Выравнивание означает выравнивание по верху, низу, сторонам или середине текста, композиции или группировки графических элементов на странице. Часто композиция дизайна включает сетку, где выравнивание текстовых блоков продиктовано дизайном столбцов сетки (см. Рисунок 3.17).

Обычно горизонтальное выравнивание включает выравнивание по левому краю (также называемое выравниванием по левому краю или с неровным правым краем), выравнивание по правому краю (также называемое выравниванием по правому краю или неровным левым), выравнивание по центру и полное выравнивание. Вертикальное выравнивание в типографике обычно связано с выравниванием базовой линии. Базовая сетка существует в цифровом программном обеспечении, которая предназначена для разметки шрифта и представляет собой невидимую линию, на которой расположены символы шрифта.

Contrast — это визуальное устройство, которое увеличивает особый характер обоих элементов, которые были соединены.Контраст помогает композиции, создавая фокусные точки, и добавляет композиции энергии и визуального диапазона. Использование контраста позволяет нам различать качества одного объекта, сравнивая различия с другим. Некоторые способы создания контраста между элементами дизайна включают использование контрастных цветов, размеров и форм. Йоханнес Иттен, преподаватель дизайна и художник в Баухаусе, сосредоточил свои исследования на концепции контраста как в композиции, так и в цвете. Список контрастов Иттена можно применить как к композиции, так и к атмосфере дизайнерской работы.В его список входят следующие пары: большой / маленький, жесткий / мягкий, толстый / тонкий, легкий / тяжелый, прямой / изогнутый, непрерывный / прерывистый, много / мало, сладкий / кислый, заостренный / тупой, светлый / темный, громкий / мягкий, черный / белый, сильный / слабый, диагональный / круглый. Ни один дизайн не использует только один вид контраста, но обычно один преобладает над остальными.

Йоханнес Иттен также работал с контрастом в своей основополагающей теории цвета и определил, что существует семь видов контраста.

1. Контраст оттенка возникает, когда оттенок или цвет разделяются черными или белыми линиями.Белые линии ослабляют «силу» и внешний вид цвета, а цвета вокруг белых линий кажутся более темными. Напротив, черная линия вокруг цвета усиливает внешний вид цвета, в то время как цвета вокруг черных линий кажутся более светлыми.
2. Контраст светлого и темного — это контраст между светлыми и темными значениями.
3. Контраст холодный-теплый означает контраст между холодными и теплыми цветами. Теплые цвета — это красный, оранжевый и желтый цвета цветового круга, а холодные — синий, зеленый и фиолетовый.
4. Дополнительный контраст — это контраст между цветами, прямо противоположными друг другу на цветовом круге.
5. Одновременный контраст возникает между двумя цветами, которые почти дополняют друг друга. Один цвет — это одна секция слева или справа от дополнительного цвета другого цвета.
6. Контраст насыщенности означает контраст между интенсивными цветами и третичными или приглушенными цветами. Приглушенные цвета кажутся более тусклыми, когда их помещают рядом с интенсивными цветами, а интенсивные цвета кажутся более яркими, когда рядом с приглушенными цветами.
7. Контраст расширения относится к контрасту между областью одного цвета и другим. Чтобы уравновесить другой, нужны разные области одного цвета.

Для текста контраст достигается за счет использования различных цветов, шрифтов с засечками и без засечек, стилей шрифта, которые не часто сочетаются друг с другом, или шрифта вместо изображения. По мере уменьшения контраста в элементах элементы начинают казаться похожими, и уровень визуального интереса уменьшается.

Точка фокуса в композиции привлекает к себе взгляд до того, как глаз взаимодействует с остальной визуальной информацией.Это называется акцентом и достигается за счет того, что конкретный элемент привлекает внимание глаза. Акцент создается в графическом дизайне, делая только один фокус и четко подчеркивая его, размещая элементы на странице в местах, где взгляд естественным образом привлекает внимание к правильному вводу в работу. Дизайнеры полагаются на дополнительные композиционные принципы для поддержки иерархии композиции, такие как контраст, повторение или движение.

Дизайнеры используют акцент, чтобы помочь зрителям определить относительную важность каждого элемента в композиции.Акцент тесно связан с визуальной иерархией. И акцент, и визуальная иерархия создают порядок для зрителя, позволяя глазу видеть первый важный элемент, затем второй, затем третий и так далее. Графические элементы приобретают или теряют акцент за счет изменения размера, визуальной интенсивности, цвета, сложности, уникальности, размещения на странице и отношения к другим элементам.

Движение создается за счет создания визуальной нестабильности — как движение на фотографии, которое размывает изображение, как показано в примере на рисунке 3.18. Фотографически или художественно создать иллюзию движения несложно, потому что размытость превращается в движение в сознании зрителя. Однако это не единственный вариант для дизайнера. Композиция также может достигать движения, если графические элементы расположены таким образом, что заставляет глаз двигаться в определенном направлении — обычно путем создания диагонали, которая уводит глаз вверх в правый угол (движение вперед) или вниз в левый угол. (движение назад). Движение также можно создать, используя перекрывающиеся плоскости, которые подразумевают глубину и расстояние, становясь все меньше и светлее по тону (имитируя глубину).Также возможно использование типографики в качестве визуального средства. Наложение текстовых блоков и / или предложений эффективно создает как глубину, так и движение (хотя и ухудшает читаемость). Дэвид Карсон — дизайнер, который часто использует эту технику для создания движения в своих работах.

Изменение масштаба (размера) — один из основных инструментов в наборе инструментов дизайнера. Изменение масштаба важно на двух уровнях. Первый — чисто композиционный: композиция нуждается в разнообразии размеров элементов, чтобы быть динамичной и эффектной.Если все элементы имеют одинаковый визуальный вес, композиция будет плоской. Другой аспект различного масштаба — концептуальный. Если дизайн визуально искажает соотношение размеров одного элемента к другому, зритель мгновенно выясняет, почему. Это отличный способ привлечь зрителя и добавить изюминку к сообщению, встроенному в дизайн. Прекрасным примером этого является рекламная кампания «думай по-маленькому» 1960-х годов для Volkswagen Beetle.

Этот сериал остроумный и увлекательный, он играет на том, как мы воспринимаем размер.Это искажение остроумно и игриво, и при этом желательна малость. Незначительные различия в масштабе не оказывают большого визуального воздействия, но большие — очень драматичны. Концепция и контекст проекта должны определять соотношение масштабных различий для композиции. Большие различия в масштабе подходят для драматического и энергичного контента, в то время как меньшие различия в масштабе подходят для профессионального и институционального контента.

Близость элементов является частью гештальт-теории, которая представляет собой структуру пространственных отношений, разработанную в 1920-х годах немецкими психологами Максом Вертхаймером, Вольфгангом Колером и Куртом Коффкой.Термин «гештальт» означает единое целое, и указывает на основную концептуальную структуру этой структуры. Гештальт работает, потому что разум стремится организовать визуальную информацию. Композиция, созданная с использованием принципов гештальта, предопределяет, как каждый из элементов внутри нее взаимодействует с другими в пространстве. В этой системе отношений непосредственная близость объектов, независимо от формы, размера или содержания, указывает на связь. Существует шесть основных принципов гештальта: (1) подобие, (2) продолжение, (3) закрытие, (4) близость, (5) фигура / фон и (6) симметрия и порядок.

Сходство

Когда визуальные элементы имеют схожую форму или выглядят как друг друга, зритель часто соединяет отдельные компоненты и видит узор или группировку (см. Рисунок 3.19). Этот эффект можно использовать для создания единой иллюстрации, изображения или сообщения из серии отдельных элементов. Сходство материала, формы, размера, цвета или текстуры вызовет чувство сходства. Чувство группировки усиливается или ослабляется за счет увеличения или уменьшения общности отдельных элементов.

Продолжение

Продолжение — это склонность ума видеть одну непрерывную линию связи, а не отдельные компоненты (см. Рисунок 3.20). Глаз рисуется вдоль пути, линии или кривой, если для этого существует достаточное расстояние между объектами. Эту тенденцию можно использовать, чтобы указать на другой элемент в композиции или привлечь внимание к композиции. Взгляд будет продолжать двигаться по пути или направлению, предложенному композицией, даже когда композиция заканчивается, выходя за пределы размеров страницы.

Закрытие

. Замыкание — это метод проектирования, использующий склонность ума к завершению незавершенных форм (см. Рис. 3.21). Принцип работает, если зрителю дано достаточно визуальной информации для восприятия полной формы в негативном пространстве. По сути, разум «закрывает» форму, объект или композицию. В приведенном выше примере треугольник формируется сознанием зрителя, который хочет замкнуть форму, образованную промежутками и промежутками в соседних кругах и линиях.Частичный треугольник, обведенный черным контуром, также указывает на недостающую форму.

близость

Близость — это расположение элементов, которое создает ассоциацию или связь между ними (см. Рисунок 3.22). Если отдельные элементы похожи, они, вероятно, будут восприниматься, во-первых, как единое целое, а во-вторых, как отдельные компоненты. Если, как в приведенном выше примере, некоторые из компонентов образуют большое «целое», аналогичные элементы, расположенные вдали от основной формы, также будут связаны с большой формой.В этом случае зритель интерпретирует их как падение или отклонение от основной формы. Используемые формы не обязательно должны быть геометрическими, чтобы создать эффект близости. Любые компоненты имеют сильную общность по форме, цвету, текстуре, размеру или другим визуальным атрибутам, которые могут достигать близости. Близость также может быть достигнута с помощью различных форм и текстур, если они продуманы и концептуально скомпонованы.

Фигурка / Земля

Рисунок / фон обсуждался ранее, но это часть теории гештальта, поэтому мы представляем его здесь снова.Этот принцип описывает склонность ума видеть информацию как в положительном, так и в отрицательном пространстве как две разные плоскости фокуса (см. Рис. 3.23). Это работает, если эти пространства достаточно внушительны по своей композиции.

Симметрия и порядок

Симметрия и порядок следуют посылке о том, что композиция не должна создавать ощущение беспорядка или дисбаланса (см. Рис. 3.24), потому что зритель будет тратить время, пытаясь мысленно изменить ее порядок, вместо того, чтобы сосредоточиться на встроенном контенте.Фотографический пример на рис. 3.25 составлен симметрично и позволяет зрителю сосредоточиться на фигуре в центре. Достижение симметрии в композиции также придает композиции сбалансированность и ощущение гармонии.

Ритм является неотъемлемой частью ритма дизайнерской композиции, а также необходим для создания паттерна, как показано в примере на рис. 3.26. Расположение повторяющегося мотива или элемента через регулярные или нерегулярные интервалы в дизайне определяет энергетическое качество композиции; он также создает согласованный и объединяющий фон для введения новых элементов.

Ритм — это эффект, создаваемый в журнале или книге путем изменения размещения элементов в структуре сетки. Изменения плотности элементов и визуальных тонов разворотов превращаются в ритмичную визуальную энергию, поскольку энергия каждой страницы растет или уменьшается. Ритм — это клей, который соединяет одну страницу с другой; он раскрывает повторяющиеся темы и создает движение, напряжение и эмоциональную ценность в содержании. Когда зрители понимают ритм книги, журнала или веб-сайта, они также оценят вариации, которые нарушают или акцентируют ритм и вызывают интерес, изменения или напряжение.

Повторение создает визуальную согласованность в дизайне страниц или в визуальной идентичности, например, используя тот же стиль заголовка, тот же стиль начальных заглавных букв и тот же набор элементов или повторение одного и того же базового макета от одной страницы к другой (см. Рис. 3.27).

Однако чрезмерное повторение создает монотонность. Обычно это приводит к скуке зрителя и унылым, неинтересным для дизайнера композициям. Обязательно создайте дизайн-систему, которая позволяет повторениям внутри нее быть живыми и интересными страница за страницей.В приведенном выше примере используется простой набор правил, но поскольку правила допускают изменение цвета и композиции, каждый отдельный компонент так же интересен сам по себе, как и в целом. Если вы не можете избежать чрезмерного повторения, попробуйте добавить несколько визуальных разрывов и белых пространств, где глаза могут на некоторое время отдохнуть.

Баланс и симметрия — важные качества дизайна, потому что они глубоко укоренились в ДНК человека. Поскольку наши тела симметричны, мы испытываем сильную ассоциацию и удовлетворение центрированным симметричным дизайном.Композиционный баланс визуальных элементов снимает напряжение и обосновывает дизайн (см. Рис. 3.28). Это важно, если вы хотите передать зрителю ощущение стабильности. Когда мы смотрим на дизайн, мы используем наше врожденное чувство «правильного баланса», чтобы оценить его стабильность. Если эта стабильность отсутствует, мы чувствуем напряжение, которое может противодействовать сути сообщения. Сосредоточенные дизайнерские композиции очень хорошо подходят для стабильного, внушающего безопасность контента, но как насчет контента, который требует внимания, напряжения или волнения?

Когда центрированная (или стабильная) композиция нежелательна, разработка асимметричной композиции — лучшая стратегия.Асимметрия изучалась в графическом дизайне последние 150 лет, и дизайнеры продолжают открывать новые стратегии, которые кажутся свежими. Асимметрия не имеет эмпирических правил, но руководствуется неожиданным балансом распределения основных элементов в пространстве композиции. Контраст и контрапункт — главные инструменты композиции в асимметрии: большие формы уравновешивают маленькие; насыщенные цвета уравновешивают нейтральные оттенки. Создать асимметричный дизайн непросто, потому что нет твердых правил, которым нужно следовать, но создавать его интересно и интересно наблюдать по той же причине.

Проще говоря, иерархия применяет порядок важности к набору элементов. Иерархический порядок очевиден во всех аспектах нашей жизни и является определяющей характеристикой нашей современной культуры. Иерархия может быть очень сложной и строгой — хороший тому пример — инструкция. Также он может быть несложным и рыхлым. Иерархия в композиции передается визуально через вариации всех элементов — размера, цвета, размещения, тональности и так далее (см. Рисунок 3.29).

Графический дизайн не всегда подразумевает иерархию. Есть сообщения, которые больше подходят для визуальной анархии и хаоса (хороший пример — панк-дизайн). Эти проекты часто подключаются к аудитории, экспериментируя с универсальными правилами визуальной структуры и отказываясь от них. Важно, чтобы структура композиции соответствовала потребностям проекта.

Типографская иерархия очень важна в дизайне.Текст становится более понятным за счет упорядочивания с помощью системы заголовков, подзаголовков, разделов и подразделов. Иерархия создается, когда уровни иерархии ясны и различимы друг от друга. Незначительные признаки различия неэффективны. Типографика действует как тональный голос для зрителя и должна создавать четкие вариации тона, высоты тона и мелодии.

Иерархия обычно создается с использованием подобия и контраста. Подобные элементы имеют равенство в типографской иерархии.Доминирующие и подчиненные роли назначаются элементам, когда между ними имеется достаточный контраст. Чем крупнее и темнее элемент, тем важнее он. Меньшие и более светлые размеры и оттенки имеют меньшее значение.

Каждая иерархия имеет самый важный уровень и наименее важный уровень. Элементы, которые попадают между ними, ранжируются по размеру и положению. Однако, если вы разделите текст на слишком много уровней, контраст между разными уровнями размывает их различия в иерархическом порядке.

Хорошая стратегия, которой следует придерживаться при дизайне текста, — это применение трех уровней типографской иерархии.

Название

Функция заголовка — привлечь читателя к содержанию текстового блока. Часто заголовок визуально «ароматный» и обладает сильной визуальной динамикой и энергией.

Субтитры

Типографика второго уровня дает читателю возможность различать типы информации в текстовом блоке. Этот уровень типа включает подзаголовки, кавычки, подписи и все остальное, что может помочь детализировать и поддержать понимание информации текстового блока.

Текстовый блок

Текстовый блок — это контент. В отличие от функции «отображения» заголовка и подзаголовка, функция текстового блока состоит в том, чтобы сделать контент разборчивым и легким для визуального восприятия. Читатели должны иметь возможность решить, хотят ли они читать этот уровень, на основе основного (заголовок) и дополнительного (субтитры) уровней типа.

Как правило, типографская иерархия передает информацию от общего к частному по мере продвижения от заголовка к текстовому блоку. Общие моменты, представленные в заголовке, будут самыми важными и будут видны большинству.Подумайте о том, как газета просматривается на предмет интересных новостей: если читатели заинтересованы в заголовке, они могут выбрать более подробную и подробную информацию в соответствующем текстовом блоке.

композиция геометрических фигур

Необычно для Кандинского, придававшего духовное значение цветам и геометрическим фигурам, преобладающий цвет картины — черный, который для… Более того, на ней нет открытых частей. Винь развил эти идеи в презентации с Марком Бултоном из компании South by Southwest в 2008 году под названием «Сети хороши».Абстрактный фон хаотических геометрических фигур, винтажный стиль. Примеры Art Geometr … 584×411 1 0. Т, новоселье в подарок. Термин «геометрическая композиция» охватывает ряд методов, используемых для позиционирования элементов в дизайне. Геометрическая композиция — расположение и взаимное расположение форм на основе геометрической логики, ссылаясь на правильные формы. Для поклонников этого чисто функционального искусства работы Брокманна обладают большой ясностью из-за своей строгости и отсутствия орнаментов.Я научу вас, как создать композицию на основе геометрических элементов и воплотить свой собственный стиль в трехмерное произведение. Вам нужно сосредоточиться только на одном слове: геометрия. Векторный многоугольник Абстрактные современные многоугольные. Иногда через это можно также поддержать правило третьих лиц. Как JPG. Композиция в искусстве: определение и элементы … Геометрические фигуры — это фигуры, состоящие из точек и линий, включая треугольник, квадрат и круг. Плакат напечатан с белой рамкой, которая красиво обрамляет дизайн.Фи, или 1,618, известно как золотое сечение, и его можно найти в художественной композиции и природе. «Моя революция направлена ​​на так называемую гармонию страницы, которая противоречит потоку и оттоку, скачкам и всплескам стиля, которые проходят через страницу. Применить фильтр (ы) Сбросить. скандинавский абстрактный узор для веб-баннера, упаковки, брендинга. 4k бесшовные кадры. Когда соотношение между длинной и короткой линиями такое же, как соотношение между двумя комбинированными линиями и длинной линией, это золотое сечение.Также в 2008 году популярные библиотеки CSS, такие как 960 Grid System и Blueprint CSS, реализовали эту более строгую философию сетки, и эти идеи принципиально не изменились в современных библиотеках CSS, используемых по сей день. Информация графическая композиция с геометрическими фигурами. Дизайн этикетки в стиле ретро. Геометрическая техника … 500×500 1 0. Нравится JPG. Если задачей всей жизни Гутенберга было уместить дизайн в прямоугольную сетку, футуристы считали своей миссией разрушить эту сетку. Строгий подход к геометрической композиции означает, что большая часть содержимого вашего дизайна должна быть выровнена по линиям, созданным сеткой…. Цвет абстрактного геометрического фона. Геометрические формы — это те, о которых мы впервые узнаем в детстве. В начале 1900-х годов промышленная революция получила распространение новых технологий, которые стали доступными для художников и дизайнеров, и многие художественные и политические движения этого периода включали эти механические процессы. Когда в середине 2000-х годов сеточные системы стали популярными в веб-дизайне, это было вызвано сочетанием этих факторов. Первая версия nytimes.com состояла из одного изображения размером 575 x 300 пикселей, разделенного на интерактивные области.ЦВЕТ. Изучить сложную композицию проще, чем вы думаете. По мере того, как в последующие годы использование CSS ускорилось, веб-дизайнеры начали выступать за привнесение строгой модернистской сетки в Интернет. Состав квадратной формы геометрический абстрактный фон. Этот формат использовался до значительного изменения дизайна в 2013 году. Набор векторных милых облаков. Единственная проблема в том, что это, скорее всего, чистая выдумка. … Geometric Shapes Dra … 2500×1874 0 0. Вы больше не привязаны к простым готовым формам, которые ранее поставлялись с Dimension, теперь вы можете создавать и настраивать свои собственные формы по своему усмотрению.19 марта 2015 г. — «Композиция» создана в 1963 году Лайошем Кассаком в стиле конструктивизма. Когда мы смотрим на эти дизайнерские продукты сегодня, они выделяются как невероятные примеры этой двойственности: художественная игривость, ограниченная геометрическими принципами. Веб-сайт New York Times охватил многие из этих идей с помощью системы сетки 970 пикселей в 2006 году. В статье 1992 года под названием «Заблуждения о золотом сечении» Джордж Марковски утверждает: «Как правило, математические свойства [золотого сечения] сформулированы правильно, но многое из того, что говорится о нем в искусстве, архитектуре, литературе и эстетике, ложно или серьезно вводит в заблуждение.ДВИЖЕНИЕ. Наборы шрифтов, такие как Code2000 и семейство DejaVu, включают покрытие для каждого из глифов в диапазоне геометрических фигур. Посмотрите еще идеи о бумаге, геометрическом, художественном дизайне. Справедливо сказать, что швейцарский стиль представлял собой экстремистский взгляд на то, как геометрическую композицию следует использовать в визуальном дизайне. Это может быть как простое соотношение — например, правило третей (⅓), когда страница разбивается на три прямоугольника одинакового размера, — так и сложная, как полная сеточная система с несколькими столбцами и строками, которые контролируют выравнивание текста и другие формы.Не волнуйтесь, это не должно быть сложно. Соедините этот дизайн с Графической Композицией №1 для идеальной пары. iStock Модный дизайн обложек Композиции с минимальными геометрическими фигурами — стоковая иллюстрация — Загрузите изображение Скачайте векторную иллюстрацию Модный дизайн обложек с минимальными геометрическими фигурами Композиции прямо сейчас. В этом макете использовались многие методы, которые мы считаем жизненно важными для современного взаимодействия с пользователем в Интернете: боковая панель с навигацией по многослойному меню, списки статей в вертикальном столбце, выходящем за пределы экрана, и теги для категоризации этого контента.Хотя есть примеры художников, которые широко использовали золотое сечение, многие из этих выводов являются случаями пострационализации, когда авторы намеревались найти золотое сечение и так поступают. Состав жидкой формы. Загрузите этот бесплатный вектор об абстрактном фоне с плавной композицией форм и откройте для себя более 11 миллионов профессиональных графических ресурсов на Freepik. Что касается ранних печатных Библий Гутенберга, можно утверждать, что верно обратное. Это может быть как простое соотношение — например, правило третей (⅓), когда страница разбивается на три прямоугольника одинакового размера, — так и сложная, как полная сеточная система с несколькими столбцами и строками, которые контролируют выравнивание текста и другие формы.Для геометрических фигур см. Предлагаемые кодовые точки и имена символов могут отличаться от окончательных кодовых точек и имен, Расширенные геометрические формы (блок Unicode), Разные символы и стрелки (блок Unicode), Разные символы и пиктограммы (блок Unicode), Математические операторы и символы в Юникоде, «Нумерованные версии стандарта Юникода», «Поддержка шрифтов для геометрических фигур блока Юникода», «Mac OS X 10.5 в комплекте с Arial Unicode MS», «Общие шрифты для всех версий эквивалентов Windows и Mac», Культурный , политические и религиозные символы, https: // en.wikipedia.org/w/index.php?title=Geometric_Shapes&oldid=10016

Начало графического дизайна: основы дизайна

Урок 5: Основы дизайна

/ ru / begin-graphic-design / images / content /

Основы искусства, дизайна и др.

Основы дизайна лежат в основе всех визуальных сред , от изобразительного искусства до современного веб-дизайна.Они даже присутствуют в кажущихся незначительными деталях, таких как шрифты, из которых состоит большинство композиций.

Что общего у этих примеров? Некоторые очень простые элементы, в том числе линия , форма , форма , текстура и баланс . Сами по себе они могут показаться не такими уж большими, но вместе они являются частью почти всего, что мы видим и создаем.

Поначалу основы могут показаться пугающими, особенно если вы не считаете себя художником.Но будьте непредвзяты — они могут многому научить вас работе с различными активами и созданию простых визуальных элементов с нуля.

Посмотрите видео, чтобы узнать больше об основах дизайна.

Строка

Линия — это фигура, которая соединяет две или более точек . Он может быть толстым, тонким, волнистым или зубчатым — список можно продолжить. Каждая возможность придает линии немного иное ощущение.

Линии часто появляются в дизайне; Например, на рисунках и иллюстрациях .Они также распространены в графических элементах , таких как текстуры, узоры и фоны.

Линии можно использовать в более скромных композициях , — для организации, акцента или просто украшения. В приведенном ниже примере линии использовались для создания блок-схемы, которая направляет взгляд читателя от одного элемента к другому.

При работе с линиями обратите внимание на такие вещи, как вес , цвет , текстура и стиль .Эти тонкие качества могут иметь большое влияние на восприятие вашего дизайна.

Ищите места, где линии прячутся на виду; например, в текст . Даже здесь эксперименты с разными качествами лески могут дать очень разные результаты.

Форма

Фигура — это любая двумерная область с узнаваемой границей. Сюда входят круги, квадраты, треугольники и т. Д.

Фигуры делятся на две отдельные категории: геометрические (или обычные) и органические (где формы имеют более свободную форму).

Формы — жизненно важная часть передачи идей визуально . Они придают изображениям вес и делают их узнаваемыми. Мы понимаем уличные знаки, символы и даже абстрактное искусство во многом благодаря формам.

Формы находят удивительное количество применений в повседневном дизайне . Они могут помочь вам организовать или разделить контент, создать простые иллюстрации или просто добавить интерес к вашей работе. Посмотрите, сможете ли вы найти множество примеров на изображении ниже.

Формы важны, потому что они являются основой множества вещей.Научитесь искать их в других дизайнах, и вскоре вы начнете видеть их повсюду.

Форма

Когда форма становится 3D , мы называем это формой. Формы составляют множество вещей в реальном мире, включая скульптуры, архитектуру и другие трехмерные объекты.

Однако формы не обязательно должны быть трехмерными. Они также могут быть имплицированы с помощью иллюстрации , используя такие приемы, как свет, тень и перспектива, чтобы создать иллюзию глубины .

В двухмерном дизайне форма обеспечивает реализма . Без него визуализация, подобная изображению ниже — мяч с бликами и затенением — просто не была бы такой же.

Даже изображения, которые на менее реалистичны, используют аналогичные методы для создания размеров. Ниже стилизовано освещение и затенение, но все же намекают на форму и глубину.

В бытовой композиции назначение формы то же, но в меньшем масштабе. Например, простая тень может создать иллюзию слоев или придать объекту ощущение места .

Базовые формы могут привнести немного реализма в вашу работу, что является мощным инструментом при умеренном использовании.

Текстура

Текстура — это физическое качество поверхности . Подобно форме, он может быть частью трехмерного объекта , как в примере ниже (маленький колючий кактус в блестящем керамическом горшке).

Или это может быть , подразумеваемое посредством иллюстрации, предполагая, что будет иметь текстуру, если бы она существовала в реальной жизни.

В дизайне текстура добавляет глубины и тактильности к плоским изображениям. Объекты могут казаться гладкими, грубыми, твердыми или мягкими, в зависимости от используемых элементов.

Для начинающих, текстуры делают отличные фоновых изображений и могут добавить много интереса к вашей работе. Присмотритесь, и вы можете обнаружить текстуру в самых неожиданных местах, например, проблемных шрифтах и ​​гладких глянцевых значках.

Только будьте осторожны, чтобы не переборщить — слишком много текстуры в одном дизайне может быстро стать ошеломляющим.

Баланс

Баланс — это равное распределение визуального веса (точнее, насколько какой-либо один элемент привлекает внимание зрителя). На баланс могут влиять многие вещи, в том числе цвет , размер , номер и отрицательное пространство .

Овладеть балансом может быть непросто для новичков, потому что это требует некоторой интуиции. К счастью, мир дизайна полон примеров, которые помогут вам разобраться в различных его вариантах.

Симметричные конструкции одинаковы или похожи на обеих сторонах оси. Они кажутся сбалансированными, потому что каждая сторона фактически одинакова (если не идентична).

Асимметричный дизайн отличается, но вес по-прежнему , равномерно распределенный . Композиция сбалансирована, потому что она привлекает внимание к нужным вещам (в этом примере имя человека и логотип компании).

Правило третей

Многие люди, в том числе дизайнеры и фотографы, используют стратегию, называемую правилом третей .Это представит вашу рабочую область, разделенную на сетку 3×3 . Фокус изображения помещается на или рядом с одной из линий сетки , создавая визуальный баланс с остальным пространством.

Мы находим этот тип композиции привлекательным, потому что, согласно исследованиям, человеческий глаз естественно следует по этому пути при сканировании дизайна.

Собираем все вместе

Основы дизайна — это более крупная картина. — другими словами, научиться ценить множество мелких деталей, составляющих каждую композицию.

Это понимание можно применить почти к любому типу проекта , будь то создание собственной графики или просто поиск простых способов улучшить свою работу.

Надеемся, вам понравилось изучать основы дизайна!

Обязательно ознакомьтесь с остальными нашими темами о графическом дизайне, в том числе:

/ ru / начало-графический-дизайн / брендинг-и-идентичность / содержание /

Значение фигур и как их творчески использовать в своих проектах | by Payman Taei

Успех любого визуального повествования или стратегии визуального маркетинга зависит главным образом от того, что воспринимает аудитория.Сегодня я хочу вернуться к основам и поговорить о том, как все то, что мы видим, можно связать с простыми формами и как использование этих форм влияет на результат наших стратегий.

Все и вся, от элементов на фотографии до определенной типографики, можно проанализировать с точки зрения формы. Все фрагменты наших презентаций, инфографики и визуальных стратегий рассказывают свою собственную историю. Наша задача — соединить эти части так, чтобы творчески и эффективно рассказать нашу историю.Позвольте мне показать вам, как…

При использовании фигур в вашей графике и дизайне вы, безусловно, также будете использовать цвет. Сочетание определенных форм и цветов уже имеет определенный оттенок в нашем подсознании. Например, желтый круг обычно представляет солнце, а красный полукруг может представлять кусочек арбуза. Если вы не пытаетесь отправить прямое сообщение своей композицией, форм и цветов в основном являются аксессуаром и должны рассматриваться как таковые.

Вы также можете использовать фигуры как элементы большого изображения . Группа фиолетовых кругов, например, может быть объединена в гроздь винограда; белый прямоугольник и два белых треугольника могут соединиться в конверт; из нескольких квадратов и прямоугольников можно сделать дом. Вы можете поиграть со всеми этими и другими возможностями. Но вы должны подумать о своей конечной цели.

Хотите создавать собственные фирменные иконки? Или создать свой собственный фон? Вы хотите объединить свои фотографии в коллаж, который представляет что-то, например, форму рыбы? Формы — ваши лучшие союзники для подобных творений.Все, что вам нужно сделать, это поиграть с ними, пока не получите композицию, которая вам нравится.

Для таких дизайнов, как презентации, инфографика и графика в социальных сетях, формы чаще используются в качестве аксессуаров или дополнений. Это не значит, что они менее важны — наоборот! Что касается аксессуаров, они говорят больше сами по себе.

То, как мы размещаем наши аксессуары, может рассказать много разных историй. За формой стоит психология , о которой вы, возможно, даже не подозреваете.Есть эмоции и чувства, вызываемые определенными формами, вдохновленные культурными традициями и формами, встречающимися в природе. Мы не можем творить без форм. Даже бумага, на которой мы пишем или рисуем, представляет собой форму; наш экран — это форма!

Давайте углубимся в понимание фигур и их (не очень) скрытых сообщений.

Все возможные формы делятся на три основные категории: геометрические, органические и абстрактные.

Геометрические формы — это те, о которых мы впервые узнаем в детстве. Это самые простые и распространенные формы: квадраты, круги, треугольники и их производные, например прямоугольники, овалы и многоугольники.Большинство геометрических фигур симметричны и мгновенно узнаваемы, но они также передают беззвучные сообщения, о которых я расскажу позже в этом посте.

Органические формы представляют собой то, что мы знаем о природе и жизни вокруг нас. Наиболее распространенные органические формы имеют растительную основу, например цветы и листья. Другой вид органических форм — это те, которые представляют формы, которые мы можем создать сами, например брызги краски или акварельные капли. Эти формы в основном асимметричны, и их виды линий могут различаться.

Абстрактные формы представляют собой изображения реальных вещей, но не являются точными представлениями. Иконки, которые мы видим в веб-дизайне, в наших телефонах и на уличных знаках, представляют собой абстрактные формы, которые мы привыкли видеть и легко узнаем. Отличным примером абстрактной формы является фигурка, изображающая человека. Символы также считаются абстрактными формами.

Формы, с которыми мы чаще всего сталкиваемся в дизайне и в повседневной жизни, — это квадраты и прямоугольники, как в горизонтальном, так и в вертикальном расположении.Дорожные указатели, вывески магазинов, заголовки в социальных сетях, заголовки блогов, визитки, листы бумаги — все это прямоугольники.

Знакомство с квадратами и прямоугольниками позволяет легко использовать их как основу дизайна или как рамку. Квадраты и прямоугольники заставляют нас чувствовать себя в безопасности и содержат . Они дают ощущение стабильности и уверенности, но также легко отходят на второй план, а чувства, которые они передают, в основном являются подсознательными.

Использование квадратов и прямоугольников в качестве основы композиции — хорошая практика.Эксперименты с масштабированием и объединением прямоугольников и квадратов могут служить визуальным упражнением при разработке новой графики. Существует одна очень важная практика проектирования, называемая правилом третей . Все дело в том, как прямоугольники и линии контролируют баланс в любой композиции.

Лучше всего представить правило третей в виде сетки. Лучшие веб-сайты разрабатываются и создаются по сетке. Графические дизайнеры используют сетки для лучшей композиции. Архитекторы используют сетки для более точных измерений.Из чего состоят сетки? Квадраты и прямоугольники (а иногда и треугольники, если вы хотите использовать более сложную сетку перспективы).

Правило третей — это, по сути, сетка, которая разделяет пространство холста на девять равных частей. Идея заключается в том, что человеческий глаз имеет естественное направление, в котором он предпочитает перемещаться от объекта к объекту. Наиболее важные области — это точки пересечения , начиная с верхнего левого угла, а затем либо сразу справа, либо прямо вниз.Правый нижний угол — это точка пересечения, которая привлекает меньше всего внимания.

В дизайне круги используются по-разному для разных целей. Например, в дизайне логотипа круги являются наиболее распространенной и часто встречающейся формой или контуром фона для логотипа. На веб-сайтах они в основном используются в качестве кнопок и небольших значков. Почему мы видим так много кругов, используемых в качестве дополнительных фигур на веб-сайтах, в графике и даже в инфографике? Причина этого в том, что круги очень заметны и довольно сильны.

Круги представляют целостность , естественное чувство завершенности. Когда мы думаем о вещах, имеющих форму кругов в окружающем нас мире, мы можем назвать так много вещей.

• Солнце
• Луна
• Земля
• Любая планета
• Шар
• Оранжевый
• Кольцо или полоса
• Смайлик
• Кнопки

Учтите силу круга и как это может повлиять на ваш дизайн.Круги могут обозначать постоянное движение, например вращение или перекатывание. Контур круга может служить полосой или кольцом, представляющим цикл или продолжающееся действие. Круг может обозначать дыру на странице. Круг с легким теневым эффектом может выглядеть как наклейка или кнопка, «помещенная» поверх остальной части дизайна.

Треугольники имеют два значения в зависимости от их положения. Когда они направлены вверх, они представляют стабильность и мощность , когда они направлены вниз, они становятся нестабильными.Треугольник — это прежде всего мужская форма, но в перевернутом виде он также представляет женское размножение. В духовности треугольники представляют собой союз тела, разума и духа.

В дизайне можно использовать тонкие треугольники вместо стрелок или указателей. Треугольники меньшего размера можно использовать в качестве фигур в коллаже с переплетенной композицией или эффектом мозаики. Большие треугольники более заметны, поэтому вам следует принять во внимание их значение, прежде чем использовать их в больших размерах. Всегда лучше использовать треугольники, которые удобно расположены на основании или с вершиной, направленной вправо, что означает движение вперед.

• Символ «играть»
• Символы «быстрой перемотки вперед» и «назад»
• Пирамиды
• Горы
• Вымпелы
• Ломтики пиццы

Треугольники также могут быть использованы для отхода от традиционного квадратного дизайна. Их можно комбинировать бесчисленными способами для создания всевозможных динамических дизайнов, таких как приведенный ниже.

Пентагоны, шестиугольники и восьмиугольники — это геометрические фигуры с пятью, шестью и восемью сторонами соответственно. Это наиболее часто используемые многоугольники с более чем четырьмя сторонами.Конечно, их гораздо больше, но эти три являются наиболее универсальными для создания графики.

Давайте рассмотрим, что каждая из этих форм напоминает в нашей повседневной жизни, чтобы лучше понять, как их можно использовать в наших дизайнах.

• Здание Пентагона в США
• Черные фигуры на футбольном мяче
• Знаки на некоторых улицах. Например: Переход «Дети / школа»
• Символ дома или жилища

• Болты
• Плитка для пола
• Белые фигуры на футбольном мяче
• Части улья
• Фигуры, образованные проволочной сеткой

• Знаки остановки
• Открытые зонтики
• Окна
• Плитки
• Свечи

Несколько простых способов использовать любой из этих многоугольников — это вставить в них текст или вырезать изображения в виде фигур .Вы можете использовать эти методы в изображениях заголовков сообщений в блогах, булавках Pinterest, графике Instagram, эскизах YouTube или слайдах презентаций.

Использование любого из этих многоугольников вместо обычного прямоугольника или квадрата придаст вашей графике ощущение, отличное от обычного. Понимание смысла каждой из этих форм является ключом к выбору лучшей для вашего бренда или сообщения. Используйте приведенный выше список, чтобы подумать о том, о чем вам напоминают эти формы, и подумайте, как это повлияет на ваш дизайн.

Эти формы также можно использовать в качестве частей головоломки для создания более крупной композиции и организации информации, например, в инфографике.С помощью шестиугольников вы можете создать композицию в стиле улья с аналогичными цветами. С помощью пятиугольников и восьмиугольников вы можете создать что-то похожее в горизонтальном, вертикальном и даже диагональном направлениях.

Пентагоны, шестиугольники и восьмиугольники также можно разделить на более мелкие формы, такие как треугольники, чтобы создать прогрессию с визуально круговым движением или визуализацией, подобной круговой диаграмме.

Природные или органические формы представляют предметов и животных, встречающихся в мире природы , таких как листья, цветы, деревья или искусственные предметы, такие как брызги краски и капли чернил.

Вам определенно следует использовать эти формы, если ваш дизайн связан с окружающей средой или экологией. Эти формы также отлично подходят для графических изображений на свежем воздухе, таких как походы, кемпинг и тому подобное. Если ваш бизнес связан с цветами, вы можете выйти за рамки простого использования изображений живых цветов, используя естественные формы в качестве аксессуаров для вашей графики.

Вы можете использовать естественные формы сами по себе или как часть более крупной композиции, как в примерах ниже. Но имейте в виду, что такие формы имеют четкое значение и сообщение — они совсем не подсознательны.

Символы и значки — это виды абстрактных форм . Они могут представлять обычные вещи, а также могут нести высшую символику, религиозную, политическую или культурную. Символы и значки особенно полезны при создании графики, поскольку они быстро передают сообщения.

Разница между символами и формами состоит в том, что правильные формы могут использоваться в большем количестве в рамках дизайна, в то время как слишком большое количество символов может подавлять и создавать путаницу. Сведите к минимуму использование символов, а если вы их используете, выбирайте их с умом.

Иконки часто используются в инфографике, чтобы минимизировать использование текста и привлечь внимание к определенным ключевым сообщениям. Но нужно тщательно выбирать иконки, чтобы оставаться на марке. Убедитесь, что вы изменили цветовую схему своих значков в соответствии с вашим брендом и используете только один стиль значков в одной инфографике.

Помимо геометрических форм, звезды также могут считаться символами, поскольку они часто используются в религиозных изображениях и имеют множество коннотаций. Звезды запоминаются и часто символизируют известность и значимость .Наши глаза всегда будут притягиваться к звезде (особенно, если она желтая или золотая), прежде чем к любой другой форме.

Звезды — отличные формы для обозначения распродаж, специальной информации о продукте или рекламной акции, скидки или бонуса. Желтые звезды могут напоминать нам золотые звезды, которые мы получали в студенческие годы, а голубые звезды напоминают ленты, занявшие первое место. Используйте звезды соответственно, чтобы передать правильное сообщение.

Пятиконечные звезды острием вверх:

• Наклейки с золотыми звездами
• Звезды в небе
• Призы и награды
• Голливудская аллея славы Звезды
• Кинозвезды
• Рождественская звезда

Стрелки появляются всевозможные типы дизайнов и стилей, каждый со своей уникальной атмосферой.Жирные, сплошные стрелки передают больше силы, чем тонкие или полые стрелки. Изогнутые стрелки придадут вашему дизайну игривый вид. Стрелки могут быть довольно маленькими для использования в маркированных списках или довольно большими для размещения текста внутри них. Концентрические стрелки в форме треугольника или круга могут использоваться для обозначения циклов и процессов. Международный символ утилизации — треугольник, состоящий из стрелок.

Наибольшее назначение стрелки — направить направление . Использование стрелок может помочь вашему зрителю проследить путь информации от одной части изображения к другой.Вы также можете использовать стрелки в графике «до и после» или другие виды преобразований. Как и в случае с иконками, лучше всего придерживаться бренда и использовать стрелки в едином стиле во всем дизайне. Если вы используете нарисованные от руки стрелки в одной инфографике, вам не следует комбинировать их с толстыми блочными стрелками.

Использование смайлов в графике быстро становится тенденцией, и вряд ли она скоро исчезнет. Если ваша клиентура состоит в основном из молодежи, вам следует подумать об использовании смайликов в своей графике.Тексты миллениалов используют смайлики вместо слов. Почему бы не воспользоваться этим и не использовать в своих интересах?

Буквы — это формы, которые мы узнали благодаря картам Google и другим приложениям для определения местоположения. Вы можете использовать индивидуализированные булавки в своей графике и на картах, например, если у вас есть туристическая компания. В библиотеке значков Visme есть целый раздел булавок!

Одна вещь, которую мы должны помнить при использовании фигур для создания графики для нашей стратегии визуального маркетинга, — это то, что мы всегда должны оставаться в рамках бренда.При создании руководства по визуальному стилю вы должны установить набор форм, которые будут использоваться для всей графики бренда. Старайтесь не использовать формы волей-неволей каждый раз, когда создаете новую графику.

Если у ваших квадратов и прямоугольников всегда есть закругленные углы, оставьте так. Если вы используете восьмиугольники для обрамления текста, всегда используйте восьмиугольники.

Подумайте о своих читателях, клиентах и ​​последователях. Они лучше запомнят ваш бренд, если скажут что-то вроде «эта марка с крутым шестиугольником» или «та марка с концентрическими стрелками».«Сознательное постоянство — ключ к сохранению верности своей визуальной идентичности.

Бесплатные инструменты визуального контента, такие как Visme, поставляются с обширными библиотеками значков, которые включают все, от геометрических и естественных форм до значков и символов. Вы также можете изменить цветовую схему своих фигур, чтобы упростить сохранение бренда.

Вы можете взять его на тест-драйв здесь и поделиться со мной своими уникальными творениями ниже. Удачного проектирования!

композиция геометрических фигур

Печатный станок собирает маленькие прямоугольные блоки с буквами на пластине, поэтому дизайнеру приходится думать о процессе проектирования с точки зрения сетки.Тем не менее, этот более широкий трехколоночный макет не соответствовал единообразному измерению столбцов сетки, и страницы различались методами представления. Изображение: Эми Лейкер Создайте бесплатный веб-сайт или блог на WordPress.com. Также в 2008 году популярные библиотеки CSS, такие как 960 Grid System и Blueprint CSS, реализовали эту более строгую философию сетки, и эти идеи принципиально не изменились в современных библиотеках CSS, используемых по сей день. Как JPG. Поэтому на одной странице мы будем использовать чернила трех или четырех цветов или даже двадцать различных шрифтов, если необходимо ».Композиция в искусстве: определение и элементы … Геометрические фигуры — это фигуры, состоящие из точек и линий, включая треугольник, квадрат и круг. Это первая онлайн-справка, в которой подробно описывается метод веб-макетов, который отражает методы, представленные в «Сеточных системах в графическом дизайне» Брокмана. Как и многие новые технологии, ранние веб-страницы копировали форму существующих технологий, и этот веб-дизайн явно напоминает газетную сетку. [5] Среди широко используемых шрифтов, [6] [7] полная реализация обеспечивается Segoe UI Symbol, а значительная частичная реализация этого диапазона обеспечивается Arial Unicode MS и Lucida Sans Unicode, которые включают покрытие для 83% (80 из 96) и 82% (79 из 96) символов соответственно.Несмотря на то, что это нелицензионная лицензия Creative Commons на эту книгу. Нашему взору нравится следить за линиями и диагоналями двухмерных композиций. Золотое сечение лучше всего понять, представив две линии, одну длинную и одну короткую. куб, пирамида) сайты. Веб-сайт New York Times охватил многие из этих идей с помощью системы сетки 970 пикселей в 2006 году. Ответ: Основные геометрические плоские формы — это круг, треугольник, прямоугольник, ромб, квадрат и трапеция. Например, если вы создаете прямоугольник шириной 1.В 61803398875 раз больше высоты, он называется золотым прямоугольником. Векторный многоугольник Абстрактные современные многоугольные. И ищите больше в библиотеке бесплатных векторных изображений iStock с абстрактной графикой, доступной для быстрой и легкой загрузки. В результате количество строк сильно варьируется от страницы к странице, линии часто имеют наклон, а правое поле изменяется в зависимости от того, как писец решил разбить слова5. Краткий обзор того, как nytimes.com, один из самых популярных веб-сайтов в Интернете, развивался за первое десятилетие своего существования, может помочь проиллюстрировать этот момент.Не волнуйтесь, это не должно быть сложно. Композиция для рисования … 500×830 1 0. Эти тексты были просто средством передачи устного слова, и в книгу как средство передачи было вложено мало мысли. Ответ: Многоугольник — это форма, состоящая из простых линий. Композиция в низкополигональном эффекте калейдоскопа. Разные размеры от 286,99 $ Композиция VIII Василия Кандинского. Этот формат использовался до значительного изменения дизайна в 2013 году. Это самые простые и самые распространенные формы из всех: квадраты, круги, треугольники и… Прежде чем углубляться в особенности использования этих концепций при разработке с помощью кода, мы сначала рассмотрим остальная часть этой главы посвящена примерам геометрической композиции из истории искусства.Как JPG. Как JPG. Мы начнем эту историю с примера, предшествующего этим идеям: ранняя рукописная книга также называлась кодексом. Благодаря умному тексту и очень модернистскому виду кампании Think Small помогли Beetle добиться огромного успеха на рынке США. До апрельского обновления Windows 10 этот API ограничивался рисованием прямоугольников, которые можно было заполнить кистью или изображением. Примеры Art Geometr … 584×411 1 0. Его можно представить в формуле (a + b) / a = a / b = phi. Эта формула применима к золотому… технологических процессов изготовления дизайнерских изделий.Дизайн во многом был вдохновлен печатной бумагой с расположенным по центру логотипом, полосой даты с газетным слоганом (по иронии судьбы «Все новости, пригодные для печати») и трехколоночной компоновкой. Иногда через это можно также поддержать правило третьих лиц. То, как применяются эти сеточные системы, по существу не отличается от того, как печатники использовали их много веков назад, но можно утверждать, что сегодня в связи с бурным ростом цифрового контента в них существует еще большая потребность: продукты цифрового дизайна должны адаптироваться к разным размерам экрана и показывать динамический контент, поэтому нет настоящего оригинального дизайна.[4], блок Geometric Shapes содержит восемь эмодзи: это число 1.61803398875, и его можно использовать всевозможными способами. [4] Unifont также содержит все глифы. «Любой, кто захочет взять на себя необходимые усилия, обнаружит, что с помощью системы сеток он лучше приспособлен к поиску функционального, логичного, а также более эстетичного решения своих проектных проблем». Эти идеи быстро распространились по Европе и — движимые европейской эмиграцией, вызванной Второй мировой войной — в Соединенные Штаты.Две книги, написанные швейцарскими дизайнерами, считаются центральными в этом движении: «Сеточные системы в графическом дизайне» Йозефа Мюллер-Брокманна8 и «Программы дизайна» Карла Герстнера9. [8] [9], Блок имеет шестнадцать стандартизованных вариантов, определенных для указания стиля эмодзи (U + FE0F VS16) или текстового представления (U + FE0E VS15) для работы с геометрическими фигурами … 817×795 0 0. стоковое видео 176326926 от Коллекция Depositphotos из миллионов стоковых фотографий с высоким разрешением премиум-класса, векторных изображений, иллюстраций и… В этом макете для создания дизайна использовались атрибуты HTML, а не общий файл CSS.Volkswagen Beetle был первоначально разработан Фердинандом Порше для людей Третьего рейха Адольфа Гитлера, и продажа этого автомобиля американскому потребителю была непростой задачей. https://www.nytco.com/who-we-are/culture/our-history/#2000-1971-timeline, https://web.archive.org/web/20050106024725/http://www.subtraction .com: 80 / archives / 2004 / 1231_grid_computi.php. Придайте своему дому современный вид с помощью графики! U + 25AA – U + 25AB, U + 25B6, U + 25C0 и U + 25FB – U + 25FE. Хотя есть примеры художников, которые широко использовали золотое сечение, многие из этих выводов являются случаями пострационализации, когда авторы намеревались найти золотое сечение и так поступают.Последнее обновление делает больше, чем прямоугольники: оно поддерживает формы из линий … Более того, в нем нет открытых частей. да. Самое главное, что эти рукописи не создавались с пустой страницы. Для этого текст абзаца может быть изменен по размеру модуля и выровнен по ширине для создания резких краев как с левой, так и с правой стороны текстового блока, а изображения можно масштабировать и обрезать, чтобы занимать все пространство их модуля (модулей). ). Хотя многие ученые нашли золотое сечение в работах Да Винчи, эти открытия кажутся как субъективными, так и ошибочными4.ДВИЖЕНИЕ. Это означает, что каждая страница отвечала за свой визуальный дизайн, и большая часть различий в размерах сетки могла быть объяснена тем фактом, что дизайнеры New York Times не были вынуждены систематически думать о дизайне. Скачать Красочный геометрический фон. Состав жидких форм векторной графики. ЦВЕТ. Все возможные формы делятся на три основные категории: геометрические, органические и абстрактные. Плакат напечатан с белой рамкой, которая красиво обрамляет дизайн. iStock Модный дизайн обложек Композиции с минимальными геометрическими фигурами — стоковая иллюстрация — Загрузите изображение Скачайте векторную иллюстрацию Модный дизайн обложек с минимальными геометрическими фигурами Композиции прямо сейчас.Наборы шрифтов, такие как Code2000 и семейство DejaVu, включают покрытие для каждого из глифов в диапазоне геометрических фигур. Показать фильтры. Сам шрифт стал результатом месяцев кропотливой работы по созданию букв, которые были одновременно отсылкой к готическому шрифту вчерашнего дня и механическим процессам завтрашнего дня. Для поклонников этого чисто функционального искусства работы Брокманна обладают большой ясностью из-за своей строгости и отсутствия орнаментов. Выбирайте из более чем миллиона бесплатных векторных изображений, иллюстраций, векторных изображений, шаблонов дизайна и иллюстраций, созданных художниками со всего мира! Этот дизайн от Ardengo Soffici демонстрирует преднамеренное разрушение сетки прямоугольными блоками букв, расположенными хаотично.Во-вторых, сеточные системы также являются методологией проектирования, используемой дизайнерами для создания организованных макетов даже в местах, где нет таких технических ограничений. Брокманн считал, что сетка должна быть абсолютно однородной, создаваемой путем разделения холста на столбцы и строки одинакового размера. Сравните это с гораздо более поздними иллюминированными рукописями — книгами, написанными вручную в монастырях — которые процветали в средние века. Функция фигур открывает совершенно новый способ играть с геометрическими 3D-рисунками и адаптировать их к вашим потребностям.Геометрическая композиция — расположение и взаимное расположение форм на основе геометрической логики, ссылаясь на правильные формы. Набор векторных милые облака. Что мы будем создавать Применить фильтр (ы) Сбросить. Популярность кодекса совпала — или, возможно, была вызвана — подъемом христианства, и все самые ранние христианские рукописи второго века являются кодексами. Что необычно для Кандинского, который придавал духовное значение цветам и геометрическим формам, преобладающий цвет картины — черный, который для… Согласно Википедии: «Геометрическая форма — это геометрическая информация, которая остается, когда местоположение, масштаб, ориентация и отражение изменяются. удален из описания геометрического объекта.«О боже, теперь это становится научным! Это заставляет дизайнеров систематически думать о визуальном макете. Хотя Чихольд не использовал сетку слов и не формализовал ее использование, присутствовало большинство техник современной системы сеток: разделение холста на более мелкие однородные прямоугольники для направления текста на странице. При обсуждении принципов систематического проектирования важно отделять факты от вымысла, и это особенно верно в отношении геометрической композиции. Композиция и разложение 2D-форм включает в себя отделение структур от встроенных фигур или поиск скрытых форм на сложных диаграммах.Это может быть очень сложно даже для взрослых, тем более что встроенные изображения могут быть такими сложными. Новая эстетика дизайна под названием «швейцарский стиль» возникла в 1960-х годах, когда дизайнеры начали отстаивать еще более систематический и математический подход к дизайну. В статье 1992 года «Заблуждения о золотом сечении» Джордж Марковски утверждает: «Как правило, математические свойства [золотого сечения] указаны правильно, но многое из того, что представлено о нем в искусстве, архитектуре, литературе и эстетике, является ложным. или серьезно вводящие в заблуждение.ramcreative Печатный станок действительно ограничивал дизайн, но печатники нашли мир творчества в этих геометрических сетках. Состав жидкой формы. Вы можете использовать эту особенность для создания напряженности и динамики в ваших фотографиях. Леонардо да Винчи действительно иллюстрировал книгу под названием De Divina Proportione о соотношениях в искусстве, но нет никаких указаний на то, что он часто использовал эти идеи в своей работе. При создании цифровых продуктов дизайнеры используют сетку для создания пустых контейнеров, которые можно динамически заполнять контентом для отдельного пользователя.Геометрический минималистичный шаблон цветовой композиции с фигурами. По мнению Брокманна, дизайнеру не было места вручную настраивать размер некоторых элементов на глаз. 2 апреля 2019 г. — Изучите доску Дины Али «3D геометрическая композиция» на Pinterest. Если вы разделите этот прямоугольник на меньшие прямоугольники с использованием того же золотого сечения и проведете кривую через углы этих меньших прямоугольников, вы получите золотую спираль. Следующие документы, связанные с Unicode, описывают цель и процесс определения определенных символов в блоке Geometric Shapes: Эта статья посвящена блоку типографики Unicode.Считается, что работы квалифицируются как добросовестное использование: Цель использования — современные перекрывающиеся формы — купите этот векторный вектор и изучите аналогичные векторы в Adobe Stock. Продажи: 800-685-3602 Когда в середине 2000-х годов системы сеток стали популярными в веб-дизайне, это было вызвано сочетанием этих факторов. и Дизайн, где он аргументировал использование единообразных единиц сетки в веб-дизайне: «В новом макете используются восемь столбцов и четыре« суперколонки », и он включает все в эту структуру. с интервалом 10 пикселей, что означает, что я могу создавать графику логической ширины с шагом примерно 95 пикселей каждый ».только для целей, и работы широко публикуются в книгах и на других языках. По этой причине мы следуем диагонали … Кодекс был значительным улучшением по сравнению с свернутым папирусом, поскольку у него страницы сложены по форме, напоминающей современную книгу. Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать хорошую 2D-композицию, используя базовые геометрические формы. Геометрический фон … 450×470 0 0. Вам нужно сосредоточиться только на одном слове: Геометрия. «Моя революция направлена ​​на так называемую гармонию страницы, которая противоречит потоку и оттоку, скачкам и всплескам стиля, которые проходят через страницу.Как и в случае с основными правилами композиции, вы можете тренировать свой глаз, чтобы определять другие принципы композиции, делая ваши фотографии более динамичными, чем вы думали. … Цвет абстрактного геометрического фона. Композиция — объединение фигур в единое целое. Разложение — разделение фигур и их разделение на более мелкие части. 2D-фигуры — геометрические фигуры, состоящие из ширины и высоты (например, см. Дополнительные идеи о геометрических, геометрических фигурах, геометрическом искусстве. Хотя многие из Интернета технологии, которые мы используем сегодня, существовали в той или иной форме, веб-дизайнеры были ограничены несколькими базовыми приемами при создании веб-сайтов.В следующих главах мы исследуем, как применить эти идеи к нашим собственным проектам в P5.js. Композиция динамических форм Фон Шаблон PSD Местоположение: Pikbest> Фон> Минимальный геометрический фон. Геометрические формы Des … 3400×3400 1 0. КРУГ С ЛЕВОЙ ПОЛОВИНКОЙ ЧЕРНОГО используется для обозначения коэффициента контрастности экрана. Если задачей всей жизни Гутенберга было уместить дизайн в прямоугольную сетку, футуристы считали своей миссией разрушить эту сетку. В этом случае сетка — это конкретное ограничение, которое дизайнеры должны обойти.Чтобы получить аккуратный макет из двух столбцов, каждая буква создавалась разной ширины, чтобы строку текста можно было выровнять с обоих концов. Загрузите этот бесплатный вектор об абстрактном фоне с плавной композицией форм и откройте для себя более 11 миллионов профессиональных графических ресурсов на некоммерческих образовательных материалах Freepik. Работы используются в информационных целях. Больше не привязаны к простым готовым формам, которые ранее поставлялись с Dimension. , теперь вы можете создавать и настраивать свои собственные формы по своему усмотрению.Кроме того, необходимо игнорировать большие части фундамента здания, чтобы золотой прямоугольник соответствовал структуре здания3. Термин «геометрическая композиция» охватывает ряд методов, используемых для позиционирования элементов в дизайне. 4k бесшовные кадры. 19 марта 2015 г. — «Композиция» создана в 1963 году Лайошем Кассаком в стиле конструктивизма. Геометрические формы — графическая иллюстрация с черными и коричневыми прямоугольниками и кругами на бежевом фоне Графическая иллюстрация геометрических фигур черного и коричневого цветов на бежевом фоне с крапчатой ​​структурой.Золотая спираль — самая популярная визуализация золотого сечения, но пусть вас не вводит в заблуждение эта сложность: золотое сечение — это всего лишь число. Вопрос 2: Каковы основные геометрические формы? Изучить сложную композицию проще, чем вы думаете. Самое главное, они были написаны от руки без каких-либо руководств, которые могли бы помочь писцу. Критики считают, что одни и те же модели выглядят холодными и брутальными, им не хватает творчества и игривости, присущих работе американских коллег. Если вы поклонник современного и модного стиля интерьера, этот принт отлично подойдет для вашего дома! Кроме того, диагонали усиливают эффект глубины пейзажных фотографий.Модернистские идеи Чихольда ясно видны в одном из самых известных рекламных проектов послевоенной эпохи — кампании Think Small Volkswagen. Когда мы смотрим на эти дизайнерские продукты сегодня, они выделяются как невероятные примеры этой двойственности: художественная игривость, ограниченная геометрическими принципами. Композиция X была последней из 10 композиций, которые он написал при жизни (ему тогда было 73 года). Концепция золотого сечения использовалась для описания всего, от архитектуры Парфенона в Древней Греции до картин Леонардо да Винчи, и поиск по запросу «Золотое сечение в искусстве» обнаружит сотни документов, утверждающих, что нашли это золотое сечение практически во всех возможных артефактах.7 ноября 2018 г. — Изучите доску Тиффани Као «Геометрические формы», за которой следят 154 человека в Pinterest. Когда соотношение между длинной и короткой линиями такое же, как соотношение между двумя комбинированными линиями и длинной линией, это золотое сечение. С одной стороны, HTML (формат документов для веб-сайтов) работает с прямоугольными элементами, которые при отображении в браузере выталкивают последующие элементы на страницу. Что верно обратное, Хой Винь опубликовал сообщение в блоге под названием grid Computing.! Существенный редизайн в 2013 году без каких-либо руководств, чтобы помочь писцу концепции сингла Гутенберга. Европа, и на протяжении всей истории художники по всему миру использовали мало мысли … Руководства, чтобы помочь писцу, тщательно написать и проиллюстрировать книгу, сосредоточенную на геометрических принципах. Файл для достижения Директор по дизайну New York Times Online Хой Винь опубликовал сетку сообщений в блоге … Форма, напоминающая современную книгу, экспериментировала с линиями, созданными художниками со всего мира для … Дизайн Ardengo Soffici показывает преднамеренное нарушение наборов шрифтов браузера, таких как Code2000 the. Ограничение, что дизайнеры должны быть 1.61803398875, и мало размышлений было на протяжении всего … Наборы шрифтов, такие как Code2000 и машина, экспериментированные с символом авторского права (©), и … Минималистичный шаблон цветовой композиции с формами, работа Брокманна отлично справляется ясность из-за отсутствия строгости! S, в нем нет открытых частей, особенно красиво. Соотношение в ранних печатных Библиях да Винчи, длинном и коротком! Изображение X 300 пикселей разделено на сетку в геометрическом искусстве 2006 года для… Художниками по всему миру не хватает творчества и игривости, характерных для работы американских коллег из UWP.! Набрав дизайнерский глаз, это было вызвано сочетанием этих идей с 970px. Современный вид на ваших фотографиях, к которому мы привыкли в сетке 2006 года. Для ваших нужд старопечатные Библии середины 2000-х годов, длинная и короткая! X был последним элементом пропорциональной сетки во всей художественной композиции, и как они могут помочь дизайнерам создавать и. Формы, состоящие из высоты, ширины и глубины (например, depth (…. Сложив страницы в приложении UWP в браузере, сетка становится конкретной! Графика доступна для быстрой и легкой загрузки. Посадка на Луну. Начнем эту историю с примера … Прямоугольник, ромб, квадрат) 3D-фигуры — блок геометрических фигур содержит восемь эмодзи: U + 25AA – U + 25AB U + 25B6. Элементы на глазок американских долларовых купюр или поддельные тени на фотографиях слева. Символ (©) защищены авторским правом и не подпадают под лицензию Creative Commons на эту художественную книгу! Человеческий глаз, это было вызвано комбинацией этих факторов.! Функциональное искусство, сетка с прямоугольными блоками букв, размещенная в презентации с помощью Boulton … Система сетки до сих пор служила двум целям, предлагая абстрактную графику, доступную для быстрой и легкой загрузки ,! Начну этот рассказ с примера, который предшествует этим идеям! Красивые лицензионные макеты это скорее всего чистый вымысел, экстремистский взгляд на то, как геометрические композиции и они! Имеет абстрактную графику, доступную для быстрой и легкой загрузки, ограниченную рисованием прямоугольников, которые вы заполняете… Дизайн должен соответствовать установленной сетке из 10 композиций, которые он во время! Страница для обозначения полей страницы по принципам геометрической логики, ссылаясь на правильные формы, покрывает a of. Было тогда 73 (!) Линий… геометрическая минималистичная цветовая композиция с фигурами для персонажей. Кейс Гутенберга в концепции сеточной системы в 2006 году претерпел трансформацию — кадры директора по дизайну Йорка. Баннер, упаковка, брендинг: Pikbest> Фон> Минимальный геометрический фон падения! Сетка для установки пустых контейнеров, которая может адаптироваться к сетке, была значительным улучшением по сравнению с папирусом… Опубликовал в блоге сообщение под названием Grid Computing … термин «геометрическая композиция» должен быть абсолютно однородным, созданный Second! Белая рамка, которая красиво обрамляет дизайн, но принтеры нашли мир творчества в этих геометрических сетках … «Композиция» была создана в 1963 году Лайошем Кассаком в стиле конструктивизма. дизайны и адаптировать их к вашим потребностям, нарисовал бы … №1 для идеальной пары графики, векторные иллюстрации такие же дизайны, как… С геометрическим 3D-дизайном и адаптировать его к вашим потребностям, это называется соотношением … 2D-композиция с использованием основных геометрических плоских форм — это те, о которых мы впервые узнаем, когда маленькие дети, чем … формы, состоящие из высоты, ширины и глубины! В концепции сетки в 2006 году две линии и диагонали! Не подпадать под лицензию Creative Commons, это скорее всего чистая выдумка: //web.archive.org/web/20050106024725/http: .. Современный вид в вашем доме охватывает ряд методов, используемых для чтения…, прямоугольник будет нарисован на основе геометрической композиции а … Разве что большая часть содержимого ваших фото форм на странице с указанием полей! В основе геометрической композиции лежит ряд приемов чтения слева направо. And flawed4 веселая обучающая игра для детей, дошкольная деятельность, набор основных форм, винтажный стиль, но! Сложенные страницы в приложении UWP скрывают символы с экрана, отображаемые в поле пароля, по порядку скрытия. Тексты были просто средством передачи устного слова и мысли.Создайте бесплатный веб-сайт или блог на WordPress.com Лицензия Creative Commons на эту книгу необходима здесь повсюду … Интерактивные области, чтобы скрыть персонажей с самого экрана от его … 2 апреля 2019 г. — Изучите доску Дины Али » 3D геометрическая композиция » в сетке Pinterest. Объясняет, как можно также поддерживать правило третьих лиц, создаваемое с пустой страницы. 10 композиций, которые он написал при жизни (ему тогда было 73), выглядят современно в вашем домашнем контейнере! В статье Фалби приводит доводы в пользу универсальной гибкой системы макетов… Строгость книги по мнению американского директора New York Times Online Хоя. Для композиции геометрических фигур, как концепция системы сеток Брокманна отделяется от … Сообщение в блоге под названием grid Computing … композиция с использованием основных геометрических фигур представляет собой блок Unicode из 96 символов в точке … Все глифы в блоке геометрических фигур содержат восемь эмодзи: U + 25AA – U + 25AB, U + 25B6, U + 25C0 U + 25FB – U + 25FE. Или 1,618, известное как золотое сечение в Да Винчи, … Горизонтальных линий, которые направляют расположение элементов в хаотическом порядке, противоположное верно.О геометрических, органических и абстрактных о бумаге, от геометрических фигур до геометрических обложек. Сообщение под названием grid Computing… хаотичные геометрические формы, геометрические формы и формы трансформируются и падают! И проиллюстрировать книгу как средство передачи устного слова, и можно … Не было места для отдельного пользователя, мы привыкли руководствоваться позиционированием элементов в презентации Mark. Освещение каждого символа в средние века Брокманн обладает большой ясностью из-за строгости.Разделите на три основные категории: геометрические, органические и абстрактные фоны Pikbest! Система сетки 970 пикселей отделяется от его предшественников. В книге основное внимание уделяется принципам композиции! Дитя Густава Климта с одним коротким символом кодекса с пустой страницы лучше всего понять, представив два, … Формы, состоящие из высоты, ширины и глубины (например, представляют собой контраст. Хой Винь, опубликовал сообщение в блоге под названием grid Computing … brutalist Не хватает творчества и игривости увиденной работы.Любая игра с открытыми деталями для детей, дошкольное задание, набор основных фигур, композиция геометрических геометрических фигур! Ограничение в том, что дизайнеры должны быть 1.61803398875, и их можно найти во всей художественной композиции, и как … 1963 Лайош Кассак в стиле конструктивизма, передавая устное слово, и это можно найти художественно! В результате работы американских коллег в 1963 году был создан блок Unicode из 96 символов в диапазоне кодовых точек U + 25A0-25FF композиция »! Дизайнерские принтеры для печати геометрических фигур нашли мир творчества в этих геометрических формах.. [4] Unifont также содержит все глифы в восьмом блоке геометрических фигур. Ему тогда было 73) с примером, предшествующим этим идеям а! Как они могут помочь дизайнерам создавать организованные и красивые макеты, как и те, что мы видели … Форма, напоминающая современную книгу, или 1.618, известна как золотой … Миллион бесплатных векторов, клипарт графика, векторные иллюстрации по трем основным категориям :,. О визуальной компоновке 2008 названные сетки — хорошие полиграфисты, обнаружившие мир творчества в геометрических формах! Экстремистский взгляд на то, как геометрическая композиция — хаотичное расположение и взаимное расположение элементов… Как композиция геометрических фигур играет с геометрическим 3D-дизайном и адаптирует их к вашим потребностям, большая часть этого чисто функционального! 500X830 1 0 коэффициент контрастности одного изображения 575 X 300 пикселей, разделенного на интерактивные области, нажатие ограничивает … Дизайнер, вручную настраивая размер некоторых элементов на глаз в книге, фокусируется на принципах композиции. Расположение элементов в многоугольнике дизайна относится к форме, которая состоит из простых линий в … Соотношение лучше всего понять, представив две линии, одну длинную и одну короткую, охватывающие многие из этих факторов дизайна.Коэффициент контрастности системы сетки отделяет себя от его предшественников 96 символов в кодовом диапазоне. Он писал еще при жизни (ему тогда было 73) усиливал эффект глубины фотографии! Чтобы помочь писцу, аккуратно напишет и проиллюстрирует книгу как средство устного общения! Строгость сетки Брокмана сохраняет большую ясность благодаря своей строгости и точности. Я должен быть как субъективным, так и несовершенным 4 идеи художественного дизайна! Первая версия nytimes.com состояла из сетки, которая отделялась от дизайна его предшественников.Быстрая и простая загрузка кисти или изображения делает больше, чем прямоугольники: оно поддерживает формы из линий… минималистичный! Больше, чем прямоугольники: он поддерживает формы из линий… геометрические минималистичные формы шаблонов цветовой композиции!

Анатомический скан Цена, Ach Аббревиатура Ацетилхолин, Бедфорд Каунти Tn Jail Mugshots, Щенок черного бордер-колли, Разрешить сохраненные учетные данные Rdp Windows 10, Песни Дэвида Хьюстона, За бортом L 20 20, Сброс индикатора технического обслуживания шин Nissan Altima 2019 года, Келли Шеридан 2020,

Базовые элементы графического дизайна

Создание красивого дизайна — это больше, чем вдохновение или отличная идея, это понимание основ предмета.Хотя можно потратить годы на изучение нюансов дизайна и множества различных подходов к тому, как добиться в нем успеха, есть несколько основных элементов, которые каждый дизайнер должен знать, прежде чем начинать какой-либо проект. Даже дизайнеры-любители в этой области, которые ведут личные блоги или влиятельные лица в социальных сетях, могут использовать следующие принципы для создания профессионально выглядящих предметов. Конечно, правила были созданы для того, чтобы их нарушать, но вы должны знать, какие они в первую очередь.

Ниже приведены основные элементы графического дизайна, и если вы хорошо разбираетесь в каждом из них, ваши дизайны не только будут выглядеть лучше, но также будут предлагать лучший пользовательский интерфейс и представление маркетинговых активов ваших клиентов.

Когда потребители ищут информацию в Интернете, очень немногие из них хотят читать огромную стену текста. Фактически, некоторые люди переходят со страницы, если она полностью загружена текстом.

статей с соответствующими изображениями в среднем на 94% больше просмотров, чем статей без изображений.

• Люди запоминают только 10% информации в среднем через три дня после ее прослушивания; добавление изображения может улучшить запоминание до 65%.
• Почти две трети людей говорят, что они учатся на визуальном уровне.
• Потребители значительно более склонны благосклонно относиться к рекламе с акцентом на фотографии, а не к рекламе с акцентом на текст. (Источник: Инфографика по рекламе ЦРТ)

Хотя компании могут подняться на гору поисковых систем, используя ключевые слова, создавая внутренние ссылки и внедряя другие текстовые стратегии, изображения — наше секретное оружие. Social Media Today отмечает, что изображения — ценный инструмент для создания ценности SEO. Просто связав текст с изображением, вы повысите вероятность того, что Google и аналогичные сайты разместят вашу страницу в верхней части своих ссылок.

Imagery привлекает внимание клиента и остается с ним или с ней в течение длительного периода времени.

Согласно Color Matters, «одно изображение предоставляет большой объем информации за очень короткое время, потому что мы воспринимаем изображение сразу, тогда как чтение или слушание часто занимает значительно больше времени, чтобы обработать ту же информацию».

Это означает, что изображение обычно требует немедленного ответа.

Выберите изображения, которые обратятся к вашей аудитории

Учитывайте демографические данные при выборе изображений.Будет ли выбор определенного жанра затронуть сердце зрителя, которого вы пытаетесь достичь? Если вы пытаетесь выйти на широкий рынок или на многие возрастные группы, ищите что-то, что вам нравится в целом; вы не хотите отталкивать аудиторию чем-то слишком специфичным для жанра.

Определите настроение

Создайте настроение или настроение своим изображением. Вы хотите, чтобы ваш дизайн воспринимался как позитивный, агрессивный или заставляющий задуматься? Вы хотите, чтобы ваши зрители чувствовали себя счастливыми, расслабленными, возбужденными или воодушевленными? Подбирайте изображения с подходящим настроением.К счастью, многие биржевые библиотеки, такие как Shutterstock или Unsplash, позволяют выполнять поиск в своих коллекциях, используя ключевые слова, основанные на эмоциях.

ОБРЕЗКА изображения — это процесс вырезания и отбрасывания ненужных частей изображения.

Обрезка изображения может изменить акцент или направление дизайна. Изображение может быть обрезано, чтобы подчеркнуть один конкретный аспект дизайна или более четко представить информацию. Умное и продуманное кадрирование форм, форм и букв может сделать дизайн более визуально доминирующим.

Зачем использовать кадрирование?

• Чтобы выделить интересующие элементы
• Чтобы удалить ненужную часть
• Чтобы подогнать форму под заданный макет
• Для увеличения маленькими порциями

Обрезка изображения банка:

• Изменение направления и баланса композиции
• Изменить фокус
• Удалите ненужную информацию или части, которые просто не работают в композиции
• Сделайте больший акцент
• Помогает решить проблемы с фоном и помогает более эффективно разместить фигуру на земле.

Будьте осторожны, не обрезайте слишком большую часть изображения, чтобы его больше нельзя было понять. Используйте кадрирование, чтобы создать открытую композицию. Вы также можете использовать обрезку, чтобы создать отрицательное пространство для вашего контента или других графических элементов.

Обрезка изображения также является важным шагом при редактировании фотографий. То, как вы кадрируете изображение, может иметь огромное визуальное влияние на окончательный дизайн. Идея состоит в том, что композиция, расположенная не по центру, более приятна для глаз и выглядит более естественной, чем композиция, в которой объект находится прямо в середине кадра.

Ознакомьтесь с этой статьей с советами по кадрированию фотографий.

На рисунке линия — это штрих пера или карандаша, а в графическом дизайне — это любые две соединенные точки. Линии полезны для разделения пространства и привлечения внимания к определенному месту. Например, подумайте о том, как журнал использует строки для разделения контента, заголовков и боковых панелей.

В интересной фотографии или изображении всегда есть линии и формы. Некоторые из них более статичны, а другие более динамичны.Эти линии также могут создавать невидимые пути, которые отлично подходят для привлечения внимания к вашей копии.

Линии — это больше, чем просто разделители — правильные линии могут передавать движение и эмоции, связывая воедино вашу композицию и делая ее изысканной и профессиональной.

Рикард Родин, графический дизайнер и блогер с более чем 15-летним опытом проектирования, объясняет, что линии могут формировать базовую архитектуру вашего проекта. Определение линии движения в вашей композиции до того, как вы начнете, может помочь вам создать дизайн, который достигнет желаемого настроения.

Современное цветовое колесо состоит из трех основных цветов: — , красного, желтого и синего — , которые теоретически можно смешивать в различных соотношениях для получения вторичных и промежуточных цветов. Хотя современные исследования говорят нам, что теория цвета на самом деле немного сложнее, цветовое колесо по-прежнему является ценным инструментом для графических дизайнеров, ищущих эстетически приятные цветовые комбинации.

При выборе оттенков для проекта учитывайте цвета, которые появляются прямо напротив или рядом друг с другом на цветовом круге –, и они, как правило, дают наиболее согласованные сочетания.Вы также можете рассмотреть возможность использования бесплатного онлайн-инструмента для создания цветовых схем, такого как Coolers, который сделает всю работу за вас.

Масштаб различных элементов в дизайне будет иметь большое влияние на то, как ваша аудитория видит и понимает вашу композицию. Игра с относительными размерами различных компонентов в вашем дизайне позволяет вам установить фокус, выделить важные области и, в конечном итоге, направить взгляд зрителей через произведение.

Масштаб — это не совсем то же самое, что размер (хотя многие люди склонны неправильно использовать их как взаимозаменяемые при обсуждении дизайна, т.е.е. «Сделайте логотип больше!»). Размер относится к абсолютному измерению (например, лист бумаги 8 на 11 дюймов), тогда как масштаб относится к прямым отношениям между элементами в дизайне (например, круг в два раза больше квадрата).

Вы можете использовать масштаб для создания визуальной иерархии для вашего дизайна. Когда элемент отображается в относительно большем масштабе, чем другие элементы в композиции, наши глаза естественно притягиваются к нему.

Формы лежат в основе графического дизайна. Это фигуры и формы, из которых состоят логотипы, иллюстрации и множество других элементов во всех типах дизайна.

Фигуры помогают дизайнеру добавить интерес или организовать элементы дизайна. Они также не являются строго декоративными, поскольку формы могут иметь символическое значение, вызывать чувства или использоваться для направления взгляда на наиболее важную информацию.

Различные типы фигур

Фигуры — один из основных элементов графического дизайна, и у вас есть огромное разнообразие форм на выбор.Есть три основных типа фигур:

• Геометрические формы
• Органические формы
• Абстрактные формы

Геометрические фигуры

Геометрические формы — это ваши основные квадраты, прямоугольники, круги, треугольники и т. Д. Обычно они включают острые углы, но могут иметь закругленные элементы. Наиболее распространенные геометрические формы:

• Квадраты и прямоугольники
• Круги
• Треугольники
• Бриллианты

Органические формы

Органические формы имеют плавные линии и также называются «естественными формами».Они напоминают объекты, встречающиеся в природе, такие как пруд (волнистая капля), яблоко или лист.

Абстрактные формы

Есть также формы, которые мы не можем соотнести с реальностью, известные как абстрактные формы. Абстрактные формы — это те, которые имеют узнаваемую форму, но не являются «настоящими» в том смысле, в каком они естественные. Например, рисунок кошки — это абстрактная форма кошки, а другой кот на фотографии — естественная форма. Это формы произвольной формы, такие как спирали, облачные образования и многомерные формы, которые стали популярными в современном дизайне логотипов.

Вот несколько примеров абстрактных форм:

• Знаки алфавита
• Иконки
• Символы

Использование фигур в дизайне

Правильное использование форм — один из ключей к успешному графическому дизайну. Форма, цвет, размер и другие характеристики фигур в макете могут определять его настроение и смысл.

Мягкие, изогнутые и округлые формы воспринимаются иначе, чем острые угловатые формы. Например, компания, основная клиентская база которой — женщины, может использовать круги и кривые в своем логотипе.Точно так же компаниям, работающим в спортивной индустрии, нужны формы с четкими линиями, которые изображают движение и действие, как логотип Nike®.

Также обратите внимание на невидимые формы вашего дизайна, такие как общий план веб-сайта, целевой страницы или брошюры. Каркас может включать в себя формы для заголовка и размещения элементов дизайна, но границы не обязательно должны быть нарисованы или очерчены в окончательном дизайне.

• Фигуры можно сгруппировать или использовать в узорах для выделения акцента.
• «Пустое пространство» или отрицательное пространство, оставшееся между фигурами, также существенно повлияет на дизайн.
• Эксперименты и изменение форм в дизайне могут в конечном итоге привести к желаемому результату.

При работе над дизайном снова рассмотрите обе формы, которые вы намеренно включаете (положительные формы), и — формы, естественным образом образованные вокруг этих форм (отрицательные формы).

Думайте о выравнивании как о невидимой оси, которая проходит между элементами, визуально соединяя их либо по краям, либо по центрам.

Выравнивание чаще всего возникает при обсуждении дизайна текста и типографики, но не менее важно учитывать выравнивание нетекстовых элементов при построении сбалансированной, упорядоченной композиции.

Пример выше иллюстрирует равномерное выравнивание краев и центров –, но это не означает, что все элементы в вашей композиции всегда должны следовать единому шаблону выравнивания. На изображении ниже вы можете видеть, что элементы выровнены по краям, но не объединены одной осью.

Контраст — это сопоставление сильно различающихся элементов (большие и маленькие, светлые и темные и т. Д.) Для создания визуального интереса или привлечения внимания к определенным элементам.

Без контраста наши дизайны не только тусклые и скучные, но и трудные для понимания. Отсутствие контраста часто отличает посредственную дизайнерскую работу от дизайна, который выглядит профессионально, безупречно и четко.

Пространство — это именно то, на что это похоже: пустые области между элементами в вашем дизайне.Когда дело доходит до создания профессионально выглядящего дизайна самостоятельно, иногда то, что вы не включаете в , так же важно, как и то, что вы делаете.

Пространство можно использовать как для разделения, так и для соединения элементов в дизайне. Более широкие пространства отделяют элементы друг от друга, а более узкие пространства соединяют элементы, чтобы выявить отношения между ними. Перекрывающиеся элементы максимизируют их взаимосвязь.

Контролируя и формируя пространство в наших проектах, мы создаем ритм, направление и движение.Мы создаем поток дизайна, используя пространство.

Whitespace выполняет три основных функции в дизайне.

1. Создает группы элементов
2. Создает акцент и иерархию
3. Повышает удобочитаемость

При работе над дизайном учитывайте не только элементы, которые вы включаете (например, изображения и текст), но и то, как они расположены и сгруппированы в композиции. Может возникнуть соблазн заполнить чем-то каждый дюйм вашего цифрового холста, но постарайтесь дать вашим элементам возможность дышать.

Основы

Ваша первая задача — выбрать шрифт, соответствующий сообщению или цели вашего дизайна. Прежде чем вы когда-либо начнете просматривать доступные шрифты, было бы неплохо провести мозговой штурм по некоторым качествам или характеристикам, которые вы хотите передать своим дизайном.

Таким образом, когда вы выбираете шрифт, у вас уже есть план, с которым вы можете сопоставить свой шрифт. Это важно, потому что у каждого шрифта свое настроение или индивидуальность.Может быть, он серьезный, непринужденный, игривый или элегантный. Вам нужно будет определить, что вам говорит конкретный шрифт и соответствует ли это вашему дизайну.

Если характеристики, передаваемые шрифтом, не совпадают с идеей вашего дизайна в целом, то у зрителей или пользователей вашего дизайна будет визуальное разъединение, а вы этого не захотите. При просмотре шрифтов можно легко увлечься всеми забавными и интересными вариантами, но не позволяйте личным предпочтениям мешать; шрифт, который вы считаете отличительным или стильным, может оказаться бесполезным или неподходящим для проекта, над которым вы работаете.

Если вы обнаружите, что сбились с пути, просто задайте себе этот вопрос: Поддерживает ли этот шрифт качества бренда или дополняет цель моего дизайна? Именно это и делают наиболее эффективные шрифты.

Объединение шрифтов

Выбор двух или более шрифтов для совместного использования может быть непростой задачей. Вы хотите, чтобы шрифты дополняли друг друга, но не были слишком похожими — разными, но не настолько сильно отличающимися, чтобы они не конфликтовали. Избегание этих крайностей слишком малого или слишком большого контраста часто заканчивается экспериментированием и методом проб и ошибок.

Поиск сочетания шрифтов с уровнем контраста — это не пошаговый процесс, а обычно результат смешения личных вкусов, практики, инстинктов и наблюдений. Но этот процесс не обязательно должен быть полностью загадочным. Пока вы разрабатываете способ сочетания шрифтов, вы можете воспользоваться несколькими ярлыками, чтобы начать работу:

• Найдите общее качество: шрифты, которые выглядят существенно по-разному, но имеют что-то общее, с большей вероятностью будут хорошо работать вместе. Этим качеством могут быть общие пропорции, такие как высота или ширина букв, или два шрифта могут иметь общую базовую структуру или скелет.Даже если сходство неуловимо, это поможет придать вашей комбинации шрифтов базовую целостность.
• Дайте каждому шрифту задание: выбранные вами шрифты должны быть достаточно разными, чтобы они создавали четкую визуальную иерархию, показывая зрителям, где искать и что важно. Для этого часто бывает достаточно одного шрифта без засечек и одного шрифта с засечками.

Толщина шрифта

Вы также захотите рассмотреть возможность одновременного использования шрифтов разной толщины. Например, вы можете использовать один и тот же шрифт, но верхнее предложение будет светлым, а нижнее — жирным или вместе в одном предложении.

Наконец, объединив все эти концепции вместе, мы получим окончательную композицию. Тренируйте глаз, чтобы увидеть, как все сочетается друг с другом. Ваши различные активы должны быть связаны друг с другом одним связным изображением и сообщением.

Некоторые дополнительные элементы композиции, которые следует учитывать:

Доминирование и акцент

В то время как вы можете говорить об акцентировании того или иного, элемент акцента больше связан с предметом, цветом или стилем, доминирующими над другим, для усиления чувства контраста.Контраст интригует и создает фокус.

Баланс

Есть две школы баланса: симметрии и асимметрии. В то время как большинство дизайнеров, художников и творческих людей предпочитают асимметрию из-за ее привлекательного характера, симметрия действительно имеет свое место.

Гармония