Как легко и быстро нарисовать дерево: Как нарисовать дерево карандашом 15+ уроков

alexxlab

Как легко и быстро нарисовать дерево: Как нарисовать дерево карандашом 15+ уроков

Содержание

Как нарисовать детские качели

Огород

Алена Постаногова
Рисование сюжетное по замыслу «Веселые качели»

Конспект НОД для старшей группы

Рисование сюжетное по замыслу «Веселые качели»

Цель: закреплять умения детей передавать в рисунке свои впечатления о любимых забавах и развлечениях.

Задачи: Инициировать поиск изобразительно-выразительных средств для передачи движений качелей, изображение позы и эмоционального состояния катающихся детей; развивать чувство ритма и способности к композиции; воспитывать самостоятельность, уверенность, активность.

Предварительная работа: наблюдение за детьми катающимися на качелях: на прогулке в детском саду; раскачивание на качелях и декламация стихов или напевание ритмичных песенок для усиления ощущения ритмичности движения: вверх-вниз, туда обратно…; рассматривание иллюстраций в детских книжках.

Оборудование: листы бумаги разного цвета, цветные карандаши, фломастеры, краски, кисти, баночки с водой, салфетки бумажные и матерчатые.

Ход занятия:

Воспитатель читает детям стихотворение В. Набокова «На качелях»:

В листву узорчатую зыбко

Плеснула тонкая доска,

Лазури брызнула улыбка,

И заблистали небеса.

И на мгновенье, над ветвями,

Я замер в зелени сосны,

Держась простертыми руками

За две звенящие струны.

Но ослепительно метнулась

Доска стремительно качнулась,

Снизу хлынула листва.

И лиловеющая зелень

Вновь заслонила небосвод.

Дугообразный стал полет.

Так реял я, то опускаясь,

Мелькая тенью по листам,

То на мгновенье приближаясь

К недостижимым облакам.

Воспитатель проводит детей к стенду с картинками, где изображены качели.

Воспитатель: Посмотрите, ребята, как много

качелей, какие они разные, красивые. А вам нравится качаться на качелях? (ответы детей).

Воспитатель: давайте посмотрим на картинки и расскажем, какими бывают качели и как на них нужно качаться (рассказы детей по картинке).

Воспитатель: Молодцы, итак мы с вами рассказали, что качели бывают:

Одинарные для одного человека и парные для двоих; качели могут стоять на земле, а могут быть подвешены на какой-то опоре (на ветке дерева, перекладине, штате и пр.); сиденье качелей, может быть простой доской, а может и креслом или какой-нибудь фигурой.

Воспитатель: Ребята, а знаете, что самое главное в качелях? Это веселые ритмичные движения, давайте их покажем.

Качаемся «туда-обратно» (сопровождающий жест, «вправо-влево» (подвесные качели, «вверх-вниз»

(качели-баланс, «туда-обратно» (сопровождающий жест)

Воспитатель: Молодцы, у вас хорошо получается! А теперь давайте подумаем, как вы покажете движения качелей на листе бумаги кого вы на них нарисуете.

Постарайтесь передать настроение качающихся детей: весело улыбаются, кричат от восторга, поют от радости или замерли и закрыли глаза от страха. Садитесь на свои рабочие места.

Воспитатель: посмотрите, у вас на столах лежат краски, кисточки, восковые мелки, карандаши, фломастеры. Выберите то, что вам понравилось и начинаете рисовать.

В конце занятия проводится экспресс выставка «Веселые качели»

Непосредственно образовательная деятельность в разновозрастной группе. Тема: «Мы играем». Непосредственно образовательная деятельность в разновозрастной группе. Тема: «Мы играем». Области: художественное творчество + коммуникация.

Тематическое планирование по рисованию к программе «От рождения до школы» для средней группы Сентябрь. Занятие№1. Рисование предметное по замыслу с элементами аппликации «Картинки для наших шкафчиков» Задачи: определение замысла в.

Как нарисовать качели карандашом поэтапно?

Кто не любил в детстве качаться на качелях, взлетать высь и падать вниз. Качели легко делались: к перекладине привязывалась два конца веревки, посередине нее было подвешено (закреплено) сиденье.

Рисуем Л-образный каркас, вверху соединяем перекладиной. На перекладине располагаем крепёжные крюки для цепи или веревки, что вам легче рисовать. К цепи или веревки пририсовываем сиденье. Можно столбики, перекладину, цепь, сиденье разукрасить в любой яркий цвет, это же детские качели ).

«Общее направление» вопроса, оч. жалко, что уточнения отсутствуют.

Ведь «видов» качелей за всю свою историю человечество столько изобрело/напридумывало, что в пору целую «Качельную энциклопедию» издавать!

Впрочем, рассмотрим два самых распространенных варианта качельной организации:

И столярно-кустарный (Внизу)

Нарисовать качели карандашом поэтапно не займет много времени, и представленный ниже миниурок поможет вам в этом.

Подготовьте лист бумаги, карандаш и ластик.

Наметьте шесть точек, они будут крайними нижними и верхними для опор.

Соедините их, набросав штрихом стойки (если получится, можете сразу их нарисовать)

Проведите линии, наметьте точки для горизонтальной перекладины

Прорисуйте ее, при этом отметьте крепления

Вниз от них проведите поручни и между ними внизу вставьте сидушку

Если требуется цветной рисунок, разукрасьте карандашами, фломастерами или красками, согласно вашему будущему сюжету.

Нарисовать детские качели можно очень условно, как, например, на этой картинке.

Здесь представлено три вида: с вертикальными стойками и простыми сиденьями, с вертикальными стойками и сиденьем-диванчиком, горизонтальные качели.

Для первых двух видов делаем рисунок опоры в виде буквы «П», затем наклонные или просто вертикальные линии для подвешивания сиденья. Сиденье в первом случае рисуем просто горизонтальными линиями, во втором — рисуем диванчик.

Горизонтальную качель тоже изображаем условно. Чертим наклонную линию с ручками-держателями. Примерно по центру под линией обозначаем опору.

Такой рисунок сделать под силу даже малышу.

Рисовать качели нужно таким образом: соблюдая пропорции мы начинаем с построения рисунка. Чертим каркас линиями. Качели должны расширяться к низу, чтобы они были устойчивые. Затем мы рисуем сидения, они не должны доставать до земли. Если вы рисуете качели в профиль, то форма каркаса должна быть треугольная. Сначала намечаем треугольник, затем дорисовываем детали. Качели во дворе можно нарисовать с детьми. Тогда намечаем рисунок, каркаса, качелей и ребёнка. Качели в основном состоят из линий, которые должны быть ровными. Ниже я приведу примеры рисунка в соотношении, а также пример рисования качелей с детьми.

Скачать — как нарисовать качели легко О.

Описание как нарисовать качели легко

Как нарисовать качели карандашом поэтапно — Как Нарисовать Качели Карандашом Поэтапно. Как нарисовать качели Маленькая писательница! Я предлагаю нарисовать качели карандашом поэтапно на основании. Сейчас мы будем рисовать качели карандашом поэтапно. Ответы на вопрос Как нарисовать качели карандашом поэтапно. Или залазить на опору качели Как нарисовать Супер — Виктора. Как нарисовать качели карандашом Барельеф, учимся рисовать красками поэтапно. Нарисовать качели карандашом Как нарисовать качели, стоит ли учиться рисовать если нет. Как нарисовать скамейку карандашом поэтапно? Уроки рисования для начинающих. Дети смогут нарисовать такой рисунок за пять минут и вряд ли что — то у них не получится Простая пошаговая техника как нарисовать девочку. Не знаете, как нарисовать кошку вместе с ребенком поэтапно? Мой урок поможет вам легко. Быстро и легко усвоить анатомические особенности. Вот примерная схема по которой можно нарисовать детскую площадку карандашом. Пошаговая инструкция с картинками и описанием, как поэтапно нарисовать милую девчонку. Как нарисовать картинку поэтапно карандашом за короткий промежуток времени. Как легко нарисовать розу поэтапно карандашом Рисунок карандашом качели Бутон розы. Как нарисовать человека поэтапно для начинающих. Рисуем маленькую девочку поэтапно карандашом. Пошаговых инструкций сделать это будет очень легко. Узнаете, как нарисовать лягушку ребенку поэтапно шаг за шагом. Пейзаж карандашом поэтапно codec вы карандашом сможете стремительно и легко. Бомба! в школе к стиху задали собачку нарисовать, ГОТОВО. Как рисовать кота саймона по клеточкам Как рисовать по клеточкам еду Как легко и просто. Сайт для тех, кто хочет научиться рисовать карандашом поэтапно. Тема этой подборки: как нарисовать кошку и котёнка. Как нарисовать дерево карандашом поэтапно. Поэтапно рисуем березы, сосну, дуб и многие. Что нарисовать карандашом легко Рисунки киева 16517 Дерево не так легко нарисовать, как это кажется. Юля Вы чё никто не высылаете рисунки это же легко? А придумают ли 3d качели. Как нарисовать парк карандашом качели, например. Это пошаговое руководство поможет вам нарисовать. Как нарисовать гимнастку, делающую Упражнение Мостик. Поэтапно рисовать собаку легко и просто. Даже, если мои дорогие читатели прогуляли все. Узнайте, как нарисовать детскую коляску карандашом поэтапно зимний вариант. Как легко нарисовать на бумаге оптическую иллюзию (1 видео) Как нарисовать Кроша из смешариков. Смешарик Крош внешне напоминает шарик с ушами, поэтому. Как научиться рисовать легко и просто мультяшек. Как нарисовать пейзаж природы карандашом. Что в таком случае можно легко ошибиться с пропорциями. Можно самостоятельно нарисовать чертеж и легко сделать. Их легко воплотить зачастую и на скромных площадях. Рисунок качели карандашом Рисунки на тему. По этому видео даже школьник начальных классов сможет нарисовать папу Простая пошаговая техника как нарисовать дюймовочку. Как нарисовать собаку поэтапно? Достаточно кликнуть по картинке, дабы увеличить её.

Если в доме есть маленькие дети, такие качели могут стать вашим спасением на несколько часов.

Для изготовления качелей понадобится:

  • Плотная ткань, например, джинсовая;
  • Четыре одинаковые палочки 40 сантиметров в длину. Достаточно крепких. На концах с обеих сторон должны быть просверлены отверстия;
  • Крепкая веревка;
  • Бумага для выкроек, карандаш, линейка, ножницы;
  • Кусочек мыла или обмылок для рисования на ткани;
  • Швейная машинка, нитки, игла;

В изготавливаемом изделии три детали. Для изготовления выкроек берут такие размеры для каждой детали:

  • Самая большая деталь размером 90 на 30 сантиметров.
  • Вторая деталь размером 30 на 30 сантиметров.
  • Самая маленькая 10 на 30 сантиметров.

Изготавливают детали из старых газет или другой ненужной, но крепкой бумаги. Опытные швеи такие простые детали вырезают сразу из ткани.

В конкретно этом случае взята ткань с джинсовой юбки, поэтому ткань не выглядит ровной, но если брать новую ткань, получается более эстетично. Прилаживают выкройки на ткань и обводят мелом вокруг. Второй линией обводят на сантиметр больше вокруг выкройки линию. Это будет линия отреза ткани с припуском на швы.

Наличие выкроек помогает также удобно распределить ткань для удачного раскроя, с минимальными потерями ресурса.

Далее подворачивают и сметывают края на всех деталях.

Также приметывают все детали друг к другу. Боковые стороны пришивают, сложив пополам.

Когда все сметано, проверяют уже с деревянными палочками конструкцию, может появятся какие-то замечания.

Когда все проверено, на машинке нужно прострочить все наметанные швы.

Дальше удаляют все лишние нитки, которые были при обметке. Особое внимание нужно уделить началу и концу шва – ниточки нужно вытянуть на одну сторону и завязать. Рекомендуют также прошить места стыка тканей более прочными нитками вручную.

На боковых швах желательно сделать прошивку, ограничивающую движение палки. Размером она должна быть чуть больше обхвата этой палки. Прострачивают и обрабатывают края швов, завязывая нитки на узлы.

Далее просовывают палочки в стороны тряпочной части и продевают через отверстия на концах палочек толстую веревку.

Сначала крепят одну сторону, затем другую. Есть два варианта крепления. Просто перекидывая через трубу, если есть такая в квартире.

Или можно изготовить специальные крючки и к ним прикрепить уже веревку. Тогда качели станут очень мобильными. Эти качели прикреплены простым перекидыванием через трубу над дверным проемом. Внутрь можно положить еще подушечку, чтобы было удобнее.


В этом видео показано, как нарисовать детей на качелях.
Тема рисунка:
– рисунок , нарисовать детей на качелях для ребенка, для детей, дети, ребенок, рисовать детей на качелях с детьми, девочка и мальчик на качелях
– контурный рисунок,
– нарисовать карандашом,
– цветной рисунок.

Техника рисования : пошаговая, поэтапная.
Совет: Если не успеваете за видео, то ставьте на паузу и догоняйте.
Если пропала панель управления, то снова наведите мышь на видео и она появится.

Как нарисовать детей на качелях поэтапно или пошагово карандашом. Видео.

Поделиться с друзьями Видеоуроком по рисованию в сетях:

Дополнительно к записи «Как нарисовать детей на качелях поэтапно или пошагово карандашом. Видео.»


Как нарисовать:

Метки. Как нарисовать: девочку, мальчика Рубрика: Как нарисовать Людей

34 достопримечательности Беларуси

Вместе с автомобильным брендом KIA мы составили список локаций для начинающих и более опытных путешественников по Беларуси. Здесь и классические достопримечательности и менее известные места: от замков и усадеб, которые не потеряли своего великолепия, до камерных музеев, экотроп и мощных объектов военного туризма.

 

Гродненская область | Брестская область | Минская область

Гомельская область | Могилевская область | Витебская область

 

 

 

 ГРОДНЕНСКАЯ ОБЛАСТЬ 
 

Мирский замок

Мир, Кореличский район 
(53.451295, 26.473257)

 

 

Классика жанра! Замок должен был стать резиденцией магнатского рода Ильиничей, которые начали строить его еще в XVI веке. Но род быстро закончился, а квадратные метры полезной площади перешли Радзивиллам, которые превратили его в радостный многослойный торт. По легенде, они еще и забабахали подземный ход в три полосы до второй своей резиденции – Несвижского замка. Последним владельцем Мирского замка был князь Михаил Святополк-Мирский, отец которого при загадочных обстоятельствах утонул в замковом рве, который сам же и приказал выкопать. Во времена Советов здесь находилась рабочая артель, а во время оккупации – гетто и лагерь для военнопленных. В 2000-е замок пережил масштабную реконструкцию, здесь разместили бизнес-центр и отель.

  Читай также: Ишколдь, Мир и озеро Свитязь за одну поездку

 

 

Борисоглебская церковь

Гродно
(ул. Коложа, 6; 53.678444, 23.818591)

 

 

Борисоглебская или Коложская церковь появилась на языческом копище у Замковой горы в Гродно еще в XI веке – это одно из немногий зданий периода Древней Руси в Беларуси, правда, знатно перестроенное. Церковь не оштукатурена снаружи, а потому можешь посмотреть на все инженерные решения тогдашних строителей. Церковь стоит на крутом берегу Немана – и вид оттуда открывается волшебный. 

  Читай также: Немалая родина: Гродно от фотографа Дианы Малиновской

 

 

Костел Святой Троицы

Гервяты, Островецкий район
(54.687086, 26.144446)

 

 

Самый высокий в Беларуси костел – 61 метр (24-этажный дом!), и единственный построенный по всем канонам неоготики. Он был возведен на месте деревянного костела XVI века архитектором Альшаловским. Для строительства специально организовали кирпичный завод и параллельно со всех окрестностей собирали яйца – их добавляли для укрепления в раствор извести. Шифер специально привозили из Германии. Здесь ты можешь узнать, как выглядит аркбутан – наружная полуарка, которая распределяет нагрузку с основной стены и стоит отдельно (вспоминай Нотр-Дам де Пари) – для Беларуси это совершенно нетипично. Обязательно послушай мессу (она идет на беларусском, польском и литовском), и прогуляйся по парку – он, возможно, даже круче, чем костел. 

  Читай также: Крево, Гервяты и усадьба Огинского за одну поездку

 

 

Августовский канал

Немново, Гродненский район
(53.870468, 23.756378)

 

Фото: podlaskieit.pl 

Судоходный канал, построенный в XIX веке, чтобы создать путь от Черного моря до Балтийского. Крутых инженерных сооружений, продуманных так хитро, давно, и сохранившихся практически в первозданном виде, всего два – в Великобритании и Швеции. Длина канала – 101 км, 22 из них на территории Беларуси в приграничной зоне. Шлюзы, разводные мосты, колонны – удивительно, как слаженно все работает. По каналу можно прокатиться на теплоходике «Неман», прогуляться вдоль пешком, сходить в музей канала, сплавиться на байдарке, посмотреть на уцелевшую усадьбу в Святске, созданную в XVIII веке по проекту итальянского архитектора Джузеппе де Сакко.

Подробнее

 

 

Слонимская синагога

Слоним
(ул. Советская, 1; 53.093556, 25.317701)

 

 

Барочная синагога 1642 года, одна из самых старых в стране. Синагога сильно пострадала во время войны 1812 года, но быстро была восстановлена – еврейское сообщество в Слониме считалось тогда одним из самых мощных в стране. В конце XIX века в городе работала 21 синагога, а более 70% жителей были евреями. В 2000-м здание вернули верующим, но реставрационных работ не проводилось. Сейчас здание выставлено на продажу. 

Подробнее

 

 

Церковь Рождества Богородицы

Мурованка, Щучинский район
(53.697636, 25.000033)

 

 

600-летний храм задумывался не только как место для богослужения, но и как оборонное сооружение – в XVI-м веке иначе было никак. Церковь выглядит как настоящий замок – стены двухметровой толщины, окна-бойницы, башни. Храм в Мурованке пережил много передряг и был сильно поврежден во время русско-польской войны. В 1882 году была проведена мощная реставрация, на одной из башен сделали колокольню. В архитектурной плане это удачный микс готики и ренессанса: камень, кирпич и окно-роза. Кирпич, к слову, особенный – «царская лилия» – символ чистоты Богоматери. Исторические факты и легенды говорят о том, что из церкви было прорыто множество подземных ходов – правда, сейчас не понятно, откуда они начинались и куда вели.

 

 

Новогрудский замок

Новогрудок
(53.601475, 25.827696)

 

 

Новогрудок – древний беларусский город, который был первой столицей ВКЛ. Главная точка притяжения в городе – руины замка, стоявшего здесь еще в XII веке. Через 6 столетий после первого упоминания его разрушили шведы – почти до теперешнего состояния. Из всех конструкций остались две стены – Костельная и Щитовая – друг напротив друга. С Замкового холма открывается прекрасный вид – лучшего места для пикника не найти. Обязательно наведайся в дом-музей Адама Мицкевича, который родился и жил в Новогрудке, зайди в костел Преображения Господнего, отлично сохранившийся с 1714 года, обрати внимание на Борисоглебскую церковь, которой уже больше 500 лет.

Подробнее

 

 

Церковь Архангела Михаила

Сынковичи, Зельвенский район
(53.123117, 25.157628)

 

 

Самый крупный в Беларуси храм оборонного типа. Мощная неприступная церковь построена в XV веке – башни, бойницы на серьезной высоте, толстые стены – это настоящий маленький замок. Въездная брама, кстати, тоже заслуживает внимания – она сохранилась с 1880 года. В пешей доступности – здание усадьбы XIX века, которую потом превратили в спиртзавод. Кстати, интересна легенда о том, почему место называется Сынковичи. Храм строили отец с сыном. В какой-то момент сын сорвался с лесов и разбился насмерть. Отец в отчаянии кричал ему: «Сынку, сынку!» Так появилось название деревни, окружающей церковь. Над входом в церковь можно увидеть выступ, который напоминает крышку гроба.

 

 

Дворец Четвертинских

Желудок, Щучинский район
(53.600943, 24.957530)

 

 

Одно из самых кинематографичных мест страны – недаром здесь снимали первый (и последний) беларусский хорор под названием «Масакра». Киношные декорации есть и сейчас: фанерная плитка, нарисованные следы пожара на фасаде. От советских времен во дворце остался киноклуб с будкой и звездная символика.

Изначально же дворец задумывался как место для приема гостей семьи Четвертинских. Построили его в 1908 году в середине огромного парка – типичный модерн, проект знаменитого итальянца Маркони. Внутри здания сохранилась аутентичная лестница и плитка, двери и пару метров обоев.

Подробнее

 

 

Кревcкий замок

 Крево, Сморгонский район
(54.309163, 26.282477)

 

 

Пожалуй, самые живописные руины из нашего гайда. Замок в Крево датируется XIV веком. Эти стены видели многое: в 1382 году здесь убили князя Кейстута, отца Витовта, в 1385 подписали унию, в XVI веке замок отражал атаки татар и москвичей, а уже в XIX веке его перестали рассматривать как толковое укрепление и забросили. Руины законсервировали в 1929 году – так они стоят до сих пор.

Послушай, как между стенами гуляет ветер, зайди в красивенную церковь Александра Невского или строгий костел, найди бывшее капище язычников – хоть сейчас Крево и считается деревней, свидетелей былого величия здесь предостаточно.

  Читай также: Крево, Гервяты и усадьба Огинского за одну поездку

 

 

 

 БРЕСТСКАЯ ОБЛАСТЬ 

Дворец Пусловских

Коссово, Ивацевичский район
(52.765616, 25.121675)

 

 

Неоготический дворец отлично мог бы вписаться в ландшафт Великобритании – он выглядит совершенно нетипичным как для Беларуси того времени (дворец датируется началом XIX века), так и сегодняшней. Дворец построил Казимир Пусловский, а его внук Леон лихо проиграл наследство в карты. В войну здание жгли партизаны. Сейчас во дворце идет реконструкция – как раз приближается к завершению.

В мощном здании 12 башен – каждая отвечает за один месяц года. «Летние» башни в центре – это самые «хлебные» месяцы – с мая по август. Каждый год два дня солнце полностью освещает одну комнату – во времена Пусловских в это время ней проводились «дни комнаты». В Черном зале играли в карты, в Белом, отделанном мрамором, проводились балы, а Розовый предназначался для концертов. Во дворце даже был стеклянный пол, под которым плавали яркие рыбки. Если решишь отправиться в Коссово, обязательно зайди и в дом-музей Костюшко – он находится в пешей доступности от дворца.

 

 

Дворцовый комплекс Сапег

Ружаны, Пружанский район
(52.859966, 24.895641)

 

 

В путеводителях руины дворца гордо называют «беларусским Версалем», но приезжать сюда стоит не за шикарными видами и интерьерами (сохранилось здесь не так уж и много), а скорее за мощной энергетикой, которая присуща таким местам силы. Только представь: в начале XVII века здесь заложили замок – в этом деле принимал участие канцлер ВКЛ Лев Сапега. Чтобы жить в нем было не только комфортно, но и безопасно, комплексу добавили три мощные оборонительные башни. В Ружанах обсуждались важные государственные вопросы, приходили приемы топ-менеджеров ВКЛ, здесь же размещался архив Сапегов и государственная казна. После разгрома восстания Сапеги покинули резиденцию, и во дворце организовали ткацкую фабрику. В годы Первой мировой ансамбль горел, потом его пытались восстановить, но после Второй мировой войны это дело забросили.

Сейчас ты можешь заглянуть в музей (ул. Урбановича, 15а) и узнать всю историю места – для этого есть 4 зала и захватывающая экскурсия.

 

 

Брестская крепость

 Брест
(52.085603, 23.655606)

 

 

Мощное оборонительное сооружение и масштабный музей советской героической монументалистики под открытым небом. Сама крепость была построена в XIX веке, и история у нее впечатляющая. Соблюдай хронологию: на Волынском укреплении загляни в музей «Берестье» – археологические раскопки, где можно рассмотреть остатки городища и деревянных построек XI-XIII веков, уличные мостовые, даже несколько предметов обихода. Дальше двигай в музей защитников Брестской крепости. Территория музея просто огромная – чтобы обойти все и не сбить дыхание, понадобится часа три. Больше всего пробирает в V форте – полузаброшенном укреплении с бронированными дверьми, узкими бойницами, подземными коридорами и полной тишиной. Скорее всего, ты будешь здесь единственным туристом.

Подробнее

 

 

Ольманские болота

Столинский район

 

 

Эти болота занимают 75% площади Столинского района – единственный сохранившийся у нас в естественном состоянии комплекс верховых, переходных и низинных болот. Экологи не могут нарадоваться: здесь обитает 687 видов растений, 151 вид птиц (25 из Красной книги) и 26 видов млекопитающих. Интересно, что в 60-ых годах прошлого века в Ольманах находился авиационный полигон, поэтому в болотах до сих пор есть неразорвавшиеся снаряды и бомбы.

Особый интерес представляет экотропа длиной почти в полтора километра. Она идет к озеру Большое Засоминое, на другом берегу которого уже Украина. Второй маршрут приведет тебя к 40-метровой вышке, с которой очень удобно осматривать окрестности и биоразнообразие. Спроси у местных, где здесь «море Геродота» – Большое и Малое Засоминое и еще 23 озера.

Обрати внимание, если ты иностранец, за посещение болот придется заранее заплатить 10 базовых (€ 114). Больше информации про экскурсии – здесь.

 

 

Беловежская пуща

 

 

Беларусский повод для гордости – самый большой и старый лесной массив Европы, охраняется ЮНЕСКО. Да, здесь в дикой природе водятся зубры. Да, на них можно даже охотится (если хватит совести). Да, это здесь подписали соглашение о развале СССР. Да, именно здесь живет беларусский Дед Мороз (его резиденция работает даже летом – но костюмчик у деда облегченный). Дыши реликтовым воздухом, рассекай на велосипеде, корми зубра в вольере хлебушком с руки, сгоняй посмотреть на Каменецкую вежу, которой уже более 700 лет.

Подробнее

 

 

Иезуитский коллегиум

Пинск
(ул. Ленина, 1; 52.111976, 26.101673)

 

 

Пинск – второй в Беларуси по числу сохранившихся достопримечательностей (на первом месте – Гродно). Внимания особенно заслуживает здание коллегиума, построенного в XVII веке как суперпрестижное учебное заведение. Брали туда талантливых студентов независимо от их достатка. Если обходить здание, вид будет разный: с реки это непреступная крепость, со двора – открытая книга. Сейчас в коллегиуме симпатичный музей беларусского Полесья.

Дальше по Ленина – монастырь францисканцев с «Пинской мадонной» и крутыми магнитиками, дворец Бутримовичей (в нем сейчас ЗАГС), дом Орды и кампус Полесского университета. Набережная в Пинске длиной в 2,5 км – гулять с красивым видом можно долго.

Подробнее

 

 

Полесье

 

 

Самая большая из европейских болотных территорий, которая занимает примерно 30% карты Беларуси. Терра инкогнита размером с компактную страну, с изолированными деревнями и коренными жителями, полешуками, у которых свой особенный язык. Чтобы прочувствовать всю прелесть жизни на Полесье, нужно дождаться весеннего разлива Припяти. Идеальный вариант – взять лодку и поплавать по беларусским деревням, которые затапливает каждую весну. Выбирай на свой вкус – от Турова до Пинска.

 

 

Этот спецпроект подготовлен в сотрудничестве с брендом KIA, на автомобилях которого мы объехали уже почти всю Беларусь. Можем сказать уверенно и от души: путешествовать с KIA легко и приятно, а авто бренда отлично чувствуют себя как на широких трассах, так и на грунтовых и даже лесных дорогах. 

Маневренный и просторный KIA Rio X-Line, стильный KIA Rio, комфортный и технологичный KIA Sportage – каждая из этих моделей может стать твоим соратником в путешествиях по родной стране. К тому же автомобили KIA так органично и эффектно смотрятся на фоне беларусских архитектурных сокровищ. Приятных поездок!

 

 

 

 МИНСКАЯ ОБЛАСТЬ 


Несвижский замок

Несвиж
(53.222635, 26.692563)

 

 

В XVI веке Несвиж стал родовом гнездом Радзивиллов, главной династии в истории Великого Княжества Литовского. Например, сюда частенько наведывался король Польши, а представители магнатского рода занимали важнейшие должности в государстве. Понимаешь размах строений – дворцово-парковый комплекс занимает 90 га. В Несвижском замке можно посмотреть на ранний ренессанс, барокко, неоклассицизм и модернизм. Попроси рассказать тебе о мести Бонны Сфорцы и показать позолоченных апостолов высотой с человека.

Подробнее

 

 

Город Солнца в Минске 

Минск

 

 

Минск – свидетель и жертва имперских амбиций советских властей. Прочувствовать это можно во время прогулки по проспекту Независимости – прямой асфальтированной стреле, которая тянется 15 км и разрезает город пополам. Писатель Артур Клинов для обозначения сталинского ампира в Минске придумал термин «Город Солнца». Минск как главная артерия Большой Коммунистической Мечты, построенный по подобию Рима. Привокзальная площадь с «воротами», площадь Ленина, улицы Маркса, Кирова, Свердлова – цельная застройка идеального города для жизни по мнению советских властей.

Подробнее

 

 

Хатынь

Мокрадь, Логойский район
(54.534882, 27.948068)

 

Фото: Joakim Berndes on commons.wikimedia.org  

Качественная советская документалистика. Мемориальный комплекс был создан на месте деревни, которую сожгли фашисты во время Второй мировой. Всех жителей согнали в амбар и подожгли его – и так же поступили с жителями 628 деревень. Для подготовки к поездке обязательно зацени фильм «Иди и смотри» 1985-го года режиссера Элема Климова. Информация по билетам и времени работы комплекса здесь.

 

 

Налибокская пуща

Воложинский район

 

 

Самый большой в Беларуси лесной массив – в три раза больше Мальты! Здесь самая богатая флора, четверть растений являются лечебными, многие занесены в Красную книгу. С животными тоже все в порядке – например, здесь обитает 29 видов редких птиц. Пуща окружена тремя крупными реками – Неманом, Березиной и Усой, а потому места здесь невероятно живописные. И не особенно доступны – как Сванетия в Грузии. Например, во время Второй мировой в Налибокской пуще прятались 20 тысяч человек. Будь смелым или смелой и соверши марш-бросок в гущу векового леса. Обязательно посмотри на озеро Кромань, Лавришевский монастырь, основанный в XIII веке, усадьбу Тышкевичей в деревне Вялое и поплавай в реке голышом – здесь ты можешь себе это позволить.

Подробнее

 

 

Музей народной архитектуры и быта Строчицы

Озерцо, Минский район
(53.834194, 27.374062)

 

 

Крестьянская Беларусь в миниатюре. Музей под открытым небом, где представлена стародавняя застройка трех регионов Беларуси: Центральной части, Поозерья и Поднепровья. Этнологическое исследование придется проводить на материале церкви, приходской школы, мельницы, бани и крестьянских хат. Все это разбросано в живописных полях – не забудь зарядить телефон для фото. Когда проголодаешься, загляни в аутентичную корчму!

 

 

 

 ГОМЕЛЬСКАЯ ОБЛАСТЬ 
 

Гомельский парк

Гомель
(52.422307, 31.016644)

 

 

В дворцово-парковый ансамбль в Гомеле нужно ехать весной, когда огромный парк резко зеленеет и цветет, Сож становится полноводным, а вечера уже достаточно теплые, чтобы задумчиво бродить возле Дворца Румянцевых-Паскевичей и смотреть на темную воду. Дворцовый ансамбль – самый большой по размерам кусок исторической застройки, сохранившийся без нарушения монолитности. Российская императрица Екатерина II презентовала Гомель своему фавориту графу Румянцеву for fun, и тот построился на берегу Сожа. Потом дворец перешел к полководцу Паскевичу, который волевым решением построил целый комплекс хозпостроек: домик охотника, зимний сад, несколько церквей. Круче всего сохранился пейзажный парк на 24 га – здесь можно гулять полдня, если предварительно подкрепиться гомельским шоколадом «Спартак» с 90% какао.

Подробнее

 

 

Усадьба Герардов

Демьянки, Добрушский район
(52.529126, 31.471513)

 

Симпатичная усадьба в псевдорусском стиле – в зоне отселения. Здание из красного кирпича построили на средства русского чиновника, генерал-губернатора Финляндии Николая Герарда во второй половине XIX века. Усадьба стоит на пригорке, пересеченном рвом – декоративную роль играет мост, прекрасно сохранился парк с редкими видами деревьев и удивительная тишина. Если ты ищешь место, где точно не будет туристов – тебе сюда. Кстати, попасть сюда можно совершенно легально: на Радуницу пускают без пропуска, а в остальное время пропуск нужно оформлять в Добруше.

 

 

Музей старообрядчества

Ветка
(Красная пл., 5; 52.558131, 31.171878)

 

В XVII веке город Ветка облюбовали гонимые староверы. Толерантные беларусы их не трогали, а потому здесь до сих пор в отличном состоянии сохранились старообрядческие иконы, рукописи и печатные книги XVI-XIX веков, коллекции тканей и предметов быта. Музей интерактивный – здесь, например, можно обучиться традиционному ткачеству.

 

 

 

 МОГИЛЕВСКАЯ ОБЛАСТЬ 
 

Бобруйская крепость

Бобруйск
(53.141361, 29.241188)

 

 

Эта мощная фортификация – плановое строительство в рамках подготовки к войне с Наполеоном. Для ее строительства фактически разрушили город, который существовал здесь до этого. Крепость таки выдержала продолжительную осаду французов, а после войны выполняла функцию тюрьмы. Поговаривают, что в одном из фортов Бобруйской крепости есть камера в форме яйца, в которой заключенные сходили с ума после пары недель заточения. Не зря Герцен, вспоминая Бобруйск, писал: «Пусть Сибирь, пусть, что угодно, но не эта страшная тюрьма на реке Березина». Теперь по вросшей в землю крепости просто прикольно полазить, например, побывать в заброшенной гауптвахте, перестроенной из иезуитского костела. Сейчас крепость – это 7 бастионов, растянутых на площадь в несколько км. Некоторые забетонированы, другие можно облазить вдоль и поперек. Прихвати фонарик! Крепость несколько раз горела, а потому не надевай парадные штанцы – можно выпачкаться в сажу. 

  Читай также: Немалая родина: Бобруйск от редакторки 34travel Юли Мироновой

 

 

Усадьба графского рода Толстых

Грудиновка, Быховский район
(53.636041, 30.481587)

 

 

Одно из самых красивых и таинственных мест в стране – графский дом Толстых. И хотя Лев Николаевич так и не доехал до дома, заглянуть сюда стоит. Тебя ждет двухэтажная усадьба с куполами, колоннами, парадной лестницей и открытой террасой с размашистым видом. Поблуждай как следует по 10-гекторовому парку, найди здесь сибирский кедр, который растет здесь уже больше 100 лет и пройдись по дворцу. Совсем недавно здесь размещалась школа и санаторий для больных детей, а потому здесь сохранились крашенные зеленым стены и совковый гардероб с номерками – странный контраст с архитектурой и потрясающими вековыми дубами.

  Читай также: Маршрут: путешествие по Могилевской области

 

 

Буйничское поле

Буйничи, Могилевский район
(53.861859, 30.255309)

 

Даже скептики военного туризма получат здесь прививку патриотизма – именно по Буйничскому полю проходила линия обороны Могилева в 1941 году. Несмотря на численный и технический перевес немцев, могилевчане держали оборону 23 дня. Музей под открытым небом поддерживается в идеальном порядке, экспозиция военной техники действительно большая, а каплицу убирают каждый день с такой заботой, что кажется, у каждого сотрудника музея здесь погиб кто-то из родственников. Через дорогу – зоосад, где можно перекусить в кафе и посмотреть на зубра.

 

 

«Голубая Криница»

Славгород
(53.379304, 31.044382)

 

Неизвестная, но точно крутая беларусская достопримечательность – самая большая в Восточной Европе криница. Бери шестилитровик и отправляйся за лечебной водой. Можно попробовать три раза окунуться, но готовься после этого целый день стучать зубами – вода ледяная даже в июле. У воды изумрудный цвет – выглядит все очень живописно, правда, желающих причаститься всегда масса. В православные религиозные праздники всегда биток – советуем свериться с календарем заранее. Кстати, легенда гласит, что в древние времена вода из криницы била столбом с человеческий рост.

 

 

Улица Ленинская в Могилеве

Могилев

 

 

Чтобы раз и навсегда влюбиться в Могилев, достаточно пройти по его пешеходной улице. Большая Садовая, Ленинская – это все про нее. Два городских дворца XVII–XVIII, музей Белыницкого-Бирули, площадь со Звездочетом, кинотеатр, драматический театр и мощных костел Святого Станислава, где проходит главный беларусский фест церковной музыки «Магутны Божа» – и все это одна улица. Здесь же найдешь гимназию, где учился математик и исследователь севера Отто Шмидт и первый президент Гавайев Николай Судзиловский. В другом конце улицы – обновленная ратуша. Надо ехать!

  Читай также: Немалая родина: Могилев от группы Akute

 

 

 

 ВИТЕБСКАЯ ОБЛАСТЬ 
 

Браславские озера

 

 

Браславы – это огромный национальный парк, в состав которого входит 60 озер, мощные лесные и болотные массивы, сотни редких видов фауны и флоры. Чтобы прочувствовать себя героем Discovery, бери машину и отправляйся в трип по приозерным деревням и костелам. Если захочешь погнать с палаткой – отличный план, в национальном парке есть 47 стоянок, где можно цивильно отдохнуть без вреда для уникальных экосистем. Мечтаешь покидать удочку? Нет проблем, выбирай бесплатное или платное место, отключай телефон и наслаждайся природой.

  Читай также: Немалая родина: Браслав от Александра Скрабовского

 

 

Софийский собор

Полоцк
(ул. Замковая, 1; 55.486394, 28.758569)

 

 

Первый мурованый храм на территории Беларуси, построенный в XI веке главным героем всех беларусских легенд Всеславом Черодеем. По уровню и значению в то время постройка не уступала Софиям в Киеве и Новгороде. Правда, нынешний облик церкви – как минимум третий. Храм не один раз разрушали пожары и захватчики, пока в Северной войне XVIII его не превратили в руины русские войска.

Восстанавливал здание архитектор Глаубиц, а интерьерами занимались швейцарцы из итальяноязычного южного кантона – их потомки до сих пор помнят, на чьи деньги 300 лет назад питалась вся округа. Рядом с Софией – камень Рагволода ХІІ века с христианским крестом, к которому приходят молиться местные. Обязательно послушай в Софии орган!

  Читай также: Немалая родина: Полоцк от дизайнера Александры Жук

 

 

Дом-музей Шагала

Витебск,
(ул. Покровская,11; 55.200509, 30.190548)

 

 

Прогуляйся по узкой старой улочке, на которой родился Марк Шагал. В доме-музее практически нет вещей его семьи, зато ты точно сможешь прочувствовать атмосферу Витебска конца XIX века. Сын бедного грузчика из рыбной лавки, Шагал съехал отсюда в 20 – но эти домики рисовал еще 77 лет своей жизни. Даже на плафон Grand Opéra в Париже есть перспектива улицы Покровской. В музее только одно полотно Шагала, но зато экскурсоводы, кажется, действительно влюблены в свое дело и умеют рассказать так, что получается все представить. Зайди и во второй филиал музея – арт-центр с отличным видом на реку.

 

 

Костел Святого Иоанна Крестителя 

Камаи, Поставский район
(55.060153, 26.605176)

 

 

Единственный в Беларуси храм, который ни разу не закрывался за 400 лет своего существования. Здание датируется началом XVII века и представляет собой оборонительную готику по-беларусски: с массивными стенами и бойницами. Росписи внутри принадлежат кисти Альфреда Ромера, аристократа, который с удовольствием рисовал крестьян и расписывал церкви.

 

 

 

 

Текст – Nasta Eroha. Фото – palasatka, murmurash

Общество с ограниченной ответственностью «Автопалас-М»
УНН:101516333

 

Двухкомнатная квартира с тропиками внутри и ванной в спальне на «Красных Воротах»

Квартира расположена в клубном доме на «Красных Воротах». Рядом сад имени Баумана, а за 20 минут прогулочным шагом можно добраться до Покровки. В квартире живет основательница марки Murky Саша Каминер вместе с молодым человеком, сыном и собакой. Сюда они перебрались в 2019 году — квартира стала подарком родителей Саши.

«Я выросла в Басманном районе и хотела здесь остаться. Мы покупали квартиру на этапе котлована, подавали на ипотеку еще в один комплекс, но почему-то одобрили именно здесь. Чему я бесконечно рада. Это апартаменты, что одновременно плюс и минус. Для меня большим плюсом была свободная планировка. Именно поэтому я смогла позволить себе ванну в спальне. Из минусов — невозможность прописаться и более дорогие коммунальные платежи и налоги», — объясняет Саша.

Дизайн-проект хозяйка квартиры разрабатывала совместно с совладелицей архитектурного бюро Aurum Улей Майсовой. При этом Саша выступала не просто как заказчик, но как арт-директор. «Мне было важно создать специфическое, подходящее мне пространство. В начале ремонта я вообще не представляла, как должна выглядеть моя квартира. Мне нужна была детская, ванная в моей спальне и отделенная от основного пространства кухня. У меня был ограниченный бюджет, и мы делали базу, которую я могла бы дорабатывать и менять. Но в итоге даже „база“ у меня получилась достаточно необычной», — вспоминает она.

В квартире бетонные стены и потолок, который шлифовали и покрывали грунтом, чтобы добиться ровной матовой поверхности. На полу большие листы фанеры, покрытые белым лаком. В зонах, где обычно кладется плитка, — мраморный бой с терраццо, который Саша делала сама и выкладывала вместе с рабочими. Еще в квартире получилось две кухни. Одна — в нише, как и хотела изначально Саша, вторая — для завтраков и посиделок с друзьями.

Ремонт длился около года. Въехали жильцы практически в пустую квартиру с кухнями и диваном, старой кроватью и мраморными столиками, которые сделала сама Саша. «Квартира была бетонной коробкой, такой и осталась, скажет кто-то, но многие мои нестандартные решения заняли много времени и сил. Шлифовка потолка и стен, мраморный пол, даже фанера под лаком прошла не без приключений. Для меня каждый предмет в квартире —особенный. Винтажный шкаф в детской, где мы поменяли ручки и выкрасили его изнутри в голубой. Кресло-качалка на балконе, собственноручно сделанные мраморные столики, огромный диско-шар — подарок друга», — перечисляет Саша.

Дизайн будущего: природные формы и фракталы. Как будет выглядеть мир уже скоро | Будущее, Наука

準建築人手札網站 Forgemind ArchiMedia, Creative Commons Attribution 2.0 Generic

У инженеров-конструкторов есть пословица: «Некрасивый самолёт не полетит». Все хорошо знают, что необычный и приятный глазу дизайн продаётся гораздо лучше, чем качество и функциональность. Да и в борьбе за лайки, внимание и трафик притягательная внешность или картинка часто важней, чем смысл. Но красота — расплывчатое и изменчивое понятие. Какой она будет через десять, двадцать и более лет?

Можно только фантазировать о том, какими будут идеалы красоты для мужчин и женщин или насколько важной станет эстетика для общества будущего. А вот о внешнем виде рукотворных объектов можно говорить увереннее: многие тенденции заметны уже сегодня. Поэтому я порассуждаю преимущественно о дизайне и технической эстетике.

При этом, помимо анализа тенденций, придётся гадать на кофейной гуще о том, как именно они будут взаимодействовать с умами людей. Ведь эстетика влияет и на внешний вид вещей, и на то, как думают их создатели, — но и сама сильно зависит от условий существования. Сложно предугадать облик будущего, но можно представить образы и идеи, что будут его определять.

Если верить прогнозам фантастов, в будущем мы станем жить в огромных перенаселённых городах вроде уходящего под землю Метрополиса или сияющего неоном Найт-сити. А может, жизнь переместится в закутки космических станций, внеземных колоний или подземных бункеров. Как бы то ни было, быт человека будет тесно связан с доступными ему технологиями: какой тайм, такой и панк.

Фантазия ретрофутуристов легко нарисовала летающий транспорт, сверхкомпактные устройства и одежду, явно вдохновлённую скафандрами эпохи начала космических полётов. Однако многие предметы быта в их изображениях такие же, как и во времена жизни автора, — ну разве что изобилуют лампочками и антеннами. Со временем художники-иллюстраторы добавили обтекаемые формы и минималистичные интерьеры, которые и сегодня ассоциируются с будущим.

Сами понимаете, это несложно — мысленно убрать у автомобиля колёса, добавить обтекаемых форм и сказать «это как-то летает». Такая же нехитрая экстраполяция работает при додумывании сотен этажей для небоскрёбов будущего. Но что будет скрываться за белыми панелями минималистичного интерьера? Быть может, похожие на кишечник монстра трубы и провода, как в «Бразилии» Терри Гиллиама, или губчатые, как костная ткань, структуры? А может, незаметные нейроны микропередатчиков для беспроводной передачи энергии?

Один из «больших стилей» — «стримлайн» — в технике (cooldudeandy01, Creative Commons Attribution 2.0 Generic)

Писатель-фантаст или автор комикса нечасто утруждает себя рассуждением о том, каким должно быть устройство гаджета, который заменяет его герою и компьютер, и набор инструментов. А уж вообразить организацию города будущего — задача для целых институтов и проектных бюро. Поэтому вопрос дизайна — от архитектуры до повседневных товаров — продумывают либо слишком поверхностно, либо с совершенно нереалистичными допущениями, вроде телепорта в каждый дом или чудесного избытка ресурсов и энергии.

Недостатки таких прогнозов растут из непонимания того, как связаны эстетика, функция и само общество. Дизайн — всегда адаптация разных запросов под внешние условия, от культуры и политики до особенностей среды. В зависимости от того, каков мир за окном — бескрайний мегаполис, экопоселение, оазис в загаженной пустыне, анклав, отделённый от хаоса социальной дезорганизации, космическая станция или колония на Марсе, — будет сформированы и само окно, и здание, и дизайн вещей.

Для примера: если вы находитесь на космической станции, то любой невосполнимый ресурс (например, металл) моментально становится «золотым». Следовательно, дизайн будет призван экономить каждый грамм — но, само собой, не в ущерб функциональности: ведь в космосе любая поломка — это угроза жизни.

В других условиях, наоборот, на первый план выйдут избыточность, красота и роскошь: допустим, при возврате к племенному строю или появлению строгой социальной иерархии. Недаром в некоторых произведениях фантастов жизнь элиты будущего тесно ассоциируется с «большими стилями» вроде ар деко, ампира или маньеризма — ведь они и были явным выражением роскоши. Эстетика вещей — почти всегда отражение общей системы распределения благ. Вожди и жрецы носят бесполезные роскошные побрякушки именно для подтверждения статуса, и роскошь — всегда избыточная, показная трата ресурсов. Так что при росте социального расслоения получается, что это скорее для бедных в будущем будут привычны минимализм и функционализм, а также обилие виртуальной реальности, выступающей как суррогат реальных вещей.

Пример использования алгоритмов для строительства: здание филармонии в Германии с десятью тысячами уникальных панелей

В технической эстетике можно выделить три основные области. Во-первых, архитектура: внешний вид зданий, их внутреннее устройство, а ещё — то, как эти здания вписываются в инфраструктуру. Что выберут архитекторы — сглаженные линии или типовые «кирпичи»? Будут ли здания расти вширь, вверх или под землю? Станут ли их изолировать или постараются включить в среду?

Во-вторых, так называемый продуктовый дизайн, то есть облик предметов: он включает в себя не только простые товары, наподобие гаджетов или сумок, но и интерьеры или средства передвижения.

Наконец, отдельная область дизайна — это всё, что напрямую связано с деятельностью человека. В этом случае усилия направлены на эргономику: из удобных в использовании вещей складывается удобная среда, будь она реальной или виртуальной.

Развитие функциональности всегда идёт рука об руку с новыми формами. В обозримом будущем на стыке всех этих областей появится антроподизайн, связанный прежде всего с имплантацией и аугментациями, а также всё бόльшим внедрением в повседневность AR — дополненной реальности. Сейчас же основные тенденции — широкое использование алгоритмического моделирования, ориентация на природу и переход от дизайна отдельных предметов к дизайну целых систем. Разберёмся с ними подробнее.

Многоквартирный дом в духе пчелиных сот от компании OFIS

Ещё со времён античного трактата Витрувия об архитектуре все проектировщики традиционно ориентировались на три вещи — прочность, красоту и пользу. В современном дизайне прочность должна обязательно соседствовать с лёгкостью, польза с удобством, а о красоте вообще не надо думать отдельно: многие считают, что любая удобная и работающая вещь уже по-своему красива. Сегодня считается, что эти правила одинаково применимы к любой сфере — будь то архитектура, дизайн предметов или создание виртуальных сред.

Дизайн, собственно, и стал особенно актуален, когда архитектура, интерьеры и декор вещей стали отступать от «больших стилей» — во многом ради экономии. Сегодня большие стили окончательно ушли, и мы будем ещё какое-то время создавать гибриды и эклектические сочетания: метаться туда и обратно — от модерна с его стандартизацией и эстетикой формы к постмодерну с его ставкой на уникальность и эстетику функции.

Для архитектуры не ново, что функция важнее красоты, так как у зданий есть чёткое назначение. Многие пытаются адаптировать облик зданий под ускорившийся ритм жизни — прежде всего через идею заменяемых и перемещаемых элементов и модулей. Кто не мечтал нарастить десяток-другой квадратных метров старой квартире или перевезти её целиком и встроить в похожее здание в другом городе?

«Накагин» не окупился: сейчас большая часть капсул заброшена, и башню уже пятнадцать лет подумывают снести (Kakidai, Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0 International)

Увы, пока эта идея хороша лишь на картинках, успехи в реализации же весьма скромные. Модульные дома обычно остаются лишь единичными экспериментами. Например, комплекс «Накагин» Кисё Курокавы — признанный шедевр японской архитектуры метаболизма, Habitat 67 в Монреале или социальное жильё Изола в Словении.

Современные архитекторы всё чаще обращаются к идее больших или маленьких модулей. Большие позволяют добавить или убрать пространство, маленькие — подобно конструктору Lego, разграничить это пространство (как, например, система EverBlock). В будущем сторонники модульности всерьёз уповают на появление лёгких и сверхпрочных материалов, меняющих свои свойства при определённом воздействии. Представьте себе, что вещество, похожее на ткань, можно как угодно раскроить, а затем ультразвуком или магнитным излучением моментально сделать твёрже стали (и при необходимости так же легко демонтировать). Ну а поскольку лень — двигатель прогресса, нельзя не вспомнить разработки в области 3D-печати зданий и строительства с помощью дронов. Подобные новшества всерьёз повлияют и на строительство, и на интерьеры, и на предметный дизайн.

Система EverBlock — кухня-конструктор

Инновации в материалах вместе с появлением развитых аналитических программ делают реалистичным и «синий дизайн». По идее Гюнтера Паули, если зелёный дизайн означает создание объектов, безопасных для окружающей среды, то синий дизайн будет приносить ещё и пользу — например, улучшать качество воды и воздуха, участвовать в регуляции экосистемы. Подобный подход строится на том, что изрядную часть отходов жизнедеятельности можно использовать как ресурс — проблема лишь в том, что этот процесс нужно автоматизировать. Человека сложно заставить подстраиваться под природу: не каждого убедишь даже сортировать мусор. А вот «умным системам» вполне под силу превратить дом из «машины для жизни», как завещал Ле Корбюзье, в комплекс по переработке ресурсов. Актуален синий дизайн и в производстве: например, технология производства цемента, которая не выделяет, а связывает углекислый газ.

В глобальных планах «синий дом» будет обрастать своей экосистемой, дающей жизнь разным видам животных и одновременно обеспечивающей жителей чистым воздухом, водой, а может, и едой (фруктами, овощами, рыбой). Возможно, и внешний вид этих зданий будет эволюционировать в сторону природных форм: прибрежная скала с гнездовьями птиц, остров посреди озера, огромное дерево, горная терраса.

Чтобы перейти к «зелёному», а затем и «синему» дизайну, архитекторы ждут развития технологий: цена инженерного просчёта здесь высока, поэтому конструкции всё чаще будут проверять и рассчитывать сложные алгоритмы. Человеку останется только вписать в программу основные параметры, отсюда и название этого течения — параметризм.

Параметризм известен по нашумевшим проектам Патрика Шумахера и Захи Хадид и считается основным трендом на ближайшие десятилетия. Параметризм, на взгляд обывателя, выглядит как неожиданная встреча мира математики с миром насекомых. Эстетически он хорошо узнаваем — обычно это очень необычные неправильные формы: элегантные, текучие, лишённые швов и резких переходов и тем самым схожие с естественными системами. Если вы математик, то достаточно сказать «диаграмма Вороного» и «триангуляция Делоне».

Фракталы, ячейки, мембраны, слои — для одних игра ума, для других игра формы и света (Slywire, Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0 International)

Человек, конечно, может посчитать в уме или на бумажке, но калькулятор сделает это лучше и быстрее. В дизайне работает тот же принцип: алгоритм с хорошей вычислительной мощностью может перебрать и протестировать тысячи вариантов. Однако он не может сам определить задачу, поэтому архитектору необходимо исследовать среду, вычленить необходимые параметры, а затем суметь их перевести на язык математических данных.

Когда программа просчитает и выдаст подходящие варианты, архитектору-параметристу нужно выбрать из них самый экономный, но заодно и самый необычный, концептуальный. Собственно, такой дизайн перестаёт нуждаться и в создателе: элементы параметрических конструкций обычно уникальны, поэтому создаются не человеком, а станком с ЧПУ. Строителю или стае дронов остаётся только собрать этот конструктор.

Область применения параметризма постепенно расширяется. Например, его использует при создании своих изделий ювелирная студия «i-o-u design & research. lab»: колье, браслеты, кулоны на основе диаграммы Вороного получаются и правда весьма эффектными. Зато некоторые перстни так пестрят отверстиями, что может разыграться приступ трипофобии.

Занятный казус: ювелирное украшение, которое нуждается в пояснениях, да ещё из области точных наук.

Параметризм имеет все шансы произвести революцию в технической эстетике. Традиционно работа архитектора и конструктора строилась на примерах, знании материалов и интуиции. Появление самообучающихся алгоритмов меняет логику конструкции на логику селекции и эволюции. Уже сегодня можно заметить, что большая часть современных тенденций — не про то, как на бумаге создать некое решение, а про то, как правильно задать параметры и как отобрать перспективные образцы из десятков и сотен вариантов. Конструкторы будут похожи на селекционеров, любовно растящих и отбирающих свои творения.

При этом необычность тех штуковин, что выдают алгоритмы, для многих уже убедительнее, чем любые рациональные соображения — словно прогресс измеряется непохожестью нового на старое. Вот только прежде, чем начать использовать вещи с подобным дизайном, нужно вспомнить о двух моментах.

Во-первых, иногда дизайн — это следствие компромисса между множеством разных требований, порой прямо противоположных. Скажем, на картинке мы видим три модели стула, где последний почти в три раза легче стандартного. Несложно догадаться, что именно этот параметр и «улучшал» алгоритм. Но спросите себя — как его ремонтировать или хотя бы мыть? Подобный параметр сложнее превратить в ясную метрику, и он явно помешает оптимизировать вес.

Во-вторых, если уж запускать в производство уникальные детали, придётся решать вопрос с технологией создания, а потом и утилизации. Если подобный стул будет состоять из прочной и удобной в обслуживании пластмассы, которую легко использовать для 3D-печати, а затем так же легко вновь превратить в «строительный» материал, тогда это хороший вариант. Пока же всего этого нет, подобные поделки не решат проблем ни с экологией, ни с удобством.

Параметрический дизайн позволяет наглядно увидеть любопытный парадокс: чем больше циклов компьютерной «эволюции» проходит заготовка, тем больше она напоминает что-то органическое и уже хорошо знакомое. Ведь природа тоже не любит лишних трат. Не секрет, что человек едва ли не с самого начала развития техники очень много идей позаимствовал у природы. Крылья и лопасти, сети и ёмкости, бумагу, крючки, застёжки и липучку велкро — множество вещей люди не изобрели, но лишь скопировали и улучшили.

Учебник сопромата в роли дизайнера: The Evolving Chair от студии The Living. Слева — проект человека, по центру — та же модель после компьютерной оптимизации, справа — проект самообучающегося алгоритма

С развитием технологий у изобретателей сложился стойкий тренд биомиметики, то есть подражания «инженерным решениям» природы. Таковы, например, Эйфелева башня (устроена по принципу большой берцовой кости), конструкция башенных кранов и заводских труб (в качестве аналога используются бамбук, стебель травы и всё те же губчатые кости), многоэтажные здания (модель кипариса), вентиляция высотных домов (принцип термитника), проходческий щит для постройки тоннелей (корабельный червь), инъекционный шприц (жало пчелы), парашют (семена), вибрационный гироскоп (жужжальца мухи), чёрный ящик для бортовых самописцев (строение головы дятла).

Вероятно, следующим шагом в распространении бионики станет появление сложных сочетаний в рамках одного предмета. Допустим, внешне он будет покрыт самоочищающимся покрытием, придуманным на основе листьев лотоса, или искусственной кожей — например, по типу акульей. Внутри же это будет искусственная плоть: пористая металлическая структура, похожая на строение костей, через которую, словно кровеносные и нервные сосуды, протянуты провода. Будут ли инженеры будущего похожи на хирургов и ортопедов? Почему бы и нет — тем более что в их деле проще что-то отключить и заменить, напечатав новое. Некоторые технологии уже приближаются к этому образу: например, система охлаждения процессоров Cool Blue от IBM — точный аналог кровотока.

Столь же неизбежно появление экзоскелетных костюмов для самых разных задач и адаптация животных форм для имплантатов и киберконечностей. Когда-то человек усилил руку созданием инструмента, подсмотренного у природы, — а на новом витке преобразованию может подвергнуться и сама рука.

Биомиметичны и многие современные материалы: восстановленная древесина, фотогальваническое стекло, биопластик, изоляционные материалы (например, Plyskin, имитирующий шкуру белого медведя), антисептические поверхности на основе акульей кожи и биомедицинские материалы. Некоторые даже думают, что раз в природе часты фрактальные структуры, то в оформлении и декоре они тоже весьма уместны. Впрочем, если переборщить с яркими цветами, они начинают утомлять. От движущихся фрактальных узоров с кислотными оттенками можно получить и бэд-трип, причём безо всякой кислоты.

Капуста романеско — ярчайший пример фрактала (Roger prat, CC BY-SA 3.0)

Как бы то ни было, органические образы и метафоры возникают везде — в том числе и в архитектуре. В ХХ веке появилась идея дома как машины для жизни, к началу века XXI машина усложнилась до организма. В прошлом само здание понималось как материальный комплекс, куда поставляются люди, а также электричество, водопровод и газ, — и всё это в совокупности нужно организовать так, чтобы гарантировать комфорт и безопасность живущих. Это и есть модель машины или завода. Теперь же расширилось представление о том, как взаимодействуют разные ресурсы. Стало важно учитывать и то, что даёт дому среда (эстетика окружения, солнечная энергия, пыль и загрязнённый воздух, дождевая вода и т. д.), и то, что дом отдаёт ей.

Отсюда и проистекают решения, более привычные живым организмам, — подвижные структуры, мембранные поверхности, выступающие в роли фильтров, позаимствованные у насекомых или омаров экзоскелеты. Эстетика соединяется с функциями распознавания и реагирования; в конструкции появляются губчатые, аккумулирующие и реагирующие материалы, а в перспективе дома и вовсе будут вступать в симбиоз с другими существами и машинами — например, с нанороботами, которые будут служить «иммунной системой» здания.

Пожалуй, даже ландшафты городов постепенно эволюционируют в сторону органических структур. Сегодня города похожи на старые микросхемы или кристаллы, а в будущем, вероятно, будут напоминать колонии грибов, мхов, лишайников или кораллов — или хотя бы узоры пены и магматических наростов.

Дизайнеру объектов всегда важно понимать, просто ли воплотить его фантазии в реальности. К тому же не всякое решение в итоге оказывается удобным. Оттого что-то тяготеет к стандартам и повторам, что-то — к поиску и эксперименту. Взять, к примеру, компьютер или смартфон: для наибольшего удобства у них должны быть единые стандарты обмена данных и разъёмы, но облик и функционал вполне могут быть разными. Гаджет можно адаптировать под разные внешние условия — солнце, дождь, высокие/низкие температуры, радиацию, — а можно создавать индивидуальный дизайн для каждого пользователя: в конце концов, форма головы у нас у всех разная.

Возможно, в будущем проектирование и производство вещей окончательно распадутся на две совершенно разные области. Одна — производство типовых объектов, вторая — создание единичных продуктов под конкретную уникальную задачу. В последние десятилетия возникли технологии, позволяющие разделить эти два стиля мышления. В русском языке пока нет устоявшихся терминов, в английском обычно их называют Subtractive Manufacturing и Additive Manufacturing — от слов «вычитание» и «сложение».

Современный станок сам подберёт нужную насадку для каждого этапа работы

Яркое воплощение типового подхода — высокоточные станки с ЧПУ. Например, многоцелевые токарно-фрезерные, способные обработать болванку под любым углом, что позволяет очень быстро создавать сложные детали. Видео с обработкой таких заготовок — своего рода tech-porn для перфекционистов.

Индивидуальный же подход — это послойная 3D-печать (например, современные принтеры с технологией сварки), которую часто совмещают с компьютерным моделированием и использованием обучающихся алгоритмов. Собственно, послойная печать уже активно захватывает производства, хотя внимание публики привлекают только масштабные проекты — как, например, постройка моста роботом в Нидерландах.

В будущем нас ждёт совмещение этих двух идей — роботизации и печати предметов. Например, в прошлом году появилась дешёвая технология печати металлических деталей по цифровому макету. Это значит, что в перспективе можно будет самому изготовить что угодно — был бы только читаемый устройством чертёж. Надо полагать, подобные технологии — по законам киберпанка — быстро обрастут госконтролем, а следом всплывут на чёрном рынке. Ведь вместо безобидной настольной лампы личного дизайна кто-то начнёт создавать огнестрельное оружие, хитроумные ловушки, шпионское оборудование… всё, на что хватит фантазии.

Мост от проекта MX3D уже в этом году планируют установить в Амстердаме

Тема контроля напрямую связана и с ещё одним веянием будущего: технологией «умных домов» и «интеллектуальных сред», ныне активно разрабатывающихся. Обе концепции представляют собой пространство, напичканное устройствами, что собирают о вас информацию, чтобы её обработать, оценить и на её основе сделать ваш быт удобнее. На практике, однако, забота легко превращается в принятые за вас решения.

Например, есть проекты, предусматривающие, что алгоритмы будут заказывать вместо вас продукты, рекомендовать вам определённую деятельность (тренировку, душ, сон), регулировать освещение в комнатах, подбирать фоновую музыку, визуализировать образы с помощью AR — в общем, модифицировать среду обитания под настроение. Попутно такие проекты призваны заботиться об экологии: экономить электричество и воду, увеличивать срок службы материалов, а также контролировать здоровье человека. Стоит ли переживать, что алгоритмы вторгнутся в нашу жизнь и будут неявно ею управлять?

В оценках подобных инструментов всегда преобладают крайности. Одни саркастично отметят, что сбор гигабайтов информации о вашем пульсе, движении глаз, ритме почёсываний и графике мочеиспусканий после сложнейших расчётов приведёт всего лишь к тому, что вам на 15% чаще будет приходить реклама пива. Или таргетинговая рассылка на пару недель раньше теста предскажет, что вы беременны.

Другие же нарисуют образ такого будущего, где человека путём тонких манипуляций будут приучать к конформизму и наиболее выгодной бизнесу модели поведения. При желании можно вообразить ситуацию, в которой умный дом заблокирует вам холодильник после 20:00 (потому что вы набрали пятьдесят лишних граммов) или вырубит свет во время чтения, чтобы сэкономить электроэнергию в регионе. А как насчёт систем, что возьмут у вас анализы и перешлют данные страховой компании, которая на этом основании повысит вам счёт? Что, если алгоритм начнёт «ради вашего блага» вмешиваться в ваши отношения — например, будет предсказывать поведение тех, с кем вы часто общаетесь? В ограниченных пределах это возможно уже сегодня…

Скорее всего, в жизнь воплотится что-то среднее между этими двумя взглядами, но на самом деле предугадать действия самообучающихся алгоритмов сложно. Ведь они могут знать то, чего мы не знаем, — но при этом не могут рассказать, что именно им известно. Это серьёзная проблема: представьте, что в программе возник сбой, но никто даже не подозревает, что стало причиной.

Вообразим такой пример: алгоритм, которому нужно повышать продажи, обнаружил, что при определённой диете человек становится склонен к стихийным поступкам. Своей цели программа достигла, а то, что при этом люди начали влезать в долги и чаще совершать преступления, её не волнует. Как вы думаете, сколько лет люди будут безуспешно искать корень проблем там, где привыкли, — в области психологии и социологии? Именно поэтому такие программы очень осторожно внедряются в медицине: процент ошибок у них меньше, чем у людей, но они не умеют объяснять почему.

Собственно, программное обеспечение будет играть значительную роль во многих отраслях — в том числе и в дизайне. Программы дадут создателям новые возможности, но они же и ограничат их кругозор. Современный дизайн направляет уже не рука опытного рисовальщика, а разум пользователя «Фотошопа», привыкший к сопоставлениям и подгонке. Предложенный разработчиком инструмент — это и есть пространство возможностей, которым оперирует дизайнер. Чего нет в инструментах, того в итоге не будет и в голове автора.

Поэтому дизайн будущего всё чаще будет коллективной работой, продуктом сотрудничества команд, а не творением талантливых одиночек. Какая-то часть дизайна-декора и вовсе будет делегирована конечному потребителю (если произойдёт развитие и удешевление 3D-печати). Увы, от дизайнера всё больше будет требоваться знание бизнес-процессов и всё меньше — знание человеческой природы и желаний. Создателю нужно будет думать не о том, как вещь выглядит, а о том, как она взаимодействует с человеком и средой. Как в случае с «умным домом»: насколько он должен быть умён и самостоятелен? Ещё большая ответственность ляжет на тех, кто создаёт VR и AR: ведь рано или поздно виртуальная реальность станет настолько привычной, что будет всерьёз влиять на наш опыт — а значит, и на то, кем мы становимся.

Пример «логистического» взгляда на мир можно увидеть в клипе Remind Me группы Röyksopp

Итак, тенденции технического дизайна ясны: от биомиметики — к селекции, от подражания — к параметрическим решениям. Однако есть ещё одна область, которую затрагивает дизайн: планирование устройства и жизни города.

Метафоры, с помощью которых описывают город проектировщики и урбанисты, стремительно осовремениваются. Это больше не завод, где районы по функциям уподоблены разным цехам, и даже не пространство оптимальных связей, где главный акцент делается на инфраструктуру: дороги, коммуникации и трубопроводы. Сегодня город пытаются осмыслить как многоуровневую сеть по обмену материалами и информацией.

Человек, занятый планированием в этой области, превращается в «логиста всего»: ему нужно учитывать распределение людей и ресурсов, а также нагрузки и износ… Важную роль начинают играть медиа, в том числе социальные сети: ведь они влияют на то, кто и когда в какой точке города окажется.

Некоторые проекты распространяют идею «умной среды» на всю территорию города. Высокоэкологичные «умные города», вроде Сонгдо в Южной Корее, существуют уже сегодня, и многие мегаполисы тоже готовятся к внедрению подобных технологий. Идея в целом всё та же: сбор информации и её анализ позволят экономить ресурсы и оперативнее решать насущные проблемы горожан. Само собой, для этого понадобится объединить сразу несколько сложных коммуникационных систем.

Сонгдо (фото: Piotrus, Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0)

В идеале так называемый «гибкий город» будет не только выключать лампочки там, где никого нет, или тонко настраивать дорожный поток с помощью светофоров и знаков. Концепция обещает буквально предугадывать проблемы на основе мониторинга и прогнозов. Одна из глобальных задач — более эффективное использование человеческих ресурсов: город поможет снимать стресс, обеспечивать активный отдых и даже бороться с безработицей.

Для всего этого потребуются буквально миллионы самых разных датчиков и контроллеров, целая армия беспилотников для сбора информации и экстренного вмешательства — и немыслимые вычислительные мощности. Важным источником информации станут соцсети: ведь чтобы управлять потоками людей, надо понимать, какие желания ими движут. Появление алгоритмов, способных выудить желания и интересы людей из их аккаунтов, открывает возможность организовывать «случайные» встречи и события, которые могут сыграть важную роль как для индивида, так и для города. Остаётся один вопрос: кто же будет определять, что есть всеобщее благо?

Итак, в мире дизайна видно множество масштабных тенденций, каждую из которых можно при желании развить до целой фантастической вселенной. Что же нас ждёт на самом деле? Неужели мы уже завтра окажемся в мире киберпанка или биопанка?

Реальность, конечно, скромнее. Если в мире и впрямь широко распространится индивидуальный дизайн (те самые Additive Manufacturing), то, скорее всего, новая эстетика займёт две отдельные ниши: такими будут крупные сооружения и инфраструктурные проекты — и, напротив, внутреннее устройство предметов.

Внешний облик объектов быта и интерьеров всё равно останется консервативным: минимализм, простая геометрия или биомиметика со включениями классических стилей. Ведь наша психология восприятия в ближайшие сто лет серьёзно не изменится — если только не случится прорыва в протезах и имплантатах. Замысловатые фигуры, произведённые оптимизирующими алгоритмами, конечно, цепляют взгляд, но в быту не всегда будут удобны — поэтому значительная часть этой «красоты» спрячется под панели. По крайней мере, до тех пор, пока не появятся нанороботы, что будут перманентно чистить и обслуживать такие предметы.

Проект театра в Абу-Даби от архитектора Захи Хадид

Главное же — дизайн будущего станет постепенно переходить от создания объектов к разработке комплексов, почти органических по сложности. Во главе всего встанет идея среды, экосистемы. Как бы странно это ни звучало, в будущем, чтобы разработать дизайн ручки, придётся думать прежде всего о том, как она впишется в архитектуру города.

Поэтому же дизайн будет всё чаще создавать новые пространства. Связи между объектами и информационными сетями порождают новые феномены: интернет вещей, умную среду… и это только начало. Важную роль здесь сыграет дополненная реальность, которая — как некогда панели интерфейса в компьютерных играх — превратится из аттракциона для геймеров в привычное подспорье, знакомое каждому автомобилисту.

Возможно, эстетика будущего так и останется эклектичной, а быть может, маятник качнётся в одну из сторон — к утилитарной простоте или к сложным псевдоорганическим структурам. В любом случае мир продолжит создавать новые профессии, и творцы будут тесно сотрудничать с алгоритмами. Как гласит известный афоризм, культура — это вторая природа. Вполне возможно, что дизайн и архитектура будущего наделят эти слова новым смыслом.

Как нарисовать кипарис

В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать кипарисовое дерево за 4 простых шага — отлично подходит для детей и начинающих художников.

На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие шаги необходимо выполнить.

Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.

Внизу вы можете прочитать некоторые интересные факты о Кипарисовом дереве.

Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.

Как нарисовать кипарисовик — пошаговое руководство

Шаг 1: Сначала нарисуйте корни. Нарисуйте несколько небольших линий, идущих вверх и вниз, очень близко друг к другу. Убедитесь, что это небольшая прямая линия.

Шаг 2: Затем нарисуйте ствол дерева. Нарисуйте очень длинную наклонную линию, идущую вверх от корней с обеих сторон. Оставьте два небольших промежутка вдоль линий вверх. Сделайте так, чтобы две линии соприкасались вверху.

Шаг 3: Теперь нарисуйте веточки.Нарисуйте несколько длинных наклонных линий, выходящих по бокам туловища. Следите за тем, чтобы веточки не попадали в щели вашего ствола. Добавьте несколько наклонных линий к вершине вашего дерева, которые будут идти во всех направлениях.

Шаг 4: Наконец, нарисуйте листья дерева. Начните с нижней части туловища и нарисуйте выходящую изогнутую линию. В конце этой линии нарисуйте полукруг, идущий вверх, а затем нарисуйте еще одну изогнутую линию в сторону. Проделайте то же самое с другой стороной. Нарисуйте полукруг над деревом и соедините изогнутые линии, которые вы нарисовали слева и справа.

Интересные факты о кипарисах

Кипарисы — очень разнообразное растение. Это могут быть высокие и тощие вечнозеленые растения, широкополые кроны деревьев или просто невысокие кусты. Их листья похожи на хвою, но мягче. Листья могут быть любого оттенка зеленого от темно-лесного до сине-зеленого цвета. Кипарисовое дерево может сильно напоминать новогоднюю елку или быть покрыто веревкой, как листья, которые вьются вокруг ветвей. Тогда дерево выглядит так, будто оно сделано из шнуров. Кипарисы растут на побережье Соединенных Штатов и имеют определенную связь со страной американских заливов.Они производят шишки, как и большинство вечнозеленых деревьев, но выглядят как маленькие деревянные шары.

Знаете ли вы?

  • Существует 24 разновидности Кипарисовика.
  • Лысый кипарис может жить более 1000 лет!
  • Из древесины кипариса делают ящики, столы, шкафы и даже кровельную черепицу.
    • Стволы кипариса
  • имеют особенность, называемую «коленками». Это части корней деревьев, которые торчат из земли и воды.
  • Масло кипариса используется для приготовления шампуня.
  • Древние египтяне использовали кипарис для строительства своих гробов.
  • Древние греки делали веера из кипарисового дерева.

План урока Примечание. Создайте слайд-шоу со своим планом урока, чтобы показать ученикам разнообразие Кипарисового дерева. Покажите изображения Лейланда, Аризоны, Лысого и итальянского кипариса.

Как сделать простое дерево для поделок из бумаги

14 июля 2015 г.

Я проснулся сегодня утром, думая о деревьях — это странная мысль, которую вы можете подумать, но постойте! Подумайте об этом, деревья делают планету зеленой, деревья необходимы для экосистемы, а я живу в лесу, окруженном ДЕРЕВЬЯМИ! Эти мысли заставляют меня поверить, что каждому в жизни нужно дерево, что вдохновило меня на написание этого урока по созданию дерева для поделок из бумаги.Разве это не чудесно, дерево, сделанное из бумаги, которое не нужно поливать или ждать, пока оно вырастет, и у него даже может быть голубой ствол и радужные листья!

А теперь давайте начнем мой отличный урок по созданию трехмерного дерева поделок из бумаги.

Что вам понадобится:
1. Коричневая бумага для ствола дерева (или любого цвета, который вы предпочитаете!)
2. Зеленая бумага для листьев или любого другого цвета (более легкого, чем коричневая бумага)
3. Ножницы (будьте осторожны здесь — убедитесь, что у вас есть взрослый, чтобы помочь вам здесь)
4.Карандаш
5. Клей (может быть очень липким!)

Шаг 1:
На коричневом листе бумаги нарисуйте форму дерева, как показано на изображении. Убедитесь, что корни дерева находятся на одном уровне, чтобы ваше дерево могло встать. (Помните, что это не дерево, если оно не стоит!)

Или вы можете скачать шаблон отсюда

Шаг 2:
Попросите взрослого помочь вам в этом вопросе. (Вы же не хотите слышать о том времени, когда я безответственно решила использовать ножницы!)

Сложите коричневую бумагу пополам и обрежьте рисунок дерева так, чтобы в итоге получилось 2 бумажных дерева, как показано на рисунке.(Немного морщинистый, я знаю, резать — дело непростое …)

Шаг 3:
Сложите бумажные деревья пополам и склейте их, как показано на рисунке. Ваше бумажное дерево должно встать, если нет, вы должны снова встать. Просто шучу! Попросите взрослого подрезать ножницами корни вашего дерева, чтобы оно встало.


Шаг 4:
Затем попросите взрослого вырезать полоску зеленой бумаги (убедитесь, что эта бумага легче коричневой, иначе ваше дерево просто упадет!) И нарисуйте на ней форму листа. как на фото.

Шаг 5:

Чтобы вырезать много листьев за один раз, сложите зеленую бумагу несколько раз, как показано на рисунке, и вырежьте форму листа, пока не получите кучу листьев.

Шаг 6:
Теперь липкая часть! Начните приклеивать листья к бумажному стволу дерева. Вы можете немного сложить их пополам, чтобы они выглядели более естественно. Продолжайте добавлять листья, пока не будете довольны тем, как они выглядят, и тогда все будет готово! Поздравляем ваше первое бумажное дерево, теперь еще 100, чтобы сделать лес! Ха-ха!

Эй! Вам не нужно останавливаться на достигнутом, почему бы не создать целый лес деревьев для поделок из бумаги с разноцветными листьями и не разместить их на подоконнике или книжной полке! И не забывайте следить за этим блогом, скоро появятся новые уроки по изготовлению бумаги.

Чтобы получить больше идей и шаблонов, посетите firstpalette.com и получайте удовольствие!

Моделирование

— Есть ли простой способ сделать дерево в Blender?

моделирование — Есть ли простой способ сделать дерево в Blender? — Обмен стеков Blender
Сеть обмена стеков

Сеть Stack Exchange состоит из 176 сообществ вопросов и ответов, включая Stack Overflow, крупнейшее и пользующееся наибольшим доверием онлайн-сообщество, где разработчики могут учиться, делиться своими знаниями и строить свою карьеру.

Посетить Stack Exchange
  2. 0
  3. +0
  6. Авторизоваться Зарегистрироваться

Blender Stack Exchange — это сайт вопросов и ответов для людей, которые используют Blender для создания трехмерной графики, анимации или игр.Регистрация займет всего минуту.

Зарегистрируйтесь, чтобы присоединиться к этому сообществу

Кто угодно может задать вопрос

Кто угодно может ответить

Лучшие ответы голосуются и поднимаются наверх

Спросил

Просмотрено 51к раз

$ \ begingroup $

Есть ли простой способ сделать дерево в Blender? Я хотел бы иметь ветви, у которых есть ветви меньшего размера, которые ответвляются, но я не хочу проходить через все проблемы моделирования каждой ветви, преобразовывая кривые в сетку, затем соединяя их, а затем превращая их обратно в кривые.Какие-либо предложения?

Дэйвид

45.4k3232 золотых знака130130 серебряных знаков286286 бронзовых знаков

Создан 18 апр.

Том Блэр III, Том Блэр III

15.4k1717 золотых знаков7070 серебряных знаков107107 бронзовых знаков

$ \ endgroup $ 3 $ \ begingroup $

Сделайте дерево с помощью дополнения «Sapling»

Если вы хотите создать дерево в Blender, вы можете использовать встроенный аддон под названием «Sapling».

Для включения:

  1. Заголовок информации -> Файл -> Настройки пользователя

  2. Тогда:

    • В поле поиска введите Sapling

    • Установите флажок в правой части надстройки

    • Если вы хотите, чтобы Sapling всегда был в меню «Добавить», нажмите кнопку «Сохранить настройки пользователя» в нижней части экрана:

  3. Чтобы добавить дерево к вашей сцене:
    SHIFT A -> Curve -> Add Tree

  4. Отрегулируйте все настройки:

    Поскольку многие настройки не имеют каких-либо очевидных обозначений, я рекомендую изучить уроки
    по Sapling.

    ПРИМЕЧАНИЕ: ДОЛЖЕН установить все настройки так, как вы хотите, прежде чем вы сделаете НИЧЕГО , иначе они не могут быть изменены, и дерево останется таким (т.е. его параметры не могут быть изменены после того, как первый создан.)

    Sapling очень универсален, с его помощью можно создавать много-много типов деревьев и кустов. Вот несколько примеров: