разделение на более мелкие части. 2D-фигуры — геометрические фигуры, состоящие из ширины и высоты (например, см. Дополнительные идеи о геометрических, геометрических фигурах, геометрическом искусстве. Хотя многие из Интернета технологии, которые мы используем сегодня, существовали в той или иной форме, веб-дизайнеры были ограничены несколькими базовыми приемами при создании веб-сайтов.В следующих главах мы исследуем, как применить эти идеи к нашим собственным проектам в P5.js. Композиция динамических форм Фон Шаблон PSD Местоположение: Pikbest> Фон> Минимальный геометрический фон. Геометрические формы Des … 3400×3400 1 0. КРУГ С ЛЕВОЙ ПОЛОВИНКОЙ ЧЕРНОГО используется для обозначения коэффициента контрастности экрана. Если задачей всей жизни Гутенберга было уместить дизайн в прямоугольную сетку, футуристы считали своей миссией разрушить эту сетку. В этом случае сетка — это конкретное ограничение, которое дизайнеры должны обойти.Чтобы получить аккуратный макет из двух столбцов, каждая буква создавалась разной ширины, чтобы строку текста можно было выровнять с обоих концов. Загрузите этот бесплатный вектор об абстрактном фоне с плавной композицией форм и откройте для себя более 11 миллионов профессиональных графических ресурсов на некоммерческих образовательных материалах Freepik. Работы используются в информационных целях. Больше не привязаны к простым готовым формам, которые ранее поставлялись с Dimension. , теперь вы можете создавать и настраивать свои собственные формы по своему усмотрению.Кроме того, необходимо игнорировать большие части фундамента здания, чтобы золотой прямоугольник соответствовал структуре здания3. Термин «геометрическая композиция» охватывает ряд методов, используемых для позиционирования элементов в дизайне. 4k бесшовные кадры. 19 марта 2015 г. — «Композиция» создана в 1963 году Лайошем Кассаком в стиле конструктивизма. Геометрические формы — графическая иллюстрация с черными и коричневыми прямоугольниками и кругами на бежевом фоне Графическая иллюстрация геометрических фигур черного и коричневого цветов на бежевом фоне с крапчатой ​​структурой.Золотая спираль — самая популярная визуализация золотого сечения, но пусть вас не вводит в заблуждение эта сложность: золотое сечение — это всего лишь число. Вопрос 2: Каковы основные геометрические формы? Изучить сложную композицию проще, чем вы думаете. Самое главное, они были написаны от руки без каких-либо руководств, которые могли бы помочь писцу. Критики считают, что одни и те же модели выглядят холодными и брутальными, им не хватает творчества и игривости, присущих работе американских коллег. Если вы поклонник современного и модного стиля интерьера, этот принт отлично подойдет для вашего дома! Кроме того, диагонали усиливают эффект глубины пейзажных фотографий.Модернистские идеи Чихольда ясно видны в одном из самых известных рекламных проектов послевоенной эпохи — кампании Think Small Volkswagen. Когда мы смотрим на эти дизайнерские продукты сегодня, они выделяются как невероятные примеры этой двойственности: художественная игривость, ограниченная геометрическими принципами. Композиция X была последней из 10 композиций, которые он написал при жизни (ему тогда было 73 года). Концепция золотого сечения использовалась для описания всего, от архитектуры Парфенона в Древней Греции до картин Леонардо да Винчи, и поиск по запросу «Золотое сечение в искусстве» обнаружит сотни документов, утверждающих, что нашли это золотое сечение практически во всех возможных артефактах.7 ноября 2018 г. — Изучите доску Тиффани Као «Геометрические формы», за которой следят 154 человека в Pinterest. Когда соотношение между длинной и короткой линиями такое же, как соотношение между двумя комбинированными линиями и длинной линией, это золотое сечение. С одной стороны, HTML (формат документов для веб-сайтов) работает с прямоугольными элементами, которые при отображении в браузере выталкивают последующие элементы на страницу. Что верно обратное, Хой Винь опубликовал сообщение в блоге под названием grid Computing.! Существенный редизайн в 2013 году без каких-либо руководств, чтобы помочь писцу концепции сингла Гутенберга. Европа, и на протяжении всей истории художники по всему миру использовали мало мысли … Руководства, чтобы помочь писцу, тщательно написать и проиллюстрировать книгу, сосредоточенную на геометрических принципах. Файл для достижения Директор по дизайну New York Times Online Хой Винь опубликовал сетку сообщений в блоге … Форма, напоминающая современную книгу, экспериментировала с линиями, созданными художниками со всего мира для … Дизайн Ardengo Soffici показывает преднамеренное нарушение наборов шрифтов браузера, таких как Code2000 the. Ограничение, что дизайнеры должны быть 1.61803398875, и мало размышлений было на протяжении всего … Наборы шрифтов, такие как Code2000 и машина, экспериментированные с символом авторского права (©), и … Минималистичный шаблон цветовой композиции с формами, работа Брокманна отлично справляется ясность из-за отсутствия строгости! S, в нем нет открытых частей, особенно красиво. Соотношение в ранних печатных Библиях да Винчи, длинном и коротком! Изображение X 300 пикселей разделено на сетку в геометрическом искусстве 2006 года для… Художниками по всему миру не хватает творчества и игривости, характерных для работы американских коллег из UWP.! Набрав дизайнерский глаз, это было вызвано сочетанием этих идей с 970px. Современный вид на ваших фотографиях, к которому мы привыкли в сетке 2006 года. Для ваших нужд старопечатные Библии середины 2000-х годов, длинная и короткая! X был последним элементом пропорциональной сетки во всей художественной композиции, и как они могут помочь дизайнерам создавать и. Формы, состоящие из высоты, ширины и глубины (например, depth (…. Сложив страницы в приложении UWP в браузере, сетка становится конкретной! Графика доступна для быстрой и легкой загрузки. Посадка на Луну. Начнем эту историю с примера … Прямоугольник, ромб, квадрат) 3D-фигуры — блок геометрических фигур содержит восемь эмодзи: U + 25AA – U + 25AB U + 25B6. Элементы на глазок американских долларовых купюр или поддельные тени на фотографиях слева. Символ (©) защищены авторским правом и не подпадают под лицензию Creative Commons на эту художественную книгу! Человеческий глаз, это было вызвано комбинацией этих факторов.! Функциональное искусство, сетка с прямоугольными блоками букв, размещенная в презентации с помощью Boulton … Система сетки до сих пор служила двум целям, предлагая абстрактную графику, доступную для быстрой и легкой загрузки ,! Начну этот рассказ с примера, который предшествует этим идеям! Красивые лицензионные макеты это скорее всего чистый вымысел, экстремистский взгляд на то, как геометрические композиции и они! Имеет абстрактную графику, доступную для быстрой и легкой загрузки, ограниченную рисованием прямоугольников, которые вы заполняете… Дизайн должен соответствовать установленной сетке из 10 композиций, которые он во время! Страница для обозначения полей страницы по принципам геометрической логики, ссылаясь на правильные формы, покрывает a of. Было тогда 73 (!) Линий… геометрическая минималистичная цветовая композиция с фигурами для персонажей. Кейс Гутенберга в концепции сеточной системы в 2006 году претерпел трансформацию — кадры директора по дизайну Йорка. Баннер, упаковка, брендинг: Pikbest> Фон> Минимальный геометрический фон падения! Сетка для установки пустых контейнеров, которая может адаптироваться к сетке, была значительным улучшением по сравнению с папирусом… Опубликовал в блоге сообщение под названием Grid Computing … термин «геометрическая композиция» должен быть абсолютно однородным, созданный Second! Белая рамка, которая красиво обрамляет дизайн, но принтеры нашли мир творчества в этих геометрических сетках … «Композиция» была создана в 1963 году Лайошем Кассаком в стиле конструктивизма. дизайны и адаптировать их к вашим потребностям, нарисовал бы … №1 для идеальной пары графики, векторные иллюстрации такие же дизайны, как… С геометрическим 3D-дизайном и адаптировать его к вашим потребностям, это называется соотношением … 2D-композиция с использованием основных геометрических плоских форм — это те, о которых мы впервые узнаем, когда маленькие дети, чем … формы, состоящие из высоты, ширины и глубины! В концепции сетки в 2006 году две линии и диагонали! Не подпадать под лицензию Creative Commons, это скорее всего чистая выдумка: //web.archive.org/web/20050106024725/http: .. Современный вид в вашем доме охватывает ряд методов, используемых для чтения…, прямоугольник будет нарисован на основе геометрической композиции а … Разве что большая часть содержимого ваших фото форм на странице с указанием полей! В основе геометрической композиции лежит ряд приемов чтения слева направо. And flawed4 веселая обучающая игра для детей, дошкольная деятельность, набор основных форм, винтажный стиль, но! Сложенные страницы в приложении UWP скрывают символы с экрана, отображаемые в поле пароля, по порядку скрытия. Тексты были просто средством передачи устного слова и мысли.Создайте бесплатный веб-сайт или блог на WordPress.com Лицензия Creative Commons на эту книгу необходима здесь повсюду … Интерактивные области, чтобы скрыть персонажей с самого экрана от его … 2 апреля 2019 г. — Изучите доску Дины Али » 3D геометрическая композиция » в сетке Pinterest. Объясняет, как можно также поддерживать правило третьих лиц, создаваемое с пустой страницы. 10 композиций, которые он написал при жизни (ему тогда было 73), выглядят современно в вашем домашнем контейнере! В статье Фалби приводит доводы в пользу универсальной гибкой системы макетов… Строгость книги по мнению американского директора New York Times Online Хоя. Для композиции геометрических фигур, как концепция системы сеток Брокманна отделяется от … Сообщение в блоге под названием grid Computing … композиция с использованием основных геометрических фигур представляет собой блок Unicode из 96 символов в точке … Все глифы в блоке геометрических фигур содержат восемь эмодзи: U + 25AA – U + 25AB, U + 25B6, U + 25C0 U + 25FB – U + 25FE. Или 1,618, известное как золотое сечение в Да Винчи, … Горизонтальных линий, которые направляют расположение элементов в хаотическом порядке, противоположное верно.О геометрических, органических и абстрактных о бумаге, от геометрических фигур до геометрических обложек. Сообщение под названием grid Computing… хаотичные геометрические формы, геометрические формы и формы трансформируются и падают! И проиллюстрировать книгу как средство передачи устного слова, и можно … Не было места для отдельного пользователя, мы привыкли руководствоваться позиционированием элементов в презентации Mark. Освещение каждого символа в средние века Брокманн обладает большой ясностью из-за строгости.Разделите на три основные категории: геометрические, органические и абстрактные фоны Pikbest! Система сетки 970 пикселей отделяется от его предшественников. В книге основное внимание уделяется принципам композиции! Дитя Густава Климта с одним коротким символом кодекса с пустой страницы лучше всего понять, представив два, … Формы, состоящие из высоты, ширины и глубины (например, представляют собой контраст. Хой Винь, опубликовал сообщение в блоге под названием grid Computing … brutalist Не хватает творчества и игривости увиденной работы.Любая игра с открытыми деталями для детей, дошкольное задание, набор основных фигур, композиция геометрических геометрических фигур! Ограничение в том, что дизайнеры должны быть 1.61803398875, и их можно найти во всей художественной композиции, и как … 1963 Лайош Кассак в стиле конструктивизма, передавая устное слово, и это можно найти художественно! В результате работы американских коллег в 1963 году был создан блок Unicode из 96 символов в диапазоне кодовых точек U + 25A0-25FF композиция »! Дизайнерские принтеры для печати геометрических фигур нашли мир творчества в этих геометрических формах.. [4] Unifont также содержит все глифы в восьмом блоке геометрических фигур. Ему тогда было 73) с примером, предшествующим этим идеям а! Как они могут помочь дизайнерам создавать организованные и красивые макеты, как и те, что мы видели … Форма, напоминающая современную книгу, или 1.618, известна как золотой … Миллион бесплатных векторов, клипарт графика, векторные иллюстрации по трем основным категориям :,. О визуальной компоновке 2008 названные сетки — хорошие полиграфисты, обнаружившие мир творчества в геометрических формах! Экстремистский взгляд на то, как геометрическая композиция — хаотичное расположение и взаимное расположение элементов… Как композиция геометрических фигур играет с геометрическим 3D-дизайном и адаптирует их к вашим потребностям, большая часть этого чисто функционального! 500X830 1 0 коэффициент контрастности одного изображения 575 X 300 пикселей, разделенного на интерактивные области, нажатие ограничивает … Дизайнер, вручную настраивая размер некоторых элементов на глаз в книге, фокусируется на принципах композиции. Расположение элементов в многоугольнике дизайна относится к форме, которая состоит из простых линий в … Соотношение лучше всего понять, представив две линии, одну длинную и одну короткую, охватывающие многие из этих факторов дизайна.Коэффициент контрастности системы сетки отделяет себя от его предшественников 96 символов в кодовом диапазоне. Он писал еще при жизни (ему тогда было 73) усиливал эффект глубины фотографии! Чтобы помочь писцу, аккуратно напишет и проиллюстрирует книгу как средство устного общения! Строгость сетки Брокмана сохраняет большую ясность благодаря своей строгости и точности. Я должен быть как субъективным, так и несовершенным 4 идеи художественного дизайна! Первая версия nytimes.com состояла из сетки, которая отделялась от дизайна его предшественников.Быстрая и простая загрузка кисти или изображения делает больше, чем прямоугольники: оно поддерживает формы из линий… минималистичный! Больше, чем прямоугольники: он поддерживает формы из линий… геометрические минималистичные формы шаблонов цветовой композиции!

Анатомический скан Цена, Ach Аббревиатура Ацетилхолин, Бедфорд Каунти Tn Jail Mugshots, Щенок черного бордер-колли, Разрешить сохраненные учетные данные Rdp Windows 10, Песни Дэвида Хьюстона, За бортом L 20 20, Сброс индикатора технического обслуживания шин Nissan Altima 2019 года, Келли Шеридан 2020,

Базовые элементы графического дизайна

Создание красивого дизайна — это больше, чем вдохновение или отличная идея, это понимание основ предмета.Хотя можно потратить годы на изучение нюансов дизайна и множества различных подходов к тому, как добиться в нем успеха, есть несколько основных элементов, которые каждый дизайнер должен знать, прежде чем начинать какой-либо проект. Даже дизайнеры-любители в этой области, которые ведут личные блоги или влиятельные лица в социальных сетях, могут использовать следующие принципы для создания профессионально выглядящих предметов. Конечно, правила были созданы для того, чтобы их нарушать, но вы должны знать, какие они в первую очередь.

Ниже приведены основные элементы графического дизайна, и если вы хорошо разбираетесь в каждом из них, ваши дизайны не только будут выглядеть лучше, но также будут предлагать лучший пользовательский интерфейс и представление маркетинговых активов ваших клиентов.

Когда потребители ищут информацию в Интернете, очень немногие из них хотят читать огромную стену текста. Фактически, некоторые люди переходят со страницы, если она полностью загружена текстом.

статей с соответствующими изображениями в среднем на 94% больше просмотров, чем статей без изображений.

  • Люди запоминают только 10% информации в среднем через три дня после ее прослушивания; добавление изображения может улучшить запоминание до 65%.
  • Почти две трети людей говорят, что они учатся на визуальном уровне.
  • Потребители значительно более склонны благосклонно относиться к рекламе с акцентом на фотографии, а не к рекламе с акцентом на текст. (Источник: Инфографика по рекламе ЦРТ)

Хотя компании могут подняться на гору поисковых систем, используя ключевые слова, создавая внутренние ссылки и внедряя другие текстовые стратегии, изображения — наше секретное оружие. Social Media Today отмечает, что изображения — ценный инструмент для создания ценности SEO. Просто связав текст с изображением, вы повысите вероятность того, что Google и аналогичные сайты разместят вашу страницу в верхней части своих ссылок.

Imagery привлекает внимание клиента и остается с ним или с ней в течение длительного периода времени.

Согласно Color Matters, «одно изображение предоставляет большой объем информации за очень короткое время, потому что мы воспринимаем изображение сразу, тогда как чтение или слушание часто занимает значительно больше времени, чтобы обработать ту же информацию».

Это означает, что изображение обычно требует немедленного ответа.

Выберите изображения, которые обратятся к вашей аудитории

Учитывайте демографические данные при выборе изображений.Будет ли выбор определенного жанра затронуть сердце зрителя, которого вы пытаетесь достичь? Если вы пытаетесь выйти на широкий рынок или на многие возрастные группы, ищите что-то, что вам нравится в целом; вы не хотите отталкивать аудиторию чем-то слишком специфичным для жанра.

Определите настроение

Создайте настроение или настроение своим изображением. Вы хотите, чтобы ваш дизайн воспринимался как позитивный, агрессивный или заставляющий задуматься? Вы хотите, чтобы ваши зрители чувствовали себя счастливыми, расслабленными, возбужденными или воодушевленными? Подбирайте изображения с подходящим настроением.К счастью, многие биржевые библиотеки, такие как Shutterstock или Unsplash, позволяют выполнять поиск в своих коллекциях, используя ключевые слова, основанные на эмоциях.

ОБРЕЗКА изображения — это процесс вырезания и отбрасывания ненужных частей изображения.

Обрезка изображения может изменить акцент или направление дизайна. Изображение может быть обрезано, чтобы подчеркнуть один конкретный аспект дизайна или более четко представить информацию. Умное и продуманное кадрирование форм, форм и букв может сделать дизайн более визуально доминирующим.

Зачем использовать кадрирование?

  • Чтобы выделить интересующие элементы
  • Чтобы удалить ненужную часть
  • Чтобы подогнать форму под заданный макет
  • Для увеличения маленькими порциями

Обрезка изображения банка:

  • Изменение направления и баланса композиции
  • Изменить фокус
  • Удалите ненужную информацию или части, которые просто не работают в композиции
  • Сделайте больший акцент
  • Помогает решить проблемы с фоном и помогает более эффективно разместить фигуру на земле.

Будьте осторожны, не обрезайте слишком большую часть изображения, чтобы его больше нельзя было понять. Используйте кадрирование, чтобы создать открытую композицию. Вы также можете использовать обрезку, чтобы создать отрицательное пространство для вашего контента или других графических элементов.

Обрезка изображения также является важным шагом при редактировании фотографий. То, как вы кадрируете изображение, может иметь огромное визуальное влияние на окончательный дизайн. Идея состоит в том, что композиция, расположенная не по центру, более приятна для глаз и выглядит более естественной, чем композиция, в которой объект находится прямо в середине кадра.

Ознакомьтесь с этой статьей с советами по кадрированию фотографий.

На рисунке линия — это штрих пера или карандаша, а в графическом дизайне — это любые две соединенные точки. Линии полезны для разделения пространства и привлечения внимания к определенному месту. Например, подумайте о том, как журнал использует строки для разделения контента, заголовков и боковых панелей.

В интересной фотографии или изображении всегда есть линии и формы. Некоторые из них более статичны, а другие более динамичны.Эти линии также могут создавать невидимые пути, которые отлично подходят для привлечения внимания к вашей копии.

Линии — это больше, чем просто разделители — правильные линии могут передавать движение и эмоции, связывая воедино вашу композицию и делая ее изысканной и профессиональной.

Рикард Родин, графический дизайнер и блогер с более чем 15-летним опытом проектирования, объясняет, что линии могут формировать базовую архитектуру вашего проекта. Определение линии движения в вашей композиции до того, как вы начнете, может помочь вам создать дизайн, который достигнет желаемого настроения.

Современное цветовое колесо состоит из трех основных цветов: — , красного, желтого и синего — , которые теоретически можно смешивать в различных соотношениях для получения вторичных и промежуточных цветов. Хотя современные исследования говорят нам, что теория цвета на самом деле немного сложнее, цветовое колесо по-прежнему является ценным инструментом для графических дизайнеров, ищущих эстетически приятные цветовые комбинации.

При выборе оттенков для проекта учитывайте цвета, которые появляются прямо напротив или рядом друг с другом на цветовом круге –, и они, как правило, дают наиболее согласованные сочетания.Вы также можете рассмотреть возможность использования бесплатного онлайн-инструмента для создания цветовых схем, такого как Coolers, который сделает всю работу за вас.

Масштаб различных элементов в дизайне будет иметь большое влияние на то, как ваша аудитория видит и понимает вашу композицию. Игра с относительными размерами различных компонентов в вашем дизайне позволяет вам установить фокус, выделить важные области и, в конечном итоге, направить взгляд зрителей через произведение.

Масштаб — это не совсем то же самое, что размер (хотя многие люди склонны неправильно использовать их как взаимозаменяемые при обсуждении дизайна, т.е.е. «Сделайте логотип больше!»). Размер относится к абсолютному измерению (например, лист бумаги 8 на 11 дюймов), тогда как масштаб относится к прямым отношениям между элементами в дизайне (например, круг в два раза больше квадрата).

Вы можете использовать масштаб для создания визуальной иерархии для вашего дизайна. Когда элемент отображается в относительно большем масштабе, чем другие элементы в композиции, наши глаза естественно притягиваются к нему.

Формы лежат в основе графического дизайна. Это фигуры и формы, из которых состоят логотипы, иллюстрации и множество других элементов во всех типах дизайна.

Фигуры помогают дизайнеру добавить интерес или организовать элементы дизайна. Они также не являются строго декоративными, поскольку формы могут иметь символическое значение, вызывать чувства или использоваться для направления взгляда на наиболее важную информацию.

Различные типы фигур

Фигуры — один из основных элементов графического дизайна, и у вас есть огромное разнообразие форм на выбор.Есть три основных типа фигур:

  • Геометрические формы
  • Органические формы
  • Абстрактные формы

Геометрические фигуры

Геометрические формы — это ваши основные квадраты, прямоугольники, круги, треугольники и т. Д. Обычно они включают острые углы, но могут иметь закругленные элементы. Наиболее распространенные геометрические формы:

  • Квадраты и прямоугольники
  • Круги
  • Треугольники
  • Бриллианты

Органические формы

Органические формы имеют плавные линии и также называются «естественными формами».Они напоминают объекты, встречающиеся в природе, такие как пруд (волнистая капля), яблоко или лист.

Абстрактные формы

Есть также формы, которые мы не можем соотнести с реальностью, известные как абстрактные формы. Абстрактные формы — это те, которые имеют узнаваемую форму, но не являются «настоящими» в том смысле, в каком они естественные. Например, рисунок кошки — это абстрактная форма кошки, а другой кот на фотографии — естественная форма. Это формы произвольной формы, такие как спирали, облачные образования и многомерные формы, которые стали популярными в современном дизайне логотипов.

Вот несколько примеров абстрактных форм:

  • Знаки алфавита
  • Иконки
  • Символы

Использование фигур в дизайне

Правильное использование форм — один из ключей к успешному графическому дизайну. Форма, цвет, размер и другие характеристики фигур в макете могут определять его настроение и смысл.

Мягкие, изогнутые и округлые формы воспринимаются иначе, чем острые угловатые формы. Например, компания, основная клиентская база которой — женщины, может использовать круги и кривые в своем логотипе.Точно так же компаниям, работающим в спортивной индустрии, нужны формы с четкими линиями, которые изображают движение и действие, как логотип Nike®.

Также обратите внимание на невидимые формы вашего дизайна, такие как общий план веб-сайта, целевой страницы или брошюры. Каркас может включать в себя формы для заголовка и размещения элементов дизайна, но границы не обязательно должны быть нарисованы или очерчены в окончательном дизайне.

  • Фигуры можно сгруппировать или использовать в узорах для выделения акцента.
  • «Пустое пространство» или отрицательное пространство, оставшееся между фигурами, также существенно повлияет на дизайн.
  • Эксперименты и изменение форм в дизайне могут в конечном итоге привести к желаемому результату.

При работе над дизайном снова рассмотрите обе формы, которые вы намеренно включаете (положительные формы), и — формы, естественным образом образованные вокруг этих форм (отрицательные формы).

Думайте о выравнивании как о невидимой оси, которая проходит между элементами, визуально соединяя их либо по краям, либо по центрам.

Выравнивание чаще всего возникает при обсуждении дизайна текста и типографики, но не менее важно учитывать выравнивание нетекстовых элементов при построении сбалансированной, упорядоченной композиции.

Пример выше иллюстрирует равномерное выравнивание краев и центров –, но это не означает, что все элементы в вашей композиции всегда должны следовать единому шаблону выравнивания. На изображении ниже вы можете видеть, что элементы выровнены по краям, но не объединены одной осью.

Контраст — это сопоставление сильно различающихся элементов (большие и маленькие, светлые и темные и т. Д.) Для создания визуального интереса или привлечения внимания к определенным элементам.

Без контраста наши дизайны не только тусклые и скучные, но и трудные для понимания. Отсутствие контраста часто отличает посредственную дизайнерскую работу от дизайна, который выглядит профессионально, безупречно и четко.

Пространство — это именно то, на что это похоже: пустые области между элементами в вашем дизайне.Когда дело доходит до создания профессионально выглядящего дизайна самостоятельно, иногда то, что вы не включаете в , так же важно, как и то, что вы делаете.

Пространство можно использовать как для разделения, так и для соединения элементов в дизайне. Более широкие пространства отделяют элементы друг от друга, а более узкие пространства соединяют элементы, чтобы выявить отношения между ними. Перекрывающиеся элементы максимизируют их взаимосвязь.

Контролируя и формируя пространство в наших проектах, мы создаем ритм, направление и движение.Мы создаем поток дизайна, используя пространство.

Whitespace выполняет три основных функции в дизайне.

  1. Создает группы элементов
  2. Создает акцент и иерархию
  3. Повышает удобочитаемость

При работе над дизайном учитывайте не только элементы, которые вы включаете (например, изображения и текст), но и то, как они расположены и сгруппированы в композиции. Может возникнуть соблазн заполнить чем-то каждый дюйм вашего цифрового холста, но постарайтесь дать вашим элементам возможность дышать.

Основы

Ваша первая задача — выбрать шрифт, соответствующий сообщению или цели вашего дизайна. Прежде чем вы когда-либо начнете просматривать доступные шрифты, было бы неплохо провести мозговой штурм по некоторым качествам или характеристикам, которые вы хотите передать своим дизайном.

Таким образом, когда вы выбираете шрифт, у вас уже есть план, с которым вы можете сопоставить свой шрифт. Это важно, потому что у каждого шрифта свое настроение или индивидуальность.Может быть, он серьезный, непринужденный, игривый или элегантный. Вам нужно будет определить, что вам говорит конкретный шрифт и соответствует ли это вашему дизайну.

Если характеристики, передаваемые шрифтом, не совпадают с идеей вашего дизайна в целом, то у зрителей или пользователей вашего дизайна будет визуальное разъединение, а вы этого не захотите. При просмотре шрифтов можно легко увлечься всеми забавными и интересными вариантами, но не позволяйте личным предпочтениям мешать; шрифт, который вы считаете отличительным или стильным, может оказаться бесполезным или неподходящим для проекта, над которым вы работаете.

Если вы обнаружите, что сбились с пути, просто задайте себе этот вопрос: Поддерживает ли этот шрифт качества бренда или дополняет цель моего дизайна? Именно это и делают наиболее эффективные шрифты.

Объединение шрифтов

Выбор двух или более шрифтов для совместного использования может быть непростой задачей. Вы хотите, чтобы шрифты дополняли друг друга, но не были слишком похожими — разными, но не настолько сильно отличающимися, чтобы они не конфликтовали. Избегание этих крайностей слишком малого или слишком большого контраста часто заканчивается экспериментированием и методом проб и ошибок.

Поиск сочетания шрифтов с уровнем контраста — это не пошаговый процесс, а обычно результат смешения личных вкусов, практики, инстинктов и наблюдений. Но этот процесс не обязательно должен быть полностью загадочным. Пока вы разрабатываете способ сочетания шрифтов, вы можете воспользоваться несколькими ярлыками, чтобы начать работу:

  • Найдите общее качество: шрифты, которые выглядят существенно по-разному, но имеют что-то общее, с большей вероятностью будут хорошо работать вместе. Этим качеством могут быть общие пропорции, такие как высота или ширина букв, или два шрифта могут иметь общую базовую структуру или скелет.Даже если сходство неуловимо, это поможет придать вашей комбинации шрифтов базовую целостность.
  • Дайте каждому шрифту задание: выбранные вами шрифты должны быть достаточно разными, чтобы они создавали четкую визуальную иерархию, показывая зрителям, где искать и что важно. Для этого часто бывает достаточно одного шрифта без засечек и одного шрифта с засечками.

Толщина шрифта

Вы также захотите рассмотреть возможность одновременного использования шрифтов разной толщины. Например, вы можете использовать один и тот же шрифт, но верхнее предложение будет светлым, а нижнее — жирным или вместе в одном предложении.

Наконец, объединив все эти концепции вместе, мы получим окончательную композицию. Тренируйте глаз, чтобы увидеть, как все сочетается друг с другом. Ваши различные активы должны быть связаны друг с другом одним связным изображением и сообщением.

Некоторые дополнительные элементы композиции, которые следует учитывать:

Доминирование и акцент

В то время как вы можете говорить об акцентировании того или иного, элемент акцента больше связан с предметом, цветом или стилем, доминирующими над другим, для усиления чувства контраста.Контраст интригует и создает фокус.

Баланс

Есть две школы баланса: симметрии и асимметрии. В то время как большинство дизайнеров, художников и творческих людей предпочитают асимметрию из-за ее привлекательного характера, симметрия действительно имеет свое место.

Гармония

По словам Алекса Уайта, автора книги «Элементы графического дизайна»,

Harmony — это «главная цель графического дизайна». Гармония — это то, что вы получаете, когда все части работают вместе.Ничего лишнего быть не должно. Великолепного дизайна достаточно и никогда не бывает слишком много. Прежде чем считать проект завершенным, убедитесь, что все детали согласованы друг с другом.

Дизайн — это сложный бизнес, полный принципов, приемов и приемов, некоторым из которых вы можете научиться у других, а другим вам придется изучить самостоятельно.

Относитесь к каждому «правилу», о котором вы читаете, с недоверием и применяйте его там, где сочтете нужным, но откажитесь от правил, когда вы чувствуете, что они неуместны.Дизайн — это постоянно развивающаяся и меняющаяся область, и каждая ситуация уникальна, уникальна и увлекательна.

Новичкам следует помнить об этих принципах. Когда бы вы ни гуляли, обращайте внимание на социальные сети, телевидение, плакаты, меню и вывески, которые вы видите, и постарайтесь определить, какие принципы и как они используются.

Leave a comment
by : alexxlab Разное

Облака маслом как рисовать: Как рисовать облака маслом поэтапно

Техника рисунка карандашом. Рисуем облака

Собираясь рисовать природу, вам наверняка не обойтись без изображения неба и его главной черты — облаков. Как правильно и красиво рисовать облака мы расскажем в этом уроке.

Синее небо над головой

Синее небо с облаками в солнечный день — наша главная цель, т.к. такое небо обладает наибольшей контрастностью. Можно рисовать на природе, а можно взять фотографию, что особенно удобно для начинающих, поскольку не надо будет отвлекаться на изменения на небосклоне.

Итак, нужный участок неба выбран, теперь внимательно изучим его. Отметим все его особенности: какие облака, где и как расположены тени, где самые яркие участки. Сделаем первый набросок.

Разметка

Закрашиваем синие области карандашом 2В. Светлые области облаков мы не трогаем, резервируя белый цвет. Сделаем лишь окантовку в том месте, где они должны быть. В тоже время легкой штриховкой мы обозначаем перьевые облака (в последствии мы её сотрем).

Свет и тень

Тонируем твердым карандашом (В) темные области для придания объема. Делайте аккуратную штриховку вплоть до светлых областей. Сделав штриховку в темных местах облаков, мы затем смягчаем их с помощью резинки. Когда рисунки придан необходимый объем, мы подчищаем резинкой места перьевых облаков.

Добавляем детали

Мягким краем резинки добавляем плавности деталям неба, твердый край используем для создания белых линий, главное, что бы слой графита не был слишком толстым. У нашего рисунка довольно энергичная штриховка, помогающая придать необходимую динамику всему рисунку. Вы же можете создать более гладкую и более реалистичную картину, делая более точную штриховку, используя карандаши B и 3B на более мягкой бумаге. Безусловно, здесь вам понадобится известная усидчивость. не бойтесь экспериментировать, делайте различные вариации и используйте различные материалы при создании рисунка и ваше небо будет таким, каким вы хотите.

Пейзажи Уроки — 8 простых секретов рисования облаков

Поскольку облака являются таким важным аспектом красоты неба, живопись облаков играет важную роль во многих успешных пейзажных картинах. Они предоставляют художнику средства для добавления визуальной текстуры и движения контрапункта к тому, что в противном случае было бы застойным участком ландшафтной композиции — плоским небом. Вот почему, когда их нет в сцене, многие художники добавляют их.

Живопись облаков может успешно добавить текстуру и движение к пейзажам, таким как High Desert Dance (пастель, 12 × 18) Ричарда МакКинли.

При попытке рисовать облака, независимо от их типа (большие и пушистые, маленькие и тонкие), помните о следующих советах по рисованию облаков и технике пастели:

  • Помните, что облака имеют форму. Это не одномерные формы вырезов, плавающие в небе. Один из способов сделать это — мысленно представить, как ваша рука следует за поверхностью облака. Притворись, что ты касаешься их. Это поможет лучше понять, где происходят передние кромки.
  • Свяжите с облаками простые формы, такие как шар, овал или куб. Облака могут казаться более мягкими или более жесткими, в зависимости от их индивидуальности, но самые темные темные и самые легкие огни никогда не должны резко устанавливаться на внешнем крае, даже если это выглядит так. Все, что делает, это выравнивает появление облаков в небе. Скорее, лучше всего найти передний край и разместить их там.
  • Понять общую форму облака, положение солнца и ваши отношения с обоими ; это значительно облегчит размещение бликов и теней.
  • Хотя самолет может летать сквозь облака, визуально они имеют большую массу . Задача художника — показать это зрителю.
  • Ищите колебания цветовой температуры в пределах серого появления облаков. Как правило, более светлые участки будут выглядеть теплее. Очень светлые, теплые серые пастели представляют это хорошо.
  • Тени облаков часто будут выглядеть фиолетово-серыми, отражая более теплую температуру земли. Тени от облаков редко должны быть окрашены темнее, чем участки открытого голубого неба. Они могут казаться темнее из-за своей цветовой температуры и близости к более светлым областям облаков, но это обман зрения. Только плотные грозовые облака будут иметь тени темнее голубого неба.
  • Спорадические признаки дождя в грозовом небе могут казаться либо темными, либо светлыми, в зависимости от их окружения. Это зависит от того, находится ли свет позади или перед дождем. На сильно контрастирующем небе индикация дождя может казаться светлой в одной секции и превращаться в темную в другой.
  • Когда я рисую дождь, вместо того, чтобы делать пастельные отметки в направлении дождя, мне нравится начинать с широкой стороны пастельной палочки, укладывать ее в направлении дождя и осторожно перемещать горизонтально по поверхности картины. Легкое касание и перетаскивание пальца, чтобы смягчить края, завершают внешний вид. Если все сделано правильно, эта техника придает дождю мерцающий вид. Это кажется менее нарисованным и более естественным.

Надеемся, что эти пастельные советы, а также советы по рисованию неба, рассмотренные в посте на прошлой неделе, помогут вам лучше представить источник всего света в ваших пейзажных картинах — небо.

Пять лет пастельных указателей! В этом месяце исполняется пять лет вдохновляющих советов и инструкций в блоге Pastel Pointers с Ричардом МакКинли. Мы хотели бы поблагодарить Ричарда за то, что он так щедро и регулярно делился своим опытом. Его еженедельные посты (всего около 260) просвещали обо всем, что связано с искусством, и делали наши понедельники щедрой помощью творческого питания. Помогите нам поблагодарить Ричарда с вашими комментариями ниже!

БОЛЬШЕ РЕСУРСОВ ДЛЯ ПАСТЕЛЬНЫХ ХУДОЖНИКОВ

• Смотрите и учитесь у ведущих мастеров пастели на этих демонстрациях пейзажной живописи прямо сейчас на DVD!

• Подпишитесь на журнал Pastel Journal и не пропустите ни одного номера!

• Подпишитесь на электронную рассылку Pastel Journal и загрузите БЕСПЛАТНЫЙ выпуск журнала Pastel Journal.

Пейзаж с избушкой. Масло. — Масло — Уроки рисования — Каталог статей

Картина с избой!
Это типичная картина Боб Росса с избой. Он их очень часто вставляет в картины! Честно говоря, мне избы не очень-то нравятся, но вам ее я должна обязательно показать. Как возможный элемент!

Приступаем!Покрыть весь холст черным гессо. Это грунтовочная краска, которая не впитывает краску. Если ее нет, то покройте черным акрилом. Дать полностью высохнуть!!!!!

Весь холст покрываем прозрачной краской (нем. ликвид клир) от Боб Росса. Если нет, то попробуйте покрыть все льняным маслом, но ОЧЕНЬ тонким слоем. Теперь возьмите салфетку и протрите весь холст ей, чтобы убрать все излишки масла.

Покройте область неба Phthalo Blue (нем. Phthaloblau).

Теперь белой краской (не много!) берем и наносим крестообразные движения на небе, не равномерно, больше в центре. И чистой кистью перемешиваем.

Белой краской 2.5 см кистью начинаем рисовать облака (можно и веерной кистью как я описывала раньше!). Чтобы нарисовать облака широкой кистью надо кистью стучать по палитре с белой краской, чтобы волосики кисти были раскрытыми (держать перепендикулярно палитре). И теперь на холсте мы так же постукиваем этой кистью, формируя облака. Когда нарисовали 1 верхний слой, то опять берем белую краску и рисуем 2 слой облак. Перемешиваем. И так, пока не получите желаемые облака.

Тепрь смешиваем Alizarin Crimson (нем. Karmesinrot) и зеленый. И 2.5 см кистью формируем деревья на заднем плане. Можно их рисовать в технике кустов,ькак я описывала раньше. А можно просто как вы рисовали облака выше (раскрытой кистью формировать крону).

Смешаем две наших синих краски (темная и яркая) с равными частями черного и Alizarin Crimson (нем. Karmesinrot). И рисуем рядом с деревьями слева холмы. Потом ставим кисть на верхнюю границу холмов и тянем вверх, так мы получим маленькие деревья в далеке на этих холмах.

Берем нашу тоненькую кисть и окунаем в растворитель и потом в коричневую краску, которой рисовали кусты (деревья). Рисуем стволы .

Смесью от холмов рисуем 2 елки рядом с кустами веерной краской. Белой краской-оттеням елку (ложим снег).

 Теперь 2.5 см кистью и белой краской мы формируес снег под кустами и елками. Просто ставим под деревья кисть и тянем влево, формируя сугробы.

Тонкой кистью нарисуем еще 2 дерева спереди коричневых кустов. С одной стороны оттенить ствол краской светлее, чес сам ствол. Так мы получим объемные стволы деревьев.

ИЗБА
Сформируем нашим шпателем избу. Для этого нужно удалить с холста всю краску, где будет стоять изба. Прямо берите шпатель и сцарапывайте лишнюю краску по форме избы. Обратите внимание на перспективу!!!

С помощью шпателя покрываем всю избу Van Dyke Brown (нем.Van Dyck Braun).

Оттенить шпателем (БЕЗ НАЖАТИЯ, беря ролик на шпатель как для гор!) переднюю часть избы смесью : белая+ Van Dyke Brown (нем.Van Dyck Braun) + Alizarin Crimson (нем. Karmesinrot). Делаем мраморный эффект при смешивании этих красок! Т.е не перемешивать до однородной краски!

Боковую стенку оттеняем так же шпателем но краской чуть светлее (падает свет). Шпателем процарапываем вверх-вних как бы бревна избы.


На шпатель берем белый ролик краски и формируем без нажатия крышу со снегом!

Маленькой стороной шпателя убираем краску в местах для окон и двери . Теперь черной краской при помощи шпателя наносим окна и дверь. Тоненькой кистью обрисуем рамы окон и дверь.

Тонкой кистью нарисуем забор и белой краской (снег) оттенить его.

2.5 см кистью и белой краской нарисуем снежные сугробы.

Слева опять нарисуем коричневой краской кусты и деревья. Оттеним их белой краской. Перед избой так же нарисуем кустик.

Осталось нарисовать еще один заборчик и картина готова!

 Автор: 

Лана

Как нарисовать небо.

Облака маслом смотреть онлайн
  • Главная
  • Подборки
  • Интересы
15 апр 2019

25:53

Раскадровка

Спрятать ↑ © 2016–2021, sot, Нарушения на сайте • Правообладателям • Обращение к пользователям

4 способа нарисовать ОБЛАКА смотреть видео онлайн

Видео:

В этом видео мы поговорим о том, как написать реалистичные облака 5-ю разными способами: 1. Пальцем 2. Щети

Понравилось видео? Вы можете поддержать канал, сделав перевод Яндекс.Деньги 4100110477197754 Instagram: …

Как нарисовать облака для скетча? В этом видео я расскажу как можно легко нарисовать облака для архитек

Как вы уже знаете я обожаю натуральную косметику и всегда стараюсь снимать для вас самые классные масте

ART Tutorial для начинающих художников или любителей — Как нарисовать картину масляными красками . Рисуем неб

Всем привет! Это видео — полная импровизация на тему грозовых облков. Использовались материалы: Ультрам

Внимание!!! Мой новый instagram painting_with_denis А какой способ вы …

Сегодня мы вместе нарисуем облака акварелью! Пошагово:) Спасибо, что остаешься со мной ♥ Если хочешь узн

подробно показано — как подобрать краски и написать тучи, облака двумя способами ,масляными красками .

рисуемоблака #артклякса #какнарисоватьоблака Друзья, привет! Сегодня я покажу Вам, как нарисовать облак

подробное описание как рисовать небо, облака масляными красками, как подобрать цвет , размер и форма обл

oilpainting #картинамаслом #облака Поэтапное видео. Процесс создания картины маслом. Уроки живописи онлайн.

Учимся рисовать быстро Облака над спокойным морем гуашью Подписывайтесь на наш канал и учитесь рисоват

Бумага- Arches 300g Мой канал/ my channel — ВСЕ ВИДЕО/ ПЛЕЙЛИСТ- …

В этом видео я делюсь своим опытом в написании облаков. Поддержка канала Региональный Банк, карта 2200 0202 2

0:17 — Устанавливаем холст. 0:23 — Выбираем краски для написания облаков. 0:33 — Материалы (разные кисти, мастих

Как рисовать на пленэре: полезные советы и отзывы художников


Олеся Ахмеджанова

Весна уже почти, а лето ещё не. Но рисовать на пленэре уже можно. Рассказываем, как это сделать и почему пленэр — это классно.

Плюсы пленэрного пейзажа


Автор фото: Кирилл ’Фарке’ Корнилов. Источник: @farkeone

Вот несколько особенностей пленэра, которые порадуют любого художника.


Леонардо да Винчи

  • Во-первых, свежий воздух. Конечно, погода нестабильна, солнце иногда скрывается за облаком в самый неподходящий момент, но ничто не затмит счастья показать на холсте красоту природы. Это настоящий азарт.
  • Иногда фотографии убивают вдохновение. Они либо такие скучные и плоские, что отбивают всякую тягу к творчеству, либо настолько хороши, что нет смысла пытаться сделать их лучше.
  • Изменчивость условий иногда способствует выразительности. Поскольку времени мало и каждый мазок важен, на пленэре нельзя мешкать. Такая концентрация на процессе часто идет на пользу картине.

Оборудование

Для работы на открытом воздухе возьмите раскладной стул, несколько мягких карандашей (или любые другие инструменты, которыми вы хотите рисовать) и альбом для рисования с бумагой хорошего качества. Если у вас нет альбома, вы можете прикрепить несколько листов к доске клейкой лентой (листы размером 38×28 см подойдут как нельзя лучше).

В небольшую сумку положите также бутылку воды, несколько тканевых или бумажных салфеток, чтобы вытирать руки, и что-нибудь поесть, чтобы восстановить силы.

Самое важное правило


Автор фото: akrylova_art. Источник: @akrylova_art

Труднее всего найти подходящее место. В отличие от натюрморта, где все расставлено по вкусу художника, или портрета, когда можно в любую минуту попросить модель, скажем, опереться на одну руку, изменить что-то в пейзаже не в наших силах; приходится искать идеальный вид.

Самый важный совет: как только нашли что-то подходящее, беритесь за дело. Не надо думать: «Да, неплохо, но, может, за поворотом будет лучше». Не будет.

Будете плутать и искать что-то более интересное, а в итоге вернетесь обратно. Так бывает каждый раз. Первый вид всегда лучший.

Подготовка

Выбрав место, которое кажется вам многообещающим, походите в разных направлениях, глядя на выбранную панораму с разных точек зрения (к примеру, можно присесть на землю или встать на возвышение).

  • На каждой из точек делайте небольшие наброски, чтобы определить основные, светлые и темные, очертания будущего изображения (рисуйте, не боясь неправильно передать форму объектов; лучше обратите внимание на контраст оттенков, относительные размеры и пропорциональные отношения). Оцените формат рисунка: горизонтальный или вертикальный (книжный или портретный).
  • Продумайте композицию, добавьте или уберите те или иные элементы, выберите крупный план или панорамный, общий вид.

Естественный свет: проблемы и решения


Автор фото: Александра Трофимова. Источник: @ alexandratro__

Большую трудность на пленэре представляет свет.

  • Если день солнечный, сюжет хорошо освещен, и было бы неплохо, если бы свет (не слишком яркий) падал и на холст.
  • Прямой солнечный свет на холсте мешает оценить яркость краски: на улице кажется, что картина контрастная, а в студии она предстает в средних тонах. Поэтому следует отвернуть холст от солнца.
  • Но в тени может быть слишком темно для работы. Лучше всего встать под дерево или навес, но они не везде есть.
  • Иногда спасают зонты, но те частенько не выдерживают порывов ветра.

Каждый сеанс на пленэре — импровизационная задача, и решать ее надо творчески.

Свет облачного неба создает стабильно холодное освещение, но сложен для работы на пленэре. В отличие от солнечного света, который хорошо подчеркивает основные элементы, он равномерный и не дает выразительного контраста. Если пейзаж залит светом облачного неба, лучше подчеркнуть его. Пусть эффект спокойного свечения не так выразителен, но в нем есть своя привлекательность. Особенно выигрышно он смотрится в городских пейзажах.

Отзыв художника

Барбара Дженике — сторонник пленэрной живописи: «Регулярная живопись с натуры научила меня понимать, как на самом деле падает свет и ложатся тени в пейзаже. Камера с ее погрешностями неспособна правильно передавать светотени. Собираясь писать по фотографии, я обычно предварительно обрабатываю ее в Photoshop, чтобы она выглядела максимально приближенно к пейзажу, как я его помню».

Выбор сюжета

Еще одна трудность для художника на пленэре — выбор, что писать. При таком количестве вариантов — прекрасные деревья, живописные камни, интересные здания, динамичные горы и пр. — легко растеряться и застыть столбом с кистью в руке, не находя решения. Тут приходит на помощь опыт работы с натюрмортом.


Автор фото: Мария Ланина. Источник: @lani_mari

Чтобы не метаться между вариантами, бывалый натюрмортист ищет динамику света и делает его главным персонажем. Тогда выбор сужается. Как бы ни были интересны дерево или камень, они не пройдут отбор, если ничего не добавят к выразительности света. Одной «интересности» недостаточно; живописцу нужно подчеркнуть динамику света.

Отзыв художника

Кристин Бэйл — прекрасный пейзажист, предпочитает писать с натуры. Главным для себя художник считает «понимание того, как свет работает в картине». Ей кажется, что пленэр — «лучшая студия для изучения света». Выбирая вид для картины, Кристин прислушивается к своему внутреннему голосу. Главное — «правильно переданное настроение, а не фотографическая точность».

Куда идти



Ни дня без кисти

Если раньше вы не писали в этом жанре, возможно, вам интересно, куда лучше отправиться на пленэр или где сделать хорошие фотографии для работы в студии. Вот несколько идей.

  • Посещайте парки (большие и маленькие, местные, городские или национальные), это кладези прекрасных видов.
  • Поезжайте на автомобиле за город, там откроются потрясающие красоты: небо, облака, поля, амбары, ручьи, речки, холмы вдали, деревенские тропки и многое другое.
  • На пляже найдется вдохновение для пейзажа с водой, дюнами, утесами, пещерами.
  • Присоединитесь к местной пленэрной группе, чтобы ходить с ними в проверенные места. Вы всегда сможете рассчитывать на товарищескую поддержку. К тому же, возможно, они имеют организованный доступ в закрытые для посещения объекты частной собственности или предпринимают совместные творческие поездки.

Отзыв художника

«Живопись на пленэре — серьезное испытание. Но если картина получится удачной, вы испытаете с чем не сравнимое удовольствие. Это вы поймете сразу по тому, как вам удалось передать освещение и как тона облаков, неба, воды и суши дополняют друг друга», — рассказывает Рэндалл Когберн. Он полагает, что благодаря частым занятиям живописью научился «наблюдать, смешивать краску, класть мазок — и повторять это снова».

Коронный прием

Отвернитесь и нагнитесь. Это отличный прием для работы на пленэре. Взгляните на ваш пейзаж с необычного ракурса — вверх ногами и снизу вверх. Иногда это как раз тот угол зрения, который сразу подскажет вам, чего не хватает картине. Чтобы не стать объектом насмешек (а также, возможно, потерять равновесие), можно для начала перевернуть саму картину вверх ногами.


Автор фото: Юлия. Источник: @vodicapy

Трудности

Самая распространенная проблема — преодолеть стеснение. Вам придется перебороть дискомфорт от того, что вы рисуете на виду у прохожих или любопытных детей. Не беспокойтесь: вы познакомитесь и с интересными людьми!

Погода тоже может создать неудобства. Одевайтесь сообразно времени года: носите удобную обувь, головной убор и берите с собой большой зонт нейтрального цвета, чтобы создать тень или укрыться от дождя. В плохую погоду можно работать даже из машины, где вы надежно защищены от дождя, ветра и холода.

Преодоление усталости

В живописи обустройство места на пленэре — самое утомительное занятие. Приходится тащить оборудование до места, отваживать чересчур общительных прохожих, предусмотреть, чтобы ничего не сдуло ветром. Из-за этого начинающий художник иногда воздевает руки к небу и ретируется в студию. Тут выходи один: терпеть. Да, поверьте — результат стоит этих трудностей.

По материалам книг «Живопись маслом», «Ни дня без кисти»
Обложка отсюда

5 простых советов по рисованию красивого неба

Небо — одна из самых красивых вещей, которые вы можете увидеть в природе, и часто являются отличным источником вдохновения для художников, но как их нарисовать маслом?

Распространенная ошибка при рисовании пейзажей и городских пейзажей — рассматривать небо как последний этап картины, как запоздалую мысль, из-за чего создается впечатление, что оно не принадлежит остальной части сцены. Его следует раскрашивать вместе с остальной частью картины, чтобы добиться убедительного и однородного результата с точки зрения цветов, мазков, тонов и композиции.

Так что подумайте с самого начала о том, как вы хотите изобразить небо, какое значение и пространство вы хотите придать ему, и о том настроении, которое вы хотите передать с его помощью. Что касается техники рисования, то еще одна тенденция художников к небесам — чрезмерное смешение. Заманчиво продолжать растирать краску, но тогда все цвета оказываются в большой серой лужице. Вместо этого попробуйте создать четкие области и видимые мазки с сочетанием мягких и жестких краев, чтобы изображение оставалось интересным.

Имея это в виду, вот пять простых советов по рисованию неба, которые я усвоил за долгие годы и которые, надеюсь, помогут вам добиться красивого и убедительного неба масляными красками. Но помните, главный совет всегда должен заключаться в том, чтобы получать удовольствие!

Для получения дополнительных советов ознакомьтесь с нашими методами рисования эфирным маслом или нашим руководством по рисованию холстом для начинающих.

01. Изучите цвета

Не обращайте внимания на свой мозг и ищите, какие цвета на самом деле есть в небе

Легко попасться, рисуя небо своим мозгом, а не глазами.Мозг говорит вам, что небо голубое. Глаза, если вы заставите их усердно поработать, увидят оттенки синего, желтого, розового и зеленого. На самом деле ищите цвета и наслаждайтесь свободным их выражением. Тем не менее, вы можете избегать использования чистых цветов, поскольку небо редко бывает чисто-голубым, а облака редко бывают чисто-белыми.

Вместо этого используйте различные смеси, содержащие пигменты, присутствующие в остальной части картины. Это гармонизирует всю сцену. Воспользуйтесь тускло-серыми областями неба, поскольку они усиливают яркие блики.Действительно, ваш самый яркий свет часто будет наиболее ярким рядом с серым облаком.

02. Будь смелым с кистями

Небо предоставит вам прекрасную возможность повеселиться с кистями

Небо часто является самой абстрактной частью пейзажа, поэтому вы можете действительно повеселиться, передавая энергию и драматизм с помощью больших мазков кисти. Свобода. Это та часть картины, где вы действительно можете продемонстрировать свою манеру письма и свою индивидуальность как художника. Воссоединитесь с двухлетним ребенком внутри себя, который раньше забавлялся кистями!

Используйте свои самые большие кисти и как можно свободнее, но старайтесь учитывать каждый мазок.Вам не нужно показывать вещи именно такими, какие они есть, вы можете настроить элементы, чтобы улучшить композицию и создать более или менее драматический эффект. Важно то, что вы убедительно передаете правильное настроение.

03. Используйте основной цвет.

Яркий основной цвет может дать вам яркие закаты.

Я обычно создаю картину со слоями от темного к светлому, заканчивая тем, что наношу самую густую краску для светлых участков. Однако иногда я решаю использовать основной цвет фона для некоторых бликов, как на этой детали картины.Я часто использую эту технику для получения ярких закатов.

Для этого нарисуйте холст ярким оранжевым или желтым цветом, а затем добавьте облака, серые и синие оттенки в небо, убедившись, что вы позволяете некоторым основным цветам просвечивать, особенно в наиболее ярких частях заката. В завершение добавьте несколько штрихов ярко-желтого и белого цвета, чтобы по-настоящему выделить точки фокусировки.

04. Рисование облаков

Относитесь к облакам как к трехмерным объектам и освещайте их соответствующим образом

Облака, похожие на овец или сахарную вату, — это страх, который разделяет большинство художников.Облака создают прекрасные формы в небе, но при воспроизведении на холсте они часто выглядят неуместно. Мой совет — рассматривать их как твердые трехмерные объекты, на которые действует солнце. Стороны облаков, наиболее удаленные от солнца, должны быть самыми темными, а ближайшие — самыми светлыми.

Но не забывайте варьировать применение мягких и жестких кромок. Для более толстых или белых облаков можно использовать сильные мазки с твердыми краями, а для более тонких или более светлых облаков можно предложить более тонкие следы.

05. Нарисуйте деревья и небо

Имейте в виду, что кусочки неба между ветвями должны быть темнее, чем реальное небо

Одна из причин, по которой я так люблю рисовать деревья, — это то, как листва и небо накладываются друг на друга и смешиваются. красиво. Однако область, где они встречаются, может быть сложно раскрасить, так как существует риск смешивания разных цветов вместе. Чтобы этого не произошло, рекомендую работать со слоями. Я обычно рисую темную массу дерева тонким слоем, который быстро сохнет, прежде чем нанести цвет неба вокруг него и фильтровать листья.

Вот небольшой совет: цвет неба сквозь ветви немного темнее, чем на самом деле. Когда небо довольно сухое, я использую несколько небольших участков листьев, которые отделяются от дерева, чтобы изобразить рыхлые ветви.

Статьи по теме:

Как рисовать облака мягкой пастелью

С помощью меловой пастели можно создавать красивые пейзажи. Меловую пастель еще называют мягкой пастелью. Среда позволяет создавать эффекты рисования, но может быть нанесена на поверхность с использованием традиционных техник рисования.Это делает пастель фаворитом среди художников с сильными навыками рисования, которые хотят создать живописный эффект на поверхности.

Когда вы рисуете пейзаж мягкой пастелью, вам нужно подойти к рисунку так же, как если бы вы рисовали пейзаж маслом или акрилом. Это означает, что лучше всего начать рисование с фона, затем перейти к среднему плану и, наконец, к переднему плану. Поскольку мягкие пастели можно накладывать слоями, вы можете завершить каждый раздел рисунка, прежде чем переходить к следующему.

Многие пейзажи требуют рисования неба. Создать безоблачное небо относительно легко, достаточно простого наложения и смешивания материала. Однако, когда в сцену добавляются облака, небо может стать более сложным.

Советы по рисованию облаков пастелью мелом

В этом уроке мы рассмотрим рисование облаков на мягком пастельном рисунке. Вот посмотрите на законченный чертеж …

При приближении к облакам на чертеже следует помнить, что облака являются трехмерными объектами.В основном облака представляют собой органические формы и принимают любую форму. Так что не стесняйтесь, когда делаете отметки. Вы можете свободно наносить отметки, так как это создаст иллюзию органических форм.

Подобно трехмерным формам, появление облаков создается за счет света. Следовательно, у них будет выделенная сторона и затененная сторона. Создание иллюзии светлых участков и теней поможет создать реалистично выглядящие облака.

Также важно учитывать ценность.Вы должны попытаться включить в свой рисунок полный диапазон значений. Если мы уберем цвет с рисунка и оставим только значения, мы все равно сможем перевести облака. Это важно для любого типа объекта, а не только для облаков.

«Край поля» Джона О’Кифа младшего

День 1

Я начал эту картину с самых далеких объектов … неба и облаков. Это были агрессивные облака, которые были очень заняты.

День 2

Облака нуждались в доработке, поэтому я продолжал работать с кистью для смешивания, пока они не плавно переходили и не улучшил контраст между светлыми и темными областями. Однако в этот момент все выглядело немного бурно.

День 3

Обратите внимание на последние белые блики, добавленные к облакам, которые убирают ощущение темноты из дня 2. Теперь он выглядит как яркий солнечный день. Я также добавил землю и начало линии деревьев. Я намеревался получить мощный контраст между светом и темнотой. Обратите внимание на эффект, который он оказывает, когда вы сравниваете наземные объекты с небом.

День 4

Большое дерево готово, и теперь пора поработать с линией дерева справа.Чтобы несколько деревьев стояли отдельно друг от друга, я немного изменил цвета каждого дерева. К некоторым я добавил больше зеленого, а к другим — коричневого и красного. Общий эффект заключается в том, чтобы создать впечатление, что многие деревья растут вместе. Добавление нужного количества темного к областям оказалось сложнее, чем я думал вначале — я продолжал вносить коррективы, увеличивая темные области, например, под деревьями.

День 5

Был прекрасный солнечный день. Облака были очень пухлыми, а более темные пятна — не что иное, как глубокие тени. В тот день на небе не было ни капли дождя.Я работал над достижением правильного / точного баланса между светлыми и темными областями в моих пейзажных картинах, и невероятно, как много и того, и другого присутствует даже в очень солнечный день. Когда я сидел в конце дня и сравнивал свою картину с эталонной фотографией, я замечал, насколько светлее моя картина — я недостаточно контрастировал между светлыми и темными объектами. По мере того как я продолжал ретушировать эти более светлые области, добавляя больше теней, картина становилась более реалистичной. Я видел много картин, в которых не было достаточного контраста между объектами, и мне всегда кажется, что в этих картинах чего-то не хватает; они, кажется, теряют глубину и кажутся плоскими.Например: вместо того, чтобы использовать более темный зеленый цвет для теней под деревьями, я увидел более реалистичную картину, когда я закрасил эти области прямым черным цветом. Я учусь не так бояться использования темных тонов.

Как рисовать облака на пленэре

Ким Касебир, «Rockwell Cloudscape», 2016, масло, 8 x 10 дюймов, Собрание художника, Пленэр

Как рисовать облака> Проблема в том, что они находятся в постоянном движении. Узнайте, как выбрать подходящий момент для рисования облаков на пленэре.

Ким Касебир

Когда я был менее опытным пленэром, я отправлялся в те прекрасные дни Канзаса, когда слои облаков движутся по небу и создают драматические теневые узоры на земле, но не имеют плана, как запечатлеть их в своих композициях. Прелесть большого открытого пейзажа с холмами в том, что вы можете добраться до места, откуда вы можете видеть на расстоянии 10 миль, и я хотел все это нарисовать. Я бы начал с форм передо мной, но вскоре облака начали двигаться, и я подумал, что, может быть, эти формы лучше, чем то, с чего я начал, поэтому я бы их изменил.Затем формы облаков снова переместились бы, и, как они это делали, их тени на земле тоже изменились. Вы видите проблему.

У меня было много интересного материала для работы, но у меня не было плана. После многократных попыток создания этого типа композиции, но каждый раз с трудом подбираясь, я наконец осознал необходимость начинать с черно-белых эскизов эскизов. Миниатюры — это быстрый способ принять решение о вашей композиции, чтобы у вас было что-то конкретное, что можно было бы придерживаться при изменении формы и света.

Ким Касебир, «Закат в Кларке», 2016 г., масло, 8 x 10 дюймов. Частная коллекция, пленэр

ПЛАНИРОВАНИЕ ФОРМ В ЖИВОПИСИ
Даже в пейзажах, где облака являются фоном для других объектов, их формы важны и нужно поработать с остальными фигурами на картине. Когда я только начинал, у меня были проблемы с тем, чтобы мои формы работали вместе, потому что я просто рисовал облака такими, какими я их видел в тот момент, без учета общего ощущения движения в моей картине.

Мои ученики часто приравнивают движение к линиям направления. Горизонтальные линии создают ощущение спокойствия или тишины, вертикальные линии останавливают взгляд, а диагональные — двигают. Как дизайнеру, вам необходимо организовать то, как взгляд зрителя будет перемещаться по вашей пейзажной картине, и облака играют важную роль в этом.

Ким Касебир, «Небо в Тусоне», 2017 г., масло, 8 x 8 дюймов. Коллекция художника, Пленэр

Для начала вам нужно убедиться, что ваши облака соединяются с остальной частью картины.Когда вы абстрактно смотрите на свои формы облаков, большинство из них должны соприкасаться. Самые дальние облака, самые близкие к земле, также должны соединяться с землей. Без этой связи трудно найти гармонию в своей работе. Итак, даже если фигуры, которые вы видите перед собой, не соединяются, вам нужно заставить их соединиться в своем рисунке. Часто вы можете поискать в другом месте пейзажа, чтобы найти хорошие формы, которые можно имитировать и дублировать, если формы облаков в вашем предметном диапазоне не очень убедительны.

Если день может похвастаться великолепным небом, и я хочу установить низкую линию горизонта, сделав облака моим объектом съемки, я начну с осмотра неба в поисках четких форм. Если я увижу что-то, что мне нравится, я немедленно нарисую эти облака на миниатюре. Если я сразу не увижу что-то, что мне нравится, я найду желаемую форму земли, и это определит направление, в котором я установлю свой мольберт. Это, в свою очередь, определит направление света в моей картине.

Я всегда использую один и тот же источник света для земли и неба, даже если ищу в другом месте пейзажа формы облаков.В этом случае я просто настраиваю свет на мои облачные формы, глядя на облака прямо над моим объектом, чтобы получить истинное представление света, игнорируя форму.

[Подпишитесь на рассылку новостей Plein Air Today, чтобы получить больше советов по рисованию, подобных этому!]

СОЗДАНИЕ ФОКУСНЫХ ТОЧЕК

Если на вашей картине преобладает небо, вам также понадобится одна или несколько достопримечательностей, чтобы привлечь внимание зрителя. Распространенная ошибка, которую делают художники при рисовании облаков, — это использовать слишком много белого, делая их все однородными по цвету. Если вы включите диапазон цветов в свои облака и зарезервируете самые светлые значения или максимальную насыщенность только для нескольких областей, то эти цветные пятна могут создать несколько областей в фокусе на небе.

Как рисовать облака: демонстрация

Ссылка на фотографию: Вид облаков и пейзаж Рисование облаков Шаг 1: эскиз эскиза

Шаг 1: эскиз эскиза
Я установил свой мольберт так, чтобы у меня был интересный открытый вид. С этого места у меня также есть хорошая видимость большей части неба, что важно для просмотра облаков.Некоторое время я наблюдаю за небом, создавая пару эскизов. На первом эскизе я не уверен, в каком направлении хочу двигаться, но на втором я чувствую себя гораздо более комфортно с формами и направленными линиями.

Рисование облаков Шаг 2: Рисование композиции

Шаг 2: Рисование композиции
Используя второй эскиз, я рисую свою композицию на холсте разбавленной краской. Я концентрируюсь на дизайне, поэтому я смотрю не на пейзаж, а только на эскиз, нарисованный передо мной. Пока рисунок не кажется правильным, я не перехожу к рисованию.

Вверху: Моя палитра, все масляные краски Gamblin, снизу слева направо вверху: синий ультрамарин, синий кобальт, зеленый виридиан, перманентный зеленый свет, титановый белый, лимонный кадмий, насыщенный желтый кадмий, прозрачный оранжевый, красный свет кадмия, перманент ализарина. , сиена жженая, асфальт. Я использую теплую серую смесь, показанную под асфальтом, для рисунка на шаге 2.

Рисование облаков Шаг 3: массирование фигур

Шаг 3: массирование фигур
Когда рисунок закончился, я начинаю массировать большие формы.Глядя на пейзаж на предмет освещенности и цветовой температуры, я нахожу средний цвет каждой большой формы. Я предварительно смешал большинство цветов неба, чтобы сравнить значение и температуру на палитре и сохранить импульс при рисовании. Небо должно отражать цвет земли, поэтому я использую смеси неба, чтобы смешать цвета земли.

Рисование облаков Шаг 4: Определение форм

Шаг 4: Определение форм облаков
Когда холст покрыт, я начинаю определять форму в каждой массе, сосредотачиваясь на тени и свете. На этом этапе важно показать направление движения облаков и сделать это движение постоянным. Разбивая большие формы на более мелкие, я хочу, чтобы значения в некоторых местах были жесткими, а в нескольких точках был показан больший контраст, чтобы направить взгляд. Я экономно использую белый цвет.

«Зимняя композиция», 2018, масло, 8 x 10 дюймов, Собрание художника, Пленэр

Шаг 5: Добавление контраста
На заключительных этапах рисования я корректирую края, делая некоторые более мягкими, а некоторые более сильными.Я увеличиваю контраст в выбранных областях, таких как свет в облаке и свет на заднем холме. Я усиливаю контраст в других областях, например, в облаке справа от светового пятна. Я также добавляю немного более высокой травы в нижний правый угол картины, чтобы остановить взгляд.

8 советов по рисованию облаков

  1. Определитесь с композицией эскиза. Когда будете удовлетворены, придерживайтесь этой композиции. Используя ссылку на миниатюру, нарисуйте композицию на холсте.
  2. Соедините облака друг с другом и с землей.
  3. Убедитесь, что ваш источник света остается постоянным, даже если вы можете поискать формы облаков в другом месте.
  4. Имейте в виду, что облака и их тени на земле должны работать вместе.
  5. Премикс цветов, чтобы вы могли сравнивать значение и цветность на палитре и не прерывать ваш импульс, когда вы начинаете рисовать.
  6. Покажите движение облаков и сохраните его постоянство (подумайте: линии направления).
  7. Не используйте слишком много белого в облаках; вместо этого зарезервируйте самые легкие значения для достопримечательностей.
  8. Увеличьте контраст в одних областях и усилите его в других, чтобы направить взгляд зрителя на картину.

КИМ КЕЙСБИР живет в Канзасе и черпает вдохновение в простоте Флинт-Хиллз, области широко открытых ранчо.
https://kimcasebeer.com/
https://www.instagram.com/kimcasebeerartist/

Нравится? Щелкните здесь, чтобы подписаться на бесплатный информационный бюллетень Plein Air Today,
от издателей журнала Plein Air Magazine.

На «Освещение: демонстрация масляной живописи» , видео Линн Гертенбах: «Ее интерпретация и обработка богатых ярких цветов облаков — это замечательно смотреть, и она делает это настолько простым, что это может сделать каждый. Если эта демонстрация не заставит вас выжать краску и взять кисть, то ничего не получится. Эта картина — праздник для глаз, а Гертенбах — щедрый и красноречивый инструктор, объясняющий все, что она делает….и почему.» [подробнее]

Руководство по облакам — Как я создаю большие кучевые облака из своего воображения

Создание кучевых облаков из чистого воображения может оказаться непростой задачей. Прежде всего, как узнать, куда все идет, где вы начинаете контуры, где у вас свет, где у вас тени? У меня очень специфический подход к тому, как я создаю облака из своего воображения, и это руководство объяснит мой процесс. Если вы сможете освоить этот подход, создавать облака без эталонных фотографий будет намного проще.

Ниже вы увидите набросок, который я создал, чтобы показать процесс от начала до конца. Мы начнем это руководство с верхнего левого поля.

В первом поле я начинаю с общей формы. Поэтому, когда я рисую маслом или акрилом, я создаю общую форму, просто рисуя в области неба. Вместо того, чтобы просто блокировать все небо, я на самом деле рисую форму облака с помощью краски, а затем закрашиваю, заполняя все пространство над нарисованным облаком.Это означает, что негативное пространство или белый холст, который еще не раскрашен, создают силуэт облака. Оттуда я закрашиваю облачко одним цветом. Ради этого руководства можно просто сказать, что цвет неба синий. Мы будем простыми (иногда это все равно лучше) и скажем, что добавим немного белого к синему, чтобы создать первый слой облака. Вся форма облака будет закрашена этим более светлым цветом.

После того, как небо закрашено, а форма облака окрашена в один цвет, мы переходим к блоку 2.

Облака — это, по сути, набор сдвигов в стоимости. Итак, в блоке 2 я беру цвет облака, который был в блоке 1, и добавляю к нему немного белого, чтобы сделать его светлее (но только немного светлее). Я беру более светлый цвет и начинаю рисовать контуры. Это сложная часть для людей, использующих свое воображение, но я беру очень сложную идею и делаю ее простой. Если вы посмотрите на блок 2, я добавил 5 маленьких белых линий, обозначающих контуры. Я разбил облако, добавив эти контуры. Часто кто-то может подумать, что вам нужно перенести контур с одной стороны облака на другую, но это редко бывает правдой.Часто контуры растворяются в остальной части облака, поэтому вы видите округлую форму, а затем она как бы просто сливается с остальной частью облака. Итак, в блоке 2 я создал некоторые из этих уникальных форм и оставил между ними много вертикального пространства для последующих шагов.

Теперь, если вы посмотрите на блок 3, он показывает, как я закрашиваю область над контуром. Вернитесь на секунду к блоку 2. Вы увидите несколько стрелок, направленных вверх и в сторону от контуров. Это означает, в каком направлении я рисую после создания контура.Итак, в блоке 2 я накладываю краску, создавая форму контура, а затем заливаю вверх и в сторону. Это оставляет темный край контура и более светлую область чуть выше него. Посмотрите на блок 2, а затем на 3. Блок 2 показывает создание фигур, а блок 3 показывает после того, как вы закрасите и удалите контуры. Уловка состоит в том, чтобы краска становилась немного темнее по мере продвижения вверх и от только что созданного контура. Чтобы сделать это, вы не используете темную краску при движении вверх, у вас просто меньше краски, поэтому она менее концентрированная.Это позволяет более темному цвету внизу сделать его темнее по мере удаления от контура. Все дело в количестве краски, которое вы используете. Таким образом, вы создаете контур и смешиваете его вверх и вниз, краска становится тоньше по мере того, как вы рисуете и отдаляетесь, и это делает ее темнее.

Если вы посмотрите на прямоугольник 3, то заметите, что облако еще не такое светлое. Он имеет некоторую форму, но значение — это средний тон, который позволяет нам немного осветлить. На этом мы переходим к блоку 4.

В поле 4 мы берем пространство между контурами и добавляем больше контуров, чтобы разбить эти области на более мелкие участки.Хитрость здесь в том, чтобы разбить верхнюю часть облака больше, чем нижнюю. Обычно нижняя часть облака имеет меньше контуров и разорванных участков. Обычно это просто объемная масса внизу. Чтобы создать эти контуры, мы сделаем цвет нашего облака немного светлее. Мы следуем описанной выше технике, создавая контур и закрашивая вверх и в сторону, позволяя краске стекать по мере удаления от начальной точки, чтобы краска сменилась от светлой к чуть более темной.

Во вставке 5 мы еще больше разбиваем эти области.Опять же, немного светлее с нашей краской. Мы не покрываем все облако контурами, мы больше сосредотачиваемся на верхней части, где с большей вероятностью будет много контуров или выпуклостей. Если вы посмотрите на блок 5, мы начнем рисовать несколько контуров вместе, делая менее «похожими на линии». Я имею в виду, что нам не нужна куча контуров линий. Нам нужны уникальные формы, длинные контуры, некоторые очень короткие. Некоторые перекрываются и сталкиваются друг с другом. Здесь все становится немного сложнее, но мы по-прежнему используем те же концепции, что и выше, но в меньшей, более концентрированной области.Вы также можете видеть, что я начинаю добавлять больше светлого цвета с левой стороны (источник света). Таким образом, определение источника света немного позже в картине дает вам гибкость. Основываясь на композиции (мы рассмотрим композицию более подробно в будущем руководстве), мы можем начать показывать источник света в этой точке в облаках. Вы заметите, что я просто предлагаю небольшие контурные формы с правой стороны, которые больше в тени. Также в рамке 5 я добавляю еще несколько разорванных контуров в нижней левой части облака, поскольку именно сюда входит источник света и, скорее всего, создаст больше контуров, видимых глазу в этой области.Также в поле 5 я добавляю плоское дно облака. Обычно я делаю это на картине, рисуя светлым цветом неба под облаком, а не раскрашивая непосредственно плоскую форму.

В поле 6 мы делаем еще один шаг вперед. Мы подчеркиваем некоторые светлые участки более белым цветом. На данный момент мы не добавляем больше контуров, мы в основном смешиваем цвета вместе, чтобы обеспечить плавные переходы от светлого к темному. Мы также подняли значение слева, чтобы сделать его более освещенным.В некоторых областях чуть выше контуров мы добавляем действительно яркий белый цвет, чтобы получить действительно яркое освещение. Почти как свет выходит из облака. Также в блоке 6 мы снова добавляем больше теней. Мы не хотим, чтобы они становились слишком темными, но добавление немного тени к нижней части облака и к некоторым областям справа сделает светлые области еще более светлыми. и создайте приятный контраст. Мне также нравится добавлять небольшие кусочки отраженного света в теневые области. Если вы посмотрите на блок 6, то заметите эти маленькие светящиеся участки справа в спорадических областях. Это не только создает приятную ценность, но и создает более трехмерный вид облаков. Также обратите внимание во вставке 6, что в нижней части облака не так много определенных контуров. Это сделано намеренно. Мы хотим, чтобы эта область выглядела пухлой и объемной, но слишком много контуров по всему облаку на самом деле сделают ее более плоской. Так что делайте эти контуры более разорванными наверху и делайте их более спорадическими и разнесенными по мере движения вниз. Они также будут немного темнее по стоимости.

Хотите опробовать эту технику? Вот несколько онлайн-уроков рисования, которые показывают, как это делается.Нажмите на изображения ниже, чтобы перейти на страницы уроков:

Как рисовать реалистичные облака

Кэрри Льюис в Уроки рисования> Советы по рисованию

Мне всегда нравилось рисовать реалистичные облака, парящие над моими пейзажами, но в последнее время мой интерес к «портретам облаков» вырос до такой степени, что я предпочитаю просто рисовать облака. . . сами! (Прочтите «Приключения из жизни художника», чтобы узнать больше о том, что привело к этим изменениям.)

Конечно, я тоже много лет фотографирую облака, и мои долгосрочные наблюдения и опыт выявили несколько вещей, которые имеют все облака .

Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!

Итак, сегодня я хотел бы поделиться несколькими советами об облаках, которые, надеюсь, помогут вам в следующем рисунке:

1.Облака имеют характер

Первое, что нужно помнить при рисовании облаков, — это то, что они постоянно меняются. Они почти как живые существа, которые дышат и движутся, особенно если вы черпаете из жизни.

Но даже если вы рисуете по эталонной фотографии, важно не беспокоиться о 100% точности каждой детали. Если ваша цель — гиперреализм, вам не нужно прорисовывать каждую деталь.

Вместо этого лучше всего поставить перед собой цель запечатлеть «характер» облака.

Что я имею в виду? Некоторые облака массивные и впечатляющие. Они возвышаются в небе и наполнены светом и тенью. Некоторые даже выглядят угрожающе.

Эти облака могут быть достаточно яркими, чтобы освещать ландшафт отраженным светом. Их края четко очерчены (даже если они постоянно меняются) с четкими формами внутри основного тела облака.

Другими словами, они требуют внимания.

Другие облака тонкие и тонкие.Они больше похожи на перья, плывущие по ветру. В этих облаках нет резких краев — или их очень мало. Вместо этого они, кажется, исчезают и исчезают.

Некоторые облака настолько тонкие и неопределенные, что вы даже не видите их как отдельные облака. Они больше похожи на высокий тонкий туман. Никаких краев и очень небольшое изменение света или тени.

Еще одни облака — это комбинация типов. Они представляют собой нечто среднее между массивным и тонким. Это так называемые кучевые облака, обычно они имеют закругленную вершину и плоское основание.

Суть в том, что облака бывают всех форм и комбинаций. Часто вы можете видеть на небе более одного типа объектов одновременно. И все эти возможные комбинации делают вдвойне важным действительно смотреть на облака, которые вы рисуете, и рисовать то, что вы видите.

Думаю, мой первый совет можно было бы резюмировать следующим образом: если вы хотите рисовать реалистичные облака, держитесь подальше от базовых, общих форм «облаков», которые выглядят как ватные шарики. Они никогда не выглядят так в реальной жизни!

2.Каждое облако имеет массу

Когда я говорю о массе облака, я имею в виду количество света, которое облако затемняет. Тонкие, тонкие облака такие тонкие, что пропускают много света, поэтому на них не так много теней. Они также не отбрасывают много теней на близлежащие облака.

С другой стороны,

Thunderheads настолько влажны, что задерживают много света. Это создает драматические узоры света и тени в облаке.

Они также могут отбрасывать тени на близлежащие облака или на фоне ясного неба.И не только это, они еще и улавливают и отражают много цветов!

Просто остановитесь и внимательно посмотрите на вечернюю грозу, когда в следующий раз представится возможность. В этом облаке будут представлены все цвета вечернего неба.

3. По мере рисования начните с общего и двигайтесь к детали

.

Неважно, какой тип облака вы хотите нарисовать, начните с общих форм и работайте над деталями. Когда приходит время затенять, начните со света, основных ценностей и постепенно уточняйте значения.

Также создавайте свой цвет слой за слоем (это особенно важно, если вы работаете цветными карандашами).

4. Не торопитесь

Это САМЫЙ важный совет, которым я могу поделиться.

Я понимаю, что если вы рисуете с натуры, вам придется быстро набросать наброски, чтобы определить формы. Но как только они будут на месте, не торопитесь, наблюдая за значениями и цветами в облаках, и постарайтесь воспроизвести их на бумаге или холсте.

(Я рекомендую «Как рисовать идеальные светящиеся облака графитовым карандашом», если вам нужно более пошаговое руководство по созданию этих форм и проработке деталей.)

В конце концов, научиться рисовать облака — сложный, но удовлетворительный процесс. У вас всегда будет бесконечное множество предметов, даже с одним и тем же облаком, поскольку они меняются так быстро.

Рисование облаков — также отличный способ улучшить вашу наблюдательность, а также способность быстро рисовать и рисовать.

Может быть непросто посмотреть в небо, выбрать облако — даже одно — и попытаться запечатлеть его на бумаге или холсте. Но это МОЖНО сделать, и, надеюсь, эти простые советы помогут!

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Как рисовать облака 5 способов

Чтобы нарисовать облака, нужно не только заполнить кисть белой краской и нарисовать большие капли в небе. Помните, что существуют разные типы облаков — возвращение к урокам естествознания в начальной школе! — и у каждого своя непрозрачность, форма и способ раскрашивания.Итак, хотите ли вы нарисовать пейзаж на пленэре или поработать по фотографии, это четыре типа облаков, которые нужно знать, и уловки, которые следует учитывать при их создании.

Толстые, рыхлые облака

Эти кучевые облака плотные, и их так весело рисовать, когда вы пытаетесь запечатлеть пасмурный день. Вам нужно всего лишь несколько пятен голубого неба, чтобы пробиться сквозь них!

1. Эскиз

Начните с наброска нескольких зубчатых форм. Это будут участки неба, выглядывающие из-за облака.Держите эти карандашные линии очень светлыми, чтобы они растворились в краске или их можно было аккуратно стереть позже.

2. Добавьте воды и краски

Нанесите водную глазурь на все небо. Затем нанесите синюю краску на карандашные наброски. Цвет будет выходить за границы карандашных линий и складываться легкими голубыми прядями.

3. Добавить темный блюз

Дайте картине высохнуть примерно на полпути, прежде чем нанести больше синего цвета на те же области. Не беспокойтесь о том, чтобы сделать это супер ровным — вы хотите, чтобы цвет был естественным.Используйте разные соотношения воды и краски, чтобы получить более темные и более светлые участки синего, и помните, что здесь нет установленных правил — просто продолжайте добавлять больше цвета, пока не будете удовлетворены картиной. (Бонус: если вы добавите слишком много синего, цвет легко оторвется.)

Большие вздымающиеся облака

Вы знаете те ленивые летние дни, когда вы ищете фигуры в пухлых облаках, когда они скользят по небу? Именно об этом мы и говорим, и эти классические облака очень просто нарисовать.

1. Эскиз

Сохраняя сверхлегкие карандашные линии, начните с наброска облака в виде простого овала или круга. Создайте более детализированные края, затем нарисуйте светлые линии в облаке, чтобы обозначить вздымающиеся холмы.

2. Раскрасьте небо

Нанесите на облако водную глазурь, чтобы само облако оставалось полностью сухим. Раскрасьте небо в желаемый оттенок синего. Дайте высохнуть.

Совет для профессионалов: Когда вы добавляете цвет, он распространяется на влажные участки, поэтому очень важно, чтобы облако оставалось сухим.Вы можете нанести маскирующую жидкость на бумагу перед тем, как приступить к рисованию, что предотвратит случайное покрытие краской участков, которые вы хотите сохранить белым.

3. Добавьте детали

Когда картина полностью высохнет, пора работать с облаком. Придайте ему глубину, добавив светло-серый оттенок, чтобы обозначить волны (см. Стрелку 1 на изображении выше).

Чтобы завершить его, намочите область за пределами холмов и нанесите небольшое количество серого.Сразу же сгладьте края кистью (см. Стрелку 2 на изображении). Вот и все!

Драматические кучевые облака

Эти облака идеально подходят для тех драматических, широких пейзажей, которые вы видите прямо перед тем, как надвигается шторм. Ключ к рисованию штормового неба — это наложение плотных темных областей на яркие белые.

1. Эскиз

Нарисуйте базовую форму облака, точно так же, как вы это делали с большим вздымающимся облаком. Но на этот раз по-настоящему сложите его — слегка обведите множество холмистых образований вокруг и внутри облака.

2. Водяная глазурь

Добавьте водяной глазури на всю область неба. Но, в отличие от вздымающегося облака, позвольте воде течь внутри облака.

Добавьте синюю краску. Вода внутри облаков придаст драматичности вашей картине (см. Стрелки на фото выше). Держите его свободным и посмотрите, что произойдет — помните, вы всегда можете поднять любой цвет, который вам не нужен.

Тонкие перистые облака

Перистые облака — это облака высокого уровня, которые идут рука об руку с хорошей погодой.Поэтому, когда вы рисуете эти солнечные пейзажи, обратитесь к этим двум методам.

1. Метод «синий поверх белого»

Нанесите водную глазурь на небо, затем нанесите несколько светлых водоворотов синей краски. Дайте ему высохнуть примерно на полпути, прежде чем добавлять еще голубые завитки. Продолжайте повторять этот процесс, добавляя цвет и позволяя бумаге полусохнуть, так как это сохранит края мягкими и не даст цвету выглядеть плоским.

2. Метод белого поверх синего

Закрасьте все небо синим цветом и дайте высохнуть.Затем смешайте немного воды с белой гуашевой краской и нанесите кистью на небо. Смягчите твердые края кистью, наполненной водой.

Выбор среднего размера

Самое замечательное в рисовании облаков — это то, что основные методы можно применять независимо от того, какой у вас материал! Например, посмотрите на изображенное выше кучевое облако, выполненное углем.

Leave a comment
by : alexxlab Разное

Анна гурьева екатеринбург: Анна Гурьева (Anna Gureva) | Facebook

Дизайнеры интерьера, студии дизайна интерьера, частные дизайнеры, архитекторы в Екатеринбурге

Все

424 W Porter Avenue, Fullerton, CA 92832, USA

Ekaterinburg

Sankt-Peterburg

Test

Алматы

Баку Азербайджан

Владикавказ

Волгоград

Г. Екатеринбург

Днепр

Екатеринбруг

Екатеринбург

Екатеринбург Прага

Екатеринбург Москва Лондон

Екатеринбург Москва

Екатеринбург Москва Милан

Екатеринбург Нижний Тагил

Екатеринбург Россия

Екатеринбург ул. Сакко и Ванцетти 102

Екатеринбург-Москва

Екатеринбург-Челябинск

Екатеринбург, Малышева 71

Екатеринбург, Нижний Тагил

Екатеринбург, ул. Большакова, 25

Екатеринбург, ул. Клары Цеткин 4 офис 401

Казань

Калуга

Каменск-Уральский

Киев

Киев, Украина

Киров

Копенгаген

Красноярск

Минск

Москва

Москва-Екатеринбург-Сочи

Москва-Киров

Москва, Санкт — Петербург, Екатеринбург, Сочи

Первоуральск

Пермь

Рим

Россия Екатеринбург Москва Италия Милан

Самара

Санкт-Петербруг

Санкт-Петербург

Саратов

Свердловская и Иркутская область

Свердловская область

Сочи

Ставрополь

Тольятти

Тюмень

Уфа

Челябинкс

Челябинск

Челябинск, Екатеринбург

Ялта

Дизайнеры кухни в Екатеринбурге | Заказать дизайн интерьера

Дизайнер

Кристина Косикова

Екатеринбург

ул. Малышева 150

Дизайнер

Анастасия Гаврикова

Екатеринбург

ул. Малышева 150

Дизайнер

Светлана Брюханова

Екатеринбург

МЦ «Гулливер», 40 лет ВЛКСМ, д. 38Н

Дизайнер

Софья Дулисова

Екатеринбург

ТК Докер, ул. Бахчиванджи д.2

Дизайнер

Венера Гумарова

Екатеринбург

ул. Щорса д.96

Дизайнер

Дарья Кузнецова

Екатеринбург

ул. Малышева, д. 150

Дизайнер

Дарья Гоглева

Екатеринбург

ул. Малышева 150

Дизайнер

Мария Гурьева

Екатеринбург

МЦ «Гулливер», 40 лет ВЛКСМ, 38Н

Дизайнер

Алёна Карелина

Екатеринбург

ул. Щорса, д. 96

Дизайнер

Оксана Ушакова

Екатеринбург

МЦ «Гулливер», 40 лет ВЛКСМ, д. 38н

Дизайнер

Алена Шамшина

Екатеринбург

ул. Победы, д. 45

Дизайнер

Алла Куншина

Екатеринбург

ул. Малышева, д. 150

Дизайнер

Алена Шумилова

Тобольск

7 мкр. , ТРЦ Жемчужина Сибири, цокольный этаж

Дизайнер

Андрей Рибицкий

Нижневартовск

ул. Мира д.2

Дизайнер

Ирина Мурашова

Екатеринбург

ул. Малышева 150

Дизайнер

Анна Оверкович

Екатеринбург

ул. Академика Сахарова д.57

Дизайнер

Анна Рочева

Сыктывкар

ул. Интернациональная, д.100

Дизайнер

Антонина Назарова

Екатеринбург

ул. Академика Сахарова д.57

Дизайнер

Артем Семакин

Нижневартовск

ул. Мира д.2

Дизайнер

Вера Созинова

Верхняя Пышма

ул. Петрова д. 34б

Дизайнер

Виолетта Миннебаева

Сыктывкар

ул.Интернациональная, д.100

Дизайнер

Денис Древаль

Нижневартовск

ул. Мира д.2

Дизайнер

Евгения Хеллер

Сыктывкар

ул. Интернациональная, д. 100

Дизайнер

Елена Бухарова

Екатеринбург

ул. Победы, д. 45

Дизайнер

Ирина Попова

Нижневартовск

ул. Мира д.2

Дизайнер

Кристина Божко

Казахстан-Кокшетау

ул. Абая 113/1

Дизайнер

Марина Димакова

Екатеринбург

ул. Щорса, д.96

Дизайнер

Мария Шишкина

Тобольск

7 мкр., ТРЦ Жемчужина Сибири, цокольный этаж

Дизайнер

Мария Шолохова

Первоуральск

ул. Ленина, д.15

Дизайнер

Надежда Варзина

Екатеринбург

ул. Малышева, д. 150

Дизайнер

Надежда Селькова

Сыктывкар

ул. Старовского д.32

Дизайнер

Надежда Фоминых

Нижний Тагил

ЦУМ

Дизайнер

Наталья Доценко

Нижний Тагил

ЦУМ

Дизайнер

Оксана Бабушкина

Екатеринбург

Малышева, д.150

Дизайнер

Оксана Серенко

Тобольск

7 мкр., ТРЦ Жемчужина Сибири, цокольный этаж

Дизайнер

Ольга Москвина

Ялуторовск

ул. Свободы, д. 177, стр 9

Дизайнер

Светлана Батанина

Екатеринбург

МЦ «ЭМА»

Дизайнер

Светлана Лодыгина

Сыктывкар

ул. Интернациональная, 100

Дизайнер

Татьяна Иванова

Верхняя Пышма

пр. Успенский, 46

Дизайнер

Татьяна Некрасова

Сыктывкар

«ТЦ ГигаМарт»

Дизайнер

Эльвира Фанакаева

Екатеринбург

ТК «Докер»

Дизайнер

Эльвира Цветкова

Екатеринбург

ул. Малышева, 150

Дизайнер

Юлия Чебакова

Москва

ТЦ Румянцево

Дизайнер

Яна Шимолина

Екатеринбург

ул. Щорса, д.96

Гаринскую думу может парализовать уход четырёх депутатов: Политика: Облгазета

Четыре депутата думы Гаринского городского округа написали заявления о сложении полномочий. Всего в местном парламенте сейчас трудятся 9 человек, в случае ухода четырёх из них он станет неработоспособным. Ситуацию взяли на контроль областные власти. Уладить конфликт обещают в течение недели.

Как рассказала зампредседателя думы Валентина Гурьева, заявление о сложении мандата помимо неё написали Елена Артемьева, Александр Волгутов и Тамара Антонова. Основная причина – взаимонепонимание в работе между председателем думы Татьяной Каргаевой и остальными депутатами, которое копилось в течение двух лет:

– Она больше работала с администрацией, чем с нами – объясняет Гурьева. – Депутаты неоднократно говорили, что есть вопросы к тому, как оформляются документы от мэрии. Если глава председателю думы направил бумаги, а там чего-то не хватает, то отклоните их и отправьте на доработку. Как мы выделим деньги на дороги, если они не поставлены на учёт? Кроме того, возникли вопросы к решению местных проблем главой. Народ же в первую очередь спрашивает с нас: почему не грейдируются дороги, не горят фонари, не ремонтируются тротуары? С прошлого года сломан трактор, который чистил все дороги в районе. Мы – к главе. Но достучаться не можем.

Решение по четырём депутатам должно было приниматься на общем заседании ещё 6 февраля, однако тогда необходимый кворум собран не был. Спикер думы отказалась комментировать данную ситуацию. Дозвониться до главы Гаринского ГО оперативно не удалось. Однако первый замруководителя аппарата губернатора и правительства региона — директор департамента по местному самоуправлению Вадим Дубичев заверил, что ситуация в Гаринском ГО находится на контроле аппарата губернатора:

– Там нет никаких экономических или системных предпосылок. Сугубо человеческий фактор – недопонимание между депутатами и главой. Мы сейчас ищем компромисс, чтобы депутаты продолжили исполнять обязанности. Мало написать заявление о сложении полномочий – нужно решение думы. Вопрос будет рассматриваться на заседании 20 февраля. Если прийти к соглашению не получится, то ничего страшного в этом нет – бюджет принят, финансирование налажено, администрация есть, она работает.

Подготовлено в соответствии с критериями, утверждёнными приказом Департамента информационной политики Свердловской области от 09.01.2018 №1 «Об утверждении критериев отнесения информационных материалов, публикуемых государственными учреждениями Свердловской области, в отношении которых функции и полномочия учредителя осуществляет Департамент информационной политики Свердловской области, к социально значимой информации».

  • Опубликовано в №27 от 14.02.2020 под заголовком «Гаринская дума может остаться без четырёх депутатов»

Список участников, которые проходят в Региональный тур конкурса «Лучший пользователь 1С:ИТС» в компании «Техно-линк» 4 сентября 2020 г.:

Публикуем список участников, которые проходят в Региональный тур конкурса в компании «Техно-линк» 4 сентября 2020 г.:

  1. Алёшина Светлана Владимировна, «Дока строй», Екатеринбург
  2. Боймиструк Даниил Леонидович, Региональный Фонд капитального ремонта МКД, Реж
  3. Борисюк Дарья Сергеевна, АО «Завод №9», Екатеринбург
  4. Видункина Марина Александровна, ООО «Управляющая компания «РЭД», Екатеринбург
  5. Гурьева Ольга Сергеевна, ООО ТПП Роскондитер, Екатеринбург
  6. Дмитрович Дина Дмитриевна, ООО НПП СГТ, Тюмень
  7. Едомских Татьяна Вадимовна, ООО «ИНОКСАКВА», Екатеринбург
  8. Ежова Ольга Леонидовна, ООО «ПК «Стилобит», Асбест
  9. Ежова Елена Юрьевна, Нижнетагильский завод полимерных изделий, Нижний Тагил
  10. .Иванова Ирина Анатольевна, Тюмень
  11. . Казанцева Ольга Станиславовна, Екатеринбург
  12.  Котельникова Оксана Георгиевна, АО Группа Синара, Екатеринбург
  13. .Кузнецова Наталья Валерьевна, ООО УНМ М-ЛАБС, Екатеринбург
  14. .Мендрук Анастасия Александровна, ООО Подбор, Екатеринбург
  15. .Морозова Елена Викторовна, ООО «Фирма «Салтан», Екатеринбург
  16. .Палубнева Наталья Владимировна, ООО «ЕСК», Екатеринбург
  17. .Русинова Елена Станиславовна,  ИП Русинова Елена Станиславовна, Екатеринбург
  18. .Рябцева Анна Вячеславовна, ООО «Управление утилизации», Екатеринбург
  19. .Снигирёва Татьяна Алексеевна, Акционерное общество «Производственное предприятие Защита НКТ», Каменск-Уральский
  20. .Стоверь Светлана Степановна,  АнтиКорСервис, Нижневартовск
  21. Токарева Татьяна Юрьевна, Уктусский спортивный комплекс, Екатеринбург
  22. Фальштынская Лидия Сергеевна, ИП Фальштынская Л.С., Екатеринбург
  23. Чагин Евгений Владимирович, Курганский Мясокомбинат «СТАНДАРТ», Екатеринбург
  24. Чигрина Светлана Васильевна, Тавда
  25. Чукавина Татьяна Николаевна, ООО «Энергопром», Екатеринбург
  26. Швидкая Галина Анатольевна, ООО «Строительная Компания Мегастрой», Ирбит
  27. Шокотько Алена Сергеевна, Акционерное общество «УАЗ сервис», Сухой Лог
Поздравляем участников!

Региональный тур конкурса «Лучший пользователь информационной системы 1С:ИТС» будет проходить очно.

Дата проведения: 4 сентября 2020 года (Пт.)

Подробная информация и программа Регионального тура будет опубликована позднее. Следите за новостями! 

Врач Анна Исаева: «Привиться от COVID-19 – правильное решение» — Общество

8 февраля 2021 12:30

Заместитель главного врача Центральной городской больницы № 20 рассказала Официальному порталу Екатеринбурга о массовой вакцинации от COVID-19.

«Я решила поставить прививку при первой возможности. Как врач знаю, что есть всего два способа профилактики инфекционных заболеваний: переболеть и получить антитела, привиться и тоже получить антитела. Но переболеть – это всегда непредсказуемо, в том числе, с точки зрения последствий. А вакцинироваться – рационально и безопасно.

Вакцинация – абсолютно добровольная история, необходимо только желание. Если вы здоровый человек старше 18 лет, то достаточно принять решение и просто прийти в поликлинику. Всегда перед этим происходит осмотр пациента, сбор анамнеза, измерение температуры тела и артериального давления. Если все в порядке – ставится вакцина. Но при наличии у пациента хронических заболеваний врач на приеме уже решит, есть ли какие-то противопоказания.

Что касается меня, то в перерыве между работой поставила прививку и к вечеру даже забыла об этом. Я, в принципе, очень хорошо переношу вакцины, каждый год прививаюсь от гриппа.

Долгое время мы страдали, писали в социальных сетях, как нам тяжело, а сейчас появилась возможность зажить прежней жизнью: вот вакцина – придите и сделайте прививку. Это отличный способ остановить пандемию, поэтому давайте быть сознательными, ставить прививки и выходить из карантина», – подчеркнула Анна Исаева.

Напомним, с 18 января 2021 года по всей России началась массовая вакцинация от коронавирусной инфекции. Записаться на нее в Екатеринбурге можно по телефону службы «122» и на сайтах больниц.

Кроме того, с 31 января стала доступна услуга записи на вакцинацию на портале Госуслуг. Чтобы записаться на процедуру, нужно зарегистрироваться, выбрать время и медицинскую организацию. Если свободных слотов для записи не будет, то заявка уйдет в лист ожидания. Как только появится свободное время, пользователю придет оповещение. Также на портале Госуслуг действует форма обратной связи, где пользователи могут пожаловаться на проблемы с записью или на отсутствие вакцины.

Текст подготовила Екатерина Самсонова, фото Федора Серкова


Ключевые слова: вакцинация, здравоохранение, коронавирус

Вы не авторизованы, авторизуйтесь или зарегистрируйтесь.
Материалы по теме

Врач — запишитесь на прием в %d0%a3%d0%93%d0%9c%d0%9a%20%d0%97%d0%b4%d0%be%d1%80%d0%be%d0%b2%d1%8c%d0%b5,%20%d0%bc%d0%b5%d0%b4%d0%b8%d1%86%d0%b8%d0%bd%d1%81%d0%ba%d0%b8%d0%b9%20%d1%86%d0%b5%d0%bd%d1%82%d1%80 онлайн!

Все клиники

ANESTIC — центр безопасной стоматологии

Екатеринбург, Белинского, 41

Dr. Baranets, стоматологическая клиника

Екатеринбург, 8 Марта, 194

Ангио Лайн, медицинский центр

Екатеринбург, Большакова, 95

Екатеринбург, Сиреневый бульвар, 8

Екатеринбург, Амундсена, 61

Екатеринбург, Еремина, 3

Бонум, медицинский центр

Екатеринбург, Хохрякова, 73

ГБ №41 (Городская больница №41)

Екатеринбург, Начдива Васильева, 25

ГКБ №40 (Городская клиническая больница №40)

Екатеринбург, Волгоградская, 189

Гармония, медицинский центр

Екатеринбург, Тверитина, 16

Екатеринбург, Родонитовая, 1

Екатеринбург, Черепанова, 28

Екатеринбург, Сыромолотова, 12

Екатеринбург, Бардина, 31

Екатеринбург, Советская, 42

Екатеринбург, Репина, 52

Династия, семейная клиника

Екатеринбург, Шварца, 14

Екатеринбург, Мамина-Сибиряка, 128

Доктор Плюс, медицинский центр

Екатеринбург, Шейнкмана, 90

Екатеринбург, Краснолесья, 129

Екатеринбург, Кузнецова, 7

Екатеринбург, Куйбышева, 10

Екатеринбург, Кузнецова, 21

Екатеринбург, Щербакова, 20

Доктор Франк, стоматологическая клиника

Екатеринбург, Шейнкмана, 90

Екатеринбург, Амундсена, 61

Екатеринбург, Волгоградская, 18, а

Дорожная больница

Екатеринбург, Гражданская, 9

Екатеринбург, Надеждинская, 9, а

Европейский стоматологический центр

Екатеринбург, 8 Марта, 175

Здоровая семья, медицинский центр

Екатеринбург, Фучика, 3

Здоровье 365, многопрофильная клиника

Екатеринбург, Союзная, 2

Екатеринбург, ул. Белинского, 119

Екатеринбург, ул. Кузнечная, 83

Екатеринбург, Бажова, 68

Екатеринбург, Крестинского, 2

Екатеринбург, Степана Разина, 122

Колибри, стоматологическая клиника

Екатеринбург, Радищева, 10

Екатеринбург, Циолковского, 27

Лотос-ЕКБ

Екатеринбург, Антона Валека, 13

НАРАН, клиника тибетской медицины

Екатеринбург, Белинского, 86

ОКБ №1 (Областная клиническая больница №1)

Екатеринбург, Волгоградская, 185

ПЕАН, медицинский центр

Екатеринбург, Тверитина, 46

Екатеринбург, Фучика, 1

Панацея, медицинский центр

Екатеринбург, Заводская, 32, 2

Парацельс, многопрофильная клиника

Екатеринбург, ул. Большакова, 68

Екатеринбург, Викулова, 33, 2

Парацельс, стоматологическая клиника

Екатеринбург, Крауля, 76

СК-МЕД, медицинский центр

Екатеринбург, Розы Люксембург, 67Б, 3

СМТ-Клиника, медицинский центр

Екатеринбург, Серова, 45

Стомадент

Екатеринбург, челюскинцев, 2

Стоматологическая поликлиника №12

Екатеринбург, Шарташская, 9

Стоматологическая студия ‘Скульптура’

Екатеринбург, Мамина-Сибиряка, 70

УГМК Здоровье, медицинский центр

Екатеринбург, Шейнкмана, 113

Екатеринбург, Малышева, 102, б

Екатеринбург, Бажова, 183

Уральский, медицинский центр

Екатеринбург, Пальмиро-Тольятти, 11, а

Екатеринбург, Уральская, 57, 2

Екатеринбург, Чекистов, 16

Урсула, стоматологическая клиника

Екатеринбург, Сыромолотова, 24

Екатеринбург, Мельковская, 9

Екатеринбург, Советская, 40

Екатеринбург, Уральская, 75

Екатеринбург, Кировоградская, 4, 2

Шанс, медицинский центр

Екатеринбург, Уральских рабочих, 55, б

Екатеринбург, Шефская, 97

Екатеринбург, Крауля, 44

Екатеринбург, Чекистов, 5

Эдельвейс, медицинский центр

Екатеринбург, 8 марта, 127

Владимир Соловьев ответил журналисту, вызвавшему его на дуэль из-за высказываний о «бесах»

https://www.znak.com/2019-05-23/vladimir_solovev_otvetil_zhurnalistu_vyzvavshemu_ego_na_duel_iz_za_vyskazyvaniy_o_besah

2019.05.23

Известный телеведущий Владимир Соловьев счел провокацией вызов на дуэль, который поступил от краснодарского журналиста Кирилла Гурьева. В блоге под названием «Человек-пельмень» на платформе «Яндекс. Дзен» Гурьев заявил, что Соловьев оскорбил многих россиян своими высказываниями о екатеринбуржцах-«бесах», протестующих против храма в сквере у Театра драмы, и предложил ведущему выяснить отношения «на ринге, на татами, на чем угодно». 

По мнению Соловьева, Человек-пельмень должен писать Человеку-дуршлагу. «Я не практикующий врач-психиатр, чтобы отвечать. Человеку нужна помощь. А следующий кто напишет, Тортик Наполеон? Человек-чебурек?» — сказал он в комментарии газете «Взгляд».

Телеведущий считает, что заявление Гурьева обусловлено желанием прославиться. Он напомнил, что на Западе желающих стать известными за чужой счет ставят на учет и дают им предписание не приближаться к публичным людям.

«Когда ты публичный человек, тебя постоянно пытаются спровоцировать. Все эти провокации известны, —заметил Соловьев и продолжил троллить Гурьева. — Если он Человек-пельмень, то пусть он обратится к Николаю Валуеву, тот, наверное, любит пельмешки. Есть и потрясающий специалист в ресторанном бизнесе Аркадий Новиков, ему, наверное, тоже будет интересно общение».

Журналист из Краснодара вызвал на дуэль Владимира Соловьева, назвавшего уральцев «бесами»

Также Соловьев прокомментировал повод для дуэли, сменив риторику в отношении жителей Екатеринбурга, которых он ранее без разбора называл «бесами». Телеведущий сказал, что нужно «четко отличать козлищ от агнцев». С теми, кто действует законно, нужно вступать в диалог, а «бесы» — это неадекватные участники протестов, уточнил он. 

Напомним, Кирилла Гурьева возмутили последние высказывания Соловьева на радио «Вести FM». Последний назвал уральцев  «бесами» и «чертями» и пообещал приехать в Екатеринбург, чтобы «гонять там чертей». «Ты оскорбил не только екатеринбуржцев, назвав их бесами, но и все остальное уважающее себя общество, — заявил Гурьев. — Я не спортсмен и не боец, я простой российский журналист. Но надавать тебе по „щам“ составит для меня большое удовольствие».

Хочешь, чтобы в стране были независимые СМИ? Поддержи Znak.com

гигов

Gigs Адреса

Четверг 8-е

Александр Федорович Скляр: рок, баллады, романсы и кабаре. Alma Mater. 8 вечера.

Алексей Беляев и друзья: акустика. Дом Дулина. 19:00

Квартет Алексея Розова: ретро-поп, джаз. Кафе Март. 21:00

Алиса Франка: трип-хоп и фолк-фьюжн. Мастерская. 21:00

Безумная балалайка: Дима Калинин в сольном концерте.Малый зал Альма-матер. 8 вечера.

Драматический Андрей: Москва группа новой волны. Китайский Лётчик Джао Да. 10 часов вечера

Drunken Sailors Band: блюз, кантри, r & b. Дом у дороги. 21:00

Дубки Группа: кавер-группа. DeFAQto. 10 часов вечера

Фруктовый кефир: альтернатива, фанк, инди. ArteFAQ. 21:00

Константин Никольский: блюз-рок. Гнездо Глухаря. 8 вечера.

KOSMAX: ​​ Максим Дробеко (гитара) и друзья платят фьюжн.Козлов Клуб. 22:30

Латиноамериканские танцы: мастер-класс. Панчо Вилья. 8 вечера.

Леван Ломидзе и Блюз Кузинс. Б. Б. Кинг. 8:30 вечера.

Николай Сидоренко Трио: модерн-джаз. Козлова. 8 вечера.

Ольга Арефьева и Ковчег: фолк-рок. БИ 2. 21:00

Real Jam: ретро-джаз, женский вокал. Форте. 8 вечера.

Сангу де САО: рэп. Чайна Таун Кафе.8 вечера.

Сергей Гурбелошвили (саксофон, флейта, кларнет), Максим Шибин (гитара), Александр Зингер (барабаны) и Владимир Нестеренко (фортепиано, флейта). Джаз Эссе. 21:00

Софи Окран: джазовых вокала. Малый зал B2. 21:00

Андервуд: рок. Шестнадцать Тонн. 21:00

Виктория Пьер-Мари: джазовых вокала. Союз Композиторов. 8:30 вечера.

Визбор В.С. Хутас: джаз, ретро-поп, городской фолк. Игорь Бутман Клуб На Таганке. 8:30 вечера.

, пятница 9-е

26 Герц: джаз. Малый зал B2. 21:30

Алексей Козлов и Арсенал: джаз-рок, фанк, фьюжн. Козлова. 8 вечера.

And One: синти-поп, EBM из Германии. P! PL Club. 19:00

Анна Бутурлина: джазовых вокала. Джаз Эссе. 7:30 вечера.

АВК: скрипка и виолончель, эстрада.Думский клуб. 21:00

АНГЛИЙСКИЙ Дэнни Джайлз: блюз-рок из Великобритании. Дом у дороги. 21:00

Ditch Bitch Special: alco trash party. Шестнадцать Тонн. 23:55

Гия Дзагнидзе и Modern Blues Band. Б. Б. Кинг. 8:30 вечера.

Haleo: Кубинский этно-фьюжн. Форте. 8 вечера.

Группа Кадникофф: кавер-группа . DeFAQto. 10 часов вечера

Ла Вторник: синти-поп.ArteFAQ. 21:00

Леван Ломидзе, Дмитрий Малолетов и Дмитрий Четвергов: гитарных нот. Союз Композиторов. 8:30 вечера.

Мессер Чупс: ужасов прибоя. Мастерская. 21:00

Roninbeat: акустический. FAQ-Кафе. 21:00

Sin Fronteras: Latino. Панчо Вилья. 21:00

Танцы Минус: рок. Шестнадцать Тонн. 21:00

Владимир Кузьмин: рок. БИ 2. 21:00

Суббота 10-е

Алексей Козлов и Арсенал: джаз-рок, фанк, фьюжн.Игорь Бутман Клуб На Таганке. 8:30 вечера.

Все завтрашние вечеринки: альтернатива . Мастерская. 10 часов вечера

Огненных шаров: рокабилли. Форте. 8 вечера.

MT PICK Борис Гребенщиков и Аквариум. Рэй Джаст Арена. 8 вечера.

Че Гевара Джаз. Союз Композиторов. 8:30 вечера.

Кубамания: Латиноамериканец. Панчо Вилья. 21:00

Dizzy Riders: фанк, r & b, блюз-рок, соул.Дом у дороги. 21:00

Funky Bizness Gang из Екатеринбурга. Клуб Козлова. 8 вечера.

Иванов Vibe Band: фьюжн, этно-джаз, латино, джаз-рок. Думский клуб. 21:00

Оркестр Хоронко: джаз-рок шансона. Alma Mater. 8 вечера.

Кирпичи: хип-хоп, рок. БИ 2. 21:00

Mad Chief Show: фанк-хопа от Grass Roots Foundation. Козлова. 23:00

Максим Ермачков и друзья: рок-шансона.Китайский Лётчик Джао Да. 8 вечера.

Москва-Манчестер: кавер-группа . DeFAQto. 10 часов вечера

Мультфильмы: Брит-рок. Шестнадцать Тонн. 21:00

Джаз-квартет Нью-Йорк-Ереван. Джаз Эссе. 7:30 вечера.

Папоротник: блюз-рок. Малый зал B2. 21:30

Rockabilly Party: RawCats’88, Мистер Твистер и Скарлет Джек. Schwein. 23:00

Степан Юрлов (гитара) и Виктория Гурьева (вокал): джаз, блюз, рок.Би Би Кинг. 8:30 вечера.

ФЕСТИВАЛЬ Вселенная звука: Трио Ларса Андреаса Хауга играет джаз. Консерватория им. Рахманинова. 14:00

Воскресенье, 11-е

Accordi Disaccordi: Цыганский джаз из Италии. ArteFAQ. 8 вечера.

Алексей Наджаров и Анатолий Осипов: (саксофон и фортепиано): современный джаз. Козлова. 16:00

Боботов Кук: фолк-рок. Schwein. 18:00

Dreamveil: электро-рок, синти-рок, индастриал.Китайский Лётчик Джао Да. 21:00

Элвис Форевер Шоу. B2 малый зал. 21:00

FusionDay: Квартет Павла Чекмаковского, Евгений Ревнюк и Laber Band, Дмитрий Ильгудин и Никитский бульвар, Анатолий Осипов и Hidden Quartet. Козлова. 8 вечера.

Gearslutz Party: танцевальной электронной музыки от Midimode, Chaos MD и других. Чайна Таун Кафе. 8 вечера.

Jazz Mobile Trio. DeFAQto. 8 вечера.

Группа латиноамериканцев: Latino.Панчо Вилья. 8 вечера.

Михаил Кистанов Трио: блюз. Би Би Кинг. 8:30 вечера.

Современный блюз-бэнд. Форте. 8 вечера.

Небо № 7: блюз. Дом Дулина. 18:00

Джаз-квартет Нью-Йорк-Ереван. Джаз Эссе. 8 вечера.

Nothingdoers: хип-хоп, даунтемпо. Думский клуб. 8 вечера.

Стиляги Band: рок-н-ролл и поп-фьюжн. Союз Композиторов. 8:30 вечера.

Тим Team Jam: соул, фанк, блюз.Козлова. 22:30

Екатерина Унгвари (джазовый вокал) и Матвей Байдиков (гитара). Клуб Игоря Бутмана на Менделеевской. 8:30 вечера.

Понедельник, 12-е

Accordi Disaccordi: Цыганский джаз из Италии. Мастерская. 21:00

Александр Пушной и братья Джанкой: рок-пародии. ArteFAQ. 8 вечера.

Анастасия Глазкова: джазовых вокала. DeFAQto. 8 вечера.

Анна Королева и Jump: джаз, фанк, этно джаз.Форте. 8 вечера.

Армен Мерабов Трио: джаз-фьюжн. Козлова. 8 вечера.

Blues Gravity: пауэр-рок и блюз. Би Би Кинг. 8:30 вечера.

Шоу гитарных дуэлей. B2 малый зал. 21:00

Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр. Клуб Игоря Бутмана на Таганке. 8:30 вечера.

Jekka: электро-поп. Фойе Гоголь-центра. 8 вечера.

Live Jam Session. FAQ-Кафе. 8 вечера.

Sonora Latina: Latino.Панчо Вилья. 8 вечера.

Таблао Фламенко: танцевальная вечеринка. Союз Композиторов. 8:30 вечера.

Вторник 13-е

Музыкальный зал Анатолия Герасимова. Китайский Лётчик Джао Да. 8 вечера.

Антон Горбунов и друзья: fusion. Козлова. 8 вечера.

Братья Брилл: джаз. Союз Композиторов. 8:30 вечера.

Бром и Surfing Dogs: авангард, панк, импровизации. Китайский Лётчик Джао Да.21:00

Craig Handy (саксофон) и Yakov Okun Trio . Джаз Эссе. 8 вечера.

Delta Blues Party. Б. Б. Кинг. 8:30 вечера.

Esh: Бразильский джаз. Форте. 8 вечера.

Народная сессия. Vermel. 8 вечера.

Гильза: новая рок-группа. Шестнадцать Тонн. 8 вечера.

Группа латиноамериканцев: Latino. Панчо Вилья. 8:30 вечера.

Николай Моисеенко Проект: фанк, новая эмо-музыка.Игорь Бутман Клуб На Таганке. 8:30 вечера.

Salt Peanutz: фанк, соул. DeFAQto. 8 вечера.

Квартет Скорнякова-Трекусова: джаз. FAQ-Кафе. 8 вечера.

Танго-оркестр Мистериозо. B2 малый зал. 21:00

Зеброс: альтернативный фанк. Джаз: регги-блюз. Чайна Таун Кафе. 8 вечера.

Среда 14-е

A Deux: дуэта джазовых стандартов. Дом Дулина. 8 вечера.

Александр Шевцов: джаз.Союз Композиторов. 8:30 вечера.

Алексей Давлетшин: джаз-гитара. Вечеринка по выпуску компакт-диска. Форте. 8 вечера.

Алла Рид: вокала, фолк-джаз. Клуб Игоря Бутмана на Менделеевской. 8:30 вечера.

Камуфляж: синти-поп из Германии. P! PL Club. 19:00

Даниил Крамер и Валерий Гроховский: фортепианный джаз. Музей Глинки. 19:00

IndieVille: фестиваль инди-фолка, в котором участвуют Townwalkers, The Birdhouse и Novatime.Мастерская. 21:00

Jazz Art Club: Квартет Анатолия Осипова. Джаз Эссе. 7:30 вечера.

Мария Чайковская: автор-исполнитель. ArteFAQ. 21:00

Nueva Sociedad del Caribe: Latino. Панчо Вилья. 8:30 вечера.

Олег Киреев Exotic Band: этно-джаз. Козлова. 8 вечера.

Open Blues Jam с Динамичным Джеймсом. B2 малый зал. 8 вечера.

RadioLIFE: инди-рок.Музыкальный городок. 21:00

Гремучие змеи: рокабилли. Би Би Кинг. 8:30 вечера.

Сергей Гурбелошвили (саксофон) и его джаз-бэнд. Игорь Бутман Клуб На Таганке. 8:30 вечера.

SIM-Familia: фьюжн, джаз-рок, арт-фолк. DeFAQto. 8 вечера.

Испанская вечеринка с Тоно Алькальде и друзьями. Vermel. 8 вечера.

Дарц: фолк-рок. Театр Клуб. 8 вечера.

Мелодии: r & b, соул.Шестнадцать Тонн. 8 вечера.

Владимир Кузьмин: рок. Alma Mater. 8 вечера.

и выше…

Бобры: фолк и рок. Чайна Таун Кафе. 15 мая, 20:00

АНГЛИЙСКИЙ Чери Мари: джазовых вокала. Дуров. 15 мая, 20:00

Crossroadz: r&b. Би Би Кинг. 15 мая, 20:30

Дед Петр и Зайцы (Дед Петр и Зайцы): Актер и музыкант Петр Мамонов в персональном музыкальном шоу.ЦДХ. 15 мая, 19:30

Gruppa RE: инструментальная, акустическая. FAQ-Кафе. 15 мая, 21:00

Ирина Родилес (джазовый вокал) и Квартет Виталия Соломонова . Игорь Бутман Клуб На Таганке. 15 мая, 20:30

Квартет Ивана Фармаковского с программой «Дань памяти Уэйну Шортеру». Джаз Эссе. 15 мая, 21:00

Кира Малыгина: автор-исполнитель. Думский клуб. 15 мая, 20:00

Коперник: инди.Китайский Лётчик Джао Да. 15 мая, 21:00

АНГЛИЙСКИЙ Korn and Soulfly: Американские метал-группы. Стадион Live. 15 мая, 20:00

Крыстель Джаз. Клуб Игоря Бутмана на Менделеевской. 15 мая, 20:30

Леван Ломидзе: блюз. Малый зал B2. 15 мая, 21:00

MC Marco Polo и Hannibal Stax с живым шоу. Шестнадцать Тонн. 15 мая, 21:00

Наталья Смирнова-Бутман и Vibe Band: джаз.Кафе Март. 15 мая, 21:00

Несчастный случай: рок. Музыкальный городок. 15 мая, 21:00

Поверье: Русское народное. Дуров. 15 мая, 20:00

RawCats’88: рокабилли, буги-вуги, свинг. DeFAQto. 15 мая, 20:00

SaxDays: Александр Осейчук и его ученики на концерте. Козлова. 15 мая, 19:30

Странные Игры: ска и рейв из Санкт-Петербурга. БИ 2. 15 мая, 21:00

АНГЛИЙСКИЙ Район: Американская инди-рок-группа.Открытие группы Госпиталь (Москва). Главклуб. 15 мая, 20:00

Therr Maitz: электронный. Рэй Джаст Арена. 15 мая, 20:30

Унесенные ветки: джаз, рок, новая классика и этно. Мастерская. 15 мая, 21:00

Варя Демидова: инди, акустика. Вермель. 15 мая, 20:00

Евгений Ревнюк и Laber Band: джаз. Форте. 15 мая, 20:00

Юрий Медяник и Emotion Orchestra: танго.Союз Композиторов. 15 мая, 20:30

Женя Любич: авангард. ArteFAQ. 15 мая, 21:00

АНГЛИЙСКИЙ La Dispute: Американская пост-хардкор-группа. План Б. 16 мая, 19:00 ч.

Настя Полева: арт-рок. Schwein. 16 мая, 20:00

Частное радио: ска-панк, современный рок. Вечеринка в честь дня рождения. Театр Клуб. 16 мая, 20:00

АНГЛИЙСКИЙ White Lies: пост-панк из Великобритании.Рэй Джаст Арена. 16 мая, 21:00

АНГЛИЙСКИЙ Джастин Тимберлейк с программой «Опыт 20/20». Спорткомплекс «Олимпийский». 17 мая, 19:00

Молодые боги: постиндустриальных из Швейцарии. P! PL Club. 17 мая, 20:00

 
 43 ° Marcialonga, I-Predazzo 2016 - nazione "RUS" 

  selezione: 70 km Ufficiosa 
 
 категория после Cognome и Nome Anno Località PV Squadra / Nazione tempo ritardo pett assolute ¦
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- -------------------------------------------------- -------------------------------------------------- ---------------------------------
М 50-59 303.ФОФАНОВ Михаил 1960 РУСЬ-АРХАНГЕЛЬСК РОССИЯ 4: 45.00,0 1: 32.16,9 (2152) 70км М 1215. ¦
М 40-49 1118. НАЗАРЕНКО Олег 1968 РУС-АРХАНГЕЛЬСК РОССИЯ 6: 55.47,6 4: 05.36,1 (3911) 70км М 3503. ¦
М 40-49 260. НОСЫРЕВ Сергей 1967 РУС-АРХАНГЕЛЬСК РОССИЯ 4: 19.06,2 1: 28.54,7 (1523) 70км М 753.¦
М 50-59 203. ПРОЛЕТОВ Андрей 1965 РУС-АРХАНГЕЛЬСК РОССИЯ 4: 27.05,4 1: 14.22,3 (1521) 70км M 897. ¦
М 50-59 331. ЯРУШИН Сергей 1962 РУСЬ-ЧЕЛЯБИНСК РОССИЯ 4: 49.05,0 1: 36.21,9 (1867) 70км М 1301. ¦
F 50-59 67. ПАЩЕНКО Галина 1961 РУСЬ-Домодедово РОССИЯ 6: 21.28,1 1:45.53,6 (3157) 70 км F 267. ¦
М 50-59 376. ПАЩЕНКО Геннадий 1961 РУС-Домодедово РОССИЯ 4: 53.50,7 1: 41.07,6 (1950) 70км М 1399. ¦
М 40-49 702. АРСЕНЕВ Александр 1972 г. РУСЬ-ДУБНА, МОСКОВСКАЯ ОБЛАСТЬ. РОССИЯ 5: 32.22,3 2: 42.10,8 (3204) 70км M 2124. ¦
М 30-39 149. АЛИПОВ Иван 1982 РУС-ЕКАТЕРИНБУРГ РОССИЯ 4:04.49,9 1: 15.00,8 (319) 70 км M 544. ¦
М 30-39 442. БАГАЕВ Никита 1984 РУС-ЕКАТЕРИНБУРГ РОССИЯ 6: 08.57,1 3: 19.08,0 (6666) 70км М 2769. ¦
М 30-39 676. БУСЫГИН Алексей 1980 РУС-ЕКАТЕРИНБУРГ РОССИЯ 8: 50.32,9 6: 00.43,8 (6408) 70км М 4557. ¦
М 60-69 199. ИПАТОВ Юрий 1948 РУСЬ-ЕКАТЕРИНБУРГ РОССИЯ 5:40.25,9 2: 07.37,9 (5836) 70 км M 2264. ¦
М 40-49 432. КОЩЕЕВ Сергей 1971 РУС-ЕКАТЕРИНБУРГ РОССИЯ 4: 45.55,7 1: 55.44,2 (5837) 70км М 1231. ¦
М 30-39 689. НИСКОВСКИХ Дмитрий 1982 РУС-ЕКАТЕРИНБУРГ РОССИЯ 9: 14.35,7 6: 24.46,6 (6667) 70км М 4672. ¦
М 40-49 1357. САРАПУЛОВ Дмитрий 1976 РУСЬ-ЕКАТЕРИНБУРГ РОССИЯ 9:15.22,5 6: 25.11,0 (6668) 70 км M 4673. ¦
М 40-49 286. ВОРОБЬЕВ Сергей 1970 РУС-ФУРМАНОВ РОССИЯ 4: 22.34,1 1: 32.22,6 (1768) 70км М 818. ¦
F 30-39 123. НОВИКОВА Екатерина 1983 РУС-ЯРЦЕВО РОССИЯ 7: 59.51,4 4: 46.00,7 (4897) 70 км F 662. ¦
М 40-49 768. ПЕТРОВ Дмитрий 1971 РУС-ЯРЦЕВО РОССИЯ 5:42.43,3 2: 52.31,8 (4247) 70 км M 2311. ¦
М 40-49 851. ГУСКОВ Владислав 1971 РУС-КАЗАНЬ РОССИЯ 5: 57.11,1 3: 06.59,6 (3799) 70км М 2549. ¦
М 70- .. 136. БОРИСОВ Валентин 1942 РУС-ХИМКИ, МОСКОВСКАЯ ОБЛ РОССИЯ 9: 10.43,0 4: 43.46,9 (5549) 70км M 4647. ¦
М 40-49 347. БАХИН Владимир 1971 РУСЬ-КИМРЫ РОССИЯ 4:33.32,9 1: 43.21,4 (793) 70 км M 997. ¦
Ж 60-69 39. АКИШИНА Любовь 1956 РУС-КОМСОМОЛЬЦК-ОН АМУРЭ РОССИЯ 8: 05.08,7 2: 56.37,5 (7752) 70 км F 679. ¦
F 50-59 116. КОЧЕГАРОВА Елена 1962 РУС-КОМСОМОЛЬСК-НА-АМУРРЕ РОССИЯ 6: 53.37,6 2: 18.03,1 (7472) 70 км F 396. ¦
М 30-39 177. КОМАНДНЫЙ Иван 1984 РУСЬ-КРАСНОГОРСК РОССИЯ 4:17.24,1 1: 27.35,0 (1522) 70 км M 726. ¦
F 30-39 151. КВАСОВА Алеся 1977 РУС-КРАСНОГОРСК РОССИЯ 8: 53.29,6 5: 39.38,9 (7110) 70км F 832. ¦
М 40-49 601. КВАСОВ Ярослав 1972 РУС-КРАСНОГОРСК РОССИЯ 5: 13.19,0 2: 23.07,5 (1377) 70км М 1770. ¦
М 40-49 1007. СЕЛЕЗНЕВ Михаил 1967 РУСЬ-КРАСНОГОРСК РОССИЯ 6:30.27,4 3: 40,15,9 (7119) 70 км M 3113. ¦
M 50-59 1153. SPIK Per 1964 RUS-LEKSAND RUSSIA 7: 25.24,6 4: 12.41,5 (6538) 70км M 3849. 49
М 40-49 511. АНДРИАШ Анатой 1967 РУС-МОСКВА РОССИЯ 4: 58.47,7 2: 08.36,2 (1489) 70км M 1494. ¦
М 60-69 522. БОБРОВ Владимир 1954 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 7:41.47,6 4: 08.59,6 (5542) 70 км M 4019. ¦
М 30-39 25. БОЛОТОВ Николай 1986 RUS-MOSCOW РОССИЯ 3: 02.08,3 12.19,2 (53) 70км M 43. ¦
М 50-59 469. ЧЕРНИКОВ Анатолий 1960 РУС-МОСКВА РОССИЯ 5: 09.07,4 1: 56.24,3 (3275) 70км М 1692. ¦
M 50-59 DSQ ЧИТНЕВ Андрей 1960 RUS-MOSCOW RUSSIA ----- squalifica (1877) 70km M ¦
М 18-29 45.ДЕВЯТЯРОВ Валентин 1988 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 3: 22.02,1 32.07,6 (203) 70км M 116. ¦
Ж 40-49 97. ФРАЙМАН Наталия 1974 РУС-Москва РОССИЯ 6: 35.11,5 3: 00.57,6 (3671) 70км F 323. ¦
М 30-39 571. ГЛУЩЕНКО Роман 1982 РУС-МОСКВА РОССИЯ 7: 13.11,8 4: 23.22,7 (7753) 70 км М 3713.¦
М 30-39 185. ГОЛУБЕВ Евгений 1985 РУС-Москва РОССИЯ 4: 21.09,6 1: 31.20,5 (2723) 70км М 793. ¦
F 60-69 DNF GRIGORIAN Ludmila 1955 RUS-MOSCOW РОССИЯ 6: 21.03,9 Predazzo Sp (6665) 70 км F ¦
F 18-29 32. ГРОМОВА Мария 1992 RUS-MOSCOW РОССИЯ 5: 38.47,9 2:17.57,7 (6663) 70 км F 144. ¦
F 50-59 18. ГУРЬЕВА Вера 1960 RUS-MOSCOW РОССИЯ 5: 24.49,9 49.15,4 (3945) 70 км F 110. ¦
M 40-49 292. HERNE David 1971 RUS-MOSCOW РОССИЯ 4: 23.25,3 1: 33.13,8 (1269) 70 км M 834. ¦
М 50-59 1304. ЯКОВЛЕВ Евгений 1961 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 8:17.08,5 5: 04.25,4 (3079) 70 км M 4332. ¦
М 50-59 231. КАДЫШЕВ Тимур 1965 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 4: 32.17,9 1: 19.34,8 (2161) 70 км М 981. ¦
М 40-49 1186. КАМЫШНИ Михаил 1971 RUS-MOSCOW РОССИЯ 7: 24.11,4 4: 33.59,9 (7120) 70 км M 3835. ¦
М 30-39 426. КАПЛИН Дмитрий 1980 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 6:03.49,1 3: 14.00,0 (2707) 70 км M 2673. ¦
M 50-59 622. KAZAK Konstantin 1966 RUS-MOSCOW РОССИЯ 5: 33.10,1 2: 20.27,0 (7885) 70км M 2140. ¦
М 40-49 441. КИРДЯШКИН Дмитрий 1969 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 4: 47.42,8 1: 57.31,3 (1366) 70км М 1264. ¦
Ф 40-49 127. КИРИЛЕНКО Олеся 1973 РУСЬ-Москва РОССИЯ 6:56.48,9 3: 22.35,0 (4679) 70 км F 414. ¦
M 18-29 192. КИРИЛЛОВ Дмитрий 1991 RUS-MOSCOW РОССИЯ 4: 55.59,9 2: 06.05,4 (1210) 70 км M 1432. ¦
Ж 40-49 78. КИЦЕНКО Полина 1976 RUS-MOSCOW РОССИЯ 6: 17.01,7 2: 42.47,8 (3843) 70 км F 258. ¦
М 18-29 131. КЛИМОВ Анатолий 1990 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 4:16.28,5 1: 26.34,0 (2412) 70 км M 712. ¦
М 50-59 205. КОЧЕТОВ Владимир 1957 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 4: 27.16,4 1: 14.33,3 (1453) 70км M 901. ¦
М 40-49 267. КОРНИЛОВ Андрей 1972 РУС-МОСКВА РОССИЯ 4: 19.29,6 1: 29.18,1 (717) 70км M 766. ¦
М 40-49 836. КОТЕЛЬНИКОВ Александр 1968 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 5:54.16,5 3: 04.05,0 (2583) 70 км M 2501. ¦
М 50-59 511. КРОХИН Сергей 1961 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 5: 14.52,4 2: 02.09,3 (1531) 70км М 1801. ¦
Ж 18-29 37. КРОТКОВА Наталья 1987 РУС-МОСКВА РОССИЯ 5: 43.56,7 2: 23.06,5 (3046) 70км F 161.
М 50-59 307. КРУПНОВ Николай 1957 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 4:45.49,3 1: 33.06,2 (1501) 70 км M 1230. ¦
М 18-29 179. ЛОБАНОВ Евгений 1988 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 4: 49.37,3 1: 59.42,8 (2151) 70км М 1310. ¦
М 30-39 78. МАСЛОВ Вадим 1984 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 3: 35.05,2 45.16,1 (600) 70км М 198. ¦
М 30-39 256. МИЛОВАНОВ Олег 1982 РУСЬ-Москва РОССИЯ 4:47.12,3 1: 57.23,2 (6854) 70 км M 1252. ¦
М 30-39 337. МИНАКОВ Алексей 1980 РУС-МОСКВА РОССИЯ 5: 23.56,2 2: 34.07,1 (1939) 70км М 1961. ¦
M 30-39 335. НАЗАРИНА Александр 1980 RUS-MOSCOW РОССИЯ 5: 23.11,4 2: 33.22,3 (2708) 70 км M 1944. ¦
F 30-39 112. НАЗАРОВА Анна 1981 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 7:36.08,7 4: 22.18,0 (5103) 70 км F 566. ¦
М 18-29 197. НИКИФОРОВ Семен 1992 РУС-МОСКВА РОССИЯ 4: 57.33,1 2: 07.38,6 (977) 70км М 1464. ¦
М 50-59 483. ОДОХОВСКИЙ Вячеслав 1962 РУС-МОСКВА РОССИЯ 5: 10.37,9 1: 57.54,8 (2450) 70 км М 1722. ¦
М 40-49 1182. ПЕЧНИКОВ Алексей 1972 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 7:21.15,2 4: 31.03,7 (7118) 70 км M 3810. ¦
М 40-49 315. ПОДГОРНОВ Кирилл 1970 RUS-MOSCOW РОССИЯ 4: 27.49,7 1: 37.38,2 (801) 70км M 912. ¦
М 30-39 327. ПОРОХОВ Николай 1986 RUS-MOSCOW РОССИЯ 5: 19.27,3 2: 29.38,2 (4033) 70 км M 1887. ¦
М 18-29 154. ПОРОХОВ Вячеслав 1990 РУС-МОСКВА РОССИЯ 4:34.02,8 1: 44.08,3 (1841) 70 км M 1003. ¦
М 30-39 517. РАССКАЗОВ Павел 1980 РУС-МОСКВА РОССИЯ 6: 43.33,3 3: 53.44,2 (6915) 70км M 3308. ¦
М 50-59 337. РОМАНЕНКОВ Валерий 1964 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 4: 49.36,3 1: 36.53,2 (2150) 70 км М 1308. ¦
F 30-39 49. РЯБЦОВА Анастасия 1982 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 6:02.46,8 2: 48.56,1 (2966) 70 км F 220. ¦
М 18-29 175. СЕРЕЖКИН Алексей 1988 РУС-Москва РОССИЯ 4: 48.10,7 1: 58.16,2 (6923) 70км М 1277. ¦
M 50-59 811. ШАБЫНИН Андрей 1962 RUS-MOSCOW РОССИЯ 6: 09.16,0 2: 56.32,9 (7677) 70км M 2776. ¦
F 18-29 52. ШИПУЛИНА Татьяна 1995 RUS-MOSCOW РОССИЯ 6:08.55,8 2: 48.05,6 (6401) 70 км F 236. ¦
М 50-59 107. ШВАРЦ Михаил 1961 РУС-МОСКВА РОССИЯ 4: 09.05,1 56.22,0 (1330) 70км М 604. ¦
М 18-29 80. ШВАРЦ Юрий 1994 РУС-МОСКВА РОССИЯ 3: 42.30,9 52.36,4 (290) 70км М 263. ¦
М 50-59 105. СИЗАНЮК Александр 1957 РОССИЯ-МОСКВА РОССИЯ 4:08.46,2 56,03,1 (1502) 70 км M 601. ¦
F 18-29 17. СМОЛЯР Елена 1991 RUS-MOSCOW РОССИЯ 4: 57.33,3 1: 36.43,1 (4872) 70 км F 64. ¦
М 40-49 382. СОБОЛЕВ Роман 1969 РУС-Москва РОССИЯ 4: 38.03,9 1: 47.52,4 (1099) 70км М 1088. ¦
F 30-39 136. СОЛОЩЕНКО Светлана 1980 RUS-MOSCOW RUSSIA 8:33.16,4 5: 19,25,7 (4887) 70 км F 769. ¦
М 30-39 214. СОЛОВЬЕВ Всеволод 1981 РУС-МОСКВА РОССИЯ 4: 30.00,9 1: 40.11,8 (1209) 70км М 950. ¦
М 18-29 89. СОРОКИН Александр 1991 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 3: 46.29,7 56.35,2 (598) 70км М 318. ¦
М 30-39 133. СУХАРЕВ Иван 1986 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 4:00.02,1 1: 10.13,0 (599) 70 км M 460. ¦
F 30-39 154. ТАРАСОВА Марина 1977 RUS-MOSCOW РОССИЯ 9: 00.34,1 5: 46.43,4 (6861) 70 км F 849. ¦
F 40-49 242. ВАСИЛЬЕВА Маргарита 1968 RUS-MOSCOW РОССИЯ 8: 44.51,7 5: 10.37,8 (5052) 70 км F 806. ¦
М 40-49 21. ЯКОВЕНКО Александр 1969 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 3:26.01,8 35.50,3 (133) 70км M 135. ¦
F 18-29 106. ЗАРИНА Нина 1987 RUS-MOSCOW РОССИЯ 8: 34.00,5 5: 13.10,3 (6664) 70 км F 774. ¦
М 18-29 134. ЖУРАВЛЕВ Артем 1994 РУС-МОСКВА РОССИЯ 4: 17.57,2 1: 28.02,7 (1211) 70км М 738. ¦
М 40-49 73. ЗОТОВ Максим 1976 РУСЬ-МОСКВА РОССИЯ 3:43.01,9 52,50,4 (601) 70 км M 269. ¦
М 40-49 433. ЧУВАЕВ Игорь 1974 РУСЬ-МУРМАНСК РОССИЯ 4: 46.35,8 1: 56.24,3 (2354) 70км М 1239. ¦
М 50-59 344. ФЕДОРОВ Михаил 1962 РУСЬ-МУРМАНСК РОССИЯ 4: 50.20,1 1: 37.37,0 (1496) 70км М 1325. ¦
М 40-49 380. ГОРДЕЕВ Алексей 1969 РУСЬ-МУРМАНСК РОССИЯ 4:37.59,5 1: 47.48,0 (1326) 70 км M 1086. ¦
М 40-49 565. ГОРДЕЕВ Михаил 1973 РУСЬ-МУРМАНСК РОССИЯ 5: 07.19,1 2: 17.07,6 (1947) 70км М 1661. ¦
М 50-59 179. ПАЧКОВ Алексей 1962 РУСЬ-МУРМАНСК РОССИЯ 4: 23.04,8 1: 10.21,7 (1337) 70км М 830. ¦
М 60-69 122. ПАВЛОВ Александр 1953 РУСЬ-МУРМАНСК РОССИЯ 5:09.32,6 1: 36.44,6 (1324) 70 км M 1700. ¦
М 50-59 420. ТКАЧУК Сергей 1966 РУСЬ-МУРМАНСК РОССИЯ 5: 02.16,3 1: 49.33,2 (6917) 70км М 1563. ¦
М 30-39 36. ЛОХОВ Николай 1986 РУС-НЕРЕКСТА РОССИЯ 3: 13.52,2 24.03,1 (130) 70км М 76. ¦
F 50-59 2. СМОЛЯКОВА Ирина 1964 RUS-NEREXTA RUSSIA 4:37.23,9 1.49,4 (637) 70 км F 42. ¦
M 40-49 90. СМОЛЯКОВ Александр 1969 RUS-NEREXTA РОССИЯ 3: 45.38,3 55.26,8 (299) 70км M 307.
М 50-59 277. ЗАДВОРОЧНЫЙ Юрий 1959 RUS-NEREXTA RUSSIA 4: 39.55,8 1: 27.12,7 (2452) 70км M 1120. ¦
М 30-39 271. ХАНСКИЙ Дмитрий 1984 РУС-НОВО ТОКСОВО РОССИЯ 4:53.10,2 2: 03.21,1 (2740) 70 км M 1379. ¦
М 40-49 785. ПИРОЖКОВ Константин 1974 РУС-НОВОСИБИРСК РОССИЯ 5: 44.52,0 2: 54.40,5 (7320) 70км М 2347. ¦
М 30-39 642. СИЛИВОНЕНКО Антон 1984 РУС-НОВОСИБИРСК РОССИЯ 8: 19.53,1 5: 30.04,0 (7328) 70км М 4357. ¦
М 18-29 241. ТИХОНОВ Алексей 1988 РУСЬ-НОВОСИБИРСК РОССИЯ 5:28.49,3 2: 38.54,8 (2664) 70 км M 2052. ¦
М 30-39 223. ВИНОГРАДОВ Алексей 1978 РУС-НОВОСИБИРСК РОССИЯ 4: 34.48,5 1: 44.59,4 (767) 70км М 1030. ¦
М 30-39 324. БАСАЙ Николай 1983 РУС-ОРЕЛ РОССИЯ 5: 17.22,1 2: 27.33,0 (6867) 70км М 1854. ¦
М 40-49 55. БОЧКАРЕВ Александр 1970 РУСЬ-ПЕРВУРАЛШ РОССИЯ 3:38.30,8 48,19,3 (1792) 70 км M 229. ¦
F 18-29 83. САЛАШЕНКА Марина 1992 РУС-ПОЛОЦК РОССИЯ 7: 36.08,3 4: 15.18,1 (3347) 70 км F 565. ¦
М 40-49 867. БАБКИН Илья 1976 РУС-РОЩИНО, ЛЕНИНГРАД РОССИЯ 5: 59.54,1 3: 09.42,6 (3145) 70км М 2611. ¦
М 60-69 436. БАБКИН Николай 1949 РУС-РОЩИНО, ЛЕНИНГРАД РОССИЯ 7:07.12,9 3: 34,24,9 (3724) 70 км M 3651. ¦
М 30-39 182. ГРОМОВ Михаил 1984 РУС-С-Петербург РОССИЯ 4: 20.03,8 1: 30.14,7 (1952) 70км М 774. ¦
М 30-39 408. ШАБАЛИН Олег 1985 РУС-С-Петербург РОССИЯ 5: 54.04,1 3: 04.15,0 (6933) 70км М 2495. ¦
М 40-49 394. ДЫМНИКОВ Илья 1973 РУС-Санкт-Петербург РОССИЯ 4:40.02,6 1: 49.51,1 (6823) 70 км M 1123. ¦
М 18-29 140. ФЕДОРОВ Андрей 1989 РУС-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ РОССИЯ 4: 20.15,1 1: 30.20,6 (6766) 70км M 780. ¦
Ж 18-29 54. ИВАНОВА Марина 1987 РУС-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ РОССИЯ 6: 10.44,7 2: 49.54,5 (6839) 70 км F 243. ¦
М 30-39 468. КРУС Артем 1985 РУСЬ-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ РОССИЯ 6:22.35,7 3: 32.46,6 (6860) 70 км M 2998. ¦
М 50-59 1135. ЛОГАЧЕВ Сергей 1957 РУСЬ-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ РОССИЯ 7: 20.28,4 4: 07.45,3 (3723) 70км М 3804. ¦
М 40-49 172. ЛЯШОК Александр 1967 РУСЬ-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ РОССИЯ 4: 03.06,9 1: 12.55,4 (688) 70км М 506. ¦
М 30-39 353. НИКОЛАЕВ Илья 1985 РУСЬ-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ РОССИЯ 5:28.42,9 2: 38.53,8 (6765) 70 км M 2049. ¦
М 40-49 16. СМУТИН Валерий 1970 РУС-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ РОССИЯ 3: 21.37,6 31.26,1 (132) 70км М 115. ¦
М 60-69 63. СОСНИН Александр 1952 РУСЬ-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ РОССИЯ 4: 46.32,1 1: 13.44,1 (671) 70км М 1238. ¦
М 30-39 206. ЖУКОВ Александр 1980 РУСЬ-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ РОССИЯ 4:27.17,0 1: 37.27,9 (1329) 70 км M 902. ¦
М 30-39 333. ЕСИПОВ Алексей 1983 РУС-ул. -Петербург РОССИЯ 5: 22.34,5 2: 32.45,4 (6947) 70км М 1938. ¦
М 40-49 ДНФ РАЙЦЫН Вадим 1976 РУС-ул. Петербург РОССИЯ 4: 32.02,1 Предаццо Ли (6902) 70 км М ¦
М 40-49 569. СЕЛЬЯНИН Андрей 1974 РУСЬ-САНКТ-ПЕТЕРБУРГ РОССИЯ 5:08.07,9 2: 17.56,4 (6757) 70 км M 1674. ¦
М 50-59 1005. ЛУЦЕНКО Владимир 1958 РУСЬ-ЧЕЛЯБИНСК РОССИЯ 6: 48.17,0 3: 35.33,9 (5541) 70км М 3380. ¦
М 30-39 599. МАЕРОВ Роман 1984 РУС-Токсово РОССИЯ 7: 40.22,5 4: 50.33,4 (6764) 70км М 4005. ¦
F 18-29 27. ЛИЗОГУБ Марина 1991 РУСЬ-ТОМСК РОССИЯ 5:26.36,7 2: 05.46,5 (3045) 70 км F 118. ¦
М 50-59 594. БЕЛОВ Юрий 1960 РУС-ТРОЙЗА РОССИЯ 5: 28.08,1 2: 15.25,0 (1878) 70км М 2041. ¦
М 30-39 175. БРУСОВ Василий 1984 РУСЬ-ТРОИЦК РОССИЯ 4: 16.37,7 1: 26.48,6 (1320) 70км М 715. ¦
М 30-39 129. КИСЕЛЕВ Александр 1983 РУСЬ-ТВЕРЬ РОССИЯ 3:57.41,5 1: 07.52,4 (961) 70 км M 439. ¦
М 18-29 220. ШОРНИКОВ Максим 1990 РУС-Тверь РОССИЯ 5: 12.53,4 2: 22.58,9 (6773) 70км М 1762. ¦
М 60-69 575. МЕЩЕРЯКОВ Вадим 1947 РУС-ВОРОНЕЖ РОССИЯ 8: 05.05,4 4: 32.17,4 (7471) 70км М 4228. ¦
М 40-49 1078. МИТИН Владимир 1967 РУСЬ-ВОРОНЕЖ РОССИЯ 6:47.30,8 3: 57,19,3 (5663) 70 км M 3369. ¦
М 50-59 425. РОЖНОВ Андрей 1965 РУС-ВОРОНЕЖ РОССИЯ 5: 03.19,0 1: 50.35,9 (2092) 70км М 1579. ¦
М 40-49 1139. ЩЕПЕЛИН Андрей 1970 RUS-Z ул. Космодемьянская РОССИЯ 7: 00.44,3 4: 10.32,8 (6849) 70 км M 3577. ¦
М 30-39 43. ИВАНОВ Сергей 1979 РУСЬ-ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНЫЙ РОССИЯ 3:17.36,7 27.47,6 (131) 70км M 94. ¦
М 50-59 562. ОВЧАРОВ Юрий 1962 РУСЬ-ЖИГУЛЕВСК РОССИЯ 5: 23.48,1 2: 11.05,0 (2451) 70км М 1956. ¦
 

всего 139

Результаты, изображения и данные предоставляются только для личного использования. Коммерческое использование, полное или частичное распространение и / или перепечатка запрещены.

(PDF) Видовой состав и экологическая характеристика стафилококков (Coleoptera, Staphylinidae) южной тайги Среднего Урала

БЕЛЬСКАЯ, КОЛЕСНИКОВА

ЭНТОМОЛОГИЧЕСКИЙ ОБЗОР Vol.91 № 5 2011

608

38. Джонс, М.Г., «Фауна членистоногих в зимнем поле»,

J. Appl. Ecol. 13 (1), 61–85 (1976).

39. Определитель насекомых европейской части СССР, в

пяти томах. Vol. 2. Coleoptera, Strepsiptera / Под ред. по

E.L. Гурьева, О. Крыжановского (Наука, Москва,

1965).

40. Хачиков Е.А. Вклад в фауну жуков

(Coleoptera) Нижнего Дона и Севера

Кавказ.Бродячие жуки. Часть 1. Триба Staphylinini

(Ростов-на-Дону, 1997).

41. Хачиков Е.А. Вклад в фауну жуков

(Coleoptera) Нижнего Дона и Севера

Кавказ. Бродячие жуки. Часть 2 (Ростов-на-Дону,

1998).

42. Кныш В.Г. и Солодовников А.Ю., «На совокупности

стафилококков (Coleoptera: Staphylinidae:

Staphylininae and Paederinae) фруктовых садов и

прилегающих природных ландшафтов на северо-западе Сискауза —

»

. .Энтомол. Ж. 3 (2), 129–138 (2004).

43. Колесникова А.А. Бездельники (Coleoptera, Sta-

phylinidae) Северо-Востока Европейской России. Кандидатская

Диссертация по биологии (Воронеж, 2002).

44. Колесникова А.А., «Таксономический обзор и зоопарк —

, географическая характеристика стафилококков (Coleo-

ptera, Staphylinidae) Северо-Востока Европейской России», в

Беспозвоночные Северо-Востока Европейской России (Сыктывкар,

, г. Сыктывкар,

). 2007), стр.41–57.

45. Козодой Е.М. Структура мезофауны

Северного берега Рыбинского водохранилища // Фауна и

Экология беспозвоночных: Сборник статей (Москва,

,

, 1984), стр. 53–62 [ на русском].

46. Козодой Е.М. Экологическая специфика скопления жуков

на начальных этапах развития растительных сообществ

в Московской области // Антропогенное воздействие

на фауну почв. Москва, 1982, с. .68–76

.

47. Красуцкий Б.В. Мицетофильные жуки Урала

и Зауралья. Vol. 2. Системные грибы – насекомые

(Челябинск, 2005).

48. Кудряшева И.В. Почвенные беспозвоночные (мезофауна)

лесов Нижнего Онеги // Почвенная фауна

Северной Европы. М .: Наука, 1987. С. 39–50.

Русский].

49. Ландор Д., «Членистоногие и нематоды, одновременно встречающиеся

с лиственницей восточной, Dendroctonus simplex

(Кол., Scolytidae) в Ньюфаундленде, Entomophaga 36

(2), 303–313 (1991).

50. Лаптева Е.М., Колесникова А.А., Таскаева А.А., et

и др. Разнообразие микро- и мезофауны в аллювиальных лесах

est Почв Средней тайги (на примере долины Сысола

) (Сыктывкар, 2005).

51. Lipkow, E., «Biologischökologische Untersuchungen

über Tachyporus-Arten und Tachinus rufipes (Col.,

Staphyl.), «Педобиология» 6, 140–177 (1966).

52. Матвеев В.А. и Тихомирова А.Л. Изменения в сообществе стафилококков (Staphylinidae)

(Staphylinidae) ели-

на участках Марийской АССР // Экология. 1975. № 5. С. 73–78

.

53. Мазур А., Бохач Й., Матежчек Й. «Встречаемость

видов рода Eusphalerum Kr. (Col.,

Staphylinidae, Omaliinae) в районе Гигантских гор

, Opera Corcontica 41, 287–300 (2003).

54. Миноранский В.А. Экологическая характеристика

и распространение стафилококков (Col-

eoptera, Staphylinidae) в агробиоценозах Ростовской области

// Научные доклады Высшей школы. Биол. журн.

Науки, 1978, № 4. С. 53–57.

55. Никитский Н.Б., Осипов И.Н., Чемерис М.В. и др.,

Жуки-ксилобионты, микетобионты и пластинчатые жуки

Приокско-Террасного биосферного заповедника с фаунистическим обзором этих групп

Московская Область

(Моск.Гос. МГУ, 1996).

56. Оттесен, П.С., «Нишевое сегрегация наземных альпийских

жуков (Coleoptera) по отношению к окружающей среде Gra-

и фенология», J. Biogeogr. 23 (3), 353–369

(1996).

57. Парк О., «Исследования по экологии лесных жесткокрылых»,

Экология 12 (1), 188–207 (1931).

58. Павлов Е.Е. Биотопическое распределение стафилококков

(Coleoptera, Staphylinidae) в Южной Барабе // Сиб.Ekol.

Ж. 13 (6), 229–232 (2006).

59. Павлов Е.Е. Фауна стафилококков (Coleoptera,

Staphylinidae) Западно-Сибирской лесостепи зоны

// Евразиат. Энтомол. Ж. 4 (3), 223–230 (2005).

60. Песенко Ю.А. Принципы и методы количественного анализа в фаунистических исследованиях. М .: Наука,

,

, 1982.

61. Пучков А.В. Жуки (Coleoptera) пшеничных полей

в юго-западной степной зоне европейской части

СССР // Энтомол. Журн.Обозр. 69 (3), 536–549 (1990).

62. Рабич, В. Б., «Накопление металлов в членистоногих

возле свинцово-цинкового завода в Арнольдштайне, Австрия. I,

Env. Опрос. 90 (2), 221–237 (1995).

63. Рахлеева А.А. Ю., Седова Т.С. Почвенные беспозвоночные

(мезофауна) заболоченных ельников юга

таежной зоны Центрального лесного заповедника, Тверская обл.,

и далее // Рус. Энтомол. Ж. 11 (1), 93–100 (2002).

64.Раймонд Б., Ванберген А., Ватт А. и др. «Побег

от хищничества куколки как потенциальная причина вспышек

зимней бабочки, Operophtera brumata», Oikos 98,

219– 228 (2002).

65. Риклефс Р.Э. Экономика природы: Учебник

Основы экологии. Мир,

,

, Москва, 1979.

66. Рябухин А.С. О бродячих жуках (Coleoptera:

Staphylinidae) Северо-Востока СССР.1. Род

Olophrum Erichson // Энтомологические исследования на северо-востоке СССР

(Владивосток, 1991). С. 11–25

.

67. Рябухин А.С. Бездельники (Coleoptera, Staphylini-

dae) Северо-Восточной Азии. Кандидатская диссертация по биологии

(Санкт-Петербург, 1998).

Временский прогноз Гурьева — Метеограмма

Условия участия время входа

Weather2Umbrella Ltd
www.weather2umbrella.com

Эта политика была обновлена ​​1 января 2016 г.

ВВЕДЕНИЕ

1. Интерпретации

1.1 Если контекст не допускает иное, слова, относящиеся к одному роду, должны включать все другие роды, а слова, относящиеся к единственному числу, должны включать множественное число и наоборот.
1.2 Ссылка на любые законодательные положения в настоящем Соглашении должна включать любые законодательные положения, которые изменяют или заменяют его.

2. Условия сдачи-приемки

2.1 В настоящих условиях и положениях изложены условия между вами, членом Weather2Umbrella Ltd, и нами, Weather2Umbrella Ltd, и владельцем веб-сайта www.weather2umbrella.com.
2.2 Использование вами этого веб-сайта и любых услуг, содержащихся в нем, означает полное согласие с настоящими условиями.
2.3 Вам должно быть не менее 18 лет, чтобы зарегистрироваться и использовать этот веб-сайт и любые услуги, содержащиеся на нем. Регистрируясь и используя веб-сайт, вы гарантируете, что вам исполнилось 18 лет и вы понимаете свои обязательства в соответствии с настоящими условиями.
2.4 Вам не следует использовать этот веб-сайт, если вы не принимаете эти положения и условия в полной мере.

3. Содержание договора

3.1 Стороны соглашаются с тем, что на веб-сайте Weather2Umbrella Ltd, расположенном по адресу www.weather2umbrella.com, будет размещаться следующий «Контент», предоставленный вами:
a) Списки каталогов о вас и вашей компании, включая вашу биографию W2U.
b) События
c) Сообщения в СМИ, включая текст, изображения, видео и аудио
d) Рекламные объявления
e) Статьи
f) Другой общий контент социальной активности

СОДЕРЖАНИЕ

4.Право собственности и обязанности — Контент, создаваемый обычными пользователями

4.1 Вы сохраняете за собой все права собственности на предоставленный вами контент. 4.2 При наличии возможности такой пользовательский контент может предоставляться в различных форматах и ​​на разных носителях; текст, аудио, видео и фотографии.
4.3 В рамках предоставления нам этого контента вы соглашаетесь предоставить нам всемирную, безотзывную, неисключительную и бесплатную лицензию на использование, распространение, редактирование, перевод и повторное использование такого контента, как мы требуем, включая сублицензирование другим сторонам.Это позволяет нам разместить ваши контент на соответствующих объектах сайта и позволить всем пользователям, независимо от того, зарегистрированы они или нет, просматривать ваш контент. Это также позволяет нам сжимать или изменять размер любых файлов, которые вы можете публиковать, чтобы их можно было легко отобразить для других пользователей.
4.4 Эта лицензия является бесплатной, что означает, что контент предоставляется нам бесплатно, и мы не будем платить за контент или учитывать какие-либо доходы от рекламы, полученные на каком-либо объекте или на каких-либо конкретных страницах с контентом.
4.5 Мы не несем ответственности за точность любого контента, а также за любую рекламу или ссылки на сторонние веб-сайты, размещенные вами или любыми другими пользователями. Любая размещенная ссылка не означает одобрения нами стороннего веб-сайта.
4.6 Такой контент не должен нарушать права интеллектуальной собственности какой-либо другой стороны. Кроме того, контент не должен быть незаконным или нарушать законы любой юрисдикции, в которой он может быть показан.
4.7 Кроме того, если какой-либо контент принадлежит третьей стороне, вы соглашаетесь выплатить все лицензионные платежи, причитающиеся этой стороне, не требуя от нас какой-либо помощи.
4.8 Мы оставляем за собой право удалить любой контент, который нарушает или рискует нарушить эти условия.
4.9 Вы несете единоличную ответственность за всю информацию, которую вы отправляете Weather2Umbrella, и за любые последствия, которые могут возникнуть в результате ваших сообщений и страниц.
4.9. Эта лицензия также применяется по всему миру, потому что к веб-сайту можно получить доступ из любой точки мира в любое время.

5. Права интеллектуальной собственности — деловой контент

5.1 Каждая сторона предоставляет другой стороне на срок действия настоящего Соглашения неисключительную, отзывную, бесплатную лицензию на использование своего Делового контента, названия, логотипов, торговых марок, торговых наименований и устройств («Интеллектуальная собственность») в соответствии с условиями к ограничениям указано в соответствующих пунктах настоящего документа и в любых рекламных и маркетинговых материалах, выпущенных любой из сторон в порядке, одобренном стороной, чья интеллектуальная собственность будет использоваться, такое разрешение не должно быть необоснованно отказано или отложено.
5.2 Обе стороны гарантируют, что они имеют право предоставлять или разрешать другой стороне использовать логотипы, товарные знаки, фирменные наименования и устройства в объеме, необходимом для выполнения условий настоящего Соглашения.
5.3 Ни одна из сторон не имеет права предъявлять претензии к Контенту, Продуктам или Услугам другой стороны во время или после истечения срока действия настоящего Соглашения.
5.4 Ни одна из сторон не имеет права предъявлять какие-либо претензии в отношении товарных знаков другой стороны, регистрировать или вызывать регистрацию или подавать заявки на получение существенно аналогичного товарного знака или имитации товарного знака во время или после истечения срока действия настоящего Соглашения.
5.5. Ни одна из сторон не может регистрировать или обеспечивать регистрацию названия компании, которое по существу похоже на название другой стороны.
5.6 По истечении срока действия настоящего Соглашения все лицензии, упомянутые в нем, истекают, и стороны соглашаются немедленно прекратить использование Интеллектуальной собственности другой стороны.

6. Контент — мониторинг и доступ

6.1 Мы не несем никакой ответственности за аудит или мониторинг любого пользовательского контента. Если в любое время мы решаем контролировать объект в любом случае, это не означает, что мы берем на себя ответственность за удаление любого контента или поведение любого пользователей.
6.2. Любые жалобы на такой контент со стороны правообладателей или любого пользователя или посетителя нашего веб-сайта следует направлять нам, используя нашу контактную информацию, указанную в конце настоящих условий.

7. Авторское право

7.1 Мы никоим образом не оправдываем и не поощряем размещение защищенного авторским правом или проприетарным контентом или информации любыми пользователями, которые не являются законными владельцами такого контента.
7.2 Если владелец такого контента уведомит о таких нарушениях, мы удалим его в кратчайшие сроки.Но только там, где мы можем обоснованно установить истинного владельца такого контента.
7.3 Если вы, как владелец такого контента, считаете, что ваши права были нарушены, вам следует как можно скорее связаться с нами и предоставить всю необходимую информацию в письменном виде.

8. Общие технические требования к содержанию

8.1. Вы соглашаетесь не делать ничего из следующего:
a) Оскорблять, беспокоить, угрожать, преследовать, клеветать или каким-либо образом пытаться нарушить права другого пользователя или третьей стороны.
b) Публикация или стремление распространять любые материалы или информацию, которые являются незаконными, вредными, непристойными, непристойными, клеветническими, оскорбительными, дискредитирующими, расистскими или иным образом неуместными или вызывающими возражения.
c) Использовать или собирать данные, предоставленные другими пользователями, таким образом, против которого они будут возражать. г) Использовать данные, предоставленные другими пользователями, не для связи с ними через веб-сайт.
д) Связывайтесь с другими пользователями способами, которые они могут найти неуместными.
f) Поощрять незаконную деятельность или деятельность, которая нарушает права других пользователей или третьих лиц, будь то отдельные лица или организации.
g) Поставлять или публиковать контент, рассчитанный на намеренное введение в заблуждение других пользователей или третьих лиц, включая контент, который был ложно создан для того, чтобы появиться от нас или быть одобренным нами.
з) Выдавать себя за другого пользователя, третью сторону или организацию или сотрудника Weather2Umbrella Ltd с целью получения информации о пользователях или третьих лицах.
i) Для передачи или передачи любых вирусов, троянов, червей или любых других вредоносных программ или кода, предназначенных для слежки, получения контроля, нарушения, уничтожения или иным образом повредить любое компьютерное оборудование или программное обеспечение или любое другое оборудование.
j) Пытаться получить доступ к нашим серверам или другому оборудованию, чтобы нарушить, ухудшить, перегрузить или иным образом помешать или поставить под угрозу безопасность, безопасность или конфиденциальность любых услуг, предоставляемых или полагаемых нами и другими пользователями.
k) Перефразируйте или измените назначение любого объекта или содержимого на нем, или удалите или сократите любые уведомления или рекламу, предоставленные нами.
l) Загружать или предоставлять доступ к контенту или ссылаться на другой контент с веб-сайта, который нарушает товарный знак, патент, коммерческую тайну или любое другое право собственности третьей стороны или нарушает любой закон об интеллектуальной собственности.
m) Размещать коммерческие сообщения или комментарии как спам или пытаться замаскировать такой спам под контент.
n) Отправлять нежелательную или спам-электронную почту, электронные письма или сообщения, рекламирующие финансовые пирамиды, письма счастья или любую другую деятельность, которая приглашает пользователей и других лиц участвовать в трате своего времени и / или денег.
o) Используйте любого робота, паука, скребка или другие технические средства для доступа к объектам или содержимому внутри.
8.2. Если вы нарушите настоящие Условия и положения, отправив нежелательную массовую рассылку электронной почты, (спам) или любые другие массовые сообщения пользователям, ваши действия нанесут вред нам и веб-сайту. Такой ущерб трудно измерить количественно, и поэтому вы соглашаетесь выплатить нам сумму в размере 50 фунтов стерлингов за каждую и каждое отдельное электронное письмо или другое сообщение, отправленное пользователю или третьему лицу.
8.3 Приведенный выше список не является исчерпывающим.Мы оставляем за собой право удалить (с уведомлением или без него) контент и приостановить или прекратить (с уведомлением или без него) учетную запись любого пользователя, который, по нашему собственному мнению, нарушает правила или дух правил.

9. Спецификации деловой информации

9.1 Если Контент, относящийся к вашей компании, отображается на веб-сайте, его использование подлежит следующим ограничениям:
9.1.1 Этот Контент не должен отображаться с любым контентом, который является оскорбительным, непристойным, дискредитирующим или клеветническим, или
9.1.2 Отображение с любым другим контентом, который Weather2Umbrella Ltd знает или должна знать, нарушает права интеллектуальной собственности третьей стороны.
9.2 Weather2Umbrella Ltd также гарантирует, что весь Контент отображается с четким шрифтом и размером шрифта, и что он отображается на фоне веб-страницы, который не затемняет и не делает Контент, включая текстовые ссылки, трудными для чтения.
9.3 Кроме того, Weather2Umbrella Ltd гарантирует, что Контент отображается правильно и имеет единообразный внешний вид независимо от типа и версии браузера, в котором он просматривается, и независимо от типа устройства доступа, на котором он отображается.
9.4 Стороны согласовывают график и порядок обновления и обслуживания Контента на сайте. Такой график должен включать полные контактные данные представителей обеих сторон, отвечающих за содержание или обслуживание веб-сайта.
9.5 Вы оставляете за собой право отозвать разрешение на отображение вашего Контента на веб-сайте, направив письменное уведомление за 30 дней, если условия этого пункта будут нарушены.

10. Совместное брендирование и создание ссылок

10.1 Любая графическая ссылка должна использовать только графику, предоставленную вами, и в предоставленном вами формате.
10.2 Любая графика, предоставленная вами, должна отображаться с такими же или аналогичными размерами отображения, что и любая другая графика, используемая для ссылки на сторонний сайт, которая отображается на той же веб-странице. Кроме того, графика не должна отображаться таким образом, чтобы искажать размеры или цвета изображения, которые затрудняют просмотр, или, по вашему мнению, размывают идентичность логотипа или могут ввести в заблуждение публику.Мы, компания Weather2Umbrella Ltd, можем свободно использовать подходящую программу для уменьшения размера файла любой графики, если изображение качество графики не изменилось или не ухудшилось заметно.
10.3 Любая текстовая ссылка должна отображаться шрифтом в соответствии с внешним видом веб-сайта Weather2Umbrella Ltd, на котором она отображается, и должна отображаться с размером шрифта не меньше, чем любая другая текстовая ссылка на другой сторонний веб-сайт, как показано на Weather2Umbrella Сайт ООО. Содержание такой текстовой ссылки должно состоять из любого текста, который может быть согласован между сторонами, который точно информирует пользователя о том, что они будут перенесены на страницу / страницы вашего профиля веб-сайта Weather2Umbrella Ltd или на ваш собственный веб-сайт полностью или в рамке. среды на веб-сайте Weather2Umbrella Ltd.
10.4 Стороны должны гарантировать, что все ссылки, будь то графические или текстовые, работают правильно и переводят пользователя в нужную часть запрашиваемого веб-сайта. В случае, если какая-либо ссылка не работает, обе стороны должны предпринять шаги для решения проблемы в течение разумного периода времени. и уведомить другую сторону об исправлении.
10.5. Признавая, что действия, перечисленные ниже в этом пункте, могут повлиять на стоимость и репутацию любой из сторон, стороны соглашаются не делать следующее без явного предварительного письменного согласия стороны, которая будет затронута:
10.5.1. Использовать адрес веб-сайта другой стороны или любую комбинацию имени другой стороны в ключевых словах, содержащихся в метатегах любой веб-страницы или многократно повторяющихся при кодировании любой веб-страницы; или
10.5.2. Зарегистрировать адрес веб-сайта другой стороны или любой адрес веб-сайта с аналогичным звучанием или схожим написанием или любую их комбинацию в качестве ключевых слов в любой поисковой системе или каталоге; или
10.5.3 Зарегистрируйте любое доменное имя, написанное так же, как у другой стороны, или намеренно неправильно написанное.

ЧЛЕНСТВО

11. Обязанности

11.1 Вы несете ответственность за то, чтобы предоставленная вами информация была точной, не вводящей в заблуждение и касалась вас. Вы не можете создать учетную запись или имя пользователя и пароль, используя имена и информацию другого человека или используя слова, которые являются товарные знаки или собственность другой стороны (включая нашу), или вульгарные, непристойные или иным образом неприемлемые.
11.2 Вы несете ответственность за сохранение собственного имени пользователя и пароля, если это необходимо для доступа к вашей учетной записи.Вы должны убедиться, что вы надежно храните свое имя пользователя и пароль и что данные, необходимые для доступа к вашей учетной записи, не предоставляются третьим лицам.
11.3 Вы несете ответственность за свою учетную запись и действия, предпринятые в ней. Если вы знаете или подозреваете, что имя пользователя и пароль вашей учетной записи или другие данные стали известны третьей стороне, вы должны немедленно сообщить нам об этом.
11.4 Наш веб-сайт предназначен только для взрослых. Взрослые могут покупать товары для детей, если они предназначены производителем для использования или потребления детьми.

12. Прекращение членства

12.1 Мы оставляем за собой право ограничить или удалить ваш доступ к этому веб-сайту, если вы нарушаете эти условия. Такое ограничение или удаление будет иметь место без обращения, уведомления или объяснения вам, если мы считаем это целесообразным, или необходимо. Различные пункты настоящих Условий и положений предназначены для того, чтобы оставаться в силе и после расторжения.
12.2 Как участник вы можете закрыть свою учетную запись в любое время.

13. Потеря или ухудшение обслуживания

13.1 Мы предпринимаем все разумные шаги для обеспечения доступности и полноценного функционирования всех объектов в любое время. Однако мы не несем ответственности за «простои» или низкую производительность наших файловых серверов, а также за недоступность оборудования для каких-либо другая причина, будь то в пределах или вне нашего прямого контроля.
13.2 В случае сбоя системы, потери доступа или ухудшения обслуживания сторона, нарушившая обязательства, должна предпринять все разумные шаги для восстановления или исправления услуги.Сторона, не нарушившая обязательства, не имеет права на компенсацию в какой-либо форме, однако сторона, не выполнившая обязательств, должна в разумный срок сообщить стороне, не допустившей дефолта, о причине потери или ухудшения качества обслуживания.

14. Конфиденциальность

14.1 Обе стороны должны сохранять конфиденциальность конкретных условий настоящего Соглашения и не разглашать их, за исключением таких сотрудников или подрядчиков, которым необходимо знать соответствующую информацию для целей выполнения настоящего Соглашения.
14.2 Стороны соглашаются, что вся информация, помеченная как «Конфиденциальная», или если она не помечена, разумно считать такую ​​информацию конфиденциальной, не должна раскрываться в течение 2 лет после истечения срока действия настоящего Соглашения, за исключением случаев, когда такое раскрытие требуется. по закону или постановление суда в юрисдикции Англии.
14.3 Стороны также соглашаются, что вся информация, помеченная как «Коммерческая тайна» и разумно считающаяся коммерческой тайной, не должна раскрываться в любое время в течение или после истечения срока действия настоящего Соглашения, за исключением случаев, когда такое раскрытие требуется по закону или постановление суда в юрисдикция Англии.
14.4 Конфиденциальная информация и коммерческая тайна должны включать, но не обязательно ограничиваться: технической, коммерческой, финансовой, операционной, маркетинговой или рекламной информацией или данными.

ОБЩЕЕ

15. Защита данных

Обе стороны должны быть зарегистрированы и / или соблюдать Закон о защите данных, относящийся к ним (Закон 1984 или 1998), в зависимости от того, когда каждая сторона впервые зарегистрировалась, и обе стороны дополнительно подтверждают, что они не будут сдавать в аренду или продавать списки клиентов и / или связываться с ними. детали без предварительного согласия клиента.Любая из сторон может рассматривать нарушение этого пункта как причину прекращения действия настоящего Соглашения в соответствии с пунктом настоящего Соглашения о немедленном прекращении действия.

16. Ограничение ответственности

16.1 Ничто в настоящем Соглашении не исключает и не ограничивает ответственность за смерть или телесные повреждения в результате халатности любой из сторон или их служащих, агентов или сотрудников.
16.2 Ни одна из сторон не несет ответственности перед другой стороной по настоящему Соглашению по контракту, правонарушению или иным образом (включая халатность), предконтрактным или другим заявлениям (кроме мошеннических или небрежных искажений) или иным образом за любую потерю бизнеса, контрактов, прибыли. или же ожидаемая экономия или любые косвенные или косвенные убытки.
16.3 Вы соглашаетесь освободить Weather2Umbrella Ltd от любых претензий, убытков, убытков, затрат и расходов, которые Weather2Umbrella Ltd может понести или понести в связи с любым Контентом, Продуктами или Услугами, которые вы предоставляете, такое возмещение применяется в отношении любых претензий по любому нарушению применимого законодательства или нормативного акта, либо о любом нарушении прав интеллектуальной собственности.
16.4 Weather2Umbrella Ltd обязуется возместить вам, деловому партнеру, любые претензии, убытки, убытки, затраты и расходы, которые вы можете понести или понести в связи с любым Контентом, продуктами или услугами, предоставляемыми Weather2Umbrella Ltd, такое возмещение применяется в отношении любого претензии в связи с любым нарушением применимого закона или постановления или любого нарушения прав интеллектуальной собственности.

17. Переуступка

Ни одна из сторон не может переуступать или иным образом передавать настоящее Соглашение или какие-либо права, обязанности и обязательства по нему без предварительного письменного согласия другой стороны.

18. Совместное предприятие или партнерство

Ничто в настоящем Соглашении не может быть истолковано как создание партнерства, совместного предприятия или агентских отношений между сторонами, и ни одна из сторон не имеет полномочий или полномочий связывать другую сторону или заключать договор от имени или создавать обязательства. против другой стороны.

19. Конфиденциальность

Мы серьезно относимся к вашей конфиденциальности. Мы зарегистрированы в соответствии с Законом о защите данных 1998 года и соблюдаем его. Для получения дополнительной информации см. Нашу Политику конфиденциальности.

20. Выпуск

Если у вас возник спор с одним или несколькими пользователями Weather2Umbrella, вы освобождаете нас (и наших должностных лиц, директоров, агентов, дочерние компании, совместные предприятия и сотрудников) от любых претензий, требований и возмещения ущерба (фактического и косвенного) любого рода и природа, известные или неизвестные, возникшие в результате или каким-либо образом связанные с такими спорами.

21. Общий

21.1 Неспособность какой-либо из сторон обеспечить соблюдение каких-либо накопленных прав по настоящему Соглашению не должно рассматриваться или рассматриваться как отказ от этих прав, если отказывающаяся сторона не признает отказ в письменной форме.
21.2 Настоящим заявляется, что предыдущие параграфы, подпункты и статьи настоящего Соглашения должны читаться и толковаться независимо друг от друга. Если какая-либо часть настоящего Соглашения или его параграфы, подпункты или пункты будут признаны недействительными, это не повлияет на остальные абзацы, подпункты и пункты.
21.3 Никакие дополнения или изменения любого пункта настоящего Соглашения не являются обязательными для сторон, если они не сделаны в письменной форме и не подписаны сторонами, подписавшими настоящее Соглашение, или их должным образом уполномоченными представителями.
21.4 Настоящее Соглашение излагает полное Соглашение и понимание сторон и заменяет любые предыдущие письменные или устные соглашения между сторонами.

22. Юрисдикция

Настоящее Соглашение должно толковаться, толковаться и применяться в соответствии с английским законодательством и подлежит исключительной юрисдикции английских судов.

Наши контактные данные:

Weather2Umbrella Ltd

Регистрационный номер компании: 7802934

Ok

лидерских качеств для будущего устойчивого развития бизнеса и образования | E-kirja

Содержание

Часть I. Социальные, культурные и психологические аспекты лидерства

1. Социальное, экономическое и академическое лидерство для устойчивого развития бизнеса и образования в будущем: введение
Wadim Стриелковски, Оксана Чигишева

2.Организационное лидерство как проблема: современное состояние и решения (социально-правовой аспект)
Аполлинария А. Сапфирова, Татьяна Леонидовна Адриановская, Евгения Григорьевна Васильева

3. Феномен лидерства в молодежной среде
Флюза Фаткулманова, Ал. , Динара Саяхова

4. Социальная ориентация бизнеса: жанровая специфика аккаунтов спортивных брендов в социальных сетях
Марина Терских, Евгения Маленова

5.Теоретические аспекты проблем академического лидерства в современной России
Оксана Иванова, Лариса Билалова, Рамзил Габдулхаков

6. Эмоциональное лидерство в организациях: теоретические и прикладные аспекты
Белла Батаева, Алла Вавилина

9 «Восточничество» Е.Е. Ухтомского и философские системы буддизма и конфуцианства
Валерий Суворов, Эльмира Фахрудинова, Светлана Дубровская

8.Язык лидерства: анализ публичных выступлений президентов (обзор литературы)
Юлия Булгакова, Вероника Шабанова, Анастасия Елисеева

9. Смена лидерства в изменении Лидерство
Марина Белогаш, Марина Мельничук

10. Неравенство в рамках лидерства и социальных изменений
Галина Мищук, Галина Юрчик, Юрий Билан

11. Лидерство отстающих территорий: миф или реальность?
Елена Дворядкина, Екатерина Кайбичева, Анетта Зелиньская

Часть II.Лидерство как предмет социальной практики

12. Предпринимательское лидерство как фактор реализации государственных программ форсированного развития Приморского края (2000–2017 гг.)
Елена Пилилян, Любовь Моисеева

13. Перспективы развития государственного управления в России Система: от сакральности власти к эффективным практикам управления
Константин Воденко, Сергей Черных, Ольга Иванченко

14. Российские школы научной и образовательной журналистики: лидерство в полицентричной парадигме
Сергей Г.Корконосенко, Марина А. Бережная, Залина Ф. Хубецова

15. Лидерство в организациях социального обслуживания
Евгений Гурьев, Оксана Иванова, Диана Файзова

16. Мигранты и устойчивое развитие принимающего сообщества: готов ли Дальний Восток России для внешней миграции?
Елена Маклашова, Ольга Васильева

17. Образование в сообществе неформального лидерства в Соединенном Королевстве: урок для России
Елена Солтовец, Анна Бондаренко, Оксана Чигишева

18.Политическое лидерство как форма выражения общественных ожиданий
Владимир Галанов, Александра Галанова, Катарина Герцегова

19. Лидерство территориальных сообществ: локальные и глобальные факторы
Михаил Баймуратов, Инна Гришова, Ирина Ахметова 909 2026

Реализация стратегии лидерства по затратам российских медицинских компаний лабораторной диагностики
Наталья Брыксина, Анна Головина, Федор Леготин

21. Личность и харизма как предпосылки для лидирующей позиции в государственном управлении
Андреа Чайкова, Петр Чайка, Ольга

26 Эльфимова

22.Факторный анализ особенностей экономического лидерства стран и регионов мира
Галина Селянская, Юлия Финогенова, Вадим Стриелковский

Часть III. Лидерство в бизнесе и экономике

23. Методологические аспекты изучения лидерского потенциала в организациях малого и среднего бизнеса
Геннадий Б. Прончев, Валентина А. Сушко, Ирина В. Третьякова

24. Система оплаты труда как ведущий мотивационный механизм по развитию регионального молочного кластера России
Вера П.Самарина, Татьяна Петровна Скуфина, Александр В. Самарин

25. Лидерство в предоставлении услуг по личному страхованию жизни как способ повышения устойчивости бизнеса страховой компании
Сухорукова Ирина Владимировна, Чистякова Наталья Александровна

26 .Устойчивость страхового бизнеса и лидерство на рынке страховых услуг
Ирина В. Сухорукова, Наталья А. Чистякова

27. Бюджетное планирование в ведущих регионах России
Эвелина Пешина, Наталья Истомина, Хосе Л.Niño-Amézquita

28. Опыт ведущих стран ЕС в борьбе с теневой экономикой: рекомендации для Украины
Алексей Дьяченко, Александр Галицкий, Елена Борзенко

29. Разработка рыночной стратегии лидерства для российских вузов в Рынок интеллектуальных услуг
Галина Астратова, Елена Дворядкина, Наталья Власова

30. Региональные торговые потоки и лидирующие позиции регионов в контексте экономической безопасности
Татьяна Блудова, Оксана Федорова, Татьяна Худякова

31

.Лидерство и размер компании: свидетельства эмпирической взаимосвязи в чешских компаниях
Михаэла Симионеску, Лучиан-Ливиу Албу

32. Сильный HR-бренд как признак лидерства в бизнесе
Александр Коковихин, Инна Кулькова, Цзин Ван

26 33. Лидерство и криптовалюта в эпоху крауд-экономики
Максим Марамыгин, Елена Прокофьева, Виктор Пищулов

34. Определение лидирующих позиций компаний по финансовому потенциалу их инновационного развития
Ксения Екимова Алиева Мария Гурьева

35.Лидерские и предпринимательские компетенции, оцененные академическим сообществом
Татьяна Монастырская, Наталья Микиденко, Светлана Сторожева

36. Лидерство в производстве: на примере безалкогольных напитков
Ольга Чугунова, Наталья Заворохина 9000 Пасторохина, 9000. в бизнесе: фактор корпоративных слияний и поглощений в странах БРИКС
Светлана Иванова, Артём Саратовский, Артём Латышов

Часть IV.Лидерство в международной академической политике

38. Флагманские региональные университеты как лидеры в реализации приоритетных направлений развития российской образовательной парадигмы
Альмира Сулейманова, Флюза Фаткуллина, Халиса Исмагилова

39. Академическое лидерство как цель муниципального развития.
Инна А. Ахьямова, Ксения А. Митрофанова, Александр А. Пронин

40. Роль лидера в маркетинговой коммуникации в университетах через социальные сети
Адриана Гренчикова, Яна Шпанкова, Марсель Кордош 41

.Особенности восприятия лидерства современными студентами иностранных университетов
Алла Вавилина, Ольга Горлова, Анна Сардарян

42. Интеграционные процессы и лидерство в высшем образовании
Анатолий Шишкин, Алла Рыжакова, Артем Латышов

43. Анализ лидерства. в российской научной сфере
Людмила Гончаренко, Сергей Сыбачин, Ирина Савченко

Часть V. Лидерство в образовательной практике

44.Система повышения квалификации учителей географии Казанского федерального университета: путь к профессиональному лидерству
Галина Самигуллина

45. Педагогическое лидерство в дошкольном образовании (пилотное исследование в Екатеринбурге, Россия)
Наталья Антонова, Анатолий Меренков, Екатерина Пургина

46. Лидерство и студенты: есть ли будущее у экономики знаний в России?
Юлия Земская, Евгения Кузнецова, Анна Глаголева

47.Современные тенденции формирования имиджа образовательного лидера
Наталья Полякова, Нина А. Скитина, Виктория В. Ветринская

48. Представления сотрудников университета о лидерских качествах и профессиональном успехе менеджеров
Нурджаган Казиева, Зоя Ханова, Ольга Каяшева

49. Лидерство в образовательном процессе управления в российских и зарубежных вузах
Елена Попова, Виктор Благинин, Вадим Стриелковский

50.Лидерство в старших и средних школах: глобальный обзор
Светлана Калюгина, Людмила Киселева, Елена Чижевская

51. Образовательные программы на английском языке как инструмент повышения лидерства и интеграции в глобальную образовательную среду: опыт ведущих российских университетов
Анатолий Шишкин, Ирина Стукалова, Анастасия Стукалова

Часть VI. Лидерство для устойчивого развития бизнеса и образования: парадокс или необходимость?

52.Информационные системы на основе современных информационно-коммуникационных технологий как инструмент формирования лидерских качеств
Данила Н. Монахов, Инна В. Гончарова, Геннадий Борисович Прончев

53. Эффективность методологии оценки для прогнозирования устойчивого развития Регионы России
Инна Кулалаева, Евгений Царегородцев

54. Эффект четвертой промышленной революции Экономика и управление
Владислав Власов, Фелицита Хромякова

55.Социально-экономическое лидерство личности в информационной экономике: наноуровень исследований
Ирина Манахова, Екатерина Лимонова

56. Устойчивое развитие и экологическое лидерство: на примере Байкальского региона
Вячеслав Мантатов, Лариса Мантатова

26

26 9. Формирование трансформационных лидерских компетенций у будущих учителей в поликультурном образовательном пространстве
Ирина Игропуло, Руслан Магомедов, Наталья Ромаева

58.Лидерство в области энергоэффективности агропромышленного производства: региональные аспекты
Александр Наумов, Инна Гришова, Золтан Розса

59. Лидерство в области энергетической безопасности: модели поведения и долгосрочная энергоемкость
Мануэла Тваронавичернартел, Менуэла Тваронавичернартел,

60. Энергетическое развитие стран Южного Кавказа и преимущества Евразийского экономического союза
Игорь Матвеев, Евгений Лисин, Вадим Стриелковский

61.Лидерство в туризме в России: оценка регионального потенциала
Тайра Муртузалиева, Анатолий Шишкин, Борис Погориляк

62. Лидерство в аграрной сфере экономики
Александр Коваленко, Елена Тарханова, Елена Назмутдинова Ирландия Мясное сырье как ведущая технология в мире
Роза Тимакова, Сергей Тихонов, Наталья Тихонова

64. Лидерство крупных городов Уральского региона в условиях новой индустриализации
Яков Силин, Евгений Анимица, Наталья Новикова

65

.Транспортная инфраструктура будущего: технологическое лидерство в концепции Индустрии 4.0
Виктор Благинин, Петр Михайловский, Светлана Пьянкова

66. Выводы: лидерство в устойчивом развитии бизнеса и образования — парадокс или необходимость?
Вадим Стриелковски, Оксана Чигишева

Avainsanat: Бизнес и менеджмент, бизнес-стратегия / лидерство, управление устойчивым развитием, межкультурный менеджмент, социальная политика, образовательная политика и политика

42.Кениг Людвиг Лауф — FT

Слушайте für die Stadtverordnetenversammlung der Kommunalwahlen

Zierenberg Oberelsungen Burghasungen Oelshausen 1 Zinke, Heinz; Зинке, Хайнц; Мейстер, Мейстер, Мейстер, Гельмут; Гельмут; Гельмут; 2 Егер, Нем, Финис, август; Финис, август; Умбах, Умбах, Умбах, Фридрих;

Mehr

12.DMS-Flämingskate

Tria Seite 1/5 1 6 Кречмар, Олаф Шварценберг — — 3:59:48 2 10 Бартель, Карстен С.В. Флемингскате — — 4:31:56 3 2 Херрманн, Хайко С.В. Хермсдорф — — 4:32:32 4 16 Рашке, Ханс Берлинер Бер — — 4:47:26

Mehr

Bürgerköng Plattl. 13,9 103,8 318,2 496,9 519,9 Штернкеглер 2 584,9. 17,5 290,2 Stammtisch zum Lang Schore

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 Коллер, Йозеф 44 10,2 91,5 109,8 127,3 129,9 Коллер 167,3 172,2 212,4 223,9 239,3 Стаунер, Карл 31 11,1 40,6 68,4 74,0 78,3 83,7 88,5 105,8 106,5 109,8

Mehr

SSV Königsschießen 2014

SSV Königsschießen 2014 Jugend König Platz Название Verein Teiler 1.Хан, Андреа SSV 124.1 2. Душер, Марк SSV 156.2 3. Штадлингер, Фабиан SSV 167.8 4. Гуггенбергер, Райнер SSV 181.3 5. Шайдерер, Жаннет

Mehr

Bürgerschiessen Bürgerkönig

Bürgerschiessen 2016 14. — 17.09.2016 Bürgerkönig Platz SNr Имя Verein 1. 528 Schneider, Klaus 2. 725 Ginter, Richard 3. 763 Klein, Egon 4. 494 Scheibert, Christian 5. 541 Schröder, Claudia 6. 271 Hufnagel,

Mehr

48.Egau — Wanderpokalschießen

48. Egau — Wanderpokalschießen vom 03.03.2016-13.03.2016 Meistbeteiligung der Vereine Platz Имя Anzahl Ort 1 26 Ballmertshofen 2 25 Eglingen 3 21 Dunstelkingen 4 20 Demmingen 5 18 Dischingen 5 12 Frickingen

Mehr

Stadteinzelmeisterschaft 2017/18

VR: am 06.01.2018 ER: am 27.01.2018 Bahn: VfB Hellerau-Klotzsche Bahn: Dresdner SV 1910 Männer Vorlauf Endlauf Endergebnis Nr.Имя Verein Start-zeit Volle Abr. Ges. F Pl. Volle Abr. Ges. F Volle Abräu.

Mehr

Ergebnisliste Altersklassenwertung

WK U8 liste 1 30 Kramer, Leni Hohburger Sportverein 1990 e.v. 6 00:11:02 2 36 Рихтер, Йоханна LFV Оберхольц 8 00:11:51 3 37 Шюриц, Аннеке LFV Оберхольц 9 00:12:00 4 31 Клепциг, Луиза Шарлотта LFV Оберхольц

Mehr

Platz Startnummer Name / Verein Teiler

Platz Startnummer Name / Verein Teiler 1.153 Ulbrich, Bianca Meistbeteiligung: 29 2. 70 Rieder, Tobias 32 42 3. 74 Schnappauf, Silvia / 31 48 4. 76 Endlein, Kurt 26 81 5. 125 Matthaei, Steffen 24 83 6.

Mehr

Stadtmeisterschaft 2011 ALPINE Riesenslalom OFFIZIELLE ERGEBNISLISTE

Herren ab 55 1. 4 … WUNDERLICH Frank 52 14,13 14,69 28,82 2. 3 … MÜLLER Roland 50 14,00 14,84 28,84 0,02 3. 1 … KAISER Horst 49 16,55 17,19 33,74 4,92 4. 2 … MEINEL Gottfried 43 18,37 19,18 37,55 8,73

Mehr

Vereinspokalschießen 2012 Ergebnisliste

Kleinkaliber-Schützenverein Malterdingen e.v. Vereinspokalschießen 2012 Ergebnisliste Einzelwertung Название Mannschaft 5er Serien Summe 1 Glur Kerstin Musikverein 1 48 45 48 141 2 Peikert Ralf Musikverein

Mehr

Dorfvereinsschießen 17. Bester Teiler

Dorfvereinsschießen 17 05.03.2017 Zusamaltheim Bester Teiler Platz StartNr 1. 84 Mayerföls, Markus 2. 154 Christa, Walter 109 Heißler, Markus 4. 17 Deisenhofer, Raphael 5. 100 Mayrböck, Christian 6.36

Mehr

36. Skimeisterschaften des Personals der Bayerischen Hochschulen, 17 февраля 2017 г., Кемптен / Unterjoch Ergebnisliste Riesenslalom

AK 2 Damen 1 LENGEFELD, Anke Kempten 44,61 0 2 MÜLLER-AMTHOR, Martina Kempten 45,88 28,47 3 KAHL, Konstanze Rosenheim 48,43 85,63 4 MÜHLBAUER, Brigitte Rosenheim 48,66 90,79 5 HENKEL, Сабина Аугсбург 50,43

Mehr

Bogensportclub Glauchau e.v.

e.v. offene smeisterschaft Halle 2007 Bogenschießen Hallen Runde Glauchau, 12. + 13.01.2007 Seite: 1 Einsteigerklasse Kids Jahr. Земля 10Mtr 10Mtr .. 10 ‘9’ Всего 1. 10A Jonas Kraßnitzer TH 241 218 7 14

Mehr

Gemeindepokalschießen 2011

Gemeindepokalschießen 2011 Ergebnisse Erwachsene Mannschaft: 1. SV Pfaffenhofen 2206 R. 2. SV Haldenwang 2177 R. 3. SK Börwang 2071 R.Beste Schützen SK Börwang Reichart Anton 187 R. SV Pfaffenhofen Luitz

Mehr

СТЕНД:: Гонка в Зонненбюль

СТЕНД: 25.05. 2018: Гонка до Sonnenbühl Ergebnisliste Brutto 1 von Lipinski, Marcel 189 2 Binanzer, Ian 135 3 Wiegand, Horst-Peter 113 4 Maier, Willi 108 5 Weigelt, Peter 102 6 Ulmer, Stephanie 102 7 Ruof,

Mehr

Слушайте für die Stadtverordnetenversammlung der Kommunalwahlen

Zierenberg Oberelsungen Burghasungen Oelshausen Laar 1 Zinke, Meister, Meister, Fett, Zinke, Heinz; Мейстер, Шульц, Хайнц; Шульц, Хайнц; Шульц, Хайнц; Фетт, Хайнц; Гельмут; Гельмут; Гельмут; 2 Егер, Фридрих;

Mehr

Dorfmeisterschaft 09

1 Kreuzberghof 3 289 Hildegard Riesner 78 Roswitha Reder 75 Angelika Hackl 73 Monika Nowak 63 2 Schützen Owi 282 Hildegard Riesner 85 Angelika Hackl 75 Roswitha Reder 71 Monika Nowak 51 3 Jager 2 264 Ralf

Mehr

Gesamtwertung Erwachsene Endstand

Gesamtwertung Endstand Punkte Frauen 1 Danner, Regina SC Gaißach 1990 526,87 2 Reiter, Amanda PTSV Rosenheim 1967 511,52 3 Feigl, Susanne LC Tölzer Land 1986 491,55 4 Reismann, Anita Post SV Weilheim 1978

Mehr

28.Hofheimer Триатлон

Tria Seite 1/19 Ergebnisliste 1 264 Dicke, Benjamin ProEnzym Tri Team Ham 83 M30 1 34:14 8 2:22:29 1 1:29:20 6 4:26:03 2291 Деринг, Андреас HVB Club München 85 M30 2 31:08 3 2:41:23 13 1:22:54 2 4:35:25

Mehr

Beste Vereinsmannschaften

Beste Vereinsmannschaften Platz Verein Ringe St. Josef Verein Mühlendorf 477,8 Eichhorn Georg 77,5 Luft Herbert 74,6 1.Томанн Эдгар 70,1 Роттманн Петер 70,1 Зеннефельдер Майкл 64,2 Буркард Майкл 61,0

Mehr

Bogenfreunde Dinkelsbühl e.v.

Bogenfreunde Dinkelsbühl e.v. 16. Guckenturnier am Sonntag, den 21. Juni 2009 Seite: 1 Seite: 2 Schützenklasse 1. 15D Horst Seitle 288 329 17 5 617 2. 18C Bernd Hannemann SV Westernach 277 332 15 4 609

Mehr

Bayerische Meisterschaften Jug./ Июнь / Sen im Bankdrücken am

Gruppe 1a Männer — AK III Schaller, Xaver 73,95 0,7193 29.01.52 AC Amberg 117,5 122,5 125,0 125,0 89,9 Argauer, Kurt 81,05 0,6769 04.10.50 ESV 1927 Регенсбург 120,0 f122,5-120,0 81,2 Зан, Хайнц 86,80

Mehr

Zwischenwertung zum

Zwischenwertung zum 30062011 ПИЛОТНЫЙ ДЫХАТЕЛЬ ФЛЕЕГА (км) PUNKTE Vereinswertung Junioren FG Freudenstadt 5 28 7730 8110 Akaflieg Karlsruhe 2 21 6337 7202 LSG Bietigheim-Löchgau 3 13 3651 4274 FSC 9 Mehr

14.Sendener Vier-Seen-Schwimmen 2018

Tria Seite 1/11 Ergebnisliste 8 1 Adamski, Jonathan 05 M12 1 27: 31,6 14 2 Adamski, Kathrin 71 W45 1 28: 19,4 56 3 Adrion, Hans-Peter 62 M55 7 33: 12,8 3 4 Andreß , Стефани 93 W25 1 25: 56,3 107 8 Бауэр,

Mehr

Thüringer Bogensportverband e.v.

Recurve Herren 6.10.10 5. 6. 7. 5C Reinhardt, Martin VfR Kirchgandern 249 262 292 342 33 10 1145 6C Löhmer, Karsten SV Erfurt West 222 270 269 321 13 7 1082 6A Damm, Stefan EG Suhl 48 195 261 279 323 14

Mehr

Ergebnis Stadtrat Nieder-Olm Endergebnis

Ergebnis Stadtrat Nieder-Olm 2009 Endergebnis 8 Stimmbezirke SPD CDU FWG Sonstg.43,5% 38,7% 5,1% 12,7% 0,0% 11 Sitze 9 Sitze 1 Sitze 3 Sitze Wahlberechtigte: 6.750 Wahlbeteiligung: 62,6% Liste / Wahlvorschlag

Mehr

БОГЕНСПОРТ — RANGLISTE TBSV FITA SCHEIBE 2011

POS AK ИМЯ VORNAME VEREIN geb LD PB ERGEBNISSE WTG 9 10 1 U10 Pfannschmidt Simon Steinb.-Hallbg., BSV 02 TH 0 356 356 1 U12m Reins Alexander Gotha, FSV 99 TH 0 648 641 648 2 U12m Stauch Florian, Unterwellen Mehr

Ligaheft.2017/2018 А-Класс

Ligaheft A-Klasse Spielplan — A-Klasse 1. Runde am 14.10.2017-3½ — 2½ — 3½ — 2½ — 3-3 2. Runde am 04.11.2017-4 — 2-3 — 3-4½ — 1½ 3. Runde 18.11.2017-4½ — 1½ — 1½ — 4½ — 2½ — 3½ 4. Рунде утра 13.01.2018-1

Mehr

Bogensportclub Glauchau e.v.

Bogensportclub Glauchau e.v. offene smeisterschaft Halle 2011 Bogenschießen Hallen Runde Glauchau, 14.+15.01.2011 Seite: 1 U10m Rec 1. 7C Richard Löchel SC 159 188 2 4 347 U10m Jagd 1. 6D Люсьен Мецнер

Mehr

TTC Nauort июнь 2017

TTC Nauort Juni — Unsere Vereinsmeister (1970 — aktuell) im Einzel, Doppel und Mixed — (von Bambini bis Erwachsene) a) Erwachsenen-Einzel Jahr Sieger Zweitplatzierter Drittplatzierte (r) 1972 1973 Heinz-Josef 9 Mehr

Bundesverband Deutscher Kraftdreikämpfer e.против Wettkampfprotokoll LM Bankdrücken

2 Frauen — B-Jugend — 57 кг 3 Rima Hassan 55,5 849 0,04.0 Пауэрлифтинг Lauchhammer 27,5 32,5 35,0 35,0 35,0 4,5 4 Frauen — B-Jugend — 84 кг 5 Джессика Маркус 82,2 0,907 5,09,00 Пауэрлифтинг Лауххаммер

Mehr

Вальтер-Рихтер-Гедехнислауф

Tria Seite 1 Ergebnisliste 1 15 Finsel, Alexander TS Lichtenfels 76 M2 1 28: 15,00 2 48 Hopp, Ruppert Team Green Machine 78 M2 2 29: 39,00 3 31 Schricker, Harald SGB Stadtsteinach 65 M3 1 29: 46,00 4 82 Франца,

Mehr

Paarkampf des KV 1912 Falkenstein e.v.2013 г.

Paarkampf des KV 9 Falkenstein e.v. 0 Herren Damen Mix Имя Volle Abr. Имя Volle Abr. Имя Volle Abr. SG Нойкирхен Александр Лаш 06 6 9 KSV Блау-Вайс Мэнди Блей 9 06 9 Люмпен 96 Кай-Уве Августин 0

Mehr

Männer. 100м. 200м. 400м

Männer 100 м 10,90 Юрген Рыбицки 47 ASG Штральзунд 18.05.1969 Штральзунд 11,00 Курт Мартин 47 ASG Штральзунд 05.09.1970 Штральзунд 11,00 Дирк Шарвис 66 ASG OH Штральзунд 17.05.1988 Росток 11,10 Торстен

Mehr

Е Р Г Е Б Н И С Л И С Т Е

8. Skiroller-Anstiegslauf — Mommelsteinradweg -Floh-Kleinschmalkalden-Auwallenburg — klassischer Stil — am 30. Август 2013 г. E R G E B N I S L I S T E Veranstalter: SV Floh-Seligenthal, Abt. Лыжи Lufttemperatur

Mehr

4. Luftpistolenmarathon Fünfseenland 2008

Ханфельд, 22.05. — 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 Райнхольд Сохер 17 3,3 Патрик Хёрманн 53 5,4 Томас Ост 11 22,6 Андреас Обермайер 55 23,3 Фриц Айгнер 102 28,7 Евгений Ковалик 2

Mehr

Vereineschießen Sulzschneid 2009

Vereineschießen Sulzschneid 2009 Einzelwertung Rang StNr Имя Vorname Verein Ergebnis Ergebnis GesErg Neuner 1 68 Klaus Maria Montagsturner 68 68 136 3 2 50 Barnsteiner Resi Sennerei Sulzschneid 62 63

Mehr

KGL.PRIV. SG WEISSENHORN

Seite: 1 Herrenklasse — Spo Kennziffer: 6.10.10 1. 9A Gischa, Roland BSV Ulm WT 284 335 23 9 619 2. 6A Geislinger, Matthias BSV Pfaffenhausen BY 287 326 17 0 613 3. 4B Edin, Lemm Kais. KpSG Günzburg BY

Mehr

Wurst und Schlussschiessen Wurstscheibe

Wurst und Schlussschiessen 2011 08.10.2011-09.10.2011 Wurstscheibe Рейтинг 1. 1. Neher Werner SG Montafon 35 2.Валластер Роберт С.Г. Монтафон 85 3. Пфайфер Штефан Илверке 95,3 4. Кофлер Конрад Kb-sv-gp 98,3

Mehr

Nachname Vorname Bogenklasse

Nachname Vorname Bogenklasse Kategorie Runde1 Lindner Dreßler Kathrin Matthias Compound / Visier Damen Herren 300 395 Sonje Mario Compound / Visier Herren 393 Langer Ronny Compound / Visier Herren 389 Wirth

Mehr

ALTERSKLASSENWERTUNGEN

ALTERSKLASSENWERTUNGEN Strecke Altersklasse Platz Имя Vorname Verein GebJahr Zeit Tag 1 Zeit Tag 2 Gesamtzeit 10 км Lauf M 40 1 Wettengl Thomas SV Klitzschen 1920 0:00:00 0:40:00 M 65 1 Rothe Karl-Heinz

Mehr

DSB-Pokal 2014 (финал) Luftpistole Mannschaft

Luftpistole Mannschaft Mannschaft Schützen Mannschafts № 1.6103 2245105 Турманн, Стефани 8168 65 67 64 66 385216 Шмидт Флориан 8201 65 65 67 64 381 176 Герцер Кристоф 8200 66 63 62 63 374 142

Mehr

Альтенштадт,

Thomas Seibert Laufprojekt Büdingen 1. Platz der Klasse M30 im 10 km Lauf 1. Platz im Gesamteinlauf за 34: 23,0 мин. Christoph Sulzer ASC Marathon Friedberg 1. Platz der Klasse M40 в 10 км от Лауфа 2. Platz

Mehr

Kreiseinzelmeisterschaft 2017

U 23 Weiblich 1.Limpert, Nadine Glück Auf Schweinfurt 07.97 345 179 3 524 369 152 3 521 714 331 6 1045 2. Eckert, Sabrina DJK Kirchaich 06.95 345 144 8 489 entschuldigt 0 345 144 8 489 3. Häfner, Katharina

Mehr

Diözesanmeisterschaft 2012

Jugend B männl. 1. Хаасе Нико DJK Абенберг 417 129 7 2. Крацер Фабиан DJK Абенберг 411 131 4 3. Блюмродт Пауль DJK Абенберг 389 123 8 4. Кампуракис Гарри DJK Абенберг 382 95 13 5.Hausmann Luis DJK Eichstätt

Mehr

VG02 Mannschaftsmeisterschaft 2016 Подробности

Platz Mannschaft Spieler VG-VE Pass S1 G V F S2 G V F S3 G V F S4 G V F S5 G V F S6 G V F Punkte Gew Ver Fab 1 1. Steinbacher SV I Maigatter Jochen 02-03 2 1066 13 2 0 1245 13 0 3 769 8 2 5 1588 15

Mehr

Стенд:: 02. Platz Name Teiler 1 Teiler 2 Gesamt

Bürgerschießen 2017 Wertung: ab 18 Jahre m / w gemischt Стенд: 25.04.2017 20:02 Название Teiler 1 Teiler 2 Gesamt 1. Kook, Winfried 15 225,8 + 230,3 = 456,1 2. Sauer, Dietmar 29 126,5 + 364,4 = 490,9 3. Souseh,

Mehr

Dauerstartnummern Klassik-Geländesport 2018

Dauerstartnummern Klassik-Geländesport 2018 Стенд: 9.5.2018 Dauerstartnummern werden vergeben an aktive Fahrer, die im laufenden Kalenderjahr mindestens 60 Jahre alt werden. Ein Anspruch auf Zuteilung

Mehr

Каннельберглауф 4.Январь 2009 г. Хермсдорф / Эрцгеб.

Veranstalter: Gesamtleitung: Austragungsort: Начало: Laufstil und AK: Streckenlängen: Wettkampfbedingungen: SV Hermsdorf e. V., Abteilung Ski Ralph Preußler Start und Ziel an der Skihütte (Kannelberg) ab

Mehr .
Leave a comment
by : alexxlab Разное

Петушок без хвоста картинки для детей: Картинки d1 85 d0 b2 d0 be d1 81 d1 82 d0 bf d0 b5 d1 82 d1 83 d1 85 d0 b0, Стоковые Фотографии и Роялти-Фри Изображения d1 85 d0 b2 d0 be d1 81 d1 82 d0 bf d0 b5 d1 82 d1 83 d1 85 d0 b0

Дидактическая игра по речевому развитию дошкольников «Подари петушку пёрышко»

Автор Валерия Кузьмина Просмотров 190 Опубликовано

Образовательная область «Речевое развитие»

Цель: Содействие речевому развитию младших дошкольников.

Задачи:

1. Вовлекать детей в игровое и речевое взаимодействие. Учить повторять простые предложения.

2. Упражнять в умении различать и называть основные цвета.

3. Воспитывать заботливое отношение к животным.

Предварительная работа:

• Чтение и заучивание потешки «Петушок, петушок, золотой гребешок…»

• Дидактические игры: «Кто пришёл?», «Кого не стало?», «Кто клюёт, а кто лакает?», «Кто, как кричит?», «Найди и назови»

• Рассматривание тематического альбома «Домашние животные и их детёныши».

Словарная работа: Активизировать в речи детей слова прилагательные с названием цвета предмета; ответы на вопросы причинно-следственного характера; упражнять в правильном произношении звукоподражаний.

Формы организации совместной деятельности: отгадывание загадки, рассматривание картинки с изображением петуха, сравнение петухов, чтение потешки, двигательные упражнения «Ходит важно петушок», аппликация – приклеивание хвоста петуху.

Оборудование, материалы:

1. Демонстрационный: иллюстрации, предметы прикладного искусства, диск с записью народной музыки, запись голос петуха, игрушка петух, корзинка, картинка петуха без хвоста.

2. Раздаточный: вырезанные из цветной бумаги пёрышки для хвоста, клей.

Технические средства: музыкальный проигрыватель.

Проведение НОД:

1. Привлечение внимания, мотивация.

— Ребята, к нам в гости пришёл один наш знакомый друг, но он не желает нам показываться пока мы, не отгадаем с вами загадку про него.

— Вам интересно кто пришёл? (ответы детей).

— Тогда слушайте загадку внимательно и постарайтесь отгадать.

«Хвост с узорами,

Сапоги со шпорами,

На голове гребешок,

Кто же это …»

После отгадывания звучит голос петуха в записи. Воспитатель показывает игрушку петуха в корзинке, петушок здоровается с детьми.

2. Основная часть.

— Ребята наш Петушок пришёл не один, у него есть друг. Показываю картинку с изображением петуха без хвоста.

— Что же случилось с петушком? (потерял хвост).

В случае затруднения воспитатель подносит игрушку петушка к картинке с петушком без хвоста. Обращает внимание на игрушку петуха с ярким пышным хвостом.

Физминутка.

«Ходит важно петушок.

На голове красный гребешок.

Ноги высоко поднимает.

Хвостом помогает,

Зёрнышки клюёт: Клю-клю-клю,

Голосисто поёт: Ку-ка-ре-ку!»

Воспитатель обращает внимание на петуха на картинке.

— Что же ты петушок с нами играть не идёшь?

Выводит детей на то, что петушок на картинке тоже хочет иметь красивый хвост.

— Как можем мы помочь петушку? (ответы детей).

— Предлагаю подарить ему красивые разноцветные пёрышки .

— Какого цвета пёрышки? (ответы детей).

Звучит фоном народная музыка. Дети самостоятельно выбирают перышки и с помощью воспитателя наклеивают их.

— «Пусть Елисей подарит мне пёрышко», — просит петушок.

Ребёнок выбирает любое перо, показывает его детям, называет цвет.

— «Подари петушку такое же пёрышко, как у меня в руке. Назови, какого оно цвета» и т.д.

3. Заключительная часть

Дети любуются красивым петушиным хвостом.

— «Красивый у меня хвост, яркий, огромный! Какие перья, скажите мне ребята» — радуется петушок. Дети ещё раз проговаривают название цветов.

— Петушок, ребята знают про тебя потешку и расскажут тебе.

«Петушок, петушок,

Золотой гребешок,

Масляна головушка,

Шёлкова бородушка!

Что ты рано встаёшь,

Голосисто поёшь,

Деткам спать не даёшь?»

Звучит запись голос петуха.

— Молодцы, ребята! Посмотрите, как петушок доволен. Спасибо вам, ребята! Сейчас можете поиграть с петушком, угостите петушка зёрнышками.

Автор: Осинникова Татьяна Дмитриевна, воспитатель, МБДОУ ЦРР детский сад № 5 с. Карагай, Пермский край, Россия.

Статья размещена в авторской редакции

Занятие для детей 1-й младшей группы по сказке «Кот, лиса и петух»

Конспект игрового занятия для детей 1-й младшей, ясельной группы детского сада, тема: «Сказка «Кот, лиса и петух»

Автор занятия: Давыдова Светлана Алексеевна.

Цели:

Продолжать учить детей внимательно слушать сказку. Смотреть показ настольного театра, эмоционально воспринимать содержание.
Познакомить детей со сказкой «Кот, лиса и петух».
Обогащать словарь детей по теме.
Закрепить знания о цифрах «1», «2», «3», умение считать и обозначать цифрой результат счета.
Формировать устойчивые представления о величине, количестве, цвете, геометрических фигурах.
Упражнять в лепке, наклеивании, рисовании пальчиками и карандашами.
Развивать умение повторять движения за воспитателем.
Развивать мышление, моторику, зрительное и слуховое сосредоточение, координацию движений.
Воспитывать интерес к сказкам.

Оборудование:

Фигурки для настольного театра. Детский музыкальный инструмент «гусли».
Картинка-фон с нарисованными темными силуэтами и цветные силуэтные картинки кота, петуха, лисы и избушки.
Картинка-фон с нарисованными стручками, вырезанные из зеленого картона стручки четырех размеров.
Картинка-схема с изображением кота из геометрических фигур, вырезанные из оранжевого картона эти геометрические фигуры.
Горох (нелущеный), мешочки, ложки, квадраты из бархатной бумаги. Соленое тесто зеленого цвета.
Подносы с манной крупой.
Картинка-заготовка с изображением домика и петушка, пластилин зеленого цвета.
Картинка-заготовка с изображением гороха, пальчиковые краски зеленого цвета, цветная силуэтная картинка «петушок», клей.
Картинка-заготовка «гусли», карандаши.
Разноцветные прищепки, вырезанные из плотного картона силуэтные изображения петушка без хвоста.
Пуговицы разных цветов, двух разных величин; картинка «избушка» с открывающимися ставнями и наклеенными кругами, соответствующего пуговицам цвета и величины.
Сложенные вдвое стручки из зеленого картона с нарисованными внутри кругами (четыре, три и два), зеленые круги-горошины.
Молодой зеленый горошек в стручках.
Аудиозаписи: песня «Петушок», музыка, исполняемая на гуслях.

Ход занятия:

Игра-приветствие «Наши умные головки»

Наши умные головки
Будут думать много, ловко.
Ушки будут слушать,
Ротик четко говорить.
Ручки будут хлопать,
Ножки будут топать.
Спинки выпрямляются,
Друг другу улыбаемся.

Показ настольного театра «Кот, лиса и петух»

В лесу в маленькой избушке жили-были кот да петух. Кот рано утром вставал, на охоту ходил, а Петя-петушок оставался дом стеречь. Всё в избушке приберёт, пол чисто подметёт, вскочет на жёрдочку, песни поёт и кота ждёт.
Бежала мимо лиса, услыхала, как петух песни поёт, захотелось ей петушиного мяса попробовать. Вот она села под окошко да и запела:

Петушок, петушок, 
Золотой гребешок, 
Выгляни в окошко — 
Дам тебе горошку.

Петушок выглянул в окошко, а она его — цап-царап — схватила и понесла. Петушок напугался, закричал:
— Несёт меня лиса за тёмные леса, за высокие горы. Котик-братик, выручи меня.
Кот недалеко был, услыхал, помчался за лисой что было сил, отнял петушка и понёс его домой.
На другой день собирается кот на охоту и говорит петушку:

— Смотри, Петя, не выглядывай в окошко, не слушай лису, а то она тебя унесёт, съест и косточек не оставит.
Ушёл кот, а Петя-петушок в избушке всё прибрал, пол чисто подмёл, вскочил на жёрдочку — сидит, песни поёт, кота ждёт. А лиса уж тут как тут. Опять уселась под окошко и запела:

Петушок, петушок,
Золотой гребешок,
Выгляни в окошко — 
Дам тебе горошку.

Петушок слушает и не выглядывает. Лиса бросила в окошко горсть гороху. Петушок горох склевал, а в окно не выглядывает. Лиса и говорит:
— Что это, Петя, какой ты гордый стал? Смотри, сколько у меня гороху. Петя выглянул, а лиса его — цап-царап — схватила и понесла. Петушок испугался, закричал:
— Несёт меня лиса за тёмные леса, за высокие горы. Котик-братик, выручи уменя.
Кот хоть далеко был, а услыхал петушка. Погнался за лисой что было духу, догнал её, отнял петушка и принёс его домой. На третий день собирается кот на охоту и говорит:
— Я сегодня далеко на охоту пойду, и кричать будешь — не услышу. Не слушай лису, не выглядывай в окошко.
Ушёл кот на охоту, а Петя-петушок всё в избушке прибрал, пол чисто подмёл, вскочил на жёрдочку — сидит, песни поёт, кота ждёт.
А лиса опять тут как тут. Сидит под окошком, песенку поёт. А Петя-петушок не выглядывает. Лиса и говорит:
— Бежала я по дороге и видела: мужики ехали, пшено везли, один мешок дырявый был, все пшено по дороге рассыпано, а подбирать некому. Из окна видать, вот погляди.
Петушок поверил, выглянул, а она его — цап-царап — схватила и понесла. Как петушок ни плакал, как ни кричал — не слыхал его кот, и унесла лиса петушка к себе домой.
Приходит кот домой, а петушка-то нет. Погоревал, погоревал кот — делать нечего. Надо идти выручать товарища, наверное, его лиса утащила.
Пошёл кот на базар, купил там себе сапоги, синий кафтан, шляпу с пером да музыку — гусли. Настоящий музыкант стал.
Идёт по лесу, увидел избушку, а там лиса печку топит. Вот котя-коток встал на крылечко, ударил в струнушки и запел:

Трень, брень, гусельки, 
Золотые струнушки. 
Дома ли лиса? 
Выходи, лиса!

Самой лисе нельзя от печи уйти, а послать некого. Вот и говорит она петушку:
— Ступай, Петя, погляди, кто меня зовёт, да скорей возвращайся!
Петя-петушок выскочил на окошко, а кот схватил его да побежал домой что было мочи.
С тех пор опять кот да петух живут вместе, а лиса уж больше к ним не показывается. 

Дидактическая игра «Найди тень»

— Расставьте героев сказки и их фигурки на подходящие тени.

Конструирование «Кот»

— Кто спасал петушка? Кот. Выложите из геометрических фигур оранжевого цвета фигуру кота.

Дидактическая игра «Избушка кота и петушка»

— Посадите петушка на окошко. Закройте ставни, чтобы лиса до него не добралась.
Выложите разноцветные пуговицы на круги подходящего цвета и величины.

Изобразительная деятельность «Горох для петушка»

— Вот сколько много выросло гороха. Посадите петушка на верх гороховой горы и приклейте. А теперь дорисуем пальчиками еще горошины.

Наблюдение за музыкальным инструментом «Гусли»

— Посмотрите, вот это гусли — музыкальный инструмент. У гуселек есть струны, вот они. Если тронуть струны, они зазвучат.

Рисование карандашами «Гусельки»

— Нарисуйте карандашами струны гуселькам.

Слушание музыки «Игра на гуслях»

Воспитатель ставит аудиозапись игры на этом музыкальном инструменте.

Игра с прищепками «Петушок»

— Сделайте из разноцветных прищепок красивый хвостик петушку.

Рисование на крупе «Угощение для петушка»

— Нарисуйте горошки, оставляя круглые отпечатки пальчиками.

Динамическая пауза «Петушок»

Дети ходят по комнате, высоко поднимая колени и делая махи руками под песню «Петушок».

Игры с горохом

— Это горох. Еще можно сказать – горошек. Сколько горошка у вас в тарелочках? Много. А теперь возьмите пальчикам одну штуку. Как назвать эту одну штучку? Горошина.
Подвиньте поближе к себе коврики из цветной бумаги. Какого цвета у тебя коврик? А у тебя? У тебя? Такая бумага называется – бархатная бумага. Проведите ладошкой по бумаге, а теперь пальчиками. Какая эта бумага наощупь? Она шершавая, щекочет ладошку и пальчики. Вы запомнили, как называется эта бумага? Бархатная. Повторите это слово и постарайтесь запомнить.

Послушайте стихотворение про детей:

Дома мы одни скучали,
Горсть горошинок достали.

— И мы возьмем горсть горошинок. Захватите всеми пальцами и ладонью горошины. Вот так. Это и называется – горсть. Возьмите все горсть горошин из своих тарелочек и положите на коврик из бархатной бумаги. Вот мы узнали еще одно новое слово – горсть. Повторите его и запомните. А теперь слушаем стихотворение дальше и играем с горохом.
Покатаем мы в руках мелкие горошки,
Станьте ловкими скорей, пальцы и ладошки.
Накройте ладошкой сверху горошек и покатайте. Вот так: вперед-назад, круговыми движениями – рисуем кружок.

Чтоб игру нам продолжать,
Надо пальчику сказать:
«Пальчик, пальчик, мой хороший,
Прижми к коврику горошек».

— Давайте скажем все вместе эти слова: «Пальчик, пальчик, мой хороший, прижми к коврику горошек». Повторим еще раз, все вместе, дружно. Вот теперь можно пальчиком прижать горошек пальчиком к коврику.

Рисование на крупе «Угощение для петушка»

— Нарисуйте горошки, оставляя круглые отпечатки пальчиками.

Дидактическое упражнение «Разложи горошины в стручки»

— Раскройте стручок и вложите в него горошины. Сколько горошин поместилось в маленьком стручке? Три горошины. А сколько горошин поместилось в большом стручке? Много горошин.

Дидактическая игра «Гороховые стручки»

— Найдите место каждому гороховому стручку.

Лепка барельефная «Выгляни в окошко — дам тебе горошка»

— Отрывайте кусочки от зеленого пластилина, делайте из них горошины и придавливайте их к картинке.

Ручной труд «Стручки»

— Раскатайте зеленое тесто так, чтобы получились стручки. А теперь возьмите горошины и вдавите их в стручок.

Упражнение «Наполни мешок пшеном»

— Ребята, возьмите ложечки и аккуратно наполните эти мешочки пшеном.

Дегустация молодого зеленого горошка в стручках

Воспитатель раздаёт зелёный горошек в стручках и проводит дегустацию.

Скачать конспект игрового занятия для детей третьего года жизни, тема: «Сказка «Кот, лиса и петух»

Конспект игры-занятия по развитию речи в младшей группе «Подбери перышко»

 

Введение в новое знание.

1. Сравнительный анализ по дифференцированным признакам.

2. Называть цвета, рассматривать петушка, называя части тела птицы, развивать звукопроизношение, активизировать в речи новые слова «гребень», «шпоры».

3. Работа по цвету: различать красный, желтый, зеленый.

4. Формировать речевые навыки.

5. Активизировать понятия: домашняя птица, отличие петуха от курицы по внешним признакам.

Предварительная работа:

Чтение потешки «Петушок», учить.

Отгадывать загадку про петушка:

На заборе сидит

Громко-громко кричит

«Ку-ка-ре-ку!»

(Петушок.)

Оборудование к занятию:

На магнитной доске 2 образца формата А-4, работы «Петух с хвостом и без хвоста». Сбоку от магнитной доски стол воспитателя, на нем расположен набор магнитных цветных перьев трех цветов. Картинка с курочкой.

 

I часть. Сюрпризный момент

«Звук колокольчика, будильник»

Вопрос: кто же вместо будильника будит по утрам деревенских жителей?

— Ребятки, кто-то к нам сегодня в гости пришел!

Обращаю внимание детей на петуха:

— Ребята, посмотрите, к нам в гости пришел петушок»! Он кричит «ку-ка-ре-ку!»

Как он кричит?

А на голове у него гребешок. Покажи, Ира, где гребешок?

Молодец, правильно показала!

Сравнивание с курочкой (отличие).

 

II часть. Ход занятия

— А вот и другой петушок – его дружок (показываю детям картинку с другим петушком с ярким пышным хвостом).

Кто еще кричит ку-ка-ре-ку – это друг нашего Пети-петушка. У него такой красивый хвост, какие у него перышки (отличаю цвета).

Детки, наш петушок плачет, у него нет такого красивого хвоста. Поможем ему?

Посмотрите, у меня на столе есть много красивых перышек: желтых, красных, зеленых (показываю их детям).

Сначала перышко Пете подарю я – какое перышко тебе Петушок? Красное? (Беру перышко красного цвета, показываю его детям.) Какого цвета перышко я взяла?

Затем закрепляю его магнитом и говорю:

Вот тебе, петушок, красное перышко. Какого цвета перышко появилось у Пети?

Петушок сказал мне, что он хочет, чтобы Вова подарил ему перышко. Вова, какого цвета Перышко ты взял? Дети, какого цвета взял перышко Вова? Вот умница! Хорошо.

Катя, подари и ты перышко петушку. Какого оно цвета? Покажем его деткам и вместе скажем какого оно цвета.

Данил хочет помочь петушку, да! Хорошо! Покажи деткам какого цвета ты выбрал перышко. Давайте вместе скажем.

Дима выбирай перышко и покажи его всем деткам, вот какое красивое перышко! Какого оно цвета, Дима? Давай вместе скажем.

Детки, посмотрите какой красивый хвостик у нашего петушка: пушистый, яркий, длинный, разноцветный.

Вам нравится петушок? Красивый у него получился хвостик!

Петушок говорит вам «спасибо», он очень радуется и любуется своим хвостом и от радости он весело запел.

Как запел петушок? Ку-ка-ре-ку!

Петушок расскажет вам стишок о себе!

Петушок у нас горластый —

По утрам кричит он «Здравствуй»!

На ногах его сапожки,

На ушах висят сережки,

На головке гребешок,

Вот какой он петушок!

Воспитатель читает стихотворение еще раз, побуждая детей повторить слова.

 

III часть. Итог – рефлексия

Ребята, вам понравился наш гость?

А чем он вам понравился?

— Птица – будильник!

— Яркая, пестрая.

— Отличается от курочки яркой раскраской, курочка несет яички.

— 2 ноги, 2 крыла.

— Клюв, гребень.

Вывод: птица живет в деревне во дворе. Обычно будит по утрам криком «ку-ка-ре-ку» сельских-деревенских жителей.

Конспект НОД по лепке «Хвостик для петушка» (1 младшая группа)

Конспект НОД

Художественное творчество (Лепка)

« Хвостик для петушка »

(Первая младшая группа)

Виды деятельности: восприятие художественной литературы, игровая, коммуникативная, познавательно-исследовательская, продуктивная.

Задачи: продолжать учить детей раскатывать из пластилина прямыми движениями рук столбики, прикреплять их к бумаге, придавать им изогнутую форму. Учить детей сопровождать слова стихотворения соответствующими движениями. Воспитывать отзывчивость и доброту.

Материалы и оборудование: картинка с изображением петушка, образец изделия, пластилин разных ярких оттенков, мольберт; карточки с изображением петушка без хвоста, салфетки, дощечки по количеству детей.

Содержание организованной деятельности детей.

1.Организационный момент.

Воспитатель. Ребята, а вы хотите узнать, кто на птичьем дворе главный? (ответы детей).

2. Основная часть.

а) Воспитатель (показывает картинку с изображением петушка). Кто песенку поет: «Ку-ка-ре-ку»? (Ответы детей.)

б) Чтение потешки.

Петушок, петушок,

Золотой гребешок,

Масляна головушка,

Шелкова бородушка!

Что ты рано встаешь?

Деткам спать не даешь?

в) Воспитатель. Посмотрите на петушка. Вот его головка, лапки, крылышки и хвостик. Какой хвостик? (Ответы детей.) Хвостик красивый, цветной.

Воспитатель показывает картинку с изображением петушка без хвоста. Посмотрите на этого петушка. Что с ним случилось? (Ответы детей.)Правильно, петушок потерял свой хвостик. А давайте ему поможем, слепим для него новый хвостик.

г) Физкультминутка.

Воспитатель (раздает детям нагрудные знаки с изображением петухов). Жила-была бабушка Даша(надевает на голову платок).У нее были веселые петушки. Они ходили по двору, высоко поднимая лапки и хлопая громко крыльями. (Дети ходят врассыпную, высоко поднимая колени, отводя руки в стороны и хлопая ими по бокам.) Любили клевать зернышки.(Показывает.)(Дети останавливаются, наклоняют несколько раз голову вниз, затем поднимают вверх.)А ночью убегали в свой домик и спали там.(Дети садятся на стульчики, подкладывая ладони под щечку, закрывают глаза.)А утром снова шли на двор. Вот такие были послушные петушки у бабушки Даши.

3. Лепка.

Воспитатель. (Показывает образец изделия.) На что похож хвостик? (Ответы детей.) На столбики. А какого цвета нам нужен пластилин? (Ответы детей.) Воспитатель напоминает детям приемы скатывания из пластилина столбиков. Показывает, как их прикрепить на картон к петушку и придать изогнутую форму хвостику. Воспитатель в процессе лепки контролирует работы детей, помогает детям, затрудняющимся в выполнении задания.

4. Рефлексия.

Работы детей развешиваются на стенде «Наше творчество».

Воспитатель. Кто у нас нарисован на картинке? А что мы сегодня лепили? Какой получился хвостик? Какого цвета у петушков перышки в хвостике? (Ответы детей.)

содержание, совместимость, размножение, фото-видео обзор

Да, конечно, петушки выносливые рыбки, в естественных условиях обитания они живут в мутных, заиленных, бескислородных рисовых полях. Но, это не означает, что их можно содержать в маленьком стаканчике с водой. Во-первых, потому что условия содержания любого животного, должны быть максимально приближены к естественным условиям обитания. Обезьянки должны прыгать по деревьям, птицы летать, а рыбки плавать! Когда рыбка петушок просто висит в стакане, опустив плавники – это на самом деле печальное зрелище. Во-вторых, в стаканчике, вазочке и прочих небольших сосудах напрочь отсутствует биобаланс. В рисовом поле, например, происходят различные биохимические процессы, которые отчищают воду от различных ядов (аммиака, нитритов и нитратов), в стакане с водой эти процессы отсутствуют, яды накапливаются, иммунитет рыбки ослабевает и она погибает. Биологического равновесия в искусственных условиях можно добиться только в аквариумах с фильтрацией, аэрацией, стабильным температурным режимом и другими атрибутами «нормального аквариума».

Рыбка петушок фото

Итак, минимальный объем аквариума для петушков должен составлять 3 литров. Назвать такой сосуд аквариумом сложно во всех смыслах и поэтому, если говорить о создании полноценного аквариума, то минимальный объем для одной особи должен составлять 5-10 литров. В такой аквариум можно поставить мини-фильтр, такой аквариум можно красиво – естественно обустроить, можно посадить аквариумные растения, настроить биобаланс, да и уход за таким водоемом осуществлять гораздо проще, нежели еженедельно мыть «вазон», при этом доставляя рыбке огромный стресс.

Рыбка петушок фото

Современный рынок аквариумистики предоставляет широкий выбор нано-аквариумов для петушков. Есть аквариумные кубики, есть шарики. Например, Tetra cascade globe интересен тем, что комплектуется фильтром водопадом, за счет которого осуществляется фильтрация и аэрация аквариума.

Такой аквариум станет прекрасным домиком для петушка, его можно правильно и красиво обустроить. Единственно, что необходимо докупить — это недорогую минигрелку, для поддержания стабильного температурного режима, например, такую.

 

Требования к уходу и условиям содержания рыбок петушков

Из вышесказанного можно сделать вывод, что в одном небольшом аквариуме можно содержать только одного самца петушка. Если аквариум большой – от 50л. можно попробовать подсадить второго самца или сделать прозрачные перегородки в аквариуме, например из оргстекла, просверлив предварительно в них дырочки для циркуляции воды в аквариуме.

Рыбка петушок белого окраса

Кроме того, мы ратуем за создание в аквариуме естественной природной обстановки. Аквариум можно и нужно декорировать камнями, корягами, а также живыми аквариумными растениями. Освещение не должно быть сильно ярким. Сам аквариум должен наполняться водой не до краев, нужно оставлять 7-10 см. и желательно накрывать аквариуму крышкой. Все лабиринтовые рыбки и петушки в частности дышат атмосферным воздухом, заглатывая его с поверхности воды. При отсутствии воздушного пространства или доступа к поверхности воды, рыбка задохнется. Крышка же нужна для того, чтобы заглатываемый петушками воздух с поверхности воды не был чересчур холодный.

Рыбка петушок фото

Аквариум с петушками можно обустроить искусственными растениями, но все же если у вас есть возможность, приобретите живые аквариумные растения. С живыми растениями аквариум выглядит естественнее, сами растения способствуют биологическому равновесию, кроме того самцы могут использовать их при нересте и создании пенного гнезда. Из неприхотливых растений для петушков можно порекомендовать: валлиснерию, роголистник, криптокорины, другие несложные растения.

Рыбка петушок фото

В аквариуме с петушком крайне важно не допускать нарушения биологического равновесия, а именно скачков азотистых соединений — аммиака, нитрита и нитрата. Каждый сознательный аквариумист должен всегда иметь под рукой набор капельных тестов, хотя бы на нитрат и фосфат. Благо они сейчас стали недорогими, проблем с их ассортиментом и приобретением нет. Например, мы с чистой совестью можем порекомендовать вам апробированные на себе крутые капельные тесты UHE, но они продаются только онлайн. В магазинах своего города — оффлайн, вы можете найти недорогие тесты Vladox.

Рыбка петушок фото

Поскольку в небольших аквариумах мледить за азотистыми сложнее, рекомендуем очень внимательно относиться к подменам воды, делать их правильно и качественно. И в случае необходимости пользоваться препаратами для водоподготовки. Например, такими, как Prodibo Aqua’Betta и Bett’Activ — это бактериальный препарат и кондиционер для водоподготовки. В чем профит Продибио мы писали в этой статье, почитайте.

Кормление и рацион петушков: Они неприхотливы в еде, с удовольствием поедают как сухие, так и живые корма (артемия, мотыль, др.). Петушки едят любые фирменные сухие корма, передовые аквариумные торговые марки разработали для них специальные – индивидуальные корма, которые подходят лучше всего. Например, у Тетры — это корма из серии Betta.

Следует отметить, что при покупке любого сухого корма, вы должны обращать внимание на дату его изготовления и сроки хранения, старайтесь не покупать корма на развес, а также храните корма в закрытом состоянии – это поможет избежать развитее в нем патогенной флоры.

 

История рыбок петушков

Первое упоминание о рыбках датируется началом девятнадцатого века, именно тогда жители Сиама обратили внимание на этих маленьких, но бойких и агрессивных рыбок. Далее сиамцы начали скрещивать дикие особи Бетты и получили новый вид рыбы, назвав его «кусающая рыба». Пару экземпляров этих «кусучек» в 1840г. король Сиама передал доктору Теодору Кантору, который  в 1849г. дал им название Macropodus pugnax. Спустя 60 лет британский ихтиолог Чарлз Тейт Реган переименовал их в «Бойцовую рыбку», мотивируя это тем, что вид Macropodus pugnax уже существует в природе.

Известно, что рыбка петушок появилась в Париже в 1892 году, в Германии в 1896 году, а в 1910 году появилась в США у Фрэнк Локк из Сан-Франциско, Калифорния. Проводя селекцию этих рыбок, он получил новую рыбу, назвав ее Betta Cambodia – одна из первых цветовых вариаций Betta Splendens. История появлении Бетт в России доподлинно не известна. Существует несколько версий.

Рыбка петушок фото

Первая связана с аквариумистом В.М. Десницким, который якобы в 1896г. привез из Сингапура экзотические виды рыб и растений, однако достоверно неизвестно, был ли среди них рыбки петушки. Вторя версия, говорит, что аквариумист В.С. Мельников примерно в этот же период развел в России ряд лабиринтовых рыб. Кстати, в его честь был учрежден конкурс на лучших бойцовых рыбок. И последняя версия, говорит о том, что, что бойцовские рыбки были завезены французом Г. Сейсель и от его рыбы пошли все потомки в России и Европе.

 

Виды Бетт и селекционные формы петушков

Рыбка петушок фото

Первое, что хочется сказать — рыбки петушки (Betta splendens) – это одна из разновидностей Бетт. Следуют отличать виды Бетт от селекционных форм Betta splendens. В интернете, повсеместно селекционные формы петушка выдают за виды, что неправильно.

Итак, к  видам Бетт относятся:  Бетта пикта (Betta picta), Бетта полосатая (Betta taeniata Regan), Бетта смарагдовая (Betta smaragdina Ladiges), Бетта унимакулата (Betta unimaculata), Бетта черная, она же Петушок карликовый она же Петушок черный (Betta imbeIIis Ladiges), Петушок (Betta splendes).

На сегодняшний день описаны следующие виды betta (вид, год описания, где встречается) :

Betta akarensis Regan 1910 — Бруней и Шаравак
Betta Seregius Ashepkaf 2007 — Россия
Betta albimarginata Kottelat & Ng 1994 — Калимантан
Betta anabatoides Bleeker 1851 — Калимантан
Betta antoni Tan & Ng 2006 — нижний бассейн р. Капус, Калимантан Барат
Betta apollon Schindler & Schmidt 2006 — холмовые потоки на запад от Наратхиват, п-ов Таиланд
Betta aurigans Tan & Lim 2004 — архипелаг Натуна, Южно-Китайское море
Betta balunga Herre 1940 — Калимантан
Betta bellica Sauvage 1884 — тонкая бойцовая рыбка — Индонезия и Малайзия
Betta breviobesus Tan & Kottelat 1998 — Калимантан
Betta brownorum Witte & Schmidt 1992 — Индонезия и Малайзия
Betta burdigala Kottelat & Ng 1994 — Банка, Индонезия
Betta channoides Kottelat & Ng 1994 — Индонезия
Betta chini Ng 1993 — Сабах, Калимантан
Betta chloropharynx Kottelat & Ng 1994 — Индонезия
Betta coccina Vierke 1979 — Малайзия и Индонезия
Betta compuncta Tan & Ng 2006 — верхняя часть бассейна р. Махакам, Калимантан Тимур
Betta cracens Tan & Ng 2005 — Суматра, Индонезия
Betta dimidiata Roberts 1989 — Индонезия
Betta edithae Vierke 1984 — Индонезия
Betta enisae Kottelat 1995 — Индонезия
Betta falx Tan & Kottelat 1998 — Индонезия
Betta ferox Schindler & Schmidt 2006 — Бори пэт, Таиланд
Betta foerschi Vierke 1979 — Калимантан
Betta fusca Regan 1910 — Индонезия и Малайзия
Betta gladiator Tan & Ng 2005 — Сабах, Калимантан
Betta hipposideros Ng & Kottelat 1994 — Малайзия
Betta ibanorum Tan & Ng 2004 — южный Саравак
Betta ideii Tan & Ng 2006 — южная часть Калимантан Селатан, прилегающая к и на Пулау Лаут
Betta imbellis Ladiges 1975 — Малайзия и Индонезия; родом из Северной Суматры
Betta krataios Tan & Ng 2006 — бассейн Нижнего Капуаса, Калимантан Барат
Betta kuehnei Schindler & Schmidt 2008 — малайский п-ов
Betta lehi Tan & Ng 2005 — Калимантан
Betta livida Ng & Kottelat 1992 — Малайзия
Betta macrostoma Regan 1910 — Калимантан
Betta mandor Tan & Ng 2006 — бассейн Нижнего Капуаса, Калимантан Барат
Betta midas Tan 2009 — Калимантан
Betta miniopinna Tan & Tan 1994 — Индонезия
Betta obscura Tan & Ng 2005 — Калимантан Тенгах
Betta ocellata de Beaufort 1933 — северо-восточный Калимантан
Betta pallida Schindler & Schmidt 2004 — Таиланд
Betta pallifina Tan & Ng 2005 — Калимантан Тенгах
Betta pardalotos Tan 2009 — дренаж Муси, Южная провинция Суматры, Индонезия
Betta patoti Weber & de Beaufort 1922 — Индонезия
Betta persephone Schaller 1986 — Малайзия
Betta picta (Valenciennes 1846) — яванская бойцовая рыбка — Индонезия
Betta pinguis Tan & Kottelat 1998 — Калимантан
Betta pi Tan 1998 — Narathiwat Province, Таиланд
Betta prima Kottelat 1994 — Таиланд, Камбоджия и Лаос
Betta pugnax (Cantor 1849) — пенангская рото-родящая бойцовая рыбка — Малайзия, Сингапур и Индонезия
Betta pulchra Tan & Tan 1996 — юго-западный Джохор, Малайзия
Betta raja Tan & Ng 2005 — Суматра
Betta renata Tan 1998 — Индонезия
Betta rubra Perugia 1893 — Индонезия
Betta rutilans Witte & Kottelat 1991 — Калимантан
Betta schalleri Kottelat & Ng 1994 — Индонезия
Betta simorum Tan & Ng 1996 — Индонезия
Betta simplex Kottelat 1994 — территория вокруг Краби, Таиланд
Betta smaragdina Ladiges 1972 — Таиланд
Betta spilotogena Ng & Kottelat 1994 — Индонезия
Betta splendens Regan 1910 — бойцовая рыбка-петушок, сиамская бойцовая рыбка — Таиланд
Betta stigmosa Tan & Ng 2005 — Малайзия
Betta stiktos Tan & Ng 2005 — дренаж р. Меконг, Камбоджа
Betta strohi Schaller & Kottelat 1989 — Калимантан
Betta taeniata Regan 1910 — борнейская бойцовая рыбка — Калимантан
Betta tomi Ng & Kottelat 1994 — Малайзия и Сингапур
Betta tussyae Schaller 1985 — Малайзия
Betta uberis Tan & Ng 2006 — бассейн Арут, Каламантан Тенгах и территория Сукадана, Калимантан Барат
Betta unimaculata (Popta 1905) — Калимантан
Betta waseri Krummenacher 1986 — Малайзия

А вот, к селекционным формам Петушка (Betta splendes) относятся:

По размерам и форме плавников:

— Вуалехвостые бойцовые рыбки или «вуалевый петушок»

— Дельтахвостые бойцовые рыбки

— Гигантские или королевские бойцовые рыбки

— Полумесяцехвостые бойцовые рыбки

— Круглохвостые бойцовые рыбки

— Полумесяцехвостые бойцовые рыбки

— Дельтахвостые бойцовые рыбки

— Флагохвостые бойцовые рыбки

— Плакатные бойцовые рыбки

— Коронахвостые бойцовые рыбки

— Плакатные бойцовые рыбки

— Кистехвостые бойцовые рыбки

— Двухвостые бойцовые рыбки

— и другие
По окрасу: Многоцветные «мультиколор», двухцветные, одноцветные.

Фото некоторых селекционных форм петушка

Виды рыбок петушков

Этих рыбок разводить несложно, для этого не нужно, каких-либо специальных условий или, например, гормональных инъекция. По сути, при оптимальных условиях, нерест может происходить самостоятельно.

Гораздо сложнее подобрать хорошую пару производителей, нежели провести сам нерест. А если, говорить о селекционном разведении петушков, то вопрос с подбором производителей встает ребром.

Общие сведения о нересте и разведении петушков. 

Рыбка петушок фото

Половозрелости рыбки петушки достигают к 3-4 месяцам. Именно с этого периода их можно начинать разводить.

Половые различия у рыбок ярко выражены – самцы крупнее самок, их плавники гораздо больше и самцы, как правило, ярче самок. Кроме того, самку готовую к нересту можно отличить по белой «крупинке», «звездочке» перед анальным плавником – это яйцеклад, а так же по большому брюшку.

Самец и самка рыбки петушка фото

Аквариум для нереста может быть небольшим от 10 литров, уровень воды в котором должен быть 10-15 см. Нерестовый аквариум недолжен иметь грунта и оборудуется лишь укрытиями для самки, например, коряжкой, а также небольшими кустиками перистолистных растений, например, роголистником. Также нужно использовать растения, которые плавают на поверхности воды: ряска, пистия, водокрас. Эти растения используются самцом при строительстве так называемого «пенного гнезда».

Рыбка петушок фото

Температура в нерестовом аквариуме должна быть в пределах 26-30 градусов Цельсия. Различных источниках, пишут разные данные о температурном режиме для нереста Бетт. С учетом проведенного анализа, думаю, что 28 градусов — это норма.

Для нерестового аквариума используется отстоянная и мягкая вода. Мягкая вода является стимулом к нересту. Смягчить воду можно аквариумной химией — препаратами содержащими торф, и другими способами. Кроме того, в нерестовый аквариум рекомендуют кинуть листик миндаля (см. Фитотерапия для рыбок и аквариума). 

Перед нерестом производителей рассаживаю на пару недель, и обильно кормят живыми кормами. После, в нерестовый аквариум, первым помещают самца, который начинает осваиваться. Как только он начинает строить пенное гнездо, к нему подсаживают самку. Наличие икры у самки можно определить по округленному брюшку.

Рыбка петушок фото

Если процесс нереста не начинается или самец не обращает внимания на самку, нерест нужно простимулирвать: смягчением воды, либо подменой воды на свежую, поднятием температуры на 2-3 градуса. Если после этих манипуляций, нерест так и не начинается можно попробовать подсадить к самцу (при наличии) другую самку.

Но, обычно вышеописанных проблем с разведением петушков не возникает, к вечеру самец уже окончательно выстраивает гнездо, а через сутки в нем уже зреет икра.

Рыбка петушок фото

ВАЖНО! Стимулировать рыб в нерестовом аквариуме живым кормом запрещено. На время нахождения производителей в нерестовике их вообще не кормят, дабы избежать  загрязнения и нежелательных грибков и бактерий.

Сам процесс нереста очень интересен. Начинается он с того, что самец подплывает к самке, обнимает ее и выдавливает из нее 2-5 икринок. Икринки начинают падать на дно, самец их быстренько собирает в рот и помещает в пенное гнездо. Этот процесс «объятия и отжима» повторяется несколько раз.

Визуальным признаком того, что нерест окончен, является кружение самца над пенным гнездом и сидение самки в укрытии. Как только этот момент наступил, самку отсаживают, так как в глазах самца она начинает нести угрозу для потомства, из-за чего он может ее убить. Отсаженную самку обильно кормят. Далее всю заботу о кладке и потомстве берет на себя отец! Главное в этот момент не мешать ему. Через сутки появятся личинки, а еще через сутки у личинок рассосется желточный пузырь и они начнут плавать.

Рыбка петушок фото

Счастливого папу можно отсаживать и начинать кормить мальков живой пылью инфузориями или, например, как это делают некоторые форумчане нашего сайта талой водичкой из под заморозки артемии. Можно так же попробовать сухие рыбные «детские корма», например, ТетраМин Бэйби.

Такие корма либо разводят в плошке и вливают полученную суспензию в нерестовик, либо берут корм на кончик пальца и перетирая его в воде, кормят молодь рыбы. Корм в аквариуме должен присутствовать постоянно. При кормлении живым кормом (инфузории) воду не меняют, а при кормлении сухим кормом ежедневно подменивают 80% воды, дабы избежать загрязнения и падежа молоди. Для подержания чистоты в аквариуме, можно поместить улиток ампулярий или катушек.

В дальнейшем молодь петушков постепенно (через 3-4 дня) переводят на более крупные корма, начиная с науплии артемии и т.д. Примерно через две недели можно начинать пробовать давать «взрослые корма». 

 

Конспект занятия по рисованию «Хвост для петушка»

Конспект занятия по рисованию в младшей группе

Воспитатель Круглова Г.Е.

Тема: Хвост для петушка

Программное содержание:

Овладение действием замещения реальных объектов и явлений.

Создание беспредметной живописной композиции с использованием трех основных цветов (красного, желтого, синего).

Материал:

Для воспитателя: Запись голоса птиц, домик, петушок без хвоста, картинки с изображением домашних животных и птицы, гуашь 3 цветов, кисти, подставка для кисти, салфетка, баночка с водой.

Для детей: Листы бумаги с изображением петушка, подкладные листы, гуашь 3 цветов, кисти, подставка под кисти, баночка с водой, салфетки.

Предварительная работа:

Чтение потешек, стихов про петушка.

Дид. игра: «Собери хвост у петуха».

Рассматривание иллюстраций «Три поросенка» художника Тони Вульф.

В.Сутеева «Терем-теремок», Даувальдера «Фея сказок.

Ход:

В — Жил на свете Петушок – Золотые перышки,

Ярко красный гребешок на шальной головушке.

Кукарекать Петушок просто обожал,

И будильника звонок смело заменял.

Петушок всех поднимал много-много лет,

И ни разу не проспал утренний рассвет.

-Сегодня утром петушок никого не будил.

—Дети, вы петушка не видели? Я его ищу.

-Пойдемте искать его все вместе.

На столе стоит домик.

В — Что это за домик? Кто в нем живет?

Не знаете? Тогда отгадайте загадку:

-Беленькие перышки, красный гребешок,

Кто живет здесь в домике? (петушок)

-Никто не отвечает. Загляну – ка я в окошко, может петушок спит?

Заболел наш петушок,

И теперь не может нам кукарекать по утрам.

Нужно Петю выручать,

За него пора кричать (кукареку)

Выходит петушок без хвостика.

П – Не до песен мне сейчас, был в зубах я у лисицы, еле — еле убежал, даже хвост я потерял.

В – Не горюй, голубчик Петя, поживешь еще на свете. Будешь песнями опять солнце красное встречать!

В – Как, дети, можно помочь петушку? (можно поискать хвостик).

Дети идут по двору и ищут хвост петушку, спрашивая у домашних животных и птиц. Сравнение хвоста петуха с хвостиками зверей и птиц.

В – Дети, как вы думаете, на что был похож хвост у петушка? (на радугу большую, яркую, разноцветную).

Если хвост мы петушку не нашли, как мы можем помочь петушку? (нарисовать хвостик).

Какой хвостик? (большой, яркий, разноцветный).

В – Посмотрите, петушок пришел к каждому из вас и просит помощи.

У вас на столах стоит разноцветная краска, какого она цвета?

Этими цветами красок можно нарисовать хвостик петушку.

Давайте попробуем нарисовать хвостик пальчиком в воздухе (метод слепого показа), а затем на бумаге.

Хвост у петушка из перышек. Одно перо красного цвета, другое желтого цвета, следущее, синего цвета. У петушка было много перышек.

Индивидуальная работа с детьми.

Дети осваивают действие замещения реального объекта. Учатся заполнять лист линиями.

В — Молодцы, дети, помогли петушку, нарисовали хвостик.

П — Спасибо, дети, за заботу.

Готов я выйти на работу.

Кукарекать буду рад,

По утрам будить ребят!

Круглова Галина Евгеньевна, воспитатель по изо, прогимназия №15 «Солнышко», г. Шарья

Вся правда о рыбах: они сообразительны, как обезьяны

  • Сара Гриффитс
  • BBC Earth

Автор фото, Reinhard/ARCO/naturepl.com

У рыб сложилась репутация безмозглых созданий, быстро все забывающих. Но не стоит их обижать: они умеют считать, находят выход из лабиринта и даже запоминают человеческие лица.

Репутация: У рыб короткая память, они всё забывают буквально спустя несколько секунд. Всё, что они делают — это бесцельно плавают туда-сюда в ожидании того, чтобы стать чьим-то ужином.

На самом деле: Эти скользкие существа в некотором роде не менее сообразительны, чем обезьяны. Они способны помнить о некоторых вещах годами и ориентируются в пространстве лучше, чем люди.

Автор фото, Steven David Miller/naturepl.com

Подпись к фото,

Голубой (флаговый) хирург (Paracanthurus hepatus)

Напрасно мы относимся к ним свысока. В океанах живет 250 тысяч видов рыб, разных как по окраске, так и по поведению, и тем не менее большинство из нас относятся к ним как к одному тупому существу.

Возможно, истоки такой бессознательной предвзятости кроются в устаревшем представлении о том, как работает эволюция.

Калэм Браун из Университета Маккуори (Сидней, Австралия), один и редакторов «Журнала по биологии рыб», полагает, что многие считают рыб примитивными созданиями и даже не подозревают, насколько те умны.

«На самом деле большинство видов рыб на нашей планете сегодня прошли примерно такой же по времени цикл развития, что и человек», — подчеркивает он.

Возможно так же, что мы недооцениваем познавательные способности рыб еще и потому, что они живут в среде, очень сильно отличающейся от нашей. Разные детские фильмы поддерживают нас в этом заблуждении.

А может, нам просто удобнее считать рыбу ничего не понимающим и ничего не чувствующим существом, чтобы не мучиться угрызениями совести, когда мы смотрим на аквариумы в рыбных отделах гастрономов.

Дори, синяя рыбка-хирург, страдающая провалами в памяти, в популярном мультфильме признается, что забывает о том, что увидела, почти мгновенно.

Однако распространенное заблуждение о том, что память рыб ограничивается тремя секундами, полностью уничтожается экспериментами специалистов по поведению животных.

Автор фото, Alex Mustard/naturepl.com

Подпись к фото,

Золотые рыбки (Carassius auratus)

Скромная аквариумная золотая рыбка хранит в памяти события до трех месяцев, и даже в определенном смысле понимает, который час.

В исследовании 1994 года ученые обучали золотую рыбку нажимать на рычаг, чтобы получить вознаграждение — причем сделать это можно было только в течение одного часа в сутки.

Золотые рыбки оказались способными понимать, насколько узко это окно возможностей, продемонстрировав, что могут следить за временем.

Впрочем, владельцев аквариумов с золотыми рыбками этим не удивить, они знают, на что способны их питомцы. Как говорит автор упомянутого исследования Фил Джи из Плимутского университета (Великобритания), то, что рыбки знают, когда ждать кормления, «дает им серьезное эволюционное преимущество».

Калэм Браун отмечает в исследовании, которое опубликовал в 2001 году, что многие рыбы способны помнить детали события довольно долгое время. Например, аквариумная рыбка меланотения дюбулай, или радужница (Melanotaenia duboulayi) около 11 месяцев может помнить о пути, по которому можно спастись от опасности.

«Многие аспекты их когнитивных способностей ничем не уступают способностям наземных животных, а кое в чем рыбы даже впереди», — говорит Браун.

Автор фото, Reinhard/ARCO/naturepl.com

Подпись к фото,

Гуппи (Poecilia reticulata)

Гуппи (Poecilia reticulata) могут найти выход из лабиринта, состоящего из шести последовательных развилок. Согласно исследованию, опубликованному в феврале 2017 г., эти популярные у аквариумистов рыбки не только обучаются находить выход, но и делают это все быстрее и безошибочнее в ходе пяти дней тренировок.

Показатели рыбок удивительны и сравнимы с показателями крыс, говорит главный автор этого исследования Тайрон Люкон-Зиккато из Падуанского университета (Италия).

«Грызуны, казалось бы, должны быть лидерами в подобных заданиях, поскольку их эволюция шла в норах, в условиях существования, близких к лабиринту. Рыбы живут в совершенно других условиях, и от них никак не ожидаешь успешного преодоления лабиринта».

По его словам, рыбки гуппи, возможно, выработали способность к навигации, когда жили в дикой природе — там, в ручьях с быстрым течением, им необходимо быстро ориентироваться, чтобы избегать множества препятствий.

Автор фото, Visuals Unlimited/naturepl.com

Подпись к фото,

Астианакс мексиканский, или «слепая рыбка» (Astyanax fasciatus mexicanus)

Рыбы, как и млекопитающие, обладают отличным чувством пространства. Они используют поступающую информацию — например, о гидростатическом давлении — для того, чтобы занять оптимальную позицию в трехмерном пространстве, показало исследование 2016 года.

Тереза Берт де Перера из Оксфордского университета говорит, что рыбы способны преобразовывать информацию в трехмерную картинку, в том время как живущие на суше животные и человек испытывают трудности с вертикальным измерением.

В отличие, скажем, от крыс, рыбы точно оценивают расстояние по вертикали.

Как говорит Браун, в способности оценивать глубину рыбы превосходят людей.

По некоторым предварительным свидетельствам, у рыб есть нечто похожее на «нейроны места».

Эти нейроны, найденные у крыс, как полагают, рисуют для млекопитающих своего рода нейронную карту местности.

У рыб нейроны места находятся в том районе их мозга, который можно считать эквивалентом человеческого гиппокампа.

Рыбы могут использовать их для запоминания окружающего пространства.

Помимо способности к навигации у рыб есть еще одно необычное качество: они могут пользоваться орудиями, инструментами — навык, которым, как ранее считалось, обладает только человек.

Автор фото, Juan Manuel Borrero/naturepl.com

Подпись к фото,

Бразильский геофагус (Geophagus brasiliensis)

Морская рыба губан способна разбивать морских ежей о камни, чтобы достать их мясо. Южноамериканские цихлиды и сомики таракатум (Hoplosternum thoracatum) приклеивают свою икру к листочкам и маленьким камушкам, чтобы в случае опасности перетащить эти передвижные ясли в другое место.

Возможно, одна из самых удивительных рыб в этом смысле — брызгун (Toxotes chatareus), который применяет воду в качестве оружия или инструмента. Эта рыбка выпускает струю изо рта, как из водяного пистолета, чтобы сбивать летающих над водой насекомых. При этом она даже принимает в расчет преломление света.

Стефан Шустер из Байройтского университета (Германия) — ведущий специалист по брызгунам. Ему удалось продемонстрировать, что юные брызгуны учатся способам охоты, наблюдая за действиями более взрослых и опытных особей, даже несмотря на то, что у них отсутствует неокортекс (область коры головного мозга, которая у млекопитающих осуществляет высший уровень координации работы мозга и среди прочего отвечает за зрение — Прим. переводчика).

После того как выпущенная струя сбивает добычу, брызгун оценивает, где именно должна упасть его жертва, и на большой скорости устремляется туда, чтобы опередить конкурентов. На такое довольно сложное решение у него может уйти всего лишь 40 миллисекунд.

В определенном смысле брызгун осуществляет баллистические расчеты. Но, конечно, на интуитивном уровне — примерно так же, как хороший футболист быстро делает точный пас, определяя, в какой точке поля его партнер получит мяч.

Автор фото, Kim Taylor/naturepl.com

Подпись к фото,

Брызгуны на охоте (Toxotes chatareus)

Кроме того, выяснилось, что брызгуны могут различать человеческие лица (ранее считалось, что на такое способны только приматы).

Согласно исследованию 2016 года, они могут найти знакомое лицо среди 44 новых лиц. Исследователи добивались от рыб того, чтобы они выпускали струю воды каждый раз, когда видели знакомое человеческое лицо. В 89% случаев брызгуны не ошибались.

«Тот факт, что брызгуны сумели выполнить эту задачу, говорит о том, что для того, чтобы узнавать лицо человека, не нужен сложный мозг», — говорит автор исследования Кейт Ньюпорт из Оксфордского университета.

Фил Джи из Плимутского университета отмечает, что золотые рыбки, возможно, тоже могут узнавать своих хозяев, но научного подтверждения этому пока нет.

В природе золотые рыбки живут в мутной воде, где нет смысла полагаться на зрение в той же степени, в какой на него полагаются брызгуны.

Но зато, примерно как и птицы, рыбы способны видеть разницу в количестве.

Автор фото, Jane Burton/naturepl.com

Подпись к фото,

Рыбы вовсе не так забывчивы, как принято считать

В исследовании 2013 года ученые обнаружили, что новорожденные гуппи могут отличить одну группу от другой по количеству объектов.

Рыбы часто пытаются избежать встречи с хищниками, выбираясь на мелководье. Несколько исследований показали, что в незнакомом месте рыба выбирает из двух отмелей большую.

Агрилло считает, что рыбы так же искусны в количественной оценке, как и птицы и млекопитающие. Если это верно, то наши способности, возможно, восходят аж к тому времени, когда на Земле произошло разделение на рыб и сухопутных позвоночных — а это случилось, считают ученые, примерно 450 миллионов лет назад.

И еще: рыбы способны к сотрудничеству, даже с представителями других видов.

Автор фото, Brandon Cole/naturepl.com

Подпись к фото,

Гигантская мурена (Gymnothorax javanicus)

Коралловые окуни (Plectropomus pessuliferus) и коралловая форель (Plectropomus leopardus) время от времени объединяются с гигантскими муренами (Gymnothorax javanicus), чтобы вместе поохотиться на добычу, что прячется в мелких расщелинах под водой.

Коралловая форель и окунь трясут головой, приглашая мурену на охоту.

В исследовании 2014 года биологам удалось показать, что коралловая форель быстро учится тому, как определить наиболее эффективного охотника среди мурен. В итоге вероятность того, что форель выберет именно такую мурену, в три раза выше, чем вероятность выбора мурены-неудачника.

Этот эксперимент «подкрепляет гипотезу о том, что относительно маленький мозг — по сравнению с теплокровными животными — не мешает некоторым рыбам обладать когнитивными способностями, сравнимыми, а то и превосходящими способности обезьян», — говорит автор исследования Александр Вейл из Кембриджского университета.

Золотая рыбка, бесцельно кружащая в банке с водой, возможно, не столь сообразительна. Но брызгун и некоторые другие виды рыб явно испытывают на прочность наши предубеждения относительно рыбьего ума.

Стефан Шустер говорит, что познавательные способности рыб ставят в новый контекст наши собственные способности. По его мнению, ясно, что мозг развивался задолго до появления на Земле человека.

Что, впрочем, вряд ли удержит нас от потребления рыбы в качестве привычной еды.

Прочитать оригинал этой статьи на английском языке можно на сайте BBC Earth.

13 наших любимых пород петуха (включая изображения)

Составить список наших любимых петухов непросто!
Выбирая петуха, нужно помнить, что его основная работа — размножение и охрана стада. Многим не нравится, когда их обнимают или даже берут на руки — это их природа, а не недостаток.
У меня никогда не было хороших успехов в импорте петуха в стадо — они приходят с багажом и отношением. Если вам очень повезет, вы можете получить петуха, который любит проводить с вами время на круге, и это невероятно, что он это сделает.
Приучить их дружелюбно относиться к людям легче, если вы можете начать, когда они еще цыплята. Это способ пресечь плохое поведение до того, как оно успеет расцвести, и поощрить хорошее поведение вознаграждением.
Итак, поехали — наши любимые породы петушков!

Брахма

Посмотрите на этого большого, но красивого петуха — Брахму. Первоначально известные как король кур, они были самой крупной породой до появления Джерсийского гиганта.
Они могут достигать более двух футов в высоту, поэтому могут напугать маленьких детей, но петухи довольно послушны и не известны своей агрессивностью.Одного размера этих мальчиков достаточно, чтобы запугать более мелких хищников! Брахмы нежны и внимательны к своим девочкам, доверяют своим смотрителям и с радостью наблюдают, как они шагают по траве.
Они медленно созревают, но, безусловно, стоит подождать. Несмотря на их размер, они могут быть выбраны другими породами, потому что они настолько послушны, поэтому тщательное управление породой является обязательным для этих птиц.

Barbu D’Uccle

Barbu D’Uccles, может быть, и размером с пинту, но у него хорошая внешность и очень хорошее отношение! Джордж, мой петух, любит, когда дамы находят им лакомые кусочки и присматривают за ними, пока они едят.
Он также является отличной системой раннего предупреждения, позволяя девушкам убегать в укрытие, пока он остается и проверяет ситуацию. Он был известен тем, что сразился с петухом намного большим, чем он сам — и побеждал!
В брачный период он может быть немного вспыльчивым, но этого следовало ожидать, и это не лишнее, помните об этом с любым петухом, который у вас может быть.
Когда брачный сезон закончился, он снова возвращается к своему распорядку, позволяя мне брать его на руки и ссориться (правда, не на глазах у девочек).

Welsummer

Еще один симпатичный мальчик на скотном дворе — Вельзаммер.Его оперение потрясающее, особенно на солнце.
Обычно они снисходительны к людям; мой будет часто кормиться из моей руки и сидеть рядом со мной в поле. Мой валлийский петух проводит много времени в гонках между разными группами женщин, чтобы убедиться, что все они в безопасности и сыты.
Он очень хорошо ладит с дамами — им, кажется, нравится выщипывать перья на его груди, а он терпит, вплоть до проплешины!
Они отлично поднимают тревогу, постоянно настороже, если что-то ненормальное, и всегда последними в сарае в целях безопасности.
Его бородки и гребешок, возможно, потребуют внимания зимой, так как они довольно висячие.

Австралорп

Петух Австралорп может выглядеть просто черным, но при правильном освещении его оперение приобретает красивый жуково-зеленый оттенок, придавая ему царственный вид.
Петухи Австралорп не отличаются агрессивностью. На самом деле, как и куры, они могут поначалу быть застенчивыми, но когда они согреваются с вами, они обычно спокойны и дружелюбны, часто ища вас, чтобы угостить девочек и него.
Посвященные благополучию стада, их можно увидеть, патрулируя свою территорию, находя лакомства для девочек и «глядя в небо» на случай любых неприятностей.
Это еще один петух с ярко выраженными гребешками и прутьями, поэтому в суровые зимние месяцы ему может потребоваться пристальное внимание.

Лангшань

Лангшаны — одни из нежных гигантов птицеводства, они тоже довольно редки. Петухи известны своей нежностью и неагрессивностью; так как их высота составляет 24-32 дюйма, это хорошо! Несмотря на свой рост, они весят всего около 9 фунтов.
Они бывают черного, белого, всплеск и иногда синего цвета.
Хорошо ладит со стадом и смотрителем, любит кормить, а петух всегда на страже на случай неприятностей.
Эти птицы медленно созревают, но ожидание того стоит; черное оперение мальчиков ошеломляет на солнце. У них величественная манера поведения, они никогда никуда не торопятся — кроме случаев, когда речь идет о еде.

Фавероль

Петух Фавероль — очень красивая и величественная птица. Петух не похож на дам, поэтому он действительно довольно элегантно выделяется в своем оперении (посмотрите на картинку!).
Они любопытны и дружелюбны по отношению к своему хозяину и окружающей среде. Они хорошо заботятся о дамах и являются хорошими хранителями стада.
В целом они любят добывать корм во дворе, поэтому постоянно находятся в поисках опасности и звонят девочкам, если они думают, что что-то не так.

Кочин

Разрешите познакомить вас с пушистыми клубками из птичьего мира; Кочины!
Петухи стандартного размера, кажется, молодцы добродушные; их коллеги из бантама, не так много.
Петухи могут стать настолько ручными, что они возьмут у вас на колени и, возможно, даже получат удовольствие быть домашним цыпленком, а не «птичкой-птичкой».
Этот тип расположения не может быть хорошим сторожем, поэтому, если вы хотите петуха, который будет охранять ваше стадо, вам лучше выбрать что-нибудь более напористое, чем кочин.
Если вы хотите петуха, которого могут подобрать дети — это может быть мальчик для вас.

Бафф Орпингтон

Всеми любимые пушистые курицы, а как насчет петухов?
Говорят, что они очень спокойные и неагрессивные, даже дружелюбные по отношению к своим хозяевам.У них послушный характер, но пусть это вас не вводит в заблуждение. Известно, что
буйных орпингтонов отдавали свои жизни, защищая свое стадо, и отлично справлялись с «защитой и наблюдением» за женщинами.
Из них получаются отличные хранители стада, и они с готовностью поднимут тревогу, если почувствуют опасность. Они внимательны к своим дамам и могут наблюдать за стадом, когда они пасутся.

Java

Ява, хотя и одна из старейших пород Америки, больше не привлекает к себе особого внимания.
Они бывают трех цветов: черный, белый и пестрый. Петухи довольно большие, но при этом нежные великаны.
Хавы любят собирать корм во дворе со своими дамами, заботясь о том, чтобы они были в безопасности и не попали под угрозу. Обычно они не агрессивны по отношению к своим хозяевам, а в некоторых случаях могут даже стать довольно дружелюбными и очень терпимы к обращению с ними.
Они медленнее созревают, чем некоторые из новейших пород, но ожидание того стоит. Петух в среднем весит около 9½ фунтов.

Плимут-Рок

Любимая порода для многих, Плимутские скалы, честно говоря, обусловлены своей популярностью. Это одна из «рабочих лошадок» пород домашней птицы. Вероятно, это те птицы, которых бабушка выращивала.
Петухов Плимут-Рок часто ищут люди, которые ищут петуха. У них репутация спокойных и надежных. Величественный и впечатляющий, этот петух — несомненный бонус для вашей стаи.
У них отличный камуфляж, и они великолепно смотрятся в своем черно-белом оперении с полосами.Петухи очень бережно относятся к своей стае и, как правило, достаточно умны, чтобы не доставлять хлопот хозяину.

Себрайт

Бантамки Себрайтов очень индивидуальны, почти безостановочно болтают и любят общение с людьми.
Петухи, конечно, могут защищать своих дам, но если вы с самого начала часто обращаетесь с ними, это не должно стать камнем преткновения для ваших отношений.
Себрайтов лучше всего содержать в целях их собственной безопасности, но это не мешает мальчикам быть внимательными к своему окружению и при необходимости бить тревогу.
Это красивые птички!

Польский

Кто устоит перед прической поляка? Даже у петухов есть невероятные головы из перьев!
Польские петухи не отличаются агрессией и на самом деле могут быть довольно робкими, если перья мешают их зрению. Они очень уважительно относятся к девушкам, и на самом деле, дамы бы их оттолкнули!
Если они вырастут из птенцов, они могут стать вашими лучшими друзьями и при этом присматривать за стадом. Хотя они довольно хорошо заботятся о курах и бьют тревогу, вам действительно не следует полагаться на них, чтобы держать хищников в страхе.
Чтобы они хорошо видели, либо обрезайте перья на голове, либо завяжите их «верхним узлом». Птица, которая плохо видит, может быть робкой или излишне нервной.

Делавэр

Когда-то делавэр был очень популярен здесь, в США, но остается почти неизвестным для внешнего мира. К сожалению, теперь они перечислены в списке ALBC как «наблюдающие».
Очаровательные птицы, петухи выглядят весьма властно в своих белых перьях с вкраплениями черного на шее и хвосте.
Говорят, что они довольно послушны, если только они не испуганы, и в этом случае они могут стать агрессивными, но обычно они не агрессивны по отношению к своим хранителям.Делавары хорошо обращаются с девочками, всегда бдительны и бдительны, бьют тревогу и пасут стадо в безопасное место.
Дополнительный бонус для этих мальчиков — если вы повяжете их с красной курицей из Нью-Гэмпшира или Род-Айленда, вы получите цыплят, связанных с полом.

Сводка

Надеюсь, вам понравились эти породы петухов и фотографии!
Стоит еще раз сказать, что темперамент и нрав птицы могут сильно различаться в зависимости от того, какая «линия».
Некоторые заводчики предпочитают более напористых птиц, в то время как другие заводят более нежных птиц.Вам нужно будет выполнить домашнее задание и выяснить, чего хочет ваш местный заводчик от птицы.
Если вы сможете увидеть родительское стадо, особенно петуха, вы сможете составить мнение о том, хотите ли вы именно этого петуха. Прочтите нашу статью здесь, чтобы узнать, что делает петуха клещом и как с ним бороться.
Я уверен, что некоторые из вас будут расстроены тем, что мы не упомянули вашу конкретную породу петуха, но их так много на выбор! Приношу свои извинения пропущенным мальчикам — может быть, будет в следующий раз.
Дайте нам знать в комментариях под вашей любимой породой петуха и поделитесь своими фотографиями…

Как отличить кур и петухов: в чем разница?

Один из первых вопросов, которые люди задают, когда речь идет о цыплятах: «Это курица или петух?» Или, как говорят некоторые: «это курица или петух?» Иногда разницу легко заметить, когда петухи расхаживают по двору и кричат. Но в других случаях, особенно с молодыми цыплятами, это сложнее.

Сегодня я покажу вам, как определить пол цыпленка, в том числе несколько способов отличить курицу от петухов.

Во-первых, давайте обратимся к «курице против петуха».

Петухи тоже куры , так что этот вопрос мало поможет. Большинство людей имеют в виду «курицу», когда говорят «курица». Курица означает женщина. Петух означает мужчина.

А теперь давайте немного подробнее и посмотрим, чем отличаются куры и петухи, петушки и молодки.

Самец цыпленка считается петушком до достижения возраста года. Через год он считается петухом .

Курица-самка считается молодкой до достижения возраста года. По прошествии года она считается курицей.

Джилл — одна из наших молодок. Она бантам (маленький) черный кохин.

А вот и Джек, ее брат-петушок. Он также является бантамным черным кохином.

Теперь, когда вы в следующий раз услышите, как кто-то говорит о молодках, вы знаете, что они имеют в виду молодых цыплят!

Как половить цыпленка

Определение пола цыплят

Среднестатистическому человеку сложно определить пол (также известный как пол) молодого цыпленка.В большинстве случаев даже опытные владельцы цыплят не смогут определить, есть ли у них петушки или молодки, пока цыплятам не исполнится минимум 2–3 месяца , а у некоторых пород, таких как Silkies, часто и дольше.

Это две наших куропатки с молодыми цыплятами.

Самая распространенная форма определения пола называется «определение пола по вентиляции», но если его не сделать правильно, это может привести к гибели цыпленка. И даже тогда шансы на подбрасывание монеты равны, когда дело касается точности этого метода, если только это не кто-то очень опытный.Вот почему средний птичник на заднем дворе не должен пробовать этот , я не пробовал и не буду, и вам тоже.

Фактически, как правило, цыплята с выделенным полом можно купить только в инкубаториях, где для этого есть хорошо обученный персонал. Даже в этом случае инкубаторы точны только в 90% случаев. Это означает, что если вы заказываете цыплят в инкубатории или в местном магазине кормов (они обычно покупают их и в инкубаториях), у вас все еще есть шанс получить одного петушка (или больше.)

Вот отличная статья, в которой рассказывается о сексе цыплят.

Если вы купите цыплят у местного птицевода, они, скорее всего, продадут вам цыплят «без оглядки».

Straight run означает, что пол неизвестен и цыплята не имеют пола (опять же, потому что это почти невозможно), и ваши шансы завести мальчиков или девочек обычно составляют 50/50.

Мы понятия не имели, какого пола были эти цыпочки, когда они были у нас, но там было 2 мальчика и 3 девочки.Вы бы поверили, что пушистый желтый цыпленок справа вырос из нашего гигантского мальчика Смоки (см. Его фото ниже) ?!

Есть несколько помесей, известных как половые связи, и несколько других пород кур, пол которых можно сразу определить по цвету. Вы можете узнать больше о секс-ссылках здесь. При этом вы не можете определить пол у большинства пород кур.

Молодка или петушок?

Мы все с нетерпением ждем, чтобы узнать, мальчики наши цыпочки или девочки.Мы можем угадывать все, что нам угодно, но, как любят говорить многие люди, выращивающие кур, вы не узнаете наверняка, пока они не кукарекают или не откладывают яйцо !

Это может быть возраст от 12 до 30 недель! Иногда у вас может быть петушок, который очень рано дает о себе знать. У нас был молодой Силки, который начал кукарекать в возрасте 6 недель!

Тем не менее, интересно угадать и посмотреть, не опоздали ли вы.

Для цыплят более старшего возраста, обычно 3-6 месяцев , вы можете обратить внимание на несколько характеристик.

Гребень и сеточки: размер и цвет

Гребень — это гребень на голове петуха или курицы. По мере того, как цыплята начинают созревать, их гребешок становится больше и темнеет или светлеет. У петушков обычно более крупные и светлые гребни, чем у кур.

То же самое и с бородками курицы — мясистой кожей, свисающей из-под клюва / шеи. У самцов более яркие и крупные сережки, чем у самок.

Это Волк, наш Светлый петушок Брахмы, когда он был очень молод.Вы можете видеть, как его гребешок и сережки становятся больше и светлее.

Вот фотография Вольфа, которую я сделал сегодня. Видите, как его гребешок и сережки стали больше? Волк до сих пор считается петушком, потому что ему 7 месяцев.

С другой стороны, это «Огненный шар», наша молодка Света Брахмы. Ей тоже 7 месяцев. Вы видите разницу?

Огненный шар и Волк принадлежат моему старшему, Натану. Он назвал их в честь Minecraft. 🙂

Иногда вы видите, что у молодого цыпленка появляется более крупный гребешок раньше, чем у других, и это иногда (не всегда) указывает на его пол — более вероятно, что это самец.

Перья

Перья Hackle — это еще одно слово для обозначения перьев на шее . Шея курицы или перья на перьях будут округлее и короче, а перья петуха будут длиннее и острее.

Вы можете увидеть перья Огненного шара здесь:

Седельные перья встречаются только у мальчиков. Эти перья растут на спине к хвосту. Они становятся довольно очевидными, когда петушок становится старше.

Один из способов запомнить разницу между перьями на перьях и седлами — это подумать о конском седле, которое надевается на спину лошади, а не на шею.

Наконец, посмотрите на перья куриного хвоста. Перья петуха или петуха будут длиннее, плавнее и, как правило, ярче. Иногда будет больше цветов, например, блестящих зеленых перьев.

Вот снова Волк. Обратите внимание на разницу между ним и Fireball.

Еще способы отличить кур и петухов:

Поведение — петухи зачастую смелее кур. Вы можете заметить такое поведение у маленьких цыплят. По мере взросления петухи будут «бросать вызов» друг другу, приподняв перья.

Но такое поведение характерно не только для мальчиков; даже девушки иногда «бросают вызов»! Конечно, бывают и исключения; у нас были застенчивые петухи и более храбрые куры.

Осанка — петушки обычно выпячивают грудь и становятся выше кур.

Это Смоки, наш сладкий скотный микс (что означает метис) петушок:

Размер ноги — у мальчиков ноги толще, чем у девочек.

Для меня это одна из последних вещей, которые я принимаю во внимание при различении кур и петухов, но это еще одна характеристика, которую вы можете заметить.

Шпоры — у некоторых, но не у всех петушков, на ногах появляются шпоры, костлявые наросты, растущие изнутри. Шпоры могут быть использованы в качестве защиты и могут быть опасны, если у вас агрессивный петух. К счастью, есть способы безопасно удалить шпоры, не повредив голени.

Это Волосатый Поттер, Шелковый петух моего сына. У него нет шпор. (Не то чтобы по его пуху можно было отличить!)

В целом, помните, что нет гарантированного способа отличить курицу от петухов, пока они не кукарекают или не откладывают яйца.Но это несколько забавных подсказок, которые следует учитывать, когда ваши цыпочки становятся больше, и всегда весело играть в угадайку!

Ответы на ваши вопросы: преимущества петуха и проблемы смешанных стай

Полезно ли иметь петуха в стаде на моем заднем дворе, и что я должен знать, если я захочу завести его?

Обожаю петушков — то, что досталось мне от отца.Блеск их перьев, прямая и напористая поза, иногда с красивыми цветами и большими веерообразными хвостами, а иногда с большими необычными гребешками и перистыми гребнями. У петухов есть крупные персонажи, которых невозможно передать на картинах или фотографиях, от крошечной серамы до огромных коммерческих мясных птиц, всегда есть ощущение впечатления, даже если это только в сознании самого петушка.

Помимо характера и красоты этих птиц и того, как они взаимодействуют с людьми, от петуха мало пользы.Однако петух каким-то образом довольно тонко делает стадо полноценным. Женщины могут чувствовать себя более защищенными и довольными, когда рядом находится мужчина; вы заметите, как самки клюют сережки, клюв и лицо самца. Кажется, что самцу это действительно нравится, как если бы собаку гладили. Однако недостатков в присутствии мужчины многочисленны, и вот краткий список:

Нежелательный шум


Раннее утреннее кукареканье действительно расстроит ваших соседей и сделает вас очень непопулярными в округе.Помимо кукареканья, есть громкие звонки будильника, которые могут продолжаться весь день с небольшими перерывами.

Нападение

Может быть довольно забавно, когда маленький петушок-бантам бежит к вам и клюет вас в пятки, но совсем другое дело, когда петушок весом 7 кг гоняется за вашими детьми по саду. Агрессия у самцов, как правило, непредсказуема и не обязательно коррелирует с породами — также невозможно предсказать, против кого будет направлена ​​агрессия.По сути, ваш петушок, если он не социализирован с самого раннего возраста, видит во всем, что больше, чем он сам, угрозу, которой он либо подчинится, либо будет безжалостно нападать. Если вы не можете поставить что-то между ним и ним или бежать очень быстро, он будет продолжать, и я могу заверить вас, что клевки и пинки могут быть очень болезненными, вызывать кровотечение и оставлять синяки.

Оплодотворенные яйца

Не все хотят есть оплодотворенные яйца. На самом деле, некоторым неприятна мысль о поедании оплодотворенных яиц.В настоящее время продажа оплодотворенных яиц не является незаконной, и фертильность не означает, что вы когда-либо увидите развитый эмбрион. Они выглядят одинаково, имеют одинаковый вкус и лишь незначительно увеличивают риск заражения пищевым заболеванием, которое исчезнет после приготовления.

Самки, подвергавшиеся издевательствам

Чрезмерное спаривание — действительно распространенная проблема в небольшом домашнем стаде. Если у вас не более 15 самок на одного самца, у вас вполне могут быть самки с голой спиной и лысым затылком.У вас могут быть даже птицы с серьезными порезами на боках. Этого можно добиться, подстригая шпоры и ногти на пальцах ног; также можно приобрести седла для кур, предохраняющие от порчи.

В заключение, петушок — это здорово, но у каждой розы есть свои шипы, а петухи могут доставлять много хлопот.

Каковы преимущества и проблемы наличия смешанного стада кур, уток и гусей?

Для самих птиц смешанная стая не дает никаких преимуществ.Каждая группа птиц в своей дикой форме занимает отдельную экологическую нишу. Хотя уток и гусей можно увидеть вместе в дикой природе, они имеют мало общего друг с другом. Однако для нас, с нашим стремлением к эклектике, смешанная стая в правильной обстановке представляет собой интересное зрелище, а взаимодействие между видами часто может быть источником большого удовольствия, а иногда и тайной. Я сам держал и выращивал такие стада, в том числе и индеек, хотя у меня был очень большой сад, где трава никогда не подвергалась браконьерству.

Самая большая проблема при содержании смешанного стада — это болезнь, и сегодня, с угрозой птичьего гриппа, это как никогда актуально.150 лет назад куры и утки не представляли большого коммерческого интереса. Да, в последнее время на рождественский стол держали тысячи гусей и несколько индеек, но совсем не такие, как сейчас. Если вы, как и я, немного романтик и хотите воссоздать эти пасторальные сцены из картин Ладлоу и тому подобного, то, к сожалению, болезнь и экономика в значительной степени ударили все это по голове. Сказав, что в те годы, когда я держал смешанные стада, даже когда я приближался к промышленному масштабу, я не сталкивался с такими болезнями, как вы могли бы увидеть массы мертвых птиц, разбросанных по полям.Однако из вскрытий и регулярного мониторинга заболеваний я знал, что когда-либо присутствовали субклинические формы болезни Марека, кокцидиоза, микоплазмы и сальмонелл. Если бы я еще больше усилил операцию, клиническая вспышка была бы неизбежна.

Причины повышенного риска заболевания связаны не столько со смешанными видами, сколько с множественными источниками исходных птиц, а также с притоком диких популяций, смешивающихся или проходящих рядом с вашим стадом. Например, не следует смешивать цыплят и индюков из-за риска возникновения черной головы (гистомониаза).Считается, что черная голова у кур может быть субклинической в ​​промышленных масштабах, но если она заразит индеек, она убьет их в массовом порядке . Черная голова в тяжелых случаях убьет и цыплят; это работает в обоих направлениях.

Менее предсказуемые проблемы возникают из-за агрессии и конкуренции за еду. Петушки и гусаки имеют заслуженную репутацию жестоких животных, и они очень охотно демонстрируют это качество по отношению к разным видам животных. Гандеры будут убивать петушков, хватая их за шею и бросая на землю.Петушки Рэнди также могут стать проблемой для ничего не подозревающих уток. Хотя я никогда этого не видел, меня бы совсем не удивило, если бы обезумевший от секса селезень попытался добиться своего с курицей. Селезни в условиях размножения буквально нападают на уток. На воде изредка можно увидеть, как утка пытается дышать, когда стая селезней толкается на нее, требуя права на спаривание.

Ответ на все эти вопросы — сделать домашнее задание и подготовиться к неожиданностям. Предоставьте птицам достаточно места и источника чистой воды — ежедневный 20-минутный душ лучше, чем небольшой легко загрязняющийся пруд.Обеспечьте просторное помещение, если стадо держится вместе на ночь, и найдите ресурсы, чтобы удалить самцов на какое-то время, особенно в период размножения гусей. Также держите вещи в чистоте и обеспечивайте всем правильное питание. Наконец, никогда не давайте кокцидиостатики уткам или гусям, так как это их отравит.

3 надежных способа отличить петухов от кур

Определение пола цыпленка в молодом возрасте — это своего рода искусство.Даже имея многолетний опыт, я ловлю себя на том, что смотрю на подрастающих малышей в поисках признаков того, что это будут куры-несушки или еще один петух.

Я хотел поделиться тем, что я ищу, когда мои цыплята подрастают. Они должны помочь вам, если вам интересно, что вам следует готовить: суповую кастрюлю или скворечники.

Есть несколько способов отличить петухов от кур, некоторые из них довольно очевидны, а некоторые нет. Некоторые методы могут даже ввести в заблуждение.

Яйца

Если откладывает яйцо, значит, курица ! Неважно, насколько большой и красный гребешок, насколько велики его шпоры или насколько громко он кукарекает.Если есть яйцо , то это курица .

Однако на это уйдет 18–20 недель, поэтому мы рассмотрим еще несколько полезных способов отличить кур от петухов.

Я добавляю это для некоторого комического облегчения, но в то же время вы будете удивлены, как часто я вижу сообщения в Facebook, в которых спрашивается, почему у них один петух и одна курица, а они получают два яйца в день.

Я видел кур со шпорами, куриц-куриц и даже куриц, которые садятся на других куриц. Неважно, как они себя ведут, если откладывают яйца, вы можете быть уверены, что у вас есть курица.

Седло и перья

Это мой основной метод отличия кур от петухов. Цель здесь — опознать мальчиков. Если нет седельных перьев, будьте уверены, что у вас есть дама.

Из этого правила есть несколько исключений. Селки, Себрайт и некоторые петухи Голден Кампайн называются «куриными перьями», потому что у них отсутствует окружное седло и перья с перьями.

Петухи имеют удлиненные, узкие и заостренные седельные перья по бокам прямо перед хвостом.Они переливаются по сторонам, как водопад.

Эти перья начинают появляться примерно через 8-10 недель. Обычно к 12 неделям их уже невозможно пропустить. В зависимости от породы они могут быть окрашены иначе, чем другие перья.

Перьевые перья на шее, у петухов они также удлиненные и заостренные. У куриц также есть перья с перьями, но они будут более закругленными на концах. Я почти не обращаю внимания на шеи и доверяю седельным перьям , которые подскажут мне то, что мне нужно знать.

Если вы когда-нибудь видели, как дерутся два петуха и похоже, что они проглотили зонтик, то это перья с перьями в действии.

Форма хвоста петуха

Самый очевидный ключ к разгадке хвоста — наличие серповидных перьев. Серповые перья — это длинные красивые изогнутые хвостовые перья, которые есть у петухов.

К сожалению, они, кажется, принимают на себя главный удар агрессии петуха на петуха, и они не всегда остаются ошеломляющими. Я также заметил 50/50 у моих петухов-кошек с длинными перьями на хвосте.

Кочины

— очень пушистая порода с мягкими перьями, и эти особенности может быть труднее увидеть издалека или если вы не уверены, что ищете.

Хвосты также могут дать вам несколько подсказок, прежде чем эти симпатичные серповидные перья вырастут. Когда вырастут рулевые перья, вы заметите, что хвосты кур тупо кончаются. Сами перья будут иметь закругленные концы.

Петухи на конце будут иметь дугу, а перья станут более заостренными. В целом петухи кажутся более острыми как по внешнему виду, так и по характеру.

Половые признаки породы:

Красный цвет на крыльях — знак того, что цыпленок Easter Egger — это петух. Все мои EE roos были злыми, но они такие красивые!

Тот парень наверху был придурком, вы можете видеть красную окраску на его крыле. Если вы присмотритесь, вы также можете увидеть заостренные перья и изогнутый хвост.

У самцов Welsummer черная грудь появляется, когда они теряют пух и начинают оперяться обычными перьями.Грудь у молодок (самок) будет красной.

Цыплята с решеткой будут отличаться от суточных цыплят, у самцов будет большое светлое пятно на голове, а у самок оно будет меньше. Я никогда не пробовал, но это должно быть на 80% правильным.

Несколько бесполезных методов

Теперь, когда мы рассмотрели все, что я ищу, я хочу сказать вам несколько менее полезных советов по определению пола цыплят, которые я когда-либо встречал.

Размер гребня

Размер гребня — одна из самых вводящих в заблуждение характеристик, используемых для определения пола цыплят в смешанном стаде.

Если у вас есть только один вид цыплят, вы, вероятно, можете сравнить и угадать.

Есть несколько общих слов, в которых есть доля правды. Единственное, что полезно, — это петушиные гребни краснеют раньше, чем кур. Это то, что я ищу, но я не собираюсь ставить на это деньги.

Возвращаясь к тем группам в Facebook, я однажды был в групповом разговоре с кем-то , настаивающим на , что его курица откладывает 3 яйца в день, потому что остальные были петухами.Остальные не были петухами, это были леггорны с типичными для этой породы гигантскими гибкими гребешками.

Не всем петухам достанется такой гигантский гребешок, как этот симпатичный мальчик на коробке Келлогга. Форма и размер гребешка определяются генетикой. Я живу в холодном климате с ужасными зимами, и лично я предпочитаю цыплят с маленькими гребешками за их морозостойкость.

Прочтите мой пост о цыплятах исторической породы , созданных для холодной погоды , чтобы узнать об этом больше.

Моя коробка для сюрпризов Cackle Hatchery действительно предоставила мне несколько больших гребешковых пород.Самые большие соты на моей ферме принадлежат двум моим курицам коричневого цвета.

Тоттенхэм

шпоры чаще всего появляются на петухах, но кур могут иметь их . И у всех цыплят будет небольшая шишка, где может вырасти шпора. Прямо сейчас у меня есть кукушка Маран с большими старыми шпорами, не родственница, но она отличная мама.

Они не вырастают до 3-8 месяцев, поэтому я вообще не придаю им большого значения. Кстати, это Брюс, он был моим любимым петухом на свете.

У него были гигантские шпоры и в целом плохие ноги, но он был любимым человеком, и это главная причина, по которой Брахмы мои любимые цыплята .

Ворон

Куры умеют кукарекать. Вы знали об этом?

Кряканье гораздо чаще встречается у петухов, но и яйцекладушки тоже умеют. Скорее всего, это случится в стае без петуха.

Надеюсь, вы нашли эти методы определения пола цыплят полезными. Выяснение того, какой у вас тип цыпленка и мальчик это или девочка, — самая сложная часть создания смешанного стада.

И то, и другое становится проще, если сравнивать только один тип. Мне нравится сочетание яичных цветов и индивидуальности в моих стадах на заднем дворе, поэтому я буду усложнять задачу, пока у меня есть цыплята.

Если говорить о смешанной стае, сколько петухов вы видите на этой картинке? Я поставлю ответ внизу.

Не забудьте прикрепить это к своей куриной доске, зайдите на мою куриную страницу для получения дополнительной информации или начните здесь:

На этом кадре ТРИ петуха, спереди назад: гигантский серый кохин, EE и серебристый кохин.

Курица или Петух? Приходите поиграть с нами в угадайку! |

Определение того, являются ли растущие цыплята, в конечном итоге, курицей (самкой) или петухом (самцом), является вековой игрой в угадывание любых птицеводов и фермеров, занимающихся разведением цыплят. (Игра, в которую мы дадим вам поиграть прямо здесь, с нами, сегодня !!) Некоторые справляются с ней намного лучше, чем другие! Некоторых, вероятно, даже можно было бы считать экспертами. Но … это не были бы мы. Мы впервые поиграли в игру, когда в июле 2014 года заказали и получили наших первых 8 цыплят с разным полом.Мы заказали цыплят с раздельным полом, чтобы быть уверенными, что у нас будут только самки, потому что не было ни способа, ни как, у нас здесь не было петуха. Итак, прибыли очаровательные цыпочки, и мы прекрасно проводили время, ухаживая за ними.

Но потом произошли некоторые подозрительные вещи. То, что звучало очень похоже на маленькое неопытное кукареканье, когда ему было всего 4 недели! Это заставило нас волноваться и исследовать, как идентифицировать очень молодых цыплят как курицу или петуха .Итак, у нас появились подозрения, и через некоторое время не осталось никаких сомнений в том, что ОДНА птица (писала здесь в блоге «Наши 8 четырехнедельных цыплят и один печальный сюрприз» ), а затем ВТОРАЯ (только что проговорилась на наша страница Facebook ), из наших 8 птиц с выделенным полом (предполагаемые куры) действительно были петухами. Два петуха из 8 заказанных птенцов разделили пол, чтобы гарантировать наличие самок. Разве это не фигурировало?

Что стало с петухами

Хотя это определенно был план никогда не иметь петуха , так как мы живем довольно близко к соседям, угадайте, что такое ? Один из этих петухов до сих пор живет здесь.Пока что получается. Он очень большой, красивый и традиционно выглядящий валсаммер. Другой, к сожалению, пришлось уйти, и это разбило мне сердце. Это был мой любимый. Он был американским пасхальным эггером, который выглядел и вел себя как самый крутой ястреб на свете. Чтобы увидеть, какой он был за потрясающую птицу , и узнать, почему ему пришлось уйти, вы можете проверить этот пост под названием «До свидания, Бостон» . Это было его имя; Бостон . Я знаю. Тоже классное имя, правда? И это было сентиментально, ведь Бостон — большой город, где родились наши тройняшки.Мне было так грустно отпускать его по всем этим причинам, но я также знал, что никогда не получу красивых голубоватых или сине-зеленых яиц от петуха. И именно поэтому я в первую очередь захотел пасхального яйца.

В любом случае, если вы следите за нами, вы знаете, что прошлой весной мы позволили курицам посидеть на яйцах вместо того, чтобы собирать их однажды, чтобы посмотреть, что произошло. Эта яркая идея возникла из-за того, как ужасно я себя чувствовал для своих детей, потому что у них была спокойная и неинтересная весна, несмотря на наши грандиозные планы после самой длинной зимы в истории, из-за того, что я пошел вперед и сломал лодыжку. , в двух местах в апреле.Моя правая лодыжка : та, которая мне нужна, чтобы водил моих 4 детей тут и там. И ходьба если на то пошло! И случилось это именно тогда, когда по-настоящему начиналась весна! Я хотел, чтобы дети повеселились и развлекались дома. В этом суть. Так что да, давайте продолжим и дадим детям повеселиться, ожидая, когда вылупятся яйца, и, возможно, один из них выйдет! Разве это не будет весело? За исключением 5 из 7! (Двое сломались из-за того, что на них наступила другая курица, которая пыталась попасть в единственный уже занятый скворечник с самкой и яйцами.) Вы можете увидеть / прочитать больше обо всем этом, если хотите, здесь, в сообщении «Наш первый естественный вылупление цыплят» . Будьте готовы к перегрузке миловидностью! И извините за все ссылки на сообщения, но, знаете ли, у нас есть предыстория!

Так или иначе, сегодня у меня есть несколько фотографий тех 5 наших птенцов, которые вылупились естественным путем, которые превратились в цыплят-подростков . На момент создания этих фотографий им было около 11 недель. Когда цыплята-самцы и самки младше одного года, их называют петушков и молодок

.

И это возвращает нас к игре в угадайку и необходимой задаче для второго поколения:


КУРА или ПЕТУХ?
Мы подумали, что позволим вам подыграть нам!


Мы понимаем, что некоторые из вас могут ничего не знать об идентификации молодых цыплят как кур или петухов.Мы тоже еще не эксперты! Но мы поделимся с вами некоторыми советами из того, что мы уже узнали, чтобы игра была честной. Имейте в виду, что у разных пород он может быть разным, так что это просто общая информация.

Куры (молодки) / Самки склонны к….
— Проходят маленькие, более бледные, иногда желтоватые, гороховые гребешки, обычно в 3 отдельных маленьких ряда
— У большинства пород кур вырастают бородавки, но они бледнее и меньше
(Исключительные примеры наличия бородавок; Америкуны, пасхальные яйца )
— Ноги тоньше и короче
— Оперение полнее, раньше
— Хвосты обычно широкие, рулевые перья округлые, прямые

Петухи (петушки) / самцы склонны к….
 — Ранние, ярко-красные, гребешковые и плетеные
— Ноги более толстые и прочные
— Оперение позже
— Хвостовые и спинные перья более заостренные, а хвостовые дуги опущены (позже серповидные)

* И еще есть что сказать об их стойке, походке, отношении и поведении. Петушки / Петухи как бы носятся и ходят так, как будто они все такие, а иногда и мешок с чипсами, и они также могут немного кусаться, когда берутся за них.

Готовы поиграть с нами?


Поехали!

Теперь имейте в виду, что все новые цыплята, которые вы увидите на этих фотографиях, выведены от единственного петуха / самца, который у нас был: нашего Welsummer (названного « Weymouth» ), петуха традиционной формы. Вот самое последнее фото привет, для справки:

Все наши куры, все куры, все разных пород. Кроме того, игра в угадайку обычно начинается намного раньше, чем через 11 недель, как это видно здесь, поэтому подсказки немного более очевидны.Тем не менее, это будет весело. Итак, как вы уже догадались, это дает вам некоторый контекст.
Хорошо, первый…


Этот цыпленок, конечно же, частично Welsummer, а частично Rhode Island Red (наш « Hanover »).
Красивая расцветка. Угадай секс, кто-нибудь? . . . . . .
.

.

.
Это петух. Определенно мужчина. Обратите внимание на заостренное перо, более толстые ноги и изгибающийся хвост. И ярко-красный гребешок и сережки.
Roos придется ПОЙТИ!

Далее!


Как насчет этой красоты? Нам нравятся вариации в раскраске! Это смесь Welsummer и нашей Red Star / Golden Comet (под названием « Westfield «).
Петух или курица? . . . . .
.

.

.

Курица! Мы должны оставить ее, и она была названа « Princeton ».

А теперь проверьте это перебор. . . . .


Насколько круты там эти переливающиеся цвета? Как те лужи масла на подъездной дорожке, в которых вы хотели поиграть в детстве. (Во всяком случае, я это сделал.) Это отчасти Вельсаммер, а отчасти — Черный Австралорп ( «Пембрук »). Пол этого существа действительно имел для нас значение, потому что один из наших мальчиков, Шейн, был очень привязан к нему еще до того, как он вылупился!
Не оправдаются ли его большие надежды? .. . . . .
.

.

.

Да, к сожалению. Нельзя отрицать, что это петух! Толстые ноги, заостренные седельные перья, яркие и большие красные гребешки и прутья, и вот эта стойка! Только посмотрите там на первый кадр? У меня были воспоминания о Туманном Роге Ливорно! Суууучое отношение!

Кто-нибудь еще развлекается? Двигаемся дальше.


Эта прелесть станет для кого-то счастливым сюрпризом.


Наша старшая девочка очень хотела курицу вайандотта с золотой шнуровкой.Что ж, это смесь корня Welsummer с нашим Silver Laced Wyandotte ( ‘Duxbury’ ). Определенно окраска и отметины золотого кружевного виандота! Мы даже не знали, что такое могло случиться. Не чистокровный конечно, но что угодно. В любом случае это может остаться, только если это правильный пол. Остаться или уйти? . . . . . .
.

.

.
Остаться! Это курица, и у нас счастливый ребенок. Тот, который оставил нас грустными и уехал в колледж. : /
Шучу.Мы рады, что она продолжает свое образование. И ей там это нравится! Она может время от времени навещать свою курицу здесь, дома.
Эту пернатую девушку назвали « Tremont «.

Еще один! Вы выигрываете или проигрываете?


Мы не можем себе представить, чтобы это было трудным для кого-либо! Серповидные рулевые перья уже мертвая распродажа! Если это не ключ к разгадке, посмотрите на картинку в центре! Ой!
Тем не менее, довольно крутые / жуткие смеси окраски перьев происходят.Почти как два разных животных вместе взятые. Да, ему тоже пора.

Игра окончена!

Итак, игра завершена. Но не наш чат.
Что вы думаете о нашей удаче, когда 3 из 5 цыплят были петухами? После того, как куры раздельного пола дали нам двух самцов, мы не могли быть удивлены.


От этого труднее всего отказаться. Мы все надеялись, что это будет курица, чтобы она могла здесь жить. Но это самое печальное для нашего мальчика-зверюга. Он боялся отделить его от курицы-матери, « Пембрук», , которая является его цыпленком, так как он очень к ней привязан.Он считает, что мамам и младенцам следует оставаться вместе. (Правильно? !! Ой, я тебя слышу, мальчик! <Нюхать-нюхать-дуть!>) Мы уже объясняли, что животные не похожи на людей, и они очень быстро забывают. Наша Белая Плимутская Скала, « Плимут », в любом случае была наседкой; та, которая посвятила недели своей жизни сидению на яйцах и цыплятах. Так что… теперь он в порядке. Нет слез.

Итак, какова судьба трех новых петухов?

Да, теперь самое сложное.Мы знали, что если вылупятся петухи, мы не сможем их удержать. Один из них — p l e n t y. Даже две — огромная проблема, не говоря уже о здоровье и благополучии кур. Всего четыре будет невозможно . Но правда и проблема в том, что трудно избавиться от ОДНОГО петуха. Неважно 3. Редко можно встретить счастливую ферму, где нужен петух. У всех он уже есть, или они не хотят иметь его с курицей! Остальные варианты варьируются от озабоченности (Craigslist, где прячутся лучшие петушиные бои), переработки их на мясо (мы просто еще не уверены, что мы готовы к этому, морально или эмоционально), отпустить их в лес? (наверное, не очень гуманно, но….это природа. Я настаивал на этом в какой-то момент, от отчаяния, чтобы уже решить проблему.)….

Альфа Ру, он же муж / папа, в конечном итоге должен будет решить. И ему нравится отпускать некоторые трудные решения… навсегда .
Это было «делом» для нас каждый день в течение слишком многих недель. Он не хотел соглашаться ни с одной из моих идей, но и сам не нашел решения.
Маленький стресс! Он принимает важные решения в этом доме, так что …

Убедитесь, что вы подписаны на нас в Facebook , чтобы узнать, что мы сделали с этими тремя петухами, которые не смогли остаться!
Мы скоро поделимся этой новостью.

Спасибо, что пришли поиграть с нами! Как ты это сделал? Сообщите нам, если у вас есть права, в комментариях!
Надеюсь, вам всем было весело!

Сохранить

Почему я не держу петуха в своем курином стаде

В то время как петухи исторически играли чрезвычайно важную роль в каждой стае цыплят, они в значительной степени устарели в сегодняшнем современном птичнике.

Многие районы не допускают петухов, и даже те, кто может иметь петухов , часто предпочитают выращивать только кур.Я в значительной степени один из таких людей, и я скажу вам почему.

Почему я не держу петуха в своем курином стаде

Прежде всего, давайте начнем с некоторых преимуществ наличия петуха в стае.

К ним относятся оплодотворение яиц, защита от хищников, рассмотрение ссор между курицами, поиск вкусностей на лужайке, будильник и основная внешняя привлекательность курицы-самца.

Итак, давайте рассмотрим их один за другим и рассмотрим потенциальную роль петуха в моем нынешнем стаде.


Оплодотворение яиц

Хотя вам не нужен петух, чтобы куры откладывали яйца, как вы хорошо знаете, из этих яиц никогда не вылупятся цыплята, если они не были оплодотворены петухом.

Итак, веский аргумент в пользу содержания петуха — удобрение яиц, если вам нравится выводить птенцов или вы планируете пополнить стадо.

Однако с распространением онлайн-инкубаториев или заводчиков очень легко купить оплодотворенные инкубационные яйца — и это если вы не можете найти их на местной ферме.

Мне очень повезло с высиживанием отправленных яиц, поэтому я не думаю, что содержание петуха только на одну неделю в году, когда я, возможно, захочу собрать оплодотворенные яйца, будет оправдано.

Плюс, покупая яйца, вы можете выводить породы, отличные от тех, которые у вас уже есть.


Хранитель стада

Петух будет стоять на страже, глядя в небо, а другой — в сторону линии деревьев, чтобы следить за хищниками, пока куры кормятся или принимают пыльные ванны, и бить тревогу, если он видит что-то неладное.

Даже самый стойкий петух не сравнится с большинством хищников, включая собак, лис, койотов, ястребов или ласок, и, скорее всего, станет первой жертвой.

Хотя он может дать курицам достаточно времени для бега в укрытие и безопасность, пока он сражается с врагом, это ужасный способ умереть любому животному, и я бы не пожелал этого даже самым подлым петухам.

Вместо этого я предпочитаю надежно закрытый загон для своего стада, если я не нахожусь с ними на улице.Кроме того, наши две собаки — намного лучшие хищники-хранители, чем любой петух.

Еще одна ловушка петухов заключается в том, что «хороший» петух в конечном итоге, вероятно, будет рассматривать вас и других членов семьи, не говоря уже о ваших друзьях и других посетителях, как о врагах. Я, например, устаю таскать грабли в курятник каждый раз, когда иду проверять яйца!

Нападение петуха — не повод для смеха. Они легко порвут даже джинсы из денима. Полноценный удар кунг-фу карате петушиными шпорами может нанести серьезный ущерб.А если у вас в стаде есть маленькие дети, хорошенько подумайте, прежде чем решиться завести петуха.

Разведчик

Подобно тому, как наседка будет «лакомым кусочком» и указывать своим цыплятам на червей, жуков, семена и другие полезности, петух сделает то же самое для своих дам.

Это — это довольно забавно наблюдать, как петух находит вкусное угощение и воодушевляется, издавая пронзительный стук и подпрыгивая на цыпочках, прежде чем бросить угощение к ногам своей любимой курицы.

Но, честно говоря, я могу наблюдать, как наседка делает примерно то же самое. Я доволен этим. А так как мои куры стали старше, они в значительной степени разобрались, где можно найти все вкусняшки во дворе, и знают, как искать насекомых и червей.

Судья

Еще одна роль петуха — судья кур. Цыплята, даже те, которые живут вместе в течение многих лет, иногда будут ссориться или придираться к тем, кто ниже по иерархии.

Петух, кажется, сохраняет мир в стаде.Кроме того, в отсутствие петуха одна курица часто берет на себя доминирующую роль и становится чем-то вроде хулигана.

Мне повезло, что мои куры очень хорошо ладят. В какой-то степени наши утки тоже играют в роли рефери и фактически разрешают любые мелкие размолвки между двумя курами.

Я думаю, что предоставление вашим цыплятам достаточно места и вещей, чтобы они были заняты (например, груды соломы, листьев или сорняков, садовые насесты, место для пыльной ванны и т. Д.), Также помогает избежать любых проблем с издевательствами.

Я лично считаю, что наличие петуха в моем стаде на самом деле вызывает гораздо больше драмы и волнений среди кур, поскольку он имеет тенденцию постоянно преследовать их.

Мои девочки постарше и большую часть жизни провели без петуха, поэтому они не привыкли ко всему любовному вниманию!

Будильник

В моем сотовом телефоне есть будильник, который я могу установить на время, когда я действительно хочу, чтобы проснулся. И как только я его выключаю, он остается выключенным. Достаточно сказано.

Красота

Я признаю, что нет ничего прекраснее величественного петуха с перьями, сияющими на солнце, с большим красным гребешком и прутьями, с колышущимися на ветру перьями на хвосте. Но … есть еще несколько действительно великолепных пород кур. Я буду придерживаться тех, спасибо.

Учитывая все обстоятельства, лично для меня стая без петухов — лучший вариант. Я гораздо счастливее, если бы у меня не было кур, у которых все спины разорваны шпорами петуха, когда он спаривается с ними.

Я не против покупать инкубационные яйца, когда решаю, что пора пополнить нашу стаю, и мне нравится не слышать, как петух кукарекает весь день.

Я признаю, что нет ничего, что говорило бы о стране больше, чем кукарекающий петух, и мне действительно нравится, когда наши маленькие ребята пытаются кукарекать, когда они впервые начинают находить свой голос … но я также очень рад, когда они уходят в свою вечность дома, прежде чем они начнут становиться агрессивными.

К счастью, сосредоточившись на довольно редких породах, у меня не было проблем с размещением петушков в хороших домах.

Если вы все же решили, что петух вам подойдет. Вот некоторые соображения:

Соотношение хорошей курицы и петуха

Наличие по крайней мере 10–12 кур на одного петуха может помочь уменьшить повреждение перьев или травм у одной курицы.

Послушная порода

Выбор послушной породы петуха может снизить агрессию по отношению к человеку. Некоторые более послушные породы включают буйволовых орпингтонов, австралорпсов, фаверолей или даже шелковых или бантамных пород.

Будьте под рукой

Выращивание петуха из суточного цыпленка и частое обращение с ним приводит к тому, что петух становится менее агрессивным.

Инвестируйте в куриные седла Вам нужно будет ожидать, что спины ваших кур будут разорваны когтями петуха, пока он садится на них, чтобы спариваться с ними. Надеть на них куриные седла — одно из решений. Седло защитит их спину, предотвратит поломку перьев и позволит вырасти новым перьям. Однако имейте в виду, что седла не позволяют цыплятам распушать свои перья, чтобы им было прохладно летом и согреться зимой. Они также являются хорошей темной теплой почвой для размножения клещей и вшей…так что подумайте дважды, прежде чем решить, что седла — это постоянное решение.

Что до непрекращающегося кукареканья … с этим вы сами по себе!

Прикрепить!

Дополнительная литература 11 Способы секса с вашими цыпочками Секрет вылупления кур, а не петухов Уроки, которые я узнал о петухах
Facebook | Twitter | Instagram | YouTube | Подписаться © 2016 Fresh Eggs Daily, Inc. Все права защищены.

Моя курица — молодка / курица или петушок / петух ?? | BackYard Chickens

Это давний вопрос большинства новичков и даже некоторых опытных владельцев кур: мой цыпленок / цыпленок — молодка / курица или петушок / петух? Я соберу несколько советов вместе с картинками, чтобы попытаться помочь с определением пола вашего цыпленка / цыпленка.

~ Я вижу / чувствую шишки, означает ли это, что мой цыпленок — петушок?
Ответ на этот вопрос заключается в том, что вы никогда не сможете использовать это как индикатор пола для любого типа курицы.у всех цыплят и цыплят есть шишки, и даже у некоторых кур они развиваются. куры, у которых чаще всего появляются шпоры, являются охотничьими породами, но также известно, что у других пород есть шпоры, такие как польский и красный род-айленд. Кроме того, не у всех петухов будут шпоры, да, я знаю, звучит странно, но это правда, так как у меня есть старый английский петушок без шпор (ну, у него есть шишки со шпорами).

курица со шпорами:

мой игровой член без шпор ему больше года на этом фото:

~ какого пола моя шелковица?
Это сложный вариант, так как эту породу трудно подобрать в молодом возрасте, но вот несколько советов, которые я считаю полезными для определения пола шелкопряда:
1) Посмотрите на перья на голове цыпленка.У самцов перья, как правило, стоят вертикально и загибаются к спине, в то время как у самок на голове перья имеют тенденцию формироваться в виде округлых перьев.
2) Посмотрите на гребешок, когда он разовьется в течение двух-трех недель после рождения цыпленка. у самца гребень будет больше, чем у самки.
3) Самцы значительно крупнее самок, и это становится очевидным через несколько дней после вылупления. Это не считается определенным методом определения пола, потому что у вас может быть просто крупная самка или маленький самец.Это также плохой метод, если вы пытаетесь сравнить цыплят из двух разных генетических линий.
4) Слушайте кукареканье. Цыплята начнут терять пушистые детские перья примерно в четыре-пять месяцев. В это время самец шелкопряда начнет пытаться кукарекать.
5) Посмотрите на седельные перья прямо перед хвостом и перья на шее. Эти перья будут длинными и острыми у самца и слегка закругленными у самки
6) обратите внимание на растяжки, выходящие из гребня, в этих 99% случаев это петушок
(все фотографии ранее были разрешены для использования на Facebook в примечание по полу, которое я сделал.идентификатор пользователя находится в нижнем левом углу на всех фото)



~ Хохлатые породы
Иногда это может быть сложно, но это можно сделать после небольшой практики. Когда у вашего цыпленка начнет развиваться гребень, посмотрите на него сбоку. Если у него задняя часть, то это петушок. Петушки тоже могут выглядеть колючими. У молодок будет красивый округлый гребень, который будет выглядеть чистым. Как всегда, это не 100% гендерная идентификация, и некоторых птиц бывает труднее определить, чем других.Чем более развит гребень, тем легче он будет говорить. У некоторых петушков может быть даже красивый гребень, как у молодки, но он все равно сметен назад.

~ вы можете использовать развитие пера как способ определения пола.
Когда ваш цыпленок находится в возрасте 13-15 недель, у петушка начинают развиваться длинные тонкие заостренные перья (шея) и седловидные (основание хвоста) перья, в то время как на молодке вы не увидите никаких изменений в этих перьях. перья, они остаются толстыми и округлыми, а седла у курицы не растут, как у петушков, и они также имеют тенденцию сливаться с остальной частью тела.на хвосте также есть серповидные перья. это те два длинных изогнутых рулевых пера, которые вы видите у петухов. у кур они не развиваются.

Моя старая английская игра Bantam:

мой фарфор д’уккль:


Мой гребень из роз

~ Вы также можете определить пол цыпленка по цвету.
У некоторых окрасов, например у куропаток, перья разного цвета, у самцов одного цвета, у самок — разного цвета. также есть разница в цвете крыльев (носовая часть крыльев), которая также будет заметна у некоторых пород, таких как буйволиный орп.у вас также есть куры с решеткой, такие как решетчатые скалы Плимута. когда эти перья у петушков обычно «светлее», через некоторое время молодки выглядят «тусклыми». Есть также те куры, которые связаны полом с петушками одного цвета, а молодки другого цвета. этот тип определения пола является одноразовым скрещиванием, что означает, что вы не можете объединить две половые связи вместе, чтобы получить больше.

мои петушки oegb в молодости:

скальных цыплят с решеткой петушок впереди, молодка сзади.


красная ссылка на секс:

~ определение пола по ширине ноги
Иногда можно определить пол курицы по ширине ноги. Ноги молодых петушков будут немного толще, чем ножки молодок, но я обычно не придерживаюсь этого мнения, так как у некоторых цыплят / кур тоже толстые ноги.

~ определение пола крыла
Определение пола крыла это может быть выполнено только для определенных пород, которые были выведены для быстрого оперения, и выполняется, когда цыпленку 1-3 дня, однако этого нельзя сделать, когда он старше указанного периода времени.Большинство цыплят не имеют этих черт, присущих им, и цыплята идентичны всем, кроме умелого взгляда прокурицы-сексолога. при этом у петушков будут ровные первичные черты и кроющие, а у молодок — неровные.

(я еще не пробовал это, и у меня нет своих фотографий, чтобы поделиться, но вот фотография пера, чтобы показать разницу, пока я не получу свою, и если у вас есть хороший чистый, четкий снимок этого, пожалуйста, дайте мне знать Если вы согласны позволить мне использовать картинку. она будет содержать ту же информацию, что и некоторые из вышеперечисленных картинок от пользователя byc, silkies)

петушок слева справа

~ Определение пола гребешком и плетением
Это один из наиболее часто используемых аспектов при определении пола цыплят.У петушков они развиваются быстрее, крупнее и краснее, чем у молодок в раннем возрасте. гребешок и гребешки молодок не краснеют до момента яйцекладки и обычно остаются маленькими, а затем имеют скачок роста по мере приближения к кладке.

Петушки

Молодки

~ Породы пернатых кур
Эти породы должны быть определены по полу через гребешок и развитие акации, поскольку молодка и петушок похожи друг на друга, и единственная реальная разница заключается в развитии гребешка и плетения.Примером пернатой курицы является себрайт.

~ определение пола с привязкой к полу
если цыпленок связан с полом, это означает, что вы сможете определить пол после того, как цыпленок вылупился и высох, по окраске и / или отметинам на цыпленке. с красными половыми звеньями петушки будут легче молодок. Также у петушков они могут иметь такие же отметины, как и у молодки, но они все равно будут светлее по окраске. у вас также есть черные секс-ссылки. этих птенцов можно отличить по белой точке (или отсутствию таковой) на головах.белая точка на головке черного полового звена означает, что этот цыпленок будет петушком, у молодок не должно быть этой белой точки. иногда это просто небольшая белая отметина на голове, у молодок должна быть сплошная черная голова. это также одноразовое разведение, что означает, что вы не можете объединить две секс-ссылки (красная секс-ссылка на красную секс-ссылку) вместе, чтобы получить больше секс-ссылок.

красных секс-ссылок:

~ определение пола цыплят с запретом (включая кукушку)
снова и снова вы слышите, что этих цыплят можно определить по цвету пуха, размеру точки / пятна на голове и темным ногам.У петушков должно быть большое пятно неправильной формы на голове, в то время как молодки красивы и одеты. Что касается ног, говорят, что у петушков будут желтые лапы, а у молодок — приятный темный цвет на передней части ног. Кроме того, поскольку перья появятся у молодок, они будут выглядеть темнее, чем у петушков. однако это не на 100% точно, так как есть исключения.

Это всего лишь несколько советов / рекомендаций, которые можно использовать для определения пола вашей курицы, но помните, что каждая курица отличается и развивается с разной скоростью: одни петушки растут быстро, а другие медленно развиваются, и вы можете догадываться. даже в возрасте 6-8 месяцев.

Я надеюсь, что всем это понравилось, и что это будет полезно для многих людей на долгие годы вперед.

Если у вас есть что-нибудь, что вы хотели бы добавить, например картинки, не стесняйтесь писать мне в личку.

Дополнительная рекомендуемая литература:

— Что это за порода или пол? (Раздел форума)
— https://www.backyardchickens.com/threads/chick-sexing-project.

Leave a comment
by : alexxlab Разное

Как нарисовать лилии: Как нарисовать лилию

Как нарисовать лилию карандашом

Цветы – это яркое, привлекательное, радующее глаз украшение природы. Мы с вами рисовали уже тюльпан, ирис, мак. А сегодня мы узнаем, как нарисовать лилию карандашом. Эти цветы обворожительны, нежны и прекрасны. Садоводы любят выращивать их на своих участках, и достаточно давно: вот уже несколько тысячелетий  выращиваются они людьми. Причем, лилии бывают очень разного окраса, затрагивают значительную часть цветовой палитры. Об этих цветах ходят мифы и складывают стихи.

Например, Константин Бальмонт писал:

«Проникаясь решимостью твердою

Жить мечтой и достичь высоты,

Распускаются с пышностью гордою

Белых лилий немые цветы.»

И даже имя есть женское – Лилия.  А теперь давайте приступим к рисованию.

Как нарисовать лилию карандашом

Шаг первый. Возьмем для начала твердый карандаш. Будем рисовать аккуратно с легким нажимом, тонкой линией. Сперва, в середине листа, слегка по диагонали, наметим стебель цветка. Чуть выше поставим мысленно две опорные точки – серединки самих цветов. И от этих мысленных точек нарисуем расходящиеся в разные стороны загнутые линии. Для цветка, находящегося чуть выше, тоже покажем небольшую часть стебля: проведем две тонких параллельных линии.

Шаг второй. Внимательно смотрим на рисунок и пробуем точно также нарисовать округлые лепестки от центра цветка. От листа покажем стебель, как для верхней, так и для нижней лилии. Внизу от центра стебля в разные стороны проведем три линии, которые позже превратятся в листья.

Шаг третий. Дорисовываем промежуточные лепестки. Каждый хоть немного, но загнут. И нам это нужно показать на рисунке: либо изгибом, либо уширением. От середины цветка проводим линии-рассечения лепестков, чтобы оживить цветочек. От стебля рисуем тонкие и достаточно длинные листья. Шаг четвертый. Сейчас нам необходимо кропотливо дорисовать каждый лепесток, замкнуть каждый лист. Теперь от центра лилии проводим пучок тонких линий, заканчивающихся точечкой. Это тычинки цветка.

Шаг пятый. Основную часть рисунка мы завершили. Сотрем все неудавшиеся линии ластиком. А теперь вновь вооружимся карандашом и начнем штриховать рисунок. Будем показывать изогнутость, объем, тени. Представим, что свет падает с левого верхнего угла. Все выпуклые освещенные части цветка трогать не будем. А вот загнутые лепестки, находящиеся в тени, мало освещенные листья начинаем штриховать. Карандаш ведем вдоль линий контура.

Шаг шестой. Продолжаем выполнять штриховку: середина каждой линии становится все темнее и темнее. Но к середине лепестка почти не нажимаем на карандаш, чтобы оставить эту часть растения светлой. Потом заштриховываем в противоположном направлении, от края лепестка к середине бутона, вновь на самой выпуклой части нажим все слабее и слабее, а линия светлее. Нижняя часть некоторых листьев пусть будет совсем темной. Ну как, получилось у вас? Думаю, да, и теперь вы будете знать, как рисовать лилию карандашом. В следующем уроке я расскажу о рисовании Розы. Не пропустите =)

Реокмендую также попробовать срисовать:
  1. Фиалку;
  2. Ромашку;
  3. Подснежник;
  4. Подсолнух;
  5. Анютины глазки;
  6. Пион;
  7. Ирис;
  8. Хризантемы;
  9. Розу – урок сложный, и не всем под силу
  10. Нарцисс;
  11. Букет роз;
  12. Мак;
  13. Тюльпан;
  14. Лилия карандашом;
  15. Герберы;
  16. Ландыши;

TrustNo1

специально для DayFun

Как научиться рисовать лилию. Научиться рисовать за 30 дней

Привет любителям блога web-paint.ru!

Сегодня в награду за отличную работу над сложными домами, насладимся рисованием этих плавных, изящных лилий. Этот урок выделит простые, но важные линии: S-образные кривые. После того, как вы закончите этот урок я хочу, чтобы вы прогулялись вокруг вашего дома (или в любом другом месте).

Я хочу, чтобы вы взяли свой блокнот и записали шесть объектов, которые имеют S-образные кривые: стволы, шторы, стебли цветов, ушко ребенка, кошачий хвост. Вы будете удивлены, как легко вы обнаружите их взглядом художника. Это упражнение поможет вам осознать, насколько важны S-образные кривые для нашего эстетического мира.

1. Начните рисовать первую лилию с изящной S-ной линии.

2. Спрячьте другую S-образную кривую поменьше за первую.

3. Вспомните все, что вы учили о рисовании эллипсов  в предыдущих уроках, чтобы создать лепесток.

4. Нарисуйте острую кромку лепестка. Нарисуйте колокол цветка, сужающий стороны вниз. Сужение – еще одна из очень важных идей, которую вы начнете замечать повсюду теперь. Рука ребенка сужается от плеча до локтя и от локтя до запястья. Дерево сужается от основания к его ветвям. Плавники золотой рыбки, ваша мебель в гостиной, бокал мартини в руке, все состоит из сужающихся фигур.

5. Скруглите низ колокола. Здесь мы используем концепцию контура. Круглые контурные линии задают форму и придают объем (контурные линии будут подробно рассмотрены в следующем уроке). Ближняя часть колокольчика скруглена больше в нижнюю часть бумаги. Нарисуйте пестик в центре колокольчика.

6. Нарисуйте S-образные линии листьев.

7. Нарисуйте нижнюю часть листьев, немного больше изогнув линии. Заметьте, что листья закручены немного назад, в отличие от урока рисования розы. Определите расположение света и нанесите «тайные» тени. Вот этот момент, когда рисунок появляется на странице в третьем измерении.

8. Чтобы завершить нанесение теней, используйте растушевочный карандаш, чтобы сделать плавный переход от темного к светлому и создать изогнутую гладкую поверхность цветка.

9. Добавьте еще несколько лилий, чтобы создать очаровательный букет! Эй, вот отличная идея: сканируйте эти лилии и отправьте на эл.почту вашим друзьям! Отправьте мне тоже копию.

УРОК 14:ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ

Прогуляйтесь вокруг вашего дома, сада или офиса с вашим альбомом и набросайте S-образные линии и сужения (конические), которые увидите на как минимум шести объектах.

Вы можете поделиться своей работой и получить дельный совет в сообществе вконтакте в этом альбоме!

Мне очень понравились эти рисунки. Смотрите и вдохновляйтесь каждый день! А в следующем уроке мы будем рисовать забавных человечков!

Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days».

Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».

Как нарисовать цветок лилию карандашом поэтапно — Пошаговые уроки рисования

Лилия — это цветок с глубоким символическим значением. Цветок был включен в произведения искусства, начиная с 1580 года до нашей эры, почти 4000 лет назад. В разные времена и культуры лилии были символами невинности, богатства, симпатии или дружбы. Лилии также используются для обозначения 30-летия свадьбы.

Хотели бы вы нарисовать этот эпический цветок? Следуйте этому простому пошаговому руководству. Все, что вам нужно для начала — это лист бумаги и что-то, с чем можно рисовать, например, карандаш, ручка или маркер. При желании вы можете использовать цветные карандаши, цветные карандаши, краски или любой другой инструмент для окрашивания, чтобы оживить законченный рисунок.

На иллюстрациях в руководстве ниже линии и затенение, новые для каждого шага, будут выделены синим цветом. Сначала сделайте набросок слегка, поскольку вы будете стирать некоторые из своих самых ранних линий, называемых направляющими.

Для чего вы будете использовать свои навыки рисования лилии? Сделайте благодарственную открытку, годовщину или сочувствие. Украсьте свой блокнот, свою футболку — все, что захотите. Этот элегантный цветок поможет вам добавить всплеск цвета и спокойствия, где бы вы ни нарисовали его.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Крест с розой, Подсолнух и Роза со стеблем.

Пошаговые инструкции для рисования лилии

Начните с рисования неправильного овала, заостренного и открытого на одном конце.

Нарисуйте еще один открытый, неправильный овал ниже первого, соединяясь в точке открытия.

Нарисуйте третий открытый, неправильный овал, соединенный со вторым.

Нарисуйте четвертую открытую форму, используя изогнутую линию. Следует подключиться к третьему овалу.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

Используя две изогнутые линии в форме «М», нарисуйте еще два открытых овала, закрывая промежуток между первым и четвертым. Полученная форма будет напоминать неправильный цветок.

Далее начните расширять свои лепестки. Используйте изогнутые линии, чтобы удлинить три лепестка слева от цветка до тупых точек.

Используйте изогнутые линии, чтобы расширить три лепестка справа, чтобы сформировать тупые точки.

Сотрите линии оригинальных овалов, которые пересекают ваши недавно сформированные лепестки.

Теперь вы начнете рисовать пыльники лилии. От центра цветка вытяните две изогнутые параллельные линии. Соедините линии, нарисовав маленький овал между ними на кончике.

Нарисуйте еще один пыльник, идущий вверх от центра цветка. Снова нарисуйте две изогнутые параллельные линии, соединенные небольшим овалом.

Нарисуйте еще две пыльники, идущие от первых двух пыльников. Каждый будет состоять из двух изогнутых параллельных линий и небольшого овала.

Сотрите направляющие линии, видимые внутри двух верхних пыльников.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

Добавьте некоторые детали к лепесткам цветка. Начните с рисования маленькой U-образной линии в центре цветка, чуть ниже основания пыльников. Затем протяните изящную изогнутую линию от центра цветка к кончику каждого лепестка. Это формирует деталь лепестковой вены.

Далее нарисуйте стебель. Вытяните две длинные изогнутые параллельные линии снизу цветка. Соедините две линии маленьким овалом внизу.

Начните лист. От правой стороны стебля вытяните изогнутую линию вверх к лепестку. От этой линии протяните еще одну слегка изогнутую линию вправо. Это сформирует вену листа.

Затем нарисуйте две волнистые линии, чтобы сформировать лист. Линии будут проходить почти параллельно вдоль стебля листа, выпячиваться наружу, образуя тело листа, и встречаться в точке, находящейся сразу за концом жилки листа.

Вы повторите этот процесс, чтобы сформировать второй лист. Начните с рисования изогнутой линии, идущей от левой стороны стебля.

Нарисуйте лист, используя две волнистые линии, выходящие за пределы тела листа и сходящиеся в одной точке.

У многих лилий есть крапчатые лепестки. Добавьте эту деталь к своей лилии. Нарисуйте маленькие точки, круги и открытые круги на каждой стороне линий вен лепестка. Расширьте линию вен на двух лепестках, используя короткую прямую линию.

Цвет и тень вашей лилии. Лилии бывают разных цветов, но мы предлагаем растушевку, как у известной пасхальной лилии. Просто закрасьте лепестки белыми и кремовыми тонами, используя светло-зеленый цвет для окрашивания пыльников, цветочного центра и области вокруг вен.

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Как рисовать красивые цветы? Как рисовать тигровую лилию поэтапно • Makusha

Я полагал, что начну день с чего-то симпатичного и неожиданного. Но все же не могу прервать цикл уроков по рисованию цветов к 8 Марта. Проходя свою цветочную категорию, я действительно думал, что у нас были почти все популярные цветы. Но мне подсказали, что есть очень красивый цветок, который называется тигровая лилия и стоит на него обратить внимание.
И я не стану тянуть с этой темой в преддверии праздника и покажу вам, как нарисовать тигровую лилию поэтапно.

Существует так много различных видов лилий, что можно просто сойти с ума как долго их пришлось бы рисовать. Лилии бывают различных цветов, они могут быть темно-оранжевые, ярко-оранжевые, яркий красный цвет покрытый пятнами со всеми различными формами и размерами. И пятна и есть причина, по которой эту лилию назвали тигровой лилией. Эти продолговатые пятна, находятся на каждом лепестке.

Этот цветок часто можно найти в коллекциях садоводов и в цветочных магазинах и они отличный подарок для любой девушки на 8 Марта. Но подарок отчасти эксклюзивный, так что придется постараться. Но мы может для разминки нарисовать его на наших уроках и помечтать, чтобы кто-то однажды подарил нам его (я помечтаю от лица всех девушек на сайте) в прекрасном букете цветов. У этого цветка сладкий и сильный запах, он очень податливый и к факту для вас – большая часть этого цветка съедобна. Но при том, что мы, люди, можем съесть этот цветок, он все же чрезвычайно опасен для кошек. Итак начнем рисовать, а я попрошу вас не забывать наш сайт и послоняться поблизости завтра и послезавтра, чтобы порадовал новыми цветами и поздравил с праздником!

Как рисовать красивые цветы? Как рисовать тигровую лилию поэтапно

Шаг 1.

Мы нарисуем простые формы основы рисунка и нам понадобятся круг с линией и простая линии для стебля.

Как рисовать красивые цветы? Как рисовать тигровую лилию поэтапно

 

Шаг 2.

[yandex]Теперь начнем набрасывать каждый лепесток лилии, который должен быть скручен в свою форму.

Как рисовать красивые цветы? Как рисовать тигровую лилию поэтапно

 

Шаг 3.

Продолжим рисовать лепестки и дорисуем их заднюю часть двухмерной формы рисунка.

Как рисовать красивые цветы? Как рисовать тигровую лилию поэтапно

 

Шаг 4.

[yandex]Теперь вы можете рисовать длинные тычинки. Верхушка каждой должна утолщаться. Лилия одни из тех цветов, у которых выступающие тычинки.

Как рисовать красивые цветы? Как рисовать тигровую лилию поэтапно

 

Шаг 5.

Теперь пришло время рисовать стебель и его свободные и простые листья, которые растут по бокам ствола. Добавьте немного деталей для их внутренней части.

Как рисовать красивые цветы? Как рисовать тигровую лилию поэтапно

 

Шаг 6.

[yandex]За последний шаг рисунка все, что вам нужно сделать, это набросать множество пятен на каждом лепестке, и прежде чем сделать это, вы должны стереть все линии и формы первого шага.

Как рисовать красивые цветы? Как рисовать тигровую лилию поэтапно

 

Шаг 7.

Вот так выглядит наш красивый цветок, после того как вы все нарисовали. Теперь вы можете пойти дальше и раскрасить каждый сантиметр этой красоты и похвастаться мне своими успехами.

Не забудьте порисовать розы и тюльпаны!

Как рисовать красивые цветы? Как рисовать тигровую лилию поэтапно

 

Как нарисовать лилию – Фломзики.ру

Такие изящные цветы, которые ассоциируются с утонченной красотой и чистотой, научимся рисовать акварелью. Сами лилии имеют множество видов и от этого зависит их форма цветков.

Материалы для рисования лилии:

— акварельные краски;
— карандаш НВ;
— ластик;
— кисточки;
— палитра;
— лист бумаги;
— линер.

1. В рисунке будут два цветка лилии. Начинаем одновременно их намечать на листе бумаги простым карандашом. Проводим две дуги для получения стебель. Правый цветок изобразим в виде маленькой окружности, от которой выводим вспомогательные линии для дальнейшей прорисовки лепестков. Второй же цветок, который расположен с левой стороны, намечаем в виде треугольника.

2. Размещаем в рисунке несколько небольших листиков к стеблям. Начинаем прорисовывать левый цветок со всеми его лепестками, которые имеют интересный контур. Делаем утолщение стебельков, на которых растут цветы и листья.

3. Переходим ко второму цветку, которому также следует дорисовать лепестки с красивым контуром. У него будет шесть лепестков.

4. Более детально вырисовываем контур лепестков двух лилий и дорисовываем длинные тычинки в виде тонких линий, где на конце маленькие кружочки. Вот и готов контурный рисунок лилий, который раскрасим яркими цветами акварели.

5. Широкой кистью накладываем яркие желтые тона акварели на лепестки обеих лилий. Немного легкого солнечного тона добавим на листики. Тонкой кистью добавляем к лепесткам немного оранжевых оттенков.

6. Подключаем в рисунок зеленые цвета для стебельков и листьев.

7. Также прорабатываем все цветки, которые нуждаются в более темных тонах. Для этого берем коричневые. Добавляем к ним чуть зеленых оттенков. Также тонкой кистью прорабатываем более насыщенным зеленым цветом листья и стебли. К нему добавим чуть черного.

8. Даем рисунку полностью высохнуть. После этого все линии вырисовываем черным маркером.

Получаем прекрасный рисунок нежных лилий в акварельной подаче, которые имеют красивый контур и аккуратную штриховку.

Как нарисовать лилию поэтапно » My Diy Ideas

Опубликовано 13.02.2018   ·   Комментарии: 0   ·   Просмотры:

309

Такие благородные цветы на клумбе, как тигровые лилии, заслуживают отдельного места. Ведь они смотрятся роскошно на общем фоне из-за своего крупного размера бутонов, интересной формы лепестков и длинных тычинок. Они украсят не только уголок на клумбе или букет в вазе, но и самодельную открытку на любой праздник. Но сперва вам необходимо научиться рисовать красивые лилии!

Необходимые материалы:

  • лист бумаги;
  • ластик и карандаши;
  • черный линер.

Как нарисовать лилию карандашами:

1. Головку цветка изобразим на первом этапе в виде окружности. От ее нижней стороны проводим дугу вниз. Также нарисуем линию в середине круга, чтобы наметить центр цветка.

2. От верхней дуги, которая располагается в окружности, начинаем рисовать лепестки цветка. Всего их будет пять.

3. Дорисовываем контур каждого лепестка, придавая закругленные объемные формы.

4. Добавим тигровой лилии несколько тычинок, которые располагаются на длинных нитях от центра цветка.

5. Добавим стебель и листья в нижней части рисунка, чтобы получить завершенную композицию.

6. От центра до середины каждого лепестка рисуем мелкие пятнышки в виде зернышек.

7. Покрываем плоские лепестки тигровой лилии самым светлым оттенком красного, который имеет немного оттенка оранжевого.

8. Затем затемняем некоторые участки красным и темно-розовым цветом карандашей.

9. Усики тычинок и их концы полностью закрашиваем бежевым карандашом. Далее добавим красные оттенки в некоторых частях.

10. Также поработаем над стеблем и листьями, которым нужен зеленый цвет. Используем ля этого салатовый, бирюзовый и темно-зеленый карандаш.

11. Создаем тень при помощи черного карандаша на всех фрагментах рисунка. Обводим каждый объект черным линером.

12. Напоследок создаем штриховку для объема тонким линером 0,1 мм и прокрашиваем пятнышки.

Вот и получаем на листе бумаги яркий рисунок тигровой лилии, которая придаст торжественность к любому празднику, если ее разметить на открытке.

Как нарисовать лилии акварелью пошагово

Сегодня мы научимся рисовать розовые лилии, использую технику мокрым-по-мокрому, мокрым-по-сухому и технику разбрызгивания.

Используемые материалы

Кисти:

  • Size 16, Princeton round synethic hair brush круглая синтетическая кисть
  • Size 7, Recap kolinsky hair brush колонковая кисть
  • Size 6, Escoda Reserve kolinsky hair brush колонковая кисть
  • Size 2, Raphael small synthetic brush маленькая синтетическая кисть
  • Size 10, Escoda angular brush скошенная кисть
  • Rosemary and Company large squirrel hair brush кисть из шерсти белки

Краски:

  • лимонная желтая (Lemon Yellow)
  • травяная зеленая (Permanent Sap Green)
  • небесно-голубая (Cerulean Blue)
  • сиреневый диоксид (Purple Dioxide)
  • сиреневый перманент (Permanent Purple)
  • розовый пион (Rose Tyran)
  • оранжевая (Orange)
  • виридоновая (Viridian)
  • зеленый Хукера (Hookers Green)
  • зеленый перилен (Perylene Green)
  • кобальт синий (Cobalt Blue)
  • сиена жженая (Burnt Sienna)
  • красный кадмий (Cadmium Red)
  • кармазин (Crimson)
  • кадмий желтый (Cadmium Yellow)
  • умбра жженая (Burnt Ombre)

Бумага:

  • прессованная бумага для акварели

Прочее:

  • бумажная липкая лента
  • емкость с водой
  • палитра
  • бумажный салфетки
  • полотенце

Шаг 1.

Эскиз и влажная бумага

Сделайте рамку с помощью изоленты, чтобы защитить края вашего рисунка. Используя образец, нарисуйте основные линии ваших лилий и определитесь какие цвета вы будете использовать. Для первого слоя подготовьте палитру с лимонным желтым (Lemon Yellow), травяным зеленым (Permanent Sap Green), небесно-голубым (Cerulean Blue), сиреневым диоксидом (Purple Dioxide), розовым (Rose Tyran) и оранжевым (Orange). Смочите бумагу чистой водой, используя круглую кисть №16 или другую большую кисть. Теперь вы готовы начать работу над первым слоем, использую технику «мокрым по мокрому».

Шаг 2. Рисование форм светлыми оттенками

Мы начинаем рисовать с более светлых тонов. Взяв кисть №7 с конским волосом, добавьте немного лимонно-желтого (Lemon Yellow) и травяным зеленым (Permanent Sap Green), чтобы обозначить очертания лилий. Используя чистую влажную кисть или бумажное полотенце вы можете убрать любые нежелательные потеки. Наклоните рисунок, чтобы цвета могли распределиться по бумаге. Потом добавьте немного небесно-голубого (Cerulean Blue) вокруг краев лепестков.

Шаг 3. Рисуем тени

Потом смешайте немного розового (Rose Tyran) и оранжевого (Orange), чтобы создать приятный розовый оттенок и добавить его по краям лепестков. Позвольте небесно-голубому (Cerulean Blue) и розовому (Rose Tyran) смешаться. После этого добавьте немного сиреневого перманента (Permanent Purple) и больше небесно-голубого (Cerulean Blue) для первичного затенения. Обратите внимание на то, как лепестки складываются от света.

Шаг 4. Рисуем лепестки и тычинки

Используйте влажное полотенце, чтобы убрать любой нежелательный цвет и сохранить белые участки бумаги для игры света. Смешайте немного оранжевого (Orange) и лимонного желтого (Lemon Yellow), нарисуйте центральные изгибы лепестков. Смените кисть на маленькую №2, смешайте немного сиреневого перманента (Permanent Purple) и розового (Rose Tyran), аккуратно добавьте его по краям лепестков. Потом возьмите и смешайте небольшое количество травяного зеленого (Permanent Sap Green) и лимонно-желтого (Lemon Yellow), чтобы нарисовать тычинки. Смените кисть на круглую большую №16, чтобы смешать цвета и, по необходимости, смягчить края. Как только бумага начнет подсыхать и перестанет поглощать пигмент, завершить и дать первому слою полностью высохнуть.

Шаг 5. Рисуем фон

После того, как первый слой краски высохнет, приходит время приступить к работе над вторым слоем. Добавьте в палитру виридоновую (Viridian), зеленый Хукера (Hookers Green), зеленый перилен (Perylene Green), кобальт синий (Cobalt Blue), жженую сиену (Burnt Sienna). С помощью большой беличьей кисти добавьте чистой воды вокруг белых участков и внешних краев лилий, чтобы подготовить фон. Кистью №7 разными мазками наносим смесь оттенков для придания формы, пригасите зеленый и другие холодные цвета небольшим количеством красного кадмия для создания контраста. Возьмите кисть №16 для наполнения цветом.

Шаг 6. Резкие края с негативной окраской

Когда вы рисуете фон, уверено и осторожно действуйте по краям лилий. Наличие четкого чистого края поможет показать изгибы и складки лепестков. Не забудьте нарисовать промежутки между лепестками. Чтобы нарисовать более тонкие детали, возьмите кисть №2. Вращайте картину, чтобы добраться до труднодоступных мест.

Шаг 7. Рисуем детали методом влажной сушки

После того как фон завершен снова посмотрите на образец. Пришло время добавить лилиям детали. Добавьте в палитру кобальт синий (Cobalt Blue) и жженую сиену (Burnt Sienna). Кистями №6 и №7 добавьте немного сиреневого (Permanent Purple), розового (Rose Tyran) и небесно-голубого (Cerulean Blue) по краям рисунка, внешнему краю лепестков и на переднем плане. Работая с одним лепестком, добавьте первому слою цвета и по мере продвижения смягчите края. Обратите внимание на форму лепестков. Вы хотите показать иллюзию изогнутых лепестков.

Шаг 8. Детали для фона

Взяв кисть №6, добавьте немного лимонно-желтого (Lemon Yellow), чтобы сделать насыщеннее сердцевину цветов. Потом кистью №7 добавьте небесно-голубого (Cerulean Blue) цветку на заднем плане чтобы затемнить его и сделать переднюю лилию выразительней. Чистой кистью сгладьте края. Этот цветок будет менее четким чем лилия на переднем плане.

Шаг 9. Детали фона лепестков

Потом добавьте в палитру немного красного кадмия (Cadmium Red) и кармазина (Crimson). Кистью №6 нанесите вкрапления этих оттенков на фоне лепестков лилий. Позвольте этому слою высохнуть.

Шаг 10. Добавляем третий слой краски

Третий и последний слой — это завершающие детали картины. Добавьте в палитру желтого кадмия (Cadmium Yellow) и жженой умбры (Burnt Ombre). Кистью №7 смешайте лимонно-желтый (Lemon Yellow) и желтый кадмий (Cadmium Yellow), придайте форму центральным тычинкам. Кистью №2 смешайте немного веридиана (Viridian) и травяного зеленого (Permanent Sap Green), чтобы прорисовать кончики тычинок.

Шаг 11. Заострение краев и добавление теней

Чтобы сгладить края лепестков, смешайте немного сиреневого (Permanent Purple)и розового (Rose Tyran) и нанесите их кистью №7, заостряя темные тени на разных участках. Используйте для руководства образец.

Шаг 12. Все готово!

Заключительные штрихи. Возьмите немного красного кадмия (Cadmium Red) и кармазина (Crimson), смешайте, добавьте небольшое количество жженой сиены (Burnt Sienna) и маленькой кисточкой №2 нарисуйте пыльцу на кончиках тычинок. Потом этим же составом нанесите брызги на лепестки. Снимите изоленту, чтобы открыть чистый край.

Источник: Ссылка

 

Поделиться статьей:

 

Как нарисовать лилию за несколько простых шагов

Простое, пошаговое руководство по рисованию Лили

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

Лилия — цветок с глубоким символическим значением. Цветок был включен в произведения искусства, датируемые 1580 годом до нашей эры, почти 4000 лет назад.

В разные времена и в разных культурах лилии были символами невинности, богатства, симпатии или дружбы. Лилии также используются для обозначения 30-летия свадьбы.

Хотели бы вы нарисовать этот эпический цветок? Следуйте этому простому пошаговому руководству.

Все, что вам нужно для начала, — это лист бумаги и что-нибудь для рисования, например карандаш, ручка или маркер.

По желанию вы можете использовать цветные карандаши, цветные карандаши, краски или любой другой инструмент для раскрашивания, чтобы оживить законченный рисунок.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

На иллюстрациях в приведенном ниже руководстве линии и штриховки, новые для каждого шага, будут выделены синим цветом.Сначала сделайте легкий набросок, так как вы будете стирать некоторые из ваших самых ранних линий, называемых направляющими линиями.

Для чего вы будете использовать свои навыки рисования лилий? Сделайте открытку с благодарностью, юбилейную открытку или открытку сочувствия. Украсьте свой блокнот, футболку — все, что захотите.

Этот элегантный цветок поможет вам добавить яркости и спокойствия, где бы вы его ни нарисовали.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Крест с розой, Подсолнух и Роза со стеблем.

Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше

Пошаговая инструкция по рисованию лилии

Рисование лилии — шаг 1

Начните с рисования неправильного овала, заостренного и открытого на одном конце.

Рисование лилии — шаг 2

Нарисуйте еще один открытый неправильный овал под первым, соединяясь в точке отверстия.

Рисование лилии — шаг 3

Нарисуйте третий открытый неправильный овал, соединенный со вторым.

Рисование лилии — шаг 4

Нарисуйте четвертую открытую фигуру изогнутой линией.Он должен соединиться с третьим овалом.

Рисование лилии — шаг 5

Используя две изогнутые линии и форму «М», нарисуйте еще два открытых овала, закрывая промежуток между первым и четвертым. Полученная форма будет напоминать цветок неправильной формы.

Рисунок лилии — шаг 6

Затем начните вытягивать лепестки. Используйте изогнутые линии, чтобы удлинить три лепестка слева от цветка до тупых точек.

Рисование лилии — шаг 7

Изогнутыми линиями вытяните три лепестка справа, чтобы получились тупые точки.

Рисование лилии — шаг 8

Сотрите линии исходных овалов, пересекающих ваши недавно сформированные лепестки.

Рисование лилии — шаг 9

Теперь приступим к рисованию пыльников лилии. От центра цветка вытяните две изогнутые параллельные линии. Соедините линии, нарисовав между ними небольшой овал на кончике.

Рисунок лилии — шаг 10

Нарисуйте еще один пыльник, идущий вверх от центра цветка. Снова нарисуйте две изогнутые параллельные линии, соединенные небольшим овалом.

Рисунок лилии — шаг 11

Нарисуйте еще два пыльника, выступающих между двумя первыми пыльниками. Каждый будет состоять из двух изогнутых параллельных линий и небольшого овала.

Рисунок лилии — шаг 12

Сотрите направляющие линии, видимые внутри двух верхних пыльников.

Рисование лилии — шаг 13

Добавьте детали лепесткам цветка. Начните с рисования небольшой U-образной линии в центре цветка, чуть ниже основания пыльников. Затем вытяните изящную изогнутую линию от центра цветка к кончику каждого лепестка.Это формирует деталь лепестковой жилки.

Рисование лилии — шаг 14

Затем нарисуйте стебель. Вытяните две длинные изогнутые параллельные линии от нижней части цветка. Соедините две линии маленьким овалом внизу.

Рисование лилии — шаг 15

Начинаем лист. С правой стороны стебля вытяните изогнутую линию вверх по направлению к лепестку. От этой линии вытяните вправо еще одну слегка изогнутую линию. Это сформирует жилку листа.

Рисование лилии — шаг 16

Затем нарисуйте две волнистые линии, чтобы сформировать лист.Линии будут проходить почти параллельно вдоль стебля листа, выступать наружу, образуя тело листа, и встречаться в точке сразу за концом жилки листа.

Рисование лилии — шаг 17

Повторите этот процесс, чтобы сформировать второй лист. Начните с рисования изогнутой линии, идущей от левой стороны стебля.

Рисование лилии — шаг 18

Нарисуйте лист, используя две волнистые линии, идущие от тела листа и сходящиеся в точке.

Рисунок лилии — шаг 19

Многие лилии имеют крапчатые лепестки.Добавьте эту деталь к своей лилии. Нарисуйте маленькие точки, кружочки и открытые кружочки с каждой стороны линий лепестков. Продлите линию жилок на двух лепестках короткой прямой линией.

Рисование лилии — шаг 20

Раскрасьте и заштрихуйте вашу лилию. Лилии бывают разных цветов, но мы предлагаем оттенки, как у хорошо известной пасхальной лилии. Просто заштрихуйте лепестки белыми и кремовыми тонами, используя светло-зеленый цвет, чтобы окрасить пыльники, центр цветка и область вокруг жилок.

Учебник по рисованию для печати

УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Сначала убедитесь, что вы вошли в систему.Вы можете войти в систему на странице входа в систему.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).

Как нарисовать лилию (пошаговые рисунки)

Лилия — обычный цветок, с которым ребенок сталкивается почти каждый день.Учебник по рисованию красивого цветка может помочь им научиться рисовать любой цветок.

Шаг 1: Нарисуйте большой круг, окружающий меньший, который немного смещен вправо от его центра.

Как нарисовать лилию Шаг 1

Шаг 2: Нарисуйте три пары диагонально противоположных кривых, которые служат направляющими для лепестков.

Как нарисовать лилию Шаг 2

Шаг 3: Начните с наброска первого лепестка, который напоминает сужающуюся форму листа с парой складок у основания.

Как нарисовать лилию Шаг 3

Шаг 4: То же самое касается второго, который появляется под другим углом. Двойное поле внизу означает складку.

Как нарисовать лилию Step 4

Шаг 5: Третий без заострения. В этом месте просто есть пара изгибов.

Как нарисовать лилию Шаг 5

Шаг 6: Теперь пора нарисовать четыре длинные тонкие нити, увенчанные овальными пыльниками. Проверьте, как они скрещиваются друг с другом.

Как нарисовать лилию Step 6

Step 7: Четвертый лепесток похож на первые два по форме и складкам, но по ориентации и размеру.

Как нарисовать лилию Шаг 7

Шаг 8: Пятый лепесток дополняет структуру третьего.

Как нарисовать лилию Step 8

Шаг 9: Обведите цветок продолговатым неоткрытым бутоном сверху и тонкими изогнутыми листьями по бокам. Обратите внимание на серию линий, бегущих по их телам.

Как нарисовать лилию Шаг 9

Шаг 10: Закончите последний лепесток, который выглядит как дополнение первого, хотя и с небольшим перекрытием. Сотрите направляющие и сделайте центр заметным.

Как нарисовать лилию Шаг 10

Шаг 11: Вы можете придать цветку милый розовый цвет и сделать листья зелеными. Нити хорошо смотрятся в зеленом цвете с розовыми пыльниками.

Как нарисовать лилию Шаг 11

Как нарисовать лилию поэтапно

Воспользуйтесь возможностью не только обострить у ребенка хватку рисования, но и научитесь разбираться в деталях цветка.

Как нарисовать цветок лилии

В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать цветок лилии за 4 простых шага — отлично подходит для детей и начинающих художников.

На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие шаги необходимо выполнить.

Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.

Внизу вы можете прочитать несколько интересных фактов о цветке лилии.

Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.

Как нарисовать цветок лилии — пошаговое руководство

Шаг 1: Сначала нарисуйте центр цветка, рисуя волнистые линии вверх, а затем добавьте маленькие кружки в верхней части этих линий.

Шаг 2: Затем нарисуйте большие лепестки, которые должны иметь гибкую продолговатую форму вокруг центра цветка.

Шаг 3: Затем нарисуйте нижнюю часть лепестков, нарисовав перевернутый колокольчик и один лепесток, согнутый вперед.

Шаг 4: Наконец, нарисуйте стебель и листья. Стебель представляет собой две замкнутые снизу изогнутые линии. Затем добавьте два листа с каждой стороны.

Интересные факты о лилиях

Лилии — крупные цветы, которые уже много лет популярны в садах. Растут на высоких тонких стеблях с длинными заостренными листьями. Цветок лилии похож на трубу. Они растут в разных цветах и ​​узорах. Лилии вырастают примерно до 120 сантиметров в высоту. Они вырастают из луковиц, которые можно выкопать и снова посадить.Хотя лилии растут во всем мире, самые популярные из них выращиваются в Азии. Они растут в лесах, горах, болотах и ​​открытых полях. В дикой природе лилии будут расти 2 года.

Знаете ли вы?

  • В мире насчитывается более 100 видов лилий.
  • Лилии часто используют на свадьбах и юбилеях. Определенные цвета часто даются на определенных этапах.
  • Белые лилии используются в католической церкви как символ Девы Марии.
  • Лилии Звездочетов на цветочном языке являются символом богатства и процветания.
  • В Японии белые лилии дарят на удачу.
  • Лилии имеют шесть лепестков и могут быть оранжевого, розового, желтого, красного или пурпурного цвета.
  • Только белые и тигровые лилии обладают ароматом. Остальное не имеет запаха.

Деятельность: В большинстве ботанических садов выращивают различные виды лилий. Лилия — очень популярный цветок в теплицах. Если один из них находится рядом с вами, то спланируйте однодневную поездку, чтобы увидеть все различные цвета и узоры лилий.Если рядом с вами нет ни одного из этих садов, местный флорист сможет показать вам разнообразие.

Как нарисовать цветок лилии (шаг за шагом)

Здравствуйте!

Сегодня у нас будет замечательный урок рисования — мы научимся рисовать лилию. Большое преимущество этого урока в том, что вы можете взять карандаш и лист бумаги и прямо сейчас вместе со мной нарисовать цветущие лилии. И вам не нужно искать особое вдохновение, время, возможности и материалы, настраивать мольберт, выбирать краски, кисти… Где бы вы ни были — дома, на работе или в кафе — вы можете наслаждаться увлекательным творчеством. процесс везде.

Материал для рисования лилии

Наш урок рисования несложный. И особых требований к материалам нет. Рисовать ручкой можно даже на салфетке, если есть желание, а другой возможности нет. В идеале вам понадобится:

  • Карандаши графитовые разной твердости
  • Белая пастель
  • Бумага для этюдов
  • Ластик

Я рисовал лилии на графическом планшете, но все рекомендации этого урока рисования идеально подходят для традиционных материалов.

Рисование лилии. Шаг за шагом

Сначала, чтобы заинтересовать, покажу результат — картинку лилии:

Рисунок лилии, нарисованной карандашом

А теперь приступим к уроку изобразительного искусства и

Найдите стебли и цветы

Цветок лилии состоит из двух рядов лепестков. Лепесток верхнего ряда перекрывает два лепестка нижнего ряда. Обычно листьев шесть. Листья верхнего и нижнего рядов отмечены на схеме разными цветами: синим и красным.Листья каждого ряда расположены под углом 160 градусов.

Отметьте стебли, центр цветка и направление листьев.

Начальный этап прост, но очень важен. Попробуйте расположить цветы (или цветок) так, чтобы они хорошо смотрелись на вашем листе бумаги. Цветочные композиции могут быть самыми разными, но если вы новичок, расположите свою композицию посередине.

Не рисуйте прямые стержни, как если бы они рисовались линейкой — слегка согните линию стержня.Все цветы должны быть разными и смотреть в разные стороны.

На этом этапе нашего бесплатного урока рисования мы делаем небольшой и еле заметный набросок твердым карандашом.

Форма листьев лилии

На этом рисунке показано, какую форму обычно имеют лепестки лилии. Они немного похожи на лепешку с закругленными краями. Обратите внимание на то, какую форму приобретает лепесток лилии при сгибании под разными углами.

Обрисуйте форму листьев лилии.

Форма листьев лилии

Нарисуйте цветы и стебель нашей лилии

Когда наш небольшой набросок получился неплохим и все правильно и гармонично, мы можем нарисовать контуры цветов и стеблей и сделать их более четкими. Стебли лилий имеют определенную толщину.

Цветы и стебли

Теперь мы переходим к следующему этапу нашего бесплатного урока рисования и начинаем

.

Рисование бутонов и листьев нашей лилии

На одном стебле может быть несколько цветков лилии.На этом этапе можно добавить стебель лилии с несколькими бутонами или нарисовать бутоны на одном из стеблей. Бутоны лилии большие, по размеру почти равны цветку, имеют форму капли.

Лилии нарисованные карандашом

Зеленые листья на стебле лилии обычно небольшие, имеют форму овала. Обратите внимание на то, как листья расположены друг относительно друга.

Добавить детали

У лилий очень интенсивные и красивые тычинки. Их мы будем рисовать в последнюю очередь.Улучшите листья, стебли и бутоны.

Как нарисовать цветы лилии поэтапно

На заключительном этапе нашего бесплатного урока рисования мы можем добавить тени, слегка затемнить стебли и зеленые листья, делая штрихи. Если вы рисовали на цветной бумаге, то можно слегка обозначить белый цвет изящных лилий с помощью белой пастели.

Видео-урок карандашом — Как нарисовать лилию

Чтобы все было нагляднее и понятнее, давайте посмотрим небольшой видеоурок и нарисуем цветы лилии вместе.

Рисование креста с пасхальными лилиями

Точно так же, как мы сделали во время Адвента , наша церковь проводит специальные мероприятия через Zoom в преддверии Пасхи. После вчерашней церковной службы я научил прихожан рисовать этот крест с пасхальными лилиями.

Чтобы сделать свою, вам понадобится белая бумага для рисования, карандаш, линейка и цветные карандаши. Я сделал свои пошаговые рисунки с помощью Sharpie, чтобы они отображались на камере, но я определенно рекомендую использовать карандаш и делать небольшие наброски.

Сориентируйте бумагу вертикально. Нарисуйте два раскрытых цветка в верхнем правом и нижнем левом квадрантах, каждый с шестью лепестками, которые перекрывают друг друга. Нарисуйте вид сбоку лилии в правом нижнем квадранте.

Нарисуйте стебель, который начинается у основания правой верхней лилии и продолжается по диагонали вниз влево. Он должен пройти за лилией слева внизу. Добавьте стебель, соединяющий лилию справа, затем еще один стебель, идущий влево, с закрытым цветком на конце.

Добавьте тычинки к каждому открытому цветку.

Нарисуйте длинные узкие листья вдоль каждого стебля.

Поместите линейку горизонтально поперек бумаги, отрегулировав ее так, чтобы она располагалась там, где вы хотите, чтобы перекладина креста была. Нарисуйте линии по обе стороны от линейки, приподнимая карандаш, когда вы пересекаете любую часть лилии. Соедините две стороны, чтобы закончить перекладину.

Поверните линейку на 90 °, чтобы нарисовать главную стойку креста. Снова нарисуйте линии по обе стороны от линейки, приподнимая карандаш, когда вы пересекаете любую часть лилии.Вы должны быть здесь:

Коричневым карандашом нарисуйте крест, затем нарисуйте текстуру на дереве. Окрасьте древесину в различные оттенки коричневого. Окрасьте стебли, листья и тычинки в зеленый цвет, а пыльники в оранжево-желтый цвет. Обведите контуром лилии (в этом образце я использовал фиолетовый, но черный, синий и серый — хороший выбор). Слегка нарисуйте линии на лепестках лилий светло-серым цветом, чтобы придать объем, затем добавьте немного тени в центре раскрытых цветов.


Наконец, раскрасьте небесно-голубой фон.Или ….

…. используйте ножницы с микронаконечниками, чтобы вырезать свой рисунок и прикрепить его к листу картона, что я и сделал с образцом, который я сделал, когда учил. Мы сошлись во мнении, что лилии действительно выделяются на фоне черного, и это отличный выбор для Страстной пятницы.

Я делал свои рисунки на копировальной бумаге 8,5×11 дюймов, но вы могли бы легко нарисовать гораздо меньше, чтобы создать красивую открытку для отправки на Пасху. В любом случае, попробуйте!


Как нарисовать лилию — линии простой красоты

В этом уроке я покажу вам, как нарисовать лилию.Точнее, калла . Этот прекрасный цветок любим многими людьми. Легко понять, почему благодаря его длинным тонким стеблям, красивому виду и крепкой природе.

В начале этого рисунка я собираюсь применить систематический подход, разбив его на самых основных фигур и построив его оттуда. Этот подход используется очень многими людьми, от профессиональных дизайнеров до иллюстраторов и любителей творчества, из-за его полезности в , делая простейшие или самые сложные рисунки легкодоступными .Я настоятельно рекомендую ознакомиться с этим способом рисования, так как он предоставит каждому огромную свободу в том, что рисовать, поскольку все может быть разбито на простые геометрические формы, а затем построено из них. То, насколько сильно вы затем украшаете свой рисунок, и уровень детализации, который вы применяете, не является обязательным. Это означает, что вы можете нарисовать буквально все, что угодно!

Подумайте о фигурках в качестве примера… Являются ли они детализированным, сложным, очень детализированным произведением искусства? Нет, конечно нет! -Они передают сообщение таким образом, чтобы большинство людей сразу его узнало? Абсолютно! Вот пример:

Вы начинаете с этого, а затем добавляете столько деталей, сколько хотите, и можете это сделать. И этот подход можно применить к ЧЕМУ ! Задача состоит в том, чтобы определить простые органические формы, и это в основном сводится к навыкам наблюдения. Я собираюсь погрузиться в это гораздо глубже позже, а пока просто осознайте эту идею.

А теперь давайте узнаем, как нарисовать лилию, не так ли?

Шаг первый:

Нарисуйте овал

Вот ваша первая основная форма.Не забывайте рисовать легко, так как позже вы сотрете часть рисунка.

Шаг второй:

Добавьте продолговатую изогнутую форму внизу. Еще одна очень простая форма.

Шаг третий:

От точки, где встречаются две фигуры, проведите линию вниз по направлению к низу.

Придайте ему несколько кривых по пути и постарайтесь, чтобы он выступал как продолжение кривой исходного овала.

Шаг четвертый:

Теперь направьте свои усилия на вершину и добавьте заостренный треугольник

— Посмотрите, как начинает проявляться общая форма цветка?

Шаг пятый:

Достаньте ластик и осторожно откройте овал внизу и вверху.

Шаг шестой:

Теперь нарисуйте левую внутреннюю часть цветка линией, выходящей из изогнутой линии посередине.

Шаг седьмой:

Поверните вправо от того места, где вы стерли часть исходной овальной формы, и продолжите эту ломаную линию.

Продолжите фигуру вверх, образуя точку, а затем соедините ее с левой стороной цветка.

Шаг восьмой:

На основе заостренной формы, которую вы только что создали, нарисуйте извилистую линию внутри цветка.

Девятый шаг:

Теперь нарисуйте лопатку (да, именно так она называется 😉), выходящую из середины.

Это ваш основной цветок.

Десятая ступень:

Нарисуйте стержень внизу.

Две параллельные линии с небольшим изгибом наверху, где они встречаются с цветком.

Одиннадцатый шаг:

Мы собираемся добавить пару листиков к стеблю. Начиная с наброска.

Опять же, я начинаю с очень простой формы, которая выглядит не так уж и много. В нем нет глубины, деталей, жизни.Все, что приходит после.

Обратите внимание, как на каждом листе одна линия немного перекрывает стебель. Это нужно для создания иллюзии, будто лист обвивается вокруг стебля. Это станет намного яснее. А пока просто знайте, что так должно быть. 😉

Шаг двенадцатый:

( Примечание: ) На этом этапе вы можете сделать выбор относительно сложности. Следующие два шага немного сложны, но добавляют много характера и эффекта листьям цветка. При желании их можно легко пропустить. В этом случае просто перейдите к шагу четырнадцатый. )

У многих лилий есть что-то вроде извилистых / волнистых краев на листьях. Это довольно характерная и очень приятная особенность. Он также представляет собой красивую задачу для рисования. Я выбрал следующий подход:

Поверх линий листьев, которые я уже нарисовал, я очень осторожно нарисовал еще одну, гораздо более волнистую линию. Тот, который как бы повторяет форму первой линии, но все же пересекает ее взад и вперед.(Мне, наверное, проще просто посмотреть на картинку, чем мне ее объяснить.)

Маленькие стрелки, которые я добавил, обозначают места, которые мне нужно потом очистить ластиком. ( Примечание: На самом деле я пропустил два места в нижней части, найду их на следующем рисунке. Извините! 😉

Тринадцатая ступень:

Вот как выглядят листья после того, как я протер их ластиком. Для точности подойдет механический выдвижной ластик или ластик-карандаш.

(Вы можете найти все шесть пятен, которые я убрал, включая два, которые я пропустил на предыдущем, на этом чертеже)

Шаг четырнадцатый:

Теперь проведите линию, проходящую через середину двух листьев, следуя основной форме листьев.

Также сотрите небольшой кусочек стебля в самом низу отдельных листьев. Это создает впечатление листьев, обвивающих стебель цветка.

Пятнадцатый шаг:

Теперь нарисуйте больше линий на внутренней стороне листьев. Попросите их следовать первой строчке.

Было бы неплохо немного увеличить толщину средней линии, как я сделал здесь. Это поможет держать линии так сказать «в порядке».

Шаг шестнадцатый:

Теперь у вас есть контур вашего цветка.

На этом этапе неплохо было бы пройтись по всем линиям и немного их очистить, утолщая те, которые в этом нуждаются.Это делает рисунок более плотным и придает ему приятное единообразие.

Семнадцатый шаг:

Затенение — это всегда то, что немного приподнимает рисунок.

Здесь я начал с того, что Марк Кистлер метко назвал «затенением укромных уголков и трещин». Это в основном включает в себя довольно массивное затенение везде, где одна форма встречается с другой. Я считаю, что это действительно хорошо работает, особенно когда потом применяется дополнительное затенение.

Шаг восемнадцать:

Еще немного затенения, и ваш цветок готов!

Мне нравится использовать штриховку.

Итак, вот и все: как нарисовать лилию

Конечно, есть много разных способов сделать это. Это всего лишь один подход. Тем не менее, это простой способ, который хорошо работает.

Дополнительный вызов

Итак, теперь, когда вы научились рисовать лилию — единственный цветок — почему бы не попробовать немного расширить его и не превратить в букет. Если хотите, используйте мой рисунок ниже для вдохновения. Как видите, для эффекта я добавил несколько длинных тонких листьев на заднем плане. Они просты и хорошо работают, но, конечно, не являются обязательными.

Раскраска — это совершенно отдельная тема. И о раскраске действительно нужно узнать столько же, сколько о рисовании (да, правда!… И да, это немного пугает, чтобы подумать! Я полностью согласен! 😉)

Как видите, моя раскраска не особо развита.Но я настоятельно рекомендую вам начать с этим экспериментировать. Простые маркеры помогут вам далеко. По мере того, как я развиваю свои собственные навыки раскраски, я обязательно буду добавлять больше информации об этом.

Надеюсь, вам понравился мой урок! Пожалуйста, оставьте мне комментарий. Это было понятно? Имеют ли объяснения смысл? Я слишком много объяснил? Все, что вы можете придумать, я хотел бы услышать. Я всегда стараюсь поправиться!

До следующего раза, счастливого розыгрыша!

С наилучшими пожеланиями,

Михаил

Как поэтапно нарисовать цветок лилии

Привет всем и добро пожаловать в новый урок по NIL-tech, на этот раз под названием «Как нарисовать лилии». Вы знаете, что такое Lilium ?

Лилия (членами которого являются настоящих лилий ) — род травянистых цветковых растений, растущих из луковиц, все с крупными выступающими цветами. Лилии — это группа цветковых растений, которые играют важную роль в культуре и литературе во многих странах мира. Большинство видов обитают в умеренном климате северного полушария, хотя их ареал простирается до северных субтропиков. Многие другие растения имеют общее название «лилия», но не связаны с настоящими лилиями.

Все инструменты для рисования вы найдете в нашем наборе карандашей для рисования

Набор карандашей для рисования

Набор карандашей NIL Tech Pencil Set — это художественные принадлежности высочайшего качества со всеми инструментами, необходимыми для создания собственного шедевра. Различные типы инструментов в одном футляре набор для рисования поможет вам легко создавать несколько вариаций художественных работ. Набор инструментов идеально подходит для использования дома, в школе и офисе для создания рисунков, набросков и выполнения художественных проектов.Отлично подходит для художников и студентов. Берите с собой набор карандашей, куда бы вы ни пошли!


Шаг 1
Твердым карандашом нарисуйте контур лилии.

Шаг 2

Черная ручка затемняет листья, стебель и бутоны. Жестким карандашом растушевываем бутон и отращиваем лист бумаги.

Шаг 3

Мягким карандашом затемняем листья и стебель в тех местах, где должна падать тень.После этого нарисуйте лепестки.

Шаг 4

Снова затемните изображение, затем растушуйте. Затем твердым карандашом снова растушевываем тени. Особое внимание уделите центру бутона, он должен быть почти черным. Теперь вы знаете, как нарисовать лилию карандашом.

Мы очень надеемся, что вам понравился этот урок! Если вам это понравилось, есть много способов сделать Соединенные Штаты огромным одолжением. Расскажите о нашем веб-сайте своим близким, дайте ссылку на этот сайт или учебное пособие, если у вас есть блог или сайт, или добавьте его в закладки и поделитесь своим любимым учебником, используя выбранный вами сетевой социальный инструмент.Это было бы здорово! Не забывайте оставлять комментарии, если вам кажется, что мы хотели бы поговорить с вами! Вы можете нарисовать цветной рисунок с помощью набора гелевых ручек Tanmit 240

.

Разместите свою работу в комментариях ниже, и вы получите шанс выиграть один из наших продуктов!

.
Leave a comment
by : alexxlab Разное

Егорова ангелина: Ангелина Егорова — Молодёжный посланник ЦУР №6

Ангелина Егорова — Молодёжный посланник ЦУР №6

Цель 6: Обеспечение наличия и рационального использования водных ресурсов и санитарии для всех

Родилась 26 июня 1991 г. в Грузии, г. Сенаки.

Где училась?

Окончила с красным дипломом факультет социологии и политологии по специальности Конфликтолог Южный федеральный университет.

С 2012 по 2014 гг. обучалась в магистратуре МГУ имени М.В. Ломоносова на факультете «Высшая школа государственного администрирования» по направлению «Менеджмент»; с 2012 по 2015 гг. по магистерской программе «Политические вызовы современности» на факультете Институт развития образования» в Научно-исследовательском университете «Высшая школа экономики». 

Где работала?

В 2015-2016 гг. работала на государственной службе в Федеральном агентстве по делам Содружества Независимых Государств, соотечественников, проживающих за рубежом, и по международному гуманитарному сотрудничеству в Управлении молодежных и коммуникационных программ.

С 2017 года работала руководителем Аквабиокультурного технопарка в Республике Татарстан. Консультировала Правительство Республики Татарстан в области воспроизводства водных ресурсов и товарной аквакультуры. Занималась инвестиционными аквакультурными проектами, разработала проект Стратегии аквакультуры в Республике Татарстан.

Чем занимается сейчас?

С июля 2018 года работает Руководителем проектной группы в Автономной некоммерческой научно-исследовательской организации «Экономика интеграции», занимается вопросами устойчивого развития экономики в Российской Федерации и проектным управлением.

С 2018 года обучается в аспирантуре по направлению экономика в МГУ имени М.В. Ломоносова.

С апреля 2019 года работает на кафедре экономики природопользования Экономического факультета МГУ имени М.В. Ломоносова.

Достижения

  • Самостоятельно изучала международное публичное и частное право в ГОУ ВПО «Российская академия правосудия», занимала первые места на конференциях по финансовому и международному праву.
  • Участвовала в научно-практическом семинаре «Модель ООН 2011»» в ГОУ ВПО «Российская академия правосудия», где в ходе конкурса разработала лучший проект резолюции Совета Безопасности «Модели ООН-2011».
  • Удостоилась номинации «Прорыв практики» в рамках летней школы, которая проводится ежегодно НИУ ВШЭ Российско-Европейским центром междисциплинарных исследований «Балтийская практика», «Европейские сообщества: в локальных и глобальных сетях», в исследовательской группе «Аналитические сообщества и интеллектуальный ответ на глобальные вызовы».

Научная деятельность

Активно занимается научной деятельностью. Выступала модератором на секции «Международная безопасность: точка зрения и приоритеты», которая прошла в рамках Международного марафона «Диалог наций» в Юго-западном государственном университете.

Участвовала в Молодёжном саммите БРИКС 2015, в Форуме молодых лидеров «Новое поколение 2015» и в других международных мероприятиях и проектах.

Разработала Проектный офис по комплексному обеспечению развития аквакультуры в Российской Федерации на базе подведомственного Федеральному агентству по рыболовству ФГБНУ «ВНИРО»

Инициировала и провела 1 Всероссийскую научную конференцию «Ускоренное развитие товарной аквакультуры в России», где привлекала ведущих российских и зарубежных представителей науки, бизнеса и государства.

Занималась научно-исследовательской деятельностью в Центре оценки регулирующего воздействия НИУ ВШЭ.

Входит в Межфакультетский координационный совет МГУ имени М.В. Ломоносова по исследованию проблем БРИКС.

В 2013-2014 гг. проходила стажировку в Министерстве промышленности и торговли Правительства Ростовской области, в 2014-2015 гг.. в Департаменте оценки регулирующего воздействия Министерства экономического развития Российской Федерации.

Общественная деятельность

Занималась вопросами реализации Программы краткосрочных ознакомительных поездок в Российскую Федерацию молодых представителей политических, общественных, научных и деловых кругов иностранных государств.

Совместно с Советом молодых дипломатов Министерства иностранных дел Российской Федерации организовала Европейский форум молодых дипломатов, где была презентована Европейская ассоциация молодых дипломатов, впоследствии Международная ассоциация молодых дипломатов.

Также выступала организатором Молодежной межпарламентской ассамблеи государств – участников Содружества Независимых Государств, международного молодежного проекта «Российская школа политики» в 2015 г.

Активно принимает участие в экологических акциях и занимается научно-исследовательской деятельностью в области устойчивого развития.

ЦУР 6: Чистая вода и санитария

«Чистые и доступные водные ресурсы для всех – залог устойчивого мира.

Современные реалии таковы, что загрязненные водные объекты становятся непригодными для питьевого, а часто и технического водоснабжения.

Я считаю, что в России недооценен рынок водных ресурсов. Вода является важнейшей предпосылкой для сохранения макроэкономической стабильности, которая, в свою очередь, может стать главным источником валютных поступлений в российскую экономику в постнефтянной период.

Именно молодежь за счет просветительской деятельности сможет привлечь внимание к осознанному рациональному потреблению водных ресурсов и уберечь будущие поколения от голода и войн.

В дополнение к межправительственным усилиям в области водной дипломатии, я стремлюсь установить сотрудничество и доверие на местном, национальном и международном уровнях среди молодежи в области водной политики, чтобы удовлетворить глобальную потребность в интегрированном управлении и снизить угрозу конфликтов из-за водных ресурсов».

Егорова Ангелина Игоревна — пользователь, сотрудник

Егорова Ангелина Игоревна — пользователь, сотрудник | ИСТИНА – Интеллектуальная Система Тематического Исследования НАукометрических данных

Егорова Ангелина Игоревна пользователь

Соавторы: Хворостяная А.С., Квинт В.Л., Сасаев Н.И., Брель О.А., Гаврилина Д.Н., Задорожная Г.В., Мидов А.З., Ткаченко И.С., Ткаченко С.Н., Чхотуа И.З., Шевчук А.В., Fey A., Алабина Т.А. показать полностью…, Алексеев Г.М., Алимурадов М.К., Астапов К.Л., Баранов А.С., Бойко К.В., Боксгорн А.А., Бондарев Н.И., Бунтман Н.В., Владимиров Д.О., Власюк Л.И., Воронин В.Л., Газиева И.А., Грибелюк Л.А., Добрянский А.Е., Зайцева А.И., Зализняк А.А., Инькова О.Ю., Калинский О.И., Кобозева И.М., Колупаева А.В., Крикота С.Н., Кузнецова К.В., Куртеев В.В., Лузянин С.Л., Макаров К.А., Маслов А.А., Мерзликина Ю.Б., Микаелян И.А., Михайлова О.Ю., Мясков А.В., Никоноров С.М., Новикова И.В., Нуриев В., Осипова М.О., Плешкань П.Ю., Пятовский А.А., Савельева Л.Н., Садовничая А.В., Соловьева С.В., Уткина Е.Э., Хабекова М.К., Царев М.А., Черноскутов Д.Ю., Шевчук А.В., Шимко Т.Г., Юматов А.Ю.
3 статьи, 4 книги, 4 доклада на конференциях, 2 тезисов докладов, 5 НИР, 1 научный отчёт, 1 награда, 117 выступления в СМИ
IstinaResearcherID (IRID): 177304605
ORCID: 0000-0002-7675-4680

Деятельность

  • Статьи в журналах
  • Книги
      • 2021 Стратегирование водных ресурсов Кузбасса
      • Квинт В.Л., Сасаев Н.И., Задорожная Галина Викторовна, Алабина Т.А., Бойко К.В., Брель О.А., Воронин В.Л., Гаврилина Д.Н., Грибелюк Л.А., Егорова А.И., Зайцева А.И., Крикота С.Н., Куртеев В.В., Лузянин С.Л., Макаров К.А., Мерзликина Ю.Б., Мидов А.З., Мясков А.В., Новикова Ирина Викторовна, Осипова М.О., Савельева Л.Н., Ткаченко Илья Сергеевич, Ткаченко Сергей Николаевич, Хворостяная А.С., Царёв М.А., Шевчук А.В., Шимко Т.Г.
      • место издания Библиотека «Стратегия Кузбасса» Кемерово: КемГУ, ISBN 978-5-8353-2725-6, 388 с. DOI
      • 2021 Стратегирование отрасли туризма и выставочно-ярмарочной деятельности в Кузбассе
      • Чхотуа И.З., Хворостяная А.С., Садовничая А.В., Пятовский А.А., Юматов К.В., Шевчук А.В., Баранов А.С., Добрянский А.Е., Квинт В.Л., Калинский О.И., Михайлова О.Ю., Егорова А.И.
      • место издания Библиотека «Стратегия Кузбасса» Кемерово: КемГу, ISBN 978-5-8353-2718-8, 371 с. DOI
      • 2021 Стратегирование экономического и инвестиционного развития Кузбасса
      • Квинт В.Л., Алимурадов М.К., Астапов К.Л., Алексеев Г.Ф., Багаев Д.В., Боксгорн А.А., Бондарев Н.С., Вейс Е.А., Венгер К.Г., Владимиров Д.Я., Власюк Л.И., Гаврилина Д.Н., Ганиева И.А., Егорова А.И., Косинский П.Д., Кузнецова К.В., Маслов А.А., Мидов А.З., Мясков А.В., Никитенко С.М., Плешкань П.Ю., Сасаев Н.И., Сиземов Д.Н., Ткаченко И.С., Ткаченко С.Н., Харитонов А.В., Хабекова М.К., Хворостяная А.С., Черноскутов Д.Ю., Чхотуа И.З., Шевчук А.В.
      • место издания КемГУ Кемерово:, ISBN 978-5-8353-2724-9, 349 с. DOI
  • Доклады на конференциях
  • Тезисы докладов
  • НИРы
      • 22 июня 2019 — 30 ноября 2020 Стратегия социально-экономического развития Кемеровской области-Кузбасса на период до 2035 года и более длительную перспективу
      • Центр стратегических исследований
      • Руководитель: Квинт В.Л. Ответственные исполнители: Алимурадов М.К., Астапов К.Л., Задорожная Г.В., Новикова И.В., Ткаченко С.Н. Участники НИР: Албин И.Н., Александров Я.Б., Алексеев Г.Ф., Багаев Д.В., Бойко К.В., Вартанов С.А., Власюк Л.И., Воронин В.Л., Гаврилина Д.Н., Грибелюк Л.А., Дарькин С.М., Дудовцева Ю.В., Евдокимов Д.С., Егорова А.И., Крикота С.Н., Кузнецова К.В., Лившиц В.Н., Лившиц С.В., Маслов А.А., Мидов А.З., Мясков А.В., Онучин А.А., Садовничая А.В., Сасаев Н.И., Селиванова Е.В., Ткаченко И.С., Хабекова М.К., Хворостяная А.С., Царев М.А., Целиков Е.И., Чхотуа И.З., Шевчук А.В., Шимко Т.Г., Юй А.
      • 20 июня 2019 — 20 декабря 2019 Переподготовка кадров высшего управленческого персонала Кузбасса и разработка «Концепции стратегии социально-экономического развития Кемеровской области-Кузбасса на период до 2035 г. и более длительную перспективу»
      • Центр стратегических исследований
      • Руководитель: Квинт В.Л. Ответственные исполнители: Алимурадов М.К., Астапов К.Л., Задорожная Г.В., Лившиц В.Н., Новикова И.В., Ткаченко С.Н. Участники НИР: Албин И.Н., Александров Я.Б., Бахтизин А.Р., Бойко К.В., Вартанов С.А., Власюк Л.И., Воронин В.Л., Гаврилина Д.Н., Грибелюк Л.А., Дарькин С.М., Дудовцева Ю.В., Евдокимов Д.С., Егорова А.И., Задорожная Г.В., Крикота С.Н., Кузнецова К.В., Лившиц С.В., Макаров В.Л., Макарова И.А., Макарова И.А., Маслов А.А., Мидов А.З., Мясков А.В., Онучин А.А., Садовничая А.В., Сасаев Н.И., Ткаченко И.С., Фадеев А.М., Хабекова М.К., Хворостяная А.С., Царев М.А., Чхотуа И.З., Шевчук А.В., Шимко Т.Г., Юй А., Юй А.
      • 5 мая 2019 — 25 июня 2020 Разработка проекта «Стратегия водоснабжения, водоотведения и водного баланса Республики Узбекистан на период до 2035 года и более длительную перспективу»
      • Центр стратегических исследований
      • Руководитель: Квинт В.Л. Ответственный исполнитель: Алимурадов М.К. Участники НИР: Александров Я.Б., Астапов К.Л., Бойко К.В., Власюк Л.И., Воронин В.Л., Гаврилина Д.Н., Грибелюк Л.А., Дудовцева Ю.В., Евдокимов Д.С., Егорова А.И., Задорожная Г.В., Козырев А.А., Крикота С.Н., Кузнецова К.В., Лившиц В.Н., Лившиц С.В., Макаров В.Л., Маслов А.А., Мидов А.З., Мясков А.В., Новикова И.В., Онучин А.А., Сасаев Н.И., Селиванова Е.В., Ткаченко И.С., Ткаченко С.Н., Хабекова М.К., Хворостяная А.С., Царев М.А., Чхотуа И.З., Шевчук А.В., Шимко Т.Г.
  • Отчеты
  • Награды и премии
  • Выступление в СМИ
      • 6 июня 2019 г. Сибур, Норникель и Лукойл – в тройке лидеров по устойчивому развитию Арктики (Комсомольская правда)
      • Авторы (участники): Никоноров Сергей Михайлович, Никоноров Сергей Михайлович, Ситкина Кира Сергеевна, Ситкина Кира Сергеевна, Кривичев Александр Иванович, Кривичев Александр Иванович, Егорова Ангелина Игоревна, Егорова Ангелина Игоревна, Уткина Екатерина Эрнестовна, Уткина Екатерина Эрнестовна, Дементьев Андрей Александрович, Дементьев Андрей Александрович, Нюдлеев Дольган Джангарович, Нюдлеев Дольган Джангарович, Лебедев Александр Валерьевич, Лебедев Александр Валерьевич
      • 6 июня 2019 г. Сибур, Норникель и Лукойл – в тройке лидеров по устойчивому развитию Арктики (Комсомольская правда)
      • Авторы (участники): Никоноров Сергей Михайлович, Никоноров Сергей Михайлович, Ситкина Кира Сергеевна, Ситкина Кира Сергеевна, Кривичев Александр Иванович, Кривичев Александр Иванович, Егорова Ангелина Игоревна, Егорова Ангелина Игоревна, Уткина Екатерина Эрнестовна, Уткина Екатерина Эрнестовна, Дементьев Андрей Александрович, Дементьев Андрей Александрович, Нюдлеев Дольган Джангарович, Нюдлеев Дольган Джангарович, Лебедев Александр Валерьевич, Лебедев Александр Валерьевич

Егорова Ангелина Владимировна — онколог. Запись на прием

Егорова Ангелина Владимировна

Егорова Ангелина Владимировна – онколог

Ангелина Владимировна является кандидатом медицинских наук. Доцентом кафедры онкологии. Членом онкологического сообщества России. Также членом Российского общества диагностов. Членом ученого совета медицинского университета. Автором пятидесяти научно – исследовательских работ, пяти методичек, десяти печатных публикаций в центральных печатных изданиях. Ведет исследовательскую, научную и педагогическую деятельность. На кафедре отвечает за учебную и воспитательную работу. Читает студентам предметы по онкологии и ультразвуковой диагностики новообразований. Основным профессиональным направлением является ультразвуковая диагностика новообразований внутренних органов. В основном в этом направлении ведет все свои научные исследования. Исследования направлены, на разработку новых диагностических подходов к обнаружению патологий в труднодоступных местах.

Так же выработку рекомендаций для послеоперационного и профилактического диагностического наблюдения. Осуществлять лечения пациента, без хорошей диагностики не возможно. Ангелина Владимировна отличный диагност – онколог. Ежедневно проводит обследование десяткам пациентов. Обследования направлены на выявления новообразований и дальнейшее наблюдения пациентов. Ангелина Владимировна не только отличный диагност, но и квалифицированный онколог. Который может не только диагностировать болезнь или изменения в тканях органов, но и профессионально описать обнаруженные изменения. Владеет всеми диагностическими методами. Проводит диагностику в ведущем Российском онкологическом центре, на высокоточном современном оборудовании.

Краткая биография Егоровой Ангелины Владимировны.

Егорова Ангелина Владимировна – врач онколог

Ангелина Владимировна врачебному делу обучалась в Москве. Окончила Российский медицинский университет с факультетом лечебное дело. Интернатуру и ординатуру с курсом онкологии и лучевой терапии. По завершению обучения, прошла череду специализаций по онкологии и ультразвуковой диагностике. Поступила на обучения в аспирантуру с курсом лучевой терапии и онкологии. Отлично подготовила и защитила кандидатскую диссертацию. После аспирантуры, связала свою профессиональную деятельность с кафедрой онкологии. В начале с должности ассистента, а затем и доцента кафедры. Параллельно вела профессиональную деятельность в ведущем онкологическом центре. Прошла стажировку по ультразвуковой диагностике в Германии. Охотно увлеклась наукой. Исследования, направила на выработку и усовершенствования методов диагностики внутренних органов. Где она успешно преуспела. В настоящее время Ангелина Владимировна ведет врачебную, преподавательскую и исследовательскую деятельность. Есть планы продолжить обучение в докторантуре и защитить докторскую диссертацию. Большие надежды возлагает на свои научно – исследовательские труды. Имеет пятнадцатилетний профессиональный опыт. Является высококвалифицированным онкологом – диагностом. Большим профессионалом своего дела.

Редакторы страницы:

Турбеева Елизавета Андреевна – врач

 

 

Крючкова Оксана Александровна – врач травматолог-ортопед, врач УЗД

 

 

Запись на прием 

Уважаемые пациенты, Мы предоставляем возможность записаться напрямую на прием к доктору, к которому вы хотите попасть на консультацию. Позвоните по номеру, указанному вверху сайта, вы получите ответы на все вопросы. Предварительно, рекомендуем Вам изучить раздел О Нас.

Как записаться на консультацию врача?

1) Позвонить по номеру 8-495-540-58-01

2) Вам ответит дежурный врач.

3) Расскажите о том, что вас беспокоит. Будьте готовы, что доктор попросит Вас рассказать максимально подробно о своих жалобах с целью определения специалиста, требующегося для консультации. Под руками держите все имеющиеся анализы, особенно, недавно сделанные!

4) Вас свяжут с вашим будущим лечащим доктором (профессором, доктором, кандидатом медицинских наук). Далее, непосредственно с ним вы будете обговаривать место и дату консультации — с тем человеком, кто и будет Вас лечить.

Вы можете записаться на прием к специалисту по телефону 8-800-555-96-03 или воспользоваться электронной записью на консультацию

Егорова Ангелина Владимировна – врач онколог

Егорова Ангелина Владимировна – врач онколог

*Наш сайт является общедоступным информационным ресурсом. Вся информация размещенная на нем, взята из открытых источников.

В. ЕТ 27.03.2018

ОПТ ЕТ 27.03.2018

ОПТ ОК 16.09.2020


25 отзывов – Егорова Ангелина Денисовна на PROFI.RU

Сначала новыеСначала новыеСначала хорошиеСначала плохие

Виктория Вареник

Пять с плюсом

Немецкий язык

Было занятие по немецкому. Все отлично!) Темп хороший) Сын вспомнил все, что учил до этого год назад. Планируем заниматься дальше

Наталья

Пять с плюсом

Всё быстро, чётко и честно. Однозначно рекомендую!

Максим Дудкин

Транскрибация

Ангелина, спасибо! Сделали работу быстро. Давал тех задание скомкано, но вы все правильно поняли и сделали как нужно.

Стоимость работ

2000 ₽

Янис

Пять с плюсом

Транскрибация

Работа сделана великолепно, даже раньше обозначенного срока. С абсолютно педантичностью и аккуратностью. Рекомендую к сотрудничеству!

Елена

Пять с плюсом

Английский язык•Немецкий язык

Все отлично, занимались и по английскому и по немецким языкам. Ангелина без проблем как выезжала на место, так и проводила занятия по zoom.

Дамира

Английский язык

Екатерина

Пять с плюсом

Немецкий язык

Рекомендую обращаться, очень нравятся занятия, пришли в новый класс, где дети уже 3 года учили немецкий, за лето подтянулись до оценки отлично. Занятия всегда вовремя, всё чётко, доступно, заранее проработанно, хороший подход к ребёнку, всегда обратная связь родителям, самое главное хороший результат! Спасибо большое Ангелине Денисовне!

Ангелина Денисовна Егорова

Ответ специалиста

Большое спасибо! Очень рада, что подтянулись по предмету!

Татьяна

Пять с плюсом

Транскрибация

Прекрасный исполнитель. Качественная работа!

Алексей

Пять с плюсом

Транскрибация

Качественно и очень быстро. Буду обращаться ещё.

Лилия

Транскрибация

Работа в срок, все хорошо и качественно! Довольна, будем работать еще!

Людмила

Пять с плюсом

Ангелина Денисовна замечательный специалист. Работа была выполнена даже раньше срока, качество замечательное! Буду пользоваться ее услугами и рекомендовать друзьям.

Найля

Пять с плюсом

Транскрибация

Быстро и ответственно выполнила все задачи. Человек дела и качества. Очень понравилось сотрудничество. Была лучшей среди 8 транскрибаторов. Всем рекомендую.

Ангелина Денисовна Егорова

Ответ специалиста

Ева

Английский язык

Лояльная педагог. Нам не хватало живых эмоций от педагога, т.к занятие проводилось с ребёнком. Занимались один раз.

Кристина

Пять с плюсом

Транскрибация

Все четко и в срок! рекомендую

Иван

Пять с плюсом

Пунктуальность

Ирина

Пять с плюсом

Немецкий язык

Венера

Английский язык

Дочка довольна, продолжим занятия👍

Галина

Немецкий язык

Екатерина

Пять с плюсом

Русский язык

Эльвира

Английский язык

Артём

Пять с плюсом

Английский язык

Сахавет

Пять с плюсом

Английский язык

Юлия

Пять с плюсом

Английский язык

Жанна

Английский язык

Алсу

Пять с плюсом

Английский язык

Каждый отзыв перед публикацией проходит проверку на неподдельность. Анонимные сообщения не рассматриваются. Тексты не редактируются и не фильтруются — все прошедшие проверку публикуются «как есть».

Для шедевра не нужны крутая камера и 10 объективов — Российское фото

Art— и beauty-фотограф Ангелина Егорова доказывает своим примером, что талантливый человек талантлив во всем. Мейкап, фотография, создание украшений — все это об Ангелине, и все это настолько взаимосвязано в ее жизни, что в итоге привело Ангелину ко многим престижным званиям в 35AWARDS. Журнал «Российское фото» узнал, откуда растут ноги у таланта, почему нарисованный огонь в Photoshop может уничтожить фотографию и почему 50% успеха — это модель.

— Ангелина, расскажите, пожалуйста, немного о себе.

— Сколько себя помню, всегда любила заниматься творчеством. Если вспомнить школьные годы, большая часть которых прошла в городе Запорожье (Украина), то самыми любимыми были только три предмета — литература, рисование, декоративно-прикладное искусство. Больше всего меня интересовали творческие задания, где можно было разбудить фантазию и привнести что-то лично свое. Особенно мне нравилось создавать цветы из ткани в старших классах. Перепробовав разные способы, даже в создании композиций из цветов отдала предпочтение фантазийным работам и нестандартной технике. К сожалению, ничего не сохранилось, ведь прошло более 20 лет. Только у мамы до сих пор хранится букетик из васильков и ромашек. Но так получилось, что после окончания факультета географии и туризма в 2003 году где я только не работала — и администратором, и секретарем, и менеджером в отделе продаж, даже поработала консультантом в магазине «Вина Франции». Но как бы я ни старалась быть «хорошим сотрудником», всегда ощущала пустоту и чувствовала, что нахожусь не на своем месте. Ведь душа всегда стремилась к творчеству!

— Что вошло в вашу жизнь первым: фотография или визаж? Как это произошло?

— Мечтать не вредно, особенно если верить и идти навстречу к своей мечте! В 2008 году я устроилась на работу дизайнером-изготовителем украшений без опыта и образования. Это было первым шагом к работе моей мечты. Поэтому я начала фотографировать свои дизайнерские украшения. Мне было 28 лет. Чуть позже мне предложили поработать в культуре. Основной моей задачей было вести сайт и наполнять его контентом, в том числе и фото. Фото, сделанные простенькой мыльницей, совсем не устраивали, и когда я пришла в магазин, чтобы купить камеру получше, продавец настоял на зеркальном фотоаппарате. И тут все началась. Бесплатных уроков, как сейчас на «Ютубе», тогда не было. Обучалась самостоятельно и постоянно практиковалась. Также дополнительно читала очень скучную, но нужную техническую литературу.

Фотографии стали намного лучше! Как же было здорово смотреть на мир через объектив и делать репортажные снимки! Старалась всегда снимать людей в красивом ракурсе. Особенно мне нравилось фотографировать выступления танцоров, где самые интересные движения повторялись под определенный ритм музыки! Помимо репортажей, пробовала снимать пейзажи, предметы, животных, но больше всего были интересны люди. Женское лицо и силуэт привлекали всегда! Так я постепенно стала фотографировать девушек. «Фотошопом» пользоваться особо не умела, поэтому первые снимки были самыми естественными и довольно смелыми. Как сейчас модно.

— В какой момент вы решили начать строить карьеру фотографа-портретиста?

— Карьерой это сложно назвать. Я просто делала то, к чему стремится душа. И фотография была всегда моим хобби, в свободное от работы время. А в 2013 году, закончив школу «Мастер Визажист» на Украине, максимально погрузилась в новое и очень сложное для меня направление. Начала самостоятельно отрабатывать все виды макияжей, постепенно повышая свою квалификацию. Поскольку был опыт работы в фотографии, параллельно начала фотографировать свои работы для портфолио. Все настолько взаимосвязано! Благодаря фотографии я видела ошибки и недочеты в своих работах и с каждым разом совершенствовала технику. А благодаря профессиональному росту в визаже параллельно росла и как фотограф. Мне очень быстро наскучило фотографировать просто красивые тушевки для портфолио и хотелось уже большего… Более интересных законченных образов и качественных фотографий. Поэтому на данный момент для меня фотография — это моя жизнь!

— Образы ваших моделей очень сложные и хорошо продуманные. Откуда вы черпаете вдохновение?

— Благодарю. Далеко за вдохновением ходить не нужно, достаточно оглянуться вокруг. Природа, эмоции, лица моделей, музыка — все объять невозможно! Практически любое слово, желательно предмет или эмоцию, можно осмыслить и выразить художественно!

Например, на мой любимый образ «Дух огненной горы» вдохновил тлеющий уголь в мангале. Это было так красиво, что сразу же захотелось сделать образ, используя в качестве дополнительного аксессуара пепел и угольки. Это было очень интересно и непросто, ведь я впервые решила попробовать что-то подобное.

Чтобы сделать первый образ «Лава», внимательно рассматривала завораживающие фотографии извержения вулканов, а для второго — более драматичную картину, последствия.

Очень вдохновляют и серебряные краски зимы. Зимняя утренняя прогулка к речке, например, способствовала созданию волшебного образа «Хранительница серебряного леса». Даже дополнительные материалы я собирала в этом лесу.

А этим летом совершенно случайно заинтересовалась одуванчиками. Полола грядку и обратила внимание, что сорванные бутоны одуванчиков к вечеру превратились в парашютики. Для меня это было любопытным открытием. И образы с одуванчиками я делала в конце лета, когда они уже отцвели.

Очень вдохновляют флуоресцентные краски. Надеюсь, самые любимые образы впереди. Ведь это же настоящий космос!

Иногда вдохновляет лицо модели. Бывает, что с девушкой встретилась впервые. Как на следующем фото. И модель вдохновила на интересный этнический образ.

У образа с репейником тоже своя история. Муж, вспоминая детство, закидал меня колючим репейником. Шутки я не оценила и была в гневе, с трудом вытаскивала эти колючки из волос. Но сегодня я ему благодарна, ведь я обратила внимание на этот ничем не примечательный куст. А тут рассмотрела соцветия и вдохновилась на эксклюзивные образы, где основным аксессуаром стали соцветия репейника. Надеюсь, получится создать уже более устрашающий образ — «Королева чертополоха»!

О вдохновении можно говорить бесконечно. Главное, чтобы была возможность осуществить идеи. Ведь для этого требуется немало труда, времени и материальных вложений!

Иногда я работаю с моделью одна. Но особенно продуктивно получается, если ко мне присоединяется коллега — стилист Ксения Быкова. Наши энергии объединяются в единый творческий поток. Заранее эскизы мы не рисуем, все получается в ходе процесса. Это и есть настоящее творчество!

Все образы обязательно подбираются индивидуально, и результат очень сильно зависит от модели. Если модель нервничает, торопится, чувствует себя некомфортно, и ей неинтересно — это всегда отражается на фотографии. Я всегда говорю: 50% успеха — это модель, с которой, как правило, пребываешь «на одной волне». Красивых лиц немало, интересных типажей — единицы!

— Какие приемы и методы обработки вы используете?

— Конечно, благодаря «Фотошопу» работа становится более законченной, художественной и яркой. Но стараюсь на этапе подготовки образа сделать все возможное, чтобы не тратить лишнее время в редакторе. Стремлюсь к деликатной классической портретной ретуши. Здесь нет предела совершенству, нужно обязательно повышать квалификацию. Не люблю рисовать дополнительные объекты или менять черты лица. Если нужны огонь, дым, пауки, скорпионы и пр. — все должно быть использовано по-настоящему, а не взято из интернета.

— Как бы вы описали стиль своей фотографии?

— Большинство фото подходят к стилям art и beauty. Я очень разносторонний мастер. И мне также интересны концептуальные фото и черно-белые работы, в которых практически отсутствует ретушь и подчеркнута глубина характера или момента. Также с удовольствием фотографирую обычных людей. Естественно, и с минимальной ретушью.

Не приемлю грубый и грязный стиль. Не стремлюсь подхватить все модные течения. Для меня важнее красота, глубина и гармония.

— Как вы думаете, почему ваши работы были замечены жюри премии 35AWARDS?

— На конкурсе в финал вышло немало интересных и красивых работ. Очень сложно выделить лучшие. В работах, которые я отправила на конкурс, немало труда и души! Большинство голосов зрители и жюри отдали образу «Золотая статуя», который воплотила моя дочь Арина. У меня необыкновенная девочка, солнечный ребенок, который обладает какой-то потрясающей искренней энергетикой. Что и важно в фотографии.

— Как вы отбирали фотографии, которые отправите на конкурс?

— Знакомая предложила попробовать поучаствовать в конкурсе, я о нем раньше даже не знала. И я отправила самые любимые работы!

— А какой набор фототехники вы всегда берете с собой на съемки в студии?

— Сложно назвать творческую мастерскую студией. Это самая обычная комната в квартире с серым фоном на стене, который при желании подсвечиваю разными лампами.

Для меня сегодня самое большое счастье, если удается выйти сфотографировать образ на улице хотя бы у подъезда. Образы часто сложные, и не всегда удается закончить вовремя. Да и самое любимое вечернее освещение поймать сложно. Мы живем в Приморье — крае дождей и туманов.

Кстати, все фото, отправленные на конкурс, сняты полупрофессиональной камерой Nikon 7000 и портретным объективом 85 мм. Не обязательно для шедевра иметь крутую камеру и десятки объективов.

Технику поменяла на более профессиональную буквально недавно. Стало проще работать, но в техническом плане. Такого не бывает, чтобы нажал на кнопку — и шедевр. Вкус, опыт, мастерство всегда будут на первом месте!

— Как вы относитесь к современным российским мейкап-блогерам? Многие из них не являются профессиональными визажистами, но собирают свою аудиторию.

— Вкусы и предпочтения у всех разные. Кому-то очень интересно следить за творчеством этих людей. Почему бы и нет. К любому труду я отношусь с уважением. Главное, чтобы деятельность не наносила моральный и физический вред окружающим!

Выбор врача — Региональный портал медицинских услуг

Ваша версия браузера устарела. Работа портала поддерживается на Internet Explorer 11 и выше, Mozilla Firefox 50 и выше, Google Chrome 50 и выше, Safari 10 и выше. Пожалуйста, обновите ваш браузер и перейдите на страницу портала.

Егорова Ангелина Николаевна Акушер-гинеколог

Основная специализация
Акушерство и гинекология
Специальность Категория Дата получения
Акушерское дело Высшая 11.05.2017
Акушерское дело Первая 31.12.2010
Акушерское дело Первая 31.12.2012

1978 г. Среднее образование Псковское медицинское училище по специальности Акушерка

2011 г. Курсы повышения квалификации Псковское медицинское училище по специальности Акушерское дело

2016 г. Курсы повышения квалификации Псковское медицинское училище по специальности Акушерское дело

Организация
ГБУЗ «Псковская межрайонная больница»
Отделение
Поликлиника, Женская консультация. пол-ка
Адрес
г Псков, ул Школьная, д 24
Специальность
Акушерство и гинекология
Должность
Акушерка

Студентка Колледжа БГПУ им.М.Акмуллы заняла третье место на Региональном этапе III Всероссийской олимпиады профессионального мастерства студентов специальности «Юриспруденция» · Новости · Официальный сайт БГПУ им. М.Акмуллы

Студентка Колледжа БГПУ им.М.Акмуллы заняла третье место на Региональном этапе III Всероссийской олимпиады профессионального мастерства студентов специальности «Юриспруденция»

26-27 февраля на базе Туймазинского государственного юридического колледжа прошёл Региональный этап III Всероссийской олимпиады профессионального мастерства студентов специальности «Юриспруденция». В конкурсе состязались представители 9 колледжей Республики из городов Уфа, Стерлитамак, Бирск, Кумертау. Два дня все конкурсанты бились за звание лучшего: отвечали на профессиональные вопросы в тестовом задании, демонстрировали знание английского языка – переводили профессиональный текст, показывали свои знания в работе по организации коллектива, решении практических задач по различным отраслям Права, а также выполняли практические задания по профилю подготовки «Право и организация социального обеспечения» и «Правоохранительная деятельность». В результате Егорова Ангелина Алексеевна, студентка третьего курса   специальности 40.02.01 «Право и организация социального обеспечения» Колледжа БГПУ им. М. Акмуллы заняла III место. Преподаватели, подготовившие студентку А. С. Кравчук, Е. Н. Мингазова, Г. Ш. Гибадуллина, С. Н. Король, С. И. Хабибуллина были отмечены благодарственными письмами.  Отметим, что в прошлом году Егорова Ангелина под руководством Г. Ш. Гибадуллиной заняла I место на Городском молодёжном законотворческом форуме. Поздравляем и желаем дальнейших успехов!

Гибадуллина Г.Ш., преподаватель колледжа

Свидетельств о мега- и не-мега сделках в США Светланы Григорьевой, Ангелины Егоровой :: SSRN

Аннотация

В значительной части академической литературы продолжается исследование того, создают или уничтожают сделки M&A акционерную стоимость, и каковы основные факторы, определяющие эффективность M&A, но результаты все еще неубедительны. В этой статье мы исследуем влияние жизненного цикла компании на результативность слияний и поглощений с точки зрения компаний-приобретателей.

Мы пролили дополнительный свет на эффективность сделок M&A с точки зрения стадий жизненного цикла участников торгов и размера сделки.Мы выделяем мегасделки, в которых активность остается оптимальной, и сравниваем их влияние на эффективность слияний и поглощений с влиянием немегатранзакций. В отличие от предыдущих исследований в этой области, мы выделяем четыре стадии жизненного цикла (введение, рост, зрелость и упадок), тогда как в существующей литературе основное внимание уделяется трем стадиям жизненного цикла.

Наша выборка включает 2413 внутренних сделок M&A в США за период с 2003 по 2017 гг. И состоит из 386 мегасделок и 2027 немега-сделок. Данные для анализа были получены из баз данных Capital IQ, Bloomberg и Thomson Reuters Eikon.

На основе метода исследования событий и регрессионного анализа мы пришли к выводу, что реакция фондового рынка положительна для сделок M&A в США, и эта реакция более благоприятна для немега-поглощений, чем для мегасделок M&A. Мы показываем, что немега-сделки превосходят мега-сделки для эквайеров на этапах внедрения и роста жизненного цикла бизнеса. Наши результаты также показывают, что выгоды для акционеров от приобретающих фирм уменьшаются в среднем в зависимости от жизненного цикла организации, но в обоих случаях прибыль для акционеров является положительной.Напротив, в мегасделках акционеры получают отрицательную прибыль, когда приобретающая фирма находится на начальной стадии жизненного цикла.

Научная новизна данной статьи отражена в нашем вкладе и расширении объема исследований в этой области. Существует относительный дефицит анализа, изучающего сделки M&A с точки зрения стадии жизненного цикла, и наше добавление четвертой категории анализа в этой области, наряду с акцентом на стоимость сделки, расширяет диапазон методологии для будущих исследований. .Это исследование открыто для дальнейшего расширения на различных рынках, и наша методология легко адаптируется для добавления дополнительных аналитических переменных. Важно отметить, что с подтверждением наших исследовательских гипотез и подтверждением значительных результатов мы предоставляем менеджерам и специалистам, участвующим в сделках слияний и поглощений, новый полезный инструмент, позволяющий активно оценивать и прогнозировать практические последствия своих сделок.

Ключевые слова: слияния и поглощения, создание стоимости, жизненный цикл организации (LCO), стадия жизненного цикла, мегасделки

Григорьева, Светлана и Егорова, Ангелина, Влияние стадии жизненного цикла покупателя на эффективность сделок слияния и поглощения: данные по мега- и немега-сделкам в США (2019).Журнал исследований корпоративных финансов, Vol. 13, No. 3, pp. 7-18, 2019, Доступно в SSRN: https://ssrn.com/abstract=3635063

Егорова Полина

Егорова только на скретч для финала 5-го дня Всемирных студенческих игр

Из сегодняшней финальной сессии Летней Универсиады 2019 года только одна царапина: 50 женщин на спине, занявшая 16-е место, Полина Егорова вышла из полуфинала.

Первый комментарий!

Олег Костин побил рекорд России в беге на 50 мух в первый день гонок

Чемпионат России по плаванию 2019 8-12 апреля 2019 Москва, Россия LCM (50 м) бассейн Результаты встречи Прямая трансляция Процедуры отбора Олег Костин…

2 комментария

Poder ruso en los YOG 2018

Los Juegos Olímpicos de la Juventud, Буэнос-Айрес 2018, han llegado a su final dejando muchas reviewses y estadísticas, tan…

Первый комментарий!

Юношеские Олимпийские игры 2018: итоги шестого дня финала

Сегодня вечером Кристоф Милак будет бороться за золото в финале соревнований среди мужчин на 200 мух, поскольку он ищет свой первый титул баттерфляй на соревнованиях после пропуска в 50 и 100.

5 комментариев

Юношеские Олимпийские игры 2018: итоги финального дня 5-го дня

Сегодня вечером австралийка Кейли МакКаун будет бороться за свою первую золотую медаль Юношеских Олимпийских игр в заплывах на спину среди женщин.

11 комментариев

Югенд-Олимпия: Ангелина Кёлер как Schnellste ins Halbfinale

МОЛОДЕЖНЫЕ ОЛИМПИЙСКИЕ ИГРЫ 2018 — Jugend-Olympia 6.бис 18.10.2018 Швиммен: 7. бис 12.10. Буэнос-Айрес, программа домашней страницы команды D Аргентины / Ergebnisse…

Первый комментарий!

Юношеские Олимпийские игры 2018: итоги отборочного дня 5-го дня

Восходящая шведская звезда Сара Джунвик вошла в сотню женских соревнований в качестве посева №1 и начнет гонку за спринтерским дублем после победы в 50-й гонке на 4-й день.

2 комментария

Юношеские Олимпийские игры 2018: итоги отборочного тура третьего дня

Китайка Пэн Сювэй входит в число 200 лучших среди женщин в третий день Юношеских Олимпийских игр.

3 комментария

Юношеские Олимпийские игры 2018: Russen führen im Medaillenspiegel

Джеймс Сазерленд является автором английских олимпийских игр 2018 YOUTH OLYMPIC GAMES — Jugend-Olympia 6.бис 18.10.2018 Швиммен: 7. бис 12.10….

Первый комментарий!

Юношеские Олимпийские игры 2018: итоги второго дня финала

Климент Колесников — большой фаворит в финале мужского бэк-100 на второй день в Буэнос-Айресе.

19 комментариев

Финал 1-го дня Юношеских Олимпийских игр 2018: итоги турнира

Кейли МакКаун будет стремиться подняться после 8-го места в сегодняшнем утреннем 200 IM, а также будет защищать свое первое место с сегодняшнего утра в 100-ом защитнике.

12 комментариев

Климент Колесников выступил в трех индивидуальных гонках на Юношеском олимпиаде

Колесников — рекордсмен мира среди юниоров по фристайлу, но на недавних чемпионатах он сосредоточился на беге на спине.

5 комментариев

Рекордсмен мира Климент Колесников избран на Юношескую Олимпиаду-2018

Колесников — один из восьми россиян, которые будут отправлены в Буэнос-Айрес: группу, полную одних из лучших пловцов-юниоров в Европе.

6 комментариев

Чемпионат Европы 2018: итоги 2-го дня финала

Адам Пити поймает еще одну 57-секундную 100-ю грудку в сегодняшнем финале чемпионата Европы.

125 комментариев

Венгерка Айна Кесели удвоилась в первом дне европейских юниоров

Венгерка Айна Кесели выиграла пару золотых медалей в личном зачете в день открытия чемпионата Европы среди юниоров.

17 комментариев

  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • Следующая »

3 марта 2020 г. состоится международный междисциплинарный семинар «Продовольственная безопасность Арктики»

3 марта 2020 г. в зале Ученого совета Якутской государственной сельскохозяйственной академии (далее — Академия) состоится 1-й международный семинар «Arctic Food Безопасность ». Организатором этого научного мероприятия выступил Департамент международного и межрегионального сотрудничества Академии.

Целью мероприятия является развитие навыков студентов и профессорско-преподавательского состава по участию в научной жизни Академии на международном уровне, повышение уровня владения иностранным языком, обмен опытом с иностранными студентами.

Вступительное слово было дано Константину Кривошапкину, проректору по науке и инновациям. Как отметил Константин Кривошапкин, Республика Саха (Якутия) — уникальный регион с экстремальными природно-климатическими особенностями, в том числе продовольственной безопасностью и культурой.Он также отметил необходимость проведения подобных мероприятий, поскольку Республика Саха (Якутия) — уникальный регион с экстремальными природно-климатическими особенностями, в том числе продовольственной безопасностью и культурой.

Участниками семинара стали студенты Арктической зимней школы Северо-Восточного федерального университета из Польши, Норвегии, Финляндии, в том числе наши бакалавры и магистранты. Лекторов на английском языке было:

  1. Сидоров Андрей Андреевич, старший преподаватель — «Технология сублимированных продуктов из оленины с длительным хранением», кафедра технологии переработки продуктов животного происхождения и общественного питания, факультет агротехнологий
  2. Пудов Алексей Григорьевич, кандидат филологических наук, доцент — «Арктический рубеж», кафедра социально-гуманитарных дисциплин, экономический факультет;
  3. Степанов Константин Максимович, доктор сельскохозяйственных наук, доцент, профессор — «Создание специализированных пищевых продуктов на основе использования арктического сырья», кафедра технологии переработки продуктов животноводства и общественного питания, факультет агротехнологий.

После лекций иностранные студенты посетили учебно-научную испытательную лабораторию (Егорова Ангелина Иннокентьевна), а также биоклональную и молекулярно-генетическую лаборатории (Лукина Федора Алексеевна). Далее была экскурсия на ипподром Академии (Копылова Татьяна Васильевна). Все участники международного семинара получили именные сертификаты участника.

В дальнейшем отдел международного и межрегионального сотрудничества планирует провести ряд подобных международных мероприятий.

«Красный воробей» похож на хороший шпионский фильм, но он слишком медленный

Я не могу дождаться нового Фрэнсиса Лоуренса («Вода для слонов», «Я — легенда», «Голодные игры» франшиза) экранизация «Красного воробья» выйдет на DVD!

Тогда я могу увеличить скорость примерно до 125 процентов и посмотреть очень хороший фильм.

Правильно, «Красный воробей» с Дженнифер Лоуренс («Голодные игры», «Американская суета», «Пособие по серебряным подкладкам») и Джоэлем Эдгертоном («Оно приходит ночью», «Черная месса», «Великая месса» в главных ролях. Гэтсби ») — очень хороший шпионский фильм, но временами он очень медленный.Фактически, большую часть времени.

Как и Доминика Егорова, Дженнифер Лоуренс (которая мне не нравилась ни в чем со времен первого фильма «Голодные игры») очень хорошо сыграна и находится прямо там с Анджелиной Джоли в «Солт» и Шарлиз Терон в «Взрывной блондинке» в фильме. Зал славы горячих секретных агентов.

В сценарии много содержания, в некоторых местах он даже становится мутным, хотя диалоги кажутся немного скучными и скучными. И снова медленный темп убивает большую часть напряжения, делая боевые сцены менее мощными, чем они могли бы быть.

Эдгертон отлично играет в роли Нейта Нэша, американского агента, которому поручено восстановить связь с советским кротом. Он великолепен во всем, в чем я его видел, и «Красный Воробей» не исключение.

Актер-ветеран Джереми Айронс («Звон смерти», «Лолита», «Кредо убийцы») в роли генерала Корчнола играет свою обычную напыщенную и высокомерную роль русского генерала, а Матиас Шонар («Буллхед», «Узы крови», «Капля») играет Ваню Егорова, меньшего «костюма» советского КГБ.

Второй ряд актеров включает Джоэли Ричардсон («Нип / Так», «Патриот», «Горизонт событий») в роли Нины Егоровой, мать Доминики и Шарлотта Рэмплинг («Декстер», «Орка», Вишневый сад ») в роли Матроны программы« Красный воробей ».

Оба опытных актера отдают 100 процентов своим второстепенным ролям и владеют своими миниатюрными выступлениями.

Менее заметные роли включают Мэри-Луизу Паркер («Жареные зеленые помидоры», «Сорняки», «Черный список») в роли помощника сената Стефани Баучер. Она привносит свой фирменный невротизм в роль, которая в этом не нуждалась, но мы рады, что она это сделала.

Кроме того, в роли Захарова стоит мой любимый Киаран Хайндс («Женщина в черном», «Игра престолов», «Призрачный гонщик»).Это еще один советский шпион-посредник, руководящий смертью и пытками, как финансовый служащий руководит денежным потоком.

Билл Кэмп («Шулеры», «Враги общества», «Ущерб») играет небольшую роль в роли американского оперативника Марти Гейбла, но все же выделяется больше других.

«Красный воробей» основан на бестселлере Джейсона Мэтьюза, и мне не терпится его прочитать. Роман не может быть таким медленным, как фильм, поэтому он должен быть намного лучше.

Хотя Мэтьюз не такой изощренный, как Джон ле Карре, и не такой коммерческий, как Ян Флеминг или Дональд Гамильтон, он все же создал персонажей, которые хорошо сочетаются друг с другом (когда они не пытаются убить друг друга), и мы, вероятно, увидим по крайней мере, еще пару фильмов о Красном воробье.

У меня с этим проблем нет.

Билли Саммерс — фотограф-фрилансер, который также рецензирует фильмы для Putnam Herald. С ним можно связаться по адресу [email protected].

исполнителей — певцов — меццо-сопрано

Биография

Меццо-сопрано Вера Егорова родилась в Москве. В 2012 году она присоединилась к ансамблю Театра Регенсбурга, где в ее репертуаре были заглавные партии Кармен , Амнерис / Аида , Ульрика / Un баллончик в масках , Фенена / Набукко Алиса / Люсия ди Ламмермур , Зита / Джанни Скикки , Suzuki / Мадам Баттерфляй, Тиграна / Эдгар , 3.Дама / Die Zauberflöte , Альт соло / Баха Месса си минор , Турок Баба / Прогресс граблей , Иродиада / Саломея, Брангене Брангене 9018 , Мэри / Der fliegende Holländer , Gertrud / Hans Heiling , Pepa / Goyescas , alte Hannah Arendt / Die Banalität der.В 2019/2020 она спела Филипьевна / Евгения Онегина в Театре Клагенфурта и появилась в партии Фенена / Nabucco в постановке Театра Кобленца в Festung Ehrenbreitstein.

После окончания Консерватории им. П.И. Чайковского и Театральной академии ГИТИСа Вера Егорова спела свои первые роли Кармен , Ольга / Евгений Онегин , Розина / Die Un Barbiere в Сивильи и / Криста Саше Макропулос с театром Геликон-Опера.В 2006 году дебютировала в Мариинском театре в Санкт-Петербурге, исполнив партию Кармен , Изабелла / L’Italiana в Алжире и Анджелина / La Cenerentola , которую она также исполнила в Большом театре. Театр. На оперном фестивале Teatro da Paz в Белене, Бразилия, она появилась в партии Маддалена / Риголетто . На концерте исполнила партию Эболи / Дон Карло .


Вера Егорова работала с дирижерами Михаэлем Гюттлером, Теодором Курентзисом, Энрике Маццола, Туганом Сохиевым, Владимиром Понкиным, Геннадием Рождественским, а.о. Лауреат конкурса Елены Образцовой (премия 1 ), конкурса Bella Voce и конкурса La Romance Russe (ЮНЕСКО, Париж). В 2010 году она получила российскую театральную премию «Золотой прожектор» за свою Isabella / L’Italiana в Алжире .

5 лучших женщин-шпионок от нового агента 007 до Эвелин Солт

Вместе с темнокожим британским актером Лашаной Линч, получившим префикс 007 в новом фильме о Джеймсе Бонде, мы смотрим на лучших женщин-супершпионов, которые украшают наши экраны.От ошеломляющих героев боевиков до изощренных уловок шпионажа времен холодной войны — женщины зачастую опаснее мужчин.

Дженнифер Лоуренс играет в «Красном воробье»

КРАСНЫЙ ВОРОБЬ — Доминика Егорова (Дженнифер Лоуренс) — одаренная балерина, карьера которой внезапно оборвалась из-за несчастного случая. Взятый ее сомнительным дядей из КГБ, она поддерживает свою больную мать, обращаясь к более темным искусствам шпионажа. Хотя есть обещание вуайеризма с идеей секс-шпионажа, которому в школе Sparrow преподает никто иной, как Шарлотта Рэмплинг, драма Фрэнсиса Лоуренса Red Sparrow — гораздо более суровая и более сложная с моральной точки зрения драма.Идеи предательства и самопожертвования хороши, и в исполнении Лоуренса есть мазохизм, выходящий за рамки изображения секс-символа.

Лоррейн Бротон (Шарлиз Терон)

АТОМНАЯ БЛОНДИНКА — После поворота к краже сцены на Безумный Макс Дорога ярости Шарлиз Терон легко подтвердила свои навыки в боевике, и это сослужило ей хорошую службу в Атомная блондинка , без извинений, бить, стрелять в них с обязательной последовательностью действий в середине.Лоррейн Бротон (Шарлиз Терон) — агент ЦРУ, КГБ и МИ-6, и накануне падения Берлинской стены Лоррейн отправляется на вражескую территорию, чтобы получить список двойных агентов. Основанный на графическом романе 2012 года Самый холодный город , фильм обеспечивает множество двойных действий, и сюжет никогда не имеет особого значения, но весело, и Терон, кажется, смакует подвергать свое тело такому же ущербу, как Дэниел Крейг и затем удвоить его.

Мишель Йео в Police Story 3

POLICE STORY 3 — Super Cop — Мишель Йео сыграла вместе с Пирсом Броснаном Джеймс Бонд в Tomorrow Never Dies и стала настолько популярной, что начали распространяться слухи о том, что она получит свое собственное соло Дополнительная выгода.Увы, этого не произошло, но поклонники Джеки Чана уже знали, что это была одна из главных героинь боевиков. В этом динамичном гонконгском фильме Йео играет Яна, инспектора, который хорошо разбирается в действии. Возможно, это скорее полицейский под прикрытием, чем шпион, но давайте не будем останавливаться на деталях. Если вы не смотрели этот фильм, значит, вам не хватает удовольствия.

Скарлетт Йоханссон — Черная Вдова

ЧЕРНАЯ ВДОВА — Наталья Алиановна «Наташа» Романова от Скарлетт Йоханссон, также известная как Черная Вдова, впервые появилась на наших экранах еще в Iron Man 2 , но уже снялась в нескольких фильмов Marvel и как полностью зарегистрированный член Мстителей, она должна получить свой собственный фильм, который в настоящее время снимается.Давно пора. С самого первого своего появления, когда Наташа била крутых парней в коридоре, она отправляла плохих парней сверх служебного долга. И это тем более впечатляет, что ты супергерой, не обладающий настоящей суперсилой. За исключением того, что он плохой задница.

Анджелина Джоли — Эвелин Солт

SALT — Плакаты в рекламной кампании этого фильма появились за несколько месяцев до того, как загадочно спрашивали: «Кто такой Солт?». Первоначально сценарий был написан для мужского героя боевиков — Том Круз был прикреплен. — но когда вмешалась Анджелина Джоли, Эд стал Эвелин Солт.Однако вопрос «кто такая Солт?» Проходит через весь фильм, когда агент ЦРУ Эвелин обвиняется в том, что является двойным агентом КГБ. Филип Нойс создает захватывающий триллер, не только в духе франшизы Борна, но и в остром ощущении. Анджелина Джоли великолепна, и в ней есть все отличительные черты первой главы франшизы, но, увы, фильм открылся напротив «Начало», и Джоли двусмысленно высказывалась при создании продолжения.

Рецензия на фильм и краткое содержание фильма «Красный воробей» (2018)

Прерывистый перелом ноги Доминики также означает конец ее оплачиваемого балетом жилья и прекращения медицинского обслуживания, в котором нуждается ее больная мать.Сразу по команде ее дядя Ваня (да, Матиас Шонертс действительно играет персонажа по имени дядя Ваня) делает предложение. Он высокопоставленный сотрудник российского секретного разведывательного агентства и с детства распознал в ней хитрость и бесцеремонность. Он считает, что она может принести пользу государству, чтобы защитить свой дом и свою мать.

Верно. Он отправляет ее в школу шлюх.

Шарлотта Рэмплинг, жестокая и бесчувственная руководитель учебного центра (на самом деле он называется школой воробья), учит Доминику и ее одноклассников, как манипулировать людьми, выискивая их слабые места, используя их чары и становясь кем угодно, чтобы выполнить задание. .Персонаж Рэмплинга, известный только как Матрона, обращается к классу с речью о том, что Запад слаб, раздирается на части из-за расовых разногласий и навязчивых идей в социальных сетях, и как пора России вмешаться и заявить о себе как о высшей мировой державе. Это примерно так же близко, как «Красный воробей» подходит к решению возобновившейся холодной войны между Россией и США. (Я полагаю, что весь фильм, в котором Дженнифер Лоуренс сидит в московском офисном здании и выпускает ботов для Твиттера против Хиллари Клинтон, было бы трудно продать.)

Однако Рэмплинга недостаточно. (Точно так же Джереми Айронс и Кьяран Хайндс помогают укрепить сильный состав небольших ролей высших российских чиновников.) Это потому, что Доминика вскоре получает свое первое задание: она должна поехать в Будапешт и подружиться с офицером ЦРУ по имени Нейт Нэш (Джоэл Эдгертон) , который работал в Москве, и выяснить личность крота, с которым он контактировал в российской разведке.

Лоуренс и Эдгертон страдают от прискорбного отсутствия химии вместе, компонента, который важен для определения того, работает ли весь фильм.То, как они танцуют друг с другом — флиртуют, чувствуют друг друга — поначалу создает интригу и интригу. Но они слишком быстро опускают фасады, и в последующем романе почти не возникает искры. Они никогда не заставляют нас поверить в жертвы, на которые они готовы пойти друг для друга; мы просто должны согласиться с этим, пока сюжет разворачивается.

Leave a comment
by : alexxlab Разное

Рисуем на руке: Как нарисовать ладони

Мехенди на руке: легкие рисунки с фото

Ах это загадочное слово мехенди. А вы его слыхали? Если нет, мы обязательно введем вас в курс дела. Но даже если вы считаете себя знатоком в этом вопросе, вы обязательно почерпнете для себя что-то новое из нашего рассказа.

Мехенди (иногда встречается слово менди) ‒ это роспись по телу пастой из хны. Иногда еще этот вид украшения тела временными узорами называется биотату.

Желание выглядеть красиво и украшать себя в определенной мере свойственно всем людям. Мода на роспись хной пришла к нам из восточных и арабских стран. И хотя сегодня у многих мехенди ассоциируется именно с Индией, исследователи считают, что его родина ‒ Египет. Тела знатных женщин там украшали росписью из хны задолго до нашей эры.

А в Индии мехенди стало популярным лишь 9 веков назад. Оно стало частью важных обрядов и несло в себе глубокий религиозный смысл. Например, руки и ноги невесты щедро покрывали искусным узором. В это время девушке рассказывали о тайнах супружеской жизни. Часто эта беседа и нанесение рисунка могли продолжаться от нескольких часов до нескольких дней. Оставшуюся пасту обязательно закапывали, чтобы защитить молодую семью от неудач.

В некоторых странах храбрые воины покрывали свое тело узорами, чтоб получить от высших сил защиту в предстоящем сражении. Еще таинственным узорам приписывали роль своеобразных оберегов от потусторонних сил и нечисти.

Биотату популярно и сегодня. Представители обоих полов украшают свое тело россыпью ажурных узоров. Вот только сакральный смысл рисунков уже практически никто не ищет.

Роспись, нанесенная рисовальной пастой на основе хны, обычно держится на теле от недели до месяца. После этого рисунок пропадает бесследно. Поэтому мехенди ‒ отличный вариант для тех, кто не решается нанести постоянную татуировку.

Нанесение рисунка не доставляет никакого дискомфорта. Сама по себе хна отличное противовоспалительное и антисептическое средство, вреда коже не доставляет. Именно поэтому прогрессивные мамы не боятся наносить мехенди даже маленьким девочкам.

Индийская и восточная культуры вкладывают определенный смысл не только в рисунки, но и в места их нанесения. Считается, что только определенные части тела обладают силой. Именно те участки кожи, где собирается наибольшее количество нервных окончаний, подходят для нанесения узора с ритуальным смыслом. К ним относятся руки, ладони и предплечья, голени и ступни ног.

Узорами с особым или сокровенным смыслом чаще всего украшают запястья, ладони и пальцы.

Узоры и их трактовка

Перед нанесением символов на тело, чтоб не попасть впросак, лучше узнать их значения. Тем более что есть женские и мужские знаки.

Представляем вам расшифровку самых распространенных изображений.

  • Цветы ‒ олицетворение женственности. Они сигнализируют про богатый внутренний мир своей обладательницы и утонченный вкус. Орнамент из цветочных браслетов ‒ символ счастья в семейной жизни.
  • Роза ‒ символизирует красоту, внешнюю и внутреннюю, страсть и любовь.
  • Лотос ‒ популярное изображение, обещающее удачу и везение.
  • Бабочка ‒ знак легкости, здоровья и удачи.
  • Сова ‒ символическое представление мудрости, ума и власти.
  • Птицы ‒ стремление к мечтам, жажда свободы и жизни, быстрота в принятии решений.
  • Перо ‒ многозначный символ. В зависимости от изображения, может свидетельствовать о многом. Сломанное перо ‒ крах надежды, летящее над ладонями ‒ грусть и разлука, устремленное вверх целое ‒ сила воли, свободолюбие и духовность.
  • Треугольник ‒ защита от трёх страданий (беспокойств, болезни и стихийных бедствий).
  • Восьмиугольник ‒ полная защита во всём, с восьми сторон света (севера, юга, запада, востока, и смешанных направлений).
  • Дракон ‒ олицетворение силы, дерзости и власти.
  • Волк ‒ символ уверенности, бесстрашия, способности жертвовать собой ради семьи.
  • Кошка ‒ знак божественной сути. Изображение носит древнеегипетские корни, чести носить знак кошки удостаивались преимущественно жрицы.
  • Корона ‒ символ лидерства, превосходства и власти.
  • Мандала ‒ знак с глубоким сакральным смыслом. Его обладатель должен помнить, что в нем заложена мудрость и способность помочь добиться желаемого. Это не просто образ, а схематическое изображение сферы обитания божеств, стилизованная модель космоса.
  • Ловец снов ‒ хранит своего обладателя от плохих сновидений, мрачных мыслей и недобрых духов.

Что касается представителей фауны, чаще всего как женщины, так и мужчины, выбирают животное, к которому испытывают большую симпатию, или с которым себя отождествляют.

Рисунки хной на руках в домашних условиях

Начинающим любителям биотату лучше отдать предпочтение несложным узорам в стиле европейского минимализма. Во-первых, научиться их наносить гораздо легче, чем ажурные фантазийные орнаменты. А во-вторых, вам не придется вникать в их глубинный смысл ‒ роль такого татуажа чисто декоративная.

Не хотите усложнять себе жизнь поисками ингредиентов для изготовления пасты? Тогда вам лучше приобрести готовую рисовальную смесь. Она уже находится в конусе и вы сразу сможете приступить к творческому этапу росписи.

Если легкие пути не для вас, можете приготовить рисовальную пасту самостоятельно. В первую очередь вам нужно запастись специальной хной. Та, которая используется для окрашивания волос, категорически не подходит. Для рисования нужна хна мельчайшего помола. Приобрести ее можно в специальных или косметических магазинах.

Рецепты домашней пасты для мехенди

В Индии рецепты рисовальной массы сохранялись в величайшем секрете и передавались от поколения к поколению. Сейчас атмосфера тайны развеяна ‒ при желании можно найти множество рецептов и инструкций.

Представляем вам самые популярные методики приготовления хны.

Рецепт№1

  • крепкая заварка черного чая ‒ ½ чашки;
  • лимон ‒ ½ шт.;
  • сахар ‒ 2 ст.л.
  • хна ‒ примерно ½ чашки.

Заварите очень крепкую заварку, смешайте ее с лимонным соком и сахаром. В эту смесь постепенно всыпайте порошок хны и перемешивайте. Нужно добиться консистенции густой сметаны. Дайте пасте настояться минимум 20 минут перед нанесением.

Рецепт №2

  • кипяток ‒ 250мл;
  • растворимый кофе ‒ 1 ч.л. с горкой;
  • черный чай (сухая заварка) ‒ 1 ч.л. с горкой;
  • хна ‒ 15-20 г;
  • лимонный сок ‒ 1 ч.л.

В кипяток всыпьте кофе и заварку. Варите на медленном огне около часа. Процедите отвар. Затем в просеянный порошок хны постепенно вливайте полученный отвар, растирая смесь ложкой. Нужно добиться консистенции густой сметаны, в конце вымешивания добавьте лимонный сок. Оставьте приготовленную массу на целые сутки до использования.

Общие рекомендации

  1. Для разведения хны чаще всего используют крепкую заварку черного чая. Именно она придает рисунку темный цвет.
  2. Лимонный сок делает биотату более стойким и насыщенным.
  3. Избегайте образования комочков в пасте, это усложнит процесс ее нанесения.
  4. Добавление нескольких капель эфирного масла также придает рисунку более насыщенные цвет и улучшает проникновение краски в кожу.

Для более стойкого и яркого узора кожу перед его нанесением нужно правильно подготовить. Первым делом с выбранного участка тела нужно полностью удалить волоски и очистить его скрабом.

Для рисования часто используется шприц без иглы. Можно обойтись и без него. Из плотной бумаги или полиэтилена сверните конус, для надежности зафиксируйте конструкцию скотчем. Поместите пасту для рисования в конус. Опытные мастера и вовсе обходятся без этого, нанося узор кистью, палочкой или металлической лопаткой.

Если в вас спит художник, вы с легкостью сможете нарисовать любой эскиз: милое сердечко, порхающая птичка, легкое перышко, нежный цветочек ‒ руководствуйтесь своим видением прекрасного. Необязательно на первый раз пытаться расписать себе руки до локтя. Небольшой, но аккуратный рисунок будет выглядеть эстетично и гармонично.

Даже если особых художественных талантов у вас нет, а срисовка с фото не ваш конек, вы всегда можете воспользоваться трафаретом. Его нужно надежно зафиксировать на коже, чтоб не смазать линии. А снять его будет можно, когда краска подсохнет. Краситель наносите поэтапно, тонким слоем. Перед нанесением следующего, предыдущий должен полностью просохнуть. Готовое изображение должно сохнуть не менее 8 часов.

Пошаговое выполнение мехенди дает возможность внести коррективы. Если в процессе росписи что-то пошло не так, ошибку нужно срочно стереть влажным ватным тампоном.

Вы новичок и хотите закрепить теоретический урок? Предлагаем ознакомиться с видеомастер-классом росписи хной. Воспользуйтесь рекомендациями мастера и ваше обучение пройдет без ошибок.

Советы для новичков

Паста, нанесенная на тело, в зависимости от ее слоя и размера картинки, сохнет от 2 до 12 часов. Засохшую корку лучше не удалять, позволив ей отпасть самой. Так рисунок будет ярче и продержится дольше. Если вы удалите хну слишком рано, рисунок будет рыжевато-коричневым.

Цвет набирает свою интенсивность в течение 40 часов. Сначала узор получается светлым, но постепенно темнеет.

Хотите сделать мехенди более стойким? Способ есть, но придется пожертвовать временем. Смешайте лимонный сок с сахаром в соотношении 1:1. Этим раствором смочите подсохшую краску. Когда она вновь высохнет ‒ повторите манипуляцию.

Высохшую хну нельзя отмывать. Ее нужно аккуратно отшелушить или счистить тупой стороной ножа.

После удаления хны участок кожи с нанесенным орнаментом нельзя мыть минимум 4 часа, а лучше потерпеть и все 12. Протрите татушку миндальным маслом или обычным подсолнечным, так рисунок будет дольше держаться.

Скорость исчезновения мехенди зависит от многих факторов. В первую очередь исчезает рисунок с пальцев и тыльной стороны ладоней и ступней.
Почаще смазывайте татуаж жирным кремом или маслом, особенно перед контактом с водой.

Мыло и горячая вода ‒ главные враги биотату. Чтобы сохранить свою рукотворную красоту подольше, откажитесь от длительных ванн, отдавая предпочтение душу. Не трите ее мочалкой или полотенцем ‒ рисунок будет смываться.

Если вам разонравился ваш шедевр или возникли другие причины, чтоб срочно вывести тату — выжмите сок из лимона и смешайте его с содой до получения густой пасты. Нанесите ее на неудачный рисунок и оставьте на 10 минут. Смойте подсохшую массу горячей водой, массируя узор. Для большего эффекта обработайте скрабом место нанесения татуажа.

Еще для того, чтоб отмыть мехенди, советуют применить обычное хозяйственное мыло с отбеливающим эффектом. Однако эти методы могут и не принести 100% результата. Так что хорошенько подумайте перед тем, как расписать свое тело узорами.

Модные эскизы на все случаи жизни

Элегантное мехенди на руке может стать финальной точкой вашего модного образа. Особенно это актуально в летний период, когда открытая одежда дает волю фантазии. Мы подобрали для вас ряд фото с модными узорами мехенди.

 

 

 

Вас уже посетила идея, как будет выглядеть ваше идеальное мехенди? Вам нужно только распечатать понравившийся образец и действовать.

Можно искать глубокий смысл в хитросплетениях современного узора мехенди или нет, но остаться равнодушным к нему точно нельзя. Временное тату идеально подойдет креативным натурам, находящимся в постоянном поиске. Вы можете радовать себя новыми образами без ущерба своему здоровью.

Ищите смелые идеи, экспериментируйте и радуйте окружающих своей красотой.

*при копировании текста просим обязательно указывать активную ссылку на источник

Как рисовать татуировки ручкой на руке

Тату бесконечность на запястье считается одним из самых простых и оригинальных. Татуировка бесконечность будет уместно смотреться на любой части тела, однако чаще всего ее можно встретить на запястье. Не глядя на предельную простоту эскизов для татуировки со знаком бесконечность, значение и вложенный в эту тату смысл, может быть не просто глубоким, а даже бесконечным. Происхождение этого знака связано вовсе не с математическими науками, как думают многие. Значение татуировки бесконечность — это желание человека жить без каких-либо ограничений, поскольку сам знак бесконечности указывает на невозможность поставить границы.
Ошибочно полагать, что знак бесконечности имеет отношение только к математики. У этого символа существуют и другие значения. Тату в виде знака бесконечности особенно популярны среди влюбленных пар. Очень часто рядом со знаком бесконечности можно увидеть изображение сердца. Помимо влюбленных такую татуировку могут делать и другие.
В некоторых культурах, особенно восточных, знак бесконечности ассоциируется с реинкарнацией. В перерождение души до сих пор верят буддисты и индуисты. На самом деле эту татуировку можно поместить на любой участок тела. Ее дизайн не должен быть сложным. Красота этой татуировки и заключается в ее простоте. Знаки размещают параллельно друг другу, чтобы получился крест. В таком случае можно говорить и о религиозном подтексте. На самом деле, тату крест имеет очень много других значений, зависящих от культуры и типа креста.
Самая оригинальная татуировка с использованием данного символа. Линия жизни плавно переходит в бесконечность. Перо — возрождение всего живого, бесконечность — непрерывный процесс перерождения. Девушки очень часто украшают знак бесконечности красивыми цветными перышками.
Вполне гармонирующие знаки, напоминающие нам, что наша душа — бессмертна. На самом деле значение тату якоря может сильно варьироваться у разных народов. В любом случае, выберите ли вы классическую татуировку или же добавите дополнительные символы, она будет смотреться очень красиво и запоминающиеся. Наверное каждый из нас в детстве рисовал на руках всякие рисунки, символы и т.п., представляя, что это крутая татуировка. Но реальность обстояла немного по-другому и обычно это выгляделоне так как хотелось бы. Что можно нарисовать на руке ручкой легко и красиво?
Можно взять шикарный и очень сложный рисунок, который даже не каждый тату-мастер сможет нарисовать и остаться недовольным и разочарованным. Или даже если что-то получится, проходить с ним до конца дня и все. Потому что все таки это обычная ручка, которая легко стирается. Цветок ручкой на руке от запястья до кончика пальца с тыльной стороны ладони. Но знать все правила обычному человеку не дано, да и не нужно, разве что,…
Эти безрезультатные действия продолжались бесконечно, поэтому этот знак стал символизировать объединение между началом и концом. В науке теология спираль бесконечность символизирует невозможность все познать, вечное стремление приблизиться к божествам и отсутствие возможности это осуществить.
2014-10-08 14:58:34У меня есть татар на пальце и на кисти. На пальце love а на кисти бесконечность. Тут мы предлагаем вам посмотреть примеры лучших татуировок на фото, которые выполнены лучшими мастерами татуировки со всего мира и из нашей страны.

Знак бесконечности и надпись

Простая «восьмерка бесконечности» в татуировке, часто «мутирует» и дополняется различными дополнительными символами, знаками и надписями. Символ бесконечность появился вовсе не из математических изысканий. Каждая татуировка имеет свое значение, и пренебрегать им нельзя.
Сам по себе символ означает вечность, несчетность и имеет довольно глубокий смысл. Люди, делающие себе такое тату, пытаются выразить свое желание быть совершенными и стремятся ко всему идеальному.

Значение татуировки знак бесконечности

Чаще всего тату на запястье «бесконечность» делают себе девушки. Как правило, рисунок делается в черном цвете, но по желанию можно заказать и красивый голубой оттенок. Аристотель рассматривал знак бесконечности как что-то вечное, доказывающее своим существованием, что для каждого числа всегда найдется еще большее. Если не брать во внимание Древнюю Грецию, знак все-таки имеет позитивное значение и символизирует качества, которые нужно иметь каждому человеку.
Последнее время тату становится всё более актуальным и уже переросло в целое искусство и даже в культуру. Татуировка — один из способов украсить свое тело и показать индивидуальность, выделиться среди других. В этой статье мы попробуем рассказать об основных способах и техниках рисования эскиза тату, а также предложим краткие инструкции по их созданию.
Способ создания наброска татуировки в первую очередь зависит от используемых материалов. Это самый просто и в то же время самый сложный материал для работы. Эта техника подходит лишь для эскизов татуировок из одного цвета — черного. Главное для начала — научиться создавать ровные контуры, так как это будет необходимо и в работе другими методами.
Тату бесконечность в последнее время стала популярна как среди девушек, так и среди парней. А ниже представлены фото татуировок с изображением знака бесконечность от разных мастеров. Знак бесконечности нельзя отнести к моносимволам. Значение татой татуировки весьма понятно.

Читайте также:

Как рисовать кита на руке лезвием. Татуировка кит, значение в древности и в наше время

Вконтакте

Одноклассники

Столичная полиция предотвратила самоубийство двух девушек, которые были участниками так называемых «групп смерти» в социальных сетях. Как выяснили журналисты «Фраз ы», вчера вечером, 18 февраля, они должны были выполнить последнее задание — прыгнуть с многоэтажки.

Об исчезновении 15-летней девочки и оставленную ею предсмертную записку правоохранителям сообщила ее мама.

По вызову сразу выехали сотрудники сектора ювенальной превенции и следственно-оперативная группа Шевченковского управления полиции.

«Выяснилось, что девочка за несколько часов до этого выключила телефон, удалила свой профиль в социальной сети, однако при проверке мы обнаружили, что она была участником нескольких „групп смерти“, которые пропагандируют культ насилия и жестокости, и читала книгу о самоубийстве », – рассказал начальник Главного управления Национальной полиции в Киеве Андрей Крищенко.

На поиски ребенка сразу ориентировали все патрули, личный состав территориального управления подняли по тревоге, привлекли спецподразделение и военнослужащих Национальной гвардии Украины.

«В конце концов, после нескольких часов поисков, девочку с явными признаками переохлаждения и порезами рук мы нашли на последнем, 16 этаже, многоэтажки. Неподалеку обнаружили наушники и еще одну записку, в которой она написала свое последнее желание », – сообщил начальник сектора ювенальной превенции Шевченковского управления полиции Евгений Панченко.

Впоследствии полиция установила, что девочка вместе с подругой были участниками группы «Синий кит», выполняли задания, которые им предоставлял администратор, в частности наносили себе порезы на руках в виде кита, цифр и слова «да» — на ноге.

«В этот вечер они должны были выполнить последнее задание — покончить жизнь, прыгнув с многоэтажки или путем повешения. Вместе они поднялись на верхний этаж, одна из школьниц испугалась и ушла. Именно ее сначала разыскали полицейские, которым она рассказала, где может быть ее подруга. Однако на месте, где они разошлись, беглянки не было. На ее поиски ушло несколько часов — и в конце концов девочку нашли, она была в беспомощном состоянии и не могла объяснить, для чего это делает», — отметил Крищенко.


Ребенку сразу вызвали «скорую». При осмотре у нее обнаружили как новые, так и устаревшие порезы (надписи и рисунки) на руках и ногах. Ей оказали необходимую медицинскую помощь — и мама забрала ее домой. Сейчас с обеими девочками работают правоохранители и полицейские психологи.

По факту доведения девочки до самоубийства начато уголовное по ст. 120 Уголовного кодекса Украины. Шевченковские правоохранители выясняют все обстоятельства происшествия, для установления фигурантов преступления привлекли работников киберполиции. Злоумышленникам, которые толкают детей к самоубийству, грозит до десяти лет заключения.

Правоохранители обращаются к родителям с просьбой больше времени проводить с детьми, интересоваться их делами, организовывать им интересный досуг и следовать советам полиции.

Как сообщает ТСН, девушка из Прикарпатья рассказала о SMS-запугивание от смертельной игры «синий кит».

В Ивано-Франковской области 19-летняя девушка получила подозрительные SMS-сообщения на телефон с призывом присоединиться к смертельной игре «синих китов».

Девушка рассказала, что первое SMS она получила 17 февраля, около 12 ночи. Номер, указанный в сообщении, 777, то есть отправитель прислал его анонимно из Интернета.

«Синий кит. Начнем ИГРУ в 4:20», — говорилось в SMS.

По словам девушки, она насторожилась, но никак не реагировала на такие сообщения. В общем студентка получила 4 сообщения, последнее из которых было: «Синий кит. Ответ к 4:20. Молчание знак согласия».

Девушка очень удивилась, почему к ней начали приходить такие сообщения.

«Стало очень страшно. Я вытащила сим-карту. Я никогда не слышала, чтобы они ни с того ни с сего присылали сообщения на телефон. Я даже никогда не участвовала в этой игре», — призналась она.

В свою очередь, девушка призналась, что не находится в странных группах в социальных сетях. В частности, она даже не размещала там свой номер телефона.

«У меня на странице не написан номер телефона, однако он привязан к странице, но его никто не видит. Я вообще не понимаю, откуда они взяли мой номер, ведь я даже не могу представить, какая связь между мной и всем этим», — прокомментировала девушка.

В наше время, не так часто можно встретить татуировку с изображением такого могущественного и величественного животного, как кит. Среди любителей татуировок считается, что больше всего этот образ распространен лишь в тех кругах, кто имеет отношение к обществу по защите китов. Однако, кит, с древних времен является очень противоречивым символов, известных во всех уголках земного шара, и в тоже время, одинаково значимый и сильный символ. Разобравшись в его значениях, каждый может найти и ощутить частицу себя, своей сущности и мировоззрения. Но чем отличается современное представление о символе кита, и мнение наших предков?

Кит с домом внутри на руке

Татуировка кит, значение в древности и в наше время

Множество колоссальных значений несет в себе образ кита, и зачастую выступает в качестве повелителя океанов или символа океанского простора. Давайте же разберемся, как и чем отличаются мнения о китах у нас, по сравнению с нашими предками. Для современного человека совершенно ясно, что кит – животное, в целом, безобидное, величественное, красивое и спокойное.

Это самое большое млекопитающее на планете Земля. Его неспешное существование в толще бескрайних морских просторов завораживает, а необъяснимые прыжки из воды, которые учёные не могут трактовать до сих пор, как и обратное погружение, захватывают и восхищают. Чего только стоит удар китового хвоста по водной глади!

Кит во всей своей красе на руке

В переводе с древнегреческого слово «кит», означает не что иное, как «морское чудовище», получившее своё название в честь богини морской пучины, Кето. Становится совершенно ясным, что из-за своих громадных размеров, киты зарождали в сердцах наших праотцов страх, ужас и в тоже время, уважение и поклонение. Некоторые народы видели в них посланников богов, восстанавливающих справедливость.

Татуировка кит с волнами на груди парня

Кто наносил изображения кита в качестве талисманов и оберегов?

Для древних народов, промышляющих мореплаванием, символ кита – это непредсказуемость, опасность водной стихии. Такая ассоциация сформировалась из-за их веры в то, что киты способны погубить корабль, утащив его на дно, поэтому для некоторых мореходов татуировка кита, эскиз которой готовился заранее, нанесённая на руку или

1

Жизнь детей наполнена различными эмоциями и чувствами. Однако для ребенка проблематично правильно высказывать их, здесь на помощь приходит арт-терапия. В процессе рисования ребенок полностью раскрывает свой внутренний мир и на листке выражает свои чувства, переживания и другие эмоции. Основной задачей родителей является научиться правильно и регулярно «читать» художества своего малыша, это позволит более хорошо познать ребенка и при необходимость вовремя обратиться за помощью к специалистам.

Что говорит детский рисунок о ребенке и его отношении к окружающим?

Во время рисования дети не контролируют свои эмоции, они создают «шедевр» душой, а не разумом. Поэтому очень важно обращать внимание на все детали рисунка, ведь это позволяет сделать определенные выводы о психологическом состоянии ребенка и об его отношении ко всему, что его окружает. Рассмотрим ниже, как по некоторым особенностям и деталям детского рисунка можно понять, что думает и чувствует…

0 0

2

Два дня назад полиции удалось спасти от суицида двух школьниц из Киева, которые собирались спрыгнуть с крыши многоэтажки, выполняя последнее задание игры «Синий кит», пишет Сегодня.

Напомним, суть игр в том, что подросток вступает в определенные группы в соцсетях и выполняет по команде куратора несколько заданий. Задания разные и почти всегда связаны с увечьями или опасностью – вырезать лезвием на руке рисунок, пробежать перед несущимся поездом, зайти ночью в заброшенное помещение и т.д. Весь процесс снимается на видео (потом преступники продают эти записи тематическим порталам). Финальный приказ – убить себя. Часто, если ребенок отказывается, преступники вычисляют IP-адрес участника и говорят ему, что за эту трусость придется ответить его родным.

Названия игр (их гораздо больше, эти самые популярные):

«Синий кит»

«Киты плывут…

0 0

3

Традиционно считается, что в первую очередь необходимо оценить цветовую гамму рисунка. Во многих источниках мне встречались более или менее вольные интерпретации главным образом исследований Люшера о связи «цвета и характера» — то есть состояния психики и цветовых предпочтений. О значениях цветов написано чрезвычайно много и без меня, при желании в Интернете можно найти достаточное количество информации, поэтому я сделаю акцент на другом.

Безусловно, цвет — это важно. Однако важно помнить и то, что нельзя категорично заявлять нечто вроде «если рисунок сделан черным — ребенок находится в состоянии депрессии, а если красным — он чрезмерно агрессивен».

Оценивая цветовую гамму детских картинок, следует обращать внимание вот на что:

Есть ли у ребенка достаточный выбор цветов, которые можно использовать? (известны случаи, когда ребенок рисовал «мрачный» рисунок только потому, что коробка карандашей была на всех одна, и ему как раз достался черный или…

0 0

4

Оценить психологическое состояние ребёнка, порой очень сложная задача, ведь маленьких детей многое происходит исключительно на уровне подсознания, например, ребёнок боится отца, а может и ненавидит его в глубине души, но он слишком мал, чтобы понимать эти ощущения и, на вопрос об этом, наверняка ничего не ответит. Под внешней беспечностью, может скрываться целая буря эмоций. Как же определить, что на самом деле происходит с малышом? Всё очень просто – для этого существует психология детского рисунка, детский рисунок расскажет обо всём, что творится на душе у малыша.

Психология детского рисунка

Расшифровка детского рисунка семьи

Рисуем семью.Расшифровка детского рисунка семьи даёт представление о том, как ребёнок относится к тому или иному члену семьи. Достаточно просто дать ему карандаши, листок бумаги и попросить нарисовать свою семью. Дети любят рисовать и малыш охотно возьмётся за выполнение задания. Остаётся лишь узнать значение детских рисунков…

0 0

5

«Казахстанская ассоциация родителей по поддержке семьи и семейных ценностей» призывает граждан обезопасить детей от смертельной игры «Синий кит» (Тихий дом»), сообщает корреспондент Tengrinews.kz.

Эксперты из ассоциации обратились к казахстанским родителям после того, как в социальных сетях появились подробности игры. Как оказалось, через сообщество «Синий кит» во ВКонтакте детей и подростков призывают вступить в одноименную игру. Ее суть заключается в том, что каждый игрок должен выполнить 50 заданий. Для начала игрокам нужно порезать вены и нарисовать на руке с помощью лезвия рисунок кита. Последним из заданий является суицид, и его нужно выполнить обязательно. В противном случае организаторы игры грозят расправиться с родными игрока.

«Уважаемые родители! Обратите внимание на поведение своих детей и загляните в сотовые телефоны детей. Сейчас распространяется игра «Синий кит» или «Тихий дом». Детьми управляют через переписку и доводят до самоубийства. Будьте…

0 0

6

г. Анапа, ул. Крымская / Первомайская, 242/19, в задании центра Бубновского, для входа ориентир салон свадебного платья, 3 этаж

Качество товара:

Ценовая политика:

Ассортимент:

Обслуживание:

Для всей семьи
О чем говорит рисунок ребенка? Психологический тест…

0 0

7

24 Лютого, 13:00 Розсилка

ВІДПРАВИТИ

Опасна ли игра «Синий кит» для подростков

Так ли опасна игра «Синий кит», как многие думают

В начале февраля украинское общество всколыхнули новости о так называемых смертельных играх «Синий кит» в соцсетях. Якобы, подростки настолько поддаются влиянию неизвестных кураторов опасной игры, что совершают самоубийства.

«Скотч» попытался разобраться, насколько серьезна проблема и стоит ли родителям опасаться за своих детей.

Откуда выплыл «Синий кит»

О «Синем ките» российские СМИ писали еще в прошлом году – тогда «Новая газета» провела скандальное расследование о группах смерти. Многие весьма предвзято отнеслись к материалу, в котором эмоционально и необъективно излагалась история создания смертельных пабликов в соцсетях и делались однозначные выводы о взаимосвязи «Синего кита» и увеличения количества самоубийств подростков в России.

Как бы там ни было, тема всплыла на поверхность, был…

0 0

8

В социальных сетях все сильнее разгорается обсуждение жуткой игры с самоубийством подростков. Некоторые попытались связаться с «кураторами», так называют организаторов игры, и раскрыли основной секрет — зачем подростки решаются на последний шаг.

Вырезанные киты. Коллаж: NUR.KZ

Игра состоит из 50 заданий. Первое – порезать вены и нарисовать на руке лезвием кита. Последнее – повеситься или спрыгнуть.

Эксперты «Казахстанской ассоциации родителей по поддержке семьи и семейных ценностей» начала изучать игру «Синий кит» и призвала казахстанцев обезопасить детей от нее, сообщает Tengrinews.kz.

Ассоциация призывает родителей обратить внимание на поведение детей и заглянуть в их сотовые телефоны. Управляют ребенком через переписку.

Один из пользователей провел эксперимент и вступил в игру. Ему стало интересно, почему после 50 дней люди решают покончить с собой.

Как оказалось, на 50 день детям скидывают ссылку, перейдя по которой…

0 0

9

Игра «Синий кит», которую также называют «Тихий дом», устроила настоящий переполох среди родителей. Многие карагандинцы за последнее время получили сообщение об опасности. Игра «Синий кит» рассчитана на подростков. Модератор дает разного рода задания, одно из которых — вырезать лезвием на руке рисунок кита. Последнее задание должно привести к смерти.

Марат Айтказин – дядя умершей Галины Сибиряковой, рассказал, как всё произошло.

Галина жила в Пришахтинске с мамой и папой, у девочки двое родных братьев, — начал Марат. — Мы все знали об этой игре. Читали о ней в интернете, но не думали, что у нас это происходит под носом.

Трагедия произошла ночью с 5 на 6 февраля. Галина встала, связалась с кем-то по телефону, помылась и затем покончила с собой.

Удивительно, но она совершила самоубийство, повесившись на ручке в ванной комнате. Это ведь трудно, — говорит Марат. — Галина еще в 2:30 разговаривала с мамой. Всё было в порядке. Родители слышали, что девушка…

0 0

10

Психология детского рисунка: все, что не сказано вслух

Далеко не каждый взрослый способен передать словами переживания. Ребенок тем более ограничен недостаточностью словарного запаса и психологическими барьерами. Внутренний мир все-таки находит свое отражение, хоть и не в таком явном виде. Эмоции, страхи, симпатии и антипатии можно прочитать по рисункам ребенка.

Зачем анализировать детские рисунки

0 0

11

Детская психология.
О чем говорит рисунок ребенка?

Вглядитесь в рисунки своего ребенка – за черточками, кружочками, фигурками людей внимательные родители смогут разглядеть душевное состояние малыша, то, что он не сможет объяснить даже в самой доверительной беседе.
В силу возрастных ограничений рисование дает возможность выразить ребенку то, что он не может выразить словами.

Абстракции годовалого малыша со временем превращаются в реальные образы: от линий, точек, черточек он переходит к спиралям и кругам, наконец, к трем годам объектом пристального внимания и изучения становится человек.

Трехлетние дети чаще всего рисуют людей в виде «пузырей» с ножками, где голова и тело объединены одним овалом. К четырем годам маленький художник изображает фигуры людей более пропорционально: в виде двух овалов с ручками и ножками – палочками. На рисунках пятилетних детей появляются голова, глаза, туловище, руки, ноги. В шесть лет к выше перечисленному добавляются нос, рот,…

0 0

12

Синий кит – задания, которые убивают, возникли в соцсетях в виде квеста реальной жизни. «Синий кит» – это суицидальная игра, неведомая ранее смертельная новинка, поразившая интернет и расползающаяся в социальных сетях из-за популярности среди молодежи «ВКонтакте». Правила игры «Синий кит» следующие – ребенку предлагается выполнить 50 опасных заданий, например, лезвием нарисовать на руке синего кита, при этом не вскрыв себе вены. А вот итоговым заданием всегда выступает суицид. Если подросток не лишит себя жизни, то организаторы смертельной игры грозятся уничтожить его близких людей.

Синий кит, что это такое?

Суицидальные игры, как «группы смерти» расползлись по сети интернета с различными названиями. В названиях встречаются такие слова «разбуди меня в 4.20», «киты плывут вверх», «#тихий дом», «ня.пока», «50 дней до моего…», «рина» и прочее. Чтобы вступить в суицидальную игру, необходимо отослать в смертельные группы их отличительные хештеги или определенные фразы,…

0 0

Соня Тарасюк, РИА Новости Украина

Что за «группы смерти»

За последние месяцы в Украине резко выросло число поисковых запросов на тему «игр», финалом которых становится самоубийство.

Украинская киберполиция предупреждает, что в сетях такие сообщества ведут квалифицированные психологи, которые и склоняют детей к суициду. Модераторы «групп смерти» часто сами находят подростков, которые уже и так страдают от депрессии и не скрывают своих суицидальных настроений на странице «Вконтакте», а потом начинают жесткое и манипулятивное психологическое воздействие на подростков.

Финальное задание в таких «играх» — покончить жизнь самоубийством и зафиксировать момент смерти на камеру в режиме online. Видеозаписи в дальнейшем продаются в сети интернет или в Darknet.

Надпись «синий кит», вырезанная на руках подростков

Скриншот

Группа ВК «синий кит»

Стоит также обратить внимание на использование в общении с друзьями фраз «разбуди меня в 4.20» и «я в игре».

Скриншот

Вырезанный на руке подростка кит

Прошлой весной в России уже разгорелся скандал вокруг групп в соцсетях с суицидальной тематикой. На тот момент СМИ сообщили о самоубийствах 130 подростков, подписанных на такие паблики.

Следственный комитет РФ в 2016 году возбудил по фактам уголовные дела, а 15 случаев удалось предотвратить.

Первые жертвы

В Украине первой официально зарегистрированной жертвой «групп смерти» стала 15-летняя Вилена, которая 6 декабря 2016 года в Мариуполе.

По словам жителей многоэтажки, где погибла девочка, свой поступок она даже записала на телефон.

Осматривая место происшествия, в личных вещах девушки правоохранители нашли блокнот с записями суицидального характера, сообщает мариупольское издание 0629.com.ua .

Кроме того, друзья девушки рассказали полицейским, что она была подписана на группу в соцсети, где пользователи выполняли различные задания модератора якобы в рамках «квеста». Изначально среди заданий было жечь себе руки над свечой, прокалывать ожоги иглой, а уже потом спрыгнуть с 13-го этажа. Все эти задания Вилена брала из группы в социальной сети.

Забили тревогу и жители Ужгорода после того, как на улицах появились символы, присущие для так называемых «групп смерти». В частности, на одной из автобусных остановок Ужгорода появилось большое граффити с изображением «4:20» и иероглифом под ним. Не исключено, что данное изображение может быть очередным заданием для тех, кто в игре.

Кроме того, ужгородцы делятся наблюдениями в соцсетях, что многие дети и подростки начали странно себя вести в общественных местах.

«Обычно в сенсационные заголовки не верю и не обращаю внимания. Но вот вчера возле «Фокстрота» на Петефи, 4 школьники (7-8 класс), держась за руки, стояли на светофоре с закрытыми глазами. И тогда одна из них дала команду, и они побежали перед моей машиной. Я так понимаю, что это «Синий кит» и другие игры о самоубийстве до Ужгорода добрались?» — цитирует Александра Мариаша издание «Голос Карпат «.

Граффити с изображением «4:20»

Также в Херсонской области полицейские предотвратили вероятное самоубийство двух 17-летних девушек, ушедших из дома. Об этом сообщили в пресс-службе областной полиции.

В полицию обратилась бабушка 17-летней жительницы Херсона. Она сообщила, что три дня назад ее внучка вышла из дома и не вернулась. При осмотре места проживания полицейские нашли письмо, адресованное бабушке, с текстом о вступлении в игру в соцсети, которая приводит к суициду. Как оказалось, девушки были зарегистрированы участниками игры в интернете «Разбуди меня в 4:20», конечной целью которой стало совершение самоубийства.

Со слов одной из девушек, она уже получила первое задание — вырезать лезвием на руке фигуру кита, но не решилась на это и вышла из игры. Сейчас девушки проходят реабилитацию в областном психо-неврологическом диспансере.

В Ивано-Франковске врачам удалось спасти 13-летнюю школьницу от суицида. В больницу ребенок попал с гипертоническим кризом. Кроме повышенного давления медики заметили на руке девушки странные метки. Это был вырезанный, затем прочерченный маркером кит, а также дата — 10.02 и время — 4.20. Взволнованный персонал вызвал полицию. Как оказалось, школьница выполняла задачи «группы смерти». Метки были временем, когда девушка должна была совершить самоубийство.

«Прилежная ученица элитной школы попала в больницу за неделю до часа Х. С большим трудом удалось ее разговорить. Девочка враждебно настроена к окружающим. Она кричала, что всех ненавидит. Удалось пообщаться только один на один. В присутствии мамы она отказывалась говорить. Впоследствии девочка рассказала, что означает дата на ее руке. А также о кураторе одной из таких групп в соцсетях. Он диктовал, что именно нужно делать. Однако девушку заблокировали, так как она находилась в больнице и задачи не выполняла», — рассказала начальник сектора ювенальной превенции УПД полиции в области Алла Бойчук.

Признания девочки ошеломили полицейских. Девочка рассказала от начала и до конца о массовом смертельном увлечении среди молодежи. А также о самой работе «групп смерти».

Полиция обратилась к администраторам «Вконтакте». Сообщества заблокировали, но на их месте появились новые.

Как уберечь

Киберполиция опубликовала список детей из Украины, которые являются участниками суицидальных групп , и рекомендации для родителей.

— проверять кожные покровы, если на них есть неестественные повреждения — постараться выяснить причину их появления;

— проверить, в каких пабликах состоит ребенок;

— обратить внимание на круг общения;

— занять свободное время ребенка спортивными или творческими секциями;

— обязательно контролировать фото и видео в гаджетах.

Отметим, что самым важным для каждого ребенка является внимание родителей и забота. Необходимо как можно чаще говорить с ребенком о его проблемах и мыслях.

Как рисовать руку для Андроид

Как рисовать руку
Руки могут быть почти столь же выразительным, как лица, как только вы знаете, как рисовать их. Несмотря на их сложность, руки не слишком трудно сделать, но они не распадаются на простые формы шаров и блоков Таким образом, многие другие предметы делают. Вот как обойти эту проблему.

Вы будете нуждаться в этом около десятка эскизов, прежде чем вы действительно начинаете понимать руки. Начните думать о варежках, а не руками. Это потому, что вам нужно, чтобы упростить изображение для себя, но, как уже упоминалось, старые шары и конусы и коробки формы действительно не работают с руками. Итак, представьте, вместо того, чтобы рукавицей.

Рука рисования Учебники
Самое главное, чтобы получить право на руки с ладонью. Обратите внимание на то, как она уже, вблизи запястья, более широкими в конце, где пальцы выходят. Тогда Рассмотрим большой палец. Это делает хороший наклонную «V» форму вдали от указательного пальца, если вы посмотрите на руку со стороны. Но если вы посмотрите на руки кончиками пальцев, указывая на вас, вы заметили что-то интересное в мае. «Линия жизни» в вашей ладони, который определяет, как барашки движется. Это так хорошо, определенная на некоторых людей, почти что это выглядит, как вы могли снять палец в аккуратную сегменте, с его разрывая прямо на линии жизни. Это знание может помочь вам сформировать секцию большого пальца ладони, и может сделать ваши рисунки, где рука держит в руках что-то выглядит гораздо более реалистичным.

Как рисовать руки Шаг за шагом
Различные методы рисования поддаются более или менее чертежом руки. Заливка инструменты и уголь очень хороши для рисования руками, потому что вы можете легко использовать тени и блики, чтобы предложить форму руки. Линейные рисунки рук, в то время как они могут быть очень интересно, гораздо сложнее. Так что если у вас возникли проблемы с нанесением руки, использовать уголь или инструмент затенения, и положил карандаш в целом.

И, наконец, если вы хотите сделать действительно хорошие руки, вам необходимо изучить кости и мышцы, которые делают их вверх. Если вы были в художественной школе они будут делать вы рисуете кости руки в мельчайших подробностях. Это жесткая тренировка, но вы никогда не увидите стороны, точно так же снова.

Это приложение имеет много доступных учебников рисования руку. Так что если вы хотите узнать, как рисунок шаг за шагом руки Затем вы должны загрузить это приложение. Это приложение очень проста в использовании и имеет множество функций,

ОСОБЕННОСТИ этого приложения
— Простота в использовании
— Лучший выбор граффити букв
— Дружественный интерфейс
— Offline версия
— Установить в качестве фонового рисунка
— Pin Увеличить
— Имеют функцию совместного использования
— Скачать бесплатно

Примечание: Все конструкции защищены авторским правом их соответствующих владельцев.

6 способов рисовать аниме руки держат что-то

В этом пошаговом руководстве показано, как рисовать руки в стиле аниме, манги или комиксов, удерживая различные объекты. Примеры включают руки, держащие нож, меч, сумку для покупок, телефон, пистолет и ручку или карандаш . Эти примеры также можно применять для рисования настоящими руками.

Вы также можете посмотреть пошаговые инструкции Как рисовать аниме и руки манги .

/>
Аниме руки держат разные предметы

Рисование руками может быть довольно сложным. Рисовать руки, которые что-то держат, может быть еще сложнее, так как объект может быть покрыт частями руки, что еще более затрудняет определение правильного расположения и пропорций различных частей руки.

Чтобы помочь вам, этот урок показывает несколько примеров рисования объектов, которые вы, скорее всего, увидите в аниме, манге или комиксах.

Как рисовать аниме или манга рукой, держащей нож

/>
Аниме рука держит нож ладонь и основание большого пальца

Начните рисовать, получив общие пропорции основных частей руки. Когда пальцы вместе, вы можете нарисовать их как одну большую фигуру, прежде чем рисовать каждый палец по отдельности.

/>
Аниме рука держит ножом пальцы и пропорции большого пальца

Нарисуйте основание большого пальца, а затем сам большой палец. Различные фигуры могут перекрывать друг друга, но вы можете стирать перекрывающиеся линии, продолжая рисовать, чтобы эскиз не был слишком загроможден.

Готовый эскиз пропорций должен выглядеть так, как будто на руке надета перчатка.

/>
Аниме рука держит нож большим пальцем и пропорциями пальцев

После того, как вы получили грубую форму руки (это может быть очень грубый набросок), нарисуйте реальный объект, который будет держать рука (в данном случае нож).

/>
Эскиз ножа аниме

Очистите свой рисунок, удалив любые рекомендации.

/>
Аниме рука держит нож

Нарисуйте детали руки и ножа. Вы можете также пройти по рисунку с более темными более чистыми линиями.

Вы также можете применить тот же вид руки и те же шаги при рисовании ее с объектами другого типа, и вы можете перевернуть объект так, чтобы он указывал вверх, а не вниз. Например, вы также можете нарисовать дубину или меч. Вы также можете повернуть руку и нарисовать ее, держась за что-то вроде поручня.

Как рисовать аниме или манга рука с мечом

/>
Аниме рука с мечом и ладонью

Начните с основных форм руки.

/>
Аниме рука держит пальцы меча и пропорции большого пальца и указателя

Поскольку в этом случае указательный палец будет слегка направлен в сторону от других пальцев, мы нарисуем его отдельно. Вы можете начать рисовать остальные пальцы одной большой формой (как в первом примере).

/>
Аниме рука держит меч, пропорции пальцев

После того, как у вас есть основные пропорции, нарисуйте меч. Потом вытяните отдельные пальцы.

/>
Аниме рука держит меч эскиз

Убери свой рисунок.

/>
Аниме рука держит меч

Нарисуйте мелкие детали.

Как и в предыдущем примере, вы также можете использовать этот вид и положение руки, чтобы показать, что она удерживает другие объекты или держится за вещи более расслабленным образом.

Как рисовать аниме или манга рука сумка для покупок

/>
Аниме рука держит сумку для рук и рук

Начните с основных форм руки. Нарисуйте ладонь и основание большого пальца.

/>
Аниме рука держит сумку пальцев и пропорции большого пальца

Нарисуйте общую форму пальцев, а затем нарисуйте основание большого пальца, а затем большой палец.

/>
Аниме рука держит сумку пальцев пропорции

Нарисуйте сумку после того, как у вас есть черновой набросок руки и каждого отдельного пальца.

/>
Аниме рука сумка для покупок

Сотрите руководящие принципы и завершите свой рисунок, добавив детали.

Как рисовать аниме или манга рука телефон

/>
Аниме рука, держащая телефон ладонью и основанием для большого пальца

Хотя позже большая часть раздачи будет покрыта телефоном, вы должны снова нарисовать основные формы раздачи, такие же, как в предыдущих примерах, чтобы избежать ошибок в дальнейшем.

/>
Аниме рука держит телефон пальцами и пропорциями большого пальца

Нарисуйте грубую форму, чтобы указать внешнюю форму пальцев (вы также можете пропустить это для этого конкретного вида и начать рисовать каждый палец по отдельности). Затем нарисуйте большой палец.

/>
Аниме рука держит пропорции пальцев

Рисуйте в телефоне очень легко, чтобы вы все еще могли видеть руку.

/>
Аниме рука держит телефон эскиз

Убери свой рисунок. В этом руководстве телефон оставлен как «прозрачный» на этом этапе, но вы можете пойти дальше и стереть скрытые части руки.

/>
Аниме рука держит телефон

Вы можете стереть невидимую часть руки, если вы не сделали этого на предыдущем шаге, и нарисовать детали.

Как рисовать аниме или манга рука держит пистолет

/>
Аниме рука держит пистолет ладонь и основание большого пальца

Нарисуйте основные формы руки.

/>
Аниме рука держит пальцы пистолета и пропорции большого пальца

Нарисуйте указательный палец отдельно от других пальцев (он будет на спусковом крючке) и нарисуйте общую форму других пальцев вместе.

/>
Аниме рука держит пистолет пропорции указательного пальца

Нарисуйте пистолет после того, как у вас есть основные пропорции руки.

/>
Аниме рука держит пистолет пропорции пальцев

Нарисуйте отдельные пальцы.

/>
Аниме рука держит пистолет эскиз

Убери свой рисунок.

/>
Аниме рука держит пистолет

Нарисуйте в деталях.

Как рисовать аниме или манга, держа перо или карандаш

/>
Аниме рука держа ручку или карандаш ладонь и основание большого пальца

Получить общие пропорции руки. В этом представлении может быть немного сложнее нарисовать ладонную часть руки.

/>
Аниме рука держит ручку или карандаш большого и указательного пальцев пропорции

Нарисуйте большой и указательный пальцы, а затем нарисуйте ручку или карандаш.

/>
Аниме рука держит ручку или карандаш пропорции среднего пальца

Так как другие пальцы не видны полностью в этом виде, может быть трудно нарисовать их в правильном положении и пропорциях. Поэтому рекомендуется полностью вытянуть каждый палец от основания до кончика светлыми линиями (позже вы можете стереть невидимые части).

В целях обучения некоторые части руки показаны как сквозные, чтобы легче было видеть другие части. Вам не нужно беспокоиться об этом на вашем рисунке.

/>
Аниме рука держит ручку или карандаш безымянный пропорции

Нарисуй безымянный палец.

/>
Аниме рука держит ручку или карандаш пропорции мизинца пальца

Нарисуйте мизинец пальцем.

/>
Аниме рука держа перо или карандашный рисунок

Убери свой рисунок.

/>
Аниме рука держит ручку или карандаш

Нарисуйте мелкие детали руки.

Заключение

Как уже упоминалось, вы можете использовать примеры из этого урока, чтобы нарисовать руки, держащие другие объекты. Вы также можете нарисовать руки в других видах, используя те же принципы, начав с грубого эскиза, сначала рисуя основные части руки и переходя к деталям. Если у вас возникают проблемы при рисовании частей, которые не полностью видны, попробуйте нарисовать руку как «прозрачный», чтобы правильно расположить их.

Обязательно сравнивайте разные пропорции руки друг с другом, чтобы избежать ошибок. Руки трудно рисовать, поэтому не расстраивайтесь, если ваши рисунки не выглядят правильно с первого раза. Продолжай практиковаться.

Подробнее о рисовании рук смотрите:

6 способов рисовать аниме руки держат что-то

0.00 (0%) 0 votes

Рисунки хной на руке поэтапно для начинающих

Временные тату — отличная альтернатива, чтобы ненадолго украсить кожу рисунком. Предлагаем освоить технику нанесения мехенди и выяснить рецепт приготовления красящей смеси. Узнайте, как нанести рисунки хной на руке.

Фото: pxhere.com: UGC

Рисунки хной на руке: что для этого нужно

Чтобы выполнить рисунок хной, потребуется обзавестись красящей пастой и простыми инструментами. Можете использовать готовый красящий состав для мехенди на руке, расфасованный в тюбике или конусе, или изготовьте краску сами. Готовые краски продаются в салонах, специализирующихся на временных тату, или в точках, торгующих товарами и сувенирами из Индии, в том числе и в интернет-магазинах.

Если решили приготовить краску самостоятельно, то возьмите такие ингредиенты:

  • хна в порошке — 1 ст. л.;
Фото: wikiart.by: UGC
  • лимон — 2 шт.;
  • сахар — 1 ч. л.;
  • эфирное масло — 1 ч. л.
Фото: tatuazhpro.ru: UGC

Выжмите сок из лимонов, процедите. Смешайте хну в пластиковой или стеклянной посуде с половиной порции лимонного сока. Закройте пищевой пленкой и оставьте в теплом месте на 12 часов.

По истечении этого времени всыпьте сахар и налейте масло, хорошо перемешайте. Добавьте в смесь лимонный сок — вводите по чайной ложке до тех пор, пока консистенция краски не станет такой, как у негустой сметаны.

Накройте миску с краской пленкой и поставьте в теплое место еще на 12 часов. Смесь может сохраняться на протяжении четырех суток. Заморозьте ее, чтобы увеличить срок хранения до полугода.

Существует более быстрый способ, с помощью которого можно приготовить красящий состав. Для этого понадобится:

  • черный чай — 2 ч. л.;
  • молотый кофе — 2 ч. л.;
  • лимонный сок — 2 ч. л.;
  • вода — 0,5 л;
  • хна — 2 ст. л.

Вскипятите воду, залейте кипятком смесь из чая и кофе. Проварите на небольшом огне в течение часа. Процедите раствор, добавьте в него хну и перемешайте. В конце влейте лимонный сок. Смесь можно использовать сразу же, как остынет. Чтобы краска получилась более стойкой, оставьте ее настаиваться еще на 5–6 часов.

Чтобы хна на руке не вызвала аллергических реакций, предварительно нанесите небольшое количество красящего состава на сгиб локтя и подождите несколько часов.

Чем наносить рисунки хной на руке? Используйте шприц без иголки, зубочистку или пластиковую палочку. Однако удобнее наносить узор при помощи тюбика.

Фото: pxhere.com: UGC

Два способа, как сделать тюбик:

  1. Возьмите использованный тюбик из-под зубной пасты. Обрежьте у него заднюю часть в месте спайки, хорошо промойте и высушите. Заполните готовым красящим составом и заплавьте кончик либо закройте зажимом (подойдет биндер).
  2. Залейте остывшую краску в прочный полиэтиленовый пакет, завяжите и проткните один конец иглой.

Читайте также: Маникюр в домашних условиях пошагово

Легкие рисунки хной на руке: пошаговая инструкция для начинающих

Перед тем как рисовать хной, необходимо подготовить участок кожи. Очистите от загрязнений. Для этого вымойте с мылом, а для обезжиривания протрите спиртовым лосьоном (водкой, спиртом). Затем вотрите эвкалиптовое масло (1–2 капли). Масло поможет красителю лучше впитаться в кожу.

Как долго сохнет хна и держится рисунок? Когда нанесете на кожу узор из хны, выждите час перед тем, как снять засохшую краску. Чтобы рисунок хорошо закрепился, его желательно не мочить на протяжении восьми часов. Будет лучше, если узор нанести перед сном, подождать, когда смесь подсохнет, и покрыть сверху лаком для волос (бесспиртовым) в два слоя. К утру рисунок хорошо закрепится на коже.

Фото: pxhere.com: UGC

В зависимости от типа кожи, интенсивности трения и контакта с водой легкие рисунки на теле могут сохраняться до двух недель. Учтите и такую особенность, что в течение нескольких часов после нанесения мехенди узор светлеет. Рисунок хорошо проявится лишь на второй–третий день.

Фото: pxhere.com: UGC

Как выбрать рисунки хной для начинающих? Лучше начать с крупного рисунка. Это может быть цветок и небольшие геометрические фигуры. Новички могут начать обучаться с нанесения волнообразных линий, точек, сердечек.

Фото: shopaholichome.ru: UGC

Используйте трафарет. Для этого нанесите узор (шариковой ручкой, фломастером, карандашом для глаз) на пленку и приложите к руке. По отпечатанным линиям нанесите хну.

Придерживайтесь несложных правил:

  1. Начните наносить роспись с дальней части руки, чтобы по мере работы не размазать уже сделанный рисунок.
  2. Если требуется удалить только что сделанную линию, смочите ватную палочку в любом растительном масле и вытрите ненужное.
  3. Чтобы тату дольше сохранилось, после высыхания (40–60 минут) покройте узор оливковым маслом или нанесите лимонный сок.
  4. Используйте сначала несложные орнаменты и узоры, например, как предложенные:
Фото: tolko-poleznoe.ru: UGCФото: tolko-poleznoe.ru: UGCФото: shopaholichome.ru: UGC

Не бойтесь экспериментировать, ведь хна — гипоаллергенный продукт, поэтому она не причинит вреда здоровью. Чтобы быть уверенным, что в состав красителя не входят вредные вещества, приготовьте его сами. Придерживайтесь несложных правил, задействуйте фантазию при нанесении узоров. Успехов!

Читайте также: Невероятные татуировки хной: 15 авторских идей

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/beauty/1713056-risunki-hnoj-na-ruke-poetapno-dla-nacinausih/

Как рисовать РУКИ — детали для реалистичных рук!

Переуступка

Ваша домашняя работа для этого урока — найти свое задание из урока по костям рук. С помощью рисунков костей вы уже определились с расположением, пропорциями и формами скелета. Теперь вы будете рисовать сверху, используя кусок кальки традиционно или на новом слое в цифровом формате, и превратите свои рисунки в полноценные руки.Вам нужно будет добавить все мышцы, которым вы научились в части 1, и все поверхностные детали, которые вы изучили на этом уроке. Это упражнение поможет вам связать ваше понимание скелета с деталями поверхности. Вы придумываете все это в своем воображении, но не бойтесь смотреть на свои руки или фотографии в качестве вдохновения.

***

Эй, вы прошли во вторую часть суперкласса Proko Hand Drawing Master «Слава и… Потрясающе». На предыдущих уроках я рассмотрел кости, мышцы и сухожилия руки.Но даже знать всю эту анатомию недостаточно. Рука состоит из множества слоев и деталей, которые мы рассмотрим в этом уроке. Это поможет нам получить более реалистичный результат. Ногти могут определять перспективу. Складки кожи могут создать реалистичность и улучшить жест. Жировые подушечки мягкие и мягкие, они реагируют на движения руки. Итак, давайте узнаем детали поверхности руки и способы их использования.

жир

Начнем с жира. На ладонной стороне кисти имеется множество толстых подушечек .Эти подушечки мягкие, круглые и придают руке толщину. Они смягчают ваши кости, поэтому не врезаются во все, к чему вы прикасаетесь. Их податливость помогает руке лучше держать предметы.

Жир покрывает практически всю ладонь, но это неравномерное распределение. На ладони есть три ключевые жировые подушечки. Два сидят поверх мышечной массы и сглаживают их внутренние края. Добавив эту горизонтальную подушечку у основания пальцев, мы получим пончик. Странный квадратный пончик с треугольным отверстием.Ладно, неудачная аналогия … В любом случае, в центре ладони есть выемка, которая помогает захватывать вещи и брать газировку.

Если вы хотите нарисовать более интересные пальцы, эта часть для вас! Во-первых, горячая подсказка для рисования общей формы пальца: контрастируйте прямые и изогнутые линии. Ваши пальцы покрыты мягкими жировыми подушечками со стороны ладони, поэтому нарисуйте эту сторону выпуклыми изгибами и мягкими формами, которые защемляются при сгибании суставов. Дорсальная сторона — это просто кость и сухожилие.Используйте прямые линии, более плоские плоскости и более острые углы, чтобы представить твердые кости. Просто противопоставив прямые и изгибы, даже простой мультфильм может объяснить анатомию руки.

У прямого пальца толстые подушечки со стороны ладони растянуты и не так изогнуты. И все же кожа на костяшках пальцев сдавлена ​​и покрыта множеством морщин. Когда пальцы сгибаются, толстые подушечки со стороны ладони сжимаются и становятся действительно пышными. Обратите внимание, как складки указывают в направлении сустава.Кожа на костяшках пальцев растягивается и обнажает костные структуры под ней.

А теперь давайте посмотрим на эти толстые подушечки. Каждый сегмент пальца имеет уникальную форму. В общем, вы не хотите рисовать одну и ту же фигуру снова и снова. Это не выглядит органично и интересно, как должно выглядеть человеческое тело; это выглядит искусственным и фальшивым. Итак, мы хотим найти тонкие различия между суставами пальцев и использовать это в наших рисунках. Я начинаю с жеста пальца.Тонкая S-образная изгиба, сужающаяся к кончику.
Проксимальный сегмент самый округлый и его можно нарисовать вот так, животом. Средняя часть — самая плоская из трех, поэтому мы можем нарисовать ее немного прямее. Представьте, что у вас есть три человека, которых вам нужно разместить в кузове автомобиля. Средний парень будет раздавлен, так что вам нужен кто-то худощавый, который сможет уступить место другим. Кончик пальца направлен вверх, и мы можем нарисовать его в виде клина. Вы даже можете увидеть восходящий угол на верхней плоскости, как будто сустав немного изгибается назад.Большой палец — это преувеличенная версия клина, обращенного вверх. Стив Хьюстон показывает это как собачью голову.

Кожные складки и складки

Что подводит нас к складкам кожи и складкам. Представьте себе лист бумаги; когда вы его согнете, вы сможете распрямить его позже, но на странице все еще будет отмечен сгиб. Складки на руке и запястье расскажут о его истории и о том, где он изгибается. У большинства суставов вашего тела есть соответствующие складки. Линии, охватывающие суставы каждого пальца, и даже «линии браслета» на запястье.

Тыльная сторона пальцев соответствует этой схеме: дистальный сустав можно упростить до единой прямой линии. Средний сустав имеет спиралевидный рисунок. Обычно вы можете найти 3 основные линии, представляющие это, сочетание прямых и круглых. Вы увидите действительно тонкие складки на проксимальных суставах суставов, но ничего серьезного.

На стороне ладони дистальный сустав представляет собой единую прямую складку. Средний сустав овальной формы с двумя круглыми складками. Попробуйте частично согнуть пальцы и понаблюдайте, как кожа вздувается.Больше всего он собирается в этом среднем суставе, поэтому складывается вдвое. Вы видите тот же овальный дизайн в проксимальном суставе среднего и безымянного пальцев, но что интересно, указательный и мизинец имеют только одну прямую линию.

В любом случае, запоминать это не нужно. Теперь, когда вы знаете, что искать, вы всегда можете освежить память собственными пальцами.

Большой палец может иметь небольшое разнообразие. У вас будет одна или две складки вокруг первого сустава. И один или два вокруг основания, называемые фамильным кольцом в хиромантии.

Пожалуй, самый известный вид складок на руке, предсказывающий ваше будущее, — это складки ладоней.

Эта кривая здесь называется линией жизни в хиромантии. Когда большой палец находится напротив ладони, эта мышечная масса большого пальца прижимается к ладони, и мы получаем складку вдоль ее основания. Эти две другие складки, линии сердца и головы, вызваны сгибанием пальцев, сжимающих ладонь. Это сильное защемление кожи и жира. Здесь, на возвышении гипотенара, больше места для кожи, а наверху — у указательного пальца, поэтому эти 3 складки будут расходиться наружу.Один на границе жировых подушечек суставов, другой обхватывает массу большого пальца и один между ними. Вы увидите несколько вертикальных складок, таких как линии здоровья и судьбы, но они будут более тонкими, чем первые 3.
Точная длина и кривизна всех этих линий различаются. Возможно, вам не хватает одного; это не значит, что у вас нет судьбы, если вы не можете найти свою линию судьбы.

Когда вы рисуете руку в движении, вместо того, чтобы сосредотачиваться на постоянных складках, сосредоточьтесь на складках, созданных движением позы, которую вы рисуете.Кожные складки следуют за действиями руки, как складки на одежде следуют за действиями тела. Если вы произвольно скопируете множество маленьких линий или попытаетесь нарисовать каждую складку для чтения по ладони, это может скучать и мешать рисованию вашей руки … Но если вы выберете линии, которые показывают жест и силу руки или движение между пальцами, сложите линии могут сделать ваши рисунки сильнее!
Например, на этом рисунке (справа) я подчеркнул эти складки. Мизинец отводится от остальных пальцев.Итак, кожа здесь защипывает, а здесь растягивается, от мизинца к другим пальцам. Они повторяют жест руки, как строки из комиксов. Если бы я сосредоточился только на трех основных линиях чтения по ладони, это бы отвлекало от действия (как на первом рисунке). Вы можете добавить другие складки, просто сделайте их второстепенными и как можно более легкими.

Ногти

Конечно, немаловажная деталь ногти . Попробуйте использовать ногти, чтобы показать перспективу, ориентацию и форму пальца.Не беспокойтесь о буквальной форме ногтя, если только это не важный элемент вашего персонажа. Как выглядят ногти лесоруба по сравнению с деловой женщиной по сравнению с тем, кто фыркает … углем. Об этом говорят форма и длина ногтя, а также лак для ногтей или грязь. Если глаза — это зеркало души, то гвозди — другое, меньшее по размеру окно.



Распространенная ошибка — рисовать ногти плоскими. На самом деле они округлые. Они следуют за этой цилиндрической верхней плоскостью остальной части пальца.Гвоздь объясняет, приближается ли палец к зрителю в пространстве или удаляется от него и насколько. Гвоздь действует как естественная линия поперечного контура. Угол слева направо также объясняет, как вращается палец. Если вы когда-нибудь рисуете палец, который каким-то образом смотрит в сторону, попробуйте перерисовать ноготь. Это может решить вашу проблему.

Сравнивать положение ногтя большого пальца с остальными пальцами — хорошая привычка, поскольку на самом деле большой палец обращен в противоположную сторону от других пальцев. Распространенной ошибкой является проведение большого пальца параллельно остальным и расплющивание всей руки.Когда большой палец тянется к ладони, чтобы что-то схватить, он поворачивается, обращаясь к противоположному углу пальца.

А теперь давайте изучим кое-что, что я знаю как свои пять пальцев.

Тыльная сторона руки

Ладонная сторона кисти очень мягкая; в основном мышцы и жир. Но тыльная сторона руки твердая. Видны только мышцы вокруг большого пальца. В этом прямоугольном сечении вы увидите кости, сухожилия и вены.

Вены на руках имеют неправильную форму, поэтому вы не можете запомнить точную карту, как мышцы и сухожилия.Но все же есть закономерность. Вены обычно проходят в углублениях между костями, поэтому опасность сдавливания их меньше. Таким образом, вены проходят между пястными костями. Базиликовая вена проходит по локтевой стороне кисти, а головная вена — по другой стороне. По центру руки проходят мелкие вены. Они пересекаются горизонтально по направлению к суставам в этой «дорсальной венозной дуге». Избегайте рисования слишком большого количества косых или горизонтальных вен проксимальнее дуги, поскольку вены в основном будут перемещаться вертикально вдоль пястных костей, где это безопасно.Через пальцы вены становятся тоньше и уже. Они не будут выступать так сильно, как вены на пястных костях, но могут немного выступить. И есть цветовая индикация.

Вены имеют форму трубки, но не выделяют их тени так сильно, как тени, которые показывают основные формы руки. Прежде всего, на молодых руках вены будут плоскими, и их можно будет увидеть только из-за цвета. С возрастом руки вены все больше выходят на поверхность и будут выступать наружу. Но даже тогда их формы маленькие и третичные.Вы не хотите затенять пропасти прямо в середине руки; это разрушит форму и не даст ей почувствовать себя единым целым. Создайте иерархию со своими ценностями и гранями. Первичные формы должны быть наиболее очевидными. Блестящая или округлая форма крупных форм. Затем вторичные формы, такие как кости и группы мышц. Такие детали, как вены, являются третичными формами.

Для этого слайд-шоу требуется JavaScript.

сухожилий , которые вы увидите на тыльной стороне кисти, образуются из внешних мышц кисти.Я объяснил их на уроке предплечий. На тыльной стороне кисти четыре сухожилия, расходящиеся к суставам. А на тыльной стороне большого пальца есть два сухожилия, которые образуют эту полую табакерку.

Обратите внимание, как сухожилия не видны на запястье. Они начинаются немного с пястных костей, потому что они окружены сухожильными оболочками для защиты. Затем немного дальше в запястье находится ретинакулум. Вы не увидите отдельных сухожилий на тыльной стороне запястья.

Чтобы сухожилия не выглядели как вены, можно контрастировать их прямолинейность.Сухожилия станут намного прямее на пути от запястья к кончикам пальцев. Вены будут блуждать по руке. Вены также имеют немного более темный и холодный локальный цвет, тогда как сухожилия будут соответствовать тону кожи или даже быть немного светлее. Вы знаете, как при нажатии на кожу она на секунду становится светлее? Сухожилия аналогичным образом влияют на цвет кожи, когда они выскакивают и оказывают давление на кожу.

В общем, я рекомендую вам сосредоточиться на деталях, которые улучшают ваше изображение.Если он не служит цели, его и быть не должно. И добавьте разнообразия формы, стоимости или краев в областях, которые имеют тенденцию повторяться. Сухожилия, сегменты пальцев, расположение пальцев, морщины… Все это будет выглядеть статично и скучно, если повторяться слишком часто. Пусть жест позы поможет вам принять решение о том, как добавить разнообразия.

Варианты символов

В премиум-версии этого урока я покажу вам, как использовать все эти характеристики для рисования молодых, старых, мужских и женских рук.

В следующем уроке мы по-настоящему познакомимся с некоторыми демонстрациями рисования. Я покажу вам процесс рисования, который упростит вам рисование рук по образцу и даже по воображению. Вы не хотите пропустить эти новые уроки, поэтому подпишитесь на рассылку новостей proko!

Переуступка

Но не будем забегать вперед. Ваша домашняя работа для этого урока — найти свое задание из урока по костям рук.

С помощью рисунков костей вы уже определились с расположением, пропорциями и формами скелета.Теперь вы будете рисовать сверху, используя кусок кальки традиционно или на новом слое в цифровом формате, и превратите свои рисунки в полноценные руки. Вам нужно будет добавить все мышцы, которым вы научились в части 1, и все поверхностные детали, которые вы изучили на этом уроке. Это упражнение поможет вам связать ваше понимание скелета с деталями поверхности. Вы придумываете все это в своем воображении, но не бойтесь смотреть на свои руки или фотографии в качестве вдохновения.

Хорошо, ребята, вот и все! Надеюсь, вам понравился этот урок.Дайте мне знать, что вы думаете, в разделе комментариев ниже.

Добавлено в: Анатомия • Видео
С тегами: избранные • руки

1.1.R13 Защита запястья и руки

Это руководство состоит из четырех разделов:

  • Понимание и предотвращение проблем
  • Мелкие наброски на ровных и наклонных поверхностях
  • Средние эскизы на вертикальных поверхностях
  • Большие наброски на любой поверхности

Понимание и предотвращение проблем

Многие начинающие художники просто начинают рисовать, не задумываясь о своих естественных движениях и позах.

Понимание того, как ваше тело хочет двигаться во время рисования (ваши естественные движения), может иметь огромное значение для качества ваших рисунков. Даже то, как вы держите карандаш, в значительной степени способствует вашему общему уровню комфорта и вашим способностям к рисованию.

Линии, которые в конечном итоге получаются скорее шаткими, чем гладкими, — заклятый враг многих художников. Сложность возникает из-за попытки рисовать с использованием тех же мышечных движений, которые вы используете при письме.

Рисование и письмо фактически не задействуют одни и те же мышцы, и новые художники вскоре обнаруживают, что движение только пальцами и запястьем может вызывать дискомфорт.Через некоторое время этот дискомфорт может привести к таким осложнениям, как синдром запястного канала. Художники — главные кандидаты на эту болезненную и иногда инвалидизирующую травму.

в стороне

30 лет назад мне сделали операцию по поводу синдрома запястного канала.

Я не хотел, чтобы проблема вернулась и, возможно, закончила мою карьеру, поэтому я внимательно рассмотрел свои техники рисования и вскоре обнаружил более естественные позы для рисования.

К моему удивлению, мне удалось не только устранить большую часть боли в запястье, но и улучшить мои навыки рисования.

Проще говоря, синдром запястного канала — это защемление нерва в запястье, часто вызываемое повторяющимися движениями руки. Симптомы включают боль, онемение и покалывание, которые в конечном итоге могут привести к слабости рук.

Запястный канал (рис. 1) — это узкий проход (туннель) на ладонной стороне запястья, который защищает главный нерв в руке и сухожилия, сгибающие пальцы.

Рисунок 1

Длительная компрессия этого нерва часто приводит к синдрому запястного канала.

Неоднократное перемещение сухожилий внутри запястного канала (как при рисовании) может привести к их опуханию и сдавлению нервов. Лечение включает шинирование запястья, прием лекарств и операцию.

Попытка рисовать с одной из этих шин (рис. 2) вызывает разочарование. Естественно, профилактика — более разумная альтернатива любой форме лечения.

Рисунок 2

Совет!

Когда вы рисуете, держите руку расслабленной, а запястье слегка согните назад, чтобы канал запястья оставался открытым.

И пользуйтесь руками больше, чем пальцами — рисование больше похоже на дирижирование оркестром, чем на составление списка покупок!

Вот несколько простых вещей, о которых следует помнить при рисовании:

  • Всегда сидите правильно на высококачественном эргономичном стуле и рисуйте на наклонной поверхности.
  • Перед тем, как рисовать, расслабьте всю руку от плеча до пальцев, встряхивая и шевелясь.
  • Помните, что рисунок — это не то же самое, что писать.Во время рисования не двигайте запястьем.
  • Во время рисования мягко положите мизинец и (если возможно) локоть на поверхность для рисования и осторожно проведите ими рукой, рукой и плечом.

Совет!

У вас больше шансов напрячь руку, когда вы чувствуете стресс.

Делайте частые перерывы, чтобы расслабить и растянуть все тело, особенно руки, плечи и шею.

в стороне

Художники разработали множество комбинаций материалов и поверхностей для рисования в соответствии со своими индивидуальными потребностями.

В следующих трех разделах обсуждаются популярные комбинации, которые могут помочь защитить вашу руку и запястье от возможных травм.

Мелкие наброски на ровных и наклонных поверхностях

Традиционный метод удерживания карандаша идеален для создания небольших рисунков, если вы не забываете держать руку немного отклоненной назад, чтобы запястный канал оставался открытым (рис. 3).

Рисунок 3

Если вам абсолютно необходимо двигать пальцами и запястьем (например, для рисования крошечных деталей), каждые несколько минут делайте перерыв, чтобы расслабить руку и запястье.

Средние наброски на вертикальных поверхностях

Вертикальная поверхность (например, мольберт или стена) требует особого положения руки, чтобы минимизировать нагрузку на кисть и запястье (рис. 4).

Рисунок 4

Не забывайте держать запястье неподвижно и позволяйте руке, плечу и верхней части тела двигать карандашом.

Совет!

Решение о том, как держать носитель для рисования, зависит от:

  • размер бумаги для рисования.
  • положение поверхности рисования (ровное, вертикальное или наклонное).
  • тип среды.

Большие наброски на любой поверхности

Чтобы создавать большие наброски на ровных, наклонных или вертикальных поверхностях, держите носитель так, чтобы вы могли легко двигать рукой, плечом и верхней частью тела (рис. 5).

Большие, смелые и плавные линии набирают силу благодаря диапазону движений вашей руки.

Кроме того, таким образом можно удобно держать любой материал — от большого куска древесного угля до карандаша.

Рисунок 5

набросков рук — то, чего вы не знали, что ваши дудлы могут сделать — Smashing Magazine

Об авторе

Лаура Буше — автор книги Lean Branding and Powering Content. Ее подход к дизайну бренда является целостным: она сочетает в себе идеи, полученные в результате ее бакалавриата … Больше о Лаура ↬

Рисование от руки — это больше, чем ностальгическое занятие? Чем бумага отличается от экрана, особенно когда оборудование становится все более сложным? Стоит ли совершенствовать свои навыки рисования от руки, когда высокотехнологичное программное обеспечение развивается каждый день?

Наброски от руки больше, чем ностальгическое занятие? Чем бумага отличается от экрана, особенно когда оборудование становится все более сложным? Стоит ли совершенствовать свои навыки рисования от руки, когда высокотехнологичное программное обеспечение развивается каждый день? Какая разница может иметь карандаш?

Кажется, в наши дни все придерживаются твердого мнения о рисовании от руки.Некоторым абсолютно не нравится идея воплощать свои идеи в жизнь, потому что они не могут рисовать, чтобы спасти свою жизнь. Другие не могли представить себе, что их творчество выживет без этого. Нравится вам это или нет, но альбом для рисования — это гораздо больше, чем очарование старой школы.

Вот в чем дело. По личному опыту я знаю, что наброски на бумаге обладают чем-то мощным, что , что выводит мои проекты на новый уровень . Я часами сидел перед экранами компьютеров и блокнотами, и что-то в последних всегда заставляло меня работать дольше, мыслить более ясно, продвигаться дальше и лучше проектировать.

Дополнительная литература по SmashingMag:

Чтобы понять, почему рисование от руки так важно для меня и многих знакомых дизайнеров, я провел небольшое исследование. Вот что я нашел.

Внешняя память: снимите нагрузку с вашего разума, буквально

Когнитивные психологи изучали влияние набросков на функционирование мозга в течение многих лет, и не без оснований: перенос идей на бумагу — мощный способ расширить память. Еще в 1972 году Аллен Ньюэлл и лауреат Нобелевской премии Герберт Саймон изучали долговременную память, кратковременную память и — вот что интересно — «внешнюю» память.Они утверждали, что такие представления, как диаграммы и эскизы, служат нашей внешней памяти и уменьшают бремя, которое мы испытываем при вспоминании идей и решении проблем.

Гибкость: наброски от руки улучшают вашу способность реструктурировать идеи

Обдумайте свою первоначальную идею проекта. На данный момент он существует только в вашем уме. Внезапно вы начинаете придавать ему (физическую) форму в том, что Джилл Ларкин и Герберт Саймон называют «внешними представлениями». По сути, вы вытягиваете идею из головы и как-то ее записываете.Пока идея находится в вашем уме, количество изменений и улучшений, которые вы можете мысленно обработать, ограничено. Ваша идея ни к чему не приведет, если вы не манипулируете ею и не улучшаете ее.


Вспомогательные средства внешней памяти, такие как рисунки и диаграммы, могут помочь нам преодолеть ограниченный объем нашей краткосрочной и долгосрочной памяти.

Вот где рисование от руки спасает положение: оно позволяет нам экстернализировать наши мысленные образы и достичь того, что Илзе Верстейнен называет «реструктуризацией». Верстейнен работает в Психологической лаборатории Утрехтского университета и является соавтором нескольких статей о взаимосвязи между образами, восприятием и зарисовками.

Реструктуризация преобразует одну конфигурацию в другую , и в научных исследованиях продвинутые рисовальщики получают самые высокие результаты при реструктуризации, когда им разрешено рисовать. В эксперименте, проведенном Верстейненом, было показано, что скетчеры лучше, чем не скетчеры, видоизменяют свои первоначальные идеи и придумывают новые изменения.


Из-за ограниченных возможностей нашего мозга воплощение наших идей на бумаге облегчает их реструктуризацию, трансформируя первоначальную структуру в новую.

Другое исследование, проведенное исследователем Зафером Билда и его группой из Университета Билкент в Турции, сравнивало когнитивные процессы дизайнеров при рисовании на бумаге и использовании программного обеспечения. Исследование выявило несколько существенных различий: дизайнеры, которые использовали бумагу, чаще меняли свои цели и намерения и выполняли большее количество когнитивных действий.Изменение целей и намерений во время рисования жизненно важно, потому что это позволяет вам изменить исходную идею и проявить универсальность в своем подходе.

Интересно, что эти результаты могут иметь не столько отношение к тому, как мы устроены, сколько к тому, как мы получили образование. Можете ли вы вспомнить, как вы впервые научились рисовать, как все ваши курсы дизайна требовали физических альбомов для рисования? Правильно, большинство из нас научилось рисовать на бумаге — и это могло действительно повлиять на то, как наш мозг справляется с этим.

А вот еще одно модное словечко от наших друзей по поведенческой психологии: обусловленность. Если бумага была одним из первых творческих стимулов в вашей жизни (до такой степени, что, как только вы увидели чистый лист, вы почувствовали желание что-то строчить), то неудивительно, что ваше поведение при рисовании на бумаге отличается. чем на экране. Независимо от вашей философии человеческого поведения, мы все можем согласиться в одном: бумага была примерно на год, что на год больше, чем цифровой экран.

Не поймите меня неправильно: разработчики устройств для создания цифровых эскизов определенно улучшают свою игру и делают жизнь многих дизайнеров проще и интереснее, используя новаторские подходы.Производители делают планшеты невероятно похожими на бумагу по освещению, размеру и весу. Они придумали способы сделать графические планшеты чувствительными к давлению стилуса и мгновенно оцифровывать бумажные наброски. По мере того, как технология становится все более сложной, мы можем ожидать лучшего опыта создания цифровых эскизов. WACOM, производитель графических планшетов, предлагает скетчерам отмечать свои творения в Twitter хэш-тегом #madewithwacom.

Интуиция: счастливые случайности из незавершенных штрихов

Когда вы в последний раз рисовали идеальный образ? Можно с уверенностью сказать, что большинство из нас не стремится к совершенству с карандашом и альбомом для рисования.И именно это отличает карандашный штрих от вектора.

Джонатан Фиш и Стивен Скривенер создали книгу «Усиление мысленного взора: наброски и визуальное познание», в которой они вводят идею о том, что «неопределенности в набросках Леонардо вызывают ментальные образы, потому что механизмы автоматического ментального распознавания пытаются восполнить недостающие части и согласовать предписания с ними». образы памяти. »


Рисование вручную приводит к неубедительным мазкам, которые открывают новые возможности для творчества.

Считайте каждый раз, когда вы оставляете незаконченные штрихи, серые идеи поверх твердых фигур, быстрые побочные запросы, пустые места, шаткие линии и фигуры. Все время случается, правда? Эти неопределенности или «недостатки» , которые отражают нашу нерешительность, являются отличными указателями на новые направления дизайна . Мы теряем их, когда выбираем совершенство пикселей.

Групповое мышление: соединение мозгов с помощью набросков рук

Группа ученых из Нидерландов во главе с Ремко ван дер Лугтом наблюдала за четырьмя встречами по генерации идей, на которых участники использовали одну технику, предполагающую письмо, а другую — зарисовку.Они пришли к выводу, что наброски стимулируют групповое творчество, позволяя людям переосмыслить свои собственные идеи и облегчая другим людям доступ к этим идеям, как только они будут представлены.


Сотрудничать с другими в создании концепций проще, когда мы делимся гибкими, нестабильными и, следовательно, полными возможностей эскизами.

Рисование от руки не только улучшает процесс генерации идей, но и обеспечивает эффективный визуальный язык, который помогает другим понять, комментировать и интегрировать ваши идеи.Это может быть даже более важно в межкультурных группах, для которых визуальные зарисовки могут восполнить пробелы в понимании.

Эффективность: лучшие результаты дизайна

Гарантирует ли набросок, как маньяк, лучший дизайн? Простой ответ — нет. Более тонкий ответ заключается в том, что при определенных обстоятельствах набросок как сумасшедший может привести к лучшему дизайну. Да, вы правильно прочитали.


Полезная мантра дизайна: «Я не потерпел неудачу. Я только что нашла тысячу неработающих эскизов.

Я натолкнулся на эту идею, читая одно из исследований Марии К. Янг. Она отслеживала наброски группы студентов инженерных специальностей на этапе генерации идей и измеряла результаты в соответствии с их итоговыми оценками и их результатами в конкурсе. Она обнаружила, что количество концепций, созданных учащимися, о чем свидетельствуют их наброски, коррелировало с лучшими результатами проектирования, если выполнялись две вещи: во-первых, эскизы включали размеры и, во-вторых, эскизы, которые были в значительной степени связаны с результатом, были генерируется в первой четверти цикла (т.е. это были ранние эскизы).

Концентрация: готово, готово, набросок!

Были ли вы когда-нибудь в процессе крупного дизайнерского прорыва, а затем вас внезапно прервали? Концентрация является ключевым фактором для дизайнеров, потому что творческий процесс далеко не прост. Этот процесс требует прочной и редкой связи между нашими мыслями, руками и источником вдохновения. Его редкость — это действительно причина, по которой некоторые из нас не спят.

Ну вот и сроки.

Есть свидетельства того, что зарисовки помогают сосредоточиться.Джеки Андраде из школы психологии Плимутского университета проверила, коррелирует ли рисование с более высоким уровнем концентрации среди 40 участников, которые тестировали во время телефонного звонка. Хотя мы можем определить рисование как бесцельное рисование узоров и фигур, не связанных с основной задачей, ее открытие, что это может уменьшить мечтательность, повысить концентрацию и обуздать скуку, увлекательно.

Это помогает объяснить, почему некоторые из нас ценят то, что носят свои альбомы повсюду, вытаскивая их в наименее ожидаемых местах и ​​посреди совершенно не связанных между собой событий.

Напомним, что наброски стимулируют нас к комфортному уровню — достаточному, чтобы держать нас в сознании, сосредоточенными и занятыми. Как будто этого было недостаточно, другие исследования показали, что субъекты, потребляющие информацию на бумаге, значительно меньше подвержены стрессу и утомлению, чем те, кто использует экраны. Исследователи из Гетеборгского университета утверждали, что те, кто смотрел на экраны, возможно, были более истощены из-за «эффекта двойной задачи».

В этом есть смысл. Используя компьютер, вы должны не только выполнить саму задачу, но и разобраться в аппаратном и программном обеспечении.Для тех из нас, кто научился рисовать на бумаге, эта кривая обучения во многом напоминает стресс. Для тех, кто привык к графическим планшетам и другим сложным устройствам ввода, стресс, вероятно, не проблема.


Обучение Монтессори побуждает детей изучать концепции всеми пятью чувствами.

Некоторые считают, что мы достигаем более глубоких уровней концентрации и разрабатываем более богатые концепции, когда наши собственные руки являются оборудованием. Регина Роуленд, которая преподает курс «Визуализация идей» в Колледже искусства и дизайна Саванны, имеет уникальный взгляд на этот вопрос:

Когда мы перешли в цифровой мир, я заметила, что все упражнения стали выглядеть одинаково.Внезапно все начали проектировать в Photoshop, и качество работы начало резко меняться. Раньше упражнения носили уникальный у каждого человека характер. Я не хочу отказываться от цифровых технологий; в цифровом формате есть вещи, которые мы никогда не сможем сделать вручную. Но я действительно думаю, что когда вы научитесь воспринимать мир в его визуальной форме, вы поймете, что важно иметь реальный мультисенсорный опыт, а не абстрактную версию этого опыта.

В цифровом формате вы смотрите на экран с двумерными формами без взаимодействия.Я понял, что студенты, которые испытывают чувственный опыт с буквами и формами, учатся лучше, чем те, кто их абстрагирует.

Итак, на кончиках ваших пальцев есть нервы, и я считаю, что когда люди рисуют руками, это производит другое впечатление в мозгу. В образовании Монтессори есть ссылки на эту идею: Именно посредством чувственного опыта вы формируете структуры в своем мозгу , и поэтому все их действия и обучающие инструменты — это то, что дети должны делать с помощью пальцев.

Талант: расширение графической библиотеки в уме

Что происходит, когда вы постоянно рисуете и соединяете символы во время рисования? Что происходит, когда ваш мозг пытается вспомнить формы, соответствующие идее, которую вы пытаетесь воплотить? Нетрудно понять, что чем лучше вы станете переводить образы из своего разума на бумагу, тем больше визуальных ресурсов вам придется использовать и тем легче будет их извлекать в будущем.

Ян Сторер, читающий лекции на факультете дизайна и технологий Университета Лафборо, придумал идею «графической библиотеки», которую дизайнеры могут комбинировать и реструктурировать для создания концепций.В своей статье он заявляет, что «творческое рисование эскизов и конструирование требует совокупности знаний, на которых основываются новые идеи».


Хотел бы я воспитать в себе мощный ум для дизайна? Да, пожалуйста.

Рисование от руки заставляет вас получать доступ к уникальной визуальной библиотеке и развивать ее в своем уме. Как бы я ни любил компьютеры, Интернет и всемогущую поисковую систему, хотел бы я воспитать более мощный ум для дизайна? Да, пожалуйста.

Решение проблем: разблокируйте решения с помощью Visual Synthesis

Справедливо будет сказать, что большинство проблем, с которыми мы сталкиваемся, как дизайнеры, запутанные, нечеткие, неопределенные — типы проблем, на которые спотыкается обычная логика.

Я осмеливаюсь пытаться решить подобные проблемы, используя только простые абзацы текста. Письмо не справляется с большинством проблем дизайна. Джонатан Фиш блестяще объясняет это в своей статье «Когнитивный катализ: наброски для мозга с запаздыванием во времени». Он сравнивает наши проблемы проектирования с деревьями, ствол и ветви которых являются расплывчатыми или абстрактными описаниями, а листья — изображениями, которые представляют «изобразительную конкретную мысль».


Джонатан Фиш объясняет, что наши проблемы проектирования подобны деревьям, ствол и ветви которых являются абстрактными (обычно текстовыми) описаниями, а листья — конкретными изображениями (т.е. изображений). Большинство дизайнерских решений направлено на их согласование.

Далее он объясняет, что, когда вы пытаетесь решить проблему дизайна, полную неопределенностей, «и описание, и изображение взаимозависимы».

Найл Сири и его коллеги из Университета Лимерика предлагают лучшее определение набросков, которое я когда-либо читал:

«Наброски — это инструмент создания смысла, который поддерживает синтез визуальных образов».

Готовы улучшить свою гибкость, интуитивную прозорливость, групповое мышление, эффективность, концентрацию, талант и способность решать проблемы? Восемь преимуществ, о которых мы здесь рассказали, могут быть на расстоянии нескольких набросков!

(al ea il)

Как играть в руки

Грег Уокер

Это очень распространенная ситуация, когда вы играете в Техасский холдем… иметь потенциально сильную руку, для завершения которой нужна еще одна определенная карта. Это называется «вытягивающей» рукой, так как вы тянете определенную карту или определенный тип карты.

Эти типы рук могут быть очень сложными для игры, особенно если вы сталкиваетесь со ставками и повышениями и вам нужно решить, коллировать или нет. Однако к концу этой статьи вы должны быть полностью осведомлены о , как разыгрывать дро с руками , и знать, когда фолдить, а когда коллировать, когда вы столкнулись со ставкой.

Флеш-дро и стрит-дро.

Наиболее распространенные дро-руки — это флеш-дро и стрит-дро . При розыгрыше руки-дро мы должны оценить, насколько вероятно, что мы завершим свою руку следующей картой. Мы можем сделать это, посмотрев на количество имеющихся у нас «аутов».

Какие бывают ауты?

Аут — это карта, которая завершит нашу руку. Например, у нас есть бубновое флеш-дро, «аут» — это любая бубновая карта. Чем больше у нас аутов, тем больше шансов, что мы завершим свою руку на терне следующей карты.

Аут — это просто карта, оставшаяся в колоде, которая завершит руку, в которую вы тянете.

При типичном бубновом флеш-дро (или любом флеш-дро) у нас будет всего 9 аутов, так как в нашей руке будет 2 бубна и еще 2 бубны на флопе. Всего в колоде 13 алмазов, а это значит, что в колоде останется 9, по которой мы будем пытаться попасть.

Аналогичным образом мы можем вычислить количество аутов и вероятность завершения нашей руки для стрит-дро.Однако есть две разные степени стрит-дро: внутреннее стрит-дро и открытое стрит-дро. Открытый стрит-дро — это когда мы можем собрать любую карту на концах стрита, чтобы завершить нашу руку.

Пример различных стрит-дро.

Если у нас на руках 7 8 на доске As 5 6, мы можем получить 4 или 9, чтобы сделать нашу дро. Точно так же во внутреннем стрите-дро мы хотим собрать одну карту в середине стрита, чтобы завершить нашу руку.Например, если у нас снова 7 8c, но на доске A 5 4, мы должны поймать 6, чтобы завершить стрит.

Открытый стрит-дро имеет 2 аута, тогда как внутренний стрит-дро имеет 1 аут. Это затрудняет выполнение внутренних прямых вытяжек.

Таким образом, с открытым стрит-дро у нас есть 8 аутов (четыре четверки и четыре девятки), а с внутренним стрит-дро у нас 4 аута (четыре шестерки), что означает, что мы с большей вероятностью завершим открытый стрит-дро. на терне следующей карты, а не при внутреннем стрит-дро.

Как работать с количеством аутов.

Как мы уже знаем, чем больше у нас аутов, тем лучше, потому что это увеличивает наши шансы собрать руку с большим количеством аутов, которые у нас есть. Настоящая ценность этих фигур заключается в вычислении конкретных шансов на выигрыш руки. Затем мы можем использовать эти шансы, чтобы определить, стоит ли коллировать ставку определенного размера, чтобы попытаться завершить нашу руку.

В следующей части этой статьи будет задействовано несколько чисел, но имейте в виду, это не так сложно, как может показаться на первый взгляд!

Решаем, коллировать или фолдить.

Мы можем использовать количество аутов, чтобы вычислить шансы на выигрыш раздачи, сравнив их с количеством нежелательных карт, оставшихся в колоде. Если на флопе у нас флеш-дро, у нас есть 9 аутов, чтобы попытаться собрать флеш к тёрну. Всего в колоде останется 47 карт, из которых 9 составят нашу руку, а остальные 38 — нет.

  • 52 минус наши закрытые карты и карты флопа (всего 5) = 47.
    • 9 карт одной масти, за которыми мы гоняемся.
    • 38 имеют масть, которая не завершит наш флеш.

Теперь, если мы поместим эти цифры в соотношение карт, которые мы хотим, против карт, которые мы делаем, мы получим 38: 9. Если мы упростим это соотношение, используя основы математики, мы получим новое более простое в использовании соотношение примерно 4: 1. Теперь эта цифра означает, что на каждые 4 раза, когда мы не делаем свою руку на терне, 1 раз мы будем, и это все, что нам нужно знать на данный момент.

Теперь мы знаем, что знаем, что шансы собрать нашу руку (и таким образом выиграть банк) равны 4: 1, мы можем использовать эти шансы, чтобы определить, коллировать ставку или рейзить.Столкнувшись со ставкой, мы должны сравнить размер ставки с размером банка; это даст нам наши шансы банка.

Использование коэффициентов при ставке.

Допустим, например, наш оппонент ставит 20 долларов, в результате чего в банке 100 долларов. Теперь мы должны назвать 20 долларов, чтобы попытаться выиграть 100 долларов, но должны ли мы?

Если мы посмотрим на соотношение между ставкой и размером банка, мы получим 100: 20, или, проще говоря, 5: 1. Мы получаем лучшие шансы от банка (4: 1), чем от карт, так как мы будем выигрывать больше в зависимости от того, сколько раз мы составим свою руку.Поэтому мы должны позвонить. Итак, как правило, если шансы банка лучше (или больше), чем шансы, которые мы получаем, чтобы собрать нашу руку, мы должны уравнять, поскольку это будет прибыльной игрой в долгосрочной перспективе.

Если шансы банка больше, чем шансы на завершение вашей руки (на основе аутов), вам следует уравнять.

Эти шансы и вероятности постоянно меняются в зависимости от типа розыгрыша, который у нас есть, и суммы, которую оппонент ставит в банк. Хотя сначала это может показаться немного утомительным и трудным, это не так уж сложно понять, особенно если вы часто пользуетесь системой.Может показаться, что узнать о шансах больше, чем того стоит, но это прекрасное чувство, когда вы всегда знаете, коллировать или сбрасывать карты при дро, потому что вы никогда не будете не уверены в том, что делать.

В этой статье обсуждались методы пассивной розыгрыша дро, чтобы попытаться увидеть следующую карту как можно дешевле. Прочтите мою статью об агрессивной игре с дро-руками, чтобы узнать об альтернативных прибыльных методах розыгрыша дро-рук.

Вернитесь к потрясающей стратегии техасского холдема.

Комментарии

Как рисовать руки шаг за шагом — улучшить рисунок

Этот пост содержит партнерские ссылки.

Этот сайт получает комиссионные, если вы покупаете товары у розничных продавцов после перехода по ссылке с нашего сайта. Ян Уолш — партнер Amazon. Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках.

Как рисовать руки шаг за шагом

Рисование — это форма выражения, которую большинство людей искренне принимают. Однако нарисовать некоторые аспекты человеческой формы может быть сложно, особенно если вы рисуете их впервые.Например, сложно нарисовать реалистичную руку, чтобы люди оценили вашу первую попытку ее нарисовать.

Когда дело доходит до рисования человеческой формы, вещи могут быть немного сложными, особенно когда дело доходит до изображения сложных аспектов человеческого тела.

Как нарисовать руку? Чтобы нарисовать руку из наблюдения, вам нужно будет выполнить следующие шаги.

  • Нарисуйте и развивайте форму ладони
  • Нарисуйте пять суставов
  • Измерьте и нарисуйте пальцы
  • Нарисуйте суставы пальцев
  • Нарисуйте круги для обозначения каждого сустава
  • Нарисуйте большой палец
  • Нарисуйте контур руки

Если вы последуете этому руководству, вы научитесь рисовать самые удивительные реалистичные руки, как профессионал.Для рисования рук используются различные техники, чтобы сделать руку более реалистичной.

Как рисовать руки Урок

Как рисовать руки? Самый простой и эффективный способ нарисовать руки — это сначала понять пропорции и структуру рисунка. У вас должно быть изображение структуры скелета, прежде чем переходить ко всей руке.

Необходимое вам оборудование.

  • HB Pencil
  • 4B Pencil
  • Салфетка для растушевки
  • Блокнот для рисования или альбом для рисования

Для получения дополнительной информации об оборудовании для рисования, пожалуйста, прочтите мой пост «Лучшие карандаши: для рисования, затенения и зарисовок».

Шаг первый: нарисуйте и развивайте форму ладони

Используя карандаш HB, начните с рисования прямоугольника, который должен быть более ярким, чтобы ваш набросок был виден. Затем сделайте наклон от левого верхнего угла к правой стороне треугольника. При рисовании задней части правой стороны убедитесь, что правая сторона склона опускается ниже, чем левая, для левой руки действует обратное.

Шаг второй: нарисуйте пять костяшек пальцев

Поскольку вы имеете дело с пятью пальцами, вам нужно нарисовать пять кругов, чтобы обозначить положение каждого пальца.Вдоль кривой следует нарисовать четыре кружка, при этом последний пятый должен быть ниже. Пятый кружок указывает на большой палец, поэтому его нужно изолировать от всего остального. Как только вы правильно разместите круги, вы можете переходить к следующему шагу.

Шаг третий: Измерьте и нарисуйте пальцы

Каждый палец имеет разную высоту, что необходимо учитывать при рисовании пальцев. Чтобы определить длину каждого пальца, измерение следует проводить от запястья до суставов.Средний палец — самый большой; следовательно, мы можем использовать его, чтобы найти высоту трех других пальцев рядом с ним. Используя технику кривой, нарисуйте еще одну кривую от самого высокого пальца. Он должен напоминать показанный на первом шаге.

Шаг четвертый: рисование суставов пальцев

У каждого пальца должны быть суставы, вот что делает его более реалистичным. Но как добавить суставы пальцам?

Сначала добавьте 2 отметки на среднем пальце на четверть вниз. Используя метки, нарисуйте еще две кривые из меток, чтобы обозначить суставы для каждого из 3 пальцев.

Шаг пятый: начертите круги для представления каждого сустава

На каждом суставе, который вы создали, вы должны добавить новые круги от маленького, среднего до большого.

Шаг шестой. Нарисуйте большой палец

При рисовании большого пальца сначала нарисуйте изогнутую линию, идущую из нижнего левого угла круга. В зависимости от того, как разводится большой палец, вы в первую очередь учитываете высоту большого пальца. Убедитесь, что вы измерили высоту большого пальца, затем нарисуйте круг на полпути, затем добавьте еще один круг на полпути для сустава.

Шаг седьмой. Нарисуйте контур руки

Как только вы закончите рисовать эскиз руки, самое время нарисовать контур. Вы можете начать с увеличения жира между суставами каждого пальца, чтобы сделать его более пухлым, или с уменьшения жира и расширения суставов, чтобы сделать его более тонким. Добавьте перепонки между каждым пальцем, чтобы сделать его более похожим на человека, соединив каждый палец паутиной.

Как только вы освоите эту базовую форму рисования от руки, тогда вы будете готовы переходить к более сложным уровням.

Используя описанные выше техники, вы можете рисовать различные жесты рук и использовать их в своем рисунке, чтобы создать более реалистичную структуру руки.

Это только первая техника, которую вы можете использовать в своем квесте. Перейдем ко второму, более простому и легкому в освоении.

Как рисовать руки для детей

Это одна из техник, которые люди часто используют в своих рисунках, поскольку она проста и проста в использовании.

Шаг первый: положите руку на лист и нарисуйте контур карандашом.Затем отметьте семь точек, а потом соедините их.

Шаг второй: Используя карандаш, соедините точки, используя одну линию, соединяющую прямую линию друг с другом. Выделяет общий вид руки.

Шаг третий: Использование линейки или другого предмета, который может рисовать прямые линии на основе вашего воображения того, как может выглядеть настоящая рука.

Шаг четвертый: После того, как вы нарисовали настоящую руку, вы можете стереть всю нарисованную вами линию, оставив на руке сустав и некоторые очертания.

Шаг шестой: После того, как рука станет более реалистичной, вы можете оживить ее, добавив немного деталей. Чем более детализирован рисунок руки, тем реалистичнее он выглядит.

Создание детальной руки (выход за рамки структуры)

Понимание структуры руки — это один из шагов к тому, чтобы максимально использовать ваш рисунок. Что, если вы хотите сделать больше, чем просто структура.

Когда вы овладеете искусством рисования реалистичной руки, вы можете приступить к рисованию настоящей руки.Представьте, как ваши сверстники будут удивлены, когда увидят, насколько вы продвинулись за такое короткое время.

Однако это не гарантия того, что вам удастся сделать это за короткий период времени, но с большей практикой небо является пределом уровня, который вы можете нарисовать.

Чтобы вывести руку за пределы структуры, нужно добавить больше деталей. Например, вы можете показать возраст руки человека. Большой вопрос в том, как это сделать?

Следуя этому руководству, вы сможете вывести руку за пределы ее структуры.Это означает, что вы сможете нарисовать детскую руку, мужские руки, женские руки и даже или даже добавить более подробную информацию о здоровье людей. Вы можете передавать разные сообщения, используя простой рисунок от руки.

Мы посмотрим, по каким характеристикам рука выглядит молодой, больной или здоровой. Покрытие тона кожи, ногтей, морщин, складок и так далее.

Рисование рук пожилых людей

1. Структура

Первая часть — это правильная структура.Используя методы, представленные выше, все это должно быть пустяком. При рисовании структуры учитывайте, что у пожилых людей низкий уровень жира в организме, следовательно, суставы, но будьте яркими. Также найдите длину пальцев, чтобы показать женские или мужские руки пожилого человека.

2. Кожа
С помощью механического карандаша HB 0,5 мм создайте слои кругов с одинаковым давлением. При этом избегайте затенения ногтей, вы также можете использовать 2B или даже 4B для более темных участков между костями и вокруг сухожилий. Использование этой техники поможет вам создать более реалистичную структуру кожи.Избегайте размазывания или растушевки; в противном случае вы потеряете реалистичный вид.

3. Вены, морщины и складки
Использование тупого карандаша 2B должно быть ключом к рисованию линий там, где есть складки, морщины и вены. После этого вы можете использовать технику растушевки на каждом.

4. Ногти
При рисовании ногтей учитывайте 3 основные области, а именно лунку, основание ногтя и свободный край.
В реальной жизни, когда вы смотрите на свои ногти, вы заметите множество линий, тянущихся по ногтю.Это приводит к тому, что свет отражается от поверхности ногтя. Это означает, что вам нужно будет провести линию к той части области, которую нужно выделить.

Правильное затенение создает реалистичный вид.

Рисование мужских рук

1. Структура
Чтобы нарисовать мужские руки, необходимо увеличить нижние суставы. Это приводит нас к первой части, где вы должны расширить нижние суставы каждой из четырех рук. Меньшие суставы большого пальца также будут более заметными в доминирующей руке.

2. Кожа
Используя тупой карандаш HB, вы можете использовать круговые движения для рисования кожи, используя инструмент наложения для сглаживания текстуры. Чтобы сделать поверхность кожи более реалистичной, используйте линии и формы и избегайте сильного давления на рисунок.

3. Вены, морщины и сухожилия
Мужские руки обычно имеют много вен, вы можете рисовать настоящей мужской рукой, чтобы не переусердствовать.

4. Ногти
Используйте короткие ногти для более грубого вида, учитывая, что большинство мужских рук привыкли к тяжелой работе, трудно найти ногти с длинными ногтями.

Как рисовать женские руки

1. Структура
Женские руки рисовать проще всего, учитывая тот факт, что вам не нужно уделять много внимания суставам и суставам.

2. Кожа
Кожа женской руки нарисована аналогично мужской текстуре, где вы делаете круговые движения и смешиваете, но для женских рук избегайте резких линий и форм. Обычно он должен казаться гладким.

3. Вены, морщины, сухожилия
В отличие от мужских рук, на женских руках вены меньше, их почти не видно.

4. ногти
Ногти должны быть длиннее, но не слишком длинными. Вы не хотите пугать людей своим рисунком. Тем не менее, все, что вы хотите нарисовать, учитывайте, что они растут, загибаясь внутрь.

Как рисовать детские ручки

1. Структура
При рисовании детских рук добавляйте толщину между каждым суставом, чтобы кончики выглядели круглыми. Кроме того, следите за тем, чтобы они были красивыми и пухлыми, и не допускайте изменения двух нижних суставов большого пальца.

2. Кожа
Детские руки, естественно, гладкие и привлекательные, поэтому используйте карандаш 2B, чтобы аккуратно нарисовать легкие круги, растушевывая их, используя папиросную бумагу.Чтобы сделать симпатичную пухлую ручку, используйте постепенные тени там, где это необходимо.

3. Ямочки
Одной из отличительных черт детских рук являются ямочки. На руке каждого ребенка должна быть ямочка, особенно когда пальцы растягиваются. Используя карандаш 2B, вы можете нарисовать эти ямочки, выделив пространство вокруг них. Убедитесь, что вы правильно разместили ямочки на щеках, чтобы они не выглядели странно.

4. Морщины и складки
Морщины распространены на всех руках, даже на детских руках, но их очень мало на детских руках.Рисуя морщинки на руках ребенка, убедитесь, что они кажутся густыми (добейтесь постепенного затенения).

5. Ногти
Чтобы изобразить здорового ребенка, лучше всего нарисовать гладкие блестящие ногти. Это показывает, что малыш в отличной форме.
Нарисовать реалистичную руку — нелегкая задача, которую большинство людей пробовали и в конечном итоге сдаются. Как говорится, практика ведет к совершенству. Требуется время, чтобы овладеть искусством совершенства и точности, но когда все это у вас под рукой, вы непобедимы.

Почему руки так сложно рисовать?

  1. Бывает, что хочешь нарисовать дамскую руку, а в итоге получаются мужские руки.Здесь начинаются все проблемы. Большинство новичков склонны цепляться за идею о том, что руки не так важны, сосредотачиваясь на аспектах лица, забывая о руках.
  2. Вторая причина, по которой руки трудно рисовать, — это техника, используемая для рисования руки. Большинство людей начинают с детализации рисунка, когда они могут нарисовать простой контур руки, а затем переходят к более сложному этапу. Большинство людей, которые не начинают с контура, в конечном итоге рисуют руки неправильной формы.Но вы будете удивлены, насколько многого вы сможете достичь, выполнив указанные ниже действия.
  3. Руки также нужно время, чтобы освоить, следуя методам, описанным выше. Вы можете нарисовать собственными руками полное тело с удивительными руками или даже выбрать или изобразить сообщение пожилыми руками.
    Добавьте немного веселья к задаче, рисуя различные жесты во время практики рисования руки.

Рисование рук

Художники считают, что руки — это самая сложная часть человеческого тела для рисования.А также учитывая тот факт, что эти руки невероятно выразительны, художники должны иметь четкое представление о том, что он хотел бы нарисовать, прежде чем рисовать.

  • Он начинается с ладони, с рисования прямоугольника, который должен быть немного длиннее квадрата с уклоном вверху. Правая сторона будет немного ниже, чем левая, это нужно делать при рисовании тыльной стороны руки.
  • Пальцы можно нарисовать, начав с рисования пяти кругов вверху с одинаковым расстоянием между ними.Эти круги представляют суставы. Пятый круг должен быть нарисован последним, а этот представляет большой палец, который расположен внизу слева.
  • Следующий шаг включает измерения. Более естественный способ более точно определить длину каждого пальца — измерить расстояние от запястья до суставов пальцев и повторить его.
  • Наконец, когда все пальцы нарисованы, пора рисовать суставы. Это можно сделать, добавив еще две отметки на среднем пальце, то есть почти на четверть пути вниз, и используя затем, чтобы нарисовать еще две кривые.
  • Два нарисуйте большой палец, вам нужно сначала нарисовать линию, выходящую из нижнего левого круга.
  • Последний шаг включает в себя обводку конструкции. Если вы хотите, чтобы рука была более пухлой или тонкой, вам просто нужно увеличить или уменьшить линию, представляющую жир на руке.
  • Делая себя профессионалом, когда дело доходит до рисования рук, вы также можете использовать рисование от руки и наброски в качестве руководства или справочника.
  • При достаточной практике вы сможете очень легко нарисовать его самостоятельно.И, как уже говорилось ранее, не забудьте визуализировать руку, прежде чем рисовать ее, а также обратите внимание даже на мельчайшие детали.
  • После того, как набросок руки был закончен, следующий шаг, который нужно сделать, — добавить к ней цвет и оттенок.
  • Добавление цвета может быть естественным, но добавить оттенок может быть сложнее и сложнее, чем думает большинство людей.

Как затенять руку

  • Затенение — это процесс, который происходит после рисования и наброска, и он означает применение различных уровней значений для создания более реалистичного объекта, а также для придания ему большей глубины и формы.
  • Разработка правильной техники затенения имеет важное значение, если вы хотите создать реалистичный рисунок. Вы найдете большое преимущество в улучшении вашего понимания огней, контуров и плоскостей, которые имеют решающее значение. Они жизненно важны, когда вы хотите оживить свой рисунок и сделать его более реалистичным.
  • Прежде всего, чтобы добраться до основ затенения, вам потребуются хотя бы некоторые базовые знания о типах карандашей и классах карандашей, а затем вы найдете правильный, который можно использовать для рисования.
  • Типичный набор карандашей включает 9H и; обозначены как самые твердые и 9Б и; обозначен как самый мягкий.
  • Например, если вы рисуете руки пожилого вида, вы должны помнить, что в них меньше жира, поэтому контур, который представляет жир, необходимо уменьшить.
  • Для кожи предпочтительно использовать карандаш HB 0,5 мм, чтобы создавать слои кругов с равномерным давлением. 2B или 4B можно использовать для затемнения участков между костями или вокруг сухожилий, если вы хотите, чтобы рука выглядела более тонкой.
  • Чтобы сохранить реалистичный вид и внешний вид руки, вам нужно избегать переходов и пятен, но если вам нужно это сделать, используйте карандаш HB, чтобы добавить несколько дополнительных слоев кругов.
  • Для вен, морщин и складок следует использовать карандаш 2B, чтобы нарисовать более четкие линии. Для каждого из них используется разная техника.
  • Вены нуждаются в более постепенном и мягком затенении, морщины нуждаются в менее сплошных, более темных впадинах и более протяженных световых лучах, в отличие от складок, которые напрасно увеличивают световые блики.
Последний шаг — получить правые ногти
  • Чтобы упростить их рисование, вы должны начать с рисования трех основных областей. На ногте можно заметить множество линий, тянущихся по всему ногтю.
  • Эти линии могут привести к тому, что свет сломается, а это значит, что ногти будут смешиваться с более темными и более светлыми оттенками.
  • Если вы хотите нарисовать руку, которая выглядит более мужской, вам нужно увеличить нижний ряд суставов и, чтобы проиллюстрировать большой палец, вам нужно расширить две нижние кости.
  • Чтобы кожа выглядела более реалистично, вы можете нарисовать круги с небольшим смешиванием для сглаживания текстуры. Что касается жилок и морщин, то линии должны быть узкими и неглубокими.
  • Ногти должны быть короткими, иметь много текстуры и иметь более грубый вид.
  • Руки выразительны, и вы можете нарисовать их вместе, удерживая что-то, указывая на что-то и много других положений.
  • Каждая из этих позиций требует разной техники не только для рисования, но и для ее затенения.
  • Это выглядит сложно, и да, это сложно, но если художник делает домашнее задание дома, то при достаточной практике он может достичь того момента, когда рука будет выглядеть идеально.

При этом они столкнутся с множеством трудностей, но, в конце концов, вся тяжелая работа окупится.

Советы по рисованию руки

  • Используйте реальные изображения во время практики рисования, чтобы научиться эффективно раскрашивать руку.
  • Используйте разные типы карандашей, чтобы получить реалистичное изображение руки.
  • Избегайте сильного давления при затенении, чтобы ваша работа оставалась чистой и привлекательной.
  • Используйте правильные контуры для разных рук, чтобы добиться наилучших конечных результатов.
  • Только вы можете диктовать, насколько хорошо вы сможете рисовать руками. Даже самое лучшее начните с чего-то, вдохновляйтесь рисованием и извлекайте уроки из своей ошибки.
  • Если вы неправильно поняли, сделайте ссылку на приведенные выше рекомендации, возможно, вы пропустили какой-то шаг.
  • Помните, что каждый шаг идеален для создания шедевра.

Заключение

Надеюсь, вам понравился этот пост. В этом посте рассказывается о многих способах рисования рук. Все идеи одинаково привлекательны и дают разные результаты. Вам нужно только выбрать, какой метод вы хотите использовать для иллюстрации рук.

Используемый стиль рисования будет выбран в соответствии с требованиями вашего рисунка. После этого легко сделать этот фантастический рисунок рук карандашом. Так чего же ждем? Возьмите лист бумаги и карандаш и создайте свой собственный рисунок.

Урок рисования анатомии: Как рисовать руки

Сегодня мы представляем вам урок Джона де Мартина по анатомии рисования, в частности, как рисовать руки. Это взято из его новой книги Drawing Atelier: The Figure. Мы начнем с одной из моих любимых цитат Джона: «Независимо от того, подчеркиваете ли вы линию, ценность или и то, и другое, чем больше техник в вашем арсенале, тем больше вы можете упражнять свое воображение — ваш самый ценный актив».

«Летающий ангел и другие этюды» (черный мел, 15 × 16) Микеланджело, ок.1534–1536. Коллекция: Британский музей, Лондон, Англия

Анатомия рисования: как рисовать руки , Джон де Мартин

В приведенной ниже серии рисунков показаны этапы рисования рук в разных положениях с соблюдением одних и тех же основных шагов. Этот подход насчитывает сотни лет.

Для практики сначала попробуйте нарисовать контур своей руки на бумаге, чтобы получить «живую» модель пропорций руки. Начните с простых представлений и переходите к более сложным.

Хорошее рисование рук (или чего-то еще в этом отношении) требует глубокого понимания структуры и перспективы, а также многих лет обучения. Это отличительные черты настоящего классического рисунка. Но классический подход не только не ограничивает, но и позволит вам наслаждаться большей свободой, чем вы когда-либо думали.

Этап 1: Световые линии используются для описания больших широких абстракций на основе наиболее важных проекций руки. Их можно наблюдать как оптически (их контуры), так и структурно (их костные ориентиры).

Этап 2: На среднем этапе обратите внимание на более тонкие формы, такие как изгиб суставов пальцев, при этом учитывая их трехмерный вид в перспективе. До этого момента линии остаются светлыми и ровными.

Прикрепите это!

Этап 3: Убедившись, что части хорошо соотносятся с целым, используйте линию для создания трехмерного внешнего вида руки в пространстве. Это придает постоянство форме и, как следствие, упрощает управление размещением света и тени.Рука модели может двигаться, но это не имеет большого значения, потому что она уже прочно построена.

Общие советы по анатомии рисования:
Сделайте свой первый набросок с наименьшим возможным количеством светлых линий, чтобы передать общую идею; это просто приблизительное представление того, как будет выглядеть готовый рисунок. Универсальное правило рисования — не заканчивать сразу какую-то отдельную часть, а делать слабый набросок целого. Другими словами, вы должны дать определенную видимость всем основным частям, прежде чем закончить какую-либо отдельную часть.Это позволит вам делать разумные и осознанные исправления. Независимо от стадии рисунка, он должен иметь одинаковую степень разрешения.

Drawing Big:
После того, как вы определились с форматом, возьмите за привычку устанавливать ориентиры на своем рисунке, чтобы вы могли уместить рисунок в пределах своих отметок. Привыкайте рисовать больше, потому что это побуждает вас рисовать все части вашего объекта. Ошибки гораздо легче увидеть в более крупном масштабе, а рисование большого размера дает вам возможность включать небольшие красивые структуры формы.Научившись рисовать в большом масштабе, легче рисовать в меньшем. Обратное неверно: если вы научитесь рисовать мелкие, рисовать крупно будет сложно. В частности, при копировании убедитесь, что ваша копия как минимум того же размера, что и оригинал. ~ Джон

** Щелкните здесь, чтобы заказать копию книги Ателье рисования: Рисунок сегодня!

** Подпишитесь на информационный бюллетень Artists Network, чтобы получить вдохновение, инструкции и идеи, и получите бесплатных загрузок на тему «Рисунок человеческой фигуры: руководство из двух частей» Сэди Дж.Валерий.

Что такое дро в покере? | Основы рисования рук для Техасского холдема

Есть два разных типа рук на постфлопе, которые имеют ценность в покере: готовые руки и дро-руки. Готовые руки более просты, чем дро, и, как правило, их намного легче разыгрывать. На самом деле, изучение того, что такое дро-рука и как с ней играть, — это часто неправильно понимаемый, но чрезвычайно важный компонент овладения техасским холдемом или любой другой покерной игрой в этом отношении.

Так что же такое дро в покере? В покере дро-рука — это когда у игрока есть несделанная рука, которая вряд ли будет лучшей на текущей улице, но имеет потенциал «вытянуть» лучшую руку на терне или ривере, если выпадет конкретная карта. Наиболее распространенные дро, которые приходят в голову большинству людей, — это флеш-дро или стрит-дро.

Сильные стороны дро-рук различаются от гатшот-стрит-дро (4 потенциальных аута) до мощного комбо-дро, такого как стрит-дро, которое включает флеш-дро (до 15 аутов).

Что такое аут?

Аут — это потенциальная будущая карта, которая может быть сдана на терне или ривере и может улучшить покерную руку. Обычно ауты связаны с картами, которые, вероятно, улучшат игрока до выигрышной руки. Например, если у вас был туз-король, а на столе было 952, то все оставшиеся в колоде тузы и короли будут считаться «аутами», поскольку любой из них сделает вашу старшую пару.

Что такое флеш-дро?

Флеш — это когда ваши закрытые и общие карты включают 5 одинаковых мастей.Следовательно, флеш-дро — это когда одна или обе ваши закрытые карты имеют возможность собрать флеш на следующей улице.

Примеры двухкарточного флеш-дро

Не все флеш-дро одинаковы. Самые сильные флеш-дро — это когда у вас либо два туза одной масти в руке и два на доске, либо туз одной масти в руке и 3 туза одной масти на доске. Флеш-дро с одной картой, которое не соответствует натсу (лучшая возможная рука), часто является неудачной рукой из-за обратных предполагаемых шансов.

Что такое обратные предполагаемые шансы?

Обратные подразумеваемые шансы означают, что вы можете улучшить свою руку и все равно проиграть более сильному дро. Чем слабее ваше флеш-дро, тем больше вероятность того, что обратные подразумеваемые шансы являются проблемой. Следовательно, если обе карты в вашей руке не одномастные, вы, как правило, не хотите вкладывать много фишек в погоню за флеш-дро. Как правило, у стрит-дро меньше проблем с обратными предполагаемыми шансами.

Что такое стрит-дро?

Стрит-дро — это когда одна или обе ваши закрытые карты позволяют вашей руке собрать стрит из 5 карт на следующей улице.Наиболее распространенное стрит-дро, с которым знакомо большинство людей, — это открытое стрит-дро. Здесь одна или обе ваши карты находятся между общими картами таким образом, что у вас есть 8 потенциальных аутов на стрит.

Открытые стрит-дро

Хотя проблемы с обратными подразумеваемыми шансами обычно не так распространены при стрит-дро, это все же возможно. Если ваши карты являются нижней частью потенциального стрита и есть руки, которые могут составить более крупный стрит, это называется «фиктивным» концом стрита.Лучшее стрит-дро — это когда все 8 карт равны натсу, что обычно рассматривается как открытое стрит-дро.

Есть ли другие руки для рисования?

Да. Фактически, всякий раз, когда у вас есть рука, у которой есть очевидный путь к тому, чтобы стать лучшей рукой на терне или ривере, технически это рука дро. Примеры включают:

  • Нижняя пара, имеющая 5 аутов на трипс или две пары
  • Стрит-дро с гатшотом, у которого есть 4 потенциальных аута на стрит
  • Бэкдор-флеш-дро, которое может дать флеш, если на терне и ривере выпадет бегун правильной масти.
    Примеры вышеперечисленных рук показаны на рисунке ниже, соответственно, в том же порядке, что и написано.

Слабые розыгрыши

Возможности безграничны. Что действительно важно, так это определить, какие розыгрыши имеют достаточную ценность для продолжения, а затем выбрать правильные линии, чтобы максимизировать ожидаемое значение. Освоение тактической игры в этих местах требует много времени и усилий.

Каковы шансы получить ничью на терне или ривере?

Понимание шансов на получение рук — одна из основных фундаментальных концепций техасского холдема. Вероятность завершения розыгрыша зависит от количества имеющихся у вас аутов.Вот диаграмма вероятности покерных аутов, показывающая шансы сделать несколько обычных дро на терне или ривере в зависимости от количества аутов.

Вероятность улучшения на терне или ривере

Простой математический ярлык, который поможет вам вычислить шансы

Если вы помните числа 4 и 2, то сможете определить свои приблизительные шансы получить дро на флопе на терне или на ривере. Если вы хотите улучшить свои шансы на ривере, умножьте ожидаемое количество аутов на 4.Чтобы повысить свои шансы на улучшение на терне, умножьте ожидаемое количество аутов на 2. Вот и все, легко.

Конечно, числа будут неточными и в большинстве случаев будут отклоняться примерно на 1%. Даже в этом случае он достаточно близок, чтобы принимать разумные решения за столом. Давайте проверим это, чтобы убедиться. Допустим, у вас открытый стрит-дро, и вам интересно, как часто вы будете получать свой стрит на ривере. Поскольку у открытого конца 8 аутов, мы умножаем это на 4 и получаем 32.Если вы посмотрите на диаграмму выше, вы заметите, что фактическое число составляет 31,5%; чертовски близко. Не стесняйтесь протестировать несколько других возможностей, чтобы понять это.

Почему рисованные руки так ценны?

А теперь давайте немного продвинемся и обсудим теорию того, почему рисование рук так ценно. Короче говоря, это потому, что они, как правило, очень хороши против сильных готовых рук и имеют гораздо лучшее эквити против натсов (самая сильная возможная рука) или почти натсовых, даже на терне.

Эквити — это, по сути, процент от банка, который ваша рука выиграет, если все участники банка пойдут олл-ин прямо сейчас, в этот самый момент на этой улице. Если вы сравните эквити готовой руки, такой как топ-пара, с натсом, вы увидите, что у этого типа руки очень мало шансов на победу на ривере. С другой стороны, ваше обычное лоу-флеш-дро на ривере обычно превосходит «каменные холодные натсы» более чем в 1 из 3 раз.

Например, 32s с двухкарточным флеш-дро имеет более 33% шансов выиграть банк на ривере против QJo на AKT, 36%, если ваш оппонент не разделяет с вами масть.См. Результаты ниже, как показано в программе под названием Pokerstove, которая вычисляет исходное эквити флопа на основе известных закрытых карт и борда.

Теперь посмотрим, как выглядит старшая пара против той же руки.

Всего 7,5% эквити! Теперь вы видите весь эффект розыгрыша. Против оппонента, который, вероятно, имеет действительно сильный диапазон, гораздо лучше иметь дро, чем руку средней силы, такую ​​как топ-пара.

Хотя лучше иметь дро, а не готовую руку, когда вы играете против действительно сильной руки, реальная сила дро заключается в том, что иногда ваш оппонент (ы) сбрасывает карты, и вы забираете банк без всяких возражений.Эти дополнительные деньги, которые вы выигрываете, когда вы получаете фолд, известны как фолд-эквити.

Сила фолд-капитала

Причина, по которой дро является прибыльным, не имеет ничего общего с фактическим составлением вашей руки. Даже у большинства сильных дро на флопе будет меньше 50% эквити. Если бы никто никогда не сбросил карты, было бы практически невозможно показать прибыль с дро. Взгляните на этот снимок экрана с графиком моей недавней игры, когда у меня либо флеш-дро, либо стрит-дро.

График менеджера по холдему, показывающий мои результаты с флопом

Как видите, я выиграл много денег с моими дро, но был бы проигравшим, если бы не доход без вскрытия карт, который я получил с помощью фолд-эквити. Эти заработки по «красной линии» были получены, когда я сделал ставку и мои оппоненты сбросили карты. Это известно как «полублеф».

Что такое полублеф?

Когда вы представляете готовую руку, делая ставку или рейз во время дро, это называется полублефом. Одна из причин, по которой хорошие игроки в покер выигрывают, заключается не в том, что у них лучшая рука на вскрытии больше, чем у всех остальных, а в том, как они заставляют оппонентов сбрасывать лучшую руку.Лучшие руки для «блефа» — это те, которые с наибольшей вероятностью улучшатся на более поздней улице; а именно розыгрыши. Поэтому наиболее эффективными блефами являются блефы с большим эквити, такие как флеш-дро или стрит-дро с помощью полублефа.

Сводка

Один из ключей к тому, чтобы научиться играть в выигрышный покер, — это научиться разыгрывать различные руки после флопа.

Leave a comment
by : alexxlab Карандашом

Глаза нарисованные карандашом картинки: ⬇ Скачать картинки D0 b3 d0 bb d0 b0 d0 b7 d0 b0 d1 80 d0 b8 d1 81 d0 be d0 b2 d0 b0 d0 bd d0 b8 d0 b5, стоковые фото D0 b3 d0 bb d0 b0 d0 b7 d0 b0 d1 80 d0 b8 d1 81 d0 be d0 b2 d0 b0 d0 bd d0 b8 d0 b5 в хорошем качестве

Аниме рисунки для срисовки (60 картинок) для начинающих

Аниме – отдельный пласт в искусстве кинематографии. Его любят дети, подростки и даже взрослые. Анимешный стиль подкупает своей эмоциональностью и оригинальностью подачи сюжета, подойдет для начинающих художников. Поклонники современной восточной культуры обязательно оценят легкие картинки аниме для срисовки.

Девушка с бабочкой

Няшное лицо

Парень, для начинающих


Срисовать Сейлор Мун

Фото Девушки с шарфом

Парень и девушка дьявольские возлюбленные


Девушка аниме в готическом стиле

Улыбающийся парень

Грустная девушка

Девушка карандашом


Парень карандашом

Девушка аниме

С рыжими волосами

Парень улыбается

Аниме стиль косплей

Аниме с кошкой


Черно белый рисунок девочки

Няшка с косичками

Длинные волосы

Девушка – розовый

Девушка

Парень срисовка карандашом

Поцелуй

В полный рост

Привет


Кошка с большими глазами

Рисунок девчонки

В последнее время достаточно популярными стали изображения аниме, выполненные простым карандашом. Давайте попробуем создать шедевр в интересном и красивом стиле?

Девушка

Парень карандашом

Поцелуй влюбленных

Влюбленная пара нарисованная простым карандашом

Девочка

Парень в пиджаке

Влюбленные

Маленькая девочка

Парень с улыбкой

Веселая девушка

Девушка с сигаретой

Укус в шею

Молодой парень, легкие рисунки

Девочка с косичкой

Красивая Кошечка

Поцелуй в щечку

Кавайная девочка

Красивая девушка

Девчонка

Милая девушка

Красивая девушка

Девушка с бантиком

Школьница

Девушка в пиджаке

Люси Хартфилия

Девушка с длинными волосами

Кошечка, животные

Леди баг

Девушка с ушками

Наруто

 

Популярные материалы

Милые картинки котиков для срисовки :3 Большая коллекция

Милые котики — одни из самых любимых животных. Они дарят нам свою ласку, грацию, поднимают настроение. Безусловно, кошки достойны быть нарисованными во всех своих проявлениях, как грустными, так и играющими, весёлыми, спящими или охотящимися. Мы предлагаем вам милые картинки котиков для срисовки, в том числе анимешных, кавайных и няшных, котов на реализм, чибиков, мультяшных котов, танцующих. Не обошла эта подборка и всемирно известного Grumpy Cat, а также других котиков из мемов, которых вы легко сможете нарисовать. В этой коллекции 110 картинок, среди которых вы найдёте как простые для начинающих, так и сложные картинки для опытных художников. Мы собрали их со всего российского и зарубежного интернета.

Все картинки кликабельны! По нажатии на картинку она откроется в полном размере, и вам будет легко срисовать понравившегося котика.

Как нарисовать котика

Даже чтобы срисовывать котов, нужно знать основные принципы изображения этих животных, и желательно — их анатомию. Ниже несколько картинок, которые помогут вам начать рисовать красивых котиков. 

Пошаговое руководство, как нарисовать няшного котика в стиле аниме.

Полезная инструкция, как правильно рисовать котов с анатомической точки зрения, учитывая их скелет. Перевод звучит примерно так (сверху вниз):

  • Плечи сидят впереди и выше, чем грудная клетка. Основная часть грудной клетки под острым местом в передней части позвоночника, которое поддерживает мускулы плеч, головы и спины. 
  • Есть несколько плавающих ребер после этого места, но мы можем игнорировать их для большинства рисунков.
  • После этой точки позвоночник свободно движется — здесь вы часто получаете резкий изгиб спины, например, у сидящего кота.
  • Посмотрите на это место, чтобы дать немного текстуры вашим позам позвоночника. Даже в мультипликационных картинках это хорошее место, чтобы показать небольшой контраст и найти точку опоры. 

Пошаговая инструкция, как нарисовать мультипликационного кота, но с большой долей реализма.

Различные позы мультяшного котика. Чтобы хорошо рисовать это животное, нужно хорошо представлять все позы, которые для него обыкновенны.

Схема рисунков кота в различных позах, по которой будет понятно, как набрасывать каркас вашего рисованного котика на холст.

Ещё немного схематичных набросков кота от художника. Стоит обратить внимание на то, что кот состоит из трёх соединённых овалов, к которым крепится хвост и уши. Всё просто!

Пошаговое руководство, как нарисовать сердитого котика Grumpy Cat.

Довольно теории, пора переходить к практике и начинать срисовывать!

Милые котики: картинки для срисовки

Милый, няшный котик с большими глазами и ушками в разные стороны. Усатое создание готовится к атаке

Простой для срисовки, кавайный котик. Нарисовав хороший силуэт, вы можете раскрасить кота, как пожелаете.

Силуэт кота на реализм, но также довольно простой для срисовки. Если вас интересуют ещё более простые картинки для срисовки, то посмотрите эту нашу подборку.

Стройный мультяшный котик с розовым носиком и ушками, хвостом трубой. Явно ждет, что его накормят, погладят или нарисуют.

Шесть поз маленького котика-чибика для срисовки.

Очень милый, кавайный котик. Совсем не сложный для срисовки, если быть внимательным к деталям.

Кавайный, пухленький и довольный котик

Пожалуй, не самый реалистичный кот. Наверняка художник до этого рисовал медведя. Но в целом тоже неплохой рисунок для срисовки! И не тяжёлый.

Маленький котёнок-барсик зевает

Котов можно рисовать и на минимализм, как поступает автор рисунков котов наподобие этого.Просто силуэт, хвост, уши, глаза, усы. Добавить немного теней, окружающих предметов, и шедевр готов!

Минималистичные кот и кошка кушают макароны с любовью.

Ещё три простых для срисовки котика из той же серии.

Рисунок с котёнком, уснувшим в ботинке. Это лучшее, что коты могут делать в сапогах, после хождения 🙂

Прикольный котик сидит на попе и чему то сильно удивляется

Милая кошечка с розовыми бантиками и почти человеческими голубыми глазами

Если вы ещё не очень хорошо умеете рисовать лапки, то можно нарисовать их подобным абстрактным способом, чтобы зритель сам додумал их. Хороший рисунок кота для срисовки

Грустный котик-барсик, нарисованный карандашом. Окрас, поза, эмоции кота, всё передано хорошо, есть над чем потрудиться срисовщику.

Рисунок морды кота крупным планом. Получился как настоящий!

9 различных поз котика, очень неплохо нарисованных с точки зрения скелета и анатомии

Котик с клубком, запертый в вотермарки картинки. Сможете освободить его, срисовав на свой холст?

Кошечка в похожем стиле рисовки с короной на голове, принцесса!

Тот же стиль рисования, но другая поза кошки.

Вариация минималистичного милого котика: ничего лишнего и трудного для срисовки. Только тело, ушки и чисто символические лапки, хвост, усы, глаза. А рот можно прикрыть печенькой, которую вы уже умеете рисовать.

Если у вас не очень получается очерчивать силуэт кошки, но рисовать её надо уже сейчас, то нарисуйте такого котика: только прямые линии в сочетании с дугами идеальных окружностей. Можно и циркулем нарисовать, и в Paint срисовать!

Простой для срисовки котик умывается и подмигивает

Ещё один кавайный котик, простой для срисовки.

Наброски весёлого кота, 4 разных позы и разных эмоции

Ещё 4 изображения котика, но уже другого, более пушистого

Красивый, мастерский рисунок морды кота. Игра теней, глаза, шерсть, всё изображено очень качественно. Но, возможно, художники найдут, к чему придраться 🙂

Практически идеально нарисованный кошачий глаз

Котик смотрит вбок, предлагая вам очередную позу для срисовки

Котик в типичной для себя позе — лежащий, но заинтересованный чем-то, оперевшийся на две передние лапы.

5 набросков разных котов с хорошо проработанной анатомией

А это просто милый котик без претензии на анатомичность. Зато пушистый и с голубыми глазками.

Рыжий кот с хорошо получившимися бликами на глазах, и в целом хорошо нарисованный.

Простой для срисовки персонаж семейства кошачьих — кот Саймона. Но от этого он не теряет своей няшности.

Множество поз кота Саймона, на этой картинке огромное количество вариантов для срисовки

Ко Саймона сидит в корзинке и улыбается

Кот Саймона хочет кушать и мяукает. Рисунок с небольшим наличием теней.

Кот Саймона в типичной для него ситуации — вцепившийся во что-то когтями и довольный

Рисунок кота Саймона, который вы могли видеть на автомобилях. Обычно рядом с рисунком написано, какую марку бензина заливать в бак. Теперь вы можете нарисовать свою собственную версию этой легендарной картинки!

Толстый кот с маленькими лапками и желтыми глазами засмотрелся на комара

Котик в полоску с зелёными глазами и голубым бантом

Пятнистый кот в мультипликационной манере рисования, качественный рисунок.

Красивый рисунок котёнка, играющего с ниткой от клубка

Котёнок с отражающимся в его глазах клубком

Есть только один способ развеселить этого грустного котёнка — срисовать его с улыбкой на мордочке, освободив от вотермарок!

Милая кошка, хотя уши всё-же больше похожи на мышиные. Исправьте это в своей срисовке! В целом кошечка симпатичная и весёлая.

Котёнок играет с чем-то и очень увлечён. Красивая картинка для срисовки!

9 вариантов котиков-чибиков. Все картинки увеличиваются по клику на них, в том числе и эта.

Рыжий котёнок, молодой тигр с едва появившимися усами

Быстрый рисунок кота у окна. Однако очень хорошо передающий настроение животного.

Мы не знаем, была ли эта картинка нарисована, или это обработанная фотография, но выглядит очень реалистично. Можно смело срисовывать с неё котика.

Ещё один очень реалистичный рисунок кота

Чтобы понять всю сущность котов, нужно наблюдать за живыми созданиями. При срисовывании для продвинутого художника большим вызовом будет нарисовать котика по реальному фото. Поэтому ниже небольшая подборка реальных фото красивых котов для срисовки.

Котик, вид спереди. Нейтральное выражение морды. Отличная поза кота для практики рисования

Кот идёт по крыше, вид сбоку. Применив немного фантазии, можно сделать из кота на рисунке японского самурая, крадущегося по крыше

Милый котик в позе, готовой для атаки лапкой.

Пушистый кот лежит на полу, вид спереди. Хорошее фото для практики рисования морды кота

Ещё одна пушистая морда котика крупным планом

Кот расслабляется на дереве

Ошеломлённое выражение морды кота, давшее начало миллиону мемов и прикольных картинок. Создайте свою собственную!

Милый зевающий котик. Если освоите кошачьи зёвы, то будете собирать ещё больше лайков под своими рисунками!

Прикольная фотка кота, словно вымаливающего что-то съедобное

Эпичное, задумчивое выражение морды кота. Отлично подойдет для обложки музыкального альбома

Котэ готовится к атаке, а вы уже, наверняка, готовитесь его срисовывать, потому что это отличная фотография и отличная поза, обязательная в арсенале любого художника-любителя кошек.

Пляшущий котик — отличная идея для рисунка, попробуйте повторить эту позу на рисунке

Ещё один потрясающий котик, выглядящий немного сумасшедшим. Но его поза достойна вашего рисунка

Кошечка, замершая в милой позе

Котик стоит на двух ногах, почти как человек, и будто гладит что-то. Что именно? Нафантазируйте и нарисуйте!

Знаменитая фотография танцевального кота из множества мемов. Сделайте свой мем, предварительно срисовав котика.

Пятнистая, стройная кошка, весьма симпатичный стиль рисовки. Если вам тоже нравится, срисовывайте скорее

Ещё один знаменитый кот — Чеширский. Очень часто его голова фигурирует без остального тела. Но нам с вами и этого для начала более чем достаточно

Мрачная, ночная картинка с Чеширским котом на ветке дерева

Необычное, немного демоническое изображение Чеширского кота в исполнении неизвестного автора

Чеширский кот кушает за столом, оперев голову на лапы со своей традиционной улыбкой от уха до уха

Голова Чеширского кота в свободном полёте и в шляпе

Чеширский котёнок на дереве

Теневой кот-ассассин, тёмный злодей, называйте как хотите. В любом случае необычное видение кота, определенно достойное срисовки

Один из знаменитейших котов — Гарфилд. Властитель дивана и расслабленного образа жизни в своей лучшей позе

Котик говорит: «Я предпочитаю прилегания приседаниям». Но помните: чтобы вести подобный образ жизни, нужно быть котом. Для человека это не подойдёт.

Коту Гарфилду всегда был свойственен некоторый эгоизм, как и многим котам. Надпись на картинке гласит: «Это всё обо мне»

Издержки пассивного образа жизни кота Гарфилда — лишний вес. Приходится обвинять весы во лжи. Но для нас это не проблема: чем больше Гарфилд, тем интереснее срисовывать.

Всё тот же персонаж, явно нашкодивший и растеряно улыбающийся. Легко нарисовать такие зубы, а самого кота посложнее, но немного практики и справиться можно.

Котик из знаменитого аниме «Sailor Moon» для срисовки

Стильный работящий котик в очках с сумкой с чисто схематической тенью. Нарисуйте лучше в своем рисунке!

Красивый рисунок котёнка, тянущегося в сторону зрителя лапкой

Похоже на рисунок красками, но возможно это не они. Мастера рисования скажут наверняка. В целом очень правдоподобный рисунок

Интересная идея для рисунка котика с хвостом из различных растений и цветов

Суровый кот в джунглях

Милый пухленький красный котик

Милый анимешный котик, требующий внимания к своей важной персоне у человека, сидящего за компьютером

Кот-суровый геймер в наушниках за джойстиком

Идея для рисунка котика-ангелочка с тенью дьявола

Прикольная анимешная картинка полосатого котика с белым передом

Котик с тем же выражением морды совершенно серьёзно намерен шагнуть, что даёт нам прикольную позу для срисовки

Няшный котик в отчаянной, полной радости попытке дотянуться до пушистого перышка

Пушистый белый котик, практически как облако, отражающееся в зелёном водоёме

Чёрный котик под дождём

Белый котик, вид полусзади

Эпичный кот словно в свете звезды, вплотную к нему приближённой

Няшный котик-чибик в необычном стиле рисовки

Подборка из 4 кошачьих попок с поднятыми хвостами

Котик-хипстер в модном свитере с воротником

Мордочка кота без прорисовки остального тела, мастерский рисунок

Вы ведь нашли у нас милого котика себе для срисовки? >^__^< Приходите к нам ещё!

Lifeo. ru ©

 

Предыдущая:Pictures for Pencil Sketches: Beautiful and Easy ImagesДальше:Сколько хромосом у кошки
Голос за пост — плюсик в карму! 🙂 Загрузка…

10 идей для грима на Хэллоуин в домашних условиях

Уродливые шрамы, кровоподтеки, черные круги под глазами, бледная кожа… – кажется, что грим для хэллоуинской вечеринки под силу только профессионалам. Однако при желании сотворить его можно и самостоятельно в домашних условиях. Делимся идеями и советами. 

Для запоминающегося и яркого грима на День всех святых необязательно оканчивать профессиональные курсы визажистов или заранее записываться в салон красоты. Достаточно иметь элементарные навыки рисования и подходящие косметические средства (к примеру, аквагрим). Вооружившись вдохновением, свободным временем и терпением можно создать желаемый образ самостоятельно. Для начала несколько практичных  советов:

 

  • При выборе персонажа от технически сложных, киношных гримов лучше сразу отказаться: для их создания необходим определенный опыт, профессиональная косметика и уйма времени. К тому же под слишком толстым слоем косметических средств в течение всей праздничной вечеринки коже будет сложно дышать. Поэтому предпочесть стоит технически простые, но эффектные и яркие гримы.
  • Перед использованием специальной косметики для грима стоит проверить ее на аллергические реакции, нанеся немного на внутреннюю сторону запястья. Если через час аллергия не проявится, то косметические средства можно смело применять на лице. Но прежде чем заняться гримом, лучше надеть костюм, поскольку потом части одежды могут испортить макияж, и все придется начинать заново.
  • Для того чтобы косметика на лице держалась дольше, можно воспользоваться специальным спреем для фиксации макияжа. Вместо него подойдет и старая, добрая детская присыпка, которой слегка обрабатывается лицо после окончания визажа.
  • Если планируется прикрепить на кожу дополнительные детали, подчеркивающие образ (бородавки, накладной нос, шрамы, подбородок и пр. ), то сделать это необходимо перед нанесением фундамента. Каждый из слоев макияжа желательно хорошенько просушивать, к примеру, холодным воздухом от фена или вентилятора.
  • Нелишним будет нарисовать предполагаемый образ сначала на обычной бумаге, чтобы четко представлять себе порядок нанесения линий и красок, а заодно потренировать руку и запомнить основные этапы грима. Разберем наиболее удачные и несложные способы гримировки для Хэллоуина.

1. Зашитый рот

Пожалуй, это один из самых простых гримерских трюков, который можно использовать для создания различных хэллоуинских образов. Зашитый рот запросто станет частью грима скелета, куклы-монстра, зомби, призрака или самостоятельной тематической фишкой. Трюк можно выполнить разными способами. Самый простой: на белой основе прорисовать черным карандашом для глаз вертикальные швы поперек губ.

Для достоверности пригодятся настоящие нитки. Но сначала подводкой для глаз намечают точки над верхней и под нижней губами. Поверх этих точек наносится клей для ресниц, с помощью которого закрепляются заранее подготовленные небольшие отрезки (не более 3 см длиной) нити. Чтобы они лучше держались, сверху их закрепляют жидким латексом.

 

2. Ожившая кукла

Каждый по-своему представляет себе образ страшной куклы. Но проще всего создать для него грим, сделав акцент на глаза и губы. С помощью слоя белого карандаша увеличивается размеры глаз. Обильно обрисовав черным карандашом получившуюся линию глаз, по ней нужно приклеить большие накладные ресницы.

Натуральные брови  скрыты под слоем основы под макияж и обесцвечены пудрой. Поверх них нарисованы две жирные черные полоски. При желании с помощью черного карандаша для глаз можно добавить слезы, зашитый рот или полосы, отходящие от глаз или губ. Довершают образ обильные розовые румяна на щеках и яркая помада.

3. Зловещий клоун

В связи с возросшей популярностью кровожадных клоунов в кино, эти персонажи все чаще появляются на хэллоуинских маскарадах. Если хочется опробовать его на себе, то для начала стоит нарисовать на лице обычный клоунский грим, а затем подкорректировать некоторые его детали, придавая образу нужные акценты. Особенно хорошо работает прием ассиметрии: к примеру, один глаз с помощью черных теней и подводки можно сделать большим и неправильным, добавив цветную линзу. Или один из уголков рта размазать красной помадой, изображающей кровоподтек.

Совсем простой вариант: обильно подчеркнуть глаза черными тенями и вытянуть губы ярко-красной помадой на белом фоне.

 

 

4. Вампирский оскал

 

Один из самых востребованных и привлекательных персонажей на многих маскарадах – это вампир. Его выбирают представители как женского, так и мужского пола. Важно помнить, что поверхность лица в этом гриме должна быть практически безупречной, гладкой и бледной.

Помимо вставных клыков и мертвенно-бледной кожи необходимо подчеркнуть глаза и, конечно же, рот с остатками крови жертвы вампира. В дело пойдут черная подводка, помада и карандаш для губ ярко-красных оттенков, максимально светлая пудра.

 

5. Кровожадный зомби

Профессиональный грим восставших из могил трупов создать довольно сложно. Без слоев искусственной кожи, крови, дополнительных накладок и специальной косметики вряд ли можно обойтись. Но для домашнего мэйк-апа задачу допустимо немного упростить. Чтобы подчеркнуть шелушащуюся, дряблую кожу, нужно поверх жидкой основы под макияж нанести светлую пудру, или, наоборот, поверх пудры или порошковой основы наносить краску для грима. Эффект разложения кожи помогут показать размытые переходы оттенков красного, белого, серого, черного и зеленого.

Проще всего продемонстрировать кровожадный характер грима – использовать искусственную кровь. Если под рукой ее не оказалось, есть простой домашний рецепт: тертую свежую свеклу залить водой, сварить, добавив по ложке сахара и уксуса для насыщенности цвета и густоты. Такой смесью можно смело украшать костюм и грим. К примеру, нарисовать на лбу кровавую рану, обмазать искусственной кровью область рта и шеи. Завершить образ черными кругами под глазами и мутными вставными линзами.

 

6. Проступающие вены

Они могут дополнить грим разных образов, но эффектно смотрятся такие вены и сами по себе. Нужно запастись черным и белым карандашом для глаз, черной подводкой для глаз, черными и серебристыми тенями. Для начала вокруг линии глаз создается широкий слой из подводки и темных теней. Серебристые жидкие тени во внутреннем углу глаз и под нижней линией ресниц придадут взгляду особой выразительности. Затем вверх и вниз от глаз с помощью черного и белого карандаша нужно аккуратно прорисовать тонкие линии вен. Завершит образ черная помада и брови.

Вены можно прорисовывать не только на лице, но и на шее и других открытых участках тела.

 

7. Бледный скелет

Грим скелета предполагает подчеркнутую геометрию и строгие линии. Из всей палитры будут задействованы два цвета: черный и белый. Достаточно на ярко-белой основе выделить черные глазницы, кончик носа и уголки рта. Вместо тщательного прорисовывания челюсти можно воспользоваться приемом «зашитого рта». Логично продолжить грим и в зоне шеи, подчеркнув линию позвоночника.

В костюме оригинально использовать две майки – белую поверх черной, или наоборот. Но предварительно на майке, которая будет сверху нужно прорезать линии, имитирующие человеческий скелет.

 

8. Таинственный призрак

Устрашающая девушка из колодца, одинокий хранитель заброшенного дома или призрак старой ведьмы… – эти образы тоже будут уместны на празднике Дня всех святых. В отличие от зомби грим здесь намного проще. На белой или бледно-серой основе делаются акценты на глаза, черные брови и губы. Создать эффект синяков под глазами можно с помощью растушевки черной подводки или карандаша для глаз. Образ дополнят цветные линзы голубого, черного или мутно-серого оттенков.

 

9.

Расстегивающееся лицо

Это настоящий тренд среди поклонников страшных гримов. Благодаря аккуратно приклеенной молнии к лицу создается эффект расстегивающейся кожи, из-под которой выглядывают оголенные мышцы. Для начала стоит подобрать подходящую по размеру лица застежку-молнию и определить, какая часть лица будет окровавленной, а какая обычной. Затем с помощью специального клея из мастики или жидкого латекса нужно прикрепить к лицу молнию и заделать тканевые ее края салфетками.

На часть лица, которая будет окровавленной, обильно наносится красный аквагрим. Для придания фактурности делается это спонжем или салфеткой. Поверх краски точечно добавляется искусственная кровь и немного темных красок для большей убедительности.  С помощью молнии можно приоткрыть лишь небольшую часть лица: к примеру, один глаз или только рот.

 

10. Болотная ведьма

Получить образ ведьмы довольно легко – стоит только усилить темные оттенки в макияже глаз и рта. Но часто на традиционных хэллоуинских маскарадах встречается образ болотной ведьмы, отличающейся от обычной наличием зеленой кожи. Для создания такого грима потребуется в качестве основы использовать на все лицо и шею (а в идеале – на все открытые участки тела) зеленую аквакраску. Поверх нее черным или фиолетовым цветом очерчивают глаза, брови и губы. При желании на нос можно пририсовать бородавку.

Оригинально будет смотреться «двуликий» макияж, когда лицо поделено ровно на две половинки: обычную и выкрашенную в зеленый цвет. Объединить обе части лица смогут темно-фиолетовые губы и тени для глаз. На телесном фоне лучше применить зеленые тени, а на зеленом – фиолетовые.

 

Портрет в CorelDraw · Уроки CorelDRAW

Дата публикации: 02.11.2012
Автор: vectora

Нарисовать портрет без навыков художника или никогда не имея за плечами художественного образования Вам кажется очень сложным? В уроке мы рассмотрим, как можно обойтись без долгого обучения с неплохими результатами. Мы нарисуем портрет по фотографии, упростив сложные детали, создадим слои, чтобы облегчить себе работу.

Сразу скажем, первый блин скорее всего будет комом.

Оглавление

1. Фотография
2. Начнём с лица
3. Выбираем образец
4. Светлое и тёмное
5. Рисуем черты лица
6. Добавляем светлые области
7. Приступаем к деталям
8. Рисуем глаза
9. Сверяемся с оригиналом
10. Рисуем рот
11. Волосы. Начинаем с цвета
12. Теперь светлее
13. Одеваем футболку
14. Максимальный эффект
15. Регулируем контраст

Портрет в CorelDraw — конечный результат

Фотография

1.1 Находим нужную нам фотографию и открываем ее в новом документе CorelDraw (File > New > Import > имя файла)

рис. 1.1 Выбор фотографии

1.2 Делаем закладку в правом меню (Window > Dockers > Object Manager)
1.3 Создаем новый слой в этом меню (New Layer) и называем его, к примеру, – «pic»
1.4 Блокируем наш объект (в правом меню нажимаем на маленькую иконку – карандаш)

Начнём с лица

2.1 Создаём следующий слой, на котором предстоит отрисовать лицо.
2.2 Назовём этот слой – «face»
2.3 Инструментом Freehand Tool начинаем повторять черты лица, шеи и тела.

рис. 2.3 Инструмент Freehand Tool

2.4 Лучше всего использовать тонкие линии, скажем, толщиной hairline. Это можно настроить на панели под верхним меню.

рис. 2.4 Контур лица, шеи и тела

Выбираем образец

3.1 Нарисовав большую часть линий лица, нужно выбрать основной оттенок кожи из импортированного изображения. Инструментом — Eyedropper Tool

рис. 3.1 Инструмент Eyedropper Tool

3.2 Щелкаем по картинке до тех пор, пока не подберем цвет, который нам понравится и который можно использовать в качестве основного оттенка кожи.
3.3 Делаем заливку нарисованному контуру выбранным цветом.

рис. 3.3 Заливка лица

Светлое и тёмное

4.1 Теперь можно приступить к созданию палитры оттенков кожи. Выбираем на картинке оттенок, более темный по сравнению с основным. Это будут затемнённые участки кожи. Таким же образом нужно выбрать цвет для освещённых участков.

рис. 4.1 Тёмные участки лица

Рисуем черты лица

5.1 Используя более тёмный оттенок, продолжаем рисовать затемнённые участки лица инструментом — Freehand Tool (см. п.2.3.). Слои назовем Shadow dark и Shadow light

рис. 5.1 Контур затемнённых участков лица

5.2 Добавляем в палитру более тёмные цвета и прорабатываем самые затемнённые участки, после чего переходим к деталям.

Добавляем светлые области

6.1 Завершив с тенями, переходим к светлым областям. Возможно, тут самый простой способ — скрыть слои с тенями на лице, чтобы лучше видеть оригинал на фотографии. Чтобы спрятать слои, нажимаем на небольшой глаз в левой панели инструментов (где создаём слои) рядом с каждым из них.

рис. 6.1 Светлые участки лица

6.2. Для того, чтобы получить реалистичные, нежные светлые области, можно не подбирать цвета поиском, а использовать белую заливку и экспериментировать с прозрачностью Interactive Transparency Tool

рис. 6.2 Эксперимент с прозрачностью

Приступаем к деталям

7.1 Приступим к мелким деталям: начнём с носа и бровей. На этом этапе лицо постепенно становится более реалистичным и приближается к тому, что мы хотим увидеть.

рис. 7.1 Брови и нос

7.2 Каждую часть лица (брови или нос) создаем в разных слоях и после их полной доработки фиксируем в правой панели инструментов «маленький карандашик».

рис. 7.2 Панель инструментов «маленький карандашик»

Рисуем глаза

8.1 Рисуем основные элементы глаза, такие как ресницы, контур глаз, зрачок и радужку, и заливаем их цветами.

рис. 8.1 Рисуем глаз

8.2 Цвет белка глаза не должен быть ярко белым, чтобы он не бросался сильно в глаза сделаем его бледно-сероватым.

рис. 8.2 Затемнение глаза

8.3 Чтобы придать глазам блеск, цвета нужно подбирать очень тщательно, изучая их на фотографии. Также заранее необходимо определить, какие детали необходимо немного утрировать по сравнению с оригиналом.

рис. 8.3 Упрощение элементов

8.4 Самой яркой деталью глаза станет маленький блик на зрачке.

рис. 8.4 Блик на зрачке

Сверяемся с оригиналом

9.1 Теперь копируем фотографию, предварительно ее разблокировав, и вставляем копию сбоку от нашей иллюстрации. Это поможет настроить все оттенки цветов так, чтобы они наиболее удачно и гармонично сочетались друг с другом. Наиболее продуктивно это можно сделать, сравнив отдельно расположенную фотографию и рисунок.

рис. 9.1 Сравнение рисунка и фото

Рисуем рот

10.1 Работа над ртом начинается с его основного контура, нарисованного инструментом — Freehand Tool и заполненного подходящим слегка розоватым цветом.

рис. 10.1 Рисуем контур рта

10.2 Добавляем промежуточный оттенок темного цвета для верхней губы и где-то на два тона светлее для нижней.

рис. 10.2 Расстановка теней на губах

10.3 Рисуем самую тёмную полосу, ту, где губы сомкнутся.

рис. 10.3 Тёмная полоса на губах

10.4 Создаем блик на губах так же, как мы рисовали глаз. Добавим к нему немного прозрачности инструментом — Interactive Transparency Tool в левой панеле инструментов.

рис. 10.4 Инструмент Interactive Transparency Tool

Волосы. Начинаем с цвета

11.1 Волосы тоже стоит рисовать на отдельном слое. Создаем их основной контур инструментом Freehand Tool, не особо вдаваясь в детали, закрашиваем их градиентом или обычным тоном. Это будет основной цвет волос.

рис. 11.1 Общий контур волос

11.2 Дорисовываем мелкие локоны отдельно от основной массы волос (так же инструментом Freehand Tool.)

рис. 11.2 Мелкие детали волос

Теперь светлее

12.1 Теперь рисуем инструментом Freehand Tool более светлые области на волосах и заливаем их светло-коричневым тоном.

рис. 12.1 Светлые части волос

Одеваем футболку

13.1 Определим основные цвета футболки. В нашем случае это будут разные оттенки синего.

рис. 13.1 Рисуем контур футболки

13.2 Рисуем складки на майке. Их нужно тоже нарисовать инструментом Freehand Tool. Сначала тёмные, затем светлые. Лучше не злоупотреблять деталями, поскольку наша основная задача — сосредоточить всё внимание зрителя на лице.

рис. 13.2 Cкладки на майке

Максимальный эффект

14.1 Всё хорошо, но немного поработать над деталями для достижения максимального эффекта не будет лишним. Выбираем основной объект в группе объектов лица и, используя линейную прозрачность, при помощи инструмента — Interactive Transparency Tool меняем его резкие края на пропадающие.

рис. 14.1 Инструмент Interactive Transparency Tool

14.2 Меняем направление так, чтобы прозрачность получилась как можно плавнее.

рис. 14.2 Работа с прозрачностью

Регулируем контраст

15.1 Накладываем такие же тени с неяркими переходами на другие участки кожи.

рис. 15.1 Регулирование прозрачности

15.2 Взглянув на иллюстрацию целиком, смотрим, какие моменты нам необходимо доработать.

15.3 Добавляем фон, какой больше понравится.

рис. 15.3 Финишная работа с фоном

15.4 Главное правило — всего всегда должно быть в меру.

15.5 Voila!

Канадская художница Хелен Вайолет карандашом создает потрясающе реальные рисунки животных

В это трудно поверить, но представленные ниже необыкновенно реалистичные рисунки домашних животных – это не снимки, а картинки, нарисованные от руки карандашом. Этот художественный стиль именуется гиперреализмом. Изображение похоже на снимок питомца, но если хорошенько присмотреться, то можно увидеть, что в действительности это рисунок в черном и белом цвете. Более подробно о творчестве Хелен Вайолет вы узнаете ниже.

Кто такая Хелен Вайолет

Гиперреализм требует колоссального терпения, наличия особых навыков и кропотливого труда. Но можно с уверенностью заявить, что результат определенно того стоит! Хелен Вайолет — канадская художница из Торонто.

С недавнего времени она работает с гиперреалистичными скульптурами и рисует в основном только карандашом. С малых лет Хелен была влюблена в изящные искусства и оттачивала свои навыки реализма с помощью различных средств.

Что говорит Хелен

«Я с детства увлекалась как искусством, так и животными. Я знала, что хочу стать высококлассным художником, — рассказывает Хелен. – Мне всегда нравилось рассматривать мелкие детали и в произведениях искусства, и в окружающем мире. В итоге я с юных лет начала практиковать реализм. Мне нравится переносить на лист мелкие детали объекта, и я нахожу это очень полезным. Ведь я могу создавать шедевры после долгих часов тяжелого труда. Все мои картины рисовались с любовью.

Ранее я не знала, что стану портретистом-художником для домашних питомцев. Я изготовила свою первую скульптуру для моего мужа (тогда я с ним только начала встречаться) в 2015 году. Это был его лабрадор Люси, которого я вылепила из шоколада. Я всегда увлекалась скульптурой, но считала, что это для меня слишком сложное направление. Я все равно решил попробовать, и в итоге мне понравилось создавать реалистичные фигуры.

Я была в восторге от лепки, но мне также хотелось рисовать графитом. Это было мое первое увлечение в жизни. У меня сильная страсть к искусству, и я постоянно совершенствую свое мастерство. Я не знаю, что буду делать в ином случае. Благодаря искусству я могу жить настоящим.

Когда я работаю над очередным произведением, я полностью сосредоточиваюсь на деталях. Но я всегда помню о личности, которую должна передать при помощи своей работы. Таким образом, я достигаю реализма, создавая эмоциональные произведения».

Немного о гиперреализме

Гиперреализмом именуют направление в искусстве, которое сперва ассоциировалось с творчеством европейских фотореалистов 1970-х годов. Слово «гиперреализм» изобрел Изи Брашо в 1973 году. Он использовал его в виде французского синонима слова «фотореализм». В Брюсселе в 1973 году была проведена выставка под названием «Гиперреализм».

На этой выставке были представлены работы фотореалистов США Роберта Бечтли, Чака Клоуза, Дона Эдди, Ричарда Маклина и Ральфа Гоингса. Имелись и произведения выдающихся европейских художников, таких как Ролан Дельколь, Герхард Рихтер, Конрад Клафек, Доменико Ньоли.

Нынешний гиперреализм базируется на эстетических принципах фотореализма, но не стремится к полному копированию повседневной реальности. К предмету изображения он относится иначе, представляя его как материальный, живой объект.

Нашли нарушение? Пожаловаться на содержание

бесплатных рисунков любви, бесплатные картинки, бесплатные картинки в библиотеке клипартов

минни и микки маус текенен

любовь роза цветок рисунок

рисунки любви

люблю рисовать карандашом легко

эскизов милых роботов

рисунок легкое сердце любви

любовных рисунка для него

рисунков, связанных с любовью

эскиз

милые любовные красивые рисунки

рисунок кельтского любовного узла

идеи рисования для музыки

улыбайся сейчас плачь позже легкий рисунок

линия глаза реалистичный

любовь рисунок

рисунков цветов и сердечек

рисунков тату сердце любовь

значимых рисунка

сердце с розами рисунок

любовь карандашный рисунок

рисунков любовных птиц

романтический рисунок легкой любви

рисунок девушки с опущенной головой

пары любят искусство

любовных рисунков

любовь карандаш пара арт

люблю тебя карандаш арт

рисунка роз карандашом

люблю милые легкие зарисовки

люблю рисовать девочку и мальчика

люблю милые рисунки карандашом

эскиз

люблю легкий рисунок карандашом

люблю милые простые рисунки

рисунок карандашом эльза и анна

милый любовь красивый рисунок

рисунков пером любви

любовных рисунков

раскраски сердечек

милый легкий рисунок про любовь

рисунок для меломана

милые рисунки динозавров любви

рисунок лица половинки девушки

рисунок граффити арт сердце

карандаш я люблю тебя рисунки

«Карандашные» рисунки Юке Ли полностью цифровые — Характеристики

Юке Ли из Нью-Йорка окончила Школу визуальных искусств только этой весной, но уже восемь лет работает иллюстратором-фрилансером.

Ее стиль карандаша используется в анимации, редакционной работе и разворотах книжек с картинками. Юке надеется стать штатным иллюстратором книг со своей практикой.


«Я считаю, что создание детской книжки с картинками — это моя миссия на всю жизнь, но в то же время мне нравится делать редакционные работы время от времени в перерывах», — говорит она мне. «Мне нравится делать и то, и другое, но, конечно, книжки с картинками позволяют мне проводить больше художественных экспериментов из-за более длительного процесса.«

Узнайте больше об этом многообещающем таланте в нашем интервью.

Как рабочая тетрадь помогла вам развить свой стиль?

Я реалистично использовал акварель, когда работал с авторами в Китае, но мне всегда хотелось сделать что-то более интересное.

Я начал писать свою историю под названием Wonderful Picnic , и я немного исследовал строки. Затем я перешел на Тигр в моем дворе , бруклинский рассказ о том, как бездомный тигр и маленький мальчик учатся понимать и любить друг друга.


Эта история была навеяна моим Чубао, оранжевым котом, который когда-то жил со мной в Китае. Что касается Body Rescue , это еще одно исследование возврата к традиционным рисункам.

Вы отлично умеете ловить животных! Как вы их так хорошо рисуете?

Справка очень помогает, о скелете и мышцах. Кроме того, если вы думаете о животном как о человеке, вы лучше поймете характер и его выражение.

Как вы открыли для себя свой стиль?

Сначала я хотел идентифицировать себя среди всех других талантливых иллюстраторов, поэтому я решил сделать то, чего никогда раньше не делал, например, стиль «вышивки».

Я сделала набросок в фотошопе, а затем с помощью мамы сделала свою первую вышивку. Однако оказалось, что эскиз выглядит намного лучше финальной вышивки. Вот так я начал рисовать, используя в основном линии на картинке.


Позже друзья спросили меня, использую ли я цветные карандаши для этих иллюстраций. Потом я понял, что это как-то очень похоже на рисунки цветными карандашами. Я предполагаю, что использование линейной работы сбило людей с толку.

Насколько важен цвет в вашей работе?

Всегда важно. Он представляет эмоции, атмосферу, иногда даже справочную информацию. Нам так повезло, что у нас есть компьютеры для настройки цвета. Помогает даже для традиционных работ.

Как вы меняете свою редакционную работу для взрослых и книжное искусство для детей?

С моей точки зрения, я не отличаю одно от другого, но поскольку их сюжеты разные, то и то, что изображено на фотографиях, тоже отличается.

Кроме того, время имеет большое значение в редакционном искусстве, поэтому большую часть времени я работаю в цифровом формате для редакционных работ и использую стиль, в котором легче всего передать идею. Что касается детских книжных проектов, у меня больше времени на изучение материалов и стиля.

Над чем вы работаете сейчас и над чем будете работать в будущем?

Сейчас я снова работаю над The Tiger in my Yard . У меня в голове есть идеи для книжек с картинками, которые я планирую опубликовать в ближайшем будущем.Раньше я работал с автором как иллюстратор. который до сих пор вдохновляет меня. Я еще не публиковал никаких историй, но у меня на столе есть несколько рассказов, которые еще не завершены.


В наши дни я также занимаюсь исследованием происхождения человечества в Интернете. Все началось с каких-то причудливых видеороликов на YouTube. Было бы интересно сделать серию иллюстраций по этому поводу.

Посетите «двор» работы Юке Ли на сайте yukeliart.com

Связанный: Сбегите из четырех стен с иллюстратором Лян Юн И Нань

30 потрясающих гиперреалистичных карандашных рисунков

Искусство имеет множество форм и форм.В некоторых произведениях искусства используются разные техники и представлены сложные и замысловатые детали. Другие, с другой стороны, используют самое простое средство, такое как карандаш, и достигают того же результата. Действительно, старый добрый карандаш можно использовать для создания возвышенных и реалистичных предметов. Единственными ограничивающими факторами являются ваше воображение, вдохновение, время и уровень навыков.

Трудно поверить, что карандаш может создать такой реализм в сегодняшнюю цифровую эпоху. От использования градиентной окраски стиля до использования минимального цвета.Хорошо нарисованное животное только умоляет погладить его, в то время как вы можете почувствовать сильные эмоции, переплетенные с другими кадрами. Нет ограничений на типы изображений, которые можно сделать карандашом. Каждая картина позволяет художнику по-новому передать свое мастерство и страсть.

Лучшие гиперреалистичные карандашные рисунки показывают, насколько разнообразным и сложным может быть простой материал. Использование карандаша отлично подходит для создания черно-белых изображений, но смешивание минимальных цветов может добавить и добавляет новые значения и размеры всему изображению.Кроме того, если оставить незакрашенные области, создаются точки фокусировки, на которые ваша аудитория будет обращать внимание. Каждое из этих изображений предлагает вам не только почувствовать, но и увидеть, что происходит, от необычных до готовых к раскраске портретов. Количество деталей может сделать изображение настолько живым, насколько это возможно.

В этом обзоре мы собрали самые потрясающие гиперреалистичные карандашные рисунки со всего Интернета. Ознакомьтесь с полной коллекцией ниже и используйте их как вдохновение для создания собственных произведений искусства.

Полный набор инструментов для дизайнеров

Неограниченные загрузки: более 1 000 000 шаблонов для печати и веб-сайтов, шрифтов, мокапов, действий, кистей, иллюстраций и многого другого!

Чертеж Gurn

Кристофер Рив

FuFu

Какая милая картинка

Водяная мельница Карлштадта

Белоснежка

Разбитое сердце

Yendos Nature

Рисунок карандашом Рупака Рай

Башня

Ноги не видно

Собака микрофон

Sin Titulo

Кэтрин Макфи

Faith Hill

Дж. Ф. Кеннеди

Портрет Дав Те

Дрю

Портрет Шримали

Часы Hippo со скрипкой Delacorte

В хороших руках

Рисунки времен Гражданской войны

Заказной портрет

Лучший друг

Королевский регги

Нежный гигант

Реалистичная река

Микаэла и Сэм

Портрет Karizma Communications

карандашных рисунков Николаса Сантолери

Главная »Произведения искусства» Оригинальное искусство »Карандашные рисунки

Рисунки карандашом

www.PencilDrawing.com

Оригинальные карандашные рисунки Ника Сантолери.
Это Page 1 из раздела рисования карандашом www.Artitst1.com

Страница 1 Страница 2 Страница 3 Следующая страница>

Самый ранний средний

«В детстве карандаш был моим первым средством. Я помню, что в доме моих бабушек и дедушек были планшеты без линий. Моя бабушка усаживала меня с несколькими острыми карандашами и парой чистых страниц, и в течение нескольких часов мой СДВ находился под контролем.Я был загипнотизирован, рисовал все, от кота до чайника. Потому что карандаш — это средство памяти; автомобиль, который может перенести меня от карандашного наброска на бумажной тарелке к мастерскому рисунку в высококачественном Бристоле ».

«Рисование карандашом не только лучший способ выразить себя творчески, но и позволяет мне делать невербальные записи сцены. Быстрые наброски помогают мне понять композицию и записать тональные значения сцены. Фактически, почти все мои работы акварелью, маслом и акрилом начинаются с карандашного наброска. ”

Щелкните заголовки для получения дополнительной информации
Penn State Pride Карандашный рисунок Ника Сантолери 2017 Нажмите на заголовок.
Standing Guard Карандашный рисунок Ника Сантолери 2017 Нажмите на заголовок.
Ocean Pathwa y 2016 11 ″ x 14 ″, Ник Сантолери
Original Gone | Доступны отпечатки Епископальная академия 2016 11 ″ x 14 ″, Ник Сантолери Исчез
Рисунок Ника Сантолери Щелкните по названию.
Ушедший оригинал | Доступны отпечатки
Вашингтонская мемориальная часовня 2016 11 ″ x 14 ″ Ник Сантолери
Доступен для продажи Матовый и обрамленный Ником Сантолери Нажмите на название.
Sandy Hook Light 2016 11 ″ x 14 ″, Ник Сантолери
В наличии для продажи — Карандашный рисунок Ник Сантолери Нажмите на заголовок.
Manayunk 2016 11 ″ x 14 ″, Ник Сантолери
Карандашный рисунок Ника Сантолери Щелкните по названию.
Встреча друзей Ньютон-Сквер 2016 11 ″ x 14 ″, Ник Сантолери
Доступен для продажи — Карандашный рисунок Ника Сантолери Нажмите на заголовок.

«Слон Люси» (2016) 11 ″ x 14 ″
В продаже

Замки Кейп-Мей (2016) 11 ″ x 14 ″
Доступен для продажи Рисунок карандашом Автор Santoleri Щелкните по названию.
Замок Фонтхилл (2016) 11 ″ x 14 ″
В наличии для продажи от Santoleri Щелкните по названию.
Переходы — Карандашный рисунок Ника Сантолери Нажмите на изображение

«Переходы»
(2016) 11 ″ x 14 ″ Исчез

Папа Франциск Рисунок карандашом 2015 года Ник Сантолери Нажмите на изображение

«Папа Франциск»
(2011) 11 ″ x 14 ″ Gone

Цветочница 2011 Ник Сантолери Нажмите на изображение

«Цветочница» Н.Santoleri 2011
(2011) 11 ″ x 14 ″ Gone

Saint Mary’s 2013 14 ″ x 11 ″ от Ника Сантолери
В продаже от Ника Сантолери 2011 карандашный рисунок Щелкните по изображению
Birmingham School 2013 11,5 ″ x 14,5 ″ Ник Сантолери
Доступен для продажи Ник Сантолери Нажмите на изображение
Как летит ворона 2013 12.5 ″ x 18,5 ″ от Ника Сантолери
Доступно для Sal e от Ника Сантолери 2013 карандаш Щелкните по изображению
Providence 2013 11,5 ″ x 14,5 ″, Ник Сантолери
Ушедший оригинал | Распечатки доступны Нажмите на изображение
В ожидании Санта-Клауса 2013 Ник Сантолери 2013 Нажмите на изображение

«В ожидании Санты»

(2013) 11 ″ x 14 ″ Доступно для продажи

Hedgerow от Nick Santoleri Нажмите на изображение

The Hedgerow Theater (2013) 11 ″ x 14 ″ В продаже

The Touch 2011 11 ″ x 14 ″ Ник Сантолери
Original Gone | Отпечатки доступны Ник Сантолери
M Erion Tribute House 2013 Ник Сантолери Исчезло
Первоначально Исчезло | Распечатки доступны Нажмите на изображение
Рисунок Hood School House в рамке. Карандашный рисунок. Автор Ник Сантолери. Нажмите на изображение.

«Восьмиугольное здание школы с вытяжкой»
(2013) 11.5 ″ x 14,5 ″ Gone

Страница 1 Страница 2 Страница 3 Следующая страница>

Если вам нравится эта страница, используйте ссылку, чтобы поставить лайк или поделиться ею на FaceBook !

Как заказать оригинальные работы Сантолери:


Комиссия Сантолери Работа

Ник Сантолери ~ Художник | Pine Ridge Productions, Inc.
1515 West Chester Pike Unit A-6, West Chester, PA 19382
В историческом округе Честер, Пенсильвания

С. Бек ОК

Карандашный рисунок PNG | Векторные и PSD файлы

  • нарисованные прозрачные текстурированные пузыри

    1200 * 1200

  • рисованной онлайн-обучение чтение образование иллюстрация

    1200 * 1200

  • поп-арт женщина удивлена ​​рисованной старинный элемент иллюстрации

    1200 * 1200

  • поп-арт женщина удивлена ​​рисованной старинный элемент иллюстрации

    1200 * 1200

  • карандашный рисунок

    2500 * 2500

  • рисованной черные завитые толстые ресницы комбинация

    1200 * 1200

  • реалистично стиль творческий рисованной романтический закат

    1200 * 1200

  • рисованное милое пиво

    1200 * 1200

  • рисованные иллюстрации матери и ребенка в день матери

    1200 * 1200

  • рисованный мультфильм Чтение иллюстрации Корана

    1200 * 1200

    • 907 05

    столкновение чувство рисованной лед и огонь пересекающийся узор

    1200 * 1200

  • школьные принадлежности mbe ручка карандашный рисунок мультфильм материал

    1024 * 1369

  • изобразительное искусство инструменты для рисования карандашом

    1200 * 1200

  • черный мужчина мужчина короткие волосы борода рисованной иллюстрации

    1200 * 1200

  • мультфильм рисованной вьющиеся длинные волосы женщина сторона лицо иллюстрации

    1200 * 1200

  • простое пребывание дома рисованной

    1200 * 1200

  • мультфильм рисованной кнопки подписки на YouTube

    1200 * 1200

  • непрерывный рисунок одной линии абстрактного лица минимализм и простота векторные иллюстрации минималистский рисованный эскиз lineart

    3967 * 3967

  • рисованной фаст-фуд каракули вектор набор векторных иллюстраций быстрого питания с дизайном линии

    4167 * 4167

    9 0650

  • рисованная ночная луна

    1200 * 1200

  • рисованный мультфильм против декоративного слова

    1200 * 1200

  • рисованной милая девушка работает из дома

    2000 * 2000

  • сексуальный поп-арт женщина удивлена ​​рисованной старинный элемент иллюстрации

    1200 * 1200

  • поп-арт женщина удивлена ​​рисованной старинный элемент иллюстрации

    1200 * 1200

  • поп-женщина удивлена ​​рисованной старинные элементы иллюстрации

    1200 * 1200

  • мультфильм рисованной иллюстрации красной розы

    1200 * 1200

  • гало луна в рисованных облаках

    1200 * 1200

  • рисованные элементы видеоинтерфейса

    1200 * 1200

  • рисованные рисунки в Таиланде

    1200 * 1200

  • рисованной 2019 ncov новая защита от вирусов короны плохо ustration

    1200 * 1200

  • разделители цветочного орнамента рисованной орнамент разделитель линии и вектор стрелки дизайн декор элементов дизайна украшения для открытки разделители векторные иллюстрации шаблон

    1667 * 1667

  • рисованной солонка солонка креатив иллюстрация

    1200 * 1200

  • поп-очки арт женщина удивлена ​​рисованной старинный элемент иллюстрации

    1200 * 1200

  • женское лицо с плюмерией f art непрерывное абстрактное рисованное минимализм рисование линии

    3967 * 3967

  • рисованной домашней изоляции, чтобы предотвратить новый вирус пневмонии от работы дома

    1200 * 1200

  • рисованный мультфильм стопка книг и карандашный элемент

    2000 * 2000

  • стиль эскиза рисованной синий красный вектор стрелка

    1200 * 1200

  • рисованной милый старейшина y пара

    1200 * 1200

  • мультфильм рисованной друзья танцующая вечеринка иллюстрация

    1200 * 1200

  • мультфильм рисованной сигаретный дым иллюстрация

    1200 * 1200

  • синяя птица акварель рисованной животное

    1200 * 1200

  • нарисованные вручную шаги стирки

    1200 * 1200

  • векторная иллюстрация бургера с нарисованным от руки гамбургером каракули

    4167 * 4167

  • нарисованная вручную домашняя изоляция, чтобы предотвратить работу нового вируса пневмонии. дома

    1200 * 1200

  • рисованной кухонные инструменты каракули набор посуды векторные иллюстрации с милым дизайном линии

    4167 * 4167

  • старинные рисованной кофе линейный проект

    1200 * 1200

  • рука нарисованные бактерии вирус микроб мультфильм антропоморфное изображение

    1200 * 1200

    9065 0

  • рисованной изоляции дома новый вирус пневмонии работает дома с детьми

    1200 * 1200

  • рисованной золотой рамкой круг png

    2000 * 2000

  • рисованной мультфильм единорог милый стикер

    1200 * 1200

    • Как добиться эффекта размытия (смешанного) на карандашных рисунках?

    Размытие, о котором вы говорите, звучит как смешивание , которое представляет собой технику выравнивания или градации значений и цветов.

    Пальцы

    Вероятно, самый простой способ смешать ваши регионы вместе, независимо от того, совпадают ли значения или значения, которые вы хотите объединить, — это потереть их кончиком пальца! Убедитесь, что кончик пальца чистый и обезжиренный, чтобы не испачкать его чем-то другим. Затем вы просто втираете. Направление, в котором вы втираете, может иметь эффект.

    • Если у вас есть две параллельные линии и вы проводите их в соответствии с их направлением, вы не получите большого смешения между ними.Вместо этого вы в конечном итоге просто размываете линии вместо того, чтобы иметь острые края. Этот метод часто используется для размытия изогнутых линий при закрашивании сфер, это одно из наиболее распространенных практических упражнений на затенение для начинающих.

    • Смешение под углами от линий приведет к появлению некоторого размытия, которое приведет к переходу от значения линий к светло-серому. Чем ближе линии, тем меньше вероятность того, что вы столкнетесь с серым. Вы можете убедиться в этом, просто нарисовав темную область на пустой странице и размазав ее, чтобы увидеть, как на нее повлияли ваши карандаш и давление карандаша.

      • Если вы хотите получить градацию, избегайте прямых и обратных штрихов. Всегда начинайте мазок с самого темного значения и двигайтесь наружу.

      • Вы также можете плавно переходить по кругу или вперед и назад, что может быть наиболее полезным при попытке сделать одну область одним сглаженным значением, чтобы штрихи не отображались.

    Инструменты

    Теперь есть также инструменты, сделанные специально для этого, называемые лепешками и пнями.

    Они сделаны из плотно скрученной бумаги. Тортильоны менее тугие, чем пни, скорее всего, полые, и вы можете ясно видеть слои бумаги, как кончик жирного карандаша. Пни для смешивания так плотно намотаны, что больше похожи на сплошной кусок бумаги со снятой точкой.


    Слева: Изображение любезно предоставлено rapidfireart.com.
    Справа: верхняя часть — это задняя часть тортильона, где вы можете увидеть, как он многослойный и полый. Задний конец пня больше пня!

    Это дает вам гораздо больше точности по сравнению с смешиванием.Они бывают разных размеров, что делает их более адаптируемыми, чем пять размеров ваших пальцев.

    Плюс к этому в том, что при смешивании они склонны собирать больше графитовой пыли в свои волокна, равномерно распределяя ее по площади и удаляя пыль, поэтому вам не нужно использовать щетку или воздух. Ваш палец в конечном итоге поглотит графит или древесный уголь, но будет накладывать его слоями и сжимать от давления. Это может привести к случайному смазыванию темных участков светлых участков, если вы забудете очистить их.

    Обратной стороной является то, что лепешки на самом деле не очищаются, поэтому, если на них образуется слишком много графита, вы захотите использовать их только для сопоставления значений. Чтобы противостоять этому, у большинства лепешек, которые вы можете купить, есть способность снимать внешний слой. В противном случае вы можете использовать тампон из наждачной бумаги, похожий на тот, который вы можете использовать для заточки карандаша, чтобы стереть острый край.

    По моему опыту, лепешки, как покупные, так и домашние, обычно дают более мягкую смесь, чем пни. Я сделал свои собственные лепешки, завернув старую бумагу для рисования (возможно, с плохим рисунком внутри) и заклеив концевой шов.Из этих домашних лепешек я получаю самые мягкие смеси, так как тусклый оттенок часто перетирается.


    Моя домашняя лепешка, а не странная сигарета. Обратите внимание на изогнутый перистый кончик.

    Вот сравнение четырех упомянутых мною инструментов с использованием карандаша HB:

    • Первый столбец смешивает сплошную область, в основном, взад и вперед (не против штрихов, которые будут смешиваться более равномерно).
      • Пень и самодельный инструмент в данном случае лучше всего скрывают штрихи.
    • Второй столбец — несколько плотных линий, проведенных по ним.
      • Обратите внимание на палец, который сильно размазан снаружи (ой!), А остальные были более точными. Однако у самодельного были гораздо более «пушистые» края, что может быть неплохо.
    • Последний столбец постепенно уходит из темноты.
      • По мере того, как вы спускаетесь по столбцу, вы увидите, что каждый инструмент, в этом случае, был лучше и плавно переходил от темной линии, поэтому между темным и светлым не так много резких границ.
      • Также следует отметить, что штрихи почти не видны на пятне на пальце и гораздо менее заметны на самодельной палочке.

    Я не смешивал два значения вместе для этой демонстрации. Скорее всего, вы не просто проведете одну темную линию и растянете ее наружу, как в моей последней колонке. Вместо этого вы сами создадите градацию, используя давление карандаша и карандаши разной твердости, а затем смешайте эти значения вместе с помощью своего инструмента.

    Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Название красок: Шпаргалка: названия красок

    Каталог автомобильных красок, палитра автоэмалей, цвета автокрасок, каталог автоэмалей

    102   Абрикос Серебристо-светло оранжевый металлик
    602 Купить Mobicar Mobihel Motip Авантюрин Серебристо-чёрный –
    204   Айсберг Белая двухслойная металлик
    243   Акапулько Ярко-жёлтый –
    460 Купить Mobihel Аквамарин Серебристый сине-зелёный –
    503   Аккорд Серебристо-коричневый металлик
    309   Аллигатор Оливково-зелёный металлик
    1018   Алмазное серебро (ИЖ) Серебристый металлик
    205   Альпийский снег Белый металлик металлик
    660   Альтаир Серебристый светло-серый металлик
    355 Купить Mobihel Амазонка Ярко-зелёный –
    145   Аметист Серебристый фиолетовый металлик
    371 Купить Mobicar Mobihel Motip Амулет Серебристо-тёмно-зелёный металлик
    425 Купить Mobihel Адриатика Голубой –
    125 Купить Mobihel Антарес Тёмно-вишнёвый металлик
    277 Купить Mobihel Антилопа Серебристо-бежевый металлик
    286   Апатия Серебристый оранжевый металлик
    305   Аспарагус Серебристо-зелёный металлик
    490   Астероид Тёмно-сине-зелёный металлик
    440 Купить Mobihel Атлантика Светло-синий –
    1158   Аустер (GM) Светло-серый металлик
    421   Афалина Серебристо-зелёно-голубой металлик
    218   Аэлита Бежевый металлик
    645   Базальт Серо-чёрный металлик
    107 Купить Motip Баклажан Тёмно-фиолетовый –
    420 Купить Mobicar Motip Балтика Тёмно-сине-зелёный –
    353   Бальзам Зелёный –
    273   Бархан Бежевый –
    235 Купить Mobihel Бежевый Бежевый –
    240 Купить Motip Белое облако Белый –
    201 Купить Mobicar Mobihel Белый Белый –
    302   Бергамот Серебристо-зелёный металлик
    633   Борнео Серебристо-тёмно серый металлик
    451   Боровница Серебристо-серо-синий металлик
    480   Бриз Зелёно-голубой –
    262   Бронзовый век Бежево-коричневый металлик
    — Купить Mobicar Буран Серебристый металлик металлик
    117   Бургундия Красный металлик металлик
    388   Вавилон Металлик серо-бежевый металлик
    464   Валентина Серо-фиолетовый –
    310 Купить Mobihel Валюта Серо-зелёный металлик
    191   Венера Тёмно-красный металлик
    655   Викинг Тёмно-серый металлик
    129 Купить Mobihel Motip Виктория Серебристый ярко-красный металлик
    132 Купить Mobihel Motip Вишнёвый сад Тёмно-серебристо-красный металлик
    127 Купить Mobicar Mobihel Motip Вишня Тёмно-бордовый –
    313   Водолей Серо-зелёный металлик
    488   Галактика Тёмно-фиолетовый металлик
    423   Гейзер Серо-голубой металлик
    481   Голубой Голубой –
    180 Купить Mobihel Motip Гранат Тёмно-бордовый –
    682   Гранта Серо-синий металлик
    150   Дефиле Серебристо-серо-коричневый –
    285   Джем Оранжево-коричневый металлик
    424   Дипломат Синий металлик
    502   Дыня Серебристо-жёлтый металлик
    321   Дюшес Серебристо-молочно-зелёный металлик
    203   Жасмин Бело-жёлтый –
    200   Жёлтый-такси Ярко-жёлтый –
    230 Купить Mobihel Motip Жемчуг Серебристо-бело-молочный металлик
    627   Жимолость Серо-синий металлик
    307 Купить Mobihel Motip Защитный Зелёный –
    257   Звёздная Пыль Бежево-сиреневый металлик
    307   Зелёный сад Тёмно-зелёный –
    963 Купить Motip Зелёный Зелёный металлик
    1012   Зелёный Авокадо (ИЖ) Тёмно-зелёный –
    1901   Золотая звезда (GM) Бежево-золотистый металлик
    331   Золотой лист Золотистый тёмно-зелёный металлик
    245 Купить Mobihel Золотая Нива Серебристо-жёлто-зелёный металлик
    109   Золотисто-бежевый (ИЖ) Золотисто-бежевый металлик
    347   Золото Инков Золотистый тёмно-зелёный металлик
    311 Купить Mobihel Игуана Серебристо-ярко-зелёный металлик
    515   Изабелла Тёмно-филетовый металлик
    385 Купить Mobihel Motip Изумруд Серебристо-зелёный металлик
    441   Индиго Тёмно-синий –
    406   Ирис Фиолетовый –
    128 Купить Motip Искра Красный металлик
    113   Каберне Тёмно-вишнёвый –
    358   Кайман Тёмно-зелёный металлик
    104 Купить Motip Калина Ярко-красный металлик
    190   Калифорнийский Мак Золотисто-красный металлик
    453 Купить Mobihel Капри Тёмно-сине-зелёный металлик
    212   Капучино Светлый серо-бежевый –
    101 Купить Motip Кардинал Ярко-красный –
    118 Купить Motip Кармен Красный –
    630 Купить Mobicar Mobihel Motip Кварц Тёмно-серый металлик
    352   Кедр Серо-зелёный –
    381   Кентавр Тёмно-зелёный металлик
    322   Колумбийская зелень Золотисто-оливковый металлик
    116 Купить Motip Коралл Серебристый тёмно-красный металлик
    790   Кориандр Золотисто-коричневый металлик
    798   Корица Коричневый металлик
    370   Корсика Серебристый болотно-зелёный металлик
    665 Купить Mobihel Космос Чёрный металлик
    1017   Красный перец (ИЖ) Серебристо-вишнёвый металлик
    1013   Красный Порту (ИЖ) Вишнёвый –
    281 Купить Mobihel Кристалл Светло-серый металлик
    171   Кубок Красный –
    435   Ла-манш Серебристо-фиолетовый металлик
    675   Лаванда Серебристо-коричневый –
    487   Лагуна Серебристо-синий металлик
    411   Ладога Серебристо-голубой металлик
    445   Лазурит Фиолетово-синий металлик
    498   Лазурно-синий Серебристый тёмно-синий металлик
    489   Лазурь Синий –
    560   Ламинария Зелёный –
    221 Купить Mobihel Motip Ледниковый Белый –
    413   Ледяной Голубой металлик
    495   Лунный Свет Светло-голубой металлик
    410   Магеллан Тёмно-синий –
    133   Магия Серебристо-ярко-фиолетовый металлик
    119   Магма Оранжевый металлик
    120   Майя Серебристый тёмно-бордовый металлик
    121   Мальборо Красный металлик металлик
    428   Медео Голубой –
    234   Медовый Желто-золотой металлик
    317   Меридиан Зелёный –
    1014   Мерцающий синий (ИЖ) Серебристо-тёмно-синий металлик
    217   Миндаль Серебристо-бежево-розовый металлик
    280 Купить Mobihel Мираж Серебристый-желто-зелёный металлик
    606 Купить Mobicar Mobihel Motip Млечный Путь Серебристо-серо-графитовый металлик
    626 Купить Mobicar Mobihel Motip Мокрый асфальт Серебристый стальной металлик
    403 Купить Motip Монте-карло Ярко-синий –
    325   Морская Пучина Тёмно-зелёный –
    458   Мулен Руж Ярко-фиолетовый –
    377 Купить Mobicar Mobihel Мурена Сине-зелёный –
    426   Мускари Мускари металлик
    620   Мускат Серебристо-серо-золотистый металлик
    223   Нарцисс Жёлтый –
    304   Наутилус Тёмно-зелёный –
    239   Невада Серебристо-серо-бежевый металлик
    628 Купить Mobihel Нептун Серебристо-тёмно-серо-синий металлик
    368   Несси Тёмно-зелёный –
    270 Купить Mobihel Нефертити Серебристый-бежевый металлик
    383 Купить Mobihel Ниагара Серебристо-серо-голубоватый металлик
    328   Ницца Сине-зелёный металлик
    497   Одиссей Серо-синий металлик
    1001   Озеро Тахо (УАЗ) Тёмно-серо-зелёный металлик
    449 Купить Motip Океан Тёмно-синий –
    345   Оливин Золотисто-зелёный металлик
    340   Оливковый Желто-зелёный –
    1121   Олимпия (GM) Ярко-синий металлик
    419 Купить Mobihel Motip Опал Серебристо-голубоватый металлик
    632   Орион Средне-стальной металлик
    643   Орхидея Серебристо-бежевый металлик
    308   Осока Зелено-голубой металлик
    387 Купить Mobihel Motip Папирус Серебристо-серо-зеленоватый металлик
    152   Паприка Серебристо-красно-оранжевый металлик
    429 Купить Mobihel Персей Тёмно-синий металлик
    404   Петергоф Серо-зеленоватый –
    795   Пирано Красно-коричневый металлик
    417   Пицунда Зелено-синий –
    691 Купить Motip Платина Серебристо-бежевый металлик
    615   Полюс Мира Серо-коричневый металлик
    192 Купить Mobihel Motip Портвейн Тёмно-вишнёвый металлик металлик
    406   Посейдон Тёмно-синий металлик
    222   Премьер Ярко-жёлтый –
    342   Прерия Серебристо-серо-зелёный металлик
    605 Купить Mobihel Престиж Серебристо-тёмно-синий металлик
    276 Купить Mobihel Приз Серебристо-бежевый металлик
    210   Примула Светло-жёлтый –
    448 Купить Mobicar Mobihel Motip Рапсодия Серебристо-ярко-синий металлик
    412 Купить Mobihel Регата Серебристо-тёмно-синий металлик
    122 Купить Motip Реклама Ярко-красный –
    499 Купить Mobihel Ривьера Сине-фиолетовый металлик
    610 Купить Mobihel Рислинг Серебристо-бледно-серый металлик
    1002   Ричмо (УАЗ) Тёмно-коричневый металлик
    391   Робин Гуд Тёмно-зелёный металлик
    182   Романс Тёмно-красный –
    110 Купить Mobicar Mobihel Motip Рубин Красный –
    442   Садко Тёмно-голубой –
    1005   Салатовый Салатовый металлик
    452   Сан-тропе Ярко-синий металлик
    670   Сандал Бежево-красный металлик
    446   Сапфир Серебристый сине-фиолетовый металлик
    215 Купить Mobihel Сафари Светло-бежевый –
    671 Купить Mobicar Mobihel Motip Светло-серый Светло-серый –
    301   Серебристая ива Серебристый-зеленовато-серый металлик
    640 Купить Mobicar Mobihel Серебристый Серебристый металлик
    236   Серо-бежевый Серо-бежевый –
    233 Купить Mobihel Motip Серо-белый Серо-белый –
    427   Серо-голубой Серо-голубой –
    373   Серо-зелёный Серо-зелёный –
    1019   Серое олово (ИЖ) Серый серебристый металлик
    242 Купить Motip Серый базальт Серо-бежевый металлик
    1011   Синий калипсо (ИЖ) Тёмно-синий –
    447 Купить Motip Синяя полночь Синий –
    422   Сирень Светло-фиолетовый –
    483   Сириус Серо-синий металлик
    478   Слива Серебристо-ярко-синий металлик
    295   Сливочно-белый Сливочно-белый –
    207   Слоновая Кость Бежево-жёлтый –
    690 Купить Mobicar Mobihel Motip Снежная Королева Серебристый металлик
    202 Купить Mobicar Mobihel Motip Снежно-белый Снежно-белый –
    650 Купить Motip Совиньон Серебристо-серый металлик
    791   Солярис Тёмно коричневый –
    360 Купить Mobihel Сочи Серебристо-серо-зеленоватый металлик
    399   Табачный Серебристый коричнево-зелёный металлик
    206   Талая Вода Светло-серый металлик
    509   Тёмно-бежевый Тёмно-бежевый –
    793 Купить Mobihel Motip Тёмно-коричневый Тёмно-коричневый –
    625   Тёмно-серый Тёмно-серый –
    456 Купить Motip Тёмно-синий Тёмно-синий –
    466   Тёмно-синий Оттенок тёмно-синего –
    631   Тополиный пух Серый металлик
    170 Купить Motip Торнадо Красный –
    100 Купить Mobihel Motip Триумф Серебристо-красный металлик
    475   Тундра Серебристо-зеленоватый металлик
    1020   Ультрамарин (ИЖ) Сине-зелёный –
    123   Успех Оранжевый –
    1115   Феерия (GM) Ярко-красный металлик
    622   Феникс Чёрный металлик
    416   Фея Серебристо-сиреневый металлик
    105 Купить Mobihel Motip Франкония Тёмно-вишнёво-малиновый металлик
    430   Фрегат Цвет морской волны –
    303 Купить Mobicar Хаки Хаки –
    363   Цунами Тёмно-зелёный металлик
    228   Чайная Роза Светло-жёлтый –
    408 Купить Mobihel Чароит Серебристый тёмно-фиолетовый металлик
    162   Черешня Тёмно-алый –
    000 Купить Mobicar Черная матовая Черный, матовый –
    672   Чёрная Пантера Чёрный, двойная эмаль –
    482   Черника Тёмно-синий металлик
    601 Купить Mobicar Mobihel Motip Чёрный Чёрный –
    603   Чёрный Оттенок чёрного –
    1021   Чёрный графит (ИЖ) Серебристо-серо-графитовый металлик
    513   Чёрный жемчуг Серебристо-коричневый металлик
    651   Чёрный трюфель Чёрный металлик
    637   Чёрный шоколад Тёмно-коричневый металлик
    415   Электрон Тёмно-серый металлик
    290   Южный крест Серо-бежевый металлик
    473   Юпитер Серебристо-голубоватый металлик
    140 Купить Motip Яшма Тёмно-вишнёвый –

    Простой способ запомнить названия красок | МазняИлепка

    Если вы начали писать маслом, то сразу обратили внимание, что желтый, зеленый, красный на тюбиках написаны например как кадмий желтый или стронциановая желтая, зеленый ФЦ, изумрудная зеленая, волконскоит, кадмий красный, краплак и еще много не совсем привычных слов. И как это всё запомнить?

    Тюбики с масляной краской

    Всё дело в том, что масляные краски имеют свои названия для каждого цвета, это связано, как правило, но не всегда, с названием пигмента из которого краска состоит и так уж сложилось исторически. Что такое пигмент и как его использовать в живописи я расскажу в отдельной статье, поэтому не забывайте подписываться, друзья.

    Итак у вас много тюбиков и названий, чтобы легко запомнить какой цвет как выглядит и как называется есть старый нехитрый способ.

    Возьмите прогрунтованную дощечку, толстый картон или холст на двп, (не важно что именно) и нанесите из каждого тюбика немного краски, сделайте небольшую растушевку от каждого цвета, чтоб было видно как краска выглядит толстым слоем и как тоненьким. Дайте этой палитре подсохнуть и надпишите названия цветов как они написаны на тюбиках.

    Пример моей цветовой палитры масляных красок. Холст на картоне

    Потом наклейте эту палитру на внутреннюю поверхность коробки где вы храните свои тюбики (ну или в другое удобное место). Теперь, каждый раз когда вы будете брать краски для работы, палитра с названиями цветов всегда будет перед глазами и вы быстро запомните все названия и то какой цвет как выглядит.

    Аналогичную палитру можно сделать и для акварельных красок. Это вообще просто если у вас краска изначально в таких пластиковых кюветах. Они завернуты в бумажки на которых указаны названия и номер цвета. Теперь когда вы распечатываете кюветы с краской просто не выбрасывайте обвертку с названием, а вырежьте и приклейте на лист бумаги.

    Пример палитры цветов для акварели

    Теперь вы сможете легко подбирать нужный цвет, запомните названия и сможете докупить тот номер цвета акварели который у вас закончится.

    Побольше рисуйте, пишите, творите! Подписывайтесь и ставьте лайк, это подбадривает меня писать новые статьи и делиться с вами тем, что я узнал из бесконечно глубокого и удивительно интересного мира искусства.

    Всем добра.

    Краски художественные

    8 (800) 555 96 91   
    Звонок по России бесплатный Звонок бесплатный

    • Аэрография
    • Книги по искусству
    • Грунт, связующие, разбавители
    • Бумага и картон
    • Гипсовые фигуры и манекены
    • Графика, рисунок, скетчинг
    • Краски художественные
    • Инструменты и аксессуары
    • Канцелярские товары
    • Кисти художественные
    • Холсты и другие основы
    • Рамы и подрамники
    • Скульптура и лепка
    • Папки, портфолио, тубусы
    • Черчение
    • Золочение и реставрация
    • Каллиграфия
    • Оборудование и мебель
    • Предметы для декора
    • Краски и эффекты для декора
    • Пластика и пластилин
    • Для детского творчества
    • Декупаж, декопатч, мозаика
    • Декорирование
    • Батик и декорирование ткани
    • Мольберты и этюдники
    • Макетирование
    • SALE

    Как называются масляные краски и почему?

                         Немного истории.
    Живопись существовала еще в античные времена. Считается, что самым древним наскальным рисункам уже более 17 тысяч лет. Живопись появилась практически одновременно с человечеством, люди уже тогда испытывали желание отображать свое видение окружающего мира.
    ДРЕВНЯЯ НАСКАЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ

    Очень долго считалось, что именно Ван-Эйки изобрели масляные краски: соединили льняное масло, скипидар и пигмент и получили идеальную краску, которая не выгорает и не растрескивается. До этого в живописи использовали, в основном, краски водяные: фреска, темпера. Нет, была и средневековая живопись маслом, но применялась она крайне редко и не пользовалась популярностью у художников. Такую краску использовали в декоре: древние люди украшали стены храмов и дворцов фресками.

    ДРЕВНЕЙШАЯ ХРИСТИАНСКАЯ ЦЕРКОВЬ БЫЛА ОБНАРУЖЕНА В ПОДЗЕМНОМ ГОРОДЕ КАППАДОКИИ (ТУРЦИЯ) ЖИВОПИСЬ ТЕМПЕРОЙ

    Позже обнаружились картины маслом, найденные на стенах в пещерах Афганистана. Возраст этих картин относится к 7 веку до н.э. Люди рисовали животных на стенах пещер, обнаруженных в Испании и на юге Франции. В период Средневековья творчество было направлено на иконопись, где использовалась темперная техника.

    До сих пор основой масляных красок осталось растительное масло, а вот пигмент с течением времени менялся. Сначала он был растительным, после минеральным и химическим. Но и до сих пор в некоторых тонах используются только натуральные пигменты. Они дороже, так как их сложно добывать.

    С 19-го века те красящие вещества, которые добывали из естественных источников, стали химически синтезировать. Именно с того времени пигменты стали разделять на натуральные и синтетические красители. Названия натуральных пигментов зачастую происходят от названия региона, где их добывали, или от названия растений, из которых и получали пигменты. Например, цвет «МАРЕНА» происходит от названия растения «Марена Красильная», но об этом далее…

               Названия масляных красок.

    1. ОХРА. Первую в истории живописи краску древние люди изготавливали из железистого природного минерала охры. Для светлых тонов использовали минерал без примесей, а чтобы получить цвет темнее, добавляли черный древесный уголь. Позже краску замешивали на животных жирах, после высыхания смесь оказывалась достаточно прочной и намного дольше держалась на поверхности. Об этом можно судить по тому, как доисторическая живопись прекрасно сохранилась. Охра обладает богатыми оттенками от светло-желтого до глубокого коричневого.

    ФАЛЬШИВОЕ СЕРЕБРО

    2. КОБАЛЬТ. Слово «кобальт» произошло от названия мифических подземных гномов «кобольдов». Еще в древности человек, добывая металлы, обнаружил серебро. Однако есть металлы, внешне не отличимые от серебра, которые при плавке выделяют токсичные вещества.

    ПИГМЕНТ КОБАЛЬТ СИНИЙ

    Когда немецкие горняки находили фальшивое серебро, они считали это проделками горного духа, гнома. Минералы кобальта применялись еще за несколько тысячелетий до н.э. для окраски стекла в синий цвет. Позже путем прокаливания руды, богатой кобальтом, был получен цаффер. Его сплавляли с песком, в результате получилась смальта, которая и представляла собой краску для стекла. В 1802 году французский химик Тенар путем соединения оксида кобальта и оксида алюминия получил синий пигмент, аналогичный кобальту по цветовым свойствам, но более устойчивый. Немного позже открыли и другие цвета на основе кобальта: зеленый кобальт, фиолетовый, красный, желтый и другие. Краски насыщенные и имеют хорошую покрывную способность и светостойкость.


    3. КАДМИЙ. Кадмий красный — самая поздняя и прочная краска в масляной живописи. В производстве можно получить оттенки от светло оранжевого до темно-красного. По легенде финикийский царевич Кадм построил крепость Кадмею в Беотии. Вблизи этого города нашли соединение цинка, названное «кадмейской землей» или «кадмеей». А в 1817 году Штромейер воспользовался этим фактом и назвал краску Кадмием.

    4. СИЕНА. Природная краска темно-желтого цвета названа в честь Тосканского города. Применяется с самых древних времен. Масляная краска сиена темно-коричневая, прозрачная и довольно стойкая к действию света. Она сохнет медленно и при высыхании немного темнеет.

    5. УМБРА.  Примерно с 18-го века чернила коричневого цвета делали из сепии. Это темная жидкость, выделяемая каракатицей. Но все-таки большую часть коричневых красок добывали в земле. Некоторое время считалось, что краска называется в честь провинции Италии – Умбрии. Но, скорее всего, название походит от итальянского слова «ombrello»- зонтик от солнца или от английского «umbrella»- зонт, слова имеют латинские корни и краска так называется потому, что очень подходит для создания эффекта тени. Для художников Возрождения умбра была одним из главных цветов краски, с ее помощью мастера могли легко передать на картине ощущение мягкого перехода от темного оттенка к светлому.

    КРАПЛАК

    6. КРАПЛАК. Пользующийся популярностью еще в античном Египте, Греции и Риме, пигмент Краплак – это результат обработки корней растения Марена красильная. Краска получалась прозрачной и стойкой рубинового красного цвета. Поскольку краплак прозрачный, живописцы его часто использовали при работе с портретами: он идеально подходил для придания розового цвета губам.

    7. Сажа газовая. Основная составляющая сажи газовой – углерод, остальные части же являются продуктами сгорания сырья, из которого и получают сажу. Отсюда и название самой краски «сажа», «сажать», то есть то, что насело: гарь, копоть. Также эту краску изготавливают и путем сжигания масел. Цвет имеет черный, при добавлении светлых оттенков получает холодные тона. Краска светопрочная и обладает тонкодисперсным пигментом, который смешивается с близлежащими красками, затемняя их. Поэтому в тонких работах применять ее нужно очень аккуратно.

    8. ШУНГИТ. Данная краска также известна с древних времен. Это глинистая порода, которая включает в себя каменный уголь.

    9. ВАН ДИК. Этот цвет также называется «кельнская» или «кассельская» земля из-за мест ее добычи, в окрестностях немецких городов Кельна и Касселя, и схожести с цветом земли, богатой оксидом железа. Изначально краску делали из торфа или почвы. Также месторождения натурального пигмента Ван-дика (или Ван Дейка) находятся в России. Особенностью краски является ее пластичность и глубокий темно-коричневый тон.

    10. КИНОВАРЬ. В переводе с арабского киноварь значит «драконья кровь». Залежи натуральной киновари (сернистой ртути) встречаются во многих частях света. Древние греки называли ее «миллос», римляне – «минимум». Это, по сути, сернистая ртуть, которая бывает двух видов: амфорное вещество черного цвета и кристаллическое красного цвета. В производстве получается сначала в виде сернистой амфорной ртути, после уже превращается в кристаллическую красную сернистую ртуть. Позднее киноварь стали получать искусственным путем, полученная краска не уступала по прочности краске натурального происхождения. С ХII века в России киноварь использовали в иконописи, а с ХVIII в. В масляной живописи.

    КИНОВАРЬ ОКИСЬ ХРОМА

     
    11. Окись хрома. Это вещество зеленого цвета было открыто в 1790-хх годах. Примерно через столетие получили новое соединение – водная окись хрома, которая и была использована в виде художественной краски, и имела цвет изумрудной зелени. Зеленые хромовые краски довольно прочные: они не меняют свои свойства под воздействием света, щелочей, кислот и высокой температуры.  

    12. НЕАПОЛИТАНСКАЯ ЖЕЛТАЯ. Краска вулканического происхождения впервые обнаружена в Италии, вблизи Везувия в 15-м столетии. Итальянцы называли ее «giallolino».  Состоит она из различных безводных солей с содержанием окиси свинца. Имеет разнообразные оттенки от светло-желтого до яркого оранжевого. Неаполитанская краска в живописи считается лучшей для передачи цвета тела человека.

    13. УЛЬТРАМАРИН. Натуральная синяя краска приготовлена была из лазоревого камня (lapis lazulli), лазурита. Сам по себе довольно ценный камень подвергали очень тонкой обработке, в итоге получалось совсем немного красящего пигмента, и стоил он очень дорого. С начала 19-го века началось производство искусственного ультрамарина, по своим свойствам почти не уступающего натуральному красителю.

    КАМЕНЬ ЛАЗУРИТ МАРС

    14. МАРС. Марсами называют группу пигментов, которые получают искусственным путем. Как и в охре, в марсе присутствуют окиси и гидроокиси железа. Цвет пигмента варьируется от желтого до красного

    ГОРОД МАДЖЕНТА ИТАЛИЯ

    15. МАДЖЕНТА. Изначально из каменноугольной смолы изготавливали пигмент, напоминающий по цвету растение фуксию. В дальнейшем пигмент стали называть «Маджента» в честь битвы недалеко от итальянского города Маджента.

    • МАДЖЕНТА
    • ФУКСИЯ

    Цвета автомобильных красок (автоэмалей) — коды и названия цветов

    Код краски
    		 Образец Название Описание цвета
    (для техпаспорта)    		 Металлик
    100   Триумф Серебристый красный X
    101   Кардинал Ярко-красный  
    107   Баклажановый Фиолетовый  
    110   Рубин Красный  
    116   Коралл Серебристый темно-красный X
    118   Кармен Красный  
    129   Виктория Серебристый ярко-красный X
    133   Магия Серебристый темный X
    120   Майя Серебристый темно-бордовый X
    127   Вишня Темно-красный  
    128   Искра Красный металлик X
    129   Виктория Серебристый ярко-красный X
    145   Аметист Серебристый фиолетовый X
    170   Торнадо Красный  
    180   Гранат Темно-бордовый  
    201   Белый Белый  
    202   Белый Ярко-белый  
    204   Айсберг Белая двухслойная  
    217   Миндаль Бежево-розовый X
    245   Золотая нива Золотой X
    277   Антилопа Люкс Серебристо-бежевый X
    301   Серебристая ива Светло-зеленый X
    302   Моцарт   X
    203   Жасмин Бело-желтый  
    210   Примула Светло-желтый  
    215   Сафари Светло-бежевый  
    217   Миндаль Серебристый серо-зеленый X
    223   Нарцисс Желтый  
    228   Чайная роза Светло-желтый  
    233   Белый Серо-белый  
    235   Бежевый Бежевый  
    236   Серо-бежевый Серо-бежевый  
    245   Золотая нива Золотой X
    276   Приз Серебристо-золотой X
    277   Антилопа Люкс Серебристо-бежевый X
    280   Мираж Серебристый желто-зеленый X
    286   Опатия Серебристый оранжевый X
    295   Сливочно-белый Сливочно-белый  
    307   Зеленый сад Зеленый  
    310   Валюта Серо-зеленый металлик X
    311   Игуана Серебристый ярко-зеленый X
    345   Оливин Золотисто-зеленый X
    371   Амулет Темно-зеленый X
    340   Оливковый Желто-зеленый  
    370   Корсика Серебристый темно-зеленый X
    373   Серо-зеленый Серо-зеленый  
    377   Мурена Сине-зеленый  
    383   Ниагара Золотисто-серый X
    385   Изумруд Серебристо-зеленый X
    387   Папирус Серебристый серо-зеленый X
    399   Табачный Серебристый коричнево-зеленый X
    403   Монте-Карло Ярко-синий  
    406   Ирис Фиолетовый  
    408   Чароит Серебристый темно-фиолетовый X
    415   Электрон Темно-серый металлик X
    416   Фея (Лесная фея) Серебристо-синий X
    417   Пицунда Зелено-синий  
    419   Опал Серебристо-голубой X
    420   Балтика Сине-зеленый  
    421   Афалина Серебристый зелено-голубой X
    425   Адриатика Голубой  
    427   Серо-голубой Серо-голубой  
    428   Медео Голубой  
    445   Лазурит Фиолетово-синий металлик X
    446   Сапфир Серебристый сине-фиолетовый X
    447   Синяя полночь Синий  
    448   Рапсодия Серебристый ярко-синий X
    449   Океан Темно-голубой  
    458   Мулен-Руж Ярко-фиолетовый  
    456   Темно-синий Темно-синий  
    460   Аквамарин Люкс Серебристый сине-зеленый X
    464   Валентина Серо-фиолетовый  
    480   Бриз Зелено-голубой  
    481   Голубой Голубой  
    487   Лагуна Серебристо-синий X
    498   Лазурно-синий Серебристый темно-синий X
    509   Темно-бежевый Темно-бежевый  
    601   Черный Черный  
    602   Авантюрин Серебристо-черный X
    626   Мокрый асфальт Серо-бежевый металлик X
    628   Нептун Темный серо-синий X
    640   Серебристый Серебристый X
    670   Сандаловый Бежево-красный металлик X
    671   Светло-серый Светло-серый  
    690   Снежная королева Серебристый металлик X
    793   Темно-коричневый Темно-коричневый  
    795   Пирано Красно-коричневый X
    798   Корица Коричневый X
    963   Зеленый Зеленый  

    ►Как узнать номер цвета автомобиля ВАЗ. Цвета ЛАДА Гранта, Приора, Калина. Код цвета кузова автомобиля ВАЗ. КодКраски.РФ

    Белая040 классическая белая
    Триумф100 Мвишневый металлик
    Красная1015 красный
    Абрикос102 Мсеребристо-светло оранжевый.
    Лотос1021 блекло-желтый
    Желтая1035 желтая
    Калина104 Мярко-красный металлик
    Офелия105 грязновато-белый
    Франкония105 М
    Баклажановая107 темно-фиолетовый
    Лилия108 бледно-желтый
    Casablanca white daewoo10L белый УзДЭУ
    Рубин110 красный не металлик
    Синяя1115 синяя
    Феерия gm115 Мвишневый металик
    Коралл116 Мяркий красно-сиреневый металлик.
    Кармен118 в зависимости от освещения красно-вишневый или красно-малиновый неметаллик.
    Гоби120 розово-сиреневый металлик
    Майя120 Мрозово-сиреневый металлик
    Оранжевая121 красный металлик.
    Реклама 121121 красный металлик.
    Антарес125 Мтемно-вишневый металлик
    Вишневая 02127 темно-красный неметаллик.
    Искра128 Мкрасно-вишневый металлик
    Виктория129 Мярко-красный металлик
    Cardo white daewoo12U белый
    Вишневый сад132 Мтемно-серебристо-красный неметаллик
    Магия133 Мтемно-фиолетовый металлик
    Яшма140 темно-красно-сиреневый, черешня
    Аметист145 Мсиреневый металлик
    Дефиле150 Мсеребристо-серо-коричневый
    Паприка152 Мтемно-красный
    Коррида165 темная красно-оранжевая
    Торнадо170 красный неметаллик.
    Гранатовая180 темно-красный неметаллик с легким фиолетовым оттенком.
    Романс182 темновато-красный неметаллик
    Калифорнийский мак190 Мзолотисто-красный металли
    Портвейн192 Мтемный красно-фиалетовый
    Белая201 чисто белый не металлик, ярко-белый
    Белая202 белая
    Талая вода206 Мбело-зеленый металлик
    Охра золотистая208 темновато-желтый
    Кремовая210 блекло-желтый неметаллик
    Слоновая кость214 бежевый
    Желтовато-белая/сафари215 светло-серый
    Миндаль217 Мбежево-розовый металлик
    Rouge toreador renault21B Мтемно-вишневый металлик
    Нарцисс223 яркий, насыщенный желтый не металлик
    Светло-желтая225 светло-желтая
    Чайная роза228 светлый бежево-розовыйнеметаллик
    Жемчуг230 Мсеребристо-бело-молочный
    Серо-белая/белая233 серо-белый неметаллик.
    Бледно-бежевая235 бежевый не металлик
    Бежевая 236 / светлая серо-бежевая236 светло-бежевый
    Невада239 М
    Белое облако240 белый не металлик, ярко-белый
    Moondust silver ford2431C М
    Золотая нива245 Мпронзительный золотисто-лимонный металлик
    Звездная пыль257 Мбежево-сиреневый металлик
    Бронзовый век262 Мтемно-серый металлик
    Нефертити270 Мблекло-зелено-бежевый
    Приз276 Мметаллик цвета платины
    Антилопа277 Мзолотисто-бежевый металлик.
    Апельсин иж-2828 оранжевый
    Мираж280 Мсеребристый металлик с легким бледно-желтым или голубым оттенком в зависимости от освещения.
    Кристалл281 Мсеребристо-желтый металлик
    Джем285 Моранжево-коричневый металлик
    Panther black ford2851-CM-1 М
    Золотисто-желтая 286286 металлик цвета охры
    Опатия 286286 Мметаллик цвета охры
    Южный крест290 Мкремово-серый красивый металлик
    Оранжевая295 бежево-белый не металлик
    Сливочно-белая295 бежево-белый неметаллик
    Такси299 желтый насыщенный
    Ива серебристая301 Мсветло-бежевый неметаллик
    Лиана 302302 зеленый неметаллик
    Бергамот302 Мголубовато-зеленый загадочный металлик
    Защитная / хаки303 зеленый хаки
    Green metalic chevrolet3049 М
    Аспарагус305 Мсеребристо-зеленый металлик
    Зеленый сад307 темно-зеленый не металлик, близкий по цвету еловой хвое
    Осока308 Мсветло-мятный металлик
    Гренадер309 красный немного розоватый неметаллик
    Валюта310 Мсветло-серый металлик, имеющий слабо выраженный зеленый оттенок или «долларовый» металлик
    Игуана311 Мзеленый металлик цвета бутылочного стекла
    Водолей313 Млатунь металлик
    Сальвия320 бледно-зеленый, светло-оливковый
    Колумбийская зелень322 Мзолотисто-оливковый металлик.
    Светло-зеленая325 светло-зеленая
    Ярко-зеленая329 яркий зеленый
    Золотой лист331 Мзолотистый темно-зеленый металлик
    Оливковая340 оливковый неметаллик
    Золото инков347 Мзолотистый темно-зеленый металлик
    Кедр352 серо-зеленый неметаллик
    Бальзам353 зеленый
    Сочи360 Мсеро-светло-зеленый металлик
    Цунами363 Мглубокий сине-зеленый металлик
    Blanc glacier renault369 белый белый
    Корсика370 Мсеро-зеленый металлик
    Амулет371 Мтемно-зеленый
    Серовато-зеленая373 серовато-зеленая
    Мурена377 темный сине-зеленый не металлик
    Ниагара383 Млегкий бежево-бледно-голубоватый оттенок
    Изумруд385 Мтемно-зеленый металлик
    Папирус387 Мсерый металлик с легким желтым оттенком
    Табак399 Мзелено-коричневый металлик.
    Tango ford3rse Мкрасный с розоватым оттенком металлик
    Босфор400 светло-синий
    Ирис402 светло-голубой
    Монте-карло403 ярко-синий неметаллик
    Петергоф404 голубой с примесью
    Арахис405 бледно-золотистый
    Чароит407 Мсеро-светло-сиреневый оттенок
    Магеллан410 темно-голубой
    Сенеж410 светло-голубой
    Регата412 Мтемно-голубой красивый металлик
    Электрон415 Мтемно-серый металлик
    Фея416 Мголубой металлик с легким сиреневым оттенком.
    Пицунда417 зелено-голубой неметаллик.
    Опал419 Мсеребристый металлик слабого голубого оттенка
    Красная42 насыщенно-красный
    Балтика420 синезеленый неметаллик с характерным глубоким оттенком.
    Афалина421 Мсветло-зеленый металлик бирюзового оттенка.
    Гейзер423 М
    Голубая/адриатика425 голубой неметаллик
    Серовато-голубая427 серо-голубой
    Медео428 голубой неметаллик
    Атлантика440 светло-синий
    Сапфир446 Мсиний металлик
    Синяя полночь447 сине-фиолетовый неметаллик
    Рапсодия448 Мсине-фиолетовый металлик.
    Океан449 сине-фиолетовый неметаллик
    Калипсо450 сине-фиолетовый
    Боровница451 Мсеребристо-темно серый металлик.
    Капри453 Мтемно-сине-зеленый металлик
    Темно-синяя456 темно-синий
    Мулен-руж458 ярко-фиолетовый неметаллик
    Синяя/валентина464 серо-фиолетовый неметаллик.
    Слива478 М
    Бриз480 светло-зеленый неметаллик бирюзового оттенка.
    Ярко-голубая481 одним словом неметаллик
    Сириус483 М
    Лагуна487 Мсине-голубой металлик.
    Canterbury green daewoo48L Мбледно-салатовый серебристый металлик
    Астероид490 Мтемно-сине-зеленый металлик.
    Лунный свет495 М
    Васильковая497 светло-голубой
    Лазурно-синий498 Ма по существу — сине-черный металлик.
    Deep navy blue ford4cwa Мтемно темно-синий
    Deep rosso red ford4sve Мсветло-бордовый
    Белая 1* 
    Белая иж1* 
    Белый газ* белый
    Мальва* темно-красный неметаллик
    Порту* красный насыщенный
    Белая 2* белый
    Апельсин камаз* оранжевый
    Бежевая* бежевый
    Морская волна* сине-зеленый как море)
    Айсберг газ* белый
    Ангара* голубой
    Светло-голубая* светло-голубой
    Белая иж2* белый
    Белая ночь* белый
    Светло-дымчатая* светло-серый
    Светло-серая газ* светло-серый
    Серая* серый
    Палевая* темно-бежево-желтоватый
    Песочная* темно-охровый
    Светло-бежевая* светло-бежевый
    Дыня502 Мсеребристо-желтый
    Лаванда* светло-фиолетовый
    Серо-голубая* серо-голубой
    Юниор* фиолетово-голубой
    Флора* зеленый
    Лоза* темновато-зеленый
    Синевато-зеленая* синевато-зеленый
    Парма* темно-зеленый
    Морская пучина* темно-зеленый с синевой
    Солярис* темный сиреневый
    Аустер gm* М
    Аккорд503 Мсеребристо-коричневый металлик
    Морано газ* М
    Адрия газ* М
    Ангара газ* М
    Антика* М
    Олимпия gm* М
    Blue metalic chevrolet* М
    Буран газ* М
    Дельфин газ* М
    Лас вегас газ* М
    Наутилус газ* М
    Озеро тахо газ* М
    Омега газ* М
    Панакота газ* М
    Посейдон газ* М
    Сильвер газ* М
    Скат газ* М
    Циклон газ* М
    Черный газ* М
    Наутилус507 темно-зеленый с синевой
    Гольфстрим508 фиолетово-голубой
    Темно-бежевая509 темно-бежевый
    Кипарис564 светло-зеленый
    Тайга565 зеленый
    Черная601 неметаллики черного цвета, едва различающиеся оттенками
    Авантюрин602 Мчерный металлик
    Нарва605 бледно-золотистая, латунь
    Млечный путь606 Мчерный
    Brighton gold daewoo60U Мбледно-золотистый
    Динго610 зелено-светлоголубой-сложный цвет)
    Полюс мира615 Мсеребристо-серый металлик
    Albastra egee renault61G Мсветло-синий
    Мускат620 М
    Мокрый асфальт626 Мсерый металлик отдаленно похожего цвета
    Нептун628 Мтемно-серый металлик синего оттенка
    Khaki beige daewoo62U Мтемно-бежевый металлик
    Кварц630 Мтемно-серый металлик
    Gris boreal renault632 Мбежевый
    Черный шоколад635 Мчерный с неким глубоким оттенком металлик
    Серебристый640 Мсеребро
    Совиньон650 Мбледно золотисто оливковый
    Черный трюфель651 Мчерный с неким глубоким отенком
    Викинг655 М
    Альтаир660 Мсеребристый светло-серый металлик.
    Космос665 Мчерный металлик
    Сандал670 Мрозовый металлик
    Светло-серая 02 / серая 671671 
    Серая671 серая
    Noir nachre renault676 Мчерный
    Снежная королева / серебристый690 Мсеребристый металлик без какого-либо оттенка
    Sea grey ford6dye Мсеро-синий
    Туманное утро gm708 М
    Mexico red daewoo71L красно-розовый
    Spinel red daewoo74U Мбледновато-красный
    Темно-коричневая793 темно-коричневый
    Пирано795 Мкрасно-коричневый металлик
    Frozen white ford7vta белый белый
    Pearl black daewoo87U Мчерный
    Greenish blue daewoo88K Мсеро-сине-зеленый
    Morello ford8rte Мтемно-сиреневый, черешня
    Золотая звезда gm901 М
    Посейдон gm902 М
    Дельфин gm903 М
    Silver stone daewoo91L Мсеребристо-серый металлик
    Cashmere beige daewoo92L Мсеребристо-бежевый
    Poly silver daewoo92U Мсеребристый
    Dove silver daewoo95U Мсеребристо-золотистый
    Зеленый963 Мпросто зеленый
    Blue daewoo97K Мсветло-синий
    Gris eclipse nachre renaultB66 М
    Черная hyundaiD01 М
    Casablanca white chevroletDF13-OEOB белая
    Blanc neige renaultF30 белая
    Vert opaline renaultF98 М
    Marsala red chevroletFD13-31V4 темновато-красный
    King blue chevroletFD13-51RP сине-фиолетовый
    Pannacota chevroletFE87-1167 М
    Rubens chevroletFE87-3594 М
    Prestige blue chevroletFe87-520Q М
    Classic green chevroletFE87-60FF М
    Green bamboo chevroletFe87-6393 М
    Silver chevroletFE87-7052 М
    Moonland chevroletFe87-7155 М
    Light silver chevroletFE87-7163 М
    Night black chevroletFE87-9423 М
    Летний песок hyundaiH01 М
    Blue oleron renaultJ48 синий
    Gris comete renaultKNA М
    Gris basalt renaultKNM М
    Oyster silver fordpc2 Мсеребристо-желтовато-серый
    Малина hyundaiR01 М
    Blue minerale renaultRNF М
    Blue electrique renaultRNZ М
    Dove silver daewoou182 Мсеребристо-золотой

    Тиккурила Евро — линейка красок, лаков и эмалей

    Относительно недавно компания Тиккурила обновила линейку красок Евро (Euro). Название этих красок как нельзя кстати пришлась именно для российского покупателя. Вошедшее в обиход в 90-е годы прошлого века понятие «евроремонт» до сих пор ассоциируется у нас с превосходным качеством и современным дизайном.

    Производимый ассортимент красок включает в себя интерьерные краски Евро и краски Евро для окраски фасадов.

    Интерьерные краски Евро:


    Euro Matt 3 (Евро Матт 3) – это глубоко матовая водно-дисперсионная краска, отличающаяся отличной укрывистостью. Её достаточно нанести на подготовленную поверхность в один слой. Эту краску мы рекомендуем для окраски потолков и стен в сухих помещениях. Она абсолютно безопасна и может быть использована для отделки детских и медицинских учреждений.

    Эту краску можно наносить на гипсокартонные, цементные и бетонные оштукатуренные поверхности.

    Цифра 3 в названии продукта означает совершенно матовую степень блеска. Краски с тройкой на этикетке отлично переносят протирание загрязнений влажной тряпкой.


    Euro Smart 2 (Евро Смарт 2) – это глубоко матовая водно-дисперсионная краска, которую очень легко наносить даже неопытным пользователям. Она не дает потеков, очень ровно ложится при нанесении валиком и кистью. Абсолютно безопасна и рекомендована для использования в детской комнате и в доме, где есть домашние животные. Мы рекомендуем эту краску для создания декоративных эффектов, так как при колеровке она дает глубокие чистые цвета и эффект немного бархатной на ощупь поверхности.

    Эта краска используется для окраски бетонных, цементных и гипсовых стен и потолков.

    Евро Смарт 2 – это самая недорогая краска из линейки Евро серии для окраски стен.


    Euro White (Евро Уайт) – краска для потолков. Производитель позиционирует этот товар как краску для безупречного потолка. Краска была специально разработана для окраски потолка. Она содержит микросферы, которые не дают бликов.

    Оптически красочный слой скрывает мелкие дефекты и визуально выравнивает потолок. Эффект поддерживается исключительной белизной и глубокой матовостью этой краски.

    Краска Евро Уайт совершенно безопасна для здоровья и соответствует европейским экологическим нормам по содержанию летучих органических веществ (Евродиректива VOC).


    Euro Power 7 (Евро Пауэр 7) – это суперустойчивая водно-дисперсионная интерьерная краска. Семерка на этикетке означает матовую степень блеска, эту краску можно использовать для окраски стен и потолков помещений с повышенной влажностью или в тех местах, где стены постоянно моются (санузлы, прихожие, кухни).

    Мы рекомендуем эту матовую краску для отделки интерьеров общественных мест с высокой проходимостью.

    Стены, окрашенные краской Евро Пауэр, выдерживают интенсивное мытье с щеткой и щадящими бытовыми моющими средствами без потери яркости цвета.


    Euro Trend (Евро Тренд) – матовая водно-дисперсионная краска, которая обладает хорошими пропитывающими свойствами. Мы рекомендуем эту матовую интерьерную краску не только для окраски оштукатуренных бетонных или цементных стен, но и для окраски обоев.

    Благодаря оригинальному рецепту, краска равномерно наносится на рельефную поверхность обоев, быстро высыхает и дает равномерный красочный слой. Краска обладает 1-м классом стойкости к истиранию и выдерживает более 10.000 проходов щеткой


    Euro Extra 20 (Евро Экстра 20) – особенно стойкая краска, которая может применяться в помещениях с очень высокой влажностью. Она не только суперстойкая, но имеет ещё ряд достоинств: она легко наносится, не требует тщательной подготовки окрашиваемой поверхности, отлично выглядит. Такую краску можно наносить на старую масляную или алкидную краску, на гипсовые поверхности, на обои, на бетонные и цементные стены.

    Все интерьерные краски можно заколеровать в цвета по каталогу «Тиккурила Симфония» в 2436 оттенков.

    Фасадные краски Евро

    Prof Facade – оганоразбавляемая акриловая фасадная краска, базовая в линейке фасадных декоративных покрытий.

    Это довольно простая по составу и надежная краска для минеральных фасадов.

    Мы предлагаем купить краску Prof Facade от Тиккурила для высококачественной декоративной отделки минеральных фасадов.

     

    Колеруются краски фасадной линейки Тиккурила по каталогу цветов «Тиккурила фасад» в 232 оттенка.

    Универсальная эмаль

    Euro Miralkyd 90 (Евро Миралкид 90) – это универсальная алкидная эмаль, отличающаяся высоким глянцевым покрытием.

    Мы рекомендуем применять эту эмаль для окраски металлических и деревянных поверхностей как в помещениях, так и снаружи.

    Эту эмаль можно заколеровать по палитре цветов «Симфония».

    О выпускаемых под этим же названием лаках, шпатлевках и антисептиках мы расскажем вам в другой статье.

    14 различных типов красок для внутренних и наружных поверхностей

    Эксперты по живописи взвешиваются и объясняют, какие виды красок можно использовать. Говорят, какую краску использовать для каждого типа помещения. Это ваше окончательное руководство по рисованию, которое поможет вам выполнить свой проект правильно.

    В то время как обитатели пещер использовали грубую краску для украшения древних каменных стен около 30 000 лет назад, краска появилась на американском рынке только во время промышленной революции.Сейчас это многомиллиардная отрасль, где только в США продается более 1,57 млрд галлонов в год.

    Белый дом назван так из-за его побелки на основе извести, которая требует ежегодной покраски и 570 галлонов краски для всего экстерьера.

    А теперь обратимся к вашему проекту рисования.

    Вы уже несколько недель мучитесь над новым цветом краски для своей столовой, кухни, спальни или ванной комнаты. Вы развешивали образцы и внимательно изучали их при любом свете дня и ночи.Возможно, вы даже нарисовали образцы своего лучшего выбора прямо на стенах. Медленно, очень медленно ваш выбор сужался и сужался, пока вы, наконец, не выбрали The One. Разве это не здорово?

    Теперь все, что осталось (кроме — о, вы знаете — клейкой ленты, защиты поверхности, покраски и очистки), — это выбрать тип инструментов для рисования, которые вам понадобятся для вашего конкретного проекта. Верно. Недостаточно выбрать цвет. Вам нужно знать, следует ли покупать этот цвет в плоской, яичной скорлупе, полуглянцевой или другой отделке.

    Никто не говорил, что это будет легко.

    Но если вы сделаете правильную отделку своей поверхности, вы сможете спокойно отдыхать на долгие годы.

    Мы здесь, чтобы помочь вам понять разницу между внутренней отделкой и выбрать наиболее подходящий для вашего проекта.

    Связано: Типы морилки для дерева | Варианты цвета зеленой краски | Варианты цвета бежевой краски | Варианты цвета серой краски

    Обзор: лучший блеск для разных комнат

    Вот краткая шпаргалка для лучшей отделки в каждой комнате.Ниже я подробно расскажу о каждой отделке.

    • Кухни и ванные комнаты: Полуглянцевая
    • Спальни, столовые, коридоры и двери: Сатин
    • Потолки: Плоская отделка
    • Декоративные поверхности: Яичная скорлупа
    • Деревянные поверхности (двери, шкафы и отделка): High-Gloss

    Типы красок по основам

    1. Масляная краска

    Эксперт по покраске:

    Профессиональные маляры часто используют масляные краски для своих твердых покрытий. отделка, которая делает их прочными и водонепроницаемыми.Краски на масляной основе обеспечивают лучшее проникновение через поверхность, чем другие краски, а также лучшую адгезию. Краски на масляной основе отлично блокируют образование пятен, что делает их хорошим выбором для окрашенных поверхностей, потеков древесины и металлов, которые могут ржаветь.

    Однако время их высыхания намного больше, чем у латексных красок — иногда до 24 часов.

    Наконечники на масляной основе

    1. Масло в этом типе краски быстро отделяется, поэтому вам нужно часто помешивать краску.

    2. Используйте кисть или валик, специально предназначенные для масляных красок.

    — Джош Абрамсон, главный специалист по решениям ALLBRiGHT 1-800-PAINTING

    Краски на масляной основе также иногда называют красками на основе растворителей. Эта краска станет отличным выбором, если вы ищете что-то прочное и надежное. Вы также сможете приобрести масляную краску по очень разумной цене. Это делает его одним из наиболее распространенных типов красок, используемых в домах.

    Этот тип краски действительно выдержит испытание временем. Если вы хотите, чтобы краска держалась как можно дольше и не показывала следов повреждений или износа, то лучше всего использовать масляную краску. Эта краска определенно эластична и может долгие годы красиво смотреться в вашем доме. Если вы решили, какой цвет краски вы хотели бы нанести на стены, то вы можете закрепить его на долгое время, используя масляную краску.

    Если вы собираетесь покрасить свою отделку, рекомендуется также использовать масляную краску.Краска на обшивке нужна, чтобы выдержать некоторые злоупотребления, а краска на масляной основе защитит ее. Ваша отделка будет выглядеть очень красиво и оставаться яркой на долгие годы. Если вы хотите, чтобы что-то держалось надолго, в первую очередь следует использовать масляную краску.

    Одна из проблем, с которыми сталкиваются люди с масляной краской, заключается в том, что она не сохнет так быстро, как некоторые другие краски. Для высыхания этой краски может потребоваться несколько часов. Это немного неудобно, но, в зависимости от ваших потребностей, подождать определенно стоит.Примите все во внимание, прежде чем принимать окончательное решение о том, какой тип краски использовать в вашем доме.

    2. Краска на водной основе

    Эксперт:

    Водная эмаль чаще всего является более безопасным выбором, чем масляная, когда вы красите внутренние стены. Краски на водной основе несут меньше запаха, и их легче очистить (что вы оцените, когда рисуете в своем доме!). Кроме того, краски на водной основе имеют низкое содержание ЛОС, быстро сохнут и лучше изнашиваются с годами.

    — Ноа Винклс, вице-президент New Life Painting

    Краска на водной основе не такая эластичная и долговечная, как представленные на рынке варианты на масляной основе, но все же может быть хорошим выбором для вас использовать. Эта краска имеет ряд преимуществ перед вариантами на масляной основе. Одна из главных причин, по которой люди выбирают краски на водной основе, заключается в том, что они сохнут намного быстрее. Если вы хотите закончить картину как можно быстрее, краски на водной основе определенно сэкономят вам время.

    Когда вы используете этот тип краски для окраски интерьера вашего дома, вы сможете нанести много слоев краски за один день. Краска на водной основе быстро высохнет, и вы сможете добиться стабильного прогресса. Краска на масляной основе не так проста в использовании, так как она может долго сохнуть. Это действительно продлевает процесс, поэтому покупка краски на водной основе часто оказывается наиболее эффективным способом выполнить работу.

    Этот тип краски также значительно легче поддается очистке.Обычно вы можете очистить краску на водной основе, используя немного мыла и воды. Очистка масляной краски потребует гораздо больше усилий, и это может добавить больше времени к вашей работе. Из-за этого для внутренних покрасочных работ намного удобнее использовать краску на водной основе.

    Краска на водной основе также не выделяет ядовитых паров. Некоторые считают масляную краску опасной для окружающей среды. В некоторых частях Америки есть даже движения за запрет масляной краски из-за проблем, связанных с окружающей средой и здоровьем.По этой причине популярность краски на водной основе в течение многих лет растет.

    У этого типа краски есть некоторые недостатки, о которых вам также следует знать. Эта краска может быть более дорогой по сравнению с краской на масляной основе. Они также немного менее долговечны, чем варианты на масляной основе. По сути, вы меняете долговечность на более удобную краску.

    3. Краска на латексной основе

    Мнение эксперта:

    Латексная краска используется для большинства наружных работ. Эта краска хороша тем, что с ней намного легче работать, чем с масляной краской.Поскольку он на водной основе, его легко наносить, он быстро сохнет и не создает большого количества беспорядка. Он также устойчив к воздействию прямых солнечных лучей. Латексная краска расширяется и сжимается с сайдингом дома и не задерживает влагу.

    Акриловый латекс — латексная краска высочайшего качества, которая идеально подходит для любых строительных материалов, включая кирпичную кладку и металл (при условии, что поверхность должным образом загрунтована).

    Если вы выбираете латексную краску, убедитесь, что вы выбрали ту, которая предназначена специально для наружных работ.Латексная краска, которую вы используете для внутренних стен, не будет держаться снаружи.

    — Джош Абрамсон, главный специалист по решениям ALLBRiGHT 1-800-PAINTING

    Многие люди считают, что краски на латексной и водной основе — это одно и то же. Вы часто будете видеть, что термины используются как взаимозаменяемые, и это может привести к некоторой путанице. Некоторые виды красок на латексной основе также имеют водную основу. Существуют также краски на латексной основе, в которых используются химические вещества, поэтому между ними есть разница.

    Для достижения наилучших результатов вам следует взглянуть на банку с краской, которую вы пытаетесь купить. Прежде чем двигаться дальше, определите, какой именно тип краски вы покупаете. Как отмечалось выше, краски на водной основе отлично подходят для многих целей. Некоторые люди предпочитают покупать краски на водной основе просто потому, что они считаются более экологически чистым вариантом.

    Краска на латексной основе, даже если в ней используются химические вещества, может быть очень хорошей краской для использования в вашем доме. Краска может хорошо получиться, и, вообще говоря, она сохнет быстрее, чем краска на масляной основе.Просто не забудьте убедиться, что вы знаете, что покупаете. Если вам действительно нужна краска на 100% водной основе, вам следует внимательно прочитать этикетку, чтобы убедиться, что вы покупаете правильный материал.

    Показанная здесь краска на латексной основе предназначена специально для окраски пола. Не требует грунтовки и легко очищается водой с мылом. Это действительно удобная краска для покраски пола. Он может быстро высохнуть и даже хорошо подойдет, когда вы пытаетесь красить бетон.

    4. Грунтовка

    Эксперт:

    Грунтовки также бывают на масляной или водной основе. Грунтовки на водной основе отлично подходят для любой работы, которую вы выполняете, но вы можете использовать их только с краской на водной основе. Грунтовки на масляной основе можно использовать как с масляными красками, так и с красками на водной основе, и эти грунтовки также хорошо подходят для окрашенной древесины, растекания древесины и металлов.

    — Джош Абрамсон, главный специалист по решениям ALLBRiGHT 1-800-PAINTING

    Primer — важная часть процесса, которую вы не захотите забыть, если хотите добиться хороших результатов.В большинстве случаев перед покраской стен необходимо нанести слой грунтовки. Для некоторых вещей можно купить комплексные краски и грунтовочные растворы, но часто лучше просто нанести грунтовочный слой перед обычной покраской. Это подготовит стены к покраске и даст вам наилучшие возможные результаты.

    Грунтовка герметизирует поверхность стены. Это обеспечивает стене защитный слой, который предотвратит обесцвечивание старой краски. Если вы хотите, чтобы старая краска не просочилась и не повлияла на вашу новую покраску, вам нужно будет купить грунтовку.Он достаточно прост в использовании, и вы получите гораздо лучшие результаты.

    Вы также можете приобрести различные типы грунтовки. Как и следовало ожидать, изменение цвета стен может вызвать некоторые проблемы. Если у вас есть темные цвета на стенах и вы хотите изменить их на более светлые, вам понадобится специальная грунтовка. Что-то, известное как грунтовка для высокой шкуры, отлично подойдет для достижения наилучших результатов. Это избавит вас от необходимости тратить слишком много дополнительных слоев краски, чтобы скрыть старый цвет.

    Прежде чем покупать грунтовку, просто разберитесь в своих потребностях. Посмотрите на баллончик с краской и определите, подходит ли он для того, что вы пытаетесь сделать. Это позволит вам выполнить все эффективно, и в целом у вас будет хороший опыт. Если вы чувствуете себя уверенно, вы можете даже подумать о сочетании краски и грунтовки.

    Варианты блеска краски

    5. Плоская краска

    Эксперт по окраске:

    Передайте плоскую отделку, если вы планируете покрасить кухню, ванную комнату или детские спальни.Почему? Он плохо чистится. Вам на самом деле придется закрасить грязные отпечатки пальцев, брызги жира и многое другое, если вы хотите, чтобы эти беспорядки исчезли.

    Однако плоская отделка — это изысканная и роскошная отделка. Хорошо подходит для внутренних стен (к которым редко будут прикасаться) и потолков. . Это также хороший выбор, если у вас есть заметные дефекты поверхности, поскольку он создает поверхность с низким коэффициентом отражения, уменьшая появление дефектов.

    — Ноа Винклс, вице-президент New Life Painting

    Плоская краска очень доступна по цене, но не дает яркого внешнего вида.Он не очень светоотражающий и вообще не будет иметь особой текстуры. Может показаться, что плоская краска — не очень желательный вариант, но это не всегда так. Плоская краска может быть полезной, но ее лучше всего использовать в тех областях, которые используются не так часто.

    Плоская краска — наименее стойкое лакокрасочное покрытие, которое вы можете купить. Это означает, что он может быть поврежден. Использование плоской краски в зоне с интенсивным движением может быть плохим решением. Это может быть хорошее лакокрасочное покрытие для комнаты, в которой мало пользы, так как это может сэкономить вам немного денег.

    Один из самых привлекательных аспектов плоской краски — ее доступность. Обычно покупка баллончика с плоской краской стоит очень мало, и это может быть хорошо, когда у вас ограниченный бюджет. Только помните, что это не очень прочный вариант. Эта краска не подойдет для любой области вашего дома, но она найдет свое применение.

    6. Матовая краска

    Матовая краска чуть более глянцевая, чем ее плоская собрата. Иногда люди начинают использовать термины матовый и плоский как синонимы, когда говорят о типах красок.Это не совсем точно, так как между матовым и плоским покрытием есть незначительные различия.

    Помимо того, что матовая краска имеет более глянцевую поверхность, чем плоская краска, она также более долговечна. Небольшое увеличение прочности делает матовую краску более разумным вариантом, когда вы ищете краску в зоне с интенсивным движением. Это все еще не будет идеальным выбором для большинства людей, но он будет стоять немного лучше, чем плоская краска. Вы сможете найти множество применений для этого типа краски в своем доме.

    Хорошая идея — покрасить потолок матовой краской. Это фантастический способ сэкономить немного денег, и в некоторых отношениях матовая краска будет предпочтительнее других типов. Например, вы можете немного легче скрыть поврежденные части потолка или небольшие изъяны, используя матовую краску. Это нужно учитывать, если вы хотите немного сэкономить и эффективно использовать матовую краску.

    7. Краска для яичной скорлупы

    Эксперт:

    Яичная скорлупа имеет низкий блеск (подумайте о слабом блеске настоящей яичной скорлупы), поэтому хорошо подходит для декоративной отделки .Ее легче очистить, чем плоскую отделку, особенно если вы купите такую ​​краску, как Sherwin Williams Super Paint или Duration Interior. Эта краска долговечна и не смывается при мойке стен. Некоторые более дешевые краски не выдерживают стирки.

    — Ноа Винклс, вице-президент New Life Painting

    Яичная скорлупа — это следующий шаг по сравнению с матовым покрытием. Если вы посмотрите на поверхность яичной скорлупы правильно, она все равно будет выглядеть несколько матовой. Однако он более глянцевый, чем матовый.Самым большим преимуществом краски из яичной скорлупы является то, что она довольно долговечна. Вы сможете чувствовать себя уверенно, выдержав небольшое наказание.

    Тот факт, что краска из яичной скорлупы довольно долговечна, но при этом остается доступным вариантом, делает ее довольно популярной. Вы часто будете видеть, как люди используют краску из яичной скорлупы для окрашивания своих жилых комнат и других важных участков. Он хорошо работает как краска, которая будет красиво смотреться, обеспечивая при этом практическую защиту. Людям, которые не хотят выглядеть слишком глянцевыми, действительно понравится общий вид краски из яичной скорлупы.

    Краска «Яичная скорлупа» действительно легко чистится. Даже после нанесения на стену вы сможете вымыть стены легче, чем с некоторыми другими типами красок. У него ровно столько блеска, сколько упрощает очистку влажной тканью. Подобные черты помогают сделать краску из яичной скорлупы одним из самых распространенных стилей отделки на рынке.

    8. Атласная краска

    Эксперт:

    Атласная краска придает больший блеск, создавая гладкий и бархатистый вид.Его также можно стирать. Хотя его можно мыть, его нельзя тереть грубо. Используйте атлас в коридорах, дверях, изделиях из дерева, в спальнях и столовых .

    — Ноа Винклс, вице-президент New Life Painting

    Атласная краска в целом очень похожа на краску из яичной скорлупы. У них есть незначительные различия, которые их выделяют. Атласная краска просто на ощупь более глянцевая, чем яичная скорлупа, но многие люди не очень хорошо заметят разницу. Эти два типа краски очень тесно связаны друг с другом, поэтому любой из них, который вы решите выбрать, будет работать нормально.Это слегка глянцевая краска, которая по-прежнему достаточно плоская, чтобы удовлетворить потребности большинства людей.

    Эта стойкая краска подойдет практически для любой комнаты вашего дома. Если вы ищете доступный вариант краски, который прослужит вам несколько лет, то атласная краска прекрасно подойдет вам. Вы сможете использовать эту краску без каких-либо проблем, и она будет достаточно прочной. Это хороший вариант, если вы не хотите покупать что-либо слишком глянцевое, но и не хотите, чтобы вещи выглядели слишком плоскими.

    9. Полуглянцевая краска

    Эксперт:

    Полуглянцевая краска добавит блеска вашей комнате. Поскольку он выдерживает мытье, это хороший выбор для влажных помещений, таких как кухни и ванные комнаты . Однако будьте осторожны, так как недостатки стены могут быть подчеркнуты полуглянцевой поверхностью.

    Полуглянцевый также хорошо подходит для дверей, плинтусов и отделки . Sherwin Williams ProClassic Semi-Gloss — хороший выбор для отделочных работ.А поскольку полуглянцевая краска очень сильно сохнет, она также отлично подходит для изделий из дерева, которые имеют тенденцию к истиранию.

    — Ноа Винклс, вице-президент New Life Painting

    Полуглянцевая краска — это то место, где вы начинаете знакомиться с более глянцевыми стилями окраски. Если вам нужна краска, которая будет выделяться и выделяться визуально, вам стоит подумать о приобретении полуглянцевой краски. Это краска, которая будет очень красиво смотреться и будет очень привлекать внимание. Он также очень прочный, что делает его идеальным для ванных комнат и кухонь.

    Вы сможете найти много полуглянцевых красок, которые также способны противостоять влаге. Тот факт, что эта краска так популярна для ванных комнат, повлиял на это, и вам следует по возможности искать влагостойкую краску. Это поможет вашей краске дольше выглядеть более яркой при использовании во влажном помещении. Эта прочная краска поможет вашему дому долгие годы выглядеть наилучшим образом.

    Не нужно быть слишком осторожным при чистке стен.Полуглянцевая краска достаточно прочная, чтобы ее можно было тщательно оттереть, не оказывая отрицательного воздействия на покраску. Это хорошо для таких комнат, как кухня, потому что вам может потребоваться убрать частицы пищи со стены. Используйте полуглянцевую краску в помещениях, где требуется чистка.

    Также следует отметить, что полуглянцевая краска обеспечивает светоотражающую поверхность. Свет будет отражаться от этих стен, и это может быть как хорошо, так и плохо, в зависимости от ваших предпочтений. Если на стенах есть изъяны, то на свету они будут более заметны.Просто имейте это в виду, когда будете выбирать, какую краску использовать.

    10. Глянцевая краска

    Эксперт:

    Глянцевая краска блестящая, устойчивая к пятнам и хорошо моется. Отлично подходит для деревянных поверхностей, таких как отделка, двери и шкафы. Он также может работать в ванных комнатах и ​​кухнях (особенно на фартуке) , потому что вы можете легко удалить с этого покрытия брызги пищи и отпечатки пальцев. Это также отличный выбор для перил и перил.

    Как блестящая краска, блестящая краска действительно отражает свет, делая недостатки более заметными, поэтому обычно не рекомендуется для стен.

    — Ноа Винклс, вице-президент New Life Painting

    Глянцевая краска может быть очень красивой. Это поможет стенам вашего дома выделиться и придаст им эстетическую привлекательность. Если вы хотите создать стильный вид в своем доме, использование глянцевой краски — очень разумный выбор. Это добавит к общей визуальной привлекательности вашего дома, предоставив вам вариант прочной краски.

    Этот тип краски также известен своей очень простой в уходе. Как и упомянутую выше полуглянцевую краску, ее можно тщательно вытереть, не беспокоясь. Это значительно упростит вам уборку, и вы сможете сохранить свои стены в первозданном виде. Ваши стены всегда должны выглядеть очень гладкими, и вы будете довольны тем, как красиво они выглядят, когда все будет правильно очищено.

    Глянцевые поверхности отражают свет даже больше, чем полуглянцевые краски.Это означает, что любые изъяны в ваших стенах станут совершенно очевидными. Это может раздражать, в зависимости от состояния ваших стен. Однако большинству людей, которые выберут глянцевую краску, не придется беспокоиться об этом.

    Глянцевая краска — самый дорогой вид отделки, который вы можете купить. Это не самый распространенный тип краски, которую можно увидеть в доме, но она отлично работает в определенных помещениях. Эта краска подходит, когда домовладелец хочет создать стильную обстановку.Глянцевая краска привлекает внимание и отлично подойдет во многих ситуациях.

    Чаще всего глянцевая краска используется для окраски отделки. Также этот тип краски используют для окраски мебели, шкафов и даже каминов. Вы определенно можете использовать этот тип краски для своих стен, но вам просто нужно быть готовым к тому, что она будет отражать свет и делать недостатки более очевидными. Это качественная краска, которая отлично подойдет для определенных целей.

    Другие варианты окраски

    11.Краска-спрей

    Краска-спрей довольно часто используется в проектах декоративно-прикладного искусства. Люди также будут использовать аэрозольную краску для мебели и других проектов по дому. Это не то, что вы бы использовали, чтобы красить стены, но это полезный тип краски, о котором вам следует знать. Однако будьте осторожны при использовании аэрозольной краски.

    Этот тип краски может быть довольно ядовитым, и его не следует использовать в закрытых помещениях. Люди, использующие аэрозольную краску, должны носить маски, чтобы защитить себя от испарений.Краску из баллончика целесообразно использовать в вентилируемом помещении или на открытом воздухе. Многие люди используют аэрозольную краску для создания великолепных произведений искусства, но это также ассоциируется с вандализмом.

    Краска-спрей — полезный инструмент, который может помочь сделать многие проекты более гладкими. Если вам нужно быстро нарисовать что-то на открытом воздухе, то хорошим решением будет аэрозольная краска. Это тоже довольно экономичный метод. Вы без проблем найдете аэрозольную краску в большинстве хозяйственных магазинов.

    12. Эмалевая краска

    Эмалевая краска — еще один вариант, о котором вам нужно знать. Этот тип краски отлично подходит, когда вам нужно что-то максимально прочное. Эмалевая краска действительно прочная и выдержит массу наказаний. Этот тип краски часто используется для наружных работ в жилых домах, потому что она может противостоять погодным условиям.

    Использование этой краски будет хорошей идеей, когда вам нужно что-то защитить. Например, эмалевую краску часто используют в интерьере дома на кухонных шкафах.Шкафы всегда осколки и столкновения, поэтому они должны иметь определенную защиту. Благодаря эмалевой краске шкафы будут выглядеть красиво, и вам не придется так о них беспокоиться.

    Довольно часто люди наносят эмалевую краску на мебель. Это хорошая краска для использования на столе или стуле. Использовать краску довольно просто, и она высохнет и превратится в очень прочную поверхность. У вас будет прочная краска, способная противостоять практически чему угодно и не пострадать. Подумайте об использовании эмалевой краски, когда она будет вам полезна.

    Именно эта банка эмалевой краски действительно пригодится. Вы можете использовать его без предварительной грунтовки или шлифовки. Это может сэкономить вам массу времени и сделать это действительно желательным вариантом. Эта эмалевая краска идеально подойдет, если вы хотите легко провести время и при этом обеспечить надлежащую защиту с помощью краски.

    13. Краска для классной доски

    Краска для классной доски — это именно то, что следует из ее названия, и она создает поверхность классной доски, на которой вы можете рисовать и писать мелом.Хотя это не лучшая идея для каждой стены в вашем доме, она отлично подходит в качестве акцентной стены.

    14. Специальные наборы красок

    Я никогда не использовал наборы для покраски поверхностей, но это отличная идея. Giani — компания, которая создает комплекты красок, которые создают с помощью краски различные поверхности. Примеры включают мрамор, сланец, шип, нержавеющую сталь и плитку метро.

    Ознакомьтесь с примерами:

    Комплект Giani для нанесения краски на мраморную столешницуGiani для нанесения краски на поверхность шипаGiani для нанесения краски на нержавеющую сталь для посудомоечной машиныGiani для нанесения краски на плитку для метроGiani для нанесения краски на сланцевую поверхность для столешницы

    Ноа Винклс — вице-президент New Life Painting.Более 35 лет New Life Painting предоставляет услуги по покраске жилых и коммерческих помещений жителям и владельцам бизнеса, проживающим на Центральном побережье Калифорнии.

    Джош Абрамсон — главный специалист по решениям ALLBRiGHT 1-800-PAINTING, компании по покраске жилых и коммерческих помещений, обслуживающей район Большого Лос-Анджелеса.

    Связанные: Варианты цвета синей краски | Варианты цвета красной краски | Параметры визуализатора раскраски виртуального дома | Типы кистей

    370 Название компании Идеи и предложения

    Если вы решили открыть свою малярную компанию и ищете названия малярных компаний, вот 370.

    Правильное название для вашего малярного бизнеса принесет вам больше клиентов.

    Мы собрали для вас лучшие названия предприятий живописи.

    Вы найдете:

    • Названия профессиональных малярных компаний.
    • Как назвать свою малярную компанию?
    • Как люди назвали свои магазины красок?

    Давайте нырнем.

    Названия компаний по покраске

    Вот список броских идей названия компании по декорированию и росписи:

    • Чистые художники
    • Обновить
    • Выберите мои новые тона
    • Цвет моей жизни
    • Совершенство краски
    • Совершенство краски
    • Братья Кисти
    • Раскрась правильно
    • Часовая щетка
    • Легкость создания цветов
    • Правильный оттенок
    • Свежее пальто
    • в полноцветном режиме
    • Точность покраски
    • Удар гения
    • Пигментная полировка
    • Краски Pro
    • Вкусные тона
    • Расчеши мой дом
    • Краска без боли
    • Разноцветные видения
    • Живопись с гордостью
    • Оттенок понял
    • Классические цвета
    • Экстраординарные художники
    • Комфорт в цвете

    Броские имена для росписи и украшения

    Ниже приведены лучшие имена для предприятий живописи и декора:

    • Качественные покрытия
    • Истинные цвета
    • Гениальных штрихов
    • Цвет меня счастливым
    • Грунтовка и краска
    • Профессионалы покраски
    • Кисть + цвет
    • Color Magic
    • Обнови мои стены
    • Мы раскрашиваем ваш мир
    • Мастерская
    • Шикарное пальто
    • Картина Плюс
    • Компания по нанесению покрытий
    • Hue House
    • Кисть Bros
    • В спешке к чистке
    • Вечные тона
    • Творческие цвета
    • Всплеск цвета
    • Стремление к совершенству
    • Цвета United
    • Произведение искусства художников
    • Мы красим ваш город
    • Тонкие штрихи
    • Samy Paints Инструменты и аренда
    • Солнечный Юг Краски и Декор
    • Torres Custom Painting
    • Marimar Painting Services

    Смешные имена для картин

    Ниже приводится список забавных названий компаний по рисованию:

    • Маккартни Живопись
    • PaintGreen Профессиональные художники
    • Классическая картина
    • Вся американская живопись
    • Вся яркая окраска
    • Гран-при краска
    • Ручная бразильская живопись
    • JCS Покраска
    • Мелкий ремонт лакокрасочного покрытия
    • J B Покраска
    • Чистая окраска
    • Картина Лестера
    • Кузовной салон El Pilar Point
    • Американская живопись
    • Площадь Живопись
    • Живопись Бейкера
    • Покраска флота
    • Краска для теплиц
    • Серебряная краска
    • Потягивание и живопись
    • Компания World Painting
    • Услуги по покраске Hoffman
    • Краска Lucky Luciano Custom
    • Superior Painting
    • Швейцарский мастер живописи
    • Мастер красок
    • Короли красок
    • Городские художники
    • Acme Очистка

    Названия компаний Awesome Paint

    Это самые крутые имена для вашей малярной компании:

    • Краска американского качества
    • Лучшая картина
    • 360 Живопись
    • Мастер рисования
    • Bravo Painting
    • Живопись в доме
    • Прецизионная западная живопись
    • Раскрась свой мир
    • Консолидированная краска
    • Картина ангела
    • Artistic Painting Inc.
    • Живопись-загадка
    • Краска Берта
    • Краска Америка
    • Caribbean Paint Co.
    • Cole Hardware
    • Краска зеленая
    • Абсолютная живопись
    • Бюджетная картина
    • Рисование деревенских мальчиков
    • Дельта Живопись
    • Раскрасьте шимпанзе 1 день художников
    • Если бы стены могли говорить
    • Живопись ветеранов Америки

    Названия магазинов красок

    Вот лучшие названия для вашего магазина красок:

    • Paint ‘N Hang
    • Краска N Виноградник
    • Живопись и вино
    • Живопись Fine
    • Окраска резких линий
    • Компания Fantastic Finishes Paint
    • Окрашенный зеленый
    • Картина Пандо
    • Точный художник
    • Живопись Пикассо и мойка под давлением
    • Да Винчи и сыновья
    • Голубая лисица
    • Живопись
    • Рисование счастливой собаки
    • Живопись итальянской работы
    • Услуги по покраске Грега
    • Cruz Картина
    • Панда Картина
    • Дом Феникса Картина
    • Поп-краска и гипсокартон

    Названия компаний по окраске в Индии

    Ниже приведены названия лучших компаний по производству красок для вашего бизнеса в Индии:

    • Про Живопись и сыновья
    • Pro Performance Живопись
    • Краска Abreu
    • Agape Paint Co.
    • Avanti Painting Inc
    • Axel Painting
    • Камачо Живопись
    • Quality & B Paint Body Shop
    • Покраска All Care
    • Папина служба рисования
    • Ваш подрядчик
    • Go Sunny Живопись
    • Картина Шлеппа
    • Картина в огне
    • Живопись вне линий
    • Корпорация Эймса
    • Картина Катастрофы носорогов
    • Maverick Живопись
    • Картина Новой Жизни
    • Краска и свечение
    • Услуги по покраске Да Силва
    • Щетка
    • Поддонная палитра

    Имена творческих художников

    Ниже приведены самые уникальные и креативные имена художников:

    • Услуги по нанесению термокрасок
    • Довил Услуги по покраске
    • Pro Tech Живопись
    • Королевская краска
    • Покрасочная мастерская Larkins
    • Выбор картины
    • Чистая отделка
    • Цвет Me Mine
    • Оборудование Crown Ace
    • Покраска выщелачиванием
    • Прогрессивная живопись
    • Красная наскальная живопись
    • Роял Живопись
    • Картина Серебряная Звезда

    Лучшие названия компаний по живописи в Америке:

    • AID Ремонт дома
    • BG Строительство и реконструкция
    • Кит Живопись
    • CXC Контракт
    • Подрядчик по окраске Кларк
    • E.S Строительство
    • Бела Девелопмент
    • Законная окраска
    • Чистые художники
    • Энергетическое строительство
    • Тито Алькарас Живопись
    • Услуги по рисованию Casa
    • Real Action Painting Inc
    • Приоритет покраски
    • Супер Живопись

    Источник: YELP

    Почему важно броское и умное название магазина красок?

    Название компании — это первое, что мы видим в любой компании.Если нам нравится его название, шансы купить у них и узнать их увеличиваются.

    Допустим, вы управляете малярной компанией и вам нужны ведра с краской. Как-то я встречаюсь с вами и покупаю у вас вещи. Я доволен вашей продукцией. Но что произойдет, если через год мне понадобятся ведра с краской?

    Я забыл ваше имя. Почему? Либо название вашей компании по производству красок слишком длинное, скучное или незабываемое.

    Итак, как вы называете свой бизнес, чтобы вы могли привлечь много клиентов в свой лакокрасочный бизнес.Давайте поговорим о некоторых основных вещах, которые предприниматели должны иметь в виду при поиске названий компаний по производству красок.

    Броское и умное имя:
    • Актуально, Кратко и мило.
    • Гибкость и расширяемость.
    • Легко писать, читать, писать по буквам.
    • Классно когда вслух говоришь.
    • Не приводит к сокращениям.
    • Доступен юридически.

    Как правильно назвать свою малярную компанию?

    Живописный бизнес известен прежде всего благодаря качественной работе и запоминающимся названиям.На рынке очень высокая конкуренция. Поэтому очень важно правильно и грамотно назвать свой бизнес.

    Вот как правильно назвать свою компанию по производству красок:

    Найдите свою целевую аудиторию

    Прежде чем окончательно назвать имя, держите перед собой целевую аудиторию? Кто будет с вами вести дела? Вы собираетесь красить только дома? Или вы тот, кто задушит и большие здания интерьером.

    После того, как вы определитесь с типом предлагаемых услуг, вам станет проще назвать свою компанию по производству красок в соответствии с целевой аудиторией.

    Определите свои цели на будущее!

    Возьмите лист бумаги и запишите свои цели на будущее. Собираетесь ли вы увеличить свой бизнес и вложить в него больше денег через несколько месяцев?

    Если да, то, конечно, вы не только будете красить дома, но и начнете заниматься красками. Также можно заняться потолочными работами и дизайном интерьера.

    Успешные предприниматели всегда составляют список своих планов на будущее, а затем называют свои компании в соответствии с этим планом.Поэтому, если вы хотите добиться успеха в своем бизнесе и хотите, чтобы ваше имя соответствовало вашему бизнесу в будущем, вы должны начать думать сегодня.

    Выдумайте нестандартное название, которое не устареет с расширением вашего бизнеса.

    Подумайте о своем имени

    Многим людям нравится превращать свои имена в бренды. Нет ничего плохого в том, чтобы добавить свое имя к названию вашей компании. Если вы уверены в качестве и инвестициях, которые собираетесь вложить в свой бизнес, выбирайте собственное имя.

    Люди обычно доверяют компаниям, в которых указано имя человека. Это потому, что он дает им подсказку о человеке, который будет рисовать.

    Вот как добавить свое имя в название вашей малярной компании:

    • Автор (Ваше имя)
    • (Ваше имя) окрасочная компания
    • (Ваше имя) Painting Inc.

    Стратегия «Соединительные слова»

    Какие слова связи?

    Соединительные слова — это слова, которые дают вашим клиентам представление о ваших услугах.Например, если вы занимаетесь рисованием, используйте такие слова, как краска, краски, брызги, цвета, стены и т. Д.

    Но как они принесут вам больше клиентов?

    Вот как это сделать.

    Смешивание слов связи

    Многие компании, говоря не только о живописном бизнесе, смешивают эти слова, чтобы получить лучшее название для своей компании. Вот как их смешать.

    Смарт Супер
    Фантастика Умный
    Яркий отлично
    Большой отлично
    Энергетик Эксперт
    Умелый квалифицированный
    Достойно прекрасный
    красивый Великий

    Теперь вы нашли эти слова, попробуйте смешать их, чтобы придумать уникальную идею названия компании по окраске.Вот как:

    • Умные художники
    • Супер Краски
    • Корпорация квалифицированных художников
    • Красивые цвета стен
    • Художники в восторге
    • Разноцветные стены

    Выберите пять лучших названий компаний по рисованию из списка

    Теперь, когда вы смешали разные слова, попробовали добавить свое имя, вы составили список привлекательных имен. Мы рекомендуем вам записать их на листе бумаги. А потом выберите только пять имен.

    Как окончательно оформить название вашей живописной компании?

    Вот как:

    • Проверить доступность домена.
    • Проверьте все социальные сети.
    • Легко ли написать имя?
    • Проведите вечеринку по обзору фамилии.
    • Слушайте всех, но занимайтесь любимым делом.

    Чек: Название компании, занимающейся дизайном интерьеров.

    наименований красок — лучшие, худшие и самые причудливые

  • Мы получаем комиссию за товары, приобретенные по ссылкам в этой статье.

    • Это самые безумные названия цветов, которые когда-либо наносились на банку?

    Завершите предложение «Когда я был маленьким, я мечтал стать…». Что бы ты сказал? Врач? Ветеринар? Тестер мороженого? Может быть. Но красить цвет намазателя? Возможно нет.

    Тем не менее, как и тестер мороженого, определение цвета краски — настоящая работа. В Dulux, например, есть группа экспертов, которая регулярно собирается, чтобы решить, как называть последние оттенки.Интересно, были ли они в пабе в тот день, когда придумали «Малиновый Беллини», или не согласились с тем, что называть зеленовато-синим, что привело к «Бирюзовому напряжению»?

    Уберите кисти! Идеи краски для гостиной, чтобы преобразить любое пространство

    Но это лишь верхушка айсберга с названиями красок. Нам бы очень хотелось знать, что происходит в головах тех, кто придумал эти цвета!

    1. Дыхание слона, опорос и мяч

    У дыхания вообще есть цвет? * Проверяет *.Нет, мы не уверены, что это так. Но мы позволим Фэрроу и Боллу уйти, потому что A. Это прекрасный оттенок, B. Название всегда заставляет нас улыбаться, и C. Оно все еще как бы передает цвет, который вы получаете, чего нельзя сказать о некоторых из других наших выборов.

    2. Знаменитости, Корона

    Нахальные парни из Crown явно смеются здесь, выбирая Celebrity в качестве названия того, что по сути является глубоким «искусственным загаром» апельсина.

    3. Сон Джули, Литтл Грин

    Это название краски вызывает больше вопросов, чем дает ответов.Как кто такая Джули? И о чем она мечтала вызвать этот сумрачный розовый цвет тысячелетия? Уму непостижимо…

    Связано: Украшение розовым: новые способы работы

    4. Три ноги, Литтл Грин

    Еще больше беспокоит то, что «Мечты Джули» — это сбивчивое название «Три ноги». Нет ноги? Или дополнительно? Самое главное, знаете ли вы, какого цвета это было по названию?

    5. Мертвый лосось, опорос и яйца

    Вы должны передать это Фарроу и Боллу — названия могут быть причудливыми, но они дают представление о том оттенке, с которым вы имеете дело.У компании есть интерес к животным — мы уже упоминали «Дыхание слона», но есть еще «Кошачья лапа», «Голубь», «Мышиная спина» и, конечно же, «Мертвый лосось».

    Фэрроу и Болл подчеркивают, что «мертвый лосось относится не к мертвой рыбе, а скорее к плоской или« мертвой »окраске лососевого цвета». Итак, вот оно!

    6. Сыр начо, Бенджамин Мур

    Многие цвета краски названы в честь еды, и некоторые из них легче переносятся желудком, чем другие.Ром и изюм от Crown или тирамису звучат просто восхитительно, но вам понадобится крепкая конституция, чтобы справиться с этим светящимся желтым цветом!

    7. Реджинальд, стрельба из пушки и шара в Siecle

    Практически любое из названий красок, придуманных Саймоном Марчем из Siecle, вызовет улыбку на вашем лице. Также есть «Красный Стюарт», «Дыхание собаки» (отсылка к более ранней записи) и «Давай больше не будем об этом говорить». Но у нас есть слабость к Реджинальду.

    Выходите на нейтралитет? Лучшая белая краска — как выбрать подходящий оттенок для стен

    У вас есть еще предложения по нашему списку?

    20 различных типов красок для внутренних и наружных поверхностей

    г.Ритеш Патель — инженер-строитель, получивший степень бакалавра в 2005 году. Он является старшим редактором GharPedia, основным членом редакционной группы и старшим менеджером SDCPL (Civil Eng.). Он заботится о строительстве Дома, Бетона, Материалов, Ремонта, MEP и т. Д. В Гарпедии. Его богатый практический опыт помогает решать повседневные проблемы людей. Он также возглавляет первое в отрасли программное обеспечение 1 MNT.IN и 3 IN 1 для выставления счетов подрядчикам. Вы можете связаться с ним через Twitter ID Ritesh_DP и LinkedIn ID ritesh-patel-b77578134.

    Обычно мы видим здания, окрашенные в разные цвета и стили. Есть три очевидных причины нанесения краски на любую конструкцию. Во-первых, это улучшает внешний вид здания / строения. Во-вторых, он защищает их от разрушительного воздействия воды и солнечного света, тем самым повышая долговечность и долговечность конструкции. В-третьих, это придаст ощущение новизны, свежести и завершенности.

    Большинство красок обычно производятся и продаются транснациональными компаниями.Эти фирмы избегают использования технических названий при брендировании своей лакокрасочной продукции. Вместо этого они используют торговые марки, которые привлекают клиентов и с легкостью продвигают продажу своего продукта.

    На рынке доступно несколько типов красок. Их можно классифицировать по техническим характеристикам и торговым маркам. Однако это может сбивать с толку домовладельца, который имеет ограниченную информацию о различных типах красок и их использовании. Например, им может быть трудно понять разницу между масляной краской и эмульсионной краской, масляной краской и краской темперой или силиконовой краской и резиновой краской.В ходе исследования рынка мы обнаружили, что клиенты считают, что бархатная краска — это высококачественный продукт. Однако «бархат» — это технический термин, используемый для обозначения типов блеска или «апколитового шелка». Известные бренды красок используют этот термин как маркетинговую стратегию, чтобы воспользоваться этим недостатком знаний и увеличить продажи.

    Большинство людей, желающих покрасить и отремонтировать свои дома, также путаются с терминами «блеск краски» и «отделка краски». Когда вы сравниваете три или четыре разных бренда разных компаний, вы никогда не знаете, сравниваете ли вы яблоко с яблоко или нет.Возможно, вы даже сравниваете внутреннюю краску с наружной краской или краску, предназначенную для металла, с краской, предназначенной для дерева. Отсутствие знаний и понимания различных типов краски для дома приводит к принятию неверных решений. Правильный способ понять, какие типы красок доступны, — это узнать об их компонентах.

    Итак, читайте дальше, чтобы узнать о различных типах красок для стен, доступных на рынке.

    Также читайте: 12 качеств или характеристик идеальной краски: знать перед покраской

    Краски производятся с использованием шести различных компонентов, каждый из которых придает краске определенное качество.Расскажем о них подробнее.

    03. Инертный наполнитель или наполнитель

    Наполнители используются для придания различных физических свойств, помимо цвета, то есть непрозрачности или текстуры, или просто для улучшения работы с краской. Они не только делают краску более долговечной, но и снижают стоимость дорогостоящей основы в краске, тем самым делая краску экономичной.

    Транспортное средство также называют связующим веществом или смолой, скрепляющей краску. Он также связывает краску с поверхностью, на которую она нанесена.Кроме того, этот ингредиент позволяет краске равномерно растекаться.

    Если вы хотите узнать больше о связующих, прочтите Связующее в краске: все, что вам нужно знать о

    Растворитель или разбавитель увеличивает текучесть краски. Это делает краску пригодной для обработки за счет увеличения растекающейся способности краски. Разбавитель помогает проникать в пористые поверхности, делая краску гладкой и удобной в работе.

    Добавки обычно добавляются в небольших количествах в различные типы красок, используемых в строительстве.Изменяет свойства краски. Их также добавляют для улучшения свойств краски, таких как непрозрачность цвета, дисперсия пигмента и стабильность.

    Большинство ингредиентов, упомянутых выше, всегда присутствует во всех типах красок. Меняется только пропорция каждого компонента.

    Чтобы узнать больше о различных компонентах краски, прочтите этот пост «Основные компоненты краски».

    Теперь давайте рассмотрим 20 различных типов красок на основе их технических характеристик.Он поможет вам выбрать подходящую краску для различных поверхностей.

    Различные типы красок

    01. Whitewash или Limewash

    Whitewash — это недорогая краска, которую можно приготовить путем добавления воды в смесь гашеной извести или порошкового мела. Как правило, мы используем его для отбеливания стен и потолков, которые легко сопротивляются извести и воде.

    Чтобы стена была яркой и устойчивой, в нужную пропорцию добавляют красящий пигмент и связующее или связующее, например Февикол.

    Если вам нужна стена белого цвета, нанесите два слоя известковой краски. Но если вы хотите красочные стены, лучше нанести на стену три слоя известковой краски. Нанесите первый слой известковой краски (известь + вода + февикол) на стену, а затем нанесите два слоя известковой краски, содержащей красящий пигмент и транспортное средство или связующее.

    Если вы планируете делать побелку самостоятельно (побелка своими руками), вам нужно быть осторожным при смешивании извести с водой. Когда эти два ингредиента смешиваются, в течение первых 5-10 минут выделяется тепло.Это связано с тем, что в результате химической реакции образуется гашеная известь с выделением тепла, достаточного для ожога кожи.

    Использование известковой краски или побелки:

    Может использоваться как внутри, так и снаружи. В отличие от других красок, он тонет в поверхности, поэтому его лучше всего наносить на пористые поверхности, такие как штукатурка, камень и кирпич. Его можно использовать на внутренних кирпичных стенах, бетонных стенах или на внутренних поверхностях стен, которые могут противостоять извести и воде.

    Состав для промывки извести или побелки:

    • Основа — Жирная известь (класс C) или магниево-доломитовая известь (класс D), или кремнистая доломитовая известь (класс F), или порошкообразный мел.
    • Окрашивающий пигмент — Вы можете добавлять пигменты, которые отдельно доступны на рынке.
    • Пигменты инертного наполнителя или наполнителя — Не требуется
    • Транспортное средство, связующее или смола — Клей, например, Февикол.
    • Растворитель или разбавитель — Вода
    • Присадка — Осушители

    Мы написали подробную статью о смывке извести. Прочтите здесь White Wash: все, что вам нужно знать

    Краски Distemper — это краски на водной основе.Их также называют цементной краской, так как их можно наносить непосредственно на стены со штукатуркой без использования грунтовки. Краски темперой — более дешевый вариант, и их срок службы составляет более 4 лет. Основными составляющими темперы являются мел, известь, вода и, при необходимости, некоторые красящие пигменты. Краски Distemper выпускаются в виде порошка и пасты. Краски темперой можно отнести к категории лучших вариантов побелки.

    Использование красок Distemper:

    Краски Distemper можно использовать как для внутренних, так и для наружных стен вашего дома.

    Состав краски темперой:

    • Основа — Мел или известь
    • Красящий пигмент — Мелкодисперсные частицы минерального цвета
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Цветные частицы размером более вторичная мелкодисперсная частица
    • Транспортное средство, связующее или смола — Алкидные смолы, или акриловая смола, или эпоксидная смола

    Примечание: Тип и процентное содержание наполнителя, связующего или смолы меняются в зависимости от предполагаемого использования данной конкретной краски

    • Растворитель или разбавитель — Вода
    • Присадка — Пигмент, стойкий к щелочам

    Примечание: Также используются другие добавки в зависимости от предполагаемого использования данной конкретной краски.

    Чтобы узнать больше о краске темперой, прочтите: Краска темперой: все, что вам нужно знать

    Также прочтите: 4 простых шага по нанесению краски темперой

    Краски на основе цемента — это краски на водной основе, в которых действует цемент в качестве основы.Цемент является основным компонентом этого типа краски, и он отвечает за твердость и долговечность окрашенной поверхности. Цементные краски не требуют масла или каких-либо других органических веществ.

    Использование красок на цементной основе:

    Цементные краски можно наносить как на внешние, так и на внутренние стены. Он наносится на внешнюю поверхность стены для предотвращения проникновения воды и уменьшения скопления грязи. Он подходит для покрытия бетона, а также для украшения внутренних и наружных стен.

    Состав красок на цементной основе:

    • База — портландцемент, белый цемент, известь, мел, кальцит и диоксид титана

    Примечание: Процентное содержание базовых или основных пигментов изменено на основе предполагаемого использования этой конкретной краски

    • Красящий пигмент — Мелкие частицы минерального цвета
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Не добавлено
    • Транспортное средство или связующее, или смола — Алкидные смолы или акриловая смола, или эпоксидная смола
    • Растворитель или разбавитель — Вода
    • Присадка — Пигмент, устойчивый к щелочам, хлорид кальция в качестве отвердителя, стеарат кальция / алюминия

    Производители красок используют основу, такую ​​как белый свинец или красный свинец, оксид цинка, оксид железа, титановый белила, алюминиевый порошок и литофон, среди прочего, для изготовления масляной краски.Масляные краски представляют собой медленно сохнущую краску, состоящую из частиц пигмента, взвешенных в олифе. На воздухе краска образует прочную цветную пленку. Он состоит из крупных частиц пигмента в качестве инертного наполнителя или наполнителя. Производители красок используют олифу или масляный лак в качестве транспортного средства или связующего. Наиболее распространенными типами олифы или масляного лака являются льняное масло, тунговое масло, маковое масло и ореховое масло. Масляные краски содержат растворитель или минеральный спирт в качестве разбавителя.

    Масляные краски гуще и тверже.Они глянцевые, гладкие, более прочные и устойчивые к пятнам по сравнению с другими типами красок для стен.

    В настоящее время из-за доступности на рынке современных видов красок для дома масляные краски используются редко. Тем не менее, некоторые домовладельцы предпочитают масляные краски для покрытия металлических и деревянных поверхностей.

    Лучшим и экономичным вариантом может быть покраска эмалевой краской вместо масляной. Эмаль — это краска на масляной основе, содержащая в допустимой пропорции свинец; следовательно, это безопасно и безвредно для окружающей среды.Кроме того, эмалевая краска покрывает большую площадь поверхности, чем масляная краска.

    Специалисты по ремонту домов предпочитают добавлять такие растворители, как скипидар (минеральный спирт), чтобы добиться хорошей обрабатываемости с этим типом красок. Однако следует остерегаться используемых растворителей, поскольку доказано, что они отрицательно влияют на здоровье и окружающую среду.

    Также читайте: Эмульсионная краска против краски на масляной основе: сделайте правильный выбор

    Есть несколько применений масляных красок. Их можно использовать для окраски чего угодно, от окраски внутренних стен до твердых металлических поверхностей, таких как перила MS, двери и окна MS, а также деревянная мебель.

    Состав масляной краски:

    • Основа — Оксид цинка и / или титановая белила, или оксид железа, или красный свинец
    • Красящий пигмент — Мелкодисперсные частицы землистых пигментов или синтетические органические пигменты или металлический порошок, придающий цвет краске.
    • Инертный наполнитель или разбавитель. — Частицы минерального цвета, размер которых превышает размер вторичного пигмента.
    • Транспортное средство, связующее или смола — Льняное масло, тунговое масло или мак
    • Растворитель или разбавитель — Минеральный спирт
    • Присадка — Осушители

    Эмалевые краски — это краски на масляной основе с превосходным глянцевым покрытием .Они состоят из свинца белила, белила цинка, смолистого вещества и нефтяного спирта. Эмалевые краски обеспечивают отличное покрытие и сохраняют цвет. Они твердые и придают стене глянцевый и непрозрачный вид. Эмалевые краски сохнут медленно или быстро в зависимости от используемого растворителя. Они отличаются прочностью и устойчивостью к пятнам.

    Отлично подходит для бетонных поверхностей стен, дверей, окон, лестниц, кухонь, ванных комнат, подвалов, веранд, патио и бытовой техники, которые находятся на открытом воздухе или подвержены царапинам или колебаниям температуры.Эмалевая краска идеально подходит для устранения факторов окружающей среды, связанных с изменчивыми температурами, гидроизоляцией и защитой от гниения.

    Состав эмалевой краски:

    • База — Белый свинец, или красный свинец, или оксид цинка, или оксид железа, или титановая белила, или алюминиевый порошок, или литофон
    • Красящий пигмент — Тонкодисперсные частицы минеральных пигментов
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Цветные частицы, превышающие размер вторичного пигмента
    • Транспортное средство, связующее или смола — Льняное масло, или алкидные смолы, или акриловая смола, или эпоксидная смола
    • Растворитель или разбавитель — Уайт-спирит или лак
    • Присадка — Высыхающие пигменты, содержащие свинец, медь и кобальт, этилированное масло, марганец и цирконий
    Также прочтите: Эмаль-краска: все, что вы хотели знать!

    Как описано Аббасом Казауре Адаму, Мухаммедом Кабиром Якубу и Олуфеми Кассимом Сунмону на Международной конференции по биологическим, химическим и экологическим наукам (BCES-2014), первый шаг для создания краски включает смешивание основы или пигмент со смолой, растворителями и добавками для образования пасты.

    Эмульсии — это смесь двух жидкостей, которые плохо смешиваются. Две несмешивающиеся жидкости могут образовывать разные типы эмульсий.

    Например, масло и вода могут образовывать эмульсии двух типов, а именно эмульсию масла в воде и эмульсию вода в масле.

    • Нефть в воде — где нефть находится в дисперсной фазе, а вода является дисперсионной средой.
    • Вода в масле — где вода является дисперсной фазой, а нефть — внешней фазой.

    Обычно в эмульсионных красках вода присутствует в количестве около 50-60% по объему, остальное — это маслянистые части и твердые вещества в виде пигментов.Но следует помнить, что пигменты имеют более высокую плотность, чем вода; следовательно, вода в массовом соотношении меньше. Вода — это среда, в которой связующее, пигмент и добавки диспергированы в молекулярной форме.

    Также читайте: Плюсы и минусы эмульсионной краски
    Эмульсионная краска: все, что вам нужно знать

    Связующие — это полимеры, образующие сплошную пленку на поверхности. В эмульсионных красках используются связующие, такие как алкидные смолы, акриловая смола и эпоксидная смола.

    Эмульсионная краска применяется как для внутреннего, так и для наружного покрытия поверхности строительной конструкции. Они быстро сохнут и могут использоваться как для внешних, так и для внутренних поверхностей. Фактически, сегодня после красок на цементной основе они являются одними из наиболее предпочтительных типов красок для наружных работ.

    Состав эмульсионной краски:

    • Основа — оксид титана, или оксид цинка, или оксид железа

    Примечание. Выбор основы в краске полностью зависит от цвета краски.т.е. производители красок используют титановый белила для производства белой эмульсионной краски

    • Окрашивающий пигмент — Порошок карбоната кальция
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Порошок карбоната кальция или кальцинированная каолиновая глина
    • Транспортное средство или связующее или смола — Алкидные смолы, акриловая смола или эпоксидная смола
    • Растворитель или разбавитель — Вода или уайт-спирит
    • Добавка — Калгон в качестве диспергирующего агента

    Узнайте больше об основном компоненте эмульсионной краски

    Текстурированные краски состоят из крупных зерен (например, гипса или песка), металла, ленты, кружева и кожи.Разбавленное водой связующее используется для создания эффекта шероховатости на стене. В последнее время фактурная краска стала одной из самых популярных тенденций в сегменте домашнего декора, поскольку она придает стене привлекательный вид. Такая краска имитирует два чувства: зрение и осязание.

    Так как это придает стене художественный вид, вы можете использовать фактурную краску в качестве альтернативы обоям. Также это отличное решение, чтобы скрыть неровные и несовершенные поверхности стен.

    Состав текстурированной краски:

    • Основа — Гипс и песок
    • Красящий пигмент — Мелкодисперсные минеральные частицы
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Цветные частицы крупнее мелких частица
    • Транспортное средство или связующее, или смола — Алкидные смолы, или акриловая смола, или эпоксидная смола
    • Растворитель или разбавитель — Вода
    • Добавка — Пигмент, стойкий к щелочам

    Примечание: Путем изменения пропорции ингредиенты, свойства текстурированной краски могут быть изменены в зависимости от предполагаемого использования этой конкретной краски.

    Также читайте: Текстурированная краска: все, что вам нужно знать

    Краска, состоящая из частиц алюминия, меди, бронзы, нержавеющей стали или других металлов, приобретает металлический вид. Такая краска для стен называется краской «металлик».

    Металлические краски более подходят для окраски металлических поверхностей, таких как автомобили, осветительные приборы и оборудование.

    Состав металлической краски:

    • Основа — Слюда
    • Красящий пигмент — Тонкоизмельченный алюминий, медь, бронза, нержавеющая сталь или другие металлы
    • Инертный наполнитель или Разбавитель — Не добавлен
    • Транспортное средство, связующее или смола — Акриловая смола
    • Растворитель или разбавитель — Вода
    • Добавка — Осушители

    Алюминиевая краска представляет собой материал покрытия, который изготавливается из смеси масел лак и алюминиевый пигмент в виде тонких чешуек, которые накладываются друг на друга в пленке краски.Он хорошо отражает солнечное излучение и сохраняет тепло в трубах или резервуарах для горячего воздуха или горячей воды. Смола способствует растеканию краски и придает ей прочность и долговечность. С другой стороны, алюминиевые чешуйки придают краске металлический блеск. Этот тип краски обычно имеет серебристый оттенок. Несколько производителей выпускают только один оттенок краски на основе алюминия.

    Алюминиевая краска может использоваться для различных материалов, включая металлы, дерево и кирпичную кладку. Кроме того, алюминиевая краска используется для окраски газовых резервуаров, трубопроводов горячего водоснабжения, морских причалов, резервуаров для хранения нефти и радиаторов.

    Состав алюминиевой краски:

    • Основа — диоксид титана
    • Красящий пигмент — Тонкодисперсный порошок минеральных частиц
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Не добавлено
    • Транспортное средство или связующее или Смола — Масляный лак
    • Растворитель или разбавитель — Минеральный спирт
    • Присадка — Осушители
    Также прочтите: Алюминиевая краска: все, что вы хотели знать

    Краска с высоким содержанием цинка производится из достаточно большого количества цинковой пыли или цинкового порошка с органическими или неорганическими связующими.Оцинкование также называют «холодным цинкованием».

    Краска с высоким содержанием цинка больше подходит для нанесения финишного покрытия на стальные или другие металлические поверхности, чтобы избежать постоянного риска коррозии из-за суровых условий окружающей среды.

    Состав цинковой краски:

    • Основа — Оксид цинка
    • Красящий пигмент — Порошок металлического цинка 65-95%
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Не добавлено
    • Транспортное средство, связующее или смола — Органические связующие, такие как алкидные силикаты или акриловые смолы, или неорганические связующие, такие как этилсиликат
    • Растворитель или разбавитель — Уайт-спирит
    • Добавка — Осушители

    Этот термин применяется к любой краске, пасте, затвор, заливка или другой лакокрасочный материал, содержащий более 5 процентов свинца в виде оксида свинца (PbO) в своем пигменте.

    В настоящее время свинцовая краска стала непопулярной, так как представляет множество опасностей для здоровья. Тем не менее, некоторые люди используют свинцовую краску для окрашивания деревянных поверхностей в домашних условиях. Свинцовые пигменты очень непрозрачны; следовательно, даже относительно небольшое количество соединения может покрыть большую площадь.

    Белый свинец полностью нерастворим в воде, что делает краску очень прочной и водостойкой с моющимся покрытием.

    Состав свинцовой краски:

    • Основа — Хромовый желтый свинец, или Красный свинец, или Белый свинец
    • Красящий пигмент — Тонкодисперсный порошок минеральных частиц
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Известняк
    • Транспортное средство, связующее или смола — Винилакрил, или поливинилакрил, или стиролакрил
    • Растворитель или разбавитель — Вода или уайт-спирит
    • Присадка — Осушители (нафтенат свинца и октаноат свинца), коррозия агенты сопротивления (четырехокись свинца)

    Краска для каучука представляет собой эмульсионную краску с хлорированным каучуком в качестве связующего или нелетучего носителя.Они выдерживают воду и другие тяжелые условия. Резиновая краска — это тоже разновидность латексной краски.

    Резиновая краска используется для окраски лодок и бассейнов, поскольку это долговечная альтернатива, которая не изнашивается со временем. Резиновую краску можно также наносить на деревянные, металлические, бетонные, стеклопластиковые и пластиковые поверхности.

    Состав резиновой краски:

    • Основа — Диоксид титана
    • Красящий пигмент — Мелкодисперсные минеральные частицы
    • Инертный Наполнитель или наполнитель — Не добавлено
    • Транспортное средство или связующее или Смола — Хлорированный каучук
    • Растворитель или разбавитель — Вода
    • Добавка — Не добавлено

    Слово «латекс» первоначально относится к использованию каучука в краске в виде смолы или твердого вещества.Латекс — это белая жидкость молочного цвета, добываемая из деревьев, как каучук. Латексная краска основана на пигменте и синтетической смоле, полученной путем эмульсионной полимеризации. В этом типе краски для дома основной составляющей является связующее.

    Латексную краску можно использовать на поверхностях стен и отделки, бетоне и дереве.

    Состав латексной краски:

    • Основа — Диоксид титана
    • Красящий пигмент — Белые мелкодисперсные частицы минералов
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Известняк
    • Транспортное средство или связующее или смола — винилакрил, или поливинилакрил, или стиролакрил.
    • Растворитель или разбавитель — Вода
    • Присадка — Не добавлено

    Чтобы узнать больше о латексной краске, прочтите здесь: Латексная краска: все, что вам нужно знать

    Силиконовая краска — это особый тип покрытия, в котором алкидные смолы модифицируются добавлением силикона. Он обладает отличной прочностью, прочностью, хорошей устойчивостью к растрескиванию и истиранию, вызванным резкими перепадами температур. Силиконы эффективны при очень низких концентрациях; следовательно, они широко используются для получения максимальной отдачи как от свойств продукта, так и от процессов.

    Силиконовая краска в основном используется в качестве ремонтной краски для стали и бетона, покрытия внешних декоративных элементов, а также латуни и алюминия. Он очень устойчив к нагреванию; следовательно, он используется в дымоходах и печах. Отталкивает воду на каменных и кирпичных поверхностях. Это также предпочтительный выбор для предотвращения коррозии в промышленных сооружениях, подверженных агрессивной коррозионной среде. Некоторые силиконовые краски прозрачны, поэтому их рекомендуется использовать для облицовки, например, открытого бетона, кирпичных стен и облицовки камнем.

    Состав силиконовой краски:

    • Основа — Силикон
    • Красящий пигмент — Тонкодисперсный порошок Color Minerals

    Примечание: Прозрачная силиконовая краска не имеет красящего пигмента

    • Инертный Наполнитель или наполнитель — Не добавлено
    • Транспортное средство, связующее или смола — Алкидные смолы
    • Растворитель или разбавитель — Уайт-спирит
    • Присадка — Осушитель

    Антикоррозийная краска представляет собой композицию, устойчивую к коррозии пигменты, такие как хромат цинка, хромат свинца или красный свинец.Он защищает металлические компоненты от разрушения из-за влаги, солевого тумана, окисления или воздействия различных экологических и промышленных химикатов.

    Использование антикоррозийной краски:

    Само название предполагает, что этот тип краски используется для предотвращения коррозии поверхности. Он используется для окраски изделий из железа или стали, которые могут ржаветь под воздействием влаги или химикатов.

    Состав антикоррозийной краски:

    • Основа — хромат цинка, или хромат свинца, или оксид цинка, или цинковая пыль, или хромат цинка, или красный свинец
    • Окрашивающий пигмент — Не Добавлен
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Не добавлено
    • Транспортное средство, связующее или смола — Льняное масло
    • Растворитель или разбавитель — Минеральный скипидар
    • Присадка — Осушитель
    Также читайте: Anti Corrosive Paint : Все, что вам нужно знать

    После нанесения эта краска препятствует росту грибков.Эта краска глубоко проникает в бетонную штукатурку, чтобы убить грибок и остановить его рост. Обычно эту краску смешивают с другими красками для достижения противогрибковых свойств. Помогает защитить и уберечь поверхности от воздействия плесени.

    Фунгицидные свойства обычно достигаются за счет добавления специальных добавок. Хотя некоторые пигменты, такие как оксид цинка, обычно используемые в красках, сами могут способствовать фунгицидным свойствам краски.

    Фунгицидные краски — лучшие виды красок для наружных работ.Их можно использовать как добавку при покраске внешних и внутренних стен дома.

    Состав фунгицидной краски:

    • Основа — Оксид титана, оксид цинка и оксид железа
    • Красящий пигмент — Тонкодисперсный порошок минерала
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Цветные частицы больше чем вторичный пигмент
    • Транспортное средство, связующее или смола — Алкидные смолы, акриловая смола и эпоксидная смола
    • Растворитель или разбавитель — Вода или уайт-спирит
    • Присадка — Фунгицидное действие, подобное смеси арилметанола и галогеналкилациламинометанола

    Эпоксидные краски производятся из эпоксидной смолы, т.е.е. они образуют связующие. Эпоксидные смолы — это термореактивные синтетические смолы, содержащие эпоксидные группы. Они образуются в результате реакций сшивания эпоксидных групп и доступны с модифицированными свойствами или в чистом виде.

    Согласно Канадскому стандарту красок и покрытий выбор эпоксидной краски основан на том факте, что модифицированные эпоксидные смолы, как правило, менее устойчивы к истиранию и менее устойчивы к растворителям и химическим веществам, чем чистые эпоксидные смолы. Эпоксидные краски популярны, потому что они быстро сохнут, обладают прочностью и образуют защитное покрытие на металлах и других материалах.

    Эпоксидную краску можно использовать в первую очередь в качестве напольного покрытия, которое при нанесении образует твердую и блестящую поверхность. Они очень подходят для коммерческих зданий, промышленных полов, особенно в фармацевтической промышленности, операционных и гаражей, благодаря своей прочности и устойчивости к повреждениям и химическим веществам. Они предпочтительны, когда приоритетом является пол без швов или пол без бактерий.

    Состав эпоксидной краски:

    • Основа — эпоксидная смола [Бисфенол А (Бис А) или Бисфенол F (Бис F)]
    • Красящий пигмент — Мелкие порошкообразные частицы минералов
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Не добавлено
    • Транспортное средство, связующее или смола — Отвердитель эпоксидной смолы (полиамино-эпоксидная смола)
    • Растворитель или разбавитель — Разбавитель эпоксидной смолы (смесь растворителей и спиртов)
    • Присадка — Присадки добавлены, уменьшающие хрупкость (пластификаторы)

    Несколько типов красок для стен, которые светятся в темноте, поскольку они содержат источник лучистой энергии, которая излучает свет в течение определенного периода времени после воздействия источника энергии.Такие краски называют светящимися.

    Типы светящихся красок перечислены ниже.

    Флуоресцентные краски получают путем добавления флуоресцентных пигментов с большим количеством смолы. Пигменты способны поглощать энергию из синей или ультрафиолетовой части спектра и повторно излучать ее в виде света видимой длины волны.

    Фосфоресцентная краска содержит пигменты (фосфор), которые поглощают энергию на одной длине волны и излучают ее в течение определенного периода в виде света с большей длиной волны в видимом спектре.Он отличается от флуоресцентной краски тем, что продолжает светиться даже после удаления стимулятора.

    (c) Радиоактивная (самосветящаяся краска)

    Это фосфоресцирующая краска, содержащая часть радиоактивных соединений. Фосфор постоянно активируется за счет поглощения энергии бомбардировки радиоактивными лучами и излучает свет в видимом спектре.

    Светящиеся краски — это популярный тип красок для наружных работ, используемый для окрашивания вывесок, циферблатов и предупреждений.Это позволяет читать знаки в темноте, особенно ночью. Обычно на дорогах и автомагистралях можно встретить такие знаки и вывески, которые не только помогают управлять дорожным движением, но и позволяют избежать несчастных случаев. Также они используются на вывесках подвальных парковок и других общественных зданий.

    Состав светящейся краски:

    • Основа — сульфид кальция или сульфиды цинка (хлорид металла и неорганические сульфиды — щелочноземельный борат алюминия и матрица из активатора металла)
    • Окрашивающий пигмент — Тонкоизмельченное люминесцентное вещество (флуоресцентные пигменты или фосфоресцентный материал или комбинация фосфоресцентного и флуоресцентного материала или радиоактивного соединения)
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Не добавлено
    • Носитель или связующее или смола — Алкид, амино, Фенол, полиуретан, эпоксидная смола, силикон, акрил
    • Растворитель или разбавитель — Скипидар, уайт-спирит или лак.
    • Присадка — Осушители
    Также читайте: Освещенность в сравнении с яркостью: знайте различия!

    Битумные краски изготавливаются из асфальтобитума или каменноугольной смолы, растворенных в минеральном спирте или нафте. Битумные краски имеют черный цвет, но для получения желаемого цвета можно добавить подходящие красящие пигменты.

    Использование битумной краски:

    Битумная краска идеально подходит для использования в областях, где требуется эффективный водостойкий, атмосферостойкий, химический и устойчивый к коррозии защитный слой.Битумные краски устойчивы к щелочам; следовательно, их можно использовать для подводных конструкций, погодозащитных стальных конструкций, гидроизоляции, деревянных, бетонных и резервуаров с питьевой водой. Он отлично подходит для любых типов наружных металлоконструкций и металлических конструкций, таких как пожарные лестницы. валы и лестницы.

    Состав битумной краски:

    • База — Асфальт или минеральная смола или растительный битум
    • Красящий пигмент — Не добавлено
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Не добавлено
    • Транспортное средство или Связующее или смола — Алкидные смолы, акриловая смола и эпоксидная смола
    • Растворитель или разбавитель — Скипидар, уайт-спирит и лак
    • Добавка — Не добавлено
    Также читайте: Битумная краска: все, что вам нужно знать

    20.Краска против конденсации

    Это тип краски, предназначенный для уменьшения образования конденсата влаги в периодически сухих и влажных условиях. Это густая матовая краска для внутренних стен, которая значительно снижает образование конденсата. Часто в качестве наполнителя используется пробка или другие теплоизоляционные материалы. Конденсация влаги приводит к появлению плесени и может повредить стены. Этот тип краски для дома подавляет рост грибка и плесени.

    Использование краски против конденсации:

    Краску против конденсации можно использовать на стенах, которые постоянно находятся под угрозой влажности.

    Состав антиконденсационной краски:

    • База — диоксид титана и оксиды алюминия, железа и кремния
    • Красящий пигмент — Белые мелкодисперсные частицы минералов
    • Инертный наполнитель или наполнитель — Диатомовая земля
    • Транспортное средство или связующее или смола — Высокоэффективные ненасыщенные полиэфирные смолы (монопропиленгликоль)
    • Растворитель или разбавитель — Не добавлено
    • Присадка — 1,2-БЕНЗИЗОТИАЗОЛ-3 ( 2H) -ONE

    Заключительные мысли

    Выполнение проекта по покраске дома — это простой способ повысить привлекательность вашего дома и изменить его ауру.Свежий слой краски придаст вашему дому долговечность, придаст ему эстетическую ценность и сделает его привлекательным для всех, кто войдет в него.

    Однако выбрать подходящую краску для дома не так просто, как кажется. Следует учитывать множество факторов. Планируете ли вы отремонтировать свое старое жилище, построить новый дом или дать новую жизнь своим стенам, знание различных типов красок, используемых при строительстве, поможет.

    В настоящее время на рынке доступно множество видов красок для украшения вашего интерьера, а также экстерьера дома.Но важно знать правильную краску, исходя из ее срока службы под воздействием окружающей среды. Если у вас нет адекватной информации о типах красок и их использовании, вы не сможете различить их.

    Итак, вышеупомянутое руководство, предоставленное вам, поможет вам при планировании проекта ремонта дома.

    Ниже приводится список различных типов красок, которые используются как для внутренних, так и для наружных поверхностей —

    01. Белила

    02. Краска темпер

    03. Краска на цементной основе

    04. Масляная краска

    05. Эмаль

    06. Эмульсионная краска

    07. Текстурированная краска

    08. Металлическая краска

    09. Алюминиевая краска

    10. Цинк-богатая краска

    11. Свинцовая краска

    12. Резиновая краска

    13. Латексная краска

    14. Силиконовая краска

    15. Антикоррозионная краска

    16. Фунгицидная краска

    17. Эпоксидная краска

    18. Светящаяся краска

    19. Битумная краска

    20. Противоконденсатная краска

    Мы также писали другие блоги о красках, см. Следующие ссылки:

    Типы лакокрасочных покрытий и лакокрасочные покрытия: знать перед покраской
    Шаги для проверки качества краски Job
    Разница между краской для интерьера и экстерьера

    (Мы получаем комиссию за продукты, приобретенные по некоторым ссылкам в этой статье)

    Отказ от ответственности
    Продукты, показанные / рекомендованные выше в статье, предназначены только для ознакомления /понимание.Из-за Covid-19 все сторонние партнерские программы были остановлены, поэтому продукт может быть недоступен для покупки. Мы в Gharpedia не продаем эти предметы напрямую. Следовательно, Гарпедия не несет ответственности за доставку этих предметов. В этот период мы просим вас сотрудничать с нами до дальнейшего уведомления.

    Г-н Ритеш Патель — инженер-строитель, получивший степень бакалавра в 2005 году. Он является старшим редактором GharPedia, основным членом редакционной группы и старшим менеджером SDCPL (Civil Eng.). Он заботится о строительстве Дома, Бетона, Материалов, Ремонта, MEP и т. Д. В Гарпедии. Его богатый практический опыт помогает решать повседневные проблемы людей. Он также возглавляет первое в отрасли программное обеспечение 1 MNT.IN и 3 IN 1 для выставления счетов подрядчикам. Вы можете связаться с ним через Twitter ID Ritesh_DP и LinkedIn ID ritesh-patel-b77578134.

    Продемонстрируйте свои лучшие разработки

    Навигация по сообщениям

    Еще из тем

    Используйте приведенные ниже фильтры для поиска определенных тем.

    301 Лучшие названия компаний по производству красок, чтобы вдохновить идеи

    Ежегодный оборот отрасли покраски составляет 30 миллиардов долларов.Тем не менее, это были тяжелые годы, когда малый бизнес упал на -1,7%. По мере улучшения экономики в строительстве ожидается, что темп роста составит 1% в течение десятилетнего периода. Считается, что эта отрасль достигла зрелой фазы своей жизненной системы, и на большинстве рынков наблюдается спад с ценовой конкуренцией. Однако после стабилизации ожидается, что эта отрасль будет расти быстрее, чем экономика в целом. Следующая серия малярных компаний принадлежит уже существующим компаниям в Соединенных Штатах и ​​предназначена для продвижения вашего собственного индивидуального бренда.

    Названия компаний Clever Paint
    Живопись 4-го поколения
    Выше остальных Художники
    Подтвердите Живопись Agility Pro
    Доступные художники
    Массив цветов
    Лучший выбор Улучшения окраски
    Лучше, чем новая картина
    Яркая окраска пальто
    Картина века
    Классический дом Живопись
    Colonial Painting Inc.
    Цвет на ходу
    Cutting Edge Painting Inc.
    Надежная покраска
    Выдающиеся художники
    Elegance Home Painting
    Elite Wallpaper
    Finish Line Painting
    Finish Painting Pro
    House of Color
    Imperial Painting
    Miller Paint
    Современная живопись
    Oh Painting
    Old Paint Records
    Paint Fair
    Paint it Out
    Painting Advantage
    Painting Clear Cut
    Perfection Painting
    Prestige Paint
    Sebastian Painting
    Shift Painting
    Splash of Color Paint & Design
    Splash Painting
    Supreme Paint Company
    The Painter Inc.
    The Painting Center
    Underwood Painting
    VIP Paints
    Wide Painting
    Work of Art Painting

    Catchy Paint Названия компаний
    360 Painting
    A Painting Wizard
    Acme Cleaning
    American Quality Paint
    Angel Painting
    Artistic Painting Inc.
    Best Картина
    Bravo Painting
    Carnival Custom Painting
    Choice Painting
    Clean Finish
    Color Me Mine
    Crown Ace Hardware
    Deco & Other Painting
    Echo Painting
    Elite Painting & Decorating
    Fine Point Painting
    Finish Master
    Five Star Painting
    Golden City Building
    In & Out Auto Body
    Indigo Paint and Contracting
    Leading Edge
    Liberty Painting
    Moose Pro Painting
    New Horizon Painting
    Paint America
    Paint Green
    Painting Absolute
    Painting in Home
    Precision West Painting
    Riddle Painting
    Sharp Painting & Flooring
    Skill Pro Painting 9212 7 Spectrum Paintings Inc.
    Sunrise Paints
    The Brush Bar
    The Tipsy Palette
    Услуги по нанесению термокрасок
    Vector Painting
    Vincents Painting
    Winning Colors Painting

    Cool Paint Company Names
    4 Seasons Painting & Landscaping
    A1 Painting
    A-1 Perfection Painting
    AccuTaper Картина
    Картина водопада Ангела
    Картина Атласа
    Картина Медвежьего каньона
    Краска Берта
    Бюджетная картина
    Карибская краска
    Оборудование Cole
    Раскрасьте свой мир
    Консолидированная краска
    Картина деревенских мальчиков
    Дельта-раскраска
    Электростатические краски
    Краска и волокно Eleven
    Fine Custom Painting
    Finish Painting Precision
    Global Coatings Inc.
    International Paint
    King’s Paint
    Larkins Paint & Body Shop
    Leach Painting
    New Leaf House Painting Company
    Высокообразованные художники
    Paint Box Studio
    Paint Masters Company
    Painting Appeal
    Painting with Twist
    Pearl Painters
    Precision Paint & Body
    Reliable Картина
    Серебряная краска
    Потягивание и рисование
    Superior Painting
    Swiss Master Painting
    The Paint Guru
    The Paint Kings
    Городские художники
    Venetians Creation Painting
    Wildcat Painting Company
    Xtreme Paint Worx

    Creative Paint Company Names
    3 Point Paint И кузовные работы
    Живопись 5 звезд
    Услуги покраски AAA
    Акцентная роспись
    Художники Apple
    Astroblast Inc.
    Atomic Painters and Remodelers
    Blue Coyote Painting
    Brushworks and Contracting
    Capital Painting Company
    Coastline Painting Company
    College Pro Painters
    Complete Home Painting
    Crown Hardware
    Deluxe Painting Services
    El Pilar Point Body Shop
    Fine Paint Repairs
    Finish Painting Clear
    Окраска флота
    Окраска по индивидуальному заказу для теплицы
    Подрядчики по покраске JC
    Услуги по покраске Джозес
    Классическая покраска
    Краски и покрытия Lanco
    Живопись Maverick
    Картина New Life
    Краска и свечение
    Раскрасьте мое место
    Живопись Allure
    Раскрась цыплят
    Pass Painting Co.
    Precision Industrial Painting
    Premier Painting & Contracting
    Pro Tech Painting
    Progressive Painting
    Red Rock Painting
    Royall Painting
    Silver Star Painting
    Sunbelt Coatings
    Sunland Coatings
    Tango Painting
    The Hot Spot Painting
    William I Painting
    Yankee Painting

    Уникальные названия компаний по окраске
    Поставка автомобильных красок A&A
    A Allbright Painting Inc.
    A Lady & A Brush
    Abreu Paint
    Agape Paint Co.
    Avanti Painting Inc
    Axel Painting
    Camacho Painting
    CertaPro Painters
    Colorama Paint & Supply
    Colossus Painting
    Continental Painting and Building
    Corporation Ames
    Crash of Rhinos Painting
    Da Silva Painting Services
    Dovil Painting Services

    Dupont Flooring Systems & Body Shop
    Epicday Painting
    Fargo Painting
    Fresh Walls Painting
    Ghaster Painting & Coatings
    Grand Prix Paint
    Handy Brazilian Painting
    JB Painting
    JCS Painting
    Lester’s Painting
    Marlin Blue Painting
    Mauro Painting
    Maxitaty Painting
    O-Ge
    Paint ‘N Hang
    Paint N Vineyard
    Painting and Vino
    Painting Fine
    Painting Green
    Pando’s Painting
    Pinteros Pintura Paint Store
    Ponce Art Painting
    Proline Paint
    Re-Paints
    Spraco
    Teel Painting
    WOW 1 Day Painting Живопись

    C lassy Paint Company Names
    A Classic Painting
    All American Painting
    All Brite Painting
    American Painting
    Area Painting
    Baker Painting
    Beacon Group Paint
    Blue Springs Painting Co.
    Brothers Painting & Deck Staining
    Burden and Sons Painting
    Cal Coastal Painting
    California Paint Company
    Clark’s Painting Company
    Coating Company
    Colorfast Painting Co.
    Company Arrow Painting Inc.
    Cronin Painting & Decorating
    Crook & Crook Mar Suppliers
    DeColores Краски и кузовные мастерские
    EZ Construction & Painting
    Faux Design Studip Inc.
    First Choice Painting & Remodeling
    Gaby Paint & Body Shop
    Global Paint & Wall Cover
    Hiller & Sons Painting
    Hoffman Painting Services
    Lucky Luciano Custom Paint
    Marimar Painting Services
    Маккартни Картины
    PaintGreen Профессиональные художники
    Покраски Precision Paint Pros
    Panda Painting
    Phoenix House Painting
    Pop Painting and Drywall
    Pro Painting and Sons
    Pro Performance Painting
    Quality & B Paint Body Shop
    Queen Anne Painting
    Rainbow Paint & Body Shop
    Специальная краска и дополнительные компоненты y
    Super Pro Painting Непоколебимая живопись
    Thomas Painting
    Tropicolor Paint Center
    Your Miami Painting

    Названия профессиональных покрасочных компаний
    21st Century Painting & Roofing
    Able Painting
    Adept Painting and Wallcoverings
    Aeromil Industrial
    Alexis Paint & Body Shop
    Anderson Painting
    Ассоциированные малярные подрядчики
    Стандартные малярные и столярные работы
    Bombay Paints
    Brandywine Paint & Plaster
    Burke Painting
    C&S Paint & Body Shop
    Champion Painting and Powerwashing
    Chino’s Specialty Paint & Body Shop
    Classic Shades Painting Contractor
    Colorwheel и отделка
    Continental Painting and Building
    Custom Finish & Painting Company
    European Paint and Textures
    Father’s Painting & Decorating
    Fivety Fourth Street Painting
    Floors & Painting for Less
    Fredie’s Paint & Body Shop
    Glidden Professional Paint Center 92 127 Компания Hathaway Painting
    Life Time Custom Painting
    Long Painting Company
    Martinez Custom Painting
    Master Painting and Remodeling
    Millennium Painting & Pressure Cleaning Inc.
    Painting & Vino
    Paintline Painting Company
    Phoenix Curb Painting
    Precision Elecrostatic Paint
    Pro Paint & New Wave Design
    Progressive Paint & Body Shop
    Quality Painting & Wallcoverings
    R&P Painting Corporation
    Samy Paint Tools & Rentals
    Sunny South Paint & Декор
    Torres Custom Painting
    World Painting Company

    См. 39 величайших лозунгов компании рисования за все время

    Инфографика ниже описывает значение и психологию различных цветов в вашем доме.Это может помочь передать ваш стиль и эмоции в вашей домашней обстановке.

    20 цветов краски, которые могут использоваться как детские имена

    Getty Images

    Благодаря Бейонсе и Джею Зи, задача состоит в том, чтобы проявить творческий подход к именам детей. Нет ничего более знакового, чем Руми, Сэр и Голубой Плющ. Их единственный соперник, когда дело доходит до придумывания громких имен? Покрасочные компании.

    С неожиданными именами, такими как Mizzle и Juneberry, мы почти доверились бы компании, производящей краски, чтобы назвать наших детей за нас. Шучу, но мы бы покупали краски в Интернете с учетом детских имен. Фактически, мы сделали, только для вас! Мы собрали 20 лучших красок, у которых есть серьезный потенциал для детского имени. Ваши дети однажды будут вам благодарны … но, может быть, не упоминайте тот факт, что они были названы в честь банки с краской.

    Просмотр галереи 20 Фотографии

    1 из 20

    Июньберри

    Гвинет Пэлтроу уже звали Apple, так что Juneberry — следующее лучшее детское имя на фруктовую тематику.Не совсем уверен, существует ли этот фрукт на самом деле, но, тем не менее, он милый.

    Купить

    2 из 20

    Астра

    Похоже, это имя уже должно быть любимым детским именем, например, Элизабет или Эллисон. Приветствую новую классику.

    Купить

    3 из 20

    Mizzle

    Видимо также название для легкого дождя (???).

    Купить

    4 из 20

    Acier

    Как только вы назовете своего ребенка Асье, вам нужно будет надеть на него крошечную кожаную куртку, потому что это самое резкое имя на свете.

    Купить

    6 из 20

    Сэр Дрейк

    Сначала проверьте, владеет ли Бейонсе правами на «Сэра».Тогда посоветуйтесь с Дрейком, если … неважно. Просто пойти на это.

    Купить

    7 из 20

    Roseland

    Страна роз? Розалинда? Оба чертовски милые, если вы спросите нас.

    Купить

    9 из 20

    Фауна Браун

    Означает ли это, что они вырастут очень хорошими или очень, очень плохими в садоводстве?

    Купить

    10 из 20

    Рами

    Тот, кто назвал эту краску, также знает толк в милых и модных детских именах.Они действительно упустили свое призвание.

    Купить

    11 из 20

    Блейзер

    Для маленького манчкина, который думает, что «ужасные двойки» — это не фаза, а образ жизни.

    Купить

    12 из 20

    Винодел

    Итак, по всей видимости, это имя торговца вином, которое вы можете им раскрыть в день их 21-летия.Сюрприз ?!

    Купить

    13 из 20

    Каллуна

    Еще одно цветочное детское имя, которое не могло быть более причудливым.

    Купить

    14 из 20

    Жир

    Может, они вырастут мясником?

    Купить

    15 из 20

    Элла Роуз

    Несомненно, более похожего на принцессу детского имени не существует.

    Купить

    17 из 20

    Роял Ирис

    Это похоже на огромных пропущенных детских имен для Бейонсе. Может быть, Минди Калинг налетит?

    Купить

    18 из 20

    Виолетта

    Кто не любит детское имя с небольшой драмой?

    Купить

    19 из 20

    Аммонит

    Никогда еще слово для крошечных морских существ не звучало так мило.

    Купить

    20 из 20

    Бринджал

    В Юго-Восточной Азии так называют баклажан. Для вас это драгоценный ребенок, названный в честь баклажана.

    Купить

    Реклама — продолжить чтение ниже

    Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

    различных типов красок и отделок

    Не уверены, какая краска лучше всего подходит для вашего проекта? Не пропускайте исследование. Тип краски, которую вы выбираете, так же важен, как и цвет, и может сильно повлиять на характер вашей комнаты, качество вашей покраски и атмосферу, которую вы хотите достичь. «Определенно существует множество факторов, которые вы должны принять во внимание, прежде чем выбрать тип краски», — говорит эксперт по краскам Сарабет Асафф Саут из Fixr, онлайн-сервиса, который помогает домовладельцам принимать решения о ремонте дома.По словам Асаффа Саут, главными факторами, которые необходимо учитывать, являются расположение комнаты, ее использование, размер комнаты и общий вид, которого вы пытаетесь достичь. «Все эти факторы могут тонко влиять на такие вещи, как блеск вашей краски или насыщенность, поэтому вам нужно внимательно их учитывать», — добавляет она.

    Прочтите, чтобы узнать больше о каждом типе краски и, возможно, предотвратить ошибку, отнимающую много времени и денег.

    Общие советы

    «У каждой краски будет образец», — говорит Асафф Саут.«Возьмите как можно больше образцов и купите плакат. Поиграйте с этими образцами — проверьте, насколько легко они покрывают и распределяют площадь, и насколько легко вы можете очистить их, когда они высохнут ». Просматривая фотографии или читая информацию в Интернете, вы получите общее представление о том, как выглядят разные варианты отделки, и только пока вы не испытаете краску в желаемом месте, вы сможете получить истинное представление о том, как она будет работать. «Причина, по которой вы хотите сделать кусок плаката вместо стены, заключается в том, что вы можете перемещать его по комнате, чтобы смотреть на него вместе со своей мебелью при разном освещении в разное время дня», — добавляет Асафф Саут.«Таким образом, вы действительно можете быть уверены в своем выборе, потому что избавляетесь от всех догадок».

    ПОКУПКА НАШИ ЛЮБИМЫЕ РАСХОДЫ ДЛЯ КРАСКИ

    Краски на водной основе

    Большинство продаваемых сегодня красок для стен изготовлены на водной основе, в первую очередь из-за простоты их использования. Если ваша поверхность была ранее покрыта продуктом на масляной основе, будьте осторожны при переходе на краску на водной основе, так как она может иметь проблемы с прилипанием. В этой ситуации Sherwin-Williams рекомендует промыть поверхность, а затем придать ей шероховатость наждачной бумагой со средней или гладкой зернистостью, сделав ее чистой, сухой и тусклой, чтобы предотвратить отслаивание нового покрытия.

    Для тех случаев, когда масляная краска традиционно была бы предпочтительнее, но вам нужен продукт на водной основе, ряд компаний представили «эмали на водной основе» или «водорастворимые алкиды». Эти краски выглядят и ведут себя так же, как краски на масляной основе, поскольку обладают хорошими выравнивающими свойствами для получения гладкой поверхности.

    Преимущества красок на водной основе

    • не требует предварительной обработки
    • отсутствие роста плесени
    • низкий уровень летучих органических соединений (низкий уровень токсичных выбросов)
    • простая очистка водой
    • быстрое высыхание
    • an эластичная, гибкая отделка, устойчивая к растрескиванию
    • может использоваться практически на всех поверхностях
    • стабильный цвет с течением времени, не желтеет и не выцветает на солнце

      Недостатки красок на водной основе

      • не склонны быть ярким или насыщенным
      • не так долго изнашивается, как масляные или уретановые краски
      • могут отслаиваться от стен при увлажнении

        Getty Images

        Краски на масляной основе

        Краски на масляной основе могут использоваться практически на всех поверхностях и известны своей долговечностью и богатым финишным покрытием.Тем не менее, будьте осторожны, так как масляная краска выделяет сильные пары, которые могут быть сильными, и краску нельзя смывать водой. Если вы выбираете масляную краску, растворители, такие как скипидар, необходимы для мытья кистей или других материалов с нежелательной краской на них.

        Преимущества масляных красок

        • привлекательный блеск
        • хорошо для помещений с повышенной влажностью (например, ванная или кухня)
        • более длительное время высыхания (хорошо для фиксации)
        • хорошее «выравнивание» (мазки кистью) заполняются, чтобы создать гладкую поверхность)
        • твердое, прочное покрытие

          Недостатки масляных красок

          • Летучие органические соединения вредны для дыхания
          • грязный процесс
          • трудно стирать

            Getty Images

            Лакокрасочные покрытия

            Варианты блеска различаются в зависимости от производителя, но имеют некоторые общие характеристики.По мере того как с новыми красками долговечность улучшается на всех уровнях блеска, многие люди находят творческие способы их смешивания и сочетания. «Мы заметили, что клиенты становятся все более экспериментальными в использовании лакокрасочного покрытия, чтобы создать реальный эффект и текстуру в рамках схемы», — говорит директор Farrow & Ball Сара Коул. «Попробуйте нарисовать глянцевую полосу на матовой стене того же цвета, чтобы создать эффектный текстурированный вид», — предлагает она.

            Матовая краска:

            • имеет наименее отражающий блеск из имеющихся
            • имеет бархатистую текстуру
            • помогает скрыть недостатки на стенах и потолках
            • обеспечивает большую глубину цвета
            • обычно считается стандартным блеском для стен
            • иногда бывает трудно чистить

              Бьорн Валландер

              Яичная скорлупа и сатиновая краска (сатин немного более глянцевый, чем яичная скорлупа):

              • имеют некоторую отражательную способность
              • обеспечивают повышенную износостойкость
              • часто используются в сложных условиях, таких как кухни и ванные комнаты, где простая очистка без глянцевой поверхности желаемый

                Чад Меллон

                Полуглянцевая и глянцевая краска:

                • отлично подходит для кухонь, дверей, оконных отделок, акцентных стен и ванных комнат
                • — самый светоотражающий блеск
                • — очень долговечные и выдерживают многократные чистки Традиционно используются
                • на плинтусах, молдингах и дверях
                • может заявить о себе, а также выделить недостатки

                  Эмили Гилберт

                  Сью Ким, специалист по цветовым тенденциям и прогнозам Valspar, рекомендует попробовать акцентную стену с глянцевым блеском, а остальную часть комнаты покрасить в матовый цвет.Но, в конце концов, «все дело в том, как вы хотите создать атмосферу своего дома», — говорит она. «Матовый блеск дает ощущение спокойствия и безмятежности благодаря этому текстурному элементу». На другом конце спектра блеск добавляет энергии и волнения. Помните, что более темные и насыщенные цвета имеют естественный более высокий блеск (из-за повышенного содержания красителя), поэтому вы можете подумать о более низком блеске при использовании более темной краски.

                  Что касается яичной скорлупы и атласа, Ким любит использовать их в небольших помещениях с небольшим естественным освещением.«Я всегда говорю, что атласная отделка — это здорово в дамской комнате», — говорит она. «Он отражает свет, чтобы выделить цвет». Яичная скорлупа также отлично скрывает неровности стен и устойчива к истиранию.

                  Саймон Аптон

                  Наконец, важно помнить, что качество краски, которую вы выбираете, зависит от качества инструментов, которыми вы рисуете. Хотя вы можете подумать, что валики или щетки — хорошее место для экономии денег, использование высококачественных инструментов поможет вам добиться наилучшего результата.Вы также можете рассмотреть возможность окраски стен распылением, что может стать отличной альтернативой традиционному катанию.

                  МАГАЗИН НАШИ ЛЮБИМЫЕ РАСПЫЛИТЕЛИ ДЛЯ КРАСКИ

                  Люсия Тонелли Помощник редактора Люсия Тонелли — помощник редактора в Town & Country, где она пишет о королевской семье, культуре, недвижимости и многом другом.

                  Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

                  .
    Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Руки рисунок кисти: «Рисуем человека. Руки» — новый блок мини-курсов Дарьи Остапенко

    Рисуем кисти рук. — Реалистичное рисование — Уроки рисования — Уроки компьютерной графики и рисования — Tatyana_Art

    КИСТИ РУК


    Кисти рук, как и лицо, заслуживают пристального внимания художника.
    Во-первых, потому, что, за исключением лица, они представляют единственный хорошо открытый элемент тела.
    Во-вторых, потому (и это еще более важно), что наряду с лицом, кисти являются наиболее выразительными частями человека. Они способны передавать огромный спектр эмоций и движений.
    В-третьих, благодаря большому количеству деталей и объему массива и плоскостей, рисунок кистей представляет значительные сложности для студента без серьезной подготовки.

    Считается, что они наиболее трудные для изображения части фигуры; если вы освоили рисунок кисти руки, то в значительной степени укрепили навыки в рисовании или живописи.

    Наиболее распространенная ошибка, совершаемая в рисунках кистей, заключается в том, что они изображаются слишком маленькими. Снова повторим, что наряду с лицом, кисти являются важнейшим элементом фигуры.

    Рисуйте их более крупными. Если приложить кисть руки к лицу, ее высота от кончиков пальцев до запястья должна быть практически равна расстоянию от верхней части лба до линии подбородка.

    Форма кисти


    Кисть образована двумя массивами — участками вокруг большого пальца и самой кисти.

    Двойной ряд запястных костей соединен с костями кисти, образуя единое целое.

    Движение кисти повторяет движение запястья. Запястье можно назвать универсальным суставом, благодаря способности к круговому вращению, поворотам из стороны в сторону и вверх-вниз. Оно также участвует в движении всей руки, придавая ему, грациозность и мощь, когда действие посредством запястья распространяется на кисть.

    Положите руку плашмя на стол и обратите внимание на то, что запястье не касается его поверхности. Вы заметите, что массив запястья приподнят от кисти под небольшим углом в месте соединения с предплечьем.

    Участок в области большого пальца кисти крупнее участка в области мизинца. Кисть в области пальцев шире, чем у запястья, однако, у запястья кисть толще. Вы также заметите, что ладонь длиннее, чем ее тыльная сторона.

    Ладонь по виду напоминает не глубокую чашу с плоскими гранями. С обеих сторон рядом с запястьем она имеет четко выраженные подушечки. Поперечная линия запястья образует под прямым углом нижнюю границу ладони. Верхняя граница ладони также хорошо обозначена линией поперек основания пальцев. Пальцы, собранные вместе, формируют отчетливую кривую, наивысшая точка которой приходится на основание среднего пальца. Эта кривая затем резко падает (обрезая угол кисти) у основания мизинца и соединяется с кривой, уходящей от этой точки в направлении запястья.

    Большой палец укреплен в ладони хорошо подвижным шаровидным образованием, которое обусловливает большой диапазон его движения — независимо от остальной части кисти. Расположите кисть напротив лица ладонью к себе и двигайте большим пальцем в любом направлении. Вы увидите, что палец перемещается почти во все стороны.

    Когда кисть и рука лежат плашмя на столе, запястье наклонено в сторону кисти и не касается поверхности стола

    Запястные (кистевые кости) придают запястью гибкость

    Ладонь кисти окружена плотной системой подушек и подкладок.

    Передняя часть большого и остальных пальцев, равно как и значительная область ладони, буквально «набита» материей на костном «фундаменте». Пальцы — все вместе и каждый в отдельности — сужаются внаправлении кончиков.

    Средний палец — самый длинный — образует вершину. Когда кисть разжата, пальцы имеют тенденцию сходиться в его направлении. Заметьте также, что при сжатии кончики пальцев указывают на общий центр. Большой палец толще остальных, но в отличие от них, лишь последняя его фаланга сужается к кончику.

    Поперечное сечение пальцев имеет скорее прямоугольную, а не округлую форму (как может показаться на первый взгляд). Сечение пальца в области ногтя имеет практически треугольную форму, где основанием является ноготь и наросты кожи по обеим его сторонам.

    Для того чтобы правильно нарисовать кисть, нужно владеть знанием ее внутренней структуры — костей, составляющих ее каркас и определяющих пропорции. Если вы знакомы с внутренней структурой кисти, все проблемы,связанные с передачей ее характерных особенностей и выразительностью завершенной работы исчезнут сами по себе.

    Важно также знать типы соединений суставов и степень ограниченности их движения. Первый сустав большого пальца и первые два сустава остальных имеют шарнирное (блоковидное) соединение, что означает возможность перемещения только в одном направлении — под прямым углом к длине пальца, сгибаясь в сторону ладони. Их движение в стороны невозможно. Когда кистьполностью разжата, самый верхний сустав каждого пальца слегка отогнут назад. Нижние суставы пальцев и сустав большого могут сгибаться вперед под острым углом, в то время как верхние суставы (и сами кончики пальцев) при сгибе недостигнут даже прямого угла.

    Следует пользоваться любой возможностью для изучения моделей кисти. Даже во время рисования вы можете в этих целях использовать свободную кисть руки. А установленное напротив зеркало и отражение вашей руки сулят безграничное разнообразие позиций кисти — вам будет из чего выбрать.

    Диапазон движения запястья в верхнем и нижнем направлениях.

    Диапазон движения запястья из стороны в сторону (по горизонтали)

    Кончик большого пальца находится на одной линии со вторым суставом

    Точка вращения большого пальца


    Когда кисть сжата  в кулак, пальцы указывают на общий центр.


    Когда кисть разжата, линии пальцев сходятся в одной точке на линии среднего пальца

    Набросок кисти руки

    При изучении фигуры мы начинали с основных элементарных форм. Снова воспользуемся их помощью — на этот раз для точной прорисовки кистируки. На этой странице воспроизведены фотографии двух кистей и их схематичное изображение в виде «рубленых» блоков на верхней, боковой и нижней плоскостях. Внимательно изучите схемы и, с этого момента, работая над зарисовкой кисти, изображайте ее элементы в виде этих простейших форм. По мере накопления опыта вы сможете уже не прибегать к их прорисовке на стадии предварительного наброска, но мысленно представлять их просто необходимо.

    Другие рисунки на этих страницах демонстрируют, как определять общий размер и характер движения кисти; затем — как решить некоторые конструктивные проблемы, связанные с упрощенными «рублеными» формами; и, наконец, как сгладить контуры и передать детали более реалистично. Во время работы думайте о ритмичном потоке движения, бьющем сквозь запястье, ладонь и пальцы, и об объемной структуре, которая придает рисунку убедительный вид: постарайтесь и то, и другое отразить в наброске.

    Кисть мужской руки:

    Рука этого мужчины наглядно демонстрирует плоскости «рубленых» форм. Обратите внимание, что суставы пальцев работают по принципу шарнира, а кисть в области запястья вращается.

    Кисть женской руки:

    Кисть женщины — более нежная и грациозная; но, тем не менее,и она может быть сведена к той же простой схеме «рубленых» форм.

    Перспектива:

    Метод изображения кисти в виде «рубленых» форм очень полезен при построении перспективы, поскольку гораздо легче представить в перспективе куб, а не палец. Здесь мы упрощаем проблему, определяя положение ладони по отношению к большому пальцу и затем «выстраивая» элементы пальцев.


    Сперва сделайте набросок ладони, большого пальца и запястья Иногда бывает полезно разделить верхнюю грань ладони на четыре секции, чтобы определить расположение пальцев


    Прорисуйте стилизованные формы пальцев и определите верхнюю, боковую и нижнюю плоскости по отношению к остальной части кисти.


    Действие пальцев по принципу шарнира: тщательно прорисовав нижнюю плоскость пальцев, вы можете бытьуверены, что они согнуты под верным углом. Обратите внимание на то, что каждый сустав соединен с другим по принципу шарнира — они не способны совершать круговые движения.

    Сложные позиции: поиск верного соотношения между запястьем, ладонью и большим пальцем поможет определить расположение кисти в любой сложной позиции (например, кисть держащая мяч). После этого можно заняться прорисовкой деталей пальцев.

    Важнейшие элементы действия, пропорций и движения кисти руки, запястья и пальцев


    Очеловечивание стилизованных форм


    Кисть в «рубленых» формах поможет решить проблемы, связанные с ее положениеми пропорциями. Задача превращения элементарных форм в более реалистическиезаключается в оттачивании и обработке их очертаний. В этом случае следует вспомнить о внутренней структуре кисти — костях и мускулах. Вас особенно заинтересует воздействие внутреннего каркаса на формирование внешней поверхности кисти вовремя работы с фотографиями или натурщиками.

    «Очеловечивание» стилизованных форм:

    целью нашей работы над этюдами кисти является, безусловно, создание правдивого, реалистического изображения. Стилизованные формы служат средством достижения этой цели. Предлагаем несколько советов — вспомните о них, когда приступите к «оживлению» этих форм.

    «Очеловечивание» стилизованных форм (практикум)

    Непосредственно перед началом работы попытайтесь определить общее направление движения кисти. Заметьте, что в данном примере запястье, тыльная сторона кисти и указательный палец образуют кривую возвратно-поступательного движения.
    После приобретения некоторых навыков вы обнаружите, что кисти рук -увлекательнейшая натура для рисования. Присмотритесь к собственной кисти и постарайтесь точно воспроизвести ее на бумаге. А с помощью зеркала вы сможете увидеть собственную кисть практически в любом положении.



    Шаг 1.

    Расстояние и расположение.
    Сделайте набросок движения и наметьте приблизительное расположение кисти, добавив детали такими, какими вы их видите.


    Шаг 2.

    Объем конструкции.
    Метод создания «рубленых» форм поможет определить плоскости и поверхности кисти и пальцев.


    Шаг З.

    Деталировка.
    Тщательно прорисуйте все детали кисти и пальцев, постепенно убирая вспомогательные линии

    Шаг 4.

    Расположение света и тени.
    Нанесите участки света и тени, стараясь не нарушать форму кисти и пальцев.


    Кисть руки с различных точек обзора

    В серии публикуемых ниже фотографий положение руки в каждом из рядов не изменялось: камера перемещалась вокруг неподвижной кисти. Обратите внимание на разительные перемены в отношениях видимых элементов (пальцев, большого пальца и основания кисти), вызванные в результате незначительного изменения ракурса; заметьте, что уровень глаз также оставался прежним.
    Пространственный рисунок «насквозь» дает возможность определить расположение невидимых элементов, что, в свою очередь, помогает верно нарисовать видимые детали.

    Прозрачный стакан позволяет изучить форму и движение ладони, а также внутренние стороны пальцев.

    Кисть и пальцы принимают форму объекта, находящегося в руке. Обратите внимание на движение большого пальца, который противодействует движению остальных.

    Объемную сферическую форму мяча накрывают не только пальцы, но и весь массив кисти.

    Несколько полезных правил

    Одна из трудностей, подстерегающих неопытного художника, — это слабое, неубедительное построение кисти руки, хотя в других областях рисунка или живописи он может быть вполне компетентен. Ниже продемонстрированы наиболее типичные ошибки. Мы подскажем вам, как их исправить.

     верно     не верно       верно         не верно

    Всегда помните о структуре мышц и костей, расположенных под кожным покровом. Не рисуйте все элементы кисти округлыми, иначе она станет похожей на резиновый муляж.

    Помните, что большой палец присоединен в области запястья и может двигаться независимо от остальной части кисти. Не ограничивайте свободуего движения: оно начинается ниже центральной точки пальца.

     верно        не верно     верно     не верно

    Кончики пальцев образуют кривую. Другая кривая формируется там, где пальцы соединены с ладонью. Убедитесь, что в вашем этюде данные линии действительно кривые, а не прямые.

    Когда рука сжата, пальцы должны быть слегка направлены всторону центра ладони. Нельзя изображать изгиб мизинца на одной линии с боковойчастью ладони — в противном случае кисть окажется слишком напряженной и неестественной.

    верно           не верно            верно          не верно

    Запястье, пальцы, большой палец и ладонь представляют собой гибкие элементы. Не придавайте кисти окоченевший вид.
    Когда пальцы сжаты, тыльная сторона кисти изогнута вдоль линии фаланг. Кисть не должна быть плоской


    Держащиеся руки карандашом. Как нарисовать руки, рисуем руки и пальцы человека поэтапно

    Многие согласятся с тем, что рисовать лицо человека — нелегкое дело. Однако среди некоторых художников существует мнение, что нарисовать кисть руки еще сложнее. Что труднее рисовать — лицо или руки — я не могу сказать. Наверное, для кого как. Но, что можно утверждать совершенно определенно, так это то, что правильно нарисовать руки и пальцы, действительно, сложно. Но это возможно, если понимать основы пластической анатомии и знать пропорции. Для этого я подготовил ряд рисунков с наглядными схемами. Они помогут понять ключевые моменты, на которые нужно научиться обращать внимание в процессе рисования рук.

    1. Размер кисти

    Размер кистей рук приблизительно равен лицу (не голове). Если измерять от запястья до кончика среднего пальца, то этот отрезок будет равен расстоянию от подбородка до верхней границы лба. Это размер кисти взрослого человека. Чем человек более юный, тем кисть руки будет меньше относительно его лица. У маленьких детей ладошки равны расстоянию от подбородка до бровей.

    2. Скелет и мышцы

    Форма пальцев и всей кисти руки зависит от формы костей и мышц. Вы можете в этом убедиться, глядя на приведенные анатомические рисунки рук.

    3. Середина кисти

    В процессе рисования важно сравнивать расстояния и сверять пропорции. Хорошей отправной точкой в этом будет линия, соответствующая середине кисти. Наметив ее, в дальнейшем будет значительно проще избежать ошибок. Поэтому в самом начале рисунка не следует сразу рисовать пальцы и подробности. Лучше наметить общий контур кисти, похожий на варежку. Затем определить середину. А дальше можно приступить к деталям.

    4. Середина пальцев

    Чтобы пальцы в рисунке не получились кривыми, нужно правильно определить длину каждой фаланги, из которых состоят пальцы: проксимальной, средней и дистальной. В этом поможет следующий схематичный рисунок, в котором легко видна середина пальцев. Определив середину каждого пальца, дальнейшее сопоставление пропорций будет даваться значительно легче.

    5. Длина большого пальца

    Большой палец руки будет заканчиваться на уровне 2/3 проксимальной фаланги указательного пальца.

    6. Длина указательного пальца и безымянного

    Длина указательного пальца равна длине безымянного. Однако, у разных людей это соотношение может чуть отличаться.

    7. Длина мизинца

    Кончик мизинца находится на уровне сустава между дистальной и средней фалангами безымянного пальца. Сравнивая длину мизинца с этим уровнем, легко проверить свой рисунок на наличие ошибок.

    8. Длина ногтей

    Длина ногтя каждого пальца составляет 1/2 длины дистальной фаланги соответствующего пальца.

    9. Расположение пястно-фалангового сустава большого пальца

    Когда человек смотрит на кисть руки, то он видит просто какие-то бугорки и впадины. Но художник, изучающий пластическую анатомию, за каждым таким «бугорком» видит суставы, связки, кости, мышцы… На наших руках (точнее кистях) есть три ключевых сустава, «бугорка», которые важны для определения размеров и дальнейшей разметки рисунка. Если в начале определить эти три точки, то дальнейший рисунок будет даваться значительно проще, так как можно будет отталкиваться от этих точек. Поэтому, чтобы нарисовать большой палец руки, лучше начать с его пястно-фалангового сустава (2 точка). А чтобы определить его расположение, нужно помнить, что он находится примерно посередине между пястно-фаланговым суставом среднего пальца (1 точка) и головкой локтевой кости (3 точка).

    10. Кисть руки вписывается в окружность

    Кисть руки легко вписывается в окружность. Поэтому рисовать руки можно, используя круг, как вспомогательную линию.

    11. Вогнутая форма кисти

    С внутренней, ладонной стороны кисть руки имеет вогнутую форму, повторяющую форму шара. Кисть руки не плоская.

    12. Пальцы рук слегка изогнуты к центру

    Пальцы рук имеют едва различимый изгиб. Они изогнуты в сторону середины кисти. Пальцы — не абсолютно прямые.

    13. Изгибы пальцев на ладонной и внешней сторонах кисти находятся на разных уровнях

    Фаланговые суставы пальцев образуют складки кожи. Эти складки на ладонной и внешней сторонах кисти расположены на разных уровнях.

    14. В основе формы — геометрические фигуры

    Из приведенного выше рисунка видно, что, поделив кисть руки на геометрические фигуры, будет проще понять ее форму.

    15. Модель кисти руки, соответствующая основным анатомическим особенностям

    Чтобы научиться рисовать руки, нужно уметь видеть основную форму среди множества мелочей. Уметь видеть характер формы. Для этого можно представить кисть руки в виде объемных геометрических фигур. Как в рисунке головы художники используют модель с названием «обрубовка», так и в рисунке кисти руки можно использовать приведенную схему. Такое условно-схематичное изображение соответствует основным анатомическим особенностям. Оно поможет начинающим художникам понять суть, и, следовательно, рисовать кисти рук более уверенно.

    Обобщая вышесказанное, можно добавить, что начинающие должны приучить себя обращать внимание на указанные в этой статье пропорции. Если постоянно сравнивать величины, сопоставлять размеры, то рисунок будет даваться легче, и станет намного грамотнее.

    Несмотря на то, что пропорции кистей рук могут отличаться в зависимости от индивидуальных особенностей человека, эти отличия непринципиальные и незначительные (например, длина указательного и безымянного пальцев может различаться). Поэтому, обозначенные в этой статье пропорции и особенности в целом

    Писать картины подобно великим художникам дано не каждому. Но научиться рисовать можно, если приложить старание.

    Многое о человеке могут рассказать его руки. Изобразить их на бумаге очень сложно. Но задачу о том, как нарисовать кисть руки, можно решить трудом и усердием.

    Анатомия в помощь

    Сложная система — организм человека. Одни только кисти рук состоят из нескольких десятков элементов. И чтобы правильно нарисовать их, нужно знать строение рук. Условно кисти можно разделить на три основные части: запястье, пясть и пальцы.

    • Запястье — самая ближняя к предплечью часть Она отвечает за движение кисти, но все ее элементы работают, как единое целое.
    • Пясть — сама широкая часть кисти — ладонь.
    • Пальцы подвижны за счет фаланг. Четыре пальца (указательный, средний, безымянный и мизинец) имеют по 3 фаланги, а вот большой палец состоит всего из двух фаланг.

    Знание основ анатомии позволит правильно нарисовать кисти рук поэтапно, чтобы они получились «говорящими».

    Будет проще рисовать, если во время набрасывания эскиза вы определиться, на что похож предмет изображения — на что-то простое, даже примитивное. Согласитесь, что кисть человеческой руки похожа на лопату не только внешне, но и функционалом? С этого можно начать набросок — прорисовать контур, похожий на лопату: запястье — черенок лопаты, а контур ладони с пальцами — ее полотно. Сложно сразу решить, как нарисовать кисть руки карандашом поэтапно, поэтому-то и стоит начать с элементарного наброска.

    Главное — пропорции

    Чтобы правильно и красиво нарисовать любой предмет или деталь, необходимо соблюсти пропорции — соотношение разных частей друг с другом. Это правило касается и изображения человека.

    Итак, как нарисовать кисть руки? Начинаем с определения верных пропорций. Соотношение длины пясти и пальцев составляет с среднем 1:1. Естественно, что это соотношение у разных людей будет немного варьироваться, ведь у кого-то пальцы длинные, а у кого-то нет. Но в среднем пропорции будут равнозначными.

    В зависимости от длины пальцев контур ладони будет или более вытянутым, или же квадратным. Тонкими линиями (еще до того, как нарисовать кисть руки) прорисуйте контур кисти согласно пропорциям. Большой палец не вписывается в общий силуэт, он всегда несколько в стороне от остальных четырех «собратьев».

    Рисуем пальцы

    Пальцы подвижны и гибки благодаря своему суставному строению, каждая из трех или двух фаланг, если речь идет о большом пальце, крепится между собой при помощи суставов и сухожилий. Кости фаланг, расположенных одна за другой, становятся все короче и тоньше, поэтому пальцы постепенно утончаются.

    В идеале каждая фаланга составляет 2/3 длины от предыдущей. Эти пропорции называются золотым сечением — оно воспринимается глазом как самое совершенное.

    Опять же при прорисовке деталей необходимо сделать скидку на индивидуальные особенности — не у каждого человека руки имеют гармоничные пропорции. Также следует помнить, что пальцы неодинаковы по длине: самый длинный палец — средний, указательный и приблизительно одинаковы и короче среднего пальца, самые маленькие — мизинец и большой палец. Хотя большой, скорее, самый толстый. Его длина соответствует длине мизинца.

    Линии — основа достоверности

    Перед тем как нарисовать кисть руки человека, еще раз проанализируйте, из каких частей состоит рука. Помните, что контуры ладони и пальцев, обретая конкретные формы в рисунке, становятся все более округлыми. Например, линия, соединяющая пальцы и ладонь, имеет форму дуги, так же как и контур самой кисти — различная длина пальцев позволяет получить полукруг при прорисовывании пальцев, сжатых вместе. Большой палец несколько развернут по отношению к остальной ладони, его контур будет не прямым, а несколько округлым.

    Мелкие детали важны

    Контур ладони мы набросали, далее начинаем заниматься деталями. Итак, как нарисовать кисть руки достоверно? Это невозможно без прорисовки мелких деталей — складочек, утолщений, линий сгиба, контура ногтевой пластинки на каждом пальце. Эти, казалось бы, незначительные штрихи позволят сделать рисунок более реалистичным.

    Начем с линий сгиба на пальцах. Как уже упомналось, запястье, ладонь и пальцы состоят из множества элементов. Они позволяют пальцам выполнять тот функционал, для которого они даны человеку. Как нарисовать кисть руки, чтобы она выглядела максимально естественно? При помощи прорисовки всех нюансов. В местах, где косточки соединяются суставами, обязательно будут складочки как с внутренней, так и с внешней стороны ладони. Если кисть руки рисуется с внутренней стороны, необходимо прорисовать и так называемые «линии жизни» — достаточно глубокие борозды в местах работы суставов ладони.

    Каждый палец на конце защищен ногтем — жесткой пластинкой, которая должна быть прорисована для реалистичности изображения. Ногтевая пластина — еще один важнейший элемент в решении задачи о том, как нарисовать кисть руки. Ногти могут иметь разную форму — от вытянутой миндалевидной до практически квадратной.

    Пальцы указывают на возраст человека. Детские пальчики округлые, с равномерным утоньшением по всей длине. Чем старше человек становится, тем четче на руках проявляются следы времени. Например, у людей старшего возраста толщина пальцев будет неравномерной — суставы с возрастом становятся все более припухлыми, сказывается многолетний труд и заболевания. Также суставы очень видны у худощавых людей.

    Как нарисовать кисть руки в разных положениях?

    Руки не только исподволь участвуют в разговоре, но и зачастую сами служат «языком», например при сурдообщении. Ладони и пальцы отчетливо расскажут, о чем человек думает в данный момент времени, какое у него настроение, чем занимается. Как же нарисовать кисть руки так, чтобы она правдиво раскрыла все тайны?

    Всегда при изображении тела человека необходимо опираться на основы анатомии. Руки — не исключение. Размер кулака, например, определяется длиной и пальцев. И правило золотого сечения будет важным в любом положении пальцев, даже сжатых в кулак. Рисуя раскрытую ладонь, необходимо особое внимание уделить прорисовке линий пясти и чуть согнутым пальцам.

    А как нарисовать кисть руки сбоку? В этом случае будет важно обратить внимание зрителя на то, что с тыльной стороны ладонь и пальцы будут прорисованы практически прямыми линиями, а вот изнутри и пальцы, и сама ладонь имеют подушечки, прорисовать которые необходимо округлыми, плавными линиями.

    Поэтапное рисование кистей рук человека, с планомерным переходом от эскиза к прорисовке мелких деталей, впрочем, как и любого другого предмета, позволит получить реалистичный рисунок.

    Кисть, наверное, одна из самых сложных частей тела для рисования и доставляет немало хлопот иллюстраторам. Вспомню опять же книжку , где она признается, что у многих художников на рисование рук уходит половина времени, отведенного для создания эскиза. Художник Густаво Фернандес как-то сказал, что можно сделать хорошую карьеру только за счет умения хорошо и выразительно рисовать руки.

    Для построения модели руки можно использовать тот же принцип: сначала каркас, потом плоть.

    Из запястья лучами расходятся четыре кости, продолжением которых являются пальцы, разделенные на три фаланги. Средний палец самый длинный, указательный и безымянный — примерно одинаковой длины. Большой палец прикреплен к кисти руки у самого запястья:

    Один из самых трудных моментов в построении ладони — места прикрепления к ней пальцев. Самый удобный прием мне подарила Наташа Ратковски: нужно обозначить ладонь в виде сегмента кокосовой скорлупы, сразу определив ее объем.

    На месте всех суставов тоже нужно нарисовать шары. Пальцы намечаются цилиндрами подходящей толщины:

    Полученная таким образом условная модель обводится, в нужных местах обозначаются фаланги пальцев и выступающие костяшки:

    По такому принципу можно построить руку в любом положении. Обводя основу, нужно стараться придать кончикам пальцев и ногтям красивую естественную форму. Если ладонь сжата, следует нарисовать складки, образующиеся в середине. Вокруг большого пальца есть мышца, которая не сжимается и всегда обозначается дугой.

    Мультяшные руки все же проще в плане реализации, потому что не требуют такого реализма в изображении, но все же существуют правила, которые позволят сделать их наиболее привлекательными. В этой подборке собраны всевозможные примеры рисования рук + рекомендации по рисованию из различных источников.

    Christopher Hart «Как нарисовать все, что вы узнали о мультяшках»:

    Руки главных героев мультсериала Гомера, Барта и других.

    Уже нарисовал +12 Хочу нарисовать +12 Спасибо +79

    Анатомия рук при рисовании

    Видео урок: как нарисовать реалистичные руки карандашом

    Как рисовать пропорции рук человека


    Как рисовать ладони


    Ракурсы рисования рук

    Видео урок: как нарисовать руку с выставленным указательным пальцем

    Как рисовать женские руки карандашом


    Видео: как нарисовать мужской кулак и женскую руку карандашом

    Как нарисовать женские руки с разных ракурсов (подробный фото урок)

    • Шаг 1

      Можно уместить сразу несколько вариантов разворота руки. Наметьте их с помощью овала-основы и направляющей линии.


    • Шаг 2

      Как рисовать руки. Начните прорисовку отдельных пальцев.


    • Шаг 3

      Следующим шагом прорисуйте более детально контуры.


    • Шаг 4

      Сотрите ненужные линии, обозначьте мелкие складки кожи и ногти.


    • Шаг 5

      Как рисовать руки. Карандашом ТМ заштриховывайте тень на кисти, только старайтесь сразу не перетемнить.


    • Шаг 6

      Следующая кисть немного по-другому развернута. Этот ракурс можно использовать довольно часто в рисунках. Наметьте общую форму.


    • Шаг 7

      Уточните рисовку кончиков пальцев


    • Шаг 8

      Остро заточенным карандашом нарисуйте ноготки.


    • Шаг 9

      Мягким ластиком удалите все лишние линии построения.


    • Шаг 10

      Смело приступайте к светотеневой проработке.


    • Шаг 11

      Теперь можно попробовать нарисовать горизонтально расположенные руки. Так же, как и в предыдущих набросках, начните с разметки общей формы.


    • Шаг 12

      Детально проработайте контуры рук.


    • Шаг 13

      С помощью мягкого карандаша можно сделать акценты на рисунке, чтобы он выглядел натуральным.


    • Шаг 14

      Твердым карандашом нарисуйте тень на нижней руке.


    • Шаг 15

      Аналогично поступите с верхней.


    Видео: как нарисовать рисующие руки шаг за шагом

    Как рисовать Руки младенца карандашом


    Это достаточно сложный урок, поэтому вам может потребоваться достаточно много усилий, чтобы его повторить. Если с первого раза не получилось нарисовать руки — не отчаивайтесь и попробуйте еще раз. Попробуйте приложить максимум усилий, чтобы выполнить этот урок. Если же, все-таки не получится — можете попробовать выполнить урок « ». Но я верю, что у вас всё получится.

    Что понадобится

    Для того, чтобы нарисовать руки нам может понадобиться:

    • Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
    • Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
    • Ластик.
    • Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
    • Немного терпения.
    • Хорошее настроение.

    Поэтапный урок

    Разные части тела и органы человека должны рисоваться с определенной долей реализма. Этого требует академический рисунок. Также, он настоятельно рекомендует рисовать руки с натуры или, в крайнем случае, с фотографии. Только так можно добиться высокой реалистичности и проработанности.

    Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

    Все сложные рисунки должны создаваться с помощью перспективного мышления и видения. Предмет должен быть не только формой на листе. Вы должны его рисовать объемно, то есть создавая из простых геометрических тел так, как будто они друг на друге: вот шар на кубе, а вот два шара рядом. Из этих примитивных форм и состоит всё живое и не живое на земле.

    Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

    Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

    Хорошо прорисованные руки всегда облагораживают всю иллюстрацию в целом. Некоторые художники специально включают в свои сюжеты руки.

    Анатомия

    Наиболее важный факт — то что кисти рук вогнуты со стороны ладони и выпуклые с тыльной стороны. Выпуклости так расположены по окружности ладони, что в ней можно даже удержать жидкость. Рука служила первобытному человеку чашкой, и, сложив две ладони в форме чаши, он был способен есть пищу, которую не мог удержать одними пальцами. Крупная мышца большого пальца — одна из важнейших в кисти. Эта мышца, во взаимодействии с мышцами других пальцев обеспечивает захват настолько прочный, что позволяет удерживать в подвешенном состоянии собственный вес. Эта мощная мышца может держать дубину, лук, копьё. Можно сказать, что существование животных зависит от мышц их челюстей, а существование человека зависит от его рук.

    Стоит обратить внимание на мощное сухожилие, прикрепленное к основанию кисти и как на тыльной стороне руки сгруппированы сухожилия пальцев. Эти сухожилия могут управлять как всеми пальцами вместе, так и каждым по отдельности. Мышцы, тянущие эти сухожилия, расположены на предплечье. К счастью для художника, сухожилия, в основном скрыты от взгляда. У детей и молодежи сухожилия на тыльной стороне руки не видны, но с возрастом становятся все более заметными.

    Кости и сухожилия на тыльной стороне ладони близки к поверхности, но те, что вокруг ладони и внутри пальцев, скрыты от . В основании каждого пальца есть подушечка. Она защищает лежащие внутри кости и создает сцепление с удерживаемым объектом.

    Пропорции руки

    Следующая важная вещь — это искривлённое расположение кончиков пальцев и суставов. Два пальца лежат по обоим сторонам от линии, проведённой через середину ладони. Сухожилие среднего пальца разделяет тыльную сторону кисти пополам. Важен также факт, что большой палец движется под прямым углом к движению других пальцев. Костяшки пальцев располагаются чуть впереди складок под ними на внутренней стороне ладони. Обрати внимание на кривые, по которой расположены костяшки пальцев и на то, что кривая становится тем круче, чем ближе костяшки к кончикам пальцев.

    Средний палец — это ключевой палец, определяющий длину ладони. Длина этого пальца до сустава чуть больше половины длины ладони. Ширина ладони чуть больше половины её длины на внутренней стороне. Указательный палец почти на одном уровне с основанием ногтя среднего пальца. Безымянный палец почти одинаков по длине с указательным. Кончик мизинца почти на одном уровне с последним суставом безымянного пальца.

    На рисунке показано, как правильно определить положение впадины ладони. Также обрати внимание на кривую изгиба тыльной стороны кисти. Руки не будут выглядеть натурально, способными к хватанию, пока художник не освоит эти детали. Руки на рисунке изображены так, как если бы они держали какой-то предмет. Громкий звук аплодисментов производится резким сжатием воздуха между впадинками двух ладоней. Плохо нарисованные руки будут выглядеть неспособными аплодировать.

    Женские руки

    Руки женщин, отличаются от мужских в основном тем, что у них мельче кости, не так сильно выражены мышцы и большая округлость плоскостей. Если средний палец сделать размером по меньшей мере в половину длины ладони, рука будет более грациозной и женственной. Длинные пальцы, овальные по форме, добавят шарма.

    Мужские руки

    Руки младенцев

    Руки детей — сами по себе хорошее упражнение в рисовании. Основное отличие от рук взрослых то, что ладонь значительно толще в сравнении с маленькими пальцами. Мышцы большого пальца и основания ладони очень объёмные, даже маленькие дети могут удерживать собственный вес. Костяшки на тыльной стороне ладони скрыты плотью и заметны по ямочкам. Основание ладони полностью окружено складками; оно значительно толще, чем подушечки под пальцами.

    Руки детей и подростков

    Пропорции в основном остаются теми же. В возрасте начальной школы разница между рукой и невелика, но в юности появляются большие изменения. Рука мальчика больше и крепче, показывая развитие костей и мышц. Кости девочек остаются меньше, поэтому у них никогда не развиваются такие большие костяшки пальцев, как у мальчиков. Основание ладоней также развивается больше у мальчиков, у девочек оно гораздо мягче и глаже. У мальчиков ногти, так же как и пальцы, слегка шире.

    Детские руки — нечто среднее между руками младенца и руками подростка. Это означает, что мышцы большого пальца и основания ладони пропорционально толще, чем у взрослого, но тоньше в сравнении с пальцами, чем у младенца. Пальцы в соотношении с ладонью такие же, как у взрослых. Рука в целом меньше, немного полнее, с ямочками, и суставы, конечно, более округлые.

    Руки пожилых людей

    Освоив конструкцию рук, ты получишь удовольствие от рисования рук пожилых людей. В действительности рисовать их проще, чем руки молодых, потому что анатомия и конструкция руки заметна больше. Основы конструкции всё те же, но пальцы становятся толще, суставы больше, костяшки пальцев выдаются сильнее. Кожа становится морщинистой, но подчёркивать эту морщинистость нужно лишь на виде с близкого расстояния.

    Рисунки рук

    Рисунки рук в живописи

    Не трудно догадаться, чьи это ручки 🙂

    По цветам стоит отметить, что пальцы и ладони чуть краснее общего тона кожи рук.

    Материал собран из разных источников.

    Тату на кисти руки – идеи мужских и женских рисунков | mixfacts.ru

    В современном мире татуировкой сложно удивить. Яркие и оригинальные рисунки набивают на различных частях тела. Однако эмблема на кисти – редкое явление. Изображение на виду постоянно, поэтому подходит дерзким натурам или людям, не связанным рамками строгого дресс-кода на работе. Вариантов масса – от небольших рисунков на пальцах до орнаментов, затрагивающих кисть целиком. В статье мы расскажем о значении некоторых татуировок на этой части тела, которые встречаются у представителей обоих полов.

    Варианты для мужчин

    Скелет

    Скоротечность существования и готовность принять конец жизненного пути. Знак вечности бытия в позитивном ключе. Эмблема почитания памяти умерших. Часто в изображение вкладывают мифический смысл. Череп – символ древних властелинов царства мертвых Аида или Хроноса. Символизирует не смерть, а возрождение к новой жизни. Некоторые считают, что выбрав рисунок скелета для тату, они отпугнут смерть.


    скелет

    Пирамида с глазом

    Древнейший мистический символ. Эмблема существовала во многих культурах и наделена разнообразными значениями:

    • в православии – знак Троицы, силы святого Духа;
    • в мифах древнего Египта – Глаз Гора, вездесущия, Бога, который видит все;
    • в буддизме – свет, мудрость, духовность;
    • в контексте массонства – глаз дьявола;
    • у кельтов – символ зависти, противоположность добродетели;
    • в мусульманском мире – просвещение и интеллект, способность к ясновидению.

    Око – мощный оберег. Оно помогает в выборе правильного жизненного пути и защищает от злых духов, сбивающих с дороги. Такой рисунок на кисти усиливает интуицию, приносит удачу и наделяет способностью предчувствовать угрозу.


    пирамида

    Демон

    Тату — символ порока, которому подвержен ее носитель. Набивая изображение, человек отождествляет себя с определенными качествами (например, Вельзевул символизирует чревоугодие). Но не все татуировки с демонами несут негативный смысл. Ронве способствует изучению языков, Оробас дарит силу предугадывать будущее. Популярны изображения японских дьяволов «Они» – их морды с рогами и клыками часто набивают на кистях. Их практически невозможно убить, поэтому смысл такой тату – бессмертие, бесстрашие, сила.


    демон

    Крест

    Часто набивают на пальцах. Многогранный знак с религиозным и философским значением Воссоединение противоположностей – жизни и смерти, добра и зла. Часто представители сильного пола набивают кельтский крест. Красивое изображение обрамленного кругом (символом солнца) простого креста, украшенного орнаментом. Выглядят красиво, символизируют цикличность жизни, перерождение.


    крест

    Перстни

    Всех чаще встречаются у представителей уголовного мира. Число перстней говорит о количестве судимостей. Орнамент – о режиме содержания, возрасте, когда человек попал в тюрьму, длительности срока. Важен цвет тату, аббревиатура, место расположения. Светлые рисунки – сожаление о содеянном, темные – протест, непокорность. Среди обычных людей, не имеющих судимостей, татуировки с перстнями редкие, но их можно встретить у музыкантов. Так они запечатлевают значимые события в своей жизни. С осторожностью выбирайте этот тип рисунка, чтобы не возникло недопонимания.


    перстень

    Молот Тора

    Руническое изображение с глубоким смыслом. Наделяет обладателя спокойствием, мудростью, ощущением безопасности. Тор – бог грома и молнии, его культ популярен в скандинавских странах. Физически крепкий и рослый, хитрый, властолюбивый, настойчивый. Мужчины, выбирающие знак молота Тора на кисти – целеустремленные, упрямые, предпочитают действие слову. Часто такой знак помогает преодолеть преграды и жизненные неурядицы.


    молот

    Пламя

    Вечная, неуправляемая, разрушительная стихия. Цветное тату эффектно смотрится на кисти, когда языки пламени захватывают фаланги пальцев. Ее набивают свободолюбивые, страстные натуры, обладающие неутолимой тягой к приключениям. Еще одно значение – перерождение, очищение от греха, готовность к новой жизни. Часто накалывают после сложного периода, который хочется стереть из памяти.


    пламя

    Паутина

    Символ независимости, непокорности, уверенности в себе, преданности своему делу. Часто означает верность принципам, идеям, нежелание поступиться собственными идеалами и верой. К выбору изображения на кисти следует относить аккуратно. Паук с паутиной на руке – знак наркоманов в преступном мире. Паутина между пальцами свидетельствует о том, что человек нуждается в наркотиках.


    паутина

    Летучая мышь

    Поразительное животное – млекопитающее, способное летать. Изображение хищника на кисти бьют мужчины, которые желают заявить о своей индивидуальности и исключительности. Животное просыпается ночью и охотится на более слабых теплокровных. В средние века их отождествляли с дьяволом или вампирами. Считалось, что труп летучей мыши, прибитый к двери, защитит от потусторонних сил и врагов. В Древней Греции и Риме мышь почитали за уникальную остроту зрения и скорость полета. Отсюда значение – проницательность, бдительность, сила. В Китае летучая мышь – знак удачи и долголетия. Смысл тату зависит от того, как обладатель относится к млекопитающему, может быть позитивным и негативным.


    летучая мышь

    Кот

    Эскизы выполняются в разных стилях. Кошка – магическое и загадочное существо. Она имеет 9 жизней. Отсюда негативный смысл тату – символ злой и нечистой силы. Некоторое время назад ее набивали только люди, отбывшие срок в тюрьме за воровство. Черный кот приносит удачу ворам, его невозможно обнаружить в темноте. Сейчас это значение практически нивелировано. Многие мужчины выбирают изображают кошачью морду на кисти, потому что:

    • древние Египтяне поклонялись кошкам, видели в них воплощение божественных сил;
    • у древних греков и римлян кот – символ свободы;
    • у японцев – знак спокойствия, мирной жизни;
    • у скандинавов кот – животное Фрейи, богини битвы, поэтому изображение символизирует отвагу, силу, мужество.

    кот

    Акула

    Рыба внушает страх и восхищение. Быстрый, коварный и сильный хищник. Татуировка подходит непоколебимым, целеустремленным мужчинам, знающим, как добиться поставленной задачи. Рисунок акулы подчеркивает настойчивость хозяина и его стремление к власти и контролю. Во многих культурах хищница – знак успешности, покровительства и доминирования. Акула – мощный оберег, символ преклонения перед стихией воды, связь земли и моря.


    акула

    Варианты для девушек

    Медуза

    Символизирует спокойное, непрерывное движение вперед. Медузы медленны, но находятся в постоянном колебании. Рисунок – знак внутренней гармонии, умиротворенности, взвешенности в принятии решений. Достигнув зрелого возраста, из бесформенной массы медуза превращается в полип на морском дне. Спустя некоторое время он распускает щупальца и устремляется в плавание, поэтому еще один смысл знака – непрерывность жизни, перерождение.


    медуза

    Птицы

    Нежные силуэты пернатых выбирают романтичные натуры. Одна птица или небольшая стая – знак свободы, удачи, вечной молодости, надежды. В изображениях конкретных представителей вида присутствуют нюансы:

    • голубь – мотив женственности, жертвенности любви, символ целомудрия и души;
    • ласточка – напоминание о важности семьи как наивысшей ценности в жизни, нежность, любовь, забота;
    • чайка – символ свободы, юности и независимости;
    • филин (сова) – знак мудрости и знания, богатого жизненного опыта, приносит обладателю удачу в интеллектуальной сфере.

    птицы

    Бабочка

    Крылья бабочки на кисти смотрятся изящно. Исполненные в разнообразии цветов, они привлекают внимание к обладательнице и говорят о том, что она – натура нежная, легкая, наделенная эстетическим вкусом. Бабочка – эмблема возрождения, красоты (мерзкая гусеница превращается в прекрасное создание) и бессмертия. Кроме того:

    • в Японии – символ грации и женственности;
    • у древних племен Южной Америки – эмблема женской души;
    • в скандинавских мифах – знак стихии воздуха.

    бабочка

    Заяц

    Трактуется по-разному в зависимости от культуры:

    • олицетворение плодородия в Древней Индии;
    • мудрость, хитрость в Японии;
    • интуиция в Англии;
    • возрождение, удача, молодость в Китае.

    Эскиз бывает черно-белым и цветным, геометрическим силуэтом или точным изображением мордочки животного. Воплощает черты, присущие женскому полу: мягкость, нежность, женственность, беззаботность. Иногда в значение вкладывают негативный смысл: распущенность, неразборчивость в связях, призывную сексуальность, поэтому при выборе рисунка нужно быть внимательной. Символика связана со стилем исполнения. Логотип журнала Playboy – отсылка к эротическому смыслу, эмблема раскрепощенности. Более реалистичные изображения имеют позитивное значение.


    заяц

    Роза

    Значение тату – одно из самых глубоких и разносторонних, поэтому часто представительницы слабого пола выбирают изображение цветка в качестве рисунка. На кисти роза смотрится гармонично и добавляет образу пикантности. Символ красоты, любви, чистоты, вечной радости, желания, страсти. Имеет значение цвет тату:

    • золотой (желтый) — совершенство;
    • красный – страсть, любовь;
    • белый – невинность, духовность;
    • голубой – недостижимость невозможного, печаль, скорбь.

    Выделение отдельных частей цветка также несет особый смысл:

    • большие шипы – знак печали;
    • пышные листья – красота, благосостояние.

    роза

    Орнамент

    В узорах всегда есть повторяющиеся фрагменты. Ученые, исследовавшие рисунки древних народностей, пришли к выводу, что таким образом наши предки художественно осознавали цикличность и ритмичность бытия. Рисунок несет энергетику гармонии, символизирует порядок, логику в принятии решений. Первым орнаментам несколько тысяч лет, поэтому такую тату можно рассматривать как узор, подчеркивающий связь с предками. В качестве эскиза девушки часто выбирают национальные рисунки:

    • кельтские – мистические символы, знак связи с высшими силами;
    • славянские – семейные талисманы, сохраняющие счастье и очаг;
    • египетские – узоры, наделяющие способностями к ясновидению, познанию высшей истины;
    • китайские – мотивы нравственной чистоты, талисманы здоровья, удачи, благосостояния.

    узор

    Треугольник

    Самый популярный вариант из геометрических изображений, который эффектно смотрится на кисти. Минималистичный рисунок обладает глубоким смыслом: сила солнца, творчества, духовный мир, небесные, земные и водные стихии, стабильность, мудрость. Часто – религиозный знак, встречающийся в христианстве, буддизме. Воплощает идею женского начала, лона космоса. Знак вездесущия, мудрости, бесконечности святости. Тату с треугольником – мощный оберег. Ее можно сделать практически незаметной, набив на фалангах пальцах.


    треугольник

    Корона

    Имеет разную форму, дополняется буквами или орнаментом. Все зависит от фантазии того, кто делает эскиз. Оказывает на обладательницу магическое действие, влияет на судьбу. Стандартные значения:

    • «элитное» происхождение;
    • обладание властью;
    • защита;
    • превосходство над окружающими;
    • материальная обеспеченность.

    Чаще всего корону набивают влюбленные или верующие девушки. Обладательница тату ценит верность, дорожит любовью. Изображение сообщает о незаурядности натуры, индивидуальности, возвышении над остальными представительницами слабого пола.


    корона

    Надписи

    Благодаря таким знаменитостям, как Риана, Лана Дэль Рэй и Кэти Перри среди девушек стали популярны надписи на пальцах. Лаконичная фраза смотрится изящно, не вульгарно, заметна только при ближайшем детальном рассмотрении. Такая тату индивидуальна. Смысловая нагрузка понятна только обладательнице, что делает уникальной.


    надпись

    В древности татуировки служили амулетами и талисманами. Сейчас – это способ выразить свою индивидуальность, заявить об отличие от окружающих. Рисунок на кисти – яркий метод самовыражения. На этой части тела много нервных окончаний, поэтому нанесение изображения – процесс болезненный. Помните об этом, если решить сделать тату.


    оригинальные рисунки
    акула и череп
    орнамент с глазом
    цветной леопард

    В этой статье мы рассказали вам о смысле, которые несут рисунки на этой части тела. Подходите к выбору рисунка ответственно

    источник

    Гипсовая кисть руки рисунок. Узоры по краске. Инструменты для рисования по номерам

    Развивать и доводить до совершенства необходимо любой навык, даже имея талант от рождения, нужно постоянно развивать и оттачивать его.

    Что научится рисовать под силу абсолютно каждому, и мы надеемся, что вы уже приступили к выполнению наших советов. Сегодня же мы хотим затронуть очередную «больную» тему начинающих художников, а именно – рисование таких сложных частей тела, как кисти рук, стопы и, конечно же, глаза. Как правило, эти части тела всегда представляют наибольшую сложность для рисования и именно поэтому стоит уделить им немного больше вашего времени и внимания, когда вы учитесь рисовать.

    Как рисовать кисти рук

    Несколько основных правил:

    1. Необходимо практиковаться в рисовании ладони в разных положениях. Здесь работает то же принцип, что и везде – Практика, практика и еще раз практика.

    2. Ладони детей более толстые, чем пальцы.

    3. Женская ладонь более тонкая и изящная.

    4. Чтобы сделать ладонь более мужской, добавьте ей угловатости.

    5. На ладонях пожилых людей делаем больший акцент на костяшки пальцев и прорисовываем более морщинистую кожу.

    Для начала нам необходимо немного понять анатомию ладони. Внимательно посмотрите на свои руки. Главной вашей целью не является запоминание того, как называется, какая часть кисти, изучайте пропорции и формы. Обратите внимание на то, что фаланги пальцев не находятся на одной линии, а пальцы не могут быть идеально ровными и всегда наклонены в какую-либо сторону.

    Указательный, средний, безымянный палец и мизинец довольно тесно связаны между собой и не могут находиться далеко друг от друга, в свою очередь у большого пальца довольно широкий круг движения.

    Попробуйте обвести свою руку и заполнить контур деталями. Это поможет вам немного лучше понять, как должна выглядеть ладонь на рисунке.

    Перед началом рисования руки, в первую очередь стоит наметить ее общий размер и точки, в которых будут находиться окончания пальцев. Только после этого набросок делится на несколько частей.

    При рисовании рук существуют общепринятые пропорции. Например, длина ладони равна длине указательного пальца умноженного на 2. Указательный палец равен безымянному, иногда безымянный может быть немного длиннее указательного. Мизинец доходит до верхней фаланги безымянного пальца.

    Ноготь должен занимать половину фаланги. Женские ногти рисуются более округлыми, а мужские более квадратными.

    Если вам трудно рисовать пальцы, представьте, что фаланги – это цилиндры, соединенные между собой.

    Не забывайте добавлять тени, для достижения большей реалистичности руки.

    Начиная рисовать, сначала пробуйте варианты попроще, например, раскрытая или развернутая ладонь. Постепенно усложняйте задачу, например, рисуя руку, сложенную в кулак.

    Как рисовать стопы

    Как и в первом случае, перед началом рисования, необходимо внимательно изучить анатомию стопы.
    Строение кистей и ступней чем-то похожи между собой, тем не менее, пропорции будут отличаться.
    Длина стопы обычно равняется длине головы человека, которого вы рисуете. Стопа состоит из двух частей – пятки и плюсны (части, которая соединена с пальцами). Верхняя часть стопы поднимается к верху. Косточка, которая находится снаружи, всегда ниже, чем внутри. Нижняя часть стопы имеет изгиб, она не рисуется плоской. Большой палец всегда рисуется параллельно земле, а все остальные будут опущены к земле.

    Еще одно замечание, если вы рисуете стопу сверху, то пальцы будут длиннее, чем на рисунке стопы снизу.

    Нижняя часть ногтя находится на половине верхнего сустава, ширина ногтя длиннее, чем его высота. Большой палец имеет ширину двух вторых пальцев.

    Как рисовать глаза

    Если вашей конечно целью является умение рисовать портреты, то глазам придется уделить очень много времени. Взгляд – во что в первую очередь необходимо передать, рисуя глаза.

    Первым делом необходимо нарисовать форму глаза. В дальнейшем, при рисовании портретов, этому шагу придется уделять довольно много времени, так как неверно показанная форма, испортит весь ваш рисунок.

    После этого очертите роговицу. Сразу же нанесите блики на зрачок. Не упускайте ни одной мелочи, которую вы увидите. Радужка глаза не должна быть абсолютно круглой. Снизу и сверху она срезана веком. Радужка, попадающая под верхнее веко, всегда будет чуть темнее. Остальные затемнения и блики будут зависеть от вашего желания или от того, кого вы рисуете.

    Затемните белок глаза. По краю тени должны быть несколько темнее.

    Ресницы рисуются заключительным этапом. У основания они толще, чем у окончания. Обратите внимание на то, что ресницы немного отражаются в глазах.

    Напоследок еще раз напоминаем, что главное это практика. Начинайте с простого и постепенно доводите свой навык до совершенства постепенно усложняя свои задачи.

    Рисуйте и вдохновляйтесь вместе с нами.

    Главное фото взято с сайта

    Руки: основы

    Поиск суставов

    По сути, существует невидимая линия, которая проходит через средний палец и через центр запястья. Она должна быть перпендикулярна к горизонтальной линии, пересекающей запястье.

    В пересечении линий нарисована окружность, вокруг которой рука свободно вращается.

    В зависимости от руки человека, варьироваться и место положение суставов на пальцах. Однако чтобы представить, где должны располагаться суставы, можно нарисовать две изогнутых линии выходящих из ногтя большого пальца. Если добавить в этих местах морщины, руки будут выглядеть очень естественно.

    Движущиеся части

    Сейчас мы рассмотрим, как движется рука. Поняв эти основы, вы сможете рисовать реалистичные руки.

    Каждая область руки будет обозначена цветом, которой будет соответствовать текст такого же цвета.

    Внутренняя сторона

    Эта область движется на себя, вместе с четырьмя пальцами.

    Внешняя сторона

    Эта область не движется — это очень важно помнить.

    Эта область движется вместе с большим пальцем во внутрь ладони.

    Эта область движется вместе с мизинцем, однако, движение небольшое.

    Рисование рук

    Нарисуем очертание руки в форме яйца. Верхушка яйца, будет концом среднего пальца. Дальше нарисуем продолжение руки, запястье и окружность внутри.

    Теперь наметим, где будет находиться большой палец, ладонь и четыре пальца. Для удобства можно нарисовать вертикальную линию, проходящую через центр ладони.

    Обратите внимание, как пальцы соединены между собой и как они перемещаются.

    Делаем контур плавным и стираем вспомогательные линии.

    Размер и форма кисти отличается от человека к человеку: широкая ладонь, узкая ладонь, длинные пальцы, короткие пальцы. Этот список можно продолжить — поэтому существуют правила в пропорциях при рисовании кисти руки.

    В основном, длина рук примерно равняется длине среднего пальца увеличенного вдвое.

    Средний палец, как правило, самый длинный. Указательный и безымянный примерно равны, но иногда безымянный палец длиннее. Мизинец доходит до верхнего сустава безымянного пальца.

    Для того, что бы понять, как движутся мускулы и кожа, рассмотрим схему костей руки.

    Обратите внимание, что кости указательного, среднего, безымянного и мизинца в основном связаны, из-за чего не могут двигаться далеко друг от друга. Большой палец имеет гораздо более широкий круг передвижения.

    Между мужской и женской рукой существует большая разница. Рука человека выглядит более мужественно, если придать ей более угловатую форму, и более женственно, если придать ей мягкую округлость.

    В среднем ноготь составляет примерно половину длины от кончика пальца до первого сустава.

    Женские ногти рисуются более вытянутыми и округлыми, в то время как мужские более квадратными и угловатыми.

    Нарисуем окружность, которая будет соответствовать основной форме кулака. Затем добавим линии большого пальца и запястья.

    Если вам сложно представить, где будет находиться большой палец, просто сожмите свою руку в кулак и рассмотрите внимательнее положение.

    Задняя и верхняя часть руки не двигается, так что вам просто необходимо обратить внимание на то, как соединены пальцы. Размечаем верхнюю часть руки и четыре пальца, как правило, одинаковой ширины.

    Что касается тени, можно добавить её для создания более реалистичной глубины.

    Однако насколько детально вы будете рисовать руку, зависит от вас. Найдите свой стиль, который лучше будет работать для Вас!

    Разные варианты рисования кулака

    На этом рисунке показана рука, сжатая в кулак с внешней стороны. Указательный палец находиться гораздо выше, чем все остальные.

    На этом рисунке, три пальца прижаты к ладони, большой палец отодвинут, а указательный указывает на точку.

    Обратите внимание, что с помощью теней и морщин, указательный палец выглядит объемно. Тоже относиться и к кулаку, несмотря на то что у трех пальцев нарисованы только некоторые фаланги, создается эффект объема.

    На этом рисунке показана рука, сжатая в кулак с внутренней стороны. Указательный палец также находиться выше, чем все остальные.

    Существуют различные способы размещения морщин и теней для того, что бы создать эффект объема кулака.

    Движение от открытой руки к сжатию ее в кулак.

    Если вам еще трудно рисовать пальцы, представляйте их как цилиндрические элементы, которые соединяются между собой, образуя пальцы.

    Однако иногда необходимо немного искажать пальцы, что бы придать большей глубины.

    Например, на изображении, вы видите указательный палец, изогнутый неестественно, но он выглядит гораздо больше реалистическим, чем прямое обращение.

    Как нарисовать руку карандашом поэтапно

    Шаг первый.

    Шаг второй.

    Шаг третий.

    Шаг четвертый.

    Шаг пятый.

    1. Разметка контура руки

    Действительно, если вам нужно нарисовать руку на весь лист бумаги, то проще обрисовать контур вашей руки, а после, используя некоторые советы из этого урока лишь добавить детали.
    Если вам нужно нарисовать руку в уменьшенном масштабе, то поставьте вначале две точки для запястья руки и пять точек для пальцев.
    Обратите внимание, что не указательный, а средний палец на руке самый длинный.

    2. Прямые контурные линии пальцев

    Длина пальцев руки бывает разной. Говорят, очень длинные пальцы у музыкантов. У дворян длинные и утонченные пальцы подчеркивали аристократическое происхождение. Может быть, но мы будем рисовать обычную руку, поэтому разделите отрезок, где будет мизинец пополам, и проведите от нее линию, параллельно намеченным ранее точкам.
    Для большого пальца нарисуйте прямоугольный контур.

    3. Нарисуйте реальные контуры пальцев руки

    На этом этапе вам требуется лишь обвести карандашом прямолинейные контуры пальцев и придать им реальные формы. Возможно, эти предварительные контуры окажутся неточными, тогда, форму каждого пальца можно уточнить отдельно.

    4. Общая контурная линия руки

    На этом шаге можно подкорректировать контуры пальцев. Сделать глубже «угол» для большого пальца, но можно оставить и первоначальный контур, на ваше усмотрение.
    Сделайте разметку фаланг и удалите с рисунка лишние контурные линии.

    5. Рисунок руки почти закончен

    Прежде всего, нарисуйте на руке ногти на пальцах. Выделите несколькими штрихами суставы пальцев и можно сказать,рисунок руки закончен. Останется лишь нарисовать несколько деталей в следующем шаге.

    6. Как нарисовать руку. Тени

    У человека руки в суставах имеют «морщинки» или складки, которые растягиваются, когда пальцы сжимаются, сделайте эти участки более темными. Между пальцами имеется область, которую также нужно выделить. Чтобы рука выглядела на рисунке объемной, можно часть линий контура сделать темнее и толще. В таком случае выберите, с какой стороны у вас будет источник освещения.

    Может показаться, что рисовать руку совсем несложно. Попробуйте нарисовать, а после сравните свою руку с получившимся рисунком.

    Анатомия

    Наиболее важный факт — то что кисти рук вогнуты со стороны ладони и выпуклые с тыльной стороны. Выпуклости так расположены по окружности ладони, что в ней можно даже удержать жидкость. Рука служила первобытному человеку чашкой, и, сложив две ладони в форме чаши, он был способен есть пищу, которую не мог удержать одними пальцами. Крупная мышца большого пальца — одна из важнейших в кисти. Эта мышца, во взаимодействии с мышцами других пальцев обеспечивает захват настолько прочный, что позволяет удерживать в подвешенном состоянии собственный вес. Эта мощная мышца может держать дубину, лук, копье. Можно сказать, что существование животных зависит от их мышц челюстей, а существование человека зависит от его рук.

    Стоит обратить внимание на мощное сухожилие, прикрепленное к основанию кисти и как на тыльной стороне руки сгруппированы сухожилия пальцев. Эти сухожилия могут управлять как всеми пальцами вместе, так и каждым по отдельности. Мышцы, тянущие эти сухожилия, расположены на предплечье. К счастью для художника, сухожилия, в основном скрыты от взгляда. У детей и молодежи сухожилия на тыльной стороне руки не видны, но с возрастом становятся все более заметными.

    Кости и сухожилия на тыльной стороне ладони близки к поверхности, но те, что вокруг ладони и пальцев внутри, скрыты от глаз. В основании каждого пальца есть подушечка. Она защищает лежащие внутри кости и создает сцепление с удерживаемым объектом.

    Пропорции руки

    Следующая важная вещь — это искривленное расположение кончиков пальцев и суставов. Два пальца лежат по обоим сторонам от линии, проведенной через середину ладони. Сухожилие среднего пальца разделяет тыльную сторону кисти пополам. Важен также факт, что большой палец движется под прямым углом к движению других пальцев. Костяшки пальцев располагаются чуть впереди складок под ними на внутренней стороне ладони. Обрати внимание на кривые, по которой расположены костяшки пальцев и на то, что кривая становится тем круче, чем ближе костяшки к кончикам пальцев.

    Средний палец — это ключевой палец, определяющий длину ладони. Длина этого пальца до сустава чуть больше половины длины ладони. Ширина ладони чуть больше половины ее длины на внутренней стороне. Указательный палец почти на одном уровне с основанием ногтя среднего пальца. Безымянный палец почти одинаков по длине с указательным. Кончик мизинца почти на одном уровне с последним суставом безымянного пальца.

    На рисунке показано, как правильно определить положение впадины ладони. Также обрати внимание на кривую изгиба тыльной стороны кисти. Руки не будут выглядеть натурально, способными к хватанию, пока художник не освоит эти детали. Руки на рисунке изображены так, как если бы они держали какой-то предмет. Громкий звук аплодисментов производится резким сжатием воздуха между впадинками двух ладоней. Плохо нарисованные руки будут выглядеть неспособными аплодировать.

    Женские руки

    Руки женщин, отличаются от мужских в основном тем, что у них мельче кости, не так сильно выражены мышцы и большая округлость плоскостей. Если средний палец сделать размером по меньшей мере в половину длины ладони, рука будет более грациозной и женственной. Длинные пальцы, овальные по форме, добавят шарма.

    Мужские руки

    Руки младенцев

    Руки детей — сами по себе хорошее упражнение в рисовании. Основное отличие от рук взрослых то, что ладонь значительно толще в сравнении с маленькими пальцами. Мышцы большого пальца и основания ладони очень объемные, даже маленькие дети могут удерживать собственный вес. Костяшки на тыльной стороне ладони скрыты плотью и заметны по ямочкам. Основание ладони полностью окружено складками; оно значительно толще, чем подушечки под пальцами.

    Руки детей и подростков

    Пропорции в основном остаются теми же. В возрасте начальной школы разница между рукой мальчика и девочки невелика, но в юности появляются большие изменения. Рука мальчика больше и крепче, показывая развитие костей и мышц. Кости девочек остаются меньше, поэтому у них никогда не развиваются такие большие костяшки пальцев, как у мальчиков. Основание ладоней также развивается больше у мальчиков, у девочек оно гораздо мягче и глаже. У мальчиков ногти, так же как и пальцы, слегка шире.

    Детские руки — нечто среднее между руками младенца и руками подростка. Это означает, что мышцы большого пальца и основания ладони пропорционально толще, чем у взрослого, но тоньше в сравнении с пальцами, чем у младенца. Пальцы в соотношении с ладонью такие же, как у взрослых. Рука в целом меньше, немного полнее, с ямочками, и суставы, конечно, более округлые.

    Руки пожилых людей

    Освоив конструкцию рук, ты получишь удовольствие от рисования рук пожилых людей. В действительности рисовать их проще, чем руки молодых, потому что анатомия и конструкция руки заметна больше. Основы конструкции все те же, но пальцы становятся толще, суставы больше, костяшки пальцев выдаются сильнее. Кожа становится морщинистой, но подчеркивать эту морщинистость нужно лишь на виде с близкого расстояния.

    Давайте начнем ! Начните рисовать базовые формы и линии. Это полезно, чтобы вы смогли соблюсти форму руки и пропорции суставов.

    Во-первых нарисуем по базовой линии верхней и видимую концовку предплечья на уровне запястья руки!

    Теперь нарисуйте основную форму указательного пальца!

    А теперь по базе большого пальца линии и формы его самого. Рука оформилась довольно быстро.

    И теперь рисуем форму среднего пальца!

    Следующим шагом является безымянный. Пальцы становятся все менее видными. Но суставы выстраиваются в линию и заметна пропорция и красота линий.

    И теперь ваш последний палец по базовой форме — рисунок для маленького пальца — мизинца! И вы сделали все быстро по базовой форме руки с первого шага!

    Теперь нарисуйте ногти на пальцах, как вы их можете видеть у себя или на фотографиях.

    Нарисуйте небольшие детали перегибов в суставах и складках кожи. Они есть на обеих сторонах. Рука в расслабленном состоянии стремится сжаться.

    Вот некоторые мелкие детали, которые вам также нужно нарисовать, чтобы придать рисунку реалистичности/

    Вы сделали это! Теперь вам предстоит самостоятельно нанести тени и свет.

    Во-первых, начните рисунок руки с анатомических советов! Постараемся освежить или пополнить наши знания об устройстве тела человека. Это очень полезно, потому что большинству начинающих художников руки могут даваться с трудом. Ну, начнем с анатомии и вы лучше поймете рисунок руки человека!


    Вот несколько увеличенный размер анатомии ваших пальцев и вы можете рассмотреть кости получше и запомнить их основные части. Мы будем всегда их использовать для основы рисунка руки.

    Может быть, это не кажется важным, но когда вы рисуете руки в размером побольше вам понадобится помощь для выбора типа ногтей. Вы можете выбрать лучшие для вашего персонажа на рисунке!

    А вот дополнительная помощь на рисунке, так чтобы вы смогли хорошо заметить и сравнить разницу для возраста и пола вашего персонажа!


    Вот несколько набросков рук, дающих представление для стиля рисования именно реалистичных рук! Вы должны начать в любом стиле, опираясь на их реальный внешний вид.

    А теперь варианты рук из комиксов или сказочных персонажей. Это всего лишь несколько примеров. Вы не заметите слишком большой разницы между реалистичным и стилем комиксов или фэнтези.

    В мультяшном стиле есть более заметные отличия от реалистичности. Это всегда полезно, если вы посмотрите внимательно именно эту деталь в мультфильмах, которые смотрите, и затем можете выбрать стиль, который нравится и начать создавать свой собственный для этой части рисунка.

    Если у вас есть персонажи животных, то эти примеры вам пригодятся! В основном, когда ваш герой животное ходит на двух ногах, его/ее передние руки или лапы больше похожи на настоящие руки и кисти рук, так что вы должны нарисовать их как человеческие руки, только с некоторой спецификой и стилем животных.

    И теперь, последняя часть подготовки к рисованию руки. Это возможные варианты, углы и позиции кистей рук и пальцев. Сперва посмотрим варианты попроще и уловим основной принцип для суставов и пропорций пальцев и ладоней. Для женской руки можно увеличить гибкость, а для мужской увеличить угловатость.

    Шаг 10.

    Сейчас уже несколько потруднее рисунки, с другой точки зрения и угла! Это и выражение эмоций, жесты сопровождающие слова и действия.

    Эта часть подготовки будет уже действительно трудной, но не невозможной! Когда вы начинаете рисовать руки потруднее, чем эти, то будете вспоминать с улыбкой. Мы рассматриваем лишь вершину айсберга в виде основы и форм, и начнем расти к штриховке, затенению и цветокоррекции и правке. И сейчас по-прежнему лишь разминаемся!

    1. Можно уместить сразу несколько вариантов разворота руки. Наметьте их с помощью овала-основы и направляющей линии.

    2. Как рисовать руки. Начните прорисовку отдельных пальцев.

    3. Следующим шагом прорисуйте более детально контуры.

    4. Сотрите ненужные линии, обозначьте мелкие складки кожи и ногти.

    5. Как рисовать руки. Карандашом ТМ заштриховывайте тень на кисти, только старайтесь сразу не перетемнить.

    6. Следующая кисть немного по-другому развернута. Этот ракурс можно использовать довольно часто в рисунках. Наметьте общую форму.

    7. Уточните рисовку кончиков пальцев. Как рисовать кошку.

    8. Остро заточенным карандашом нарисуйте ноготки.

    9. Мягким ластиком удалите все лишние линии построения. Как рисовать дракона.

    10. Смело приступайте к светотеневой проработке.

    11. Теперь можно попробовать нарисовать горизонтально расположенные руки. Так же, как и в предыдущих набросках, начните с разметки общей формы.

    12. Детально проработайте контуры рук.

    13. С помощью мягкого карандаша можно сделать акценты на рисунке, чтобы он выглядел натуральным.

    14. Твердым карандашом нарисуйте тень на нижней руке.

    15. Аналогично поступите с верхней.

    ШАГ 3. руки аниме
    Вот типичная рука аниме/манги, как она выглядет покрашенной с раскрытыми пальцами.Когда покрашено следует закончить с чем-то вроде этого.

    ШАГ 4. аниме руки
    Начнем этот первый шаг рисования, рисуя перевернутую форму колокола для середины части руки. Как только это нарисовано, добавляем пять строк для пальцев. Я добавил некоторые стрелки, чтобы показать вам, как далеко друг от друга каждый палец должен выглядеть.

    ШАГ 5.
    Теперь, когда вы нарисовали карказ руки, можно добавить три круга на каждом пальце. Эти круги помогут вам нарисовать формы пальцев руки аниме/манги. Прежде чем переместиться в следующий шаг начертите линию для запястья руки.

    ШАГ 6.
    В этом шестом шаге начнем рисовать форму пальцев и руки. Как только это сделано, добавим форму правой стороны запястья.

    ШАГ 7. как нарисовать руки
    В этом шаге просто добавим строки сустава и костей запястья. Как только это сделано начнем стирать все инструкции и формы, которые нарисовали в предыдущих шагах.

    ШАГ 8.
    вот как примерно должна выглядеть ваша рука

    ШАГ 10. рисуем аниме руки
    Начните сжатый кулак с центра квадрата, это поможет вам нарисовать индивидуальные пальцы

    ШАГ 12. как рисовать аниме руки
    В этом следующем шаге вы начнете добавлять строки для пальцев и суставов. После того, как это сделано, добавьте строку формирования для левой стороны запястья.

    ШАГ 14. учимся рисовать руки
    Как только вы закончили оно должно быть похоже как на рисунке у меня. Надеюсь вам понравился этот урок.

    Для начала стоит обратить внимание на наши руки. Они состоит из трех частей: плеча, предплечья и кисти. Каждую из них можно изобразить в виде овалов, ну или нужно просто научиться рисовать руку сразу. Если вы изображаете опущенную руку, то кончики пальцев будут доходить до середины бедра, а локти будут находятся вровень талии.

    Вот мы рассмотрели способ упрощенной формой руки, теперь улучшим ее, для того что бы она выглядела натуральней. Когда вы рисуете руки, не нужно их рисовать слишком ровно. Начинаем с плеча, оно имеет плавный изгиб, возле локтя рука немного сужается и снова расширяется в том месте, где находится бицепс.
    Локоть будет несколько тяжеловато рисовать, ведь это не просто место сгиба, это соединение, шарнир.

    Далее кисть. Представим каждый из сегментов цилиндром, а теперь переверните руку вверх ладонью и вы увидите на каждом пальце по три почти одинаковых сегмента. Ну и потому что все пальцы разные по длине подушечки и складки, которые находятся между ними не выстраиваются в одну линию.

    Начнем рисовать руку с суставов пальцев от косточек. Сустав первый он является самым большим из всех трех. Сустав второй находится между двумя(посредине) он меньше и короче первого, но длиннее, чем третий сустав — кончик пальца. Все пальцы не возможно нарисовать данным способом, так как каждый палец имеет разную длину.

    Сверху фаланги пальцев нужно рисовать прямыми линиями, а со стороны ладони-закругленными.

    Но не будем забывать что мужская руке, немного отличается от женской. Мужская рука массивней и более жилистая. Есть три варианта рисования руки: Мускульная, тонусная и рука слабака.

    Возможно Для срисовки или чтобы разглядеь какие то части, я не знаю.:

    Ни один аспект рисования не сопряжен с такими трудностями, как . По теме очень мало нормального материала. Самые большие трудности возникают именно с поиском подходящего материала. Твои руки — самый отличный доступный для изучения материал. Возможно, ты никогда их не рассматривал под светом. В большинстве случаев рисованию рук люди учатся сами. Любой учитель может лишь только указать на факты, которые связанны с твоими руками.

    Изучение рук, не включая изучение анатомии, в основном состоит из сравнительного анализа измерений. Пальцы имеют определенную длину по отношению к ладони; пространство между суставами пальцев конкретно пропорционально всему пальцу. Ладонь достаточно широкая по сравнению с длиной. Расстояние между костяшками тыльной стороны пальца больше, чем аналогичное расстояние между складками на обратной стороне. Длина самого длинного пальца от его кончика до третьей костяшки равно половине длины кисти от подушечки пальца до запястья. Большой палец по своей длине почти достигает второго сустава первого пальца. Длина ладони приблизительно равна длине лица от подбородка до линии волос. Ты, как и любой другой, можешь сделать подобные сравнительные измерения.

    Самая подвижная часть тела, она может приспособиться под предмет значительной формы и веса. Такая подвижность усложняет работу художника, потому что рука может принимать самые разнообразные положения. Благодаря определенным техническим параметрам, руки работают постоянно. Ладонь может образовывать подобие дупла, сжимаясь и разжимаясь. При сжатии ладони пальцы направлены внутрь, к середине ладони. На пальцах есть довольно жесткие ногти, которые иногда сильно помогают, если нужно что-то схватить. Ты берешь булавку подушечками пальцев, молоток берешь, используя пальцы и ладонь. Нельзя полностью отогнуть назад пальцы из-за жесткости тыльной стороны ладони.

    Этот механизм придуман природой для толкательных движений. Как мы знаем, рука — самый совершенный механизм для совершения почти неограниченного количества действий. К этому совершенному инструменту стоит добавить тот факт, что работа этого инструмента, возможно, больше всех частей тела зависит от мозга. Большинство движений руки происходит на уровне подсознания. Например, набор текста на компьютере, или печатной машинке, а также игра на фортепиано.

    В культурном смысле человек начал тренировать руки задолго до того, как он начал тренировать мозг. Новорожденный начинает эффективно использовать руки задолго до того, как научится мыслить. Он может схватить горящую спичку, еще не зная, что он может обжечься. Историю человеческого прогресса, начиная с доисторического времени, можно близко ассоциировать с развитием рук.

    Дело в том, что движения рук не требуют большой сноровки. Это может послужить причиной тому, что существует очень мало знаний по рисованию рук. Теперь посмотри на свои руки, ты увидишь их по-другому. Заметь, что перед тем, как взять какой-нибудь предмет, руки автоматически принимают подходящую форму. Чтобы рисовать руку , сначала нужно взять ее, изучить ее силуэт, посмотреть на ее изменения, чтобы рука подошла под силуэт. Попробуй взять мяч, персик, или яблоко, посмотри, какую форму примут пальцы до того, как ты возьмешь предмет. Механические принципы работы рук — очень важная часть рисования.

    Только обладая знаниями о том, как работают руки, можно научиться как рисовать кисти руки .
    Тыльную сторону ладони обычно рисуют по трем планам: один рисуется для большого пальца и для нижней костяшки указательного. Остальные два — для тыльной стороны ладони, захватывая запястье. В большинстве случаев тыльная сторона ладони — волнистая, и это явление сводится к этим трем планам. Ладонь обычно представлена в три блока, которые окружают внутреннее пространство ладони — свод, тонкая основа большого пальца, и небольшие бугорки, которые находятся сразу под пальцами.

    Когда пальцы сгибаются, костяшки должны находиться на одном уровне с большим пальцем, когда пальцы вытянуты — костяшки не должны выделяться. Следует быть осторожным в выравнивании ногтей, потому что они находятся на своей средней линии, которая пересекается со средней линией пальца. Другими словами, ноготь может каким-нибудь образом изменить свое положение, мы этого даже не заметим.
    Продолжай изучать свои руки для приобретения общих знаний. Мышцы настолько глубоко расположены, что они не меньше важнее внешних форм.

    Из доступных глазу костей нам представлены на тыльной стороне ладони костяшки и кости запястья. Если вовлекать ладонь в различные виды ее деятельности, то пальцы довольно легко присоединяются. Изучай сравнительную длину пальцев и помни, что большой палец почти всегда работает под прямым углом к остальным пальцам. Избавься от мысли, что руки тяжело рисовать. Просто сложно тогда, когда ты не знаешь, как они работают. Однажды их поняв, руки становятся очаровательными.

    Запомни очень важный факт, что ладонь — впалая, а обратная сторона ладони — выпуклая. Бугорки на ладони выстроены настолько совершенно, что даже могут задерживать жидкость. Для древнего человека ладонь случила чашкой. Он складывал две ладони вместе, таким образом, он мог есть такую пищу, которую не мог захватить пальцами. Мышца большого пальца, несомненно, самая важная мышца ладони. Эта мышца вместе с мышцами других пальцев дает человеку возможность очень сильного захвата. Благодаря этому, человек может удерживать даже свой собственный вес. Эта мышца дает человеку возможность держать биту, дубинку, лук, копье, и т.д. Жизнь животного напрямую зависит от силы мышц челюстей. Человек зависит от своих собственных рук.

    Когда ты в совершенстве овладеешь особенностями строения и пропорциями руки, ты с легкостью сможешь использовать эти знания для отображения специфических черт, свойственных женским, младенческим, детским рукам, а также рукам пожилых людей.

    1. Линия, ограничивающая ладонь кисти, своей формой напоминает «приплюснутый утюг» . Это идеальная форма для начала рисования кисти. Очертания человеческой кисти буквaльно поражают воображение красоток и идеальностью форм.

    2. Проводя линию от запястья вдоль КИСТИ, мы отделяем область пальцев. Вспомогательный орган кисти, большой палец, загибается по отношению к остальным пальцам; без него рука человека была бы беспомощной.

    3. Горизонтальная линия, проведенная посередине между основанием кисти и концом самого длинного пальца, помогает определить положение пальцев относительно большого пальца и остальной ладони.

    4. Кривая линия, нарисованная над линией середины кисти, показывает основание пальцев. Мизинец — это единственный палец, основание которого находится ниже линии середины. Остальные пальцы начинаются выше этой линии. Расстояния 1 — 5 можно считать равными. Средний палец самый длинный. Каждый палец ограничен нарисованным вначале овалом.

    5. Длина среднего пальца нам уже известна. Пальцы 1 и 3 могут быть одинаковой длины, но довольно часто палец 3 немного длиннее. Мизинец (4) короче вышеназванных пальцев, a бoльшой палец (5) заканчивается немного выше кривой линии основания четырех остальных пальцев.

    6. Длина среднего пальца нам уже известна. Пальцы 1 и 3 могут быть одинаковой длины, но довольно часто палец 3 немного длиннее. Мизинец (4) короче вышеназванных пальцев, a бoльшой палец (5) заканчивается немного выше кривой линии основания четырех остальных пальцев.

    7. У основания пальцев есть одна особенность: небольшие морщинки отгибаются от линии пальцев и идут по линии дуги, изображающей основание пальцев.

    8. Когда кисть выпрямлена и большой палец поставлен вместе c остальными, ладонная морщина, изображенная на рисунке сверху, переходит в линию верхнего сустава большого пальцa. На основании большого пальца ясно просматривается складка, которая переходит в линию, изображающую собранную кожу, похожую на перевернутую «Т».

    9. Определив расположение суставов пальцев (рисунок б), вы можете изобразить их двоимыми линиями в первом ряду суставов, если рука достаточно массивная. Верхние суставы изображаются, как правило, одинарными линиями. Если рука маленькая, то первыи ряд суставов изображается одинарными линиями. A на очень маленьких руках суставы могут вообще не просматриваться.

    10. Если смотреть на ладонь сзади, то пальцы будут казаться длиннее. Линии границ пальцев достигнут изображенных на рисунке черточек.

    11. Если повернуть выпрямленную кисть наоборот, то часть большого пальца станет невидимой. Станут видны участки свободной кожи на всех суставах пальцев. Они будут в виде маленьких КРУГЛЫХ областей. На верхних суставах эти области видны не так явно, как на остальных. Выступы нижних суставов принимают форму эллипсов, поэтому такая же форма и y областей свободной кожи над этими суставами. B этих местах также видны кости и сухожилия кисти.

    Писать картины подобно великим художникам дано не каждому. Но научиться рисовать можно, если приложить старание.

    Многое о человеке могут рассказать его руки. Изобразить их на бумаге очень сложно. Но задачу о том, как нарисовать кисть руки, можно решить трудом и усердием.

    Анатомия в помощь

    Сложная система — организм человека. Одни только кисти рук состоят из нескольких десятков элементов. И чтобы правильно нарисовать их, нужно знать строение рук. Условно кисти можно разделить на три основные части: запястье, пясть и пальцы.

    • Запястье — самая ближняя к предплечью часть Она отвечает за движение кисти, но все ее элементы работают, как единое целое.
    • Пясть — сама широкая часть кисти — ладонь.
    • Пальцы подвижны за счет фаланг. Четыре пальца (указательный, средний, безымянный и мизинец) имеют по 3 фаланги, а вот большой палец состоит всего из двух фаланг.

    Знание основ анатомии позволит правильно нарисовать кисти рук поэтапно, чтобы они получились «говорящими».

    Будет проще рисовать, если во время набрасывания эскиза вы определиться, на что похож предмет изображения — на что-то простое, даже примитивное. Согласитесь, что кисть человеческой руки похожа на лопату не только внешне, но и функционалом? С этого можно начать набросок — прорисовать контур, похожий на лопату: запястье — черенок лопаты, а контур ладони с пальцами — ее полотно. Сложно сразу решить, как нарисовать кисть руки карандашом поэтапно, поэтому-то и стоит начать с элементарного наброска.

    Главное — пропорции

    Чтобы правильно и красиво нарисовать любой предмет или деталь, необходимо соблюсти пропорции — соотношение разных частей друг с другом. Это правило касается и изображения человека.

    Итак, как нарисовать кисть руки? Начинаем с определения верных пропорций. Соотношение длины пясти и пальцев составляет с среднем 1:1. Естественно, что это соотношение у разных людей будет немного варьироваться, ведь у кого-то пальцы длинные, а у кого-то нет. Но в среднем пропорции будут равнозначными.

    В зависимости от длины пальцев контур ладони будет или более вытянутым, или же квадратным. Тонкими линиями (еще до того, как нарисовать кисть руки) прорисуйте контур кисти согласно пропорциям. Большой палец не вписывается в общий силуэт, он всегда несколько в стороне от остальных четырех «собратьев».

    Рисуем пальцы

    Пальцы подвижны и гибки благодаря своему суставному строению, каждая из трех или двух фаланг, если речь идет о большом пальце, крепится между собой при помощи суставов и сухожилий. Кости фаланг, расположенных одна за другой, становятся все короче и тоньше, поэтому пальцы постепенно утончаются.

    В идеале каждая фаланга составляет 2/3 длины от предыдущей. Эти пропорции называются золотым сечением — оно воспринимается глазом как самое совершенное.

    Опять же при прорисовке деталей необходимо сделать скидку на индивидуальные особенности — не у каждого человека руки имеют гармоничные пропорции. Также следует помнить, что пальцы неодинаковы по длине: самый длинный палец — средний, указательный и приблизительно одинаковы и короче среднего пальца, самые маленькие — мизинец и большой палец. Хотя большой, скорее, самый толстый. Его длина соответствует длине мизинца.

    Линии — основа достоверности

    Перед тем как нарисовать кисть руки человека, еще раз проанализируйте, из каких частей состоит рука. Помните, что контуры ладони и пальцев, обретая конкретные формы в рисунке, становятся все более округлыми. Например, линия, соединяющая пальцы и ладонь, имеет форму дуги, так же как и контур самой кисти — различная длина пальцев позволяет получить полукруг при прорисовывании пальцев, сжатых вместе. Большой палец несколько развернут по отношению к остальной ладони, его контур будет не прямым, а несколько округлым.

    Мелкие детали важны

    Контур ладони мы набросали, далее начинаем заниматься деталями. Итак, как нарисовать кисть руки достоверно? Это невозможно без прорисовки мелких деталей — складочек, утолщений, линий сгиба, контура ногтевой пластинки на каждом пальце. Эти, казалось бы, незначительные штрихи позволят сделать рисунок более реалистичным.

    Начем с линий сгиба на пальцах. Как уже упомналось, запястье, ладонь и пальцы состоят из множества элементов. Они позволяют пальцам выполнять тот функционал, для которого они даны человеку. Как нарисовать кисть руки, чтобы она выглядела максимально естественно? При помощи прорисовки всех нюансов. В местах, где косточки соединяются суставами, обязательно будут складочки как с внутренней, так и с внешней стороны ладони. Если кисть руки рисуется с внутренней стороны, необходимо прорисовать и так называемые «линии жизни» — достаточно глубокие борозды в местах работы суставов ладони.

    Каждый палец на конце защищен ногтем — жесткой пластинкой, которая должна быть прорисована для реалистичности изображения. Ногтевая пластина — еще один важнейший элемент в решении задачи о том, как нарисовать кисть руки. Ногти могут иметь разную форму — от вытянутой миндалевидной до практически квадратной.

    Пальцы указывают на возраст человека. Детские пальчики округлые, с равномерным утоньшением по всей длине. Чем старше человек становится, тем четче на руках проявляются следы времени. Например, у людей старшего возраста толщина пальцев будет неравномерной — суставы с возрастом становятся все более припухлыми, сказывается многолетний труд и заболевания. Также суставы очень видны у худощавых людей.

    Как нарисовать кисть руки в разных положениях?

    Руки не только исподволь участвуют в разговоре, но и зачастую сами служат «языком», например при сурдообщении. Ладони и пальцы отчетливо расскажут, о чем человек думает в данный момент времени, какое у него настроение, чем занимается. Как же нарисовать кисть руки так, чтобы она правдиво раскрыла все тайны?

    Всегда при изображении тела человека необходимо опираться на основы анатомии. Руки — не исключение. Размер кулака, например, определяется длиной и пальцев. И правило золотого сечения будет важным в любом положении пальцев, даже сжатых в кулак. Рисуя раскрытую ладонь, необходимо особое внимание уделить прорисовке линий пясти и чуть согнутым пальцам.

    А как нарисовать кисть руки сбоку? В этом случае будет важно обратить внимание зрителя на то, что с тыльной стороны ладонь и пальцы будут прорисованы практически прямыми линиями, а вот изнутри и пальцы, и сама ладонь имеют подушечки, прорисовать которые необходимо округлыми, плавными линиями.

    Поэтапное рисование кистей рук человека, с планомерным переходом от эскиза к прорисовке мелких деталей, впрочем, как и любого другого предмета, позволит получить реалистичный рисунок.

    Тело человека имеет много частей. Как мы уже здесь на сайте обсуждали с вами, нарисовать правильно тело и отдельные его части не так уж и просто. Для этого надо учиться и знать азы анатомии и физиологии. Очень часто дети рисуют части тела и сами фигуры очень упрощенно, можно сказать, по-дилетантски. Мы же хотим здесь научить рисовать вас элементы человеческого тела правильно, прежде всего с анатомической точки зрения. Вооружайтесь карандашом и ластиком, берите альбом и приступайте к уроку. Следуя нашим подсказкам, вы постепенно научитесь азам этой премудрости.

    Этап 1. Рисуем каракасные линии руки человека. Вначале мы будем учить вас, как рисовать руку человека от локтя до кончиков пальцев. Строим прямую лини.. На верхней части отмечаем точку, из которой проводим пять отрезков, от которых в свою очередь отводим еще пять отрезков, соединенных под углом с первыми. Это основа будущей кисти руки. Затем вдоль основной прямой начинаем очерчивать линию локтя и предплечье руки (это часть руки от кисти до локтя). Предплечье наинается от локтевого сгиба широко, затем утонщается и переходит в кисть (расширенная часть). После этого начинаем прорисовывать пальцы. Вначале мизинец, затем безымянный. Рисуем их вдоль тех линии из пункта 1 этого же этапа.


    Этап 2. Теперь рисуем средний и указательный пальцы кисти. Вдоль вспомогательных линии придаем контуры фалангам пальцев. Кисть чуть согнута, будто человек хочет что-то взять или удержать. Потом дорисуем последний, большой палец руки. И еще. На пальцах и ладони покажем неровности на коже, впадинки и бугорки, кожные складочки.

    Этап 4. Теперь попробуем нарисовать отдельно кисть руки человека. Дополнительные первоначальные каркасные линии строим так. Выбираем точку на листе бумаги. От нее отводим три черты в разные стороны. На конце третьей черты ставим точку, и из нее проводим отрезки, соединенные между собой. Это как бы скелет будущих пальцев. Обрисовываем саму руку плавными линиями вокруг этих прямых линий до пальцевой зоны. Кисть согнута вниз. Затем. Прорисуем большой палец руки. Вначале покажем его утолщенную часть, потом фаланги самого пальца и линии соединения с указательным пальцем. Потом рисуем указательный палец и средний палец руки, очерчивая скелетные линии начального пункта этого рисунка.

    Этап 5. Дорисовываем безымянный палец и мизинец. Они едва видны из-за передних пальцев. Показываем складки на коже, бугорки, выпуклости и неровности на кисти. Потом удаляем все набросочные линии и оставляем только необходимые. Раскрашиваем руку, оттеняя некоторые участки (игра света и теней). Надеемся, вы хорошо усвоили этот урок и у вас получилось нарисовать руки человека.


    Если не учитывать лицо человека, то больше всего эмоции человека передает положение его рук. Кисти и пальцы очень пластичны, и прекрасно отображают эмоциональное состояние человека. В этом уроке мы будем рисовать руку человека карандашом поэтапно, от простого к сложному.

    Если вы учитесь правильно рисовать человека, портрет или фигуру, вам обязательно необходимо знать как рисовать руку, правильно и естественно, а для этого нужны некоторые знания и немного тренировки.

    Пропорции

    Для того, чтобы научиться рисовать руки, в первую очередь, необходимо выучить пропорции и уметь применять свои анатомические знания на практике. Это не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Запомнив всего несколько простых правил вы повысите свои навыки рисования в несколько раз, а ваши рисунки рук, чудесным образом, приобретут правдоподобность и естественность.

    Общие соотношения

    Интересный факт — кисть руки немного похожа на лопатку, которая состоит из двух частей пясти и пальцев.

    Длина пальцев равна длине пясти.

    Это соотношение нужно соблюдать. Рисунок руки можно начинать из схематического обозначения ее формы, и линией показать черту разделяющую кисть на две равные части.

    Как нарисовать цветущий ирис

    Длина всей кисти может быть совсем разной. Есть люди с короткими и длинными пальцами и, соответственно, кистью квадратной или вытянутой формы.

    Пальцы

    Подвижные и гибкие пальцы состоят из суставов. Кости пясти самые большие и длинные к ним крепятся суставы пальцев. Каждая последующая фаланга меньше и тоньше предыдущей.

    Кисти наших рук устроены по принципу золотого сечения, потому женские ручки так притягивают к себе взгляды окружающих мужчин. Пропорции фаланг находятся в соотношении 2/3 от длины предыдущей фаланги.

    На картинке ниже показано: красным цветом первую фалангу, оранжевым — вторую, и желтым — третью.

    Все пальцы, кроме большого состоят из четырех суставов: три фаланги и один сустав в пясти. Большой палец отставлен в сторону, немного развернут по отношению к остальным пальцам и состоит из трех суставов. Его длина обычно достигает середины первой фаланги указательного пальца.

    Рисуем фигуру человека

    Длина мизинца почти достигает изгиба последней фаланги безымянного пальца. Это показано на иллюстрации выше.

    Направления

    Если хорошенько понаблюдать за кистями рук разных людей, обнаружится еще одна общая черта, которую также необходимо учитывать в своих эскизах. Если очертить кисть сверху одной линией, мы получим небольшой полукруг , вершина которого средний палец.

    Обратите внимание на внутреннюю и внешнюю сторону ладони. Если провести условную линию у основания пальцев, мы также увидим, небольшую дугу, которая идет от указательного и спускается к мизинцу.

    На иллюстрации ниже это обозначено красными стрелками. Рисовать руку можно, начиная из варежки, которая показана в углу коричневым цветом, сразу намечая все направления.

    Подушечки и складки на внутренней стороне ладони также имеют одно общее направление, они как бы спускаются от указательного пальца к мизинцу .

    Кулак

    Еще немного информации о направлениях, которые помогут вам более быстро и правильно изобразить кисть. Допустим, вам нужно изобразить кисть сжатую в кулак. Равномерно согнутые пальцы снова образуют некую дугу, с общим направлением «вниз к мизинцу» .

    Как рисовать стекло: как сделать вазу стеклянной

    Обратите внимание на верхнюю часть иллюстрации — маленькую руку, нарисованную коричневым цветом. Здесь схематически показано, как сужается ширина пальцев в каждой последующей фаланге , учитывайте это и не забывайте показывать в своих работах. Сравните длину красного , оранжевого и зеленого отрезков.

    У сжатой в кулак кисти, с внешней стороны, под мизинцем образуется складка, она подчеркнута небольшой зеленой дугой на иллюстрации выше. Обозначая ее, вам удастся создать более реалистичный образ руки держащей что-либо или собранной в кулак и т. п.

    Важные детали

    На картинке ниже показано, как примерно выглядит скелет кисти руки. Суставы на месте их соединения немного шире и толще. Это нам нужно понимать для того, чтобы знать как нарисовать руку реалистично. Особенно это касается рук пожилых и худощавых людей. На месте изгибов палец будет немного толще, по длине фаланги — немножко тоньше.

    Обратите внимание на то, как рисовать изогнутую кисть руки в профиль. Посмотрите на соединение сустава пясти и первой фаланги пальца. На картинке выше красной линией показано, где крепиться первая фаланга к суставам пясти. Это начало пальца, его можно определить по выступающему вверх суставу — костяшке. Зеленой чертой обозначено место, где есть перепонки между, их часто принимают за начало первой фаланги.

    Рисуем малыша: портрет и в полный рост

    Если посмотреть на руку в профиль, мы увидим, что внешняя сторона достаточно плоская, выступают лишь костяшки. Внутренняя, наоборот — мягкая, под каждой фалангой есть выступающая подушечка. Под первой фалангой две «подушечки», одна под суставом — особенно большая и хорошо у всех выделяется.

    Рисуем кисть руки поэтапно

    Перед тем как рисовать руку определитесь с положением предплечья и запястья. Для начала давайте возьмем самый простой пример, в качестве натуры используйте свою кисть, а не перерисовывайте картинку ниже.


    Баланс человека в движении

    Вообще, рисование кистей рук это тот навык, который нужно постоянно развивать и совершенствовать. Кисти рук очень пластичны и могут приобретать сотни самых разных положений и ракурсов.

    Сложные ракурсы

    Интересные ракурсы, в которых пальцы находятся в разных положениях изобразить сложнее. Есть несколько способов, которые помогут избегать ошибок.

    Один из эффективных и чаще всего используемый способ изображения руки в нестандартном ракурсе, это обозначение линии положение каждого пальца:

    Иногда линия не справляется с задачей и приходится использовать вспомогательные формы, цилиндры или параллелепипеды для обозначения положения фаланг:

    Для того, чтобы придать кисти какое-то замысловатое положение, сначала попробуйте на себе, насколько это удобно, естественно и, вообще, возможно. Кисть, пальцы и каждый сустав взаимосвязаны, изменяя положение одного элемента этой конструкции, часто изменяют свое положение и остальные.

    Кисть руки. Анатомия и перспектива. Часть 1

    [eng below} Привет,

    Всё, что вы хотели рисовать — города, портреты, фэшн, скетчи и тд — всё начинается с рисунка. С правильного построения.

    Поэтому на первых курсах художественных ВУЗов акцент именно на этом предмете — на академическом рисунке.

    Рисунок — это залог ваших крутых рисунков в любых стилях и направлениях.

    Начинать учиться рисовать надо всегда именно с рисунка.

    Все курсы я прошу проходить по очереди — по номерам в названиях курсов

    1. Основы рисунка

    2. Перспектива от А до Я

    3. Освещение в архитектуре

    Меня зовут Дарья Остапенко, я художник с двумя художественными образованиями,

    (Казанская академия им. Н. Фешина и МГХПА им. С.Г.Строганова)

    Я рисую с самого детства и просто обожаю графику.

    Моя любовь к академическому рисунку вылилась в то, что я сейчас преподаватель самого большого государственного художественного ВУЗа — Строгановской Академии,

    преподаю анатомию для художников в самой огромной школе рисования в России — Kalachevaschool, и у меня сейчас несколько тысяч учеников по всему миру.

    А еще я работаю в самом любимом музее страны — Третьяковской галерее, и именно она каждый день служит мне сильным вдохновением, которым я обязательно поделюсь с вами в своих рисунках.

    PS. 10% от всех продаж курсов уходит подопечным детского хосписа «Дом с маяком»

    _______________

    Hello,

    Everything you wanted to draw — cities, portraits, fashion, sketches etc — all of this starts from drawing. From right drafting.

    This is the reason why art universities pay a special attention exactly to this disciple — to academics drawing. Russian drawing schools is one of the strongest one in the world.

    Drawing — is the guarantee of your cool drawings in any style and genres.

    The drawing studyings you should always start with a drawing.

    I advise you to study all the courses one after another — following the numbers listed in courses’ name

    Drawing basics

    Perspective from A to Z

    Lighting in architecture

    About myself: I studied and worked at the largest Russian art university, I have two high art education!

    I have been drawing since my childhood and really in love with graphics.

    I also teach anatomy for artists at the largest art school in Russia — Kalachevaschool, and currently I have several thousands of students all over the world.

    I have been working in the major country’s museum — Tretyakovskaya gallery, the museum which has become to be a daily inspiration I will definitely share with on my drawings

    .

    PS. 10% of the course profit receives a children hospice “The house with light”.

    Узнаем как правильно нарисовать кисть руки карандашом поэтапно?

    Писать картины подобно великим художникам дано не каждому. Но научиться рисовать можно, если приложить старание.

    Многое о человеке могут рассказать его руки. Изобразить их на бумаге очень сложно. Но задачу о том, как нарисовать кисть руки, можно решить трудом и усердием.

    Анатомия в помощь

    Сложная система — организм человека. Одни только кисти рук состоят из нескольких десятков элементов. И чтобы правильно нарисовать их, нужно знать строение рук. Условно кисти можно разделить на три основные части: запястье, пясть и пальцы.

    • Запястье — самая ближняя к предплечью часть кистей рук. Она отвечает за движение кисти, но все ее элементы работают, как единое целое.
    • Пясть — сама широкая часть кисти — ладонь.
    • Пальцы подвижны за счет фаланг. Четыре пальца (указательный, средний, безымянный и мизинец) имеют по 3 фаланги, а вот большой палец состоит всего из двух фаланг.

    Знание основ анатомии позволит правильно нарисовать кисти рук поэтапно, чтобы они получились «говорящими».

    На что похоже?

    Будет проще рисовать, если во время набрасывания эскиза вы определиться, на что похож предмет изображения — на что-то простое, даже примитивное. Согласитесь, что кисть человеческой руки похожа на лопату не только внешне, но и функционалом? С этого можно начать набросок — прорисовать контур, похожий на лопату: запястье — черенок лопаты, а контур ладони с пальцами — ее полотно. Сложно сразу решить, как нарисовать кисть руки карандашом поэтапно, поэтому-то и стоит начать с элементарного наброска.

    Главное — пропорции

    Чтобы правильно и красиво нарисовать любой предмет или деталь, необходимо соблюсти пропорции — соотношение разных частей друг с другом. Это правило касается и изображения человека.

    Итак, как нарисовать кисть руки? Начинаем с определения верных пропорций. Соотношение длины пясти и пальцев составляет с среднем 1:1. Естественно, что это соотношение у разных людей будет немного варьироваться, ведь у кого-то пальцы длинные, а у кого-то нет. Но в среднем пропорции будут равнозначными.

    В зависимости от длины пальцев контур ладони будет или более вытянутым, или же квадратным. Тонкими линиями (еще до того, как нарисовать кисть руки) прорисуйте контур кисти согласно пропорциям. Большой палец не вписывается в общий силуэт, он всегда несколько в стороне от остальных четырех «собратьев».

    Рисуем пальцы

    Пальцы подвижны и гибки благодаря своему суставному строению, каждая из трех или двух фаланг, если речь идет о большом пальце, крепится между собой при помощи суставов и сухожилий. Кости фаланг, расположенных одна за другой, становятся все короче и тоньше, поэтому пальцы постепенно утончаются.

    В идеале каждая фаланга составляет 2/3 длины от предыдущей. Эти пропорции называются золотым сечением — оно воспринимается глазом как самое совершенное.

    Опять же при прорисовке деталей необходимо сделать скидку на индивидуальные особенности — не у каждого человека руки имеют гармоничные пропорции. Также следует помнить, что пальцы неодинаковы по длине: самый длинный палец — средний, указательный и безымянный пальцы приблизительно одинаковы и короче среднего пальца, самые маленькие — мизинец и большой палец. Хотя большой, скорее, самый толстый. Его длина соответствует длине мизинца.

    Линии — основа достоверности

    Перед тем как нарисовать кисть руки человека, еще раз проанализируйте, из каких частей состоит рука. Помните, что контуры ладони и пальцев, обретая конкретные формы в рисунке, становятся все более округлыми. Например, линия, соединяющая пальцы и ладонь, имеет форму дуги, так же как и контур самой кисти — различная длина пальцев позволяет получить полукруг при прорисовывании пальцев, сжатых вместе. Большой палец несколько развернут по отношению к остальной ладони, его контур будет не прямым, а несколько округлым.

    Мелкие детали важны

    Контур ладони мы набросали, далее начинаем заниматься деталями. Итак, как нарисовать кисть руки достоверно? Это невозможно без прорисовки мелких деталей — складочек, утолщений, линий сгиба, контура ногтевой пластинки на каждом пальце. Эти, казалось бы, незначительные штрихи позволят сделать рисунок более реалистичным.

    Начем с линий сгиба на пальцах. Как уже упомналось, запястье, ладонь и пальцы состоят из множества элементов. Они позволяют пальцам выполнять тот функционал, для которого они даны человеку. Как нарисовать кисть руки, чтобы она выглядела максимально естественно? При помощи прорисовки всех нюансов. В местах, где косточки соединяются суставами, обязательно будут складочки как с внутренней, так и с внешней стороны ладони. Если кисть руки рисуется с внутренней стороны, необходимо прорисовать и так называемые «линии жизни» — достаточно глубокие борозды в местах работы суставов ладони.

    Каждый палец на конце защищен ногтем — жесткой пластинкой, которая должна быть прорисована для реалистичности изображения. Ногтевая пластина — еще один важнейший элемент в решении задачи о том, как нарисовать кисть руки. Ногти могут иметь разную форму — от вытянутой миндалевидной до практически квадратной.

    Пальцы указывают на возраст человека. Детские пальчики округлые, с равномерным утоньшением по всей длине. Чем старше человек становится, тем четче на руках проявляются следы времени. Например, у людей старшего возраста толщина пальцев будет неравномерной — суставы с возрастом становятся все более припухлыми, сказывается многолетний труд и заболевания. Также суставы очень видны у худощавых людей.

    Как нарисовать кисть руки в разных положениях?

    Руки не только исподволь участвуют в разговоре, но и зачастую сами служат «языком», например при сурдообщении. Ладони и пальцы отчетливо расскажут, о чем человек думает в данный момент времени, какое у него настроение, чем занимается. Как же нарисовать кисть руки так, чтобы она правдиво раскрыла все тайны?

    Всегда при изображении тела человека необходимо опираться на основы анатомии. Руки — не исключение. Размер кулака, например, определяется длиной костей пясти и пальцев. И правило золотого сечения будет важным в любом положении пальцев, даже сжатых в кулак. Рисуя раскрытую ладонь, необходимо особое внимание уделить прорисовке линий пясти и чуть согнутым пальцам.

    А как нарисовать кисть руки сбоку? В этом случае будет важно обратить внимание зрителя на то, что с тыльной стороны ладонь и пальцы будут прорисованы практически прямыми линиями, а вот изнутри и пальцы, и сама ладонь имеют подушечки, прорисовать которые необходимо округлыми, плавными линиями.

    Поэтапное рисование кистей рук человека, с планомерным переходом от эскиза к прорисовке мелких деталей, впрочем, как и любого другого предмета, позволит получить реалистичный рисунок.

    Мужские и женские тату на кисть руки: особенности места и эскизы

    Не смотря на небольшой размер человеческой кисти – наколка в этом месте может стать отличным дополнением к образу. Татуировки на кисти руки всегда на виду, а значит, вы никогда не забудете о данном себе обещании, дне рождении свекрови или о дате первого свидания, если решите ограничиться просто картинкой в виде цифр и букв. Правда, такие наколки считаются самыми сложными.

    Несмотря на их кажущуюся простоту, изобразить несколько символов так, чтобы они в последствие смотрелись шикарно и не превратились со временем в пятно, под силу только хорошему мастеру и качественным чернилам.

    Женская половина человечества очень любит украшать эту часть тела небольшими, ничем не обязывающими рисунками. Мужчины не отстают от своих половинок – ненавязчивое изображение на теле для многих служит напоминанием, о каком-либо важном событии или цели (в силу плохой памяти на даты, весьма практичный ход).

    Популярные тату на кисти для мужчин

    Одиночное изображение на руке среди мужской половины – редкое явление. Обычно, тату на кисть для парней выбирается в соответствии с будущим полноценным эскизом. Т.е. маленький рисунок – это только начало будущей грандиозной татуировки.

    Сегодня все проще: наколки стали дополнением к образу, его изюминкой, маскировкой шрамов, способом самовыражения или заявления о себе. Мужские татуировки на кисти руки не стали исключением. Часто для мужчин, маленькое изображение становится началом более масштабной композиции, которая продлевается на предплечье и даже спину. Рисунки в этом месте не несут скрытого подтекста, что делает их еще более популярными.

    Выбирая эскиз для будущей наколки, тщательно продумайте все нюансы. Чтобы избежать разочарований, представьте в голове готовую композицию, как она будет смотреться на вашей коже.

    Если подбирается тату на кисть для мужчин с намерением украсить в последствие всю руку, необходимо ознакомиться вначале с вариантами для запястья, и только потом выбирать продолжение композиции.

    Скромная наколка – лучший выбор для сомневающихся и для таких идеально подойдет маленькая тату на кисть, фото примеров которой есть множество в интернете. При правильном выборе эта малышка станет неотъемлемым атрибутом вашего образа.

    Чтобы все было идеально, не выбирайте эскиз самостоятельно, подключите друзей, а лучше, дорогого тату мастера. Мы не настолько богаты, чтобы бить партак на своей коже, ведь рисунок на теле – не временная прихоть, это решение на долгие годы, а может и на всю жизнь.

    Самые популярные тату на кисти для девушек

    Девушки реже решаются на кардинальное преображение, поэтому предпочитают рисунки небольших размеров. В силу природной скромности, женские тату на кисти встречаются чаще, чем на других частях тела.

    Опытный мастер всегда подскажет наилучший вариант для выполнения эскиза, а возможно и предложит создать для вас уникальный и неповторимый рисунок. Женские тату на кисть руки – способ показать свою оригинальность, свободу мысли или рассказать о своих увлечениях. Поэтому никогда не экономьте деньги, выбирая татуировщика. Качественное изображение будет радовать вас не один год, а неудачная – вызывать лишь раздражение.

    Даже если картинка совсем маленькая, необходимо тщательно продумать, не будет ли она мешать вашей повседневной жизни и есть ли возможность спрятать ее при необходимости.

    Красивые тату на кисть не всегда уместны, как бы мастерски они ни были выполнены. Для многих, наколки на руках становятся настоящей проблемой, например при устройстве на работу. Поэтому перед походом в салон тщательно продумайте все детали и грамотно объясните их мастеру.

    Несмотря на то, что индустрия изобразительного искусства на теле сделала значительный рывок вперед, женская татуировка на кисти руки сохраняет традицию, оставаясь маленькой и скромной. Пары сердечек вполне хватает, чтобы уже придать образу шарм.
    Цепляющая взгляд, но не слишком яркая с растительными элементами или абстракцией, татуировка – не просто украшение. Рано или поздно такое изображение становится частью вас самих. Популярные мотивы для женщин: сакральные знаки, многозначительные символы, мандалы, всевидящее око, геометрические фигуры, котята и цветочки.

    Хотя, с приходом моды на мехенди, все чаще встречаются наколки большие по площади, ведь эти замысловатые орнаменты такие милые, почему бы не расписать ими всю руку? Так что, если вы не собираетесь связывать свою жизнь с правоохранительными органами или стать стюардессой, то можете смело делать красивые тату на кисти руки, запястье или рукаве. Если вспомнить звезд зарубежной эстрады, то сложно найти певицу, у которой нет какого-то изображения на руке. Хочешь быть похожим на своего кумира – сделай такую же татуху.

    Практичность и боль

    Когда нательная живопись только начинала набирать популярность, такого разнообразия вариантов не было. Наколки делали на плечах спине или шее. Сейчас тату можно увидеть на любой части тела во множестве различных вариантов и уникальных эскизов.

    Иногда главным препятствием, мешающим человеку набить даже маленькую картинку, являются страхи. Больно ли бить тату на кисти руки? А вдруг я потеряю сознание? На самом деле все не так страшно, а при необходимости, или по желанию клиента, мастер может применить анестезию.

    Чувствительность той или иной части тела обусловлена двумя факторами:

    • Количество нервных окончаний в выбранной зоне
    • Насколько близко кожа прилегает к кости

    Места, в которых между кожей и костью есть хотя бы небольшая прослойка жира и мяса – менее болезненны. В то время как татуировка на ребрах, подмышках или позвоночнике будет невероятно болезненной.

    При выборе будущей наколки возникает еще один немаловажный вопрос – стоимость услуг. Чтобы ответить на вопрос, сколько стоит татуировка на кисти необходимо определиться с размером, цветом, стилистикой. Все эти факторы влияют на изменение ценника, ведь оплачивается не сам рисунок, а время, потраченное мастером на создание шедевра.

    Следует помнить о том, что вам придется иметь постоянный контакт с водой и моющими средствами, поэтому, готовьтесь морально к тому, что однажды придется обновить свою работу или забить ее новым сюжетом.

    Хорошая наколка станет вашей одеждой. Как говорится, не ходите голыми – татуируйтесь!

    Набор кистей для рисования для иллюстратора

    Описание товара

    Присоединяйтесь к тысячам иллюстраторов, которые уже делают потрясающие иллюстрации с помощью этих кистей.

    • 321 Самые продаваемые кисти
    • Совместимость с Adobe Illustrator CC и CS6
    • Простые инструкции по установке кистей Illustrator.
    • Легко окупается всего за один проект.
    Характеристики

    Программное обеспечение: Adobe Illustrator CS6 и выше

    Оборудование: Процессор 2,4 ГГц или выше

    Память: 16 ГБ ОЗУ или больше

    Хранение: 407 МБ

    информация о продукте

    Вот что вы получите:

    Могильный гравер | Кисти для векторной гравировки (29 $)

    188 реалистичных кистей для гравировки для любой ситуации Illustrator, о которой вы только можете мечтать.Включает в себя многолинейные и одинарные кисти, а также очень короткие, короткие, средние и длинные версии.

    Мертвая ручка | Набор инструментов Wicked Cool Hand Drawn ($ 29)

    Придайте своей работе рисованный вид тонкого карандаша-карандаша с помощью этой коллекции из 20 кистей с разбросом, 16 линейных кистей, 26 кистей с нерастягивающимся узором, 9 образцов узоров и 2 иллюстраций Ai, чтобы вы могли точно видеть, как выглядят кисти применяемый.

    Пьяный матрос | Кисти для рисования векторных изображений и многое другое ($ 29)

    Создавайте идеальную штриховку и штриховку щелчком мыши вместо сотен точек.Включает 38 точечных кистей, сделанных из настоящего пера и бристольской доски, 20 карандашей для карандашей с тонкими вариациями штрихов, 5 специальных кистей, включая веревки, звезды и точки, и 3 файла иллюстратора с изображениями, чтобы вы могли видеть, как кисти применяются.

    Полутона «Черная магия» | Кисти с векторным полутоновым узором ($ 29)

    Более 80 полутоновых кистей и образцов, которые позволяют создавать идеальные полутоновые узоры в ваших иллюстрациях. В этот пакет входят полутоновые кисти, полутоновые узоры и бесшовные полутоновые образцы.Полутона бывают стандартных (10-90% 0, конические, градиентные и краевые.

    КУПИТЬ СЕЙЧАС И ЭКОНОМИЯ $ 67

    Совместимость с Illustrator CS4 и выше

    Создание иллюстрации персонажа в Illustrator CC с помощью нарисованных от руки кистей

    Самый первый этап этого урока потребует некоторого творчества. Нарисуйте в своем альбоме ручкой, карандашом, маркером или даже акварелью, чтобы добиться удовлетворительной формы ваших линий! Позже вы будете использовать их в процессе создания векторных иллюстраций.В этом уроке я рисовал линии кистей с помощью маркера Prisma Color Premier Marker.

    Вот те, которые я нарисовал. Мне больше всего нравятся 4-й и 5-й слева, поэтому я буду использовать их для создания кисти.

    После этого мы нарисуем реальную иллюстрацию на бумаге — вот мой персонаж панк-конь.

    Как видите, это набросок. Но он достаточно полезен, чтобы использовать его как основу для достойной иллюстрации кисти.

    После того, как мы закончили рисовать от руки, мы сканируем оба рисунка: линии и персонаж панк-лошади.Если у вас нет сканера, вы тоже можете сделать снимок.

    Чтобы форма иллюстраций оставалась максимально точной, стоит добавить к ним некоторый контраст. Для этого мы открываем оба рисунка в Photoshop по отдельности. Позже мы переходим к нижней панели панели «Слои» и выбираем значок «Создать новую заливку или корректирующий слой», затем «Яркость и контрастность». На самом деле не имеет значения, какие параметры вы будете использовать для этого процесса. Единственное, что важно, — чтобы наши линии и иллюстрации персонажей были хорошо представлены.Благодаря этому позже мы сможем более точно определять наши линии, и наш персонаж будет более заметным.

    Мы сохраняем наши контрастные рисунки в Photoshop в формате JPG. Затем мы создаем новый файл Illustrator (File> New) с параметрами, как показано ниже.

    Чтобы импортировать изображения в формате JPG, перейдите в меню «Файл»> «Поместить» или нажмите сочетание клавиш Shift + Command + P.

    Мы выбираем кисти и эскизы в формате JPG и помещаем их в нашу рабочую область. Затем мы переходим на панель «Слои» и меняем название «Слой 1» на «Рисунки».

    Теперь мы можем приступить к созданию кисти! Сначала нам нужно обвести нашу кисть JPG с помощью Image Trace Tool. Для этого мы выбираем импортированное изображение кисти с помощью Selection Tool (V) и в верхнем баннере нажимаем Image Trace Panel Icon. Появится новое окно: там мы должны развернуть список Advanced и отметить опцию Ignore White — благодаря этому мы можем избавиться от ненужной белой заливки. Затем снова возвращаемся на верхнюю панель и нажимаем там Expand. Теперь наша кисть стала векторной!

    Мы разгруппируем выбранные векторизованные кисти и щелчком правой кнопкой мыши разгруппируем их (Shift + Command + G).Затем мы выбираем ненужные формы и удаляем их.

    Оставшуюся форму мы выбираем с помощью Selection Tool и поворачиваем в горизонтальное положение. После этого мы переходим на верхнюю панель, выбираем там Window> Brushes и в окне Brushes щелкаем значок в нижней панели: Create New Brush> Art Brush. Появится New Art Brush Option — мы сохраняем все настройки по умолчанию и нажимаем ОК. Бам, теперь у нас есть своя кисть! Чтобы рассматривать это как обводку, давайте нарисуем обводку с помощью инструмента «Линия сегмента» (/) и применим кисть, которую мы создали.Вот как он должен выглядеть:

    Теперь мы переходим на панель «Слои» и создаем там новый слой (щелкнув «Создать новый слой» на нижней панели параметров на панели «Слои») и называем его Кистями. Рекомендуется заблокировать слой с рисунками, чтобы он не беспокоил нас во время нанесения фактических линий на слой кистей.

    Пришло время нанести обводку нашему персонажу с помощью Pencil Tool (N). Чтобы сделать формы наших штрихов более гладкими, мы дважды щелкаем значок инструмента «Карандаш» на панели инструментов, чтобы ввести параметры этого инструмента.Меняем там Fidelity level на max Smooth — затем нажимаем ОК. Теперь мы можем применить нашу кисть к Pencil Tool и нарисовать первые штрихи.

    Стоит отметить, что исходный мазок кисти был немного толстым для иллюстрации (1pt), поэтому было лучше изменить его толщину на 0,05 pt. Вы можете легко сделать это на панели кистей.

    Чтобы добиться максимально точной формы штрихов, мы используем Direct Selection Tool (A) и выделяем с его помощью опорные точки наших линий. Перетаскивая их, мы можем легко изменить определенные части наших линий.И это действительно круто — даже если у вас нет навыков рисования, с небольшой помощью Direct Selection Tool вы можете редактировать формы ваших линий так, как вам хочется! Весь процесс создания мазка кисти можно увидеть на записи ниже:

    С помощью этого метода мы можем создать всю иллюстрацию. Обратите внимание, что на деталях (например, на строчках ткани) эффективно использовать меньший вес мазка. И не беспокойтесь о пересечении границ! Это можно исправить позже.

    Когда мазки кисти готовы, скройте рисунки слоев, щелкнув значок глаза «Переключить видимость».

    Пора превратить штрихи нашего персонажа в очертания! Для этого мы выбираем все штрихи с помощью Selection Tool (V), затем переходим в верхнюю строку меню> Object> Expand Appearance. Теперь мазки кисти приобрели правильную форму. Мы выбираем наши недавно созданные формы, а затем открываем панель Pathfinder, где выбираем Divide Option.

    Теперь наши иллюстрации разделены, и мы можем легко выбрать ненужные части с помощью Direct Selection Tool (A) и удалить их.

    С помощью этого метода мы можем очистить всю иллюстрацию от ненужных форм.Это окончательный результат на белом фоне артборда:

    В следующем уроке мы сделаем еще один шаг: раскраска и затенение в иллюстраторе!

    Заключение. Комбинируя нарисованные от руки линии, иллюстрации персонажей с функциями Illustrator, вы можете добиться очень индивидуального эффекта вашей окончательной векторной иллюстрации — и в то же время вы можете контролировать формы ваших линий именно так, как вы этого хотите.

    30 бесплатных наборов кистей для карандашей Photoshop для рисованных эффектов

    Наборы кистей для карандашей

    Photoshop полезны, когда вам нужно добавить в свой дизайн несколько набросков или нарисованных от руки эффектов.Например, вы можете просто использовать карандашную кисть Photoshop для создания новых рисунков и каракулей или для закрашивания некоторых персонажей мультфильмов. Вы также можете создавать цифровые рисунки и картины с помощью этой программы Adobe, чтобы они выглядели так, как будто они были нарисованы вручную с помощью таких кистей. Например, вы можете использовать эти наборы кистей для карандашей Photoshop, чтобы создать набросок портрета друга или родственника и отправить рисунок ему или ей в подарок. Я уверен, что есть сотни способов использовать эти кисти Photoshop в своих проектах.

    Ниже мы собрали 15 наборов кистей для карандашей Photoshop, которые вы можете скачать бесплатно. Используйте их для создания более персонализированных произведений искусства, таких как открытки, поздравительные открытки, открытки с благодарностью и многое другое. Чтобы загрузить нужный набор, просто щелкните изображение для предварительного просмотра. Обязательно ознакомьтесь с условиями использования каждой кисти, прежде чем использовать их, особенно если вы хотите использовать их для коммерческих работ. Большинство этих кистей для карандашей Photoshop бесплатны только для личного использования.

    Если вам нравятся эти бесплатные ресурсы, ознакомьтесь также с нашей коллекцией бесплатных кистей для классной доски для Photoshop.

    PHOTOSHOP НАБОРЫ КАРАНДАШНЫХ КИСТИ БЕСПЛАТНО СКАЧАТЬ

    Обратите внимание, что эти наборы кистей для карандашей Photoshop можно загрузить только со страницы Deviantart, где они изначально размещены. Просто нажмите на изображение предварительного просмотра набора кистей, который вы хотите загрузить, и вы перейдете на новую страницу, где сможете получить файл кисти. Большинство этих кистей бесплатны для личного и некоммерческого использования. Если вы планируете использовать его для целей, отличных от упомянутых, лучше сначала проконсультироваться с авторами, поскольку условия использования могут время от времени меняться.Наслаждаться!

    01: Эскизы карандашей: ЩЕТКИ 20 PS

    Этот новый набор бесплатных кистей Photoshop включает изображения нарисованных от руки изображений, которые можно использовать для создания более увлекательного и легкого, но при этом очень интимного и индивидуального вида в ваших дизайнах.

    [СКАЧАТЬ]

    02: РЕАЛИСТИЧНАЯ КИСТЬ ДЛЯ ФОТОШОПА

    Этот набор бесплатных кистей Photoshop состоит из 11 реалистичных карандашных мазков (6 оригинальных кистей и 5 новых). Они полезны для создания произведений искусства.

    [СКАЧАТЬ]

    03: НАСТОЯЩИЕ КАРАНДАШИ ДЛЯ ФОТОШОПА

    Этот набор содержит 6 пользовательских кистей для штрихов, таких как механический карандаш (HB), карандаш HB, карандаш B, карандаш 2B и т. Д.

    [СКАЧАТЬ]

    04: НАБОР ИНСТРУМЕНТОВ ДЛЯ КАРАНДАШНЫХ ЩЕТК

    Набор множества кистей для Adobe Photoshop. Предварительный просмотр показывает, как они выглядят, хотя в эскизе в основном использовался карандаш 2b.Не стесняйтесь регулировать интервал и поиграть с настройками, чтобы сделать «свою» любимую кисть для карандашей.

    [СКАЧАТЬ]

    05: ЩЕТКА И ИНСТРУМЕНТ ДЛЯ КАРАНДАША

    Пакет загрузки содержит инструмент [.tpl] и кисть [.abr]. Он был создан в Photoshop CS% и должен быть совместим со всеми версиями программы CS.

    [СКАЧАТЬ]

    06: ЩЕТКИ КАРАНДАШ 2

    Набор из 80 кистей для карандашей, предназначенных для создания различных штрихов карандашом.Эти кисти были созданы в Photoshop версии 7.

    [СКАЧАТЬ]

    07: НАБОР ЦИФРОВОГО КАРАНДАША

    Набор кистей для цифровых карандашей был создан в Photoshop CS5. Это может работать с PS CS6, но это не гарантируется.

    [СКАЧАТЬ]

    08: КАРАНДАШНЫЕ КИСТИ ДЛЯ ФОТОШОПА 7

    В этом наборе 13 кистей, состоящих из кистей, которые должны выглядеть как карандашные штрихи.

    [СКАЧАТЬ]

    09: ФОТОШОП КАРАНДАШНАЯ ЩЕТКА

    Рисунки на изображении для предварительного просмотра ниже были нарисованы этой кистью-карандаш. Хотя большинство кистей имеют тенденцию слишком быстро становиться черными, эта кисть оставляет несколько следов, все еще чувствуя себя карандашом. Еще одна хорошая вещь, которую он имеет, — это то, что он очень хорошо обрабатывает размер кисти. Вы можете использовать его как жидкий, так и жирный в качестве наполнителя, и это дает хорошие результаты. Это также кисть с низким уровнем ресурсов. Никакого двойного наконечника пера, только простой наконечник + текстура.Это быстро на недорогих машинах.

    [СКАЧАТЬ]

    10: КАРАНДАШНЫЕ ФОТОГРАФИЧЕСКИЕ ЩЕТКИ

    В этом наборе 5 кистей с карандашными мазками, которые вы можете использовать для рисования в Photoshop.

    [СКАЧАТЬ]

    11: НАБОР ДЛЯ ФОТОГРАФИЙ

    Набор кистей для рисования в Photoshop. Некоторые кисти имеют больше зернистости, чем другие. Это должно работать для всех версий до CS5.Не стесняйтесь изменять настройки в соответствии со своими потребностями.

    [СКАЧАТЬ]

    12: НАБОР КИСТИ ДЛЯ КАРАНДАША

    Набор из 7 кистей карандашного типа для рисования.

    [СКАЧАТЬ]

    13: КАРАНДАШНЫЕ ЩЕТКИ ЭСКИЗ

    В этот набор входят две кисти: обычная грубая карандашная кисть и карандашная кисть с более мелкими деталями. Обе кисти работают очень быстро в CS6 и дают отличное ощущение рисования.

    [СКАЧАТЬ]

    14: РЕАЛИСТИЧНЫЕ КАРАНДАШНЫЕ ЩЕТКИ

    Несколько реалистичных кистей для карандашей для Photoshop. Они были сделаны с помощью Photoshop CS6.

    [СКАЧАТЬ]

    15: НАБОР КАРАНДАШНЫХ Эскизов

    Набор простых кистей, имитирующих внешний вид графитового карандаша. Он содержит небольшую коллекцию кистей для рисования и 2 ластика.

    [СКАЧАТЬ]

    16: ЩЕТКИ ДЛЯ ФОТОГРАФИЙ ДЛЯ Эскизов и чернил

    Небольшой набор простых кистей для рисования в фотошопе.Эти кисти имитируют карандаши и тушь.

    [СКАЧАТЬ]

    17: ЩЕТКИ PS: SKETCHY PENCIL ALPHA

    Набор кистей Photoshop плюс лист изображений в формате JPEG, которые можно использовать для создания эскизов в Photoshop.

    [СКАЧАТЬ]

    18: УГЛЕРОДНЫЕ ЩЕТКИ ДЛЯ КАРАНДАША 2013

    Вот набор кистей для рисования с настоящими формами и текстурами угольного карандаша на бумаге.

    [СКАЧАТЬ]

    19: 3 КАРАНДАШНЫЕ КИСТИ ДЛЯ ФОТОШОПА

    В наборе три разные кисти: (1) Первая — карандаш 2В.Это карандаш Златовласки для традиционных набросков, поскольку он не слишком жесткий и не слишком мягкий. С его помощью вы можете достичь большого диапазона значений в зависимости от того, насколько сильно вы нажимаете на поверхность. (2) Вторая кисть — карандаш 4В. Используйте это для легкого прикосновения. Единственным недостатком традиционного носителя является то, что вам нужно увеличивать резкость каждые 3 минуты, но в Photoshop вам не о чем беспокоиться. (3) Третий — механический карандаш.

    [СКАЧАТЬ]

    20: ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ ДЛЯ ФОТОШОПА 7

    Этот пакет включает 20 кистей Photoshop.Они должны выглядеть как цветной карандаш. Создано в Photoshop 7.

    [СКАЧАТЬ]

    21: ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ ДЛЯ CS5
    Этот набор содержит 10 кистей, совместимых с Photoshop CS5.

    [СКАЧАТЬ]

    22: НАБОР КИСТИ КАРАНДАШНЫХ ФОРМ

    Имеется 9 кистей по наброскам цветными карандашами.

    [СКАЧАТЬ]

    23: НАБОР КИСТИ SKETCHTASTIC

    Этот набор бесплатных кистей включает, среди прочего, карандаш для штриховки, кисть для штриховки.Для достижения наилучших результатов используйте эти кисти вместе с планшетом. Обратите внимание, что это настоящие наборы кистей, которые вам понадобятся для рисования, а не гигантские штемпели в 1000 пикселей.

    [СКАЧАТЬ]

    24: НАБОР ЦВЕТНЫХ КИСТИ ДЛЯ КАРАНДАША

    Несколько кистей для цветных карандашей, чтобы придать вашим рисункам естественную текстуру.

    [СКАЧАТЬ]

    25: ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ ФОТОГРАФИЧЕСКИЕ КИСТИ

    Ограниченный демонстрационный набор кистей, состоящий из 5 кистей.Они имеют высокое разрешение, как показано на превью ниже.

    [СКАЧАТЬ]

    26: ПЕРЕКРЕСТОЧНЫЕ ЩЕТКИ

    Вот набор кистей для штриховки. Они отлично подходят для придания естественности картинам.

    [СКАЧАТЬ]

    27: КАРАНДАШНЫЕ КИСТИ ДЛЯ ФОТОШОПА

    Набор из 15 кистей-карандашей для создания зарисовок в фотошопе. Каждая кисть имеет размер от 1665 до 2408 пикселей.Он также включает пакет изображений на случай, если вы используете другую программу или версию Photoshop.

    [СКАЧАТЬ]

    28: 15+ КАРАНДАШНЫЕ ЩЕТКИ

    Набор кистей-карандашей, которые вы можете использовать для добавления эффекта рисования в ваши рисунки и изображения в Photoshop.

    [СКАЧАТЬ]

    29: ЩЕТКИ КАРАНДАШИ

    В наборе 12 кистей-карандашей с рамками и границами.Эти кисти совместимы с Photoshop CS3. Он также включает файл PSD для тех, у кого есть другие версии / приложения.

    [СКАЧАТЬ]

    30: ФОТОШОП КАРАНДАШНАЯ ЩЕТКА

    Вот вкусная и стильная кисть для карандашей для всех ваших эскизов в Photoshop! Эта кисть для PS удобна для создания более визуально интересных набросков, которые могут добавить красивый слой текстуры для рисования поверх, а также для создания более красивых цифровых рисунков.

    [СКАЧАТЬ]

    31: ЭСКИЗНЫЙ АРСЕНАЛ

    Вот набор предустановок инструментов, состоящий из 2-х типов цветных кистей и 2-х типов цветных карандашей. Есть также 3 карандаша для рисования с разными типами грифеля, тонкая рабочая ручка, сухой маркер и другие.

    [СКАЧАТЬ]

    Связанные бесплатные ресурсы для дизайна

    Рисованная кисть PNG изображений | Векторные и PSD файлы

  • рисованной кисти границы иллюстрации клевера

    1200 * 1200

  • мультфильм рисованной кисти клевера границы иллюстрации

    1200 * 1200

  • традиционной золотой рамки с зеленой акварелью

    3000 * 3000

  • рисованной кистью иллюстрации краской

    2000 * 2000

  • счастливый душера рисованной кистью надписи

    4167 * 4167

  • элегантный светло-розовый акварель Валентина сердце png элемент

    1500 * 1500

  • рисованной кистью чернила линия эскиза

    5000 * 5000

  • рисованной кистью рисованной иллюстрации

    2000 * 2000

  • рисованной кисти и рисованной иллюстрации

    3700 * 3200

  • рисованной кисти чернилами линия эскиза

    8334 * 8334

  • рисованной кисти пай nt illustration

    2000 * 2000

  • рисованной кистью чернильный эскиз линии

    5000 * 5000

  • рисованной кисти рисованной иллюстрации

    2000 * 2000

  • класс рисования рисованные элементы кисти

    2000 * 2000

  • рисованной кистью иллюстрация краски

    2884 * 2720

  • черная акварель рисованной коллекция мазков кистью

    800 * 800

  • рисованной кистью рисованной иллюстрации

    2000 * 2000

  • рисованной кистью мазок чернильной линии эскиза

    5000 * 5000

  • рисованной кисти и краски иллюстрации

    3700 * 2800

  • декоративных красочных рисованной кисти брызги всплеска

    2500 * 2500

  • счастливого нового Год рисованной кисти искусство

    1200 * 1200

  • ручная роспись кисти брюшко sh рисованная кисть иллюстрация кисть для макияжа

    2000 * 2000

  • золотой рапс трудолюбивая пчела рисованные мазки кистью весенние цветы

    2000 * 2000

  • красочные рисованные мазки простое солнце

    2477 * 2513

  • рисованной кистью иллюстрации пера

    2704 * 2880

  • рисованной кисти стены девушка элементы персонажа

    2000 * 2000

  • рисованной кисти дизайн надписи

    2000 * 2000

  • вектор рисованной мазок кисти линия эскиза чернил

    5000 * 5000

  • счастливого 2020 года новый год типографика надписи рисованной кисть текст красного цвета с текстурой гранж белый на белом фоне вектор винтаж элегантный дизайн

    3967 * 3967

  • рисованной кистью иллюстрации

    3135 * 3718

  • рисованной кисти краска иллюстрации

    2000 * 2000

  • оранжевая акварель Валентина сердце коллекция

    1500 * 1500

  • рисованной кистью рисование линий орнамент головы слона

    1200 * 1200

  • любовное слово с розой в рисованной щеткой стиле

    3000 * 3000

  • мультфильм рисованной чистка маленькая девочка бесплатная иллюстрация

    2000 * 2000

  • шаги чистки зубов ванна для зубов

    2000 * 2000

  • золотая квадратная рамка с маленькой желтой акварелью

    3000 * 3000

  • золотая круглая рамка с розовой акварелью

    3000 * 3000

  • набор красочных акварельных мазков

    1200 * 1200

  • маленькая золотая рамка с красивой голубой акварелью

    3000 * 3000

  • золотая рамка с светло-зеленой акварелью на прозрачном фоне

    3 000 * 3000

  • каллиграфические мазки шрифта креативный дизайн каллиграфический

    2000 * 2000

  • красная роза рисованной

    1200 * 1200

  • красное сердце dia dos namorados фон

    1200 * 1200

  • рисованной кистью иллюстрации

    3000 * 3413

  • рисованной иллюстрации инструментов рисования

    2500 * 2000

  • формы линии

    1873 * 1870

  • серый и белый акварель вектор пригласительный билет

    800 * 800

  • круглая золотая рамка с оранжевой акварелью на прозрачном

    3000 * 3000

  • Золотая рамка с акварелью на прозрачном фоне

    3000 * 3000

    • 80 Рисованные стрелки Набор кистей PS — DesignerCandies

    Необходимо указать ценник или важную строку текста? Эти кисти со стрелками — просто билет! С более чем 80 уникальными нарисованными вручную стрелками на выбор вы обязательно найдете что-то, что подходит вашему проекту.

    Этот набор из 80 бесплатных кистей для Photoshop, созданных вручную, был вдохновлен работами Ормана Кларка из PremiumPixels. Я скачал его бесплатный набор много лет назад и нашел их настолько полезными, что создал свой собственный, которым сейчас делюсь с вами. Забавно, как дела, да?

    Я создал эти кисти вручную, нацарапал их в своем блокноте и затем сфотографировал сверху. Затем я перенес фотографии в Photoshop, чтобы вырезать их и преобразовать в простой в использовании набор кистей.

    Помимо рисования более 80 различных стрелок (большинство из них было невозможно использовать из-за моих ужасных навыков фотографа), я также использовал различные ручки, чтобы создавать разные стили линий.

    Доказательство того, что они действительно были нарисованы от руки 🙂

    Мне особенно нравится использовать нарисованные от руки стрелки в своей работе, чтобы указывать на такие вещи, как цены, предложения, важные строки текста и так далее. Мне также нравится добавлять небольшие недостатки, которые вы получаете с нарисованным от руки контентом, чтобы придать моим проектам более естественный, человечный и реалистичный вид.

    Каждая кисть различается по размеру, однако они должны быть достаточно большими, чтобы их можно было использовать как в печати, так и в Интернете. Я также включил исходные файлы PNG для тех из вас, кто не хочет использовать их в качестве кистей или собирается использовать их в другой программе.

    Перед преобразованием каракулей в набор кистей PS я преобразовал их в растровые изображения, чтобы сделать вырез как можно более четким — так что раскрашивание стрелок должно быть очень простым, так как пиксельный шум очень небольшой.

    Сведения о файле:
    В эту загрузку включены 80 уникальных нарисованных от руки стрелок как в формате .ABR Photoshop, так и в исходных 80 прозрачных PNG-файлах. Как обычно, эта загрузка не защищена авторским правом, поэтому вы можете использовать ее для чего угодно.

    Бесплатные кисти со стрелками для Photoshop

    Бесплатные кисти со стрелками для Photoshop

    Лучшие бесплатные кисти Illustrator — 35 лучших кистей Illustrator: Премиум и бесплатно

    18.Magic Marker Grunge Marker Brushes

    (Изображение предоставлено: smily pixel на Behance)

    Возьмите бесплатный набор из 31 кисти Illustrator для маркеров в стиле гранж. Этот удивительно простой, но разнообразный набор текстур с множеством текстур позволит вам настроить дизайн именно так, как вы хотите.

    19. Кисти Spray & Hatch Illustrator

    (Изображение предоставлено Pixelbuddha)
    • Цена: Бесплатно для личного использования
    • Совместимо с: Не указано
    • Скачать здесь

    Вот бесплатно стартовый пакет, который поможет вам с легкостью создавать текстуры спрея и штриховки.Эти яркие кисти имеют красивую текстуру, а плотность варьируется от легкой до тяжелой. С этим пакетом вы получите 10 текстур спрея и 10 текстур штриховки, но если вам нужен весь пакет, вы можете купить его здесь.

    20. Japan ProBrush

    [Изображение: LeoSupply.co]
    • Цена: Бесплатно для личного использования
    • Совместим с: CS3 и выше
    • Скачать здесь

    Почерк японских каллиграфов известен во всем мире благодаря их ловкому владению линией.А с этой партией из девяти бесплатных кистей вы сможете передать их мастерство в своей работе. Japan ProBrush — это уменьшенная версия более крупного пакета, содержащая высококачественные кисти, имитирующие чернила и акварельные инструменты. Эта коллекция, созданная Леонардом Посавеком, идеально подходит для дизайнеров, иллюстраторов и художников, которые хотят добавить в свою работу нотку Дальнего Востока.

    21. 57 бесплатных разноцветных кистей

    [Изображение: Vectips]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимо с: CS и выше
    • Скачать здесь

    Эта партия бесплатных кистей Illustrator может похвастаться 57 альтернативами, которые воспроизводят внешний вид кисти, загруженной несколькими цветами.Этот эксклюзивный набор кистей, созданный Грантом Фридманом для Vectips, содержит множество текстур, которые можно использовать для рисования форм или применения их к объектам. Все кисти можно сохранить для быстрого доступа в меню «Пользовательские». Загрузите их бесплатно сегодня!

    22. 8 бесплатных кистей Illustrator

    [Изображение: Retro Supply co]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимость с: CS4 и выше
    • Скачать здесь

    Качество Разработчик ресурсов цифрового искусства RetroSupply обычно не раздает свои премиальные кисти Illustrator.Но мы нашли набор образцов, содержащий восемь бесплатных векторных кистей из некоторых из самых продаваемых наборов кистей Illustrator компании, в том числе набор кистей Dragstrip от Von Glitschka, набор акварельных кистей InkWash, набор угольных карандашей VectorSketch, перо и набор чернил VectorHero, восковое масло набор цветных карандашей Wax & Oil и набор кистей для полутонов Black Magic Halftones.

    Чтобы получить их, просто нажмите ссылку выше, прокрутите вниз до номера один и подпишитесь на информационный бюллетень. (Вы также получите девять других бесплатных ресурсов шрифтов и текстур, а бесплатные кисти Illustrator поступят в ваш почтовый ящик вскоре после регистрации.)

    23. Кисти Illustrator без воскового карандаша

    [Изображение: Blog Spoon Graphics]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимо с: Не указано
    • Скачать здесь

    Крис Спунер позаимствовал у своей дочери восковые мелки, чтобы собрать этот аутентичный набор цветных кистей для Adobe Illustrator. В наборе 12 кистей, в том числе однотонные и смеси двух разных мелков.Эти кисти не растягиваются по размеру, а повторяются для получения более реалистичного эффекта. Используйте их, чтобы добавить рисованной эстетики в свои проекты.

    24. Бесплатные векторные кисти для линогравюры

    [Изображение: Spoon Graphics]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимо с: Не указано
    • Скачать здесь

    Получить эффект традиционной древесины или линогравюры, но без опасности выдолбить часть руки с помощью этих бесплатных векторных кистей для линогравюры.Пакет из 25 кистей включает в себя набор кистей различной формы, включая конические штрихи, заливки текстурой, разделенные кисти и заливку краев. Эти кисти особенно хорошо подходят для рисования на iPad, поскольку эффекты давления и сужения встроены в каждую кисть.

    25. Бесплатные векторные кисти викторианской эпохи

    [Изображение: sergeypoluse]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимо с: Не указано
    • Скачать здесь

    Русский художник Сегей Полусе автор этого пакета бесплатных кистей Illustrator.Кисти, доступные для загрузки через его профиль на DeviantArt, идеально подходят для добавления старинных штрихов к вашим цифровым произведениям искусства. Всего существует 11 векторных кистей, вдохновленных викторианской эстетикой.

    26. Кисти Illustrator без каплевидной листвы

    [Изображение: Bittbox]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимость с: CS3 и CS1
    • Скачать здесь

    Эти универсальные Кисти Illustrator без каплевидной листвы можно использовать в самых разных ситуациях, включая стилизованную листву, которую предлагает название.Пакет включает в себя несколько вариаций с различными формами головы и расположением ножек, чтобы разнообразить ваш дизайн. Эти кисти совершенно бесплатны, и есть файлы SVG и EPS, а также файлы Illustrator.

    27. Кисти Illustrator без штриховки

    [Изображение: Spoon Graphics]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимо с: Не указано
    • Скачать здесь

    Designer Chris Spooner — он же Spoongraphics — создал этот бесплатный набор из восьми точечных кистей для затенения, которые помогут вам легко нарисовать шероховатые детали на ваших произведениях с помощью инструмента кисти Illustrator.

    Стипплинг — это традиционная техника, в которой используется множество точек разной плотности для создания тонов и оттенков, и она особенно эффективна для создания ретро-эффекта в ваших иллюстрациях.

    28. Бесплатные векторные кисти с полутонами

    [Изображение: Rob Brink]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимо с: Не указано
    • Скачать здесь

    Этот образец выбран бесплатных полутоновых кистей Illustrator являются частью большого пакета полутоновых векторных кистей.Созданные UI / UX-дизайнером Робом Бринком, они идеально подходят для добавления текстуры старой школы к вашим иллюстрациям, не тратя ни копейки.

    29. Родео: бесплатные кисти для иллюстратора

    [Изображение: Ray Dombroski]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимо с: CC и выше
    • Скачать здесь

    Yee -хах! Веревку рисовать очень сложно, поэтому, если вам нужно что-то в ваших изображениях, воспользуйтесь этим простым вариантом.Rodeo — это бесплатная рисованная веревочная кисть для Adobe Illustrator CC. Вы можете применить его к любому пути, а также изменить ширину и цвет веревки.

    30. Векторные кисти для дыма

    [Изображение: r2010]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимо с: Illustrator 9 — CS4
    • Скачать здесь

    Этот набор Дымоподобные векторные кисти идеально подходят для добавления немного атмосферы к любой иллюстрации, будь то фон или предметы, которые дымятся, пар или туман.Поиграйте с режимами непрозрачности и наложения в Illustrator, чтобы получить действительно хорошие эффекты. Автор также приветствует комментарии, смайлы или обратную ссылку на вашу работу в качестве благодарности.

    31. Бесплатные кисти для галочки в Illustrator

    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместим с: CC (но для более ранних версий включен векторный исходный файл)
    • Скачать здесь

    Этот пакет бесплатных кистей Illustrator идеально подходит для создания ваших собственных завитков и завитков.Поиграйте с ними, чтобы увидеть, как они могут работать в ваших проектах — на изображении выше показаны кисти, примененные к простому спиральному контуру.

    32. Цветочный вектор и набор кистей

    Более широкий выбор цветочных рисунков, чем тот, который поставляется с Illustrator [Изображение: Stock Graphic Designs]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимо с: Не указано
    • Загрузите здесь

    Этот удобный набор бесплатных кистей Illustrator в виде цветочных пластин также доступен в виде набора ресурсов EPS для тех случаев, когда вы просто хотите добавить в свой проект стандартное искусство.Качество самого изображения сравнимо с бесплатными цветами, которые поставляются с Illustrator, но здесь доступен более широкий выбор, и тот факт, что они не являются частью арсенала Illustrator по умолчанию, означает, что у вас меньше шансов получить мгновенное признание источник.

    33. Бесплатные абстрактные векторные кисти

    [Изображение: alethiologie]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместим с: Не указано
    • Скачать здесь

    DeviantArt всегда хорошее место для поиска бесплатных ресурсов и активов, как показывает этот пример от alethiologie.Этот удобный набор бесплатных абстрактных кистей Illustrator позволяет создавать формы и узоры, в том числе довольно безумно выглядящие орнаменты.

    34. Бесплатные мазки сухой кистью кисти

    [Изображение: Vecteezy]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования (с указанием авторства)
    • Совместимо с: Не указано
    • Скачать здесь

    Добавьте к своим рисункам эффект сухого мазка с помощью этого бесплатного набора от дизайнера Scorp1 из Дюссельдорфа.Согласно Scorp1, векторные кисти с полосами краски были созданы с помощью сухой кисти с акриловым цветом, отметки были отсканированы, векторизованы с помощью Streamline и исправлены вручную там, где это необходимо.

    35. Штрихи маркером

    [Изображение: FudgeGraphics]
    • Цена: Бесплатно для коммерческого и личного использования
    • Совместимо с: CS и выше
    • Скачать здесь

    Создайте реалистичный маркер эффекты в вашем цифровом дизайне с помощью этого набора-заставки из 64 бесплатных кистей Illustrator.Он включает в себя ряд типов штрихов и каракулей, которые вы можете комбинировать для создания различных эффектов. Этот набор векторных кистей предоставлен FudgeGraphics, и его можно бесплатно использовать как в коммерческих, так и в личных проектах.

    Статьи по теме:

    12 классных наборов бесплатных кистей для карандашей Photoshop

    Хотите добавить эффекты рисования в свой дизайн? Кроме того, у нас есть 12 классных наборов кистей для карандашей Photoshop, также рекомендованных LGO. Знаете, что еще круче в этих наборах? Для его покупки не нужно брать ссуду — все эти наборы бесплатны! Взгляните на них ниже!

    1.Awesome Photoshop Pencil Brush

    Это бесплатный набор кистей, разработанный KoiFishSushi с карандашными мазками, созданными в Adobe Photoshop CS3, который доступен здесь.

    2. Кисти PS от руки

    Эти кисти от руки PS, разработанные SkylineIllusions, состоят из 22 кистей от руки. Вы можете получить его здесь.

    3. Кисти для карандашей — PS7

    Эта кисть разработана Dark-Zeblock и состоит из 13 кистей. Вы можете скачать этот пакет здесь.

    4. Sketch Arsenal

    Это набор пользовательских, традиционных предустановок инструментов, таких как сухие маркеры, цветной карандаш, карандаш для рисования, ластики и т. Д. Вы можете получить его здесь.

    5. Набор кистей для цветных карандашей

    Несколько кистей для цветных карандашей, которые придают вашим рисункам ощущение органической текстуры. Вы можете скачать это здесь.

    6. Кисти для рисования карандашом

    Это набор кистей для рисования карандашом для создания набросков в ваших работах.

    7. Цветные карандаши

    Это ограниченный демонстрационный набор кистей от Jermshaw, который состоит из 5 кистей. Вы можете скачать это здесь.

    8. Кисть для карандашей Андантониуса

    С помощью этой кисти для карандашей и набросков на бумаге вы можете быстро и легко создавать естественные карандашные наброски без карандаша! Вы можете получить его здесь.

    9. Коробка для карандашей

    В этот набор входит более пяти кистей различных форм.Вы можете использовать их для рисования или добавить оттенок карандаша в произведения искусства. Вы можете скачать это здесь.

    10. Набор кистей Sketchtastic

    В этот набор бесплатных кистей, среди прочего, входят карандаш для штриховки, точечная кисть. Вы можете скачать это здесь.

    11.

    Leave a comment
    1 … 172 173 174 175 176 … 884